title: Croate

text: Ces numéraux ont les désinences des adjectifs à forme longue, ajoutées aux cardinaux. Dans "peti" « cinquième », "šesti" « sixième », de "deveti" « neuvième » à "dvadeseti" « vingtième » et dans les autres numéraux ordinaux correspondant aux dizaines ("trideseti" « trentième », etc.), le mot de base ne subit pas de changements. Dans le cas de "sedmi" « septième » (< "sedam"), "osmi" « huitième » (< "osam"), "stoti" « centième » (< "sto"), "tisući" « millième » (< "tisuća") = "hiljaditi" (< "hiljada"), "milijunti" « millionième » (< "milijun") et "milijardni" « milliardième » (< "milijarda"), il se produit de petits changements (chute de a, t de liaison, etc.) Dans "treći" « troisième » (< "tri") et "četvrti" « quatrième » (aspect, qui exprime principalement le degré de réalisation de l’action d’un verbe.


title: Croate

text: Le présent proprement dit n’est exprimé que par les verbes imperfectifs, dans des propositions indépendantes ou principales. Le présent des verbes perfectifs est utilisé seulement dans des propositions subordonnées, exprimant une action future : "Kad odspavam, bit će bolje" « Quand j’aurai dormi, ça ira mieux ».


title: Croate

text: Contrairement au français, mais semblablement aux autres langues slaves, le croate a des aspects perfectif et imperfectif morphologiquement marqués (ce ne sont donc pas des aspects sémantiques mais des aspects grammaticaux). Alors qu’en français ce type d’aspect est déterminé par le sens seul du verbe, en croate il est indiqué par des affixes.


title: Croate

text: La plupart des verbes forment des couples perfectif–imperfectif ayant le même sens lexical, par exemple "pisati–napisati" « écrire ». Il y a quelques procédés pour former des verbes d’un aspect à partir de verbes de l’autre aspect :


title: Croate

text: Les verbes croates sont répartis en six classes de conjugaison régulières, d’après le son final du radical du verbe à l’infinitif, et une septième classe comprenant des verbes irréguliers. Trois de ces classes comprennent également des sous-classes : la première – sept sous-classes, la troisième – deux, la cinquième – quatre.


title: Croate

text: Exemple de verbe régulier de la conjugaison, sous-classe, aux modes et aux temps les plus utilisés :


title: Croate

text: Remarques :Formes moins utilisées :


title: Croate

text: Comme en français, il y a des adverbes primaires, tels "sad(a)" « maintenant » et "tamo" « là-bas », mais la plupart des adverbes proviennent d’autres classes grammaticales, surtout d’adjectifs :


title: Croate

text: On forme également des adverbes à partir de :


title: Croate

text: À côté de mots simples (les exemples ci-dessus), il y a aussi des adverbes formés par composition :


title: Croate

text: Les adverbes de manière, de quantité et certains adverbes de temps et de lieu ont des degrés de comparaison. Le comparatif de supériorité a la forme des adjectifs correspondants au nominatif neutre singulier et le superlatif relatif de supériorité se forme avec le même préfixe. Exemple : "brzo" « rapidement » > "brže" « plus rapidement » > "najbže" « le plus rapidement ». Quelques adverbes ont des formes supplétives de comparatif de supériorité : "mnogo" « beaucoup » – "više" « plus », "malo" « peu » – "manje" « moins », "loše = zlo" « mal » – "gore" « plus mal, pis ».


title: Croate

text: Les questions portant sur les divers compléments circonstanciels commencent par les adverbes suivants : "kad(a)?" « quand ? », "gdje?" « où ? », "kamo?" « vers où ? », "kud(a)?" « par où ? », "odakle?" « d’où ? », "kako?" « comment ? », "koliko?" « combien ? », "zašto?" « pourquoi ? » (cause), « pour quoi ? » (but).


title: Croate

text: À partir des adverbes interrogatifs on forme des adverbes indéfinis avec les mêmes éléments qui servent à former des pronoms indéfinis :


title: Croate

text: On forme aussi des locutions adverbiales indéfinies avec des particules ayant le sens « n’importe », celles qui forment des locutions pronominales indéfinies : "ma kad(a) = bilo kad(a)" « n’importe quand », "ma kako = bilo kako" « n’importe comment », "ma gdje = bilo gdje" « n’importe où », "ma kuda = bilo kuda" « par n’importe où ».


title: Croate

text: Formant des compléments avec des noms ou des pronoms, la plupart des prépositions régissent un seul cas :


title: Croate

text: D’autres prépositions régissent deux cas, voire trois, en fonction de leur sens ou de la nature du verbe régent :


title: Croate

text: Remarque : Dans le cas de certaines prépositions, il y a alternance "-a" ~ ∅. La voyelle "a" est ajoutée à la préposition pour rendre la prononciation plus facile lorsque le mot suivant commence par la même consonne que la dernière consonne de la préposition, par une consonne du même type ou par un groupe de consonnes : "s njim" « avec lui », mais "sa šalom" « avec/par une plaisanterie », "sa mnom" « avec moi ».


title: Croate

text: La particule et le modalisateur sont considérés comme une partie du discours à part dans les grammaires du croate. Ils sont définis comme des mots invariables indiquant l’attitude du locuteur à l’égard du contenu de l’énoncé. Beaucoup de ces mots ont pour équivalents français des adverbes ou des locutions adverbiales.


title: Croate

text: Particules interrogatives


title: Croate

text: Particules intensifiantes :


title: Croate

text: Particules de degré


title: Croate

text: Ces particules expriment le degré d’une qualification : "gotovo" « presque » ; "jedva" « à peine » ; "još" « encore » ; "malo" « un peu » ; "mnogo" « (de) beaucoup » ; "naročito" « notamment, surtout » ; "osobito" « particulièrement » ; "posve" « tout à fait, absolument » ; "potpuno" « complètement, entièrement » ; "previše" « trop » ; "prilično" « considérablement » ; "sasvim" « tout à fait » ; "skoro" « presque » ; "veoma" « très » ; "vrlo" « très ». Exemples en phrase : "Ona je mnogo veća" « Elle est beaucoup plus grande », "Bio je vrlo malen" « Il était très petit ».


title: Croate

text: Particules incitatives


title: Croate

text: Particules affirmatives et négatives :


title: Croate

text: Particules présentatives


title: Croate

text: Modalisateurs :


title: Croate

text: Cette section traite des principales caractéristiques de la syntaxe du croate par rapport à celle du français, concernant les types de phrases simples, les fonctions syntaxiques dans la phrase simple, l’ordre des mots dans celle-ci et quelques propositions subordonnées.


title: Croate

text: C’est la particule négative "ne" placée devant le verbe qui nie celui-ci : "Ja na pitanja ne odgovaram" « Moi, je ne réponds pas aux questions ». "Ne" se combine avec certains verbes, inchangée avec "imati" et "htjeti", qui perdent leur première syllabe : "imam" « j’ai » → "nemam" « je n’ai pas », "hoću" « je veux » → "neću" « je ne veux pas ». Combinée avec les formes de l’indicatif présent du verbe "biti", "ne" prend la forme "ni-" : "(je)si" « tu es » → "nisi" « tu n’es pas ».


title: Croate

text: L’impératif négatif se forme de deux façons :


title: Croate

text: "Nemoj" peut remplacer tout verbe à l’impératif négatif, qui, dans ce cas, est déduisible du contexte : "Nemojmo, braćo!" « Ne le faisons pas, mes frères ! »


title: Croate

text: Le correspondant du français « ni » est la particule "ni" corrélée avec un autre / d’autres mots négatif(s) ou avec elle-même : "Nigdje se dosada takvo šta nije vidjelo ni čulo!" « Nulle part jusqu’à présent on n’a vu ni entendu quelque chose de pareil ! », "Zatvorenik ne može birati ni goste ni prijatelje" « Le prisonnier ne peut choisir ni ses hôtes ni ses amis ». « Ni » est exprimé par "i" devant "ne" : "Ali njih nitko i ne gleda" « Eux, personne ne les regarde même pas ! ». La particule "ni" sert de premier élément composant dans la formation de pronoms et d’adverbes indéfinis : "Nitko ništa nije krio" « Personne ne cachait rien », "I nigdje nema nikoga" « Et il n’y a personne nulle part ». Les prépositions séparent la particule "ni" du pronom ou de l’adverbe : "Ne možeš me zamijeniti ni sa čim" « Tu ne peux m’échanger contre rien ».


title: Croate

text: L’interrogation totale peut être exprimée par la seule intonation interrogative, mais aussi à l’aide de particules interrogatives. Exemples :


title: Croate

text: Dans de telles phrases on peut utiliser certains pronoms indéfinis formés avec "i-", qui implique le sens « au moins, du moins » : "Je li išta pojeo?", équivalent de "Je li makar nešto pojeo?" « A-t-il mangé au moins quelque chose ? », "Je li te itko čuo?", équivalent de "Je li te makar netko čuo?" « Au moins quelqu’un t’a-t-il entendu ? »


title: Croate

text: L’interrogation partielle est construite avec des pronoms et adverbes interrogatifs correspondant aux termes sur lesquels portent les questions (voir plus haut Pronoms et adjectifs interrogatifs et Adverbes interrogatifs).


title: Croate

text: Ce type de phrase également peut être réalisé non seulement par l’intonation, mais aussi à l’aide de la particule "li" utilisée principalement pour l’interrogation ("Lijepa li si!" « Comme tu es belle ! ») ou d’une particule spécifique, "ta" : "Ta nismo više djeca!" « On n’est quand même plus des enfants ! »


title: Croate

text: En général, ce type de phrase exprime l’ordre ou l’interdiction, avec le verbe à l’impératif : Pogledaj mi ruke!" « Regarde mes mains ! », Nemojte se ljutiti na njih!" « Ne vous fâchez pas contre eux ! »


title: Croate

text: Il y a aussi des constructions avec le verbe à d’autres formes :


title: Croate

text: Un autre type de phrase impérative exprime un vœu ou un souhait :


title: Croate

text: Le sujet grammatical est au nominatif s’il est exprimé par un nom ou un pronom. Vu qu’en croate les personnes se distinguent très bien grâce aux désinences verbales, il n’est pas nécessaire que le sujet soit toujours exprimé par un mot à part. On l’exprime par un pronom personnel si seulement on veut le mettre en évidence. Exemples : "Odlazim" « Je m’en vais » (sujet exprimé par la désinence), "Slično sam mislio i ja" « Je pensais la même chose » (sujet exprimé par un pronom personnel aussi).


title: Croate

text: Avec les verbes "biti" et "imati" au sens « exister » employés impersonnellement ou avec la particule présentative "evo" utilisée en tant que verbe, il y a un sujet logique, qui peut être à d’autres cas que le nominatif :


title: Croate

text: Dans le cas d’un verbe copule + attribut, si celui-ci appartient à une classe grammaticale nominale, il peut être non seulement au nominatif (ex. "Ja jesam vještac" « Je suis vraiment un sorcier »), mais aussi à un autre cas. Avec la copule "biti", il peut être :


title: Croate

text: Avec d’autres copules, par exemple "postati" « devenir », l’attribut peut être au cas instrumental sans préposition : "Zidovi su postajali sve tamnijima" « Les murs devenaient de plus en plus sombres ».


title: Croate

text: Le sujet et le verbe s’accordent entre eux en nombre, en personne et, aux formes verbales où on utilise le participe actif, en genre également : "Gazdarica je ustala" « La maîtresse de maison s’est levée ». Par contre, il n’y a pas d’accord avec la copule "biti" ni avec l’attribut dans la construction présentative avec un pronom démonstratif sujet, qui reste invariable, au neutre nominatif singulier : "Ovo je moj drug" « C’est mon camarade », "No, to bi bila lijepa parada!" « Alors là, ce serait une belle parade ! ».


title: Croate

text: Le complément d’objet direct est en général à l’accusatif ("Htio sam razveseliti tetku" « J’ai voulu rendre ma tante plus gaie »), mais il est au génitif appelé « partitif » quand il correspond à un complément français avec article partitif ou avec « de » remplaçant celui-ci : "Čovjek ima snage onoliko koliko mora imati snage da bi izdržao do svojega kraja". « L’homme a de la force, autant de force qu’il doit avoir pour résister jusqu’à sa fin ».


title: Croate

text: Le complément d’objet indirect peut être à divers cas, sauf le nominatif et le vocatif, en fonction du verbe régent :


title: Croate

text: Quant au complément circonstanciel de lieu exprimé par un nom ou un pronom, il est à mentionner l’utilisation des cas accusatif et locatif. Le premier est employé avec des verbes qui expriment le déplacement vers un lieu, le second avec des verbes qui n’expriment pas le déplacement en général ou expriment un déplacement qui ne s’effectue pas vers un lieu (voir plus haut Prépositions).


title: Croate

text: Les adjectifs qui peuvent avoir un complément ont également leur régime. Par exemple "krcat" « chargé, tout plein » demande l’instrumental sans préposition ("krcat košarama « chargé de panniers »), "željan" « désireux » – le génitif sans préposition ("Dečko bio željan svijeta « L’enfant désirait voir du/le monde »), "umoran" « fatigué » – le génitif avec la préposition "od", etc. Le génitif avec "od" peut aussi être utilisé après les adjectifs au degré comparatif : "Kamen je tvrđi od zemlje" « La pierre est plus dure que la terre ».


title: Croate

text: Le complément du nom peut être au génitif sans préposition ("ugao ulice « le coin de la rue », "čaša vina « un verre de vin », "čovjek dobre naravi « un homme de bon caractère »), au génitif avec préposition ("kutija od šibica « boîte d’allumettes ») ou à un autre cas avec préposition : "žena s madežom" « la femme au grain de beauté » (instrumental).


title: Croate

text: L’ordre des mots dépend du rôle sémantique, de thème ou de rhème, attribué à l’une ou l’autre des parties de la phrase et/ou de l’intention du locuteur d’en mettre en relief une partie ou une autre.


title: Croate

text: Bien qu’en croate l’ordre des mots soit assez libre, il reste une langue SVO, c’est-à-dire l’ordre des mots y est sujet + verbe + objet si les conditions suivantes sont remplies :


title: Croate

text: Exemple : "Narod glasa za republiku" « Le peuple vote pour la république ».


title: Croate

text: L’ordre est le même si, les conditions 2 à 7 restant remplies, par exemple la phrase ci-dessus répond à la question « Que fait le peuple ? », c’est-à-dire dans la réponse, le sujet est thème et le verbe + le complément rhème. En général, le thème précède le rhème.


title: Croate

text: Dans d’autres situations, l’ordre peut être différent.


title: Croate

text: Si le sujet est rhème, il se place après le verbe : "Za republiku glasa narod" « C’est le peuple qui vote pour la république ».


title: Croate

text: Si on attribue le rôle de thème au complément, il est placé en tête de phrase : "Slavko vidi Olgu. Olgu vidimo i mi" « Slavko voit Olga. Olga, nous la voyons nous aussi.


title: Croate

text: Si le verbe est de la catégorie des verbes dits « existentiels », l’ordre est verbe + sujet : "Pojavilo se sunce" « Le soleil est apparu ».


title: Croate

text: Si la fonction de verbe est remplie par une particule, elle aussi prend la première place : "Evo romana mog kreveta" (sujet logique au génitif) « Voici le roman de mon lit ».


title: Croate

text: Si le verbe exprime l’existence ou la disponibilité du sujet et que le complément est circonstanciel de lieu ou de temps, celui-ci se place avant le verbe, et le sujet après le verbe : "Na stolu leži knjiga" « Sur la table il y a (littéralement ”est couché”) un livre », "U frižideru ima šunke" (sujet logique au génitif) « Dans le réfrigérateur il y a du jambon ».


title: Croate

text: Si dans la phrase il y a deux compléments, les deux se placent après le verbe : "Perušina pruži materi ruku" « Perušina tend la main à sa mère ».


title: Croate

text: Si dans la phrase il y a un ou deux complément(s) circonstanciel(s) exprimés par un/des adverbe(s), il(s) se place(nt) :


title: Croate

text: D’autres termes de la phrase sont en général le plus près de leur mot régent.


title: Croate

text: L’épithète est placée avant le mot qu’il détermine : "Lišće pada u otvoren bunar" « Les feuilles tombent dans le puits ouvert ».


title: Croate

text: Si un mot a plusieurs épithètes, toutes sont placées avant le mot déterminé, celles ayant un sens plus large précédant celles qui ont un sens plus restreint : "Spomenuo bih još neka terminološka rješenja, dijelom preuzeta iz prethodne hrvatske gramatičarske tradicije" « Je voudrais encore rappeler quelques solutions terminologiques, en partie reprises à la tradition grammaticale croate antérieure ».


title: Croate

text: Lorsqu’un adjectif pronominal et un adjectif proprement-dit déterminent un même mot, le premier précède le second : "Pokupit će tvoje bijelo platno" « Il/Elle achètera ta toile blanche ».


title: Croate

text: Les adverbes en fonction de complément d’un adjectif sont placés avant ce dernier : "Ljudi su ga upotrebljavali u sasvim druge svrhe" « Les gens l’utilisaient dans de tout autres buts ».


title: Croate

text: Le complément du nom exprimé par un autre nom ou par un adverbe est placé après le mot déterminé : "Tišina nad Aljmašem ogromna je" « Le silence au-dessus de l’Aljmaš est immense », "Vratio sam se na poziv odavde" « Je suis revenu à un appel d’ici ».


title: Croate

text: Tout terme de la phrase peut être mis en relief par son accentuation plus forte et son placement à une position autre que celle qu’il occupe lorsqu’il n’est pas mis en relief :


title: Croate

text: Les enclitiques se placent juste après le premier mot accentué de la phrase : "Mi te ništa ne pitamo" « Nous ne te demandons rien », "Vratio sam se u sobu" « Je suis revenu dans la chambre », "Jeste li dobro putovali?" « Avez-vous bien voyagé ? ». Ils peuvent aussi être placés après des conjonctions reliant des propositions ou après d’autres mots qui introduisent des subordonnées, même atones, sauf "i" et "a" (les deux ayant le sens « et ») : "Neki su kolege već dobili upalu ... pa su ih operirali" « Certains collègues ont déjà fait des inflammations et on les a opérés », "Kako ste saznali da ću biti u Zagrebu?" « Comment avez-vous appris que je serais à Zagreb ? », "Nikada nisam znao gdje sam" « Je n’ai jamais su où j’étais ».


title: Croate

text: Lorsqu’il y a plusieurs enclitiques différents qui se suivent, leur ordre est le suivant :


title: Croate

text: Quand il y a deux pronoms personnels atones qui se suivent, y compris le pronom réfléchi :


title: Croate

text: Les proclitiques se placent comme suit :


title: Croate

text: Ci-après, quelques constructions croates de proposition subordonnée différentes de celles du français.


title: Croate

text: La phrase à proposition finale peut se construire de plusieurs façons :


title: Croate

text: La proposition consécutive peut avoir le verbe à l’indicatif présent ("Škola je tako dosadna da svi jedva čekamo svježi zrak, slobodu" « L’école est tellement ennuyeuse, que nous attendons tous avec impatience l’air frais, la liberté ») ou au conditionnel présent : "Nisam ratnik da bih vjerovao u pobjedu" « Je ne suis pas un guerrier pour croire à la victoire ».


title: Croate

text: La proposition conditionnelle peut se construire comme suit :


title: Croate

text: Dans le registre de langue soutenu, il est habituel d’exprimer le procès subordonnée avec le verbe à l’infinitif toutes les fois que cela est possible, généralement lorsque son sujet est le même que celui de son verbe régent, et que celui-ci exprime :


title: Croate

text: C’est par l’infinitif également qu’on exprime le procès subordonnée à sujet indéfini, lorsque le verbe régent est impersonnel et qu’il exprime l’obligation. C’est ainsi qu’on exprime une obligation générale : "Prije svanuća treba sakriti pušku" « Il faut cacher le fusil avant l’aube », "Valja spasavati obraz grada" « Il convient de sauver la face/l’honneur de la ville ».


title: Croate

text: En croate il y a des mots slaves anciens dans les domaines les plus variés : "svjet" « monde », "drvo" « arbre, bois », "jelen" « cerf », "čovjek" « homme, être humain », "glava" « tête », "mali" « petit », "mjesto" « place », "brijati" « raser », "lov" « chasse », "pepeo" « cendre », "orati" « labourer », "krava" « vache », "tkati" « tisser », "stol" « table », "prag" « seuil », "trgovati" « faire du commerce », "put" « chemin », "boj" « combat », "otac" « père », "misao" « pensée », "plesati" « danser », "crkva" « église », etc.


title: Croate

text: Le croate standard étant basé sur le dialecte chtokavien, la plupart des mots proviennent de celui-ci mais il inclut des mots des autres dialectes aussi, tels "kukac" « insecte », du kaïkavien, ou "spužva" « éponge » du tchakavien.


title: Croate

text: Comme en français, la dérivation, c’est-à-dire l’ajout d’un suffixe ou/et d’un préfixe, parfois l’enlèvement d’un suffixe, est en croate un moyen important de formation de mots. On obtient ainsi des membres nouveaux appartenant à la même famille lexicale que le mot de base.


title: Croate

text: Le moyen le plus fréquent de dérivation est l’ajout ou le remplacement d’un suffixe, qui fournit :


title: Croate

text: Voici un exemple de famille lexicale formée par suffixation. À partir du nom "drvo" « arbre, bois », on obtient de cette façon six mots, dont trois formés à partir de mots déjà suffixés :


title: Croate

text: Le croate se caractérise entre autres par la formation de noms à partir de verbes, par dérivation régressive, c’est-à-dire par la suppression de leur suffixe d’infinitif. Exemple : "napadati" « attaquer » > "napad" « attaque ».


title: Croate

text: La préfixation est moins productive que la suffixation mais c’est toutefois un procédé important de formation de mots.


title: Croate

text: Dans le cas du verbe, la préfixation peut être un procédé :


title: Croate

text: Dans le cas des mots d’autres classes grammaticales, la préfixation est uniquement lexicale, y compris dans le sens qu’elle ne fait pas passer le mot dans une autre classe grammaticale.


title: Croate

text: La plupart des préfixes sont des prépositons à l’origine et ils ont des variantes phonétiques déterminées par le son initial du mot préfixé. Par ajout de préfixe, on peut obtenir :


title: Croate

text: Par dérivation parasynthétique, on forme des mots par préfixation et suffixation simultanées. Exemples :


title: Croate

text: En croate, le procédé de composition est beaucoup plus productif qu’en français. On peut l’appliquer :


title: Croate

text: Les éléments du mot composé peuvent être :


title: Croate

text: À côté de ces mots composés, ayant un seul accent, il y en a aussi d’autres, moins soudés, leurs composants gardant leur accent. Ils s’écrivent avec un trait d’union : "spȍmēn-plȍča" « plaque commémorative », "drùštveno-polìtičkī" « socio-politique ».


title: Croate

text: Par ce procédé on forme des mots composés et suffixés simultanément. Le suffixe mis à part, ils peuvent avoir pour base :


title: Croate

text: De la catégorie des mots formés de cette façon font partie également des mots composés + suffixe zéro, c’est-à-dire dont le second élément est un radical. Exemples :


title: Croate

text: En croate, les calques sont surtout des traductions littérales de mots composés étrangers, suivant les règles de la composition spécifiques au croate. Ainsi, le mot "pravopis" mentionné plus haut est-il en fait un calque de l’allemand "Rechtschreibung" et du français "orthographe". Autres exemples : "vodopad" (< "voda" « eau » + le radical du verbe "padati" « tomber », cf. allemand "Wasserfall") « cascade, chute d’eau » ; "kolodvor" (< "kolo" « roue » + "dvor" « cour », cf. allemand "Bahnhoff") « gare » ; "kamenotisak" (< "kamen" « pierre » + "tisak" « imprimerie », cf. allemand "Steindruck") « lithographie » ; "neboder" (< "nebo" « ciel » + "derati" « égratigner », cf. anglais "skyscraper") « gratte-ciel ». Un exemple de calque qui n’est pas un mot composé mais suffixé, est "tvrtka" (< "tvrd" « dur, ferme » + le suffixe "-ka", cf. italien "firma") « compagnie, société commerciale ».


title: Croate

text: Parfois le calque n’est que sémantique, c’est-à-dire on donne à un mot déjà existant dans la langue un sens calqué sur un sens du correspondant étranger du mot. C’est le cas de "miš" « souris » en informatique, sur l’anglais "mouse".


title: Croate

text: Comme toute langue, le croate aussi a enrichi son lexique par des emprunts à plusieurs langues.


title: Croate

text: Le lexique du croate fut influencé en premier lieu par les langues voisines, dont des langues romanes, auxquelles il a emprunté plus de mots que d’autres langues slaves du sud. Il conserve des mots du dalmate (aujourd’hui disparu), par exemple "tunj" « thon » et "spužva" « éponge ». L’italien a eu dès le Moyen Âge une influence plus importante sur le littoral et les îles de la Mer Adriatique, donnant au croate standard des mots tels "barka" « barque », "balkon" « balcon », "boća" « boule au jeu de quilles », influence qui a continué aux époques ultérieures par des mots comme "banka" « banque », "valuta" « devise » (terme financier), "novela" « nouvelle » (genre littéraire), "kantautor" « chanteur auteur-compositeur-interprète », etc. Plus de mots italiens encore sont présents dans les variétés régionales du littoral et des îles.


title: Croate

text: L’allemand a influencé d’abord le croate parlé sur le continent. Parmi les mots de cette origine on peut citer "cigla" « brique, tuile », "krumpir" « pomme de terre », "logor" « camp », "šminka" « maquillage ».


title: Croate

text: Dans la partie continentale de la Croatie ont pénétré des mots hongrois également, dont dans la langue standard "baršun" « velours », "bunda" « manteau de fourrure », "gumb" « bouton (de vêtement) », "karika" « anneau, maillon », "kočija" « voiture (à cheval) ».


title: Croate

text: Le voisinage avec l’Empire ottoman a causé l’entrée dans le croate de mots turcs aussi : "boja" « couleur », "budala" « idiot », "bunar" « puits », "čarapa" « bas » (vêtement), "čelik" « acier », "džep" « poche », "jastuk" « oreiller », "kutija" « boîte », "majmun" « singe », "pamuk" « coton », "rakija" « eau-de-vie », "šećer" « sucre ».


title: Croate

text: Vers la fin du on a eu recours à des emprunts à d’autres langues slaves. Du russe on a pris, par exemple, "bodar" « vigoureux », "dozvoliti" « permettre », "sujevjerje" « superstition », "točan" « exact », "vjerojatan" « probable ». Au même siècle on a emprunté des mots au tchèque aussi, surtout dans la terminologie technique et scientifique, dont la langue actuelle a gardé entre autres "dušik" « azote », "vodik" « hydrogène », "vlak" « train ».


title: Croate

text: Les mots d’origine grecque sont principalement internationaux et ne sont pas venus directement de cette langue, mais il y en a aussi de ceux-ci, comme "livada" « pré ». Exemples de mots internationaux grecs à l’origine : "amfora", "bakterija", "dinastija", "filozofija", "program", "telefon", "televizija".


title: Croate

text: Le cas des mots d’origine latine est semblable aux précédents. Les plus anciens viennent du latin d'église et sont d’origine grecque : "anđeo" « ange », "bazilika", "euharistija", "evanđelje" « évangile », "katolik". Les plus récents sont internationaux : "doktor, estimacija, formula, horor, humus, kontemplacija, memorija", etc.


title: Croate

text: Le français aussi a donné beaucoup de mots au croate, par exemple "bife" « buffet », "bistro", "grupa" « groupe », "meni" « menu ».


title: Croate

text: En croate contemporain, la plupart des emprunts viennent de l’anglais : "film", "gol" « but » (terme sportif), "hardver" « matériel » (en informatique), "marketing", "monitor" (en informatique), "menadžer" « manager », "tenk" « tank », "sendvič" « sandwich », "šou" « spectacle », "vikend" « week-end ».


title: Croate

text: Parmi les emprunts on peut distinguer des catégories selon leur degré d’assimilation. Aussi y a-t-il :


title: Croate

text: Au cours de la formation du croate standard il y a eu des périodes où les emprunts entraient plus facilement dans la langue et d’autres où ils étaient acceptés plus difficilement, mais en général, dans la standardisation de la langue c’est le purisme anti-emprunts qui domine. Cette tendance est visible dès le et se maintient au . Cela se manifeste par le fait que beaucoup de mots sont formés de façon consciente ou calqués par des intellectuels pour éviter les emprunts, et ils entrent dans le lexique standard. De tels mots sont les calques "vodovod" « réseau de distribution de l’eau » et "pravopis" « orthographe », mentionnés plus haut, dans les sections Composition et Calques. D’autres exemples de créations conscientes sont "glazba" « musique », "tvornica" « usine », "učionica" « salle de classe », "časnik" « officier », "povijest" « histoire » (la science humaine), "knjižnica" « bibliothèque », "proračun" « budget »


title: Croate

text: Dans les périodes de rapprochement entre les standards du croate et du serbe, avant et après la Première Guerre mondiale, puis après la Seconde Guerre mondiale, sous l'influence du serbe dont le standard était plus perméable aux emprunts, ceux-ci ont été plus nombreux en croate aussi. À l’époque de l’État indépendant de Croatie, celui-ci a mis en œuvre une politique radicale de « purification » de la langue et de tels mots ont été remplacés par des mots croates, mais dans la Yougoslavie communiste on est revenu en croate aux mots empruntés. Exemples de tels mots :


title: Croate

text: Après la proclamation de la République de Croatie en 1991, le purisme linguistique s’est réaffirmé. La tendance est tout d’abord à remplacer les mots employés en serbe en général et ceux qui rappellent l’ancienne Yougoslavie en particulier, dont beaucoup d’emprunts communs en serbe et en croate, par des mots croates plus anciens, conservés dans le fonds passif et réactivés. Par exemple, parmi ceux cités plus haut, on utilise de nouveau "dužnosnik" et "promidžba". D’autres exemples :


title: Croate

text: Toutefois, de tels emprunts ne disparaissent pas complètement mais la synonymie avec leurs correspondants faiblit, leurs domaines d’utilisation se différenciant. Par exemple "armija" est encore utilisé pour les armées étrangères et "vojska" plutôt pour l’armée croate, "ambasador" tend à être employé pour des ambassadeurs étrangers ou au sens figuré, et "veleposlanik" pour les ambassadeurs de la Croatie. "Sekretarica" apparaît assez fréquemment dans le syntagme "telefonska sekretarica" « répondeur téléphonique », "tajnica" tendant à être utilisé pour la personne.


title: Croate

text: En général, le standard du croate tend à éviter les emprunts, mais le locuteur lambda ne se conforme pas automatiquement au standard. Par exemple, les emprunts à l’anglais sont courants dans le registre familier mais le sont beaucoup moins dans le registre soutenu. À leur place on recommande systématiquement des mots croates formés. Exemples :


title: Croate

text: Un autre phénomène à mentionner est l’utilisation en parallèle de paires emprunt – mot croate dans des textes de linguistique, par exemple. Aussi, dans Barić 1997, presque tous les termes linguistiques sont présents de cette façon. Exemples : "akcent – naglasak", "aspekt – vid", "augmentativ – uvećanica", "indikativ – izjavni način", "ortografija – pravopis", "prefiks – predmetak", "prezent – sadašnje vrijeme".


title: Croate

text: Dans les périodes d’éloignement par rapport au serbe, comme celle d’après 1991, les tendances puristes se manifestent à l’égard de mots standard en serbe, soit autochtones, soit empruntés, utilisés par des locuteurs croates aussi mais que le standard croate n’accepte pas. De tels mots sont "bioskop" – croate "kino" « cinéma », "gas" – cr. "plin" « gaz », "izviniti se" – cr. "ispričati se" « demander des excuses », "lenjir" – cr. "ravnalo" « règle » (à tracer des lignes), "nauka" – cr. "znanost" « science », "učestvovati" – cr. "sudjelovati" « collaborer », "vaspitati" – cr. "odgojiti" « éduquer », "savremen" – cr. "suvremen" « contemporain ». Il n’y a pas d’accord total entre linguistes croates au sujet de ce qu’il faut considérer comme des serbismes. Par exemple, un mot comme "gvožđe" « fer » est un serbisme pour Anić 2006 et Ćirilov 1992, mais non pas pour Brodnjak 1992, ou "ručak" « déjeuner » est un serbisme pour Ćirilov, mais non pas pour Brodnjak.


title: Dialectique

text: La dialectique (également méthode ou art dialectique) est une méthode de discussion, de raisonnement, de questionnement et d'interprétation qui occupe depuis l'Antiquité une place importante dans les philosophies occidentales et orientales. Le mot « dialectique » trouve son origine dans le monde grec antique (le mot vient du grec "dialegesthai" : « converser », et "dialegein" : « trier, distinguer », "legein" signifiant « parler »). Elle aurait été inventée par le penseur présocratique Zénon d'Élée, son emploi systématique dans les dialogues de Platon a popularisé l'usage du terme.


title: Dialectique

text: La dialectique s'enracine dans la pratique ordinaire du dialogue entre deux interlocuteurs ayant des idées différentes et cherchant à se convaincre mutuellement. Art du dialogue et de la discussion, elle se distingue de la rhétorique (qui se rapporte plutôt aux "formes" du discours par le dénombrement de ses différentes figures) car elle est conçue comme un moyen de chercher des connaissances par l'examen successif de positions distinctes voire opposées (même si l'on en trouve des usages détournés, comme l'éristique, visant la persuasion plus que la vérité). Plus généralement, elle désigne un mouvement de la pensée, qui se produit de manière discontinue, par l'opposition, la confrontation ou la multiplicité de ce qui est en mouvement, et qui permet d'atteindre un terme supérieur, comme une définition ou une vérité.


title: Dialectique

text: Elle est ainsi devenue, en particulier à travers son assimilation par le Moyen Âge, une technique classique de raisonnement, qui procède en général par la mise en parallèle d'une thèse et de son antithèse, et qui tente de dépasser la contradiction qui en résulte au niveau d'une synthèse finale. Cette forme de raisonnement trouve son expression dans le réputé « plan dialectique » dont la structure est « thèse-antithèse-synthèse » : je pose (thèse), j'oppose (antithèse) et je compose (synthèse) ou dépasse l'opposition. C'est Johann Gottlieb Fichte qui formule la dialectique comme « thèse-antithèse-synthèse » dans "Doctrine de la science" (1794). Hegel l'exprime autrement.


title: Dialectique

text: Chez Friedrich Hegel, la dialectique devient, non plus une méthode de raisonnement, mais le mouvement même de l'esprit dans sa relation à l'être : elle est alors conçue comme le moteur interne des choses, qui évoluent par négation et réconciliation. Mais là où la dialectique hégélienne était essentiellement idéaliste, elle concerne au contraire le mouvement de la matière chez Marx, qui fait des contradictions socio-économiques le moteur de l'histoire. La plupart des disciples de Hegel, dont Feuerbach, Marx, l'École de Francfort, Sartre, ou encore le poète Breton, donneront leur propre version de la dialectique comme mouvement de la réalité. Adorno renverse le principe même de fonctionnement de la méthode philosophique initialement présentée par Hegel dans son ouvrage "Dialectique négative".


title: Dialectique

text: En Grèce antique, on trouve ses premières traces chez les penseurs présocratiques : d'abord dans la pensée sur l'un et le multiple développée par Parménide au , et poursuivie par son élève Zénon d'Élée dans ses célèbres paradoxes (ce dernier étant tenu par Aristote pour l'inventeur de la dialectique).


title: Dialectique

text: On peut voir l'une des sources majeures de la dialectique dans la méthode de dialogue oral pratiquée par Socrate. Fils d'une sage-femme, Socrate revendique et applique à plusieurs reprises (dans les dialogues de Platon) ce qu'il appelle l'art d'« accoucher les âmes » (méthode aussi appelée maïeutique). Cette méthode consiste en un interrogatoire, mené par Socrate, qui progresse logiquement de façon à faire « accoucher » l'interlocuteur d'une connaissance qu'il possédait en lui sans s'en rendre compte. Le but de ce procédé est donc de découvrir une vérité (ou encore une définition, comme dans les dialogues de jeunesse de Platon dits « socratiques »). Socrate avait aussi une méthode de réfutation particulière ("elenchos" socratique), consistant à pousser la thèse de son adversaire jusqu'à ses ultimes conséquences pour en montrer l'invraisemblance (sous la forme de contradictions découlant de cette thèse). La fécondité de la dialectique peut être remise en cause par l'aboutissement des dialogues de Platon dits « socratiques », qui débouchent en général sur une impasse ou « aporie ». Toutefois, cette méthode permet au moins de dissiper des erreurs et de fausses conceptions.


title: Dialectique

text: Chez Platon, la dialectique est ainsi une science ou un type de connaissance qui repose sur la confrontation de plusieurs positions de manière à dépasser l'opinion ("doxa") en vue de parvenir à un véritable savoir (ou à la vérité). Il s'agit donc d'un moyen de s'élever du monde des apparences (ou du "sensible") vers la connaissance intellectuelle (ou "l'intelligible"), jusqu'aux concepts les plus généraux, jusqu'aux principes premiers (voir "La République", livres VI et VII). C'est aussi un art d'ordonner les concepts en genres et en espèces (en particulier à travers la méthode de division - ou "dihairesis" - appliquée dans le "Sophiste" et le "Politique" et servant à définir un objet).


title: Dialectique

text: Dans Philèbe Platon définit la connaissance dialectique comme une connaissance de ce qui reste toujours identique à soi.


title: Dialectique

text: Aristote définit lui aussi la dialectique comme l'art des raisonnements qui portent sur des opinions probables, ou l'opposition d'opinions contraires . À la dialectique, il a dédié ses "Topiques" ainsi qu'une partie du livre Γ de sa "Métaphysique". Selon le Ch. 4 du dernier texte, la dialectique est indispensable pour trouver une légitime preuve du 'principe' (il s'agit, à son avis, de la loi de non-contradiction, considérée comme précondition fondamentale de l´être et de la vérité). Si on essayait de donner une démonstration du principe, on tomberait fatalement sur un raisonnement circulaire, qu'Aristote appelle aussi, justement, « pétition de principe ». Comment donner alors une preuve rationnelle du principe ? Selon Aristote, cet argument n'est pas impossible, mais il doit s'articuler comme une réfutation de quiconque croit l'opposer (Platon avait déjà dit, "in" République 510, 533 "sqq"., que seul le dialecticien parvient à apercevoir les principes non-hypothétiques).


title: Dialectique

text: Des topiques, Aristote établit cinq classes de problèmes : le facteur, la condition, le genre, l'accident, le propre ; Théophraste les réduit à trois : le facteur, la condition, l'accident.


title: Dialectique

text: Durant le haut Moyen Âge, la dialectique formait, avec la grammaire et la rhétorique, les trois disciplines du "trivium", avant l'époque carolingienne. Le "trivium" (« triple chemin ») constituait, avec le "quadrivium" (« quadruple chemin »), le socle des matières enseignées (les sept arts libéraux) dans les écoles depuis l'Antiquité latine. C'est le moine lettré anglo-saxon Bède le Vénérable, de culture latine, qui, avec Isidore de Séville, transmit ces arts libéraux à l'Occident chrétien au début du . Le moine anglais et grand réformateur Alcuin, ami et conseiller de Charlemagne, reprit cette base pour fonder le système d'enseignement de l'Empire carolingien, à la fin du , participant à la « Renaissance carolingienne ». Il fut aussi l'auteur d'un traité de dialectique.


title: Dialectique

text: Au , le néoplatonicien Jean Scot Erigène enseignait encore les arts libéraux. Mais avec les invasions vikings, sarrasines et hongroises des , les études connurent un déclin relatif. Ainsi, plusieurs arts libéraux (en particulier le "quadrivium" et la dialectique) n'étaient plus ou presque plus enseignés dans les monastères, comme le rapporte le chanoine Jean Leflon, biographe moderne de Sylvestre II (Gerbert d'Aurillac), premier pape français, de 999 à 1003.


title: Dialectique

text: Toutefois, un peu avant l'An mil, Sylvestre II remit à l'honneur la dialectique en Europe. Il fut, dit-on, le premier à introduire Aristote en Occident (Platon était déjà lu et connu, notamment à la cour de Charlemagne, via le néoplatonisme). Après son séjour en Catalogne, Gerbert d'Aurillac introduisit la dialectique et le "quadrivium" à l'école cathédrale de Reims, où il enseigna ces disciplines.


title: Dialectique

text: Une nouvelle période de traduction des œuvres d'Aristote commence au , qui voit s'affronter dialecticiens et anti-dialecticiens. Les premiers pensent que, par le recours à la logique d'Aristote, une explication rationnelle des mystères chrétiens est possible, tandis que les seconds estiment que la dialectique risque de dissoudre les mystères de la religion, et sont partisans de l'autorité des Pères de l'Église et des Conciles. Cette époque de tâtonnement sur les rapports entre la foi et la raison est dominée par l'œuvre imposante d'Anselme de Cantorbéry.


title: Dialectique

text: Le poursuit et amplifie le développement de la dialectique, notamment par l'étude de la logique et de la grammaire spéculative, qui deviennent les instruments de la théologie (par exemple chez Alain de Lille). C'est à cette époque que prend corps la querelle des universaux, autour de l'opposition entre les réalistes et les nominalistes, parmi lesquels figurent Roscelin de Compiègne et Guillaume de Champeaux, les maîtres du plus grand dialecticien de l'époque, Pierre Abélard. Outre la logique, dans les écoles monastiques, une nouvelle philosophie naturelle (École de Chartres) et la mystique spéculative se partagent alors les fruits de la dialectique. C'est aussi le siècle où s'amorce un vaste mouvement, parti de Tolède et d'Italie, de traductions latines nouvelles (Gérard de Crémone, Henri Aristippe, Dominique Gundissalvi), en particulier des œuvres d'Aristote ou des commentateurs d'Aristote (Alexandre d'Aphrodise, Proclus), ces derniers comptant aussi pour une grande part les représentants de l'aristotélisme arabe (Al-Kindi, Al-Farabi, Avicenne), qui pénètre ainsi en Occident. Au , la diffusion de la philosophie d'Aristote fait apparaître une nouvelle méthode philosophique : la scolastique, qui tente d'incorporer l'aristotélisme au christianisme. Les œuvres d'Aristote ayant été progressivement regroupées, classées et diffusées dans les universités nouvellement créées (notamment par Albert le Grand à l'Université de Paris), c'est vers le milieu du siècle que Thomas d'Aquin réalise une vaste synthèse entre l'aristotélisme et le christianisme, principalement dans sa "Somme théologique", tâche qui apparaissait pourtant bien improbable, mais qui aura une influence considérable et donnera naissance au courant scolastique. Les dominicains adoptent rapidement cette synthèse thomiste, mais un fort courant franciscain la rejette et reste fidèle à saint Augustin, tandis que d'autres se tournent vers Avicenne ou Averroès. De cette opposition au thomisme surgiront de nouvelles écoles au début du , issues des maîtres franciscains Duns Scot et Guillaume d'Occam.


title: Dialectique

text: Les arts libéraux restent néanmoins, pendant cette période, la base de l'enseignement. En particulier, les procédés dialectiques de questions-réponses, comme la fameuse "disputatio", étaient très utilisés dans les écoles urbaines et les universités en Europe jusqu'au . Bernard de Clairvaux, par exemple, les utilisait fréquemment. En somme, la dialectique fut enrichie au Moyen Âge par la logique aristotélicienne, qui fournissait des fondements et des concepts solides et utiles aux raisonnements. Elle constitue ainsi la méthode de réflexion et de discussion privilégiée dans la théologie médiévale (« la raison au service de la foi », ou « la philosophie servante de la théologie »). Elle permettait en effet non seulement à la religion chrétienne d'éclairer certains de ses articles par une exposition rationnelle, mais aussi à des positions et à des théories concurrentes ou contradictoires de se mettre à dialoguer les unes avec les autres, et éventuellement de se réconcilier.


title: Dialectique

text: La dialectique est habituellement identifiée à ses trois moments : thèse, antithèse, synthèse ou encore position, opposition, composition ou décomposition. Cependant, à la fin de la "Logique" (L'idée absolue, ), Hegel montre que le moment négatif se divise lui-même en deux : opposition extérieure et division intérieure ou médiatisé et médiatisant : « si après tout l'on veut "compter" », « au lieu de la "triplicité", on peut prendre la forme abstraite comme une "quadruplicité" » (souligné par les traducteurs, en particulier dans leur présentation de la doctrine de l'essence, p. XIII). Cela n'empêche pas la pertinence de la division ternaire, omniprésente. En fait on pourrait parler de cinq temps constitués de deux fois trois temps puisqu'il y a bien une synthèse partielle entre les deux moments négatifs :


title: Dialectique

text: La dialectique n’est pas une méthode extérieure imposant une forme immuable comme la triplicité, c'est le développement de la réalité, de la chose elle-même. On peut récuser l’idée qu’il y aurait une doctrine hégélienne, car il s’agit en fait de dégager ce qu’il y a d’intelligible dans la réalité, et non d’en produire une nouvelle interprétation. La philosophie décrit la réalité et la reflète.


title: Dialectique

text: Dans le domaine de l’esprit, la dialectique est l’histoire des contradictions de la pensée qu’elle surmonte en passant de l’affirmation à la négation et de cette négation à la négation de la négation. C’est le mot allemand "Aufhebung" qui désigne ce mouvement d'aliénation (négation) et de conservation de la chose supprimée (négation de la négation). La négation est toujours partielle. Ce qui est sublimé est alors "médié" et constitue un moment déterminé intégré au processus dialectique dans sa totalité. Cette conception de la contradiction ne nie pas le principe de contradiction, mais suppose qu’il existe toujours des relations entre les opposés : ce qui exclut doit aussi inclure en tant qu’opposé.


title: Dialectique

text: Or, la thèse fondamentale de Hegel est que cette dialectique n’est pas seulement constitutive du devenir de la pensée, mais aussi de la réalité ; être et pensée sont donc identiques. Tout se développe selon lui dans l’unité des contraires, et ce mouvement est la vie du tout. Toutes les réalités se développent donc par ce processus qui est un déploiement de l’Esprit absolu dans la religion, dans l’art, la philosophie et l’histoire. Comprendre ce devenir, c’est le saisir conceptuellement de l’intérieur.


title: Dialectique

text: Mais cette compréhension de la réalité ne peut venir qu’une fois les oppositions synthétisées et résolues, et c’est pourquoi la philosophie est la compréhension de l’histoire passée : « la chouette de Minerve ne prend son envol qu’au crépuscule. »


title: Dialectique

text: Marx s'oppose à la dialectique hégélienne en ce qu'il « remet sur ses pieds », réinsère le déroulement du "temps humain" dans le processus dialectique, "temps" qui, chez lui, détient le rôle proprement matérialiste de l'histoire. Marx considérait que les conditions matérielles d'existence des êtres humains (notamment leur place dans leurs rapports de production) sont la détermination de leur conscience et non pas l'inverse.


title: Dialectique

text: Dans la production sociale de leur existence, les hommes nouent des rapports déterminés, nécessaires, indépendants de leur volonté ; ces rapports de production correspondent à un degré donné du développement de leurs forces productives matérielles. L'ensemble de ces rapports forme la structure économique de la société, la fondation réelle sur laquelle s'élève un édifice juridique et politique, et à quoi répondent des formes déterminées de la conscience sociale. Le mode de production de la vie matérielle domine en général le développement de la vie sociale, politique et intellectuelle. Ce n'est pas la conscience des hommes qui détermine leur existence, c'est au contraire leur existence sociale qui détermine leur conscience. À un certain degré de leur développement, les forces productives matérielles de la société entrent en collision avec les rapports de production existants.


title: Dialectique

text: La dialectique de l'histoire résulte des contradictions entre les classes sociales, de la lutte entre leurs intérêts divergents, ainsi qu'entre le développement des forces productives et les rapports sociaux issus de leur état antérieur.


title: Dialectique

text: La dialectique de Marx souhaite dépasser le « socialisme utopique », avec un socialisme (ou communisme) qui se veut basé sur le mouvement réel de l'histoire et sur le développement des forces productives, c'est-à-dire sur les possibilités objectives du moment historique et des rapports de force sociaux.


title: Dialectique

text: Le « matérialisme dialectique », ou « dialectique matérialiste » (terme qui n’a pas été employé par Marx, mais qui était déjà utilisé avant sa mort par ses disciples), basée sur les faits pratiques, se distingue du matérialisme ordinaire par son côté dynamique et révolutionnaire, orienté vers la « transformation du monde » qui est aussi son humanisation (comme l'explique Georg Lukács au début du premier chapitre de son œuvre "Histoire et conscience de classe").


title: Dialectique

text: Le principal défaut de tout matérialisme jusqu'ici (y compris celui de Feuerbach) est que l'objet extérieur, la réalité, le sensible ne sont saisis que sous la forme d'Objet ou d'intuition, mais non en tant qu'activité humaine sensible, en tant que pratique, de façon subjective.


title: Dialectique

text: Dans la conception positive des choses existantes, la dialectique inclut du même coup l'intelligence de leur négation fatale, de leur destruction nécessaire, parce que, saisissant le mouvement même dont toute forme faite n'est qu'une configuration transitoire, rien ne saurait lui en imposer ; parce qu'elle est essentiellement critique et révolutionnaire.


title: Dialectique

text: Selon la conception matérialiste de l’histoire, la philosophie, la science, les idéologies, sont des superstructures de la société, et sont donc elles-mêmes historiques. Ainsi, pour Sartre, « le marxisme, c'est l'Histoire elle-même prenant conscience de soi ». Il fait sienne l'idée que la "Raison dialectique ne peut être critiquée que par la Raison dialectique elle-même". La méthode qu'il affine (à partir d'une proposition d'Henri Lefebvre) est la méthode progressive-régressive.


title: Dialectique

text: Dans son ouvrage "Dialectique négative" paru en 1966, qui s'inscrit dans le courant de la théorie critique, Theodor W. Adorno () renverse le principe même de fonctionnement de la méthode philosophique initialement présentée par Hegel. Au lieu de fonder la connaissance humaine sur l'identité, dans la conscience, des objets avec le sujet pensant (comme "Aufhebung" chez Hegel), la dialectique d'Adorno est une connaissance aiguë de la non-identité entre le sujet et l'objet. En d'autres termes, la dialectique négative est la conscience de la différence et de l'impossibilité de tout saisir par le simple moyen de la pensée.


title: Dialectique

text: Cette forme de dialectique se développe très tôt, par exemple chez les Sophistes. Elle est définie par Arthur Schopenhauer dans son livre "La Dialectique éristique". Il s'agit d'une méthode de persuasion, dans la mesure où les arguments sont considérés pour leur seule efficacité (c'est-à-dire dans l'unique but de persuader). À ce titre, elle peut apparaître plutôt comme une technique rhétorique. Schopenhauer appelle cet artifice « l'art d'avoir toujours raison ». Il en établit un recueil (non exhaustif) de 38 règles, destinées à faire accroire à un interlocuteur ou à un public que l'on "a raison", quel que soit le détenteur de la formule de la vérité. Cette dialectique ne vise pas à la connaissance, ni à la recherche de la vérité, mais indifféremment à cultiver une image de son personnage comme savant ou à défendre une opinion.


title: Dialectique

text: Après 1945, à la suite de la caricature du matérialisme dialectique (le "diamat") et l'affaire Lyssenko, la dialectique est fortement et diversement critiquée par les philosophes (Jean-Paul Sartre) et les scientifiques (Jacques Monod, Guillaume Lecointre). Aujourd'hui, certains philosophes comme Jean-Marie Brohm remettent en avant la dialectique mais de manière philosophique dans le cadre strictement de l'action humaine, la praxis. Ils rejettent la dialectique de la nature et positiviste ou matérialiste et l'existence des lois scientifiques déterminées naturellement et existantes en dehors de l'action de l'homme. Cependant après guerre, quelques-uns (Richard Lewontin, Stephan Jay Gould, Alexandre Zinoviev, Patrick Tort…) la reconnaissent ouvertement dans leurs études et l'objet de leurs études. Au , des ouvrages de scientifiques remettent en avant la dialectique dans les sciences comme Bertell Ollman, Pascal Charbonnat ou encore Évariste Sanchez-Palencia en lien avec le matérialisme dialectique initié par Marx, Engels et Dietzgen.


title: Dialectique

text: Ainsi, la dialectique permet dans les sciences de rendre intelligibles et abordables des contradictions (tendances antagoniques), c'est-à-dire des situations insolites et paradoxales que l'on rencontre dans les observations et les expériences scientifiques.


title: Dialectique

text: A la rigueur, ce contenu dialectique est changeant avec le progrès des sciences, car en un certain sens, ce contenu est la science elle-même, dont les principes constituent des abstractions.


title: Dialectique

text: Voici l'énoncé de ces principes [dialectiques], essentiellement dus à F. Engels (1878), sous la forme donnée par J.M Brohm ("Les principes de la dialectique", 2003) :


title: Dialectique

text: Notons que Georges Politzer (1936) regroupe les principes 3 et 5 en un seul. Cela ne présente aucun inconvénient, puisque le contenu des principes n'a pas encore été défini. Qui plus est, l'évolution de nos connaissances scientifiques conduit à une révision permanente du contenu de ces principes. C'est ainsi que […], pour les phénomènes faisant intervenir l'évolution d'au moins trois agents, un nouveau principe, « des comportements erratiques sur l'attracteur » mettant en œuvre des découvertes (le chaos déterministe) datant seulement d'une trentaine d'années, et donc totalement inconnues d'Engels ou de Politzer.


title: Dialectique

text: La dialectique matérialiste a trouvé dans la biologie un certain nombre d’arguments (cf JBS Haldane, Richard Lewontin, Stephen Jay Gould). Par le fait que les êtres vivants, déterminés par leurs bases physico-chimiques fluctuantes (voir Prigogine) et un certain contenu en information, sont soumis à des changements incessants, aussi bien sur le plan de leur structure (métabolisme) que de leur évolution, le concept de dialectique, au sens qui avait été donné par Engels dans la dialectique de la nature, a pu être appliqué.


title: Dialectique

text: Selon Évariste Sanchez-Palencia, la dialectique permet de résoudre des problèmes scientifiques contradictoires, insolites et paradoxaux dans tous les domaines de connaissances dont les mathématiques appliquées. . En effet, .


title: Dialectique

text: Jacques Monod démontre que ""la théorie du gène déterminant héréditaire invariant au travers des générations, et même des hybridations, est tout à fait inconciliable avec les principes dialectiques" (Le Hasard et la nécessité, 1970, p.58)".


title: Le Banquet (Platon)

text: Le Banquet (en grec ancien , "Sumpósion") est un texte de Platon écrit aux environs de 380 Il est constitué principalement d’une longue série de discours portant sur la nature et les qualités de l’amour. "Tò sumpósion" en grec est traduit traditionnellement par "Le Banquet", terme désignant une réception, une fête mondaine.


title: Le Banquet (Platon)

text: "Le Banquet" est avec le "Phèdre" l'un des deux dialogues de Platon dont le thème majeur est l’amour.


title: Le Banquet (Platon)

text: Platon fait entendre des voix différentes pour parler d’amour et de beauté, qui sont affaires du Bien. Dans ce dialogue, Éros est représenté différemment en fonction des personnages du dialogue. Pour le personnage de Phèdre, Éros est une divinité primordiale, , . Pausanias fait la distinction entre deux amours et relations sexuelles. Comme il y a deux Aphrodites, l’Aphrodite céleste, plus âgée, née d'Ouranos, et l’Aphrodite appelée Aphrodite Populaire, née du mâle et de la femelle, Zeus et Dioné, plus jeune ; il y a deux Éros, un Éros populaire, et un Éros fidèle, qui , qui n’aime que le sexe masculin, . Au chapitre II du Banquet de Xénophon, Socrate dit que . Suit un éloge de l’amour vertueux, fidèle, non attaché au corps. Faisant parler Éryximaque, Platon approuve la distinction des deux Éros faite par Pausanias, et la complète : l’Éros ne réside pas seulement dans l’âme mais aussi dans la beauté, L’Éros légitime et céleste est celui de la muse Uranie : . Platon et Xénophon ont tous deux écrit un Banquet : l’un en proscrit les joueuses de flûte, l’autre les y admet ; l’un produit Socrate comme buvant jusqu’à l’aurore l’autre dissuade de boire dans de grands vases. Platon dans son "Phédon", citant ceux qui se trouvaient auprès de Socrate, ne parle pas de Xénophon. Certains anachronismes ont été relevés par Athénée chez Platon : selon Athénée, Platon a quatorze ans à l’époque où ledit banquet a dû se dérouler.


title: Le Banquet (Platon)

text: Cette œuvre tient un rôle de tout premier plan dans l'histoire de l'étude philosophique des amours entre personnes de même sexe. C'est un texte encore souvent utilisé en philosophie pour venir parler de l'amour.


title: Le Banquet (Platon)

text: Dans "Le Banquet", Platon ne rapporte pas la scène en tant que narrateur, et se sert d'un intermédiaire, Apollodore ; il raconte comment Apollodore vient à faire le récit de cette soirée en rapportant toutes les paroles importantes qui y furent échangées.


title: Le Banquet (Platon)

text: Platon écrit ce dialogue vers -385, mais il situe le récit d'Apollodore seize ans auparavant, vers -404 (la guerre du Péloponnèse, qui a opposé Sparte à Athènes, s'est achevée par la défaite d'Athènes). Onze années ont passé depuis la réception de -416. Apollodore lui-même n'était pas chez l'hôte Agathon ; il tient son récit d'un autre disciple de Socrate, Aristodème de Cydathénéon, qui l'accompagnait.Dans ce cadre métadiégétique, le lecteur accède aux évènements du banquet à travers une triple médiation. "Le" "Banquet" doit être lu comme le récit du récit d'un récit.


title: Le Banquet (Platon)

text: Une enquête rapide sur le caractère des personnages que sont Aristodème et Apollodore en dira un peu plus sur la manière dont ils entendent jouer leur rôle d'intermédiaire entre les auditeurs et cette soirée à laquelle personne, parmi les auditeurs présents, n'a assisté. Intermédiaire se dit en grec "Metaxu" ; Apollodore et Aristodème vont être les intermédiaires d'un "daimon", l"'érôs", intermédiaire par excellence.


title: Le Banquet (Platon)

text: Le jeune Agathon remporte le concours des grandes Dionysies (vers ) avec sa première tragédie, jouée devant plus de trente mille Grecs. Il organise une grande fête de sacrifice de victoire avec ses choreutes, qui se termine en beuverie. Le lendemain, il donne à nouveau une réception, plus intime, plus calme, en invitant des personnalités importantes à fêter son succès. À l'initiative de Phèdre, relayé par Eryximaque, chacun est invité à faire à tour de rôle un éloge de l'Amour; divinité qui, selon Phèdre, n'est pas assez louée. "Le Banquet" est l'histoire de cette longue nuit, où l'on entend se succéder ces éloges, ainsi que les discussions et les multiples incidents qui interrompent ce protocole.


title: Le Banquet (Platon)

text: Apollodore rapporte le récit d'Aristodème, mais les personnages principaux du dialogue sont :Plusieurs autres personnes sont présentes, mais elles n'ont pas de rôle majeur au cours de la réception. Diotime n'est pas présente lors du banquet, mais Socrate rapporte son enseignement lors de son intervention. Des deux ouvrages socratiques intitulés "Le Banquet", Antisthène n'est présent que dans celui de Xénophon.


title: Le Banquet (Platon)

text: Seize ans après cette réception, Apollodore relate en détail, à qui veut l’entendre, tout ce qui s’est passé et dit lors de cette réunion, tel qu’il l’a appris d’Aristodème qui était présent puisqu’il accompagnait Socrate.Les changements successifs de places autour d'Agathon : Éryximaque organise l'ordre des éloges, activité acceptée par les convives à l'initiative de Phèdre. La prise de parole s'effectuera au cours de la soirée de la gauche vers la droite, Phèdre se voyant ainsi attribuer le premier tour de parole et Agathon, le dernier. Aristodème, invité par le biais de Socrate, arrivera au banquet avant ce dernier et sera installé par Agathon aux côtés d'Éryximaque; Socrate, arrivant quant à lui au milieu du repas, sera pour sa part convié par Agathon à ses côtés; lui incombe désormais d'assurer le dernier tour de parole.


title: Le Banquet (Platon)

text: Lorsque vient le tour d'Aristophane après le discours de Pausanias, celui-ci est pris d'un hoquet le forçant à échanger son tour de parole avec Éryximaque. Socrate ne prononcera son discours, ainsi que prévu, qu'en dernier, après ceux d'Éryximaque, d'Aristophane et d'Agathon. Toutefois, arrive vers la fin de son discours Alcibiade, ivre, et qui s'assoit entre Agathon et Socrate afin de les séparer. Alcibiade prend donc un tour de parole en décidant de faire un éloge de Socrate, quelque peu grinçante aux vues de la rancœur qu'il entretient envers ce dernier. Socrate étant ainsi toujours le plus à droite, mais cette fois à la suite d'Alcibiade, doit reprendre la parole; il invite à ce moment Agathon à venir se déplacer à sa droite afin de pouvoir faire son éloge. Socrate se retrouve donc entre Alcibiade et Agathon, qui est revenu à sa position initiale, soir celle de clôture. Cette nouvelle configuration ne donne cependant pas lieu à de nouveaux discours: une bande de buveurs, envahissants le banquet, viennent interrompre le protocole.


title: Le Banquet (Platon)

text: Au lever du soleil, les seuls à ne pas s'être endormis sont Agathon, Aristophane et Socrate, qui anime la discussion. Socrate repart après avoir endormis ses deux compagnons en compagnie d’Aristodème, qui s’est, pour sa part, réveillé.


title: Le Banquet (Platon)

text: Le premier discours est prononcé par Phèdre. Il y affirme qu'Éros est un dieu important, admirable pour de nombreuses raisons, notamment en raison de son origine : il est le plus ancien des dieux et n'a ni père ni mère. Phèdre relate ensuite la suite d'évènement qui donne lieu au monde tel que nous le connaissons ; ainsi, il y premièrement eut le chaos, la Terre et finalement Éros. Éros est pour nous la source des biens les plus grands, car le principe qui doit inspirer les hommes qui cherchent à vivre comme il faut, c'est l'amour. En effet, la honte est liée à l'action laide, la recherche de l'honneur est liée à l'action belle : sans cela, il n'y aurait ni cité, ni individu pour réaliser des grandes et belles choses de notre monde. Or, si on formait une cité ou une armée avec des amants et leurs aimés, chacun rejetterait ce qui est laid, et il y aurait émulation dans la recherche de l'honneur. Combattant ensemble, ils vaincraient l'humanité entière, car toute lâcheté est impossible quand on est prêt à mourir par amour. Enfin, celui que les dieux admirent le plus et honorent, c'est le sentiment de l'amant pour l'aimé : l'amant, inspiré par les dieux, est donc plus divin.


title: Le Banquet (Platon)

text: D'une manière générale, Phèdre oppose « la honte liée à l'action laide » à « l'émulation liée à l'action belle ». Celui même qui accomplit une action laide aura davantage honte d'être vu par son bien-aimé que par qui que ce soit d'autre, preuve que l'amour est lié au beau, et donc l'amant aussi. Le courage est beau, et Éros l'insuffle aussi à ceux qui aiment, ce qui rend les amants capables de mourir pour ceux qu'ils aiment. Non seulement les amants sont plus courageux, mais le courage mis au service de l'amour est d’autant plus honoré par les dieux (et les hommes) que le courage seul, qui est déjà une haute vertu.


title: Le Banquet (Platon)

text: Après quelques autres discours (non cités) vient celui de Pausanias. Selon lui, il y a en réalité plusieurs Éros ; reste à savoir pour lequel faire un éloge. Il n'y a pas d'Aphrodite sans Éros ; or il y a deux Aphrodite, donc deux Éros. La plus ancienne Aphrodite, fille d'Ouranos, est la Céleste, dont parlera Lucien de Samosate ; l'autre est la vulgaire (Aphrodite « Pandémos », c'est-à-dire populaire). Or, une action n'est ni belle ni laide en elle-même, c'est la façon de l'accomplir qui la rend belle, par exemple boire en excès nous enlaidit, tandis que boire raisonnablement nous honore. Donc Éros n'est pas indistinctement beau, seul est digne d'éloge l'Éros qui incite à l'amour.


title: Le Banquet (Platon)

text: L'Éros vulgaire aime l'aventure : il aime les femmes comme les garçons, mais ce qu'il apprécie par dessus tout, ce sont les corps. Il recherche des partenaires peu intelligents, car seul son but lui importe. Il fait l'amour comme bon lui semble, sans réellement s'attarder à la bonté de son acte. L'Éros vulgaire, c'est l'amour physique et superficiel, en opposition à l'Aphrodite Céleste, qui est l'amour des âmes, l'amour pur.


title: Le Banquet (Platon)

text: L'autre Éros se rattache à l'Aphrodite céleste. Celle-ci s'adresse aux garçons et n'est pas insolente. Un tel Éros inspire en effet l'amour du sexe masculin. Mais il faudrait des règles de conduite pour éviter les comportements intempestifs des amants vulgaires. Chez certains l'homosexualité n'est pas honteuse, mais pour d'autres, elle l'est. Pour nous, prenons en considération les trois points suivants :


title: Le Banquet (Platon)

text: Pourtant, on fait des reproches aux aimés, on les empêche de parler à leurs amants. C'est qu'une action est belle si on se conduit comme il faut, honteuse autrement : par exemple, céder à quelqu'un qui n'en vaut pas la peine, à l'amant vulgaire qui aime surtout le corps, est honteux, car cet amant n'a pas de constance. Inversement, est considéré comme noble celui qui aime un caractère qui en vaut la peine, restant ainsi un amant toute sa vie, puisqu'il s'est fondu avec quelque chose de constant. La règle est donc que l'amant poursuive et que l'aimé fuie : le temps qui passe sera ainsi un excellent révélateur de la pureté de l'amour. Il n'y aura donc qu'une seule voie pour l'aimé de céder de belle manière, par l'esclavage volontaire à la vertu, car si l'on accepte d'être au service de quelqu'un pour devenir meilleur, cela n'est pas honteux. L'amant et l'aimé ont alors le même but : la justice, devenir bon, être sage. Cela oblige l'amant et l'aimé à prendre soin d'eux-mêmes pour devenir vertueux. Le reste appartient à l'Aphrodite vulgaire. Après ce discours, Aristophane passe son tour car il a le hoquet. Il occupera donc ultérieurement la place qui ne lui revenait pas à l'origine.


title: Le Banquet (Platon)

text: Éryximaque (médecin dont le nom signifie : "celui qui combat le hoquet") - reprend la distinction des deux Éros en la rapportant à son art. Il incarne ici l'homme de science.


title: Le Banquet (Platon)

text: De son point de vue, la distinction des deux Éros est bonne, mais elle ne concerne pas seulement les âmes des êtres humains : cela concerne toute chose qui recherche autre chose, comme le montre la médecine. Favoriser ce qu'il y a de bon et de sain dans chaque corps est beau, et c'est ce que fait la médecine, car elle est la science des opérations de remplissage et d'évacuation du corps que provoque Éros (remarquons que le médecin procède avec le corps exactement à l'inverse du tyran, tel que décrit dans "La République" sur la cité qu'il gouverne ; le tyran renvoie tous les hommes bons ou compétents pour éviter d'éventuelles rivalités, et les remplace par des individus mauvais et/ou incapables qui le suivront dans ses inclinations). En conséquence, celui qui distingue le bon Éros est un médecin accompli. Il doit savoir en outre faire apparaître l'affection et l'amour mutuels entre les choses qui sont en conflit : froid, chaud, sec, humide, etc. C'est en établissant l'amour et la concorde entre ces choses qu'Asclépios a fondé la médecine. La médecine, la gymnastique, la musique sont gouvernées par ce dieu. En musique on réalise un accord par une opposition entre l'aigu et le grave : la musique crée l'amour mutuel, dans l'ordre de l'harmonie et du rythme, c'est une science des phénomènes de l'amour.


title: Le Banquet (Platon)

text: Il faut donc partout sauvegarder l'un et l'autre amour : l'Éros bien réglé apporte l'abondance et la santé, et l'Éros de la démesure provoque de nombreuses destructions (épidémies, famines dues à la méconnaissance de l'astronomie qui est réglée sur l'équilibre). Le déséquilibre dans les relations frappe les animaux et les plantes. De même, dans la communication entre les dieux et les hommes, il faut établir un lien d'amour par l'observation des lois divines, ce qui est la piété. Celui qui fait preuve d'impiété est celui qui poursuit l'amour bas, l'Aphrodite vulgaire, au lieu de l'Aphrodite céleste. La puissance d'Éros est universelle, et la modération et la justice donnent le bonheur et rendent possible le commerce et l'amitié. Aristophane, n'ayant plus le hoquet, commence ensuite son discours.


title: Le Banquet (Platon)

text: Aristophane, comme les cinq autres personnages qui participent au dialogue, fait l'éloge d'Éros en décrivant sa nature et ses bienfaits. Aristophane l'appréhende dans la perspective d'adresser la question de la nostalgie partagée par tous les hommes quant à la séparation des êtres sexués de laquelle est tributaire la manière dont nous nous reproduisons, à savoir, en nous accouplant par le biais d'une mise en union de nos organes génitaux. Dans son discours ironisé sous la plume de Platon, Aristophane soutient la thèse suivante : les hommes ne se rendent pas compte du pouvoir d'Éros, sans quoi ils lui auraient élevé les temples les plus imposants ; aucun des dieux n'est mieux disposé à l'égard des humains. C'est dans ce discours que l'on trouve le "mythe" des humains doubles ou entiers, probablement inventé pour l'occasion car on n'en trouve la source nulle part ailleurs dans l'Antiquité et du . Phèdre, Eryximaque et Pausanias ont parlé de l'amour et des deux Éros, mais ils n'ont pas donné d'origine à cet amour. Aristophane la situe dans une épreuve subie par les humains, celle d'une division en deux par Zeus à la suite d'un comportement mauvais.


title: Le Banquet (Platon)

text: Notre nature était autrefois différente : il y avait trois catégories d'êtres humains, le mâle, la femelle, et l'androgyne. De plus, chaque être humain était en fait une sphère avec quatre mains, quatre jambes et deux visages sur une tête unique, quatre oreilles, deux sexes, etc. Les humains se déplaçaient en avant ou en arrière, et, pour courir, ils faisaient des révolutions sur leurs huit membres. Le mâle était un enfant du Soleil, la femelle de la terre, et l'androgyne de la Lune. Leur force et leur orgueil étaient immenses. Chacun de ces êtres possédait un couple de sexe situé au-dessus des fesses ; leur reproduction s’effectuait non pas par l’union de ces derniers, mais bien plutôt par le biais d’un mouvement par lequel ces êtres-doubles surgissaient de la terre, tout comme le font les cigales. Désireux de prendre la place des dieux, ils tentèrent de monter jusqu'au ciel pour les y combattre. Zeus trouva un moyen de les affaiblir sans les tuer, ne voulant pas anéantir la race comme il avait pu le faire avec les Titans : il les coupa en deux comme un poissonnier coupe les poissons. Il demanda ensuite à Apollon de retourner leur visage et de coudre le ventre et le nombril du côté de la coupure.


title: Le Banquet (Platon)

text: Mais chaque morceau, regrettant sa moitié, tentait de s'unir à elle : ils s'enlaçaient en désirant se confondre et mouraient de faim et d'inaction. Zeus décida donc de déplacer les organes sexuels à l'avant du corps. Ainsi, alors que les humains surgissaient auparavant de la terre, un engendrement mutuel fut rendu possible par l'accouplement d'un homme et d'une femme. Alors, les hommes qui aimaient les femmes et les femmes qui aiment les hommes (moitiés d'androgynes) permettraient la perpétuité de la race ; et les hommes qui aiment les hommes (moitiés d'un mâle), plutôt que d'accoucher de la vie, accoucheraient de l'esprit. Ces derniers sont selon l'Aristophane que nous présente Platon, les êtres les plus accomplis, étant purement masculins. Mais cette mention est profondément ironique, quand on connaît les attaques et le mépris d'Aristophane pour les politiciens de son temps, de par la preuve qui en est donnée : "Ce n'est pas par impudicité qu'ils se comportent ainsi - non c'est leur hardiesse, leur virilité et leur allure mâle qui font qu'ils recherchent avec empressement ce qui leur ressemble. En voici une preuve éclatante : les mâles de cette espèce sont les seuls en effet qui, parvenus à maturité, s'engagent dans la politique".


title: Le Banquet (Platon)

text: Selon cette fable l'implantation de l'amour dans l'être humain est donc ancienne. C'est l'amour de deux êtres qui tentent de n'en faire qu'un pour guérir la nature humaine : nous sommes la moitié d'un être humain, et nous cherchons sans cesse notre moitié, de l'autre sexe ou du même sexe que nous. Il y a ici un effet d'écho, remarquable sans doute, entre le texte du Banquet et l'ajout ou le supplément au texte que représente le discours d'Aristophane. Le banquet, disons-le, est lacunaire. Preuve étant qu'Aristophane est invité à combler les lacunes, à répondre des omissions et ellipses mémorielles (188 "e"), s'il y en a. Et l'écho de sourdre par le contenu même du discours d'Aristophane qui est, si l'on veut, une histoire de lacune et de suppléance à l'origine de l'amour. La rencontre de l'autre moitié frappe d'un sentiment d'affection et d'amour, que souhaite l'âme, qu'elle ne saurait exprimer. Pourtant, elle le devine : ce qu'elle souhaite, c'est se fondre le plus possible dans l'autre pour former un même être. C'est cela que nous souhaitons tous, nous transformer en un être unique. Personne ne le refuserait, car personne ne souhaite autre chose. Le nom d'« amour » est donc donné à ce souhait de retrouver notre totalité, et Éros est notre guide pour découvrir les bien-aimés qui nous conviennent véritablement. Le bonheur de l'espèce humaine, c'est de retourner à son ancienne nature grâce à l'amour, c'est là notre état le meilleur. Éros est issu d'une déchirure, d'une coupure originelle, d'une séparation radicale de ce qui nous rendait complets et unis, mais il est en même temps le remède à cette coupure en ce qu'il nous pousse à retrouver, autant qu'il est possible, l'état le plus proche de la perfection. Il nous sert en nous menant vers ce qui nous est apparenté, il soulève en nous l'espoir de rétablir notre nature (autant que possible) et de nous donner ainsi, mieux que toute autre chose, la félicité et le bonheur.


title: Le Banquet (Platon)

text: Les discours précédents n'ont pas dit, selon Agathon, ce qu'est le dieu lui-même. Il faut donc expliquer sa nature pour en faire l'éloge. Agathon fait un éloge de la justice, de la tempérance, du courage et de la sagesse (sagacité) ; Xénophon observera ces valeurs dans le même ordre dans son "Agésilas".


title: Le Banquet (Platon)

text: Avant de parler, Agathon procède à ce que l'on pourrait appeler un méta-discours : il fixe le cadre de ce qu'il va dire, et donne son plan (il procède « en montrant d'abord [l]a nature [de l'amour], et ensuite les dons qu'il nous fait », en distinguant explicitement cette étape préliminaire du reste du discours.


title: Le Banquet (Platon)

text: Éros est le plus heureux des dieux, car il est le meilleur et le plus beau. Il est toujours jeune et fuit la vieillesse ; il est le plus jeune des dieux. Son règne est le règne de la concorde et de la paix, par opposition à l'ancienne Nécessité et aux actes violents qui en découlaient. Il est délicat et n’aime la compagnie que de ce qui est tendre dans les âmes. Il fuit donc les caractères durs. Sa constitution est ondoyante et harmonieuse, il possède la grâce par excellence : il vit parmi les fleurs et les parfums. Par sa nature même, Éros exclut toute violence. Il ne commet pas l'injustice, il ne la subit pas. Au contraire, en toute circonstance, chacun l'assiste; il crée le consentement de ceux qu'il touche. Il est modéré et tempérant car il domine les désirs (qui sont en fait les autres désirs que lui-même). C'est un poète savant, créateur universel qui transforme en poète celui qu'il touche. Il a également un savoir dans la fabrication des êtres vivants, savoir qui fait naître et grandir tout ce qui vit. Dans la pratique des arts, c'est par désir et amour qu'Apollon inventa le tir à l'arc, la divination, etc. Tous les dieux sont donc des disciples d'Éros. Ce dieu nous interdit la croyance que nous sommes étrangers les uns aux autres : grâce à lui, nous appartenons à une même famille. Ce discours est très applaudi. Socrate prend ensuite la parole.


title: Le Banquet (Platon)

text: Non sans ironie, Socrate commence par dire qu'il ignorait la façon de louer quelque chose dont les autres convives ont tiré parti jusqu'à présent. Plusieurs avant lui, et surtout Agathon qui vient de parler, ont fait de l'amour un éloge essentiellement rhétorique. Ils lui attribuent toutes les choses et les caractéristiques positives qu'ils peuvent, afin de le faire paraître « le plus beau et le meilleur possible », mais un tel éloge ne peut être que fallacieux :


title: Le Banquet (Platon)

text: À l'éloge fallacieux, Platon oppose au fond l'éloge véritable ou philosophique, qui découvre d'abord ce qu'est l'amour et ce que sont ses qualités, avant d'en tirer parti pour le louer.


title: Le Banquet (Platon)

text: Socrate procède ensuite à sa manière habituelle, en posant des questions à un interlocuteur qui, peu à peu, accepte la thèse de celui qui l'interroge. Il commence donc par cette question : Agathon convient qu'il est amour de quelque chose. Il convient également, question après question, que l'on désire ce que l'on n'a pas, et que l'on ne désire pas ce que l'on a. L’amour est donc amour de quelque chose dont on manque. Platon laisse ici entrevoir une partie de sa thèse : , le seul amour possible est . Si ce passage signifie que l'amour n'aime le beau que parce qu'il manque lui-même de beauté, l'amour ne serait pas beau. Ces difficultés, déduites du discours d'Agathon et de quelques questions, montrent que l'on n'a pas suffisamment cherché ce qu'était l'amour avant de faire son éloge. Socrate va donc commencer son discours, où il raconte en fait un dialogue entre lui et son ancienne maîtresse de philosophie, Diotime.


title: Le Banquet (Platon)

text: On trouve ici une référence possible au "Ménon". Dans un passage de ce dialogue, Platon distingue la droite opinion ("orthos logos") de la science ou de la connaissance ("Épistémé"). L'opinion droite est vraie, car elle est en conformité par rapport à la vérité ; seulement, l'opinion n'est pas justifiée, celui qui la détient ne sait pas pourquoi il a raison ou tort. C'est pourquoi son opinion peut changer, et devenir fausse, alors que celui qui sait pourquoi il a raison voit son opinion devenir fixe, car liée par un raisonnement. Ainsi justifiée et fixée dans l'esprit, elle devient science. Socrate, par la bouche de Diotime, ajoute que l'opinion droite correspond à un milieu entre science et ignorance.


title: Le Banquet (Platon)

text: Il en va de même de l'amour : ni bon ni beau, sans quoi il ne serait pas désir, mais ce n'est pas pour cela qu'il est nécessairement l'opposé du bon et du beau, c'est-à-dire mauvais. Bien plutôt, il se trouve entre les deux. Il est un ("daimon"), « intermédiaire entre le mortel et l'immortel. ». Éros fait partie des démons, au sens grec du terme : il est chargé de faire le lien entre les dieux et les hommes, faisant remonter les prières et les sacrifices d'un côté, descendre les ordres et les rétributions des sacrifices de l'autre.


title: Le Banquet (Platon)

text: Pour donner une origine à l'amour, Socrate a recours au mythe. Lorsqu'Aphrodite est née, les dieux ont fait un banquet pour fêter cette naissance. Parmi eux, il y avait Poros, qui personnifie le passage (fluvial ou maritime, jamais terrestre). Après le dîner, Pénia, personnifiant la pauvreté, vient mendier. Elle voit s'en aller Poros qui, repus, va faire une sieste dans le jardin de Zeus. Pénia a alors l'idée d'avoir un enfant de Poros, et elle profite de son sommeil pour s'unir à lui. De cette union naît Éros, qui tient de ses deux parents : comme sa mère,


title: Le Banquet (Platon)

text: L'amour n'étant pas parfait comme le sont les dieux, il cherche la beauté et la connaissance, en un mot une certaine perfection. Il n'est pas cette perfection qu'il cherche. Les hommes veulent être heureux, et quand ils possèdent effectivement le bonheur, ils ne cherchent rien de plus ; c'est là le but (en grec ancien ) ou le Bien suprême, au-delà duquel on n'en trouve pas d'autre qui soit encore supérieur. Si le fait de posséder certaines choses rend heureux, il suffit de ne plus les posséder pour que le bonheur disparaisse : l'amour n'est donc pas seulement le désir de posséder ce qui est bon, mais le désir de le posséder toujours.


title: Le Banquet (Platon)

text: Le seul moyen pour dépasser ce triste constat, et accéder à une relative immortalité, c'est de procréer : . L'immortalité est d'essence divine, et le laid est en discordance avec le divin alors que le beau s'accorde avec lui. Celui qui est fécond s'approche donc de la beauté pour enfanter : l'amour est . L'on peut y voir ici un aspect qui sera repris par Plotin : l'être fécond s'approchant de ce qui est au-dessus de lui dans la hiérarchie des êtres (en l'occurrence le beau) va surabonder, et créer quelque chose qui sera en dessous de lui dans la même hiérarchie. Diotime – soit Socrate en son nom– développe ensuite des stratégies pour se rendre immortel. Il y en a deux : d'une part la fécondité et le fait d'avoir des enfants ; d'autre part l'ambition, qui permet de se ménager « une gloire immortelle », à l'instar d'Achille, qui a préféré une vie courte mais éternelle à une vie longue mais vouée à disparaître.


title: Le Banquet (Platon)

text: La dernière étape du discours de Socrate est la distinction entre trois types de fécondité, qui correspondent à trois niveaux de contemplation et d'amour du beau :


title: Le Banquet (Platon)

text: Quant à l'individu qui contemple et qui cherche le beau, il traversera trois étapes :


title: Le Banquet (Platon)

text: L'amour doit donc être honoré en tant qu'il est un auxiliaire de la poursuite et de la possession du beau, « simple, pur, sans mélange, étranger à l'infection des chairs humaines [...] et en mesure de contempler la beauté divine en elle-même, dans l'unicité de la forme ».


title: Le Banquet (Platon)

text: Soudain, les convives entendent un grand bruit à la porte extérieure. On y frappe à coups redoublés, la voix de jeunes gens avinés et d'une joueuse de flûte se fit entendre. C'est Alcibiade qui survient, ivre. Agathon l'invite à s'asseoir entre lui et Socrate, ignorant la présence de Socrate, bien qu'assis juste à ses côtés. Quand, soudain, au détour d'une remarque, il s'exclame :


title: Le Banquet (Platon)

text: « — Par Héraclès ! Qu'est ceci ? Quoi, Socrate, te voilà encore ici à l'affût pour me surprendre en réapparaissant au moment où je m'y attends le moins ! »


title: Le Banquet (Platon)

text: (Socrate, inquiet, répond) « — Au secours, Agathon ! s'écria Socrate. L'amour de cet homme n'est pas pour moi un médiocre embarras, je t'assure. Depuis l'époque où j'ai commencé à l'aimer, je ne puis plus me permettre de regarder un beau garçon ni de causer avec lui sans que, dans sa fureur jalouse, il ne vienne me faire mille scènes extravagantes, m'injuriant, et s'abstenant à peine de porter les mains sur moi. Ainsi, prends garde qu'ici même il ne se laisse aller à quelque excès de ce genre, et tâche de nous raccommoder ensemble, ou bien protège-moi s'il veut se porter à quelque violence ; car il m'épouvante en vérité avec sa folie et ses emportements d'amour. »


title: Le Banquet (Platon)

text: Alcibiade, ivre, redemande à boire, non dans des verres, mais dans un vase. Les convives insistent pour qu'il fasse à son tour son éloge de l'Amour. Il argue qu'en présence de Socrate, il ne peut faire l'éloge de quiconque, dieu ou homme, sans risque : Socrate « voudra me battre » déclara-t-il. Ainsi, plutôt que de faire l'éloge de l'Amour, il fait accepter l'idée qu'il puisse faire l'éloge de Socrate. Son discours est contradictoire : Socrate, pour lui, « ressemble particulièrement au satyre Marsyas », « est un effronté railleur », mais simultanément, « — je vous attesterais avec serment l'effet extraordinaire que ses discours m'ont fait et me font encore. En l'écoutant, je sens palpiter mon cœur plus fortement que si j'étais agité de la folie dansante des corybantes, ses paroles font couler mes larmes, et j'en vois un grand nombre d'autres ressentir les mêmes émotions. » Alcibiade admet se sentir en position de faiblesse vis-à-vis de Socrate : « — Pour lui seul dans le monde, j'ai éprouvé ce dont on ne me croirait guère capable, de la honte en présence d'un autre homme : or il est en effet le seul devant qui je rougisse. J'ai la conscience de ne pouvoir rien opposer à ses conseils, et pourtant de n'avoir pas la force, quand je l'ai quitté, de résister à l'entraînement de la popularité ; je le fuis donc ; mais quand je le revois, j'ai honte d'avoir si mal tenu ma promesse, et souvent j'aimerais mieux, je crois, qu'il ne fut pas au monde, et cependant si cela arrivait, je suis bien convaincu que j'en serais plus malheureux encore ; de sorte que je ne sais comment faire avec cet homme-là. »


title: Le Banquet (Platon)

text: Alcibiade déclare avoir vainement tenté de le séduire, par le passé, mais Socrate s'y était toujours refusé, ce qui était outrageant à ses yeux, puis consent à faire l'éloge de Socrate. Alcibiade est dans un état intermédiaire, à la fois admiratif de Socrate, et en proie à un grand ressentiment à son égard. Il est dans la position de celui qui éprouve le malheur de l'amour déçu, mais conserve l'espoir d'arriver à ses fins ; il souffre, fait des reproches, mais y croit toujours. .Socrate réagit :


title: Le Banquet (Platon)

text: Tout comme dans le "Banquet" de Xénophon et le "Théétète" de Platon, où Socrate, qui a de nombreux traits de ressemblance physique avec Théétète, lui dit même qu'il le trouve beau, le personnage qu’est le silène, demi-dieu caricatural du moche, contient toute une sagesse : la comparaison avec Socrate en est un rappel dans ce dialogue ; la comparaison des laideurs sert en même temps à Socrate à évoquer une sagesse, beauté – en l'occurrence – tout intérieure.


title: Le Banquet (Platon)

text: La feinte est éventée. Socrate sous-entend qu'Alcibiade est fort coutumier de la boisson, ce qui le rend fréquemment malhabile. « — En vérité, dit Agathon, je crois que tu as raison, Socrate ; et justement il est venu se placer entre toi et moi pour nous séparer, j'en suis sûr. Mais il n'y gagnera rien, car je vais à l'instant me placer à côté de toi. » Mais Alcibiade de continuer ses manœuvres pour parvenir à ses fins. Et Socrate et Agathon de s'en défendre... Ce petit jeu est interrompu par l'arrivée chez Agathon d'une foule joyeuse. C'est la fin du banquet : le prétexte de beuverie. Au matin, Agathon, Aristophane et Socrate discutent de l'art de la tragédie. Agathon et Aristophane finissent par s'endormir. Socrate s'en va, passe tranquillement sa journée et rentre chez lui le soir se reposer.


title: Le Banquet (Platon)

text: Marsile Ficin grâce à sa traduction en latin fait connaître l'œuvre qui est diffusée dans toute l'Europe au .


title: UA

text: UA est le nom de scène d'une chanteuse japonaise, venant d'un mot swahili signifiant « fleur ».


title: UA

text: Ua est un mot qui peut désigner :


title: UA

text: UA est un sigle, qui peut signifier :


title: UA

text: UA est un symbole, qui peut désigner :


title: UA

text: UA est un code, qui peut signifier :


title: UA

text: U-A est un sigle, qui peut signifier :


title: Comics

text: Comics est le terme utilisé aux États-Unis pour désigner la bande dessinée. Il provient du mot signifiant « comique » en anglais car les premières bandes dessinées publiées aux États-Unis étaient humoristiques. Cependant dans le monde francophone, le sens s'est restreint pour désigner spécifiquement la bande dessinée américaine.


title: Comics

text: Les "comic strips" sont de courtes bandes dessinées de quelques cases, s'étendant généralement sur une bande en semaine ("daily strip"), une page entière le week-end ("sunday strip") et racontant le plus souvent une courte histoire humoristique, ou parfois une aventure, sous forme de feuilleton. Apparus à la fin du , les "comic strips" sont publiés dans la presse.


title: Comics

text: Les "comic books" sont des périodiques de quelques dizaines de pages racontant une histoire développée, publiées dans des fascicules à périodicité régulière, apparues dans les années 1930. Si tous les genres sont représentés, les plus connus sont ceux mettant en scène des super-héros, édités par DC Comics et Marvel Comics, qui participent du "comics mainstream". Avec la naissance du "comics underground" dans les années 1960, suivi par la bande dessinée alternative ce format a également permis à la bande dessinée d'auteur américaine de s'exprimer dans toute sa diversité.


title: Comics

text: La bande dessinée ayant eu du mal à se faire reconnaître comme un art à part entière aux États-Unis, le terme « "graphic novel" » (« roman graphique »), apparu dans les années 1970, s'est mis à devenir particulièrement populaire depuis les années 1990. Forgé pour désigner des albums de bande dessinée plus ambitieux que les "comic books" de genre et publié par des éditeurs alternatifs, il a été rapidement galvaudé et désigne aujourd'hui avant tout un format, l'album, qu'il s'agisse d'une création originale ou de la compilation de planches d'abord parues dans des "comic books". "Graphic novel" est maintenant parfois contesté comme prétentieux. Les recueils de "comic strips" sont eux généralement appelé "reprints" ou "anthology". D'autre modes de publications, comme les fanzines, la "small press" ou les webcomics, sont également originaires des États-Unis.


title: Comics

text: En France, le terme « "comics" » est apparu assez récemment. Dans les années 1980, des éditeurs se sont mis à employer le terme « "comics" », d'abord pour des œuvres plus mûres qui n'étaient pas dans le genre super-héros, puis pour qualifier le genre super-héros de sorte que le terme est presque devenu synonyme de « bande dessinée de super-héros », ce genre étant le genre prédominant aux États-Unis. En effet, les bandes dessinées de Disney ou celles des journaux sont rarement ou jamais appelées « "comics" » bien qu'étant américaines. Avec l'arrivée des bandes dessinées japonaises, appelées « manga », la tendance consistant à appeler « "comics" » la bande dessinée américaine de genre s'est renforcée.


title: Comics

text: En 1842 paraît aux États-Unis une édition pirate de la bande dessinée "Les amours de M. Vieux-bois" de Rodolphe Töpffer qui est suivi par la publication des autres œuvres de cet auteur, toujours sous formes d'éditions pirates. Des artistes américains ont alors l'idée de produire des ouvrages semblables. "" de James A. et Donald F. Read est en 1849 la première bande dessinée américaine.


title: Comics

text: L'essor de la bande dessinée doit attendre cependant plusieurs années, quand les journaux commencent à se faire une concurrence acharnée et que pour attirer le lecteur les magnats de la presse William Randolph Hearst et Joseph Pulitzer décident de publier des bandes dessinées dans leurs journaux. De nombreuses séries importantes voient alors le jour et la grammaire de la bande dessinée se met en place. En 1894, Joseph Pulitzer publie dans le ' le premier strip en couleurs, dessiné par Walt McDougall. La même année, dans le ', Richard F. Outcault propose ' et Le 25 octobre 1896, le personnage principal de cette série, le ', prononce ses premières paroles dans un phylactère.


title: Comics

text: Les histoires de quelques cases disposées horizontalement sur deux bandes ou une page s'imposent rapidement : c’est le début des '. En 1897, Rudolph Dirks crée dans ', supplément hebdomadaire du ', '. Très vite, Dirks utilise des bulles et sa série de bande dessinée devient la première à utiliser systématiquement la narration linéaire). À partir du 24 septembre 1905, Winsor McCay publie "Little Nemo in Slumberland" dans le "" de Pulitzer.


title: Comics

text: En 1903 qu'apparaît le premier ' (« bande quotidienne »), c'est-à-dire le premier ' publié quotidiennement, en noir et blanc, dans les pages intérieures d'un journal mais la bande ne s'impose pas et il faut attendre 1907 pour voir un nouvel essai. Le 15 novembre de cette année est publié dans le ' de Hearst ' de Bud Fisher. Peu après, Fisher ajoute à Mutt un acolyte, Jeff, et la série devient "Mutt and Jeff". Le succès de la série amène cette fois les autres journaux à proposer des ' d'une bande en noir et blanc en semaine et un "sunday strip" d'une page ou une demi-page en couleur le dimanche. Cinq ans plus tard, Hearst est à l'origine d'une autre innovation qui structure en profondeur le ' : la syndication systématique. Les auteurs doivent céder à l'éditeur leurs droits de diffusion. Celui-ci peut alors proposer aux journaux américains et du monde entier des abonnements aux différentes œuvres de son catalogue, permettant à l'auteur de connaître une diffusion beaucoup plus importante que s'il ne publiait que dans un seul quotidien.


title: Comics

text: Parmi les séries de cette époque, certaines sont destinées à devenir des classiques comme "Krazy Kat", de George Herriman, ' de Cliff Sterrett, ' de Frank King, ' créé par Harold Gray, ' de E. Segar, etc.


title: Comics

text: On trouve aussi des adaptations de personnages existants comme "Mickey Mouse" ou "Tarzan," dessiné par Hal Foster d'après le personnage d'Edgar Rice Burroughs.


title: Comics

text: En 1933, la bande dessinée américaine connaît une nouvelle révolution avec l'apparition des , d'abord gratuits puis à partir de 1934 payants. En février de cette année-là, paraît "", un de cent pages vendu au prix de dix cents et qui reprend des strips de journaux. En 1938, une maison d'édition nommée National Allied Publications décide de lancer un nouveau nommé "Action Comics" dans lequel apparaît le premier super-héros Superman, créé par Joe Shuster et Jerry Siegel. Le succès est immédiat et bientôt de nombreux éditeurs vont proposer des comics de super-héros et DC va aussi continuer dans cette voie et proposer dans le numéro 27 de "Detective Comics", Batman, créé par Bob Kane et Bill Finger.


title: Comics

text: L'apparition du comic book ne signifie pas la fin du comic strip et de nombreuses séries majeures apparaissent : "Le Fantôme" (') de Lee Falk, "Prince Vaillant" de Hal Foster, "Spirit", de Will Eisner, "Pogo" de Walt Kelly. Le 2 octobre 1950 paraît le premier strip des ' de Charles Schulz. Les strips les plus appréciés sont alors diffusés dans des centaines de journaux et sont lus par des dizaines de millions de personnes.


title: Comics

text: En 1940, alors que la guerre menace, apparaît , créé par Joe Simon et Jack Kirby. Le titre va lancer la vague des super-héros patriotiques qui seront la norme lorsque la guerre éclatera. Dès la fin de la guerre, ces héros n'ayant plus d'ennemis disparaissent. Toutefois, les comics de super-héros ne sont pas ceux qui dominent le marché. Le genre le plus important est celui des comics mettant en scène des animaux anthropomorphes comme Mickey Mouse ou Bugs Bunny mais d'autres genres connaissent aussi le succès : les comics humoristiques, les comics éducatifs, les séries mettant en scène des adolescents et même des comics d'information. Néanmoins, ce sont les super-héros et les animaux humanisés qui dominent le marché.


title: Comics

text: Après la guerre, les super-héros patriotiques disparaissent et les autres super-héros perdent aussi leurs lecteurs, qui préfèrent se tourner vers d'autres genres comme les comics policiers dont les ventes progressent fortement, comme ' qui se vend à plus d'un million d'exemplaires. Un autre genre apparaît après-guerre, celui des romance comics qui apparaissent en 1947 avec la parution de ' de Joe Simon et Jack Kirby. Le succès est immédiat (les ventes entre le premier et le troisième numéro sont triplées) et les imitations fleurissent. Les comics d'horreur constituent le troisième genre qui attire les lecteurs. La maison d'édition lance en 1949 ses premiers comics d'horreur ' et ' qui seront eux aussi imités. Ces trois genres vont cependant disparaître. En 1950, le marché de la romance est saturé et finalement s'effondre : le nombre de séries est divisé par deux entre le premier et le second semestre 1950 et en 1951, seules trente séries sont encore publiées. En 1954, c'est l'instauration d'un organisme de censure, le , institué par les éditeurs pour éviter l'instauration d'une censure d'état, qui amène l'arrêt brutal des séries policières et d'horreur. En septembre 1956 commence une nouvelle période nommée l'âge d'argent des comics, qui fait surtout référence aux évolutions dans les comics books. Ce mois-là paraît, chez DC Comics, le du "" dans lequel est recréé le personnage de Flash. Par la suite, toujours dans ce même sont créés d'autres personnages qui gagnent leurs propres séries, ce qui lance définitivement l'âge d'argent.


title: Comics

text: Voyant que le genre super-héros revient à la mode, la maison d'édition Marvel Comics lance des séries du même genre, écrites par Stan Lee. Apparaissent donc les Quatre fantastiques en août 1961 dessinés Jack Kirby qui participe aussi à l'élaboration de l'intrigue, Hulk en mai 1962 (Lee et Kirby), Thor en août 1962 (Lee et Kirby), Spider-Man en août 1962 (Lee et Steve Ditko), Iron Man en mars 1963 (Lee et Don Heck), les X-Men et les Vengeurs tous deux en septembre 1963 (Lee et Kirby), etc. Le succès de ces séries fait de Marvel la première maison d'édition devant DC. À côté des comics de super-héros, on continue à trouver des westerns, des histoires de guerre, de l'espionnage publiés par DC et Marvel mais aussi par d'autres éditeurs comme , , , ou encore .