title: Anatole France

text: En 1909, il part pour l'Amérique du Sud faire une tournée de conférences sur Rabelais. S'éloignant de de Caillavet, il a une liaison avec la comédienne Jeanne Brindeau, en tournée elle aussi avec des acteurs français. Rabelais est remplacé, au cours du voyage qui le mène à Lisbonne, Recife, Rio de Janeiro, Montevideo et Buenos Aires, par des conférences sur ses propres œuvres et sur la littérature contemporaine.


title: Anatole France

text: De retour à Paris, le lien avec Léontine, qui avait beaucoup souffert de cet éloignement, se reforme tant bien que mal, mais celle-ci meurt en , sans lui avoir réellement pardonné. En 1913, il voyage en Russie.


title: Anatole France

text: Au début de la Première Guerre mondiale, France écrit des textes guerriers et patriotes, qu’il regrettera par la suite : il dénonce la folie guerrière voulue par le système capitaliste dans le contexte de l'Union sacrée en déclarant : « on croit mourir pour la patrie, on meurt pour des industriels », mais milite en faveur d’une paix d’amitié entre Français et Allemands ce qui suscitera l’indignation et l’hostilité, et lui vaudra des lettres d’insultes et des menaces de mort. Il prend position en 1919 contre le traité de Versailles, signant la protestation du groupe Clarté intitulée « Contre la paix injuste », et publiée dans "L'Humanité", le . Ami de Jaurès et de Pressensé, il collabore, dès sa création, à "L'Humanité", en publiant "Sur la pierre blanche" dans les premiers numéros. Proche de la SFIO, il sera, plus tard, critique envers le PCF. S’il écrit un "Salut aux Soviets", dans "L'Humanité" de , il proteste contre les premiers procès faits aux socialistes révolutionnaires en envoyant un télégramme dès le .


title: Anatole France

text: À partir de , il est exclu de toute collaboration aux journaux communistes. France, tout en adhérant aux idées socialistes, s’est ainsi tenu à l’écart des partis politiques, ce dont témoignent ses romans pessimistes sur la nature humaine, tels que "L’Île des Pingouins" et surtout "Les dieux ont soif" (publié en 1912) qui, à cause de sa critique du climat de Terreur des idéaux utopistes, est mal reçu par la gauche.


title: Anatole France

text: En 1920 il se marie à Saint-Cyr-sur-Loire, où il s'était installé en 1914, avec sa compagne Emma Laprévotte (1871-1930), afin qu'elle veille sur son petit-fils Lucien Psichari, orphelin de mère.


title: Anatole France

text: Il est lauréat, en 1921, du prix Nobel de littérature pour l’ensemble de son œuvre, et le reçoit à Stockholm le . En 1922 l’ensemble de ses œuvres ("opera omnia") fait l’objet d’une condamnation papale (décret de la Congrégation du Saint-Office du ).


title: Anatole France

text: Pour son , au lendemain de la victoire du Cartel des gauches, il assiste à une manifestation publique donnée en son honneur, le , au palais du Trocadéro.


title: Anatole France

text: Il meurt le à La Béchellerie, commune de Saint-Cyr-sur-Loire. À l'annonce de sa mort, le président de la Chambre des députés Paul Painlevé déclare : « Le niveau de l'intelligence humaine a baissé cette nuit-là. »


title: Anatole France

text: Selon certains (André Bourin, 1992), France aurait souhaité être inhumé dans le petit cimetière de Saint-Cyr-sur-Loire, pour d'autres (Michel Corday, 1928), le sachant souvent inondé l'hiver, il aurait préféré rejoindre la sépulture de ses parents au cimetière de Neuilly-sur-Seine.


title: Anatole France

text: Son corps, embaumé le , est transféré à Paris pour des obsèques quasi-nationales et exposé villa Saïd (son domicile depuis son divorce en 1893), où le président du Conseil, Édouard Herriot, puis le président de la République, Gaston Doumergue, viennent lui rendre hommage dans l'après-midi du .


title: Anatole France

text: Dans son dernier testament daté du France répartit ses biens entre son épouse Emma et son petit-fils Lucien Psichari, la première héritant de la villa Saïd, le second de La Béchellerie ; en contradiction avec ses dispositions testamentaires, des obsèques officielles ont lieu à Paris le , et il est inhumé au cimetière ancien de Neuilly-sur-Seine auprès de ses parents.


title: Anatole France

text: Sa tombe, abandonnée et en piteux état, fut sauvée en 2000, par l'historien Frédéric de Berthier de Grandry, résidant alors à Neuilly-sur-Seine ; cette procédure de sauvegarde sauve également la chapelle funéraire de Pierre Puvis de Chavannes, le peintre du Panthéon de Paris.


title: Anatole France

text: Le , l'Académie française élit au fauteuil d'Anatole France, après quatre tours de scrutin, Paul Valéry, qui, reçu dix-neuf mois plus tard, ne prononce pas une seule fois, contrairement à l'usage, le nom de son prédécesseur dans l'éloge qu'il doit prononcer et le qualifie de « liseur infini ».


title: Anatole France

text: Selon son ami et biographe Michel Corday, craignant les conséquences du climat humide de sa maison tourangelle pour ses meubles et objets d'art — et livres anciens et rares, selon l'éditrice Claude Arthaud ("les Maisons du Génie", Arthaud, 1967, à 169, ill.) — il fit transporter les plus précieux villa Saïd, maison qui échut ensuite à sa veuve.


title: Anatole France

text: Rien de tout ce qui appartint à un écrivain quasiment vénéré de son vivant n'a subsisté dans sa dernière demeure en partie du fait que son petit-fils, devenu employé subalterne de la maison Calmann-Lévy — éditeur de son grand'père — le dispersa discrètement peu à peu par l'intermédiaire de l'Hôtel des Ventes de Vendôme, alors que les « maisons d'écrivains » n'étaient pas intégrées au patrimoine littéraire national. Quant au corps de bibliothèque qui abrita les éditions princeps de Rabelais, Racine et Voltaire collectionnées avec passion par France, il tomba en morceaux dans les mains du menuisier venu pour le récupérer (témoignage oral de Mme D., Saint-Cyr-sur-Loire, )…


title: Anatole France

text: Publiant des photographies de la propriété dont le bureau et la bibliothèque encore meublées vers 1967, Arthaud évoquait ("op. cit.").


title: Anatole France

text: Plusieurs ouvrages de France dont un exemplaire d'épreuves de "l'Anneau d'améthyste" (1899) corrigé et portant un envoi à Lucien Guitry, ainsi que d'autres offerts au comédien ou à son fils Sacha, figurèrent dans la vente publique de la bibliothèque de celui-ci à Paris le ( à 154 du catalogue — arch pers.).


title: Anatole France

text: D'autres figurèrent dans les catalogues 63, 65 et 75 du libraire Pierre Bérès, et une importante série d'ouvrages comprenant des exemplaires uniques — certains ayant appartenu à de Caillavet — et enrichis d'envois, et de lettres dont 53 adressées à son égérie de 1888 à 1890, figura dans la bibliothèque littéraire de Charles Hayoit ( à 439 du catalogue de la vente publique par Sotheby's-Poulain-Le Fur des 29 et ).


title: Anatole France

text: Par ailleurs, certains exemplaires d'éditions originales de Voltaire portant le cachet de sa propriété tourangelle furent vendus par Sotheby's à Monaco les 13 et .


title: Anatole France

text: La Bibliothèque historique de la ville de Paris possède un fonds Anatole France composé de manuscrits de ses œuvres, de correspondances ainsi que de tous les livres de sa bibliothèque personnelle, qui a été enrichi par dons et par acquisitions au cours du .


title: Anatole France

text: Les principaux thèmes de son œuvre en prose émergent du recueil "Balthasar" et du roman plusieurs fois remanié "Le Crime de Sylvestre Bonnard". Marie-Claire Bancquart signale entre autres le personnage de l’érudit sensible, ridicule ou aimable, qui a sa vie derrière lui, la bibliothèque (qui possède une présence charnelle), l’action et la justice. Ces thèmes sont particulièrement exposés dans des discours ou des conversations par des personnages tels que Sylvestre Bonnard, Jérôme Coignard et M. Bergeret. Le style de France, souvent qualifié de classique, se caractérise par une ironie amusée, parfois douce et aimable, parfois noire et cruelle, qui exprime son scepticisme foncier à l’égard de la nature humaine, de ses aspirations et de la connaissance, en particulier l’histoire.


title: Anatole France

text: Paul Valéry hérite du siège d’Anatole France à l’Académie française en . Dans son discours de réception, il note que grâce à l’œuvre de son prédécesseur « l’aisance, la clarté, la simplicité revenaient sur la terre » en offrant « un contraste rafraîchissant [...] avec les styles éclatants ou fort complexes qui s’élaboraient de toutes parts. » Il ajoute qu’il ne faut cependant pas oublier l’auteur « sceptique et satirique », « l’esprit érudit et ingénieux » dont l’« immense culture » lui permettait de mettre en perspective les faits sociaux et culturels de son temps .


title: Anatole France

text: De fait, l’œuvre de France tranche tant avec les courants littéraires de son temps (naturalisme) qu’avec la politique française en matière d’éducation après la guerre franco-allemande de 1870. Contre l’éducation exclusivement scientifique prônée par Jean Macé ou Louis Figuier, il valorise la force réelle de l’imagination :


title: Anatole France

text: Il refuse le réalisme de Zola, qu’il juge brutal, et, à l’esprit scientifique en littérature, il oppose des écrivains comme Dickens et Sand, car, pour lui :


title: Anatole France

text: Toutefois, son attitude à l'égard de Zola évolue au début des années 1890 avec "La Bête humaine", "L'Argent" et "La Débâcle", auxquels il consacre des articles élogieux.


title: Anatole France

text: Ses œuvres comportent donc de nombreux éléments féeriques et souvent proches du fantastique.


title: Anatole France

text: C’est dans le même esprit qu’il aborde l’histoire, se défiant des prétentions scientistes, non pour réduire cette discipline à une fable, mais pour souligner les incertitudes qui lui sont inhérentes. L’histoire est un thème qui revient souvent dans ses œuvres. Le style qu’il utilise pour en parler est caractéristique de l’ironie et de l’humour franciens :


title: Anatole France

text: France utilise plusieurs types d’ironie : il peut s’agir de faire parler naïvement des personnages en sorte que le lecteur en saisisse le ridicule ou bien d'exprimer avec loquacité l’antithèse de ce que l’auteur pense, en faisant sentir l’ineptie des propos tenus. Le premier genre d’humour est le plus léger et imprègne tout particulièrement "L’Île des Pingouins", qualifiée de par Marie-Claire Bancquart.


title: Anatole France

text: La seconde sorte d’humour se manifeste surtout par une ironie noire qu’illustre par exemple le conte 'Crainquebille', histoire d’une injustice sociale ; France fait ainsi dire à un personnage qui analyse le verdict inique prononcé par un juge :


title: Anatole France

text: Sylvestre Bonnard, membre de l’Institut, est un historien et un philologue, doté d’une érudition non dénuée d’ironie : « Savoir n’est rien – dit-il un jour – imaginer est tout. »


title: Anatole France

text: Il vit au milieu des livres, la cité des livres, mais se lance à la recherche, en Sicile et à Paris, du précieux manuscrit de "La Légende dorée" qu’il finit un jour par obtenir. Le hasard lui fait rencontrer la petite fille d’une femme qu’il a jadis aimée et, pour protéger l’enfant d’un tuteur abusif, il l’enlève. La jeune fille épousera par la suite un élève de M. Bonnard. Ce roman, qui fut jugé spirituel, généreux et tendre, fit connaître Anatole France.


title: Anatole France

text: À partir de 1895, France commença à écrire des chroniques pour "L'Écho de Paris", sous le titre de "Nouvelles ecclésiastiques". Ces textes formeront le début de "Histoire contemporaine".


title: Anatole France

text: Autour d’un enseignant à l’université de Tourcoing, une tétralogie satirique de la société française sous la Troisième république, du boulangisme au début du .


title: Anatole France

text: "Les dieux ont soif" est un roman paru en 1912, décrivant les années de la Terreur à Paris, France, entre l’an I et l'an II. Sur fond d’époque révolutionnaire, France, qui pensait d’abord écrire un livre sur l’inquisition, développe ses opinions sur la cruauté de la nature humaine et sur la dégénérescence des idéaux de lendemains meilleurs.


title: Anatole France

text: "La Révolte des anges" adopte un mode fantastique pour aborder un certain nombre de thèmes chers à Anatole France : la critique de l'Église catholique, de l'armée, et la complicité de ces deux institutions. L'ironie est souvent mordante et toujours efficace. L'histoire est simple : des anges rebellés contre Dieu descendent sur terre, à Paris précisément, pour préparer un coup d'État (si l'on peut dire) qui rétablira sur le trône du ciel celui que l'on nomme parfois le diable, mais qui est l'ange de lumière, le symbole de la connaissance libératrice... Les tribulations des anges dans le Paris de la sont l'occasion d'une critique sociale féroce. Finalement, Lucifer renoncera à détrôner Dieu, car ainsi Lucifer deviendrait Dieu, et perdrait son influence sur la pensée libérée...


title: Anatole France

text: Anatole France a été considéré comme une autorité morale et littéraire de premier ordre. Il a été reconnu et apprécié par des écrivains et des personnalités comme Marcel Proust (il est l'un des modèles ayant inspiré Proust pour créer le personnage de l'écrivain Bergotte dans "À la recherche du temps perdu"), Marcel Schwob et Léon Blum. On le retrouve a contrario dans "Sous le soleil de Satan", croqué à charge par Georges Bernanos dans le personnage de l'académicien Antoine Saint-Marin. Il était lu et exerçait une influence sur les écrivains qui refusaient le naturalisme, comme l’écrivain japonais Jun'ichirō Tanizaki, il fut la référence pour Roger Peyrefitte.


title: Anatole France

text: Ses œuvres sont publiées aux éditions Calmann-Lévy de 1925 à 1935. Anatole France est également, de son vivant et, quelque temps après sa mort, l'objet de nombreuses études.


title: Anatole France

text: Mais après sa mort, il est la cible d'un pamphlet des surréalistes, "Un cadavre", auquel participent Drieu La Rochelle et Aragon, auteur du texte : « Avez vous déjà giflé un mort ? » dans lequel il écrit : Pour lui, Anatole France est un , représentant de . André Gide le juge un écrivain qu'.


title: Anatole France

text: La réputation de France devient ainsi celle d’un écrivain officiel au style classique et superficiel, auteur raisonnable et conciliant, complaisant et satisfait, voire niais, toutes qualités médiocres que semble incarner le personnage de M. Bergeret. Mais nombre de spécialistes de l’œuvre de France considèrent que ces jugements sont excessifs et injustes, ou qu’ils sont même le fruit de l’ignorance, car ils en négligent les éléments magiques, déraisonnables, bouffons, noirs ou païens. Pour eux, l’œuvre de France a souffert et souffre encore d’une image fallacieuse.


title: Anatole France

text: D'ailleurs M. Bergeret est tout le contraire d'un conformiste. On lui reproche toujours de ne rien faire comme tout le monde, il soumet tout à l'esprit d'examen, s'oppose fermement, malgré sa timidité, aux notables de province au milieu desquels il vit, il est l'un des deux seuls dreyfusistes de sa petite ville…


title: Anatole France

text: L'ensemble de l"'Histoire contemporaine" est, à travers un rappel du scandale inouï que fut l'affaire Dreyfus, un réquisitoire accablant contre la bourgeoisie cléricale, patriote, antisémite et monarchiste, dont beaucoup d'analyses restent applicables à l'époque actuelle. La modération apparente du ton, le classicisme du style qui se plaît souvent aux archaïsmes parodiques, a pu tromper des lecteurs habitués à plus de vociférations, et l'on peut même imaginer que certains détracteurs se soient sentis concernés par les sarcasmes dirigés contre l'extrême-droite et ceux qui réclamaient « la France aux Français » (Jean Coq et Jean Mouton au chapitre XX de "M. Bergeret à Paris").


title: Anatole France

text: Reflétant cet oubli relatif et cette méconnaissance, les études franciennes sont aujourd’hui rares et ses œuvres, hormis parfois les plus connues, sont peu éditées.


title: Anatole France

text: Les œuvres d'Anatole France ont fait l'objet d'éditions d'ensemble :


title: Anatole France

text: Des adaptations au cinéma d'œuvres d'Anatole France ont été réalisées dès son vivant.


title: Anatole France

text: Il apparaît aussi dans un documentaire de Sacha Guitry, "Ceux de chez nous" (1915).


title: Anatole France

text: Films


title: Anatole France

text: TéléfilmsDeux portraits de lui dessinés et signés par Théophile Alexandre Steinlen, l'un daté de 1917, l'autre annoté « Saint-Cloud, » figuraient sous les numéros 74 et 75 du catalogue de dessins et estampes du marchand Paul Prouté de 1985.


title: Anatole France

text: En 1920, Van Dongen réalisa un portrait de lui « en pied », qui appartenait en 1961 à la collection Roudinesco.


title: Anatole France

text: Dans "Les Puissances des ténèbres" (1980), le romancier britannique Anthony Burgess mentionne Anatole France et sa nouvelle « Le Miracle du grand saint Nicolas » comme source d'inspiration pour un opéra écrit par le narrateur Kenneth Marchal Toomey.


title: Anatole France

text: Une statue de lui assis devant une petite colonnade orne le parc de la préfecture d'Indre-et-Loire. Dans le cadre des Journées européennes du patrimoine, la municipalité de Saint-Cyr-sur-Loire (Indre-et-Loire), l'association « Saint-Cyr ; hommes et patrimoine » et le conseil général d'Indre-et-Loire ont organisé ces manifestations :


title: Anatole France

text: L'un de ses textes faisait partie du corpus au baccalauréat de français en . Une petite polémique se déclencha après les épreuves, au cours desquelles de nombreux candidats qui ne le connaissaient pas l'avaient parfois pris pour une femme. Paul Verlaine consacre à Anatole France une de ses 27 monographies :


title: Anatole France

text: Autres études générales :


title: Roger Frison-Roche

text: Roger Joseph Fernand Frison-Roche, né le à Paris  et mort le à Chamonix-Mont-Blanc où il est enterré, était guide de haute montagne, journaliste, moniteur de ski, explorateur, conférencier et écrivain français.


title: Roger Frison-Roche

text: Roger Frison-Roche est issu d'une famille savoyarde originaire de Beaufort-sur-Doron qui s'est installée à Paris pour tenir une brasserie dans le . Entre 1916 et 1920, il étudie au lycée Chaptal à Paris, puis quitte l'école en troisième et travaille comme coursier dans l'agence de voyage Thomas Cook dès l'âge de quatorze ans. Durant la guerre, il effectue plusieurs séjours à Beaufort qui éveillent en lui l'amour de la montagne. En 1924, il est le secrétaire des premiers Jeux olympiques d'hiver à Chamonix. Il commence également à écrire dans le journal "Le Savoyard" de Paris. Entre 1926 et 1927, il effectue son service militaire à Grenoble.


title: Roger Frison-Roche

text: Entre 1927 et 1930, il est directeur du Syndicat d'initiatives et du Comité des Sports d'hiver de Chamonix. En 1931, il devient secrétaire de l'Aéro-club de Chamonix-Mont-Blanc. En 1932, il est reporter pour la première émission radiophonique depuis le sommet du mont Blanc. Entre 1938 et 1941, il est journaliste à "La Dépêche" à Alger où il s'installe avec sa famille en 1938.


title: Roger Frison-Roche

text: En 1940, après l'armistice, il retourne à Alger. En 1942, il est correspondant de guerre aux côtés des Alliés sur le front de Tunisie et est fait prisonnier par les Allemands à Pichon (Kairouan). En 1943, il est prisonnier à Naples où il passe un mois dans une cellule de condamné à mort puis est transféré par la Gestapo à la prison de Fresnes, puis à Vichy, d'où grâce à une connaissance influente il obtient des papiers pour retourner à Chamonix alors occupée par les Italiens. En 1943, les troupes allemandes arrivent dans Chamonix, Frison entre dans la clandestinité dans le Beaufortain. En 1944, il est officier de liaison auprès des FFI puis à l'état-major de la de Chasseurs alpins. Ce passage de sa vie lui inspirera notamment "Les Montagnards de la nuit" (1968). Il retourne en Algérie à la fin de la guerre.


title: Roger Frison-Roche

text: En 1955, il s'installe à Nice où il effectue des reportages pour "Nice-Matin". En 1960, il s'installe à Chamonix où il construit un chalet qu'il baptise "Derborence". Roger Frison-Roche meurt le à Chamonix où il est enterré.


title: Roger Frison-Roche

text: En 1923, à 17 ans, il s'installe à Chamonix. Dès son arrivée, il est très vite connu des Chamoniards qui le surnomment « Grand Sifflet » ou « Frison ». Il devient secrétaire du syndicat d'initiative et du Comité Olympique et effectue ses premières courses avec Daniel Souverain, connaissance parisienne de son quartier, qui tenait un des premiers magasins de sport de montagne dès 1920 rue des Plantes. C'est pendant cette période qu'il effectue plusieurs ascensions comme l'aiguille du Grépon ou l'aiguille du Moine et pratique intensément tous les sports d'hiver : ski, saut, bobsleigh, luge, Ski joëring… et d'été : équitation, natation. Le Joseph Ravanel, dit « le Rouge », le choisit comme porteur pour l'ascension du mont Blanc. En 1928, il effectue la première hivernale de l'aiguille de Bionnassay avec Armand Charlet. Cette même année, à la demande d'Alfred Couttet, fondateur de l'école d'escalade des Gaillands, il aide celui-ci à nettoyer et aménager cette paroi.


title: Roger Frison-Roche

text: En 1930, il réalise enfin son rêve en étant admis à la Compagnie des guides de Chamonix. Il est notamment le premier non Chamoniard à y être admis, malgré quelque difficulté à se faire « admettre » dans ce milieu très fermé des guides chamoniards. En 1933 il devient moniteur de ski ( de la première promotion de moniteurs diplômés de la FFS) et un an plus tard, correspondant local pour "Le Petit Dauphinois", enquêtant notamment sur l'affaire Stavisky en 1934 et localisant la vallée où s'est réfugié l'escroc. En 1965, il participe à la fondation de l'Union internationale des associations de guides de montagne (UIAGM) et devient le président du comité provisoire jusqu'en 1969, date à laquelle il passe membre d'honneur.


title: Roger Frison-Roche

text: En 1932, il prend en gérance à Chamonix la brasserie de la Poste mais, lui étant pris par ses explorations, elle est tenue par sa femme. En 1935, il réalise sa première expédition au Sahara avec le capitaine Raymond Coche, où il est guide de l'expédition alpine française au Hoggar. L'expédition effectue la première ascension de la "Garet El Djenoun" (la Montagne des génies). En 1937, il traverse à dos de chameau le Grand Erg Occidental avec Albert Plossu. En 1950, il fait mille kilomètres à dos de chameau au Sahara avec Georges Tairraz. Après son film "Le Grand Désert", il commence sa carrière de conférencier qui va durer 15 ans. En 1955, il entreprend la traversée du désert en 2 CV, d'Alger à Niamey. En 1956, il fait son premier voyage vers le Grand Nord, en Laponie avec Jacques Arthaud pour le tournage du film "Ces hommes de ans". Entre 1966 et 1969, il entreprend plusieurs expéditions dans le Grand Nord canadien ainsi qu'en Amérique du Nord.


title: Roger Frison-Roche

text: Il publie son premier livre en 1936 : "L'Appel du Hoggar", paru chez Flammarion. Entre janvier et février 1941 paraît "Premier de cordée" sous forme de feuilleton dans "La Dépêche algérienne". Il envoie le manuscrit à l'éditeur grenoblois Arthaud en septembre 1941. C'est en 1943 qu'est réalisé le film "Premier de cordée".


title: Roger Frison-Roche

text: En 1948, il publie le second de ses deux romans les plus populaires: "La Grande Crevasse". En 1981, il publie son autobiographie : "Le Versant du soleil".


title: Roger Frison-Roche

text: Il est élu en 1974 à l'Académie des sciences, belles-lettres et arts de Savoie, avec pour titre académique "Titulaire".


title: Roger Frison-Roche

text: C'est en 1928 que Frison-Roche rencontre Marguerite Landot (1908-1994) avec qui il aura trois enfants, Jean (1931-1954), pilote de chasse, Danielle (1933-1986) et Martine (née en 1940). Il est évoqué dans le des 480 souvenirs cités par Georges Perec dans "Je me souviens".


title: Marie Darrieussecq

text: Marie Darrieussecq, née le à Bayonne, est une écrivaine française. Elle est aussi traductrice et a exercé la profession de psychanalyste.


title: Marie Darrieussecq

text: Elle est publiée aux éditions P.O.L.


title: Marie Darrieussecq

text: Son premier roman "Truismes", publié alors qu'elle est âgée de 27 ans et qui relate la métamorphose d’une femme en truie, rencontre un succès mondial. Vendu à plus d'1 million d’exemplaires en France et à l’étranger, il est traduit dans une quarantaine de langues.


title: Marie Darrieussecq

text: En 2013, Marie Darrieussecq reçoit le prix Médicis et le Prix des Prix pour son roman "Il faut beaucoup aimer les hommes". En 2019, elle devient titulaire de la Chaire semestrielle d'écrivain en résidence de Sciences Po à Paris.


title: Marie Darrieussecq

text: En 1986, elle obtient un baccalauréat littéraire à Bayonne. Elle étudie en hypokhâgne et khâgne au lycée Montaigne de Bordeaux puis au lycée Louis-Le-Grand, à Paris. Entre 1990 et 1994, elle est élève à l’École normale supérieure de la rue d'Ulm à Paris. Elle poursuit ses études de lettres à la Sorbonne-Nouvelle. En 1992, elle est reçue à l’agrégation de lettres modernes à la sixième place.


title: Marie Darrieussecq

text: Sa thèse, soutenue en 1997 à l’université Paris VII sous la direction de Francis Marmande, s’intitule : « Moments critiques dans l'autobiographie contemporaine. Ironie tragique et autofiction chez Georges Perec, Michel Leiris, Serge Doubrovsky et Hervé Guibert ».


title: Marie Darrieussecq

text: Son premier mari était chercheur en mathématiques, le second est astrophysicien. Marie Darrieussecq a trois enfants.


title: Marie Darrieussecq

text: Marie Darrieussecq se situe du côté de la fiction et qualifie "Le Bébé" comme étant son « seul livre autobiographique ». Ses personnages de romans sont presque toutes des femmes, la plupart sont narratrices.


title: Marie Darrieussecq

text: Marie Darrieussecq écrit soit des textes courts sous la forme de monologue, soit des romans à la troisième personne qui portent davantage une attention au monde dans son ensemble, en s’attachant à un groupe de personnages issus d’un même village fictif du nom de Clèves, situé dans le Sud-Ouest de la France, probablement au Pays basque :


title: Marie Darrieussecq

text: "Truismes" et "Naissance des fantômes" peuvent se lire comme deux premiers romans programmatiques de l’ensemble de son œuvre en ce qu’ils annoncent une écriture du corps dans sa métamorphose, sur le mode du trop plein ou du manque, et un recours à la tradition fantastique du spectre et du monstre. Cette attention aux spectres fait partie intégrante de la poétique de Marie Darrieussecq, l’écriture est comme une « disponibilité aux fantômes », une façon de rendre présente l’absence, de faire entendre l’inaudible et de penser, dans des cycles métaphysiques, la rencontre de l’origine de la vie et du silence de la mort.


title: Marie Darrieussecq

text: Marie Darrieussecq travaille à partir des clichés et s’empare de lieux communs. À propos de son roman "Clèves", la journaliste Raphaëlle Leyris écrit : Le titre du roman "Il faut beaucoup aimer les hommes" est extrait d’une phrase de Marguerite Duras dans "La Vie matérielle" :


title: Marie Darrieussecq

text: Écrivaine des métamorphoses du corps, Marie Darrieussecq s’intéresse à la mutation, au féminin, au masculin et au non-binaire.


title: Marie Darrieussecq

text: Le corps dans son excès ou sa carence, sa démesure ou sa disparition est un thème majeur de son œuvre. Elle dit écrire . Tous ses livres sont traversés par des fantômes, la disparition d’un homme, d’un enfant ou d’un monde. Marie Darrieussecq explore les zones de silence et de non-dit :


title: Marie Darrieussecq

text: Ses personnages sont pour la plupart de grands voyageurs et circulent entre l’Antarctique ("White"), l’Australie ("Tom est mort"), Los Angeles et le Congo ("Il faut beaucoup aimer les hommes") ou en Méditerranée sur une croisière ("La Mer à l’envers"). Elle associe la psychologie et l’histoire de ses romans à . À propos de son roman "Le Pays", Nathalie Crom écrit dans "La Croix" qu’elle soulève


title: Marie Darrieussecq

text: Une attention à l'écologie, dans son rapport à l’espace mais aussi au temps, à l’ère de l’anthropocène, consciente que la planète a une durée de vie limitée. Les animaux sauvages font l’objet d’une attention particulière, en tant qu’espèce en voie de disparition. Marie Darrieussecq a fait sienne l’assertion de Deleuze : , écrivant à la place de (et pour) ces animaux qui disparaissent. Dans un entretien avec la journaliste Mia Funk, elle déclare :


title: Marie Darrieussecq

text: En 2013, elle écrit dans une chronique du journal "Libération" :


title: Marie Darrieussecq

text: Avec "Truismes", elle raconte la métaphore d’une « puberté monstrueuse » dans la métamorphose d’une femme en truie. Avec "Le Bébé", Marie Darrieussecq introduit le bébé en littérature, livre qu’en ce sens elle qualifie de « militant littérairement ». Dans "Clèves", elle décrit la transformation d’une adolescente avec l’arrivée des premières règles et la découverte de la sexualité. Virginie Despentes écrit dans "Le Monde des Livres" : .


title: Marie Darrieussecq

text: En 2016, Marie Darrieussecq publie "Être ici est une splendeur, Vie de Paula M. Becker", une biographie de la peintre allemande Paula Modersohn-Becker dont elle ampute le nom marital dans le sous-titre « Vie de Paula M. Becker » : .


title: Marie Darrieussecq

text: Après Virginia Woolf, Nathalie Sarraute ou encore Marguerite Duras, il s’agit pour Marie Darrieussecq de « rendre compte de la totalité du monde » au sens où la moitié du monde, les femmes, n’a pas encore vraiment eu la parole. L'écrivaine refuse cependant d’associer ses livres à une littérature féministe :


title: Marie Darrieussecq

text: Son style minimal, chargé d’anecdotes et de métaphores scientifiques ou géographiques, sert une « écriture physique », proche en ce sens d’une « écriture de la sensation », expression qu’elle-même applique à Nathalie Sarraute.


title: Marie Darrieussecq

text: Marie Darrieussecq, dont la mère et les deux grands-mères parlaient basque, déclare régulièrement dans des interviews ne pas sacraliser la langue française, considérer le français comme une langue parmi d’autres :


title: Marie Darrieussecq

text: Ses personnages se déplacent souvent sur différents continents et sont pour la plupart confrontés à une langue étrangère. Dans "Tom est mort", l’annonce de la mort de son enfant a lieu en anglais, la narratrice française résidant en Australie :


title: Marie Darrieussecq

text: Dans "Le Pays", Marie Darrieussecq qualifie le français de « langue d’autorité » dans laquelle « le sujet, masculin, ordonne la phrase et s’appuie sur son verbe ». Elle en fait la démonstration suivante :


title: Marie Darrieussecq

text: À la question de savoir si son écriture est féminine, elle répond : Elle ajoute tout de même dans sa préface à sa traduction de Virginia Woolf :


title: Marie Darrieussecq

text: En 1998, l'écrivaine Marie NDiaye l’accuse d'avoir « singé » certaines de ses œuvres pour écrire "Naissance des fantômes".


title: Marie Darrieussecq

text: En 2007, à l'occasion de la publication de "Tom est mort", Camille Laurens, également publiée chez P.O.L, accuse Marie Darrieussecq de . Leur éditeur commun Paul Otchakovsky-Laurens prend la défense de Marie Darrieussecq en répondant par une tribune publiée dans "Le Monde" et intitulée « Non, Marie Darrieussecq n’a pas piraté Camille Laurens ». À la suite de ces accusations, Marie Darrieussecq publie en 2010 un essai, "Rapport de police", sur la question du plagiat en littérature. Une page Wikipédia est consacrée à la polémique qui a suivi la publication de "Tom est mort".


title: Marie Darrieussecq

text: En 2020, le journal de confinement de Marie Darrieussecq, publié dans "Le Point," entraîne, comme ceux d'autres personnalités, un déferlement de commentaires sarcastiques.


title: Marie Darrieussecq

text: En 1988, Marie Darrieussecq reçoit le prix du jeune écrivain de langue française pour sa nouvelle "La Randonneuse".


title: Marie Darrieussecq

text: La publication de "Truismes" en 1996 propulse Marie Darrieussecq, alors âgée de 27 ans, sur la scène médiatique et déclenche une onde de choc. La même année, Jean-Luc Godard achète les droits du roman, qu'il renoncera finalement à adapter.


title: Marie Darrieussecq

text: Dans "Le Figaro", Éric Ollivier écrit à propos de "Truismes" dans un article intitulé « Un conte à vomir debout » :


title: Marie Darrieussecq

text: En 2003, J.M.G. Le Clézio écrit dans "Le Point" : À l’occasion de la parution d"'Être ici est une splendeur, Vie de Paula M. Becker", Étienne de Montety écrit dans "Le Figaro littéraire" en 2016 :


title: Marie Darrieussecq

text: Depuis 2001, Marie Darrieussecq est la marraine du Réseau DES France, une association d'aide et d'information aux victimes du Distilbène.


title: Marie Darrieussecq

text: En 2007, elle est élue marraine de Bibliothèques sans frontières.


title: Marie Darrieussecq

text: Lors de la campagne de l’élection présidentielle française de 2007, elle apporte son soutien à Ségolène Royal.


title: Marie Darrieussecq

text: En 2012, elle est marraine de l’association d’étudiants « Du Pays basque aux grandes écoles ».


title: Marie Darrieussecq

text: En 2014, elle participe au recueil "Passés par la case prison" et devient marraine de l’Observatoire des prisons.


title: Marie Darrieussecq

text: En 2019, elle est nommée présidente de l’Avance sur recettes du CNC (Centre national du cinéma et de l’image animée).


title: Marie Darrieussecq

text: En 2020, l'écrivaine bayonnaise apporte son soutien à la campagne demandant le changement de nom du quartier de La Négresse à Biarritz. Cela fait plusieurs années que Marie Darrieussecq réfléchit à cette question et, pour elle,


title: Eugène Fromentin

text: Eugène Samuel Auguste Fromentin né le à La Rochelle (Charente-Maritime), où il est mort le , est un peintre et un écrivain français.


title: Eugène Fromentin

text: Il est un des représentants majeurs de la peinture orientaliste.


title: Eugène Fromentin

text: Eugène Fromentin est le fils de Pierre-Samuel-Toussaint Fromentin-Dupeux (1786-1867), médecin et peintre amateur, et de Françoise-Jenny Billotte (1797-1867).


title: Eugène Fromentin

text: Après une brillante scolarité, Eugène Fromentin se rend en novembre 1839 à Paris où il obtient une licence en droit au début de l'année 1843. Son père lui donne alors l'autorisation d'entrer dans l'atelier du peintre Jean-Charles Rémond qu'il quitte bientôt pour celui du paysagiste Louis-Nicolas Cabat.


title: Eugène Fromentin

text: En 1846, à l'insu de sa famille, il visite l'Algérie avec deux amis et peut ainsi remplir ses carnets de croquis des paysages et des habitants de l'Afrique du Nord, s'inscrivant en cela dans le mouvement de l'orientalisme. Comme Théophile Gautier, il avait été fasciné par les envois de Prosper Marilhat au Salon de Paris de 1844.


title: Eugène Fromentin

text: Fromentin envoie trois tableaux au Salon de 1847, admis à l'unanimité : "Ferme aux environs de La Rochelle", "Mosquée près d'Alger" et les "Gorges de la Chiffa", puis cinq tableaux au Salon de 1849, dont une deuxième version des "Femmes d'Alger". Il obtint alors une récompense de deuxième classe. Fromentin expose onze tableaux au Salon de 1850, ainsi qu'en 1857, puis y participe régulièrement entre 1859 (année de sa médaille de ) et 1869, ainsi qu'en 1872 et 1876.


title: Eugène Fromentin

text: Fin 1852, il effectua avec Marie Cavellet de Beaumont, épousée le de la même année, le deuxième de ses trois voyages en Algérie : une mission archéologique lui fournit l'occasion d'approfondir son étude minutieuse des paysages et des mœurs algériennes. Ses notes lui permettent, à son retour, de donner à ses tableaux une exactitude réaliste. D'un certain point de vue, ses travaux ont été tout autant une contribution à l'ethnologie que de pures œuvres d'art.


title: Eugène Fromentin

text: En 1854, paraît dans la "Revue de Paris" de juin à décembre son récit de voyage "Un été dans le Sahara", ce qui le fait élire membre correspondant de l'Académie des belles-lettres, sciences et arts de La Rochelle. En 1856, encouragé par les critiques élogieuses, il entreprend la rédaction d"'Une année dans le Sahel" que publie d'abord "L'Artiste" en intitulant sa première partie « Alger, fragments d'un journal de voyage » en 1857. La "Revue des deux Mondes" reprend la publication de novembre à décembre 1858 sous le titre "Une année dans le Sahel, journal d'un absent".


title: Eugène Fromentin

text: Inspiré par le grand amour impossible de son adolescence pour une voisine mariée, "Dominique", publié pour la première fois dans la "Revue des Deux Mondes" du au et dédicacé à George Sand, est, parmi les romans autobiographiques de son siècle, l'un des plus remarquables. Fromentin, qui ne se conçoit pas comme écrivain, ne publiera aucun autre ouvrage.


title: Eugène Fromentin

text: Il présente cependant sa candidature à l'Académie française, mais y échoue le par 12 voix contre 21 à Charles Blanc. Après une maladie de quelques jours, il meurt dans sa maison de campagne, à Saint-Maurice, faubourg de La Rochelle, le de cette même année.


title: Eugène Fromentin

text: Il repose au cimetière de Saint-Maurice, à proximité de sa famille et non loin de Jenny Léocadie Chessé épouse Béraud (1817-1844), la jeune femme qui lui a inspiré "Dominique".


title: Paul Gadenne

text: Paul Gadenne, né à Armentières (Nord) le et mort à Cambo-les-Bains (Pyrénées-Atlantiques) le , est un écrivain français.


title: Paul Gadenne

text: Chassée d'Armentières par la guerre, la famille Gadenne passe un temps à Boulogne-sur-Mer avant de s'installer à Paris, où Paul fait ses études à partir de 1918. Après avoir suivi les classes d'hypokhâgne et khâgne au lycée Louis-le-Grand, où il est notamment condisciple de Thierry Maulnier, Robert Brasillach et Maurice Bardèche, Paul Gadenne obtient à la faculté des lettres de l'université de Paris la licence ès lettres et le diplôme d'études supérieures, consacré à Proust. Il occupe un premier poste de professeur en 1932 à Elbeuf en Normandie.


title: Paul Gadenne

text: La tuberculose le contraint en 1933 à interrompre sa carrière d’enseignant. Il passe alors de longs mois au sanatorium de Praz Coutant situé près de Sallanches en Haute-Savoie.


title: Paul Gadenne

text: Le , Gadenne prononce son "Discours de Gap" au lycée de Gap où il était enseignant. Après avoir constaté que , il y déplore l'incapacité de l'homme moderne à échapper au tourbillon d'activité caractéristique selon lui de la société moderne, et qui ôte à l'homme son aptitude à réfléchir sur soi, à recréer le monde qu'il reçoit et à bâtir sa propre vie de manière spontanée ; il critique aussi le rôle nouveau pris par la foule et par la rue dans la vie de l'homme moderne, son discours se concluant par ces mots :


title: Paul Gadenne

text: Son premier roman, "Siloé" (1941), est en partie autobiographique et traite de ses séjours en sanatorium et de la réflexion qu’ils lui inspirent. Puis il tente de saisir, dans "La Rue profonde" (1948) et "L'Avenue" (1949), le mystère de la création artistique à travers un personnage de poète. La rencontre, la séparation et la culpabilité, dans le contexte de la guerre et de la collaboration, sont des thèmes également très importants et récurrents dans son œuvre ; "La Plage de Scheveningen" (1952) en fournit une parfaite illustration. Ce livre est l’un des plus réussis de Gadenne, avec "Les Hauts-Quartiers", œuvre posthume publiée seulement en 1973, et qui a grandement contribué à sa reconnaissance. Ce dernier récit est écrit dans un style proche de "Siloé", même s’il en constitue une parfaite antithèse. En effet, si "Siloé" relate l’éveil d’une conscience à la vie, dans "Les Hauts-Quartiers" est décrit cette fois un lent acheminement, dans l’enfer de la ville, vers les ténèbres, et une perte de soi à laquelle l’on ne peut échapper que par la médiation de l’écriture, qui permet d’atteindre un au-delà de la littérature qui est la vie même. Gadenne a écrit des nouvelles, désormais rassemblées sous le titre de "Scènes dans le château" (posthume, 1986), un recueil de "Poèmes posthumes", et des réflexions sur l’art d’écrire et le métier de romancier : "À propos du roman".


title: Paul Gadenne

text: La maladie l'emporte après une longue agonie à l'âge de 49 ans.


title: Paul Gadenne

text: Sa réclusion le pousse à la réflexion puis à l’écriture. Son œuvre a un remarquable pouvoir de suggestion. Gadenne parvient en effet à créer une atmosphère lourde, tout en utilisant des moyens narratifs très simples, où s’expriment la solitude de l’Homme et la difficulté même de son existence.


title: Poisson d'avril

text: Un poisson d’avril est une plaisanterie ou une farce que l'on fait le à ses connaissances, à ses amis et sa famille. Il est aussi de coutume de faire des canulars dans les médias, aussi bien presse écrite, radio, télévision que sur Internet (canular informatique).


title: Poisson d'avril

text: Une autre plaisanterie du est d'accrocher un poisson (souvent en papier) dans le dos d'une personne dont on veut se moquer sans qu'elle s'en rende compte. « Poisson d’avril ! » est une exclamation qui se dit une fois qu’une des plaisanteries est découverte.


title: Poisson d'avril

text: La locution « poisson d'avril » est attestée au : sa plus ancienne occurrence connue se trouve dans le "Doctrinal du temps présent" de Pierre Michault, daté de ; elle y désigne un . Cet emploi est confirmé par le "Livre de la Deablerie" d'Eloy d'Amerval, daté de -. Son emploi pour désigner une n'est attesté qu'au : sa plus ancienne occurrence connue se trouve dans "La Vie de , duc de Lorraine", de Jean de Labrune, daté de . Cet emploi entre dans le "Dictionnaire de l'Académie française" en par l'intermédiaire de la locution qui signifie .


title: Poisson d'avril

text: Les origines du poisson d'avril restent obscures mais la tradition festive de personnes qui sont l'objet de farces ou de satires existe dans plusieurs cultures depuis l'Antiquité et le Moyen Âge : fêtes religieuses romaines des Hilaria célébrées le 25 mars ; la Holi, "fête des couleurs" hindouiste ; Sizdah bedar, fête persane ; Pourim, fête juive ; fête des Fous médiévale en Europe.


title: Poisson d'avril

text: Les écrits folkloristes proposent de nombreuses origines mais il ne s'agit que de .


title: Poisson d'avril

text: Une première explication relie le poisson d'avril à la Pâques qui marque la fin du jeûne du carême, le poisson prenant une place alimentaire importante à cette période. De plus, l'ichthus chrétien, symbole graphique représentant un poisson, est souvent interprété comme un acronyme du nom de Jésus utilisé du au et le mot poisson serait une corruption du mot Passion.


title: Poisson d'avril

text: Une autre hypothèse, couramment reprise par les médias, relie la date du à la réforme calendaire au . Au Moyen Âge, dans plusieurs villes et régions européennes, l’année commençait à des dates variées (Noël, , 25 mars) qui correspondaient selon le calendrier julien au Jour de l'an. Le notamment était associé la fête de l'Annonciation à Marie avec la tradition de s'échanger des étrennes. En France, l'année civile débutait à différentes dates selon les provinces mais dans celles où elle commençait le , il était courant de prolonger les fêtes mariales jusqu'au . Le roi Charles décide, par l'Édit de Roussillon en 1564, que l'année débuterait désormais le , marque du rallongement des journées, au lieu de fin mars, arrivée du printemps. Le pape Grégoire XIII étend cette mesure à l'ensemble de la chrétienté avec l'adoption du calendrier grégorien en 1582. Selon la légende, beaucoup de personnes eurent des difficultés à s'adapter au nouveau calendrier, d'autres n'étaient pas au courant du changement et continuèrent à célébrer le avril selon l'ancienne tradition. Pour se moquer d'elles, certains profitèrent de l’occasion pour raconter aux étourdis des histoires pour rire et leur remettre de faux poissons correspondant à la fin du carême. Ainsi naquit le fameux poisson d’avril, le jour des fous, le jour de ceux qui n’acceptent pas la réalité ou la voient autrement. Cette hypothèse de la réforme calendaire, qui s'appuyait sur le fait que la tradition du poisson d'avril est bien attestée au , est cependant contredite car l'expression ou la notion de poisson d'avril est évoquée dans plusieurs écrits antérieurs à 1564, notamment un poème de Pierre Michault en 1466, "Le livre de la deablerie" (diablerie) du curé Eloy d'Amerval en 1508 ou un poème dans l'œuvre "Testament rhetoricæ" d'Eduard de Dene en 1539.


title: Poisson d'avril

text: Une autre origine viendrait de l'usage dans différents pays d'ouvrir la saison de pêche le ou au contraire dans d'autres de la suspendre, afin de respecter la période de reproduction. Pour faire un cadeau aux pêcheurs, et pour se moquer un peu d'eux car la pêche était soit trop facile (abondance le jour d'ouverture), soit infructueuse (jour de suspension), on leur offrait un hareng. C'est alors qu'une habitude populaire se serait installée : on accrochait subrepticement un vrai poisson dans le dos des gens. Comme les habits étaient plus larges, les victimes ne s'en apercevaient pas tout de suite, de sorte que le poisson devenait de plus en plus gluant et puant. Ainsi serait né le goût de faire ce jour-là des petits cadeaux pour rire, des plaisanteries ou des mystifications. Là encore cette hypothèse est rejetée, les archives historiques mentionnant le choix d'autres dates par les autorités gérant les pêches.


title: Poisson d'avril

text: Selon le folkloriste Alan Dundes, plusieurs usages semblent s’être en fait mélangés avec celui du carnaval en ce jour qui est une probable émanation d'anciens rites de fertilité et d'inversion, de fêtes au cours desquelles les victimes de farces sont confrontées à un rite calendaire de passage : influence des fêtes antiques, sortie du signe zodiacal des Poissons (dernier signe de l’hiver et dernier signe zodiacal), avril considéré au Moyen Âge comme le premier mois du printemps (le avril étant fixé comme un rite printanier), prolongement la période du carême où il n’est permis de manger que du poisson.


title: Poisson d'avril

text: En France, au début du , on s'envoyait de jolies cartes postales toutes ornées d'un poisson d’avril et richement décorées.


title: Poisson d'avril

text: Le musée du château de Dieppe conserve une très importante collection de cartes postales sur ce thème.


title: Poisson d'avril

text: Cette coutume de faire des plaisanteries s'est répandue dans de nombreux pays, bien que le poisson ne se soit pas toujours exporté en même temps :Aux États-Unis, une enquête de la Securities and Exchange Commission (SEC) a été ouverte après que la société Volkswagen a communiqué sur son changement de nom en Voltswagen pour la sortie de véhicule électrique au premier avril 2021, alors que ce jour la société ne change pas de nom.


title: Christian Gailly

text: Christian Gailly, né à Paris le et mort dans la même ville le , est un écrivain français.


title: Christian Gailly

text: Christian Gailly tente de faire carrière en tant que saxophoniste de jazz, puis d'ouvrir un cabinet de psychanalyste. Il commence à publier au cours des années 1980, grâce notamment à Jérôme Lindon.


title: Christian Gailly

text: Son roman "L'Incident" a été adapté au cinéma par Alain Resnais sous le titre "Les Herbes folles" en 2009. "Un soir au club", lauréat du prix du Livre Inter en 2002, vendu à exemplaires, est adapté par Jean Achache. "Nuage rouge", paru en 2000, remporte le prix France Culture. Son dernier ouvrage est un recueil de nouvelles, "La Roue, et autres nouvelles", publié en janvier 2012.


title: Christian Gailly

text: Christian Gailly a toujours reconnu l'influence de Samuel Beckett sur son œuvre, la lecture de "L'Innommable" l'ayant définitivement convaincu de s'atteler à l'écriture.


title: Christian Gailly

text: Proche du courant minimaliste, il fait partie du groupe des éditions de Minuit, mais dans la génération des Jean Echenoz, Jean-Philippe Toussaint et Christian Oster, qui a à cœur de reconstruire le genre après l'époque de contestation du "Nouveau roman". Style rythmé et imbroglios absurdes sont la marque de fabrique de ses romans. Ceux-ci traitent principalement des amours impossibles, de la solitude, de la maladie et de la mort, mais aussi d'autres tragédies quotidiennes qu'il aborde sur un ton léger, parfois proche de la gaieté.


title: Christian Gailly

text: Ses écrits conservent toutefois un lien avec son amour de la musique, notamment le jazz, dans des romans comme "Be-Bop," "Un soir au club" ou encore "Lily et Braine". L'influence de la culture américaine, en particulier du cinéma, est très présente dans "Les Evadés" ou "Lily et Braine".


title: Christian Gailly

text: Ses écrits mettent souvent en valeur des détails très concrets qui prennent peu à peu une grande importance, puisque, selon l'auteur, ses récits sont parsemés "d'indices, d'éléments, d'objets, de détails".


title: Christian Gailly

text: Tous les ouvrages de Christian Gailly sont publiés aux éditions de Minuit.Le livre suivant donne la parole à quatre traducteurs de l'œuvre de Gailly :


title: Émile Gaboriau

text: Étienne Émile Gaboriau, né le à Saujon (Charente-Inférieure) et mort le à Paris dans le 9ème arrondissement (Seine), est un écrivain français, considéré comme le père du roman policier. Son personnage, l'enquêteur Lecoq, a influencé Conan Doyle pour la création de Sherlock Holmes. Il a lui-même été très influencé par Edgar Allan Poe.


title: Émile Gaboriau

text: Fils de Charles Gaboriau, receveur de l'Enregistrement et des Domaines, et de Stéphanie Magistel, Émile naît le à Saujon. Il connaît une enfance marquée par les déménagements au gré des mutations de son père. Après Saujon, il y a Saint-Pierre d'Oléron puis La Rochelle où naît sa sœur Amélie, Tarascon et Saumur.


title: Émile Gaboriau

text: Peu intéressé par ses études ou éprouvant des difficultés, Gaboriau ne se présente pas au baccalauréat après avoir connu le collège de Tarascon puis le pensionnat du Petit Séminaire d'Aix-en-Provence et le collège de Saumur.


title: Émile Gaboriau

text: Il exerce divers métiers : clerc d'avoué, hussard en Afrique, chef d'écurie. A la mort de sa mère, en 1851, il s'engage dans la cavalerie pour sept ans, mais résilie son contrat en 1853. Après une nouvelle expérience de clerc de notaire, il gagne Paris en 1855 où il exerce à nouveau divers métiers. Dans une maison de roulage, secrétaire d'un chimiste anglais puis d'un magistrat, il donne des cours de latin et reprend ses études, en droit et en médecine. A partir de 1858, il rédige des chroniques dans différents journaux pour gagner sa vie. Il devient le secrétaire de Paul Féval, qui lui fait découvrir le journalisme. C'est d'ailleurs grâce à l'auteur des "Mystères de Londres" qu'il est reçu en 1866 au sein de la Société des gens de lettres.


title: Émile Gaboriau

text: "L'Affaire Lerouge", qui n'est pas son premier roman puisqu'il y a déjà eu "La Marquise de Brinvilliers" (1861) et "Les Petites Ouvrières" (1863) notamment"," est d'abord publié sans succès sous forme de feuilleton en 1865 dans "Le Pays". Il devient très populaire en 1866 lorsqu'il est repris dans le journal "Le Soleil" puis par "Le Petit Journal". La coopération de Gaboriau avec le directeur du quotidien à un sou Moïse Polydore Millaud lui permet de bénéficier des rouages de la réclame pour accéder à la notoriété. Dans son premier roman judiciaire, l'auteur met en scène le Père Tabaret, dit Tirauclair, et introduit l'agent de la sécurité Lecoq, qui deviendra un commissaire célèbre et le personnage principal des romans suivants. Se démarquant du chef de la sûreté François Vidocq, à l'origine du Vautrin de Balzac, il est le modèle du détective ingénieux qui, n'hésitant pas à se travestir, résout des énigmes par ses capacités déductives hors normes, à la manière du Chevalier Dupin d'Edgar Allan Poe. Ce dernier personnage devait inspirer Conan Doyle et Maurice Leblanc. Mais, à la différence de Sherlock Holmes, les enquêtes de Lecoq reposent sur des investigations plus réalistes, plus proches des progrès de la police scientifique de l'époque. Les romans policiers de Gaboriau font pénétrer l'intrigue dans les milieux sociaux, qu'ils décrivent d'une manière qu'on peut qualifier de « naturaliste ». En cela, l'influence de Gaboriau sur le roman policier français reste très importante. Ses analyses psychologiques très fines ("Le Crime d'Orcival") ont inspiré jusqu'à Georges Simenon.


title: Émile Gaboriau

text: Après le succès de "L'Affaire Lerouge", Gaboriau travaille comme feuilletoniste au "Petit Journal". Les feuilletons sont par la suite publiés en volumes chez Edouard Dentu. En 1872, il écrit avec Jules-Émile-Baptiste Holstein une pièce de théâtre tirée de "L'Affaire Lerouge".


title: Émile Gaboriau

text: De santé fragile, Gaboriau meurt d'une infection pulmonaire dans la nuit du 28 au . Il est inhumé à Jonzac, où son père avait pris sa retraite. La ville apparaît dans son œuvre sous le nom de Sauveterre.


title: Émile Gaboriau

text: Son roman "Monsieur Lecoq" (1869) a été adapté au cinéma sous le même titre par Maurice Tourneur en 1914 et à la télévision dans une série télévisée portant également le même titre et diffusée par la Société Radio-Canada pendant la saison 1964-1965. Il a aussi été adapté en 1974 par Antenne 2 dans la série "Les Grands Détectives" avec Gilles Ségal dans le rôle de Monsieur Lecoq.


title: Colonnes d'Hercule

text: Les Colonnes d'Hercule ou Colonnes d'Héraclès est le nom donné, dans l'Antiquité classique, aux montagnes qui bordent le détroit de Gibraltar. Il s'agit du rocher de Gibraltar ("Calpe" en latin) au nord, sur la rive européenne, et du mont Abyle ("Mons Abyla"), aujourd'hui djebel Musa, sur la rive marocaine. Pour les Romains, elles symbolisaient la frontière entre le monde civilisé (Mare nostrum) et un au-delà océanique inconnu et dangereux.


title: Colonnes d'Hercule

text: Les Colonnes ont reçu leur nom d'un des douze travaux d'Héraclès et plus particulièrement celui durant lequel il dut récupérer les bœufs de Géryon, monstre au triple-corps habitant dans « l'extrême Occident » pour les ramener à Eurysthée qui les offrit à Héra en sacrifice. En dehors de la réalité géographique mentionnée par les auteurs anciens, la localisation des colonnes d'Hercule relève également du mythe ; elles ont pu être situées selon différentes traditions, souvent ésotériques, en différents lieux selon les mythes qu'elles rejoignent.


title: Colonnes d'Hercule

text: Selon la mythologie grecque adoptée par les Étrusques et les Romains, lorsque Héraclès dut effectuer ses douze travaux, l'un d'eux, le dixième, était de chercher les bovins de Géryon de l'extrême occident (le Maroc actuel) et les amener à Eurysthée ; cela a marqué le prolongement vers l'ouest de ses voyages. Un passage perdu de Pindare cité par Strabon était la première référence de traçabilité dans ce contexte : « les piliers que Pindare appelle les « portes de Gades » quand il affirme que ce sont les limites les plus éloignées atteintes par Héraclès ». Par ailleurs, l'assimilation, depuis Hérodote, entre Héraclès et le dieu phénicien Melqart laisse penser que les colonnes sont près de Gades / Gadeira (actuelle Cádiz), notamment du fait que Melqart avait à Gadès un temple important.


title: Colonnes d'Hercule

text: Selon le récit du "Timée" de Platon, le royaume perdu d'Atlantide était situé au-delà des colonnes d'Héraclès, le plaçant dans le domaine de l'inconnu. Selon une tradition de la Renaissance, les piliers portaient l'avertissement "Non plus ultra", servant d'avertissement aux marins et navigateurs de ne pas aller plus loin.


title: Colonnes d'Hercule

text: Selon des sources romaines, alors qu'il se rendait au jardin des Hespérides, Hercule devait traverser la montagne qui était autrefois l'Atlas. Au lieu d'escalader la grande montagne, Hercule aurait utilisé sa force surhumaine pour se fendre un passage. C'est ainsi qu'il relia la mer Méditerranée à l'océan Atlantique et forma le détroit de Gibraltar. Une partie de la montagne fendue est Gibraltar et l'autre est soit Monte Hacho, soit Djebel Musa. Ces deux montagnes prises ensemble ont depuis lors été connues comme les « Colonnes d'Hercule », mais d'autres éléments naturels ont été associés à ce nom. Diodore de Sicile cite une autre version selon laquelle, au lieu de briser le mont pour créer le détroit de Gibraltar, Hercule aurait au contraire rétréci un détroit existant pour empêcher les monstres de l'océan Atlantique d'entrer dans la mer Méditerranée.


title: Colonnes d'Hercule

text: Avant le terme géographique de « Colonnes d'Héraclès » qui s'impose au , les Grecs employaient celui de « Colonnes d'Atlas » qui avaient plus une fonction plutôt cosmogonique que géographique.


title: Colonnes d'Hercule

text: D'après Élien, les colonnes d'Hercule portèrent d'abord, suivant Aristote, le nom de Briarée, le géant aux cent bras qui, déjà selon Hésiode, assista Zeus dans sa lutte contre les Titans.


title: Colonnes d'Hercule

text: Avant la conquête musulmane, le rocher de Gibraltar était appelé « Mont Calpé ». Le nom de « Gibraltar » n'apparaît qu'à partir de 711 ; il vient de l'arabe "Jebel Tariq", la montagne de Tariq, nom du premier conquérant musulman ayant mis pied sur le rocher au début de la conquête musulmane de la péninsule Ibérique.


title: Colonnes d'Hercule

text: Les Colonnes d'Hercule sont les supports des armoiries de l'Espagne. Elles sont utilisées pour la première fois dans les armoiries du roi Charles I d'Espagne, aussi empereur des Romains comme Charles V. Elles portent sa devise personnelle "Plus ultra", signifiant que les colonnes étaient une porte.


title: Maurice Genevoix

text: Maurice Genevoix, né le à Decize (France) et mort le à Xàbia (Espagne), est un écrivain et poète français, membre de l'Académie française.


title: Maurice Genevoix

text: L’ensemble de son œuvre témoigne des relations d’accord entre les Hommes, entre l’Homme et la nature, mais aussi entre l'Homme et la mort. Alors qu'il est héritier du réalisme, son écriture est servie par une mémoire vive, le souci d'exactitude et le sens poétique. Normalien, il admire tout autant l’éloquence des artisans ou des paysans. D’une grande vitalité malgré ses blessures reçues au combat lors de la Première Guerre mondiale, et animé de la volonté de témoigner, il écrit jusqu’à ses derniers jours. Son œuvre, portée par le souci de perpétuer ce qu'il a tenu pour mémorable, produit d'une grande longévité littéraire, rassemble 56 ouvrages.


title: Maurice Genevoix

text: Il est surtout connu pour ses livres régionalistes inspirés par la Sologne et le Val de Loire, comme son roman "Raboliot" (prix Goncourt 1925). Il a cependant dépassé le simple roman du terroir par son sobre talent poétique qui, associé à sa profonde connaissance de la nature, a donné des romans-poèmes admirés, comme "La Dernière Harde" (1938) ou "La Forêt perdue" (1967).


title: Maurice Genevoix

text: Son œuvre est également marquée par le traumatisme de la Grande Guerre (1914-1918), particulièrement dans "Ceux de 14", recueil de récits de guerre rassemblés en 1949, considéré comme l'un des plus grands témoignages de ce conflit. Il s'est aussi penché plus largement et plus intimement sur sa vie en écrivant une autobiographie, "Trente mille jours", publiée en 1980.


title: Maurice Genevoix

text: Sur décision du président de la République française, Emmanuel Macron, les restes de Maurice Genevoix entrent au Panthéon le .


title: Maurice Genevoix

text: Descendant d'un ancêtre genevois catholique ayant fui la Genève calviniste vers 1550-1560 pour rejoindre la Creuse, et dont le patronyme prend alors un "x" final, Maurice Genevoix est issu d'une famille de médecins et pharmaciens par sa lignée paternelle.


title: Maurice Genevoix

text: Son père, Gabriel Genevoix, rencontre en 1889 Camille Balichon, fille d'un épicier en gros, à Châteauneuf-sur-Loire. Maurice, naît en 1890 à Decize, dans la Nièvre, à en amont de Nevers.


title: Maurice Genevoix

text: Un an plus tard, ses parents migrent à Châteauneuf-sur-Loire pour reprendre une affaire familiale, un « magasin » réunissant une épicerie et une mercerie. Il puisera de cette période la plupart des souvenirs évoqués dans "Trente mille jours" et "Au cadran de mon clocher". Il tiendra pour un privilège d'avoir passé son enfance dans une bourgade rurale d'avant 1914. Son frère René naît en 1893.


title: Maurice Genevoix

text: Alors qu'il n'a que douze ans, sa mère meurt le d'une attaque d'éclampsie. De cette perte, il gardera une éternelle déchirure qui transparaîtra dans plusieurs romans, comme "Fatou Cissé" ou "Un Jour". Le veuvage de son père le laisse esseulé. Il trouve cependant un réconfort sur les bords de la Loire où il passe son temps libre et où il puisera l'inspiration de ses futurs écrits ("Remi des Rauches", "La Boîte à pêche", "Agnès, la Loire et les garçons").


title: Maurice Genevoix

text: Déclaré deuxième du canton au certificat d’études (il avait été reçu premier "ex aequo" au vu des résultats, mais fut déclaré deuxième par le jury qui, voulant le départager de Benoist, posa des questions aux deux "ex aequo", jusqu'à ce que l'un d'eux, et ce fut Genevoix, ne puisse répondre à une question, celle de dire quelle rivière séparait la France et l'Espagne), il entre interne au lycée Pothier à Orléans. Il découvre alors « l’encasernement, la discipline, les sinistres et interminables promenades surveillées ». Il retracera cette période de sa vie dans "l’Aventure est en nous". Puis il entre pensionnaire au lycée Lakanal à Sceaux, où il est khâgneux durant trois années (1908-1911). Il est admis à l’École normale supérieure de la rue d'Ulm. Il effectue une des deux années de service militaire, comme le permettait alors le statut particulier des jeunes Français admis aux grandes écoles. Il est affecté à Bordeaux, au régiment d’infanterie. Il entre ensuite à l’École normale supérieure et, deux ans plus tard, présente son diplôme de fin d'études supérieures sur « le réalisme dans les romans de Maupassant ». C’est à cette période qu’il envisage une carrière littéraire. Mais ce seront les encouragements de Paul Dupuy l’incitant à écrire son témoignage de guerre qui l’emporteront sur l’orientation du jeune Genevoix.


title: Maurice Genevoix

text: Il est alors cacique de sa promotion. Il lui reste à accomplir une dernière année d’études universitaires pour se présenter à l’agrégation et aborder une carrière universitaire. Il pense alors à se faire nommer comme lecteur dans une université étrangère pour connaître des formes de cultures originales, mais également afin de disposer de temps pour écrire.


title: Maurice Genevoix

text: Officier de réserve depuis qu'il a effectué son service militaire, il est mobilisé lors de la Première Guerre mondiale, le , et sert comme sous-lieutenant au d’infanterie, dans la jusqu'en , puis dans la à partir de . Sa division, la DI, appartient à la  commandée par le général Ruffey, qui est remplacé par le général Sarrail le . Il participe à la bataille de la Marne et à la marche sur Verdun.


title: Maurice Genevoix

text: Le , la d'infanterie ( et RI) est chargée de reprendre la crête des Éparges. Du 17 février au de violents combats se succèdent jusqu'à la prise définitive de la majeure partie de la crête par les troupes françaises. Les combats se poursuivront sans que les Allemands ne puissent reprendre la crête.


title: Maurice Genevoix

text: Son meilleur ami dans cette guerre, un Saint-Cyrien, le lieutenant Robert Porchon (1894-1915), tombe au champ d'honneur le 20 février.


title: Maurice Genevoix

text: Le , Maurice Genevoix (lieutenant commandant la du RI depuis le ) est grièvement blessé dans des combats à Rupt-en-Woëvre près de la colline des Éparges.


title: Maurice Genevoix

text: La lettre du docteur Lagarrigue, adressée à Maurice Genevoix le , témoigne de la gravité de ses blessures :


title: Maurice Genevoix

text: Il est soigné sept mois durant, conduit d'un hôpital à l'autre : Verdun, Vittel, Dijon, puis Bourges. Il doit peut-être en partie sa survie à sa remarquable condition physique. Les blessures reçues au bras et au flanc gauche le marquèrent pour le restant de sa vie. Il est réformé à 70 % d'invalidité et perd l'usage de la main gauche.


title: Maurice Genevoix

text: Il retourne alors à Paris où il assure un service bénévole à la "Father's Children Association", logeant à l'École normale. Le nouveau directeur de l'école, Gustave Lanson, lui propose de reprendre ses études afin de présenter l'agrégation. Maurice Genevoix refuse afin d'entreprendre la rédaction de son témoignage de guerre.


title: Maurice Genevoix

text: Gravement atteint de la grippe espagnole en 1919, il retourne chez son père dans le Val de Loire, retrouvant le village de son enfance. Après avoir été écrivain de guerre, il entreprend la peinture du pays de Loire.


title: Maurice Genevoix

text: En 1927, tirant parti du prix Goncourt décerné pour "Raboliot" (1925), il rachète une vieille masure au bord de la Loire à Saint-Denis-de-l'Hôtel, au hameau des Vernelles Il y passe un premier été avec le chat "Rroû", période dont il tirera un roman du même nom. Après la mort de son père en , il s'y installe en 1929, pour un premier séjour de vingt ans. C'est dans cette maison, dans un bureau donnant sur la Loire, qu'il écrira la plupart de ses livres.


title: Maurice Genevoix

text: Pendant les années 1930, il sera souvent calomnié par des nationalistes français, dont des Croix de feu, des Cagoulards, ou des Camelots du roi, qui lui reprochaient le fait que pendant la première guerre mondiale, il ne fut soldat que d'Août 1914 à Avril 1915, soit moins d'un an. Maurice Genevoix fut profondément meurtri par ces attaques, du fait qu'il fut grièvement blessé en Avril 1915, et qu'il fut marqué dans sa chair. à la même époque, après la sortie du film "Les croix de bois", le comédien Charles Vanel sera lui aussi victime des nationalistes, car il ne fut militaire mobilisé que deux mois, en 1914, avant d'avoir des troubles psychiques et psychologiques, menant à sa réforme.


title: Maurice Genevoix

text: Le , il épouse Yvonne Louise Montrosier (1908-1938), médecin originaire de Saint-Victor-et-Melvieu, près de Saint-Affrique, qui mourra l'année suivante. Il apprend la déclaration de guerre française alors qu'il est en voyage au Canada. De à début 1943, il quitte les Vernelles, en zone occupée, pour s'installer en Aveyron, chez ses beaux-parents. Il y écrit "Sanglar" (rebaptisé plus tard "La Motte rouge"), un épisode romanesque des guerres de religion, dont l'épigraphe d'un moine de Millau évoque à mi-mot l'Occupation : « c'était un temps fort calamiteux et misérable ». Il épouse le Suzanne Neyrolles (1911-2012), veuve, déjà mère d'une fille prénommée Françoise, puis rejoint les Vernelles, qu'il retrouve saccagées. En 1944 naît sa fille, Sylvie.


title: Maurice Genevoix

text: Il est élu sans concurrent à l’Académie française le , le même jour qu’Étienne Gilson, puis reçu le par André Chaumeix au fauteuil de Joseph de Pesquidoux. Il s’était porté candidat plus tôt la même année au fauteuil de Louis Gillet, mais s'était retiré devant Paul Claudel. Quatre ans plus tard, il s’installe à Paris, ville qu’il apprend à aimer, dans un appartement de l’Institut, quai Conti.


title: Maurice Genevoix

text: Il devient secrétaire perpétuel de l’Académie française en , succédant à Georges Lecomte. De 1958 à 1963, il rédige personnellement le discours d'attribution à chaque lauréat des grands prix de littérature, du roman, de poésie ou d’histoire (Grand prix Gobert). Sous son impulsion, l’Académie française affirme sa présence et sa compétence au sein du Haut Comité de la langue française, créé en 1966, et du Conseil international de la langue française. Sous son autorité ont été créées les commissions ministérielles de terminologie qui proposaient des équivalents aux termes anglais proliférant dans les vocabulaires scientifiques et techniques. Les propositions étaient soumises à l'Académie des sciences et à l'Académie française avant d'être officialisées par arrêté ministériel (le premier arrêté ministériel date de 1972).


title: Maurice Genevoix

text: Il démissionne du poste de secrétaire perpétuel de l’Académie en , ce qu’aucun secrétaire perpétuel n'avait plus fait avant lui depuis Raynouard en 1826. À quatre-vingt-trois ans, il pense en effet qu’il a encore d'autres livres à écrire, devant pour cela se démettre de ses fonctions. D’aucuns verront dans cette démission l’expression de son goût pour la liberté.


title: Maurice Genevoix

text: Maurice Genevoix quitte alors Paris pour retrouver Les Vernelles qu'il considère comme son port d'attache. Devenu octogénaire, il écrit régulièrement et publie "Un Jour" (1976), puis "Lorelei" (1978) et "Trente mille jours" (1980). À l'âge de 89 ans, il nourrit encore un projet de roman, traitant du passage de l'enfance à l'adolescence, avec l'intention de mettre en épigraphe une citation de Victor Hugo : Il conserve jusqu'à sa mort ses facultés intellectuelles, il est même, pendant les dix dernières années de sa vie et jusqu'à sa mort, de 1970 à 1980, le président de la Société des Amis du Muséum national d'histoire naturelle. Il a aussi présidé Défense de la langue française.


title: Maurice Genevoix

text: Maurice Genevoix était favorable à la langue internationale espéranto comme en témoigne cette réponse à Pierre Delaire dans une émission radiodiffusée de la RTF du 18 février 1954 en jugeant notamment que


title: Maurice Genevoix

text: Il meurt d'une crise cardiaque le , alors qu'il est en vacances dans sa maison d'Alsudia-Cansades, près de Xàbia (province d'Alicante) en Espagne. Sur sa table d'écrivain, il laisse inachevé son projet de roman intitulé "Vent de mars", de même qu'un autre projet, "Nouvelles espagnoles". Il fut enterré au cimetière de Passy ( division) à Paris.


title: Maurice Genevoix

text: Le 11 , sur décision du président Emmanuel Macron et après un report d'un an, ses cendres sont transférées au Panthéon.


title: Maurice Genevoix

text: L'ensemble de l'œuvre de Maurice Genevoix procède du témoignage de ce qu'il tient pour mémorable : la vie dans une bourgade au bord de la Loire à la fin du , les premiers mois de la Grande Guerre, les scènes de la nature et de la chasse en Sologne ou au Canada, le quotidien des hommes dans les colonies françaises. Ses livres sont plus souvent des récits que des fictions. Il est généralement présenté comme un écrivain sensible animé du désir de perpétuer. Il fait appel à sa mémoire sensorielle peu commune, mais chaque ouvrage est précédé d'une minutieuse recherche documentaire.


title: Maurice Genevoix

text: L'œuvre de Genevoix doit à sa formation initiale d'écrivain de guerre. Il trouvera son registre dès le premier livre. Par la suite, il gardera le même souci d'exactitude et de précision dans l'évocation des instants gardés en mémoire. Il se révèle persuadé que toute exagération ne peut qu'affaiblir l'effet de la réalité, et n'aspire qu'à rester un témoin fidèle et scrupuleux. Ses lectures l'y avaient préparé : à l'école de Maupassant, comme à celle de Stendhal et de Tolstoï, Maurice Genevoix avait appris la simplicité de la narration.


title: Maurice Genevoix

text: En , ses carnets de guerre rassemblent quelques notes griffonnées (ordres de bataille, instructions diverses, liste des secteurs, dates). Les quatre premiers chapitres de "Sous Verdun" sont esquissés sur le front, dans les intervalles de repos. Le reste tient à l'exercice de la mémoire. Ces notes de guerre s'achèvent en effet très tôt, le . Maurice Genevoix regrettait que l'on eût souvent donné une importance exagérée à ces carnets. Les lettres de 1915 qu'il écrivit, du front, au secrétaire général de l'École normale supérieure, Paul Dupuy, sont davantage documentées. Ernest Lavisse, directeur de l'école, avait chargé Paul Dupuy de conserver toute une correspondance des élèves envoyés au front, qui devait servir de documents pour rédiger plus tard une histoire de la guerre. Cette correspondance semble avoir depuis été égarée. Quelques mois plus tard, au terme du séjour hospitalier de Genevoix, Dupuy devient l'intercesseur auprès des éditions Hachette, en la personne de Guillaume Bréton, qui remet alors à l'ancien normalien un contrat pour un livre qu'il rédigera en quelques semaines. Entre-temps, Dupuy n'aura cessé d'exhorter Genevoix d'écrire, alors même que celui-ci n'avait pas encore quitté l'hôpital de Dijon, l'encourageant à reprendre jour par jour tous ses souvenirs. Ainsi écrit-il le : « C'est votre pouvoir à vous de charger de sens les moindres mots ou les gestes les plus simples. » Puis le , se faisant plus pressant : « J'aurais un grand chagrin si tout ce qu'il y a d'art en toi demeure en l'état de puissance latente et ne se réalise pas dans la plus riche des matières. »


title: Maurice Genevoix

text: C'est le désir de témoigner qui le décide à écrire. Son récit, parfois interprété comme une thérapie par l'écriture, est servi par une mémoire sensorielle peu commune. Son témoignage de soldat, relaté dans cinq volumes écrits entre 1916 et 1923, tous parus chez Flammarion, et rassemblés par la suite sous le titre "Ceux de 14", est un document précieux sur la vie des poilus. La censure s'est attardée sur les deux premiers récits qui, la guerre n'étant pas encore achevée, montrait trop la réalité des combats et, plus encore, relatait parfois des paniques. Les coupes furent de ce fait nombreuses (plus de 269 pages lors de la première édition). Ces écrits sont considérés comme l'une des plus grandes œuvres de guerre.


title: Maurice Genevoix

text: Dans la longue présentation de douze pages (préface et postface) qu'il donne en 1959 à "Vie et mort des Français, 1914-1918, simple histoire de la Grande Guerre", ouvrage co-rédigé par André Ducasse, Jacques Meyer et Gabriel Perreux (tous trois Normaliens et anciens combattants de la Grande Guerre), Maurice Genevoix - qui estime tout particulièrement les livres d'histoire de guerre « honnêtes, scrupuleux, généreux, et riches d'une expérience de témoins […], saisis au cœur de l'événement et mûris à sa brûlure » - cite la phrase suivante tirée du récit "La guerre, mon vieux..". de Jacques Meyer : « La guerre, mon vieux, tu sais bien ce que c'était. Mais quand nous serons morts, qui donc l'aura jamais su? ».


title: Maurice Genevoix

text: Une seconde période démarre avec "Remi des Rauches", roman publié en 1922, qui vaut à son auteur un prix Blumenthal. Le roman est une transposition littéraire de la guerre, la crue de la Loire évoquant la boue des Eparges, la nostalgie du village aimé, et le souvenir des camarades tués.


title: Maurice Genevoix

text: Cette période féconde est couronnée par "Raboliot" qui obtient le prix Goncourt en 1925. "Raboliot" est un roman sur la Sologne où un anti-héros braconnier défend sa condition d'homme libre. Le soir même du prix, il reprend le train pour Châteauneuf, mettant comme son héros cette liberté au-dessus de tout. L'écrivain ne donnera pas suite à ce qui était alors, comme il s'en expliquera dans la préface à sa biographie "Au cadran de mon clocher", les premiers volumes d'un cycle consacré au peuple de la Loire. Sa curiosité, tout autant qu'un constant besoin de poésie, auront raison de ce projet. Maurice Genevoix a été souvent qualifié d’écrivain régionaliste pour avoir souvent célébré le Val de Loire, étiquette qu'il n'aimait guère. Ses livres rapportant ses voyages à l'étranger, ses écrits de guerre, de même que les thèmes universels qu'il aborde, témoignent cependant d'une dimension beaucoup plus large de l'ensemble de son œuvre.


title: Maurice Genevoix

text: Maurice Genevoix voulait enseigner à l'étranger. Contraint par ses blessures de choisir une autre orientation, il conserve cependant le goût du voyage. Il visite les grandes villes d'Afrique du Nord en 1934, puis parcourt le Canada durant quelques mois en 1939, de la Gaspésie aux Rocheuses. De sa rencontre avec deux trappeurs « alliant une bonhommie et une morosité agressive », il tire un roman, "La Framboise et Bellehumeur". Puis il visite l'Afrique, précisément le Sénégal, la Guinée, le Soudan (1947) et le Niger, quelques années plus tard (1954). De son voyage en Guinée naît "Fatou Cisse", un roman sur la condition des femmes en Afrique Noire. Il part également en Suède en 1945, et au Mexique en 1960. Mais il reste avant tout séduit par ce Canada sauvage qui le ramène à ses propres fondements : la forêt, le fleuve, mais aussi les bêtes libres.


title: Maurice Genevoix

text: Les romans-poèmes ("Forêt voisine, la Dernière Harde, la Forêt perdue") que Maurice Genevoix écrit aux Vernelles sont des œuvres où il manifeste son talent poétique.


title: Maurice Genevoix

text: Dans une interview relative à "la Forêt perdue", il reconnaît que cette poésie convole avec la magie. Certains critiques considèrent ces romans-poèmes, qui accordent une grande part à la description de la vie animale et à la chasse, comme des romans spécialisés. "La Dernière Harde", pourtant dénué de péripéties mais touchant, comme "la Forêt perdue", à une certaine grandeur épique, est considéré par certains écrivains comme le meilleur roman de Maurice Genevoix.


title: Maurice Genevoix

text: Le songe n'est jamais loin dans cette partie de l'œuvre. « L'histoire que voici, je l'ai rêvée à partir d'un mot », prévient-il en préface de "La Forêt perdue". Les décors aquatiques de la Loire, présents dans plusieurs autres romans, invitent au rêve.


title: Maurice Genevoix

text: Maurice Genevoix fera partie des premiers comités de la Société des poètes et artistes de France à la fin des années 1950 et au début des années 1960.


title: Maurice Genevoix

text: Maurice Genevoix est marqué par son enfance où il puise son inspiration :


title: Maurice Genevoix

text: C'est de l'enfance qu'il se réclame, la comparant à une plaque hypersensible.


title: Maurice Genevoix

text: Rares sont ses romans qui ne font pas directement référence à sa propre enfance. "Remi des Rauches" (1922) puis "la Boîte à pêche" (1926), remettent à jour des souvenirs d'enfance parsemés de lieux-dits où il aimait pêcher, comme "la Ronce", "le Chastaing" ou "l'Herbe Verte". "Les Compagnons de l'Aubépin" (1938) rapporte le séjour au bord de l'eau d'un groupe de jeunes garçons « dépositaires du chevaleresque ».


title: Maurice Genevoix

text: Dans "L'Aventure est en nous", se retrouve, sous les traits de François Montserrat, le lycéen Genevoix, vif et frondeur. Mais c'est aussi dans les derniers écrits ("Trente Mille jours", "Jeux de glaces") que se révèle le plus fidèlement son enfance. L'amitié qu'il accorde à ses proches, est présente d'un bout à l'autre de son œuvre, du Porchon de "Sous Verdun" (1916) au d'Aubel de "Un Jour" (1976).


title: Maurice Genevoix

text: À l'âge de quatre ans, durant l'hiver 1894, il échappe de peu à la mort alors qu'il contracte le croup. La mort continuera de hanter l'ensemble de son œuvre. À neuf ans, il voit pour la première fois « couler le sang », le sentant refroidir et se figer autour de sa jambe brisée qu'il s'agit de guérir dans l'échaudoir d'un boucher. « Une médication de Bantou », lâchera-t-il l'année précédant sa mort. À douze ans, la perte de sa mère le confronte à la réalité de la mort.


title: Maurice Genevoix

text: Mais c'est au Front qu'il la côtoie sous sa forme la plus effroyable. Il y fera l'expérience de ce « vide glacial » que laisse à ses côtés le compagnon fauché dans sa course, et qui ne cessera jamais de le poursuivre. Un épisode qu'il remettra notamment en scène dans "la Dernière Harde" où le Cerf rouge, fuyant avec sa mère sous les balles des chasseurs, sent à son tour contre lui ce même « vide glacial, extraordinairement profond, qui le suivait dans son élan ». Il publie en 1972 un essai sur ce thème, "La Mort de près", s'agissant d'une mort dont il s'attache à dépeindre la fréquentation quotidienne au cours de la guerre. Là encore, il se pose en simple témoin.


title: Maurice Genevoix

text: Tous les romans de Maurice Genevoix sont un hymne à la vie où il évoque notamment une complicité à la vie animale. Qualifié parfois de naturaliste lyrique, il évite cependant l'excès de style, la profusion de sentiment, et s'en tient à la poésie des harmonies présentes dans la nature. Son travail est lié à son aptitude à capter et exprimer les sensations du fond de l'être, y compris dans sa nature la plus proche de l'animal, et à se mettre parfois à la place, par des procédés littéraires relevant de l'anthropomorphisme, d'un autre vivant, d'un cerf ou d'un chat.


title: Maurice Genevoix

text: La complicité avec l'animal trouve son apogée dans "Le Roman de Renard", dont le héros se bat également pour une soif de liberté, et dont l'écriture évoque "La Dernière Harde". Genevoix s'affirme alors avec Louis Pergaud comme l'un des meilleurs écrivains animaliers.


title: Maurice Genevoix

text: Bien que ses romans s'y réfèrent il se défend d'aimer la chasse. La guerre lui en a ôté le goût, qu'il reconnaît avoir eu auparavant. Il y retrouve son propre goût de la quête, très présent dans "Raboliot", mais il réprime ce qui s'apparente à la tuerie, qu'incarne le Grenou de "La Dernière Harde".


title: Maurice Genevoix

text: Genevoix reste pour une bonne part de son œuvre le chantre de la mémoire. Les mots qu'il emploie montrent son travail de mémorisation puis de témoignage, tel le titre donné à l'un de ses "Bestiaires", qualifié de "Bestiaire sans oubli". Il conservera des traces de son enfance, notamment ses cahiers scolaires, et gardera les travaux de création de ses romans. L'homme est à ses yeux « comptable de ce qu'il est en mesure de transmettre ». Cette mémoire lui est un instrument d'investigation qu'il met au service de ses camarades de guerre, mais également afin de perpétuer les scènes de son enfance.


title: Maurice Genevoix

text: Il s'avoue marqué par "L'Enfant des bois", d'Élie Berthet, qui l'invitera à de premières rêveries, puis par "Le Livre de la jungle" de Kipling dont il restera marqué et qui, bien plus tard, l'invitera au voyage. Adolescent, le besoin d'écrire se manifeste sous la forme de premiers poèmes. Il découvre Daudet, puis Balzac.


title: Maurice Genevoix

text: Il découvre également Stendhal, Tolstoï et Flaubert. Maurice Genevoix admire sa capacité à s'investir dans ses propres personnages. Devenu Normalien, il étudie Maupassant, qu'il apprécie pour la simplicité de son écriture, son honnêteté et son naturel. Mais si l'on retrouve l'ombre de Maupassant chez Genevoix, c'est sous un jour « moins amer, plus humain ».


title: Maurice Genevoix

text: Au lycée Pothier d'Orléans, il a pour professeur de lettres Émile Moselly (Émile Chenin de son vrai nom), auteur de "Jean des Brebis", qui reçut le prix Goncourt en 1907. Celui-ci adressera à l'auteur frais émoulu de "Sous Verdun" une lettre émouvante datée du : « Je désirerais savoir si l'auteur de "Sous Verdun" et le petit Genevoix, l'élève intelligent et vif que j'ai eu comme élève à Orléans, ne sont qu'une seule et même personne. Dans ce cas, permettez-moi d'embrasser tendrement et fortement le lieutenant Genevoix pour l'âme vaillante qu'il me révèle. Permettez-moi surtout de dire au Normalien Genevoix, qu'il est déjà un grand artiste, de la race des beaux écrivains, et que son maître un jour sera très fier de lui. »


title: Maurice Genevoix

text: Conscient des limites de son art, il évite les controverses littéraires. Il se tient en retrait de la psychanalyse et raille volontiers les critiques qui croient déceler chez lui les clés de l'écriture de certains de ses romans.


title: Maurice Genevoix

text: Il conduit son existence d'académicien en dehors des chapelles littéraires, peu sensible aux thèses générales. Dans "Un Jour", Genevoix cite Ralph Emerson : « Nous savons plus que nous n'assimilons ».


title: Maurice Genevoix

text: La volonté de témoigner accompagne les récits de Maurice Genevoix, où il relate les faits d'histoire dans leur exactitude objective, mais également dans ses romans-poèmes, où il s'attache à dépeindre les sentiments qui l'unissent à la nature. Il cède volontiers aux élans de la poésie, qu'il juge la mieux apte à faire apparaître les choses dans leur réalité première. Écrire, c'est à ses yeux livrer à autrui ce que l'on croit avoir en soi de plus précieux et de plus rare. Ainsi est-il conscient de sa singularité, de sa façon propre de percevoir et de sentir. Il revendique le don de création et raille les écrivains cédant aux tentations de la virtuosité. Il s'attache à voir les choses dans la fraîcheur de leur création. Il fut il est vrai, dès sa plus tendre enfance, initié par les « simples ». Ainsi dira-t-il de Daguet, un valet piqueux, qui deviendra La Futaie dans "La Dernière Harde", puis La Brisée dans "La Forêt perdue", qu'il lui a appris « à lire sur la feuille morte, dans la coulée de glaise, sur la grève du ru forestier ». Il en conservera à jamais le sens des signes, qu'il relève partout au cours de ses promenades.


title: Maurice Genevoix

text: Le mot est sûr et simple. Ses manuscrits sont peu raturés. « Mais cela ne prouve qu'une chose, précise-t-il : c'est que je ne fixe la phrase, noir sur blanc, qu'après l'avoir élaborée mentalement, orientée, affermie, retouchée. Les ratures, les corrections, ne sont guère qu'une dernière toilette : comme on lime ou polit les bavures, après la fonte. » Un lyrisme pudique, dominé et serein, anime continuement le texte. La richesse du vocabulaire, qui intègre volontiers des termes régionaux ou de l'ancien français, contribue à renforcer son écriture. Maurice Genevoix a la passion des mots exacts. On lui reprochera pourtant parfois une virtuosité sémantique, un excès verbal qu'il reconnaîtra lui-même dans certains de ses romans, notamment à propos des dernières pages de "Sanglar". C'est cependant par la précision du vocabulaire, qui permet de témoigner sans trahir, que Genevoix entend assurer le rôle de témoin qu'il s'est assigné. Au reste, il se garde d'en abuser. Il lui eût été aisé, dans ses romans du Moyen Âge ("Le Roman de Renard" et "La Forêt perdue") d'y recourir, mais il a préféré l'exactitude de la narration.


title: Maurice Genevoix

text: Le terroir constitue dans l’entre-deux-guerres un axe narratif essentiel. Les écrivains qui s’y consacrent visent l’universalité des relations de l’homme à la nature, recherchant par d’autres voies une réponse aux questions sur la condition humaine. La description de la nature y présente des valeurs poétiques spécifiques, qui guident certaines œuvres de Charles-Ferdinand Ramuz, Henri Pourrat, Jean Giono, Henri Bosco et Maurice Genevoix.


title: Maurice Genevoix

text: Ces écrivains qualifiés de « régionalistes », ou « de terroir », renouvellent ainsi la tradition du roman rustique inaugurée par George Sand. Ils manifestent une adhésion à l’ordre naturel du monde face à une civilisation moderne, sorte de rousseauisme commun à ces écrivains de terroir. Descripteurs des scènes naturelles, ils s’identifient chacun à un peintre : Ramuz à Cézanne, Bosco à Van Gogh, et Genevoix à Maurice de Vlaminck. Ce réalisme optique sera développé par la suite par le nouveau roman. Mais les romans des écrivains de terroir sont aussi parfois de véritables études de mœurs. Chez Genevoix, la description de Raboliot, braconnier solognot, en constitue un exemple.


title: Maurice Genevoix

text: Chez Genevoix, le réalisme disparaît parfois sous des réseaux de correspondances et de symboles, telles que l’exigeaient leur considération romantique. Le symbole, ou le signe, comme s’en exprimera Maurice Genevoix dans "Un Jour", reste un moyen privilégié de relation entre l’homme et l’univers. Avec ces autres écrivains, Maurice Genevoix abolit parfois le temps.


title: Maurice Genevoix

text: Plusieurs de ses romans, comme "La Forêt perdue", sont présentés comme relevant tout simplement de temps anciens. D’autres scènes, tel le mouvement en avant du Cerf Rouge de "La Dernière Harde", consentant à sa propre mise à mort, sont propices à l’effacement du temps.


title: Maurice Genevoix

text: À la remise du prix Blumenthal pour "Remi des Rauches", Genevoix raconte qu'André Gide lui précisa que la « littérature de guerre » ne relevait pas à ses yeux de la création littéraire, mais que son roman l'avait « rassuré ». En retour, la littérature apparaissait incompatible avec la vérité historique. Or, "Ceux de 14" inaugure l’association de la vérité documentaire et d’une technique littéraire qui autorise l’expression d’un point de vue scrupuleusement objectif.


title: Maurice Genevoix

text: La plupart des témoins de la Grande Guerre ont fait passer leur témoignage du niveau de la sphère intime à celui de la sphère publique. Les quelque 300 ouvrages publiés à Paris et analysés par Jean Norton Cru, Jean Norton Cru contribuera à porter Genevoix au pinacle des écrivains de guerre, d’où naîtront notamment les « classes Genevoix », mises en œuvre en 1998 et 1999. Il s'agissait pour les élèves d’appréhender la Grande Guerre à travers "Ceux de 14", non seulement en confrontant les points de vue historique et littéraire lors d’une étude en classe, mais encore en se rendant sur la crête des Éparges.


title: Maurice Genevoix

text: "Ceux de 14" est souvent mis en vis-à-vis d"'Orages d’acier", le journal de guerre d’Ernst Jünger publié en Allemagne en 1921. Son gendre Bernard Maris s'en fait l'écho, relatant ses échanges avec son épouse Sylvie Genevoix, fille de l'écrivain, dans "L'Homme dans la guerre. Maurice Genevoix face à Ernst Jünger".


title: Maurice Genevoix

text: Les œuvres de Maurice Genevoix ont été éditées chez Flammarion, Le Livre contemporain, Plon, Le Seuil, Grasset, Les Étincelles, Gallimard, Bibliothèque des Arts et Gautier-Languereau.Plusieurs romans de Maurice Genevoix ont été portés au grand ou au petit écran.


title: Maurice Genevoix

text: Le , pour le centenaire de l'armistice de la Première Guerre mondiale, le président de la République française, Emmanuel Macron, annonce l'entrée de Maurice Genevoix au Panthéon pour 2019. La cérémonie est finalement repoussée au . La veille, le cercueil de Maurice Genevoix est exhumé du cimetière de Passy, où il reposait depuis quarante ans, et il passe la nuit du 10 au 11 dans la salle des Actes de l'École normale supérieure. Maurice Genevoix fait partie des auteurs favoris d'Emmanuel Macron.


title: Maurice Genevoix

text: À cette occasion, Emmanuel Macron commande des œuvres au plasticien allemand Anselm Kiefer et au compositeur français d'origine alsacienne et lorraine Pascal Dusapin. Ce seront six vitrines de verre et d'acier représentant différentes scènes inspirées de la Grande Guerre, et une œuvre chorale : "In nomine lucis" (« Au nom de la lumière ») enregistrée à la Philharmonie de Paris par le chœur de chambre Accentus, et diffusée par 70 haut-parleurs dissimulés dans l'architecture « de cette cathédrale laïque ». Cette commande d'État a été particulièrement remarquée pour sa qualité, ainsi que pour son interprétation. Auparavant, la remontée de la rue Soufflot par le cortège s'était effectuée au son d'une pièce célèbre, "La Mort d'Åse", tirée du Peer Gynt du compositeur norvégien Edvard Grieg. Elle était jouée, dans une transcription pour orchestre d'harmonie, par la musique de la Garde républicaine. En raison de la crise sanitaire, seul le premier couplet "de La Marseillaise" a été chanté, sans accompagnement d'orchestre, les 4 voix de la polyphonie n'étant portées que par quatre membres du chœur de l'Armée française.


title: Maurice Genevoix

text: Son domicile de Saint-Denis-de-l'Hôtel, « Les Vernelles », reste une demeure familiale à l'écart du village. Au n° 1, avenue de la Tête-Verte, le centre culturel Maurice-Genevoix retrace son parcours.


title: Maurice Genevoix

text: Une exposition permanente sur l'écrivain s'appuie sur la présentation de panneaux thématiques illustrés et nommés comme suit, dans l'ordre d'une visite en sept étapes : (1) l'enfance, (2) la guerre, (3) l'écrivain, (4) Les Vernelles, (5) le Val de Loire et la Sologne, (6) l'académicien français, et (7) un univers enchanté. Des expositions temporaires y sont également présentées.


title: Maurice Genevoix

text: À Châteauneuf-sur-Loire, une promenade dite « Promenade Maurice-Genevoix » a été aménagée le long du Chastaing à la mémoire de l'écrivain.


title: Jean Giono

text: Jean Giono, né le à Manosque et mort le dans la même ville, est un écrivain français.


title: Jean Giono

text: Un grand nombre de ses ouvrages ont pour cadre le monde paysan provençal. Inspirée par son imagination et ses visions de la Grèce antique, son œuvre romanesque dépeint la condition de l'homme dans le monde, face aux questions morales et métaphysiques et possède une portée universelle.


title: Jean Giono

text: Ami des écrivains Pierre Magnan, Lucien Jacques, André Gide et Jean Guéhenno, et des peintres Eugène Martel, Georges Gimel et Serge Fiorio, qui est son cousin issu de germain, il reste néanmoins en marge de tous les courants littéraires de son temps.


title: Jean Giono

text: Né le à Manosque, Jean Giono est le fils unique de Jean-Antoine Giono (1845-1920), né à Saint-Chamas, cordonnier anarchiste d'origine piémontaise et de Pauline Pourcin (1857-1946), née à Saint-Cloud, d'ascendance picarde par sa mère et provençale par son père, qui dirige un atelier de repassage. Giono a évoqué son enfance dans "Jean le Bleu", la « belle figure de guérisseur libertaire » de son père a marqué l'écrivain. Son père aurait accueilli nombre de proscrits et d'exilés.


title: Jean Giono

text: En 1911, un an avant son bac, la mauvaise santé de son père et les faibles ressources de la famille l'obligent à interrompre ses études. Il travaille dans une banque, le Comptoir national d'escompte. Il doit parallèlement s'instruire en autodidacte pour assouvir sa soif de savoir. C’est cette année-là que naît le grand lecteur passionné qu'il deviendra : il se constitue l'amorce d'une bibliothèque où figurent les plus grands auteurs, notamment de l’antiquité grecque et latine, et la lecture sera son activité la plus indispensable. Tout naturellement, c'est en 1911 qu'il commence à écrire. Le futur écrivain commence "Angélique", un roman médiéval qu’il reprendra à plusieurs reprises avant de l’abandonner en 1923. Gallimard publiera cette ébauche (bien avancée) en 1980.


title: Jean Giono

text: Juste avant d’être mobilisé, dès le début de l’année 1914 (il a alors dix-neuf ans), il rencontre Élise Maurin, fille d'un coiffeur et d'une couturière ; elle est interne au lycée d’Aix, puis répétitrice à Ajaccio et professeur suppléant au collège de Manosque. Giono lui lit les textes et poèmes qu’il compose alors. C'est, presque tout de suite, le grand amour réciproque. Du fait de la guerre, ils ne se marieront que le , peu après le décès de son père le . Ce mariage civil fait « soupirer » Pauline Giono, la mère de Jean, d'après son biographe Pierre Citron. Jean et Élise Giono auront deux filles : Aline, née le , et Sylvie, née le , qui seront elles aussi écrivaines.


title: Jean Giono

text: Jean Giono est mobilisé fin 1914. Il est envoyé comme élève aspirant à Montségur, dans la Drôme. Il ne sera jamais aspirant, n’ayant manifestement pas le sens de l’armée, ni le goût de la chose militaire. En janvier 1915, pendant la Première Guerre mondiale, il est affecté au 140 régiment d'infanterie. Il participe aux batailles les plus terribles du conflit (Artois, Champagne, Verdun, la Somme, le Chemin-des-Dames) et en ressort traumatisé. Son meilleur ami et nombre de ses camarades sont tués à ses côtés. En 1916, présent dans les tranchées, sur le front, il voit sa compagnie décimée, et il est commotionné par l'explosion d'un obus tout proche. Plus tard, en 1918, au cours de la bataille du mont Kemmel, en Belgique, il n'est que « légèrement » gazé. Il reste cependant choqué par l'horreur de la guerre, les massacres, la barbarie, l'atrocité de ce qu'il a vécu dans cet enfer, et il devient un pacifiste convaincu, comme bon nombre d’anciens poilus. Son pacifisme ne sera pas d'abord rationnel, mais tout à la fois viscéral et spirituel.


title: Jean Giono

text: Démobilisé en , il aura traversé la guerre sans blessure trop grave malgré son gazage, « sans avancement, sans décoration et sans avoir tué personne » dira-t-il fièrement.


title: Jean Giono

text: La lecture des écrivains classiques (en particulier Virgile et Homère : voir les allusions à « "l'Iliade rousse" » dans Jean le Bleu) l'amène à l'écriture. Son ami le peintre Lucien Jacques lit ses poésies, l’encourage et publie dans sa revue "Les Cahiers de l’Artisan" ses premiers poèmes, "Accompagnés de la flûte". Son premier livre, publié en 1929, "Colline" est bien accueilli. L'écriture prend de plus en plus d'importance dans sa vie, si bien qu'après la liquidation, en 1929, de la banque dans laquelle il travaillait, il décide de cesser toute autre activité professionnelle pour se consacrer exclusivement à son œuvre. Ses trois romans suivants rencontrent également le succès, ce qui lui permet d’acquérir sa maison « Le Paraïs » à Manosque. D'ailleurs, il reçoit en 1929, le prix américain Brentano pour "Colline", ainsi que le prix Northcliffe en 1930 pour son roman "Regain". Il est nommé chevalier de la Légion d'honneur en 1932.


title: Jean Giono

text: Les événements du début des années 1930 le poussent à s'engager politiquement. Il adhère à l'Association des écrivains et artistes révolutionnaires (mouvance communiste) mais, par méfiance, il s'en désengage très rapidement.


title: Jean Giono

text: Entre 1930 et 1934 il a une liaison amoureuse avec Simone Téry.


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text: En , il publie "Que ma joie demeure" qui connaît un grand succès, particulièrement auprès de la jeunesse. Ce titre est une allusion explicite à la cantate de Jean-Sébastien Bach, "Jésus que ma joie demeure", par laquelle il souhaitait exprimer sa foi en une communauté des hommes, par-delà les religions. Il traduit également "Moby Dick" en français avant de publier "Pour saluer Melville".


title: Jean Giono

text: Giono et quelques amis, bloqués accidentellement dans le hameau du Contadour lors d'une randonnée sur la montagne de Lure, décident, subjugués par la beauté des lieux, de s'y retrouver régulièrement : ainsi naissent les Rencontres du Contadour. C'est l'époque de la publication de l'essai "Les Vraies Richesses", dédié aux habitants du Contadour.


title: Jean Giono

text: Les prémices d'une nouvelle guerre se manifestent bientôt. Jean Giono rédige alors ses suppliques "Refus d'obéissance", "Lettre aux paysans sur la pauvreté et la paix", "Précisions" et "Recherche de la pureté".