title: Invincible (album de Michael Jackson)

text: "Invincible" apparaît comme celui de la maturité pour Michael Jackson, où sa voix, tantôt aiguë ("Butterflies"), est aussi éraillée ("Heaven can Wait") et plus grave ("2000 Watts"), ce qui donne à l’œuvre de la puissance, renforcée par un rythme marqué et des chœurs très présents. Le disque comprend en outre une collaboration notable avec Carlos Santana sur "Whatever Happens" (titre fusionnant rock latino et R&B). Quant au mixage, il est en grande partie dû au travail de Bruce Swedien, ingénieur du son renommé ainsi qu'ami et collaborateur de longue date de Michael Jackson.


title: Invincible (album de Michael Jackson)

text: Avec 6 millions d'exemplaires vendus, l'album ne rencontre pas le succès escompté au vu de son coût de production de 30 millions de dollars. Si des raisons artistiques (ex : utilisation excessive de basses et de sonorités électroniques) et le début de l'avènement du piratage sur Internet ou sur CD-R peuvent expliquer ce résultat, il demeure évident que le contexte post-11 septembre et le conflit entre Jackson et Sony Music n'ont pas permis à "Invincible" de remporter autant de succès que les précédents albums du chanteur. À la suite du décès de Michael Jackson le, l'album a connu un regain d'intérêt de la part du public.


title: Liste des rois de Sparte

text: À partir de la réforme de Lycurgue au , Sparte possède deux rois ( / , de / , « le commandement ») représentant l'un la famille des Agiades, l’autre celle des Eurypontides. Ils exercent conjointement des pouvoirs essentiellement militaires et religieux.


title: Liste des rois de Sparte

text: L’un fait partie de la famille des Agiades ( / ), l’autre celle des Eurypontides ( / ), deux familles issues, selon la légende, de jumeaux descendants d'Héraclès, Eurysthénès, père d’Agis et Proclès, père d’Eurypon. C’est d’après eux que les Spartiates se nomment, dans leur ensemble, Héraclides. Les familles doivent rester distinctes, ce qui implique qu'elles ne puissent porter les mêmes noms – Agis, fondateur des Agiades, est l'exception, puisque le nom ne se retrouve ensuite que chez les Eurypontides ; Agésilas est porté d'abord par les Agiades, puis par les Eurypontides. Les intermariages sont interdits. Leurs tombeaux se trouvent en des endroits différents : Pitana, l'un des quatre villages qui forment la ville, est le berceau des Agiades, alors que les Eurypontides sont basés à Limnai. Les deux rois sont supposés égaux, même si Eurysthénès est supposé l’aîné des jumeaux, et donc donner une préséance théorique aux Agiades.


title: Liste des rois de Sparte

text: On s’est interrogé sur l'existence de ces deux dynasties. Certains pensent qu’il y avait au début trois rois, chacun commandant l'une des trois tribus attestées au début de la première guerre de Messénie. L’un des trois rois aurait ensuite disparu. D’autres font des Agiades les rois des anciens Achéens (Cléomène se déclare achéen et non dorien à Athènes), et des Eurypontides ceux des envahisseurs doriens. Enfin, en se fondant sur la localisation de leurs tombeaux, on peut faire des Agiades les représentants d’une partie de la Laconie, Pitana et Mésoa, et les Eurypontides, ceux d'une autre, Limai et Konooura.


title: Liste des rois de Sparte

text: Il n'existe guère d'autres exemple de double royauté. Cependant, dès l'Antiquité, on rapproche les deux rois spartiates des deux consuls romains. Avoir deux rois permet d’en garder un à la cité pendant que l’autre guerroie, ou minimiser les problèmes de vacance du pouvoir en cas de décès ou de régence d'un roi.


title: Liste des rois de Sparte

text: Enfin, Sparte voue un culte aux Dioscures, jumeaux modèles de l’amitié fraternelle. La double royauté spartiate a des parallèles dans le monde celtique et germanique. Ceux-ci sont prêtres autant que chefs de guerre. C’est dans cette deuxième fonction que des désaccords peuvent apparaître et c’est la raison pour laquelle un seul roi part en expédition. Cette dualité des rois présente un véritable avantage pour les éphores qui peuvent jouer l'un contre l'autre.


title: Liste des rois de Sparte

text: L'accès au trône est héréditaire, et non fondé sur le mérite. Le pouvoir royal se transmet au « plus proche descendant du plus proche détenteur du pouvoir le plus royal », c’est-à-dire que le fils passe avant le frère, qu’il y a droit d'aînesse mais que le fils né quand le père est déjà roi prime sur ceux pour lesquels ce n’est pas le cas. Il ne s'agit donc pas d'une primogéniture stricte, mais de ce que les Byzantins appelleront la porphyrogénèse. Néanmoins, il semble que les Spartiates interprètent de manière libérale cette règle de succession. La succession d'un roi se fait donc obligatoirement dans la même famille que celui-ci. À son entrée en fonction, le roi prête serment de défendre la "politeia" de la cité.


title: Liste des rois de Sparte

text: Plutarque note que « ceux qui sont élevés en vue de la royauté » sont exemptés de l'éducation spartiate, particularité dont on ignore la raison exacte. Le cursus commençant à sept ans, la précision implique que le prince héritier est identifié comme tel dès son enfance.


title: Liste des rois de Sparte

text: Les pouvoirs des rois sont essentiellement militaires et religieux. Xénophon écrit ainsi : « le roi n'a pas d'autre tâche en campagne que d'être un prêtre pour les dieux et un stratège pour les hommes. » Au début, les rois peuvent mener la guerre contre le pays de leur choix et leur pouvoir est collégial. Au fur et à mesure, leurs prérogatives se restreignent. En 506, c’est le « divorce d’Éleusis » : le roi Démarate abandonne l'expédition menée par Cléomène et lui contre Athènes ; par la suite, indique Hérodote, « [il] fut établi comme loi à Sparte qu'il ne soit pas permis aux rois d'accompagner tous les deux une armée en campagne. » Au , c’est l’Assemblée qui vote la guerre, et, au moins depuis le , les éphores et les gérontes qui décident de la mobilisation. Agis II peut encore décider d'envoyer une expédition où bon lui semble pendant la guerre du Péloponnèse mais par la suite, le roi est soumis sur ce point au pouvoir des éphores.


title: Liste des rois de Sparte

text: Il arrive aussi que les rois soient en discorde avec les autres institutions.


title: Liste des rois de Sparte

text: Les prérogatives royales sont beaucoup plus étendues en campagne, au point qu'Aristote qualifie la royauté spartiate de « généralat héréditaire ». Le roi en campagne est commandant en chef ( / ). Il prime sur les autres généraux, peut conclure les trêves, et combat au premier rang à l’aile droite, protégé par sa garde d'honneur — pour Hérodote, celle-ci est formée de cent hommes ; Thucydide de son côté montre le roi entouré des trois cents "Hippeis" à Mantinée. Il a droit de vie et de mort sur ses soldats, y compris les citoyens. Il reste néanmoins soumis à la surveillance des éphores et peut être jugé à son retour de campagne.


title: Liste des rois de Sparte

text: Les rois ont aussi le sacerdoce de Zeus Lakedaimonios et Zeus Ouranios, et président aux sacrifices publics. Ils nomment les "Pythioi", magistrats chargés de questionner la Pythie, et recueillent leur rapport. Ils sont membres de la "gérousie" et peuvent juger les affaires de droit familial. Les rois sont constamment surveillés par l'État.


title: Liste des rois de Sparte

text: Les rois de Sparte sont associés à des privilèges, appelés "timai" en grec. Ces privilèges se résument à la primauté dans la société. Ainsi, lors des banquets quotidiens, les rois sont surélevés par une estrade afin d'être visibles par tous. Ils bénéficient également d'une double ration afin d'inviter une personne de leur choix, généralement un ambassadeur étranger. L'État octroie aussi aux rois une terre, le "théménos", qui correspond au double en rendement des autres citoyens. Enfin, lors des campagnes militaires, ils reçoivent une double part du butin confisqué aux ennemis.


title: Liste des rois de Sparte

text: Les premiers Spartiates historiques connus sont les rois Polydore et Théopompe, qui règnent au premier quart du . Les rois précédents sont connus par Hérodote, qui mentionne dans son enquête deux listes de personnages royaux, présentés respectivement comme les ascendants de Léonidas et de Léotychidas II. Ces généalogies remontent à Héraclès et sont largement mythiques.


title: Liste des rois de Sparte

text: Voici la liste des rois de Sparte de la dynastie des Agiades : Après la déposition d'Agésipolis III, la dynastie des Agiades cessa officiellement de régner sur Sparte. La dyarchie fut transformée en monarchie, avec un seul souverain issu de la dynastie des Eurypontides.


title: Liste des rois de Sparte

text: Ci-dessous figure l'arbre généalogique des rois de Sparte issus de la dynastie des Agiades :


title: Liste des rois de Sparte

text: Voici la liste des rois de Sparte de la dynastie des Eurypontides : Avec lui s'éteint la dynastie des Eurypontides.Il semble probable que la monarchie fut abolie à la mort de Nabis.


title: Liste des rois de Sparte

text: Toutefois, Flavius Josèphe cite une lettre qu'aurait écrite au juif Onias un nommé Arias qui se présente comme roi de Lacédémone et place l'événement sous le règne de Séleucos IV "Philopator" (187-175 av. J.-C.), donc après celui de Nabis. Mais un peu plus loin, il donne copie d'une autre lettre datant du premier règne de Démétrios II "Nicator" (145-139 av. J.-C.) transmise par les ambassadeurs juifs envoyés à Rome « aux éphores, au sénat et au peuple de Lacédémone », cette fois donc sans mention des rois.


title: Liste des rois de Sparte

text: Toujours est-il que, quelques années plus tard, en 146 av. J.-C., Sparte entra dans la sphère d'influence romaine comme l'ensemble de la Grèce. Elle devînt une cité libre au sein de la province romaine d'Achaïe.


title: Paul Julius Möbius

text: Paul Julius Möbius (ou Moebius) né le à Leipzig et mort le dans la même ville, est un médecin neurologue allemand.


title: Paul Julius Möbius

text: Il a laissé son nom à une anomalie congénitale rare en 1884 : le syndrome de Möbius.


title: Paul Julius Möbius

text: Il est le petit-fils de l'astronome et mathématicien August Möbius.


title: Paul Julius Möbius

text: Il est aussi connu pour s'être intéressé à l'hystérie avec cette définition de 1888 qui, dans son contenu, précédait les théories de Sigmund Freud, Josef Breuer et Pierre Janet : Puis .


title: Paul Julius Möbius

text: Moebius a acquis une renommée plus douteuse en publiant en 1900 un ouvrage intitulé "De la Débilité mentale physiologique chez la femme" ("Ueber den physiologischen Schwachsinn des Weibes"), considéré aujourd'hui comme typique de la misogynie scientifique de l'époque. Reprenant des analyses craniologiques du qui associaient sexisme et anthropologie raciale, il écrit notamment : « On peut définir la femme en la situant à mi-chemin entre la sottise et le comportement normal. Il convient d’abandonner l’idée abstraite de « genre humain » pour parler désormais de « genres humains ». Comparé à celui de l’homme, le comportement de la femme paraît pathologique, comme celui des nègres comparé à celui des Européens. ». Le livre est composé dans le contexte d'un débat en Allemagne sur la possibilité offerte aux femmes de faire des études de médecine. Möbius prétend démontrer scientifiquement l’infériorité intellectuelle de la femme par rapport à l'homme en se fondant sur le petit volume de leur cerveau. La femme serait selon lui «un être hybride entre l’homme et l’enfant» ; elle est menteuse, rusée, influençable, incapable d'une réflexion abstraite ou morale. La Nature l'a faite ainsi : la femme est requise pendant de longues années par les soins qu'elle doit donner aux enfants, de sorte que le processus de différenciation des sexes est plus marqué dans l'espèce humaine que dans d'autres espèces animales. Selon Moebius,« la Nature a doté la femme de tous les attributs utiles à sa destinée et lui a refusé les facultés spirituelles et intellectuelles de l’homme» ; pour cet auteur, «la procréation et le soin apporté aux enfants» constituent le but ultime de l'existence féminine.


title: Paul Julius Möbius

text: L'ouvrage, très bien accueilli, a connu 8 éditions entre 1900 et 1906. Cependant, il a suscité également des critiques, comme celles de Hedwig Dohm (1831-1919) dans "Les Anti-féministes" (1902). Oda Olberg a répondu à Moebius dans "Les femmes et l'intellectualisme" en 1903, de même que Johanna Elberskirchen dans "Féminisme et science" en 1902. Ainsi Elberskirchen écrit : (Elberskirchen 1902 p. 4). Dans les rééditions du livre, Moebius publie des lettres qui lui avaient été adressées pour et contre le livre.


title: Veine

text: En anatomie, une est un vaisseau sanguin qui permet le transport du sang de la périphérie (organes ou tissus) vers le cœur (retour veineux) : Leur compliance est 24 fois supérieure à celle des artères. Ces veines peuvent donc contenir de grands volumes à de faibles pressions. Cette propriété est la capacitance veineuse. C'est dans les veines qu'on trouve le volume de sang le plus important de tout le système cardio-vasculaire. Ces vaisseaux font office de réservoir de sang.


title: Veine

text: Les veines contiennent des valvules qui imposent le sens de circulation du sang et empêchant les retours. Les parois des veines sont élastiques.


title: Veine

text: Tout comme les artères, les veines sont constituées de trois couches (ou tuniques), avec, de l'extérieur vers la partie la plus interne : Cependant, il n'y a jamais de limitante élastique, propre à l'artère musculaire, et à l'artère élastique (grosses artères), et délimitant habituellement la media de ces artères.


title: Veine

text: Leur diamètre est compris entre 0,2 et et leur structure est assez rudimentaire. Elles possèdent une intima limitée a une couche de cellule endothéliales pavimenteuses, pas de tissu conjonctif sous-endothélial, une media très mince présentant quelques couches de cellules musculaires lisses, reposant sur un tissu conjonctif assez développé : c'est l'adventice.


title: Veine

text: Ce sont des veines de diamètre inférieur ou égal à , leur intima comporte cette fois sur une fine couche de tissu conjonctif sous-endothélial, sur laquelle reposent les cellules pavimenteuses. La media est moyennement développée, et est constituée de cellules musculaires lisses disposées de manière concentrique par rapport au vaisseau. L'adventice est très épaisse et contient des cellules musculaires lisses cette fois disposées longitudinalement par rapport à l'écoulement sanguin. Ces veines possèdent le système de , empêchant la circulation veineuse à contre-sens et donc s'opposant à la force de gravité qui pousse le sang vers les membres inférieurs.


title: Veine

text: Ce sont les veines les plus proches du cœur, de diamètre supérieur à . On a une intima classique, comportant une couche de tissu conjonctif plus épaisse que pour la veine de moyen calibre. La media est moyennement développée, comporte des cellules musculaires lisses, disposées de façon concentrique par rapport au vaisseau. On a enfin une adventice très épaisse, de tissu conjonctif présentant des faisceaux musculaires lisses, disposées longitudinalement par rapport au flux sanguin. Elles comprennent les veines caves inférieure et supérieure. Ces veines ne présentent pas des valves.


title: Veine

text: Les veines infra-cardiaques de petit et moyen calibre possèdent ce système de lutte contre la pesanteur. Les valves sont constituées d'un tissu conjonctif dense, surmonté de cellules endothéliales, correspondant à un repli de l'intima. Elles permettent la circulation du sang dans le sens organe/cœur mais empêchent le reflux veineux.


title: Veine

text: Pendant la vie fœtale, elles se décomposent en 4 paires de veines principales :


title: Veine

text: La vascularisation des veines est permise par l'existence de "vasa venorum", analogues aux "vasa vasorum" présents au niveau des artères.Veines des membres inférieurs :Veines de l'abdomen :


title: Veine

text: Veines du bassin :


title: Veine

text: Veines des membres supérieurs :


title: Veine

text: Veines céphaliques :


title: Veine

text: Veines thoraciques :


title: Veine

text: Veines du cou :


title: Reichsland

text: Le terme germanique Reichsland (en français « pays d'Empire ») peut se référer à:


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: La cathédrale Saint-Pierre de Poitiers est une cathédrale catholique romaine située à Poitiers, dans le département de la Vienne et la région Nouvelle-Aquitaine. Elle est le siège de l'archidiocèse de Poitiers. En plus de son titre d'église archiépiscopale, elle a rang de basilique mineure depuis le . Moins connue que l'église Notre-Dame-la-Grande, cet immense vaisseau de pierre est pourtant le plus vaste édifice religieux de la ville et un repère visible de loin dans le paysage urbain.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Construite à l'initiative d'Aliénor d'Aquitaine et d'Henri II Plantagenêt à partir de 1160, consacrée en 1379, elle est de style gothique angevin (emploi de voûtes bombées sur plan carré) et s'apparente aux églises-halles par sa division en trois vaisseaux d'égale hauteur. La façade, cantonnée de deux tours inachevées, emprunte des éléments à la grammaire stylistique du nord de la France.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: L'intérieur conserve des stalles du et une collection de vitraux historiés datant des , parmi lesquels une Crucifixion, comptant parmi les sommets de l'art du vitrail médiéval français.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: La cathédrale est bâtie sur l’emplacement de la cathédrale antique d’Hilaire de Poitiers, reconstruite à partir de 839 sur la cassette de l’Empereur.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Cette cathédrale primitive, a disparu. Elle devait se trouver non loin de l'édifice actuel, dans la partie basse de la ville à l'intérieur de l'enceinte gallo-romaine, qu'elle avoisinait. On ignore tout de cette première cathédrale qui fut peut-être rebâtie plusieurs fois au nouveau millénaire. En 1018, un incendie la détruisit comme une partie de la ville en 1024 mais elle fut restaurée et agrandie par les soins du comte de Poitou, duc d'Aquitaine Guillaume le Grand. Un important concile s'y tint en 1100. La cathédrale actuelle a été commencée dans la seconde moitié du , vers 1162 d'après l'abbé Auber; elle fut financée par l'évêque et le chapitre cathédral mais aussi peut-être par la duchesse d'Aquitaine, Aliénor d'Aquitaine (1122-1204), et son mari Henri II d'Angleterre Plantagenêt (1133-1189), comme par l'ensemble des fidèles. La construction fut longue car l'église ne fut définitivement consacrée que le .


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: La construction s'effectua en sept campagnes successives. Elles ne suivirent pas un plan prédéfinis, ce qui explique de nombreux repentir et des reprises au cours du chantier. En effet, le parti initial, un gothique angevin aux voûtes bombées, apparut de plus en plus archaïque au fur et à mesure de l'allongement des travaux. Le désir de construire au goût du jour se heurtait aux choix constructifs mis en place lors des travaux précédents.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Ainsi des modifications importantes de l'élévation lors de la cinquième campagne, au début du XIIIe siècle ont entraîné des reprises de parties déjà élevées. Par exemple, le haussement de la voûte de la nef à 27,9m a obligé à revoir l'ensemble des toitures pour donner à la nef une couverture homogène des trois vaisseaux.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: La construction a commencé par les deux travées orientales et le bras sud du transept. Les voûtes de cette première campagne se reconnaissent à leurs grosses nervures dépourvues de clef (comme le gothique primitif du déambulatoire de la Basilique Saint-Denis). Mais comparées à Notre-Dame la Grande dans la même ville, elles marquent la naissance d'un nouveau style. Plus on avance vers l’ouest, plus les nervures sont fines, tandis que les baies passent à l'art gothique rayonnant. Vers la fin du , le mur nord de la nef et la base de la tour nord de la façade occidentale sont construites. Ensuite les voûtes de la première travée du chœur et du transept sont élevées. Une tour est construite à la croisée du transept. Puis le côté sud est bâti. La façade occidentale, quant à elle, date pour l’essentiel du deuxième tiers du .


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: En 1346, pendant la guerre de Cent Ans, la cathédrale est pillée par les troupes anglaises du comte de Derby.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Les tours n’ont été terminées qu’au début du .


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Lors des guerres de religion, en 1562, la cathédrale fut pillée et abîmée par les Huguenots. En 1569, Poitiers est assiégé par les troupes protestantes. On peut voir encore, de nos jours, les impacts de boulets que l'amiral de Coligny fit tirer des Dunes sur le chevet de la cathédrale.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: En 1681, pendant les fêtes de Noël, un incendie détruisit l'orgue et dégrada la rosace qui est restaurée en 1687.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: La flèche sur la croisée était nantie de cloches. Au Moyen Âge, une croyance voulait que le son des cloches éloigne la foudre mais celle-ci la frappa plusieurs fois. Devant les réparations répétées, l’évêché fera démonter la flèche du chœur en 1737.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: De 1771 jusqu'à la Révolution, de nouveaux chantiers furent entrepris comme la reprise de la charpente de la nef ou la tribune des orgues en 1777.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: De 1793 à 1795, pendant la période révolutionnaire, la cathédrale sert de Temple de la Raison. Le siège épiscopal est rétabli en 1801.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: En 1912 elle reçut de Pie X le titre de basilique mineure.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: La cathédrale est l’église de l’évêque, c’est là qu’il a son siège (cathedra en latin). Jusqu’à la Révolution de 1789 un chapitre de chanoines y a assuré le service du culte, la prière des heures de chaque jour ; il a eu aussi un certain temps la charge d’élire le nouvel évêque lors des vacances de siège. Chanoines et personnel auxiliaire de chapelains et clercs représentaient plusieurs dizaines de personnes, d’où l’importance du chœur et le nombre de stalles. La nef était réservée aux grandes cérémonies et aux deux réunions synodales annuelles d’un très vaste diocèse qui, au moment de la construction de l’actuel édifice, comptait plus de 1200 paroisses.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Après la Révolution la cathédrale est devenue église paroissiale. En 1801 le siège épiscopal est rétabli. Depuis 2002 Poitiers a été élevé au rang d'archevêché, l'édifice devient donc la cathédrale de l'archevêque. L'archevêché de Poitiers regroupe Angoulême (Charente), Limoges (Haute-Vienne et Creuse), La Rochelle et Saintes (Charente Maritime) et Tulle (Corrèze).


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: La cathédrale est de style gothique angevin. La façade, avec sa rosace et ses trois portails à gable, a subi l’influence de l'architecture gothique du nord de la France. Les sculptures en haut-relief illustrent sur trois étages le Jugement dernier.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Commencée en une période de grande innovation architecturale, contemporaine des grands chantiers qui vont définir le point de départ de l'architecture gothique, la longueur et les repentirs de sa construction vont en faire un édifice isolé dans l'évolution de l'architecture gothique.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Le chevet est composé d'un simple mur droit de près de de haut, sans arcs-boutants. C'est une des rares cathédrales de France à présenter cette particularité, avec celles de Laon, de Dol et de Luçon.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Les impacts de boulets visibles sur le chevet de la cathédrale traduisent la violence de la canonnade essuyée par cette partie de la ville en 1569 lors du siège de Poitiers par les troupes protestantes de l'amiral de Coligny.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: L'édifice est couvert par une immense toiture à deux pans, d'une surface totale de plus de d'ardoise.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Des contreforts massifs en lieu et place des arcs-boutants soutiennent l'édifice.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: La porte Saint-Michel, percée sur le flanc nord de la nef vers 1180, est décorée de chapiteaux historiés qui forment une frise. Sur les hauts tailloirs, sculptés uniquement du côté gauche, sont représentés les mages qui rendent visite à Hérode et qui chevauchent vers Bethléem. Sur les corbeilles correspondantes, le sculpteur a imagé le Massacre des Innocents et la Fuite en Égypte. À droite, sont figurés, sans souci de la chronologie narrative, l'Annonciation, le Songe de Joseph, l'Adoration des Mages et la Visitation. L’intérêt de ces sculptures réside dans l'art du relief et la force suggestive qui transcendent la barrière conventionnelle établie entre l'art roman et l'art gothique.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: La façade, disposée en retrait des deux tours, date du milieu du . Elle est structurée par une rosace de 8,10 mètres de diamètre et par trois portails à gable. Elle a subi l’influence de l’architecture gothique du nord de la France. En effet, la rosace ressemble dans son dessein à celle du bras sud du transept de la cathédrale Notre-Dame de Paris.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Le portail central est illustré par la scène du Jugement dernier, sculpté sur trois registres. Les morts s'extraient de leurs tombeaux dans un prodigieux mouvement d'ensemble. Saint Michel, glaive en main, sépare les élus des damnés qui sont précipités vers la gueule monstrueuse du Léviathan. Le Christ Juge montre ses plaies. À ses côtés, se tiennent la Vierge et saint Jean agenouillés, ainsi que les anges qui exhibent les instruments de la Passion. Les personnages de l'Ancien et du Nouveau Testament peuplent les voussures.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Le portail de gauche rassemble, en deux registres, la Dormition de la Vierge et le Couronnement de la Vierge. Les personnages qui se pressent autour de Marie, étendue sur son lit de mort à l'instant de son Assomption, sont remarquables par l'élégance de leurs silhouettes, par le relief et la fluidité des drapés et par la dignité recueillie des attitudes. Au-dessus, le Christ bénit sa mère que couronnent des anges. Dans la voussure, prennent place des saintes, des saints et des clercs.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Le tympan du portail de droite est dédié à saint Thomas. Ce choix thématique est rare dans la sculpture gothique. Si la scène de l'incrédulité de l'Apôtre est traditionnelle, l'iconographie du registre supérieur utilise le récit rapporté par la Légende Dorée de Jacques de Voragine : l'apparition céleste d'un palais que l'apôtre doit construire pour un roi des Indes. Il est ainsi possible de découvrir un édifice en forme de tabernacle qui plane au-dessus de la scène montrant saint Thomas en train de prêcher, de baptiser et de faire l’aumône. Cette scène montre que le vrai palais est spirituel et non matériel. Dans les voussures sont figurés des anges, des saints armés comme des chevaliers ainsi que la parabole des vierges folles et des vierges sages.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Exécuté autour de 1250 par un ou plusieurs ateliers dont certains ont aussi travaillé à Charroux, l'ensemble des sculptures du portail de façade occidentale de la cathédrale Saint-Pierre rivalise avec les ensembles des cathédrales de Paris, de Bourges ou de Reims.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Le deuxième niveau ouvre par une grande rosace.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: La galerie et le pignon sont un ajout néo-gothique du .


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: L'architecture de la cathédrale Saint-Pierre est typique d'une église-halle avec sa hauteur sous voûte quasi identique dans la nef et les bas-côtés : 27,9 m et . Il n'y a ni chapelles latérales, ni chapelle absidiale importante.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: La longueur de la cathédrale est de pour une largeur de 30 m et au transept.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: L'intérieur se compose de trois vaisseaux qui se contrebutent mutuellement. Les grandes arcades de la nef ne se trouvant relayées par aucun triforium ni registre de fenêtres hautes, les sources d'éclairage sont reportées sur le périmètre mural, par des baies géminées.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Les parois sont doublées d'un registre continu d'arcatures qui soutiennent une étroite coursière de circulation. Cette dernière, ornée de nombreux modillons, contourne les supports par des passages coudés. Les tire-fonds sont incrustés dans le sol de cette coursière. Les barres métalliques sont reliées les unes aux autres.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Les trois absides semi-circulaires qui concluent la nef, sont aménagées dans l'épaisseur du chevet.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: La hauteur inusitée des collatéraux et le bombement des voûtes de type angevin s'allient pour obtenir la diffusion d'une lumière recherchée pour sa signification théologique. Le surhaussement et l'élargissement d'est en ouest ajoutent aux effets de perspective. Dans la partie des voûtes visibles sous la charpente de la toiture, les bâtisseurs ont incrusté de grandes poteries pour augmenter la réverbération sonore.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Face à l'autel dans la nef sur la droite, un labyrinthe en forme d'arbre, dessiné dans la pierre de moins d'un mètre de diamètre à hauteur d'homme représente peut-être celui qui existait au sol et qui a disparu. Signe de la création et du déroulement de la vie, l'arbre est ici élevé au rang de symbole christologique: l'arbre de vie porteur du salut. Le cheminement proposé n'aboutit pas au centre fait de plein et de vide, mais à une bifurcation, véritable nœud ontologique qui ramène au même point: aller et retour, mort et résurrection, passage des ténèbres à la lumière.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: De dimensions modestes, les bras du transept nord et sud sont dépourvus de portail. Couronnés d'un oculus, les voûtes reposent sur des chapiteaux ornés de végétaux. Les bras du transept disposent d'une coursière de circulation et d'une balustrade datée du .


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: La restauration du bras sud du transept de 2015 à 2017 a mis au jour des peintures murales de la fin du ,recouvertes au d'un badigeon blanc. Ce décor "d'art gothique rayonnant" réalisé probablement durant l'épiscopat de Gauthier de Bruges (intronisé en 1280 et mort en 1307) se retrouve sur l'ensemble de la voûte de la chapelle sud. Une scène différente est représentée sur les quatre voutains: au nord l'offrande des couronnes; au sud, Couronnement de la Vierge; à l'est, le jugement dernier; à l'ouest, Sein d'Abraham.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: La cathédrale possède un des plus beaux ensembles de vitraux des de l'ouest de la France. Les trois verrières du haut chevet droit sont les plus anciennes.Les décors peints dans la première travée datent de la fin du . Les arcs et les nervures ont été soulignés par un décor peint mis au jour à la fin du dans les deux travées occidentales. Les moulures d'extrados retombent sur des têtes sculptées à fort relief et associées à des corps peints en trompe-l’œil. Ces personnages expressifs forment d'étonnantes silhouettes dont la technique mixe la sculpture et la peinture. Cette technique évoque celle de l'émail.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Une peinture sur un mur de la nef représente Jésus à Gethsémanie et date de la fin du . Une autre représente la Sainte Famille. Elle date de 1670-1675. Elle a été commandée par le chapelain de la cathédrale. Durant la période révolutionnaire, elle a été badigeonnée de blanc. Elle a été dégagée en 1847. Au centre, se trouve l'Enfant Jésus. Au-dessus de lui, Dieu le Père et une colombe qui symbolise le Saint Esprit. À gauche, Anne et Joachim, les parents de Marie. À droite, Marie et Joseph, les parents de Jésus. Dans les médaillons, sont représentés les grands moments de la vie de la Vierge Marie.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: En 2012, lors de sondages préliminaires à des travaux pour endiguer des infiltrations d'eau sur des voûtains de la nef, un superbe ensemble de peintures médiévales est découvert sous le badigeon « imitation pierre » réalisé en 1783 dans une esthétique néoclassique. Après un chantier de dégagement des peintures murales du qui dura dix mois; en débuta la restauration des peintures de la deuxième moitié du . Elle s'achève en .


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Au lendemain de la Révolution, un certain nombre d’œuvres de couvents ou abbayes supprimés ont trouvé place à la cathédrale : autel de marbre noir et d’esprit baroque de l’abside centrale du chevet (abbaye bénédictine de la Trinité, à la fin du , l’Assomption), grand retable en bois du bras sud (couvent des dominicains, , l’institution du rosaire), retable en chêne du bras nord (couvent des capucins, du ) avec tabernacle de 1700-1701 provenant du couvent des carmélites.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Les stalles ont été mises en place sous l'épiscopat de Jean de Melun (1235-1257). Elles comptent parmi les plus anciennes conservées en France. Ces stalles sont un bel exemple du gothique parisien et comptent parmi les plus anciennes de France. Elles étaient une centaine à l’origine et il en reste, de nos jours, 37 de chaque côté. Même réduites à 74, elles rappellent l'importance du chapitre cathédral.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Les écoinçons de l'arcature qui s'inscrit sur les hauts dossiers, s'ornent d'anges tenant deux couronnes, représentés en alternance avec une multitude de sujets variés: animaux familiers, scènes de la vie courante, figurations allégoriques des vices, un architecte et ses instruments, une Vierge à l'Enfant à la grâce un peu maniérée.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Dans le bras sud du transept, un beau retable date du . Ce retable dont les ors et les colonnes salomiques dénoncent le caractère baroque, est accompagné d'un tabernacle daté des années 1630 et d'une toile commandée en 1616. Sur la porte du tabernacle, sont sculptés la Vierge qui remet un rosaire à saint Dominique et un chien qui tient un flambeau dans sa gueule. Cette image illustre un jeu de mots: les dominicains se veulent "Domini cane", c'est-à-dire les "chiens du Seigneur". Parmi les personnages représentés sur la toile, figurent le roi de France Louis XIII et sa femme Anne d'Autriche qui firent halte à Poitiers au retour de leur mariage à Bordeaux.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Devant l'autel du chevet, une Vierge à l'Enfant du . La Vierge esquisse un mouvement rapide pour éloigner l'Enfant de la gueule du serpent qui vient de surgir sous son siège. La souplesse propre à la terre cuite convient singulièrement pour exprimer le péril de l'instant, immédiatement perceptible dans le gestuel et le froissé des drapés. Elle a été sculptée par Pierre Biarbeau.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: La cathédrale possède des orgues qui sont parmi les plus belles et les plus célèbres de France, remontant au , dues au facteur d'orgue parisien François-Henri Clicquot assisté par son fils Claude-François


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Des recherches approfondies menées par Jean-Albert Villard, organiste titulaire, de 1949 à 2000, permettent de penser qu'en 1363 existait déjà un orgue à la cathédrale, et certainement un orgue de tribune.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Vers 1460, Pierre de Montfort, religieux bénédictin, avait construit un orgue proposé comme modèle pour les cathédrales de Besançon et de Chartres. Lors du sac de Poitiers, les 27 et , la cathédrale fut le théâtre de pillages et l'orgue fut détruit.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: En 1582, un premier projet de reconstruction est avorté. Mais le chapitre fit construire, en 1611, un orgue par Crespin Carlier. Il fut réceptionné en . Cette orgue connut un destin tragique dans la nuit du 25 au : un brasero mal éteint, servant aux organistes et souffleurs, provoqua un incendie où l'orgue fut détruit.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Une campagne de travaux, permit, de 1770 à 1778, de construire la tribune actuelle due à l'architecte poitevin Vetault.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Le grand orgue a été commandé par les chanoines en 1787. Il a été installé en . Il a quatre claviers manuels et un clavier de pédales, qui commandent 3000 tuyaux. Les jeux d’anches constituent près du tiers de l’ensemble.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Sorti intact de la période révolutionnaire, les détériorations dues à l'usage, à l'accumulation de la poussière imposaient des interventions restauratrices au cours du .


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: En 1838, lors de travaux du démontage de la rosace, l'orgue fut exposé, sans défense aux intempéries et aux oiseaux. La robustesse de l'orgue et le soin apporté au choix des matériaux et à la construction lui permirent de résister.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Il a été classé « monument historique », le .


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: Deux organistes en sont nommés co-titulaires en 2000 : Olivier Houette et Jean-Baptiste Robin. Olivier Houette en est seul titulaire depuis 2010.


title: Cathédrale Saint-Pierre de Poitiers

text: La cathédrale possède une sonnerie de 6 cloches de volée. Le bourdon se trouve seul dans la tour sud (celle de droite) et les cinq autres cloches dans la tour nord (celle de gauche). Ces cinq cloches ont été coulées le dimanche 15 juin 1862 par Bollée père et fils, fondeurs au Mans et baptisées le jeudi 3 juillet 1862.Le trésor de la cathédrale est maintenant présenté dans la tour sud. Il regroupe une soixantaine d'œuvres allant du au .


title: Rorgon Ier du Maine

text: Fils de , seigneur mainois et d'Adeltrude, il est à l'origine de la lignée des Rorgonides.


title: Rorgon Ier du Maine

text: Il vécut à la cour de l'empereur Charlemagne et noua une relation avec Rotrude, fille de ce dernier (née en 775 et morte en 810). lui confia le comté de Rennes en 819. Il semble intervenir aussi dans le comté d'Alet, ou tout du moins dans le Porhoët. Il fonda en 824 l'abbaye Saint-Maur de Glanfeuil. Il reçut en 832 le comté du Maine. Les listes nécrologiques de l'abbaye de Saint-Denis mentionnent son décès un sans précision de l'année, qui doit se placer en 839 ou en 840.


title: Rorgon Ier du Maine

text: De sa liaison avec Rotrude, la fille de Charlemagne et d'Hildegarde, il eut un fils illégitime


title: Rorgon Ier du Maine

text: Après la fin de sa relation avec Rotrude, il épouse Bichilde, d'origine inconnue, et eut :


title: Éridan (constellation)

text: L'Éridan est une constellation de l'hémisphère sud, située aux abords d'Orion, du Taureau et de l'Hydre mâle. C'est la sixième constellation du ciel par sa taille (), elle contient 300 étoiles principalement disposées selon une longue ligne sinueuse, à la manière d'une rivière.


title: Éridan (constellation)

text: Par sa taille, c'est à la fois une constellation équatoriale et circumpolaire de l'hémisphère sud.


title: Éridan (constellation)

text: Cette constellation de l'hémisphère austral doit son nom à un fleuve de la mythologie grecque. On dit parfois qu'il s'agirait du Pô ou du Rhône mais certains Grecs, dont Diodore et Théon d'Alexandrie, assurent que le nom d’Eridan remplaça le nom du Nil, Ératosthène dit même qu'Aratus appelle Éridan le fleuve d'Orion.


title: Éridan (constellation)

text: Elle fut répertoriée pour la première fois par Ptolémée, mais c'est William Herschel qui la catalogua en 1783. Elle se terminait jadis à Acamar.


title: Éridan (constellation)

text: L'histoire raconte que le fils du Dieu soleil « Phaéton » était tombé dans ce fleuve et depuis celui-ci en porte le nom. Les Héliades, sœurs de Phaéton, firent éclater leurs douleurs et furent changées en Peupliers.


title: Éridan (constellation)

text: Éridan n'est guère visible, et est assez difficile à tracer. Ses deux étoiles principales en marquent les deux extrémités :


title: Éridan (constellation)

text: β Eri (Cursa) se situe à ~4° au nord de Rigel, le pied Ouest de Orion. Partant de β Eri (Cursa), la rivière coule sensiblement vers l'Ouest, dans une zone où on remarque surtout γ Eri (Zaurac), l'étoile brillante (mag 3) à une vingtaine de degrés OSO de Rigel. À partir de Zaurac, la rivière fait encore une vaste boucle jusqu'à la limite de la Baleine, une vingtaine de degrés plus à l'ouest, puis revient vers l'Est le long d'une vaste chaîne formée par τ1 à τ9 Eri. Toute la zone comprise dans cette boucle nord appartient à la constellation.


title: Éridan (constellation)

text: La suite de la constellation part de ν1 et ν2 Eri, une petite paire d'étoiles sensiblement dans l'alignement SO entre Rigel et les oreilles du Lièvre aux pieds d'Orion. Dans le même alignement, on trouve un peu plus loin ν3 et ν4 Eri, autre petite paire orientée sensiblement ouest-est. En continuant vers le SO, on tombe sur un très faible petit triangle, formé par f (sud) g (nord) et h (ouest) Eri. Ce triangle (qui se situe à la limite du Fourneau, plus à l'Ouest) marque la limite entre la zone nord et la zone sud de la constellation.


title: Éridan (constellation)

text: À partir de cette limite, la rivière coule sensiblement vers le sud-ouest, jusqu'à Achernar, en se faufilant entre les constellations voisines généralement faibles : le Fourneau à l'ouest, dans son dernier méandre, puis le Phénix beaucoup plus visible ; côté Est le Burin, et l'Horloge.


title: Éridan (constellation)

text: Achernar est un pôle important dans les alignements célestes, d'où partent de très nombreux alignements.


title: Éridan (constellation)

text: Achernar (α Eridani), de magnitude apparente 0,46, est la étoile la plus brillante de la voûte céleste. Son nom provient d'une phrase arabe signifiant "l'embouchure de la rivière", ce qui la caractérise parfaitement car elle clôt l'extrémité sud de la constellation. En conséquence, elle n'est jamais visible au-delà de 30° de latitude nord et n'est jamais mieux vue qu'à partir des tropiques.


title: Éridan (constellation)

text: Distante de 144 années-lumière, Achernar est une étoile très chaude (dont la température de surface est proche de ), environ 7 fois plus grande que le Soleil.


title: Éridan (constellation)

text: D'après des observations du VLT (Very Large Telescope), il semblerait que du fait de sa rotation très rapide (elle tourne à 225 km/s à l'équateur), cette étoile soit un ellipsoïde dont l'axe équatorial est d'environ 50 % plus grand que l'axe polaire.


title: Éridan (constellation)

text: Acamar (θ Eridani) marquait à l'origine la fin de la constellation et son nom dérive, comme celui d'Achernar, d'une phrase arabe signifiant "la fin de la rivière". Elle portait d'ailleurs le nom d'Achernar au Moyen Âge.


title: Éridan (constellation)

text: C'est une étoile double : θ Eridani est une géante bleue, θ² Eridani est une naine bleue.


title: Éridan (constellation)

text: Zaurak (γ Eridani) est une géante rouge dont l'éclat réel vaut 300 fois celui du Soleil (magnitude absolue : -1,19). Sa distance de 220 années-lumière lui confère une magnitude apparente de 2,97.  Rana (δ Eridani), un peu plus froide que notre étoile mais 2,7 fois plus brillante qu'elle, est située à 29,4 années-lumière. Magnitude apparente : 3,70 ; magnitude absolue 3,74.


title: Éridan (constellation)

text: Du fait de la taille de la constellation, beaucoup d'autres de ses étoiles portent un nom propre : Cursa (β Eridani), Zibal (ζ Eridani), Beid (ο Eridani) et Keid (ο² Eridani), Angetenar (τ² Eridani), Theemin (υ² Eridani), Sceptrum (HR 1481) et Azha (η Eridani)


title: Éridan (constellation)

text: ε Eridani est la étoile la plus proche du système solaire et ressemble beaucoup au Soleil. Elle possède au moins une planète.


title: Éridan (constellation)

text: La constellation de l'Éridan offre la particularité de présenter une zone vide de toute galaxie sur un milliard d'années-lumière, ce qui en fait le plus grand « vide » connu dans l'univers.


title: Éridan (constellation)

text: La constellation de l'Éridan renferme la nébuleuse planétaire NGC 1535 (aussi appelée nébuleuse de l'œil de Cléopâtre, distante de et de magnitude apparente 9,60) et la nébuleuse IC 2118.


title: Éridan (constellation)

text: Les galaxies NGC 1232, NGC 1234, NGC 1291 et la galaxie spirale barrée NGC 1300, de type SBc, vue de 3/4 et de magnitude 10,8.


title: Éridan (constellation)

text: Une région du fond diffus cosmologique située dans la direction de cette constellation présente une fluctuation de température importante dans le contexte du modèle standard de la cosmologie. Elle est appelée point froid. Il pourrait s'agir d'une région relativement peu dense en galaxies.


title: Festival international du court métrage de Clermont-Ferrand

text: Le Festival du court métrage de Clermont-Ferrand est aujourd'hui la plus importante manifestation cinématographique mondiale consacrée au court métrage. En matière d’audience, c'est le deuxième festival de cinéma en France après le festival de Cannes.


text: Avant même la création du festival, des initiatives ponctuelles ont été menées. Au départ, entre 1979 et 1981, le Cercle cinématographique universitaire de Clermont-Ferrand (CCUC) organise des semaines du court métrage. Devant le succès rencontré par cette initiative, l'association Sauve qui peut le court métrage est créée le afin d'encourager la création d'une manifestation d'ampleur pour mettre en valeur le film court.


text: Le festival en tant que tel naît ainsi en 1982. À côté du volet compétitif, des séquences thématiques sont proposées au public. La manifestation prend rapidement une grande ampleur, et d'initiative bénévole, le festival s'institutionnalise.


text: Le premier Marché du film court à l'intention des professionnels est organisé en 1986, donnant au festival un intérêt économique. Dans ce contexte est créé en 2009 Euro Connection, plateforme de rencontre des producteurs, diffuseurs et financeurs européens qui souhaitent développer des projets de court métrage sous la forme de coproductions européennes.


text: En 1988, le festival s'ouvre à l'échelle internationale.


text: Depuis, le succès ne se dément pas : de spectateurs en 1989, on passe la barre des en 1995. En parallèle, la Commission du Film Auvergne est créée en 1997 afin de faciliter les initiatives de tournage dans la région. En 2002 s'est ajoutée à la compétition une catégorie dédiée au cinéma numérique. Depuis, cette compétition a pris le nom de « labo » et rassemble non pas les films numériques, mais ceux présentant un aspect expérimental remarqué. C'est un peu la section « recherche » du festival.


text: Le Festival du court métrage de Clermont-Ferrand a été élu Meilleur Festival International lors de la cérémonie des FILMAD Awards qui s'est tenue à Madrid, le 22 décembre 2009.


text: En 2004, le jury, à l'unanimité, par l'intermédiaire de son porte-parole Mathieu Amalric déclencha la polémique en n'attribuant pas de grands prix à la sélection française se plaignant d'une sélection médiocre et peu innovante.


text: C'est aujourd'hui la plus importante manifestation consacrée au court-métrage dans le monde. L'association « Sauve qui peut le court métrage » emploie aujourd'hui 23 personnes.


text: À partir de 2012, chaque année, le Festival reçoit plus de inscriptions de courts métrages produits dans le monde entier (dont près de productions françaises), pour environ 170 films présentés en compétition.


text: Le Festival propose chaque année trois compétitions (nationale, internationale et Labo), une section jeune public, une rétrospective thématique et une rétrospective pays. De nombreux autres programmes (Décibels, Collections, Films en Région, etc.) viennent compléter le panorama proposé aux spectateurs.


text: Le Festival se déroule sur plus d'une quinzaine de lieux de projection, et en particulier dans la Maison de la Culture de Clermont-Ferrand.


text: En parallèle du Festival se tient chaque année sur 5 jours le Marché du Film Court, qui réunit en un seul lieu toutes les catégories professionnelles du secteur (réalisateurs, producteurs, diffuseurs, acheteurs, écoles de cinéma, organismes nationaux, etc.). Plus d'une centaine d'organismes venus du monde entier viennent présenter les productions de courts métrages de leur pays, dans l'espace stand du Marché.


text: Depuis 2000, les bureaux du festival sont regroupés dans un bâtiment réaménagé et agrandi par l'architecte Vincent Speller : La Jetée, nom donné en référence au film de Chris Marker : "La Jetée". Ce lieu abrite également la Commission du Film Auvergne et le Centre de documentation du cinéma et du court-métrage La Jetée.


text: Bibliothèque spécialisée membre du réseau des bibliothèques et médiathèques de Clermont Auvergne Métropole, ce centre est ouvert à tous et conserve plus de 110 000 courts métrages en libre accès sur des postes de consultation, 18 000 documents traitant de cinéma (livres et revues de 1920 à nos jours), des ressources pédagogiques, catalogues de festivals, les archives télé et radio de l'INA.


text: Le festival a permis de découvrir de nombreux réalisateurs qui se sont ensuite lancés dans le long-métrage avec succès, par exemple :


text: En 2010, entre 400 et 500 courts-métrages sont projetés sur 450 séances dans 13 salles différentes, et en amont, 6500 films sont reçus et visionnés par les organisateurs.Palmarès du festival international du court-métrage de Clermont-Ferrand


text: Chaque année, le festival propose deux rétrospectives hors-compétitions. La première est choisie en fonction des productions d'un pays, l'autre regroupe des films autour d'une thématique.


title: Région ultrapériphérique

text: Une région ultrapériphérique (RUP) est un territoire de l'Union européenne mais situé en dehors du continent européen. Les RUP ont été reconnues pour la première fois dans une déclaration annexée au traité de Maastricht de 1992. Depuis 2009, elles sont définies à l' du traité sur le fonctionnement de l'Union européenne qui y précise la façon dont le droit européen peut y être adapté.


title: Région ultrapériphérique

text: Les régions ultrapériphériques font partie de l'Union européenne, à l'inverse des autres territoires ultramarins dépendant de pays membres de l'Union européenne appelés pays et territoires d'outre-mer (PTOM). Ces derniers ne font pas partie du territoire communautaire bien que leurs ressortissants possèdent la nationalité d'un État membre de l'Union. En outre, ni les départements d'outre-mer (qui sont des régions ultrapériphériques), ni les pays et territoires des outre-mers ne font partie de l'espace Schengen (hormis les Açores, les Canaries et Madère).


title: Région ultrapériphérique

text: Les régions ultrapériphériques apparaissent en bleu clair sur la carte ci-dessous des territoires associés à l'Union européenne. Elles se trouvent dans l'océan Atlantique, en Amérique du Sud et dans l'océan Indien.


title: Région ultrapériphérique

text: Depuis le , il y a neuf régions ultrapériphériques :


title: Région ultrapériphérique

text: Elles regroupent plus de 4,5 millions d'habitants et ont reçu 1,03 milliard d'euros par an au titre de la politique régionale de l'Union européenne. Elles représentent une grande partie du territoire maritime de l'Union européenne ce qui lui permet avec 25 millions de km d'occuper le premier rang mondial. Elles fournissent aussi à l'Union européenne des produits agricoles exotiques (rhum, sucre de canne, bananes, etc) et bénéficient en retour des aides du Programme d'options spécifiques à l'éloignement et à l'insularité. Elles représentent près de 80 % de la biodiversité européenne.


title: Région ultrapériphérique

text: Leur existence est reconnue par l' du traité sur le fonctionnement de l'Union européenne (TFUE) (ex-, paragraphe 2, du traité instituant la Communauté européenne).


title: Région ultrapériphérique

text: Le statut de RUP atteste de la spécificité de ces régions par rapport au reste de l'UE. En effet, leur développement est rendu difficile par l'éloignement, l'insularité et leur dépendance vis-à-vis de quelques productions (sucre, bananes, etc.). En revanche, elles permettent l'approvisionnement des marchés de l'UE en produits exotiques mais surtout le contrôle sur les vastes zones maritimes qui les entourent.


title: Région ultrapériphérique

text: Le statut de RUP permet à l'État membre d'adapter le droit européen sur plusieurs aspects :


title: Région ultrapériphérique

text: Lorsque Mayotte est devenue un département d'outre-mer français le , ce nouveau statut l'autorisait à évoluer vers le statut de RUP, dont l'attribution est cependant dissociée du statut de DROM. L'île est depuis devenue la neuvième RUP, conformément à l' du Traité sur le fonctionnement de l'Union européenne, selon une communication officielle. Le 12 juillet 2012, le Conseil européen a adopté la proposition COM(2013)0577, qui proposait le passage de Mayotte au statut de RUP au . Le Parlement européen l'adopte sans amendement dans sa session plénière du 12 décembre 2013. Depuis le janvier 2012 Saint-Barthélemy n'est plus une région ultrapériphérique de l'Union européenne. Saint-Martin (partie française) a gardé son statut de RUP, qui est le sien depuis son détachement de la Guadeloupe et son accession au statut de COM.


title: Région ultrapériphérique

text: La fédération des Antilles néerlandaises ayant été dissoute le 10 octobre 2010 : les territoires insulaires de Bonaire, Saba et Saint-Eustache sont devenus des communes néerlandaises à statut particulier. Par conséquent, le gouvernement des Pays-Bas a demandé, à la suite de cette réforme, le reclassement de ces territoires en régions ultrapériphériques de l'Union européenne. En revanche, les territoires insulaires néerlandais de Curaçao et de Sint-Maarten, devenus à l'instar d'Aruba, des États autonomes associés à la Couronne des Pays-Bas, leur statut de pays et territoires d'outre-mer n'a donc pas de raison d'évoluer.


title: Région ultrapériphérique

text: Ce tableau synthétique représente les statuts juridiques européens des neuf régions ultrapériphériques.


title: Région ultrapériphérique

text: La Conférence des Députés des RUP au Parlement européen a été fondée en septembre 2009 à l'initiative de l'ensemble des Députés européens des RUP afin de sceller une unité de défense collective des RUP au niveau des institutions européennes. La création de cette conférence s'est trouvée consolidée par la rédaction d'une plateforme commune de propositions pour les RUP remise au Président de la Commission européenne de l'époque, José Manuel Barroso.


title: Région ultrapériphérique

text: La conférence des Députés des RUP se réunit régulièrement à Bruxelles et à Strasbourg afin de préparer l'ensemble des dossiers venant à concerner les RUP au niveau européen. Des rencontres régulières sont organisées avec le Président de la Commission européenne, et les différents Commissaires européens, afin d'évoquer l'ensemble des sujets problématiques et de trouver des solutions aux revendications des RUP fondées sur la base de l'article 349.


title: Région ultrapériphérique

text: La conférence des Députés des RUP s'est reconstituée en 2014 à l'issue des élections européennes. Elle est composée pour la législature 2014-2020 de Younous Omarjee, Maurice Ponga, Louis-Joseph Manscour, Gabriel Mato, Luis Fernando Lopez Aguillar, Sofia Ribeiro, Claudia Monteiro de Aguiar, Ricardo Serrao Santo, Liliana Rodrigues.


title: Région ultrapériphérique

text: Un travail régulier entre la Conférence des Députés des RUP au Parlement européen et la Commissaire au développement régional, Corina Cretu, s'est formalisé pour la première fois. Conjointement la Conférence et la Commissaire sont à l'initiative de réunion de travail thématiques auxquelles sont invités les autres commissaires chargés de politiques particulièrement importantes pour les RUP : pêche, politique maritime, environnement, recherche, marché intérieur, politique de concurrence, relations extérieurs et politique commerciale extérieure, agriculture, etc.


title: Steve Vai

text: Steve Vai est un guitariste et chanteur de rock américain né le à New York, considéré comme un guitar hero.


title: Steve Vai

text: Steve Vai commence sa carrière à 19 ans en tant que guitariste dans le groupe de Frank Zappa qui le surnomme son "". En 1984, il enregistre son premier album solo ("Flex-Able"). Il rejoint ensuite le groupe Alcatrazz où il remplace le guitariste Yngwie Malmsteen le temps d'un album et d'une tournée. De 1985 à 1989, il joue aux côtés de David Lee Roth, l'ex-chanteur de Van Halen, avec lequel il enregistre deux albums, "Eat 'Em and Smile" (1986) et "Skyscraper" (1988). Il quitte David Lee Roth pour enregistrer son second album solo "Passion and Warfare", qui remporte un grand succès et lance sa carrière solo. Il poursuit avec la publication de "Sex & Religion" en 1993, "Alien Love Secrets" en 1995, "Fire Garden" en 1996 et "The Ultra Zone" en 1999.


title: Steve Vai

text: Avec Joe Satriani, qui fut son professeur de guitare, il entame à partir de 1996 une série de tournées mondiales dans lesquelles ils jouent aux côtés d'autres grands guitaristes comme Eric Johnson, John Petrucci, Yngwie Malmsteen, Uli Jon Roth, Brian May, Michel Cusson, Robert Fripp, Kenny Wayne Shepherd, Andy Timmons, Steve Morse.


title: Steve Vai

text: Parmi de nombreuses récompenses, le Berklee College of Music lui a décerné en 2000 le titre de docteur honoris causa en musique.


title: Steve Vai

text: Steven Siro Vai est né le au Nassau County Hospital de New York, quatrième enfant d'une famille de cinq. Il grandit à Long Island.


title: Steve Vai

text: Il découvre sa vocation pour la guitare à l'âge de 13 ans en écoutant le solo de Jimmy Page sur "Heartbreaker" et prend ses premiers cours à l'âge de 14 ans et prend pendant trois ans des cours avec Joe Satriani, son ainé de quatre ans.


title: Steve Vai

text: Il étudie la musique au Berklee College of Music à Boston où il a comme professeur Mike Metheny et Wes Hensel.


title: Steve Vai

text: Il réussit à retenir l'attention de Frank Zappa grâce à son savoir théorique qui lui permet de transcrire des parties musicales très complexes, issues d'improvisations de Frank Zappa, avec quintolet de doubles croches sur des mesures en 7/8 et surtout grâce à sa maîtrise instrumentale parfaite de la guitare (il l'impressionne en transcrivant une partition de batterie pour la guitare). Un an après avoir envoyé une cassette démo de la chanson "The Black Page", il est engagé dans le groupe de Frank Zappa : à 19 ans en remplacement d'Adrian Belew. Il est alors le plus jeune membre du groupe. Une anecdote raconte que pour améliorer ses performances guitaristiques, celui que Frank Zappa surnommait « L'acrobate de la guitare » aurait dormi avec un métronome battant la mesure à 60 dans le creux de l'oreille. Zappa apprécie particulièrement de jouer avec Steve Vai et juge leurs styles de jeu complémentaires.


title: Steve Vai

text: À partir de 1983, il laisse de côté le groupe de Frank Zappa et enregistre son premier album, "Flex-Able". Steve Vai investit l'argent qu'il a gagné avec Zappa pour construire son propre studio et produire lui-même son album. Avec son manager Laurel Fishman, Vai crée même un label pour éditer son disque (Akashic Records). Le succès du disque est progressif mais "The Attitude Song" est édité dans une compilation pour "Guitar Player Magazine" et cela permet à Vai d'obtenir une certaine reconnaissance au sein de la communauté des guitaristes. Steve Vai édite ensuite d'autres titres enregistrés à la même époque sous le titre "Flex-Able Leftovers". À l'époque, le disque n'est édité qu'à 2000 exemplaires.


title: Steve Vai

text: Il interprète un rôle au cinéma dans le film Crossroads, dans lequel il enregistre notamment avec Ry Cooder le duel de guitare de la fin du film. Il est par la suite contacté pour remplacer Yngwie Malmsteen au sein du groupe Alcatrazz. Il enregistre avec ce groupe l'album "Disturbing The Peace" en 1985. À peine la tournée avec Alcatrazz achevée, il intègre Public Image Ltd pour "Album".


title: Steve Vai

text: David Lee Roth, l'ex-chanteur de Van Halen, le recrute pour former son propre groupe avec Gregg Bissonette à la batterie et Billy Sheehan à la basse. Steve Vai participe à l'écriture des morceaux pour les deux albums auxquels il participe, "Eat 'Em and Smile" (1986) et "Skyscraper" (1988) et coproduit le second album avec David Lee Roth.


title: Steve Vai

text: Vai quitte le groupe de David Lee Roth pour enregistrer son second album solo "Passion and Warfare". Il se donne pour objectif d'exprimer tous ses sentiments, de faire un disque à l'image de sa personnalité. Chaque morceau correspond ainsi à un sentiment particulier : la convoitise ("The Animal"), la joie ("Answers"), la tendresse ("Sisters"), la colère ("Greasy Kid's Stuff"), le comique ("The Audience is Listening"), la complexité ("Love Secrets") et le mysticisme ("For the Love of God").


title: Steve Vai

text: Il y joue de la guitare 7 cordes qu'Ibanez a spécialement conçue pour l'occasion, utilise l"harmonizer", mélange les figures rythmiques et use du "tapping". L'album remporte un grand succès et consacre Steve Vai comme l'un des grands guitaristes de son époque.


title: Steve Vai

text: Il reçoit ensuite une proposition de David Coverdale pour rejoindre Whitesnake et enregistre à la place d'Adrian Vandenberg les parties de guitare de l'album "Slip of the Tongue" (1989). Il participe ensuite à la tournée du groupe avant de revenir à sa carrière solo.


title: Steve Vai

text: Pour l'album suivant, Steve Vai tente de constituer un vrai groupe de musique autour de lui avec le bassiste TM Stevens, le batteur Terry Bozzio et le chanteur Devin Townsend. "Sex & Religion" sort en 1993 et reflète largement les états d'âme tourmentés de Steve Vai à cette période de sa vie. Le chant torturé de Devin Townsend accentue cette impression.


title: Steve Vai

text: Pendant son travail de composition de l'album "Fire Garden", Vai fait une pause de six semaines pour composer un court EP avec des morceaux simples. "Alien Love Secrets" sort en 1995.


title: Steve Vai

text: Il sort l'album "Fire Garden" en 1996. L'album comprend deux parties : la première est entièrement instrumentale alors que la seconde comprend uniquement des chansons. Steve Vai a déjà chanté, sur son album "Flex-Able" ou encore en accompagnement avec Frank Zappa ou sur l'album "Sex & Religion" mais c'est la première fois qu'il chante lui-même en tant que chanteur principal.


title: Steve Vai

text: À l'automne 1996, il part en tournée avec Joe Satriani et Eric Johnson dans le cadre du G3. L'album "G3 Live In Concert" sort en 1997 et contient les morceaux "Answers", "For the Love of God" et "The Attitude Song" de Steve Vai ainsi que les reprises de "Going Down", "My Guitar Wants To Kill Your Mama" (Frank Zappa) et "Red House" (Jimi Hendrix).


title: Steve Vai

text: L'album "The Ultra Zone" (1999) est plus éclectique que les précédents. Il comprend aussi bien des morceaux heavy comme "Ooo..." que des morceaux plus proches du blues, comme le morceau dédié à Stevie Ray Vaughan, "Jibboom". Sur la chanson "Asian Sky", il invite le guitariste Tak Matsumoto et le chanteur Koshi Inaba du groupe japonais B'z. Sur le morceau "Fever dreams", il utilise sa guitare à trois manches.


title: Steve Vai

text: Pour la tournée mondiale qui suit la parution de l'album, Vai compose des morceaux inspirés de la musique locale traditionnelle dans les différents pays qu'il traverse. On retrouve certains de ces morceaux sur l'album "Alive In An Ultra World" (2001).


title: Steve Vai

text: Il crée aussi une fondation "Make a Noise", afin de promouvoir l'apprentissage de la musique. Il crée son propre label "Favored Nations" et produit des artistes virtuoses.


title: Steve Vai

text: Steve Vai se lance dans l'édition d'une série de disques d'« archives ». Le premier d'entre eux "The 7th Song – Enchanting Guitar Melodies, Archives Vol. 1" (2000) reprend le de chaque album de Vai. Généralement, le est toujours une balade instrumentale. On y retrouve notamment "For The Love Of God" ("Passion And Warfare") et "Tender Surrender" ("Alien Love Secrets"). L'album comporte également trois morceaux inédits, "Melissa’s Garden", "The Wall Of Light" et "Boston Rain Melody". Le second volume, "FZ Original Recordings; Steve Vai Archives, Vol. 2" (2001), reprend des morceaux qu'il a enregistrés avec Frank Zappa entre 1980 et 1982. Le troisième volume, "Mystery Tracks – Archives Vol. 3" (2003), reprend des morceaux insérés en bonus de certaines éditions de ses disques. Le quatrième volume, "Various Artists – Archives Vol. 4", reprend des morceaux de Vai qui ont été inclus dans d'autres projets. On y trouve notamment des morceaux de Public Image Limited et une collaboration avec Chick Corea. Dans le même esprit, il édite aussi "The Elusive Light And Sound" (2001), qui reprend des musiques composées pour des bandes originales de film et notamment la musique de "Crossroads".


title: Steve Vai

text: Sur le deuxième album du G3, "G3 Live: Rockin' In The Free World" (2004), enregistré à Kansas City avec Joe Satriani et Yngwie Malmsteen en 2003, on trouve trois morceaux de Vai, "You’re Here", "Reaping" et "Whispering A Prayer" et trois reprises, "Voodoo Child (Slight Return)" (Jimi Hendrix), "Little Wing" (Jimi Hendrix) et "Rockin' In The Free World" (Neil Young). Le troisième album est enregistré à Tokyo en avec Joe Satriani et John Petrucci. Vai y joue "The Audience Is Listening", "Building The Church" et "K'm-Pee-Du-Wee" et reprend avec Petrucci et Satriani "Foxy Lady" (Jimi Hendrix), "La Grange" (ZZ Top) et "Smoke On The Water" (Deep Purple).


title: Steve Vai

text: Cinq ans après le dernier album studio, Vai publie "Real Illusions: Reflections" en 2005.


title: Steve Vai

text: Steve Vai participe ensuite au projet Zappa Plays Zappa initié par Ahmet et Dweezil Zappa, les fils de Frank Zappa.


title: Steve Vai

text: En 2007, Vai publie un double album, "Sound Theories" avec le Netherlands Metropole Orchestra. Le premier disque comprend des performances live de Steve Vai avec l'orchestre alors que sur le second disque, l'orchestre joue seul des compositions de Steve Vai.


title: Steve Vai

text: En , un titre inédit est proposé sur iTunes, intitulé "Without Me". Il s'agit d'un des nombreux morceaux qui n'avaient trouvé de place sur aucun album. En mars, Steve Vai lance la construction d'un nouveau studio.


title: Steve Vai

text: Au printemps 2012, il participe avec Joe Satriani et Steve Lukather à la tournée du G3 en Océanie puis enchaîne avec une tournée estivale en Europe avec Joe Satriani et Steve Morse.


title: Steve Vai

text: "The Story of Light", le solo de Steve Vai, sort le , sept ans après le dernier album studio "Real Illusions". Vai renouvelle ses influences. Les morceaux 3 et 4 de l'album, "John the Revelator" et "Book of the Seven Seals" s'inspirent du morceau "John the Revelator" du bluesman Blind Willie Johnson. Steve Vai reconnaît avoir longtemps eu une certaine aversion contre le blues qu'il considérait comme une musique trop facile. C'est grâce à son ami Tom Waits qu'il a découvert Blind Willie Johnson. Pour ces deux morceaux, il collabore avec la chanteuse . Le morceau "The Moon and I" a été composé lors d'un jam pendant un concert en Grèce plusieurs années avant la sortie de l'album. Sur "No More Amsterdam", il fait appel à Aimee Mann, qu'il connaît par l'intermédiaire de sa femme, pour composer les paroles et chanter sur le morceau avec lui.


title: Steve Vai

text: Après la sortie de l'album, il entame une nouvelle tournée solo avec en première partie. Son groupe comprend à la guitare, à la batterie, à la basse et à la harpe. Beverly McClellan vient aussi chanter avec Vai sur les titres "John the Revelator" et "Book of the Seven Seal". La tournée mondiale passe par l'Amérique du Nord et l'Europe en 2012 puis l'Amérique du Sud, l'Australie, l'Afrique, l'Inde et la Chine en 2013.


title: Steve Vai

text: Au cours de ses tournées, Steve Vai réalise des dessins et des peintures. En 2015, il expose certaines de ses œuvres avec Ralph Rieckermann au Sofitel de Beverly Hills. Il publie aussi plusieurs de ses œuvres sur son site internet vai.com.


title: Steve Vai

text: En 2016, Steve Vai sort l'album "Modern Primitive". L'album reprend des compositions des morceaux composés après la sortie de son premier album en 1984 et qui n'avaient jamais été publiés. Vai décrit l'album comme le lien manquant entre "Flex-Able" et "Passion and Warfare". L'album est publié comme un bonus à la réédition de l'album "Passion and Warfare". Steve Vai lance une tournée pour célébrer le de l'album "Passion and Warfare".


title: Steve Vai

text: Steve Vai est considéré comme un virtuose de la guitare électrique au même titre que des guitaristes comme Joe Satriani, Warren Cuccurullo, Steve Morse, Edward Van Halen, Yngwie Malmsteen ou encore John Petrucci.


title: Steve Vai

text: Il est le seul guitariste connu à utiliser la technique du vibrato « circulaire », vibrato qui allie un mouvement conventionnel de haut en bas à un mouvement tirant et poussant sur la corde (ce dernier mouvement est le vibrato « side to side », notamment utilisé par Allan Holdsworth). On lui doit également le concept de la guitare à 7 cordes, utilisée dans l'album "Passion and Warfare" et adoptée par d'autres grands groupes de nu metal.


title: Steve Vai

text: À l'inverse de certains guitar heroes, comme John Petrucci ou Steve Morse, qui restent très concentrés sur scène, Steve Vai a aussi un comportement de rock star. Pour lui, l'expression corporelle fait partie de la musique et il est important de s'exprimer sur scène à la fois par son instrument mais aussi avec les expressions faciales et corporelles.


title: Steve Vai

text: Il revendique l'influence de Jimi Hendrix. Il a découvert sa musique à l'âge de 12 ans, avant de commencer à jouer de la guitare et c'est son professeur Joe Satriani qui lui a appris à jouer les morceaux d'Hendrix.


title: Steve Vai

text: C'est en écoutant le morceau "Heartbreaker" de Led Zeppelin avec la guitare de Jimmy Page qu'il a décidé de jouer de la guitare.


title: Steve Vai

text: Vai a notamment été très influencé et a beaucoup appris grâce à de nombreux guitaristes au jeu plus jazz, qu'il a découverts durant ses années de lycée, tels que Jeff Beck, Carlos Santana, Al Di Meola, John McLaughlin ou encore Joe Pass.


title: Steve Vai

text: Il utilise des guitares conçues par et pour lui de marque Ibanez : la série « JEM », qui a pour particularité une poignée creusée dans la guitare (« the Monkey Grip »), un dessin tout particulier sur le manche et des micros DiMarzio Evolution. Il en possède 4 toutes particulières :


title: Steve Vai

text: Pionnier de la guitare à 7 cordes depuis 1989, il conçut également les modèles « Universe » munis de micros DiMarzio Blaze et d'un chevalet vibrato Edge Pro 7. Ces guitares sont essentiellement des Ibanez JEM dépourvues de poignée «Monkey Grip», à l'exception du modèle Prestige JEM7V7WH de 2013.


title: Steve Vai

text: Il possède d'autres modèles uniques exposés dans sa collection personnelle, visible sur son site officiel. Il en met de temps en temps une en vente pour des œuvres caritatives à l'occasion d'anniversaires.


title: Steve Vai

text: La marque Ibanez a également réalisé une série de deux guitares acoustiques signature, « Euphoria », dont il se sert occasionnellement sur quelques-uns de ses titres.


title: Steve Vai

text: La marque DiMarzio a réalisé une série de micros, les « DiMarzio Evolution », dont sont équipées les guitares signatures ainsi que d'un cable de branchement jack.


title: Steve Vai

text: Il utilise des amplificateurs signatures de la marque Carvin, nommés « Legacy », depuis 1999. Par le passé, il a aussi joué sur des Marshall, Egnater ou Bogner (Ecstasy).


title: Carloman Ier

text: , né en 751 à Soissons, mort le à Samoussy dans l'Aisne, fut roi des Francs de 768 à 771. Il est le fils et successeur de Pépin le Bref.


title: Carloman Ier

text: Fils du roi des Francs Pépin le Bref et de Bertrade de Laon, il aurait été associé avec son frère Charles au sacre de leur père en 754 à Saint-Denis. Après la mort de son père, tandis que son frère Charlemagne est sacré roi des Francs à Noyon le , il reçoit l'onction le même jour à Soissons, qui devient capitale de son royaume. Le partage du royaume entre Carloman et Charlemagne est fort diversement relaté par les historiens ; tel que Pépin l'avait prévu, il est remis en cause lors d'une assemblée générale des grands feudataires du royaume :


title: Carloman Ier

text: Carloman et Charlemagne ne s'entendent guère. Ainsi, en mars 769, Carloman laisse son frère mater seul une révolte des Aquitains menée par Hunald, fils du rebelle Waïfre.


title: Carloman Ier

text: Leur mère Bertrade intervient en politique, afin de régler les différends qui opposent les deux frères, en réalisant une alliance avec le duc et avec Didier, roi des Lombards. En 770, les deux frères se réconcilient.


title: Carloman Ier

text: À partir de juin 771, pressentant sa mort venir, il cède plusieurs de ses domaines à l'église abbatiale de Saint-Remi de Reims en échange d'une sépulture en son sein. Les causes de sa mort soudaine le en son palais de Samoussy sont incertaines car aucun témoin de l'époque ne donne de précisions, sinon qu'elles furent malheureuses. Sa mort serait consécutive à un important saignement de nez, probablement causé par un empoisonnement.


title: Carloman Ier

text: fut inhumé en l'église abbatiale de Saint-Remi de Reims. Cependant, cinq éléments ont conduit les historiens à s'interroger sur la destinée de sa sépulture.Dès la mort de Carloman, Charlemagne, profitant de la situation, évince ses deux jeunes neveux en prenant possession du royaume de son frère au mépris de tous leurs droits. Après avoir rallié des fidèles de Carloman, notamment son cousin Adalard de Corbie, l'abbé Fulrad et le comte Warin, il devient l'unique monarque du royaume franc.


title: Carloman Ier

text: Voyant en cela une menace pour ses enfants, Gerberge, veuve de Carloman, accompagnée de quelques seigneurs francs, part se réfugier en Italie. Elle aurait pu gouverner au nom de ses enfants, mais préféra se réfugier avec ses enfants auprès du roi Didier de Lombardie, que l'on soupçonna par la suite de vouloir sacrer le fils de Carloman.


title: Carloman Ier

text: Lorsque Charlemagne conquit la Lombardie, il assiégea Pavie. La famille de Carloman se réfugia alors à Vérone mais la ville fut prise et Charlemagne s'empara de Gerberge et de ses enfants.


title: Carloman Ier

text: Les "Annales Lobienses" précisent que l'épouse de Carloman était une fille de Didier, roi des Lombards, et qu'elle engendra deux fils. Mais selon plusieurs historiens, il s'agit là d'une confusion, sans doute due au mariage de Charlemagne avec la fille de Didier et au fait que Gerberge se réfugia en Italie.


title: Carloman Ier

text: Son premier fils, Pépin, né en 770, fut soutenu par Didier, roi des Lombards, qui demanda au pape Adrien de le couronner. En 774, devant l'avancée de son oncle Charlemagne, il est emmené à Vérone où il est pris avant d'être probablement enfermé dans un cloître.


title: Carloman Ier

text: Des légendes tardives identifient le deuxième fils de Carloman à saint Syagrius, évêque de Nice (777-797) mais cela a été contesté, notamment par Christian Settipani. K.A. Echhardt en 1963 et E. Hlawitschka en 1974 ont voulu voir dans cet enfant la future sainte Ida, mère de Warin, abbé de Corbie et ancêtre de la maison de Saxe mais cette hypothèse n'a pas été retenue par les auteurs postérieurs (R. Wenskus en 1976 et B. Kasten en 1986).


title: Carloman Ier

text: ┌─ Charles dit "Martel" (v. 685 – † 741),


title: Carloman Ier

text: "Voir aussi généalogie des Carolingiens et des Pépinides".


Le Dernier Restaurant avant la fin du monde (titre original : "The Restaurant at the End of the Universe") est le deuxième volume de la « trilogie » (en réalité pentalogie) "Le Guide du voyageur galactique", imaginée par Douglas Adams. Il a été écrit en 1980, fut traduit en français par Jean Bonnefoy en 1982, et a inspiré le nom du "Dernier bar avant la fin du monde".


title: Le Dernier Restaurant avant la fin du monde

text: « Pas de panique ! » nous rappelle l'auteur. Votre guide en poche, vous voilà prêt à affronter, en compagnie d'Arthur Dent, Ford Prefect, Zaphod Beeblebrox et Trillian, les pires épreuves que puisse receler l'univers grâce au Vortex à Perspective Totale : des problèmes métaphysiques du Maître de l'Univers au plat du jour du dernier restaurant avant la fin du monde en passant par les concerts de pluto-rock, les paradoxes ne manquent pas dans cette œuvre de fiction. Avec en prime de grandes révélations sur les origines de l'Homme, la supériorité de l'homo sapiens sur l'Homme de Néandertal, la Question Fondamentale sur la Vie, l'Univers et le Reste, et qui dirige l'Univers…


text: L'illustration de couverture de l'édition française de Denoël, collection Présence du futur , est de Joëlle Coulombeau. La première édition, en 1982, est illustrée par Marcel Gotlib et présente le portrait d'un Marvin paranoïaque. Les deux éditions sont épuisées en 2012. Les cinq tomes du "Le Guide du voyageur galactique" sont disponibles dans la collection "Folio SF".


text: Une annotation au dos de l'édition française de Denoël stipule : .


text: Douglas Adams a affirmé que l'idée du lui est venue en écoutant la chanson-titre de l'album de Procol Harum "Grand Hotel".


title: G3 (groupe)

text: G3 est un concert mis au point par Joe Satriani, imaginé afin de faire la promotion de son album en 1996. C'est une tournée mondiale, dont la première édition fut réalisée par Satriani lui-même, accompagné des deux plus grands guitaristes du moment : Eric Johnson et Steve Vai. Cette formule sera plusieurs fois reconduite par la suite, avec des guitaristes aux styles très variés et virtuoses, comme Kenny Wayne Shepherd, Michael Schenker, Uli Jon Roth, Michel Cusson, Robert Fripp, Yngwie Malmsteen, John Petrucci ou encore Paul Gilbert auxquels se joignent certains invités prestigieux tels que Billy Gibbons, Neal Schon, Steve Morse, Andy Timmons, Patrick Rondat et Brian May. À la suite du succès de la formule, trois tournées du G3 furent l'objet d'enregistrement live en CD et DVD.


title: Indocalamus latifolius

text: Indocalamus latifolius est une espèce de plantes monocotylédones de la famille des "Poaceae", sous-famille des "Bambusoideae", originaire de Chine.


title: Indocalamus latifolius

text: Ce sont de petits bambous aux feuilles vert foncé, assez grandes, au tiges (chaumes) dressées pouvant atteindre 100 cm de long, avec un port retombant et formant naturellement une boule. L'inflorescence est une panicule ou un groupe de racèmes.


title: Indocalamus latifolius

text: "Indocalamus latifolius" est un bambou vivace, cespiteux, aux rhizomes allongés (leptomorphes) et aux tiges ligneuses dressées, aux entre-nœuds térètes, pouvant atteindre 100 cm de long et 5 mm de diamètre. On compte de 2 à 3 feuilles caulinaires par ramification, avec une gaine glabre ou pileuse. Les feuilles présentent une ligule formée d'une membrane ciliée de 1,5 à 4 mm de long, et un pseudo-pétiole de 0,3 à 0,8 mm de long formé par un rétrécissement du limbe, à la jonction avec la gaine. Le limbe foliaire, cunéé à la base ou largement arrondi, glabre ou pubescent en surface, poilu sur la face abaxiale, de forme lancéolée ou oblongue, atténuée à l'apex, est long de 10 à 30 cm et large de 15 à 47 mm. Il présente une nervation composée de 12 à 24 nervures secondaires, avec de nervures transversales distinctes.


title: Indocalamus latifolius

text: L'inflorescence est une panicule ouverte, elliptique, de 6 à 12 cm de long, avec un axe pubescent, sans bractées ou avec de bractées seulement aux ramifications les plus basses. La panicule est sous-tendue à la base par une feuille. Ses ramifications primaires sont apprimées. Elle est composée de racèmes comprenant 4 à 5 épillets fertiles. Les épillets fertiles, linéaires, de 25 à 40 mm de long sont de forme subtérète (quasi-cylindrique. Ils comprennent de 5 à 9 fleurons fertiles, avec des fleurons réduits vers l'apex. Ils sont pédicellés et sont caducs à maturité, se désarticulant sous chaque fleuron fertile.


title: Indocalamus latifolius

text: Ils sont sous-tendus par deux glumes persistantes, lancéolées, non carénées, de consistance cartacée, plus courtes que l'épillet et semblables entre elles. La glume inférieure, longue de 5 à 7 mm, présente de 5 à 7 nervures latérales. La glume supérieure, longue de 8 à 10 mm, présente de 7 à 9 nervures. Les fleurons fertiles sont sous-tendus par deux glumellules : une lemme ovale de 13 à 15 mm de long, de consistance cartacée et présentant de 11 à 13 nervures, et une paléole de 5 à 7 mm de long, cartacée, ciliée à l'apex. Les fleurons apicaux, stériles, ressemblent aux fleurons fertiles mais sont moins développés. Les fleurons fertiles comptent 3 lodicules de 1 mm de long, 3 anthères pourpres de 4 à 5 mm de long et 2 stigmates. Le fruit est un caryopse au péricarpe adhérent.


title: Indocalamus latifolius

text: Une étude chinoise de 2015 a permis d'isoler divers composés chimiques des feuilles d’"Indocalamus latifolius" (qui servent notamment à emballer les "zongzis". Il s'agit Les analyses effectuées ont montré que deux de ces composés, l'apigénine 6-C-α-l-arabinopyranosyl-8-C-β-d-glucopyranoside et l'apigénine 7-O,8-C-di-glucopyranoside, ont une activité antibactérienne contre quatre souches de bactéries, à savoir "Staphylococcus aureus", "Bacillus thuringiensis", "Escherichia coli" et "Pseudomonas solanacearum".


title: Indocalamus latifolius

text: L'aire de répartition originelle d"Indocalamus latifolius" se situe dans le centre-est de la Chine, dans les provinces d'Anhui, Henan, Hubei, Jiangsu, Shaanxi (en particulier sur les monts Qinling), Shanxi .


title: Indocalamus latifolius

text: La plante se rencontre dans les forêts ouvertes sur les pentes des montagnes et dans les vallées, à des altitudes inférieures à 1000 mètres.


title: Indocalamus latifolius

text: Selon :


title: Indocalamus latifolius

text: Les chaumes d’"Indocalamus latifolius" sont utilisés pour fabriquer des objets d'artisanat, comme des porte-pinceaux à écrire, et les feuilles géantes servent à envelopper des préparations alimentaires à base de riz, en particulier les "zongzis", ainsi qu'à la confection de chapeaux ou de couvercles de bateaux à l'épreuve de la pluie.


title: Indocalamus latifolius

text: Ce bambou est par ailleurs cultivé comme plante ornementale, notamment en Europe et en Amérique du Nord, de préférence en situation ombragée. Des cultivars ont été sélectionnés dans ce but, par exemple 'Solidus'. C'est un bambou relativement rustique pouvant supporter des températures négatives jusqu'à -15 °C.


title: Brian May

text: Brian Harold May est un musicien, chanteur, auteur-compositeur et astrophysicien britannique, né le à Hampton Hill (Angleterre), au sud-ouest de Londres, cofondateur et guitariste du groupe de rock Queen avec le batteur Roger Taylor et le chanteur Freddie Mercury. Ils sont ensuite rejoints par le bassiste John Deacon. Brian May a auparavant fait partie du groupe Smile avec Roger Taylor. Il compose nombre de succès de Queen, tels "We Will Rock You", "I Want It All", "Save Me", "Who Wants to Live Forever", "Tie Your Mother Down", "Hammer to Fall", "White Queen (As it Began)", "The Show Must Go On", "Now I'm Here", ou encore "No-One but You". Il utilise une guitare électrique qu'il a fabriquée lui-même, appelée "Red Special".


title: Brian May

text: Considéré comme un guitar hero, May est élu meilleur guitariste de tous les temps par les lecteurs de "Guitar World Magazine", et est successivement désigné puis du classement des cent plus grands guitaristes de tous les temps selon "Rolling Stone" établi en 2003 et 2011.


title: Brian May

text: Brian May est né le samedi 19 juillet 1947 à Hampton Hill, dans le borough londonien de Richmond upon Thames, de Harold et Ruth May. Harold May est ingénieur en électronique et travaille au Ministère de l’aviation. Après avoir suivi un enseignement à la Cardinal Road Infant’s School (Feltham), Brian quitte l’établissement pour l’Hansworth Road Primary School (Feltham).


title: Brian May

text: Il commence les cours de piano à cinq ans et son père lui enseigne le ukulélé à six ans. C'est pour ses sept ans que Brian reçoit sa première guitare, une guitare acoustique qu’il modifia en rabaissant le manche et en ajoutant des micros maison. À neuf ans, il obtient le Grade IV de piano, réussissant les examens théoriques et pratiques. En 1958, Brian passe avec succès l’examen d’entrée de la Hampton Grammar School, à Hampton.


title: Brian May

text: Parmi les guitaristes de rock célèbres, Brian May a une particularité : sa guitare, la Red Special, est entièrement faite maison. L’histoire de cette guitare commence en août 1963, alors que Brian May a seize ans. Il se rend alors compte qu’avec sa guitare acoustique il ne peut pas interpréter les chansons qu’il écoute à la radio. Aussi, il décide de changer de guitare.


title: Brian May

text: Avec l’aide de son père, il s’embarque dans un projet difficile : fabriquer sa propre guitare. Le travail débute en août 1963, dans une pièce de la maison familiale reconvertie en atelier. Brian May utilise presque exclusivement des matériaux de récupération. Par exemple, le corps de la guitare est constitué d’un bois d’acajou provenant du manteau d’une cheminée du , auquel May donne forme à la main. Il utilise des ressorts de soupape d’une vieille moto et une lame de couteau pour le trémolo.


title: Brian May

text: Les diverses spécificités de cette guitare, notamment un montage hors des standards de ses micros, expliquent largement le son très identifiable de Brian May. L'originalité de l'électronique de sa guitare offre la possibilité d'ouvrir indépendamment (et donc concurremment) les trois micros et d'inverser leur phase, ce qui permet une très grande variation du rendu, mettant en valeur, selon la configuration, les basses et les médiums ou les médiums et les aigus et de le faire très rapidement. Son son est alors unique et reconnaissable.


title: Brian May

text: May joue souvent pour améliorer sa technique et, en 1964, il forme un groupe appelé 1984, d’après le roman éponyme de George Orwell. Le groupe est alors composé de Brian May à la lead guitare, de son grand ami Dave Dilloway à la guitare basse, de John Garnham à la guitare rythmique, de John Sanger au piano (qui fait seulement deux apparitions sur scène) et Richard Thompson, recruté sur annonce, à la batterie. Plus tard, Tim Staffell les rejoint en tant que chanteur.


title: Brian May

text: En 1965, Brian obtient 10 "O-Levels" et 4 "A-Levels", ce qui lui permet de s’inscrire à l’Imperial College de Londres afin d’y étudier l’astronomie et la physique.


title: Brian May

text: Avec "1984", il fait des premières parties remarquables, comme celle de Jimi Hendrix en 1967, à l’Imperial College, ainsi qu’un concert, "Christmas on Earth", au cours duquel apparaissent des artistes tels que Jimi Hendrix, Pink Floyd ou Tyranosaurus Rex. Le groupe se disperse fin 1967, chacun des membres étant occupé par les études.


title: Brian May

text: Durant cette période, Brian se rend en Suisse et à Tenerife afin d’étudier différents phénomènes astronomiques. Il écrit, avec ses collègues, deux rapports publiés dans le "Monthly Notices of the Royal Astronomic Society" et intitulés respectivement "MgI Emission in the Night-Sky Spectrum" (en 1972) et "An Investigation of the Motion of Zodiacal Dust Particles (Part I)" (en 1973).


title: Brian May

text: En 1968, Brian décide de reformer un groupe, en parallèle avec ses études. Il a gardé contact avec Tim Staffell : ils se mettent à la recherche d’un batteur pour ce nouveau projet. C'est Roger Taylor qui est choisi pour occuper ce poste alors que Staffell prend la basse. Le groupe prend le nom de Smile, « sourire ».


title: Brian May

text: Brian May obtient en 1968 son diplôme de "Bachelor Of Science" (BSc Hons). Il travaille ensuite en tant que lecteur tout en continuant ses études. Smile donne souvent des concerts à l'Imperial College et dans les Cornouailles. Il fait aussi la première partie de Yes en 1969. En mai 1969, ils signent un contrat chez Mercury Records et enregistrent deux titres mis en vente aux États-Unis en août 1969.


title: Brian May

text: Début 1970, Tim Staffell quitte Smile et Mercury Records met fin au contrat du groupe.


title: Brian May

text: Brian May et Roger Taylor ne veulent pas s’arrêter en si bon chemin, aussi, ils s’associent à Farrokh Bulsara (nom de naissance de Freddie Mercury), un de leurs amis proches, qui reprend la place de Staffell et propose de changer le nom du groupe pour Queen.


title: Brian May

text: En janvier 1971, John Deacon les rejoint et ils sortent leur premier album en 1973, intitulé simplement "Queen". "Queen II" sort en 1974 et le groupe s’embarque pour une série de concerts. C’est durant ces concerts, que Brian May voit son état de santé se dégrader. En mai 1974, alors que Queen assure la première partie de la tournée américaine de Mott the Hoople, le groupe doit retourner en Angleterre. En effet, Brian a contracté une hépatite virale quelques mois plus tôt. En août 1974, Brian tombe à nouveau malade, cette fois victime d'un ulcère de l’estomac dont il doit se faire opérer.


title: Brian May

text: Leur premier succès commercial est "Sheer Heart Attack" en 1974. Mais c’est avec "A Night at the Opera" que Queen perce réellement. Le single "Bohemian Rhapsody" se classe des classements britanniques. Il s’ensuit l’album "A Day at the Races" en 1976.


title: Brian May

text: Puis viennent les tubes "We Will Rock You" et "We Are the Champions", en 1977, extraits de l’album "News of the World". Enfin, les années 1970 se terminent avec l’album "Jazz".


title: Brian May

text: Suivent "The Game" (1980), la BO de "Flash Gordon", ainsi que "Hot Space" (1982), symboles de la période la plus commerciale du groupe. Les rumeurs de séparation vont bon train à la suite de l'échec de ce dernier album, accusé de sonner disco un peu tard. Le groupe s’accorde alors une pause et Brian May enregistre "Star Fleet Project" avec Eddie Van Halen.


title: Brian May

text: Queen revient en 1984 avec "The Works" puis en 1986 avec "A Kind of Magic".


title: Brian May

text: Malgré ces succès, la fin des années 1980 est marquée par les problèmes personnels de Brian. Il divorce en 1988 et son père meurt des suites d’un cancer. Ceci, ainsi que la disparition de Freddie Mercury, va le plonger dans une grave dépression dont il a du mal à se remettre, pensant même un temps au suicide.


title: Brian May

text: En 1989, Queen est de retour avec "The Miracle" puis avec "Innuendo" en 1991. Le 24 novembre 1991, Freddie Mercury décède et les membres de Queen organisent en son honneur le 20 avril 1992 un concert à Wembley.


title: Brian May

text: En 1995 les membres restants de Queen sortent un dernier album sous ce nom. Il contient des enregistrements faits du vivant de Freddie Mercury. Cet album porte le nom de "Made in Heaven".


title: Brian May

text: En 1997, Brian May, écrit et chante sur la chanson "No one but you (Only the Good Die Young)" en compagnie de son compère Roger. La chanson est dédiée à la mémoire de la princesse Diana ainsi qu'à Freddie Mercury. Ayant bénéficié de l'apport créatif de Roger Taylor ainsi que de celui de John Deacon, le titre fut sorti sous le label Queen en single mais aussi comme bonus figurant dans la compilation "Queen rocks".


title: Brian May

text: Ensuite Brian May poursuit, avec Roger Taylor, mais sans John Deacon qui a pris sa retraite en 1997, des travaux d'adaptation et de production, avec par exemple, la comédie musicale "We Will Rock You" (2006), sans oublier des représentations occasionnelles comme pour le jubilé d'or de la reine Élisabeth II en 2002.


title: Brian May

text: En 2003, Queen, désormais appelé « Queen + » fait son apparition lors de la campagne contre le sida Nelson Mandela’s 46664.


title: Brian May

text: En 2005, les deux membres restants de Queen se réunissent pour une tournée à travers l'Europe et le Japon ainsi que deux dates à New York et à Los Angeles, avec au chant Paul Rodgers, Dany Miranda à la basse et Spike Edney au clavier et sortent l’album live "Return of the Champions".


title: Brian May

text: Au mois de décembre 2005, Brian May est fait Commandeur de l'Ordre de l'Empire britannique par la reine Élisabeth II pour ses apports dans l’industrie musicale.


title: Brian May

text: En octobre 2006, Brian May, Roger Taylor et Paul Rodgers entrent en studio, sous le nom de Queen + Paul Rodgers, pour enregistrer l'album "The Cosmos Rocks".


title: Brian May

text: Le 12 août 2012, il participe à la cérémonie de clôture des Jeux olympiques de Londres. Il interprète le solo du titre Brighton Rock avant d'être rejoint par Roger Taylor pour "We Will Rock You", en compagnie de la chanteuse Jessie J.


title: Brian May

text: Son premier travail en solo date de 1983 avec le mini album "Star Fleet Project" avec Eddie Van Halen.


title: Brian May

text: En octobre 1991, Brian rejoint Cozy Powell (batterie), Mike Moran (clavier), Rick Wakeman (clavier), Maggie Ryder (chœurs), Miriam Stockley et Chris Thompson (chœurs) pour le "Guitar Legends" à Séville, en Espagne.


title: Brian May

text: En 1992 il sort son premier album solo, "Back to the Light", orienté rock, suivi d’une tournée mondiale avec son groupe, le "Back to the Light Tour", qui se termine en décembre 1993. Le Brian May Band, qui le suit durant tous ses projets solos d’octobre 1992 jusqu’à la mort de Cozy Powell en 1998 est à peu de chose près le groupe qui l’accompagnait durant le festival de Séville en 1991. En effet, le groupe se compose ensuite de Brian May, Cozy Powell (batterie et percussions), Mike Caswell (guitare), Neil Murray (basse), Maggie Ryder (chœurs), Miriam Stockley (chœurs) et Chris Thompson (chœurs). Cette version ne dure que le temps de la tournée sud-américaine. Puis May remplace Mike Caswell par Jamie Moses à la guitare ainsi que Maggie Ryder, Miriam Stockley et Chris Thompson par Catherine Porter et Shelley Preston.


title: Brian May

text: En 1996, Brian May fait partie des guitar heroes choisis par le batteur Carmine Appice pour son projet Guitar Zeus. May apparaît en couverture du single tiré de cet album : "Nobody Knew (Black White House)".


title: Brian May

text: En 1998 sort un nouvel album solo, "Another World", avec un nouveau groupe, le SAS Band. Cet album est très différent du premier : il est très sombre et reflète la passe que Brian May est en train de vivre. Il a été très affecté par le décès de son ami Cozy Powell le 5 avril 1998, mais part néanmoins en tournée, remplaçant Powell par Steve Ferrone, qui est lui-même remplacé plus tard par Eric Singer. À cette époque le groupe est composé de Brian May, Spike Edney (claviers), Neil Murray (basse), Jamie Moses (guitare), Steve Ferrone (batterie), Susie Webb et Zoe Nicholas (chœurs).


title: Brian May

text: En 2000 il écrit la musique du film "Furia".


title: Brian May

text: En 2008, il produit quelques chansons sous le titre 'EP, Wicked in Rock' pour la chanteuse et actrice Kerry Ellis et décide d'étendre l'expérience pour en faire le premier album de Kerry Ellis qui sortira en 2010 sous le titre 'Anthems'. L'univers musical du musicien est omniprésent.


title: Brian May

text: En 2011 Brian May joue sur le morceau "Yoü and I" de la chanteuse Lady Gaga, elle-même fan du groupe Queen : son nom de scène vient de la chanson "Radio Ga Ga". Le 28 août de cette même année, il la rejoint sur scène pour interpréter cette chanson avec sa guitare aux MTV Video Music Awards. Lady Gaga a été un temps pressentie pour chanter avec Queen mais c'est finalement Adam Lambert qui a été retenu.


title: Brian May

text: Depuis l'automne 2012, Brian May, en compagnie de la chanteuse Kerry Ellis, donne une série de concerts intitulée "The Free Born Tour", d'abord au Royaume-Uni et ensuite dans des villes européennes également, sous la thématique de la protection des animaux.


title: Brian May

text: Le guitariste rencontre Chrissie Mullen en 1968 ; ils se marient en 1976. De leur union naissent trois enfants : James (1978), Louisa (1981) et Emily Ruth (1987).


title: Brian May

text: Après avoir divorcé de Chrissie Mullen en 1988, au bout de vingt ans de relation, il se marie discrètement en 2000 à la chanteuse, danseuse et actrice , une amie de Freddie Mercury que ce dernier présente au guitariste dans les locaux de la BBC en 1986. Le couple vit à Southampton, ville portuaire du sud de l'Angleterre.


title: Brian May

text: Le couple revient vivre dans le quartier londonien de Kensington à une date indéterminée. Le 13 juillet 2021, une inondation provoquée par un refoulement d'eaux usées dans le quartier endommage sévèrement le sous-sol de leur maison, détruisant de nombreux souvenirs de sa carrière en solo et avec Queen ainsi que de nombreuses photos de famille. L'artiste publie sur Instagram une vidéo montrant les dégâts occasionnés, dégâts que May impute au conseil de quartier qui, selon lui, a laissé construire dans une logique de profit de trop nombreux sous-sols qui ont empêché la bonne évacuation des eaux usées.


title: Brian May

text: Il annonce le 24 juillet 2007 son intention de soutenir « dans les deux semaines » sa thèse en astrophysique, trente ans après l'avoir commencée, intitulée "Radial velocities in the zodiacal dust cloud" "(Vitesses radiales dans le nuage de poussière zodiacal)". Brian May remet sa thèse le 3 août 2007.


title: Brian May

text: Il obtient son doctorat le 23 août 2007, à l'issue de son grand oral. Sa thèse de mots avait été abandonnée dans le grenier de sa maison du Surrey en 1974 quand May a délaissé ses études pour se consacrer au groupe Queen. Elle montre que les nuages de poussière du système solaire se déplacent dans la même direction que les planètes.