text: Le sac de Liège perpétré par Charles le Téméraire ne semble pas avoir causé grand tort à la cathédrale sur le plan architectural. En principe les églises liégeoises devaient être exclues de toutes les déprédations, et le Duc n'eut aucun scrupule à exécuter ceux qui parmi les siens enfreignirent sa recommandation en tentant de s'introduire dans la cathédrale. Pure hypocrisie que cette injonction ducale puisqu'en définitive il déroba lui-même les biens de l'église majeure, en utilisant l'argent dont était constituée la couronne de lumière, et envisagea même de priver le sanctuaire de la châsse de son saint-patron.


title: Cathédrale Notre-Dame-et-Saint-Lambert de Liège

text: Au nombre de trois ou quatre, les salles de chapitre portent souvent des appellations différentes. La première est mentionnée en 1203. Une d'entre elles est située dans l'espace oriental de la cathédrale derrière le chœur est mentionnée pour la première fois en 1348. Elle est encore citée en 1368, proche d'une sacristie.


text: Il est mentionné un premier cloître en 1356, un legs prévoit la construction d'un cloître près du grand chapitre, soit un nouveau cloître occidental, destiné à remplacer celui de 1204. La voûte de l’aile du cloître longeant la chapelle Saint-Luc est achevée en 1438. Quant au cloître oriental, on le trouve signalé dès 1189, date à laquelle le chapitre de Saint-Lambert et son coûtre font mention d'échoppes de marchands "in paravisio eusdem ecclesiae". Ce cloître est restauré entre 1457 et 1468 et en 1457, des pierres de Namur sont destinées aux piliers "in ambitu clautri". De 1460 à 1464, l'aile du cloître voûtée fermant du côté du Marché est achevée.


text: Ces innovations ont vite suggéré de nouveaux travaux qui vont alourdir cette partie de la cathédrale. En effet, tenir des séances capitulaires dans une abside ouverte sur un déambulatoire ne va pas sans inconvénients. Pour cette raison, dès 1348, les chanoines avaient interdit de circuler derrière le chœur lorsqu'ils étaient en réunion. Le seul moyen efficace de ne pas être dérangé était de s'enfermer. Déjà, en 1374, le chapitre songeait à étendre la cathédrale vers le parvis. Toutefois, les travaux du nouveau cloître ne seront entrepris qu'au milieu du siècle suivant. Dans l'immédiat, l'attention et les besoins de la fabrique étaient sollicités par des éléments plus urgents : l'achèvement du portail et la construction d'un cloître près du "grand chapitre", ce qui est fait de 1352 à 1370. Ensuite la restauration de ce Vieux-Chapitre débute en 1387 ; ses voûtes et celles de son cloître ne sont achevées qu'en 1438 ; enfin vient la réparation des deux tours occidentales touchées par la foudre en 1392. Un samedi d', en appui à l'Ouest du croisillon Sud contre le pignon Sud du transept oriental, sont jetés les fondements de la "grosse tour". Elle devait servir de trésorier. Mais interrompue à diverses reprises, la grosse tour n'était pas encore voûtée en 1423 et la haute flèche qui va la couronner ne sera achevée qu'en 1433. La tour est haute de , le clocher culmine à la même altitude que la colline de la citadelle. Son érection marque l’achèvement du gros-œuvre. Sa vie durant, elle constitue un signal visuel pour tout qui approche de la ville.


text: Les deux tours de sable — le nom proviendrait de leur couleur jaune, caractéristique du tuffeau, pierre de la région de Maastricht — s'apparentent notamment aux tours de la basilique Notre-Dame de Tongre et à celles de la cathédrale Saints-Michel-et-Gudule de Bruxelles. Outre bien sûr les multiples gravures existantes de la cathédrale — la plupart la montrant en ruines —, cette comparaison permet d'imaginer, non avec une extrême précision toutefois, à quoi devaient ressembler ces deux tours. Elles sont toujours en construction en 1343 et leur érection semble dater de 1350, mais elles sont détériorées par la foudre en 1392.


text: Avec ses deux chœurs, ses deux transepts, ses trois nefs, le circuit de ses chapelles absidiales et collatérales, son cloître et ses annexes, sa flèche de , Notre-Dame et Saint-Lambert était le plus grand vaisseau du pays. Elle pouvait contenir .


text: Du chevet du vieux chœur, au vitrail de l'absidiole occidentale, elle s'allongeait sur , ce qui l'égalait à cathédrale Saint-Mammès de Langres. En y comprenant les chapelles collatérales, elle avait de large, soit la largeur de Notre-Dame de Paris. Sous la clé-de-voûte, elle s'élevait à près de , dépassant Langres (), Sens (), Noyon ou encore Laon (). Son style la rend comparable à la cathédrale Notre-Dame de Bréda.


text: Un grand nombre de symboles et de références, de publication ou encore d'archives vont trouver leur place dans la cathédrale. L'étendard de saint Lambert va reposer sur l'autel de la Sainte-Trinité entre les batailles. L'avoué de Hesbaye, dans son armure blanche, va le recevoir des chanoines sous la couronne de lumière de la cathédrale.


text: Si un "quidam" veut consulter une loi ou une coutume, comme, par exemple, la paix de Fexhe ou la paix des Douze, celles-ci sont consignées dans un cartulaire placé "en le treil a Sains-Lambier" c'est-à-dire dans le creux du pilier faisant face à la chapelle Saint-Materne, cette niche étant fermée par un grillage ("traille") permettant le passage de la main pour tourner les pages.


text: La "bancloche" sonne l'alarme, li "côparèye" le couvre-feu. Avec ténacité, est carillonné pendant une nuit et un jour l'anniversaire de la bataille de Steps jusqu'à la fin de l'Ancien Régime.


text: L'étalon d'une des deux mesures liégeoises, le "pî d'Sint Houbair" (« pied de saint Hubert ») qui consiste en une règle en laiton sur laquelle la division en pouces et lignes est indiquée par des points en creux est encastré près de la porte du Vieux-Chapitre.


text: Les délibérations qui se font entre chevaliers et les chanoines de Saint-Lambert, seigneurs tréfonciers, se font dans la grande salle capitulaire.


text: C'est dans le "trésorier" de cathédrale que sont rangées les chartes de l'église et du pays.


text: La cathédrale avait deux chapitres "spécialisés", celui de la "Petite Table" avant 1234 et celui de "Saint-Materne" qui avait été fondé par le doyen Gauthier de Chauvency dès le premier quart du , pour chanter les offices et psalmodier les heures. Les chanoines du chapitre de Saint-Lambert en sont les seigneurs tréfonciers, dès lors biens, droits et privilèges sont propriété de l'église et pas de l'évêque : l'évêque n'en est que l'usufruitier. Ils disposent chacun d'une stalle dans le chœur de la cathédrale, du droit de vote au chapitre et perçoivent une prébende.


text: Le chapitre cathédral procède à l'élection de l'évêque et désigne un mambour en cas de vacance du siège épiscopal. Ils sont au nombre de soixante, 59 prébendes capitulaires et la dernière destinée à l'évêque, mais le pape et l'empereur peuvent également conférer quelques canonicats. À Liège, issus pour la plupart de lignages locaux, on est d'abord chanoine d'une des collégiales avant d'arriver à une sorte de consécration. D'autres sont nommés par l'évêque et sont à son service.


text: Vis a vis des sept églises collégiales liégeoises, la cathédrale jouissait d'une prérogative qui se manifestait de différentes façons. Le prévôt des collégiales, désigné par l'évêque, devait obligatoirement être choisi parmi les chanoines de Saint-Lambert. Lors des grandes fêtes religieuses, les collégiales honoraient la grande église par un "service" — l’"obsequium" : leurs chanoines étaient détachés à la cathédrale pour y chanter certains offices. Quand toutes les congrégations étaient réunies, le doyen de Saint-Lambert avait le droit de tancer les clercs des églises secondaires ; contrairement au prévôt, le doyen était choisi au sein de la collégiale. Enfin, aucune église conventuelle ne pouvait sonner les heures canoniales avant que la cloche de Notre-Dame et Saint-Lambert ne se soit ébranlée. Cette liberté de Saint-Lambert, que les collégiales lui disputèrent à plusieurs reprises dans le courant du , fut définitivement confirmée par le pape Clément III en 1189.


text: Toutes ses chapelles demandaient à être dotées du matériel liturgique adéquat, croix, calice, missels, peintures et retables : la cathédrale se transforme peu à peu en "musée contemporain". Les sommes consacrées par la fabrique d'église à l'entretien de la cathédrale, la fortune collective de la cathédrale, que se partageait les chanoines, permettait d'être généreux. De plus, plusieurs chanoines cumulent de nombreuses prébendes et possèdent des biens personnels. Ainsi peuvent-ils commander aux sculpteurs, aux peintres, aux orfèvres, aux enlumineurs dont les noms vont apparaitre dans les archives. Attirés par les commandes, des artisans originaires de la partie thioise du diocèse et particulièrement du Comté de Looz viennent travailler dans la Cité. Trois d'entre eux sont, durant un quart de siècle, maîtres d'œuvre de la cathédrale. D'autres sont sculpteurs, orfèvres, peintres. Les plus célèbres sont Jan van Eyck et Hubert van Eyck qui, attaché à l'élu Jean de Bavière, va le suivre en Hollande avant d'être engagé par Philippe le Bon.


text: Cinq chartes antérieures à l'an 1070 conservées aux archives de l'État à Liège confirment les tréfonds de Saint-Lambert et montrent les différents domaines dont le chapitre avait déjà la gestion et les revenus dès l'an 852 par Louis le Débonnaire, et ensuite confirmé en 907 par Louis, roi de Germanie, dit l'Enfant à Étienne. En 980 par l'empereur Otton II à Notger et en 1006 par Henri II du Saint-Empire toujours à Notger et enfin en 1070 par Henri IV du Saint-Empire qui confirmera les tréfonds des terres de Lobbes, Saint-Hubert, Gembloux, Fosses-la-Ville, Malonne, Namur, Dinant, Ciney, Celles, Tongres, Huy, Maastricht, Malines, Florennes, Incourt, et Xhendremael, le château d'Argenteau, le comté de Lustin, la permission de rebâtir le château de Dinant et l'usufruit de la forêt d'Aix-la-Chapelle.


text: Primitivement dans la cathédrale, les fonts baptismaux sont installés dès le à Notre-Dame-aux-Fonts qui avait l'exclusivité des baptêmes à Liège. Sauvés de la révolution, ils seront installés à la Collégiale Saint-Barthélemy


text: L’"Ivoire de Notger" autrement appelé "évangéliaire de Notger" est un évangéliaire du dont les émaux ont été ajoutés au . À lui seul il redonne le contexte de l'art mosan qui est à la fois d'Empire et d'Église. La politique ottonienne a mis en place un système politique fondé sur les évêques, qui sont comme des préfets de l'Empereur. Les origines de l'art mosan dans l'art carolingien : Notger, saisit ici dans une attitude d'humilité, agenouillé à la fois devant la divinité entourée du tétramorphe — représentation des quatre évangélistes sous leur symbole animal — et un sanctuaire que l'on peut identifier avec l'église paroissiale Saint-Jean l'Évangéliste de Liège. "La comparaison avec une miniature représentant l'évêque Bernward d'Hildesheim justifie cette interprétation" […]. "Par l'ample douceur de ses volumes, l'œuvre a tous les caractères du style ottonien vers l'an mil, style ottonien qui puise largement dans le trésor des formules carolingiennes".


text: Le buste-reliquaire de saint Lambert est le plus grand buste-reliquaire de l'époque gothique tardive conservé en Europe. Le buste abrite l'insigne relique du crâne du saint. Le saint patron du diocèse est présenté à mi-corps en évêque, posé sur un socle dont les six niches racontent sa vie. Symbole par excellence de la patrie liégeoise, le buste-reliquaire de saint Lambert assiste aux grandes cérémonies de l'Ancien Régime. Une gravure de 1653 du célèbre artiste liégeois Michel Natalis a popularisé le buste à travers toute l'Europe.


text: Œuvre majeure du Trésor, il est réalisé à Aix-la-Chapelle par l'orfèvre Hans von Reutlingen, avant 1512. Les poinçons de l'orfèvre et d'Aix-la-Chapelle sont visibles sur l'arrière du rational, cette pèlerine crénelée que porte l'évêque, au bas du fanon dorsal médian. L'orfèvrerie en argent repoussé, ciselé et gravé, en partie doré, est montée sur une âme en bois. Au centre, en bas sur la plinthe, est représenté le donateur, Érard de La Marck, prince-évêque de Liège (1505-1538). La crosse a été refaite au ; la polychromie du visage date vraisemblablement du et a été rafraîchie ultérieurement.


text: Ex-voto commandé en 1467 à Gérard Loyet, orfèvre à Lille, pour la cathédrale Notre-Dame-et-Saint-Lambert de Liège et à la manière de la Vierge d’Autun de Jan van Eyck ("circa" 1435) ou d’autres œuvres de l’époque. Œuvre majeure du patrimoine national, il représente deux figurines d’or, rehaussées d’émaux, placées sur un piédestal de vermeil. Le duc Charles le Téméraire, agenouillé, est présenté par saint Georges, patron des chevaliers, reconnaissable à son attribut iconographique, le dragon, qui s’enroule à ses pieds. Tel un nouveau saint Georges, Charles le Téméraire, en armure, portant le collier de la Toison d’or, tient en mains un reliquaire qui contient une relique de saint Lambert. Sur le socle, la devise du duc, "JE L'AY EMPRI[NS]" — Je l’ai entrepris —, et les initiales « C » pour Charles et « M » pour Marguerite d’York, son épouse. Le reliquaire est conservé au Trésor de la Cathédrale de Liège.


text: Cet ivoire narratif superpose, à la manière carolingienne, sur trois registres et de haut en bas, trois scènes de résurrection opérées par le Christ et rapportées par la Bible : la fille de Jaïre, le fils de la veuve de Naïm et Lazare. Le style est parfaitement mosan, avec ses silhouettes fluides drapées et leurs têtes et chevelures caractéristiques, qui se détachent sur un fond peint, de même que les acanthes de l'encadrement. L'œuvre est très représentative de ce groupe mosan dit à petites figures, dont les rapports avec la plastique de Cologne du milieu du indiqueraient une datation circonscrite aux années 1025-1060.


text: Cet ornement somptueux, provenant vraisemblablement de l’ancienne cathédrale Saint-Lambert, a appartenu à l’évêque d’Utrecht, David de Bourgogne (1456-1483), bâtard de Philippe le Bon. L’étude des orfrois permet de le dater plus précisément du troisième quart du . La chasuble, comme son étole, est taillée dans un velours vénitien rouge ciselé et façonné, dont le décor végétal est inspiré du chardon et de la grenade. Cette dernière, élément essentiel du décor, est enserrée dans un compartiment polylobé. Ses tiges vigoureuses sont jointes entre elles par des branches chargées de feuilles et de fruits. Ce décor est obtenu par des effets de velours pourpre sertissant de lignes sombres les détails de la flore d’or. L’ensemble se détache sur un fond lamé d’or. Les peintres de cette époque, séduits par leurs couleurs et leur magnificence, ont vêtu leurs personnages de ces velours précieux, en ont tendu le fond des baldaquins et les ont déployés en courtines autour des scènes sacrées.


text: La chasuble est ornée d’orfrois brodés d’or et d’argent travaillés au couché, gaufrés, guipés, au glacis, et de soies polychromes au passé nuancé, peinture à l’aiguille, sur léger support de toile. Ils représentent des scènes de la Passion du Christ d’après des cartons de Memling, de son entourage ou sous son influence. Y figurent aussi les armoiries de Bourgogne associées à celles d’Utrecht, et la devise de David de Bourgogne "Altijt Bereit", Toujours prêt.


text: Ce suaire, d'un atelier byzantin régional ou atelier islamique vers 950-1030 est remarquable par ses dimensions et son bon état de conservation. D'une dimension de , il entourait le précédent suaire contenant les reliques sacrées. Il fut peut-être offert à la dépouille de saint Lambert par Notger. Son décor rouge sur fond jaune de cercles perlés avec deux quadrupèdes adossés de part et d’autre du Hôm, l’arbre sacré, tournant la tête l’un vers l'autre. Motifs stylisés — palmettes d’origine sassanide — formant une croix aux écoinçons. On voit dans le décor de cette pièce, traité dans un autre esprit de ce qui se faisait alors à Byzance, une influence islamique, probablement iranienne.


text: L'Icône byzantine dite "La Vierge de Saint-Luc" est une des grandes reliques de l'ancienne cathédrale Saint-Lambert, du en provenance de Constantinople (?), quoique peinture occidentalisée.


text: "La Vierge d'Autun", dite "Vierge au chancelier Rolin" de Jan van Eyck, montre la cité de Saint-Lambert, hérissée d'églises, entre la Vierge et le donateur. L'accumulation de détails précis, relevés par plusieurs sources, ne laisse aucun doute sur l'identité de la ville, même si l'un ou l'autre détails ont été magnifiés. Les costumes montrent la mode de 1410. On y voit clairement la tour de la cathédrale, la "Maison du Destroit", les degrés de la Collégiale Saint Pierre et la petite église Saint-Michel Sur-le-Marché.


text: À l'arrière plan, sur le tableau d'Ingres, on peut apercevoir la cathédrale Saint-Lambert de Liège, à une époque où elle est pourtant en cours de démolition par décision des révolutionnaires liégeois. À droite, plus petite, l'église paroissiale primitive de Notre-Dame Aux-Fonts qui avait abrité les fonts baptismaux qui seront installés à la collégiale Saint-Barthélemy.


text: Pour comprendre le sens d'un évènement rare comme la destruction d'une cathédrale, il faut se replacer dans le contexte historique bien particulier qui est celui de la Révolution liégeoise de 1789 et sa rencontre inévitable avec la Révolution française et son expansion. Depuis 1684, la dégradation des rapports entre les évêques et les Liégeois est plus nette, dans la mesure où le règlement de Maximilien de Bavière modifie le système électoral liégeois renforçant son pouvoir et diminuant celui des laïcs. En somme, c'était s'attaquer à la sacro-sainte Paix de Fexhe, considérée comme la première grande charte constitutionnelle liégeoise. C'était là l'ébauche d'une démocratie représentative, qui était à l'époque quasi unique en Europe, conférant à la cité mosane un statut particulier aux temps modernes.


text: En 1794, sous le régime français, au lendemain de la révolution liégeoise, on entame la démolition du monument, décidée l’année précédente. Les révolutionnaires liégeois la considèrent comme le symbole du pouvoir du prince-évêque. On s’en prend d’abord aux plombs de la toiture, afin d'en faire des armes et des munitions, ainsi qu'à la charpente. On nomme en outre une « Commission destructive de la cathédrale ». La démolition de la grande tour est mise en adjudication en 1795. En 1803, on abat les tours occidentales. Le terrain est définitivement nivelé en 1827, à l’exception d’un pan de muraille de l’ancien passage entre le palais et la cathédrale, qui est encore debout en 1929.


text: Il fallut donc près de 15 ans pour évacuer les ruines. Sur ce qui devint la place impériale, on songea à élever un monument à la gloire de Napoléon.


text: , il faut se résoudre à retrouver une cathédrale pour la ville et on choisit la collégiale Saint-Paul, la plus au centre de la ville. On la modernise sensiblement et on y transfère les trésors sauvés. Ceux-ci peuvent être visités aujourd'hui, dans le cloître de la cathédrale ; des pièces exceptionnelles d'après les spécialistes : orfèvreries, ivoires, manuscrits, sculptures et reliquaires…


text: Le quartier du "Vieux-Liège", lors de l'exposition universelle de 1905, présentait une restitution à l'échelle 1/2 de la tour. Le journal local, "La Meuse" la présentait ainsi :


text: "Sur le terrain du quartier du Vieux-Liège commence à s'élever la puissante charpente d'une reproduction de la tour de l'ancienne cathédrale Saint-Lambert. Il a bien fallu renoncer à restituer, en entier, l'antique cathédrale ; ce projet était trop gigantesque et par conséquent impraticable. "[…]" Le champ du Vieux-Liège y aurait à peine suffi. Ce qu'on peut faire, c'est reconstruire les parties de l'édifice qui se voyaient de la place du Marché, c'est-à-dire la grande tour, l'abside du chœur et une partie du transept. Ce projet ne laisse pas que d'être grandiose, car la tour, y compris la flèche, s'élèvera à plus de de hauteur. C'est plus de la moitié de la hauteur réelle à laquelle s'élevait la grande tour. Cette œuvre de restitution archéologique a été étudiée avec le plus grand soin ; quantité de documents, tant graphiques que littéraires, ont été consultés, comparés, étudiés jusque dans leurs moindres détails, afin de rendre l'exécution aussi exacte et aussi parfaite que possible. Faute de place on a dû renoncer à reconstruire les cloîtres, mais on n'a pas oublié l'escalier d'asile par lequel on montait du Marché à la cathédrale. "[…]"".


text: L'espace laissé vacant par la démolition de la cathédrale a été dégagé à la fin des années 1820. Elle est officiellement baptisée « place Saint-Lambert » en 1827. Des îlots résidentiels et commerçants sont construits à l'emplacement du chœur principal et du cloître oriental, autour de la "rue Royale" ouverte en 1828 - l'actuel îlot Tivoli laissé provisoirement libre. À l'Ouest, la place Saint-Lambert est reliée à la place Verte et au square Notger, aménagé à l'emplacement de l'ancienne collégiale Saint-Pierre. Quelques hôtels seigneuriaux sont encore expropriés pour ces aménagements. Au cours des années 1870, l'environnement de la place est légèrement modifié par l'ouverture de la rue Léopold, qui la met directement en relation avec le nouveau pont des Arches. Cette situation urbanistique reste inchangée jusque dans les années 1960. De nombreuses lignes de tram y ont leur terminus, si bien qu'un giratoire est aménagé en son centre en 1926. Le concept de « modernisme » veut faire entrer la voiture en ville et on prépare la place à recevoir une liaison autoroutière, une gare des bus, un métro et de nombreux parkings. Les projets se succèdent, un trou béant reste ouvert dès 1970.


text: En 1985, l’architecte Claude Strebelle propose un schéma directeur de la place. Un schéma définitif sera adopté en 1988. Ce projet propose un revêtement composé de différentes couleurs de pierres qui révèlent le plan de l’ancienne cathédrale gothique. À l’Ouest, une scène surélevée rappelle l’emplacement du second chœur de la cathédrale. Il va aussi intégrer sur la place des colonnes représentant les quatorze piliers de la nef rappelant l'emprise volumétrique de la cathédrale. Lors de la dernière rénovation de la place Saint-Lambert, les architectes ont voulu marquer avec précision la place des colonnes de la nef de la cathédrale Saint-Lambert. C'est ainsi qu'en 2000/2001, une reconstitution du chœur oriental sur l'espace Tivoli a permis aux Liégeois et aux visiteurs de passage dans la cité ardente d'appréhender l'importance du bâtiment. Celle-ci est essentiellement faite d'armatures métalliques et de toile.


text: Un "archéoforum", situé sous la place Saint-Lambert, propose une visite des fondations des différentes cathédrales mais également les vestiges des différentes occupations du site depuis la préhistoire jusqu'à la villa romaine.


text: Le Grand Curtius, dans son département des Arts Mosans, présente la maquette réalisée en 1970, qui permet de visualiser le bâtiment et ses annexes.


text: Une reconstruction virtuelle modélisée en trois dimensions et réalisée par Immeractive, une société de visualisation 3D bruxelloise, détaille l'ensemble du bâtiments. Elle a permis de présenter un film qui est proposé lors de la visite de l'Archeoforum de Liège.


title: Musée d'Orsay

text: Le musée d’Orsay (officiellement « établissement public du musée d'Orsay et du musée de l'Orangerie – Valéry Giscard d'Estaing » depuis 2021) est un musée national inauguré en 1986.


title: Musée d'Orsay

text: Situé dans le  de Paris le long de la rive gauche de la Seine, en surplomb de la promenade Édouard-Glissant, il est installé dans l’ancienne gare d'Orsay, construite par Victor Laloux de 1898 à 1900 et réaménagée en musée sur décision du président de la République Valéry Giscard d'Estaing. Ses collections présentent l’art occidental de 1848 à 1914, dans toute sa diversité : peinture, sculpture, arts décoratifs, art graphique, photographie, architecture Il est l’un des plus grands musées d’Europe pour cette période.


title: Musée d'Orsay

text: Le musée possède la plus importante collection de peintures impressionnistes et postimpressionnistes au monde, avec près de au total sur plus de , et l’on peut y voir des chefs-d’œuvre de la peinture et de la sculpture comme "Le Déjeuner sur l'herbe" et l’"Olympia" d’Édouard Manet, une épreuve de "La Petite Danseuse de quatorze ans" de Degas, "L'Origine du monde", "Un enterrement à Ornans", "L'Atelier du peintre" de Courbet, "Les Joueurs de cartes" de Cézanne ou encore cinq tableaux de la "Série des Cathédrales de Rouen" de Monet et "Bal du moulin de la Galette" de Renoir.


title: Musée d'Orsay

text: Des expositions temporaires monographiques ou thématiques concernant périodiquement l’œuvre d’un artiste, un courant ou une question d’histoire de l’art sont souvent mises en place. Un auditorium accueille des manifestations diversifiées, concerts, cinéma, théâtre d’ombres, conférences et colloques et des spectacles spécifiquement destinés à un jeune public.


title: Musée d'Orsay

text: Le musée, ainsi que tous les bâtiments qui l'ont précédé à cet emplacement, tient son nom du quai adjacent : le quai d'Orsay. Celui-ci est nommé en l'honneur de Charles Boucher d'Orsay, le prévôt des marchands qui l'a fait construire.


title: Musée d'Orsay

text: Sur le plan juridique, le musée de l'Orangerie, alors service à compétence nationale, est rattaché en 2010 à l'établissement public du musée d'Orsay, les deux entités formant dès lors l'« établissement public du musée d'Orsay et du musée de l'Orangerie ». Le nom de l'ancien président de la République Valéry Giscard d'Estaing, à l’origine du lancement du musée d’Orsay, est accolé à cette dénomination en 2021.


title: Musée d'Orsay

text: Le musée est situé à l'emplacement du palais d'Orsay, édifié à partir de 1810 et décoré de fresques de Théodore Chassériau, qui accueille en 1840 le Conseil d'État au rez-de-chaussée puis, deux ans plus tard la Cour des comptes au premier étage. Il est incendié en 1871 pendant la Commune de Paris et laissé à l'état de ruines jusqu'à la construction par Victor Laloux de la gare d'Orsay, ancien terminus de la Compagnie du chemin de fer de Paris à Orléans, pour accueillir les visiteurs et les délégations étrangères de l'exposition universelle de 1900. Son parvis a été aménagé en 1985 et doté de plusieurs statues en fonte de fer autrefois dorées, dont le groupe dit "Statues des six continents", initialement installé sur la terrasse du palais du Trocadéro, et 3 des 4 statues d'animaux qui étaient autour de la fontaine, à partir de l'exposition universelle de 1878.


title: Musée d'Orsay

text: Le musée d’Orsay a ouvert ses portes dans la gare reconvertie, le . Afin de permettre sa transformation en un musée des arts du , selon la volonté du président de la République Valéry Giscard d'Estaing, le bâtiment a été reconfiguré de 1983 à 1986 par les architectes Renaud Bardon, Pierre Colboc et Jean-Paul Philippon (agence ACT Architecture), lauréats d'un concours d’architecture organisé en 1979, rejoints ensuite par l’architecte d’intérieur italienne Gae Aulenti. Dans la nuit du , lors de la Nuit Blanche, des individus s’introduisent dans le musée et endommagent gravement un tableau de Claude Monet, "Le Pont d'Argenteuil", datant de 1874, qu'ils déchirent sur . Le tableau a été restauré depuis.


title: Musée d'Orsay

text: Un réaménagement partiel des espaces du musée souhaité par son directeur Guy Cogeval a été inauguré le à l'occasion des 25 ans du musée d'Orsay, après deux ans de travaux et un budget total de d'euros. Il comprend la création du Pavillon Amont sur cinq niveaux supplémentaires de destinés aux arts décoratifs classés par affinité de pays, la rénovation de la galerie impressionniste dotée de bancs en verre massif du designer japonais Tokujin Yoshioka, celle du Café de l'horloge entièrement redésigné par les frères Campana et une nouvelle salle d’exposition temporaire.


title: Musée d'Orsay

text: L'importante collection donnée sous réserve d'usufruit par les collectionneurs américains Spencer et Marlene Hays de (187 en et 106 en ) devant occuper les locaux actuels de la bibliothèque et de la documentation du musée, des travaux ont été engagés fin 2018 pour relocaliser le Centre de ressources et de recherche du musée d'Orsay, avec le futur Centre d’études des Nabis et du Symbolisme, dans la partie ouest de l’hôtel de Mailly-Nesle située dans l'îlot voisin au 31 quai Voltaire, qui était occupée jusqu’alors par la Documentation française.


title: Musée d'Orsay

text: Le musée des Arts décoratifs, inauguré au pavillon de Marsan du Louvre en 1905, avait initialement été envisagé en 1879 sur l’emplacement attribué à la gare d’Orsay en 1897, et qui retrouvera finalement cette vocation muséale en 1986. "La Porte de l'Enfer" de Rodin, dont le plâtre est visible au niveau médian - terrasse Rodin, devait en constituer l'entrée monumentale.


title: Musée d'Orsay

text: Dès 1977, une collection d’objets d’arts décoratifs de la période 1848-1914 a été constituée pour le musée d’Orsay. Hormis la salle à manger Charpentier de 1900, reconstituée dans un espace propre ("period room"), les meubles et les objets sont montrés hors de leur contexte. Constituée d’œuvres représentatives de la production de céramique, de verrerie, de joaillerie et de mobilier, cette collection témoigne de la mutation de la production d’objets d’art liée à la révolution industrielle, celle des beaux-arts appliqués à l’industrie. Elle compte quelques chefs-d’œuvre longtemps méconnus ou mal considérés et présente aussi des pièces attestant l’exceptionnelle qualité des industries de luxe de cette époque. Le découpage muséographique des collections d’objets d’art distingue par leur localisation ceux produits sous le Second Empire (1852-1870) et dans les deux premières décennies de la Troisième République (1870-1940) de ceux correspondant au style Art nouveau (à partir de 1890).


title: Musée d'Orsay

text: Le musée d'Orsay expose et conserve la plus grande collection de peintures impressionnistes (plus de 480 toiles) et post-impressionnistes (plus de 600 toiles cloisonnistes, néo-impressionnistes, symbolistes, nabis...) au monde, ainsi que de remarquables ensembles de peintures de l'école de Barbizon, réalistes, , orientalistes et académiques, y compris des écoles étrangères. Près de composent la collection, mais de nombreuses œuvres, dont près de , incluant une centaine non localisées, volées ou détruites, ont été déposées dans des musées de province ou édifices publics sur un total de , telles que 24 des de Maurice Denis 22 des de Vuillard, 21 des de Bonnard, 19 des de Renoir ou 17 des de Monet.


title: Musée d'Orsay

text: Cette liste non exhaustive répertorie les principaux peintres représentés au musée d'Orsay avec le nombre de leurs peintures conservées dans les collections ainsi que le titre des principales d'entre elles, qu'elles soient ou non exposées, compte tenu du renouvellement régulier des accrochages. Cette liste mentionne également les pastels, pour les artistes concernés : en effet, bien que n'appartenant pas au département des peintures, un certain nombre de pastels sont exposés dans les collections permanentes du musée. La collection comprend également d'architecture et d'art décoratifs et , depuis 2010, un petit nombre de dessins d'artistes (154 au ), notamment pour ne pas être séparés de peintures offertes par certains donateurs, alors que jusqu'alors ils étaient tous déposés au département des arts graphiques du musée du Louvre, qui au conserve du « Fonds des dessins et miniatures, collection du musée d'Orsay ». La collection de sculptures compte , outre en France et à l'étranger.La collection de photographie du musée d'Orsay, qui a été entièrement constituée "ex nihilo" à partir de la fin des années 1970, compte fin 2020. Lorsque le projet de transformer l'ancienne gare d'Orsay en musée du a été prise, aucun musée des beaux-arts en France ne possédait encore de section consacrée à la photographie.


title: Musée d'Orsay

text: Il est en effet apparu que cette invention majeure du devait avoir sa place dans le futur musée.


title: Musée d'Orsay

text: Les œuvres de nombreux photographes sont ainsi conservées dans les collections du Musée d'Orsay, parmi lesquelles celles d'Hippolyte Bayard, Édouard Baldus, Christian Bérard, Louis-Jacques-Mandé Daguerre, Céline Laguarde, Félix Nadar, Nicéphore Niépce, Constant Alexandre Famin…


title: Musée d'Orsay

text: Depuis , la photographie des œuvres exposées dans le musée est autorisée, mais la prise de photo avec un flash ou un trépied n'est en revanche pas permise.


title: Musée d'Orsay

text: Le musée d'Orsay était un service à compétence nationale du ministère de la culture (Direction des Musées de France) jusqu'à sa transformation en établissement public administratif en 2004, au sein duquel est également regroupé le musée Hébert.


title: Musée d'Orsay

text: Jusque-là également service à compétence nationale, le musée de l'Orangerie est rattaché en mai 2010 à l'établissement public du musée d'Orsay : le nouveau nom est « établissement public du musée d'Orsay et du musée de l'Orangerie ». En 2021, le gouvernement ajoute à ce nom celui de l'ancien président de la République Valéry Giscard d'Estaing, mort l’année précédente, sans que cette décision ne modifie la dénomination des musées eux-mêmes.


title: Musée d'Orsay

text: La direction est assumée par le président du conseil d'administration, ce dernier étant chargé de voter le budget et de déterminer la politique de gestion (tarifs, emplois). Le conseil scientifique et la commission des acquisitions valident quant à eux la politique culturelle du musée.2021-2022 2021 2020


Musée d'Orsay


title: Musée d'Orsay

text: 2015 Deuxième partie : 1918-1945, 14 octobre 2015 - 24 janvier 2016 Première partie : 1839-1919, 14 octobre 2015 - 25 janvier 2016 (Paris, musée de l'Orangerie)


title: Musée d'Orsay

text: Créée en 1980, la Société des Amis du Musée d’Orsay et de l'Orangerie est une association régie par la loi de 1901, reconnue d'utilité publique. Elle regroupe des amateurs d’art de la seconde moitié du (1848-1914) et compte plus de 650 membres actifs. Elle a pour but d’enrichir les collections du Musée d’Orsay et de favoriser son rayonnement ainsi que celui du musée de l'Orangerie à travers le monde.


title: Musée d'Orsay

text: La Société des Amis apporte son soutien à :


title: Musée d'Orsay

text: Elle encourage également les donateurs, héritiers ou collectionneurs, à faire don d’une œuvre ou d’un ensemble d’objets d’art au profit du musée. Par son action plus de 800 dons d’œuvres et ensembles d’objets d’Art sont entrés dans les collections du musée.


title: Musée d'Orsay

text: En 2009 a été créée la Société des American friends of the Musée d'Orsay. Cette organisation caritative à but non lucratif, a pour vocation de promouvoir auprès du public américain la richesse et la connaissance des arts de la fin du en soutenant les collections, les expositions et les programmes du Musée d'Orsay et du Musée de l’Orangerie, en particulier quand ces actions présentent un rapport direct avec les États-Unis. La société des AFMO compte à ce jour plus de 250 adhérents.


title: Musée d'Orsay

text: Les musées d'Orsay et de l'Orangerie ont créé le Cercle des Femmes Mécènes en . Cette initiative unique en son genre est le fruit de la mobilisation de plus de 120 femmes et du soutien de 7 réseaux influents. Témoignant d'une volonté commune de mettre les femmes à l'honneur, le Cercle a pour but, via la généreuse contribution de particuliers ou d'entreprises, de financer des projets issus de la programmation des musées d'Orsay et de l'Orangerie, dédiés aux femmes. Il s'agit également de sensibiliser les acteurs économiques à différents enjeux autour de la place des femmes dans la société (parité, égalité professionnelle, éducation…) et de créer, sur le long terme, une véritable plateforme d'échanges de référence.


title: Musée d'Orsay

text: Les musées d'Orsay et de l'Orangerie et la Chambre de Commerce Italienne pour la France ont créé le Cercle Italien des Mécènes. Ce Cercle réunit des entreprises italiennes désireuses de soutenir les projets engagés par les musées. Cette fondation s'inscrit dans une relation étroite entre l'Italie et le musée d'Orsay.


title: Musée d'Orsay

text: Depuis 2009, le musée d'Orsay a signé quatre partenariats avec des musées en province, ce rôle de parrain est de bâtir un partenariat scientifique et d'obtenir plus facilement des prêts du musée.Le Musée d'Orsay est également coéditeur d'ouvrages. En 2006, à l'occasion du vingtième anniversaire du musée d'Orsay, le président du musée, Serge Lemoine, commande au producteur François Margolin quatre films avec pour contrainte de faire apparaître le prestigieux édifice :


title: Musée d'Orsay

text: Le site est desservi par la gare du Musée d'Orsay (ligne C du RER) qui se trouve au sous-sol et par la station de métro Solférino (ligne 12) distante de . Il est possible d'accéder au Musée d'Orsay en Batobus par le Quai de Solférino.


title: Last Quarter

text: Elle a aussi été adaptée en un film live réalisé par Ken Nikai et sorti le au Japon.


title: Last Quarter

text: Le manga est publié en France aux éditions Akata/Delcourt.


title: Last Quarter

text: Le jour de son , Mizuki (美月) découvre que son petit ami, Tomoki, l’a trompée avec sa meilleure amie, Aya. Elle décide donc de le quitter, et par la même occasion de quitter sa maison et sa vie. En chemin, elle entend une musique qu’elle reconnaît immédiatement et qui la mène vers une maison qui semble abandonnée. Là, elle rencontre un guitariste qui prétend avoir composé cette musique pour elle, causant l’incompréhension et l’incrédulité de la jeune fille. Après deux semaines passées ensemble, Adam se doit de partir et demande à Mizuki de le suivre, mais Mizuki se fait renverser en voulant le rejoindre.


title: Last Quarter

text: Hotaru (蛍), quant à elle, se réveille après un rêve où elle rencontre Mizuki en cherchant son chat, Sybelle. Plus tard, en voulant le retrouver, elle se retrouve à chercher celui-ci dans une maison qui semble abandonnée, mais où elle se retrouve face-à-face avec Mizuki, qui lui annonce alors qu’elle est prisonnière des lieux et qu’elle a perdu ses souvenirs, excepté le fait qu’elle est à la recherche d’un certain Adam…


title: Last Quarter

text: En 2004, est sortie au Japon la version film de "Last Quarter" sous le nom "Kagen no Tsuki, Last Quarter", avec dans les rôles de Mizuki, Chiaki Kuriyama, présente dans "Kill Bill" et dans le film "Battle Royale", et d'Adam, Hyde, chanteur et musicien du groupe japonais L'Arc-en-Ciel.


title: Last Quarter

text: Le film est d'une ambiance assez sombre tout comme le manga, et les effets spéciaux ne font qu'accentuer ce caractère lugubre. L'histoire n'en reste pas moins empreinte de poésie qui donne tout son charme à l'intrigue.


title: Oblique (cas)

text: En linguistique, le terme de cas oblique () désigne tout type de cas grammatical autre que celui servant de forme de citation (ou forme canonique, ou lemme). Il fonctionne essentiellement en opposition avec la notion de "cas direct". Son application précise varie selon les langues :


title: Oblique (cas)

text: Les premiers grammairiens grecs ont nommé « chute » l'ensemble des variations formelles susceptibles d'affecter les mots : le terme s'apparentait donc plus à la notion moderne de flexion. Ce sont les stoïciens qui ont par la suite restreint le terme à son sens actuel de flexion liée à la fonction syntaxique. Le choix de ce terme provient d'une métaphore conceptuelle des variations formelles comme déviation loin d'une position d'équilibre, assimilée à la forme habituelle de citation du mot. Cette position d'équilibre a reçu le nom de ou « cas direct » (correspondant au nominatif), les autres formes étant dénommées « cas oblique ». Les termes spécifiques aux différents cas obliques n'ont été introduits que plus tard.


title: Oblique (cas)

text: Les grammairiens latins ont rendu ces notions dans leur langue par calque lexical : "casus", "casus rectus", "casus obliquus", et ajouté, selon une métaphore semblable, le terme de "declinatio", littéralement « inclinaison ».


title: Oblique (cas)

text: Dans ce sens, "cas oblique" couvre tous les cas autres que le nominatif et généralement le vocatif. C'est un terme générique utile quand il s'agit d'évoquer une propriété qui leur est commune. Par exemple, en latin, les cas obliques peuvent se former sur un autre thème morphologique que le nominatif: ainsi "homō" « être humain » forme ses cas obliques sur le thème "homin-", donnant au singulier l'accusatif "hominem, le génitif "hominis, le datif "hominī, l'ablatif "homine.


title: Oblique (cas)

text: L’ancien français comportait une déclinaison à deux cas qui est parfois décrite (notamment dans les descriptions en langue allemande) en termes d’opposition entre cas direct et cas oblique. Toutefois, préfèrent généralement les dénominations respectives de « cas sujet » et de « cas régime ». La recourt quant à elle à la dénomination de « cas objet » ("objective case").


title: Oblique (cas)

text: On opposait ainsi au singulier "li murs" (cas sujet), "le mur" (cas régime), et au pluriel "li mur" (cas sujet), "les murs" (cas régime). Parfois le cas sujet singulier était fort différent des autres : "li cuens", "le conte", "li conte", "les contes" ("conte" signifiant « comte »). Les noms propres offraient des exemples fréquents : "Georges" / "George", "Gui" / "Guyon", "Guennes" / "Ganelon", etc.


title: Oblique (cas)

text: La forme nominale unique du français moderne dérive le plus souvent du cas régime. Il y a cependant un certain nombre d’exceptions où c'est le cas sujet qui a survécu, concernant les noms de personnes : ex. "prestre" / "provoire" (« prêtre »), "ancestre" / "ancessor" (« ancêtre »), "traïtre" / "traïtor" (« traître »), "suer" / "seror" (« sœur ») et de nombreux prénoms. Dans quelques cas, le cas sujet et le cas régime se sont tous deux maintenus dans la langue moderne, parfois avec des sens différents : c'est le cas pour "gars" / "garçon", "copain" / "compagnon", "sire" / "seigneur", "pâtre" / "pasteur", "nonne" / "nonnain" et "pute" / "putain".


title: Oblique (cas)

text: La déclinaison à deux cas de l’ancien français permettait des tours impossibles en français moderne ; comme elle soulignait les fonctions grammaticales, l’ordre des mots pouvait être plus libre qu’aujourd’hui, sans nécessiter l’ajout de prépositions pour marquer les groupes nominaux au cas régime, ni de pronoms personnels pour distinguer le sujet de la phrase alors qu’il peut être implicite. Par exemple :


title: Oblique (cas)

text: signifie « À son oncle, il raconta bonnement son arrangement et son affaire. » "Son oncle", au cas régime, ne peut être sujet de "conta" (qui serait, au cas sujet, "ses oncles").


title: Oblique (cas)

text: De même,


title: Oblique (cas)

text: signifie « Elle n’ose pas le dire à son seigneur. » "Son seignor", ici aussi au cas régime, n’est pas le sujet de "ose".


title: Oblique (cas)

text: Le français moderne a conservé dans les noms de lieux une tournure issue du cas régime : on utilisait ce cas sans avoir besoin du mot "de" qui sert aujourd'hui à marquer le complément du nom. Exemple : église Notre-Dame (qui signifie : l'église de notre Dame [la Vierge Marie]). Cet usage était à la fois plus court, plus proche du génitif latin pour les membres du clergé et les scribes, et n'a jamais prêté à confusion sur la fonction du nom propre. Il en va de même dans presque tous les noms de bâtiments et de rues où le cas régime avait exclu à l'origine le mot "de", usage qui s'est ensuite perpétué, y compris pour les noms de lieux baptisés aux : boulevard Davout et non "boulevard de Davout", bibliothèque François Mitterrand et non "de François Mitterrand", lycée Louis-le-Grand et non "de Louis le Grand". La typographie a seulement ajouté des traits d'union pour distinguer visuellement le lieu du personnage éponyme.


title: Oblique (cas)

text: L’ancien occitan comportait une déclinaison semblable, qui a disparu de la même façon en occitan moderne.


title: Oblique (cas)

text: Cependant l’opposition entre les cas régime et sujet subsiste encore en français moderne dans les pronoms personnels, avec même pour certains plusieurs formes qui marquent les anciennes distinctions de cas latins :


title: Oblique (cas)

text: En grammaire générative et à sa suite, le terme d'oblique a été employé dans un sens un peu plus restreint, désignant toutes les fonctions « périphériques » autres que celles « centrales » de sujet et d'objet.


title: Oblique (cas)

text: Certaines langues ont des systèmes casuels plus ou moins fondés sur ce principe :


title: Negima ! Le Maître magicien

text: , également appelé , est un shōnen manga écrit et dessiné par Ken Akamatsu. Il est pré-publié dans l'hebdomadaire "Weekly Shōnen Magazine" de l'éditeur Kōdansha, entre et , et compilé en un total de 38 tomes. La version française est éditée en intégralité par Pika Édition. Le manga est adapté à trois reprises : deux fois en "anime", et une fois en "tokusatsu".


title: Negima ! Le Maître magicien

text: Negi Springfield, âgé de 10 ans, vient de terminer ses sept ans d'études de magie. Afin de devenir magicien accompli, il est envoyé au Japon pour être professeur d'anglais dans une classe du collège Mahora, la 2-A (équivalent à la classe de en France). À son arrivée sur le campus, il a un accrochage avec Asuna Kagurazaka, une de ses élèves chez qui il va loger sur décision du directeur. Asuna va découvrir rapidement qu'il est magicien. Il va alors apprendre qu'être professeur dans une classe de filles n'est pas toujours de tout repos…


title: Negima ! Le Maître magicien

text: En Amérique du Nord, l'éditeur Del Rey Books, chargé de l'adaptation anglophone, censure toutes la parties corporelles du manga, à la grande surprise de l'auteur Ken Akamatsu. En 2011, l'adaptation nord-américaine est attribuée à Kodansha Comics USA. En France, en Suisse, et au Québec, le manga est adapté par Pika Édition. Dans les autres pays, le manga est adapté par Egmont Manga & Anime en Allemagne, Schibsted Forlag en Norvège, Glénat en Espagne, Editora JBC au Brésil, Tanoshimi au Royaume-Uni, Algoritam en Croatie et Tong Li Publishing à Taïwan.


title: Negima ! Le Maître magicien

text: "Mahō sensei Negima!" est la première adaptation tirée du manga, originellement annoncée en 2004, notamment par le site japonais Moonphase, pour une diffusion initiale en . À la suite de sa diffusion entre le et le , elle est annoncée pour une sortie en DVD. La même année, la série atteint la quatrième place des animes japonais préférés dans le top 100 de TV Asahi, juste après "Fullmetal Alchemist", "Gundam", et "Dragon Ball", puis retombe à la , en 2006. Le premier album issu de l'anime atteint d'ailleurs la troisième place du classement musical japonais Oricon. Par la suite, l'anime est adapté aux États-Unis par FUNimation, et en France par Kazé, sous le titre "Le maître magicien Negima!".


title: Negima ! Le Maître magicien

text: "Shin Negima!?" est la seconde adaptation du manga. Sur une page du magazine "Weekly Shônen Magazine", publiée le , Kôdansha annonce officiellement deux nouvelles adaptations en anime du manga "Mahou Sensei Negima!". La production est désormais attribuée au studio Shaft, précédemment au studio Xebec, et inclut les talents créatifs du réalisateur Akiyuki Shinbo, et du créateur de personnages Kazuhiro Ota, le duo qui a auparavant participé à la réalisation "Pani Poni Dash!". Les premiers épisodes suivent fidèlement le scénario du manga, mais divergent dès le . Contrairement à la première adaptation, celle-ci insiste davantage sur les combats magiques (et la magie en général). À noter aussi l'apparition de trois formes différentes de pactio : Suka, Cosplay et Armor.


title: Negima ! Le Maître magicien

text: "Magister Negi Magi Negima!!" est la troisième adaptation du manga. Il s'agit d'un tokusatsu sous forme de drama.


title: Negima ! Le Maître magicien

text: "Negima! - Ala Alba!-" est la quatrième adaptation du manga, sous forme d'OAV. Elle prend la suite de la précédente en couvrant le début de l'arc "Mundus Magicus".


title: Negima ! Le Maître magicien

text: "Negima! -Mou Hitotsu no Sekai!-" est suivie par une OAV concernant Yue Ayase. Ces deux OAV seront suivies par un film qui sortira le en salle au Japon.


title: Negima ! Le Maître magicien

text: "Negima !" a fait l'objet de nombreuses adaptations en jeux vidéo.


title: Negima ! Le Maître magicien

text: C'est, dans l'univers d'Akamatsu, un monde fantaisiste parallèle à la Terre. Il est accessible depuis le "Mundus Vetus" grâce à un ensemble de portails ressemblant au sanctuaire de Stonehenge, mais en bon état.


title: Negima ! Le Maître magicien

text: Géographiquement parlant, ce monde n'est pas très différent du nôtre bien qu'il soit globalement plus petit. Cependant, c'est dans sa faune, sa population et son organisation politique qu'il faudra chercher les différences. Il y a une monnaie unique sur toute la planète : le "drachmas", dérivé de la monnaie grecque, drachme


title: Negima ! Le Maître magicien

text: On peut apparemment trouver dans le "Mundus Magicus" la plupart des créatures classiques de la fantaisie, nous parlerons plus tard des humains et des humanoïdes pour nous concentrer sur les animaux dans ce chapitre. La plupart des créatures sont définies comme étant des dragons ; ainsi, bien que les personnages rencontrent peu de dragons écailleux auxquels on pense en premier, ils rencontrent un dragon-tigre (une espèce très agressive avec des touffes de poils et des griffes très tranchantes), ou encore un dragon-griffon qui a en réalité tout de la seconde créature comprise dans son nom. Certains dragons à cornes semblent suivre un cycle agressivité / passivité en fonction de la présence ou non de leurs cornes.


title: Negima ! Le Maître magicien

text: Il existe aussi au moins une créature inhabituelle : la dévoreuse de tissu de la forêt de Cerberus, une espèce de pieuvre terrestre qui fait fondre les vêtements de sa cible.


title: Negima ! Le Maître magicien

text: On connaissait déjà avec Setsuna et Kotaro l'existence des hybrides dans le monde magique, cependant, comme on peut le découvrir au fil des chapitres, il existe des nombreuses espèces d'hommes-bêtes. Les plus courants des thérianthropes semblent être les hommes-chiens et les hommes-chats.D'autres créatures comme les fées bien que vivant apparemment en marge de la société semblent relativement bien intégrées à celle-ci. Les hybrides ne semblent quant à eux pas tous jugés de la même manière : alors que les hybrides hommes-chats/humains semblent très bien intégrés dans la société magique, on ne voit que très peu d'hybrides hommes-chiens/humains et ils semblent rejetés par les autres populations. Comme on peut le penser, les hommes-bêtes sont les autochtones de ce monde alors que les humains sont arrivés du Mundus Vetus il y a plusieurs siècles, avant le Grand Isolement. Les humains sont majoritaires dans les pays du nord alors que les hommes-bêtes dominent le sud.


title: Negima ! Le Maître magicien

text: Beaucoup plus pyramidale que la nôtre, elle rappelle le système féodal où un seigneur est toujours le vassal d'un autre excepté pour celui qui se trouve tout en haut de l'édifice. Le monde est ainsi séparé en deux grandes alliances composées de plusieurs états plus ou moins indépendants. La plupart de ces états sont constitués d'une cité et parfois de quelques villages, qui restent cependant sous la coupe de chaque capitale d'alliance. Les pays du sud forment une alliance impériale dirigée par la famille royale de la cité d'Héras, des hommes-bêtes ressemblant vaguement à des elfes à la peau sombre. Les pays du nord forment une alliance sénatoriale dirigée depuis la cité de Megalomésembria.


title: Negima ! Le Maître magicien

text: Historiquement, Ostia, en raison de sa place centrale dans ce monde, occupait le rôle de capitale mondiale et était chargée de maintenir le pays entre les alliances, cependant la perte de la cité volante lors du sacrifice des Vesperina pour clore la Guerre des Mages a fait cesser ce système de capitale mondiale ; cependant, la dernière île encore dans le ciel accueille chaque année un festival pour la paix durant lequel les représentants des deux alliances se rencontrent pour préserver le fragile équilibre entre les deux parties.Le manga n'explique pas pourquoi, mais à la suite de l'arrivée des premiers hommes en provenance de la Terre, le lien entre les deux mondes a été coupé pendant plusieurs siècles et n'a été rétabli que très récemment. Le résultat le plus visible de cette rupture est la façon de penser des deux mondes, alors que dans le nôtre l'expansion de l'être humain et la recherche de la technologie a dominé, le Mundus Magicus a gardé un esprit très écologiste et a évolué près de la nature. Il garde donc un aspect relativement "rétro", cependant certaines technologies magiques comme les vaisseaux-poissons sont très futuristes, donnant un aspect steampunk à ce monde.


title: Negima ! Le Maître magicien

text: Pendant longtemps, les vieux états du sud et les nouveaux états du nord ont vécu dans une paix fragile tant les tensions étaient importantes entre les deux alliances. La raison principale était que les hommes-bêtes du sud sont originaires de ce monde, alors que les humains du nord sont originaires de la Terre, les uns envahissaient et les autres défendaient leurs terres. Il y a vingt ans, une alliance, Cosmos Entelecheia, avait pour but de désintégrer le monde magique et de faire disparaître toute la population l'habitant. Mais l'Ala Rubra, menée par Nagi Springfield, les arrêta. Ce dernier est maintenant considéré comme le plus grand héros de tous les temps. Malheureusement, vingt ans plus tard, l'alliance décide de reprendre le combat et cette fois-ci, c'est son fils, Negi Springfield, qui va sauver le monde, aidé par les membres de l'Ala Alba. Dans cet épisode, on apprend toutes les raisons et les motivations de l'alliance. Le monde magique est en fait en train de perdre de sa puissance magique, et lorsqu'il n'y en aura plus assez, la planète Mars se dévoilera et tous les habitants serons condamnés à rester dessus. Cette alliance veut donc sauver le monde, mais ses membres font figure de vrais « semeurs de mort » en envoyant les habitants de ce monde dans le monde parfait, un monde où l'on vit pour l'éternité et où la vie est celle dont on a toujours rêvé.


title: Negima ! Le Maître magicien

text: Le conflit en lui-même est assez complexe : lors des premiers dialogues qui y font références, il est question d'un différend entre "magie occidentale" et "magie orientale" qui se serait grandement aggravé, or aussi bien les cités du sud que les cités du nord semblent utiliser les deux types de magie. Il est donc possible que la tension qui oppose les deux groupes d'utilisateurs de flux magiques ne soit qu'une répercussion du conflit dans le "Mundus Vetus", voire, de manière plus limitée, au Japon . Ce conflit a d'ailleurs toujours une répercussion dans ce pays, 20 ans après, notamment par une tension toujours présente entre les mages occidentaux et les mages orientaux.


title: Negima ! Le Maître magicien

text: Le "Mundus magicus" est en réalité une version alternative de la planète Mars sur laquelle la vie se serait développée. Ainsi, outre le fait que les terres émergées reprennent le contour des points les plus élevés, ou encore que la planète est décrite comme environ trois fois moins vaste que le "Mundus Vetus", la plupart des noms de lieux de l'univers de fantaisie sont inspirés de lieux de Mars.


title: Negima ! Le Maître magicien

text: Il est à noter que cette référence un peu cachée peut expliquer la raison qui a poussé Chao Linshen à intervenir sur son passé :


title: Negima ! Le Maître magicien

text: Un autre point intéressant du lien Mars/"Mundus Magicus" est l'utilisation du symbole de Mars sur le Pactio de Asuna Kagurazaka : bien que l'utilisation première de ce symbole reflète son caractère guerrier, il indique aussi son attachement inconscient à ses origines en tant que princesse impériale de Mars.


title: Norihiro Yagi

text: En 1990, il remporte le Prix Akatsuka avec son premier manga, "Undeadman" publié dans le "Monthly Shonen Jump". La première véritable série de Norihiro Yagi est une comédie scolaire, "Angel Densetsu", qui parait dans le Monthly Shonen Jump de 1992 à 2000, et le rendra célèbre au Japon. La série connaitra une adaptation en anime sous la forme d'OAV en 1996. Son œuvre suivante et la plus récente, "Claymore", est publiée dans ce même magazine depuis 2001, et a été porté en animé par les studios Madhouse en 2007.


title: Norihiro Yagi

text: Il eut pour assistant de 1996 à 2000 Akihisa Ikeda, aujourd'hui mangaka connu pour sa série "Rosario + Vampire".


title: Duché de Brabant

text: Le duché de Brabant est un État féodal issu du démembrement de la Basse-Lotharingie en et intégré au Saint-Empire romain germanique. Il fut partagé de fait en 1581 et en droit en 1648 : le nord devint une des entités des Provinces-Unies et le sud resta dans le Saint-Empire jusqu'en , où il fut divisé en deux départements français.


title: Duché de Brabant

text: Selon les époques, il a couvert l'actuelle province néerlandaise de Brabant-Septentrional, les provinces belges d'Anvers, du Brabant wallon et du Brabant flamand. Il contenait alors les villes de Berg-op-Zoom, Anvers, Louvain, Malines, Ninove, Grammont, Vilvorde, Tirlemont, Grimbergen, Nivelles, Gembloux, Sombreffe, Jodoigne, Turnhout et Bruxelles. Bruxelles en devint la capitale au .


title: Duché de Brabant

text: Articles détaillés : La fin du duché de Basse-Lotharingie, Premiers dynastes ayant régné sur le futur duché de Brabant Vers , les comtes de Louvain fusionnent les comtés de Louvain et de Bruxelles. Ceux-ci sont également nommés landgraves de Brabant. En 1106, Godefroid, landgrave de Brabant est nommé duc de Basse-Lotharingie — sous le nom de Godefroid V — par Henri V et reçoit le marquisat d'Anvers. Frédéric "Barberousse" fusionne les comtés de Louvain et Bruxelles avec le Landgraviat de Brabant et l'élève en duché en en faveur de Henri de Brabant, premier duc de Brabant.


title: Duché de Brabant

text: Article détaillé : Liste des ducs et duchesses de Brabant.


title: Duché de Brabant

text: Henri de Brabant fonde Bois-le-Duc en .


title: Duché de Brabant

text: Le , à la diète de Schwäbisch Hall, le duc de Basse-Lotharingie perd son autorité territoriale en dehors des terres des comtes de Louvain. En même temps, Henri de Brabant reçoit le pouvoir ducal dans ses propres territoires et le titre honorifique de duc de Lothier. Il s'ensuivit un conflit ouvert avec les comtes du Hainaut et de Namur (devenu marquis du Saint-Empire en ), connu sous le nom de guerres de Lembeek dans lequel chacun essayait de reprendre des territoires à l'autre. Un traité de paix fut finalement signé en , fixant définitivement les frontières entre le Brabant et le Hainaut.


title: Duché de Brabant

text: En 1262, Adélaïde de Bourgogne, veuve d'Henri III de Brabant, fonde le prieuré de Val Duchesse qui s'étendra sur plus de 12 hectares.


title: Duché de Brabant

text: Le premier château de Gaesbeek est construit en pour protéger le duché et Bruxelles contre les velléités des comtés de Hainaut et de Flandre.


title: Duché de Brabant

text: Marie de Brabant (1254-1321), fille d'Adélaïde et d'Henri III, épouse Philippe III "le Hardi" (1245-1285), roi de France, en .


title: Duché de Brabant

text: Les ducs Henri II de Brabant et Henri III de Brabant conçurent leur testament comme des outils politiques destinés à assurer la continuité du pouvoir et la stabilité du duché et accorder droits et privilèges à leurs administrés. Ainsi, Henri II, quelques jours avant sa mort, fixe quelques principes pour la gestion future du duché, en concertation avec son fils, héritier, et après discussion avec ses vassaux et les représentants de l'Église : modérer les dépenses, ne pas lever d'impôt sans le consentement des sujets, abolition de la mainmorte. C'est la charte du . Henri III, à son tour, soulage la population de — sauf en certaines circonstances, énumérées — dans une charte testamentaire du . En 1312, Jean II poursuivra sur cette lignée avec la charte de Cortenbergh (voir ci-dessous).


title: Duché de Brabant

text: À partir de 1215, se développe une nouvelle entité, la cuve de Bruxelles ( "Kuype van Brussel"). Elle se compose de l'ensemble des territoires où s’appliquent les mêmes privilèges que ceux accordés à la Ville de Bruxelles "intra muros". C'est un espace qui acquiert une certaine autonomie à l'égard du pouvoir ducal et qui, partant, forme progressivement une unité socio-économique susceptible de se développer distinctement et qui préfigure l'espace socio-économique actuel autour de la région de Bruxelles-Capitale.


title: Duché de Brabant

text: Henri II fut enterré avec sa deuxième épouse Sophie de Thuringe au chœur de l'église de l'abbaye de Villers-la-Ville ; Henri III et Adélaïde de Bourgogne furent inhumés au chœur de l' de Louvain, alors en construction.


title: Duché de Brabant

text: Henri III cultivait la poésie française et serait l'auteur de quelques chansons.


title: Duché de Brabant

text: Le roman d'aventures en vers "Sone de Nansay", qui aurait été rédigé vers 1275 à l'instigation d'Adélaïde de Bourgogne, fait des allusions à des situations réelles et des personnages qui vivent à la cour de Brabant. Il sert à l'éducation du second fils d'Adélaïde, Jean.


title: Duché de Brabant

text: Le duché s'étend vers l'est, et, après sa victoire à Worringen en 1288, formera avec le duché de Limbourg une alliance qui durera près de cinq siècles — les ducs de Brabant portent désormais également le titre de duc de Limbourg.


title: Duché de Brabant

text: Devenu riche et puissant, le duché de Brabant peut aussi s'affranchir du Saint-Empire romain, sans pour autant quitter son allégeance à celui-ci. Économiquement, le duché va jouer un jeu égal avec son voisin, le comté de Flandre.


title: Duché de Brabant

text: En 1312, dans l'esprit des chartes testamentaires de 1248 et 1261 de ses prédécesseurs (voir ci-dessus), le duc Jean II de Brabant donne une constitution au duché en signant la Charte de Cortenbergh qui constitue un des premiers actes de constitution d'un État de droit moderne. Elle prévoit en particulier la constitution du Conseil souverain de Brabant. Sa portée fut confirmée et étendue par la charte dite la "Joyeuse entrée" de 1356.


title: Duché de Brabant

text: Après la mort de ses fils, le Duc Jean III de Brabant se retrouva sans héritier mâle. Pour limiter le risque de conflit entre ses trois filles et gendres après son décès, il désigna pour lui succéder l’ainée de ses filles, Jeanne de Brabant, qui avait épousé Wenceslas de Luxembourg. Il fit promettre aux époux ainsi qu'aux villes du duché d’en maintenir l’intégrité territoriale, avant de mourir le .


title: Duché de Brabant

text: En dépit de ces dispositions, le seigneur du comté de Flandre voisin, Louis II de Flandre, dit Louis de Male, époux de Marguerite (la sœur cadette de Jeanne), réclama le démembrement du duché et une partie de celui-ci en compensation du fait que, selon lui, lors de son mariage avec Marguerite, le Duc Jean III de Brabant lui avait promis une dot qui n’aurait jamais été payée. Il affirmait en outre n'avoir jamais reçu l’entièreté du payement pour la vente de Malines par le comté de Flandre au duché de Brabant quelques années plus tôt, en 1347.


title: Duché de Brabant

text: Face au refus de Jeanne et Wenceslas, Louis de Male déclara la guerre au duché de Brabant le . La paix ne fut signée que le à Ath, à la suite de l'arbitrage du comte de Hainaut, favorable au comte de Flandre. En vertu de ce traité, en échange de la reconnaissance officielle par le comte de Flandre de la souveraineté de la Duchesse Jeanne sur le duché de Brabant, le comte fut autorisé à conserver le titre honorifique de Duc de Brabant jusqu’à sa mort. En outre, Malines dut être cédée à la Flandre et Marguerite reçut la ville d’Anvers et ses dépendances.


title: Duché de Brabant

text: En 1384, à la mort de Louis de Male, le duché de Brabant voit l'État bourguignon s’étendre à ses frontières, Philippe le Hardi (duc de Bourgogne et quatrième fils du Roi Jean II de France) ayant épousé en 1369 Marguerite III de Flandre, la fille de Louis de Male et de Marguerite, unique héritière du défunt comte de Flandre. En 1405, un an avant son décès, Jeanne de Brabant abdiqua. Sans enfant, elle désigna pour lui succéder à la tête des duchés de Brabant et de Limbourg son petit-neveu Antoine de Brabant, petit-fils de sa sœur Margueritte, né en 1384, et petit-fils, par son père (Philippe le Hardi) du roi Jean II de France. Son autre sœur, Marie, n’ayant comme elle pas eu d’enfant, Jeanne permettait par ces dispositions qu’à travers la descendance de sa sœur Marguerite, le futur duc de Brabant soit l’un des arrière-petits-fils de Jean III de Brabant.


title: Duché de Brabant

text: En dépit des liens fraternels qui unissaient Antoine de Brabant et Jean sans Peur de Bourgogne (tous deux fils de Philippe le Hardi), le duché de Brabant restera encore indépendant de l’État bourguignon pendant 25 ans.


title: Duché de Brabant

text: Le fils d’Antoine, Jean IV de Brabant, fondera l'université de Louvain en 1425.


title: Duché de Brabant

text: Jean IV n'ayant pas eu d'enfant, à sa mort en 1427 le duché revint en héritage à son frère Philippe de Saint-Pol. Celui-ci décède trois ans plus tard seulement, le . À défaut, à nouveau, d'héritier, le duché passe aux mains de leur cousin, Philippe le Bon, fils de Jean sans Peur. Le duché de Brabant relève ainsi, désormais, de la dynastie bourguignonne et en particulier des Pays-Bas bourguignons.


title: Duché de Brabant

text: Depuis 1383, le duché est gouverné par une femme déjà âgée et ensuite par trois princes dont les règnes avaient été relativement courts. Les deux derniers princes sont très jeunes quand ils arrivent au pouvoir. Ce qui laisse penser que l'entourage en profita pour asseoir son influence.


title: Duché de Brabant

text: Sous Philippe le Bon, Bruxelles conforte son statut de siège du pouvoir brabançon, et devient l'une des villes majeures de la cour de Bourgogne. Le palais du Coudenberg est agrandi et embelli pour accueillir les souverains bourguignons.


title: Duché de Brabant

text: Ambitieux, Philippe le Bon réunit par héritages et achats ce qui devient un vaste territoire englobant ce qui sera plus tard les Pays-Bas, la Belgique et le nord de la France. Le nom de "Leo Belgicus" commence à apparaître.


title: Duché de Brabant

text: Charles le Téméraire, fils de Philippe le Bon, espère joindre la Franche-Comté et la Bourgogne aux Pays-Bas bourguignons dans le but de constituer un royaume cohérent, mais Charles meurt devant Nancy, dont il avait prévu de faire sa capitale, sans arriver à ses fins.


title: Duché de Brabant

text: Héritier et descendant direct de Charles le Téméraire, Charles Quint hérite du titre de duc de Bourgogne en 1506 et est inauguré duc de Brabant en 1515. Il résidera essentiellement à Bruxelles, au palais du Coudenberg, entouré d'une cour brillante où se côtoient des nobles issus de l'Empire, de l'Espagne et des Pays-Bas. Son règne correspond à une période de grande prospérité pour le duché de Brabant.


title: Duché de Brabant

text: Charles Quint intègre en un état les territoires des ducs de Bourgogne ; le duché relève ainsi de la confédération des Dix-Sept Provinces. Chaque province y conserve une large autonomie, mais la fédération est gérée de façon centrale, à travers les états généraux tels qu'institués par Philippe "le Bon".


title: Duché de Brabant

text: En 1531, Charles Quint crée trois conseils centraux : le Conseil d'État (pour les questions juridiques), le Conseil privé (grands enjeux politiques) et le Conseil des Finances. Cette organisation traduit la volonté de mieux contrôler les rouages financiers et juridiques complexes. Elle permet aussi de limiter le pouvoir de l'aristocratie aux questions juridiques, en les confinant au Conseil d'État, alors que les deux autres organes, aux missions plus techniques, sont confiés à un personnel mieux formé et issu de milieux plus modestes.


title: Duché de Brabant

text: La Pragmatique Sanction en 1549 fixa que les provinces devaient demeurer unies sous une même couronne. Charles Quint crée en ce sens le titre de seigneur des Pays-Bas que seuls lui-même et son fils Philippe II d'Espagne porteront.


title: Duché de Brabant

text: L'apparition du protestantisme est fixée à 1517. De nombreux paysans appauvris se révoltent et se rallient au nouveau culte — qui tend à condamner les excès du clergé catholique. Lors de la diète de Spire de 1526, les électeurs du Saint-Empire conviennent du décret de l'état d'urgence et décident que chaque prince choisit le culte à pratiquer dans son État — les opposants étant contraints de fuir vers un autre État favorable à leur foi — et s'engagent mettre en œuvre des mesures pour améliorer les conditions des populations qui se sont révoltées.


title: Duché de Brabant

text: Charles Quint se montre hostile à ces dispositions, décidées en son absence. Il convoque en 1529, avec son frère Ferdinand, une seconde diète de Spire lors de laquelle il fait révoquer les concessions de 1526 : condamnation des idées réformistes, lutte contre leur développement, réinstauration du culte catholique et de la messe en latin et renforcement de l'édit de Worms de (1521). Sur ces bases, Charles-Quint entame alors une lutte contre le protestantisme et édicte des lois sévères, sous peine de mort, pour contrer son développement.


title: Duché de Brabant

text: Après l'abdication de Charles Quint en 1555, son fils Philippe II recueille la totalité des possessions de son père, à l'exception de l'Empire allemand. Le nouveau souverain accroît les persécutions contre les protestants et limite les pouvoirs des états généraux (qui constituaient un Parlement) et du Conseil d'État (gouvernement).


title: Duché de Brabant

text: De cette politique de concentration des pouvoirs, résulte une rébellion de la noblesse qui ne veut pas se couper du peuple. Les seigneurs catholiques adhèrent au "compromis des nobles", liste de revendications qui est présentée à Marguerite de Parme, gouvernante des Dix-Sept Provinces donc à fortiori des affaires concernant le duché de Brabant, représentant Philippe II à Bruxelles. Mais la réaction espagnole est très dure.


title: Duché de Brabant

text: Deux chefs de la coalition, les comtes d'Egmont et de Hornes sont arrêtés par traîtrise et décapités sur la Grand-Place de Bruxelles devant la population horrifiée d'une ville en état de siège.


title: Duché de Brabant

text: C'est le début d'un soulèvement général sous la direction de Guillaume Ier d'Orange-Nassau, qui avait été un proche de Charles Quint, et de Philippe de Marnix de Sainte-Aldegonde, protestant issu d'une famille de Savoie. Initialement, le duché de Brabant fera sécession en vue de former les Provinces-Unies avec les provinces du nord des Pays-Bas, mais il sera en fait coupé en deux à l'issue de la guerre de Quatre-Vingts Ans. Cette guerre entraînera des destructions massives et verra Bruxelles en ville protestante pendant dix ans, avant d'être reprise par les troupes catholiques d'Espagne au terme d'un siège d'un an.


title: Duché de Brabant

text: Pendant quatre-vingt ans, les milices du Brabant et les troupes des états généraux se heurteront inlassablement à deux sortes d'adversaires : d'une part les troupes espagnoles et, d'autre part, de plus en plus, au fur et à mesure que les années passent, les armées des Pays-Bas du nord groupant une majorité de mercenaires allemands. C'est que la solidarité initiale des provinces du "Leo Belgicus" n'est plus qu'un souvenir car les provinces du nord sont définitivement passées au protestantisme. Des catholiques y ont droit d'exercer leur culte dans certaines régions et l'hostilité à l'Espagne sert de ciment pour assembler les habitants de confessions opposées. Tandis que, dans le sud, Brabant compris, l'hostilité aux Espagnols va de pair avec une restauration de la religion catholique que les rebelles finissent par avoir en commun avec l'Espagne. D'où des situations complexes dans lesquelles la fidélité religieuse et la rébellion politique se contredisent souvent, engendrant des événements inextricables dans lesquels des nobles et des commandants d'armées changent parfois de camp.


title: Duché de Brabant

text: Les Dix-Sept Provinces se séparent : les provinces du nord, protestantes, se constituent en Provinces-Unies, emportant avec elles une partie du duché de Brabant — la future province hollandaise du Nord-Brabant. Les provinces du sud restent aux mains de l'Espagne catholique, tout en conservant une autonomie relative. On les désigne sous le nom de Pays-Bas méridionaux. Cette séparation établit la future frontière entre la Belgique et les Pays-Bas.


title: Duché de Brabant

text: Bruxelles sera encore attaquée, cette fois par l'armée française commandée par le maréchal de Villeroy. Inutile d’un point de vue militaire, le bombardement de Bruxelles contribuera à faire pâlir en Europe l’étoile du Roi Soleil.


title: Duché de Brabant

text: C'est l'époque où la France cherche à s'étendre vers le nord. Quelques Français sont tués par la riposte des « pierriers » (canons des remparts à courte portée). Mais les canons français, qui visent la flèche gothique de l'hôtel de ville, ne peuvent atteindre leur cible et c'est le centre de la cité qui est ravagé. Il en résultera la reconstruction de la Grand-Place en style baroque.


title: Duché de Brabant

text: La branche des Habsbourg d'Espagne s'éteint au début du. Charles VI, de la branche autrichienne est nommé empereur des Romains en 1711 et dirige désormais l'ensemble des territoires détenus par Charles-Quint.


title: Duché de Brabant

text: Les premiers gouverneurs qu'il envoie se font détester, s'efforçant, comme leurs prédécesseurs espagnols de rabaisser les pouvoirs locaux. Le peuple se révolte contre le marquis de Prié, un Piémontais.


title: Duché de Brabant

text: Les rapports se firent meilleurs à partir de Wirich, comte de Daun, et Marie-Élisabeth d'Autriche, de Marie-Thérèse, puis de Charles de Lorraine, personnage débonnaire, mais efficace gestionnaire qui patronne l'urbanisation du quartier de la place Royale et du parc de Bruxelles dans qu'il conserve encore aujourd'hui — fût-ce au niveau des façades seulement.


title: Duché de Brabant

text: À cette époque, les États du Brabant sont divisés en quatre catégories de membres de droit : deux évêques, onze grandes abbayes, les membres de la haute noblesse et les représentants des trois chef-villes, lesquels votent en corps.


title: Duché de Brabant

text: La nuit du 3 au , le Palais du Coudenberg est ravagé par les flammes. Au matin, l’incendie a fait des victimes, le palais est en ruine et avec lui se perdent de nombreux chefs-d’œuvre ainsi qu’une large partie des archives.


title: Duché de Brabant

text: En 1789, le Brabant et les provinces voisines se révoltent contre les réformes politiques et religieuses de Joseph II, empereur et duc de Brabant, qui avait entrepris de moderniser et de démocratiser les institutions. Au niveau du Brabant et des Pays-Bas en particulier, l'objectif était de réformer la justice, de permettre aux protestants et aux Juifs d'exercer un métier dans les corporations, d'instaurer la séparation des pouvoirs, de diviser les Pays-Bas en neuf "cercles" (qui deviendront les neuf départements puis les neuf provinces), règlementer les jours de congé des corporations qui, à son estime, entraînent beaucoup trop de journées perdues. De plus, en bon adepte du fébronianisme il désire s'attaquer aux privilèges du clergé et des abbayes qui possèdent les deux tiers du territoire brabançon, réglementer les fêtes religieuses. Il entreprend aussi de fermer certaines abbayes et couvents ne remplissant aucun rôle social considérés comme improductifs mais vivant grassement de la dîme donnée par le peuple.


title: Duché de Brabant

text: Irrités par ce qu'ils considèrent comme des atteintes à leurs chartes séculaires, les Brabançons, épaulés par les provinces voisines du Brabant, se soulèvent le et, sous le commandement d'un enfant du pays, le général Jean-André van der Mersch battent les troupes impériales le 27 octobre. Les Pays-Bas autrichiens se proclament alors indépendants sous le nom d'États belgiques unis le . Mais les révolutionnaires, absorbés par les différends entre les progressistes, représentés par l'avocat Vonck, et les conservateurs représentés par l'avocat Henri van der Noot, ne pourront organiser le pays et l'armée, avant le retour en force des troupes et du pouvoir impérial.


title: Duché de Brabant

text: La France, en guerre avec tous les souverains européens, qui finit par l'emporter en 1795. Et les Pays-Bas du Sud, Brabant compris, sont cédés officiellement par l'empereur François II, dernier empereur élu du Saint-Empire, à la France par le traité de Campoformio en 1797. La partie méridionale du duché de Brabant est partagée en 1795 entre deux départements, celui de la Dyle au sud (chef-lieu Bruxelles) et celui des Deux-Nèthes au nord (chef-lieu Anvers).


title: Duché de Brabant

text: Le territoire couvert par les départements de la Dyle et d'Anvers fera partie, tout comme la partie nord, du Royaume uni des Pays-Bas créé par le congrès de Vienne pour reconstituer les Pays-Bas bourguignons. Puis, après la sécession des provinces du sud, il se retrouvera inclus dans la Belgique lors de sa création en 1830. Le nouvel État se compose alors de neuf provinces, dont la province de Brabant qui conserve le nom attribué à la région depuis au moins 1 100 ans. Cette province sera scindée en Brabant wallon et Brabant flamand en 1995.


title: Duché de Brabant

text: Par arrêté royal du , le titre honorifique de duc de Brabant est donné à l'héritier du trône, fils ou fille du Roi des Belges.


title: Duché de Brabant

text: Dans un contexte féodal et évolutif de répartition du pouvoir à une époque où il n'y avait pas de séparation des pouvoirs et dans la mesure où des sources précises font défaut, comprendre le partage du territoire en unités administratives s'avère complexe. Selon les compétences — judiciaires ou fiscales, par exemple — les ressorts (territoires où elles s'appliquent) peuvent se chevaucher. Ce chapitre vise donc à présenter les différentes divisions qui ont pu exister au sein du duché de Brabant.


title: Duché de Brabant

text: Le duché est principalement divisé en diverses seigneuries vassales du duc de Brabant, où les seigneurs disposent de la haute ou de la basse justice. De nombreuses villes fortifiées échappent au système féodal et ont reçu une charte de franchise leur permettant de se gouverner elles-mêmes et de donner à certains de leurs habitants le droit de bourgeoisie qui permet à leur titulaires d'échapper au droit seigneurial et de ne relever que des tribunaux de leur ville.


title: Duché de Brabant

text: Parmi ces villes les quatre chefs-villes de Louvain, Bruxelles, Anvers et Bois-le-Duc, seules villes représentées aux États de Brabant, sont à la tête d'un quartier.


title: Duché de Brabant

text: Le duché de Brabant était divisé en quatre quartiers ("" en néerlandais). Le quartier est une unité territoriale pour la fiscalité et la représentation aux États de Brabant. Le duché comptait quatre quartiers : Bruxelles, Louvain, Anvers et Bois-le-Duc.


title: Duché de Brabant

text: Le quartier de Louvain couvrait :


title: Duché de Brabant

text: Le quartier de Bruxelles comprenait :


title: Duché de Brabant

text: L'extension du quartier de Bruxelles fait bien apparaître que le "quartier", la "cuve", l’"ammanie" et la "mairie" sont des entités distinctes en termes de compétences.


title: Duché de Brabant

text: Le quartier d'Anvers comprenait :


title: Duché de Brabant

text: Le quartier de Bois-le-Duc comprenait :


title: Duché de Brabant

text: L'ammanie est un ressort judiciaire, placée sous la responsabilité d'un amman. Cette fonction existe à Bruxelles depuis le .


title: Dénotation et connotation

text: En linguistique, le sens ou signifié dénotatif, la dénotation, s'oppose au sens ou signifié connotatif, la connotation.


title: Dénotation et connotation

text: Par exemple, « voiture », « caisse », « tacot » et « bolide » ont la même dénotation, car tous ces mots font référence à une voiture. Mais ils ont des connotations différentes : voiture est le terme le plus courant, il est neutre. En revanche, « caisse » a une connotation familière, « tacot » sous-entend que la voiture est vieille et en mauvais état, et « bolide » implique que la voiture est plutôt une voiture rapide. Autre exemple: « père », « parâtre », « papa-poule », « papa » et « géniteur » ont la même dénotation. Mais pour ce qui est de la connotation, « père » est le mot le plus utilisé à l'écrit et à l'oral. « Parâtre » signifie « beau-père », ou nouvel époux de la mère, le sens de mauvais père est un abus littéraire, « papa-poule » parle d'un père protecteur et « papa » indique une proximité, un lien affectif entre celui qui emploie le mot et son père. Par contre, « géniteur » signifie que le rôle de père s'est limité à la procréation, sans qu'il n'y ait ensuite d'éducation et de lien affectif avec l'enfant.


title: Dénotation et connotation

text: Le champ de la connotation est difficile à définir, car il recouvre tous les sens indirects, subjectifs, culturels, implicites et autres qui font que le sens d'un signe se réduit rarement à ce sens littéral. Définir la connotation est si difficile qu'on en arrive parfois à la définir par défaut comme tout ce qui, dans le sens d'un mot, ne relève pas de la dénotation.


title: Dénotation et connotation

text: Par exemple, si on s'intéresse au mot "flic", le sens dénotatif est le même que celui de "policier". Mais à ce sens s'ajoutent des connotations péjoratives et familières.


title: Dénotation et connotation

text: Un même mot ou symbole pourra donc avoir des connotations différentes en fonction du contexte dans lequel il est utilisé. Ainsi, la couleur blanche connote la pureté et le mariage pour un Européen, le deuil pour un Asiatique ; tandis que le svastika, s'il est vu par un Indien comme un symbole religieux hindouiste (représentant l'énergie positive), évoque pour un Occidental le nazisme.


title: Dénotation et connotation

text: L'opposition entre dénotation et connotation entretient des rapports complexes avec l'opposition entre sens propre et sens figuré.


title: Dénotation et connotation

text: Cette notion est utilisée par la grammaire de Port-Royal. Elle sert à désigner le fonctionnement de l'adjectif par opposition au fonctionnement du substantif. En effet la grammaire de Port Royal oppose les substantifs qui renvoient à des substances identifiables et les adjectifs qui renvoient à des propriétés. Mais elles se heurtent à des mots comme « humain » ou « blancheur » dont la catégorie grammaticale ne recoupe pas le fonctionnement sémantique. Elle explique donc que l'adjectif connote l'existence d'individus indéterminés auxquels la propriété pourrait convenir. L'adjectif « humain » connoterait donc l'existence d'hommes tel que l'entend le substantif « homme ».


title: Dénotation et connotation

text: En fait, les termes "connotation" et "dénotation" ont d'abord été utilisés en logique (par Stuart Mill par exemple) comme synonymes de "compréhension" et "extension" au sens mathématique du terme (c'est-à-dire pour désigner les propriétés communes aux éléments d'un ensemble d'une part et la liste de tous ces éléments de l'autre).


title: Dénotation et connotation

text: C'est Louis Hjelmslev qui va infléchir le sens de ces deux termes en les employant, l'un comme synonyme de signification ("dénotation") et l'autre pour désigner ce qui se passe quand un langage reçoit une signification seconde ("connotation"). Ainsi, pour reprendre un exemple de Gérard Genette, le terme « bignole » peut être utilisé pour désigner une concierge (on dit qu'il la dénote), mais l'usage de ce terme particulier plutôt que « concierge » signifie également quelque chose : que le locuteur use du langage familier (on dit qu'il connote ce langage).


title: Dénotation et connotation

text: Ainsi comprise, la notion de "connotation" ne s'applique strictement parlant qu'aux phénomènes de niveaux de langue ou de régionalismes. C'est à Roland Barthes (dans "S/Z") que revient le soin d'élargir la notion jusqu'à son sens actuel, en faisant de la connotation une sorte de sens affectif, une valeur communément ajoutée à un mot par les locuteurs. Pour lui cependant, la connotation n'existait que si elle était exploitée par le texte, une condition dont les auteurs suivants se sont affranchis. Ainsi, on dira couramment que « blanc » connote la pureté, la virginité, même si l'auteur n'exploite pas cette symbolique.


title: Dénotation et connotation

text: En sémantique, on appelle sèmes les divers éléments qui composent le sens d'un mot. On distingue parfois les sèmes dénotatifs des sèmes connotatifs. Les sèmes dénotatifs renvoient alors aux éléments de définition partagés par tous les locuteurs alors que les sèmes connotatifs pourront être différents pour un même mot suivant le contexte et l'identité du locuteur. Ainsi "gueule" appliqué à un humain a le sème dénotatif « orifice » et le sème connotatif « populaire ».


title: Dénotation et connotation

text: Le phénomène de connotation ne vient pas nécessairement du signe lui-même. Il peut naître de la manière dont ce signe est utilisé. On peut ainsi distinguer plusieurs facteurs à l'origine d'une connotation :


title: Dénotation et connotation

text: Les sèmes connotatifs ajoutent au sens dénotatif des informations de nature diverse :


title: Dénotation et connotation

text: "(Cette section est destinée à clarifier la notion de connotation, en vue d'une refonte ultérieure de l'article).


title: Dénotation et connotation

text: À partir d’une analyse componentielle d’un article de Jean Molino sur la connotation, paru dans la "Revue Linguistique" (PUF, 1971, fascicule I, pp 5-30), Roger Mucchielli dégage nettement quatre conceptions distinctes du terme (à rapprocher de l'histoire du terme, voir plus haut) :


title: Claymore (manga)

text: Il existe une adaptation en série télévisée d'animation de vingt-six épisodes faite par le studio Madhouse et diffusée sur NTV entre avril et .


title: Claymore (manga)

text: Les Claymores sont des guerrières mi-humaines mi-démons auxquelles font appel les villageois pour se protéger de monstres tels que les démons. Craintes et redoutées, on les distingue à leurs yeux argentés et à l'épée gigantesque qu'elles portent sur le dos, d'où leurs appellations par les humains de « sorcières aux yeux d'argent » ou bien de « Claymore » (le nom du type d'épée qu'elles utilisent).


title: Claymore (manga)

text: Les Claymores existent depuis ce qui semble être des temps dits immémoriaux (en fait, on peut donner une date plus ou moins précise, en partant de la génération de Claire étant donné que chaque génération est renouvelée tous les 7 ans, soit à peu près 553 ans, à part la toute première du fait de son incompatibilité). Elles sont l’« arme » créée par le biais des Démons, et testée sur ces derniers. Chaque Claymore est mi-humaine mi-Démon. Elle garde donc son apparence humaine, mais est aussi plus puissante qu'un Démon. Une grande partie de l'apprentissage d'une Claymore consiste à vivre avec cette part démoniaque et à la contrôler pour s'en servir, contre leurs ennemis. À cet égard, les Claymores sont généralement mal vues, puisqu'elles ne sont pas totalement humaines et sont donc mises en marge de la société.


title: Claymore (manga)

text: Les Claymores sont généralement à la base des orphelines, recueillies par l'Organisation et forcées à devenir Claymore. Claire est une des seules Claymores qui ait demandé à le devenir. Souvent, les Claymores ont des expériences traumatiques liées au Démon (Deneve, Priscilla ont vu leur famille dévorée par l'un d'eux, etc) ce qui ne les rend que plus mauvaises envers eux.


title: Claymore (manga)

text: Les Claymores sont toutes des femmes, même si la première génération avait des guerriers masculins dans ses rangs. l'Organisation abandonna cette idée étant donné qu'elle rencontra des problèmes avec les mâles, du fait qu'ils soient incapables de contrôler leur énergie démoniaque et ont une grande facilité à la libérer entièrement et donc à s'"éveiller". La sensation de cet "eveil" est similaire à un puissant orgasme impossible pour eux à refréner.


title: Claymore (manga)

text: Les Claymores se distinguent de plusieurs manières. Elles ont toutes la peau, les cheveux et les yeux très blancs, à cause du flot d'énergie démoniaque qui émerge d'elles. Elles sont également reconnaissables par leurs armures typées et leurs longues lames, qui leur donnent leur nom. Toute Claymore reçoit à sa promotion un numéro, qui marque sa puissance et sa localisation (toutefois, ce numéro est à prendre avec circonspection, Miria la 6 par exemple, serait, selon beaucoup, la 1 si l'on prenait en compte ses talents de leader). La hiérarchie des Claymores n'est pas stricte. Certaines peuvent être momentanément mise à la retraite, puis revenir, si de plus puissantes Claymores naissent, les autres sont rétrogradées, etc


title: Claymore (manga)

text: Le numéro d'une claymore indique sa puissance individuelle. Miria estime que la puissance se juge par dizaine. Les sept dernières sont de même niveau, puis celles entre 30 et 39, puis celles entre 20 et 29 et celles entre 10 et 19. Les numéros uniques créent le premier fossé car entre la 10 et la 9, la marge est grande, et plus grande encore est la marge entre la 6 et la 5. Miria pense que, si n'importe quelle Claymore peut tenir contre une autre, du moment que leur numéro respectif se trouve entre le 10 et 47, celle entre le 6 et 9 se ferait très facilement battre par les cinq premières. De plus, on estime que les numéros supérieur à 30 ne devraient pas faire partie d'une chasse à l'Exalté. Les neuf premières sont considérées comme une élite (dans bon nombre de dialogues, on parle de différentes tâches, qui doivent être attribuées à des « chiffres uniques »), dans laquelle les cinq premières forment encore un autre cercle, qui sont aux cinq suivantes, ce que celles-ci sont aux 37 restantes. À noter cependant le rôle particulier de la guerrière numéro 10: elle possède le pouvoir de manipuler l'esprit des Claymore et leur envoyer des illusions déstabilisantes. Elle est gardée en réserve par l'organisation afin de pouvoir "mater" les Claymores qui se rebellent.


title: Claymore (manga)

text: Chaque Claymore est responsable d'une des 47 régions du Royaume. Toutefois, lors de chasses dangereuses (exaltés, etc) plusieurs Claymores sont groupées (dont une est toujours à numéro unique).


title: Claymore (manga)

text: Chaque Claymore dispose aussi d'un symbole, que l'on retrouve sur son arme, son col et son livret noir caché dans la garde de son épée. Lorsqu'une Claymore sent qu'elle perd le contrôle, elle peut demander que l'on remette le livret à la personne qu'elle veut pour l'achever.


title: Claymore (manga)

text: Concernant leurs talents, les Claymores diffèrent de beaucoup vis-à-vis des humains. Elles sont plus fortes, rapides, ont de meilleurs réflexes que les meilleurs hommes. Elles se fatiguent peu et n'ont pas besoin de manger beaucoup. Elles sont également en mesure de se soigner très vite, voire de se régénérer si nécessaire. Enfin et surtout, elles peuvent sentir l'énergie démoniaque, l'énergie qui transforme les Démons et qui les distingue des humains. En tant que mi-Démon, elles ont également l'énergie démoniaque, qu'elles peuvent utiliser pour devenir plus fortes.


title: Claymore (manga)

text: Lors d'un combat, une Claymore peut se libérer de son apparence humaine pour faire resurgir son côté Démon. À 10 % de libération, les yeux changent de couleur, à 30 %, c'est le visage, à 50 %, c'est le corps puis à 80 %, la Claymore perd généralement le contrôle et devient elle-même une exaltée. Savoir où sont ses limites est donc la plus grande tâche d'une Claymore, pour éviter de tomber du côté de leurs ennemis.


title: Claymore (manga)

text: Chaque Claymore dispose souvent d'un style de combat propre, qui lui donnera son surnom. Toutefois, deux styles de Claymores se dégagent, les défensives et les offensives (Dans la version animée, les Claymores du type offensif ont une épée à poignée rouge, celles du type défensif ont une épée à poignée verte. Pour les Claymores de 1 à 10, la poignée est bleue). Ophélia estime que si la Claymore pense plus à tuer ses ennemis qu'à survivre, elle sera offensive, si c'est l'inverse elle sera donc défensive. Les Claymores défensives sont bien sûr moins puissantes, mais peuvent régénérer leur corps plus rapidement, et même des parties identiques aux membres perdus. Si une Claymore offensive essaye de le faire, ça ne marchera pas, elle peut à la limite recréer un bras similaire à celui d'un humain, mais qui ne possédera plus la même puissance. C'est pourquoi les Claymores doivent absolument éviter d'être trop gravement blessées. Les deux types peuvent toutefois recoller des membres sectionnés mais non détruits.


title: Claymore (manga)

text: Aux vues des dernières révélations, les Claymores seraient des armes Démons/humaines, en cours de test, créées pour pouvoir détruire les Exaltés (voir plus bas) ainsi que des ennemis possibles présents sur le continent.


title: Claymore (manga)

text: Les Démons (ou ) sont des humanoïdes monstrueux qui coexistent avec les humains normaux, et qui sont anthropophages. Ils deviennent plus forts en vieillissant et présentent parfois des mutations singulières (ailes, etc). Tout Démon ressemble d'ordinaire beaucoup aux humains, mais prend une apparence bestiale lorsqu'il passe à l'attaque. Leur intelligence est plus tournée vers l'affrontement, mais ils ne sont pas inférieurs aux humains sur ce point, ils sont naturellement doués pour imiter l'être humain. De plus, la principale caractéristique des Démons est leur capacité à prendre n'importe quelle apparence humaine (enfant, femme, vieillard, homme et même un cadavre), cela leur permet de faire leur sale besogne plus facilement (on dit que les Démons sont si efficaces qu'ils peuvent même tromper les enfants et les conjoints des gens dont ils ont pris l'apparence). Les Démons sont plus souvent solitaires, mais en de rares circonstances, ils peuvent se regrouper. Il est remarqué qu'à part un spécimen rencontré au début de la série, tous les Démons ont des apparences masculines.


title: Claymore (manga)

text: La raison de leur naissance et leur rôle est en fait un vaste projet d'armement. Sur le continent, les pays humains se battent mais deux d'entre eux se distinguent par leurs recherches pour prendre l’avantage.


title: Claymore (manga)

text: L’un des deux pays a trouvé l’appui d’alliés non–humains de taille titanesque et à la peau extrêmement dure nommés les Ryu No Matsuei (les Fils Du dragon), pour contrer de telles créatures, le pays adverse créa l’Organisation, unité de recherche sur de nouvelles unités de combat capable de rivaliser avec les « RNM ». Les Démons sont la « gâchette » de cette arme (cf. sections Claymores et Exaltés et Abyssaux.


title: Claymore (manga)

text: Ce sont des Démons spéciaux. l'Organisation fait croire que ce sont des Démons très vieux qui ont affreusement muté toutefois leurs origines sont complètement différentes.


title: Claymore (manga)

text: Les éveillés sont des Claymores ayant dépassé leurs limites et qui sont donc devenus des Démons. À cause de cela, les éveillés sont quasiment toujours des femelles, les seuls éveillés mâles sont ceux de la première génération de Claymores (la seule composée d'hommes). Lorsqu'une Claymore passe la limite des 80 % (voir au-dessus) elle atteint ensuite les 100 % en quelques secondes et devient alors un monstre. Bien que ce soit très rare, durant ces quelques secondes, il est possible de « revenir » et de retourner à 0 %. Toutefois, cela semble impossible sans une aide extérieure (Raki avec Claire, Claire avec Jeane) elles deviennent alors des demi-éveillés, plus puissantes, mais qui petit à petit tombent vers l'éveil.


title: Claymore (manga)

text: L'éveil est une programmation, les recherches menés par l'Organisation vont dans ce but, mais elle ne contrôle pas les forces qui en résultent, aussi, elle fait éliminer les éveillés par les Claymores, car ceux-ci ne sont sous aucun contrôle.


title: Claymore (manga)

text: Le but de l’organisation est de créer des éveillés contrôlables pour se battre contre les Ryu No Matsuei.


title: Claymore (manga)

text: Un éveillé est une créature très puissante, dont le niveau moyen lui permet de rivaliser avec les numéros uniques (même s'il n'était auparavant qu'à un bas niveau). Les cinq premières Claymores sont les seules capables de se battre en combat singulier contre eux (généralement elles les massacrent). Les éveillés ont des formes très diverses, mais peuvent tous étendre leurs membres et les transformer en pointes. Ils disposent parfois de pouvoirs spéciaux. Chaque éveillé peut retourner à son apparence normale de Claymore pour tromper ses adversaires mais bride sa puissance et cela devient dangereux contre une Claymore aux aguets.


title: Claymore (manga)

text: Les éveillés ont également tous des personnalités différentes. Certains sont mauvais et cruels et d'autres plus réservés et calmes. Certains restent perpétuellement sous leurs formes de monstres, tandis que d'autres sont plus malicieux. Isley est peut-être le plus étonnant de tous, il se montre en effet très aimable et charmant, sympathisant même avec des humains.


title: Claymore (manga)

text: Lors de l'éveil, une intense sensation est ressentie comme lorsqu'une Claymore utilise son énergie démoniaque en combat, mais en beaucoup plus puissant. Jeane décrit cela comme un sentiment entre l'orgasme et la plus intense douleur qui soit. Et c'est également le cas pour les hommes, mais si ceux-ci ont cessé d'être produit c'est parce que leur éveil est plus rapide que celui des femmes (d'où le terme "exaltation", parfois utilisé à la place d'éveil).