title: ریچارد آموری

text: ریچارد آموری () یک رمان‌نویس اهل ایالات متحده آمریکا است.


title: استیون آمستردام

text: استیون آمستردام () یک رمان‌نویس اهل ایالات متحده آمریکا است.


title: رودولفو آنایا

text: رودولفو آنایا (؛ زادهٔ – درگذشته ۲۸ ژوئن ۲۰۲۰) یک نویسنده، پدیدآور، و رمان‌نویس اهل ایالات متحده آمریکا بود. وی در ۲۸ ژوئن ۲۰۲۰ در خانه خود در آلبوکرک درگذشت. وی ۸۲ ساله بود و در زمان منتهی به مرگش به یک بیماری طولانی مبتلا بود.


title: چستر اندرسون

text: چستر اندرسون (؛ – ) یک پدیدآور، و رمان‌نویس اهل ایالات متحده آمریکا بود.


title: نفی اندرسون

text: نفی اندرسون (؛ – ) یک رمان‌نویس اهل نروژ بود.


title: رابرت میلر اندرسون

text: رابرت میلر اندرسون (؛ زادهٔ ) یک نویسنده، فیلم‌نامه‌نویس، و رمان‌نویس اهل ایالات متحده آمریکا است.


title: ویلیام چارلز اندرسون

text: ویلیام چارلز اندرسون (؛ – ) یک فرد نظامی اهل ایالات متحده آمریکا بود.


title: جیکوب اندرسن مینشال

text: جیکوب اندرسن مینشال (؛ زادهٔ ) یک رمان‌نویس اهل ایالات متحده آمریکا است.


title: ریموند اندروز

text: ریموند اندروز (؛ – ) یک رمان‌نویس اهل ایالات متحده آمریکا بود.


title: رابرت هاردی اندروز

text: رابرت هاردی اندروز () (October 19, 1903 - November 11, 1976) یک رمان نویس بود.


title: جف اندروز

text: جف اندروز (؛ – ) یک فیلم‌نامه‌نویس، پدیدآور، و رمان‌نویس اهل ایالات متحده آمریکا بود.


title: پیرز آنتونی

text: پیرز آنتونی (؛ زادهٔ ) یک رمان‌نویس اهل بریتانیا است.


title: دونالد انتریم

text: دونالد انتریم (؛ زادهٔ ۱۹۵۸) یک نویسنده، پدیدآور، و رمان‌نویس اهل ایالات متحده آمریکا است.


title: دونالد انتریم

text: وی همچنین برنده جوایزی همچون کمک هزینه گوگنهایم شده است.


title: کریستوفر انویل

text: کریستوفر انویل (؛ – ) یک پدیدآور، و رمان‌نویس اهل ایالات متحده آمریکا بود.


title: نیک آنتوسکا

text: نیک آنتوسکا (؛ زادهٔ ) یک رمان‌نویس اهل ایالات متحده آمریکا است.


title: چارلز براکدن براون

text: چارلز براکدن براون (؛ – ) یک نویسنده، پدیدآور، و رمان‌نویس اهل ایالات متحده آمریکا بود.


title: جیمز کوک براون

text: جیمز کوک براون () یک نویسنده و زبان‌شناس اهل ایالات متحده آمریکا بود.


title: الگیس بودریس

text: الگیس بودریس (؛ ۹ ژانویه ۱۹۳۱ – ) یک نویسنده، پدیدآور، و رمان‌نویس اهل ایالات متحده آمریکا بود.


title: کریس بونچ

text: کریس بونچ (؛ – ) یک پدیدآور، و رمان‌نویس اهل ایالات متحده آمریکا بود.


title: پیتر برت

text: پیتر برت (؛ زادهٔ ) یک نویسنده، پدیدآور، و رمان‌نویس اهل زیمبابوه است.


title: استنباط

text: استنباط یا استنتاج به فرایند یافتن و اثبات‌کردن نتیجه‌های منطقی از پیش‌فرض‌ها یا حقیقت‌ها گفته می‌شود. قاعده‌های استنباط معتبر در علم منطق بحث و بررسی می‌شوند. استنباط در لغت به معنی «به آب رسیدن چاه‌کن» است و در اصطلاح به معنی آشکار شدن مجهول است.


title: استنباط

text: از نقطه‌نظری دیگر، استنباط را می‌توان ابزاری عقلانی دانست که براساس مشاهدهٔ حقایق فهم جدیدی را پیدا می‌کند. استنباط از این دیدگاه به معنی اثبات‌کردن گزاره نیست، بلکه به معنی یافتن راه‌های جدیدی برای بررسی و تحقیق است. بر مبنای این دیدگاه، دو نوع استنباط می‌توان تعریف کرد: استقرا و استدلال استنتاجی.


title: استنباط

text: روش‌های استنباط انسانی در رشتهٔ روان‌شناسی شناختی مطالعه می‌شوند و محققان در رشتهٔ هوش مصنوعی تلاش می‌کنند که روش‌های استنباط انسان را در ماشین‌ها شبیه‌سازی کنند. استنباط آماری روش‌های ریاضی را برای استنباط در حضور عدم قطعیت استفاده می‌کند که استنباط قطعی را به حالت‌های دارای عدم قطعیت گسترش می‌دهد.


title: استنباط

text: استنباط‌های اشتباه مغالطه نامیده می‌شوند. فیلسوفان منطق مادی فهرستی از مغالطه‌ها را گردآوری کرده و روان‌شناسان شناختی دلایل مغالطه توسط انسان‌ها را با بررسی ابزارهای شناختی انسان مطالعه می‌کنند.


title: بازه واحد

text: بازه واحد در ریاضیات به بازهٔ بسته که شامل تمام اعداد حقیقی که بزرگتر یا مساوی صفر و کوچکتر یا مساوی یک است، می‌شود. این بازه معمولاً با علامت (حرف بزرگ I انگلیسی) نمایش داده می‌شود.


title: بازه واحد

text: ممکن است گاهی «بازه واحد» به بازه‌های دیگر میان عدد صفر و یک مانند ، و نیز گفته شود، اما علامت در بیشتر موارد برای بازه به‌کار گرفته می‌شود.


title: محمد رضایی (کشتی‌گیر، زاده ۱۳۳۷)

text: محمد رضایی (زاده ۱۳۳۷، تهران)، عضو سابق تیم ملی کشتی آزاد ایران بود.


title: محمد رضایی (کشتی‌گیر، زاده ۱۳۳۷)

text: رضایی در سال ۱۹۷۷ صاحب مدال نقره جوانان جهان شد و در مسابقات قهرمانی کشتی جهان ۱۹۷۸ در مکزیکو سیتی، مکزیک به مدال برنز وزن ۶۲ کیلوگرم کشتی آزاد دست‌یافت. وی بعد از مسابقات قهرمانی کشتی جهان ۱۹۷۸ به آلمان رفت و در لیگ کشور آلمان به فعالیت پرداخت و در مقطعی هم بهترین کشتی‌گیر آن کشور شد.


title: الکس تبرک

text: الکس تقی تبرک () اقتصاددان کانادایی-آمریکایی است که به همراه تایلر کاوئن وبلاگ اقتصادی مارجینال رولوشن را می‌نویسند. این دو استاد دانشگاه جرج میسون ویرجینا و اعضای مرکز مریکتس در این دانشگاه هستند.


title: الکس تبرک

text: تبرک همچنین اداره کننده تحقیقات در اندیشگاه مؤسسه ایندیپندنت در اوکلند است. او فرزند بهروز تبرک، مهندس مکانیک است. او دکترای خود را در سال ۱۹۹۴ از دانشگاه جرج میسن دریافت کرد.


title: الکس تبرک

text: در سال ۲۰۱۲ دیوید بروکس، تبرک را از جمله اثرگذارترین بلاگرهای راست دانست.


title: پروانه (فیلم ۲۰۱۲)

text: پروانه () فیلمی کوتاه به کارگردانی تلخون حمزوی است که در سال ۲۰۱۲ منتشر شد.


title: پروانه (فیلم ۲۰۱۲)

text: تلخون حمزوی فیلمساز ایرانی مقیم سوئیس است که با این فیلم کوتاه نامزد جایزه اسکار ۲۰۱۵ شده است. او فیلمش را به زبان آلمانی تهیه کرده و از طرف کشور محل اقامتش، سوئیس به اسکار فرستاده شده است. این فیلم پیش از این در چند جشنواره خارجی دیگر نیز شرکت کرده است.


title: پروانه (فیلم ۲۰۱۲)

text: تلخون حمزوی این فیلم را برای پایان‌نامه کارگردانی فوق لیسانسش ساخته و برای همین فیلم جایزه نقره‌ای دانشجویی اسکار در سال ۲۰۱۳را نیز گرفته است.


title: پروانه (فیلم ۲۰۱۲)

text: فیلم کوتاه ۲۵ دقیقه‌ای «پروانه» درباره دختری افغان است که به اردوگاه پناهندگان سوئیس وارد شده، اما زمانی که از وضع بد سلامت پدرش آگاه می‌شود تصمیم می‌گیرد تمام پولش را که به شکل غیرقانونی به دست آورده، برای خانواده‌اش ارسال کند؛ او برای این کار مجبور است به شهر زوریخ برود و از آنجا که گذرنامه معتبر ندارد، قادر نیست پول را ارسال کند و در همین زمان با دختری به نام «امیلی» آشنا می‌شود و ماجراهایی برای این دو در ادامه فیلم رخ می‌دهد.


title: بگدد، کنتاکی

text: بگدد، کنتاکی () محدوده ثبت‌نشده ای در شمال غربی شهرستان شلبی، کنتاکی, کنتاکی، ایالات متحده آمریکا است.


title: بگدد، کنتاکی

text: نام این محددوده از یک ایستگاه قدیمی قطار گرفته شده. بنا بر یک شرح، اسم ایستگاه "Daddy's Bag" (کیف پدر) بود که به افتخار یک کارگر راه آهن نامگذاری شده بود و نهایتاً به "بگدد" کوتاه شد. شرح دیگر این است که فردی با لکنت زبان آن را "گرنددد" نامگذاری کرده بود. با این وجود داستان دیگر این است که پسر دارای لکنت زبان یکی از بازرگانان محلی، هر وقت مشتری ای به نزدیکی در می‌آمد فریاد می‌زد: "Bag, dad!"


title: مانوئل فریدریش

text: مانوئل فریدریش (؛ زادهٔ ) یک بازیکن فوتبال اهل آلمان است.


title: مانوئل فریدریش

text: از باشگاه‌هایی که در آن بازی کرده‌است می‌توان به وردر برمن اشاره کرد.


title: مانوئل فریدریش

text: وی همچنین در تیم ملی فوتبال آلمان بازی کرده است.


title: شکار (فیلم ۲۰۰۳)

text: شکار فیلمی اکشن و مهیج است محصول سال ۲۰۰۳ و به کارگردانی ویلیام فریدکین است. در این فیلم بازیگرانی همچون تامی لی جونز ، بنیسیو دل تورو ، کانی نیلسن ، لزلی استفانسون ، جان فین ، ژوزه زونیگا ، رون کانادا ، مارک پلگرینو و جینا بوید و رکس لین ایفای نقش کرده‌اند. «آرون هالام» (دل تورو) یکی از قابل‌ترین مأموران ارتش امریکا، سال‌ها پس از سوء قصد موفقش به جان یکی از جنگ سالاران صرب در «کوسوو»ی اواخر دهه ی 1990 گرفتار خاطرات وحشتناکی از ویرانی و مرگ است. او که به جنگل های شمال غرب امریکا پناه برد، شکارچیانی را که قدم در قلمرویش گذاشته اند، می کشد. مأموران FBI نیز برای دستگیری او چاره ای نمی‌بینند جز این که از استاد سابقش، «ل.ت. بانم» (جونز) کمک بگیرند...


title: براتاتا

text: براتاتا نقاشی رنگ روغنی از روی لیختنشتاین است که در سال ۱۹۶۲ کشیده شده است. این نقاشی خلبان تک‌خالی را نشان می‌دهد که در حال منهدم ساختن یک بالون است. براتاتا در واقع صدای مسلسل خلبان است.


title: براتاتا

text: "براتاتا" جزو نقاشی‌هایی بود که پیش از انقلاب ۱۳۵۷ ایران با نظارت فرح پهلوی برای گنجینهٔ موزه هنرهای معاصر تهران خریداری شد. به گفتهٔ تونی شفرازی این نقاشی یکی از «برترین کارهای لیختنشتاین» است و مبلغ پرداختی برای آن چیزی بین ۱۲۰٬۰۰۰ تا ۱۲۵٬۰۰۰ دلار بوده است؛ که در آن زمان مبلغ قابل توجهی محسوب می‌شده است.


title: براتاتا

text: "براتاتا" از نقاشی‌های کامیک لیختنشتاین می‌باشد. کارهای کامیک لیختنشتاین به دو گروه تقسیم می‌شوند گروه نخست کارهایی شامل یک زن زیبارو در صحنه‌های عاشقانه و رمانتیک است (بدون آمیزش جنسی) و گروه دوم صحنه‌های جنگ با قهرمانانی خشن را نشان می‌دهند که "براتاتا" به گروه دوم تعلق دارد. عنوان این نقاشی‌ها معمولاً صدایی است که در اثر وقوع آن جنگ تولید می‌شود (مانند شلیک گلوله و انفجار هواپیما).


title: براتاتا

text: "براتاتا" نباید با نقاشی مشابه دیگری با نام "Bratatat!" اشتباه گرفته شود. از تفاوت‌های این دو نقاشی می‌توان به وجود ماسکی بر صورت خلبان در "Bratatat!" اشاره کرد در حالی که در "براتاتا" چهرهٔ خلبان قابل مشاهده است.


title: صعیدی

text: صعیدی اصطلاحی عمومی در مصر برای اشاره به اهالی مصر علیا است. ۴۰% مردم مصر در مصر علیا می‌زیند و ۸۰% فقر مصر در این منطقه متمرکز است. میلیون‌ها تن از اهالی مصر علیا برای به دست آوردن فرصت‌های شغلی به مصر سفلی مهاجرت کرده‌اند. صعیدی‌ها به طور سنتی روستانشین هستند.


title: صعیدی

text: این واژه به معنی آمده از صعید (مصر علیا) است و برای اشاره به شیوه موسیقی برآمده از منطقه و گویشه مورد استفاده صعیدی‌ها نیز به کار می‌رود. واژه عربی صعید به عنوان یک اصطلاح جغرافیایی به معنی سرزمین بلند، کوهستانی و فلات است. پسوند ی نشان دهنده صفت است.


title: صعیدی

text: این واژه در گویش خود صعیدی‌ها [sˤɑˈʕi:di] یا [sˤɑˈʕi:dej] تلفظ می‌شود و جمع آن [sˤɑˈʕɑ:jda] یا [sˤɑˈʕɑ:jde] است. در عربی مصری [sˤeˈʕi:di] تلفظ می‌شود و جمع آن [sˤɑˈʕɑjdɑ] است.


title: صعیدی

text: صعیدی‌ها و گویش ایشان موضوع بسیاری از لطیفه‌های قومیتی مصری است. ایشان در نگاه عوام روستاییان ساده لوحی هستند، که از نظر بدنی قوی هستند اما از استعداد کمتری از دیگر مصری‌ها دارند. یک نمونه از این کلیشه‌سازیها فیلم پرفروش صعیدی فی الجامعة الأمریکیة (یک صعیدی در دانشگاه آمریکایی، منظور دانشگاه آمریکایی قاهره است) (۱۹۹۸ میلادی) با بازی محمد هنیدی است.


title: صعیدی

text: این ناحیه جمعیت بزرگ قبطی را در خود جای داده و دارای تاریخچه قبطی غنی است. برای نمونه قبطی صعیدی یکی از گویش‌های پیشروی قبطی پیش از اسلام بوده‌است. در دهه‌های گذشته نسبت جمعیت بالای قبطی‌ها در مصر علیا این امکان را ایجاد کرده که مسیحی‌ها جایگاه‌های برجسته سیاسی را به دست آوردند. برای نمونه استان قنا در سال ۲۰۱۱ یک فرماندار قبطی داشته‌است.


title: دیوان (سازمان اداری)

text: دیوان، واژه‌ای فارسی به معنای اداره است که در دورهٔ ساسانیان برای نشان دادن چگونگی ادارهٔ جامعه و دولت به کار می‌رفت.


title: دیوان (سازمان اداری)

text: واژهٔ «دیوان»، از ریشهٔ فارسی باستان dipi-vahanam* گرفته شده و واژه‌ای از آن زبان فارسی میانه است. این واژه باید با واژهٔ «دبیر» هم‌ریشه باشد. واژهٔ «دیوان»، از زبان فارسی به زبان عربی و از آنجا، به زبان‌های دیگری همچون زبان لاتینی و ترکی راه یافته‌است.


title: دیوان (سازمان اداری)

text: در دورهٔ خلافت عمر بن خطاب، فردی فارس به نام هرمزان دیوان را برای عرب پدید آورد. وی چهره‌ای شناخته شده در دیوان سالاری دورهٔ ساسانی بود که در نبرد قادسیه نیز شرکت داشت. حدود پنجاه سال بعد، عبد الملک بن مروان، خلیفهٔ اموی، دستور داد دیوان‌ها از هر زبانی، به زبان عربی برگردانده شوند. از این رو، پس از کشته شدن زادان فرخ، رئیس دیوان، صالح بن عبد الرحمن دیوان‌ها را از فارسی به عربی برگرداند.


title: دیوان (سازمان اداری)

text: ادارهٔ مالیه و عوائد؛ بخشی از تشکیلات درباری و حکومت که از سوی مستوفیان اداره می‌شد و بر دخل و خرج کشور رسیدگی می‌کرد. سوزنی سمرقندی نام این دیوان را در یکی از سروده‌های خویش آورده است: صاحب دیوان استیفا که اهل فضل را / #اندر او اهلیت صاحبقرانی بود و هست.


title: دیوان (سازمان اداری)

text: در تاریخ ایران و اسلام شغل و عنوان صاحب منصب یا امیری که از جانب خلیفه یا سلطان، مأمور آگاهی یافتن از جریان امور کشور بوده‌است. رئیس این دیوان، مشرف خوانده می‌شد و در هر شهری، نماینده‌ای داشت.


title: عربی صعیدی

text: عربی صعیدی یا عربی مصر علیا گویشی از زبان عربی است که توسط صعیدی‌ها در جنوب قاهره و مصر تا مرزهای سودان به کار گرفته می‌شوند. این گویش ویژگی‌های مشترک زبانی با هر دو گویش عربی مصری و عربی سودانی دارد. گویش‌ها شامل عربی مصر میانه و مصر علیا می‌شود. گویشوران عربی مصری معمولاً گونه‌های غلیظ‌تر عربی صعیدی را متوجه نمی‌شوند.


title: عربی صعیدی

text: عربی صعیدی وجهه ملی پایینی دارد علی رقم اینکه همچنان به طور گسترده به کار گرفته می‌شود از جمله در شمال توسط مهاجران روستایی که نصفه و نیمه با عربی مصری مطابق شده‌اند.


title: یونیدیس کاستیلو

text: یونیدیس کاستیلو (زاده ۶ ژوئن ۱۹۸۷) دونده معلول اهل کوبا است. او تاکنون در بازی‌های پارالمپیک موفق به کسب ۵ مدال طلا و ۱ نقره شده است. یونیدیس کاستیلو همچنین ۶ مدال طلا در مسابقات مختلف جهانی کسب کرده است.


title: سایوز۱۱

text: سایوز ۱۱ (به معنی اتحاد ۱۱) نخستین و تنها مأموریت انسانی بود که به مقصد ایستگاه فضایی سالیوت ۱ انجام شد و به واسطهٔ آن افراد وارد ایستگاه فضایی شدند (با وجود اینکه سایوز ۱۰ موفق به پهلو گرفتن در ایستگاه فضایی شده بود، اما نتوانست فضانوردان را به علت مشکلاتی در چفت‌شدن با ایستگاه فضایی در آن پیاده کند).


title: سایوز۱۱

text: سایوز ۱۱ در ۷ ژوئن ۱۹۷۱ به ایستگاه فضایی رسید و در ۳۰ ژوئن آن را ترک کرد. با این وجود مأموریت برگشت به فاجعهٔ سایوز ۱۱ منجر شد که در آن فشار کپسول سرنشینان هنگام آماده‌شدن برای بازگشت به زمین از دست رفت و به مرگ سه خدمهٔ آن انجامید. سرنشینان سایوز ۱۱ ولادیسلاف وولکوف، گئورگی دوبروولسکی و ویکتور پاتسایف بودند. این سه فضانورد، تنها انسان‌هایی هستند که در خارج از جو زمین جان خود را از دست داده‌اند (بقیه سوانح منجر به مرگ فضانوردان در جو زمین اتفاق افتاده‌اند).


title: سایوز۱۱

text: پرتاب سایوز ۱۱ در ۷ ژوئن ۱۹۷۱ از پایگاه فضایی بایکونور در جمهوری سوسیالیستی قزاقستان شوروی انجام شد. سرنشینان موفق شدند ۲۲ روز در ایستگاه فضایی بمانند که رکوردی بود که تا زمان مأموریت اسکای‌لب ۲ در مه تا ژوئن ۱۹۷۳ که توسط آمریکا انجام شد باقی ماند.


title: سایوز۱۱

text: در زمان ورود به ایستگاه فضایی فضانوردان با هوایی دودآلود مواجه شدند که در پی آن مجبور به تعویض بخشی از سیستم تهویه شدند و تا صاف شدن هوا یک روز را در سایوز گذراندند. خدمه در مدت حضورشان در سالیوت با زمین ارتباط زندهٔ تلویزیونی داشتند. در روز یازدهم، حریقی در سالیوت رخ داد که طراحان مأموریت را به فکر ترک زودهنگام ایستگاه انداخت. یکی از اهداف مأموریت مشاهدهٔ پرتاب راکت ان۱ بود که پرتاب آن به تأخیر افتاد.


title: سایوز۱۱

text: در این مأموریت مشخص شد که هنگام استفادهٔ سرنشینان ایستگاه از تردمیلهای داخل آن که باید مطابق برنامه دو بار در روز انجام می‌شد منجر به لرزش کل ایستگاه می‌شود.


title: سایوز۱۱

text: در طول مأموریت پراودا اخبار آن را به‌طور منظم گزارش می‌کرد.


title: سایوز۱۱

text: ورود به جوِ سایوز ۱۱ نرمال گزارش شده بود اما پس از بازکردن کپسول تیم بازیابی سرنشینان را در حالی یافت که جان خود را از دست داده بودند. تماس صوتی سایوز با تیم روی زمین پیش از ورود به جو قطع شده بود. گزارش شده‌است که روی صورت سرنشینان کبودی و در بینی و گوش‌هایشان خون‌ریزی مشاهده شد. بدن دوبروولسکی هنوز گرم بوده‌است و به همین خاطر پزشکان به او تنفس مصنوعی می‌دهند که مؤثر نبود. علت مرگ خفگی گزارش شد.


title: سایوز۱۱

text: پس از بررسی بیشتر مشخص شد که علت بروز آسفیکسی در خدمه عملکرد نادرست یکی از شیرهای کپسول بوده‌است که باعث از دست رفتن فشار داخل آن شده. این اتفاق در ۱۶۸ کیلومتری زمین باعث مرگ خدمه در طول چندین ثانیه شده‌است. از آنجایی که شیر مربوط در زیر صندلی‌ها تعبیه شده بوده سرنشینان فرصت کافی برای بستن آن پیش از دست رفتن هوای تنفسی‌شان را نداشته‌اند. جسد پاتسایف نزدیک به همان شیر پیدا شد و احتمال دارد او تلاش کرده باشد شیر را ببندد یا جلوی نشت را بگیرد اما هوشیاری خود را از دست می‌دهد. داده‌های ثبت شده از حسگرهای حیاتی فضانوردان نشان از ایست قلبی در ۴۰ ثانیه پس از بین رفتن فشار داخل کپسول داشت. صفر ماندن فشار داخل کابین تا زمان بازگشت به جو زمین ادامه داشته‌است.


title: سایوز۱۱

text: بررسی‌ها نشان داد که پوستهٔ کپسول هیچ صدمه‌ای ندیده است و هیچ ترک و پارگی‌ای در آن وجود ندارد. کالبد شکافی علت مرگ کیهان‌نوردان را خون‌ریزی رگ‌های مغزی آن‌ها تشخیص داد که در نتیجهٔ تبخیر اکسیژن و نیتروژن موجود در خون آن‌ها بر اثر فشار پایین رخ داده است. در خون آن‌ها مقادیر زیادی اسید لاکتیک دیده شد که نشان از استرس شدید و ترس در لحظات پایانی زندگی‌شان دارد. با وجود اینکه امکان دارد آن‌ها تا حدود ۱ دقیقه پس از شروع کاهش فشار هوشیار مانده باشند، اما تنها ۲۰ ثانیه پس از کمبود اکسیژن کنترل بر اعضای بدن خود را از دست داده‌اند.


title: سایوز۱۱

text: الکسی لئونوف که قرار بود فرماندهٔ سایوز باشد اما به علت مشکوک بودن به بیماری سل به این مأموریت نرسیده بود، در زمان شبیه‌سازی‌های سایوز کیهان‌نوردان را به بستن دستی شیرها توصیه کرده بود زیرا به عملکرد صحیح خودکار آن‌ها مشکوک بود. اما در هر صورت آن‌ها یا این توصیه را نادیده گرفتند یا اینکه در میان دستورالعمل‌های مختلفی که پیش رو داشته‌اند فراموش کردند. پس از فرود نافرجام، لئونوف شخصاً به سایوز رفت و تلاش کرد که شیر را دستی ببندند و مشخص شد که این کار تنها ۱ دقیقه زمان می‌برده است، اما این کار در شرایط سخت سقوط و در سرعتی نزدیک به سرعت صوت ناممکن بوده‌است.


title: سایوز۱۱

text: رسانه‌های شوروی تلاش کردند بیشتر روی دست‌آوردهای مأموریت تمرکز کنند و کمتر به سرانجام تلخ آن بپردازند. آن‌ها علت اصلی مرگ را گزارش نکردند و به همین علت طراحان برنامهٔ فضایی اسکای‌لب آمریکا نگران این بودند که شاید شرایط بی‌وزنی دراز مدت باعث مرگ بوده‌است. اما این فرضیه رد شد. فیلمی که بعدها از حالت محرمانه خارج شد نشان داد که برای کیهان‌نوردان احیای قلبی ریوی انجام شده‌است.


title: سایوز۱۱

text: فضانوردان سایوز ۱۱ در آرامگاه دیوار کرملین در میدان سرخ و در کنار مقبرهٔ یوری گاگارین دفن شدند و مدال قهرمان اتحاد شوروی به آن‌ها تعلق گرفت. سه دهانهٔ ماه به نام‌های پتساو، ولکوف و دبرول‌سکی به یاد آن‌ها نامگذاری شد.


title: سایوز۱۱

text: ریچارد نیکسون رییس‌جمهور وقت آمریکا در پیامی رسمی ابراز همدردی مردم آمریکا را بیان کرد.


title: سایوز۱۱

text: در محل فرود کپسول سایوز ۱۱ در مختصات یک محوطهٔ یادبود ساخته شده‌است.


title: سایوز۱۱

text: در مأموریت‌های ناوهای کیهانی سایوز ۱ تا ۱۱، جز در موارد ضروری مانند راهپیمایی‌های فضایی از لباس فضایی استفاده نمی‌شد. پس از فاجعهٔ سایوز ۱۱، در سایوزهای ۱۲ تا ۴۰ با حذف یک صندلی، استفاده از لباس فضایی در شرایط ویژه و اضطراری ممکن شد. با پیشرفت فناوری، در سایوز-تی تعداد سرنشینان دوباره به ۳ نفر افزایش یافت که در آن هر سه می‌توانستند از لباس فضایی استفاده کنند.


title: قضیه نوتر درباره رویه‌های گویا

text: در ریاضیات و بویژه در هندسه جبری، قضیه نوتر درباره رویه های گویا، قضیه ای است کلاسیک درباره رده بندی رویه ها که شرایطی را برای گویا بودن رویه ها به دست می دهد. این قضیه می گوید که اگر  formula_1 یک رویه ناتکین و formula_2 نگاشتی به خط تصویری باشد به گونه ایکه تار عمومی آن خط تصویری باشد، آنگاه رویه formula_1 یک رویه گویا است. به زبان دیگر، اگر formula_4 برای هر formula_5 در مجموعه باز ناتهی formula_6، آنگاه : formula_7. توجه شود که همه یکریختیها در اینجا، یکریختیهای دوسوگویا هستند.


title: قضیه نوتر درباره رویه‌های گویا

text: قضیه نوتر درباره رویه های گویا، در واقع از یک قضیه بسیار کلیتر نوتر مشهور به لم نوتر درباره رده بندی رویه های گویا نتیجه می شود. این قضیه می گوید:


title: قضیه نوتر درباره رویه‌های گویا

text: لم نوتر: یک رویه جبری formula_1، گویا است اگر و تنها اگر یک خم تحویل ناپذیر گویای formula_9 را شامل باشد که formula_10.


title: قضیه نوتر درباره رویه‌های گویا

text: برهان قضیه نوتر با بهره گیری از لم نوتر: برای یک formula_11 قرار دهید formula_12. آنگاه بنابر فرض، formula_13 و چون تارهای این نگاشت با هم هم ارز خطی هستند ( هر دونقطه روی formula_14 با یکدیگر هم ارز خطی هستند)، formula_10. اکنون از لم نوتر نتیجه می‌شود که formula_1 یک رویه گویا است.


title: فریدون نوین فرحبخش

text: فریدون نوین فرح بخش(۱۳۰۹-۱۳۹۱)حرفه تمبر را ابتدا در مؤسسه نوین فرح بخش همراه با پدرش، حاج حسین نوین فرح بخش شروع کرد. در سال ۱۳۳۲ در حین تحصیل در دانشگاه تهران در مغازه کوچکی در خیابان استانبول تهران مشغول به فعالیت در زمینه تمبر شد و این فعالیت را از سال ۱۳۴۷ در محل کنونی فروشگاه ادامه داد. در سال۱۳۳۹ زمانی که وی به اتفاق دکتر محمد دادخواه از نمایشگاه بین‌المللی تمبر در انگلستان (لندن) دیدن می‌کرد، آرمان اینکه بتواند نام ایران را در زمینه تمبر در نمایشگاه‌های جهانی پر آوازه تر نماید، در فکر پروراند.


title: فریدون نوین فرحبخش

text: ۲ سال بعد، از سال ۱۳۴۱ اقدام به انتشار راهنمای سالیانه تمبر ایران و چاپ و توزیع آلبوم تمبرهای ایران و کوشش فراوان جهت شناساندن تمبر ایران در نمایشگاه‌های بین‌المللی نمود.


title: فریدون نوین فرحبخش

text: فریدون فرحبخش از طرف اداره پست ایران به عنوان نماینده و کمیسر به فدراسیون بین‌المللی تمبر معرفی شده بود و این مسئولیت را تا پایان عمر داشت. وی همچنین مؤسس و بنیانگذار انجمن تمبر ایران می‌باشد که به عنوان «پدر تمبر ایران» نیز معروف شد. امروزه فرزند ارشد وی مسعود فرحبخش مسئولیت مؤسسه تمبر نوین فرحبخش را به عهده دارد و صاحب امتیاز نشریات و کتاب‌های او می‌باشد.


title: فریدون نوین فرحبخش

text: فرحبخش در طول ۶۰ سال فعالیت مستمر، نشریات و کتب متعددی در زمینه تاریخچه تمبرهای ایرانی، مهرهای پستی، کارت پستال‌های رسمی و اسکناس‌های ایران منتشر نمودند. از برجسته‌ترین آثار او به‌طور خلاصه می‌توان به موارد زیر اشاره نمود:


title: فریدون نوین فرحبخش

text: نتیجه یک عمر عشق به ایران، شناساندن تمبرهای این سرزمین و کسب ۸۶ مدال رنگارنگ (۳۰ عدد مدال طلا) از کشورهای مختلف جهان بوده‌است. در نتیجه صبر و تلاش قابل تحسین بالاخره در سال ۱۳۵۶ موفق به دریافت اولین مدال طلا از نمایشگاه بین‌المللی هندوستان بابت تمبرهای ایران شد و به دنبال آن با شرکت در ۸۳ نمایشگاه که مهم‌ترین نمایشگاه‌های تمبر دنیا محسوب می‌شوند موفق به کسب جوایز و مدال‌های متعدد گردید، دراین نمایشگاه‌ها یا طلا گرفت یا ورمر (فلزی با ارزش تر از نقره) و از جمله این جوایز ارزشمند:


title: فریدون نوین فرحبخش

text: در طول زندگی خود با زحمت و تلاش فراوان موفق به جمع‌آوری پنج مجموعه بسیار نفیس کمیاب و گرانبها گردید که منحصر به فرد می‌باشد. بسیاری از این مجموعه‌ها پراکنده و بعضاً از ایران خارج شده و در کشورهای دیگر بودند که وی با صرف هزینه و وقت بسیار و شرکت در حراجی‌ها و مزایدات گوناگون، این مجموعه‌ها را که بی‌نهایت کمیاب و ارزشمند بودند به داخل کشور بازگرداند. گفتنی ست که تمبرها و پاکات مربوط به دوره قاجار فوق‌العاده در جهان محبوب و گرانبها می‌باشند. قیمت یک قطعه از این تمبرها تا ۸۰ میلیون تومان ارزش دارد.


title: فریدون نوین فرحبخش

text: فریدون نوین فرح بخش (پدر تمبر ایران) یکم بهمن ۱۳۹۱ به علت بیماری کلیوی در بیمارستان تهران کلینیک دیده از جهان فروبست.


title: هنرهای پلاستیکی

text: هنرهای تجسمی (هنرهای بصری/دیداری که در عربی فنون مرئیه گویند) (به انگلیسی Plastic Arts که بیشتر به هنرهایی با فرایند قالب ریزی و تراش و توسعا به هنرهای بصری چون نقاشی گفته می‌شود). فرم‌های هنری هستند که شامل دستکاری فیزیکی وسایل تجسمی با قالب ریزی و مدل سازی می‌شوند مثل مجسمه‌سازی یا سفال سازی. این واژه عموماً برای همه انواع هنرهای دیداری (غیرادبی، غیر موزیکال) به کار رفته‌است . . مواد مورد استفاده در هنرهای تجسمی با یک تعریف دقیق تر، شامل چیزهایی است که می‌توانند تراشیده شوند یا شکل داده شوند مثل سنگ یا چوب، سیمان یا فلز. پلاستیک به معنی صمغ‌های ساختمانی مصنوعی است که از زمانی که اختراع شده‌اند مورد استفاده قرار گرفته‌اند، اما واژه (هنرهای تجسمی) بر آن‌ها مقدم است. این واژه نباید با مفهوم نئوپلاستیکی مربوط به پیت ماندرین اشتباه گرفته شود.بنابراین، هنرهای تجسمی به عنوان مفهوم دقیق تر، آن دسته از هنرهای دیداری است که شامل استفاده از موادی مثل خام رس و گچ می‌باشد که می‌تواند اغلب در سه بعد به نحوی قالب ریزی یا مدوله شود.


title: شایسته ایرانی

text: شایسته ایرانی (زاده ۲ تیر ۱۳۵۸، تهران) بازیگر سینما، تئاتر و تلویزیون ایران است.


title: شایسته ایرانی

text: شایسته ایرانی فارغ‌التحصیل مقطع کارشناسی رشته نمایش از دانشگاه آزاد اسلامی ایران است. او پس از تجربه‌های متعدد ایفای نقش بر روی صحنه تئاتر، بازیگری سینما را در سال ۱۳۸۴ با بازی در فیلم "آفساید" جعفر پناهی آغاز کرد.


title: ام. باترفلای

text: ام. باترفلای () فیلمی در ژانر رمانتیک، درام و جاسوسی به کارگردانی دیوید کراننبرگ است که در سال ۱۹۹۳ منتشر شد. از بازیگران آن می‌توان به جرمی آیرونز، جان لون، باربارا سکووا و ورنون دوبتچف اشاره کرد.


title: فرزندان (فیلم ۱۹۷۹)

text: فرزندان () فیلمی در ژانر ترسناک و علمی–تخیلی به کارگردانی دیوید کراننبرگ است که در سال ۱۹۷۹ منتشر شد. از بازیگران آن می‌توان به الیور رید، سامانتا اگار و هاردینگ بکمان اشاره کرد.


title: اسپرکیان

text: اسپرکیان نام یک تیره از راسته کلم‌سانان است. تیره‌ای از کلم‌سانان با شش سرده و ۷۰ گونه، شامل گیاهان غالباً علفی یک یا دوساله یا چندساله که در نواحی معتدل تا نیمه‌گرمسیری اروپا و غرب آسیا و نیز در خاورمیانه و امریکای شمالی و افریقای جنوبی پراکنده‌اند


title: عبدالله حسن محمد

text: محمد حسن عبدالله محمود یک داور فوتبال و اهل امارات متحده عربی است او از سال ۲۰۱۰ به عنوان داور بین‌المللی فیفا می‌باشد.


title: عبدالله حسن محمد

text: وی یکی از داوران حاضر در جام ملتهای آسیا ۲۰۱۵ می‌باشد که در این دوره از مسابقات بازی تیم‌های چین و ازبکستان و همچنین بازی تیم‌های عراق و فلسطین را قضاوت کرده‌است.


title: رویه جبری

text: در ریاضیات و به ویژه در هندسه جبری، یک رویه جبری، یک چندگونای جبری از بعد ۲ می‌باشد.


title: رویه جبری

text: منظور از رده‌بندی رویه ها، تعیین همه کلاسهای هم ارزی دوسوگویای آن‌ها است. همانطور که رده‌بندی خمها به وسیلهٔ جنس آن‌ها انجام می‌گیرد، رده‌بندی رویه‌ها را بُعد کودایرای آن‌ها formula_1 به دست می‌دهد چون جنس برای رویه‌ها معیاری کافی برای رده‌بندی نیست. رده‌بندی رویه‌های فشرده مختلط را فدریگو انریکوئس و کونیهیکو کودایرا کامل کرده‌اند. بُعد کودایرای یک رویه می‌تواند از formula_2 تا ۲ تغییر کند و در هر مورد، رده بندی انریکوئس-کودایرا، با بهره‌گیری از بعد کودایرا و ناورداهای دیگر رویه همچون بی نظمی تعداد مشخصی از کلاسهای دوسوگویای رویه‌ها را متمایز می‌کند. نمونه‌هایی از رویه‌های جبری عبارتند از:


title: انجیلیان

text: اَنجیلیان نام یک تیره از راسته خاراشکن‌سانان است. تیره‌ای از اَنجیلی‌سانانِ درختی یا درختچه‌ای با برگ‌های سادۀ متناوب و مادگی دو یا سه‌برچه‌ای با میوۀ پوشینه


title: جیکلا

text: جیکلا یک واژهٔ جدیدی است که توسط جک داگان چاپگر برای چاپ‌های دیجیتال هنرهای زیبا که با پرینترهای جوهرافشان درست می‌شوند در سال ۱۹۹۱ ابداع کرد. این نام در اصل برای چاپ هنرهای زیبا که بر روی پرینترهای IRIS به وجود می‌آمدند، بکاررفته است؛ که در اواخر دههٔ ۱۹۸۰ اختراع شد اما از آن زمان به معنای هرگونه چاپ جوهرافشانی به کارمی‌رود. آن اغلب توسط هنرمندان، مکان‌های نقاشی و فروشگاه‌های انتشارات چاپ مورد استفاده قرار می‌گیرد که کیفیت بالای چاپ را مشخص می‌کند اما از آنجا که آن یک واژهٔ تنظیم نشده‌است پس هیچ نوع ضمانت کیفیتی مربوط نمی‌شود


title: جیکلا

text: واژهٔ جیکلا توسط جک داگان پذیرفته شد، یک سازندهٔ پوستر و عکس‌های چاپی که درناش ادتیشن کار می‌کرد. او یک نام برای نوع جدیدی از چاپ می‌خواست که با پرینتر IRIS تولید می‌شوند، یک فرمت بزرگ، تفکیک‌پذیری بالا، پرینتر جوهرافشان با ثبات، آن‌ها همگی برای تولید چاپ هنرهای زیبا پذیرفته شوند. او به‌طور خاص به دنبال واژه‌ای بود که دلالت ضمنی منفی «جوهرافشان» یا «تولید شدهٔ کامپیوتری» را در برنداشته باشد. او واژه‌ای را براساس کلمهٔ فرانسوی gicleur انتخاب کرد مه به معنی «دهانه» بود. (افعال این واژه به معنی پراکندن، فوران کردن و افشاندن است) یک نتیجهٔ بدون هدف از انتخاب واژهٔ Duganne استفادهٔ حیرت‌آور آن در زبان فرانسه بود از زمانیکه زبان عامیانه‌یفرانسوی مدرن برای تخلیهٔ مردانه آن را به کاربرد.


title: جیکلا

text: علاوه بر تداعی معنایی اصلی با چاپ‌های IRIS، واژهٔ جیکلا با دیگر انواع پرینت‌های جوهرافشان وابستگی داشت و شامل پروسه‌هایی است که از محو کردن پایدار، جوهرهای بایگانی (مبنی بر مواد رنگی) و شکل‌های فرعی بایگانی استفاده می‌کرد که در ابتدا بر کنون، ایپسون، اچ پی و دیگر پرینترهای با قالب‌بندی بزرگ تولید می‌شدند. این پرینترها از پردازش رنگی CMYK استفاده می‌کنند اما بسیاری از آن‌ها کارتریج‌های چندگانه برای رنگ‌های مختلف براساس مدل رنگی CcMmYK دارند (از قبیل جوهر قرمز روشن و جوهر شیمی روشن علاوه بر جوهرهای قرمز و رنگی معمولی). این موارد تفکیک‌پذیری مشخص و وسعت رنگی را افزایش می‌دهند و انتقال‌های متحرک مدرج را راحت‌تر امکان‌پذیر می‌کنند. انواع گسترده‌ای از قبیل کاغذ چاپ مات، کاغذ، آبرنگ، پارچه‌های نخی یا پلاستیک‌های بافته شدهٔ صنعتی است.


title: جیکلا

text: هنرمندان معمولاً از چاپ جوهرافشان برای تکثیر کارهای هنری دو بعدی اصل، عکس‌ها، یا هنر تولیدشدهٔ کامیوتری استفاده می‌کنند. چاپ‌های جوهرافشانی که به‌طور حرفه‌ای تولید شده‌اند براساس هر چاپ خیلی گران-تر هستند تا پردازش چاپ افستی چهار رنگه که به‌طور سنتی برای چنین تکثرهایی استفاده می‌شد.(یک چاپ جوهرافشان با فرمت بزرگ می‌تواند بیش از ۵۰دلار قیمت داشته باشد که شامل اصلاح رنگ و اسکن نمی‌شود). در مقایسه با ۵ دلار برای هر چاپ افست چهاررنگی از همان تصویر مشابه در ترتیب ۱۰۰۰ تایی). فرایند چاپ افست چهاررنگی زیان داشتن شغل تمام وقت برای تنظیم کردن و تولید تمام آن‌ها یک مرتبه در یک ویرایش جمعی را دارد. با چاپ¬ جوهرافشان هنرمند مجبور نیست برای تنظیم لوح چاپ‌گران با بازاریابی یا انبارهای افست چهار رنگی مورد نیاز است هزینه بپردازد. این موضوع به هنرمند اجازه می‌دهد تا نمونه تجارت را در زمان مناسب دنبال کند که در آن چاپ جوهرافشان می‌تواند یک انتخاب اقتصادی باشد، زیرا که هنر می‌تواند چاپ شود و به‌طور شخصی مطابق تقاضا فروخته شود. چاپ جوهرافشان مزایای افزوده‌ای دارد به‌طو ریکه به هنرمندان اجازه می‌دهد کنترل کامل تولید تصاویر خودشان را به دست گیرند که شامل اصلاح رنگ نهایی و زیر لایه‌های استفاده شده می-باشد و حتی برای هنرمندان شخصی امکان‌پذیر است که آن پرینترهای شخصی خودشان کارکنند.


title: همه‌چیزدان

text: همه‌چیزدان، همه‌فن‌حریف یا جامع‌الاطراف که با علامه، بحرالعلوم، حکیم، جامع معقول و منقول و هزار فن نیز قرابت معنایی دارد؛ به دانشمندی گفته می‌شود که در همه یا اکثر علوم عصر خود دانا و صاحب‌نظر است. این لقب بیشتر به دانشمندان دوره‌های قدیم اطلاق می‌شود.


title: همه‌چیزدان

text: خیام ،ابوریحان بیرونی، زکریای رازی، ابن سینا، ایمهوتپ، ارسطو، فیثاغورث، اراتوستن، ارشمیدس، تالس، لئوناردو دا وینچی، جان فون نویمان، میکل آنژ، برتراند راسل، گالیلئو گالیله، هیلدگارد بینگنی، گوتفرید لایبنیتس، بنجامین فرانکلین، رابیندرانات تاگور، پائولو سارپی، نیکلاس کوپرنیک، فرانسیس بیکن، والتر راسل، توماس براون، خوزه ریزال، میکاییل سروتوس، ابن خلدون، ابن هیثم، خواجه نصیرالدین طوسی و شیخ بهایی از مشهورترین دانشمندان جامع (بسیاردان) بودند.


title: نشان رسمی آلاباما

text: .نشان رسمی ایالت آلاباما یک نشان رسمی در ایالات متحده می‌باشد.


title: برگ‌امرودی

text: برگ‌امرودی، امرودی نام یک سرده از تیره خلنگیان است. سرده‌ای از برگ‌اَمرودیان علفیِ همیشه‌سبز که بومی شمالگان و مناطق معتدل شمالی است


title: فلاکس

text: روغن لحیم، تَنکار یا فلاکس ماده‌ای است که برای تمیزکاری شیمیایی سطوح و جلوگیری و پاک‌کردن اکسایش در منطقۀ جوش به کار می‌رود. این نوع مواد در جوشکاری، لحیم‌کاری و برنجوش کاربرد دارند. فلاکس‌ها در دمای معمولی میلی به واکنش ندارند اما با افزایش دما به شدت کاهنده می‌شوند و به این ترتیب مانع شکل‌گیری اکسیدهای فلزی خواهند شد. فلاکس با حل‌کردن اکسیدهای فلزی در خود به چسبیدن فلز ذوب‌شده در محل کمک می‌کند، با پخش‌شدن روی فلز مانع اکسایش آن می‌شوند، و با روان‌کردن سطح کار مانع تشکیل گویچه‌های لحیم خواهد شد. گاهی نیز فلاکس به عنوان رسانای گرما به گرم‌شدن محل اتصال کمک می‌کند.


title: فلاکس

text: از نخستین فلاکس‌های مورد استفاده می‌توان به سدیم کربنات، زغال، کک، آهک، بوره، سرب (II) سولفید و برخی مواد معدنی حاوی فسفر اشاره کرد.


title: دختران شو

text: دختران شو یا دختران نمایش () فیلمی اروتیک و درام به کارگردانی پل ورهوفن محصول سال ۱۹۹۵ است.


title: دختران شو

text: دختری به نام نومی مالون که رقاص استریپر است، تصمیم میگیرد برای پیشرفت به لاس وگاس برود. در ابتدای سفر چمدانش مورد سرقت قرار میگیرد و با دختری به نام مالی آشنا میشود. مالی طراح صحنه معروف ترین و بزرگترین تئاتر استریپر لاس وگاس است. نومی کارش را در یک کلاب استریپر کوچک شروع میکند و بخاطر استعدادی که دارد مورد توجه کریستال کانرز "رقصنده اول" و زک "تهیه کننده" تئاتر شهر قرار میگیرد و بعد از رابطه استریپ با زک و به توصیه کریستال توسط کارگردان به تئاتر دعوت میشود و تست میدهد. به تدریج و با درخشش در کار و ارتباط جنسی با زک نقش اول تئاتر را میگیرد ولی بخاطر قدرت حقوقی کریستال و چون درخواست او را برای رابطه رد میکند، نمیتواند در تئاتر به عنوان نقش اول، اجرا کند و این اتفاق، باعث حسادت نومی میشود و در آخرین اجرا با هل دادن و مصدوم کردن کریستال بالاخره نقش اول را بدست می آورد و به شهرت میرسد. روزی یک بازیگر معروف هالیوود به نام اندی کارور که دوست زک است به لاس وگاس می آید، مالی که عاشق کاراکتر اوست، توسط نومی به وی معرفی میشود ولی در کمال تعجب کارور و دوستانش به او تجاوز میکنند و به او آسیب شدید میرسانند. نومی که به شدت ناراحت است و از طرفی زک او را از تماس با پلیس منصرف و تهدید کرده است، به بهانه ارتباط با کارور خودش را به اتاق او میرساند و با تهدید چاقو، شدیدا او را کتک میزند و سرآخر اتفاقی و با همان راننده که چمدان او را به سرقت برده بود، بدون هیچ دستاوردی به شهر خود فرار میکند.


title: برگ بو (سرده)

text: برگ بو نام یک سرده از تیره برگ‌بوئیان است. سرده‌ای از برگ‌بوئیانِ همیشه‌سبز با برگ‌های معطر که از آن به‌عنوان ادویه یا دارو استفاده می‌شود و دارای سه گونه است که اغلب در نواحی مدیترانه‌ای می‌رویند


title: نقاشی آمیخته

text: در هنرهای بصری، نقاشی آمیخته به گونه‌ای هنر گفته می‌شود که در تولید آن بیش از یک واسطه به کار گرفته شده باشد.


title: نقاشی آمیخته

text: تمایز مهمی میان کارهنری «نقاشی آمیخته» با «هنرهای چندرسانه‌ای» وجود دارد.


title: کتاب طراحی

text: یک کتاب طراحی، کتاب یا دفترچه‌ای است با صفحه‌های خالی برای طراحی و متناوباً توسط طراحان برای ترسیم یا نقاشی به عنوان بخشی از پروسهٔ خلاق آن‌ها استفاده می‌شود. نمایشگاه کتاب‌های طراحی در موزهٔ هنر فوگ در دانشگاه¬ هاروارد در سال ۲۰۰۶ نشان داد که دو طبقه ¬بندی گسترده برای دسته‌بندی کتاب‌های طراحی وجود دارد. مشاهده: که بر استناد دنیای بیرون تمرکز می‌کند و بسیاری از تحقیقات طبیعی و گردشی و طرح‌های ثبت-کنندهٔ سفرهای یک هنرمندرا در برمی‌گیرد. "ابتکار": که انحراف‌ها و سفرهای درونی یک هنرمند را دنبال می‌کند به طوریکه آن‌ها عقاید هنری را گسترش می‌دهند.


title: کتاب طراحی

text: کتاب‌های طراحی در شکل‌ها و اندازه‌های بسیار متنوعی با پوشش‌های گوناگون و تعداد مختلف بسته‌ها می‌باشند. کتاب‌های طراحی یک روش را شروع کرد تولید آسان را با کاغذهای طراحی مناسب ارائه دهد. پایان کار یافت شده در کتاب طراحی به‌طور گسترده از هنرمند به هنرمند تغییر کرد به طوریکه در بعضی طرح‌های بسیار ساده و تعداد زیادی یاد داشت موجود بود و بعضی دیگر دارای تصاویر کار شدهٔ عالی بود در سراسر زمان، این کتاب‌ها به دیگران اجازه می‌داد تا پیشرفت هنرمندان را مشاهده کنند. همانطور که سبک و مهارت آن‌ها پیشرفت هنرمندان را مشاهده کنند، همانطور که سبک و مهارت آن‌ها پیشرفت می‌کرد. بسیاری از هنرمندان به کتاب‌های خود با تزئین جلدشخصیت می-دادند. گاهی طرح‌ها از کتاب‌ها در زمان‌های بعدی حذف شوند.


title: کتاب طراحی

text: کتاب‌های طراحی با کاغذهایی نه چندان با کیفیت درست می‌شدند و از طریق وزن (به تراکم ورقه‌ها مربوط می-شد) و دندانه (رگه هم نامیده می‌شد) تفاوت داشتند که به تکنیک‌های گوناگونانی اجازهٔ عمل می‌داد، در عرصهٔ طراحی با مداد، آبرنگ، مدادرنگی، قلم و جوهر و از این قبیل. ویژگی کاغذهای خاص ممکن است برای استفاده با اثرهای خاص مطلوب باشد. کاغذ کتاب‌های طراحی در وزن، از نظر سفیدی خالص، کرم رنگ بودن گوناگون هستند و شامل گونه‌های کم رایج‌تری مثل خاکستری (کهنه) نیز هستند. درنمایش هنرهای معاصر، همانند نگرش‌های تاریخی، ضبط‌های زودگذر و صمیمی به‌طور فزاینده‌ای با ارزش است که منتج به نمایش کتاب-های طراحی در کنار کارهای هنری کامل می‌شود. تکنولوژی کامپیوتری به تسعه کتاب‌های طراحی دیجیتال کمک کرده‌است.


title: کتاب طراحی

text: شبکه‌های نامحدود جهانی دسترسی به اسنادی از قبیل کتاب‌های طراحی هنرمندان معروف که پیش از این تنها در نمایشگاه‌ها دیده می‌شدند را افزایش داده است. تعدادی از کتاب‌های طراحی هنرمندان معروف به‌طور دیجیتالی ثبت شده‌است و اکنون به‌طور همیشگی در دسترس می‌باشد. پیوندها در بخش پیوندهای بیرونی در زیر ارائه شده‌است:


title: برگ‌بیدی

text: برگ‌بیدی نام یک سرده از تیره برگ‌بیدیان است.


title: برگ‌بیدی

text: برگ‌بیدی سرده‌ای از برگ‌بیدیان علفی است با ساقه‌هایی ضعیف و پراکندگی وسیع با حدود ۱۰۰ گونه که فقط تعداد اندکی از آنها در باغبانی به کار می‌رود.


title: برگ‌بیدی

text: برگ بیدی در خانه نیاز به نورغیرمستقیم ،آبیاری پس از خشک شدن نیمی از خاک، ترکیب خاک مفید دارد.


title: یدالله نوعصری

text: یدالله نوعصری (زاده ۱۳۳۲ تبریز) تهیه کننده، نویسنده و کارگردان سینما و تلویزیون ایران است.


title: رادنی کینگ

text: رادنی کینگ ()؛ (۲ آوریل ۱۹۶۵ در ساکرامنتو - ۱۷ ژوئن ۲۰۱۲ در ریالتو، کالیفرنیا)، شهروند سیاه‌پوست آمریکایی با اصالت آفریقایی بود که در اواخر قرن بیستم میلادی به دنبال شورش‌های ۱۹۹۲ که در شهر لس آنجلس، کالیفرنیا آمریکا روی داد پس از پخش شدن ویدئو که توسط «جورج هالیدی» گرفته شده بود، به شهرت رسید؛ در این ویدئو کینگ ضربات سنگینی را از مأموران پلیس لس‌آنجلس در تاریخ ۳ مارس ۱۹۹۱ متحمل می‌شود که حوادث کتک خوردنش بعدها به نام «ماجرای رادنی کینگ» شناخته شد. این ویدئو شاهد پوشش خبری گسترده‌ای بود که منجر به شروع اغتشاشات وسیعی در آمریکا شد، این اغتشاشات به دلیل این بود که افراد پلیس که کینگ را کتک زده بودند، توسط دادگاه این کشور تبرئه شدند.


title: بسفایج (سرده)

text: بسپایک، شال دم، چمن ریشی ، سرخس بسپایک، نام یک سرده از تیره بسپایکیان است. سرده‌ای با ۷۵ تا ۱۰۰ گونه از سرخس‌های حقیقی که در سرتاسر جهان پراکنده هستند و در نواحی گرمسیری بیشترین تنوع را دارند.


title: بسپایک‌سانان

text: بسپایک‌سانان نام یک راسته از زیررده سرخس باریک‌هاگدان است. راسته‌ای از نهانزادان آوندی شامل دودمان‌های اصلی سرخس‌ها که بیش از هشتاد درصد گونه‌های سرخس‌های امروزی را در بر می‌گیرند و در بسیاری از مناطق جهان یافت می‌شوند.


title: پسته (سرده)

text: پسته نام یک سرده از تیره پسته‌ایان است.


title: پسته (سرده)

text: درختی یا درختچه‌ای معطر با نُه گونهٔ بومی اوراسیا و دو گونه که یکی در جنوب غربی امریکای شمالی و دیگری در جزایر قناری است؛ صمغ شیرین دو درخت مصطکی و پسته کوهی که به این سرده تعلق دارند در پزشکی کاربرد دارد.


title: پسته مکزیکی

text: پسته مکزیکی نام یک گونه از سرده پسته است.


title: پیچ‌اناری

text: پیچ‌اناری نام یک سرده از تیره پیچ‌اناریان است.


title: پیچ‌اناری

text: پیچ‌اناری درختچه‌ای یا درختی کوچک معمولاً بالارونده با دو گونه که در مناطق گرمسیری و نیمه‌گرمسیری آسیا و آمریکای شمالی می‌رویند؛ گل‌های این گیاهان درشت با جام قیفی-استکانی و میوهٔ آنها به‌صورت پوشینهٔ بلند و شکوفاست.


title: پیچ‌کاجیان

text: پیچ‌کاجیان نام یک تیره از راسته پیچ‌کاجی‌سانان است.


title: پیچ‌کاجیان

text: پیچ‌کاجیان درختچه‌ای یا درختی دوپایه با ریشه‌های هوایی با حدود چهار سرده و ۷۰۰ گونه که در نواحی ساحلی یا باتلاقی گرمسیری یا نیمه‌گرمسیری برّ قدیم می‌رویند؛ این گیاهان در مجمع‌الجزایر مالایی و ملانِزی و ماداگاسکار فراوان یافت می‌شوند.


title: خرده‌فروشی موقت

text: خرده فروشی موقت (با عناوین Pop-up shop یا Pop-up store، Flash retailing یا Pop-up retail، فروشگاه موقت یا نمایشگاه موقت نیز شناخته می‌شود) نوعی فروشگاه است که در کشورهای آمریکا، کانادا، انگلیس و استرالیا در انواع مختلفی دیده می‌شود. در اوایل دهه ۹۰، در حومه شهرهایی مانند توکیو، لندن، لس‌آنجلس و نیویورک، برای ارائه کالاهای هنری، مد، تجهیزات و حتی مواد غذایی ایجاد شد. محصولات عرضه شده معمولاً انحصاری است و تنها در آن فروشگاه عرضه می‌گردد.


title: فدریگو انریکوئس

text: فدریگو انریکوئس (زاده ۵ ژانویه ۱۸۷۱ در لیورنو – درگذشته ۱۴ ژوئن ۱۹۴۶ در رم) ریاضیدان و تاریخنگار ریاضیات اهل ایتالیا بود. او بوِیژه به دلیل سهمش در رده بندی رویه های جبری که به نام خود او و کونیهیکو کودایرا، رده بندی انریکوئس-کودایرا نامیده می شود، نامبردار است.


title: فدریگو انریکوئس

text: انریکوئس در یک خانواده با اصالت یهودی در پیزا بزرگ شد و در همانجا به دانشگاه رفت و استاد او در دانشگاه انریکو بتی بود. سپس به رم رفت و به همکاری با گوییدو کاستلنوو سرگرم شد و درجه دکتر را با سرپرستی بیتی و کاستلنوو دریافت کرد. زیر تاثیر کاستلنوو، انریکوئس به کار روی رویه های جبری پرداخت و این دلمشغولی را همه عمر با خود داشت. سپس به تورین به نزد کورادو سگره رفت. در سال ۱۸۹۶ در دانشگاه بولونیا به درجه استادی رسید. در سال ۱۹۲۳ او به دانشگاه رُم رفت و سرانجام در سال ۱۹۳۸ ناچار شد به دلیل نسب یهودیش از سمت استادی کناره گیرد. انریکوئس در سال ۱۹۱۲ در کنگره جهانی ریاضیدانان به سخنرانی پرداخت.


title: فدریگو انریکوئس

text: انریکوئس در زمانی نزدیک ۲۰ سال برنامه رده بندی رویه های جبری را با کاستلنوو به پیش برد. او همچنین به مسائلی درباره پایه های هندسه و نیز پرسشهای تاریخی و فلسفی در ریاضیات دلبسته بود و کتابهای اموزشی بسیاری درباره جبر و هندسه و نیز کتابی درباره تاریخ منطق نگاشت. انریکوئس در کنار کاستلنوو و سِوِری یکی از سه نماینده پیشرو مکتب هندسه جبری ایتالیا بودند.


title: فهد المرداسی

text: فهد بن عدوان المرداسی (به عربی: فهد بن عدوان المرداسی) یک داور فوتبال و اهل عربستان سعودی است او از سال ۲۰۱۱ به عنوان داور بین‌المللی فیفا می‌باشد.


title: فهد المرداسی

text: وی یکی از داوران حاضر در جام ملتهای آسیا ۲۰۱۵ می‌باشد که در این دوره از مسابقات بازی تیم‌های اردن و عراق و همچنین بازی تیم‌های عمان و کویت را در مرحله گروهی و همچنین بازی تیم‌های کره جنوبی و ازبکستان را در مرحله حذفی قضاوت کرده‌است.


title: نانسی کاریلو

text: نانسی کاریلو (؛ زادهٔ ۱۱ ژانویه ۱۹۸۶) بازیکن والیبال اهل کوبا که از سال ۲۰۰۰ تا ۲۰۰۹ عضو تیم ملی والیبال زنان کوبا بوده است. کاریلو با کوبا به مدال برنز المپیک ۲۰۰۴ دست یافت و در سال ۲۰۰۸ قهرمانی گرندپری را تجربه کرد. بهترین زننده سرویس قهرمانی جهان ۲۰۰۲ و جایزه بزرگ جهان ۲۰۰۶ از مهمترین دست‌آوردهای فردی او در رده ملی به شمار می‌آید.


title: یومیلکا رویز

text: یومیلکا رویز (؛ زادهٔ ) بازیکن والیبال اهل کوبا عضو فعلی باشگاه اورالوخکا یکاترینبورگ است. رویز از سال ۱۹۹۳ تا ۲۰۰۸ عضو تیم ملی والیبال زنان کوبا بوده‌است. رویز در دروان عضویت خود در تیم ملی کوبا توانست در سه المپیک حضور موفق داشتبه باشد، مدال طلا ۱۹۹۶ آتلانتا، مدال طلا ۲۰۰۰ سیدنی و مدال برنز ۲۰۰۴ آتن دست‌آوردهای او با کوبا در المپیک است. یک طلا نورسکا و قهرمانی جهان و جام جهانی و بازی‌های پان امریکن از دیگر دست‌آوردهای مهم او به همراه تیم ملی کوبا است. در ماه اوت سال ۲۰۰۸ او به عضویت کمیته بین‌المللی المپیک درآمد. امتیازآورترین بازیکن قهرمانی جهان ۲۰۰۲ نیز مهمترین دست‌آورد فردی او به‌شمار می‌رود.


title: روزیر کالدرون

text: روزیر کالدرون دیاز (؛ زادهٔ ) بازیکن والیبال اهل کوبا عضو فعلی باشگاه دینامو کراسنودار است. کالدرون از سال ۲۰۰۲ تا ۲۰۰۹ عضو تیم ملی والیبال زنان کوبا بوده است. مهمترین دست‌آورد او در زمان عضویتش در تیم ملی کوبا مدال برنز المپیک ۲۰۰۴ بود.


title: روبین د کرایف

text: روبین د کرایف () سرعتی‌زن و کاپیتان دوم تیم ملی والیبال زنان هلند است. او پس از گذراندن یک فصل موفق در واکیف بانک برای فصل 2016-17 ایتالیا به تیم ایموکو والی کونلیانو پیوست.


title: بر دروازه ابدیت

text: بر دروازهٔ ابدیت نقاشی رنگ روغنی از ونسان ون گوگ است که در سال ۱۸۹۰ کشیده شده‌است. ون گوگ این نقاشی را زمانی که در جنوب فرانسه بسر می‌برد و حدود دو ماه پیش از درگذشتش کشید. این نقاشی پیرمردی را نشان می‌دهد که بر روی صندلی نشسته‌است، بازوانش را بر روی دو زانوی خود قرار داده و صورتش را در میان دستانش پنهان کرده‌است.


title: بر دروازه ابدیت

text: ون گوگ در دههٔ ۱۸۸۰ میلادی و پیش از کشیدن نقاشی اصلی چندین کار مشابه به صورت چاپ سنگی خلق کرده بود. این کارها امروزه در مجموعه‌ها و موزه‌های گوناگونی نگهداری می‌شوند. یک تابلو از این مجموعه نیز در موزه هنرهای معاصر تهران نگهداری می‌شود که زیر آن با «ونسان» امضا شده و در گوشهٔ سمت چپ پایین آن عبارت «بر دروازهٔ ابدیت» با جوهر مشکی نوشته شده‌است.


title: ایان ریچاردسون

text: ایان ریچاردسون (؛ – ) هنرپیشه اهل بریتانیا بود. از فیلم‌ها و برنامه‌های تلویزیونی که وی در آن نقش داشته است می‌توان به برزیل، از جهنم، آزادی را فریاد کن، خانه پوشالی، ام. باترفلای، ۱۰۲ سگ خالدار و آخر هفته کثیف اشاره کرد.


title: آرت هیندل

text: آرت هیندل (؛ زادهٔ ) هنرپیشه و کارگردان اهل کانادا است. از فیلم‌هایی که وی در آن نقش داشته است می‌توان به فرزندان اشاره کرد.


title: ویلای سنگی

text: ویلای سنگی یا خانهٔ سنگی، خانه‌ای است در پاریس که توسط لوکوربوزیه و پییر جنرت در سال‌های ۱۹۲۳–۱۹۲۵ طراحی شده‌است. این خانه برای رائول لاروش یک بانک‌دار سوئیسی و گردآورندهٔ آثار هنری آوانگارد بود که اکنون این خانه بنیاد لوکوربوزیه است.


title: ویلای سنگی

text: لاروش مأموریت ساخت این ویلا را به طوری که گالری نیز برای کلکسیونش باشد به لوکوربوزیه داد.


title: ویلای سنگی

text: خانه La Roche-Jeanneret، یک جفت خانه نیمه مستقل است که سومین کمیسیون Corbusier در پاریس بود. آنها در زاویه راست یکدیگر قرار گرفته‌اند. این خانه هنر کوبیسم و خلوص را به نمایش می‌گذارد. خانه به گونه ای طراحی شده‌است که از یک نقطه ثابت و منفرد قابل مشاهده باشد.


title: ویلای سنگی

text: در سال ۱۹۲۸ لوکوربوزیه و پییر ثمرهٔ اولین همکاری شان را در طراحی مبلمان مشاهده کردند. جزئیات این مبلمان شامل صندلی‌های ساخته شده از لولهٔ استیل با روکش کروم برای دو تا از پروژه‌هایش، خانهٔ سنگی در پاریس و کلیسای هنری و عمارت کلاه فرنگی باربارا می‌شود.


title: ویلای سنگی

text: خانهٔ سنگی (لاروش) اکنون یک موزه شامل حدود ۸۰۰۰ نقاشی اصل و آموخته‌ها و نقشه‌های لوکوربوزیه که با همکاری پییر در سال‌های ۱۹۲۲ و ۱۹۴۰ بوده‌است می‌شود و همچنین در بر دارندهٔ حدود ۴۵۰ نقاشی، ۳۰ مینا کاری، ۲۰۰ اثر بر روی کاغذ و کلکسیون از نوشته‌ها و آرشیو عکس‌هایش در سایزهای مختلف است. این آثار، وی را توصیف می‌کند که وسیع‌ترین کلکسیون آثار، نقاشی‌ها، آموخته‌ها و نقشه‌های وی است.


title: سوزان هوگان

text: سوزان هوگان () هنرپیشه اهل کانادا است. از فیلم‌هایی که وی در آن نقش داشته است، می‌توان به "فرزندان" اشاره کرد.


title: مایکل ماگی

text: مایکل ماگی (؛ ۱۱ اکتبر ۱۹۲۹ – ۱۵ ژوئیه ۲۰۱۱) هنرپیشه اهل کانادا بود. از فیلم‌هایی که وی در آن نقش داشته است می‌توان به "فرزندان" اشاره کرد.


title: ورزشگاه ملی تاکالی

text: ورزشگاه ملی تاکالی ورزشگاه ملی کشور مالت و ورزشگاه خانگی تیم ملی فوتبال مالت است. گنجایش ورزشگاه ۱۸٬۰۰۰ نفر و یکی از بزرگترین ورزشگاههای این کشور می‌باشد. این ورزشگاه بیشترین میزبانی مسابقات لیگ برتر فوتبال مالت،جام حذفی فوتبال مالت،سوپر جام فوتبال مالت و مسابقات بین المللی را داراست.


title: لزلی استفانسون

text: لزلی ان استفانسون (؛ زادهٔ ) هنرپیشه و مجسمه‌ساز اهل ایالات متحده آمریکا است.


title: ژوزه زونیگا

text: ژوزه زونیگا (؛ زادهٔ ۱۹۶۵) یک هنرپیشه، و بازیگر سینما اهل ایالات متحده آمریکا است.


title: ژوزه زونیگا

text: از فیلم‌ها یا برنامه‌های تلویزیونی که وی در آن نقش داشته است می‌توان به کنستانتین، مأموریت غیرممکن ۳، هواپیمای محکومین، تفنگ خجالتی، آینده، کروکلین، شکار، خون‌بها، تازه و ایستگاه بعدی سرزمین عجایب اشاره کرد.


title: خانه دوم‌اینو

text: خانهٔ دومینو یک ساختمان یک طبقهٔ باز است که توسط لو کوربوزیه طراحی شده‌است. (سال ۱۹۱۴–۱۹۱۵) که یک ایدهٔ طراحی برای ساخت در سری‌های مختلف است که ترتیبی است که لوکوربوزیه در معماری کلاسیک کشف کرد.


title: خانه دوم‌اینو

text: این خانه نخستین پیشگونه و مدلی است که سکوی فیزیکی خانه سازی انبوه را در بر می‌گیرد. نام این خانه ترکیب و جناسی است از اشاره به کلمهٔ دوموس که در لاتین به معنای خانه و تکه‌های بازی دومینو است زیرا نقشهٔ طبقه شباهت زیادی به این بازی دارد و همچنین واحدها مانند قطعات بازی دومینو در کنار هم ردیفی از خانه‌ها را با این الگو تشکیل داده‌اند.


title: خانه دوم‌اینو

text: این مدل نشان دهندهٔ یک نقشهٔ طبقهٔ باز است که عبارت است از تخته سنگ‌های بتونی که مقدار کم و باریکی از آن‌ها است، تقویت‌کننده ستون‌های بتونی در اطراف لبه‌ها است. همراه با یک راه‌پله که امکان دسترسی به هر یک از قسمت‌ها را می‌دهد. چارچوب و هدف کلی این بوده که طبقه‌ها کاملاً مجزا و مستقل باشند و به آن‌ها آزادی طراحی شکل و طرح داخلی آن‌ها نیز داده شود. این مدل باعث حذف دیوارهای حمال و میله‌های نگه دارندهٔ سقف شده‌است.


title: خانه دوم‌اینو

text: این طراحی باعث به وجود آمدن پایه و اساسی برای اکثر طراحی‌های لو کوربوزیه تا ۱۰ سال بعد از آن شد.


title: داروهای ضد پلاکت

text: داروهای ضد پلاکت در داروشناسی به گروهی از داروهای کاهش دهنده پلاکت گفته می‌شود که از تشکیل ترومبوز جلوگیری می‌کنند. این داروها در پیشگیری از انواع بیماری‌های انعقادی قلبی-عروقی و نیز مغزی نقش دارند. برخی از داروهای این گروه شامل این موارد است:


title: داروهای ضد پلاکت

text: از عوارض مسمومیت با این گروه داروها به ویژه هنگامی‌که چند نوع گوناگون داروی ضد پلاکت با هم مصرف شود٬ خونریزی‌های داخلی و به ویژه خونریزی در دستگاه هاضمه است.


title: معماری داخلی

text: معماری داخلی، طراحی فضایی است که توسط مرزهای ساختمانی ساخته شده. همچنین می‌تواند طراحی نخستین نقشه برای استفاده، طراحی تجدی برای تغییر دادن طرح، یا تجدید نظر کردن در مورد طرح و استفاده‌های مطابق نیاز نیز باشد. اخیراً معماری داخلی جزئی ازمعماری پایدار نیز محسوب می‌شود که در واقع بخشی از آن نیز به نگهداری منابع و بازیافت برای طراحی کاربردی، می‌پردازد. به‌طور کلی این موضوع به طراحی محیط و فرم بر می‌گردد و معماری داخلی در واقع فرایندی است که در آن قسمت داخلی ساختمان‌ها با توجه به همهٔ جنبه‌های انسانی و استفاده از فضاها، طراحی می‌شود و در واقع طراحی داخلی ساختمان با توجه به قید شرط‌های معمار ی است. معماری داخلی تا حدودی به موارد زیر بر می‌گردد:


title: معماری داخلی

text: اگر چه ماهیت اصلی و کلی یک ساختمان توسط اولین معمار آن مشخص می‌شود تکرار و بازسازی متعاقب آن در درون ساختمان چنین نیست و همان‌طور که اکنون نیز دیده می‌شود بسیاری از ساختمان‌ها اگرچه در زمان‌های بسیار قبل ساخته شده بودند اما توسط سال‌های مختلف و بر اساس تغییر نیازهای جامعه مجدداً بازسازی می‌شوند که نشان می‌دهد یک ساختمان هیچ‌گاه نمی‌تواند کامل و تغییرناپذیر باشد.


title: معماری داخلی

text: ساختمانی که بازسازی شده باشد ممکن است از بیرون کاملاً مثل قبل بماند اما از درون ممکن است صورت کاملاً متفاوتی به خود گرفته باشد به همین دلیل یک معمار داخلی نه تنها باید روی جایگاه ساختمان و مکان آن از نظر فیزیکی و اجتماعی و سیاسی حساس باشد. باشد بلکه باید به وضعیت زمانی و مکانی ساختمان از نظر افراد و نیازهای آنان نیز دقت کند که اگر استخوان بندی ساختمان محکم باشد و ایدهٔ معمار اولیهٔ ان مناسب باشد، طی سلسله تغییرات ایمنی درونی آن، ساختمان دچار مشکل نخواهد شد و بقیه مجبور به دنبال یه روی از ان قواعد هستند.


title: معماری داخلی

text: شهرها اکنون از این ساختمان‌ها پر است، بسیاری از بانک‌ها رستوران‌ها و شاید کارخانه‌های صنعتی که اکنون به ساختمان‌ها و آپارتمان‌های بلند تبدیل شده‌اند یا حتی ایستگاه‌های راه آهن که به گالری هنری شده‌است که البته فشارهای اقتصادی نیز در این زمینه‌ها بی تثایر نبوده. و در آینده نیز ممکن است دربارهٔ قسمت درونی ساخمان هاب بازنگری صورت گیرد اما برای هر تغییری از نظر تکنیکی و تکنولوژی متخصصان آن زمان تصمیم می‌گیرند و حکم می‌دهند که چه ساختمانی در چرخهٔ زندگی خود اصلاح و تعدیل شود.


title: معماری داخلی

text: یک سری ازسازه‌های مشخص بر اساس گذر زمان به دلیل حفاظت‌های تاریخی، غیرقابل استفاده ماندن یا محدودیت‌های مالی بدون تغییر باقی‌مانده‌اند. اما اکثر ساختمان‌ها مدت زمان معینی را پابرجا هستند همین‌طور داخل ساختمان‌ها از نظر زمانی تا مدتی معین سالم می‌ماند: برخی از آن‌ها مخصوصاً برای اینکه از نظر بصری غیرقابل تغییر ماند طراحی شده‌اند، برخی از آن‌ها به گونه‌ای اند که امکان سخت مجددساختمان را در همان محل می‌دهند و بالاخره برخی از آن‌ها برای نیازهای جدید بازسازی شده‌اند و طبق نیازهای روز تغییر داده شده‌اند.


title: معماری داخلی

text: درجه‌های مختلفی از تغییر را دارند کمترین مقدار آن برای آن است که فضای داخلی ساختمان را طوری بر ما زند که ساخت آن برای طولانی مدت جواب بدهد و بیشترین آن تغییر دادن نمای کلی و کل ساختمان برای ساخت ساختمانی جدید برای همگی جدید است. هر اتفاق دیگری بین این ۲ حالت به مسئولیت‌های یک معماری داخلی مربوط می‌شود. اگر مسئولیت‌های یک معمار محتوی علم و هنر ساختمان‌های جدید است پس در مورد یک معمار داخلی این مسئولیت‌ها مربوط به حوزه‌های تغییر دادن ساختمان‌های موجود برای استفاده‌های جدید است.


title: معماری داخلی

text: درآمد معماران در شرکت‌های معماری به دلیل تغییر شرایط کاری در نوسان است برای معماران گاهی سختی‌های وجود داردکه نمی‌توانند به منابع اقتصادی می‌شوند؛ که برخی از شرکت‌ها هستند که مخارجی را برای نیازهای کارمند را نشان می‌دهد.


title: معماری داخلی

text: تحصیلات در معماری داخلی باید شامل معماری تاریخی و سبک‌های طراحی، کدهای ساختمانی و امنیتی، حفاظت و جایگزین کردن ساختمان‌های قدیمی، طراحی نقشه، شامل قسمت‌های فیزیکی و مجازی ساختمان باشد. رشتهٔ معماری داخلی نقاط مشترک بسیاری با طراحی داخلی و دکوراسیون دارد اگر چه به‌طور مشخص بر روی مسائل معماری و سازه‌ای تمرکز دارد. یادگیری طراحی مناسب و راحت، امن، فضاهای درونی مفید و سودمدن. یک معمار داخلی در مورد اهمیت‌هایی مانند این که کدام سبک از مبلامانم و تزئینات استفاده شود، یادمی‌گیرد و مطالعه می‌کند. این مطالعات شامل اطلاعات و مسائل تکنیکی مانند مجهز کردن ساختمان‌های قدیمی در مقابل زلزله نیز می‌باشد.


title: معماری داخلی

text: معماری داخلی در تقاطعی بین معماری، طراحی ساختمان و محیط و حفاظت از آن‌ها قرار دارد. برنامه‌های معماری داخلی بیشتر به جایگزینی و استفاده مجدد از ساختمان‌ها همراه با هدف نو آوری و ترقی دنبال می‌شود. برنامه‌های گرفتن مدرک برای معماران داخلی برنامه‌های است که افراد را متعهد و آماده می‌کند که شرط‌های معماری را در طراحی داخلی فضاهای مسکونی، کارآفرینیو هدف‌های کاری اعمال می‌کنند و به عنوان یک معمار داخلی حرفه‌ای عملکرد مفید داشته باشند. این مطالعات شامل ساخت در معماری، استانداردهای امنییت و ساخت، طراحی سیستم سازه‌ای، طراحی سیتسم گرمایش و سرمایش، طراحی داخلی و مسئولیت‌های حرفه‌ای و استانداردها می‌باشد." در ایالات متحده برای گرفتن مدرک باید با سازمان‌های خاصی کارکرد و امتحان‌های مخصوصی دارد بعضی از ایالت‌ها این شرط‌ها را بیشتر کرده‌اند در بسیاری از کشورهای اروپایی استفاده از لقب «معماری داخلی» باید کاملاً قانونی باشد و سخت گیری‌های لازم برای آن اعمال شود، و برای افرادی که تحصیلات لازم را ندارند یا کارآموز هستند استفاده از این عنوان ناممکن است مگر اینکه فرد ادامه تحصیل بدهد و برای گرفتن مدرک در این زمینه اقدام کند و به سواد لازم برسد.


title: مجسمه‌سازی در آسیای جنوبی

text: اولین مجسمهٔ شناخته شده در شبه قارهٔ هند از تمدنی در درهٔ هندو است که در اطراف موهنجودارو و هاراپا، پاکستان امروزی، یافت شده است. این‌ها شامل "زن رقصنده" ی مشهور از جنس برنز می‌شوند. اگرچه این‌گونه اشکال در برنز و سنگ‌ها محدود است و بیشتر به صورت مجسمه‌های سفالی رنگ و چسباندن سنگ‌ها بوده اند، اغلب اشکال به صورت حیوانات و خدایان نمایش داده شده‌اند و کمتر فیگورهای انسانی در آن‌ها موجود بوده.. بعد از متلاشی شدن تمدن دورهٔ هندو، مدارکی کوچک از مجسمه‌سازی تا آغاز دورهٔ بودایی وجود دارد که جدا از اندوختهٔ فیگورهای مسی قبلی هستند . . بنابراین رسم مجسمه‌سازی یادبودی هندی به نظر می‌رسد که دیر شروع شده باشد.(همراه با سلطنت آسوکا و پایه‌های آشوکا در اطراف هند) او همراه با حکمرانی خود مجسمه‌های مشهوری از حیوانات را در بر داشته که اغلب به شکل شیر بوده‌اند که اکنون شش عدد از آن‌ها بر جای مانده است. . تعداد زیادی از مجسمه‌های فیگوری که اکنون آزاد هستند از سفرهای اخیر بودایی‌ها نجات پیدا کرده‌اند که شاید باعث پیشرفت رسوم استفاده از چوب شده است که همچنین آیین هندو را در بر می گرفته..


title: مجسمه‌سازی در آسیای جنوبی

text: در دورهٔ اول و دوم قرون پیش از مسیحیت در دوردست هند شمالی در آیین یونانی-بودایی که اکنون در قسمت جنوبی افغانستان و شمال پاکستان است، مجسمه و مجسمه‌سازی آشکارتر و صریح تر شد که قسمت‌های مختلف آموزه‌ها و زندگی بودایی را بازنمایی می‌کرد. اگرچه هند رسوم طولانی و زیادی در مجسمه‌سازی داشته و پیکرنگاری غنی و اربابی در خود گنجانده است، هیچ وقت بودا قبل از این دوره در قالب انسان ارائه نشد بلکه در قالب برخی سمبل‌ها و نشانه‌ها باز نمایی شده است. از نظر مدرسهٔ مجسمه‌سازی گاندهاران گفته شده‌است که بودا دارای موهای موّاج، پارچه‌های تزئینی بر روی هر دو شانه اش، کفش‌ها و صندل‌ها، و تزئیناتی از برگ اکانتاسه و... بوده است.


title: مجسمه‌سازی در آسیای جنوبی

text: سنگ ماسه اس هندو ، جین و مجسمهٔ بودایی ماتورا از دورهٔ اول تا سوم قرون تاریخ مسیحیت بازتاب دهندهٔ رسوم اصلی هندی‌ها و تأثیرات غربی در آن دوره است که به‌طور متاثر نشان دهندهٔ مجسمه‌سازی مذهبی هندی‌ها نیز می‌باشد. این شیوه پیشرفت کرد و در هند منتشر شد که به عنوان دورهٔ کلاسیک مجسمه‌سازی هند ثبت شده‌است. اگرچه غارهای "الفانتا" احتمالاً بعد از این دوره است. بعدها مجسمه‌ها در ابعاد بزرگ تری که انحصاراً مذهبی هم بودند به جای گذاشته شد که عموماً پیرو سنت قدیم بودند و مربوط به حالت‌های ایستاده و از رو به رو می شد. کنده کاری‌ها نیز اغلب با جزییات اجرا شده‌اند.


title: مجسمه‌سازی در آسیای جنوبی

text: هنر بودایی-یونانی یک فرهنگ اعتقاد به توحید و وحدت عقاید و همتایی بین یونان کلاسیک و آیین بودایی است که در حدود هزار سال در مرکز آسیا پیشرفت کرد .(بین غلبهٔ اسکندر در قرن قبل از مسیحیت و قرن ۷ بعد از مسیحیت) این هنر باعث رو نمایی بودا برای اولین بار در قالب انسان شد که به بیان هنری و البته مجسمه‌سازی از آن زمان تاکنون کمک بسیاری کرده‌است . برخی از جنبه‌های هنر یونانی برگرفته از از دیگر آیین‌ها بوده که بعد از دورهٔ بودایی-یونانی از آن جدا نشد. به‌طور مشخص فیگورهای ایستاده ،اغلب با حالتی راحت و یک پای خم شده و کوپید در حال پرواز (خدای عشق به صورت کودکی برهنه) که در سرتاسر آسیا مشهور شدند.  اصالت هنر بودایی-یونانی در سنت هلنی و سلطنت این دوره که جایگاه امروزی آن در افغانستان است ،شکل گرفته‌است. تحت سلطهٔ یونانی و هندو و بعد از آن کوشان ها، اثر متقابل یونان و هند و فرهنگ آن در منطقهٔ گاندهارا در شمال پاکستان کنونی جلوه کرد. اثر این نوع هنر همچنین در جهت شمالی به سمت مرکز آسیا نیز پخش شد و هنرهای دیگر را با قدرت تحت تأثیر قرار داد و همچنین فیگور مجسمه‌ها در چین، کره و ژاپن.


title: جین درو

text: دِیم جین درو (زاده ۲۵ مارچ ۱۹۱۱، در گذشت ۲۷ ژوئیه ۱۹۹۶) یک معمار و شهرساز مدرنیست انگلیسی بود. وی در «مدرسه انجمن معماری» -AA- تحصیل کرد و قبل از جنگ جهانی دوم یکی از نمایندگان برجسته «جنبش نو گرایی» در لندن تبدیل شد. در زمانی که «درو» اولین دفتر خود را با این ایده که فقط معماران زن را استخدام کند، تأسیس کرد، معماری یک حرفهٔ به شدت مردانه بود. وی در طول جنگ جهانی اول و بعد از آن در زمینهٔ طراحی مسکن دولتی و اجتماعی در انگلیس، غرب آفریقا، هند و ایران فعال بود. او همراه شوهر دوم خود، مکسوِل فرای، مدارس و دانشگاه‌هایی را در غرب آفریقا طراحی و همچنین با او و «پیِر ژانره» در طراحی مسکن در شهر چندیگار همکاری کرد. او ساختمان‌هایی را در قنا، نیجریه، ایران و سریلانکا طراحی کرد و درباره‌ی آن چه که در معماری در این کشورها آموخته بود، کتابهایی را به رشته‌ی تحریر درآورد. در لندن وی ساختمان‌هایی را برای مسکن اجتماعی و در جشنواره‌ی بریتانیا، طراحی کرد و نقشی هم در تأسیس «بنیاد هنرهای معاصر» داشت. بعد از بازنشستگی وی به کشورهای مختلفی برای شرکت در کنفرانس‌ها سفر کرد و چند مدرک افتخاری دریافت کرد. وی در ۳۰ دسامبر ۱۹۹۵ نشان شوالیه را به خاطر خدماتی که در عرصه ی معماری انجام داده بود دریافت کرد، تنها ۷ ماه قبل از مرگش.


title: جین درو

text: درو در ترونتون هیث (بخشی از منطقهٔ سِری) به نام Iris Estelle Radcliff Drew متولد شد. اما چندی بعد به اسم «جویس بوِرلی درو» ثبت شد. پدرش هری گای رارکلیف درو (نوهٔ جوزف درو) طراح لوازم جراحی بود. وی همچنین در انجمن «تکنیسین‌های جراحی بریتانیا» را تأسیس کرد. او یک اومانیست بود «کسی که از منفعت طلبی و ستم متنفر بود». مادر جین، اِما اسپرینگ جانز Emma spring janes معلم مدرسه بود. وقتی که جین ۴ سال بیشتر نداشت در یک سانحه‌ی رانندگی تا آخر عمر فلج شد. اما به خوبی توانست از ۲ دخترش مراقبت و آن‌ها را تشویق کند تا به علایق اصلی خود یعنی مشاهده‌ي طبیعت و درک ارزش هنر بپردازند. وی همچنین در امور اقتصادی شمِ قوی داشت. جین خواهر بزرگتری هم داشت به نام دوراتی (۱۹۵۹-۱۹۰۹) که پزشک بود و بعدها شاگرد اف. ام. الکساندر شد. جین درو در مدرسه‌ی دور فورد در شرق کرویدون و بعد در دبیرستان کرویدن جایی که دختر ارشد شد، تحصیل کرد. در میان دوستانش در مدرسه‌ی وود فورد بازیگرانی چون پجی آشروفت و دایانا وینیارد بودند. همچنین در دبیرستان کرویدون دوستانی داشت همچون باربارا جونز نقاش دیواری، تصویرگر و فعال محبوب حقوق زنان.


title: جین درو

text: جین تحصیلات خود را در مدرسه‌ی انجمن معماری-AA- (1934-1929) به پایان برد. در سال ۱۹۳۸ با همکلاسی اش جیمز توماس آلیستون ازدواج کرد. بعد از اینکه جیمز به دفتر آلیستون پیوست برنده مسابقهٔ طراحی یک بیمارستان در دِوِن شدند. خانه و دفتر کوچکشان (آلیستون و درو) در لندن بود و کار اصلی شان طراحی مسکونی در وینچستر. ثمرهٔ این ازدواج دو دختر دوقلو بود به نام‌های جنیفر ان شرلی(۱۹۸۶-۱۹۳۷) و سارا جین جورجینا (۲۰۱۱-۱۹۳۷). جین در ۱۹۳۹ از جیمز جدا شد.


title: جین درو

text: جین درو به زودی به جنبش مدرن (سیام- CIAM) پیوست. جنبشی که رهبر معنویش معمار سوئیسی لوکوربوزیه بود. جین یکی از موسسین جنبش مدرن در بریتانیا تحت عنوان مارس(Mars Modern Architectural Rresearch) شاخهٔ بریتانیایی سیام بود. مارس انجمنی متشکل از معماران، نقاشان و صنعتگران بود. با شعار «استفاده از فضا برای فعالیت‌های بشر به جای دستکاری هنجارهای استایلیزه شده» در این گروه بود که جین لوکوربوزیه، الیزابت لیو تینز و مکسول فرای (بکی از همراهان وی در تأسیس جنبش) را ملاقات کرد. جین در سال ۱۹۴۲ با مکسول فرای ازدواج کرد.


title: جین درو

text: بعد از مورد توجه واقع شدن پروژه‌های درو در غرب آفریقا، نخست وزیر هند پاندیت نرو از جین و همسرش ماکسول فرای برای طراحی پایتخت جدید پنجاب، چندیگار دعوت کرد. وی به‌طور هم‌زمان به شدت درگیر «جشنوارهٔ بریتانیا» بود و مطمئن نبود که توانایی مشارکت در این پروژه را داشته باشد. درو از جذبه و نفوذی که داشت برای متقاعد کردن معمار سوئیسی، لوکوربوزیه برای مشارکت در این پروژه استفاده کرد. لوکوربوزیه مسئول طراحی نقشه اصلی شهر و ساختمان نهادهای اصلی حکومتی شد. درو، لوکوربوزیه را برای اولین بار قبل از جنگ در کنگرهٔ سیام دیده بود. جین تحت تأثیر دانش گستردهٔ لوکوربوزیه و تجربیاتش در بیان مشکلات خانه‌سازی در کشورهای عقب مانده به واسطهٔ شخصیت و وضوحی که در منطق بُرنده اش داشت قرار گرفت. کار کردن با چنین شخصیت قدرتمندی دشوار و سخت به نظر می‌آمد و جین گاهی دچار تردیدی می‌شد که آیا دعوت از لوکوربوزیه کار درستی بوده‌است یا خیر. به نقل از خود درو، «لوکوربوزیه با تمام بزرگیش خطاهای زیادی را مرتکب شد. همانطور که هرکس دیگری که چیزی جدید را تجربه می‌کند و مرتکب می‌شود. با این وجود دوستان بسیار صمیمی با هم شدیم» درو، پِیر ژانره (پسرعموی لوکوربوزیه) و مکسول فرای سه سال ممتد را در چندیگار گذراندند و وضعیت زندگیشان ابتدایی و گرمای آنجا طاقت فرسا بود. پاندیت نرو می‌خواست تا چندیگارنمونه‌ای از شهری باشد، پذیرای هزاران پناهنده‌ای که روزانه از پاکستان می‌رسیدند. وی نمی‌خواست تا از سُنت‌های گذشته پیروی کند بلکه در پی تجربهٔ فرم‌های نوینی در طراحی بود. در نتیجهٔ این سیاست، درو، فرای و لوکوربوزیه قادر بودند تا مدارس، کلینیک و استخرهای روباز و تأترهای در فضای باز را با مسکن‌ها ترکیب کنند. تمام خانه‌ها دارای امکانات بهداشتی و ذخایر آب مناسب بودند. مساکن ارزانتر به شیوهٔ تراسه بودند که به ساکنین این امکان را می‌داد تا از اتاق‌های بزرگتر و امنیت بیشتر برای اموالشان برخوردار باشند. قبل از اینکه این خانه‌ها به تعداد زیاد ساخته شوند، درو نمونه‌های اولیه را برای سکونت ، مورد نقد قرار گرفتن و بهتر شدن طرح خانه ساخت و در این مسیر متوجه شد که هندیان می‌توانند تا در آپارتمان‌های جدید ساکن شوند. فضای باز عمومی برای قشرها کم درآمد در نظر گرفته شد. اجارهٔ خانه‌ها جوری تنظیم شده بود که ۱۰/۱ درآمد یک مرد را به خود اختصاص ندهد. از وقتی که نگهداری حیوانات مثل بوفالو و گاو منجر به گسترش بیماری‌های مسری شد، ورودشان به این خانه‌ها ممنوع گردید. بسیاری از فرم‌های سنتی خانه‌سازی در هند منسوخ شد و تمایلی برای تجربهٔ سبک جدبد زندگی به وجود آمد. طراحی فرم‌های جدید خانه‌سازی بر روی طرح‌های خانه‌ها در سراسر هند تأثیر گذاشت.


title: جین درو

text: معماری در آن زمان یک حرفه کاملاً مردانه بود. زمانی که جین به تنهایی در سال‌های جنگ (۴۴-۳۹) در دفترش در لندن کار می‌کرد، از همان ابتدا فقط معماران زن را استخدام کرد. گرچه بهدها این رویه تغییر کرد. فعالیت‌های او در دورهٔ جنگ شامل موارد زیر می‌شود : ۱۹۴۰ کار برای "قایق‌های بادبانی والتون " در شهر "والتون آن تیمز" نزدیک لندن ۱۹۴۱ نمایشگاه طراحی آشپزخانه ۱۹۴۳۱۹۴۱ مشاور در "انجمن تجاری گاز بریتانیاً طراحی شده به دست زنان برای زنان . ۱۹۴۴ نمایشگاه "بازسازی بریتانیاً در گالری ملی لندن ۱۹۴۵-۱۹۴۴ دفتر موقتش در میدان بدفورد بمباران شد. ۱۹۴۵ مشاور وزیر مسکن در امور مستعمرات غرب افریقا


title: جین درو

text: بعد از جنگ وارد شراکت کاری با مکسول فرای شد و دفتر «فرای، درو و همکاران» را تأسیس کرد. از ژانویه ۱۹۴۶ فعالیتشان را در لندن آغاز کردند و در ۱۹۶۲ دومین دفتر را راه انداختند. وی تا ۱۹۷۷ به همکاری با ماکسول فرای ادامه داد . ۱۹۶۲-۱۹۴۶ تأسیس و سردبیری «کتاب سال معماران» به ابتکار پاول الکِ ناشر. ۱۹۴۶ نمایشگاه «بریتانیا می‌تواند» در موزهٔ ویکتوریا و آلبرت ۱۹۴۸ غنا: کالج تربیت معلم مامپانگ (همراه با مکس فرای) ۱۹۴۹ ساختمان بیمارستان برای شرکت نفت کویت ۱۹۵۰ غنا، کالج آدیس آبابا و دبیرستان ویزلی گیرلز در شهر کیپ کوست ۱۹۵۰ آپارتمان‌های پسفیلد، لندن (به همراه مکس فرای) ۱۹۵۰ طراحی داخلی برای موسسهٔ هنرهای معاصر ۱۹۵۸-۱۹۵۱ همکاری دفتر جین فرای با دریک و لیسون ۱۹۵۳-۱۹۵۱ جین فرای در همکاری با لوکوربوزیه و پیر ژانره به عنوان معماران ارشد مسئول طراحی بسیاری از خانه‌ها در چندیگار، پایتخت جدید قسمت غربی جدا شده هند، پنجاب شدند. جین، لوکوربوزیه را متقاعد کرد تا طرح اصلی آلبرت مِیِر را دوباره طراحی کند.


title: جین درو

text: ۱۹۵۳ ساختمان‌های ایبادان، نیجریه: ساختمان دانشگاه، بانک تعاون و سالن اجتماعات ۱۹۵۳ آپارتمان‌های وایت فود لین ۱۹۵۵ طراحی مسکونی در مسجد سلیمان (اولین محوطهٔ نفتی در خاورمیانه) برای کارمندان شرکت نفت، طراحی شهری میدان نفتی گچساران در جنوب ایران . ۱۹۵۸-۱۹۵۵ همکاری با دنیس لاسدون در طراحی مسکونی خیابان اوسک، لندن ۱۹۵۹ بانک تعاون، دفاتر و فروشگاه‌ها، ناگوس، نیجریه ۱۹۵۹ گلف هاوس، شرکت نفت خلیج، لندن


title: جین درو

text: ۱۹۶۰ مرکز هنر لیونل وندت، گلومبو، سریلانکا ۱۹۶۲ افتتاح دفتر دوم «فرای، درو و همکاران» در لندن ۱۹۶۴ مرکز تربیتی، آپوا، غنا ۱۹۶۴ دفتر سرپرستی شرکت شِل در سنگاپور ۱۹۶۵ استادیوم «احمدوبلو» و استخر شنا، کارونا، نیجریه ۱۹۶۵ کالج تربیت معلم بانوان، کانو، نیجریه ۱۹۶۷ مرکز یادبود مارگارت پایک، لندن ۱۹۶۸ بیمارستان نوربای و خانه پرستاران، توکوی، دِوِن ۱۹۶۸ مدرسه برای کودکان ناشنوا، هرن هیل، لندن ۱۹۷۷-۱۹۶۹ ساختمان دانشگاه اُپن، با کینگهام شایر ۱۹۷۰ گالری هنر خانه کارلتون، لندن ۱۹۷۳ ساختمان جستتنر، استرلینگ، اسکاتلند ۱۹۷۷ انستیتو تحصیلات مایشز ۱۹۷۹ مدرسهٔ دختران سنت پل


title: جین درو

text: مکس در سال۱۹۷۳ خود را باز نشسته کرد اما جین تا ۱۹۷۹ به کار کردن ادامه داد، زمانی‌که هر دوی آن‌ها در استراحتگاهشان، "خانه دریاچه" در ساسکس ساکن شدند. جایی که معمولاً با خانواده و نزدیکان معاشرت می‌کردند. خانهٔ دریاچه جای بزرگی بود یک سوئیت را به آن افزوده بودند تا بتوانند از منظره "دریاچه" لذت ببرند. جین مهمانی‌هایی به یاد ماندنی را در این خانه برگزار کرد. در ۱۹۸۲ تصمیم گرفتند تا آنجا را بفروشند و به جایی نقل مکان کنند تا راحت‌تر بازنشستگی را سپری کنند. در کریسمس همان سال خانه‌ای در "وست لاج" خریدند و به آنجا منتقل شدند. در ۱۹۸۴ جین مهمانی بزرگی به مناسبت تولد ۸۵ سالگی مکس در نزدیگی لارینگتون هال ترتیب داد. در آن مهمانی بیش از ۲۰۰ نفر از افراد خانواده و دوستان حضور داشتند. در سال بعد کتابی ۱۵۰ صفحه‌ای را به عنوان هدیه دریافت کرد با این عنوان "جین. پی. درو، معمار، به پاس قدردانی از طرف همکاران و دوستان به مناسبت تولد ۷۵ سالگی اش.


title: جین درو

text: مکس فرای در ۱۹۸۷ فوت کرد. جین نیز به خاطر بیماری سرطان در سن ۸۵ سالگی در تاریخ ۱۹۶۶ درگذشت و در نزدیکی کلیسای رومالد مقدس در رمالد کیرک به خاک سپرده شد .


title: نشان رسمی اورگن

text: نشان رسمی ایالت اورگن یک نشان رسمی در ایالات متحده می باشد.


title: پائولو سارپی

text: پائولو سارپی (۱۴ اوت ۱۵۵۲ – ۱۵ ژانویه ۱۶۲۳)، روحانی حقوقدان و سیاستمدار و وطن پرست، محقق، دانشمند و اصلاح طلب ایتالیایی.


title: پائولو سارپی

text: وی کمک فراوانی به اشاعه مذهب پروتستان کرد و در نظر داشت تمام پروتستان ها را با هم متحد کند تا در مقابل کلیسای رم قد علم نمایند.(کونل ص۵۱)


title: پائولو سارپی

text: سارپی دوست گالیله بود. گالیله در ژوئیهٔ سال ۱۶۰۹، هنگامی که چهل و پنج ساله بود، به دیدار او در ونیز شتافت. در ایامی که نزد او اقامت داشت، سارپی نقل کرد که از طریق رابطهای خارجی خود مطلع شده است که عینک سازی هلندی، به نام هانس لیپرسهای ابزاری اختراع کرده است که آن را تلسکوپ می‌نامد. سارپی به اختصار گفت که این ابزار با قرار دادن دو عدسی در دو سر یک لوله ساخته می‌شود. وقتی چنین ابزاری به طرف شیئی دور گرفته شود، با گذاشتن یک سر لوله روی چشم و تماشا کردن جسم موردنظر از پشت دو عدسی، تصویری بزرگتر از آن دیده می‌شود. گالیله تحریک شده که خود یکی از آنها را بسازد. سارپی رئیس جمهور ونیز را واداشت که تلسکوپ گالیله را بخرد. رئیس جمهور، تحت نفوذ سارپی، پیشنهادی مادام العمر به گالیله داد. رئیس جمهور مالک تلسکوپ می‌شد؛ و در عوض گالیله منصبی مادام العمر در دانشگاه پادوئا می‌گرفت و حقوقی بسیار بیشتر از آنچه تاکنون به یک استاد ریاضیات پرداخت شده بود، دریافت می‌کرد.


title: پائولو سارپی

text: ۳. لیبرالیسم راین هارد کونل


title: وزارت‌خانه‌های قوه مجریه فدرال ایالات متحده آمریکا

text: وزارت‌خانه‌های اجرایی دولت فدرال ایالات متحده آمریکا از جمله قدیمی‌ترین واحدهای اولیهٔ قوه مجریه دولت فدرال ایالات متحده آمریکا هستند، ادارات خارجه، جنگ، و خزانه‌داری همگی به فاصلهٔ چند هفته از یکدیگر در سال ۱۷۸۹ ایجاد شدند.


text: ادارات اجرایی فدرال مشابه وزارتهای رایج در نظام‌های پارلمانی یا نیمه‌ریاستی هستند و سرانشان که دبیر خوانده می‌شوند معادل وزیر هستند؛ ولی به دلیل ریاستی بودن آمریکا، این ادارات تشکیل دولت (به مفهوم پارلمانیش) نمی‌دهند، یا تحت رهبری یک رئیس دولت جدا از رئیس کشور نیستند. رؤسای ادارات فدرال کابینه ایالات متحده آمریکا را تشکیل می‌دهند و به عنوان بدنه‌ای مشورتی در اختیار رئیس‌جمهور ایالات متحده آمریکا عمل می‌کنند.


title: هنر مفهوم

text: هنر مفهوم فرمی از تصویرسازی است که برای انتقال مفهوم و رساندن یک فکر از آن استفاده می‌شود و در فیلم‌ها، بازی‌های ویدیوئی ،انیمیشن یا کتاب‌های تخیلی کمیک کاربرد دارد. هنر مفهومی همچنین به عنوان یک پیشرفت بصری یا طراحی مفهومی نیز برداشت می‌شود، که این واژه برای چیزهای جزئی، مجموعه‌ها، مد، معماری و طراحی‌های صنعتی نیز استفاده می‌شود.


title: هنر مفهوم

text: کسی که واژهٔ «هنر مفهومی» را مشهور یا ابداع کرده، شاید برای طراحی کمی مبهم است، اگر چه در منابع می‌تواند یافت شود که توسط دیزنی در سال ۱۹۳۰ این واژه استفاده شده‌است. شاید باری طراحی خودرو در حوزهٔ خود طراهای مفهومی نیز به کار برده می‌شده.


title: هنر مفهوم

text: هنرمند مفهومی فلسفی کسی است یک طراحی بصری را برای یک شیء، یک شخصیت یا یک منطقه که هنوز وجود ندارد، تولید می‌کند. این‌ها وجود دارند اما فقط محدود به این زمینه‌ها نیست بلکه در زمینه‌های فیلم، انیمیشن و تولیدات بازی‌های ویدیوئی نیز کاربرد دارد. هنرمند فلسفی برای کارهای هنری مقدماتی یا بخشی از یک تیم خلاق برای رسیدن به پایان کار، باشد در حالی که لازم است مهارت‌های یک هنرمند در زمینهٔ مهارن‌های زیبا را داشته باشد و بتواند در شرایط سخت و محدودیت‌های زمانی یک هنرمند گرافیک نیز فعالیت کند. یک هنرمند فلسفی ممکن است در ابتدا با هنرهای زیبا، طراحی صنعتی وانیمیشن شروع به کار کند. شرح و تفسیر یک تفکر و ایده و چگونگی فهم آن جایی است که هنرمند فلسفی و خلاقیت وی مشهود می‌شود که از نظر موضوعی از کنترل آن خارج است.


title: هنر مفهوم

text: در سال‌های اخیر هنر مفهومی استفاده از تکنولوژی دیجیتالی را در خود پذیرفته. محل تصویر گرافیکی ویراستاری برای نقاشی دیجیتالی به نیست قابل راحت‌تر در دسترس است همان‌طور که برای سخت افزازهایی مانند تبلت‌های گرافیکی که روش‌های کار بهتری را ارائه می‌دهد، و جود دارد؛ که مقدم بر این‌ها راه‌های مرسوم قبلی مانند نقاش روغنی، نقاشی‌های وابسته به اسید اکریلیک، ماژیک هاا و موادها استفاده می‌شده. به این دلیل بسیاری از پکیج‌های مدرن نقاشی تهیه شده‌اند که به مخلوط کردن رنگ‌ها شباهت داشته باشند همان‌طور که رنگ‌ها روی پردهٔ نقاشی مخلوط می‌شوند. مهارت در کار کردن با ابزارهای قدیمی نقاشی معمولاً باعث برتری هنرمند فلسفی نیست به مهارت او در استفاده از نرم افزاهای مدرن می‌شود.


title: هنر مفهوم

text: هنر مفهومی همیشه موضوع‌های زیادی را پوشش داده‌است که مقدمه‌ای در پوسترهای فیلم‌ها در همان روزهای اولیه هالیوود بوده‌است، اما برترین و عریض‌ترین ۲ موضوع آن داستان‌های علمی تخیلی و فانتزی هستند. اگر چه از زمان استفادهٔ اخیر آن در تولیدات بازی‌های ویدیوئی، هنر مفهومی حتی در فوتاب لو مافیا و بیش از این‌ها هم توسعته یافته‌است.


title: هنر مفهوم

text: هنر مفهومی از حالت سبک وار به حالت فتوریلیستیک تغییر یافته. این امر به وسیلهٔ نرم‌افزارهای مخصوص تحقق یافته که هنرمند می‌تواند جزئیات را حتی پیکسلاجرا کند یا بهره بردرای از تنظیمات نقاشی باری نقلیه از نقاشی واقعی. برای انجام کار یک کمپانی معمولاً نیازمند مقدار زیادی مقدمات کاری برای تولید است. پروژهٔ کار کردن یک هنرمند معمولاً یک تغییر و تبدیل عظیم در شرح و تفسیر به وجود می‌آورد که اغلب این‌ها به فرم طراحی کلیات، نقاشی سریع و نقاشی‌های سه بعدی هستند. آثار بعدی هنر مفهومی مثل نقاشی مات و بی جلا به اندازهٔ لازم به‌طور واقعی در حال تولید است.


title: جاده ای۱۷۲ (انگلستان)

text: جاده ای۱۷۲ () یکی از جاده‌های کشور انگلستان است.


title: جاده ای۱۷۲ (انگلستان)

text: این جاده از شهر میدلزبورو شروع و در روستا اینگلبی آرنکلیف به پایان می‌رسد، طول این جاده ۲۶.۹ کیلومتر است.


title: افشین رتنسی

text: افشین رتنسی (؛ زادهٔ ) یک خبرنگار و پدیداور اهل بریتانیا است که در پرس تی‌وی و آرتی مشغول به کار بوده است. وی از سال ۱۹۸۸ میلادی تاکنون مشغول فعالیت بوده‌است. او از هندی‌تباران بریتانیا است.


title: جاده ای۱۷۳

text: جاده ای۱۷۳ () یکی از جاده‌های کشور انگلستان است.


title: جاده ای۱۷۳

text: این جاده از شهرک استوکسلی شروع و در شهرک اسکلتون-این-کلیولند به پایان می‌رسد، طول این جاده ۱۸.۸ کیلومتر است.


title: جاده ای۱۷۴

text: جاده ای۱۷۴ () یکی از جاده‌های کشور انگلستان است.


title: جاده ای۱۷۴

text: این جاده از شهرک تورنابی-آن-تین شروع و در شهرک ویتبای به پایان می‌رسد، طول این جاده ۵۲.۹ کیلومتر است.


title: جاده ای۱۷۷ (انگلستان)

text: جاده ای۱۷۷ () یکی از جاده‌های کشور انگلستان است.


title: جاده ای۱۷۷ (انگلستان)

text: این جاده از شهرک استاکتون-آن-تیز شروع و در شهر دورهام به پایان می‌رسد، طول این جاده ۳۴.۹ کیلومتر است.


title: جاده ای۱۷۸

text: جاده ای۱۷۸ () یکی از جاده‌های کشور انگلستان است.


title: جاده ای۱۷۸

text: این جاده از شهرک هارتل‌پول شروع و در شهر میدلزبورو به پایان می‌رسد، طول این جاده ۱۵ کیلومتر است.


title: جاده ای۱۷۹

text: جاده ای۱۷۹ () یکی از جاده‌های کشور انگلستان است.


title: جاده ای۱۷۹

text: این جاده از روستا شراتون شروع و در شهرک هارتل‌پول به پایان می‌رسد، طول این جاده ۸.۷ کیلومتر است.


title: جاده ای۱۸۰ (انگلستان)

text: جاده ای۱۸۰ () یکی از جاده‌های کشور انگلستان است.


title: جاده ای۱۸۰ (انگلستان)

text: این جاده از روستا بارنتبی شروع و در شهرک کلیتورپس به پایان می‌رسد، طول این جاده ۲۶.۷ کیلومتر است.


title: جاده ای۱۸۲

text: جاده ای۱۸۲ () یکی از جاده‌های کشور انگلستان است.


title: جاده ای۱۸۲

text: این جاده از شهرک واشینگتن شروع و در شهرک گیتس‌هد به پایان می‌رسد، طول این جاده ۲۶.۷ کیلومتر است.


title: والتر راسل

text: والتر بومن راسل (۱۹ مه ۱۸۷۱ - ۱۹ مه ۱۹۶۳)، دانشمند بزرگ آمریکایی بود. وی فیزیکدان بود و در علوم متعددی مهارت داشت و به لئوناردو دا وینچی عصرش مشهور بود. وی در زمینه موسیقی، ادبیات، معماری، نقاشی، مجسمه‌سازی، علوم طبیعی، اقتصاد سالم، فلسفه و عرفان فعالیت داشت.


title: والتر راسل

text: والتر راسل در سال ۱۹۲۶ با استفاده از جدول تناوبی «مارپیچ» وجود دو تریم را پیش بینی کرد.


title: جاده ای۱۸۳ (انگلستان)

text: جاده ای۱۸۳ () یکی از جاده‌های کشور انگلستان است.


title: جاده ای۱۸۳ (انگلستان)

text: این جاده از شهرک ساوت شیلدز شروع و در شهر ساندرلند به پایان می‌رسد، طول این جاده ۲۹.۳ کیلومتر است.


title: جاده ای۱۸۶ (انگلستان)

text: جاده ای۱۸۶ () یکی از جاده‌های کشور انگلستان است.


title: جاده ای۱۸۶ (انگلستان)

text: این جاده از شهر نیوکاسل آپون تاین شروع و در روستا ایرسدون به پایان می‌رسد، طول این جاده ۲۲.۵ کیلومتر است.


title: جاده ای۱۸۹

text: جاده ای۱۸۹ () یکی از جاده‌های کشور انگلستان است.


title: جاده ای۱۸۹

text: این جاده از شهرک گیتس‌هد شروع و در شهرک اشینگتون به پایان می‌رسد، طول این جاده ۳۳.۳ کیلومتر است.


title: تالار نقاشی

text: تالار عروس یا تالار نقاشی، اتاقی است که با آب رنگ روی گچ آن نقاشی شده که حالت وهم و خیال دارد که اثر آندرئا مانتنیا در کاخ وابسته به دوک در ایتالیا است. این اثر مقدمه ای بر تزئینات نقاشی روی دیوار و سقف در دوره ی باروک است. این اتاق بین سال‌های ۱۴۶۵ و ۱۴۷۴ به فرمان لوداویکو گونزاگا سوم ساخته شد و به خاطر جزئیات و نقاشی سقفش مشهور است. سلسله و توالی این نقاشی‌ها اخیراً کشف شده‌است: شخص نقاش از طاق بنا با رنگ‌های خشک در پشت زمینه شروع کرده به خصوص حلقه‌های گلی که آن را احاطه کرده‌است سپس به صحنهٔ بارگاه منتقل شده که یک رنگ مات خشک روغنی رمزآلود استفاده کرده. دیواره‌های شرقی و جنوبی با تکینک نقاشی آبرنگ روی گچ به همان روش قدیمی است که نشان دهندهٔ پرده‌های سنگین می‌باشد؛ و بالاخره صحنهٔ ملاقات در دیوار غربی نقاشی شده که یک بازهٔ زمانی ۱۰ ساله بر روی این قسمت از چرخه کار شده‌است.


title: تالار نقاشی

text: صحنهٔ بارگاه در دیوار شمالی نشان دهندهٔ لودا و کیوگونزاگا است که به طور رسمی لباس پوشیده‌است، همراه همسرش بارابارا، همراه با بستگانشان نشسته‌اند در حالی که گروهی از ندیم‌ها و درباری‌ها بقیهٔ دوار را پر کرده‌اند. همهٔ فیگورها اثر متقابل بر یکدیگر دارند که به حالتی وهم‌آلود در فضا پراکنده شده‌اند. دیوار صحنهٔ نشان دهندهٔ لوداویکو در یک روای رسمی در ملاقاتی ایدئال با پسرش می‌باشد (فرانسیسکو گونروگا) این فرمان از طریق محققان قابل توضیح نیست. شرح این کار نقاشی آبرنگ روی گچ را به عنوان پیوندی مرتبط با انتخاب کاردینال پسر لوداویکو، فرانسکو گونزاگلا که در ۱ ژانویه ۱۴۶۲ اتفاق افتاد می‌دانند. صحنهٔ بارگاه در واقع بعد از این واقعه نشان دهندهٔ خبردار شدن وی است و صحنهٔ دیدار در واقع شادمانی پدر و پسر را از این اتفاق نشان می‌دهد. فیگور پخته و مقوم فرانسسکو با سن او در سال ۱۶۱ همخانی ندارد زیرا او تنها ۱۷ سال داشته‌است. به همین دلیل این نقاشی‌ها ممکن است بر اساس دیدارهای بعدی، شاید در اوت ۱۴۷۲ باشد زمانی که به او لقب «آندرهٔ مقدس» دادند.


title: تالار نقاشی

text: سقف بنا در واقع نشان دهندهٔ حالت توهم‌آمیزی است که انگار به یک آسمان آبی باز می‌شود به طور خلاصه طراحی‌ها به طور نامنظمی دور زده‌ها می‌چرخند. این یکی از جدیدترین نقاشی‌های سقف از نظر زمانی است.


title: خاویر کامارا

text: خاویر کامارا (؛ زادهٔ ) بازیگر و کارگردان اهل اسپانیا است.


title: خاویر کامارا

text: او بازیگر فیلم‌های "با او حرف بزن" (۲۰۰۲)، "تربیت بد" (۲۰۰۴) و "خیلی هیجان‌زده‌ام" (۲۰۱۳) به کارگردانی پدرو آلمودوار بود و در مجموعهٔ تلویزیونی "۷ زندگی" نیز هنرنمایی کرده‌است. وی همچنین ایفاگر نقش «کاردینال برناردو گوتیه‌رس» در سریال "پاپ جوان" و «گی‌یرمو پالوماری» (رئیس حسابداران کارتلِ کالی) در فصل سوم سریال "نارکُس" بود.


title: خاویر کامارا

text: او در آلبدا دِ ایرگوا واقع در استان لاریوخای اسپانیا زاده شد و بعدها به مادرید نقش مکان کرد تا در «مدرسهٔ هنرهای دراماتیک» تحصیل کند. وی مدتی به‌عنوان خوش‌آمدگو و راهنمای صندلی در «سینما فیگارو» در مادرید کار می‌کرد.


title: خاویر کامارا

text: نخستین اجرای تئاتر او بازی در نماش «"شوالیهٔ اولمِدو"» در سال ۱۹۹۱ بود. وی با بازی در سریال تلویزیونی "۷ زندگی" به موفقیت چشمگیری دست یافت.


title: خاویر کامارا

text: وی تا کنون نامزد دریافت ۲۲ جایزه گوناگون شده و ۱۲ بار نیز برنده شده‌است. از جمله، در سال ۲۰۱۳ و در «۲۸مین دورهٔ جوایز گویا»، برندهٔ جایزهٔ «بهترین بازیگر مرد» شد.


title: تو متأسف نیستی

text: تو متأسف نیستی نام یک تک‌آهنگ می‌باشد توسط تیلور سویفت خواننده کانتری نوشته و خوانده شده‌است این آهنگ در تاریخ ۲۸ اکتبر سال ۲۰۰۸ توسط کمپانی بیگ ماشین رکوردز منتشر شد.


title: طراحی ساختمان

text: طراحی ساختمان به‌طور وسیع بر پایهٔ نامه‌های معمارانه، مهندسی و تکنیکی بر می‌گردد. تمام پروژه‌های ساختمانی نیازمند سرویس‌های طراح ساختمان است که معمولاً یک معمار یا مهندس ساخت که دارای مدرک باشد، است. در پروژه‌های کوچکتر و ساده‌تر معمولاً به یک فرد حرفه‌ای و دارای مدرک نیاز نیست و طراحی این پروژه‌ها معمولاً زیر دست یک طراح ساختمان، نقشه‌کش یا یک طراح داخلی و پیمان کا ر می‌باشد. اما پروژه‌های بزرگتر و پیچیده‌تر نیازمند خدمات عدهٔ زیادی از افراد حرفه‌ای و آموزش دیده که تحت نظارت یک معمار باشند، است.


title: طراحی ساختمان

text: در هر ساختمانی بسته به نوع و سبک کاربری خود (مسکونی - اداری - تجاری) باید 3 بخش به صورت الزامی طراحی شود.


title: طراحی ساختمان

text: بخش اول طراحی معماری ساختمان که شامل پلان‌ها و طراحی سه بعدی داخلی و نمای ساختمان می‌باشد.


title: طراحی ساختمان

text: بخش دوم طراحی سازهٔ ساختمان بر اساس آیین نامه‌های داخلی یک کشور که از روی آن طراحی نقشه‌های اجرایی کشیده شده و ساختمان (سازه) اجرا می‌شود.


title: طراحی ساختمان

text: بخش سوم طراحی تأسیسات ساختمان که در آن به طراحی تأسیسات مکانیکی و برقی پرداخته می‌شود.


title: طراحی ساختمان

text: هر کدام از موارد بالا به عهدهٔ یک شخص می‌باشد , بخش اول بر عهدهٔ مهندسین معماری , بخش دوم بر عهدهٔ مهندسین عمران و در نهایت بخش سوم هم وظیفهٔ مهندسین مکانیک می‌باشد.


title: طراحی ساختمان

text: یک معمار و طراح ساختمان، شخصی است که درکشیدن نقشه پلان ساختمان آموزش دیده همچنین در طراحی و نظارت در ساختمان نیز حرفه‌ای است. به‌طور حرفه‌ای تصمیمات یک معماری یا طراح ساختمان امنیت عمومی را تحت تأثیر قرار می‌دهد می‌باشد تا بتواند مدرک عملی معماری را به دست آورد یا یک طراح ساختمان حرفه‌ای و مدرک دار باشد. در اکثر حوزه‌های قضایی دنیا به کار بردن لفظ «معمار» به‌طور قانونی محفوظ است.


title: طراحی ساختمان

text: مهندس ساختمان معمولاً شامل خدمات الکتریکی، مکانیکی، سازه ای و مهندسی باشد.


title: طراحی ساختمان

text: پیمانکار کسی است که به یک گواهی یا مدرک دیپلم در پیمان کاری معماری رسیده است و خدماتی را در قالب مرتبط با آماده‌سازی مدارک ساخت سازمان ارائه می‌کند. یعنی از پیمان کاران توسط طراحان معمار استخدام می‌شوند در حالی که برخی از آنان ممکن است به‌طور مستقل مشغول به کار باشند.


title: طراحی ساختمان

text: در بسیاری مواقع کارهای ساختمانی و قانون حرفه‌ها به افرادی این اجازه را می‌دهد تا طراحی یک ساختمان مسکونی و در برخی مواقع ساختمان‌های سبک تبلیغاتی را بدون مدرک معماری بسازند؛ که در ایالات متحده آمریکا و کانادا و برخی مکان‌های دیگر «طراح ساختمان» معمول است که طراحی ساختمان را بدون مدرک معماری «آمریکا توسط» کنسول ملی مدرک طراحان ساختمان ارائه می‌شود؛ که شاخه ای از «مؤسسهٔ طراحی ساختمان آمریکا» می‌باشد. در بسیاری از موارد طراحان ساختمان به عنوان تکونولوژیست‌های معماری یا پیمان کار آموزش می‌بینند یا به مدرسهٔ معماری رفته باشند که امکانات دادن مدرک را نداشته‌است. بسیاری از طراحان ساختمان به عنوان طراحان خانه یا مسکونی شناخته می‌شوند. تمرکز آن‌ها عمدتاً بر روی طراحی مسکونی و بازسازی می‌باشد. در آمریکا، ایالات نوادا «طراحان مسکونی» برای کسانی به کار می‌رود که تحت هیئت مدیرهٔ ایالت نوادا در معماری «و طراحی داخلی و طراحی ساختمان» ثبت نام کرده‌اند. در استرالیا به کار بردن واژهٔ معمار (برای مدرک گرفتن) بسیار با سخت‌گیری همراه است اما طراحی‌های معمارانه در ساختمان‌ها سخت‌گیری کمتری دارد. واژهٔ طراح ساختمان معمولاً برای تمرین کنندگان طراحی که در هیئت مدیره ی معماری ایالت ثبت نام کرده‌اند به کار می‌رود. در کونیزلند واژهٔ طراح ساختمان به عنوان کسی که مدرک آموزش عملی دارد به کار می‌رود، در ویکتوریا مراحل ثبت نامی برای طراحان ساختمان وجود دارد و در ایالت‌های دیگر در حال حاضر هیچ آیین‌نامه ی دیگر برای حرفه وجود ندارد. ,),


title: طراحی ساختمان

text: نقشه‌بردار ساختمان با این نام به‌طور کلی شاغل در انگلستان، استرالیا و مکان‌های دیگر هستند که بیشتر مانند معماران تکنولوژیست آموزش می‌بینند. در انگلیس، علم و مهارت نقشه‌بردار ساختمان در مأموریت‌های مختلفی کاربرد دراد از جمله در املاک و ساختمان مرکزی تجاری که شامل طراحی ساختمان برای خانه‌های مسکونی کوچک یا ساختمان‌های سبک تبلیغاتی می‌باشد این جنبه در حرفه‌های اروپایی نیز مشابه است که اغلب با نام «هندسه دان» در ایتالیا و فرانسه و بلژیک و سوییس شناخته می‌شود. حرفهٔ نقشه‌برداری ساختمان با این عنوان در آمریکا وجود ندارد و این اصطلاح مخصوص انگلستان است و معمار، طراح ساختمان، طراح مسکونی و مدیر ساخت، بخشی یا همهٔ کارهای نقشه‌بردار ساختمان را در انگلیس انجام می‌دهد. ,


title: جس هان

text: جس هان (؛ ۲۹ اکتبر ۱۹۲۱ – ) با نام اصلی «جسی بریل هان» یک هنرپیشه اهل آمریکا بود که بیشتر در فیلم‌های فرانسوی، به ایفای نقش می‌پرداخت.


title: جس هان

text: «جس هان» پس از خدمت در نیروی تفنگداران دریایی ایالات متحده آمریکا در دوران جنگ جهانی دوم، در سال ۱۹۴۹ به فرانسه رفت و تابعیت آن کشور را پذیرفت.


title: جس هان

text: او که در آغاز آهنگساز بود، به تدریج به بازی در فیلم‌های نوآر و وسترن روی آورد. «جس هان» به سبب جثهٔ درشت و اندام قوی، در بیشتر فیلم‌ها، در نقش یک «مرد قوی هیکل و پُرزور» ظاهر می‌شد.


title: تزئینات هنری روی سفال

text: تزئینات هنری روی سفال و گچ تکنیکی است که به عنوان تزیین دیوارها نیز استفاده می‌شود. این کار توسط استفاده از لایه‌های اندود که در رنگ‌های مختلف در سطح مرطوب یا در سرامیک‌ها با استفاده از بدنهٔ سرامیک خام که از لایه‌های نفرندهٔ متوالی است، تولید می‌شود.


title: تزئینات هنری روی سفال

text: این کلمه ریشهٔ ایتالیایی دارد که به معنای خراشیدن و قلم زدن می‌باشد، و بالاخره پس از آن ریشه یونانی دارد به معنای نوشتن که ریشهٔ امروزی این کلمه در واژهٔ گرافیتی به معنای حروف یا تصاویری که روی دیوار نوشته شده باشد، می‌توان دید.


title: تزئینات هنری روی سفال

text: نقاشی روی دیوارها در اروپا از زمان‌های کلاسیک وجود داشته‌است و در ایتالیا در قرن ۱۶ معمول بوده‌است و درهنر آفریقایی‌ها نیز یافته شده‌است. رویهٔ این تکنیک نسبتاً ساده است و مشابه رویهٔ نقاشی روی سفال و گچ می‌باشد. این سبک نقاشی نقش جدی در سال‌های رنسانس در ایتالیا داشته، به همراه ۲ نفر از کارآموزهای رافائل پولیدورو و ماتورینو در میان رهبری متخصیص، این نقاشی‌ها را در کاخ‌ها در رم و شهرهای دیگر انجام دادند که اکثر کارهای آنان امروزه رنگ و رو رفته و هوا زده شده‌است. در دورهٔ قرن ۱۶ این هنر و تکنیک توسط استادان سازنده به آلمان آورده شد و با اشتیاق آن را ارتقا بخشیدند. به عنوان یک مثال ساده و بومی قدیمی در قسمت وسیع اطراف ماربورگ و وترو در آلمان می‌توان دید. در المان این تکنیک به‌طور غالب در باورایا وجود دارد. استفاده از گرافیتی در خلق خانه‌های روکار برای تبلیغات رایج بوده‌است. این هنر همچنین تورینجیا، اینگاندین، اتریش و ترانسیلوانیا نیز استفاده شده‌است. در شمال خاوری اسپانیا، کاتالونیا، این نوع نقاشی توسط معماران کلاسیک در اوایل قرن ۲۰ اجرا می‌شده و در دکوراسیون نما این تکنیک مجدداً بازگشت. کاربرد دیگر این نقاشی در ساده‌ترین حالتش نیز دیده شده‌است که روی روکش‌های خشک پارچه‌های مخصوص نقاشی یا حتی برگه‌های معمولی نیز بوده‌است. گاهی نیز تمام صفحه را رنگ می‌زدند و با جوهر سیاه وری آن طرح را می‌کشیدند. بعضی مواقع به لایهٔ اولی رنگ احتیاجی نیست و روکش خیس اصلی، پارچهٔ نقاشی را اشکار می‌کند که این کار با روش پاستیل روغنی قابل اجرا نیست. این تکنیک اغلب در کلاس‌های هنر برای درس دادن این نوع نقاشی به هنرجویان استفاده می‌شود.


title: تزئینات هنری روی سفال

text: نمونه‌های کار گرافیکی در نما و روکار ساختمان هادر دورهٔ بین ۱۸۹۰ تا ۱۹۱۵ دیده شده و در این زمینه جنبش حرکتی در هنرها و مهارت‌ها و صنعت‌ها رخ داد به خصوص در بلژیک و فرانسه هنرمند نگلیسی هیوود سامنر به عنوان پیشگام در ان دوره، برای این تکنیک شناخته شده‌است. نمونه کارهای او برای مثال در سال ۱۸۹۲ در کلیسای سنیت ماری، سابری و سری در جنوب شرقی انگلیس دیده می‌شود. فنک ار او بیشتر در کسبک خراشیدن روی اندودها بود هاما تکنیک‌های گوناگون دیگری را هم در دکوراسیون گرافیک بیرونی نیز شامل می‌شده.


title: تزئینات هنری روی سفال

text: نمونه‌های دیگر:


title: برنزهای لرستان

text: برنزهای لرستان لفظ پذیرفته شده برای آثار فلزی تولید شده در نیمهٔ اول هزارهٔ اول قبل از میلاد است که مشخصهٔ آن داشتن گسترهٔ وسیعی از اشکال منحصر به فرد و مفهومی بسیار سبک وار، از نمادهای انسانی و حیوانی است. این برنزها را باید از مواد کاوش شده در لرستان، که به دوره‌های قدیمی تر تعلق دارد، و از موادی که به غلط به لرستان نسبت داده می‌شود، متمایز دانست. دسته‌های مختلف اشیای متعارف لرستان نوعاً شامل قالب‌های فلزی‌های تزیینی بالای در به شکل حیوان، نمادهای به شکل حیوان، افسار اسب، افسار حیوانات دیگر به شکل مخلوقات طبیعی یا تخیلی، سنجاق‌های دارای شکل، دشنه‌ها، دسته چاقو تیزکن و گردنبدها است. از اسلحه‌ها، می‌توان به شمشیرها، دشنه‌ها، تبرها، نیزه‌ها، تیردان‌ها و گرزها اشاره کرد. هم از مسگری و هم از ریخته‌گری استفاده شده‌است. در اشکال انسانی و حیوانی بسیار سَبْک وار، اتصالات حیوان وار روی سنجاق‌ها و گردنبندها و سلاح‌ها نقش مهمی دارند.


title: لئونور واتلینگ

text: لئونور واتلینگ (؛ زادهٔ ) یک بازیگر و خوانندهٔ اهل اسپانیا است. وی از سال ۱۹۹۳ میلادی تاکنون مشغول فعالیت بوده‌است.


title: مارکوس سوگیاما

text: مارکوس سوگیاما () متولد ۱۶ نوامبر ۱۹۷۳) بازیکن برزیلی ژاپنی والیبال که در حال حاضر عضو باشگاه سانتوری است. سوگیاما تا سال ۲۰۱۲ عضو تیم ملی ژاپن بود. او از پدری برزیلی و مادری ژاپنی به دنیا آمد. کارکوس در سال ۲۰۰۵ به عنوان باارزش ترین بازیکن قهرمانی آسیا دست یافت.


title: یجو سوبا رائو

text: یجو سوبا رائو () بازیکن والیبال اهل هند که در حال حاضر عضو تیم اون جی سی است. یجو تا سال ۲۰۱۰ عضو تیم ملی هند بود. او در سال ۲۰۰۳ به عنوان باارزش ترین بازیکن قهرمانی آسیا دست یافت و در سال ۲۰۰۵ به عنوان بهترین مدافع میانی قهرمانی آسیا انتخاب شد.


title: استاندارد طراحی پایدار

text: استانداردهای طراحی، منابع طراحی و استانداردهای اجرایی به‌طور سراسری جهانی در صنعت و کار به‌طور مجازی برای هر چیز قابل تعریفی یکسان هستند. طراحی‌های مقاوم و متحمل، تأثیرها را بر روی کرهٔ زمین کم کرده‌است و شرایط را بهتر کرده که در مرحلهٔ تعریف شده‌ای قرار دارد. همچنین روش شناسایی‌های متعدد و مشخصی وجود دارند که توسط جوامع مختلف مردم برای اهداف مختلف استفاده می‌شود.


title: استاندارد طراحی پایدار

text: یکی از بهترین انواع آن رهبری در طراحی محیط زیست و انرژی است ،ساختمان‌های سبز که گروهی از اندازه‌گیری‌های سخت را در مورد کیفیت محیط زیستی و تأثیرات به‌طور کلی استفاده می‌کنند تا ساختمانی مقاوم به وجود بیاید. طراحی مقاوم در واقع تلاشی مصمم باری تأثیرات عوامل بر محیط زمستان است. یک راهنمای طراحی کامل، بیشتر توسط اندازه‌گیری‌های تأثیرگذار در پروژه‌ها راهنمایی می‌شود که توسط ایالات آمریکا پیشنهاد شده‌است. ساعت و ساز سبز واستانداردها در حال پدیدار شدن حتی در سطح کدهای محلی هستند. این استانداردها حتی از استانداردها انرژی و کد حفاظت انرژی بین‌المللی فراتر رفته و برای پوشش اضافی در مناطقی همچون زیر زمین ساختمان‌های مقاوم، بهره‌وری آب، و مواد و منابع است. استاندارد ۱۸۹۰۱ ملاک‌هایی را تعیین می‌کند که بر اساس آن می‌توان گفت که چه ساختمانی به عنوان ((ساختمان سبز)) می‌تواند شناسایی شود که به زبان مخصوصی نوشته شده‌است که حوزه‌های قضایی می‌تواند برای پیشرفت ساختمان‌های سبز و ساخت و ساز آن، از این‌ها استفاده و بررسی کند که البته سازمان بسیاری راه‌های مخصوص به خود را برای کاهش مصرف انرژی پیش گرفته‌اند؛ مانند ((معماری ۲۰۳۰)) و ((مهد به مهد)) (گهواره به گهواره).


title: استاندارد طراحی پایدار

text: پیشرفت روش‌های واقعی برای چگونگی کشف فرصت‌ها که به ما اجازهٔ پیشروی در استانداردها را می‌دهد که یکی از اهداف طراحی‌های محیطی و معمارانه در سال‌های ۱۹۷۰ – ۱۹۶۰ بوده اما هنوز مشکلات بسیاری در این فرایند وجود دارد که باعث شده این تجهیزات در طرحی چندان هم چشمگیر و بزرگ نباشد. اکنون با ترکیب بیشتر ابزاری متأثر برهم و شروط متعدد و تجدید نظر در مورد سیستم طبیعی، انقلاب جدید ی در باب این روش‌ها به وجود آمده که چاره ناپذیر به نظر می‌رسد.


title: استاندارد طراحی پایدار

text: اطلاعات مدل‌سازی ساختمان به طراحان اجازه می‌دهد که با بسیاری مشاوران دور دست که در اطلاعات یکسان هستند، کار کنند و به صورت تیمی تصمیم‌ها را ارائه دهند؛ که این اطلاعات برای شرایط اقلیمی، انرژی و تأثیرات محیطی در دسترس هستند. تفاوت اصی بین طراحی مقاوم و طراحی عرضی در یکی کردن تمام ضوابط محیط زیست پروژه در تیم طراحی است، که در اصل راه‌های جدید برای کشف روابط جدید در طراحی‌ها است. سارمان‌ها ی دیگری که این نیاز را در ک می‌کنند((تیم رازیابی طراحی مقاوم)) ودستورات مقاومتی)) در فرایند طراحی ابزار طراحی هستند.


title: استاندارد طراحی پایدار

text: بهره‌وری انرژی در منظر از طراحی چشم‌انداز است که برای هدف حفاظت انرژی مصرف شده این نگهداری و عملیات منظرها وجود دارد. تکنیک‌های این طراحی شامل موارد زیر می‌شود: تکنیک بهر وری انرژی در منظر شامل استفاده از مواد اقلیمی و محلی، مواد مقوی نباتات در همان محل است که برای کاهش محل پسماندهای گیاهی، ابزارهای دستی به جای نیروهای گازوئیلی است و همچنین ممکن است شامل استفاده از کاشت گیاهان مقاوم در برابر خشکسالی در مناطق بار، خرید مواد و کالا و محصولات از رویانندگان محلی برای کاهش مصرف انرژی در حمل و نقل و تکنیک‌های مشابه باشد. نمونه ایی از طراحی مفهومی که با مدل سه بعدی دنبال می‌شود و در واقع هدف و الهام طراحی سه بعدی نوعی از طراحی و مفهوم و فلسفی بوده‌است.


title: دانیل هاوارد

text: دانیل آلن هاوارد ( متولد ۱۳ دسامبر ۱۹۷۶ در کینگزکوت) بازیکن والیبال اهل استرالیا است. دانیل از سال ۱۹۹۴ تا سال ۲۰۰۸ عضو تیم ملی استرالیا بود. او در سال ۲۰۰۷ به عنوان باارزش ترین بازیکن قهرمانی آسیا دست یافت و در سال ۲۰۰۱ به عنوان بهترین مدافع میانی قهرمانی آسیا انتخاب شد و در سال‌های ۱۹۹۷، ۱۹۹۸، ۲۰۰۱، ۲۰۰۲ ۲۰۰۳ و ۲۰۰۴ به عنوان بازیکن سال استرالیا برگزیده شد. او همچنین سه فصل در تیم ورونا بازی کرده‌است.


title: جانی فریو

text: جانّی فریو (؛ – ) موسیقی‌دان، رهبر ارکستر، آهنگساز و تنظیم‌کنندهٔ موسیقی اهل ایتالیا بود.


title: خوان آنتونیو باردم

text: خوان آنتونیو باردم (؛ – ) یک کارگردان، و فیلم‌نامه‌نویس اهل اسپانیا بود.


title: فیلیپ نیکو

text: فیلیپ نیکو ()؛ () یک خواننده، ترانه‌سرا و بازیگر تئاتر، سینما و تلویزیون اهل فرانسه بود.


title: فیلیپ نیکو

text: از جمله آثار او، می‌توان به بازی در مجموعهٔ تلویزیونی "جزیره اسرارآمیز"، "وقتی حرف می‌زنی دهنت رو ببند!" و "" اشاره نمود.


title: پنجاه و ششمین مراسم گلدن گلوب

text: ۵۶مین مراسم گلدن گلوب در گرامیداشت بهترین فیلم و شوی تلویزیونی ساخته شده در سال ۱۹۹۸، در تاریخ ۲۴ ژانویه سال ۱۹۹۹ در هتل‌های هیلتون در بورلی هیلز کالیفرنیا برگزار شد.


title: پنجاه و ششمین مراسم گلدن گلوب

text: استیون اسپیلبرگ بعد از موفقیت با فیلم "فهرست شیندلر" ، این بار توانست با فیلم "نجات سرباز رایان" برنده بهترین کارگردانی شود . همچنین این فیلم توانست تصاحب گوی زرین بهترین فیلم شود . کیت بلانشت اولین گلدن گلوب خود را تصاحب کرد ، این بازیگر با فیلم "الیزابت" به شهرت جهانی رسید و در آغاز هزار سوم نیز چندید بار کاندیدای دریافت گلدن گلوب شد که توانست دو بار دیگر در قرن ۲۱ گوی زرین را دریافت کند . تام هنکس برای فیلم "نجات سرباز رایان" کاندیدای دریافت گوی زرین شد .


title: پنجاه و ششمین مراسم گلدن گلوب

text: دان چیدل و گریگوری پک هر دو به صورت مشترک توانستند برنده بهترین بازیگر مرد در نقش مکمل در یک ، مینی سریال یا فیلم ساخته شده برای تلویزیون شوند . همچنین فی داناوی و کمرین منهایم نیز هر دو به صورت مشترک برنده بهترین بازیگر زن در نقش مکمل در یک ، مینی سریال یا فیلم ساخته شده برای تلویزیون شدند آنجلینا جولی برای دومین سال پیاپی برای ایفای نقش در یک سریال برنده گوی زرین شد .


title: پرتره‌نگاری

text: نقاشی تک‌چهره یا نقاشی پرتره یکی از انواع نقاشی است که هدف آن تجسم بصری موضوع است که معمولاً برای مجسم کردن گونه‌های بشری به کاربرده می‌شود. مضاف بر نقاشی نگارگری می‌تواند از طریق دیگر روش‌ها نظیر قل زنی (معمولاً به وسیله تیزاب)، حکاکی سنگی، عکس برداری، تصویر تلویزیونی و رسانه‌های دیجیتال نیز مورد استفاده قرار بگیرد.


title: پرتره‌نگاری

text: مفهوم نگارگری صورت می‌تواند همچنین به توصیف نقاشی صورت‌های حقیقی نیز بپردازد. صورتگر می-تواندکار خودش را برای عامه یا اشخاص خصوصی یا الهام تأثیریافته از موضوعات انجام دهد. نگارگری معمولاً به تشریح مفاهیم مهم و ثبت خاطرات خانوادگی به منظور یادآوری می‌پردازد. از دید تاریخی، مقدار نقاشی پرتره به رسم یادآوری کردن ثروت و قدرت استفاده می‌شده‌است. هرچند تا گذشت زمان این مسئله برای کلاس‌های پایین‌تر جامعه به منظور تصویرگری خانواده و هم قطارهایشان مورد استفاده قرار می‌گیرد. امروزه، تصویرگری صورت هنوز هم توسط دولت‌ها، مؤسسات، گروه‌ها، کانون‌های تجمعی و به صورت انفرادی مورد استفاده قرار می گیرد.


title: پرتره‌نگاری

text: به گونه‌ای باشد که نشان‌دهنده احوالات فیزیکی جالس نظیر لباسش باشد. به منظور ایجاد انگیزه و تعهد در جالس، اغلب هنرمندان ماهر از یک رفتار و سلوک دلپذیر و مکالمات بهره می‌گیرند. الیزابت ویگه لیبورن هنرمندان مرد را دعوت به تملق و چاپلوسی زنان و تعریف از ظاهراً آنان به منظور بدست آوردن همکاری آن‌ها می‌کند. موقعیت اصلی در اجرای پرتره ارزیابی و سلطه به آناتومی بشر است. صورت آدم‌ها نامتقارن است و هنرمندان ماهر با تفاوت‌های چپ و راست آن را باز تولید می‌کنند.


title: پرتره‌نگاری

text: لازم است تا هنرمند از ساختارهای الیاف وزیر ساخت‌های قرارگیری استخوان‌ها اطلاع داشته باشد تا بتواند پرتره قانع‌کننده‌ای را ایجاد کند. برای ترکیبات پیچیده، هنرمند ممکن است در ابتدا کاملاً از مداد، جوهر، زغال چوب یا رنگ روغن استفاده کند که به‌طور ویژه برای حالتی که زمان مورد نظر جالس محدود است. مفید می‌گردد. در غیر اینصورت یک یک فرم عمومی و یک شباهت ناهنجار بر روی کرباس بامداد، زغال چوب یا روغن رقیق ارائه خواهد شد."


title: پرتره‌نگاری

text: در بسیاری از موارد، ابتدا صورت تکمیل می-گردد و پس از آن باقی‌مانده انجام می‌شود. در اتاق کار بسیاری از هنرمندان بزرگ پورتره، ممکن است استاد ارشد تنها سرو دستان را ترسیم کند و لباس و پس زمینه توسط کارآموزان انجام شود. ممکن است متخصصینی نیز وجود داشته باشند که موارد ویژه‌ای نظیر لباس و پوشش را در نظر بگیرند نظیر ژوزف ون آکن در گذشته برخی هنرمندان با بکارگیری آدم چوبی و بند بند یا عروسک به منظور کمک به پایداری و اجرای طرح لباس، بهره می‌برده‌اند. به‌کارگیری المان‌های نمادین قرار گرفته‌اند در اطراف جالس (شاملل علامات، شاخصه‌های خانوادگی، حیوانات و گیاهان) نیز اغلب برای به رمز درآوردن نقاشی در کنار اخلاق و ویژگی مذهبی موارد یا نشانه‌هایی که نشان‌دهنده اشتغال جالس‌ها، نوع علاقه یا وضعیت اجتماعی آن‌ها باشد مرسوم می‌باشد.


title: پرتره‌نگاری

text: پس زمینه می‌تواند کاملاً سیاه و بدون هیچگونه محتوایی بوده یا آنکه صحنه کاملاً نشان‌دهنده محیط اجتماعی و سرگرمی جالس باشد. تصویری که نقاش از خودش ترسیم کند معمولاً توسط به‌کارگیری یک آینه امکان‌پذیر است و نتیجه کار یک پرتره عکسی-آیینه‌ای است که واژگون (وارون) چیزی است که در یک پرتره نرمال و در حالتی که نقاش و جالس سو به سوی هم قرار دارند اتفاق می‌افتد.


title: پرتره‌نگاری

text: در نقاشی سلف پرتره (تصویری که نقاشی از خودش می‌کشد)، یک نقاش راست دست این‌طور به نظر خواهد رسید که قلم موی نقاشا را در دست چپ گرفته‌است، مگر اینکه نقاش توضیحات عمده‌ای را در عکس به وجود آورده یا از یک آینه معکوس-کننده ثانویه در حالیکه نقاشی می‌کند بهره بجوید. گهگاه، مشتریان یا خانواده آن‌ها از نتیجه کاراضی هستند و هنرمند را مجبور می‌کنند که آن را دستکاری کند یا با تهدید عدم پرداخت یا رنج تحقیر شکست باعث ترسیم دو بار تصویر می‌شود. جانکنز لوییس دیوید پرتره مادام Re’camier را تقدیر و تقدیس کرد اما در نمایش توسط جالس مورد تأثیر قرار نگرفت چنانچه جو سینگر سوگریت بدنام، تصویر جورج واشینگتن را که توسط هیئت بررسی مطرود اعلام شده بود را بد می‌دانستند


title: پرتره‌نگاری

text: .گیلبرت استوارت در زمانی در پاسخ به مشتری ناراضی در ترسیم پرتره همسرش گفت تو یک سیب زمینی رو به روی قرار دادی و حالا انتظار یک هلو داری یک پرتره موفق می‌تواند به صورت مادام العمر قدردانی مشتری را در پی داشته باشد. ایونت بالتازاهور بسیار از پرتره ترسیم شده همسرش توسط رافائل راضی بود و هنرمندان را این گونه خطاب می‌کرد: تصویر تو … به تنهایی می‌تواند باعث کاهش نگرانی‌های می‌شود. این تصویر دلخوشی من است، لبخند مستقیم مرا در پی داشته و برایم شادی به ارمغان می‌آورد."


title: پرتره‌نگاری

text: احتمالاً به ما قبل تاریخ بازمی‌گردد، هرچند برخی از کارها امروزه یافت شده‌اند (مربوط به آن دوران). در هنر تمدن باستان ماه حاصلخیز، به خصوص در مصر، مربوط به تصویر کشیده شده‌است. پرتره مصری تاحدودی به شباهت اصرار دارد، حداقل تا دوره آختالون در قرن چهاردهم قبل از میلاد این‌گونه بوده‌است. نقاشی پرتره از افراد برجسته در چین احتمالاً به حدود ۱۰۰۰ سال قبل از میلاد بازمی‌گردد هرچند از آن دوران گونه‌ای باقی نمانده‌است که از این جهت می-توان گفت وجود چنین پرتره‌هایی به ۱۰۰۰ سال پس از میلاد مسیح بازمی‌گردد. با استناد به مدارک تاریخی- ادبی ما می‌دانیم که نقاشی باستانی یونان شامل پرتره معمولاً به‌طور شدیدی دقیق است اگر تحسین نویسنده را باور داشته باشیم، اما هیچ نمونه نقاشی باقی نمانده‌است. سرهای حجاری شده از حاکمان و افراد مشهوری نظیر سقراط در برخی جاها هنوز باقی مانده‌است و شبیه مجسمه‌های نیم تنه فردی حاکمان کلیمی یونانی بر روی سکه‌ها می‌باشد؛ که نشان می‌دهد که پرتره‌های یونانی موفق به انجام رساندن شباهتی مناسب شده‌اند و موارد محکم‌کننده نوعی تملق برای سقراط است چرا که او مشهور و معروف به ژست صورت بودن است. جانشینان اسکندر به ترسیم و تعریف ساختاری از سر او بر روی سکه‌هایشان پرداختند که به زودی خودشان از آن استفاده کردند. پرتره رومی ترکیبی از پرتره یونانی و اتراسکن می‌باشد که با یک سنت بسیار قوی گسترش یافت که در رابطه با مذهب نیاکان آن‌ها و نیز آداب رومیان بود. تعداد معدودی نقاشی باقی‌مانده که پرتره فایوم، آرمگاه الین و سوران از آن دسته می‌باشد. به‌طور آشکار تولیدات محلی منعکس‌کننده روش‌های یونانی در قیاس با روش‌های رومی هستند که می‌توان به حجاری سرها، پرتره‌های متوسط آرامگاه‌ها و هزاران نمونه از پرتره سکه‌ها اشاره کرد. بزرگترین گروه نقاشی‌های پرتره مربوط به نقاشی‌های خاکسپاری است که در آب و هوای خشک مصر در ناحیه Fayum باقی مانده‌است که مربوط به قرون ۲ تا۴ بعد از میلاد است. تنها یک نقاشی دوره رومیان است که باقی مانده‌است که جدا از نقاشی آبرنگ است هرجند که بر اساس نوشته‌های pliny، بزرگ کلیسا که این پرتره را ترسیم کرده در زمان برقراری یونان این کار راانجام داده و با هنرمندهای مرد وزن این کار صورت گرفته‌است. در زمان او «پلینی» pliny از انحطاط و افول دوران هنر رومی شکایت کرده: نقاشی پرتره‌ای که در طول سالیان به منظور انتقال دقیق شباهت مردم استفاده می‌شده‌است کاملاً نابود شده‌است و… تن آسایی و راحت طلبی هنرها را خراب کرده‌است. پرتره‌های تمام صورت رومی–مصری استثناهای خوش شانسی بودند که تاحدی بیان‌کننده حس واقعی جزئیات نسبی و فردی بودند (معمولاً چشم‌ها بزرگتر از اندازه واقعی بیان شده‌اند و تغییرات مهارت‌های هنری به‌طور قابل ملاحظه ای از فردی تا فرد دیگر تغییر می‌کند) نقاشی‌های Fayum بر روی چوب یا عاج فیل ترسیم شده که با موم یا صمغ رنگ‌آمیزی شده‌است (نقاشی که با موم آب کرده بسازند) یا آنکه با رنگ لعابی صورت گرفته و در یک جسد مومیایی شده قرار داده شده تا بدن، آن را در ابدیت ملاقات کند. هنگامیکه نقاشی پرتره با حالت آزاد (ایستادن تنها، بدون وجود تکیه به دیوار) در روم کاهش یافت، هنر پرتره در روم به ساخت و تزیین پیکرها رشد پیدا کرد که خاستگاه سبک واقع گرایانه تری بود. در طول قرن چهارم میلادی، پیکره‌سازی (پرتره پیکره) چیره شده بود که به نوعی به طرفداری از دایره‌های حقیقی از اینکه فردی به چه صورتی به نظر می‌رسد می‌پرداخت. در دوران آخر عهد باستان رغبت به شباهت‌های شخصی و فردی در ترسیم به‌طور قابل ملاحظه‌ای کاهش یافت و بیشتر سکه‌ها و قالب‌های کنسولی دو لوحی به‌ندرت به‌صورت فردی درمی‌آمدند اگرچه در همان زمان هنر ابتدایی مسیحی شامل تصاویری با سنجش متغیر و منصفانه برای ترسیم عیسی و دیگر بزرگان در هنر مسیحی نظیر یوحنا (یحیی) تعمید یافته یا حواری پرهیزگار، ارئه شد. بیشتر نقاشی‌های نو ظهور عهد قرون وسطی، پرتره‌های مصالحی بودند که به‌طور اولیه بیشتر به پاپ‌ها (کاتولیک اعظم) در موزائیک‌های رم اختصاص داده شده در نسخ خطی، با مثالی که ارائه شده به صورت سلف پورتژ توسط سوسیژ، عالم، عارف، دانشمند ،موسیقی دان هایدگر می‌باشد. در سکه‌های آن دوران مقداری کوشش به منظور تصویرگری یافت می‌شود. سنگ مقبره‌ها مربوط به دوره تمدن رومی هستند. بین سال‌های ۱۳۵۰–۱۴۰۰، ساختارهای غیر وابسته به دین در نقاشی‌های آبرنگی و تابلویی ظهور یافتند نظیر تابلوی دریافت بیعت (وفاداری) با چارلز چهارم توسط مسترتئودوری و پرتره‌ها بار دیگر به بیان شباهت‌های چهره به‌طور آشکار پرداختند. در اواخر قرن، پرتره‌های رنگ روغن شخص معاصر، نقاشی شده بر روی صفحات کوچک چوبی در فرانسه و بورگاندی پدیدار شد، در ابتدا به صورت نیم رخ و سپس از جنبه‌های دیگر. نقاشی ای که از ریچارد دوم انگلستان در سال ۱۴۰۰ توسط ویهون دیپتیچ ترسیم شده‌است یکی از دو پرتره برجای مانده‌است که نمونه‌ای از هنر معاصر است. ظهور زود هنگام اربابان پرتره هلندی شامل هان ون ایچ، روبرت کمپین، راجیر ون در ویلان قابل ذکر است .پرتره‌های مصالحی به عنوان نسخه پیشکش رواج یافتند یا در صفحه‌های اصلی امور مقدس شرکت یافتند؛ و تصاویر خصوصی عاشقانه به عنوان موارد بسیار قابل توجیهی مانند «مریم باکره» (Virgin Mary) به ظهور رسیدند.