title: Pérotin

text: Il s'agit peut-être d'un certain Petrus, auquel cas il aurait appartenu à la hiérarchie de Notre-Dame de 1207 à 1238.


title: Pérotin

text: Vers 1275, Pérotin est qualifié de "discantor optimus", c'est-à-dire de « meilleur » (ou « excellent ») « déchanteur » (interprète pour le déchant), ce qui le désignait donc comme chantre ou compositeur de déchant (le déchant étant à l'origine improvisé).


title: Pérotin

text: Ce que l'on connaît sur Pérotin est issu des notes de cours d'un étudiant anglais, venu à Paris à cette époque et désigné par le musicologue flamand Edmond de Coussemaker, en 1875, sous le nom d'Anonyme IV.


title: Pérotin

text: Pérotin reste pour nous le principal représentant de l'École de Notre-Dame.


title: Pérotin

text: Dès 1875, certaines de ses compositions ont été reproduites par Edmond de Coussemaker dans son "Art harmonique aux ". Le "Sederunt principes" de Pérotin est chanté aux matines du sixième jour dans Le Nom de la rose d'Umberto Eco. "Sur la première syllabe "Sé", débuta un chœur lent et solennel de dizaines et de dizaines de voix, dans le registre grave, qui emplit la nef et flotta au-dessus de nos têtes, quand elle semblait pourtant surgir du cœur de la terre".


title: Pérotin

text: En musique contemporaine, des œuvres de l'américain Steve Reich, comme "Proverb", sont directement inspirées des compositions de Pérotin. Son influence est également présente chez un autre compositeur, beaucoup plus spécialisé dans la musique sacrée, l'estonien Arvo Pärt.


title: EMac

text: L'eMac est une gamme d’ordinateur Apple d’entrée de gamme. Il a été lancé en avril 2002 pour combler le vide laissé dans la gamme par le remplacement de l’iMac G3 original par l’iMac G4 à écran plat, qui coûtait plus cher.


title: EMac

text: L’eMac était à l’origine réservé au marché de l’éducation (d’où le nom d’eMac) avant de devenir accessible à tout le monde deux mois plus tard. Proposé à à l’origine avec un processeur PowerPC G4 à , il fut le G4 le plus accessible, et de loin, jusqu’à l’apparition du Mac mini. Il est doté d’un écran à tube cathodique de 17", malgré l’annonce par Steve Jobs (PDG d’Apple) plusieurs mois auparavant de l’abandon des écrans CRT.


title: EMac

text: Dans la dernière mise à jour, datée de mai 2005, le processeur PowerPC G4 est à , la carte graphique en version Radeon 9600 ATI supporte les fonctions Core Image de Tiger (Mac OS X 10.4) et le lecteur « Superdrive » les DVD double couche, soit un stockage allant jusqu'à par DVD.


title: EMac

text: Apple a cessé la commercialisation de l'eMac le .


title: EMac

text: Considéré comme le vilain petit canard par Steve Jobs, qui voulait en finir avec les écrans cathodiques, il fut à la fois le Mac tout-en-un proposant le meilleur rapport qualité/prix, et le Mac le moins mis en avant par Apple (aucune publicité en Europe).Le système d'exploitation officiel de l'eMac est OS X décliné en plusieurs versions pour processeur PPC.


title: EMac

text: Le système d'exploitation MorphOS a été porté sur eMac depuis la version 2.5 sortie en , il s'agit de la seconde machine Apple supportant cet OS, le Mac mini étant supporté depuis la version 2.4.


title: Entre terre et mer

text: Entre terre et mer ou "Le Grand Banc" est une mini-série française en 6 épisodes de 90 minutes, créée et réalisée par Hervé Baslé et diffusée à partir du sur France 2. Cette fresque télévisuelle est adaptée de son roman "Entre terre et mer. Le grand banc" publié en 1997 et a elle-même été adaptée en 2015 dans une bande dessinée de Pascal Bresson.


title: Entre terre et mer

text: La série raconte la vie très difficile des terre-neuvas bretons qui partaient, au début du et pendant plusieurs mois pécher les grands Bancs de Terre-Neuve, tandis que pendant ce temps-là leurs épouses restées à terre, souffrent de la solitude contrainte et doivent travailler dans les champs.


title: Entre terre et mer

text: Au début du , l'arrivée d'un homme sur la côte bretonne près de Saint-Malo provoque en lui l'émerveillement de voir ces marins dévoués, courageux et leurs femmes sur les berges à les attendre. Parmi elles se trouve une petite lavandière aux charmes de laquelle il n'est pas insensible, qui attend son bien-aimé parti en mer il y a des mois. Lorsque le bateau revient, son promis est mort. Il décide alors de s'engager auprès de ces hommes vaillants et prouver ainsi son amour à cette jeune fille.


title: Famille Debré

text: La famille Debré est une famille française originaire d'Alsace. Elle a donné au plusieurs médecins, trois hommes politiques (dont un Premier ministre) et un peintre. En outre, sans en porter le nom, le mathématicien Laurent Schwartz est « doublement Debré » par ses ascendances paternelle et maternelle. La famille Debré est d'origine juive.


title: Famille Debré

text: Le patronyme "Debré" remonterait au substantif hébraïque "davar" (« chose ou parole », « mot »), au pluriel "dvarim" (« choses ou paroles, mots ») et "divrei thorah" (« paroles, mots issu(e)s de la Torah »). Tant la translittération de l'hébreu en français que l'adaptation à l'état civil français d'un nom d'origine alémanique ou austro-bavarois ont entraîné le changement du phonème "v" en "b".


title: Robert Debré

text: Robert Debré, né à Sedan le et mort au Kremlin-Bicêtre le , est un médecin français, considéré comme l'un des fondateurs de la pédiatrie moderne. Il est par ailleurs le père de l'homme politique Michel Debré, du peintre Olivier Debré et de sa fille médecin Claude Monod-Broca, le grand-père des hommes politiques Jean-Louis Debré et de Bernard Debré.


title: Robert Debré

text: Robert Anselme Debré est issu d’une famille de rabbins alsaciens émigrés après la guerre franco-allemande de 1870. Son père Simon Debré (1854-1939) est écrivain, linguiste et talmudiste renommé, rabbin à Sedan de 1880 à 1888, puis grand rabbin à Neuilly-sur-Seine, et auteur d'un livre sur « l'humour judéo-alsacien ».


title: Robert Debré

text: Ayant débuté à la Sorbonne des études de philosophie, il les abandonne après la licence pour se consacrer à la médecine. Il est âgé de le , lorsqu'il épouse à Paris Jeanne Debat-Ponsan, fille du peintre Édouard Debat-Ponsan et l'une des premières femmes à avoir été reçue au concours de l'internat de médecine.


title: Robert Debré

text: En , à 24 ans, il est reçu à l'internat des hôpitaux de Paris. Le , il épouse Jeanne Debat-Ponsan, une des premières femmes internes en médecine des hôpitaux de Paris, sœur de Jacques Debat-Ponsan et belle-sœur de André Morizet.En 1914, l'année de ses , il est mobilisé comme médecin-lieutenant dans un régiment d'artillerie.


title: Robert Debré

text: Sept ans plus tard, la guerre finie, il devient médecin des hôpitaux. La même année, il est nommé chef de service à l'hôpital Bretonneau à Paris. Sa première épouse, Jeanne Debat-Ponsan, meurt le (elle est la mère de Michel Debré, Claude Debré et Olivier Debré). Dans les années 1930, il tient le même poste à l'hôpital des Enfants malades, toujours à Paris, ayant clairement choisi d'être un « médecin d'enfants ».


title: Robert Debré

text: En , à la suite de l'occupation allemande et de la mise en application des lois antisémites, il se voit interdire de continuer à pratiquer. Sans qu'il y ait de protestations très apparentes, la solidarité des milieux universitaires et médicaux joue à plein en sa faveur pour qu'il obtienne une dérogation. Le doyen de la faculté de médecine et le secrétaire général à la Santé le tiennent discrètement informé des démarches menées en sa faveur. L'argumentation de cette dérogation met en avant son expertise, notamment sur la méningite cérébro-spinale, la rougeole, la diphtérie et la tuberculose. Un des avis, bien que favorable, note cependant que le professeur Debré est considéré comme ayant exercé une influence favorable au Front populaire au sein des milieux médicaux. Le , le maréchal Pétain signe la dérogation, mais elle met plusieurs mois à être publiée au Journal officiel et n'est applicable que . À la rentrée universitaire de 1941 à près de , il est élu, à l'unanimité de ses pairs, à la chaire de clinique de médecine infantile à l’hôpital des Enfants malades. Son statut reste précaire. Proclamant à la fois sa fidélité au judaïsme et à l'État français, il croit jusqu'au à un double jeu du Maréchal, mais ses illusions se dissipent. , accompagné de Clovis Vincent et de Louis Pasteur Vallery-Radot, il rencontre secrètement le colonel Remy, agent secret de la France libre en territoire occupé, sur la création d'un service clandestin de médecine et de chirurgie pour la Résistance intérieure française.


title: Robert Debré

text: Il est aussi en relation avec d'autres milieux de la Résistance et fournit aux Éditions de Minuit le moyen de démarrer. Il passe par Montauban, rencontre l’évêque Théas, grâce auquel sa mère sera abritée près de Montauban. Son fils Michel y fabriquait déjà des fausses cartes à la mairie et organisait des abris sûrs dans les maisons religieuses, avec l’appui de Bourdeau, coadjuteur de l’évêque.


title: Robert Debré

text: Il refuse à partir de 1943 de porter l'étoile jaune, sans disposer de dispense. Il commence également à participer aux actions médicales au sein de la Résistance intérieure, par l'entremise du mouvement « Front national », sans adhérer pour autant au parti communiste qui pilote ce mouvement. Le groupe du Front national auquel il appartient, outre un appui médical à la Résistance, formule en 1944 des propositions de réformes hospitalo-universitaires qui seront reprises bien des années plus tard, par Gabriel Richet et Jean Dausset dans les ordonnances des 11 et , par le gouvernement français. Robert Debré s'emploie à cacher des enfants échappés des rafles, dans sa maison de Touraine. Il abrite également un atelier de fabrication de faux papiers à l’hôpital des Enfants malades. Il échappe à une arrestation, avec Frédéric Joliot-Curie et Louis Pasteur Vallery-Radot, et est contraint à la clandestinité. En , il participe à la Libération de Paris, en liaison avec le colonel Rol-Tanguy, et soigne les blessés.


title: Robert Debré

text: De 1946 à 1964, Robert Debré est le président de l'Institut national d'hygiène, se mobilisant pour le renouveau et l'essor d'une politique d'hygiène et de santé publique en France, même si, au sein du milieu hospitalier, il est devenu l'archétype du grand mandarin.


title: Robert Debré

text: Veuf depuis 1929, le , dans sa soixante-quatorzième année, il épouse en secondes noces Élisabeth de La Panouse avec qui il entretenait une relation étroite au moins depuis les années de l'Occupation. Sa seconde épouse est morte en 1972 à 73 ans. Sa biographie a été publiée en mars 2021 chez l'Harmattan : Titre : De châteaux en prison, la vie d'Elisabeth de La Panouse-Debré. Sous-titre : Amour et résistance. Auteure : Lorraine Colin


title: Robert Debré

text: En 1949 il crée le Centre international de l'enfance. Son nom est aussi associé à la création des centres hospitaliers universitaires (CHU) avec la réforme hospitalo-universitaire de 1958, réforme qu'il avait proposée dans les derniers mois de la Seconde Guerre mondiale. Cette réforme consacre une double appartenance du corps médical dans ces établissements, hospitalière et universitaire, avec trois responsabilités : les soins, l’enseignement et la recherche.


title: Robert Debré

text: Membre de l'Académie nationale de médecine dès 1933, il est élu membre de l'Académie des sciences en 1961.


title: Robert Debré

text: Son ouvrage de pédiatrie, "Traité de pathologie infantile", écrit en collaboration avec Paul Rohmer et paru en 1946 a fait autorité pour toute une génération de médecins. Il est souvent considéré comme le père de la pédiatrie française moderne, voire européenne. Il était à la fois le collègue et l'ami des professeurs Jean Quénu, Paul Rohmer (1876-1977) et Albert Besson (1896-1965). Il a été président de l'Union française pour le sauvetage de l'enfance en 1955.


title: Robert Debré

text: Il fit sa dernière allocution publique le , alors âgé de près de , à la cérémonie du centenaire de Paul Rohmer au grand amphithéâtre de la faculté de médecine de Strasbourg.


title: Robert Debré

text: Un hôpital dans le de Paris, l’hôpital Robert-Debré, conçu par l'architecte Pierre Riboulet, porte son nom, ainsi que le CHU de Reims, le pôle enfant du CHU d'Angers, l'hôpital et IFAS/IFSI d'Amboise (Indre-et-Loire), et le grand amphithéâtre de la faculté de médecine et pharmacie de Poitiers. En 1982, un Timbre commémoratif de à l’effigie de Robert Debré édité par le service philatélique de la Poste.


title: Robert Debré

text: Robert Debré est le père de : Il est notamment le grand-père de : Il est notamment l’arrière grand-père de : Il est notamment l'oncle de : Il est notamment le grand-oncle de :


title: Moos

text: Moos peut être :


title: Sarasvati (déesse)

text: Sarasvati (en sanskrit ), déesse de la connaissance, de l'éloquence, de la sagesse et des arts, était aussi à l'époque védique, la divinité des rivières. Assimilée à Shatarupa, la « multiforme », elle est à la fois l'épouse (shakti), la demi-sœur et la fille de Brahma, le dieu créateur de la trimurti indienne ; leur union souligne la notion que la connaissance est une condition "sine qua non" de la création. Elle est "Vach", le .


title: Sarasvati (déesse)

text: Sarasvati naît par scissiparité de l’œuf de Brahma. À l'aube du monde, Brahma tombe amoureux de sa première création, Sarasvati, et se fait pousser cinq têtes pour pouvoir la contempler et la surveiller en permanence. Rudra, figure primitive de Shiva, arrache une de ces têtes par jalousie.


title: Sarasvati (déesse)

text: Sarasvati transmet alors à Brahma la discipline de l'esprit et les enfants de la déesse, les Veda, enseignent à Brahma comment échapper aux distractions et aux tentations du monde sensuel. Depuis, les quatre têtes restantes de Brahma chantent les Veda.


title: Sarasvati (déesse)

text: Sarasvati est la déesse de la connaissance et la maîtresse des arts. Les possessions matérielles ne l'intéressent pas, aussi elle est habituellement habillée d'un simple sari blanc et porte peu de bijoux, par rapport aux standards indiens. Sa monture est un grand cygne blanc, parfois un paon. Parfois assise dans une fleur de lotus, deux de ses quatre bras jouent de la vînâ, un autre tient un livre, les Veda, le dernier un chapelet ou un crochet à éléphant.


title: Sarasvati (déesse)

text: Sarasvati est créditée de l'invention du sanskrit et de l'écriture devanagari. Elle est évidemment une déesse populaire parmi les écoliers et les étudiants. Cependant, à l'image de son époux Brahma, elle est peu vénérée dans les temples.


title: Sarasvati (déesse)

text: En Thaïlande, elle est connue sous le nom de Surasawadee (), transcription phonétique du sanskrit, ou de . Au Tibet, sous le nom de (Yang chen ma).


title: Sarasvati (déesse)

text: En Chine, Corée et Japon, elle est intégrée au panthéon du bouddhisme local et y représente la gardienne de la loi céleste. Appelée en Chine Biancai Tiannü () ou plus simplement Biancaitian ( et au Japon, Benzaiten ().


title: Sarasvati (déesse)

text: Dans la littérature védique, Sarasvatî est souvent associée à deux autres déesses, Ida et Bharati ; les commentateurs les ont parfois considérées comme trois aspects de la déesse de la parole. Elle est invoquée dans un hymne du Rig-Veda avec Sinivali, parfois avec Raka.


title: Sarasvati (déesse)

text: Dans les Puranas, elle fut davantage assimilée à la Shakti ; on la considéra alors comme une des facettes de la Mère universelle.


title: Sarasvati (fleuve)

text: La Sarasvati, en sanskrit est un fleuve mentionné dans les Véda qui le décrivent comme un cours d'eau majeur, jouant un rôle important pour la civilisation védique.


title: Sarasvati (fleuve)

text: Comme elle ne correspond de façon évidente à aucun cours d'eau actuel, diverses interprétations et identifications ont été proposées à son sujet : fleuve purement mythique, identification avec certains cours d'eau actuels (dont le Helmand) ou assèchement (partiel ou complet) de l'ancien fleuve au cours de la désertification ayant formé le désert du Thar.


title: Sarasvati (fleuve)

text: La Sarasvati aurait coulé dans le sous-continent indien, elle serait née de la confluence de nombreux cours d'eau, dont certains existent toujours, les rivières , , , , descendant des contreforts de l'Himalaya dans le nord-ouest de l'Inde et le nord-est du Pakistan actuels ; certains affluents comme le Shatadru et la Yamuna existent toujours mais ont changé de cours, allant vers l'Indus et le Gange respectivement.


title: Sarasvati (fleuve)

text: Le fleuve aurait été un des plus importants de cette région du monde avec une largeur supposée de sept kilomètres. Il fait partie des sept rivières sacrées de l'Inde. Le cours continuait vers le sud-ouest en restant parallèle à l'Indus ; après avoir arrosé Sidhpur, il se serait jeté dans le golfe de Kutch en Mer d'Arabie, tandis qu'un bras se dirigeait probablement vers le Rann de Kutch.


title: Sarasvati (fleuve)

text: L'endroit traditionnel du lit en partie asséché est souvent identifié avec la rivière actuelle Ghaggar-Hakra coulant dans le désert du Thar située entre le Rajasthan et le Gujarat en Inde et au Pakistan et devenue depuis endoréique. Un petit affluent de la Ghaggar est appelé Sarasvati. La partie existante du fleuve va de l’extrême sud de la chaîne des Aravallis au Rajasthan puis passe au Gujarat avant de se jeter dans le canal de Narmada.


title: Sarasvati (fleuve)

text: Le fleuve est mentionné dans les Véda, son assèchement supposé se serait produit ainsi après leur rédaction. Dans le Rig-Véda est donnée la description des fleuves majeurs de l'Inde comme l'Indus et le Gange mais aussi la Sarasvati qu'il mentionne comme la plus belle d'entre eux.


title: Sarasvati (fleuve)

text: Le fleuve portant le nom d'une déesse hindoue comme Ganga et Yamuna, il pourrait ne pas avoir existé physiquement mais plutôt dans une dimension spirituelle. Ainsi, le site d'Allahabad, où se tient une Kumbhamela tous les douze ans, est censé se trouver au confluent des trois cours d'eau, le Gange, la Yamuna et la Sarasvati, mais si les deux premiers sont bien réels, le troisième est supposé être souterrain ou spirituel.


title: Sarasvati (fleuve)

text: Dès 1886, le géologue R. D. Oldham avait émis l'hypothèse d'une modification du réseau hydrographique qui aurait transformé le Rajasthan, autrefois fertile, en un désert, celui du Thar. Selon lui, ce fleuve prenait sa source dans l'Himalaya, traversait le Pendjab, l'Haryana, le Rajasthan, le Gujarat pour se jeter dans la Mer d'Arabie. Il avait trois affluents principaux : le Sutlej ou Shatadru, le Drishadvati et la Yamunâ qui se jette maintenant dans le Gange.


title: Sarasvati (fleuve)

text: Ce système hydrographique aurait disparu entre -3000 et -2000 à la suite d'une catastrophe d'origine sismique. Cette hypothèse tectonique est confortée par l'activité sismique importante de la région, comme en témoignent les séismes subis par le Gujarat en 2001 et par le Cachemire en 2006. Après cette date, la Sarasvati n'est plus pérenne, coupée de son alimentation en eau de fonte des glaciers, et n'est alimentée que par la mousson. Une large majorité des sites de la civilisation de la vallée de l'Indus (-2500 à -1600) sont répartis tout le long de ce cours supposé de la Sarasvati, et la disparition de cette dernière est peut-être la cause de son déclin.


title: Sarasvati (fleuve)

text: Des recherches récentes semblent indiquer que le bassin de la rivière Ghaggar-Hakra était principalement alimenté par la mousson et que la civilisation de la vallée de l'Indus a décliné à cause du changement climatique il y a environ 4000 ans.


title: Henrik Larsson

text: Henrik Edward Larsson, souvent surnommé Henke, né le à Helsingborg, est un footballeur international suédois, devenu entraîneur.


title: Henrik Larsson

text: La Fédération suédoise de football le choisit en 2004, à la demande de l'UEFA, comme le meilleur joueur suédois des cinquante dernières années.


title: Henrik Larsson

text: Son père, Francisco Rocha, est du Cap-Vert, et sa mère, Eva Larsson, est suédoise.


title: Henrik Larsson

text: Il commence sa carrière professionnelle à Högaborgs BK à 17 ans. Il évolue ensuite à Helsingborgs IF, où il inscrira 51 buts en 61 rencontres toutes compétitions confondues.


title: Henrik Larsson

text: À l'été 1993, il rejoint le Feyenoord Rotterdam, où il formera un trio d'attaque redoutable avec ses compères Regi Blinker et Gaston Taument. En 4 ans, il remportera 2 coupes des Pays-Bas, notamment en 1994-1995 face au rival de l'Ajax Amsterdam en quarts de finale (3-1 après prolongation). En effet, il s'agit de la seule et unique défaite de l'Ajax cette saison-là.


title: Henrik Larsson

text: Il signe ensuite au Celtic FC en juillet 1997. Dès la 1e saison, ses 16 buts en championnat permettent au Celtic de décrocher son premier titre de champion depuis 10 ans, et de mettre fin à l'hégémonie des Rangers. Il devient ensuite un serial scorer, inscrivant au minimum 40 buts par saison toutes compétitions confondues (à l'exception de la saison 1999-2000 où il subit une grave blessure). En 2001, ses 35 buts en championnat d'Écosse lui permettent de remporter le Soulier d'Or. Il remportera trois autres championnats d'Écosse en 2001, 2002 et 2004. En 2003, il termine deuxième meilleur buteur de la Coupe UEFA, juste derrière Derlei (12 buts). Mais son rendez-vous le plus important a été la finale de la Coupe UEFA perdue 3-2 après prolongation contre le FC Porto de José Mourinho, malgré une excellente prestation de Larsson ponctuée par deux buts.


title: Henrik Larsson

text: Après sept saisons pleines passées au Celtic avec notamment 242 buts en 315 matchs, Larsson signe à la fin de la saison 2003-2004 un contrat de deux ans au FC Barcelone. Il est élu par les supporters du Celtic meilleur joueur étranger de tous les temps. Il manque la plus grande partie de sa première saison à la suite d'une grave blessure au genou. Par la suite, il participe au turn-over offensif de Frank Rijkaard, suppléant régulièrement Samuel Eto'o en pointe.


title: Henrik Larsson

text: Le , pour son dernier match sous le maillot "Blaugrana", Larsson, rentré en seconde mi-temps, offre deux passes décisives à Samuel Eto'o et Juliano Belletti permettant au club catalan de remporter sa deuxième Ligue des champions.


title: Henrik Larsson

text: À la fin de son contrat à Barcelone, Larsson retourne jouer dans son ancien club d'Helsingborgs IF. Alors que son retour à Helsingborg laisse présager une fin de carrière tranquille dans le club qui l'avait révélé, Henrik Larsson est prêté à Manchester United pour une durée de 3 mois, durant la trève hivernale en Suède. Il s'y illustre notamment en de finale retour de la Ligue des champions en marquant un but important face à Lille (1-0). Il quitte le club mancunien le pour retourner en Suède, et rejoindre Helsingborg.


title: Henrik Larsson

text: Il participe à sa première sélection avec la Suède le à Solna contre la Finlande (3-2). Il enchaîne par la Coupe du monde 1994 où, barré en attaque par les stars expérimentées Tomas Brolin et Kennet Andersson, il parvient à inscrire un but face à la Bulgarie (4-0). La Suède est absente des rendez-vous anglais (Euro 96) et français (Mondial 98) et décevante à l'Euro 2000 malgré un but de Larsson contre l'Italie (1-2).


title: Henrik Larsson

text: Après un Mondial 2002 plutôt réussi et 3 buts en 4 matchs, Larsson décide de prendre sa retraite internationale, ce qui provoque l'émoi des supporters suédois, même jusqu'aux politiciens. Devant l'attente du peuple suédois, Larsson décide alors de revenir en sélection pour disputer l'Euro 2004, au cours duquel il forme un duo d'attaquants redoutable avec Zlatan Ibrahimović et inscrit 3 buts en 4 matchs, menant la Suède en quart de finale.


title: Henrik Larsson

text: Le , coup de théâtre, Henrik Larsson est retenu dans la liste des 23 joueurs suédois à participer à l'Euro 2008, alors qu'il avait pris sa retraite internationale après la Coupe du monde 2006.


title: Henrik Larsson

text: Quelques heures après la défaite de la Suède face à la Russie (0-2) à l'Euro 2008, Henrik Larsson indique qu'il ne prend pas sa retraite, se sentant prêt à continuer si le sélectionneur venait à l'appeler.


title: Henrik Larsson

text: Ce n'est que le que son club de Helsingborgs IF annonce qu'il mettra un terme à sa carrière à l'issue du match contre Elfsborg le premier novembre de la même année. Face à Djurgården, Larsson joue son dernier match à domicile. Le club prépare une cérémonie d'après-match pendant laquelle il annonce qu'il retire le numéro 17 qui ne sera plus jamais attribué. Larsson très ému, s'adressera aux supporters en larmes avant de recevoir une superbe ovation.


title: Henrik Larsson

text: En , il est nommé entraîneur de Falkenbergs FF puis en 2014 il est à la tête d'Helsingborgs IF. Au sein de ce club, il a notamment dans son effectif son fils Jordan. Le dimanche , le club d'Helsingborgs IF officialise le retour d'Henrik Larsson au poste d'entraîneur quelques années seulement après son départ.


title: Henrik Larsson

text: Le 21 août 2020, il rejoint le staff de Ronald Koeman au FC Barcelone. Il quitte cette fonction en octobre 2021. Feyenoord Rotterdam  Celtic FC Helsingborgs IF


title: Joliette (Québec)

text: Joliette est une ville du Québec (Canada), située dans la municipalité régionale de comté (MRC) de Joliette, dont elle est le chef-lieu, et la région administrative de Lanaudière. Il s'agit de la plus grande ville de Lanaudière.


title: Joliette (Québec)

text: La ville de Joliette est située dans les basses-terres du Saint-Laurent. Les conditions climatiques de la plaine du Saint-Laurent ont plusieurs impacts sur la population. La température moyenne annuelle est de , ce qui signifie une période de croissance plus longue que dans d’autres régions. Le secteur est donc propice à l’agriculture en été. Les précipitations de neige durant l’hiver sont abondantes dans la région de Lanaudière. Ceci permet d’avoir de nombreuses activités hivernales à Joliette, comme la motoneige, le patin à glace et la raquette.


title: Joliette (Québec)

text: La ville est divisée en huit secteurs :


title: Joliette (Québec)

text: La ville de Joliette possède un service de transport en commun, la "Corporation de transport Joliette métropolitain (CTJM)". Le réseau couvre, en plus de Joliette, Notre-Dame-des-Prairies et Saint-Charles-Borromée. De plus, des autobus font la liaison entre Montréal et Joliette.


title: Joliette (Québec)

text: Il y a deux routes importantes qui traversent Joliette. La route 131, qui débute à Lavaltrie et se termine à Saint-Michel-des-Saints, traverse la ville du nord au sud et permet de se rendre à l'autoroute 40. La route 158, qui débute à Lachute et se termine à Saint-Ignace-de-Loyola, au traversier, traverse la ville d'est en ouest.


title: Joliette (Québec)

text: Il y a un réseau cyclable de plus de , dont hors pistes. Il y a plusieurs places tout au long des pistes pour s'arrêter et où on retrouve des installations pour pique-niquer ou se désaltérer. On retrouve des passerelles pour traverser la rivière L'Assomption qui relient les quartiers Carrefour-du-Moulin et Base-de-Roc.


title: Joliette (Québec)

text: « Barthélemy Joliette baptise l'endroit L'Industrie, car il désirait faire de ce village un centre industriel d'envergure. Lors de son incorporation, en 1864, la nouvelle ville a pris le nom de Joliette en reconnaissance de l'action de son fondateur. Devenue cité en 1918, elle fusionne avec Joliette-Sud en 1966, laquelle a été créée en 1957, et reçoit son statut actuel de ville en 1981 » .


title: Joliette (Québec)

text: L'histoire de la fondation de Joliette remonte au temps de Barthélemy Joliette, époux de Marie-Charlotte De Lanaudière, qui devient en 1823 développeur de la seigneurie de Lavaltrie, anciennement tenue par les seigneurs de Lanaudière.


title: Joliette (Québec)

text: Le nord du territoire de la seigneurie de Lavaltrie était alors une très belle forêt de pins inexploitée alors que la demande était grande.


title: Joliette (Québec)

text: Pierre-Paul De Lanaudière, Barthélémy Joliette et Peter-Charles Lœdel époux de Marie-Antoinette de Lanaudière devenus copropriétaires de la seigneurie de Lavaltrie ont fondé un nouveau domaine seigneurial dans le nord du territoire, le village de l'Industrie pour mettre en valeur leur seigneurie.


title: Joliette (Québec)

text: Ils ont d'abord fait construire en 1824 un ensemble de moulins: à farine, à barley, à scies, à cloux, à cardes neuf et un foulon sur les bords de la rivière L'Assomption. Pierre-Paul de Lanaudière est décédé en 1832, son fils Gaspard assurera sa succession. Les seigneurs ont fait construire plusieurs infrastructures entre 1824 et 1848 : un marché public, une église, un presbytère et un collège. Ils agissaient comme de vrais agents de développement en finançant les infrastructures; l'église et le collège leur ont appartenu jusqu'en 1850 date du legs à la paroisse.


title: Joliette (Québec)

text: En 1828 B. Joliette et P.-C. Lœdel se sont fait construire deux imposants manoirs en pierre alors que ce n'était qu'un village de bûcherons. Ils étaient situés près de l'école Les Mélèzes où d'autres moulins ont été construits.


title: Joliette (Québec)

text: En 1847, les Clercs de Saint-Viateur sont arrivés dans le village pour s’occuper de dispenser l’éducation aux garçons du Collège Joliette. L'enseignement était moderne: pratique et technique; l'anglais étant enseigné dès la première année.


title: Joliette (Québec)

text: Les Clercs ont eu un impact important sur la vie culturelle de Joliette qui est encore présent aujourd’hui.


title: Joliette (Québec)

text: En 1850 les seigneurs ont fait construire un chemin à rails reliant leurs scieries au quai de Lanoraie, qui sera prolongé en 1852 jusqu'à Rawdon par J.H. Dorwin et ses associés.


title: Joliette (Québec)

text: Barthélemy Joliette est décédé en 1850 en ayant juste le temps de voir son train fonctionner.


title: Joliette (Québec)

text: Edward Scallon a repris les affaires de son patron à sa mort. En 1855 il a construit des moulins en amont sur la rivière L'Assomption vis à vis de la maison Antoine Lacombe où il rêvait de fonder le village d'Entreprise. Il est devenu ainsi le premier maire de la nouvelle municipalité de Saint-Charles-Borromée-du-Village-d'Industrie en 1855.Grâce au commerce du bois, Édouard Scallon avait réussi à amasser une fortune importante évaluée lors de son décès, en 1864, à environ $100 000 qu'il a en grande partie léguée à la paroisse de Joliette.


title: Joliette (Québec)

text: En 1863, la section urbaine de la municipalité se sépare de la section rurale et prend le nom de Joliette, en l’honneur de son fondateur. Le premier journal de la ville, "Le Messager", a été créé l’année suivante et est resté en activité pendant . "L’Étoile du Nord", autre journal important de Joliette a débuté en 1884 et est resté actif jusqu’en 1965, lorsqu’il a fusionné avec le "Joliette-Journal".


title: Joliette (Québec)

text: En 1885, une des premières inondations est survenue à Joliette. Les dégâts ont été importants, la puissance des eaux et des glaces ont détruit les deux ponts, coupant toutes les communications entre Joliette et le reste du monde. Les ponts ont été reconstruits la même année mais avec des matériaux plus solides.


title: Joliette (Québec)

text: Quatre ans plus tard, l’électricité a fait son arrivée dans la ville et la centrale a été installée sur la rivière L’Assomption. C’est d’ailleurs la présence de ce cours d’eau, combinée à celle du chemin de fer, qui va permettre à Joliette de connaître une croissance industrielle au début du XXe siècle.


title: Joliette (Québec)

text: En 1904, le diocèse de Joliette est créé et donne une importance régionale à la ville de Joliette, notamment sur le plan spirituel. En 1923, la ville fête le centenaire de la fondation, et de nombreuses festivités sont organisées pendant deux jours. Six ans plus tard, la Société historique de Joliette est créée par Eugène Martin, et son premier président est Sir Mathias Tellier.


title: Joliette (Québec)

text: Au début des années 1930, la ville lance la construction d’un aréna, aujourd’hui l’aréna Marcel Bonin.


title: Joliette (Québec)

text: Plusieurs incendies ont lieu dans la ville, mais un des plus importants survient en 1935 et réduit en cendres couvent et école normale des Sœurs de la Congrégation et tue trois personnes. Cette perte patrimoniale importante est l'édifice qui était l’ancien manoir de Barthélemy Joliette.


title: Joliette (Québec)

text: En 1963, à l’occasion de l’année du centenaire de la ville, le maire annonce que le marché public sera détruit afin d’être remplacé par l’esplanade. Le marché public était présent depuis 1851 et le marché Bonsecours, édifice regroupant des kiosques de vente, avait été construit vers 1874. À partir de 1955, l’édifice commence à dépérir et ne répond plus aux normes de sécurité et d’hygiène. En 1964, l’esplanade, actuelle place Bourget, remplace le marché Bonsecours. Quatre ans plus tard, le Séminaire de Joliette devient le Cégep de Joliette à la suite de la commission Parent sur l’état du système d’éducation au Québec.


title: Joliette (Québec)

text: En 1966, une des industries les plus importantes de la région s’installe à Joliette : la compagnie Firestone. Durant la décennie 1970, de nombreux incendies détruisent des bâtiments de la ville. Encore en , quatre commerces du centre-ville sont détruits par les flammes dans la même journée. Cette décennie est aussi marquée par plusieurs évènements d’envergure. En 1975, les Galeries Joliette sont inaugurées et sont encore un acteur économique important pour la ville. En 1976, à l’occasion des Jeux olympiques de Montréal, Joliette accueille la compétition de tir à l’arc. Cette même année, le Musée d’art de Joliette ouvre ses portes après deux ans de travaux. Deux années plus tard, la ville accueille les Jeux du Québec et 13 disciplines.


title: Joliette (Québec)

text: En 1989, le Festival International De Lanaudière voit son amphithéâtre inauguré par un concert, sous la direction de Semyon Vekshtein. Trois ans plus tard, la construction de la prison pour femmes de Joliette est annoncée, et la première prisonnière entre en 1997.


title: Joliette (Québec)

text: Les élections municipales se font en bloc et suivant un découpage de huit districts.


title: Joliette (Québec)

text: La musique prend une place importante à Joliette, lui donnant d'ailleurs sa devise ornée d'une clef de sol : « Joliette, Sol de musique ». On y voit la naissance de l'Orchestre symphonique des jeunes de Joliette (OSJJ), fondé et dirigé par le père Roland Brunelle dès 1971. Fernand Lindsay crée en 1978 le Festival d'été de Lanaudière, un festival international de musique classique.


title: Joliette (Québec)

text: Il y a le "Festival Blues de Joliette", qui se déroule à la fin du mois de septembre pendant trois jours. Plusieurs artistes y sont en spectacles dans différents restaurants et bars du centre-ville de Joliette. À la même période, on retrouve aussi la "Semaine de la danse" au cours de laquelle plusieurs ateliers et spectacles ont lieu pour faire découvrir les différents types de danse. Le tout se déroule dans différents endroits de la ville et est accessible à tous. Certaines représentations ont lieu sur la place Bourget, dans le centre-ville de Joliette.


title: Joliette (Québec)

text: Durant le mois de mai, le "Festival Petits bonheurs" initie les enfants de 0 à 6 ans à différents aspects de l'art. Cette initiation se fait sous forme d'ateliers et de spectacles dans différents endroits de la ville. On retrouve essentiellement de la musique, les arts du cirque, des contes et des ateliers de bricolage.


title: Joliette (Québec)

text: Au mois de juillet, se déroule le "Festival Mémoire et Racines" depuis 1994. Ce festival est organisé par un organisme sans but lucratif qui fait la promotion « des arts traditionnels d'ici et d'ailleurs tels que la chanson, la musique, la danse et le conte ».


title: Joliette (Québec)

text: Durant l'hiver, se tient le "Festi-glace de la MRC de Joliette". Lors de la première journée du festival, les festivités sont lancées par un spectacle de feux d'artifice en soirée. Les activités du festival ont surtout lieu sur la rivière l'Assomption, qui est transformée en patinoire pour l'occasion. On retrouve plusieurs activités tout au long du festival, comme des spectacles de musique, des démonstrations de sculptures sur neige et des parties de hockey amicales. Le long de la rivière, il y aussi quelques kiosques de nourritures et de boissons chaudes.


title: Joliette (Québec)

text: La ville abrite le musée d'art de Joliette, fondé en 1976 grâce au travail du père Wilfrid Corbeil. Il a été rénové de façon important en 1984 et 1992 pour se mettre aux normes muséales et agrandir son espace. Les dernières rénovations ont eu lieu en 2015 et ont grandement modifié l'esthétisme de l'édifice.


title: Joliette (Québec)

text: La ville possède aussi une bibliothèque d'envergure, située depuis 2007 dans l'ancienne église de Saint-Pierre-Apôtre. La bibliothèque Rina-Lasnier est nommée ainsi en l'honneur de la poétesse Rina Lasnier.


title: Joliette (Québec)

text: Sur le territoire de Joliette, on retrouve plusieurs bâtiments qui témoignent de l'histoire de la ville. Parmi les édifices patrimoniaux, on retrouve beaucoup de résidences construites pour les notables joliettains du XXe siècle.Toutes les résidences, sauf mention contraire, ont été réalisées par Alphonse Durand.Le collège constituant de Joliette partie intégrante du Cégep régional de Lanaudière


title: Joliette (Québec)

text: La Commission scolaire des Samares gère les écoles publiques francophones suivantes :


title: Joliette (Québec)

text: La Commission scolaire Sir Wilfrid Laurier gère les écoles publiques anglophones suivantes :


title: Joliette (Québec)

text: Écoles privées francophones:La ville a accueilli les compétitions de tir à l'arc des Jeux olympiques de Montréal en 1976 et les Jeux du Québec durant l'été 1978. D'ailleurs, on retrouve toujours le site de tir-à-l'arc dans le quartier Base-de-Roc.


title: Joliette (Québec)

text: Joliette a également été l'hôte des jeux d'hiver d'Olympiques spéciaux Québec en .


title: Joliette (Québec)

text: On peut aussi y patiner l'hiver sur la rivière L'Assomption, la deuxième plus longue patinoire extérieure sur rivière du Canada et la plus longue du Québec. En été, il est possible de faire du kayak ou du canot sur la rivière en louant les embarcations à la piscine municipale du parc Louis-Querbes.


title: Joliette (Québec)

text: Une équipe de la "Ligue de hockey senior AAA du Québec (LHSAAAQ)", "Les Sportifs," évolue localement au Centre récréatif Marcel-Bonin.


title: Joliette (Québec)

text: Au niveau du soccer, la ville de Joliette est représentée par "Le laser". Cette association regroupe près de 2000 joueurs âgés de 4 ans ou plus. Cette association existe depuis la fin du XXe siècle et depuis 2009, elle regroupe les associations de soccer mineur de Joliette, Notre-Dame-des-Prairies, Saint-Charles-Borromée, Saint-Paul et Saint-Thomas.


title: Joliette (Québec)

text: Il y a aussi une équipe de football américain, les "Pirates." Cette organisation voit le jour en 1992 et est une équipe de niveau scolaire attachée à l'école secondaire Barthélemy-Joliette. En 1998, l'équipe se détache du milieu scolaire pour devenir une organisation civile. Ce changement est fait pour répondre au nombreuses demandes de l'extérieur de l'école. Au fil des années, différents niveau de compétition sont ajoutés, comme peewee, moustique et atome. En 2018, l'organisation s'associe avec les Braves de Lanaudière et devient une équipe de flag-football.


title: Joliette (Québec)

text: Les amateurs de golf ont accès à un parcours de 18 trous au "Club de golf Base de Roc." Ce club est présent, dans le quartier Base-de-Roc, depuis 1978. Parmi les services offerts, on retrouve une académie pour se perfectionner avec des joueurs expérimentés, des journées de démonstration par des compagnies dans le domaine du golf ainsi que des camps pour les enfants de 7 à . On retrouve aussi un autre club de golf, "Club de Golf de Joliette," installé depuis 1951, mais situé dans la ville voisine de Saint-Charles-Borromée.


title: Joliette (Québec)

text: Plusieurs parcs et espaces verts sont présents dans la ville de Joliette. Leurs noms sont souvent associés à des personnalités ou familles importantes de l'histoire joliettaine. Plusieurs parcs sont équipés de divers équipements, comme des terrains de sport, des modules pour enfants, des jeux d'eau et une connexion WiFi.La ville de Joliette s'est d'abord appelé Village de L'Industrie, elle a été fondée autour d'un ensemble de moulins bâti par les seigneurs de Lavaltrie pour exploiter le bois.


title: Joliette (Québec)

text: La première entreprise industrielle est la compagnie S. Vessot fondée en 1885 par un inventeur de machines agricoles. Le village Vessot sur le boulevard Base de Roc était un important centre de fabrication employant une centaine d'ouvriers jusque dans les années 1980.


title: Joliette (Québec)

text: Le centre commercial appelé Galeries Joliette abrite plus de et restaurants. Il ne comporte qu'un seul étage, alors les agrandissements, lorsque nécessaires, se font en allongeant les galeries. L'ensemble occupe donc une vaste superficie.Le centre-ville de Joliette compte près de dans le domaine des services, du commerce, de la restauration et des bars. Il a été rénové en 2008-2009.


title: Joliette (Québec)

text: Quelques entreprises occupent une place importante à Joliette. L'entreprise Bridgestone Canada emploie plus de dans son usine située sur le boulevard Firestone. Lors de son implantation en 1965, il s'agissait de l'usine de la compagnie Firestone, d'où l'origine du nom du boulevard. En 2016, Bridgestone Canada annonce un investissement de de dollars pour moderniser l'usine de Joliette sur une période de 5 ans. Du même souffle, la compagnie assure que les quelque seront conservés pour au moins . En 2018, la compagnie commence la construction d'un nouvel entrepôt automatisé au coût de de dollars. L'ajout de cet entrepôt doit permettre d'augmenter la production de pneus à près de par jour d'ici 2020.


title: Joliette (Québec)

text: La "Librairie Martin" est présente à Joliette depuis 1925 et est toujours en activité. René Martin achète la librairie Saint-Joseph, situé sur la rue Notre-Dame en 1925. Avant la fin de cette année, il déménage son entreprise sur le boulevard Manseau. En 1934, un nouveau magasin est ouvert sur la place Bourget et la librairie, avec un service de papeterie, devient le principal fournisseur des commissions scolaires de la région. Entre 1940 et 1990, plusieurs incendies frappent la ville de Joliette. La librairie ne sera pas épargnée et sera détruite par un incendie en 1972. La librairie sera reconstruite sur la rue Saint-Viateur et y restera jusqu'à sa fermeture en . Le bâtiment n'est plus rentable, notamment à cause du contenu gratuit sur internet. Après des négociations difficiles avec les employés et un lock-out, la librairie ouvre ses portes à nouveau en , mais dans les Galeries Joliette, où la librairie avait une filiale express depuis 2012.


title: Joliette (Québec)

text: Une autre entreprise fût implantée à Joliette pendant plusieurs années: Le restaurant "Chez Henri." Ce restaurant existe depuis 1957 et au début, il s'agissait d'une roulotte sur la place du marché, l'actuelle Place Bourget. Dans les années 60, le restaurant quitte Joliette pour s'installer de manière permanente dans la ville voisine de Saint-Charles-Borromée. Ce restaurant a été ouvert 24h par jour de 1978 à 2018. En 2018, dû a une pénurie de main-d'œuvre, le restaurant a vu ses heures d'ouvertures réduites. depuis 1985


title: Observatoire de la Sorbonne

text: L'observatoire de la Sorbonne est un ancien observatoire astronomique, situé sur le toit de la Sorbonne (Panthéon-Sorbonne), rue Saint-Jacques, dans le  de Paris. Il comprend une lunette d'observation de 153 mm de diamètre et 2 300 mm de longueur focale. Cette lunette appartient à la Société astronomique de France (SAF). Des observations publiques sont organisées les lundis et vendredis. L'atelier d'optique de la SAF se situe deux étages plus bas. Il est constitué de deux parties, un atelier d'ébauchage, et un atelier de polissage situé sous la coupole qui abritait jadis une lunette méridienne (l'ouverture de celle-ci est partiellement visible sur la gauche de la photo).


title: Observatoire de la Sorbonne

text: Certains plans de la vidéo officielle de la chanson "Sur la lune", un des titres de l'album studio "La Vie de rêve", sorti en 2018, du duo de rappeurs français Bigflo et Oli, sont tournés sous la coupole haute de l'observatoire.


title: Colonne de Juillet

text: La colonne de Juillet est une colonne élevée sur la place de la Bastille à Paris, entre 1835 et 1840 en commémoration des trois journées de la révolution de Juillet survenue en 1830, dite Les Trois Glorieuses, qui amenèrent la chute de Charles X et du régime de la restauration, puis l'instauration de la monarchie de juillet, avec le règne de Louis-Philippe I, duc d'Orléans, devenu roi des Français.


title: Colonne de Juillet

text: Sur une plaque, au bas de la colonne, il est écrit :


title: Colonne de Juillet

text: Le fût de la colonne porte le nom des victimes des journées révolutionnaires de juillet 1830 et le sommet est orné d'une sculpture en bronze doré d'Auguste Dumont : "Le Génie de la Liberté". Enfin, la colonne est construite au-dessus d'une nécropole accueillant les corps de révolutionnaires tombés pendant les journées de juillet.


title: Colonne de Juillet

text: En prairial de l'an II, pendant la Grande Terreur, la guillotine quitte la place de la Révolution (place de la Concorde) pour s'installer sur le terrain en friche de la Bastille. Les habitants protestèrent et celle-ci ne put fonctionner que trois jours et faire tout de même 75 victimes, avant d'être installée place du Trône-Renversé (place de la Nation).


title: Colonne de Juillet

text: Dès le , il est décidé que l’emplacement de la Bastille formerait une place dite « de la Liberté » et qu’une colonne y serait élevée, mais on y installa d'abord la "Fontaine de la Régénération" pour le , elle était au cœur de "la fête de l'Unité et de l'Indivisibilité de la République". Cette fête révolutionnaire organisée par Jacques Louis David et conçue par Hérault de Séchelles, fut la plus importante des cérémonies révolutionnaires. Un budget de deux millions lui fut alloué par la Convention. Le parcours prévu pour le cortège avait cinq « stations » symboliques de la Révolution : du Champ de Mars à la Bastille en passant par la place de la Concorde.


title: Colonne de Juillet

text: La fontaine commémorait la prise des Tuileries de 1792. Cette fontaine de style égyptien était une allégorie de la Nation, dont l'eau sortait des mamelles en deux jets recueillis dans un bassin. Elle fut attribuée au peintre et sculpteur néo classique Jacques-Louis David.


title: Colonne de Juillet

text: Sous l'Empire, on projeta d'agrémenter la place d'une grande fontaine, alimentée par le canal de l'Ourcq au cœur des grands travaux entrepris alors pour alimenter Paris en eau potable. On imagina alors au-dessus de la fontaine une sculpture d'éléphant militaire à l'antique en bronze. L'éléphant devait mesurer de long, de haut ( sur le socle de la fontaine). La première pierre du socle fut posée le , par le ministre de l'intérieur, pour célébrer le quatrième anniversaire du sacre de Napoléon. Un escalier en vis devait permettre de remonter à l'intérieur de l'animal pour accéder à une plateforme d'observation aménagée en haut de sa tour. Jean-Antoine Alavoine reprit le travail de l'architecte Jacques Cellerier et planta le soubassement de la fontaine, qui est la base actuelle de la Colonne de Juillet. Il dressa au sud de la place une maquette grandeur nature, en bois et en plâtre, qui subsista jusqu'en 1846.


title: Colonne de Juillet

text: Une ordonnance royale, du , a prescrit l'érection d'un monument funéraire en l'honneur des victimes des trois journées. Le , Louis-Philippe posa la première pierre de la Colonne, en l'honneur des "Trois Glorieuses".


title: Colonne de Juillet

text: Inspirée par la colonne Trajane de Rome, elle fut dessinée par l'architecte Jean-Antoine Alavoine. Les travaux ne commencèrent qu'en 1835, où l'on procéda à la fonte des pièces en bronze. La décoration fut réalisée en 1839 par l'architecte Joseph-Louis Duc et la colonne fut terminée en 1840 pour célébrer les dix ans de la révolution.


title: Colonne de Juillet

text: La colonne de Juillet est d'Ordre corinthien ; des inscriptions, des palmes, des couronnes d'immortelles, des rameaux de chêne, les armes de la Ville, le coq gaulois et le lion, symbole astronomique du mois de juillet, ornent le piédestal. Sur le fût, divisé en trois parties, sont gravées en lettres d'or les noms des victimes. Le chapiteau supporte une statue exécutée par M. Dumont : c'est le génie de la Liberté tenant un flambeau d'une main, des fers brisés dans l'autre, et déployant ses ailes.  On monte deux cent quarante marches pour arriver au sommet. Tout le bronze employé présente une masse de . A partir du sol jusqu'au flambeau que tient la statue, le monument a de hauteur.


title: Colonne de Juillet

text: Pour son inauguration, le , le gouvernement français voulut célébrer en grande pompe le transfert des corps des révolutionnaires de 1830. Le ministre de l'Intérieur Charles de Rémusat commanda une symphonie à Hector Berlioz qui composa la Grande symphonie funèbre et triomphale. Berlioz, en uniforme de la Garde Nationale et en marchant à reculons, dirigea lui-même une grande fanfare militaire de deux cents musiciens qu'il engagea pour accompagner le cortège. Une médaille commémorative fut gravée pour l'occasion par . Une autre médaille fut gravée par François Augustin Caunois.


title: Colonne de Juillet

text: Le durant la révolution de 1848, les Parisiens après la fuite du roi Louis-Philippe promenèrent son trône des Tuileries à la Bastille où il fut finalement brûlé au pied de la Colonne de Juillet.


title: Colonne de Juillet

text: On y ajouta des victimes des émeutes qui renversèrent Louis-Philippe.


title: Colonne de Juillet

text: Pendant le siège de la capitale par les troupes prussiennes, de septembre 1870 à la fin janvier 1871, la place de la Bastille et sa colonne demeurèrent des signes d'appartenance essentiels aux républicains parisiens. Les 24, 25 et 26 février 1871, alors que le gouvernement de la Défense nationale signait un armistice contraignant avec le chancelier Otto von Bismarck, la commémoration de la révolution de 1848 et de la proclamation de la Seconde république le 24 février 1848 rassembla plusieurs milliers de gardes nationaux. La place éminente de la colonne dans la sémiotique républicaine était si grande qu'elle peut être considérée comme un facteur déterminant de l'épisode sanglant du 26 février 1871. La présence alors d'un agent de la sûreté, le brigadier Bernardin Vincenzini, pendant la célébration, put être perçue comme une provocation. Il y fut victime d'un lynchage violent, puis mis à mort par noyade.


title: Colonne de Juillet

text: Après le 18 mars, et l'installation de la Commune élue à partir du 28 du même mois, le lieu et son monument demeurèrent "le cœur du Paris populaire", où continuèrent de se réunir gardes nationaux fédérés et chalands pour des réunions ou des manifestations. Située au carrefour des quartiers les plus communalistes de la capitale, la Bastille fut un des points stratégiques où les armées du gouvernement de Thiers firent face à une résistance farouche, lors de la "Semaine sanglante".


title: Colonne de Juillet

text: Des écrivains "versaillais", après les événements, tentèrent de discréditer l'action des fédérés, et plus généralement celle des partisans de la Commune, dans une lutte mémorielle intense qui structura durablement le souvenir du dernier épisode révolutionnaire français du XIX siècle.


title: Colonne de Juillet

text: Certains affirmèrent que les Parisiens insurgés tentèrent de détruire la colonne. Ces sources, reprises par des historiens comme Henri Guillemin mais aussi des commentateurs comme Lorànt Deutsch avec son "Métronome", alléguèrent que des tirs d'obus, depuis les hauteurs de Montmartre, visèrent délibérément cet "autel de la République". De récentes découvertes documentaires, aux archives des Sapeurs pompiers de Paris, notamment, accréditent une tentative de destruction par l'acheminement sous la base de la colonne, via le canal Saint-Martin , d'une barge chargée de combustible et d'explosifs . La manœuvre malheureuse n'aurait eu pour effet que de consumer les ossements solennellement déposés là.


title: Colonne de Juillet

text: Cependant, certains doutent fortement de la véracité des tirs au canon. Toujours est-il que le caractère unanime de l'amour populaire porté à la colonne n'est pas une évidence universelle.


title: Colonne de Juillet

text: Inscrite une première fois en 1926, la colonne fut classée au titre des monuments historiques par arrêté du 29 septembre 1995. Ce classement inclut la colonne elle-même ainsi que les aménagements funéraires souterrains, les soubassements, la grille de clôture et les petits pavillons d'entrée attenants


title: Colonne de Juillet

text: La hauteur totale de l'édifice est de . en comptant l'ensemble de la structure qui enjambe le canal.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: Nuit blanche est une manifestation artistique annuelle qui se tient pendant toute une nuit. Typiquement, elle propose gratuitement l'ouverture au public de musées, d'institutions culturelles et d'autres espaces publics ou privés, et utilise ces lieux pour présenter des installations ou des performances artistiques.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: Le principe d'une telle manifestation existe depuis de nombreuses années, notamment dans les pays nordiques. Toutefois, dans sa forme actuelle, le concept a été initié en 2002 à Paris, en France, et reproduit ensuite dans de nombreuses villes, comme Rome, Montréal, Toronto, Bruxelles, Madrid, Lima, Málaga, Leeds, Taipei ou Séoul.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: Certaines villes utilisent le terme français « Nuit blanche » (ou « Nuits blanches », si l'événement s'étale sur plus d'une nuit). D'autres font usage des mêmes mots dans leur propre langue : "White Nights" en anglais, "Notte bianca" en italien, "La Noche en blanco" en espagnol, "Noaptea alba" en roumain, "Baltā Nakts" en letton. D'autres encore inventent leurs propres noms, comme "Lejl Imdawwal" (« Nuit éclairée ») en maltais, "Virada Cultural" en portugais, "Taiteiden yö" (« Nuit des arts ») en finnois ou "Kulturnatten" (« Nuit de la culture ») en danois. Pour le projet de Bruxelles, on constate que la titraille prend régulièrement les deux derniers chiffres de l'année en cours. Ceci influençait les URLs et nécessitait des changements chaque année. Un choix stratégique a fixé cet URL de campagne à http://nuitblanchebrussels.be, ceci souligne la portée internationale de Nuit Blanche. Depuis 2012, nous assistons à une lecture centrée sur le nom de l’événement. Une autre particularité pour Bruxelles est d'utiliser le même logo depuis ses débuts. Même s'il a subi quelques aménagements, il conserve les mêmes codes graphiques et renforce la fidélité à son projet d'origine et à son identité.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: Les manifestations de ce genre tirent leurs origines de plusieurs endroits. Dans les pays nordiques, la « nuit blanche » fait référence à la période où le crépuscule dure toute la nuit, de mi-mai jusqu'à mi-juillet. À Saint-Pétersbourg, le festival des nuits blanches présente pendant plusieurs mois des événements culturels, des carnavals de rue ainsi que la manifestation des Voiles rouges, célèbre pour ses feux d'artifice.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: À Lyon, les illuminations de la Fête des Lumières sont accompagnées d'animations nocturnes à partir de 1989.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: À Nantes, le festival des Allumées, organisé par Jean Blaise, met en scène pendant une semaine d'octobre, de 1990 à 1995, des manifestations diverses dans des lieux inhabituels.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: En 1997, Berlin organise la première Longue Nuit des musées avec une douzaine d'institutions participantes.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: En 2004, Bruxelles s’inscrit dans la dynamique "Nuit blanche" pour la première fois.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: Paris organise le premier festival Nuit blanche en 2002. Le maire, Bertrand Delanoë, sous l'impulsion de son adjoint à la culture, Christophe Girard, confie à Jean Blaise la direction artistique du nouvel évènement. Les bases du festival sont définies : il a lieu dans la nuit du samedi au dimanche du premier week-end d'octobre, et fait intervenir des artistes contemporains dans des lieux qui ne sont en principe pas ouverts au public, ou dont la fonction première n'est pas artistique. Le festival est reconduit chaque année à la même date, avec un programme différent. Le budget est de 1,5 million d’euros (2012) financé chaque année par la Ville de Paris à hauteur de 1,2 million d’euros.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: Depuis 2002, la manifestation conçue à Paris a été reprise par de nombreuses villes.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: À partir de 2003, Rome organise la "Notte bianca" à la mi-septembre. Depuis 2016, une "Nuit Blanche" est organisée par la Villa Médicis en son sein.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: En 2004, Bruxelles suit le mouvement et organise sa première "Nuit Blanche". À la suite de cette première édition bruxelloise, un symposium a eu lieu afin de réfléchir sur le développement de la vie nocturne bruxelloise. L'une des spécificités de la "Nuit Blanche" de Bruxelles, depuis son adhésion à la charte européenne en 2005, est son aspect participatif, lequel repose sur un appel à projets lancé à l’attention de tous les acteurs culturels. Ainsi, chaque édition suscite l’émergence de dizaines de projets émanant d’artistes reconnus ou débutants, d’institutions culturelles publiques et privées, mais aussi du milieu associatif. La Nuit Blanche de Bruxelles collabore avec Mons 2015, la capitale européenne de la culture de cette même année. Elle lance la saison automnale, qui a comme thème : Renaissance. Bruxelles se fait partenaire de la Nuit Blanche, tout comme plusieurs grandes villes importantes de Belgique : Anvers, Bruges, Charleroi, Liège... Divers projets artistiques mettent à l'honneur tout aussi bien les Bruxellois que de grandes figures internationales ; en 2015, la Nuit Blanche de Bruxelles accueille l'artiste Zimoun au sein de la « CENTRALE for contemporary art. », un lieu d'exposition de la capitale. Le 5 octobre 2019, la Nuit Blanche de Bruxelles se déroulera sur le site de Tours & Taxis et présentera une dizaine de projets autour de la thématique très actuelle de l'écologie.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: En 2005, des initiatives similaires ont également lieu dans d'autres villes italiennes, comme Naples, Gênes, Turin, Reggio de Calabre et Catanzaro. À Leeds se tient au même moment la "Light Night" et, en 2009, un réseau de villes britanniques est mis en place pour ce festival.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: Un événement similaire a lieu à La Valette, capitale de la république de Malte depuis 2006.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: En Espagne, Málaga organise une "" depuis 2008.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: En France, la ville de Metz organise une nuit blanche entre 2008 et 2013..


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: Le est organisé la première Nuit blanche () de Košice en Slovaquie.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: Au Portugal, Braga organise une Nuit blanche () chaque année en septembre depuis 2012, où cette manifestation avait été organisée dans le cadre de la Capitale européenne de la jeunesse. La manifestation de 2016 est organisée dans le cadre de la candidature de Braga au Réseau des villes créatives UNESCO pour la catégorie des Arts numériques.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: En 2004, Montréal organise la première Nuit blanche en Amérique du Nord, inspirée du concept de Christophe Girard. L'évènement est le dernier du festival Montréal en lumière. En 2010, la Nuit blanche attire près de participants avec 180 activités (la majorité d’entre elles sont gratuites).


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: En novembre 2003, la municipalité d'Alma au Québec, met sur pied "La Flashe Fête", un événement similaire à la Nuit blanche mais d'une durée de 36 heures de création.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: En 2006, Toronto organise une Nuit blanche, grâce à la participation de Christophe Girard.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: En 2007, est organisée à Chicago en mai.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: Santa Monica organise son premier festival bisannuel du "Glow" le 19 juillet 2008.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: À Mexico, la "noche de museos" offre une grande variété d´activités culturelles avec plus de 68 institutions participantes. Cette initiative a commencé en 2009.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: En 2008, Lima héberge une "Noche en blanco" à la mi-mai.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: La Nuit blanche la plus haute du monde a lieu à La Paz (Bolivie) à m au-dessus du niveau de la mer le 28 octobre 2011.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: À Bogota, la ""Noche en Blanco" a été réalisée 2013, 2014 et 2015."


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: Taipei a commencé sa première Nuit Blanche en 2016, en appuyant sur le quartier d'ouest en même temps le vieux-Taipei. Jusqu'à 2018, il y a plus de 400,000 participants. En 2019, avec beaucoup plus de 400,000 participants, Taipei est déjà la ville asiatique la plus active sur La Nuit Blanche.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: Séoul a mis en place son premier festival culturel nocturne, "Seoul Open Night", en août . Le Festival d'Auckland possède une Nuit blanche depuis mars 2011.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: Directeurs artistiques des éditions parisiennes du festival Nuit blanche :


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: Le budget de l'édition 2007 est d'environ 1,65 million d'euros, dont 1,15 pour la ville de Paris et pris en charge par des partenaires privés ; elle attire à cette date 2 millions de visiteurs.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: Les lieux utilisés pendant la manifestation varient suivant les années. Les dernières éditions tendent à les concentrer dans des périmètres restreints. À partir de 2004, la ligne 14 de métro automatique fonctionne toute la nuit, permettant de relier certains des événements. Des parcours de bus nocturnes spécifiques sont également mis en place.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: Nuit blanche connaît parfois des incidents.


title: Nuit blanche (manifestation culturelle)

text: En 2002, lors de la première édition, le maire Bertrand Delanoë est agressé et blessé à l'arme blanche par un déséquilibré. En 2007, un groupe de cinq personnes force une porte du musée d'Orsay et se livre à des dégradations, particulièrement sur la toile "Le Pont d'Argenteuil" de Claude Monet.


title: Olivier Debré

text: Olivier Debré, né le à Paris où il est mort le , est un peintre français, représentant majeur de l’abstraction lyrique.


title: Olivier Debré

text: Il est le fils du professeur Robert Debré, le frère de Michel Debré, le père de Patrice Debré et Sylvie Debré-Huerre, et l'oncle de Bernard Debré et de Jean-Louis Debré.


title: Olivier Debré

text: Troisième enfant de Robert Debré et de Jeanne Debat-Ponsan (fille du peintre Édouard Debat-Ponsan), le jeune Olivier est un bon élève au lycée Montaigne à Paris.


title: Olivier Debré

text: Il passe ses vacances à Nazelles dans la propriété de son grand-père maternel, Édouard Debat-Ponsan, puis, à partir de 1933, dans le domaine "Les Madères" acquis par son père à Vernou-sur-Brenne, dont il hérite avec sa sœur en 1978 et où il a installé depuis lors un de ses ateliers.


title: Olivier Debré

text: Après avoir passé la seconde partie de son baccalauréat de philosophie, il s'inscrit en 1937 pour des études d'architecture à l'École des beaux-arts de Paris dans l'atelier de son oncle Jacques Debat-Ponsan, et s'inscrit à la Sorbonne pour une licence d'histoire qu'il obtient en 1942. Il fréquente l'atelier de Le Corbusier.


title: Olivier Debré

text: En juin 1937, il subit un choc en voyant, exposé au pavillon de l’Espagne de l’Exposition internationale à Paris, le "Guernica" de Pablo Picasso. Georges Aubry, dont la galerie est située rue de Seine à Paris, l'encourage en l'exposant le premier. Il est remarqué par Dunoyer de Segonzac et Picasso qu'il rencontrera en 1941, ce dernier l’invitant à son atelier 7, rue des Grands-Augustins pendant l’hiver 1942-1943. C'est à cette époque que Georges Aubry expose ses premières toiles abstraites.


title: Olivier Debré

text: Entre 1940 et 1943, il rejoint son père et son frère dans la résistance des maquis. En 1944, il épouse Denise Coulon, qui est l'arrière-petite-fille d'Eugène Scribe et la petite-nièce de Camille Pelletan, avec qui il aura deux enfants, Patrice et Sylvie. Il peindra dans la propriété familiale de sa femme à Saint-Georges-de-Didonne ainsi que sur le port de Royan jusqu'à sa mort. Durant la Seconde Guerre mondiale, son art est marqué par l'expression graphique. Le dessin lui permet de traduire toute l'horreur de la guerre : "Le Mort de Dachau, Le Sourire sadique du Nazi, Le Mort et son âme". En 1946, il installe un atelier à Cachan, il y peint une toile de de long : "La Vérité et la Justice poursuivant le crime". Il rencontre André Lanskoy.


title: Olivier Debré

text: En 1949, il présente sa première exposition personnelle à la galerie Bing, à Paris, marchand de Chaïm Soutine et de Modigliani. À l'automne, Olivier Debré installe un second atelier au 11, rue de Saint-Simon à Paris. Il est invité pour la première fois au Salon d'automne auquel il est resté fidèle. C'est à cette époque qu'il fait la connaissance de ses grands aînés, les peintres abstraits Hans Hartung, Gérard Schneider, Serge Poliakoff, Maria Helena Vieira da Silva. Il réalise ses premiers "Signes-personnages".


title: Olivier Debré

text: Autour de 1950, il privilégie la matière et les couleurs sourdes. Olivier Debré expose à New York à la "Perspective gallery". Il est invité au Salon de mai auquel il participera jusqu'à sa mort. En 1951 la librairie-galerie la Hune présente pour la première fois les gravures d'Olivier Debré. L'année suivante, il participe à son premier Salon d'Octobre qui regroupe les peintres les plus significatifs de l'art non figuratif et abstrait. Il y côtoie Geneviève Asse, Claude Bellegarde, Francis Bott, Jean Degottex, Pierre Dmitrienko, Jacques Doucet, Jacques Germain, Charles Lapicque, Jean Messagier, Kumi Sugaï, Zao Wou-Ki, parmi d'autres. 1953 correspond à une période charnière dans l'œuvre d'Olivier Debré qui délaisse les "signes-personnages" pour les "signes-paysages" qui sont alors, restitue Pierre Cabanne, . C'est à cette époque qu'il prend conscience des possibilités multiples offertes par la technique de la lithographie qu'il n'a jamais cessé de pratiquer. Il participe pour la première fois en 1954 au salon Comparaisons. En 1956, Michel Warren organise sa première exposition individuelle à Paris. L'année suivante, la seconde exposition chez Michel Warren le fait figurer , écrit John Prossot dans "Apollo" dont la couverture reproduit le tableau exposé. Après un voyage en Espagne, il expose, en 1959, à la Phillips Gallery à Washington. Il rencontre Franz Kline, Mark Rothko et Jules Olitski. En mai, première exposition personnelle à la Knoedler Gallery aux États-Unis, avec une préface de Pierre Courthion. Il participe à "Peintres d'aujourd'hui" au Palazzo delle Arti à Turin.


title: Olivier Debré

text: Au tournant des années 1960, il revient au paysage, sa peinture est plus fluide avec des ponctuations de concrétions épaisses qui délimitent et créent l'espace. Il qualifie alors sa peinture d’"abstraction fervente" car elle symbolise l'émotion ressentie devant le paysage. En 1960, il expose à la galerie Knoedler à Paris. La presse se fait l'écho de cet événement. Durant l'été, il séjourne en Vénétie avec sa famille. L'année suivante, il effectue un nouveau voyage en Espagne avec son fils Patrice. En 1962, il voyage en Grèce avec sa famille. À l'automne, une exposition de ses œuvres a lieu au musée de l'Athénée à Genève. Il participe pour la première fois au Salon Grands et Jeunes d'aujourd'hui à Paris. Il expose un bahut en bois sculpté posé sur un socle de métal à l'exposition « Antagonismes 2-L'objet » au musée des arts décoratifs à Paris.


title: Olivier Debré

text: En 1963, double exposition à la galerie Knoedler à Paris puis à New York. C'est le poète Francis Ponge qui écrit le texte pour les deux catalogues, dont "Pour Olivier Debré". La presse se fait largement l'écho de cet événement en France comme aux États-Unis ; à cette occasion, Olivier Debré retourne à New York où il rencontre Mark Rothko pour la seconde fois.


title: Olivier Debré

text: Le temps de la maturité correspond aux grandes réalisations pour des commandes et à la reconnaissance internationale. Ainsi, 1965 marque la réalisation de grandes toiles de et pour le lycée Cordouan de Royan. Il participe à de nombreuses expositions itinérantes en Amérique latine et en Europe de l'Est. La première exposition personnelle d'Olivier Debré à Oslo se tient à la galerie Haaken A.Christensen en 1966. Il voyagera et peindra en Norvège jusqu'à la fin de sa vie. Une exposition rétrospective qui se tient au musée du Havre est abondamment relayée dans la presse. Une exposition a lieu à Francfort, à la galerie Appel und Fertsch.


title: Olivier Debré

text: À partir de 1967, Olivier Debré participe à de nombreuses expositions collectives et personnelles ; il figure à l'exposition internationale de Montréal « Expo 67 ». Il réalise une gigantesque peinture de , "Signe d'homme", pour le pavillon français. C'est l'époque où paraît la première monographie consacrée au peintre par Pierre Courthion. Olivier Debré reçoit plusieurs commandes pour des établissements d'enseignement, lycées et facultés. En 1970, il réalise sa première exposition au Japon, à la Nippon Gallery à Tokyo. Daniel Abadie présente sept de ses grandes toiles au Prieuré de Vivoin et signe la préface du catalogue. Olivier Debré participe en 1971 au concours d'architecture pour le Centre Georges-Pompidou en présentant deux projets. Il continue à recevoir de nombreuses commandes et à faire des expositions personnelles. Ainsi, une rétrospective de ses œuvres a lieu au musée d'art et d'industrie et à la maison de la culture et des loisirs de Saint-Étienne, exposition reprise en partie au musée Picasso à Antibes. En 1975-1976, il fait partie, avec Pierre Alechinsky, Hans Hartung, François Heaulmé, Roberto Matta, Zoran Mušič, Edouard Pignon et Pierre Soulages, de l'exposition itinérante en France "Trente créateurs" organisée par André Parinaud.


title: Olivier Debré

text: De 1980 à 1985, Olivier Debré le chef d'atelier de peinture murale à l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris. Il réalise une céramique pour le mur extérieur de l'hôtel Nikko à Paris. De nombreuses expositions personnelles lui sont consacrées en France et à l'étranger, à Washington, au Danemark, à Houston. Il crée les décors et costumes de la pièce "Racines" pour le festival d'Avignon. Une rétrospective a lieu dans les musées d'Orléans et de Metz en 1985-86. Plusieurs expositions personnelles se tiennent à l'étranger, à Dakar, à Stockholm, à Genève, à Luxembourg. Olivier Debré accorde une importante donation de 170 estampes à la Bibliothèque nationale de France, et réalise le rideau de scène et de fer de la Comédie-Française, qui est inauguré en 1987 par le ministre de la culture, François Léotard et par Jean Le Poulain. Deux ans plus tard, on inaugure le rideau de l'Opéra de Hong Kong commandé par la fondation Louis-Vuitton pour la création. Ses dessins d'après-guerre sont exposés au musée d'Art et d'Histoire de Saint-Denis en 1990, avec une préface de Bernard Noël. L'année suivante, le peintre reçoit une commande de la Régie immobilière de la ville de Paris, par l'intermédiaire de son directeur, Michel Lombardini, pour un immeuble d'ateliers d'artistes et de logements dans le arrondissement de Paris, 54 rue Albert, inauguré en 1993. Olivier Debré gagne le concours pour la construction, à Compiègne, de l'église Notre-Dame de la Source.


title: Olivier Debré

text: La consécration du peintre est également marquée par l'inauguration d'une salle "Olivier Debré" au musée des beaux-arts de Tours en 1992. Dans le parc Lafontaine à Montréal, est inauguré par Jacques Chirac le Mémorial du général de Gaulle commandé à Olivier Debré par le maire de Paris et offert à la ville de Montréal pour le de la cité québécoise. On inaugure également cette année-là le mur extérieur de la Villa Kujoyama à Kyoto, et l'année suivante, la céramique destinée au temple Daikakuji à Kyoto. L'année 1994 voit l'inauguration de quatre sculptures en acier pour l'entrée du tunnel sous la Manche. Le peintre réalise des fontaines pour les Autoroutes du Sud de la France.


title: Olivier Debré

text: Une rétrospective des œuvres d'Olivier Debré a lieu en 1995 à la galerie nationale du Jeu de Paume à Paris, Daniel Abadie étant le commissaire et directeur. À cette occasion, il décore vingt vases en porcelaine de Sèvres en collaboration avec la manufacture nationale de Sèvres en une série de pièces uniques qui sera vendue par le musée et la Manufacture. La rétrospective est présentée dans de nombreux pays. Le peintre réalise les vitraux pour la chapelle Saint-Maudé de La Croix-Helléan dans le Morbihan. En 1996 a lieu à Paris l'inauguration théâtre des Abbesses, œuvre de l'architecte Vandehove, où Olivier Debré réalise le rideau et les toiles tendues des galeries des balcons latéraux. L'année suivante, c'est la première à l'Opéra Bastille du spectacle "Signes" avec les décors et les costumes d'Olivier Debré, spectacle dans lequel Carolyn Carlson a signé la chorégraphie. Ce ballet est inscrit dans le répertoire de l'Opéra et est repris régulièrement. Enfin, en 1998, Olivier Debré réalise le rideau de scène de l'Opéra de Shanghai.


title: Olivier Debré

text: Le 17 mars 1999, quelques mois avant sa mort en juin, Olivier Debré est élu membre de l'Institut de France, à l'Académie des beaux-arts, au fauteuil précédemment occupé par le peintre Georges Cheyssial. À son décès, un hommage lui est rendu le 5 juin devant son atelier des "Madères" à Vernou-sur-Brenne et le 9 juin à la Comédie-Française. Il repose au cimetière de Nazelles. Son épouse, Denise Debré, est décédée le 12 septembre 2013 à 90 ans.


title: Olivier Debré

text: Abstraite et solidement construite dans les années 1940-1950, sa peinture a évolué à partir des années 1960 vers une spatialité qui renvoie à la liberté et à l'impermanence de la nature. Grand coloriste, son intervention sur l'espace pictural exalte la couleur. Dans les années 1970, sa peinture atteint un équilibre formel dans une suite de toiles d’un format carré.


title: Olivier Debré

text: Olivier Debré a parfois peint de très grandes toiles en faisant glisser une sorte de pinceau-balai sur la toile au sol, peignant toujours dehors, quel que soit le temps. Il a dessiné également un timbre-poste, des vitraux, peint plusieurs rideaux de scène, pour la Comédie-Française, pour l'Opéra de Hong Kong et le nouvel Opéra de Shanghai en Chine, ainsi que les fresques murales du Théâtre des Abbesses à Paris, ce qui ne se fit pas sans remous avec le directeur Gérard Violette.


title: Olivier Debré

text: Il a aussi été sculpteur et illustrateur, entre autres des livres de Michel Déon, Francis Ponge, Edmond Jabès et Julien Gracq. Il a publié quelques essais artistiques, notamment pour donner sa vision de l'évolution des formes, et proposé une nouvelle architecture adaptée à la ville contemporaine. En 2015, le CCC - centre de création contemporaine de Tours est devenu le Centre de création contemporaine Olivier Debré. Il s'implante en 2016 dans un nouveau bâtiment construit sur le site du jardin François . Le lieu n'est pas un musée consacré à Olivier Debré mais un centre d'art qui fera vivre l’œuvre du peintre en la mettant en résonance avec la création artistique contemporaine.


title: Olivier Debré

text: Le bâtiment, imaginé par l'agence d'architecture portugaise Aires Mateus, à la suite d'un concours international organisé par Tours Métropole Val de Loire, est inauguré le 10 mars 2017 avec l'exposition "Un voyage en Norvège", en présence du président de la République François Hollande et de Sa Majesté la reine Sonja de Norvège.


title: Sémaphore (communication)

text: Au sens strict, en français le terme sémaphore désigne le système de communication inventé par les frères Chappe en France. Cependant, des relais de communication optique par des feux ou des fumées de différentes couleurs, existaient dans l'Antiquité et dans l'Empire romain d'Orient sous la dénomination de φανάρια - "phanaria" qui a donné « fanal » en français. Par métonymie, « sémaphore » peut aussi désigner des feux de signalisation routiers, ferroviaires ou autres.


title: Sémaphore (communication)

text: Le sémaphore est un moyen de communication optique. Il devait exister des relais placés les uns après les autres, chacun étant dans le champ de vision du précédent et du suivant. Un message était constitué de plusieurs symboles, traduits par des formes prises par une structure mobile. Le système ne pouvait être utilisé que de jour : des transmissions nocturnes avec des lampes sur les tiges ont échoué.


title: Sémaphore (communication)

text: Claude Chappe rejoint ses frères dans les années 1780, et commence à développer des systèmes de communication. Eurent lieu notamment deux essais connus, l'un synchronisé par des sons (1791), l'autre avec des panneaux de bois (1792). Ils constatèrent par l'expérience qu'il est plus facile de voir l'angle d'une barre que de déterminer la présence d'un panneau, et le sémaphore à proprement parler est né en 1793. Chappe reçoit de l'Assemblée pour construire son système.


title: Sémaphore (communication)

text: Celui-ci est composé d'une tour de Chappe équipée de bras mobiles en bois, dont la position renvoie aux lettres de l'alphabet. Le système Chappe est contrôlé par deux manettes, et est mécaniquement simple. Chacun des deux bras montre sept positions, et la barre transversale reliant les deux bras peut avoir quatre angles différents, pour un total de 196 symboles (7×7×4). Une innovation cruciale fut l'emploi d'un groupe d'hommes entraînés pour passer les signaux.


title: Sémaphore (communication)

text: La première ligne de sémaphores Chappe fut établie entre Paris et Lille en 1792. Elle fut utilisée pour transmettre les dépêches de la guerre entre la France et l'Autriche. Le premier symbole d'un message pour Lille traversa à travers 15 stations en seulement 9 minutes. La vitesse de transmission d'une ligne variait avec le temps. La ligne Paris-Lille communiquait habituellement 36 symboles, un message complet, en 32 minutes environ. En 1794, elle transmit à la Convention la nouvelle de la prise de la ville de Condé-sur-l'Escaut par les Autrichiens moins d'une heure après que l'évènement eut lieu. D'autres lignes furent construites, parmi lesquelles une ligne de Paris à Toulon.


title: Sémaphore (communication)

text: En 1824, les frères Chappe firent la promotion des lignes de sémaphores pour un usage commercial, en particulier pour transmettre les coûts des matières premières.


title: Sémaphore (communication)

text: Le système fut largement copié par d'autres États européens, en particulier après qu'il fut utilisé par Napoléon pour coordonner son empire et son armée. Dans la plupart des États, c'était le service postal qui utilisait les sémaphores.


title: Sémaphore (communication)

text: De nombreux services nationaux adoptèrent des systèmes de signaux différents de celui des Chappe. Par exemple, l'Angleterre et la Suède adoptèrent des systèmes de panneaux tournants (en contradiction avec la découverte des frères Chappe).


title: Sémaphore (communication)

text: Les Britanniques développèrent une série de tours sémaphores qui permirent des communications rapides entre Londres et les chantiers navals à Portsmouth.


title: Sémaphore (communication)

text: C'est durant cette période que le système sémaphore naval fut inventé. Ce système emploie des drapeaux tenus à la main. Il est encore accepté pour des communications d'urgence de jour.


title: Sémaphore (communication)

text: Le premier livre de code fut écrit à l'usage des lignes de sémaphores. Les dirigeants de la corporation des Chappe utilisèrent un code secret qui prenait basiques par deux pour former et expressions codés.


title: Sémaphore (communication)

text: Napoléon Bonaparte comprit l'avantage militaire qui résultait de l'invention des frères Chappe, et emportait un sémaphore portable dans ses quartiers généraux. Cela lui permit de coordonner ses forces et sa logistique sur des distances plus grandes que n'importe quelle autre armée de cette époque.


title: Sémaphore (communication)

text: Les sémaphores furent adoptés et largement utilisés (avec des drapeaux tenus à la main remplaçant les bras mécaniques) dans le monde maritime au début du . Les signaux sémaphore furent utilisés notamment pendant la bataille de Trafalgar.


title: Sémaphore (communication)

text: Les sémaphores eurent tant de succès que Samuel Morse n'arriva pas à vendre le télégraphe au gouvernement français. Toutefois, la France finit par remplacer les sémaphores par des télégraphes électriques dès 1846. Il est à noter que les télégraphes électriques sont à la fois plus confidentiels et moins sujets à des perturbations dues au mauvais temps. De nombreux contemporains avaient alors prédit l'échec des télégraphes électriques : « ils sont si faciles à couper » disait-on.


title: Sémaphore (communication)

text: La dernière ligne sémaphore en service régulier fut, en Suède, une ligne reliant une île avec une ligne télégraphique continentale. Elle fut mise hors service en 1880.


title: Sémaphore (communication)

text: A la fin du XIXe siècle fut développée, à titre militaire, la signalisation optique par faisceaux lumineux ; utilisant le code Morse, elle permettait de communiquer entre les forts alors que le télégraphe électrique pouvait être mis hors service par les armées ennemies.


title: Sémaphore (communication)

text: Avant de constituer un réseau de surveillance du trafic maritimes, les sémaphores maritimes du début du XIX siècle, implantés sur des sites stratégiques, étaient chargés d'alerter, par signaux optiques, de toute activité ennemie.


title: Sémaphore (communication)

text: Aujourd'hui, les sémaphores sont des postes de surveillance en bord de côte, assurant des missions diversifiées qui vont de l'assistance à la navigation jusqu'à la surveillance du territoire en passant par la régulation du trafic maritime et de la pêche.


title: Sémaphore (communication)

text: Outre leurs missions de surveillance, les opérateurs assurent une veille sur la fréquence de détresse. Les navires peuvent lancer sur cette fréquence différents types de message d'alerte : naufrage imminent , demande d'assistance, panne grave, signalisation d'un objet flottant présentant un danger pour la navigation, etc. Les sémaphores à portée d'écoute répercutent immédiatement les messages.


title: Caroubier

text: Le caroubier "(Ceratonia siliqua" L.) est un arbre fruitier méditerranéen de la famille des Légumineuses (ou Fabacées).


title: Caroubier

text: Il est utilisé depuis l'Antiquité pour ses fruits (les caroubes), pour l'Homme et le bétail. Capable de produire sur des terrains pauvres en marge des cultures ou sur des coteaux difficiles à cultiver, le caroubier a apporté une ressource vitale à de nombreux peuples de Méditerranée. Arbre dioïque, ses individus sont mâles ou femelles, et portent rarement des fleurs hermaphrodites. Il est naturellement présent dans la végétation forestière ou pré-forestière thermophile de Méditerranée où il est souvent associé à "Pistacia lentiscus". Il trouve dans le bassin ouest méditerranéen son plus grand gradient écologique, allant de l'Anti-Atlas au Maroc à la Côte d'Azur en France.


title: Caroubier

text: Le mot « caroubier » vient du berbère "Akharruv" (ⴰⵅⴰⵕⵓⵠ ) via l'arabe (الخروب /xarūb/). Son nom générique ' vient du grec ancien ' signifiant « petite corne » (en référence à ses caroubes, gousses en forme de cornes à maturité). Le nom d'espèce, "", désigne en latin une silique, ou gousse. Il est aussi appelé carouge, pain de saint Jean-Baptiste, figuier d'Égypte, fève de Pythagore.


title: Caroubier

text: Le caroubier est un arbre mesurant de cinq à sept mètres de hauteur et pouvant atteindre exceptionnellement quinze mètres. Le tronc est gros et tordu, l'écorce brune et rugueuse. La frondaison abondamment fournie forme un houppier large. Il peut atteindre des âges important, certainement de plusieurs siècles comme l'atteste les individus remarquables par la circonférence impressionnante de leur tronc près de Ragusa en Sicile. Les feuilles, grandes de douze à trente centimètres, alternes, persistantes, sont composées paripennées et comptent de trois à cinq paires de folioles. De forme ovale, celles-ci sont coriaces, vert sombre luisant au-dessus, tirant sur le rouge sur leur face inférieure.


title: Caroubier

text: Les fleurs, très petites, mâles ou femelles, rarement hermaphrodites, constituées d'un calice pourpre sans corolle, sont réunies en grappes axillaires cylindriques. Elles apparaissent d'août à octobre. Les fruits, appelés « caroubes », sont des gousses pendantes de dix à trente centimètres de long sur un et demi à trois centimètres de largeur. Initialement vertes, elles deviennent brun foncé au stade de maturité, ce qui se produit au mois de juillet de l'année suivante. Elles sont courbées, coriaces, épaisses et indéhiscentes. Les graines de caroube sont brunes, de forme ovoïde aplatie, biconvexes et très dures. Elles sont séparées les unes des autres par des cloisons pulpeuses. On en compte de quinze à vingt par gousse. La pulpe jaune pâle contenue dans les gousses est farineuse et sucrée à maturité. Comestible, au goût chocolaté, elle est parfois consommée. Les graines ont servi d'unité de mesure dans l'antiquité. Une légende ancienne voulait que leur masse soit régulière, ce qui a été infirmé par une étude. Leur nom est à l'origine du carat (emprunté à l'arabe "qirât"), qui représentait la masse d'une graine de caroube, dans le commerce des pierres précieuses. Actuellement l'appellation du carat est toujours utilisée comme unité de masse : 1 carat de diamant représente le diamètre et la masse correspondant d'une pierre taillée dans les bonnes proportions pour un diamant taille brillant rond 57 facettes de diamètre . De même, siliqua, nom latin de la caroube, fut chez les Romains le nom d'une unité valant 1/6 de scrupule. En Allemagne, les graines de caroube torréfiées sont utilisées en substitution du café. On peut aussi sucer les graines comme des bonbons.


title: Caroubier

text: Le genre "Ceratonia" ne comporte que deux espèces, l'espèce sœur de "C. siliqua" étant "Ceratonia oreothauma" arbre du sud de la Péninsule arabique (Oman, Yémen) et de d'Afrique de l'Est (Somalie). Le genre "Ceratonia" s'insère à la base de la phylogénie des "Caesalpinioideae" avec "Acrocarpus" comme genre frère. Le caroubier a fait l'objet d'un vaste projet de recherche international portant sur son écologie, ses symbiotes racinaires et son histoire évolutive. La phylogéographie du caroubier, appuyée par la caractérisation de sa diversité génétique, la modélisation de ses niches climatiques et des données de paléobotanique ont permis de proposer une nouvelle hypothèse sur l'origine et l'évolution du caroubier . Il apparaît notamment que le caroubier, différencié de son espèce sœur au Pliocène, a eu une grande distribution avant le Pléistocène, puis s'est raréfié lors des phases climatiques froides (glaciaires) et arides (interglaciaire). Les zones du Maroc et du sud de l'Espagne, protégées des fortes phases de continentalité hydrique par la proximité de l'océan, ont constitué des refuges où les populations du caroubier ont persisté lors des ères interglaciaires. A l'est, le caroubier a trouvé refuge au niveau de zones montagneuses proches de la mer, par exemple en Crète ou au Mont Liban. La structure de diversité génétique observée supporte l'hypothèse d'une domestication du caroubier à partir de populations naturelles locales à l'ouest et à l'est de la Méditerranée, et non pas d'une domestication orientale unique. L'ensemble de ces travaux publié dans la revue scientifique "Journal of Biogeography" a fait l'objet d'une synthèse dans La Garance Voyageuse: "Du nouveau sur l'histoire du caroubier".


title: Caroubier

text: Le caroubier résiste mal au froid (il ne supporte pas les températures inférieures à - 5 °). Le caroubier femelle doit être pollinisé par un arbre mâle car c'est une espèce dioïque. Il donne vers l'âge de quinze ans des fruits comestibles et sucrés (en septembre/octobre) : les caroubes. Un arbre en pleine production peut fournir entre 300 et de caroubes par an. Il est sensible à l'alternance bisannuelle.


title: Caroubier

text: Les graines fraîches de caroubier germent normalement bien sans traitement préalable mais une fois qu'elles ont séché, elles deviennent très dures et n'absorbent plus l'eau empêchant ainsi la graine de germer.


title: Caroubier

text: Il faut alors tremper les graines dans l'acide sulfurique dilué (HSO) pendant une heure puis dans l'eau pendant vingt-quatre heures ou, en absence d'acide, les tremper dans de l'eau bouillante pendant quinze minutes en remuant puis laisser mariner pendant vingt-quatre heures. Le traitement à l'acide sulfurique remplace la relation entre la plante et l'animal qui habituellement mange la graine, la laisse "mariner" dans son tube digestif et ses sucs gastriques quelques heures puis la rejette.


title: Caroubier

text: La germination peut aussi être obtenue simplement par l'abrasion mécanique d'une portion limitée de la cuticule dure des graines de caroubier, avant trempage dans l'eau.


title: Caroubier

text: Chaque caroube pèse une quinzaine de grammes et contient de la pulpe charnue constituée de 40 % de sucres (glucose et du saccharose), 35 % d'amidon, 7 % de protéines, et, dans des proportions plus faibles, des graisses, des tannins et des sels minéraux. La caroube est riche en calcium, phosphore, magnésium, silice, fer et pectine. Les propriétés épaississantes sont dues à la présence d'un sucre, le galactomannane.


title: Caroubier

text: Le caroubier est cultivé dans les pays méditerranéens, notamment au Portugal, Espagne et en Sicile , en Crète où la production et la commercialisation des produits dérivés a repris depuis quelques années, et à Chypre où il est qualifié d' "or noir". En France, à Villefranche-sur-Mer on cultivait le caroubier au ; la belle couleur rouge du bois était appréciée en marqueterie. La chanson traditionnelle et les dictons populaires en portent encore témoignage.


title: Caroubier

text: Cet arbre au beau feuillage procure une ombre appréciée dans les pays ensoleillés.


title: Caroubier

text: Au Maroc, quatrième pays producteur mondial de caroubes (2012), les Berbères zayanes l'utilisent pour ses vertus médicinales car, grâce à sa teneur élevée en fibres, elle exerce un effet régulateur sur la fonction intestinale et est utilisée dans les cas de diarrhée ou de constipation chez les enfants. Elle est alors administrée sous forme de préparation instantanée, comme un chocolat chaud.


title: Caroubier

text: À Chypre, on transforme la caroube en une sorte de confiserie, appréciée comme sucrerie locale. La fabrication commence par le broyage des graines, une extraction à l'eau puis une concentration à chaud pendant plusieurs jours ; Le sirop concentré est travaillé au crochet. Le résultat final se rapproche de la texture du sucre d'orge mais avec une couleur bien plus foncée.


title: Caroubier

text: On tire du caroubier deux produits très différents utilisés abondamment par l'industrie alimentaire : la farine de caroube et la gomme de caroube.Alimentation humaine : si la consommation directe de caroubes n'a plus qu'une valeur anecdotique, la farine de caroube est utilisée de nos jours dans l'industrie agroalimentaire comme additif (code E410, épaississant ou gélifiant) pour les glaces, les pâtisseries, les aliments diététiques (pas de gluten dans la caroube), notamment comme succédané de cacao. La caroube, contrairement à son homologue le cacao, ne contient ni théobromine, ni caféine, deux alcaloïdes à l'action excitante sur l'organisme. Signalons toutefois que Guy Martin, le chef du Grand Véfour à Paris, n'hésite pas à employer des caroubes sèches entières dans ses recettes comme la "soupe au chocolat" ("Recettes gourmandes", Éditions du Chêne, 1996).Alimentation animale : les caroubes constituent un excellent aliment énergétique pour le bétail. On les incorpore parfois dans les aliments composés. Les lapins en raffolent. En 1856, ont été exportés d'Espagne vers le Texas, l'Arizona, la Californie et la Floride. L'espèce s'est répandue largement en Californie où elle est même considérée comme espèce invasive car l'arbre recèpe quand on le coupe et ses graines sont trop largement disséminées par les coyotes.


title: Dominique Farrugia

text: Dominique Farrugia, né le à Vichy dans le département de l'Allier, est un réalisateur, acteur et producteur de cinéma français, devenu producteur dirigeant de la chaîne de télévision Comédie !. Il a fait partie du groupe d'humoristes Les Nuls et popularisa la troupe des Robins des Bois.


title: Dominique Farrugia

text: Il est aussi réalisateur de six films de cinéma : trois comédies romantiques et trois "buddy movies" : "Trafic d'influence" (1999), "Le Marquis" (2011) et "Bis" (2015), dont deux avec Franck Dubosc.


title: Dominique Farrugia

text: Sa mère a porté l'étoile jaune ; son père est un Maltais catholique né à Tunis. Les parents de Dominique Farrugia, pieds-noirs, quittent l'Algérie lors de l'indépendance du pays, établie en 1962. Après quelques mois d'errance, ils s'établissent à Vichy, dans le département de l'Allier où son père devient chef d'orchestre au casino de la ville. Dominique y nait le 2 septembre 1962. Deux semaines plus tard, la famille part s'installer à Paris, au 43 rue Notre-Dame-de-Lorette dans un appartement de . Dominique y habite jusqu'à la fin des années 1980. Ses parents tiennent le bar-restaurant "Le Verdier", qui a aujourd'hui disparu, son père en complément joue de la batterie et de l'accordéon dans des bals.


title: Dominique Farrugia

text: En 1984, dès le lancement de la chaîne Canal+, Dominique Farrugia travaille dans le montage des bandes-annonces de la chaîne, et devient assistant de production de l’émission "Tous en scène". Il rencontre ainsi le premier présentateur météo de la chaîne, Alain Chabat, d'origine pied-noir lui aussi.


title: Dominique Farrugia

text: En 1986, Dominique Farrugia est le cofondateur du quatuor Les Nuls (avec Alain Chabat, Bruno Carette et Chantal Lauby).


title: Dominique Farrugia

text: En 1987, il travaille à l’écriture de la série "Objectif Nul", la première parodie du groupe Les Nuls (qui obtient le 7 d'or de la meilleure série). Il présente parallèlement une parodie de flash météo dans le "JTN" lors de l'émission "Nulle part ailleurs" en 1987-1988. Au départ, il ne souhaite pas jouer la comédie, mais seulement écrire les sketches. L’absence d’un des comédiens pour un épisode d’"Objectif Nul" l’a fortuitement placé devant la caméra. "TVN 595", une émission spéciale des Nuls diffusée en novembre 1988, obtient le 7 d'or de la meilleure émission.


title: Dominique Farrugia

text: La carrière des Nuls dure jusqu'en 1992, puis se prolonge au cinéma le 9 mars 1994 par la sortie du film des Nuls, "La Cité de la peur", qui totalise en France.


title: Dominique Farrugia

text: De juillet 1989 à 1995, sous les noms des deux héros de fiction "Bidibi et Banban", il écrit avec Alain Chabat une chronique humoristique dans "Studio", un magazine consacré au cinéma.


title: Dominique Farrugia

text: Après la séparation du groupe, Dominique Farrugia se lance dans le cinéma en tant que réalisateur, avec notamment les films "Delphine 1, Yvan 0" en , et "Trafic d'influence" en ,


title: Dominique Farrugia

text: En 1997, il fonde la chaîne du câble et du satellite Comédie !. Il y découvre Les Robins des Bois, et propose à diverses personnalités liées à l'humour de présenter La Grosse Émission, le show phare de la chaîne. Se retrouveront en direct, comme présentateurs, invités ou intervenants, Franck Dubosc, Titoff, Kad et Olivier, Jonathan Lambert, Daniel Prévost, Sören Prévost, Virginie Lemoine, Patrick Bosso, Alain Chabat ou encore Cyril Hanouna.


title: Dominique Farrugia

text: En , il crée la chaîne Cuisine TV et, entre et , il produit le film "Vidocq" ( en France) réalisé par Pitof, ainsi que "Monsieur Batignole" ( en France) réalisé par Gérard Jugnot.


title: Dominique Farrugia

text: En 2002, il devient directeur-général délégué à l'antenne et aux programmes de Canal+, puis président de la chaîne, d' à . À ce jour, il est le seul assistant à être devenu président de Canal+.


title: Dominique Farrugia

text: En , il crée la société FEW (), une société audiovisuelle produisant des longs métrages.


title: Dominique Farrugia

text: En , il produit le spectacle de Manu Payet,


title: Dominique Farrugia

text: En , il lance le site internet "Les Graves Infos" où sont présentées de fausses informations.


title: Dominique Farrugia

text: En , il co-réalise avec Arnaud Lemort le film "L'amour, c'est mieux à deux" ( en France), qui met notamment en scène Clovis Cornillac, Virginie Efira et Manu Payet. Entre et , il est chroniqueur dans l'émission "Tout le monde il est beau, tout le monde il est gentil", animée par Bruce Toussaint, tous les dimanches sur Canal+.


title: Dominique Farrugia

text: Il renoue avec la réalisation pour une comédie d'action, "Le Marquis", menée par un tandem de valeurs sûres, Richard Berry et Franck Dubosc mais le box-office s'avère décevant.