title: Bruyères

text: Le couvent capucin de Bruyères est situé dans la province ou custodie de Lorraine (Lotharingia) avec un sceau représentant Saint François d'Assise recevant les stigmates. Le couvent porte un sceau représentant saint Blaise de Veroli. L’extrait du cadastre au lieu dénommé « Les Capucins » situe le couvent capucin entre la rue de l’Hôpital et la rue Abel Ferry avec une ruelle parallèle et transversale portant le nom évocateur de rue des Capucins qui existe toujours aujourd’hui. Elle séparait les bâtiments conventuels du jardin géré par la mère temporelle. Le portail d’entrée du couvent était à gauche de l’actuel de la rue des Capucins.


title: Bruyères

text: En l’absence de sources iconographiques, il est très difficile de savoir à quoi ressemblait l’église conventuelle de Bruyères. Une carte postale ancienne montre les ruines de la porte des capucins mais on ne voit rien de l’intérieur vu l’angle de la photographie.


title: Bruyères

text: Le couvent de Bruyères à travers les travaux réalisés au fil des années comportaient les cinq espaces habituels d’un couvent capucin du : l’espace de la prière avec l’église et les chapelles, l’espace communautaire (chambre de la communauté, chambre du père gardien, cellules, bibliothèque, cuisine, cave voûtée, dépense (réserve), laverie et réfectoire), l’espace de travail (chambres de la menuiserie, des semences, de la farine, chambre à four, jardin potager, bûcherie), l’espace d’accueil (porterie, deux infirmeries et un cloître) et le secteur de service (fontaine).


title: Bruyères

text: La province de Lorraine comptait en 1790 avec une moyenne de par couvent. Le couvent bruyérois comptait en 1790 cinq pères, donc des frères ordonnés prêtres, et trois frères-lais. Le capucin du est vêtu d’une bure brune et il porte des sandales. Le capuce est long et il est cousu à la robe. Contrairement aux franciscains, le capucin porte très souvent la barbe qui évoque chez lui la vie érémitique. En tant que frères mendiants, ils font l'aumône pour survivre et pour faire procéder à la construction ou aux réparations du couvent. Le secteur de quêtes dépasse les limites de ville de Bruyères.


title: Bruyères

text: Peu de temps après la création du couvent capucin en 1665, des Bruyérois ont choisi de vivre également selon l'esprit de pauvreté de saint François d'Assise en entrant dans le Tiers-Ordre encadré par les capucins de la ville. Dans le Tiers-Ordre séculier (TOS) que l'on nomme Fraternité séculière par une bulle de , en 1883 les membres du TOS suivent une règle de vie sous le contrôle des frères réguliers. Ils portent pour les offices une bure capucine, mais sans manches et sans capuce. Les documents relatant les travaux réalisés dans le couvent bruyérois montrent que les Bruyérois membres du TOS ont leur chapelle latérale dans l'église même des capucins, portant le nom univoque de « chapelle du Tiers-Ordre ».


title: Bruyères

text: Au , une demande de création d'une confrérie du Rosaire a été faite auprès de l'évêque diocésain qui a donné son accord. Elle est créée en l'église paroissiale de Bruyères où elle a certainement sa chapelle ou son autel. Elle ne dépend pas des capucins. Chaque membre est inscrit dans le registre de la confrérie et doit méditer chaque semaine en entier le rosaire de quinze dizaines; traditionnellement, les mystères joyeux le lundi et le jeudi ; les mystères douloureux le mardi et le vendredi; les mystères glorieux le mercredi, le samedi et le dimanche. Le croyant possède un chapelet rosarié, donc béni par le prêtre selon un rite particulier.


title: Bruyères

text: Bruyères fut l'Orient de deux loges maçonniques au .Le lieu où se situait le temple maçonnique à Bruyères n’est pas établi, mais on sait que le vénérable maître de l’une des loges Nicolas Joseph de Martimprey résidait dans son manoir à Laval-sur-Vologne. Il met son domicile à disposition de la loge.


title: Bruyères

text: La première loge portait le nom de « respectable loge "Saint-Jean la Parfaite Amitié" » ; elle fut acceptée le par la Grande Loge de France en faveur du comte de Martimprey. Cette loge comprenait initialement douze membres dont la majorité est domiciliée à Bruyères. Les non-résidents sur place sont le vénérable maître Nicolas Joseph de Martimprey et son fils Georges Constant résident à Laval-sur-Vologne, le frère Léopold Duvivier vient d’Einville-au-Jard et le frère Pierre-François Thévenet est originaire du Haut du Bois un écart de Docelles. La plupart des membres appartiennent à la noblesse et occupent des fonctions le plus souvent militaires en active ou retraités mais on trouve également un chirurgien juré aux rapports de la ville et prévôté de Bruyères, un avocat à la cour, un procureur bailliager et le négociant provenant du Haut Bois. Quelques mois plus tard, le neveu de Nicolas Joseph, François de Paule Augustin de Martimprey, est apprenti maçon à la loge bruyéroise.


title: Bruyères

text: La seconde loge s’intitulait "Saint-Georges de la Vraie et Inébranlable Réunion". Elle est fondée par Georges Constant Alexandre de Martimprey en date du , lequel prend donc en quelque sorte la succession de son père, le vénérable maître de la première loge. Georges Constant déplace la nouvelle loge à Bruyères, mais le lieu n’est pas clairement attesté. Elle est intégrée à la Grande Loge de France en 1788 mais pas au Grand Orient de France. On ne dispose pas d’informations précises sur cette seconde loge. Parmi les membres de cette seconde loge sont cités sans preuves formelles le député à la convention pour le département des Vosges, Charles André Balland de Sainte-Hélène, le procureur au bailliage de Bruyères et administrateur de l’hôpital Louis-Jean-Baptiste Febvrel, le naturaliste Jean-Baptiste Mougeot, le lieutenant-colonel douaisien Louis Aimé d’Émeric installé à Bruyères en 1789 ou encore le vice-président du directoire du district de Bruyères, Joseph Keringer, originaire de Nancy.


title: Bruyères

text: Créé le , le département des Vosges était subdivisé à l'origine en neuf districts : Bruyères, Darney, Épinal, La Marche, Mirecourt, Neufchâteau, Rambervillers, Remiremont, Saint-Dié-des-Vosges. Bruyères fut chef-lieu de district de 1790 à 1795. Le district de Bruyères comporte en 1790 municipalités dans cantons. Sur citoyens actifs, on dénombre seulement électeurs ce qui place le district de Bruyères en septième position sur les neuf districts vosgiens. Au moment de la création des arrondissements du département des Vosges le , Bruyères et son canton sont intégrés à l'Arrondissement d’Épinal. Le district de Bruyères se compose de sept cantons.


title: Bruyères

text: La période révolutionnaire entérine une situation qui a dû s’installer progressivement avec un déplacement des centres de pouvoir dans d’autres villes que celle de l’Ancien Régime lorrain. Autrefois siège prévôtal puis bailliager, Bruyères reste seulement chef-lieu de district. La ville ne fournit aucun député définitif pour les élections aux États généraux ni pour le Tiers État, ni pour le clergé ou la noblesse. La plaine sous-vosgienne l’emporte largement dans ces élections. À Bruyères, les membres du clergé et du Tiers État chargés de rédiger les cahiers de doléance décident de le faire en commun. De même, aucun trouble particulier n’est à noter à Bruyères pendant la Grande Peur de 1789 contrairement à Nancy, Saint-Dié, Remiremont où l’on craint la formation de comités populaires plus ou moins importants.


title: Bruyères

text: La commune de Bruyères envoie Charles-André Balland, futur conventionnel siéger au premier conseil général. Aux élections de membres du Directoire du département composé de huit membres, Bruyères envoie Claude-François Rapin que l’on sait appartenir à la famille franc-maçonnique de la ville.


title: Bruyères

text: Bruyères obtient d’une part une justice de paix à l’échelle cantonale chargée d’éviter les procès et aidée dans sa tâche par un Bureau de l’amiable, et d’autre part un tribunal civil comme chef-lieu de district pour les causes plus importantes. Les élections pour le tribunal du district de Bruyères ont lieu en octobre 1790 : le président nommé est Claude Gasman, en réalité déjà ancien lieutenant-général du bailliage de Bruyères.


title: Bruyères

text: Dans le district de Bruyères, le nombre de citoyens inscrits pour l’établissement de la Garde nationale de 1790 s’élève à hommes pour former compagnies, bataillons et légion. Les avis divergeaient quant à l’intégration des femmes dans les gardes nationaux. Le directoire de Bruyères déclare le qu’il ne lui appartenait pas de statuer sur la participation des femmes veuves ou célibataires à la Garde nationale.


title: Bruyères

text: Pendant la Terreur, l’ambiance est tendue en raison de l’arrestation des curés inciviques pendant que les autres restent tout de même surveillés. Pendant sa visite pastorale au printemps 1792, l’évêque constitutionnel du diocèse des Vosges, Jean-Antoine Maudru, fut insulté à Bruyères, conspué par des chants injurieux à Saint-Dié-des-Vosges et les Bénédictines de l'adoration perpétuelle du Très-Saint-Sacrement dans leur couvent fondé à Rambervillers par Catherine de Bar ex-abbesse annonciade de Bruyères, lui refusèrent l’entrée de leur maison et de l’école affiliée. Pour les religieuses comme pour de nombreux paroissiens du diocèse, le seul évêque légitime restait Barthélemy-Louis-Martin Chaumont qui avait refusé de prêter le serment constitutionnel en 1791 et avait quitté son siège épiscopal déodatien pour émigrer à Munich en Bavière après avoir faire escale à Bruxelles et la Suisse.


title: Bruyères

text: Le , la « Société des Amis de la République » de Bruyères décide de conserver le culte catholique et le curé assermenté Sébille dans ses fonctions. Le père Sébille était un ancien chanoine régulier de saint Augustin de l’abbaye Notre-Dame d'Autrey située à de Bruyères et vendue en tant que bien national à un industriel en juin 1792. Le curé réfractaire de Bruyères avait provoqué une élection à la cure laissée vacante par le refus de serment du curé précédent . Il s’agit d’un choix qui n’est pas facile à faire à cette époque de terreur où fuir ou se cacher sont des actes sévèrement punis. Restaurée entre février 1795 et 1797, notamment sous l'impulsion de l'abbé Grégoire, la liberté de culte quoique relative permet que père Claudel administre Bruyères. C'est pourtant un ancien capucin du couvent bruyérois qui, à Bruyères, figure parmi les clercs passés dans la clandestinité durant la Terreur . Quand les diocèses durent être réorganisés, il fallut nommer des curés qui avaient été soit réfractaires, soit constitutionnels. Dans le district de Bruyères, le rapporteur de l’évêché de Nancy, nommé M. Mathieu, décrit que la moitié des prêtres avaient été constitutionnels. Le rapporteur écrit que .


title: Bruyères

text: Le grand dénuement des frères capucins de Bruyères ressort clairement dans le rapport du adressé aux administrateurs du directoire du district de Bruyères à la suite d'une supplique des capucins :  En août et septembre 1792, les maisons de vie commune religieuses sont supprimées les unes après les autres. Les départements et les districts mettent en vente les immeubles et les biens des couvents. C’est le cas du couvent de Bruyères.


title: Bruyères

text: On demande aux religieux de choisir entre la « vie commune » ou la « vie privée ». La peur de se retrouver dans une vie d’errance ou de finir à l’échafaud influença forcément les choix. D’autres préfèrent s’exiler à l’étranger. Les mêmes phénomènes se produisent dans la communauté de Bruyères. En 1790, sous l'autorité du ministre provincial Bernardin, le couvent de Bruyères comptait quatre prêtres et trois frères laïcs. Le père gardien du couvent était le père Dorothée. Seul le père Honoré était directement originaire de Bruyères. Le frère laïc Thibaut âgé de ans en 1790 venait de Grandvillers, donc dans le canton de Bruyères.


title: Bruyères

text: Henri Lepage cite dans sa notice historique sur la ville de Bruyères un rapport de la fin du qui apporte un éclairage intéressant sur l’amélioration sensible des activités commerciales de la ville, notamment grâce à deux nouvelles chaussées réalisées au pour faciliter les transports et les échanges commerciaux préexistants:


title: Bruyères

text: En dehors des droits de passage prélevés à l’entrée de Bruyères, il n’y avait qu’une seule foire annuelle, laquelle se tenait dans les halles de la ville. À ce titre, l’importance du commerce de la ville était toute relative et réservée à la population locale. En 1563, le duc de Lorraine accorde une nouvelle fois à la ville de Bruyères la tenue d’un marché le jour de la Saint-Blaise, le « lendemain de la purification Notre-Dame ». La vocation des deux marchés annuels bruyérois demeure encore largement locale pour l’écoulement des produits des environs. À partir du début du , l’activité commerciale de la ville connaît un essor plus significatif qui se manifeste par la tenue de cinq marchés répartis sur toute l’année à intervalles assez réguliers.


title: Bruyères

text: La mission des troupes prussiennes consistait à désarmer les Vosges et à neutraliser les chasseurs vosgiens. Le doute passager qui a assailli l’État-major prussien entre La Bourgonce et Bruyères s’exprime à travers une remarque inscrite dans le rapport une fois les troupes arrivées à Bruyères : Bien que l’exagération soit apparente sur le plan militaire, la réaction du chef d’État-major illustre néanmoins très bien l’agacement qu’ont provoqué les chasseurs vosgiens en offrant plus de résistance que les Prussiens ne s’étaient imaginée avant de passer le massif. Bruyères n’est concernée que par la badoise en provenance de Strasbourg. La brigade progresse par Barr, puis Provenchères-sur-Fave, puis Saint-Dié avant de parvenir à Bruyères le 11 octobre soit 5 jours après avoir vaincu les troupes françaises lors des combats de Bourgonce-Nompatelize, lieux de bataille pourtant seulement distants d'une vingtaine de kilomètres de la cité bruyèroise. Celle-ci est alors occupée du au au matin : Le soir du , toutes les colonnes sont dans la vallée de la Moselle entre Épinal et Pouxeux. À partir de cette journée, le commandement des divisions badoises passe au ministre de la Guerre badois, le général von Beyer. Avant de partir, il faut établir une route d'étape (") pour le repli des troupes vers l'est en cas de problèmes futurs, il faut refaire une ligne de chemin de fer entre Blainville et Épinal car elle a été dynamitée.


title: Bruyères

text: Bruyères fait partie du gouvernement général B incluant la Meuse, la Meurthe-et-Moselle, les Vosges, la Haute-Marne et la Haute-Saône. Le gouvernement B de Lorraine disposait de issus de l'infanterie, provenant de la cavalerie et d'artillerie.


title: Bruyères

text: Pour Bruyères, il s'agit d'une ville-étape sur route uniquement, mais il existe aussi des villes-étapes plus importantes qui sont placées sur les lignes de chemin de fer destinées au repli des troupes allemandes en cas de problèmes. Ces lignes ferroviaires devaient être surveillées en permanence contre les saboteurs. La plus grande ligne de ce type passant près de Bruyères est celle de Vesoul―Épinal―Nancy qui fait la jonction avec la ligne ferroviaire principale Paris―Strasbourg surveillée par la et territoriale.


title: Bruyères

text: Les Allemands parlent ainsi de : Les troupes doivent assurer leurs arrières, faire la jonction avec l'Allemagne, occuper les citadelles et maintenir l'ordre en zone occupée. La mission de ces troupes est aussi d'entretenir le poste médical, le magasin du ravitaillement, de protéger les blessés, les transports divers et le courrier postal. Les activités de ces troupes sont très ingrates et dangereuses car il y a des francs-tireurs partout et la population ne coopère pas souvent. Toutefois, aucun conflit particulier n'est signalé dans les rapports d'état-major allemand pour ce qui est du pays de Bruyères.


title: Bruyères

text: Il y a eu des juifs à Bruyères à partir de l’émancipation de 1791 est une communauté israélite est signalée sous la . La communauté juive de Bruyères compte trois familles en 1806, en 1813 et probablement autant en 1845. Les juifs de Bruyères fréquentent la synagogue de Rambervillers. En 1867, la communauté compte , elle a donc doublé, et après 1870 elle compte . Elle loue un local en guise d’oratoire et achète un cimetière. La communauté n’a jamais eu de rabbin, mais seulement un ministre officiant


title: Bruyères

text: Quand le bail de l’oratoire ne fut pas renouvelé par le propriétaire en 1891, la communauté israélite de Bruyères acheta une maison avec une grange sans demander l’autorisation du consistoire de l’Est à Vesoul. Elle est finalement autorisée à construire une synagogue par un décret du lorsque le transfert du consistoire de l’Est fut réalisé par le décret du signé par Félix Faure. C’est un Bordelais juif sépharade ayant fait fortune, Daniel Iffla dit Osiris, qui s’est manifesté par courrier le auprès du préfet des Vosges pour lui annoncer qu’il mettait à disposition des fonds pour construire une synagogue à Bruyères. C’est l’architecte parisien Lucien Hess qui fut chargé de la conception. Iffla prit en charge la plupart des frais de construction, la communauté paya le restant. La consécration de la synagogue eut lieu le avec une allocution du grand rabbin Moïse Schuhl.


title: Bruyères

text: Sur le monument à la mémoire des victimes de la déportation au cimetière israélite d’Épinal, on peut relever les noms des dix juifs de Bruyères déportés pendant la Seconde Guerre mondiale. Le cimetière de Bruyères comporte un carré israélite.


title: Bruyères

text: La contre-attaque allemande après la bataille de Morhange conduit à l'occupation de Saint-Dié, à la fois envahie via Sainte-Marguerite à l'est, la vallée de la Fave au nord-est et le col des Raids au nord. Cette invasion provoque l'arrivée le à Bruyères par le col du Haut Jacques, d'un flux de réfugiés venus de toute la région. La résistance victorieuse des troupes françaises lors de la bataille de la Chipotte dégagera la ville de la menace allemande alors fort proche.


title: Bruyères

text: Grâce à la publication de mémoires d’anciens soldats ou de récits sur les événements particuliers liés à la Seconde Guerre mondiale, on sait qu’il y a eu à Bruyères une compagnie d’infanterie allemande où on dispensait un enseignement militaire de base pour les jeunes hommes nouvellement recrutés en provenance de tout le Sud-ouest de l’Allemagne. Ce fut par exemple le cas de Hans Baur qui a fait ses classes en 1942 à Bruyères en pays occupé à l’âge de avant d’avoir sa première affectation pour le de la de chasseurs de Heilbronn dans le Bade-Wurtemberg.


title: Bruyères

text: Il s’agit de la de dépôt de canons d'infanterie (215. "") dont le code postal de l'unité à Bruyères était le . Elle fut créée à partir de 1942 mais déjà supprimée en 1943. La compagnie était intégrée au d'infanterie de dépôt sous le commandement du colonel et baron Hartmann Maria von Ow auf Wachendorf du au dans une unité qui comportait aussi d'autres unités. Les unités de dépôt servaient à entraîner et former les remplacements pour les unités d’actives et elles pouvaient en même temps aussi servir de forces d'occupation ; c’est donc le cas de ce régiment qui a été déployé en France et plus tard aux Pays-Bas. Son passage à Bruyères comme force d’occupation et de formation aura duré une petite année : il aura amené à Bruyères des jeunes hommes allemands qui ont non seulement découvert l’armée en temps de guerre, mais aussi une terre étrangère occupée à laquelle ils ne s’attendaient pas forcément pour faire leurs classes.


title: Bruyères

text: Le d'infanterie de dépôt fut créé le à Neckarsulm, dans le militaire de Stuttgart. Il fut placé initialement sous l’autorité du commandant en chef des troupes de basées à Prague dans le Protectorat de Bohème et Moravie. Il servait de troupes de remplacement pour la d’infanterie. Le centre de commandement fut déplacé à Weinsberg en Souabe, puis en 1940 à Heilbronn. Le , le commandement est transféré à Saint-Dié-des-Vosges comme troupes d’occupation. De ce commandement dépendaient les bataillons de dépôt de l’, 380 et 435. À partir du le régiment est intégré à la de réserve. À partir du , il est renommé d’infanterie de réserve ('). Quand il sera stationné à Dijon en , il sera renommé de grenadiers de réserve ('). En , le centre de commandement est transféré à Vlissingen en Zélande pour la protection des côtes. Le , le commandement est dissout et le personnel est affecté à la formation militaire de la d’infanterie.


title: Bruyères

text: Du 26 au , la bataille de Bruyères oppose le  (""), corps américain constitué de nippo-américains originaires de Hawaï et de Californie, et des troupes allemandes. Cette unité a reçu pour mission de libérer un bataillon américain encerclé depuis le . À la fin de la bataille, on dénombre dans cette unité huit cents victimes, soit presque la moitié de l'effectif. En souvenir de ces combats et de la libération de la cité, les villes de Bruyères et de Honolulu sont jumelées en 1961 et le jumelage est entretenu par une association qui perpétue les rencontres jusqu'aux célébrations récentes du anniversaire de la libération de la ville. La ville a été décorée de la Croix de guerre 1939-1945.


title: Bruyères

text: Le nombre d'habitants au dernier recensement étant compris entre et , le nombre de membres du conseil municipal est de 23.


title: Bruyères

text: Depuis 1945, huit maires se sont succédé :


title: Bruyères

text: La capacité d'autofinancement (également appelée "épargne brute"), par habitant, de Bruyères demeure sensiblement inférieure à la moyenne de sa strate démographique (communes de ).


title: Bruyères

text: La faiblesse relative du produit fiscal résulte de la faiblesse relative des bases fiscales que ne compense que partiellement l'application des taux communaux votés, au demeurant asymétriques par rapport aux taux moyens de la strate. La ville de Bruyères est jumelée avec :


title: Bruyères

text: Bruyères est située dans l'académie de Nancy-Metz.


title: Bruyères

text: Elle administre une école maternelle et une école élémentaire communales et dispose d'une école primaire privée.


title: Bruyères

text: Le département gère deux collèges (le collège public Charlemagne et le collège privé Jeanne-d'Arc) et la région Grand Est deux lycées : le lycée public général et technologique Jean-Lurçat (qui a la particularité de disposer s'une section européenne ou de langue orientale) et le lycée professionnel Jeanne d'Arc (qui a la particularité de disposer d'un internat).


title: Bruyères

text: Tous les deux ans en juillet, le festival des Epinettes s'installe dans le centre-ville de Bruyères et divers lieux alentour. Il célèbre l'instrument local, l'épinette des Vosges, et tous ses cousins (instruments à cordes de type cithare) répartis dans le monde.


title: Bruyères

text: La ville possède également sa propre musique. La Musique Municipale de Bruyères a été créée en août 1912. Sous la direction successive de Jean Frédric, Jean-Louis Ferrafiat, Céline Virtel et Philippe Gaudel, la formation compte en 2018 près de sous la baguette de Julien Claudel depuis mai 2018.


title: Bruyères

text: Depuis des décennies, une fête des myrtilles a lieu traditionnellement en juillet tous les deux ans pendant la période où les myrtilles, ou en langue locale « les brimbelles », sont mûres. Il s’agit d’une fête populaire qui prend la forme d’une cavalcade le plus souvent organisée par les associations du secteur. Chaque association construit un char avec une thématique différente d’année en année. Les responsables de la fête invitent également des formations musicales, des groupes folkloriques et des majorettes des environs et des pays limitrophes. C’est l’occasion de déguster des « beignets de brimbelles », version locale des pancakes aux myrtilles en plus juteuse. La myrtille apprécie les sols des hêtraies-sapinières des Vosges où la myrtille dans le type avec une prédominance de sapins est plus couvrante comme par la fête des myrtilles de la vallée alsacienne de la Bruche à Belmont où celle de Belfahy en Haute-Saône.


title: Bruyères

text: Comme dans les autres arrondissements et cantons limitrophes situés dans la montagne ou dans le sillon vosgien d'Arches à Saint-Dié, le pays de Bruyères a connu une forte augmentation des paysans-ouvriers pour essentiellement l'industrie textile. Au milieu du , les fileurs et tisserands sont plus des polyculteurs que des ouvriers. La proportion des adolescents, voire des enfants, embauchés dans les usines locales augmentent néanmoins car le travail est jugé accessible et non qualifié. Les salaires sont attractifs comparés aux autres corps de métiers ; du coup, les enfants sont envoyés dans les manufactures pour compléter le revenu du foyer. En général, ils n'ont pas le droit de garder leur salaire tant les parents estiment logique et légitime qu'un enfant mineur en âge de travailler contribue à la cohésion et à l'entretien de la famille souvent nombreuse. le décret de autorise les enfants à travailler douze heures par jour. Avec les lois Jules Ferry, l'âge de la majorité scolaire est fixée à et les parents des familles nombreuses n'hésitent pas à envoyer leurs enfants à l'usine comme ce sera toujours le cas après la Seconde Guerre mondiale. Au début du , il était dans la norme qu'au moins un parent et un enfant de la ferme familiale travaillent au moins à temps partiel dans une usine par exemple en hiver ou dans la saison creuse. La terre ne suffisait plus à nourrir toute la famille. Cela crée une situation de dépendance vis-à-vis des usines locales. Au fil des décennies, l'attraction exercée par l'usine dépeuple les fermes familiales et les campagnes environnantes qui ne sont pas forcément sur le territoire communal de Bruyères, mais tous convergent vers les usines qui s'installeront dans l'agglomération. Il suffit de trois générations pour qu'une famille paysanne-ouvrière devienne une famille ouvrière exclusive dans les quand les parents sont à la retraite. En corollaire de cette évolution sociale, le manque de logement pour les ouvriers se fait sentir très vite. Certaines entreprises bâtissent des casernes qui sont également nécessaires pour accueillir les immigrés. Pour les générations bruyéroises nées dans les -1930 octogénaires dans les années 2010, une très forte majorité d'entre eux ont commencé leur carrière professionnelle à et leurs enfants des -1960 ont encore connu la vie de routine pesante et sans grands loisirs de leurs parents qui pendulaient entre l'usine et la cité ouvrière, plus tard les HLM. Comme dans toutes les régions industrielles rurales, l'arrivée des congés payés de 1936 et surtout 1969 a permis aux ouvriers de partir en vacances sur les côtes françaises. Dans certaines entreprises du secteur de Bruyères, quelques-unes pratiquaient encore le paternalisme patronal : les ouvriers disposaient d'un magasin, d'une crèche ou d'un centre de vacances entre autres.


title: Bruyères

text: Dans le secteur du textile, les établissements Henri Veyrier, Sarl créée le par Henri Veyrier, avaient une usine à Saint-Dié-des-Vosges et à Bruyères. Mais le siège social était 25, rue Meslay à Paris.


title: Bruyères

text: Si la production se faisait dans les Vosges, une partie de la vente au détail se faisait dans une « maison de vente » avec pignon sur rue à Paris. À Bruyères, la fabrique de bérets basques était située entre l'avenue Chanzy et la rue Gambetta non loin de la gare. Avec ses deux sites, Henri Veyrier Fils assurait la plus importante production française de bérets basques. Quelques cartes postales anciennes montrent le site industriel et la villa personnelle de Veyrier, rue du Frêne, avec un jardin anglais. Une partie des employés habitaient encore les maisons familiales du secteur. Mais certains salariés habitaient ce qu'on appelait localement les « cités Veyrier » dont il reste quelques vestiges, rue de Vielsam par exemple. On peut également citer le « Gai Logis » démoli en 2016 et réaménagé par la société Vosgelis pour réaliser des pavillons. Les usines Claude et Vansson ont également donné du travail à de nombreux Bruyérois et aux habitants des villages environnants. Elle fabriquait des torchons de vaisselle. Les employés pouvaient également rester au domicile car l’entreprise leur livrait les torchons pour y être cousus. Les établissements Doumy confectionnait des corsets, des gaines ou des soutien-gorge.


title: Bruyères

text: En dehors de celle de l’usine Henri Veyrier, une autre grande cheminée a longtemps marqué le paysage industriel de Bruyères, celle de la brasserie derrière la place Stanislas le long de la route qui mène à la rue du Lavoir. Sa destruction est récente. La première brasserie fut créée en 1861 par . Il s’associe avec Léon Ladague en 1863. La Brasserie Georgel devient la Brasserie Léon Ladague en 1870. Elle est vendue à la famille Bexon et devient en 1877 la Brasserie de Bruyères Bexon à l’origine du logo BBB sur les étiquettes, les sous-bocks et les bouteilles de verre. Dans l’annuaire de 1947, la brasserie Bexon produisait en fermentation basse. La bière la plus vendue sera la "bière du Coq" symbolisée par un coq de bruyère. Sinon, les étiquettes indiquent la production de la "bière des Bruyères", la "bière de la Lys", la "Bruyères Pils", "la Bruyères Bock" et la "Spéciale Brune". La pils était aussi écoulée avec une étiquette en anglais sous l’appellation « "" ». La brasserie bruyéroise ferme ses portes en 1955.


title: Bruyères

text: La sous-traitance en métallurgie pour le secteur automobile est arrivée à Bruyères en 1962 avec la CIPA SA. Après un premier dépôt de bilan en 1986, une reprise en 1987, elle est devenue entre-temps FICOCIPA SARL ; elle fabriquait des rétroviseurs mais elle a déposé le bilan en pour centraliser la production dans l’usine de Dieuze en Moselle. Il restait jusqu'à sa fermeture le 31 juillet 2016 un établissement secondaire de l'entreprise de FICOCIPA dont l’activité est le façonnage et la transformation du verre plat.


title: Bruyères

text: De nombreux Bruyérois ont travaillé dans les Papeteries Mougeot au , fondé en 1876 par un actionnariat familial dont les dirigeants actuels appartiennent à la . La cité ouvrière de la papeterie Mougeot sur le territoire communal de Bruyères s’appelait le « Gai Logis ». Il existe encore aujourd’hui. L'ancien site de la papeterie Mougeot que personne n'a oublié dans le secteur de Bruyères, connaît une première réorganisation de l’actionnariat en 1996 devient Novacare en 2004. Les Papeteries des Vosges de Laval-sur-Vologne obtiennent un label de qualité en 2015. La nouvelle société se compose de trois établissements : Papeteries des Vosges, Novatissuet BB Distrib. Le papier est donc encore présent à Laval.Durant la Seconde Guerre mondiale, elle a été utilisée par l'armée allemande comme dépôt. Vendue, la synagogue est devenue un atelier et s'est beaucoup dégradée. En 1990, la municipalité l'a acquise et une association, l'association Daniel-Osiris qui s'est créée pour aider à sa réhabilitation. En 1993, la générosité d’Henri Mathieu a permis le sauvetage de la synagogue et sa transformation en musée. Le musée Henri-Mathieu, qui organise chaque année depuis 1998 une remarquable exposition d'arts et traditions populaires, aspire à devenir le musée du judaïsme vosgien. On y présente différentes collections comme l'ancienne pharmacie de l'hôpital et quelques œuvres de Jean Lurçat.


title: Polyphonie

text: En musique, la polyphonie est la combinaison de plusieurs mélodies, ou de parties musicales, chantées ou jouées en même temps.


title: Polyphonie

text: Dans la musique occidentale, la polyphonie désigne le système de composition musicale, créé à l'église à partir du environ et qui connut un brillant développement, depuis un premier apogée aux , jusqu'à la fin de la Renaissance (fin du ) et au-delà. À partir de la deuxième moitié du , la pensée et le sentiment harmonique naissants prirent une place de plus en plus importante. Un désir de simplification joint au développement de l'individualité et du chant soliste feront qu'on passera progressivement du contrepoint linéaire à l'enchaînement vertical des accords (un texte musical contrapuntique se déroule horizontalement, chaque voix ayant sa propre vie à l'intérieur de l'ensemble, alors qu'un texte harmonique enchaîne des accords). Le nouveau système, toutefois, n'a pas remplacé le précédent : ces deux types d'écriture ont pu subsister parallèlement et aussi se mêler, pendant les siècles qui suivirent jusqu'à aujourd'hui.


title: Polyphonie

text: Par extension, c'est la capacité de jouer plusieurs notes à la fois ; on parle alors d'instruments polyphoniques.


title: Polyphonie

text: En Occident, la monodie, en usage au Moyen Âge et au-delà, recouvre des genres très différents comme le chant grégorien, la poésie aristocratique chantée des troubadours et des trouvères et la chanson de tradition orale appelée aussi chanson folklorique. L'accompagnement (s'il en existe un) n'est pas donné et n'est pas de nature mélodique. Dans l'opéra, l'expression un peu paradoxale de « monodie accompagnée » a une signification bien différente. Dans ce style vocal né avec l'opéra baroque au début du , le chant soliste est accompagné par une basse continue, aussi bien que par un orchestre. Ce type de monodie relève donc d'une écriture harmonique.


title: Polyphonie

text: Pour la notion de polyphonie en théorie de la littérature ou en linguistique voir les travaux de Mikhaïl Bakhtine et Oswald Ducrot. Dans ce cas, le sens du mot « polyphonie » n'a pas de lien avec celui qui a été développé plus haut.


title: Polyphonie

text: Durant l'Antiquité, l'art musical (et donc celui de l'Église primitive) n'avait apparemment connu que la monodie. La grande invention du Moyen Âge fut celle de la polyphonie. C'est au que cet art commence à apparaître et à se développer, de manière encore discrète mais manifeste, à l'église tout d'abord. Le philosophe Scot Érigène fait déjà allusion, dans son ouvrage "De Divisione Naturæ", à la pratique d'une musique à plusieurs parties.


title: Polyphonie

text: L'avènement de la polyphonie occidentale constitue un des plus grands bouleversements de l'histoire de la musique. Voici ce qui paraît se dégager de plus net, sur ses débuts, tout d'abord (et tout naturellement) assez obscurs. À l'origine, à l'époque de l'Empire carolingien ou de son partage, elle était improvisée au lutrin, au cours d'offices religieux importants, à partir du chant grégorien, selon la technique du « chant sur le livre » (technique qui se perpétua jusqu'à la fin du , en France). Ce qu'on avait à chanter était en grande partie à la charge des chantres professionnels qui travaillaient quotidiennement dans les nombreuses églises cathédrales et collégiales. Nous verrons que le chant polyphonique s'était primitivement répandu dans les abbayes, spécialement bénédictines, dont la vocation était de chanter la gloire de Dieu. Mais pendant quelques siècles, cette pratique cultuelle et culturelle est restée non-écrite, et donc invisible à nos yeux.


title: Polyphonie

text: Il s'agissait initialement d'amplifier la monodie grégorienne, en lui adjoignant une seconde voix, entendue en même temps qu'elle (c'est ce que Hucbald appelle, en 895, la « diaphonie », au départ en mouvements parallèles). Cela donna naissance à différents procédés polyphoniques, dont le déchant ("discantus"), et, rapidement, à des formes musicales élaborées dont la plus connue est appelée "organum". Les œuvres entrant dans ce cadre formel font intervenir de , entendues ensemble.


title: Polyphonie

text: La voix de déchant se définit par le mouvement contraire qu'elle adopte par rapport à la voix principale (appelée teneur). Quand la teneur monte, le "discantus" descend, et inversement. Ce principe remplaça rapidement le développement par mouvements parallèles, aux possibilités bien plus réduites. Le mouvement contraire reste aujourd'hui à la base de toute progression harmonique (certains parallélismes, comme les quintes ou quartes parallèles sont toujours considérés comme strictement interdits par les traités d'harmonie).


title: Polyphonie

text: La notion de déchant prit un sens plus large par la suite. C'est ainsi qu'elle désigna plus généralement l'écriture polyphonique. Un exemple de l'utilisation de ce mot apparaît dans le titre complet des "Vêpres" de 1610, de Claudio Monteverdi ("Vespro della Beata Vergine"). On trouve en effet le verbe "decantare", dans le sous-titre latin de l'œuvre : "Vesperæ pluribus [vocibus] decantandæ" (« Vêpres chantées à plusieurs voix », c'est-à-dire jusqu'à dix voix, traitées en polyphonie).


title: Polyphonie

text: Il avait tout d'abord semblé indispensable, à l'oreille des premiers polyphonistes, d'éviter les superpositions de tierces et de sixtes, perçues comme dissonances, et de n'admettre comme consonances que les octaves, quartes et quintes (qui sont du reste les premières harmoniques nées de la vibration d'un son fondamental). Depuis la fin du environ, ce qui était considéré comme dissonances était néanmoins présent, mais, devant aboutir à une résolution, menait à une consonance de quarte ou de quinte (de même, dans le système tonal actuel, la note perçue par l'oreille comme « note sensible » doit son nom au fait qu'elle tend vers la note tonique, cf. par ex. le mouvement si → do lorsqu'on est dans le ton de do majeur).


title: Polyphonie

text: Cette notion de consonance imparfaite est présente dans une formule cadentielle (formule de fin de phrase) typique du : la cadence à double sensible (appelée également cadence de Machaut). Celle-ci apparaît couramment dans les polyphonies à 3 voix. À la fin d'une phrase musicale, si la pièce contient, par ex., les trois notes superposées sol-si-mi, le mouvement de cadence qui peut leur succéder mène alors à la résolution fa-do-fa : l'intervalle de tierce sol-si aboutit à la quinte fa-do, amenant ainsi un sentiment auditif de stabilité.


title: Polyphonie

text: Une forme assez différente de polyphonie s'est développée dans un pays qui, par son isolement insulaire et par son éloignement des régions méditerranéennes, échappait plus que d'autres à l'influence des traditions gréco-latines : l'Angleterre. Ce nouveau procédé se répandit ensuite sur le continent. Ainsi, l'Angleterre a évolué différemment du monde latin, si bien que la polyphonie savante des Anglais se distingua, un temps, de celle des autres peuples par l'emploi de deux procédés qui lui sont particuliers : le gymel (du latin "cantus gemellus" : « chant jumeau ») et le faux-bourdon, qui se caractérisent essentiellement par l'usage de successions de tierces et de sixtes, considérées, à partir du environ, comme consonances imparfaites, et non plus comme dissonances.


title: Polyphonie

text: Le gymel, comme son nom l'indique, est un chant à deux voix dont la seconde accompagne à la tierce inférieure ou supérieure le thème donné par la première (appelée « teneur », car c'est elle qui « tient » le chant). Les deux voix doivent conclure en se rejoignant à l'unisson par mouvement contraire.


title: Polyphonie

text: Le faux-bourdon est un chant à trois voix qui consiste à faire entendre en même temps que la mélodie principale deux autres mélodies parallèles, à la tierce et à la quinte inférieure, - à la quinte inférieure en apparence, en écriture, pour les yeux seulement, car cette troisième partie, qui a l'air d'une basse, ou, comme on disait autrefois, d'un « bourdon », n'est en réalité qu'une fausse basse, qu'un faux-bourdon (mot employé par analogie avec des instruments comme la vielle à roue ou les différentes sortes de cornemuses). En effet, cette troisième voix doit se chanter une octave plus haut qu'elle n'est écrite, c'est-à-dire qu'elle sonne à la quarte supérieure et non à la quinte inférieure du thème donné. La polyphonie d'un faux-bourdon est donc théoriquement constituée d'un enchaînement de quartes, de sixtes et de tierces parallèles superposées. L'évolution de cette forme musicale, au cours du temps, l'a amené à s'écarter de ce schéma de base. Vers 1771-1772, le bénédictin de Saint-Maur Dom Robert-Florimond Racine évoquera avec plaisir « cette forme ravissante que l'on n’entend qu’avec étonnement ». Le continuera à en faire usage.


title: Polyphonie

text: Une polyphonie populaire naquit de la polyphonie savante. Elle est donc née à l'église. Actuellement, la polyphonie populaire subsiste dans les polyphonies corses, par exemple.


title: Polyphonie

text: Aux , l'abbaye bénédictine Saint-Martial de Limoges et d'autres lieux (abbayes et églises) jouent un rôle important dans le développement de la polyphonie, en l'absence de ville-phare.


title: Polyphonie

text: Mais précisément, la polyphonie connaîtra un premier rayonnement national et international à Paris (alors qualifiée de « nouvelle Athènes »), aux , grâce aux chantres-compositeurs de l'École de Notre-Dame de Paris, cathédrale nouvellement construite et centre culturel de premier plan (tout comme le sera l'université, créée à Paris au milieu du , par le théologien Robert de Sorbon). À Notre-Dame, les chantres les plus connus ont été Léonin et Pérotin. Ils représentent les premiers grands créateurs de ce que les musiciens du siècle suivant appelleront l’"Ars antiqua", par opposition à l’"Ars nova". Ce dernier, né peu avant 1300, se voudra résolument nouveau (Jacques Chailley le qualifie d’"avant-gardiste"). L'art musical du s'éloignera donc très clairement de ce que nous appelons le classicisme du grand siècle médiéval, le .


title: Polyphonie

text: Dès cette époque apparaît la technique du hoquet, qui sera plus particulièrement développée au , pendant la période de l’"Ars nova". Cette technique consiste en une alternance entre les voix, qui se succèdent et se répondent rapidement, chacune d'elles pouvant ne faire entendre qu'une seule syllabe à la fois, la ligne mélodique se déroulant ainsi en alternance très rapprochée. Cette manière de faire sera reprise dans la deuxième moitié du . Ce mode de déroulement spécifique, à l'origine proche du tuilage primitif, n'est pas exclusivement pratiqué en Europe.


title: Polyphonie

text: Les créateurs de l’"Ars nova" se lancèrent ainsi dans de nouvelles recherches, parfois très abstraites (comme chez Philippe de Vitry), pour aboutir à l’"Ars subtilior", à la fin du . L'amiénois Pierre de la Croix fut le réformateur de la notation franconienne, la notation mesurée, née au . Le grand musicien né avec le est le Rémois Guillaume de Machaut (v. 1300-1377), auteur, en particulier, de la première messe polyphonique entière (la Messe Nostre Dame). Comme les autres musiciens, il écrivit aussi nombre de pièces profanes, tant l'art de la polyphonie s'était répandu dans bien des domaines musicaux.


title: Polyphonie

text: L'art profane d'Adam de la Halle, à la fin du , était à la charnière de la monodie et de la polyphonie, si bien qu'on le considère souvent comme le dernier trouvère, à la fois poète et musicien. Machaut, purement polyphoniste, a eu lui aussi une activité aussi bien musicale que poétique, suivant une très longue tradition remontant à l'Antiquité. Jusqu'à la fin du , avec Eloy d'Amerval par exemple, elle continuera à se perpétuer.


title: Polyphonie

text: À partir des années 1420 se développe entre le Nord de la France et les Flandres une nouvelle école musicale, grâce à plusieurs générations de musiciens et de compositeurs formés dans les maîtrises du nord. Ils seront désignés sous le nom d’École franco-flamande. Ils répandront par la suite leur art dans les grands centres européens, surtout en Italie, alors en pleine Renaissance (le "Quattrocento").


title: Polyphonie

text: En raison des troubles qui règnent en France pendant la guerre de Cent Ans, la culture musicale se déplace dans les régions du nord de la France, en Flandre, et en territoire bourguignon. La cour de Bourgogne est le centre de ce renouveau artistique, qui rassemble musiciens français, flamands, bourguignons et anglais, contribuant aux échanges et à la diffusion de musiques nouvelles. Rome (ville où la papauté s'est réinstallée, après l'épisode avignonnais du ) le devient également.


title: Polyphonie

text: Au début de cette période (vers la fin du et au début du suivant), « la fameuse "contenance angloise" [...] déferle sur le continent ». Cette expression désignait alors le « style musical anglais, à la fois brillant et simple, qui influence tous les compositeurs du continent au début du , lesquels rompent ainsi avec le style complexe et cérébral de l’"Ars Subtilior" de la fin du ». Le principal auteur anglais représentant ce style est John Dunstable.


title: Polyphonie

text: La polyphonie se développe de deux façons :


title: Polyphonie

text: Les principaux représentants de ce mouvement sont les grands compositeurs de l'époque :


title: Polyphonie

text: À la Réforme religieuse luthérienne, qui se manifeste de manière assez forte dans les années 1530 en Allemagne, on voit apparaître un art liturgique d'une toute autre conception, avec la naissance du choral luthérien (le "Choralgesang"). Ces chorals, nouvelle forme musicale, vont être composés (texte et musique) par Luther lui-même ou par d'autres auteurs, dont Martin Agricola (1486-1556). D'un côté, Luther encourage le chant communautaire. Les fidèles chantent ensemble à l'unisson des mélodies faciles et rapidement connues de tous. Il rassemble une série de mélodies de diverses origines, les structure sous la forme de chorals et les propose comme mélodies qui auront une valeur liturgique (cf. par ex. "Ein Kinderlied für Weihnachten", parmi bien d'autres choses). De l'autre côté, il est un admirateur de la musique polyphonique, donc il ne l'exclut pas. Il laisse ouvert la possibilité que les chants communautaires soient soumis à diverses formes d'élaboration polyphonique. Les mélodies pour les chants communautaires simples mais de grande qualité restent au cœur du répertoire (un peu comme le chant grégorien dans le culte catholique), mais c'est un matériau sur lequel les compositeurs peuvent élaborer des versions plus complexes et développées. C'est la base pour un développement plus tardif, qui s'épanouira tout au long des , puis notamment dans la musique de J.S. Bach ().


title: Polyphonie

text: Michael Praetorius (1571-1621) a été compositeur pour l'Église luthérienne. Il a également repris beaucoup de mélodies, comme matériau de base pour ses œuvres polyphoniques. C'est le cas notamment pour "Vom Himmel hoch, da komm ich her". Ces timbres sont des mélodies préexistantes, sacrées ou profanes. Certaines sont même des mélodies grégoriennes. Dans les décennies suivantes principalement, on trouve aussi un bon nombre de parodies (procédé, bien entendu dénué de toute idée de caricature, qui consiste à prendre une mélodie profane et à la chanter sur un texte de la liturgie). Ainsi, l'échange à double sens entre les univers profane et sacré nourrit l'inspiration musicale (depuis le au moins, d'assez nombreuses chansons de tradition populaire reprennent des motifs grégoriens, en les adaptant).


title: Polyphonie

text: Ces notions (d'échange à double sens entre musique religieuse et musique profane) sont valables aussi bien chez les luthériens que chez les catholiques, les musiciens luthériens ayant repris les traditions de l'Église catholique et du monde profane.


title: Polyphonie

text: En France, Jean Calvin, personnage central de la Réforme religieuse protestante, estime que la musique doit être extrêmement simple. Apparaissent alors les psaumes monodiques. Les 150 psaumes de la bible sont harmonisés par Claude Goudimel (v. 1505-1572). On peut citer aussi ceux que Richard Crassot harmonisa et publia à Lyon en 1565. Pour Calvin, il ne doit pas y avoir d'instrument. S'il y a un orgue on le détruit. Malgré cela, il n'était pas fermé à l'idée de musique polyphonique, mais elle devait se faire toujours sans instrument. La polyphonie savante de Claude Le Jeune (cf. ses "Octonaires de la vanité et inconstance du monde") en est un des principaux témoins, même si elle est strictement profane. En effet, il est important de préciser que ces "Octonaires" ont été composés sur une poésie d'inspiration calviniste, mais sans du tout être liturgique : écrits pour la vie civile et la réflexion, ils n'étaient pas destinés à être chantés au cours d'un office et développent simplement leur philosophie de vie.


title: Polyphonie

text: En Angleterre, la musique polyphonique demeure au cœur de la liturgie. Thomas Tallis, resté catholique, va développer, pour la liturgie anglicane, le style de l'anthem, motet spécifiquement anglais (et chanté dans cette langue). Gibbons créera le "Full Anthem" (en chant polyphonique) et le "Verse Anthem" (dont les versets font alterner chantre soliste et chœur à plusieurs voix : Gibbons adapte de cette manière la très ancienne pratique des « versets alternés », déjà présente dans la tradition grégorienne monodique).


title: Polyphonie

text: Plus généralement, depuis le début du environ, chez Tallis et chez bien d'autres auteurs, l'écriture polyphonique se développe dans des directions nouvelles : la musique devient assez fréquemment polychorale. Dans ce cas, ce n'est plus seulement un chœur, mais plusieurs qui vont faire vivre des polyphonies réparties dans l'espace. Le "Spem in alium" de Tallis (à réelles) est bien connu (8 chœurs à cinq voix). Mais c'est là une exception. On était beaucoup plus fréquemment répartis en deux chœurs à 4 voix, ou selon d'autres formations (qui pouvaient être impaires) : tout cela se développa en particulier à la basilique Saint-Marc de Venise, où les Gabrieli (Andrea et son neveu Giovanni) écriront à 8, ainsi qu'à réelles, par exemple. Le fameux motet "Osculetur me", à 8 voix (1582), du franco-flamand européen Roland de Lassus, est écrit dans ce style, pour deux chœurs à 4 voix, qui se répondent et/ou se mêlent. Au début de la période, Josquin avait déjà écrit un "Qui habitat" (Ps. 90), à . On doit citer aussi le canon à ("Deo gratias"), de Johannes Ockeghem (une des principales figures de la seconde moitié du ). Alessandro Striggio (v. 1535-1592), qui vivait à la même époque qu'Andrea Gabrieli, est l'auteur d'un motet "Ecce beatam lucem" (« Voici la lumière bienheureuse »), à . L’"Agnus Dei" de sa "Messe sur « Ecco sì beato giorno »", à 40 voix, fait même intervenir ...


title: Polyphonie

text: Vers la fin du , le madrigal italien contribuera grandement au développement d'une nouvelle technique, qui, petit à petit, deviendra radicalement différente de la polyphonie traditionnelle et finira par créer une nouvelle conception de l'art musical : la monodie accompagnée.


title: Polyphonie

text: La polyphonie ne mourut pas pour autant. Témoins, par exemple, l'œuvre de Heinrich Schütz (au ), presque toute l'œuvre de J. S. Bach ou encore, parmi bien d'autres choses, le Stabat Mater à 10 voix réelles, d'un de ses contemporains, le claveciniste Domenico Scarlatti. Ordinairement connu pour ses sonates de clavecin, il montre ici sa grande habileté dans l'art du contrepoint. Le compositeur napolitain écrivit ce motet pendant sa période romaine (1715-1719), pour la Cappella Giulia (la chapelle papale), si bien que (contrairement à ce qu'on pourrait imaginer) la partition ne doit rien au style polychoral qui s'était spécialement développé à Venise au début du : les choristes ne sont pas répartis en chœurs différents (même si les 10 voix ne sont pas constamment employées en une masse indivise).


title: Polyphonie

text: En France, Marc-Antoine Charpentier est un des représentants les plus importants pour l'usage et le développement de ce style d'écriture musicale. Parmi les principaux auteurs du , relevons également les noms d'Henry Du Mont et de beaucoup d'autres (comme Charles d'Helfer par ex.), au cours de ce siècle et à l'époque suivante (André Campra, Henry Desmarest sous Louis XIV et Louis XV, Henry Madin dans la première moitié du , etc.).


title: Polyphonie

text: En Angleterre, l'écriture linéaire est présente dans certains épisodes de l'opéra de chambre d'Henry Purcell, "Didon et Énée" (1689). On la rencontre aussi dans sa "Music for the Funeral of Queen Mary" (1695), là encore, essentiellement dans les chœurs, mais pas uniquement : la fameuse « Mort de Didon » est bâtie sur un "ground" (un "ostinato") présentant un chromatisme descendant, à la basse continue, sur lequel se développe la partie de solo, dont la dynamique et le chromatisme différent de la phrase d'introduction instrumentale (c'est la basse de cette phrase introductive qui sera reproduite "obstinément" jusqu'à la fin de l'air).


title: Polyphonie

text: L'écriture polyphonique ne se limite donc pas aux œuvres chantées : les 15 "Sonates du Rosaire" ("Rosenkranzsonaten", pour violon et basse continue), composées vers 1678 par l'autrichien Heinrich Biber, en sont un exemple célèbre, parmi beaucoup d'autres.


title: Polyphonie

text: En Angleterre, l'écriture en contrepoint dans les "consorts of viols" (ensembles de violes) de la fin du XVIe et du est caractéristique de ce type d'ensembles, où l'unité, due à la texture très dense du tissu contrapuntique, ne laisse aucune place à l'individualité : difficile de suivre l'évolution d'une voix ou d'une autre à l'intérieur de la polyphonie.


title: Polyphonie

text: À l'époque, et jusqu'au , l'habitude s'est prise de traiter certains chœurs de manière fuguée. C'est particulièrement vrai et développé pour les chœurs de fin (mais bien sûr, pas systématiquement et pas uniquement). On trouve cela, parmi de nombreux autres exemples, dans plusieurs œuvres célèbres de : Vivaldi (en particulier dans le chœur final de son "Magnificat", vers 1725), Haendel ("Le Messie", 1741, "Solomon", 1749, etc.), W. A. Mozart ("Requiem", 1791), ou encore dans le "Requiem allemand" de Johannes Brahms (1868), etc. Le "Requiem" de Mozart comporte plusieurs fugues. Celui de Brahms en présente deux (dans les numéros 3 et 6). L'écriture polyphonique et contrapuntique (qui ne rompt pas avec l'héritage d'Heinrich Schütz ou de Bach par exemple) est, d'une manière générale, bien présente dans l'œuvre de Brahms, romantique mais aussi digne continuateur des classiques ou de l'école germanique d'inspiration luthérienne.


title: Polyphonie

text: La musique profane n'est pas en reste. On peut citer, entre autres exemples : Dans l'Église catholique, l'usage de la polyphonie était considéré au deuxième rang après le chant grégorien, par le motu proprio "Inter pastoralis officii sollicitudines" du pape Pie X en 1903. Puis, en 1928, l'exécution de la polyphonie, surtout celle de Giovanni Pierluigi da Palestrina, était fortement recommandée dans la constitution apostolique "Divini cultus sanctitatem", et par le pape Pie XI. Même si le concile Vatican II garde cette recommandation, la pratique subit un gros déclin à la suite de sa réforme liturgique, avec les chants sacrés vraiment simples.  Le plus connu des compositeurs anglais du , Benjamin Britten, utilisa l'écriture polyphonique dans ses œuvres. Certaines devinrent très célèbres, comme la "Simple Symphony" (terminée en 1934), "A Ceremony of Carols" (1942) et sa "Young Person's Guide to the Orchestra" (« "Présentation de l'orchestre à une jeune personne" »). Cette dernière œuvre prend la forme d'une série de variations pour orchestre sous-titrées "Variations et Fugue sur un thème de Purcell" (1946). Les "Variations sur un thème de Frank Bridge" (1937) comportent également une fugue, enchaînée avec le "Finale".


title: Polyphonie

text: Au cours du premier tiers du , Charles Tournemire par exemple, porté par le mouvement de renouveau du chant grégorien à l'intérieur de l'Église catholique, faisait entendre des mélodies grégoriennes utilisées en "cantus firmus", dans certaines de ses pièces d'orgue (cf. dans "L'Orgue mystique" de 1927-1932 : le "Cycle de Noël", op. 55 — le "Cycle de Pâques", op. 56 — le "Cycle Après La Pentecôte", op. 57). Jusqu'à nos jours, bien d'autres auteurs ont repris les principes de l'écriture contrapuntique.


title: Polyphonie

text: À la fin du , Jean-Louis Florentz pratiquera le même type d'écriture, en utilisant cette fois des mélodies d'origine non-européenne, comme sa « Harpe de Marie », n° 3 de ses "Laudes" pour orgue (1983-1985). On y entend des thèmes liturgiques en usage dans le christianisme éthiopien, ou encore (dans le n° 4 de ces "Laudes" : « Chant des fleurs »), d'autres thèmes venus cette fois du Burundi. Dans certaines de ces pièces, il arrive à Florentz d'associer cela à sa perception personnelle des sons et des harmoniques entendus dans le ronflement d'un moteur d'avion de ligne. En cela il est influencé par l'ingénieur et compositeur Pierre Schaeffer.


title: Polyphonie

text: Comme bien d'autres, le compositeur espagnol Hèctor Parra utilise l'écriture en style de contrepoint dans ses trois pièces pour orgue d'inspiration profane intitulées "Tres Miradas" (2016. Commande de Radio France, création le ).L'anglicisme « polyphonie » ("polyphony") est employé abusivement dans le cadre de la synthèse sonore, car la signification du mot se limite en réalité à la simple capacité de générer plusieurs notes à la fois. Elle se rapporte au fait que certains synthétiseurs sont, comme une flûte, incapables de produire plus d’une seule note à la fois. En effet, si tout piano peut être dit « polyphonique » par le simple fait que le pianiste peut produire plusieurs notes en même temps (des accords), ce n’est pas forcément le cas des synthétiseurs qui sont donc classés comme monophoniques ou polyphoniques.


title: Polyphonie

text: Il serait plus juste d'employer un mot tel que multiphonie.


title: Hydre (héraldique)

text: L'hydre est une figure héraldique imaginaire décrite comme un dragon à sept têtes, la plus basse ne tenant normalement que par un filament (si cette dernière tête est aussi solidement implantée que les autres, l'hydre est dite "menaçante"). La queue se termine par un dard ou même par un serpent.


title: Vernon Alley

text: Vernon Alley, né le à Winnemucca (Nevada) et mort le à San Francisco, est un contrebassiste.


title: Vernon Alley

text: Vernon Alley naît le à Winnemucca.


title: Vernon Alley

text: Il étudie la clarinette et le piano avant de se consacrer à la contrebasse. Il commence sa carrière dans le "Wes People's Band". Il joue ensuite dans l'orchestre du guitariste Saunders King. Dans les années 1940, il joue dans les big bands de Lionel Hampton (1940-1942) et de Count Basie en 1942. Pendant la Seconde Guerre mondiale, il joue dans l'orchestre de jazz de la Navy. Après guerre, et jusqu'à l'âge de 90 ans, il se produit avec sa propre formation dans la région de San Francisco. Il mène en parallèle une carrière de disc jockey et de présentateur de programmes télévisés à San Francisco.


title: Vernon Alley

text: Il meurt le à San Francisco.


title: Baie des Chaleurs

text: La baie des Chaleurs (anglais : "Bay of Chaleur" ou "Chaleur Bay", micmac : "Maoi Pôgtapei") est un bras du golfe du Saint-Laurent séparant la péninsule gaspésienne au Québec du Nouveau-Brunswick. Ce nom a été donné par l’explorateur français Jacques Cartier en raison de la brume qui la recouvrait lorsqu'il l'a découverte, ce qui lui donna la fausse impression que l'eau était chaude. Les Micmacs appelaient la baie "Mowebaktabaak", ce qui signifie "grande baie".


title: Baie des Chaleurs

text: C'est Jacques Cartier qui, le , donne à la baie son nom moderne : « Nous nonmames ladite baye la baye de Chaleu ». Il choisit ce nom parce qu'elle « est en challeur plus temperee que la terre d'Espaigne ». Le pluriel baie des Chaleurs s'impose à partir du . Les anglophones lui donnent les noms de "Bay of Chaleur" ou "Chaleur Bay". La traduction littérale "Bay of Heat" existe aussi. Au , les Micmacs nomment la baie "Ecketaan Nemaachi", ce qui signifie « mer poissonneuse ». Le nom micmac actuel est "Maoi Pôgtapei", autrement dit « la baie par excellence ». Historiquement, les noms de Bastille, "baya de Ralegno", "golfo de Calore", baie de Sainte-Catherine ainsi que "Heat or Sterling Bay" furent aussi utilisés.


title: Baie des Chaleurs

text: C'est l'un des 81 noms d'intérêt pancanadien, c'est-à-dire que les versions anglaises et française du toponyme sont reconnues officiellement.


title: Baie des Chaleurs

text: Le 8 juillet 1760, les Britanniques y détruisirent une flotte française.


title: Baie des Chaleurs

text: La baie des Chaleurs a une longueur d'environ 100 kilomètres. Elle est alimentée principalement par la rivière Ristigouche, à l'ouest. La baie des Chaleurs se jette à l'est dans le golfe du Saint-Laurent, par un passage long de 40 kilomètres, délimité au nord par le cap d'Espoir et au sud par l'île Miscou. La baie est subdivisée en deux bassins, celui de l'ouest, ou intérieur, et celui de l'est, ou extérieur. La profondeur du bassin Ouest ne dépasse pas 50 mètres tandis que la profondeur moyenne du bassin Est se situe entre 70 et 90 mètres.


title: Baie des Chaleurs

text: Les rivières suivantes se déversent dans la baie des Chaleurs :


title: Baie des Chaleurs

text: (en ordre d'ouest en est)


title: Baie des Chaleurs

text: Québec/Nouveau-Brunswick : Avant l'arrivée des Européens, les Micmacs utilisaient la baie pour la pêche grâce à des canots d'écorce spécialement modifiés pour faire face à la mer. D'ailleurs, ils avaient une technique de pêche au saumon atlantique particulière qui consistait à attirer le saumon grâce à la lueur de flambeaux et à le harponner en se tenant debout dans un canot.


title: Baie des Chaleurs

text: En 1760 se tint sur plusieurs semaines au fond de la baie des Chaleurs la Bataille de la Ristigouche entre des forces navales françaises et anglaises. Cette bataille, qui eut aussi des actions terrestres, fut le dernier engagement militaire de la Guerre de Sept Ans qui mit fin à la présence française au Canada.  Un musée commémoratif de cet évènement se tient au Lieu historique national de la Bataille-de-la-Ristigouche, au fond de la baie des Chaleurs, à  Pointe-à-la-Croix en Gaspésie, Québec.


title: Baie des Chaleurs

text: La baie des Chaleurs est membre du club prestigieux des plus belles baies au monde et possède également la deuxième plus longue bande naturelle de sable au monde, celle de la rivière à l'Anguille, unique en ce qu'elle a un volume d'eau douce d'un côté et de l'eau salée de l'autre. Elle abrite également de nombreuses espèces d'oiseaux protégées, tels le faucon pèlerin, l'arlequin plongeur ou encore le pygargue à tête blanche.


title: Baie des Chaleurs

text: L'observation des baleines y est pratiquée, y compris les cibles menacées telles que rorqual commun qui sont des attractions populaires dans la baie. La Baleine franche de l'Atlantique Nord, une des baleines les plus rares, a souvent été vue ces dernières années.


title: Rūpaloka

text: Dans le bouddhisme, Rūpaloka, ou rupadhatu "le monde de la forme" est l'un des trois mondes de la cosmologie bouddhiste et de la théorie sur la méditation. Royaume divin où les êtres sont libérés du monde du désir, mais restent attachés à des sensations et à des formes plus subtiles. Il n'y a ni goût ni odorat dans le monde de la forme. Les êtres y ayant repris naissance ont développé diverses absorptions méditatives ; ils sont très grands et vivent extrêmement longtemps.


title: Rūpaloka

text: Le monde de la forme est également associé aux quatre premiers Dhyanas, ou transes méditatives, états de concentration particulièrement poussés dans lesquels le méditant quitte le monde sensoriel, ne percevant plus l'environnement qui l'entoure.


title: Rūpaloka

text: Le monde de la forme lui-même se subdivise en plusieurs royaumes.


title: Arūpaloka

text: Dans le bouddhisme, arūpaloka ou arupadhatu: le monde du sans forme est un des trois mondes de la cosmologie bouddhiste, le domaine de l'immatériel. C'est le royaume divin le plus élevé, où les êtres ont coupé tout attachement pour les objets des mondes du désir et de la forme, mais restent fixés au bonheur procuré par la méditation. Ils n'ont pas de corps, ayant transcendé la forme, ce qui les rend incapables d'entendre le Dharma et de parvenir à une libération.


title: Arūpaloka

text: Ce monde correspond aux états de conscience induits par les arūpajhana, à partir du quatrième dhyāna. On distingue quatre sphères différentes :


title: Donald Ayler

text: Donald Ayler - parfois appelé Don Ayler - est un trompettiste américain, né le à Cleveland (Ohio mort en à ),


title: Donald Ayler

text: Il est le frère cadet du saxophoniste Albert Ayler. Tous deux sont des musiciens représentatif du free jazz


title: Donald Ayler

text: Donald Ayler étudie le saxophone puis la trompette au « Cleveland Institute ». II joue dans le groupe Charles Tyler, puis, de à , dans celui de son frère Albert Ayler. En 1970, après la mort ce dernier, il interrompt presque totalement sa carrière. Dans les années 1980, on peut cependant encore parfois l'entendre à la tête de ses propres formations (cf.lien).


title: Liste de villes du Brésil

text: Ce tableau donne le classement des grandes villes brésiliennes selon la population de chaque municipalité.


title: Liste de villes du Brésil

text: La colonne (Rang) correspond au classement, au dernier recensement de 2007.


title: Kāmaloka

text: Dans le bouddhisme, kāmaloka, ou kāmadhatu est "le monde du désir", un des trois mondes, le plus bas, dans la cosmologie bouddhiste et il est en grande partie le samsāra. Il est lui-même constitué de six mondes, dont les trois premiers correspondent aux renaissances inférieures et les trois derniers aux renaissances plus fortunées. Les six mondes sont représentés dans l'image de la roue de la vie. On y renaît sous l'emprise de la colère, de la haine et de l'agressivité. Il existe de nombreuses sortes d'enfers, dont les enfers froids et les enfers chauds. Dans ces derniers, on trouve, par exemple, l'enfer des « lignes noires » : ces lignes sont dessinées sur les corps des suppliciés et servent de guide de découpage à la scie. De manière générale, les durées de « vie » dans les enfers sont très longues. On dit que le suicide amène des réincarnations dans des mondes infernaux car on est appelé à revivre de très nombreuses fois son geste.


title: Kāmaloka

text: Associé à la couleur noire et à la syllabe HOUNG du mantra de Tchenrézi "Om̐ Maṇipadme hūm" (ॐ मणिपद्मेहूम्).


title: Kāmaloka

text: On y renaît sous l'emprise de l'avarice. On décrit ses « habitants » comme des êtres possédant une grosse tête, un cou filiforme et un gros ventre. Ceux-ci ont à leur disposition toutes les nourritures dont ils peuvent rêver mais ne peuvent les absorber sans d'atroces douleurs. On parle aussi de monde des fantômes affamés. Beaucoup de défunts en souffrance, pas nécessairement encore réincarnés dans le monde humain, et encore dans le bardo de la mort à la naissance, peuplent ce monde.


title: Kāmaloka

text: Associé à la couleur rouge et à la syllabe ME du mantra de Tchenrézi "Om̐ Maṇipadme hūm" (ॐ मणिपद्मेहूम्).


title: Kāmaloka

text: On y renaît sous l'emprise de l'ignorance et de la stupidité.


title: Kāmaloka

text: On y distingue :


title: Kāmaloka

text: Associé à la couleur bleue et à la syllabe PAD du mantra de Tchenrézi "Om̐ Maṇipadme hūm" (ॐ मणिपद्मेहूम्).


title: Kāmaloka

text: C'est le monde dont nous faisons l'expérience quotidienne. On y renaît surtout par attachement à notre corps et sous l'emprise du désir. Nous ne pouvons alors pas résister au spectacle de nos futurs parents faisant l'amour et nous nous précipitons vers la matrice qui va nous accueillir. Seul le monde humain permet d'accéder à l'éveil : on parle de précieuse existence humaine.


title: Kāmaloka

text: Associé à la couleur jaune et à la syllabe NI du mantra de Tchenrézi "Om̐ Maṇipadme hūm" (ॐ मणिपद्मेहूम्).


title: Kāmaloka

text: On y renaît sous l'emprise de la jalousie et de l'envie. Ce monde est plus spirituel que celui des humains, mais on y passe quand même une bonne partie de son temps à se battre avec les dieux du monde des dieux, sous l'emprise de la jalousie. On parle aussi de monde des titans.


title: Kāmaloka

text: Associé à la couleur verte et à la syllabe MA du mantra de Tchenrézi "Om̐ Maṇipadme hūm" (ॐ मणिपद्मेहूम्).


title: Kāmaloka

text: On y renaît sous l'emprise de l'orgueil. Ces « dieux » ou deva sont encore bien loin de la réalisation. Ils connaissent certes une profonde absorption méditative, mais sont trop attachés à leur état. Ne travaillant guère la compassion et les autres formes de sagesse, ils finissent tôt ou tard par « chuter » lorsqu'ils sont parvenus au terme de leurs mérites accumulés. La chute est en général douloureuse puisque la renaissance a souvent lieu dans un des mondes infernaux.


title: Kāmaloka

text: Associé à la couleur blanche et à la syllabe OM du mantra de Tchenrézi "Om̐ Maṇipadme hūm" (ॐ मणिपद्मेहूम्).


title: Jötunn

text: Les jötunn ou les jötnar (vieux norrois signifiant ) sont, dans la mythologie nordique, des créatures humanoïdes personnifiant les forces de la nature, dotées d'une force impressionnante ainsi que, parfois, des pouvoirs divins comme celui de la métamorphose et de l'illusion. Ils sont à la fois prédécesseurs, parents et ennemis des dieux et vivent habituellement à Jötunheimr où ils sont séparés de Midgard, le monde des humains, par de hautes montagnes ou des forêts denses. Tous les "jötunn" sont les fils d'Ymir, le géant hermaphrodite des origines selon la cosmogonie nordique. De sa sueur, Ymir enfanta un mâle et une femelle, et de l'union de sa jambe gauche et droite naquit un fils. Les géants de Jötunheim sont en guerre perpétuelle contre les dieux, qui sont généralement menés par Thor dans leur lutte. Ce sont des créatures chaotiques, par opposition aux dieux qui représentent l'ordre. Pendant le Ragnarök, les géants seront au premier rang de la bataille pour assaillir les dieux, et c'est le géant du feu Surt qui détruira l'ensemble des mondes avec son épée flamboyante.


title: Jötunn

text: Plus tard, dans le folklore scandinave, les trolls reprennent bon nombre des fonctions de la notion plus ancienne de .


title: Jötunn

text: Les géants sont nommés "jötunn" en vieux norrois, prononcé [jɔtun], et au pluriel "jötnar".


title: Jötunn

text: "Jötunn" pourrait avoir la même racine que "manger" (en proto-germanique) et, par conséquent, aurait eu le sens original de ou , éventuellement dans le sens de personnifier le chaos et les forces destructrices de la nature. Dans la même logique, "þurs" pourrait être dérivé de « soif » ou de « soif de sang ».


title: Jötunn

text: Les géants de la mythologie nordique sont, comme la plupart de leurs homonymes dans les mythologies européennes, des créatures incarnant la force brute et primordiale et le chaos des origines. Cette symbolique est renforcée par leur grande taille, qui n'est toutefois pas spécialement supérieure à celle des dieux. Certains géants ont une apparence horrible, des griffes, des crocs, et des caractéristiques déformées en dehors de leur taille généralement élevée. Certains d'entre eux peuvent même avoir plusieurs têtes, comme Thrivaldi qui en avait neuf, et certains monstres comme Jörmungand et Fenrir, deux enfants de Loki, sont parfois cités comme des .


title: Jötunn

text: Pourtant, quand les géants sont nommés et décrits plus étroitement, ils ont souvent des caractéristiques opposées. Ils sont également tous décrits comme très anciens, porteurs de la sagesse d'une époque révolue, Ymir et Surt sont ainsi plus vieux que tous les dieux nordiques, et Surt est peut-être encore plus ancien qu'Ymir. Mímir est le géant gardien de la Mimisbrunn (source de Mimir) qui renferme la sagesse et l'intelligence, dans le Jotunheim, sous une des racines d'Yggdrasil.


title: Jötunn

text: La parenté des géants avec les dieux est parfois extrêmement étroite. Les dieux sont fils, filles et époux de géants, et par conséquent peuvent être considérés eux aussi comme tels. Bestla (signifiant ou ) est la fille de Bölthorn, qui épousa Bur, fils du premier homme Búri, et eut trois fils qui sont les premiers dieux : Odin, Vili et Vé. Njörðr est marié à Skadi, Gerd, fille de Gymir et d'Aurboda et la plus belle des géantes, devient l'épouse de Freyr, Odin gagne l'amour de Gunnlod, et même Thor, le plus grand tueur de géants, a un enfant avec Járnsaxa, Magni. Vus comme tels, ils apparaissent comme des dieux mineurs eux-mêmes, le géant personnifiant la mer, Ægir, est ainsi beaucoup plus liés aux dieux que ceux qui occupent Jötunheim. Les habitations des géants ne diffèrent pas considérablement de celles des dieux.


title: Jötunn

text: Les géants sont habituellement mentionnés comme vivant à Jötunheimr, mais on en trouve aussi à Niflheimr, Utgarðr et Járnviðr. Dans certaines légendes et mythes, ils sont décrits comme ayant la même taille que les humains. Les géants sont étroitement liés aux éléments, ainsi, il existe des géants du feu et des géants des glaces.


title: Jötunn

text: Le premier être vivant formé dans le chaos primitif connu comme le Ginnungagap était un géant de taille monumentale né de la rencontre du feu et de la glace, appelé Ymir. Fondateur de la race des "géants de givre" et figure importante de la cosmologie scandinave, il est l'ancêtre de tous les autres géants. Alors qu'il dormait, un fils et une fille naquirent de ses aisselles, et ses deux pieds procréèrent et donnèrent naissance à un fils. Ces trois êtres ont donné la race des "hrímþursar" qui ont peuplé Niflheim, le monde des brumes, du froid et de la glace. Les dieux prétendent être nés d'un certain Bur. Le géant Ymir fut par la suite tué par Odin, Vili et Ve (les fils de Bur), qui le jetèrent dans le Ginnungagap. Le déluge causé par son sang fut si grand qu'il tua tous les géants, à part Bergelmir et sa femme, qui repeuplèrent le monde.


title: Jötunn

text: C'est un géant déguisé qui prit le pari de construire une imprenable forteresse pour les dieux en l'espace de six mois. En échange de cette tâche, il exigeait le Soleil, la Lune et Freya. Le géant avançant très vite dans sa tâche, les dieux obtinrent de Loki qu'il le fasse échouer, et ce dernier y parvint en séduisant l'étalon du géant. Furieux, le géant maître-bâtisseur reprit sa véritable apparence et fut tué par Thor.


title: Jötunn

text: Hrungnir est décrit comme le plus fort des géants des glaces, sa tête et son cœur sont en pierre. Au chapitre 17 du livre "Skáldskaparmál", une histoire raconte qu'Odin chevauchait Sleipnir à travers le monde de Jötunheimr et parvint à la résidence du géant Hrungnir. Ce dernier lui demanda pour porter un casque d'or, et dit à l'étranger qu'il avait un . Odin paria sa tête qu'aucun cheval aussi bon ne pourrait être trouvé dans tout Jötunheimr. Hrungnir admit que c'était certes un beau cheval, mais affirma qu'il était propriétaire d'un animal beaucoup plus rapide nommé Gullfaxi. Révolté, Hrungnir enfourcha Gullfaxi avec l'intention d'attaquer Odin pour se venger. Odin fit galoper Sleipnir aussi vite que possible devant Hrungnir, et, dans sa fureur, Hrungnir se trouva précipité dans les portes d'Asgard, où il fut tué par Thor.


title: Jötunn

text: Un géant possédant le don de métamorphose entraîne Loki à sa suite sous forme d'aigle et n'accepte de le lâcher qu'à condition qu'il lui amène Idunn et ses pommes de jouvence. Le dieu accepte et Loki parvient à faire venir Idunn dans une forêt, Thjazi surgit alors sous sa forme d'aigle et s'empare de la déesse qu'il emmène dans son domaine de Thrymheim, dans les montagnes. Loki, sous la menace, avoue la vérité et s'engage à ramener la déesse, il s'envole pour le monde des géants et, trouvant Idunn seule, il la change en noix et l'emporte dans ses serres.


title: Jötunn

text: Lorsque Thjazi s'aperçoit de l'absence d'Idunn, il se transforme en aigle et se lance à la poursuite de Loki. Lorsque les dieux voient arriver Loki et le géant, ils préparent un feu qu'ils allument au passage des deux oiseaux : Loki, dieu du feu, en sort indemne, mais Thjazi y brûle ses plumes, le faisant tomber à l'intérieur d'Ásgard, où il est mis à mort.


title: Jötunn

text: Peu après, Skadi, la fille de Thjazi, vient à Ásgard venger la mort de son père, mais elle accepte finalement d'y renoncer à deux conditions : qu'il lui soit permis d'épouser un dieu, et que les dieux parviennent à la faire rire. Ces deux conditions sont remplies et, en guise de compensation, Odin (ou Thor) jette au ciel les yeux de Thjazi, qui deviennent des étoiles.


title: Jötunn

text: Lors d'un voyage à Jötunheim, Thor, Loki, Thialfi (et parfois Roskva) s'endormirent dans une étrange caverne qui s'avéra être en fait le gant du géant Skrymir, « immense » et endormi. Lorsque ce dernier se réveilla, Thor ne se montra pas agressif et ils voyagèrent quelque temps, Skryrmir proposa à Thor plusieurs défis de force auxquels le dieu échoue. Skrymir proposa aux dieux de leur montrer une voie vers Utgard où ils sont accueillis par Utgardloki, qui leur offre l'hospitalité et leur proposer à chacun des épreuves contre des géants. Loki échoue au concours de nourriture face à Logi, (qui signifie le feu qui dévore tout). Thialfi est battu à la course par Hugi, qui se révéla être la propre pensée d'Utgardloki. Thor participa à trois épreuves, il devait boire plus rapidement que son adversaire une corne remplie de bière, mais cette dernière était reliée à la mer et le dieu tente par trois fois de la finir, sans succès. Il est ensuite battu à la lutte par une grand-mère, puis il ne parvient pas à soulever le chat que lui désignait le géant. Thor et ses compagnons étaient dépités par cette terrible humiliation mais lors de leurs départ Utgarloki les accompagne jusqu'à la sortie et leur révèle que tout n'était qu'illusions et magie. La corne dans laquelle Thor avait bu étaient reliée à l'océan et c'est ce qui créa les marées, la grand mère symbolisait le temps qui passe contre lequel on ne peut pas lutter, et le chat était en réalité Jörmungand, et Utgardloki avoua que les géants furent très impressionnés par leurs prouesses


title: Jötunn

text: Thrym (Þrymr) est un géant qui vola le marteau de Thor pour forcer les dieux à lui offrir Freya comme épouse. Thor le tua et massacra sa lignée pendant la cérémonie de mariage.


title: Jötunn

text: L'affrontement du Ragnarök prend place sur la plaine de Vígríd et oppose les dieux Ases menés par Odin et appuyés par les Einherjar, aux géants du feu, les fils de Muspell menés par Surt, et aux géants de glace menés par Loki ainsi que plusieurs monstres dont le loup Fenrir et le serpent Jörmungand, et les morts indignes du Niflhel, l'enfer. La plupart des dieux et géants finissent par mourir au combat. Surt, le génie du feu dévastateur, chevauche sur le pont Bifröst et tue Freyr avant de déclencher un gigantesque incendie qui embrase et détruit la terre entière.


title: Jötunn

text: Dans le folklore scandinave, les trolls ont repris la plupart des particularités attribuées aux . La chaîne de montagnes du Sud de la Norvège est également appelée en norvégien Jotunheimen, ou les montagnes de Jotunheim.


title: Muhammed Faris

text: Muhammed Faris (en arabe , ), né le à Alep (Syrie), est le premier cosmonaute syrien. Il était pilote dans l'armée de l'air syrienne avec le grade de colonel.


title: Muhammed Faris

text: Il s'est spécialisé dans la navigation quand il a été choisi en tant que cosmonaute le . Il a volé comme cosmonaute de recherches sur Soyouz TM-3. Après son vol, il est retourné dans l'Armée de l'Air. Il est marié et vit avec ses trois enfants à Alep.


title: Muhammed Faris

text: Le , dans le contexte du conflit syrien qui a débuté en 2011, il fait défection et rejoint la Turquie. Avant de fuir la Syrie, il s'est rendu au quartier-général des rebelles à Alep pour leur témoigner son soutien.


title: Muhammed Faris

text: Il réalise un unique vol débutant le en tant qu'expérimentateur sur Soyouz TM-3, passant 7 jours 23 heures et 5 minutes dans l'espace.


title: Muhammed Faris

text: Au président syrien Hafez el-Assad qui lui avait demandé ce qu'il voyait depuis sa capsule spatiale, Muhammed Faris lui aurait répondu :


title: Affaire Sophie Toscan du Plantier

text: L'affaire Sophie Toscan du Plantier désigne le meurtre de Sophie Toscan du Plantier, épouse du célèbre producteur de cinéma français Daniel Toscan du Plantier, le à quelques pas de sa résidence de vacances près de Schull en Irlande.


title: Affaire Sophie Toscan du Plantier

text: Sophie Toscan du Plantier, née Sophie Bouniol le à Paris () en France et morte assassinée le à Toormore, à quelques kilomètres de Schull, dans le comté de Cork, en Irlande, était originaire de Combret (Lozère) et productrice d’émissions de télévision française.


title: Affaire Sophie Toscan du Plantier

text: Le , Sophie Toscan du Plantier arrive en Irlande dans sa résidence de vacances située à Toormore, à environ de Schull, dans le comté de Cork. Lors de ce séjour, elle prépare deux projets de soirée thématique pour la chaîne de télévision Arte.


title: Affaire Sophie Toscan du Plantier

text: Le soir du , alors qu'elle est en vêtements de nuit, Sophie Toscan du Plantier est frappée au visage par son meurtrier, les policiers retrouveront plus tard du sang de Sophie sur la porte d'entrée. Elle se débat, griffe son agresseur au visage et aux bras, des cheveux seront retrouvés sous ses ongles. Elle se met à courir dans le jardin. Son meurtrier la suit en la frappant plusieurs fois. Arrivé à la barrière métallique du jardin, le meurtrier se saisit d’un bloc de ciment et le jette sur le visage de Sophie. Des voisins découvrent son corps le matin du .


title: Affaire Sophie Toscan du Plantier

text: L’assassin s’est acharné sur sa victime : le corps de Sophie Toscan du Plantier, défigurée, est couvert d’une quarantaine de blessures. Pour la police, le meurtrier connaissait très bien les alentours de la maison de vacances de Sophie Toscan du Plantier, située dans un endroit isolé et difficile d’accès en raison de très mauvaises routes. L’enquête est difficile car l’heure de sa mort n’a pas pu être déterminée, le médecin légiste étant arrivé plus tard. De plus les échantillons de sang ne donnent rien pour ce qui concerne l'examen ADN ou l'identification du groupe sanguin, les prélèvements ayant été mal réalisés ou la pluie tombée dans la nuit suivant le meurtre ayant tout nettoyé. L’arme qui a servi à tuer Sophie Toscan du Plantier n’a jamais été retrouvée. Il s’agirait d’une hachette très tranchante car la victime présentait de nombreuses blessures à la tête.


title: Affaire Sophie Toscan du Plantier

text: Un suspect aurait été vu par un témoin le soir du meurtre à quelques mètres de la maison. Ce même homme se serait confié à un ami : « Je suis allé la voir, elle s’est énervée et je lui ai fracassé le crâne ». Malachi Reid, un adolescent voisin de Ian Bailey, qu'il a pris en stop, affirme l'avoir entendu dire, alors qu’il était ivre « "tout allait bien avant que je monte là-haut et réduise sa p… de cervelle en bouillie" ».


title: Affaire Sophie Toscan du Plantier

text: Ian Bailey, pigiste local anglais qui habite une ferme à quelques kilomètres de la résidence de Sophie Toscan du Plantier, est suspecté du meurtre. Il a fait naître les soupçons en étant parmi les premiers sur les lieux du crime, puis en faisant état dans des articles d'éléments que seuls les enquêteurs et le meurtrier étaient censés connaître. Enfin il avait des griffures sur le visage, les mains et les avant-bras et aurait confessé, ivre, le crime à plusieurs personnes. Il est interrogé à deux reprises le et le puis relâché faute de preuves.


title: Affaire Sophie Toscan du Plantier

text: Le , il est arrêté à l'aéroport de Cork, sa compagne Catherine Jules Thomas l'accusant de coups et blessures. En 2003, Ian Bailey intente un procès en diffamation contre huit journaux irlandais et britanniques qu'il accuse d'avoir fait de lui le coupable idéal. À la barre, plusieurs témoins l'accablent si bien que Ian Bailey interrompt la procédure judiciaire. Bailey est notamment visé par le témoignage d'une femme, Marie Farrell, qui affirme avoir vu le journaliste indépendant la nuit du meurtre à proximité du domicile de la victime. Mais Farrell se rétracte en 2005 en accusant la police irlandaise de lui avoir soufflé ses déclarations, après avoir indiqué dans un premier temps que Bailey l'avait a plusieurs reprises menacée pour qu'elle se rétracte. La justice française prendra en compte la première version du témoignage de Farrell. En outre, la compagne de Ian Bailey, l'artiste peintre Catherine Jules Thomas, lui fournit un alibi la nuit du meurtre, tout en ayant également indiqué qu'il était possible qu'il ait commis les faits qu'on lui reproche.


title: Affaire Sophie Toscan du Plantier

text: Une enquête séparée est ouverte en France en 2008. Le , Ian Bailey est à nouveau arrêté, à la suite d'un mandat d'arrêt européen émis le par le juge parisien Patrick Gachon, puis remis en liberté sous contrôle judiciaire. Après le refus le de la Cour suprême d'Irlande d’exécuter le mandat d’arrêt européen concernant l'extradition de Ian Bailey pour qu'il soit entendu par le juge d'instruction français Patrick Gachon, les deux avocats de la famille (les parents de Sophie, Georges et Marguerite Bouniol, aidés du collectif Assoph, Association pour la vérité sur l'assassinat de Sophie Toscan du Plantier) attaquent l'Irlande en déposant un recours devant la Commission des Communautés européennes pour non-respect du droit communautaire sur le de compétences judiciaires.


title: Affaire Sophie Toscan du Plantier

text: En novembre 2014, Ian Bailey intente un procès contre l’État et la police irlandaise, pour « arrestation illégale » et « mise en cause abusive ». Le , le jury refuse, à l’unanimité, de lui accorder les dommages et intérêts qu’il réclame.


title: Affaire Sophie Toscan du Plantier

text: Un second mandat d’arrêt européen est émis le et notifié aux autorités irlandaises par Nathalie Turquey, la juge d'instruction parisienne chargée de l'affaire. Le , celle-ci signe une ordonnance renvoyant Ian Bailey devant la cour d'assises de Paris non pas pour assassinat mais pour homicide volontaire (pas de préméditation requise). Cependant, tenant compte de la pratique irlandaise, Ian Bailey n'est pas extradé et le procès se déroule alors par défaut.


title: Affaire Sophie Toscan du Plantier

text: Le procès de Ian Bailey s'ouvre à Paris le devant la cour d'assises, sans la présence de l'accusé. Le suivant, Ian Bailey est condamné par contumace à 25 ans de réclusion criminelle pour le meurtre de la productrice française Sophie Toscan du Plantier.


title: Affaire Sophie Toscan du Plantier

text: Ian Bailey est arrêté le 16 décembre 2019 par la police irlandaise avant d'être relâché quelques minutes plus tard. Cette arrestation fait suite à une décision de la Haute cour confirmant la validité du mandat d'arrêt émis par la France, et qui doit alors statuer sur une éventuelle extradition.


title: Affaire Sophie Toscan du Plantier

text: À l'issue de la troisième tentative des autorités françaises visant à obtenir l'extradition de Ian Bailey, un juge de la Haute Cour d'Irlande statue le 12 octobre 2020 que celui-ci ne peut être extradé. Une deuxième tentative avait échoué en juillet 2017 au motif que la requête constituait un abus de procédure (« abuse of process »).


title: Dom des Mischabel

text: Le Dom des Mischabel ou simplement Dom, culminant à dans le massif des Mischabels, au sein des Alpes valaisannes, est le troisième plus haut sommet des Alpes suisses. Il est entièrement situé dans le canton du Valais, à l'ouest de Saas-Fee, ce qui fait de lui le sommet le plus élevé à être exclusivement situé sur le territoire suisse.


title: Dom des Mischabel

text: La première ascension du Dom a été réalisée le par John Llewelyn Davies avec Johann Zumtaugwald, Johann Kronig et Hieronymus Brantschen.


title: Dom des Mischabel

text: C'est en voulant atteindre son sommet, avec Philippe Magnin, que l'alpiniste français Patrick Berhault a fait une chute mortelle le . Berhault souhaitait en effet gravir les 82 sommets de plus de 4000 m des Alpes. Le Dom était le .


title: Roy Ayers

text: Roy Ayers (Roy E. Ayers Jr.), né le à Los Angeles, Californie, est un arrangeur, compositeur, interprète, musicien multi-instrumentiste et producteur américain.


title: Roy Ayers

text: Roy grandit à Los Angeles, dans une famille de musiciens, son père est tromboniste et sa mère pianiste. Il étudie le piano et l'harmonie dans sa famille et au collège. À cinq ans il se voit offrir une paire de baguettes de vibraphone par Lionel Hampton, mais ce n’est qu’à l’âge de 17 ans qu’il se met sérieusement à l’instrument. Dès 1958, il commence à jouer, avec Phineas Newborn Jr, Curtis Amy, Teddy Edwards, Leroy Vinnegar, Vi Redd, dans une formation jazz qui s'affirme post-be bop en 1962.


title: Roy Ayers

text: Influencé à ses débuts par Milt Jackson et Cal Tjader, son jeu est caractérisé par une virtuosité et un sens de la mélodie certains et un modernisme tempéré. En 1963, il forme un quartet avec Hampton Hawes, et est engagé par Gerald Wilson et Jack Wilson. Sort son premier album, "West Coast Vibes" chez United Artists Records.


title: Roy Ayers

text: En 1966, Reggie Workman (le bassiste du quartet de John Coltrane) persuade Roy de se joindre a une jam session avec Herbie Mann au Lighthouse Club de Hermosa Beach, qui déboucha sur une période de quatre années aux côtés du grand flutiste, dont une participation à son chef-d’œuvre "Memphis Underground". Herbie Mann produisit ses trois premiers albums solos sur Atlantic Records, très jazz, qui lorgnent parfois comme chez Mann du côté du Brésilien Antonio Carlos Jobim.


title: Roy Ayers

text: En 1970, Roy quitte Herbie Mann et s’installe à New-York où il forme son propre groupe, le Roy Ayers Ubiquity, en s’entourant de musiciens de premier plan, tels que Sonny Fortune, Billy Cobham, , Omar Hakim et Alphonse Mouzon. Après quelques tâtonnements du côté du jazz-rock de Herbie Hancock, et du jazz-soul de Herbie Mann, le groupe trouve rapidement sa voie en déclinant un jazz très funky, qui sur l’espace de douze albums, de 1970 à 1977, va marquer définitivement le son d’une époque. Il signe quelques-uns des titres les plus repris de tous les temps comme "" (1976), ainsi que d'autres projets dont (initiales de Roy Ayers Music Project), dont le morceau "Running Away" reste l'un des grands succès de l'année 1977.


title: Roy Ayers

text: Roy Ayers ne reste pas étranger au mouvement « blaxploitation » (films produits et réalisés entièrement par et pour des Noirs hors des studios hollywoodiens). Si les bandes originales composées par Isaac Hayes pour "Shaft" ou par Curtis Mayfield pour "Superfly" sont relativement plus connues, celle de Roy Ayers pour "Coffy" (Jack Hill, 1973), un des films phares de la comédienne Pam Grier, est l'une des plus accomplie du genre, oscillant en funk, soul et R&B.


title: Roy Ayers

text: En 1980, il signe un disque avec le fondateur de l'afrobeat, Fela Kuti, "Music of many colors". La pochette en blanc sur fond noir montre leurs visages s'inscrivant dans le dessin des frontières du Nigeria. Morceau résolument dansant, bien plus disco que la version de "2000 Blacks" enregistrée par Fela seul, représente en définitive une production sensiblement tardive de soul africaniste, un courant qui connait son heure de gloire chez les musiciens afro-américains entre 1968 et 1975.


title: Roy Ayers

text: La décennie 1990 le consacre comme figure majeure et tutélaire de l'acid jazz et du hip-hop ; par contrecoup, il devient l'artiste le plus samplé au monde aux côtés de James Brown et George Clinton, entre autres par les rappers.


title: Roy Ayers

text: Dans les années 2000, Roy Ayers sort un album intitulé "Mahogany Vibe" (2004). Plusieurs compilations ont été éditées, dont en 2005 "Virgin Ubiquity" composée exclusivement d'inédits datant de 1976 à 1981. En 2008, il fait une apparition remarquée dans le jeu "" en tant qu'animateur de la station de radio Fusion FM.


title: Roy Ayers

text: Roy s'est produit en concert en France, notamment le au Cabaret Sauvage, le au Glazart à Paris, de nouveau au Cabaret Sauvage le dans le cadre du Festival Jazz à la Villette et enfin au New Morning les et .


title: Roy Ayers

text: Entre autres influences, Pharrell Williams le considère comme l'un de ses phares musicaux.


title: Pointe Gnifetti

text: La pointe Gnifetti ("Signalkuppe" en allemand) est l'un des plus hauts sommets des Alpes suisses, culminant entre dans le mont Rose. Situé sur la frontière entre l'Italie et la Suisse, il domine à l'ouest le Valais et à l'est la vallée Anzasca et le Valsesia. C'est le cinquième sommet d'Italie. Au sommet, depuis 1893, se trouve la cabane Reine Marguerite, le plus haut refuge des Alpes.


title: Pointe Gnifetti

text: La montagne porte le nom de Giovanni Gnifetti, curé d'Alagna Valsesia, qui a le premier atteint le sommet. Le nom allemand "Signalkuppe" (traduit en français par « cime du Signal ») vient de la présence d'un obélisque rocheux qui a caractérisé son aspect avant d'être démoli lors de la construction de la cabane Reine Marguerite.


title: Pointe Gnifetti

text: La Punta Gnifetti est un important lieu orographique. Du sommet partent trois crêtes : la première vers le nord, en passant par la pointe Zumstein, conduit à la pointe Dufour. Une deuxième va vers le sud-ouest et mène à la pointe Parrot, à la Ludwigshöhe puis au col du Lys. La troisième descend vers l'est et forme la crête du Signal.


title: Pointe Gnifetti

text: Le sommet, grâce à son emplacement particulier et par bonne visibilité, peut être observé depuis la plupart de la vallée du Pô.


title: Pointe Gnifetti

text: Le sommet de la montagne du côté nord du refuge est le point géodésique du réseau IGM appelé "029901 Punta Gnifetti".


title: Pointe Gnifetti

text: La pointe Gnifetti est le sommet le plus populaire de l'ensemble du groupe du mont Rose pour son accès relativement facile et la présence du refuge le plus haut d'Europe.


title: Pointe Gnifetti

text: La voie normale qui passe sur le versant suisse est complètement couverte de neige et de glace ; les deux autres faces sont en Italie, la première vers Macugnaga, le long de la muraille est du mont Rose, la deuxième vers Alagna Valsesia. Sur ces deux parois, des itinéraires d'alpinisme ont été ouverts au fil des années, certains sont parmi les plus difficiles et les plus longs des Alpes.


title: Pointe Gnifetti

text: La voie italienne normale passe par le col du Lys en partant d'Alagna Valsesia ou de Gressoney-La-Trinité. Après avoir atteint les refuges Giovanni Gnifetti et (éventuellement en utilisant les téléphériques situés dans les deux vallées), on remonte le pour atteindre le col puis on se dirige directement vers le sommet.


title: Pointe Gnifetti

text: La crête du signal constitue une autre voie, bien plus difficile.


title: Bacille (forme)

text: Un bacille est une bactérie de forme allongée dite « en bâtonnet » — du latin baculus ou baculum, bâton — par opposition à la forme cocci (« ronde »). La forme des bactéries et la coloration de Gram sont des critères permettant de les classer.


title: Bacille (forme)

text: Le bacille de Koch : bactérie qui est responsable de la tuberculose. Il s'infiltre dans l'organisme par les voies respiratoires, et se développe dans les os, les reins, la peau, les méninges, mais le plus souvent dans les poumons.


title: Bacille (forme)

text: Le bacille du tétanos : il se trouve dans la terre et peut pénétrer dans l'organisme par des plaies profondes. Ce bacille libère des toxines qui, dans un premier temps, paralysent les muscles, et, si la maladie n'est pas traitée, peuvent être mortelles.


title: Bacille (forme)

text: Les bacilles selon leur genre, peuvent s'organiser de différentes façons :


title: Gigantomachie

text: La Gigantomachie, littéralement « combat contre les Géants » (du grec ancien , de , « Géant », et , « bataille »), est un épisode de la prise de pouvoir de Zeus, déjà vainqueur des Titans lors de la Titanomachie.


title: Gigantomachie

text: Zeus, vainqueur de la Titanomachie, a enfermé les Titans dans le Tartare. Gaïa, leur mère, se montre outrée et déclare la guerre aux dieux de l'Olympe. Elle envoie ses fils, les Géants, au combat.


title: Gigantomachie

text: L'agression de Gaïa ne survient pas directement après l'affront. Zeus peut donc s'y préparer. Comme les Géants ne pouvaient être tués que par à la fois un dieu et un mortel, Zeus engendre Héraclès.


title: Gigantomachie

text: Gaïa fait pousser une herbe rendant ses enfants invisibles aux yeux des humains et immortels sous leurs coups. Au fait de la situation, Zeus empêche Hélios (le Soleil), Séléné (la Lune) et Éos (l'Aurore) de se lever avant qu'il ne découvre lui-même l'herbe aux effets magiques.


title: Gigantomachie

text: Le champ de bataille se situe là où habitent les Géants, à savoir la Phlégra (« terre ardente »). Les chefs de file sont Eurymédon, Alcyonée et Porphyrion.


title: Gigantomachie

text: Les dieux rassemblés essuient un premier assaut. Les Géants s'avancent brandissant des torches faites de troncs de chênes et catapultant des pics et des rochers.


title: Gigantomachie

text: Les combats :


title: Coupe du monde de football 1978

text: La Coupe du monde de football 1978 est la onzième édition de la Coupe du monde de football.


title: Coupe du monde de football 1978

text: Elle se déroule en Argentine du au . L'Argentine est sacrée championne du monde pour la première fois en battant les Pays-Bas en finale, 3-1 après prolongation.


title: Coupe du monde de football 1978

text: Le contexte politique est celui de la dictature militaire, deux ans après le coup d'état du . C'est d'ailleurs le général Videla, chef de la junte militaire, qui remet la coupe au capitaine argentin, Daniel Passarella, « "El Pistolero" ».


title: Coupe du monde de football 1978

text: Ce "« Mundial »" fut également controversé dans son déroulement, notamment en ce qui concerne le match décisif Argentine-Pérou dont l'horaire fut décalé en soirée pour des raisons aussi évidentes qu'inavouables. Ainsi, au courant du résultat du match de leur concurrent brésilien qui venait de se terminer, les Argentins savaient qu'ils devaient marquer au moins quatre buts aux Péruviens, à cause de la différence de buts, pour se qualifier pour la finale aux dépens du Brésil, ce qu'ils ont réussi.


title: Coupe du monde de football 1978

text: Europe


title: Coupe du monde de football 1978

text: Amérique du Nord, centrale et caraïbes


title: Coupe du monde de football 1978

text: Amérique du Sud


title: Coupe du monde de football 1978

text: Asie-Océanie


title: Coupe du monde de football 1978

text: Afrique