title: Jean-Jacques Aillagon

text: Les grilles de programmes sont refondues, de nouvelles émissions sont lancées (émissions régionales selon zones géographiques internationales), et un nouvel habillage est introduit. L'information est placée au centre des programmes. Il confie à Bernard Cerquiglini la création de l'émission "Merci Professeur !" pour renforcer la programmation sur la langue française.À la direction des programmes, il remplace Frédéric Mitterrand par Suzanne Laverdière, de nationalité canadienne. Il procède à une nouvelle installation des locaux de la chaîne, de la rue Cognacq-Jay à l'avenue de Wagram.


title: Jean-Jacques Aillagon

text: Le , il annonce sa démission prochaine qui devient effective le mois suivant. En cause, un désaccord avec l'État sur l'augmentation des crédits de la chaîne, le financement de la chaîne par la redevance, sa diffusion sur la télévision numérique terrestre, et le lancement en parallèle de la Chaîne Française d'Information Internationale (CFII).


title: Jean-Jacques Aillagon

text: Le , Jean-Jacques Aillagon est nommé président de l'établissement public du musée et du domaine de Versailles (reconduit en juillet 2011). Il poursuit le vaste programme de restauration du patrimoine monumental du château de Versailles (Grand Versailles) qu’il avait initié en qualité de ministre de la Culture, dont la rénovation de la galerie des Glaces, la restitution de la grille royale, la restauration de l’Opéra royal et du Petit Trianon, la rénovation du Grand Commun, la reconstitution du bosquet des Trois-Fontaines, et la recréation du bosquet du Rond-Vert dont la conception est confiée à Louis Benech et Jean-Michel Othoniel, ainsi que de nombreuses acquisitions de pièces de mobilier.


title: Jean-Jacques Aillagon

text: En septembre 2008, il lance l'exposition de Jeff Koons dans le château de Versailles, en présentant dans les Grands Appartements, la galerie des Glaces et les jardins la première rétrospective consacrée à l'artiste américain en France. En 2010, l’Établissement public du musée et du domaine de Versailles devient l’Établissement public du château, du musée et du domaine national de Versailles. Au cours de son mandat, il engage une décentralisation à Arras qui donne lieu à une convention entre Arras et le château signée en juillet 2011 et qui constitue la décentralisation d’un musée parisien après le Centre Pompidou-Metz et Louvre-Lens.


title: Jean-Jacques Aillagon

text: En , Jean-Jacques Aillagon, qui a atteint, à 65 ans, l'âge officiel de la retraite dans le service public, quitte la présidence du château de Versailles. Il est remplacé par Catherine Pégard, conseillère de Nicolas Sarkozy.


title: Jean-Jacques Aillagon

text: Le , il est élu à la présidence des Arts décoratifs, institution culturelle française privée qui regroupe le musée des arts décoratifs de Paris, la bibliothèque des Arts décoratifs, le musée Nissim-de-Camondo et l'école Camondo. Seul candidat, Il remplace Hélène David-Weill et est élu à l'unanimité des quatorze membres présents du conseil d'administration du musée qui en compte une vingtaine, dont trois représentants de l'État. Il avait été coopté comme administrateur au sein de ce conseil quelques mois auparavant. Le 2013, il démissionne de la présidence pour motifs personnels. « Six mois, à peine, après mon élection à la présidence des Arts décoratifs, je constate, avec un immense regret, que les contraintes qui s'imposent à ma vie privée m'obligent à renoncer au mandat passionnant qui m'a été confié ».


title: Jean-Jacques Aillagon

text: En juillet 2004, il devient le conseiller de François Pinault, président du groupe Artemis. Après avoir conseillé François Pinault de reprendre le Palais Grassi à Venise en 2005, il obtient en 2007 l'attribution de la concession de la Pointe de la douane par la ville de Venise. En 2012, il redevient conseiller de François Pinault, et prend en 2018 la direction générale de Pinault Collection. Il pilote l'installation de Pinault Collection à la Bourse de Commerce de Paris dont la concession pour 50 ans dans le cadre d'un bail emphytéotique est accordée par la ville de Paris. Son ouverture a lieu en mai 2021.


title: Jean-Jacques Aillagon

text: Il est le commissaire de l'exposition "L'Art à l'épreuve du monde" à Dunkerque en 2013, de l'exposition "Le festin de l'art" à Dinard en 2014, et de l'exposition "Au-delà de la couleur, le noir et le blanc" à Rennes en 2021. À l'occasion du du musée du quai Branly, Jean-Jacques Aillagon assure le commissariat d'une exposition consacrée à Jacques Chirac, à l'origine de la fondation du musée, intitulée "Jacques Chirac ou le dialogue des cultures". Lors de son inauguration, le , le Président de la République, François Hollande, annonce qu'un décret adopté le même jour a fait évoluer la dénomination du musée qui devient l'Établissement public du musée du quai Branly - Jacques Chirac.


title: Jean-Jacques Aillagon

text: En 2020, il préside les Victoires de la Bretagne.


title: Jean-Jacques Aillagon

text: Depuis 2013, Jean-Jacques Aillagon est le commissaire général d'un programme estival biannuel d'expositions dans les musées de la ville de Nice : "Un été pour Matisse" en 2013, "Promenade(S) des Anglais" en 2015, "École(S) de Nice" en 2017, et "Odyssée du cinéma" en 2019.


title: Jean-Jacques Aillagon

text: En , il est chargé par le maire de Nice, Christian Estrosi, de présider la mission chargée de présenter la candidature de la Promenade des Anglais au patrimoine mondial de l'Unesco. Celle-ci sera élargie au thème de « Capitale du tourisme de Riviera ». Le 13 janvier 2020, les ministres des Affaires étrangères et de la Culture annoncent que la candidature de Nice est désormais officiellement proposée à l'Unesco.Jean-Jacques Aillagon se définit comme un passionné éclectique de la culture et des arts. Il considère que le manque de culture pousse les esprits dans les extrémismes idéologiques. Ses actions ont visé à démocratiser l'accès à la culture en France.


title: Jean-Jacques Aillagon

text: En 2020, il critique le manque de souffle du gouvernement Macron en matière d'aménagement culturel du territoire en déclarant "l'élection d'Emmanuel Macron laissait espérer une accélération des politiques culturelles, elle n'a pas eu lieu".


title: Jean-Jacques Aillagon

text: En 2007, il annonce publiquement qu'il tirera au sort le candidat à l'élection présidentielle qu'il parrainera. Le , il annonce qu'il parrainera Olivier Besancenot, candidat de la LCR (Ligue communiste révolutionnaire), vainqueur du tirage au sort qui l'a mis en compétition avec sept autres candidats en manque de parrainage. Il a déclaré: « L'objectif de mon initiative était de mettre le doigt sur les limites du parrainage ».


title: Jean-Jacques Aillagon

text: En 2012, Jean-Jacques Aillagon soutient François Hollande, le candidat du PS à l'élection présidentielle, dans une tribune publiée dans "Libération".


title: Jean-Jacques Aillagon

text: En 2016, il rejoint le bureau exécutif du MoDem de François Bayrou. Dans le sillage de François Bayrou, Jean-Jacques Aillagon apporte son soutien à Emmanuel Macron pour l'élection présidentielle de 2017.


title: Jean-Jacques Aillagon

text: Dans une interview publiée dans "Le Monde" du , avant son entrée dans le gouvernement de Jean-Pierre Raffarin, il évoque son homosexualité en expliquant : Il affirme assumer pleinement son homosexualité "par solidarité envers ceux qui sont opprimés pour cette différence, où que ce soit".


title: Jean-Jacques Aillagon

text: Selon Paul Barnoud, président de la compagnie des architectes en chef des monuments historiques, Jean-Jacques Aillagon porterait une lourde responsabilité sur la situation critique du patrimoine français qui s'aggrave sous son ministère : « L'entretien des cathédrales est absolument énorme… jusqu'à présent lorsqu'il y avait une alerte, on pouvait agir. Actuellement, on ne peut plus. La crise, devenue endémique à partir du moment où Jean-Jacques Aillagon, alors ministre de la Culture, a fait une ponction d'environ 100 millions d'euros sur les fonds affectés au patrimoine. Comme les crédits se reportent d'année en année, il les prit pour les remettre au fur et à mesure. Évidemment, l'argent n'est jamais revenu et depuis, il y a des tensions folles de trésorerie. »


title: Jean-Jacques Aillagon

text: Sa nomination à la tête de TV5 Monde est critiquée par le Syndicat national des journalistes sur le fondement de l'article 432-13 du code pénal. Néanmoins, le gouvernement a, préalablement à la désignation de Jean-Jacques Aillagon à la présidence de TV5, consulté le Conseil d'État qui a précisé que l'article 432-13 du code pénal n'est pas applicable à un ancien ministre.


title: Jean-Jacques Aillagon

text: L’exposition de Jeff Koons au château de Versailles (2008-2009) est critiquée pour son mélange des genres par l'Association nationales des écrivains de France, une petite structure peu connue dédiée à la pureté artistique en France. "Le Monde" et "artpress" soulignent au contraire la cohérence et la pertinence de l'exposition. "L'Humanité" rappelle les liens d'amitié entre Jean-Jacques Aillagon et François Pinault, ce dernier ayant prêté 6 œuvres de l'artiste en sa possession et en ayant revendu trois « pour plusieurs millions de dollars » grâce à l'augmentation de la cote de l'artiste faisant suite à cette exposition, une information qui ne se vérifie pas selon l'index des prix 2004-2014 de l'artiste établi par "Artnet". Jean-Jacques Aillagon répond à cette critique dans un billet de blog en 2009. Par ailleurs, en 2018, il critique l'installation d'un bouquet de tulipes monumentales, œuvre de Jeff Koons, devant le Palais de Tokyo à Paris, estimant inopportune l'installation de cette œuvre sur ce site. Jean-Jacques Aillagon est père de deux enfants. Son fils, Thomas Aillagon, est directeur de la communication du musée du quai Branly - Jacques-Chirac depuis 2017, après avoir notamment travaillé au Ministère de la Culture entre 2009 et 2017. Sa fille Laure Aillagon est directrice du patrimoine de la maison Givenchy.


title: Rapport Brundtland

text: Le Rapport Brundtland est le nom communément donné à une publication, officiellement intitulée Notre avenir à tous (""), rédigée en 1987 par la Commission mondiale sur l’environnement et le développement de l'Organisation des Nations unies, présidée par la Norvégienne Gro Harlem Brundtland. Utilisé comme base au Sommet de la Terre de 1992, ce rapport utilise pour la première fois l'expression de "« »", traduit en français par « développement durable », et il lui donne une définition :


title: Rapport Brundtland

text: Depuis ce rapport, l'expression s'est répandue dans le monde entier.


title: Rapport Brundtland

text: Selon le premier Rapport du Club de Rome, dit aussi Rapport Meadows, publié en 1972, la poursuite de la croissance économique entraînerait au cours du et plus précisément vers l’an 2100 une chute brutale de la population à cause de la pollution, de l’appauvrissement des sols cultivables et de la raréfaction des ressources énergétiques.


title: Rapport Brundtland

text: En 1973, la crise pétrolière fait prendre conscience du problème de l'épuisement des ressources. De plus, la fin des années 1970 et le début des années 1980 sont marqués par plusieurs grandes catastrophes environnementales et industrielles (Seveso, "Olympic Bravery", "Boehlen", "Amoco Cadiz", Three Mile Island…). Fortement médiatisés, ces évènements marquent l'opinion publique. La relation entre environnement et développement s'installe alors progressivement dans les consciences.


title: Rapport Brundtland

text: En 1983, l'Organisation des Nations unies met en place la Commission mondiale sur l’environnement et le développement, composée de 23 personnes issues de 22 pays et sous la direction de Gro Harlem Brundtland, Première ministre de Norvège, afin de définir un programme de coopération internationale et pluridisciplinaire sur les problèmes environnementaux.


title: Rapport Brundtland

text: Pendant trois ans, la Commission auditionne différents acteurs des pays développés et en développement : « hauts représentants de gouvernements, de scientifiques et d'experts, d'instituts de recherche, d'industriels, de représentants d'organisations non gouvernementales (ONG) et du grand public » lors d'audiences publiques tenues dans le monde entier. Les contributions écrites et témoignages d'experts sont catalogués, analysés et synthétisés et la commission commande plus de 75 études liées aux problématiques d'environnement et de développement économique. Elle publie son rapport final "Notre avenir à tous" () en 1987.


title: Rapport Brundtland

text: En 1991, l'économiste Manfred Max-Neef affine la définition du Rapport Brundtland avec sa théorie des besoins humains fondamentaux.


title: Rapport Brundtland

text: Il existe trois éditions francophones du rapport Brundtland. La première a été éditée par l’ en 1987 et ressemble à un manuscrit dactylographié.


title: Rapport Brundtland

text: La deuxième édition, préparée par la maison d'édition québécoise Les Éditions du Fleuve en 1988, apporte de nombreuses améliorations au manuscrit et remplace « développement durable » par « développement soutenable ». En 1989, les Éditions du Fleuve impriment une édition révisée qui comprend une introduction écrite par Gro Harlem Brundtland (il s'agit de la traduction de la préface de l'édition anglaise publiée par l' en 1987).


title: Rapport Brundtland

text: L'éditeur québécois a pris la peine d'expliquer son choix du mot « soutenable » dans l'édition de 1989 :


title: Rapport Brundtland

text: Quoique l'expression "développement durable" ait fini par s'imposer dans les pays francophones, selon certains, le bon usage imposerait l'expression "développement soutenable", tel que demandé par la Commission. La modification a d'ailleurs créé une polémique.


title: Rapport Brundtland

text: Depuis la pandémie de Covid-19, les regains d'attention pour les projets de tourisme durable ont suscité l’intérêt pour les nombreux rapports et enquêtes rédigés depuis le "Bruntland", souvent transmis à l’Organisation mondiale du tourisme (OMT).


title: Petite ou moyenne entreprise

text: Une petite ou moyenne entreprise est une entreprise dont la taille, définie à partir du nombre d'employés, du bilan ou du chiffre d'affaires, ne dépasse pas certaines limites ; les définitions de ces limites diffèrent selon les pays.


title: Petite ou moyenne entreprise

text: L'Union européenne définit la « catégorie des micro, petites et moyennes entreprises (PME) » et, au sein de celle-ci, les petites entreprises et les microentreprises.


title: Petite ou moyenne entreprise

text: La règlementation française distingue les « microentreprises » de moins de (également appelées très petites entreprises (TPE)), les « petites et les moyennes entreprises » (PME) de , les « petites et moyennes entreprises industrielles » (PMI) de , les « entreprises de taille intermédiaire » (ETI) qui en comptent entre , et les « grandes entreprises » (GE) dont l'effectif est supérieur ou égal à .


title: Petite ou moyenne entreprise

text: Dans les pays anglo-saxons, on retrouve généralement le terme ' (SME) en Europe ou dans les organismes internationaux, et ' (SMB) aux États-Unis.


title: Petite ou moyenne entreprise

text: Une PME est une entreprise comprenant entre 10 et 250 salariés et dont le chiffre d'affaires annuel n'excède pas 50 millions d'euros ou dont le total de bilan ne dépasse pas 43 millions d'euros.


title: Petite ou moyenne entreprise

text: Le , l'Union européenne a adopté la recommandation 2003/361/CE fixant les définitions des entreprises en fonction de leur taille et de la nature des relations qu'elles entretiennent avec d'autres entreprises. Les définitions sont entrées en vigueur le , en remplacement de celles de la recommandation 96/280/CE. Ces définitions utilisent les concepts d'entreprises autonomes, d'entreprises partenaires et d'entreprises liées afin de séparer les PME faisant partie d'un groupe des PME autonomes. La recommandation précise que


title: Petite ou moyenne entreprise

text: Avantage : organisation hiérarchique plus simple, circuits de décision plus rapide, plus de réactivité plus de dynamisme, compétence du directeur


title: Petite ou moyenne entreprise

text: Inconvénients : manque de moyens techniques pour répondre aux gros marchés, moins de ressources humaines, matériels, peu de capitaux propres ⇒ manque de garanties et problèmes de financement auprès des banques, moins de soutien des banques et organismes financiers, des difficultés à monter les dossiers pour obtenir des aides et subventions, salariés moins protégés, compétence du directeur


title: Petite ou moyenne entreprise

text: L'article 51 de la loi de modernisation de l'économie « pour les besoins de l'analyse statistique et économique » donne une définition des PME. La catégorie des PME est constituée des entreprises qui d'une part, occupent moins de 250 personnes et, d'autre part, ont un chiffre d'affaires annuel n'excédant pas 50 millions d'euros ou un total du bilan n'excédant pas 43 millions d'euros. Les entreprises de moins de salariés qui ne sont pas des PME sont des ETI.


title: Petite ou moyenne entreprise

text: La catégorie des microentreprises est incluse dans la catégorie des PME. Elle est constituée des entreprises de moins de 10 personnes avec un chiffre d'affaires annuel ou un total du bilan n'excédant pas 2 millions d'euros maximum, le régime fiscal le plus favorable fixant ce maximum.


title: Petite ou moyenne entreprise

text: En 2012, seulement 16 % des achats nationaux des grandes entreprises françaises étaient effectués auprès de PME.


title: Petite ou moyenne entreprise

text: Le décret n° 2008-1354 du 18 décembre 2008 relatif aux critères permettant de déterminer la catégorie d'appartenance d'une entreprise pour les besoins de l'analyse statistique et économique dispose :


title: Petite ou moyenne entreprise

text: Les données retenues pour déterminer la catégorie d'entreprise au sein de laquelle une entreprise doit être affectée pour les besoins de l'analyse statistique et économique sont celles afférentes au dernier exercice comptable clôturé et sont calculées sur une base annuelle. Elles sont prises en compte à partir de la date de clôture des comptes et se conforment aux définitions suivantes :


title: Petite ou moyenne entreprise

text: Les PME comprennent en République fédérale d'Allemagne près de 60 % de toutes les assurances sociales employés travaillent, 36 % de l'ensemble des revenus sont générés et environ 83 % de tous les apprentis sont formés.


title: Petite ou moyenne entreprise

text: Selon l'économiste allemand Hans H. Bass, « la recherche empirique sur les PME ainsi que les politiques de promotion des PME ont une longue tradition dans [Ouest] Allemagne, remontant au . Jusqu'au milieu du la plupart des chercheurs réfléchit comme un obstacle à la poursuite du développement économique et des politiques PME ont donc été conçues dans le cadre des politiques sociales. Seuls les l'école ordolibéraliste, les pères fondateurs de l'Allemagne économie sociale de marché, ont découvert leurs forces, considérées comme des PME comme une solution aux problèmes économiques milieu du (le chômage de masse, abus de pouvoir économique), et jeté les bases de politiques industrielles (fonctionnelles) non sélectifs pour promouvoir les PME ».


title: Petite ou moyenne entreprise

text: Au Canada, une petite ou moyenne entreprise (PME) ne doit généralement pas employer plus de 500 personnes, ne doit pas avoir un actif supérieur à 25 millions de dollars et ne doit pas être détenue à plus de 25 % de son capital par une entreprise de plus grande importance.


title: Petite ou moyenne entreprise

text: Selon la Confédération générale des petites et moyennes entreprises, les PME se répartissent de la façon suivante : les petites entreprises sont celles qui regroupent de 5 à 50 salariés ; les moyennes entreprises se définissent de façon variable suivant le pays et le secteur d'activité, avec un maximum généralement fixé à 500 salariés.


title: Petite ou moyenne entreprise

text: En Côte d'Ivoire, avant , il n’existait pas de texte juridique clair définissant la notion de PME. Désormais, la loi en Côte d’Ivoire subdivise et définit les PME en trois groupes : Dans le cas des PME, les salariés pris en compte doivent être engagés à temps plein, être bénéficiaires d’un contrat de travail et déclarés à la caisse nationale de prévoyance sociale. Les PME ivoiriennes bénéficient depuis 2011 d'allègements de charges de la part de l’État et d'aides à l'accès au crédit. En Côte d'Ivoire, les PME représentent plus de 98 % des entreprises recensées, et contribuent à hauteur de 18 % au produit intérieur brut.


title: Petite ou moyenne entreprise

text: Au Maroc, il n'y a pas non plus de définition légale et officielle de la PME. À l’instar des institutions internationales, la sous-commission chargée de la PME dans le cadre du Plan de Développement Économique et Social 2000-2004, a retenu les critères suivants pour la définition de celle-ci :


title: Petite ou moyenne entreprise

text: En Suisse, l'Office fédéral de la statistique définit les petites et moyennes entreprises comme des entreprises de moins de 250 employés. Les catégories sont les suivantes :Il n'existe pas de définition unique de la PME en Tunisie. Les critères retenus diffèrent selon les textes législatifs ou réglementaires instituant les dispositifs d'aides à la PME.


title: Petite ou moyenne entreprise

text: Le Répertoire National des Entreprises (RNE) tenu par l'institut national de la statistique (INS), a adopté, pour les besoins statistiques, la définition suivante :Cependant, d’autres définitions sont prévues dans différents cadres juridiques, tels que :Les PME ont des caractéristiques spécifiques :


title: Petite ou moyenne entreprise

text: Les PME jouent un rôle primordial dans la création d'emplois dans de nombreux pays : D'après l'OCDE les PME représentent, suivant les pays, entre 95 % et 99 % des entreprises et entre 60 % et 70 % des créations nettes d'emploi. (99 % des entreprises françaises sont des PME : 92 % des TPE, 7 % des PE et des ME. Elles vont représenter plus des deux tiers de l’emploi en France).


title: Petite ou moyenne entreprise

text: Au moment où les PME ont à relever des défis plus exigeants que jamais, leurs propriétaires-dirigeants devraient être plus nombreux à faire appel à un conseil consultatif ou à un conseil d’administration pour les appuyer dans leur prise de décision et assurer le plein développement de leur entreprise. Cependant, contrairement aux grandes entreprises, les PME font moins appel aux ressources externes pour les appuyer dans leur développement. La gouvernance doit être adaptée aux PME afin de ne pas alourdir leur fonctionnement et ralentir indûment leur prise de décision. Le défi consiste donc à développer une gouvernance adaptée aux PME. Il est important que les dirigeants de PME puissent considérer la gouvernance comme un outil de création de valeur plutôt qu’un processus bureaucratique.


title: Petite ou moyenne entreprise

text: Certains mécanismes favorisent les entreprises de grande taille :


title: Petite ou moyenne entreprise

text: Ainsi une partie des PME grandissent et deviennent des entreprises intermédiaires, voire des grandes entreprises.


title: Petite ou moyenne entreprise

text: Toutefois, de nombreuses raisons expliquent l'existence de PME et le fait que ce soit la forme majoritaire des entreprises :


title: Petite ou moyenne entreprise

text: Aux États-Unis, les PME bénéficient de mesures de protectionnisme, via un accès facilité aux marchés publics, depuis le Small Business Act de 1953.


title: Petite ou moyenne entreprise

text: Il n'existe pas de mesure similaire dans l'Union européenne, en raison de la volonté de ne pas fausser la concurrence en france.


title: Petite ou moyenne entreprise

text: En France, la Confédération générale des petites et moyennes entreprises (CGPME) est le principal syndicat des PME.


title: Petite ou moyenne entreprise

text: La Banque publique d'investissement est un groupe public français au service du financement et du développement des entreprises, qui oriente en priorité son action vers les très petites entreprises, les petites et moyennes entreprises et les entreprises de taille intermédiaire, en particulier celles du secteur industriel. Il est issu du rapprochement en 2012 entre Oséo, CDC Entreprises, le Fonds stratégique d'investissement et FSI Régions.


title: Petite ou moyenne entreprise

text: Les PME peuvent également chercher des fonds via d'autres canaux comme le financement participatif. Selon leurs besoins, elles peuvent s'adresser à des plateformes de financement participatif en don ou en actions. Alors que les plateformes de financement en dons et en prêt sont celles qui financent le plus grand nombre de projets, celles de financement participatif par titres ("equity crowdfunding") ont pour avantage de raccourcir le délai de la levée de fonds. Il n'est pas rare qu'elles soient terminées en un ou deux mois.


title: Petite ou moyenne entreprise

text: En France, les pôles de compétitivité rassemblent PME, grands comptes et laboratoires de recherche au sein d'un même territoire, avec un triple objectif de croissance économique des entreprises du pôle - dont les PME -, d'innovation collaborative et de développement des compétences.


title: Petite ou moyenne entreprise

text: L'association pacte PME vise pour sa part à faciliter les relations entre PME et grands comptes publics ou privés.


title: Petite ou moyenne entreprise

text: Ces initiatives, ainsi que d'autres, sont soutenues par les pouvoirs publics qui y voient des outils efficaces pour stimuler la compétitivité des entreprises.


title: Petite ou moyenne entreprise

text: En France, la politique publique d'intelligence économique a mis l'accent sur les petites et moyennes entreprises, qui sont le plus souvent appuyées par le réseau des chambres de commerce et d'industrie (CCI), avec l'ACFCI et la CCIP (à Paris). Le réseau des CCI a mis en place un portail sur l'information réglementaire.


title: Les Oiseaux (film)

text: Les Oiseaux ("") est un thriller américain, réalisé par Alfred Hitchcock, sorti en 1963. Ce film est le long-métrage d'Hitchcock, il s'inspire de la nouvelle éponyme de la romancière britannique Daphné du Maurier, publiée en 1952, qui est adaptée au cinéma par le scénariste Evan Hunter.


title: Les Oiseaux (film)

text: Avec Tippi Hedren et Rod Taylor dans les rôles principaux, le film narre les attaques inexpliquées d'oiseaux de toutes espèces sur les habitants de la petite ville de Bodega Bay en Californie. Il fallut trois ans de préparation avant le tournage : des milliers d'oiseaux furent dressés pour l'occasion et l'utilisation de nombreux trucages contribua à créer une ambiance de terreur.


title: Les Oiseaux (film)

text: Considéré comme le dernier grand film de sa carrière, "Les Oiseaux" contribua, malgré un succès commercial relatif, à relancer le genre des « films d'invasion » et lança également la carrière d'un ancien mannequin, Tippi Hedren, qui deviendra l'une des plus grandes « blondes » hitchcockiennes avec Grace Kelly.


title: Les Oiseaux (film)

text: Classique du cinéma d'épouvante, il fit l'objet d'un "remake" pour la télévision intitulé "Les Oiseaux 2" (1994), également avec Tippi Hedren.


title: Les Oiseaux (film)

text: Melanie Daniels, une belle et riche jeune femme de San Francisco, rencontre l'avocat Mitch Brenner chez un marchand d'oiseaux. Brenner fait semblant de la prendre pour une employée et lui demande un couple d'oiseaux, des « inséparables » qu'il veut offrir à sa jeune sœur, Cathy. Le lendemain matin, Melanie se rend à l'appartement de Mitch avec un couple d'inséparables. Elle apprend qu'il est parti pour le week-end à Bodega Bay. Elle décide d'aller là-bas en voiture, avec les oiseaux. Sur place, elle rencontre l'institutrice, Annie Hayworth.


title: Les Oiseaux (film)

text: Melanie loue un bateau et traverse la baie pour déposer discrètement la cage à la ferme des Brenner. Mitch l'aperçoit de loin. Il prend sa voiture pour la retrouver au port. Alors que Melanie aborde le quai, un goéland fonce sur elle. Mitch assiste à l'attaque. Il l'entraîne dans le restaurant pour la soigner. La mère de Mitch, Lydia, survient dans le restaurant. Elle se montre réservée à l'égard de Melanie, voire hostile. Mitch, avec malice, invite Melanie à dîner. Celle-ci accepte et décide de rester à Bodega Bay. Elle retourne à la maison de l'institutrice, qui lui loue une chambre pour la nuit.


title: Les Oiseaux (film)

text: À la ferme, Lydia est préoccupée par ses poules, qui refusent de manger. Elle glisse à son fils qu'elle n'apprécie guère ce « genre de fille ». En fin de soirée, Mitch fait subir un contre-interrogatoire à Melanie, qui part agacée. Dehors, les fils télégraphiques sont peuplés d'oiseaux. Dans la maison de l'institutrice, celle-ci parle à Melanie de ses relations avec Mitch, et de Lydia. Mitch téléphone pour inviter Melanie à l'anniversaire de Cathy le lendemain. Un coup violent est porté contre la porte. Les deux femmes se précipitent et trouvent un goéland, mort sur le seuil.


title: Les Oiseaux (film)

text: Ce dimanche, Cathy fête ses . Melanie s'éloigne avec Mitch et lui raconte qu'elle a été abandonnée par sa mère au même âge. Les enfants jouent à colin-maillard, quand, soudain, des goélands piquent droit sur eux. La panique s'installe. Les adultes font rentrer tout le monde à l'abri. Le soir, alors que Melanie dîne chez les Brenner, des moineaux en grand nombre font irruption par la cheminée. Ils envahissent la pièce, volettent et piaillent, tandis que les trois femmes tentent de se protéger et que Mitch essaie, sans grand succès, de les chasser.


title: Les Oiseaux (film)

text: Le matin, Lydia arrive chez son voisin Dan Fawcett pour lui parler de ses poules. Elle le trouve mort, les yeux atrocement becquetés. Elle s'enfuit la bouche ouverte dans un cri silencieux, et rentre précipitamment chez elle. Melanie propose alors d'aller chercher Cathy au collège. Alors qu'elle attend la fin des cours devant l'école, des corbeaux se rassemblent. Craignant une attaque, elle en informe Annie, et toutes deux font sortir les enfants en leur demandant de courir s'abriter en ville. Les oiseaux prennent leur vol et attaquent les enfants, qui s'enfuient en hurlant.


title: Les Oiseaux (film)

text: Après cette agression, les oiseaux s'en vont. Melanie gagne le restaurant de Bodega Bay, où Mitch la rejoindra plus tard. La conversation entre les serveurs et les clients est interrompue par l'agression d'un pompiste par des goélands, suivie d'une explosion, d'un incendie et de l'attaque des oiseaux. Les clients du restaurant sortent pour porter secours aux victimes et sont agressés violemment par des goélands. Melanie trouve refuge dans une cabine téléphonique. L'attaque est dès lors vécue de l'intérieur de la cabine, percutée par les oiseaux. La jeune femme est finalement sauvée par Mitch, qui la ramène dans le restaurant.


title: Les Oiseaux (film)

text: Mitch et Melanie trouvent un groupe de femmes rassemblées dans un couloir, loin des fenêtres. Une mère accuse Melanie d'avoir apporté cette malédiction sur la ville. Cette dernière lui donne une gifle, ce qui calme la femme. Mitch et Melanie vont chercher Cathy chez Annie. Ils découvrent le corps de celle-ci sans vie, et Cathy terrifiée. Ils rentrent à la ferme. Face au risque de nouvelles attaques d'oiseaux venant de l'extérieur, Mitch et Melanie barricadent toutes les fenêtres de la maison. Puis ils s'installent à l'intérieur avec Lydia et Cathy. Une attaque brutale et violente survient. Elle cesse soudainement, les laissant dans l'obscurité.


title: Les Oiseaux (film)

text: Tôt le matin, Melanie, seule éveillée, entend un bruit à l'étage. Elle monte et découvre un trou dans le toit. Des dizaines d'oiseaux l'assaillent. Elle finit par s'effondrer, bloquant la porte. Mitch et Lydia viennent à son secours. Melanie est sérieusement blessée. Lydia devient alors bienveillante avec elle. Melanie doit être conduite à l'hôpital, Mitch parvient à rejoindre le garage, et, avec d'infinies précautions, il réussit à sortir la voiture et à la garer devant la porte d'entrée. Il retourne ensuite dans la maison pour chercher les trois femmes.


title: Les Oiseaux (film)

text: Tous quatre réussissent à sortir et à s'installer dans la voiture, avec les inséparables. La voiture s'éloigne très lentement, parmi des milliers d'oiseaux massés partout sur le sol et les bâtiments.


title: Les Oiseaux (film)

text: Après "Psychose" (1960), Alfred Hitchcock eut le plus grand mal à trouver un nouveau sujet de film. Il commença à travailler sur le scénario de "Pas de printemps pour Marnie" avec le scénariste de "Psychose", Joseph Stefano. Le film devait marquer le retour de l'actrice-fétiche du réalisateur, Grace Kelly.


title: Les Oiseaux (film)

text: Après avoir demandé aux décorateurs d'Universal Pictures de travailler sur des effets spéciaux concernant les oiseaux (la plus grosse part du budget), Hitchcock se mit à la recherche d'un scénariste. Stefano produisait la série "Au-delà du réel" et n'était donc plus disponible. Après avoir envisagé plusieurs personnes, dont Ray Bradbury, le réalisateur se tourna vers Evan Hunter qui deviendra célèbre sous le pseudonyme d'Ed McBain. L'écrivain accepta immédiatement de travailler avec Hitchcock.


title: Les Oiseaux (film)

text: Le , à Santa Cruz en Californie, une pluie d’oiseaux (des puffins fuligineux) se jette contre les domiciles. Une étude de 2011 montra que ce phénomène est dû à une intoxication alimentaire collective. Alfred Hitchcock, qui possédait un ranch dans les monts Santa Cruz, joignit le "Santa Cruz Sentinel" et demanda de lui envoyer un exemplaire du journal du pour enrichir la documentation du film qu'il préparait.


title: Les Oiseaux (film)

text: Lors des séances d'écriture, Hitchcock fut très clair : aucune explication sur la conduite insolite des oiseaux ne devait être formulée. Hitchcock estimait (d'après le biographe Patrick McGilligan) qu'une explication neutraliserait l'angoisse. Pour lui, le film devait susciter une peur primitive, celle d'être attaqué sans avertissement, ni motif.


title: Les Oiseaux (film)

text: Inspiré par l'école de Bodega Bay, Hunter voulut tout d'abord prendre pour héroïne une nouvelle institutrice arrivant dans la ville au moment de la première attaque d'oiseaux. Mais Hitchcock souhaitait lui donner davantage d'aura. Le scénariste proposa alors d'aborder le script d'une façon plus légère avec deux personnages principaux : une jeune femme riche et élégante face à un bel avocat. Hitchcock reconnut là une bonne stratégie pour construire le suspense : commencer comme une "Love Story" légère : le choc de l'horreur n'en serait que plus violent, soulignant du même coup les .


title: Les Oiseaux (film)

text: La fin posa de nombreux problèmes à Alfred Hitchcock. Il avait pensé à une fuite des Brenner et Melanie hors de San Francisco, suivie d'un fondu enchaîné au Golden Gate Bridge totalement recouvert d'oiseaux. L'option fut abandonnée à cause de son coût et parce qu'Hitchcock préférait l'actuelle conclusion ouverte et suspensive. Le traditionnel mot FIN est d'ailleurs absent au générique. Il s'inspirait du style du cinéma d'auteur européen. Evan Hunter n'était pas d'accord avec ce choix, ce n'était pas la fin qu'il avait rédigée : , confia-t-il au biographe Patrick McGilligan.


title: Les Oiseaux (film)

text: Hitchcock ne voulait pas de star pour le film. Le succès de "Psychose" sans grands acteurs l'avait motivé à se diriger dans ce sens. Après divers essais filmés de plusieurs actrices, Pamela Tiffin, Yvette Mimieux, Carol Lynley et Sandra Dee, Hitchcock surprit en choisissant une inconnue, Tippi Hedren. Il l'avait remarquée dans une publicité diffusée lors de l'émission télévisée "The Today Show". La première scène du film où elle se fait siffler dans la rue est un clin d'œil à cette publicité. Ce mannequin sans expérience d'actrice correspondait au type d'héroïne hitchcockienne : une blonde imperturbable à l'extérieur glacé, mais toute en émotion rentrée. Son bout d'essai, dans lequel elle joue des scènes de "Rebecca", "Les Enchaînés" et "La Main au collet", coûta .


title: Les Oiseaux (film)

text: Hedren retenue, son personnage emprunta son nom à celui de sa fille de quatre ans, Melanie. Au cours du tournage, la jeune femme fut suivie de près par ses partenaires : Rod Taylor, Jessica Tandy et Suzanne Pleshette.


title: Les Oiseaux (film)

text: Hitchcock s'intéressa de très près à la coiffure, au maquillage, aux bijoux et aux tenues d'Hedren. Avec l'aide d'Edith Head, costumière renommée d'Hollywood, il sélectionna ses vêtements – manteau de vison pour suggérer le luxe et tailleur vert amande (sa couleur préférée, avec le gris, pour les vêtements de ses héroïnes). Il imposa que le prénom de Tippi soit encadré d'apostrophes.


title: Les Oiseaux (film)

text: Pour le rôle principal masculin, Hitchcock choisit Rod Taylor dont les seuls rôles marquants avant "Les Oiseaux" furent ceux de David Karfrey dans "Géant" avec Elizabeth Taylor et James Dean et celui de Georges dans "La Machine à explorer le temps". L'acteur déclara avoir reçu un appel inattendu de la part de Hitchcock et que la surprise fut totale. Comme il le confia, il était à l'époque un jeune homme impertinent et ne montra pas le respect auquel aurait eu droit le réalisateur. Il déclara :


title: Les Oiseaux (film)

text: Hitchcock confia le rôle de Lydia Brenner à l'une de ses actrices favorites, Jessica Tandy. Il avait travaillé plusieurs fois avec son époux, Hume Cronyn, dans notamment "L'Ombre d'un doute".


title: Les Oiseaux (film)

text: Puis il choisit Suzanne Pleshette pour interpréter le rôle secondaire d'Annie Hayworth. La collaboration s'avéra difficile, car adepte de la méthode de l'Actors Studio, Pleshette désarçonnait Hitchcock. dit-elle en 1999. .


title: Les Oiseaux (film)

text: Ayant choisi ses acteurs principaux, Hitchcock se tourna vers ses collaborateurs favoris, au premier rang desquels son directeur de la photographie Robert Burks et le monteur George Tomasini. Il fit aussi appel à Albert Whitlock, un peintre d'origine britannique dont les fonds peints permirent de bien définir l'atmosphère du film et d'économiser les extérieurs. L'histoire originale se situe en Angleterre. Il fallut donc la transposer en Californie. Hitchcock avait déjà un lieu idéal : Bodega Bay, un petit port isolé au bord de l'océan Pacifique, à de San Francisco, qu'il avait découvert pendant le tournage de "L'Ombre d'un doute" à Santa Rosa. Avec Hunter, ils se mirent à explorer la région. L'école intéressait tout particulièrement le réalisateur, car il pensait qu'elle fournirait un cadre parfait pour une scène terrifiante où les oiseaux attaqueraient des enfants.


title: Les Oiseaux (film)

text: Des équipes travaillèrent sur place à Bodega Bay, là où la majorité des scènes en extérieur devaient être tournées. La maison de l'institutrice Annie fut entièrement reconstruite, et la ferme des Brenner à Bodega Head restaurée en vieille grange de style .


title: Les Oiseaux (film)

text: Contrairement à "Psychose" où la Paramount Pictures lui avait imposé un budget réduit à , Alfred Hitchcock disposait de . Il retrouvait ainsi une somme équivalente à celles dont il bénéficiait habituellement. Pour "La Mort aux trousses", le budget s'était monté à . Le tournage proprement dit débuta le . Tout avait été méticuleusement prévu car Hitchcock n'aimait pas les extérieurs, qui ne lui permettaient pas de contrôler la lumière et le bruit ambiant.


title: Les Oiseaux (film)

text: Aussi, durant le tournage à Bodega Bay, les assistants d'Universal Pictures photographièrent-ils les habitants et les intérieurs des boutiques, afin d'assurer le caractère réaliste des costumes et des décors lorsque la production serait de retour dans les studios. Ils recréèrent le port, le restaurant et les intérieurs. Hitchcock refusa de filmer les gros plans en lumière naturelle ; ils furent ajoutés plus tard, en studio. C'est ainsi que les plans américains et les gros plans de Tippi Hedren dans le bateau, par exemple, furent filmés dans un bassin, en studio, avec pour fond des toiles peintes par Whitlock.


title: Les Oiseaux (film)

text: . Lui si méticuleux, qui habituellement travaillait chaque prise longtemps à l'avance, apportait des changements de dernière minute au scénario et improvisait sur le plateau. Ainsi, il tourna, puis abandonna une scène humoristique dans laquelle la relation entre les personnages principaux se précisait, alors même que Jessica Tandy faisait sa découverte macabre à l'intérieur d'une ferme : Soucieux de l'accueil réservé à son film, il voulait absolument tenir son public en haleine. D'où cette première partie constituée d'images de rassemblements d'oiseaux, censées rassurer les spectateurs.


title: Les Oiseaux (film)

text: En dépit de ces changements de dernière minute, Hitchcock étudia les storyboards montrant l'attaque contre Tippi Hedren par des oiseaux dans le grenier (une séquence qui exigea trente-deux angles de prise différents) et il indiqua le nombre d'images nécessaires. Il anticipait les coupes au montage et pensait la durée de chaque plan : , confia Harold Michelson, qui participa aux effets spéciaux.


title: Les Oiseaux (film)

text: La principale difficulté technique, avant les effets spéciaux, concernait les oiseaux réels. Sur le plateau, ils étaient contrôlés par des dresseurs dirigés par Ray Berwick, qui supervisait l'entretien et l'entraînement de milliers de goélands, corbeaux freux, corneilles, moineaux, bouvreuils et bruants. Diverses techniques furent utilisées pour tenter de leur faire jouer leur rôle, avec des fortunes diverses. Robert Boyle attacha des petits aimants aux pattes des corneilles afin qu'elles s'alignent sur la gouttière de la maison d'Annie. Tout semblait marcher jusqu'à ce que la caméra commence à tourner. En tentant de s'envoler les volatiles basculèrent en avant formant une triste brochette pendant la tête en bas. Ray Berwick et les oiseliers portaient de longs gants de cuir pour se protéger, ce qui n'était pas le cas des acteurs, qui reçurent des injections antitétaniques, comme tous les membres de l'équipe (les coups de becs étant fréquents). Rod Taylor fut harcelé par un corbeau nommé Archie, mais c'est Tippi Hedren qui souffrit le plus.


title: Les Oiseaux (film)

text: Lors de la scène du grenier où Melanie est sauvagement attaquée, l'actrice apprit le matin du tournage que les oiseaux mécaniques qui devaient entrer en jeu ne fonctionnaient plus. Pendant cinq jours, Tippi Hedren dut affronter des oiseaux réels. Durant toute la semaine, les techniciens lancèrent sur elle des volatiles censés la frapper ; certains étaient rattachés à son costume par des fils invisibles.


title: Les Oiseaux (film)

text: Le lundi suivant, elle s'écroula d'épuisement et dut être hospitalisée, une paupière ouverte. Elle fut remplacée durant cinq jours par une doublure pour les scènes suivant l'attaque. Des gros plans du visage de Tippi Hedren furent ajoutés par la suite. Le fait d'être une actrice débutante dans une grosse production la poussa à obtempérer aux exigences d'Hitchcock. Selon Donald Spoto, une actrice établie n'aurait jamais accepté des conditions aussi extrêmes.


title: Les Oiseaux (film)

text: Parfois, les oiseaux refusaient de coopérer. La première tentative pour filmer des moineaux faisant irruption par la cheminée se termina en farce : ils atterrirent dans l'âtre et se mirent à sautiller tranquillement sur la table basse. La scène fut finalement tournée sans eux et ils furent ajoutés ensuite, en fonction des gestes des acteurs.


title: Les Oiseaux (film)

text: De la même manière, les acteurs devaient feindre des réactions à une menace invisible au cours de l'attaque sur la ferme, alors que l'on entend les oiseaux sans les voir. La bande-son des cris et des battements d'ailes n'étant pas prête, Hitchcock utilisa un roulement de tambour pendant la prise de vue afin que les acteurs crient suffisamment fort pour le dominer et que les réactions soient coordonnées – Lydia tentant de s'abriter, Melanie et Cathy recroquevillées sur le canapé.


title: Les Oiseaux (film)

text: Pour les effets spéciaux, Hitchcock fit appel à Ub Iwerks, récompensé d'un Oscar spécial en 1959 et connu pour son travail d'animation dans les studios Walt Disney durant les années 1920. Il était surtout chargé d'incorporer des oiseaux animés avec des oiseaux réels dans des plans de nombreuses séquences au moyen du procédé à la vapeur de sodium (aussi appelé « fond jaune »). Grâce à Iwerks, le film obtint une nomination à l'Oscar des meilleurs effets visuels en 1963 mais perdit face à Emil Kosa, Jr., créateur des effets spéciaux de "Cléopâtre".


title: Les Oiseaux (film)

text: Sur les que compte le film, pas moins de 371 sont truqués. Le budget consacré aux effets spéciaux est énorme pour l'époque - la majeure partie étant consacrée aux oiseaux eux-mêmes -, car ils sont particulièrement complexes. Ainsi, furent alloués uniquement pour la fabrication d'oiseaux mécaniques - qui durent finalement être abandonnés parce qu'ils s'avérèrent trop peu fiables. Dans la dernière scène du film, des oiseaux réels furent utilisés seulement pour les premiers plans ; les grosses masses et les plans éloignés sont constitués d'incrustations électroniquement altérées d'oiseaux en vol ajoutées en surimpression. Hitchcock appela la vue aérienne de Bodega Bay juste après l'explosion . Si le plan ne dure que quelques secondes, il nécessita pourtant trois mois de réalisation. Il est composé de plusieurs éléments différents : la scène centrale fut filmée, avec le feu et les habitants affolés qui courent en tous sens ; la ville tout autour était un fond peint fixe ; les oiseaux, peints eux aussi, furent ajoutés en surimpression.


title: Les Oiseaux (film)

text: Le plan-séquence final, qui montre la voiture de Melanie, conduite par Mitch, quittant la ferme au petit jour avec les oiseaux massés au premier plan et tout autour de la ferme, s'avéra le plus problématique : il est ainsi constitué d'une combinaison de fonds peints et de raccords provenant de trente-deux prises. Interviewé par le réalisateur Peter Bogdanovich en 1963, Alfred Hitchcock expliqua que la scène finale des "Oiseaux" fut la plus dure à réaliser :


title: Les Oiseaux (film)

text: Il déclara plus tard que cette séquence fut l'une des plus difficiles qu'il ait eu à tourner dans toute sa carrière.


title: Les Oiseaux (film)

text: Comme dans ses longs-métrages précédents, Alfred Hitchcock voulait immiscer le spectateur dans le suspense, qu'il abandonne son état passif devant l'écran pour vivre véritablement le film. La scène de l'école est caractéristique de ce suspense hitchcockien. Elle se déroule après le début des attaques des oiseaux. Melanie est chargée de chercher Cathy à l'école et de la ramener à la maison. Les cours n'étant pas terminés, elle sort de l'école pour fumer une cigarette. Elle s'assoit devant la cour de récréation. Cette séquence est presque silencieuse, seulement rythmée par le bruit de fond des élèves chantant la comptine Rissle-dy, Rossle-dy. La caméra filme Melanie au premier plan, elle tourne le dos au second plan qui permet au spectateur de voir la cour de récréation avec au centre la , un jeu pour enfants. Sans faire aucun bruit, un corbeau se perche sur la structure métallique. Hitchcock montre ainsi au spectateur qu'il va utiliser la cage en profondeur de champ. Le suspense est renforcé par le fait que le spectateur voit la menace s'installer, s'alourdir, alors que Melanie, elle, ignore ce qui se passe dans son dos. Hitchcock prolonge cette situation en alternant lentement des plans américains de Melanie et des plans d'ensemble de la structure où les oiseaux se massent derrière elle. Il met en place une double attente anxieuse : celle du spectateur qui attend que Melanie découvre les oiseaux et celle de Melanie qui attend la fin des cours. À cette différence de plans (premier et deuxième) ainsi que le contraste entre ce que le spectateur voit et sait et ce que le personnage ne voit pas et ignore, il rajoute l'opposition entre la place de la cage à poules à la droite du personnage et celle de l'école à sa gauche. Il se passe un long moment avant que Melanie n'en remarque un dans le ciel, le suive des yeux et découvre ce que le spectateur sait déjà. Lorsqu'elle se retourne, la scène est englobée en un seul plan : Melanie, les oiseaux et l'école. Elle permet de faire immédiatement imaginer au spectateur ce qui va se passer : l'attaque des oiseaux sur l'école. C'est cette scène imaginée qui provoque la peur chez le spectateur, bien plus que ce qu'il voit réellement à l'écran. Melanie se lève, figée dans une expression d'horreur. L'attente est terminée, mais le choc est également ressenti par le spectateur qui voit une cage noire de corbeaux alors que l'avant-dernier plan d'ensemble montrait une dizaine d'oiseaux maximum.


title: Les Oiseaux (film)

text: Le plan des corbeaux massés sur la structure métallique est un trucage visuel. Il associe oiseaux vivants ou naturalisés et silhouettes découpées. Hitchcock soutenait que le spectateur ne pouvait pas s'en apercevoir, car l'œil capte avant tout le mouvement : il voit des oiseaux vivants et il suppose, inconsciemment, que tous le sont.


title: Les Oiseaux (film)

text: Dans "Les Oiseaux", le son joue un rôle essentiel, et d'une manière inattendue, Hitchcock, s'appliquant à exploiter les possibilités émotionnelles du son, estimait que l'absence de musique accentuerait le malaise chez le spectateur. Aussi choisit-il de privilégier les sons émis par les oiseaux : . Oskar Sala, développeur d'un synthétiseur capable de manipuler électroniquement les sons naturels, le Trautonium, Remi Gassmann (compositeur), et Bernard Herrmann (le collaborateur musical attitré d'Hitchcock) utilisèrent des cris d'oiseaux altérés électroniquement à des moments où on aurait attendu de la musique – ce qui renforce encore le suspense et provoque l'angoisse. Alfred Hitchcock connaissait cet instrument puisqu'il l'avait entendu à la radio lors d'un séjour à Berlin dans les années 1920.


title: Les Oiseaux (film)

text: La comptine "Rissle-dy, Rossle-dy", chantée par les enfants dans l'école, vient d'une idée d'Ed McBain. À l'époque du film, il avait des enfants du même âge et il leur avait demandé ce qu'ils chantaient à l'école ; cette comptine a été évoquée, alors tombée dans le domaine public. Mais la chanson "Rissle-dy, Rossle-dy" était trop courte pour la scène. Alors Ed McBain a dû composer des couplets supplémentaires, ce qui lui a valu par la suite des droits d'auteur de l'ASCAP, sur les couplets qu'il a écrits.


title: Les Oiseaux (film)

text: Les attentes étaient grandes depuis "Psychose". Avec des effets visuels ambitieux, une bande-son inhabituelle et l'absence de tête d'affiche, Hitchcock ne pouvait se permettre de décevoir ni la critique ni le public. C'était la première fois qu'il disposait d'un aussi gros budget. Son film selon ses propres mots devait être un succès.


title: Les Oiseaux (film)

text: La grande campagne de promotion du film débuta avec le slogan : , puis Hitchcock se rendit au National Press Club à Washington. Il déclara devant l'assemblée : .


title: Les Oiseaux (film)

text: Le cinéaste choisit de présenter son film en avant-première mondiale au Festival de Cannes 1963. Il fit l'ouverture mais ne fut pas sélectionné pour la compétition officielle, le public fut sous le choc en sortant de la projection : La critique française salua le film et le considéra comme l'un , mais aussi le plus effrayant. Elle souligna qu'Hitchcock avait su faire d'une histoire banale un grand film, malgré le manque de musique. À l'inverse, les critiques américaines furent partagées. Si "The New York Times" reconnut le talent d'Alfred Hitchcock de rendre effrayant la créature la plus innocente et l'ami le plus mélodieux de l'homme dans un vrai film d'épouvante, il dérouta ses admirateurs qui s'attendaient à voir un film à suspense habituel et non un film d'horreur. Et parmi ceux qui l'avaient aimé, beaucoup écrivirent à Hitchcock pour lui reprocher l'absence de fin. Le critique du "Time" trouva l'intrigue idiote et mal menée et nota dans sa chronique du que . "Newsweek" regretta que la logique ait été et "The New Yorker" qualifia le film de . Néanmoins, ils s'accordèrent à féliciter Tippi Hedren dans son premier rôle. Arthur Knight du "Saturday Review" reconnut que la nouvelle découverte d'Hitchcock était . Pour son interprétation, la presse étrangère lui décerna le Golden Globe de la révélation féminine de l'année.


title: Les Oiseaux (film)

text: "Psychose", le précédent film d'Hitchcock sorti en 1960, avait rapporté rien qu'aux États-Unis. La même année, seul "Ben-Hur" avait rapporté plus d'argent, alors qu'il disposait d'un budget 16 fois plus important (). Pour succéder à son plus grand succès, il lui fallait un film à la hauteur. "Les Oiseaux" remporta en totalité aux États-Unis . Ce résultat fut moins bon que prévu mais néanmoins restait un succès suffisant pour rassurer le réalisateur. Il fut classé parmi les 20 films les plus regardés de l'année 1963.


title: Les Oiseaux (film)

text: En France, "Les Oiseaux" totalise lors de sa sortie initiale, dont à Paris. Avec les ressorties, il cumule un total de  entrées. Hitchcock utilise de nombreux thèmes et motifs récurrents dans ses films, et "Les Oiseaux" ne fait pas exception à la règle. De fait, les oiseaux apparaissent fréquemment dans ses œuvres. Ainsi, dans "Agent secret" (1936), Verloc donne des oiseaux en cage à Stevie. Le motel de Norman Bates dans "Psychose" (1960) est rempli d'oiseaux empaillés. Parmi les thèmes chers à Hitchcock, les yeux et la vue, qui sont au cœur du processus cinématographique, occupent une place de choix. Dans "Les Oiseaux", les yeux becquetés de Fawcett ont disparu ; ne restent plus à leur place que des orbites sanguinolentes.


title: Les Oiseaux (film)

text: La scène dans laquelle Hedren se fait attaquer par les oiseaux dans la chambre est qualifiée par les cinéphiles de . La douleur qui s'en dégage, les plans serrés, la rapidité, la violence et la mise à nu du personnage en justifient l'explication. De plus, il est difficile d'ignorer le sens de la perversion de Hitchcock dans ses films, allant du voyeurisme ("Fenêtre sur cour") au meurtre par jalousie ("Le crime était presque parfait"). Le viol sera explicitement introduit dans son film suivant "Pas de printemps pour Marnie".


title: Les Oiseaux (film)

text: Pour déclencher les intrigues de ses films, Hitchcock utilise un procédé surnommé « MacGuffin ». Dans "Les Oiseaux", il s'agit de l'achat du couple d'inséparables ( en anglais). Les deux héros se rencontrent à cette occasion et Melanie prend pour prétexte la livraison des inséparables pour se rendre à Bodega Bay. Le mot () renvoie également à l'idylle naissante entre Melanie et Mitch (les « tourtereaux ») ainsi qu'au stratagème amoureux utilisé par l'héroïne pour revoir rapidement le jeune homme.


title: Les Oiseaux (film)

text: Dans ce film d'épouvante, le cinéaste utilise également le processus de la mise en phase tel que décrit par Roger Odin et constitutif de la sémio-pragmatique. En effet, pour certaines scènes, dont celle de la station service, son parti pris de réalisateur consiste à utiliser un ressort narratif diégétique, c'est-à-dire à animer et enchaîner les images au rythme de la montée en puissance de la violence des oiseaux.


title: Les Oiseaux (film)

text: Dès "Les Cheveux d'or" (1927), Hitchcock prit l'habitude de faire une apparition dans ses films. Il prétendit d'abord économiser ainsi un figurant, mais avouera plus tard qu'il s'était inspiré de l'apparition de Charlie Chaplin dans "L'Opinion publique". Au début des "Oiseaux", Tippi Hedren entre dans une oisellerie. Juste au moment où elle met le pied dans la boutique, Hitchcock en sort avec ses deux chiens, Geoffrey et Stanley.


title: Les Oiseaux (film)

text: Le collaborateur du réalisateur depuis "Psychose", Milton A. Green, déclare : .


title: Les Oiseaux (film)

text: VHS :


title: Les Oiseaux (film)

text: DVD :


title: Les Oiseaux (film)

text: après le film, Rick Rosenthal tourna un "remake" pour la télévision : "Les Oiseaux 2" ("The Birds II: Land's End"). L'action se situe en Nouvelle-Angleterre et les personnages de Melanie, Mitch, Lydia et Cathy ne font pas partie du film. Cependant, Tippi Hedren y tient un second rôle, celui d'une commerçante qui tient le magasin "Tides", même nom que celui du restaurant du premier film.


title: Les Oiseaux (film)

text: Le débuta le tournage des "Corbeaux", adaptation du film d'Hitchcock. Le téléfilm, commandé par TF1, fut diffusé en . L'histoire est celle d'un couple divorcé (la mère est médecin, le père est maire) qui voit débarquer dans son village de Bretagne une nuée de corbeaux, lesquels sèment la terreur et la mort. La seule personne à ne pas les craindre est leur fille, une petite autiste, qui parvient à communiquer avec eux. C'est Astrid Veillon qui tient le rôle principal.


title: Les Oiseaux (film)

text: En 2007, le magazine "Variety" annonça qu'un "remake" américain serait réalisé par Martin Campbell avec Naomi Watts dans le rôle de Tippi Hedren. Cette dernière fit part de son effroi à l'idée de voir se monter une nouvelle version. En le producteur Brad Fuller annonça la suspension du projet.


title: Les Oiseaux (film)

text: Les corbeaux de "Resident Evil" sont inspirés de ces oiseaux de ce film.


title: Les Oiseaux (film)

text: Il se passe la même chose avec "L'Attaque des morts-vivants" et "".


title: Les Oiseaux (film)

text: Dans le dessin animé "Gigi", au cours de l'épisode 52 "Le bébé pingouin", une scène où des pingouins menaçants s'accumulent sur une structure de jeu d'enfants semble directement inspirée d'une scène du film.


title: Les Oiseaux (film)

text: La pochette de la réédition de l'album "Music to Be Murdered By" (2020) d'Eminem rend hommage au film : le rappeur est photographié en noir et blanc avec un corbeau sur l'épaule.Les références indiquées ci-dessous représentent les principales ressources documentaires sur le film.


title: Vincy

text: Vincy est un village et ancienne commune française de l'Aisne. La commune a été rattachée entre 1790 et 1794 à la commune de Vincy-Reuil-et-Magny.


title: Vincy

text: Ce village est souvent confondue avec celle de Vinchy près de Cambrai où Charles Martel, le , a remporté une bataille importante.


title: Jean-François Mattei

text: Jean-François Mattei, né le à Lyon, est un médecin, homme politique français. Ancien ministre de la Santé de 2002 à 2004, il est membre de l'Institut de France et a été président de la Croix-Rouge française de 2004 à 2013 (deux mandats).


title: Jean-François Mattei

text: Jean-François Mattei est professeur de pédiatrie et de génétique médicale. Il a assuré les fonctions de directeur d'un département de génétique au CHU de Marseille et a été membre du Comité consultatif national d'éthique jusqu’en 1997.


title: Jean-François Mattei

text: Il est membre titulaire de l’Académie nationale de médecine depuis , et a été conseiller d’État en service extraordinaire de 2004 à 2008.


title: Jean-François Mattei

text: Lors de la séance du , il est élu au fauteuil VI de la section Morale et Sociologie, laissé vacant par le décès du professeur Raymond Boudon, de l'Académie des sciences morales et politiques.


title: Jean-François Mattei

text: Le , il est élu député dans la  des Bouches-du-Rhône à la faveur d'une élection partielle, afin de remplacer Jean-Claude Gaudin, élu au Sénat. Il est réélu en 1993, en 1997 et en 2002.


title: Jean-François Mattei

text: Son activité parlementaire étant principalement tournée vers la médecine et l'innovation technologique médicale. Ainsi, en plus de siéger à la commission des Affaires culturelles, sociales et familiales (désormais commission des Affaires sociales), il a été membre de la commission spéciale chargée d'examiner le projet de loi relatif à la bioéthique, membre de la mission d'information commune préparatoire au projet de loi de révision des « lois bioéthiques » et président du groupe d'études sur les applications des biotechnologies en génétique et problèmes éthiques à l'Assemblée nationale.


title: Jean-François Mattei

text: Il a détenu également un mandat de conseiller municipal de Marseille de 1983 à 2007, un de conseiller régional de Provence-Alpes-Côte d'Azur de 1997 à 2000, et un de conseiller général des Bouches-du-Rhône entre 1985 et 1997.


title: Jean-François Mattei

text: Membre de l'Union pour la démocratie française (UDF), il rejoint tout d'abord le Parti populaire pour la démocratie française (UDF-PPDF) du ministre des Affaires étrangères Hervé de Charette, avant de rallier Alain Madelin et Démocratie libérale (DL). Il a siégé au Conseil de l'Europe de 1997 à 2002 où il a participé au débat bioéthique européen.


title: Jean-François Mattei

text: Il est élu président du groupe parlementaire "Démocratie libérale et Indépendants" (DLI), au mois d'octobre 2000 après la démission de José Rossi. Le Groupe DLI provenait de la scission du groupe UDF intervenue en 1998.


title: Jean-François Mattei

text: Par la suite, il adhère à l'Union pour un mouvement populaire (UMP).


title: Jean-François Mattei

text: Il est réélu député lors des élections législatives de , mais doit démissionner à la suite de sa confirmation dans le deuxième cabinet Raffarin.


title: Jean-François Mattei

text: Le , deux jours après la réélection de Jacques Chirac à la présidence, Jean-François Mattei est nommé ministre de la Santé, de la Famille et des Personnes handicapées dans le premier gouvernement dirigé par Jean-Pierre Raffarin.


title: Jean-François Mattei

text: Comme les ministres issus de la société civile, il n'est pas reconduit le , lors de la formation du troisième gouvernement Raffarin après la sévère défaite aux élections régionales.


title: Jean-François Mattei

text: Deux principales réformes sous son mandat : la fin de la médecine de garde et la tarification à l'activité


title: Jean-François Mattei

text: Fin de l'affichage du numéro de téléphone des médecins de garde sur les pharmacies :"C’est un pilier de notre système qui s’est effondré. Parce qu'à partir de la fin des gardes, et bien les services des urgences sont devenus le seul endroit pour se soigner 24 heures sur 24 et 7 jours sur 7. Et la fréquentation de ces services a explosé"


title: Jean-François Mattei

text: Sa gestion controversée de la canicule de l'été 2003, qui causa en France, a été l'un des faits marquants de son mandat.


title: Jean-François Mattei

text: On lui reproche de n'avoir pas pris la mesure du drame à temps, et de n'avoir pas pris les mesures d'urgence nécessaires en s'en prenant publiquement à son directeur de la santé et après avoir laissé sa conseillère santé partie en vacances, ne laissant personne de son cabinet pour piloter la crise. Sévèrement critiqué par les médias, le seul reproche qui demeure après les commissions d'enquête parlementaire est un entretien rassurant donné à la télévision en tenue décontractée. Il ne fera pas partie du gouvernement suivant. Il est alors nommé conseiller d’État en service extraordinaire (fonction non permanente).


title: Jean-François Mattei

text: La canicule de 2003 ayant sonné le glas de sa carrière politique, il se présente, sous l'impulsion probable de Jacques Chirac à la présidence de la Croix-Rouge française.


title: Jean-François Mattei

text: Le , il est élu président par les membres du conseil d'administration élus par l'Assemblée générale. Il est réélu en 2009.  En 2013, bien que pouvant réglementairement solliciter un troisième mandat (3 mandats sont possibles et la limite d'âge est fixée à 72 ans par les statuts de la Croix-Rouge française), il ne se représente pas.  Il est remplacé par le professeur Jean-Jacques Eledjam. Il décide alors de se consacrer à la recherche et à la réflexion éthique dans le champ humanitaire en présidant le Fonds de dotation de la Croix-Rouge française.


title: Jean-François Mattei

text: Jean-François Mattei est président du conseil d'administration de l'Académie nationale de médecine.


title: Les Humanoïdes associés

text: Les Humanoïdes associés, également appelée « Les Humanos », est une maison d'édition de bandes dessinées fondée en décembre 1974 par Mœbius, Jean-Pierre Dionnet, Philippe Druillet et Bernard Farkas.


title: Les Humanoïdes associés

text: Créée dans le but de publier le mensuel "Métal hurlant", elle est initialement spécialisée dans la science-fiction. Elle s'est par la suite diversifiée dans tous les genres de la bande dessinée. Dès ses débuts, Les Humanoïdes associés sont présents sur plusieurs marchés, y compris le marché américain sous le nom Humanoids. En 2013, le siège de la société est déplacé à Los Angeles et la maison d'édition française devient une branche du groupe Humanoids.


title: Les Humanoïdes associés

text: En , le critique et scénariste Jean-Pierre Dionnet, les auteurs Philippe Druillet et Mœbius, et l'homme d'affaires Bernard Farkas décident de fonder « les Humanoïdes associés » pour publier une revue de science-fiction trimestrielle, rééditer "Le Bandard fou" et . En janvier suivant paraît le premier numéro de la revue "Métal hurlant", dont Dionnet est le rédacteur en chef.


title: Les Humanoïdes associés

text: La revue accueille avant tout des histoires ressortissant au fantastique ou à la science-fiction. Au sein de ces genres, Dionnet privilégie la diversité, publiant aussi bien Chantal Montellier que Philippe Druillet. Il cherche également à présenter des auteurs étrangers : l'Américain Richard Corben est dans le premier numéro, le suivent son compatriote Vaughn Bodé, le Brésilien Sergio Macedo, le Suisse Daniel Ceppi, le Néerlandais Joost Swarte, etc. En 1977, la revue récupère "Les Naufragés du temps" de Paul Gillon et en , "Blueberry" ("Nez Cassé") de Jean Giraud et Jean-Michel Charlier. Elle publie également en mars de la même année le premier épisode du "Jeremiah" de Hermann, "La Nuit des rapaces".


title: Les Humanoïdes associés

text: Dès la fin de l'année 1975, deux premiers albums sont édités : "Jason Muller", de Claude Auclair et "Rolf", de Richard Corben. Avec les années, de plus en plus d'albums sont publiés (dix en 1976, quinze en 1977, dix-sept en 1978, vingt-huit en 1979, trente-huit en 1980, etc.). On retrouve des auteurs de la revue comme Druillet, Mœbius (l'album culte "Arzach" sort en 1976), Jean-Claude Gal, Jacques Tardi, René Pétillon, Chantal Montellier, Frank Margerin, Serge Clerc, Alain Voss, Denis Sire, Ted Benoît, Dominique Hé, Nicole Claveloux ou François Schuiten, etc. Mais Les Humanoïdes publient également d'autres auteurs, italiens comme Guido Buzzelli ou Hugo Pratt, argentins comme Alberto Breccia, des classiques de la bande dessinée américaine, comme "Conan le barbare", "Le Spirit" et "Nick Fury" ou anglaise, "Dan Dare", et quelques livres sulfureux, comme les séries érotiques "Gwendoline" de John Willie (un succès de librairie qui aidera grandement les finances), ou "La Baronne Steel" de Jim. "Blanche Épiphanie" de Georges Pichard et Jacques Lob apporte sa caution de feuilleton décalé. La maison publie également en 1977, avec le "Necronomicon" de H. R. Giger, son premier recueil d'illustrations.


title: Les Humanoïdes associés

text: Cette politique d'albums permet aux Humanoïdes Associés de se constituer rapidement un fonds important et d'une certaine valeur financière, grâce auquel la maison d'édition peut surmonter les graves difficultés de gestion qu'elle rencontre dans ses premières années (emprunts à taux usuraires, coûts de fabrication élevés, oubli de récupération des traites aux NMPP, etc.). Des collections marquantes sont créées, comme « Xanadu », qui publie des bandes dessinées américaines en grand format (neuf titres, 1983-1985) ou « Autodafé », qui publie des bandes dessinées d'auteurs (dont le premier manga distribué en librairie, "Gen d'Hiroshima" de Keiji Nakazawa) au format roman — et qui, troublant les libraires et le public, n'a aucun succès (six titres en 1982-1983).


title: Les Humanoïdes associés

text: De 1976 à 1978, Les Humanoïdes associés éditent une seconde revue, "Ah ! Nana", dirigée par des femmes (Janic Guillerez, avec au début l'assistance d'Anne Delobel), et publiant exclusivement (ou presque) des auteurs femmes. Ce projet novateur, apparu dans un milieu encore dominé fortement par les hommes, est cependant stoppé par une interdiction de vente aux mineurs et une mévente chronique. En , paraît "Ciné Fantastic" (animé par Jean-Paul Nail et Jean-Pierre Bouyxou), qui n'a malheureusement qu'un seul numéro. Quelques années plus tard, constatant une inflation de titres en kiosque, Dionnet cherche à y augmenter la présence des Humanoïdes Associés. "Métal (hurlant) Aventure", consacré à la bande dessinée d'aventures, et "Rigolo !", mensuel de bande dessinée humoristique, sont lancés en 1983. Ce dernier disparaît à l'été 1984, le premier s'arrête en .


title: Les Humanoïdes associés

text: En , le magazine "Métal hurlant" est publié en anglais pour le marché nord-américain, sous le nom de "Heavy Metal". Le magazine publie au début surtout des auteurs européens, avant de laisser au fil du temps la part belle aux auteurs locaux. "Heavy Metal" a cependant permis la diffusion de bande dessinée européenne aux États-Unis, où Mœbius a, comme partout, influencé de nombreux auteurs. À la fin des années 1980, à la suite de rachats, le titre prend une autonomie totale envers les Humanos. Il existe toujours en 2011, bien que ses ventes aient très fortement diminué depuis le début des années 2000.


title: Les Humanoïdes associés

text: Ces succès et ces échecs entretiennent les difficultés financières des Humanos et complexifient son actionnariat. Ainsi, en , l'éditeur est possédé à moitié par un imprimeur espagnol auprès duquel il s'était endetté, et, pour le reste, par de nombreux petits actionnaires, principalement des auteurs liés historiquement à la maison (Druillet, Mœbius, Margerin, Gillon) .


title: Les Humanoïdes associés

text: En 1999, Fabrice Giger fonde Humanoids Publishing afin de publier aux États-Unis les titres emblématiques du catalogue des Humanoïdes Associés, mais aussi de découvrir de nouveaux talents américains et de vendre des droits dérivés. Il est assisté de Justin Connolly. Plusieurs titres phares du catalogue français sont traduits ("Bouncer", "Les Terres creuses", "La Caste des Méta-Barons", "La Trilogie Nikopol", "Les Technopères", "Le Lama blanc", les ouvrages de Pierre Christin et Enki Bilal, "XXe ciel.com", "L'Incal", "Olivier Varèse", "Exterminateur 17", Yves Chaland, etc.). En 2002, Humanoids diffuse la version anglaise du nouveau "Métal hurlant", qui disparaît deux ans plus tard.


title: Les Humanoïdes associés

text: En , Humanoids s'allie avec DC Comics. Les ouvrages d'Humanoids intègrent alors le catalogue de DC Comics sous la direction de Paul Benjamin, ce qui leur assure une plus grande visibilité. En contrepartie, l'éditeur américain acquiert les droits mondiaux des versions anglaises des albums. Certains des livres publiés depuis 1998 sont réimprimés, tandis que d'autres séries sont traduites ("El Niño", "Victor Levallois", "Megalex", "Basil et Victoria", etc.). Cependant, le succès n'est pas au rendez-vous pour ces albums luxueux et chers et, en , DC annonce la fin de l'accord.


title: Les Humanoïdes associés

text: En 2007, un accord est signé avec Image Comics pour la diffusion nord-américaine de "Lucha Libre". En , Humanoids s'allie avec Devil’s Due pour de nouveau diffuser des traductions du fonds des Humanoïdes Associés. Les albums sont cette fois vendus au format "comic book" afin de ne pas dérouter les lecteurs américains. De nouvelles séries sont traduites ("Les Zombies qui ont mangé le monde", "Je suis légion", etc.).


title: Les Humanoïdes associés

text: En , Les Humanoïdes associés décident de reprendre eux-mêmes la diffusion des traductions en interrompant l'accord avec Devil's Due. Fidèle à ses habitudes, Humanoids reprend d'anciennes traductions tout en proposant de nouvelles séries européennes ("Le Manoir des murmures", "Le Cœur couronné", "Le Jour des magiciens", etc.) comme américaines ("Flywires", "Aftermath", etc.).


title: Les Humanoïdes associés

text: Dès les années 1990, l'éditeur s'est intéressé à la numérisation des contenus de son secteur. Cette époque a été marquée par le développement de l'informatique grand public et l'arrivée d'Internet chez les particuliers. Les résolutions d’écran et les niveaux de débit étaient alors insuffisants pour pouvoir véhiculer l’information à une vitesse et dans une qualité satisfaisante et c'est donc sous la forme de CD-Rom que les premières expériences de bande dessinée numérique des Humanos se sont matérialisées. La "Trilogie Nikopol" d’Enki Bilal et "Gulliveriana" de Manara se retrouvent alors dans la collection « Digital comics », mais les résultats seront décevants et les éditeurs de bandes dessinées tournent alors le dos au numérique pour se concentrer sur leur cœur de métier, l'édition au format papier.


title: Les Humanoïdes associés

text: Plus tard, à la fin des années 2000, les Humanos profitent de la prolifération des "smartphones" pour réaliser une nouvelle expérience de numérisation de leur contenus. Cette mise à disposition, qui a alors été appelée « VidéoBD », a permis aux lecteurs connectés de faire l’expérience d’une forme de bande dessinée numérique par le biais d'un album découpé, doublé par des acteurs, bruité et monté sur un fichier vidéo. Par la suite, plusieurs entreprises de l’informatique et du net, , décident de s’attaquer à ce marché et lancent de nouveaux modes de mise à disposition des contenus. Les Humanoïdes associés cèderont leurs droits à deux de ces entreprises, afin de mettre à disposition leurs contenus.


title: Les Humanoïdes associés

text: Les années 2010 ouvrent une nouvelle ère pour la bande dessinée numérique avec l'arrivée des tablettes numériques comme l'iPad. Afin de bénéficier de ce nouveau support, Les Humanoïdes associés décide de procéder à la numérisation systématique de son catalogue, qui doit désormais être accessible en numérique sur le site, avant même la sortie en librairie. Le système fonctionne avec une application en ligne qui permet de consulter les contenus en streaming. Sur son blog, l’éditeur annonce également qu’une application payante sera prochainement mise en place via l"'Apple store".


title: Les Humanoïdes associés

text: Après plusieurs années de crises l'ayant mené à se séparer de certaines de ses séries historiques, l'éditeur est sorti en fin d'année 2009 du redressement dans lequel il était depuis près de 18 mois. Depuis peu, il renoue avec le succès grâce, notamment, à certaines nouvelles séries telles que "Crusades", "La Légende des nuées écarlates", "Les Épées de verre", "Carthago" ou encore "Le Manoir des murmures".


title: Les Humanoïdes associés

text: L’éditeur s’est aussi essayé à l’édition de mangas européens, parmi lesquels "Omega Complex" ou "B.B. Project". Si les deux précédents exemples ont été édités dans un format classique de manga, des auteurs au style voire d’origine asiatique ont également édité des ouvrages dans des formats plus européens ou mixtes. Ainsi, la série "Ecube" scénarisée par Iovinelli et dessinée par Dall Oglio fait-elle partie de celles-ci. "Crusades" est quant à elle scénarisée par des européens et dessinée par un artiste chinois, avec un style à mi-chemin entre la bande dessinée et le manga.


title: Les Humanoïdes associés

text: Les Humanoïdes Associés ont intégré à leur groupe d'édition le label La Boîte à bulles (2003), lui apportant notamment son expertise marketing et de distribution, ce label complétant l'offre éditoriale du groupe et se focalisant davantage sur les librairies généralistes quand le label Humanos s'adresse prioritairement aux librairies spécialisées.


title: Les Humanoïdes associés

text: Se basant sur une pratique commune aux États-Unis, Les Humanoïdes associés ont développé des univers multi-sériels. La plus connue de ces bandes dessinées déclinées sur plusieurs séries est "L'Incal".


title: Les Humanoïdes associés

text: Créé par Jodorowsky et Moebius pour la bande dessinée "L'Incal", cet univers s’est, au fil des années, développé au travers de multiples séries. Ainsi, les titres "Avant l'Incal, Final Incal, Après l'Incal, Les Technopères, Megalex, Dayal de Castaka, La Caste des Méta-Barons" ou encore, plus récemment, "Les Armes du Méta-Baron" sont autant de volumes développant et partageant le même monde.


title: Les Humanoïdes associés

text: Pour le trentième anniversaire de "L’Incal", l’éditeur a d’ailleurs décidé de mettre en avant son univers en lui dédiant un blog dont l’objectif est de lier ses séries entre elles. À ce jour, le monde de "l’Incal" se développe en 35 volumes de bandes dessinées, l’éditeur en continue le développement au travers de deux séries, "Castaka" et "Final Incal".


title: Les Humanoïdes associés

text: Créé par Jerry Frissen, "Lucha Libre" est l’autre univers important développé en multi-séries par Les Humanoïdes associés. Ces séries ont pour contexte notre monde et développent le quotidien de catcheurs mexicains ratés, à la retraite, dans leurs pérégrinations urbaines. . Après une première édition en fascicules appelés « anthologies » par l’éditeur, où plusieurs séries sont publiées ensemble dans un même volume, chaque titre est réédité en format classique cartonné.


title: Les Humanoïdes associés

text: En 2001, Les Humanoïdes associés publient le premier volume de la trilogie "Sanctuaire", une série scénarisée par Xavier Dorison et dessinée par Christophe Bec devenue une série phare du catalogue de l'éditeur. Quelques années plus tard, en 2007, l'éditeur publie "Sanctuaire Reminded", une adaptation de l'histoire au format manga réalisée par le dessinateur Riccardo Crosa et le scénariste Stéphane Betbeder. Ceux-ci réalisent également une adaptation en cinq volumes reprenant les codes des séries télévisées, publiée entre 2009 et 2012 sous le nom "Sanctuaire Redux". Les trois séries racontent la même histoire en faisant usage de codes narratifs différentes.


title: ET

text: ET et E.T. peuvent désigner :


title: ET

text: ET est un symbole, qui désigne


title: ET

text: ET est un sigle, qui signifie :


title: ET

text: ET est un code, qui signifie : Et est un mot :


title: Vocodeur

text: Le vocoder ou vocodeur est un dispositif électronique de traitement du signal sonore. Son nom, contraction de "voice coder" (« codeur de voix » en anglais), a été francisé en « vocodeur ». Il analyse les principales composantes spectrales de la voix (ou d'un autre son) et fabrique un son synthétique à partir du résultat de cette analyse.


title: Vocodeur

text: Le vocodeur a été inventé en 1939 par Homer Dudley, ingénieur aux laboratoires Bell, afin d'assurer une transmission efficace de la voix sur le réseau téléphonique. Développé alors sous le nom de "voder" ("Voice Operating DEmonstratoR"), il fut présenté à l'exposition universelle de New York la même année. S'ensuivra une version améliorée en 1940, le "vocoder". Au premier abord, le vocodeur eut peu de succès, car il donnait à la voix une texture plutôt robotique. Il fut toutefois utilisé par l'armée américaine dans le premier système de communication numérique SIGSALY qui permettait notamment à Franklin Roosevelt et Winston Churchill de communiquer par-delà l'océan durant la Seconde Guerre mondiale. En 1945, il est signalé par Vannevar Bush dans un article célèbre de "As we may think" qui introduisait la notion de "World Wide Web" (Memex). En 1948, il en fera une démonstration aux studios de la WDR pour Werner Meyer-Eppler, directeur de l'Institut de phonétique à l'université de Bonn. Ce dernier était fasciné par le synthétiseur vocal et a employé ce premier vocodeur comme base pour ses écrits qui sont rapidement devenus la bible du mouvement allemand d’"Electronische Musik". Ainsi le vocodeur était prêt pour être adopté comme instrument.


title: Vocodeur

text: Le vocodeur de Dudley découpait la voix en 12 bandes de fréquences dont il mesurait l'amplitude. Ce sont ces coefficients qui étaient envoyés sur le câble téléphonique. De l'autre côté en sommant les 12 fréquences pondérées des chiffres mesurés, on obtenait quelque chose de similaire au message initial. Ce procédé économise près de 90 % de la bande passante. En effet, le signal audio associé à la voix s'étend sur les fréquences de 400 à , soit une bande passante de . En décomposant son spectre en une douzaine de sous-bandes de fréquences d'intensités différentes nettement moins larges, on peut n'utiliser que de largeur de bande totale.


title: Vocodeur

text: La technique originale de « voicecoder » est toujours utilisée en musique avec certains termes normalisés. Deux signaux, le porteur et le modulateur, sont passés dans une banque de filtres passe-bande. L'amplitude du modulateur est mesurée "via" un « suiveur d'enveloppe ». Les deux signaux sont ensuite modulés (multipliés) afin que l'enveloppe mesurée sur le modulateur soit appliquée au porteur. De cette manière, les caractéristiques d'amplitude d'une voix peuvent être appliquées à un son de synthétiseur via un circuit parallèle de (Passe bande)*(Passe bande+suiveur d'amplitude).


title: Vocodeur

text: Plus ce circuit est reproduit en parallèle, plus la resynthèse du modulateur (la voix couramment) sera précise. La technique de vocodage peut être également appelée « synthèse croisée ».


title: Vocodeur

text: Certains vocodeurs permettent également de déplacer les fréquences des formants du signal, de sorte que la voix devient totalement déformée et méconnaissable. Cette technique est par exemple utilisée pour rendre anonyme un locuteur à la télévision.


title: Vocodeur

text: Il ne faut toutefois pas confondre vocodeur et SVP (Super Vocoder de Phase Cooley/Tukey) qui n'utilise pas du tout la technique de croisement de banque de filtres BP, mais d'autres techniques complexes d'analyse d'échantillons basées sur la FFT.


title: Vocodeur

text: Après les années 1940, le vocodeur n'a eu que peu d'applications : seuls certains studios comme ceux de la BBC en utilisaient pour proposer des sons particuliers. Mais ce sont les musiciens des années 1970 qui vont se l'approprier, grâce à la maison EMS qui fabriqua un vocodeur aux dimensions et prix raisonnables. Parmi eux Kraftwerk et The Buggles, dont pratiquement toutes les compositions sont agrémentées de voix vocodées. Mais aussi Herbie Hancock, Alan Parsons Project "The Raven", Giorgio Moroder, Telex, Tangerine Dream, Frank Zappa, Electric Light Orchestra, Mike Oldfield sur "Five Miles Out", Midnight Star, Cynic, Afrika Bambaataa, Laurie Anderson pour "O Superman", ou Joe Zawinul. Neil Young surprendra notablement ses fans en sortant à l'aube des années 1980 un album inhabituel, Trans, où la moitié des titres sont chantés à travers un vocoder. Le compositeur de musique entièrement synthétique Jean-Michel Jarre utilise ce dispositif dans son album sorti en 1988, "Révolutions" et dans le single éponyme. Frank Farian a produit avec le fameux Vocoder de Sennheiser ( à l'époque) Boney M. puis Milli Vanilli. Emerson, Lake & Palmer sur la pièce "Karn Evil 9: Third Impression" de l'album Brain Salad Surgery.


title: Vocodeur

text: Plus récemment, à la fin des années 1990 et dans les années 2000, le vocodeur reprit de la popularité grâce à certaines compositions de Eiffel 65, Madonna, Daft Punk, Air, Marboss, Cascada, Booba… Le chanteur Roger Troutman du groupe de funk Zapp, tout comme Matthias Jabs des Scorpions, Joe Walsh ("Rocky Mountain Way"), Stevie Wonder, Peter Frampton (voir la photo ci-contre), ou Jack White utilisaient le talkbox, un appareil différent du vocoder — souvent assimilé à tort — qui permet de moduler un son de guitare ou de tout autre instrument avec la bouche, au travers d'un tube qui partait de l'instrument jusqu'à la bouche du musicien. David Gilmour, guitariste du groupe Pink Floyd, l'utilise sur les pièces "Sheep" et "Pigs" de l'album Animals, puis sur "A New Machine (Part 1)" et "A New Machine (Part 2)" sur "A Momentary Lapse of Reason, et finalement sur la pièce Keep Talking sur The Division Bell.


title: Vocodeur

text: Le vocodeur et le talkbox ne doivent pas être confondus avec l'Auto-Tune, qui est un dispositif de correction des fausses notes de la voix, et qui robotise moins la voix, utilisé par des musiciens comme T-Pain par exemple.


title: Vocodeur

text: Ainsi, le vocodeur est connu actuellement plus comme un instrument (ou plutôt un effet) de création musicale ou sonore que comme un moyen de communication.


title: Vocodeur

text: "Vocoder", Encyclopédie des Sciences et des Techniques, tome X, Presses de la Cité, 1973.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: E.T., l'extra-terrestre (ou E.T. l'extraterrestre au Québec) (prononcé [], comme la prononciation en anglais) est un film de science-fiction américain réalisé par Steven Spielberg et sorti en 1982.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: Le film raconte l'histoire d'Elliott, un petit garçon solitaire qui se lie d'amitié avec un extraterrestre abandonné sur Terre. Avec son frère et sa sœur, Elliott va le recueillir puis l'aider à reprendre contact avec ses congénères, tout en essayant de le garder caché de leur mère et du gouvernement américain.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: Sorti le par Universal Pictures, "E.T." a connu un succès immédiat, dépassant "" pour devenir le film le plus rentable de tous les temps – un record qu'il a tenu pendant onze ans jusqu'à "Jurassic Park", un autre film de Steven Spielberg, qui l'a surpassé en 1993.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: Acclamé par le public et encensé par la critique, "E.T." est devenu aujourd'hui un film culte des années 1980, notamment de par l'une de ses scènes (le vélo d'Elliott s'envolant dans les airs) et une réplique de l'extraterrestre (« E.T. téléphone maison ») ; il a notamment obtenu quatre Oscars en 1983. Il a été réédité en 1985, puis de nouveau en 2002 à l'occasion de son anniversaire, avec des plans modifiés et des scènes supplémentaires.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: En France, le film est sorti en avant-première lors de la cérémonie de clôture du Festival de Cannes le , avant sa sortie nationale le .


title: E.T., l'extra-terrestre

text: Le film a lancé la carrière de l'actrice Drew Barrymore et de l'acteur Henry Thomas, qui avaient respectivement 6 et 10 ans lors du tournage.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: Un appareil extraterrestre vient d'atterrir en pleine nuit dans une forêt, dans les environs d'une petite ville près de Los Angeles. Ses étranges petits occupants, botanistes, envoyés sur Terre en mission d'exploration, recueillent quelques plantes. L'un d'eux s'éloigne du groupe et explore la forêt avant de découvrir, fasciné, les lumières de la ville au loin.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: Mais soudain, un groupe d'hommes, des agents du gouvernement américain, débarquent en voitures et traquent la créature imprudente, qui tente alors de rejoindre ses semblables. Ces derniers, voulant éviter le contact avec les êtres humains, font décoller le vaisseau et quittent finalement la Terre en toute hâte, avant que leur congénère égaré n'ait pu les rejoindre. L'extraterrestre, désormais seul et apeuré, arrive à semer les agents dans la forêt et à se frayer un chemin vers la ville, dans un quartier résidentiel où vit une famille en crise : Mary, mère divorcée, et ses trois enfants, Michael, Elliott et Gertie.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: Elliott, dix ans, est moqué par son frère aîné, Michael, et ses amis Greg, Steve et Tyler. Sortant pour aller chercher une pizza commandée, Elliott découvre l'extraterrestre abandonné, qui s'enfuit aussitôt, effrayé. Le lendemain, malgré l'incrédulité de sa famille à qui il a raconté sa mésaventure, Elliott essaie de retrouver l'extraterrestre en l'attirant avec des bonbons laissés dans les bois, il le retrouve enfin et l'attire dans sa chambre. Avant de s'endormir, Elliott commence à communiquer avec l'extraterrestre en imitant ses gestes.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: Le lendemain matin, Elliott fait semblant d'être malade pour éviter d'aller à l'école, afin de pouvoir jouer avec l'extraterrestre. L'après-midi, son frère aîné Michael et sa petite sœur Gertie découvrent à leur tour l'extraterrestre, ce qui déclenche des scènes comiques de frayeurs réciproques. Elliott, Michael et Gertie cachent à leur mère Mary la présence de la créature dans un placard. Michael et Gertie promettent à Elliott de garder secrète la présence de l'extraterrestre. Les enfants essaient ensuite de découvrir son origine. L'extraterrestre désigne le ciel, fait léviter des balles qui semblent représenter son système solaire, et démontre ses pouvoirs en faisant revivre un pot de fleurs mortes.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: Le lendemain, à l'école, Elliott commence à expérimenter une connexion psychique avec l'extraterrestre resté seul à la maison. La créature explore le réfrigérateur et boit de la bière, ce qui a pour conséquence de rendre ivre Elliott en classe. Elliott libère ensuite les grenouilles dans une classe de dissection. Alors que l'extraterrestre regarde John Wayne embrasser Maureen O'Hara dans "L'Homme tranquille" à la télévision, cela amène Elliott à embrasser pareillement la fille de sa classe qui l'aime.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: Plus tard, l'extraterrestre commence à apprendre à parler en répétant ce que la petite Gertie prononce quand elle regarde à la télévision l'émission enfantine "Sesame Street". Elliott le baptise « E.T. » (pour « extraterrestre »). Elliott aide E.T. à construire un appareil de communication afin d'entrer en contact avec ses semblables (E.T. prononce les mots « téléphone maison »), en utilisant des appareils électriques et quelques jouets électroniques des enfants. Michael commence à remarquer que la santé d'E.T. se détériore. Le soir d'Halloween, Michael et Elliott déguisent E.T. en fantôme afin qu'il puisse se faufiler hors de la maison et en le faisant passer pour Gertie. Elliott conduit ensuite E.T. à vélo vers la forêt – E.T. fait s'envoler le vélo dans les airs dans la nuit grâce à ses pouvoirs, scène culte du film –, où E.T. installe son appareil pour appeler ses semblables. Cependant, le lendemain matin, Elliott se réveille seul dans la forêt à côté de l'appareil, et E.T. a disparu. Elliott retourne donc seul chez lui, où sa famille, inquiète de sa disparition nocturne, a appelé la police. Michael part à son tour pour la forêt à vélo et y retrouve E.T. mourant, pendant qu'Elliott, malade, développe les mêmes symptômes que la créature. Mary prend peur lorsqu'elle découvre la maladie de son fils et l'existence de l'extraterrestre mourant dans la salle de bain. Les agents du gouvernement, qui ont fini par repérer la présence d'E.T., envahissent alors la maison.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: Les scientifiques, dont un homme surnommé Keys car il porte des clés à la ceinture, créent une installation médicale dans la maison, mettant en quarantaine Elliott et E.T. Après des heures de soins, Elliott récupère et E.T. meurt, ce qui rompt le lien psychique entre le garçon et l'extraterrestre. Elliott, triste, reste un instant seul avec la créature morte, lui dit qu'il l'aime, ce qui a pour effet de faire revivre le pot de fleurs, et E.T. revient finalement à la vie, en s'exclamant « téléphone maison ! ».


title: E.T., l'extra-terrestre

text: Elliott comprend donc que les congénères d'E.T. ont finalement bien reçu le message et s'apprêtent à revenir sur Terre pour récupérer leur semblable. Elliott et Michael volent le camion dans lequel E.T. a été placé, et s'ensuit une course-poursuite entre le camion et la police et les scientifiques à travers la ville. Elliott, Michael et E.T. sont rejoints par Greg, Steve et Tyler, et tous s'enfuient à vélo pour se rendre dans la forêt – E.T. fait une nouvelle fois s'envoler leurs vélos dans les airs. Dans la forêt, à la tombée de la nuit, le vaisseau spatial arrive enfin, devant les yeux émerveillés d'Elliot, Michael, Greg, Steve et Tyler, rejoints par Mary, Gertie et l'agent Keys. E.T. fait ensuite ses adieux émouvants à Gertie, à Michael, et enfin à Elliott en larmes, à qui il déclare « je suis toujours là » en indiquant le front du garçon de son doigt lumineux. Puis E.T. dont le cœur est éclairé dans sa poitrine, monte enfin dans le vaisseau, avec dans ses mains le pot de fleurs ressuscitées offert par Gertie, et tous assistent avec émotion au départ de l'engin, qui disparait à jamais dans le ciel, en laissant derrière lui un arc-en-ciel.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: À l'origine, Steven Spielberg avait prévu de faire un film plus noir avec des aliens qui terrorisent une famille dans sa maison. Il réutilisera cette idée, mais dans un autre contexte, en produisant en 1982 "Poltergeist" de Tobe Hooper.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: Sur le tournage du film "Rencontres du troisième type", . Cela aurait été une des inspirations pour le réalisateur américain.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: Pour le scénario du film "E.T., l'extra-terrestre", l'écrivaine française Yvette de Fonclare révèle qu'elle a découvert avec surprise le récit de son propre roman "L'Enfant des étoiles" écrit en 1979 et qui relate la rencontre entre des enfants et un jeune extraterrestre perdu sur la Terre. En février 1981, Yvette de Fonclare avait envoyé son manuscrit à la société The Walt Disney Company dans l'espoir de voir naître un film d'après son œuvre. La scénariste du film "E.T., l'extra-terrestre", Melissa Mathison, travaillait à l'époque chez Walt Disney Company quand Yvette de Fonclare envoya son manuscrit. Cette dernière émet l'hypothèse du plagiat de son ouvrage si ce n'est une très forte coïncidence.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: Par ailleurs, des similarités ont été relevées entre le film de Spielberg et un film québécois, "Le Martien de Noël," réalisé par Bernard Gosselin en 1971.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: Le visage d'E.T. est inspiré par les visages de Carl Sandburg, d'Albert Einstein et du chat du concepteur d'E.T., Carlo Rambaldi.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: Les différents titres des versions de travail d’"E.T." ont été « "A Boy's Life" », « "Night Skies" » et « "E.T. and Me" ».


title: E.T., l'extra-terrestre

text: Si Melissa Mathison est la scénariste officielle du film, c'est Steven Spielberg qui a conçu le film. En effet, "E.T., l'extra-terrestre" est quasi-autobiographique : n'ayant pas d'amis dans son enfance et ses parents s'étant séparés, le jeune Steven, fasciné par les Ovnis, s'inventa un ami imaginaire. Aujourd'hui encore, Steven Spielberg affirme que "E.T., l'extra-terrestre" est son film le plus intime.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: Au départ, Drew Barrymore devait jouer le rôle de Carol-Anne Freeling dans le film "Poltergeist" ; mais Steven Spielberg, ne la trouvant pas convaincante, la fait remplacer par une amie de Drew, Heather O'Rourke et réécrit en urgence le script d’"E.T." afin d'y insérer le rôle de Gertie pour sa filleule.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: Lors des auditions pour le rôle d'Elliott, on demanda à Henry Thomas d'exprimer la tristesse. Il pensa au jour où son chien avait trouvé la mort et pleura vraiment. Ce qui a également fait verser des larmes à Steven Spielberg, qui l'engagea sur-le-champ.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: L'acteur Harrison Ford aurait dû apparaître dans le film, dans le rôle du directeur de l'école d'Elliott. Elliott, après avoir été expulsé, apparemment saoul, de sa classe après avoir fait s'échapper toutes les grenouilles des élèves, était conduit chez le directeur par l'infirmière. Cette dernière était interprétée par Melissa Mathison, la scénariste du film et, à l'époque, la compagne d'Harrison Ford. Mais celle-ci se trouva si mauvaise qu'elle demanda au réalisateur de ne pas conserver la séquence, qui n'était pas nécessaire au film. On peut cependant la découvrir dans les bonus de l'édition spéciale et la novélisation écrite par le romancier William Kotzwinkle qui publia également, deux ans après la sortie du film, une suite basée sur une idée de Spielberg : "La Planète verte".


title: E.T., l'extra-terrestre

text: "E.T., l'extra-terrestre" est un des rares films à avoir été tournés intégralement dans l'ordre du scénario, afin de permettre aux jeunes acteurs d'être plus sincères dans leurs émotions induites par l'histoire qu'ils découvraient au fur et à mesure, et aussi de s'éviter de trop longues séances de montage.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: La deuxième scène du film montre les enfants en train de faire une partie de "Donjons et Dragons" (boîte de base) chez la mère d'Eliot. Avant la production du film, Spielberg organisa une session de "Donjons et Dragons" avec les jeunes acteurs.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: La fameuse scène du vol d'Eliott dans les airs à vélo est un hommage au film "Miracle à Milan" (1951) de Vittorio De Sica et Cesare Zavattini.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: En dehors des mouvements complexes de la marionnette animatronique utilisée lors du tournage, quatre personnes ont été créditées pour les « mouvements spéciaux » : deux personnes de très petite taille pour les séquences où E.T. est filmé en pied et se déplace sur de longues distances, un adolescent né sans jambes pour la séquence où E.T. est saoul et percute le réfrigérateur (il se déplaçait en fait sur ses mains) et un mime, au début de cette même séquence, lorsque E.T. ouvre la cannette de bière, ce que l'animatronique ne pouvait réussir à l'époque.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: La voix d'E.T. est celle de l'actrice Pat Welsh, retravaillée par Ben Burtt.


title: E.T., l'extra-terrestre

text: La musique du film est composée par John Williams, fidèle collaborateur de Steven Spielberg. L'album est édité en juin 1982 par MCA, puis réédité par divers labels avec davantage de titres en 1996, 2002 et 2017. Pour son travail, John Williams reçoit notamment l'Oscar de la meilleure musique de film


title: E.T., l'extra-terrestre

text: Lorsque le film est projeté à la cérémonie de clôture du festival de Cannes 1982, personne ou presque n'était au courant que . Cela n'empêche pas le film d'enthousiasmer les critiques, le public et les collègues de Steven Spielberg, au point que George Lucas déclare à la fin de la projection : .


title: E.T., l'extra-terrestre

text: De fait, "E.T., l'extra-terrestre" a été en tête du box-office mondial pendant onze ans d'affilée, avant d'être détrôné par un autre film de Steven Spielberg : "Jurassic Park".