title: Anarquismo egoísta

text: En tanto Hakim Bey aboga el no tener que "esperar por la revolución" sino que inmediatamente se puede "buscar ´espacios´ (geográficos, sociales, culturales, imaginarios) con potencial para florecer como Zonas Autónomas Temporales-y que estamos buscando por tiempos en los que estos espacios sean relativamente abiertos, ya sea por medio de la negligencia por parte del Estado o debido a que han escapado del conocimiento de los mapeadores, o por cualquier otra razón" En última instancia "cara a cara, un grupo de humanos sinergizan sus esfuerzos de realizar deseos mutuos, ya sea para la buena comida y ánimos, bailar, conversación, las artes de la vida; tal vez incluso para el placer erótico, o para crear una obra de arte comunal, o para alcanzar el estado de felicidad mismo-en corto, una "unión de egoístas" (tal como Stirner lo puso) en su forma más simple-o, en los términos de Kropotkin, un impulso biológico básico hacia el "apoyo mutuo"". Hakim Bey escribió además que "La Sociedad Mackay, de la cual soy miembro activo, está dedicada al anarquismo de Max Stirner, Benj. Tucker & John Henry Mackay...La Sociedad Mackay...representa una corriente poco conocida de pensamiento individualista que nunca cortó lazos con el sindicalismo revolucionario. Dyer Lum, Ezra & Angela Haywood representan a esta escuela de pensamiento; Jo Labadie, el cual escribió para la publicación "Liberty" de Tucker, se erigió como lazo que conectó a los anarquistas "plumb line", los anarquistas "filosóficos", y el sector sindicalista y comunista del movimiento; su influencia alcanzó a la Sociedad Mackay a través de su hijo, Laurence. Como los stirneristas italianos (quienes nos han influenciado a través de nuestro desaparecido amigo Enrico Arrigoni) nosotros apoyamos a todas las corrientes anti-autoritarias, a pesar de sus aparentes contradicciones."


title: Anarquismo egoísta

text: Los escritos del postanarquista Saul Newman sobre Stirner también reactualizan la vigencia del pensamiento de Stirner pero en este caso en el contexto de las afinidades de Stirner con el postestructuralismo.


title: Teodoro de Ardemans

text: Teodoro Ardemans (Madrid, 1661-1726) fue un pintor, grabador, tratadista y arquitecto barroco español.


title: Teodoro de Ardemans

text: De padre alemán, miembro de la guardia de corps en la que también él ingresó, inició su formación como pintor en el taller de Antonio de Pereda. A la muerte de este, cuando Ardemans contaba dieciséis años, debió de estudiar con Claudio Coello, según ponen de manifiesto algunas de sus obras pictóricas conservadas, aunque su dedicación principal iba a ser la arquitectura, que según Llaguno estudió junto con las matemáticas en el Colegio Imperial de Madrid, lo que cabe poner en duda pues el propio Ardemans no hace mención de ello al evocar sus comienzos, y es esta actividad la que le proporcionó mayor reputación.


title: Teodoro de Ardemans

text: Su trabajo como pintor se centra en los primeros años de su actividad conocida. En 1683, a poco de contraer su primer matrimonio con Isabel de Aragón, recibió el encargo de pintar el techo de las escaleras del Hospital de la Venerable Orden Tercera en Madrid, obra menor y puramente decorativa, y tres años después las pinturas al fresco acabado al temple de la sacristía de la capilla del Cristo de los Dolores, también de la VOT, con una apoteosis celeste entre arquitecturas fingidas conforme a la técnica de la quadratura introducida en Madrid por Agostino Mitelli y Angelo Michele Colonna.


title: Teodoro de Ardemans

text: De entre las escasas pinturas al óleo conservadas destaca una pintura de altar fechada en 1686 de la "Virgen del Rosario con santa Catalina y santo Domingo" (colección privada), en la que se revelan influencias de Coello y Carreño en composición y tipos humanos, pero con un color veneciano que es todavía de Pereda.


title: Teodoro de Ardemans

text: Establecido en Granada en 1688, y aun cuando su actividad principal fuera la de arquitecto, tuvo un «duelo de retratos» con Pedro Atanasio Bocanegra, según cuenta Antonio Palomino, del que salió vencedor tras hacer el retrato de su rival sin dibujo previo. Un retrato de Bocanegra en la catedral de Granada sería el realizado por Ardemans en aquella ocasión, aunque su autoría, dado el mal estado de su conservación, no ha sido confirmada.


title: Teodoro de Ardemans

text: En 1690 participó en las decoraciones festivas con motivo de la entrada de la reina Mariana de Neoburgo en Madrid, encargándose de la pintura de los jeroglíficos que debían figurar en la calle de los Espejos. Pero en 1701, con ocasión de la entrada de Felipe V, ocupado cada vez en mayor medida en tareas arquitectónicas, ya no será él quien ejecute las pinturas de los espacios escenográficos para los que, sin embargo, iba a proporcionar las trazas, como el del "Monte Parnaso" del que se conserva el dibujo en la Biblioteca Nacional de España.


title: Teodoro de Ardemans

text: No se conocen otras pinturas de Ardemans, excepto un pequeño "Niño Jesús salvador del mundo" en el convento del Cristo de la Victoria de Serradilla (Cáceres), firmado al dorso y de compleja iconografía, que podría datar de hacia 1704, pero consta por el inventario de sus bienes hecho a su fallecimiento que nunca abandonó la pintura, contabilizándose en él 23 obras de «mano del difunto», entre ellas un retrato de Felipe V, un bosquejo de Alcides, dos paisajes y cuatro cuadros con "niños con festones".


title: Teodoro de Ardemans

text: En el inventario se mencionaban también quince planchas grabadas a buril, de las que tres se decía habían sido hechas por él, un "San Mateo", una tarjeta y algunos instrumentos de arquitectura, confirmando una relación con el grabado que comenzó con su participación en el frustrado proyecto de recoger en un libro los arcos y adornos conmemorativos de la entrada de la reina María Luisa de Orleans. En 1685, se publicó en Madrid la "Historia de la Conquista de México", de Antonio de Solís, ostentando en su portada una estampa de J.F. Leonardo, según dibujo de Ardemans con el retrato en marco arquitectónico de Carlos II, y en 1704, el mismo año de su nombramiento como pintor de cámara, proporcionó el dibujo de un retrato ecuestre de Felipe V al frente de sus tropas grabado por Edenlick para la portada de la "Sucesión del rey Felipe V Nuestro señor, en la Corona de España...", escrita por Antonio de Ubilla.


title: Teodoro de Ardemans

text: En 1688 obtuvo por oposición la plaza de maestro mayor de la catedral de Granada. Dos años después retornó a Madrid, encargándose interinamente de las obras de su Ayuntamiento como teniente de maestro mayor, hasta ser nombrado maestro mayor de ellas en 1700, ocupándose de la dirección de las obras de conclusión de la Casa de la Villa (portadas, patio y torres) y del cercamiento y puertas de la ciudad. El 21 de marzo de 1691, a la muerte de José Jiménez Donoso, también será elegido por el cabildo de la catedral de Toledo como maestro mayor de sus obras, aunque su intervención aquí debió de ser insignificante. Con el cambio de dinastía fue nombrado por Felipe V en 1702 maestro mayor de las obras reales, sucediendo en el cargo a José del Olmo, y en 1704 pintor de cámara sin gajes y ayuda de la furriera por fallecimiento de Francisco Ignacio Ruiz de la Iglesia. En su condición de maestro mayor de las obras de la corona trabajó en la rehabilitación del palacio de Aranjuez, casi abandonado desde tiempos de Felipe II, y bajo sus órdenes ejecutó Juan de Echave gran parte de la fachada que mira a oriente y un lienzo del patio, siguiendo en todo la forma y diseño de la construcción precedente, obra de Juan de Herrera.


title: Teodoro de Ardemans

text: Dañado y en parte destruido el antiguo palacio de Valsaín de resultas de un incendio ocurrido a fines del siglo XVII, Felipe V, que encontraba aquellos parajes adecuados para un palacio de recreo, compró a los monjes del Parral la llamada Granja de San Ildefonso. En 1718 mandó a Ardemans que diseñase construcciones para aumentarla por mediodía y norte y para construir una capilla sin demoler cosa alguna de lo antiguo, idea de la que proviene la irregularidad del actual palacio y su aspecto de conjunto de añadiduras, concluido tras las intervenciones de Ardemans con una fachada en estilo italiano de Andrea Procaccini. Hechos los diseños y aprobados por el rey, se empezaron en 1719 la capilla, parte del edificio, las torres que hay a un lado y a otro al poniente y la Casa de Damas. En la capilla de palacio, erigida después en iglesia colegial, siguió el modelo de la capilla de Alpajés, en Aranjuez, comenzada en 1681 por Cristóbal Ramírez de Xarama. De volúmenes simples y un esquema claro, queda realzada su visualidad al disponerse en el eje de una amplia avenida. Enfermo de gota, hubo de valerse de su discípulo Francisco Ortega para hacer las trazas del retablo de jaspes y bronces de la colegiata de San Ildefonso, labrado en Madrid, y se hallaba ocupado en concluirla cuando falleció a principios de 1726.


title: Teodoro de Ardemans

text: También hizo, entre otras obras, los túmulos de la reina María Luisa de Saboya en la iglesia de la Encarnación (1714), Luis XIV (1715) y Luis I (1725), la remodelación interior de las Casas Consistoriales de Toledo, iniciada bajo su dirección en 1695, con el añadido de sus torres barrocas, y el proyecto no realizado para la iglesia de los Santos Justo y Pastor en Madrid, donde llegó a completar la desaparecida iglesia de San Millán ejecutada por sus trazas y una subsistente "casa de corredor" para el duque del Infantado en la calle de la Redondilla con vuelta a Mancebos.


title: Teodoro de Ardemans

text: Fue también autor de varios libros sobre materias urbanísticas, encabezados por la "Declaración y extensión sobre las ordenanzas que escrivió Juan de Torija", donde recogía una «relación de los más insignes Arquitectos, que han profesado a un tiempo la Pintura, y Arquitectura», entre los que incluía a Velázquez junto con Claudio Coello y Francisco Rizi entre otros, seguido de las "Ordenanzas de Madrid y otras diferentes que se practican en las ciudades de Toledo y Sevilla"..., con una primera edición en Madrid en 1720, varias veces reimpreso, y "Fluencias de la tierra, y curso subterráneo de las aguas", editado en Madrid en 1724, donde entre otros títulos hacía constar el de "Veedor de las conducciones de las Aguas y maestro mayor de las fuentes".


title: Spiritual Black Dimensions

text: Spiritual Black Dimensions es el cuarto álbum de estudio de la banda noruega de black metal melódico "Dimmu Borgir" salió a la venta en 1999 por la discográfica Nuclear Blast. Una edición de lujo fue lanzada a la venta en el 2004 con material extra.


title: Spiritual Black Dimensions

text: Comentarios de este álbum se mezclan lo que supone una relación de amor-odio entre los fanes. También en este álbum se presenta a un nuevo integrante Mustis, como teclista e ICS Vortex como vocalista.


title: Margaret Cavendish

text: Margaret Cavendish (1623 -1673), duquesa de Newcastle, fue una aristócrata inglesa y prolífica escritora. Escribió un gran número de obras, en las que deja constancia de su pensamiento liberal y lucha por el reconocimiento de la mujer.


title: Margaret Cavendish

text: Margaret Cavendish nació como Margaret Lucas en 1623. Sus padres eran Thomas Lucas y Elizabeth Leighton Lucas. Era la mayor de ocho hermanos y nació en el seno de una familia aristocrática, adinerada y con alto estatus social.


title: Margaret Cavendish

text: Recibió una educación típica de las mujeres de la época, es decir, encaminada al futuro cuidado del hogar y los niños, por ello, no pudo obtener ningún conocimiento en ciencia, filosofía, ni pudo aprender latín o griego aunque desde muy temprana edad demostró su interés en el estudio y al tener acceso a las grandes bibliotecas privadas de Inglaterra por su estatus, pudo superar su falta de enseñanza formal leyendo, así aprendió sobre tales materias. Además, su hermano John fue un estudioso de la filosofía y las ciencias naturales e incluso hablaba hebreo, latín y griego, por lo que le fue de gran ayuda en su aprendizaje. John se convertiría, posteriormente, en uno de los padres fundadores de la Royal Society.


title: Margaret Cavendish

text: En 1640 estalló la guerra civil en Inglaterra. Por aquel entonces, Margaret tenía 17 años y huyó a Oxford con su hermana, allí se encontraban Carlos I y su corte en el exilio. Fue dama de la reina Enriqueta María de Francia y la acompañó al exilio en su país, viviendo cierto tiempo en la corte de Luis XIV, porque en 1644 las fuerzas realistas fueron derrotadas y la reina tuvo que huir al exilio en Francia. Fue la primera vez que Margaret Cavendish se separa de su hermana, este hecho es destacable ya que dicha separación será un motivo recurrente en su literatura. En París, conoció a su futuro esposo y se casó con 22 años en 1655, convirtiéndose en la segunda esposa de Sir William Cavendish, Barón de Ogle, Primer Marqués de Newcastle y posteriormente Primer duque de Newcastle (1592-1676), treinta y un años mayor que ella.


title: Margaret Cavendish

text: Durante su matrimonio, vivieron en Róterdam y en Amberes aunque, con la llegada de la Restauración a Inglaterra, regresaron. Mientras, Margaret Cavendish obtuvo una enseñanza informal de ciencia y filosofía tanto de su marido como del hermano de este Sir Charles Cavendish.


title: Margaret Cavendish

text: Era conocida como “Mag Madge” debido a que era una dama bastante excéntrica, según sus contemporáneos e incluso a veces también la llamaban “la loca Madge”.


title: Margaret Cavendish

text: En 1651, Margaret regresó a Inglaterra y durante este periodo escribió su primer libro. Se trata de una colección de poemas titulada "Poemas y Fantasías". La publicación de este libro provocó gran número de críticas por parte de la alta sociedad inglesa de la época, que consideraba que una mujer de su clase debía dedicarse únicamente a sus labores. También por su ortografía como por su género narrativo, ya que era un estilo caracterizado por la ficción. Además, se le criticó su lenguaje coloquial, ya que tenía un conocimiento del inglés culto algo limitado.


title: Margaret Cavendish

text: La Restauración de 1660 trajo como premio a la fidelidad a Carlos II de Inglaterra por parte de su marido la conversión de su marquesado en ducado de Newcastle-upon-Tyne.


title: Margaret Cavendish

text: Interesada en todo tipo de ciencias, fue la primera mujer en ser recibida en la Royal Society de Londres, tras muchos años de desplantes y desprecios hacia su persona. De hecho, sus diversas colecciones particulares (principalmente, de telescopios) estaban mucho mejor provistas que las de la propia institución. Tras una obstinada insistencia, la duquesa consiguió asistir a una sesión de experimentos de Robert Boyle en la Royal Society en 1667.


title: Margaret Cavendish

text: Tampoco dudó en realizar declaraciones tales como "Las mujeres viven como murciélagos o búhos, trabajan como bestias y mueren como gusanos", a pesar de las críticas, de la presión social y de la política contemporáneas.


title: Margaret Cavendish

text: Retirada en las posesiones de su marido, en Welbeck Abbey (Nottinghamshire), Margaret Lucas-Cavendish falleció súbitamente el 15 de diciembre de 1673, con tan sólo 50 años y con 14 obras publicadas. Tal era su prestigio, que Carlos II dispuso que fuera sepultada con honores en la Abadía de Westminster (Londres), privilegio que se concedía únicamente a los personajes más relevantes del país.


title: Margaret Cavendish

text: El duque de Newcastle, viudo y aquejado de la enfermedad de Parkinson, moriría tres años después, en 1676, a la edad de 84 años.


title: Margaret Cavendish

text: Margaret tuvo gran importancia literaria, fue una autora prolífica, llegando a publicar tanto poemas, obras de teatro, críticas literarias como obras sobre filosofía natural. A pesar de las numerosas críticas recibidas nunca abandonó sus ideales, por este motivo no dejó de escribir. Escribió veintidós obras durante su vida. Cabe destacar que Margaret Cavendish introdujo en su obra el diálogo, un recurso que utilizó para que los nuevos conocimientos que iban dirigidos, principalmente, a un público nuevo, calaran y fueran entendidos con claridad. El diálogo permitía seguir con más facilidad las nuevas ideas.


title: Margaret Cavendish

text: Participó en discusiones sobre la materia y el movimiento, la existencia del vacío, la percepción y el conocimiento. También en la formulación de las primeras teorías moleculares. Llegó a escribir diez libros de filosofía natural (lo que hoy se conoce como Física).


title: Margaret Cavendish

text: La obra de Cavendish, sin embargo, no se considera actualmente científica al presentar términos obsoletos, como las ideas atomistas de Cavendish, compartidas por la mayoría de sus contemporáneos.


title: Margaret Cavendish

text: También se sabe que Margaret Cavendish reiteró en poner su nombre y retrato en cada una de sus obras publicadas. Esto lo hacía para dejar constancia de que era una mujer y que era ella la que realizaba dicha obra.


title: Margaret Cavendish

text: Su obra "New Blazing World", está considerada la primera novela de ciencia ficción de la época y la primera obra firmada por una mujer en toda Europa. En ella narra un viaje a un mundo oculto en el interior de la Tierra al que se accedía desde el Polo Norte.


title: Margaret Cavendish

text: En 1653 realiza la obra: "Poems and Fancies". Esta obra es una recopilación de varios poemas, epístolas y algunas prosas. Destaca debido a que el principio del libro contiene varios poemas sobre los átomos y explica varios fenómenos naturales. Los otros poemas tienen la vida, la muerte, el amor, etc, como protagonistas.


title: Margaret Cavendish

text: En 1655 escribe "Philosophical and Physical Opinions". En esta obra, Margaret discute la variedad que existe en la naturaleza y la posibilidad de conocer esa naturaleza.


title: Margaret Cavendish

text: En 1662 "Orations of Divers Sorts". Esta obra es una colección sobre todo aquello que tiene que ver con una sociedad ficticia que está al borde de una guerra civil. El discurso expone los pros y los contras de la paz y de la guerra como son la recaudación de impuestos, la libertad, los robos, etc. Por último, también indaga sobre la posición de la mujer en la sociedad y el porqué de la posición de sumisión que tiene ante el hombre.


title: Margaret Cavendish

text: En 1664 "Philosophical Letters". El trabajo presenta la filosofía natural de Cavendish y se relaciona con las ideas de Hobbes, Descartes, Henry More, J.B. Van Helmont y otros filósofos del siglo XVII como Robert Boyle y William Harvey. Por ejemplo, Cavendish analiza sus explicaciones mecánicas de la percepción, la luz y los colores, la opinión de que el movimiento puede transferirse y sus puntos de vista sobre las sustancias inmateriales. También discute los límites del conocimiento humano. El trabajo a menudo se interpreta como una respuesta crítica a estos filósofos.


title: Margaret Cavendish

text: En 1667 lleva a cabo la obra "The life of William". Es una biografía de su esposo, William Cavendish, el primer duque de Newcastle. La biografía se hizo muy popular y se reimprimió varias veces.


title: Margaret Cavendish

text: En 1668 redacta "Grounds of Natural Philosophy". Se trata de la tercera edición de "Philosophical and Physical Opinions," Cavendish da su visión sobre la filosofía natural y sus implicaciones para una variedad de fenómenos naturales, como la percepción, la reproducción animal y humana, los apetitos y pasiones, los sueños humanos, la enfermedad, etc. También discute fenómenos naturales tales como fuego, mareas, viento, los movimientos de los planetas, etc. La obra incluye cinco apéndices sobre los temas de los espíritus inmateriales, la posibilidad de otros mundos, etc.


title: Margaret Cavendish

text: Entre sus catorce obras, destacan:


title: Sitofilia

text: La sitofilia o food play (juego de comida en inglés) se refiere al fetichismo sexual en el que se mezcla el erotismo y la comida.


title: Sitofilia

text: La práctica puede llevar, o no al acto sexual. El término se asocia comúnmente a la práctica erótica de tomar alimentos considerados afrodisíaco como chocolate o crema batida, los cuales se vierten sobre el cuerpo de la pareja sexual para producir un gozo sexual. La práctica puede tener fines decorativos, a veces puede corresponder a servir un plato sobre los genitales femeninos o masculinos.


title: Sitofilia

text: El término también incluye la masturbación con diversos productos alimenticios de formas fálicas (ej.: mazorcas de maíz, pepinos, calabacines, bananas, y productos procesados como salchichas) para sustituir el uso de un consolador en la penetración vaginal en la mujer y la penetración anal en ambos sexos. En su forma menos frecuente se puede asociar el término a la penetración de alimentos por un individuo masculino.


title: Sitofilia

text: El "body shot" (trago de cuerpo en inglés) es una práctica en la que se vierten bebidas alcohólicas (regularmente tequila) sobre el cuerpo de una persona para que otra las tome. Suele vertirse sobre el ombligo o sobre los pechos, además pueden incluirse acompañantes de las bebidas como limón y sal, los cuales también se colocan sobre el cuerpo.


title: Mau Marcelo

text: Maureen "Mau" Marcelo Flores (13 de mayo de 1980, Lucena), es una cantante filipina declarada como la primera ganadora del concurso "Philippine Idol" en 2006. Empezó a ser llamada "Alma Idol" y "The Black Belter" en la competencia por su estilo vocal similar al del R&B. Fue llamada también "La Diva Diamante de Filipinas" después de su muy aplaudida actuación de "Los diamantes son para siempre" de Shirley Bassey. Durante un tiempo se dio a conocer también bajo el nombre de Samantha Brown, basada en el apellido de su padre. También fue la representante de Filipinas para la competencia "Asia Idol", que celebró el 15 y 16 de diciembre de 2007 en Yakarta, Indonesia. En 2003 publicó su primer álbum como solista.


title: Christmas Wrapping

text: «Christmas Wrapping» —en español, «Envoltorio de Navidad»— es una canción navideña de la banda estadounidense de new wave, The Waitresses. Fue lanzado por primera vez en el álbum recopilatorio de 1981 "A Christmas Record" en ZE Records, y también aparece en el EP 1982 de Waitresses, "I Could Rule the World if I Could only Get the Parts" y numerosos álbumes compilados de vacaciones de Navidad. Fue escrito y producido por Chris Butler, con voz de Patty Donahue. La canción recibió críticas positivas y AllMusic la describió como «una de las mejores canciones pop navideñas jamás grabadas».


title: Émilie du Châtelet

text: Émilie de Châtelet o Chastellet, cuyo nombre completo era Gabrielle Émilie Le Tonnelier de Breteuil, marquesa de Châtelet (París, 17 de diciembre de 1706-Lunéville, 10 de septiembre de 1749), fue una matemática, física y filósofa francesa, traductora de Newton al francés y difusora de sus teorías.


title: Émilie du Châtelet

text: Gabrielle-Émilie le Tonelier de Breteuil nació el 17 de diciembre de 1706 en París, hija de Louis Nicolas Le Tonnelier, barón de Breteuil, y de Gabrielle-Anne de Froulay. Fue una de dos mujeres entre seis hermanos, de los que solo otros tres sobrevivieron hasta la edad adulta: René-Alexandre, Charles-August y Elisabeth-Théodore.


title: Émilie du Châtelet

text: Su padre, el barón de Breteuil era introductor de embajadores de Luis XIV y contaba con antepasados en la magistratura y en las finanzas. Se casó tardíamente con la madre de Émilie y antes de ello mantuvo un largo y apasionado romance con Anne Bellinzani, una inteligente mujer interesada en la astronomía, con la que tuvo una hija ilegítima, Michelle. Émilie apoyó años más tarde a su medio hermana cuando esta pidió el reconocimiento de paternidad y la compensación económica correspondiente.


title: Émilie du Châtelet

text: El barón de Breteuil fue amigo de filósofos y en su salón de París se recibía frecuentemente a científicos y matemáticos como Bernard de Fontanelle. Algunos de los personajes que visitaban a la familia, como Mme de Mézières, animaron a Émilie a desarrollar sus facultades intelectuales.


title: Émilie du Châtelet

text: El barón de Breteuil era liberal en la educación de sus hijos y sobre todo de su hija, a la que dio la misma formación que a sus hermanos. De este modo, aunque Émilie no pudo asistir a los colegios para hombres ni a la Universidad, tuvo una exquisita formación con los mejores preceptores. A los diez años ya había leído a Cicerón y estudiado matemáticas y metafísica; a los doce hablaba inglés, italiano y alemán, y traducía textos del latín y el griego de autores como Aristóteles y Virgilio. También recibió clases de equitación, esgrima y gimnasia, algo poco habitual en las mujeres de su época. Además, era aficionada a la música y tocaba el clavecín. Sin embargo, su disciplina favorita era la matemática.


title: Émilie du Châtelet

text: A los dieciséis años Émilie fue presentada en la corte de Versalles y disfrutó durante unos años de su glamour y extravagancia.


title: Émilie du Châtelet

text: Se casó con el marqués du Chastellet-Lomont el 20 de junio de 1725, cuando ella tenía diecinueve años y él treinta. Aunque su esposo era “marquis du Chastellet” y ella firmó con ese nombre sus publicaciones, la versión de su apellido como “Châtelet”, que fue introducida por Voltaire, se ha convertido en la habitual. El marqués era el hijo mayor de la casa Du Châtelet, y como tal heredó el título y el oficio militar. Además, su padre le nombró gobernador de Semur-en-Auxois, en la Borgoña, como regalo de boda. Aunque la familia Du Châtelet no era rica, el matrimonio fue ventajoso para Émilie ya que la elevaba en su posición social y la emparentaba con la nobleza militar.


title: Émilie du Châtelet

text: Después de su matrimonio la pareja pasó cierto tiempo en Semur-en-Auxois, pero también vivió en París y otros lugares. El marqués du Châtelet dedicaba bastante tiempo a sus obligaciones en su guarnición, por lo que pasaba largos períodos separado de su esposa. Tras la muerte del padre de Émilie en 1728, esta hizo varias visitas a su madre en Créteil.


title: Émilie du Châtelet

text: Émilie tuvo tres hijos en su matrimonio: Gabrielle Pauline en 1726, Louis Marie Florent en 1729 y Victor-Esprit en 1733, quien murió a los pocos meses, en el verano de 1734. Después de ello, Émilie, que tenía por entonces veintiocho años, decidió no tener más hijos, aunque pasados los cuarenta años volvería a quedarse embarazada y moriría a consecuencia del parto.


title: Émilie du Châtelet

text: La vida social de la marquesa Du Châtelet en París era intensa. Contaba con un grupo pequeño y selecto de amigos y frecuentaba los ambientes habituales de las personas de su clase, como la ópera, el teatro, las tertulias o las cenas tardías. En estos años se labró una cierta reputación de frivolidad debido a sus frecuentes amoríos y según algunos críticos era el modelo femenino de la conducta libertina. Entre sus amantes estuvieron el duque de Richelieu, paradigma del noble libertino en la época, y los matemáticos Maupertuis y Clairaut, ambos además profesores de la marquesa.


title: Émilie du Châtelet

text: En esa época, las reuniones en la Academia de las Ciencias francesa eran el centro de las discusiones científicas, pero no estaban abiertas a las mujeres. Los otros lugares donde se discutían estas cuestiones eran los cafés de París, pero allí tampoco dejaban entrar a las mujeres. En una ocasión, en 1734, Émilie intentó entrar en el Café Gradot para discutir de matemáticas con Maupertuis. Este café de París era el más famoso como lugar de reunión de matemáticos, astrónomos y físicos. A Émilie, sin embargo, le prohibieron la entrada porque no se admitía a mujeres. Esta volvió una semana más tarde, pero vestida como un hombre. No intentaba engañar a nadie, sino poner en evidencia lo que consideraba una regla ridícula. Esta vez la dejaron entrar y la sirvieron adecuadamente.


title: Émilie du Châtelet

text: Voltaire y Émilie se habían conocido cuando esta era una niña, ya que el filósofo había visitado ocasionalmente la casa de su familia. Se reencontraron en mayo de 1733, en una de las primeras ocasiones en las que Émilie salió después del nacimiento de su tercer hijo, y establecieron rápidamente una fuerte relación.


title: Émilie du Châtelet

text: En mayo de 1734, cuando Émilie y Voltaire asistían en la Borgoña a la boda del duque de Richelieu, amigo de ambos, llegaron de París rumores de que había una orden de arresto contra Voltaire a causa de sus “cartas inglesas” (después publicadas como "Cartas filosóficas"), que habían sido editadas sin permiso. Ante estas circunstancias, Mme du Châtelet le ofreció refugio en su castillo de Cirey, en el norte del país, donde podía conservar el anonimato y salir rápidamente de Francia si fuera necesario. El 4 de mayo de 1734, Voltaire se dirigió a Cirey para instalarse.


title: Émilie du Châtelet

text: Estando Voltaire aún en el castillo, dado que la orden de arresto seguía en pie, Émilie volvió a París, pero fue madurando la idea de vivir con él. En el verano de 1735 se trasladó de nuevo a Cirey, donde permaneció durante algunos años, con lo que buscaba tanto la seguridad de Voltaire como una relación segura y duradera. El castillo de Cirey se convirtió en el centro de promoción de la física newtoniana en Francia y era frecuentado por algunos de los científicos más importantes del momento. Sus habitantes establecieron un contacto permanente con los más importantes matemáticos y físicos de su época y con las academias científicas de Berlín, Escandinavia y Rusia.


title: Émilie du Châtelet

text: En los años que pasó en Cirey, Émilie desarrolló un proyecto de vida personal basado en el amor, en la amistad y en el estudio. La pareja acumuló una biblioteca de 21.000 volúmenes, que era el equivalente de una biblioteca universitaria en el siglo XVIII, y que incluía tanto autores antiguos como contemporáneos. Émilie prosiguió con sus propios estudios, leyó a autores ingleses como Locke y Mandeville y sobre todo estudió álgebra y física, decantándose por la teoría newtoniana frente al cartesianismo imperante en Francia en aquellos momentos. Además, se preocupaba activamente de la casa y de su arreglo personal, ya que era muy aficionada a las joyas y los aderezos. Esta es la imagen representada en el retrato que le pintó Maurice Quentin de La Tour, como una mujer que ostentaba tanto su condición femenina (con joyas y “pompones”, como decía Voltaire) como su capacidad como científica, con los instrumentos habituales de la física.


title: Émilie du Châtelet

text: La pareja pasó unos años de intensa relación trabajando en soledad y disfrutando de lujos inusuales como la bañera que Voltaire instaló para los baños diarios de Émilie. Disciplinada y tenaz, la marquesa du Châtelet dormía solo unas pocas horas al día y dedicaba otras dos para comer y conversar un rato, dedicando el resto del tiempo a sus estudios y experimentos. Voltaire describe así su vida: “"Leemos algunos cantos de "Juana, La Doncella", o Tragedia A Mi Manera, o un capítulo de "Luis XIV". Desde allí volvemos a Newton y a Locke, no sin vino de Champagne y sin excelente comida, pues somos filósofos muy voluptuosos…"” También representaban obras teatrales, utilizando como actores a sus poco frecuentes visitantes, incluido el marido de Émilie.


title: Émilie du Châtelet

text: Madame de Graffigny, que pasó tres meses invitada en Cirey, escribió a sus amigos que Émilie tenía muchas joyas, presumiblemente regalos de Voltaire, y que la pareja hablaba en inglés cuando discutía. También afirmó que a los visitantes se les atendía solo por la tarde; durante el día se esperaba de ellos que permanecieran en sus habitaciones leyendo o que se entretuvieran por sí mismos. Voltaire y Émilie trabajaban durante el día, se mandaban notas con frecuencia y a menudo se reunían para hablar de su trabajo.


title: Émilie du Châtelet

text: El marqués du Châtelet, en los períodos en los que no estaba ocupado en ninguna campaña militar, solía pasar también temporadas en su castillo de Cirey, dedicado a la caza y sin entrometerse en los asuntos de su mujer. De esta forma, se respetaban las convenciones sociales y se evitaba el escándalo. Puede parecer extraño que el Marqué du Châtelet accediera a la vida de la pareja en Cirey e incluso la visitara. El hecho es que Voltaire prestó 40.000 francos al marqués a bajo interés para la renovación del castillo y se hizo cargo de los a menudo extravagantes gastos de Émilie.


title: Émilie du Châtelet

text: Uno de los visitantes que tuvo la pareja en Cirey fue el físico Francesco Algarotti, en el invierno de 1735. Algarotti se benefició de la extensa biblioteca de Émilie y de su laboratorio, en el que ambos realizaron diversos experimentos de óptica. El físico tenía previsto publicar un libro sobre Newton y prometió a la marquesa que tanto su nombre como su retrato aparecerían en él, como agradecimiento a su ayuda. Sin embargo, cuando publicó en 1738 su "Newtonianismo per le dame" no le dedicó el libro como ella había esperado, sino al cartesiano Fontenelle, lo que le supuso una gran decepción.


title: Émilie du Châtelet

text: A finales de 1739, Mme du Chàtelet viajó a Bruselas para encargarse del seguimiento de un pleito que los du Châtelet habían entablado por una herencia. Con ella se trasladaron su hijo, Voltaire y König, el matemático suizo contratado en aquel momento como su preceptor. La familia permaneció un tiempo en Bruselas y a pesar de que dio sonadas fiestas para introducirse en la nueva sociedad, Émilie continuó con sus trabajos en física newtoniana.


title: Émilie du Châtelet

text: A partir de su estancia en Bruselas, la pareja viajó más y Cirey se convirtió poco a poco en una morada temporal. Pasaron largas temporadas en Lunéville, en Lorena, invitados por la señora de Boufflers. También pasaban mucho tiempo en París, donde volvieron a frecuentar a viejos amigos como el duque de Richelieu o el conde de Argental, y practicaron la vida de la corte en Versalles. Cenaban en compañía de amigos, acudían a espectáculos, y Mme du Châtelet jugaba con frecuencia a las cartas, algo por lo que siempre había sentido gran afición. En esta época, los estudios de Émilie se resintieron y ella se quejaba de que no tenía tiempo para dedicarse a sus investigaciones.


title: Émilie du Châtelet

text: Hacia 1745 la relación sentimental entre Mme du Châtelet y Voltaire se rompió, ya que este mantenía en ese momento un intenso romance con Mme Denis. Sin embargo, su relación de amistad era tan fuerte que siguieron viviendo juntos hasta la muerte de Émilie.


title: Émilie du Châtelet

text: A principios de 1748, en una visita a la corte del duque Estanislao en Lunéville, en Lorena, Émilie conoció a Jean François de Saint-Lambert, un joven poeta y oficial de la guardia del duque que frecuentaba la corte como protegido de Mme de Boufflers. Émilie se enamoró profundamente de él y en los dos años escasos que duró la relación le escribió continuamente largas y apasionadas cartas. En cambio, los sentimientos de Saint-Lambert por Mme du Châtelet parecían menos intensos y mostraba cierta frialdad hacia ella.


title: Émilie du Châtelet

text: En esa época, Émilie estaba trabajando en la traducción de los "Philosophiae naturalis principia mathematica," de Newton. Cuando en 1749 supo que estaba embarazada, intensificó su trabajo, ya que tenía el presentimiento de que el parto podía ser fatal. Terminó la obra el mismo día de su muerte.


title: Émilie du Châtelet

text: El parto tuvo lugar el 3 de septiembre de 1749, y durante unos días todo pareció ir bien. Sin embargo, el 9 de septiembre Émilie empezó a sentirse muy mal y a tener una alta fiebre. Al día siguiente pidió que le entregaran la traducción de los "Principia" y le añadió la fecha «"10 de septiembre de 1749»". Poco después perdió el conocimiento y murió ante la presencia de su marido, de Saint-Lambert y de Voltaire. Su hija murió poco después.


title: Émilie du Châtelet

text: Se han dado nombre a un asteroide y a un cráter de Venus en su honor. La ópera "Émilie" (2008), de Kaija Saariaho, trata de los últimos momentos de la vida de Mme du Châtelet. También hay dos obras de teatro basadas en su vida: "Legacy of Light", de Karen Zacarías y "Emilie: La Marquise du Châtelet Defends Her Life Tonight", de Lauren Gunderson.


title: Émilie du Châtelet

text: Hacia 1736, Mme du Châtelet leyó y tradujo "La fábula de las abejas" de Bernard Mandeville. En realidad no realizó una simple traducción, ya que omitió algunas secciones, añadió material (indicándolo claramente) y escribió un "Prefacio" en el que expresó sus puntos de vista sobre la posición de las mujeres y en concreto defendió la necesidad de la educación femenina.


title: Émilie du Châtelet

text: En 1737 la Academia de las Ciencias francesa propuso como tema de su premio anual la naturaleza y propagación del fuego. Voltaire decidió presentarse y discutió su trabajo con Émilie. Sin embargo, esta no estaba de acuerdo con alguna de las ideas del filósofo, por lo que comenzó a elaborar su propio trabajo sin contárselo. El trabajo de Voltaire, que podía utilizar el laboratorio, era más experimental, mientras que el de Émilie, que no podía hacer experimentos, era más deductivo. Sin embargo, ambos estudios compartían algunos rasgos, como la influencia de Herman Boerhaave y de Robert Boyle y el rechazo del cartesianismo ortodoxo.


title: Émilie du Châtelet

text: Cuando se supo que ninguno de los dos había conseguido el premio (que fue otorgado a Euler), Émilie contó a Voltaire que ella también era autora de una memoria. Ambos consideraron que se habían visto perjudicados por el cartesianismo imperante en la Academia, que rechazaba al grupo de newtonianos del que eran miembros. Sin embargo, Voltaire pidió a Réaumur, por entonces secretario de la Academia, que publicara el trabajo de Mme du Châtelet, con el argumento de que dicha publicación serviría al mismo tiempo para dar a conocer un trabajo meritorio y reconocer el valor singular de una mujer. Finalmente, en 1739, la Academia publicó su obra y la de Voltaire junto con la de los autores que habían sido premiados.


title: Émilie du Châtelet

text: La memoria sobre el fuego de Émilie constaba de ciento cuarenta páginas y mostraba sus estudios sobre los físicos anteriores. En ella utilizó sus conocimientos sobre Leibniz, especialmente la distinción entre fenómenos y propiedades inseparables de la sustancia. Examinó las propiedades distintivas del fuego y decidió que era un ser especial, ni espíritu ni materia, aunque no pudo explicar su origen. En la segunda parte de la memoria trató las leyes de la propagación del fuego, para lo que tuvo en cuenta los principios leibnizianos de las fuerzas vivas. En esta obra aparecían dos importantes ideas obtenidas solo por la reflexión, sin apoyo experimental: la atribución a la luz y al calor de una causa común, y la afirmación de que los rayos de distintos colores no proporcionan el mismo grado de calor.


title: Émilie du Châtelet

text: Las "Institutions de Physique" fue la obra que dio a conocer a Mme du Châtelet como intelectual y la que le daría el reconocimiento del mundo científico. Aunque Émilie la presentó como una introducción actualizada a la física para su hijo Louis Marie Florent, en realidad se trataba de un amplio y profundo tratado que ofrecía el estado de la física en su época, y en el que mostraba su posición respecto de Newton, pero también sobre Leibniz, algo muy novedoso entre los científicos franceses. De hecho, Leibniz no era muy valorado en su medio intelectual, y el mismo Voltaire criticó el interés de Émilie por este autor. Sin embargo, ella apreciaba en Leibniz su modo de razonamiento preciso y severo, así como su optimismo cósmico e intelectual que defendía un mundo perfecto y explicable racionalmente. Émilie creía que podía hacer comprensible las filosofías de Leibniz y de Newton y darlas a conocer en Francia, donde el panorama intelectual estaba dominado por los cartesianos y por ello, inspirándose en la "Monadología", acoge la noción de "vis viva".


title: Émilie du Châtelet

text: Mme du Châtelet consideraba que la importancia que Newton otorgaba al momento de fuerza (que se calcula multiplicando la masa por la velocidad) era excesiva. En cambio, defendía el concepto de "vis viva" de Leibniz (que hoy llamaríamos energía cinética), que se calcula como el producto de la masa por el cuadrado de la velocidad. De esta manera, se oponía casi heréticamente tanto a las posiciones newtonianas como a las cartesianas, que habían adoptado el momento como una verdadera medida del movimiento.


title: Émilie du Châtelet

text: Inicialmente, había apoyado la posición newtoniana en una nota de su trabajo sobre la naturaleza del fuego, pero cuando esta obra iba a ser publicada pidió a la Academia que eliminara la nota o que incluyera una fe de erratas al final. Como la Academia no hizo caso de su requerimiento, defendió su posición en las "Institutions de physique".


title: Émilie du Châtelet

text: El libro estuvo sujeto a otra polémica: la provocada por König, su preceptor en ese momento y leibniziano convencido, que reivindicó la autoría de la obra aduciendo que Émilie la había redactado a partir de las lecciones que él había elaborado para explicarle las teorías del filósofo alemán. Aunque tanto Voltaire como Maupertuis salieron en defensa de la marquesa, en su momento algunos creyeron a König, como Federico II o Mme de Graffigny.


title: Émilie du Châtelet

text: Aunque en la actualidad el libro carece de interés científico, en la primera mitad del siglo XVIII tuvo el mérito de entrar en el debate entre newtonianos, leibnizianos y cartesianos con conocimiento de causa y mostraba el profundo conocimiento de la autora sobre la física de su época. La obra le valió ser nombrada miembro de la Academia de las Ciencias de Bolonia en 1746.


title: Émilie du Châtelet

text: Las Institutions de Phisique provocaron un debate entre Émilie y los partidarios de Descartes y su teoría de los vórtices, que se oponían tanto al concepto de fuerza viva de Leibniz como a la atracción de Newton. El debate lo inició un miembro de la Academia, el físico cartesiano Dortous de Mairan, que publicó en París una respuesta a la crítica de Émilie al cartesianismo. A su vez, la marquesa publicó una nueva respuesta en Bruselas, en la que se reafirmaba en sus opiniones. Este fue el primer debate científico público entre un hombre y una mujer.


title: Émilie du Châtelet

text: El "Discurso sobre la felicidad" fue escrito entre 1745 y 1748, cuando Mme du Châtelet y Voltaire habían roto su relación amorosa, aunque seguían conservando una gran amistad. Émilie apenas habló de esta obra en su correspondencia, a diferencia de lo que acostumbraba a hacer, por lo que se supone que guardó el texto y no pensó publicarlo. Después de su muerte, el texto pasó a manos de Saint-Lambert, su último amante, que pensó publicarlo en 1762 junto con obras de otros importantes autores referidas al mismo tema. Sin embargo, Louis Marie Florent, el hijo de Émilie, lo impidió, por lo que la obra no vio la luz hasta 1779.


title: Émilie du Châtelet

text: Este opúsculo, además de inscribirse en la tradición del pensamiento de los libertinos franceses, en su espíritu mundano y en su epicureísmo aristocrático representados por "Sur le Bonheur" de Fontenelle, mostraba la influencia de obras de autores ingleses como las de Locke o el "Ensayo sobre el hombre" de Pope.


title: Émilie du Châtelet

text: En este tratado, Mme du Châtelet mostraba una tensión sentimental que podía sorprender en una persona considerada generalmente como una "femme savante". En su tratado, analizaba los sentimientos y las pasiones y afirmaba que una mayor intensidad produce mayor placer en el individuo que los experimenta, en una línea similar a la que defenderá más tarde Rousseau. Según ella, “"para ser felices, debemos deshacernos de nuestros prejuicios, ser virtuosos, gozar de buena salud, tener inclinaciones y pasiones, ser propensos a la ilusión, pues debemos la mayor parte de nuestros placeres a la ilusión"”. Émilie consideraba equivocado reprimir las pasiones y los deseos porque ello alejaba del camino a la felicidad. Defendía el amor como la fuente más intensa de placer, pero con el inconveniente de que está supeditado a que la persona amada nos corresponda. En cambio, según ella, el estudio nos hace totalmente independientes y por ello “"el amor al estudio es la pasión más necesaria para nuestra felicidad; es un recurso seguro contra la adversidad, en una fuente de placer inagotable"”.


title: Émilie du Châtelet

text: Hacia 1736, Mme du Châtelet y Voltaire, que habían estudiado matemáticas y física con el newtoniano Maupertuis años atrás, retomaron estos estudios en Cirey. Ella entonces comenzó a traducir del latín los "Philosophiae naturalis principia mathematica" de Newton para elaborar una versión en francés comentada.


title: Émilie du Châtelet

text: En 1745 retomó la traducción y el año siguiente se le otorgó el Privilegio Real para imprimirla. Utilizó la tercera edición en latín de los "Principia", que se había publicado en Londres en 1726 por H. Pemberton bajo la supervisión de Newton. Además, añadió a la traducción extensos comentarios y suplementos que facilitaban mucho la comprensión.


title: Émilie du Châtelet

text: Cuando en 1749 supo que estaba embarazada intuyó que el parto podría tener un final trágico, por lo que se apresuró a terminar su manuscrito, trabajando contra reloj. Consiguió enviarlo a la Biblioteca Real el mismo día en que murió, solo seis después del parto.


title: Émilie du Châtelet

text: Una parte de esta obra se publicó en 1756 bajo la dirección de Clairaut con un prefacio escrito por Voltaire, que más tarde, en 1759, publicó la obra completa. Es la única traducción completa de la obra de Newton disponible en francés y considerada todavía la versión de referencia en este idioma.


title: Émilie du Châtelet

text: A lo largo de toda su vida, Mme du Châtelet mantuvo una extensísima correspondencia, tanto de carácter personal como científico, con muchos de los personajes más destacados de su época, como J. F. Paul Aldonce de Sade, duque de Richelieu, Maupertuis, Algarotti, el conde de Argental, Federico II, Johann Bernoulli, Jacquier, Saint-Lambert, la marquesa de Boufflers y otros. Se ha publicado parte de esta correspondencia.


title: Émilie du Châtelet

text: En cambio, se han conservado solo unas pocas de las cartas que Émilie escribió a Voltaire. Por su parte, durante los quince años que duró su relación Émilie guardó toda la correspondencia que Voltaire le envió. Tenía sus cartas encuadernadas en ocho libros con cubiertas de cuero rojo, pero esta correspondencia no se ha encontrado.


title: Hermes House Band

text: Hermes House Band es un grupo de pop rock procedente de los Países Bajos, creado en 1984 por los miembros de la sociedad Hermes en Róterdam, Holanda.


title: Hermes House Band

text: Hermes House Band se formó en el año 1984, creada por la sociedad Hermes en Róterdam. Durante sus más de 25 años de actividad, el grupo llegó a tener muy buena popularidad en países como España o Bélgica y en algunos países norteamericanos y latinoamericanos.


title: Hermes House Band

text: En 1994, la banda empezó a popularizarse, sobre todo en los Países Bajos, con el "cover" de la canción «I Will Survive» de Gloria Gaynor, vendiendo más de 2,5 millones de copias en todo el mundo. Debido al éxito de la banda, obtuvieron un contrato con el sello discográfico Polydor, filial de Universal Music Group.


title: Hermes House Band

text: En 2001 se unió al grupo DJ Ötzi en la versión "Live is life", original de Opus. Este cover alcanzó el puesto número 2 en el ranking de canciones de Francia, durante dos semanas consecutivas.


title: Hermes House Band

text: En 2008, decidieron lanzar la versión de «The Rhythm of the Night» de Corona, alcanzando el primer puesto en varios países norteamericanos y consiguiendo vender alrededor de 1,4 millones de copias por todo el mundo.


title: Hermes House Band

text: La banda ha tenido una larga lista de integrantes, debido a que los miembros tienen la obligación de abandonar la banda de inmediato tras terminar sus estudios.


title: Ciénaga de Zapatosa

text: La ciénaga de Zapatosa es una ciénaga colombiana ubicada entre los municipios de Chimichagua, Curumaní, Tamalameque (Cesar) y El Banco (Magdalena) formada por el río Cesar unos pocos kilómetros antes de su desembocadura y perteneciente a la zona conocida como la "Depresión momposina", además de eje de la economía piscícola de las poblaciones de alrededor.


title: Ciénaga de Zapatosa

text: Ocupa un área de 40.000 ha y alberga un volumen de por lo menos 1000 millones de m³ de agua. La región colinda con otras zonas ecológicas como la Serranía del Perijá, el valle del río Cesar y el valle del río Magdalena.


title: Ciénaga de Zapatosa

text: La subregión geográfica y ecológica de la Ciénaga de Zapatosa contiene una gran variedad de especies de fauna y flora.


title: Nano de Jerez

text: Cayetano Fernández González, cantaor flamenco conocido como Nano de Jerez de familia de cantaores. Nacido en Jerez en 1948.


title: Nano de Jerez

text: Es hijo de Juan Fernández, Tío Juane de la Fragua, y de María González.


title: Nano de Jerez

text: Fue llamado como testigo en el asesinato de Juan Holgado (caso Padre Coraje).


title: Nano de Jerez

text: Se inicia en su tierra natal con los espectáculos «Jueves Flamencos», bajo la dirección del guitarrista Manuel Morao en su tierra natal.


title: Nano de Jerez

text: Acompañó a Antonio Mairena en el último álbum que este grabó.


title: Nano de Jerez

text: En 1977 graba su primer disco, acompañado a la guitarra por Félix de Utrera y Jose Luis Postigo, realizando a continuación una gira por Japón. En 1980, en el Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba, consigue el Premio Niña de los Peines, por bulerías.


title: Nano de Jerez

text: Hacia 1991, inicia una gira por Nueva York junto a Paco Asensio.


title: Nano de Jerez

text: En 1994, Nano de Jerez triunfa en la Peña Flamenca «El Garbanzo», de Jerez, una entidad que le impone su insignia de oro por su trayectoria artística. En este mismo año, Nano forma parte también del elenco de «El Encuentro: El Son Cubano y el Flamenco».


title: Nano de Jerez

text: El palo en el que este jerezano destaca, no podía ser de otra manera dado su lugar de nacimiento, es la bulería, aunque son también memorables sus interpretaciones por soleá o siguiriya.


title: Sunshine of Your Love

text: «Sunshine of Your Love» es una canción de la banda de rock británica Cream y lanzada en su disco Disraeli Gears. Fue el sencillo más comercial y vendido de Cream, y de su discográfica en ese momento, Atlantic Records.


title: Sunshine of Your Love

text: Fue escrita por Eric Clapton, Jack Bruce y por el poeta Pete Brown, mientras que el solo de guitarra sólo es acreditado a Clapton.


title: Sunshine of Your Love

text: Su creación comienza en enero de 1967, cuando Bruce y Eric Clapton asisten a un concierto de Jimi Hendrix en Saville Theatre ubicado en Londres. Bruce regresaba a su hogar y escribió el riff de guitarra que hoy en día se escucha en la versión oficial. Las letras fueron compuestas en una sesión (la cual duró toda una noche), entre Bruce y Brown. El estribillo fue escrito posteriormente por Clapton.


title: Sunshine of Your Love

text: El sonido de la guitarra de Eric Clapton en esta canción fue logrado con una Gibson SG de 1964 y un amplificador de marca Marshall; más la incluisión de un Vox Clyde McCoy Picture Wah para el bajo. C:


title: Sunshine of Your Love

text: El ritmo de la batería fue sugerido por el productor Tom Down, el cual llamó "Ritmo indio", tomado de películas clásicas de Westerns. Este consiste básicamente en el uso de tom-toms, además de los beats 1 y 3, que intercala con los beats 2 y 4. El final de la canción tiene un incremento de ritmo, en la cual improvisa con el acorde de La quinta.


title: Sunshine of Your Love

text: La discográfica de la banda Atlantic Records inicialmente rechaza la canción. Sin embargo, Booker T. Jones escucha a la banda ensayando dicho tema y les recomienda a los jefes de la discográfica que le graben. Basados en su consejo, la grabación "Sunshine of Your Love" fue lograda.


title: Sunshine of Your Love

text: Además de ser el sencillo más vendido de Cream y Atlantic Records, la revista Rolling Stone la nombra la "65° mejor canción de Rock de todos los tiempos", y VH1 la consagra como la "44° mejor canción de Hard Rock de todos los tiempos".


title: Sunshine of Your Love

text: Aparece en el videojuego , en varios episodios de la serie Los Simpson y en películas como "Goodfellas" de Martin Scorsese o "Escuela de rock".


title: El Niño de la Isla

text: José López Domínguez, más conocido como Niño de la Isla, fue un cantaor flamenco nacido en 1877 en San Fernando, Cádiz y fallecido en el mismo pueblo en 1915 con tan solo 38 años.


title: El Niño de la Isla

text: Fue un cantaor popular a primeros de siglo XX, conocido sobre todo por su forma y maestría de cantar los tangos de su tierra. Además, se hizo muy popular por ser unos de los primeros que aflamencó las «asturias» y «montañesas». Actúo en Sevilla en el famoso café cantante El Novedades, con todos los grandes de su época, fue anunciado en unos de sus programas como un extraordinario cantaor de tangos. Su discografía fue corta, pero lo poco que grabó fue lo suficiente para saber que era un gran maestro y buen conocedor de los cantes primitivos. Era el cantaor preferido del duque de Alba, hasta tal punto que se dice que reunió todas las placas enceradas que grabó el maestro gaditano.


title: Gabrieli Consort & Players

text: Gabrieli Consort & Players es un conjunto vocal e instrumental británico especializado en la interpretación de obras sacras del Renacimiento y el Barroco. Fue fundado en el año 1982 por su director: Paul McCreesh.


title: Gabrieli Consort & Players

text: Al principio de su carrera, grabaron sobre todo obras sacras de compositores renacentistas del siglo XVI, como Palestrina, Tomás Luis de Victoria, Cristóbal de Morales, Michael Praetorius, Orlando di Lasso y Andrea y Giovanni Gabrieli, tío y sobrino respectivamente, músicos en los que se basa el nombre del grupo.


title: Gabrieli Consort & Players

text: Posteriormente han interpretado y grabado obras de compositores del Barroco como Henry Purcell, Heinrich Schütz, Johann Sebastian Bach y Händel. De este último, han grabado varios oratorios y obras sacras como "El Mesías", "Theodora", "Saúl" y "Salomón".


title: Gabrieli Consort & Players

text: En los últimos años han ampliado su repertorio más allá del Barroco, grabando obras de Haydn ("La Creación"), Mozart ("Gran misa en do menor") y Gluck ("Paris y Helena").


title: Gabrieli Consort & Players

text: También han participado en proyectos como los Conciertos Participativos, organizados por la Obra Social la Caixa, como "El Mesías Participativo" en Tenerife (diciembre de 2016).


title: Gabrieli Consort & Players

text: Desde el año 1993, el grupo graba en exclusiva para Archiv Produktion, una de las marcas de la discográfica alemana Deutsche Grammophon. * 1999 - "Handel: Solomon". Archiv 459 688-2


title: Gabrieli Consort & Players

text: DVD:


title: Parque de la Mitjana

text: El Parque de la Mitjana es una zona verde de la ciudad de Lérida (España) de tipo fluvial donde se concentran pequeños lagos y bosques. Abarca una superficie aproximada de 90 hectáreas y está situado al noreste de la ciudad y a lo largo del recorrido del río Segre, aguas arriba de la represa del canal de Seros. Dispone de merenderos, zona de embarcadero y puentes peatonales que cruzan el río Segre.


title: Parque de la Mitjana

text: En 1979 fue declarada área de interés natural y tiene una superficie de 90 ha. La flora y la fauna corresponden a la tipología de bosque de ribera.


title: Parque de la Mitjana

text: En el Parque de la Mitjana se pueden encontrar distintas zonas y puntos de interés.


title: Parque de la Mitjana

text: Formado por cabañas de madera, en este punto se ofrece información a los visitantes y alberga una exposición permanente sobre el parque.


title: Parque de la Mitjana

text: Un poco más abajo del centro de interpretación se encuentra La Carbonera. Es un espacio de ocio en el que encontramos un parque infantil y mesas de pícnic al aire libre.


title: Parque de la Mitjana

text: En el interior del parque se encuentra el puente de hierro, sobre uno de los brazos secundarios del río Segre que cruza la ciudad.


title: Parque de la Mitjana

text: Entre el río Segre y el canal de Balaguer, por uno de los senderos del interior del parque, se puede llegar a unos pozos de captación de agua instalados antiguamente por la empresa San Miguel para utilizarla en el proceso de elaboración de cerveza.


title: Parque de la Mitjana

text: Este estanque es el resultado de una excavación llevada a cabo durante los años 70 y 80 para extraer áridos que posteriormente fue cubierta de agua del río Segre. Su naturalización la hace adecuada para que una gran cantidad de aves migratorias encuentren cobijo.


title: Parque de la Mitjana

text: Se encuentran dos observatorios para la observación de su fauna.


title: Parque de la Mitjana

text: Pensada para ser una zona de embarcación para los piragüistas, es una de las zonas de descansos más amplias que se pueden encontrar en el interior del parque. Situada en uno de los bandos del río Segre, es ideal para observar la flora y fauna del lugar.


title: Kazuyoshi Miura

text: Se formó en el fútbol brasileño y en 1990 fichó por el Verdy Kawasaki, en el que consiguió sus logros más importantes a nivel de clubes. En 1994 fue el primer japonés que jugó en la Serie A (Italia), en las filas del Génova C. F. C. Con más de veinte años de experiencia en siete equipos distintos, es uno de los futbolistas más respetados en su país, donde destacó por sus regates y su carácter competitivo. A sus sigue activo, y piensa jugar hasta los 75 años según declaraciones del futbolista en el año 1998.


title: Kazuyoshi Miura

text: A nivel internacional ganó la Copa Asiática de 1992, fue nombrado en 1993 y contribuyó a la primera clasificación nipona en una Copa Mundial de Fútbol, en la edición de 1998. Es el segundo jugador con más goles en la historia del combinado nipón, solo por detrás de Kunishige Kamamoto.


title: Kazuyoshi Miura

text: En 2017, Miura superó el récord de Stanley Matthews al futbolista profesional de mayor edad activo en anotar un gol.


title: Kazuyoshi Miura

text: El 11 de enero de 2020 se hacía oficial la renovación de su contrato con el Yokohama FC, con lo que cumpliría su trigésimo quinta temporada como profesional. actualmente ostenta el récord al jugador de fútbol profesional de mayor edad.


title: Kazuyoshi Miura

text: Miura nació el 26 de febrero de 1967 en Shizuoka. Con quince años dejó los estudios y se marchó a Brasil para formarse como futbolista. Su primer equipo fue el Clube Atlético Juventus de São Paulo, en el que estuvo durante cuatro años, y empezó a jugar como extremo izquierdo. Aunque manifestó su deseo de volver a Japón, no lo hizo porque el nivel del fútbol en ese país era aún muy bajo y su liga era "amateur". En 1986 firmó su primer contrato profesional con el Santos Futebol Clube, pero solo jugó dos partidos y fue cedido a otras formaciones de menor categoría. Asumió la titularidad por primera vez en el XV de Novembro de Jaú (1988) y de allí pasó al Coritiba Foot Ball Club, donde jugó veintiún encuentros y anotó dos goles. Finalmente, regresó al Santos en febrero de 1990 para disputar once partidos y marcar tres tantos.


title: Kazuyoshi Miura

text: Regresó a Japón en el verano de 1990 con un contrato del Yomiuri S. C., por aquel entonces un club semiprofesional de la Japan Soccer League. En 1992 la entidad se profesionalizó, cambió su nombre por el de "Verdy Kawasaki" y fue miembro fundador de la liga profesional (J. League). Con el dorsal «11» a la espalda, Miura cambió su posición a la de delantero centro y mejoró sus registros goleadores. Acompañado por otros miembros importantes del fútbol nipón como Ruy Ramos o Tsuyoshi Kitazawa, su actuación fue determinante para que Verdy ganara las dos primeras temporadas, celebradas en 1993 y 1994. A nivel individual, fue .


title: Kazuyoshi Miura

text: En el verano de 1994 se convirtió en el primer japonés que fichó por un equipo italiano, el Génova C. F. C., con una cesión de una temporada con opción a otra. El jugador no se adaptó al fútbol italiano, tuvo problemas con el entrenador porque era alineado de interior y en su debut frente al A. C. Milan sufrió una grave lesión: en la disputa de un balón con Franco Baresi se rompió los huesos de la nariz y tuvo una conmoción cerebral. Aun así jugó 21 partidos y marcó un gol, frente a la Sampdoria.


title: Kazuyoshi Miura

text: Al año siguiente tuvo ofertas de equipos extranjeros, pero se quedó en el Verdy Kawasaki cuatro temporadas más. Volvió a ser delantero centro, fue máximo goleador de la temporada 1996 con 23 goles y se confirmó como una de las referencias del fútbol japonés, al contribuir en la primera clasificación japonesa a una Copa Mundial de Fútbol, en la edición de 1998. A pesar de ello, el seleccionador Takeshi Okada no le convocó para la fase final por desencuentros personales.


title: Kazuyoshi Miura

text: En el mercado invernal de la temporada 1998-99 fue cedido al Croacia Zagreb, en el que jugó doce partidos. Allí se convirtió en el primer japonés que disputó la Liga de Campeones de la UEFA. En 1999 fue traspasado al Kyoto Purple Sanga por dos temporadas, y después recaló en el Vissel Kobe durante cuatro campañas más.


title: Kazuyoshi Miura

text: En enero de 2002 viajó a España para conocer los métodos de trabajo del fútbol español. Estuvo en Ferrol, entrenando con la plantilla del Racing Club de Ferrol, de Segunda División.


title: Kazuyoshi Miura

text: En 2005 se marchó al Yokohama F. C. de segunda división, en el que ha permanecido desde entonces. Su única salida fue un breve paso en diciembre de 2005 por el Sydney F. C. australiano para disputar el Mundialito de Clubes. Regresó después a la entidad nipona y contribuyó al ascenso a J. League Division 1, convirtiéndose en el futbolista más veterano de la máxima categoría (46 años).


title: Kazuyoshi Miura

text: En 2012 fue cedido al Espolada Hokkaido de fútbol sala para promocionar este deporte, y fue convocado por la selección japonesa de futsal para el Campeonato Mundial de fútbol sala de la FIFA 2012.


title: Kazuyoshi Miura

text: Miura continúa en el Yokohama F. C., que desde 2008 juega en Segunda División. El 5 de abril de 2015 se convirtió en el futbolista profesional más veterano del mundo en marcar un gol, frente al Jubilo Iwata. El 20 de junio de 2016, rompió su anterior marca al convertir el único tanto de su equipo en la derrota 1-2 ante Gifu, por la 19º fecha de la Segunda división japonesa.


title: Kazuyoshi Miura

text: El 30 de diciembre de 2021, fue anunciado su fichaje por el Suzuka Point Getters de la cuarta división de Japón para el año 2022, dejando el Yokohama F.C. luego de 16 años.


title: Kazuyoshi Miura

text: Kazuyoshi Miura ha sido internacional con la Selección de Japón. Disputó 89 partidos y marcó 50 goles, lo que le convierte en el segundo goleador en la historia del combinado nipón, por detrás de Kunishige Kamamoto.


title: Kazuyoshi Miura

text: Su debut oficial fue en 1990 y formó parte de la selección que ganó en 1992 la Copa Dinastía y la Copa Asiática, donde además fue el jugador más valioso. En la fase de clasificación para el Mundial de 1994 fue titular en casi todos los partidos, incluyendo el conocido como "Agonía de Doha" que supuso su eliminación. Y en las clasificatorias de 1998 contribuyó a la primera presencia de Japón en este campeonato.


title: Kazuyoshi Miura

text: A pesar de todo, Miura nunca jugó la Copa Mundial de Fútbol porque el seleccionador Takeshi Okada no le convocó. Su último partido con la selección fue un amistoso contra en Casablanca, el 6 de junio del 2000.


title: Johannes Müller

text: Johannes Müller puede hacer referencia a:


title: Gabriela Platas

text: Gabriela Platas (Naucalpan, México; 25 de febrero de 1974), es una actriz mexicana.


title: Gabriela Platas

text: Inició su carrera como actriz en 1992 con la película "Cambiando el destino", al lado de los integrantes del grupo Magneto y en la telenovela juvenil "Mágica juventud". Al finalizar esta, el productor Emilio Larrosa la invita a formar parte de "Dos mujeres, un camino". De ahí siguieron telenovelas como "Pobre niña rica", "La culpa" y "Huracán", donde interpretó a una adolescente rebelde. También participó en "Tres mujeres", "Locura de amor", "Carita de ángel", "Clase 406", "Las tontas no van al cielo", "Atrévete a soñar", "Esperanza del corazón", "Miss XV" y "Por siempre mi amor". En 2015 participó en "Antes muerta que Lichita". Formó parte del extinto programa, conducido por Adal Ramones, "Otro rollo"; también en la segunda temporada del reality "Big Brother VIP", junto a Yolanda Andrade, Omar Chaparro y Marintia Escobedo, convirtiéndose en la 5.ª expulsada de la casa más famosa de México.


title: Gabriela Platas

text: En 2021 Participó en la telenovela ¿Qué le pasa a mi familia? donde dio vida a Violeta Anaya y compartió créditos con Diana Bracho, Julio Bracho, Paulina Matos, Eva Cedeño Y Mane de la Parra.


title: Gabriela Platas

text: Estuvo casada con el locutor Poncho Vera. También estuvo casada con el actor y conductor Francisco de la O.


title: Francisco Javier de Landaburu

text: Francisco Javier de Landaburu Fernández de Betoño, también conocido como Xabier Landaburu (Vitoria, 5 de septiembre de 1907 - París (Francia), 6 de mayo de 1963) fue un abogado, periodista y político español de ideología nacionalista vasca.


title: Francisco Javier de Landaburu

text: Nació en Vitoria en 1907. Estudió en el Colegio de los Marianistas de esta ciudad y posteriormente marchó a la Universidad de Valladolid donde realizó la carrera de Derecho.


title: Francisco Javier de Landaburu

text: Tras completar sus estudios regresa a Vitoria donde establece un bufete de abogado. Durante los años siguientes compatibilizaría su trabajo como abogado, con la actividad periodística, que comenzó en 1926, su labor como agitador cultural y su labor política en el seno del Partido Nacionalista Vasco. Dirigió durante un corto lapso de tiempo el periódico donostiarra "El Día" creado en 1930 y fue letrado asesor de la Cámara de Comercio e Industria de Álava.


title: Francisco Javier de Landaburu

text: Como miembro de la Sociedad de Estudios Vascos fue uno de los comisionados para redactar el anteproyecto del que más tarde sería conocido como Estatuto de Estella. Fue miembro de la sección alavesa de dicha comisión. Con posterioridad participaría activamente en la campaña del PNV en favor del estatuto de autonomía vasco.


title: Francisco Javier de Landaburu

text: En las elecciones generales de España de 1933 fue elegido diputado al Congreso, representando a Álava, siendo uno de los dos diputados electos de esta provincia y uno de los 12 diputados del PNV en el Congreso. Su programa se basó en el apoyo al Estatuto de autonomía vasco. Durante el bienio radical-cedista luchó infructuosamente en el Congreso para obtener el estatuto. También fue destacable su participación en la comisión que investigó el escándalo del estraperlo. En 1936 la bipolarización en Álava entre el Frente Popular y los tradicionalistas. le dejó sin acta de diputado, al perder la reelección.


title: Francisco Javier de Landaburu

text: El 17 de julio de 1936 estalló una sublevación militar que triunfó parcialmente en España quedando el país dividido en dos zonas, una controlada por los militares sublevados y otra por el gobierno republicano del Frente Popular. Era el inicio de la Guerra Civil Española. La ciudad de Vitoria, así como casi toda la provincia de Álava quedaron en manos de los sublevados y Landaburu se encontraba en ella en aquel momento.


title: Francisco Javier de Landaburu

text: Landaburu, exdiputado y miembro en activo del comité ejecutivo del PNV ("Euzkadi Buru Batzar"), era una figura política muy relevante de este partido, de las más relevantes que habían quedado en "territorio nacional" tras el levantamiento. Las nuevas autoridades detuvieron en los primeros días después del levantamiento hasta en dos ocasiones a Landaburu, pero volvieron a liberarle. La todavía vacilante actitud del PNV en aquel momento del conflicto sin decantarse todavía por uno u otro bando y unas declaraciones públicas del propio Landáburu manifestándose en contra del Frente Popular, hicieron que el político pudiera seguir libre en un territorio entonces muy hostil a los nacionalistas vascos.


title: Francisco Javier de Landaburu

text: Sin embargo al ser advertido por un "soplo" de que iba a ser detenido por tercera vez (quizás esta ya de forma definitiva), se escondió, literalmente emparedado, en un refugio que había fabricado en su propia casa. Estuvo escondido en ese escondrijo de su propia casa durante 13 meses, hasta septiembre de 1937.


title: Francisco Javier de Landaburu

text: En aquel momento, cuando ya todo el País Vasco había caído en manos de los sublevados, escondido en el maletero de un coche, Landaburu logró alcanzar la frontera francesa donde se unió a otros dirigentes de su partido en el exilio. Existe una duda en la forma en que Landaburu fue trasladado desde Vitoria-Gasteiz a Elizondo (Valle de Baztan, Navarra) ya que, al parecer, según testimonios recogidos de persona que presenció su llegada a Elizondo, viajó encogido como un ovillo en el hueco de los asientos delanteros y traseros. Así, al llegar a Elizondo, tenía su cuerpo totalmente entumecido y anquilosado por lo que tuvieron que aplicarle friegas en sus piernas y cintura hasta que consiguieron aliviarle y ponerle en pie. De ahí (un garaje existente en la calle Jaime Urrutia) fue llevado de noche a la casa Etxenikea distante unos 50 metros, donde se le ocultó por parte del elizondarra nacionalista vasco Agustín Ariztia hasta que se organizó su paso por la muga al País Vasco-francés.


title: Francisco Javier de Landaburu

text: Como otros dirigentes de su partido se establece en el País Vasco Francés, más concretamente en San Juan de Luz. Es en ese momento de su vida cuando contrae matrimonio con Konstantiñe Illarramendi. El matrimonio tendría 7 hijos, nacidos en el exilio francés. Entre ellos se encuentran los periodistas Gorka y Ander Landáburu y el político Eneko Landaburu.


title: Francisco Javier de Landaburu

text: El lehendakari José Antonio Aguirre pidió a Landaburu que se trasladara a París para realizar diferentes funciones. Su labor se realizó principalmente en el seno de la Liga Internacional de Amigos de los Vascos, un lobby de apoyo al Gobierno Vasco creado en París. Landaburu actúo como enlace entre el Gobierno Vasco y dicha organización, así como secretario de la misma. También actúo como representante del Gobierno Vasco y del PNV en París. Tras estallar la Segunda Guerra Mundial, cuando los alemanes están ya avanzando sobre París es desterrado por el Gobierno Francés a La Rochelle. Cuando se firma al armisticio, Landaburu se encuentra en la Francia ocupada, regresa a París y logra vivir en la clandestinidad, sin ser detenido por la Gestapo. Durante la ocupación alemana formó parte de una organización vasca de contraespionaje que trabajó en favor de los Aliados. Cuando París fue liberado ocupó junto con otros compañeros la Delegación del Gobierno Vasco en la avenida Marceau y actuó como representante del Gobierno Vasco hasta que fueron llegando sus integrantes.


title: Francisco Javier de Landaburu

text: A partir de 1944 figura como delegado del Gobierno Vasco en París. En los años siguientes participó en la fundación de varios organismos internacionales en representación del PNV, como la Unión Europea de Federalistas (Movimiento Europeo), la Unión Federalista de Comunidades Étnicas de Europa y los Nuevos Equipos Internacionales (Internacional Demócrata Cristiana). Landáburu se caracterizó por su ideología europeista e influyó notablemente en su partido en este aspecto.


title: Francisco Javier de Landaburu

text: En 1960 falleció José Antonio Aguirre, su puesto como "lehendakari" pasó a ocuparlo el vicepresidente Jesús María de Leizaola y Francisco Javier de Landáburu, fue a su vez nombrado "vicelehendakari" del Gobierno Vasco en el exilio, ocupando el puesto vacante dejado por Leizaola.


title: Francisco Javier de Landaburu

text: Sin embargo no permaneció demasiado tiempo en este cargo, ya que sólo 3 años después falleció en París sin haber llegado a cumplir los 56 años de edad. Fue el 6 de mayo de 1963.


title: Francisco Javier de Landaburu

text: El Ayuntamiento de Vitoria dio su nombre a una calle de la ciudad, situada en el nuevo barrio de Lakua-Arriaga, la calle Francisco Javier de Landáburu.


title: Francisco Javier de Landaburu

text: Su libro más conocido es "La causa del Pueblo Vasco", que publicó en 1956. Se trata de un alegato nacionalista dirigido a los jóvenes vascos que vivían en aquel momento bajo la Dictadura franquista. La tercera edición, en 1977, fue la primera editada en España.


title: Francisco Javier de Landaburu

text: En 1982 fueron publicadas sus "Obras Completas", en 5 tomos. Estas incluyen los artículos que escribió durante años para la revista "Alderdi" del PNV en los que disertaba sobre el socialcristianismo o el movimiento europeista.


title: Alundra

text: The Adventures of Alundra, comúnmente conocido como , es un videojuego, mezcla de Action-RPG y aventuras, lanzado para PlayStation en el año 1997 en Japón y Estados Unidos y en 1998 en Europa. Fue desarrollado por Matrix Software y editado por Psygnosis. Obtuvo una acogida a priori polémica debido a su gran similitud con la famosa y mediática saga de videojuegos The Legend of Zelda (fue bautizado como "El Zelda moderno" por la PlayStation Magazine en el número 19). Alundra, el protagonista, realiza un viaje para salvar a la aldea de Inoa de las garras del malvado Melzas, que penetra en las mentes de las personas mientras éstas duermen. Combinando la aventura gráfica y el arcade, consta de mucha acción y puzles complicados. El inicio se desarrolla en un barco, camino de Inoa, y en ella hay que hallar pistas preguntando y buscando por el mismo. Luego se van atravesando distintas aldeas o viviendas y se interactúa con varios personajes. Más adelante, se descubre que Alundra es un "viajero de sueños". Los aspectos inmediatos que remiten a esta saga serían unos gráficos en 2D muy similares, así como su protagonista y el sistema de juego, armas y objetos. Sin embargo, sorprendió al público por reinventar convenciones clásicas de dicha saga pero aportando elementos únicos y originales que hacían de este videojuego una apuesta muy innovadora. Así pues, lejos de quedarse en mero plagio, cosechó notable éxito y tuvo buenas ventas en sus años posteriores al lanzamiento. Las principales bazas que catapultaron el videojuego a una relativa fama fueron su argumento profundo, oscuro y desgarrador; sus acertijos, pruebas y enigmas de gran dificultad que suponían un reto a la/el jugador/a y una jugabilidad sencilla pero efectista. Por último, posee una banda sonora compuesta por Kohei Tanaka digna de mención y una magnífica traducción al español con un lenguaje literario muy trabajado.


title: Alundra

text: La versión de la PlayStation Store europea está en inglés y si contiene el castellano.


title: Alundra

text: Alundra fue bien recibido después de su lanzamiento. El juego había vendido 143.114 copias en Japón a fines de 1997. Tras su lanzamiento en Norteamérica, Working Designs vendió más de 100.000 copias del juego en Norteamérica en un solo mes a principios de 1998.


title: Alundra

text: Tras el lanzamiento, el juego recibió elogios unánimes de los críticos. Actualmente tiene puntajes promedio de 86 de 100 en la página Metacritic sobre la base de 9 críticas, convirtiéndose en el sexto título de PlayStation más valorado de 1997, y el 85.4% en GameRankings basado en 13 reseñas, por lo que es el título de acción y aventura mejor valorado de 1997.


title: Alundra

text: En enero de 1998, IGN declaró: "Nunca he sido tan probado y desafiado desde el viejo título de aventura de Genesis, LandStalker. Y Climax ha hecho que Alundra sea el doble de difícil, el doble de desafiante y el doble de su contraparte de LandStalker". La revisión además afirma que tiene "una historia realmente genial", "buena música y gráficos que se adaptan totalmente al juego" y concluye que "este juego es increíble". Electronic Gaming Monthly y GamePro seleccionaron a Alundra como la finalista de los premios al mejor juego del año de 1997, quedando en segundo lugar después de Final Fantasy VII.


title: Alundra

text: En 2009, de Desradtoid Conrad Zimmerman describió a Alundra como un videojuego "fresco e innovador" y "uno de los mejores ejemplos de juegos de acción/rol". En particular, lo elogió por presentar "una trama como nunca antes había visto en el género", la fuerte "escritura y caracterizaciones" y los "ingeniosos y desafiantes rompecabezas". En cuanto al lanzamiento de PSN, Julián Montoya de Platform Nation dijo que el juego "es muy divertido y definitivamente vale la pena jugarlo "y que es una aventura "larga, divertida, dura, medianamente madura y llena de personalidad". También señala que es un "RPG de acción con mucho cariño", afirma que los rompecabezas son "extremadamente" desafiantes y elogia la "historia absorbente" por ser "sorprendentemente maduro y oscuro" al tocar "temas complejos como el destino, la religión y la muerte". y la esencia de la existencia humana". Concluyó que "algunos se refieren a él como un clásico y realmente lo creo".


title: Alundra

text: En 2010, George Reith de Gaming Bolt lo describió como uno de los "Juegos increíbles, que el tiempo olvidó", afirmando que aunque parecía "más Zelda que muchos, juegos de Zelda", tenía "acertijos diabólicos" y una versión más adulta. Un tono, que combina una "estética visual brillante" con una historia más oscura que está "llena de temas morbosos" como la depresión clínica y no "teme matar al extraño personaje que escucha y ahí", dándole "tensión que otros juegos de rol "carecían. También elogió el diseño de los niveles, con mazmorras "bien hechas" que requieren pensar "fuera de la caja" y la mecánica de "caminar soñado" para dar a los "niveles un giro único" basado en la personalidad y los rasgos del soñador ", agregó. "variedad en los lugares del juego" y brindando información sobre los personajes, pero notó que esto estaba equilibrado por un extenso mundo supremo "lleno de secretos y misiones secundarias", con "la misma cantidad de mazmorras dentro y fuera" de los sueños.


title: Alundra

text: Mientras que tiene el mismo nombre que Alundra, este es solo un sucesor espiritual del juego, sin vínculos directos con el juego original.


title: Iron Bridge

text: El Iron Bridge o puente de Hierro es un puente de hierro inglés que cruza el río Severn a la altura de la garganta de Ironbridge, en Shropshire. Se hizo famoso durante la Revolución industrial al convertirse en el primer puente en arco fabricado utilizando hierro fundido, que anteriormente era demasiado costoso como para usarlo en grandes estructuras. Sin embargo, un nuevo alto horno cercano permitió disminuir el costo y alentó a los arquitectos e ingenieros locales a solucionar el antiguo problema que representaba cruzar el río. El puente no se llama Coalbrookdale como aparece en algunos sitios, sino "Iron Bridge", por eso el pueblo en el que está localizado cambió su nombre a Ironbridge. El nombre de Coalbrookdale aparece escrito en el arco pero solo indica que el puente fue fundido allí, a un kilómetro de distancia.


title: Iron Bridge

text: A principios del siglo XVIII, la única forma de cruzar el río era mediante el uso de "ferry". Sin embargo, las industrias cercanas a Broseley y Coalbrookdale requerían de un método más eficiente para ello. En 1773, Thomas Farnolls Pritchard escribió al herrero local, John Wilkinson, para sugerirle la construcción de un puente de hierro fundido. Para 1775, Pritchard había terminado los planos y Abraham Darby III, un herrero de la Garganta, fue el encargado de fundir y construir el puente.


title: Iron Bridge

text: En octubre de 2001, la BBC construyó un puente similar (no basándose en la carpintería, como el original, sino con tecnología moderna) con fines investigativos e históricos.


title: Iron Bridge

text: Pocos meses después de haber sido inaugurado, empezaron a aparecer grietas por todo el puente debido a los movimientos de tierra. En 1802, fue necesario demoler el pilar de piedra sur y reemplazarlo por madera temporalmente, antes de sustituirla finalmente por arcos de hierro. En 1972 se llevó a cabo un programa de reparación y refuerzo de cimientos poniendo arcos de hormigón armado bajo el río. De 1999 a 2000 fue renovado nuevamente removiendo placas de hierro fundido para colocar en su lugar placas de acero, para hacerlo más liviano y resistente.


title: Iron Bridge

text: Finalmente, el tráfico de automóviles por el puente fue prohibido en 1934, y los peajes para peatones fueron eliminados recién en 1950, cuando el Condado de Shropshire pasó a ser el propietario del puente. Ironbridge como ciudad, y el puente en sí, constituyen una importante atracción turística considerada Patrimonio de la Humanidad por la Unesco, además de un monumento del Reino Unido.


title: Eduardo de la Serna

text: Eduardo de la Serna (Buenos Aires, 12 de febrero de 1955) es un sacerdote católico argentino, director pastoral de la parroquia San Juan Bautista del decanato Quilmes Oeste II de la diócesis de Quilmes. Es miembro del «Grupo de Curas en Opción por los Pobres» de Argentina. Se lo considera una voz crítica frente al sector conservador de la Iglesia católica argentina, y defensor de las políticas del kirchnerismo.


title: Eduardo de la Serna

text: Eduardo de la Serna nació en Buenos Aires en 1955 y es primo lejano del Che Guevara. Estuvo ligado desde la juventud con el sector de los sacerdotes de tercer mundo y conoció al padre Mugica; de la Serna fue ordenado sacerdote en 1981. Eduardo de la Serna tiene como referente a quien fuese su obispo, el desaparecido Jorge Novak, uno de los obispos argentinos que tuvo una actitud de denuncia contra la última dictadura militar en Argentina. Doctor en teología, de la Serna trabajó desde su ordenación para y por los sectores carecientes de la población. Es director pastoral de la parroquia San Juan Bautista del decanato Quilmes Oeste II de la diócesis de Quilmes.


title: Eduardo de la Serna

text: Eduardo de la Serna mantiene una postura por demás crítica con el sector de la Iglesia comúnmente calificado como conservador y en especial con el obispo Héctor Aguer. En 2003 Eduardo de la Serna publicó una carta firmada por un gran número de sacerdotes criticando a monseñor Aguer por haber sido fiador personal de su amigo el banquero Francisco Trusso para que obtuviese la excarcelación por una causa de fraude. Eduardo de la Serna también acusa a Aguer de haber denunciado ante las autoridades militares al sacerdote Pablo Gazzarri desaparecido desde 1976.


title: Eduardo de la Serna

text: Cuando se dio a conocer un video en el que se mostraba al ex-obispo de Santiago del Estero Juan Carlos Maccarone teniendo relaciones sexuales pagas con un hombre mayor de edad, Eduardo de la Serna fue una de las personas que apoyó al obispo al que calificó como uno de los mejores de la Argentina y que el video fue una trampa tendida por el entorno del exgobernador Carlos Juárez.


title: Eduardo de la Serna

text: En cuanto a los casos de abuso sexual de menores por parte de sacerdotes católicos, de la Serna opinó: Entre su obra literaria, de la Serna colaboró en el libro "Bajar a los pobres de la cruz: cristología de la liberación", obra prologada por el ex-sacerdote Leonardo Boff y entre los colaboradores se encuentra el padre indio Tissa Balasuriya, quien estuvo excomulgado por un período por negar el dogma del pecado original.


title: Eduardo de la Serna

text: En 2003 Eduardo de la Serna se solidarizó con el artista León Ferrari ante el pedido que la exposición de su obra fuese levantada por ser considerada ofensiva a la grey católica.


title: Eduardo de la Serna

text: En 2007 de la Serna expresó su satisfacción por el fallo condenatorio del padre Christian Von Wernich y calificó de cínica a la declaración de la Conferencia del Episcopado de Argentina por llamar a la reconciliación de los argentinos.


title: Eduardo de la Serna

text: Durante el Conflicto del campo Eduardo de la Serna participó en la concentración de la Plaza del Congreso del 15 de julio de 2008 en apoyo de la presidenta Cristina Fernández de Kirchner.


title: Eduardo de la Serna

text: Eduardo de la Serna escribe periódicamente en los diarios "Página 12", "Tiempo Argentino", "Contraeditorial" y "El cohete a la luna".


title: Eduardo de la Serna

text: En una columna escrita en "Tiempo Argentino" a raíz del asesinato de Mariano Ferreyra, militante del Partido Obrero, de la Serna señaló: «estando el PO en el medio, lamento creer que el PO está celebrando, y que Ferreyra fue un peón del ajedrez que entregaron (como las tomas en la facultad de Sociales) mientras "juegan a la política, antes de tener su próxima tarjeta de American Express y ser gerentes de multinacionales"».Además de numerosos artículos en publicaciones bíblicas y pastorales en libros colectivos y revistas académicas y populares de Argentina y el extranjero.


title: Elecciones generales de India de 2009

text: Las elecciones generales en India de 2009 renovaron los 543 escaños del 15.º Lok Sabha. Se realizaron en cinco fases: el 16 de abril, el 22 y 23 de abril, el 30 de abril, el 7 de mayo y el 13 de mayo de 2009. Los resultados de la elección fueron anunciados el 16 de mayo de 2009.


title: Elecciones generales de India de 2009

text: Según la Constitución de India, las elecciones para el Lok Sabha (Cámara Baja) deben realizarse cada cinco años bajo circunstancias normales. Al realizarse las elecciones en 2004, el período del 14.º Lok Sabha expira el 1 de junio de 2009.


title: Elecciones generales de India de 2009

text: Esta elección fue dirigida por la Comisión Electoral de India. Del electorado de 714 millones de votantes (mayor que los electorados de la Unión Europea y de Estados Unidos combinados), hubo un incremento de 43 millones comparado con la elección de 2004. Fue la mayor elección democrática en el mundo hasta las elecciones generales en India de 2014, realizadas desde el 7 de abril de 2014.


title: Elecciones generales de India de 2009

text: Los estados indios de Andhra Pradesh, Orissa y Sikkim también realizaron elecciones para sus respectivas asambleas legislativas.


title: Elecciones generales de India de 2009

text: La Alianza Progresista Unida (UPA) liderada por el Congreso Nacional Indio formó el gobierno después de obtener la mayoría de los escaños basados en resultados sólidos en Andhra Pradesh, Kerala, Maharashtra, Rajasthan, Tamil Nadu, Uttar Pradesh y Bengala Occidental. Manmohan Singh se convirtió en el primer primer ministro desde Jawaharlal Nehru en 1962 en ser reelegido después de completar un mandato completo de cinco años. La UPA logró reunir una cómoda mayoría con el apoyo de 322 miembros de 543 miembros de la Cámara. Aunque esto es menos que los 335 miembros que apoyaron a la UPA en el último parlamento, la UPA por sí sola tenía una pluralidad de más de 260 escaños frente a los 218 escaños del 14.º Lok Sabha. El apoyo externo provino del Partido Bahujan Samaj (BSP), el Partido Samajwadi (SP), Janata Dal (Secular) (JD (S)), Rashtriya Janata Dal (RJD) y otros partidos menores.


title: Elecciones generales de India de 2009

text: El 22 de mayo de 2009, Manmohan Singh prestó juramento como Primer Ministro en el Salón Ashoka de Rashtrapati Bhavan.


title: Elecciones generales de India de 2009

text: Las elecciones generales de 2009 vieron tres principales alianzas nacionales previas a las elecciones. Dada la naturaleza volátil de la política de coalición en India, muchos partidos cambiaron de alianzas antes, durante y después de las elecciones. Las dos coaliciones más grandes, UPA y NDA, habían indicado claramente a sus candidatos a primer ministro durante la campaña para las elecciones. El Tercer Frente anunció repetidamente durante el período de campaña que su candidato a primer ministro solo se decidiría después de que salieran los resultados de las elecciones. En el sistema parlamentario de la India, no se requiere el anuncio de candidatos a Primer Ministro antes de las elecciones.


title: Elecciones generales de India de 2009

text: La Alianza Progresista Unida (UPA) se formó después de las elecciones generales de 2004 para reunir a los partidos que se aliaron con el Congreso en varios estados o que estaban dispuestos a apoyar un gobierno nacional liderado por el Congreso. Aunque la UPA nunca disfrutó de una clara mayoría por sí sola en el XIV Lok Sabha, logró completar su mandato de cinco años de 2004 a 2009 al obtener el apoyo externo de los partidos de izquierda (CPI (M), CPI, AIFB, RSP), Partido Samajwadi y Partido Bahujan Samaj en diferentes momentos durante este mandato.


title: Elecciones generales de India de 2009

text: Tras la victoria del voto de confianza del gobierno actual en agosto de 2008, una declaración de la presidenta del Congreso Sonia Gandhi provocó especulaciones de que la UPA proyectaría al primer ministro Manmohan Singh como candidato a primer ministro en las próximas elecciones. Mientras que el líder de Dravida Munnetra Kazhagam (DMK) M. Karunanidhi apoyó a Manmohan Singh como candidato al primer ministro, el jefe del Partido del Congreso Nacionalista (NCP), Sharad Pawar, trató de proyectarse a sí mismo como un posible candidato a primer ministro también. El 24 de enero de 2009, Manmohan Singh se sometió a una cirugía de derivación cardíaca en el Instituto de Ciencias Médicas de la India en Nueva Delhi. Después de la cirugía, surgieron especulaciones sobre candidatos alternos a PM tanto dentro del Congreso como entre los socios de la coalición. En un intento por sofocar tales especulaciones, Sonia Gandhi confirmó el 6 de febrero de 2009 que Manmohan Singh sería el candidato a primer ministro de la UPA al escribirlo en la revista del partido del Congreso Sandesh. Esta fue la primera vez en la historia de las elecciones indias que el partido del Congreso había declarado su candidato a Primer Ministro antes de las elecciones.


title: Elecciones generales de India de 2009

text: La Alianza Democrática Nacional (NDA) fue la primera gran coalición nacional formada por un partido nacional apoyado por varios partidos regionales. Se formó después de las elecciones generales de 1998 y la NDA formó el Gobierno dirigido por Atal Bihari Vajpayee del BJP. El gobierno se derrumbó unos meses después, pero la NDA volvió al poder después de las elecciones generales de 1999 y esta vez el gobierno dirigido por Vajpayee completó su mandato completo de 1999 a 2004. Debido a la naturaleza volátil de las coaliciones, la NDA ganó 181 escaños después de la Elecciones de 2004, pero debido a que los partidos cambiaron de alianza, antes de las elecciones de 2009 tenían 142 escaños.


title: Elecciones generales de India de 2009

text: El principal partido de la oposición, BJP, y sus socios de la coalición NDA anunciaron el 11 de diciembre de 2007 (más de un año antes de las elecciones) que su candidato a primer ministro sería el líder del partido BJP Advani, líder de la oposición en el momento. El 23 de enero de 2008, líderes del BJP y otros partidos de la NDA se reunieron en la capital para elegirlo oficialmente como su candidato a las elecciones.


title: Elecciones generales de India de 2009

text: El CPI (M) lideró la formación del Tercer Frente para las elecciones de 2009. Este frente era básicamente una colección de partidos políticos regionales que no estaban ni en la UPA ni en la NDA. La mayoría de los constituyentes de este Tercer Frente eran los que formaban parte de la Alianza Progresista Unida (UPA). El Partido Samajwadi, Rashtriya Janata Dal y el Partido Lok Janshakti no lograron llegar a acuerdos para compartir escaños con el Congreso y decidieron formar un Cuarto Frente, con la esperanza de convertirse en hacedores de reyes tras las elecciones. A pesar de anunciar este frente, los partidos constituyentes continuaron manifestando su apoyo a la UPA


title: Elecciones generales de India de 2009

text: El partido del Congreso compró los derechos de la banda sonora ganadora del Oscar "Jai Ho" de la película "Slumdog Millionaire", que fue utilizada como melodía oficial de campaña por el partido. El título de la canción "Jai Ho" se traduce como Que haya victoria, y el Congreso esperaba que la canción popular galvanizara a las masas durante la temporada electoral de casi un mes.


title: Elecciones generales de India de 2009

text: El 24 de marzo de 2009, la presidenta del Congreso, Sonia Gandhi, publicó el manifiesto del partido para las elecciones de 2009. El manifiesto destacó todos los logros del gobierno de la UPA durante los últimos cinco años en el poder e identificó la mejora de varias políticas para favorecer a los sectores más rurales y desfavorecidos de la sociedad india.


title: Elecciones generales de India de 2009

text: La campaña del Congreso se metió en problemas cuando la Comisión Electoral se opuso a un anuncio de página completa sobre los Juegos de la Commonwealth de 2010 publicado en los principales periódicos de Delhi. La CE notificó al Ministerio de Asuntos de la Juventud y Deportes, al Secretario del Gabinete y al Secretario en Jefe de Delhi, indicando que el anuncio era una clara violación del código modelo de conducta, ya que enumeraba los logros del Gobierno de la UPA. La CE también ha pedido a los infractores que paguen de sus propios bolsillos.


title: Elecciones generales de India de 2009

text: Para contrarrestar la selección del Congreso de "Jai Ho" como su himno oficial, el BJP acuñó la frase Kushal Neta.


title: Elecciones generales de India de 2009

text: El 3 de abril de 2009, BJP publicó su manifiesto electoral en Nueva Delhi. El partido se estaba enfrentando al actual Gobierno de la UPA en los tres frentes de Buen Gobierno, Desarrollo y Seguridad. El manifiesto destacó todas las diferentes políticas de NDA que la UPA revirtió durante los últimos cinco años. El manifiesto atribuía mucha importancia a exigir leyes antiterroristas sólidas, similares a las de la POTA, y prometió hacer de la India un lugar más seguro si se elige al BJP. El texto completo del manifiesto está disponible en el sitio web del BJP.


title: Elecciones generales de India de 2009

text: La campaña del BJP enfrentó su mayor controversia cuando la CE ordenó al Magistrado de Distrito de Pilibhit que presentara una causa penal contra el candidato del BJP, Varun Gandhi, por su discurso supuestamente incendiario contra las comunidades minoritarias pronunciado el 7 de marzo de 2009. Esta decisión se tomó después de que las CE hubieran enviado anteriormente una notificación [42] a Varun Gandhi y al BJP. Después de revisar el incidente, la CE encontró a Varun Gandhi culpable de violar el código modelo de conducta al crear un sentimiento de enemistad y odio entre diferentes comunidades y emitió una recomendación al BJP para que lo excluyera de su lista de candidatos. Sin embargo, el BJP apoyó a Varun y se negó a dejarlo como candidato.


title: Elecciones generales de India de 2009

text: El Partido Comunista de la India (marxista) (CPI (M)) formó un Tercer Frente. El Tercer Frente trató de impugnar las elecciones, con la esperanza de crear un gobierno que no fuera del BJP ni del Congreso, atrayendo a muchos partidos locales y regionales, que alguna vez estuvieron con las otras dos alianzas. El Tercer Frente entró en la alianza con 83 parlamentarios, y varias encuestas realizadas antes de las elecciones proyectaban que la alianza obtendría más de 100 escaños. El CPI (M) creó un sitio web de campaña que aloja la información de su campaña para atraer simpatizantes entre el público internauta para que voten por el partido.


title: Elecciones generales de India de 2009

text: Durante esta elección, los partidos políticos utilizaron la tecnología de formas innovadoras para llegar a los votantes. Aunque se habían utilizado SMS durante elecciones anteriores, los partidos políticos se habían dado cuenta de que los votantes rurales y analfabetos que forman la mayoría no sabían leer. Los políticos jóvenes y expertos en tecnología se dieron cuenta rápidamente de que la voz era la forma de llegar a la comunidad rural, ya que podían hablar su idioma. Esto resultó ser muy interesante ya que dos empresas de voz de la India, TringMe y VoiceHawk, desempeñaron un papel fundamental para llegar a los mil millones de personas de la India.


title: Albert Wendt

text: Albert Wendt (Apia, 27 de octubre de 1939) es un escritor y poeta samoano.


title: Albert Wendt

text: Se educó en la Universidad de Victoria (en Wellington, Nueva Zelanda) donde se graduó en Historia. Ejerció la carrera docente, en 1965 como rector del Samoan College, ubicado en Samoa, y en 1974 se mudó a Fiyi, donde fue administrador de la Universidad de South Pacific. También se desempeñó como catedrático en "Literatura Neozelandesa" de la Universidad de Auckland, en Nueva Zelanda.


title: Albert Wendt

text: En 1990, el cuento "Flying Fox in a Freedom Tree: And Other Stories" (del libro homónimo) es llevado al cine.


title: Albert Wendt

text: Dirigió numerosas revistas literarias, y antologías de obras del Pacífico Sur, como Nuanua en 1995.


title: Albert Wendt

text: Le fue otorgada la Orden del Mérito de Nueva Zelanda en el 2001, por sus contribuciones a la literatura.


title: Enfermedad de Osgood-Schlatter

text: La enfermedad de Osgood-Schlatter u osteocondrosis y en otros casos epifisitis es una hinchazón dolorosa de la protuberancia en la parte frontal y superior de la tibia, llamada tuberosidad tibial anterior que afecta a niños y adolescentes que están teniendo un crecimiento mientras practican un deporte.


title: Enfermedad de Osgood-Schlatter

text: La enfermedad se nombró por el cirujano estadounidense Robert Bayley Osgood (1873-1956) y su compañero suizo Carl Schlatter (1864-1934), que independientemente describieron la enfermedad en 1903.