title: Jean Dubuffet

text: À l'été 1954, sa femme est malade et doit faire une cure à Durtol dans le Puy-de-Dôme. Jean y loue une maison et pendant cette période, il va se consacrer à des paysages et à une série de vaches très humoristiques, parmi lesquelles se trouve "La Vache au nez subtil", conservée au Museum of Modern Art de New York. L'année suivante, le couple s'installe à Vence.


title: Jean Dubuffet

text: Le peintre décrit lui-même son installation à Vence : C'est pour Dubuffet une période de recherches préliminaires qui vont l'amener à une deuxième série de "Petit travaux d'ailes de papillons", puis aux "Personnages monolithes", aux "Empreintes de sols" avec lesquelles l'artiste confectionne des assemblages en découpant des panneaux peints à l'avance. Ou bien, il conserve ces panneaux quand ils lui plaisent, ce qui aboutit à des tableaux comme la série des "Routes et Chaussées" dont fait partie "Sol du chemin très usagé, le jardin de pierres à Vence", huile sur toile ().


title: Jean Dubuffet

text: Au bout de deux ans, les recherches de Dubuffet aboutissent à d'autres séries de « terrains » qu'il classe sous les intitulés : « Topographies » « Texturologies », « Matériologies », « Aires et sites » dont les résultats vont surprendre le public une fois de plus. Dubuffet parle de « dessin au petit point » lorsqu'il décrit ses travaux de 1958 à 1959 qui sont des « Empreintes texturologiques » sur papier, .


title: Jean Dubuffet

text: Plus précisément, la série des texturologies prolonge les recherches « Sols et terrains » commencée au début des années 1950. Ce sont des huiles sur toile « au petit point » qui donnent l'effet d'une matière étoilée, comme " Chaussée urbaine mouillée" (1957), huile sur toile (), ou "Texturologie XVIII (Fromagée)" (1958), huile sur toile ().


title: Jean Dubuffet

text: Les Matériologies sont des œuvres réalisées avec les matériaux les plus travaillés. Les unes sont faites d'éléments de papier d'argent froissé et peint, colmaté et assemblé sur des panneaux d'isorel. D'autres sont faites d'épaisses triturations de papier mâché, appliqué sur panneaux d'Isorel ou sur grillage, certaines comportent du papier mâché mastiqué sur pâte plastique : "Joies de la terre", 1959, papier mâché teinté dans la masse dans les tons sépia clair (), "Vie minérale ardente" (1959), papier d'argent (), "Messe de terre" (1959), papier mâché sur Isorel (150 x ).


title: Jean Dubuffet

text: Les travaux de cette période seront exposés à Paris au Musée des arts décoratifs en 1961 avec d'autres œuvres datant de ses périodes antérieures. À cette occasion, Dubuffet est de nouveau . Devant la rétrospective qui comporte quatre cents peintures gouache dessins, sculptures, assemblages, le public et une partie de la critique s'interroge encore : charlatan ou génie ? Dubuffet a soixante ans à ce moment-là, ses recherches ont procédé par cycles d'une prodigieuse puissance créatrice. Certains veulent voir en Dubuffet un second Picasso, les deux artistes ayant en commun le renouvellement constant de leurs moyens d'expression.


title: Jean Dubuffet

text: Jusqu'en 1960 et dans les années suivantes, à Vence, la production de Jean sera abondante, on trouve des petites statues en papier d'argent froissé, ou en papier mâché coloré dans la masse avec des encres, et parfois repeintes à l'huile, ainsi que des assemblages d'éléments naturels. En 1960, Daniel Cordier est devenu son marchand pour l'Europe et les États-Unis. Dubuffet s'installe dans une nouvelle maison à Vence, Le Vortex. Il vit désormais entre Vence et Paris. Pendant la période "Vence", il a fait la connaissance de Philippe Dereux avec lequel il a lié une solide amitié, et pour lequel il réalise à l'aquarelle un grand papillon en mémoire des .


title: Jean Dubuffet

text: Pendant cette période, Dubuffet noue également une solide amitié avec Alphonse Chave qu'il voit pratiquement tous les jours pendant dix ans. En 1995, la galerie Chave a organisé une rétrospective, réunissant des lettres de l'artiste à Philippe Dereux, des textes de Dereux, celle de son ami très proche Alexandre Vialatte, en particulier la reproduction d'un article écrit pour le journal La Montagne en 1959 dans lequel Vialatte déclarait :


title: Jean Dubuffet

text: Dubuffet est, dès 1962, suivi par d'autres peintres, notamment Antoni Tàpies qui est venu à « l'art autre », tel que Michel Tapié l'a défini dans son essai au titre homonyme "L'Art autre" incluant les trouvailles de Dubuffet. Toujours en 1962, pendant l'été, il séjourne au , dans sa nouvelle villa-atelier "Le Mirivis", allée des Chevreuils, il y réalise, entre le et le , une série de dessins au stylo bille rouge et bleu, qui accompagnés des noms et de textes dans un jargon imaginaire, deviendront un petit livre qui donnera son titre au cycle de "L'Hourloupe" (1962-1974). Durant l'été 1963, toujours au Touquet-Paris-Plage, il peint les grands "Paysages du Pas-de-Calais", dont "La route d'Étaples". Plus tard, en 1971, il va inspirer les contestataires espagnols de Equipo Crónica dont un des morceaux de bravoure est le tableau "Celui-là ne m'échappera pas", qui montre des CRS empoignant sans ménagement un personnage de style "Hourloupe". Dans les années 1970, Dubuffet va également réaliser « Praticables et costumes » pour le spectacle "Coucou Bazar".


title: Jean Dubuffet

text: Pour fêter le quarantième anniversaire de "Coucou Bazar", le musée des arts décoratifs de Paris expose du 24 au les découpes de praticables et les costumes de "Coucou Bazar".


title: Jean Dubuffet

text: Le « Dubuffet nouveau » se caractérise aussi par des renouvellements incessants. À partir de "L'Hourloupe" dont il va décliner les dessins hachurés en tableaux d'assemblages découpés. À propos de ces assemblages, le peintre précise bien qu'il ne s'agit pas de . Dubuffet devient aussi sculpteur, et il réalise des monuments ou architectures qui sont des « sculptures habitables ».


title: Jean Dubuffet

text: En 1964, Dubuffet montre ses travaux récents au Palazzo Grassi lors de la Biennale de Venise. Il a rompu avec les Matériologies et les études de sol pour travailler sur le thème du tissu urbain, des foules, le tout emmêlé dans des couleurs vives et des sinuosités comme : "Légende de la rue". Les travaux de cette série qui comprend des toiles, des encres de couleurs, des sculptures et des assemblages sont réunis sous le nom de "L'Hourloupe", mot-valise composé du mot « loup » et d'« entourloupe » selon Jean Louis Ferrier et Yann Le Pichon. Diverses interprétations sont données selon les biographies sur la naissance de ce style et l'origine du nom qui lui a été donné. Le texte de la fondation Dubuffet l'explique ainsi : .


title: Jean Dubuffet

text: Gaëtan Picon y voit une suite des Matériologies et de Paris-Circus dont "Légende de rue" fait partie, Paris-Circus étant l'ensemble des tableaux sur les foules et la ville.


title: Jean Dubuffet

text: C'est par les rayures que Dubuffet réunit ensuite ses figures. Il s'agit de dessins dansants : "Principe dansant de l'Hourloupe" (1963), huile sur toile (), de tableaux-écritures : "Parade d'objets" (1964), huile sur toile () ; "Caballero" (1965), vinyle sur papier entoilé (). À partir de 1965-1966, il se livre à des découpes peintes et à des transferts de peintures vinyliques sur résine stratifiée qui aboutissent à des volumes auxquels il donne le nom de « peintures monumentées ». Un ensemble de sculptures peintes exposées de à à la galerie Jeanne Bucher, qui a édité un catalogue. Ces sculptures peintes sont réunies ensuite par Max Loreau sous le titre « Sculptures peintes » dans le catalogue des travaux de Jean Dubuffet, volume 23, avec des textes de Gaëtan Picon et Jean Dubuffet.


title: Jean Dubuffet

text: Selon Gaëtan Picon, "L'Hourloupe" .


title: Jean Dubuffet

text: "Coucou bazar" présenté pour la première fois à l'occasion d'une rétrospective de ses œuvres au musée Solomon R. Guggenheim de mai à , est un « tableau animé » comprenant un ensemble de « praticables » sur lesquels l'artiste a fait de nombreuses recherches à partir de ses sculptures de "L'Hourloupe", mais également de « costumes "hourloupes" ». Il s'agit d'un ballet de sculptures, de peintures, de costumes hachurés. La musique est de İlhan Mimaroğluu, compositeur turc de musique électronique, la chorégraphie est de Jean McFaddin. Dubuffet invente une sorte de "commedia dell'arte" dont les acteurs sont ses propres sculptures, dans le style "hourloupe" hachurés. C'est comme une sorte de grand Guignol où chaque élément se déplace très lentement. Les danseurs « entourloupés », dissimulés dans des praticables, exécutent une manière de danse macabre pour société défunte. Entre cérémonie sacrificielle et théâtre nô, cette animation de gigantesques sculptures veut être, selon son créateur , dont Dubuffet dit .


title: Jean Dubuffet

text: À partir de 1966, Dubuffet passe aux réalisations en volume. Dans un premier temps, ce sont des objets : chaises, téléphones, arbres meubles à tiroir, tables. Puis des bâtiments : La "Tour aux figures" (classée monument historique), le "Castelet l'Hourloupe", "Château bleu", "Jardin d'hiver". De la "Tour aux figures", Dubuffet dit :


title: Jean Dubuffet

text: Sculptures et installations sont des « peintures monumentées » : "L'Aléatoire" (1967), sculpture en polyester () ; "Chaise III" (1967), polyester () ; "Borne au Logos V" (1966), polyester (). Ce passage en volume est l'avatar décisif de son œuvre, avec des expansions en polyester coloré. Il a toujours voulu « sortir de l'image », il abandonne l'huile pour la peinture au vinyle, au marker. Il apprend à maîtriser le polystyrène, le polyester, l’époxy, le béton projeté et les peintures polyuréthane.


title: Jean Dubuffet

text: En 1967, Dubuffet entreprend la construction du cabinet logologique qui sera installé par la suite à la villa Falbala, elle -même construite pour l'y abriter. "La Closerie Falbala" classée monument historique et "la Villa Falbala" forment un ensemble que Dubuffet a construit et augmenté à partir de 1970. L'année suivante, il construit la maquette du "Jardin d'émail" dont la réalisation a été terminée en 1974. Entretemps, à Périgny-sur-Yerres l'artiste agrandit son espace et construit de nouveaux ateliers où il travaille à la réalisation du "Groupe des quatre arbres", commandé par le banquier David Rockefeller de la Chase Manhattan Bank de New York, pour décorer la Chase Manhattan Plaza. Ce sont des sculptures en époxy inaugurées en 1972.


title: Jean Dubuffet

text: Dans la même période, entre 1968 et 1970, il travaille au "Jardin d'hiver", sculpture habitable conservée au Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou, dont le visuel et le descriptif se trouvent sur la notice du Centre Pompidou Virtuel.


title: Jean Dubuffet

text: En 1974, la Régie Renault lui commande un Salon d'été dont les travaux commencent en 1975 dans les bâtiments de Renault à Boulogne-Billancourt. Cet épisode va être houleux, ainsi que le résume le journal "Libération". Les travaux ayant été interrompus sur ordre du nouveau président de la Régie, Jean Dubuffet se lance dans un procès qui le conduit en appel, en cassation et qui se termine en 1983 selon "Libération", en 1981 selon le Collectif de l'exposition de Carcassonne. Jean ne poursuivra pas les travaux du Salon d'automne. Il a d'autres commandes, notamment le "Manoir d'Essor" pour le Louisiana Museum de Humlebæk, au Danemark, qu'il termine en 1982.


title: Jean Dubuffet

text: En 1983, Dubuffet inaugure à Houston (Texas) son "Monument au fantôme" construit en 1977 dans l'espace vert "Discovery Green" de Houston Texas. En 1984, il inaugure le célèbre "Monument à la bête debout" qui se trouve à Chicago (Illinois) dont il avait conçu la maquette en 1969. Fin 1984, Dubuffet décide d'arrêter de peindre et il rédige en 1985 sa "Biographie au pas de course".


title: Jean Dubuffet

text: Jean Dubuffet meurt le dans le arrondissement de Paris et est inhumé, avec son épouse, dans le cimetière de Tubersent.


title: Jean Dubuffet

text: Dans le cadre de la fondation qu'il a créée en , Jean Dubuffet a acheté un terrain à Périgny-sur-Yerres (Val-de-Marne), où se trouve l'atelier de Marino di Teana. C'est là qu'est installée la closerie, classée monument historique en 1998.De nombreuses œuvres de Dubuffet sont entreposées à Périgny, sous l'égide de la fondation ; on y trouve notamment la maquette de l'œuvre qui avait été destinée à Renault Boulogne-Billancourt. Le siège social de la fondation est à Périgny, mais elle est également sise à Paris au 137, rue de Sèvres, où elle offre une abondante documentation.


title: Jean Dubuffet

text: En 1922, Jean Dubuffet s'intéressait déjà aux travaux du docteur Hans Prinzhorn qui avait rassemblé les œuvres de ses malades mentaux, constituant un Musée d'art pathologique à Heidelberg. Il avait découvert aussi l'exposition du psychiatre Walter Morgenthaler, médecin chef de la clinique de la Waldau près de Berne. Dès 1923, Dubuffet accomplit son service militaire au service météorologique de la tour Eiffel ou, selon les biographes, au service de la compagnie météorologique du Fort de Saint-Cyr. Il a connaissance des cahiers illustrés de Clémentine R. (Clémentine Ripoche), visionnaire démente qui dessine et interprète la configuration des nuages. Cette même année à Liège est créée la Fédération spirite internationale. Dubuffet s'intéresse également à certaines œuvres du fonds Heidelberg qui ont été exposées à la Kunsthalle de Mannheim. 1923 est aussi l'année de l'internement de Louis Soutter dont Dubuffet ne découvrira l'œuvre qu'en 1945.


title: Jean Dubuffet

text: Le , Dubuffet baptise « art brut » un art qu'il collectionne depuis plusieurs années, art qui comprend à la fois l'art des « fous » et celui de marginaux de toutes sortes : prisonniers, reclus, mystiques, anarchistes ou révoltés. Grâce à ses amis Jean Paulhan et Raymond Queneau, il découvre les créations d'adultes autodidactes ou psychotiques. Et c'est Paul Budry, qui a passé son enfance à Vevey, qui le met en contact avec le cercle médical suisse. Dubuffet entreprend alors avec Paulhan son premier voyage de prospection pendant trois semaines dans les hôpitaux psychiatriques suisses. À l'occasion d'un deuxième voyage en Suisse, et après avoir échangé de nombreux courriers avec lui, Dubuffet rencontre le psychiatre genevois Georges de Morsier, dont la patiente, Marguerite Burnat-Provins, intéresse le peintre pour ses recherches sur l'Art Brut. En septembre de la même année, il rend visite à Antonin Artaud, alors interné à Rodez. Le docteur Ferdière lui conseille de visiter l'asile de Saint-Alban-sur-Limagnole où Auguste Forestier est interné. Il visite encore d'autres hôpitaux psychiatriques et des prisons, rencontre des écrivains, artistes, éditeurs, ainsi que des conservateurs de musée et des médecins, notamment Le cabinet du professeur Ladame.


title: Jean Dubuffet

text: Le premier "Fascicule de l'art brut" intitulé "Les Barbus Müller", et "Autres pièces de la statuaire provinciale", entièrement écrit par Jean Dubuffet, est imprimé par la libraire Gallimard, mais ne sera pas publié. Il sera réimprimé et publié à Genève en 1979 par le musée Barbier-Mueller.


title: Jean Dubuffet

text: En 1945, Dubuffet publie "Prospectus aux amateurs de tous genres" et "Notes aux fins lettrés", dans lesquels il fait savoir qu'il n'est pas facile d'innover derrière Kandinsky, Klee, Matisse ou Picasso. Il propose donc d'explorer des territoires inconnus. En partant de l'informe, . Par « art brut », Dubuffet désigne l’art produit par des non-professionnels travaillant en dehors des normes esthétiques convenues, restés à l’écart du milieu artistique, ou ayant subi une rupture sociale et psychologique suffisamment forte pour qu'ils se retrouvent totalement isolés et se mettent à créer.


title: Jean Dubuffet

text: Dubuffet organise plusieurs expositions des œuvres de sa collection entre 1947 et 1951. D'abord dans les sous-sols de la galerie Drouin qui devient le Foyer de l'art brut. Puis, en 1948, le Foyer est transféré dans un pavillon de la "Nouvelle Revue française", 17, rue de l'Université (Paris). Le Foyer devient ensuite la Compagnie de l'art brut, dont les membres fondateurs sont Jean Dubuffet, André Breton, Jean Paulhan, Charles Ratton, Henri-Pierre Roché, Michel Tapié et Edmond Bomsel, rejoints ensuite par Jean Revol. Le peintre Slavko Kopač assure le rôle de conservateur de la Collection.


title: Jean Dubuffet

text: L'intitulé « Art brut » est donné pour la première fois en 1949 à une exposition présentant les artistes réunis par Dubuffet à la galerie Drouin. À cette occasion, Dubuffet rédige le catalogue de l'exposition qui comprend d'artistes inconnus qui font partie de sa collection et il publie un traité : "L'Art brut préféré aux arts culturels", qui fait scandale. Dans la préface au livre "L'Art brut" de Michel Thévoz Jean Dubuffet précise que sa collection est constituée en grande partie d'artistes « hors-normes » mais, selon lui :


title: Jean Dubuffet

text: Dans la même préface, Dubuffet met en garde contre l'idée fausse qu'on se fait de la folie, contre le fait que l'inclination à s'écarter des normes, culturelles ou autres, soit, au regard d'une morale sociale, justifiable de l'internement, chose qui ne concerne que le psychiatre.


title: Jean Dubuffet

text: En 1952, la compagnie est transférée aux États-Unis à East Hampton (New York) dans le comté de Suffolk, sur l'île de Long Island, chez Alfonso Ossorio. Elle se compose alors d'un millier de dessins, peintures, objets et sculptures, pour la plupart œuvres de malades mentaux. Elle va être conservée dans six pièces du second étage de la grande maison d'Ossorio. Ossorio et Dubuffet se sont rencontrés pour la première fois à Paris en 1949, alors que le peintre américano-philippin était venu à Londres. Curieux de voir un artiste aussi décrié, Ossorio demande à voir davantage de tableaux de Dubuffet et noue avec lui une solide amitié. Ossorio, peintre et collectionneur est très riche, ce qui explique la luxueuse propriété dans laquelle il vit. Il est très généreux, il organise à plusieurs reprises des expositions. Mais Dubuffet le prévient : sa générosité risque de masquer son œuvre de peintre, ce qui est en effet le cas ; sa peinture restera peu connue.


title: Jean Dubuffet

text: Rapatriée en France où Dubuffet recherche un lieu pour l'exposer, sa collection est d'abord installée en 1962 dans l'immeuble du 137 rue de Sèvres qui est le siège de la Fondation Dubuffet. Dans l’année qui suit, de nouvelles pièces sont acquises et en 1967, la collection compte d'environ . Des dessins du facteur Lonné seront achetés d’un coup, ainsi que la première toile d’Augustin Lesage. Les œuvres de la collection seront exposées cette année-là au Musée des arts décoratifs de Paris, dans la plus importante exposition d'art brut jamais organisée. Un catalogue est édité, Dubuffet en signe la préface, « Place à l’incivisme » dans laquelle il déclare en conclusion : Dès 1964, paraissent les deux premiers fascicules de la Compagnie dans lesquels on trouve la vie et l'œuvre de tous les artistes de la collection. Le public peut ainsi découvrir Augustin Lesage, Le Prisonnier de Bâle (Joseph G.), Clément, le facteur Lonné Palanc l'écrituriste, Adolf Wölfli et de nombreux autres. Ces publications se sont poursuivies de manière irrégulière jusqu’à nos jours, où vient de paraître le fascicule .


title: Jean Dubuffet

text: Dubuffet souhaitait vivement que sa collection reste à Paris. On lui avait fait plusieurs promesses dont aucune n'a été tenue. Devant les atermoiements de l'administration française, Dubuffet a finalement accepté l'offre de la ville de Lausanne qui proposait des conditions idéales de conservation de ce trésor auquel, il ne l'a jamais caché, son art doit beaucoup.


title: Jean Dubuffet

text: C’est en 1971 également qu’est rédigé un catalogue exhaustif de la collection, recensant de d’art brut « pur », que Dubuffet doit distinguer pour des raisons éthiques et idéologiques d’une collection « annexe » (dite « Neuve Invention » en 1982), où les auteurs se rapprochent d’une démarche professionnelle, et où on recense alors œuvres. Œuvre de Jean-Joseph Sanfourche, touche Jean Dubuffet, durant de longues années, les deux hommes entretiennent une relation épistolaire. Sanfourche se sent proche du maître de l'art brut, comme il l'explique en 1980.


title: Jean Dubuffet

text: Le , en présence des autorités municipales, l'installation est inaugurée à Lausanne au château de Beaulieu, hôtel particulier du . Michel Thévoz a été le fidèle conservateur de la Collection de l'art brut jusqu’en 2001.


title: Jean Dubuffet

text: Dubuffet a été le premier théoricien et le plus important collectionneur d'art brut, mais aussi, sous son impulsion plusieurs variations d'arts marginaux, non conventionnels, ou ludiques, sont apparus, qui portent des noms différents mais qui, tous, sont des déclinaisons de l'art brut.


title: Jean Dubuffet

text: Dès 1971, Dubuffet rencontre Alain Bourbonnais, architecte, créateur et surtout collectionneur passionné d'art populaire et marginal qui, sur les conseils de Dubuffet, appelle sa collection « art hors-normes ». Cette collection, commencée d'abord avec des artistes indiqués par Dubuffet, souvent malades mentaux comme Aloïse Corbaz, dévie peu à peu vers une forme d'art plus ludique. Lui-même crée les "Turbulents" d'énormes bonshommes ou bonnes femmes. Il installe sa collection, plus orientée vers l'art spontané, dans l’Atelier Jacob, rue Jacob. Michel Ragon s'associe à l'aventure, mais, ainsi qu'il le décrit lui-même, l'Atelier Jacob a le défaut d'être une galerie d'art : Ainsi, l'atelier Jacob, très actif de 1972 à 1982, s'est transporté en 1983 à Dicy dans le département de l'Yonne en région Bourgogne-Franche-Comté où il est devenu La Fabuloserie, un « musée campagnard » installé dans plusieurs bâtiments, présentant une autre forme d'art brut plutôt orienté vers un art populaire.


title: Jean Dubuffet

text: Par ailleurs deux importantes expositions révèlent l'art brut, l'art « hors-norme » et leurs déclinaisons au grand public. En 1978, « Les Singuliers de l’art » est présenté à l'ARC, (Animation, Recherche, Confrontation), le département contemporain du musée d'art moderne de la ville de Paris. Elle comporte des œuvres plastiques dont Suzanne Pagé, Michel Thévoz, Michel Ragon et Alain Bourbonnais ont fait la sélection. Mais aussi des réalisations audiovisuelles qui font également découvrir les « Habitants paysagistes » les « Jardins ouvriers » et les « Bâtisseurs de l'imaginaire », cette exposition donnera lieu à la création du mouvement de l'« Art singulier ». En , à Londres, l'exposition « Outsiders » organisée par Roger Cardinal offre des œuvres qui sont d'autres déclinaisons de l'art brut. Dans la présentation du catalogue de l'exposition de Londres, le poète et galeriste Victor Musgrave situe le terme "outsider" : Ces « outsiders » feront le lien avec l'art outsider américain. Corps et personnages sont un sujet de recherche de Dubuffet qui va aboutir aux "Corps de dames", une variété de "Nanas" dont on retrouve la trace dans les premières œuvres de Niki de Saint Phalle. La proximité entre les premières œuvres « personnifiées » de Niki, et la peinture de Dubuffet a été soulignée de nombreuses fois, en 2014, lors de l'exposition de l'artiste franco-américaine au Grand Palais, à Paris. "Le Nouvel Observateur" écrit ainsi : De fait, les corps de dames de Dubuffet sont des « bonnes femmes », tandis que les personnages ou « portraits » de gens sont des « bonshommes » à la manière des dessins d'enfant.


title: Jean Dubuffet

text: C'est une des périodes les plus intéressantes de l'artiste qui voulait, comme l'annonce Daniel Cordier dans l'introduction du catalogue, . Elle comprend des assemblages de peintures, des encres de Chine sur papier, des huiles sur toile, des estampes et des lithographies. L'artiste classe ses œuvres dans des catégories à partir de 1955 : Texturologie, Matériologie, Topographies, Routes et chaussées, qui déclinent les empreintes de la matière des sols et terrains, exécutées à Vence. Cette série comprend aussi Les Phénomènes (1958-1962), série de lithographies ayant pour sujet les sols et terrains considérées par Michel Thévoz comme une , dans laquelle Dubuffet s'est engagé avec le sentiment . La période de recherche sur les empreintes comprend encore d'autres séries exécutées à Paris, Vence, New York : empreintes d'ailes de papillons, d'animaux dont "La Vache" (1954), gouache sur papier (), Centre Pompidou, achat 1983, ainsi que des paysages, et des portraits. Voir l'ensemble de la bibliographie de Jean Dubuffet comprenant lettres et écrits illustrés à la fondation DubuffetLa liste intégrale de toutes les positions personnelles de Jean Dubuffet jusqu'en 2014 se trouve sur le site de la Pace Gallery de New York devenue galerie PaceWildenstein qui possède cinq lieux d'exposition dont trois à New York, où Jean Dubuffet a été exposé à partir de 1969 : « Simulacres », du au .


title: Prométhée (lune)

text: Prométhée (S XVI Prometheus) est l'un des satellites naturels de Saturne.


title: Prométhée (lune)

text: Il porte le nom de Prométhée, le Titan ayant dérobé le feu aux dieux dans la mythologie grecque.


title: Prométhée (lune)

text: Il fut découvert en octobre 1980 par Stewart A. Collins et D. Carlson par examen des photographies prises par la sonde Voyager 1. Sa désignation temporaire était S/1980 S 27; la date de découverte est citée par la circulaire 3532 de l'Union astronomique internationale comme « mi-octobre ».


title: Prométhée (lune)

text: Lorsque la Terre passa dans le plan des anneaux de Saturne le , on crut trouver parmi les photos prises par le télescope spatial Hubble plusieurs nouveaux satellites. Mais il s'avéra qu'il s'agissait à chaque fois de lunes connues. Ainsi S/1995 S 2 et S/1995 S 7 n'étaient-ils nuls autres que Prométhée.


title: Prométhée (lune)

text: Prométhée est un petit satellite irrégulier, de par par . Il présente de nombreuses vallées et falaises ainsi que plusieurs cratères d'une vingtaine de kilomètres de diamètre. Il semble néanmoins moins cratérisé que les lunes voisines, Pandore, Janus et Épiméthée.


title: Prométhée (lune)

text: Sa faible densité et son albédo élevé semblent indiquer que Prométhée est un astre glacé très poreux.


title: Prométhée (lune)

text: Prométhée agit comme lune bergère interne de l'anneau F de Saturne. De récentes images prises par la sonde américano-européenne Cassini (qui orbite autour de Saturne depuis le ) montre que le champ de gravité de Prométhée crée des vagues, des chenaux et des nœuds dans l’anneau F tandis que cette lune capture du matériel de celui-ci, particulièrement lorsqu'elle atteint l'apoapse de son orbite, soit le point de son orbite (elliptique) le plus éloigné de Saturne et donc le plus proche de l'anneau F.


title: Prométhée (lune)

text: Des observations conduites pendant les années 1995 et 1996 ont mis en évidence que Prométhée était en retard de 20° par rapport à la position qu'il avait en 1981, un écart qui ne pouvait s'expliquer par des erreurs d'observations à cette époque. En fait, selon les données précises collectées par la sonde Cassini, l’orbite de Prométhée semble chaotique du fait qu'elle est en résonance avec celle de Pandore, satellite berger externe de l’Anneau F et de masse similaire à celle de Prométhée. Les changements les plus importants dans leurs orbites interviennent tous les 6,2 ans lorsque le périapse de Pandore s’aligne avec l’apoapse de Prométhée et que les lunes s’approchent à environ .


title: Prométhée (lune)

text: Prométhée est lui-même un perturbateur significatif d’Atlas, lune bien plus petite qui orbite le long du bord externe de l’Anneau A, à seulement en moyenne de l'orbite de Prométhée.


title: Prométhée (lune)

text: Les dimensions affichées ici de Prométhée datent de 2006 (Physical Characteristics and Possible Accretionary Origins for Saturn's Small Satellites).


title: Thin Lizzy

text: Thin Lizzy est un groupe irlandais de hard rock formé à Dublin en 1969. À l'origine un trio composé d'Eric Bell (guitariste), Phil Lynott (bassiste, chanteur et principal compositeur) et Brian Downey (batteur), le groupe connaît un premier succès en 1973 avec "Whiskey in the Jar", une adaptation d'un air traditionnel irlandais. Après le départ de Eric Bell, remplacé par les guitaristes Brian Robertson et Scott Gorham, Thin Lizzy atteint le sommet de sa popularité en faisant évoluer sa musique vers le hard rock. Sorti en 1976, l'album "Jailbreak" est une grande réussite, notamment grâce au morceau "The Boys Are Back in Town" et d'autres que les fans apprécient comme "Jailbreak" ou "Emerald".


title: Thin Lizzy

text: De la fin des années 1970 à sa séparation en 1983, le groupe continuera son chemin avec une audience fidèle, mais ne parviendra pas à s'imposer auprès des médias comme un acteur majeur de la scène rock internationale. Toutefois, son influence musicale est significative auprès des musiciens et on la retrouve dans la plupart des groupes de heavy metal à deux guitaristes solistes, ainsi que dans ceux issus de la vague fusion hard rock – funk apparus vers la fin des années 1980. Depuis 1994, Thin Lizzy se reforme à plusieurs reprises sans son leader Phil Lynott, décédé en 1986, pour donner quelques concerts et enregistrer un album live.


title: Thin Lizzy

text: À 17 ans, Phil Lynott est le chanteur d'un groupe de Dublin, les Black Eagles. Brian Downey, qui connaît Phil Lynott pour avoir fréquenté la même école, rejoint le groupe au poste de batteur. Après la séparation des Black Eagles, Brian Downey intègre Sugar Shack, un groupe éphémère qui obtiendra cependant un succès national en 1968 avec une reprise de Tim Rose, "Morning Dew". De son côté, Lynott rejoint Kama Sutra et peu de temps après, Skid Row, le groupe du bassiste Brush Shiels et du batteur Noel Bridgeman. Originaire de Belfast, le guitariste Gary Moore complète la formation. En 1969, Skid Row enregistre le single "New Faces, Old Places". Phil Lynott est peu motivé par un groupe dans lequel il n'a pas la possibilité d'imposer ses compositions et se retrouve rapidement évincé. Skid Row, devenu un trio, enregistrera par la suite deux albums, "Skid" en 1970 et "34 Hours" en 1971.


title: Thin Lizzy

text: À la fin de l'année 1969, Phil Lynott et Brian Downey se retrouvent et décident de monter un nouveau groupe. Baptisée Orphanage, cette nouvelle formation comprend Joe Staunton à la guitare et Pat Quigley à la basse. Eric Bell, un guitariste ayant joué dans divers groupes locaux tels que Shades of Blue et The Dreams de John Farrell, assiste à un concert de Orphanage. Impressionné par Brian Downey, il lui fait part de son intention de monter un groupe et lui propose d'en être le batteur. Phil Lynott, qui a appris les rudiments de la basse auprès de Brush Shiels lors de son passage dans Skid Row, les rejoint. Renforcée par le joueur de claviers Eric Wrixon, la première mouture de Thin Lizzy voit le jour. Le nom du groupe est proposé par Eric Bell, d'après le patronyme d'un héros de bandes dessinées, Tin Lizzie. « Tin » (métallique) devient « thin » (mince) mais avec l'accent irlandais les deux mots se prononcent de la même façon. Un single est enregistré au cours de l'été 1970 et est publié sous le nom « Thin Lizzi ». Des 500 exemplaires mis en vente, à peine plus de la moitié s'écoule. Après quelques concerts, Eric Wrixon quitte le groupe dont le nom est désormais Thin Lizzy. Wrixon est mort le .


title: Thin Lizzy

text: En attendant d'être repérés par une maison de disques, Phil Lynott et Eric Bell se produisent dans les "pubs" des environs de Dublin. Ils y interprètent des chansons puisées dans le répertoire traditionnel irlandais, très éloignées de la musique de Thin Lizzy dont la principale influence est le rock psychédélique de Jimi Hendrix et le "blues" de Jeff Beck et Eric Clapton.


title: Thin Lizzy

text: En novembre 1970, Thin Lizzy assure la première partie d'un concert du chanteur Ditch Cassidy. Frank Rogers, envoyé par la maison de disques londonienne Decca Records, est dans la salle. Il vient initialement pour Ditch Cassidy mais Thin Lizzy l'impressionne fortement et il propose au groupe un contrat d'une durée de trois ans. Le premier album de Thin Lizzy est enregistré à Londres sous la direction du producteur américain Scott English. Les chansons proviennent pour la plupart du répertoire d'Orphanage. Les musiciens et leur producteur travaillent sous l'emprise du LSD et de la marijuana, les drogues en vogue à cette époque. À sa sortie, l'album bénéficie du soutien du DJ de Radio-Luxembourg Kid Jensen qui le programme régulièrement dans son émission Jensen's Dimensions. C'est pourtant un échec commercial.


title: Thin Lizzy

text: Après un mini-album de quatre titres, "New Day", Thin Lizzy enregistre "Shades of a Blue Orphanage", un deuxième album un peu brouillon. Les ventes ne décollent pas et le groupe est contraint de rentrer en Irlande. Au cours de l'année 1972, Bell, Lynott et Downey s'associent au chanteur Benny White et au claviériste Dave Lennox, et publient, sous le nom Funky Junction, un album composé en majorité de reprises de Deep Purple.


title: Thin Lizzy

text: Initialement prévue pour être en face B du "single" "Black Boys on the Corner", "Whiskey in the Jar", une chanson du folklore irlandais adaptée par Eric Bell et Phil Lynott façon hard rock, est le premier succès de Thin Lizzy. L'initiative de sortir le "single" en plaçant "Whiskey in the Jar" en face A revient à Ted Carroll, le "manager" du groupe. Une tournée en première partie de Slade est organisée. Phil Lynott bénéficie ainsi des précieux conseils des musiciens de Slade et de leur "manager", Chas Chandler, ancien manager du Jimi Hendrix Experience.


title: Thin Lizzy

text: En février 1973, le passage de Thin Lizzy à l'émission télévisée "Top of the Pops" propulse « Whiskey In The Jar » à la sixième place du classement des ventes de "singles" au Royaume-Uni. Ce début de célébrité qui arrive grâce à une reprise plutôt qu'à une composition originale n'est pas du goût d'Eric Bell. Le guitariste a également des difficultés à assumer la pression due au succès et à faire les efforts promotionnels réclamés par la maison de disques. Sorti en mai, "Randolph's Tango", le "single" suivant, passe complètement inaperçu.


title: Thin Lizzy

text: Le troisième album de Thin Lizzy, "Vagabonds of the Western World", sort en septembre 1973. Plus abouti que ses prédécesseurs, il reste un exemple d'éclectisme tout en s'orientant vers une musique plus dure, proche du "hard rock", à l'image du "single" "The Rocker". Les nouvelles contraintes dues au succès naissant viennent à bout de la patience d'Eric Bell. Il quitte le groupe au début de l'année 1974, immédiatement remplacé par Gary Moore, dont la carrière solo entamée après la séparation de Skid Row peine à décoller. Sans interrompre la tournée en cours, la nouvelle formation enregistre le "single" "Little Darling", un rock tonitruant renforcé par une section de cuivres, et commence à travailler sur les compositions destinées au prochain album. Au bout de quatre mois, Gary Moore annonce son départ. Le guitariste ne parvient pas à s'adapter au rythme de vie des deux infatigables fêtards Phil Lynott et Brian Downey. Lors d'une interview, Gary Moore confiera que rester avec Thin Lizzy affectait sa santé et aurait fini par le tuer. Il est remplacé par Andy Gee et John Cann, le temps de quelques concerts en Allemagne.


title: Thin Lizzy

text: Le contrat qui lie Thin Lizzy à sa maison de disques Decca arrive à terme et n'est pas renouvelé. Brian Downey, démoralisé, décide de tout arrêter. Phil Lynott n'a cependant pas l'intention de renoncer. En juin, il auditionne deux guitaristes, Brian « Robbo » Robertson, un écossais de 17 ans originaire de Glasgow, et Scott Gorham, un californien. Les styles des deux guitaristes sont très différents mais néanmoins se complètent à merveille. Brian Robertson est un inconditionnel de la pédale wah-wah alors que Scott Gorham développe un jeu très mélodique. Phil Lynott décide de les intégrer tous les deux dans Thin Lizzy. Brian Downey est à nouveau motivé et il revient sur sa décision. Le groupe, désormais un quatuor, se produit au Marquee de Londres et décroche un contrat avec une nouvelle maison de disques, Vertigo.


title: Thin Lizzy

text: L'album "Night Life" publié en novembre 1974 sera le premier grand succès du groupe. Celui-ci y aborde différents styles musicaux : rock au groove "funk" avec "It's Only Money", "blues" pour "Night Life" et rock celtique avec "Philomena", un hommage à la mère de Phil Lynott. La ballade "Still in Love With You" est le seul témoignage du passage de Gary Moore dans Thin Lizzy qui figure sur cet album. Après une tournée aux États-Unis en première partie de Bob Seger et de Bachman-Turner Overdrive, Thin Lizzy enregistre l'album "Fighting", au son nettement plus rock que son prédécesseur. La chanson "Suicide" sur laquelle Brian Robertson et Scott Gorham enchaînent les solos avec entrain, met en évidence le potentiel des deux guitaristes.


title: Thin Lizzy

text: Propulsé par le succès du "single" "The Boys Are Back in Town", l'album "Jailbreak" est une grande réussite. Le son obtenu par les deux guitaristes solistes jouant simultanément une mélodie harmonisée à la tierce, une technique précédemment employée par le groupe Wishbone Ash mais encore inexistante dans le hard rock, devient la marque distinctive du groupe. La chanson "Emerald" en est le parfait exemple. Par la suite, de nombreux groupes de "heavy metal" des années 1980 s'en inspireront, notamment Iron Maiden, Judas Priest ou Helloween. En mars 1976, Thin Lizzy donne à nouveau une série de concerts, d'abord au Royaume-Uni, puis aux États-Unis. Malheureusement, la tournée américaine est interrompue quand Phil Lynott, atteint d'une hépatite, est contraint de rentrer à Manchester pour y être soigné.


title: Thin Lizzy

text: Privé d'une tournée qui lui aurait ouvert les portes du marché américain, le groupe retourne en studio et enregistre l'album "Johnny the Fox". Le succès est au rendez-vous, grâce notamment au "single" "Don't Believe a Word", mais aussi à "Johnny the Fox Meets Jimmy the Weed", un mélange encore inédit de "funk" et de "hard rock" sur lequel Phil Lynott adopte un phrasé emprunté au rap, courant alors balbutiant. En , Thin Lizzy démarre une nouvelle tournée au Royaume-Uni. Les concerts donnés à l'Hammersmith Odeon de Londres sont enregistrés en vue d'un prochain album "live". Alors que le groupe s'apprête à partir pour les États-Unis, Brian Robertson est pris dans une bagarre au cours d'une soirée trop alcoolisée. Il s'en sort avec une main profondément entaillée et l'impossibilité de jouer de la guitare pendant plusieurs jours. La tournée est annulée. Lynott, furieux, le congédie et propose la place vacante à Gary Moore, qui accepte aussitôt. Les choses s'arrangent au début de l'année 1977 lorsque Thin Lizzy rejoint la tournée du groupe Queen et joue pendant dix semaines devant un public nord-américain. Ce sera alors l'occasion pour Thin Lizzy de voler la vedette sur scène au groupe de Freddie Mercury à plusieurs reprises.


title: Thin Lizzy

text: Des problèmes contractuels empêchent Gary Moore de participer à l'album en préparation, "Bad Reputation", produit par Tony Visconti. Phil Lynott se tourne vers Brian May, le guitariste de Queen, qui décline la proposition. La responsabilité des parties de guitare revient alors à Scott Gorham qui n'en demandait pas tant. Finalement, Phil Lynott se réconcilie avec Brian Robertson et lui permet de jouer sur quelques titres. Au cours de l'été 1977, le comportement de Phil Lynott commence à changer. Après son hépatite, le "leader" de Thin Lizzy a pris l'habitude de consommer toutes sortes de pilules. Il s'enfonce progressivement dans la drogue. L'alcool et la cocaïne, consommés jusqu'alors de façon festive, ne lui suffisent plus.


title: Thin Lizzy

text: "Bad Reputation" paraît en septembre. Dès sa sortie, l'album reçoit un accueil chaleureux du public et des critiques. Le "single" "Dancing in the Moonlight (It's Caught Me in Its Spotlight)", sur lequel le saxophoniste John Helliwell du groupe Supertramp est invité, offre au groupe un nouveau tube. Thin Lizzy s'engage alors dans une tournée de neuf mois passant par l'Europe et les États-Unis. Brian Robertson, toujours aussi imprévisible et en proie à de sérieux problèmes d'alcoolisme, finit par quitter le groupe. Une fois de plus, Gary Moore réintègre Thin Lizzy.


title: Thin Lizzy

text: Entre-temps est publié l'album en public "Live and Dangerous", enregistré lors des tournées "Johnny the Fox – 1976" et "Bad Reputation – 1977". Des débuts avec Eric Bell il ne reste que "The Rocker", l'essentiel des chansons provenant des cinq derniers albums, avec une forte représentation de "Jailbreak". Un "single" en est extrait, "Rosalie / Cowgirl's Song". Apprécié au-delà du public "hard rock", "Live and Dangerous" est en tout point remarquable et atteint rapidement la notoriété des grands albums "live" de l'époque, aux côtés de Made in Japan de Deep Purple, "Tokyo Tapes" de Scorpions, "At Budokan" de Cheap Trick ou encore "If You Want Blood You've Got It" d'AC/DC. En 2004, les lecteurs du magazine britannique "Classic Rock" l'élisent meilleur album "live" de tous les temps devant "Strangers in the Night" d'UFO et "Made in Japan" de Deep Purple.


title: Thin Lizzy

text: En 1978, le mouvement "punk" s'est imposé et le monde de la musique a changé. À l'inverse de la plupart des musiciens de "hard rock", Phil Lynott ne rejette pas cette évolution. Il participe à l'album "So Alone" de Johnny Thunders, le guitariste des New York Dolls, puis fonde The Greedy Bastards, rebaptisé ensuite The Greedies, avec Brian Downey, Scott Gorham et deux membres des Sex Pistols, Steve Jones (guitare) et Paul Cook (batterie). The Greedies, qui voit également passer dans ses rangs Gary Moore, Chris Spedding, Jimmy Bain, et deux membres des Boomtown Rats, Bob Geldof et Johnny Fingers, enregistre un "single", "A Merry Jingle", consistant en une relecture façon "punk" de chants de Noël, avant de disparaître. À la fin de l'été 1978, Brian Downey est remplacé par Mark Nauseef le temps d'une tournée de trois mois à travers les États-Unis et l'Australie. De retour au Royaume-Uni, Gary Moore enregistre un album solo, "Back On The Streets", qui sort en janvier 1979. Phil Lynott, Scott Gorham et Brian Downey y participent. On y découvre une version remaniée de « Don't Believe a Word » (la version originale figure sur l'album "Johnny the Fox" de Thin Lizzy) ainsi qu'une ballade coécrite par Gary Moore et Phil Lynott, "Parisienne Walkways", qui obtiendra un énorme succès et qui était un titre incontournable du répertoire de Gary Moore.


title: Thin Lizzy

text: Entre et , Phil Lynott, Gary Moore, Scott Gorham et Brian Downey sont à Paris pour l'enregistrement d'un nouvel album de Thin Lizzy, "Black Rose – A Rock Legend". Au grand dam de Gary Moore, les autres membres du groupe s'intéressent plus aux bars et aux clubs de la capitale française qu'à l'album en préparation. Sorti en , "Black Rose – A Rock Legend" est néanmoins l'un des meilleurs albums réalisés par Thin Lizzy. L'attitude nonchalente de Phil Lynott ainsi que sa consommation excessive de drogues et d'alcool finissent par excéder Gary Moore qui quitte définitivement le groupe au milieu de la tournée américaine. Thin Lizzy continue à trois, avant d'être rejoint par Midge Ure puis par Dave Flett, l'ancien guitariste de Manfred Mann's Earth Band. À la fin de la tournée, Midge Ure et Dave Flett s'en vont et Thin Lizzy accueille dans ses rangs Snowy White, connu pour avoir accompagné Pink Floyd lors des concerts de 1976 et 1977. Calme et fiable, Snowy White est à l'opposé des guitaristes caractériels tels que Brian Robertson et Gary Moore qui l'ont précédé.


title: Thin Lizzy

text: Entouré de musiciens venus d'horizons divers comme Mark Knopfler, Huey Lewis, Midge Ure ou Gary Moore, Phil Lynott enregistre un premier album solo, "Solo in Soho", qui paraît en janvier 1980. La chanson "Dear Miss Lonely Hearts" est interprétée par Thin Lizzy au complet et donne un aperçu de l'album à venir, "Chinatown". Outre l'arrivée de Snowy White, "Chinatown" marque les débuts de Darren Wharton aux claviers. La musique de Thin Lizzy est devenue moins incisive, et, en dépit de bons titres tels que "Chinatown" et "Killer on the Loose", l'album déçoit les fans du groupe. Sur scène, Snowy White, bien que très bon guitariste, est trop effacé. Et lorsque sort "Renegade", en novembre 1981, Thin Lizzy a du mal à s'imposer face aux groupes issus de la New wave of British heavy metal (NWOBHM). Début 1982, Phil Lynott publie un deuxième album solo, "The Philip Lynott Album", sans grand succès. Peu de temps après, Snowy White annonce son départ de Thin Lizzy. Tous ces échecs affectent Phil Lynott qui se réfugie plus que jamais dans la drogue.


title: Thin Lizzy

text: Pour relancer Thin Lizzy, Phil Lynott fait appel à John Sykes, un guitariste-chanteur rencontré par l'intermédiaire de Chris Tsangarides, le producteur de l'album "Renegade". John Sykes, qui a précédemment joué avec Tygers of Pan Tang, apporte à Thin Lizzy un son nouveau, saturé à l'extrême et franchement agressif. Phil Lynott envisage cependant de dissoudre Thin Lizzy, poussé par Scott Gorham, épuisé après plusieurs années de tournées, et par le "manager" Chris Morrison, persuadé d'attirer plus de public aux concerts avec une tournée d'adieux. Le groupe enregistre l'album "Thunder and Lightning" et effectue une dernière tournée qui s'achève le à Nuremberg. En décembre, l'album "live" "Life" (enregistré à l'Hammersmith Odeon courant ) clôt la carrière de Thin Lizzy. On y retrouve une dernière fois tous les guitaristes qui ont un jour fait partie du groupe : Snowy White apparaît sur « Renegade » (version datant de 1981, il ne fut pas invité sur cette tournée d'adieux), Brian Robertson sur « Emerald » (ce titre est enregistré à Glasgow... les versions de l'Hammersmith présentant une qualité sonore insatisfaisante), et Gary Moore sur « Black Rose ». L'album se termine avec une version de "The Rocker" réunissant Eric Bell, Gary Moore, Scott Gorham, Brian Robertson, John Sykes, Darren Wharton, Brian Downey et Phil Lynott.


title: Thin Lizzy

text: Plusieurs compilations ont été publiées. Parmi elles, "Dedication : The Very Best of Thin Lizzy" (1991), qui contient le titre « Dedication », une chanson inédite enregistrée en 1983 par Phil Lynott et retravaillée en studio des années plus tard par Scott Gorham et Brian Downey. Plus complet et comportant de nombreux titres rares, le coffret "Vagabonds Kings Warriors Angels" (2001) retrace à travers quatre CD la carrière du groupe et de son leader, Phil Lynott.


title: Thin Lizzy

text: Aux deux albums "live" produits par Thin Lizzy entre 1970 et 1983 se sont ajoutés "BBC Radio 1 Live in concert" (1992), enregistré lors du passage de Thin Lizzy le au festival de Reading (Royaume-Uni), "Boys are Back in Town : Live in Australia" (1999), enregistré lors de la tournée australienne de 1978, ainsi que "The Peel Sessions" (1994) qui est plus précisément une compilation de titres enregistrés en public pour l'émission radiophonique de John Peel sur BBC Radio 1 entre 1973 et 1977.


title: Thin Lizzy

text: En mai 1984, après avoir dissous Thin Lizzy sans être sûr d'avoir pris la bonne décision, Phil Lynott monte un nouveau groupe, Grand Slam, avec Laurence Archer (guitare soliste), Doish Nagle (guitare rythmique), Mark Stanway (claviers) et Robbie Brennan (batterie). L'alcool et la drogue font encore partie de la vie de Phil Lynott et en conséquence aucune maison de disques ne s'aventure à produire Grand Slam qui disparaît très rapidement. Phil Lynott se tourne alors de nouveau vers une carrière solo et, avec l'aide du producteur Paul Hardcastle, enregistre le morceau "Nineteen" qui sort en "single" (quelques mois plus tôt Paul Hardcastle a été numéro un en tant que chanteur avec une autre chanson intitulée "Nineteen"). On retrouve également Phil Lynott sur l'album "Run for Cover" de Gary Moore, avec les chansons "Military Man" (à l'origine écrite pour Grand Slam) et "Out in the Fields".


title: Thin Lizzy

text: Le jour de Noël 1985, Phil Lynott est retrouvé inconscient dans sa maison. Hospitalisé, il meurt le de multiples lésions aux reins, au foie et au cœur résultant des abus de drogues et d'alcool accumulés depuis le début de sa carrière. Quelques semaines avant, il avait repris contact avec Scott Gorham, Brian Downey et John Sykes pour leur annoncer son intention de reformer Thin Lizzy.


title: Thin Lizzy

text: En 1993, Brian Downey et Brian Robertson, accompagnés de Doug Brockie (guitare), Doish Nagle (basse) et Bobby Tench (chant) sont remontés sur scène pour interpréter des chansons de Thin Lizzy. L'année suivante, John Sykes (guitare - chant), Scott Gorham (guitare), Brian Downey (batterie), Darren Wharton (claviers) et Marco Mendoza (basse) ont effectué une tournée au Japon sous le nom Thin Lizzy.


title: Thin Lizzy

text: L'accueil rencontré incite le groupe à continuer et à planifier d'autres tournées. Un album live intitulé "One Night Only" est paru en 2000, avec Tommy Aldridge à la batterie en remplacement de Brian Downey. Sorti un an après avec une présentation bâclée, "Extended Versions" reprend pratiquement les mêmes chansons dans un ordre différent. Depuis, Tommy Aldridge quitte le groupe, remplacé par Michael Lee (décédé en 2008) ; Thin Lizzy, avec ou sans Darren Wharton, continue de se produire devant un public d'inconditionnels.


title: Thin Lizzy

text: Depuis le , une statue à l'effigie de Phil Lynott est érigée à Dublin. Son inauguration a été suivie d'un concert organisé par Gary Moore. Le guitariste irlandais, entouré de Brian Downey, Jonathan Noyce (bassiste de Jethro Tull), Brian Robertson, Scott Gorham et Eric Bell, s'est replongé avec enthousiasme et beaucoup d'émotion dans le répertoire de son ancien groupe.


title: Thin Lizzy

text: En 2010, le groupe se reforme autour de Scott Gorham, Brian Downey, Darren Wharton et Marco Mendoza, auxquels s'adjoignent deux nouveaux musiciens : Vivian Campbell (Dio, Def Leppard) à la guitare et Ricky Warwick (The Almighty) au chant. Une tournée européenne prend place au début de l'année 2011 avec un passage au Bataclan à Paris le .


title: Thin Lizzy

text: La musique de Thin Lizzy et de Phil Lynott vit également à travers de nombreuses reprises : "Whiskey in the Jar" par Metallica (bien qu'il s'agisse dans ce cas précis d'une reprise d'un morceau traditionnel, c'est bien la version de Thin Lizzy qui a servi de modèle), "Massacre" par Iron Maiden, "Dancing In The Moonlight" par U2, "The Boys Are Back in Town" par Bon Jovi, "Old Town" par The Corrs... Sade a repris le morceau "Still In Love With You" en mai 2011, en tant que titre inédit pour son best-of, tirant une interprétation très personnelle de la chanson, choisie comme "single" promotionnel.


title: Thin Lizzy

text: Par ailleurs, les groupes d'hommage Ain't Lizzy et Limehouse Lizzy perpétuent le répertoire du groupe.


title: Thin Lizzy

text: La chanson "The Boys Are Back in Town "apparait dans la bande-originale du film "Au nom du père" ("In the Name of the Father", 1993) de Jim Sheridan avec Daniel Day-Lewis, du film "Chevalier" ("A Knight's Tale", 2001) de Brian Helgeland, ainsi que dans un sketch du Benny Hill Show produit par Thames Television, et dans un épisode d"'American Dad".


title: Thin Lizzy

text: La chanson "Jailbreak" peut être écoutée dans le jeu "" (2008) sur la station Liberty Rock Radio, et figure également sur la "playlist" de "Guitar Hero 5" (2009).


title: Agar-agar

text: L'agar-agar (mot d'origine indonésienne-malaise, référencé E406 dans la liste des additifs alimentaires) est un produit gélifiant, dont la découverte faite au Japon en 1658 par Minora Tarazaemon est souvent attribuée à tort à Fanny et Walther Hesse, ces derniers ayant découvert en 1881 son utilité comme milieu de culture en microbiologie. Il est appelé "kanten" au Japon où il est utilisé dans certaines pâtisseries traditionnelles comme les "yōkan", ou sous forme de "tokoroten".


title: Agar-agar

text: L'agar-agar est un polymère de galactose (galactane) contenu dans la paroi cellulaire de certaines espèces d'algues rouges appartenant aux familles des "Gelidiacées" ("Gelidium" et "Pterocladia") et des "Gracilariacées" ("Gracilaria"). Le mucilage extrait à chaud de ces algues donne après purification, déshydratation et broyage la poudre d'agar-agar utilisée essentiellement pour gélifier un grand nombre de produits alimentaires mais aussi les milieux nécessaires à la culture "in vitro" des micro-organismes « Qu'est-ce que le Agar Agar ? ».. Il est alors commercialisé sous forme de longues barres transparentes ou en poudre. Cette substance s'utilise en très petites quantités. Elle n'a pratiquement ni goût ni couleur. C'est un liant et gélifiant végétal parfait pour remplacer la gélatine animale. Il existe une multitude de recettes dans lesquelles l'agar-agar peut être utilisé : confitures, gelées de fruits, flans… La gelée se forme à condition que l'agar-agar dilué dans l'eau soit chauffé à puis refroidi à une température de environ. L'agar-agar permet de servir des mousses chaudes. L'agar-agar entre aussi dans la composition d'un aérogel appelé SEAgel qui est semblable à de l'aérogel organique, avec un goût et une consistance rappelant les gâteaux de riz.


title: Agar-agar

text: L'agar-agar purifié, débarrassé de tous ses éléments minéraux s'appelle l'agarose, utilisable selon son niveau de pureté dans diverses applications de biologie moléculaire.


title: Agar-agar

text: Les algues sont bouillies et filtrées. Le filtrat est refroidi pour lui permettre de gélifier, le gel est ensuite partiellement déshydraté par pressage ou congélation décongélation. Il est séché à l'air chaud ou au soleil avant d'être réduit en poudre. La carraghénane est un autre produit gélifiant dérivé d'algues rouges.


title: Agar-agar

text: La France, en 2014, est nette importatrice d'agar-agar. Ont été exportées mensuellement en moyenne et importées , avec un prix moyen à l'import de .


title: Pandore (lune)

text: Pandore (S XVII Pandora) est un satellite naturel de Saturne, découvert en 1980.


title: Pandore (lune)

text: Pandore a été découvert par Stewart A. Collins (et D. Carlson selon certaines sources) sur des images prises par la sonde "Voyager 1". Sa désignation temporaire fut S/1980 S 26. La circulaire de l'Union astronomique internationale annonçant sa découverte le mentionne laconiquement que Pandore et Prométhée ont été observés « à la mi-octobre ».


title: Pandore (lune)

text: Le satellite porte le nom de Pandore, la première femme dans la mythologie grecque.


title: Pandore (lune)

text: Pandore est un petit satellite irrégulier. Il présente plus de cratères que son voisin Prométhée, au moins deux d'entre eux étant larges d'une trentaine de kilomètres. Il ne présente apparemment pas de vallées ou de falaises mais sa surface présente quelques stries caractéristiques mais non expliquées, comme on en observe sur d'autres petits corps solides du système solaire tels que Phobos ou encore Lutetia.


title: Pandore (lune)

text: Sa faible densité et son albédo élevé semblent indiquer que Pandore est un astre glacé très poreux.


title: Pandore (lune)

text: Pandore agit comme satellite berger externe de l'anneau F de Saturne, propriété qu'il partage avec son voisin Prométhée, satellite berger interne de l'anneau F, satellite dont l'orbite est en résonance avec celle de Pandore et dont la masse est similaire à celle de ce dernier. Les changements les plus importants dans leurs orbites interviennent tous les 6,2 ans lorsque le périapse de Pandore s’aligne avec l’apoapse de Prométhée et que les lunes s’approchent à environ . À chaque rapprochement, Prométhée accuse un retard de quelques degrés sur son orbite, Pandore jouant un rôle de frein sur son voisin.


title: Pandore (lune)

text: La sonde Cassini a effectué un survol rapproché de Pandore à la fin de sa mission.


title: Kiviuq (lune)

text: Kiviuq (S XXIV Kiviuq) est un satellite irrégulier prograde membre du groupe inuit des satellites de Saturne. Il fut découvert en 2000 par une équipe menée par Brett J. Gladman (désignation temporaire S/2000 S 5).


title: Kiviuq (lune)

text: Il porte le nom de Kiviuq, un « géant » de la mythologie inuit. Kiviuq (aussi épelé Keeveeok, Qiviuq ou Kivioq) est un Inuk légendaire et héroïque, une sorte d'Ulysse inuit qui vécut longtemps ou eut plusieurs vies, voyagea et vécut toutes sortes d'aventures dont les détails dépendent de la tradition locale du conteur.


title: Kiviuq (lune)

text: Kiviuq apparaît de couleur rouge léger et possède un spectre infrarouge très similaire à ceux de Siarnaq et Paaliaq, appuyant ainsi l'hypothèse que les membres du groupe inuit aient pour origine commune la fragmentation d'un corps plus grand.


title: Kiviuq (lune)

text: Kiviuq est supposé être en résonance de Kozai, c'est-à-dire réduisant périodiquement son inclinaison en augmentant son excentricité et vice versa.


title: Analyse financière

text: L'analyse financière consiste en un examen approfondi des comptes d'une entreprise et de ses perspectives, afin de fournir :  Le but de cette analyse est de fournir, à partir d'informations d'origines diverses, mais surtout d'informations comptables, une vision synthétique qui fait ressortir la réalité de la situation et qui doit aider le dirigeant, l'investisseur et le prêteur dans leur prise de décision. Les aspects les plus souvent étudiés sont la profitabilité, la solvabilité et la liquidité de l'activité.


title: Analyse financière

text: L'économiste américain Benjamin Graham (1894 – 1976), est reconnu mondialement comme le « père de l’analyse financière », à la suite de son œuvre phare, "L'investisseur intelligent", parue en 1949. Également auteur de "Security Analysis", dès 1934 avec David Dodd, il fut l’un des premiers à seulement utiliser une méthode d’analyse financière méthodique et codifiée pour diriger ses investissements, ce qui en a fait le mentor du célèbre investisseur américain Warren Buffett, après avoir contribué au "Securities Exchange Act" de 1933, la première loi à exiger des sociétés cotées de fournir des relevés comptables certifiés par des commissaires aux comptes indépendants.


title: Analyse financière

text: L'analyse financière se fonde sur la comptabilité de l'entreprise et sur son business plan, en le confrontant à l'environnement connu ou prévu, pour définir les forces et faiblesses financières de l'entreprise. À partir du "business plan," elle définit une suite de "cash flows" (flux de trésorerie) actualisés qui, pondérés par un taux d'actualisation permettent d'arriver à un objectif de cours ou une valorisation.


title: Analyse financière

text: Le but de l'analyse financière est de réaliser une évaluation d'entreprise rapide et souvent à des fins tactiques, selon le cas :Le terme « analyste financier » recouvre plusieurs réalités qui correspondent à des méthodes et des objectifs différents. Le rôle de ces derniers est de déterminer les valeurs d'acquisition des entreprises convoitées et les valeurs de revente des activités devant être cédées.


title: Analyse financière

text: La plupart des analystes financiers sont employés d'une entreprise d'investissement, anciennement .


title: Analyse financière

text: L'analyse financière, ne se limite pas à un simple examen plus ou moins approfondi et critique des comptes. Elle suppose aussi des comparaisons (dans le temps et par rapport au secteur d'activité), et surtout une étude des perspectives financières en fonction des caractéristiques de l'entreprise et de son environnement économique (c'est-à-dire dans le cadre de la stratégie d'entreprise).


title: Analyse financière

text: Elle comprend donc plusieurs tâches :


title: Analyse financière

text: Il s'agit d'analyser les comptes d'une entreprise — bilan, compte de résultat, flux de trésorerie, hors bilan et annexes — (voir comptabilité générale) pour détecter ses performances financières et en dégager les points forts, les points faibles et les points douteux à éclaircir. Ces données comptables doivent faire l'objet de nombreux retraitements, tenant compte entre autres des normes utilisées (IFRS, Plan comptable général et leurs options...).


title: Analyse financière

text: L'analyse de l'excédent brut d'exploitation (EBE) est fondamentale pour fournir un crédit à l'entreprise. En effet, une part de celui-ci représente le montant maximum d'échéance du crédit que peut supporter l'entreprise. C'est de l'EBE que l'on extrait le "cash flow" réel par la formule : "Cash flow" réel (flux de trésorerie réel) = excédent de trésorerie d'exploitation (ETE) = EBE - variation du besoin en fonds de roulement d'exploitation.


title: Analyse financière

text: Un autre type d'analyse est de forme patrimoniale : elle consiste à analyser la valeur de l'entreprise non pas en termes de futurs dégagements de trésorerie, mais sa valeur à l'instant "T" pour répondre à la question : que vaudrait l'entreprise si elle devait être dissoute aujourd'hui ? Dans ce cas, une attention particulière est donnée à la valeur des postes du bilan : stocks, immobilisations dont en particulier les immobilisations incorporelles, créances et dettes.


title: Analyse financière

text: Dans une optique de diagnostic interne, l'analyse financière s'attachera à caractériser les grands équilibres du bilan, et à identifier les voies d'amélioration afin que l'entreprise ne soit pas fragilisée par un recours trop important à l'endettement à court terme, tout en satisfaisant à des critères de rentabilité des fonds propres investis.


title: Analyse financière

text: Elle consiste essentiellement à tirer des ratios (de solvabilité, de rentabilité…, voir ratio financier) entre diverses séries de postes comptables et à comparer leur évolution dans le temps et par rapport à ceux d'autres entreprises ayant une activité similaire. L'analyse des comparables explique notamment les décotes de "holding" que subissent les groupes diversifiés tels que Bouygues (téléphone, BTP et télévision), Wendel Investissement ou Bolloré (opérateur logistique en Afrique, industrie, médias) (exception notable : General Electric). Il n'existe pas de bons comparables pour les évaluer (en plus du problème de la remontée des dividendes).


title: Analyse financière

text: L'analyse extra-comptable, dite aussi analyse économique, vise à déterminer les perspectives d'évolution de l'entreprise et leur incidence sur ses comptes prévisionnels pour vérifier l'opportunité d'un crédit (capacité future de remboursement) ou d'un placement ou rachat (rentabilité attendue, et notamment évolution prévisionnelle du bénéfice par action).


title: Analyse financière

text: Ce point fait ressortir qu'une analyse fondamentale, qu'elle vise à évaluer le risque de crédit propre à une entreprise ou à obtenir sa valorisation (cours de bourse potentiel, valeur d'achat en cas de reprise...), exige une connaissance de l'environnement économique général, du secteur d'activité considéré, du fonctionnement et du positionnement de l'entreprise dans le secteur, de ses projets, et naturellement des concurrents et de leurs projets. Une étude qui se bornerait à aligner les chiffres passés de l'entreprise et, concernant le futur, à prendre des taux de croissance plus ou moins extrapolés de l'historique comptable, ne constituerait en aucune façon une analyse. C'est une facilité à laquelle certains analystes peuvent se laisser aller en délaissant cette partie de l'analyse.


title: Analyse financière

text: La principale méthode repose sur l'analyse fondamentale (à distinguer d'autres méthodes d'analyse financière), autrement dit l'étude


title: Analyse financière

text: Pour ce qui est de l'analyse des comptes à fin d'évaluation, elle comporte deux principaux volets qui se complètent : formula_1


title: Analyse financière

text: Les méthodes dynamiques permettent de déterminer la valeur de l'entreprise. . .


title: Analyse financière

text: La difficulté majeure est la détermination du taux d'actualisation. Celui-ci dépend de la prime de risque et du taux sans risque. Ces paramètres changent en fonction de l'endettement de la société (la dette est remboursée en premier), de la taille de la société (les grosses supportent mieux les aléas), du secteur (la "high tech" est plus risquée que la distribution) et la liquidité (les sociétés non cotées sont moins facilement vendables). Il n'y a pas vraiment de formule donnant un taux stable et invariable, ce qui explique l'existence d'un marché des valeurs. En pratique, le taux d'actualisation évolue actuellement autour de 4 % pour le taux sans risque, autour de 7 % pour un marché coté, de 15 % pour les plus risquées des sociétés cotées, et jusqu'à plus de 25 % pour les sociétés dépendantes d'une problématique de type capital risque.


title: Analyse financière

text: Notons que la méthode d'actualisation s'applique soit aux "cash flows" libres opérationnels (actualisés par le coût moyen pondéré du capital, y compris la dette) soit aux dividendes (actualisés par le coût moyen pondéré des fonds propres).


title: Analyse financière

text: Lorsqu'ils n'ont pas le temps de se livrer à une analyse financière approfondie, les investisseurs utilisent des méthodes rapides d'évaluation. Ces méthodes peuvent différer selon que l'entreprise est accessible au public par une cotation boursière (notion juridique et financière anglo-saxonne de "public company)" ou non cotée sur le marché (notion de "private company)"


title: Analyse financière

text: Pour les sociétés ayant des actions cotées en bourse, mais aussi pour les autres, avec des critères de comparaison ("benchmarks" boursiers), il est courant, par facilité, de les évaluer à partir du ratio cours de bourse / bénéfice par action (le PER, que les analystes financiers utilisent peu et uniquement retraité). Certains utilisent encore d'autres méthodes (analyse technique, analyse quantitative, analyse comportementale, etc.) et il est également possible d'analyser les documents officiels déposés et le rapport d'audit du commissaire aux comptes.


title: Analyse financière

text: Concernant les entreprises non cotées en bourse, qui sont les plus nombreuses :


title: Paaliaq

text: Paaliaq (S XX Paaliaq) est l'un des satellites naturels de Saturne, découvert en 2000 par l'équipe de Brett J. Gladman. Provisoirement désigné S/2000 S 2, il est nommé Paaliaq en .


title: Paaliaq

text: Ce nom Paaliaq fait partie d'une liste de géants de la mythologie inuit fournie à John J. Kavelaars (l'un des découvreurs du satellite) par l'écrivain canadien . Michael Kusugak fera ensuite du chamane Paaliaq le personnage principal de son livre , publié en 2006.


title: Skathi

text: Skathi (S XXVII Skathi) est l'une des lunes de Saturne. Elle fut découverte en 2000 par l'équipe de Brett J. Gladman (désignation temporaire S/2000 S 8), elle porte le nom de Skadi, une géante dans la mythologie nordique, femme du dieu Njörd, un des Vanes. Skathi avait déjà donné son nom à une montagne vénusienne, Skadi Mons.


title: Skathi

text: Son nom est épelé Skadi par certaines sources ; c'est le nom utilisé dans l'annonce originale (IAUC 8177) —cependant, le "Groupe de travail sur la nomenclature du système planétaire" (Working Group on Planetary System Nomenclature) de l'UAI décida peu de temps après d'utiliser l'épellation nordique correcte.


title: Albiorix

text: Albiorix ou S XXVI (désignation provisoire S/2000 S 11) est l'une des lunes de Saturne. Elle fut découverte en 2000 par l'équipe de Brett J. Gladman.


title: Albiorix

text: Elle est la plus grande lune du groupe celte des satellites naturels de Saturne.


title: Albiorix

text: Elle porte .


title: Whitesnake

text: Whitesnake est un groupe de hard rock britannique, originaire de Middlesbrough, dans le Yorkshire. Le groupe est formé en 1977 par le chanteur David Coverdale, ex-Deep Purple, et a d'abord connu le succès en Europe et au Japon avant de remporter un succès commercial retentissant aux États-Unis au milieu des années 1980.


title: Whitesnake

text: David Coverdale est le seul membre permanent du groupe, qui a connu de très nombreux changements de musiciens. Durant leurs premières années, leur musique était un hard rock orienté vers le blues. Les albums "Ready an' Willing" ou "Come an' Get It" sont d'ailleurs des classiques du "hard blues". Par la suite, leur musique a progressivement pris une nouvelle direction avec un son heavy metal, parfois proche du glam metal.


title: Whitesnake

text: David Coverdale forme Whitesnake en 1978 à Middlesbrough, Cleveland, au nord-est de l'Angleterre. La formation travaille sous le nom de The White Snake Band sur l'album "White Snake" (1977) et sur sa tournée. Ils tournent avec Coverdale et participent à ses deux albums, "White Snake" (1977) et "Northwinds" (1978), entre son départ de Deep Purple et son entrée au sein de Whitesnake. À cette période, le groupe se compose de David Coverdale, Bernie Marsden, Micky Moody, Neil Murray et du batteur David Dowle et le claviériste Brian Johnston. Johnston est ensuite remplacé par l'ancien claviériste de Procol Harum, Pete Solley.


title: Whitesnake

text: Whitesnake enregistre l'EP "Snakebite", qui est publié en 1978 et qui comprend une reprise de la chanson "Ain't No Love in the Heart of the City" de Bobby Bland, le premier hit du groupe orienté New wave of British heavy metal qui atteint les classements musicaux. L'EP a quelque succès au Royaume-Uni, et est plus tard réédité accompagné de quatre chansons bonus issues du deuxième album solo de Coverdale, "Northwinds" (1978), produit par Roger Glover.


title: Whitesnake

text: Le premier album studio de Whitesnake orienté blues rock, "Trouble", est publié en automne 1978 et atteint la de l'UK Albums Chart. Sur cet album, on retrouve Jon Lord, l'ancien claviériste de Deep Purple, en remplacement de Petter Solley. Whitesnake tourne en Europe en soutien à l'album, et son premier album live "Live at Hammersmith", est enregistré à cette tournée, et est publié au Japon en 1979.


title: Whitesnake

text: Whitesnake publie "Lovehunter" en 1979, qui suscite la polémique à cause de sa couverture réalisée par Chris Achilleos, représentant une femme nue flirtant avec un serpent. L'album atteint le Top 30 britannique et comprend la chanson à petit succès "Long Way from Home", qui atteint la des classements. Peu après, Ian Paice (Deep Purple) intègre le groupe en remplacement de David Dowle.


title: Whitesnake

text: La nouvelle formation enregistre l'album "Ready an' Willing" (1980), qui atteint le Top 10 britannique et qui fait pour la première fois son entrée au Top 100 américain. Le single "Fool for Your Loving", que le groupe a écrit pour B.B. King, atteint la des classements britanniques, et la aux classements américains.


title: Whitesnake

text: Pendant la tournée "Ready an' Willing", le groupe participe au Reading Festival de 1980, qui sera diffusé en live sur BBC Radio 1 au Royaume-Uni.Toujours méconnus aux États-Unis, le succès modeste de "Ready an' Willing" (1980) aide Whitesnake à attirer l'intérêt général et à ouvrir pour des groupes comme Jethro Tull et AC/DC. Le groupe publie aussi "Live...In the Heart of the City", qui comprend des chansons enregistrées entre 1978 et 1980 au Hammersmith Odeon de Londres, et atteint la des classements britanniques.


title: Whitesnake

text: En 1981, le groupe enregistre l'album "Come an' Get It", qui atteint la des classements britanniques.


title: Whitesnake

text: Après les enregistrements de l'album "Saints and Sinners" (1982), David Coverdale remplace Bernie Marsden, Ian Paice et le bassiste Neil Murray par Mel Galley de Trapeze, le bassiste Colin Hodgkinson, et le batteur Cozy Powell. "Saints and Sinners" atteint le top 10 britannique et comprend la chanson "Here I Go Again", qui fait participer le claviériste Malcolm Birch du groupe local Pegasus. La nouvelle formation joue entre 1982 et 1983, comme notamment au festival Monsters of Rock de Castle Donington en , et le single "Guilty of Love" atteint la des classements britanniques.


title: Whitesnake

text: À la fin de 1983, le groupe enregistre "Slide It In", qui est publié en Europe au début de 1984. Il s'agit de son quatrième album à atteindre le top 10 britannique. À cette période, le groupe signe un contrat avec le label Geffen Records. L'album "Slide It In" (1984) est accueilli d'une manière mitigée, notamment à cause de son mix . Le groupe, en tournée, remplace Moody avec l'ancien guitariste de Thin Lizzy, John Sykes, et assiste au retour du bassiste Neil Murray. Le producteur David Geffen insiste sur le fait que l'album soit remixé pour sa sortie aux États-Unis. En plus du remix, Sykes et Murray réenregistrent les morceaux de basse et de guitare. Cette version revue de l'album est publié aux États-Unis en . "Slide It In" (1984) peine à atteindre le top 40 américain, mais il est certifié double-disque de platine trois ans plus tard. "Slide It In" (1984) comprend les hits album-oriented rock : "Slow an' Easy" et "Love Ain't No Stranger", ainsi que la chanson-titre. À ce moment, Geffen souhaite de Coverdale qu'il


title: Whitesnake

text: En tournée au printemps 1984, Mel Galley se brise le bras lors d'un accident, et John Sykes devient le seul guitariste pour les dates suivantes. Quelques semaines plus tard, Jon Lord quitte le groupe pour reformer Deep Purple Mk. II, et est remplacé par le claviériste Richard Bailey. Le groupe joue aux États-Unis avec d'autres artistes et groupes comme Dio et Quiet Riot.


title: Whitesnake

text: Lancés en 1985, Coverdale et Sykes commencent à écrire un nouvel album. L'approche est plus moderne. Sykes jouerait de la guitare solo et rythmique pendant presque tout l'album. Cozy Powell quitte le groupe pour rejoindre Emerson, Lake and Powell. Deux musiciens originaires de nord de l'Angleterre sont recrutés pour l'enregistrement de l'album : le batteur Aynsley Dunbar, et le claviériste Don Airey d'Ozzy Osbourne et de Rainbow.


title: Whitesnake

text: L'album est intitulé "1987" en Europe et "Serpens Albus" au Japon, et représente le plus grand succès du groupe aux États-Unis. Guidé par l'A&R John Kalodner, il est certifié octuple disque de platine aux États-Unis. Le succès de "Whitesnake" (1987) dope les ventes de "Slide It In" (1984) et devient certifié disque de platine. L'album continue son ascension entre 1987 et 1988, atteignant la au Royaume-Uni, et la aux États-Unis. L'album est un succès commercial et, en 1988, le groupe est nommé d'un Brit Award dans la catégorie de meilleur groupe britannique. L'album comprend les hits "Here I Go Again" (#1 US "Billboard" Hot 100 et #9 UK Singles Chart) et la power ballad "Is This Love" (#2 US et #9 UK). "Here I Go Again" est le réenregistrement de "Saints and Sinners". Les autres singles à succès de l'album sont "Still of the Night " (#16 UK et #79 US) et "Give Me All Your Love" (#18 UK et #48 US en 1988).


title: Whitesnake

text: Le guitariste Vivian Campbell quitte Whitesnake à la fin de 1988 à cause de divergences créatives, et la nouvelle formation enregistre l'album "Slip of the Tongue". Pour les enregistrements de l'album, le guitariste Adrian Vandenberg se blesse sérieusement et ne peut plus jouer. c'est Steve Vai qui le remplacera. Après publication, "Slip of the Tongue" (1989) se vend à trois millions d'exemplaires, et atteint la des classements américains et britanniques. L'album comprend trois singles : une version retravaillée de leur chanson "Fool for Your Loving" (#37 US et #43 UK), "The Deeper the Love" (#28 US et #35 UK) et "Now You're Gone" (#31 UK et #96 US).


title: Whitesnake

text: Une nouvelle formation est assemblée pour leur album "Whitesnake's Greatest Hits" en 1994. Elle embarque pour une brève tournée européenne, avec l'ancien guitariste de Ratt Warren DeMartini, le batteur Denny Carmassi, le retour du bassiste Rudy Sarzo et le guitariste Adrian Vandenberg, et le claviériste.


title: Whitesnake

text: En 1997, Coverdale et Vandenberg se réunissent pour un nouvel album de Whitesnake, "Restless Heart". L'album marque le retour du groupe à ses racines RnB. L'album atteint le Top 40 britannique et contient la ballade blues "Too Many Tears", qui atteint la du classement britannique. L'album fait participer Coverdale, Carmassi, Vandenberg, le bassiste de tournée de Pink Floyd, Guy Pratt, et le claviériste Brett Tuggle, qui a joué avec Coverdale-Page.


title: Whitesnake

text: En , Coverdale réunit Whitesnake pour une tournée spéciale 25 ans, au cours de la quelle, il est rejoint par Doug Aldrich de Dio et Reb Beach et Winger, le bassiste Marco Mendoza, le batteur Tommy Aldridge et le claviériste Timothy Drury. En 2003, ile groupe participe au Rock Never Stops Tour avec d'autres groupes de rock célèbres. Sa formation de tournée reste stable au début de 2005, mais Mendoza quitte le groupe pour former Soul SirkUS, et est donc remplacé par Uriah Duffy. En , Whitesnake publie un DVD live intitulé "Live... In the Still of the Night", aet annonce une tournée au Japon et en Europe. En , Coverdale est annoncé avoir signé Whitesnake avec Steamhammer/SPV Recordsqui publiera un album live intitulé "Live: In the Shadow of the Blues" en au Royaume-Uni, en Allemagne, en Suisse, et en Autriche.


title: Whitesnake

text: En , le groupe publie un double CD/DVD intitulé "1987 20th Anniversary Collector's Edition" pour marquer le de son album "1987". Cette version remasterisée de l'album contient le coffret "Shadow of the Blues Live".Il comprend aussi quatre chansons bonus. En , Aldridgequitte le groupe, et est remplacé par Chris Frazier, qui a travaillé avec Eddie Money, Edgar Winter et The Tak Matsumoto Group.


title: Whitesnake

text: En , Whitesnake joue au festival Rock2Wgtn, qui fait aussi participer Ozzy Osbourne, Kiss, Poison, Alice Cooper et Lordi. En avril, le groupe publie son dixième album, "Good to Be Bad", qui atteint la du UK Album Chart. En été, Whitesnake participe à une tournée britannique avec Def Leppard.


title: Whitesnake

text: Le , Whitesnake annonce sa venue au Download Festival, le via son site web.Le 17 mars, Whitesnake est annoncé en soutien à la tournée américaine de Judas Priest.


title: Whitesnake

text: Au début de , David Coverdale annonce avoir retrouvé sa voix à la suite d'un accident. En juin, Whitesnake annonce la sortie d'un nouveau vin, un 2008 Zinfandel. Le 18 juin, Whitesnake se sépare du bassiste Uriah Duffy et du batteur Chris Frazier, ce dernier remplacé par le batteur de Billy Idol, Brian Tichy. Le 20 août, Whitesnake annonce l'arrivée de son nouveau bassiste, Michael Devin. Le 13 septembre, le claviériste Timothy Drury annonce son départ de Whitesnake pour une carrière solo. Drury ne revient aux claviers que pour l'album "Forevermore".


title: Whitesnake

text: Whitesnake publie "Forevermore", le en Europe, et le en Amérique du Nord. Une version numérique du single "Love Will Set You Free" est publiée le . L'album "Forevermore" est publiée en édition spéciale « Snakepack » au magazine "Classic Rock" le . Le 20 mars, Whitesnake annonce l'arrivée du claviériste Brian Ruedy au Forevermore World Tour. Un album live, "Live at Donington 1990", est publié le 20 mai au Japon, le en Europe et le aux États-Unis.


title: Whitesnake

text: En , David Coverdale annonce un album live et un DVD de la tournée "Forevermore" en production, et des éditions longues de "Into the Light" et "Restless Heart".En novembre, Whitesnake et Journey annoncent une tournée britannique pour 2013.


title: Whitesnake

text: Le , le groupe annonce "The Purple Album" via Frontiers Records. Cet album contient uniquement des reprises de Deep Purple Mark III en version réarrangées. Le , le chanteur et instrumentaliste Michele Luppi est annoncé en remplacement de Brian Ruedy. L'album débute à la position du "Billboard" 200, avec plus de 6 900 exemplaires vendus en une semaine.


title: Whitesnake

text: En 2018, Whitesnake fait une tournée aux États-Unis avec Foreigner lors du "Juke Box Heroes Tour", et sort le coffret "Unzipped", qui comprend divers enregistrements acoustiques de la carrière du groupe.


title: Whitesnake

text: Le treizième album studio de Whitesnake doit initialement sortir au début de 2018, mais est repoussé après que Coverdale a contracté la grippe H3. En avril 2018, le disque est à nouveau reporté au début de 2019 en raison de « problèmes techniques » non spécifiés au cours du processus de mixage. Cette année-là, Coverdale subit également une arthroplastie du genou en raison d'une arthrite dégénérative. Cependant, il réitèré plus tard son intention de ne pas prendre sa retraite, déclarant qu'il se sent « revigoré, énergique et très inspiré »


title: Whitesnake

text: Flesh & Blood sort le 10 mai 2019. Le disque a vu Coverdale écrire avec Reb Beach et Joel Hoekstra pour la première fois, tandis que la production a été gérée par les trois avec Michael McIntyre.


title: Whitesnake

text: Le 27 juillet 2021, le groupe annonce sur son site officiel l'arrivée du croate Dino Jelusić. Ce dernier chante et joue des claviers, de la guitare, de la basse et de la batterie. Ce qui réjouit David Coverdale : .


title: Whitesnake

text: Une tournée au Royaume-Uni et en Irlande est prévue au printemps 2022 en compagnie de Foreigner.


title: Whitesnake

text: Le 13 novembre 2021, le groupe annonce l'arrivée dans le groupe de son premier membre féminin : la bassiste irlandaise Tanya O'Callaghan en remplacement de Michaël Devin qui a quitté le groupe.


title: Erriapus

text: Erriapus ou S XXVIII (désignation temporaire S/2000 S 10) est l'un des satellites naturels de Saturne. Il fut découvert en 2000 par l'équipe de Brett J. Gladman.


title: Erriapus

text: Il appartient au groupe celte des satellites naturels de Saturne.


title: Erriapus

text: Il porte le nom d'un géant de la mythologie celtique. D'abord nommé "Erriapo" (datif), le nom fut changé en "Erriapus" (nominatif) en décembre 2007.Autres références :


title: Siarnaq

text: Siarnaq (S XXIX Siarnaq) est l'une des lunes de Saturne. Elle fut découverte en 2000 par l'équipe de Brett J. Gladman (désignation temporaire S/2000 S 3).


title: Siarnaq

text: La lune porte le nom de Siarnaq, la déesse inuite qui donna naissance aux créatures de la mer. Cette divinité porte différents noms selon les régions inuits, parmi lesquels Sedna, Talilajuk et Nuliajuk.


title: Tarvos (lune)

text: Tarvos ou S XXI (désignation temporaire S/2000 S 4) est l'un des satellites naturels de Saturne. Il fut découvert en 2000 par l'équipe de Brett J. Gladman.


title: Tarvos (lune)


title: Tarvos (lune)

text: Il porte le nom gallo-romain d'un dieu de la mythologie celtique, "Tarvos trigaranus", compagnon fréquent de Teutatès. Son nom signifie « taureau aux trois grues » car il est représenté sous la forme d'un taureau couronné de feuillages entre les branches desquels on distingue trois grues.


title: Mundilfari (lune)

text: Mundilfari (S XXV Mundilfari) est l'une des lunes de Saturne. Il fut découvert en 2000 par l'équipe de Brett J. Gladman (désignation temporaire S/2000 S 9). Il porte le nom de Mundilfari, qui est dans la mythologie nordique le père de Sól (le Soleil) et Máni (la Lune).


title: Ophrys bécasse

text: L'Ophrys bécasse (Ophrys scolopax) est une Orchidacée terrestre européenne. Le gynostème peut faire penser à la tête et au bec de la bécasse, d'où son nom vernaculaire et son nom scientifique (latin "scolopax" = bécasse).


title: Ophrys bécasse

text: C'est une plante moyenne (20-), à tige élancée ; l'inflorescence est plutôt lâche, composée de 3 à une dizaine de fleurs. Les fleurs sont assez variables, mais l'aspect général du labelle est toujours allongé et trilobé, avec des bords latéraux nettement rabattus, portant de fortes gibbosités. Le lobe médian du labelle se termine en un appendice verdâtre entier ou trilobé.


title: Ophrys bécasse

text: Mars à mai.


title: Ophrys bécasse

text: C'est une espèce appréciant la lumière (garrigues, pelouses, landes) ou la mi-ombre (pinèdes claires).


title: Ophrys bécasse

text: Espagne, Portugal, Italie, Afrique du Nord. En France, uniquement dans la moitié sud (à l'exception de la Corse oú elle est remplacée par l"'ophrys conradiae".) Dans la partie centre de la France espèce est présente en Poitou-Charentes, dans le Berry et dans le Limousin.


title: Ophrys bécasse

text: L'espèce est classée "LC" : "Préoccupation mineure". En France, espèce protégée en région Auvergne.


title: Maurice Lauré

text: Maurice Lauré, né le à Marrakech (Maroc) et mort le à Neuilly-sur-Seine, est un haut fonctionnaire français, fiscaliste connu pour la création de la TVA, la taxe sur la valeur ajoutée, en 1954. Il est président de la Société générale de 1973 à 1982 et termine sa carrière en tant que président des Nouvelles Galeries.


title: Maurice Lauré

text: Maurice Lauré naît à Marrakech où son père était officier ; il vit ensuite son enfance et sa jeunesse lycéenne à Rabat puis à Saïgon.


title: Maurice Lauré

text: Il intègre l'École polytechnique en 1936. Il entre dans le corps des ingénieurs des PTT à sa sortie de l'École.


title: Maurice Lauré

text: Mobilisé en 1939, il est fait prisonnier en 1940 : il occupe son séjour obligé à quelques tentatives d'évasion.


title: Maurice Lauré

text: Il fait des études de droit et obtient un doctorat après la Seconde Guerre mondiale.


title: Maurice Lauré

text: Il intègre divers cabinets ministériels à la Libération.


title: Maurice Lauré

text: Il entre en 1945 à l'Inspection des finances, entamant une carrière administrative au ministère des Finances. En 1952, il est nommé directeur adjoint de la direction générale des Impôts qui avait été créée avec son assistance. Il crée des brigades chargées des contrôles fiscaux.


title: Maurice Lauré

text: En 1954, il propose et théorise un impôt indirect sur la consommation, la taxe sur la valeur ajoutée, la TVA. Très appuyée par le président de la commission des finances de l’Assemblée nationale, Pierre Mendès France, la mesure est votée le par les députés malgré le peu d’enthousiasme du ministre des Finances Edgar Faure. Acceptée par Pierre Henri Allix, son directeur général, l'idée est adoptée par les dirigeants politiques mais à échéance imprécise. Maurice Lauré propose de liquider et d'encaisser la taxe à chaque stade du processus de production et de commercialisation avec un système de déduction de la taxe précédemment perçue. Le procédé est aujourd'hui largement repris et utilisé par nombre d'administrations fiscales dans le monde.


title: Maurice Lauré

text: Sa carrière se poursuit au ministère des Armées à la direction des Services financiers. En 1960, il est nommé directeur du Crédit National. Dans le même temps, en tant que président de deux sociétés d'économie mixte, il contribue au développement agricole et touristique de la Corse.


title: Maurice Lauré

text: En 1967, devenu administrateur-directeur général de la Société générale, il en est nommé président en 1973, et le reste jusqu'en 1982. Il crée par ailleurs la Sogébail (banque de crédit-bail à long terme) ainsi que la SG2 avec Pierre Lhermitte et Jean-Louis Moineau ; il doit quitter ses fonctions pour être nommé président des Nouvelles Galeries, poste qu'il occupe jusqu'en 1991.


title: Maurice Lauré

text: Par ailleurs, il est à l'origine de l'idée de la taxe Lauré reprise par certains altermondialistes.


title: Maurice Lauré

text: Maurice Lauré s'éteint le à Neuilly-sur-Seine à l'âge de 83 ans. Ses obsèques sont célébrées à l'église Saint-Pierre de Neuilly-sur-Seine.


title: Suttungr (lune)

text: Suttungr (S XXIII Suttungr) est l'une des lunes de Saturne. Il fut découvert en 2000 par l'équipe de Brett J. Gladman (désignation temporaire S/2000 S 12). Il porte le nom de Suttungr, un géant de la mythologie nordique, détenteur de l'hydromel de la sagesse dont Odin but une coupe. Il est destiné à allumer le brasier qui détruira le monde.


title: Suttungr (lune)

text: Son nom est épelé Suttung par certaines sources ; c'est le nom utilisé dans l'annonce originale — cependant, le "Groupe de travail sur la nomenclature du système planétaire" (Working Group on Planetary System Nomenclature) de l'UAI décida peu de temps après d'utiliser l'épellation nordique correcte.


title: Thrymr (lune)

text: Thrymr (S XXX Thrymr) est l'une des lunes de Saturne. Il fut découvert en 2000 par l'équipe de Brett J. Gladman (désignation temporaire S/2000 S 7). Il porte le nom de Thrymr, un géant de la mythologie nordique, surtout connu pour avoir volé Mjöllnir à Thor.


title: Thrymr (lune)

text: Son nom est épelé Thrym par certaines sources ; c'est le nom utilisé dans l'annonce originale (IAUC 8177). Cependant, le "Groupe de travail sur la nomenclature du système planétaire" (Working Group on Planetary System Nomenclature) de l'UAI décida peu de temps après d'utiliser l'épellation nordique correcte.


title: Ophrys araignée

text: L'Ophrys araignée (Ophrys sphegodes), est une espèce de plantes herbacées vivaces de la famille des orchidées ("Orchidaceae").


title: Ophrys araignée

text: L’Ophrys araignée mesure généralement une quinzaine de centimètres mais peut aller jusqu'à 30 cm de haut. Les feuilles sont basales comme pour tout le genre "Ophrys". Toutes les Orchidées terrestres possèdent un système d’ancrage au sol assez important sur lequel naissent les tiges aériennes. Le système racinaire est un tubercule.


title: Ophrys araignée

text: La fleur des Orchidées comporte deux petits pétales latéraux plus étroits à bords ondulés-crénelés de couleur verdâtre à brunâtre ainsi que trois sépales verts : un sépale supérieur qui suit le plan de symétrie de la fleur et deux sépales latéraux disposés de part et d’autre de ce plan de façon symétrique. Les trois sépales sont regroupés en structure protégeant le gynostème, organe comportant l’androcée c'est-à-dire une seule étamine) et le gynécée soudés. L’étamine possède un rétinacle qui, grâce à sa viscosité et au caudicule (pièce portant les pollinies) qui lui est associé, permet le prélèvement de ces pollinies par le pollinisateur.


title: Ophrys araignée

text: Ce qui caractérise surtout cette fleur est son labelle brun, de plus de 10 mm, trilobé, d’aspect velouté avec des marques bleutées ou violettes en forme de ‘H’ au centre supérieur du labelle, ce qui le fait ressembler à l’abdomen d’une araignée. On appelle ces marques « miroir » ou « macule" "». La macule d’"Ophrys aranifera" forme un collier péristigmatique qui encadre le champ basal et qui se prolonge autour de la colonne du gynostème. De chaque côté du champ basal, il y a deux petits nectaires dont l’aspect globuleux et la coloration évoquent des yeux, c’est pourquoi on les appelle les pseudo-yeux. À la pointe du labelle, se trouve un petit appendice : le mucron. C’est grâce à la morphologie spécifique du labelle (forme, taches pigmentaires et substances attractives émises) entre autres, que la pollinisation se fait par l’abeille "Andrena nigroaenea". Chaque hampe florale peut porter jusqu’à 6 fleurs mais n’en porte généralement que 2, 3 ou 4. "Ophrys sphegodes" est souvent confondue avec "Ophrys apifera" car elles ont toutes deux une apparence très similaire.


title: Ophrys araignée

text: Les orchidées terrestres sont des géophytes qui restent parfois en état de dormance pendant une ou plusieurs saisons de croissance. Chez "Ophrys spegodes", la période maximale de dormance est de 8 ans, mais la plupart des dormances (78 %) ne durent que 2 ans.


title: Ophrys araignée

text: La floraison a lieu de mi-mars à mi-mai.


title: Ophrys araignée

text: Le genre "Ophrys", comme beaucoup d’autres plantes à fleurs, a besoin d’insectes pour mettre en place sa pollinisation croisée. Il a adopté une stratégie écologique tout à fait remarquable consistant non pas à offrir du nectar comme récompense, mais à plutôt utiliser un leurre par mimétisme visuel et olfactif, dit mimétisme pouyannien. Le genre en est devenu dépendant et chaque espèce n'a co-évolué quasiment qu’avec une seule espèce d’hyménoptère. "Ophrys sphegodes" présente ce lien précis avec l’abeille "Andrena nigroaenea." Le labelle de la fleur imite grossièrement l’abdomen de la femelle, foncé et velu, mais c’est surtout grâce à la production de substances chimiques similaires aux phéromones sexuelles, qu’une pseudocopulation va être provoquée avec le mâle. C’est lors de ce contact prolongé avec la cuticule que le mâle va frôler les pollinies et les transporter vers une autre fleur de l’espèce par un nouvel acte de pseudocopulation. Comme expliqué précédemment, c’est grâce aux phéromones sexuelles que l’Ophrys attire un insecte mâle afin permettre la pollinisation. C’est grâce à l’expérience de Schiestl que nous pouvons l’affirmer. Celle-ci consistait à présenter un individu femelle congelé, et donc totalement inodore, et des fleurs d’"Ophrys sphegodes "à un mâle d"Andrena nigroaenea". La précipitation du mâle sur la fleur a permis de conclure que ce sont bien les substances sémiochimiques présentes sur la cuticule de la fleur qui déclenchent ce comportement de copulation.


title: Ophrys araignée

text: Deux stratégies principales sont utilisées par les Ophrys et leurs pollinisateurs.


title: Ophrys araignée

text: C’est cette deuxième stratégie qu’"A. nigroaeneae" a adoptée. Toutefois pour ne pas trop interférer dans l’écologie de l’abeille, ce sont des mélanges de types secondaires que nous trouvons à la surface de la cuticule de la fleur, et donc des mélanges attirant moins que les véritables phéromones sexuelles. Le mélange utilisé par la fleur est un mélange, entre autres, d’alcanes et d’alcènes avec des longueurs de chaînes de C21 à C29 et, présents en très petites quantités, des trans-farnésol et des hexanoate trans-farnésyl. Ces deux derniers ne sont pas présents sur la cuticule des femelles "A. nigroaeneae", ce sont en fait ces composés qui inhibent le comportement de copulation sur la fleur et c’est ainsi qu’elle interfère moins dans la reproduction de l’espèce d’abeille.


title: Ophrys araignée

text: L’adaptation spécifique des fleurs d’"Ophrys sphegodes" pour attirer les pollinisateurs semble être une augmentation de la production d’isomères spécifiques d’alcènes jusqu’à correspondre aux quantités retrouvées sur la cuticule des femelles "A. nigroaeneae". Cela a été prouvé en comparant les quantités des composés chimiques dans la fleur et dans les feuilles de la même plante et une grosse différence a été remarquée au niveau de ces alcènes.


title: Ophrys araignée

text: En outre, des tests faits avec des composés synthétiques ont montré que des échantillons comportant des mélanges d'alcènes ont déclenché beaucoup plus d'approches de mâles que les échantillons comportant des mélanges d'alcanes qui ne sont, eux, pas plus attrayants que des mannequins inodores (expérience de Schiestl préalablement citée). Par contre, les échantillons comportant des alcanes et des alcènes ensemble ont été les plus attrayants et ont déclenché le comportement d'accouplement. On peut donc conclure que les hydrocarbures constituent les phéromones sexuelles des abeilles.


title: Ophrys araignée

text: Une sous-espèce endémique de Grèce et d'Albanie, "Ophrys sphegodes subsp. helenae", est une exception dans le genre "Ophrys" : au lieu d'être un leurre sexuel, elle offre le gîte pour la nuit ou en cas de mauvais temps aux abeilles mâles des genres "Tetralonia" et "Eucera". Cette stratégie existe également chez les Orchidées "Serapias".


title: Ophrys araignée

text: Nous retrouvons "Ophrys sphegodes" sur des lieux secs et herbeux bien drainés, aux sols calcaires ou anciennement calcaires, et un peu moins souvent dans des carrières et des prairies au sommet de falaises.


title: Ophrys araignée

text: L’Ophrys araignée est trouvée en Europe centrale, Angleterre, toute la France sauf dans le Nord et dans les Ardennes, en Belgique, où elle se limite à l'extrême sud-est du pays (Gaume) et atteint sa limite nord. Sa répartition méridionale se prolonge jusqu’au Nord de l’Afrique.


title: Ophrys araignée

text: En France, l'espèce est classée "Espèce de préoccupation mineure" (LC) (espèce pour laquelle le risque de disparition de métropole est faible).


title: Ophrys araignée

text: Elle est considérée "Quasi menacée" (NT), proche du seuil des espèces menacées ou qui pourrait être menacée si des mesures de conservation spécifiques n'étaient pas prises, dans la région Haute-Normandie, Franche-Comté, Lorraine, Bretagne, Limousin ; elle est considérée "Vulnérable" (VU) en Nord-Pas-de-Calais, Picardie ; en "Danger" (EN) en Bourgogne, Champagne-Ardennes; elle est en "Danger-critique" (CR) en Alsace.


title: Ophrys araignée

text: Elle est protégée dans les régions Alsace, Nord-Pas-de-Calais, Picardie, Bretagne, Auvergne, Franche-Comté.


title: Ophrys araignée

text: La sous-espèce "moesziana" est protégée en Algérie.


title: Ophrys araignée

text: En Wallonie (Belgique), l"Ophrys sphegodes" est considérée comme menacée et protégée.


title: Ophrys araignée

text: En Grande-Bretagne et en Irlande, cette espèce est évaluée de « préoccupation mineure » à « quasi menacée », et il est interdit de la cueillir.


title: Ymir (lune)

text: Ymir (S XIX Ymir) est l'une des lunes de Saturne. Elle fut découverte en 2000 par l'équipe de Brett J. Gladman (désignation temporaire S/2000 S 1). La première observation a été faite avec le télescope ESO/MPI (European Southern Observatory/Max Planck Institute) de de l'Observatoire européen austral à La Silla, au Chili.


title: Ymir (lune)

text: Elle tire son nom de Ymir, l'ancêtre des géants de glace de la mythologie nordique. Ceci représente une rupture avec la tradition, instaurée en 1847 par Sir John Herschel, de nommer les lunes de Saturne en l'honneur des Titans, frères et sœurs de Cronos. Le parallèle évident entre les Titans grecs et les géants nordiques assure cependant une continuité thématique.


title: ZZ Top

text: ZZ Top (prononcer ) est un groupe américain de blues rock, originaire de Houston, Texas, aux États-Unis. Il connait le sommet de sa célébrité dans les années 1970 et 1980. Le groupe a vendu plus de d'albums à travers le monde, dont la moitié aux États-Unis.


title: ZZ Top

text: La formation historique de ce trio réunit Billy Gibbons (chant, guitare et occasionnellement harmonica), Dusty Hill (chant, basse et occasionnellement claviers) et Frank Beard (batterie, percussions et chœurs). Cette formation demeurera inchangée durant plus de cinquante ans, jusqu'à la mort de Dusty Hill, le 28 juillet 2021. Il est alors remplacé par le technicien guitares du groupe Elwood Francis.


title: ZZ Top

text: Lors du reportage diffusé sur la chaine ARTE en janvier 2022, Billy donne une explication claire de l'origine du nom du groupe. Les membres du groupe ont remarqué que BB King avait du succès ainsi que ZZ Hill. Il leur fallait un nom qui commence par deux lettres identiques. Ils ont pensé à ZZ King, mais ça ressemble trop à BB King. Ils se sont dit que le King est au sommet, donc ils vont s'appeler ZZ Top.