title: Uzès

text: L'IGN met par ailleurs à disposition un outil en ligne permettant de comparer l’évolution dans le temps de l’occupation des sols de la commune (ou de territoires à des échelles différentes). Plusieurs époques sont accessibles sous forme de cartes ou photos aériennes : la carte de Cassini (), la carte d'état-major (1820-1866) et la période actuelle (1950 à aujourd'hui).


title: Uzès

text: Dès l'antiquité, on trouve (sur une stèle exposée au musée de la Romanité à Nîmes) la mention de la cité de "Ucetia" comme étant l'une des deux cités les plus importantes autour de Nemausus (Nîmes). Par la suite, la localité est signalée en l'an 506 dans les écrits et sur une monnaie mérovingienne, "in pago Ucetico" en 813, "abbatia" et "villa Sancti Firmini" en 1156.


title: Uzès

text: Il semblerait que le toponyme "Usès", en occitan, soit pré-celtique et reste de signification inconnue. « Le nom latin d|"Ucetia", formé probablement sur un toponyme celte "uk" (correspondant à une hauteur dans une langue pré-celtique), donnera régulièrement "Ucèz" ou "Usèz" (comme on le lit encore dans les lettres de Jean Racine) ».


title: Uzès

text: Le développement de la cité d'Uzès, dès le avant notre ère, est antérieur à la construction du pont du Gard qui amenait l'eau de la fontaine d'Eure jusqu'à Nîmes et dont la construction remonte au de notre ère. Le plateau calcaire sur lequel se situe Uzès était déjà occupé vers le avant notre ère probablement par un oppidum qui accueillait la future cité. Un des quartiers périphériques de la ville d'Ucetia a été mis au jour au nord du centre médiéval en 2017. Ces fouilles menées sur révèlent l'existence de quartiers urbains à vocation artisanale et résidentielle (rues, îlots d'habitation, puits, hypocauste, domus, mosaïques) dont l'ancienneté est estimée à la fin du avant notre ère.


title: Uzès

text: Il existe un évêché à partir du jusqu'à la Révolution française. Il est supprimé en 1817. Successivement vicomté et comté en 1486, elle devint duché en 1565.


title: Uzès

text: Uzès est durement éprouvée par les guerres de Religion et par la guerre des camisards.


title: Uzès

text: Entre 1795 et 1800, la commune absorbe celle voisine de Saint-Firmin peuplée, selon le recensement de 1793, de ; cette dernière avait porté provisoirement, au cours de la Révolution française, le nom de "Firmin-lès-Uzés" ; Uzès elle-même avait été renommée, durant cette période, "Uzès-la-Montagne".


title: Uzès

text: Elle fut chef-lieu de district de 1790 à 1795 et d'arrondissement de 1800 à 1926.


title: Uzès

text: La restauration de la ville commença en 1965 grâce à l'une des premières créations de secteur sauvegardé (loi Malraux de 1962). Chiffres clés Revenus et pauvreté des ménages en 2014 : Médiane en 2014 du revenu disponible, par unité de consommation : .


title: Uzès

text: Établissements d'enseignements sur la commune : "Uzès" est classée ville d'art et d'histoire. Son centre est particulièrement bien conservé, offrant aux visiteurs de superbes façades des et de nombreux hôtels particuliers (pour une cité aussi modeste, près de 40 bâtiments sont inscrits ou classés au titre des Monuments historiques !). Les rues piétonnes étroites et pavées ramènent à l'époque médiévale, Renaissance et jusqu'au .


title: Uzès

text: Sa place aux Herbes, ombragée de platanes, entourée de maisons à arcades, et au milieu de laquelle trône une grande fontaine en fonte ouvragée du milieu du , est le lieu d'un marché hebdomadaire du samedi très apprécié, où se mêlent les parfums des herbes aromatiques de Provence et du Languedoc.


title: Uzès

text: Sur la place Albert-, ancienne place du marché au Blé au centre de laquelle se dresse un gracieuse fontaine figurant une monumentale femme à l'antique en fonte de fer, se situe la chapelle des Capucins construite en 1635 sur l'emplacement d'un temple romain dédié à Auguste. Cette chapelle accueillit les sépultures des ducs d'Uzès jusqu'en 1789 et est actuellement le siège de l'office de tourisme.


title: Uzès

text: Uzès compte de nombreuses équipes et infrastructures sportives. L'équipe la plus populaire de la ville est l'Entente sportive Pays d'Uzès, club de football évoluant en DHR et jouant au stade Pautex.Jacques Dreyfus (2016), architecte des bâtiments de France * Bernadette Fenwick (2011) * Michel Galtier (2014), trésorier principal * Albert Grimaldi (2017) * Heinz Zerwes (2014).


title: Thomas Edison

text: Thomas Alva Edison, né le à Milan dans l'Ohio et mort le à West Orange dans le New Jersey, est un inventeur, un scientifique et un industriel américain.


title: Thomas Edison

text: Fondateur de la General Electric, l'une des premières puissances industrielles mondiales, il fut un inventeur prolifique (plus de ). Pionnier de l'électricité, diffuseur, vulgarisateur, il fut également l'un des principaux inventeurs du cinéma (aux côtés, entre autres, de William Kennedy Laurie Dickson, Émile Reynaud, Auguste et Louis Lumière, Jules Carpentier) et de l'enregistrement du son (aux côtés de Charles Cros). Il est parfois surnommé , ville du New Jersey rebaptisée « Edison » en son honneur en 1954.


title: Thomas Edison

text: Thomas Alva Edison est le septième et dernier enfant de Samuel Edison (1804-1896), Canadien d'origine néerlandaise, qui dut fuir le Canada pour avoir participé aux rébellions de 1837-1838 et qui fut tour à tour brocanteur, épicier, agent immobilier, charpentier. Sa mère, Nancy Elliot (1810-1871), ancienne institutrice, était également Canadienne mais d'origine écossaise. Le père de Nancy était un héros de la guerre d'indépendance des États-Unis. Thomas Alva Edison est le cadet d'une famille modeste qui le stimule intellectuellement et politiquement.


title: Thomas Edison

text: En 1854, alors qu'il est âgé de , sa famille s'installe à Port Huron dans le Michigan où son père obtient un emploi de charpentier. Son professeur, le révérend Engle, le considère comme un hyperactif stupide car il se montre trop curieux, pose trop de questions et n'apprend pas assez rapidement. Après trois mois de cours, il est renvoyé de son établissement scolaire. Aidé par sa mère qui lui donne des cours à la maison, il complète alors sa formation de base en parfait autodidacte, lisant des grands auteurs comme Charles Dickens ou Shakespeare, et dévorant tous les livres de science que sa mère lui apporte, notamment l'ouvrage de physique expérimentale "School of Natural Philosophy" de Richard Green Parker. Il fréquente assidûment la bibliothèque de Détroit : .


title: Thomas Edison

text: En 1857, âgé de , Thomas possède déjà un petit laboratoire de chimie dans le sous-sol de la maison de ses parents pour développer son intelligence et ses capacités, en reproduisant les expériences de "".


title: Thomas Edison

text: En 1859, âgé de , Thomas obtient la concession exclusive de vendeur de journaux, boissons, cigares, cigarettes, bonbons, dans le train de la « "Grand Trunk Railway" » qui fait l'aller-retour quotidien Port Huron-Detroit, en utilisant ses premières économies pour acheter des produits chimiques à la pharmacie locale. Il en profite pour vendre dans les gares des fruits et légumes. Avec l'argent gagné et l'aide de quatre assistants, il s'achète vers 1862 une presse d'imprimerie d'occasion qu'il installe dans un wagon à bagages pour la rédaction et l'impression (durant les trajets) d'un mini-journal hebdomadaire, "le Weekly Herald", premier à paraître à bord d'un train, tiré à . Le , Edison annonce à ses voyageurs lecteurs, grâce à un ami télégraphiste de Détroit, les nouvelles de la bataille de Shiloh. La même année, il s'intéresse également au télégraphe du train, inventé en 1838 par Samuel Morse. Il est autorisé à aménager son laboratoire de chimie dans son wagon à bagages-imprimerie. Il poursuit ses expériences durant les haltes de à Détroit. Une embardée du train renverse un flacon de phosphore et provoque un incendie, ce qui lui vaut son renvoi immédiat avec cependant ses premiers de gain commercial, fièrement gagnés.


title: Thomas Edison

text: Âgé de , il attrape la scarlatine dont il ressort pratiquement sourd, même si Edison forge sa légende en racontant qu'il eut une surdité partielle de l'oreille gauche après qu'un cheminot l'eut empoigné par les oreilles (autre version qu'il donne : l'eut giflé) alors que son laboratoire de chimie prenait feu. Dès lors, ce handicap influence fortement son caractère, comme il l'explique lui-même : . Ce comportement renfermé sur la pensée et la réflexion influence aussi l'orientation de ses recherches. Son désir d'améliorer le sort de l'humanité décuple son avidité pour la lecture, en particulier pour les ouvrages de chimie, d'électricité, de physique et de mécanique. .


title: Thomas Edison

text: Toujours en 1862, Thomas Edison sauve héroïquement Jimmie MacKenzie, un enfant de trois ans qui était sur le point d'être écrasé par un train à la gare de Mount Clemens. Le père de l'enfant, J.U. MacKenzie, chef de gare à Port Huron, accepte d'apprendre à Thomas, pour le remercier, l'alphabet morse et l'utilisation de son télégraphe. Cette nouvelle compétence-passion lui permet de trouver un emploi de télégraphiste à Memphis. Son directeur remarque qu'Edison lit ou dort pendant son travail, il lui ordonne d'envoyer toutes les demi-heures un message morse pour attester qu'il travaille. Un jour, ce directeur se présente à la cabine de télégraphie pour constater qu'Edison l'a dupé en automatisant le transmetteur.


title: Thomas Edison

text: En 1866, âgé de , il emménage à Toronto au Canada et trouve un emploi d'assistant-télégraphiste à la Western Union Company. Son travail consiste à transmettre par télégraphe les messages reçus à chaque heure. Il réalise alors sa première invention : il transforme son télégraphe en « transmetteur-récepteur duplex automatique de code Morse », capable de transmettre sur un même câble deux dépêches en sens inverse, automatiquement sans intervention humaine, et dépose ainsi son premier brevet. Continuant ses expériences pendant son travail, il laisse échapper de l'acide sulfurique d'une batterie au plomb, acide qui traverse le plancher et atterrit dans le bureau du directeur de la compagnie qui le licencie sur le champ. Puis, il devient opérateur télégraphiste, itinérant de ville en ville dans tout l'Est des États-Unis.


title: Thomas Edison

text: En 1868, âgé de , expert en télégraphie, Thomas est embauché comme opérateur-télégraphiste de nuit à la Western Union Company de Boston et travaille en parallèle sur plusieurs projets d'inventions dont une machine de comptage automatique de vote qui n'est pas retenue par le Congrès des États-Unis car jugée trop rapide… Il en déduit un de ses futurs grands principes de base : « "Never invent something that people don't want" » (ne jamais inventer quelque chose dont les gens ne veulent pas).


title: Thomas Edison

text: En 1869, il tente sa chance à New York, où il trouve une chambre de bonne dans les sous-sols de la chaufferie de la Bourse de New York à Wall Street. Il dort à côté du téléscripteur qui transmet les cours de l'or sur les marchés financiers, et étudie cette machine de près. Il aide un jour le télégraphiste de la Western Union à résoudre une panne importante et se voit proposer une confortable place d'assistant de l'ingénieur en chef de la Western Union de New York, aux appointements de , avec pour mission d'améliorer le téléscripteur de la Bourse de New York. Parallèlement, il étudie à la Cooper Union qui lui permet, grâce à des cours gratuits, d'augmenter ses connaissances en chimie.


title: Thomas Edison

text: En 1874 avec les récoltés de son télégraphe multiplexé, il fonde son entreprise industrielle de « Menlo Park », avec des laboratoires de recherche à Newark dans le New Jersey près de New York. Il est précurseur de la recherche industrielle moderne appliquée, avec deux associés et une équipe de salariés (au lieu de chercheurs isolés). Il supervise jusqu'à en même temps, et se voit accorder un total de brevets américains. Thomas Edison vit dans son laboratoire et ne dort que quatre heures. Il dit être capable de travailler , voire d'affilée.


title: Thomas Edison

text: En 1887, Edison s'installe à West Orange dans le New Jersey près de New York, pour multiplier par neuf la taille de ses laboratoires de recherche, sur un immense complexe industriel comportant , dont à la recherche et au développement, une usine de fabrique d'ampoules, une centrale de production électrique, une bibliothèque et plus de sur le site.


title: Thomas Edison

text: Lors de la Première Guerre mondiale, Edison conçoit et fait fonctionner des usines chimiques et il est nommé président du comité consultatif de la marine américaine.


title: Thomas Edison

text: En 1930, âgé de , il mène encore des tests sur pour produire de la gomme synthétique. La même année, il dépose son dernier brevet.


title: Thomas Edison

text: En 1931, à l'âge de , alors qu'il poursuit inlassablement ses travaux, il meurt sur son site de West Orange.


title: Thomas Edison

text: Le , il épouse Mary Stilwell ( - ), une des employées de son laboratoire, âgée de quinze ans, qui décède prématurément à l'âge de , laissant Thomas veuf avec trois enfants : Marion Estelle Edison ( – , à ), Thomas Alva Edison Jr. ( – , à 59 ans) et William Leslie Edison ( – , à 57 ans).


title: Thomas Edison

text: Il se remarie à Mina Miller (1866-1947) en 1886, avec qui il aura trois autres enfants : Madeleine Edison (–1979), Charles Edison (-1969), du New Jersey (1941-1944), et Theodore Miller Edison ( – , à 94 ans).


title: Thomas Edison

text: Dans les dernières années de sa vie, il fait la connaissance d'Aimée de Heeren, jeune Brésilienne de grande beauté, à qui il offre de somptueux bijoux.


title: Thomas Edison

text: Travailleur acharné, Edison se concentre tellement sur ses travaux qu'il ne passe que peu de temps auprès de sa famille. Il évite la plupart des situations sociales, d'autant que sa surdité lui évite les bavardages. Sa détermination et son esprit procédurier sont souvent vécus comme tyranniques par ses employés et son entourage.


title: Thomas Edison

text: Décoration et prix de philanthropie reçus pendant la Première Guerre mondiale. En tout, Thomas Edison dépose de 1868 à 1930, soit pendant , qui lui sont accordés. De plus, entre ont été refusées ou abandonnées. Au plus fort de son activité créatrice en 1882, 106 brevets lui sont accordés, dans le domaine de l'électricité ou de la lumière. Sa société emploie plus de dans un « empire industriel » qui est fondé sur l'utilisation de l'électricité dans le monde entier.Industriel en 1878, lors d'une partie de pêche au lac Battle dans la Sierra Madre, État du Wyoming, Edison observe à quel point les fibres d'un morceau de bambou (de sa canne à pêche), jeté au feu, brillent sans se désintégrer. Cette observation lui inspire l'idée d'utiliser un filament fortement chauffé par un courant électrique à l'intérieur d'une ampoule hermétique, de laquelle on a enlevé l'air par une pompe à vide, pour produire de la lumière. Thomas Edison se lie avec des hommes d'affaires parmi les plus riches de New York et fonde l'Edison Electric Light Company, qui deviendra en 1889 l'Edison General Electric Company », puis la General Electric en 1892.


title: Thomas Edison

text: Le principe de l'ampoule électrique avait été auparavant établi et expérimenté sans suite industrielle par l'Écossais James Bowman Lindsay en 1835. En 1879-1880, en rivalité directe avec l'Anglais Joseph Swan, il expérimente et brevète l'ampoule électrique à base de filament en bambou du Japon sous basse tension électrique à l'intérieur d'une ampoule de verre vidée de son air, après avoir testé végétales qu'il a fait récolter dans le monde entier, disposant d'un budget de . Sans être les inventeurs de l'ampoule électrique, l'équipe d'Edison et celle de Joseph Swan ont apporté des contributions essentielles au développement industriel de l'ampoule à incandescence.


title: Thomas Edison

text: Lewis Howard Latimer, ingénieur de l'Edison Company, remédie au problème majeur de l'ampoule à filament de bambou, qui grille au bout de . En 1881, il dépose avec son ami Joseph V. Nichols un brevet portant sur la première ampoule à incandescence avec filament de carbone puis obtient, seul, en 1882, un brevet pour son procédé de fabrication et de montage de filaments de carbone. Il est le seul Noir dans l’équipe de recherche scientifique d’Edison, et la présence d'un Afro-américain à un poste d'ingénieur est une nouveauté qu'il faut souligner. Latimer est chargé de l'installation du système de la lumière électrique publique à Philadelphie, ainsi qu’à Montréal au Québec. Puis il est envoyé à Londres, où il crée et dirige un département de lampes à incandescence pour la Maxim-Weston Electric Light Company. William Hammer, un des ingénieurs de Thomas Edison, découvre à partir de cette invention l'effet Edison : émission d'électrons par un filament chaud qui conduit à l'invention des lampes de radio qui sont à la base de l'électronique moderne et de la radiophonie, bien qu'Edison ne croie pas en l'avenir de la radiodiffusion.


title: Thomas Edison

text: En 1880, Edison illumine le toute la rue, la bibliothèque et le laboratoire de Menlo Park avec une dynamo et électriques basse tension. Il fonde en octobre avec l'aide de grands financiers, sa propre fabrique d'ampoules de l'Edison Electric Light Company. De mai à juin, il dépose une série de de « distribution complète d'éclairage électrique domestique », de générateurs électriques, conducteurs électriques, moteurs électriques, fusibles, etc. Il améliore les brevets de ses prédécesseurs tels que Joseph Swan, Henry Woodward, James Bowman Lindsay et .


title: Thomas Edison

text: En 1881, l'exposition internationale d'Électricité de Paris porte Thomas Edison au rang de « symbole international de la modernité et du progrès social scientifique ».


title: Thomas Edison

text: Il développe et commercialise pour son télégraphe multiplexé automatique breveté, le "", pouvant transmettre et imprimer simultanément plusieurs cours de valeurs boursières. En 1874 avec les ainsi récoltés, il fonde son « empire industriel » de « Menlo Park », doté de laboratoires de recherche à Newark dans le New Jersey, près de New York. En , selon divers journaux dont le New York Herald, il aurait déclaré : « Je vais rendre l'électricité si bon marché que seuls les riches pourront se payer le luxe d'utiliser des bougies ».


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text: En 1887, Edison s'installe à West Orange dans le New Jersey, près de New York.


title: Thomas Edison

text: En , il visite l'exposition universelle de Paris, où il expose son phonographe dans la galerie des machines. Il rencontre aussi Gustave Eiffel, qui lui fait visiter la tour Eiffel et à qui il offre un phonographe "". Il assiste à la séance du 19 août de l'Académie des sciences, puis le , il envoie la dédicace suivante à Gustave Eiffel « À M. Eiffel, le courageux constructeur de ce gigantesque et original spécimen d’ingénierie moderne, de la part de celui qui a le plus grand respect pour tous les Ingénieurs, y compris le Grand Ingénieur, le Bon Dieu ».


title: Thomas Edison

text: Le Français Édouard-Léon Scott de Martinville avait déjà enregistré des sons sur papier en 1857, inventant ainsi la "phonautographie", enregistrement visuel sans possibilité de reproduction. En avril 1877, un autre inventeur français, Charles Cros, adresse à l'Académie des sciences, un mémoire décrivant le principe d'un appareil de reproduction des sons, qu'il nomme "paléophone", et réussit un enregistrement, mais bute à son tour sur le problème de la reproduction de ces sons, visiblement enregistrés mais que l'on ne peut écouter. Les deux chercheurs n'ont pas trouvé le moyen adéquat pour résoudre ce problème, il leur manque ce qui ferait d'eux les inventeurs de l'enregistrement sonore ; ils n'en sont que les précurseurs.


title: Thomas Edison

text: Au même moment, alors que Charles Cros et Thomas Edison ne sont pas au courant de leurs recherches respectives, l'Américain achève la mise au point de son phonographe, capable non seulement d'enregistrer mais aussi de restituer toute forme de sons dont la voix humaine. Les premiers phonographes sont munis d'un cylindre phonographique d'acier en rotation, couvert d'une feuille d'étain, et la gravure est effectuée par une aiguille d'acier transformant les sons reçus en vibrations verticales qui tracent un sillon continu, le porte-aiguille se déplaçant horizontalement le long du cylindre. L'enregistrement, limité au début à une ou deux minutes, est lu par la même aiguille dont les vibrations sur un diaphragme mince sont amplifiées par un cornet acoustique. Le cylindre est remplacé plus tard par une galette de cire durcie après enregistrement. Mais en 1889, lors de ses essais de prises de vues photographiques animées, Edison installera côte à côte, sur le même cylindre tournant, un graveur de sons et un appareil de prise de vues sur une feuille de papier enduite de bromure d'argent. Il pensera ainsi — à tort — avoir trouvé la solution des prises de vues animées sonores (sans désynchronisation). Les versions suivantes du phonographe sont à la base de l'Industrie de la musique enregistrée.


title: Thomas Edison

text: Dès 1888, Edison se consacre également à la recherche sur l'image photographique animée, dont les aboutissements ultimes seront en 1891 les premiers « films » Edison et en 1895 les premières projections de « vues photographiques animées » des frères Lumière, en passant par les premières projections sur grand écran des dessins animés qu'Émile Reynaud a initiées en 1892 et qu'il a nommées "Théâtre optique". En 1889, lors de son passage à l'Exposition universelle de Paris, Edison déclare s'intéresser à un projet de transmission à distance des images, mais rien n'atteste de travaux importants dans ce domaine.


title: Thomas Edison

text: Avec son ingénieur électricien William Kennedy Laurie Dickson, Thomas Edison travaille d'abord sur une machine qui utilise un cylindre tournant, selon une technique bien rodée avec le phonographe. Ce cylindre est en verre transparent et directement enduit de bromure d’argent, puis enfermé dans une boîte étanche à la lumière. Un objectif se déplace sur une vis sans fin, recevant la lumière du sujet visé et la dirigeant sur le cylindre en rotation. Un obturateur à pales provoque l’enregistrement espacé des instantanés selon le procédé du stroboscope. Le cylindre est ensuite plongé dans les bains de traitement successifs et en ressort sous forme de négatif aux valeurs inversées : noir pour blanc, blanc pour noir. Pour obtenir un rétablissement de ces valeurs et permettre la manipulation des clichés, une feuille de papier photosensible est enroulée autour du cylindre en verre que l’on éclaire de l’intérieur. Selon la technique du tirage contact, les différents photogrammes sont ainsi reportés sur cette feuille qui peut ensuite être découpée. Ses essais sont visibles à l’œil nu, image par image, mais comme les essais à la même époque de Louis Aimé Augustin Le Prince, ou ceux d'Étienne-Jules Marey, le procédé sur papier ne permet pas de visionner les images photographiques en mouvement, le support étant opaque et fragile. Dickson tourne ainsi trois essais : Monkeyshines, No. 1, No. 2 et No. 3. , écrit l'historien du cinéma Georges Sadoul. En 1889, Edison se procure le film souple en celluloïd (nitrate de cellulose), inventé par John Carbutt, et commercialisé par l'industriel George Eastman sous la forme de rouleaux de de large, sans perforations. Avec Dickson, il découpe le film en trois rouleaux de de large qu'il dote d'une seule rangée de perforations rectangulaires arrondies, dont il dépose plusieurs brevets internationaux.


title: Thomas Edison

text: Selon les directives et croquis d'Edison, Laurie Dickson et son aide, William Heise, développent un modèle nouveau d'appareil photographique enregistrant le mouvement : la "caméra Kinétographe", dont Edison dépose aussi de nombreux brevets internationaux. C'est la première caméra de l'histoire, munie d'une seule optique, et entraînée par un moteur électrique. On la charge avec un bobineau de pellicule à défilement horizontal dont le passage se fait dans l'appareil en 20 à . L'unique rangée de perforations est située en bas des photogrammes, à raison de six perforations par image. Les photogrammes sont circulaires, dernier rappel des jouets optiques, et ont un diamètre d’environ (1/2 pouce). Les premiers essais sont ensuite visionnés sur le "kinétoscope", une machine de visionnement individuel, développée par Dickson, dont Edison dépose un brevet valable seulement aux États-Unis, la machine lui paraissant n'être qu'un premier pas vers une autre invention qui en découlerait, alliant à l'image un son enregistré, un projet qui lui tient particulièrement à cœur. Il rêve en effet de coupler au phonographe une machine qui permettrait d’enregistrer l’image d’un chanteur ou d’un orchestre interprétant une chanson ou un air d’opéra. Son rêve va dans le sens d'un besoin général à la fin du de transporter la voix et l'image : il existe des salles de téléphonie, les "parlors" (parloirs) dans le monde anglo-saxon, où l'on diffuse, avant que la T.S.F. n'existe, des journaux parlés mais aussi des opéras en direct hors-salle au moyen de « téléphones » à cornet non électriques, des systèmes à tubes, identiques aux systèmes de communication embarqués entre ponts sur les navires.  En 1891, Edison organise devant un public exclusivement féminin, des militantes de la , le visionnement de l'un des essais, "Le Salut de Dickson" ("Dickson Greeting"). Cet essai dure moins de dix secondes mais comme il est disposé en boucle dans la machine, il peut être vu et revu indéfiniment. L'accueil de ce premier public du cinéma, qui consacre "Le salut de Dickson" comme premier film du cinéma présenté en public, est enthousiaste, ainsi que les éloges de la presse. C'est Edison qui a l'idée d'adopter le mot anglais « "film" » (pellicule, couche) pour désigner les bobineaux impressionnés. Mais l'industriel et ses employés ne sont pas entièrement satisfaits de ces essais, l'image est jugée trop petite et manque de définition au visionnement, surtout quand le cadre est large. Ils décident alors de découper la bande Eastman de par son milieu, créant deux galettes au format 35 mm de large, qu'ils font défiler cette fois verticalement dans la caméra en la munissant d'une seule rangée de quatre perforations rectangulaires sur l'un des bords. Encore une fois, le résultat est décevant par manque de stabilité. La dotation d'une seconde rangée de perforations est décidée : l'entraînement est alors parfait, chaque photogramme est encadré de huit perforations, quatre de chaque côté. Ce format, à quelques aménagements de détail près, est celui qui existe encore aujourd'hui.


title: Thomas Edison

text: En 1893, Edison fait construire par William K. L. Dickson le premier studio de cinéma, le « Black Maria », et fait enregistrer en quelques années plusieurs dizaines de films grâce au "kinétographe".


title: Thomas Edison

text: Il équipe les « "Kinetoscope Parlors" » (les premières salles de cinéma, à visionnement individuel, après le sous-sol du musée Grévin qui accueille dès 1892 les pantomimes lumineuses dessinées sur pellicule mais projetées sur grand écran par Émile Reynaud). Si Edison a pris soin de protéger le "kinétographe" par de nombreux brevets internationaux, paradoxalement son "kinétoscope" est protégé sur le seul territoire des États-Unis. Il est aussitôt l'objet de nombreuses contrefaçons dans le monde entier. , écrit Edison dans ses mémoires. Les films de l'Edison Company sont eux aussi l'objet de copies pirates. Les frères Lumière se garderont bien de contrefaire les perforations Edison et leurs premières vues photographiques animées seront enregistrées sur un film au format maison : le à deux perforations rondes de chaque côté de chaque photogramme.


title: Thomas Edison

text: Dickson entre en conflit avec son employeur. Il estime que les "kinétoscopes", dont il est pourtant le principal inventeur, ne sont qu'une première étape vers ce qu'il pense être l'aboutissement des recherches : un appareil permettant la projection sur un écran, ce qui ne pose aucun problème technique insurmontable à partir du moment où le principal, l'avancée intermittente de la pellicule, a été obtenu dès la conception du "kinétographe". Mais Edison s'oppose fermement à cette idée. Ce qu'il a toujours voulu, c'est coupler le son et l'image, il ne croit pas à l'exploitation des films devant un public assemblé. Cela se résumerait, selon lui, à , l'exploitation des films avec le "kinétoscope" est alors florissante. La brouille entre les deux hommes est inévitable, Dickson organise son départ et entre secrètement au service de Woodville Latham dont le rêve est justement d'arriver à projeter les films Edison sur grand écran. Latham se présente d'abord à Edison comme un simple client désireux d'acheter les productions filmées de l'Edison Manufacturing Company.


title: Thomas Edison

text: En 1894, une démonstration commerciale du "kinétoscope" est organisée à Paris, à laquelle assiste Antoine Lumière, le peintre dont les fils, Auguste et Louis, seront célébrés par la postérité sous le nom des frères Lumière et selon certains auteurs crédités seuls de l'invention du cinéma. La recherche aboutit en 1895 à la conception du "cinématographe" par Louis Lumière et Jules Carpentier, une machine plus aboutie que le couple "kinétographe/kinétoscope" et que le "Théâtre optique" d'Émile Reynaud, ce qui lui assure un succès mondial éclipsant les procédés de ses prédécesseurs partout dans le monde. Edison est alors bien forcé de reconnaître son erreur et, pour rattraper le temps perdu, se contente d'acheter à un autre inventeur le brevet d'un appareil de projection qu'il présente en 1896 au public américain comme « la dernière merveille », le "Vitascope". Bien que d'autres dispositifs aient vu le jour dans cette même période, c'est en définitive le "cinématographe" qui allait assurer le succès des projections de vues photographiques animées.


title: Thomas Edison

text: En 1896, Georges Méliès, entre autres cinéastes, reprend le dessin des perforations rectangulaires du film mises au point par Edison et Dickson, et qui, elles, font l'objet de brevets internationaux. En 1902, lorsque Méliès investit aux États-Unis en faisant ouvrir un bureau par son frère, Thomas Edison fait saisir par la justice américaine la moitié des copies du film "Le Voyage dans la Lune", adapté du célèbre roman de Jules Verne, "De la Terre à la Lune". Edison pensait se rembourser ainsi le « manque à gagner par contrefaçon » du "kinétoscope" et des perforations Edison, sur le seul Georges Méliès, dont la tentative d'implantation aux États-Unis échoua. Pourtant ce n'est pas ce qui explique sa faillite 21 ans plus tard, en 1923, date à laquelle sa société, la Star Film, dépose son bilan. Pour certains auteurs, Thomas Edison est accusé d'être à l'origine de la déconfiture de Georges Méliès, mais en vérité, cette accusation ne repose sur aucune source. En effet, Méliès et Edison avaient conclu un accord qui mit fin à leur querelle.


title: Thomas Edison

text: Le , l'Edison Electric Light Company fonde la première centrale électrique à charbon du monde, la Pearl Street Station, à base de "Jumbo", pour produire du courant continu dans le quartier de Wall Street à Manhattan, d'une capacité de pour éclairer , bureaux ou boutiques. Moins d'un an plus tard, d'autres centrales toujours plus puissantes éclairent plus de new-yorkais avec plus de . C'est ensuite le tour de Londres.


title: Thomas Edison

text: En 1884, Edison, fervent partisan du courant continu, se sépare de son employé Nikola Tesla, un des pionniers du courant alternatif qui peut être acheminé sur de plus longues distances que le courant continu, grâce à l'utilisation de transformateurs électriques. Les deux hommes ne peuvent s'entendre. Edison use de ses relations afin de discréditer Tesla aux yeux de l'opinion publique, ce dernier se mettant alors au service de George Westinghouse qui persuade les industriels de s'équiper en courant alternatif. Edison tente une campagne de lobbying en faisant des démonstrations publiques d'électrocution de différents animaux, pour prouver le danger du courant alternatif. Ces démonstrations conduisent à l'invention de la chaise électrique et à l'adoption progressive de l'électrocution comme moyen d'exécuter les condamnés à mort. Edison embauche à cet effet Harold P. Brown qui achète un générateur alternatif pour électrocuter William Kemmler. Malgré les recours juridiques de George Westinghouse, l'exécution a bien lieu mais Edison ne parvient cependant pas à imposer le mot « westinghousé » au lieu d'« électrocuté » dans le langage public.


title: Thomas Edison

text: Thomas Edison projeta la création d'un appareil qui serait censé permettre la communication avec les morts, en enregistrant leur voix et leurs sons, dénommé "nécrophone" ou appareil nécrophonique en français ("spirit phone" en anglais).De nombreux lieux et objets portent son nom : , Edison Institute, médaille IEEE Edison, lycée professionnel Thomas Edison à Échirolles (38130), collège-lycée Thomas Edison à Lorgues (83570), etc.


title: Thomas Edison

text: Un astéroïde de la ceinture principale, découvert le porte son nom : le (742) Edisona.


title: Thomas Edison

text: Il apparait en tant que personnage dans l'une des œuvres fondatrices de la science-fiction, "L'Ève future", alors qu'il n'a pas encore 40 ans.


title: Thomas Edison

text: Robert Oppenheimer a inventé l'expression « complexe du délice technique » à propos d'Edison afin d'évoquer le risque de la technique qui prend le pas sur la science.


title: Thomas Edison

text: Il fait partie des personnalités dont John Dos Passos a écrit une courte biographie, au sein de sa trilogie "U.S.A.".


title: Thomas Edison

text: Le troisième étage de la tour Eiffel abrite un bureau où est reconstituée la rencontre entre Edison et Gustave Eiffel en format « musée de cire ». Le phonographe offert par Edison à Eiffel en 1889 y est toujours visible.


title: Thomas Edison

text: Dans l'épisode "Tesla + Bell + Edison + Mac" de la quatrième saison du reboot de Macgyver, Edison est présenté comme un agent du DXS et est incarné par Tom Thon.


title: Thomas Edison

text: Il est incarné par Kyle MacLachlan dans le long métrage "Tesla" (2020).


title: Thomas Edison

text: Le traitement moderne de Thomas Edison dans des oeuvres de fiction n'est pas toujours positif : ainsi, la rivalité entre Thomas Edison et Nicolas Tesla est évoquée dans le jeu vidéo de 2019 "Close to the Sun", où Thomas Edison envoie des espions saboter le travail de Tesla, ou dans le comic The Oatmeal, ce dernier qualifiant Thomas Edison de "douchebag", et d'un industriel plutôt qu'un inventeur.


title: Thomas Edison

text: Une version féminisée de Thomas Edison est présente dans le film d'animation parodique et uchronique "" ("America: The Motion Picture") de Matt Thompson, sorti en 2021.


title: Jean-Christophe Menu

text: Jean-Christophe Menu, né le à Amiens, est un auteur, maquettiste éditeur et traducteur français de bande dessinée. Spécialisé dans la bande dessinée alternative, il a cofondé la maison d'édition L'Association en 1990 et fondé L'Apocalypse en 2012.


title: Jean-Christophe Menu

text: Il est le fils de Bernadette Menu. Quand il était petit, JC Menu rêvait d'être publié dans le journal de "Spirou". Son héros récurrent est Lapot, pour lequel sera créé le "Journal de Lapot" (un recueil sera auto-édité plus tard).


title: Jean-Christophe Menu

text: Au cours des années 1980, après être passé un temps par l'atelier de bande dessinée de l'ADAC, où il rencontre Stanislas Barthélémy, il fonde l'AANAL (Association pour l'apologie du neuvième art libre) avec Mattt Konture et Stanislas. Cette petite structure édite les premières Patte de Mouche, ainsi que la revue "Le Lynx", qui est directement issu d'un fanzine lycéen de Menu et P. Lamy ("Le Lynx à tifs"). "Le Lynx" accueille de nombreux auteurs (Dupuy-Berberian, Jean-Claude Götting, Placid, Muzo, Max) et publie des articles polémiques, dénonçant l'apathie du milieu de la bande dessinée des années 1980. Cette critique de l'académisme se retrouve dans l'organe du Festival Off d'Angoulême, "Glob Off" (ou "Globov", ou "Glauboff", ou "Globof") les années qui suivent la fin du "Lynx" (1987).


title: Jean-Christophe Menu

text: Entre-temps, Menu a créé avec le personnage de Meder, dans le "Psikopat". Il est édité dans la Collection X de Futuropolis par Jean-Marc Thévenet, avec son premier livre (non auto-édité), une aventure de Lapot : "Le Portrait de Lurie Ginol". Quelque temps après, Meder entre dans la collection Gros Nez, chez le même éditeur. Menu retrace cette période dans son mémoire de maîtrise d'arts plastiques, datant de 1988 : "Journal d'une existence de bande dessinée", dirigé par Bernard Teyssèdre.


title: Jean-Christophe Menu

text: En 1990, toujours chez Futuropolis, il collabore à la revue "Labo", qui ne connaît qu'un numéro. Au sommaire de ce numéro figurent les futurs fondateurs de L'Association. Ce label, continuation de l'Aanal, se crée quelques mois plus tard, avec autour de Menu, Mattt Konture et Stanislas, David B., Killoffer, Lewis Trondheim et Mokeït. Peu de livres voient le jour, faute de moyens. Quelques publications : "Le Cheval blême", "Les Carottes de Patagonie", etc.


title: Jean-Christophe Menu

text: Dans cette logique d'exploration du médium bande dessinée (ou figuration narrative), Menu et Trondheim publient "Moins d'un Quart de seconde pour vivre", ou comment écrire cent strips à partir d'une huitaine de cases. Ce livre prélude à la fondation de l'Ouvroir de Bande Dessinée Potentielle (Oubapo, pendant de l'Oulipo de Raymond Queneau et Georges Perec) au sein de l'Association en 1992. Menu en est le président.


title: Jean-Christophe Menu

text: Spécialisée dans l'autobiographie en bande dessinée, avec "L'Ascension du Haut Mal" de David B., "Livret de Phamille" de Menu et le "Persepolis" de Marjane Satrapi, L'Association tente surtout de se démarquer du format standard (à savoir l'album de 48 pages cartonné en couleur, qui est un format purement européen). Toujours dans cette optique, L'Association organise la rencontre de près de trois cents auteurs, au sein d'un seul ouvrage en bande dessinée, entièrement muet : "Comix 2000" qui sort à la fin de l'année 1999.


title: Jean-Christophe Menu

text: En 2001, Menu crée sa propre structure, « JC Menu Éditeur », afin d'être indépendant du collège des fondateurs de l'Association dans ses décisions. Ce label publie un seul album, "Carnet", de Jacques Tardi, trop coûteux et qui ne trouve pas son public.


title: Jean-Christophe Menu

text: En 2003, Menu signe la conception graphique des livres publiés par Joann Sfar chez Bréal Jeunesse.


title: Jean-Christophe Menu

text: Début 2005, Menu a publié "Plates-bandes", un pamphlet sur le marché français de la bande dessinée et les dérives dont elle est selon lui victime. Il dénonce la vulgarité et le formatage des productions des gros éditeurs, ainsi que leur tendance à la récupération : Menu estime qu'ils empiètent sur le secteur des indépendants, sans proposer de vraie alternative, juste des déclinaisons affadies des grandes créations.


title: Jean-Christophe Menu

text: À partir de 2005-2006, L'Association perd plusieurs de ses créateurs et/ou auteurs les plus connus : David B., Joann Sfar, Lewis Trondheim et Guy Delisle ont en effet annoncé ne plus vouloir éditer au sein de cette société. D'importantes divergences de vues entre Menu et ses collègues ont eu raison de leur cohésion : le point de vue des autres fondateurs de L'Association est détaillé dans "Quoi !", une bande-dessinée collective. Par ailleurs, la possibilité leur est offerte de proposer leurs œuvres chez des maisons d'édition comme (Dargaud et sa collection Poisson Pilote, Futuropolis et Delcourt). Début 2011, Menu est confronté à une grève des salariés et des assemblées générales houleuses ; le , Jean-Christophe Menu annonce qu'il quitte l'Association (il sera remplacé par des cofondateurs de retour).


title: Jean-Christophe Menu

text: Menu est par ailleurs devenu régent de "Magirosophie" du Collège de Pataphysique et est actionnaire de l'hebdomadaire "Le Tigre".


title: Jean-Christophe Menu

text: En 2009, il participe à "Nous sommes Motörhead", un album collectif consacré au groupe de hard-rock "Motörhead", paru chez Dargaud.


title: Jean-Christophe Menu

text: Le , Jean-Christophe Menu soutient sa thèse de doctorat, "La Bande dessinée et son double" à l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, devant un jury composé de Thierry Groensteen, Pierre Fresnault-Deruelle, Jacques Cohen (directeur de thèse), René Schérer et Emmanuel Souchier. À l'issue de cette soutenance, où de nombreux points positifs comme négatifs sont dégagés par le jury, il obtient un doctorat en art et sciences de l'art avec mention très honorable et félicitations unanimes du jury.


title: Jean-Christophe Menu

text: Le , dans un message repris sur le blog anglo-saxon "Comix influx", Menu annonce un projet de nouvelle maison d'édition L'Apocalypse, dont les premiers livres sortent en .


title: Jean-Christophe Menu

text: En 2016, le Festival d'Angoulême lui consacre une exposition en hommage à son activité d’éditeur, d’auteur et de critique.


title: Jean-Christophe Menu

text: En 2018, il reçoit le premier Grand Prix Töpffer remis pour l'ensemble de son œuvre par le canton de Genève.


title: Gaudelette

text: Michel Gaudelette plus connu sous son nom seul Gaudelette est un auteur français de bande dessinée, né à Paris le . Il est le fils du dessinateur André Joy.


title: Gaudelette

text: Après avoir passé sept ans à travailler dans la publicité, Gaudelette entre en 1990 au mensuel "Fluide glacial".


title: Gaudelette

text: Il participe aux magazines "Le Journal de Spirou" et "Fluide glacial". Il se reconnaît de par un style caustique, aussi bien sur le fond que sur la forme. Dans certains de ses albums - "Sri-Raoul" et" La vie des festivals" en particulier -, Gaudelette "s'amuse" à élaborer des discussions complexes, semées de constructions grammaticales ardues et de substantifs peu communs, se donnant ainsi une apparence de dessinateur snob.


title: Gaudelette

text: Il a collaboré aux scénarios de la série animée "Oggy et les Cafards". Durant la deuxième moitié des années 2000, il signe la page sommaire de chaque numéro de "Fluide Glacial" avec la mini-série "L'édito de Snoop & Fat Boy". Il est d'ailleurs conseiller à la rédaction du mensuel.


title: Marc-Antoine Laugier

text: Marc-Antoine Laugier, né le à Manosque (Alpes-de-Haute-Provence), mort le à Paris, est Jésuite devenu abbé bénédictin, historien et théoricien de l'architecture français du .


title: Marc-Antoine Laugier

text: Né à Manosque et élève des Jésuites et Jésuite lui-même, il fait un début de carrière dans cet ordre. Il est entre autres prédicateur à la Cour du roi de France et côtoie ainsi les grands du monde dans les salons de Paris et de Versailles. Sa vivacité d'esprit et l'originalité de ses positions sur l'art lui valent l'estime des encyclopédistes et des philosophes des "Lumières" qui, pourtant, sont opposés aux jésuites. Ses sermons à Saint-Sulpice et à Fontainebleau en 1744 plaisaient au roi et le rendent célèbre.


title: Marc-Antoine Laugier

text: En 1752, Laugier écrit la première édition de l"'Essai sur l'architecture", publié anonymement un an plus tard.


title: Marc-Antoine Laugier

text: Il quitte son ordre en 1755 à la suite d'une affaire de sermons ouvertement critiques prononcés devant le roi à Versailles en 1754.  Entre 1759 et 1768, il publie une "Histoire de la République de Venise".


title: Marc-Antoine Laugier

text: C'est en 1755 que la deuxième édition de l'ouvrage qui le rendra connu est publié: "Essai sur l'architecture" devient une référence en matière d'architecture religieuse ; ainsi Marc-Antoine Laugier est appelé par l'évêque d'Amiens pour aider à la décoration du chœur de la cathédrale. Il entre alors chez les Bénédictins à Paris, avec l'autorisation du Pape, où il devient "homme de lettres". Il obtient ensuite le titre d'Abbé en étant l'éditeur de la "Gazette de France". Ce sera le théoricien le plus influent de l'architecture néoclassique, et son ouvrage est même traduit en anglais et en allemand. La thèse de son essai affirme clairement que la nature est ce qui légitime la théorie architecturale.  Il se place alors aux côtés du "bon sauvage" de Jean-Jacques Rousseau, à la recherche d'une protection face à la nature hostile. L'ambition de cet homme de lettres brillant et spirituel est de concevoir une architecture entièrement conforme à la raison. Il ne s'agit pas de formuler des règles formelles rigides, non plus que de défendre des idées de l'imagination architectonique, qu'il faut rejeter étant donné que leur effet ne peut être contrôlé par la raison. Les habitudes et les usages, donc le bon goût, ne peuvent servir non plus à définir un principe normatif conforme à la nature, car ces facteurs évoluent selon les conditions historiques.


title: Marc-Antoine Laugier

text: Il est influencé par Jacques-François Blondel qui affirme la primauté des ordres (dorique, ionique et corinthien) dans l'architecture néo-classique ; l'ordre n'est plus seulement un objet d'ornement: il devient un objet constitutif de la construction.


title: Marc-Antoine Laugier

text: Laugier est aussi influencé par l'architecture grecque par l'intermédiaire d'autres auteurs. Dans les écrits de Fénelon, la Grèce est présentée comme ayant connu la perfection de l'architecture, et ses qualités sont la simplicité, la noblesse et l'utilité. Ceci est à opposer au baroque et au rococo.


title: Marc-Antoine Laugier

text: Les thèses provocantes de Laugier eurent un grand retentissement. Non seulement Goethe les a vigoureusement critiquées, mais plus important encore, en France, elles allaient fructifier sous la forme de nouveaux schémas de pensée. La conception rationaliste de la construction est l'élément central de la théorie néo-classique que bâtira Blondel.


title: Marc-Antoine Laugier

text: Leur influence se retrouve aussi dans les recherches formelles d'Étienne-Louis Boullée, l'un des grands architectes visionnaires du qui s'impose comme théoricien et pédagogue durant la Révolution française.


title: Génépi

text: Le terme génépi, genépi ou encore génépy est un nom vernaculaire qui désigne différentes espèces d'armoises du genre "Artemisia" (famille des "Astéracées"), et que l'on rencontre exclusivement en montagne (mais le genre "Artemisia" compte aussi des espèces de plaine et en particulier l'absinthe). La plante se trouve en particulier sur les moraines et autres monticules de pierres en montagne, et pousse majoritairement entre et d'altitude.


title: Génépi

text: La plante se trouve dans les Alpes, les Pyrénées ainsi que dans la cordillère des Andes et certains massifs de Bolivie. Le terme désigne aussi la liqueur obtenue par macération alcoolique des parties aériennes de la plante.


title: Génépi

text: Génépi laineux (génépi mâle, génépi bourru, génépi à fleurs cotonneuses) est le plus vigoureux, il peut dépasser de haut et il porte de nombreux capitules tout le long de la tige. Couvert d’une abondante pilosité blanche et soyeuse, il se rencontre uniquement sur sols siliceux (principalement granites, quartzites, micaschistes et gneiss) et est très odorant. C'est aussi le seul qui soit totalement protégé dans les Alpes françaises (Hautes-Alpes et Isère).


title: Génépi

text: Génépi noir (génépi vrai), ses fleurs sont groupées en haut d'une tige courte (ce qui le distingue du génépi laineux), il a des feuilles supérieures non pétiolées et des écailles noirâtres sur le calice (d'où son nom). Il exhale un parfum d'absinthe et se rencontre sur les rochers, les gravières et les moraines.


title: Génépi

text: (Synonyme "Artemisia mutellina")Génépi blanc (génépi jaune, génépi mutellin, génépi femelle) qui est gracile, c'est le plus frêle. C'est l'espèce la plus courante sur le massif des Écrins. Ses capitules peu fournis forment un épi lâche et ses senteurs seraient des plus sensuelles.


title: Génépi

text: Génépi des glaciers, c'est l'espèce la plus rare, mais la moins parfumée. Ses capitules d'un jaune franc terminent de courtes tiges émergeant d'une sorte de coussinet de feuilles assez compact. En France, on en trouve plus particulièrement dans la partie orientale du département des Hautes-Alpes et en Vanoise, dans les éboulis et les moraines. Il possède de gros capitules jaunes groupés par 2 à 9 tout en haut de la tige.


title: Génépi

text: L'apogée de la floraison du génépi se situe généralement début août. En 2013, année plutôt tardive, ce fut aux environs du . Tout dépend des conditions météorologiques. Dans le Valbonnais, il est coutume de dire que l'on peut aller cueillir le génépi quand, dans la vallée, les blés courbent la tête.


title: Génépi

text: Aucun génépi ne fait partie de la liste des espèces végétales protégées sur le plan national ; toutefois, le génépi laineux est protégé :


title: Génépi

text: Les autres espèces peuvent faire l'objet de différents arrêtés préfectoraux qui en limitent la cueillette.


title: Génépi

text: La réglementation peut dépendre d'un parc à l'autre.


title: Génépi

text: D'une façon générale, la cueillette des végétaux et le prélèvement de fossiles et minéraux sont interdits dans le cœur du parc national des Écrins. Pour autant, des dérogations existent pour permettre la cueillette modérée de certains petits fruits, baies sauvages et de génépis. Pour le génépi, la cueillette est limitée pour trois des quatre espèces à 100 tiges fleuries, la cueillette du génépi laineux étant interdite. Cette même réglementation s'applique dans les Hautes-Alpes et en Isère, que l'on se trouve ou non dans le cœur du parc national.


title: Génépi

text: Elle est rigoureusement interdite dans le parc national de la Vanoise. À propos de la cueillette à usage artisanal : Le décret 2009-448 du pris pour l’adaptation de la délimitation et de la réglementation du parc national des Écrins aux dispositions du code de l’environnement issues de la loi du prévoit la possibilité de réglementer la cueillette des escargots, champignons et végétaux non cultivés qui n’appartiennent pas aux espèces protégées par la loi. Cette disposition est spécifique au parc national des Écrins. Elle ne figure pas dans le décret du parc national de la Vanoise 67 et la charte ne prévoit aucune disposition en ce sens. Cela vaut également pour les réserves naturelles de la Grande Sassière, de Tignes-Champagny, du Plan de Tuéda, des Hauts de Villaroger et de la Bailletaz.


title: Génépi

text: Pour le parc national du Mercantour, c'est plus compliqué : jusqu'en 2009, la cueillette est interdite pour les visiteurs mais pas pour les locaux. De 2009 à 2011, elle l'est pour tout le monde . En 2012, adoption de la charte - [la] cueillette est réglementée par le conseil d’administration dans les conditions suivantes : pour les génépis, les baies et la camomille du Piémont, des sites et des périodes de cueillette sont définis ainsi que des quantités et des techniques de prélèvement. Par la suite, une charte en vigueur et une réglementation spécifique a été mise en place pour permettre la cueillette de petites quantités de myrtilles, génépi, camomille du Piémont et champignons sur certains sites du parc. La charte est approuvée le et a été finalement adoptée par le conseil d'administration du parc le .


title: Génépi

text: La charte du parc régional du Queyras ne fait pas mention de protection particulière. C'est probablement l'arrêté préfectoral des Hautes-Alpes (mentionné ci-dessus) qui s'applique. C'est au moins le cas pour la réserve naturelle de Ristolas - Mont-Viso.


title: Génépi

text: La cueillette du génépi est interdite en tous lieux et en toutes périodes. En Vallée d'Aoste, en particulier, la loi régionale n° 45 du réglemente l'interdiction.


title: Génépi

text: Si l'on évoque ainsi la nécessaire protection du génépi, c'est évidemment que, comme toutes les plantes alpines, elle est fragile. Aussi, même dans les départements (Savoie et Haute-Savoie) où il n'y a pas d'arrêté préfectoral, il est judicieux de respecter les quelques principes suivants :


title: Génépi

text: Dans le massif alpin, les principales espèces rencontrées sont :


title: Génépi

text: La liqueur de génépi se consomme traditionnellement en digestif mais elle peut être consommée en apéritif ou être incorporée dans des cocktails.


title: Génépi

text: Seules les deux premières espèces sont suffisamment aromatiques pour être récoltées pour la fabrication de liqueurs.


title: Génépi

text: Une recette de la liqueur de génépi est , c'est-à-dire faire macérer 40 brins de génépi fleuri dans un litre d'alcool titrant 40° pendant 40 jours et rajouter 40 sucres. Ceci appelle quelques correctifs :


title: Génépi

text: L'alcool pur ne se trouve quasiment plus en France mais est en vente libre en Italie et en Suisse.


title: Génépi

text: Utilisation en infusion pour soigner rhumes, toux et autres troubles de l'appareil respiratoire.


title: Génépi

text: Certains fabricants aromatisent leur glaces avec le genepy.


title: L'Association

text: L'Association est une maison d'édition française de bande dessinée, fondée en mai 1990 par Jean-Christophe Menu, Lewis Trondheim, David B., Mattt Konture, Patrice Killoffer, Stanislas et Mokeït (ce dernier s'en retirant peu après). Issue directement de l'AANAL et de "Labo", et indirectement de Futuropolis, elle fait partie de la bande dessinée alternative des années 1990 et 2000 en gardant le statut associatif de ses débuts.


title: L'Association

text: Elle a également réédité Massimo Mattioli, Gébé, Charlie Schlingo ou Jean-Claude Forest et a publié ce qu'elle estime les meilleures œuvres d'Edmond Baudoin, depuis 1995.


title: L'Association

text: En prenant appui sur les expériences les plus enthousiasmantes des décennies précédentes (éditions du Square ou Futuropolis, revues (À suivre) et Charlie), refusant de se cantonner au fanzinat, l'Association a en quelques années élaboré une manière particulière d'éditer de la bande dessinée : des auteurs au pouvoir, , un noir et blanc exigeant (et non synonyme de manque d'argent), des formats très divers.


title: L'Association

text: Une exposition rétrospective d'envergure a été consacrée en 2000 à cet éditeur à l'occasion du Festival International de la bande dessinée d'Angoulême.


title: L'Association

text: "Persepolis" est une série de bande dessinée autobiographique en noir et blanc de Marjane Satrapi dont les quatre volumes ont été publiés par L'Association entre 2000 et 2003.  Dans son essai "Plates-Bandes" (2005), Jean-Christophe Menu revient sur ces années et évoque ses craintes quant à l'avenir : le succès de livres tels que "Persépolis" a fortement impressionné des éditeurs traditionnels qui chercheraient d'après lui à occuper le créneau de la bande dessinée « indépendante » avec des productions insincères.


title: L'Association

text: Après le départ de David B. au printemps 2005, Lewis Trondheim décide à l'automne 2006 de quitter l'Association, suivi peu après par Stanislas et Killoffer. Par ailleurs, Joann Sfar annonce qu'il ne publiera plus de livre chez l'éditeur. Le « comité de rédaction » est alors dissous ; depuis l'origine il était composé des fondateurs de L'Association.


title: L'Association

text: Après la fermeture du Comptoir des indépendants, la suppression de trois ou quatre postes sur les sept salariés de l'éditeur est annoncée. Les salariés de l’Association se mettent en grève le . Joann Sfar qualifie à cette occasion la direction de l'éditeur comme étant une . La grève se termine un mois plus tard avec la promesse que les licenciements seront réexaminés et l'annonce d'une prochaine assemblée générale. À la suite de cette assemblée générale qui s'est tenue le , on retrouve à la tête de L'Association les cofondateurs qui l'avaient quitté quelques années auparavant (président : David B. ; secrétaire : Killoffer ; trésorier : Lewis Trondheim), tandis que Jean-Christophe Menu annonce qu'il quitte L'Association pour fonder une nouvelle maison d'édition, L'Apocalypse. Céline Merrien assure l'animation du comité de lecture. David B., Mattt Konture, Patrice Killoffer, Étienne Lécroart, Lisa Mandel, Jochen Gerner, François Ayroles et Jérome Mulot en sont membres.


title: L'Association

text: L'Association avait toujours refusé la présence de codes-barres sur ses livres, pour conserver la cohérence graphique de chaque volume, y compris en quatrième de couverture, et pour que les choix artistiques de la maquette ne soient pas bridés par l'obligation de faire une place à cet élément relevant du seul marketing. Cherchant à répondre au souhait des libraires, pour qui les codes-barres sont utiles, l'Association avait décidé d'imprimer les code-barres sur autocollants, lesdits autocollants étant assortis de ce texte explicatif : Dès ses premières publications en ("Viva la vida" d'Edmond Baudoin et Troubs et "La Bande à Foster" de Conrad Botes & Ryk Hattingh), le nouveau bureau imprime les codes-barres sur la quatrième de couverture des livres. Lewis Trondheim s'en explique, sur le blog de l'Association, dans un paragraphe intitulé "Fichus codes-barres" :  En , l'association lance "Mon Lapin Quotidien" (ou "MLQ"), un journal de très grand format, de 16 pages en noir et blanc, qui paraît tous les trois mois. Il prend le relais de "Lapin" et de "Mon Lapin".


title: L'Association

text: Le catalogue de l'Association, qui a fait sa réputation, se divise en diverses collections qui reposent sur des critères formels (dans un premier temps) comme thématiques. Il possède une grande cohérence.


title: L'Association

text: Les collections généralistes de la maison d'édition sont les suivantes : « Éperluette » accueille depuis 1991 des œuvres au format A4, parmi lesquelles "Moins d'un quart de seconde pour vivre" (Lewis Trondheim et Jean-Christophe Menu), "Conte démoniaque" (Aristophane), des bandes dessinées d'Edmond Baudoin et Max Andersson, les six volumes de "L'Ascension du Haut Mal" (David B.), "Varlot soldat" (Didier Daeninckx et Jacques Tardi), les rééditions de Gébé (notamment "L'An 01") et Jean-Claude Forest.Les collections créées entre 1997 et 2005 sont plus thématiques : « OuBaPo » publie les productions du groupe (des bandes dessinées au "ScrOUBAbble") depuis 1997, « Côtelette », créée en 2002, regroupe des journaux (carnets de Joann Sfar, de Trondheim), des manuscrits dessinés (Julie Doucet, Luz) et divers ouvrages « s'adaptant à son petit format et à sa densité romanesque », « Éprouvette », créée en 2005, est consacrée aux essais critiques (sous forme textuelle ou dessinée), « Archives », créée la même année, accueille les travaux inédits des premiers auteurs de l'Association.


title: L'Association

text: Depuis 1997, de plus en plus d'ouvrages sont publiés hors collection, pour diverses raisons (format nécessairement particulier, quadrichromie), comme le collectif de "Comix 2000", "676 apparitions de Killoffer" (Patrice Killoffer), "Bleu" (Trondheim), les rééditions d'œuvres majeures de Jean-Claude Forest, du "Sergent Laterreur" (Touïs et Frydman), de "M le magicien" (Massimo Mattioli) ou de bandes d'Henriette Valium, les traductions de "Quimby the Mouse" (Chris Ware) ou des ouvrages de Matti Hagelberg. Hors collection, on trouve également quelques ouvrages d'art et un recueil de textes.


title: L'Association

text: Il existe également des publications internes, offertes (jusqu'en 2006) ou réservées aux adhérents. Dans le cadre des adhésions, l'Association a ainsi édité un CD, un disque, un tarot de Marseille, une nappe décorée, un recueil d'entretiens, de nombreuses petites images à collectionner (jusqu'en 2004), de nombreuses bandes dessinées et informations sur la vie de l'Association Depuis 2006, les adhérents ne reçoivent plus que leur carton d'adhésion et une petite création pour le nouvel an. Ils ont cependant accès à un catalogue réservé leur offrant des éditions limitées et d'autres documents rares.


title: Comix 2000

text: Comix 2000 est un album de bandes dessinées muettes de (la reliure est du même type que celle d'un dictionnaire du type Petit Larousse), dessiné par 324 auteurs de 29 pays différents à l'occasion du passage à l'an 2000. Ce livre a été édité par L'Association.


title: Comix 2000

text: La coordination de l'ouvrage a été assurée par Jean-Christophe Menu, sa conception graphique est due à Étienne Robial.


title: Comix 2000

text: Les auteurs participant à cet album ont été retenus, par une petite commission d'auteurs. Des auteurs célèbres du milieu de la bande dessinée indépendante y côtoient des artistes parfois méconnus.


title: Comix 2000

text: Dans le but d'être compréhensible par tous et dans tous les pays, les bandes dessinées sont complètement muettes et dépourvues de dialogues.


title: Comix 2000

text: Malgré un format difficile à diffuser, le "Comix 2000", , .


title: Comix 2000

text: Il existe un album comme cadeau adhérent de l'association "Le rab de Comix 2000" :


title: Comix 2000

text: Il existe deux autres albums : "Comix 2000 - Le rab de Comix 2000" ainsi que "Le rab du rab" comme cadeau adhérent bienfaiteur.


title: Jean-Claude Van Damme

text: Jean-Claude Van Damme, nom de scène de Jean-Claude Van Vaerenbergh, né le à Berchem-Sainte-Agathe en Belgique, est un acteur, réalisateur, producteur de cinéma et pratiquant d'arts martiaux belge.


title: Jean-Claude Van Damme

text: Après s'être exercé intensivement aux arts martiaux dès l'âge de dix ans, Van Damme connaît le succès national en Belgique comme lutteur et "bodybuilder", remportant le titre de en 1978.


title: Jean-Claude Van Damme

text: En 1982, il émigre aux États-Unis afin de poursuivre une carrière au cinéma et connaît le succès avec "Bloodsport" (1988) qui, pour un budget d'un million et demi de dollars, en rapporte soixante-cinq dans le monde. Il atteint des sommets au box-office, notamment avec "Universal Soldier" (1992) et "Timecop" (1994), qui rapporteront à eux deux plus de deux cent millions de dollars de recettes et feront de lui l'une des célébrités du cinéma d'action des années 1990.


title: Jean-Claude Van Damme

text: Après une période de difficultés personnelles et de succès déclinant, au cours de laquelle son image publique s'est ternie du fait de multiples déclarations perçues comme absurdes (particulièrement à la télévision française), il s'oriente à partir de la fin des années 2000 vers des rôles plus personnels, bénéficiant d'un bon accueil critique, notamment pour son rôle semi-autobiographique dans "JCVD" (2008).


title: Jean-Claude Van Damme

text: Jean-Claude Van Damme est souvent désigné par ses simples JCVD ou, aux États-Unis, comme "" (« Les Muscles de Bruxelles »).


title: Jean-Claude Van Damme

text: Jean-Claude Van Vaerenbergh naît le à Berchem-Sainte-Agathe, une commune de Bruxelles en Belgique. Il est le fils d'Eugène et d'Éliana Van Vaerenbergh.


title: Jean-Claude Van Damme

text: Il se lance dans les arts martiaux à l'âge de dix ans au sein d'une école de karaté. Son style de combat se compose de karaté Shotokan et de kickboxing. Il obtient sa ceinture noire en karaté. Il se lance ensuite dans le "bodybuilding", désireux de développer sa musculature, ce qui lui vaut par la suite le titre de Mr. Belgium en 1978 en bodybuilding. À l'âge de seize ans, il arrête la danse classique qu'il a pratiquée pendant cinq ans. Selon lui, la danse classique .


title: Jean-Claude Van Damme

text: En 1975, Jean-Claude Van Vaerenbergh rencontre Abdel Qissi, un boxeur belgo-marocain qui le présente à son frère Mohamed, également passionné d'arts martiaux. Jean-Claude et Mohamed développent une forte amitié et partagent le désir commun de devenir acteurs aux États-Unis. Abdel présente également Jean-Claude à l'homme d'affaires Paul Van Damme. Ce dernier lui permet de devenir le mannequin officiel de "Pierre Alexandre", un magazine de vêtements masculins, dans lequel Jean-Claude sera photographié en position de combat. La popularité du cliché va faire germer dans son esprit le désir de devenir acteur dans des films d'arts martiaux.


title: Jean-Claude Van Damme

text: En 1982, avec trois mille dollars en poche et sans grande connaissance de l'anglais, qu'il aurait appris par la suite en regardant "Les Pierrafeu", Jean-Claude Van Vaerenbergh part avec Mohamed Qissi à Los Angeles « à la conquête d'Hollywood ». Les deux amis rencontrent des difficultés pour percer. Pendant plusieurs années, Jean-Claude enchaîne des petits boulots, tels que livreur de pizzas, videur de boîte de nuit ou encore poseur de moquette, mais aussi entraîneur personnel et chauffeur de limousine ; ce dernier travail lui permet de faire des rencontres potentiellement fructueuses.


title: Jean-Claude Van Damme

text: Durant cette période, il fait la connaissance de Chuck Norris et Lou Ferrigno, et décroche quelques rôles au cinéma. Il fait une brève apparition, dans le rôle d'un karatéka homosexuel dans "Monaco Forever", un film resté inachevé qui ne sera distribué que plusieurs années après, une fois Van Damme devenu célèbre.


title: Jean-Claude Van Damme

text: En 1985, il obtient son premier rôle important dans le film "Le Tigre rouge" de Corey Yuen, en interprétant le rôle du méchant, un karatéka russe. C'est à cette occasion que Jean-Claude Van Vaerenbergh change son nom en « Van Damme ». Lors du tournage du film, quelques problèmes surviennent lors des cascades, lorsque Van Damme touche accidentellement les autres cascadeurs en leur portant des coups.


title: Jean-Claude Van Damme

text: Il joue par la suite dans "L'Arme absolue", interprétant à nouveau le rôle du méchant — cette fois un agent soviétique — face au héros joué par Sho Kosugi. Il est ensuite engagé pour prêter sa silhouette au Predator dans le film homonyme, mais quitte l'équipe de cette production les jours suivants (il se serait plaint d'étouffer dans le costume, et de n'apparaître à l'image que sous un masque, en outre l'équipe de production a réalisé qu'un acteur plus imposant était nécessaire pour rendre la créature menaçante face à un groupe de soldats d'élite joués par Arnold Schwarzenegger, Jesse Ventura, Carl Weathers, Bill Duke ou encore Sonny Landham) ; le rôle du Predator est repris par Kevin Peter Hall.


title: Jean-Claude Van Damme

text: Quelques mois plus tard, il provoque la rencontre qui va lancer sa carrière en allant au-devant du producteur Menahem Golan à la sortie d'un restaurant et en lui faisant une démonstration d'arts martiaux sur l'aire de stationnement. Menahem Golan lui propose de jouer dans " qui sera un succès international (et donnera naissance à plusieurs suites sans Van Damme). Un procès l'opposera à Frank Dux, dont il joue le rôle dans le film.


title: Jean-Claude Van Damme

text: Le personnage Johnny Cage du jeu vidéo " est inspiré du personnage de Frank Dux dans ce film. Johnny Cage est habillé (y compris les chaussures) comme Van Damme dans le combat final du film, et un des coups spéciaux de Johnny Cage provient du combat entre Frank Dux et le sumo dans le film. La société de jeu vidéo Midway, n'ayant pu obtenir les droits du film pour le jeu, a fait de Johnny Cage une star de cinéma pour l'histoire du personnage, et a adapté le concept de "kumite" en « kombat ».


title: Jean-Claude Van Damme

text: En 1988, Jean-Claude Van Damme joue dans "Cyborg" d'Albert Pyun et, en 1989, dans "" de Mark DiSalle. Viennent ensuite en 1990 "Full Contact" ("Lionheart"), sous la direction de Sheldon Lettich ainsi que "Coups pour coups" ("Death warrant") de Deran Sarafian (tourné avant mais sorti après "Full Contact").


title: Jean-Claude Van Damme

text: Ses films ayant tous rapporté beaucoup d'argent au "box-office", il collabore de nouveau avec Sheldon Lettich, avec un budget supérieur. Pour "Double Impact", Van Damme joue pour la première fois un double rôle (une prouesse qu'il réitérera par la suite dans "Risque maximum" et "Replicant"), interprétant deux frères jumeaux, face à Bolo Yeung qui était déjà son principal adversaire dans "Bloodsport" ; le public est au rendez-vous et le film est un succès.


title: Jean-Claude Van Damme

text: Mario Kassar (Carolco) signe avec lui pour le film "" de Roland Emmerich qui sort en 1992, partageant l'affiche avec Dolph Lundgren. Van Damme touche son premier million, pour un budget de 23 millions de dollars ; le film va en rapporter cinq fois plus à travers le monde et devient à l'époque son plus grand succès au "box-office".


title: Jean-Claude Van Damme

text: Les cachets de l'acteur montent alors en flèche. "Cavale sans issue" ("Nowhere To Run") de Robert Harmon (1993), est un franc succès en Europe, avec notamment un million de spectateurs en France, mais les fans apprécient moins ce nouveau genre, montrant un Van Damme plus dramatique et délaissant les arts martiaux. Il enchaîne avec "Chasse à l'homme" ("Hard Target") de John Woo (1993), premier film américain du réalisateur chinois (et devenant un tremplin pour les autres réalisateurs asiatiques voulant percer aux États-Unis), et renouvellera le genre avec Ringo Lam et Tsui Hark. L'action est au rendez vous, mais John Woo est contraint par les producteurs de couper au montage vingt minutes du film, jugées trop violentes pour la classification "R", permettant ainsi aux mineurs de moins de 17 ans de pouvoir voir le film. Le film connait un succès relatif. Vient ensuite "Timecop" de Peter Hyams, un film de science-fiction basé sur le voyage dans le temps, qui rencontre en 1994 son plus grand succès aux États-Unis.


title: Jean-Claude Van Damme

text: L'acteur est alors au sommet de sa gloire, ne subissant aucun échec. Il devient l'un des acteurs d'arts-martiaux les plus populaires et un des acteurs les mieux payés au monde, avec un cachet de huit millions de dollars pour "Street Fighter : L'ultime combat" (1994) de Steven E. de Souza ; le film est descendu par la critique et les fans du jeu vidéo "" dont le film est l'adaptation, cependant le succès est au rendez-vous.


title: Jean-Claude Van Damme

text: Van Damme plonge alors dans la drogue, devenant dépendant à la cocaïne. Il avouera avoir refusé à cette période une offre de la part des studios Universal pour une série de trois films avec un cachet de 12 millions de dollars par film, au motif que Jim Carrey touchait alors 20 millions par film. Il aurait en conséquence été placé sur liste noire par les principaux studios de production. Entre-temps il a signé pour "Mort Subite" ("Sudden Death") de Peter Hyams qui, sorti en salle fin 1995, lui vaudra sa première déception, le film ne rapportant que dans le monde pour un budget de . Pensant pouvoir revenir avec un projet qu'il a en tête depuis des années et qui lui tient à cœur, il réalise en 1996 son premier film, "Le Grand Tournoi", dont il est également scénariste et producteur en plus d'être l'acteur principal, mais le film ne remporte pas le succès escompté. Il tourne la même année "Risque maximum" de Ringo Lam, un semi-succès, et enchaîne avec "Double Team" de Tsui Hark en 1997, qui s'avère un échec cuisant.


title: Jean-Claude Van Damme

text: Sa consommation de drogue augmente en 1998 ; il réussit tant bien que mal à tourner dans un état second "Piège à Hong Kong", toujours avec Tsui Hark ; ce dernier profite de son état pour l'humilier afin de se venger de "Double Team" en ne le filmant pas à son avantage. Le film sort la même année que "Légionnaire" de Peter MacDonald ; ces deux films sont des échecs.


title: Jean-Claude Van Damme

text: "", sorti en 1999, est un nouveau fiasco, ce qui conduit à faire sortir "Inferno" de John G. Avildsen directement en DTV ("Direct-to-video") la même année. Van Damme fait alors une pause et soigne ses addictions. C'est à cette occasion qu'il reçoit un diagnostic de trouble bipolaire.


title: Jean-Claude Van Damme

text: En 2001, il revient en pleine forme avec "Replicant" de Ringo Lam, mais à nouveau le film sort directement en DVD, malgré la popularité intacte de l'acteur en Europe. Le film est un échec, avec seulement entrées en salles, mais bénéficie de meilleures critiques que les précédents.


title: Jean-Claude Van Damme

text: Lors de la promotion de ce film en France, il se fait davantage remarquer par son comportement que par le contenu de celui-ci : c'est en effet à cette période qu'il apparaît fréquemment dans des entretiens à la télévision ou à la radio en tenant des propos jugés décousus, absurdes et involontairement comiques, dans son franglais idiosyncrasique, abordant spontanément les thèmes les plus divers (les femmes, les chiens, la religion, la drogue, sa capacité à casser des noix avec ses fesses...), avec une insistance particulière sur les questions de spiritualité et de développement personnel (en particulier une tirade dans laquelle il emploie à plusieurs reprises la formule « être "aware" », laquelle devient dès lors associée à son image publique en France).


title: Jean-Claude Van Damme

text: Affecté par les railleries et l'exploitation qui est faite de ces séquences dans certaines émissions à caractère humoristique, rejaillissant sur ses enfants (ce sera un des thèmes de "JCVD"), l'acteur devient de plus en plus réticent à accorder des entretiens en français, craignant d'être de nouveau piégé par sa spontanéité comme par le cynisme des médias de masse, toujours en quête de pittoresque sans se soucier des répercussions dans le réel. Il expliquera par la suite avoir tenté de communiquer des bribes de sagesse, péniblement acquises par son expérience comme par ses erreurs, auprès de jeunes gens peu éduqués rêvant de réussir comme lui-même autrefois, mais avoir dû composer avec les contraintes temporelles de la télévision, avec ses difficultés à s'exprimer correctement en français (langue qu'il pratique désormais rarement), le tout combiné avec les effets du "jet lag", aboutissant à son élocution parfois maladroite.


title: Jean-Claude Van Damme

text: En , il lance sa ligne de vêtements, « Damage7 », vendue uniquement chez Harrods à Londres.


title: Jean-Claude Van Damme

text: À partir du début des années 2000, Van Damme apparaît dans un grand nombre de films « ' » à l'intérêt mineur : "The Order" de Sheldon Lettich (2001) ; "Point d'impact" ("Derailed") (2002) de Bob Misiorowski ; il tourne encore avec Ringo Lam dans "In Hell" (2003) qui sera son plus grand succès en location aux États-Unis ; "L'empreinte de la mort" ("Wake Of Death") de Philippe Martinez (2004) ; "Ultime Menace" (2006) ; "The Hard Corps" (2006) ; "Jusqu'à la mort" (') (2007) de Simon Fellows ; "Trafic mortel" ("The Shepherd") (2008) d'Isaac Florentine ; "" (2009) ; "Assassination Games" (2011), "Six Bullets" (2012), "Welcome to the Jungle" (2013), "Enemies closer" (2013) et "Pound of Flesh" (2015).


title: Jean-Claude Van Damme

text: Jean-Claude Van Damme continue cependant d'apparaître au cinéma, notamment en France, avec "L'Empreinte de la mort" qui fait l'objet d'une sortie limitée, mais ce n'est qu'en 2008 qu'il fait son grand retour dans les salles françaises avec "JCVD" de Mabrouk El Mechri. Le film fait l'objet d'une sortie limitée aux États-Unis, cependant il reçoit des critiques très positives de la part du "Los Angeles Times".


title: Jean-Claude Van Damme

text: L'histoire de "JCVD", film à mi-chemin entre fiction et réalité, se base sur la carrière et sur la personnalité de l'acteur. Bien que les critiques reconnaissent que Van Damme y déploie de vrais talents d'acteur, le public ne suit pas, et "JCVD" doit se contenter d'environ , ce qui est très peu au regard de la large promotion télévisuelle dont le film a bénéficié. Malgré une offre de la Twentieth Century Fox, Van Damme refuse d'apparaitre dans la suite de ', notamment pour se consacrer à "JCVD". Le film de la Fox sera alors remanié pour devenir '. Juste après, il auto-produit et réalise "Frenchy". Le tournage a lieu en Thaïlande en 2008. La postproduction est chaotique et il préfère ainsi refuser un rôle proposé par Sylvester Stallone dans "". Son film, qui change plusieurs fois de titres ("Soldiers", "The Eagle Path", "Full Love") peine à trouver un distributeur et reste inédit.


title: Jean-Claude Van Damme

text: Le , il est à Grozny lors de la luxueuse fête du trente-cinquième anniversaire du président tchétchène Ramzan Kadyrov, qui l'a invité (ainsi qu'Hilary Swank ou Vanessa-Mae). La présence de ces têtes d'affiche crée la polémique, au regard des exactions commises par Kadyrov.


title: Jean-Claude Van Damme

text: En 2011, il est la voix de maître Croc dans "Kung Fu Panda 2".


title: Jean-Claude Van Damme

text: À l'été 2012, pour la première fois depuis treize ans, il réapparaît dans les salles de cinéma aux États-Unis avec "". C'est également pour lui l'occasion de tourner un film avec Chuck Norris (bien que les deux acteurs n'apparaissent pas ensemble à l'écran). Le film engendre plus de 300 millions $ au box-office, ce qui en fait le film le plus rentable de la série. Au Festival de Cannes 2013, il annonce être à la tête d'un projet de série télévisée réalisée à Dubaï. Cette série, "", est produite par Fashion TV, et se composera de deux saisons, comportant chacune un film-pilote, et 12 épisodes.


title: Jean-Claude Van Damme

text: En 2016, il double à nouveau la voix de maître Croc dans "Kung Fu Panda 3" ; le film rencontre un énorme succès.


title: Jean-Claude Van Damme

text: En 2017, Il est le personnage principal dans la série "Jean-Claude Van Johnson" diffusée sur Prime Video.


title: Jean-Claude Van Damme

text: En 2018, il revient dans la franchise "Kickboxer" avec "", sorti en DTV. Il apparaît ensuite aux côtés de Dolph Lundgren dans le film "Black Water" également sorti en DTV. Toujours en 2018, il revient au cinéma avec le drame "Lukas".


title: Jean-Claude Van Damme

text: En 2019, lors d'une "interview" pour la sortie remastérisée de "Kickboxer", il annonce qu'il reviendra aux côtés de son fils Kris Van Damme dans le film "The Tower" qui sortira en 2020.


title: Jean-Claude Van Damme

text: Le 30 juillet 2021, il est à l'affiche du film "Le Dernier Mercenaire", qui sort en exclusivité sur Netflix.


title: Jean-Claude Van Damme

text: En 1986, Jean-Claude Van Damme épouse la "bodybuilder" ; ils ont deux enfants : Kristopher (1987) et Bianca (1990) ; ils divorcent en 1993. Il se remarie l'année suivante avec qui lui donne un fils, Nicholas (1995) ; ils divorcent en 1997. En 1999, Gladys Portugues et JCVD se marient à nouveau.


title: Jean-Claude Van Damme

text: En 2007, il révèle au magazine ' sa liaison avec la chanteuse Kylie Minogue durant le tournage de '.


title: Jean-Claude Van Damme

text: Jean-Claude Van Damme a eu droit à son homologue pixelisé dans quelques jeux vidéo.Jean-Claude Van Damme ne possède aucun titre de karaté. Sa biographie officielle fait état d'un titre de champion de Belgique de "light-contact" en 1978 (variante moins violente du full-contact et du kick-boxing), d'un titre de champion d'Europe de light contact en 1978, et de sa participation aux championnats du monde WAKO en Floride en 1979, où il est éliminé par un autre Belge, Patrick Teugels, ce dernier terminant de la compétition.


title: Jean-Claude Van Damme

text: En , Jean-Claude Van Damme est à l'origine d'une polémique lorsqu'il affirme dans l'émission de télévision "On n'est pas couché," diffusée sur France 2, que le mariage n'a plus de réelle signification, déclarant notamment .


title: Jean-Claude Van Damme

text: Marlène Schiappa, secrétaire d'État française chargée de l'Égalité entre les femmes et les hommes et invitée de la même émission, déclare ensuite que . Au cours de l'émission, Jean-Claude Van Damme dénonce les propos de la secrétaire d’État pour qui les genres masculin et féminin seraient interchangeables. L'acteur lui rappelle clairement qu'il est « un homme » et que Marlène Schiappa est « une femme », et en profite pour pointer du doigt les dérives liées au mot-dièse « Balance ton porc ».


title: Jean-Claude Van Damme

text: Jugeant que ses propos ont été mal compris, l'acteur effectue une mise au point ferme sur le plateau, puis une seconde fois hors plateau lors d'une interview.


title: Jean-Claude Van Damme

text: En France, Patrice Baudrier est la voix française régulière de Jean-Claude Van Damme. François Leccia et Hervé Jolly l'ont également doublé à quatre reprises chacun. Bernard Bollet et Jérôme Keen l'ont doublé occasionnellement à deux reprises chacun. Par ailleurs, Jean-Claude Van Damme joue en français dans "Narco", "JCVD", "Beur sur la ville", "Lukas & "Le Dernier Mercenaire".


title: Jean-Claude Van Damme

text: Au Québec, il est régulièrement doublé par Daniel Picard


title: Dupuis

text: Dupuis est un éditeur de bande dessinée belge.


title: Dupuis

text: La maison d'édition a été créée à Charleroi par l'imprimeur Jean Dupuis en 1898, qui devint éditeur en 1922 en lançant une revue de roman illustrés, "Les Bonnes Soirées", puis un journal humoristique hebdomadaire "Le Moustique" en 1924 qui est rebaptisé "Télémoustique" après la guerre. La diversification se poursuit avec la création de collections de romans, Azur, Jaune, Grise et Verte.


title: Dupuis

text: En 1938, il crée un journal qu'il destine à la jeunesse et en confie la direction à ses deux fils Charles et Paul Dupuis : le magazine "Spirou", magazine hebdomadaire de bande dessinée dont le paraît le et dans lequel paraissent notamment "Gaston Lagaffe", "Lucky Luke", "Tif et Tondu", "Les Schtroumpfs", "Boule et Bill", "Gil Jourdan" ou encore "Buck Danny".


title: Dupuis

text: En 1898, Jean Dupuis se procure une première presse qu'il installe chez lui à Marcinelle. Il rencontre le succès lorsqu'il se spécialise très vite dans la production d'imprimés et de papiers-poudre pour médecins et pharmaciens. Ce succès lui permet de s'étendre à de nouvelles activités et de se procurer une nouvelle presse en 1911. Début 1914, les bâtiments de l'imprimerie sont entièrement détruits par un incendie, une fois reconstruits la guerre éclate et la presse est le plus souvent réquisitionnée par l'occupant allemand.


title: Dupuis

text: À la fin de la guerre en 1918, Jean Dupuis se lance dans l'édition de journaux. Il imprime, avec les autorités épiscopales de Tournai, les journaux "L'ami du foyer" et "Le Roman" qui ne rencontrent pas le succès. Le il lance "Les Bonnes Soirées"', un hebdomadaire à base de romans. Le succès est immédiatement au rendez-vous, avec 10 000 abonnements et permet aux éditions Dupuis de ne plus se consacrer qu'aux journaux et livres. En 1924, est publié "Le Moustique" un hebdomadaire de programme radio qui rencontre lui aussi un grand succès. Dans le même temps "Les Bonnes Soirées" est renommé "Bonnes Soirées", "Bonne Soirée" puis "B.S.".


title: Dupuis

text: En 1934, les éditions Dupuis lancent plusieurs journaux en néerlandais pour la Flandre et les Pays-Bas avec "Humo-Radio" (l'équivalent néerlandais du "Moustique"), "De Haardvriend" (qui devient plus tard "Mimosa", puis "Mimo"). Dans le même temps, dans les années 1930 sont créées plusieurs collections de romans dans des genres différents. En 1937, les affaires sont florissantes et Jean Dupuis charge ses enfants Paul et Charles de créer un hebdomadaire pour la jeunesse. Le premier album de bande dessinée des éditions Dupuis, "Bibor et Tribar" par Rob-Vel, sort de presse en 1940.


title: Dupuis

text: En 1985, la société est vendue au Groupe Bruxelles Lambert, à Hachette et aux Éditions Mondiales. Les Éditions Mondiales reprennent la presse ("Télémoustique"). Le Groupe Bruxelles Lambert et Hachette reprennent l'édition et l'audiovisuel.


title: Dupuis

text: En 1995 est publié le 3000 numéro du "journal de Spirou".


title: Dupuis

text: Depuis 2004, Dupuis fait partie du groupe Média participations. Claude de Saint-Vincent en devient l'administrateur délégué.


title: Dupuis

text: En 2015, Dupuis s'est joint à 12 autres acteurs du monde de l'édition pour fonder Europe Comics, un projet co-financé par le programme de la Commission Européenne.


title: Dupuis

text: Le groupe Dupuis édite plusieurs magazines de bandes dessinées dont "Spirou", depuis 1938, et "Groom" qui est publié depuis janvier 2016.


title: Dupuis

text: Depuis le début des années 2010, Dupuis a lancé une politique d'acquisition de petits groupes d'édition. Chacun de ces groupes vit une existence autonome sous la direction de Dupuis :


title: Ignacio Ramonet

text: Ignacio Ramonet (né le à Redondela en Galice (Espagne)) est un sémiologue du cinéma et journaliste espagnol. Il est le père de Tancrède Ramonet.


title: Ignacio Ramonet

text: Ancien directeur du mensuel "Le Monde diplomatique", il est actuellement directeur de l'édition espagnole du "Monde diplomatique" et président de l'Association Mémoire des luttes. Il est également éditorialiste de politique internationale à l'agence "Kyodo News" (Tokyo), à l'agence "Inter Press Service" (IPS), à "Radio Nederland" (Amsterdam), au quotidien "Eleftherotypía" (Athènes) et au journal d'information numérique "Hintergrund" en Allemagne.


title: Ignacio Ramonet

text: Ignacio Ramonet a grandi à Tanger au Maroc où ses parents, républicains espagnols fuyant le franquisme, se sont installés vers 1948. Après avoir obtenu une maîtrise de lettres en France à l'université Bordeaux III, il enseigne au collège du Plateau à Salé au Maroc, puis au collège du Palais royal de Rabat où il a comme élève le futur roi Mohammed VI. Il s'installe définitivement en France en 1972. Influencé par Roland Barthes et dirigé par Christian Metz, il soutient en 1981 à l'École des hautes études en sciences sociales un doctorat sur le rôle social du cinéma cubain. De 1975 à 2005, il enseigne la théorie de la communication au département de cinéma, communication, information (CCI) de l'université Paris-VII.


title: Ignacio Ramonet

text: Critique de cinéma, il collabore aux "Cahiers du cinéma" puis à "Libération" qui vient alors d'être créé par Serge July et Jean-Paul Sartre. Entré au mensuel "Le Monde diplomatique" en , il en est élu directeur de la rédaction et président du directoire en ; réélu à l'unanimité à deux reprises, en 1996 et 2002, il demeurera directeur jusqu'en .


title: Ignacio Ramonet

text: Il est également docteur "honoris causa" de l'université de Saint-Jacques-de-Compostelle (Espagne), de l'université de Córdoba (Argentine), de l'université de La Havane (Cuba), et de l'université autonome de Saint-Domingue (UASD) et auteur de plusieurs livres de géopolitique et de théorie critique des médias.


title: Ignacio Ramonet

text: En , la ville de New York (États-Unis) lui remet une Distinction d'honneur (« "Proclamation" ») « pour ses travaux dans les communications de masse en faveur des communautés latines »


title: Ignacio Ramonet

text: Ignacio Ramonet est parmi les premiers à définir le concept de "pensée unique" et a notamment aidé à propager cette idée dans un article de .


title: Ignacio Ramonet

text: Il est à l'origine de la création de l'association ATTAC dont il est président d'honneur. En effet, dans un éditorial du "Monde diplomatique" de intitulé « Désarmer les marchés », il constate que la mondialisation financière s'est créé son propre État, avec ses appareils, ses réseaux d'influence et ses moyens d'actions, mais que c'est un État complètement dégagé de toute société, qu'elle désorganise les économies nationales, méprise les principes démocratiques qui les fonde, presse les États à s'endetter, exige des entreprises qu'elles reversent des dividendes de plus en plus élevés à leurs actionnaires, et fait régner partout l'insécurité. Il propose donc d'établir une taxe sur toutes les transactions financières, la taxe Tobin et, pour y contribuer, il suggère de mettre en place une organisation non gouvernementale, l'« Association pour une taxe Tobin d'aide aux citoyens (ATTAC) ».


title: Ignacio Ramonet

text: Il fait également partie des promoteurs du Forum social mondial de Porto Alegre, dont il a proposé le slogan : "Un autre monde est possible". Pour ce qui concerne la société médiatique, il est le fondateur de l'ONG internationale "Media Watch Global" (Observatoire international des médias) et de sa version française, l'Observatoire français des médias. Il est aussi membre du comité de parrainage de la « Coordination française pour la Décennie » de la culture de paix et de non-violence.


title: Ignacio Ramonet

text: Enfin, Ignacio Ramonet est également promoteur du revenu de base inconditionnel, dont il fait largement mention dans son éditorial de janvier 2000 dans "Le Monde diplomatique".


title: Ignacio Ramonet

text: Une controverse, alimentée notamment par Reporters sans frontières, existe quant à sa proximité avec Fidel Castro ; informations qu’il a démenties en . En , Ignacio Ramonet apporte son soutien à Fidel Castro en direct à la télévision alors que ce dernier proteste contre le classement que "Forbes" vient de publier : celui des fortunes des chefs d'État, où Fidel Castro apparaît en .


title: Ignacio Ramonet

text: Ignacio Ramonet publie en "Fidel Castro : Biografía a dos voces" ; ce livre, traduit en une vingtaine de langues, dont en français avec "Fidel Castro, biographie à deux voix" en 2007, est une suite d'entretiens entre Ignacio Ramonet et Fidel Castro.


title: Ignacio Ramonet

text: Le journaliste Axel Gyldén de "L'Express" considère que "Biographie à deux voix" .


title: Ignacio Ramonet

text: Elizabeth Burgos indique que cet ouvrage doit être versé dans la documentation sur l'histoire du castrisme. Elle dénote cependant dans l'ouvrage des « erreurs graves d’ordre historique » dans les notes explicatives. Par exemple Isaías Medina Angarita est qualifié de « dictateur » alors que pour Elizabeth Burgos il a inscrit le Venezuela dans la démocratie. Toujours pour le Venezuela, il est indiqué que Rómulo Betancourt a été renversé en 1964, alors qu'au contraire il a transmis son pouvoir à son successeur Raúl Leoni après son élection dans le « strict respect des règles démocratiques ». Pour l'historien et militant néoconservateur Pierre Rigoulot, Ignacio Ramonet laisse dans cet ouvrage Fidel Castro .


title: Ignacio Ramonet

text: Après la publication de cet ouvrage, les journaux "El País" et "La Voz de Galicia" cessent de publier ses articles ; Ignacio Ramonet y voit une mesure de représailles.


title: Ignacio Ramonet

text: Les universitaires Philippe Corcuff et Antoine Bevort critiquent la position ambigüe d'Ignacio Ramonet au moment de la victoire de Donald Trump.


title: Ignacio Ramonet

text: En 2012, il soutient Jean-Luc Mélenchon, candidat du Front de gauche à l'élection présidentielle.


title: Ignacio Ramonet

text: Il a reçu plusieurs distinctions internationales :


title: Human Rights Watch

text: Human Rights Watch publie chaque année un rapport rendant compte de la situation des droits de l'homme et mène des enquêtes régulières et systématiques sur les violations des droits de l'homme dans plus de 60 pays et territoires. Son siège se trouve à New York, aux États-Unis et possède plusieurs bureaux dans de nombreuses métropoles dans le monde.


title: Human Rights Watch

text: Si l'organisation est critiquée quant à son indépendance et la façon dont elle mène certaines missions, ses rapports sont souvent repris par la presse.


title: Human Rights Watch

text: L'un des ancêtres de HRW, Helsinki Watch, fut fondé en 1978, avec à l'époque deux employés, pour vérifier que l'Union soviétique respectait les accords d'Helsinki. Des organisations qui avaient été créées pour surveiller le respect des droits de l'homme dans d'autres régions du monde (Americas Watch en 1981, Asia Watch en 1985, Africa Watch en 1988 et Middle East Watch en 1989), fusionnèrent en 1988 avec Helsinki Watch pour former Human Rights Watch.


title: Human Rights Watch

text: Human Rights Watch est membre de l’International Freedom of Expression Exchange (IFEX), un réseau virtuel mondial d’ONG qui surveille les violations à la liberté d’expression et organise, fédère ou relaie les campagnes conjointes ou organisées par ses membres, pour la défense des journalistes, écrivains et d’autres personnes persécutées du fait de leur implication dans des activités liées à la liberté d’expression. Human Rights Watch a obtenu en 1997 le prix Nobel de la paix en tant que membre de la Campagne internationale pour l'interdiction des mines antipersonnel.


title: Human Rights Watch

text: En 2013, l'ONG comprend 360 employés, dans 90 pays, soutenus .


title: Human Rights Watch

text: Human Rights Watch est impliquée dans la lutte contre les activités et problèmes sociaux suivants : Elle lutte également pour la globalisation des causes suivantes : Le directeur exécutif de Human Rights Watch est l'Américain Kenneth Roth, un ancien procureur des États-Unis pour le sud de l'État de New York.


title: Human Rights Watch

text: L'actuel président du conseil d'administration est le rédacteur en chef de la revue Foreign Affairs, James F. Hoge Jf.


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text: Pour l'année fiscale finissant en , HRW a déclaré avoir perçu 70 millions de dollars US de dons. HRW affirme qu'elle n'accepte aucun financement provenant directement ou indirectement de gouvernements et que les contributions sont toutes issues de particuliers, de fondations, et selon des critères précis, d'entreprises privées.


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text: Selon l'association , en 2007-2008 HRW a reçu dollars de la branche néerlandaise de l'association caritative Oxfam, Oxfam Novib, laquelle finance la majeure partie de son budget grâce au gouvernement hollandais. Cela ne cadre pas avec le fait que HRW déclare n'accepter aucun financement direct ou indirect de la part de gouvernements.


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text: En 2010, HRW reçoit 100 millions de dollars du milliardaire américain George Soros.


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text: HRW a publié en la liste des dépenses de l'organisation.


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text: La Fondation Gere, créée par l'acteur américain Richard Gere, cite HRW dans la liste des organismes qu'elle aide par des subventions au titre de leur travail dans le domaine des droits humains en particulier en Chine et au Tibet.


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text: Human Rights Watch publie des rapports sur de nombreux thèmes ainsi qu’un Rapport Mondial qui présente chaque année un panorama de l’état de droits humains dans le monde. Ce rapport est publié par Steven Stories Press depuis 2006 ; la plus récente édition, "Rapport Mondial 2014", est parue en .


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text: Ces rapports font souvent autorité et sont, selon le journaliste Victor Koscher, « pour les médias indépendants une source précieuse ».


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text: En 2010, "The Times" écrit que HRW a Amnesty International. Selon le journal, au lieu d'être soutenu par une adhésion de masse comme Amnesty International, HRW dépend des donateurs riches qui aiment voir les rapports de l'organisation faire les manchettes des journaux. Pour cette raison, selon "The Times", HRW tend à , en particulier dans la couverture disproportionnée d'Israël.


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text: D’après "The Economist" en 2009, HRW été accusée par le gouvernement d'Éthiopie de diffuser des données faussées à propos de violations des droits humains lors de l'épisode de répression éthiopienne dans l'Ogaden en 2007-2008. Il déclare dans un rapport n'avoir pas trouvé trace de telles violations, alors qu'HRW allait jusqu'à dénoncer des crimes de guerre et des crimes contre l'humanité.


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text: L’ONG a été accusée d'avoir été influencée par la politique étrangère des États-Unis, en particulier vis-à-vis de l’Amérique latine.


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text: Pour le directeur du Center for Economic and Policy Research, Mark Weisbrot, HRW « s’aligne au centimètre près sur la politique étrangère des États-Unis en Amérique latine ». Il est par exemple reproché au directeur exécutif de la division « Amériques » de l’organisation, José Miguel Vivanco, des propos contre les présidentes brésilienne Dilma Rousseff et argentine Cristina Fernández de Kirchner et d'avoir peu réagi lors des coups d’État contre les présidents hondurien Manuel Zelaya en 2008 et haïtien Jean-Bertrand Aristide en 2004.


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text: Dans le conflit israélo-palestinien, HRW a été accusée de rapports déséquilibrés en défaveur d’Israël. Ainsi, quand HRW traite des opérations militaires israéliennes contre le Hezbollah au sud du Liban en 2006, le directeur national de la Anti-Defamation League, , critique son « immoralité ». Alan Dershowitz, professeur de droit, écrit dans "The Jerusalem Post" : « Quand il s’agit d’Israël et de ses ennemis, HRW manipule les faits, triche sur les interviews et met en avant des conclusions prédéterminées qui sont dictées plus par l’idéologie que par les faits ».


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text: Le bureau du Premier ministre israélien a également dénoncé le rapport de HRW sur l'opération Plomb Durci, déclarant que « les rapports de ces organisations sont une tentative pour porter atteinte au droit légitime d'Israël à se défendre », et a souligné que l'ONG levait des fonds auprès des Saoudiens. Prenant la défense de l'organisation dans "The Jerusalem Post", le journaliste israélien Larry Derfner a déclaré qu'elle avait démontré son impartialité dans ses nombreux rapports sur les atteintes aux droits de l'homme à travers le monde, notant par exemple que HRW avait dénoncé des arrestations, détentions, tortures, mutilations, exécutions extrajudiciaires attribuées à des membres des forces de sécurité du Hamas. En , le ministère israélien des affaires étrangères décide de ne plus accorder de visa aux membres étrangers de HRW en qualifiant l'ONG d'.


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text: Human Rights Watch conteste les accusations dont elle est l'objet. En , Iain Levine, son directeur des programmes, déclare que « Si le gouvernement israélien veut faire taire les critiques, il ferait mieux d'enquêter sérieusement sur les accusations de comportements criminels et de prendre des mesures pour y mettre fin ». Kenneth Roth, son directeur exécutif, publie un éditorial dans "The Jerusalem Post" en , constatant que les rapports récents sur des violations israéliennes des droits de l'homme ont mené à une « campagne intense de la part du gouvernement israélien et des organisations qui le soutiennent inconditionnellement, s'en prenant au messager et changeant le sujet de discussion ». Roth ajoute que mais . Le directeur local de Human Rights Watch est expulsé d’Israël en au motif allégué de « soutenir le boycott d'Israël » ; l'ONG dément et reproche aux autorités de « faire taire les critiques contre les violations des droits de l'Homme ».


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text: Human Rights Watch aurait levé des fonds en promettant de se montrer plus critique, ou au contraire moins critique, envers certains pays ou certaines situations.