title: Wingles

text: Après la guerre le déblaiement des ruines s’effectue rapidement et la reconstruction est accélérée. Les Winglois reprennent leurs habitudes, l’association des anciens combattants est fondée, 250 membres la compose. Dès 1931 la situation économique et politique se dégrade. En effet le krach de 1929 à entraîné une crise économique en France, qui elle-même entraîna le chômage. À Wingles, les mines ferment 2 à 3 jours par semaine, l’argent manque. Les ouvriers pratiquent l’auto-alimentation en cultivant leurs jardins et en pratiquant l’élevage. Le , un peu après l’émergence du Front populaire, les mineurs de Wingles se mettent en grève. Le une convention collective est signée prévoyant 15 à 20 % d’augmentation du salaire et les premiers congés payés arrivent. Malgré les efforts du gouvernement la crise reste présente et, entre 1936 et 1938, les prix augmentent de 50 %. Mais la crise n’est pas le seul problème, en effet tous les regards sont tournés vers une menace qui pourrait être encore plus forte, l’Allemagne. Ainsi en et des Winglois sont rappelés sous les drapeaux.


title: Wingles

text: Le , l’Allemagne déclare la guerre à la Pologne. Le la France déclare la guerre à l’Allemagne, et une fois de plus, Wingles s’apprête à sombrer dans l’horreur de la guerre. De nombreux Winglois sont mobilisés et doivent rejoindre leurs régiments, ainsi même le maire (le Docteur Serré) est mobilisé et doit laisser sa place à M. Rogé son remplaçant. La mairie de Wingles nomme M. Demoulin directeur de la défense passive, qui est chargé de la défense des civils de Wingles. Ainsi en , la défense passive déclenche une alerte de nuit pour étudier la réaction des Winglois. Le résultat fut plutôt mitigé … Puisque les Winglois n’ont pas vraiment appliqué les consignes. Ils ont bien gagné les abris pour se protéger des bombardements, mais n’ont pas éteint les lumières, or vu du ciel une lumière est un repère idéal pour un bombardier. Les agents de la défense civile patrouillent donc la nuit pour rappeler à l’ordre les habitants laissant des fenêtres sans rideaux et avec lumières allumées. Une sirène est installée pour prévenir les Winglois en cas d’attaque, de plus chaque habitant reçoit un masque à gaz en cas d’attaque au gaz. La solidarité s’organise pour envoyer des colis aux mobilisés de la ville. Des soldats Anglais sont cantonnés à Wingles, les officiers sont installés dans l’arrière boutique de la quincaillerie Boucq sur la Place de Wingles. Pendant quelques mois c’est la guerre d’attente, rien ne se passe sur le front on attend l’ennemi. Des familles de l’est de la France viennent se réfugier à Wingles, elles ne seront pas toujours bien accueillies, certaines paraissent « suspectes ».


title: Wingles

text: Le vendredi à l’aube des avions allemands survolent Wingles, les anglais cantonnés à Wingles ouvrent alors le feu avec leurs canons et mitrailleuses. La radio annonce que les allemands attaquent la Hollande la Belgique et le Luxembourg. Deux avions allemands seront abattus cette journée du . Sept jours plus tard, le , les Winglois sont avertis, ça y est l’ennemi approche . Le les Allemands atteignent Valenciennes et Cambrais, ils se dirigent maintenant vers la Somme. Le , les Anglais cantonnés à Wingles sont mitraillés par des avions, aussitôt ils camouflent leurs canons avenue de la Verrerie sous des arbres. On dit que les Allemands détruisissent tout sur leur passage, la panique touche les Winglois il faut fuir vers le sud de la France. On utilise tout ce que l’on a sous la main, voiture, bicyclette, chariot … Sans le savoir la plupart des réfugiés se dirigent vers l’ennemi, plusieurs civils seront tués.


title: Wingles

text: Le 22 et le des combats ont lieu au pont de Meurchin. Les Français décident alors de détruire le pont afin de ralentir les Allemands. Le , Rommel traverse le canal à la Bassée, dans le même temps, 26 ans après leurs aînés de 1914, les Allemands marchent sur Wingles. Les Allemands occupent tous les bâtiments : maisons, écoles …


title: Wingles

text: Peu à peu les habitants ayant quitté Wingles durant l’exode reviennent et constatent que les maisons inoccupées ont été pillées. Une section de tanks stationne dans le quartier de la Verrerie, et les habitants assistent impuissants au défilé des troupes allemandes. L’occupant allemand impose un règlement strict aux Winglois :


title: Wingles

text: -Toutes les horloges doivent être réglées à l’heure allemande (Les horloges sont avancées d’une heure)


title: Wingles

text: - Les habitants doivent déposer les armes qu’ils possèdent à la mairie sous peine de mort.


title: Wingles

text: - Ils doivent également déposer les postes de T.S.F à la mairie.


title: Wingles

text: - Les coffres de banque que les habitants possèdent sont ouverts de force par les officiers allemands pour les vérifier.


title: Wingles

text: - Les habitants ne sont pas autorisés à quitter la ville de Wingles, sans laissez-passer.


title: Wingles

text: - Les rassemblements sur la voie publique ne sont pas autorisés.


title: Wingles

text: - Il est interdit de sortir après 22 heures, des soldats patrouillent la nuit pour vérifier que le couvre-feu est bien appliqué.


title: Wingles

text: -Tout transport en voiture doit être soumis à l’agrément de la Kommandantur.


title: Wingles

text: M. Quarez ancien gardien de la paix est chargé du ravitaillement de la ville de Wingles. Une tâche assez compliquée car le nombre d’habitants à Wingles a fortement augmenté durant cette période, à cause des soldats présents dans la ville et aussi à cause des nombreux réfugiés. Début juin les Winglois voient passer dans leurs villes des régiments entiers de prisonniers français encadrés par les Allemands. Quelques habitants offrent du pain et de l’eau aux soldats et certains ont même réussi à faire échapper quelques prisonniers.


title: Wingles

text: Il faut faire appel à plusieurs boulangers pour fournir du pain à tout le monde. Plusieurs cantonnements de soldats se succéderont à Wingles. Des réquisitions seront effectuées sur la commune telle que des lits, des chaises, des classeurs, des couvertures …


title: Wingles

text: À partir d’, une liste de produits rationnés est établie. Ainsi est indiqué la quantité d’un produit pouvant être consommé en fonction du consommateur. Par exemple un mineur de fond pourra consommer plus de choses qu’un consommateur ordinaire. Ce rationnement s’organise grâce à des tickets qui donnent le droit d’acheter une certaine quantité de produit. À Wingles ces tickets sont conservés à la mairie. Durant les années 1943-1944 le ravitaillement diminue encore, les Winglois s’organisent pour trouver du ravitaillement:


title: Wingles

text: -On fait du troc, charbon, tissu ou autres contre de la nourriture


title: Wingles

text: -On jardine beaucoup et on travaille à la ferme


title: Wingles

text: -Les habitants fabriquent leurs propres produits. Par exemple des savons sont créés grâce à de la graisse animale et de la soude, le blé est moulu dans des moulins à café pour fabriquer de la farine.


title: Wingles

text: -On utilise des produits de substitution, comme la saccharine, les topinambours, les quelques voitures roulent au gaz...


title: Wingles

text: Tout ceci développe le marché noir à Wingles. Ainsi une savonnerie clandestine est découverte dans une chambre au-dessus d’un café. En 2 mois, savons ont été écoulés à un prix de , alors que le coût de fabrication est de . La pénurie développera également le vol.


title: Wingles

text: Malgré le rationnement les Winglois se mobilisent pour envoyer de l’argent aux prisonniers. On organise différents événements pour récolter de l’argent: des combats de coqs, des concours de chants, des tournois de footballs... En 1943, plusieurs dizaines de Winglois seront envoyés en Allemagne de force par le biais du S.T.O. De plus, durant cette période (1943-1944), les bombardements des alliés s'intensifient, et les Winglois, de jour comme de nuit gagnent de plus en plus souvent les abris, les caves, les tranchées creusées dans les jardins. Ces bombardements feront quelques victimes parmi les Winglois. "La résistance au début de l’occupation"


title: Wingles

text: Un réseau de F.T.P (franc tireur partisan) est démantelé dans la ville de Wingles. Certains membres sont déportés en Allemagne, 2 membres de ce réseau, Joseph Bodart et André Pezé sont fusillés à la citadelle d’Arras en . Les résistants sabotent tout ce que les Allemands utilisent. Alors les Allemands, recrutent des gens pour surveiller les lignes électriques, les voies ferrées... Dans les mines, on ralentit la production et des grèves éclatent malgré la menace des Allemands. Malheureusement, tous les concitoyens de Wingles n’ont pas été exemplaires, en effet plusieurs dénonciations seront commises à Wingles.


title: Wingles

text: "La résistance à partir de 1943"


title: Wingles

text: Trois réseaux rassemblent les résistants Winglois: le groupe libération, le mouvement voix du nord et les F.T.P (franc tireur partisan). Ces mouvements sont en contact avec les villages voisins et opèrent ensemble, car ils ont le même chef. Le , les alliés débarquent, les F.F.I (Force, Française, de l’Intérieur) doivent intensifier leurs actions afin d’aider les alliés. À Wingles, des rails sont déboulonnés, des wagons citernes sont percés, les F.F.I se font remettre la paie des ouvriers de la Verrerie avec la complicité cachée des comptables. Les Allemands sont de plus en plus sous tension, des patrouilles rôdent dans la ville, les lieux publics sont fermés, les vélos confisqués.


title: Wingles

text: Le , Paris est libérée, à Wingles les collaborateurs sont lynchés, l’un d’entre eux meurt. Le , des avions de la R.A.F survolent Wingles et attaquent divers objectifs, les postes radios sont récupérés. Le , des Allemands arrivent de la rue d’Hulluch et longent les mûrs de maison en direction de Meurchin. La nuit du on observe des Allemands qui quittent Wingles. Durant la journée les habitants se préparent pour la libération. Les F.F.I harcèlent les derniers Allemands à Wingles. À 16 heures, chemin des halages, Albert Duplat, Sosthène Lacroix meurt au cours du combat. Une demi-heure plus tard, rue du Marais, Joseph Cadix, Roger Dendiével, Jean Carcel et Marcel Décaillon tombent pour la France. Le , vers 9 h 30, un bruit métallique se fait entendre au loin, des chenilles de chars, les Winglois s’exclament «Ils sont là !». Des Anglais venant de Lens délivrent enfin la ville de Wingles. Les tanks défilent dans la rue principale et certains stationnent sur la place. Le temps de rencontrer les Winglois qui leur offre le verre de l’amitié. Les Winglois se précipitent sur les chars pour prendre la photo souvenir. En fin de matinée quelques obus explosent près de l’église de Wingles, le soldat Walter Bawn est tué en face du café «la chaumière» aujourd’hui ce café est devenu un commerce qui se nomme «la Pizza’» une stèle est installée à cet endroit pour honorer la mémoire de ce soldat venu libérer la ville de Wingles. Des combats auront lieu au niveau du pont de Meurchin. En effet le pont ne fut pas détruit mais les F.F.I de Wingles, Douvrin et Meurchin attendaient les Allemands en fuite. Il y aura des morts des deux côtés. Toujours le , un comité de libération se substitue au conseil municipal et une commission de police est constituée pour maintenir l’ordre. Les prisonniers allemands sont enfermés dans un camp établi sur un ancien terril des fosses 3 et 4. Ce camp avait été installé par les Allemands pour y loger les déportés de l’est. De nombreux Winglois restent prisonniers en Allemagne notamment ceux du STO.


title: Wingles

text: Après la guerre, les Indochinois se révoltent et Wingles perd 3 de ses concitoyens, puis un peu plus tard, en 1954 l’Algérie se révolte. De jeunes Winglois sont envoyés en Algérie faire leur service militaire, 2 n’en reviendront jamais.


title: Wingles

text: Le second tour des élections municipales de 2020 a lieu le . La liste du Rassemblement national perd lors de ce second tour


title: Wingles

text: La population de la commune est relativement jeune. En 2018, le taux de personnes d'un âge inférieur à s'élève à 40,7 %, soit au-dessus de la moyenne départementale (36,7 %). À l'inverse, le taux de personnes d'âge supérieur à est de 20,9 % la même année, alors qu'il est de 24,9 % au niveau départemental.


title: Wingles

text: En 2018, la commune comptait pour , soit un taux de 50,70 % de femmes, légèrement inférieur au taux départemental (51,50 %).


title: Wingles

text: Les pyramides des âges de la commune et du département s'établissent comme suit.


title: Clans

text: Clans peut faire référence à :


title: Jostein Gaarder

text: Jostein Gaarder (/ˈju:staɪn ˈgɔːrdər/), né le à Oslo, est un écrivain et philosophe norvégien. Professeur de philosophie et d'histoire des idées à l'université de Bergen.


title: Jostein Gaarder

text: Jostein Gaarder naît dans une famille où il bénéficie d'une éducation pédagogique. Son père est directeur d'une école et sa mère est enseignante mais aussi autrice de livres pour enfants. Cette influence l'amène à écrire ses récits du point de vue d'un enfant, explorant leur capacité à s'interroger sur le monde. Il utilise généralement la métafiction dans son travail, narrant des mises en abymes dans ses histoires. Jostein Gaarder fréquente l'école de la cathédrale d'Oslo ainsi que l'université d'Oslo, étudiant les langues scandinaves et la théologie. En 1974, il épouse Siri Dannevig. Cinq ans plus tard, sa famille et lui déménagent à Bergen. Il enseigne par la suite la philosophie et l'histoire des idées avant de se lancer dans la littérature. C'est en effet pendant cette période qu'il commence à écrire des romans de fiction. Son premier travail, "Diagnosen og Andre Noveller" ("Le Diagnostic et autres histoires"), est publié en 1986, suivi par "Froskeslottet" ("Le château de grenouille") en 1988 et "Kabalmysteriet" ("Le mystère solitaire") en 1990. Il connaît dans son pays un succès unanime pour son œuvre d'une profonde originalité. Son roman "Le Monde de Sophie", publié en 1991 en Norvège et traduit (entre autres en français) en 1995, le fait connaître et le consacre définitivement auprès de la critique et du grand public, non seulement en Norvège mais également à l'étranger.


title: Jostein Gaarder

text: En parallèle de son œuvre littéraire, il crée la fondation Sophie (pour la défense de l'environnement) qui décerne chaque année le Prix Sophie pour récompenser des actions en faveur de l'environnement et du développement durable.Gaarder est accusé d'antisémitisme à la suite d'une unique chronique publiée le , par le quotidien norvégien "Aftenposten". L'écrivain s'exprime sur cette polémique dans le quotidien français "Le Monde".


title: Kitty Hawk

text: Kitty Hawk est une ville de Caroline du Nord du comté de Dare aux États-Unis. Elle comptait en 2005.


title: Kitty Hawk

text: C'est dans cette ville, que le a été réalisé le premier vol contrôlé d'un avion, le "Flyer", piloté par Orville Wright.


title: Kitty Hawk

text: D'après l'United States Census Bureau, la ville à une surface totale de () dont () sont des terres et () sont de l'eau.


title: Kitty Hawk

text: D'après un recensement de 2000, il y a à Kitty Hawk, dont , et résidant dans la ville.


title: Kitty Hawk

text: Sur les , 27,9 % ont un enfant de moins de , 58,7 % sont des couples mariés, 7,3 % n'ont pas de maris présents, et 31,5 % ne sont pas des familles. 23,8 % de ces ménages sont faits d'une personne dont 8,0 % d'une personne de ou plus.


title: Kitty Hawk

text: L'âge moyen de la population est de 41 ans. Pour 100 femmes il y . Pour 100 femmes de ou plus, il y a 97,6 hommes.


title: Kitty Hawk

text: Le revenu moyen d'un ménage est de ,et celui d'une famille de . Les hommes ont un revenu moyen de contre pour les femmes. Le revenu moyen par tête est de . Près de 4,3 % des familles et 6,5 % de la population vit en dessous du seuil de pauvreté, dont 7,9 % de ceux en dessous de et 4,6 % de ceux de 65 et plus.


title: Kitty Hawk

text: La ville est jumelée avec :


title: Liste des cantons du Pas-de-Calais

text: Le département du Pas-de-Calais compte 39 cantons depuis le redécoupage cantonal de 2014.


title: Liste des cantons du Pas-de-Calais

text: Les 895 communes du Pas-de-Calais sont réparties en 39 cantons et regroupés en 7 arrondissements : "La loi du reprise par la constitution de 1791, divise le royaume (la République en ), en communes, cantons, districts et départements. En , la Convention supprime le canton. Il est rétabli par la constitution du , instituant le Directoire".


title: Liste des cantons du Pas-de-Calais

text: Jusqu'en 1795, les cantons ne sont qu'une circonscription électorale, et un ressort judiciaire élémentaire, celui de la justice de paix. La constitution du 5 fructidor an III (), qui supprime par ailleurs les districts, crée une municipalité dans chaque canton, formée de représentants de toutes les communes du canton. Du an () au 28 pluviôse an VIII (), en vertu de la loi du 13 fructidor an VI (), les mariages furent célébrés au chef-lieu de canton, et non plus dans la commune.


title: Liste des cantons du Pas-de-Calais

text: Lors de leur création en 1790, les cantons étaient bien plus nombreux qu'aujourd'hui (entre 40 et 60 selon les départements). Leur nombre fut réduit notablement (entre 30 et 50) par la loi du 8 pluviôse an IX () intitulée « loi portant réduction du nombre de justices de paix ». Les premiers préfets nommés par le gouvernement furent sommés d’établir dans leur département la répartition des communes dans chaque canton nouvellement établi. Ces listes départementales, une fois approuvées par le gouvernement, furent publiées au "Bulletin des Lois" dans les années 1801-1802 et constituent la base de la division administrative de la France en cantons qui est encore en place à ce jour.


title: Liste des cantons du Pas-de-Calais

text: Le Pas-de-Calais comportait 85 cantons en 1790. Il n'en subsiste que 43 après la loi du 8 pluviôse, entraînant la disparition d'environ la moitié des cantons du département.


title: Liste des cantons du Pas-de-Calais

text: De 1801 à 1904, peu de modifications sont apportées à la carte cantonale du Pas-de-Calais. Seuls trois changements sont intervenus, devenus nécessaires du fait de la sous-représentation démographique de trois cantons:


title: Liste des cantons du Pas-de-Calais

text: En 1904, le Pas-de-Calais comprend 46 cantons.


title: Liste des cantons du Pas-de-Calais

text: À la suite du détachement de l'arrondissement de Lens de l'arrondissement de Béthune en 1962, cinq cantons sont créés à la même occasion pour pallier la sous-représentativité de ce territoire.


title: Liste des cantons du Pas-de-Calais

text: Alors que l'arrondissement de Lens ne comportait que quatre cantons, le "décret -5 du portant modification de circonscriptions cantonales et créant de nouveaux cantons" vient doter le département de cinq nouveaux cantons.


title: Liste des cantons du Pas-de-Calais

text: Ce décret modifie significativement les cantons de Carvin, Houdain, Lens et Liévin. Sont alors créés :


title: Liste des cantons du Pas-de-Calais

text: Les cantons urbains étant sous-représentés au sein de l'assemblée départementale, le "décret -818 du portant création de cantons dans le département du Pas-de-Calais" vient modifier la carte cantonale en vigueur et apporte des modifications à certains cantons. Six nouveaux cantons sont créés par division de cantons ayant une démographie devenue trop importante :


title: Liste des cantons du Pas-de-Calais

text: De plus, étant donné que la commune de Nœux-les-Mines a été détachée du canton de Liévin-Nord, un rééquilibrage démographique s'est imposé. Il s'est traduit par le rattachement de la commune d'Éleu-dit-Leauwette au canton de Liévin-Nord, celle-ci dépendant auparavant de l'ancien canton de Vimy désormais modifié.


title: Liste des cantons du Pas-de-Calais

text: Neuf ans après la dernière modification de la carte cantonale, le "décret -35 du portant création et modification de cantons dans le département du Pas-de-Calais (Arras, Liévin, Samer, Carvin)" vient diviser lesdits cantons afin de porter à 61 le nombre de cantons dans l'ensemble du département. Les modifications apportées sont les suivantes :


title: Liste des cantons du Pas-de-Calais

text: Alors que la dernière modification de la carte cantonale n'a été faite que deux ans auparavant, de nouvelles modifications sont apportées en 1984. En effet, le "décret -1236 du portant modification et création de cantons dans le département du Pas-de-Calais" vient agréger au département sept nouveaux cantons. Les modifications intervenues sont les suivantes :


title: Liste des cantons du Pas-de-Calais

text: En 1991 intervient une nouvelle modification des cantons du Pas-de-Calais. Le "décret -217 du portant modification et création de cantons dans le département du Pas-de-Calais" crée neuf nouveaux cantons, portant ainsi à 77 le nombre total des cantons du Pas-de-Calais. Les modifications sont les suivantes :


title: Liste des cantons du Pas-de-Calais

text: Dans la poursuite de la réforme territoriale engagée en 2010, l'Assemblée nationale adopte définitivement le la réforme du mode de scrutin pour les élections départementales destinée à garantir la parité hommes/femmes. Les lois (loi organique 2013-402 et loi 2013-403) sont promulguées le . Un nouveau découpage territorial est défini par décret du pour le département du Pas-de-Calais. Celui-ci entre en vigueur lors du premier renouvellement général des assemblées départementales suivant la publication du décret, prévu en , remplaçant les élections cantonales de 2014 et 2017. Les conseillers départementaux sont élus au scrutin majoritaire binominal mixte. Les électeurs de chaque canton éliront au Conseil départemental, nouvelle appellation des Conseils généraux, deux membres de sexe différent, qui se présenteront en binôme de candidats. Les conseillers départementaux seront élus pour au scrutin binominal majoritaire à deux tours, l'accès au second tour nécessitant 10 % des inscrits au . En outre la totalité des conseillers départementaux est renouvelée.


title: Liste des cantons du Pas-de-Calais

text: Ce nouveau mode de scrutin nécessite un redécoupage des cantons dont le nombre est divisé par deux avec arrondi à l'unité impaire supérieure si ce nombre n'est pas entier impair et avec des conditions de seuils minimaux. Dans le Pas-de-Calais le nombre de cantons passe ainsi de 77 à 39.


title: Liste des cantons du Pas-de-Calais

text: Les critères du remodelage cantonal sont les suivants : le territoire de chaque canton doit être défini sur des bases essentiellement démographiques, le territoire de chaque canton doit être continu et les communes de moins de sont entièrement comprises dans le même canton. Il n’est fait référence, ni aux limites des arrondissements, ni à celles des circonscriptions législatives.


title: Liste des cantons du Pas-de-Calais

text: Conformément à de multiples décisions du Conseil constitutionnel depuis 1985 et notamment sa décision DC du , il est admis que le principe d’égalité des électeurs au regard des critères démographiques est respecté lorsque le ratio conseiller/habitant de la circonscription est compris dans une fourchette de 20 % de part et d'autre du ratio moyen conseiller/habitant du département. Pour le département du Pas-de-Calais, la population de référence est la population légale en vigueur au , à savoir la population millésimée 2010, soit . Avec 39 cantons la population moyenne par conseiller départemental est de . Ainsi la population de chaque nouveau canton doit-elle être comprise entre et pour respecter le principe de l'égalité citoyenne au vu des critères démographiques.


title: Liste des cantons du Pas-de-Calais

text: Contrairement à l'ancien découpage où chaque canton était inclus à l'intérieur d'un seul arrondissement, le nouveau découpage territorial s'affranchit des limites des arrondissements. Certains cantons peuvent être composés de communes appartenant à des arrondissements différents. Dans le département du Pas-de-Calais, c'est le cas de quatre cantons (Aire-sur-la-Lys, Auxi-le-Château, Fruges, Lumbres).


title: Liste des cantons du Pas-de-Calais

text: Le tableau suivant présente la répartition par arrondissement :


title: X1

text: X1, X-1 ou X.1 peut faire référence à :


title: Nébuleuse par réflexion

text: En astronomie, les nébuleuses par réflexion sont des nuages de poussières qui réfléchissent la lumière d'une ou plusieurs étoiles voisines. Ces étoiles ne sont pas assez chaudes pour causer l'ionisation des gaz, comme dans le cas des nébuleuses en émission, mais sont assez lumineuses pour permettre une dispersion suffisante pour rendre la poussière visible. La distinction entre ces deux types de nébuleuses a été faite par Edwin Hubble en 1922.


title: Nébuleuse par réflexion

text: Les nébuleuses par réflexion sont souvent des emplacements de formation d'étoiles.


title: Nébuleuse par réflexion

text: Les nébuleuses par réflexion sont habituellement bleues parce que la diffusion est plus efficace pour la lumière bleue que la rouge (c'est le même procédé de diffusion qui nous donne les cieux bleus et des couchers de soleil rouges).


title: Nébuleuse par réflexion

text: Les nébuleuses par réflexion et les nébuleuses en émission sont souvent vues ensemble, comme la nébuleuse d'Orion et sont parfois rassemblées en un seul type : les "nébuleuses diffuses".


title: Nébuleuse par réflexion

text: Environ 500 nébuleuses par réflexion sont connues.


title: Nébuleuse par réflexion

text: En 1922, Edwin Hubble a publié le résultat de ses investigations sur les nébuleuses lumineuses. Une partie de ce travail est la loi de luminosité de Hubble pour les nébuleuses de réflexion qui établit une relation entre la taille angulaire ("r") de la nébuleuse et la magnitude apparente ("m") de l'étoile associée : où "k" est une constante qui dépend de la sensibilité des instruments de mesure.


title: Gotlib

text: Marcel Gottlieb, dit Gotlib, né le à Paris et mort le au Vésinet (Yvelines), est un auteur français de bande dessinée, artiste, écrivain, dessinateur, éditeur et militant.


title: Gotlib

text: Il est célèbre pour son héros "Gai-Luron", pour les séries humoristiques "Les Dingodossiers" (réalisée avec René Goscinny) et "Rubrique-à-brac", les aventures de "Superdupont" et les nombreuses pages qu'il a publiées dans deux importants mensuels qu'il a co-fondés dans les années 1970, "L'Écho des savanes" et "Fluide glacial".


title: Gotlib

text: Marcel Mordekhaï Gottlieb est né dans le de Paris. Son père, Erwin Gottlieb, né le 6 août 1896 à Ceica, Bihor, Roumanie , est peintre en bâtiment et sa mère, Régina Berman, est couturière. Ils sont des émigrés juifs roumains et hongrois. En septembre 1942, la police française vient arrêter Erwin Gottlieb. Celui-ci est transféré à Drancy et déporté par le convoi n 37 du 25 septembre 1942. Il aboutit au camp de travail et de concentration de Blechhammer. Il survit à l'évacuation du camp lors de la marche de la mort mais est assassiné au camp de concentration de Buchenwald le . Marcel Gottlieb, qui avait grandi dans le arrondissement de Paris, allant à l'école de la rue Ferdinand-Flocon, porte l'étoile jaune. Quelques mois après l'arrestation de son mari, la mère de Marcel, prévenue de la rafle par un gendarme, réussit à le cacher ainsi que sa sœur chez des agriculteurs. Ainsi, à partir de 1942, Marcel Gottlieb vit dans cette ferme normande à Rueil-la-Gadelière (Eure-et-Loir). À partir de 1947, il passe trois ans au château des Groux, à Verneuil-sur-Seine, sorte d’orphelinat, où il découvre ce qu’il appellera plus tard les « filles du sexe opposé », et notamment Klara, une jeune fille d’origine hongroise. Cette partie de sa vie fait l'objet d'une autobiographie de jeunesse intitulée "J'existe, je me suis rencontré".


title: Gotlib

text: En 1951, il travaille à l’OCP (Office commercial pharmaceutique), tout en suivant les cours du soir de l'École supérieure des arts appliqués Duperré dans la classe de Georges Pichard. Il trouve ensuite une place de lettreur chez Opera Mundi-Edi Monde, qu'il quitte à son retour du service militaire (qui a duré ) pour tenter sa chance à son compte. Il réalise de nombreux albums à colorier, contes, livres pour enfants.


title: Gotlib

text: Il fait ses débuts dans la bande dessinée en 1962, dans le journal "Vaillant", où il dessine diverses pages comme "Gilou", "Klop", "Puck et Poil", et surtout "Nanar, Jujube et Piette", série qu'il mène à bien durant six années et au sein de laquelle apparaît le personnage de "Gai-Luron", dont la publication se poursuit dans "Pif Gadget" jusqu'en 1971.


title: Gotlib

text: Toujours dans les années 1960, il dessine dans "Record" les conférences du « Professeur Frédéric Rosbif », dont certaines idées seront reprises pour le personnage du Professeur Burp dans la "Rubrique-à-brac". Il illustre également des livres de contes pour enfants, comme "Titou fait le ménage" (sous la signature des textes de J. Djament — Jacques Diament, le futur rédacteur en chef de "Fluide glacial" — et des dessins de Marclau — contraction de Marcel et Claudie).


title: Gotlib

text: En février 1965, il demande un rendez-vous au journal "Pilote". Il propose une de ses planches ("Le Gag") à Jean-Michel Charlier et René Goscinny, rédacteurs en chef. Enthousiasmé, Goscinny lui propose une collaboration sur une série : "les Dingodossiers". Il apprécie l'humour de Gotlib, proche du magazine de BD satirique américain "Mad". Après quelques albums en collaboration, il estime Gotlib mûr pour créer une série en solo : ce sera la "Rubrique-à-brac", petite révolution dans le monde de la BD comique. Le style et les histoires de Gotlib vont énormément évoluer : au fil des histoires, le trait du dessin se fait plus gras, plus travaillé. Gotlib s'éloigne du style de Will Elder pour se rapprocher du style de Tex Avery, les personnages sont de plus en plus déformés. Il mène pour le scénario et l'humour une expérience qu'il poursuivra jusqu'à la fin de sa carrière : la montée de l'absurde (départ calme suivi d'une évolution burlesque du faciès et des postures) et les running gags (Isaac Newton, la coccinelle…).


title: Gotlib

text: En 1972, un collaborateur de "Pilote", ami de Gotlib, Nikita Mandryka, se voit refuser par Goscinny une histoire du "Concombre masqué". Déçu, il propose alors à Gotlib de créer leur propre journal. Avec Claire Bretécher, ils lancent ainsi en 1972 "L'Écho des savanes", journal soixante-huitard underground inspiré du "Zap Comics" de Robert Crumb. Gotlib s'y défoule en abordant tous les sujets interdits dans Pilote : la pornographie, le blasphème, la scatologie, le gore et la psychanalyse.


title: Gotlib

text: Gotlib offre le premier numéro de "L'Écho des savanes" à Goscinny. Cette parution se situe dans une atmosphère de plus en plus délétère à "Pilote" depuis la tentative de pustch par Jean Giraud en 1968, puis aggravée lorsque Cavanna ordonne aux dessinateurs de "Charlie Hebdo" de ne plus travailler pour "Pilote". Goscinny, qui a toujours eu la pornographie et la scatologie en horreur, a une réaction plutôt négative. Il explique à Gotlib : « Ce n'est pas du tout mon truc. Je ne suis pas d'accord avec ce que vous avez fait là. » Gotlib tente de s'expliquer, lors d'un déjeuner puis par courrier. L'incompréhension demeure. Goscinny tient malgré tout à ce que le dessinateur continue à travailler pour "Pilote". Gotlib continuera à dessiner la "Rubrique-à-Brac" de plus en plus irrégulièrement, jusqu'à son arrêt brutal quelques mois plus tard. Il poursuivra cependant sa collaboration avec l'hebdomadaire en créant "Superdupont" avec Jacques Lob, puis en signant des scénarios pour Alexis, Brétécher, Mandryka.


title: Gotlib

text: Quelques années plus tard, Gotlib déclare : « Goscinny n'a jamais réalisé tout le bien qu'il nous a fait. Il s'en rendait compte d'une façon superficielle, quand il disait : Mais intérieurement, il n'a jamais su, par exemple, que moi je savais, je sais et je dis que je lui dois tout. »


title: Gotlib

text: Mal à l'aise avec la gestion de "L'Écho des savanes", il quitte cette publication pour monter son propre journal. Le avril 1975, il lance "Fluide glacial", "« magazine d'Umour et Bandessinées »" avec son ami d'enfance Jacques Diament.


title: Gotlib

text: La même année, il est coscénariste du film "Les vécés étaient fermés de l'intérieur" de Patrice Leconte avec en vedettes Coluche et Jean Rochefort.


title: Gotlib

text: Il apparaît aussi comme acteur, notamment au générique de "L'An 01" (1973), "Les Doigts dans la tête" (1974), "Je hais les acteurs" (1986), "Le Nouveau Jean-Claude" (2002) et "Les Clefs de bagnole" (2003).


title: Gotlib

text: Dans son nouveau magazine, Gotlib lance des bandes dessinées diverses, qui ont chacune marqué le neuvième art. On peut citer, parmi les plus célèbres, "Gai-Luron", "Superdupont", "Rhââ Lovely", "Pervers Pépère" ou encore "Dans la joie jusqu'au cou".


title: Gotlib

text: À partir des années 1980, Gotlib se consacre presque exclusivement à la rédaction de l'éditorial de "Fluide Glacial", dessinant de plus en plus rarement. Il publie, en 1986, son dernier album de bande dessinée, "La Bataille navale ou Gai-Luron en slip". Il continue, toutefois, à dessiner des illustrations, notamment pour la réédition de ses albums précédents ou pour des publicités. En 1991, il obtient le Grand Prix de la Ville d'Angoulême.


title: Gotlib

text: Il cède, courant 1995, au départ en retraite de Jacques Diament, sa maison d'édition, la société Audie, qui exploite le journal Fluide glacial, à la maison Flammarion, en conservant la possibilité de rédiger les éditoriaux. Ceux-ci ont été édités en 1990 sous le titre "Jactances". Le livre est publié en même temps que ses mémoires de jeunesse "J'existe, je me suis rencontré".


title: Gotlib

text: Ancien grand fumeur, il vit ensuite avec un masque nasal à oxygène. Son œuvre fait l'objet notamment d'une grande rétrospective du 29 juin au 27 octobre 2013 avec l’exposition « L’effet coccinelle », à la Chapelle Saint-Sauveur à Saint Malo. Il meurt le à l'âge de 82 ans au Vésinet, ville où il repose.


title: Gotlib

text: Graphiste de formation, Gotlib est en revanche autodidacte quant au dessin. S'il est très habile à la plume et au pinceau, il est maladroit au crayon. Il a donc mis au point une technique personnelle : ses crayonnés sont faits sur un carnet de croquis, puis recopiés à l'encre sur la planche.


title: Gotlib

text: Cela lui permet de faire des crayonnés « charbonneux » sans abîmer le papier d'encrage.  À partir de 1965, sur les conseils de Goscinny, il travaille avec un papier spécial utilisé par les dessinateurs de "Mad Magazine", plus lisse que le Canson traditionnel, permettant de faire des traits plus fins.


title: Gotlib

text: Plusieurs émissions télévisées de la série Tac au Tac permettent de voir la technique de Gotlib.


title: Gotlib

text: En 2014, le Musée d'art et d'histoire du judaïsme, à Paris, décide, pour son , de lui consacrer une exposition : "Les mondes de Gotlib". À cette occasion, l'auteur, dans un article du "Monde" du 13 mars 2014, explique qu'il a été plutôt surpris de l'initiative du musée :


title: Gotlib

text: Dans son œuvre, où il a majoritairement abordé des sujets comiques, il a rarement abordé sa judéité et les drames qui se sont produits autour de lui pendant la Seconde Guerre mondiale. Il n'en parle que deux fois dans "La Coulpe" et "Chanson aigre-douce".


title: Gotlib

text: La première fois, en 1969 dans "Pilote", dans un épisode appelé « Chanson aigre douce ». Il se rappelle l'année 1942, il avait huit ans. Il vivait à la campagne et les autres enfants lui chantaient une chanson dont il ne comprenait pas les paroles. Il ne comprenait pas non plus qu'on lui disait « qu'au loin, il y avait de l'orage et que ses parents sont restés sous l'orage ». Pour lui, la vie était heureuse. Plus âgé, il a compris les paroles et l'« orage » et il déclare qu'en 1977 sa fille aura , et il espère qu'elle ne subira jamais d'orages.


title: Gotlib

text: Cette histoire est complètement autobiographique. Il déclare dans "Télérama" : .


title: Gotlib

text: La seconde fois, en 1973 dans "La Coulpe" ("L’Écho des savanes" 3), où il découvre le sens de l’expression « humour grinçant » arborant sur la poitrine une étoile de David.


title: Gotlib

text: Gotlib se sent on ne peut plus juif mais aussi « plus français que juif ». Il n'est jamais allé en Israël, ni en Hongrie. explique l'auteur.


title: Gotlib

text: En 1993, il publie son premier récit autobiographique : "J'existe, je me suis rencontré", il y raconte avec humour et délicatesse les souvenirs de cet enfant juif qui galopait entre la rue Ferdinand-Flocon et la rue Ramey, au cœur du dix-huitième arrondissement parisien.


title: Gotlib

text: Grand amateur de musique, il dit avoir un regret : celui de ne pas avoir su rendre dans ses dessins l’émotion procurée par la musique.


title: Gotlib

text: Il est en particulier un grand admirateur de Georges Brassens, qu'il ne rencontra jamais, malgré l'occasion qui lui avait été proposée.


title: Gotlib

text: Il est amateur de musique pop et rock, en particulier des Beatles, auxquels il consacra une double page de "Pilote" lors de leur dissolution en 1970.


title: Gotlib

text: Il a dessiné la pochette du disque de picking "La guitare à Dadi 3" du guitariste Marcel Dadi, lequel avait composé, en hommage à Gotlib, le morceau "Marcel's Rag" (présent dans le disque "La guitare à Dadi 1").


title: Gotlib

text: Il a créé, pour le magazine de musique "Rock et Folk", de décembre 1971 à juin 1974, la bande dessinée Hamster Jovial et ses louveteaux, publiée en album en 1977. Le scout Hamster Jovial y assiste souvent à des concerts de grandes vedettes de la pop music, qu'il tente de reproduire chez lui. Ainsi, de retour d'un concert de Captain Beefheart, il vomit littéralement ses tripes en imitant la voix caractéristique du chanteur ; Jethro Tull et le flûtiste Ian Anderson lui valent de se casser la jambe (Ian Anderson avait l'habitude de lever la jambe quand il jouait de la flûte).


title: Gotlib

text: Le 7 mai 1977, il est invité à la télévision lors de l'émission "Hebdo chansons Hebdo musiques" présentée par Luce Perrot, où il défend Richard Gotainer, qui n'en était alors qu'à son premier album, et était venu y chanter sa chanson "Le taquin et la grognon". http://www.ina.fr/video/I10083375/gotlib-video.html


title: Gotlib

text: Gotlib est un fervent admirateur de Georges Perec, avec qui il entretient une relation amicale, épistolaire et littéraire. L'œuvre de chaque ami est parsemée de références croisées. Ainsi, fables express et exercices de styles autour d'Isaac Newton relèvent de l'écriture à contraintes telle que Gotlib l'affectionnait et qui caractérise l'Oulipo. La similitude des parcours familiaux entre les deux auteurs ne pouvait, en outre, que les rapprocher.


title: Gotlib

text: Publiée dans le journal "Vaillant". Le style de Gotlib est très inspiré par celui de Franquin. C'est là qu'on voit les premières apparitions du chien Gai-Luron.


title: Gotlib

text: Seconde série publiée dans "Vaillant", série dérivée de la précédente. Gotlib y rend hommage au Droopy de Tex Avery. Le dessin sera peu à peu délégué à d'autres artistes. Les trois derniers albums ont été publiés dans le journal "Fluide Glacial".


title: Gotlib

text: Scénarisée par René Goscinny pour le journal "Pilote". Cette série est inspirée du "Mad Magazine", Gotlib revendique l'américain Bill Elder comme son troisième maître.


title: Gotlib

text: Série publiée dans "Pilote", basée sur les pastiches. Gotlib progresse en anatomie en s'inspirant de l'Américain Burne Hogart à qui il rend hommage en dessinant de nombreuses parodies de Tarzan. Son style se rapproche progressivement du Cartoon, avec des personnages de plus en plus déformés.


title: Gotlib

text: Série publiée dans la première formule de "L'Écho des savanes", qui était à la base un fanzine underground, libéré de toute forme de censure, et dans "Métal hurlant", également interdit aux mineurs. Gotlib y rend hommage au style « porno-comique » de l'Américain Robert Crumb. Cette série est restée interdite aux mineurs jusqu'au décès de l'auteur.


title: Gotlib

text: Série dessinée par Alexis pour le journal "Pilote". Gotlib y parodie le grand cinéma et la grande littérature.


title: Gotlib

text: Parodie des super-héros américains, publiée dans "Pilote" et "Fluide Glacial", coscénarisée avec notamment Jacques Lob et Lefred-Thouron. Gotlib ne dessinera que peu d'histoires, la plupart ont été exécutées par Jean Solé. Parmi les dessinateurs on peut aussi nommer Alexis, François Boucq, Daniel Goossens, Al Coutelis ou encore Neal Adams. D'autres dessinateurs ont réalisé quelques histoires hors-série, comme Maëster ou Harvey Kurtzman.


title: Gotlib

text: Série à pastiches thématiques, publiée dans "Fluide Glacial". Le premier tome parodie la culture populaire, le second la culture noble. Le troisième tome devait parodier les émissions télé mais restera inachevé pour cause de dépression à la suite du décès de la mère de l'auteur. Des extraits ont été publiés dans le tome 3 des "Dingodossiers" (réunissant des inédits) et dans le hors série de Fluide Glacial "Salut patron".


title: Gotlib

text: Gotlib apparaît plusieurs fois dans des planches de la série "Achille Talon".


title: Gotlib

text: Georges Perec introduit les personnages de Bougret et Charolles dans son roman "La vie mode d'emploi" (chapitre XXXIV) paru en 1978. Il cite Gotlib comme étant une de ses sources d'inspiration. Il lui a consacré un court texte, publié dans son recueil posthume "Cantatrix sopranica L." (1991).


title: Gotlib

text: L'astéroïde découvert en 2005 par Jean-Claude Merlin a été nommé (184878) Gotlib en son honneur.


title: Gotlib

text: En 2008, aux éditions Dargaud, un recueil hommage intitulé "Rubrique Abracadabra", dessiné par « tous les caïds de la BD » (sauf Gotlib) » : Maëster, Solé, Mandryka, Edika, Zep...


title: Gotlib

text: La bibliothèque municipale du Vésinet, où il habitait depuis des décennies, porte depuis le 5 octobre 2018 le nom de bibliothèque Marcel-Gotlib.


title: Gotlib

text: Grand Prix d'Angoulême 1991, Gotlib se voit consacrer une importante exposition rétrospective lors du festival d'Angoulême 1992. Son commissaire général est Yves Poinot assisté de cinq personnes dont Bruno Léandri pour la conception et la scénographie.


title: Gotlib

text: En août 2013, la ville de Saint-Malo organise une rétrospective de son œuvre.


title: Gotlib

text: À l'occasion de son , le musée d'art et d'histoire du judaïsme lui consacre une exposition de mars à juillet 2014. Cette même exposition est ensuite présentée au Musée juif de Belgique du 14 novembre 2014 au 8 mars 2015.Autobiographie.


title: David Bowie

text: David Robert Jones dit David Bowie est un musicien, chanteur, auteur-compositeur-interprète et acteur britannique né le à Londres et mort le à New York.


title: David Bowie

text: Après des débuts entre folk et variété dans la seconde moitié des années 1960 et un détour par le mime, Bowie se fait connaître du public avec la chanson ' (1969), dans laquelle il introduit le personnage du Major Tom, un alter ego qui reviendra régulièrement au long de sa carrière. Il accède ensuite à la notoriété en incarnant le personnage flamboyant de Ziggy Stardust, qui devient l'une des figures de proue du courant glam rock avec l'album ' (1972) sur lequel il est épaulé par le guitariste Mick Ronson. Bowie s'intéresse ensuite aux musiques noires (R'n'B, soul et funk), décrochant son premier aux États-Unis avec la chanson ' (1975). Il s'expatrie ensuite à Berlin-Ouest pour se tourner aux côtés de Brian Eno vers la musique électronique. Il produit entre 1977 et 1979 sa « trilogie berlinoise » (', ' et '), considérée comme un de ses sommets artistiques.


title: David Bowie

text: Dans les années 1980, Bowie devient une icône pop mondiale avec "Let's Dance", chanson et album éponyme de dance-rock coproduits par Nile Rodgers (1983). Il atteint le sommet des hit-parades et remplit des stades dans le monde entier. À la fin de la décennie, il forme le groupe de rock alternatif Tin Machine qui publie deux albums. Tout au long des années 1990, il continue à s'essayer à de nouveaux genres, de la house de ' (1993) à la techno de ' (1997) en passant par la musique industrielle de "" (1995). Son activité musicale publique se raréfie après 2004 ; il se produit sur scène pour la dernière fois en 2006.


title: David Bowie

text: Après une décennie de silence, il sort en 2013 l'album '. Son dernier album studio, le jazzy ', paraît le . Sa mort, deux jours plus tard, d'un cancer du foie dont il n'avait pas révélé l'existence au public, créé une grande émotion dans le monde de la musique et offre un grand succès à cet ultime album à la dimension testamentaire évidente.


title: David Bowie

text: Durant plus de cinq décennies d'une carrière marquée par des changements fréquents de style, une réinvention permanente de son personnage et de ses approches musicales, il s'est imposé comme un des artistes musicaux les plus originaux, les plus importants et novateurs de la musique pop et rock. Il laisse derrière lui un univers musical unique, empreint de science-fiction et volontiers psychédélique, où la tragédie et la comédie se côtoient allègrement. Il a vendu plus de d'albums dans le monde et de très nombreux artistes se réclament de son influence. Il est intronisé au "Rock and Roll Hall of Fame" en 1996. En 2004, le magazine américain "" le place en de son Top 100 des « Plus grands artistes de tous les temps », et de sa liste des « Plus grands chanteurs de tous les temps ».


title: David Bowie

text: En parallèle de son activité musicale, Bowie mène également une carrière d'acteur. Son premier grand rôle est celui de l'extraterrestre Thomas Jerome Newton dans "L'Homme qui venait d'ailleurs" (1976). Il interprète par la suite des rôles aussi divers que Jareth, le roi des gobelins ("Labyrinthe"), le major Jack Celliers ("Furyo"), le vampire John Blaylock ("Les Prédateurs"), Andy Warhol ("Basquiat"), Ponce Pilate ("La Dernière Tentation du Christ") ou Nikola Tesla ("Le Prestige").


title: David Bowie

text: David Robert Jones est né le à Brixton, un quartier du sud de Londres. Sa mère, Margaret Mary Burns (1913-2001), est la fille d'un couple irlandais ayant émigré à Manchester ; elle travaille comme ouvreuse dans un cinéma de Royal Tunbridge Wells. Son père, Haywood Stenton Jones (1912-1969), est originaire de Doncaster et s'occupe des relations publiques de l'association caritative Barnardo's. Ils habitent au 40 Stansfield Road, à la frontière des quartiers de Brixton et Stockwell. Le jeune David Jones est scolarisé à l'école primaire de Stockwell jusqu'à l'âge de six ans. C'est un élève doué et déterminé, mais aussi bagarreur.


title: David Bowie

text: En 1953, les Jones déménagent à Bromley, banlieue londonienne plus aisée, et David entre à la Burnt Ash Junior School deux ans plus tard. Sa voix est jugée passable par la chorale de l'école, et il joue mieux de la flûte à bec que la moyenne. Il se distingue à l'âge de neuf ans lors des cours de danse, où il fait preuve d'une grande imagination. La collection de 45 tours américains ramenés à la maison par son père la même année stimule son intérêt pour la musique : il découvre les Teenagers, les Platters, Fats Domino, Elvis Presley et Little Richard. Il se met au ukulélé et à la contrebassine pour jouer du skiffle avec ses amis et commence à apprendre le piano.


title: David Bowie

text: Après avoir passé son eleven-plus, David Jones entre au lycée technique de Bromley où il étudie l'art, la musique et le design. Son demi-frère aîné Terry Burns, né d'un précédent mariage de sa mère, lui fait découvrir le jazz moderne et il s'enthousiasme pour Charles Mingus et John Coltrane, ce qui incite sa mère à lui offrir un saxophone Grafton en 1961. Le saxophoniste Ronnie Ross lui apprend à jouer de cet instrument. En 1962, il est gravement blessé après s'être battu à l'école avec son ami George Underwood, qui lui donne un coup de poing dans l'œil gauche. Malgré plusieurs opérations et quatre mois d'hospitalisation, les médecins ne parviennent pas à guérir complètement le jeune garçon, qui en conserve une pupille perpétuellement dilatée (anisocorie en mydriase) et une mauvaise perception de la profondeur. Cette différence entre ses deux yeux, souvent décrite à tort comme une hétérochromie, reste l'un de ses traits les plus distinctifs. Malgré cet incident, Bowie reste en bons termes avec Underwood, qui conçoit les pochettes de plusieurs de ses albums par la suite.


title: David Bowie

text: David Jones fonde son premier groupe en 1962. Les Konrads, groupe de rock 'n' roll à guitare, se produisent à des mariages et autres fêtes de jeunes. En quittant le lycée technique, l'année suivante, Jones annonce à ses parents son intention de devenir une vedette pop, mais sa mère lui trouve un travail d'apprenti électricien. Frustré par le manque d'ambition des Konrads, il rejoint un autre groupe, les King Bees. Il écrit à l'homme d'affaires , qui a fait fortune dans les machines à laver, pour l'inviter à devenir leur Brian Epstein. Bien qu'il ne réponde pas à cette offre, Bloom la fait suivre à Leslie Conn, le partenaire de , qui fait signer à Jones son premier contrat de management.


title: David Bowie

text: Le 5 juin 1964 paraît "Liza Jane", le premier 45 tours de « Davie Jones with the King Bees ». C'est un échec commercial. Jones quitte les King Bees moins d'un mois plus tard, se sentant limité par leur répertoire constitué de reprises de Howlin' Wolf et Willie Dixon. Il rejoint un autre groupe, les Mannish Boys, qui ne jouent pas seulement du blues, mais aussi du folk et de la soul. Par la suite, il déclare avoir rêvé de . Leur reprise de "I Pity the Fool", publiée en single en mars 1965, est un autre échec, et Jones change à nouveau de groupe pour rejoindre The Lower Third, un trio fortement influencé par les Who. Le single "You've Got a Habit of Leaving", une composition de Jones inspirée par la musique mod, sort au mois d'août, mais il ne rencontre pas davantage le succès que les deux précédents et marque la fin de son contrat avec Leslie Conn.


title: David Bowie

text: Avec son nouveau manager Ralph Horton, Jones obtient un contrat avec Pye Records, pour qui il enregistre trois singles au cours de l'année 1966 : "Can't Help Thinking About Me", "Do Anything You Say" et "I Dig Everything". Le premier est crédité à « David Bowie with The Lower Third ». C'est la première apparition du pseudonyme définitif de David Jones, dont le vrai nom ressemble trop à celui du Monkee Davy Jones. « Bowie » fait référence au pionnier américain James Bowie et au couteau Bowie auquel il a donné son nom. Bowie est accompagné par son nouveau groupe, The Buzz, sur "Do Anything You Say", et par des musiciens de studio sur "I Dig Everything". Ces trois singles sont à nouveau des échecs commerciaux et à la fin de l'année, Bowie se retrouve avec un nouveau manager, Kenneth Pitt, et une nouvelle maison de disques, Deram Records, qui publie son premier album, "David Bowie", en juin 1967. C'est un mélange de pop baroque et de music-hall qui échoue à rencontrer un public, d'autant que les efforts de Deram pour le promouvoir sont limités.


title: David Bowie

text: Bowie rencontre le danseur Lindsay Kemp en 1967 et s'inscrit à ses cours au London Dance Centre. Sous son égide, il découvre le théâtre d'avant-garde, le mime et la commedia dell'arte et développe un intérêt pour son image et l'idée de personnages à présenter au public. En janvier 1968, il fait la connaissance de la danseuse Hermione Farthingale, qui devient sa petite amie. Ils forment un trio acoustique avec le guitariste John Hutchinson qui donne quelques concerts entre la fin 1968 et le début 1969 où se mêlent musique folk, Merseybeat, poésie et mime. Bowie et Farthingale se séparent au début de l'année 1969. Ils apparaissent ensemble pour la dernière fois dans "Love You till Tuesday", un film promotionnel de 30 minutes conçu par Ken Pitt pour faire découvrir les chansons de Bowie à un plus grand public. Ce film, qui inclut notamment une première version de "Space Oddity", reste inédit jusqu'en 1984.


title: David Bowie

text: Après sa rupture avec Farthingale et la fin de son contrat avec Deram, Bowie se retrouve dans une situation difficile. Il joue dans une publicité pour les glaces , mais Kit Kat rejette sa candidature pour un autre spot publicitaire. En février-mars 1969, il participe en tant que mime à une tournée de Tyrannosaurus Rex, le duo de Marc Bolan. Il rencontre enfin le succès avec la parution du single "Space Oddity" chez Philips Records le 11 juillet 1969, quelques jours avant le lancement de la mission Apollo 11, qui lui permet d'atteindre la place du hit-parade britannique. Bowie continue cependant à s'éloigner du blues et du rock de ses débuts en participant à la création d'un club de folk dans le quartier de Beckenham, qui donne naissance au Beckenham Arts Lab, un centre culturel alternatif qui connaît un certain succès. La chanson "Memory of a Free Festival" rend hommage à un festival organisé par le centre culturel en août 1969.


title: David Bowie

text: Le deuxième album de Bowie est publié au mois de novembre par Philips. Il est simplement intitulé "David Bowie". Pour éviter toute confusion avec son premier album, il paraît sous le nom "Man of Words / Man of Music" aux États-Unis sur le label Mercury, la branche américaine de Philips. Pour sa réédition en 1972, RCA choisit de le rebaptiser "Space Oddity", chanson qui ouvre l'album. Produit par Tony Visconti, l'album propose des chansons d'inspiration folk et psychédélique, avec des paroles reprenant le point de vue hippie sur la vie et l'amour. Le succès commercial n'est pas au rendez-vous.


title: David Bowie

text: Bowie se marie en mars 1970 avec Angela Barnett, une actrice américaine dont il a fait la connaissance l'année précédente. Elle joue très vite un rôle important dans sa carrière, au détriment de Ken Pitt. Ce dernier est renvoyé peu après et remplacé par Tony Defries. Installé à Haddon Hall, une maison de Beckenham, Bowie s'entoure de nouveaux musiciens pour former le groupe Hype : Mick Ronson à la guitare, Tony Visconti à la basse et John Cambridge à la batterie, ce dernier rapidement remplacé par Mick Woodmansey. L'idée d'un groupe est rapidement abandonnée, mais ce sont ces musiciens qui enregistrent le troisième album de Bowie, "The Man Who Sold the World", qui présente un son plus électrique et lourd que "Space Oddity". Exploitant l'image androgyne du chanteur, la pochette de l'édition britannique le présente alangui sur un sofa, habillé d'une robe. C'est dans ce costume qu'il se fait interviewer par la presse durant la campagne de promotion de l'album. Cette campagne le conduit aux États-Unis de janvier à février 1971, où il peut observer directement des musiciens comme Iggy Pop et Lou Reed, deux inspirations du personnage de Ziggy Stardust.


title: David Bowie

text: "Hunky Dory", quatrième album de Bowie et son premier pour RCA Records, est enregistré durant l'été 1971 et publié en décembre. Tony Visconti y est remplacé comme bassiste par Trevor Bolder et comme producteur par Ken Scott. Certaines chansons voient Bowie reprendre le ton léger et acoustique de "Space Oddity", notamment "Kooks", dédiée à son fils Duncan Zowie Jones, né le 30 mai. Le chanteur aborde également des sujets plus sombres et rend directement hommage à ses influences avec les chansons "Song for Bob Dylan", "Andy Warhol" et "Queen Bitch" (un pastiche du Velvet Underground). Les ventes restent médiocres.


title: David Bowie

text: Le 10 février 1972, David Bowie donne un concert au Toby Jug de , dans le sud-ouest de Londres, qui marque le début de la tournée Ziggy Stardust. Aux côtés de Mick Ronson, Trevor Bolder et Woody Woodmansey, devenus les « Spiders from Mars », le chanteur apparaît sur scène dans un costume extravagant, les cheveux teints en rouge foncé. Il incarne le personnage de Ziggy Stardust, un extraterrestre descendu sur Terre pour devenir une icône du rock. Son image s'inspire de Vince Taylor, un rockeur britannique du début des années 1960, et du modéliste japonais Kansai Yamamoto, tandis que son nom est en partie repris au Legendary Stardust Cowboy, pionnier américain du psychobilly. Durant les six mois qui suivent, Bowie se produit dans tout le Royaume-Uni devant un public toujours plus nombreux et enthousiaste. En combinant le hard rock de "The Man Who Sold the World" et la pop plus légère de "Hunky Dory", l'album "The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars" participe à la création du courant glam rock avec T. Rex, le groupe de Marc Bolan. Il sort au mois de juin, deux mois après le single "Starman". Les deux grimpent rapidement les échelons du hit-parade britannique après l'apparition remarquée de Bowie dans l'émission télévisée "Top of the Pops" au mois de juillet ( pour l'album, pour le single). Bowie reste présent dans les "charts" tout au long de l'été avec les singles "John, I'm Only Dancing" () et "All the Young Dudes" (), une composition de Bowie interprétée par le groupe Mott the Hoople. Ses anciens albums, ignorés au moment de leur sortie, sont réédités pour faire face à la demande du public.


title: David Bowie

text: La tournée Ziggy Stardust se poursuit aux États-Unis en septembre-octobre 1972, avec l'arrivée du pianiste Mike Garson comme cinquième membre du groupe. Durant son séjour outre-Atlantique, Bowie compose une série de chansons qui forment la majeure partie de son album suivant, "Aladdin Sane", qu'il décrit comme . L'album sort en avril 1973 et se classe en tête des ventes au Royaume-Uni alors que Bowie donne ses premiers concerts au Japon. Les singles "The Jean Genie" et "Drive-In Saturday" apparaissent également dans le Top 5 britannique. Durant cette période, Bowie collabore avec Lou Reed et Iggy Pop pour enregistrer et produire leurs albums "Transformer" (1972) et "Raw Power" (1973).


title: David Bowie

text: Au fil de la tournée, Bowie éprouve de plus en plus de difficultés à faire la part des choses entre sa propre identité et son personnage de Ziggy Stardust, dans lequel il se projette totalement. Les concerts sont également de plus en plus théâtraux, avec des moments susceptibles de choquer le public : le chanteur se déshabille jusqu'à n'être plus vêtu que d'un pagne de sumo et simule une fellation sur la guitare de Mick Ronson. Le 3 juillet 1973, il fait une annonce spectaculaire à la fin de son concert au Hammersmith Odeon de Londres : (). Cette formulation ambigüe est interprétée par une partie du public comme l'annonce de la retraite de Bowie, mais en réalité, seul le personnage de Ziggy Stardust disparaît.


title: David Bowie

text: À la fin de l'année, Bowie publie "Pin Ups", un album de reprises de chansons des années 1960. Les Spiders from Mars n'existent alors plus, Woodmansey ayant été remplacé par Aynsley Dunbar. "Pin Ups" est également le dernier album que Bowie enregistre avec Ronson et Bolder. Comme "Aladdin Sane", il se classe en tête des ventes au Royaume-Uni. À ce moment-là, tous les albums de Bowie figurent dans le hit-parade britannique, à l'exception de celui de 1967.


title: David Bowie

text: Bowie s'installe aux États-Unis en 1974, d'abord à New York, puis à Los Angeles. En mai sort son huitième album, "Diamond Dogs", le fruit de deux projets distincts : un album-concept racontant les aventures d'un nouveau personnage, « Halloween Jack », dans une ville post-apocalyptique, et une adaptation en comédie musicale du roman "1984" de George Orwell dont la veuve Sonia refuse de lui céder les droits. Musicalement, il témoigne d'une évolution vers la soul et le funk. S'étant séparé de Mick Ronson, jusque-là son principal collaborateur, Bowie assure lui-même les parties de guitare. Le résultat est . Le succès est encore au rendez-vous : l'album est des ventes au Royaume-Uni, aux États-Unis, et les singles "Rebel Rebel" et "Diamond Dogs" réalisent également de belles performances.


title: David Bowie

text: La tournée Diamond Dogs Tour se déroule aux États-Unis et au Canada à partir de juin 1974. Il s'agit d'une entreprise à gros budget, avec des effets spéciaux élaborés et une choréographie conçue par Toni Basil. Le documentaire "", filmé durant cette tournée, présente un Bowie pâle et émacié, signe que sa consommation de cocaïne est en train de devenir une véritable addiction. Le chanteur, affaibli, sombre peu à peu dans la paranoïa et les délires mystiques sans que sa popularité n'en pâtisse, comme en témoigne le succès de l'album "David Live", capté pendant la tournée "Diamond Dogs". Après une pause à Philadelphie durant laquelle Bowie enregistre de nouvelles chansons avec l'aide de musiciens américains soul comme Luther Vandross ou Andy Newmark (batteur de Sly and the Family Stone), la tournée se poursuit jusqu'en décembre, sur un ton résolument soul.


title: David Bowie

text: Les chansons de Philadelphie, auxquelles s'ajoutent des titres supplémentaires enregistrés à New York entre décembre 1974 et janvier 1975 avec la participation de John Lennon, paraissent sur l'album "Young Americans" en mars 1975. Ce disque purement soul (Bowie parle de « plastic soul » pour le décrire) surprend ses fans britanniques, dont beaucoup rejettent ce nouveau Bowie. Aux États-Unis, en revanche, la chanson "Fame", coécrite avec Lennon et le guitariste Carlos Alomar, devient son premier single . Le succès de cette reconversion est palpable lorsqu'il devient l'un des tout premiers musiciens blancs invités à participer à l'émission de télévision "Soul Train". Quelques mois plus tard, la réédition du single "Space Oddity" offre à Bowie son premier dans son pays natal. Malgré son statut de vedette internationale, il est dans une situation financière critique : le renvoi de son manager Tony Defries donne lieu à une longue querelle judiciaire au terme de laquelle le chanteur se voit contraint de garantir à Defries un part substantielle de ses bénéfices pour les sept années à venir.


title: David Bowie

text: Après avoir interprété un extraterrestre dans le film de Nicolas Roeg "L'Homme qui venait d'ailleurs" (son premier grand rôle au cinéma), Bowie publie son dixième album studio, "Station to Station", en janvier 1976. Il marque l'apparition de son dernier personnage, le Thin White Duke (« maigre duc blanc »), en partie inspiré de son rôle dans "L'Homme qui venait d'ailleurs". Musicalement, certaines chansons se situent dans la continuité de la soul de "Young Americans", comme "Golden Years", que Bowie avait offerte à Elvis Presley, ou les funky "TVC 15" et "Stay", alors que d'autres sont dominées par les synthétiseurs et annoncent les expérimentations de la période berlinoise, à commencer par la chanson-titre, longue de plus de dix minutes. Aux côtés de Carlos Alomar, le bassiste George Murray et le batteur Dennis Davis participent à l'enregistrement de "Station to Station". Ces trois musiciens continuent à accompagner Bowie jusqu'à la fin de la décennie, à commencer par la tournée Isolar, qui parcourt l'Europe et l'Amérique du Nord de février à mai 1976 avec une esthétique froide et dépouillée empruntée à l'expressionnisme allemand et à Bertolt Brecht. Cette période est marquée par une série de controverses. De passage à Stockholm en avril, Bowie déclare à la presse qu'un leader fasciste ferait du bien à la Grande-Bretagne, et il est arrêté par les douanes à la frontière entre la Pologne et la Russie en possession de souvenirs nazis. Le 2 mai, en arrivant à la gare de Londres-Victoria dans une Mercedes décapotable, Bowie semble adresser un salut nazi à la foule venue l'accueillir et les photos parues dans l'hebdomadaire "New Musical Express" font scandale. Par la suite, Bowie met son comportement erratique durant cette période sur le compte du personnage du Thin White Duke et de son addiction à la cocaïne, renforcée par l'aliénation liée à son séjour à Los Angeles. Il réitère à plusieurs reprises dans les années 1980 et 1990 son opposition au fascisme et au racisme, mais ses propos de 1976 sont, avec ceux tenus par Eric Clapton sous l'influence de l'alcool la même année, à l'origine de la campagne Rock Against Racism.


title: David Bowie

text: Fuyant l'atmosphère viciée de Los Angeles, Bowie émigre en Suisse en 1976, s'installant dans un chalet à Blonay, au nord du lac Léman. Dans ce nouvel environnement, sa consommation de cocaïne diminue et il se consacre à d'autres domaines artistiques, notamment la peinture et la photographie. Son intérêt pour la scène musicale allemande et son désir de se libérer de la drogue l'incitent à déménager à nouveau pour Berlin-Ouest avant la fin de l'année. Partageant un appartement à Schöneberg avec Iggy Pop, il commence à travailler avec Brian Eno et Tony Visconti sur le premier album de sa « trilogie berlinoise ». Il contribue également de manière significative aux deux premiers albums d'Iggy Pop en solo, "The Idiot" et "Lust for Life", tous deux sortis en 1977, et participe à la tournée de Pop en Europe et aux États-Unis entre mars et avril.


title: David Bowie

text: Publié en janvier 1977, "Low" voit Bowie s'éloigner de son mode de composition habituel basé sur la narration, au profit d'une écriture plus abstraite, dans laquelle les paroles jouent un rôle moindre. La musique est très influencée par le courant krautrock, représenté par des groupes comme Kraftwerk ou Neu! Bien que l'album ait été achevé dès novembre 1976, RCA hésite pendant plusieurs mois avant de mettre sur le marché un produit aussi peu vendeur. C'est pourtant un succès commercial au Royaume-Uni ( des ventes, mieux que "Station to Station"), tout comme le premier single qui en est tiré, "Sound and Vision".


title: David Bowie

text: Le deuxième album de la trilogie, ""Heroes"", poursuit dans la veine minimaliste et instrumentale de "Low" tout en intégrant davantage d'éléments pop et rock, à l'image de la guitare de Robert Fripp. La palette sonore est toujours aussi diversifiée, des synthétiseurs au koto, un instrument japonais traditionnel. Bien qu'elle ne soit pas un succès immédiat au Royaume-Uni, la chanson-titre devient l'une des plus populaires de Bowie en Europe continentale. Des versions chantées en allemand et en français suivent rapidement. Bowie l'interprète à la télévision dans l'émission de Marc Bolan en septembre, puis dans la dernière émission de Noël présentée par Bing Crosby sur CBS. À cette occasion, il chante également avec Crosby une chanson de Noël, "Peace on Earth/Little Drummer Boy", qui devient un succès lorsqu'elle est éditée en single lors de la période des fêtes en 1982.


title: David Bowie

text: Bowie consacre la majeure partie de l'année 1978 à la tournée mondiale Isolar II (70 concerts dans 12 pays). C'est la première fois depuis cinq ans qu'il se produit sur scène libéré de l'influence de la drogue. Outre le trio Alomar-Murray-Davis, il est accompagné du guitariste Adrian Belew, des claviéristes Roger Powell et Sean Mayes et du violoniste Simon House. Cette tournée est illustrée par l'album "live" "Stage", publié au mois de septembre.


title: David Bowie

text: La trilogie berlinoise se conclut avec "Lodger" (1979), enregistré en Suisse, au Mountain Studion à Montreux, contrairement à "Low" et "Heroes". Il s'éloigne du minimalisme et renoue en partie avec le rock à guitare et batterie. Le désir d'expérimenter reste néanmoins présent, avec des influences new wave et musiques du monde. Les stratégies obliques de Brian Eno et Peter Schmidt sont également utilisées pour apporter un élément de hasard aux séances d'enregistrements : ainsi, les musiciens échangent leurs instruments pour créer "Boys Keep Swinging", tandis que "Move On" est conçue en passant à l'envers la bande instrumentale de "All the Young Dudes".


title: David Bowie

text: Sorti en 1980, "Scary Monsters (and Super Creeps)" inclut le single à succès "Ashes to Ashes", qui se présente comme une suite de "Space Oddity". La chanson et son clip, à l'époque l'un des plus coûteux de tous les temps, contribuent à populariser le mouvement des Nouveaux Romantiques, dont plusieurs représentants (dont Steve Strange) accompagnent le chanteur dans le clip. L'album "Scary Monsters" suit les principes établis par la trilogie berlinoise, mais la musique et les paroles sont beaucoup plus accessibles et directs, avec des contributions de Robert Fripp, Chuck Hammer et Pete Townshend à la guitare. Il s'agit de la dernière participation du trio Alomar-Murray-Davis à un album de Bowie (seul le premier rejoue avec lui par la suite), et du dernier album de Bowie produit par Tony Visconti jusqu'en 2002.


title: David Bowie

text: "Scary Monsters" marque la fin du contrat de Bowie avec RCA et le début de près de trois ans sans nouvel album. Durant cette période, il interprète John Merrick dans la pièce "The Elephant Man" fin 1980 ; il enregistre en 1981 un duo avec Queen, "Under Pressure" ; il interprète le rôle-titre dans l'adaptation de la pièce de Bertolt Brecht "Baal" produite par la BBC en 1982 ; il collabore la même année avec Giorgio Moroder pour la chanson "Cat People (Putting Out Fire)", générique du film "La Féline".


title: David Bowie

text: En 1982, Bowie fait l'acquisition du château du Signal, à Sauvabelin. Il réside à Lausanne entre 1982 et 1997, appréciant le calme de la ville.


title: David Bowie

text: La popularité de Bowie est à son apogée avec "Let's Dance", son premier album chez EMI, sorti en 1983. Coproduit par Nile Rodgers de Chic, c'est un disque dance-rock conçu pour plaire au plus grand nombre, sur lequel Bowie ne joue pour la première fois d'aucun instrument et se contente de chanter. C'est un succès commercial planétaire : "Let's Dance" est certifié disque de platine au Royaume-Uni et aux États-Unis et les trois singles qui en sont tirés se classent dans le top 20 des ventes dans les deux pays. La chanson-titre atteint le sommet des hit-parades britannique et américain. Les clips de "Let's Dance" et "China Girl", réalisés par David Mallet, rencontrent également un grand succès sur MTV. Bowie passe la majeure partie de l'année sur la route : la tournée Serious Moonlight dure de mai à décembre, avec près de 100 concerts à guichets fermés dans 15 pays.


title: David Bowie

text: "Tonight" (1984) se place dans la continuité de "Let's Dance", mais l'implication de Bowie est moindre, comme en témoigne le grand nombre de reprises, dont la chanson-titre, une reprise d'Iggy Pop qu'il interprète en duo avec Tina Turner. Le succès commercial est encore au rendez-vous, mais la critique pointe du doigt la stagnation créative de Bowie. La promotion de l'album passe par un court-métrage réalisé par Julien Temple, "Jazzin' for Blue Jean", qui sert de clip à la chanson "Blue Jean" et remporte un Grammy Award en 1985.


title: David Bowie

text: Dans les années qui suivent, Bowie se consacre principalement au cinéma. En 1986, il joue dans "Absolute Beginners" de Julien Temple et "Labyrinthe" de Jim Henson où il interprète Jareth, le roi des gobelins. Il contribue quelques chansons aux bandes originales de ces deux films, ainsi qu'à celles du "Jeu du faucon" et du film d'animation "Quand souffle le vent".


title: David Bowie

text: Bowie publie son troisième et dernier album des années 1980, "Never Let Me Down", en 1987. Il se veut un retour au rock, avec davantage de guitare (Peter Frampton participe à l'enregistrement), mais il ne remporte pas le succès critique et commercial escompté ; Bowie le décrit par la suite comme son . La tournée mondiale Glass Spider, bien que très ambitieuse (décor avec araignée géante animée, troupe de danseurs), ne fait pas l'unanimité auprès des critiques et rencontre de nombreux problèmes techniques, même si le public est là. Après 86 concerts et six mois sur les routes, un Bowie épuisé en fait brûler le décor dans un champ de Nouvelle-Zélande.


title: David Bowie

text: Bowie fait la connaissance du guitariste Reeves Gabrels durant la tournée Glass Spider et commence à travailler avec lui sur de nouveaux morceaux. Avec les frères Tony (basse) et Hunt Sales (batterie), qui ont accompagné Iggy Pop sur les albums produits par Bowie en 1977, ils forment un groupe de hard rock baptisé Tin Machine. Le groupe est défini d'emblée comme une démocratie, bien que Bowie reste l'auteur de la majorité des chansons. Tin Machine publie deux albums studio : "Tin Machine" (1989) et "Tin Machine II" (1991), ainsi qu'un live, "" (1992). Si le premier, entièrement enregistré dans des conditions "live", connaît des ventes honorables, le public n'est pas entièrement séduit par ce changement brutal de direction, tout comme la maison de disques EMI, qui accepte de laisser partir Bowie. Le deuxième Tin Machine et le "live", publiés par London Records, échouent à convaincre, ce qui contribue à la séparation du groupe courant 1992.


title: David Bowie

text: Entre-temps, Bowie retourne à sa carrière solo pour la tournée Sound + Vision Tour. Conçue pour accompagner la sortie du coffret rétrospectif "Sound + Vision", elle se déroule de mars à septembre 1990, avec plus de 100 concerts dans le monde entier durant lesquels le chanteur interprète ses chansons les plus connues, prétendument pour la dernière fois. Le dispositif scénique est beaucoup moins élaboré que celui de la tournée Glass Spider. La critique et le public sont au rendez-vous. Le , il participe au Freddie Mercury Tribute. Il interprète aux côtés des membres survivants de Queen "Under Pressure" avec Annie Lennox, "All the Young Dudes" avec Mick Ronson Ian Hunter, Joe Elliott et Phil Collen, puis ""Heroes"" avec Mick Ronson. Il étonne le public en récitant le Notre Père à genoux.


title: David Bowie

text: Bowie publie son premier album solo depuis la fin de Tin Machine en avril 1993. Coproduit avec Nile Rodgers, "Black Tie White Noise" est conçu à dessein pour ne pas être un "Let's Dance II". D'inspiration jazz, soul et hip-hop, il présente un son très électronique. À sa sortie, il est salué par la critique comme l'album du renouveau, et les ventes sont très bonnes, en particulier au Royaume-Uni où le single "Jump They Say" se classe dans le Top 10. En revanche, la faillite du distributeur américain Savage Records nuit à ses performances commerciales outre-Atlantique. Également sorti en 1993, "The Buddha of Suburbia", enregistré avec le multi-instrumentiste Erdal Kızılçay, prolonge les expériences électroniques entamées sur "Black Tie White Noise" tout en se rapprochant du rock alternatif. Cet album est conçu comme la bande originale d'une adaptation télévisée du roman de Hanif Kureishi "Le Bouddha de banlieue", mais à l'exception de la chanson-titre, les chansons de Bowie n'apparaissent pas dans la minisérie de la BBC. À sa sortie, "The Buddha of Suburbia" passe quasiment inaperçu, n'étant pas promu comme un album de Bowie, mais comme une simple bande originale. Il est également éclipsé par la compilation "The Singles Collection" publiée par EMI au même moment.


title: David Bowie

text: Bowie retrouve Brian Eno pour "1. Outside" (1995), un disque issu d'improvisations en studio conçu comme le premier volume d'un opéra-rock en cinq albums. L'histoire, racontée de manière non linéaire, suit un détective dans un futur proche, chargé d'enquêter sur un meurtre dans le monde de l'art. La critique et le public sont déroutés par ce concept complexe, ainsi que par la musique, qui s'inscrit cette fois dans le courant du rock industriel. Durant les concerts américains de la tournée "Outside", Bowie choisit d'être accompagné par le groupe Nine Inch Nails. Pour les dates européennes, Bowie offre au tout jeune groupe Placebo l'opportunité d'assurer sa première partie.


title: David Bowie

text: Après avoir fêté son cinquantième anniversaire par un grand concert au Madison Square Garden de New York avec de nombreux invités (Frank Black, Foo Fighters, Robert Smith, Sonic Youth, Lou Reed, Billy Corgan, Brian Molko), Bowie publie son vingtième album studio, "Earthling", en février 1997. Son influence principale est la culture jungle et drum and bass de la fin des années 1990. Le single "I'm Afraid of Americans", remixé par Trent Reznor, figure pendant quatre mois dans le Billboard Hot 100, notamment grâce à son clip. La tournée "Earthling" prend place de juin à novembre 1997 en Europe, en Amérique du Nord et en Amérique du Sud.


title: David Bowie

text: En 1999, Bowie travaille avec Reeves Gabrels sur la bande originale du jeu vidéo "The Nomad Soul". Sa nouvelle épouse Iman et lui apparaissent en tant que personnages dans le jeu. Plusieurs chansons de "The Nomad Soul" sont reprises dans "'hours...'", l'album que Bowie sort la même année, qui présente un son plus calme et moins électronique que "Earthling" ou "1. Outside". Il marque la fin de la collaboration entre Bowie et Gabrels : ce dernier joue pour la dernière fois avec Bowie dans l'émission "VH1 Storytellers", le 23 août 1999. "hours..." ne fait pas l'objet d'une tournée de promotion à grande échelle, mais le chanteur participe à plusieurs concerts significatifs dans les années qui suivent : il est tête d'affiche du festival de Glastonbury en 2000 et ouvre le Concert for New York City fin 2001.


title: David Bowie

text: En 2000, Bowie se lance dans un projet consistant à enregistrer de nouvelles versions de chansons qu'il a écrites dans les années 1960. L'album ' n'est jamais publié (il fuite sur Internet en 2011), la maison de disques Virgin favorisant la publication de chansons inédites. En fin de compte, Bowie travaille avec son producteur historique Tony Visconti à un nouvel album, qui sort en 2002 sous le titre '. C'est la première parution du label indépendant créé par Bowie, ISO, distribué par Columbia Records. La tournée de promotion se déroule de juin à octobre et débute au Meltdown Festival dont Bowie est le curateur cette année-là.


title: David Bowie

text: Un an à peine après ' sort ', qui donne lieu à une tournée mondiale d'une longueur inégalée depuis la tournée '. À noter que le 18 Juillet 2002 Bowie donne un concert - exceptionnel à plus d'un titre - à Montreux . ' s'achève prématurément au Hurricane Festival de Scheeßel, dans le Nord de l'Allemagne, le 25 juin 2004 : souffrant de douleurs à la poitrine, Bowie doit subir en urgence une angioplastie pour déboucher une artère coronaire. Les 14 derniers concerts de la tournée sont annulés. Un double album tiré de la tournée, ", est publié en 2010.


title: David Bowie

text: Durant les dix années qui suivent son attaque, Bowie fait preuve d'une grande discrétion et ne publie aucun nouvel album. Il se contente d'apparaître en invité auprès d'autres artistes, sur disque (' de Kashmir, ' de Scarlett Johansson, " de TV on the Radio) ou sur scène. Il chante ainsi avec Arcade Fire à la soirée en septembre 2005 "()" et apparaît aux côtés de David Gilmour lors de son concert au Royal Albert Hall en mai 2006 "()". Le 9 novembre 2006, il se produit avec Alicia Keys sur la scène du Hammerstein Ballroom lors d'un concert de charité au profit de l'association . C'est la dernière fois qu'il interprète une de ses chansons sur scène.


title: David Bowie

text: Le , à la surprise générale, le site officiel de David Bowie annonce la publication d'un nouvel album du chanteur, "The Next Day", enregistré en secret à New York au cours des deux années précédentes et coproduit avec Tony Visconti. L'accueil réservé à l'album à sa sortie est triomphal, aussi bien de la part des critiques que du public : des ventes au Royaume-Uni (pour la première fois depuis "Black Tie White Noise"), aux États-Unis (un record). La même année débute l'exposition David Bowie Is au Victoria and Albert Museum de Londres, qui rencontre également un grand succès et se déplace entre plusieurs villes du monde au cours des cinq années qui suivent. En dépit de ce retour en fanfare, le chanteur reste très discret : il n'accorde pas d'entretiens à la presse et annonce clairement son intention de ne pas donner de tournée de promotion.


title: David Bowie

text: Courant 2014, Bowie apprend qu'il est atteint d'un cancer du foie. D'après Tony Visconti, c'est consciemment qu'il enregistre son vingt-sixième album, "Blackstar", comme son chant du cygne. Il s'éloigne du rock classique auquel "The Next Day" pouvait encore être rattaché et s'entoure de musiciens de jazz menés par le saxophoniste Donny McCaslin pour réaliser un album très expérimental. Il est publié le 8 janvier 2016, jour du anniversaire du chanteur, dont la critique salue le désir continu d'explorer de nouveaux genres.


title: David Bowie

text: Fin 2015, Bowie se sait condamné : le cancer s'est propagé dans son organisme. Il continue à garder le secret sur sa maladie. Sa dernière apparition publique a lieu le 7 décembre, lors de la première de la comédie musicale "Lazarus", une suite au film "L'Homme qui venait d'ailleurs" construite autour de son répertoire. Il meurt dans son appartement new-yorkais le 10 janvier, deux jours après la sortie de "Blackstar". En accord avec ses dernières volontés, il est incinéré et ses cendres sont dispersées suivant le rite bouddhiste sur l'île de Bali.


title: David Bowie

text: Les premières compositions de Bowie sont inspirées des pionniers du rock 'n' roll, comme Little Richard et Elvis Presley. Sur son premier album, il s'inspire beaucoup vocalement d'Anthony Newley, un chanteur de music-hall britannique. Sa fascination pour le music-hall est une constante de sa carrière, même s'il s'illustre par la suite dans de nombreux autres genres, du folk psychédélique au hard rock en passant par la soul ou la dance pop.


title: David Bowie

text: Bowie joue de nombreux instruments, parmi lesquels la guitare (acoustique, électrique et à douze cordes), le piano et autres claviers (Mellotron, Chamberlin, synthétiseurs), l'harmonica, le saxophone alto et baryton et le stylophone, ainsi que plus occasionnellement le koto ("Moss Garden" sur ""Heroes""), le marimba et la batterie ("Cactus" sur "Heathen").


title: David Bowie

text: Il étudie le théâtre d'avant-garde et l'art du mime avec Lindsay Kemp, et commence sa carrière de comédien avec le rôle de Cloud dans la production théâtrale de Kemp, "Pierrot in Turquoise" en 1967 (laquelle donne, en 1970, le téléfilm "The Looking Glass Murders"). Dans le court-métrage en noir et blanc "The Image" de Michael Armstrong (1967), il campe un jeune fantôme sorti de la toile d'un peintre pour le hanter. La même année, il fait une apparition dans l'adaptation du roman de Leslie Thomas, "The Virgin Soldiers".


title: David Bowie

text: Au milieu des années 70, il rêve d'interpréter le rôle de "Divine", le héros du roman "Notre-Dame-des-Fleurs" de Jean Genet. Avec le producteur Christophe Stamp (le frère de l’acteur Terence Stamp), ils demandent à l'auteur de composer une adaptation pour le cinéma. Le scénario est rédigé en 1975 mais ne sera jamais tourné, le manuscrit du scénario de "Divine" n'est retrouvé qu'en 2020.


title: David Bowie

text: Son premier rôle important est celui de Thomas Jerome Newton dans "L'Homme qui venait d'ailleurs" réalisé par Nicolas Roeg en 1976, un extra-terrestre venu sur terre pour trouver des ressources afin de sauver sa planète mourante. David Hemmings lui donne le rôle d'un officier prussien dans l'anglo-allemand "C'est mon gigolo" en 1979 (aux côtés de Marlene Dietrich). David Bowie monte sur les planches de Broadway pour le rôle principal de "The Elephant Man", pièce qui révéla son jeu d'acteur et son talent d'expression. Il y eut 157 représentations entre 1980 et 1981. Il apparaît alors dans son propre rôle lors d'un concert à Berlin dans "Moi, Christiane F.", pour lequel des morceaux de la trilogie berlinoise sont utilisés. L'artiste joue ensuite aux côtés de Catherine Deneuve et Susan Sarandon dans "Les Prédateurs" en 1983. Son rôle le plus notoire sera sans doute celui du major Jack Celliers, dans "Furyo" de Nagisa Ōshima. Il partagera ici l'affiche avec Ryūichi Sakamoto, également compositeur de la célèbre bande-son du film.


title: David Bowie

text: Il fait une apparition dans "Barbe d'or et les Pirates" en 1983 créé par les Monty Python, ainsi qu'un rôle mineur dans "Into the night" en 1985. On lui proposa la même année le rôle de Max Zorin dans le James Bond "Dangereusement vôtre", rôle qu'il déclina (il fut ensuite donné à Christopher Walken). Il compose avec la chanteuse Sade la musique de la comédie musicale rock "Absolute Beginners" (1986), dans laquelle il tient également un rôle de second plan. La même année, Jim Henson lui demande d'incarner Jareth, maléfique roi des gobelins dans son film fantastique pour enfants "Labyrinthe". Il en écrit ainsi la musique (dont le single "Magic Dance").


title: David Bowie

text: Deux ans plus tard, il est dirigé par Martin Scorsese dans le film "La Dernière Tentation du Christ", pour son rôle de Ponce Pilate et dont la musique a été écrite et jouée par Peter Gabriel. Les rôles qu'a pu tenir David Bowie sont donc autant divers que variés, de l'employé de restaurant dans "The Linguini Incident" (1991) à l'agent du FBI Phillip Jeffries dans "" (1992) de David Lynch.


title: David Bowie

text: Rôle mineur mais décisif pour la carrière du chanteur à l'écran, celui de l'artiste Andy Warhol (auquel il avait déjà dédié une chanson homonyme dans son album "Hunky Dory") dans le film biographique sur l'avant-gardiste Jean-Michel Basquiat, "Basquiat" en 1996. Harvey Keitel et lui s'opposent dans le western italien "Gunfighters Revenge" en 1998 (à l'origine "Il Mio West"). Il y démontre une fois de plus la diversité de son jeu. Andrew Goth le fait jouer Bernie, un gangster vieillissant, dans "Everybody Loves Sunshine" en 1999. Il joue un des rôles principaux dans le rôle-titre de "Mr. Rice's Secret", voisin philanthrope d'un jeune garçon en phase terminale à qui il lègue un antidote à la mort. Il fait également une intervention dans le "Zoolander" de Ben Stiller l'année suivante. Bowie tient en 2006 le rôle secondaire mais central du physicien Nikola Tesla dans "Le Prestige" de Christopher Nolan, opposant Christian Bale et Hugh Jackman. Il prête également sa voix à quelques personnages de films d'animation tels que Malthazard dans "Arthur et les Minimoys", ou encore Lord Royal Highness dans "Bob l'éponge".


title: David Bowie

text: Il est apparu au grand écran en 2008 avec "", film de avec Josh Hartnett, pour lequel il retrouve Rip Torn avec qui il avait travaillé dans "The Man Who Fell To Earth", trente ans plus tôt. Il est également un personnage énormément cité (mais que l'on voit seulement deux fois) dans le film "College Rock Stars" de Todd Graff.


title: David Bowie

text: En 2016, pressenti pour jouer aux côtés de Harrison Ford et Ryan Gosling dans le rôle de Niander Wallace dans le film "Blade Runner 2049" à la place de Jared Leto, sa mort prématurée l'empêche d'interpréter ce rôle.


title: David Bowie

text: Bowie s'adonne également à la peinture. La pochette de l'album "1. Outside" (1995) est un autoportrait à l'acrylique. Sa première exposition, intitulée « New Afro/Pagan and Work: 1975–1995 », prend place la même année à The Gallery, une salle londonienne située sur Cork Street. Il rejoint le comité de rédaction du magazine "Modern Painters" en 1998, et contribue au canular de William Boyd sur le prétendu artiste Nat Tate la même année.


title: David Bowie

text: Sa collection d'art, comprenant des œuvres de Damien Hirst, Frank Auerbach, Henry Moore et Jean-Michel Basquiat, estimée à plus de 10 millions de livres sterling en 2016, est, après sa mort, vendue en grande partie par sa famille lors d'une vente aux enchères les 10 et 11 novembre 2016 à Sotheby's.


title: David Bowie

text: En 1997, avec l'aide du banquier d'affaires new-yorkais David Pullman, David Bowie devient le premier artiste à titriser ses propres droits d'auteur, en l'occurrence sur ses albums antérieurs à 1990 ; ces titres sont baptisés « Bowie Bonds ». Ceux-ci proposent un taux d'intérêt de 7,9 % sur 10 ans et lui permettent de gagner instantanément 55 millions de dollars, au lieu d'encaisser ses droits d'auteur au fur et à mesure. Ils sont alors crédités de la note AAA par l'agence Moody's. Selon David Pullman, David Bowie cherche par ce moyen à lever de l'argent pour ses héritiers, n'ayant lui-même pas besoin de ces fonds. Cependant, il explique également que David Bowie a utilisé une partie de l'argent levé pour racheter les droits de certaines chansons détenues par un ancien manager. D'autres artistes comme James Brown, Rod Stewart ou Iron Maiden recourent par la suite à ce procédé. David Bowie conclut également en 1997 un accord avec la maison de disques britannique EMI prévoyant le versement d'une avance de 30 millions de dollars sur ses futures redevances en échange de l'exclusivité des droits de distribution à travers le monde de son catalogue couvrant son œuvre entre 1969 et 1990. En 2004, l'agence de notation Moody's abaisse la note des « Bowie Bonds » à BBB+, un cran au-dessus de la catégorie spéculative. Elle justifie cette dégradation par le fait que le secteur musical voit ses revenus se contracter nettement avec l'arrivée du piratage et du téléchargement illégal.


title: David Bowie

text: En 1998, David Bowie cofonde un fournisseur d'accès à Internet, BowieNet, qui propose un ensemble de services : accès au Web, adresse de courrier électronique terminant par @davidbowie.com, mais aussi des informations (y compris sportives et financières), et des produits en exclusivité (photos, musique, etc.) sur lui-même. Avec l'établissement financier USABancshares.com, il lance sa propre banque en ligne en 1999, accessible via le site Bowiebanc.com. Les clients bénéficient d'une carte bancaire et d'un chéquier à son effigie. À partir de 2002, David Bowie publie ses albums sous son propre label, ISO records, la distribution restant confiée à Columbia, une filiale de Sony Music.


title: David Bowie

text: David Bowie a été marié deux fois. Le 20 mars 1970, il épouse l'actrice américaine Angela Barnett à Bromley (Angleterre). Ils ont un fils, le réalisateur Duncan Jones, né le 30 mai 1971. Leur divorce est prononcé en Suisse le 8 février 1980.


title: David Bowie

text: Bowie se remarie en 1992 avec la mannequin américaine d'origine somalienne Iman. Une cérémonie privée, le 24 avril 1992 à Lausanne, est suivie d'une cérémonie publique le 6 juin de la même année à l'Église épiscopalienne américaine de Saint James à Florence. Leur fille, Alexandria (« Lexi ») Zahra Jones, naît le . Sous l'influence de son épouse, la vie de Bowie devient plus calme, il revend ses résidences lointaines (comme celle acquise sur l'Île Moustique) et ne garde que son appartement new-yorkais.


title: David Bowie

text: Bowie brise un tabou en janvier 1972 en annonçant sa bisexualité dans une interview avec "Melody Maker", à l'époque où il se réinvente en glam-rocker et lance le personnage de Ziggy Stardust. Interviewé par le magazine "Playboy" en septembre 1976 il dit :


title: David Bowie

text: Bowie s'en distanciera lors d'une interview en 1983 avec le magazine "Rolling Stone", disant que cette déclaration était ('). En 1993, il déclare être "()", que son intérêt pour la culture homosexuelle et bisexuelle était plus un produit du temps et de la situation que de ses propres sentiments. (').


title: David Bowie

text: Bowie exprime encore un avis différent dans l'interview de 2002 avec le magazine "Blender", en réponse à la question : :


title: David Bowie

text: La journaliste Wendy Leigh publie en 2014 une biographie retraçant certains éléments de sa vie personnelle, notamment sa bisexualité ; estimant que David Bowie n'est pas seulement une icône musicale mais également une .


title: David Bowie

text: Sont nommés en l'honneur de David Bowie un astéroïde, (342843) Davidbowie, une espèce d'araignées, "Heteropoda davidbowie", une voie parisienne, rue David-Bowie.


title: David Bowie

text: Sont nommées en l'honneur du personnage de Ziggy Stardust une ancienne espèce de mammifère trouvée au Brésil, "Brasilestes stardusti", ainsi qu'une espèce éteinte de guêpe, "Archaeoteleia astropulvis".


title: David Bowie

text: Une statue lui est consacrée dans le Buckinghamshire, et un billet de la monnaie locale de Brixton porte son effigie.


title: Cône

text: Le mot « cône », du latin "conus", lui-même issu du grec "kônos" (pour la pomme de pin), désigne d'abord une figure de géométrie dans l'espace, mais possède aussi plusieurs sens spécialisés illustrant cette forme. Un homophone : Cosne (dont le 's' n'est pas prononcé), commune française de la Nièvre en Bourgogne.


title: X-COM: Terror from the Deep

text: , souvent abrégé TFTD, est un jeu vidéo de tactique au tour par tour développé par MicroProse, qui publie ensuite le titre sur PC en 1995, puis sur console PlayStation en 1996.


title: X-COM: Terror from the Deep

text: Cette suite de ' (aussi dénommé ') reprend le gameplay de son prédécesseur, pour n'en différer que par l'habillage et la difficulté ; toujours aux commandes de l'organisation X-COM (""), le joueur doit désormais défendre la Terre contre des extraterrestres qui émergent des océans où ils avaient été cryogénisés.


title: X-COM: Terror from the Deep

text: En 1999, l'organisation X-COM met fin à une invasion extraterrestre en allant détruire le quartier général ennemi sur Mars ; mais les martiens ont le temps de déclencher un signal réactivant un vaisseau de colonisation interstellaire écrasé il y a 65 millions d'années dans un des océans terrestres.


title: X-COM: Terror from the Deep

text: En 2039, alors que ce premier conflit semble déjà bien lointain, le cycle de réveil des extraterrestres cryogénisés dans le vaisseau se termine... et les offensives maritimes commencent. L'organisation X-COM part en guerre contre les créatures réfugiées dans les profondeurs.


title: X-COM: Terror from the Deep

text: Au fil des confrontations, l'organisation découvre les capacités et les objectifs ennemis. X-COM réussit à localiser l'énorme vaisseau englouti, appelé "T'leth" (par analogie avec la cité de R'lyeh, qui hante l'œuvre de H. P. Lovecraft), et lance l'assaut pour tenter de sauver l'humanité.


title: X-COM: Terror from the Deep

text: Le système de jeu est quasiment identique à celui " et ne sera donc pas répété ici. Pour mémoire :


title: X-COM: Terror from the Deep

text: ' propose un mélange de gestion et de stratégie aussi bien reçu que dans '. L'absence de réelles nouveautés a souvent fait considérer le jeu comme une extension diversement appréciée : positivement chez ceux aimant le nouveau défi ; et négativement chez ceux rebutés par la difficulté, par l'augmentation du nombre de missions, ou par les phases répétitives de traque d'extraterrestres cachés dans des recoins.


title: X-COM: Terror from the Deep

text: ' a entièrement été réalisé par MicroProse, sans intervention des créateurs du premier volet (Mythos Games travaillera sur le troisième volet de la série, '). Les développeurs ont accru la difficulté du deuxième épisode en augmentant la taille des cartes, en rendant la recherche plus complexe (et en introduisant quelques bugs), en rendant les aliens plus forts, et en les dotant d'armes plus puissantes.


title: X-COM: Terror from the Deep

text: ' se déroule en milieu sous-marin, sur des bateaux (cargo, bateau de croisière), ou dans des zones côtières (port par exemple), alors que ' se déroule en milieu terrestre et aérien. Les équipements X-COM sont donc adaptés à la lutte aquatique (utilisation de sous-marins et d'équipements de chasse sous-marine, comme des scaphandres à casque ou des armes à énergie pneumatique), mais sans prise en compte réelle des possibilités de mouvement dans un tel environnement.


title: X-COM: Terror from the Deep

text: " contient quelques améliorations par rapport au premier opus tout en restant globalement similaire : il y a désormais plusieurs armes de corps à corps, alors qu'il n'y avait auparavant que le bâton assommant ; avant une mission tactique, le joueur peut désormais consulter les statistiques de ses soldats pour leur distribuer l'équipement adéquat ; durant la mission, les combattants peuvent désormais ouvrir une porte sans devoir obligatoirement la franchir et peuvent réserver des unités de temps pour s'agenouiller.


title: Matrix Reloaded

text: C'est le deuxième volet de la série de films commencée avec "Matrix" et terminée avec "Matrix Resurrections".


title: Matrix Reloaded

text: 6 mois après les événements du premier épisode, Neo est à présent en couple avec Trinity et contrôle de mieux en mieux ses pouvoirs. Dans le monde réel, Sion est sur le point d'être attaquée par sentinelles robotiques, programmées pour anéantir les derniers humains. Morpheus tente de galvaniser les habitants de Sion en leur rappelant la parole de l'Oracle : l'Élu est capable d'arrêter la guerre contre les machines.


title: Matrix Reloaded

text: Dans la Matrice, Neo est confronté à une résistance croissante. Son ennemi, le programme d'éradication appelé Agent Smith, refusant d'être supprimé après sa défaite, est devenu un programme renégat et se propage comme un virus, parvenant même à s'incarner dans le corps de Bane dans le monde réel.


title: Matrix Reloaded

text: L'Oracle charge Neo de retrouver le Maître des clés pour pouvoir accéder à la Source de la Matrice. Mais le Maître est prisonnier d'un dangereux programme, Le Mérovingien. Neo, Trinity et Morpheus le libèrent au terme d'un périlleux combat contre les hommes de main du Mérovingien.


title: Matrix Reloaded

text: Avec l'aide du Maître des clés et des équipages du "Nebuchadnezzar" et de 2 autres vaisseaux, Néo parvient à accéder à la Source et y rencontre un programme appelé l'Architecte, à l'origine de la Matrice...


title: Matrix Reloaded

text: Le film débute par un rêve de Neo voyant un "flash-forward" de Trinity se faisant tuer par un Agent dans la Matrice. Le soir, les deux amants accompagnent Morpheus à la réunion secrète des capitaines dans la Matrice pour évoquer une menace imminente : la ville de Sion, dernière de l'humanité, est sur le point d'être attaquée par sentinelles robotiques, programmées pour anéantir les derniers humains. Morpheus demande au capitaine Ballard présent à la réunion de rester dans la Matrice en attendant que l'Oracle reprenne contact, pendant qu'il retourne avec son équipe à Sion pour le ravitaillement. Mais la réunion est interrompue par la présence d'un individu (Smith) qui fait remettre un cadeau (son oreillette) à Neo en échange de sa « libération », puis par l'intervention de trois Agents mis-à-jour que Neo neutralise facilement. Il part ensuite visiter l'appartement de l'Oracle qui est absente.