title: De Stijl

text: Piet Mondrian publie chez Léonce Rosenberg à la Galerie de L'Effort moderne : "Néo-plasticisme - Principe général de l'équivalence plastique". Ces premières toiles néo-plasticiennes sont composées de carrés et de rectangles dans des quadrillages de lignes asymétriques. Le but est de détruire par le plan l'espace et le volume et dépasser la nature visible.


title: De Stijl

text: L'année suivante la rencontre à Weimar avec le jeune étudiant en architecture, lauréat du Prix de Rome Cornelis van Eesteren qui voyage en Europe pour étudier l'architecture et l'urbanisme et Theo van Doesburg marque le début d'une intense collaboration marquée en 1923 par exposition de la Galerie de L'Effort moderne à Paris chez Léonce Rosenberg. Elle est représentée avec plus de succès l'année suivante à l'École spéciale d'architecture dans une exposition plus large et plus accessible "L'architecture et les arts qui s'y rattachent". Gerrit Rietveld reprend sa chaise conçue en 1917 et lui applique les principes de "De Stijl" en la laquant avec les trois couleurs fondamentales. La Chaise Rouge et bleue représente avec sa maison Schröder de 1924 des icônes de cette époque. Vilmos Huszár quitte le groupe "de Stijl".


title: De Stijl

text: 1924 est l'année de la rupture avec Piet Mondrian, Theo van Doesburg introduit la diagonale dans ses peintures avec le titre : "Contre-Composition". Il rédige avec Cornelis van Eesteren le cinquième manifeste de "De Stijl" : "Vers une construction collective" et réalise le cabinet floral de la villa d'Anna de Noailles à Hyères construite par Robert Mallet-Stevens. Grâce au strasbourgeois Jean Arp et son épouse, Sophie Taeuber-Arp, Theo van Doesburg devient l'architecte et maître d'œuvre de la restauration d'une partie de l'intérieur de l'Aubette à Strasbourg. L'application de ses principes est particulièrement intéressante dans le ciné-dancing. En 1925, Jacobus Johannes Pieter Oud réalise le "Café De Unie" à Rotterdam et Piet Zwart aménage le restaurant "Léo Faust" à Paris.


title: De Stijl

text: De 1924 à 1927, un collectif d'artistes lillois publient une revue "Vouloir" organe du néoplasticisme en France devient un des lieux de promotion et de diffusion des idées du groupe "De Stijl".


title: De Stijl

text: En 1928, Gerrit Rietveld devenu membre fondateur des CIAM signe avec Le Corbusier au Château de La Sarraz en Suisse un texte qui servira à l'élaboration de la Charte d'Athènes en 1933.


title: De Stijl

text: Après l'élimination de fait de "De Stijl," Theo van Doesburg qui ressent encore le besoin de s'associer avec d'autres artistes fonde à Paris le groupe et la revue "Art concret" dont le seul numéro paraît à Paris en . Dans son manifeste, l"'Art concret" se présente comme une opposition au suréalisme.


title: De Stijl

text: Le , Theo van Doesburg meurt d'une crise cardiaque après avoir construit à Meudon près de Paris sa maison-atelier dont les portes de la façade sud reprennent les trois couleurs fondamentales.


title: De Stijl

text: Par son caractère anti-individualiste, le mouvement "De Stijl" est surtout dans ses premières années lié au communisme. Vilmos Huszár, et , sont membres du parti communiste des Pays-Bas et Rielvet de sa branche radicale d'Utrecht. En 1919, Theo van Doesburg rejoint l"'Association des intellectuels révolutionnaires". Jacobus Johannes Pieter Oud et Piet Mondrian n'ont pas d'engagements politique et Bart van der Leck pense que l'artiste doit propager ses idées politiques par son travail. En 1921, Theo van Doesburg publie dans la revue "De'Stijl" le troisième manifeste "Vers une nouvelle vision du monde" où il prend ses distances avec le socialisme, "Le règne de l'esprit a commencé. Les capitalistes sont des trompeurs, mais les socialistes sont aussi des trompeurs".


title: De Stijl

text: L'intransigeance de Theo van Doesburg pour désapprouver ou réprimer l'activité des membres en dehors "De Stijl" provoque de nombreux départs et il se retrouve pratiquement seul à défendre les principes de "De Stijl". Son isolement croissant aux Pays-Bas l'entraîne à développer le mouvement dans d'autres pays européens et en particulier au Bauhaus de Weimar. Lors d'un voyage à Berlin en 1920, il a rencontré Walter Gropius, Bruno Taut et Alfred Meyer qui lui trouve un logement à Weimar. Un étudiant du Bauhaus Karl Peter Röhl lui propose son atelier pour donner des cours.


title: De Stijl

text: Theo van Doesburg se rend pour la première fois à Weimar en 1921 et donne des conférences publiques louant la conception de base de Walter Gropius sur l'enseignement mais critique la voie prise par l'enseignement au Bauhaus. Un article de Vilmos Huszár inspiré par Theo van Doesburg montre que pour atteindre les objectifs énoncés par les manifestes du Bauhaus, il faut des maîtres qui savent ce qu'implique la création d'une œuvre d'art unifiée.


title: De Stijl

text: À Weimar, à cette époque, Johannes Itten qui fait régner une atmosphère mêlant mystique et expressionnisme est le maître qui domine tout, dogmatique il défend une œuvre produite par un seul individu. L'accent mis sur l'artisanat devient de plus en plus anachronique et Walter Gropius qui avait à l'origine envisagé une école capable d'accueillir plusieurs points de vue et de créer l'harmonie à partir de la diversité dans un programme plus industriel pense que le Bauhaus risque de s'isoler du monde réel.


title: De Stijl

text: S'il est lui aussi dogmatique, déstabilisant pour l'école et n'est pas nommé maître immédiatement, les critiques de Theo van Doesburg ne sont pas faciles à écarter, il est célèbre et respecté dans l'avant-garde internationale. Avec "De Stijl" qui a compté dans ses rangs Gerrit Rietveld et Piet Mondrian il a déjà marqué le paysage artistique européen et est responsable d'un style architectural dont Walter Gropius est un fervent admirateur.


title: De Stijl

text: Sa richesse d'idées et ses talents de pédagogue et de propagandiste ont du succès et Theo van Doesburg organise en dehors du Bauhaus un cours sur les théories de "De Stijl" à la demande d'élèves et d'enseignants. Ce transfert d'élèves vers l'enseignement de Theo van Doesburg mécontente le Bauhaus qui veut entraver son action, il quitte Weimar pour Berlin désamorçant ainsi le conflit.


title: De Stijl

text: Ce cours et particulièrement la géométrie élémentaire avec les verticales, horizontales, diagonales et aplats ainsi que les couleurs primaires et les contre-compositions imprègnent le travail de Karl Peter Röhl, Werner Graeff, Andreas Weininger, Hans Vogel, Egon Engelien, Max Burchartz, Bernhard Sturtzkoph, et Farkas Molnár.


title: De Stijl

text: À l'automne 1921, on peut voir un signe dans le changement de l'emblème expressionniste de l'école par un logo qui doit beaucoup à "De Stijl" et à l'œuvre de Theo van Doesburg "Rhytmes d'une danse russe". Il annonce clairement l'image que le Bauhaus va cultiver surtout à partir de 1923 et porte la marque évidente de "De Stijl". Walter Gropius connaît le virage que prennent tous les arts en Allemagne où l'expressionnisme est mort et remplacé par un style sobre, discipliné et même conventionnel, la "Nouvelle objectivité". Johannes Itten est amené à démissionner et est remplacé par László Moholy-Nagy, un artiste proche de Theo van Doesburg. Les idées et les formes de "De Stijl" et les intuitions de Theo van Doesburg sont des éléments fondamentaux dans la réforme de l'orientation industrielle du Bauhaus menée par Walter Gropius..


title: De Stijl

text: "de Stijl" est une revue d'art destinée aux artistes publiée à Leyde aux Pays-Bas puis à Paris entre et soit 90 numéros formant huit volumes. Avec une distribution comprise entre 120 et 300 exemplaires elle a eu une influence majeure sur l'art hollandais et international.


title: De Stijl

text: Fondée par Theo van Doesburg son rédacteur en chef, elle se veut éclectique et ouverte à toute l'avant-garde européenne et même si elle est un organe de propagation et de défense des artistes du groupe hollandais "de Stijl", elle accueille les dadaïstes Hugo Ball, Jean Arp, et Hans Richter, le futuriste italien Gino Severini, le constructiviste russe El Lissitzky et le sculpteur Constantin Brancusi parmi les principaux intervenants de la revue. Pour Piet Mondrian, "de Stijl" est l'organe hollandais du néo-plasticisme.


title: De Stijl

text: Un an après le début des publications, un premier manifeste est rédigé par des peintres, architectes, poètes, sculpteur ce qui montre la cohésion du groupe rassemblé par Theo van Doesburg.


title: De Stijl

text: 1. Il y a deux connaissances des temps: une ancienne et une nouvelle. L’ancienne se dirige vers l’individualisme. La nouvelle se dirige vers l’universel. Le débat de l’individualisme contre l’universel se révèle autant dans la guerre du monde que dans l’art de notre époque. 2. La guerre détruit l’ancien monde avec son contenu: la domination individuelle à tous les points de vue. 3. L’art nouveau a mis au jour ce que contient la nouvelle connaissance des temps: proportion égales de l’universel et de l’individuel. 4. La nouvelle connaissance des temps est prête à se réaliser dans tout, même dans la vie extérieure. 5. Les traditions, les dogmes et les prérogatives de l’individualisme (le naturel) s’opposent à cette réalisation. 6. Le but de la revue d’art "de Stijl" est de faire appel à tous ceux qui croient dans la réformation de l’art et de la culture pour annihiler tout ce qui empêche le développement, ainsi que ces collaborateurs ont fait dans le nouvel art plastique en supprimant la forme naturelle qui contrarie la propre expression de l’art, la conséquence la plus haute de chaque connaissance artistique. 7. Les artistes d’aujourd’hui ont pris part à la guerre du monde dans le domaine spirituel, poussés par la même connaissance contre les prérogatives de l’individualisme: le caprice, Ils sympathisent avec tous ceux, qui combattent spirituellement ou matériellement pour la formation d’une unité internationale dans la Vie, l’Art, la Culture. 8. "De Stijl" fondé dans ce but, fait tous ses efforts pour placer la nouvelle idée de la vie dans la lumière.


title: De Stijl

text: Theo van Doesburg, Peintre. , Architecte. Vilmos Huszár, Peintre. , Poète. Piet Mondrian, Peintre. Georges Vantongerloo, Sculpteur. , Architecte.


title: De Stijl

text: Pour le deuxième anniversaire du groupe "de Stijl", Theo van Doesburg publie un numéro spécial avec les projets marquant des membres du groupe ce qui permet de faire se confronter les opinions de chacun d'entre eux. Avec la fin de la guerre et l'ouverture des frontières, la revue est diffusée à l'étranger et publie des informations sur l'activité artistique étrangère.


title: De Stijl

text: En 1919-1920, Piet Mondrian publie "Réalité naturelle et réalité abstraite" où il propose d'étendre le système auquel il est parvenu à toute la société. Une société fondée sur une dualité équivalente entre le spirituel et le matériel qui corresponde à la nouvelle ère industrielle du .


title: De Stijl

text: Après des articles consacrés à la décoration intérieure et l'art plastique, l'architecture des logements d'urgence, la nouvelle peinture, l'art et la littérature paraît en 1920 le second manifeste consacré à la littérature signé par Theo van Doesburg, Piet Mondrian et . En 1921 le troisième manifeste : "Vers une nouvelle formation du monde" est publié puis des propos sur la nouvelle peinture, le cubisme, Picasso et "de Stijl".


title: De Stijl

text: En 1923, la revue s'ouvre davantage à la poésie, la danse, au théâtre et à la musique. Le mathématicien Henri Poincaré y publie "Pourquoi l'espace en trois dimensions.


title: De Stijl

text: Vers une construction collective 1. En travaillant collectivement, nous avons examiné l'architecture comme unité créée de tous les arts, industrie, technique... et nous avons trouvé que la conséquence donnera un style nouveau. 2. Nous avons examiné les lois de l'espace et nous avons trouvé que toutes ces variations de l'espace sont à gouverner comme une unité équilibrée. 3. Nous avons examiné les lois de la couleur dans l'espace et dans la durée et nous avons trouvé que les rapports équilibrés de ces éléments donnent enfin une unité nouvelle et positive. 4. Nous avons examiné le rapport entre l'espace et le temps, et nous avons trouvé que l'apparition de ces deux éléments par la couleur donne une nouvelle dimension. 5. Nous avons examiné les rapports réciproques de la mesure, de la proposition, de l'espace, du temps et des matériaux et nous avons trouvé la méthode définitive de les construire comme une unité. 6. Nous avons par la rupture de la fermeté (les murs...) élevé la dualité entre l'intérieur et l'extérieur.


title: De Stijl

text: 7. Nous avons donné la vraie place de la couleur dans l'architecture et nous déclarons que la peinture séparée de la construction architecturale (c'est-à-dire le tableau) n'a aucune raison d'être. 8. L'époque de la déconstruction est à son terme. Une nouvelle époque commence: la grande époque de la construction.


title: De Stijl

text: Cornelis van Eesteren, Architecte, Theo van Doesburg, Peintre, Gerrit Rietveld, Créateur de mobilier.


title: De Stijl

text: En , l'article sur la peinture : de la composition à la contre-composition est proposé par Theo van Doesburg comme en 1927 l'article sur les dix ans de "De Stijl" où la nouvelle conscience plastique est définie par "néoplasticisme" et "élémentarisme". En 1928, le dernier numéro provisoire est entièrement consacré à la réalisation de l'espace de restauration et de loisirs de l'Aubette à Strasbourg avec Jean Arp et son épouse, Sophie Taeuber-Arp.


title: De Stijl

text: En , en hommage à Theo van Doesburg décédé le à Davos, le dernier numéro de "De Stijl" est publié . Il comprend des textes de Jean Arp, , Cornelis van Eesteren, Jacobus Johannes Pieter Oud, Piet Mondrian, Evert Rinsema, , César Domela, Frederick Kiesler, Schwitters, Jean Hélion, Miguel Lopez, Arturo Sartoris et du docteur Schwwanhäuser.Ces principes se retrouvent également dans les réalisations architecturales.Les premières pierres du principe général de "De Stijl" sont posées à l'origine par une association de peintres à laquelle se sont joints ensuite des architectes. Ce groupe vient d'un milieu artistique hollandais complexe qui se retrouve dans des communautés d'artistes. Ils font partie de sociétés théosophiques et à partir d'une spiritualité ordonnée et géométrisée recherchent un nouvel art qui soit en phase avec cette nouvelle société industrielle qui bouleverse les codes esthétiques, plastiques et même philosophiques de la société.


title: De Stijl

text: Bart van der Leck (1876-1958) fait son apprentissage chez un maître verrier d'Utrecht et est influencé par l'architecte et ébéniste . Il est marqué par l'école hollandaise du , Van Gogh, le symbolisme et la peinture dans l'Égypte antique. En 1912-1915, il peint des formes simplifiées avec un nombre limité de couleurs posées en aplats. En 1914, ses personnages sont cernés de noir, vus latéralement et étagés dans un plan. En 1916, il réalise "Travail au port" et "La tempête" aux formes stylisées et limitées aux trois couleurs primaires, le bleu, le rouge, le jaune ainsi que le blanc et le noir posées en aplats. La composition privilégie deux directions, l'horizontale et la verticale.


title: De Stijl

text: En 1916, il rencontre Piet Mondrian et son travail évolue. Son tableau "La Mine" est non figuratif et Bart van der Leck parvient par des chemins différents à la même abstraction que Piet Mondrian avec "Jetée et Océan". En 1917, la "Sortie de l'usine" est construite dans un plan avec des formes dont les contours sont parallèles au bord de la toile. Il ne cherche plus qu'à structurer la surface.


title: De Stijl

text: À partir de ces sources théosophiques, le peintre Bart van der Leck est le premier à élémentariser la couleur et a l'idée de réduire la palette de sa peinture aux trois couleurs primaires, le jaune, le bleu et le rouge. Il appartient au mouvement "de Stijl" avec Theo van Doesburg et travaille à partir de l'analyse de la figure humaine en mouvement.


title: De Stijl

text: Piet Mondrian qui doit à Bart van der Leck ses couleurs primaires est dans une logique différente et travaille à partir de l'analyse des arbres et de la nature.


title: De Stijl

text: Pendant son séjour à Paris en 1912-1914, Piet Mondrian assimile le cubisme ce qui lui permet de résoudre le problème de l'abstraction. Son premier souci après avoir adopté les couleurs primaires est d'unir la figure et le fond en un tout inséparable. Il abandonne le fond neutre de Bart van der Leck grâce à la grille modulaire dans ses tableaux de 1918-1919 ce qui lui permet de résoudre une opposition essentielle laissé de côté par les autres peintres de "De Stijl", celle de la couleur et de la non couleur.


title: De Stijl

text: À partir de 1918 et jusqu'en 1921, Piet Mondrian met au point son langage le néo-plasticisme en expérimentant diverses possibilités. En 1918, c'est un nouveau format, le carré sur la pointe, la "Composition dans le carreau aux lignes grises" qui n'a ni composition ni aucun motif particulier mais une trame systématique. La même année, la "Composition en plans de couleur avec contours gris" contient tous les éléments qu'il développe à partir de 1920-1921 : la répartition de plans orthogonaux de couleurs rouge, bleu, jaune, blanc ou gris séparés par une structure de lignes grises. Ces tableaux sont suivis d'autres recherches faites en Hollande puis à Paris dès . Les couleurs sont encore hésitantes, l'épaisseur des lignes, leur répartition et leur nombre restent mal définis. À partir de 1920, Piet Mondrian trouve le parti qu'il ne quittera plus jusqu'en 1938, le néo-plasticisme est né.


title: De Stijl

text: Dans les années 1920-1921, quand son style est venu à maturité, Piet Mondrian a commencé à changer son studio à Paris parce que la peinture était prête à être fusionnée avec les plans muraux de l'architecture mais il refuse d'appliquer son travail sur la picturalité à l'espace, aux trois dimensions, à l'architecture et à la ville et quitte le mouvement "De Stijl" en 1925.


title: De Stijl

text: Theo van Doesburg est un peintre qui a compris la dimension politique, sociale et historique qu'opère le modernisme sur les consciences et l'art en général. Il utilise tous les supports de l'esthétique, la peinture, le dessin, la sculpture, l'architecture, le design, la publicité et le graphisme.


title: De Stijl

text: Dès 1912 et sa première exposition, sa peinture subit l'influence de Van Gogh puis de l'abstraction lyrique de Kandinsky. Il écrit sur le futurisme et fait des recherches sur les éléments fondamentaux. Il s'intéresse à Piet Mondrian dont il reprend l'esthétique à partir de 1915 puis trouve au néo-plasticisme un côté conservateur. Il réalise en 1918 "Rythmes des danses russes" où il reprend des éléments formels de Piet Mondrian et certaines parties de la "Composition 1917-3" de Bart van der Leck. Il trouve un effet différent dû au format rectangulaire très prononcé en hauteur. En 1920 sa "Composition XVIII en trois parties" est constituée de trois châssis distincts dont la disposition calculée permet de structurer le mur par leur relation spatiale et la correspondance des élém|ents de la composition.


title: De Stijl

text: Theo van Doesburg qui voyage beaucoup et organise des expositions rencontre à Berlin Walter Gropius en 1920. Puis il s'intalle à Weimar en 1921-1922 où il anime des réunions et donne des cours de style dans un atelier près du Bauhaus dont il bouleverse profondément l'esprit mais n'obtient pas le statut de maître qu'il souhaitait. Il convainc Walter Gropius aux idées constructivistes dont il devient avec El Lissitsky le principal propagandiste. Une rétrospective est organisée au Landesmueum de Weimar en et .


title: De Stijl

text: En 1924 Theo van Doesburg installé à Clamart rencontre César Domela et qui deviennent membres de "De Stijl". Puis il innove véritablement sur le plan pictural en introduisant l'oblique dans ses tableaux.


title: De Stijl

text: En se démarquant du néo-plasticisme il crée ce qu'il appelle des "Contre-compositions" qui donneront naissance au manifeste de l"'Élémentarisme" paru dans la revue "De Stijl" en 1927. C'est une réaction contre les applications trop dogmatiques du néo-plasticisme en introduisant des surfaces inclinées, des surfaces dissonantes en opposition à la pesanteur et la structure statique architectonique. Quand ces peintures sont réalisées, Piet Mondrian rompt ses relations avec Theo van Doesburg et sa collaboration à la revue "De Stijl". De 1926 à 1928, il travaille avec beaucoup plus d'efficacité dans l'art de l'intérieur et l'architecture que dans ses tableaux à la mise en œuvre de ses principes. La restauration du café-dancing de l'Aubette à Strasbourg est son œuvre la plus importante réalisée en style élémentariste.


title: De Stijl

text: En 1930, il exécute un tableau capital "Composition arithmétrique" où pour la première fois étant donné le postulat abstrait initial, toutes les composantes sont justifiées par un système, la position et les proportions des éléments se trouvant dans des rapports logiques. En même temps il publie la revue "Art concret" avec un manifeste signé part Otto Gustav Carlsund, Theo van Doesburg, Jean Hélion, Léon Tutundjian et Wantz.


title: De Stijl

text: Il meurt à Davos le .


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text: La carrière et l'évolution des autres peintres de "De Stijl" après 1920 est plus uniforme et moins profonde. Vilmos Huszár après avoir été marqué par les nabis et le symbolisme exécute des vitraux dont certains sont parfaitement abstraits. Ses œuvres de 1918 montrent des plans de couleurs dans une grille orthogonale. Puis il cherche à faire passer ses recherches dans l'architecture et collabore avec Piet Zwart, et Gerrit Rietveld. Il réalise en 1923 une maquette pour une exposition à Berlin, Gerrit Rietveld concevant le mobilier et peut-être le plan et Vilmos Huszár la coloration des murs, du sol et du plafond, les plans de couleurs passant d'une paroi à l'autre sans tenir compte des angles. Il quitte le groupe "de Stijl" en 1923.


title: De Stijl

text: Georges Vantongerloo est jusqu'en 1916 un sculpteur figuratif et peut-être le seul artiste à apporter par ses sculptures et ses tableaux une dimension supplémentaire à l'œuvre de Piet Mondrian et de Theo van Doesburg. Dès 1919-1920, il cherche à trouver une application à ses recherches en concevant des meubles et des projets d'aéroports ou de ponts. À partir de 1926-1927 il fait intervenir le calcul, la géométrie et les mathématiques dans l'élaboration de ses sculptures. Sa peinture très épurée est fondée sur un raisonnement mathématique, de grandes surfaces blanches et grises et quelques plans de couleurs sont séparées par de fines lignes noires. Il cherche une harmonie universelle dont il pense qu'elle est ordonnée par les lois arithmétiques.


title: De Stijl

text: Pour Piet Mondrian l'architecte n'étant pas un artiste est incapable de créer une beauté nouvelle. Celle-ci ne sera réalisée que par l'artiste collaborant avec l'ingénieur chargé de la technique, l'essentiel étant de prendre l'esthétique comme point de départ. C'est l'équilibre des rapports des lignes et des plans orthogonaux qui crée la beauté nouvelle, la couleur étant une partie intégrante de cette nouvelle architecture. L'esthétique néo-plasticienne fait passer le point de vue toujours avant le plan et l'œuvre apparaît comme une pluralité de plans et non de prismes. La couleur est nécessaire pour annihiler l'aspect naturel de la matière employée. Les couleurs néo-plasticiennes pures, planes, déterminées, primaires, fondamentales (rouge, jaune, bleu) sont en opposition avec les non couleurs (blanc, noir, gris). Il n'y a pas à craindre que l'on se répande dans l'excès de couleur car souvent une surface de couleur minime suffit pour obtenir un rapport équilibré, la difficulté étant de trouver l'équilibre esthétique véritable.


title: De Stijl

text: Pour Theo van Doesburg l'évolution de l'architecture moderne en Hollande est plus facile pour les architectes que pour les peintres car ils n'ont devant eux aucune École ni opinion commune établie et peuvent se livrer aux expériences les plus osées contrairement aux peintres héritiers d'une histoire prestigieuse.


title: De Stijl

text: Les architectes Eduard Cuypers et Berlage délivrent l'architecture de ses traditions d'imitation et la font passer de pseudo-classique à une architecture indépendante et élémentaire. Elle influence une nouvelle génération par ses accents modernes, la suppression du superflu, la subdivision de la façade, la prédominance des surfaces-plans et des espaces fonctionnels.


title: De Stijl

text: Dans la revue "De Stijl", les premiers peintres, sculpteurs, architectes exposent leurs conceptions d'un style vraiment nouveau et les architectes ont la possibilité de mettre en application les principes collectifs du groupe réalisés d'abord par les peintres. Les premiers architectes sont , J.J.P. Oud et . Les premières œuvres ne sont pas totalement délivrées de la tradition et sont encore un peu monumentales, lourdes et fermées mais elles annoncent une période où l'architecture pourra se développer librement. Grâce à ces expériences, Gerrit Rietveld, W. van Leusden, Cornelis van Eesteren et Theo van Doesburg purent tirer toutes les conséquences de la nouvelle tendance et étudier le problème d'un art collectif.


title: De Stijl

text: Le désir d'incorporer la couleur à l'architecture a toujours été au cœur de l'entreprise "de Still" et ce qui engendra la constitution du groupe. Ces membres ont cherché à définir les critères qui rendraient possible l'intégration de ces arts dans un tout unifié et déhiérarchisé, le peintre et l'architecte collaborant sur une base égale, chacun dans son domaine de compétence, la couleur pour le peintre et la structure pour l'architecte.


title: De Stijl

text: Les architectes ont eu la possibilité de mettre en application les principes collectifs du groupe. 1.La forme bannit l'illusion et la conception d'une forme à priori. 2.Les éléments sont créateurs et l'architecture se développe à partir des éléments du bâti : fonction, masse, lumière, matériaux, plan, temps, espace, couleur... 3.L'économie est trouvée par l'utilisation des moyens élémentaires les plus essentiels. 4.La fonction est la synthèse des exigences pratiques déterminées par un plan clair et précis. 5.L'informe est obtenue par la division et la subdivision des espaces de l'intérieur et de l'extérieur par des plans rectangulaires qui n'ont pas de formes individuelles et peuvent s'étendre à l'infini de tous côtés. 6.Le monumental est indépendant de "grand" et de "petit". 7.Le trou est vaincu. La fenêtre a une importance active par rapport à la position de la surface plane et aveugle des murs. 8.Le plan dont les murs sont de simples points d'appui entrainent un plan ouvert où les espaces de l'intérieur et de l'extérieur se pénètrent. 9.La subdivision peut se faire par des plans mobiles pour séparer les fonctions. 10.Temps et espace unifiés donnent à la vision architecturale un aspect plus complet. Le temps comme l'espace sont des valeurs architecturales. 11.l'aspect plastique est obtenu par la quatrième dimension de l'espace-temps. 12.L'astatique ou ce qui ne prend pas de direction particulière organise les différents espaces qui ne sont pas comprimés dans un cube fermé mais se développe excentriquement pour créer une nouvelle expression plastique. 13.Symétrie et répétition sont supprimées et remplacer par un rapport équilibré des parties inégales, c'est-à-dire des parties qui diffèrent par leur caractère fonctionnel. 14.Le frontalisme né d'une conception statique est remplacé par le développement polyèdrique dans l'espace-temps. 15.La couleur comme expression individuelle de la peinture c'est-à-dire une harmonie imaginaire et illusionniste est remplacée par l'expression plus directe du plan coloré. Elle est un des moyens élémentaires de rendre visible l'harmonie des rapports architecturaux. Le peintre-constructeur y trouve son vrai champs d'action créatrice. Il organise esthétiquement la couleur dans l'espace-temps et rend visible plastiquement une nouvelle dimension. 16.La décoration est abandonnée car la nouvelle architecture est anti-décorative. La couleur n'a pas une valeur ornementale mais elle est un moyen élémentaire de l'expression architecturale. 17.L'architecture comme synthèse de la construction plastique est obtenue par la collaboration de tous les arts plastiques qui permettent à l'architecture d'atteindre sa pleine expression. Chaque élément architectural doit contribuer à créer un maximum d'expressions plastiques sur une base logique et pratique. Le néo-plasticien est convaincu qu'il construit dans l'espace-temps et cela suppose qu'il peut se déplacer dans les quatre dimensions de cet espace.


title: De Stijl

text: Le peintre assimile la surface murale à un plan neutre sur lequel il peut projeter une composition conçue à l'avance. L'architecte conçoit son mur comme un élément architectural intégré à une composition d'ensemble. Le conflit est latent, le peintre Bart van der Leck se plaint que l'architecte Berlage veuille prendre tout en main et cesse sa collaboration puis des divergences apparaissent avec Theo van Doesburg et Bart van der Leck quitte "de Stijl" et ne signe pas le premier manifeste.


title: De Stijl

text: Pour Theo van Doesburg, l'espace architectonique doit se conforter aux idées du peintre et il recherche des architectes partageant sa conception. Au début il se limite à la conception de vitraux et de fresques puis à la mise en couleur d'intérieurs et d'extérieurs. Parfois il expérimente l'espace dans l'idiome néo-plasticien mais ces expériences ont un caractère plus sculptural qu'architectonique.


title: De Stijl

text: Le plan de la fontaine de Leeuwarden est une collaboration de Theo van Doesburg avec l'architecte en 1917-1918. C'est une pure œuvre de la plastique-espace, une bonne sculpture spatiale. Pour la maison "Huis De Lange", conçue en 1917, il réalise un vitrail, une bordure monumentale, un escalier une mosaïque de verre et les couleurs intérieures et extérieures en utilisant un système de couleur : rouge, jaune, bleu, noir et blanc complété par de l'orange, du vert et du violet. Les relations entre le peintre et l'architecte sont comparables avec celles entretenues avec J.J.P. Oud.


title: De Stijl

text: La collaboration avec l'architecte de la première heure de "De Stijl" , ne s'est pratiquement pas concrétisée. En 1919 Theo van Doesburg intervient auprès de lui pour l'aménagement intérieur de la maison Bart De Ligt. La composition du sol et des murs est réalIsée d'un seul geste. De grands aplats rectangulaires rouges, verts et bleus sont soulignés par des lignes noires et déstructurent complètement les murs blancs. On connaît aussi un poteau de départ d'escalier. Les propositions de "De Stijl" publiées sur une nouvelle identité de la ville sont hétérogènes. L'idée de la ville monumentale est portée par J.J.P. Oud élève de Berlage. La rue est définie comme unité élémentaire du vocabulaire de l'urbanisme. La question du plan urbain est la rencontre des dispositions internes des logements avec la cellule de base multipliée et juxtaposée donnant corps à l'architecture de la rue. La monumentalité de la ville vient de cette régularité ordonnée par le rythme horizontal et vertical que Theo van Doesburg souhaite perturber par des diagonales.


title: De Stijl

text: Theo van Doesburg donne sa vision de la ville en 1924 en réponse au "Plan Voisin" de Le Corbusier qu'il trouve trop traditionnel et qui contraste avec sa "Cité de circulation". Il ressort ses plans en 1929 pour illustrer une solution aux problèmes de logement et de circulation dans la métropole du futur. Il détruit le réseau des rues et ouvre la cité de tous côtés. Les blocs d'appartements sont des tours de quarante mètres de hauteur suspendues à quatre piliers contenant les ascenseurs et les fluides. Le rez-de-chaussée est réservé à toutes les circulations dans toutes les directions imaginables, aux parcs, jardins et fontaines.


title: De Stijl

text: La collaboration entre le peintre Theo van Doesburg et l'architecte J.J.P. Oud montre que la belle entente entre peintres et architectes repose sur un tissu de contradictions inavouées et un quiproquo fragile.


title: De Stijl

text: Au début, en 1917-1918 Theo van Doesburg pour le projet "De Vonk" de J.J.P. Oud respecte l'intégrité des portes et en fait une chaine colorée puis conçoit le carrelage du sol comme un correctif à l'architecture. Dès 1920, il ne veut plus se limiter à un emploi subalterne et souhaite que l'on pense tous ensemble l'articulation des éléments architecturaux et l'articulation des éléments picturaux. Il élabore un programme coloré pour les blocs d'habitations "Spangen I et V" sur des plans de J.J.P. Oud de 1918. Satisfait l'architecte lui confie à l'automne 1920 les ensembles voisins. Theo van Doesburg travaille dessus à partir de l'été 1921 mais il n'accepte plus d'être un exécutant, il se trouve à Weimar proche du Bauhaus avec des étudiants et son nouveau statut social le pousse à ne plus accepter les limites structurales imposées par l'architecte et il déclare la guerre à la morale fonctionnaliste fondement du travail de J.J.P. Oud. Fin , il envoie ses esquisses colorées de "Spangen VII et IX" qui sont refusées. C'est la fin de la collaboration du peintre et de l'architecte et la rupture de J.J.P. Oud avec "de Stijl".Beaucoup d'idées de "De Stijl" viennent de Berlage, le père spirituel de l'architecture moderne aux Pays-Bas, employeur de et Jacobus Johannes Pieter Oud de 1914 à 1916. Il y fait connaître après un voyage aux États-Unis en 1911 l'œuvre de Frank Lloyd Wright et le contraste mystique entre l'horizontal et le vertical, la nature et la culture. On retrouve encore Berlage dans "de Stijl", avec le mur plat et distributeur de l'espace, le principe de l'unité dans la multiplicité où les bâtiments, les meubles, la sculpture et la peinture sont vus comme unité mais aussi assemblage d'éléments individuels.


title: De Stijl

text: La contribution du groupe "de Stijl" à l'architecture du se résume à l'exposition de la Galerie de L'Effort moderne à Paris en 1923 reprise en 1924 à l'École spéciale d'architecture et aux travaux de Gerrit Rietveld.


title: De Stijl

text: Pour Theo van Doesburg, la maison Schröder conçue en 1924 par Gerrit Rietveld est la seule application des principes théoriques élaborés pour l'exposition de 1923 à Paris.


title: De Stijl

text: Du au , Léonce Rosenberg expose dans sa Galerie de L'Effort moderne, les architectes du groupe de Styl où Theo van Doesburg parvient à faire croire à l'existence d'un groupe "de Stijl" et à donner à cette exposition l'air d'une entreprise collective en rameutant tous les architectes du mouvement et deux artistes extérieurs W. van Leusden et Mies van der Rohe.


title: De Stijl

text: Cornelis van Eesteren et Theo van Doesburg présentent un hôtel particulier, une maison d'artiste et le développement d'une architecture démontrée par une maison particulière avec des schémas et l'analyse de l'architecture, la construction de la couleur. Cornelis van Eesteren avec Theo van Doesburg pour la construction de la couleur exposent le projet d'un hall d'université à Amsterdam.


title: De Stijl

text: Ils essaient de transposer la recherche néo-plastique dans l'espace. Les maquettes d'architectures montrent des réalisations faites uniquement avec des plans horizontaux et verticaux. Le volume architectural est détruit et rend caduques toutes idées de façades, de divisions verticales en travées et horizontales en étages. Le jeu des pleins et des vides est accentué ou contrarié par les surfaces de couleur.


title: De Stijl

text: La maison particulière est le projet le plus ambitieux avec un noyau fixant le point capital. Le volume du bâtiment n'est pas fixé au préalable mais disposé depuis une vague idée d'ensemble des pièces. La maison est construite de l'intérieur vers l'extérieur en donnant à chaque pièce et sa fonction une certaine grandeur sans les déterminer par les liaisons avec les pièces secondaires. La maison est une création qui passe directement de l'intérieur vers son environnement. Aucune vue extérieure n'est prépondérante, les quatre côtés du bâtiment disparaissent et un grand nombre de perspectives différentes déterminent la forme totale.


title: De Stijl

text: Les couleurs ont une importance décisive dans l'impression d'ensemble. Theo van Doesburg utilise les couleurs primaires, le noir et le blanc qui encadrent et pénètrent le bâtiment. Elles sont sans rapport avec les surfaces de l'architecture, n'occupent pas totalement les murs et empiètent sur d'autres pièces. L'architecture passe de l'objet entourant l'espace et séparant de l'environnement à la structure spatiale et groupée de surfaces.. Jacobus Johannes Pieter Oud propose une maison au boulevard de plage , une maison de campagne et une autre semi-permanente, des maisons ouvières, un projet d'usine de 1918, un ensemble de maisons et Vilmos Huszár son travail sur la composition des couleurs dans l'espace..


title: De Stijl

text: Mies van der Rohe a fait un montage photographique à partir de la maquette d'une tour de verre, W. van Leusden des maquettes d'une vespasienne, d'un garage avec boutique, d'un abri de tramway flanqué d'un kiosque de fleuriste et Gerrit Rietveld la maquette d'un magasin de joaillerie.


title: De Stijl

text: Cette exposition qui a pour but de démontrer la possibilité de créer collectivement sur des bases générales n'obtient pas le succès escompté et Theo van Doesburg est déçu par l'accueil de la presse. Le Corbusier, Mallet-Stevens, Gabriel Guevrekian, André Lurçat et tous ceux qui comptent dans l'architecture moderne en France visitent l'exposition. Le Corbusier silencieux dans un premier temps fait un compte-rendu dans l'Esprit Nouveau en isolant la polychromie et la manière dont l'architecture et la peinture peuvent s'articuler. Il y trouve des réponses dans l'articulation spatiale d'une maison en tant que boite et la représentation axonométrique des projets.


title: De Stijl

text: Du au , l'Amicale de l'École spéciale d'architecture organise une exposition intitulée : "L'architecture et les arts qui s'y rattachent" à laquelle participe le groupe hollandais mais aussi Mallet-Stevens professeur de l'école pour 1923-1924, Henri Sauvage, Tony Garnier, les frères Perret, Le Corbusier et Gabriel Guevrekian pour l'architecture, Djo-Bourgeois, Francis Jourdain, Pierre Chareau pour le mobilier, Fernand Léger, Piet Mondrian, Lipchitz et Jean et Joël Martel pour la peinture et la sculpture. Elle a un succès considérable en particulier grâce aux travaux des élèves de Mallet-Stevens qui n'admettent que l'utilisation du béton armé et un engouement pour les modèles tridimensionnels.


title: De Stijl

text: Cet intérêt rejaillit sur les exposants de "de Stijl" qui proposent les travaux exposés à la Galerie de L'Effort moderne et distribuent le Manifeste V du Groupe "De Stijl" : Vers une construction collective et son point VII : la peinture séparée de la construction architecturale (c'est-à-dire le tableau) n'a aucune raison d'être.


title: De Stijl

text: C'est en Hollande que leur participation est la plus reprise par la presse et que sont reçues les premières louanges par le groupe. L'Architecture vivante revue prestigieuse pour les architectes modernes du monde entier décide de consacrer un numéro spécial au groupe hollandais avec des textes de Theo van Doesburg et Piet Mondrian.


title: De Stijl

text: Cette exposition est perçue comme un point de départ pour une architecture où l'angle droit règne, l'angle aigu ose à peine se hazarder, toute courbe semble bannieTheo van Doesburg ne parvient pas à avoir un pavillon pour le groupe "de Stijl" à l'Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes de 1925 où dans le pavillon de l"'Esprit nouveau", Le Corbusier expose le "Plan Voisin". Theo van Doesburg ne peut pas présenter ses recherches sur sa "Cité de circulation" qu'il reprendra en 1929 mais un projet inspiré par "de Stijl", la "Cité dans l'espace" est présentée par l'architecte et théoricien autrichien Frederick Kiesler.


title: De Stijl

text: Initialement prévue comme un dispositif scénographique pour présenter des dessins et des maquettes sur l'architecture de théâtre, Frederick Kiesler renomme en 1925 cette installation "City in Space". Simultanément, il publie dans "De Stijl" une critique de la ville contemporaine et prend ses distances avec les architectes qui soutiennent la ville fonctionnelle. La "Cité de l'Espace" s'apparente à un programme esthétique où, comme au théâtre, le centre lie la temporalité à la perception de l'espace.


title: De Stijl

text: Il crée un grand dispositif pour présenter ses maquettes, une grande structure en trois dimensions. La nouveauté n'échappe pas à Theo van Doesburg qui parle dans ses écrits d'un espace d'exposition centripète en opposition au mode centrifuge des expositions qui utilise les parois comme cimaises. Frederick Kiesler transpose les tableaux de Piet Mondrian et de Theo van Doesburg dans un espace tridimentionnel, une union indissoluble de la peinture, de la sculpture et de l'architecture.


title: De Stijl

text: Pour lui, ce n'est plus le plan qui détermine la ville mais la structure. C'est une nouvelle vision de la spatialité qui influencera les méga-structures et l'architecture à plateaux comme le "Centre Pompidou".


title: De Stijl

text: La majorité des architectes français du mouvement moderne refuse de prendre en considération l'expérience théorique de Theo van Doesburg et Cornelis van Eesteren présentée à la Galerie de L'Effort moderne en 1923. Mais trois architectes qui ne sont pas passés par la formation de l"'École nationale supérieure des beaux-arts", avec sa recherche du plan composé et sa logique constructive, ont compris que les Hollandais recherchaient l'espace architectural en tant que tel.


title: De Stijl

text: Le Corbusier comprend remarquablement la notion théorique de contre-construction formulée par Theo van Doesburg. Elle lui sert à transformer ses espaces intérieurs. Robert Mallet-Stevens qui semble parmi les architectes français le plus proche du "Stijl" reprend volontiers les décrochements asymétriques des volumes : plasticité, dissimulation illusionniste de la structure porteuse, multiplication des porte-à-faux mais ne retient essentiellement du groupe que les jeux plastiques des premières années du mouvement. Eileen Gray n'hésite pas à emprunter le vocabulaire formel du "Stijl" après avoir étudié les principes structuraux sur lesquels se fonde ce mouvement. Elle est la seule en France à en retenir la syntaxe et la morphologie.


title: De Stijl

text: Bien qu'il ne soit plus membre de "De Stijl" en 1925, le" " à Rotterdam de Jacobus Johannes Pieter Oud a toutes les caractéristiques de ce mouvement avec des surfaces rectangulaires aux couleurs primaires et du plâtre blanc. Il y a une fusion claire entre la typographie, la couleur et l'architecture. Ces trois éléments constituant une véritable affiche qui identifie le Café


title: De Stijl

text: La "Maison Eames" construite à Los Angeles en 1949 par Charles et Ray Eames est un exemple de l'influence du mouvement "de Stijl" en dehors de l'Europe. Les parois coulissantes et les fenêtres lui donnent la polyvalence et l'ouverture recherchées par les Hollandais.


title: De Stijl

text: Gerrit Rietveld ébéniste et joaillier de formation passe par l'agence de l'architecte et ébéniste . En 1911 il devient fabricant de meuble et rencontre Bart van der Leck. En 1917-1918, il met au point un prototype de siège fondé sur l'analyse de la structure qui deviendra la "Chaise rouge et bleue". Pour la première fois, les éléments d'un siège peuvent être énumérés comme ceux des œuvres de Bart van der Leck et de Piet Mondrian à la même époque. Gerrit Rietveld réduit le siège à sa structure fondamentale pour des raisons esthétiques et simplifier la fabrication.


title: De Stijl

text: En 1918, il rencontre Theo van Doesburg et l'architecte puis devient membre de "De Stijl" en 1919. En 1920, il conçoit son premier projet architectural, l'aménagement d'un cabinet médical qui est publié dans la revue "de Stijl" avec un retentissement exceptionnel. Il influence Walter Gropius pour la réalisation du bureau du directeur du Bauhaus de Weimar. Tout est conçu dans le même système pour former un ensemble homogène par une unité formelle et des relations orthogonales entre le bureau, le porte-lettres, la chaise et le luminaire. Dans un projet avec Vilmos Huszár pour Berlin en 1923, il place une table basse et un siège, la "Chaise de Berlin" qui se présente comme la traduction dans l'espace des recherches picturales du néo-plasticisme. La maison Schröder est conçu avec la propriétaire par Gerrit Rietveld le seul architecte du groupe "de Stijl" en 1923-1924 en utilisant les principes tirés du manifeste de Theo van Doesburg : "À une architecture nouvelle" publié dans le numéro 6/7 de la revue "de Stijl".


title: De Stijl

text: La nouvelle architecture brise le mur et détruit la séparation intérieure / extérieure avec des murs non porteurs ce qui cré un plan ouvert avec des espaces intérieurs et extérieurs se pénétrant les uns les autres.


title: De Stijl

text: À l'étage de la maison, Gerrit Rietveld utilise des parois coulissantes à la place des murs fixes. La nouvelle architecture n'enferme pas les fonctions dans des cubes, les façades ne sont plus rigides ni statiques mais offrent une richesse plastique d'effets spéciaux. La nouvelle architecture est anti-décorative et la couleur est une expression organique de la couleur.


title: De Stijl

text: Gerrit Rietveld conçoit ses œuvres comme des sculptures et dépasse les principes de Theo van Doesburg en donnant à l'écran une portée beaucoup plus large et en déplaçant le port-à-faux au niveau de l'ossature elle-même.


title: De Stijl

text: Cette maison fait aujourd'hui partie du patrimoine mondial de l'UNESCO pour son organisation flexible et ses qualités visuelles et formelles. Elle représente la synthèse des concepts de son époque et est reconnu comme une icône du mouvement moderne en architecture.En 1926, une commande qui n'a pas d'écho à l'époque sur les architectes français est obtenue par Theo van Doesburg grâce au sculpteur strasbourgeois Jean Arp. Le projet porte sur la restauration d'une partie de l'intérieur de l'Aubette à Strasbourg sans toucher à l'extérieur de cet immense bâtiment construit par Jean-François Blondel et classé Monument historique. Le programme des frères Paul et André Horn, concessionnaires depuis 1922 de l'aile droite du bâtiment porte sur la création d' un vaste complexe de restauration et de loisirs.


title: De Stijl

text: Pour ce chantier qui dure deux ans de 1926 à 1928, Theo van Doesburg est l'architecte et maître d'œuvre avec Jean Arp et son épouse, Sophie Taeuber-Arp. Ils se répartissent la conception. Au rez-de-chaussée Sophie Taeuber-Arp aménage le passage d'entrée, le salon de thé et l'Aubette-bar, Theo van Doesburg le café-brasserie et le café-restaurant. Au sous-sol, Jean Arp règne sur le caveau -dancing et le bar -américain. L'escalier qui monte à l'étage peint comme la salle de billard de l'entresol par Jean Arp est conçu par Theo van Doesburg. L'étage avec la grande salle des fêtes et le ciné-dancing est le domaine réservé de Theo van Doesburg même si le foyer entre les deux est réalisé par Jean Arp et son épouse Sophie Taeuber-Arp.


title: De Stijl

text: Cinq styles se font concurrences dans cette réalisation, les courbes de Jean Arp au sous-sol, les damiers multicolores décoratifs de Sophie Taeuber-Arp dans l'Aubette-bar et le salon de thé, les compositions de la salle de billard et du foyer de l'étage. Si toutes ces solutions sont sans violence pour l'architecture, Theo van Doesburg adopte pour la grande salle des fêtes, une composition modulaire d'un motif de avec un réseau horizontal / vertical en accord avec l'aspect statique de l'architecture alors que dans le ciné-dancing règne l'oblique avec des angles droits.


title: De Stijl

text: Pour le ciné-dancing Theo van Doesburg par son savoir faire arrive à animer la salle par des couleurs et la dynamiser par des miroirs. Dans les contraintes orthogonales de l'existant, il introduit une répartition oblique des couleurs, une contre-composition capable de résister à toute la tension de l'architecture. La perturbation visuelle est si importante qu'il est difficile de voir que les compositions des différents murs prolongeraient celles du plafond si toutes ces surfaces étaient dépliées sur un même plan.


title: De Stijl

text: La presse locale semble conquise par cette réalisation mais les frères Horn respectant les désirs de leurs clients qui jugent l'ensemble froid et sans confort apportent des éléments perturbant l'ensemble et en 1938, leur successeur décide de masquer les décorations défraîchies. Elles sont redécouvertes dans les années 1970 et classées monuments historiques en 1985 pour le ciné-dancing et l'escalier d'accès au premier étage et en 1989 pour le foyer-bar et salle des fêtes. La villa-atelier de Theo van Doesburg et de sa femme Nelly, 29 rue Charles Infruit à Meudon demeure sa seule conception architecturale. Certains y trouvent encore les principes du groupe "de Stijl", les formes rectangulaires, l'utilisation des trois couleurs de base, jaune, bleu et rouge, les panneaux pivotants et l'effet de la lumière dans l'architecture de ce petit bâtiment moderniste simple et blanc. D'autres y voient une approche purement fonctionnelle de l'architecture.


title: De Stijl

text: Conçu de 1927 à 1929, il est terminé en . Sur deux niveaux de formant deux cubes s'interpénétrant, il est composé d'une structure en béton et d'un remplissage composite enduit et peint en blanc sur les deux faces. On trouve au rez-de-chaussée un garage, une buanderie, une cuisine et une terrasse intérieure donnant sur le jardin. À l'étage, l'atelier est plus haut que la bibliothèque et le salon de musique qui bénéficient de panneaux pivotants puis vient la chambre des propriétaires. La couleur est réservée à la façade Sud avec le jaune pour la porte de garage, le bleu pour la porte d'entrée et le rouge pour l'accès à la toiture terrasse.


title: De Stijl

text: La villa-atelier de Theo van Doesburg et de sa femme Nelly est protégé par inscription au titre des Monuments historiques depuis 1965


title: Die Toten Hosen

text: Die Toten Hosen, est un groupe allemand de punk rock constitué autour du leader Campino. Originaire de Düsseldorf, ce groupe est avec Die Ärzte, l'un des groupes allemands les plus populaires. Il fait même partie du faible nombre de groupes allemands ayant réussi à s'exporter. Après avoir parcouru presque toute l'Amérique du Sud, ils commencent à se faire connaître dans certains pays d'Asie. Ils ont collaboré avec de nombreux musiciens. Les groupes se rapprochant musicalement le plus des Toten Hosen sont Die Ärzte et Wizo.


title: Die Toten Hosen

text: Le groupe est formé en 1982 à Düsseldorf par Campino, Andreas von Holst, Andreas Meurer, Michael Breitkopf, Trini Trimpop et Walter Hartung, sous le nom de scène de Walter November, à la suite du groupe ZK. Le nom du groupe signifie en français littéralement « les pantalons morts » ; l'expression allemande "« hier ist tote Hose »" signifie cependant « il ne se passe rien ici ». En plus de trente ans, leur musique et leurs thèmes ont bien changé. Leur premier disque vinyle était essentiellement composé de chansons de variété. Depuis la fin des années 1980 leurs textes ont gagné en contenu pour commencer à traiter de sujets tels que le racisme et la politique. Leur premier single "Wir sind bereit" (« Nous sommes prêts ») paraît en 1982, un an après leur premier album "Opel-Gang" à leur propre label, Totenkopf. Le guitariste Walter November quitte le groupe en novembre 1983 à cause de problèmes de drogues. L'une des deux faces A du troisième single, "Eisgekühlter Bommerlunder", est diffusé à la radio locale. En juillet 1983, le groupe signe chez EMI Group, qui financera le clip de la chanson "Eisgekühlter Bommerlunder", réalisée par Wolfgang Büld. Il décrit une cérémonie de mariage catastrophique dans une petite église bavaroise, avec Kurt Raab jouant le prêtre alcoolique et Marianne Sägebrecht. La télévision publique allemande refusera de diffuser le clip de peur de créer la polémique parmi les croyants. À la fin de 1983, ils publient "Hip Hop Bommi", une version hip-hop de la chanson "Eisgekühlter Bommerlunder" avec le rappeur Fab Five Freddy.


title: Die Toten Hosen

text: En 1984, le groupe publie une session au John Peel Show sur la BBC. Die Toten Hosen quitte EMI et signe chez Virgin Records. Leur deuxième album, "Unter Falscher Flagge", est publié en 1984. La couverture représente les membres habillés en pirates. Au printemps 1985, le groupe tourne en France à l'Institut Goethe et traverse en fin d'année la Pologne et la Hongrie. À la fin de 1985, Trini Trimpop passe au management du groupe jusqu'en 1992. Jakob Keusen leremplace brièvement à la batterie avant de laisser la place à Wolfgang Rohde (Wölli) en janvier 1986. Le premier concert de Rohde se fait devant un large public. Avec Herbert Grönemeyer, Udo Lindenberg, Marius Müller-Westernhagen, BAP, les Rodgau Monotones et autres, ils jouent à l'Anti-WAAhnsinns-Festival en juillet 1986. En 1986, ils enregistrent leur troisième album, "Damenwahl". La tournée "Damenwahl" est sponsorisée par le fabricant allemand de préservatifs Fromms. En 1987, le groupe célèbre sa première apparition dans les classements avec la sortie de "Never Mind the Hosen, Here's Die Roten Rosen" sous le pseudonyme de Die Roten Rosen. L'album comprend des versions rock versions de chansons pop allemandes des années 1960.


title: Die Toten Hosen

text: À la fin de 1987, Die Toten Hosen publie son premier album live, "Bis zum bitteren Ende", qui atteint le top 30 des classements allemands et autrichiens. Ils joueront en soutien à l'album au Roskilde-Festival au Danemark et à l'Olof-Palme-Friedensfestival.


title: Die Toten Hosen

text: En 1988 paraît le disque vinyle "Ein kleines bisschen Horrorschau" à l'occasion de l'adaptation théâtrale allemande de "l'Orange mécanique" (livre d'Anthony Burgess). Les Toten Hosen ont participé à la pièce en tant que figurants et musiciens. L'album est considéré comme celui ayant popularisé le groupe par excellence. Une grande partie de l'album est écrite par Die Toten Hosen pour "l'Orange mécanique" de Bernd Schadewald, adaptée par Anthony Burgess. Pendant un an et demi, ils jouent au théâtre Kammerspiele Bad Godesberg à Bonn, avec Ralf Richter, dans le rôle de l'acteur principal. En septembre la même année, Die Toten Hosen joue au Lituanika Festival de Vilnius et Kaunas, en Lituanie. Ils sont sélectionnés comme le meilleur groupe de la soirée par le jury sur place.


title: Die Toten Hosen

text: Leur tournée en 1989 se joue à guichet fermé au Westfalenhallen de Dortmund. Le groupe publie "3 Akkorde für ein Halleluja", un documentaire de leur tournée. En 1990, Die Toten Hosen sont invités au New Music Seminar à New York et jouent en soutien aux Rolling Stones à Cologne. Cet été, le groupe traverse l'Italie pour la Coupe FIFA de 1990. À cette occasion, ls enregistrent une version rock de la chanson "Azzurro" d'Adriano Celentano, accompagnée d'une vidéo satirique sur le football allemand. Le double-album "Kreuzzug ins Glück" est publié en 1990,e t compte plus de exemplaires vendus la première semaine.


title: Die Toten Hosen

text: En 1991, Die Toten Hosen publie l'album "Learning English Lesson One", un hommage aux influences musicales du groupe, qui comprend des reprises de classiques punk rock anglais. La tournée "Menschen, Tiere, Sensationen" (1992) comprend des dates en Allemagne, en Autriche, en Suisse, au Danemark, en Grande-Bretagne, en Espagne et en France, ainsi qu'une toute première en Argentine. Le single "Sascha … ein aufrechter Deutscher" est publié à Noël 1992, une chanson contre l'extrême-droite. En 1993, l'album "Kauf MICH!" est publié et atteint la première place des classements allemands. Ils tournent ensuite en été 1993 ; leur DVD "Kauf MICH!" montre des extraits de la tournée. En 1994, le groupe tourne presque l'année entière en Allemagne et dans les pays voisins. En novembre, ils donnent quatre concerts en Amérique du Nord aux côtés de Green Day. Dès avril 1995, Die Toten Hosen dirigent leur propre émission de radio sur Fritz àn Berlin, intitulée "Tausend Takte Tanzmusik". Elle est diffusée chaque samedi de à pendant un an. En fin d'année, ils fondent leur propre label, JKP.


title: Die Toten Hosen

text: Avec des chansons musicalement simples et des textes engagés (politiquement), ils séduisent des générations entières avec leur musique. Leur plus grand succès commercial est "Zehn kleine Jägermeister" qui a occupé plusieurs semaines les premières places des classements allemands en 1996. Ils reprennent aussi des chansons de Funny van Dannen.


title: Die Toten Hosen

text: Le vrai pouvoir du groupe se trouve dans l'aspect de leurs concerts. Ils ont joué en première partie de U2, des Ramones et des Rolling Stones avec Green Day ou Therapy?. Rien qu'entre 1982 et 1997 les Toten Hosen donnent mille concerts. Lors de leur concert-anniversaire du dans le Rheinstadion de Düsseldorf est survenu un accident tragique. Dans la foule de soixante mille fans, une Néerlandaise de seize ans est décédée. Le groupe a alors immédiatement arrêté le concert. Sur une recommandation de la Croix-Rouge, ils mirent rapidement fin au concert pour éviter la panique. Toutefois les concerts suivants furent annulés. Durant les dix-huit mois suivants, les Toten Hosen n'ont donné aucun concert en Allemagne et sont seulement réapparus en 1998 sous le pseudonyme les « Roten Rosen » (« Les roses rouges ») avec un album de chants de Noël. Ils ne reviennent qu'en 1999 avec l'album "Unsterblich".


title: Die Toten Hosen

text: Peu connu en France, le groupe a pourtant enregistré un single dans la langue de Molière et disponible uniquement sur le marché français. Il s'agit de "Tout pour sauver l'amour", une reprise de leur hit "Alles aus Liebe". La chanson fut enregistrée en duo avec Marina, chanteuse du groupe Marousse. Ce titre est le seul paru en France, il est disponible sur le deuxième disque de l'album "Reich und Sexy II", ainsi que sur la compilation "Stop Chirac !". Le groupe fait l'ouverture du concert mondial Live 8 le à Berlin. Les titres suivants ont été interprétés par le groupe devant deux cent mille spectateurs : "Wünsch Dir Was", "Pushed Again", "Steh Auf, Wenn Du Am Boden Bist", "Hang On Sloopy". "Wünsch Dir Was" a également été retransmis en direct sur écran géant à Londres.


title: Die Toten Hosen

text: En 2006, Campino se sépare temporairement du groupe. Ils donnent un concert le 27 mai à Hambourg, et le 28 mai à Berlin, et en juin au Rock am Ring et Rock im Park sous le slogan "Hals + Beinbruch Tour ’08". Le , le groupe participe également au concert de protestation contre le G8 (qui se tenait non loin à Heiligendamm), le P8 Festival de Rostock en compagnie entre autres de Bob Geldof, Bono (les instigateurs du Live 8), Youssou N'Dour, Die Fantastischen Vier, Michael Mittermeier ou encore Herbert Grönemeyer devant plus de 70 000 personnes.


title: Die Toten Hosen

text: Leur nouvel album, "In aller Stille", est publié en novembre 2008. Leur tournée, "Machmalauter", se fait le même mois. En avril 2009, le groupe Die Toten Hosen sorti un album sur le marché argentin sous le titre "La hermandad – En el principio fue el ruido", qui comprend de nouvelles chansons, accompagnées de celles issues des albums "In aller Stille" et "Zurück zum Glück". En même temps, le groupe joue pour la neuvième fois en Amérique du Sud, et ouvre la deuxième partie de leur tournée à Buenos Aires. Le 2 mai 2009, ils jouent pour la première fois à Moscou. En novembre, le groupe revient en Amérique latine donnant des concerts, entre autres, en Patagonie, au Guatemala, au Panama, au Nicaragua et au Mexique. Ils publient l'album live "Machmalauter Live" en novembre 2009.


title: Die Toten Hosen

text: Le 4 mai 2012, l'album "Ballast der Republik" est publié. Il sort en même temps qu l'album "Die Geister, die wir riefen" qui fête les 30 ans d'existence du groupe. L'album atteint la première place des classements allemands, autrichiens et suisses. La chanson "Tage wie diese" devient le thème de l'équipe allemande pendant le Championnat d'Europe de football 2012.


title: Die Toten Hosen

text: Leur tournée spéciale anniversaire débute le 10 avril 2012, avec un concert au Bremer Schlachthof et continue jusqu'au 13 mai 2012, avec une série de concerts. En septembre, ils jouent en Argentine sous le slogan "20 Jahre in Argentinien".


title: Archives départementales

text: En France, l’expression « archives départementales » désigne à la fois l'administration chargée de la gestion des archives produites dans un département, officiellement dénommée service départemental d'archives et le bâtiment où ces archives sont conservées et consultables par le public. L'expression est très rarement employée pour désigner les documents d'archives eux-mêmes : les archives propres au département en tant que collectivité territoriale forment seulement une petite partie de ces archives.


title: Archives départementales

text: Dans plusieurs départements, un guide des archives a été publié dans la seconde moitié du pour présenter au public ces différents aspects.


title: Archives départementales

text: Les archives départementales ont été créées dans chaque département en vertu de la loi du 5 brumaire an V (). Elles étaient destinées à conserver les archives de l’Ancien Régime (y compris celles des évêchés, abbayes, etc. disparus) ainsi que les archives des nouvelles institutions.


title: Archives départementales

text: La loi du 28 pluviôse an VIII prévoit que le préfet soit chargé de la surveillance des archives. Il semble que ces derniers s’en soient assez peu préoccupés alors. La loi du fait de la conservation des archives une dépense obligatoire pour les départements. Elle est complétée par plusieurs circulaires et « instructions » du ministère de l’Intérieur établissant notamment un cadre de classement uniforme "(voir ci-dessous)" . Dans les mêmes temps, des archivistes départementaux, issus notamment de l’École des chartes et du Comité des travaux historiques et scientifiques, avec les titres d’« archiviste du Rhône, de l’Oise, etc. ».


title: Archives départementales

text: Cette situation favorise le classement et le tri des archives, ainsi que l’élaboration et l’impression d’instruments de recherche.


title: Archives départementales

text: Plusieurs archives départementales ont subi des destructions, parfois très importantes, durant la Première et la Seconde Guerre mondiale. Par exemple à Arras, le palais Saint-Vaast qui abritait les archives départementales du Pas-de-Calais a été détruit dès 1914 par les canons allemands, les archivistes n'ont pu sauver dans une cave non occupée par les défenseurs de la ville qu'une partie des archives les plus précieuses


title: Archives départementales

text: La Seconde Guerre mondiale perturbe à nouveau les services. Après la Libération, les archives départementales connaissent une période plus faste, avec une augmentation de leur personnel. C’est souvent l’occasion de construire de nouveaux bâtiments d’archives.


title: Archives départementales

text: Les lois de décentralisation de 1983 confient aux départements la gestion des archives départementales, officiellement appelées « services départementaux d’archives ». L’État continue toutefois de jouer un rôle dans les archives départementales par le contrôle scientifique et technique, exercé par le directeur du service.


title: Archives départementales

text: Les archives départementales sont principalement un service du département, placé sous l’autorité du président du conseil départemental et, subsidiairement, un service déconcentré de l’État placé sous l’autorité du préfet et du ministre de la Culture.


title: Archives départementales

text: Les archives départementales exercent en effet des missions dévolues à l’État :


title: Archives départementales

text: Afin de pouvoir exercer ces fonctions régaliennes, les directeurs d'archives départementales sont toujours des conservateurs ou conservateurs généraux du patrimoine de la fonction publique d'État, mis à disposition des conseils généraux. Certains postes de conservateurs, ainsi que des postes de chargés d'études documentaires ou de secrétaires de documentation, au sein des archives départementales, sont également des postes d'État mis à disposition, d'autres dépendent de la fonction publique territoriale.


title: Archives départementales

text: L’arrêté du juillet 1921 portant règlement général des archives départementales en définissait officiellement la composition en ces termes : a) Des titres des institutions et des établissements de l'Ancien Régime supprimés en 1790 et années suivantes, et des papiers des particuliers séquestrés pendant la Révolution ; b) Des papiers des administrations et institutions publiques qui se sont succédé dans les départements depuis 1790 jusqu'à l'an VIII (départements, districts, municipalités de canton, tribunaux ou commissions révolutionnaires, comités de surveillance, sociétés populaires, etc.) ; c) Des papiers des administrations et établissements dont les lois, décrets ou règlements ont prescrit ou autorisé le versement dans les Archives départementales.


title: Archives départementales

text: La liste des types de documents conservés, gérés et mis en valeur par les archives départementales est désormais fixée par l’article R. 212-62 du code du patrimoine :


title: Archives départementales

text: En outre, les départements comprenant le chef-lieu de la région peuvent, par convention avec le conseil régional, conserver les archives régionales ou une partie d’entre elles.


title: Archives départementales

text: Enfin, les archives départementales de la Guadeloupe, de la Guyane et de la Martinique sont attributaires du dépôt légal.


title: Archives départementales

text: Pour l’essentiel, la législation est celle des archives publiques françaises.


title: Archives départementales

text: Le classement des archives s’appuie sur un "cadre de classement", commun à tous les départements français, composé de séries identifiées par une lettre (majuscule). Les éventuels numéros de sous-séries peuvent varier en fonction de l’histoire du département et de celle de son dépôt d’archives : les dépôts et versements des notaires seront par exemple classés en sous-série 3E dans tel département et en sous-série 5E dans tel autre.


title: Archives départementales

text: Après l'identification de la série ou sous-série, la consultation des inventaires ou des répertoires numériques de cette série doit fournir une "cote" ou référence indispensable pour la communication de l’article souhaité.


title: Archives départementales

text: Dans certains services d’archives départementaux, le cadre de classement comporte des aménagements tenant compte de l’histoire institutionnelle spécifique de ces départements et de l'existence de fonds d'archives atypiques (départements d'outre-mer, gestion par la Compagnie des Indes sous l’Ancien régime, etc.). Certaines séries peuvent donc ne pas être présentes dans certains dépôts. La série W a été créée le 31 décembre 1979 pour prendre en charge les versements des services administratifs et des juridictions pour la période postérieure à 1940.


title: Archives départementales

text: La série W est fondée sur le principe du versement comme unité de prise en charge, de classement et d'indexation des archives. Les versements se définissent comme l'ensemble des documents d'une même provenance entrés à une même date aux archives.


title: Archives départementales

text: Le principe est celui d'une numérotation continue des versements :


title: Archives départementales

text: Afin de permettre une recherche plus aisée, une indexation est associée en principe à la série W, qui se fonde sur le thésaurus W. Par ailleurs, par principe, il convient de présenter les instruments de recherche de la série W en fonction des services producteurs (voir respect des fonds).


title: Concepteur

text: Un concepteur est une personne qui imagine et réalise quelque chose. Ce mot vient du verbe "concevoir".


title: Concepteur

text: En informatique, un concepteur est une personne qui est chargée d'identifier les besoins des utilisateurs et de les spécifier. Son rôle consiste en particulier à expliquer les concepts à des experts non informaticiens. Il invente et réalise un logiciel, un système d'exploitation ou un ordinateur. Les logiciels et les systèmes d'exploitation sont bien souvent fabriqués par des équipes de développeurs.


title: Se

text: L'abréviation SE peut signifier :


title: Se

text: Le sigle SE peut signifier :


title: Se

text: Le code SE peut signifier :


title: Symptôme

text: En médecine, un symptôme (du grec συμπίπτω, « rencontrer ») ou signe fonctionnel est un signe qui représente une manifestation d'une maladie, tel qu'il est observé chez un patient. En général, pour une pathologie donnée, les symptômes sont multiples, et parfois il peut ne pas y avoir de symptôme (la maladie ou le malade est dit dans ce cas asymptomatique) ou peu de symptômes (maladie ou malade paucisymptomatique). Inversement, un même symptôme peut très souvent être attribué à différentes maladies : on ne peut donc en général pas conclure automatiquement qu'un symptôme (par exemple, le mal de gorge) est dû à une maladie donnée (par exemple, la grippe) ; ce serait commettre le sophisme de l'affirmation du conséquent.


title: Symptôme

text: Le mot σύμπτωμα, en grec, signifie « accident », « coïncidence » ; il est constitué du préfixe σύν, « avec » et de πίπτω, « arriver », « survenir ». Le symptôme est donc, à l'origine, « ce qui survient ensemble », ce qui « concourt » ou « co-incide », au sens littéral du terme.


title: Symptôme

text: Les symptômes sont les signes cliniques dont le malade se plaint (comme la douleur, la toux, le vertige, la tristesse). Les symptômes sont les éléments d'alerte d'un processus pathologique en cours, motivant ainsi le recours à une consultation médicale permettant d'objectiver la plainte en retrouvant des signes, qui, rassemblés en syndrome, puis en maladie en établissant un diagnostic, permettront de guider l'attitude thérapeutique.


title: Symptôme

text: Les symptômes sont donc à différencier : Par exemple, dans l'arthrose de hanche, le patient peut se plaindre de douleur à la marche (symptôme), et le praticien pourra objectiver à l'examen une limitation de mobilité de la hanche (signe physique), et sur une radiographie du bassin (signe radiologique).


title: Symptôme

text: En créant la psychanalyse, Sigmund Freud va donner un sens au symptôme. À la suite des "Études sur l'hystérie" (1895), il n'a plus cesse de l'interroger dans les manuscrits à une époque .


title: Symptôme

text: Le symptôme peut être une manifestation somatique : une paralysie, des troubles du langage.


title: Symptôme

text: Il peut être aussi une manifestation psychique : angoisse, hydrophobie.


title: Symptôme

text: L'appareil psychique est composé de différentes instances en conflit : le moi, le ça et le surmoi. Quand une représentation (pulsionnelle) tombe sous le coup d'un interdit, elle est refoulée dans l'Inconscient par la censure opérée par le moi, mais jamais anéantie. Un processus alors de tentative de réapparition des éléments refoulés se met en place : c'est le retour du refoulé. Il y a plusieurs façons de déjouer la censure : le rêve, les lapsus, les oublis et les actes manqués ou bien les symptômes. Ces formations substitutives sont des formes de déguisement de la représentation, rendus acceptables pour la conscience pour pouvoir réinvestir son champ. Ainsi, ils permettent la satisfaction du désir sans éveiller la censure en formant un compromis entre les désirs et les interdits. Ce sont tous ces déguisements qui sont investigués, interprétés dans la cure psychanalytique. Remarque : il y a des liaisons associatives entre le symptôme et ce à quoi il se substitue.


title: Symptôme

text: "Le symptôme est le substitut de représentations tombées sous le coup d'un interdit et refoulées dans l'Inconscient. Il est le déguisement de ces représentations pour qu'elles puissent réinvestir le champ de la conscience, en étant acceptable. Et, il apporte une satisfaction de remplacement au désir inconscient, sans éveiller la censure et même en satisfaisant les exigences défensives. Cette double-satisfaction explique la capacité de résistance du symptôme car il est maintenu des deux côtés."


title: Symptôme

text: Récapitulatif :


title: Symptôme

text: Le symptôme est satisfaction, décharge pulsionnelle, il offre un bénéfice primaire. On ne saurait chercher à retirer au malade mental son symptôme, en ce qu'il en jouit, et que le psychologue doit reconnaitre comme jouissance.


title: Symptôme

text: Ce bénéfice primaire correspond à la signification que porte le symptôme, signification qui seule permet l'expression d'un désir inconscient - le symptôme se rattache donc à la représentation, voire au discours. Pour Jacques Lacan, le symptôme est donc métaphore ("Le symptôme est une métaphore que l'on veuille ou non se le dire").


title: Symptôme

text: Le symptôme peut également engendrer un bénéfice secondaire, plaisir supplémentaire qui ne se relie donc pas directement au sens que veut énoncer ce signe de la maladie, mais qui provient plus d'un hasard relatif cette fois à la nature même du symptôme. Ainsi, le procédurier paranoïaque ralliant à lui un mouvement de soutien.


title: Symptôme

text: Du point de vue psychosociologique, le symptôme est la façon particulière dont un individu trouve sa place dans le monde et règle son rapport à celui-ci, en fonction des contraintes et des stimulations psychosociales qui lui parviennent. Le symptôme est un prolongement de la personnalité, qui permet à cette dernière d'appréhender le monde mais aussi de s'en distancier, par un ensemble de protections constitutives dudit symptôme.


title: Symptôme

text: Ainsi le symptôme est-il, du point de vue du sujet :


title: Vlaams Belang

text: Le Vlaams Belang (« Intérêt flamand »), nommé Vlaams Blok (« Bloc flamand ») jusqu'au , est un parti politique belge, le plus souvent classé à l'extrême droite, prônant le nationalisme flamand et l'indépendance de la Flandre.


title: Vlaams Belang

text: Initialement une dissidence de la Volksunie, le Vlaams Blok est fondé par Karel Dillen en 1979. À ses débuts, le parti reste assez peu important et ne remporte qu'un siège à la Chambre en 1978, 1981 et 1985. En 1987, le parti en remporte deux. Le Vlaams Belang obtient ses meilleurs résultats dans la province d'Anvers. Sa première véritable percée électorale dans toute la Flandre se situe en 1989 où il remporte son premier siège au parlement européen avec 6,59 % des voix néerlandophones.


title: Vlaams Belang

text: En 1991, le parti sextuple son nombre de sièges à la Chambre des Représentants avec 6,6 % des voix dans le royaume. C'est à la suite de cette élection, qualifiée de « dimanche noir » par ses opposants, que les autres partis politiques décident d'exclure le Vlaams Belang de toute coalition dans le cadre d'un accord appelé cordon sanitaire.


title: Vlaams Belang

text: Le parti poursuit néanmoins son ascension jusqu'à atteindre 24,15 % des voix en Flandre et 34,07 % des suffrages à Bruxelles (pour le collège électoral néerlandophone) lors des élections régionales belges de 2004. La même année, le parti est poursuivi pour racisme et xénophobie, ce qui peut conduire à l'interdiction du parti. Le Vlaams Blok se dissout donc de lui-même et son successeur, le Vlaams Belang, est fondé


title: Vlaams Belang

text: À partir de là, le parti commence son déclin jusqu'à atteindre 5,92 % des voix en Flandre aux élections régionales belges de 2014 et seulement trois sièges à la Chambre des Représentants. Une chute qui peut être expliquée par la montée d'un nouveau parti nationaliste flamand, la N-VA, qui tient des positions plus modérées sur l'immigration.


title: Vlaams Belang

text: Tom Van Grieken devient alors président du parti qui voit une remontée inattendue aux élections fédérales de 2019 où le parti redevient deuxième en Flandre avec 18,65 % des voix et .


title: Vlaams Belang

text: Aux élections du , le Vlaams Blok était une sorte de cartel réunissant deux dissidences de la Volksunie : le "Vlaams Nationale Partij" (« Parti national flamand ») de Karel Dillen et le "Vlaamse Volkspartij" (« Parti populaire flamand ») de Lode Claes. Ces deux partis s'étaient séparés de la Volksunie, le parti nationaliste flamand, à la suite d'un désaccord sur le pacte d'Egmont.


title: Vlaams Belang

text: Karel Dillen fut le seul élu et la tendance qu'il représentait finit par prendre l'ascendant : le Vlaams Nationale Partij fusionna définitivement avec l'aile radicale du Vlaams Volkspartij pour former le Vlaams Blok. Lode Claes disparut de ce nouveau parti. Karel Dillen décrivit dans un "Manifest van het rechts Vlaams-nationalisme" (« Manifeste du nationalisme flamand de droite ») les conceptions fondamentales du parti.


title: Vlaams Belang

text: Le , le Parlement flamand vote une motion qui condamne le programme « anti-immigrés » du Vlaams Blok.


title: Vlaams Belang

text: Le , lors d'un congrès réuni à Anvers, le Vlaams Blok se dissout et refonde un nouveau parti avec les mêmes personnes et essentiellement le même programme : le Vlaams Belang.


title: Vlaams Belang

text: Le congrès faisait suite à la décision de la Cour de cassation de Belgique, le 9 novembre, de confirmer un précédent arrêt de la cour d'appel de Gand, le , qui condamnait pour racisme et xénophobie plusieurs associations « proches » du Vlaams Blok : "Vlaamse Concentratie" (VC), "Nationaal Vormingsinstituut" (NV) et "Nationalistische Omroepstichting" (NOS), à de lourdes amendes pénales et risquait d'entraîner, à court terme, une mise hors-la-loi du parti lui-même. En effet, la loi dit qu'un parti que la justice qualifie de « raciste » peut se voir privé de sa dotation publique. Or le VB ne pouvait prendre le risque de voir ainsi s'échapper une partie non négligeable de ses finances.


title: Vlaams Belang

text: Le parti change donc de nom, tout en conservant les mêmes initiales (VB) et les mêmes couleurs, le noir et le jaune, qui sont celles de la Flandre. En prévision de l'arrêt du , qui était attendu, le parti avait préalablement modifié ses statuts, renonçant à demander « le renvoi vers leur pays [d'origine] de larges groupes d'immigrés non-européens », et fait désormais campagne pour une non-acceptation de ceux qui « rejettent, nient ou combattent notre culture ».


title: Vlaams Belang

text: Le président du Vlaams Blok, Frank Vanhecke, qui devrait jouer un rôle comparable dans le nouveau parti (de même que les autres figures marquantes telles que Filip Dewinter) appelait récemment au départ immédiat des immigrés clandestins et à la nécessité, pour les immigrés respectant les conditions de séjour, de « s'adapter à notre manière de vivre, à notre langue et à notre culture ».


title: Vlaams Belang

text: Durant la législature 2000-2006, un élu Christen-Democratisch en Vlaams (CD&V) du district de Deurne passe au Vlaams Belang devenant ainsi le tout premier échevin de ce parti.


title: Vlaams Belang

text: De 1978 à 2004, le parti a connu une ascension lente mais irrésistible jusqu'à recueillir 24 % des votes aux élections du Parlement flamand du , devenant ainsi le deuxième parti flamand, derrière le cartel CD&V/N-VA (démocrates chrétiens + nationalistes).


title: Vlaams Belang

text: Aux élections du Parlement flamand du , le Vlaams Belang a recueilli 15,30 % des votes, maintenant ainsi sa place de deuxième parti flamand, derrière le CD&V (chrétiens-démocrates), et ce malgré une chute de près de 10 % de son nombre d'électeurs. Un an plus tard, aux élections fédérales flamandes, le Vlaams Belang a encore reculé en n'enlevant que 12,6 % des voix et douze sièges de députés, ce qui le place au rang de cinquième parti flamand. Son groupe au parlement européen est Europe des nations et des libertés depuis le .


title: Vlaams Belang

text: À partir de 2011, le parti commence son déclin électoral.


title: Vlaams Belang

text: Lors des élections communales à Anvers du , le Vlaams Belang chute de 33,51 % à 10,18 % soit un recul historique de plus de .


title: Vlaams Belang

text: , leader de la N-VA, qui siphonne les voix du Vlaams Belang et remporte les élections à Anvers avec 37,68 % des voix contre 28,62 % pour la liste de cartel sp.a-CD&V emmenée par Patrick Janssens.


title: Vlaams Belang

text: Après la victoire de Bart De Wever, le Vlaams Belang, laminé, offre ses services à la N-VA pour monter une coalition, son leader Filip Dewinter déclarant : « Le Vlaams Belang a semé pendant des décennies afin que la N-VA et Bart De Wever puissent maintenant moissonner ».


title: Vlaams Belang

text: Dans le même temps, la section de Bruxelles du Vlaams Belang dénonce (en français) sur son site le « Frankenstein politico-médiatique NVA, produit sponsorisé par le régime, bricolé pour servir de caisse de résonance d’une partie du patronat flamand et pour réduire l’électorat du Vlaams Belang » avec un programme qui « est sur les questions de la sécurité et de l’immigration un copié-collé de celui du Vlaams Belang ». Dans la foulée, le parti obtient le soutien d'un autre parti d'extrême droite européen, le Front national de Marine Le Pen.


title: Vlaams Belang

text: Aux élections de 2014, le parti perd énormément de voix et de sièges au profit de la Nieuw-Vlaamse Alliantie (N-VA). Ainsi, le Vlaams Belang perd neuf sièges à la Chambre des représentants, n'ayant plus que trois élus. Au Parlement flamand, le parti passe de vingt à six députés, ne recueillant que 5,92 % des voix. Enfin, au Parlement européen, le parti n'a plus qu'un élu, en la personne Gerolf Annemans.


title: Vlaams Belang

text: Le parti est en progression dans toutes les provinces lors des élections communales et provinciales de 2018. Il réalise son meilleur résultat dans les provinces d'Anvers et de Flandre Orientale avec 14,2 % des voix et son moins bon résultat dans la province du Brabant Flamand avec 8,6 % des voix.


title: Vlaams Belang

text: À Ninove, le Vlaams Belang remporte 40 % des voix. Ce résultat historique ne permet toutefois pas au parti de rentrer dans une majorité dans cette commune, les autres partis refusant catégoriquement cette option. Un collège communal composé de tous les partis sauf le Vlaams Belang entre donc en fonction dans la commune.


title: Vlaams Belang

text: Lors des élections fédérales, régionales et européennes du , le Vlaams Belang remporte un succès électoral, passant à 18 % des voix en Flandre. Parmi les raisons qui peuvent expliquer cette victoire, le positionnement comme parti antisystème, en face de la N-VA au pouvoir depuis quatre ans, la ligne dure du parti sur la migration, le positionnement plus à gauche du parti sur le social, et l'usage massif des réseaux sociaux.


title: Vlaams Belang

text: Sa position semble encore renforcée depuis les élections de 2019, tous les sondages jusqu'en donnent le Vlaams Belang vainqueur en Flandre. Cette popularité s'expliquerait par la stratégie du parti d'utiliser les réseaux sociaux pour contourner les médias traditionnels, Tom Van Grieken serait ainsi l'homme politique belge le plus populaire sur Facebook (plus de « j'aime ») loin devant tous les autres responsables politiques de Belgique et avec suiveurs, le Vlaams Belang parvient même à avoir une audience plus importante sur les réseaux sociaux que les médias audiovisuels flamands, VTM ( suiveurs) et la VRT ( suiveurs).


title: Vlaams Belang

text: La plupart des observateurs politiques situent le Vlaams Belang à l'extrême droite ; seuls quelques-uns le situent plutôt à la droite radicale. Sarah de Lange, professeur de sciences politiques à l'Université d'Amsterdam et spécialiste de l'extrémisme et du populisme, préfère parler de droite radicale. Selon elle, le terme « extrême » renvoie à des partis et des groupes anti-démocratiques, caractéristique non attribuée au parti. Selon Jean-Yves Camus, spécialiste de l'extrême droite, la décision de l'UNESCO de retirer le Carnaval d'Alost de sa liste représentative du patrimoine culturel immatériel de l'humanité à la suite de stéréotypes antisémites, et la victimisation qui s'est ensuivie « pourrait se traduire dans les urnes au profit du Vlaams Belang, formation d’extrême droite qui passe son temps à blanchir collaborateurs et antisémites ».


title: Vlaams Belang

text: À ses débuts, son prédécesseur le Vlaams Blok .


title: Vlaams Belang

text: Le Vlaams Blok a été aussi décrit comme néofasciste.


title: Vlaams Belang

text: Le but premier du Vlaams Belang est la création d'un État flamand, grâce à une avec la Belgique sur les modèles tchécoslovaque et monténégrin. Les raisons de ces désirs d'indépendance sont, selon le parti, .


title: Vlaams Belang

text: La politique officielle d'immigration du Vlaams Belang est plus modérée par rapport à celle de l'ancien Vlaams Blok. Dans son nouveau programme, le parti appelle à l'expulsion des immigrés qui , ce qui lui vaut d'être parfois considéré comme xénophobe et islamophobe. Le parti a aussi proposé de durcir les conditions d'accès aux allocations sociales pour les étrangers. Filip Dewinter a déclaré que les femmes portant le hidjab ont . Le parti est aussi pro-israélien, considère que Jérusalem est la capitale de l'État d'Israël et que celui-ci a le droit de se défendre contre le terrorisme islamiste.


title: Vlaams Belang

text: Le parti voudrait appliquer une politique de tolérance zéro afin de sécuriser les villes flamandes. Le parti s'oppose aussi à la libéralisation des drogues. Citant la , le parti propose d'expulser les immigrés illégaux et les criminels de nationalités étrangères.


title: Vlaams Belang

text: Alors que le Vlaams Blok était plus porté sur l'économie mixte, le Vlaams Belang s'oriente plutôt vers le néolibéralisme. En 2019, une analyse du programme économique du parti montre un net basculement vers la gauche, les propositions étant parfois proches du PTB.Si le Vlaams Blok a été condamné pour discrimination raciste, son successeur le Vlaams Belang est lui aussi régulièrement accusé de racisme.


title: Vlaams Belang

text: En , une enquête de "Het Laatste Nieuws" trouve quinze sympathisants nazis parmi les candidats du parti. Le parti a lancé une procédure disciplinaire contre ces derniers.


title: Vlaams Belang

text: En , un conseiller communal du Vlaams Belang a affiché sur le réseau social Facebook son soutien à la brigade SS-Freiwilligen-Grenadier-Division Langemarck.


title: Sanary-sur-Mer

text: Sanary-sur-Mer est une commune française et une station balnéaire située dans le département du Var, en région Provence-Alpes-Côte d'Azur. La commune est à de Toulon et de Marseille.


title: Sanary-sur-Mer

text: L'accès routier à Sanary-sur-Mer s'effectue par la route départementale RD 559, entre Six-Fours-les-Plages et Bandol. Les sorties de l'autoroute A50 les plus proches sont les (depuis Toulon) et (depuis Marseille).


title: Sanary-sur-Mer

text: Une sortie d'autoroute est en projet sur l'autoroute A50, au niveau du pont près de la gare TER et de la zone d'activités de la Baou, sur la route départementale 11.


title: Sanary-sur-Mer

text: La station TGV la plus proche est la Gare de Toulon.


title: Sanary-sur-Mer

text: La commune est également desservie par la gare d'Ollioules - Sanary, où circulent les trains (lignes de Marseille aux Arcs - Draguignan en passant par Toulon et de Marseille à Hyères en passant par Toulon)..


title: Sanary-sur-Mer

text: Seul le réseau départemental Varlib offre une desserte à la ville de Sanary.


title: Sanary-sur-Mer

text: Le réseau Mistral voisin ne couvre que la communauté d'agglomération Toulon Provence Méditerranée. Sanary, bien que faisant partie de l'agglomération toulonnaise au sens géographique n'est pas membre de Toulon Provence Méditerranée, et ainsi elle n'est pas desservie par les bus du réseau Mistral. Ceux-ci s'arrêtent à la limite communale de Six-Fours et d'Ollioules.


title: Sanary-sur-Mer

text: À noter aussi l'existence d'une navette nommée Colombus, qui fonctionne les jours de marché.


title: Sanary-sur-Mer

text: Les aéroports les plus proches sont :


title: Sanary-sur-Mer

text: Les ports les plus proches sont :


title: Sanary-sur-Mer

text: Bordée par la mer Méditerranée, du nord-ouest au sud-est, l'altitude la plus basse de la commune se situe le long de ses de plages. Le nord-est de la commune est bordé par le point culminant de Sanary-sur-Mer, le Gros-Cerveau, à .


title: Sanary-sur-Mer

text: Aux alentours de Sanary-sur-Mer, il est courant de trouver des granits granuleux à face ocre, souvent rejetés par la mer et plus communément appelés des galets.


title: Sanary-sur-Mer

text: La commune se situe dans une zone de sismicité faible.


title: Sanary-sur-Mer

text: Sanary-sur-Mer est arrosée par le fleuve côtier la Reppe, dont le cours de sert, à l'embouchure, de limite de commune avec Six-Fours-les-Plages.


title: Sanary-sur-Mer

text: Deux sources et trois puits, Forages du Baou et du Lancon.


title: Sanary-sur-Mer

text: Climat méditerranéen classé Csa dans la classification de Köppen et Geiger.


title: Sanary-sur-Mer

text: Sanary-sur-Mer est une commune urbaine, car elle fait partie des communes denses ou de densité intermédiaire, au sens de la grille communale de densité de l'Insee. Elle appartient à l'unité urbaine de Toulon, une agglomération inter-départementale regroupant et en 2017, dont elle est une commune de la banlieue. L'agglomération de Toulon est la neuvième plus importante de la France en termes de population, derrière celles de Paris, Lyon, Marseille-Aix-en-Provence, Lille (partie française), Toulouse, Bordeaux, Nice et Nantes.


title: Sanary-sur-Mer

text: Par ailleurs la commune fait partie de l'aire d'attraction de Toulon, dont elle est une commune d'un pôle secondaire. Cette aire, qui regroupe , est catégorisée dans les aires de à moins de .


title: Sanary-sur-Mer

text: La commune, bordée par la mer Méditerranée, est également une commune littorale au sens de la loi du , dite loi littoral. Des dispositions spécifiques d’urbanisme s’y appliquent dès lors afin de préserver les espaces naturels, les sites, les paysages et l’équilibre écologique du littoral, comme par exemple le principe d'inconstructibilité, en dehors des espaces urbanisés, sur la bande littorale des , ou plus si le plan local d’urbanisme le prévoit.


title: Sanary-sur-Mer

text: De nombreux lieux-dits ou hameaux de la commune portent des noms provençaux francisés :


title: Sanary-sur-Mer

text: Le tableau ci-dessous présente l'occupation des sols de la commune en 2018, telle qu'elle ressort de la base de données européenne d’occupation biophysique des sols Corine Land Cover (CLC). L'occupation des sols montre la prédominance des territoires artificialisés (45,6 %) sur les territoires agricoles (21,5 %) et sur la forêt et les milieux semi-naturels (32,8 %). La forêt, qui occupe 11,2 % de la surface communale, est constituée majoritairement de conifères. Les zones urbanisées, qui occupent 44,0 % de la surface communale en 2018, n'en occupaient que 36,8 % en 1990.


title: Sanary-sur-Mer

text: Le nom de Sanary vient du provençal, comme presque tous les noms de lieux de la commune et de Provence : en vieux provençal (au moyen-âge) on disait Sant Nazari, qui a évolué en Sant Nari, puis en Sanàri. Il a été orthographié San Nari par la commune lorsqu'elle a mis les panneaux en provençal dans les années 1990. En langue provençale, Sant Nàri signifie saint Nazaire. Son orthographe correcte en provençal est "Sanàri". La traduction française, Saint Nazaire, a été abandonnée sous la Révolution française qui a interdit à partir de 1793 les noms religieux et le nom officiel est redevenu Sanary, puis à nouveau Saint Nazaire au retour de la monarchie en 1814. La commune a enfin récupéré définitivement son nom authentique, c'est-à-dire son nom en provençal, écrit à la française avec un -y final, Sanary, en 1890. Le nom administratif est devenu Sanary-sur-Mer en 1923.


title: Sanary-sur-Mer

text: On a retrouvé des traces d'occupation grecque et romaine, notamment à Portissol. Sanary est à l'origine un petit port de pêche appartenant à Ollioules et composé de petites cabanes de bois. Il porte le nom de la Gobran jusqu'au , devenant alors Saint-Nazaire. Au existe sur le site du port actuel un prieuré, dépendant de l'abbaye Saint-Victor de Marseille et dédié à saint Nazaire. À la fin du , comme système défensif contre les raids sarrasins, on construit l'la tour de guet actuellement connu sous le nom de « Tour Romane ».


title: Sanary-sur-Mer

text: En 1524 et 1536, elle est attaquée par des galères espagnoles.


title: Sanary-sur-Mer

text: Relevant à l'origine du territoire d'Ollioules, le seigneur y crée au début du un hameau sous le nom de « "Sanct Nazari" », en autorisant quelques familles à s'établir près d'une ancienne tour médiévale encore visible. C'est vers le milieu du même siècle que le port est construit pour offrir un débouché au commerce ollioulais ; il est creusé pour permettre le mouillage des navires. Ce n'est qu'en 1688, au terme de longues procédures, que Saint-Nazaire obtient de Louis XIV sa séparation d'avec Ollioules.


title: Sanary-sur-Mer

text: Peu avant la Révolution française, l’agitation monte. Outre les problèmes fiscaux présents depuis plusieurs années, la récolte de 1788 est mauvaise et l’hiver 1788-89 très froid. L’élection des délégués aux États généraux de 1789 est préparée par celles des États de Provence de 1788 et de , ce qui contribue à faire ressortir les oppositions politiques de classe et à provoquer une certaine agitation. C’est au moment de la rédaction des cahiers de doléances, fin mars, qu’une vague insurrectionnelle secoue la Provence. Une émeute se produit à Saint-Nazaire les 24 et . Des paysans et des pauvres protestent contre la cherté des grains. Le piquet est sacrifié pour apaiser les émeutiers. Dans un premier temps, la réaction consiste dans le rassemblement d’effectifs de la maréchaussée sur place. Puis des poursuites judiciaires sont diligentées, mais n’aboutissent pas, la prise de la Bastille comme les troubles de la Grande peur provoquant, par mesure d’apaisement, une amnistie début août. Le , Saint-Nazaire prit officiellement le nom de Sanary. Durant l'entre-deux-guerres, après la captation du pouvoir en Allemagne par les nazis en 1933, la commune devient le lieu d'exil de nombreux intellectuels allemands et autrichiens, fuyant le nazisme.


title: Sanary-sur-Mer

text: Pendant la Seconde Guerre mondiale, c’est à Sanary-sur-Mer que se cachait aux nazis celui qui était destiné à devenir par la suite le célèbre océanographe et inventeur Jacques-Yves Cousteau. Là, dans sa villa « Le Baobab », le savant tenait à l’abri des convoitises des occupants l'appareil respiratoire en eau profonde qu’il avait créé. En 1943, avec Philippe Tailliez, il entreprit sur la commune voisine de Bandol les premières tentatives d’immersion en eau profonde.


title: Sanary-sur-Mer

text: Le , Sanary-sur-Mer est occupée par l’armée allemande, qui envahit la zone libre. En , les Allemands détruisent des villas et des hôtels pour dégager des zones de tir, en vue d’un débarquement. Des bombardements alliés aggravent les dommages. En 1948, la ville, qui avait payé un « lourd tribut de sang et de destructions », reçoit le la Croix de guerre 1939-1945.


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text: La ville connaît une forte croissance sur le plan touristique depuis les années 1980-1990. Sanary s'affirme comme un lieu agréable, calme et prisé dans l'Ouest Var, tout en refusant toujours son rapprochement avec la communauté d'agglomération Toulon Provence Méditerranée


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text: La commune se trouve dans l'arrondissement de Toulon du département du Var.


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text: Elle faisait partie depuis 1801 du canton d'Ollioules. Dans le cadre du redécoupage cantonal de 2014 en France, cette circonscription administrative territoriale a disparu, et le canton n'est plus qu'une circonscription électorale.


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text: Pour les élections départementales, la commune fait partie depuis 2014 du canton d'Ollioules


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text: Pour l'élection des députés, elle fait partie de la septième circonscription du Var.


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text: , tout en acceptant néanmoins une indispensable collaboration intercommunale sous forme d'un Sivu avec la commune de Bandol.


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text: Elle a préféré adhérer en 2013 à la communauté de communes Sud Sainte Baume, un établissement public de coopération intercommunale (EPCI) a fiscalité propre créé en 1993, permettant ainsi à l'ensemble intercommunal de se transformer le en communauté d'agglomération, qui a pris le nom de communauté d'agglomération Sud Sainte Baume


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text: Au second tour des élections municipales de 2014 dans le Var, la liste DVD menée par le maire sortant Ferdinand Bernhard obtient la majorité absolue des suffrages exprimés, avec (53,76 %, 26 conseillers municipaux élus dont 10 communautaires), devançant très largement les listes menées respectivement par :  - Olivier Thomas (SE, , 35,72 %, 6 conseillers municipaux élus dont 2 communautaires) ; - David Guis (FN, 971 voix, 10,50 %, 1 conseiller municipal élu). Lors de ce scrutin, 39,29 % des électeurs se sont abstenus. Au premier tour des élections municipales de 2020 dans le Var, la liste DVD menée par le maire sortant obtient la majorité absolue des suffrages exprimés, avec (68,71 %, 29 conseillers municipaux élus dont 11 communautaires=, devançant très largement les listes menées respectivement par :  - Emmanuel Serra (DVD, , 22,72 %, 3 conseillers municipaux élus dont 1 communautaire) ; - Jean-Pierre Meyer (DVG, 395 voix, 8,56 %, 1 conseiller municipal élu). Lors de ce scrutin marqué par la pandémie de Covid-19 en France, 69,70 % des électeurs se sont abstenus. Le maire Ferdinand Bernhard se disant « ignorant, incompétent et naïf » a été condamné, le , à six mois de prison ferme sous bracelet électronique et 30 mois avec sursis pour prise illégale d’intérêt, détournement de fonds public et favoritisme et autres infractions économiques et financières. Il conteste ce jugement, et, le , sa condamnation est aggravée par la cour d'appel à 3 ans de prison (dont un an ferme) et 5 ans de privations de ses droits civils et civiques. Il annonce se pourvoir en cassation, ce qui suspend l'exécution de la peine d'emprisonnement. Toutefois, la cour d'appel a rendu immédiatement exécutoire la privation de ses droits civiques, ce qui implique sa démission d'office.


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text: En 2017, le budget de la commune était constitué ainsi :


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text: Avec les taux de fiscalité suivants :