title: Rome antique

text: Justinien (527-565) est le dernier empereur romain. Estimant que tout territoire qui a été romain le reste inaliénablement, il consacre une grande partie de son règne à reprendre aux Barbares les terres de la romanité et fait de l'Occident son premier objectif. Il conquiert l'Afrique sur les Vandales en quelques mois. Il profite de l'affaiblissement de l'Italie après la mort de Théodoric pour intervenir dans la péninsule en 535. La conquête est plus difficile que prévu et n'est définitive qu'au terme d'une guerre dévastatrice entre 552 et 554. En 554, les Byzantins font la conquête d'une partie de l'Espagne wisigothique jusqu'à Cordoue. De plus, les conquêtes de Justinien sont fort coûteuses. Il néglige la menace perse qu'il écarte momentanément par le paiement d'un tribut et celle des Slaves et des Avars qui apparaissent au nord de l'empire d'Orient. Il sacrifie ainsi l'avenir de régions vitales pour l'empire d'Orient ou byzantin pour poursuivre le rêve d'un empire universel. Il n'arrive pas non plus à réconcilier les tenants de l'orthodoxie romaine et les monophysites.


title: Rome antique

text: Cette reconquête épuise Rome et l'Italie et n'est guère durable. En 568, seules les régions de Ravenne et de Rome sont encore aux mains de Byzantins. Le reste de l'Italie est devenu lombard. Sous le règne d'Héraclius (610-641) l'empire d'Orient prend un caractère grec inéluctable. Le titre de "Basileus" remplace celui d'Auguste, les provinces deviennent des "thèmes". C'est aussi l'époque des premières conquêtes arabes. La Syrie, Jérusalem, l'Égypte, la Mésopotamie sont définitivement perdues après six siècles de romanité. Le monde byzantin remplace définitivement le monde romain oriental.


title: Rome antique

text: La Rome antique constitue une source inépuisable d'inspiration dans les arts, comme le montrent les catégories ci-dessous :


title: Rome antique

text: Un nombre assez important de textes historiques de l'Antiquité, rédigés en latin ou en grec, nous sont parvenus par l'intermédiaire de copies. Bien que leur contenu soit souvent sujet à caution, ils sont une source majeure d'information sur l'histoire politique de la Rome antique. On peut citer, parmi ceux dont le sujet est le plus général : D'autres textes donnent des informations précieuses sur des événements précis. En outre, la littérature latine, dont on a conservé de nombreux textes, fournit de nombreux renseignements sur la mentalité et l'histoire culturelle de Rome.


title: Radio FM en France

text: La radio FM en France, utilisée depuis 1954, est originellement réservée à des structures dépendantes de Radio France. Des radios dites « pirates », émettant sans autorisation de l'État, ouvrent la voie à la libéralisation de ces médias. Les caractéristiques techniques du réseau français créent un décalage dans l'évolution du procédé d'émission par rapport aux pays comparables.


title: Radio FM en France

text: Les débuts de l'utilisation de la bande FM en France remontent à 1954 avec un émetteur expérimental installé rue de Grenelle à Paris. La bande FM se trouve alors sous monopole d'État comme l'ensemble du média radio depuis l'ordonnance de . La RTF lance le des programmes expérimentaux en modulation de fréquence, mais la couverture complète du territoire national est seulement achevée au milieu des années 1960. FM sont ainsi recensés en 1961, 109 en 1965 et 196 en 1971.


title: Radio FM en France

text: Le , le programme France IV disposant depuis 1954 d'une version spéciale pour être diffusée en FM est baptisée : « France IV - Haute Fidélité ». Le , les stations de la RTF sont rebaptisées après un référendum auprès des auditeurs : « France Inter », « France Culture » et « France Musique ».


title: Radio FM en France

text: Le , Radio France lance à Paris une station musicale nommée France Inter Paris qui devient FIP et sera reprise dans quelques grandes villes de province (Lille, Lyon, Marseille, Strasbourg, Bordeaux, Toulouse, Nantes St-Nazaire, Nancy, Metz…). Le , Radio France lance Radio 7 à destination du jeune public francilien, puis teste la même année trois formats de stations locales publiques : urbaine avec Melun FM, départementale avec Radio Mayenne dirigée par l'animateur Daniel Hamelin de France Inter, et régionale avec Fréquence Nord dans le Nord-Pas de Calais. Parallèlement, à destination du public du troisième âge, Radio France lance au niveau national Radio Bleue sur les puissants émetteurs ondes moyennes relayant auparavant France Culture. Depuis, ce réseau reprend France Info pour les régions hors de portée des relais FM, à l'exception de l'émetteur de Paris () qui, équipé en stéréo expérimentale C-QUAM, relaie la station parisienne de France Bleu.


title: Radio FM en France

text: À partir des années 1970, quelques groupes de jeunes passionnés de radio commencent à émettre localement sur la FM, principalement au profit des opposants aux projets de centrales nucléaires (Radio Verte Fessenheim en Alsace, Radio Libre 44 à Nantes) ou des syndicats de secteurs industriels en déclin (Lorraine cœur d'acier à Longwy, Radio-Quinquin dans le Nord), d'où leurs surnoms à l'époque de « radio pirate ». Le , Radio Verte émet sur Paris et annonce le lancement de dizaines de radios FM un peu partout en France. Le défi fait grand bruit, les stations se multiplient et l’état multiplie saisies et brouillage. Considéré par le Premier ministre Raymond Barre comme « un germe puissant d’anarchie » les radios libres de la FM peinent à exister. L’élection de François Mitterrand en 1981 marque un changement véritable puisqu’il soutient les initiatives des radios libres, ayant lui-même soutenu et s'étant exprimé sur la radio Canal 75, proche du Parti socialiste, pendant la campagne présidentielle.


title: Radio FM en France

text: Après avoir hésité face à l’opposition de la presse écrite, les socialistes entament une timide libéralisation de la FM, avec une limitation de la puissance, et l'interdiction de revenus publicitaires. Bientôt ces contraintes cèdent au profit des stations les plus puissantes et les mieux organisées, NRJ, Skyrock, RFM… Très vite, NRJ s'impose comme radio leader sur Paris et sa région grâce à un émetteur placé au plus haut-point de la capitale à Télégraphe. Les animateurs de cette station ayant vécu ses débuts, sont Jacky Gallois, Philippe Buradino, Jean-Marc Laurent, Mitsou, Gilles Matta. Les radios concurrentes entre 1982 et 1984 sont RFM, 95.2, Radio Carbone 14. Les radios libres deviennent des radios locales privées. Par la suite, la loi Léotard de 1986 réforme le statut des radios privées en abandonnant la notion de zone géographique au profit de celle de seuil de population maximale desservie par une station. C'est l'ouverture aux réseaux privés nationaux qui se multiplient aux dépens des radios locales de province, progressivement rachetées pour constituer des relais des stations parisiennes.


title: Radio FM en France

text: À partir du début des années 1990, un réseau de radios autoroutières est déployé sur 107,7 MHz. Sur cette fréquence unique sont présentes des stations différentes proposées par les sociétés d'autoroute. Ce réseau bénéficie des expériences réussies d'isofréquence (émetteurs synchronisés sur une fréquence unique).


title: Radio FM en France

text: Dans les années 2000 le spectre de la bande FM est proche de la saturation en de nombreux endroits, dont Paris. Des inégalités se ressentent dans le nombre de fréquences accordées aux catégories de radio et aux groupes : ces inégalités proviennent des conditions historiques de développement (premiers arrivés premiers servis, rachats de radios locales par des groupes, etc.).


title: Radio FM en France

text: En 2006, le CSA, en concertation avec les opérateurs (éditeurs de programmes et leurs diffuseurs) étudie plusieurs scénarios d'optimisation visant à améliorer la couverture des programmes actuels et permettre l'introduction de nouvelles fréquences. Les principes d'optimisation s'appuient principalement sur un rapprochement (géographique et en fréquence) des stations FM diffusant un même programme. L'optimisation est réalisée région par région. Elle est effectuée par le CSA en concertation avec les opérateurs et permet l'introduction de 15 à 20 % de nouvelles fréquences, tout en réglant une série d'incohérences techniques héritées du passé. La mise en place des nouveaux plans de fréquences est réalisée à l'occasion de « NEVA » (nuit bleue radiophonique), dont le calendrier est fixé par le CSA.


title: Radio FM en France

text: En 2017 il y a précisément 945 radios FM en France.


title: Radio FM en France

text: Un même programme radio peut exister sur différentes fréquences ou canaux. Le système RDS permet à chaque station de diffuser sous forme numérique les fréquences alternatives des émetteurs situés en bordure de la zone de service et/ou présentant une grande probabilité d'être reçues.


title: Radio FM en France

text: Depuis 2006 le système Fmnet permet la supervision et le contrôle technique du réseau FM français. Le dispositif offre, outre des services professionnels, l'accès libre à la base de données des stations de radio FM en France ainsi que la vision, sur Google Earth de l'implantation des émetteurs.


title: Request for comments

text: Les (RFC), littéralement « demande de commentaires », sont une série numérotée de documents décrivant les aspects et spécifications techniques d'Internet, ou de différents matériels informatiques (routeurs, serveur DHCP). Peu de RFC sont des standards, mais tous les documents publiés par l'IETF sont des RFC.


title: Request for comments

text: Le sigle « RFC » est de genre féminin : « la RFC ».


title: Request for comments

text: La première RFC (), titrée « Logiciel hôte », a été publiée le par Steve Crocker. Les premières RFC concernaient le réseau ARPANET, utilisant le protocole de communication Network Control Protocol (NCP), et les financements publics de la DARPA. Dans les années 1970, l'émergence du réseau Internet (ensemble des réseaux utilisant la suite des protocoles TCP/IP) a vu la création de documents et normes séparés, les "" (IEN). Le succès d'Internet fit que ces IEN furent intégrées à la base, alors déjà dense, des RFC.


title: Request for comments

text: En 1999 a été publiée la titrée « » qui retrace l'histoire de de RFC. En 2009 a été publiée la titrée « » qui retrace l'histoire de de RFC. En 2019 a été publiée la titrée « » qui retrace l'histoire de de RFC.


title: Request for comments

text: Les RFC sont rédigées sur l'initiative d'experts techniques, puis sont revues par la communauté Internet dans son ensemble. Cela diffère d'une publication d'institution telle que l'ANSI.


title: Request for comments

text: La majorité des RFC utilisent les termes ', ', ', ', etc. tels que définis dans la pour définir leurs exigences (obligation, interdiction, recommandation, etc.). Pour plus d'informations à propos des RFC et les procédures associées, voyez la « Procédures Standards d'Internet. Révision 3 ».


title: Request for comments

text: Les RFC font d'abord l'objet d'un (brouillon). Tout le monde peut écrire un . Ils n'ont donc aucune valeur. Après avoir écrit un , on peut le soumettre à l'IETF en le transmettant à rfc.editor@rfc.editor.org. Tous les n'étant pas dignes d'intérêt, ils ont une date de péremption. Si le attire l'intérêt de la communauté, un groupe de travail peut être créé pour la rédaction d'une RFC. La donne les instructions pour les futurs auteurs.


title: Request for comments

text: Quelques RFC finissent par devenir des standards d'Internet. La procédure complète pour la transcription d'une RFC en standard est la suivante :


title: Request for comments

text: Malgré leur nom, les RFC sont le plus souvent stables. Toute modification apportée à une RFC entraîne l'écriture d'une nouvelle RFC, qui rend la précédente obsolète.


title: Request for comments

text: Les RFC sont classées selon cinq classifications qui sont « obligatoire », « recommandée », « facultative », « limitée », « non recommandé », ainsi que trois niveaux de maturité qui sont « standard proposé », « standard brouillon », « standard internet ». Lorsqu'un document est publié, un numéro de RFC lui est attribué et en cas d'évolution, un nouveau document sera publié sous une autre référence.


title: Request for comments

text: Chaque avril, une ou plusieurs RFC fantaisistes sont publiées. Cette tradition a été inaugurée en 1978, par la , fournissant des spécifications pour les défaillances aléatoires sur Telnet, considérées comme une fonctionnalité à part entière. Ces poissons d'avril sont souvent des canulars tels qu'Internet par pigeons voyageurs ou les messages subliminaux par Telnet, voire des parodies de normes réseau comme la réservation dans l'en-tête de chaque paquet d'un bit destiné à préciser si le paquet est hostile ou non.


title: Alfred Radcliffe-Brown

text: Alfred Reginald Radcliffe-Brown (Birmingham, - Londres, ) est un anthropologue et ethnographe britannique. Il participe à la fondation de la tradition britannique de l'anthropologie sociale en opposition à l'ancienne ethnologie évolutionniste. Se positionnant dans l'héritage d'Émile Durkheim, il développe une théorie structuro-fonctionnaliste du social qui s'opposera au fonctionnalisme de Bronislaw Malinowski dans les premiers temps de l'anthropologie sociale britannique.


title: Alfred Radcliffe-Brown

text: Né en Angleterre, à Birmingham en 1881, Radcliffe-Brown suit des études de philosophie, de psychologie, d'économie et de sciences naturelles au Trinity College de Cambridge d'où il sort avec un diplôme de "sciences morales et de l'esprit". Pendant cette période il fut influencé par la pensée de Kropotkine, notamment par son ouvrage d'exil "L'Entraide", suggérant une sélection naturelle de la capacité à la coopération, se distinguant du darwinisme social théorisant la survie d'une espèce comme résultant de la compétition. Il se tourne alors vers la sociologie comparative et l'ethnologie. Dès 1906 et jusqu'à 1908, il effectue une enquête ethnographique aux îles Andaman. Il pratique ainsi l'étude de terrain une dizaine d'années avant la théorisation de l'observation participante par Bronislaw Malinowski. Avec le matériel accumulé lors de cette première expérience, il publiera une monographie en 1922 intitulée "The Andaman Islanders".


title: Alfred Radcliffe-Brown

text: Il repart de 1910 à 1913, cette fois-ci en Australie occidentale où il étudie les systèmes et typologie de parentés et l'organisation sociale des Aborigènes de la région. De cette nouvelle expérience ethnographique, il tirera sa seconde monographie : "The Social Organization of Australian Tribes" en 1932. Ces travaux, en particulier sur la tribu des Kariera, furent cependant gravement remis en cause dans les années 1950 quand il s'avéra que Radcliffe-Brown n'avait jamais effectué d'enquête de terrain permettant de valider ses conclusions.


title: Alfred Radcliffe-Brown

text: En 1916, il devient directeur de l'éducation dans le royaume de Tonga (Polynésie), puis il occupe de 1921 à 1925 la chaire d'anthropologie du Cap (Union sud-africaine). Il enseigne ensuite à Sydney de 1926 à 1931 et à Chicago de 1931 à 1937 avant d'occuper la chaire d'anthropologie sociale à l'université d'Oxford. Radcliffe-Brown aura alors un fort impact sur de nombreux anthropologues dont Meyer Fortes et Evans-Pritchard. Ce dernier lui succédera à la chaire d'Oxford en 1946.


title: Alfred Radcliffe-Brown

text: Il se place dès le début dans le "courant anti-évolutionniste et anti-historiciste". Sa préoccupation première est d'instaurer l'anthropologie sociale comme une "science naturelle et théorique de la société", s'inspirant en cela grandement des analogies entre organismes biologiques et "corps social" que l'on retrouve chez des sociologues comme Émile Durkheim ou Herbert Spencer. La méthode se veut alors analytique, elle justifie les enquêtes de terrain, celles-ci doivent constituer le souci majeur de l'anthropologue.


title: Alfred Radcliffe-Brown

text: Il suit en cela l'évolution, incarnée notamment par Evans-Pritchard, de la tradition théorique qu'il a insufflée en anthropologie sociale.


title: Alfred Radcliffe-Brown

text: Radcliffe-Brown définira la "structure sociale" comme étant un arrangement de personnes ayant entre elles des relations institutionnellement contrôlées ou définies. Il aborde aussi la "notion de « fonction »" à partir des travaux de Durkheim, en tant que relation qui existe entre la structure sociale et le processus de vie sociale.


title: René Goscinny

text: René Goscinny, né le à Paris où il est mort le , est un scénariste de bande dessinée, journaliste, écrivain et humoriste français, également producteur, réalisateur et scénariste de films.


title: René Goscinny

text: Il est l'un des fondateurs et rédacteurs en chef de "Pilote", un fameux journal français de bande dessinée. Créateur d"Astérix" avec Albert Uderzo, d"Iznogoud" avec Jean Tabary, auteur du "Petit Nicolas", personnage créé et dessiné par Jean-Jacques Sempé, scénariste de nombreux albums de "Lucky Luke" créé par Morris, il est l’un des auteurs français les plus lus au monde : l’ensemble de son œuvre représente environ d’ouvrages vendus.


title: René Goscinny

text: Avec Jean-Michel Charlier, il joue un rôle décisif pour la reconnaissance du métier de scénariste de bande dessinée qui n’existait pas avant lui.


title: René Goscinny

text: René Goscinny est né le au 42 rue du Fer-à-Moulin dans le de Paris. Cette naissance la veille d'un jour férié lui fera dire qu'il est un . Il est issu d'une famille juive ashkénaze, originaire de Pologne et d'Ukraine ("gościnny" signifie « hospitalier » en polonais).


title: René Goscinny

text: Son père Stanislas, dont le prénom hébraïque est Simha, est un ingénieur chimiste né le à Varsovie (Pologne alors russe), troisième fils du rabbin Abraham Gościnny et Helena Silberblick. Stanislas s'installe à Paris en 1906, au moment de l'inflation des persécutions contre les Juifs en Europe centrale.


title: René Goscinny

text: Sa mère, Anna Bereśniak, née le à Chodorów alors en Galicie austro-hongroise (aujourd'hui Khodoriv en Ukraine, oblast de Lviv), est issue d'une famille juive non-pratiquante bien que cultivant la langue hébraïque et l'éducation aschkénaze par l'étude des lettres et de la musique, investie dans l'édition. Victime de pogroms, Lazare Abraham Beresniak (-1942), le grand-père maternel de René Goscinny s'établit avec son épouse, Freiga Garbel, à Paris en 1905 ou 1912, au 12 de la rue Lagrange, où il tient une imprimerie à son nom. À l'époque, l'imprimerie Beresniak s'occupe notamment de l'édition de plusieurs des principaux journaux yiddishophones et russophones en cyrillique de Paris. L'entreprise est plus tard reprise par les fils Beresniak qui emploieront une centaine de personnes dans les années 1930. Abraham rédige le premier et seul dictionnaire existant hébreu-yiddisch, publié en France en 1939. Certains des membres de la famille Beresniak choisissent de partir à l'étranger à temps (en Argentine et aux États-Unis) alors que l'imprimerie parisienne fait imprimer de faux papiers pour le reste de la famille et son entourage, ce qui permet de gagner la province pour s'y cacher. Sous l'Occupation, l'imprimerie Beresniak n'échappe pas à la spoliation des biens juifs par les Nazis. À la Libération, le seul oncle rescapé de René Goscinny, Serge Beresniak, récupère l'entreprise qui s'installe en 1959, au 18-20 de la rue du Faubourg du Temple, et imprimera en 1973, la version première russe de "L'Archipel du goulag" de Soljenitsyne.


title: René Goscinny

text: Stanislas Goscinny et Anna Beresniak se rencontrent à Paris et se marient en 1919. Ils sont naturalisés français en août 1926, quelques jours avant la naissance de René.


title: René Goscinny

text: René Goscinny a un frère aîné, Claude, né en 1920 ; il est le cousin germain du philosophe Daniel Béresniak et apparenté au médecin suisse Ariel Beresniak.


title: René Goscinny

text: Dès 1923, le père de René Goscinny tente une expérience dans la production agricole au Nicaragua.


title: René Goscinny

text: En 1927, Stanislas Goscinny est employé par la Jewish Colonization Association (JCA), destinée à aider et favoriser l'émigration des Juifs d'Europe ou d'Asie, notamment sur le continent américain, afin d'échapper notamment aux statuts iniques de l'Empire russe. C'est à ce titre que les Goscinny (avec René âgé d'un an) partent pour Buenos Aires, en Argentine, où Stanislas est employé comme ingénieur chimiste. Une partie de la famille l'y rejoint en 1928. Ces terres accueillent un monde d'immigrés juifs, marquées par « un grand activisme culturel et politique », terreau fertile pour attiser la curiosité, la culture, l'esprit pionnier et la créativité du futur père d'Astérix, qui baigne alors dans le cosmopolitisme et le multilinguisme où l'on parle yiddish, français et espagnol.


title: René Goscinny

text: René Goscinny étudie au lycée français de Buenos Aires où sa culture se nourrit du pur classicisme de la tradition française. Il passe ses grandes vacances en Uruguay où il monte à cheval dans la pampa avec les gauchos. Il a l’habitude de faire rire ses camarades de classe, probablement pour compenser une timidité naturelle. Il commence à dessiner très tôt, inspiré par les histoires illustrées des aventures de Patoruzù, un Indien patagon, héros populaire des historietas argentines créé par le dessinateur Dante Quinterno, et également celles comme "Zig et Puce", "Superman", "Tarzan" et surtout "Les Pieds Nickelés" dont il recopie scrupuleusement l'album qu'il ramène de Paris. À cette époque, la famille Goscinny s'embarque fréquemment sur des transatlantiques, pour visiter les grands-parents et cousins de France ; pour René Goscinny, la France .


title: René Goscinny

text: Il se passionne très tôt pour le cinéma, son acteur préféré étant Stan Laurel.


title: René Goscinny

text: En Europe, la Seconde Guerre mondiale commence. Si sa famille directe est à l’abri en Argentine, une partie de celle restée en Europe est victime de la Shoah. Des lettres de sa famille restée en France sous l’Occupation racontent les brimades quotidiennes, le port de l’étoile jaune…. Trois de ses oncles maternels, arrêtés après une dénonciation pour avoir imprimé des tracts antiallemands, meurent en déportation dans les camps de Pithiviers et d’Auschwitz. La famille Goscinny rescapée ne découvre cela qu’à la Libération, ce qui traumatisera durablement le futur scénariste.


title: René Goscinny

text: De l’autre côté de l’Atlantique, Stanislas rejoint le « Comité de Gaulle » dès août 1940. Mais le , peu après l’obtention de son bac à dix-sept ans, le jeune René Goscinny perd son père, des suites d’une hémorragie cérébrale, ce qui fait basculer la famille dans la précarité. Il se voit obligé de rechercher un travail, et est notamment dessinateur dans une agence de publicité. Parallèlement, il publie ses premiers textes et dessins dans "Quartier latin" et "Notre Voix", bulletin interne du collège français de Buenos Aires.


title: René Goscinny

text: René Goscinny, accompagné de sa mère, quitte l'Argentine pour New York en 1945. Alors qu'il aurait pu rejoindre l'armée américaine et obtenir la nationalité américaine, Goscinny rejoint l’armée française en 1946. Il sert à Aubagne, dans le d’infanterie alpine. Promu caporal, puis très rapidement caporal-chef, Goscinny devient l’illustrateur officiel du régiment et réalise des menus et des affiches. Le général de Lattre de Tassigny, amusé par ses dessins, le nomme sergent . Dès la fin de son service militaire, Goscinny décide de repartir à New York.


title: René Goscinny

text: Rentré à New York où il espérait rencontrer Walt Disney, Goscinny veut trouver un métier en rapport avec ce qu'il aime le plus : faire rire les autres. Il frappe aux portes des éditeurs, agences de presse et studios de création avec ses quelques travaux publicitaires réalisés en Argentine et des dessins humoristiques personnels et des caricatures réussies de personnes connues (Hitler, Gable, Cagney, Tracy, Karloff...), mais il n'essuie que des refus. Goscinny traverse alors la période la plus difficile de sa vie. Il reste un an et demi sans emploi, déprimé et vivant aux crochets de sa mère.


title: René Goscinny

text: Fin 1948, il trouve, par l'intermédiaire d'un ami français, un travail dans une agence de publicité. Il y rencontre Harvey Kurtzman, futur fondateur du magazine "Mad". Ce dernier travaille alors surtout pour Timely Comics mais possède aussi un studio de dessinateurs, nommé Charles William Harvey qu'il gère avec Bill Elder et Charles Stern. Pour gagner un peu d'argent, Kurtzman sous-loue le studio à d'autres auteurs de comics comme John Severin.


title: René Goscinny

text: En 1949, Goscinny collabore avec Kurtzman et publie son premier livre intitulé "Playtime Stories" aux éditions "Kunen Publishers". Il s'agit d'un livre animé pour enfants de douze pages où il signe trois histoires : "Robin Hood", "Pinocchio" et "Aladin". Par la suite, il signera deux autres livres du même genre qui racontent l'amitié d'un Amérindien et d'un Blanc dans le premier et avec un cow-boy dans le second.


title: René Goscinny

text: Avec l'argent gagné, il part en vacances à Paris. Sur le bateau du retour, il rencontre un Français, exportateur de fromages, nommé Jean Monmarson, qui lui apprend qu'un auteur belge de bande dessinée, Jijé, s'est installé dans le Connecticut. C'est par l'intermédiaire de Jijé qu'il rencontre Morris, élève de ce dernier et auteur de la série "Lucky Luke". Morris et Goscinny deviennent très vite copains et partent à New York.


title: René Goscinny

text: À l'été 1949, Goscinny travaille pour une société d'édition de cartes postales peintes à la main, mais il se rend souvent dans le Connecticut pour y voir Jijé, qu'il juge aussi bon en bande dessinée que les Américains. Il y apprend sa méthode pour dessiner, d'abord l'œil, puis la main. Goscinny n'a pas le même talent au dessin que les précédents élèves de Jijé, Morris ou André Franquin, mais Jijé s'intéresse à son sens du gag et des mots, qualité qui manque beaucoup aux auteurs de bande dessinée européens. Goscinny sort quatre nouveaux livres pour les enfants intitulés : "The Little Red Car", "Jolly Jungle", "Hello Jimmy", "Round the World", qui lui donnent l'occasion de dessiner des objets compliqués.


title: René Goscinny

text: Par l'intermédiaire de Jijé, Goscinny rencontre Georges Troisfontaines, directeur de , qui travaille en étroite collaboration avec les éditions Dupuis. À son contact ainsi qu'à celui de Jijé et Morris, Goscinny pense de plus en plus à rentrer définitivement en Europe.


title: René Goscinny

text: En attendant, il essaye de créer seul une bande dessinée qui a pour titre "Dick Dicks", qui met en scène un détective de police new-yorkais. Si le dessin est médiocre, mettant en scène notamment des rues de New York vides de passants et de voitures, le scénario compte déjà plusieurs clés de lecture. Après le refus de la BD par tous les journaux et agences de New York, il décide d'envoyer ses planches à Jijé, rentré en Europe, pour qu'il les présente à Charles Dupuis. Mais une erreur d'envoi (les planches arrivent à Juan-les-Pins alors que Jijé est en Belgique, et, qui plus est, elles arrivent dans un mauvais état) fait que les planches ne seront jamais présentées. Goscinny restera fâché pendant une année contre Jijé après cet épisode.


title: René Goscinny

text: Lors d'une visite à New York, Georges Troisfontaines lui dit de passer le voir à Bruxelles. Goscinny le prend au mot et après le renvoi de ses planches par Jijé, il prend le bateau pour l'Europe. Il est reçu dans l'agence par Jean-Michel Charlier, alors directeur artistique, qui bien qu'il n'ait pas de travail pour lui, consulte quand même les planches de "Dick Dicks". Enthousiasmé par le scénario (moins par le dessin), il convainc Georges Troisfontaines de l'engager. Celui-ci l'envoie chez son associé et beau-frère, Yvan Chéron, qui fait publier "Dick Dicks" dans le supplément du magazine "La Wallonie" et divers quotidiens belges.


title: René Goscinny

text: Durant l'hiver 1951, la World Press ouvre un bureau sur les Champs-Élysées à Paris. Goscinny y est envoyé pour travailler sur sa série. Il y rencontre Albert Uderzo, employé lui aussi par la World Press et qui dessine la série "Belloy" sur un scénario de Jean-Michel Charlier. Les deux hommes se lient d'une profonde amitié. Très vite, ils décident de travailler ensemble, d'abord pour l'hebdomadaire belge "Bonnes Soirées", où ils publient une chronique humoristique illustrée intitulée "Sa Majesté mon mari". Goscinny y signe « la Fidèle Admiratrice de Sa Majesté », qui connaîtra deux cents épisodes. Puis ils s'occupent de la rubrique savoir-vivre du même hebdomadaire, sous le pseudonyme de Liliane d'Orsay (réutilisé une dizaine d'années plus tard par Pierre Desproges, dans le même magazine, pour la rubrique « courrier du cœur »).


title: René Goscinny

text: Recevant régulièrement du courrier de femmes chics qui le félicitent pour ses bonnes manières, il répond un jour grossièrement (plus ou moins, selon les versions) à l'une d'elles et se voit renvoyé de l'hebdomadaire.


title: René Goscinny

text: Avec Uderzo, il met en chantier plusieurs bandes dessinées, telles "Benjamin et Benjamine", "Jehan Pistolet" (qui est renommé "Jehan Soupolet" en 1953 lorsqu'il passera de "La Libre Junior" à "Pistolin")", Luc Junior", "Bill Blanchart""." Avec le dessinateur Martial, il fait les premiers scénarios de "Sylvie" ainsi qu"'Alain et Christine".


title: René Goscinny

text: En 1952, Troisfontaines l'envoie à New York, avec pour mission de lancer "TV Family", un magazine télévisé que Dupuis souhaite implanter outre-Atlantique. Quatorze numéros sont publiés. Au bout d'un an et de perte, Dupuis arrête les frais. René Goscinny y gagne le statut de directeur artistique, qui le conduit à devenir scénariste. Quelques mois plus tard, il retourne à nouveau aux États-Unis comme correspondant étranger de Dupuis.


title: René Goscinny

text: De retour à Paris, il écrit des textes, nouvelles policières et des articles qui sont publiées notamment dans "Le Moustique." Goscinny est également scénariste et dessinateur du "Capitaine Bibobu", série parue en 1955 dans l’éphémère hebdomadaire en couleurs au format journal "Risque-Tout". Après cette dernière tentative, il abandonne le dessin pour se consacrer exclusivement à l'écriture.


title: René Goscinny

text: Il travaille avec d'autres dessinateurs. Cependant ses scénarios, fournis par l'intermédiaire de Georges Troisfontaines, sont rarement acceptés par les éditions Dupuis. À l'exception notable de "Lucky Luke", ils se limitent à trois "Belles Histoires de l'Oncle Paul" (avec Eddy Paape), et à des collaborations avec Raymond Macherot ("Pantoufle") et Jijé (un épisode de "Jerry Spring").


title: René Goscinny

text: Le dessinateur Morris, qu'il a rencontré en 1948 aux États-Unis par l'intermédiaire de Jijé, le sollicite pour écrire le scénario de Lucky Luke. "Des rails sur la prairie", la première aventure scénarisée par Goscinny, paraît dans Spirou en 1955. Après un dernier épisode réalisé par Morris sur un scénario de son frère, Louis De Bevere ("Alerte aux Pieds-Bleus"), René Goscinny reprend définitivement le scénario à partir de "Lucky Luke contre Joss Jamon". Morris a créé son personnage en 1947. Il s'agit, au départ, d'un véritable cow-boy, qui se transforme rapidement en défenseur de la veuve et de l'orphelin. Il tire juste et vite, au point de devenir « l'homme qui tire plus vite que son ombre ». Après quelques années, Morris considère qu'un sang neuf ferait du bien à Lucky Luke. De plus, il apprécie de pouvoir se concentrer exclusivement sur le dessin.


title: René Goscinny

text: L'intervention de Goscinny va amener une évolution dans les aventures de "Lucky Luke". Les deux auteurs connaissent bien le folklore de l'Ouest américain. Ils mettent en scène avec dérision des personnages historiques : Calamity Jane, Jesse James, Billy the Kid, le juge Roy Bean. Ils parodient des westerns ("Des rails sur la prairie", parodie de "Pacific Express, La Diligence", clin d'œil à "La Chevauchée fantastique", "Le Pied Tendre", qui rappelle "L'extravagant Mr Ruggles, Chasseur de primes", référence aux films de Sergio Leone). Des personnages récurrents apparaissent (les cousins Dalton, Rantanplan) et Jolly Jumper se met à parler.


title: René Goscinny

text: De 1957 à 1977, Goscinny écrit les scénarios de 36 aventures de "Lucky Luke", qui rencontrent un succès croissant auprès des lecteurs. Son nom n'apparaît sur les albums qu'à partir de la dix-neuvième aventure : "Les rivaux de Painful Gulch." Les albums précédents étaient signés « Texte et illustrations de Morris ». Ce n'est qu'en 1996 que les éditions Dupuis rétablissent la réalité. Goscinny apprécie particulièrement la collaboration avec Morris, avec qui il partage le goût de l'histoire du Far West et ses héros truculents. Les deux hommes créeront également, pour "Le Hérisson", un personnage contemporain nommé "Fred le savant", dont les aventures ne dureront qu'une quinzaine de planches.


title: René Goscinny

text: "Lucky Luke" passera de "Spirou" à "Pilote" et des éditions Dupuis à Dargaud en 1968. En 1974, un magazine mensuel portant son nom verra le jour pour quelques mois. Il fait l'objet de plusieurs dessins animés et de films au cours des décennies suivantes.


title: René Goscinny

text: En 1953, Goscinny rencontre Jean-Jacques Sempé dans les bureaux parisiens de la World Press. Sempé réalise des dessins humoristiques qui sont publiés dans "Le Moustique." À la demande du journal, il a créé un personnage d'enfant nommé Nicolas. Quelques mois plus tard, les responsables du "Moustique" lui demandent d'en faire une bande dessinée, ce qui ne l'enchante pas. Il sollicite son « copain » Goscinny pour lui écrire des scénarios. Plusieurs planches du "Petit Nicolas" paraissent, signées Sempé et Agostini. Après l'éviction de Goscinny, Charlier et Uderzo de la World Press, Sempé rompt son contrat avec "Le Moustique". En 1958, Henri Amouroux, directeur de la rédaction du quotidien "Sud-Ouest", contacte Sempé et lui propose de dessiner « un truc pour Noël avec du texte ». Sempé pense immédiatement au "Petit Nicolas" et à Goscinny. Celui-ci écrit "Le Noël du Petit Nicolas", qu'illustre Sempé. Le succès est au rendez-vous et le tandem fait paraître "Nicolas" toutes les semaines pendant des années.


title: René Goscinny

text: "Le Petit Nicolas" est une œuvre à part dans la carrière de Goscinny. Il met en scène un jeune garçon commentant « dans un langage de gosse » les multiples péripéties de son existence. Sempé explique : « Je racontais souvent à Goscinny mes souvenirs d'enfance, à l'école (j'étais un enfant chahuteur !), en colonie de vacances, etc., et il m'a incité à exploiter ces souvenirs, ces anecdotes. [...] Il avait trouvé un ton formidable et qui plaît encore aux enfants d'aujourd'hui. Par la suite, il m'a dit, à plusieurs reprises, que "Le Petit Nicolas" était ce qu'il préférait de toute son œuvre ».


title: René Goscinny

text: En 1959, Goscinny rapatrie "Le Petit Nicolas" dans "Pilote". Les recueils, publiés chez Denoël à partir de 1960, connaissent un succès grandissant et sont régulièrement réédités. À partir de 2004, Anne Goscinny et Sempé feront paraître trois recueils supplémentaires d'histoires inédites. Ces ouvrages rencontreront un immense succès.


title: René Goscinny

text: Sur la fin de "Nicolas" en 1965, les auteurs ont chacun leur version. Sempé explique qu'il veut se consacrer à ses albums de dessins humoristiques et que Goscinny a été très déçu, car il tenait énormément à ce personnage. Goscinny dit qu'il était lui-même « un peu fatigué de continuer ». En 1977, Sempé lui propose de reprendre leur collaboration en prenant pour cadre une école mixte. Ce projet ne pourra voir le jour.


title: René Goscinny

text: En 1956, Goscinny, Jean-Michel Charlier et Uderzo tentent de monter « une sorte de syndicat des dessinateurs de bande dessinée ». Selon Jean-Michel Charlier, l'objectif est d' « obtenir au moins que cette profession soit régulée et que les gens qui l'exercent aient quand même quelques garanties ». Une réunion de dessinateurs se tient, le 10 janvier 1956, dans un café bruxellois, à l'issue de laquelle les participants signent tous « une sorte de charte ». L'objectif est de remettre en cause le principe du copyright appliqué à la World Press, selon lequel l'ensemble des œuvres et des séries produites sous son égide lui appartient. Les auteurs sont ainsi dépossédés du fruit de leur travail. Le soir même, deux dessinateurs dénoncent les trois hommes à leurs éditeurs comme de dangereux meneurs. Goscinny, suspecté d’avoir fomenté ce mouvement, est licencié par Georges Troisfontaines. Charlier et Uderzo démissionnent par solidarité et se trouvent placés comme lui sur la liste noire des éditeurs.


title: René Goscinny

text: Jean Hébrard, ex-chef de publicité à la World Press, leur propose de créer une double agence dédiée à la publicité et à la fourniture de rédactionnel pour les journaux : ÉdiPresse/ÉdiFrance. Bientôt rejoints par les dessinateurs Sempé et Jean-René Le Moing, les quatre associés se lancent dans de nombreuses activités : publicité, graphisme, relations publiques. « On faisait un peu n'importe quoi », expliquera plus tard Uderzo. Ainsi Charlier obtient pour ÉdiPresse le budget relations publiques du Syndicat de la margarinerie française et organise les séjours en France de dignitaires africains. Goscinny, Sempé et Uderzo sont sollicités pour accueillir les invités à leur descente d'avion et poser avec eux sur des photos.


title: René Goscinny

text: L'équipe d'ÉdiFrance a le projet d'un magazine de bandes dessinées destiné à être encarté comme supplément hebdomadaire dans de grands quotidiens. Ce magazine est intitulé "Le Supplément illustré." Un numéro zéro est préparé, auquel travaillent notamment Franquin, Jijé, Peyo, Morris et Will. Ce projet ne verra jamais le jour. Cependant, lors de leur départ de la World Press, Goscinny, Charlier, Hébrard et Uderzo ont négocié avec Troisfontaines la reprise du budget publicitaire du chocolat Pupier, qui publie le fascicule publicitaire bimensuel "Pistolin". Goscinny en assure la rédaction en chef avec Jean-Michel Charlier. Plusieurs dessinateurs collaborent au journal, dont certains passeront à "Pilote", dont Martial et Victor Hubinon. Au rythme de deux publications mensuelles, "Pistolin" voit son premier numéro sortir en février 1955. Goscinny crée à cette occasion le personnage de Pistolin, dessiné par Victor Hubinon (ce dernier signe la série du pseudonyme Victor Hugues). En janvier 1958, le annonce un passage au format de poche et devient mensuel. En avril 1958, paraît en double numérotation le volume 73/74. Après six numéros de cette nouvelle formule, le « journal » disparaît définitivement avec le . René Goscinny considérait que le journal "Pistolin" était le précurseur du journal "Pilote".


title: René Goscinny

text: Le , Goscinny est contacté par André Fernez, le rédacteur en chef du "Journal de Tintin". Ce dernier a, en effet, entendu parler de la de Goscinny et souhaite travailler avec lui pour redonner au journal la pointe d’humour qui lui manque pour rivaliser avec le "Journal de Spirou". L’auteur démarre alors une fructueuse collaboration avec le "Journal de Tintin". Il débute par des récits humoristiques en deux ou trois planches avec Jo Angenot ("Mottie la marmotte"), Noël Bissot ("Coccinelle le trappeur") et Albert Weinberg ("Le Professeur est distrait"). Il scénarise un épisode des "Aventures de Chick Bill" pour Tibet ("La Bonne mine de Dog Bull") ainsi que des histoires de "Globul le Martien" et "Alphonse". Pour Bob de Moor il écrit les "Mésaventures du Professeur Tric" et il rédige quelques gags de "Modeste et Pompon" pour Franquin.


title: René Goscinny

text: La présence de Goscinny au sein de "Tintin" s'accentue au cours des années suivantes. Il fournit un grand nombre de scénarios de récits courts à plusieurs dessinateurs : Rol, Coutant, Jo-El Azara, Raymond Macherot. Il s'implique davantage dans "Prudence Petitpas" de Maurice Maréchal. Mais c'est avec Dino Attanasio et Berck (Arthur Berckmans) qu'il développe les collaborations les plus fructueuses sur le "Signor Spaghetti" (16 épisodes d'histoires à suivre) et "Strapontin" (9 épisodes).


title: René Goscinny

text: En 1957, Goscinny présente Uderzo à André Fernez. Uderzo commence par illustrer une série publicitaire, "La famille Cokalane", et une série de gags en une planche, "Poussin et Poussif." Très vite, Fernez leur propose une série à suivre. Goscinny et Uderzo décident de ressortir un personnage de peau-rouge qu'ils avaient créé pour la World en 1951 : "Oumpah Pah." Il s'agit d'un Indien quittant sa réserve et ses traditions pour se mêler à la vie normale et moderne des Américains. Ils réalisent six planches, dont Harvey Kurtzman traduit les dialogues en anglais et que Goscinny tente sans succès de placer aux États-Unis lors de son séjour pour "TV Family". Les deux auteurs le présentent également à "Spirou", par l'intermédiaire d'Yvan Chéron, et essuient un refus.


title: René Goscinny

text: Sept ans plus tard, pour "Tintin", Uderzo et Goscinny modifient leur personnage. Ses aventures ne se passent plus à l'époque moderne, mais pendant la période historique de la colonisation de l'Amérique. Ils introduisent auprès de l'athlétique peau-rouge Oumpah Pah, de la tribu des Shavashava, le personnage d'Hubert de la Pâte Feuilletée, jeune gentilhomme français perruqué et poudré. Cinq épisodes paraissent de 1958 à 1962, au cours desquels Goscinny prend parfois des libertés avec l'Histoire, notamment en introduisant des Prussiens venus coloniser le territoire américain et combattre les Français.


title: René Goscinny

text: "Oumpah Pah" est une étape importante dans la collaboration entre Uderzo et Goscinny. Les deux amis ont une grande liberté dans la réalisation de la série. Le dessin d'Uderzo évolue, devient moins réaliste et plus humoristique. Les gags se multiplient. Cette série les amuse bien, mais n'est pas très bien placée au référendum. En 1962, Uderzo et Goscinny prennent prétexte de ce mauvais résultat et abandonnent "Oumpah Pah". En fait, Uderzo est déjà absorbé par les deux séries qu'il dessine dans "Pilote", pour lesquelles il réalise trois ou quatre planches par semaine.


title: René Goscinny

text: En parallèle, Goscinny participe au magazine "Paris-Flirt". Parallèlement, il rédige pour "Jours de France" le scénario et les gags des "Aventures du docteur Gaudéamus", dessinées par Coq. Cette série destinée à des adultes lui permet de brocarder avec humour le snobisme parisien. Ce personnage créé par Coq est un savant qui ingurgite un élixir de sa fabrication lui permettant de redevenir un bébé. Goscinny rédige pour "Gaudéamus" 450 pages de scénario entre 1960 et 1967. Les deux hommes créent ensuite "La fée Aveline", héroïne sexy inspirée des Contes de Perrault, qui évolue alternativement dans le Paris des années soixante et dans le pays des légendes. Quatre épisodes sont publiés entre 1967 et 1969. Goscinny scénarise et donne des textes à "L'Os à moelle", "La Vie française" et "Pariscope."


title: René Goscinny

text: « De cette époque, je garde surtout le souvenir d'un travail gigantesque » déclarera plus tard Goscinny. Absorbé par les séries qu'il écrit dans Pilote, il abandonnera progressivement sa coopération avec "Tintin".


title: René Goscinny

text: En 1959, Raymond Joly, chef du service de presse de Radio Luxembourg, contacte ÉdiFrance. La station souhaite lancer un magazine pour les jeunes. Des éditeurs d'un quotidien de Montluçon souhaitent investir dans cette opération. C'est ainsi que se crée "Pilote", dont Charlier, Uderzo, Goscinny, Joly et le publicitaire François Cleauteaux forment l'équipe de base. Goscinny en est le secrétaire de rédaction. Il devient un des écrivains les plus productifs pour le magazine. Dans la première édition, il lance, avec Albert Uderzo, son compagnon de , sa plus fameuse création, Astérix.


title: René Goscinny

text: Les patronymes d'Astérix et Obélix pourraient trouver leur origine dans l'atelier typographique de son grand-père maternel : les signes astérisque et obèle, peut-être via le couple des noms anglais de ces signes ("asterisk" et "obelisk" ou de leurs noms allemands ("Asterisk" et "Obelisk").


title: René Goscinny

text: Cependant l’origine du nom d'Obélix provient peut-être de l’obélisque, colonne de pierre célébrant le soleil chez les Égyptiens. Dans une histoire courte parue en 1963 dans "Pilote", Goscinny et Uderzo mettent en scène un descendant d'Obélix qui leur explique : « Je m'appelle Obélisc'h... Prononcez obélisque, c'est plus simple... ».


title: René Goscinny

text: Goscinny reprend également l’écriture du "Petit Nicolas" et de "Jehan Pistolet", maintenant appelé "Jehan Soupolet".


title: René Goscinny

text: "Pilote", en difficulté financière, est racheté par Georges Dargaud en 1960. Après une dérive vers le style yéyé liée aux idées d'un éphémère rédacteur en chef, les ventes chutent. Dargaud fait appel à Charlier et Goscinny pour redresser le magazine.


title: René Goscinny

text: Charlier et Goscinny sont nommés co-rédacteurs en chef de "Pilote" en septembre 1963 et font de "Pilote" un magazine pour adolescents, publiant des bandes dessinées plus inventives et libérées que celles de la presse pour enfants. Ils revalorisent les salaires des dessinateurs. Jean Tabary raconte : « À Pilote, on était très bien payés. Goscinny et Charlier avaient pratiquement doublé les prix ».


title: René Goscinny

text: Goscinny commence de nouvelles séries : Dargaud avait déjà « testé » le duo Charlier-Goscinny en leur confiant la responsabilité éditoriale du mensuel "Record" l'année précédente. Ce périodique, publié en association avec les éditeurs catholiques de La Maison de la Bonne Presse, a pris en 1962 la succession de l'hebdomadaire pour la jeunesse "Bayard""." Goscinny y a créé avec Jean Tabary la série "Iznogoud", sous le titre "Les Aventures du calife Haroun-el-Poussah".


title: René Goscinny

text: Cette série trouve son origine dans "Les vacances du Petit Nicolas :" le moniteur de la colonie de vacances où se trouve Nicolas raconte aux enfants l'histoire d'un méchant vizir qui veut devenir calife à la place du calife. « Lorsque Record est paru et qu'on nous a demandé une série à Tabary et à moi, j'ai pensé faire une parodie des "Mille et Une Nuits" en prenant toujours pour thème le vizir qui veut devenir calife et qui n'y arrive pas. L'amusant est qu'il faut toujours trouver le truc pour qu'il n'y arrive pas et renouveler l'opération à chaque histoire ». L'auteur en profite pour s'abandonner à son goût du calembour. Tabary précise : « Il casait dans "Iznogoud" tous les calembours épouvantables qu'il ne pouvait pas mettre dans "Lucky Luke" parce que Morris les détestait. » La série paraîtra dans "Record" et simultanément dans "Pilote" à partir de 1968.


title: René Goscinny

text: "Iznogoud" est, avec "Lucky Luke" et "Astérix", l'un des trois personnages sur lesquels Goscinny se concentrera jusqu'à sa mort. De son vivant, ses albums n'obtiendront pas le même succès que ses deux autres héros, atteignant malgré tout des tirages de . Une série de dessins animés diffusés à partir de 1995, puis le film de Patrick Braoudé en 2005 lui apporteront un surcroît de visibilité.


title: René Goscinny

text: Au départ, Goscinny et Uderzo pensent faire pour Pilote une série fondée sur "Le Roman de Renart". Comme un dessinateur vient de travailler sur ce sujet, ils doivent renoncer et cherchent une autre idée. Ils passent en revue l'Histoire de France et s'arrêtent rapidement à la « veine gauloise ». Goscinny pousse ses recherches, trouve des patronymes en « ix » : « Nous nous sommes amusés comme des fous en élaborant notre sujet. Astérix est né dans la joie. » Les deux auteurs arrêtent leur choix sur un personnage unique. Uderzo dessine tout d'abord un personnage grand et fort, comme "Oumpah Pah". Il explique : « René m'a demandé de faire exactement le contraire. Je lui ai donc raccourci les jambes et arrondi le nez. Le regard devait être malin. Mais je suis têtu, c'est ce que l'on dit de moi, alors j'ai dessiné dès la première aventure un autre Gaulois, beaucoup plus grand et baraqué qu'Astérix. C'est devenu le personnage que l'on connaît, notre bon Obélix. Le chien est arrivé longtemps après sans idée fixe d'ailleurs, si je puis me permettre. C'était pour moi un running-gag ».


title: René Goscinny

text: Le succès éditorial d"'Astérix" va devenir un phénomène d'édition à partir de 1965. Alors que le premier album "Astérix le Gaulois" avait été tiré initialement à , les deux albums suivants ("La Serpe d'or" et "Astérix chez les Goths") sont édités à , puis pour "Astérix gladiateur" et "Le Tour de Gaule d'Astérix". Le cap des est franchi en 1965 pour "Astérix et Cléopâtre". Ce tirage est doublé pour "Le Combat des chefs" puis quadruplé pour "Astérix chez les Bretons". Ce premier tirage est épuisé en quelques jours. En 1967, "Astérix et les Normands" est tiré à . Ces nombres sont exceptionnels à une époque où la bande dessinée est cantonnée exclusivement à la clientèle enfantine. Seul "Tintin" a atteint des niveaux de vente comparables : au milieu des années soixante, Casterman vend 1,5 million d'albums par an mais trois albums seulement ont franchi la barre du million de ventes.


title: René Goscinny

text: Le 26 novembre 1965, une fusée Diamant-A lancée depuis le Centre interarmées d'essais d'engins spéciaux d'Hammaguir, en Algérie, met sur orbite le premier satellite français. Le Centre national d'études spatiales (CNES) l'a baptisé Astérix en l'honneur du petit Gaulois.


title: René Goscinny

text: Le 19 septembre 1966, le magazine "L'Express" consacre sa couverture et plusieurs pages au « phénomène Astérix », la « nouvelle coqueluche des Français ». On y apprend que le "New York Times" vient de lui consacrer une étude très sérieuse et que le feuilleton radiophonique "Astérix le Gaulois", diffusé sur France Inter depuis le 18 juillet, rencontre un grand succès d'audience.


title: René Goscinny

text: L'expression « Ils sont fous ces Romains » devient un signe de reconnaissance. Pour Goscinny et Uderzo, c'est la consécration. Ils sont invités à la radio et à la télévision. Au cours d'un dîner, le ministre de la Jeunesse et des Sports François Missoffe leur apprend que le général de Gaulle a, lors d'un récent Conseil des ministres, affublé chaque participant du nom d'un des personnages d'Astérix.


title: René Goscinny

text: Parallèlement à ce succès éditorial et médiatique, "Astérix" devient un support publicitaire particulièrement demandé. Skip, Amora, Tonimalt, Bel, L'Alsacienne, Staedtler et de nombreuses autres marques l'utilisent dans leur communication. À la mi-68, le Gaulois est utilisé pour la promotion de quatre-vingt-trois produits pour un investissement publicitaire global de cinquante millions de francs.


title: René Goscinny

text: En 2019, l'album "La Fille de Vercingétorix" est tiré à d'exemplaires - dont en français et 1,6 million en allemand. Depuis la sortie du premier opus « "Astérix le gaulois" » en 1961, les BD du héros de René Goscinny et Albert Uderzo se sont écoulées à plus de d'exemplaires dans le monde. Comparativement, les aventures de "Tintin" ont été vendues à d'exemplaires.


title: René Goscinny

text: Avec le succès d"Astérix", René Goscinny a réussi à faire reconnaître le métier de scénariste de bande dessinée et il en était fier :


title: René Goscinny

text: En 1966, après la seconde interdiction d"'Hara-Kiri", Goscinny accueille à "Pilote" les dessinateurs Gébé et Reiser, qui faisaient partie de la rédaction. En mai 1968, un événement le marque profondément. Alors que la parution de Pilote est suspendue en raison des grèves, il est convoqué à une réunion par des syndicalistes et des dessinateurs, parmi lesquels Mandryka, Giraud et Mézières. Il se retrouve seul face à « une sorte de tribunal improvisé ». Lors de ce « procès quasi stalinien », certains participants le traitent de « suppôt du patronat ». Mandryka, qui regrette ces événements, écrira plus tard qu'il y a vu « de la haine en action ». Goscinny est « écœuré » par le comportement de ces jeunes dessinateurs qu'il avait pourtant contribué à lancer dans le métier, au point qu'il songe à abandonner la bande dessinée. Cet épisode lui aurait inspiré l'album d'Astérix "La Zizanie".


title: René Goscinny

text: Peu après cet incident, Goscinny change la formule de "Pilote" en introduisant les « pages d'actualité », rédigées et dessinées par des collaborateurs dont les idées ont été retenues lors des réunions de rédaction hebdomadaires. "Pilote" souhaite s'adresser à un lectorat plus âgé tout en continuant de publier des bandes dessinées traditionnelles. À cette occasion, Serge de Beketch, journaliste à "Minute", fait son entrée dans le magazine.


title: René Goscinny

text: En septembre 1971, l'hebdomadaire est pris à partie par un journaliste nommé Noël-Jean Bergeroux dans "Le Monde." Dans un article intitulé « M. Pompidou épaule Astérix », il reproche à "Pilote" plusieurs portraits du président Georges Pompidou réalisés à l'occasion de la Saint-Georges et l'accuse de récupération commerciale. Il s'en prend en particulier à Michel Tanguy "«" nouvelle version des chevaliers du ciel, des défenseurs de l'ordre et des héros bien-pensants ». Bergeroux oppose "Pilote" à "Hara-Kiri hebdo", devenu "Charlie-Hebdo « haut lieu du renouvellement »". Goscinny prend l'article comme une attaque personnelle. Il dira de Bergeroux qu'il est "«" intellectuellement, certainement un malhonnête homme "»". François Cavanna renchérit sur l'article du "Monde" dans "Charlie-Hebdo" en appuyant Bergeroux et conclut ainsi sa violente diatribe : "« Pilote" est mauvais parce que ceux qui le font sont mauvais. "»" Il somme Gébé, Cabu et Reiser de cesser leur collaboration à l'hebdomadaire et de se consacrer en exclusivité à "Charlie-Hebdo". Les trois hommes obtempèrent et quittent "Pilote".


title: René Goscinny

text: Un autre épisode vient perturber le journal en 1972 : Mandryka, Gotlib et Claire Brétécher fondent leur propre journal : "L'Écho des savanes." Goscinny vit très mal ce qu'il considère comme des désertions.


title: René Goscinny

text: En 1974, René Goscinny supervise "Lucky Luke", le nouveau magazine mensuel lancé par Dargaud, qui connaîtra 12 numéros. Cependant, un mauvais climat s'est installé à la rédaction de l'hebdomadaire, en raison notamment d'une violente dispute entre Giraud et Goscinny. « J'ai eu des ennuis avec mes collaborateurs [...] Il s'est incontestablement institué une drôle d'ambiance », explique-t-il. En 1974, il quitte la rédaction en chef du magazine auquel il continuera de collaborer de temps à autre.


title: René Goscinny

text: Quand il prend, avec Jean-Michel Charlier, les rênes de "Pilote", en 1963, René Goscinny développe une politique d'expérimentation. Il intègre de jeunes auteurs et des séries qui tranchent avec la bande dessinée des années cinquante. L'éditeur Georges Dargaud, lui laisse les mains libres tant qu"'Astérix" continue à vendre deux millions d'exemplaires par an. « C'est clairement Astérix qui a financé toute une génération qui n'aurait pas éclos sans cela », estime le documentariste Guillaume Podrovnik. Comme l'explique Patrick Gaumer, « Goscinny, et c’était sa grande force, savait détecter, accompagner et faire émerger des personnalités pour les faire accepter du public. C’est lui qui signait par exemple les premiers scénarios des "Dingodossiers" dessinés par Gotlib, avant de laisser carte blanche au dessinateur. "Pilote" était tout sauf un suiveur de modes ; il prenait de l’avance sur son temps. Auparavant, la bande dessinée était un genre très codifié, avec de sempiternelles histoires de scouts, de cow-boys, de militaires ou de pilotes automobiles. Goscinny et "Pilote" ont ouvert les horizons. Des séries comme "Blueberry" en 1963 ou "Valérian" de Jean-Claude Mézières et Pierre Christin en 1965 ont constitué des changements radicaux. Après mai 68, Goscinny a cessé de publier la plupart des séries à suivre, trop marquées par le passé, et s’est tourné vers la nouvelle génération (Nikita Mandryka, Claire Bretécher…) ».


title: René Goscinny

text: Pierre Christin témoigne : « En tant que rédacteur en chef, René Goscinny était authentiquement libéral. Il était capable, au nom du journal qu’il défendait, d’accepter des auteurs, des histoires, des styles et des genres qu’il n’appréciait pas particulièrement. La science-fiction et "Valérian" lui plaisaient peu, mais il en a tout de suite vu les potentialités pour "Pilote" ». Nikita Mandryka, auteur du "Concombre masqué", garde un souvenir ému de la liberté qui régnait à l'époque : « On acceptait tout ce qui était non conforme. Le journal réunissait les meilleurs dessinateurs qui faisaient ce qu’ils voulaient "»."Durant toutes ces années passées à "Pilote", René Goscinny a permis de révéler au grand public un grand nombre d'auteurs et de dessinateurs, parmi lesquels on peut nommer Cabu, Fred, Mandryka, Pierre Christin, Jean-Claude Mézières, Philippe Druillet, Claire Bretécher, Julio Ribera, Jean Giraud, Alexis, Enki Bilal, Mulatier, Ricord ou Gotlib. Le journaliste Pierre Lebedel relève : « J'ai regardé d'un peu plus près "Pilote" du ( janvier 1970) au (27 février 1973). Cent trente-huit dessinateurs et scénaristes y ont collaboré. Plus de la moitié sont aujourd'hui des vedettes ».


title: René Goscinny

text: En 1981, André Franquin, dessinateur de "Spirou" et créateur de "Gaston Lagaffe", résume le rôle essentiel de Goscinny dans l'évolution de la BD française, à travers le journal "Pilote" et le personnage "d'Astérix :" « [Avant Astérix], la BD était pour enfants, il fallait les ménager. Goscinny n'avait pas du tout cette mentalité, il avait fréquenté aux États-Unis les gens de "Mad", et il voulait faire en rentrant en France une BD pour tous. Il a essayé des styles nouveaux, grâce au succès d'Astérix, il a fait des essais [dans Pilote] qu'un éditeur n'aurait pas osé faire. [...] Il a donc [...] imposé des styles auxquels on n'était pas habitués, et auxquels on a peut-être mis du temps à s'habituer, par exemple aux dessins d'un Fred, qui ne ressemblait pas du tout à ce langage universel qui venait de Disney, d'Hergé ».


title: René Goscinny

text: Tout au long de sa carrière, Goscinny s'attache à découvrir de nouveaux talents et à faire évoluer son statut et celui de ses pairs. Il fait inscrire le nom du scénariste de bande dessinée aux côtés de celui du dessinateur en tête des planches, ce qui figure le premier pas d’une reconnaissance du métier, puis sur la couverture des albums et parvient aussi à le faire figurer dans les contrats, ce qui octroie au moins au scénariste des droits d’auteur.


title: René Goscinny

text: Sur le socle de l'obélisque érigé devant la gare d'Angoulême, une citation est notamment gravée pour rappeler le rôle décisif que René Goscinny a joué pour la reconnaissance du métier de scénariste : « Quand j'ai entendu dire : "Le métier de scénariste ? C'est à la portée du premier imbécile venu", j'ai compris que j'avais trouvé ma voie ». En 2021, la ville d'Angoulême dédie une grande fresque murale à René Goscinny, sise dans la rue éponyme. Parmi les 24 fresques qu'affichent les murs de la ville, c'est la première qui met à l'honneur toute une profession – scénariste de BD – à travers la figure de Goscinny.


title: René Goscinny

text: Fin 1969, Goscinny est sollicité par la radio Europe 1 pour animer « dans l'esprit "Pilote" » la tranche horaire du dimanche de à 13 heures, précédemment occupée par Francis Blanche. L'équipe qu'il constitue avec Fred, Gébé et Gotlib s'amuse beaucoup à préparer des sujets et enregistrer des sketches pour cette émission qu'ils intitulent "Le Feu de camp du dimanche matin". Mais l'écoute n'est pas au rendez-vous et Lucien Morisse, directeur des programmes, interrompt brutalement l'émission après treize semaines.


title: René Goscinny

text: Trois éditeurs dominent la réalisation et la diffusion des « journaux illustrés » dans l'Europe d'après-guerre. Charles Dupuis assure la direction artistique de "Spirou" depuis sa création en 1938. Raymond Leblanc a lancé avec Hergé le journal "Tintin" en 1946. Georges Dargaud assure l'édition française de "Tintin" depuis 1948.


title: René Goscinny

text: Goscinny n'a pas eu de relation directe avec Dupuis. Selon Uderzo, toutes les propositions faites par les deux auteurs furent refusées par l'éditeur. Les rares collaborations avec "Spirou" se sont faites par l'intermédiaire de Georges Troisfontaines et de Morris. Selon Morris, « il y a plusieurs albums (de Lucky Luke) scénarisés par Goscinny qu'il n'a pas signés car Dupuis le voyait d'un mauvais œil ». L'affaire de la « charte » des dessinateurs a affolé Dupuis, qui en voulait à Goscinny depuis l'échec de "TV Family".


title: René Goscinny

text: Uderzo et Goscinny n'ont jamais eu de sympathie particulière pour Raymond Leblanc"." Leurs rapports avec Georges Dargaud, qui a repris "Pilote" en 1960, ont souvent été difficiles. Uderzo considère que celui-ci, dès le début, les « roulait dans la farine » et qu'il ne croyait pas au succès d"'Astérix". Il avait fallu le « secouer » pour qu'il accepte d'augmenter les tirages.


title: René Goscinny

text: Selon Françoise Verny, il y a eu un vrai problème entre Goscinny et Dargaud : « René Goscinny était un auteur clé, capital, et les éditions Dargaud étaient un peu les éditions René Goscinny, ce qui n'est jamais très supportable à vivre pour un éditeur ». En 1974, Dargaud accepte de participer au capital des Studios Idéfix « parce qu'il était obligé de suivre Goscinny ».


title: René Goscinny

text: Cependant peu avant sa mort, Goscinny entre en conflit avec Dargaud à propos d'un nouveau contrat pour "Lucky Luke." Claude Goscinny travaille chez Dargaud et a déjà alerté son frère René sur des procédés anormaux lésant les intérêts des auteurs. Goscinny et Uderzo ont cependant accepté de renouveler leur contrat sur "Astérix" en 1975. Selon Uderzo, Goscinny souhaite que le contrat portant sur Lucky Luke soit transposé aux mêmes dates. Il refuse le contrat proposé par Dargaud, mais il rédige le scénario du "Fil qui chante" et le fait parvenir à Morris. Quelques semaines plus tard, il apprend que Dargaud a convaincu Morris de signer seul le contrat et que l'album a été imprimé.


title: René Goscinny

text: Goscinny est meurtri par la trahison de son ami et fou de rage contre Dargaud. « Des papiers bleus d'assignation commencent à circuler ». Il engage un référé, fait placer des scellés sur les albums et dénonce son contrat avec Dargaud le , tout en demandant à Uderzo d'arrêter de réaliser les planches de l'épisode en cours "Astérix chez les Belges." Après la mort de Goscinny, Dargaud contraint Uderzo par voie de justice à lui remettre devant huissier les sept planches manquantes, sous peine de dix millions de francs de dommages et intérêts. Gilberte Goscinny, qui s'oppose à la diffusion du "Fil qui chante", est assignée en justice par Morris et perdra le procès.


title: René Goscinny

text: Ce conflit débouche, en 1990, sur un procès intenté contre les éditions Dargaud par Gilberte Goscinny et Albert Uderzo. Une expertise est demandée sur les conditions d'exploitation des albums d’"Astérix" en langue étrangère. Le rapport est déposé en juillet 1992. La cour d'appel de Paris tranche le litige en 1998 en faveur des plaignants et Dargaud se voit retirer l'exploitation de tous les albums parus avant 1977.


title: René Goscinny

text: Entre-temps, Uderzo a fondé les Éditions Albert René vouées aux nouvelles aventures d"'Astérix". Les rééditions des premiers albums sont attribuées à Hachette.


title: René Goscinny

text: Dans sa jeunesse, Goscinny va régulièrement au cinéma avec son père. Ils vont voir les films burlesques de Charlie Chaplin, Buster Keaton, les Marx Brothers, Laurel et Hardy. Le duo comique fascinera longtemps Goscinny. Il s'imprègne également de la culture du western, qu'il parodiera plus tard dans "Lucky Luke". Son cinéaste préféré est John Ford, dont les films lui inspireront plusieurs albums.


title: René Goscinny

text: « Comme Lucky Luke, Astérix regorge de références au cinéma : "Astérix et Cléopâtre" (1965) résulte de sa vision du "Cléopâtre" (1964) de Joseph Mankiewicz... Les orgies d’"Astérix chez les Helvètes" (1970) font écho au "Satiricon" (1969) de Fellini. Mais c’est la conception même d’"Astérix", bande dessinée située dans l’Antiquité, qui s’avère synchrone avec la vague du péplum qui submerge les écrans dans les années 1950-1960 »... « Pour Lucky Luck, "Pacific Express" (1939) de Cécil B. DeMille inspire "Des rails sur la prairie", "Le 20e de cavalerie" est déduit de "Fort apache" (1948), "La Diligence" de "La Chevauchée fantastique" (1939) de John Ford, et "Le Pied tendre" s'inspire de "L’Extravagant Mr. Ruggles" (1935) de Leo McCarey. Plus tard, on reconnaîtra Lee Van Cleef dans "Chasseur de primes", David Niven dans "Calamity Jane", Alfred Hitxhcock en barman, ou Mae West en danseuse de saloon…».


title: René Goscinny

text: Mais le fondement principal de l'inspiration de Goscinny est Walt Disney dont les dessins animés se diffusent dans le monde entier à partir des années 1920. Pour Jean-Pierre Mercier, commissaire de l'exposition « Goscinny et le cinéma » à la Cinémathèque, le dessin animé est un « horizon d'ambition » pour tous les acteurs de la bande dessinée européennes des années 1950-60. Comme l'explique Albert Uderzo : « Nous sommes tous des émules de Disney. Disney a marqué notre enfance. »


title: René Goscinny

text: En 1961, la réputation de scénariste de René Goscinny le fait connaître dans les milieux du cinéma. Il est embauché comme gagman sur un film d'Alex Joffé avec Bourvil : "Le Tracassin". Il jugera cette expérience décevante. En 1963, il signe avec André Fernez le scénario d'un téléfilm pour la RTB : "Feu Lord Glendale." À la même époque, la société de production Paris-Télévision l'associe à l'adaptation de trois de ses nouvelles policières parues dans "Le Moustique" et qui seront diffusées par l'ORTF : "Le Magicien, La Maison du crime et L'Homme de paix." Il participe également aux adaptations des deux films tirés des aventures de Tintin : "Tintin et le Mystère de la Toison d'or" (1961, non crédité) et "Tintin et les Oranges bleues" (1964). Nicolas d'Estienne d'Orves lui attribue également une participation au film "Tintin et le Lac aux requins".


title: René Goscinny

text: En 1963, Goscinny fait la connaissance de Pierre Tchernia et commence à travailler avec lui. Ils écrivent ensemble le scénario d'un téléfilm qui est réalisé par Tchernia et interprété notamment par Pierre Dac, Micheline Dax, Roger Pierre et Jean-Marc Thibault : "L'Arroseur arrosé." Il s'agit d'une série de variations parodiques sur la base du film des frères Lumière.


title: René Goscinny

text: L'année suivante, Goscinny imagine avec Uderzo le scénario du téléfilm "Deux Romains en Gaule", réalisé par Pierre Tchernia. Les héros sont deux légionnaires romains incarnés par Roger Pierre et Jean-Marc Thibault. Au travers d'une suite de sketches comiques, ils se laissent prendre peu à peu par la douceur de vivre en pays occupé. Le téléfilm reconstitue le petit monde d'Astérix, son atmosphère, ses gags, ses bons mots, ses anachronismes. Astérix et Obélix apparaissent brièvement comme personnages dessinés. Goscinny et Uderzo ainsi que de nombreux comédiens et journalistes connus y font des apparitions : Jean Yanne, Maurice Biraud, Pierre Dac, Roger Couderc, Lino Ventura, Max Favalleli.


title: René Goscinny

text: La même année, le dessin animé "Astérix le Gaulois", adapté de l'album du même nom, sort sur les écrans. Il s'agit d'une production des studios belges Belvision qui s'est montée à l'initiative de l'éditeur Dargaud, à l'insu de Goscinny et Uderzo. Ceux-ci sont peu enthousiastes sur la qualité du film, qui obtient néanmoins un grand succès public avec d'entrées en France. Les deux auteurs s'opposent cependant à la diffusion d'une autre adaptation par Belvision des aventures d'Astérix : "La Serpe d'or", dont ils font détruire le négatif. Ils obtiennent de Belvision que le dessin animé en cours de réalisation "Astérix et Cléopâtre", qui leur semble de meilleure qualité, sorte dès l'année suivante. Ils ont fait appel à Tchernia pour la supervision de plusieurs scènes complémentaires non présentes dans l'album. C'est également un succès avec près de d'entrées.


title: René Goscinny

text: Goscinny obtient de plus gros moyens pour "Daisy Town", dessin animé mettant en scène le personnage de Lucky Luke, pour lequel il a écrit un scénario original et dont il assure la réalisation. Le film sort en 1971 et obtient un énorme succès, en France ( au box-office avec d'entrées) et en Europe.


title: René Goscinny

text: La même année, Goscinny propose à Pierre Tchernia l'idée du film "Le Viager". Ils réalisent le film ensemble, Goscinny ayant écrit le scénario et participant au tournage. Il s'agit d'une comédie mettant en scène Louis Martinet, un retraité à la santé fragile (Michel Serrault), qui se voit proposer par Léon Galipeau, son médecin malintentionné (Michel Galabru), de mettre sa maison de Saint-Tropez en viager au profit du frère et de la belle-sœur de ce dernier (Jean-Pierre Darras et Rosy Varte). Les années passent, la santé du retraité s'améliore et il déjoue sans le savoir les tentatives désespérées des Galipeau de le faire passer de vie à trépas. Le film obtient un grand succès, se classant du box-office avec près de d'entrées.


title: René Goscinny

text: En revanche, le succès n'est pas au rendez-vous pour "Les Gaspards", le second film de Pierre Tchernia qui sort en 1974. Goscinny s'est moins investi sur ce film, bâti sur une idée du seul Tchernia. Cette fable surréaliste met en scène une communauté qui lutte souterrainement contre les innombrables chantiers qui envahissent Paris. En dépit d'une distribution prestigieuse (Philippe Noiret, Michel Serrault, Michel Galabru, Gérard Depardieu...), le film rencontre l'incompréhension de la critique et du public.


title: René Goscinny

text: Goscinny produit lui-même "Les 12 travaux d'Astérix", ayant créé avec Uderzo et l'éditeur Georges Dargaud les Studios Idéfix qui réunissent à Paris des spécialistes de l'animation. Les deux auteurs, peu satisfaits des précédents dessins animés mettant en scène leurs héros, préfèrent superviser la totalité de la réalisation du film.


title: René Goscinny

text: Après deux ans de travail, le film sort sur les écrans et se place à la place du box-office de 1976 avec d'entrées. Le projet suivant est un Lucky Luke : "La Ballade des Dalton", qui sortira sur les écrans après le décès de René Goscinny. Les Studios Idéfix ne survivront pas à la mort de leur créateur et cesseront leur activité en 1978.


title: René Goscinny

text: Le , la veille de sa mort, Goscinny participe à une séance de travail aux studios Idéfix sur le projet de film "La Ballade des Dalton". Examinant des suites d'épreuves et de dessins, il donne son avis sur tel ou tel point à revoir, comme le menton d'Averell Dalton ou la selle de Jolly Jumper. Cette dernière séance, ayant fait l'objet d'un enregistrement audio pour les besoins des retouches à prévoir, est le dernier témoignage enregistré de la vie de Goscinny. Pour la première fois, le public a pu écouter l'intégralité de cet enregistrement lors de l'exposition "Goscinny et le cinéma" à la Cinémathèque française en 2017-2018.


title: René Goscinny

text: Après son départ de "Pilote", Goscinny écrit le livret d'un opéra bouffe farfelu, "Trafalgar", mis en scène et en musique par son ami Gérard Calvi. Le spectacle, qui conte la rivalité amoureuse de deux yachtmen millionnaires naviguant sous pavillon de complaisance, est créé au théâtre Romain-Rolland de Villejuif courant 1976. Il fait l'objet d'une adaptation télévisée en décors naturels et est diffusé sur TF1 pendant les fêtes de fin d'année 1976.


title: René Goscinny

text: Goscinny élabore ensuite le scénario et les dialogues d'une série intitulée : les "Minichroniques""." Il s'agit d'épisodes de 13 minutes au cours desquels l'auteur jette un regard satirique sur la vie quotidienne du Français moyen (appelé Bouchard) et épingle « les sentiments les plus bas et les comportements les plus ridicules "»". Pierre Desproges fait partie de la distribution. Une première saison est diffusée fin 1976 ; la deuxième est diffusée l'année suivante, après le décès de Goscinny.


title: René Goscinny

text: Après "Les Gaspards", Goscinny et Pierre Tchernia écrivent un scénario très élaboré, sur la base des albums d"'Iznogoud". Ils pensent que le projet intéressera Louis de Funès qui est proche du personnage, et lui envoient le scénario ainsi que plusieurs albums. Son agent refuse et le projet est abandonné.


title: René Goscinny

text: Goscinny avait également rédigé le synopsis d'un film sur les croisières intitulé "L'Escale", sur lequel Pierre Tchernia travailla un peu, mais qui n'intéressa pas les producteurs.


title: René Goscinny

text: En 1975, Goscinny envoie le scénario du "Maître du Monde" à Blake Edwards, qui travaille régulièrement avec Peter Sellers, en lui demandant si ce dernier serait intéressé par le rôle principal. Goscinny ne reçoit aucune réponse mais il constate, l’année suivante, que "Quand la panthère rose s'emmêle", film de Blake Edwards avec Peter Sellers, s’inspire directement de son histoire. Une plainte pour plagiat est déposée, mais la mort du scénariste éteindra la procédure. Selon Claude Goscinny, frère de René, un arrangement avait cependant été trouvé avec les producteurs.


title: René Goscinny

text: Au plus fort du succès d"'Astérix", Goscinny doit subir diverses critiques et accusations le visant au travers de son héros. Numa Sadoul les évoque au cours de l'entretien qu'il a avec lui en 1973 pour le magazine "Schtroumpf". Goscinny est accusé d'être le chantre du Français moyen, d'exalter un nationalisme forcené et xénophobe et de faire preuve de misogynie.


title: René Goscinny

text: "Astérix" est également vu par certains critiques comme une référence au gaullisme. Enfin, la réussite financière de Goscinny et Uderzo en fait la cible de certains milieux de la bande dessinée et des fanzines. En mai 68, plusieurs dessinateurs l'accusent avec violence d'être, avec Jean-Michel Charlier, les « valets des patrons ».


title: René Goscinny

text: Goscinny réagit le plus souvent avec humour, parfois avec indignation ou amertume.


title: René Goscinny

text: Goscinny riposte en mettant en avant ses origines juives et les origines italiennes d'Uderzo. Il explique en particulier : « 17 ans en Argentine, 7 ans aux États-Unis, refusant de faire autre chose qu'un métier de dingue, ayant fait fortune avec une bande dessinée... Je suis absolument le prototype du Français moyen ! »


title: René Goscinny

text: Il récuse l'accusation de chauvinisme en soulignant la moquerie permanente dont fait précisément l'objet le chauvinisme dans ses albums. Selon le chercheur Nicolas Rouvière, l’une des figures de ce recentrage sur soi est Obélix, pour qui toutes les personnes différentes de lui sont des fous : “"Ils sont fous ces Romains, ces Bretons, etc".” Mais les deux héros sortent régulièrement du village, partent à la découverte des voisins européens et intègrent quelque chose de cette différence, de cette altérité. « Il y a aussi un propos très humaniste, qui change la mythologie et la légende du patriotisme français ». Le succès d"'Astérix" à l'étranger vient également réfuter cette critique.


title: René Goscinny

text: Dans "Le" "Cadeau de César", le personnage Agecanonix avoue : « Je n'ai rien contre les étrangers, quelques-uns de mes meilleurs amis sont étrangers. Mais ces étrangers-là ne sont pas de chez nous ! ». Si les aventures d'Astérix peuvent se lire comme une raillerie permanente des peuples, des nationalités et de leurs travers (Goths, Grands-Bretons, Romains), les Gaulois ne sont jamais épargnés.« J'aime bien les étrangers : j'ai été étranger pendant longtemps moi-même », écrit Goscinny.Ce thème de l'étranger se retrouve au cœur de l'humour de "Lucky Luke" que des villes de l'Ouest accueillent ainsi : « Étranger, nous avons tout pour te recevoir : un saloon, un hôtel, un cimetière ». Cette perception de la « banalité du mal » fait dire à Jul que « Goscinny est le Hannah Arendt de la bande dessinée ».


title: René Goscinny

text: Issu d'une famille juive persécutée, Goscinny réagit violemment aux accusations de racisme : « Je n'accepte pas, je considère que c'est la plus grave des injures. Qu'on ne vienne jamais me dire ça en face ou c'est tout de suite la baffe sur la gueule ! Moi raciste ! Alors qu'une bonne partie de ma famille a terminé dans les fours des camps de concentration ! Je n'ai jamais regardé la couleur, la race, la religion des gens [...] Je ne vois que des hommes, c'est tout ».Après la mort de Goscinny, Uderzo évoque également les lettres antisémites qui arrivaient parfois à la rédaction de "Pilote".


title: René Goscinny

text: Anne Goscinny trouve « capital de rappeler que le mythe français d'Astérix a été créé par un Italien et un Juif polonais » ; elle considère qu'à travers les personnages d'Astérix, Lucky Luke, Oumpah-Pah, Iznogoud…, l'oeuvre de son père est « assez universaliste et cosmopolite », alors que Paul Salmona, le directeur du Mahj, évoque « une oeuvre parfaitement laïque, emblématique de la France des Trente Glorieuses ».


title: René Goscinny

text: L'accusation de misogynie a pour origine la place relativement limitée accordée aux femmes dans "Astérix", ainsi que leur représentation quasi exclusive en matrones ridicules ou revêches. Goscinny répond que ses héros sont des guerriers gaulois opposés à des légionnaires romains ; la place des femmes y est logiquement secondaire.


title: René Goscinny

text: Quant aux personnages de mégères ou de femmes terrifiant leurs maris, il invoque les précédents de Shakespeare et Molière et souligne que les personnages masculins de ses albums ne sont pas très beaux ni toujours exemplaires, eux non plus.


title: René Goscinny

text: Le magazine "L'Express" fait, en 1966, une lecture gaullienne du phénomène Astérix. Ce dernier est apparu dans les pages de "Pilote" en 1959, un an après le retour au pouvoir du général De Gaulle. La France réactive alors sa fibre résistancialiste. La création d'un peuple d'irréductibles Gaulois qui luttent contre l'envahisseur romain ne peut pas, dans cette perspective, relever du hasard. Les deux héros viennent en aide aux peuples opprimés par Rome l'impérialiste au moment où la France se retire de l'OTAN, engage une diplomatie hostile à la « politique des blocs », noue le dialogue avec l'URSS et la Chine et porte une attention appuyée au non-alignement. Cette coïncidence achèvera de donner aux chroniqueurs de l'époque le sentiment d'une bande dessinée gaullienne, voire gaulliste.


title: René Goscinny

text: Goscinny ironise sur cette interprétation en persiflant que le général de Gaulle n'a pas besoin d'Astérix. Il se moque de ceux qui voient dans la potion magique la représentation de l'homme providentiel : « Le gars qui a trouvé ça voyait de Gaulle jusque dans son potage ».


title: René Goscinny

text: En mai 1968, la revue "L'Entreprise" publie un article consacré au phénomène économique d’"Astérix". Titré « Astérix presque milliardaire », il révèle qu'à cette date, le héros gaulois a rapporté plus de six millions de francs en droits d'auteur à Goscinny et Uderzo.


title: René Goscinny

text: Cette réussite va susciter bien des jalousies. Selon Claire Bretécher « Il (Goscinny) a été pris pour tête de Turc parce qu'il avait gagné du fric et que dans les années soixante-dix c'était très mal vu de gagner du fric, très très mal vu ». Goscinny devient la cible préférée des fanzines, fascicules confidentiels consacrés à la bande dessinée, nés au début des années soixante-dix. "Vitriol", "Falatoff", "BD 70", "Mormoil" l'attaquent régulièrement, au travers de critiques virulentes de "Pilote" et d’"Astérix".


title: René Goscinny

text: Par ailleurs, un certain snobisme, qui au début des années 1960 a contribué au succès d’"Astérix", s'est ensuite retourné contre lui. Il est devenu de bon ton de dénigrer les aventures du guerrier gaulois. Gotlib explique : « C'est la rançon du succès, diront certains, mais beaucoup détestaient Goscinny. » Il cite "Les chefs-d'œuvre de la bande dessinée", gros ouvrage paru en 1967 et dont Goscinny a pourtant rédigé la préface. On y trouve un « démolissage en règle » sous le titre « Astérix - le diplodocus de l'idée fixe » : « Objectivement, la bande a ses défauts : la monotonie du système (les héros toujours invincibles), son chauvinisme (Vive la Gaule !), un dessin souvent ingrat et confus ».


title: René Goscinny

text: Dans le numéro de "Schtroumpf" qui est consacré à Goscinny figure une critique lapidaire d'Yves Frémion qui s'inscrit dans l'air du temps : « Pour Astérix, les cinq ou six premiers épisodes ont épuisé le meilleur de la série. Depuis, le mythe s'endort dans le ronflement et le bégaiement exotique, gâchant rétrospectivement les trouvailles des épisodes originels. »


title: René Goscinny

text: Goscinny supporte mal ces attaques. Dans l'introduction qu'il rédige pour son interview à "Schtroumpf", il l'explique clairement : « Il m'a été dit, au début du succès d’"Astérix", qu'il fallait le payer, ce succès. J'ai payé en effet, longtemps et beaucoup. Maintenant, parfois, j'ai tendance à trouver la note exorbitante "»".


title: René Goscinny

text: Goscinny était assez complexé par son physique : , disait-il à sa femme Gilberte. Il avait les cheveux crépus et, enfant, rêvait de les gominer... en vain.


title: René Goscinny

text: Comme Greg le dessinait petit dans "Achille Talon" alors qu'il était en réalité de taille moyenne, tout le monde le trouvait grand.


title: René Goscinny

text: Asthmatique quand il était enfant, il n'a jamais aimé le sport : .


title: René Goscinny

text: En toutes circonstances, il était habillé d'un costume trois pièces, même en pleine période hippie et même à la maison, devant sa machine à écrire, toujours vêtu « comme un notaire de province, sauf le week-end où il se permettait un col roulé », rappelle sa fille.


title: René Goscinny

text: Il fumait beaucoup, tirant ses cigarettes de marque Pall Mall d'un étui en argent.


title: René Goscinny

text: Goscinny reçoit des courriers antisémites et entend longtemps des réflexions antisémites notamment dans l’univers de la BD belge. Un jour, l’un de ses amis lui lance : « Moi, tu vois, René, les Juifs, je les sens» ; et Goscinny de répliquer : « Eh bien, tu as le nez bouché ! ».


title: René Goscinny

text: Pudique, s'il ne fait pas état de sa judéité ni des persécutions qu'ont connues les membres de sa famille - il n'y a pas une seule allusion à ses origines dans les milliers de pages qu'il a écrites -, Goscinny garde « l’angoisse de ses origines et des réactions qu’elles pouvaient susciter chez les autres, (qui) ne l’a jamais vraiment quitté ». Quand il rencontre Gilberte, sa future épouse, l’une de ses premières phrases qu'il prononce mal à l'aise : « Il faut que je vous dise quelque chose : je suis juif. Est-ce que cela vous pose un problème ? ».


title: René Goscinny

text: Non-pratiquant, Goscinny ne fréquente pas la synagogue ni respecte le Shabbat mais les repas familiaux se tiennent le vendredi soir où il apprécie autant le "gefilte fish" que la cuisine du terroir français.


title: René Goscinny

text: Il ne se rend qu'une seule fois en Israël, en août 1977, où il va se recueillir devant le Mur des lamentations à Jérusalem, en portant une kippa.


title: René Goscinny

text: Goscinny est proche du dessinateur Gotlib dont le père était mort dans un camp d'extermination. Partant, Gotlib a un rapport presque filial à Goscinny ; il conserve toujours sur lui une lettre de son père et une autre de Goscinny.


title: René Goscinny

text: Après la mort de Goscinny, son ami Uderzo fait le voyage à Jérusalem avec sa veuve puis conçoit seul le scénario et les dessins de "L'Odyssée d'Astérix" (1981), dans lequel le petit Gaulois ose enfin fouler la Terre sainte. Goscinny y est caricaturé en commis juif nommé Saül Péhyé (jeu de mots sur un sketch de Fernand Raynaud : « Ça eut payé »).


title: René Goscinny

text: En 2016, les dessinateurs Jul et Achdé se font les auteurs d'un album de Lucky Luke intitulé "La Terre promise," truffé de caricatures bienveillantes, jeux de mots et clins d'oeil de multiples niveaux de lecture, dans lequel le cow-boy croise pour la première fois des Juifs venus d’un "shtetl" d’Europe de l’Est.


title: René Goscinny

text: Quand en 2017, il s'agit de commémorer le quarantième anniversaire de sa mort, sa fille Anne Goscinny préfère que l'exposition soit accueillie dans les locaux du Musée d'art et d'histoire du judaïsme plutôt que d'une autre institution, afin de rendre hommage à son père et à son histoire : « J’ai pensé que ce serait le bon endroit pour rappeler les origines de mon père, son passé, les douleurs qui l’ont construit ».Comme ce n"est qu'après sa mort que l'on rend hommage aux racines juives du scénariste, Jul considère que Goscinny est un « Juif posthume ».


title: René Goscinny

text: Les personnes ayant travaillé à ses côtés à "Pilote" racontent que certains jours, Goscinny arrivait à la rédaction la mine réjouie, , car il venait d'observer une scène totalement anodine qui allait lui permettre d'inventer un gag. Il y avait aussi les où, tournant le dos à ses collègues, il frémissait de colère et de rancœur car il venait de lire dans la presse une critique négative, parfois minime, le visant, lui ou son œuvre. Il reconnaissait : « J'ai un grave défaut : je suis exagérément sensible, exagérément susceptible. J'aime passionnément que l'on m'aime. C'est une grande faiblesse lorsqu'on fait un métier public ».Il pratique un humour . Ayant vécu vingt-quatre ans de sa vie à l'étranger, il s'est nourri de tout l'humour américain. « J'aime beaucoup Allais. Seulement j'ai été beaucoup plus influencé par des gens comme Thurber, Benchley, Mark Twain ou Jerome K. Jerome. Quand je suis revenu pour travailler en Europe, on me reprochait deux choses : d'écrire pour les adultes et mon humour si... anglo-saxon. [...] Et d'ailleurs c'est un peu vrai, l'ellipse, c'est très anglo-saxon. De même que le côté pince-sans-rire de la plupart de mes personnages, la prolifération d'imbéciles heureux "»".D'autres observateurs considèrent que dans la mesure où chez les Goscinny-Beresniak, on parle cinq langues en maniant trois alphabets, « L'humour de Goscinny est en grande partie un jeu sur la langue, les sonorités, les calembours, les noms propres, les combinaisons de mots. C'est typique de l'humour juif ».


title: René Goscinny

text: Goscinny adore faire rire son entourage : « C'est de naissance, que j'aime faire rigoler les gens "»" explique-t-il à "Schtroumpf" en 1973, en invoquant « le besoin d'être remarqué, d'être admiré, d'être aimé [...]. Sans doute pour compenser ma timidité ? Car je suis extrêmement timide ». Le dessinateur Tibet témoigne :« Les réunions entre copains, c'était ce qui l'amusait le plus. Goscinny aimait faire rire et être le centre d'intérêt. Il avait toujours le mot de la fin. Il faut reconnaître qu'il avait plus d'esprit que les autres. Il aimait la fête, la rigolade, la bonne bouffe, bien boire. Il fumait comme un pompier ». Selon Uderzo « il demeure drôle malgré tout. C'est une maladie chez lui, il l'admet. Quand il a un auditoire autour de lui, une telle envie de faire rire le possède qu'un événement, aussi insignifiant soit-il à l'origine, devient fatalement drôle par sa manière de le raconter en enveloppant les faits de cet humour si particulier qui le caractérise ».Dans le travail, il conserve malgré tout une certaine distance avec ses collègues de la rédaction et ne pratique pas le tutoiement, sauf avec Charlier, Martial et Tabary. Ainsi, l'appelle-t-on « Monsieur », on le vouvoie, et lui-même vouvoie-t-il les gens. Les seuls signes de familiarité qu'il manifeste sont à l'égard de son complice Albert Uderzo.


title: René Goscinny

text: Parallèlement, iI est décrit comme extrêmement bienveillant, gentil, courtois et généreux.


title: René Goscinny

text: Contrairement à Uderzo, il déteste la campagne et préfère la vie citadine. Quand son ami dessinateur fait l'acquisition de sa maison du Tartre-Gaudran, il lui achète un passage clouté qui est installé au travers d'une allée. Aux dires d'Uderzo, .


title: René Goscinny

text: Autre passion que les deux hommes ne partagent pas : les voitures de course. Quand Uderzo fait des tours de circuit en Ferrari à , Goscinny l'attend à l'arrivée et lui dit : .


title: René Goscinny

text: Goscinny était fier d'avoir fait fortune avec le métier de scénariste de bande dessinée, qui n'existait pas avant lui. Claire Bretécher confirme : .


title: René Goscinny

text: Issu d'une famille d'imprimeurs, familier de la mise en page esthétique d'un ouvrage, de la recherche du plus joli lettrage, du découpage efficace d'une phrase, Goscinny n'a pu faire l'économie de cette connaissance:« Goscinny est un compositeur de lettres, de mots, de formes. Sa connaissance intime de l'imprimerie et surtout du geste du typographe, nous aide à discerner ses procédés de fabrication du comique et les ressorts cachés de son inspiration qui trament son œuvre »


title: René Goscinny

text: « Dessinateur, scénariste, découvreur insatiable de talents, patron de presse, directeur d’un studio de cinéma, voyageur, créateur », René Goscinny est souvent décrit comme un « stakhanoviste », alors que lui se définissait comme un « besogneux de la futilité ».


title: René Goscinny

text: Pendant plusieurs années, il a travaillé dans la même pièce que Charlier, le désordre du bureau de ce dernier contrastant avec le bureau de Goscinny qui, lui, était propre et entièrement vide, à l'exception de sa machine à écrire. Les dessinateurs ayant travaillé avec lui mettent l'accent sur son côté organisé, ordonné et méticuleux.


title: René Goscinny

text: Dans un texte humoristique repris dans l'ouvrage "René Goscinny raconte les secrets d'Astérix" Goscinny explique lui-même sa méthode de travail : « Je fais un long résumé de l'épisode ou plutôt un synopsis (d'aucuns disent : une synopsis. Il paraîtrait que c'est un erreur). Ce synopsis ou cette (sic) résumé, comme vous préférez, est assez copieux et divisé en paragraphes représentant à peu près la valeur d'une page dessinée - une planche - de l'histoire. Nous relisons une dernière fois ensemble le synopsis [...] Après ça je fais le découpage ; comme pour un film, il faut décrire chaque scène et en écrire le dialogue [...] Comme cela pour toutes les planches et toutes les cases de l'épisode "»".Cette méthode est mise en œuvre avec l'ensemble des dessinateurs travaillant avec Goscinny. Morris explique par exemple : « Une fois que nous étions d'accord sur le sujet, il rédigeait son synopsis, trois, quatre pages où il prévoyait déjà les gags et les scènes qui les provoqueraient. Ensuite il découpait le scénario exactement comme pour un script de cinéma. [...] Goscinny travaillait très vite "»". Greg renchérit : « Avec Goscinny, tout était découpé et écrit avant que le premier dessin soit fait et il n'y revenait pas, on ne changeait jamais rien "»."


title: René Goscinny

text: René Goscinny explique avoir connu une période de « grandes difficultés économiques » et de « chômage désespérant » aux États-Unis entre 1946 et 1948. Il habite alors à New York avec sa mère, qui le nourrit et l'encourage. Quand il rentre en France, il habite une petite chambre avenue de Versailles à Paris. L'époque est matériellement difficile, mais les collaborateurs de la World Press passent cependant de bons moments ensemble. Georges Troisfontaines aime vivre la nuit et fréquenter les restaurants et les boîtes de nuit. Il entraîne son équipe qui découvre ainsi la vie nocturne de la capitale et les établissements à la mode. Goscinny évoquera plus tard ces soirées dans l'un de ses "Interludes".


title: René Goscinny

text: Progressivement, à force de travail, la situation financière de Goscinny s'améliore. Il fera venir sa mère quelques années plus tard et ils s'installeront dans un appartement de la rue Alfred-Bruneau dans le arrondissement. En 1967, Goscinny emménage non loin de là dans un appartement avec terrasse au 56, rue de Boulainvilliers.


title: René Goscinny

text: Passionné de croisières, Goscinny rencontre, lors de l'une d'elles, en 1965, Gilberte Pollaro-Millo, une jeune Niçoise de 24 ans. Ils se marient le dans le arrondissement de Paris. Le naît sa fille Anne, devenue par la suite écrivain.En octobre 1977, il s'effondre en portant les valises de son frère à Roissy. Il s’était vu diagnostiquer un infarctus du myocarde et prescrire un traitement médical et un régime sévère avec arrêt du tabac. Après ce premier malaise cardiaque, quelques semaines plus tard le 5 novembre, il se rend chez son cardiologue pour se livrer à une épreuve d'effort sur un vélo d'appartement. C'est en cours d'effort physique que René Goscinny est victime d'une nouvelle crise cardiaque qui lui est fatale, bien que transporté à la clinique de la rue de Chazelles à où il meurt, à l'âge de .


title: René Goscinny

text: Selon Albert Uderzo, le cardiologue a adressé Goscinny à une clinique de la rue de Choiseul pour effectuer l'épreuve un samedi matin, en présence d'un seul manipulateur. Il ne s'y trouvait ni médecin ni service de réanimation. Le décès de Goscinny a servi d'exemple : lors d'un congrès de cardiologie ultérieur, il fut décidé que, dorénavant, les épreuves d'effort se feraient en présence d'un cardiologue et d'un service de réanimation.


title: René Goscinny

text: Inhumé dans un premier temps au cimetière du Montparnasse à Paris, il est enterré dans un second temps au carré juif du cimetière du Château, à Nice, selon la volonté de sa fille, Anne.


title: René Goscinny

text: Après la mort de Goscinny, Uderzo continue seul "Astérix" tout en signant, par respect pour sa mémoire, les albums de leurs deux noms. Les aventures d’"Astérix" réalisées par Uderzo seul ne font pas l'unanimité, divers critiques jugeant que la série a beaucoup souffert, sur le plan qualitatif, de la disparition de Goscinny. Le succès populaire et commercial de la série, ainsi que le marketing qui l'accompagne, ne faiblissent cependant pas, au contraire : « Cinq cents millions de livres et d’albums vendus dans le monde, des œuvres traduites en cent cinquante langues, une centaine d’adaptations cinématographiques…»


title: René Goscinny

text: Traduit en cent sept langues et dialectes, les textes et dialogues d'Astérix font de Goscinny l'un des écrivains les plus lus et traduits au monde .


title: René Goscinny

text: En , sa fille Anne Goscinny annonce avoir découvert l'ébauche du scénario d'un album que son père écrivait avant sa mort. Le titre de cette ébauche est "Astérix au cirque".


title: René Goscinny

text: Fondé en 2015, l'Institut René Gosciny a pour vocation de faire vivre la mémoire de l’auteur, en partenariat avec les institutions et collectivités publiques. Il conserve les Archives Goscinny mises à la disposition des étudiants et chercheurs. Sa bibliothèque regroupe ses œuvres dans toutes les éditions originales et courantes en langue française ainsi que toutes les traductions en langues étrangères, de 1944 à nos jours.


title: René Goscinny

text: Il délivre chaque année le Prix René-Goscinny, en présence d'Anne Goscinny.


title: René Goscinny

text: "Nota : les films suivants s’inspirent de l’œuvre de René Goscinny mais n’ont pas été écrits par lui, ou ont été réalisés sans la permission de l'auteur".


title: Liste de pâtisseries

text: Cet article contient une liste de pâtisseries.


title: Recette de cuisine

text: Une recette de cuisine est un procédé qui indique l'ensemble des ingrédients et des opérations nécessaires pour effectuer une préparation alimentaire en cuisine à l’aide d’ustensiles.


title: Recette de cuisine

text: Elle précise notamment, pour un nombre donné de personnes, les quantités de chaque ingrédient, les temps de préparation et de cuisson et, le cas échéant, le mode de cuisson. Les différentes opérations à effectuer sont souvent décrites en utilisant des termes spécialisés propres aux techniques culinaires. Les recettes sont souvent une variante de l'alimentation de base d'une culture en particulier.


title: Recette de cuisine

text: Les premières recettes « publiées » datent de l'époque babylonienne : trois tablettes, conservées à l'université Yale et datant d'environ ; elles comportent de manière plus ou moins précise une série de recettes.


title: Recette de cuisine

text: Un autre ouvrage ancien connu est le "De re coquinaria", d’Apicius, du début de notre ère.


title: Recette de cuisine

text: Dans certaines familles, les recettes se transmettent comme tradition familiale. Comme il s'agit majoritairement d'une transmission de mère en fille, on les nomme les « recettes de grand-mère ».


title: Recette de cuisine

text: Les recettes sont visibles partout, les émissions mêlant téléréalité et apprentissage des recettes de cuisine se multiplient.


title: Recette de cuisine

text: Cet engouement se voit également sur la toile : on assiste à une explosion des blogs culinaires. Il existe même des salons de blogs culinaires. Ces blogs présentent l'avantage de donner du dynamisme aux recettes de cuisine :


title: Recette de cuisine

text: Certains blogs permettent même de proposer des recettes de cuisine en fonction des ingrédients choisis.


title: Super Monkey Ball (jeu vidéo)

text: Super Monkey Ball est un "party game" développé par Amusement Vision et édité par Sega, sorti en 2001 sur borne d'arcade, puis adapté en 2002 sur GameCube. Le jeu devait initialement sortir sur Dreamcast.


title: Super Monkey Ball (jeu vidéo)

text: Dans "Super Monkey Ball", le joueur doit bouger une plate-forme pour faire rouler une balle (contenant un singe) jusqu'à un but précis en évitant les obstacles. Le joueur peut débloquer des mini-jeux : le bowling, le billard ou le golf, jouables en multijoueur.


title: Simputer

text: Simputer désigne un assistant numérique conçu en Inde afin de proposer un ordinateur simple, peu onéreux et multilingue aux populations rurales pauvres et souvent peu alphabétisées. Présenté en 2001, il est lancé en 2004 sous l'appellation Amida Simputer.


title: Simputer

text: Le Simputer (mot-valise formé à partir de "simple computer") est mis au point par un groupe d'ingénieurs indiens de l'Indian Institute of Science et de Encore Software Ltd, réunis au sein du Simputer Trust, un organisme sans but lucratif fondé en 1999.


title: Simputer

text: Conçu comme un ordinateur simple, peu onéreux et multilingue, il est destiné avant tout à des communautés, comme les coopératives villageoises. Il a été conçu afin de favoriser l'accès à l'information pour les populations rurales pauvres et souvent peu alphabétisées. Le pays compte alors deux millions d'ordinateurs pour un milliard d'habitants.