title: Graciela Iturbide

text: Unas de las primeras obras de Iturbide involucra angelitos, infantes o niños jóvenes que han muerto, y su entierro. Iturbide se obsesionó con la muerte y muchas de sus fotos durante esos tiempos involucran cementerios o familias en camino a un cementerio. A pesar de esto, el crítico Oscar C. Nates nota que la muerte en las fotografías de Iturbide no es tétrica, sino poética.La obsesión de Iturbide con la muerte sólo se detuvo cuando se encontró con el cuerpo de un hombre en rumbo a enterrar un angelito.1971 "Avándaro". Texto de Luis Carrión. Ciudad de México: Editorial Diógenes. 1981 "Los que viven en la arena". Texto de Luis Barjau. Ciudad de México: INI-Fonapas. "En el nombre del padre." Texto de Osvaldo Sánchez. Ciudad de México: Ediciones Toledo. 1985 "Sueños de papel." Texto de Verónica Volkow. Ciudad de México: Fondo de Cultura Económica, Colección Río de Luz. 1989 "Juchitán de las Mujeres." Texto de Elena Poniatowska. Ciudad de México: Ediciones Toledo. 1994 "Fiesta und Ritual". Textos de Erika Billeter y Verónica Volkow. Suiza: Benteli Werd Verlags A.G. 1996 "Graciela Iturbide: La forma y la memoria." Texto de Carlos Monsiváis. Monterrey: Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey, MARCO. "Graciela Iturbide, Images of the Spirit." Textos de Alfredo López Austin y Roberto Tejada. Nueva York: Aperture Foundation, Inc. 2001 "Graciela Iturbide." Texto de Cuauhtémoc Medina. Londres: Phaidon. 2002 "Pájaros." Textos de José Luis Rivas y Bruce Wagner. Santa Fe: Twin Palms Publishers. 2003 "Graciela Iturbide habla con Fabienne Bradu. Conversaciones con fotógrafos." Madrid: La Fábrica, Fundación Telefónica, PHE Photoespaña. "Woman A Celebration." Editado por Peter Fetterman. San Francisco: Chronicle Books. 2004 "Naturata." Texto de Fabio Morábito. Ciudad de México / París: Galería López Quiroga y Toluca Editions. 2006 "12 days en Mozambique". Catálogo de la exposición. Photography Festival of Rome, Italia. "Graciela Iturbide" . Madrid: Tf Editores. "Graciela Iturbide: Eyes to fly with" / Ojos para volar. Textos de Fabienne Bradu y Alejandro Castellanos. Austin: University of Texas Press. 2007 "Graciela Iturbide: Roma." Catálogo de la exposición. Textos de Elisabetta Rasy y Marco Delogu. Photography Festival of Rome. Roma: Zoneattive Edizioni. "Graciela Iturbide: Juchitan". Texto de Judith Keller. Los Ángeles: Paul Getty Museum. 2009 "El baño de Frida Kahlo". Ciudad de México: Editorial RM y Galería López Quiroga. Graciela Iturbide. Textos de Marta Dahó, Juan Villoro y Carlos Martín García. Madrid: Fundación MAPFRE. 2010 "Graciela Iturbide: Asor". Obra electroacústica de Manuel Rocha Iturbide. Göttingen: Little Steidl. Graciela Iturbide: Juchitán de las mujeres: 1979-1980. Ciudad de México: Editorial RM y Calamus Editorial. 2011 "Graciela Iturbide: México – Roma." Ciudad de México: Editorial RM. Graciela Iturbide: No hay nadie / There is no one. Texto de Oscar Pujol. Madrid: La Fábrica. Graciela Iturbide. Textos de Michel Frizot y Robert Delpire. París: Lunwer y PhotoPoche. 2012 "Graciela Iturbide". Catálogo de la exposición. Ciudad de México: Museo Amparo y Editorial RM.


title: Graciela Iturbide

text: Francisco Toledo Artista Excepcional Por Graciela Iturbide octubre de 2015


title: Palacio Farroupilha

text: El Palacio Farroupilha (en portugués: "Palácio Farroupilha") es el edificio sede de la Asamblea Legislativa de Río Grande del Sur. Está localizado en la ciudad brasileña de Porto Alegre, en la plaza da Matriz, junto al Palacio Piratini (sede del Poder Ejecutivo), al Palacio de Justicia, al Teatro São Pedro y a la catedral metropolitana.


title: Palacio Farroupilha

text: La construcción del Palacio Farroupilha comenzó en mayo de 1955, tras un convenio firmado entre la Asamblea Legislativa y la municipalidad de Porto Alegre. Se decidió que el palacio fuera erigido en el terreno donde entonces se hallaba el Auditorio Araújo Viana, en la plaza Mariscal Deodoro (o "Praça da Matriz"), para mantener la tradición de la Plaza de los Tres Poderes. A cambio, el poder legislativo construiría, con sus propios recursos, el nuevo Auditorio Araújo Viana, en el Parque Farroupilha. El día 20 de septiembre de 1967, el Legislativo se trasladó al lugar que hoy ocupa.


title: Palacio Farroupilha

text: El edificio fue proyectado por el arquitecto paulista Gregório Zolko, ganador del concurso nacional, quien utilizó materiales nobles como el mármol y la madera, y modernos, como el vidrio y el aluminio. En la fachada de la "rua Duque de Caxias" fue instalada una gran serie de paneles metálicos retratando escenas de temática gaúcha, de autoría del conocido artista Vasco Prado, que también fue el autor de otra escultura colocada en los jardines que dan a la plaza.


title: Johnny Kitagawa

text: , nacido como (Los Ángeles, California, 23 de octubre de 1931-Shibuya, 9 de julio de 2019), fue el fundador y presidente de Johnny & Associates, una agencia de producción de numerosas "boy bands" populares en Japón.


title: Johnny Kitagawa

text: Montó, produjo y administró más de una docena de bandas populares, incluyendo SMAP, Arashi, NEWS, y KAT-TUN. La influencia de Kitagawa en la música se propagó más allá de los ámbitos del teatro y la televisión. Considerado como una de las figuras más poderosas en la industria del entretenimiento, ocupó un monopolio virtual sobre la creación de "boy bands" en Japón durante más de cuarenta años.


title: Johnny Kitagawa

text: Estudió en la escuela secundaria en California. A principios de los años 1950, viajó a Japón para trabajar en la Embajada de los Estados Unidos. Al caminar por el parque Yoyogi de Tokio se encontró con un grupo de niños jugando al béisbol.


title: Johnny Kitagawa

text: Contrató a varios jóvenes para formar un grupo de cantantes, actuando como su administrador. Bautizó al grupo con el nombre de "The Johnnies". The Johnnies logró cierto éxito mediante el uso de una novedosa fórmula, que combinaba por un lado, una atractiva mezcla de artistas cantando, y por otra, música popular coordinada con rutinas de baile. The Johnnies alcanzaron el primer puesto entre los grupos de pop en Japón. Kitagawa estableció idéntico patrón con grupos posteriores. De hecho, el término "Johnny's" se aplicó genéricamente a cualquiera de los artistas intérpretes o ejecutantes, empleados por Kitagawa.


title: Johnny Kitagawa

text: En 1968, Kitagawa logró un gran éxito con una banda de cuatro miembros conocida como . El grupo realizó siete apariciones en la convocatoria anual de , A partir de 1970. Four Leaves permaneció diez años juntos antes de la disolución en 1978. Más tarde, en 2002, Kitagawa volvió a reunir a la banda. Kitagawa llegó a reunir, administrar y producir muchas de las principales "boy bands" en el país: SMAP, Tokio, V6, Arashi, Tackey & Tsubasa, NEWS, KAT-TUN, KinKi Kids entre otros muchos. Kitagawa amplió su esfera de influencia a la televisión, a través de artistas intérpretes que regularmente aparecieron en la televisión, junto con otros que aparecieron en sus propios programas de variedades. También periódicamente intervinieron en la promoción de productos comerciales, y aparecen en diversas películas. El éxito de estos artistas intérpretes de Kitagawa provocó un aumento de su rentabilidad. Una muestra de ello fue que Johnny & Associates generó 2,9 mil millones de yenes en beneficios anuales. En 1997, los artistas pertenecientes a su agencia de búsqueda de talentos aparecieron en más de cuarenta programas de televisión junto con otros cuarenta programas comerciales. El éxito de su compañía hizo de Kitagawa uno de los hombres más ricos de Japón.


title: Johnny Kitagawa

text: Kitagawa empleó, en repetidas ocasiones, una fórmula estándar en el desarrollo y la comercialización de sus actos. Johnny & Associates realizó pruebas para los posibles artistas intérpretes. La agencia de producción de reclutamiento de jóvenes menores de diez años se realizaba en un programa conocido como Johnny Juniors Los candidatos vivían en un dormitorio de la empresa y asistían a una escuela dirigida por la empresa. Eran capacitados para perfeccionar su espectáculo en cuanto a la forma de cantar, bailar y actuar. Kitagawa celebró anualmente un festival de verano conocido como "Johnny's Summary".


title: Johnny Kitagawa

text: Prometedores miembros de Johnny's Juniors aparecieron junto a artistas consagrados de Kitagawa. Los jóvenes miembros actuaron como apoyo para los grandes bailarines en actuaciones en las que recibieron el reconocimiento de su nombre antes de ser lanzados como un grupo separado. Los miembros Junior también aparecieron en el "Hachi-ji da J", un programa semanal de televisión de variedades. En ellos, cantaban, bailaban y actuaban en la comedia y allí seguían desarrollando sus habilidades para pasar a un acto importante. Una vez puesto en marcha, Kitagawa fue conocido por solicitar a los canales de televisión que informaran sobre los actos más recientes de estos grupos, y asegurar una cobertura de prensa favorable para estos grupos y para él mismo. Los programas que ofrecían cobertura desfavorable no recibían entrevistas ni apariciones en televisión de estrellas populares administradas por Kitagawa.


title: Johnny Kitagawa

text: Kitagawa mantuvo un alto grado de control sobre sus actos, en la medida en que sus imágenes no aparecieron en el sitio web de la compañía. Se esperaba que los artistas mantuvieran una imagen pública que favoreciera la comercialización de mujeres jóvenes; como resultado, los miembros de las bandas producidas por Kitagawa evitaban la mención pública de sus vidas privadas. El propio Kitagawa también evitó la atención pública sobre su persona. Rara vez permitió que se le fotografiase y no hizo apariciones públicas con sus grupos.


title: Johnny Kitagawa

text: De 1988 a 2000, Kitagawa fue objeto de una serie de acusaciones. Concretamente se le acusó de haberse aprovechado de su posición para mantener relaciones sexuales impropias con niños valiéndose de los contratos que había firmado a través de su agencia de búsqueda de talentos. Kitagawa negó tales alegaciones, y en 2002 recibió 8,8 millones de yenes, tras la sentencia que obligó al periódico que publicó esas acusaciones a pagar dicha cantidad. El diario interpuso un recurso de casación, por el que la sentencia fue revisada parcialmente. En los años siguientes a la sentencia, Kitagawa y su compañía de producción han seguido produciendo actos de entretenimiento que han disfrutado de un alto grado de éxito comercial. Falleció el 9 de julio de 2019, a los 87 años, tras haber permanecido ingresado un tiempo en el hospital.


title: Cristalización de hormigón

text: La cristalización del hormigón es un procedimiento tecnológico usado tanto en la fabricación de hormigón fresco como en estructuras de hormigón ya existentes, para hacerlas impermeables y resistentes al agua a presión, generalmente hasta 16 bares.


title: Cristalización de hormigón

text: Bajo ciertas situaciones medioambientales es el hormigón un material de construcción muy endeble. Las diferentes condiciones externas e internas acaban afectando su estabilidad definitivamente tarde o temprano. Así dejan paso las fisuras formadas a los agentes corrosivos transportados hasta la armadura y a la matriz del mismo hormigón.


title: Cristalización de hormigón

text: Los aditivos cristalizantes del hormigón poseen la única y singular propiedad de crear una tupida e indisoluble red capilar cristalina en los poros del hormigón húmedo que cierran definitivamente el paso a las moléculas de agua a través de ellos. El agua contenida en las microfisuras y capilares del hormigón es transformada mediante una reacción química en cristales y esto va haciendo desaparecer progresivamente la humedad contenida.


title: Cristalización de hormigón

text: Durante la reacción con el agua, el aluminio y los iones de calcio contenidos en el hormigón, forman cristales indisolubles que crecen dentro del sistema capilar. Mientras haya humedad en la estructura de hormigón, estos siguen creciendo por la red cristalina una y otra vez y esto casi indefinidamente.


title: Cristalización de hormigón

text: Este proceso tiene lugar, tanto a presión negativa como positiva del agua de tal manera, que los materiales tratados alcanzan una densidad tan alta de cristales que el agua en estado líquido no es capaz de traspasarlos.


title: Cristalización de hormigón

text: Los elementos dañinos disueltos en el agua (cloruros o sales, p. ej.) no pueden por lo tanto ser transportados hacia dentro del hormigón por lo que este no sufre ningún desperfecto por su acción nociva. Cuando finaliza la cristalización, transformando toda la humedad contenida, se para el proceso químico. Con este sistema se evita también la carbonatación del hormigón eficazmente.


title: Cristalización de hormigón

text: Si por cualquier tipo de causa o incidencia se crea una fisura en el hormigón tratado y entra agua, el proceso cristalizante “despierta” de nuevo y vuelve a comenzar.


title: Cristalización de hormigón

text: Por lo general existen diferentes usos en los que se demanda una cristalización activa del hormigón permanente. El material de soporte para el agente cristalizante es cemento por lo que en principio se puede decir que este método es aplicable a todos los hormigones y materiales cementosos que estén en contacto con la humedad. Variantes de los productos más corrientes son aditivos, impermeabilizantes en masa y diferentes [morteros].


Cristalización de hormigón


title: Montaud

text: Montaud puede referirse a:


title: Leme

text: Leme es un barrio ubicado en la Zona Sur de la ciudad brasileña de Río de Janeiro, ubicado junto a la mundialmente famosa playa de Copacabana.


title: Leme

text: El hotel más reconocido de la zona está sobre la avenida Princesa Isabel, inaugurado en 1975, propiedad de la cadena francesa "Le Méridien". En 2007 fue adquirido por un grupo hotelero español y rebautizado como IberoStar Copacabana y poco después se vio obligado a cerrar sus puertas hasta que, en 2009, lo compró la cadena Windsor para reabrirlo.


title: Leme

text: Otros hoteles de la zona son Leme Othon Palace, Acapulco y Golden Tulip Continental.


title: Leme

text: En el barrio se encuentran las favelas Babilônia y Chapéu Mangueira, sobre el Morro da Babilônia.


title: Leme

text: Se encuentra en la zona sur de la ciudad y limita con Copacabana (se dividen en la avenida Princesa Isabel), Botafogo y Urca.


title: Leme

text: Desde Botafogo se accede a través del túnel Novo (que comenzó a construirse en 1906) y desde Copacabana se llega por avenida Atlântica. No se puede acceder desde Urca, ya que ambos barrios se encuentran separados por el Morro da Babilônia.


title: Leme

text: El barrio debe su nombre a la Pedra do Leme, contorneada por la playas de Urca y Botafogo. Vista desde el cielo, su forma se asemeja a un timón (en portugués, "leme" = timón).


title: Link (unidad)

text: El link (generalmente abreviado como "l", "li." o "lnk."), también llamado link de Gunter, es una unidad de longitud del sistema inglés. Esta unidad deriva del sistema de medición de Gunter, que utilizaba una cadena de metal de 100 eslabones (links, en inglés) en la agrimensura de los bienes inmuebles. En el mundo de habla inglesa anterior al siglo XX los eslabones se utilizaban comúnmente para esta función, pero han entrado en desuso en la actualidad.


title: Link (unidad)

text: Un link es exactamente la 33/50 parte de un pie. Veinticinco links hacen un rod (16,5 pies). Un centenar de links forman una cadena. Un millar de links hacen un furlong. Ocho mil links equivalen a una milla.


title: Hottok

text: El hotteok es un tipo de "ttok" (panqueque coreano), popular como comida callejera en Corea del Sur. Suele servirse en invierno.


title: Hottok

text: La masa para el "hottok" se hace con harina de trigo, agua, leche, azúcar y levadura, y se deja subir durante varias horas. Con esta masa dura se hacen bolas que quepan en la mano y se rellenan de una mezcla dulce que puede contener azúcar moreno, miel, cacahuete picado y canela. Las bolas de masa rellena se ponen en una plancha engrasada y se aplastan para dejarlas como unos círculos grandes planos con la ayuda de un utensilio especial hecho de un círculo de acero inoxidable y un mango de madera.


title: Hottok

text: En Corea del Sur está disponible comercialmente un surtido de "hottok" seco en envase de plástico. El surtido viene también con un relleno consistente en azúcar moreno y cacahuete molido o semilla de sésamo.


title: Hottok

text: Se cree que el "hottok" procede de los mercaderes chinos que emigraron a Corea tras el final del siglo XIX. A diferencia de muchos panqueques chinos, que a menudo contienen rellenos salados de carne, el "hottok" lleva rellenos dulces, más acordes con los gustos coreanos.


title: Hottok

text: Los tipos de "hottok" han cambiado continuamente. Una de las variedades más populares surgidas en los últimos años incluye "té verde molido" en la masa, de forma que se vuelve de color verdoso al hornearse. Otra variedad es el "hottok" rosa, cuya masa incluye frutos rojos, tales como el "Rubus coreanus" (un fruto parecido a la frambuesa que también se usa para elaborar un vino coreano llamado "pokpuncha chu").


title: Hottok

text: El "hottok" suele comerse en invierno, pero su consumo excesivo se desaconseja debido a su alto contenido en azúcar. Un solo "hottok" puede tener hasta 230 calorías.


title: Mode Gakuen Cocoon Tower

text: Mode Gakuen Cocoon Tower (モード学園コクーンタワー, Mōdo gakuen kokūn tawā) es un edificio con fines educativos de 50 pisos, con una altura de 204 metros. Está situada en el distrito de Nishi-shinjuku en Shinjuku, Tokio, Japón. El edificio es el hogar de tres escuelas especiales: Modo Gakuen de Tokio (escuela de formación profesional de moda), HAL Tokio (Especial de Tecnología y Diseño College), y Shuto Iko (Colegio Médico). Completado en octubre de 2008, la torre es el segundo edificio de educación más alto en el mundo (detrás de la Universidad Estatal de Moscú) y es el decimoséptimo edificio más alto en Tokio. En 2008 se adjudicó el rascacielos del año de Emporis.com.


title: Mode Gakuen Cocoon Tower

text: Su construcción empezó en mayo del 2006 y fue inaugurado en octubre de 2008. Fue construido sobre el antiguo emplazamiento del ahora demolido edificio de Asahi Mutual Life Insurance Company.


title: Mode Gakuen Cocoon Tower

text: Antes de seleccionar un diseño para su nueva ubicación en Tokio, el Modo Gakuen celebró un concurso de arquitectos para presentar propuestas de diseño para su construcción. La única condición era que el edificio no podía ser rectangular. Modo Gakuen recibió más de 150 propuestas de unos 50 arquitectos. La propuesta ganadora fue la estructura que asemeja un capullo diseñada por Tange Associates. Según Kenzō Tange la forma de capullo del edificio simboliza un edificio que nutre a los estudiantes dentro. El campus vertical puede acomodar a 10 000 estudiantes de las tres escuelas profesionales que ocupan el edificio.


title: Paso de Bolán

text: El paso Bolán ( "Dharaa Bolān") es un paso de montaña a través del al oeste de Pakistán, a 120 kilómetros de la frontera con Afghanistán.


title: Paso de Bolán

text: Tiene unos 40 km de longitud y se encuentra a 1793 msnm. Su ubicación estratégica lo convirtió en la puerta de entrada y salida del sur de Asia, que durante miles de años utilizaron tribus nómadas, mercaderes e invasores.


title: Paso de Bolán

text: En 1837 los británicos tomaron seriamente una invasión rusa al sur de Asia a través del Paso de Bolán y del Paso Khyber (a 400 km al noreste de Bolán), por lo que enviaron tropas a Kabul para obtener el apoyo del emir . En febrero de 1839, el ejército británico bajo las órdenes de sir John Keane llevó a 12.000 soldados a través del paso Bolán y entró a Kandahar, que los príncipes afganos habían abandonado. Desde allí atacaron Ghazni y vencieron la guerra. Sin embargo, el 1 de enero de 1842 unos 16.000 soldados indios y británicos fueron masacrados por guerreros (la tribu pastún más populosa de Afganistán) en el Paso Gandamak.


title: Paso de Bolán

text: Tradicionalmente, los Brahui de la tribu Kurd estuvieron a cargo de la ley en la zona del paso. Estas tribus todavía viven en la zona de Baluchistán (Pakistán).


title: Paso de Bolán

text: En 1877 se fundó la agencia Qüetta del ejército indobritánico que cuidó el interior del paso contra las bandas de ladrones Baluch marauder (principalmente marri).


title: Paso de Bolán

text: En 1879, al final de la Segunda guerra anglo-afgana, con el "Tratado de Gandamak", el paso Bolán cayó bajo control británico. En esa época, la Corona Británica mandó construir el tren Sindh-Pishin, entre Kandahar y Quetta.


title: Paso de Bolán

text: El paso Bolán es un paso importante de la frontera Baluch, que conecta Jacobâbâd y Sibi con Qüetta, y que siempre ha ocupado un lugar en la historia de las campañas británicas contra Afganistán.


title: Paso de Bolán

text: Desde Sibi la línea férrea corre hacia el suroeste bordeando las colinas de Rindli. Originalmente seguía el curso del río Bolán hasta su entrada en la llanura. Sin embargo, la acción destructiva de las inundaciones obligaron a abandonar este alineamiento.


title: Paso de Bolán

text: Actualmente el tren sigue el valle Mashkaf (que desemboca en las llanuras cerca de Sibi), y que se conecta con el río Mashkaf y entra en el Paso Bolán en Machh.


title: Paso de Bolán

text: Se encontró una ruta alternativa entre Sibi y Qüetta en el valle Harnai (al noreste de Sibi) que entra en las montañas en Nari.


title: Paso de Bolán

text: La ruta Harnai, aunque es más larga, es la que utiliza el tráfico ordinario. La curva de Bolán se utiliza solo para emergencias.


title: Paso de Bolán

text: En el desfiladero de Khundilani (dentro del Paso Bolán), las barrancas tienen más de 200 m; en la curva Sir-i-Bolán, el pasaje solo deja pasar a tres personas a lo ancho.


title: Paso de Bolán

text: En verano, la temperatura del paso es altísima, mientras que en invierno, en la zona más cerrada, la velocidad y violencia del viento gélido impide completamente el paso.


title: Cilurnum

text: Cilurnum o Cilurvum fue una de las fortalezas erigidas en la muralla de Adriano. Se menciona en la "Notitia Dignitatum" y en la actualidad se ha identificado con un campamento fortificado situado en la localidad de Chesters, (Northumberland) o también conocido, como Walwick Chesters para diferenciarlo de otros sitios Chesters de nombre similar en las cercanías.


title: Cilurnum

text: Fue levantado en el año 123, justo después de la conclusión del muro; "Cilurnum" está considerado la mejor fortaleza conservada de la caballería romana a lo largo de la Muralla de Adriano, se dedicó a la diosa Disciplina (por una lápida), y estuvo inicialmente a cargo "Cohors I de Vangionum". Además de esta guarnición, por este campamento pasaron el "Ala Augusta ob Virtutem Apellata", una "vexillatio" de la "Legio VI Victrix Pia Fidelis", la "Cohors I Delmatarum", finalmente el "Ala II Asturum".


title: Cilurnum

text: El nombre de "Cilurnum" puede ser debido a esta última guarnición de 500 jinetes astures y cuya procedencia debió ser "oppidum Noega", hoy identificado con el yacimiento de la Campa Torres en Gijón (Principado de Asturias) y donde se sabe que sus pobladores se llamaron a sí mismos cilúrnigos o los caldereros.


title: Milly-la-Forêt

text: Pueblo galo de 285 aC. JC, lugar de nacimiento de San Wulfram alrededor del año 640, el campo se le ofreció entonces a los señores que merecen por los reyes de Francia. Arruinado por el los ingleses en el siglo XIV fue reconstruido y fortificado por Louis Malet de Graville el siglo XV, con una de las ferias más importantes de la región de París. Centro agrícola y comercial en el camino de transición desde Lyon hasta el siglo XVIII, fue perdiendo su interés debido a la desviación de las carreteras y el ferrocarril. Pronto se convirtió, a mediados del siglo XX, en un centro turístico para los parisinos y los artistas, como Jean Cocteau y Christian Dior. Hoy es un importante centro turístico del departamento, la capital de las hierbas aromáticas, medio ambiente conservado entre la provincia y la ciudad de París.


title: Jabłonna

text: Jabłonna es un pueblo de Polonia, en Mazovia. Se encuentra en el distrito ("Gmina") de Wyśmierzyce, perteneciente al condado ("Powiat") de Białobrzegi. Se encuentra aproximadamente a 9 km al suroeste de Wyśmierzyce, 18 km al suroeste de Białobrzegi, y a 75 km al sur de Varsovia.


title: Jabłonna

text: Entre 1975 y 1998 perteneció al voivodato de Radom.


title: Nikuman

text: El nikuman (肉まん; de 肉饅頭 "niku", ‘carne’, y "manjū") es una receta japonesa consistente en masa de harina rellena con cerdo picado cocinado u otros ingredientes. Es un tipo de chūka man (中華まん, literalmente ‘bollo chino al vapor’) parecido al "baozi" (包子) chino.


title: Nikuman

text: El "nikuman" se cuecen al vapor y a menudo se vende como comida callejera. Desde agosto o septiembre, durante todos los meses de invierno hasta aproximadamente comienzos de abril, el "chūka man" está disponible en tiendas de conveniencia, donde se mantienen calientes.


title: Mode Gakuen Spiral Towers

text: Mode Gakuen Spiral Towers (モード学園スパイラルタワーズ, Mōdo gakuen supairaru tawāzu) es una instalación educativa de 170 metros (558 pies) ubicada en Nakamura-ku, Nagoya, Aichi, Japón. El edificio alberga a tres escuelas de formación profesional: Nagoya Modo Gakuen, HAL y Nagoya Nagoya Isen. Fue construido del año 2005 al 2008, cuenta con 36 pisos superiores y 3 subterráneos, el arquitecto fue Nikken Sekkei.


title: Baltasar Jaime Martínez Compañón

text: Baltasar Jaime Martínez Compañón y Bujanda (Cabredo, 10 de enero de 1737-Santafé de Bogotá, 17 de agosto de 1797), fue un religioso español, obispo de Trujillo en el Virreinato del Perú.


title: Baltasar Jaime Martínez Compañón

text: Martínez Compañón nació en Cabredo, Navarra, y estudió Derecho religioso en las universidades de Huesca y Zaragoza antes de obtener su licenciatura en la Universidad de Oñate en Guipúzcoa en 1759, y su doctorado, también en Oñate, en 1763. Fue ordenado sacerdote en 1761. En 1766, se desempeñó como asesor del Santo Oficio en Madrid. En 1768 fue nombrado chantre de la catedral de Lima y en 1780 obispo de Trujillo. Entre 1780 y 1790, realizó la visita pastoral de su diócesis y escribió sus experiencias en "Truxillo del Perú".


title: Baltasar Jaime Martínez Compañón

text: Estos textos de su estancia en Perú se guardan en los archivos españoles, peruanos y colombianos, con datos históricos sobre el pasado prehispánico: las idolatrías, descripciones de las poblaciones, economía y múltiples aspectos de la vida cotidiana. Durante sus viajes fue coleccionando objetos arqueológicos y etnográficos. En 1788 envió una variada y valiosa colección de cerámica a Carlos III, parte de la cual se conserva actualmente en el Museo de América de Madrid. En la Real Biblioteca de Madrid se guardan numerosas acuarelas descriptivas del área y sus habitantes, mandadas realizar por él. El obispo reunió un total de nueve volúmenes, con 1.411 láminas y 20 partituras musicales, que fueron enviados a Carlos IV, quien las incluyó en la citada biblioteca en 1803. En 1791 tomó posesión del cargo de arzobispo de Santa Fe hasta su muerte en Santa Fe de Bogotá en 1797.


title: Baltasar Jaime Martínez Compañón

text: Las lista de Martínez Compañón (1782-1790) es una breve lista que compiló el obispo, que contiene de 43 términos en diferentes lenguas habladas en su diócesis, junto con su traducción al quechua y al español. Dicha lista es un documento esencial para comprender la situación etnográfica y lingüística del noroeste del Perú antes de la conquista. La lista contiene términos en las siguientes nueve lenguas: castellano, quechua, yunga, sechura, colán, catacaos, culli, hivito y cholón. Este listado es prácticamente todo cuanto tenemos como testimonio de alguna de estas lenguas americanas.


title: Jeruzal (condado de Białobrzegi)

text: Jeruzal es un pueblo de Polonia, en Mazovia. Se encuentra en el distrito ("Gmina") de Wyśmierzyce, perteneciente al condado ("Powiat") de Białobrzegi. Se encuentra aproximadamente a 5 km al este de Wyśmierzyce, 6 km al suroeste de Białobrzegi, y a 67 km al sur de Varsovia. Su población es de 40 habitantes.


title: Jeruzal (condado de Białobrzegi)


title: Jeruzal

text: Jeruzal hace referencia a dos localidades de Polonia:


title: Forma (go)

text: En el juego del go, la forma describe las cualidades en la posición sobre el tablero de un grupo de piedras. Las descripciones de las formas en el go se centran en cómo conseguir mayores posibilidades de dar vida a los grupos propios y debilitar o atacar/matar los grupos rivales, además de crear territorio. Una "buena forma" supone un uso eficiente de las piedras que se esbozan en el territorio, la fuerza de un grupo en una posible lucha, la creación de ojos o la realización de formas para que un grupo pueda vivir. En cambio, las "formas malas" son ineficientes en el territorio que se esboza y resultan pesadas. Los grupos pesados son formaciones de piedras con muchos puntos vulnerables y por lo tanto difíciles de mantener con vida. La comprensión y el reconocimiento de la diferencia entre la buena y la mala forma es un paso esencial para convertirse en un jugador más fuerte. La "forma" no es una regla; a la hora de valorar si una forma es buena o mala se ha de tener en cuenta la disposición en el tablero de las propias piedras y las del rival que puedan estar cerca. Si bien es útil para los principiantes aprender sobre las formas buenas y las malas que aquí se presentan, a veces una mala forma puede ser la mejor forma para jugar a nivel local. Esto puede ser cierto si ésta fuerza al oponente a crear una forma igual o peor a la propia o si con esa forma se consigue un objetivo táctico específico, como la creación de una forma con ojos o la captura de grupos del contrario.


title: Forma (go)

text: "Es posible que una forma que ha tomado una posición débil o precaria ... transformarla en una fuerte. A veces esto puede hacerse sólo por poner una piedra en el lugar correcto, pero normalmente eso implica un sacrificio táctico ..."


title: Taylor Atelian

text: Taylor Atelian (Santa Bárbara, California; 27 de marzo de 1995) es una actriz estadounidense.


title: Taylor Atelian

text: Atelian interpreta el personaje de Ruby, la hija mayor de Jim Belushi y Courtney Thorne-Smith en la comedia "El mundo según Jim", transmitida por ABC. Apareció en el video musical Brad Paisley's "Celebrity", con Billi Bruno, actriz de "El mundo según Jim" quien interpreta a Gracie. Ha sido nominada en 2006, 2005, 2004, 2003 y 2002 al Premio como mejor Artista Juvenil por la mejor actuación en series de TV. Apareció en un comercial promoviendo el V-Chip, junto con Jim Belushi, Larry Joe Campbell y Billi Bruno.


title: David Casinos

text: David Casinos Sierra (Valencia, 15 de febrero de 1972) es un deportista español que compitió en atletismo adaptado. Ganó cinco medallas en los Juegos Paralímpicos de Verano entre los años 2000 y 2016.


title: Indre (desambiguación)

text: Indre puede referirse a:


title: Juigné-des-Moutiers

text: En el 1939 fue estabelecido en Juigné un campo para refugiados republicanos, aquí principalmente mujeres y niños ; con un otro campo en la comuna próxima de Moisdon-la-Rivière, había en octubre de 1939 1200 refugiados españoles en Loira Atlántico (entonces "Loira Inferior"). Ver la página Nantes, "Historía, siglo XX", para detalles y referencia.


title: Ligné

text: Ligné puede referirse a:


title: Machecoul

text: Machecoul era una comuna francesa situada en el departamento de Loira Atlántico, de la región de Países del Loira, que el 1 de enero de 2016 pasó a ser una comuna delegada de la comuna nueva de Machecoul-Saint-Même al fusionarse con la comuna de Saint-Même-le-Tenu.


title: Machecoul

text: Los datos demográficos contemplados en este gráfico de la comuna de Machecoul se han cogido de 1800 a 1999 de la página francesa EHESS/Cassini, y los demás datos de la página del INSEE.


title: Saeujeot

text: El saeujeot es un tipo de "jeotgal", plato coreano salado y fermentado hecho de gambas pequeñas. Es el "jeotgal" más consumido junto con el "myeolchijeot" (멸치젓, "jeot" de anchoa salada) en Corea del Sur. El nombre consiste en dos palabras coreanas: "saeu" (새우, gamba) y "jeot". El "saeujeot" se emplea ampliamente en la cocina de toda Corea, pero su uso principal es como ingrediente del "kimchi". La gamba usada para hacer "saeujeot" se llama "jeotsaeu" (젓새우) y es más pequeña y tiene la cáscara más fina que la gamba normal.


title: Saeujeot

text: La calidad del "saeujeot" depende en gran medida de la frescura de la gamba. Cuando hace calor, los pescadores pueden añadirle sal inmediatamente para una conservación inicial.


title: Saeujeot

text: Los tipos de "saeujeot" dependen del tipo de gamba usada y cuándo se pescan.


title: Saeujeot

text: El "putjeot" (풋젓) se hace con gamba pescada desde finales de enero en el calendario lunar hasta abril. Se llama "deddeugi jeot" (데뜨기젓) o "dotddegi jeot" (돗떼기젓) en la costa oeste de Corea del Sur. El "ojeot" (오젓) se hace con gamba pescada en mayo.


title: Saeujeot

text: El "yukjeot" (육젓, 六젓) se hace con gamba pescada en junio y se considera el "jeot" de mayor calidad. Es el "saeujeot" preferido para hacer "kimchi" por su rico sabor y el mayor tamaño de las gambas respecto a otros "saeujeot". La gamba del "yukjoet" tiene cabeza y cola rojas. El "chajeot" (차젓) se hace con gamba pescada en julio.


title: Saeujeot

text: El "gonjaeng-ijeot" (곤쟁이젓) o "jahajeot" (자하젓, 紫蝦젓) se hace con "Neomysis awatschensis" diminutos, una de las familias de gamba zarigüeya llamada "gonjaeng-i" o "jaha" (자하 紫蝦) en coreano. La gamba usada es la menor de todos los "saeujeot". Se pesca en agosto y septiembre en pequeñas cantidades donde el agua dulce se mezcla con la marina del abismo del mar Amarillo. Cuando fermenta, el "jeot" cambia de transparente a violeta claro o marrón y se vuelve blando. El "gonjaeng-ijeot" se llama "gogaemijeot" (고개미젓) en la provincia de Jeolla. Es una especialidad local de Seosan-gun, provincia de Chungcheong.


title: Saeujeot

text: El "chujeot" (추젓) se hace con gamba pequeña pescada en otoño, menores y más claras que las usada en el "yukjeot".


title: Saeujeot

text: El "dongjeot" (동젓, 冬젓) se hace con gamba pescada en noviembre. El "dongbaekha" (동백하젓 冬白蝦) se hace con gamba pescada en febrero cuyo cuerpo es blanco y limpio.


title: Saeujeot

text: El "tohajeot" (토하젓, 土蝦젓) se hace con "toha" (토하 土蝦), una gamba pequeña pescada solo en aguas dulces limpias de los valles. Es una especialidad local de la provincia de Jeolla del Sur. También se llama "saengijeot" (생이젓).


title: Saeujeot

text: El "jajeot" (자젓), comúnmente llamado "japjeot" (잡젓, literalmente ‘"jeot" mixto’), se hace con varios tipos de gamba pequeña sin una selección especial. El "daetdaegijeot" (댓대기젓) se hace con gamba que tiene una cáscara gruesa, dura y amarillenta. Se considera el "saeujeot" de peor calidad.


title: Saeujeot

text: El "saeualjeot" (새우알젓) se hace con hueva de gamba roja mediada pescada en abril. Se presentaba a la corte real como producto local durante finales del periodo Joseon y actualmente solo se produce en Okgu-gun, provincia de Jeolla del Norte.


title: Moisdon-la-Rivière

text: En el 1939 fue estabelecido en Moisdon un campo para refugiados republicanos, aquí principalmente mujeres y niños ; con un otro campo en la comuna próxima de Juigné-des-Moutiers, había en octubre de 1939 1200 refugiados españoles en Loira Atlántico (entonces "Loira Inferior"). Ver la página Nantes, Historía, siglo XX, para detalles y referencia.


title: Montrelais

text: Montrelais es una comuna francesa situada en el departamento de Loira Atlántico, en la región de Países del Loira.


title: Meseta de las Praderas

text: La Couteau des Prairies (original en francés) o meseta de las Praderas es una vasta meseta —320 km por 160 km— de la parte norcentral de los Estados Unidos que se extiende por las praderas de las Grandes Llanuras situadas al este de Dakota del Sur y al suroeste de Minnesota y de Iowa.


title: Meseta de las Praderas

text: La meseta de las Praderas fue llamada así por los primeros exploradores franceses y canadienses en la época de la Nueva Francia.


title: Meseta de las Praderas

text: Esta meseta está formada por espesos depósitos glaciales, restos de muchos períodos glaciares, hasta alcanzar un espesor de unos 275 m. Hay una pequeña cresta de esquistos resistentes del Cretácico. Durante la última glaciación (Pleistoceno), los dos lóbulos del glaciar parece que discurrieron alrededor de la meseta, formando las llanuras laterales de la meseta de las Praderas.


title: Meseta de las Praderas

text: En la meseta hay muchos pequeños lagos glaciales. Está encañada por el río Big Sioux, en Dakota del Sur, y el río Cottonwood en Minnesota.


title: Meseta de las Praderas

text: Se han explotado canteras de carnalita en la meseta desde tiempos inmemoriales por los amerindios, debido a que utilizaban este mineral de color marronrojizo, para sus pipas de la paz. Las canteras están situadas en el «Monumento Nacional Pipestone», en el suroeste de Minnesota y de Dakota del Sur.


title: Ernest Fenollosa

text: Ernest Francisco Fenollosa (Salem, Massachusetts, 18 de febrero de 1853-Londres, 21 de septiembre de 1908) fue un japonólogo, historiador del arte, traductor y poeta estadounidense, cuyos estudios están impregnados de un fuerte carácter orientalista.


title: Ernest Fenollosa

text: Hijo del pianista y violinista español Manuel Francisco Ciriaco Fenollosa del Pino, nacido en Málaga en 1818, y de la estadounidense Mary Silsbee. Su padre dio varios conciertos en los Estados Unidos y se estableció en Salem (Massachusetts), donde conoció a su esposa Mary, de la que nació el futuro orientalista el 18 de febrero de 1853. Acudió a la escuela elemental, secundaria e instituto de Salem, y estudió filosofía y sociología en Harvard, donde se licenció en 1874, adquiriendo un gran conocimiento de la obra de Hegel y Herbert Spencer.


title: Ernest Fenollosa

text: Durante estos estudios se aficionó a la pintura. Por invitación del orientalista y zoólogo estadounidense Edward Sylvester Morse, marchó a la Universidad Imperial de Tokio en 1878 como profesor de lógica y estética, y finalmente de economía política en plena época de la Restauración Meiji; allí quedó impresionado por el arte tradicional japonés y sus técnicas, especialmente el concentrado en sus templos, que se puso a estudiar con fervor mientras los mismos japoneses, empeñados en la occidentalización, despreciaban estas manifestaciones originales de su cultura, que él se esforzó en preservar. Coleccionó pinturas, porcelanas, lacas, bronces y grabados impresos, que la caída del feudalismo en Japón consideraba inútiles.


title: Ernest Fenollosa

text: En 1881 Fenollosa financió una exposición en Tokio de este arte representativo japonés y en 1882 dio una conferencia titulada "Bijutsu shinsetsu" («La teoría real del arte»), en la que lamentaba la pérdida del estilo tradicional de pintura japonés a causa de la boga de los estilos y modelos occidentales. Este discurso causó una profunda impresión, y el arte tradicional empezó a revalorizarse en Japón, de forma que incluso se creó bajo su supervisión un Museo Imperial de Bellas Artes. Sus puntos de vista interesaron a los artistas Kanō Hōgai y Hashimoto Gahō, pioneros de un movimiento que quiso revivir la escuela tradicional de pintura japonesa, inspirándose en Fenollosa.


title: Ernest Fenollosa

text: En este periodo estudió también el teatro nō y tradujo cincuenta de sus piezas, jugando un importante papel en la preservación de esta forma tradicional de teatro. Sus estudios y viajes y su dominio del japonés y, posteriormente, del mandarín clásico, así como su trato asiduo con maestros y monjes budistas derivaron en que abrazara el budismo en la década de los ochenta y en que en 1896, cuando visitó el templo Hômyô, fuera ordenado monje con el nombre de "Teishin" por el reverendo abad Sakurai Keitoku. Su segunda esposa, Mary Fenollosa, y su gran amigo el orientalista James Sturgis Bigelow, también se convirtieron con él bajo su influjo.


title: Ernest Fenollosa

text: En 1886 Fenollosa y su amigo el crítico Okakura Kakuzō fueron comisionados por el gobierno para marchar a Europa a estudiar los métodos de enseñanza y restauración de las Bellas Artes. El emperador Meiji le encargó también que divulgara el arte tradicional japonés entre los norteamericanos. A su vuelta a Tokio ayudó a fundar (1887) la Escuela de Bellas Artes de Tokio y a crear una ley para preservar los templos antiguos y sus tesoros artísticos.


title: Ernest Fenollosa

text: Durante cinco años, desde 1890, Fenollosa encabezó el departamento oriental del Museo de Bellas Artes de Boston, al que dotó de una gran colección de más de mil pinturas.


title: Ernest Fenollosa

text: Como escritor compuso "The Discovery of America and Other Poems", que apareció en 1893. Visitó brevemente Japón en 1896 y volvió otra vez en 1897 más largamente. Su recibimiento en esta ocasión fue más frío y sólo se le ofreció el puesto de profesor de inglés en la Escuela Imperial Normal de Magisterio. Frustrado, volvió a los Estados Unidos en 1900 como profesor de la Universidad de Columbia. Hizo un cuarto viaje a Japón en 1908, en cuyo curso murió en Londres. Sus cenizas fueron enviadas a Japón y está sepultado en el templo hômyô Miidera-Onjôji de Otsu, en el lago Biwa y cerca de Kyōto, junto a su mujer Mary y su amigo el orientalista James Sturgis Bigelow.


title: Ernest Fenollosa

text: En la época de su muerte estaba completando un primer esbozo de los dos volúmenes de su obra maestra, "Epochs of Chinese and Japanese Art". Su segunda mujer, la novelista Mary Fenollosa, realizó las correcciones oportunas y suplió las carencias de nombres de pintores y templos para que la obra apareciera completa al fin en 1912. Su viuda ofreció también los manuscritos de su marido al poeta Ezra Pound, en el que figuraba una larga cifra de traducciones de poesías del chino clásico y de dramas nō japoneses, que Pound, con ayuda del orientalista Arthur Waley, reformuló en forma poética inglesa y publicó con gran éxito entre 1915 y 1917. Estas obras son respectivamente "Cathay", "Noh, or Accomplishment: A Study of the Classical Stage of Japan", y un estudio titulado "The Chinese Written Character as a Medium for Poetry", de largo influjo en el modernismo anglonorteamericano y especialmente en la estética del imagismo.


title: Ernest Fenollosa

text: Según los estándares occidentales, Fenollosa es considerado el fundador de la moderna historia del arte japonés. En su investigación de un arte remoto y extraño, Fenollosa abordó concepciones y principios no reconocidos en Occidente que desde entonces fructificaron en la pintura y poesía occidentales de vanguardia. Fue un precursor, sin saberlo y sin ser reconocido como tal, asimismo, del arte literario de vanguardia. En Japón recuperó, o ayudó en gran medida a recuperar, el respeto por el arte autóctono. Asimismo, creó interesantes comparaciones, paralelismos y correspondencias entre el arte oriental y el occidental.


title: The Eternal Idol

text: The Eternal Idol —en español: "El ídolo eterno"— es el decimotercer álbum de la banda de heavy metal británica Black Sabbath, lanzado en 1987. Es el primer álbum de la banda en que aparece Tony Martin.


title: The Eternal Idol

text: El álbum iba a ser grabado originalmente por el vocalista Ray Gillen, quien dejó la banda poco después de las primeras sesiones de grabación en Montserrat con el productor Jeff Glixman. Contrataron a Martin y reconstruyeron las partes vocales poco antes de acabar la producción. La mayoría de las canciones están compuestas por Tony Iommi y el bajista/letrista Bob Daisley, aunque algunas de las letras fueron modificadas por Geoff Nicholls y Tony Martin después de unirse a la banda.


title: The Eternal Idol

text: 10."Black Moon" - 3:39 (Extraída del lado B del Single The Shining/ Black Moon/ Some Kind Of Woman, de 1987, pista 2 de 3).


title: The Eternal Idol

text: 11."Some Kind Of Woman" - 3:16 (Extraída del lado B del Single The Shining/ Black Moon/ Some Kind Of Woman, de 1987, pista 3 de 3).Ray Gillen Sessions/ Los 8 demos grabadas por Gillen en 1987, que hasta esta edición, sólo se conseguían en ediciones piratas, remasterizadas y con buena calidad de sonido:


title: The Eternal Idol

text: 1."Glory Ride" - 5:21


title: The Eternal Idol

text: 2."Born To Lose" - 3:41


title: The Eternal Idol

text: 3."Lost Forever" - 4:18


title: The Eternal Idol

text: 4."Eternal Idol" - 6:48


title: The Eternal Idol

text: 5."The Shining" - 6:30


title: The Eternal Idol

text: 6."Hard Life To Love" - 5:20


title: The Eternal Idol

text: 7."Nightmare" - 4:49


title: The Eternal Idol

text: 8."Ancient Warrior" - 4:54


title: Filareto II de Moscú

text: Metropolitano Filareto o Filareto Drozdov (en ruso: Митрополит Филарет) (Kolomna, Rusia, 26 de diciembre de 1782 - Moscú, 1 de diciembre de 1867) fue uno de los más destacados jefes espirituales y teólogos de la Iglesia ortodoxa rusa en el siglo XIX.


title: Filareto II de Moscú

text: Su verdadero nombre era "Vasili Mijáilovich Drozdov" (en ruso: Василий Михайлович Дроздов), hijo de un pobre cantor eclesiástico, se educó en un seminario donde aprendió latín. Terminó sus estudios de teología en 1803 para dedicarse a la enseñanza de la retórica, del hebreo y del griego. Hizo votos monásticos en 1808 adoptando el nombre de Filareto, al año siguiente fue ordenado y enviado a San Petersburgo como profesor de filosofía y teología en la Academia eclesiástica. En 1812 fue elegido rector de esta institución.


title: Filareto II de Moscú

text: Fue ordenado obispo en 1817 y cuatro años más tarde se traslada a Moscú. Este nombramiento le proporcionó un puesto permanente en el Santo Sínodo, aunque mientras desempeñó el puesto de procurador del mismo el general Nikolái Protásov entre 1836 y 1855, no fue invitado a participar en las sesiones del Sínodo. Hay que tener en cuenta que la institución del Patriarcado en Rusia había sido suprimida por Pedro el Grande instituyéndose el Santo Sínodo con el fin de ejercer el control del Estado sobre la Iglesia.


title: Filareto II de Moscú

text: Filareto llegó a dirigir la política eclesiástica en Rusia bajo el reinado de Alejandro I, de quien fue consejero. Promovió la traducción de la Biblia, hasta ese momento existente sólo en el eslavo eclesiástico, al ruso moderno.


title: Filareto II de Moscú

text: Anteriormente, durante el reinado de Pedro el Grande (1672-1725) se había sentido la necesidad de traducir la Biblia al ruso, para lo cual se autorizó a Pastor Glück a trabajar en dicha traducción, pero Glück murió dos años después sin saberse nada de su trabajo. La traducción hubo de esperar más de cien años, hasta Filareto, para ver la luz. Los evangelios fueron publicados en 1818. En 1820 se produjo la traducción del Antiguo Testamento y en 1822 se publicó la traducción de los Salmos de Filareto y el Nuevo Testamento completo. En 1825 se editaron el Pentateuco, Josué, Jueces y Rut.


title: Filareto II de Moscú

text: Como metropolitano de Moscú, fue un influyente miembro del Santo Sínodo. Su Catecismo, publicado en 1823 se convirtió en texto escolar. Por otra parte, Filareto preparó el borrador del manifiesto de 1861, firmado por el zar Alejandro II, por el que se emancipaba a los campesinos rusos. Fue autor de interesantes escritos como la Aclaración de la diferencia entre las Iglesias oriental y occidental, respecto a la dogmática (1815), Compendio de la historia biblicoeclesiástica (1816) y Catecismo ortodoxo. Gran popularidad tuvieron sus "Slová y rechi" (Palabras y sermones, 1848).


title: Filareto II de Moscú

text: Se opuso al chauvinismo confesional que prevalecía entonces en los círculos oficiales. Manifestó que no eran necesarios los intentos que hacía Protásov por tratar como herejes a los cristianos occidentales, y que las declaraciones que formulaban los obispos y teólogos en este espíritu eran sólo sus opiniones particulares. Incluso declaró que, mientras la iglesia rusa se viera privada de los órganos canónicos de la administración, cualquier decisión doctrinal hecha en su nombre no tenía validez.


title: Filareto II de Moscú

text: Fue canonizado el 13 de octubre de 1994 y su fiesta se celebra el 19 de noviembre.


title: Fruxil

text: Fruxil es una pequeña aldea rural de la parroquia de A Cervela en el municipio de Incio (Provincia de Lugo). Perteneciente a la Comarca de Sarria, en 2005 constaba de 18 viviendas y su población estable se estimaba en 37 vecinos con una población estacional máxima de 52.


title: Fruxil

text: Su característica forma de herradura la hace fácilmente reconocible desde el aire.


title: Salvador Videgain García

text: Salvador Videgain García (ca. 1886 - ), conocido artísticamente como Salvador Videgain, fue un empresario teatral, actor, cantante, libretista y compositor español de la primera mitad del siglo XX.


title: Salvador Videgain García

text: Fue primer actor en el teatro Apolo de Madrid y director de la Compañía del Teatro de Verano de la calle Atocha. Su figura fue recogida en distintas publicaciones de la época, como "Nuevo Mundo" —en la categoría «Rostros de la escena»— o "Mundo Gráfico" —en la categoría «Figuras teatrales de actualidad»—. Además de en Madrid su compañía actuó en distintas ciudades de España, como Valladolid, en el Teatro Lope de Vega.


title: Salvador Videgain García

text: Estuvo asociado con el actor de teatro José "Pepe" Moncayo en una compañía que actuaría en los Teatros Apolo y El Cisne de la ciudad de Madrid en las décadas de 1910 y 1920, cuyas actuaciones serían destacadas por el suplemento teatral del diario "ABC" de España.


title: Salvador Videgain García

text: Los padres de Salvador Videgain García fueron Salvador Videgain y Antonia García, ambos profesionales del teatro. Salvador Videgain nació en Málaga hacia 1840 y murió en la misma ciudad hacia 1900. Fue un actor cómico y cantante también cómico con voz de bajo. Sus primeros escarceos en el mundo de la farándula fueron con Francisco Arderius (1836-1887), creador de los bufos en España que denominó «Bufos Arderius». Tuvo una intensa vida profesional formando elenco en las compañías de Ricardo Morales y los Bufos y estrenando zarzuelas y obras humorísticas de autores consagrados y menos conocidos. Fueron los años de auge del llamado «género chico» en que aparecían por doquier obras cuyos títulos han caído posteriormente en el olvido. Desde 1873 trabajó con él en todos los estrenos y actuaciones la cantante Antonia García que tuvo un cierto renombre en su época, con quien se casó. Tuvieron un hijo a quien llamaron Salvador que con el tiempo sería también un buen profesional de la escena. En 1887 apareció por primera vez como «Salvador Videgain padre», en el reparto de "El estudiante de Alcalá", en el teatro Martín; eso quiere decir que su hijo ya estaba también en cartelera y que era necesario hacer una aclaración. Antonia García de Videgain tuvo también una intensa vida profesional muy ligada a la carrera de su esposo.


title: Salvador Videgain García

text: A los tres años de edad hizo su aparición en escena en la compañía de teatro de sus padres con los que trabajó durante años iniciando con ellos el gusto y afición por el teatro, en especial el teatro lírico, zarzuelas y humoradas. En 1907 se independizó y trabajó en la compañía Duval-Puchades que hacía sus representaciones en el Teatro Campos Elíseos de Bilbao. Dos de las obras que representó en esta época fueron "Sangre moza" y "La patria chica", con las que obtuvo un especial éxito.


title: Salvador Videgain García

text: De esta compañía pasó a Barcelona y Madrid contratado por Servando Cerbón (1858-1910) y después decidió formar su propia compañía con la que realizó constantes giras por los principales teatros de provincias españolas. Durante este tiempo dio a conocer su valía como actor cómico, haciéndose un nombre entre el público, de manera que en 1910 le ofrecieron un contrato para el Gran Teatro de Madrid (también llamado teatro Lírico).


title: Salvador Videgain García

text: Después le contrató el teatro Apolo, conocido como «catedral del género chico» donde su actuación como «gracioso» obtuvo muy buena acogida por parte del público, no así de la crítica que no compartía los gustos del «respetable». Continuaron las representaciones de una gran variedad de obras, unas más aplaudidas que otras. El tres de diciembre de 1910 pudo demostrar abiertamente su vis cómica en el estreno de "El trust de los tenorios" —humorada cómico-lírica en un acto— del maestro Serrano y Carlos Arniches (libreto), en el papel de Cabrera. Esta obra es una de las escasas que se fueron manteniendo e interpretando a lo largo de los siglos XX y XXI; en especial el número de la jota "Te quiero morena", elegido por los tenores consagrados en sus recitales. La réplica femenina se la dio Consuelo Mayendía. Ricardo Catarineu «Caramanchel» criticaría en 1912 en "Nuevo Mundo" una de sus actuaciones con un «El Sr. Videgain, por su parte, ha hecho un estudio dificilísimo para conseguir que en todo su papel no haya ni un momento de naturalidad».De 1916 a 1919 representó obras en el teatro Nuevo de Barcelona entre las que destaca "Las corsarias", dando vida al protagonista fray Canuto. Los dos años siguientes su destino fue Málaga en la compañía de Casimiro Ortas, en el teatro Vital Aza; después esa misma compañía se trasladó a Madrid para debutar en el teatro Martín. Videgain dirigió "La caída de la tarde" de Soutullo y Vert, con 153 representaciones seguidas. Los años del teatro Martín fueron fecundos con más obras de Soutullo y Vert y otros músicos en boga. Algunas obras como "La veneciana" de José Forns, estrenada en el teatro Maravillas de Madrid obtuvieron más éxito en provincias, llegando a las 200 representaciones.


title: Salvador Videgain García

text: Hizo incursiones en el mundo del cine con "La famosa Luz María" (1941), "La rueda de la vida" (1942), "El abanderado" (1943)", Orosia" (1944) y "A los pies de usted" (1945). Compuso una zarzuela titulada "Tenorio en Nápoles", con el músico Federico Liñán, y escribió el libreto de "Luz roja" (1926), en colaboración con F. Márquez Tirado, una comedia con música de Matheu y López-Quiroga. Esta obra se estrenó en el teatro Cisne de Madrid. .


title: Salvador Videgain García

text: Algunas de las obras:


title: Detrás del telón

text: Detrás del telón ("Behind the courtain") es una novela juvenil del escritor Peter Abrahams, y es la secuela de "Al otro lado del espejo".


title: Detrás del telón

text: Ingrid Levin-Hill es castigada en clase, y se ve obligada a ir el sábado por la mañana al temido Festival de Matemáticas. De camino, es secuestrada y amordazada, aunque finalmente consigue escapar. Sin pruebas, se verá obligada a defender su situación sin que nadie la crea. De mientras, su padre está cada vez más frustrado con el trabajo, su hermano Ty está desarrollando una musculatura sospechosa y parece que todo el pueblo está en contra suya. Incluso su abuelo podría verse obligado a vender su granja a los Ferrand.


title: Detrás del telón

text: Y así, poco a poco, Ingrid comienza a descubrir que no todo es lo que parece, que una no siempre puede fiarse de un adulto, y que siempre se esconde algo detrás del telón.


title: Detrás del telón

text: La novela es la segunda parte de la serie de libros "Los misterios de Echo Falls", protagonizada por la joven y astuta Ingrid Levin-Hill.


title: Detrás del telón

text: Se mantienen los mismos que en Al otro lado del espejo, excepto Vincent Dunn y Kate Kovac, que mueren en la primera obra.


title: Detrás del telón

text: En Detrás del telón, se profundiza más en el carácter de los personajes, haciendo que la trama se vuelva mucho más interesante. En esta novela, aparecen personajes nuevos, además de hacer hincapié en otros que aparecen en Al otro lado del espejo de una manera más fugaz:


title: Maniac

text: El término Maniac puede referirse a:


title: Epístola de Policarpo a los Filipenses

text: La epístola de Policarpo a los Filipenses es un escrito epistolar del siglo II, considerado como parte del "corpus" de los así llamados Padres apostólicos. Se trata de una respuesta que Policarpo de Esmirna habría enviado a la comunidad de Filipos que le pedía una copia de las cartas de Ignacio de Antioquía.


title: Epístola de Policarpo a los Filipenses

text: Partiendo de contenidos ya explicitados en la carta de Clemente, da algunos consejos de vida moral acompañados por elementos doctrinales. Se subraya en ella la obediencia que se ha de tener hacia los presbíteros.


title: Epístola de Policarpo a los Filipenses

text: Se ha discutido sobre la unidad del texto y las posiciones no son todavía concordes. De hecho, Ireneo de Lyon menciona que Policarpo habría escrito no una sino varias epístolas, sea a comunidades cristianas, sea también a sus obispos y refiere específicamente esta a los filipenses. Percival Harrison sostiene que se trata de dos cartas: una que habría sido escrita estando Ignacio de Antioquía con vida y comprende los capítulos del 13 y 14 de la epístola. Se trataría simplemente de una nota que acompañaba las cartas de Ignacio de Antioquía que los filipenses le habían pedido. El resto, o la otra carta, habría sido elaborada ante los problemas causados por el marcionismo hacia el año 135. Dada la antigüedad de las fuentes, la unión de ambos textos se habría producido muy tempranamente.


title: Epístola de Policarpo a los Filipenses

text: Otro elemento que se ha evidenciado es que toda la carta está entretejida de citas de las cartas de Pablo, de la primera de Pedro y de la carta de Clemente de Roma a los corintios, y que, sin embargo, no hay citas del Antiguo Testamento.


title: Epístola de Policarpo a los Filipenses

text: El texto griego conservado va desde el capítulo 1 al versículo 2 del capítulo 9. El resto del capítulo 9 se encuentra reportado en la "Historia Ecclesiastica" de Eusebio de Cesarea así como el 13. Toda la carta se conserva en un texto latino.


title: Epístola de Policarpo a los Filipenses

text: Se trata de un escrito sencillo, sin arreglos retóricos ni profundización teológica que incluso ha sido considerada como «lugar común».


title: Epístola de Policarpo a los Filipenses

text: Tras el saludo epistolar, hace una exhortación –motivada en la resurrección venidera– a hacer la voluntad de Dios siguiendo los mandamientos. A continuación recuerda que el mismo Pablo de Tarso fue el maestro de esa comunidad y les enseñó lo mismo que ahora Policarpo les dice.


title: Epístola de Policarpo a los Filipenses

text: Los siguientes apartados incluyen consejos para diversos grupos: las mujeres (casadas y viudas), los diáconos, los jóvenes, las vírgenes y los presbíteros («ancianos»). Aunque subraya el papel de los presbíteros en la comunidad (lo que probaría que se trataba de un grupo organizado jerárquicamente), describe las características de los «ancianos» sin mencionar –curiosamente si se toman en cuenta las veces que lo hace Ignacio de Antioquía– al obispo.


title: Epístola de Policarpo a los Filipenses

text: Ante las herejías que ya pululaban, defiende la naturaleza humana de Jesucristo y presenta el ejemplo de los mártires que ofrecieron su vida. A esa contraluz ataca el mal ejemplo de un presbítero, llamado Valente que habría dejado el ministerio. Este recuerdo le permite volver a exhortar a la perfección a los demás presbíteros de la comunidad.


title: Epístola de Policarpo a los Filipenses

text: La exhortación final es al conocimiento de las Escrituras y a la mansedumbre. Siguen los saludos, encargos y despedidas propios de las cartas. También pide que se rece por las autoridades políticas.


title: Epístola de Policarpo a los Filipenses

text: La epístola defiende las doctrinas de la encarnación y de la muerte redentora de Cristo en la Cruz. En cuanto a la jerarquía eclesiástica, Policarpo recomienda la obediencia a los "presbíteros", o sea los "ancianos", a quienes enfatiza particularmente la atención a los desvalidos, así como ejercitar la misericordia en los juicios y decisiones que tomen. También invita a los cristianos a rezar por las autoridades civiles y los enemigos del cristianismo: «Rogad también por los reyes y autoridades y príncipes, y por los que os persiguen y aborrecen, y por los enemigos de la cruz, a fin de que vuestro fruto sea manifestado en todas las cosas y seáis perfectos en Él»


title: Spanish Movie

text: Spanish Movie es la primera película de Javier Ruiz Caldera y la primera película española que se apunta al género de parodias del estilo de "Scary Movie" o "Airplane!". Dirigida en 2009 por Javier Ruiz Caldera y escrita por Paco Cabezas.


title: Spanish Movie

text: La producción parodia éxitos de taquilla españoles como "Los otros"(2001), "[REC]"(2006), "El orfanato"(2007), "Mar adentro"(2004), "Alatriste"(2006), o "El laberinto del fauno"(2006). El rodaje dio comienzo el 23 de febrero de 2009 en Barcelona y finalizó el 29 de abril de 2009. Se estrenó en cines el 4 de diciembre de 2009. La película cuenta con la presencia de Leslie Nielsen, quien apareció por primera y única vez en una película española con un cameo. Además salió en un tráiler de dicha película junto a Chiquito de la Calzada. También aparece Joselito, tras 40 años sin hacer una película.


title: Spanish Movie

text: La película logró recaudar algo más de 7 millones y medio de euros y causó diferencias de opiniones entre la crítica profesional. Llegó a ser nominada a dos Premios Goya en 2010 a la mejor canción original por "Spanish song" y a los mejores efectos especiales.


title: Spanish Movie

text: Fue la última película hecha por Sogepaq antes de ser absorbida y adquirida por Vídeo Mercury Films


title: Spanish Movie

text: Ramira es la encargada de cuidar a los niños de Laura, Simeón y Ofendia. Accidentalmente asesina a Simeón, un niño fotofóbico, dejándole salir a la luz del sol, así que Ramira decide mentir al respecto sobre la desaparición de Simeón.


title: Spanish Movie

text: "Véase también: "


title: Spanish Movie

text: "Spanish Movie" apareció en un momento en que ya era muy conocido el género "spoof movie", por lo que, como ellos mismos afirmaron, era prácticamente imposible innovar en ese campo.  Así que decidieron, por tanto, que las películas parodiadas debían cumplir con un par de premisas preliminares:


title: Spanish Movie

text: Después de empezar a escribir el guion, los productores de la película escogieron a Javier Ruiz Caldera para dirigir la película, dado el hecho de que estos quedaron satisfechos tras el visionado de "Treitum", un cortometraje muy premiado del director catalán. Javier Ruiz Caldera asumió el cargo de director prontamente.


title: Spanish Movie

text: Toda la producción de la película es española: la adaptación de los guiones, el vestuario, el reparto y los efectos. Pero la música se hizo en Budapest, en Hungría, puesto que la productora de la película Think Studios ordenó que la música se creara en Hungría por la buena calidad de música que existe en ese país. Muchos de los directores de las películas parodiadas se pusieron bastante contentos. Algunos ejemplos son: a Juan Antonio Bayona además de hacerle gracia todo lo referente a "El orfanato", vino al pase con su madre, y confesó que hacía años que no se reía tanto. Alejandro Amenábar no se metió para nada con lo referente a "Mar adentro". Álex de la Iglesia nunca había hecho nada parecido, y estaba muy contento, y Jaume Balagueró y Paco Plaza querían más.


title: Spanish Movie

text: La de críticos especializados ha estado bastante dividida, muestra de ello es que Carlos Boyero de "El País" dijese: "Espero en vano durante 85 minutos muy largos que aparezca un gag, una idea, un chiste, un diálogo, un personaje, que me arranquen no ya la siempre venturosa carcajada, sino tan sólo la agradecible sonrisa", mientras que Carlos Marañón de "Cinemanía" dijera: "Una de las ideas más brillantes que ha dado el cine español en mucho tiempo. Por una vez, la españolización de una idea ajena no huele a rutinario, a algo televisivo".


title: Spanish Movie

text: La película tiene una recepción de 4.2 sobre 10 en el sitio especializado de películas IMDb, basado en la opinión de 2,448 usuarios.


title: Spanish Movie

text: Se estrenó el 4 de diciembre de 2009 la película más taquillera en sus dos primeros fines de semana, consiguiendo durante ese periodo 4.946.151 euros y 789.855 espectadores.Terminó el año 2010 con 6.635.295,96 euros recaudados ocupando el quinto puesto de las películas españolas y el 24 del global más taquilleras durante ese año siendo vista por 1.072.280 espectadores. El fin de semana del 8 al 10 de enero de 2010 fue el último en el que estuvo en el top 20 con un acumulado de 7.539.063 euros y 1.216.210 espectadores.


title: Spanish Movie

text: Fue estrenada en DVD el 5 de mayo de 2010 por 20th Century Fox Home Entertainment(vía Sogepaq Vídeo) y fue el último estreno de Sogepaq Vídeo(la absorbería Vídeo Mercury Films) y está disponible en Amazon Prime Video y en Mitele


title: Spanish Movie

text: Su estreno en televisión se produjo el 8 de octubre de 2010, siendo la película emitida por el canal de pago Canal+. Para el estreno en abierto, el grupo Mediaset España, en el que se integra la productora de la película, eligió el canal Cuatro. La película se estrenó el 5 de septiembre de 2012 con una gran acogida, ya que obtuvo un 15.3% de cuota de pantalla y 2.521.000 espectadores, convirtiéndose así en la emisión más vista del día, y superando ampliamente la media de la cadena (que ese día obtuvo un 6,4%). Además, durante la emisión de la película, el hashtag #SpanishMovie fue trending topic en España. Una semana más tarde, el 11 de septiembre, el canal FDF volvió a emitir la cinta, que volvió a ser la emisión más vista del día, esta vez entre las temáticas TDT, con una audiencia de 836.000 espectadores y un 4,8% de cuota de pantalla. El 4 de mayo de 2013 se emite en Prime Time en la cadena Cuatro.


title: Granada (banda)

text: Granada es el nombre de una banda madrileña de rock sinfónico, que estuvo activa entre 1974 y 1979.


title: Granada (banda)

text: Su impulsor fue el flautista y teclista Carlos Cárcamo, que provenía de Skorpis, uno de los grupos clásicos del underground madrileño de comienzo de los años 1970, y que había colaborado con gente del mundo flamenco, como Lole y Manuel. Inicialmente, el grupo estaba integrado además por el bajista Chicho y el batería Buji. Sin embargo, los músicos fueron cambiando de forma generalizada y la formación fue muy inestable, al igual que su música.


title: Granada (banda)

text: En 1975 publicaron su primer disco, ""Hablo de una tierra"", inmerso en el Rock Andaluz y publicado por el sello "Gong" de Movieplay, el reducto del género. En este disco intervenía Manolo Sanlúcar. Sin embargo, su siguiente disco, ""España, año 75"", publicado en 1976, aunque incluye guitarra flamenca, se aleja totalmente del Rock Andaluz, para centrarse en un sinfonismo conceptual.


title: Granada (banda)

text: El tercer álbum, ""Valle del Pas"" (1978), como su nombre indica, está centrado en el folclore norteño, incluyendo gaitas y otros elementos tradicionales. El batería en este disco era Antoñito "Smash". El bajista, Julio Blasco. Después, regresa al Rock Andaluz, incluyendo en el grupo al guitarrista Diego de Morón, aunque la banda se separa antes de llegar a grabar su siguiente disco.


title: Ruido de fondo

text: Se considera ruido de fondo cualquier sonido indeseado que se produce de forma simultánea a la realización de una medida acústica, y que puede afectar al resultado de la misma.


title: Ruido de fondo

text: Para evitar los errores en la medida, en primer lugar debe averiguarse si es posible que el ruido de fondo esté afectando el resultado. Midiendo con la fuente evaluada encendida y apagada notaremos si el ruido producido por esta es importante.


title: Ruido de fondo

text: Si la diferencia entre ambas mediciones es pequeña (menos de 3 dB), la medida no es fiable.


title: Ruido de fondo

text: Si la al encender la fuente de ruido la medida varía en más de 10 dB, el ruido de fondo no tiene influencia en la medida. Entre medias, el ruido de fondo está afectando a la medida en cierto grado. Por lo tanto, esta medida debe ser corregida por ruido de fondo. Este proceso, consiste en restar ambas medidas siguiendo una sencilla fórmula.


Ruido de fondo


title: Ruido de fondo

text: Donde Ls+n corresponde a la medición con la fuente evaluada encendida y Ln corresponde a la evaluación del ruido de fondo.


title: Ruido de fondo

text: En primer lugar debe dejarse claro un concepto básico. Siendo estricto en el uso del lenguaje, el ruido de fondo no se mide, se evalúa. Como se ha comentado, para poder considerar un sonido como ruido de fondo, este tiene que producirse de forma simultánea a la medida. Como se produce de forma simultánea, no es posible separar el ruido de interés (específico) del ruido de fondo. Por lo tanto, hay que buscar una forma de evaluar el ruido de fondo.


title: Ruido de fondo

text: Para evaluar el ruido de fondo, en primer lugar, el técnico debe intentar minimizar la influencia de todas las fuentes de ruido ajenas a la materia de inspección. Apagar el móvil, la tele, la radio, pedir silencio... o buscar los momentos oportunos, en los que el ruido de fondo sea más bajo.


title: Ruido de fondo

text: En este punto, no se tiene más control sobre el ruido de fondo, pero sí sobre la fuente sonora. Así pues, se pondrá en funcionamiento la fuente de ruido objeto de inspección, y se efectuará una primera ronda de mediciones (dependiendo del plan de muestreo, modos de funcionamiento, requisitos legislativos...).


title: Ruido de fondo

text: Estas mediciones estarán afectadas por ruido de fondo. A continuación debe apagarse la fuente de ruido, y repetir la medida.


title: Ruido de fondo

text: La "medida" (evaluación) del ruido de fondo, es muy importante.


title: Ruido de fondo

text: Debe procurarse que la única circunstancia "acústica" distinta entre ambas medidas sea el apagado de la fuente de ruido.


title: Ruido de fondo

text: Además, su medida implica las mismas precauciones que la medida del ruido de la fuente, muestreo, tiempos de medida... Ya que la evaluación acústica de una actividad, se verá afectada por el resultando de esta determinación.


title: Ruido de fondo

text: La evaluación de ruido de fondo, en muchas ocasiones, resulta un labor muy complicada, incluso en muchos casos inabordable. Por ejemplo, cuando se evalúa una industria, la evaluación del ruido de fondo implicaría "apagar" la actividad. También puede suceder que el cese completo de la actividad requiera un tiempo. Tanto tiempo que, la medida efectuada con la fuente apagada no pueda considerarse como representativa del ruido de fondo que existió cuando se midió el ruido producido por la actividad.


title: Ruido de fondo

text: Cuando nos referimos a bares de copas, discotecas... el tema también puede ser complicado. Al desconectar la música o desalojar el local, pueden producirse circunstancias diversas que impidan evaluar el ruido de fondo como el resultado de una nueva medida.


title: Ruido de fondo

text: Un técnico cualificado intentará buscar alternativas para afrontar los impedimentos, pero es importante darse cuenta de que el ruido de fondo, en muchos casos, no puede ser evaluado correctamente. En estos casos lo único que se puede decir del sonido inspeccionado es que es menor o igual que la menor de las mediciones de que dispongamos con la fuente encendida. En muchos casos este valor estará por debajo de límite y se podrá concluir que la actividad está cumpliendo con los límites de ruido.


title: Ruido de fondo

text: La medida con la fuente apagada no debería ser más alta que cuando encendemos la fuente. Probablemente no se está evaluando correctamente el ruido de fondo, pero a lo mejor no se evaluó correctamente con la fuente encendida.


title: Ruido de fondo

text: Las mediciones con las fuente encendida y apagada pueden ser iguales. Esto significa el ruido de fondo es tan alto que no podemos evaluar la aportación de la fuente.


title: Ruido de fondo

text: En la actualidad se trabaja en la aplicación de las tecnologías más novedosas del procesado de señal al caso concreto de la eliminación del ruido de fondo de las mediciones. La introducción de sondas intensométricas, arrays microfónicos, junto a técnicas como BSS permiten reducir la influencia del ruido de fondo en las mediciones. Sin embargo todavía queda un camino por recorrer antes de que estas técnicas puedan ser aplicadas a los equipos de campo para poder ser utilizadas por los inspectores de ruido.


title: Bunhwangsa

text: Bunhwangsa (literalmente "Templo Imperial Fragante") es un complejo de templos de la época del reino de Silla en Corea. Su construcción data del 634 bajo el mando de la Reina Seondeok. Hoy en día, el templo es todavía utilizado por un pequeño grupo de fieles, pero en su apogeo el templo cubría varias hectáreas y fue uno de los cuatro principales templos del Reino de Silla utilizados por el estado para pedir la bendición de Buda. Las ruinas del templo Hwangnyongsa se encuentran en sus proximidades.


title: Bunhwangsa

text: Bunhwangsa fue declarado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en el año 2000 como parte del conjunto patrimonial "Zonas históricas de Gyeongiu".


title: Fabián Bordagaray

text: Fabián Bordagaray (Avellaneda, Buenos Aires, Argentina, 15 de febrero de 1987) es un futbolista argentino. Juega como delantero en Club Atlético Belgrano de la Primera B Nacional de Argentina.


title: Fabián Bordagaray

text: Debutó como titular por primera vez con Defensa y Justicia en la Fecha 25 de la Primera B Nacional, segunda división de Argentina en 2008, en la victoria de su equipo 2 a 1 contra Tiro Federal convirtiendo él los dos goles.


title: Fabián Bordagaray

text: Rápidamente, pasó a San Lorenzo, donde al principio no tuvo mucha continuidad debido a una apendicitis de la cual tuvo que ser operado tres veces. El 2 de mayo de 2009 hizo su debut oficial en San Lorenzo, entrando como suplente ante Gimnasia y Esgrima de La Plata y convirtiendo un gol de cabeza en su primer partido para que su equipo gane 2 a 1. El 15 de septiembre de 2009 marcó un gol para su club por la Copa Nissan Sudamericana dándole así la clasificación vs. Tigre a la siguiente ronda. Sin embargo, luego de realizar un aceptable Torneo Apertura 2009 (en donde fue uno de los goleadores del equipo con 4 goles) no logra consolidarse en el equipo titular y alterna buenos actuaciones con intrascendentes y malas.


title: Fabián Bordagaray

text: En enero de 2011 pasó a préstamo a River Plate por 18 meses. Convirtió su primer gol en River el miércoles 5 de octubre de 2011 en una goleada 7 a 1 frente a Atlanta. Seis meses después pasó a préstamo a Argentinos Juniors.


title: Fabián Bordagaray

text: En julio de 2012 regresó a San Lorenzo luego del préstamo. El 2 de julio de 2013, mediante Twitter, Ricardo Pini (presidente del Rangers de Talca) confirmó la llegada de Bordagaray al fútbol chileno para jugar en la Primera División de ese país, en dicho club no tiene un buen campeonato, y termina descendiendo en abril del 2014, siendo apuntado por los hinchas como uno de los culpables por su bajo rendimiento. En 2014 pasó al Levadiakos FC de la Super Liga de Grecia donde convierte sólo 1 gol en 9 partidos. En 2015 firmó con Caracas Fútbol Club de la Primera División Venezolana. El 4 de marzo de ese año anotó su primer gol con el club en un encuentro contra Zamora FC que terminó 1 - 0.


title: Fabián Bordagaray

text: Llegado 2016 el jugador quedó libre del Caracas FC y tomó rumbo al club donde debutó, Defensa y Justicia. En el equipo de Florencio Varela logró un nivel muy alto y se convirtió en la máxima figura del equipo en ese campeonato, marcando 10 goles en 13 partidos. El jueves 25 de agosto de ese año fue anunciado oficialmente como nuevo jugador del Club Atlético Rosario Central.


title: Directo a Pantalla de Serigrafía

text: Un directo a pantalla de serigrafía, en inglés DTS (Direct To Screen – Directo a Pantalla), también denominado CTS (Computer To Screen – Ordenador a Pantalla), es una máquina utilizada en serigrafía para prescindir del fotolito en el proceso de preparación de la Pantalla para ser insolada y posteriormente imprimir.


title: Directo a Pantalla de Serigrafía

text: Para discriminar las partes de la pantalla por donde ha de pasar la tinta en serigrafía, tradicionalmente se ha utilizado el fotolito, de forma que la parte donde la emulsión de la pantalla no ha de curar es tapada por la mancha negra del ya mencionado fotolito.


title: Directo a Pantalla de Serigrafía

text: El Directo a Pantalla imprime, por transferencia térmica, una máscara negra opaca a los rayos ultravioleta, haciendo las veces del fotolito. Esta máscara es perfectamente lavable, por lo que el procedimiento no cambia el habitual proceso posterior al insolado.


title: Directo a Pantalla de Serigrafía

text: Este proceso es compatible con las emulsiones estándar utilizadas en serigrafía.


title: Directo a Pantalla de Serigrafía

text: La pantalla es emulsionada de forma habitual. Se coloca en la máquina y se fija firmemente.


title: Directo a Pantalla de Serigrafía

text: El trabajo es enviado desde el ordenador, vía USB o ethernet. El ordenador dispone de un software-RIP (las siglas, en inglés, de Raster Image Processor) que gestiona el trabajo y lo envía a la máquina que, una vez que lo recibe, termina en dos minutos el proceso de transferencia de la máscara.


title: Directo a Pantalla de Serigrafía

text: El proceso es en seco, por lo que una vez finalizado la pantalla está lista para ser insolada.


title: Directo a Pantalla de Serigrafía

text: El DTS es un sistema que está revolucionando el mundo de la serigrafía. Reduce significativamente tiempo y costes para realizar las pantallas.


title: Directo a Pantalla de Serigrafía

text: Se prevé que en los próximos años se implante en gran parte del sector de la serigrafía, al igual que sucedió con los directo a plancha en las imprentas, donde cada año las filmadoras están presentes en menor número. Esto es posible gracias a que elimina el complejo y costoso proceso de obtención del fotolito. Con él, se puede prescindir de las voluminosas filmadoras, que además utilizaban productos químicos que requerían de un reciclaje especial para proteger el medio ambiente y evitar recurrir a terceros para encargar los fotolitos.


title: El Espinillo

text: El Espinillo puede referirse a:


title: Pedro Homem de Mello

text: Pedro da Cunha Pimentel Homem de Mello (Oporto, 6 de septiembre de 1904 — Oporto, 5 de marzo de 1984) fue un poeta, profesor y folclorista português.


title: Pedro Homem de Mello

text: Nació en el seno de una familia hidalga, hijo de António Homem de Mello y de Maria do Pilar da Cunha Pimentel, siendo desde pequeño educado en los ideales monárquicos, católicos y conservadores. Fue siempre un sincero amigo del pueblo lo que se refleja en su poesía. Su padre, perteneció al círculo íntimo del poeta António Nobre.


title: Pedro Homem de Mello

text: Estudió derecho en Coímbra, acabando la carrera en Lisboa, en 1926. Ejerció la abogacía, fue subdelegado del Procurador de la República y, posteriormente, profesor de portugués en escuelas técnicas de Oporto (Mouzinho da Silveira y Infante D. Henrique), habiendo sido director de la Mouzinho da Silveira. Miembro de los jurados de los premios del secretariado de propaganda nacional. Fue un entusiasta estudioso y divulgador del folclore portugués, creador y patrocinador de diversos certámenes folclóricos de la región de Minho, siendo, durante los años 60 y 70, autor y presentador de un popular programa en la RTP sobre esa temática.


title: Pedro Homem de Mello

text: Pedro Homem de Mello se casó con Maria Helena Pamplona y tuvo dos hijos, Maria Benedita, que falleció siendo niña y Salvador Homem de Mello, ya fallecido.


title: Pedro Homem de Mello

text: Fue uno de los colaboradores de la revista "Presença". Su obra poética, de un lirismo puro y pagano (claramente influenciada por António Botto y Federico García Lorca), está injustamente olvidada. Entre sus poemas más famosos destacan "Povo que Lavas no Rio" y "Havemos de Ir a Viana", inmortalizados por Amália Rodrigues, y "O Rapaz da Camisola Verde".


title: Pedro Homem de Mello

text: Afife (Viana do Castelo) fue la tierra de adopción. Allí vivió durante años en un lugar paradisíaco, en el Convento de Cabanas, junto al río del mismo nombre, donde escribió parte de su obra, "cantando" las costumbres y las tradiciones de Afife y de la Serra de Arga.En portugués:


title: Imán (banda)

text: Imán, Califato Independiente, o simplemente Imán, fue una banda creada en 1976.


title: Imán (banda)

text: Grupo de carácter muy propio y definido, conteniendo un crisol de músicas que van desde sonidos hindúes, brasileños, al rock sinfónico, lo que les ha hecho mantener un círculo de fieles seguidores desde sus inicios en España y otros países como Japón o México.


title: Imán (banda)

text: Los inicios de "Imán" tienen lugar durante 1976 en Madrid, Cuando el bajista Iñaki Egaña, que anteriormente había grabado en solitario un disco llamado «Karma», reúne a Manuel Rodríguez (guitarras), que llegaba desde Sevilla y tras haber grabado el álbum «14 de abril» del grupo Goma, y a Kiko Guerrero (batería y percusión) que llega desde Estados Unidos. En sus inicios el proyecto musical contó con otros músicos que más tarde se descolgaron del proyecto (Pablo Becerra a la flauta, Federico Cordón al saxo y Luis Delgado, a la guitarra). Corría la primavera de 1976.


title: Imán (banda)

text: Instalados en Madrid, en otoño de 1976 se incorporaría el técnico de sonido Pepe Almadana. El grupo trabaja como trío hasta que se les une durante una actuación en enero de 1977, en la ciudad de Rota, el teclista Marcos Mantero. Desde ese momento toman la denominación definitiva de IMÁN CALIFATO INDEPENDIENTE.


title: Imán (banda)

text: El grupo firma con el sello CBS y editan su primer álbum en 1978 bajo la misma denominación. Este primer disco ofrece una música nueva, innovadora en el panorama musical. En ella aparecen influencias de etapas anteriores de los músicos que componen IMÁN, fusionadas con sonidos étnicos y progresivos. Hay un claro predominio de la música instrumental y las voces son usadas en momentos puntuales con gran clasicismo, en especial en el largo tema «Tarantos». La base rítmica inventa y se recrea entre melodías y solos de guitarras y teclados con una gran amplitud de instrumentos de percusión, dándole ese matiz étnico arábigo-andaluz. Guitarras y teclados se entrelazan con momentos de virtuosismo y otros de gran belleza melódica. Se reconocen retazos del «Canterbury Sound» y de bandas como Weather Report. Este álbum recibe una gran acogida por parte de la crítica y público.  ""Imán, Califato Independiente"" (CBS, 1978) estuvo producido por Teddy Bautista y Ricardo Pachón, con un "sonido etéreo, de gran clímax, quebrado por pulsaciones flamencas". Para muchos críticos, sobre todo su cara A de un solo tema, "Tarantos del Califato Independiente", es una de las cumbres del rock sinfónico andaluz, con 20 minutos sin abandonar un tono flamenco-moruno, en un dechado de frescura, fluidez y elegancia. Del disco se extrajeron dos singles de buen recorrido comercial: "Tarantos/Canción de la oruga" y, sobre todo, "Darshan (partes I y II)". Este último tema se convirtió en su tema de referencia en los conciertos.


title: Imán (banda)

text: La edición de este disco y el auge de grupos andaluces como Triana o Alameda, incluye a Imán dentro del género de Rock Andaluz, a pesar de que la banda tiene una música más progresiva con toques hindúes, de oriente medio e incluso espacial.


title: Imán (banda)

text: Las actuaciones del grupo se multiplican, actúan por gran parte de la geografía española e incluso actúa por Europa en países como Francia, Alemania o Portugal. En el grupo nace un misticismo que ya venia de los inicios de la banda cuando formaban parte de las enseñanzas del Guru Maharaji. Son el auténtico grupo de rock de los setenta, viviendo juntos y con una filosofía en común.


title: Imán (banda)

text: En 1980 acompañan a Lole y Manuel en su cuarto LP.


title: Imán (banda)

text: Instalados en «camino del águila» en el Puerto de Santa María, el grupo comienza a trabajar en un segundo disco que llevará el mismo nombre de este lugar. Aunque los cuatro músicos componen y preparan el nuevo material, la entrada en estudios se hace con un nuevo bajista, el músico uruguayo Urbano Moraes. En 1980 editan su segundo álbum, ""Camino del águila"", con influencias de ritmos brasileños y arábigos, un álbum instrumental, a excepción del hermoso tema que cierra el disco titulado «Niños» y que es cantado por Manuel Rodríguez. «La Marcha de los Enanitos», «Maluquinha» y el que da título al álbum, «Camino del águila», son temas rítmicos con grandes desarrollos instrumentales llenos de hermosas melodías y fantásticos solos.


title: Imán (banda)

text: En 1981 Manuel Rodríguez y Marcos Mantero decidieron continuar juntos en un proyecto tecno pop cercano a bandas como Buggles, Azul y Negro y Jon & Vangelis, con el nombre de Mantero y Rodríguez, S. L.


title: Imán (banda)

text: En 1986 celebraron los diez años del grupo con una actuación aislada en Jerez de la Frontera.


title: Imán (banda)

text: Durante la década de los ochenta los músicos de Imán aparecen junto a otros artistas como Joaquín Sabina, Barrabás, Alaska y Dinarama, La Década Prodigiosa, Jayme Marques, etc


title: Imán (banda)

text: Veinte años después el grupo se reúne nuevamente, para dar a conocer el CD ""30 Aniversario"" (2006), coordinado por Paco Barroso "Aristillus", y que recoge varias grabaciones históricas del grupo, realizadas en distintos conciertos de los años 1977 a 1979, grabadas desde la mesa de mezclas con un magnetofón. Las grabaciones se hallaban en poder del batería del grupo, Kiko Guerrero, y del entonces técnico de sonido de la banda, Pepe Almadana. La duración del disco supera de largo la hora y está formada por cuatro improvisaciones, entre las que se incluye "“La forja de los tarantos”", grabada el 2 de enero de 1977, en Rota, fecha y lugar que había supuesto el debut con la banda del teclista Marcos Mantero.


title: Imán (banda)

text: En 2006 actuaron en el Alcázar de Jerez de la Frontera, en 2007 en el Festival del Lago de Bornos junto a Cai y Guadalquivir, Benalup, Cádiz junto a Chano Domínguez y Cai y Ubrique junto a Cai. En 2008 otra vez repitieron en Bornos junto a Gwendal y Bloque, Conil y Sevilla en homenaje al Flamenco en la Bienal. También en Extremadura tocaron en un festival junto a otros grupos.


title: Imán (banda)

text: Desde 2010 Manuel Imán sigue con su carrera en solitario y tocando para otros artistas de nivel internacional e Iñaki Egaña con antiguos compañeros de Barrabás, Los Mitos o una nueva banda llamada Caeman junto a Diego Fopiani y Paco Delgado del grupo de rock andaluz Cai.


title: Imán (banda)

text: El 7 de diciembre de 2014 fallece en Sevilla el teclista Marcos Mantero a los 63 años. Estaba retirado de la música y se dedicaba a la medicina.


title: Imán (banda)

text: A finales de 2015 se anuncia un nuevo concierto de Imán en Jerez para el 13 de agosto de 2016. Los ensayos comienzan a principios de verano y la formación actual está compuesta por Manuel Imán, guitarras, teclados y voz, Iñaki Egaña, bajo y voz; Ignacio Fermín Ávila, teclados, arpa láser y Sergio Pérez, batería y percusión.


title: La camarera del Titanic

text: La camarera del Titanic es una película franco-hispano-italiana de 1997 dirigida por Bigas Luna.


title: La camarera del Titanic

text: Didier Decoin es el autor de la obra literaria de igual nombre, que trata la historia de una mentira dicha casi sin querer. O, mejor dicho, de un deseo tan poderoso que para sobrevivir hubo de tomar la forma de la mentira.


title: La camarera del Titanic

text: Aborda la pasión que sintió un estibador de cincuenta y dos años, por una joven camarera del famoso trasatlántico.


title: HD 34328

text: HD 34328 (HIP 24316 / LHS 204) es una estrella de magnitud aparente +9,46 situada en la constelación de Dorado, aproximadamente 2,4º al sur de ζ Doradus.


title: HD 34328

text: HD 34328 es una enana amarilla de tipo espectral G0Vw con una temperatura efectiva de 5725 K. Su luminosidad equivale a 3/4 partes de la luminosidad solar y tiene un radio de 0,80 radios solares. Gira sobre sí misma con una velocidad de rotación de 5,5 km/s, siendo este un límite inferior —el verdadero valor depende de la inclinación de su eje de rotación respecto a la Tierra—. Se encuentra a 224 años luz del Sistema Solar.


title: HD 34328

text: Al igual que la Estrella de Kapteyn o Groombridge 1830, HD 24316 es una estrella procedente del halo galáctico. La mayor parte de las estrellas de la Vía Láctea, como el Sol, están contenidas en el plano galáctico y orbitan alrededor del centro de la galaxia con órbitas más o menos circulares. Sin embargo, algunas de ellas provienen de un halo esferoidal que rodea la galaxia —el halo galáctico— y son estrellas muy antiguas de muy baja metalicidad. El análisis elemental de HD 34328 sigue las pautas encontradas en otras estrellas semejantes. Muestra una abundancia relativa de hierro y manganeso extremadamente baja ([Fe/H] = -1,50), observándose un ligero aumento en el contenido relativo de magnesio ([Mg/Fe] = +0,42).


title: Bámbola

text: Bámbola es una película española de 1996 dirigida por Bigas Luna.


title: Bámbola

text: La película narra la fijación sexual que siente Bámbola, una joven campesina italiana interpretada por Valeria Marini, por su novio, un delincuente brutal y sin escrúpulos interpretado por Jorge Perugorría. Éste, estando en prisión, envía a su novia unos calzoncillos como muestra de amor, siendo correspondido con unas bragas de ella. Pese a tener varios encuentros homosexuales dentro de la cárcel, a su salida, da rienda a su energía sexual dejando a Bámbola en un estado de estupor y confusión.


title: Bámbola

text: Valeria Marini, protagonista de la película, acusó a Bigas Luna de incluir varias escenas de alto contenido erótico sin su autorización, lo que significó que fuera catalogada para mayores de 18 años. Marini amenazó con pedir el secuestro del filme tras un primer pase en la Mostra de Venecia de 1996; festival, que pese a presentarse fuera de concurso, le costó varias críticas negativas.


title: Pedro Franco (expedicionario)

text: Pedro Franco fue uno de los 63 pobladores que acompañó a Juan de Garay en la expedición que culminó en la segunda fundación de la ciudad de Buenos Aires el 11 de junio de 1580.


title: Pedro Franco (expedicionario)

text: En el reparto de tierras que Garay hiciera el 17 de octubre de aquel año se le adjudicó una manzana de terreno en la ciudad. El día 24 de ese mes se le adjudicó una estancia de 400 varas sobre la costa del Río de la Plata por una legua de fondo al igual que a otros miembros de la expedición.


title: Pedro Franco (expedicionario)

text: Una calle de la ciudad de Buenos Aires lleva ese nombre en su homenaje.


title: Clima templado subhúmedo

text: El clima templado subhúmedo, también llamado clima tropical de altitud (en la clasificación climática de Köppen clima Cw), es un clima de influencia monzónica, es decir, de verano lluvioso e invierno seco, que se encuentra en latitudes subtropicales y subecuatoriales. En la mayoría de los casos se presenta como un clima de montaña o de altitud.


title: Clima templado subhúmedo

text: Este clima depende principalmente de las fluctuaciones de la Zona de Convergencia Intertropical (ZCIT), la cual lleva el calor y las lluvias estacionalmente a cada hemisferio de la Tierra. En la mayoría de los casos, se presenta en las regiones de altitud que reciben la humedad proveniente de bosques y sabanas tropicales (de clima "A"), en donde la lluvia es más intensa durante el verano.


title: Clima templado subhúmedo

text: No hay consenso en la denominación y alcances de este tipo de clima. De acuerdo a la bibliografía climatológica este clima ha sido denominado templado subhúmedo en México, Guatemala y Perú, tropical de altitud en Brasil, templado seco en Ecuador, subhúmedo mesotérmico en Bolivia, tropical serrano o templado serrano en Argentina y gangético o del Ganges en India. Köppen le llamó técnicamente "clima templado cálido lluvioso de invierno seco" (Cw) en 1918.


title: Clima templado subhúmedo

text: O clima subtropical subhúmedo, es de marcada estacionalidad en cuanto a temperatura y precipitaciones, con verano cálido. De acuerdo con su naturaleza, puede haber varios subtipos: Es un clima de montaña de altitud importante, aproximadamente entre 1200 y 3700 m s. n. m., dependiendo de la latitud. Ocupa una buena extensión de tierras altas y se encuentra una población importante característica de las regiones de sierra. La temperatura media ronda los 14°C y las precipitaciones unos 700 mm anuales; las medias máximas sobrepasan frecuentemente los 20°C y las lluvias pueden pasar los 1200 mm.


title: Clima templado subhúmedo

text: Este clima fue denominado inicialmente por Köppen como "clima de sabana alta" en alusión a la presencia frecuente de praderas arboladas de montaña, mencionando además regiones de montaña tropical como la Puna y el cultivo de plantas como la quinua.


title: Clima templado subhúmedo

text: En latitudes subtropicales, el clima subhúmedo alto "Cwb" está relacionado con el subhúmedo bajo "Cwa", del cual depende para la recepción de las lluvias de verano, tal como ocurre en el hemisferio norte en la Sierra Madre Occidental (México) y el Sistema de los Himalayas (India, Nepal, Bután y China); y en el hemisferio sur ocurre en Argentina, la meseta brasileña, África austral y Madagascar.


title: Clima templado subhúmedo

text: En latitudes tropicales, el clima "Cwb" depende de la humedad proveniente de regiones con clima húmedo "Aw", "Am" o "Cfb", como se observa al sur de México, Centroamérica, Ecuador, Perú, Bolivia, Etiopía, Tanzania y otros países del África Oriental.


title: Clima templado subhúmedo

text: Es un clima subalpino (frío) de alta montaña que en la clasificación climática de Köppen que se encuentra especialmente en pequeñas zonas del Altiplano andino en Perú y Bolivia, aproximadamente entre 3200 o 3700 y 4200 m s. n. m. (dependiendo de la latitud), y con una temperatura media anual aproximada entre 8 y 9°C. En general está limitado a un área reducida entre el clima templado Cwb y el alpino ETH. La minimización geográfica del clima subalpino de latitudes tropicales se debe a que en estas latitudes predominan los climas isotérmicos y los parámetros del sistema de Köppen requieren que las temperaturas medias sean mayores a 10 °C en un máximo de cuatro meses al año, lo cual genera una limitación; limitación que no se encuentra en la clasificación climática de Thornthwaite, la cual ha sido usada en Perú.


title: Clima templado subhúmedo

text: El clima tropical de altitud (Cwa/Cwb) es un tipo climático que predomina en las mesetas y montañas del Sudeste brasileño. En Brasil, ese dominio tropical de fuerte individualidad cubre el sur de Minas Gerais y Espírito Santo y parte de los estados de Río de Janeiro y São Paulo, donde las altitudes por encima de 1000 metros determinan condiciones especiales de clima.


title: Clima templado subhúmedo

text: Las temperaturas promedias anuales son de menos de 18°C y la precipitación se acentúa (sobre todo en las montañas costeras) en posición de barlovento. En el invierno, los frentes fríos desde la Masa Polar Atlántica pueden causar las heladas.


title: Clima templado subhúmedo

text: Los climas de altitud presenta características térmicas y de precipitación que son impuestas por la altitud, que corresponde a un empeoramiento de la situación climática de las áreas circundantes. En verano, rara las veces las temperaturas superan los 30ºC. El invierno es relativamente frío y la gama térmica anual no es muy elevada.


title: Clima templado subhúmedo

text: La dinámica atmosférica es básicamente controlada por las células de alta presión subtropical del Atlántico Sur (que establece la Masa Tropical Marítima), y en ocasiones afectada por la Masa Tropical Continental (procedente de la baja presión del Chaco/Pantanal), además de los efectos desestabilizadores desencadenados por los avances del frente polar y las fluctuaciones de la Zona de Convergencia Intertropical (ZCIT).


title: Clima templado subhúmedo

text: La acción del anticiclón en movimiento, asociada a la dinámica del frente polar es en particular intensa en el invierno, especialmente cuando es reforzada por el aire polar del Pacífico, de camino continental, por tanto, menos húmedo y más estable. En esta época del año, el Anticiclón Subtropical del Atlántico Sur tiende a desplazarse hacia el continente, reduciendo la nebulosidad y las precipitaciones.


title: Clima templado subhúmedo

text: En el verano, la activa evaporación sobre los océanos transfiere gran cantidad de vapor de agua para la atmósfera, inestabilizando y causando precipitaciónes en toda la región Sudeste de Brasil. Ocasionalmente, la humedad subida del mar es parcialmente bloqueada por la topografía, causando aumento excepcional en la caída de lluvia en zonas montañosas y graves problemas ambientales, con desplazamiento de laderas, inundaciones, sedimentación, y alto número de víctimas y daños materiales.


title: Clima templado subhúmedo

text: El promedio más elevado de lluvia aparece en la Serra do Mar paulista, que marca 4.000 mm de precipitaciones anuales en la región de Bertioga y Taiaçupeba. Este valor es compatible con las áreas lluviosas del mundo, como en el Asia monzónica.


title: Clima templado subhúmedo

text: En las zonas interiorizadas del Sudeste brasileño la precipitación es menor, con alternancia de estación seca y húmeda. La altitud ofrece buenas condiciones para estaciones de salud, como Campos do Jordão, Poços de Caldas y Itatiaia.


title: Teoría del desarrollo moral

text: La teoría del desarrollo moral es una teoría planteada por Jean Piaget.  Más tarde, su discípulo Lawrence Kohlberg profundizó en los estudios acerca del desarrollo moral, completando y ampliando la teoría de Piaget.