title: Foudre

text: Le symbole pour les dangers électriques est généralement un éclair. Celui-ci est reconnu par plusieurs normes.


title: Foudre

text: Les décharges électriques atmosphériques ne sont pas exclusives à la Terre. Sur plusieurs autres planètes du Système solaire, l'existence de rayons d'intensité variable a déjà été confirmée. Il ressort de ces observations que la probabilité d'apparition de décharges électriques est directement associée à la présence d'eau dans l'atmosphère, bien qu'elle ne soit pas la seule cause.


title: Foudre

text: Sur Vénus, des décharges ont été suspectées en raison de son atmosphère épaisse, ce qui a été confirmé par l'envoi de la sonde Venus Express. Sur Mars, des signes directs de l'apparition de décharges électriques ont déjà été détectés. Celles-ci sont peut-être causés par les grandes tempêtes de sable qui se produisent sur la planète. Selon les chercheurs, l'activité électrique martienne a des implications importantes car elle modifie la composition de l'atmosphère, impactant ainsi l'habitabilité et les préparatifs de l'exploration humaine.


title: Foudre

text: Sur Jupiter, plusieurs missions ont permis d'observer des décharges électriques dans les régions équatoriale et polaire. Les tempêtes y sont causées par convection, comme sur Terre. Les gaz, dont la vapeur d'eau, remontent des profondeurs de la planète, et les petites particules, lorsqu'elles gèlent, entrent en friction les unes avec les autres, générant ainsi une charge électrostatique qui est déchargée sous forme d'éclair. Comme les tempêtes de Jupiter sont beaucoup plus grandes et plus intenses que les tempêtes terrestres, les éclairs sont beaucoup plus puissants L'intensité est jusqu'à dix fois supérieure à tous les éclairs déjà enregistrés sur notre planète. Sur Saturne, la foudre est beaucoup moins fréquente. Cependant, l'apparition de grands systèmes de tempêtes provoque l'apparition de décharges qui dépassent de dix mille fois l'énergie des éclairs terrestres. En revanche sur Titan, un de ses satellites naturels, aucune décharge électrique n'a été enregistrée à ce jour malgré une atmosphère épaisse et active.


title: Angle de prise de vue

text: L'angle de prise de vue — en prise de vue photographique ou prise de vues cinématographique — est l'angle formé dans un plan vertical par l’axe optique de l'appareil et l'horizontale . Dans la description des prises de vues, l'« angle » peut aussi être celui entre l'axe optique de la caméra et l'axe principal des personnages ou d'autres éléments notables du plan.


title: Angle de prise de vue

text: L'angle de champ, quant à lui, est l'ouverture entre les limites latérales du champ, ou l'angle horizontal entre cet axe et celui du sujet.


title: Angle de prise de vue

text: Les prises de vues s'effectuent normalement à peu près de niveau. Lorsque l'axe optique de l'appareil s'éloigne de l'horizontale, on parle de :


title: Angle de prise de vue

text: L'angle de prise de vue peut correspondre à la logique de la situation ou influencer l'importance du sujet ou des sentiments qu'il suscite. Une vue selon un axe à peu près parallèle au sol restituera assez fidèlement le point de vue qu'aurait le spectateur s'il était présent sur le lieu de la prise de vue. Les angles très différents sont des effets destinés à renforcer le sens de l'image ou à permettre une composition picturale plus expressive, reliant, par exemple, deux sujets de taille très différente.


title: Angle de prise de vue

text: Une prise de vue plongeante ou en plongée provoquera un effet d'écrasement. Elle peut être utilisée, entre autres, pour exprimer le point de vue d'un personnage ou pour ramener le sujet à un état de détail dans le plan. Mais elle peut être employée pour des raisons purement utilitaires, pour décrire la topographie, ou pour montrer la position de tous les joueurs dans une rencontre sportive.


title: Angle de prise de vue

text: Au contraire, la contre-plongée peut être utilisée pour accroître l'importance du sujet dans le plan. Cet effet sera aussi influencé par le cadrage. En fonction du sujet, la contre-plongée peut être associée à un point de vue « naturel » : si on filme la tour Eiffel en contre-plongée, on adopte un point de vue à échelle humaine. "A contrario", filmer un enfant en contre-plongée apparaît immédiatement comme un effet, qui peut le faire paraître plus grand qu'il n'est réellement, ou, au contraire, souligner sa petite taille, par rapport à un autre objet vu dans le champ.


title: Angle de prise de vue

text: Quand on parle d'angle, il s'agit le plus souvent d'angle sur l'horizontale, mesuré dans le plan vertical. Dans le plan horizontal, deux angles sont importants dans la présentation du sujet : l'angle de champ et l'angle de prise de vue.


title: Angle de prise de vue

text: L'angle de champ est celui entre les limites latérales du champ embrassé par la vue. Il est large avec des objectifs à courte focale, appelés aussi grand angle, et étroit avec des objectifs à longue focale par rapport à la focale normale, qui correspond à l'angle où les règles de construction perspective de l'enseignement artistique classique fonctionnent le mieux. Il correspond à ce qu'en esthétique on appelle « angle de vue ».


title: Angle de prise de vue

text: Un champ largement ouvert a la propriété de dilater la perspective en augmentant les différences de taille apparente entre les objets selon leur distance. Quand l'image est animée il rend plus dramatiques, les mouvements dans l'axe, tout en ralentissant les mouvements latéraux. Un champ étroit semble rapprocher les objets, dans les deux axes, et met en valeur le mouvement latéral par le flou cinétique qui souligne la différence entre l'objet en mouvement et son environnement.


title: Angle de prise de vue

text: Le choix de la focale détermine, pour un format donné, l'angle de champ. Celui-ci peut se calculer, mais on s'en passe le plus souvent.


title: Angle de prise de vue

text: L'angle horizontal de prise de vue est celui entre l'axe de la prise de vue et celui du sujet : Encore faut-il qu'il n'y ait qu'un sujet et qu'il ait un axe, comme la figure humaine, ou un monument. Cette notion existait déjà en esthétique de la peinture figurative. On désigne aussi, par synecdoque, l'angle de vue par le mot « axe » complété par l'adjectif approprié : un axe arrière, un changement d'axe.


title: Angle de prise de vue

text: En cinéma, le montage permet de montrer successivement la même scène sous plusieurs angles ou selon plusieurs axes. En peinture, à la Renaissance, les jeux de miroir ont permis à Jan van Eyck de représenter plusieurs « angles » d'une même scène, effet exploité par de nombreux artistes depuis. Plus rarement, deux tableaux présentés dos à dos au milieu d'une pièce peuvent donner deux vues de la même scène, vue d'un côté et de l'autre.


title: Angle de prise de vue

text: Les choix d'angle par rapport à l'axe du sujet induisent du sens. Par extension et d'un point de vue sémiotique le terme d'« angle » est aussi utilisé dans le jargon du journalisme, pour qualifier les options relatives au traitement d'un sujet, « angle » prenant ici le sens métaphorique de « point de vue ».


title: Angle de prise de vue

text: La frontalité correspond à un angle nul, qui fait coïncider l'axe principal du sujet avec celui de l'appareil de prises de vue. Elle conserve, par conséquent, la symétrie. Une « photo témoin », cherchant à rendre compte sommairement de l'apparence du sujet, comme une photographie d'identité, privilégie presque toujours la vue frontale.


title: Angle de prise de vue

text: La frontalité a toujours un statut particulier dans l'esthétique, soit qu'on la rejette, soit qu'on l'exalte. Selon Pierre Bourdieu, elle reflète . Pour d'autres, elle est conventionnelle, ou évoque une insupportable intimité.


title: Eixample

text: L' (en castillan : "") est l'un des dix districts (district ) de la ville de Barcelone (Catalogne). Son nom signifie en français « Extension », « Élargissement » ou « Agrandissement ». Il constitue en effet la plus vaste extension urbaine planifiée de Barcelone. Sa création date de 1859 lors de la mise en œuvre du plan Cerdà de l'urbaniste Ildefons Cerdà.


title: Eixample

text: Le district est constitué des quartiers suivants : Fort Pienc, Sagrada Família, Dreta de l'Eixample, L'Antiga Esquerra de l'Eixample, La Nova Esquerra de l'Eixample et Sant Antoni.


title: Eixample

text: Le district est situé au centre de la ville de Barcelone.


title: Eixample

text: Jusqu'au milieu du , le développement de la ville de Barcelone s'est limitée à un renouvellement du tissu urbain de son centre médiéval, cerné par des fortifications, propriétés de l'armée. Le déclassement de ces dernières, jugées obsolètes, permet à la ville d'envisager un développement hors les murs.


title: Eixample

text: En 1859, le gouvernement central de Madrid adopte le plan de développement de l'ingénieur Ildefons Cerdà. Les notables barcelonais, refusant la décision de Madrid, organisent un concours entre les architectes les plus réputés de Catalogne. Antoni Rovira i Trias l'emporte en proposant un plan de ville radio-concentrique. Le gouvernement central d'Isabelle II persiste cependant à considérer son plan comme nettement plus moderne et ouvert et impose, non sans difficultés, le projet Eixample de Cerdà aux Barcelonais.


title: Eixample

text: Ce projet est basé sur une répétition sérielle homogène. Les îlots d'habitation sont vastes et carrés ( sur ) avec pour particularité des coins à 45 degrés. La trame de la ville est par conséquent à angle droit. Le biseautage des îlots permet la constitution de placettes à chaque angle de rue et cela était également conçu pour faciliter les virages pour les « machines à vapeur mobiles » qu'imaginait Cerdà. La plupart des rues sont larges de , mais les principales font 30 voire de large. Seuls quelques axes majeurs traversent la ville sans respecter la trame orthogonale, mais toujours en ligne droite.


title: Eixample

text: La proposition de Cerdà pour la nouvelle Barcelone est évidemment une réponse radicale aux difficultés du centre-ville, étriqué, engorgé et aux conditions d'hygiène médiocres. Mais la densité envisagée initialement de 250 habitants à l'hectare ne pourra être maintenue, et en 1890, elle atteindra le nombre de et en 1925, le nombre de , car des logements seront ajoutés en hauteur et en profondeur et dans les cas extrêmes, même les cours intérieures seront bâties.


title: Eixample

text: La construction de ce quartier s'étalera jusqu'au début du . Les architectures employées seront un fidèle reflet de modes de l'époque, avec notamment une présence ponctuelle, mais significative du modernisme ("modernismo"), branche catalane de l'Art nouveau. Antoni Gaudí y réalisera une grande partie de ses œuvres, notamment la Sagrada Família, la Casa Milà et la Casa Batlló.L'architecture du modernisme étant particulièrement expressive, la coexistence de plusieurs œuvres peut créer certaines dissonances, notamment dans un contexte où l'homogénéité représentait la règle. C'est ainsi le cas pour ce que les Barcelonais nomment la "Illa de la Discòrdia" (« l'îlot de la discorde »), où sont juxtaposés la Casa Batlló, la Casa Amatller de Josep Puig i Cadafalch et la Casa Lleó Morera de Lluís Domènech i Montaner.


title: Eixample

text: Finalement, le projet de Cerdà envisageait de multiplier la surface du centre ville barcelonais de 1850 par dix. Cette extension s'inscrit dans un mouvement plus large au dans toute l'Europe où les villes, sous l'impulsion de la révolution industrielle, voient leur population se démultiplier et sont confrontées au souci de maîtriser cette croissance. Parmi ces extensions planifiées du , on peut citer la Neustadt de Strasbourg ou l'extension de Lyon à l'est du Rhône, avec notamment le quartier de la Guillotière restructurée.


title: Eixample

text: Cerda avait prévu des avenues de de large, avec des croisements octogonaux de de côté.


title: Eixample

text: Cerda avait prévu des espaces verts: les blocs carrés aux angles biseautés ne devaient initialement être construits que de deux côtés, avec seulement carrés sur les carrés d'ilot construit. Différentes réformes ont modifié cette norme, les dernières en date permettant de construire à de hauteur et de profondeur, de sorte que le jardin initial soit réduit à une cour intérieure carré de de côté.


title: Looney Tunes

text: Looney Tunes est une série de dessins animés, diffusé depuis le 19 avril 1929 propriété de la Warner Bros. (WB).  Cette série a été produite en compagnie des "Merrie Melodies". Les personnages de la Warner deviennent également connus sous le nom "« Looney Tunes »" (souvent mal épelé, intentionnellement ou non, sous le nom de "« Looney Toons »"). "Looney Tunes" est une variation de "Silly Symphonies", le nom des séries de courts-métrages musicaux de Walt Disney. "Looney Tunes" possédait originellement les compositions musicales des aventures des personnages Bosko et Buddy. Plus tard, les courts-métrages "Looney Tunes" relatent les aventures de célèbres personnages tels que Bugs Bunny, Daffy Duck, Porky Pig, Elmer Fudd, Sylvestre (Grosminet), Speedy Gonzales, Titi, Marvin le Martien, Taz, Bip Bip et Coyote, Charlie le coq, Sam le pirate, Pépé le putois, Mémé, Gossamer et bon nombre d'autres personnages.


title: Looney Tunes

text: Originellement produite par Harman-Ising Pictures, "Looney Tunes" a été produite par Leon Schlesinger Productions et Tex Avery de 1933 à 1944, date à laquelle Leon Schlesinger a vendu ses studios à Warner Bros. Les studios, rebaptisés Warner Bros. Cartoons, continuent la production jusqu'en 1963. Les "Looney Tunes" étaient externalisés à DePatie-Freleng Enterprises de 1964 à 1967, et Warner Bros. Cartoons réassume sa production de la série durant les deux dernières années. De 1942 jusqu'à 1969, "Looney Tunes" est la plus populaire des séries de dessins-animés au cinéma, dépassant même la popularité de Disney, ainsi que de ses autres rivaux. Début 1960, les courts-métrages étaient rediffusés dans différentes émissions de télévision qui rappellent par la suite l'énorme popularité qu'avait connue la série durant de nombreuses décennies avant d'être rachetée par Turner Broadcasting System. La chaîne de télévision Cartoon Network a rediffusé les courts-métrages durant 12 ans, depuis sa création en 1992 jusqu'en 2004. Les cartoons étaient diffusés sur Cartoon Network même, mais aussi sur sa chaîne sœur Boomerang, spécialisée dans les « animations classiques ». Au fur et à mesure, la série disparaît des chaînes. En , Cartoon Network rediffuse de nouveau les Looney Tunes, mais arrête leur rediffusion au début de l'année 2010. Bon nombre de DVD sont commercialisés sous la licence Time Warner.


title: Looney Tunes

text: Au tout début de l'existence de la série, les histoires des "Looney Tunes" et des "Merrie Melodies" étaient inventées à partir de la vaste bibliothèque des musiques Warner (à remarquer : les titres "Looney Tunes" et "Merrie Melodies"). De 1934 à 1943, "Looney Tunes" est produite en couleur et "Merrie Melodies" en noir et blanc. Après 1943, cependant, les deux séries étaient produites en couleur et devenaient virtuellement indistinguables, à la seule différence stylistique entre les génériques de début et de fin. Dès 1937, le thème musical des "Looney Tunes" était "« The Merry-Go-Round Broke Down »" de Cliff Friend et Dave Franklin ; le thème musical des "Merrie Melodies" était une reprise de "« Merrily We Roll Along »" de Charles Tobias, Murray Mencher et Eddie Cantor.


title: Looney Tunes

text: En 1929, Warner Bros. était intéressé dans le développement des courts-métrages musicaux pour faire une promotion de leurs musiques. Ils acquirent Brunswick Records parmi quatre autres distributeurs, pour la somme de 28 millions de dollars. Warner conclut avec Leon Schlesinger de produire des cartoons chez Warner Bros. Schlesinger engagea Hugh Harman et Rudolf Ising, et ils réalisèrent les toutes premières séries de cartoons. Bosko était le tout premier personnage principal des "Looney Tunes"', ayant débuté dans le court-métrage intitulé "Bosko, The Talk-Ink Kid" en 1929. Le premier court-métrage des "Looney Tunes" était intitulé "Sinkin' in the Bathtub", réalisé en 1929. Lorsque Harman et Ising quittèrent Warner Bros. en 1933 à cause d'un problème de budget avec Schlesinger, ils reprirent tous les droits des cartoons et des personnages qu'ils avaient créé. Un nouveau personnage appelé Buddy devint le seul personnage de la série "Looney Tunes" à être utilisé durant quelques années. Avec les animateurs travaillant pour le studio Warner Bros. Cartoons, ils créèrent leur tout premier véritable personnage de "Looney Tunes", Porky Pig, intronisé en 1935 avec Beans the Cat du dessin animé intitulé "I Haven't Got a Hat", une "Merrie Melodie", réalisé par Friz Freleng. Beans fut le héros de "Golddiggers of '49", mais c'était Porky qui tenait essentiellement le rôle vedette devant Beans. Les personnages de "I Haven't Got a Hat", dont Oliver Owl et les chiens jumeaux Ham et Ex, ont également apparus dans d'autres courts-métrages, mais ont été dépassés de loin par Beans et Porky ; Beans lui-même étant la cause d'une baisse de popularité, laissant Porky être le seul personnage célèbre du studio. S'ensuivirent les débuts de célèbres personnages de la série "Looney Tunes", tels que Daffy Duck (en 1937) et le plus apprécié des "Looney Tunes", Bugs Bunny (en 1940).


title: Looney Tunes

text: Bugs apparaissait principalement dans les "Merrie Melodies" ; il rejoignit l'équipe des "Looney Tunes" dans le dessin animé intitulé "Buffalo Bugs". La production en couleur des "Looney Tunes", commença avec le dessin animé intitulé "The Hep Cat" en 1942. Le dernier court-métrage en noir et blanc des "Looney Tunes" fut "Puss n' Booty" en 1943, réalisé par Frank Tashlin. Bugs Bunny fit une petite apparition à la fin du dessin animé de 1943 de Frank Tashlin intitulé "Porky Pig's Feat" qui a marqué la seule apparition de Bugs Bunny en noir et blanc dans la série. Schlesinger vendit ses intérêts à Warner Bros., et partit à la retraite en 1944. Il mourut cinq années plus tard.


title: Looney Tunes

text: La série originale et théâtrale "Looney Tunes" est diffusée depuis 1930 Durant une partie des années 1960, les courts-métrages étaient produits par DePatie-Freleng Enterprises après que Warner Bros. aient été contraints de fermer leur studio. Ces courts-métrages se caractérisaient par un pré-générique utilisant un graphisme dépouillé et une animation limitée reprise des séries "The Merry-Go-Round Broke Down", arrangés par William Lava. En 1967, les logos étaient mis à jour, remplaçant tous les éléments Warner Bros. par le logo Warner Bros.-Seven Arts. Il y eut aussi un nouveau thème musical. Ces derniers courts-métrages étaient évidemment créés avec un budget moindre, et semblaient pauvres en comparaison des précédents courts-métrages. Ils ressemblaient aux courts-métrages produits par Hanna-Barbera (basé sur les influences d'Alex Lovy, qui avait travaillé pour Hanna-Barbera après Walter Lantz Studio). Les studios de cartoons Hanna-Barbera et Warner Bros. ont, finalement, traversé une période faite de multiples rebondissements et d'associations.


title: Looney Tunes

text: La série compte à ce jour en intégrant les Merrie Melodies autour de 1000 épisodes et une nouvelle saison débute en 2020.


title: Looney Tunes

text: La popularité de la série des "Looney Tunes" s'est renforcée lorsque les courts-métrages ont commencé une diffusion sur les chaînes de télévision en 1955 sous une variante de titres et formats. Cependant, depuis que les reprises des courts-métrages ont tenté à viser un jeune public et que ceux-ci étaient diffusé sur les chaînes pour enfants durant les années 1970, les courts-métrages "Looney Tunes" ont été édités, supprimant les scènes de violence (particulièrement les scènes de suicide et des personnages faisant des cascades dangereuses que les jeunes téléspectateurs impressionnables pouvaient facilement imiter), les caricatures raciales et ethniques (particulièrement les portraits stéréotypés des noirs, des mexicains, des juifs, des indiens d'Amérique, des asiatiques, et allemands en tant que nazis) et des scènes de vice (tels que des personnages fumant des cigarettes, ingérant des pilules, ou buvant de l'alcool).


title: Looney Tunes

text: En 1988, de nombreux personnages de la série "Looney Tunes" font une apparition dans le plus remarquable des films d'animation de Disney et Amblin intitulé "Qui veut la peau de Roger Rabbit". Ces petites apparitions notables comportent les personnages de Bugs Bunny, Daffy Duck, Sam le pirate, Sylvestre et Titi. C'est la première fois que les "Looney Tunes" partagent le même moment dans un film avec leur rival de toujours Disney (producteurs du film) — particulièrement lorsque Bugs Bunny et Mickey Mouse font du saut en parachute, et lorsque Daffy Duck et Donald Duck font ensemble un duo de pianistes hors pair.


title: Looney Tunes

text: Aussi, aux États-Unis, dès le , Nickelodeon diffuse tous les courts-métrages de la série dans une émission intitulée "Looney Tunes on Nickelodeon" jusqu'au . "Looney Tunes on Nickelodeon" est la plus longue des émissions de séries d'animation après Nicktoons. En 1996 "Space Jam", un film d'animation mêlant acteurs et images de synthèse, est commercialisé, mettant en scène Bugs Bunny et le joueur de basketball Michael Jordan. Malgré son scénario, le film reçoit une note moyenne des critiques, mais le film est un succès majeur au box-office, et gagne un revenu d'approximativement de dollars uniquement aux États-Unis, et devient presque le film animé non-Disney à atteindre un tel chiffre de revenu. Pour une période de deux ans, il est le plus grand film à revenu non-Disney jamais réalisé et inclut un nouveau personnage nommé Lola Bunny.


title: Looney Tunes

text: En 2000, Warner Bros. décide de créer une bibliothèque exclusive de courts-métrages "Looney Tunes" et "Merrie Melodies" pour les propriétés Time Warner, et spécialement celle de la chaîne de télévision Cartoon Network. De décision prioritaire, les courts-métrages Looney Tunes ont été diffusés aux États-Unis sur un bon nombre de chaînes, notamment Cartoon Network, Nickelodeon (dans l'émission "Looney Tunes on Nickelodeon") et sur ABC (sous le nom de "The Bugs Bunny and Tweety Show"). Les séries étaient considérées comme trop longues sur les deux dernières chaînes, et la décision de Warner Bros. a forcé les deux chaînes à annuler leurs programmes. C'est pour cette principale raison que les "Looney Tunes" ne sont actuellement plus vus à la télévision. En 2003, un film tente de reprendre l'esprit des courts-métrages originaux ; ce film d'animation est intitulé : "Les Looney Tunes passent à l'action". Ce film a gagné beaucoup de réactions positives En 2006, Warner Home Video commercialise un nouveau film de noël des "Looney Tunes" intitulé "Le Noël des Looney Tunes" relatant des personnages travaillant dans un magasin pour Daffy Duck. Le film parodie le célèbre livre de Charles Dickens, nommé "Un chant de Noël".


title: Looney Tunes

text: Aux États-Unis, sur Cartoon Network, "The Looney Tunes Show" est diffusé depuis le . Issu de Warner Bros. Animation et du producteur Sam Register, le concept se base autour de Bugs et Daffy quittant leur forêt et s'invitant dans une ville avec des voisins « hauts en couleur » incluant Sylvestre et Titi, Mémé et bien sûr Sam le pirate."Avec la participation de :"


title: Looney Tunes

text: Version française réalisée par Société nouvelle de doublage (S.N.D) et PM Productions


title: Looney Tunes

text: Direction artistique : Jean Droze.


title: Looney Tunes

text: En 1997, tous les épisodes des Looney Tunes ont été redoublés. "Avec la participation de :"


title: Looney Tunes

text: Version française réalisée par Dubbing Brothers. Direction artistique : Perrette Pradier.


title: Looney Tunes

text: Bon nombre des courts-métrages "Looney Tunes" et "Merrie Melodies" ne sont plus diffusés sur la télévision américaine, bien que certaines séries sont en vente licenciées Warner Bros, car beaucoup de stéréotypes raciaux de Noirs, Juifs (spécialement durant les premiers courts-métrages, bien que les frères Warner étaient juifs), Amérindiens, Asiatiques tels que les Japonais (spécialement durant les épisodes relatant la Seconde Guerre mondiale) et les Chinois, et plus tard les Allemands sont inclus dans les dessins animés. Onze dessins animés qui relataient pratiquement les personnages noirs stéréotypés (et un bon nombre de courts-métrages relatant les stéréotypes japonais) étaient censurés de la distribution en 1968 et sont connus sous le nom des onze censurés. Le succès est grandissant lorsque les courts-métrages réapparaissent devant le grand public ; en 1999, tous les courts-métrages de Speedy Gonzales car ils représentaient un stéréotype fâcheux pour les Mexicains, seulement, car les stéréotypes étaient mineurs comparés à l'ère des stéréotypes de personnages de dessins animés relatant la Seconde Guerre mondiale et aux protestations de nombreux Hispaniques qui disaient que ces types de stéréotypes n'étaient pas offensant et que les courts-métrages de Speedy Gonzales rappelaient leur jeunesse, étaient de nouveau disponibles en 2002.


title: Looney Tunes

text: En addition à ces dessins animés notoires, la plupart des cartoons Warner contiennent souvent des stéréotypes raciaux ou ethniques. L'édition américaine intitulée "Looney Tunes Golden Collection: Volume 3" inclut une publicité du volume du DVD tournée par Whoopi Goldberg qui explique que les courts-métrages étaient produits à une époque différente et contiennent des stéréotypes qui, auprès du regard moderne actuel, pourraient être considérés comme « choquants » et « racistes ».


title: Looney Tunes

text: En 1967, la compagnie Warner Bros.-Seven Arts a procédé à une première mise en couleur de 78 "Looney Tunes". Les bandes originales étaient envoyées en Corée du Sud sur lesquelles des artistes travaillaient à la main. La qualité n'était pas toujours au rendez-vous au point que certaines animations n'étaient plus reconnues. Ces dessins animés ont continué leur diffusion durant les dernières décennies.


title: Looney Tunes

text: En 1990, 1992 et 1995, Warner Bros. a ressorti ces 78 courts métrages ainsi 26 autres cartoons qui n'avaient pas été mis en couleur en 1967. Ces œuvres venaient de faire l'objet d'un traitement numérique. Ces versions ainsi remasterisées et colorisées étaient supérieures à celles traitées en 1967. Elles ont été diffusées pour la première fois sur les chaînes de télévision Turner (Cartoon Network et Boomerang excepté dans l'émission "Late Night Black And White" dans lequel étaient diffusées des séries en noir et blanc). Accidentellement, les versions coloriées main de 1967 ont continué à être diffusées sur les chaînes Turner.


title: Looney Tunes

text: Durant les années 1950, Warner Bros. vend ses courts-métrages "Looney Tunes" en noir-et-blanc (plus le premier "Merrie Melodie", "Lady, Play Your Mandolin!", et les "Merrie Melodies" en noir & blanc réalisés après qu'Harman et Ising soient partis) à Sunset Productions. Warner a insisté pour que les génériques de début et de fin soient supprimés pour éviter toute référence à Warner Bros. Les cartoons étaient distribués par Guild Films jusqu'à ce qu'il soit vendu à Motion Pictures pour la télévision. Durant les années 1960, Seven Arts Productions amène sa compagnie. En 1967, Seven Arts fusionne avec Warner Bros. pour créer Warner Bros.-Seven Arts retrouvant ainsi la propriété des films Warner. En 1957, l'Associated Artists Productions (A.A.P.) a acquis pour la télévision la quasi-totalité des films de la Warner avant 1950, y compris toutes les Merrie Melodies (à l'exception de ceux vendus à Sunset) et les Looney Tunes en couleur qui ont été produits avant . Contrairement à la vente a Sunset, a.a.p. été autorisé à conserver les génériques intacts et ont simplement inséré la phrase "Associated Artists Productions presents" au début de chaque film de sorte que chaque Merrie Melodies avait la chanson "Merrily We Roll Along" en jouant à deux reprises (alors que chaque Looney Tunes avait les deux morceaux d'ouverture chacun jouant une fois). a.a.p. a été vendue plus tard à United Artists, qui a fusionné la société dans sa division télévision-United Artists Télévision. En 1981, l'UA a été vendu à la Metro-Goldwyn-Mayer, et cinq ans plus tard, Ted Turner a acquis la cinémathèque de la MGM qui comprend également les droits américains des films de la RKO, en plus des films pré-1986, les films de la Warner, et quelques-uns des films United Artists, dans une tentative de reprendre MGM. La Turner Broadcasting System (dont la division Turner Entertainment a supervisé la cinémathèque), a fusionné avec Time Warner en 1996, ainsi la cinémathèque classique a été une fois de plus sous la propriété de la Warner (même si, techniquement, ils sont la propriété de Turner, avec la Warner chargé des ventes et la distribution). Pendant tout ce temps, à partir de 1967 la Warner a été en mesure de conserver les droits de "Lady Play Your Mandolin" et les Looney Tunes en noir et blanc, même si un certain nombre d'entre eux sont passés dans le domaine public (WB détient les éléments originaux des films) -une majorité de ces cartoons ont été insérés sur de nombreuses cassettes vidéo à petit budget fabriqués par des distributeurs indépendants. Aujourd'hui, tous les cartoons de la Warner (y compris les cartoons post-'48) sont sous le même emblème de la Time Warner. United Artists (sous la direction de MGM/UA Home Video) a officiellement publié de nombreuses compilations des cartoons pre-8/48 sur VHS et LaserDisc, la plupart sous le titre « L'Âge d'or de Looney Tunes » (« The Golden Age of Looney Tunes »). Aujourd'hui, Warner Home Video détient les droits vidéo à l'ensemble des Looney Tunes/Merrie Melodies sortie animée par la Warner avec Turner Entertainment, c'est pourquoi leur coffrets DVD Looney Tunes Golden Collection comprend des dessins animés à la fois des cartoons pre-48 et des cartoons post-48.


title: Looney Tunes

text: Lorsque les Looney Tunes ont été diffusés à la télévision, la Warner et l'A.A.P. ont préparé des copies pour le marché de la syndication, ces copies ont perdu de la qualité au fil du temps, ce qui les cause à être montrées comme « inférieures » à ce qui était montré sur les réseaux. Pendant ce temps, des copies avec un meilleur matériel, en particulier pour les réseaux qui montre des cartons post-48, ont été créés régulièrement afin de rester continuellement « frais ». a.a.p. et ses sociétés remplaçantes n'ont jamais eu accès aux négatifs originaux des cartoons qu'a.a.p. a acheté. Par conséquent, lorsque les cartoons ont terminé la syndication locale, il y aurait une différence considérable dans la qualité de copies de la Warner et ceux appartenant à a.a.p./UA/MGM/Turner en propriété exclusive. Le paquet de la Warner avait préparé de nouvelles copies (en général) à partir des négatifs originaux pour les réseaux câblés qui les ont diffusés, alors que le paquet a.a.p./UA/MGM/Turner, lorsqu'elles sont diffusées sur les réseaux Turner, avaient l'air tristes et fanés, même après 2 remasters séparés en 1987 et 1995. Cela a été un problème, même sur les vidéos officielles avant 1999 : les compilations de la Warner ont utilisé les négatifs originaux, tandis que a.a.p./UA/MGM/Turner ont été limités aux copies . Les ensembles LTGC sont toutes dérivées à partir des négatifs originaux, restaurés à l'état original, l'idéal étant de créer une expérience semblable à quand les cartoons ont d'abord été présentés dans les salles (ou, dans certains cas, mieux qu'ils ne l'étaient lors de leur première sortie dans les salles). Cependant, il y a eu des plaintes par les téléspectateurs sur la façon dont de nombreux courts métrages ont été sursaturés ou endommagés par un excès de réduction de bruit vidéo numérique (ou DVNR), et parfois les couleurs ont été entièrement repensées.


title: Looney Tunes

text: Bugs Bunny a souvent été considéré comme le personnage concurrent de Mickey Mouse, Daffy Duck de Donald Duck et Porky Pig de Goofy (parfois appelé Dingo).


title: Looney Tunes

text: On peut d'ailleurs le voir dans deux scènes du film "Qui veut la peau de Roger Rabbit". Lors du duel de piano entre Daffy Duck et Donald Duck ou lors de la chute libre d'Eddy Vaillant, accosté par Mickey et Bugs Bunny.


title: Looney Tunes

text: Comme pour de nombreuses bandes dessinées à succès les personnages des "Looney Tunes" ont fait l'objet de vente en produits dérivés (figurines, jouets, porte-clés, vaisselle décorée et gadgets variés). Une déclinaison plus originale voit le jour en 2004 lorsque l'armateur italien Onorato acquiert une licence de la Warner Bros pour la décoration des navires de sa filiale Moby Lines, compagnie maritime desservant notamment la Sardaigne et la Corse depuis l'Italie continentale. La coque et les superstructures des car-ferries (de plus de 170 mètres de long pour les plus imposants) arborent ainsi des représentations des personnages les plus emblématiques de la franchise tels que Bugs Bunny, Titi, Sylvestre, Vil Coyote, Bip Bip, Daffy Duck ou encore de Taz. Les aménagements intérieurs ne sont pas en reste puisque la plupart des locaux publics (restaurants, bars, boutiques, coursives, salles de jeux pour jeunes enfants) sont décorés de mannequins en fibre de verre et résine représentant ces mêmes personnages installés dans divers endroits dans des poses familières. Bien qu'habituellement ce soit Porky Pig qui conclut la fin des dessins animés de la Warner Bros avec son bégaiement, « Tha-tha-that's all, folks! », Bugs apparaît de temps en temps en mâchant une carotte et disant avec son accent du Bronx-Brooklyn : « And dat's de end! » (c'est-à-dire «"And that's the end !"»).


title: Looney Tunes (homonymie)

text: Le terme Looney Tunes désigne à la fois :


title: Looney Tunes (personnages)

text: Looney Tunes est le nom générique donné par les studios Warner Bros. aux personnages de dessins animés de la série "Looney Tunes" ainsi qu'à ceux de la série "Merrie Melodies".


title: Looney Tunes (personnages)

text: "Plus rapide qu'un balle de fusil" (un bouchon tiré d'un pistolet jouet) "Plus puissant qu'une locomotive pour excès de vitesse" (un clip recyclé de Hare Trigger) "Capable de sauter le plus haut bâtiment" (le grand bâtiment représenté appelé le bâtiment "McKimson Associates" [sic], avec la cape de Stupor Duck accrochée au mât du drapeau tout en haut, provoquant presque l'étouffement de Daffy), etc.Parmi les éléments et accessoires essentiels aux Looney Tunes :


title: Joe Hisaishi

text: , dit , est un compositeur, chef d'orchestre, pianiste et parolier japonais né le à Nagano. Il est notamment connu pour avoir composé la musique de la plupart des films de Hayao Miyazaki et de Takeshi Kitano.


title: Joe Hisaishi

text: Son nom de scène a été choisi en hommage au trompettiste de jazz et compositeur Quincy Jones. En effet, Quincy se prononce en japonais « Kou-inshi », et le kanji utilisé pour écrire « Hisa » dans « Hisaishi » peut également se prononcer « Kou ». « Joe Hisaishi » pourrait ainsi être transcrit « Joe Quincy ».


title: Joe Hisaishi

text: Mamoru Fujisawa découvre l'univers de la musique dès 4 ans, où il se lance dans l'apprentissage du violon. Il se spécialise dans la composition musicale pour ses études et adopte en 1970 le pseudonyme de Joe Hisaishi. Joe Hisaishi entre en 1969 au Kunitachi College of Music et se met à composer dès 1974 des musiques et génériques de dessins animés ("", "Juliette je t'aime", "L'Académie des ninjas (ja)", "À plein gaz"), et par la suite de nombreux dramas, documentaires et publicités, ainsi que quelques albums funk. Outre son métier de compositeur, Joe Hisaishi est pianiste, arrangeur, chef d'orchestre, mais également écrivain (il a écrit trois livres, dont deux romans) et réalisateur (en 2001 avec son premier film, "Quartet", dont il signe également le scénario et la musique). Il forme le groupe MKWAJU en 1979 avec Midori Takada, Yoji Sadanari, Junko Arase et Hideki Matsutake. Ceux-ci créent un premier album en 1981. Par la suite, Hisaishi quitte le groupe pour commencer un opus seul, "Information".


title: Joe Hisaishi

text: C'est en 1984 qu'il connaît son premier grand succès en créant la musique de "Kaze no Tani no Naushika" ("Nausicaä de la vallée du vent") de Hayao Miyazaki. Dès lors, leur collaboration sera régulière : "Le Château dans le ciel" (1986), "Mon voisin Totoro" (1988), "Kiki la petite sorcière" (1989), "Porco Rosso" (1992), "Princesse Mononoké" (1997), "Le voyage de Chihiro" (2001), "Le Château ambulant" (2004), "Ponyo sur la falaise" (2008) et "Le vent se lève" (2013). Il faut attendre 2013 pour qu'il collabore avec un autre réalisateur du studio Ghibli, Isao Takahata (sur Le Conte de la princesse Kaguya). De nombreuses rumeurs lui attribuent cependant une partie ou l'intégralité des compositions de films comme "Le Tombeau des lucioles".


title: Joe Hisaishi

text: En 1991, les producteurs de Takeshi Kitano lui demandent de créer la musique du film "A Scene at the Sea". Par la suite, Kitano fait régulièrement appel à Hisaishi pour composer la musique de ses films, avec "Sonatine" (1993), "Getting Any?" (1995), "Kids Return" (1996), "Hana-Bi" (1997), "L'Été de Kikujiro" (1999) - pour lequel il écrit notamment le titre "Summer", "Brother" (2000) et enfin "Dolls" (2002), leur dernière collaboration à ce jour. L'album "Joe Hisaishi Meets Kitano Films" compile plusieurs des morceaux nés de cette collaboration fructueuse.


title: Joe Hisaishi

text: En 2001, Joe Hisaishi signe sa première composition hors Japon : c'est en France qu'il met en musique un film d'Olivier Dahan, "Le Petit Poucet".


title: Joe Hisaishi

text: En 2004, il signe une nouvelle partition pour le classique du cinéma muet "Le Mécano de la « General »" de Buster Keaton, qui donne lieu la même année à un ciné-concert lors de la clôture du festival de Cannes. L'année suivante, il est appelé pour composer la bande originale d'un film hongkongais ("La Technique du chinois") et coréen ("Welcome to Dongmakgol").


title: Joe Hisaishi

text: En 2008, Joe Hisaishi est un des invités d'honneur du festival du film asiatique de Deauville.


title: Joe Hisaishi

text: En tant que chef d'orchestre, il dirige régulièrement le "World Dream Orchestra" (composé d'instrumentistes du Nouvel orchestre philharmonique du Japon) dont il fut le premier directeur musical. En dehors de ses propres compositions, la programmation des concerts et enregistrements comporte des morceaux issus du catalogue classique ou contemporain, notamment de la musique de films européens (France, Italie) et américains (John Williams, Jerry Goldsmith etc.). Le , il se déplace en France pour donner un concert caritatif au Zénith de Paris en faveur des sinistrés du tsunami ayant frappé le Japon en mars de la même année.


title: Joe Hisaishi

text: En , il se produit en concert à la Philharmonie de Paris et à L'amphithéâtre à Lyon.


title: Joe Hisaishi

text: Sa carrière solo n'est pas en reste, avec de nombreux albums symphoniques et des compositions pour piano ("Études", "Piano stories, Shoot the violist, Encore, Vermeer & Escher").


title: Joe Hisaishi

text: Par ailleurs, il compose également la bande originale de l'adaptation du manga "Les enfants de la mer" qui sort le en France.


title: Joe Hisaishi

text: Cette section ne concerne que les albums sortis dans le commerce. Elle ne reflète pas l'ensemble des compositions de Joe Hisaishi pour le cinéma et la télévision (voir filmographie). Les liens concernent les albums eux-mêmes et l'année fait référence à leur date d'édition (qui peut être différente de la sortie du film en question). Certains albums ont été édités dans plusieurs versions aux contenus différents.


title: Mégalopole

text: Une mégalopole (du grec "megas, megalos", « grand » et "polis", « ville ») est un espace urbanisé formé de plusieurs agglomérations dont les banlieues et couronnes périurbaines s'étendent tellement qu'elles finissent par se rejoindre, et cela sur de longues distances. Le phénomène d'exode rural et d'immigration vers les villes aboutit à ce processus appelé mégalopolisation.


title: Mégalopole

text: Il ne faut pas confondre une mégalopole et une mégapole, agglomération de plus de 10 millions d'habitants (seuil fixé par l'ONU, auparavant fixé à 8 millions d'habitants). Ainsi, Moscou est une mégapole, mais n'appartient à aucune mégalopole reconnue puisqu'aucun réseau urbain d'importance ne s'est développé à proximité, même si elle compte plus de 14 millions d'habitants.


title: Mégalopole

text: Le concept, contemporain, fut proposé par le géographe français Jean Gottmann dans son livre "Megalopolis, The Urbanized Northeastern Seaboard of the United States" (1961, The MIT Press), qui traitait des zones urbaines du nord-est des États-Unis. Ce dernier définit la « Mégalopolis » par la région urbaine s'étendant entre l'agglomération de Boston et la conurbation Baltimore-Washington, comprenant les agglomérations de Hartford, de New York, et de Philadelphie, ainsi qu'une multitude de villes de plus de , sur la côte est des États-Unis. On retrouve parfois l'expression "BosWash" (composée par la première syllabe du nom des deux villes situées aux extrémités). Cet ensemble urbain s'étale sur plus de du nord au sud, avec une population estimée à quelque 65 ou 70 millions d'habitants.


title: Mégalopole

text: Gottmann explique cette concentration de population et de pouvoirs (politique, économique, judiciaire, culturel) dans cet espace par la succession de conjonctures favorables : la colonisation de la façade Nord et l'importance des échanges maritimes avec l'Europe ; la victoire du Nord sur le Sud lors de la Guerre de Sécession (éliminant la concurrence des ports du Sud) et la présence d'une élite urbaine.


title: Mégalopole

text: L'auteur tend même à en faire une nouvelle Rome : « (la Mégalopolis) . » Cette comparaison anticipe l'analyse qui débouche sur la définition des trois centres d'impulsion de la triade de Ken'ichi Ōmae, quinze ans plus tard.


title: Mégalopole

text: Dans certains manuels scolaires français, la conurbation transfrontalière de la région des Grands Lacs, en Amérique du Nord, correspondrait à une mégalopole de 65 millions d'habitants, nommée ChiPitts. Elle réunirait des métropoles américaines (Chicago, Détroit, Pittsburgh) et canadiennes (Montréal, Toronto, Québec, Ottawa), ainsi qu'une dizaine d'autres villes moins importantes.


title: Mégalopole

text: D'autres regroupements peuvent être perçus comme des mégalopoles en formation :


title: Mégalopole

text: Au Japon, une deuxième mégalopole s'est constituée depuis 1981. Cette mégalopole s'étend sur plus de de Tokyo, à l'est, à Fukuoka, à l'ouest, et rassemble 110 millions d'habitants, soit environ 80 % de la population japonaise sur 6 % du territoire. Cet ensemble urbain est considéré comme le cœur démographique et politique du Japon. Il est constitué de trois ensembles : l'hypercentre, autour de la capitale administrative et économique du pays, Tokyo (37 millions d’habitants) et la région du Kantō ; puis le centre secondaire (22 millions d’habitants), relié à l'hypercentre par la ligne Shinkansen Tōkaidō et l'axe historique du Tōkaidō, constitué de Nagoya et de la conurbation "Keihanshin" (ou « triangle Kinki ») du Kansai (Ōsaka, Kobe et Kyōto) ; et le troisième ensemble, à l'ouest, constitué des littoraux de la mer intérieure, sorte d'annexe industrielle du centre.


title: Mégalopole

text: En Chine, 3 mégalopoles sont en cours de développement autour des trois plus grandes villes chinoises :


title: Mégalopole

text: D'autres mégalopoles se développent en Chine intérieure, autour des grandes villes comme Wuhan, Chengdu et Chongqing.


title: Mégalopole

text: Attention, les informations ci-dessous sont basées sur un concept de Roger Brunet, et ne représentent pas un consensus global. Cette notion porte à confusion puisqu'une mégalopole est par définition une aire urbaine large dont les différentes agglomérations sont si étendues qu'elles se rejoignent, et dont la population est très importante. Il apparaît donc farfelu d'imaginer que Londres, Lille, berne et Milan forment une zone urbaine continue dont les frontières se rejoignent.


title: Mégalopole

text: La mégalopole européenne est un concept développé par Roger Brunet pour désigner un espace densément peuplé et fortement urbanisé long de km et densément peuplé (73 millions d'habitants) entre l'agglomération londonienne, en Angleterre, et la région de Milan, en Italie, en passant par le Benelux, la Ruhr et la Suisse. Cet arc métropolitain en position médiane en Europe est également nommée « dorsale européenne » — appelée « banane bleue » par Roger Brunet, au début des années 1990, en raison de la forme qui apparaissait sur une image satellitaire. Dans certaines approches, on associe parfois en périphérie les agglomérations de Paris et de Francfort. Cette « dorsale » est le centre d'impulsion en termes politiques et économiques de l'Union européenne, et domine les régions périphériques, moins dynamiques en termes démographiques et économiques de l'Europe.


title: Mégalopole

text: Toutefois, cette dorsale européenne n'est pas complètement homogène et pourrait être divisée en sous-ensembles urbains :


title: Mégalopole

text: Par un effet de dominos, les collectivités situées à la périphérie de cette banane bleue cherchèrent à l'intégrer. Et c'est ainsi que des représentations de cette banane gagnèrent en épaisseur et inclurent le bassin parisien. Les régions plus lointaines chargèrent les responsables du développement de dessiner de futurs couloirs de développement spatial, avec pour objectif implicite de se rapprocher du cœur de l'Europe. C'est ainsi qu'apparurent les « bananes scandinaves », l’« arc méditerranéen » ou encore l’« arc alpin » ou « sillon alpin ».


title: Mégalopole

text: En Afrique du Sud, la fusion des aires urbaines de Johannesbourg, Pretoria et de la zone comprise entre les villes plus petites de Witwatersrand, Vereeniging et Sasolburg, située dans la province du Gauteng, semble avoir créé la première mégalopole africaine avec pas moins de 8 millions d'habitants.


title: Mégalopole

text: La mégalopole est un thème courant dans la science-fiction, permettant généralement d'exprimer une vision de l'enfer urbain poussé à son paroxysme. Par exemple, William Gibson décrit, dans "Neuromancien", une « Conurb » s'étendant de Boston à Atlanta. Le genre a également décrit des villes ayant finalement recouvert l'intégralité de leur planète, comme Trantor, peuplée de 40 milliards d'habitants, dans la série "Fondation" d'Isaac Asimov, ou Coruscant dans "Star Wars" (appelées oecuménopoles).


title: Mégalopole

text: La mégalopole est évoquée également dans d'autres arts. Dans la comédie musicale "Starmania", la  « capitale de l'Occident » est sa mégalopole « "Monopolis" », dont le nom montre clairement l'image inquiétante de la concentration extrême de tous les pouvoirs, une image donnée également à son président mégalomane, dictateur, surpuissant et omniprésent sur les médias qu'il dirige et où la ville est montrée comme le centre du monde.


title: Louis-Camus Destouches

text: Louis-Camus Destouches, né en 1667, mort à Paris le , est un militaire français, général d'artillerie. Homme de confiance du duc d’Arenberg, il pourvut à l'éducation de Jean le Rond d'Alembert, qui le regardait comme son père naturel.


title: Louis-Camus Destouches

text: Fils de Jacques Camus Destouches (écuyer, conseiller du Roi, contrôleur général de l’artillerie, frère de (Le) Camus de Beaulieu qui lui succède au contrôle général de l'Artillerie), frère de Joseph (1662-1713, contrôleur général de l'Artillerie après son oncle) et de Michel Camus-Destouches (1668-1731, aussi contrôleur général de l'Artillerie et colonel du régiment d'infanterie Destouches, Louis-Camus Destouches accomplit une carrière militaire assez brillante dans l’artillerie, ce qui lui valut le surnom de « Canon », et le fit appeler « Destouches-Canon ». Chevalier de l’ordre de Saint-Lazare depuis 1690, il devint chevalier de l’Ordre Royal et Militaire de Saint-Louis en 1720, puis commandeur en 1725. Il fut capitaine général du régiment Royal-Bombardiers, lieutenant général de l’Artillerie de France et maréchal des camps et armées du Roi, et directeur général des Écoles et Instructions des bataillons du Régiment Royal artillerie.


title: Louis-Camus Destouches

text: Homme de confiance du duc d’Arenberg, il s’occupa du jeune Jean le Rond d'Alembert (1717-1783), fils illégitime de Claudine Guérin de Tencin et, très probablement, du duc, qu’il fit placer chez une nourrice et à qui il laissera à sa mort une rente annuelle de livres ; le bénéficiaire de cette rente était désigné sous le nom de "Jean d'Aremberg", et après la mort de Louis en 1726, elle fut servie par son frère cadet Michel — très proche de son frère, ils avaient vécu ensemble à l'Arsenal — puis la veuve de ce dernier, Jeanne Mirey, disparue après d'Alembert.


title: Louis-Camus Destouches

text: Fénelon, dans une lettre qu'il lui écrit en , en brosse le portrait suivant :


title: Louis-Camus Destouches

text: Beaucoup plus tard, Sainte-Beuve publiera, dans le second volume de ses "Causeries du Lundi", une suite de lettres familières adressées, lors de leur rencontre, par Fénelon au chevalier Destouches, lettres formant, selon leur éditeur, la « plus intéressante partie [de ce] volume » :


title: Timple

text: Le timple est un instrument de musique à cordes pincées typique des îles Canaries. De la forme d'une petite guitare à quatre ou cinq cordes, suivant les régions, avec une caisse de résonance au dos bombé (la "bosse"). Vers la fin du , apparaissent aussi des versions du timple à six cordes ou plus.


title: Timple

text: Le timple semble être une évolution spécifique de la guitare baroque, qui fut introduite dans les îles lors de la conquête espagnole entre 1402 et 1496. Les Espagnols apportèrent les premiers instruments à cordes dans l'archipel. Il semble être l'ancêtre du tiple d'Amérique Latine.


title: Timple

text: Il ne faut pas le confondre avec le Gou, instrument typique de l'île de la Réunion, qui produit un son bien plus grave.


title: Timple

text: La longueur totale du timple est d'environ , répartis ainsi : La longueur vibrante de la corde est d'environ .


title: Timple

text: Sur la partie supérieure de la caisse - qui est resserrée en sa partie médiane - on trouve souvent une protection de la table appelée le "golpeador". La profondeur de la caisse à l'endroit le plus profond de la bosse est d'environ .


title: Timple

text: Différentes essences de bois (Cèdre, Tilleul, Erable, Cyprès, Noyer...) sont utilisées pour les différentes parties. Le timple a depuis son introduction été intégré à toutes les formes de musiques folkloriques des îles Canaries, mais il est aussi utilisé aujourd'hui dans des interprétations de musique baroque, et plus largement dans tout type de musiques.


title: Timple

text: Les cordes ne vont pas de la plus grave vers la plus aiguë comme sur une guitare. Dans la forme la plus courante de l'instrument, à cinq cordes, la corde la plus grave est la corde de mi (la ), puis la corde de sol (la ), puis la corde de la (la ), puis la corde de do (la ) et enfin la corde de ré (la ). Les cinq cordes sont à l'intérieur de la même octave.


title: Timple

text: Cette disposition particulière est notamment partagée avec le charango - qui possède des chœurs doubles. Leurs sonorités sont très proches. Ils ne se différencient que par le premier chœur : la première corde du charango est accordée en double mi, sur le timple il s'agit d'un ré (en outre, sur le charango, le troisième chœur présente un mi à l'unisson du premier chœur et un mi à l'octave inférieure). Cet accordage est également à comparer avec celui de l'ukulélé : la - mi - do - sol (ou un ton au-dessus) sur la quatrième octave, la quatrième corde étant également plus aiguë que la troisième.


title: Timple

text: Il existe un autre accord du timple, un ton entier au-dessus de l'accord principal, soit la - ré - fa# - si - mi.


title: Timple

text: Il existe aussi des timples à quatre cordes accordées en do - fa - la - ré, ou un ton entier au-dessus en ré - sol - si - mi en allant de la quatrième corde à la première corde.


title: Ildefons Cerdà

text: Ildefons Cerdà i Sunyer, né à Centelles (Espagne) le et mort à Caldas de Besaya (Espagne) le , est un ingénieur, urbaniste, architecte, juriste, économiste et homme politique espagnol.


title: Ildefons Cerdà

text: En 1859 il réalise son grand œuvre, le plan d’extension de Barcelone, l’, resté célèbre comme "Plan Cerdà". La ville de Barcelone a placé 2009 sous le signe de l’"année Cerdà" pour rendre hommage au visionnaire dont le plan rythme depuis 150 ans la capitale catalane.


title: Ildefons Cerdà

text: Né à Centelles (comarque d'Osona) dans le "mas Cerdà de la Garga", que sa famille possède depuis le . Il est le quatrième des six enfants –troisième garçon–, d'une famille dont on retrouve la trace dans la Plaine de Vic, en Catalogne depuis 1440.


title: Ildefons Cerdà

text: Malgré ces racines rurales catalanes, les Cerdà étaient des cosmopolites impliqués dans les échanges commerciaux avec les Amériques. Ce qui ne sera pas sans conséquence dans la formation intellectuelle du jeune Ildefons. Doté d'un esprit ouvert, curieux, d'une foi inébranlable dans le progrès, il suit une formation de génie civil, à Madrid, à l’"" (fondée en 1802 sur le modèle de l’école française des ponts et chaussées).


title: Ildefons Cerdà

text: Lorsque le gouvernement espagnol de l’époque cède face à la pression foncière et permet la destruction des murs d’enceinte de Barcelone, il est chargé par ce dernier de réaliser les plans d’expansion de la ville. En parallèle, la ville de Barcelone confie le même travail à un architecte. Il s’ensuit un conflit entre les deux institutions, mais le gouvernement finit par imposer son choix. Se superpose à ce conflit entre deux institutions un conflit entre deux corps de métier : les architectes et les ingénieurs des Ponts. Les objectifs définis pour ce projet sont de concevoir la nouvelle partie de la ville comme un lieu vivable et pratique, en opposition avec la vieille ville intra-muros, qui est congestionnée, surchargée et propice aux épidémies (c’est à cette époque que l’on met en application les théories hygiénistes). Face à l’impossibilité de trouver des travaux existants appropriés au projet, il entreprend la création d’un projet novateur : l’Eixample. Bien que ce ne soit pas le premier plan d'extension (plan d'extension d'Athènes, 1833) ni le premier plan en damier (plans des villes coloniales d'Amérique latine), le "plan Cerdà" innove par sa vision d'ensemble :


title: Ildefons Cerdà

text: Il continue à créer et à améliorer des projets toute sa vie, tout en développant ses théories concernant la planification de projets de grande envergure, à un niveau de planification régionale, jusqu’à sa mort. C’est ainsi qu’il dilapide tout son patrimoine, et meurt sur-endetté, proche de l’indigence, n’ayant jamais été payé pour son chef-d'œuvre barcelonais.


title: Ildefons Cerdà

text: Cerdà est un homme à plusieurs facettes. Il abandonne son travail dans le génie civil, se présente aux élections et siège aux Cortes (parlement espagnol). Il entreprend également de réaliser, à ses propres frais, une carte topographique extrêmement détaillée des alentours de Barcelone, et écrit un traité, second traité théorique d'urbanisme en 1859 ( Alberti "De re Aedificatoria " en 1452 ) qui fonde son projet de l'Eixample.


title: Ildefons Cerdà

text: Le plan d’extension de Barcelone, l’"", est considéré comme l'œuvre principale de Cerdà. En 1859, la décision d'abattre les murailles de la ville ouvre la voie de la transformation de Barcelone. En 1860 une commission à laquelle Cerdà participe, initie l'étude d'un plan d'extension. La commission présenta un projet préparatif en décembre de la même année.


title: Ildefons Cerdà

text: L'objectif principal du plan était d'augmenter la surface totale de la ville, permettant son extension au-delà des limites des anciennes murailles, et fournir une alternative plus ordonnée de rues et d'îlots en comparaison de la trame compliquée du centre historique de Barcelone. La contention de la ville dans ses limites avait énormément augmenté la densité et créé des problèmes de communication avec l'extérieur.


title: Ildefons Cerdà

text: La base du plan est un système de voies et d'îlots qui peuvent s'étendre à l'infini à mesure que la ville croît. Cerdà a créé une hiérarchie viaire où les petites rues se "jettent" dans des rues plus importantes qui se "jettent" à leur tour dans de grandes avenues. Pour expliquer ce concept hiérarchique, Cerdà utilise une analogie de petites ruisseaux se jetant chacun dans des rivières plus importantes. Cerdà appelle "entre-voie" les espaces entre le système viaire. Donc les îlots sont les espaces contenus entre les voies. Ainsi Cerdà renforça la notion de rues et d'îlots formant une structure unique et inter-dépendante.


title: Ildefons Cerdà

text: Le plan est considéré maintenant surtout pour sa représentation graphique avec son aspect réticulaire caractéristique. Celui-ci cependant est mal compris et souvent vu comme une simple grille qui s'étendrait à partir des limites de la vieille ville. Le plan présente un système complet qui distribue parcs, industries, commerces et zones résidentielles de façon équilibrée. Les principales avenues forment des structures qui coordonnent l'expansion des îlots. Les blocs, qui aujourd'hui sont remplis sur tous les bords, devaient idéalement être des îlots ouverts, permettant le passage des piétons et de l'air, et pouvaient être remplis par des espaces verts. À cet égard les dessins sont aussi importants que la proposition théorique développée par Cerdà et présentent une mémoire de la proposition initiale.


title: Ildefons Cerdà

text: Il se concentre sur les besoins primordiaux : avant tout, la nécessité de l’éclairage naturel (la lumière du soleil), la ventilation dans les foyers (il est fortement influencé par le mouvement hygiéniste), les espaces verts à proximité de la population, un traitement convenable des déchets, un système d’égouts efficace et une possibilité de mouvement homogène des personnes, des biens, de l’énergie et des informations.  Ses créations dénotent une conception de la notion de réseau très avancée pour son époque. Ses plans de rues en damier sont conçus pour faciliter le déplacement des piétons, des voitures, de tramways tirés par des chevaux, des réseaux de chemin de fer urbain (qui sont une innovation pour l’époque), du réseau de gaz, des égouts suffisamment importants pour prévenir toute inondation, et ce sans négliger les jardins publics et privés, ainsi que les autres équipements clés. Les dernières innovations techniques sont intégrées, pourvu qu’elles contribuent à un meilleur fonctionnement urbain. Mais il fait également appel à ses propres concepts innovants, tels qu’un système logique de nivellement du terrain indispensable à la bonne réalisation de son projet. Il réalise également une analyse statistique méthodique sur la condition ouvrière de l’époque, afin de démontrer les problèmes liés à la congestion urbaine.


title: Ildefons Cerdà

text: Ses plans de Barcelone subissent deux principales révisions. La seconde version, approuvée par le gouvernement espagnol de l’époque, est celle de l’Eixample actuel. Néanmoins, les bâtiments de taille basse et les jardins à l’intérieur de chaque îlot sont rapidement jugés superflus par certains politiciens qui les font raser pour résoudre les problèmes de pression foncière. Seule l’une des deux rues diagonales a été réalisée. L’"Eixample" était habité par les classes aisées (aujourd'hui classe moyennes supérieures), au lieu de servir de lieu de mixité sociale. Nombreux sont les architectes catalans de l’époque qui combattent les idées de Cerdà, l’accusant parfois même d’être socialiste. Quoi qu’il en soit, nombre d’entre eux finissent par y concevoir les bâtiments phares du "modernisme catalan", qui font aujourd’hui la renommée de certains quartiers.


title: Ildefons Cerdà

text: Les développements politiques en Espagne et en Catalogne ont mené à la sauvegarde d’une version révisionniste concernant la manière dont Cerdà a obtenu l’approbation officielle de ses plans.


title: Ildefons Cerdà

text: En réalité, Cerdà a dessiné ses plans à la demande de l’autorité compétente de l’époque, le gouvernement espagnol, avec l’appui du conseil municipal de Barcelone. Lorsque ce dernier est renouvelé, les nouveaux élus cherchent à prendre les devants face à la décision du conseil municipal précédent, en lançant un appel d’offres pour départager plusieurs projets. Le projet de Cerdà est finalement imposé par le gouvernement central, au désespoir de la plupart des gros propriétaires.


title: Laurence Vincendon

text: Laurence Vincendon est une actrice française.


title: Laurence Vincendon

text: Elle est l'héroïne du feuilleton "Christine" (1975). La même année, elle joue aux côtés de Jean Sorel et Gisèle Casadesus dans "Une vieille maîtresse" de Jacques Trébouta. Elle opère un retour sur le grand écran en 1994 dans "Bonsoir" de Jean-Pierre Mocky, où elle incarne la sœur horrible de Caroline.


title: Laurence Vincendon

text: Très jeune, elle fut l'épouse de Jean-Michel Ribes dont elle divorça rapidement.


title: Jean Moulin

text: Jean Moulin, né le à Béziers et mort le près de Metz, en Moselle annexée, dans un convoi en partance pour l'Allemagne, est un haut fonctionnaire et résistant français.


title: Jean Moulin

text: Préfet de l'Aveyron puis d'Eure-et-Loir, refusant l'occupation de la France par l'Allemagne pendant la Seconde Guerre mondiale, il rejoint en la France libre à Londres en passant par l’Espagne et le Portugal. Il est reçu par Charles de Gaulle, à qui il fait un compte-rendu de l’état de la résistance en France et de ses besoins, notamment financiers et en armement.


title: Jean Moulin

text: Envoyé à Lyon par Charles de Gaulle pour unifier les mouvements résistants, il crée et dirige le Conseil national de la Résistance. Il est arrêté à Caluire-et-Cuire, dans la banlieue de Lyon, le et conduit au siège de la Gestapo à Lyon, où il est torturé ; il est ensuite transféré à la Gestapo de Paris. Il meurt dans le train qui le transporte en Allemagne peu avant le passage de la frontière, le . Son décès est enregistré en gare de Metz.


title: Jean Moulin

text: Considéré comme l'un des principaux héros de la Résistance, il est fait compagnon de la Libération en 1942, nommé général de brigade à titre posthume lors de la Libération, puis général de division en 1946. Un cénotaphe lui est dédié au Panthéon ; son corps n'ayant jamais été identifié avec certitude, l'urne qui s'y trouve ne contient que les de Jean Moulin.


title: Jean Moulin

text: Jean Pierre Moulin naît au d'Alsace à Béziers, fils d'Antoine-Émile Moulin, professeur d’histoire-géographie au collège Henri-IV dans cette ville, et de Blanche Élisabeth Pègue. Il est le petit-fils d'un insurgé de 1851. Antoine-Émile Moulin est un enseignant laïque au grand collège de la ville, partie intégrante du lycée Henri-IV, ainsi qu'à l’université populaire, et il est franc-maçon à la loge "Action sociale". Son fils, Jean, est baptisé le par le père Guigues en l'église Saint-Vincent de Saint-Andiol (Bouches-du-Rhône), village d'origine de ses parents : son parrain est son frère Joseph Moulin et sa marraine est sa cousine Jeanne Sabatier. Il passe une enfance paisible en compagnie de sa sœur Laure et de son frère Joseph (qui meurt d'une maladie en 1907), et s'adonne à sa passion pour le dessin, où il excelle, au point de pouvoir vendre dessins, aquarelles ou caricatures à des journaux (ce qui ne plaisait pas à son père). Au lycée Henri-IV de Béziers, il est un élève moyen qui fait preuve d'un talent particulier pour la caricature et les belles lettres. Occitanophone, car son père était un poète provençal admirateur de Frédéric Mistral, il gardera un attachement sincère à sa langue familiale et à son lycée de cœur.


title: Jean Moulin

text: Plus tard, dans la lignée de son père élu conseiller général de l'Hérault en 1913 sous la bannière radicale-socialiste, Jean Moulin se forge de profondes convictions républicaines, suivant avec assiduité la vie politique nationale.


title: Jean Moulin

text: En 1917, il s'inscrit à la faculté de droit et science politique de Montpellier, où il n'est pas un élève brillant, et grâce à l'entregent de son père conseiller général, il est nommé attaché au cabinet du préfet de l'Hérault sous la présidence de Raymond Poincaré. Quittant son milieu familial, il se met à fréquenter des artistes, se passionne pour les voitures de sport, les beaux vêtements et le ski.


title: Jean Moulin

text: Mobilisé le , Jean Moulin est affecté au du génie (basé à Metz après la victoire)Registre Matricule , recrutement de Béziers, classe 1919, Archives départementales de l'Hérault, 1328 p. 319-325.. Après une formation accélérée, il arrive dans les Vosges à Charmes le et s'apprête à monter en ligne quand l'armistice est proclamé. Il est envoyé successivement en Seine-et-Oise, à Verdun, puis à Chalon-sur-Saône ; il est tour à tour menuisier, terrassier, téléphoniste aux 7 et du génie. Il est démobilisé début , retourne à Montpellier pour entamer sa deuxième année de droit et reprend ses fonctions d'attaché au cabinet du préfet, le .


title: Jean Moulin

text: La qualité de son travail l'amène à être promu chef-adjoint de cabinet fin 1920. En 1921, il obtient sa licence en droit. Parallèlement, il devient vice-président de l'Association générale des étudiants de Montpellier et membre des Jeunesses laïques et républicaines.


title: Jean Moulin

text: Le , il entre dans l'administration préfectorale en tant que chef de cabinet du préfet de la Savoie, à Chambéry, poste très important pour son âge, sous la présidence d'Alexandre Millerand. Au soir des élections législatives de , il se réjouit de la victoire du cartel des gauches en Savoie comme dans tout le pays.


title: Jean Moulin

text: De 1925 à 1930, il est sous-préfet d'Albertville. Il est à l'époque le plus jeune sous-préfet de France, sous la présidence de Gaston Doumergue.


title: Jean Moulin

text: En , il se marie avec Marguerite Cerruti ; mais celle-ci s'ennuie dans la sous-préfecture et quitte Jean Moulin pour aller vivre à Paris ; il demande le divorce et l'obtient deux ans plus tard.


title: Jean Moulin

text: En 1930, il est promu sous-préfet de à Châteaulin dans le Finistère. Il y fréquente des poètes locaux comme Saint-Pol-Roux à Camaret et le poète et peintre Max Jacob à Quimper. Il est reçu chez le sculpteur Giovanni Leonardi et commence à collectionner les tableaux et à dessiner sous le pseudonyme de « "Romanin" » ; il s'essaie aussi à la céramique.


title: Jean Moulin

text: Il est également illustrateur du Morlaisien Tristan Corbière pour son recueil de poèmes "Armor". Parallèlement, il publie des caricatures et des dessins humoristiques dans la revue "Le Rire", dans "Candide" ou "Gringoire" sous le pseudonyme de « "Romanin" ». Sa passion pour l'art et notamment l'art contemporain s'exprime aussi à travers son amitié pour Max Jacob et sa collection de tableaux où sont représentés Chirico, Dufy et Friesz. En , Pierre Cot, homme politique radical-socialiste, le nomme chef adjoint de son cabinet aux Affaires étrangères sous la présidence de Paul Doumer.


title: Jean Moulin

text: En 1933, il est sous-préfet de Thonon-les-Bains et occupe parallèlement la fonction de chef de cabinet de Pierre Cot au ministère de l'Air sous la présidence d’Albert Lebrun. Il est promu sous-préfet de , et le , il est nommé sous-préfet de Montargis mais n'occupe pas cette fonction, préférant demeurer au cabinet de Pierre Cot. Au début , il est rattaché à la préfecture de la Seine et s'installe à Paris.


title: Jean Moulin

text: Le , il prend ses fonctions de secrétaire général de la préfecture de la Somme à Amiens, fonctions qu'il va quitter deux ans plus tard en .


title: Jean Moulin

text: En 1936, il est à nouveau nommé chef de cabinet de Pierre Cot au ministère de l'Air du Front populaire, et avec le ministre, conformément à la politique décidée par Léon Blum, aide clandestinement les républicains espagnols en leur envoyant des avions et des pilotes. Il participe à cette époque à l'organisation de nombreux raids aériens civils comme la traversée de l'Atlantique sud par Maryse Bastié, la course Istres - Damas - Le Bourget. À cette occasion, Pierre Cot étant officiellement en convalescence, il doit remettre le chèque aux vainqueurs (équipage italien) parmi lesquels se trouve le propre fils de Benito Mussolini. Au dire de sa sœur Laure, .


title: Jean Moulin

text: En , à l'âge de trente-huit ans, il est nommé préfet de l'Aveyron ; c'est à l’époque le plus jeune préfet de France. Ses actions en faveur de l'aviation lui permettent de passer cette même année du génie à la réserve de l'Armée de l'air. Il est affecté à partir de à la base de Marignane avec le grade de caporal-chef (), puis en au bataillon de l'air basé à Issy-les-Moulineaux. Il est nommé sergent de réserve le .


title: Jean Moulin

text: En , il est nommé préfet d'Eure-et-Loir à Chartres. Après la déclaration de guerre, il demande à plusieurs reprises à être dégagé de ses fonctions de préfet, persuadé, comme il l'écrit, que sa . Il se porte donc candidat à l'école des mitrailleurs en allant à l'encontre de la décision du ministère de l'Intérieur. Il passe sa visite médicale d'incorporation à l'école le sur la d'Issy-les-Moulineaux. Il est déclaré inapte le lendemain pour un problème de vue. Il force alors le destin en exigeant une contre-visite à Tours qui, cette fois, le déclare apte. Mais le ministère de l'Intérieur l’oblige dès le lendemain à reprendre immédiatement son poste de préfet, d'où il s'emploie, dans des conditions très difficiles, à assurer la sécurité de la population. Devant l'arrivée imminente des Allemands dans Chartres, Jean Moulin écrit à ses parents, le : .


title: Jean Moulin

text: Il est arrêté le par les Allemands parce qu'il refuse de signer un protocole rédigé par trois officiers allemands, reconnaissant faussement qu'une troupe de tirailleurs sénégalais de l'Armée française a commis de prétendues atrocités envers des civils à La Taye, un hameau de Saint-Georges-sur-Eure, en réalité victimes de bombardements allemands. Frappé à coups de poing et enfermé pour refus de complicité avec les Allemands, il tente de se suicider en se tranchant la gorge avec un débris de verre. Il évite la mort de peu et conserve ensuite une cicatrice qu'il cache sous un foulard sur des clichés pris après sa guérison, à la préfecture de Chartres.


title: Jean Moulin

text: Jean Moulin considère le soutien des communistes français au pacte germano-soviétique comme une abominable trahison. Il transmet dans cet esprit une série de tracts communistes découverts dans l'ouest de son département au général de La Laurencie. Préfet d'Eure-et-Loir, Jean Moulin ne s'oppose pas aux mesures édictées par le nouveau régime de Vichy, mais il ne manifeste aucun zèle pour les appliquer. Classé parmi les « fonctionnaires de valeur mais prisonniers du régime ancien », il est révoqué le et placé en disponibilité par le ministre de l'Intérieur Marcel Peyrouton. Décidé à entrer dans la clandestinité, il quitte Chartres le .


title: Jean Moulin

text: Après un séjour à Paris, il s'installe dans sa maison familiale de Saint-Andiol (Bouches-du-Rhône) d'où, pressé par le besoin de « faire quelque chose », il s'impose deux buts : d’abord se rendre compte de l’ampleur de la Résistance française, puis aller à Londres afin d’engager les pourparlers avec la France libre. Il se met alors à la rédaction de son journal, "Premier combat", où il relate sa résistance contre les nazis à Chartres de manière sobre et extrêmement détaillée ; ce journal sera publié à la Libération et préfacé par le général de Gaulle. Il possède une fausse carte d'identité au nom de Joseph Mercier (prénom hommage à son frère décédé), professeur de droit. Il s'installe à Marseille, à l’"Hôtel Moderne" et rencontre, dans plusieurs villes du Midi, des résistants parmi lesquels Henri Frenay, le chef du mouvement de Libération nationale, ainsi qu'Antoinette Sachs qui lui facilite les contacts.


title: Jean Moulin

text: Après avoir réussi à obtenir un visa et un faux passeport, le , il rejoint Londres en passant par l’Espagne et le Portugal, par ses propres moyens, sous le nom de Joseph Jean Mercier. Le , il est reçu par le général de Gaulle, qui l'impressionne vivement et en qui il reconnaît . Il lui fait un compte-rendu (qui sera controversé) de l’état de la Résistance en France et de ses besoins, notamment financiers et en armement.


title: Jean Moulin

text: Son compte-rendu donnera lieu à de nombreuses contestations de la part des mouvements de résistance intérieure, comme étant tendancieux, avec des visées personnelles, tout en perturbant les actions de renseignements au profit de l’armée britannique et le système, en contrepartie de financement et de fourniture d’armes au profit de chacun d'entre eux. À Londres, il suit un entraînement pour apprendre à sauter en parachute, tirer au pistolet et se servir d'un poignard.


title: Jean Moulin

text: Misant sur l’ambition et les capacités de réseau de Jean Moulin, de Gaulle en fait son délégué civil et militaire pour la zone libre. Il lui donne un premier ordre de mission, que l'. Une Armée secrète (AS) chaperonnée par les Forces françaises libres, complètement placées sous les ordres du général Charles Delestraint. Mais, .


title: Jean Moulin

text: Ensuite, par un second ordre, que l', il le charge d’unifier, sur le territoire français, les trois principaux mouvements de résistance, Combat, dirigé par Henri Frenay, Franc-Tireur, et Libération-Sud, ainsi que tous leurs différents services : service ROP (recrutement, organisation, propagande), renseignements, sabotage, entraide.


title: Jean Moulin

text: Muni de ces deux ordres de mission, de moyens financiers et de communication radio directe avec le général de Gaulle à Londres, il est parachuté, dans la nuit du au , en compagnie de Raymond Fassin et Hervé Monjaret, au cours d'une opération "blind" (jargon de la RAF : « sans équipe de réception »), dans les Alpilles, à une dizaine de kilomètres au sud de Saint-Rémy-de-Provence, à de Saint-Andiol. Il passe la nuit du 2 au dans le refuge acquis à Eygalières puis rejoint Saint-Andiol à pied.


title: Jean Moulin

text: Dans la Résistance, il prend le pseudonyme évocateur de "Rex". Pour accomplir sa mission, Jean Moulin rencontre, entre autres, Henri Frenay, à Marseille, et Raymond Aubrac, à Lyon. Il est aidé dans sa tâche par Daniel Cordier, qui s'occupe de la logistique, et par Colette Pons.


title: Jean Moulin

text: Dès , en zone sud, en région R1, sous l'autorité du général Delestraint, débute la constitution de l'Armée secrète par le versement à l'AS des formations paramilitaires (d'importance très inégale) des trois grands mouvements de résistance. Dans cette tâche, éminemment clandestine, le général Delestraint est secondé par les chefs AS secrètement désignés, le régional et les chefs départementaux.


title: Jean Moulin

text: Deux mois après, le , est créé le Comité de coordination de la zone sud, à Collonges-au-Mont-d'Or (en banlieue lyonnaise), dans le but de coordonner, avec la mouvance communiste, les trois mouvements principaux de résistance de la zone libre ; ce regroupement donne ensuite naissance, le , aux Mouvements unis de la Résistance (MUR) , lors d’une réunion au domicile d’Henri Deschamps, à Miribel (dans l'Ain).


title: Jean Moulin

text: Dans cette nouvelle unification, Jean Moulin cherche, non sans mal, à contenir les velléités de commandement d’Henri Frenay, chef du mouvement Combat, d’Emmanuel d’Astier de la Vigerie, chef de Libération-Sud, et de Jean-Pierre Lévy, chef de Franc-Tireur.


title: Jean Moulin

text: Il utilise ensuite ses dons artistiques pour se créer une couverture de marchand de tableaux et ouvre la galerie d’art « Romanin » au de France, à Nice.


title: Jean Moulin

text: Dans la nuit du 13 au , il retourne rendre compte de sa mission à Londres, accompagné du général Delestraint, organisateur et chef de l’Armée secrète. Au cours de la nuit, ils doivent quitter précipitamment la maison Deschamps, à Miribel, pour aller embarquer dans le Jura, à Villevieux (au nord de Lons-le-Saunier), à bord de Lysander.


title: Jean Moulin

text: Toutefois, si les mouvements de résistance ont accepté l'unification des mouvements pour améliorer leur efficacité, ainsi que leur financement, leurs chefs n'acceptent que difficilement la tutelle militaire de Londres pour l'AS : Henri Frenay, en particulier, souhaite garder le contrôle de la résistance militaire intérieure et mène une violente campagne contre le général Delestraint, dont il refuse de reconnaître l'autorité à la tête de l'Armée secrète.


title: Jean Moulin

text: Le , Jean Moulin va à Londres rendre compte de sa mission à Charles de Gaulle, qui le décore de la croix de la Libération et le nomme secrètement ministre, membre du Comité national français, et seul représentant de ce comité pour l'ensemble du territoire métropolitain.


title: Jean Moulin

text: Le , il revient en France, avec le chef national de l'AS, en atterrissant de nuit en Saône-et-Loire, à Melay (au nord de Roanne), chargé de créer le Conseil national de la Résistance (CNR), tâche complexe, car il est toujours peu reconnu par les mouvements de résistance. En particulier, le responsable de la zone Nord, Pierre Brossolette, suscite bien des difficultés. Cependant, les sujets de discorde sont résolus, et la première réunion du CNR, en séance plénière, se tient à Paris, du Fourle .


title: Jean Moulin

text: Jean Moulin parvient à se faire admettre comme chef du CNR, qui réunit les dirigeants de tous les groupes de la résistance française. Le CNR représente alors l'unité des Forces résistantes françaises aux yeux des Alliés et l'embryon d'une assemblée politique représentative. Le CNR reconnaît en de Gaulle le chef légitime du gouvernement provisoire français, et souhaite que le général Giraud prenne le commandement de l'armée française.


title: Jean Moulin

text: Moulin participe, avec le mouvement Franc-Tireur, à la création du maquis du Vercors, contesté par les hommes de Combat. Cependant, les motifs d'inquiétude s'accumulent : le capitaine Claudius Billon, chef régional de l'AS, est arrêté le , à Lyon, le commandant Henri Manhès est arrêté à Paris, en mars, deux mois avant l'arrestation du général Delestraint, chef de l'AS, le , à Paris. L'Armée secrète est décapitée et Jean Moulin, lui-même, se sait traqué, comme il l'écrit au général de Gaulle : .


title: Jean Moulin

text: L'arrestation de Jean Moulin fait toujours l'objet de nombreuses interrogations. À l'issue d'investigations et de manipulations menées par différents services allemands, elle intervient dans le contexte des fortes tensions entre composantes de la Résistance et dans celui de communications entre les services de renseignements de l'administration de Vichy, de la Résistance et de l'Allemagne.


title: Jean Moulin

text: Cette opération a lieu le , à Caluire-et-Cuire (Rhône), dans la maison du docteur Dugoujon (en fait, louée par le docteur Dugoujon) où doit se tenir une réunion avec sept dirigeants de la Résistance : André Lassagne, le colonel Albert Lacaze et le lieutenant-colonel Émile Schwarzfeld, Bruno Larat, Claude Bouchinet-Serreulles, Raymond Aubrac et Henri Aubry, réunion décidée par Jean Moulin, afin de désigner le successeur, par intérim, du général Delestraint à la tête de l'Armée secrète, en attendant une nomination par le général de Gaulle. Bouchinet-Serreulles est absent au rendez-vous fixé sur le trajet. La venue de René Hardy à la réunion, alors qu'il n'y est pas convoqué, a amené nombre de résistants à suspecter ce dernier d'avoir, par sa présence, indiqué à Klaus Barbie le lieu précis de cette réunion secrète. René Hardy, arrêté, puis relâché par la Gestapo quelques jours auparavant, est d'ailleurs le seul à s'évader lors de cette arrestation, n'étant pas menotté mais ayant eu juste les poignets entravés par de simples liens. René Hardy est accusé, après guerre, d'avoir dénoncé Jean Moulin aux Allemands et comparaît dans deux procès, en 1947 puis en 1950. Ce fait est confirmé par Pierre Péan dans son livre "La Diabolique de Caluire".


title: Jean Moulin

text: Jean Moulin est interné, avec les autres dirigeants de la Résistance, à la prison Montluc, à Lyon. Après avoir été identifié, il est quotidiennement conduit au siège de la Gestapo, alors établi dans les locaux de l’École du Service de santé militaire, avenue Berthelot, afin d'être interrogé et torturé par le chef de la Gestapo de Lyon, Klaus Barbie. Refusant de reconnaître les tortures malgré les preuves, Barbie affirmera que Moulin a fait plusieurs tentatives de suicide, se jetant de lui-même dans les escaliers, tentatives crédibles vu celle de 1940. Jean Moulin est ensuite transféré à la Gestapo de Paris, avenue Foch, puis dans la villa du chef de la Gestapo, Karl Bömelburg, à Neuilly-sur-Seine.


title: Jean Moulin

text: Officiellement, Jean Moulin meurt de ses blessures le , en gare de Metz, dans le train Paris-Berlin mais l'acte de décès allemand, daté du et indiquant Metz comme lieu de décès, est rédigé six mois plus tard, le . Quant au certificat de décès, il est rédigé le , ce qui laisse planer un doute sur les circonstances de sa mort. Le , le corps d’ est rapatrié à Paris, gare de l'Est et aussitôt incinéré. L'urne contenant ses cendres est ensuite déposée au cimetière du Père-Lachaise, , avec pour seule mention . En 1945, sa famille fait déplacer cette urne dans le carré de la Résistance du cimetière. L’urne est finalement transférée au Panthéon, en 1964.


title: Jean Moulin

text: Les « cendres présumées » de Jean Moulin ont été transférées au Panthéon le , lors de la célébration du vingtième anniversaire de la Libération, sous la présidence du général de Gaulle. En réalité, son corps n'a jamais été identifié avec certitude.


title: Jean Moulin

text: Le , un discours solennel est prononcé lors de la grande cérémonie officielle où André Malraux, ministre des Affaires culturelles, fait entrer Jean Moulin au de la République française. Il fait de lui à cette occasion de l'héroïsme français, de toute la Résistance à lui seul en l'associant à tous les résistants français, héros de l'ombre, connus et inconnus, qui ont permis de libérer la France au prix de leur souffrance, de leur vie, et de leur idéologie de liberté. Ce discours composé et prononcé par André Malraux est souvent considéré comme un des plus grands discours de la République française.


title: Jean Moulin

text: Ce discours célèbre est suivi du "Chant des Partisans" interprété par une grande chorale devant le Panthéon.


title: Jean Moulin

text: Il est prononcé dans des conditions rendant difficile la prise de son (le vent soufflait fort) et est notamment retransmis en direct dans de nombreux lycées. Des enregistrements ont été réalisés, on peut notamment l'écouter à l’audiothèque du centre Georges-Pompidou ainsi que sur le site de l'INA. Le texte intégral est par ailleurs disponible sur le site officiel d'André Malraux


title: Jean Moulin

text: Le manuscrit original de ce discours est conservé et présenté au public au musée de l’ordre de la Libération situé dans l'hôtel des Invalides à Paris aux côtés de la tenue de préfet de Jean Moulin, de son chapeau, sa gabardine et son écharpe.


title: Jean Moulin

text: Dans une note datée du , le général de Gaulle rend hommage à la conduite héroïque de Jean Moulin, "alias" Max : Plus tard, dans ses "Mémoires de guerre", Charles de Gaulle rend de nouveau hommage à Jean Moulin en ces termes : Jean Moulin est le quatrième homme le plus célébré au fronton des scolaires français (recensement en 2015) : 434 écoles, collèges et lycées lui ont donné son nom, derrière Saint Joseph (880), Jules Ferry (642) et Jacques Prévert (472), mais devant Jean Jaurès (429), Jeanne d'Arc (423), Antoine de Saint-Exupéry (418), Victor Hugo (365), Louis Pasteur (361), Marie Curie (360), Pierre Curie (357), Jean de la Fontaine (335). L'université Lyon-III porte son nom. La quarante-troisième promotion de commissaires de police issue de l'École nationale supérieure de la Police, entrée en fonction en 1993, porte également son nom.


title: Jean Moulin

text: Jean Moulin est devenu le résistant le plus célèbre et le plus honoré de France. Comme l'explique son biographe Jean-Pierre Azéma, c'est le seul dont pratiquement tous les Français connaissent le nom et le visage, en particulier grâce à sa célèbre photo en noir et blanc, celle à l'écharpe et au chapeau mou. Cela au risque de faire parfois oublier d'autres grands organisateurs de l'armée souterraine, et de reléguer dans l'ombre d'autres martyrs héroïques de la lutte clandestine tels que François Verdier, Pierre Brossolette, Jean Cavaillès ou Jacques Bingen. Jean Moulin est ainsi devenu le symbole et le visage même de la Résistance. Le , dans le hall central de la gare de Metz (qui porte son nom), un hommage mémoriel a été rendu à cette figure de la Résistance française, sous la forme d'une œuvre monumentale du sculpteur allemand Stephan Balkenhol.


title: Jean Moulin

text: En 2019 paraît "Jean Moulin", bande dessinée historique et biographique scénarisée par Jean-Yves Le Naour et dessinée par Holgado et Marko (éd. Bamboo).


title: Jean Moulin

text: En 2020, une plaque commémorative est déposée sur l'ancienne plaque funéraire du columbarium du Père-Lachaise, avec pour inscription : .


title: Jean Moulin

text: La photographie emblématique de Jean Moulin, portant un chapeau, réalisée en noir et blanc, est prise par son ami Marcel Bernard, au cours de l', à Montpellier, en contrebas du château d'eau du Peyrou. Cette célèbre photographie qui a été choisie par sa sœur, Laure Moulin, pour la cérémonie de sa panthéonisation, est utilisée par elle, en 1969, en première de couverture de la biographie consacrée à son frère, puis par d'autres biographes et des monuments commémoratifs, contribuant à faire de lui l'archétype du résistant.


title: Jean Moulin

text: Le photographe est un ami d'enfance et voisin, résidant au d'Alsace, en face du Champ-de-Mars, à Béziers. Jean Moulin est né au de la même rue. Marcel Bernard habite au jusqu'à sa mort en 1991. Par une ironie de l'histoire, des résistants du maquis de Fontjun (venus des villages des environs, Capestang, Montady, Puisserguier) ont été fusillés par l'occupant allemand sur la place du Champ-de-Mars, le , veille du débarquement de Normandie.


title: Jean Moulin

text: Lorsqu'il vient à la réunion de Caluire, René Hardy, qui a déjà été arrêté par la Gestapo, puis libéré, serait suivi par celle-ci. Certains estiment qu'il s'agit d'une trahison, d'autres d'une imprudence fatale. Certains résistants tentent plus tard d'assassiner Hardy. Ayant rejoint d'autres secteurs de la Résistance, il passe deux fois en jugement après la Libération à cause de cette suspicion qui pèse sur lui. Il est acquitté une première fois en 1947, au bénéfice du doute, mais au lendemain même de son jugement, la découverte d'une pièce infirmant ses déclarations le fait à nouveau incarcérer. Il est jugé en 1950 par un tribunal militaire qui l'acquitte au bénéfice de la « minorité de faveur », 4 jurés l'ayant déclaré coupable et 3 innocent.


title: Jean Moulin

text: Henri Frenay, lui, a la conviction que Lydie Bastien, maîtresse de René Hardy, a joué un rôle très trouble dans cette affaire. Dans le livre qu'il lui consacre, Pierre Péan émet l'hypothèse qu'elle aurait été la maîtresse de Harry Stengritt, un adjoint de Klaus Barbie.


title: Jean Moulin

text: La controverse est relancée au cours du procès de Klaus Barbie. Son avocat, , insinue que les Aubrac ont trahi Jean Moulin et fait signer à Barbie un « testament ». Quelques historiens et quelques journalistes reprennent ce testament à leur compte ou s'appuient sur des documents du KGB pour dénoncer ce qu'ils pensent être des relations entre le stalinisme et la résistance. Aujourd'hui, les thèses contestées de ces historiens ont été largement réfutées : il n'est pas fait grand crédit aux déclarations prêtées par Vergès à Barbie.


title: Jean Moulin

text: Il faut par exemple citer, dans le même registre, le livre controversé du journaliste et historien lyonnais Gérard Chauvy, paru en 1997. Malgré le soutien de Stéphane Courtois, universitaire et spécialiste du communisme, lors du procès en diffamation intenté par les Aubrac, et malgré la longue hésitation d'un certain nombre d'historiens de l'Institut de l'histoire du temps présent (François Bédarida, Jean-Pierre Azéma, Henry Rousso), beaucoup se sont prononcés sans ambiguïté contre Chauvy et ses méthodes, prenant parti pour les Aubrac.


title: Jean Moulin

text: Jacques Baynac soutient d'abord la thèse d'une arrestation créditée au seul engagement policier de la Gestapo, sans aucune dénonciation. Et en 2007, cet historien publie des archives allemandes, britanniques et américaines, jusque-là inédites, montrant que la Gestapo avait alors été informée par les services de renseignement de l'Abwehr, dépendant de l'état-major militaire allemand, lesquels avaient reconstitué pendant plusieurs mois le réseau de Jean Moulin sur la base de longues opérations de surveillance. Dans cet ouvrage, l'auteur cite également des notes des services secrets britanniques du SOE à propos d'une brève arrestation de Daniel Cordier par des policiers allemands, que celui-ci n'a jamais souhaité commenter.


title: Jean Moulin

text: D'autres hypothèses mettent en avant une série de double jeu de certains responsables de mouvements de résistance aux objectifs géostratégiques divergents, certains préférant des alliances avec les américains et un leadership de Henri Giraud plutôt que du Général de Gaulle, l'arrestation de Caluire faisant suite à l'arrestation de Charles Delestraint chef de l'Armée secrète (France) et ayant pour objet de désigner son remplaçant, ces considérations ont un poids historique que les différents travaux de spécialistes ne permettent pas jusqu'à nos jours de trancher.


title: Jean Moulin

text: Selon le journaliste Jacques Gelin, qui étudie l'affaire depuis 1987, l'hypothèse d'un complot ourdi contre Moulin serait la plus plausible ; sans dédouaner Lydie Bastien ou René Hardy, cette hypothèse impliquerait une responsabilité des arrestations de élargie à d'autres résistants. Pour les spécialistes, si René Hardy est le principal suspect de « l'affaire Moulin », Aubry, qui a insisté pour qu'il soit présent au rendez-vous, et Bénouville, qui a fait de même et qui aurait été au courant de son arrestation, ont au mieux été imprudents, faute de preuves. Selon Gelin, les exécutions de témoins capitaux dans les derniers moments de la guerre (Multon, transfuge de la Résistance ayant procédé à la première arrestation de Hardy ; Dunker, le rédacteur du rapport Flora) empêchent de trancher.


title: Jean Moulin

text: Par ailleurs, certains, comme Henri Frenay, chef du réseau Combat, ou l'avocat et historien Charles Benfredj accusent Jean Moulin d'avoir été cryptocommuniste, c'est-à-dire d'avoir par ses relations dans les milieux radicaux secrètement favorisé les intérêts pro-soviétiques en France en détournant notamment l'aide anglo-américaine aux mouvements de résistance ; ils évoquent ses liens avec Pierre Cot, lui-même proche du communisme, et d'autres sympathisants issus de la CGT, du mouvement de résistance communiste Front national et du parti communiste proprement dit qui seront représentés au sein du CNR (sur les dix-neuf participants à la réunion fondatrice du CNR, deux représentent le parti communiste et le Front national et un la CGT). Henri Frenay lui reproche également d'avoir voulu réhabiliter les partis de la au sein du CNR, au détriment des mouvements de Résistance qui, pour certains, se voulaient seuls légitimes à diriger la France à la Libération.


title: Jean Moulin

text: Thierry Wolton met en avant quant à lui les liens existant entre Jean Moulin et Harry Robinson (arrêté par la police secrète allemande à Paris, le 21 décembre 1942), chef clandestin ("rézidiente") d'un des principaux réseaux de renseignement de l'Armée rouge en Europe, notamment au travers du communiste Maurice Panier.


title: Jean Moulin

text: Pour répondre aux diverses critiques entourant Jean Moulin, et démentir notamment les accusations de cryptocommunisme, son ancien secrétaire Daniel Cordier a entrepris à la fin des années 1970 une biographie en six volumes. Refusant l'emploi des souvenirs personnels et des témoignages oraux facilement imprécis ou déformés par le temps, Daniel Cordier s'est appuyé sur les archives de Jean Moulin en sa possession, sur une patiente étude critique des documents écrits, et sur un effort de rétablissement de la stricte chronologie des faits. Publiée entre 1989 ("Jean Moulin – L'inconnu du Panthéon", , J.Cl. Lattès) et 1999 ("Jean Moulin – La République des catacombes", Gallimard), la somme de Daniel Cordier, et son apport à l'histoire de la Résistance intérieure française, dont il ne cherche pas à gommer les aspérités et les difficultés, ont été discutés, notamment par Charles Benfredj, historiographe d'Henri Frenay.


title: Jean Moulin

text: La mise au point de Daniel Cordier est complétée par un observateur privilégié : Jacques Baumel, membre de Combat et secrétaire général des MUR. Il confirme n'avoir « jamais constaté chez Moulin la moindre tendance à privilégier la Résistance communiste ». Bien au contraire, Jean Moulin refusait régulièrement de verser des fonds aux FTP, et il s'opposait à leur « stratégie d'insurrection prématurée ». Selon Baumel, .


title: Jean Moulin

text: La journaliste Ghislaine Ottenheimer affirme que Jean Moulin aurait été franc-maçon, mais aucun historien n'a pu le confirmer. Les ouvrages d'historien comme André Combres confirment que son père Antoine-Émile Moulin l'était ou le dictionnaire de référence de Daniel Ligou, confirme que l'appartenance de Jean Moulin est une , ce dernier n'ayant jamais été reçu dans un ordre maçonnique. Inversement, le nom de Jean Moulin figure bien dans le "dictionnaire des francs-maçons français".


title: Jean Moulin

text: Lors d'un colloque présidé par Daniel Cordier en 1999, Yves Bernard a révélé que les Archives nationales contiennent la preuve que des listes de juifs ont été constituées en Eure-et-Loir alors que Jean Moulin était encore préfet. Cette révélation explosive étant restée peu connue, l'historien Gérard Leray a entrepris de la préciser et de la contextualiser.


title: Jean Moulin

text: Le 9 novembre 1940, le cabinet du préfet adresse au Feldkommandant Ebmeier trois listes de 120 personnes (dont huit considérées à tort comme juives), ainsi que les listes d'entreprises juives, en application des ordonnances allemandes des 27 septembre et 18 octobre 1940. L'opération a été coordonnée par le commissaire Lautier, en charge des renseignements généraux. La liste qui recense les juifs de l'arrondissement de Dreux a été signée par le sous-préfet Maurice Viollette, nommé à ce poste par Jean Moulin. Celui-ci était toujours en poste à Chartres, quelques jours après sa révocation, et en attente de son successeur. Sa signature n'apparaît pas sur la lettre d'envoi, car il s'agit d'une copie pelure, mais elle a été tapée par sa secrétaire personnelle, et on ne peut l'attribuer au secrétaire général de la préfecture.


title: Jean Moulin

text: Les listes sont incomplètes et fautives, mais elles serviront de base aux persécutions futures. Sur les 112 juifs recensés, 55 seront déportés et tués à Auschwitz. Gérard Leray rappelle que les préfets étaient tenus d'obéir aux autorités d'occupation, et que personne en 1940 « ne se doute de l'exploitation ultérieure de ces listes à des fins génocidaires ». Il estime que Jean Moulin, préfet exemplaire et bientôt résistant, doit être néanmoins considéré comme .


title: Jean Moulin

text: En , sa demande en mariage à Jeannette Auran, rencontrée en 1920, est rejetée par le père de celle-ci. Son mariage avec Marguerite Cerruti, célébré le , s'achève par un divorce, prononcé le .


title: Jean Moulin

text: Jean Moulin enchaîne les amours, jusqu'à son arrestation en . Sa liaison avec la volage Marie-Gilberte Riedlinger (« Madame Lloyd »), à partir de 1937 et jusqu'à leur rupture , semble avoir beaucoup compté pour lui. Il noue simultanément des relations amoureuses avec l'artiste Antoinette Sachs (de 1936 à 1943), égérie de Paul Géraldy ou encore, avec Colette Pons (Colette Jacques), en 1942, laquelle tient la galerie de peintures Romanin à Nice qui sert de couverture à Jean Moulin.


title: Jean Moulin

text: La sexualité de Jean Moulin est sujette à controverse. En 2003, le "Dictionnaire des cultures gays et lesbiennes" supervisé par Didier Eribon évoque , supposant par ailleurs les prédispositions des homosexuels de l'époque à entrer en résistance, au motif que ceux-ci auraient déjà l'expérience de la clandestinité dans leur vie privée. Dans "Jean Moulin, l'ultime mystère", Pierre Péan et Laurent Ducastel consacrent un chapitre à ce sujet, « L'était-il ? », évoquant , pour noter que ; les auteurs n'apportent néanmoins aucune conclusion à leur questionnement. "A contrario", Jean-Paul Sartre observa, dans un article de 1949, les supposées prédispositions des milieux homosexuels parisiens à la collaboration. Les Allemands auraient fait pression sur Jean Moulin, lors de son arrestation à Chartres, le , en lui déclarant . Cette déclaration et cette nuitée de prison interviennent alors que les Allemands torturent Jean Moulin afin qu'il impute à des tirailleurs sénégalais des crimes que ceux-ci n'ont pas commis. L'historien Thomas Rabino, dans "L'autre Jean Moulin" (2013) ne recense que trois liaisons féminines au cours de sa vie, dont celle avec Marguerite Cerruti, son épouse entre 1926 et 1928.


title: Jean Moulin

text: Le musée Jean-Moulin affirme que le résistant était . Le secrétaire de Jean Moulin, le résistant Daniel Cordier, par ailleurs homosexuel, interrogé sur le livre de Pierre Péan, indique ne pas avoir lu le chapitre sur la sexualité de Moulin et affirme que . Cependant, les divers travaux historiques n'ont pas permis d'identifier les dizaines de conquêtes que son entourage lui avait attribuées après-guerre, et il semble qu'à partir des années 50 certaines de ses relations sentimentales avec des hommes, comme le poète Max Jacob, aient été volontairement effacées, car considérées comme peu conformes à l'image du héros.


title: Jean Moulin

text: Pour le anniversaire de la disparition de Jean Moulin, l’exposition « Redécouvrir Jean Moulin, collections inédites (1899-1943) » s'est tenue jusqu’au au musée de la Libération de Paris - musée du Général Leclerc - musée Jean-Moulin à Paris. Celle-ci a présenté également des documents inédits, à la suite du legs de l’une de ses petites cousines.