title: Varangéville

text: Dans une déclaration fournie par les habitants en 1738, ceux-ci déclarent qu'ils ont le droit de vaine-pâture sur les territoires circonvoisins. On sait que cette pratique est à l'origine de nombreux conflits. Cette prétention de vaine-pâture sur les bans voisins est-elle à l'origine du surnom des habitants de Varangéville : "les gourmands" ? Henri Lepage signale une voie romaine "de second ordre" qui passerait au Léomont près de Lunéville, arriverait sur les hauteurs de Varangéville et continuerait en direction de Scarponne. Cette information se recoupe avec "le chemin de Metz" à Lenoncourt et l'ancien lieu-dit "le haut-de-Metz" près de Lorette. Voir aussi la section "hauts conduits".


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: Jean-Baptiste Carpeaux né le à Valenciennes et mort le à Courbevoie est un sculpteur, peintre et dessinateur français.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: Jean-Baptiste Carpeaux grandit dans une famille modeste d'ouvriers à Valenciennes. Il est né au rue Delsaux. Sa maison natale est remarquable pour sa façade. Il aime dessiner et souhaite faire des études de sculpture contre la volonté de son père. À l'Académie de la ville, il suit les cours de sculpture de René Fache et les cours d'architecture de Jean Baptiste Bernard. Arrivé à Paris en 1838 avec sa famille, Carpeaux reçoit une première formation de dessin et de modelage à la Petite École.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: En 1844, il entre à l'École des beaux-arts de Paris dans l'atelier de François Rude, figure du romantisme mais "persona non grata" aux Beaux-Arts. Il travaille depuis huit mois auprès de Rude lorsque celui-ci lui dit : Les sujets tirés de la mythologie et de l'histoire antiques ou des Saintes Écritures ne l'inspirent guère : après plusieurs tentatives infructueuses, il choisit de quitter l'enseignement de Rude pour celui du sculpteur Francisque Duret, professeur à l'École des beaux-arts, qui lui promet le succès en deux ans.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: En , il remporte le prix de Rome avec son "Hector implorant les dieux en faveur de son fils Astyanax". Son arrivée dans la capitale italienne est différée d'un an, l'artiste devant achever plusieurs commandes.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: Il s'installe à la villa Médicis en et étudie les grands maîtres : Raphaël, Michel-Ange. Il voyage en Italie où il puise son goût pour le mouvement et la spontanéité. De son séjour italien, il sculpte trois envois, le "Petit boudeur", le "Pêcheur à la coquille" et son "Ugolin entouré de ses quatre enfants". Malgré cela il s’acquitte avec difficultés de ces obligatoires envois de Rome : il ne fait pas d’envoi de première année , fait passer son "Pêcheur à la coquille" pour la figure de deuxième année, et prend des libertés avec le règlement en exposant comme dernier envoi "Ugolin entouré de ses quatre enfants", groupe de cinq personnages tiré de Dante au lieu de l’histoire ancienne ou de la Bible.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: En 1862, rentré à Paris, il est introduit à la cour impériale par son ami et mécène, Eugène d'Halwin de Piennes, bientôt chambellan de l'impératrice. Il est alors à la fois le portraitiste recherché mais jamais officiel de la cour et le sculpteur présent sur les grands chantiers du Second Empire. Il sculpte la même année le "Buste de la princesse Mathilde" qui lui permet d'obtenir plusieurs commandes de la part de Napoléon III. Il participe à la décoration extérieure du pavillon de Flore ("Le Triomphe de Flore") et de l'opéra Garnier ("La Danse").


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: Jean-Baptiste Carpeaux expose au premier Salon de la Société nationale des beaux-arts en 1863.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: En 1864, l'artiste donne des leçons de dessin et de modelage au prince Louis-Napoléon Bonaparte (1856-1879), fils unique de Napoléon III et de Eugénie de Montijo. Par la suite il obtient de réaliser le portrait de l'héritier de la dynastie et réalise deux œuvres, un groupe figurant le prince et son chien et un buste selon la commande de l'impératrice. Le groupe rompt avec les représentations des enfants princiers, en mettant l'accent sur l'accessibilité du jeune prince : déclare le sculpteur. Le sculpteur en réalise très vite des réductions, dont les droits sont rachetés par la maison impériale en 1869. Objet de propagande, l'effigie connaît un succès considérable si bien que Jean-Baptiste Carpeaux réalise en 1868 une variante en bronze argenté, sans le chien, destinée à l'hôtel de ville de Paris, détruite dans l'incendie de 1871.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: A l'occasion des fêtes organisées pour l'Exposition universelle il réalise une série de toiles, dont le "Bal costumé au palais des Tuileries", conservée au Musée d'Orsay.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: L'artiste se montre très tôt novateur en développant lui-même l'édition de ses œuvres pour le commerce. S'il a recours à des fondeurs indépendants pour les bronzes, à partir de 1868, il s'installe à Auteuil où il peut créer un atelier. Véritable entreprise familiale, l'atelier édite en plâtre, terre cuite estampée ou marbre des répliques qui sont pour beaucoup des variations ou des extractions à partir de sculptures ayant rendu l'artiste célèbre, tel "La Danse". Par ailleurs, Jean-Baptiste Carpeaux crée des modèles nouveaux, plus onéreux, sur lesquels il exerce un contrôle artistique rigoureux. Après sa mort, l'exploitation de l'œuvre sculpté est poursuivie par ses héritiers.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: Il collabore avec l'architecte Gabriel Davioud pour sa dernière œuvre, la "Fontaine des Quatre-Parties-du-Monde" de la place Camille-Jullian à Paris. Il réalise le groupe des quatre figures de "L'Asie", "L'Europe", "L'Amérique" et "L'Afrique" soutenant le globe terrestre. écrit Carpeaux peu avant de soumettre sa maquette définitive. La guerre franco-allemande de 1870 et la Commune interrompent le travail de l'artiste, qui ne livre le modèle qu'en 1872. La critique du Salon se déchaîne contre le groupe : Le bronze est fondu en 1874, sans tenir compte du souhait de Carpeaux de patiner les figures de manière à évoquer la couleur de peau des allégories. Après sa mort, Emmanuel Frémiet achève la fontaine en ajoutant les huit chevaux bondissants, les tortues et les dauphins du bassin.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: Les dernières années de sa vie sont sombres. La guerre et la défaite de 1870 tarissent les commandes. À la même époque, Carpeaux développe, à l'égard de sa femme, une jalousie maladive qui conduit à la séparation du couple en 1874. Sous l'influence de ses parents, et à court d'argent, il abandonne la direction de son atelier du 25, boulevard Exelmans à son frère, qu'il occupait depuis 1869. Le , il meurt (des suites d'un cancer de la vessie), à Courbevoie, dans une propriété où l'avait accueilli le prince Georges Stirbey.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: Ses obsèques ont lieu à l'église de Courbevoie le surlendemain () en présence de plus de et son corps déposé, dans un caveau provisoire, au cimetière ancien de Courbevoie.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: Après un bref séjour (du au ), son corps est transporté à Valenciennes le , et inhumé le lendemain () au cimetière Saint-Roch.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: Dans son testament, il lègue nombre d'œuvres au musée des Beaux-Arts de Valenciennes.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: Outre plusieurs autoportraits, ses traits ont été fixés par le portrait qu'en fit son ami peintre Joseph Soumy, conservé au musée Bonnat-Helleu à Bayonne.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: Il vécut hameau Boileau (arrondissement de Paris).


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: Dans le contexte de la sculpture française du, les multiples commandes publiques, auxquelles s'ajoutent le poids de l'Académie et de l'École des beaux-arts, renforcent plus l'académisme dominant que l'expression personnelle des artistes. Or, Jean-Baptiste Carpeaux, par son esthétique néo-baroque, est un des sculpteurs les plus marquants de cette époque.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: Eugène Fromentin cite Alexandre Falguière qui lui rapporte les propos que lui tint son ami alors qu’il déambulaient dans Rome en 1859 : Lors de son séjour à Rome, il réalise le "Pêcheur à la coquille" (1857-1858) : ce garçon qui écoute, ravi, le murmure de la mer au fond d'un coquillage, est son premier grand succès. En 1861, il réalise son chef-d'œuvre, "Ugolin entouré de ses quatre enfants", un père torturé par l'alternative de mourir ou de manger ses enfants. Il puise son sujet chez Dante, grand poète italien, où s'affirment son romantisme et son goût de l'expression.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: À Paris, il s'assure la protection de Napoléon III, sculpte le portrait de la princesse impériale, et reçoit des commandes officielles. Chacune de ses œuvres, où éclatent ses conceptions naturalistes et son désir de restituer un mouvement inspiré du style baroque, fait l'objet de polémiques : le "Nu" du fronton du pavillon de Flore, au palais du Louvre à Paris, est jugé trop sensuel, son groupe de "La Danse" (1869), sur la façade sud de l'Opéra Garnier à Paris, provoque l'indignation par sa liberté et son réalisme. Atteint du cancer, il réussit à terminer le groupe des "Quatre Parties du monde" pour la fontaine de l'Observatoire à Paris en 1874.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: Carpeaux est avant tout un modeleur, travaillant l'argile d'où il tire plusieurs esquisses de ses grandes œuvres. Certains modelages ont servi pour constituer des moules en plâtre. La traduction en pierre est réalisée essentiellement par des praticiens. L'artiste va éditer également plusieurs versions de ses œuvres dans un but commercial, isolant ainsi certaines figures de plus vastes compositions.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: Jean-Baptiste Carpeaux est aussi un peintre renommé. En 1859, dès son premier jour à Rome, il déclare : . Il confia aussi : Jean-Baptiste Carpeaux poursuit le modèle de l'artiste universel : être peintre, décorateur et sculpteur.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: Les peintures de Carpeaux révèlent une grande diversité de styles et de sujets, elles s’affirment comme des œuvres à part entière, empreintes de spontanéité et d'une exécution rapide. La liberté extrême de sa touche donne à ses œuvres un aspect d’esquisse. Que ce soit avec la terre, l’huile, le crayon ou la plume, l’acte créatif anime Carpeaux et le laisse épuisé. À la différence de ses sculptures, très peu de ses toiles sont sorties de son atelier.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: Carpeaux a peint des paysages, des scènes de la vie quotidienne, des portraits et autoportraits, des scènes religieuses et des peintures d'histoire. À tout instant, il prenait des notes, aussi bien dans la rue qu'aux réunions de la Cour impériale. Ses peintures sont nées de ces croquis, avec une apparence voulue d'ébauche et de premier jet. Dans un esprit « moderne », ces derniers sont l'expression même de la vie et du mouvement.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: Cet aspect de la carrière de l’artiste permet de confronter ses sculptures et ses peintures, puisque l’artiste tisse volontairement des rapports entre ces deux arts. Durant son séjour romain à la villa Médicis, l’artiste exécute ses premières copies, qu’il poursuivra toute sa vie.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: Le corps humain est très présent dans la sculpture de l’artiste et l’est aussi dans sa peinture, où il reprend ses sculptures les plus célèbres, comme "Ugolin entouré de ses quatre enfants", "Pêcheur à la coquille" (1857-1858), "Flore accroupie" ou "La Danse" (1869). Carpeaux utilise la grisaille dans "Ugolin" et "La Danse", cette technique lui permet d’obtenir des reliefs et des contrastes d’ombres et de lumières. Il s’agit d’œuvres qui semblent bien réelles tant leur matérialité (base, socle, contours, ombre) est marquée. Dès lors, on ne parle plus d’un mais d’un .


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: Le musée des Beaux-Arts de Valenciennes, le musée du château de Compiègne, le Petit Palais et le musée d'Orsay à Paris conservent des toiles de Carpeaux.


title: Jean-Baptiste Carpeaux

text: En 1869, Carpeaux sculpte "La Fiancée". Le modèle est Amélie Clotilde de Montfort (1847-1908), fille du vicomte Philogène de Montfort, conseiller général de la Marne et général gouverneur du palais du Luxembourg. Il tombe amoureux de son modèle et l'épouse la même année. Ils auront trois enfants, dont Charles Carpeaux (1870-1904) qui sera photographe, explorateur et qui accompagnera les archéologues en Indochine avec l'École française d'Extrême-Orient, et Louise Clément-Carpeaux (1872-1961), qui deviendra sculptrice et écrira plusieurs ouvrages sur l'œuvre et la vie de son père.


title: Cobra (mouvement)

text: Cobra (graphie CoBrA) ou l’Internationale des artistes expérimentaux (IAE) est un mouvement artistique validé à Paris en 1948 par les poètes Christian Dotremont et Joseph Noiret et par les peintres Karel Appel, Constant, Corneille et Asger Jorn en réaction à la querelle entre l'abstraction et la figuration. Ce mouvement publie la revue "Cobra" (1948-1951). Il se disloque partiellement à partir de 1949 après l'exposition internationale au Stedelijk Museum Amsterdam, et définitivement sur déclaration en 1951. Ce qui ne signifie pas la fin de la production d'œuvres dans le prolongement de Cobra, qui sera au contraire beaucoup plus riche et plus libre après Cobra pour la plupart des artistes que ce mouvement a dynamisés.


title: Cobra (mouvement)

text: Peu avant la fondation officielle de Cobra, ou pratiquement en même temps, le Groupe Hollandais Expérimental , est fondé à Amsterdam en par Karel Appel, Constant, Corneille, Theo Wolvecamp et de nombreux artistes néerlandais, en révolte contre "l'art culturel". Ce groupe publie en septembre-octobre 1948 la revue Reflex où déjà s'annonce le mouvement CoBrA, et qui marque la constitution du Groupe Expérimental Hollandais.


title: Cobra (mouvement)

text: Ainsi se forment les prémices de Cobra que les artistes du Groupe Hollandais Expérimental vont rejoindre et co-fonder. Jean-Michel Place, publie un texte de Christian Dotremont écrit le , en introduction au livre-hommage "Cobra 1948-1951" :


title: Cobra (mouvement)

text: Le nom est l'acronyme de, Copenhague, Bruxelles, Amsterdam », du nom des villes de résidence de la plupart des membres fondateurs : Christian Dotremont, Jacques Calonne, Joseph Noiret, Asger Jorn, Karel Appel, Pierre Alechinsky, Carl-Henning Pedersen, Constant, Corneille, Jan Nieuwenhuys, Pol Bury, Georges Collignon, Henry Heerup, Egill Jacobsen, Ejler Bille, Jacques Doucet et Jean-Michel Atlan.


title: Cobra (mouvement)

text: Cobra est validé le 8 novembre 1948 par un texte intitulé "La Cause était entendue", rédigé par Christian Dotremont sur un coin de table du café Notre-Dame à Paris. Il contient les quelques données de base qui sont celles de Cobra Il ne s'agit pas de créer un groupe ou une élite exclusive, avec un programme précis, mais d'inviter à une aventure collective, projet qui ne peut se développer que si chacun porte en soi, selon Jorn, sa force de travail. Avant même cette déclaration écrite Jorn et Dotremont s'étaient déjà rencontrés pour créer une demi douzaine de peintures-mots, des petites toiles expérimentales sur l'émergence simultanée de la peinture et de l'écriture.


title: Cobra (mouvement)

text: Willem Sandberg alors directeur du Stedelijk Museum Amsterdam a été l'un des premiers à pressentir l'importance de Cobra. Il l'a accueilli comme un groupe dans son musée dès novembre 1949, ce qui explique le grand nombre d'œuvres Cobra que le musée conserve. On y trouve plus d'une soixantaine de tableaux de Eugène Brands de 1948 à 1951 et jusqu'en 1999 visibles sur la collection en ligne, et il a favorisé l'évolution ultérieure des artistes. Dans un bref prologue à l'exposition de 1949, il rappelle que Cobra est à la fois né de et contre un certain contexte historique : celui de l'après-guerre, ce qui donne aux œuvres une valeur de témoignage.


title: Cobra (mouvement)

text: L'architecte néerlandais Aldo van Eyck. fut un des scénographes des expositions du groupe.


title: Cobra (mouvement)

text: Le mouvement commence à se disloquer dès la première « grande exposition internationale d'art expérimental » en 1949 au Stedelijk Museum Amsterdam , qu'une partie de la presse a qualifié de scandale .


title: Cobra (mouvement)

text: Cobra est plus un groupe qu'un mouvement, des artistes qui souhaitent travailler collectivement comme le définissent Christian Dotremont d'une part, et Constant dans le manifeste qu'il publie en octobre-novembre 1948 dans la revue "Reflex" : l’art doit être pratiqué par tout le monde, et pas seulement par des artistes reconnus.


title: Cobra (mouvement)

text: Dans le premier numéro de "Reflex", le manifeste de Constant est publié en réponse à l'appel lancé par Jorn dans Helhesten. Appel à une révolution dans l'art, au travail collectif des artistes, à la libération de l'art, à la non-conformité. Constant annonce la fin de la culture individualiste liée à la société bourgeoise, et pose comme conséquence la nécessité de découvrir de nouvelles lois pour une nouvelle esthétique qui sera celle de l'art Populaire


title: Cobra (mouvement)

text: Selon Constant, dont les idées seront reprises dans les bases de Cobra,


title: Cobra (mouvement)

text: Cobra est hostile à André Breton. Par la voix d'Asger Jorn et de son "Discours aux pingouins" qui résume les objectifs de Cobra : Jorn s'en prend à l'automatisme psychique pur prôné par André Breton.


title: Cobra (mouvement)

text: Les artistes préconisent la spontanéité dans l'art. Cobra se caractérise par une effervescence de l'activité créatrice, par un intérêt pour les arts primitifs (art viking, calligraphie orientale, expressionnisme, art préhistorique, ), naïfs et populaires notamment les créations d’enfants ou des handicapés mentaux, rejoignant ainsi la dynamique de l'art brut qui apparait clairement dans le de la revue Cobra où sont publiées des lettres de Jean Dubuffet et Gaston Chaissac, et dont le thème central est : l'art populaire.


title: Cobra (mouvement)

text: Certains artistes de Cobra viennent du surréalisme révolutionnaire comme l'indique le sous-titre du de la revue Cobra de porte le sous-titre « Bulletin pour la coordination des investigations artistiques » et « Lien souple des groupes expérimentaux danois ("Høst"), belge (surréalisme-révolutionnaire), hollandais Reflex », car c'est bien de la fusion de ces trois groupes que naîtra Cobra. Ceux-là vont finir par rompre avec les communistes et le réalisme socialiste.


title: Cobra (mouvement)

text: Car Cobra est aussi un mouvement politisé, du moins par certains de ses membres. Les plus actifs étant la fraction belge dont Christian Dotremont fait partie. C'est lui-même qui s'emploie à « dépolitiser » "l'Internationale des Artistes Expérimentaux". Il Ce pamphlet marque la rupture définitive de Dotremont avec les organisations communistes. Il dit devenir de plus en plus anti-politique, et dans le même temps, il écrit à Alechinsky, qui a été attaqué personnellement par Les Lettres françaises :


title: Cobra (mouvement)

text: Cobra publie régulièrement en s'appuyant à chaque fois sur une manifestation concrète, une revue intitulée "Cobra" dont le sous titre varie selon les numéros. Le premier est sous-titré "BULLETIN POUR LA COORDINATION ES INVESTIGATIONS ARTISTIQUES, LIEN SOUPLE DES GROUPES EXPÉRIMENTAUX DANOIS (HOST), BELGES (SURRÉALISTES RÉVOLUTIONNAIRES), HOLLANDAIS (REFLEX)"


title: Cobra (mouvement)

text: Le premier numéro est publié à Copenhague après l'exposition "Høst" à laquelle participe le Experimentale Goep in Holland Son rédacteur en chef est le danois Robert Dahlmann-Olsen. Elle comporte une lithographie collective de Egill Jacobsen, Asger Jorn et Carl Henning Pedersen, des lithographies en couleurs de Bille, Jacobsen, Jorn, Pedersen, Le "Discours aux pingouins "de Jorn qui résume les objectifs de Cobra :


title: Cobra (mouvement)

text: À la fin de l'année 1950, Paris devient la « ville Cobra », bien qu'au début, Les « Cobra Hollandais » Appel, Constant (qui ont reçu une bourse de séjour et une aide financière personnelle de Sandberg), s'y installent ainsi que Corneille qui, curieusement, n'a pas reçu de bourse. Appel et Corneille logent d'abord dans la petite « maison des artistes danois de Suresnes » avant de refaire entièrement l'entrepôt de la Halle aux cuirs, rue Santeuil. Karel Appel rapporte que ces travaux « leur ont coûté les yeux de la tête. » Cet endroit, interdit à l'habitation avait déjà abrité dans son grenier Dalí et Buñuel. Appel et Corneille y peignent et font la fête. Constant, à qui la précarité des conditions de vie rue Santeuil paraît insupportable, s'installe sous les toits Rue Jean-Baptiste-Pigalle. À l'automne 1950, Jorn vient se réfugier à Bruxelles aux Ateliers du marais, maison communautaire fondée par Pierre Alechinsky, puis à la maison des artistes danois de Suresnes, dans le plus grand dénuement.


title: Cobra (mouvement)

text: Dès le début 1951, grâce aux soutiens actifs de Michel Ragon et Charles Estienne les Cobra exposent à la .


title: Cobra (mouvement)

text: Le , l'exposition présente Stephen Gilbert, Alechinsky, Pol Bury, Hugo Claus, Collignon, Egill Jacobsen Asger Jorn Atlan, Doucet, Appel, Corneille, Österlin, Tajiri, Van Lint (avec un squatter : Georges Mathieu). Cette époque est aussi celle des querelles : Jorn et Constant ne veulent plus collaborer avec Dotremont, qui pourtant croit pouvoir publier un nouveau numéro de la revue Cobra à Copenhague grâce au concours du jeune poète Uffe Harer. Ce devait être le bilingue danois français, il restera à l'état d'épreuve ..


title: Cobra (mouvement)

text: Pour beaucoup de peintres du mouvement comme Alechinsky


title: Cobra (mouvement)

text: Dans les , Cobra et son cri sur un retour au naturel et à la spontanéité a ensuite été poursuivi d'autres mouvements, favorables à un retour au naturel, des Provos d'Amsterdam sur lesquels Constant eu a eu une importance considérable.


title: Cobra (mouvement)

text: Le cri de liberté de Jorn a inspiré aussi les hippies en passant pas le .


title: Cobra (mouvement)

text: L'importance donnée par la presse aux expositions de Karel Appel est comme un hommage renouvelé à Cobra. Appel en 2017 au Musée d'art moderne de la ville de Paris, alors que le même peintre a déjà fait l'objet d'une exposition-rétrospective au Centre Pompidou - .


title: Cobra (mouvement)

text: Bien que les origines stylistiques de Cobra soient en majorité danoises , seuls Jorn, Pedersen, et dans une moindre mesure, Balle, sortiront de l'habituel repli des artistes danois dans leurs pays. Le plus actif étant Jorn, travaillant sur tous les fronts, jusqu'à son adhésion à l'Internationale situationniste et à la fondation, en 1962 de l'Institut scandinave de vandalisme comparé C'est sans doute dans ce pays que Cobra eut la plus grande importance : le mouvement expérimentaliste représentait une véritable révolution. C'est aussi dans ce pays qu'il a été le plus rapidement accueilli dans les lieux publics aux Pays-Bas, malgré les premières années difficiles. Karel Appel rapporte que, devant la fresque "Enfants interrogateurs" qu'il avait peinte pour la cantine de l'hôtel de ville d'Amsterdam


title: Cobra (mouvement)

text: En France la critique, en particulier Michel Ragon et Édouard Jaguer lui ont été favorables


title: Cobra (mouvement)

text: Cobra s'est poursuivi longtemps après Cobra selon Jean Raine. Notamment pour des artistes comme Pierre Alechinsky : Cobra s'est totalement passé après Cobra, sa première exposition parisienne a eu lieu à la galerie du Ranelagh en 1964. C'est également le cas de Mogens Balle. Au cours des années suivantes, le langage des artistes Cobra, reconnus comme les initiateurs d'une mythologie figurative, se répandit comme une trainée de poudre dans le monde entier.


title: Cobra (mouvement)

text: Concernant Cobra, une liste d'œuvres par artiste n'est pas toujours pertinente, puisque le mouvement a vu naître quantité d'œuvres collectives.


title: Cobra (mouvement)

text: Les listes sont à compléter Faire défiler en cliquant sur « voir plus » 33 œuvres : peintures, dessins, sculptures au Statens Museum for Kunst de Copenhague : "La Ville dévastée", 1952 huile sur panneau .


title: Italienne

text: Le mot italienne peut être employé comme :


title: Miocène

text: Le Miocène est la première époque du Néogène et la quatrième de l'ère Cénozoïque. Il s'étend de 23,03 ± 0,05 à 5,332 ± 0,005 millions d'années. Il est précédé par l'Oligocène et suivi par le Pliocène.


title: Miocène

text: Le nom « Miocène » a été créé par Charles Lyell à partir du grec μείων (meioon, moins) et καινός (kainos, nouveau), "moins récent", car cette période comporte moins d'invertébrés marins modernes que le Pliocène.


title: Miocène

text: Les subdivisions du Miocène sont définies par les abondances relatives de foraminifères et de nanofossiles calcaires. Durant sa première moitié, le Miocène connait une période de réchauffement puis d'optimum climatique. La végétation tropicale remonte vers le nord, favorisant l'expansion des faunes africaines, et notamment des Hominoidea en Europe et en Asie. À partir de 14,5 millions d'années (Ma), le climat connait une tendance au refroidissement et à l'assèchement, qui se poursuivra avec des fluctuations pendant le Pliocène, jusqu'à parvenir aux cycles glaciaires du Pléistocène.


title: Miocène

text: À la fin du Miocène, la température baisse et le climat devient plus sec. l'Australie devient semi-aride.


title: Miocène

text: La dorsale médio-atlantique poursuit son effet de tapis roulant : les Amériques continuent à s'éloigner de l'Afrique et de l'Europe.


title: Miocène

text: L'Amérique du Sud accentue son choc avec les plaques du Pacifique, ce qui produit un mouvement de subduction qui entraine l'élévation de la Cordillère des Andes. La même poussée en Amérique du Nord élève les Montagnes Rocheuses et soulève la péninsule mésoaméricaine, qui s'étend vers le Sud et se rapproche de l'Amérique du Sud, sans toutefois encore l'atteindre.


title: Miocène

text: La plaque indienne poursuit sa collision avec l'Asie, l'Himalaya continue son élévation, processus encore actif de nos jours.


title: Miocène

text: Au début du Miocène, les plaques arabo-africaine et eurasiatique sont séparées par des bras de mer, qui occupent l'emplacement actuel du golfe Persique, de l'Irak et du nord de la Syrie. Le rapprochement puis la collision des plaques au cours du Miocène inférieur entrainent un grand échange de faune terrestre entre les deux continents, facilité par l'existence d'un même climat tropical des deux côtés de l'ancien bras de mer. L'océan Téthys finit ainsi de disparaitre pour laisser la place à la Mer Méditerranée, la Mer Noire, et la Mer Caspienne.


title: Miocène

text: La plaque africaine remonte aussi vers le Nord et les montagnes jeunes d'Europe du Sud (Alpes, Alpes dinariques, Balkans) entament leur surrection.


title: Miocène

text: Il y a 6 millions d'années, le détroit de Gibraltar se ferme et la mer Méditerranée s'assèche, épisode dénommé crise de salinité messinienne. Cet épisode se termine au début du Pliocène, il y a 5,3 millions d'années, par la réouverture du détroit de Gibraltar.


title: Miocène

text: À différentes périodes du Miocène, le Sahara était au moins localement couvert de forêts humides. Ceci a été confirmé par la découverte de milliers de dents de petits mammifères trouvées dans des pelotes de régurgitation de rapaces. Ces dents appartenaient notamment à une dizaine d'espèces de petits lémuriens vivant dans les arbres, et elles étaient accompagnées de restes d'amphibiens, de petits reptiles proches des caméléons et de rongeurs. Ces restes évoquent un milieu enforesté et humide ( à d'eau/an) avec des clairières assez grandes et nombreuses pour que s'y développent de petits rongeurs.


title: Miocène

text: Martin Pickford pense que cette forêt a commencé à reculer il y a 10 millions d'années, avant que, vers 7 millions d'années, les forêts humides se réduisent à la zone intertropicale, alors que l'Égypte entamait elle aussi une phase d'aridification.


title: Miocène

text: À la fin du Miocène, les forêts tropicales africaines ont sensiblement régressé en laissant la place à de vastes savanes où les graminées se diversifient. De nouvelles espèces capables d'assimiler plus efficacement le dioxyde de carbone apparaissent.


title: Miocène

text: La coévolution diffuse entre les graminées en C4 et les ongulés herbivores conduit au développement à l'explosion radiative des écosystèmes herbacés. L'assèchement du climat entraîne la régression des forêts au profit de savanes arborées au Miocène moyen, puis de savanes plus ouvertes et de prairies au Miocène supérieur et au Pliocène), ce qui conduit à l'essor des herbivores brouteurs puis paisseurs.


title: Miocène

text: Sur le territoire de l'actuelle Europe de l'Ouest et de la France, on peut notamment trouver des castors, loups, chevaux, cerfs, chameaux, proboscidiens et rhinocéros (ex : "Diaceratherium aurelianense "et" Brachypotherium brachypus"), de nombreux oiseaux dont corbeaux, canards, hiboux... vivant à cette époque.


title: Miocène

text: Toutes ou presque toutes les familles d'oiseaux existent à la fin du Miocène. C'est durant le Miocène que les oiseaux marins atteignent leur plus grande diversité.


title: Miocène

text: Les algues brunes appelés Kelp prolifèrent, supportant ainsi de nouvelles espèces, des loutres de mer, des poissons et des invertébrés. Dans le monde marin des superprédateurs tels que les requins géants "Carcharocles chubutensis" (12 mètres) et Mégalodons (20 mètres) apparaissent (à comparer avec l'actuel Grand requin blanc, 6 mètres de longueur maximale). Les cétacés se diversifient, avec entre autres l'apparition des cachalots et l'évolution de dauphins, baleines et marsouins ; leurs ancêtres, les Archaeoceti, disparaissent, les Pinnipèdes évoluent vers des formes plus adaptées à un environnement aquatique.


title: Miocène

text: Seules l'Amérique du Sud et l'Australie, toutes deux isolées, présentent des faunes de mammifères marsupiaux, ancestrales des mammifères placentaires.


title: Miocène

text: En France, cette faune a commencé à être identifiée par les paléontologues et géologues à partir de la fin du , par exemple dans le bassin rhodanien, ou à partir du début du , notamment dans les faluns de l'Orléanais et de Touraine, en Indre-et-Loire, en Maine-et-Loire, dans le Bassin Aquitain (Gascogne, Aquitaine, Gers).


title: Miocène

text: Au début du Miocène, on assiste à l'expansion puis à une forte diversification en Afrique des Hominoidea (grands singes, ou singes sans queue), apparus durant l'Oligocène. Doté d'un cerveau un peu plus volumineux que ses prédécesseurs, "Proconsul africanus" (vers 20 Ma) est le plus connu des Hominoidea fossiles. Dès cette époque, les grands singes forment plusieurs familles, dont certaines sortent d'Afrique, comme les Hylobatidae (gibbons) qui se répandent en Asie du sud-est, et les Hominidae qui apparaissent en Eurasie vers 17 Ma, à la faveur de la collision des plaques arabo-africaine et eurasiatique et de l'isolement de la plaque antarctique. La tectonique des plaques et la modification de la circulation océanique qui en résulte contribuent en effet à la formation de la calotte polaire antarctique qui marque l' et entraîne un déplacement des ceintures écoclimatiques mondiales vers le nord. Cette glaciation associée à la connexion entre l'Afrique et l'Eurasie, a probablement permis plusieurs phases de dispersion des faunes africaines, notamment une migration des hominoïdes, qui sont plutôt des mammifères de pays chauds, vers l'Eurasie qui est devenue une zone climatique tropicale.


title: Miocène

text: Vers 16 Ma, les Hominidae se scindent en deux sous-familles, les Ponginae qui occupent toute l'Asie méridionale, de la Turquie jusqu'à la Chine, et les Homininae en Afrique et en Eurasie. C'est le temps de la hominidés. Avec plusieurs dizaines d'espèces fossiles connues (il n'en reste aujourd'hui que huit), les Hominidae occupent toutes les niches écologiques des forêts de l'Ancien Monde.


title: Miocène

text: À partir de 14,5 Ma, la tendance générale passe au lent refroidissement et assèchement du climat, qui devient progressivement plus saisonnier. Vers 10 Ma, l'extension de la calotte polaire arctique engendre la migration vers le sud de ces mêmes ceintures climatiques, jusqu'à la position qu'elles occupent actuellement. Les hominoïdes disparaissent d'Eurasie (sauf d'Asie du Sud-Est, restée tropicale, où survivent les orangs-outans) devenue trop froide et connaissent, grâce à une nouvelle connexion entre l'Eurasie et l'Afrique, une phase de dispersion de retour vers le continent africain.


title: Miocène

text: À la fin du Miocène, les savanes et les prairies se développent tandis que le couvert arboré régresse, se réduisant essentiellement à la zone intertropicale. Les Homininae d'Europe, espèces arboricoles, végétariennes et frugivores, s'éteignent. Sur le continent européen se met en place une autre avec l'arrivée d'un cercopithécoïde (singe à queue), le "". Ce cercopithécoïde qui annonce l'expansion des singes à queue, notamment les macaques en Asie et, plus tard, les babouins en Afrique, est un folivore strict, spécialisation alimentaire mieux adaptée à des environnements devenus à la fois moins arborés et plus saisonniers. Cependant, le Grécopithèque, un homininé européen trouvé en Grèce et en Bulgarie et daté de 7,2 Ma, possède une denture qui semble l'apparenter aux Hominina. Selon certains auteurs, il pourrait être l'un des premiers représentants de la lignée humaine.


title: Miocène

text: Les homininés africains sont bien plus mal connus que leurs cousins européens. La période allant de 12 Ma à 7 Ma a livré très peu de fossiles en Afrique, ce qui ne permet pas d'imaginer une phylogénie même provisoire. Sur ce continent considéré comme le berceau de la lignée humaine, la fragmentation des forêts en zone intertropicale n'exclut pas l’existence d’îlots forestiers de dimensions plus réduites, comme la forêt claire (mêlant espaces arborés et espaces graminéens). D'ascendance encore discutée en raison de leur caractères en mosaïque, les premiers hominines consensuels sont connus en Afrique à partir de 7 Ma, avec "Sahelanthropus tchadensis", puis "Ardipithecus kadabba" (5,8 à 5,3 Ma) et "Orrorin tugenensis" (5,9 Ma) qui montre une bipédie avancée tout en conservant des membres supérieurs adaptés à la vie arboricole. Le refroidissement et l'assèchement climatiques n'empêchent pas l'existence de paysages mosaïques (rivières, lacs, marécages, zones boisées, ilots forestiers, savane arborée, prairies herbeuses et zones désertiques) dans lesquels apparaissent au Pliocène vers 4,2 Ma les australopithèques, à la bipédie plus affirmée. Il faut attendre 2,8 Ma et l'orée du Pléistocène pour trouver le premier fossile attribué au genre "Homo".


title: Liste des évêques de Langres

text: Le diocèse de Langres, dont la fondation remonte à la fin du , est sous l’Ancien Régime l’un des plus grands et des plus prestigieux de France. Ses titulaires, qui étaient ducs et pairs de France, participaient à la cérémonie du sacre des rois de France où ils portaient le sceptre.


title: Liste des évêques de Langres

text: Le diocèse de Langres comprenait en 1730 les pays de Tonnerre, de Bar-sur-Seine, de Bar-sur-Aube, de Chaumont, de Châtillon-sur-Seine et de Dijon, s’étendant ainsi sur plusieurs départements actuels : la Haute-Marne, les Vosges, la Côte-d'Or et en partie ceux de la Meuse et de Meurthe-et-Moselle.


title: Liste des évêques de Langres

text: Il était voisin du diocèse de Toul au nord (diocèse qui relevait du Saint-Empire romain germanique et n'est devenu français qu'en 1648, et la Lorraine en 1766), de celui de Besançon au sud-est (la Franche-Comté relevait aussi de l'Empire et n'est rattachée à la couronne qu'en 1678), et de celui de Chalon(-sur-Saône) et d'Autun au sud-ouest qui relevaient quant à eux du duc de Bourgogne en conflit avec la France jusqu'au règne de Louis XI.


title: Liste des évêques de Langres

text: Ainsi, le diocèse de Langres ne touchait-il à des diocèses français qu'au nord-ouest par le diocèse de Troyes (aux comtes de Champagne donc à la couronne) et celui de Sens (au domaine royal), et à l'est avec le diocèse d'Auxerre (à la couronne) ; ce qui faisait dire au dauphin Charles, futur Charles V, que Langres était .


title: Liste des évêques de Langres

text: Ce n'est qu'en 1731 que le diocèse de Dijon a été créé, puis détaché de celui de Langres dont l'évêque perdait sa résidence préférée.


title: Liste des évêques de Langres

text: Un concile provincial eut lieu à Langres en 830 : l’évêque Albéric y accueillit Louis le débonnaire, fils de Charlemagne et son fils Lothaire Les évêques ont eu un temps le droit de battre monnaie.


title: Liste des évêques de Langres

text: Le duc Hugues III de Bourgogne donne le titre de comte de Langres à son oncle Gauthier, alors évêque de Langres, en 1179. Le roi Louis VII y ajoutera la pairie et Philippe-Auguste titrera les évêques ducs, en confirmant la pairie. Dès le , ducs et pairs de France, ils ont un rôle important durant le sacre des rois de France : ils tiennent le sceptre. Après les onctions, au moment du couronnement, ils tiennent aussi la couronne, avec les onze autres Grands Pairs, acteurs importants du sacre, au-dessus de la tête du roi, avant que l’archevêque de Reims, seul, ne la pose sur la tête du monarque. Grands vassaux, mais étant pairs, ils participent aux affaires générales du royaume, et nombre d’autres grands seigneurs doivent leur rendre hommage.


title: Liste des évêques de Langres

text: En 1731, à l’occasion de la création de l’évêché de Dijon, ils perdent plus de 130 paroisses, et sept abbayes. De 1791 à 1802, le siège épiscopal fut occupé par un évêque constitutionnel, et la superficie de l’évêché fut réduite au seul département de la Haute-Marne. En 1802, le concordat supprima purement et simplement l’évêché, les vues de Monseigneur de La Luzerne, évêque titulaire "de jure" n’étant pas appréciées du nouveau régime impérial qui se créait. L’évêché fut rétabli en 1823, sous le règne de Louis XVIII.


title: Liste des évêques de Langres

text: Le siège de l'évêché a été transféré à Chaumont parce que c'est la préfecture de la Haute-Marne, tout en continuant de s'appeler évêché de Langres.


title: Liste des évêques de Langres

text: Sept évêques de Langres furent canonisés, et trois ont obtenu la pourpre cardinalice.


title: Liste des évêques de Langres

text: Guillaume de Joinville, devenu archevêque de Reims, sacrera Louis VIII roi de France.


title: Mazurka

text: La mazurka est une danse traditionnelle originaire de Pologne, très rythmée, à trois temps, de tempo vif et dont les accents se déplacent sur les temps faibles. Elle connut une grande vogue dans les salons européens au et passa rapidement dans le répertoire populaire et des danses de société.


title: Mazurka

text: Son nom vient de "mazur" et "mazurek" (petite "mazur") au . Contrairement à une idée reçue, la mazurka ne vient pas de la province de la Mazurie (prussienne puis allemande de 1640 à 1945), mais est originaire du peuple des Mazurs, vivant dans les plaines de Mazovie autour de Varsovie. Se déclinant en un cycle de variations (la "mazur" ou "mazurek modérée", l"obertas" ou "oberek rapide", la "kujawiak" de Kujawy, plus lente), elle était toujours précédée et/ou suivie d'une danse marchée : la chodzony, ancêtre de la polonaise.


title: Mazurka

text: "Mazurek Dąbrowskiego" (La mazurka de Dąbrowski), composée en 1797, est l'hymne national de la Pologne. Le compositeur de la mélodie est inconnu.


title: Mazurka

text: La rythmique de la mazurka est très particulière. Elle a certainement évolué au fil du temps et en fonction des régions. Aujourd'hui, en tant que danse populaire en bal folk, elle a une structure assez précise.


title: Mazurka

text: C'est une musique à trois temps avec un phrasé découpé en multiples de quatre mesures, chaque groupe de quatre correspondant à une figure de base pour les danseurs. Beaucoup de compositions sont constituées de deux phrases musicales de huit mesures. La spécificité rythmique est l'accentuation du deuxième temps; c'est ce qui indique aux danseurs la présence d'une élévation sur le troisième temps. Le tempo de la mazurka est légèrement inférieur au tempo de la valse. On peut imaginer une pulsation de 110 mais c'est élastique ; de plus, beaucoup de compositions récentes, plus langoureuses ont un tempo ralenti.


title: Mazurka

text: La mélodie commence le plus souvent par une anacrouse de plusieurs notes.


title: Mazurka

text: Le style de la mazurka est généralement ternaire, ce qui donne des partitions en 9/8. Comme en jazz, certaines partitions ont été écrites en 3/4 et il faut lire noire-croche lorsqu'on voit écrit un temps découpé en deux croches.


title: Mazurka

text: L'interprétation doit être régulière et l'accentuation du deuxième temps discrète puisque sur certaines mesures (en général une sur deux), les danseurs vont faire trois pas de valse au lieu de trois pas de mazurka.


title: Mazurka

text: Transcendée par la musique savante, la composition de 58 mazurkas chez Frédéric Chopin n'est pas dénuée d'un attachement à la tradition nationale, bien que le langage musical y soit incontestablement savant, voire très avancé, notamment sur le plan harmonique (accords de et inflexions modales). Camille Saint-Saëns a également composé 2 Mazurkas en sol mineur pour piano Opus 21 et Opus 24 (1862 et 1871). Au , Stanisław Moniuszko dans ses opéras et au , Karol Szymanowski, Alexandre Tansman écrivirent également des mazurkas.


title: Mazurka

text: Elle est passée dans le répertoire du bal musette à la fin du . Comme beaucoup de danses de salon, la mazurka a aussi été reprise dans les danses folks, notamment dans la danse bretonne, les danses du centre de la France et les danses du carnaval guyanais. Elle est une composante de la musique et des danses traditionnelles de la Martinique, appartenant aux musiques dites de « Saint-Pierre », du nom de cette ville, ancienne capitale de la Martinique. Selon les terroirs, les pas diffèrent. Autrefois, les airs étaient assez uniformes, mais les musiciens folk varient le répertoire et elle est devenue une danse assez fluide permettant de nombreuses variantes (bercement, suspension, tourné, etc.). On retrouve la mazurka jusqu'à Porto Rico, où le Cuarteto Puerto Rico enregistra "Mazurka Maria" en 1956, qui présente de fortes similitudes rythmiques et mélodiques avec la chanson "Les Amoureux des bancs publics" pourtant composée et enregistrée par Georges Brassens trois ans plus tôt.


title: Mazurka

text: La mazurka se danse généralement sur 12 temps (deux fois six temps - deux fois un pas de mazurka et trois petits pas) mais il existe des variantes à neuf temps (un « balancement » est rajouté comme dans la valse à 5 temps).


title: Mazurka

text: La tendance revivaliste a fait naître des mazurkas à 8 et 11 temps, dites asymétriques ou impaires. Leur particularité principale et leur intérêt pour les danseurs résident dans le changement d'appuis à chaque phrase musicale (les 2 pas de la dernière mesure permettent ce changement).


title: Mazurka

text: Mazurka à 8 temps. Description des bases (pour le cavalier ; la dame inverse les appuis) :


title: Mazurka

text: Mazurka à 11 temps. Description des bases (pour le cavalier ; la dame inverse les appuis) :


title: Mazurka

text: Cette forme a été recueillie dans le Savès, principalement à Samatan (Gers) dans les années 1970-1978 par Pierre Corbefin. C'est une évolution de la mazurka qui est devenu une des danses les plus populaires en bal folk.


title: Mazurka

text: Elle se danse en couple, en position de danse moderne, les deux partenaires, face à face. La main droite du garçon dans le dos de la fille, idem pour la main gauche de la fille dans le dos du garçon ; la main gauche du garçon dans la droite de la fille, bras à l'horizontale, souples. Elle se danse sur 4 mesures à 3 temps. Les danseurs doivent suivre le tempo des musiciens. Détails de la danse : sur le temps 1, le garçon part du pied gauche et la fille du pied droit, ils font un pas de côté. Pour chaque G (gauche) ou D (droit) sans commentaire, cela signifie que les danseurs reportent le poids du corps sur ce pied, en faisant un petit pas. À la fin de la figure, les danseurs recommencent au début.


title: Mazurka

text: Description pour le cavalier, la dame inverse les appuis :


title: Mazurka

text: Dans le pas de mazurka, le lever correspond à une élévation du corps, celle-ci peut être obtenue par un sautillement (style folklorique, lorsque le tempo est rapide et la musique très marquée) ou à une élévation à peine visible du talon (style langoureux). Pendant la mesure 1, le couple effectue 1/4 de tour dans le sens anti-horaire (le cavalier en reculant et la cavalière en avançant). Pendant les mesures 3 et 4, le couple effectue un tour complet dans le sens horaire (le cavalier en avançant et la cavalière en reculant).


title: Mazurka

text: De cette variante, considérée comme pas de base (ce n'est pas la seule forme de mazurka recueillie en Gascogne), la pratique revivaliste de la mazurka a évolué vers de nombreuses figures et variantes, en particulier l'enchaînement des pas de mazurka et pas de valse peut être plus complexe. C'est une danse non chorégraphiée, donc c'est le guidage qui indique les appuis.


title: Nabuchodonosor II

text: Nabuchodonosor II (sumérien : AG.NIG.DU-URU et PA.NIG.DU-PAP ; babylonien : "Nabû-kudurrī-uṣur" (« Nabû, protège mon fils aîné ») ; araméen : ܢ ܵܒܘ ܟܘ ܕܘ ܼܪܝ ܼܘܨܘ ܪ ; hébreu : נבכדנאצר / "Nəḇūḵhaḏnatṣṣar" ; grec ancien : ; arabe : نبوخذنصر / "nibūḫaḏniṣṣar") est le roi de l'Empire néo-babylonien entre 605 et 562 av. J.-C.


title: Nabuchodonosor II

text: Il régna sur le plus vaste empire qu'ait dominé Babylone, ville où il fit ériger de nombreux monuments (dont la porte d'Ishtar et Etemenanki). Pendant un temps, on lui a imputé les jardins suspendus de Babylone, l'une des Sept Merveilles du monde, bien qu'aucune trace n'en ait été conservée. Nabuchodonosor est mentionné dans la Bible hébraïque et l'Ancien Testament, notamment comme destructeur du Temple de Salomon.


title: Nabuchodonosor II

text: Son nom vient de l'akkadien "Nabou-kudurri-usur", signifiant : « Ô Nabû, protège mon fils aîné ! », Nabû étant la divinité babylonienne de la sagesse, et le fils du dieu Marduk. Dans une inscription, Nabuchodonosor s'annonce comme « bien-aimé » et « favori » de Nabû. Son nom a autrefois été interprété à tort comme « Ô Nabû, défends mon kudurru ! », « kudurru » étant pris ici au sens de « stèle gravée ». Toutefois, lorsqu'il est contenu dans le titre du souverain, « kudurru » se rapproche de « fils aîné ».


title: Nabuchodonosor II

text: Après avoir abattu l'Empire assyrien entre 612 et 609 av. J.-C., le roi de Babylone Nabopolassar (626-605 av. J.-C.), désormais âgé, confie la direction des opérations militaires à son fils aîné, Nabuchodonosor, qui avait sans doute déjà combattu lors de la lutte contre l'Assyrie, menée avec l'appui des Mèdes. Dans le cadre de la politique de son père, il aurait d'ailleurs épousé la fille (ou petite-fille) du roi mède Cyaxare, celle que les sources grecques nomment Amytis, pour laquelle il aurait fait construire plus tard les jardins suspendus de Babylone.


title: Nabuchodonosor II

text: Après la victoire contre les Assyriens, Nabuchodonosor mène les armées babyloniennes en Syrie où l'armée égyptienne a pénétré pour essayer de dominer la région à la place de l'empire déchu. Il lui faut deux ans pour renforcer ses lignes arrières, puis il passe à l'action en 605 av. J.-C. et écrase la coalition adverse à la bataille de Karkemish, puis soumet les royaumes côtiers dont celui de Juda. Il doit rentrer à Babylone à la mort de son père vers l'équivalent calendaire du 15 août ou 1er septembre de la même année et est couronné comme roi lui succédant vers le 25 septembre.


title: Nabuchodonosor II

text: Lorsqu'il devient roi, ne manque ni d'expérience ni d'ambition. Aussitôt sa prise de pouvoir officialisée, il retourne sur les bords de la Méditerranée, où le souverain d'Ascalon s'est révolté et où il veut aussi affirmer sa domination sur les souverains des royaumes de Phénicie, et également sur le roi de Juda. Mais les Égyptiens sont toujours présents dans la région pour soutenir les révoltes de ces derniers. En 601, le choc entre les opposants, Babyloniens d'un côté, Égyptiens et alliés de l'autre, a lieu. Nabuchodonosor essuie une défaite, et doit se retirer dans ses forteresses de Syrie. Il décide d'attaquer en Arabie l'année suivante. Puis il retourne au Levant pour recevoir le tribut des souverains de la région. Celui de Juda, Joakim, refuse de payer, et subit la répression : sa capitale Jérusalem est assiégée puis prise en 597, il perd la vie, et son fils Joachin et les autres notables et lettrés du royaume sont déportés à Babylone. Pour mieux contrôler la région, Nabuchodonosor bâtit un fort à Riblah, au Liban. Mais cela n'empêche pas les rois locaux de continuer à se révolter, et d'être le principal souci du souverain. Une révolte a lieu en Babylonie même en 593, et est vite réprimée avec violence.


title: Nabuchodonosor II

text: En 589 av. J.-C., les Égyptiens s'emparent de Gaza, et assiègent Tyr et Sidon. Puis ils forment une coalition avec les Phéniciens, à laquelle se rallie Sédécias, le nouveau roi de Juda, en poste aux ordres de . Celui-ci revient donc à Riblah, d'où il prépare sa contre-attaque. Il assiège Jérusalem en 588, et après environ deux ans de siège, la ville tombe. Les fils de Sédécias sont tués, alors que lui est mutilé et déporté à Babylone avec la majorité des élites de son royaume. Jérusalem est ensuite brûlée. Parallèlement, Tyr est aussi assiégée. La situation met plus de temps à se résoudre, et ce n'est qu'au bout de treize années que peut faire entrer ses troupes dans la ville. En 585, le roi babylonien arbitre un conflit opposant son allié le Mède Cyaxare au roi Alyatte de Lydie, et en profite pour s'emparer de quelques villes en Cilicie. Peu après, la Judée se révolte (582) ce qui oblige les Babyloniens à y retourner. La situation au Proche-Orient ne s'arrange qu'en 568, lorsque met en déroute les Égyptiens près de Gaza.


title: Nabuchodonosor II

text: La fin du règne de est obscure. On sait qu'il meurt en 562 av. J.-C. à Babylone, peut-être de maladie. Son fils Amel-Marduk (ou Evil-Merodach) n'occupe le trône que deux ans avant d'être renversé par le beau-fils de Nabuchodonosor, Nériglissar. Le sommet du pouvoir babylonien après est caractérisé par une instabilité chronique qui se manifeste par deux coups d'État en 560 et 556 av. J.-C., et la contestation à laquelle fait face le dernier roi Nabonide. Pour autant, l'empire hérité des conquêtes de Nabuchodonosor et de son père ne se disloque pas, ce qui semble témoigner de la solidité de leur construction politique. En 539 av. J.-C.,  de Perse s'empare de Babylone et, par là, de tout son empire. Sur la longue durée, le règne de Nabuchodonosor participe donc au renforcement et à la stabilisation des empires de plus en plus vastes qui dominent le Moyen-Orient à partir du millénaire, entre celui des Assyriens et celui des Perses achéménides.


title: Nabuchodonosor II

text: On lui connaît cinq enfants (attestés par des documents contemporains), de mère(s) inconnue(s) : deux filles, Kaššaia (probablement l'aînée de la fratrie, mariée à Nériglissar) et Ba'u-asītu, et trois fils : Amêl-Marduk (son successeur), Mušêzib-Marduk et Marduk-nâdin-ahi.


title: Nabuchodonosor II

text: Nabuchodonosor reprend les immenses travaux de restauration et d'embellissement de Babylone initiés par son père : sanctuaire de Marduk, "ziggourat", un grand nombre de temples de la ville, reconstruction de l'enceinte avec deux murs parallèles, porte d'Ishtar La ville forme un rectangle grossier de sur . Construite primitivement sur la rive orientale de l'Euphrate, elle est reliée à ses quartiers populaires sur la rive occidentale par un pont. L'organisation intérieure (fouilles du quartier du Merkès) repose essentiellement sur un plan quadrillé, ce qui suppose un plan d'urbanisme. Certaines rues sont assez larges pour permettre le passage de chars et de chariots. Une grande artère nord-sud, la voie processionnelle, au sol recouvert de dalles cuites jointoyées au bitume, passe par la porte d'Ishtar pour desservir le palais et les principaux sanctuaires. Le palais s'étend au nord entre la voie processionnelle et un énorme bastion aux murs larges de . Les jardins suspendus dont la construction est attribuée à Nabuchodonosor par Bérose, qui n'ont pas été retrouvés au cours des fouilles, ont pu être situés à cet endroit s'ils ont effectivement existé. De sur environ, composé de cinq unités allongées nord-sud et juxtaposées, avec des bâtiments de part et d'autre d'une grande cour, il est unique par sa structure et son organisation (il faut, pour atteindre la dernière unité, franchir d'abord les quatre premières).


title: Nabuchodonosor II

text: Le temple de Marduk (Esagil, la maison à tête élevée), forme le cœur religieux de la cité en étroite relation avec la ziggurat dont le sépare la rue qui dessert le pont. Presque carré ( sur ), il suit le plan dit « babylonien », disposé autour d'une grande cour rectangulaire. La célèbre ziggurat (Etemenanki, la maison du fondement du ciel et de la terre) est installée à l'intérieur d'une vaste cour rectangulaire de sur , sur une base de . Le pont est constitué de piles en forme de navettes longues de , larges de , à des intervalles de , construites en briques et en pierres scellées au plomb, avec des cavités destinées à recevoir l'extrémité des poutres, qui supportent le tablier.


title: Nabuchodonosor II

text: En dehors de Babylone, Nabuchodonosor a entrepris des travaux dans les autres villes majeures de la Babylonie, où il restaure les murailles et surtout les sanctuaires : son œuvre est attestée à Sippar, Borsippa, Akkad, Kish, Dilbat, Uruk, Larsa, Ur Il met aussi en chantier la construction ou la restauration de canaux servant à l'agriculture irriguée de la Basse-Mésopotamie, contribuant ainsi à la réorganisation et à l'expansion de l'économie agricole de cette région. Ses différents projets ont pour cohérence le fait qu'ils visent à restaurer la prospérité et la grandeur de la Babylonie qui a retrouvé son indépendance et sa puissance.


title: Nabuchodonosor II

text: La structure administrative de l'Empire babylonien est en grande partie calquée sur celle de l'Empire assyrien qu'il supplante, les charges de la cour étant souvent identiques entre l'un et l'autre. Nabuchodonosor s'appuie sur un groupe d'aristocrates, les « Grands du pays d'Akkad », disposant des plus hautes charges administratives et militaires, comme Neriglissar, général et gouverneur qui épouse sa fille Kashaya, et qui monte sur le trône peu après sa mort fort de ce lien matrimonial. L'armée de Nabuchodonosor reste mal connue, et ne semble pas beaucoup différer de celle de l'Assyrie.


title: Nabuchodonosor II

text: Les grands temples jouent un rôle économique et administratif important en Babylonie. Celui d'Uruk a fourni une ample documentation écrite. Son administration hiérarchisée se retrouvait, semble-t-il, dans les autres sanctuaires, à Babylone ou à Borsippa. Le roi y a ses représentants dont l'action paraît être devenue plus stricte avec l'arrivée de Nabonide au pouvoir. Ces organismes semblent avoir été favorisés par les premiers souverains ; ils forment en effet une structure administrative préexistante qui contrôle la production économique, donc les revenus, du territoire qui en dépendent et allègent la charge administrative qui relève directement du palais.


title: Nabuchodonosor II

text: L'essentiel de la vie économique est fondé sur l'agriculture. Les terres sont affectées selon leurs qualités et les possibilités d'irrigation, à l'élevage, aux palmeraies et aux céréales. Elles sont concédées contre redevance à ceux qui les exploitent. Certains exploitants sont propriétaires, mais ils restent soumis au temple pour leurs redevances.


title: Guillaume d'Orange

text: Guillaume d'Orange (en anglais "William", en néerlandais "Willem") est le nom de différents personnages historiques. Dans le contexte de l'histoire irlandaise ou anglaise, c'est le plus souvent à Guillaume III d'Angleterre que l'on fait référence. Dans le contexte de l'Histoire des Pays-Bas, c'est de prime abord à Guillaume le Taciturne qu'il faut penser. Dans le contexte de l'Histoire de la Belgique, c'est Guillaume des Pays-Bas qu'il faudra évoquer.


title: Guillaume d'Orange

text: On peut également appeler Guillaume d'Orange les personnages suivants :


title: Guillaume d'Orange

text: La principauté d'Orange, avec ses princes suivants :


title: Guillaume d'Orange

text: Ensuite, les comtes de Nassau héritèrent de la principauté d'Orange. Ainsi, les princes d'Orange-Nassau suivants, qui furent aussi stathouder des Pays-Bas, sont également appelés Guillaume d'Orange :


title: Guillaume d'Orange

text: Les rois des Pays-Bas suivants, issus de la maison d'Orange-Nassau, sont aussi - parfois - appelés Guillaume d'Orange ; ils ont du reste été également grands-ducs de Luxembourg (union personnelle entre 1815 et 1890) :


title: François Isaac de Rivaz

text: François Isaac de Rivaz, dit "Isaac de Rivaz", né à Paris le , mort à Sion, le , est un officier d'artillerie et homme politique suisse, connu pour l’invention du moteur à combustion interne.


title: François Isaac de Rivaz

text: Issu d’une famille mi-savoyarde mi-valaisanne, il naît à Paris où celle-ci résidait. En 1763 la famille s’établit à Moûtiers en Tarentaise, mais les deux derniers garçons, Anne-Joseph et Isaac viennent s’établir, à Saint-Gingolph, en Valais.  Isaac, durant cette période de l’adolescence, accomplit ses études, mais on ne sait quelles écoles il fréquenta. Quoi qu’il en soit, il acquiert une certaine culture : il maîtrise le latin, le calcul et la géométrie. Il possède les éléments de mécanique, discipline qu’il continuera d’étudier toute sa vie. Il exerce de 1775 à 1782 les fonctions de géomètre pour divers propriétaires du Valais et pour la ville de Sion, mais sa santé se dégrade et il se consacre à des activités plus sédentaires : d'abord l'imprimerie (1777-1780) puis à partir de 1782, les mécanismes d'horlogerie, notamment le chronomètre de marine de Duchesne. En 1802, le Valais se constitue en république indépendante. Dans ce cadre, Isaac de Rivaz est nommé Inspecteur en chef des ponts et chaussées, commissaires des routes et « tinier des sels » pour le dizain de Saint-Maurice.


title: François Isaac de Rivaz

text: Parmi de multiples occupations, Isaac, doué d’un esprit intuitif et extrêmement curieux, est hanté par le « démon de la découverte » et suit l'exemple de son père, l'inventeur Pierre Joseph de Rivaz qui avait déjà essayé de développer des machines. Son activité expérimentale fut débordante.


title: François Isaac de Rivaz

text: Le moteur de Rivaz est une forme primitive de moteur à pistons alternatifs : cette machine, qui est sans doute le premier moteur à combustion interne (1804), comportait plusieurs traits des moteurs modernes dont un dispositif d'allumage et fonctionnait à l'hydrogène.


title: François Isaac de Rivaz

text: À partir d'un moteur stationnaire de pompe récupéré en 1804, de Rivaz monta un véhicule automobile expérimental en 1807, qui fut le premier char à roues équipé d'un moteur à combustion interne. Au long des années suivantes, de Rivaz améliora ce projet jusqu'à obtenir en 1813 un fardier long de 6 mètres, pesant près d'une tonne.


title: François Isaac de Rivaz

text: Vers 1775, de Rivaz, inspiré par les essais de son père, entrevoit le développement de l’automobile et ne cessera dès lors d’y travailler. Son expérience d'artilleur lui avait suggéré de remplacer l'expansion de la vapeur par un mélange explosif pour mettre en branle un piston. En 1804, il mit ce projet à exécution et, s'inspirant du fonctionnement du pistolet de Volta, il s'essaya à un moteur fixe pour pompe d'exhaure. Le moteur consommait un mélange explosif d'hydrogène sulfuré et d’oxygène, dont l'explosion chassait un piston guidé dans un cylindre. Ce mélange était mis à feu par une étincelle électrique, de la même manière qu'un moteur à combustion interne moderne. En 1806, de Rivaz convertit son moteur en système embarqué, créant par là le premier véhicule à moteur à combustion interne. Le 30 janvier 1807, Isaac de Rivaz déposait son brevet (n°731) à Paris. Son brevet du bureau du canton de Valais date aussi de 1807.


title: François Isaac de Rivaz

text: Simultanément (1807) et indépendamment, les frères Nicéphore et Claude Niépce construisaient leur Pyréolophore, avec lequel ils motorisèrent un bateau propulsé par réaction. Le brevet des Niépce date du 20 juillet 1807.


title: François Isaac de Rivaz

text: Le moteur de Rivaz était dépourvu de mécanisme de synchronisation des temps moteurs : aussi l'admission et l'ignition étaient-elles manuelles ; son rendement dépendait donc de façon cruciale de l'habileté du chauffeur. Le sulfure d’hydrogène était préalablement comprimé et emmagasiné dans une citerne connectée au cylindre par un tuyau. L’oxygène de l'air était introduit par une manette externe. L'action manuelle sur les soupapes permettait de synchroniser l'admission du mélange avec le mouvement des différentes pièces. Un piston secondaire, antagoniste du premier, était actionné par une manette : il servait à évacuer les gaz brûlés, à introduire une nouvelle dose de mélange, puis à fermer les soupapes d'admission et d'échappement. L'étincelle d'allumage était produite par une pile de Volta, avec un commutateur à bouton poussoir. L’explosion repoussait le piston vers le haut, lequel, retombant sous son propre poids, accrochait au passage une gâchette qui faisait engrener la crémaillère du piston avec un arbre autour duquel une corde était enroulée. L'extrémité de cette corde était enroulée à l'arbre des roues avant. Le poids du piston était calculé pour faire tourner les roues de la charrette. Une fois le piston descendu en bout de course, la gâchette permettait de débrayer l'arbre supérieur du piston et d'engager le cycle suivant.


title: François Isaac de Rivaz

text: Au milieu des années 1980, deux reconstitutions en ont été tentées par la Fondation Gianadda : l'une de de longueur, l'autre d'environ . Cette seconde maquette utilisait de l'air comprimé pour simuler l'explosion du gaz d'origine. Lors d'une démonstration face à la Fondation, le char parcourut plus de .


title: François Isaac de Rivaz

text: En 1813 de Rivaz construisit un char expérimental encore plus massif qu'il appela le "grand char mécanique". Sa longueur était de , il était équipé de roues de de diamètre et pesait près d'une tonne. Son cylindre était long de avec une course de piston de . Le mélange était composé d'environ de gaz des marais et 10 à d'air. À Vevey, on chargea la machine de de grumes et de pierres, d'un équipage de quatre hommes ; il grimpa une côte à 9% sur à la vitesse de . À chaque coup de piston, le véhicule se déplaçait de 4 à .


title: François Isaac de Rivaz

text: Peu de ses contemporains prirent ses inventions au sérieux : ainsi l’Académie des Sciences (France) estimait que le moteur à combustion interne ne rivaliserait jamais avec la machine à vapeur.


title: François Isaac de Rivaz

text: Rivaz fut également un entrepreneur et un homme politique : il fut chancelier d’État et député à la Diète fédérale.


title: Éden

text: Le jardin d'Éden (, "gan 'eden", jardin des délices ; , jardin des délices) est le jardin merveilleux où la Genèse (chapitres 2 et 3) place l'histoire d'Adam et Ève selon les traditions juive et chrétienne. Il est souvent comparé au Paradis. Le Coran adopte également ce nom mais selon une autre conception : dans l'islam, le jardin d'Éden, identifié au Paradis, relève d'un lieu céleste.


title: Éden

text: L'origine du terme « Éden » pourrait être l'akkadien "edinu", qui lui-même dérive du sumérien "e-din". Ces deux mots signifient en akkadien « plaine » ou « steppe ».


title: Éden

text: Or le verbe akkadien "namu" rend plausible un usage littéraire figuré : l'écriture mésopotamienne du mot recourt à l'association « homme-être » ou au signe . Le sens propre de ce signe renvoie aux « destins » qui, selon la mythologie mésopotamienne, sont inscrits par les dieux sur une tablette.


title: Éden

text: Cependant, la critique moderne pointe le fait que l'emploi de la tournure « à l'orient d'Éden » ou « à l'orient, en Éden » semble privilégier une acception géographique plutôt que métaphorique.


title: Éden

text: Le mot « paradis » (, "PaRDeS") est utilisé comme synonyme de "Gan Eden", terme qui possède des connotations similaires en vieux persan (référence à un « verger clôturé » ou « un terrain de chasse délimité »).


title: Éden

text: Ce mot apparaît plusieurs fois dans la Bible hébraïque :


title: Éden

text: C'est à partir de la période post-exilique xx, dans la littérature apocalyptique et les Talmuds, que le « paradis » sera associé au jardin d'Éden, dans son entendement terrestre comme céleste.


title: Éden

text: Ainsi, la théologie juive admet l'existence du paradis, à savoir le Gan Eden, et des enfers, le Sheol ou Ghehinnom; il est également vrai que quelques âmes ne peuvent pas entrer au paradis qui est divisé en plusieurs niveaux, dont les portes sont gardées par des anges.


title: Éden

text: Dans le Nouveau Testament, le « paradis » est associé au domaine des bénis (par opposition au domaine des damnés) parmi ceux qui sont déjà morts. Le jardin des Hespérides grec possède des affinités avec le concept chrétien du jardin d'Éden, et à partir du , l'association totale sera évidente, notamment dans le tableau de Lucas Cranach, où seule l’"action" qui se tient identifie le cadre comme distinct du jardin des Hespérides, et de ses pommes d'or. , le jardin d'Éden n'est pas à prendre comme un lieu "géographique", mais plutôt un lieu de "mémoire culturelle" d'« une époque plus simple », où les hommes vivaient de la générosité divine (les chasseurs et cueilleurs dits « primitifs » le réalisant supposément sans peine) par opposition au « labeur » de l'agriculture (que les peuples « civilisés » ont l'obligation de faire, par « définition »). Cependant, le "Livre de la Genèse" formule clairement que la culture, voire l'agriculture, existait aussi bien avant qu'après la vie dans le jardin ; la frustration et la peine furent "ajoutées" à son travail en punition de la désobéissance de l'homme pour avoir mangé le fruit de l'arbre de la connaissance du bien et du mal.


title: Éden

text: Toutefois, ces deux vues s'accordent sur le point que l'Homme se remémore une vie meilleure (un thème également retrouvé dans l'âge d'or gréco-romain, bien que sa description n'ait que peu de points communs avec le Gan Eden), de culture facile pour les croyants, de chasse et de cueillette pour les académiciens. Ainsi entendu, l'Éden n'est qu'une métaphore, sans rapport avec la réalité, en vue de rationaliser l'existence de la souffrance quotidienne.


title: Éden

text: D'autres, comme l'écrivain Ann Druyan, adoptent une vue plus cynique de la question et trouvent l'Éden effrayant. Plutôt qu'un « paradis », le "Gan Eden" serait le lieu d'un crime, où un dieu/parent dysfonctionnel n'a créé des « enfants » que pour les châtier :


title: Éden

text: Dans l'encyclique "Laudato si'" « sur la sauvegarde de la maison commune » (c'est-à-dire la sauvegarde de la Création) publiée en , le pape François compare le jardin d'Éden au « jardin du monde » :


title: Éden

text: Les théologiens chrétiens indiquent souvent que ce jardin n'a jamais eu d'existence terrestre propre : en ce sens, le jardin d'Éden, ne peut être qu'une .


title: Éden

text: Cela n'a pas empêché que quantité d'hypothèses soient avancées, parfois sans beaucoup de rapport (voire aucun) avec le texte biblique.


title: Éden

text: La plupart situent Éden dans le Moyen-Orient, près de l'ancienne Mésopotamie, même si le "Livre de la Genèse" ne livre que peu d'informations sur le jardin lui-même.


title: Éden

text: Éden abritait l'Arbre de la Vie, l'arbre de la connaissance du bien et du mal qui porte des fruits (des « pommes » selon la tradition orale, bien que le mot n'apparaisse à aucun endroit : "poma" signifie « fruits » de manière générale en latin), ainsi qu'une végétation luxuriante et variée, suffisant à pourvoir aux besoins d'Adam et Ève. Seuls les versets 2:10-14 semblent contenir un indice assez vague quant à la localisation : Selon le Texte, le fleuve irrigue Eden puis se divise en quatre branches : Hiddekel, Euphrate, Pishon et Gihon. Si les deux premiers correspondent de l'avis général au Tigre et à l'Euphrate, l'identité des deux autres rivières n'est pas résolue à ce jour. Le jardin d'Éden, réputé proche des sources du Tigre et de l'Euphrate, devrait se situer selon des narrateurs originels établis dans la terre de Canaan (selon la tradition juive, Adam et Ève sont enterrés dans la caverne de Makhpela, à Hébron) dans les monts Taurus, en Anatolie.


title: Éden

text: Des photos prises par satellite de ces régions montrent deux lits de rivière asséchés dont l'embouchure devait aboutir dans le golfe Persique, où se déversent également le Tigre et l'Euphrate. Toutefois, ce point ne serait que la « bouche » de ces rivières, non leur « source ».


title: Éden

text: Le prophète Ézéchiel mentionne que les arbres dans le jardin d'Éden viennent du Liban (). Basé sur une analyse de ce chapitre, Terje Stordalen a suggéré et des relations symboliques entre Éden et le Liban. John Pairman Brown a écrit et Paul Swarup aborde également les connexions entre le Paradis, le jardin d'Éden et les forêts du Liban (éventuellement utilisé symboliquement) au sein d'écrits prophétiques. Edward Lipinski et Peter Kyle McCarter ont suggéré que le , l'équivalent sumérien du jardin d'Éden, se rapporte à un sanctuaire de montagnes dans le Liban et l'Anti-Liban.


title: Éden

text: David Bensoussan propose de situer le jardin d'Éden dans les monts Ararat, en établissant des rapprochements entre le récit de la Genèse et le mythe sumérien de Gilgamesh.


title: Éden

text: Les premiers Sumériens vécurent dans les plaines, situées dans le Sud de l'actuel Irak. Certains historiens, travaillant à partir des horizons culturels du Sud de Sumer, où l'on retrouve la source la plus précoce de légendes extra-bibliques, portent leur attention sur l'entrepôt datant de l'âge de bronze, situé dans l'île de Dilmun (l'actuel Bahreïn) au sein du golfe Persique. Cette île est décrite comme et .


title: Éden

text: Le récit babylonien de la Création, "Enûma Elish", présente des parallèles marqués avec le récit de la Genèse. Après son déclin, vers 1500 av. J.-C., l'île de Dilmun fut dotée d'une réputation de paradis perdu, si emplie de perfections que cela aurait pu, , influencer l'histoire du jardin d'Éden et conduire certains exégètes à situer le jardin d'Éden dans le centre de commerce de Dilmun.Le jardin d'Éden fit l'objet de fréquentes représentations dans des enluminures et tableaux comme le "Sommeil d'Adam" (ou la "Création d'Ève"), la "Tentation d'Ève" par le Serpent, la "Chute de l'Homme", ou encore l’"Expulsion". La scène du "Jour de la Nomination en Éden" fut moins souvent représentée. Michel-Ange a dépeint une scène du jardin d'Eden sur le plafond de la chapelle Sixtine.


title: Éden

text: Dans le registre poétique, le gros de l'action du "Paradise Lost" de Milton se produit dans le jardin d'Éden.


title: Éden

text: La chapelle Saint-Nicolas du palais épiscopal de Die est décorée d'une mosaïque des quatre fleuves du jardin d'Éden, datant du .


title: Éden

text: Les fonts baptismaux de l'église Notre-Dame du Léman située à Thonon-les-Bains sont décorés par une mosaïque représentant les quatre fleuves du jardin d'Éden.


title: Pliocène

text: Sur l'échelle des temps géologiques, le Pliocène est la plus récente époque géologique du Néogène. S'étendant de 5,332 ± 0,005 à 2,588 ± 0,005 millions d’années, il est suivi du Pléistocène et précédé par le Miocène. Cette période a été dénommée par Charles Lyell à partir du grec (« plus ») et (« nouveau », « plus récent »), en référence aux mammifères déjà essentiellement modernes.


title: Pliocène

text: Le début du Pliocène est défini par la "transgression Pliocène", dite aussi "transgression zancléenne" (début du Zancléen). Il y a environ 5,33 millions d'années, le détroit de Gibraltar s'ouvre à nouveau sous l'effet des forces tectoniques et l'océan Atlantique se déverse dans la mer Méditerranée, qui en avait été totalement séparée pendant un demi-million d'années, donnant lieu à la crise de salinité messinienne.


title: Pliocène

text: La fin du Pliocène est définie par l'inversion du champ magnétique terrestre dite "Gauss-Matuyama", qui fait passer la planète de la polarité « normale » à la polarité « inverse ».


title: Pliocène

text: Au début de cette époque, les continents sont à moins de de leur position actuelle pour s’en situer à moins de vers la fin.


title: Pliocène

text: Le principal changement est dû à l'irruption de l'isthme de Panama, connectant l’Amérique du Nord et l’Amérique du Sud et conduisant à une extinction presque complète des marsupiaux distincts de l’Amérique du Sud. La formation de cet isthme entraîne aussi la disparition des courants équatoriaux chauds et ainsi un cycle de refroidissement de l’Atlantique, une augmentation de l'humidité de l'air dans l'Arctique, et finalement l'englacement de l’hémisphère nord. Le climat devient globalement plus froid et sec mais avec des cycles plus chauds entre 3,2 et 2,0 Ma, le maximum de température apparaît vers 3,05 Ma, l'inlandsis de l'Antarctique s'épaissit tandis qu'apparaît celui du Groenland, des glaciers apparaissent aux latitudes moyennes durant le Gélasien, premières des glaciations qui vont se poursuivre pendant tout le Pléistocène.


title: Pliocène

text: La collision de la plaque africaine et de l’Europe se poursuit, les Alpes et les Pyrénées continuent leur orogenèse. Cette orogenèse ainsi que les mouvements tectoniques de surrection des Montagnes Rocheuses ont augmenté les phénomènes d'érosion et le piégeage du CO atmosphérique sous forme de carbonate, diminuant ainsi la concentration du CO atmosphérique de 400 à (pour l'année 2016, ), ce qui a, de manière déterminante, poussé le climat mondial dans une époque glaciaire.


title: Pliocène

text: En Europe, la collision avec la plaque africaine provoque une extension est-ouest de la croûte terrestre et la formation du graben du Fossé rhénan, la surrection des Vosges et de la Forêt-Noire. Il y a eu à cette époque des connexions interfluviales entre le Danube, le Rhin, le Doubs et le Rhône.


title: Pliocène

text: Les forêts tropicales continuent à se réduire et n’occupent plus qu’une étroite bande autour de l’équateur, laissant la place à des savanes, les graminées conquièrent tous les continents. La végétation de type méditerranéen fait son apparition. Les forêts tempérées d'arbres à feuilles caduques s’étendent aux latitudes moyennes. Les conifères et la toundra couvrent les latitudes élevées de l’hémisphère nord, l’Antarctique devient un désert glacé.


title: Pliocène

text: Les faunes marines et terrestres sont quasiment modernes, bien qu’un peu plus primitives. La jonction de l’Amérique du Nord et du Sud provoque le grand échange inter-américain. Les herbivores deviennent plus grands ainsi que leurs prédateurs.


title: Pliocène

text: Les poissons ne connaissent pas d'évolution majeure au cours de cette période, sauf pour le groupe des poissons cartilagineux : des requins sont atteints de gigantisme notamment avec l'apparition du "Carcharocles Mégalodon" , un requin prédateur de plus de de long qui s'attaquait aux baleines encore en pleine évolution. À partir de cette période - et jusqu'à l'heure actuelle -, les requins s'imposent comme l'espèce prédatrice dominante des océans malgré la concurrence des mammifères marins tels que les cétacés à dents. Depuis leur apparition au cours du Paléozoïque, les requins n'avaient pu auparavant s'imposer dans les océans. Ils subissaient dans un premier temps la concurrence de poissons osseux primitifs tels que le "Dunkleosteus", puis celle des reptiles marins tout au long du Mésozoïque ; les requins occupent donc alors une niche basse dans la chaîne alimentaire au sein des océans. C'est seulement après la disparition des reptiles marins que les requins ont pu atteindre la niche écologique haute. Par ailleurs, jusqu'à l'apparition des premières baleines non prédatrices, aucune proie ne permettait aux requins de grandir de manière aussi importante que lors du Pliocène. Avec la période glaciaire, les baleines développent une couche de graisse et migrent vers des eaux beaucoup plus froides, là où le "Mégalodon" ne peut survivre ; ainsi cesse le règne de ce dernier tandis que les requins passent au sommet de la chaîne alimentaire des océans.


title: Pliocène

text: Les alligators et les crocodilidés disparaissent d’Europe. Les serpents venimeux continuent à prospérer.


title: Pliocène

text: Les Phorusrhacidae sont déjà rares durant cette époque, l’un des derniers est le "Titanis" .


title: Pliocène

text: En Amérique du Nord, les rongeurs, de grands mastodontes et Gomphotherium, et des opossums continuent à être communs tandis que les ongulés déclinent tels les chameaux, cerfs et chevaux. Les rhinocéros, tapirs et Chalicothères s’éteignent. Les familles de carnivores se diversifient, mustela, ours, canidés. Des paresseux vivant au sol, des Glyptodons et des tatous émigrent vers le nord en traversant l’isthme de Panama.


title: Pliocène

text: En Eurasie, les rongeurs prospèrent tandis que la distribution des primates diminue. En Asie, les éléphants, stégodons et gomphotherium sont nombreux et les Hyracoïdes émigrent d’Afrique vers le nord. La diversité des équidés diminue, les tapirs et les rhinocéros se comportent plutôt bien. Les bovidés et antilopes s’étendent, des espèces de chameau émigrent depuis l’Amérique du Nord. Les hyènes et les tigres à dents de sabre apparaissent.


title: Pliocène

text: L’Afrique est dominée par les ongulés, les primates continuent leur évolution, les premiers hommes apparaissent pendant le Gélasien. Les rongeurs sont prospères, la population des éléphants augmente. Le nombre d’espèces de bovidés augmente et devient supérieur à celui des porcins. Les premières girafes apparaissent, les premiers chameaux émigrent vers l’Asie depuis l’Amérique du Nord. Les ursidés, canidés et mustélidés, eux aussi originaires d’Amérique du Nord, se joignent aux félidés, hyènes et civettes d’Afrique, forçant les hyènes à se spécialiser en nécrophage.


title: Pliocène

text: Le grand échange inter-américain permet aux espèces nord-américaines de se mélanger avec celles de l’Amérique du Sud pour la première fois depuis le Crétacé, les rongeurs et primates nord-américains ainsi que des mustélidés et des coatis émigrent vers le sud. Les litopternes et les Notoungulata déjà présents continuent à prospérer tout comme les glyptodons, les paresseux et les tatous.


title: Pliocène

text: En Australie, les marsupiaux restent dominants, ceux-ci incluent des wombats et des kangourous. Leurs principaux prédateurs sont des Dasyuromorphia, Thylacinidae et Thylacoleo.


title: Pliocène

text: Les Australopithèques apparaissent il y a 4,2 millions d'années en Afrique de l'Est. Ils prospèrent en Afrique jusqu'au Pléistocène inférieur. La dernière espèce connue est "Australopithecus sediba", datée de 2 millions d'années.


title: Pliocène

text: Le plus ancien fossile attribué au genre "Homo" a été trouvé en Éthiopie (LD 350-1). Il est daté de 2,8 millions d'années.


title: Saab

text: Saab est le nom d'un constructeur aéronautique suédois. Ce nom est l'acronyme de (qui peut se traduire par « Société par actions d'aéroplanes suédois »). Depuis 2010 ses activités s'étendent au domaine de la construction navale.


title: Saab

text: Saab AB et Saab Automobile AB sont, depuis la reprise de la division auto par GM en 1990, deux entreprises distinctes, mais à l'histoire commune. Le groupe exerce ses activités principales dans le domaine de l'aéronautique, de la défense et de la sécurité civile. Le logo au griffon couronné, utilisé sur les voitures depuis 1985, est celui du constructeur de poids lourds Scania, avec qui Saab avait créé le groupe Saab-Scania en 1968. Le Griffon étant lui-même l'emblème héraldique de la province de Scanie où se situe et d'où tire son nom Scania.


title: Saab

text: Saab est née le à Trollhättan, de la volonté du gouvernement social démocrate de doter la Suède d'une industrie aéronautique capable, en cette période troublée, de défendre la neutralité du pays. Les capitaux sont apportés par la puissante famille d'industriels et financiers Wenner-Gren, dont Axel Wenner-Gren, fondateur d'Electrolux et actionnaire majoritaire de Bofors, détenait le constructeur de locomotives et moteurs d'avion Nydqvist & Holm Aktiebolaget (NOHAB), basée à Trollhättan. Il achète des terrains au nord de la ville, au bord du canal du fleuve Göta et y installe usine, hangars et terrain d'aviation. Il acquiert également le cabinet d'ingénierie Sparmans Flygverkstad de Stockholm, dont il envoie administratifs, ingénieurs et techniciens vers le nouveau site de Trollhättan. Le concurrent direct d'alors est le suédois (ASJA), filiale de la compagnie ferroviaire ASJ, détenu par la puissante famille concurrente Wallenberg à Linköping. En effet, ASJA avait déjà négocié un accord avec Bofors en 1936, pour constituer un consortium à parts égales destiné à la construction aéronautique ; ce qui avait abouti à la naissance de la (AFF, « Ateliers Aéronautiques Réunis SA ») le , soit quelques semaines avant la naissance de Saab. Mais cette alliance imaginée par Marcus Wallenberg ne fonctionne pas, et quand la couronne suédoise passe un appel d'offres pour fournir à l'armée de l'air un nouveau bombardier léger, ASJA engage ingénieurs américains et propose du tout métal face à un Saab qui présente encore un projet en bois et acier. La banque Enskilda de Stockholm, propriété Wallenberg, apporte alors financièrement son soutien à ASJA sous condition de fusion avec Saab. Axel Wenner-gren vend alors ses actions Nohab à contre-cœur, et Saab fusionne avec ASJA en 1939 pour devenir Saab AB. Siège et bureaux d'études sont déplacés à Linköping, et les ateliers à Trollhättan. La division moteur changera de nom pour devenir Svenska Flygmotor AB, qui sera finalement vendue à Volvo.


title: Saab

text: L'activité démarre par l'assemblage sous licence d'avions américains et allemands, dans un souci de respect de la neutralité. Puis elle décolle avec la création du premier avion de conception entièrement suédoise, le  en 1940, suivi du  qui inspirera dans les le logo des modèles automobiles de la marque. Un chasseur à hélice arrière pourvu du premier siège éjectable suivra. Mais le retour à la paix, et les incertitudes qui pèsent sur l'avenir de l'aéronautique, vont conduire les dirigeants de l'entreprise à diversifier leur activité. Les automobiles Saab vont naître de la nécessité de ce redéploiement industriel dès la fin des , tandis que le pôle aéronautique inaugurera son premier avion à réaction avec le Tunnan, bientôt épaulé par le Lansen. Un successeur marquant un saut technologique apparaît rapidement dès les avec le Draken, mis en service en 1960 et déjà capable d'effectuer la manœuvre du cobra bien avant le russe. Suivront le Viggen en 1971 et le Gripen dans les . Parallèlement Saab développera aussi des avions de ligne, dans une moindre mesure, avec le Scandia dans les , puis les et 2000 dès les .


title: Saab

text: Le groupe , totalement séparé de Saab Automobile depuis 1990, propose en plus de son savoir-faire aéronautique, des activités de développement dans les secteurs de la défense militaire, de la sécurité civile, et de la communication. Animé de plus de en 2010, le groupe est fortement impliqué dans des projets européens ainsi qu'en Afrique du Sud, aux États-Unis et en Australie. La recherche et développement occupe 20 % de son activité.


title: Saab

text: La diversification des compétences continue dans les années soixante avec la création de divisions d'ingénierie spécialisées dans l'informatique, Datasaab, l'industrie spatiale et le missile. En 2000, Saab fait l'acquisition du groupe de défense Celsius qui comprenait entre autres Bofors, spécialiste suédois des canons depuis le , pour devenir actuellement la première entreprise scandinave du secteur de la défense. Le Saab AB signe l'acquisition de l'américain Sensis Corporation pour de dollars, spécialisé dans les radars, qui devient Saab Sensis, et marque son implantation dans le marché nord américain. Marc Viggiano en sera nommé président dès . La même année, le groupe entre au capital majoritaire du Tchèque E-COM, spécialisé dans la simulation et la modélisation virtuelle du combat, puis ouvre le cabinet d'expertise ingénieriale Combitech à Trollhättan, avec pas moins de .


title: Saab

text: Entre autres produits, le groupe a développé le drone Skeldar V-150, le radar de défense aérienne HARD, le système aérien de surveillance large zone CARACAS, le système de gestion des combats 9LV Mk4, un système intégré de contrôle du trafic aérien i-acs, le système repérant des cibles et engageant le combat en contrôlant divers systèmes d'arme, le qui cible, vise, traite la balistique automatiquement, ainsi qu'une unité de commandement portative WCU intégrant un GPS, avec visualisation en temps réel du théâtre d'opération.


title: Saab

text: En , ThyssenKrupp vend le chantier naval suédois ThyssenKrupp Marine Systems (ex-Kockums) dédié aux sous-marins à Saab pour 50 millions d'euros. La nouvelle entité est nommée Saab Kockums. Étendu sur trois sites, Malmö, Karlskrona et Muskö, le chantier avait déjà accueilli la collaboration de Saab AB en 2010 pour le développement de deux sous-marins de nouvelle génération A26.


title: Saab

text: Depuis 2015, l'armée émirienne avait reçu son premier contrat d'avion GlobalEye au printemps 2020, alors que la crise des coronavirus commençait à envahir le monde. Le , la Suède Saab et les Émirats arabes unis ont conclu un accord d'un milliard de dollars pour deux autres avions espions GlobalEye.


title: Saab

text: Au :


title: Saab

text: , dirigé par Håkan Buskhe et un conseil d'administration de élus, a réorganisé son activité depuis 2011, pour proposer d'activité :


title: Saab

text: À quelques exceptions près, les avions militaires produits par Saab sont innovants sur le plan aérodynamique et considérés comme économiques et performants. Le dernier-né, le  ("Griffon" en Suède), fut le premier avion de combat polyvalent de quatrième génération à entrer en service. Ses concurrents européens sont le Rafale et l'.Saab est engagé dans le programme du drone européen de combat nEUROn, dont le maître-d'œuvre est le Français Dassault Aviation. Avec sa filiale Saab Kockums, le groupe est maître-d'œuvre depuis 2010 d'un sous-marin de type A26, chargé de remplacer vers 2020 les anciens "". Cette nouvelle génération s'ajoute aux Kockums classe Collins,  et Gotland. L'entreprise développe aussi des solutions navales militaires de surface, comme la corvette Visby ou le navire sans pilote anti-mine SAM3.


title: Saab

text: Avec Saab Seaeye, filiale du pôle , le groupe propose de petits submersibles électriques d'exploration, télécommandés, à destination de l'industrie gazière et pétrolière offshore. La gamme est conçue pour des profondeurs maximales allant de (Falcon) à (Jaguar).


title: Saab

text: Parallèlement Saab développe des systèmes d'armes maritimes comme les dispositifs de poursuite et de visée ou , des canons robotisés multiplateformes, des torpilles lourdes ou légères et le missile sol/sol RBS15 longue portée. En Saab signe un accord de développement avec la Défense de la couronne suédoise, pour la conception du missile antinavire de nouvelle génération sur plate-forme maritime et Gripen E.


title: Joseph Bazalgette

text: Joseph William Bazalgette est né le à Clay Hill à Londres, dans le district d'Enfield et mort le à Wimbledon. C'est un ingénieur civil britannique d’origine huguenote.


title: Joseph Bazalgette

text: Sa principale réalisation, en tant qu'ingénieur en chef du "Metropolitan Board of Works" (organisme chargé des travaux publics et de l'administration de la ville) de Londres, est la création du réseau d’égouts de cette ville qui a permis d’en éliminer les épidémies de choléra et de contribuer à l’assainissement de la Tamise qui avait atteint des niveaux de pollution élevés, notamment en 1858 durant l’épisode connu sous le nom de « "The Great Stink" » (La Grande Puanteur) pendant lequel les exhalaisons émanant de la rivière avaient contraint le Parlement britannique à fermer provisoirement.


title: Joseph Bazalgette

text: Fils de Joseph William Bazalgette (1783-1849), capitaine en retraite de la "Royal Navy" et de Theresa Philon, née Pilton (1796-1850), ce petit-fils d’immigrant protestant français est né à Hill Lodge, Clay Hill, Enfield, Londres, Angleterre. Joseph William Bazalgette a commencé sa carrière en travaillant sur des projets de chemins de fer. Il fit un stage chez l’ingénieur réputé Sir John MacNeill et acquit une expérience suffisante (y compris en Irlande) dans le drainage des terres et le remblaiement pour pouvoir ouvrir son propre cabinet de conseil à Londres en 1842.


title: Joseph Bazalgette

text: En 1845, Bazalgette a épousé Mary Kough (1819-1902). Deux ans plus tard, très engagé dans l’expansion du réseau ferroviaire, il travailla si dur qu’il fut victime d’une dépression nerveuse. Pendant sa convalescence, la Commission métropolitaine des égouts de Londres ordonna que toutes les fosses septiques domestiques devaient être fermées et être reliées à l’égout qui s’évacuait dans la Tamise. Le résultat fut une épidémie de choléra qui tua, entre 1848 et 1849, .


title: Joseph Bazalgette

text: En 1849, Bazalgette fut nommé arpenteur adjoint de la Commission. En 1852, il remplaça au poste d’ingénieur principal son prédécesseur mort de « fatigue et d’angoisse harassante. » Peu de temps après, en 1853, une autre épidémie de choléra survint et fit . Selon l’opinion des médecins de l'époque, qui souscrivaient à la théorie des miasmes, l’origine du choléra fut attribuée à l’air vicié, bien que le Dr John Snow ait précédemment avancé une autre explication, désormais reconnue comme exacte, selon laquelle le choléra se propageait par l’eau contaminée, ce point de vue n’étant généralement pas accepté.


title: Joseph Bazalgette

text: En 1856, Bazalgette fut nommé, avec le soutien actif de l’ingénieur, également d’origine française, Isambard Kingdom Brunel, ingénieur en chef du successeur du Metropolitan Board of Works qui succéda à la Commission métropolitaine des égouts. Il devait conserver ce poste jusqu’à ce la suppression du "MBW" et à son remplacement par le London County Council (mairie) de Londres en 1889 qui prit alors en charge ce dossier. En 1858, l’année de la Grande Puanteur, le Parlement adopta un projet permettant, en dépit des coûts colossaux, de mettre en œuvre les propositions révolutionnaires de Bazalgette visant à recouvrir les égouts de Londres. On espérait ainsi, en éliminant la puanteur (les « miasmes »), réduire l’incidence du choléra.


title: Joseph Bazalgette

text: À cette époque, la Tamise représentait un risque sanitaire évident pour les Londoniens. Ce n’était qu’un gigantesque égout à ciel ouvert déserté par les poissons et toute autre forme de vie sauvage. La solution de Bazalgette (similaire à une idée du peintre John Martin proposée 25 ans avant) consistait à construire d’égouts souterrains principaux en briques pour recevoir les eaux usées et d’égouts au niveau de la rue pour capter les matières qui coulaient jusque-là librement avec les eaux usées à travers les rues et les artères de Londres. Les décharges étaient détournées en aval pour être évacuées sans avoir été traitées, dans la Tamise. Ce n’est que quelques décennies plus tard que devaient être construites de vastes installations de traitement des eaux usées.


title: Joseph Bazalgette

text: Inauguré par le Prince de Galles en 1865, l’ensemble du projet ne fut effectivement accompli que dix ans plus tard. Le plan comprenait des postes de pompage principaux à Deptford (1864) et à Crossness (1865) sur les marais Erith, tous deux côté sud de la Tamise, et à Abbey Mills (dans la vallée de la Lea, 1868) ainsi que sur le quai de Chelsea (à proximité de Grosvenor Bridge, 1875), au nord du fleuve. La prévoyance de Bazalgette se constate dans le choix du diamètre des égouts. Lors de la planification du réseau, celui-ci prit en considération la population la plus dense, accorda à chaque habitant la quantité d’eaux usées la plus importante pour parvenir au diamètre de tuyau nécessaire. Il dit alors : « Eh bien, nous n’allons faire cela qu’une fois car il y a toujours de l’imprévu. » avant de doubler le diamètre à utiliser. Cette prévoyance a payé car l’imprévu a pris la forme, au , de la barre d’habitation, grande consommatrice d'eau. Si Bazalgette s’en était tenu au diamètre d’origine, l’égout, trop petit, aurait débordé dans les années 1960 alors qu’il est encore en fonction à ce jour.


title: Joseph Bazalgette

text: Le réseau d’égout de Bazalgette eut pour conséquence d’éliminer le choléra, non seulement là où l’eau ne puait plus, mais partout où celle-ci cessait d’être contaminée par les égouts. Même si les bases de ce projet furent très onéreux, et alors que le Dr John Snow réfutait l'idée selon laquelle les miasmes propageaient l’épidémie de choléra, les nouveaux égouts contribuèrent néanmoins, en emportant les eaux usées, bel et bien à débarrasser Londres du choléra. La Tamise renferme aujourd’hui plusieurs variétés de petits poissons, dont la truite, et il est possible de s’y baigner.


title: Joseph Bazalgette

text: La capacité de travail de Bazalgette était remarquable. Il fallait vérifier chaque liaison au réseau d’assainissement avec les divers conseils paroissiaux, tâche que Bazalgette effectuait lui-même. Les dossiers détenus par Thames Water (propriétaire actuel du réseau) dans de grands classeurs bleus marqués "Metropolitan Board of Works" en majuscules dorées et datés, généralement deux par an, contiennent des milliers de commentaires rédigés à l’encre de Chine sur toile : « Approuvé JWB » « Je n’aime pas qu’on se serve de 6 po. ici et il faut utiliser du 9 po. JWB » et ainsi de suite. Il n'est peut-être pas surprenant que l’état de santé de celui-ci s’en soit ressenti.


title: Joseph Bazalgette

text: Après voir vécu quelques années à St. John's Wood, au nord de Londres, Bazalgette déménagea pour Morden, puis, en 1873, il alla s’installer, avec son épouse, Mary, née Kough (1819-1902), qui lui donna six fils et quatre filles, à Arthur Road, Wimbledon, où il s’éteignit en 1891.


title: Joseph Bazalgette

text: En 1875, Bazalgette fut fait chevalier. En 1883, il fut élu président de la Institution of Civil Engineers (ordre des ingénieurs). Une plaque bleue (qui désigne un monument) en son honneur a été apposée à 17 Hamilton Terrace, St. John's Wood, où il a vécu. Un monument sur les bords de la Tamise à Victoria Embankment, à Londres, commémore le génie de Bazalgette.


title: Joseph Bazalgette

text: On peut lire un hommage romancé au génie, au travail et aux idéaux de Bazalgette dans le roman historique de style victorien "The Worms of Euston Square" de William Sutton qui brosse le portrait héroïque d’un Bazalgette habité d’une conscience sociale innée mettant ses compétences au service de l’amélioration de la ville qu’il aime et jouant un rôle actif dans le relogement de ceux dont le logement a été démoli au cours de l’énorme travail de construction du réseau d'égouts.


title: Joseph Bazalgette

text: Le "Dulwich College" offre une bourse portant son nom pour la conception et la technologie ou pour les mathématiques et les sciences.


title: Joseph Bazalgette

text: En 2003, la série de docufictions de la BBC, "les Sept Merveilles du Monde Industriel", a retracé la construction des égouts de Londres par Bazalgette dans son intitulé « le roi des égouts. »


title: Joseph Bazalgette

text: Bazalgette repose dans le cimetière de l’église St Mary de Wimbledon.


title: Joseph Bazalgette

text: Joseph Bazalgette a également réalisé ou participé à d’autres travaux à Londres :


title: Épinac

text: Épinac est une commune française située dans le département de Saône-et-Loire en région Bourgogne-Franche-Comté.


title: Épinac

text: Terre de transition entre le Morvan (Autun) et le vignoble de la Côte-d'Or (Dijon).


title: Épinac

text: Épinac est une commune rurale, car elle fait partie des communes peu ou très peu denses, au sens de la grille communale de densité de l'Insee.  Elle appartient à l'unité urbaine d'Épinac, une unité urbaine monocommunale de en 2017, constituant une ville isolée.


title: Épinac

text: Par ailleurs la commune fait partie de l'aire d'attraction d'Autun, dont elle est une commune de la couronne. Cette aire, qui regroupe , est catégorisée dans les aires de moins de .


title: Épinac

text: L'occupation des sols de la commune, telle qu'elle ressort de la base de données européenne d’occupation biophysique des sols Corine Land Cover (CLC), est marquée par l'importance des territoires agricoles (62,9 % en 2018), une proportion sensiblement équivalente à celle de 1990 (63,9 %). La répartition détaillée en 2018 est la suivante :  prairies (48,9 %), forêts (29,6 %), terres arables (11,6 %), zones urbanisées (7,5 %), zones agricoles hétérogènes (2,4 %).


title: Épinac

text: L'IGN met par ailleurs à disposition un outil en ligne permettant de comparer l’évolution dans le temps de l’occupation des sols de la commune (ou de territoires à des échelles différentes). Plusieurs époques sont accessibles sous forme de cartes ou photos aériennes : la carte de Cassini (), la carte d'état-major (1820-1866) et la période actuelle (1950 à aujourd'hui).


title: Épinac

text: Le , en raison de son exploitation charbonnière, la commune fut autorisée à s'appeler "Épinac-les-Mines", appellation qu'elle conserva pendant une soixantaine d'années, jusqu'à ce qu'Épinac-les-Mines demande à reprendre son appellation première, ce qui lui fut accordé par décret du (paru au "Journal officiel" du ).


title: Épinac

text: Autrefois Monestoy, l'existence de cette seigneurie est attestée depuis au moins le .


title: Épinac

text: Les premiers seigneurs sont les Monestoy. Le , Guillaume, maire de Monestoy, reconnaît une rente de 10 sols dijonnais pour l'anniversaire de Mademoiselle Moine de Quincey, inhumée à l'abbaye Saint-Martin d'Autun. Vers 1430, il apparaît que les nouveaux seigneurs de Monestoy sont Pierre de Bauffremont et sa femme, Agnès de Saulx. Quelques années plus tard, Monestoy est acquis par Nicolas Rolin. Dès lors et par héritage, se sont succédé les Rolin, les Chambellan, les Maréchal, les Pernes et enfin les Clermont-Tonnerre.