title: Champagne (province)

text: Elles contribuent à faire de la Champagne la province la plus prospère de l'époque. Six fois plus populeuse qu'aujourd'hui, Provins est alors la troisième ville de France, après Paris et Rouen. Le comte de Champagne est plus riche que son suzerain, le roi de France. À la cour de la régente Marie de France, Chrétien de Troyes, Gace Brulé, Gautier d'Arras, Guyot de Provins, Huon d'Oisy, Geoffroi de Villehardouin, abandonnant le latin aux moines, font émerger, un siècle après l'exemple normand de Turold comme en écho à leur contemporaine la poétesse Marie, une littérature en langue vulgaire.


title: Champagne (province)

text: Le fils aîné du comte et de la comtesse, Henri, est élu en 1192 roi de Jérusalem. En 1201, le neveu et successeur de celui-ci, Thibaud le Chansonnier, hérite de son père mort quelques jours avant sa naissance la pairie de France et de sa mère le royaume de Navarre. C'est à celle-ci qu'échoit, trois ans après la mort de Marie de France, la régence. Elle fixe à Provins sa résidence et celle de ses successeurs. La capitale comtale devient une ville spécialisée dans le « ners de Provins », étoffe de laine produite par les innombrables moutons de la « Champagne pouilleuse », puis teinte en noire dans le Durteint et certifiée par le sceau de la corporation des maîtres tisserands. Elle devient aussi la capitale de la mode, qui est dessinée en Italie et portée tant à la cour qu'à la ville.


title: Champagne (province)

text: Les guerres de succession de Champagne provoquent en 1226 l'érection d'une des plus formidables enceintes fortifiées de l'époque, le rempart de Provins, achevé dix ans plus tard. La succession réglée en 1234, la prospérité revient au prix d'une dévaluation de la livre de Provins. En 1254, la cour de la régente Marguerite de Bourbon, troisième femme de feu Thibaud le Chansonnier, reçoit, dit la tradition, Robert de Brie de retour de croisade, lequel a dans ses bagages un plant de rose de Damas. Des boutures du cultivar odorant sont remises aux nobles visiteurs et se diffuse dans toutes les cours d'Europe.


title: Champagne (province)

text: En 1276, Blanche d'Artois, belle fille de feue Marguerite de Bourbon, veuve depuis deux ans et régente à son tour, épouse Edmond de Lancastre. Prince consort pendant huit ans, c'est ce frère du roi Édouard qui décide de porter sur ses armes la rose de Provins, que la seconde Maison de Lancastre prendra en 1485 comme emblème de sa victoire contre la Maison d'York à la fin de la guerre des Deux Roses, la "rose de Lancastre".


title: Champagne (province)

text: La Champagne est réunie au domaine royal à la suite du mariage prononcé le entre Jeanne de Navarre et l'héritier du trône Philippe le Bel, prince de seize ans qui accède au trône de France l'année suivante. Le comté de Champagne conserve une existence juridique jusqu'à la mort de celui-ci en 1314 et c'est son fils Louis le Hutin, en tant qu'unique héritier tant du trône que de la principauté champenoise, qui rattache cette dernière au domaine royal. Auparavant, le gouvernement de Philippe le Bel s'empressa, pour renflouer les caisses du royaume en déficit, de ruiner le commerce champenois non seulement en spoliant et détruisant le principal réseau bancaire sur lequel il s'appuyait, l'Ordre du Temple, mais en décrétant des impôts successifs pour les nombreux juifs champenois, livres comme « don de joyeux » pour fêter son avènement en 1285, des tailles arbitraires en 1288, 1291, 1293, 1296, une taille majorée de 14 % en 1298, de nouveau des tailles confiscatoires en 1299, 1300 et 1301.


title: Champagne (province)

text: Cependant, avec l'extinction des capétiens directs, si le trône revient à Philippe VI de Valois, le comté de Champagne tout comme le royaume de Navarre reviennent "de jure" à Jeanne II. Néanmoins, Philippe VI ne souhaite laisser sa cousine trop puissante et lui retire le contrôle du comté de Champagne et de Brie. En avril 1328, le grand conseil assemblé à Saint-Germain-en-Laye adoube la décision du roi. Jules Viard décrit cette ultime union ainsi : La Champagne, épargnée dans un premier temps, est profondément touchée à partir de 1358 par la guerre de Cent Ans, dont elle devient un des principaux champs de bataille parcourus par les routiers. Le , les mercenaires d'Étienne Marcel et Charles de Navarre renforcés de Jacques assaillent Meaux. Sept mille Jacques sont jetés dans la Marne et Meaux est incendiée par les croisés du captal de Buch. Les pillages sont perpétrés loin dans les campagnes, comme à Nogent, incendié l'année suivante au terme d'une chevauchée du roi Édouard. Le à Chaudefouace, la grande compagnie de Brocard de Fenestrange et la milice de l'évêque de Troyes Henri de Poitiers repoussent les troupes anglaises d'Eustache d'Abrichecourt dans Nogent et Ponts.


title: Champagne (province)

text: Le front se déplace à travers la Champagne. Les granges, usines agricoles qui rassemblent matériels et personnels, sont incendiées, les bâtiments isolés qui pourraient servir de bastions sont rasés, les campagnes désertées, la population qui survit à la peste noire se réfugie dans les villes, la circulation des marchandises et des personnes devient très risquée, la production agricole s'effondre et fait place à une économie de guerre. De 1417 à 1433, la capitale comtale est occupée par l'armée anglaise. Le traité de Troyes signé en 1420 ne fait que figer la situation et n'apporte pas la paix.


title: Champagne (province)

text: À la fin du , la Champagne est rattachée fiscalement à l'Île-de-France pour former la généralité d'Outre Seine et Yonne. Elle en est séparée en 1542 pour former la généralité de Champagne mais la Brie, avec Provins, reste dans la généralité de Paris tandis que Langres, antiquement bourguignonne, lui revient.


title: Champagne (province)

text: Les intendants de Champagne siègent à Châlons de 1615 à 1789. Leur circonscription subit au sein des Cinq Grosses Fermes la contrebande des faux-saulniers qui y revendent avec une plus-value, d'environ deux cents pour cent, le sel gemme de la Lorraine voisine, où la gabelle est abaissée par le régime fiscal de « salines ».


title: Champagne (province)

text: La Champagne fut le théâtre de grandes batailles de l'histoire de France :


title: B (lettre)

text: B est la deuxième lettre de l'alphabet latin et sa première consonne. Il s'agit également de l'écriture capitale du "bêta" de l'alphabet grec et du "ve" de l'alphabet cyrillique.


title: B (lettre)

text: La lettre "B" tire probablement son origine de l'alphabet proto-sinaïtique, un alphabet utilisé dans le Sinaï il y a plus de 3 500 ans, lui-même dérivé des hiéroglyphes égyptiens ; le son, /b/, était alors représenté par une maison.


title: B (lettre)

text: Vers 1500 av. J.-C., la deuxième lettre de l'alphabet phénicien, souvent nommée "beth" par analogie avec l'alphabet hébreu, possédait une forme qui a servi de base aux alphabets successifs qui s'en sont inspirés, comme l'alphabet grec. Cette lettre, nommée "bêta", suit l'œil phénicien après avoir été renversé et avoir reçu une deuxième boucle. La lettre s'est alors tracée "Β", puis, lorsque l'alphabet est devenu bicaméral, "β" en minuscule.


title: B (lettre)

text: La lettre s'est ensuite transmise à l'alphabet latin par l'intermédiaire de l'alphabet étrusque, lui-même dérivé de l'alphabet grec « rouge » employé en Eubée ("voir l'article Histoire de l'alphabet grec") — alphabet que les Étrusques avaient appris à Pithékuses (Ischia), près de Cumes. En passant dans l'alphabet latin, les lettres ayant perdu leur nom pour se réduire le plus souvent à leur son, le "bêta" grec a été rebaptisé "b".


title: B (lettre)

text: La graphie de la lettre b minuscule moderne provient de la fin de l'Empire romain, lorsque les scribes commencèrent à omettre la boucle supérieure de la lettre.


title: Langues tibéto-birmanes

text: Le groupe tibéto-birman est un de la famille des langues sino-tibétaines très diversifié. Les locuteurs de ces langues sont principalement répartis entre la Chine (dont la Région autonome du Tibet et du Guangxi, ainsi que les provinces du Gansu, Guizhou, Hubei, Hunan, Qinghai, Sichuan, Yunnan, avec des langues comme le tujia), l'Inde, le Népal, le Bhoutan, la Birmanie et dans quelques régions du Pakistan, du Bangladesh, de la Thaïlande, du Laos et même du Viêt Nam. Ces 330 langues sont parlées en 2001 par environ 70 millions de locuteurs.


title: Langues tibéto-birmanes

text: C'est le linguiste allemand Julius Klaproth qui en 1823 dans son ouvrage "Asia Polyglotta" a découvert le tibéto-birman, dans lequel il incluait les trois langues connues à son époque : le chinois, le tibétain et le birman.


title: Langues tibéto-birmanes

text: À la différence de l'indo-européen pour lequel de nombreuses langues sont attestées avant notre ère, il y a peu de langues tibéto-birmanes écrites depuis longtemps : On ne trouve guère que le tibétain (), le tangoute (), le birman (), le meitei (), le newari () et le nosu, ainsi que le lepcha et le limbu. Quelques langues ont été écrites en alphabet latin durant l'époque coloniale : c'est notamment le cas du jinghpo.


title: Langues tibéto-birmanes

text: Toutefois, dans le Hou Hanshu 后汉书, on trouve le texte bilingue d'un chant, en chinois et dans une langue tibéto-birmane parlée alors par un peuple nommé Bailang 白狼. Ce peuple habitait donc le Sichuan actuel au de notre ère. Ce texte est pourvu d'une traduction ligne par ligne en chinois et son déchiffrement a permis de déterminer que cette langue est proche du lolo-birman : c'est la langue la plus anciennement attestée de la famille en dehors du chinois.


title: Langues tibéto-birmanes

text: Certaines langues chinoises seraient apparentées au tibéto-birman, et, selon certains chercheurs, ne seraient qu'une branche tibéto-birmane parmi d'autres, qui n'aurait de particulier que son nombre de locuteurs et l'ancienneté de son écriture. C'était déjà l'opinion de Klaproth dès le début du . Pour des informations sur la reconstruction de la prononciation ancienne du chinois, qui permet de la comparer par la suite aux langue tibéto-birmanes, voir l'article chinois archaïque.


title: Langues tibéto-birmanes

text: Cette hypothèse d'une famille sino-tibétaine vient du fait que l'on a reconnu plus de 400 mots (489 selon Weldon South Coblin) communs au chinois et au tibéto-birman. En 1988, Jerry Norman, qui jugeait cette hypothèse « inattaquable » a pourtant ajouté que « les correspondances phonologiques entre chinois et tibéto-birman n'ont jamais été étudiées en détail ». De plus, les typologies du chinois et du tibéto-birman sont différentes : le chinois est une langue monosyllabique et isolante tandis que le tibétain est une langue agglutinante comme le mongol ou le japonais. Le tibétain utilise en particulier des suffixes casuels, inconnus du chinois. Il faudrait donc faire des investigations supplémentaires pour confirmer ou démentir cette hypothèse. Une observation selon laquelle le chinois archaïque possédait un suffixe de « concrétisation » *"-s", et n'était donc pas une langue isolante, pourrait la conforter.


title: Langues tibéto-birmanes

text: Le terme de « langues sino-tibétaines » est toutefois sujet à controverse. L'origine de l’écriture tibétaine remonte à Songtsen Gampo (né vers 609-613~mort en 650) qui fut le du Tibet. Songtsen Gampo envoya en Inde des Tibétains pour y étudier le sanskrit. Le ministre Thonmi Sambhota crée l’écriture tibétaine à partir de l'alphabet indien devanâgarî. Il n'y a donc pas de traces écrites plus ancienne de cette langue, ce qui n'est pas contradictoire avec l'hypothèse d'une origine commune.


title: Langues tibéto-birmanes

text: Voir la liste dans l'article langues par famille.


title: Langues tibéto-birmanes

text: Les données historiques dont on dispose sur les migrations des Tibétains et des Birmans désignent le Tibet oriental comme point de départ. Le nord-est du Tibet est justement l'ancien territoire des Qiang, le peuple tibéto-birman le plus anciennement attesté. Il était déjà connu des Chinois sous la dynastie Shang, vers (un millénaire et demi avant les Tibétains). Comme le caractère qui désigne les Qiang comporte les éléments « personne », « humain » et « "Caprinae" » (les caprins: moutons, chèvres, chamois, etc.), ils apparaissent donc comme des éleveurs de caprins, en l’occurrence du "Pseudois nayaur", utilisé pour son lait, sa viande, ses cornes et son cuir. Les Chinois les désignaient aussi par l'appellation de Dou Ma Qiang « Qiang aux nombreux chevaux ». Essentiellement éleveurs, ils avaient un mode de vie semi-nomade et un comportement guerrier. Ils vivent actuellement principalement à Wenchuan, au Sichuan occidental. Yu le grand, fondateur de la dynastie Xia, précédant la dynastie Shang, est le fondateur mythique de la culture à la fois pour les Qiang et pour les Han.


title: Langues tibéto-birmanes

text: Sur leur ancien territoire, le Qinghai et le Gansu oriental, une culture de la fin du néolithique et du début de l'âge du bronze est attestée de . On l'appelle la culture de Qijia. On y observe une transition de l'agriculture vers le pastoralisme, puis vers un début de nomadisme. Il est permis de supposer que les hommes de Qijia avaient un rapport avec les Qiang, voire avec l'ensemble des Tibéto-Birmans. Tibétains et Birmans n'ont d'ailleurs peut-être été que des rameaux détachés des Qiang.


title: Langues tibéto-birmanes

text: Les trois groupes de langues les mieux étudiés de la famille sont le chinois, le tibétain (7 M de locuteurs) et les langues lolo-birmanes (40 M de locuteurs).


title: Langues tibéto-birmanes

text: Les langues tibéto-birmanes, à l'exception du qianguique et du kiranti, ne présentent pas une morphologie complexe. Dans la mesure où les deux derniers groupes de langue sont encore insuffisamment étudiés, il est difficile pour le moment de reconstruire le système grammatical de la proto-langue. Tout juste peut-on entrevoir l'existence de certains préfixes et plus rarement de suffixes dans la proto-langue. Certains sont toujours productifs en rGyalrong, un groupe de langues de la sous-famille qianguique dont l'archaïsme est à tous points incomparable dans le reste de la famille. On trouve des verbes irréguliers dans quelques langues telles que le tibétain, le rGyalrong et certaines langues kiranti. Toutefois, il n'existe qu'un seul verbe dont l'irrégularité semble apparentée entre langues de familles différentes et qui pourrait remonter à une irrégularité commune :


title: C (lettre)

text: C est la troisième lettre de l'alphabet latin.


title: C (lettre)

text: L'origine de la lettre C semble être la même que celle de la lettre G ; l'étrusque ne faisant semble-t-il pas de différence entre les consonnes occlusives vélaires sourdes et sonores ( et en API), l'alphabet étrusque utilisa la troisième lettre de l'alphabet grec, le gamma, pour transcrire leur codice_1. L'alphabet grec quant à lui avait vraisemblablement emprunté la graphie du « "gīmel" » phénicien signifiant chameau.


title: C (lettre)

text: Il semble que les Romains utilisèrent tout d'abord la graphie étrusque pour représenter à la fois les sons et ; une barre horizontale fut ajoutée par le consul Spurius Carvilius Ruga vers 230 av. J.-C. pour les distinguer et créer le G (un cas unique de création de lettre documentée).


title: C (lettre)

text: En français, le C se prononce :


title: C (lettre)

text: Le "ç" est d'origine espagnole () et se prononce toujours .


title: C (lettre)

text: Le digramme "ch" transcrit la plupart du temps une consonne fricative post-alvéolaire sourde ( en API) (chemin), mais parfois qui remplace le dans les mots d'origine grecque (chaos, chorale, archétype...).


title: C (lettre)

text: De très nombreuses langues utilisent la lettre C, dont la prononciation peut varier selon les langues :


title: C (lettre)

text: En alphabet phonétique international, représente une consonne occlusive palatale sourde.


title: Plumbaginaceae

text: La famille des Plumbaginaceae (Plumbaginacées ou Plombaginacées) regroupe des plantes dicotylédones ; elle comprend 775 espèces réparties en 14 à 24 genres.


title: Plumbaginaceae

text: Ce sont des plantes herbacées la plupart du temps, des arbustes ou des lianes. C'est une famille cosmopolite, que l'on peut rencontrer dans tous les milieux, y compris salins, des régions froides à tropicales.


title: Plumbaginaceae

text: Dans cette famille, on peut rencontrer en France les genres suivants:


title: Plumbaginaceae

text: Le nom vient du genre type "Plumbago" qui dériverait du latin "plumbum", plomb, et du suffixe "-ago", « action ou état », et ferait référence à cette plante utilisée, autrefois, pour traiter les intoxications au plomb. Une autre version considère qu'il s'agirait de l'ancien nom latin d'une plante aquatique indéterminée, qui servait à traiter une taie cornéenne nommée "plumbum". Une autre hypothèse propose que le nom de la famille viendrait de la propriété de la racine de certains "Plumbago" de laisser sur le papier une teinte semblable à celle de mines de plombs.


title: Plumbaginaceae

text: Selon : La famille des Plombaginacées compte des lianes (rarement), des arbustes, mais plus généralement des plantes herbacées annuelles ou plus souvent vivaces qui poussent dans de nombreux habitats, des régions arctiques aux tropicales. De nombreuses espèces de cette famille cosmopolite se trouvent en abondance dans les régions semi-désertiques (xérophytes adaptées à la vie dans des conditions de sécheresse), dans les steppes riches en sel, dans les marais et les zones littorales au sol salé et à l'air chargé d'embruns (halophytes strictes ou facultatives, adaptées à des sols à forte teneur en sels minéraux). Ces deux types adaptatifs se traduisent par des convergences évolutives au niveau végétatif : succulence foliaire ou caulinaire (présence d'un parenchyme aquifère constitué de cellules hypertrophiées riches en mucilage), faible développement de la surface des organes aériens comparativement à leur volume, épaisseur accrue de la cuticule, importance de la pilosité, modification de la densité et de la protection des stomates. Les feuilles chez cette famille sont souvent disposées en rosette basale, ou sont plus rarement alternes sur les tiges aériennes ramifiées. Elles sont simples, entières ou pinnatilobées, dépourvues de stipules mais, chez les halophytes, pourvues de glandes épidermiques assurant le rejet du sel accumulé dans les tissus suite à la transpiration (glandes à sel sur les feuilles et les tiges qui sont capables d'emmagasiner de fortes doses de sels minéraux tels que l'iode, le fer, le brome ou encore le chlorure de sodium, mais sont également tolérantes à d'autres formes de stress, comme la sécheresse ou l'exposition à des quantités importantes d'éléments traces métalliques, d'où l'utilisation de ces halophytes en phytoremédiation, et notamment en phytodésalinisation).


title: Plumbaginaceae

text: Les fleurs, sessiles ou courtement pédonculées, font de 13 à 28 mm de diamètre. La floraison court d'avril à octobre. Elles sont bisexuées, actinomorphes, pentamères et tétracycliques. Le périanthe est constitué d'un calice à 5 sépales connés, souvent persistants et membraneux, et d'une corolle à 5 pétales libres, connés ou soudés sur toute leur longueur. L'androcée est isostémone avec 5 étamines oppositipétales soudées par leur filet à la base des pétales ou au tube de la corolle. Les anthères biloculaires ont une déhiscence longitudinale. Chez des espèces de "Limonium", l'hétérostylie rend toute autopollinisation impossible. Le pistil possède 5 carpelles soudés, formant un ovaire supère uniloculaire qui ne comprend qu'un ovule basal, anatrope, bitégumenté et crassinucellé. Les carpelles sont surmontés par 5 stigmates libres ("Plumbago") ou même 5 styles libres ("Armeria") ou parfois soudés. La pollinisation et entomophile.


title: Plumbaginaceae

text: La formule florale est : ⊕formula_1


title: Plumbaginaceae

text: À la fructification, la fleur se transforme en fruit sec entouré du calice persistant. Il s'agit généralement d'un akène, d'une capsule ou parfois d'une pyxide, s'ouvrant par une fente circulaire ou irrégulièrement. Ce fruit renferme une seule graine albuminée qui contient un embryon droit.


title: Plumbaginaceae

text: La classification phylogénétique situe cette famille dans l'ordre des "Caryophyllales". Elle est subdivisée en deux sous-familles, les "Limonioideae" et les "Plumbaginoideae" qui se distinguent par des caractères morphologiques, chimiques et moléculaires. Les "Plumbaginoideae" sont principalement réparties dans la région tropicale et comprennent quatre genres ("Plumbago" avec près de 20 espèces est le plus important). Les "Limonioideae" se sont développées dans les régions au climat méditerranéen et sont morphologiquement plus diversifiées. Cette sous-famille est divisée en deux tribus : les "Aegialitidaee" (comprenant un genre avec deux espèces) et les "Limonieae". La plupart des espèces de "Limonieae" (> 85 %) sont regroupées en trois genres : "Acantholimon", "Armeria" et "Limonium".


title: Plumbaginaceae

text: Selon : Selon : Selon :


title: Pixar Animation Studios

text: Pixar Animation Studios, ou simplement Pixar dans le langage courant, est une société américaine de production de films en images tridimensionnelles de synthèse. Elle a acquis sa notoriété grâce à "Toy Story", premier long métrage de ce type, sorti aux États-Unis en 1995. À ce jour, le studio d'animation a remporté dix-neuf Oscars, quatre Golden Globes et trois Grammy Awards ainsi que de nombreuses autres récompenses. Le studio travaille avec PhotoRealistic RenderMan, sa propre version de l'interface de programmation de rendu RenderMan utilisée pour créer des images de haute qualité. Ses studios de production et son siège social se trouvent au Pixar Campus situé à Emeryville près de San Francisco en Californie.


title: Pixar Animation Studios

text: Pixar a été créé en 1979 sous le nom de Graphics Group, un service de la Lucasfilm Computer Division (division informatique de Lucasfilm) avant d'être acheté par le cofondateur d'Apple, Steve Jobs, en 1986, prenant alors son nom actuel. La société a tenté de diversifier ses activités avec la production d'un ordinateur, le Pixar Image Computer. Mais c'est dans le domaine de l'animation que la société a été rentable avec des longs métrages coproduits avec Walt Disney Pictures à partir de 1995. La société a été rachetée par la Walt Disney Company en 2006 et le studio est devenu une filiale de Walt Disney Studios.


title: Pixar Animation Studios

text: Parmi les dix-neuf films de Pixar sortis après la création de l'Oscar du meilleur film d'animation en 2002, quatorze ont été nommés pour la récompense et onze d'entre eux, "Le Monde de Nemo", "Les Indestructibles", "Ratatouille", "WALL-E", "Là-haut", "Toy Story 3", "Rebelle", "Vice-versa", "Coco", "Toy Story 4" et "Soul" l'ont remporté.


title: Pixar Animation Studios

text: Jusqu'en 2006, année du rachat par Disney, l'action était cotée NASDAQ sous le code PIXAR.


title: Pixar Animation Studios

text: Pixar a d'abord été fondé en tant que "Graphics Group", un service de la division informatique ("Computer Division") de Lucasfilm Ltd. qui a été lancée en 1974 avec l'embauche d'Edwin Catmull, du New York Institute of Technology (NYIT), où il était responsable du laboratoire graphique de l'université, le "Computer Graphics Lab" (CGL). Au NYIT, les chercheurs ont initié de nombreuses techniques de graphisme par ordinateur qui sont désormais tenues pour acquises et ont travaillé sur un film expérimental intitulé "The Works". Lorsque le groupe est passé à Lucasfilm, l'équipe a travaillé sur la création du précurseur de RenderMan, nommé Motion Doctor, qui permettait aux animateurs habitués à l'animation traditionnelle d'utiliser l'animation par ordinateur avec un minimum de formation.


title: Pixar Animation Studios

text: L'équipe commence alors à travailler sur des séquences de film produites par Lucasfilm avec Industrial Light & Magic pour les effets spéciaux. Après des années de travail, et des travaux sur des films comme "" et "Le Secret de la pyramide", le groupe, qui comptait environ à l'époque, a été acheté en 1986 par Steve Jobs peu de temps après son départ d'Apple. Jobs a déboursé de USD pour acheter le service graphique de George Lucas et a payé millions pour fonder et donner un capital à la nouvelle société. Un facteur ayant contribué à la vente par Lucas fut l'augmentation de ses problèmes de trésorerie dus à son divorce en 1983, qui a coïncidé avec la chute brutale des revenus de la licence de "Star Wars" après la sortie du "" et le désastre au box-office de "Howard... une nouvelle race de héros" (1986). La nouvelle société dénommée Pixar est enregistrée le en Californie. Cette nouvelle société indépendante était dirigée par Edwin Catmull et Alvy Ray Smith, Steve Jobs étant à la fois le président du conseil d'administration et le "chief executive officer".


title: Pixar Animation Studios

text: Initialement, Pixar était une entreprise de matériel informatique haut de gamme dont le produit principal était le Pixar Image Computer, un système essentiellement vendu à des organismes gouvernementaux et au secteur médical. L'un des principaux acheteurs du Pixar Image Computer était Disney, qui utilisait le système dans le cadre de son projet CAPS, afin de passer de la méthode laborieuse d'animation du "ink and paint" à une méthode plus automatisée et donc plus efficace. Le Pixar Image Computer ne s'est jamais bien vendu. Dans le but d'en augmenter les ventes, l'employé de Pixar John Lasseter — qui avait pendant longtemps créé de courtes démonstrations d'animation telles que "Luxo Jr." pour montrer les capacités de l'appareil — a exposé ses créations à la SIGGRAPH, le plus grand séminaire de l'industrie de l'infographie.


title: Pixar Animation Studios

text: Étant donné que les mauvaises ventes des ordinateurs de Pixar menaçaient de mettre la société en faillite, le département animation de Lasseter a commencé la production de publicités animées par ordinateur pour des entreprises extérieures. Les premiers succès sont survenus avec des publicités pour des marques telles que Tropicana, Listerine et Life Savers. Durant cette période, Pixar a continué à entretenir de solides relations avec Walt Disney Feature Animation, un studio dont l'entreprise mère, à terme, deviendra son partenaire le plus important.


title: Pixar Animation Studios

text: En 1990, la société réalise une perte nette de de USD et doit chercher un partenaire financier. Elle se sépare le de sa division de matériel informatique. La même année, la société alors hébergée par Lucasfilm dans leurs locaux du comté de Marin, le Skywalker Ranch, déménage dans ses propres bureaux à Richmond.


title: Pixar Animation Studios

text: En , après de nombreux licenciements dans le département informatique de la société, Pixar signe un contrat de de dollars avec Disney pour produire trois longs métrages d'animation, dont le premier a été "Toy Story". Malgré cela, la société coûtait tellement que Steve Jobs a envisagé de la vendre.


title: Pixar Animation Studios

text: C'est seulement après la confirmation que Disney distribuera "Toy Story" pour les fêtes de fin d'année de 1995 qu'il a décidé de lui donner une autre chance. Le film a recueilli plus de de USD de recettes brutes dans le monde.


title: Pixar Animation Studios

text: Après le film "Toy Story" réalisé en partenariat avec la Walt Disney Company, la société Pixar a signé un accord le pour coproduire avec Disney cinq longs métrages d'animation totalement en image de synthèse durant les années et pour l'achat par Disney de 5 % du capital de Pixar. L'argent récolté permet à Pixar d'emménager dans des nouveaux locaux, au 1200 Park Avenue à Emeryville, désormais nommé Pixar Campus.


title: Pixar Animation Studios

text: En 1998, "1001 Pattes" sort au cinéma, suivi de "Toy Story 2" (1999).


title: Pixar Animation Studios

text: Durant la production de "Toy Story 2", Pixar et Disney commencent à avoir des points de désaccord. "Toy Story 2", la suite de "Toy Story", était d'abord destiné à une sortie directement en vidéo. Pour Disney, cette production ne faisait pas partie du contrat des trois films signé en 1991. Toutefois le film est finalement sorti en salles, à la suite d'une décision prise pendant la production. Pixar a alors demandé qu'il soit inclus dans les trois films prévus par le contrat, mais Disney a refusé. Pixar se voit donc contraint de produire trois autres films inédits, exceptions faites d'éventuelles suites. Pixar produit donc "Monstres et Cie" (2001) puis "Le Monde de Nemo" (2003) et "Les Indestructibles" (2004).


title: Pixar Animation Studios

text: Le , la presse se fait l'écho que Steve Jobs, PDG de Pixar, chercherait un autre distributeur pour les films de son studio. , Pixar n'a plus qu'un seul film à faire pour réaliser sa part du contrat, ce sera "Cars", prévu pour 2006. Depuis 1995, l'association avec Disney a été fructueuse, les cinq premiers longs-métrages de Pixar ont recueilli à eux cinq plus de de dollars, soit le revenu moyen par film le plus haut de l'industrie, bien que Pixar et Disney aient tous deux profité de ces revenus.


title: Pixar Animation Studios

text: Pixar se plaindra plus tard que l'accord n'était pas équitable. Pixar était responsable de la création et de la production, tandis que Disney gérait le marketing et la distribution. Les profits et les coûts de production étaient répartis à 50-50, mais Disney avait la possession exclusive de l'histoire et des droits de suite ainsi que les droits de distribution. L'absence de la possession de l'histoire et des droits de suite est peut-être un des aspects les plus lourds pour Pixar et a créé les conditions de mauvaises relations entre Disney et Pixar, comme le confirme le problème de "Toy Story 2".


title: Pixar Animation Studios

text: , avec la fin imminente du contrat entre Disney et Pixar, les deux sociétés ont cherché à définir un nouveau contrat, Pixar le souhaitant plus équitable. Le nouveau contrat ne portait que sur la distribution, Pixar devant contrôler la production et avoir la propriété des films. La société voulait également financer ses films et recueillir la totalité des recettes, donnant à Disney seulement 10 à 15 % des revenus sur les droits de distribution. Plus important encore, dans le cadre d'un accord sur la distribution avec Disney, Pixar a exigé un contrôle sur les films déjà en production qui étaient sous les conditions de l'ancien accord, y compris "Les Indestructibles" et "Cars". Disney a jugé ces conditions inacceptables, mais Pixar n'a pas cédé.


title: Pixar Animation Studios

text: Les désaccords entre Steve Jobs et le PDG de Disney, Michael Eisner, ont rendu les négociations plus difficiles qu'elles auraient dû l'être. En , Steve Jobs déclare que Pixar s'emploie activement à la recherche d'autres partenaires que Disney. De son côté, Eisner annonce que la société Disney vient de fonder un studio d'animation en image de synthèse, Circle 7 Animation, qui a pour but de produire "Toy Story 3".


title: Pixar Animation Studios

text: La rupture devient très nette à partir de la mi-2004, "Cars" est annoncé comme la dernière des coproductions Disney/Pixar. En prévision d'une concurrence possible entre Pixar et Disney, Jobs a annoncé à la fin de 2004 que Pixar ne sortirait plus de films en fin d'année, mais au cours de la période plus lucrative du début de l'été. Cela permettrait également de sortir les DVD des films Pixar durant la période des achats de Noël. Un avantage supplémentaire du report de "Cars" a été d'étendre le délai restant sur le contrat entre Pixar et Disney afin de voir comment les choses se joueraient entre les deux sociétés. Toutefois, Pixar n'est pas entré en négociation avancée avec d'autres distributeurs.


title: Pixar Animation Studios

text: Après une longue interruption, les négociations entre les deux entreprises ont repris après le départ d'Eisner de Disney en . Le projet, entre Jobs et Robert Iger, nouveau PDG de Disney depuis , se transforme non plus en un contrat de distribution, mais en une acquisition de Pixar par Disney.


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text: En attendant le résultat des négociations, les deux sociétés signent un contrat de distribution spécifique pour la sortie de "Ratatouille" en 2007. Cette signature est justifiée au cas où l'acquisition échouerait et pour veiller à ce que la distribution du film soit tout de même assurée par Disney, mais avec des conditions nouvelles. Contrairement à l'ancien contrat entre Disney et Pixar, ces nouvelles conditions auraient fait de "Ratatouille" une propriété de Pixar, et Disney n'aurait reçu que les revenus sur les droits de distribution. Mais avant la sortie du film, avec l'acquisition effective de Pixar par Disney, ce contrat de distribution devient caduc.


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text: Le , Disney annonce le lancement d'une opération boursière visant à acheter Pixar pour environ de dollars, pour moitié par un échange d'actions. En signe d'apaisement, le studio Circle 7 Animation est lui officiellement fermé le . À la suite de l'approbation des actionnaires de Pixar, l'acquisition a été finalisée le . Dans le cadre de l'opération, les personnalités de Pixar ont vu leur situation changer :


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text: Les positions de Lasseter et Catmull, à la fois chez les studios Disney et Pixar, ne signifient pas que les deux sociétés ont fusionné. En fait, des conditions supplémentaires ont été posées dans le cadre de l'accord pour veiller à ce que Pixar reste une entité distincte, une préoccupation que les analystes avaient à propos du contrat avec Disney.


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text: Certaines de ces conditions étaient que la politique en gestion des ressources humaines de Pixar reste intacte, y compris en ce qui concerne l'absence de contrats de travail. Aussi, le nom de Pixar devait persister, et le studio devait rester à son siège social actuel à Emeryville, en Californie. Enfin, la marque des films sortis après la fusion serait « Disney • Pixar » (ce qui a commencé avec "Cars"). D'après l'annonce faite par John Lasseter, nouveau responsable de Walt Disney Pictures, le studio Pixar continuera à produire un film en images de synthèse par an tandis que Walt Disney Animation Studios reprendra le dessin traditionnel au même rythme.


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text: En 2008, Jim Morris, le producteur de "WALL-E", a été nommé directeur général de Pixar. À ce nouveau poste, Morris est chargé de la gestion au jour le jour du fonctionnement des installations et des produits du studio.


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text: Le , Disney et Pixar ont annoncé plusieurs longs métrages à venir, dont "The Bear and the Bow" (futur "Rebelle"), "Newt" et "Cars 2". Au cours de l', Peter Docter a également laissé entendre qu'une suite à "Monstres et Cie" était en préparation. En signe de détente, Disney a annoncé pour 2009 la sortie de "Toy Story 3" sous la direction de Lee Unkrich et non plus de John Lasseter comme prévu initialement. Mais la date a par la suite été repoussée à l'.


title: Pixar Animation Studios

text: Pixar a également des projets qui vont au-delà de l'animation par ordinateur, avec un film en prises de vues réelles, intitulé "1906", finalement rebaptisé "À la poursuite de demain", réalisé par Brad Bird. Une suite aux "Indestructibles" est également envisagée.


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text: Le , la société Luxo engage un procès contre Disney-Pixar pour la commercialisation de lampes et de la création d'un audio-animatronic au parc Disney's Hollywood Studios, basés sur le court métrage "Luxo Jr." (1986) mettant en scène des lampes de bureau reprenant le design de la marque.


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text: Le , Pixar ouvre un studio à Vancouver de .


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text: Le , Marvel Comics et Disney Publishing annoncent leur première collaboration concrète avec le lancement d'un mensuel nommé "Disney-Pixar Presents" en avec des personnages de Pixar. Pixar prévoit de sortir, , un film d'animation sur les dinosaures, et un autre sur le cerveau humain en 2014. Le , la chaîne américaine Telemundo obtient les droits de diffusion en espagnol de de Pixar.


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text: Le , la commission américaine des marques rejette la demande de Disney de dépôt d'une marque de produits dérivés pour le film de Pixar inspiré du Dia de los Muertos. Le , Disney fait classer la partie entre Lucasfilm et Pixar, désormais deux filiales du groupe, d'un procès contre les entreprises technologiques de la Silicon Valley accusées de conspiration pour ne pas débaucher leurs employés respectifs. Le , Disney ferme le studio de Pixar à Vancouver au Canada, licenciant . Le studio avait été ouvert en 2010 pour bénéficier des avantages financiers offerts par le gouvernement de Colombie Britannique qui les a depuis revus à la baisse. Le , Pixar annonce de postes sur en raison d'un retard sur "The Good Dinosaur" repoussé de à .


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text: Le , Robert Iger annonce la mise en production de "Cars 3" et "Les Indestructibles 2".


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text: Le , lors du D23, Pixar annonce plusieurs films dont "Le Monde de Dory", "Toy Story 4" et le long métrage "Coco".


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text: Le , Disney accepte de verser d'USD pour clore une affaire d'entente illicite entre les studios d'animation californiens pour limiter le débauchage impliquant ses filiales Disney Animation et Pixar. La partie entre Lucasfilm Animation et Pixar a été classée en 2013 à la suite du rachat de Lucasfilm. Le , dans la foulée de l'affaire Harvey Weinstein, John Lasseter annonce prendre un congé sabbatique de Pixar et Disney, car il est accusé de gestes déplacés et de comportements inadéquats. À la suite des problèmes de comportements révélés en , la société Disney annonce le le départ de John Lasseter de la direction de Disney Animation et Pixar fin 2018. Le , Disney confirme que la prochaine production de Pixar s'intitulera "En avant" ("Onward"). Le , pour la première fois de son histoire Disney publie gratuitement un court métrage de Pixar sur YouTube, le film "Bao".


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text: Les courts métrages suivants sont dérivés de longs métrages Pixar et sont essentiellement disponibles dans les compléments des DVD ou Blu-ray des longs métrages concernés.


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text: Les productions cinématographiques de Pixar ont été acclamées par la critique, remportant à maintes reprises de nombreuses récompenses. Le Golden Globe du meilleur film d'animation, récompense créée en 2007, n'a été jusqu'en 2011 attribué qu'à des productions Pixar.


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text: Pixar a obtenu :


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text: Le credo de Pixar est que la technologie doit être au service d'une bonne histoire. John Lasseter a d'ailleurs déclaré à ce sujet : .


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text: Selon une interview de John Lasseter par Tavis Smiley, les films Pixar suivent le thème du développement personnel. Avec l'aide d'amis ou de la famille, un personnage s'aventure dans le monde réel, et apprend à apprécier ses amis et sa famille. À la base, selon John Lasseter, .


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text: Les productions de Pixar possèdent de nombreux éléments récurrents. Parmi ceux-ci figure par exemple la compagnie Dinoco, station essence dans "Toy Story" et sponsor de Strip Weathers dans "Cars". Le numéro A113 est récurrent au point d'apparaître dans tous les longs métrages de Pixar. Il serait tiré du numéro d'une classe de CalArts, école où ont travaillé John Lasseter et Brad Bird. La chaîne de pizzerias Pizza Planet apparaît dans tous les longs métrages de Pixar à l'exception des "Indestructibles" (2004), sous la forme du camion de livraison de pizzas, le premier film étant "Toy Story" (1995).


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text: De nombreuses connexions et références se trouvent également entre les films. C'est ainsi que Nemo se retrouve en tant que jouet de Bouh dans "Monstres et Cie" ou que Rex apparaît dans "WALL-E".


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text: "Toy Story 2" est « commandé » par Disney pour sortir directement en vidéo, sous un format de 60 minutes. Lorsque les dirigeants de Disney constatent l'impressionnant travail fait sur l'imagerie de la suite, ils décident qu'elle devrait être remaniée pour une sortie en salles. Le changement de statut de "Toy Story 2" est l'une des principales causes de désaccord entre les deux sociétés. Jusqu'en 2008, "Toy Story" est le seul film Pixar à avoir été décliné en suites. "Toy Story 3" est la deuxième suite à sortir au cinéma, le . "Cars 2", la troisième suite des Studios Pixar, sort ensuite à l'été 2011.


title: Pixar Animation Studios

text: Les studios Pixar ne sont pas contre les suites, mais pensent qu'ils ne devraient en faire que si elles peuvent aboutir à une histoire aussi bonne que celle du premier épisode. À la suite de la sortie de "Toy Story 2", Pixar et Disney effectuent un "gentlemen's agreement" grâce auquel Disney accepte de ne faire aucune suite sans la participation de Pixar, bien qu'ils en aient le droit. En 2004, Pixar annonce l'échec de leur tentative de trouver un nouvel accord et Disney déclare qu'ils continueront à produire des suites aux films de Pixar, avec ou sans eux. Ils ajoutent cependant qu'ils préféreraient que Pixar accepte d'y collaborer. "Toy Story 3" est alors mis en pré-production à la nouvelle division de Walt Disney Animation Studios, Circle 7 Animation.


title: Pixar Animation Studios

text: Lorsque John Lasseter est nommé responsable de toute l'animation de Disney et de Pixar d'après la fusion, il déclare la mise en suspens immédiate de toutes les suites. Disney va même jusqu'à déclarer que "Toy Story 3" est annulé. Cependant, en mai 2006, "Toy Story 3" est annoncé comme de retour en pré-production, désormais sous le contrôle de Pixar.


title: Pixar Animation Studios

text: Lasseter alimente encore la spéculation sur l'avenir des suites quand il déclare : ("If we have a great story, we'll do a sequel"). "Cars 2", la première suite de Pixar ne reposant pas sur "Toy Story", est officiellement annoncée le . "Monstres et Cie 2", un film devant se dérouler avant le premier opus, est annoncé le pour sortir le . Cependant, le , il est annoncé que le film est reporté au en raison du succès des films de Pixar sortis durant l'été, selon le président de la distribution globale chez Disney, Chuck Viane. Une suite aux "Indestructibles" est officialisée pour 2018.


title: Pixar Animation Studios

text: "Toy Story" a été le premier film de Pixar à connaître une déclinaison à la télévision avec la série télévisée "Les Aventures de Buzz l'Éclair", prolongement du film direct-to-video "", tous deux produits par Disney. "Cars" a également fait l'objet d'une adaptation à la télévision, cette fois produite par le studio Pixar lui-même, avec "Cars Toon", une série de courts-métrages (de trois à cinq minutes) diffusée sur Disney Channel.


title: Pixar Animation Studios

text: Les Studios Pixar ont créé en 2006, conjointement avec le Museum of Modern Art de New-York, une exposition baptisée "Pixar, 20 ans d'animation", où étaient exposées pour la première fois peintures, dessins, sculptures et story-boards, utilisés pour la genèse de leurs films d'animations. Depuis l'exposition, qui s'agrandit au fil des nouveaux films, a été accueillie par de nombreux musées : le Musée d'histoire naturelle de Londres, le Musée d'art d'Helsinki, le Musée d'art contemporain de Shanghai, ou Art ludique - Le Musée en France.


title: Pixar Animation Studios

text: Alors que quelques-uns des premiers animateurs de Pixar, dont John Lasseter, ont l'expérience de l'animation traditionnelle, certains travaillent sur de l'animation en volume, d'autres sur de l'animation par ordinateur, et plusieurs animateurs sont même de récents diplômés. Un grand nombre des animateurs de Pixar sont embauchés à l'époque de la sortie de "1001 pattes" et de "Toy Story 2". Bien que "Toy Story" soit un succès, c'est le seul long métrage de Pixar à l'époque. La majorité de l'industrie de l'animation est basée à Los Angeles, alors que Pixar est situé à environ au nord, dans la région de la baie de San Francisco. D'ailleurs, l'animation traditionnelle en 2D est encore à l'époque le procédé majoritairement utilisé pour les longs métrages. Peu d'animateurs basés à Los Angeles sont prêts à s'installer avec leur famille si loin au nord, à renoncer à l'animation traditionnelle et à s'essayer à l'animation par ordinateur. Partiellement à cause de cela, bon nombre d'animateurs embauchés par Pixar autour de cette période viennent directement de l'université. De plus, le logiciel d'animation Pixar (Marionette) est conçu de telle sorte qu'il requiert un minimum de formation aux animateurs traditionnels avant qu'ils ne deviennent productifs.


title: Pixar Animation Studios

text: Les studios Pixar du Pixar Campus, fabriqués en brique rouge, ont été conçus de sorte que tous les employés se rencontrent sans distinction de grade. Le bâtiment est conçu symétriquement, avec les bureaux de chaque côté, et au centre, un lieu unique pour les toilettes. Ce lieu est unique pour que les techniciens puissent échanger leurs idées et parler entre eux sans distinction de grade. John Lasseter le décrit comme un paradis pour l'homme. Les bureaux sont éclairés par de larges baies vitrées, et à l'extérieur, sont installées une piscine et une table de tennis de table. Les employés ont également accès à des jeux vidéo, un baby-foot, une cuisine et une cafétéria. Tout est prévu pour le confort des employés qui, lors de la conception d'un film d'animation, sont souvent bloqués par le temps. Lorsque manque l'inspiration, ces divertissements proposés dans ces lieux sont considérés par John Lasseter comme une « bouffée d'oxygène » pour les employés de Pixar.


title: Pixar Animation Studios

text: Ainsi, lors du tournage de "Ratatouille", les employés ont pu se détendre lorsque l'inspiration leur manquait. Effectivement, l'équipe de tournage ne disposait que de deux ans pour réécrire le scénario, concevoir les personnages et réaliser le film. Brad Bird avouera que sans ces lieux de détente, ils n'auraient sans doute pas terminé le film à temps, en les décrivant comme une ressource.


title: Pixar Animation Studios

text: En 2004, Pixar a annoncé agrandir ses locaux afin d'accueillir supplémentaires dans trois nouveaux bâtiments d'un total de .


title: Aruna

text: Aruna ou Arun - "rose" ou "aurore" -, (en sanskrit : ), est le nom donné au conducteur du char de Sūrya, le dieu soleil de la mythologie indienne.


title: Aruna

text: Fils de Kashyapa et de , Aruna est le frère de Garuda, homme-oiseau monture du dieu Vishnu. Une légende est attachée à la naissance des deux frères : Vinata pond deux œufs ; Kashyapa lui promet que, si elle attend que les œufs viennent à maturité et éclosent, ses deux fils deviendraient de grands héros. Vinata, incapable de contrôler son impatience, brise un des œufs avant terme ; de l'œuf cassé sort un éclair de lumière rougeâtre intense comme l'aube c'est Aruna « le rouge », aussi radieux et rouge que le soleil du matin. Vinata attend pour l'autre œuf et il en sort Garuda, aussi brillant que le soleil de midi, qui devient la monture principale du dieu Vishnu.


title: Aruna

text: Personnification de la lueur rougeâtre du soleil levant, Aruna conduit le char du dieu Soleil, à une seule roue, tiré par sept chevaux ou par un cheval à sept têtes, qui symbolisent les jours de la semaine.


title: Aruna

text: Dans le "Mahabharata", Surya offre l'aide d'Aruna et de son char divin à son fils Karna, ce que ce dernier refuse, car il ne voulait pas compter sur une aide divine pour gagner la guerre, au contraire d'Arjuna qui était toujours soutenu par Krishna.


title: Aruna

text: Dans le "Ramayana", Jatayu et Sampati sont présentés comme les deux fils d'Aruna.


title: Aruna

text: William Jones identifie Aruna avec la déesse grecque de l'aurore, Éos, qui conduit le char du dieu du soleil Hélios.


title: Aruna

text: Le dieu Aruna a donné son nom à l'État indien de l'Arunachal Pradesh, le « pays de l'Aurore ».


title: Aruna

text: Le temple bouddhiste Wat Arun (en thaï วัดอรุณ, « temple de l'aube ») de Bangkok, en Thaïlande, construit au et achevé en 1851, doit son nom au dieu Aruna, la première lumière du matin se reflétant sur la façade du temple.


title: Aruna

text: L'astéroïde porte son nom.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Harold Francis Callahan est un inspecteur fictif de la police de San Francisco dans les films de la saga "L'Inspecteur Harry".


title: Harry Callahan (personnage)

text: Héros de "L'Inspecteur Harry", "Magnum Force", "L'inspecteur ne renonce jamais", "Le Retour de l'inspecteur Harry", "La Dernière Cible" au cinéma, il est interprété dans les cinq films par Clint Eastwood.


title: Harry Callahan (personnage)

text: C'est un personnage taciturne dont les méthodes de travail sont aussi efficaces que moralement contestables puisque son principal argument face aux délinquants est son revolver Magnum .44.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Matricule de la police de San Francisco, l'inspecteur Harry Callahan est un fonctionnaire violent, froid et cynique, aux méthodes expéditives.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Il mène sa propre guerre au sein du système judiciaire américain qu’il juge imparfait et inefficace. Ce mépris réciproque envers sa hiérarchie, et plus généralement l'ordre établi, est plus que conflictuel. Régulièrement, on le menace de le suspendre et même de le renvoyer. Callahan l'explique à Jennifer Spencer, alors qu'ils font connaissance :Harry Callahan se détache des autres policiers par ses méthodes brutales et rapides. C'est souvent pour lui une cause d'ennuis avec sa hiérarchie, mais il n'hésite pas à leur tenir tête, sûr de ses choix. Ainsi, lorsque le maire de San Francisco lui rappelle ses erreurs en 1972 lors de l'affaire du quartier de Fillmore, Harry Callahan se défend : . Le maire lui rétorque alors que l'intention restait à établir, ce à quoi Callahan répond .


title: Harry Callahan (personnage)

text: Effectivement, il ne se gêne pas pour tuer. En effet, durant les cinq films qui composent la série, Harry Callahan ne fera pas moins de 48 victimes, les abattant le plus souvent grâce à son célèbre Magnum 44.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Même ses amis sont souvent excédés par ses méthodes radicales. Ainsi, le lieutenant Donnelly le lui rappelle vigoureusement :


title: Harry Callahan (personnage)

text: Tandis que Callahan a peu de respect pour la plupart des règles officielles de la police, les considérant comme de la bureaucratie inutile, il adhère à son propre code d'éthique. Il est complètement incorruptible, s'attache à protéger et venger les victimes des crimes violents, et quand il pourchasse les criminels, essaie de minimiser le danger pour les badauds innocents autant que possible. C'est souvent avec ironie ou cynisme qu'il gère l'aspect brutal de ses méthodes. Ainsi, se lançant dans une course poursuite, Callahan réquisitionne le car d'une maison de retraite avec ses occupants. Alors que les balles fusent, il prend tout de même le temps de se présenter, avec un sourire ironique : .


title: Harry Callahan (personnage)

text: Quelle que soit la personne en face de lui, simple citoyen, collègue, supérieur ou criminel, Harry Callahan conserve toujours son franc-parler à la vulgarité si caractéristique. Pour ce personnage particulièrement avare de ses mots, le ton direct qu'il emploie lui permet de clore les conversations avant que celles-ci n'aient commencé.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Ainsi, en sortant d'une salle d'audience, accompagné par Maître D'Ambrosia du bureau du District Attorney, il se retrouve dans le même ascenseur qu'un jeune délinquant libéré pour manque de preuve (car fidèle à ses vieilles habitudes, Callahan n'avait aucune raison valable de l'arrêter au départ). Se faisant tout d'abord narguer, ses premiers mots sont :


title: Harry Callahan (personnage)

text: Agissant selon sa propre éthique et ses propres règles, Harry Callahan est surnommé ( en français) par ses collègues, probablement pour sa tendance à agir avec brutalité.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Son nouveau partenaire, Chico Gonzales, lui demande d'ailleurs pourquoi on le surnomme ainsi. Frank De Georgio, un collègue de Callahan, l'explique :


title: Harry Callahan (personnage)

text: En répondant, Callahan fait un clin d'œil à Frank De Georgio. On comprend que Callahan s'en amuse, entretenant sa réputation de dur à cuire solitaire.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Plus tard, après être allé sauver un suicidaire du haut d'un immeuble, Harry Callahan donne ce qui selon lui justifie ce surnom : .


title: Harry Callahan (personnage)

text: Bien que solitaire, Harry Callahan a néanmoins eu plusieurs coéquipiers. Il a d'ailleurs la réputation de les épuiser tous un par un.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Ainsi au moment où lui est associé le débutant Chico Gonzales, son partenaire précédent nommé Deitzick est à l'hôpital. Quant à celui d'avant, Fanduchi, il a été tué.


title: Harry Callahan (personnage)

text: D'abord motivé à suivre Callahan, Gonzales se résoudra finalement à raccrocher pour devenir professeur. Il prend cette décision alors qu'il vient d'être blessé par balle lors de la première tentative d'arrestation de Scorpion, où il a sauvé la vie de Harry Callahan.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Frank De Georgio, un ami de Callahan, devient alors son partenaire pendant un temps. Mais on lui affecte un nouveau coéquipier afro-américain. Parfois décrit comme raciste, Harry Callahan fera équipe un bref moment avec l'inspecteur Early Smith jusqu'à sa mort dans l'explosion de sa boite aux lettres piégée.


title: Harry Callahan (personnage)

text: De Georgio devient alors de nouveau son partenaire jusqu'à ce que Bobby Maxwell le tue lors d'un cambriolage.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Malgré son image de misogyne, Callahan fait aussi équipe avec Kate Moore. Il fait sa rencontre alors qu'il est affecté au service du personnel. C'est en réintégrant le service des homicides ("brigade criminelle") qu'on lui associe cette femme, pour des raisons d'image auprès du grand public. Néanmoins, l'inspecteur finira par la respecter tout comme son travail. Moore se fait tuer par la « Force de Frappe du Peuple » en voulant délivrer le maire.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Ensuite, le partenaire de Harry Callahan devient Horace King, l'un de ses très bons amis. Malheureusement, il est assassiné dans l'appartement d'Harry à San Paulo.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Seul pendant une longue période, l'inspecteur retravaille en duo avec Al Quan, qui lui est assigné à la suite des menaces pesant sur la vie de Callahan. Al Quan finit blessé.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Il y a très peu de révélations sur la vie privée de Callahan. Néanmoins, on apprend qu'il a été précédemment marié mais que malheureusement, sa femme a été tuée "par un ivrogne au volant. "ll ne l'avait pas vue.".


title: Harry Callahan (personnage)

text: Harry Callahan n'est pas non plus insensible aux charmes de Carol McCoy. Mais il n'entame pas de relation car celle-ci est l'ex-femme de Charlie McCoy, un de ses ex-collègues. Il se lie après coup avec sa voisine Sunny, une femme nettement plus jeune que lui et d'origine asiatique qui s'était montré très entreprenante. Lorsque celle-ci lui avoue qu'il est son premier flic, il lui répond qu'il s'agit aussi d'une première le concernant. On peut donc supposer par cette phrase qu'il n'a pas eu la moindre relation amoureuse depuis le décès de sa femme.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Alors qu'il ignore encore tout de sa macabre vengeance, Harry Callahan a une liaison avec Jennifer Spencer. Il semble fortement l'apprécier mais, en découvrant la vérité sur son funeste plan, il ne peut finalement se résoudre à continuer une relation avec elle. Néanmoins, une fois tous les coupables décédés, il enfreint la loi pour Spencer en mentant ouvertement, sous les yeux médusées de celle-ci. En effet, à un policier qui lui présente une arme trouvée sur les lieux de la tuerie, qu'il sait pertinemment qu'elle permettrait d'inculper Jennifer Spencer, il tient ce discours : À ce moment, Callahan regarde fixement Jennifer Spencer. Le sens de ses derniers mots est donc multiple. Ils s'adressent :


title: Harry Callahan (personnage)

text: L'arme fétiche de Callahan est un révolver Smith & Wesson modèle 29 de calibre .44 Magnum, qu'il utilise dans tous les films à l'exception de "Le Retour de l'inspecteur Harry". La proéminence, voire la mise en vedette, de ce revolver dans les films l'a immédiatement popularisé.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Il est à noter que Harry Callahan décrit son magnum comme . Pourtant, dans les années 1970, cela n'était pas réellement le révolver le plus puissant.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Cependant on découvre dans Magnum Force, lorsqu'il va s'entrainer le soir au stand de tir et qu'il y rencontre le groupe de jeunes policiers, qu'il ne charge pas son revolver avec du 44 magnum mais avec du spécial léger. Il justifie ce choix en disant que ça lui apporte . En anglais la scène est la suivante : —


title: Harry Callahan (personnage)

text: Harry Callahan possède également un pistolet Magnum .44 Automag. La différence notable réside dans le fait que ce pistolet a une extraction des étuis après chaque coup tiré, tandis que son revolver de six coups conserve les étuis vides.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Cette arme est en fait un cadeau que Callahan reçoit des mains d'un armurier, dont la femme avait été enlevée puis sauvée par lui. Cette explication est donnée par le scénariste du film dans le roman.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Contrairement à l'idée reçue, il ne s'agit pas d'un AMT Auto-Mag, mais en réalité d'un pistolet spécialement construit pour le film.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Clint Eastwood est l'acteur qui prête ses traits à Harry Callahan. Pourtant, au départ, c'est Paul Newman qui doit interpréter ce personnage dans le premier film de la série. Mais les droits sont ensuite rachetés par Frank Sinatra, par l'intermédiaire de sa société Bristol Productions.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Alors que le film se prépare et qu'une affiche "teaser" est même éditée, Frank Sinatra doit renoncer après une hospitalisation. Grâce à Malpaso Company, Clint Eastwood acquiert le projet et décide de tenir le rôle devant les caméras.


title: Harry Callahan (personnage)

text: , est toujours associé à ce personnage. Son visage a d'ailleurs servi de modèle pour les couvertures de la série de romans.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Harry Callahan prend en fait pour modèle David Toschi. Ce véritable inspecteur de la police de San Francisco est à l'époque connu du grand public par l'affaire dont il s'occupe, celle du tueur du Zodiaque. En effet, depuis 1969, ce serial killer, qui lui est à la base du personnage de Scorpion, menace San Francisco.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Dans le film de David Fincher relatant l'affaire, "Zodiac" (2007), un clin d'œil est fait lorsqu'en sortant d'une séance de "L'Inspecteur Harry" au cinéma, Dave Toschi (interprété par Mark Ruffalo) répond à Robert Graysmith (interprété par Jake Gyllenhaal) : .Dès ses débuts dans "L'Inspecteur Harry", Harry Callahan devient le modèle d'une nouvelle sorte de policier de cinéma : le justicier sommaire souvent proche de la limite, et repoussant les frontières professionnelles et morales pour appliquer sa propre vision de la justice.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Harry Callahan a d'ailleurs été élu le plus grand héros de cinéma dans la liste 100 ans... 100 héros et méchants de l'American Film Institute ("AFI").


title: Harry Callahan (personnage)

text: En hommage à Clint Eastwood et son personnage de Harry Callahan, plusieurs pays ont édité des timbres à son effigie. On peut citer par exemple :


title: Harry Callahan (personnage)

text: Lors de sa sortie aux États-Unis, en 1971, "L'Inspecteur Harry" est très controversé. En particulier, une polémique naît à la suite de la chronique de la célèbre critique américaine Pauline Kael du "New Yorker".


title: Harry Callahan (personnage)

text: Considérant Harry Callahan comme un personnage macho, violent, et même raciste, elle voit dans le film une (). Pour elle, ()


title: Harry Callahan (personnage)

text: Elle n'apprécie pas le personnage de Scorpion qui, à aucun moment, ne peut susciter de la sympathie ou de la pitié. Son côté trop caricatural est pour elle une vision de droite faisant l'apologie des méthodes expéditives et vengeresses du héros face à l'impuissance de la police ().— Hé, Harry, t'en es à combien de cafés ?— Ouais, je sais ce que tu penses, « c'est six fois qu'il en a pris ou c'est cinq fois seulement ? » Si tu veux savoir…— Euh, c'est bon, t'en as pris assez.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Dans "L'Inspecteur Harry", le nom de Harry est Callahan. En revanche, pour "Magnum Force", toute la campagne de promotion, ainsi que dans le générique final, le nom de l'inspecteur s'écrit Calahan.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Dans la version française de "L'inspecteur ne renonce jamais", le doublage transforme le nom de Callahan en Callaghan.


title: Harry Callahan (personnage)

text: L'un des points qui fait la renommée de ce personnage est la force de ses répliques. En particulier, il est connu pour un des monologues les plus cités (ou parodiés) de l'histoire du cinéma, devenu depuis une expression de la culture populaire :


title: Harry Callahan (personnage)

text: Une autre des phrases les plus célèbres de Harry Callahan provient du film "Le Retour de l'inspecteur Harry" :  Cette phrase, plus connue dans sa version originale, a été classé au du Top 100 des répliques du cinéma américain selon l'American Film Institute.


title: Harry Callahan (personnage)

text: Si cette réplique apparaissait deux fois dans la bande-annonce américaine à l'époque de la sortie du film, c'est en réalité toute la scène qui est mythique. On y aperçoit Harry Callahan face à face avec des braqueurs dans une cafétéria où il a l'habitude de prendre son café :


title: Harry Callahan (personnage)

text: S'ensuit alors une fusillade. Ne restant plus qu'un seul braqueur encore en vie, Callahan s'approche de lui alors que celui-ci détient une femme en otage. C'est alors qu'il dit :


title: Harry Callahan (personnage)

text: Cette réplique culte suggère différentes interprétations. Son sens peut vouloir dire, entre autres :


title: Harry Callahan (personnage)

text: Réplique 1 Dans "Le Retour de l'inspecteur Harry" : - Spencer :  - Callahan :  - Spencer :  - Callahan :  Réplique 2 Dans "L'Inspecteur Harry", ce dialogue a lieu entre le maire et Callahan au sujet du quartier de Fillmore, l'année passée : - Harry Callahan :  - Le maire :  - Harry Callahan :  Réplique 3 Dans "Le Retour de l'inspecteur Harry", cette phrase est prononcée par le lieutenant Donnelly :


title: Harry Callahan (personnage)

text: Réplique 4 Dans "Le Retour de l'inspecteur Harry" :


title: Harry Callahan (personnage)

text: Réplique 5 Dans "Le Retour de l'inspecteur Harry" :


title: Harry Callahan (personnage)

text: Réplique 6 Dans "L'Inspecteur Harry" : - De Georgio :  - Gonzales :  - De Georgio :  - Callahan :  Réplique 7 Dans "L'Inspecteur Harry" :


title: Harry Callahan (personnage)

text: Réplique 8 Dans "Le Retour de l'inspecteur Harry", dialogue final du film entre un policier et Harry Callahan, qui regarde Jennifer Spencer : - Policier :  - Callahan :  - Policier :  - Callahan :  Réplique 9 Dans "L'Inspecteur Harry" :


title: Harry Callahan (personnage)

text: Réplique 10 Dans "Le Retour de l'inspecteur Harry" :


title: Harry Callahan (personnage)

text: Réplique 11 Dans "Le Retour de l'inspecteur Harry" : - Braqueur :  - Callahan :  - Braqueur :  - Callahan :  - Braqueur :  - Callahan :


title: Amanite citrine

text: Amanita citrina, syn. Amanita mappa, l'Amanite citrine, est une espèce de champignons basidiomycètes du genre "Amanita" dans la famille des "Amanitaceae".


title: Amanite citrine

text: L'hyménophore (chapeau) de 4 à de diamètre, convexe puis étalé, jaune citrin pâle, parfois quasi blanc comme chez sa variété "alba", et couvert de lambeaux de la volve blanchâtres, voire grisâtre, pouvant disparaître avec la pluie. La marge est pectinée.


title: Amanite citrine

text: Les lames et sa sporée sont blanches.


title: Amanite citrine

text: Le stipe (pied) est marginé, long de 6 à , blanc citrin, fibrilleux, portant un anneau ample, strié au-dessus et permanent. La volve est membraneuse, blanche, et formant un bulbe volumineux à la base du pied. Sa chair est blanche, et elle présente une odeur caractéristique de pomme de terre crue. L'amanite citrine pousse pendant tout l'automne dans les bois de feuillus ou de conifères, plutôt sur sols siliceux. C'est un champignon très commun. L'amanite citrine est un comestible médiocre du fait de son odeur de rave ou pomme de terre. Les débutants l'éviteront doublement en raison des risques de confusion avec les amanites mortelles. Légèrement toxique, elle serait ramassée dans les pays d'Europe de L'Est. La plupart des mycologues conseillent de la rejeter.


title: Amanite citrine

text: Parmi les amanites, des méprises sont possibles avec : Ces amanites chaussent une volve en forme de sac et non de bourrelet et ne dégagent pas d'odeur de pomme de terre crue.


title: Amanite citrine

text: Les cueilleurs débutants pourront aussi confondre l'amanite citrine avec des champignons comestibles comme certains agarics ou des lépiotes.


title: Espace (typographie)

text: Une espace (nom féminin) est, en typographie, un caractère particulier qui permet d’insérer un intervalle vide dans le texte. L’espace sert le plus souvent de séparateur de mots. Une espace est parfois appelée un "blanc".


title: Espace (typographie)

text: Le mot « espace » est féminin pour désigner le caractère, c'est-à-dire l'élément physique, caractère en plomb (ou, par extension, son code dans des systèmes informatiques tels que l'ASCII ou l'Unicode) et masculin dans les autres cas, comme pour l'espace avant (ou après) un paragraphe, l'espace autour d'une illustration, l'espace disponible sur une page…


title: Espace (typographie)

text: En ancien français et en moyen français, ce mot, au sens d'« intervalle », avait les deux genres.


title: Espace (typographie)

text: Le "Trésor de la langue française informatisé" précise que le mot espace au féminin peut désigner le caractère affiché par métonymie du tampon utilisé en imprimerie. Le substantif « espace » reste donc masculin dans ses autres emplois en typographie : il peut désigner précisément la surface vide autour du dessin d'une lettre (la somme des surfaces vides horizontales entre deux lettres consécutives s'appelle alors l'approche, celle-ci pouvant même être négative ou nulle, avec certaines paires de lettres telles que « VA »), ou encore la surface inutilisée dans une page. La "chasse" ou « avance » correspond aussi à l'espace total pris horizontalement par un caractère, c'est-à-dire la somme de l'approche réservée à droite et à gauche et l'empreinte visible. De même, l'espace entre deux lignes est un mot masculin. Au sens spécialisé référencé dans cet article, « espace » est en revanche toujours féminin.


title: Espace (typographie)

text: L’espace sert le plus souvent de séparateur de mots, rôle qui, dans l’épigraphie occidentale, pouvait être tenu par un point médian (par exemple : « Ceci·est·un·exemple·de·texte »). Dans la tradition manuscrite occidentale ancienne comme dans l’épigraphie, il était très fréquent que les mots ne soient pas séparés (par exemple : « Ceciestunexempledetexte »).


title: Espace (typographie)

text: Dans un ouvrage de typographie datant de 1826 on trouve : . Cette citation montre une obsolescence en ce qui concerne l'espace devant la virgule, laquelle n'est plus d'usage.


title: Espace (typographie)

text: L'espace est aussi utilisée en français comme séparateur de milliers lorsqu'on écrit les nombres en chiffres. C'est une espace fine insécable qui est utilisée dans ce cas.


title: Espace (typographie)

text: La valeur de l’espace mots des polices numériques est généralement conçue par les créateurs de caractères, soit équivalente à la moitié de la valeur de chasse d’un chiffre tabulaire, dessiné sur un demi-cadratin.


title: Espace (typographie)

text: Les espaces typographiques suivantes sont des subdivisions du cadratin. Leur comportement diffère selon l’environnement et le jeu de caractères utilisé :


title: Espace (typographie)

text: On distingue :


title: Espace (typographie)

text: Sur un clavier d'ordinateur, la touche permettant d’insérer une espace est la barre d’espace. Sur de nombreuses dispositions de clavier, d’autres espaces sont accessibles quand cette touche est combinée avec des modificatrices.


title: Espace (typographie)

text: L’espace normale, aussi appelée "espace mots" est sécable et justifiante. Le peut ainsi la remplacer par un saut de ligne automatique, et il peut étirer toutes les espaces mots d’une ligne pour aligner tous les débuts et fins de ligne sur les marges gauche et droite. Dans la justification complète, il peut aussi les comprimer légèrement.


title: Espace (typographie)

text: Dans la plupart des régions francophones, la composition soignée des grandes ponctuations (doubles ou hautes, bipoints, mais aussi tirets) est particulière en ce qu’elle nécessite deux espaces supplémentaires  :


title: Espace (typographie)

text: Jusqu’au tournant du millénaire, l’"espace fine" (insécable) qui est requise en français entre un mot et la grande ponctuation qui le suit – le "deux-points" dans certaines marches typographiques, le "point-virgule", le "point d’exclamation" et le "point d’interrogation" – n’existait pas dans les jeux de caractères codés, parce que U+2008 n’est pas insécable dans Unicode, et parce que U+202F n’entra dans Unicode qu’en 1999. Les différentes régions de la francophonie ne palliaient pas ce manque de la même manière :


title: Espace (typographie)

text: Grâce à l’utilisation d’Unicode, l’espace fine insécable est maintenant accessible dans tous les logiciels qui utilisent un codage basé sur les fonctionnalités étendues d’Unicode (par exemple l’encodage UTF-8 créé en 1996).


title: Espace (typographie)

text: La typographie informatique (photocomposition, PAO) et les logiciels de traitement de texte utilisent des "espaces insécables", qui permettent d’éviter le renvoi maladroit, en début ou en fin de ligne, d’éléments séparés par une espace mais qui ne doivent pas être disjoints par un retour à la ligne. Il s’agit des grandes ponctuations (? ! : ; « » ‹ ›), des nombres à partir de mille (exemple : ), des abréviations de civilités suivies d’un nom de personne : "M.", ""). Cette espace n’existe pas dans l’imprimerie mécanique manuelle : le texte n’étant pas tapé au kilomètre mais composé ligne par ligne, il n’y a aucune raison d’empêcher un renvoi malencontreux, car le typographe-compositeur s’en occupe personnellement.


title: Espace (typographie)

text: Il existe plusieurs manières d’afficher une espace en langage de balisage d’hypertexte HTML. Les chaînes préfixées par une esperluette et suffixées par un point-virgule sont les entités de caractères SGML correspondantes : entités nommées ; avec en plus un croisillon : entités numériques décimales ; avec en plus une minuscule x : entités numériques hexadécimales, utilisant le point de code du caractère dans Unicode. Rappel : codice_1 est l’entité numérique décimale, codice_2 (quatre caractères) est une notation hexadécimale (par exemple : codice_3 et codice_4. Le nombre « 8239 » est la conversion en base 10 de l’hexadécimal « 202F » base 16 — et inversement). Le point-virgule final fait partie intégrante de la notation.


title: Espace (typographie)

text: De nombreux caractères Unicode correspondent à des espaces typographiques ; outre l’espace usuelle, codée 0020, et accompagnée de la remarque « le mot espace est féminin en typographie », on rencontre par exemple l’espace fine, codée 2009, ou l’espace éthiopienne, codée 1361 et qui n’est pas une espace.


title: Espace (typographie)

text: En chinois, japonais et coréen (CJC), une espace (ayant la largeur standard d'un idéogramme) est utilisée depuis le pour séparer certains mots (en particulier les noms propres) risquant d'avoir des lectures ambigües (notamment l'espace en japonais). Les codes correspondants sont donnés ci-dessous :


title: Photocomposition

text: La photocomposition est un procédé de composition de lignes de texte en qualité typographique par un principe photographique, et non, comme depuis les débuts de l’imprimerie, par des caractères en plomb assemblés manuellement ou mécaniquement. Assis devant le clavier d'une machine imposante, un opérateur peut ainsi produire des colonnes de texte sur des films, qui sont ensuite découpés et assemblés pour réaliser les maquettes transparentes des pages de journal, brochures, livres, etc. au travers desquelles on « flashe » (sensibilise) les plaques de l'imprimerie offset.


title: Photocomposition

text: La première machine opérationnelle, la Lumitype, fut mise au point par les ingénieurs Louis Moyroud, René Higonnet et René Gréa à partir de 1944. Le procédé se généralisa dans les années 1960 et fut remplacé par l’informatique à la fin des années 1970.


title: Photocomposition

text: Les premières évolutions pour sortir de la composition en plomb se font dans le secteur de ce qu’on n’appelle pas encore la bureautique. Les administrations requièrent de plus en plus de documents à faible diffusion. Vers 1890 apparaît le photostat, procédé de reproduction photographique. Les machines à écrire se perfectionnent : au milieu des années 1920 apparaît la "Typary" de la société suisse Polygraphic, machine à écrire justifiante, puis la "Varityper" de Coxhead (USA), qui permet de varier styles et corps en qualité supérieure à la machine à écrire standard. Ces machines permettent la composition de texte pour l’impression offset et héliogravure de bureau, mais on n’arrive pas à la production en grandes quantités et en vraie qualité typographique.


title: Photocomposition

text: Des photocomposeuses, généralement destinées au titrage, sont fabriquées : celle d’Alfred E. Bawtree (1915), celle de J. R. C. August et E. K.Hunter (1915), qui fait déjà appel au calcul binaire. On modifie le principe de la Linotype (Smothers, 1925 ; Friedman et Bloom, 1926). En 1928, Ödön Uher fabrique une machine assez évoluée, l’Uhertype, pour qui Jan Tschichold dessine plusieurs polices. Mais la machine vraiment universelle et efficace reste à inventer.


title: Photocomposition

text: Ce sont deux ingénieurs dans le domaine du téléphone, Higonnet et Moyroud, totalement étrangers à l’imprimerie, qui, apportant sur la question un regard totalement neuf, réaliseront, non sans mal, à partir de 1944, la première photocomposeuse moderne, la Lumitype.


title: Photocomposition

text: Sur la Lumitype, les « matrices » des caractères sont des négatifs photographiques, disposés sur un disque. Chaque disque peut comporter plusieurs fontes ou polices différentes. Le disque tourne devant un objectif qui détermine le corps du caractère. L’image du caractère est impressionnée sur le support, papier ou film, par un éclat de lumière stroboscopique. La saisie se fait sur un clavier assez proche de celui d’une machine à écrire. La ligne est mise en mémoire, un calculateur détermine la valeur des espaces inter-mots en fonction des valeurs des signes saisis, puis la ligne est composée avec la justification voulue. La qualité est améliorée et le coût à la page nettement inférieur à ce qui est obtenu avec un système au plomb, en raison des vitesses possibles (15 000 lignes/minute, soit dix fois la vitesse d'une imprimante d'ordinateur de l'époque, était une vitesse de composition typique).


title: Photocomposition

text: Le procédé a remplacé, outre les linotypes, les plus modestes "composeuses à boule" genre « Composphère », machines à écrire très améliorées, dont les premiers modèles exigeaient qu'on frappe chaque ligne de texte deux fois (la première servant à déterminer "a priori" la justification (les espacements entre caractères à observer lors de la seconde frappe, qui seule se traduisait par une impression).


title: Photocomposition

text: Apparue à la fin des années 1940, la photocomposition a permis ensuite le passage de l'imprimerie à l'ère du numérique, non sans bouleversements sociaux.


title: Photocomposition

text: Dans un premier temps, la saisie était faite « au kilomètre » et en différé, afin de pouvoir alimenter la machine de façon aussi continue que possible. Aucun moniteur ne permettait de vérifier sa sortie. Le texte était ensuite reporté sur une bande perforée ou un support magnétique.


title: Photocomposition

text: Des moniteurs permirent ensuite de contrôler les textes et les codifications. Loin des logiciels wysiwyg actuels, ces moniteurs ne travaillaient qu'en mode texte. On y gagnait cependant un bien meilleur confort par rapport aux saisies au kilomètre « en aveugle ».


title: Photocomposition

text: Le stockage des données se fit ensuite sur disquettes magnétiques de 5,25 pouces puis sur disques durs.


title: Photocomposition

text: Ces données, les textes, étaient enrichies, balisées, afin de leur appliquer des styles : police de caractère, corps, graisse, déformation (procédé fortement dénoncé comme "non professionnel" par Adrian Frutiger), justification, alignement, etc., afin de leur donner une forme. Ensuite, ces textes étaient envoyés à l'unité d'écriture, la photocomposeuse.


title: Photocomposition

text: De là, les colonnes de texte partaient sur des tables de montage où elles étaient le plus souvent assemblées, jusque vers les années 1980, avec de la colle et des ciseaux.


title: Photocomposition

text: Différents procédés ont permis de reporter les textes sur papier photosensible puis sur films. Les systèmes dits à miroirs (Berthold), dans lesquels les caractères étaient ajourés et, par report de pochoir grâce à une source lumineuse, impressionnés sur la surface sensible. Puis le laser fit rapidement son apparition (Linotronic, Compugraphic, Cerci...) pour l'écriture directe sur la surface.


title: Photocomposition

text: En amont de la photocomposition apparut la publication assistée par ordinateur, effectuée sur mini-ordinateurs dans les années 1970. L'apparition en 1984 des premiers Macintosh permit l'utilisation par le grand public de cette dernière et sépara brutalement les activités de « prépresse » (sous-traitée par des sociétés de taille diverses ou par des indépendants), de celle du flashage. La seconde continuait en effet à exiger de très importants capitaux et les entreprises pratiquaient des marges sans commune mesure avec celles de la première, exposée à une vive concurrence.


title: 221 av. J.-C.

text: "Cette page concerne l'année 221 du calendrier julien proleptique."


title: Michael Myers

text: Michael Myers est le personnage central de la série de films "Halloween". Il fut scénarisé pour la première fois dans le film "Halloween, La Nuit des masques". Le film raconte l'histoire d'un jeune garçon psychopathe qui fit sa première victime à l'âge de six ans. Le personnage apparaît dans neuf films, ainsi que des romans, des jeux vidéo et dans plusieurs bandes dessinées.


title: Michael Myers

text: Le personnage est le premier antagoniste de la série de films "Halloween", à l'exception du troisième épisode, qui n'est pas connecté en continuité avec le reste de la franchise.


title: Michael Myers

text: Le à Haddonfield, Michael, âgé de six ans, poignarde sa sœur Judith âgée de dix-sept ans, à l'aide d'un couteau de boucher et d'un costume d'Halloween. Michael est alors interné à Smith's Grove où il est soigné par le Samuel Loomis. Le , Michael, alors âgé de vingt-et-un ans, s'échappe pour revenir à Haddonfield, alors que le Loomis devait le faire transférer pour être jugé pour le meurtre de sa sœur. Sur la route, il tue un garagiste avant de lui voler sa combinaison. Le lendemain à Haddonfield, il vole ensuite des couteaux, un masque ainsi qu'une corde. Il suit et observe Laurie Strode et ses amis. Il les pourchasse, et c'est là que les meurtres vont commencer. Au moment où il allait tuer Laurie, le Loomis intervient et lui tire six balles dans le corps. Michael tombe du balcon. Cependant, quand le Loomis regarde par la fenêtre, Michael a déjà disparu.


title: Michael Myers

text: Le , Laurie est transportée à l'hôpital d'Haddonfield, car Michael l'a à moitié poignardée. Il sait maintenant où elle est, et est bien décidé à en finir avec elle. On apprend alors que Laurie n'est autre que sa petite sœur qui fut envoyée dans une famille d'accueil après la mort de ses parents, deux ans après le meurtre de Judith. Il la poursuit sans cesse en tuant tous ceux qui se trouvent dans l'hôpital pour finir enfermé dans une pièce contenant des bouteilles de gaz avec le Loomis. Laurie tire deux balles dans les yeux de Michael qui est maintenant aveugle. Le Loomis ouvre les bouteilles de gaz et allume son briquet, provoquant ainsi une explosion. Les deux antagonistes meurent brûlés. Du moins, c'est ce que l'on croit...


title: Michael Myers

text: Le , Michael Myers est toujours vivant. Gravement brûlé et dans le coma, il doit être transféré ce soir-là du Ridgemont Federal Sanitarium jusqu'à Smith's Grove, son état ne nécessitant plus un séjour prolongé à l'asile de haute sécurité de Ridgemont. Pendant le transfert, Michael sort du coma quand il entend des infirmiers dire qu'il lui reste une nièce (la fille de Laurie Strode) à Haddonfield. À ces mots, Michael tue les deux infirmiers et, voyant à nouveau, il se remet en chasse et poursuit sa nièce, Jamie Lloyd, mais le Loomis, défiguré par l'explosion à laquelle il a lui aussi survécu, veille à la survie de Jamie. Au cours de la traque contre Jamie, la police tire en masse sur Michael qui tombe dans un puits.


title: Michael Myers

text: Le , Jamie, qui est possédée par l'esprit de Michael, est internée dans une clinique pour enfants à Haddonfield. Son oncle a survécu à ses blessures, ayant réussi à se traîner hors du puits avant que la police ne lance de la dynamite pour en finir avec lui. Il est resté toute une année chez un vieillard, qui l'a repêché, dans une sorte de cabane qui fait office de maison. Le jour où il se réveille, il tue le vieil homme et repart à sa traque contre Jamie. Michael Myers est capturé par le Loomis par l'intermédiaire de Jamie et finit en prison. Pourtant, Michael réussit à s'échapper grâce à l'aide d'un mystérieux homme en noir. Le psychopathe tue alors tout ce qui bouge…


title: Michael Myers

text: Le , on retrouve Michael Myers prisonnier d'une mystérieuse secte avec Jamie et son bébé. Sa nièce arrive à s'échapper et Michael la poursuit, il réussit à tuer Jamie mais ne trouve pas le bébé. Durant la nuit d'Halloween, il tue tous ceux qui se mettent sur son chemin, dont la famille Strode, qui habitent dans son ancienne maison et surtout, les membres de la secte qui l'ont gardé prisonnier. Le docteur Loomis sort de sa retraite pour un ultime face à face avec le tueur d'Halloween...


title: Michael Myers

text: En 1998, Michael retrouve la trace de Laurie Strode, qui est devenue directrice d'une école secondaire, a changé d'identité et élève son fils adolescent. Michael revient une nouvelle fois, pour tuer sa sœur et son neveu. À la suite d'une poursuite interminable dans l'établissement, Laurie tue Michael en le décapitant.


title: Michael Myers

text: En 2001, lorsqu'elle apprend que Michael n'est pas mort et qu'il rôde toujours (sa mort dans le film précédent ayant subi un retcon), Laurie se fait interner dans un asile. La traque recommence, mais cette fois Michael tue Laurie. Un an plus tard, à la suite d'un jeu de télé-réalité diffusé sur Internet qui a lieu dans sa maison d'enfance, lieu du drame originel, Michael repart pour Haddonfield et s'en prend aux candidats. Le producteur croit l'avoir tué en l'électrocutant et en le brûlant mais une fois arrivé à la morgue, celui-ci ouvre les yeux.


title: Michael Myers

text: Dans le remake réalisé par Rob Zombie, Michael est d'abord un enfant de 10 ans perturbé par d'étranges pulsions meurtrières. La nuit d'Halloween, il passe à l'acte et assassine la moitié de sa famille au couteau de cuisine, il est ensuite immédiatement placé en hôpital psychiatrique. Quinze ans plus tard, la veille d'Halloween, Michael, devenu un géant de plus de deux mètres à la force inouïe, s'échappe et prend la direction d'Haddonfield pour retrouver sa sœur, Laurie Strode, devenue adolescente. Il retrouve Laurie, la kidnappe et l'amène dans leur maison d'enfance. Laurie poignarde Michael dans l'épaule et tente de s'enfuir. Mais Michael semble pouvoir résister au coup et se relève, manque d'attraper Laurie avant que celle-ci ne réussisse à sortir par un conduit d'aération. Le docteur Loomis, le psychiatre de Michael, arrive et tire sur Michael, celui-ci allant presque tuer Laurie qui était tombée dans le creux d'une piscine vide. Mais Michael se lève encore, attrape Laurie et blesse Loomis et court de plus belle après Laurie. Celle-ci passe à travers le plafond, et se fait rentrer dedans par Michael et tous les deux passent à travers une fenêtre. En bas, Laurie tire une balle dans le visage de son frère.


title: Michael Myers

text: Présumé mort, Michael est chargé dans une ambulance séparée. Lorsque le conducteur a un accident de la circulation, Michael se réveille et s'échappe, non sans avoir arraché la tête de l'ambulancier. Il marche vers une vision de sa mère, Deborah, vêtue de blanc accompagné d'un cheval blanc. Plus tard, alors que Michael a eu une nouvelle fois des visions du fantôme de Deborah avec lui-même enfant, qui lui annoncent qu’Halloween approche, et qu'il est temps de ramener Laurie à la maison. Il se met en route pour Haddonfield. Après que Michael a réussi à retrouver Laurie, il l’emmène dans un hangar. Les policiers retrouvent Michael et entourent le hangar. Deborah dit à Michael qu'il est temps de rentrer à la maison et Michael surprend Loomis qui venait d'entrer dans le hangar, en défonçant son visage et le poignardant à la poitrine. Michael est abattu de deux balles par le shérif Brackett et tombe dans les herses des équipements agricoles, mort.Dans ce film se situant 40 ans après le premier, Michael Myers, âgé maintenant de 61 ans, est de nouveau interné à l'asile psychiatrique à la suite du massacre d'Halloween. Toujours plongé dans le mutisme et dans le mal, Michael arrive cependant à s'échapper lors d'un accident d'autobus qui avait pour but de le transférer dans un institut différent. Il assassine les passagers d'une voiture et suit deux enquêteurs avant de les assassiner dans les toilettes publiques d'une station service. Il récupère son masque, enfile une combinaison d'un mécanicien qu'il assassine et se dirige à nouveau vers Haddonfield, où il tue de nombreuses personnes.


title: Michael Myers

text: Laurie Strode, traumatisée par les événements de la nuit d'Halloween 1978, vit isolée dans une maison fortement sécurisée. Elle a passé sa vie entière à se préparer pour le retour de Michael, qui, dans ce nouveau film, n'a aucun lien de parenté avec Laurie. Elle a une fille, Karen Strode, de qui elle a perdu la garde, et une petite fille, Allyson. Elles habitent à Haddonfield. La jeune adolescente est la première à voir Michael, qui a tué son ami. Elle se réfugie chez des inconnus, mais lorsqu'elle est embarquée dans la voiture du policier Frank Hawkins, le docteur de Michael, à la recherche du patient, perd la raison et tue Hawkins lorsqu'il croît Michael mort après que la voiture l'ait percuté. Le docteur embarque le tueur inconscient, et se dirige vers la maison de Laurie Strode, où la famille Strode s'est réfugiée lorsque Laurie a appris que Michael était en liberté. Mais Michael tue le docteur, ainsi que deux policiers en patrouille près de la maison. Allyson s'échappe et rejoint sa famille, et Michael se dirige vers sa cible finale. Après un long combat entre Laurie et Michael, celui-ci est emprisonné dans la cave de la maison, où Laurie avait installé un piège. Des gaz sont libérés dans la maison et celle-ci brûle avec Michael, bien que sa mort ne soit pas confirmée. Les trois survivantes sont amenées au loin par une voiture qui passait.


title: Michael Myers

text: Micheal Myers est de retour. Celui ci a survécu à l'incendie déclenché par les filles. Il revient prendre sa vengeance mais tous les habitants de la ville l'attendent ainsi que les survivants des films précédents. Il se fera piégé par Karen et subira un lynchage par les habitants d'Haddonfield qui se déchainent sur lui. Finalement, Micheal Myers réussit à tuer le groupe de citoyen ainsi que Karen.


title: Michael Myers

text: Michael Myers est d'une stature physique imposante dans les 1,90 m, sauf dans les deux remakes de Rob Zombie (l'acteur qui l'interprète, Tyler Mane, un ancien catcheur, mesure 2,03 m). Michael a un masque blanc très inquiétant, ainsi qu'une combinaison de garagiste qu'il a volée à un mécanicien après l'avoir tué, La combinaison que porte Myers s'appelle en anglais (coverall) de la marque (Big Mac) de couleur gris foncé.


title: Michael Myers

text: Le légendaire masque blanc de Myers est en fait le masque fabriqué en 1975 du capitaine Kirk (de "Star Trek") interprété par William Shatner. Tommy Lee Wallace, chef décorateur du tournage, l'acheta pour deux dollars, ainsi qu'un masque de clown, afin de trouver l'allure du tueur. Le masque de Kirk fut légèrement arrangé (yeux agrandis, rouflaquettes enlevées et peint en blanc bleuté). Quand Nick Castle fit les essais, le masque de clown fut jugé très bien car en décalage complet avec la folie meurtrière du personnage, mais le masque blanc, dérangeant par son absence totale d'expression, donna des frissons à toute l'équipe de tournage et fut alors conservé. Il demeure l'un des déguisements les plus en vogue pour la fête d'Halloween aux États-Unis. Le masque de clown n'est pas totalement abandonné et sera porté plus tard par l'enfant Michael dans les remakes. Carpenter a aussi avoué s'être inspiré du masque apparaissant dans le film « Les yeux sans visage » de Georges Franju.


title: Michael Myers

text: Michael Myers n'est tout d'abord pas un homme « normal », c'est un être doté d'une intelligence certaine mais qui se limite à la perception du mal et du meurtre. Il a un regard dans lequel on ne peut apercevoir que de la haine, ainsi qu'une certaine absence des notions de bien et de mal. Dépourvu de sentiments, il tue souvent des innocents, tout simplement parce qu'ils ont la malchance de croiser son chemin. Mais il a deux types de victimes prioritaires : les adolescents (plus souvent les filles) qui s'adonnent à la sexualité (victimes typiques des films d'horreur), et surtout les derniers membres vivants de sa famille.


title: Michael Myers

text: Dans les remakes, le personnage est très différent : il n'est pas subitement frappé par le mal mais sombre progressivement dans la folie au milieu d'un entourage violent. Il n'est fort et invincible que grâce à sa forte carrure, et il n'est nullement prouvé qu'il se relève de ses blessures d'une quelconque manière paranormale. Il est beaucoup plus violent dans ses tueries mais ne compte pas forcément tuer Laurie, il souhaite juste qu'elle le reconnaisse. Il n'y a aucune histoire de malédiction dans son parcours meurtrier, mais l'expression d'un psychisme dérangé. Autrement dit, le Michael Myers des remakes est beaucoup plus humain que l'original, et est dérangé plutôt que possédé.


title: Michael Myers

text: Au fur et à mesure des épisodes, un élément caractéristique s'intensifie : son invulnérabilité absolue. Sa capacité à résister aux balles et à toutes sortes de sévices en font une sorte d'être surhumain, d'incarnation du Mal absolu. Michael possède également une stature imposante et possède une force absolument surhumaine il est par exemple capable de briser des vitres en un seul coup de poing où de soulever dans les airs ses victimes à une main sans trop de difficulté. Cela en fait un infatigable poursuivant qui ne laisse aucun répit à sa victime, cherchant à la tuer par tous les moyens. Son arme est un couteau de boucher (un hommage à Norman Bates) mais il a d'autres façons de tuer, faisant parfois preuve d'une imagination perfide.


title: Michael Myers

text: Depuis sa première apparition en 1978, l'image et le nom de Michael Myers se sont distillés dans des pans entiers de la culture, populaire ou non, et le tueur impassible est devenu une icône puissante et mercantile.


title: Michael Myers

text: Dans le premier film, Michael Myers adulte est dénommé « La silhouette » à la fin du générique. Le personnage tire son nom du distributeur Michael Myers, qui a travaillé avec Debra Hill et John Carpenter sur "Assaut". Selon John Carpenter, Myers l'a aidé « "dans le London Film Festival, c'est plus ou moins là que j'ai commencé à me faire un nom donc je me suis dit que je lui étais redevable. C'était mon hommage à cet homme qui m'a été cher, très cher" ». Carpenter désirait « "élever le personnage de Michael Myers au statut de mythe ; en faire un humain, oui, mais une sorte de force, une force qu'on ne peut ni arrêter, ni ignorer" ». Il ne voulait pas donner d'arrière-plan, de passé ou d'histoire à Michael mais le faire directement commencer dans sa « situation de légende ». Dans l'élaboration du personnage, Carpenter expliqua qu'il s'était inspiré du « robot tueur indestructible » de Yul Brynner dans le "Westworld" de Michael Crichton. Carpenter pensait que ce type de personnage, cette « force » était plus terrifiante qu'un personnage plus réel. Le but du masque de Michael est d'ailleurs d'aider à illustrer cela, car il « "gommait les traits humains (...), faisant de lui une force maléfique, irrationnelle et inarrêtable" ».


title: Michael Myers

text: En réalisant le remake de 2007, Rob Zombie a expliqué ses intentions quant au personnage : il voulait faire de Michael Myers le personnage principal de son film. Zombie estimait que le personnage pourrait être « plus intense » s'il était plus qu'un « "truc sans visage flottant en arrière-plan" ». Zombie pensait qu'il était important de voir les évènements qui avaient forgé le personnage, que ça le rendrait « plus dérangeant » aux yeux du public.


title: Michael Myers

text: À la différence de la série des "Griffes de la Nuit", où un seul acteur endosse le maquillage du tueur Freddy Krueger, le fait que Michael Myers soit presque immanquablement masqué a permis à plusieurs acteurs de jouer son rôle depuis 1978.  Dans le premier film, trois acteurs se partagent le rôle de Michael Myers à l'âge adulte : Nick Castle (pour la plupart des scènes, où le personnage est surnommé « La Forme »), Tony Moran (l'unique fois où Myers est démasqué et où son visage est clairement visible par le spectateur) et Tommy Lee Wallace (l'attaque de Laurie dans le placard). On peut également rajouter que les mains du petit Michael qui tiennent le couteau lors de la scène d'ouverture sont celles de la productrice Debra Hill, que Will Sandin joue Michael à six ans, et quand « La Forme » tombe du balcon, c'est le cascadeur Jim Windburn qui se trouve derrière le masque. Par la suite, on confia le rôle du tueur fou à des cascadeurs professionnels : Dick Warlock (2), George P. Wilbur (4 et 6), Donald Shanks (5), A. Michael Lerner (6), Chris Durand (H20) et Brad Loree (Résurrection).  À compter du « reboot » de la franchise par Rob Zombie en 2007, c'est l'acteur et ancien catcheur Tyler Mane qui enfile le masque, tandis que Daeg Faerch et Chase Vanek jouent Michaël enfant, respectivement dans le premier et second film. Si Nick Castle frôlait le mètre 80, et Dick Warlock ne dépassait pas 1,75 mètre, à compter du , tous les acteurs interprétant Michael Myers mesurent en moyenne 1,88 mètre, Tyler Mane demeurant le plus grand d'entre eux, culminant à 2,03 mètres. Par ailleurs, Nick Castle reprend son rôle pour Le film de 2018, cependant, il s'agit là d'un simple caméo. C'est James Jude Courtney qui est le principal interprète de Myers.


title: Langues lolo-birmanes

text: Le groupe lolo-birman est, à l'exception des langues chinoises, la sous-famille la plus importante en nombre de locuteurs du groupe tibéto-birman : 70 millions. Le birman est la plus anciennement attestée, mais certaines langues de cette famille au Yunnan ou au Sichuan, comme le nosu ou nisu en Chine, disposent d'une écriture syllabique.


title: Langues lolo-birmanes

text: On distingue les langues du groupe lolo, telles que le nosu, et les langues birmiques, auxquelles appartiennent le birman, l'achang et une partie des langues des gens classifiés comme Jingpo, langue qui fait partie d'un tout autre groupe de la famille.


title: Langues lolo-birmanes

text: Le nom "lolo" vient du chinois 猡猡 / 玀玀 "luóluó", terme péjoratif. Elles ont été étudiées par le Père Liétard et par Henri d'Ollone au début du .


title: Langues lolo-birmanes

text: Les langues lolo-birmanes ont perdu l'essentiel de la morphologie du tibéto-birman. Ce sont des langues isolantes.


title: Langues lolo-birmanes

text: Les peuples officiellement reconnus de langues lolo-birmanes en Chine sont les suivants :


title: 403 av. J.-C.

text: "Cette page concerne l'année 403 du calendrier julien proleptique."


title: 414 av. J.-C.

text: "Cette page concerne l'année 414 du calendrier julien proleptique."


title: 425 av. J.-C.

text: "Cette page concerne l'année 425 du calendrier julien proleptique."


title: 436 av. J.-C.

text: "Cette page concerne l'année 436 du calendrier julien proleptique."


title: 447 av. J.-C.

text: "Cette page concerne l'année 447 du calendrier julien proleptique."


title: 458 av. J.-C.

text: "Cette page concerne l'année 458 du calendrier julien proleptique."


title: Jinghpo

text: Le jinghpo (ou kachin) est une langue tibéto-birmane appartenant à la sous-famille jinghpo-bodo-konyak "(kachinique)". C'est une langue à tons. L'ethnie Jingpo, ou Kachin ("ka khrang" en birman) est écartelée entre le Yunnan en Chine, l'état Kachin de la Birmanie et la Thaïlande. Elle contient outre les locuteurs du jinghpo, des locuteurs de langues lolo-birmanes ayant adopté la structure sociale des Jinghpo.


title: Jinghpo

text: Les Turung de l'Assam en Inde parlent un dialecte jingpho mêlé de mots tai le singpho.


title: Jinghpo

text: La langue jinghpo a une morphologie verbale qui marque le sujet et l'objet dans la conjugaison. Voici un exemple de paradigme verbal intransitif (les tons ne sont pas marqués), le verbe « être » " rai " :


title: 491 av. J.-C.

text: "Cette page concerne l'année 491 du calendrier julien proleptique."