title: ژاک-لویی داوید

text: پس از ملاقات همسر داوید با او در زندان داوید طرحی از داستان زن سابین را بیان کرد. زن سابین با رفتن بین جنگجویان صلح را اعمال کرده بود. هنگامی که داوید بالاخره از زندان آزاد شد و به کشور بازگشت فرانسه تغییر کرده بود. همسرش به آزادی او کمک کرده بود داوید نامه‌ای برای او نوشته بود که گفت هرگز از عشق او دست برنمی‌دارد. داوید دوباره در سال ۱۷۹۶ با همسر سابقش ازدواج کرد و موضع خود را تغییر داد و به کارگاهش برگشت، شاگردانی گرفت و مهم‌ترین بخش این بود که از سیاست کناره‌گیری کرد. داوید این نقاشی را برای گرامیداشت همسرش کشیده بود که با این زمینه عشق بر کشاکشی بین آن‌ها غالب شد. در پردهٔ مداخله زنان اهل سابین ۱۷۹۹ داوید با رجوع به یک افسانهٔ باستانی صلح و دوستی را می‌ستاند زنان ربوده شده از قوم سابین جسورانه می‌کوشند از نبرد بین مردان رباینده و پدران و همسرانشان جلوگیری کنند. این تصویریست مربوط به دورهٔ دیرکتوآر که جایگزین دورهٔ وحشت شده‌است. داوید پس از تجربهٔ سقوط دولت انقلابی روبسپیر و گذراندن چند ماه در زندان اینک گروه‌های سیاسی را به صلح و آشتی فرا می‌خواند. در اینجا با وجود تغییراتی در قالب و محتوا همچنان کلاسی سیزم داوید پا بر جاست. هنوز اصول پوسین ویژگی عام ترکیب بندی را معین می‌کند. داوید پردهٔ زنان سابینی را محصول پیشرفت کار خود می‌دانست و در برابر خصلت رومی نقاشی‌های گذشته اش آن را یونانی می‌شمرد. او برای پیکره‌های اصلی این پرده مجسمه‌هایی را که ناپلئون بناپارت از ایتالیا به فرانسه فرستاده بود الگو قرار دادو مردان جنگده را به سیاق هنر یونانی در هیئتی برهنه نمایاند. گرایش داوید به یونان باستان جلوه‌ای تازه از همان اشتیاقی بود که اروپا از میانهٔ قرن به این سو برای شناخت دنیای باستان از خود نشان داد. در کارهای داوید برجسته‌ترین شخصیت‌های مردمی از شاهکارهای یونانی هستند. داوید همگام با تحولات تاریخ و فرهنگ فرانسه تغییر می‌کرد در آستانهٔ سدهٔ ۱۹ چند تکچهره از زنان مشهور ساخت که در آن‌ها توانست برخوردی بی واسطه و صریح با واقعیت داشته باشد. این تک چهره‌های داوید ادامهٔ همان گرایش یونانی او در پردهٔ زنان سابینی و در واقع بیانگر عدول وی از سختگیری‌های هنریش در دوران انقلاب هستند. از جمله در تابلوی مادام رکامیه در سال ۱۸۰۰. در اینجا مادام رکامیه که از شخصیت‌های اجتماعی آن روزگار بود. جامه‌ای زیبا به تن کرده و کلاهی به سبک یونانی بر سر نهاده و در محیطی تشریفاتی روی یک تختخواب پومپئیائی لمیده‌است.


title: ژاک-لویی داوید

text: داوید پس از رهایی از زندان به ناپلئون به عنوان مردی که از دل هرج و مرج انقلاب نظم پدیدآورد علاقه‌مند شد و با گذشت زمان این علاقه فزونی یافت. داوید چگونه می‌توانست به جز شیفتگی احساسی به ناپلئون داشته باشد مخصوصاً حالا که ناپلئون او را تحسین می‌کرد و با او دربارهٔ نقشه‌هایش در بارهٔ زیباسازی پاریس مشورت می‌کرد و با او به پیاده‌روی‌های طولانی می‌پرداخت. به داوید پیشنهاد موقعیت نقاش حکومت داده شد اما داوید آن را رد کرد به دلیل اینکه شاید در انتظار موقعیت بهتری بود. بعد از موفقیت کودتای دتات (detat) ناپلئون به عنوان اولین کنسول داوید را برای انجام مراسم یادبود شجاعتش در سراسر آلپ برگزید. اگر چه ناپلئون آلپ را با قاطر طی کرده بود از داوید خواست که او را آرام بر روی اسبی آتشین نقاشی کند. در سال ۱۸۰۴ او به عنوان نقاش رسمی امپراتور فرانسه ناپلئون معرفی شد و در مجلس تاجگذاری حضور پیدا کرد. از همینجاست که نشانه‌های گرایش آکادمیسم در کار داوید بارز می‌شود و در آثار برخی شاگردانش ادامه می‌یابد. هر چند داوید تنها نقاش امپراتور نبود سفارش‌های مهمی چون تاج‌گذاری ناپلئون نشان دهندهٔ اعتماد دربار به اوست. کار در ۱۸۰۴ سفارش و در ۱۸۰۵ تا ۱۸۰۷ نقاشی شد. کاری سترگ که در آن مکتب نوکلاسیک سخت یاب نقاش فقط در باز نمایی شکل‌های منفرد پیداست. شرکت‌کننده‌های مراسم تاجگذاری یکی یکی به کارگاه داوید می‌آمدند و ژست می‌گرفتند تا او از آن‌ها نقاشی کند. شکوه رسمی درباریان که در مراسم گرد آمده‌اند بیش از آن که یادآور پیکره‌های رومی باشد نقش-موزائیک‌های بیزانسی را تداعی می‌کند با این همه درخشش شگفت رنگ‌های طلا و جواهرها و جامه‌های مخمل و زربفت از سنت ونیزی به ویژه آثار پائولو و رونزه اقتباس شده‌است. داوید به دلیل خواسته‌های متفاوت ناپلئون برای این نقاشی مجبور شد چندین قسمت نقاشی را مجدداً تکرار کند. داوید تنها برای این نقاشی ۱۴٬۰۰۰ فرانک در یافت کرد. به تدریج حمایت ناپلئون از داوید کمتر شد و داوید آغاز کرد به جنگیدن با سایر هنر مندان. مردی که زمانی در برابر آکادمی شورش می‌کرد حالا خودش رهبر یک مکتب شده بود. او نقاشی فرانسه رو تغییر داده بود و مردم را با معیارهای جدید زیبایی آشنا کرده بود. اما بقیه از سلطهٔ او ترس داشتند و بلند پروازی‌های او به ضررش تمام شد. شکی نیست که هنرمندانی که به ناپلئون دسترسی داشتند ضد داوید سخن پرانی کردند به علاوه ذائقه‌های جدید در حال شکل‌گیری بود. مناظر مدرن و صحنه‌های نبرد پر از جزئیات تاریخ معاصر مورد علاقه بود. بیشتر از همه موضوعات بر گرفته از تاریخ فرانسه یا از اساطیر مرموز هر چه بیشتر محبوب می‌شد. این طلوع رومانتیسم بود.


title: ژاک-لویی داوید

text: با برگشت دودمان بوربون به قدرت، داوید که از انقلابیون سابق و دوستدار بناپارت بود و به دلیل راًی دادن به اعدام لوئی شانزدهم و شرکت در مرگ لوئی هفدهم در فهرست تبعید قرار گرفت. شاه بوربن جدید لوئی ۱۸ داوید را بخشید و حتی موقعیت قضاوت نقاشی را به او پیشنهاد کرد اما داوید نپذیرفت و تبعید خودش را در بروکسل (پایتخت بلژیک) ترجیح داد. هنگامی که کشورهای اروپایی می‌کوشیدند شرایط قبل از انقلاب را از نو بر قرار کنند داوید تبعیدی در بروکسل از نقاشی وقایع معاصر رویگردان شد. به جز چند تک چهرهٔ سفارشی دوباره به سنت‌های دوران باستان بازگشت و در برکسل در کنار همسرش در آرامش زندگی کرد. در آن زمان داوید صحنه‌های اسطوره‌ای را با مقیاس کوچکتر نقاشی کرد و همین‌طور تصاویری از شهروندان بروکسلی و دوستداران ناپلئون را کار کرد. داوید آخرین کارش با نام «مارس توسط ونوس و گریس‌ها خلع سلاح می‌شود» را در سال‌های ۱۸۲۲ تا ۱۸۲۴ خلق کرد. در ماه دسامبر ۱۸۲۳ نوشت: نقاشی پایانی که رنگ آمیزی شفافی داشت اول در بروکسل بعد در پاریس نمایش داده شد. بیش از ده هزار نفر به دیدن او و نقاشی اش آمده بودند. در سال‌های بعد او پیشرو استعدادهای هنری باقی‌ماند حتی بعد از ضربه‌ای که در بهار ۱۸۲۵ بر او وارد شد و صورتش از بین رفت و به لکنت زبان دچار شد. سرانجام در ۲۹ دسامبر سال ۱۸۲۵ داوید چشم از جهان فروبست. بعد از مرگش برخی از نقاشی‌های او در پاریس به حراج گذاشته شد و به مقدار ناچیزی فروخته شد. نقاشی معروف مرگ مارا برای دوری کردن از احساسات عموم در اتاقی مجزا به نمایش گذاشته شد. به دلیل شرکت او در کشتن لوئی ۱۵ برای برگشتن و به خاک سپاری پیکر او در پاریس اجازه صادر نشد. بدن ژاک لوئی داوید در گورستان بروکسل به خاک سپرده شد در حالی که قلبش در پاریس به خاک سپرده شد.


title: ژاک-لویی داوید

text: در مسیر تحول هنری داوید آمیزش چند گرایش متناقض را ملاحظه می‌کنیم: او از کلاسی سیزم سختگیر دوران جوانی می‌آغازد و در تصویرهای دورهٔ ناپلئونی به کار بست رنگ و نور به سیاق نقاشان ونیزی متمایل می‌شود. در این زمان او آثار روبنس را مطالعه می‌کند تا رنگ‌های خود را سبک‌تر و روشنتر سازد. با اینحال پرده‌هایی که از موضوعات معاصر و کلاسیک می‌کشد بیانگر تمرکز جدی وی بر جنبهٔ طراحی هستند و این امر با تمامی اثر پذیری‌هایش از نقاشان ونیزی مغایرت دارد. تک چهره‌های او به طرزی عالی طراحی می‌شوند و در عین حال تمایلی واقع‌گرایانه را نشان می‌دهند. در پرده‌های متاًخرش مجدداً به تلطیف عناصر کلاسیک می‌پردازد. داوید برخلاف هنرمندان بزرگی چون تیتیان، رامبراند و پوسین نمی‌تواند با گذشت عمر به پختگی بیشتر برسد. هر زمان که امکان نفوذ اخلاقی و اجتماعی او کاهش می‌یابد کیفیت کارش نیز افت می‌کند. با این حال شعور هنری و ذهن منضبط داوید باعث شد که او رهبری مکتبی را بر عهده گیرد که در فراسوی مرزهای فرانسه نیز گسترش یافت. او معلم بزرگی بود و شاگردانی چون گرو، ژیرده، ژرار و انگر را پرورش داد. کارگاه وی بر خلاف معمول محافل کلاسیک گرا، کانون آزادی سلیقه‌ها و برخورد اندیشه‌ها بود. داوید به شاگردانش توصیه می‌کرد که موضوع آثارشان را از منابع و نوشته‌های مربوط به یونان و رم باستان برگزینند اما از هر هنر جو می‌خواست که در پرورش قریحه خاص خویش بکوشد. در واقع دو جریان از مکتب داوید سر چشمه گرفتند: یکی هنر رمانتیک که اصول کلاسیکی را نفی کرد و دیگری هنر آکادمیک که سنت کلاسیکی را به مرحلهٔ جمود رسانید. آثار دیگر داوید شامل: چشم‌انداز باغ‌های لوگزامبورگ(۱۷۹۴)، و مادام دورنیناک (۱۷۹۹)


title: ژاک-لویی داوید

text: ژان-باتیست دبره از شاگردان ژاک لویی داوید بود. Jacques-Louis David ,LUC DE NANTEUIL*


title: دونتسک

text: دونتسک یکی از شهرهای کشور اوکراین است. جمعیت این شهر ۱٬۱۰۰٬۷۰۰ نفر است.


title: دونتسک

text: این شهر صنعتی در شرق اوکراین در اواخر قرن نوزدهم میلادی توسط جان هیوز یک صاحب صنعت فلزات که اهل ناحیه ولز در بریتانیا بود، بنا شده‌است.


title: دونتسک

text: دونتسک به همراه ماکیئیفکا و سایر شهرهای اقماری اطرافش یک کلانشهر را تشکیل می‌دهد. از اولین گزارش‌هایی که وجود سکونت در بخش اروپایی امپراتوری روسیه را ذکر کرده‌اند به الکساندروکوا در سال ۱۷۷۹ برمی‌گردد.


title: دونتسک

text: نیروی کار در دونتسک بیشتر در زمینه صنایع سنگین به ویژه معدنکاری زغال سنگ مشغول هستند.


title: دونتسک

text: دونتسک در سال ۲۰۰۹ بیش از ۹۸۵۰۰۰ نفر جمعیت داشته و در سال ۲۰۰۴ بیش از ۱۵۶۶۰۰۰ نفر در منطقه متروپلیتن شهری جمعیت داشت. این شهر پنجمین شهر بزرگ اوکراین بود.


title: دونتسک

text: بر اساس سرشماری سال ۲۰۰۱، استان دونتسک دارای بیش از ۱۳۰ گروه قومی است. قومیت اوکراینی ۵۶٫۹٪ از جمعیت (۲٬۷۴۴٬۱۰۰ نفر) و قومیت روسی ۳۸٫۲٪ از جمعیت (۱٬۸۴۴٬۴۰۰ نفر) را به خود اختصاص داده‌اند.


title: دونتسک

text: زبان مادری ۷۴٫۹٪ از جمعیت منطقه دونتسک روسی است، در حالی که ۲۴٫۱٪ اوکراینی است. ۵۸٫۷ درصد از مردم اوکراینی زبان روسی را زبان مادری خود می‌دانستند.


title: دونتسک

text: در سال ۱۹۸۹ هیچ مدرسه زبان اوکراینی در دونتسک وجود نداشت.


title: دونتسک

text: ساختار شهرداری شهر دونتسک بر اساس قومیت به شرح زیر است:


title: دونتسک

text: روس‌ها: ۴۹۳۳۹۲ نفر، ۴۸٫۱۵٪


title: دونتسک

text: اوکراینی‌ها: ۴۷۸۰۴۱ نفر، ۴۶٫۶۵٪


title: دونتسک

text: بلاروسی ها: ۱۱۷۶۹ نفر، ۱٫۱۵ درصد


title: دونتسک

text: یونانیان پونتیک (از جمله یونانیان قفقاز): ۱۰۱۸۰ نفر، ۰٫۹۹٪


title: دونتسک

text: یهودیان: ۵۰۸۷ نفر، ۰٫۵۰٪


title: دونتسک

text: تاتارها: ۴۹۸۷ نفر، ۰٫۴۹٪


title: دونتسک

text: ارمنی‌ها: ۴۰۵۰ نفر، ۰٫۴۰٪


title: دونتسک

text: آذربایجانی ها: ۲۰۹۸ نفر، ۰٫۲۰ درصد


title: دونتسک

text: گرجی‌ها: ۲۰۷۳ نفر، ۰٫۲۰٪


title: دونتسک

text: سایر: ۱۳۰۰۱ نفر، ۱٫۲۷٪


title: دونتسک

text: مجموع: ۱٬۰۲۴٬۶۷۸ نفر، ۱۰۰٫۰۰٪


title: دونتسک

text: در سال ۱۹۹۱ یک سوم جمعیت را روسی، یک سوم را اوکراینی و اکثریت بقیه را اسلاو معرفی کرده‌اند. اقلیت‌های کوچک‌تر شامل گروه‌های قومی خاصی از قفقاز جنوبی و منطقه شمال شرقی آناتولی، از جمله ارمنی‌ها، آذربایجانی‌ها، گرجی‌ها، و یونانی‌های پونتیک (از جمله آنهایی که به عنوان یونانیان قفقاز تعریف می‌شوند) را شامل می‌شود.


title: دونتسک

text: زبان مادری جمعیت شهر دونتسک در سرشماری اوکراین در سال ۲۰۰۱:


title: دونتسک

text: روسی ۸۷٫۸٪


title: دونتسک

text: اوکراینی ۱۱٫۱٪


title: دونتسک

text: ارمنی ۰٫۱٪


title: دونتسک

text: بلاروس ۰٫۱٪


title: پژو ۴۰۵

text: پژو ۴۰۵ یک خودروی سدان سایز متوسط ساخت شرکت پژو کشور فرانسه، نسل پنجم از سری چهار (سدان متوسط) شرکت پژو است. در سال ۱۹۸۷ تولید آن آغاز و در سال ۱۹۹۶ با معرفی پژو ۴۰۶ در اروپا تولید آن پایان یافت. این خودرو توسط تیم طراحی خودروی پینین‌فارینا ایتالیا طراحی شد که در سال ۱۹۸۸، دقیقاً یک سال پس از تولید، برنده جایزه خودروی سال اروپا شد. پژو ۴۰۵ مبنای تولید بسیاری از محصولات در خودروسازی ایران خودرو است.


title: پژو ۴۰۵

text: در ژوئیه ۱۹۸۷، پژو مدل ۴۰۵ را تنها در نسخه سدان معرفی کرد. فروش ۴۰۵ به سرعت در بازارهای قاره اروپا آغاز شد در آغاز فروش برای پژو ۴۰۵، چهار موتور بنزینی با قدرت از ۶۴ تا ۱۵۸ اسب‌بخار موجود بودند که در سال ۱۹۸۸، انواع موتورهای دیزل و توربوشارژر به موتورهای قابل سفارش برای ۴۰۵ اضافه شدند. مدل استیشن نیز در طول سال ۱۹۸۸ معرفی شد، تا سال ۱۹۹۰ حدود یک میلیون دستگاه پژو ۴۰۵ توسط پژو فروخته شد. ۴۰۵ در سال ۱۹۹۱ یک‌بار فیس‌لیفت شد، به روزرسانی‌های این فیس‌لیفت در داشبورد، فرمان اتومبیل و عایق‌های صوتی بود.


title: پژو ۴۰۵

text: در سال ۱۹۹۲ پژو ۴۰۵ یک‌بار دیگر فیس‌لیفت شد. در فاز دوم فیس‌لیفت چراغ‌های عقب باز طراحی شدند و بخش کرکره‌ای میان‌چراغ‌های عقب حذف شد. همچنین در فاز دوم یک داشبورد جدید برای ۴۰۵ طراحی شد. در فیس‌لیفت دوم در نسخه‌های MI16 و T16 دو کیسه‌هوا در جلو قرار داده شد. در پاییز سال ۱۹۹۵، پژو ۴۰۶ رونمایی و تولید نسخه سدان ۴۰۵ متوقف شد. ۴۰۵ یکی از پرفروش‌ترین ماشین‌های خانوادگی در اروپا بود که بیشترین فروش خود را در فرانسه و بریتانیا تجربه کرد. این خودرو هشتمین خودروی پرفروش در بریتانیا در سال‌های ۱۹۹۲ و ۱۹۹۳ بود.  اروپا: از ۱۹۸۷ تا ۱۹۹۷ در سوشو (فرانسه) و (انگلستان). زیمبابوه:تا ۲۰۰۲، توسط شرکت کوئست.


title: پژو ۴۰۵

text: در بازارهای جهانی ۴۰۵ با ۵ موتور بنزینی و دو موتور دیزل، که همگی چهار سیلندر هستند به فروش می‌رسید.


title: پژو ۴۰۵

text: در آغاز ماه ژانویه ۱۹۸۸ ۴۰۵ وارد بازار بریتانیا شد. ۴۰۵ انگلستان در ابتدا مجهز به یک موتور ۱٫۶ لیتری کاربراتوری بود در اواخر سال ۱۹۸۸ اولین مدل از مدل ام آی پی ۱۶ وارد بازار انگلیس شد. همچنین در این سال نسخه استیشن با موتور ۱٫۸ لیتری گازوئیلی وارد مدار تولید شد. در اواخر سال ۱۹۸۹ نسخه چهار چرخ محرک ام‌آی۱۶ به بازار اضافه شد.


title: پژو ۴۰۵

text: سه نسخه از ۴۰۵ در آمریکای شمالی تا پایان سال ۱۹۸۸ به فروش رسید. دونسخه با موتورهای متفاوت و نسخه اس که نسخه اسپرت ۴۰۵ بود. ۴۰۵ پس از خروج شرکت پژو پس از سال ۱۹۹۱ از بازارهای آمریکا و کانادا خارج شد.


title: پژو ۴۰۵

text: تولید پژو ۴۰۵ در ایران تقریباً پس از توقف تولید ۴۰۵ در اروپا و آمریکای شمالی شروع شد. پژو ۴۰۵ حدود سه دهه در ایران تولید شد. خانواده ۴۰۵ که شامل انواع ۴۰۵، روآ، آردی، ۴۰۵ استیشن و پارس می‌شود از ابتدای تولیدشان تا سال ۱۳۸۹ حدود ۲ میلیون و ۲۹۵ هزار دستگاه توسط ایران‌خودرو تولید شده‌اند که پس از خانواده پراید بیشترین تیراژ خودرو از ابتدای صنعت خودروسازی ایران را از آن خود کرده‌است.


title: پژو ۴۰۵

text: در ایران چندین خودرو بر اساس پلت فرم پژو ۴۰۵ تولید می‌شود. پژو پارس یا پژو پرشیا فیس لیفتی از پژو ۴۰۵ است که در آن در بخش‌های سپر جلو و عقب، جلوپنجره، در کاپوت، چراغ‌های جلو و عقب و در صندوق عقب نسبت به ۴۰۵ تغییر بافته‌است. پژو آردی هم خودرویی شبیه به مدل‌های پیش از فیس لیفت ۴۰۵ بود که با موتور پیکان و محور محرک عقب عرضه می‌شد. مدل ارتقا یافته آن نیز پژو روآ نام دارد که در سال ۸۵ و در ابتدا با نام آردی‌ایکس عرضه می‌شد.


title: پژو ۴۰۵

text: سمند؛ که به عنوان "اولین خودروی ملی ایران" شناخته می‌شود نیز خودرویی بر مبنای پلت فرم پژو ۴۰۵ است و در ابتدا قرار بود جانشین پیکان شود.


title: پژو ۴۰۵

text: ایران خودرو مدل‌های زیر را بر اساس پژو ۴۰۵ تولید کرد:


title: تیلاپیا

text: تیلاپیا، نام عمومی حدود ۱۰۰ گونه از ماهی‌های خانواده سیکلید، متعلق به راسته سوف‌ماهیان است. این ماهی‌ها در رودها، تالاب‌ها، آبگیرها و دریاچه‌ها و عموماً در آب شیرین زندگی می‌کنند اما برخی گونه‌ها در آب‌های لب‌شور نیز یافت می‌شوند. تیلاپیا به‌دلیل تهیهٔ آسان، قیمت پایین و طعم مناسب، از مهم‌ترین و محبوب‌ترین ماهیان پرورشی خوراکی است و در سال ۲۰۰۲، چهارمین ماهی پُرمصرف در ایالات متحده بوده‌است.


title: تیلاپیا

text: تیلاپیا یکی از مهم‌ترین گونه‌های مهاجم شناخته شده در جهان است که به‌طور اتفاقی یا به‌صورت گونه‌ای معرفی‌شده، وارد آب‌های مناطق گرمسیر جدیدی مانند استرالیا شده‌است. این ماهی به دلیل همه‌چیزخوار بودن، تکثیر زیاد و مقاومت بالا نسبت به شرایط محیطی، توانایی بالایی برای زیستن در محیط‌های جدید دارد.


title: تیلاپیا

text: زیستگاه اصلی این ماهی شرق آفریقا به ویژه کنیا است. ژاپنی‌ها به عنوان ماهی خوراکی تیلاپیا را از مالزی به کشور خود بردند و به عنوان گونه پرورشی معرفی کردند. امروزه تیلاپیا در ژاپن، روسیه، هند و بخش‌هایی از آمریکا و اروپا و ایران پرورش داده می‌شود.


title: تیلاپیا

text: تیلاپیا به دلیل مقاومت بالایی که دارد معمولاً رقیب جدی سایر گونه‌های بومی می‌شود. این ماهی کوچک که در سال ۱۳۹۰ برای نخستین بار وارد کارون شده بود، سپس به همه رودخانه‌ها و تالاب‌های خوزستان رسید. ۶۰ تا ۷۰ درصد صید در تالاب شادگان را ماهی تیلاپیا تشکیل می‌دهد. در ابتدا فقط نوع تیلاپیا «زیلی» در آب‌های خوزستان شناسایی شده بود اما اکنون دو نوع دیگر «اورئوس» و «نیل» هم در رودخانه‌ها و تالاب‌های استان گزارش شده‌است. شورای پدافند غیرعامل خوزستان، در سال ۱۳۹۵ آن را به عنوان یکی از تهدیدات زیستی خوزستان معرفی کرده‌است. سازمان شیلات قصد پرورش این ماهی در مناطق کویری ایران را دارد.


title: تیلاپیا

text: بیشتر تیلاپیاها میکروفیت خوار هستند اما تعدادی از آن‌ها گیاهان آلی‌تر را ترجیح می‌دهند و در محل‌هایی که دیگر گونه‌های پرورشی از پلانکتون‌ها تغذیه می‌کنند از گیاهان آلی استفاده می‌کنند. گونه‌هایی که خارهای آبششی کوتاه‌تر و زمخت تری دارند از ذرات غذایی بزرگتر تغذیه می‌کند. در جیره غذایی تیلاپیا می‌توان از پرتئین گیاهی به مقدار بالا استفاده کرد به همین خاطر قیمت تمام شده آن می‌تواند ارزان‌تر از سایر گونه‌های پرورشی تمام شود


title: تیلاپیا

text: ماهی تیلاپیا شوری‌پذیر است و می‌تواند در آب دریا نیز زندگی کند. برخی گونه‌های آن در آبهای لب شور یافت می‌شوند. آن‌ها کمتر حالت تهاجمی دارند و اگر گاهی از آن‌ها این رفتار دیده شود به‌دلیل عوامل جنسی، دما و تراکم جمعیت می‌باشد. محدوده دمای بهینه رشد آن‌ها ۲۵ تا ۳۰ درجه سانتی گراد است و در این دماها تخم ریزی می‌کنند. حد کشنده دمایی آن‌ها زیر ۹ درجه سانتی‌گراد است. این نوع ماهی مقاوم به انواع بیماری می‌باشد


title: تیلاپیا

text: برای انجام تخم‌ریزی نیاز به ۲۵ تا ۳۰ عدد ماهی ماده و حدود ۱۲ تا ۱۵ نر در هر ۱۰۰۰ متر مربع می‌باشد. دمای آب لازم است بالای ۲۵ تا ۳۰ سانتی گراد باشد لاروها در سن ۴ تا ۵ ماهگی با طولی معادل ۶ تا ۱۰ سانتی‌متر بالغ می‌شوند. در آب و هوای معتدله تولید مثل در حدود ۲ ماه متوقف می‌شود. مولدین تیلاپیا جمعیت خود را تا حد اشباع استخر افزایش می‌دهند. برای جلوگیری از این عمل روش‌های زیر پیشنهاد می‌گردد: کاهش مدت زمان رشد ماهی، استفاده از ماهیان شکارچی و تفکیک مولدین و لاروها.


title: خلیج سن پابلو

text: خلیج سن پابلو دهانهٔ رودخانه‌ای کم عمقی می‌باشد که فضای شمالی خلیج سانفرانسیسکو در شمال ایالت کالیفرنیا در آمریکا را تشکیل می‌دهد. این خلیج آبهای رودخانه‌های ساکرامنتو و سن ژاکویین را از طریق خلیج سوسون و تنگه کارکوئینز در انتهای شرقیش دریافت می‌کند و در انتهای جنوبی به خلیج سانفرانسیکو متصل می‌شود.


title: خلیج سن پابلو

text: این خلیج تقریباً ۱۶ کیلومتر طول دارد و مساحت تقریبی آن ۲۴۰ کیلومتر مربع می‌باشد.


title: خلیج سن پابلو

text: خلیج سن پابلو بین شهرستان‌های کنترا کوستا، سولانو، سونوما و مارین مشترک می‌باشد.


title: شهرستان سولانو، کالیفرنیا

text: شهرستان سولانو شهرستانی واقع در منطقهٔ دلتایی خلیجی ایالت کالیفرنیا در آمریکا می‌باشد. نیمی از آن بین سانفرانسیسکو و ساکرامنتو واقع شده‌است و یکی از نه شهرستان منطقه خلیج سانفرانسیسکو می‌باشد. مطابق با سرشماری سال ۲۰۰۰ جمعیت این شهرستان معادل ۳۹۴٬۵۴۲ نفر می‌باشد. بخشداری این شهرستان در فیرفیلد قرار دارد.


title: ماهی کفال

text: کفال‌ماهیان یک خانواده از ماهیانی طویل هستند که معمولاً سر پهن و پوزهای کند دارند. بدن به شکل استوانه‌ای بوده یا کمی از دو پهلو فشرده شده‌است. چشم‌ها تا حدی به وسیله بافت چربی پوشیده شده‌است و دارای دهانی کوچک، انتهایی و کمی تحتانی می‌باشند. دندان‌ها در این خانواده کوچک، ضعیف و پنهان بوده یا اینکه اصلاً وجود ندارد. کفال ماهیان دارای دو باله پشتی جدا از هم هستند که شعاع‌های سخت اولین باله پشتی آن‌ها ۴ عدد می‌باشد. سطح پشتی بدن اینها به رنگ آبی یا سبز زیتونی و پهلوها و شکم نقره‌ای می‌باشد و غالباً ۹–۳ رگه طولی بر روی پشت، پهلو و شکم آن‌ها دیده می‌شود.


title: ماهی کفال

text: این ماهی‌ها تحمل بالایی نسبت به تغییرات شوری دارند و به عبارتی یوری هالین می‌باشند. بچه این ماهیان گاهی به آب‌های شیرین رودخانه‌ها وارد شده و مدت کوتاهی را در آب‌های شیرین زندگی می‌کنند. اما نسبت به تغییرات درجه حرارت حساس بوده و همچنین قادر به تحمل میزان اکسیژن کمتراز ۲ میلی‌گرم در لیتر نیستند.


title: ماهی کفال

text: کفال ماهیان اندازه متوسط تا بزرگ دارند و در آب‌های کرانه‌ای دریاها، خلیج‌ها و آبهای شیرین زندگی می‌کنند.


title: ماهی کفال

text: کفال ماهیان دارای ۱۰۰ گونه‌اند که از آن‌ها می‌توان به گونه‌های زیر اشاره نمود:


title: ماهی کفال

text: کفال راه‌راه: "Mugil cephalus"


title: ماهی کفال

text: کفال طلایی: "Liza auratus"


title: ماهی کفال

text: کفال پشت‌سبز: "Liza dussumieri"


title: ماهی کفال

text: کفال پوزه‌باریک: "Liza saliens"


title: ماهی کفال

text: کفال لکه‌آبی: "Valamugil seheli"


title: ماهی کفال

text: ماهی کفال صدف خوار می‌باشد و نیز از دتریت هاف کرم‌ها، حلزون‌ها، دو کفه‌ای‌ها، جلبک‌ها و مواد گیاهی و مواد پوسیده کف بستر تغذیه می‌کند. کفال ماهیان دارای یک جگر بسیار عضلانی و یک روده طویل بوده و جانوران و گیاهان را در آن خرد می‌کنند، که اشتباهاً بسیاری آن را با سنگدان اشتباه می‌گیرند.


title: ماهی کفال

text: بیشتر گونه‌های کفال در دریا تخم ریزی می‌کنند اما گونه کفال سیاه به آب شیرین سازگاری پیدا کرده‌است. تخم ماهی کفال پلاژیک بوده و در آب شناور می‌باشد. تخم ریزی آن‌ها در ماه‌های خرداد تا شهریور انجام می‌گیرد. تعداد تخم‌ها از ۱۰۰ تا ۷۰۰ هزار عدد متغیر است. دوره انکوباسیون تخم‌ها نیز ۲–۵روز به طول می‌انجامد.


title: ماهی کفال

text: - ستاری، م. شاهسونی، و. ماهی‌شناسی ۲. انتشارات حق‌شناس. ص ۴۴۴–۴۴۲.


title: ماهی کفال

text: - کیوانی، ی. ۱۳۸۳. جزوه ماهی‌شناسی سیستماتیک. دانشگاه صنعتی اصفهان.


title: ماهی کفال

text: - عسگری، ر. ۱۳۸۴. مروری بر ماهی‌شناسی سیستماتیک. نقش مهر.


ماهی کفال


title: شهرستان سونوما، کالیفرنیا

text: شهرستان سونوما در ساحل شمالی کالیفرنیا یکی از شمالی‌ترین شهرستان‌ها از نه شهرستان منطقه خلیج سانفرانسیسکو در آمریکا می‌باشد. مطابق با سرشماری سال ۲۰۰۰ جمعیت این شهرستان برابر ۴۵۸٬۶۱۴ نفر می‌باشد. بزرگترین شهر و همچنین بخشداری آن سانتا روزا می‌باشد.


title: پروانه‌ماهی

text: پروانه ماهی نوعی ماهی است از خانوادهٔ پروانه‌ماهیان ("chaetodontidae") است.


title: پروانه‌ماهی

text: بدن بیضی شکل، دهانه آبششی وسیع، خط جانبی منحنی، باله دمی هوموسرک مسطح، فلس‌های شانه‌ای، دهان خیلی کوچک و انتهایی از جمله ویژگی‌های آنها می‌باشد.


title: پروانه‌ماهی

text: باله مخرجی معمولاً ۳ تا ۴ شعاع سخت و باله‌های شکمی دارای ۱ خار و ۵ شعاع نرم می‌باشد. در اطراف مناطق صخره‌ای مرجانی و آب‌های ساحلی تا ژرفای ۱۰۰ متر زیست می‌کنند.


title: پروانه‌ماهی

text: این ماهیان اکثراً زندگی انفرادی دارند و از آبزیان ریز تغذیه می‌کنند، و فاقد ارزش غذایی زیادی هستند اما جزء ماهیان زینتی به‌شمار می‌آیند.


title: کیت میلت

text: کِیت میلِت (۱۴ سپتامبر ۱۹۳۴ – ۶ سپتامبر ۲۰۱۷) مجسمه‌ساز، نویسنده و فیلمساز فمینیست آمریکایی بود.


title: کیت میلت

text: کیت میلت در دانشگاه‌های مینه‌سوتا و آکسفورد تحصیل کرد و در بازگشت به نیویورک به مجسمه‌سازی مشغول شد. سپس به ژاپن رفت و مدتی آنجا اقامت گزید (۱۹۶۱–۱۹۶۳). در همین زمان نخستین نمایشگاه مجسمه‌سازی خود را برپا کرد. او در ۱۹۶۳ با فومیو یاشیما، مجسمه‌ساز ژاپنی ازدواج کرد و هر دو به آمریکا رفتند. کیت میلت در آمریکا به تدریس در کالج بارنارد پرداخت و در همان زمان با جنبش زنان همراه شد و یکی از بنیانگذاران "سازمان ملی زنان" در این کشور شد.


title: کیت میلت

text: او نخستین کتابش را با نام "سیاست‌ورزی جنسی" که در اصل رساله دکترایش بود در ۱۹۶۹ منتشر کرد. این کتاب نقطه عطفی در جنبش فمینیستی زنان به‌شمار می‌رود. میلت مفهوم عمل سیاسی را به تمام حوزه‌ها گسترش داد. او همچنین مفهوم مردسالاری را در حوزه نقد ادبی جا انداخت.


title: کیت میلت

text: میلت در دهه ۱۹۷۰ در فعالیت‌های سیاسی زنان شرکت داشت و در سال ۱۹۷۱ نخستین فیلمش را دربارهٔ زنان ساخت. او در ۱۹۷۹ سفر کوتاهی به ایران کرد که داستان آن را در کتابش (چاپ ۱۹۸۱) نوشته‌است.


title: کیت میلت

text: او در همین دوران، مجسمه‌سازی را نیز ادامه می‌داد و نمایشگاه‌های مختلفی برگزار کرد. او در کتابش، The Loony Bin Trip - ۱۹۹۰ شرح فشار روانی کارش را که مدتی او را در بستر انداخت نوشته‌است.


title: آسافا پاول

text: آسافا پاول (زادهٔ ۲۳ نوامبر ۱۹۸۲ در جامائیکا) دوندهٔ دو سرعت جامائیکایی و رکورددار سابق دو ۱۰۰ متر جهان با زمان ۹٫۷۴ ثانیه است.


title: آسافا پاول

text: پاول تاکنون بیش از سی بار صد متر را در کمتر از ده ثانیه دویده‌است. وی پنج بار ۱۰۰ متر را زیر ۹٫۸۰ ثانیه دویده‌است (چهار بار ۹٫۷۷ و یک بار ۹٫۷۴ ثانیه).


title: شهرستان مارین، کالیفرنیا

text: شهرستان مارین شهرستانی در ایالت کالیفرنیا در آمریکا می‌باشد که در شمال منطقه خلیج سانفرانسیسکو در راستای پل گلدن گیت در سانفرانسیسکو واقع شده‌است. مطابق با سرشماری سال ۲۰۰۰ جمعیت این شهرستان برابر با ۲۴۷٬۲۸۹ نفر می‌باشد. بخشداری آن سان رافائل و بزرگترین کارفرما در این شهرستان دولت آن می‌باشد. شهرستان مارین به علت داشتن جاذبه‌های طبیعی، سیاست‌های آزاد و ثروت فراوانش معروف می‌باشد. مطابق با سرشماری سال ۲۰۰۰ این شهرستان بیشترین درآمد سرانه را با ۴۴٬۹۶۲ دلار در آمریکا دارد.


title: شهرستان مارین، کالیفرنیا

text: ساختمان مرکز مردمی شهرستان مارین، اثر مشهور فرانک لوید رایت نیز در اینجا قرار دارد.


title: ابن ربن طبری

text: ابوالحسن علی بن سهل الطبری یا به اختصار، اِبْنِ رَبَّن دانشمند و طبیب مسلمان در قرن سوم ه. ق، کاشف مسری بودن سل ریوی و به روایتی استاد زکریای رازی بوده‌است. برخی وی را در کنار رازی و ابن سینا و مجوسی، از چهار دانشمند و طبیب بزرگ مسلمان دانسته‌اند؛ گرچه برخی نیز با این نظر مخالفند.


title: ابن ربن طبری

text: به‌طور کلی، از زندگی ابن ربن اطلاعات زیادی موجود نیست و حتی تاریخ دقیق تولد و مرگش نیز روشن نیستند. بنظر می‌رسد در کودکی شاهد شورش طبرستان بوده و فوتش هم در حوالی نیمه قرن سوم رخ داده‌است. خاندان او در علم شهرت داشتند و شخص ابن ربن نیز ابتدا در طبرستان بعنوان دبیر نزد مازیار بن قارن کار می‌کرد و پس از اعدام مازیار توسط خلیفه، به بغداد رفت و از نزدیکان خلفا شد. ابن ربن ابتدا مسیحی بود و بدست معتصم مسلمان شد؛ سپس حتی کتابی نیز در باب برتری‌های اسلام نسبت‌به سایر ادیان نوشت. مهم‌ترین اثر او است که دائرةالمعارفی در زمینهٔ پزشکی است. ابن ربن در علوم دینی، کلام و داروشناسی نیز مهارت داشت و کشف مسری بودن سل را هم به او نسبت می‌دهند. از کتبی که به ابن ربن نسبت داده شده، تعداد کمی باقی مانده‌اند.


title: ابن ربن طبری

text: مهم‌ترین اطلاعاتی که دربارهٔ زندگی ابن ربن در دست است، مطالبی است که خود او در دو کتاب «» و «» دربارهٔ خودش نوشته‌است. منابع دیگری که دربارهٔ زندگی و احوالات وی اطلاعاتی آورده‌اند، دربارهٔ تاریخ تولد و فوت، محل تولد و نام دقیق او و پدرش و حتی مذهب او اطلاعات خاصی ارائه نمی‌دهند و با سهل‌انگاری از کنار آنها رد شده‌اند.


title: ابن ربن طبری

text: سهل بن بشر، پدر ابن ربن، یک ریاضی‌دان و ستاره‌شناس شناخته‌شده بود؛ به نوشته خود ابن ربن در ، خاندان وی در خراسان و عراق به علم و فضل شهرت داشته‌اند و پدرش پزشکی را بعنوان حرفهٔ خانوادگی آموخته‌بوده و از بزرگان و دبیران مرو بوده؛ و از همین روی به «ربن» به معنای «سرور و معلم ما» ملقب بوده‌است. در مورد نام و لقب ابن ربن و پدرش در بین منابع اختلاف زیادی وجود دارد؛ بطوریکه در منابع مختلف اسامیِ «علی بن زید»، «علی بن زین»، «علی بن رین» و «علی بن زیل» برای او آمده‌است. کنیهٔ وی نیز «ابوالحسن» بوده‌است.


title: ابن ربن طبری

text: به‌طور کلی، در مورد تاریخ تولد و درگذشت وی نیز اختلاف نظر وجود دارد. مورخینی مانند صدیقی، تولد ابن ربن را در اواخر حکومت منصور، خلیفه عباسی، (۱۳۶–۱۵۸ ه.ق) یا اوایل خلافت مهدی عباسی (۱۵۸–۱۶۹ ه.ق) دانسته‌اند و با توجه به نوشته خود ابن ربن در ، که می‌گوید به همراه پدرش، شاهد «آتش‌سوزی عظیم در طبرستان» بوده‌است، این حریق را با لشکرکشی مهدی به طبرستان در سال ۱۶۷، هم‌عصر تصور کرده‌اند و اینطور نتیجه‌گیری کرده‌اند که اگر ابن ربن در زمان آن واقعه حداقل ۱۰ ساله بوده‌باشد، پس در حدود سال ۱۵۷ متولد شده‌است. برخی از منابع متأخر نیز بدون ذکر منبع، تاریخ تولد او را ۱۹۲ ه.ق در شهر مرو نوشته‌اند. اما برخی دیگر محل تولد او را طبرستان ذکر کرده‌اند. ابن ربن که در خانواده‌ای مسیحی متولد شده‌بود جوانی خود را در طبرستان گذراند؛ وی در طبرستان، از دبیران مازیار بن قارن بود و در این کار بسیار مهارت داشت، چنان‌که به قول ابن اسفندیار: «باعث حیرت بُلَغای عراقین و حجاز می‌شد». او مدتی نیز در ری زندگی کرد. پس از شکست قیام مازیار، در سال ۲۲۴ هجری ابن ربن به سامرا رفت و در آنجا مورد احترام معتصم بود. سپس متوکل او را به ندیمی برگزید، و در عصر معتصم ابن ربن به دارالخلافه هم راه یافت. او پس از معتصم، به واثق و متوکل نیز خدمت کرد و از نزدیکان خلفا به‌شمار می‌رفت.


title: ابن ربن طبری

text: برخی از مورخین، سال‌های ۲۴۷ و ۲۶۰ ه.ق را بعنوان تاریخ فوت ابن ربن معرفی کرده‌اند. گرچه در مورد تاریخ درگذشت او نیز اجماع وجود ندارد، ولی به‌دلیل معاصر بودن وی با متوکل، بصورت تقریبی می‌توان گفت تا حدود سال‌های ۳۵۰ زنده بوده‌است.


title: ابن ربن طبری

text: ابن ربن به زبان سریانی تسلط داشت؛ او شخصاً کتاب را به زبان سریانی ترجمه کرد و احتمالاً کتب یونانی را هم به همین زبان مطالعه کرده‌است و نه به زبان عربی.


title: ابن ربن طبری

text: ابن ربن طبابت را از پدرش آموخت و سپس با مطالعهٔ آثار یونانی و دیگر دانشمندان، علمش را در این باره تکمیل نمود. از فعالیت‌های دیگر او این است که مسری بودن سل ریوی را اعلام کرد. علاوه بر اینها، او متکلم و داروشناس نیز بوده و به علوم دینی هم آشنایی داشته‌است. وی طبیبی تعلیم‌دیده بود و نظریاتش بر مبنای نظریات اطبای مکاتب یونانی، جندی‌شاپور و هندی است. برخی او را از نظر علمی دارای چنان جایگاهی می‌دانند که معتقدند او در کنارِ رازی و مجوسی و ابن سینا از چهار دانشمند و پزشک بزرگ مسلمان است؛ ولی در مقابل عده‌ای دیگر بر این اعتقادند که ارزش آثار او از نظر علم پزشکی ارزش زیادی ندارد و به‌هیچ‌وجه قابل‌مقایسه با رازی، مجوسی یا ابن‌سینا نیست. در آثار ابن ربن دعا، سحر و جادو، ستاره‌شناسی و اعتقاد به پدیده‌های مختلف نیز پیدا می‌شود. او آموزه‌های پزشکی را با باورهای کهن تلفیق کرد و طرز تفکر وی به آثار پزشکی قرون بعدی هم انتقال یافت. او از اولین اطبایی است که با پرداختن به باورهای کهن و تفکرات پزشکی جادویی، موجبات ورود این تفکرات به طب اسلامی را فراهم کردند. «» به معنای «باغ حکمت» مهم‌ترین اثر ابن ربن و دائرةالمعارفی با موضوع طب است که از اولین کتاب‌های پزشکی و یکی از قدیمی‌ترین و معتبرترین آثار جامع در موضوع طب اسلامی است. این اثر، شامل ۳۰ مقاله و ۳۶۰ باب است که ابن ربن در تألیف این کتاب از نظرات جندی‌شاپور بقراط، جالینوس، ارسطو، ابن ماسویه، حنین بن اسحاق و رسالات هندی و دیگر آثار استفاده کرده‌است. متن عربی آن اولین بار در سال ۱۹۲۸ میلادی در برلین به چاپ رسید و در سال ۱۹۷۱ میلادی و بعدتر در سال ۲۰۰۲ در بیروت دوباره چاپ شد. مختصری از آن را فرانتس رزنتال به آلمانی ترجمه کرد. دست‌نوشته‌های این کتاب، در کتابخانه‌های دانشگاه تهران، رامپور، ایاصوفیه، برلین و بریتانیا و غیره رؤیت شده‌اند.در این کتاب غیر از طب از بعضی علوم دیگر و مطالب متفرقه نظیر حکمت طبیعی، تجربیات شخصی، فلسفه، جانورشناسی، جنین‌شناسی، روانشناسی، هواشناسی و ستاره‌شناسی مطالبی نوشته شده و حتی درمورد استفاده از طلسمات و تعاویذ نیز توضیحات داده شده‌است. در علاوه بر مطالب علمی، به تأثیر اجرام آسمانی و ستارگان، کانی‌ها و گیاهان و جانداران در بوجود آمدن یا درمان امراض اشاره شده‌است و روش‌های جادویی و طلسمات و تعاویذ هم در کنار روش‌های علمی بعنوان دارو تجویز شده‌اند؛ این مطالب، از اعتقادات عامیانه به کتب علمی راه یافتند و این خرافات، در کتاب‌هایی مانند ، با علم تلفیق شدند. به‌طور کلی، در دورهٔ اسلامی، اعتقاد به روش‌های درمانیِ خرافی همچنان درکنار شیوه‌های علمی ادامه داشته‌است و در آثار دانشمندان اسلامی نیز مطالبی راجع‌به آن منعکس شده‌است. در این میان، ابن ربن هم به تأثیر ستاره‌شناسی (تنجیم) و طلسمات در علم پزشکی معتقد بوده‌است. در طب اسلامی، کانی‌ها و سنگ‌ها (بالأخص سنگ‌های قیمتی) برای درمان امراض و هماهنگی جسم و روح بکار می‌رفتند و ابن ربن نیز بارها به خواص درمانی کانی‌ها اشاره کرده‌است. او همچنین راجع‌به کاربرد گیاهان و اجزای بدن جانوران در طب نیز نوشته‌است؛ حتی بعضاً توضیحاتی در مورد کاربرد اینها ارائه داده‌است که به علم طب مربوط نیست.


title: ابن ربن طبری

text: از آثاری که به ابن ربن نسبت داده‌شده که از آنها فقط تعداد کمی امروزه در دسترس هستند. ، کتابی است که در آن ابن ربن دلایل خود مبنی بر حقانیت اسلام و برتری‌های اسلام نسبت‌به سایر ادیان را تشریح کرده و همچنین دربارهٔ ادیان هندی، فرق اسلامی، مسیحیت و غیره توضیحاتی داده‌است.


title: ابن ربن طبری

text: به اعتقاد انزابی‌نژاد، اگرچه برخی زکریای رازی را از شاگردان ابن ربن می‌دانند، ولی با توجه به تاریخ فوت ابن ربن و تاریخ ورود زکریای رازی به بغداد، نمی‌توان گفت رازی شاگرد ابن ربن بوده زیرا در زمان ورود رازی به بغداد ابن ربن احتمالاً از دنیا رفته‌بود. اما گاتهیل معتقد است که زکریای رازی نه در بغداد، که در ری نزد ابن ربن شاگردی می‌کرده‌است.


title: ابن ربن طبری

text: بدین جهت که «ربن» و «راب» از القاب یهودیان هستند، بسیاری تصور کرده‌اند که او یهودی بوده و به همین دلیل در اکثر منابع از وی بعنوان پزشکی سابقاً یهودی نام برده شده‌است. اما خود ابن ربن در دین سابق خویش را مسیحیت معرفی می‌کند؛ وی پیرامون اسلام آوردنش اینطور توضیح می‌دهد که با «غور و تعمق در اندیشه‌های اسلامی و معانی قرآنی» و به راهنمایی متوکل اسلام آورده‌است؛ بنابراین، ادعای برخی مورخین مبنی بر مسلمان شدن ابن ربن به دست معتصم غلط به نظر می‌رسد. یونس کرامتی در دانشنامهٔ ایران‌زمین معتقد است تاریخ مسلمان شدن ابن ربن در سال ۲۴۰ ه.ق بوده‌است.


title: ابومنصور ریابی

text: ابومنصور از وزرای طغرل فرزند میکاییل فرزند سلجوق بنیانگذار سلسله سلجوقیان بوده‌است. هم‌اکنون در روستای ریاب واقع در شهرستان گناباد مزاری هست که به مدفن ابو منصور شهرت دارد. برادرش ابوسعید نیز از وزرای صاحب جاه و قدرت بود. وی عادت داشت که قبل از اتمام دعا و نماز صبحگاه به امر دیگری نپردازد. مورخین نوشته‌اند که روزی در حالی که هنوز نمازش تمام نشده بود، فرستاده شاه رسیده و گفت باید هر چه زودتر به خدمت شاه برسد. ابومنصور اعتنایی نکرد و طبق معمول نمازش را به پایان رساند. شاه که از تاخیر او بسیار ناراحت بود علت را جویا شد. ابومنصور گفت:«من بنده پروردگار عالمیانم و چاکر شهریار جهان. با خود نذر کرده‌ام که هر صبح تا از عرض بندگی و نیاز به درگاه کریم کارساز نپردازم خود را در سلک ملازمین درگاه و قایمین به خدمت سلطان منتظم نسازم.» این جواب مورد پسند سلطان واقع شد و او را بخشید.


title: دنیل دی-لوئیس

text: سِر دنیل مایکل بلیک دی-لوئیس (؛ زادهٔ ۲۹ آوریل ۱۹۵۷) بازیگر بازنشستهٔ انگلستانی است. او متولد و بزرگ شده در لندن است و قبل از درخشش روی صحنه نمایش «تئاتر ملی جوانان» انگلیس، سه سال را در «مدرسه بریستول الد ویک» به تحصیل بازیگری پرداخته‌است.


title: دنیل دی-لوئیس

text: علیرغم اینکه در مدرسه بریستول به شیوه مرسوم و عادی، بازیگری را آموزش می‌دادند، دنیل تصمیم گرفت که از سبک متد اکتینگ استفاده کند. به خاطر همین است در فیلم‌هایی که بازی می‌کند، خود را وقف نقشش می‌کند و همچنین به تحقیق دربارهٔ نقش‌هایش مشهور است. او معمولاً در تمام زمان فیلمبرداری در نقش باقی می‌ماند؛ حتی اگر به سلامتی‌اش آسیب برساند یا برایش مضر باشد. دی-لوئیس به عنوان یکی از گزیده‌کارترین بازیگران صنعت فیلم‌سازی شناخته می‌شود، به‌طوری‌که از سال ۱۹۹۸ به بعد او تنها در شش فیلم به ایفای نقش پرداخته و تقریباً بین هریک از فیلم‌هایش پنج سال فاصله افتاده‌است. او به شدت از زندگی شخصی‌اش حفاظت می‌کند به گونه‌ای که در تمام این سال‌ها به ندرت مصاحبه کرده و در انظار عمومی ظاهر شده‌است. وی در ژوئن ۲۰۱۴، در جریان مراسم تولد ملکه انگلستان به دریافت عنوان شوالیه مفتخر شد. دی-لوئیس اعلام کرد که در سال ۲۰۱۷ بازنشسته می‌شود، بدین ترتیب آخرین نقش آفرینی او در فیلم "رشته خیال" بود.


title: دنیل دی-لوئیس

text: دی-لوئیس در بیشتر سال‌های دههٔ ۸۰ میلادی، هم در تئاتر حضور داشت هم در سینما. عضویت در «شرکت رویال شکسپیر» و بازی کردن نقش رومئو در نمایش "رومئو و ژولیت" و بازی به جای فلوت در نمایش "رؤیای شب نیمه تابستان" از معدود فعالیت‌های وی در تئاتر بود. در سال‌های ۱۹۸۴ و ۱۹۸۵ به ترتیب در فیلم‌های "باونتی" و "رختشویخانه زیبای من" ظاهر شد. اولین ایفای نقش او که هم نظر منتقدان و هم نظر مردم را جلب کرد، در فیلم "اتاقی با یک چشم‌انداز" (۱۹۸۵) بود. بعد از آن، او در فیلم "سبکی تحمل‌ناپذیر هستی" (۱۹۸۸) بازی کرد.


title: دنیل دی-لوئیس

text: دی-لوئیس جوایز متعددی به دست آورده که مهم‌ترین آن سه جایزهٔ اسکار بهترین بازیگر مرد برای فیلم‌های "پای چپ من" (۱۹۸۹)، "خون به پا خواهد شد" (۲۰۰۷) و "لینکلن" (۲۰۱۲) است، که او را به تنها بازیگر دارندۀ این عنوان بدل کرده‌است. او همچنین جزو سه بازیگر مردیست که سه اسکار دارد و برای فیلم‌های "به نام پدر" (۱۹۹۳)، "دارودسته‌های نیویورکی" (۲۰۰۲) و "رشته خیال" (۲۰۱۷) نیز نامزد دریافت این جایزه شده‌است. او چهار جایزه بفتا، سه جایزه از انجمن بازیگران فیلم و دو گلدن گلوب نیز در کارنامه خود دارد و همچنین تنها بازیگری است که توانسته دوبار پنج جایزه حرفه‌ای سینما (شامل اسکار، بفتا، انجمن منتقدان، گلدن گلوب و انجمن بازیگران) را کسب کند. در نوامبر ۲۰۱۲، مجله "تایم" دی-لوئیس را «بزرگترین بازیگر جهان» نامید.


title: دنیل دی-لوئیس

text: دی-لوئیس در کنزینگتون، لندن زاده شد. پدر او، شاعر معروف، سیسیل دی-لوئیس و مادرش، بازیگر انگلیسی، جیل بالکن می‌باشند. پدر او در بالینتابرت، کنت لوییس، ایرلند به دنیا آمد و از پروتستانتهای سبک «آنگلو-آیریش» با عقبه‌ای انگلیسی بود. سیسیل زندگی در لندن را از دو سالگی شروع کرد و بعدها به مدت چهار سال ملک الشعرای بریتانیا شد. مادر دانیل یهودی بود و اجداد وی آن دسته از یهودیانی بودند که از لتونی و لهستان به انگلستان مهاجرت کرده بودند. پدربزرگ مادری وی، سر مایکل بالکن، رئیس استودیوهای ایلینگ بود. دو سال بعد از تولد دانیل، خانواده او به کرومزهیل، گرینویچ در جنوب شرقی لندن نقل مکان کردند. جایی که دانیل با خواهر بزرگترش، تاماسین، بزرگ شد. تاماسین آشپز برنامه‌های تلویزیونی و مستندساز می‌باشد.


title: دنیل دی-لوئیس

text: با زندگی در گرینویچ، دی-لوئیس خود را میان بچه‌های جنوب شهر لندن یافت. او تحصیلات ابتدایی خود را در مدرسه‌های اینویکتیا و شرینگتون گذراند. بچه‌ها او را به خاطر «یهودی» و «شیک» بودنش اذیت می‌کردند و به او زور می‌گفتند. هر چه بیشتر زمان می‌گذشت، او به لهجهٔ محلی تسلط کامل پیدا می‌کرد و رفتارش را بهبود می‌بخشید تا جایی که به خوشنامی مشهور شد. با بالا رفتن سن دانیل، مشکلاتی برایش به وجود آمد. او در دوران جوانی بی‌اختیار با خودش حرف می‌زد و معمولاً به خاطر دزدی از فروشگاه و جرایم کوچک‌تر به دردسر می‌افتاد.


title: دنیل دی-لوئیس

text: در سال ۱۹۶۸، والدین دانیل وقتی رفتار دانیل را این‌گونه دیدند او را به مدرسهٔ خصوصی سِوِناکس در کنت فرستادند. سوناکس مدرسه‌ای شبانه‌روزی بود. دانیل در این مدرسه به سه رشته علاقه پیدا کرد که آن‌ها نجاری، ماهی‌گیری و بازیگری بودند. اشتیاق او برای مدرسه رفتن بیشتر شد و بعد از دو سال تحصیل در سوانکس به مدرسهٔ خصوصی دیگری به نام بِدالس در پیترسفیلد، همپشایر منتقل شد. دانیل در این مدرسه به دلیل حضور خواهرش آرامش بیشتری داشت در نتیجه خلاق‌تر شد. این انتقال او را به سمت بازی در اولین نقشش هدایت کرد. فیلم "یکشنبه خونین یکشنبه" اولین فیلم دانیل دی-لوئیس بود. او زمانی که در این فیلم بازی کرد تنها چهارده سالش بود و نقش بچه‌ای خرابکار را داشت. او این تجربه را با کلمهٔ «بهشت» توصیف کرد و گفت: «به من گفتند دو پوند به تو می‌دهیم و تو هم با یک بطری شکسته روی تمام ماشین‌های پارک شده در اطراف کلیسا خط بنداز!» برای چند هفته در سال ۱۹۷۲، او و خانواده‌اش در لمونز، شمال لندن، در خانهٔ کینگزلی آمیس و الیزابت جین هاوارد زندگی کردند. سیسل دی-لوئیس سرطان داشت، به خاطر همین هاوارد آن‌ها را به لمونز دعوت کرد تا هم مکانی برای استراحت داشته باشند هم درمان اما چیزی نگذشت که سیسل در ماه مِه همان سال درگذشت.


title: دنیل دی-لوئیس

text: با ترک کردن مدرسه بدالس در سال ۱۹۷۵، رفتارهای نادرست دانیل کاهش یافته و به نوعی به بلوغ فکری رسیده بود و نیاز داشت که حرفه خود را انتخاب کند و تصمیم بگیرد که چه کاری برایش بهتر است. با اینکه او روی صحنه نمایش «تئاتر ملی جوانان» درخشیده بود، درخواستی برای شرکت در یک دوره پنج ساله کابینت‌سازی ارائه داد اما به دلیل نداشتن تجربه کافی درخواست وی رد شد. بعد از آن در مدرسه تئاتر بریستول الد ویک پذیرفته شد و به مدت سه سال در آنجا حضور داشت تا در نهایت به اجرا در تئاتر شهر بریستول پرداخت. او در این تئاتر هنرپیشه علی‌البدل پیت پاستویت شد؛ کسی که بعدها در فیلم "به نام پدر" با دانیل بازی کرد.


title: دنیل دی-لوئیس

text: جان هارتوچ، معلم بازیگری دی-لوئیس در بریستول، دربارهٔ او می‌گوید: در اوایل دهه ۸۰ میلادی، دی-لوئس هم در تئاتر حضور داشت، هم در تلویزیون. از کارهای او در تلویزیون می‌توان به "سرما در مه" (در این سریال نقش فردی نابالغ و ناتوان را بازی کرد) و "چند مایل تا بابل؟" (در نقش افسری ظاهر شد که در جنگ جهانی اول، در دوراهی وفاداری بین ایرلند و بریتانیا مانده‌است)، محصول شبکه بی‌بی‌سی، اشاره کرد. یازده سال بعد از اولین نقش آفرینی‌اش، دی-لوئیس حرفه کاری خود را با بازی در فیلم "گاندی" (۱۹۸۲) ادامه داد. جایی که او نقش دزد خیابانی را داشت که برای گاندی قلدری می‌کرد. در اواخر سال ۱۹۸۲، او با بازی در نمایش "کشوری دیگر"، پله‌های ترقی را در تئاتر به سرعت پیمود. در سال ۱۹۸۳، او برای بازی در نقش جان فریر در فیلم "باونتی" در نظر گرفته شد و در نهایت به ایفای این نقش پرداخت. بعد از "باونتی"، او به شرکت رویال شکسپیر ملحق شد و نقش‌های رومئو و فلوت را به ترتیب در نمایش‌های "رومئو و ژولیت" و "رؤیای شب نیمه تابستان" بازی کرد.


title: دنیل دی-لوئیس

text: در سال ۱۹۸۵، بازی در فیلم "رختشویخانه زیبای من" به کارگردانی استیون فریرز، برای دی-لوئیس تحسین منتقدان را به دنبال داشت. داستان این فیلم در دوره نخست‌وزیری مارگارت تاچر، در دهه ۸۰ میلادی و در لندن، اتفاق می‌افتاد و دانیل نقش همجنسگرایی را بازی می‌کرد که در رابطه‌ای بین نژادی قرار گرفته‌است. این اثر، اولین فیلمی از دانیل دی-لوئیس بود که در فهرست ۱۰۰ فیلم برتر بریتانیایی بنیاد فیلم بریتانیا، با رتبه ۵۰، قرار گرفت، چراکه او دو فیلم دیگر نیز در این فهرست دارد.


title: دنیل دی-لوئیس

text: دی-لوئس بار دیگر با بازی در فیلم "اتاقی با یک چشم‌انداز"، اقتباسی از رمان ادوارد مورگان فورستر، توجه مردم را جلب کرد. این فیلم داستانی مربوط به دوره ادواردیان (اوایل قرن بیستم میلادی در انگلستان) را روایت می‌کرد. دانیل در این فیلم، با بازی در نقش سیسیل وایس، نامزد عالی‌رتبه نقش اصلی فیلم، نقشی کاملاً متفاوت را به تصویر کشید. در سال ۱۹۸۷، او بازی در اقتباس فیلیپ کافمن از میلان کوندرا به نام "سبکی تحمل‌ناپذیر هستی" را پذیرفت. دانیل در این فیلم نقش جراحی اهل کشور چک را بازی کرد که روابط عاشقانه‌اش با وارد شدن زنی در زندگی‌اش به کلی دگرگون می‌شود. او برای این فیلم زبان چکی آموخت و حاضر نشد در هشت ماه صحنه برداری، لهجه چکی‌اش را، چه در زمان فیلمبرداری و چه در زندگی عادی، ترک کند. در همین دوره بود که دی-لوئیس و دیگر بازیگران بریتانیایی مثل گری اولدمن، کالین فرث، تیم راث و بروس پین، «بریت پک» نامیده شدند.


title: دنیل دی-لوئیس

text: در سال ۱۹۸۹، دی-لوئیس با بازی در فیلم "پای چپ من" به کارگردانی جیم شریدان، در نقش کریستی براون، ظاهر شد. او در این فیلم، به‌طور کامل، از سبک متد اکتینگ استفاده کرد و توانست جوایز متعددی، از جمله جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش اول مرد و جایزه بفتای بهترین بازیگر نقش اول مرد، را ازآن خود کند. براون، نویسنده و نقّاش مبتلا به فلج مغزی بود و تنها می‌توانست پای چپ خود را کنترل کند. دانیل برای اینکه خود را آماده ایفای این نقش کند، به صورت مکرر، به «کلینیک سندی مونت» در دوبلین می‌رفت و در آنجا با افراد مختلفی با ناتوانی‌های متفاوت ارتباط دوستانه برقرار کرد، بعضی از این افراد حتی نمی‌توانستند صحبت کنند. او به هنگام صحنه برداری فیلم، حاضر نشد که از نقشش بیرون بیاید. بخاطر اینکه دی-لوئیس نقش فردی فلج را بازی می‌کرد، مجبور بود با ویلچر سر صحنه حاضر شود. به همین دلیل اعضای گروه فیلمبرداری او را جلوی دوربین می‌بردند و به او غذا می‌دادند. او همچنین برای بهتر شدن ایفای نقشش، به قدری با جنبه‌های درونی زندگی کریستی وفق گرفته بود که حتی همانند او خجالت می‌کشید. شایعه شده بود، او برای اینکه بتواند همانند فلج‌ها روی ویلچر بنشیند، دوتا از دنده‌هایش را شکسته‌است اما در سال ۲۰۱۳ در جشنواره بین‌المللی سنتا باربارا آن را تکذیب کرد.


title: دنیل دی-لوئیس

text: دی-لوئیس در سال ۱۹۸۹ بار دیگر به صحنه تئاتر بازگشت تا در نمایش "هملت" به کارگردانی ریچارد آیر، در تئاتر ملی سلطنتی، بازی کند اما در حین اجرای تئاتر، در صحنه‌ای که روح پدر هملت قبل از او باید به روی صحنه می‌رفت، به یکباره غش کرد. او شروع به گریه کردن کرد، به‌طوری‌که حتی نمی‌توانست خود را کنترل کند، و بعد از آن دیگر روی صحنه برنگشت. جرمی نورثام به جای دانیل در این نقش حاضر شد و توانست اجرای بی نقصی را از خودش به جا بگذارد. البته ایان چارلسون برای ادامه این نقش انتخاب شده بود، اما بیماری اجازه حضور در این نمایش را به او نداد. دی-لوئیس بعدها اقرار کرد که روح پدر خودش را دیده‌است به همین دلیل از آن به بعد دیگر هیچوقت حاضر نشد روی صحنه تئاتر حاضر شود.


title: دنیل دی-لوئیس

text: در سال ۱۹۹۲، تقریباً سه سال بعد از بردن اسکار، "آخرین موهیکان" اکران شد. دی-لوئیس برای این فیلم به کارگردانی مایکل مان نیز شروع به تحقیقات گسترده‌ای کرد و دوره‌های بسیار سنگینی را برای کم کردن وزنش پشت سر گذاشت. او که به خاطر سابقه‌اش در نجاری، مهارت فراوانی در کار با چوب داشت و برای هر چه بهتر اجرا کردن نقشش شروع به زندگی در جنگل کرد، برای خود قایق درست کرد، دست به ماهیگیری و شکار زد و یادگرفت چگونه از پوست حیوانات لباس تهیه کند. او حتی تفنگش را هم با خود به فیلم آورد. گفته می‌شود در مراسم شب کریسمس هم با همین تفنگ درازش سر میز شام حاضر شده بود. او بار دیگر با بازی در فیلمی به کارگردانی جیم شریدان به سینما بازگشت. نام این فیلم "به نام پدر" بود و داستان زندگی‌گری کانلون، یکی از چهار نفری که به اتهام بمب‌گذاری در گیلدفورد محکوم شده بودند، را روایت می‌کرد. او برای بازی در این نقش تقریباً ۱۳ کیلوگرم از وزنش را کم کرد. لهجهٔ ایرلند شمالی‌ای خودش را در تمام زمان فیلمبرداری حفظ کرد و برای چندی، اوقات خود را در سلول زندان گذراند. او همچنین اصرار داشت که نگهبانان زندان رویش آب سرد بریزند و با او همانند سایر زندانیان رفتار و به او توهین کنند. این فیلم دومین نامزدی در جوایز آکادمی، سومین در بفتا و دومین در گلدن گلوب را برایش به ارمغان آورد.


title: دنیل دی-لوئیس

text: دی-لوئیس در سال ۱۹۹۳ به آمریکا برگشت تا در اقتباس مارتین اسکورسیزی از رمان ایدیت وارتون به نام "عصر بی‌گناهی" بازی کند. داستان این فیلم در عصر طلایی ایالات متحده رخ می‌داد، به همین دلیل دانیل برای آماده‌سازی خود برای ایفای این نقش، پیش از شروع تصویربرداری، دو ماه لباس‌های اشرافی قرن نوزدهم (کلاه، عصا، شنل و…) پوشید و در نیویورک شروع به پرسه زدن کرد. در سال ۱۹۹۶ دی-لوئیس در نسخهٔ سینمایی نمایش "بوته آزمایش"، نوشته آرتور میلر، به ایفای نقش پرداخت. او در زمان فیلمبرداری این فیلم با ربکا میلر، دختر آرتور، آشنا شد و همین آشنایی منجر به ازدواجشان گردید. به دنبال آن دانیل در فیلم "بوکسور" به کارگردانی جیم شریدان بازی کرد. او در این فیلم نقش بوکسوری را بازی می‌کرد که تازه از زندان آزاد شده و مشکلاتی گریبان گیرش می‌شوند. برای آمادگی هر چه تمام تر در این نقش او با قهرمان بوکس جهان، بری مک گیگان، تمرین می‌کرد و به تماشای مسابقه‌های بوکس می‌رفت.


title: دنیل دی-لوئیس

text: دی-لوئیس پس از بازی در "بوکسور" از حرفه کاری خود را فاصله گرفت و دوره‌ای با نام «نیمه بازنشستگی» را شروع کرد و مشغول به کار نجاری شد. او که مجذوب کفاشی شده بود به فلورانس در ایتالیا رفت و آن‌طور که گفته می‌شود زیر نظر استفانو بمر، کفاش معروف ایتالیایی، آموزش کفاشی دید.


title: دنیل دی-لوئیس

text: بعد از پنج سال دوری از صنعت فیلمسازی، دی-لوئیس با بازی در فیلم "دارودسته‌های نیویورکی" (۲۰۰۲) به کارگردانی اسکورسیزی و تهیه‌کنندگی هاروی وینستین به سینما بازگشت. او در این فیلم نقش سردستهٔ فاسد خلافکاران، ویلیام «بیل قصاب» کاتینگ را در کنار لئوناردو دی‌کاپریو، که نقش شاگرد تحت‌الحمایه بیل را به عهده داشت، بازی کرد. او برای اینکه آمادگی بیشتری برای ایفای نقشش بدست آورد دوره‌ای طولانی مدت را به عنوان شاگرد قصاب گذراند. به همین خاطر قصابی را استخدام کرد تا به او دستورهای لازم برای سلاخی کردن گوشت و لاشه را گوشزد کند. همچنین از افراد مشغول به کار در سیرک کمک خواست تا به او نحوه کار با چاقو را آموزش دهند. مثل همیشه، هنگام فیلمبرداری از نقشش بیرون نیامد (حتی لهجهٔ نیویورکی کاراکتر فیلم را نگه می‌داشت). در زمان ساخت فیلم تشخیص داده شد که دانیل به بیماری ذات‌الریه مبتلا شده‌است به همین خاطر او مجبور شد که کت گرمی بپوشد یا حداقل خود را درمان کند تا فیلمبرداری فیلم به تأخیر نیفتد و در نهایت متقاعد شد که برای درمان خود دارو مصرف کند. این فیلم ۱۹۳ میلیون دلار در سراسر جهان فروش داشت و از سوی منتقدان نظرات مثبتی را دریافت کرد. بازی دی-لوئیس در "دارودسته‌های نیویورکی" سومین نامزدی اسکار را برایش به ارمغان آورد و موفق شد که برای دومین بار جایزه بفتای بهترین بازیگر نقش اول مرد را برنده شود. بعد از "دار و دسته‌های نیویورکی"، همسر دانیل، ربکا میلر، به وی پیشنهاد داد تا در فیلم او نقش اصلی را بازی کند. نام فیلم "تصنیف جک و رز" بود. او در این فیلم نقش پدری را بازی می‌کرد که در حال مرگ است و نگران آینده دختر نوجوان خود می‌باشد که بعد از مرگ او چگونه با مشکلات دست و پنجه نرم می‌کند. در حین فیلمبرداری او شرایطی را ترتیب داد که به‌طور جداگانه از همسر خود زندگی کند تا بتواند «انزوا» لازم برای نقش خود را بدست آورد و کمتر به شخصیتش در زندگی واقعی نیاز داشته باشد. فیلم نقدهای متفاوتی دریافت کرد.


title: دنیل دی-لوئیس

text: در سال ۲۰۰۷، دی-لوئیس در فیلم "خون به پا خواهد شد"، اقتباسی از رمان "نفت!" اثر آپتون سینکلر، به کارگردانی پل توماس اندرسون درخشید. او برای بازی در این فیلم جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش اول مرد، جایزه بفتای بهترین بازیگر نقش اول مرد، جایزه گلدن گلوب بهترین بازیگر مرد فیلم درام و جایزه انجمن بازیگران فیلم برای بهترین بازیگر نقش اول مرد (که در این مراسم از هیث لجر قدردانی کرد و گفت تحت تأثیر او بوده‌است و بازی لجر در فیلم "کوهستان بروکبک" را با کلمات «منحصر به فرد، بی‌نقص» توصیف کرد) برنده شد و همچنین حلقه‌های منتقدان گوناگونی از وی تجلیل کردند. با بردن جایزه اسکار، دی-لوئیس در کنار مارلون براندو و جک نیکلسون به تنها بازیگران مردی بدل شدند که بین اولین و دومین جایزه‌شان چند بار نامزد شده‌اند. وی برای این فیلم در تمامی سکانس‌های چاه نفت، خود حاضر می‌شد و از بدل کار استفاده نمی‌کرد و در صحنه‌ای که نردبان می‌شکند و او در چاه می‌افتد ۲ دنده‌اش می‌شکند.


title: دنیل دی-لوئیس

text: در سال ۲۰۰۹ در اقتباس موزیکال راب مارشال با نام "نه" در نقش گوییدو کونتینی، کارگردان سینما، به ایفای نقش پرداخت. او برای این فیلم نامزد دریافت جایزه گلدن گلوب بهترین بازیگر مرد فیلم موزیکال یا کمدی و جایزه ستلایت بهترین بازیگر مرد فیلم موزیکال - کمدی شد و به همراه گروه بازیگران فیلم نامزد دریافت جایزه انجمن منتقدان پخش‌کننده فیلم برای بهترین گروه بازیگری و جایزه انجمن بازیگران فیلم برای بهترین گروه بازیگری در فیلم سینمایی و همچنین جایزه ستلایت بهترین گروه بازیگران شد. دانیل برای این فیلم زبان ایتالیایی آموخت و آموزش خوانندگی دید. دی-لوئیس در سال ۲۰۱۲ در نقش آبراهام لینکلن در فیلم "لینکلن"، به کارگردانی استیون اسپیلبرگ ظاهر شد. این فیلم اقتباسی از کتاب "تیم رقبا: نبوغ سیاسی آبراهام لینکلن" بود و در اکتبر ۲۰۱۱ فیلمبرداری آن در شهر ریچموند، ویرجینیا آغاز گردید. دی-لوئیس از اسپیلبرگ یک سال زمان خواست تا بتواند خود را برای نقش آماده کند. او در طول این یک سال بیش از ۱۰۰ کتاب دربارهٔ لینکلن مطالعه کرد و با هنرمندان زیادی در عرصه گریم همکاری کرد تا بتواند فیزیک حرکتی لینکلن را بدست آورد. "لینکلن" نقدهای فراوانی کسب کرد که بیشتر آن‌ها دربارهٔ اجرای دی-لوئیس در این نقش بود. همچنین در گیشه نیز موفق بود و توانست ۲۷۵ میلیون دلار در سرتاسر جهان به فروش برسد. در نوامبر ۲۰۱۲، دانیل جایزه بریتانیا را از بفتا به خاطر درخشش در این فیلم دریافت کرد.


title: دنیل دی-لوئیس

text: در ۷۰مین مراسم گلدن گلوب که در ۱۴ ژانویه ۲۰۱۳ برگزار شد، او دومین جایزه گلدن گلوب بهترین بازیگر مرد خود را دریافت کرد و در ۶۶مین دوره جوایز بفتا، در ۱۰ فوریه، موفق شد چهارمین جایزه بفتای بهترین بازیگر نقش اول مرد ببرد. در ۸۵مین دوره جوایز اسکار، دی-لوئیس به اولین بازیگری تبدیل شد که توانسته جایزه بهترین بازیگر نقش اول مرد را برای سه بار دریافت کند که سومین جایزه آن برای "لینکلن" بود.


title: دنیل دی-لوئیس

text: جان هارتوچ، معلم بازیگری دانیل در بریستول الد ویک، دربارهٔ این دستاورد او این چنین اظهار نظر کرد:  در پی بردن سومین اسکار، بحث‌های زیادی دربارهٔ ایستادن دی-لوئیس در کنار بزرگان بازیگری تاریخ سینما شکل گرفت. جو کویینان از "گاردین" نوشت که: «دی-لوئیس از لارنس الیویه، ریچارد برتون و حتی از مارلون براندو نیز بازیگر بزرگتریست، این حرف من بر مبنای همان استدلالی می‌باشد که بیان می‌کند مسی از پله بااستعدادتر است یا همان دلایلی که ناپلئون بناپارت را به عنوان یک نابغه نظامی از اسکندر بهتر می‌داند». زمانی که این سؤال از خود دی-لوئیس پرسیده شد که آیا تو «بزرگترین بازیگر جهان» هستی او پاسخ داد: «به نظرتان این حرف احمقانه‌ای نیست؟ [این عنوان] دائم در حال تغییر است». بعد مدت کمی از برنده شدن اسکار برای فیلم "لینکلن"، دی-لوئیس اعلام کرد که او قرار است از بازیگری فاصله بگیرد و به مدت پنج سال، تا بازی در فیلم بعدی، به خانهٔ خود در شهرستان ویکلو برگردد.


title: دنیل دی-لوئیس

text: اولین نقش آفرینی او بعد از پنج سال در فیلم "رشته خیال" به کارگردانی پل توماس اندرسن بود که موضوع آن به دهه ۱۹۵۰ میلادی و صنعت مد برمی‌گشت. فیلمبرداری این فیلم در ویتبای، یورک شایر در ژانویه ۲۰۱۷ شروع و در اواخر سال ۲۰۱۷، در روز کریسمس، اکران شد. در ۵ ژوئن ۲۰۱۷، سخنگوی دی-لوئیس، لزلی دارت، اعلام کرد که او (دانیل) بازنشسته می‌شود. دی-لوئیس در رابطه با خداحافظی‌اش از سینما تا مدت‌ها سکوت کرده بود اما سرانجام در نوامبر ۲۰۱۷ در مصاحبه‌ای به صحبت دربارهٔ آن پرداخت و گفت: «می‌دانم که انتشار بیانیه دور از ادب و عادت است، اما می‌خواستم برای خود مرزی تعیین کنم. دوست نداشتم به پروژهٔ دیگری کشیده شوم. یک عمر، به این اندیشیدم که اگر چگونه بازنشسته شوم بهتر است، نمی‌دانم چرا این بار با دفعات قبل متفاوت بود، اما انگیزهٔ کناره‌گیری در من ریشه دواند، و به اضطرار بدل شد. کاری بود که باید انجام می‌دادم.» در سال ۲۰۲۰، "نیویورک تایمز" نام او را در رتبهٔ سوم فهرست ۲۵ بازیگر برتر قرن بیست و یکم قرار داد.


title: دنیل دی-لوئیس

text: دی-لوئیس به ندرت دربارهٔ زندگی شخصی‌اش به گفتگو می‌پردازد، به گونه‌ای که می‌توان گفت او محافظ حریم خصوصی‌اش است. او زندگی خود را با جمله «مطالعه مادام العمر دربارهٔ بهانه‌چینی» عنوان کرد که این بدان معناست علاقه‌ای به مصاحبه دربارهٔ زندگی‌اش با مطبوعات ندارد. او با بازیگر فرانسوی، ایزابل آجانی به مدت شش سال در رابطه بود که در نهایت با توافق طرفین از هم جدا شدند. حاصل این رابطه فرزندی با نام گابریل-کین دی-لوئیس بود که در سال ۱۹۹۵ در نیویورک به دنیا آمد و تنها چند ماه پس از تولد او، دانیل و ایزابل به رابطه‌شان پایان دادند.


title: دنیل دی-لوئیس

text: در سال ۱۹۹۶، زمانی که مشغول کار روی پروژه‌ای اقتباس شده از نمایش "بوته آزمایش" بود، آرتور میلر (نویسنده نمایشنامه) را ملاقات کرد. همان زمان بود که به دختر آرتور، ربکا میلر، علاقه‌مند شد و آن‌ها همان سال با هم ازدواج کردند. چندی بعد دانیل و ربکا صاحب دو پسر شدند، رونان کال دی-لوئیس (زاده ۱۹۹۸) و کاشل بلیک دی-لوئیس (زاده ۲۰۰۲). خانواده دی-لوئیس معمولاً زمان خود را در نیویورک و ایرلند سپری می‌کنند.


title: دنیل دی-لوئیس

text: دی-لوئیس در سال ۱۹۹۳ تبعیت ایرلندی گرفت. در حال حاضر او هم شهروند انگلستان است و هم ایرلند و تاکنون هر دوی آنان را حفظ کرده‌است. او از سال ۱۹۹۷ در آنامو، شهرستان ویکلو زندگی می‌کند و همچنین اظهار داشت: «با اینکه من دو ملیت دارم اما فکر کنم انگلیس کشور من باشد. من به شدت به لندن احتیاج دارم اما نمی‌توانم آنجا زندگی کنم زیرا در لندن زمانی فرا می‌رسد که من به آرامش نیاز دارم اما باید بالاجبار مردمی باشم و در میان مردم حضور پیدا کنم که نمی‌توانم با این موضوع کنار بیایم». او یکی از حامیان باشگاه فوتبالی در جنوب شرقی لندن به نام «میلوال» است. در ۱۵ ژوئیه ۲۰۱۰، دی-لوئیس دکترای افتخاری خود را در نامه‌ای از دانشگاه بریستول به خاطر سال‌هایی که در مدرسه تئاتر بریستول الد ویک حضور داشته، دریافت کرد. دانیل اظهار داشت که او تا به حال هیچ «آموزش مذهبی واقعی‌ای» نداشته و اینکه او «فرض» می‌کند یک «آگنوستیک سرسخت» است. در اکتبر ۲۰۱۲، او اسنادی را که متعلق به پدرش، سیسیل دی-لوئیس، بود به دانشگاه آکسفورد فرستاد. این اسناد شامل پیش‌نویس اشعار سیسیل و مکاتبه‌هایی با جان گیلگد و چهره‌های ادبی سرشناسی همچون ویستن هیو آودن، رابرت گریوز و فیلیپ لارکین بود. در ژوئیه ۲۰۱۵، او رئیس افتخاری بایگانی شعر انگلستان شد.


title: دنیل دی-لوئیس

text: در سال ۲۰۰۸، قبل از آنکه اسکار بهترین بازیگر نقش اول مرد را از هلن میرن (کسی که سال گذشته به خاطر ایفای نقش الیزابت دوم در فیلم "ملکه" اسکار بهترین بازیگر نقش اول زن را برده بود و وظیفه داشت تا جایزه بهترین بازیگر مرد را به برنده بدهد) دریافت کند، زانو زد و هلن میرن با تندیس اسکار به شانه‌های وی به نشانهٔ افتخار ضربه‌ای آهسته زد. بعد از این اتفاق دانیل گفت: «این نزدیک‌ترین باری بود که تا حالا نشان شوالیه گرفتم». در ژوئن ۲۰۱۴، دی-لوئیس در جریان مراسم تولد ملکه به خاطر خدمات و فعالیت‌های هنری‌اش عنوان «شوالیه» را دریافت کرد و در نوامبر همان سال، این نشان را از شاهزاده ویلیام در قصر باکینگهام گرفت.


title: دنیل دی-لوئیس

text: در پی خداحافظی دی-لوئیس، که توسط سخنگوی او در ژوئن ۲۰۱۷ اعلام شد، او در مصاحبه‌ای با مجله "دبلیو" در جواب این سؤال که آیا اکنون که بازنشستگی‌اش را اعلام کرده احساس بهتری دارد یا نه، پاسخ داد: «هنوز نه. غم بزرگی احساس می‌کنم؛ ولی احساس درستی است. اگر قرار بود مرحلهٔ شورانگیزی باشد به یک زندگی تازه، چقدر عجیب می‌شد. من از سن ۱۲ سالگی به بازیگری علاقه‌مند شدم، و در آن سال‌ها، هیچ چیز جز سالن نمایش برایم اهمیتی نداشت. وقتی کارم را شروع کردم مسئله برایم رستگاری بود. حالا، می‌خواهم دنیا را به سیاقی دیگر بکاوم.»


title: دنیل دی-لوئیس

text: در طی ۳۸ سال سابقه کاری، دانیل تنها در ۲۱ فیلم، ۸ برنامه تلویزیونی (اعم از فیلم، سریال و نمایش) و ۱۵ نمایش ظاهر شده‌است که این خود گویای کم‌کاری وی می‌باشد. سبک فیلم‌های او در طیف گسترده‌ای از ژانرهای سینمایی قرار دارد، که این سبک‌ها شامل زندگی‌نامه‌ای، حماسی، درام، درام-ورزشی، موزیکال، کمدی و اقتباس‌هایی از نویسندگان آمریکایی می‌باشد. دوران حضور او در تئاتر کوتاه بود، به گونه‌ای که تنها در دهه ۷۰ میلادی در عرصه نمایش فعالیت داشت. دلیل این حضور کوتاه هم دیدن روح پدرش روی صحنه نمایش در سال ۱۹۸۹ بود. با این حال، او در نمایش‌هایی از شکسپیر همچون "رومئو و ژولیت" و "رؤیای شب نیمه تابستان"، در نقش اصلی ظاهر شد.


title: دنیل دی-لوئیس

text: فیلم‌های برجسته: نقش‌های تئاتر برجسته:! colspan="3" style="background: #DAA520;" | جایزه اسکار


title: لیو ژی

text: لیو جی یک محقق و عالم مسلمان اهل چین بود.


title: لیو ژی

text: او در ۱۶۵۵ میلادی در نانجینگ به دنیا آمد. تحصیلات ابتدایی را در نزد پدرش لیو سانجی، آموخت. لیو جی در سن ۱۲ سالگی نزد یوان روکی به پژوهش پرداخت. و از ۱۵ سالگی به آموختن عربی و فارسی پرداخت. سپس، بسیاری از متون هندی و کتب و رسالات غربی را خواند. همچنین به دیدار اساتید و دوستانش در پکن، شوجن، هانگ جو، شاندونگ و هنان رفت و از تعالیم آنها برخوردار شد.


title: لیو ژی

text: او در سال‌های بعد، به نانجینگ بازگشت و به رغم زندگی بسیار فقیرانه‌ای که داشت، تمام همت خود را مصروف ترجمه متون اسلامی کرد.


title: لیو ژی

text: او در ۱۷۳۹ میلادی درگذشت.


title: لیو ژی

text: لیوجّی صاحب سه‌گانهٔ تیِن‌فانگ است: او لوایح جامی را نیز به چینی برگردانده است.


title: پیترو دلاواله

text: پیترو دلا واله (زاده ۱۵۸۶ - درگذشته ۱۶۵۲) نویسنده، شرق‌شناس و جهانگرد ایتالیایی بود که به چند کشور شرقی سفر کرد.


title: پیترو دلاواله

text: او در خانواده‌ای اشرافی در رم به‌دنیا آمد. مدتی به تحصیل ادبیات پرداخت و زبان‌های لاتین و یونانی را آموخت. پس از شکست در عشق تصمیم گرفت به زیارت سرزمین مقدس برود. نخست در هشتم ژوئن ۱۶۱۴ با کشتی گران دلفینو از ونیز عازم قسطنطنیه شد و یک سال در آنجا ماند. سپس از آنجا رهسپار آسیای صغیر و مصر شد و از طریق صحرای سینا به فلسطین رفت و پس ار دیدار اورشلیم به بغداد مسافرت کرد و به قصد مشاهده آثار تمدن بابل از شهر حله نیز دیداری نمود. سپس به بغداد مراجعت نمود و با بانو سیتی معانی دوشیزه هجده ساله آسوری مسیحی ازدواج نمود در این مدت زبان ترکی و کمی عربی آموخت.


title: پیترو دلاواله

text: پیترودلاواله پس از ازدواج در تاریخ ۴ زانویه ۱۶۱۷ مطابق با ۲۵ ذیحجه ۱۰۲۵ به اتفاق همسر و چند تن ار ملازمان با کاروانی از طریق همدان و گلپایگان به اصفهان رفت. در این زمان شاه عباس در اصفهان نبود و در فرح آباد در کنار دریای خزر به سر می‌برد. بعد از مدتی اقامت و بازدید از شهر اصفهان در اکتبر سال 1621 ، این شهر را به جنوب ایران و شهر شیراز ترک میکند.در سال 1622 وارد سواحل جنوبی ایران می شود و همسر او بدلیل بیماری فوت میکند .


title: پیترو دلاواله

text: در زمان جنگ شاه عباس برای بیرون راندن پرتغالی‌ها از جزیره هرمز، از ایران به سوی هند رفت. مدتی در هند سفر کرد و بعد از راه بصره و بندر اسکندرون و قبرس به رم بازگشت و مورد استقبال پاپ اوربان هشتم قرار گرفت.


title: پیترو دلاواله

text: گفته می‌شود نخستین مورد مستند بردن گربه ایرانی به اروپا به دست او بوده‌است.


title: پیترو دلاواله

text: او در سال ۱۶۵۲ در شهر رم از دنیا رفت.


title: پیترو دلاواله

text: سفرنامهٔ وی بنام Cose e parole nei viaggi di Pietro Della Valle حاوی قسمت مهمی در بارهٔ ایران صفوی است.


title: پای چپ من

text: پای چپ من: داستان کریستی براون فیلمی درام محصول ۱۹۸۹ ایالات متحده آمریکا به کارگردانی جیم شریدان و هنرنمایی دانیل دی-لوئیس است. دی لوئیس توانست اولین اسکار خود را با بازی در این فیلم کسب کند.


title: پای چپ من

text: این فیلم داستان زندگی کریستی براون است که مبتلا به فلج مغزی است و تنها می‌تواند پای چپ خود را حرکت دهد. فیلمنامهٔ این اثر اقتباسی است از کتابی به همین نام نوشتهٔ کریستی براون.


title: ۶۴ (پیش از میلاد)

text: Wikipedia contributors, "64 BC," Wikipedia, The Free Encyclopedia, http://en.wikipedia.org/w/index.php?title=64_BC&oldid=213684318 (accessed June 16, 2008).


title: سرزمین مقدس

text: سرزمین مقدس سرزمینی در خاور نزدیک است که برای پیروان ادیان ابراهیمی ارزش مذهبی بالایی دارد. در یهودیت به پادشاهی اسرائیل اشاره دارد که در تنخ ذکر شده‌است و در مسیحیت و اسلام به سرزمین میان رود اردن و مدیترانه گفته می‌شود و در قرآن در آیه ۲۱ سوره مائده آن را ارض مقدس نامیده‌است.


title: سرزمین مقدس

text: بخشی از اهمیت این سرزمین به خاطر بناهای مهم مذهبی اورشلیم و مقدس‌ترین شهر یهودیت که اورشلیم است و همچنین پیامبری مسیح و معراج پیامبر اسلام طبق روایات در این سرزمین رخ داده‌است.


title: سرزمین مقدس

text: در طول تاریخ جنگ‌های صلیبی برای تصاحب این سرزمین رخ داد که مسیحیان قصد بازپس‌گیری این سرزمین از ترکان سلجوقی داشتند که سلجوقی‌ها از عرب‌ها و آنها نیز از امپراتوری روم شرقی گرفته بودند.


title: سرزمین مقدس

text: بخش‌های زیادی در این سرزمین مورد زیارت یهودیان، مسیحیان و مسلمانان است.


title: سرزمین مقدس

text: «چهار شهر مقدس» در اسرائیل، اورشلیم، الخلیل، صفاد و طبریه به عنوان مقدس‌ترین شهرهای یهودیت شناخته می‌شوند


title: سرزمین مقدس

text: برای مسیحیان اسرائیل مقدس است چون تولد و تصلیب و بازگشت مسیح در این سرزمین روی داده‌است.


title: سرزمین مقدس

text: در قرآن الارض المقدسة هفت بار نام برده شده‌است و یکی از آنها زمانی هست که ذکر می‌کند که موسی بر قوم بنی اسرائیل مبعوث می‌گردد. از طرفی اهمیت بیت المقدس و مسجد الاقصی بدین خاطر است که در صدر اسلام قبله اول مسلمانان بود ولی بنا به دلایلی بعد از گذشت چند سال قبله مسلمانان از مسجد الاقصی به کعبه تغیر داده شد


title: عبدالله حامدی

text: عبدالله حامدی (۱۲۸۱ – ۲۵ فروردین ۱۳۲۲) بنیانگذار واحد مدرن و علمی دامپزشکی در ایران و از بنیانگذاران مؤسسه تحقیقات واکسن و سرم‌سازی رازی ایران است.


title: عبدالله حامدی

text: تحصیلات ابتدائی و متوسطه را در ۱۳۰۰ به پایان رسانید و سپس در مدرسه طب به آموختن علم پزشکی پرداخت. وی در سال ۱۳۰۴ در وزارت فلاحت و تجارت برای اولین بار در ایران مبادرت به تهیِهٔ سرم ضد طاعون گاوی (Rinderpest) نمود. در سال ۱۳۰۵ برای تکمیل معلومات خود عازم فرانسه شد. دانشگاه آلفور را بخوبی گذرانید و حاصل پژوهشهای خود را در زمینهٔ میکرب شناسی در نامهٔ انجمن زیست‌شناسی پاریس منتشر ساخت.


title: عبدالله حامدی

text: در سال ۱۳۱۰ به ایران بازگشت و خود را در اختیار ادارهٔ کل فلاحت گذاشت. بزرگترین اقدام او تاَسیس یک واحد مدرن و علمی دامپزشکی  در کشور بود و سپس موسسه‌ای در حصارک برای تهیه دارو و سرم به راه انداخت. در سال ۱۳۱۶ دست به ابتکار تازه‌ای زد و مجلهٔ دامپزشکی را منتشر نمود. از سال ۱۳۱۷ ریاست دانشکدهٔ دامپزشکی را نیز به وی سپردند.


title: عبدالله حامدی

text: مسئلهٔ مهم دیگر از نظر او اصلاح نژاد دام کشور بود. در سال ۱۳۱۸ برای مؤسسهٔ دامپروری حیدرآباد تعدادی دام اصیل خارجی وارد کردند و این واحد نیز زیر نظر دکتر حامدی قرار گرفت. در سال ۱۳۲۰ با حفظ مقام ریاست دانشکدهٔ دامپزشکی، سمت مدیر کل فنی وزارت کشاورزی نیز به ایشان سپرده شد.


title: عبدالله حامدی

text: دکتر عبداله حامدی در فروردین ماه ۱۳۲۲ در سن ۴۱ سالگی در اثر مراوده با بیماران، مبتلا به بیماری تیفوس شد و جان سپرد.


title: آرتیفکت پذیرفتاری مغناطیسی

text: آرتیفکت پذیرفتاری مغناطیسی یا درستنمای پذیرفتاری مغناطیسی نوعی آرتیفکت در ام آر آی است.


title: آرتیفکت پذیرفتاری مغناطیسی

text: این درستنماها با طولانی تر شده زمان اکو و با ردیف تصویرسازی گرادیان اکو تشدید می‌شوند.


title: آرتیفکت پذیرفتاری مغناطیسی

text: این آرتیفکت را بویژه در مرزهای اعضایی از بدن که پذیرفتاری مغناطیسی متفاوتی دارند (مثل مثلا سطوح مشترک بین بافت و هوا، یا بافت و چربی) می‌توان مشاهده کرد. اکثر بافتهای بدن دیامغناطیس هستند (و لذا میدان مغناطیسی را در اطراف خود کاهش می‌دهند)، و لیکن برخی تولیدات بدن در خون پارامغناطیس هستند (و لذا میدان مغناطیسی را در اطراف خود افزایش می‌دهند).


title: آرتیفکت پذیرفتاری مغناطیسی

text: اجسام فرومغناطیس همانند آهن، نیکل، و کوبالت میدان مغناطیسی را در اطراف خود بشدت افزایش می‌دهند. تغییرات در پذیرفتاری مغناطیسی باعث اعوجاج در میدان گشته و باعث تغییراتی در زمان استراحت اسپین-اسپین و زمان استراحت اسپین-لاتیس می‌گردند.


title: آرتیفکت پذیرفتاری مغناطیسی

text: این آرتیفکت را غالبا با استفاده از روشهای تصویربرداری که دارای حساسیت کمتری هستند (همانند ردیف تصویرسازی اسپین اکو و اسپین اکو سریع) می‌توان کاهش داد. و البته بایستی هرگونه اجسام فرومغناطیس را (همانند گیره موی سر و ریمل مژه وابرو) را نیز از دستگاه و محیط اسکن دور نگاه داشت.


title: اسلام در استرالیا

text: اسلام چهارمین دین بزرگ در استرالیا، پس از مسیحیت و بی‌دینی و بودایی‌گرایی است. جمعیت مسلمانان استرالیا حدود ۵۰۰ هزار تن است که بخشی از آنان را ایرانیان تشکیل می‌دهند. حضور مسلمانان در استرالیا قدمت دیرینه‌ای دارد. اولین گروه از مسلمانان در سال ۱۸۶۰ (میلادی) توسط انگلیسی‌ها به این قاره وارد شدند. انگلیسی‌ها هنگام ورود به این منطقه برای شناسایی راه‌ها و کشف طلا در صحراهای استرالیا، مجبور به استفاده از ساربانان افغان بودند و برای نخستین بار ۱۲ ساربان و ۱۲۰ شتر از افغانستان به این کشور مهاجرت کردند. افغان‌ها برای انجام فرایض دینی خود، مکان‌های عبادی در مناطق مختلف از جمله در میان صحراها بنا کردند که آثار برخی از آنها تاکنون باقی است.


title: اسلام در استرالیا

text: هم‌اکنون مسلمانان استرالیا در شهرهای اصلی همچون سیدنی، ملبورن و پرت متمرکزند. به طوری که در شهر سیدنی ۲/۵۳ درصد، ملبورن ۷/۳۴ درصد و مابقی آنان به ترتیب در شهرهای پرت، بریزبین، آدلاید، کانبرا، تاسمانی و داروین ساکن‌اند.


title: گربه پالاس

text: گربهٔ پلاس یک گربه‌سان وحشی کوچک بومی آسیای میانه است. این جانور تقریباً کمی بزرگتر از اندازهٔ یک گربه خانگی است و دارای حدود ۶۰ سانتی‌متر طول (بدون احتساب دم ۲۵ سانتی‌متری‌اش) و به‌طور متوسط ۳٫۶ کیلوگرم وزن است. رنگ موهای بدن‌اش خاکستری روشن یا زرد تیره همراه با نوارهای عمودی است که گاهی در میان موهای انبوه و متراکم بدن، دیده نمی‌شوند.


title: گربه پالاس

text: این گربه شکل‌های گوناگونی دارد که آن را از دیگر گربه‌سانان متمایز می‌سازد. چشمان گرد این جانور، برجسته‌ترین ویژگی‌اش به‌شمار می‌آید. پاهایش کوتاه هستند، سرین‌اش نسبتاً بزرگ است و موهایش بلند و انبوه هستند.


title: گربه پالاس

text: گربه پالاس در استپهای تا ارتفاع ۴٫۰۰۰ متر زندگی می‌کند. سحرگاه و غروب‌ها به شکار می‌رود و از جوندگان، پیکاها، موش‌ها، خرگوش و پرندگان تغذیه می‌کند. زیستگاه وی با زیستگاه پیکای افغانی یا اجتماعات بزرگ جوندگان همپوشانی دارد. در برخی نقاط نیز از کبک چوکار تغذیه می‌کند.سه زیرگونه از این گربه شناسایی شده‌است:


title: مرگ سقراط (نقاشی)

text: مرگ سقراط اثری است از نقاش فرانسوی ژاک لوئی داوید که در سال ۱۷۸۷ میلادی خلق شده‌است.


title: مرگ سقراط (نقاشی)

text: این اثر یکی از مشهورترین آثار هنری است که در دوران نئوکلاسیک کشیده شده است. در دهه ۱۷۸۰ هنرمند فرانسوی ژاک لوئی داوید شروع به تولید آثاری کرد که تم‌های کلاسیک و ریاضت زیبایی‌شناختی در آن‌ها به کار رفته بود. او مرگ سقراط را در اوج این فاز در سال ۱۷۸۷ تولید کرد و همان سال آن را به سالن پاریس اهدا کرد.


title: مرگ سقراط (نقاشی)

text: لوئی داوید تابلوی مرگ سقراط را در سبک نئوکلاسیک و با استفاده از رنگ روغن کشیده‌است. تابلو به ابعاد ۱۲۹٫۵ در ۱۹۶٫۲ سانتی‌متر است. هم‌اکنون این تابلوی هنری، تحت مالکیت موزه متروپولیتن نیویورک قرار دارد. در میان هیاهوی ناله و فغان شاگردان، سقراط با یک دست جام شوکران را به دست می‌گیرد و با دست دیگر آسمان را نشان می‌دهد.


title: مرگ سقراط (نقاشی)

text: قرمزی جام می‌تواند اشاره‌ای به مرگ‌آوری (به رنگ خون) جام باشد. همچنین ممکن است به عزم راسخ و آتشین سقراط در نوشیدن شوکران اشاره کند.


title: مرگ سقراط (نقاشی)

text: دست دیگر سقراط که آسمان را نشان می‌دهد، می‌تواند اشاره‌ای به اعتقاد سقراط به زندگی پس از مرگ و وجود بهشت باشد؛ و همچنین ممکن است اشاره به این سخن سقراط در جریان محاکمه‌اش داشته باشد که او فرمان خدا (آسمان) را به خوشایند مردم آتن ترجیح می‌دهد و جام را برای خدا می‌نوشد.


title: مرگ سقراط (نقاشی)

text: با این‌که این اتفاق واقعی است، دیوید هنگام به تصویر کشیدن صحنه چند تغییر کوچک در آن اعمال کرده است. بیشترین تغییر در کاراکترها دیده می‌شود. در حالی که سقراط، پیروانش سیمیاس و سبس، کریتو، آپولودوروس و اعضای خانواده‌اش در این صحنه حاضر بودند، افلاطون و دیگر افراد حاضر در این نقاشی، هنگام مرگ سقراط در کنار او نبوده‌اند.


title: توتال فوتبال

text: توتال فوتبال (به هلندی: Totaalvoetbal) یا فوتبال شناور سیستمی است در ورزش فوتبال که در آن اگر بازیکنی از پست خود خارج شود، یک بازیکن هم‌تیمی جای او را پر می‌کند و به این ترتیب ساختار از پیش سازمان‌دهی شده اعاده می‌گردد.


title: توتال فوتبال

text: در این سیستم شناور هیچ بازیکنی در نقش از پیش معین شده خود ثابت نمی‌ماند و هرکس می‌تواند به تناوب مهاجم، هافبک یا مدافع باشد.


title: توتال فوتبال

text: رینوس میشل نخستین شخصی بود که این سیستم را در میانه‌های قرن بیستم در تیم ملی هلند به کار گرفت. تیم ملی هلند با این سیستم به نیرومندترین تیم فوتبال دهه ۱۹۷۰ تبدیل شد. یوهان کرایف کاپیتان هلند و آژاکس در دهه ۱۹۷۰ نقش محوری در تکامل این سیستم داشت. هرچند پست کرایف در اصل هافبک تهاجمی بود اما او در تمام نقاط زمین بازی می‌کرد و به عنوان نخستین بازیکن واقعی توتال فوتبال شهرت یافت. کرایف این سیستم را در مدت هشت سال مربیگریش (از ۱۹۸۸ تا ۱۹۹۶) در تیم بارسلونا ی آن زمان، مشهور به تیم رویایی، به کار بست و تاثیر عظیمی بر روند و فلسفهٔ فوتبال این باشگاه و به طور کلی فوتبال اسپانیا پس از آن تاریخ گذاشت. از دیگر مربیانی که پیرو این فلسفهٔ فوتبالی هستند می توان به سر الکس فرگوسن ، پپ گواردیولا ، یوهان کرایف ، آریگو ساکی ، یورگن کلوپ ، اریک تن هاگ ، آرسن ونگر و هانس دیتر فلیک اشاره کرد.


title: هر طور شده

text: «هر طور شده» آهنگی از گروه موسیقی موج نو آمریکایی بلاندی است؛ که به وسیلهٔ دبی هری و نایجل هریسن برای سومین آلبوم استودیویی گروه، "خطوط موازی" (۱۹۷۹) نوشته شد. این ترانه به عنوان یک تک‌آهنگ در ایالات متحده به عنوان دنباله و پشتیبان «قلب شیشه» عرضه شد. «یک راه یا دیگری» در بیلبورد هات ۱۰۰ به ردهٔ بیست‌وچهار رسید. گرچه هیچ‌گاه به طور رسمی در بریتانیا و دیگر کشورها به عنوان یک تک‌آهنگ عرضه نشد، به عنوان یکی از ترانه‌های مردم‌پسند گروه در جهان باقی مانده‌است. "رولینگ استون" این ترانه را در ردهٔ ۲۹۸ فهرست عظیم‌ترین ۵۰۰ ترانهٔ همهٔ زمان‌ها قرار داد.


title: هر طور شده

text: این ترانه در نسخه‌های آمریکایی و کانادایی نخستین مجموعهٔ تلفیقی ترانه‌های موفق گروه، "بهترین بلاندی" (۱۹۸۱) قرار گرفت؛ اما نه در پخش‌های جهانی. بلاندی این آهنگ را به عنوان ترانهٔ اصلی مجموعهٔ تلویزیونی آمریکایی سال ۱۹۹۹ "اسنوپس" مجدداً ضبط کردند. این نسخه به عنوان یک ترانهٔ اضافی در ایالات متحده در آلبوم "سربی‌رنگ (زنده)" قرار گرفت.


title: دنیس (ترانه)

text: «دنیس» هم‌چنین شناخته‌شده با «دینی دینی» ، ترانه‌ای از گروه موسیقی موج نو آمریکایی بلاندی است. این ترانه در دومین آلبوم استودیویی گروه، "نامه‌های پلاستیکی" (۱۹۷۷) قرار گرفت و دومین تک‌آهنگ بریتانیایی پخش‌شدهٔ بلاندی به وسیلهٔ کریسلیس رکوردز بود. این آهنگ که تقلیدی از ترانهٔ موفق سال ۱۹۶۳ «دینیس» از رندی اند ده رینبوز بود، موجب شد که گروه به فروشگاه‌های جهانی راه یابد. نسخهٔ اصلی این ترانه شامل شعری همراه متن ترانهٔ تا قسمتی بالبداهه ساخته‌شده به وسیلهٔ آوازخوان، دبی هری، بود. گرچه کریسلیس اصرار می‌ورزید که گروه این آهنگ را مجدداً با ترجمهٔ صحیح از لحاظ گرامر ضبط کردند، هم گروه و هم ریچارد گاتهرر نسخهٔ اولیه را پسندیدند. هری بر عقیده‌اش در این مورد باقی ماند و نسخهٔ شامل متن «فرانسهٔ دست‌وپاشکسته» عرضه شد. نسخهٔ دوم مجدداً ضبط‌شده نخستین بار در چاپ مجدد نسخهٔ بریتانیایی ۱۹۹۴ ای‌ام‌آی "نامه‌های پلاستیکی" به عنوان یک ترانهٔ اضافی قرار گرفت.


title: دنیس (ترانه)

text: «دنیس» در فوریهٔ ۱۹۷۸ عرضه شد و به رتبهٔ دو در بریتانیا رسید و به جدول‌های بیست تای برتر در بسیاری از کشورهای اروپایی راه یافت. درست به مانند «او را خرد کن»، این تک‌آهنگ با قالب‌های ۷ و ۱۲ اینچ در بریتانیا منتشر شد و هر دو شامل دو بی-ساید بودند، «تماس در میدان سرخ» از "نامه‌های پلاستیکی" و «دختران کونگ-فو» از "بلاندی". «دنیس» تنها تک‌آهنگی از "نامه‌های پلاستیکی" بود که در ایالات متحده عرضه می‌شد؛ به همراه «من روی ای هستم» به عنوان یک بی-ساید، اما هیچ‌گاه به جدول‌ها راه نیافت. در ۱۹۸۸، نسخه‌ای بازترکیب‌شده از ترانه، به عنوان تک‌آهنگ اصلی مجموعهٔ بازترکیبی بلاندی/دبی هری، "یک بار دیگر به سوی شستن"، چاپ شد.


title: بهمن فرسی

text: بهمن فُرسی (زادهٔ ۱۲ بهمن ۱۳۱۲ در تبریز) نویسنده، نمایش‌نامه‌نویس، هنرمند، ترانه‌سرا، شاعر و بازیگر ایرانی است.


title: بهمن فرسی

text: او پس از رها کردن تحصیل و تجربهٔ مشاغل مختلف به استخدام دولت درآمد. فرسی داستان‌نویسی را در کنار نمایشنامه و نوشتن نقد در همان دوران جوانی آغاز کرد و به آن‌ها پرداخت.


title: بهمن فرسی

text: او از سال ۱۳۵۶ در لندن زندگی می‌کند و همچنان به فعالیت‌های خود در زمینهٔ ادبیات، نمایشنامه‌نویسی، و تئاتر ادامه می‌دهد.


title: بهمن فرسی

text: او اولین مجموعه داستان خود را در سال ۱۳۳۹ به چاپ رساند اما قبل از آن در نشریات مختلفی قلم‌فرسایی کرد که از آن جمله‌اند: "ایران آباد"، "نگین"، "آشنا"، چلنگر، اندیشه و هنر و در روزنامه‌هایی مثل: "آژنگ" و "کیهان" داستان‌هایی از او منتشر شد.


title: بهمن فرسی

text: بهمن فرسی در دبیرستان با جمشید لایق (از هنرمندان تئاتر، تلویزیون و سینما) بود و پیشنهاد تشکیل یک گروه تئاتری با علی نصیریان، فریدون فرخ‌زاد، مهدی فتحی و چند تن دیگر را داد که خود فرسی مسئول انجمن هنری و این گروه کوچک تا پایان دوره دبیرستان بود.


title: بهمن فرسی

text: فرسی را از اولین نویسندگان و نمایشنامه نویسان ابسورد ایران می‌دانند.


title: بهمن فرسی

text: اولین داستانهای او در سالهای ۱۳۳۹ و اوایل دهه ۴۰ در مجلاتی￼ نظیر ایران آباد و کتاب هفته به چاپ رسیده‌اند. اولین کتاب او با نام زیر دندان سگ (مجموعه داستان کوتاه) در سال ۱۳۴۳ در تهران انتشار یافته‌است. از بهمن فرسی تاکنون بیش از ۱۲ نمایشنامه، پنج مجموعه داستان، پنج مجموعه شعر و یک رمان منتشر شده‌است. او همچنین در چند نمایشنامه و فیلم سینمایی از جمله پستچی و دایره مینا که هر دو به کارگردانی داریوش مهرجویی هستند؛ بازی کرده‌است.


title: بهمن فرسی

text: از نمایشنامه‌های او "گلدان"، "چوب زیر بغل"، "پله‌های یک نردبان"، "صدای شکستن"، "بهار و عروسک"، "سبز در سبز"، "موش"، "آرامسایشگاه"، "سقوط آزاد"، "هشت بعلاوهٔ یک"، و "هویت: مستعار" را می‌توان نام برد. بهمن فرسی علاوه بر نمایشنامه، رمان "شب یک، شب دو" و چندین مجموعه داستان کوتاه را در حد فاصل سالهای ۱۳۴۳ تا ۱۳۸۶ منتشر کرده‌است.


title: بهمن فرسی

text: بهمن فرسی را کسان بسیاری با انتشار و به روی صحنه آوردن هم‌زمان نمایشنامه‌اش «گلدان»، در سال ۱۳۴۰، آغازگر تئاتر پیشتاز ایران می‌دانند اما روند کار قلمی او در واقع از سال ۱۳۳۲، به صورت ژورنالیست در مجله فردوسی با نام مستعار «مفر» آغاز شده‌است. اشتغالش به ژورنالیسم حرفه‌ای، با وجود خواستار و دوستدار حی و حاضر، به علت دل‌زدگی خود او از کار مطبوعاتی بیس از شش هفت سال دوام نمی‌یابد. او پس از آن و تا امروز، در کنار پرداختن به مشاغل گوناگون غیرهنری و شبه‌هنری برای گذران زندگی، هنرمندی بوده‌است مستقل، آزاده، معترض، همواره فعال و در جستجوی «نو» و «دیگر». انتشار پنج دفتر شعر در کنار نگارش بیش از ده نمایشنامه و سفرنامه و تعداد زیادی نقد و بررسی، نمونه‌هایی از فهرست پرشمار آثار اوست. مردی که به گفته نادر نادرپور از بابت توش و توان پرداختن به هنرها، «هنرمندی از تبار همه فن‌حریفان رنسانسی» ست. برای فرسی از بابت گوناگونی هنرهایش همتایی نمی‌توان سراغ کرد. در هر نمایشنامه او می‌توان دستاوردی تازه یافت. او نمی‌تواند به عشق خودش، هنر تئاتر، بس کند؛ منظومه معروف شهریار را از ترکی به نظم فارسی برمی‌گرداند، پنج داستان شاهنامه را به تنهایی ویرایش، نثرنویسی، گویندگی، نقالی، نقش‌گویی می‌کند (که به صورت یک آلبوم شامل هفت سی‌دی در تهران و لندن تولید و منتشر شده‌است)، به سیاحت جهان می‌رود و مهر و نشانی نو از قالب سفرنامه‌نویسی در برابر می‌گذارد، برای داریوش مهرجویی در فیلم بازی می‌کند. برای اسماعیل شنگله در تئاتر تلویزیونی ظاهر می‌شود. برای تلویزیون واریته نوروزی ترتیب می‌دهد. پانزده نمایشگاه از کارهایش در زمینه هنرهای تجسمی در انگلیس و آمریکا و آلمان برگزار می‌کند و به تازگی هم با انتشار تازه‌ترین اثرش «آآآن»، بار دیگر پرداخته‌است به داستان مصور برای کودکان.


title: بهمن فرسی

text: آثار بهمن فرسی را در مجموع می‌توان جزو ادبیات پوچی به‌شمار آورد. داستان‌هایش نشان از مدرنیسم و صورت گرایی نویسنده دارد و در بیشتر آنها وقایع داستان به تدریج شکل می‌گیرد و ساختاری دایره‌وار دارد. گرایش بهمن فرسی به موضوع‌ها و مضامینی است که طرح آنها نیازمند روایت خلاق تصویری است؛ کاری که او در آن مهارت دارد. زبان همۀ این آثار برگرفته از زبان عامیانه است. او را می‌توان نویسنده ادبیات خصوصی نامید زیرا در داستان‌هایش به زوایای خصوصی و عمدتاً جنسی شخصیت‌ها می‌پردازد و عقاید نامتعارفشان را فریاد می‌زند. شخصیت‌هایی شبه روشنفکر وازده و سرگردان اما سنت شکن و عاصی. نمایشنامه‌های فرسی هم مضامینی مشابه با داستان‌هایش دارد و بازیگران روشن‌فکر با روحیه ای عاصی به مفاهیمی مثل زندگی، راستی و دروغ، حقیقت و تقلب و سرگردانی آدمیان تنها و بی‌پناه و ناشاد می‌اندیشند.شب یک، شب دو، ناشر سازمان چاپ و پخش پنجاه و یک، تهران ۱۳۵۳


title: محمد مطیع

text: محمد مطیع (زادهٔ ۲۰ دی ۱۳۲۲ در مشهد، ایران –درگذشتهٔ ۲۹ اسفند ۱۳۹۷ در یوتبری، سوئد) بازیگر تئاتر، سینما و تلویزیون ایرانی بود.


title: محمد مطیع

text: محمد مطیع لیسانسیهٔ تئاتر از دانشکده هنرهای دراماتیک بود. وی بازی در تئاتر را از سال ۱۳۴۶ و بازی در سینما را از سال ۱۳۵۱ با فیلم «رضا هفت خط» به کارگردانی «حسین ترابی» شروع کرد.


title: محمد مطیع

text: این بازیگر در دهه‌های ۵۰ و ۶۰ در آثار زیادی به ایفای نقش پرداخته‌است که از جمله آنها می‌توان به نمایش‌های «صیادان»، «پیش پرده»، «بازرس» و «سیرک باشکوه جهانی»، مجموعه‌های «هزاردستان»، «سلطان و شبان»، «امیرکبیر» و «کوچک جنگلی» و فیلم‌های «کلاغ»، «دایره مینا»، «بازداشتگاه»، «آوار»، «گردباد» و «روزهای انتظار» اشاره کرد.


title: محمد مطیع

text: مطیع که از وضعیت سیاسی حاکم بر کشور ناراضی بود در سال ۱۳۶۵ پس از بازی در فیلم «وکیل اول» به سوئد مهاجرت کرد. ابتدا در استکهلم و سپس در گوتِنبُرگ (یوتبری) اقامت گزید. اما پس از سال‌ها اقامت در سوئد در سال ۱۳۸۷ به ایران بازگشت و دگرباره به نقش‌آفرینی در تلویزیون و سینما پرداخت به گونه‌ای که در سال‌های پایانی عمر خود بین این دو کشور در حال رفت و آمد بود.


title: محمد مطیع

text: محمد مطیع در واپسین ساعات آخرین روز سال ۱۳۹۷ در منزل شخصی خود در شهر یوتبری سوئد درگذشت و در پنجشنبه ۲۲ فروردین در همین شهر به خاک سپرده شد.


title: اسماعیل محمدی

text: اسماعیل محمدی (زاده ۱۲۸۹ – درگذشته ۱۳۶۶) بازیگر سینما و تلویزیون اهل ایران بود.


title: اسماعیل محمدی

text: اخرین بازی اسماعیل محمدی در سریال هزاردستان ساخته علی حاتمی بود. که در حین پخش این سریال این هنرمند چشم از جهان فروبست. در پایان قسمت سوم کارگردان اثر با صدای خود بر روی اخرین تصوير پیر صحنه فقدان او را تسلیت گفت.


title: ایرج راد

text: اکبر حسنی راد با نام هنری ایرج راد (زاده ۷ اردیبهشت ۱۳۲۴ در بروجرد) بازیگر تئاتر، سینما و تلویزیون ایرانی است.


title: ایرج راد

text: وی دارای کارشناسی نمایش از دانشکده هنرهای زیبا، دانشگاه تهران، کارشناسی ارشد کارگردانی تئاتر از دانشگاه کاردیف ولز و عنوان درجه یک هنری از شورای ارزشیابی هنرمندان کشور می‌باشد. شروع فعالیت ایرج راد از سال‌های اول دبیرستان با اجراهایی برای کودکان در سال ۱۳۳۷ و گذراندن یک دوره فن بیان و تئاتر در کلاس مهین دیهیم در سال ۱۳۳۸ بوده‌است. آشنایی با شاهین سرکیسیان طی جلساتی و در ادامه فعالیت تئاتری در کتاب هفته. اولین اجرا نیمه حرفه ایی سال ۱۳۴۲ به نام "قرعه برای مرگ" اثر واهه کاچا در تالار فرهنگ به کارگردانی کمال‌الدین شفیعی.


title: ایرج راد

text: او در فروردین ۱۳۸۷ به عنوان مدیر عامل خانه تئاتر انتخاب شده‌است.


title: ایرج راد

text: نویسنده و مجری ۱۱۲ برنامه نیمم ساعته هفتگی به نام (تئاتر روز) شامل اخبار، رویدادهای تئاتر ایران و جهان و نقد و مصاحبه از آذر ماه ۱۳۵۱ تا پان سال ۱۳۵۳ پخش از برنامه دوم رادیو پنج شنبه‌ها.


title: ایرج راد

text: مدت دو سال دانشکدهٔ هنرهای زیبا، دانشگاه تهران یکسال دانشکده سینما تئاتر، دانشگاه نبی اکرم تبریز، یک سال مکتب خانهٔ هنر و چند سال کلاس‌های آزاد. نمایش "عیش و نیستی" در بخش میهمان بیست و هشتمین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر در سال ۱۳۸۸ از آخرین کارهای ایرج راد در سال‌های اخیر است.


title: سروش خلیلی

text: سروش خلیلی (زاده ۲۵ اسفند ۱۳۱۵ – درگذشته ۱ فروردین ۱۳۸۵) هنرپیشه ایرانی تئاتر، سینما و تلویزیون بود.


title: سروش خلیلی

text: سروش خلیلی در سال ۱۳۱۵ در بندر مرزی آستارا دیده به جهان گشود. وی تحصیلات ابتدائی را در آستارا سپری کرد و در آغاز جوانی به دلیل شغل پدر، به اتفاق خانواده به تهران عزیمت نمود و در همان‌جا تحصیلات متوسطه را به پایان رساند.


title: سروش خلیلی

text: وی به دلیل علاقه شدید به بازیگری جهت آشنایی با این رشته، در سال ۱۳۲۷ از عبدالحسین نوشین کمک گرفت. اولین نقش خود را در نمایش آرشین مالالان ایفا کرد. پس از آن برای تکمیل اطلاعات خود در کلاس‌های بازیگری صمد صباحی شرکت نمود. او پس از فعالیت در تئاتر گیتی زیر نظر حسین خیرخواه و گذراندن دوره یکساله بازیگری در تئاتر سعدی، به همراه دوستانش منوچهر قاسمی و کامل حلمی، در سال ۱۳۳۳ گروه هنری اسکار را تأسیس کرد.


title: سروش خلیلی

text: خلیلی سپس فعالیت تلویزیونی خود را با اجرای نمایش زنده در تلویزیون «ثابت پاسال» آغاز کرد. وی بعد از فعالیت در گروه تئاتر تلویزیونی هوشنگ منظوری و همکاری با ایستگاه تلویزیونی خصوصی آبادان، به استخدام وزارت فرهنگ و هنر در سال ۱۳۴۴ درآمد.


title: سروش خلیلی

text: وی برای تکمیل دانسته‌هایش از دانشکده هنرهای دراماتیک فارغ‌التحصیل شد و فعالیت سینمایی را با بازی در فیلم یکی بود یکی نبود به کارگردانی رحیم روشنیان در سال ۱۳۳۸ آغاز کرد.


title: سروش خلیلی

text: سروش خلیلی پس از مدتی با فاطمه دانش‌زاد یکی از بازیگران بنام سینمای ایران ازدواج نمود تا هر دو بازیگر، زندگی پر از افتخار را در سایه هم سپری کنند. سروش خلیلی اول فروردین ماه ۱۳۸۵ به هنگام نقش آفرینی در فیلم «بوی گل‌های وحشی» به علت عارضه قلبی درگذشت و در قطعه هنرمندان بهشت زهرای تهران به خاک سپرده شد.فهرست به‌خاک‌سپردگان قطعه هنرمندان بهشت زهرا


title: مرکز اسلامی هامبورگ

text: مرکز اسلامی هامبورگ یکی از مهم‌ترین مؤسسات اسلامی آلمان و قدیمی‌ترین مسجد شیعیان در اروپا است. اداره امنیت داخلی هامبورگ در ۱۶ ژوئیه ۲۰۲۱ می‌گوید به اسنادی دست یافته‌است که نشان می‌دهند این مسجد «یک مرکز مستقیم فعالیت‌های رژیم اسلامی ایران» در کشور آلمان است و از «ساختارهای محلی حزب تروریست» حزب‌الله فعالیت آن ممنوع شده، پشتیبانی می‌کند.


title: مرکز اسلامی هامبورگ

text: طی جلسه‌ای که توسط ایرانیان در هتل آتلانتیک هامبورگ در سال ۱۳۳۲ (۱۹۵۳ میلادی) برگزار شد، بنا بر تشکیل مرکزی اسلامی و بنای مسجدی برای ایرانیان مقیم این شهر انجام گرفت. بعدها تصمیم بر گسترده‌تر شدن فعالیت مرکز برای تمام مسلمانان هامبورگ شد. در ادامه طی نامه‌ای این پیشنهاد به اطلاع آیت الله بروجردی رسید و او در نامه‌ای ضمن موافقت خود با این طرح فرستاده‌ای بنام محمد محققی لاهیجی نیز برای انجام این کار تعیین کردند. این فرستاده از نخستین سفرای شیعه در اروپا در قرن بیستم بود.


title: مرکز اسلامی هامبورگ

text: این مرکز به دنبال مراسمی که برای کشته شدن قاسم سلیمانی برگزار کرده‌بود، مورد شکایت قرار گرفته و ممکن است قرارداد با آن لغو شود.


title: مرکز اسلامی هامبورگ

text: بعد از کشته شدن قاسم سلیمانی، مرکز اسلامی هامبورگ مراسمی برای او در مسجد امام علی هامبورگ، برگزار کرد، انجمن کردهای آلمان شکایت کرد که این مرکز از احساسات مذهبی سوء استفاده می‌کند و به دنبال آن نامزدهای اصلی احزاب دموکرات مسیحی CDU و دموکرات‌های آزاد FDP هامبورگ قصد دارند در چارچوب ائتلافی احتمالی، قراردادهای منعقد شده از سوی هامبورگ با انجمن‌های اسلامی این شهر را لغو کنند.


title: مرکز اسلامی هامبورگ

text: اداره امنیت داخلی هامبورگ (نهاد حمایت از قانون أساسی) از «روابط شخصی و عقیدتی» بین مرکز اسلامی هامبورگ و حزب‌الله گزارش می‌دهد. و طبق یافته‌های این نهاد، مرکز اسلامی هامبورگ از «ساختارهای محلی حزب تروریست» حزب‌الله فعالیت آن ممنوع شده، پشتیبانی می‌کند. در ماه مه ۲۰۲۱ وزارت کشور آلمان اعلام کرد که این مرکز برای حزب‌الله در آلمان کمک‌های مالی جمع‌آوری می‌کند. طبق این گزارش اداره امنیت داخلی هامبورگ می‌گوید به اسنادی دست یافته‌است که نشان می‌دهند این مسجد «یک مرکز مستقیم فعالیت‌های رژیم اسلامی ایران» در کشور آلمان است.


title: مرکز اسلامی هامبورگ

text: آژانس اطلاعات هامبورگ که طی چند دهه فعالیت مرکز اسلامی هامبورگ را زیر نظر داشته می‌گوید به این نتیجه‌گیری رسیده‌است که این مرکز به صورت مستقیم از علی خامنه‌ای دستور می‌گیرد. بنابر گفته منابع اطلاعاتی آلمان، این مرکز از شورای جوامع اسلامی هامبورگ اخراج گردید. این اقدام پس از افشای منابع اطلاعاتی آلمان مبنی بر حمایت نهاد ایرانی در این شهر از قاسم سلیمانی که طبق قوانین آمریکا و اتحادیه اروپا بعنوان یک تروریست نامگذاری شده، صورت گرفت.


title: مرکز اسلامی هامبورگ

text: رئیسان و امامان این مرکز اسلامی همواره از کشور ایران به آلمان اعزام می‌شوند. مسئولان و امامان این مرکز عبارت اند از:


title: مرکز اسلامی هامبورگ

text: اولین معاون این مرکز شبستری بودند که در زمان مدیریت بهشتی فعالیت می‌کرد. بعد از انقلاب اسلامی در سال ۱۹۹۲ دکتر یونس نوربخش به عنوان اولین معاون و قائم مقام مرکز در زمان مدیریت انصاری محلاتی فعالیت می‌کرد. او (یونس نوربخش) پس از بازگشت به ایران مجدداً در سال ۲۰۰۰ میلادی به دعوت مدیر وقت حسینی به عنوان معاون مرکز و اولین رئیس آکادمی اسلامی آلمان آغاز به فعالیت نمود. او ۹ ماه نیز با حکم رسمی، سرپرستی مرکز اسلامی هامبورگ را بر عهده داشت.


title: ۳۰۶ (پیش از میلاد)

text: Wikipedia contributors, "306 BC," Wikipedia, The Free Encyclopedia, http://en.wikipedia.org/w/index.php?title=306_BC&oldid=216138857 (accessed June 16, 2008).


title: دختر یکشنبه

text: «دختر یک‌شنبه» تک‌آهنگی از گروه موسیقی بلاندی است که برای سه هفته در مه ۱۹۷۹ در رتبهٔ یک جدول‌های موسیقی بریتانیا قرار داشت. پس از «قلب شیشه» این دومین تک‌آهنگ رتبهٔ یکی بلاندی در بریتانیا بود؛ با این وجود این ترانه هیچ‌گاه به عنوان یک تک‌آهنگ در آمریکا عرضه نشد. کریس استین این ترانه را نوشت و چهارمین تک‌آهنگی از آلبوم "خطوط موازی" بود که در بریتانیا و بسیاری نقاط دیگر دنیا پخش می‌شد. نسخهٔ فرانسوی این ترانه اولین بار در تک‌آهنگ ۱۲ اینچی «دختر یک‌شنبه» در بریتانیا عرضه شد و در فرانسه و هلند، این ترانه بی-ساید نسخهٔ ۷ اینچی بود. مایک چپمن برای نخستین مجموعهٔ عظیم‌ترین ترانه‌های بلاندی، "بهترین بلاندی" در سال ۱۹۸۱، میکس ویژه‌ای را خلق کرد که از یک شعر خوانده‌شده به زبان فرانسوی استفاده می‌کرد. نسخهٔ دوزبانه در مجموعهٔ تلفیقی عظیم‌ترین آهنگ‌ها قرار گرفت.


title: دختر یکشنبه

text: این تک‌آهنگ، عرضه‌ای غیرمعمول را در استرالیا داشت؛ به همراه جدال‌هایی میان هواداران که آیا این ترانه به رتبهٔ یک رسید یا به جدول‌ها راه نیافت. این به خاطر عرضهٔ آغازینش به عنوان تک‌آهنگ اصلی "خطوط موازی"، به دلیل یادآوربودن ترانهٔ «بنفسه»، نخستین ترانهٔ موفق بلاندی در استرالیا، بود. «دختر یک‌شنبه» با این وجود به جدول‌ها راه نیافت و بعدها به عنوان یک دابل ای-ساید به همراه «قلب شیشه» پس از موفقیت در بریتانیا، مجدداً منتشر شد. به عنوان یک نتیجه، در هالهٔ ترانهٔ دیسکو، قلب شیشه، قرار گرفت و به ندرت به عنوان یک ترانه که خودش به جدول‌ها راه پیدا کرده باشد، شناخته می‌شود.


title: جمشید لایق

text: جمشید لایق (۱ فروردین ۱۳۱۰ – ۲۱ آبان ۱۳۸۸) بازیگر ایرانی بود. او در کارهای کارگردانان برجسته‌ای چون عباس جوانمرد و علی نصیریان و حمید سمندریان و بهرام بیضایی و داریوش مهرجویی و علی حاتمی بازی کرد. لایق از مکرّرترین بازیگران بیضایی بود.


title: جمشید لایق

text: جمشید لایق در سال ۱۳۱۰ در یکی از محله‌های قدیمی تهران زاده شد. او پس از دریافت مدرک دیپلم ادبی و دیپلم هنرستان هنرپیشگی در سال ۱۳۳۲ به گروه هنر ملی پیوست. او از سال ۱۳۳۳ تا ۱۳۳۴ دوره بازیگری و کارگردانی تئاتر را در آمریکا گذراند. پس از بازگشت به ایران در سال ۱۳۳۸ در اداره هنرهای دراماتیک به‌کار مشغول شد. لایق در سال ۱۳۵۳ در مقطع لیسانس رشته کارگردانی و بازیگری در دانشگاه تهران به تحصیل پرداخت. او در ایران و دیگر کشورهای دنیا با گروه‌های هنری مختلفی همکاری کرد. وی همچنین در دانشگاه آزاد اسلامی تدریس می‌کرد. لایق موفق به کسب درجه دکترای هنری از وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی گردیده‌است.


title: جمشید لایق

text: در اولین جشن بازیگران سینمای ایران از او تقدیر شد که او از علی نصیریان به خاطر هدایت او به سمت تئاتر تشکر کرد.


title: جمشید لایق

text: از تئاترهای مهم او بازی در نقش «کور» در نمایش "پهلوان اکبر می‌میرد" (۱۳۴۴) و بازی در نقش «میان آقا» در نمایش "میراث" (آذر ماه ۱۳۴۶) کارِ بهرام بیضایی در تالار ۲۵ شهریور بود.


title: جمشید لایق

text: جمشید لایق در سن ۷۸ سالگی، پس از یک ماه اقامت در مرکز قلب تهران، در شامگاه پنجشنبه ۲۱ آبان سال ۱۳۸۸ به دلیل ایست قلبی درگذشت.


title: اسماعیل شنگله

text: اسماعیل شنگله (زادهٔ ۱۳ خرداد ۱۳۱۵) بازیگر سینما و تلویزیون ایرانی است.


title: اسماعیل شنگله

text: اسماعیل شنگله در سال ۱۳۱۵ در تهران متولد شد.تئاتر را از سال ۱۳۳۲ آغاز نمود.در سال ۱۳۳۵ وارد هنرستان هنرپیشگی شد.


title: اسماعیل شنگله

text: در مصاحبه‌ای که در ۲۰ شهریور ۱۳۹۵ توسط خبرگزاری میزان با این هنرمند انجام شده‌است، شنگله بیان داشت که مدتی از بیماری سرطان رنج می‌برده‌است، اما اکنون بهبود یافته و در وضعیت سلامتی به سر می‌برد. با اینحال دیگر فعالیت هنری ندارد.


title: آبی شهر متحد

text: «آبی شهر متحد» نام ترانه‌ای از گروه موسیقی آمریکایی بلاندی است. دبی هری و نایجل هریسن آن را نوشتند و در آلبوم سال ۱۹۷۹ آن‌ها، "با آهنگ بخور"، قرار گرفت. این ترانه به عنوان دومین تک‌آهنگ آلبوم در بریتانیا، جایی که ترانه در اواخرسال ۱۹۷۹ به رتبهٔ ۱۳ در جدول موسیقی تک‌آهنگ‌های بریتانیا رسید، عرضه شد؛ با این وجود هیچ‌گاه به عنوان یک تک‌آهنگ در ایالات متحده پخش نشد. با وجود رتبه‌های نسبتاً کم این ترانه در مقایسه با سایر تک‌آهنگ‌های بلاندی در آن دوره، «آبی شهر متحد» به یکی از ترانه‌های محبوب هواداران و یک جزء اصلی در اجراهای زندهٔ گروه تبدیل شده‌است.


title: آبی شهر متحد

text: این آهنگ در سال ۱۹۹۵ روی سی‌دی و واینیل به عنوان یک مکسی-سینگل، هم در بریتانیا و هم در ایالات متحده، که شامل بازترکیب‌های متعددی از ترانه به وسیلهٔ دیدی، برگر کویین، اوپی‌ام و جمین هات بود، مجدداً پخش شد. یک نسخهٔ زندهٔ به شدت غیر اصل از ترانهٔ دیسکوی موفق سال ۱۹۷۹ دانا سامر، «من عشق را احساس می‌کنم» به عنوان یک بی-ساید در آن قرار گرفته بود. با راه‌یابی دوباره به جدول‌ها پس از پخش اصلی آن در سال ۱۹۷۹، این تک‌آهنگ به رتبهٔ ۳۱ در بریتانیا رسید. نسخهٔ بازترکیبی «آبی شهر متحد»، هم‌چنین در مجموعه‌های تلفیقی "زیبا - آلبوم بازترکیبی" (بریتانیا) و "بازترکیب‌شده بازساخته‌شده عوض‌شده - پروژهٔ بازترکیب" (ایالات متحده) قرار گرفت.


title: آبی شهر متحد

text: این ترانه در فیلم ترسناک سال ۱۹۸۱ دست قرار گرفت.


title: آلبوم مفهومی

text: در موسیقی عامه، یک آلبوم مفهومی ، آلبومی است که «به وسیلهٔ یک موضوع، یک‌پارچه شده‌است، که می‌تواند سازی، سرایشی، روایتی یا لیریکال باشد.» اغلب این آلبوم‌ها ازپیش برنامه‌ریزی شده‌اند (درک‌شده) و همهٔ ترانه‌ها مربوط به یک موضوع کلی واحد یا داستانی متحد هستند که این طرح یا داستان، مفهوم آلبوم است.


title: آلبوم مفهومی

text: این در مقایسه با فعالیت معمول یک هنرمند یا گروه است که آلبومی را متشکل از تعدادی آهنگ‌های غیرمرتبط با یک‌دیگر که اعضای گروه یا هنرمند آن‌ها را نوشته‌اند یا برای اجرا یا بازخوانی برگزیده‌اند، قرار می‌گیرد.


title: آلبوم مفهومی

text: به دلیل آن‌که پیش‌نهاد چیزی به مبهم بودن یک حالت کلی، اثری را به عنوان یک آلبوم مفهومی مشخص می‌کند، یک معنای دقیق برای این واژه، مصداقی ابهام‌آور دارد.


title: فهرست ستاره‌های تاربست

text: این صفحه هرست ستارههای صورت فلکی تور است.


title: سحابی رتیل

text: سحابی رتیل نام یک سحابی معروف در صورت فلکی ماهی زرین است که در کهکشان ابر ماژلانی بزرگ قرار دارد. در ابتدا تصور می‌شد این سحابی یک ستاره است تا این که در سال ۱۷۵۱ توسط نیکولاس-لوئی دو لاکای سحابی بودن آن کشف شد.


title: سحابی رتیل

text: این سحابی درخشان‌ترین جرم غیر ستاره ایست که تا کنون کشف شده‌است، به حدی که اگر جای سحابی جبار درکهکشان راه شیری قرار داشت می‌توانست روی زمین سایه ایجاد کند! در حقیقت سحابی رتیل فعال‌ترین منطقه شناخته شده تولد ستارگان در گروه محلی کهکشانی ماست.


title: ۳۲۳ (پیش از میلاد)

text: Wikipedia contributors, "323 BC," Wikipedia, The Free Encyclopedia, http://en.wikipedia.org/w/index.php?title=323_BC&oldid=216149663 (accessed June 16, 2008).


title: صلیب مالتی

text: صلیب مالتی نشانی برای رده‌ای از جنگاوران مسیحی بوده است که بدان شوالیه مالت می‌گفتند.


title: فهرست ستاره‌های چلپاسه

text: این صفحه فهرست ستاره‌های صورت فلکی چلپاسه است.


title: زندگی خوشبخت لئوپولد ز.

text: زندگی خوشبخت لئوپولد ز. نام فیلمی از ژیل کارل است. فیلم درباره شخصی به نام لئوپولد زنون ترمبلی است که کارگر برف‌روب در شهر مونترال است و برای خرید هدیه کریسمس برای همسر و فرزندش یک روز کار نمی‌کند. در همان روز در حالی که با کامیونش در شهر جابه‌جا می‌شود تحت نظر رییس‌اش قرار می‌گیرد و در نهایت با خریدن هدیه‌های کریسمس با رئیس‌اش که در ابتدا از او ناراضی بوده به توافق می‌رسد.


title: زندگی خوشبخت لئوپولد ز.

text: ژیل کارل دیدگاه خودش را درباره مفهوم خوشبختی در فیلم‌نامه آورده است. در حالی که لئوپولد شخصیت اصلی فیلم نامه پول چندانی ندارد و از اداره امور مالی پول قرض می‌کند اما خودش را خوشبخت حس می‌کند و از هدیه خریدن برای همسر و فرزندش اجتناب نمی‌کند. از نظر کارل خوشبختی در مال و منال یک فرد نیست بلکه در نحوه گذراندن لحظات زندگی‌اش با افراد خانواده‌اش و در خوشحال کردن آنهاست.


title: زندگی خوشبخت لئوپولد ز.

text: با وجود آن که موضوع فیلم‌نامه درباره کار کردن لئوپولد با کامیون‌اش در خیابان‌های شهر و هدیه خریدن‌اش برای همسر و فرزندش است و این موضوع جدیدی برای یک فیلم‌نامه نیست اما حوادث در سکانسها دارای تنوع هستند و این بر جذابیت فیلم‌نامه می‌افزاید.


title: زندگی خوشبخت لئوپولد ز.

text: Scénarios I- La vie heureuse de Léopold Z. - Gilles Carle- Les Editions du Boréal- 2005- Canada


title: سوگند هوراتی‌ها

text: سوگند هوراس یا سوگند هوراتی‌ها اثری است در سبک نئوکلاسیک از ژاک لوئی داوید که در سال ۱۷۸۴ میلادی با رنگ روغن آفریده شده‌است.موضوع نقاشی “پیوند برادران هوراتیوس” است که افسانه‌ای است رومی که در سده هفدهم میلادی پیر کورنی نمایشنامه نویس فرانسوی نیز نمایشنامه‌ای با این عنوان آفریده است.


title: سوگند هوراتی‌ها

text: هم‌اکنون این تابلو، تحت مالکیت موزه لوور در پاریس قرار دارد.


title: کنفرانس برتون وودز

text: کنفرانس برتون وودز در ژوئیه ۱۹۴۴ برای تعیین ساختار و نظم اقتصادی جهان پس از جنگ جهانی دوم بر پایه سیستم آمریکایی اقتصاد آزاد جهانی شکل گرفت. ایالات متحده آمریکا پس از جنگ جهانی دوم به عنوان قدرت برتر نظامی و اقتصادی و سیاسی مطرح شد و سیستم اقتصادی جهان بر اساس اندیشه‌های هری دکستر وایت و جان مینارد کینز شکل گرفت.


title: کنفرانس برتون وودز

text: اصول برتون وودز شامل موارد زیر می‌شد:


title: کنفرانس برتون وودز

text: این کنفرانس دارای دو هدف اصلی: نرخ ثابت سیستم پولی بین‌المللی و ایجاد رژیم مبادله بود.


title: کنفرانس برتون وودز

text: در سیستم برتون وودز محدودیت‌هایی وجود داشت که پس از جنگ جهانی آشکار شد. با رشد اقتصادی کشورهای اروپایی و ژاپن و سایر مناطق و رکود اقتصادی آمریکا در دهه ۱۹۷۰ (میلادی) باعث شد آمریکا پشتیبانی خود را از سیستم برتون وودز بردارد و برابری قیمت دلار و طلا از بین رفت و دلار مبنی قرار گرفت. موافقت‌نامه عمومی تعرفه و تجارت کم‌کم تبدیل به سازمان تجارت جهانی شد که رویکرد تازه‌ای را در اقتصاد جهانی داشت.


title: بنیسیا، کالیفرنیا

text: بنیسیا شهری ساحلی در شهرستان سولانو واقع در ایالت کالیفرنیا در آمریکا می‌باشد. این اولین شهر در کالیفرنیا بود که توسط آمریکایی-انگلیسی‌ها بناشد و به مدت سیزده ماه مرکز ایالت بود. جمعیت این شهر برابر با آمارگیری سال ۲۰۰۰ معادل ۲۶٬۸۶۵ نفر است. این شهر در منطقه خلیج سانفرانسیسکو و نزدیک سانفرانسیسکو و در کنار شهر والهو قرار دارد. بنیسیا در سمت شمالی تنگه کارکوئینز واقع شده‌است و دقیقاً مشرف به کارکوئینز می‌باشد.


title: والیو، کالیفرنیا

text: والیو (Vallejo) شهری در شهرستان سولانو واقع در ایالت کالیفرنیا در آمریکا می‌باشد. مطابق با سرشماری سال ۲۰۰۰ جمعیت این شهر معادل ۱۱۶٬۷۶۰ نفر می‌باشد. والهو در منطقه خلیج سانفرانسیسکو در ساحل شمالی خلیج سن پابلو واقع شده‌است. نام این شهر از ژنرال ماریانو گوآدالوپ والژو گرفته شده‌است.


title: فوزیه کوفی

text: فوزیه کوفی (زادهٔ ۱۹۷۵، بدخشان، افغانستان) نماینده ولایت بدخشان و عضو ولسی جرگه (مجلس نمایندگان افغانستان) است. او همچنین از چهره‌های فعال حقوق زنان افغانستان است و نقش زیادی در تصویب قانون منع خشونت علیه زن در افغانستان داشته‌است. وی هم‌اکنون در دوره شانزدهم مجلس نمایندگان افغانستان عضو کمیسیون امور زنان، جامعه مدنی و حقوق بشر می‌باشد و کتابی نیز به نام نامه‌هایی به دخترانم را نیز تألیف کرده‌است.


title: فوزیه کوفی

text: فوزیه کوفی دختر عبدالرحمن کوفی است که در ولسوالی کوف‌آب در ولایت بدخشان به دنیا آمد. او در حال حاضر متأهل و دارای دو فرزند می‌باشد.


title: فوزیه کوفی

text: او دارای مدرک کارشناسی در مدیریت بازرگانی از دانشگاه پرستن (اسلام‌آباد، پاکستان) است. وی همچنین در سال ۱۳۸۹ از دانشکدهٔ حقوق دانشگاه کابل فارغ گردیده‌است. وی مدرک فارغ‌التحصیلی را از مرکز زبان انگلیسی آریانا در طی سال‌های ۲۰۰۰ تا ۲۰۰۱ اخذ نموده و به زبان‌ها فارسی، پشتو و انگلیسی تسلط دارد.


title: فوزیه کوفی

text: کمیسیون مستقل انتخابات افغانستان نام فوزیه کوفی را به همراه خواهرش مریم کوفی از لیست نهایی نامزدان انتخابات ۱۳۹۷ خط زد.


title: هوشنگ بهارلو

text: هوشنگ بهارلو (متولد ۱۳۱۵) فیلم‌بردار و فیلم‌ساز ایرانی.


title: هوشنگ بهارلو

text: "هوشنگ بهارلو"دانش‌اموختهٔ فیلم‌برداری از مرکز تجربیات سینمایی رم (ایتالیا) است. شروع فعالیت او با کار در مجله سینمائی ستاره سینما، خود آموزی در رشته عکاسی و آموزش یک دوره کوتاه عکاسی تحت نظر هادی شفائیه و سپس انجام امور فنی و دوبلاژ فیلم‌های ایتالیایی به زبان فارسی بود.


title: جف بریجز

text: جفری لئون "جف" بریجز ؛ (زاده در لس آنجلس)، آهنگساز، خواننده، تهیه‌کننده، و بازیگر آمریکایی برندهٔ جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش اول مرد برای فیلم "دل دیوانه" (۲۰۰۹) و نامزد چهار دوره دریافت جایزه اسکار بهترین بازیگر مرد و بهترین بازیگر نقش دوم مرد است. او همچنین علاوه بر بازیگری، کار تهیه کنندگی، آهنگسازی و اجرای ترانه‌های چند فیلم را نیز بر عهده داشته‌است.


title: جف بریجز

text: جف بریجز در ۴ دسامبر ۱۹۴۹ در لس آنجلس، کالیفرنیا زاده شد. پدرش «لوید بریجز» هنرپیشهٔ سرشناس سینما و تلویزیون و مادرش دوروتی سیمپسون (دورتی بریجز) نیز از هنرپیشگان آن زمان بود.


title: جف بریجز

text: نخستین حضور سینمایی جف بریجز در ۲ سالگی و همراه با مادر و برادر ده ساله‌اش بو بریجز در فیلم "دوستی که او دارد" و بدون اینکه نامی از دو کودک در تیتراژ آن آورده شود رقم خورد. پس از آن و درسال‌های نوجوانی نیز در چندین فیلم سینمایی و تلویزیونی ظاهر شد. ولی نخستین نقش مهمش را در سال ۱۹۷۱ و فیلم "آخرین نمایش فیلم" بازی کرد که به خاطر آن، نامزد دریافت جایزهٔ اسکار بهترین بازیگر نقش دوم مرد شد. در سال ۱۹۷۴ در فیلم "رعدوبرق" با کلینت ایستوود همبازی شد و در سال ۱۹۷۵ برای دومین بار نامزد دریافت جایزهٔ اسکار بهترین بازیگر نقش دوم مرد برای همین فیلم شد.


title: جف بریجز

text: در سال ۱۹۷۵ و سر صحنهٔ فیلم "رانچو دلوکس" با همسرش سوزان گستون آشنا شد و در سال ۱۹۷۷ با او ازدواج کرد. ثمرهٔ این ازدواج سه دختر به نام‌های ایزابلا، جسیکا، و هایلی هستند که در سال‌های ۱۹۸۱، ۱۹۸۳ و ۱۹۸۵ به دنیا آمدند.


title: جف بریجز

text: جف بریجز در سال ۱۹۸۵ برای بار سوم نامزد دریافت جایزهٔ اسکار بهترین بازیگر نقش اول مرد برای بازی در فیلم "آدم‌فضایی" شد. در سال ۱۹۸۸ در فیلم "" نقش پیتر تاکرِ مخترع و همیشه خوشبین را بازی کرد و مورد تحسین منتقدین قرار گرفت. سپس برای بار چهارم در سال ۲۰۰۱ نامزد دریافت جایزهٔ اسکار بهترین بازیگر نقش دوم مرد برای فیلم "رقیب" شد. جف بریجز در سال ۲۰۱۰ و در هشتاد و دومین دوره جوایز اسکار موفق شد تا جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش اول مرد را به خاطر بازی در فیلم "دل دیوانه" به خود اختصاص دهد.


title: جف بریجز

text: همچنین جایزه گلدن گلوب بهترین بازیگر نقش اول مرد و جایزه انجمن بازیگران فیلم برای بهترین بازیگر نقش اول مرد را پیشتر به خاطر بازی در همین فیلم در سال ۲۰۱۰ دریافت کرد.


title: جف بریجز

text: وی در سال ۲۰۱۶ گفته بود:


title: جف بریجز

text: در اکتبر ۲۰۲۰ جف بریجز در توئیتر اعلام کرد که به سرطان لنفاوی (لنفوم) مبتلا شده و درمان آنرا آغاز کرده‌است.


title: طلعت میرفندرسکی

text: ماه‌طلعت میرفندرسکی تدوین‌گر ایرانی است.


title: اسلام در برزیل

text: در مورد حضور اسلام در برزیل اطلاعات چندانی در دست نیست. پیشینه ورود اسلام به برزیل با مهاجرت مسلمانان در سده ۱۹ میلادی آغاز شد که این روند تاکنون نیز ادامه دارد. این کشور ۸۵ شورای اسلامی، مرکز دینی و مسجد دارد که در نقاط مختلف پراکنده هستند.


title: اسلام در برزیل

text: پیشینه ورود مسلمانان به کشور برزیل به سال ۱۵۰۰ (میلادی)، هنگامی که پرتقالی‌ها ملوانان عرب را با خود به این کشور آوردند. پس از آن نیز مسلمانان سیاه پوست آفریقایی که اسیر شده بودند وارد برزیل شدند. گروه جدیدی از مسلمانان نیز در قالب مهاجران سوری و لبنانی از اواخر سده ۱۹ و اوایل سده ۲۰ میلادی وارد برزیل شدند.


title: اسلام در برزیل

text: تاریخ حضور شیعیان در برزیل به دوران عثمانی‌ها باز می‌گردد که شیعیان فراری از ارتش این دولت از راه آرژانتین به برزیل رفتند. اغلب این شیعیان لبنانی‌تبار بودند.


title: اتاق بازرگانی بین‌المللی

text: اتاق بازرگانی بین‌المللی (ICC) بزرگ‌ترین سازمان بین‌المللی است که هدف آن کمک به توسعه اقتصادی در سطح جهان است. صدها هزار شرکت خصوصی در حدود ۱۳۰ کشور جهان عضو این نهاد هستند و کمیته‌های ملی این اتاق در ۸۶ کشور دنیا تشکیل شده‌اند.


title: اتاق بازرگانی بین‌المللی

text: این سازمان در سال ۱۹۱۹ به ریاست اتین کلمنته در پاریس افتتاح شد، رئیس کنونی (۲۰۲۰) اتاق بازرگانی بین‌المللی، آجای بانگا است.


title: اتاق بازرگانی بین‌المللی

text: ّّاتاق بازرگانی بین‌المللی، مهمترین شریک تجاری سازمان ملل متحد و آژانس‌های وابسته به آن است.


title: اتاق بازرگانی بین‌المللی

text: دیوان بین‌المللی داوری اتاق بازرگانی بین‌المللی نهادی وابسته به این سازمان است که برای کمک به حل و فصل اختلافات بازرگانی بین‌المللی از طریق داوری ایجاد شده است.


اتاق بازرگانی بین‌المللی


title: خلبان جنگ

text: خلبان جنگ (به فرانسوی: Pilote de guerre) کتاب خاطراتی از نویسنده فرانسوی آنتوان دو سنت‌اگزوپری است. او این خاطرات را در سال ۱۹۴۲ نوشت و در آن به نقش خود در نیروی هوایی فرانسه به عنوان خلبان هواپیمای شناسایی در نبرد فرانسه در ۱۹۴۰ می‌پردازد.


title: خلبان جنگ

text: سنت‌اگزوپری در این کتاب تجربه ماه‌ها پرواز خود را در شرح یک مأموریت هراس‌آور بر فراز شهر آراس (در فرانسه) خلاصه می‌کند. او در گروه شناسایی II/33 با هواپیمای دوموتوره پوتز ۶۳۰ خدمت می‌کرد. فرانسه در ابتدای جنگ فقط ۵۰ خلبان شناسایی داشت که ۲۳ نفر از آن‌ها در گروه وی بودند. در مدت چند روز اول یورش آلمان به فرانسه در ماه مه ۱۹۴۰، ۱۷ نفر از یگان II/33 (به نوشته خودش: «مانند لیوان‌های آبی که بر آتش جنگل بریزند») جان خود را از دست دادند.


title: خلبان جنگ

text: آنتوان دو سنت‌اگزوپری را بزرگترین خلبان-نویسنده همه دوران‌ها می‌دانند.


title: خلبان جنگ

text: این اثر به شکل یک نمایش رادیویی در ۱۹۹۸ در بی‌بی‌سی رادیو ۴ پخش شد. دوید سرلفال نقش خلبان را بازی می‌کرد.


title: مداخله زنان اهل سابین

text: مداخله زنان اهل سابین اثری است در سبک نئوکلاسیک از ژاک لویی داوید که با رنگ روغن خلق شد.


title: مداخله زنان اهل سابین

text: اندیشه نگارگری این اثر هنگامی که داوید در سال ۱۷۹۵ در کاخ لوکزامبورگ محبوس بود به ذهنش رسید. در آن هنگام وی بین کشیدن این اثر و کشیدن «از بر خوانی هومر برای یونانیان» مردد بود. سر انجام تصمیم گرفت تا با رنگ‌روغن، زنان سابینی که خود را میانجی جداکردن رومی‌ها و سابینی‌ها می‌کنند را به عنوان خاتمه طرح تجاوز به زنان سابینی اثر نیکولاس پوسین (نقاش فرانسوی) نگارگری کند. او برای خلق این اثر، نزدیک به ۴ سال از عمر خود را صرف کرد و از ۱۷۹۶ کار بر روی آن را آغاز کرد؛ زمانی که فرانسه پس از دوران حکومت وحشت* و شورش ترمیدورین در حال جنگ با دیگر ملت‌های اروپایی بود. خود داوید نیز در آن دوران به دلیل حمایت از روبسپیر به زندان افتاده بود. بعد از اینکه همسر داوید که از او کدورت داشت در زندان به ملاقات وی آمد، داوید به فکر افتاد برای گرامی‌داشت همسرش این تابلو را با تِمی که نشان دهد عشق بر ستیزه پیروز می‌شود ترسیم کند. همچنین این تابلو را پیشنهادی برای از نو متحد شدن مردم بعد از دوران خونریزی جنگ می‌دانند.


title: مداخله زنان اهل سابین

text: تابلو «هرسیلیا»، همسر رومولوس رومی و دختر تیتوس تاتیوس، رهبر سابینی‌ها را نشان می‌دهد که میان همسر و پدرش شتافته و کودکانش را حائل آنها می‌کند. رومولوس که نیرومند تصویر شده‌است آماده‌است با نیزه خود تیتوس را که تقریباً عقب‌نشینی کرده‌است بزند اما مردد است. دیگر جنگجویان شمشیرهای خود را غلاف کرده‌اند.


title: مداخله زنان اهل سابین

text: داوید در سال ۱۷۹۹ آن را در موزه لوور به نمایش گذاشت و تا سال ۱۸۰۵ بینندگان بسیاری را به خود جلب کرد. پس از اخراج هنرمندان از لوور که شامل حال ژاک لویی داوید هم می‌شد، او نگاره‌اش را به کلیسای قدیمی روستای کلونی که آنجا را به صورت کارگاهش درآورده بود، انتقال داد.


title: مداخله زنان اهل سابین

text: داوید در سال ۱۸۱۹ این نگاره را به مبلغ ده هزار فرانک به سازمان موزه‌های سلطنتی فروخت و آن را در کاخ لوکزامبورگ آویختند. اما در سال ۱۸۲۶ پس از مرگش، این نگاره دوباره به لوور بازگردانده شد.


title: پاریس، یک روز بارانی

text: پاریس، یک روز بارانی یا به تعبیری دیگر خیابان پاریس؛ روز بارانی یکی از آثار نقاش فرانسوی، گوستاو کایبوت (۱۸۴۸ - ۱۸۹۴ میلادی) است که به سال ۱۸۷۷ میلادی خلق شد.


title: پاریس، یک روز بارانی

text: این اثر، تقاطعی پیچیده نزدیک به ایستگاه قطار "سنت لازار" در شمال پاریس را نشان می‌دهد. این نگاره یکی از شناخته‌شده‌ترین آثار کایبوت است که در سومین نمایشگاه آثار نقاشان دریافتگرا (امپرسیونیست) در سال ۱۸۷۷ میلادی به نمایش گذاشته‌شد. این اثر هم‌اکنون در مؤسسه هنر شیکاگو در ایالات متحده آمریکا نگهداری می‌شود.


title: پاریس، یک روز بارانی

text: این اثر را می‌توان نمونه‌ای موفق از به تصویر کشیدن زندگی شهری در اواخر قرن نوزدهم میلادی دانست که جدای از فلسفه ذهنی مورد استفاده در آثار متداول دریافتگرایان، بیشتر دغدغه‌های یک رئالیست را در امانتداری و ثبتی واقع‌گرایانه به تصویر کشیده‌است. سطح به شدت پرداخت شده کار، ابعاد وسیع اثر (بیش از دو متر طول و عرض) و رعایت دقیق نسبت‌ها در ژرفانمایی "«پاریس، یک روز بارانی»"، بیشتر این کار را آکادمیک نشان می‌دهد تا امپرسیونیسم. مرزبندی دقیق نقاش در جدا کردن فضای پیش‌زمینه از فضای میانی و پس‌زمینه با استفاده از چراغ گاز در پشت زوج پاریسی خود نشان از رویکردی آکادمیک در برخورد با جزئیات اثر دارد. کایبوت آگاهانه تمام این علایم، اندازه‌گیری‌ها و جزئیات را به کار می‌برد تا لحظه‌ای از زندگی در پاریس زمان خود را نشان دهد. در این ترکیب‌بندی مقطعی، خیلی آسان می‌توان تصور کرد که در لحظهٔ بعد تمام اجزای کار در محل ثبت اثر، جابه‌جا خواهند شد و هیچ چیز مانند قبل نخواهد بود. همچنین نقاش با کمی تحریف در زاویه قرارگیری ساختمان مرکزی ایستگاه قطار در پس‌زمینه تصویر و نمایش فضای انتهایی خیابان‌های دو طرف ایستگاه به خوبی سعی کرده‌است تا فضایی سراسرنما در این نقاشی ایجاد کند.


title: پاریس، یک روز بارانی

text: از دیگر نکاتی که می‌توان در این کار مشاهده کرد، علاقه نقاش به هنر عکاسی است. پیکره‌های زوج پاریسی که در پیش‌زمینه و در مقابل بیننده قرار گرفته‌اند، کمی محو شده‌اند و بخشی از تصویر که در پس‌زمینه دیده می‌شود، گنگ و نامفهوم کشیده شده‌اند. اما از طرف دیگر، کالسکه و مردمی که در میانه تصویر در حال گذر از خیابان هستند، بسیار واضح و با جزئیات غافلگیرکننده‌ای خلق شده‌اند. نمونهٔ آشکار این جزئیات را می‌توان در پره‌های چرخ کالسکه و هماهنگی سایه‌های سنگفرش خیابان دید.