title: Teatro de América Latina

text: • El teatro Aránway : trataba asuntos cotidianos, se aparentaba más a la comedia. El teatro prehispánico fue producido por sociedades caracterizadas por un profundo sentido religioso y místico. Los actos básicos de la vida cotidiana así como los actos más ceremoniales eran ritualizados. Ese sentido de la ritualidad permetía conservar cierta memoria colectiva que daba cuenta de una identidad cultural, unida de la vida social y política. El teatro permetía conservar acontecimientos nacionales, pero cuando llegaron los españoles va a haber un mestizaje cultural que hizo que esas formas teatrales no evolucionaran por su propio camino y que pasaran ser un instrumento de evangelización para los españoles en el período colonial.


title: Teatro de América Latina

text: Los europeos utilizaron esta herencia teatral para su misión evangelizadora. Durante los primeros cincuenta años después de la Conquista de América, los misioneros usaron ampliamente el teatro para propagar la doctrina cristiana a la población indígena, acostumbrada a los espectáculos visuales y orales. La administración virreinal extrajo mantuvo elementos decorativos característicos de la zona y los usó para expresar el mensaje evangelizador de la fe católica.


title: Teatro de América Latina

text: Los rituales prehispánicos fueron como los indígenas entraron en contacto con lo divino. Los españoles usaron obras teatrales para cristianizar e incorporar a los pueblos indígenas americanos a la sociedad española en el siglo XVII. El teatro era una herramienta potente para enseñar a una población ya acostumbrada al espectáculo, por lo que el teatro virreinal se convirtió en un elemento del poder político en la América hispana. El teatro proveyó una forma en que los pueblos aborígenes participaron en el teatro como una forma nueva de ocio. Si bien las obras teatrales promovían un nuevo orden sagrado, su prioridad era apoyar el nuevo orden político, secular. Así, el teatro bajo el auspicio español estuvo principalmente al servicio de la administración virreinal.


title: Teatro de América Latina

text: Tras el colapso demográfico indígena, la conciencia e identidad aborigen decayó, aunque las piezas teatrales mantuvieron elementos indígenas. Por ello, existe el argumento de que el teatro que se desarrolló en América Latina es el teatro que los conquistaron trajeron a América y no el teatro de América.


title: Teatro de América Latina

text: El teatro latinoamericano de este periodo puede ser dividido en los siguientes segmentos:


title: Teatro de América Latina

text: 1939-1968: las estructuras dramatúrgicas de proyectos sociales tienden más hacia la construcción de una base latinoamericana más nativa denominada “Nuestra America”. Argentina, Uruguay y Chile, desarrollan prototipos de teatro independiente a partir del Teatro del Pueblo. Otra alternativa interesante fue el teatro campesino puesto en marcha por Luis Valdez en 1965, a raíz de la huelga de los trabajadores de los viñedos californianos iniciada en 1965 en Delano. 1968-1974: Frente a una tendencia que intenta obtener una definición más homogénea con modelos europeos, otros sectores del teatro latinoamericano trabajaron para enfocarse en doctrinas indigenistas.


title: Teatro de América Latina

text: 1974-1984: Se afirma la línea de búsqueda de expresión arraigada en la historia de América Latina.


title: Teatro de América Latina

text: En otoño de 2012 se dieron cita en el Primer Encuentro Latinoamericano de Teatro Independiente (ELTI), grupos de teatro independiente de Brasil, Perú, Colombia y Argentina, en busca de objetivos comunes.


title: Józefów

text: Józefów es un pueblo de Polonia, en Mazovia. Se encuentra en el distrito ("Gmina") de Mińsk Mazowiecki, perteneciente al condado ("Powiat") de Mińsk. Se encuentra aproximadamente a 10 km al suroeste de Mińsk Mazowiecki, y a 35 km al este de Varsovia. Su población es de 140 habitantes.


title: Józefów

text: Entre 1975 y 1998 perteneció al voivodato de Siedlce.


title: Ustedeo

text: El ustedeo o usteo, como se define en el Diccionario de la lengua española, se refiere al empleo formal del pronombre "usted" para dirigirse a algún interlocutor frente a los más familiares "tú" o "vos". El pronombre "usted" se corresponde con el tratamiento de cortesía. Por otra parte, existe un "ustedeo informal" que consiste en dirigirse a cualquier interlocutor de "usted", independientemente del grado de formalidad de la situación, como ocurre en zonas de Colombia (donde convive con el tuteo y el voseo) y Costa Rica (donde convive con el voseo). En países como Guatemala y Venezuela el "ustedeo" convive con el voseo y el tuteo, pero éste se utiliza solo para situaciones formales como el trato con desconocidos o con adultos mayores, aunque entre desconocidos de la misma edad se puede utilizar el voseo (masculino) o el tuteo (femenino) e incluso se pueden usar estos para dirigirse a adultos conocidos, dependiendo del vínculo dado entre las personas.


title: Ustedeo

text: Con los matices que pueden darse según los diversos usos hispánicos, el pronombre "usted" se usa en español normativo para mantener una distancia en el trato, bien por desconocimiento del interlocutor o por respeto de edad o estatus (jefe, policía, político). En cambio, se usa "tú" o "vos" cuando existe familiaridad con él o como muestra de igualdad o proximidad personal: en el trato con familiares, amigos, incluso con desconocidos que tienen nuestra edad o con los cuales tenemos algún vínculo social o profesional (entre profesores, médicos, políticos, etc.).


title: Ustedeo

text: En algunas zonas de Hispanoamérica, como casi todo el interior de Colombia, en Costa Rica y algunas zonas de Ecuador y Panamá, el uso descrito anteriormente se ve modificado por lo que hemos denominado "ustedeo informal". En el habla de muchos hablantes de las regiones anteriormente citadas, no se usa ni "tú" ni "vos" y los interlocutores se tratan de "usted" en cualquier situación, sea formal o informal; se habla de "usted" a los amigos, los padres a los hijos, incluso a los animales y los propios hablantes hablando consigo mismos. En estas zonas, la formalidad ya no viene expresada por "usted" y han surgido nuevas fórmulas para expresar respeto o formalidad hacia el interlocutor, como por ejemplo el empleo del vocativo "señor/a" o "Don/Doña" al inicio de la oración: "Señor, ¿le pongo dos o tres?" En el departamento colombiano de Boyacá incluso se usa el vocativo "sumercé". Ejemplo: "Sumercé, ¿tiene hambre?" Estas personas pueden llegar a usar el tuteo o el voseo solamente para dirigirse hacia Dios o a alguna deidad religiosa.


title: Ustedeo

text: Contrariamente a lo que sucede con el ustedeo informal en Colombia o Costa Rica, en el español caribeño y entre las nuevas generaciones de España (quizá en otras regiones también) ha surgido un uso extensivo del "tú" en situaciones que anteriormente exigían "usted". Por este motivo, hoy es normal en estos países que los hijos se dirijan de "tú" a sus padres, a sus abuelos, tíos, incluso a sus maestros y frecuentemente a los desconocidos, aun sin haber complicidad generacional o social aparente. En España, por ejemplo, es común que la conversación empiece con un "usted" que se resuelve en un "tú" a las pocas frases. Para estos hablantes, el tuteo está desprovisto de las connotaciones negativas que actualmente se asocian al pronombre "usted" en algunos lugares: +edad avanzada, +distancia, excesiva formalidad e incluso desigualdad (ya que se emplea de abajo hacia arriba, pero no siempre es recíproco). Por otro lado, al menos en la Península, el "tú" ha llegado a simbolizar el habla de las generaciones jóvenes y ha adquirido un matiz de igualdad y modernidad que contribuye a desplazar una gran parte de los usos tradicionales de "usted". En Costa Rica el tuteo es mal visto y amonestado socialmente, y su uso es exclusivo de los extranjeros.


title: Ustedeo

text: El ustedeo se empezó a utilizar en el siglo XVII con el significado de "vuestra merced", y en sustitución al voseo. En el siglo XVIII se puso de moda y en el siglo XIX se dejó de utilizar el voseo.


title: Ustedeo

text: En toda Hispanoamérica y en las Islas Canarias, «ustedes» es el pronombre de segunda persona plural, mientras que en España peninsular esta forma se reserva solamente para el trato cortés y en el habla informal se emplea el pronombre «vosotros», excepto en algunas zonas de Andalucía, donde «ustedes» es también informal.


title: Ustedeo

text: Normalmente se conjuga como si fuese 3.ª persona del plural (ustedes aman), excepto raras ocasiones en el sur de España y en las islas Canarias. En ciertas zonas rurales de La Palma y La Gomera, en Canarias, sobreviven dos tipos de formas arcaicas, conjugadas con 2.ª persona del plural pese a usar "ustedes" (ustedes amáis) y el "vaivos", que equivale a "ustedes se" o "vosotros os" (Vaivos van a correr; Ustedes se van a correr). De cualquier modo, ambas formas no son comunes en el hablar cotidiano.


title: Ustedeo

text: Queda, por tanto limitado el uso del pronombre personal de 2.ª persona del plural "os". En su lugar se usa el "les" (3.ª p. pl.). Ejemplo: "Les quiero decir" = "Os quiero decir". También se restringe el posesivo "vuestro / vuestra"; es más usual el uso del "su" (de ustedes o ellos). Ejemplo: «¿Es esta "su" casa (la de ustedes)?».


title: Raión de Gadabay

text: Gadabay (en azerí: "Gədəbəy") es uno de los cincuenta y nueve rayones en los que subdivide políticamente la República de Azerbaiyán. La capital es la ciudad homónima. Es conocido por sus patatas y sus depósitos de oro. La famosa compañía Siemens ha trabajado aquí en la época zarista alegando que eran exportadores de cobre. Sin embargo recientemente se ha puesto en manifiesto que en realidad eran, en secreto, exportadores de oro. La actividad minera dedicada a la extracción del oro se ha reaunudado recientemente.


title: Raión de Gadabay

text: Los rayones de Gadabay y Tovuz rodean a Artsvashen, un enclave de Armenia, que ha sido controlado por Azerbaiyán desde su captura durante la guerra de Nagorno-Karabaj.


title: Raión de Gadabay

text: Comprende una superficie de 1.225 kilómetros cuadrados, con una población de 90.800 personas y una densidad poblacional de 74,1 habitantes por kilómetro cuadrado.


title: Raión de Gadabay

text: La activicdad principal es la agricultura. Los productos de esta zona son principalmente patatas, frutas y hortalizas. Produce una buena cantidad de vinos y de granos, la ganadería también se practica.


title: Kolonia Janów

text: Kolonia Janów es un pueblo de Polonia, en Mazovia. Se encuentra en el distrito ("Gmina") de Mińsk Mazowiecki, perteneciente al condado ("Powiat") de Mińsk. Se encuentra aproximadamente a 4 km al sureste de Mińsk Mazowiecki, y a 43 km al este de Varsovia. Su población es de 170 habitantes.


title: Kolonia Janów


title: Municipio de Dzan

text: Dzan es uno de los que constituyen el estado mexicano de Yucatán. Se encuentra localizado al sur del estado y aproximadamente a 90 kilómetros al sur de la ciudad de Mérida. Cuenta con una extensión territorial de 61.31 km². De acuerdo con el censo del INEGI (2020), el municipio cuenta con 6,003 habitantes, siendo 51 % mujeres y 49 % hombres. Su nombre se interpreta como «Aquí se Sume».


title: Municipio de Dzan

text: Dzán se localiza al este del estado entre las coordenadas geográficas 20º 22’ y 20º 26’ de latitud norte, y 89º 25’ y 89º 31’ de longitud oeste; a una altura promedio de 26 metros sobre el nivel del mar.


title: Municipio de Dzan

text: El municipio colinda al norte con el municipio Chapab, al sur con Ticul, al este con Mani y al oeste también con Ticul.


title: Municipio de Dzan

text: En general posee una orografía plana, no posee zonas accidentadas de relevancia; sus suelos se componen de rocas escarpadas, su uso es ganadero, forestal y agrícola. El municipio pertenece a la región hidrológica Yucatán Sur. Sus recursos hidrológicos son proporcionados principalmente por corrientes subterráneas; las cuales son muy comunes en el estado.


title: Municipio de Dzan

text: Su principal clima es el cálido subhúmedo; con lluvias en verano y sin cambio térmico invernal bien definido. La temperatura media anual es de 25.4°C, la máxima se registra en el mes de mayo y la mínima se registra en enero. El régimen de lluvias se registra entre los meses de mayo y julio, contando con una precipitación media de 469 milímetros.Fiestas civiles


title: Municipio de Dzan

text: Fiestas religiosas


title: Municipio de Dzan

text: Su forma de gobierno es democrática y depende del gobierno estatal y federal; se realizan elecciones cada 3 años, en donde se elige al presidente municipal y su gabinete.


title: Municipio de Dzan

text: El municipio cuenta con 4 localidades, las cuales dependen directamente de la cabecera del municipio, las más importantes son: Dzan, cabecera municipal.


title: Arnaldo Berríos

text: Óscar Arnaldo Berríos Muñoz (Valparaíso, 27 de septiembre de 1928-ibídem, 16 de enero de 2016) fue un actor chileno de larga trayectoria en cine, teatro y televisión.


title: Arnaldo Berríos

text: Durante su trayectoria recibió numerosos premios: distinción a la trayectoria artística del Gobierno Regional de Valparaíso (2001), el premio Altazor 2005 como mejor actor en la obra "Copenhague", premio Agustín Siré, de la Academia Chilena de Bellas Artes (2005), reconocimiento a su aporte en la creación de la primera Escuela de Teatro Universitaria de la Región, Universidad de Chile 1969, Universidad de Valparaíso 2006; y la distinción a su trayectoria otorgada por el Consejo Nacional de Cultura de Valparaíso.


title: Arnaldo Berríos

text: Estudió en la escuela ATEVA de Valparaíso. Y fue un gran impulsor del desarrollo del teatro en regiones, junto con la compañía de teatro ATEVA. Entre 1970 y 1979, fue profesor de actuación, actor y director del elenco de teatro de la carrera de actuación de la Universidad de Chile, sede Valparaíso.


title: Arnaldo Berríos

text: Además de su reconocido talento, su trayectoria se distinguió por una particularidad: siendo un actor formado lejos de las instituciones tradicionales se Santiago de Chile, logró crear un puente entre los creadores regionales y las grandes instituciones capitalinas, en el contexto del centralizado movimiento teatral chileno.


title: Arnaldo Berríos

text: Logró mantener vivos dos frentes de trabajo: su aporte en ATEVA, con una permanente actividad escénica en el puerto de Valparaíso, y su presencia en el teatro, cine y televisión producidos en la capital, Santiago de Chile.


title: Arnaldo Berríos

text: Esta labor fue apreciada en el sacrificio que implica, si consideramos que, pese a su permanente trabajo escénico en Santiago, nunca dejó de vivir en Valparaíso, viajando diariamente los más de 150 km que separan al puerto de la capital chilena.


title: Arnaldo Berríos

text: En 1981 protagonizó la primera telenovela del área dramática de Televisión Nacional de Chile, "Villa Los Aromos". En 2005 fue el antagonista principal de "Los Capo", en donde obtuvo muy buenas críticas.


title: Arnaldo Berríos

text: Arnaldo Berríos fallece a los 87 años, producto de una afección al colon y problemas respiratorios.


title: Emilia Noguera

text: Emilia Noguera Berger (Santiago, 26 de octubre de 1983) es una actriz, directora teatral y dramaturga chilena.


title: Emilia Noguera

text: Hija del actor Héctor Noguera y la profesora y productora de televisión Claudia Berger, hizo la secundaria en el Colegio Suizo de Santiago y, después, siguió teatro en la Universidad Católica, de la cual egresó en 2004. Ambos hermanos, el mayor Diego y el menor Damián, estudiaron música en el conservatorio y componen; el primero es también actor; en cuanto a ella misma, estudió piano clásico desde los 6 hasta los 20 años. Es medio hermana de la actriz Amparo Noguera y el actor Diego Noguera, hija del primer matrimonio de su padre con la productora teatral Isidora Portales.


title: Emilia Noguera

text: Durante el año 2002 participa en el festival Roots in Transit (Holstebro, Dinamarca), organizado por el Odin Teatret de Eugenio Barba, donde asiste a varias clases magistrales dictadas tanto por actores, directores y coreógrafos provenientes de diferentes lugares del mundo, como por los miembros de esa agrupación teatral.


title: Emilia Noguera

text: Fundó la compañía Teatro la Caída en 2005 y desde ese año al 2007 participó en el Seminario de Actuación dirigido por Alfredo Castro en el Centro de Investigación Teatral Teatro La Memoria, con clases y montajes junto a los directores Castro, Rodrigo Pérez], Marcos Guzmán y Marcelo Alonso.


title: Emilia Noguera

text: Debutó como directora en 2006 con la obra "Cara de fuego", del alemán Marius von Mayenburg; en 2012 con "Turno" dirigió la primera obra de su propia autoría, que montó en el Teatro del Puente.  La primera obra de teatro que escribió fue "Suspender", que, estrenada en 2007, ganó el premio a la mejor actriz y mejor dramaturgia por la obra en el marco del festival de nuevos directores organizado por la Universidad de Chile ese año. En 2016 adaptó al teatro la novela "Jardín" de Pablo Simonetti, que bajo la dirección de su padre, Héctor Noguera, fue estrenada el mismo año en el Teatro Universidad Católica, en Ñuñoa.


title: Emilia Noguera

text: Además de su experiencia en teatro, ha incursionado en cine y televisión.


title: Emilia Noguera

text: Vive en Ñuñoa con su pareja, el actor Etienne Bobenrieth, y su dos hijas: Mila y Santina.


title: Karl Ernst

text: Karl Ernst (Berlin-Wilmersdorf, 1 de septiembre de 1904 – Berlin-Lichterfelde, 30 de junio de 1934) fue un político alemán perteneciente al Partido Nacionalsocialista y Gruppenführer de las SA. Es conocido sobre todo por haber sido líder las SA en Brandemburgo. Fue diputado del Reichstag de 1931 a 1933 y desde 1933 hasta su muerte consejero de estado de Prusia. Según algunas teorías, Karl Ernst tuvo un papel importante en el incendio del Reichstag de febrero de 1933. Murió asesinado en la Noche de los cuchillos largos.


title: Karl Ernst

text: Karl Ernst nació en 1904 en Berlín. Tras realizar su educación básica en escuelas en Berlin-Wilmersdorf y Berlín Grunewald, entre 1918 y 1921 consiguió terminar su formación como técnico comercial especializado en exportación.


title: Karl Ernst

text: Ernst, que había comenzado a implicarse en el movimiento juvenil nacional ya en 1918, se incorporó en 1920 al Großdeutscher Jugendbund y más tarde también al «Eskadron Grunewald» perteneciente al Freikorps. Dentro del Eskadron Grunewald, realizaba las tareas de "Radmelder" (mensajero en bicicleta) de una Garde-Kavallerie-Schützen-Division («División de fusileros-caballería-guardia»). De 1920 a 1923 también fue miembro de Bund Wiking.


title: Karl Ernst

text: Hasta 1923 estuvo empleado de comercial en Berlín y Maguncia. Ese mismo año se hizo miembro de las SA (Sturmabteilung).


title: Karl Ernst

text: Tras el fracaso de del Putsch de Múnich de noviembre de 1923 y la prohibición del partido nazi, Ernst se relacionó con diversas otras organizaciones de extrema derecha y enemigas del Estado. Así, fue miembro entre 1924 y 1926 en el Frontbann, una organización que recogía a los miembros de la prohibida SA, y en la organización «Ulrich von Hutten» de Gerhard Roßbach, uno de los dirigentes del Freikorps. Debido a sus conflictos con la ley, Ernst fue denunciado por "Geheimbündelei" (pertenecía a una asociación secreta), perturbación del orden público y liberación de prisioneros.


title: Karl Ernst

text: Para mantenerse, Ernst realizó diversos trabajos en el sector de los servicios durante esta época, siendo sucesivamente comercial, empleado de banca, comprador, secretario, jefe de departamento, viajante, corresponsal, camarero y botones en Berlín, Maguncia y Danzig.


title: Karl Ernst

text: En el recién fundado partido nazi, Ernst formó parte de 1927 a 1931 a la dirección de la SA en Múnich.


title: Karl Ernst

text: De 1929 a 1931 Ernst fue a clases en la Deutsche Hochschule für Politik en Berlín durante tres semestres.


title: Karl Ernst

text: En relación con la llamada Revuelta de Stennes, una disputa dentro de las SA de Berlín, Ernst fue nombrado en abril de 1931 ayudante del Gausturm (sección local de las SA). En esta función, junto con Wolf-Heinrich von Helldorf, participó el 12 de septiembre de 1931 en los disturbios del Kurfürstendamm: en la noche del año nuevo judío, unos 1000 miembros de las SA, gritando consignas como «¡Muere, judío!» y «¡Mata a los judíos a palos!», agredieron a los judíos que salían de la sinagoga y a transeúntes que pasaban por el Kurfürstendamm. Contra Helldorf y Ernst, que inicialmente se ocultaron, se elevaron denuncias por perturbación del orden público. Defendidos por Roland Freisler y Hans Frank, fueron condenados en noviembre de 1931 a seis meses de cárcel. La pena fue levantada en febrero de 1932; Ernst fue condenado a una multa por agravios. En diciembre de 1931, Ernst había sido nombrado "SA-Oberführer Adjutant" («Ayudante del Jefe Supremo de las SA»); de julio de 1932 a marzo de 1933, dirigió la SA-Untergruppe (grupo local) de Berlin-Ost. El 1 de marzo de 1933 fue avanzado a SA-Gruppenführer, tomando la jefatura de la nueva SA-Obergruppe III. A la vez, el 20 de marzo de 1933 fue nombrado sucesor de Wolf-Heinrich Graf von Helldorf, el Obersten SA-Führung (OSAF, «Jefe Supremo de las SA») de Berlín y la Provincia de Brandeburgo. Desde diciembre de 1933 también tenía las funciones del Standortführer de las SA en Berlín. Desde marzo de 1933, Ernst estaba subordinado a la llamada SA-Feldpolizei, que estaba directamente en relación con la persecución de los opositores al régimen. Así, Ernst ordenó el asesinato del vidente Erik Jan Hanussen el 24 de marzo de 1933.


title: Karl Ernst

text: Ernst fue candidato al Reichstag para el partido nazi y de julio de 1932 a marzo de 1933 fue diputado por el tercer distrito electoral Potsdam II. Tuvo un segundo mandato de marzo de 1933 a noviembre de 1933 por el distrito electoral 2 de Berlín. Le siguió un tercer mandato de noviembre de 1933 al 30 de junio de 1934. El 11 de julio de 1933, Ernst fue nombrado Preußischer Staatsrat, consejero de estado de Prusia.


title: Karl Ernst

text: En 1931, Ernst apareció como uno de los más conocidos amigos homosexuales de Ernst Röhm en la edición de junio del periódico socialdemócrata "Münchner Post". También se publicaron cartas falsificadas del teniente Paul Schulz (que consiguió sobrevivir la Noche de los cuchillos largos huyendo al extranjero), en las cuales Ernst era llamado «Frau von Röhrbein», la señora de Röhrbein, haciendo referencia a su larga relación con Paul von Röhrbein (que había ayudado a Röhm a subir dentro del partido). Durante la Revuelta de Stennes, en la primavera de 1931, la indignación de los partidarios de Walther Stennes fue especialmente grande contra la «tríada» homosexual «Röhm-Röhrbein-Ernst». Ernst y Röhrbein fueron asediados en un local de Berlín en la noche del 26 al 27 de junio de 1931 por las gentes de Stennes. Cuando llegó una sección leal de las SA que había sido llamada en auxilio, la detención de los partidarios de Stennes ya estaba en marcha. Según un protocolo que se ha conservado, el jefe de las gentes de Stennes dijo, refiriéndose a Ernst y Röhrbein: «"Ahí, mirad a los parásitos del partido, estos mariquitas, estos malditos que se dan por el culo, que dejan arruinar el buen nombre del partido. Ahí están sentados los dos, esos cerdos maricones"».


title: Karl Ernst

text: A pesar de ello, Ernst dio su palabra de honor a un hombre de las SA de no ser homosexual. En 1931 También había tenido cierta amistad con Arnolt Bronnen y Guillermo II de Alemania. En el yate que Erik Jan Hanussen tenía en el Wannsee, habría participado en orgías con sus camaradas de las SA.


title: Karl Ernst

text: En la cuestión de la futura constitución del ejército ("Wehrverfassung") del régimen nazi, el papel de las SA quedó poco claro. Ernst Röhm creó en enero de 1934 fuerzas con armamento pesado. Ernst formó además un regimiento y un batallón de guardia para cada brigada de las SA. De esta forma, el conflicto con el ejército, el Reichswehr, estaba asegurado, puesto que los dirigentes de las SA querían integrar estas unidades en el ejército.


title: Karl Ernst

text: Sin embargo, Hitler se había decidido por el Reichswehr y contra las SA. Con ello también quedaba sellado el destino de Ernst y Röhm. Hermann Göring y Heinrich Himmler organizaron una gran purga dentro del Partido Nazi cuyo objetivo era neutralizar el ala izquierda del movimiento nacionalsocialista y acabar con Röhm. Para justificar las ejecuciones, Göring y Himmler inventaron planes de un supuesto golpe de Estado de las SA contra Hitler, lo que desembocaría en la Noche de los cuchillos largos. Göring presentó a Hitler el 18 de junio de 1934 un informe del SS-Gruppenführer y jefe de la policía Kurt Daluege en el que se describía que Ernst estaba esparciendo detalles sobre el incendio del Reichstag.


title: Karl Ernst

text: Recién partido a su luna de miel en Madeira, junto con su esposa Minna, fue detenido por un comando de las SS bajo la dirección de Kurt Gildisch en el puerto de Brema. Fue trasladado en avión a Berlín y esa misma tarde del 30 de junio fusilado en Berlin-Lichterfelde por un comando de las SS de la 1.ª División SS Leibstandarte SS Adolf Hitler, junto a otros tres miembros de las SA, que aparentemente también habían participado en el Incendio del Reichstag. Debido a que pensó hasta el final que era víctima de una desgraciada confusión, murió gritando ""¡Heil Hitler!"". Rudolf Heß fue uno de los que insistieron en el asesinato de Ernst.


title: Karl Ernst

text: Karl Ernt ha sido relacionado por diversas fuentes con el Incendio del Reichstag de febrero de 1933. Según una teoría habría, junto con una tropa de las SA, entrado en el Reichstag desde el domicilio oficial del Presidente del Parlamento, que en la época era Hermann Göring, a través de un túnel secreto. Allí habrían repartido gasolina y otros productos químicos, para abandonar el edificio por el mismo camino. Marinus van der Lubbe, detenido y condenado oficialmente por el incendio, estaría en el edificio en eses momento por casualidad o habría sido colocado allí como chivo expiatorio.


title: Karl Ernst

text: A favor de la participación de Ernst en el Incendio hablan innumerables declaraciones. El llamado «"Ernst-Testament"», el «testamento de Ernst», en el que Ernst admite abiertamente su participación en el incendio del Reichstag, ha sido desenmascarado como una falsificación de la prensa en el exilio de 1933/34 y no se puede usar como prueba.


title: Karl Ernst

text: Karl Ernst fue representado en un telegrama decorado que se editó para el Congreso del Partido de 1936. Tras la muestra del formulario en diversos periódicos, se paró la impresión y se retiraron los 35.000 ejemplares que ya se habían distribuido.


title: Catarata de Ōgama

text: La es una cascada ubicada en el pueblo de Naka, distrito de Naka, prefectura de Tokushima, Japón. Está considerada como una de las Cien cataratas de Japón y como una de las 88 vistas de Tokushima.


title: Catarata de Ōgama

text: Se ubica en un río tributario del río Naka sobre el monte Sōun (1.496 m). La caída tiene una altura de 20 m y siempre fluye abundante agua, la cuenca bajo la catarata tiene una profundidad de 15 m.


title: Rachele Mussolini

text: Rachele Mussolini, de soltera Rachele Guidi, conocida también como "Donna Rachele" (Predappio, Emilia Romaña; -Forlì, Emilia Romaña; ) fue la esposa y, posteriormente, viuda oficial del dictador italiano Benito Mussolini.


title: Rachele Mussolini

text: Nació en el seno de una familia campesina. Fue la hija de Agostino Guidi y de Anna Lombardi.  Sentía admiración por Benito Mussolini y en 1910, después de tener una cita con él, iniciaron una relación. En 1914, Mussolini se casó con su primera esposa, Ida Dalser (1880-1937), con quien tuvo a su primogénito varón Benito Albino (1915-1942) y luego fue internada en un manicomio por la policía fascista.


title: Rachele Mussolini

text: El 17 de diciembre de 1915, Rachele y Benito se casaron en una ceremonia civil en Treviglio (Lombardía). En 1925 renovaron sus votos en un servicio religioso (después del levantamiento de Mussolini).


title: Rachele Mussolini

text: Benito y Rachele tuvieron cinco hijos: dos chicas y tres chicos.


title: Rachele Mussolini

text: Durante el régimen fascista de Mussolini, Rachele se retrató como la madre y ama de casa fascista ejemplar. Permaneció fiel a su marido hasta el fin. Pero el 28 de abril de 1945, la fecha en la que él murió, Rachele no estaba cuando fueron capturados y fusilados él y Clara Petacci por los guerrilleros italianos. Rachele huyó de Italia después de la Segunda Guerra Mundial pero, en 1945, fue arrestada en Suiza por los partisanos italianos. Se alió con los estadounidenses y fue liberada después de varios meses.


title: Rachele Mussolini

text: A la muerte de su marido, rogó que le entregaran su cuerpo para un entierro privado. Posteriormente Rachele abrió un restaurante.


title: Rachele Mussolini

text: Después de pleitear en 1968 recibió, con efectos de 1961, una pensión de la República de Italia (Repubblica Italiana) en concepto de viuda de "funcionario público" una vez que se determinó que fue presidente del Gobierno más tiempo del mínimo para devengarla hasta su muerte


title: Dinosauroide

text: Dinosauroide es el término científico que se utiliza para referirse al objeto de una hipótesis propuesta por varios científicos, basándose en una pseudopredicción evolutiva de dinosaurios trodóntidos de no haberse extinguido. Esta suposición corresponde a la adaptación progresiva de los dinosaurios hacia una forma antropomorfa, una forma de reptiloide.


title: Dinosauroide

text: Los trodóntidos o saurornitóididos son dinosaurios manirraptores, con grandes ojos y el cerebro más grande de estos reptiles del Mesozoico, comparándolo con su tamaño corporal. Emparentados con los dromeosáuridos, los saurornitóididos se diferencian de estos en su tamaño cada vez menor, sus dientes con sierra sólo hacia el interior de la boca, y su poco desarrollada garra falciforme. Se maneja también, aunque muy veladamente, la posibilidad de que estuviesen cubiertos por plumas, dada su relación con criaturas como el " Velociraptor" , con presencia de estos filamentos bien documentada.


title: Dinosauroide

text: Los principales representantes de este grupo dinosauriano son el " Saurornithoides" mismo y el " Troodon" , antiguamente llamado " Stenonychosaurus" .


title: Dinosauroide

text: En 1982, los científicos Dale Russell y R. Según publicaron un artículo en el que detallaban la reconstrucción completa del " Stenonychosaurus" , (una especie ahora asignada al género " Troodon" ), basada en un esqueleto incompleto descubierto en Alberta en 1967.


title: Dinosauroide

text: Conjuntamente con el estudio del Troodon, los investigadores se dieron a la tarea de imaginar una posible evolución del animal, de no haberse extinguido. La idea partía de una base muy interesante, ya que el Troodon es uno de los dinosaurios más inteligentes de su época, dado que poseía un cerebro muy grande en comparación con su tamaño corporal.


title: Dinosauroide

text: Dado que estos pequeños dinosaurios eran cazadores ligeros y activos de presas pequeñas como lagartijas y mamíferos primitivos, con una vista estereoscópica y capaces de depredar en horas de poca luz, las características del llamado "dinosauroide" se fijaron tomando las del Troodon y llevándolas a largo plazo. Así, el dinosauroide sería un dinosaurio de gran capacidad intelectual, que compensaría su menor velocidad con la fabricación de herramientas sencillas y el desarrollo de tácticas que le permitirían huir de sus predadores y atacar a sus presas de una forma más eficiente.


title: Dinosauroide

text: Al reconstruir al Troodon, Russell y Séguin notaron su gran cerebro. Por ello, plantearon como base de su hipótesis que el dinosaurio hubiese evolucionado hasta desarrollar un cerebro más grande. Siendo así, el dinosauroide adquiriría la postura erecta y acortaría el cuello, para soportar mejor el peso.


title: Dinosauroide

text: Al erguirse, el antiguo Troodon ya no necesitaría la cola para equilibrarse y la perdería. Para soportar la nueva posición, el tobillo bajaría, y el pie se volvería más largo y plano, perdiendo agilidad y rapidez, y tal vez la presencia de la garra falciforme de trodóntidos y dromeosáuridos.


title: Dinosauroide

text: A estas hipótesis publicadas en 1982 se añaden otras, producto de las nuevas investigaciones. Dada la estrecha relación del Troodon con dinosaurios emplumados como el velociraptor y sus parientes, hubiera sido probable que el dinosauroide presentara plumaje, aunque tal vez diferente al de las aves actuales, y más cercano al que se conoce, por ejemplo, de fósiles de beipiaosaurus, un pariente de los raptores.


title: Dinosauroide

text: Dado el gran tamaño de su cerebro, la capacidad intelectual del dinosauroide le habría permitido, quizá, habilidades cognitivas como la fabricación de herramientas y la estructuración de un lenguaje.


title: Dinosauroide

text: Separando al dinosauroide "científico" de Russell y Séguin de otros reptiloides presentes tanto en mitología, como el la literatura, el conspiracionismo y otras tendencias actuales, tenemos que su participación e impacto en la cultura humana ha sido casi exclusivamente para con los científicos, especialmente los paleozoólogos.


title: Dinosauroide

text: Sin embargo, este interesante "pseudoanimal" se ha dejado ver, por ejemplo, en la adaptación televisiva de "Viaje al centro de la Tierra", de Julio Verne, realizada por Hallmark Channel. En ella, los "sauroides", como son llamados, son rivales de los humanos del centro terrestre, menos evolucionados culturalmente. Los sauroides poseen una mente precientífica que los lleva a tomar prisioneros para experimentar con ellos, en áreas como hibridación y taxidermia.


title: Dinosauroide

text: En la serie de ciencia ficción la tripulación descubre que una especie reptiloide, los Voth, habitantes del otro extremo de la Galaxia, son descendientes de los dinosaurios de la Tierra quienes, desarrollaron inteligencia y viajaron por el espacio escapando del cataclismo.


title: Dinosauroide

text: En la saga de ciencia ficción militar Space Map, la especie de los Broctons son seres reptiloides bípedos, cuyo aspecto está fuertemente basado en el dinosaurioide.


title: Dinosauroide

text: En la película Super Mario Bros hacen referencia a lo que habría pasado si los dinosaurios hubiesen seguido evolucionando, pasando por la etapa de dinosauroide hasta adquirir la misma forma que un ser humano.


title: Dinosauroide

text: En la serie británica de ciencia ficción Doctor Who los Silurianos aparecen como enemigos y aliados recurrentes, en ella son seres humanoides muy avanzados científicamente que habitaron la tierra mucho antes que los humanos.


title: Dinosauroide

text: En la serie animada Dinosaucers (o Dinoplativolos como se conoció en Latinoamérica) se narra las aventuras de cuatro adolescentes que conocen y aúnan fuerzas con los Dinoplativolos, un equipo de dinosaurios extraterrestres, para combatir a otro grupo de saurios humanoides; los malvados Tiranos quienes buscan conquistar el mundo.


title: Raión de Goranboy

text: Goranboy (en azerí: "Goranboy") es uno de los cincuenta y nueve raiones en los que subdivide políticamente la República de Azerbaiyán. La capital es la ciudad homónima.


title: Raión de Goranboy

text: A raíz de los combates durante el 1991-1992 una pequeña franja en el sur es controlada por los armenios de Nagorno-Karabaj.


title: Raión de Goranboy

text: Comprende una superficie de 1.731 kilómetros cuadrados, con una población de 88.700 personas y una densidad poblacional de 51,2 habitantes por kilómetro cuadrado.


title: Raión de Goranboy

text: La actividad predominante es la agricultura. Los productos principales son cereales, y algodón.


title: Municipio de Dzilam de Bravo

text: Dzilam de Bravo es uno de los que constituyen el estado mexicano de Yucatán. Se encuentra localizado al este del estado y aproximadamente a 55 kilómetros al noreste de la ciudad de Mérida. Cuenta con una extensión territorial de 241.43 km². Según el II Conteo de Población y Vivienda de 2005, el municipio tiene 2,248 habitantes, de los cuales 1,156 son hombres y 1,092 son mujeres. Su nombre se interpreta como ""Pelado o Sin Envoltura"".


title: Municipio de Dzilam de Bravo

text: Dzilam de Bravo se localiza al este del estado entre las coordenadas geográficas 21° 19' y 1° 32' de latitud norte, y 88° 35' y 88° 58' de longitud oeste; a una altura promedio de 2 metros sobre el nivel del mar. Entre los puntos geográficos atractivos del municipio están Punta Arenas y las Bocas de Dzilam, ambos lugares en donde se practica la pesca abundante de diversas especies, particularmente el cazón y el tiburón.


title: Municipio de Dzilam de Bravo

text: Tiene límites administrativos con los siguientes municipios y/o accidentes geográficos, según su ubicación: En general posee una orografía plana, no posee zonas accidentadas de relevancia; sus suelos se componen de rocas escarpadas, su uso es ganadero, forestal y agrícola. El municipio pertenece a la región hidrológica Yucatán Norte. Sus recursos hidrológicos son proporcionados principalmente por corrientes subterráneas; las cuales son muy comunes en el estado.


title: Municipio de Dzilam de Bravo

text: Su principal clima es el cálido semiseco; con lluvias en verano y sin cambio térmico invernal bien definido. La temperatura media anual es de 26.3 °C, la máxima se registra en el mes de mayo y la mínima se registra en enero. El régimen de lluvias se registra entre los meses de mayo y julio, contando con una precipitación media de 45.1 milímetros.


title: Municipio de Dzilam de Bravo

text: Fiestas civiles


title: Municipio de Dzilam de Bravo

text: Fiestas religiosas


title: Municipio de Dzilam de Bravo

text: El municipio fue parte de la denominada zona henequenera del estado de Yucatán ya que sus tierras tienen la vocación agrícola que favorece el cultivo del henequén.


title: Municipio de Dzilam de Bravo

text: Al decaer la industria henequenera el municipio al igual que los circundantes que también tenían el cultivo del agave como actividad principal para su economía, sufrió un proceso de diversificación. En la actualidad el cultivo del maíz y del frijol son más importantes que la actividad henequenera.


title: Municipio de Dzilam de Bravo

text: La pesca es desde luego, tratándose de un municipio con amplio litoral, una de las actividades principales de la economía municipal. Se capturan diversas especies siendo las más importantes la del tiburón y el pulpo.


title: Municipio de Dzilam de Bravo

text: Su forma de gobierno es democrática y depende del gobierno estatal y federal; se realizan elecciones cada 3 años, en donde se elige al presidente municipal y su gabinete.


title: Municipio de Dzilam de Bravo

text: El municipio cuenta con 25 localidades, las cuales dependen directamente de la cabecera del municipio, las más importantes son: Dzilam de Bravo (cabecera municipal), San José, Chun-Xaan, El Manantial, Pueblo Nuevo, Rancho Ongay, El Sorgo, Ejido Kennedy, San Juan Dos y Triturados Alcocer.


title: Stefano (satélite)

text: Stefano és uno de los satélites retrógrados irregulares de Urano. Fue descubierto el 18 de julio de 1999 por Brett J. Gladman y su equipo, y su designación provisional fue S/1999 U 2.


title: Stefano (satélite)

text: Debe su nombre al mayordomo borracho en la obra "La tempestad" de William Shakespeare. También es llamado Uranus XX.


title: Stefano (satélite)

text: Los parámetros orbitales sugieren que este pueda pertenecer, junto a Calibán, al mismo cúmulo dinámico, lo que sugiere un origen común.


title: Raión de Goychay

text: Goychay (en azerí: "Göyçay") es uno de los cincuenta y nueve rayones en los que subdivide políticamente la República de Azerbaiyán. La capital es la ciudad homónima.


title: Raión de Goychay

text: Comprende una superficie de 736 kilómetros cuadrados, con una población de 103.646 personas y una densidad poblacional de 140,8 habitantes por kilómetro cuadrado.


title: Raión de Goychay

text: La actividad predominante es la agricultura. El algodón, los granos, vinos y frutas, así como la ganadería y las fincas forman el principal sustento económico. Además, se crían gusanos de seda. También es importante el cultivo de manzanas y naranjas.


title: Raión de Hajiqabul

text: Hacıqabul (en azerí: "Hacıqabul") es uno de los cincuenta y nueve rayones en los que subdivide políticamente la República de Azerbaiyán. La capital es la ciudad de Qazımammad.


title: Raión de Hajiqabul

text: Comprende una superficie de 1641,40 kilómetros cuadrados, con una población de 59.000 personas y una densidad poblacional de 35,9 habitantes por kilómetro cuadrado.


title: Raión de Hajiqabul

text: Un papel importante en la economía es la extracción de petróleo, en particular en la zona del noroeste hasta el sureste a través de las zonas de las cordilleras Şahdağ y Mişovdağ. El resto de la actividad es preponderantemente agrícola. Se opera principalmente la ganadería (ganado vacuno y ovino), así como a lo largo del Kura y el Pirsaat tiene lugar el cultivo de cereales y verduras. Hay tres empresas agrícolas y otras 47 fincas.


title: Primarias presidenciales de la Concertación de 2005

text: Las primarias presidenciales de la Concertación de Partidos por la Democracia del año 2005 sería el sistema electoral para definir a la candidata presidencial de tal coalición chilena, para la elección presidencial de 2005. En ella se enfrentarían Michelle Bachelet Jeria, candidata por el Partido Socialista (PS), el Partido por la Democracia (PPD), y el Partido Radical Socialdemócrata (PRSD), y Soledad Alvear Valenzuela, candidata por el Partido Demócrata Cristiano de Chile (PDC). Sin embargo, el proceso quedó inconcluso cuando Alvear se retiró de la competencia meses antes de la realización de la primaria.


text: Debido a la existencia de diversos precandidatos presidenciales dentro de los diferentes partidos políticos que componen esta coalición, el candidato presidencial único que se presentaría el 11 de diciembre debería haber sido elegido mediante la realización de elecciones primarias (como ha sido la práctica en las dos elecciones presidenciales precedentes).


text: El Partido Socialista (PS) presentó de forma oficial la precandidatura de Michelle Bachelet —exministra de Salud y Defensa del gobierno del presidente Ricardo Lagos— el 27 de noviembre de 2004, aunque ya desde el 16 de abril —durante una celebración del aniversario del partido— el presidente del PS Gonzalo Martner había insinuado la posibilidad de presentarla como candidata. Posteriormente Bachelet también fue proclamada precandidata del Partido por la Democracia —el 14 de noviembre de ese año— y del Partido Radical Socialdemócrata —en su consejo nacional realizado el 23 de abril de 2005—.


text: El Partido Demócrata Cristiano (PDC), en cambio, debió enfrentar un arduo trabajo para elegir a su representante entre Eduardo Frei Ruiz-Tagle, expresidente de la República y senador vitalicio, Adolfo Zaldívar, presidente de la colectividad, y Soledad Alvear, anterior ministra de los gobiernos concertacionistas de Patricio Aylwin (Servicio Nacional de la Mujer), Eduardo Frei Ruiz-Tagle (Justicia) y Ricardo Lagos (Relaciones Exteriores). Finalmente, Frei retiró su postulación, y tras una votación en la Junta Nacional del partido del 15 de enero de 2005, Alvear obtuvo 287 votos contra 239 de Zaldívar y fue elegida como precandidata del PDC.


text: Tras definirse a las dos candidatas presidenciales (hecho único en la historia del país, ya que la Concertación presentaría a una mujer que tiene reales posibilidades de salir electa), comenzó una serie de reuniones entre ambos comandos para definir el sistema de elección de la candidata única. Finalmente el 22 de marzo se acordó una elección a nivel nacional, abierta para todos los inscritos en los registros electorales (excepto los inscritos en partidos de otra coalición), el 31 de julio de 2005.


text: Además, se programaron una serie de debates en cada una de las regiones, de los cuales solo dos serían televisados a nivel nacional; el primero, en Hualpén (Concepción), programado para el 28 de abril de 2005, y el último, fijado para el 27 de julio del mismo año en la ciudad de Santiago. Los demás debates regionales estaban agendados en el siguiente orden: Valparaíso (18 de mayo), Temuco (26 de mayo), Puerto Montt (27 de mayo), Antofagasta (9 de junio), Iquique (10 de junio), Rancagua (23 de junio), Talca (24 de junio), Copiapó (7 de julio), La Serena (8 de julio), Punta Arenas (21 de julio), y Coyhaique (22 de julio).


text: La campaña no estuvo exenta de fricción entre el bloque «progresista» (PS-PPD-PRSD) y el PDC, sobre todo tras las declaraciones del presidente Ricardo Lagos en marzo, cuando dejó entrever su apoyo a Bachelet en una entrevista concedida a Televisión Nacional. Alvear reaccionó afirmando que «no merezco esa actitud; confío en que el presidente, en el curso de esta mañana, rectifique sus dichos», y recibió el respaldo de su partido. Lagos tuvo que matizar sus comentarios, afirmando que «Hay dos candidatas de la Concertación. Ambas trabajaron lealmente conmigo. Yo tengo, por consecuencia, dos candidatas».


text: Tras la realización de dos de los trece debates regionales —los de Hualpén y Valparaíso—, el 24 de mayo la abanderada demócrata cristiana declinó continuar en la carrera a la presidencia, dejando como única candidata de la Concertación a la socialista Michelle Bachelet, y ambas se reunieron al día siguiente, ocasión en que Bachelet no consiguió que Alvear se uniera a su comando. El senador del PDC Jorge Pizarro, declaró que la renuncia de Alvear «tiene que ver con la constatación de un cuadro político que en un momento determinado podía poner en riesgo la posibilidad de un nuevo gobierno de la Concertación», refiriéndose a la posible disputa de votos de centro por parte del candidato de Renovación Nacional, Sebastián Piñera, quien provenía de una familia que tuvo fuertes lazos con el Partido Demócrata Cristiano.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: Clave uno: médicos en alerta es la primera serie médica totalmente realizada y ambientada en el Perú y la primera en tratar, a profundidad, las carencias del sistema público de salud en dicho país. Escrita por Enrique Moncloa —bajo originalidad de Susana Bamonde— y dirigida por Lucho Barrios, fue producida por Imizu Producciones para la cadena Frecuencia Latina y emitida en el horario estelar de las 9:00 PM.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: Se estrenó el 20 de abril de 2009 con una temporada inicial de 50 capítulos. Debido a su aceptación, fue renovada para una segunda temporada y posteriormente una tercera, que presentó notables cambios de enfoque en la trama al no contar con la mayor parte del reparto inicial. La serie culminó el 3 de diciembre de 2010 con 3 temporadas y un total de 139 episodios, dejando la historia en un cliffhanger. Días antes, Susana Bamonde (creadora y productora de la serie) afirmó que los ejecutivos de Frecuencia Latina estaban evaluando ordenar una cuarta temporada para continuar la historia, pero finalmente el canal decidió no continuar debido a los altos costes de producción que demandaba el proyecto. Además de verse en el extranjero, fue posteriormente retransmitida a través del canal Panamericana Televisión entre el 20 de agosto de 2018 y el 5 de marzo de 2019 a las 23:00 horas, siendo una de las producciones cuyos derechos de transmisión le fueron cedidos por Latina, gracias a la alianza estratégica entre ambos canales.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: La serie pertenece al género drama médico y cuenta las historias vividas en el hospital peruano Santo Socorro, un vertiginoso mundo lleno de preocupaciones, suspenso y adrenalina, en el cual sus médicos lidian día a día esforzadamente por salvar vidas, haciendo de la medicina no solo una profesión, sino también una pasión.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: En el momento más inesperado, un accidente, una grave enfermedad o un crimen a sangre fría hacen que la vida de una persona dé un giro repentino, y ahí es donde los médicos, enfermeras y auxiliares de Emergencias deben olvidarse de sí mismos y correr contra el reloj para lograr que el paciente vea un día más de luz.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: La sala de emergencias del hospital "Santo Socorro" recibe un promedio de 300 casos al día. Aquí es donde jóvenes médicos deben luchar para poder salvar la vida de sus pacientes a pesar de las carencias y limitaciones que tiene este nosocomio, típico del área de salud peruana. Dentro de las diversas subtramas que maneja la serie, un equipo multidisciplinar de especialistas —cirujanos, emergenciólogos, dentistas, pedíatras, internos y administradores— enfrentan situaciones extremas, complejos cuadros clínicos y lesiones dentro del ámbito de salud estatal en el Perú. Así, el Santo Socorro es un hospital público, situado en el precario contexto del sector latinoamericano, con un sinfín de carencias y necesidades: pocos tópicos, carece del equipamiento técnico necesario para tratar a los pacientes, sufre de frecuentes cortes de energía, insuficiencia de medicamentos, acinamiento, posee una infraestructura deficiente, depende de donaciones foráneas y del apoyo del Estado para sostenerse —tiene un director que pasa la mayor parte de su tiempo en reuniones y almuerzos con políticos intentando obtener donativos o nuevas máquinas para el hospital— sin mencionar la falta de espacio en la unidad de cuidados intensivos. En paralelo al tratamiento propio de los casos de emergencia, "Clave uno" también narra los dilemas morales, crisis existenciales y romances secretos que tienen los médicos, enfermeras y pacientes del hospital en su vida diaria. Emociones encontradas, envidias y enredos amorosos son afrontados en un mundo agitado y arriesgado, donde salvar una vida deja poco espacio para resolver los problemas personales.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: Dentro de la sala de emergencias, el personal empleado se ve continuamente superado por la afluencia de gran cantidad de heridos al centro hospitalario y la falta de condiciones para tratarlos, lo cual genera una situación de orden prioritario en atención médica, conocida como «Clave uno». En este contexto, la serie entrelaza las vivencias íntimas y profesionales de sus protagonistas con el tratamiento, origen y resolución de distintos casos y enfermedades —fracturas, intoxicaciones respiratorias, tiroteos, sobredosis, contusiones, quemaduras, aneurismas, embarazos no deseados, accidentes de tránsito, asaltos, suicidios, lesiones deportivas, violaciones, etc— repartidos en cada episodio. Explorando situaciones verídicas ocurridas a diario en el imperfecto entorno peruano, el programa aborda casos de interés social tales como el alcoholismo, drogadicción, derechos del niño, maltrato familiar, violencia callejera entre otros. Incorporando la problemática cotidiana del país en una narrativa realista y didáctica, la serie busca crear conciencia sobre diversos temas de preocupación en la sociedad peruana, incluyendo donación de órganos, la irresponsabilidad de los vendedores informales, la venta ilegal de sangre, el tráfico de órganos, la trata de personas, la orfandad y los problemas administrativos de la sanidad pública. La trama es asentuada con dosis de pensamiento por parte de los personajes, ofreciendo reflexiones de carácter alegórico, y filosófico sobre el pensamiento humano, la felicidad, el amor, la soledad, el abandono, la vida y la muerte. En palabras de Bamonde, «"Clave uno: médicos en alerta" refleja una parte de nuestra idiosincrasia, ve las dificultades de las personas en el tema salud», retratando a los doctores no como ángeles o demonios, si no como seres humanos: con todos sus defectos, virtudes, errores, dudas, aciertos, temores e inseguridades.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: En conclusión, se trata de una serie básicamente dramática, pero con dosis de acción, romance y humor que plantea también la difícil situación a la que se enfrentan los profesionales de la salud y la carencia de condiciones óptimas para atender la demanda de los pacientes, tocando de manera ágil y entretenida los problemas sociales, la lealtad, la solidaridad y el respeto a la vida de todos.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: La serie comienza con la llegada de los nuevos internos al hospital, que son jóvenes doctores sin especializarse que llegan a trabajar y hacer sus prácticas a la sala de Emergencias del Santo Socorro: Tessie Cúneo —hija de Kika, jefa de enfermeras—, la simpática aunque superficial Mercedes «Meche» Arenas, y el inexperto Romualdo Velarde, quien inmediatamente se enamora de ella. Aquí conocen al sarcástico e inteligente jefe de emergencias Jacinto Zabaleta, la estricta pediatra Susana Dañino, el traumatólogo Peter Solari, el cardiólogo Salvador Bruce, el cirujano Pablo Linares y la reflexiva doctora clínica Marcela Piqueras, con quienes entablan una estrecha amistad.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: Mientras les llegan preocupantes casos (como tratar de atender heridos de una pelea entre barras bravas sin que se maten unos a otros en el hospital) se nos presenta la relación de rivalidad entre el Dr. Zavaleta y la Dra. Susana Dañino, una de las doctoras más brillantes y hermosas del equipo, pero con un carácter ambicioso y frío que nadie soporta. Además de cuestionar los métodos que utiliza su jefe, Susana desconfía de Jacinto debido a que este sufre de una secreta enfermedad que le obliga a medicarse inllectándose dosis fuertes de metadona y morfina, que a veces le hace resbalar o que se le caigan cosas de las manos. Aprovechando esto, Susana hace todo lo posible por obtener la jefatura de Emergencias a cualquier costo. Asimismo, se muestran los desencuentros entre Zavaleta y Antonio Barrios, el director del hospital, debido a las malas condiciones de trabajo de su sector y al carácter recto que Jacinto mantiene con respecto a algunas políticas del centro o ciertos casos graves de falta a la ética médica. Aun así, ambos permanecen como buenos amigos, ya que los problemas personales no deben interferir con su diaria profesión.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: En tanto, Marcela y su novio, el cardiólogo Salvador, han decidido casarse y marcharse a una clínica de lujo, pero ella no se decide porque interiormente tiene una gran inseguridad de comprometerse con él. Sus dudas crecerán cuando descubra que siente una fuerte atracción hacia Pablo, su mejor amigo de toda la vida, de quien no se ha separado desde que se conocieron en la facultad de medicina. Pablo, por su parte, tiene constantes líos conyugales con su esposa, la guionista Carla Morán, quien le recrimina su falta de ambición profesional, le exige más comodidades y le incita a trasladarse a una clínica privada donde tendría un mejor sueldo y mejores condiciones de trabajo. No obstante Pablo se niega, pues trabajar en el sector privado de salud implicaría realizar consultas sencillas que no le aportan a su desarrollo personal, además de abandonar al equipo de Emergencias (especialmente a Marcela).


title: Clave uno: médicos en alerta

text: Jacinto le confiesa a dos personas su secreto: solo saben de su enfermedad Antonio (el director) y Rickitín, el protegido de los médicos que llegó de los Estados Unidos a hacer sus prácticas en el lugar que le vio nacer, y que considera a Zavaleta como su maestro y padre. En los primeros episodios, se refleja cómo es la vida de los internos en los hospitales públicos: las guardias que cumplen, las horas que pasan cuidando y atendiendo a sus pacientes, privándose a veces de su tiempo libre para ganar puntos con sus jefes. La serie ahonda en los conflictos internos que suceden dentro del entorno peruano de salud (insuficiencia de equipos, bajos salarios, pugnas con el ministerio, cortes intempestivos de electricidad, falta de camas o medicinas). Además, se abordan casos de interés ocurridos en los últimos años en la realidad latinoamericana (personajes famosos valiéndose de sus influencias para ocultar sus crímenes, políticos con doble moral que quieren que los médicos los encubran, la indiferencia que sufren los ancianos por parte del gobierno y la sociedad, etc).


title: Clave uno: médicos en alerta

text: La primera temporada es, básicamente, una visita hospitalaria al mundo de los centros médicos peruanos y la relación de los doctores con sus pacientes, combinando los conflictos administrativos del sistema de asistencia sanitaria con las relaciones profesionales, amicales y afectivas que allí se producen, explorando con agilidad aspectos de la vida misma como muerte, envidias, fatalidades, desconciertos y el clásico romance prohibido.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: Anunciada el , la segunda temporada de "Clave uno: médicos en alerta" mantuvo, esencialmente, los mismos lineamientos trazados en la primera, agregando mayores dosis de intriga y suspenso con especial interés en la evolución del lado emocional de los doctores. Además de contar con casi todos sus personajes originales, se sumaron nuevas incorporaciones al elenco, entre ellas Stephanie Orúe, María Angélica Vega Zapata, se le dio mayor peso argumental a los personajes de Giselle Collao y Óscar López Arias y, a pedido del colegio odontológico del Perú, se añadió un dentista a la trama (interpretado por Óscar Carrillo) cuyo personaje se encargaría de reflejar los abusos y maltratos que viven estos profesionales en sus centros de trabajo, además de los acostumbrados recortes en el presupuesto que el gobierno destina a los consultorios dentales.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: La segunda temporada se ubica cronológicamente 6 meses después del término de la primera. Pablo y Marcela son felices, disfrutando de su convivencia como pareja estable. En la sala de Emergencias del Santo Socorro se han dado algunos cambios: la recepcionista Carmela fue sustituida por Ángela, que permanecerá con el personal médico hasta el final de la serie. Jacinto y Susana se han casado y regresan al hospital después de su luna de miel para encontrarse con la sorpresiva incorporación del Dr. Domingo Fuentes, el nuevo encargado del área de odontología, que tiene numerosos desencuentros con el personal (especialmente con Blanca, la jefa de enfermeras). El hospital público cuenta ahora con una asistenta social, la valerosa Yolanda Rivera. Impulsada por un sentimiento que le hacía extrañar demasiado a Emergencias, Meche también regresa a trabajar ahí, despidiéndose gustosamente de su aburrido trabajo en un consultorio privado y reencontrándose con su exnovio Romualdo, quien hasta ese momento no se había atrevido a llamarla ni pedirle que vuelva.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: Finalmente, y debido a que Salvador partió a Estados Unidos con Carla, el hospital tiene ya su reemplazo: la profesional cardióloga Patricia Malca, una bella mujer muy trabajadora y poco interesada en el amor. Completan el equipo la enfermera Inma y el intrigante médico Arturo Córdoba, que se convertirán en núcleo central de la historia y cuyas acciones darán curso a las tramas de esta temporada. De esta forma, los episodios comienzan a desarrollarse en medio de la atmósfera común del Santo Socorro, donde los doctores luchan diariamente para vencer a la muerte. Así las cosas, los conflictos no tardan en llegar.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: La tercera temporada inició grabaciones el con cambios notables en el enfoque de la historia, debido a la ausencia de gran parte del elenco original: Anneliese Fiedler, Óscar López Arias, Stephanie Orúe y Diego Lombardi se encontraban grabando "Los exitosos Gomes" mientras que Wendy Vásquez empezaba su participación en "Lalola", por lo que sus personajes no aparecieron más en la serie (aunque eran constantemente mencionados). En su lugar, se incorporaron personajes nuevos para suplir sus roles (Rodrigo Sánchez Patiño como antagonista, Paloma Yerovi Cisneros como nueva compañera y enemiga secreta de Jacinto, la actriz y presentadora Katia Condos como nuevo interés de Romualdo, Bruno Ascenzo y Natalia Cárdenas como los nuevos internos, Óscar Ugaz —quien ya había aparecido en la serie con otro personaje— y Ximena Díaz como la nueva asistenta social). Adicionalmente, se añadió un adelanto de intriga al inicio de cada episodio para dar mayor cabida al tratamiento de grandes accidentes. De esta forma, se incrementó el número de casos médicos por episodio, cambiando drásticamente el tono del argumento a uno mucho más sobrio. Además de utilizar un mayor número de locaciones, en esta temporada la producción pudo meterse de lleno en temas que antes no habían explorado o solo habían mencionado, tales como la viabilidad de los servicios sociales, las huelgas de médicos, la lucha entre distintos sectores por obtener financiamiento, la relación entre los galenos y la prensa, la cirugía estética en el Perú, las reuniones con el Ministro para planear estrategias que mejoren la atención a los pacientes, etc.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: Finalmente, cabe señalar que, mientras se filmaba la temporada, el equipo de producción de Imizu evaluó la idea de realizar un crossover entre "Clave uno: médicos en alerta" y "Los exitosos Gomes", ambas escritas por Enrique Moncloa. Según Susana Bamonde, se pensaba escribir un episodio de ambas series para vincularlas entre sí (por ejemplo, los personajes de Sol y Martín Gomes —interpretados por Gianella Neyra y Diego Bertie— yendo al Santo Socorro a atender una emergencia, o Sol y Martín presentando un reportaje sobre el hospital en Mega Noticias). No obstante esta posibilidad no llegó a concretarse, más allá de un par de referencias en ambos proyectos.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: La tercera temporada se ubica cronológicamente seis meses después del término de la segunda, con la Dra. Marcela siendo ingresada a Emergencias a causa del nacimiento de su hijo, Nicolás. Mientras presenta a Fátima Bravo, la nueva asistenta social que entra en reemplazo de Yolanda, Jacinto Zavaleta reflexiona sobre los cambios que se han dado en su equipo médico: Meche Arenas partió hace algún tiempo al obtener una beca para estudiar en Chile; Peter Solari partió a un congreso de traumatología en Bélgica y, en un par de días, su esposa viajará a Reino Unido para hacer un posgrado en cirugía pediátrica llevando consigo a Susanita, la hija de ambos. Arturo continúa desaparecido, aunque Inma especula que quizá pudo haber muerto a causa de sus heridas. Su jefa, Blanca León, ahora trabaja doble turno en el hospital para poder darle comodidades a Enrique, el hijo que adoptó al final de la temporada anterior, aunque su esposo el Dr. Fuentes no está de acuerdo. Romualdo, que terminó con Meche antes de su partida, recibe la visita de su hermano, Pedro Velarde, quien trabajará con él como enfermero. Sin embargo, en el día de su llegada, un incendio en un puesto informal de artículos pirotécnicos provoca un "Clave uno" en la sala de emergencias, que los médicos no pueden cubrir. Esto coincide con el sorpresivo traslado de Javier Abugattás, un cirujano plástico refinado y ambicioso, que llega al Santo Socorro con la idea de fundar un departamento para realizar costosas cirugías reconstructivas, a lo que Jacinto inicialmente se niega. En venganza, Javier ejecuta una serie de acciones deliberadas (involucrarse con la prensa, sobornar a miembros del gremio médico, operar sin autorización, usurpar funciones públicas) con la intención de dejar mal a Jacinto ante sus superiores y ganar una posición política, en complicidad con el hermano de Romualdo, quien se convierte en su pupilo.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: Debido a que Marcela se encuentra aún en descanso por el nacimiento de su hijo, se integra al equipo la psiquiatra Fernanda Sánchez, una feme fatale de orígenes misteriosos, dulce y manipuladora. En un inicio se enamora de Jacinto, pero cuando el emergenciólogo obtiene un ascenso y se convierte en el nuevo director del Santo Socorro, Fernanda decide utilizar sus encantos para seducirlo, convertirse en su compañera inseparable, ganarse su confianza y obtener poder, pero tropieza con las intenciones del Dr. Abugattás. Así, ambos lucharán por ver cuál de ellos logra controlar a Jacinto y, en última instancia, adueñarse del hospital.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: Completan el equipo la reconocida doctora Rebeca Fabre (especialista en neurocirugía que toma interés en Romualdo) y los nuevos internos, Sandra Villanueva y Mateo Estrada. Sandra, una joven atractiva pero impetuosa, se enamora poco a poco del Dr. Salvador, quien reasume sus labores como cardiólogo al inicio de la temporada y toma a los internos bajo su tutela. Pablo, convertido en jefe de la unidad de Emergencias tras el ascenso de Jacinto, enfrentará un terrible obstáculo que pondrá en peligro su matrimonio y, posiblemente, la vida de su esposa.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: Durante los últimos episodios, la serie trató el tema de los daños que sufre la infraestructura de los centros de salud del Perú, un país proclive a los movimientos telúricos por encontrarse sobre el cinturón de fuego del Pacífico. Mientras un grupo de obreros de Defensa Civil trabajan reforzando los cimientos del hospital, un repentino terremoto derrumba gran parte de la estructura del centro atrapando a Jacinto y Pablo, quienes habían bajado al sótano para hablar con los ingenieros. Mientras el hospital se queda sin electricidad y los pacientes son evacuados, Javier Abugattás logra rescatar a Pablo y Jacinto, que se encuentra gravemente herido. Luego de atravesar dos complicadas cirugías, Marcela reasume sus labores como doctora para ayudar a los heridos por el derrumbe, reencontrándose con Pablo que salió ileso. Mateo finalmente obtiene la codiciada beca para hacer una residencia en la universidad Johns Hopkins en Baltimore, pero le declara a Tessie sus intenciones de quedarse y formar una familia, pese a que ella le explica que no siente nada por él. Mientras Sandra atiende al Dr. Bruce y le salva la vida, Tessie sufre un aborto espontáneo y pierde al hijo que llevaba. Fernanda Sánchez declara públicamente que estaba al tanto de los crímenes de su esposo —un médico con licencia falsa— asegurando así su permanencia en el Santo Socorro a costa de perjudicar a Jacinto, pero adelantándose a Javier. Romualdo, que estuvo aplazando la decisión de empezar una relación formal con la Dra. Fabre, finalmente se decide y la besa en los exteriores del hospital. Sin embargo, ambos son sorprendidos por la súbita reaparición de Meche, que ha regresado al Perú. En los minutos finales, se muestra un recuento de los momentos más memorables que vivió Jacinto durante las tres temporadas, mientras el emergenciólogo se debate entre la vida y la muerte.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: Según declaró Susana Bamonde días antes del estreno, la temporada fue escrita con la intención específica de dejar un final abierto, pues los ejecutivos de Frecuencia Latina esperaban ordenar más temporadas para continuar la historia. Es importante señalar que, en ese momento, el canal ya se encontraba financiando otras producciones de Imizu (principalmente "Lalola") por lo que les resultaba imposible cubrir los elevados costos de producción que exigía el proyecto, así que optaron por no renovar la serie para otra temporada. No obstante, Imizu continuó realizando ficciones para el canal, entre ellas la telenovela "La Tayson, corazón rebelde", la serie policial "Comando Alfa" y el drama legal "Acusados", todas escritas por Moncloa.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: "Clave uno: médicos en alerta" fue concebida por la productora peruana Susana Bamonde directora ejecutiva de Imizu Producciones, quien inicialmente pensaba hacer una ficción sobre el cuerpo general de bomberos voluntarios del Perú, pero los costos en posproducción y locaciones la obligaron a descartar la idea. Por lo tanto, decidió hacer una historia retratando las vicisitudes del personal médico en el contexto de la salud pública latinoamericana, lo cual constituía producir el primer drama médico realizado en el Perú, una idea nunca antes intentada en la TV de dicho país. Si bien el género había alcanzado logros importantes en el extranjero, en Hispanoamérica no se había explorado salvo en un par de ocasiones (por ejemplo, la producción colombiana "Héroes de turno" de Caracol Televisión, la miniserie chilena "Urgencias" de Roos Film —ambas de corta duración—, o las posteriores adaptaciones de formatos extranjeros como "Sala de urgencias" y "A corazón abierto"). No obstante, la diferencia principal de esta serie con las producciones hechas anterior o posteriormente, radica en la férrea crítica al sistema administrativo de salud y en abordar problemas sociales propios de los centros estatales peruanos. Según Bamonde, la intención inicial del proyecto no fue hacer una apología a los defectos del sistema, sino construir un producto localista que refleje de lleno el diario vivir en los hospitales públicos de la región: equipos averiados, bajos salarios, huelgas, negligencias, recortes de presupuesto, pacientes sin seguro, poco apoyo por parte del Estado, espacio insuficiente en las unidades de trauma y desabastecimiento de la medicina, una realidad bastante alejada de los dramas médicos extranjeros de fama internacional.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: Enrique Moncloa ("Besos robados"; "Milagros"; ""; "Bésame tonto"; "La mujer de Lorenzo"; "Los choches") tuvo a su cargo escribir la historia, crear a los personajes y desarrollar los temas, giros, intrigas y argumentos que se sucedieron durante las 3 temporadas. Para los casos médicos, la producción recorrió diversos hospitales públicos de Lima entrevistando al personal, recabando las experiencias profesionales y personales de doctores y enfermeras, para darle a la acción el mayor realismo posible. Si bien la mayoría de casos fueron extraídos de la realidad local, otros fueron adaptados al contexto latinoamericano. Asimismo, Moncloa incorporó al guion las experiencias que relataron los médicos (como el compañerismo que existe entre ellos ante demandas legales por posibles faltas al juramento hipocrático o sucesos extraños en noches de guardia). Para la escenografía, el equipo artístico de Imizu remodeló una antigua casona ubicada en el distrito de Barranco, construyendo un moderno hospital con tres salas de trauma, seis tópicos de observación y cirugía, una sala de descanso, tres quirófanos y una Unidad de cuidados intensivos, contando con asesoría directa de EsSalud durante todo el proceso. De igual forma, una empresa que brinda servicios a distintos nosocomios del país les proporcionó los insumos, materiales y equipos necesarios.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: Antes de iniciar las grabaciones, el elenco completo pasó varias semanas en intensivas capacitaciones de primeros auxilios, talleres de atención de emergencias, terminología y asesoramiento para la construcción de sus personajes. Adicionalmente, el equipo se trasladó durante dos semanas a la sala de emergencias del hospital Rebagliati, de tal forma que los actores pudiesen estudiar el comportamiento, actitud y perspectiva de los doctores, a la vez que aprendían todo lo referente al universo de los centros de salud nacionales.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: Con una inversión aproximada de 12.000 dólares por temporada, "Clave uno: médicos en alerta" constituye una de las producciones más costosas realizadas en el Perú, no solo por su numeroso elenco, sino también por los efectos visuales y sonoros empleados en la realización de cada capítulo.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: Durante la preproducción, diversos medios de prensa compararon este proyecto con ficciones médicas extranjeras —particularmente, el laureado serial norteamericano "E.R. Sala de urgencias", que en ese momento acababa de emitir su — debido a que ambas transcurren en el mismo escenario. No obstante, el contexto sanitario en que cada una se desarrolla es radicalmente distinto. Con una inversión del 17,4% en el sector, el gabinete de salud estadounidense cuenta con leyes de protección al paciente, institutos de investigación y desarrollo tecnológico, programas como "medicare" o "medicaid" para cubrir los precios del modelo sanitario (la estancia media en una sala de emergencias bordea los $USD 3.000) y el debate gira en torno, más bien, a reducir el gasto fiscal con un sistema de cobertura universal que favorezca intereses ciudadanos, económicos y políticos.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: En el Perú, por otro lado, la falta de una gerencia eficiente en programas sanitarios, pocos recursos, desorganización, maquinaria defectuosa, tiempos prolongados de espera, gasto individual en exámenes, diagnósticos, derivaciones y medicamentos, informalidad y poco financiamiento dan como resultado el espectro opuesto. Según Flor de María Philipps, exdirectora de la Superintendencia Nacional, si bien se cuenta con un plan de aseguramiento esencial, la cantidad de equipos, centros hospitalarios, insumos médicos o personal especializado es insuficiente para cubrir la demanda de pacientes del país —aproximadamente un 82% de la población—, esto debido a que solo un 5,4% del presupuesto público se destina a la medicina (cifra inferior a otros países de Latinoamérica como Colombia, Brasil o Argentina). Teniendo en cuenta estas diferencias, Bamonde delimitó la distancia entre "Clave uno" y el resto de ficciones del género recalcando que, si bien los valores de producción y estética visual son similares, «La problemática de los hospitales de Estados Unidos no es la misma que la de acá, y eso es lo que mostraremos: nuestra realidad tal cual». De hecho, por la temática tratada, el ritmo frenético de la narrativa y el concepto de galenos en un sistema deficiente, "Clave uno: médicos en alerta" guarda cierta semejanza con producciones lanzadas muchos años después (por ejemplo "Código negro" o "Chicago Med"), también situadas en salas de emergencias con pocos recursos y en contextos sociales similares.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: Las grabaciones de la primera temporada iniciaron el , con la constante supervisión de un grupo de médicos reales, encargados de crear el acercamiento necesario entre el equipo de producción y los , accesorios, recetas, indumentaria, equipamiento e interacciones que se encuentran en una verdadera sala de emergencias. Bamonde afirma que, si bien el elenco aprendió las pautas necesarias para atender una emergencia, la presencia de por lo menos un médico en el set durante las 3 temporadas fue fundamental, ya que alguien debía estar ahí para evaluar los procedimientos, cuidar los detalles y corregir posibles errores. Según afirmó Cabrera en una entrevista, la tercera temporada contó con el asesoramiento de tres médicos (aunque para entonces, la mayoría de actores originales ya estaban familiarizados con la terminología).


title: Clave uno: médicos en alerta

text: La composición digital de efectos especiales corrió a cargo de Amílcar Zapata, —quien anteriormente formó parte del equipo artístico de "Esta sociedad"—, mientras que Maggio Cordero se encargó de la edición de sonido.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: La secuencia de apertura y música incidental fueron creadas por el compositor peruano César Vega, utilizando principalmente piano, cornos y violines. Si bien la banda sonora está conformada por piezas puramente orquestales, en un episodio de la segunda temporada se añadió un fragmento de la canción "For no one" del grupo musical inglés "The Beatles" interpretada por Paul McCartney.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: Para la tercera temporada, Vega introdujo una nueva selección de temas melódicos con una variación significativa en la instrumentación, además de añadir de forma recurrente la canción "Lazarus" de "Porcupine Tree" y, en un episodio, el clásico "Summertime" de Louis Armstrong y Ella Fitzgerald. Daniel Padilla, musicalizador televisivo, colaboró con Vega seleccionando las melodías que fungieron de Leitmotiv para cada situación o personaje (ambos ya habían trabajado juntos en "El gran reto" y "La fuerza Fénix").


title: Clave uno: médicos en alerta

text: En su emisión original por Frecuencia Latina, la serie recibió una calificación parental de «Mayores de 14 años». Sin embargo, para la retransmisión de 2018 en Panamericana Televisión, la serie llevó la calificación de «Mayores de 18 años», presumiblemente debido a otra serie con dicha calificación que ocupó antes el mismo horario y ante un posible caso de descuido del programador del canal. En todo caso, la calificación +14 es la única válida.Según cifras proporcionadas por la empresa Ibope, encargada de contabilizar las audiencias en América Latina, la serie registró índices de 17.7 puntos de índice de audiencia total en sus dos primeras temporadas, con picos de 22.5% de cuota de audiencia en los sectores D/E. En su tercera temporada, la serie cayó a un dígito.


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text: "Clave uno: médicos en alerta" recibió críticas generalmente positivas. Escribiendo en su columna para el diario Perú.21, el actor y productor de televisión Carlos Carlín calificó el drama médico como «una excelente muestra de esfuerzo y riesgo en nuestra pantalla», destacando el trabajo del escritor Enrique Moncloa en la parte argumental. El conductor de televisión agregó que, si bien la serie no es «una mega producción digna de un Emmy», tampoco es un trabajo hecho sin cuidado o que deba despreciarse.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: El periodista Richard Manrique Torralva, editor general del portal El informante Perú, calificó la propuesta como «una visita hospitalaria a los centros de salud nacionales», resaltando la buena dirección de cámaras y la combinación de intriga y suspenso del proyecto. En sus reseñas, Manrique afirmó que la serie logró diferenciarse del resto gracias a «una buena carga incidental y llena de tensiones ágiles» con conflictos claramente definidos, sumado a la presencia de estrellas invitadas y el triángulo amoroso principal, que la serie presenta como parte importante dentro de las situaciones que avanzan la trama.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: El crítico manifestó también una opinión favorable con respecto a la selección del elenco, comentando: «Cada actor parece encajar en sus respectivos roles a pesar de lucir demasiado "jóvenes" para ser doctores. Y ese, es un buen acierto del casting logrado. [...] Es que simplemente, la mayoría tiene la experiencia necesaria y una muy buena dirección actoral que les permite sacar adelante a sus personajes». Para Manrique, el verdadero acierto de la producción recae en el balance adecuado que se plantea entre las tramas puramente médicas, «sus bien entrelazados personajes» y «las relaciones sentimentales que allí se producen», todo siguiendo un ritmo acelerado que mantiene el interés del espectador.


title: Clave uno: médicos en alerta

text: Asimismo, en un sondeo realizado anualmente a los lectores de dicho portal, la serie fue seleccionada como «mejor producción nacional realizada en 2009», con Marcello Rivera y Karina Jordán siendo elegidos como mejor actor y actriz del año, respectivamente. En la misma encuesta, Cabrera y Jordán fueron elegidos «mejor pareja protagónica en producción nacional del año», por la «bien estructurada historia» y el «complemento y afinidad en sus respectivas caracterizaciones».


title: Clave uno: médicos en alerta

text: "Clave uno: médicos en alerta" logró gran aceptación a nivel internacional. Exhibido durante 2009 y 2010 en la feria de ventas televisivas "L.A. Screenings", el programa fue adquirido por diversas cadenas extranjeras, a través de la distribuidora Frecuencia Latina International. En los Estados Unidos se emitió por la señal LATV para la comunidad hispana norteamericana; en República Dominicana salió al aire por CDN2 en un importante horario, y en Nicaragua se transmitió por la cadena Telenica desde enero de 2011. También, se emitió en México de lunes a viernes por el canal TVC, obteniendo un éxito considerable. Es importante señalar que, ese mismo año, la cadena Telemundo compró los derechos de distribución de otra producción de Imizu —adaptación del formato original de Endemol—, emitiendo la versión peruana para el territorio estadounidense, lo cual representó un logro importante para la ficción peruana en general.


title: Takarazuka Revue

text: La compañía femenina de musicales más prestigiosa de Japón. Establecida por Kobayashi Ichizo, uno de los fundadores de Hankyu Corporation, la compañía femenina de musicales Takarazuka ha ofrecido desde su formación en 1914 impresionantes funciones de mucho colorido en los que combina canciones, música y teatro. Sus obras tanto de personajes masculinos como femeninos son producciones de contenido tanto tradicional como contemporáneo.


title: Takarazuka Revue

text: Todos los miembros del Takarazuka son alumnas graduadas en la Escuela de Música de Takarazuka, la cual Kobayashi fundo en 1913 como manera de atraer a jóvenes chicas de familias adineradas a su grupo de teatro y educarlas así para actuar en su escenario. En un inicio, solo se construyó el interior del Takarazuka cómo teatro, se entarimó el escenario y a través de la difusión local, lograron que jóvenes de la zona subieran al escenario a cantar y bailar. Los espectáculos tuvieron éxito pero había una escasez de talento local, así que Kobayashi decidió abrir una escuela para entrenar jóvenes específicamente para su escenario. Por aquel entonces era impensable que una mujer se subiera al escenario en el ámbito japonés, por lo que se anunció que la escuela seria un lugar donde se educaría a las hijas de las familias para ser “buenas esposas y madres sabias” a la vez que también les proveían con educación entrada en las artes escénicas y musicales. El lema de la escuela era “Kiyoku tadashiku utsukushiku” - ser puro, ser correcto, ser hermoso.


title: Takarazuka Revue

text: Al largo de los años la escuela se fue haciendo popular: los exámenes de admisión requerían años de preparación -similares a audiciones teatrales- e incluían entrevistas personales, pruebas de vocalización y pruebas de ballet. Más de mil chicas acuden cada año, de entre 15 y 18 años, y solo alrededor de 50 son aceptadas en la escuela. Nada más ser aceptadas en la escuela inician un entrenamiento muy estricto que las acompañará los próximos años, estudiando cada día ballet, danza moderna, danza tradicional japonesa, tap, historia de la música, historia del teatro, canto, ceremonia del te, conversación en inglés, actuación y etiqueta, entre otros. Cada estudiante usa un uniforme en la escuela, como en la mayoría de las escuelas japonesas; el uniforme en la escuela de música del Takarazuka consiste en una falda larga gris, una chaqueta del mismo color, una blusa blanca y un lazo rojo.  La relación senpai – kohai (mayor-menor) se forma correctamente desde el comienzo. En el primer año las estudiantes limpian enteramente la escuela a mano cada día, bajo un ojo vigilante de los de segundo año. No se usan limpiadores eléctricos, se utiliza principalmente fregonas, escobas, cepillos y algunas veces cepillos de dientes, entre otros. Se cree que esta práctica -muy común en la cultura japonesa- ayuda a fomentar la humildad y la actitud propia. Las alumnas de primer año deben recorrer los largos pasillos de la escuela y saludar a las estudiantes mayores con las que se encuentren. Las citas están prohibidas y tienen toque de queda hasta las 10 de la noche. Las de primero viven en dormitorios pero a las de segundo año se les permite compartir habitación. Al final del primer año se decide si cada estudiante se convertirá en Otokoyaku (quien interpreta personajes masculinos) o una Musumeyaku (quien interpreta personajes femeninos). Esta decisión está basada por una parte en la propia decisión de las estudiantes, y por otra en su apariencia, altura, capacidad vocal y otras habilidades interpretativas. Ser otokoyaku es la alternativa más popular, pues solo un otokoyaku puede convertirse en top star dentro de la compañía, y generalmente tienen más fanes y más atención: la competición para ser otokoyaku es la más alta e incluso se rumorea que algunas estudiantes se han suicidado al no verse elegidas como otokoyaku. Una vez que se ha tomado la decisión, las estudiantes pasan a su segundo año de clases aprendiendo como moverse, hablar y cantar como el género seleccionado. Las estudiantes otokoyaku aprenden técnicas para profundizar sus voces y a masculinizar sus gestos y manera de hablar. Las musumeyaku son educadas para ser ultra-femeninas y así acentuar mejor la masculinidad del otokoyaku. Después de su segundo año, las estudiantes se gradúan y aparecen en el escenario del Takarazuka en un tradicional baile en línea que requiere un mes de práctica -seis horas diarias- aprenderlo. Esta línea de baile es un rito de aprobación que constituye el debut en el Takarazuka, y es en el año de debut dónde se genera una importante clasificación entre las Takarasienses. La línea de baile es similar al estilo de las Vegas, con una porción integral de la coreografía convirtiéndose en una perfecta sincronización alto-punta pie y tradicional “¡Ha!” junto a los aplausos de los bailarines. Después del entrenamiento para la línea de baile cada muchacha es asignada a una compañía del Takarazuka y se convierte en un miembro de la compañía.


title: Takarazuka Revue

text: Dentro de las compañías, cada actriz tiene un grado (como en la escuela) significando cuantos años tienen desde su debut. (Ver kenkiyouka) El Takarazuka continua poniendo fuerte énfasis en la relación sempai – kohai entre las actrices, y las actrices mayores son tratadas con gran respeto mientras que se espera que las jóvenes se comporten con humildad y respeten a sus mayores. El líder de la compañía o kumicho, es la actriz de cada compañía que debuta primero, y ella asume estar a cargo de todas las actrices jóvenes. Las actrices que debutaron primero tienen un trato preferencial: mayores programas de teatro, las mejores aberturas detrás del talón, los mejores cuartos de hotel y el mejor transporte en un tour local. Dentro del mismo grado, esas actrices que recibieron mayores calificaciones en sus primeras clases obtienen el primer rango. Cada compañía tiene una Top Star, quienes reciben los papeles protagónicos en todas las producciones hasta que ellas retiren. El promedio de “reinado” de una top star es alrededor de 36 meses, ó tres años. La Top Star es siempre un otokoyaku. Hay también una Top Star musumeyaku, pero ella siempre está en un segundo lugar.


title: Takarazuka Revue

text: La más popular ó la actriz prometedora, usualmente es Otokoyaku, son alistadas bajo las Top Star, y recientemente la compañía ha comenzado moviendo a todos los de Segundo y tercero y Top Stars a un curso especial, donde ellas deben ser mandadas a otras producciones de cualquier compañía que las suyas propias. Esto fue un movimiento controversial y generalmente impopular, pues significó pocos buenos papeles para las estrellas menores dentro de la compañía; los buenos papeles irían primero a las Top Star, después a las estrellas especiales del curso, y solo entonces las estrellas menores pueden conseguir un papel importante. Sin embargo, fue hecho con la idea que tal arreglo prepararía a las futuras Top Stars, y que cuando una Top Star se retire, una de las Actrices del curso especial podría tomar su lugar, sin necesariamente haber sido un miembro de esa compañía antes. Este sistema demostró ser impopular, sin embargo, parece que en el Takarazuka esta fuera de moda.


title: Takarazuka Revue

text: Para llegar a ser una Top Star, una actriz debe trabajar su camino hacia arriba por medio de su compañía. Precisamente porque ella es popular con los fanes no significa necesariamente que ella se convertirá en una Top (sin embargo, tener una base fuerte de fanes ciertamente no perjudica). Ella debe mostrar gran promedio de habilidades en todas las principales áreas de ser un Takarasienne: bailar, cantar y actuar, así como la habilidad y atracción para fanes.


title: Takarazuka Revue

text: Ella debe ser físicamente bastante fuerte para alzar a sus co estrellas musumeyaku en sus rutinas de danza. Los Takarasiennes tienen un refrán: otokoyaku junen “10 años en un papel masculino”, pues la competición del otokoyaku es particularmente feroz y difícil. Una vez establecida como Top, una estrella debe mantener su popularidad entre sus fanes, pues a menudo la Top Star atrae a la mayoría de la gente a los espectáculos particulares y lleva la responsabilidad más pesada para el éxito del espectáculo. Basado en la observación personal, parece generalmente más importante que una Top otokoyaku sea una buena cantante, y una top musumeyaku sea una buena bailarina. La química también ayuda mucho; un par que tiene química eléctrica mientras encima de un escenario parece inspirar adicionalmente la adoración de un fan. Una pareja Top Star es llamada como una combinación de oro.


title: Takarazuka Revue

text: Cada compañía pone dos espectáculos por años en el Gran Teatro Takarazuka, y un espectáculo por año en el Teatro de Tokio Takarazuka. Por todo el resto del año ellas hacen funciones en el Salón Arqueado (un teatro más pequeño dentro del Takarazuka), Teatro de Drama de la Ciudad (un teatro en Osaka), Salón de la Juventud Tokio, y otros pequeños teatros alrededor del país. De vez en cuando ellas hacen tours internacionales.


title: Takarazuka Revue

text: Una típica función en uno de los principales Teatros consiste en un musical y un espectáculo de la revista. El musical es generalmente similar a un musical occidental, con una historia continua, a una actuación hablada entremezclada con números cantados y bailados, trajes hermosos (las Top Star tienen más adornos y detalles en sus vestuarios) y escenografías elaboradas. El espectáculo de la revista se compone de números de canciones y bailes, sobre todo con trajes exagerados estilo las Vegas, muchas plumas, y difíciles coreografías. Algunas veces cuando la porción del musical es más larga de lo normal, la porción de la revista será más corta de lo normal, pero en general el musical y la revista son iguales en términos de cuanto tiempo toma cada una. Una noche por función del espectáculo, los miembros más jóvenes del grupo pondrán su versión del musical, con unas cuantas del elenco de los papeles principales (ver shinjin kouen) Esto da a las actrices más jóvenes una valiosa experiencia en el escenario y experiencia como estrella, e igualmente valiosa exposición con el público.


title: Takarazuka Revue

text: El Takarazuka ha puesto en escena una gran variedad de espectáculos, desde adaptaciones de occidente como el Fantasma de la Opera y Guys and Dolls, versiones musicales de películas occidentales como Lo que el viento se llevó, y las tradicionales historias asiáticas (Japonesas, Chinas y Coreanas) que son poco familiares para las audiencias occidentales. Sin embargo ellos componen sus propias historias, ó toman figuras históricas específicas (JFK y James Dean, por ejemplo) y realizan biografías musicales de sus vidas. Los espectáculos tienen una fuerte influencia occidental, particularmente por los Estados Unidos y Francia.


title: Takarazuka Revue

text: La estructura del escenario en sí mismo, por lo menos en los dos teatros principales Takarazuka y Tokio, están diseñados para permitir versatilidad y para tener acceso a las estrellas. Las pesadas cortinas del Teatro a menudo se diseñan especialmente para un espectáculo específico. Hay varios atrapa puertas en varios lugares dentro del escenario. Enteramente la porción del centro del escenario fue construida como plataforma que rotaba circularmente separada, así que los sistemas se pueden rotar de vez en cuando en un círculo lento en el centro del espectáculo. La orquesta está rodeada en frente por una tira estrecha del escenario, alrededor de una cerca ancha, que el Takarazuka llama el “puente de plata”. A menudo entre el musical y el espectáculo de la revista se requiere que las actrices caminen hacia fuera sobre le puente para el diálogo o durante ciertas canciones, permitiendo que este en frente de la fila delantera para conseguir una mejor visión de arriba y cerca. El puente de plata tiene escalones que conducen hacia los pasillos de abajo, y se conoce de actrices que durante algunas funciones, verdaderamente bajan y llegan a la audiencia y caminan alrededor durante ciertas canciones. Uno de los aspectos más famosos del escenario Takarazuka es la gran escalera la cual se gira hacia fuera durante el final (y de vez en cuando durante los números de la revista) para que las estrellas caminen hacia abajo, y de vez en cuando otros efectos especiales de iluminación.


title: Takarazuka Revue

text: Se espera que el Takarasiennes mantenga una casta y virginal imagen pública. Todas las Takarasiennes deben seguir siendo solteras, y su socialización con los hombres esta estrictamente prohibida. No está permitido los visitantes masculinos a los dormitorios, a excepción de hermanos y padres. Las reglas son menos estrictas par alas Musumeyaku; ellas pueden ser vistas públicamente con hombres, pero ciertamente no en una cita de contexto romántica. Sin embargo el otokoyaku, tiene una imagen pública que mantener y no debe ser vista incluso con un hombre. A pesar de esto, sin embargo, se conoce que varias Actrices pueden irse sin romper las reglas siempre y cuando sean discretas. Muchas veces una Takarasienne se casa después de meses de retirarse del escenario, e incluso Aika Mire admitió a un entrevistador inglés que ella tuvo un novio por un tiempo.


title: Takarazuka Revue

text: El Takarazuka parece fomentar la apariencia masculina del otokoyaku aun cuando no está en el escenario, por consideración a las fanes, y también muchas de las otokoyaku se inclinan a vestir masculinamente fuera del escenario, particularmente para las apariencias publicitarias.


title: Takarazuka Revue

text: Todas las Actrices viven en dormitorios, a excepción de las Top Star quienes pueden ser capaces de tener un departamento privado. Ellas tienen un salario, aunque sus salarios no son excepcionales; a menudo la única manera que una Top Star pueda permitirse un departamento es ser apadrinada por un fan acaudalado. Como se espera en cualquier momento teniendo a un grupo de mujeres viviendo y trabajando en cuartos contiguos, los chismes son abundantes, particularmente por las reglas de estricta socialización. Ha habido escándalos- incluso un asunto de lesbianismo ocasional. Las estrellas dependen opresivamente de sus fanes para su calidad de vida, en algunos casos; algunas fanes hacen cajas para almuerzos para sus estrellas, las conducen a sus ensayos y espectáculos, y las protegen contra fanes entusiastas, sin pedir un salario.


title: Takarazuka Revue

text: Hay club de fanes oficiales formados por varias estrellas, usualmente casi cuatro o cinco años después que una actriz se une a una compañía, y estos clubes de fanes dan entradas especiales para los espectáculos, lugares en las líneas de salida en la entrada del teatro a de las actrices, etcétera. Uno debe tener permiso del club de fanes para dar una carta o un obsequio a la actriz como entrar o salir del Teatro con ella, por ejemplo. El club de fanes también recibirán de vez en cuando solo a miembros para las reuniones de Te para sus estrellas una vez por función. La estrella tiene que hacer una aparición, y allí puede tener un grupo de fotos, preguntar y responder sesiones y juegos.


title: Takarazuka Revue

text: En los clubes de fanes del Takarazuka todos tienen su propia cultura; mientras esperan a sus estrellas para entrar o irse, los clubes de fanes de las Top Star ó las estrellas más antiguas, toma procedencia sobre la línea de club de fanes de las estrellas recientes. Estas se sientan o se arrodillan de frente cuando la estrella aparece, permitiendo que la gente de atrás las vea. (Se ha sugerido que esta es también una muestra de respeto a la estrella, manteniendo su vista a nivel más bajo que el suyo). Las fanes del Takarazuka tienen un estricto código de conducta; no hay gritos, empujazos, aplausos, o tocar a las actrices, ellas no pueden pedir fotografías personales con la estrella, e intentan no molestar a los transeúntes. La idea es que si las fanes tienen un mal comportamiento, reflejara gravemente sobre su estrella preferida y podría dañar su imagen pública. Los takarasiennes no tienen agentes o managers de publicidad, así que confían pesadamente en su club de fanes para mantener su popularidad, aunque ninguna de los clubes de fanes son oficialmente endosados por Hankyu Corporation o el mismo Takarazuka.


title: Takarazuka Revue

text: La mayoría de fanes del Takarazuka son muchachas jóvenes, promediando los veinte años. Sin embargo, no es frecuente encontrar a niños muy pequeños, a abuelas y a hombres entre los fanes. Ser fan del Takarazuka parece ser a menudo una clase de rasgo de familia, pasada de madres a hijas, que pueden atraer las generaciones de fanes ávidos de Takarazuka. Usualmente el centro de miembros de un club de fanes está en sus treinta y cuarenta, bastante mayores para servir de líder para jóvenes fanes y usualmente bastante acomodados para poder producir una corriente constante de boletos del espectáculo, y posiblemente ayudan financieramente a su estrella preferida. Muchos estudios se han hecho en cuanto al atractivo del Takarazuka, particularmente a la población femenina. El romance representado en las actuaciones del Takarazuka es una clase de ideal femenino; Los actores del Kabuki que actúan representando a mujeres han dicho que encarnan la femineidad ideal, pero el otokoyaku del Takarazuka se esfuerza en crear a un héroe romántico imaginado, que entrega discursos apasionados y demuestra una profunda sensibilidad que captura los corazones y la imaginación de su audiencia femenina. Un artículo de noticias incluso describió al Takarazuka como la fantasía sexual de mujeres; ¡Deje a los hombres tener su pornografía, las mujeres tienen el Takarazuka! Esta declaración puede llevar el tema un poco al extremo, pero definitivamente esta la seguridad que un romance retratado estilo Takarazuka; totalmente intenso (y algunas veces melodramático) apasionado, con una sexualidad dejada mayormente a la imaginación.