title: Pennywise (groupe)

text: Après la mort de Thirsk, Bradbury rejoint le groupe comme bassiste et enregistre leur nouvel album, "Full Circle" (1997). Malgré la perte de leur ami et bassiste, l'album est publié plusieurs mois après la mort de Thirsk, et est dédié à sa mémoire. Toujours pour Thirsk, le groupe réenregistre une chanson de leur premier album, "Bro-Hymn", et le renomment "Bro-Hymn (tribute)".


title: Pennywise (groupe)

text: L'album qui suit, "Straight Ahead", est publié en 1999. L'album atteint la place du "Billboard" 200, et la huitième des classements australiens. L'album comprend un seul single, "Alien". Une dix-huitième chanson, une reprise de "Down Under" de Men at Work est publiée en Australie et en Nouvelle-Zélande.


title: Pennywise (groupe)

text: Un album live, "Live @ the Key Club", est publié en 2000. Il comprend des chansons de leur précédent albums. "Land of the Free?" est publié en 2001 et atteint la place du "Billboard" 200. La chanson "Who's On Your Side" est coécrite par Brett Gurewitz (Mr. Brett), guitariste de Bad Religion.


title: Pennywise (groupe)

text: "From the Ashes" est publié le aux États-Unis, et atteint la place du "Billboard" Top 200, la quatrième des Top Independent Albums, et la des classements australiens. Il comprend 14 chansons, sans singles. "Home Movies", la seule vidéo du groupe, est publiée en 1995. "Home Movies" est réédité en DVD pour la première fois en 2004. Leur huitième album, "The Fuse", est publié en Europe le , et en Amérique du Nord en . En 2006, Pennywise enregistre une reprise de "My Life" de Sick of It All, pour l'album-hommage "Our Impact Will Be Felt".


title: Pennywise (groupe)

text: Le groupe revient en studio en 2007 pour son neuvième album, "Reason to Believe",qui est publié le . L'album n'atteint pas le succès escompté dans les classements "Billboard", car ayant été partagé gratuitement sur Myspace et téléchargé plus de fois. Il atteint la place aux États-Unis et la en Australie. "Reason to Believe" comprend trois singles, "The Western World", "Die for You", et "One Reason". En , Jim Lindberg annonce son départ du groupe. À cette période, pendant que Lindberg quitte le groupe, Pennywise commence à écrire son dixième album. Lindberg formera le groupe The Black Pacific.


title: Pennywise (groupe)

text: Zoli Téglás, chanteur du groupe punk OC hardcore/punk Ignite, endosse le chant pendant le Smokeout Festival de 2009, pendant que Lindberg filme un documentaire, "The Other F Word", inspiré de son livre "Punk Rock Dad: No Rules, Just Real Life". Le , Téglás est annoncé comme remplaçant permanent de Jim.Il y a aussi bien d'autres vidéos mais ce sont des « LIVE ». Il y a entre autres :


Le Seigneur des anneaux : La Communauté de l'anneau ("") est un film américano-néo-zélandais réalisé, coproduit et coécrit par Peter Jackson, sorti en 2001. C'est le premier volet de la trilogie "Le Seigneur des anneaux" et l'adaptation du livre "La Communauté de l'Anneau" (1954) de .


title: Le Seigneur des anneaux : La Communauté de l'anneau

text: L'histoire commence lorsque, sur la Terre du Milieu, le magicien Gandalf le Gris (Ian McKellen) découvre que l'anneau que possède le jeune Hobbit Frodon Sacquet (Elijah Wood), qui lui a été légué par son oncle Bilbon et qui permet de se rendre invisible, est en réalité l'Anneau unique recherché avidement par le seigneur ténébreux Sauron car il lui permettrait de retrouver toute sa puissance. Afin d'éviter que Sauron ne récupère l'anneau, Frodon et ses huit compagnons, la Communauté de l'Anneau, entament un périlleux voyage dans le but de le détruire.


text: À sa sortie au cinéma, le film a été un immense succès commercial et a obtenu des critiques très positives dans l'ensemble. Il a également remporté de nombreuses récompenses, dont quatre Oscars et quatre BAFTA Awards. L'American Film Institute l'a classé 50 dans sa liste des 100 meilleurs films américains, ainsi que deuxième meilleur film de fantasy de tous les temps. Une version longue du film comportant trente minutes de scènes supplémentaires est sortie uniquement pour le marché vidéo.


text: Sur la Terre du Milieu, dans la paisible région de la Comté, vit le Hobbit Frodon Sacquet. Comme tous les Hobbits, Frodon est un bon vivant, amoureux de la terre bien cultivée et de la bonne chère. Orphelin alors qu'il n'était qu'un enfant, il s'est installé à Cul-de-Sac chez son oncle Bilbon, connu de toute la Comté pour les aventures extraordinaires qu'il a vécues étant jeune et les trésors qu'il en a tirés. Le jour de ses , Bilbon donne une fête grandiose à laquelle est convié le puissant magicien Gandalf le Gris. C'est en ce jour particulier que Bilbon décide de se retirer chez les Elfes pour y finir sa vie. Il laisse en héritage à Frodon son trou de Hobbit ainsi qu'un anneau, qu'il a autrefois trouvé dans la caverne d'une créature nommée Gollum dans les Monts Brumeux, et qui a le pouvoir de rendre invisible quiconque le porte à son doigt.


text: Gandalf est intrigué par l'anneau laissé à Frodon et surtout par les circonstances confuses dans lesquelles Bilbon l'a trouvé. Après s'être rendu à Minas Tirith, la capitale du Gondor, pour lire le récit de la vie d'Isildur, un ancien roi de l'Arnor et du Gondor, il découvre que cet objet n'est autre que l'Anneau unique forgé il y a bien longtemps par Sauron, le Seigneur des Ténèbres, et qui fut perdu auparavant. Cet anneau maléfique est une arme redoutable qui permettrait au seigneur du Mordor de régner sur la Terre du Milieu et de réduire tous ses peuples en esclavage. Gandalf relate alors à Frodon la malédiction de l'Anneau et l'informe que les serviteurs de Sauron sont déjà en route pour retrouver le précieux objet. Il lui demande de l'emporter en secret à Fondcombe, demeure de l'Elfe Elrond, où l'on pourra prendre une décision à son sujet, pendant que Gandalf va sur les terres d'Isengard afin de consulter Saroumane, le supérieur de son ordre.


text: Arrivé à la tour d'Orthanc, demeure de Saroumane, Gandalf s'aperçoit que celui-ci est passé du côté de Sauron. Les deux magiciens s'affrontent dans un duel de magie, et Gandalf est vaincu et emprisonné au sommet de la tour, pendant que les orques, sous les ordres de Saroumane, détruisent les arbres à proximité de celle-ci. Frodon prend la route vers l'est, accompagné de Samsagace Gamegie (Sam), son jardinier, et de ses deux cousins Meriadoc Brandebouc (Merry) et Peregrin Touque (Pippin). Traqués par les Nazgûls, les esprits servants de l'Anneau, les quatre Hobbits gagnent le village de Bree et y rencontrent un rôdeur surnommé « Grands-Pas », qui s'avère être Aragorn, héritier légitime du royaume du Gondor. Cet homme mystérieux a été informé par Gandalf de la nature de leur mission et se propose de les conduire jusqu'à Fondcombe. Le groupe est attaqué par les Nazgûls et Frodon est gravement blessé par le Roi-Sorcier d'Angmar, leur chef, sur le Mont Venteux. Aragorn parvient à les repousser grâce à l'aide d'Arwen, fille d'Elrond, qu'il aime. L'elfe parvient à cheval à accompagner Frodon jusqu'à la demeure des Elfes. Le groupe participe, avec Gandalf (qui a réussi à s'évader d'Isengard) et des ambassadeurs venus de différentes contrées, à un Conseil secret organisé par Elrond. Les débats sur l'Anneau sont houleux mais la décision de tenter de détruire ce fléau en le jetant dans le feu de la Montagne du Destin, volcan situé au cœur même du Mordor, est prise.


text: Frodon est chargé de porter l'Anneau et huit compagnons vont le protéger dans cette tâche : Gandalf, l'Elfe Legolas, le Nain Gimli, les Hommes Boromir et Aragorn, et les Hobbits Sam, Merry et Pippin. La Communauté de l'Anneau, ainsi formée, commence ce long voyage vers le sud-est par l'ascension du col de Caradhras, dans laquelle ils échouent, pris dans une avalanche causée par Saroumane, et se voient alors contraints de traverser les mines de la Moria, ancien royaume des Nains. Ils sont poursuivis par des orques, puis par un Balrog, ancien et puissant démon que Gandalf arrête au prix de sa vie, les deux adversaires tombant dans des abysses sans fond. Le reste de la communauté arrive dans la Lothlórien, territoire des Elfes, où ils sont accueillis par Galadriel, qui offre à Frodon une fiole lumineuse.


text: La Communauté de l'Anneau continue sa route à bord de trois embarcations sur le fleuve Anduin, mais est traquée par des Uruk-hai envoyés par Saroumane alors que Boromir, corrompu par l'Anneau, essaie de le prendre à Frodon. Ce dernier fait comprendre à Aragorn qu'il faut qu'il continue seul sa route vers le Mordor, et Aragorn le laisse partir alors que les Uruks-hais les rattrapent et les attaquent. Boromir, qui a retrouvé ses esprits, protège Merry et Pippin avant d'être mortellement blessé par Lurtz, le chef des Uruks-hais. Aragorn tue ensuite Lurtz et, après la mort de Boromir, décide de partir sur les traces des Uruks-hais qui ont enlevé Merry et Pippin, accompagné par Legolas et Gimli. Pendant ce temps, Sam retrouve Frodon et part avec lui pour le Mordor. La Communauté de l'anneau se dissout. Peter Jackson fait un caméo où il interprète un client du "Poney Fringant" à Bree.


text: De nombreuses différences existent avec le livre pour des raisons principalement liées à la durée et au rythme du film. Ainsi, une période de dix-sept ans sépare dans le livre le moment où Bilbon laisse l'Anneau à Frodon et celui où Gandalf revient dans la Comté révéler à Frodon ce qu'il a découvert sur l'Anneau. Cette période a été réduite à quelques mois dans le film pour une question de rythme et pour traduire un sentiment d'urgence (alors que Frodon prend tout son temps pour partir dans le livre). De ce fait, Frodon, au lieu d'avoir comme dans le livre, est très jeune. Le personnage de Tom Bombadil, et la partie de l'histoire qui s'y rapporte, a été écarté du film car, selon Peter Jackson, il n'apportait rien à l'histoire principale, n'étant relié ni à Frodon, ni à l'Anneau, les deux éléments sur lesquels Jackson voulait mettre l'accent. Ainsi, on passe dans le film directement à l'arrivée des Hobbits à Bree après leur traversée du Brandevin sur le bac de Châteaubouc.


text: Dans le film, Arwen aide Frodon, gravement blessé, à rejoindre Fondcombe alors que c'est le seigneur elfe Glorfindel qui s'acquitte de cette tâche dans le livre. Les scénaristes n'ont pas voulu compliquer l'histoire en introduisant un personnage qui disparaissait ensuite totalement du récit et, dans le même temps, cela permettait de renforcer le rôle d'Arwen et de dépeindre sa relation avec Aragorn. Dans le livre, quand Aragorn rencontre les Hobbits à Bree, il ne porte comme arme que la lame brisée de Narsil, qui sera reforgée après le Conseil d'Elrond. Mais il porte une autre épée dans le film car, selon Jackson, il aurait été ridicule aux yeux du public ne connaissant pas le livre qu'Aragorn brandisse une épée brisée. Le personnage de Lurtz, qui n'existe pas dans le livre, a été ajouté dans le film afin que la Communauté de l'Anneau affronte physiquement un méchant spécifique à la fin du premier volet de la trilogie. De même, la bataille dans laquelle apparaît ce personnage a été empruntée aux "Deux Tours". Le personnage de Saroumane est plus développé et son rôle est plus important que dans le livre, où il n'apparaît que lors de flashbacks narrés par Gandalf.


text: Peter Jackson commence à s'intéresser au projet d'une adaptation cinématographique du "Seigneur des anneaux" en 1995. Il commence à le développer avec Miramax Films, deux films étant prévus initialement, mais, après de nombreux problèmes et retards, entre en désaccord avec le studio, qui souhaite finalement qu'un seul film soit réalisé, et conclut un nouvel arrangement avec New Line Cinema en 1998. New Line donne à Jackson l'opportunité de réaliser une trilogie dont "La Communauté de l'anneau" constitue le premier volet.


text: Le premier acteur à intégrer la distribution est Elijah Wood, qui a entendu parler du projet par son agent et est très désireux de jouer le rôle de Frodon dans le film, même s'il sait que la production souhaite plutôt un acteur anglais. Il envoie à Peter Jackson une cassette sur laquelle il lit un passage du livre et est engagé sur la base de cette performance, jugée très convaincante par Jackson. Environ 150 acteurs avaient auditionné pour le rôle de Frodon, dont Dominic Monaghan qui est engagé pour celui de Merry.


text: Pour le rôle de Gandalf, Sean Connery et Patrick Stewart sont approchés par Jackson, mais ils déclinent l'offre. Ian McKellen est finalement engagé après qu'un arrangement a été trouvé avec les producteurs de "X-Men", film dans lequel McKellen interprète Magnéto, pour le libérer au plus tôt de ce tournage.


text: Concernant le rôle d'Aragorn, Daniel Day-Lewis est le premier acteur à être approché mais refuse le rôle. Nicolas Cage est ensuite contacté mais doit décliner l'offre pour des raisons familiales. Stuart Townsend est alors choisi mais Jackson réalise juste avant le tournage qu'il est trop jeune pour le rôle. Russell Crowe est approché pour le remplacer mais refuse car il pense que ce rôle est trop proche de celui qu'il vient d'interpréter dans "Gladiator". Viggo Mortensen est donc contacté par Jackson au dernier moment, le tournage du film ayant déjà commencé. Il accepte de reprendre le rôle sur l'insistance de son fils qui a adoré les romans, bien qu'il ne les ait pas lus lui-même.


text: Sean Astin, dont la performance lors du casting est très appréciée mais qui est jugé trop fluet pour incarner Sam Gamegie, doit prendre pour obtenir le rôle. Ian Holm, qui avait déjà interprété le rôle de Frodon dans une adaptation radiophonique réalisée pour la BBC en 1981, est tout de suite choisi pour le rôle de Bilbon. Sylvester McCoy était le second choix de la production au cas où Holm aurait refusé.


text: Christopher Lee, qui a rencontré J. R. R. Tolkien et lit les romans une fois par an, et Orlando Bloom auditionnent à l'origine respectivement pour les rôles de Gandalf et de Faramir mais sont engagés pour ceux de Saroumane et de Legolas. John Rhys-Davies est choisi pour interpréter Gimli alors que Billy Connolly avait aussi été envisagé. Liam Neeson est approché pour interpréter Boromir mais décline le rôle, qui revient alors à Sean Bean.


text: Parmi les acteurs qui avaient exprimé de l'intérêt pour un rôle mais n'ont pas été retenus se trouvent Vin Diesel pour celui d'Aragorn, Bruce Willis pour celui de Boromir, David Bowie pour celui d'Elrond, et Helena Bonham Carter pour celui d'Arwen.


text: Le tournage des films composant la trilogie du "Seigneur des anneaux" se fait simultanément en Nouvelle-Zélande, les studios étant situés à Wellington, et dure en tout quatorze mois, d' à , mais beaucoup de scènes de "La Communauté de l'anneau" sont tournées en premier, durant les premiers mois. Le tournage débute le avec la scène où Frodon, Sam, Merry et Pippin sont confrontés pour la première fois à un des Nazgûl. La scène est tournée au parc Mount Victoria, à Wellington. Viggo Mortensen rejoint le tournage peu après et le commence avec la scène de son combat contre les Nazgûl sur le mont Venteux alors qu'il n'a subi aucun entraînement particulier au maniement de l'épée. Il a juste le temps de suivre un cours d'escrime accéléré avec le maître d'armes Bob Anderson mais impressionne néanmoins l'équipe du film par sa capacité à entrer rapidement dans son rôle et par son implication concernant tous les détails de son personnage. Ian McKellen rejoint le tournage le , alors qu'il vient tout juste de terminer celui de "X-Men".


text: Les scènes en extérieur sont tournées dans différents lieux de Nouvelle-Zélande, aussi bien sur l'île du Nord que sur l'île du Sud. Le tournage de plusieurs scènes se déroule dans des lieux très isolés et difficiles d'accès, comme celles de l'ascension du col de Caradhras dans le parc national du mont Aspiring, et l'équipe doit y être déposée en hélicoptère (au grand dam de Sean Bean, qui a une peur panique de ce moyen de transport et ne l'utilise qu'une fois, préférant par la suite effectuer plusieurs heures d'escalade pour l'éviter). Les extérieurs d'Hobbitebourg sont tournés près de Matamata ; ceux du gué de la Bruinen sur l'Arrow River, près de Queenstown ; ceux de Fondcombe dans le parc régional de Kaitoke, à au nord de Wellington ; ceux de la Lothlórien dans la forêt de Paradise, dans l'île du Sud, ainsi qu'à Fernside, dans l'île du Nord, pour la scène du départ en barques. Certaines scènes de la fin du film, sur l'Amon Hen, sont également tournées à Paradise.


text: Parmi les difficultés rencontrées pour le premier film, la séquence du prologue concernant l'histoire de l'Anneau pose beaucoup de problèmes aux scénaristes et la décision finale d'intégrer un prologue n'est prise que pendant la phase de postproduction. Les scènes le composant sont donc montées durant la même période que l'enregistrement de la bande originale. Pour le choix du narrateur, les scénaristes pensent à Frodon et à Gandalf avant de retenir Galadriel pour le côté immortel des Elfes et pour la voix de Cate Blanchett. Sans la présence de ce prologue, la scène où Gandalf explique à Frodon la véritable nature de l'Anneau aurait duré trois fois plus longtemps car Gandalf devait présenter toute l'histoire. Le Conseil d'Elrond est également l'une des scènes les plus difficiles à tourner, nécessitant une semaine, en raison du grand nombre d'acteurs, dont les personnages ont des tailles très différentes, y participant et de leur disposition en cercle très difficile à gérer au niveau du champ-contrechamp. Le tournage est émaillé de diverses blessures, sans gravité pour la plupart, mis à part pour Sean Astin qui s'ouvre la plante du pied avec un tesson de verre, lors de la scène où il entre dans l'eau pour rejoindre Frodon qui s'en va seul en barque. Il doit alors être emmené à l'hôpital. John Rhys-Davies fait une violente réaction allergique à son maquillage, dont la pose prend plus de quatre heures par jour, qui se traduit par de l'eczéma autour des yeux, l'obligeant à prendre une journée de repos pour chaque jour de tournage.


text: Tous les accessoires du film, depuis les objets usuels les plus courants jusqu'aux armes et armures, sont conçus spécialement pour cette occasion, parfois à deux échelles différentes. Cela nécessite de faire appel à de nombreux artisans spécialisés et une équipe de décoration de . L'atelier Weta Workshop, dirigé par Richard Taylor, conçoit et fabrique les armes et armures, créatures, miniatures et prothèses de maquillage, créant en tout plus de . Le design des décors, des costumes et des accessoires se base principalement sur les illustrations de John Howe et Alan Lee qui, approchés très vite par Peter Jackson, collaborent tous deux largement à la trilogie en la qualité de concepteurs artistiques. L'équipe bâtie autour d'eux donne des styles d'armes et d'armures, vestimentaires et architecturaux très différents pour chaque culture (Elfes, Nains, Hobbits, Gondor) afin qu'on puisse parfaitement les distinguer.


text: La construction de Hobbitebourg commence un an avant le début du tournage, le temps nécessaire pour planter et laisser pousser la végétation, sur un terrain de près de Matamata. Alan Lee conçoit Hobbitebourg en s'inspirant de paysages du parc naturel du Dartmoor alors que John Howe s'occupe du design de Cul-de-Sac, imaginant un décor chaleureux et ancien d'après une Angleterre rurale idéalisée. Lee conçoit également Orthanc, voulant donner l'impression d'un endroit inquiétant mais élégant, à l'architecture arrogante ; Fondcombe, qui doit représenter le centre culturel des Elfes mais aussi leur lien avec la nature tout en évoquant la mélancolie, avec des teintes automnales, en raison de leur départ imminent pour Valinor ; et la Lothlórien, représentant la retraite spirituelle des Elfes et où un équilibre doit être trouvé entre le côté architectural et le côté organique du lieu. Il faut quatre mois pour construire les décors et les maquettes de Caras Galadhon. Howe contribue pour sa part au design de l'Argonath et à celui des armures, domaine dans lequel il est spécialisé. Le design de l'Anneau est conçu à la demande de John Howe par Jens Hansen, un orfèvre suédois qui est décédé pendant le tournage.


text: Ngila Dickson et son équipe de créent plus de , dont de chaque costume porté par les acteurs principaux et leurs doublures, leur donnant un aspect patiné par l'âge pour un surcroît de réalisme. Les costumes des Nazgûl sont un véritable défi pour les costumières car ils comportent cinq couches d'habits différentes pour de tissu. La fabrication des pieds de Hobbits, dont plus de sont créées, cause particulièrement des problèmes car ils doivent être fermes et flexibles à la fois et adhérer parfaitement aux véritables pieds des acteurs, ce qui nécessite une heure et demie de maquillage par jour.


text: Pour représenter à l'écran la petite taille des Hobbits et de Gimli, différentes techniques sont utilisées suivant les scènes. Selon Richard Taylor, le responsable des effets spéciaux du film : . La perspective forcée est employée, des décors à deux échelles différentes sont construits, les acteurs tournent parfois séparément sur fond bleu des scènes communes et sont ensuite intégrés dans la même image par l'incrustation, et Elijah Wood, Sean Astin, Billy Boyd et Dominic Monaghan ont tous une doublure de petite taille.


text: De nombreuses maquettes et miniatures sont réalisées pour le film, et certaines sont si imposantes qu'elles sont surnommées « maxi-tures ». Les plus grandes sont celles de Fondcombe, de Caras Galadhon (pour lequel sont construits huit arbres de huit mètres de haut sur lesquels se trouvent les habitations des Elfes), de la tour d'Orthanc (quatre mètres de haut et placée au centre du cercle de l'Isengard, qui fait de diamètre), les statues de l'Argonath ( de hauteur) et plusieurs décors de la Moria. Des effets numériques sont ensuite ajoutés pour représenter les paysages alentour. Certaines maquettes réalisées par Weta Workshop (comme celle du Troll des cavernes) sont ensuite scannées par le département des effets spéciaux, qui se charge de les numériser.


text: Weta Digital, studio responsable des effets spéciaux avec une équipe de , réalise en infographie, ceux demandant le plus de travail étant la grande salle de Cavenain et les créatures de la Moria : le guetteur de l'Eau, le Troll des cavernes et le Balrog. Le studio finit néanmoins par être débordé par l'énorme charge de travail demandée et sous-traite certains effets spéciaux, notamment la crue (en forme de chevaux composés d'eau) du gué de Bruinen, à Digital Domain. L'infographie est beaucoup utilisée pour les scènes se déroulant dans la Moria, et certains plans éloignés (comme la poursuite de la communauté par les Orques dans la grande salle et la traversée du pont) sont même entièrement constitués d'images numériques.


text: Le logiciel MASSIVE est spécialement conçu pour la trilogie afin de simuler de façon réaliste les grandes scènes de bataille. Il est plus utilisé dans les deux autres films mais est employé pour la bataille de Dagorlad du prologue. Les effets du monde éthéré qui apparaît quand Frodon met l'Anneau à son doigt sont obtenus par une déformation de l'image par l'insertion d'autres images (d'eau ou de feu) avec un contraste élevé. Le film bénéficie d'un étalonnage numérique pour effectuer de nombreuses retouches d'images afin de modifier leur brillance, de jouer avec la lumière et les ombres, et d'ajouter des couleurs (comme pour Hobbitebourg) ou d'en enlever (pour la Moria). L'étalonnage est confié à Peter Doyle, qui a travaillé sur "Matrix", en collaboration avec le directeur de la photographie Andrew Lesnie.


text: Le compositeur Howard Shore commence à travailler sur la musique du film dès sa phase de production. L'essentiel de la bande originale est enregistrée à Londres, Shore dirigeant l'Orchestre philharmonique de Londres pour l'occasion. Le thème musical de la communauté évolue tout au long du film pour prendre différentes nuances, étant au départ une simple ritournelle, trouvant sa pleine dimension héroïque lors du départ de Fondcombe, puis devenant plus mélancolique à la disparition de Gandalf. Pour le thème de la Moria, Shore fait appel à une chorale de chanteurs polynésiens, qu'il enregistre en Nouvelle-Zélande. Il introduit un thème exotique pour la Lothlórien, en utilisant des instruments africains et indiens, et un thème industriel en rythme 5/8 pour l'Isengard. La chanson "In Dreams", écrite par Fran Walsh, est chantée par Edward Ross, un jeune garçon de douze ans, accompagné par un chœur d'enfants. L'artiste irlandaise Enya, qui avait écrit un morceau instrumental intitulé "Lothlórien" pour son troisième album studio Shepherd Moons, participe au film en chantant "Aníron" et "May It Be".


text: En 2005, le label Reprise Records édite une version intégrale de la bande originale du film dans sa version longue, en trois disques. La première mondiale du film a lieu à l'Odeon Leicester Square de Londres le . Le film connaît un très important succès commercial, rapportant au box-office mondial, dont aux États-Unis et au Canada. Cela le place au deuxième rang des films sortis en 2001 ayant réalisé le plus de recettes, derrière "Harry Potter à l'école des sorciers". Il a réalisé en France, au Québec, en Suisse, et en Belgique. Le film a reçu un accueil critique très positif, recueillant 91 % de critiques favorables, avec un score moyen de et sur la base de collectées, sur le site Rotten Tomatoes. Sur le site Metacritic, il obtient un score de , sur la base de collectées. En France, il a été également favorablement accueilli, obtenant une moyenne de pour les critiques de la presse sur le site Allociné.


text: En 2007, l'American Film Institute le classe à la dans sa liste des films américains et, en 2008, à la deuxième place de sa liste des 10 meilleurs films de fantasy. Toujours en 2008, le magazine "Empire" le classe à la dans sa liste des films de tous les temps. Il figure à la du du classement des films de l'Internet Movie Database, basé sur les votes du public, avec une note moyenne de .


text: Pour Gérard Delorme, de "Première", . Roger Ebert, du "Chicago Sun-Times", donne au film, écrivant qu'il s'agit avec quelques touches personnelles qui sonnent juste, même si le film ne correspond pas tout à fait à sa vision de la Terre du Milieu. Claudia Puig, de "USA Today", lui donne la même note, évoquant qui devrait plaire aux initiés aussi bien qu'au grand public. Pour Elvis Mitchell, du "New York Times", c'est un film épique où Jackson a fait du meilleur travail avec les scènes graves qu'avec les séquences plus légères. Philippe Vavasseur, du "Parisien", évoque un film porté et comportant de ainsi qu'une .


text: Lisa Schwartzbaum, d"Entertainment Weekly", estime qu'il s'agit d'une œuvre vibrante et emplie de beauté bénéficiant d'acteurs inspirés. Samuel Blumenfeld, du "Monde", estime que . Rita Kempley, du "Washington Post", évoque un "Star Wars" médiéval spectaculaire et énergique et loue la qualité de la distribution. Pour Gilles Renault, de "Libération", de cette . Comparant le film à "Harry Potter à l'école des sorciers", sorti peu auparavant, Richard Corliss, de "Time Magazine", écrit qu'il possède une grandeur et une profondeur émotionnelle dont est dépourvu "Harry Potter", et conclut en affirmant que Jackson a réussi à créer dans lequel le spectateur peut s'immerger totalement. Fabienne Bradfer, du "Soir", évoque un film , et qui se veut .


text: Parmi les critiques plus contrastées ou négatives, Peter Bradshaw, du "Guardian", estime que, malgré de formidables décors et la présence éclatante de Ian McKellen, le film échoue à être crédible avec une intrigue indigeste et manquant de complexité qu'il trouve déconcertante. Emmanuèle Frois, du "Figaroscope", évoque une distribution remarquable, des paysages féeriques et mais regrette . Pour J. Hoberman, de "The Village Voice", le film n'atteint qu'à de rares occasions (la Moria et les statues de l'Argonath) la grandeur visuelle, et est divertissant mais sans résonance, l'époque où "Le Seigneur des anneaux" était un symbole de la contre-culture étant désormais révolue. Yannick Dahan, de "Positif", estime qu'il s'agit d'un où mais que le récit adapté n'est jamais transfiguré par sa mise en images, demeurant une . Pour Cécile Mury, de "Télérama", et même si .


text: La version DVD du film est sortie le en région 1 et en région 2. Elle comporte la version cinématographique du film et un disque comprenant environ deux heures et demie de bonus, notamment trois documentaires concernant le making-of, le clip musical d'Enya, "May It Be", et une interview de Peter Jackson. La version longue du film, en quatre DVD, deux pour le film et deux pour les bonus, est sortie le . La version longue comporte environ trente minutes de scènes supplémentaires, écartées de la version cinéma pour des raisons de durée du film mais qui apportent plus de profondeur aux personnages et au monde, et est accompagnée de quatre commentaires audio différents (par les scénaristes, l'équipe artistique, l'équipe de production et postproduction et les acteurs principaux). Les deux disques de bonus passent en revue toutes les étapes de la production depuis l'écriture du scénario jusqu'au montage final, pour une durée totale d'environ six heures et demie de documentaires. Un bonus caché humoristique présente une parodie de la scène du conseil d'Elrond, avec Jack Black et Sarah Michelle Gellar, réalisée à l'occasion des MTV Movie Awards.


text: La version du film en disque Blu-ray, comportant les mêmes bonus que la version DVD, est disponible depuis le alors que la version longue est sortie le dans les régions 1 et 2. Un bonus inédit sous la forme du documentaire de Costa Botes sur le tournage du film est présent dans cette version longue en format blu-ray.


title: Cocotier

text: Le Cocotier (Cocos nucifera) est une espèce de palmier de la famille des Arecaceae, décrite par Carl Linné. Le cocotier n'est donc pas un arbre mais une plante monocotylédone.


title: Cocotier

text: Son fruit est la noix de coco : ce gros fruit ovale et dur, vert ou jaune, mesure entre 10 et 40 cm de long et entre 10 et 16 cm de large, pèse jusqu'à et apparaît sur une spathe entre les longues feuilles pennées ; sa graine a une enveloppe brune, fibreuse ; sa chair blanche (albumen) fraîche ou séchée (coprah) est comestible, ainsi que l'eau de coco et l'embryon.


title: Cocotier

text: L'aire d'origine du cocotier a donné lieu à des controverses. On considère généralement que le cocotier est originaire de la Malésie ou de la Mélanésie. Mais son centre d'origine primaire n'a pu être déterminé avec précision car "nucifera" est la seule espèce du genre Cocos et sa première variété s'est perdue. De plus, des noix de coco fossiles ont été découvertes dans des endroits aussi éloignés que l'Inde et la Nouvelle-Zélande.


title: Cocotier

text: Le cocotier est connu en Inde depuis le , en Chine depuis le et sur les côtes de l'Afrique de l'Est depuis le . Mais il ne devient pantropical qu'au , à la suite de son introduction en Afrique de l'Ouest, aux Caraïbes et sur la côte atlantique de l'Amérique tropicale par les explorateurs espagnols et portugais. Il est aujourd'hui présent dans toute la zone intertropicale humide. Surtout cultivé le long des côtes, il n'y reste pas confiné. Il est planté jusqu'à d'altitude. La longévité de la plante dépasse un siècle. Sa durée de vie économique est estimée entre 5 et , mais certains cocotiers bien plus âgés sont encore couverts de fruits.


title: Cocotier

text: Le substantif masculin "cocotier" est dérivé de "coco", avec le suffixe "-ier" précédé de "-t-", consonne d'appui. La première utilisation attestée en anglais du terme "coco" remonte à 1555. L'épithète spécifique "nucifera" est un terme de latin botanique signifiant « qui porte des noix ».


title: Cocotier

text: On retrouve plusieurs dénominations désignant le coco dans les langues autochtones du Pacifique mélanésien, micronésien et polynésien : "ni" (Eniwetok, Pohnpei), "nui" (Nukuoro), "niu" (Nouvelle-Calédonie, Papouasie-Nouvelle-Guinée, Fidji, Tonga, Hawaï), "niyog" (Guam), "nu" (îles Banyak, Nouvelle-Guinée Occidentale), "te ni" (Kiribati), "ny" (Truk), "lu" (Kosrae), "iru" et "yap" (Palau).


title: Cocotier

text: Des preuves historiques confortent l'origine européenne du terme « coco » dans « noix de coco », car il n'existe pas de nom similaire dans aucune des langues de l'Inde, où les Portugais ont découvert ce fruit ; et en effet les chroniqueurs portugais Duarte Barbosa, João de Barros et Garcia de Orta, en mentionnant les noms malayalam, "tenga", et cannara, "narle", disent expressément, « nous appelons ces fruits "quoquos" », « nos gens lui ont donné le nom de "coco" », et « ce que nous appelons "coco", et les Malabars "temga" ».


title: Cocotier

text: Selon l'Oxford English Dictionary (OED), « les auteurs portugais et espagnols du s'accordent à identifier ce terme avec le mot portugais et espagnol "coco", visage souriant, sourire, grimace, et aussi épouvantail, bête noire », apparenté avec le verbe "cocar", sourire, faire une grimace ; le nom est censé se référer à l'apparence d'un visage que donne la base de la coque avec ses trois trous ».


title: Cocotier

text: Selon Losada, le nom vient des explorateurs portugais, des marins de Vasco de Gama en Inde, qui les premiers ont rapporté des noix de coco en Europe. La noix de coco leur rappelait un fantôme ou sorcier du folklore portugais, appelé "coco" (aujourd'hui plus fréquent au féminin, "coca").


title: Cocotier

text: Une des premières mentions de la noix de coco remonte au conte des "Mille et Une Nuits" de Sinbad le Marin ; on sait qu'il a acheté et vendu des noix de coco au cours de son cinquième voyage. Il figure également dans la "Topologie chrétienne" de Cosmas Indicopleustès au .


title: Cocotier

text: "Thenga", son nom malayalam et tamoul, est employé dans la description détaillée de la noix de coco qui figure dans l"Itinerario" du voyageur italien Ludovico di Varthema, publié en 1510, ainsi que dans l""' publié ultérieurement. Auparavant, il est évoqué sous la forme portugaise « coquos » par Vasco de Gama (voyages de 1498 et de 1502-1503). C'est de cette forme que viendra le mot espagnol, italien, français puis anglais.


title: Cocotier

text: Antérieurement, elle était appelée "nux indica", nom employé par Marco Polo en 1280 alors qu'il voyageait à Sumatra, emprunté aux Arabes qui l'appelaient جوز هندي, "jawz hindī". Les deux noms ont été traduits en « noix indienne ». Dans la première description connue du cocotier, due à Cosmas d'Alexandrie dans sa "" écrite vers 545 , il y a une référence à l'arbre d'Argell et à sa drupe, la « grande noix d'Inde ».


title: Cocotier

text: Le cocotier est formé d'un stipe (ou faux-tronc) surmonté d'une large couronne de feuilles. Il mesure jusqu'à 30 m de haut. À l'aisselle de chaque feuille se trouve généralement une inflorescence qui se développe en un régime chargé de noix de coco. Le feuillage du cocotier est persistant.


title: Cocotier

text: Le stipe s'élargit quelquefois à la base et forme un bulbe qui augmente sa résistance, notamment aux cyclones tropicaux. D'aspect relativement lisse et de couleur claire, le stipe porte des marques régulières : chaque feuille produite par la plante laisse une cicatrice en forme de croissant. L'écart entre ces cicatrices permet de distinguer les deux types de cocotier : les Grands et les Nains. Chez les Grands, l'écart entre deux cicatrices foliaires est supérieur à . Chez les Nains, il ne dépasse pas .


title: Cocotier

text: Dans le sol, le stipe prend l'aspect d'un cône renversé, dénommé bulbe radiculaire. De toute la surface du bulbe partent plusieurs milliers de racines assez fines qui forment un matelas dense, réparti essentiellement dans le premier mètre du sol. Certaines racines atteignent cependant 4 à de profondeur.


title: Cocotier

text: La couronne foliaire compte une trentaine de feuilles, dépassant quelquefois six mètres de long. Un bourgeon unique fabrique l'ensemble des feuilles et des fleurs. Ce bourgeon fonctionne en continu : le cocotier pousse donc inexorablement, et cela jusqu’à sa mort. Bien que le bourgeon soit très protégé, son unicité donne à la plante une certaine fragilité. Lorsqu'un insecte réussit à pénétrer dans le cœur et dévore le bourgeon, le cocotier est condamné.


title: Cocotier

text: À l'aisselle de chaque feuille apparaît généralement une spathe pointue qui grandit et finit souvent par dépasser un mètre de longueur. Arrivée à terme, la spathe se fend et libère l'inflorescence. Cette dernière est formée d'un axe sur lequel s'insèrent des épillets. Les fleurs femelles, situées au bas des épillets, sont des globules de deux à trois centimètres de diamètre. Leur nombre est généralement de 20 à 30, mais peut atteindre plusieurs centaines. Les fleurs mâles, plus nombreuses, occupent la partie supérieure des épillets. Encore fermées, leur forme rappelle celle d'un grain de riz.


title: Cocotier

text: Pour toutes les variétés de cocotier, l'organisation des fruits est similaire. Un épiderme, d'abord coloré, puis gris-brun à maturité, entoure une enveloppe coriace et fibreuse appelée « bourre ». Les noix vendues sur les marchés ont déjà été débourrées pour réduire leur poids et leur volume.


title: Cocotier

text: Ensuite vient la coque, brun sombre et très résistante, qui adhère fortement à la bourre. De forme oblongue à sphérique, elle se renforce de trois côtes longitudinales plus ou moins marquées. Une fine pellicule d'un brun rougeâtre, le tégument séminal, forme un lien entre la coque et un albumen blanc, brillant, de 10 à d'épaisseur.


title: Cocotier

text: L’albumen est communément désigné sous le terme d'amande. Inséré sous l'un des trois pores germinatifs, se trouve un embryon d'environ de long.


title: Cocotier

text: Un liquide opalescent et sucré occupe jusqu'aux trois quarts de la cavité interne. On l'appelle communément « eau de coco », le terme « lait de coco » étant de préférence réservé à des préparations à base d'amande broyée.


title: Cocotier

text: L’histoire du cocotier au cours des millénaires reste encore mystérieuse. Nul ne sait précisément dans quelle région est apparu le premier cocotier. À partir de l’océan Pacifique ou de l’Extrême-Orient, le cocotier s'est disséminé dans l’océan Indien et jusqu’en Afrique. Sa présence en Amérique est due à une double introduction plus récente, à la fois par l’est et par l’ouest.


title: Cocotier

text: La dissémination du cocotier est due à la flottaison des fruits au gré des courants marins et, beaucoup plus tardivement, aux voyages et migrations humaines. Les fruits, disséminés par la mer ou apportés par des marins, furent probablement introduits de lieu en lieu en nombre très réduit. De nombreuses cocoteraies se sont constituées à partir de seulement un ou deux fruits apportés par la mer, et qui ont réussi à se fixer sur une île. Les marins Austronésiens (dont les Polynésiens) ont colonisé la plupart des îles tropicales du Pacifique. Diverses découvertes archéologiques permettent de dater certaines étapes de leur voyage. Vraisemblablement partis du Sud-Est asiatique, on les retrouve aux Fidji vers 2500 avant notre ère, et environ un millénaire plus tard aux Tonga et dans les Samoa. Puis, au ils s'installent aux îles Marquises, au siècle suivant à l’île de Pâques et 100 ans plus tard à Hawaï. Sur les canoës, des noix de coco étaient toujours emportées. Transportées par la mer ou par les marins, ces noix ont atteint la côte ouest du Panama, en Amérique centrale. La première mention du cocotier sur ce continent date de la période 1514-1525. Le cocotier était déjà connu en Inde au , en Chine au et sur la côte Est de l’Afrique au . À partir du , les navigateurs portugais et espagnols l'ont introduit en Afrique de l'ouest et en Amérique. En 1569, des cocotiers en provenance des îles Salomon sont plantés à Colima, sur la côte est du Mexique. D'autres cocotiers, originaires cette fois des Philippines, sont introduits au Mexique entre 1571 et 1816. Dans la Caraïbe, les premières noix originaires du Cap-Vert sont plantées à Puerto Rico en 1625, par un père espagnol nommé Diego Lorenzo.


title: Cocotier

text: Une seule théorie botanique tente d’expliquer l’histoire de la diversification du cocotier en la multitude de formes et de couleurs que l’on observe parmi les variétés actuelles. Elle repose sur l'observation de la forme et de la composition des fruits. Selon cette théorie, l'ensemble des cocotiers dériverait de deux grands types : Des mélanges répétés entre cocotiers de type « Niu Kafa » (présents avant l'arrivée des humains) et cocotiers de type « Niu Vaï » (créés et importés par les humains) auraient abouti à la diversité actuelle. Cette théorie est probablement en grande partie exacte. Mais elle ne suffit pas à résumer l'histoire du cocotier qui a sans doute connu nombre d’autres péripéties. Toute la diversité actuelle du cocotier ne se résume pas à ces deux types, Niu Kafa » et« Niu Vaï », et à des mélanges ponctuels entre ces deux types. Cependant, à l'heure actuelle, personne n'a été en mesure de proposer un autre modèle de diversification pour le cocotier.


title: Cocotier

text: Le cocotier est monoïque et produit des inflorescences avec des fleurs femelles et des fleurs mâles. Il peut donc se féconder lui-même ; la plupart des cocotiers nains se reproduisent d’ailleurs de cette façon.


title: Cocotier

text: Chez les grands cocotiers, les mécanismes de la fécondation sont plus complexes. Pour les décrire, il faut commencer par deux définitions : la phase femelle d'une inflorescence correspond à la période pendant laquelle les fleurs femelles sont réceptives ; la phase mâle commence dès l'ouverture de l'inflorescence et s'achève à la chute de la dernière fleur mâle. Chez certaines variétés, toutes les fleurs mâles mûrissent et tombent avant que les fleurs femelles ne soient réceptives. Dans ce cas, la fécondation est croisée : elle fait nécessairement intervenir deux parents différents. Mais un autre phénomène complique encore ce mécanisme. Il existe aussi des possibilités de fécondation entre les deux inflorescences successives d'une même plante. La phase femelle d'une inflorescence donnée peut coïncider partiellement avec la phase mâle de l'inflorescence suivante. Le cocotier est donc une espèce où coexistent différents modes de reproduction.


title: Cocotier

text: Le cocotier est l'une des plantes cultivées les plus importantes des régions tropicales, où leur répartition originelle est peut-être le résultat d'une dissémination naturelle par les fruits flottant en mer (la plante germant lorsque la noix de coco n'est plus en mouvement).


title: Cocotier

text: Ils sont cultivés dans plus de 90 pays du monde, avec une production totale de 62 millions de tonnes par an. La culture est très difficiles dans les pays à climats sec, elle y nécessite une irrigation fréquente. Dans des conditions de sécheresse, les nouvelles feuilles ne s'ouvrent pas bien, les feuilles les plus âgées peuvent se dessécher et la chute des noix de coco est accélérée. L'étendue de la culture des cocotiers dans les régions tropicales menace un certain nombre d'habitats, notamment les mangroves.


title: Cocotier

text: Les principales régions de culture du cocotier se trouvent en Asie du Sud-Est, mais on trouve de vastes plantations (cocoteraies) dans l'espace caraïbe notamment en Jamaïque, dans le Yucatan au Mexique et dans les îles de la Caraïbe orientale. Sur la seule île Christmas, le plus grand atoll terrestre au monde, cocotiers ont été plantés entre les deux guerres.


title: Cocotier

text: Les cocotiers donnent des fruits au bout d'environ six ans et pendant environ 70 ans. La récolte se fait environ tous les deux mois, un cocotier donnant en moyenne 150 à 200 noix de coco par an. Il est sensible à l'alternance biennale avec une intensité moyenne faible .


title: Cocotier

text: Après le débourrage (extraction à l'aide d'un pieu ou d'un trépied de la bourre, l'enveloppe fibreuse, favorisée par la présence d'un sillon équatorial) et le décoquage, chaque noix est coupée en morceaux, qui sont ensuite râpés ou séchés dans un four à coprah (nom de la pulpe séchée).


title: Cocotier

text: Certaines pratiques culturales (tels les cocos nains à croissance rapide) augmentent la vulnérabilité aux ravageurs du cocotier et maladies particulières.


title: Cocotier

text: Il existe deux types de variétés traditionnelles : le type « Grand » et le type « Nain » :


title: Cocotier

text: À la fin du , les grandes plantations étaient réalisées en important des noix de coco d'un endroit réputé pour sa production. Dans la plupart des cas, ces semences étaient sélectionnées selon leur aspect : certains préféraient des fruits gros et lourds, d'autres des fruits de taille moyenne et de forme plutôt sphérique.


title: Cocotier

text: Les recherches scientifiques sur le cocotier ont débuté vers 1920, d'abord en Inde, puis aux Fidji, au Sri Lanka et en Indonésie. Les premiers travaux de génétique ont surtout porté sur l'amélioration des variétés de cocotiers Grands présents autour des stations de recherche. Les premières fécondations contrôlées ont été réalisées en Inde. La paternité des premiers hybrides de cocotier est attribuée à M. Marechal qui, dès 1926, croisa le Nain Rouge de Malaisie et le Nain Niu Leka, aux îles Fidji. En Inde, en 1938, M. Patel créa les premiers hybrides entre cocotiers Grands et Nains. Ces hybrides, bien que plantés dans de mauvaises conditions, s'avérèrent plus précoces et productifs que leur parent Grand.


title: Cocotier

text: Presque tous ces programmes de recherches ont été interrompus soit par l'une des guerres mondiales, soit par la crise économique de 1929. La plupart des stations expérimentales furent laissées à l'abandon et les généalogies des cocotiers sélectionnés furent perdues. L'amélioration « moderne » du cocotier n’a vraiment repris qu’après la Seconde Guerre mondiale, avec les premières collectes et l'étude systématique des variétés de cocotiers cultivées dans le monde. Ces recherches ont fourni une première approche de la diversité génétique de l'espèce.


title: Cocotier

text: De nombreux tests d’hybrides de cocotier ont été mis en place dans les années 1945 à 1960. Ils consistaient à croiser entre elles diverses variétés locales, de type Nain ou Grand. Ces travaux se caractérisent en général par des effectifs expérimentaux faibles.


title: Cocotier

text: Ces études restèrent longtemps essentiellement théoriques. Même si les hybrides de cocotiers présentaient un potentiel de production élevé, on ne savait pas comment les reproduire à grande échelle. L’absence de technique fiable de production de semences empêchait la vulgarisation de ces hybrides auprès des planteurs. Certains pays se détournèrent même de cette voie de recherche qui ne semblait pas déboucher sur des applications pratiques. La mise au point des techniques de production de semences date des années 1970. En offrant des semences à coût raisonnable et de bonne légitimité, ces techniques ont permis l’avènement des hybrides de cocotier bien supérieurs à leurs parents. Certains hybrides comme le PB 121 (hybride de « Nain jaune de Malaisie » x « Grand Ouest Africain ») qui a été largement implanté en Asie du Sud-Est sont deux fois plus productifs que l'ancienne variété de référence "Grand Ouest Africain". On peut aussi citer les séries « KB » et « KINA » d’Indonésie, la série « PCA 15 » des Philippines et la série « PB » (comme « PB 121 ») de Côte d’Ivoire.


title: Cocotier

text: Le cocotier compte parmi les plus anciennes plantes utiles qui procure à l'homme de très nombreux produits, aussi est-il parfois appelé « l'arbre aux cent usages » ou « l'arbre de vie ». On l'exploite de multiples façons


title: Cocotier

text: La pulpe de la noix de coco est comestible. Elle peut également être râpée puis pressée pour en extraire le "lait de coco".


title: Cocotier

text: Les noix de coco immatures contiennent un liquide sucré, l"'eau de coco", qui est une boisson rafraîchissante. L'extraction de la sève du cocotier et de certaines espèces de palmier donne une boisson plus ou mois sucrée appelée vin de palme. La distillation de ce dernier permet d'obtenir un spiritueux (Koutoukou ou Gbêlê en Côte D'Ivoire).


title: Cocotier

text: Dans le Pacifique, la pulpe molle est utilisée comme aliment de sevrage pour les bébés.


title: Cocotier

text: La pulpe séchée, se composant à 60-70 % de lipides, est appelée coprah. Celui-ci sert à la fabrication d'huile utilisée dans la confection de margarine.


title: Cocotier

text: La sève est consommée fraîche ou sous forme de sirop (respectivement "kareve" et "kaimaimai" aux Kiribati) par les habitants des Kiribati, du littoral ivoirien et des îles Marshall. Fermentée, elle peut se conserver et devenir une sorte d'alcool, appelé en anglais "toddy". La sève concentrée et séchée est utilisée pour produire un sucre appelé jaggery en Inde.


title: Cocotier

text: Le bourgeon terminal ou du cocotier est également comestible.


title: Cocotier

text: En Nouvelle-Calédonie, il est dit que les amandes de cocos germées peuvent aider les jeunes garçons à devenir forts et séduisants.


title: Cocotier

text: La fibre de coco, ou "bourre de coco", fibres entourant la coque de la noix de coco, est utilisé pour faire des brosses, des paillassons, des matelas et des cordes.


title: Cocotier

text: Le fruit est parfois coupé transversalement, poli et entièrement laqué pour servir de cendrier, bac à glaçon ou petit accessoire de rangement décoratif. On utilise les également en Afrique subsaharienne comme verre à vin de palme.


title: Cocotier

text: Divers objets peuvent être tressés à partir de la palme de cocotier : chapeaux, sacs, ou servir de décoration de fête.


title: Cocotier

text: La tige centrale de la feuille est séparée et séchée, appelée "niau" par les polynésiens, elle sert notamment à la confection de balais ou de décorations.


title: Cocotier

text: Le « bois » de la tige (ce n'est pas du vrai bois comme pour tout Monocotylédone angiosperme) est utilisé pour la construction, il présente un grain très fin et présente un aspect marbré décoratif.


title: Cocotier

text: La palme de cocotier, tressée et plongée dans l'eau de mer salée pour la conserver, puis séchée au soleil, servait comme matériau de construction en Océanie, pour les murs et les toits d'habitations.


title: Cocotier

text: Le coprah permet également la fabrication de savon et de monoï.


title: Cocotier

text: La fibre au sommet du cocotier, appelée kere en paumotu, est utilisé comme le tapa pour la confection de costume, de même que la tige centrale de la feuille.


title: Cocotier

text: La noix de coco débourrée, coupée en deux demi-sphères et laquée, sert de soutien-gorge aux danseuses polynésiennes.


title: Cocotier

text: En Nouvelle-Calédonie, dans les tribus, des cocotiers bordent l'allée qui mène à la grande case.


title: Cocotier

text: A Hienghène, en Nouvelle-Calédonie, le bouillon de racines de cocotier est traditionnellement utilisé comme remède contre la diarrhée.


title: Cocotier

text: La première mention écrite connue dans une langue occidentale est en portugais. Le mot apparaît chez Vasco de Gama en 1498, lors de son arrivée à Calicut le 22 septembre. Pour être exact, la mention des noix de cocos s'écrit "equos" sur la copie du manuscrit (original perdu) mais il s'agit d'une faute de transcription pour "coquos" et le mot se répand vite au retour du voyage de Gama. On le trouve bien orthographié dès le second voyage (1502-1503). Duarte Barbosa est le premier à en faire une longue description vers 1516.


title: Crataegus laevigata

text: L'Aubépine lisse, Aubépine à deux styles ou Aubépine épineuse (Crataegus laevigata) est une plante du genre "Crataegus" appartenant à la famille des "Rosaceae".


title: Crataegus laevigata

text: Un ancien nom la désigne également : "Crataegus oxyacantha". Le terme "oxyacantha" est issu du latin d’origine grecque et signifie littéralement « à épines aiguës ».


title: Crataegus laevigata

text: L'aubépine épineuse est un arbuste de mais pouvant atteindre jusqu'à , caducifolié. Sa longévité peut atteindre . L'arbre rejette de souche ; hermaphrodite, sa floraison va d'avril à mai. L'espèce est pollinisée par les insectes ; la semence est dispersée par les oiseaux.


title: Crataegus laevigata

text: C'est une espèce sensible au feu bactérien.


title: Crataegus laevigata

text: La cécidomyie de l'aubépine, "Dasineura crataegi", provoque des galles sur les pousses de la plante."Crataegus laevigata" est parfois confondu avec "Crataegus monogyna" (aubépine à un style) qui a des feuilles nettement et profondément lobées (3, 5 ou 7 lobes dentés) non nettement en coin à la base. Sa fleur contient un style, son fruit renferme un seul noyau.


title: Crataegus laevigata

text: Crataegus laevigata (aubépine épineuse), quant à lui, se distingue par des rameaux étalés, une feuille presque entière (3 lobes peu prononcés au sommet) nettement en coin à la base. Sa fleur contient 2 ou 3 styles, son fruit deux noyaux.


title: Crataegus laevigata

text: Ces deux espèces s'hybrident très facilement pour donner des individus aux caractères intermédiaires que l'on nomme alors "Crataegus × media".


title: Crataegus laevigata

text: L'aubépine épineuse est très commune dans le nord du territoire français (même sur le littoral) ; disséminée dans le sud et rare en région méditerranéenne. Elle est présente jusqu'à , c'est-à-dire de l'étage collinéen à l'étage montagnard. On la trouve également dans la région de l'Atlas au Maroc, environs de Midelt et Sefrou, dans les forêts de chênes.


title: Crataegus laevigata

text: Espèce héliophile ou de demi-ombre croissant sur des sols riches en bases, moyennement frais, dont le pH est neutre à légèrement acide. L'Aubépine épineuse est donc une espèce neutrophile d'amplitude bien moins importante que sa sœur "l'Aubépine monogyne".


title: Crataegus laevigata

text: Haies, lisières forestières, forêts caducifoliées (Chêne pubescent, Hêtre), fruticées


title: Crataegus laevigata

text: Utilisée comme plante ornementale (nombreux cultivars), et pour la constitution de haies vives. Utilisée comme porte-greffe du Néflier et des Poiriers. Ce sont des plantes riches en composés polyphénoliques (flavonoides, acides caféique et chlorogénique) et en composés triterpéniques. Elles sont d'utilisation médicinale récente. Les fruits (appelés cenelles) ne sont pas toxiques (certains auteurs leur attribuent une très faible toxicité), mais leur chair farineuse et fade n'incite de toute façon pas à la consommation. On en fait parfois des compotes et des gelées. La consommation de grandes quantités de sommités fleuries (infusions) entrainerait des troubles cardiovasculaires et respiratoires. Le pollen est considéré comme allergisant.


title: Otospongiose

text: L', appelée aussi , est une maladie de l'oreille interne et moyenne. C'est une maladie enzymatique d'origine génétique, à pénétrance variable. Elle est fréquemment déclenchée ou aggravée par certaines modifications hormonales importantes, comme la puberté ou le début d'une grossesse. Certains considèrent également que la prise d'un traitement hormonal ( contraceptifs) peut y jouer un rôle.


title: Otospongiose

text: C'est une évolution pathologique des tissus osseux ( de la capsule otique"), et il en existe deux types :


title: Otospongiose

text: L'incidence clinique de l'otospongiose est en moyenne de 0,3 %, alors que l'incidence histologique (sur constatation post-mortem de foyers otospongieux) serait proche de 10 %. Cette pathologie apparaît cliniquement au cours de la et touche 2 fois plus souvent les femmes que les hommes. L'atteinte est bilatérale dans près de 75 % des cas. On retrouve des antécédents familiaux dans près de 50 % des cas.


title: Otospongiose

text: Les deux symptômes conduisant au diagnostic sont la baisse d'audition et l'existence d'acouphènes. La baisse d'audition est acquise progressivement et généralement asymétrique. Elle peut s'aggraver rapidement au cours des événements de la vie génitale chez la femme (grossesse notamment). Les acouphènes sont présents chez 30 % des patients au moment du diagnostic.


title: Otospongiose

text: L'otoscopie retrouve un tympan normal. L'acoumétrie retrouve un test de Weber latéralisé du côté de l'oreille la plus atteinte et un test de Rinne négatif homolatéral. Le test de Bonnier est positif vers l'oreille atteinte.


title: Otospongiose

text: L'audiogramme et le tympanogramme suffisent à évoquer le diagnostic dans un contexte classique (surdité de transmission à tympan normal chez une femme jeune d'une trentaine d'années aggravée après une grossesse et avec des antécédents familiaux d'otospongiose). Le tympanogramme ne retrouve plus les réflexes stapédiens qui sont abolis de façon précoce dans l'évolution de la maladie.


title: Otospongiose

text: Le traitement de l'otospongiose consiste généralement à exciser chirurgicalement le tissu en excès ou à remplacer les osselets ou la fenêtre du vestibule. Le remplacement de l'étrier par une prothèse est nommé la stapédectomie, mais la plupart du temps c'est en réalité une stapédotomie (perforation chirurgicale de la platine de l’étrier) qui est pratiquée.


title: Otospongiose

text: Le fluorure de sodium est quelquefois utilisé pour tenter de limiter l'évolution de la maladie dans les formes les plus évolutives, mais ce traitement, non validé, est d'un intérêt très discuté.


title: Bertalan Farkas

text: Bertalan Farkas est un cosmonaute et pilote et de l'armée de l'air hongroise né le .


title: Bertalan Farkas

text: Il devient le premier cosmonaute hongrois le . Il participe comme expérimentateur à la mission Soyouz 36, le et séjourne à bord de la station Saliout 6, en tant que membre de l'expédition Saliout 6 EP-5, et retourne sur Terre le 3 juin 1980 à bord du vol Soyouz 35.


title: Bertalan Farkas

text: Il est le premier espérantophone à voyager dans l'espace.


title: THT

text: THT, sigle composé des trois lettres T, H et T, est un code qui peut faire référence à :


title: THT

text: THT est un sigle, qui signifie :


title: THT

text: THT est une abréviation, qui signifie :


title: THT

text: THT est l'abréviation de "The Hardball Times", média consacré au baseball.


title: Daucus carota

text: Daucus carota, en français Carotte sauvage, Carotte commune, Daucus carotte ou simplement Carotte, est une espèce de plantes à fleurs dicotylédones de la famille des "Apiaceae", originaire des régions tempérées de l'Ancien monde.


title: Daucus carota

text: Les carottes cultivées appartiennent à la sous-espèce "Daucus carota" subsp. "sativus".


title: Daucus carota

text: La carotte sauvage est une plante herbacée érigée, souvent annuelle, parfois bisannuelle, faisant jusqu'à de hauteur au stade de maturité végétative, et jusqu'à au moment de la floraison. La racine pivotante droite, conique à cylindrique, de 5 à de long et de 2 à de diamètre au niveau du collet, comporte de nombreuses racines secondaires fibreuses.


title: Daucus carota

text: Tout comme le radis et la betterave, la tubérisation de cette racine correspond à l'hypertrophie de l'hypocotyle et d'une petite partie de la racine pivot. Cette transformation de la racine en organe de réserve, le tubercule, est due principalement au développement du phloème secondaire.


title: Daucus carota

text: Le xylème secondaire développé participe néanmoins au stockage des glucides, principalement du saccharose, dans les vacuoles des cellules parenchymateuses. La plante a une solide tige, pleine, avec une consistance plutôt coriace, à section ronde. Elle a une surface striée, rêche et hispide. Elle est parfois ramifiée dans sa partie supérieure.


title: Daucus carota

text: Elle est parcourue par des canaux sécréteurs, particulièrement abondants dans les cannelures de la hampe florale qui fait de 10 à de long.


title: Daucus carota

text: Les feuilles basales de la rosette ont des pétioles de 2 à de long. Oblongues à triangulaires, elles sont composées pennées (feuille bi à tripennatiséquée), formées de 10 à 15 folioles, elles-mêmes formées de segments séparés linéaires à lancéolés (de 2 à de long, 0.8 à de large).


title: Daucus carota

text: Leur face supérieure est glabre ou glabrescente, leur face inférieure poilue. Les feuilles caulinaires sont subpétiolées ou ont des pétioles dressés et des lobules terminaux petits ou minces.


title: Daucus carota

text: Les fleurs, généralement de petite taille due à l'inflorescence relativement condensée, sont obovales, de couleur blanc terne, sont regroupées dans des ombelles denses et aplaties, comprenant de 20 à 40 rayons grêles inégaux et arqués. Les fleurs à symétrie pentamère peuvent être roses lorsqu'elles sont en bouton. L'ombelle peut présenter en son centre une minuscule fleur rouge, bordeaux ou brune, colorée par des anthocyanines.


title: Daucus carota

text: L'involucre est composé de 7 à 13 bractées pennées ou trifurquées, caractère qui permet de différencier la plante d'autres ombellifères à fleurs blanches. Ces bractées de 0.3 à de long sont couronnées par un long apex et entourées de marges scarieuses. Chaque ombellule porte de 5 à 7 bractéoles légèrement scarieuses, aux marges blanches ciliées. Le périanthe est constitué d'un calice à 5 sépales minuscules à dents dressées ou absents (perte évolutive), et d'une corolle à 5 pétales libres émarginés, à limbe recourbé vers l'intérieur.


title: Daucus carota

text: L'androcée est isostémone, avec 5 étamines alternipétales, à filets libres, et avec des anthères à déhiscence longitudinale. Le gynécée comprend deux carpelles antéro-postérieurs, soudés en un ovaire infère à deux carpelles.


title: Daucus carota

text: Au fur et à mesure de la montée en graines, les ombelles de certaines sous-espèces se recourbent vers le haut sur les bords, devenant plus encombrées et développant une surface concave, l'infrutescence formant une sorte de nid, d'où le nom vernaculaire de « nid d'oiseau » donné à cette plante. À la fin du cycle de vie, ces nids s'ouvrent et se referment en fonction de l’humidité atmosphérique ce qui permet de libérer progressivement les diakènes au cours de l’arrière-saison, cet échelonnement augmentant les chances d'un environnement récepteur favorable. Lorsque les ombelles desséchées se détachent de la plante, elles se transforment en virevoltant.


title: Daucus carota

text: Le fruit est un schizocarpe oblong-ovoïde aplati (de 3 à de long, 1.5 à de large), se séparant à maturité en deux méricarpes à graine unique, à cinq côtes primaires hérissées de soies divergentes et quatre côtes secondaires portant une rangée d'épines crochues en alène (selon qu'ils sont ébarbés ou non, on en compte respectivement de 950 à 700 au gramme). Ce fruit est botaniquement parlant un diakène portant un style court et des aiguillons crochus qui favorisent l'épizoochorie.


title: Daucus carota

text: Semblable d'aspect général à la mortelle ciguë, ce qui peut suffire à provoquer un accident fatal, "Daucus carota" s'en distingue par un ensemble de caractères : feuilles tri-pennées, présence de poils fins sur ses solides tiges vertes (sans coloration violette ou rougeâtre) et sur ses feuilles, racine et feuilles froissées à odeur caractéristique de carotte, et parfois présence d'une unique fleur rouge foncé au centre de l'ombelle. Le Torilis des champs est souvent confondu avec la carotte sauvage avec qui il est souvent associé (plantes de milieu sec, à fort ensoleillement). Le Torilis est une plante à poils apprimés rêches (longs poils visibles chez la carotte) d'où sa tige scabre, mais sans poils sur la gaine foliaire (observables à la loupe de poche chez la carotte).


title: Daucus carota

text: "Daucus carota" est une espèce probablement originaire d'Asie occidentale ou du Proche-Orient, mais son aire de répartition actuelle englobe toutes les régions tempérées et chaudes du monde, notamment le bassin méditerranéen, l'Asie sud-occidentale, l'Afrique tropicale, l'Australie et l'Amérique du Nord et du Sud.


title: Daucus carota

text: Espèce thermophile et héliophile présente dans les milieux à sols secs, elle est considérée comme une mauvaise herbe des cultures dans de nombreux pays. Espèce neutrocalcicole, mésoxérophile à tendance nitrocline, elle vit typiquement sur des pentes montagneuses, dans des « friches vivaces et prairies sèches, pelouses calcicoles, bermes, talus, bords des cultures et jachères ». Présentant un caractère anthropophile, elle s'immisce dans toutes les formations rudérales sèches (Onopordetalia acanthii).


title: Daucus carota

text: L'espèce "Daucus carota" a été décrite officiellement pour la première fois par Linné dans son "Species Plantarum" publié en 1753.


title: Daucus carota

text: Au cours de son histoire taxinomique, l'espèce a reçu un certain nombre de synonymes : L'espèce "Daucus carota" se décline en de nombreuses sous-espèces et variétés.


title: Daucus carota

text: Toute la plante est comestible. La racine, consommée crue ou cuite, est tendre et sucrée la première année. « L'année suivante, elle devient ligneuse à l'intérieur, avec pour seule partie comestible une mince couche extérieure charnue mais fibreuse », ce qui la rend inconsommable. Les feuilles (appelées fanes), consommées crues ou cuites, peuvent être ajoutées aux salades que décorent les fleurs. Les Crétois récoltent les jeunes tiges (« stafilinakas ») à la saveur rappelant un peu l'anis. Les fruits dégageant au froissement une odeur très aromatique de poire, forment un excellent condiment qui parfume desserts et boissons.


title: Daucus carota

text: Un mythe veut que la consommation de carottes rende aimable, et les cuisses ou les fesses roses. Une explication est que le fait de croquer une carotte permet de « mordre », de décharger son agressivité sur l'aliment et de se calmer. Cet adage pourrait s'expliquer aussi par une vieille tradition qui consiste à faire avancer un âne, animal têtu au fort caractère, en mettant une carotte sous son nez, ce qui rendait sa compagnie plus agréable. Quant à la peau rose, elle peut être induite par une importante consommation de végétaux riches en caroténoïdes, ce qui peut entraîner une hypercaroténose. Les caroténoïdes de la carotte peuvent pigmenter et colorer certaines parties du corps qui fixent plus que d'autres la couleur (plis du nez et des lèvres, entre les doigts, plantes des pieds et paumes des mains, voire chez certains hommes de la peau du scrotum) mais pas les cuisses ou les fesses.


title: Daucus carota

text: Les Amish des États-Unis utilisaient les fruits de carotte comme moyen de contraception d'urgence.


title: Daucus carota

text: La carotte sauvage est la fleur officielle du comté de Howard (Maryland, États-Unis) depuis le 4 septembre 1984.


title: Cabosse

text: La cabosse est le fruit du cacaoyer, du kolatier ou du cupuaçu et autres "Theobroma spp.".


title: Cabosse

text: C'est une sorte de baie qui contient de 15 à 75 graines, appelées « fèves de cacao » pour les cabosses de cacaoyer, et qui mûrissent environ quatre à cinq mois après la floraison. Particularité de cette espèce, les cabosses se trouvent sur le tronc et les grosses branches, et non pas sur les rameaux jeunes.


title: Cabosse

text: La cabosse a une forme allongée et ressemble à un concombre assez arrondi . Elle mesure de 15 à de long et de 6 à de diamètre, et pèse de 300 à selon les variétés. À maturité, elle a le plus souvent une couleur jaune-rougeâtre. Du fait de l'importante masse de graines que contient une cabosse, sa surface est recouverte de nombreuses petites bosses, mais également marquées de dix rainures longitudinales, relativement profondes. Le péricarpe relativement charnu, de 10 à d'épaisseur, devient plus dur et résistant en mûrissant.


title: Cabosse

text: Les fèves de cacao, de forme et de dimension assez variables, sont aplaties et ont environ de long sur d'épaisseur. Elles se trouvent dans un tissu mucilagineux, sorte de pulpe blanchâtre et gélatineuse, un peu sucrée et acidulée. On tire de cette pulpe abondante une boisson rafraîchissante.


title: Cabosse

text: L'ouverture des cabosses et le retrait de son contenu est appelé l'écabossage. Pratiquée à l'aide d'une petite machette, d'un maillet ou d'une écabosseuse, cette étape est réalisée au plus tard quelques jours après la récolte, en vue de la préparation des fèves.


title: Otite

text: Les otites sont des inflammations de peau ou de muqueuse de l'oreille. En fonction de la position et des caractéristiques de l'inflammation, l'otite porte un nom plus spécifique.


title: Otite

text: Les otites externes sont des inflammations du "conduit auditif externe", délimité par le tragus en dehors et le tympan en dedans. Elles se manifestent par un œdème de la peau du conduit, une vive douleur à la mobilisation du pavillon auriculaire et parfois un suintement : l'otorrhée.


title: Otite

text: Fréquente et bénigne chez l'adulte, elle consiste en une inflammation diffuse, d'origine bactérienne ou mycosique, du derme et de l'hypoderme du méat acoustique externe. Elle se traite par des soins locaux (hygiène, antibiotiques en gouttes auriculaires).


title: Otite

text: Bien plus grave, l'otite externe maligne survient essentiellement en cas de déficit immunitaire, principalement chez le diabétique mal équilibré, âgé, après une petite plaie du conduit auditif (nettoyage agressif des oreilles, ablation d'un bouchon de cérumen). Il se développe une infection à "Pseudomonas aeruginosa" (ou bacille pyocyanique), initialement limitée aux tissus sous-cutanés et s'étendant rapidement au cartilage, à l'os, puis aux méninges et au cerveau. Le pronostic est médiocre (la mortalité peut atteindre 20 % des cas), le traitement repose sur une triple antibiothérapie intraveineuse et sur la correction du déséquilibre glycémique.


title: Otite

text: Les otites moyennes ("otitis media") sont des inflammations de la "muqueuse respiratoire" qui tapisse la "cavité tympanique". Elles sont subdivisées en trois catégories : les "otites moyennes aiguës", les "otites moyennes chroniques" et les "otites adhésives". On peut également préciser ces catégories, en ajoutant les "otites chroniques suppurées" et "non suppurées".


title: Otite

text: Dans la plupart des cas, l'inflammation de la trompe d'Eustache constitue la première étape de l'otite moyenne.


title: Otite

text: C'est une inflammation aiguë de la muqueuse de l'oreille moyenne, d'origine microbienne (bactérienne ou virale), fréquente chez les jeunes enfants. La guérison se fait de façon spontanée (85 % des cas), mais, parfois, un petit geste chirurgical, la paracentèse, ou l'utilisation d'antibiotiques peuvent être conseillés, la surinfection de ce type d'otite étant rapide.


title: Otite

text: Il s'agit également d'une inflammation ou d'une infection de la muqueuse qui tapisse la cavité tympanique, mais elle est installée depuis plus de trois mois. Ce genre d'otite a tendance à se répéter régulièrement, donnant l'impression d'une continuité.


title: Otite

text: L'évolution de la pathologie vers une otite chronique passe nécessairement par une phase dotite séro-muqueuse (OSM), aussi dite "otite séreuse", qui correspond à une accumulation d'un liquide séro-muqueux dans la caisse du tympan en raison d'un défaut de ventilation des trompes d'Eustache. Elle se distingue de l'otite moyenne aiguë (dont elle peut être la conséquence) par la présence d'épanchements rétro-tympaniques de mucus (bien que ceux-ci puissent aussi être très discrets et passer inaperçus sans un examen au microscope) et par l'absence d'inflammation, d'otalgie et de signes généraux. L'otite séreuse s'accompagne souvent d'une importante perte d'audition, qui disparaît généralement à la rémission. Chez l'enfant, l'évolution naturelle de l'otite séreuse est le plus souvent favorable et la maladie guérit d'elle-même en quelques semaines ou mois, mais elle peut s'installer de façon chronique et dès lors nécessiter un traitement spécifique. Chez l'adulte, l'otite séro-muqueuse devient souvent chronique.


title: Otite

text: Les personnes souffrant régulièrement d'otites séro-muqueuses peuvent les prévenir par une bonne hygiène (pas de reniflement et un mouchage efficace) et une rééducation tubaire.


title: Otite

text: L'otite chronique peut engendrer une surdité et un écoulement chronique de l'oreille.


title: Otite

text: Il existe différentes manifestations de l'otite moyenne chronique :


title: Otite

text: Cette otite fait état d'une otorrhée passant à travers une perforation de la membrane du tympan, en plus des signes de l'inflammation de la muqueuse de l'oreille moyenne.


title: Otite

text: L'otite sèche séquellaire est le stade le plus favorable parmi les otites chroniques non cholestéatomateuses. La surdité est légère, sans otorrhée ni otalgie. Le tympan apparaît fragile, désépaissi, souvent perforé. Le traitement chirurgical de cette otite est la myringoplastie qui consiste en une greffe de tympan.


title: Otite

text: La tympanosclérose est une calcification de la membrane du tympan ou des osselets.


title: Otite

text: Le tympan subit une rétractation dans la cavité de l'oreille moyenne, moulant les osselets.


title: Otite

text: Le cholestéatome est la présence d'épithélium pavimenteux stratifié dans l'oreille moyenne. Cet épithélium desquame et se kératinise (structure histologique de la peau), et peut provoquer l'érosion voire la destruction des structures contenues dans et autour de l'oreille moyenne.


title: Otite

text: La forme la plus fréquente est le cholestéatome acquis par évolution terminale d'une otite chronique (poches de rétractions essentiellement). Une perforation tympanique acquise post-traumatique ou post-otitique peut également entraîner un cholestéatome par migration de l'épiderme du conduit par la perforation surtout si elle est au contact du sulcus (perforation dite « marginale »).


title: Otite

text: Le traitement d'une otite moyenne chronique est chirurgical. L'opération est précédée d'un examen radiologique par scanner médical. Elle a pour but de nettoyer les lésions de l'oreille moyenne (inflammation, infection, cholestéatome…), et éventuellement de restaurer le tympan ou de remplacer les osselets. L'intervention est effectuée sous anesthésie générale et laisse une cicatrice devant ou derrière l'oreille.


title: Otite

text: Le tympan est refermé par l'aponévrose du muscle temporal, un greffon veineux ou du cartilage du pavillon auriculaire. Le remplacement des osselets se fait par des prothèses en téflon ou en céramique, ou des fragments de cartilage prélevés sur le pavillon auriculaire.


title: Otite

text: Complication exceptionnelle des otites moyennes, l'otite interne se caractérise par l'apparition chez un malade souffrant d'otite moyenne de vertiges, acouphènes, surdité... par extension de l'infection vers le labyrinthe.


title: Otite

text: Il existe plusieurs moyens de diminuer les risques d'otites :


title: Chocolat noir

text: Le chocolat noir est un chocolat qui contient entre 43 % et 100 % de cacao et de beurre de cacao, le reste étant constitué principalement de sucre.


title: Chocolat noir

text: La qualité du chocolat noir dépend des ingrédients utilisés, et de son pourcentage en cacao.


title: Chocolat noir

text: En France, l'Institut national de l'origine et de la qualité classifie les chocolats de qualité de la manière suivante :


title: Chocolat noir

text: Il existe trois grandes variétés de cacao cultivées : Criollo, Forastero et Trinitario. En France, le chocolat noir représente 30 pour cent du chocolat consommé alors qu'il n'est que de 5 pour cent dans le reste du monde.


title: Chocolat noir

text: Le chocolat est parfois mélangé avec des épices (cannelle, cumin, gingembre, anis, cardamome, poivre …).


title: Chocolat noir

text: Le chocolat noir contient peu de cholesterol et très peu de sodium. C'est une bonne source de magnésium et, si la teneur en cacao est suffisante, en fer et en cuivre. Il apporte beaucoup d'acides gras saturés ainsi que des acides gras trans. Les valeurs nutritionnelles varient selon le taux de cacao contenu dans le chocolat :


title: Chocolat noir

text: Réglementairement, le chocolat noir doit contenir au moins 35 % de cacao. Il n'y a pas de limite supérieure à la concentration de cacao. Le "chocolat de ménage" peut contenir moins de cacao : selon la législation suisse 30 % au minimum


title: Chocolat noir

text: Le 21 juin 2000 a été votée la directive européenne "2000/36/CE relative aux produits de cacao et de chocolat destinés à l'alimentation humaine". Elle a été plus tard retranscrite dans le droit français puis appliquée en France à partir du 3 août 2003.


title: Chocolat noir

text: Cette directive autorise l'adjonction de six matières grasses végétales (autres que le beurre de cacao) dans la limite de 5 % du poids total du chocolat :


title: Chocolat noir

text: La mention « contient des matières grasses végétales en plus du beurre de cacao » doit alors figurer sur l'emballage. Sans ces ajouts, les mentions « chocolat pur beurre de cacao » ou « chocolat traditionnel » sont autorisées.


title: Chocolat noir

text: Il est possible d'ajouter de la lécithine de soja, mais ce n'est plus nécessaire avec les méthodes de fabrication modernes.


title: Chocolat noir

text: L'ajout de fruits secs ou d'autres ingrédients est limité à 40 % du produit fini.


title: Œillet des Chartreux

text: L'œillet des chartreux "(Dianthus carthusianorum)" est une espèce de plantes herbacées vivaces de la famille des "Caryophyllaceae".


title: Œillet des Chartreux

text: Cette espèce est originaire d'Europe et d'Asie tempérée.


title: Œillet des Chartreux

text: Vivace dressée et raide, glabre, jusqu'à de haut.


title: Œillet des Chartreux

text: Feuilles étroites, engainantes à la base sur .


title: Œillet des Chartreux

text: Fleurs, de juin à septembre, de de diamètre, sessiles, réunies en tête denses ; pétales veiné de sombre.


title: Œillet des Chartreux

text: En pelouses sèches, forêts claires, bords de haies.Elle est cultivée comme plante ornementale.


title: Amália Rodrigues

text: Amália Rodrigues, de son nom complet Amália da Piedade Rebordão Rodrigues, née le à Fundão, décédée à Lisbonne le , est une chanteuse de fado et actrice portugaise. Sa sœur cadette, Celeste Rodrigues, est également une chanteuse de fado.


title: Amália Rodrigues

text: Surnommée la « Reine du fado » ("Rainha do Fado"), c'est la chanteuse qui a le plus popularisé ce chant dans le monde. Elle a enregistré plus de au cours de sa vie. Elle a aussi été une grande ambassadrice culturelle du Portugal et sa voix lui a valu une réputation internationale.


title: Amália Rodrigues

text: Elle a eu une carrière d'enregistrement et de représentations de quarante années. Sa notoriété devient internationale durant la période 1950-1970, mais ses liens assez troubles avec le régime du dictateur António de Oliveira Salazar lui valent un retrait de la scène pendant une dizaine d'années après la révolution des Œillets de 1974.


title: Amália Rodrigues

text: Au cours de sa carrière, elle chante majoritairement dans sa langue maternelle, en portugais, mais aussi en espagnol, en italien, en anglais et en français, d'où le titre de son morceau "Aïe Mourir pour toi". Elle a eu l'occasion de se produire dans les plus grandes salles du monde, dont l'Olympia à Paris.


title: Amália Rodrigues

text: Amália Rodrigues a eu une influence importante non seulement sur le fado, mais aussi sur toute la musique portugaise et la plupart des artistes de son pays.


title: Amália Rodrigues

text: Amália Rodrigues est la cinquième d’une famille de neuf enfants. Elle naît en 1920 dans la "freguesia" de Pena à Lisbonne. Sa mère et sa grand-mère la disent née le . Mais les documents officiels, indiquent qu’Amália da Piedade Rodrigues est née à cinq heures et zéro minute, le , dans une maison de la "Rua Martim Vaz, 86-4º", dans la Freguesia de la Pena, à Lisbonne. Elle aurait donc été déclarée plus d'une semaine après sa naissance. Elle-même affirmait que l'on célébrait son anniversaire le dans la famille, en supposant que c'était le seul moment du mois où il y avait de l'argent pour lui acheter des cadeaux. Fille d'Albertino de Jesus Rodrigues et de Lucinda da Piedade Rebordão, elle est issue d’une famille nombreuse et pauvre, originaire de l’ancienne province de Beira Baixa, près de Castelo Branco. Son père est cordonnier et joue de la trompette au sein de la fanfare de Fundão, où la famille habite. Ses parents « montent » ensuite à la capitale pour y trouver du travail mais quelque temps après, alors qu’elle n’a que , ils retournent à la campagne, faute de travail, et elle reste à Lisbonne avec ses grands-parents maternels.


title: Amália Rodrigues

text: Amália Rodrigues est une enfant assez timide ; elle commence à chanter pour son grand-père et les voisins. Sa grand-mère, nommée Ana do Rosário, qui est analphabète, l’élève d’une manière stricte et elle lui enseigne les rudiments de la religion. Elle envoie Amália à l’école primaire ("Escola Primária da Tapada da Ajuda") lorsque sa petite-fille atteint l’âge de : c'est là qu'elle chante pour la première fois en public, lors de la fête de l'école. À , elle interrompt sa scolarité, comme la plupart des jeunes Portugais pauvres d’alors ; elle trouve du travail dans une entreprise de broderie mais en change rapidement pour un autre, consistant à emballer des gâteaux. Alors qu'elle est encore enfant, elle tente de mettre fin à ses jours en buvant une décoction de têtes d'allumettes.


title: Amália Rodrigues

text: À , elle décide de vivre avec ses parents, qui sont de retour dans la capitale portugaise. Sa vie y est très différente de celle qu’elle menait avec sa grand-mère. Elle doit aider sa mère et supporter un frère aîné plutôt autoritaire. , elle part, avec sa petite sœur Celeste, vendre des fruits dans la zone du port de Lisbonne ; elle s’y fait remarquer, ce qui lui permet de participer au défilé populaire d’Alcântara en 1936. L’entraîneur du défilé insiste pour qu’Amália s’inscrive à un concours de nouveaux talents appelé "Concurso da Primavera" (« Concours du Printemps »), au cours duquel est attribué le titre de "Rainha do Fado dos Bairros" (« Reine du fado des Quartiers »). C'est à cette époque que, à la suite d'une réflexion déplacée de sa mère qui aurait dit : , Amália part puis essaye de se suicider ; sa sœur Aninhas l’en empêche.


title: Amália Rodrigues

text: Lors de ce concours, Amália rencontre Francisco da Cruz, un guitariste alors âgé de , avec qui elle se marie deux ans plus tard, en 1940. L'union houleuse ne dure pas plus de deux ans. Francisco da Cruz demande le divorce et Amália décide de se donner la mort devant la fenêtre de celui-ci en avalant de la mort aux rats ; c’est sa troisième tentative de suicide depuis sa naissance. C’est également durant cette épreuve, Concurso da Primavera, qu’Amália est remarquée par un spectateur qui la recommande à Jorge Soriano, directeur de la "Casa do Fado" (« Maison du fado »). L’audition est un succès mais, devant l’opposition de sa famille, Amália décline l’invitation. C’est une femme d’assez petite taille, qui ne mesure que . Elle se marie une seconde fois, en 1961, avec un ingénieur brésilien, César Seabra, dans la ville de Rio de Janeiro. Ils n’ont aucun enfant. Malgré une bonne entente avec Salazar, dans les années 1960, celui-ci fait interdire la vente de son titre "Abandono Fado de Peniche", considéré comme un hymne aux prisonniers politiques de la forteresse du même nom. Le régime de Salazar fait emprisonner des personnalités politiques et force beaucoup d’artistes à l’exil.


title: Amália Rodrigues

text: Quelques jours après l’abolition de la dictature de Salazar et le rétablissement de la démocratie, Amália Rodrigues donne un concert de fado à Lisbonne mais, à plusieurs reprises, elle se voit traitée de fasciste, accusée d’alliance avec Salazar et doit faire face à des accusations de collaboration avec le régime. Même si elle se voit aussi rendre de nombreux hommages, ces accusations provoquent une éclipse provisoire de sa carrière. Elle est décorée de l’ordre de l'Infant Dom Henrique par le président de la République de l’époque, Mário Soares. Durant cette période, elle traverse des problèmes financiers qui l’obligent à se défaire d’une partie de son patrimoine. En 1989, elle est reçue au Vatican par le pape Jean-Paul II.


title: Amália Rodrigues

text: En 1990, elle est décorée de l’ordre des Arts et des Lettres par la France, distinction reçue des mains du président François Mitterrand. Au fil des années, elle voit mourir Alain Oulman, son poète David Mourão-Ferreira et son mari, César Seabra, avec qui elle était restée mariée trente-six années.


title: Amália Rodrigues

text: En 2007 est édité, par la maison de disques Valentim de Carvalho, son dernier album, avec des vidéos inédites tournées entre 1965 et 1975 (Segredo). Amália Rodrigues publie aussi en 1997 un livre de poèmes, "Versos". En , Amália se rend pour la dernière fois à Paris, afin d’être honorée par la Cinémathèque française, pour avoir tourné plusieurs films dans la ville. Elle remercie les Français de l’avoir fait connaître dans le monde, car c’est à partir de la France que ses disques ont commencé à être diffusés.


title: Amália Rodrigues

text: Amália Rodrigues se voit reprocher par certains d’avoir participé au Triple F de Salazar (fado, Fátima et futebol), tandis que d’autres pensent qu’elle a collaboré économiquement avec le parti communiste portugais quand celui-ci était encore clandestin ; mais elle a aussi aidé financièrement les prisonniers politiques et les exilés. Elle sort un fado, le "Fado de Peniche", en rapport avec la grande prison située dans le fort de la ville. À travers ce fado elle transmet un message qui est censuré par Salazar. Amália Rodrigues représente le Portugal dans le monde entier, de Lisbonne à Rio de Janeiro, de New York à Rome, de Tokyo à l’Union soviétique, de Mexico à Londres, de Madrid à Paris, où elle chante plusieurs fois à l’Olympia.


title: Amália Rodrigues

text: Elle véhicule dans le monde entier la culture du Portugal, la langue portugaise et le fado et représente aujourd’hui un véritable mythe dans son pays. Le , Amália apprend le décès de sa grande amie le peintre Maluda, ce qui l'affecte beaucoup.


title: Amália Rodrigues

text: Amália Rodrigues meurt le à l’âge de soixante-dix-neuf ans, des suites d’une maladie du cœur, quelque temps après son retour de sa maison de vacances dans l’Alentejo. Son décès plonge les Portugais dans une grande tristesse. Le président de la République portugaise de l’époque, Jorge Sampaio, décrète un deuil national de trois jours. À ses funérailles, des centaines de milliers de Lisboètes descendent dans les rues pour lui offrir un ultime hommage. Lors de ses funérailles, elle avait voulu que sa musique "Grito" soit chantée. Elle est enterrée au cimetière de Prazeres, à Lisbonne. Quelques heures après le décès de la chanteuse, un journaliste portugais décrit ainsi l'ambiance générale : . À la suite de son décès, les partis politiques décident de suspendre le dernier jour de campagne électorale pour les législatives qui se déroulent cette année-là.


title: Amália Rodrigues

text: La dépouille mortelle de la chanteuse est finalement transférée du cimetière de Prazeres au Panthéon national de Lisbonne le . Lors de la cérémonie au Panthéon, les honneurs militaires lui sont rendus, suivi par l’Hymne National portugais interprété par le groupe des "Antigos Orfeonistas da Universidade de Coimbra" et des fados : "Amália" et "Foi Deus". S'ensuit un discours du Président de la République, Jorge Sampaio, lors du transfert du cercueil au sein du Panthéon. Elle est la première femme, parmi les Portugais illustres, à y entrer.


title: Amália Rodrigues

text: Sa mort est un choc pour l’ensemble des Portugais, pour qui elle reste à jamais l’âme et la déesse du fado. Le , à l’occasion du dixième anniversaire de son décès, une grande exposition rétrospective a été organisée à la Maison de la Culture de Belém, près de Lisbonne. La ville de Paris inaugure le , en présence du maire de Lisbonne, la « promenade Amalia-Rodrigues », un jardin situé dans le de Paris, entre le boulevard d'Algérie et l’avenue de la Porte-du-Pré-Saint-Gervais qui relie le parc de la Butte-du-Chapeau-Rouge à l'église de Marie-Médiatrice-de-Toutes-les-Grâces et au jardin Notre-Dame-de-Fatima.


title: Amália Rodrigues

text: Amália Rodrigues chante pour la première fois en public en 1929, lors de la fête de son école primaire "Tapada da Ajuda". Elle commence dès 1939 à interpréter des textes du compositeur Joaquim José de Lima dans les "maisons de fado" de Lisbonne, et notamment au club Retiro da Severa, accompagnée par Armandinho, Jaime Santos, José Marques, Santos Moreira, Abel Negrão et Alberto Correia interprétant trois fados, sous le nom d’Amalia Rebordão. Grâce à cela, elle est reconnue comme une fadiste professionnelle et passe immédiatement en tête d’affiche. Sa popularité à Lisbonne s'est considérablement développée pendant la Seconde Guerre mondiale. Peu de mois après, Amália Rodrigues chante dans d'autres grands clubs de la capitale comme le Solar da Alegria et le Café Luso. Elle est propulsée parmi les grands du fado.


title: Amália Rodrigues

text: Son succès lui a ouvert des portes au théâtre. C'est en 1940 qu'elle obtient son premier rôle dans "Ora Vai Tu …", au Teatro Maria Vitória. Les premiers salaires de la chanteuse étaient maigres, elle gagnait au Retiro de Severa cinq cents escudos par mois, puis huit cents au Solar da Alegria. Mais la jeune femme est attirée depuis toujours par le fado, ce chant populaire portugais nostalgique et sensuel qui s'est développé au à Lisbonne. Elle reprend la gestuelle d’Alfredo Duarte Marceneiro, autre pionnier du fado. C’est donc figée, les yeux fermés et l’expression comme suppliciée que la jeune femme interprète ses chants.


title: Amália Rodrigues

text: Amália Rodrigues commence à se produire à l'étranger, et notamment pour la première fois, elle se rend en Espagne, plus exactement à Madrid, sous l'invitation de l'ambassadeur en 1942. C'est à l'issue de ce voyage qu'elle découvre son goût pour la musique espagnole et le flamenco. Deux ans plus tard, elle débarque à Rio de Janeiro, au Brésil, accompagnée du maître guitariste Fernando Freitas, pour chanter dans le plus grand casino d'Amérique du Sud : "Casino Copacabana". Son contrat ne prévoyait que quatre semaines mais à la suite du succès il est prolongé à quatre mois. Elle enregistre alors une série de disques 78 tours pour la maison de disques Continental Records.


title: Amália Rodrigues

text: En 1946, elle retourne à Lisbonne. Elle y reçoit une invitation de la 20th Century Fox pour tourner des films à Hollywood. Elle décline la proposition et reste dans le cinéma portugais.


title: Amália Rodrigues

text: À Paris, elle chante pour la première fois en 1949, chez Carrère, et la même année, elle se fait également connaître à Londres au Ritz et deux ans plus tard, en 1951, elle chante en Angola, au Mozambique ainsi qu’au Congo.


title: Amália Rodrigues

text: Amália et Celeste commencent à chanter ensemble pendant qu’elles vendent au marché mais, à la suite de leur retour du Brésil, après avoir intégré "Copacabana Casino" un spectacle en 1945, elles suivent un chemin différent, Amália partant à Paris et Celeste à Casablanca, au Maroc. Elles ont l’occasion de chanter encore ensemble dans un café club de Lisbonne, le fado "Gaivota".


title: Amália Rodrigues

text: Elle arrive aux États-Unis, à New York, pour la première fois et elle se produit pendant quatre mois dans le club "La Vie en Rose" à New York, elle chante aussi au Mexique, en 1952 et à "Mocambo" à Hollywood en 1954, année où elle sort un disque. L’année suivante, en 1955, en jouant dans "Les Amants du Tage" d’Henri Verneuil, Amália Rodrigues accède au rang de vedette internationale. Elle se rend une deuxième fois au Mexique, en 1955, pour un film "Musica de Siempre" avec la grande chanteuse française Édith Piaf. En 1956, pour la première fois elle se rend à l’Olympia ; on la voit sur scène, soufflant la vedette aux Compagnons de la Chanson, à la veille de la vague d’immigration portugaise. En moins de trois ans, elle atteint en France une grande popularité.


title: Amália Rodrigues

text: Suivent ensuite l’ABC, Bobino où elle interprète, en français "Ai mourir pour toi" de Charles Aznavour en 1957. En 1959, le magazine Variety la désigne comme la quatrième plus grande chanteuse du monde. En 1961, avant de quitter le Portugal, elle annonce qu'elle abandonne sa carrière artistique pour vivre au Brésil à la suite de son mariage avec l'ingénieur César Seabra à Rio de Janeiro. Mais un an après, elle retourne dans la capitale portugaise. L'année suivante, elle fait la rencontre de la personne qui va faire un grand virage dans sa carrière, le Français Alain Oulman. Ce compositeur va lui permettre de chanter des poèmes qui n'étaient "a priori" pas adaptés au fado classique ; celui-ci va travailler avec l'artiste jusqu'à la fin de sa vie. L'album connu sous le titre Busto sera le premier fruit de cette collaboration. Il contient certains de ses plus grands succès (estranha forma de vida, povo que lavas no rio).


title: Amália Rodrigues

text: En 1962, elle participe au Festival international d'Édimbourg où elle est encore une fois considérée comme une des grandes de la musique classique. En 1967, elle reçoit le prix MIDEM qui est attribué au chanteur qui a fait le plus de ventes de disques dans son pays, elle le remporte avec le titre "Vou Dar de Beber à Dor". Elle se voit de nouveau attribuer les prix MIDEM de 1968 et 1969, une prouesse qui est égale à celle des Beatles. Au Festival du Marais, à Paris, elle est l'invitée d'honneur. En 1970, avec la musique "Com que Voz" écrite par Alain Oulman, elle atteint l'apogée de sa carrière. Ce titre a été titré par de nombreuses entreprises de disques. En janvier de la même année, elle se rend en Italie pour se produire au Teatro Sistina à Rome et elle y remporte un grand succès. Elle parcourt tout le pays, elle arrive même à donner 80 spectacles par saison.


title: Amália Rodrigues

text: Sa présence sur scène et sa voix inimitable expliquent son rayonnement national et international, mais le , jour du soulèvement du peuple contre la dictature instaurée par Salazar, les Portugais l’empêchent de continuer à chanter le fado car on lui reproche d’avoir servi la dictature de Salazar, pour qui elle a écrit un poème quand il était souffrant. Elle reste onze ans dans le silence.


title: Amália Rodrigues

text: En 1980, Amália Rodrigues publie "Gostava de ser quem era", son premier album inédit en trois ans. Il est composé de dix fados avec des lettres de l'artiste, écrites alors qu'elle souffrait d'une maladie. Elle doit alors attendre que les intellectuels renouent avec le fado pour revenir sur le devant de la scène, ce qu’elle fait en donnant son premier grand concert en solo dans le Colisée des Recreios le .


title: Amália Rodrigues

text: En 1986, elle part à New York, où elle est une nouvelle fois tout près de se suicider en sautant d’un grand immeuble, par-dessus un balcon, à la suite d'un moment de solitude.


title: Amália Rodrigues

text: Elle est décorée par le président de la République Mário Soares en 1990. Elle profite des festivités de la nomination de Lisbonne comme Capitale européenne de la culture pour faire ses adieux à la scène et se retire au terme de soixante ans de carrière en 1994. Avec plus de cent soixante-dix disques à son actif, et une douzaine de films, on la compare parfois à la Callas. Au cours de sa vie, elle est plusieurs fois distinguée, étant notamment nommée chevalier de l’ordre des Arts et des Lettres en 1970 et commandeur de l’ordre des Arts et des Lettres en 1985 par la France. Par l’Espagne, elle est décorée de l’ordre d'Isabelle la Catholique en 1968. Elle se voit remettre par son pays, le Portugal, l’ordre de Sant'Iago de l'Épée, "Grade de Chevalier", en 1958 puis en 1970 le "grade d'official" et enfin en 1990 elle est promue "Grande Croix" et ensuite elle reçoit l’ordre de l'Infant Dom Henrique (grade de grand official) en 1980.


title: Amália Rodrigues

text: En 1998, Lula Pena chante ses Fados, telle "la" M"orna" "Sodade" qu'elle incluse à son premier enregistrement "Phados".


title: Amália Rodrigues

text: En 2001, deux ans après son décès, Amália Rodrigues est promue à l’ordre de l'Infant Dom Henrique, au grade de "Grande-Croix".


title: Amália Rodrigues

text: Un groupe de chanteurs portugais, , a repris en 2009 plusieurs grands fados d'Amália Rodrigues ; entre autres "Gaivota", "Grito" et "Foi Deus".


title: Amália Rodrigues

text: Amália Rodrigues tourne également dans des films. Elle joue son premier rôle en 1946 dans "Capas Negras" réalisé par Armando de Miranda — dans lequel elle est l’un des principaux personnages. C’est le film portugais le plus vu au Portugal jusqu’à aujourd’hui. L’année suivante, elle remporte un grand succès avec un drame musical de Perdigão Queiroga intitulé "Mouraria" (du nom d’un quartier de Lisbonne).


title: Amália Rodrigues

text: Elle tourne aussi dans des films de premier plan. En 1949, elle joue dans une réalisation de intitulée "Vendaval Maravilloso" et en 1957 dans un film d’ intitulé "Sangue toureiro". Elle privilégie sa carrière musicale, et se contente donc de faire des apparitions pour Henri Verneuil, , Wim Wenders et d’autres. Elle tourne aussi dans des productions télévisées (Telenovelas) et des documentaires. En 1971, elle joue dans la telenovela brésilienne "Os Deuses Estão Mortos" et dans d’autres séries comme en 1958 avec "O Céu da Minha Rua" et en 1968 avec "A Sapateira Prodigiosa".


title: Amália Rodrigues

text: Sa carrière théâtrale est assez courte, quinze ans exactement. Elle joue en tout onze pièces. "Ora Vai Tu …" en 1940 est sa première apparition sur les planches, elle a eu lieu au Teatro Maria Vitória à Lisbonne. Sa dernière représentation au théâtre a lieu à Madrid au Teatro Monumental, dans "A Severa !"


title: Amália Rodrigues

text: L’actrice portugaise Maria José Pascoal prête ses traits à la chanteuse dans "L'Ange gardien" ("Variações") de João Maia (2019).


title: Fonds-Saint-Denis

text: Fonds-Saint-Denis est une commune française, située dans le département de la Martinique. Ses habitants sont appelés les Denisiens.


title: Fonds-Saint-Denis

text: Située près de la montagne Pelée et sur les flancs des Pitons du Carbet, Fonds-Saint-Denis est un village de la partie nord de la Martinique sans accès au littoral. L'observatoire du Morne des Cadets y a été bâti afin de surveiller l'activité volcanique de la montagne Pelée. À l'écart des grandes voies de communications, à de Fort-de-France, Fonds-Saint-Denis, bâtie au sur une ligne de crêtes, était située sur un chemin entre Saint-Pierre et Fort-Royal.


title: Fonds-Saint-Denis

text: Elle a pour voisins :


title: Fonds-Saint-Denis

text: Le climat y est de type tropical.


title: Fonds-Saint-Denis

text: Fonds-Saint-Denis est une commune difficile d'accès, le seul accès à la commune est une route sinueuse et étroite venant de Saint-Pierre.