title: Palacio de La Circasiana

text: Manuel Jijón decidió vender el inmueble al Municipio de Quito en el año 1992; en parte debido a la gran cantidad de dinero que representaba su mantenimiento, y en parte a que tras la muerte de su madre su familia ya no residía en el Palacio. Los Jijón poseen hasta la actualidad la casa de la hacienda Chillo Jijón, en el Valle de Los Chillos, donde trasladaron la mayor parte de las obras de arte y antigüedades que había en el Palacio. Actualmente, la Hacienda de Chillo-Jijón funciona como un hotel boutique y su capilla se alquila para bodas El aspecto interior de los salones y alcobas de dicha hacienda nos da una idea del pasado esplendor de La Circasiana.


title: Palacio de La Circasiana

text: Tras comprarlo a Manuel Jijón, el Municipio entregó el palacio en comodato al Instituto Nacional de Patrimonio Cultural (INPC), el mismo que se encargó de su exhaustiva recuperación para después ocuparlo con sus oficinas, salas de exposición y biblioteca. Fue abierta al público el 12 de julio de 2018, con una propuesta museográfica que, además de la historia constructiva y decorativa del inmueble palaciego, recorre la vida de sus propietarios y de la ciudad de inicios del siglo XX.


title: Palacio de La Circasiana

text: El Palacio Jijón-Caamaño, que cuenta con una superficie aproximada de 3.000 metros cuadrados, responde al modelo topológico de las villas europeas; especialmente de aquellas construidas en la campiña italiana durante el Renacimiento. Por lo tanto, se trata de una réplica aproximada de dichas villas, pudiendo concluir que, por ende, se trata de un estilo neo-renacentista. Esto se confirma al observar la distribución del edificio, con un piso principal colocado sobre la planta baja, al que se accede por medio de escalinatas y de un segundo piso sobre este. Así mismo, por sus portadas con columnas dóricas, de aspecto claramente neoclásico. En la fachada norte es posible apreciar las armas de la familia Jijón, talladas en piedra, así como una estatua del Cristo Redentor.


title: Palacio de La Circasiana

text: La estructura misma de La Circasiana alberga una riqueza artística y patrimonial invaluables para el país. En cada habitación, por ejemplo, sobresalen especialmente los techos de madera, latón francés repujado o yeso que han sido finamente tallados y pintados. Las espectaculares escaleras de mármol, los frescos pintados en las paredes por los afamados Joaquín Pinto y Juan Manosalvas, y las tradicionales ventanas de estilo republicano son parte también de esta amalgama de piezas de inmensa belleza que se funden para dar forma al palacio.


title: Palacio de La Circasiana

text: Los dos grandes salones del palacio, como el de "Los Escudos", cuyo artesonado contiene los escudos nobiliarios de los distintos entronques de la familia Jijón, y el llamado "Salón de Honor" o del "Artesonado", fueron respectivamente, el comedor y la sala principal de la mansión. Los salones tienen doble altura como en los palacios europeos. Durante la ampliación de la quinta original (que tenía dos pisos) al Palacio actual, se diseñó un patio interior. Este patio tenía una piscina, que fue de las primeras con agua caliente en la ciudad, así como una escalinata que conectaba con un gimnasio instalado en la planta alta.


title: Palacio de La Circasiana

text: El área social del palacio tenía su propio acceso hacia el lado occidental de la casa, con un gran vestíbulo que permitía pasar al "Salón de Honor" o al "Salón de los Escudos". En el vestíbulo hay una gran chimenea de piedra y portadas con frontones neoclásicos dan acceso a los salones.


title: Palacio de La Circasiana

text: El área privada del edificio, en cambio, se ubicaba sobre el costado oriental, en las habitaciones de la quinta construida a fines del siglo XIX. Jacinto Jijón y su esposa vivían en los dormitorios principales del ala antigua, mientras su único hijo, Manuel, tenía un amplio dormitorio en el costado norte de la mansión. Cuando Manuel Jijón se casó, pasó a vivir en el tercer piso del Palacio, en un pequeño apartamento. La alcoba principal de los Jijón contenía un oratorio, y estaba conectada por un pasadizo con una casa adjunta, al estilo de los castillos europeos.


title: Palacio de La Circasiana

text: Los criados vivían en la primera planta, en donde había habitaciones y se encontraban bodegas y cocinas. Un ascensor permitía subir la comida desde la cocina hasta el Salón de los Escudos.


title: Palacio de La Circasiana

text: En los exteriores, rodeados por bellos jardines llenos de flores y salpicados de fuentes de agua, se pueden encontrar varios conjuntos escultóricos. Entre estos destaca una serie de esculturas en mármol denominadas "Las 4 Estaciones", que se encuentran flanqueando el acceso occidental y dan la bienvenida a los visitantes. Además existen dos leones tallados en piedra y cubiertos de bronce, y seis caballos de factura fantástica realizados por el artista ecuatoriano Gonzalo Endara Crow; aunque estas últimas sean una adhesión moderna.


title: Palacio de La Circasiana

text: Emplazada en el costado sur de los jardines se encuentra una casa de dos pisos anexa al palacio; esta data del año 1940 y fue la biblioteca y estudio privado de Jacinto Jijón y Caamaño. En la actualidad esta construcción alberga el "Archivo Histórico de Quito" y la oficina del Cronista de la ciudad. Más de once mil libros que recogen la historia de la urbe franciscana desde su fundación son celosamente guardados en este lugar.


title: Palacio de La Circasiana

text: Una pintura de Federico González Suárez domina el distribuidor de doble altura, en ese lugar antes se encontraba un retrato de Jacinto Jijón y Caamaño. Los estrechos pasadizos que se ubican en los cuatro costados del distribuidor principal están flanqueados por estanterías de fina madera lacada, en las que se guardan los más antiguos documentos.


title: Palacio de La Circasiana

text: Aquí se encuentran, entre otras reliquias, el primer libro de actas de la ciudad, que incluye la original de su fundación firmada por Sebastián de Benalcázar. También se pueden encontrar los documentos en los que se le da a Quito la categoría de ciudad y sus propias armas heráldicas. Otro documento histórico importante que guarda la biblioteca del Palacio es una réplica de la primera constitución del Ecuador (1830), en metal y bronce repujado.


title: Palacio de La Circasiana

text: Aunque a simple vista el Palacio parece estar correctamente mantenido, y los visitantes pueden apreciar una colección de piezas rescatadas por el Instituto de Patrimonio Cultural y a los restauradores haciendo su meticuloso trabajo en obras de arte, la realidad para los entendidos es otra.


title: Palacio de La Circasiana

text: La Circasiana sufre un grave deterioro por efectos del tiempo, pero también como resultado de un proyecto de restauración inacabado, el cual en 2001 dejó a medio terminar los trabajos de levantamiento de pisos, reposición de techos, refacción de paredes, entre otros. Sin embargo, a partir de 2008 el Fondo de Salvamento del municipio de Quito (FONSAL) se hizo cargo de la obra y pretende tenerla lista hasta finales de 2009. Se intenta rescatar la pintura mural que decora muchas de las habitaciones. Una cubierta de vidrio fue colocada sobre el techado acristalado original en la zona de la piscina, debido a que producía filtraciones.


title: Palacio de La Circasiana

text: Lamentablemente, el Palacio de la Circasiana se ha convertido en un edificio de oficinas, por lo que muchos de sus espacios como el Salón de Honor y los dormitorios de la familia Jijón han sido amoblados con escritorios y divisiones modulares, con lo que se han hecho instalaciones eléctricas y sanitarias ajenas al uso original. Inclusive, la piscina fue rellenada para convertir el patio interior en una galería de exposiciones, propósito que no se ha cumplido.


title: Palacio de La Circasiana

text: El antiguo dormitorio de Manuel Jirón Flores, con su rico artesonado, es actualmente la oficina administrativa financiera.El Salón de los Escudos es utilizado como un auditorio mientras que el Salón de Honor se encuentra vacío. En la planta baja, donde se encontraban las habitaciones de la servidumbre funcionan distintas dependencias del Instituto de Patrimonio.


title: Palacio de La Circasiana

text: La última adición que se hizo es una especie de galpón en donde se ha instalado el comedor de los funcionarios, colocado en lo que alguna vez fue el jardín de los Jirón. Los intentos de la Cancillería ecuatoriana de convertir el palacio en una residencia de huéspedes ilustres e inclusive una residencia presidencial fracasaron cuando el edificio fue entregado al Instituto de Patrimonio Cultural.


title: The Lair

text: The Lair es una serie de televisión sobre vampiros y de temática gay, producida por here! en 2007. La primera temporada, que consta de seis episodios, fue produccida en enero de ese mismo año. Los dos primeros episodios se emitieron el 1 de junio de 2007.


title: The Lair

text: La segunda temporada, que consta de 9 episodios, se estrenó el 5 de septiembre de 2008. Ese mismo mes se anunció una tercera temporada de 13 episodios y Colton Ford ha confirmado que la grabación tuvo lugar en los meses de octubre y noviembre de 2008. Se espera el estreno de dicha temporada para otoño de 2009.


title: Zara Larsson

text: Zara Maria Larsson (Solna, 16 de diciembre de 1997) es una cantante y compositora sueca. Alcanzó la fama en su país natal luego de ganar a los 10 años el concurso de talentos "Talang" (versión sueca de "Got Talent") en 2008. Cuatro años después, en 2012, firmó con el sello discográfico TEN Music Group y posteriormente publicó su primer EP "Introducing", en enero de 2013.


title: Zara Larsson

text: Su primera canción original fue «Uncover», que fue publicada en 2013 y se convirtió en un éxito en las listas de sencillos de los países escandinavos como Suecia, Dinamarca y Noruega, logrando excelentes ventas, al igual que su álbum debut "1", lanzado un año más tarde. Su primer sencillo recibió la certificación de disco de platino por parte de Universal Music Sweden. En julio de 2013, "Introducing" recibió la certificación de triple disco de platino en su país. Previamente, en abril de 2013, Larsson firmó con Epic Records para distribuir su música en Estados Unidos. Es así como Zara logró reconocimiento internacional en 2015, cuando publicó «Lush Life» y «Never Forget You», que ingresaron entre los diez primeros puestos en la mayoría de las listas de éxitos de Europa, Oceanía y Norteamérica.


title: Zara Larsson

text: En 2016, Larsson se presentó en las ceremonias de apertura y clausura de la Eurocopa en Francia, donde interpretó la canción oficial del campeonato «This One's for You», el cual tuvo un buen desempeño comercial en Europa. El 17 de marzo de 2017, Larsson publicó su segundo álbum de estudio titulado "So Good", que fue el primero en ser lanzado internacionalmente y obtuvo un gran desempeño comercial en las listas y las ventas. Al tiempo, lanzó su tercer álbum de estudio denominado "Poster Girl" (2021), el cual fue precedido por su hit internacional «Ruin My Life».


title: Zara Larsson

text: Zara Larsson nació el 16 de diciembre de 1997 en el Hospital Universitario Karolinska del municipio de Solna en Estocolmo, como la primera hija del matrimonio conformado por Agnetha,una enfermera, y Anders Larsson, un militar. En una entrevista con "Svenska Dagbladet", Larsson declaró que nació «muerta» debido a la falta de oxígeno del cordón nucal. Vivió sus primeros tres años en Vasastan, un distrito del centro de la ciudad de Estocolmo y después del nacimiento de su hermana menor, Hanna, cerca del 2000, la familia Larsson se trasladó al área de Enskede, lugar donde cursó estudios básicos en la escuela Gubbängsskolan. Larsson no proviene de una familia de músicos, pero desde muy joven aprendió a cantar y solía realizar actuaciones musicales en la escuela primaria.


title: Zara Larsson

text: Larsson se interesó por la música a temprana edad, ya que con frecuencia cantaba todo el tiempo y en todas partes. La primera artista musical que la inspiró fue Carola Häggkvist, luego de que su madre le regalara un álbum de la cantante. A partir de entonces, Zara comenzó obsesivamente a imitar a Carola. Luego se sorprendió con Whitney Houston tras recibir como regalo el álbum "". Asimismo, Zara declaró que desde los cinco años sabe que le gustaría convertirse en una «leyenda inmortal» como Elvis Presley.


title: Zara Larsson

text: Cuando Zara pasó a tercer grado se transfirió a la Escuela Real de Ballet Sueco y tomó clases de danza contemporánea hasta los 15 años. Luego siguió sus estudios en Kulturama, una escuela de arte de Estocolmo. Larsson describió que ese nuevo entorno rápidamente la hizo concienciarse sobre los hechos en el mundo, los problemas sociales y los patrones de género, que llegaron a influenciar cada vez más en su papel como figura pública. En una entrevista de 2015, manifestó que al momento de comenzar la secundaria fue aceptada en la Escuela de Música Adolf Fredrik, pero que rechazó la oportunidad porque no quería cantar en un coro ya que lo consideraba poco interesante.


title: Zara Larsson

text: Con diez años, Larsson resultó ser la ganadora del concurso sueco de talentos "Talang Sverige", en su edición de 2008, con una versión de «My Heart Will Go On» de Celine Dion y recibió una suma de quinientas coronas suecas. La canción ganadora se lanzó en las tiendas musicales de Suecia y supuso el inicio de la carrera de la artista, ya que logró ingresar a la lista oficial de sencillos suecos, Sverigetopplistan, por seis semanas consecutivas, alcanzando el número siete como máxima posición durante una semana. Al año siguiente, en 2009, apareció en la serie documental "Jag ska bli stjärna" de TV4, que narraba la historia de siete niños con grandes expectativas de llegar a ser famosos.


title: Zara Larsson

text: Cuando tenía entre doce y trece años, asistió a un espectáculo del programa de talento "Idol" y cuando pidió un autógrafo a uno de los jurados, Andreas Carlsson, este la reconoció como la ganadora de "Talang Sverige". En vista de ello, su madre le sugirió escribir una canción con Larsson y Laila Bagge, otra miembro del jurado, que tomó en serio su insinuación y les brindó su dirección de correo electrónico. Se pusieron en contacto y al poco tiempo realizaron un viaje a Los Ángeles, Estados Unidos, donde en principio visitaron y hablaron con Disney. Luego tuvieron varias reuniones con diferentes sellos discográficos en busca de un contrato de grabación, entre ellos: Universal Music Group, Sony Music y Warner Music Group, sin embargo, Larsson no consiguió firmar contrato con ninguno de ellos, ya que en ese momento consideró que las discográficas no la contrataron debido a su corta edad. Después de ello, Larsson empezó a componer sus propias canciones y en 2012, con catorce años, firmó un contrato discográfico con el sello discográfico sueco Ten Music Group.


title: Zara Larsson

text: A fines de 2012, se estrenó el videoclip de su canción «Uncover» y se hizo viral en Internet. Luego, a principios de 2013, finalmente se publicó como un sencilloalcanzando gran popularidad en su país natal y Noruega, donde entró en la primera posición de sus listas de éxitos musicales. Logró excelentes ventas en ambos países y en reconocimiento, consiguió varias certificaciones de platino por el organismo pertinente de Noruega y en Suecia obtuvo la certificación de platino un mes después de su lanzamiento. El éxito de «Uncover» en Noruega, le permitió a la artista realizar una actuación en el concierto del Premio Nobel de la Paz 2013, celebrado en la ciudad de Oslo. A fines de enero de 2013, se publicó su primer disco EP "Introducing" y, al igual que su sencillo principal, tuvo un gran éxito en la lista musical de Suecia y por ventas que superaban las doscientas veinte mil unidades recibió la certificación de triple platino. Las críticas hacia el disco EP fueron muy favorables, entre ellas la reseña que realizó el periodista Anders Nunstedt para "Expressen", en la que opinó que sonaba como el «comienzo de algo muy grande» y alabó la melodía de su voz, que sonaba convincente en todas las canciones. El segundo disco, "Allow Me to Reintroduce Myself", comenzó a ser comercializado en Suecia a partir del 5 de julio de 2013, promovido por el doble sencillo «She's Not Me», que consiste de los temas «She's Not Me (Pt. 1)» y «She's Not Me (Pt. 2)». Después de múltiples presentaciones por su país, actuó como telonera de Cher Lloyd en su gira musical «I Wish Tour» por varias ciudades estadounidenses en el mes de septiembre.


title: Zara Larsson

text: El álbum de estudio debut de Larsson "1" se estrenó el 1 de octubre de 2014, otro éxito en el listado de álbumes de Suecia, donde alcanzó la primera posición y fue certificado platino por ventas. El disco consta de catorce canciones, incluyendo los sencillos «Carry You Home» y «Rooftop», «She's Not Me», que alcanzaron gran popularidad en la lista musical de su patria, tras ingresar entre las diez primeras posiciones. El éxito de sus primeras publicaciones le valieron múltiples nominaciones en diferentes ceremonias de premiaciones suecas, como los Rockbjörnen de 2013, donde ganó los galardones artista nuevo del año y artista femenina en vivo del año y en los Grammis de 2014 fue nominada a la canción del año por «Uncover».


title: Zara Larsson

text: En abril de 2013, los agentes de su sello discográfico Ten Music Group firmaron un contrato con la filial de la compañía Sony Music, Epic Records, para la distribución de sus obras en el extranjero y tuvo su primer lanzamiento internacional en enero de 2015 con el disco EP "Uncover", que consta de seis canciones previamente publicadas en Suecia. El EP habla principalmente sobre el amor y de acuerdo con el periodista Ali Szubiak, de PopCrush, está «repleto de canciones pop súper pegadizas y una voz que es una reminiscencia de otra estrella del pop contemporáneo», refiriéndose a la cantante Rihanna, con la que se comparaba mucho por su estilo musical y voz. Más tarde, en junio, se puso en venta «Lush Life» como el sencillo principal de su segundo álbum. La canción se convirtió en su segundo número uno en su patria, después de «Uncover» y logró excelentes ventas que le valieron múltiples certificaciones de platino. Se situó entre las diez primeras posiciones en la mayoría de las listas de Europa y Oceanía.En Reino Unido obtuvo un gran éxito en su lista de sencillos, donde ingresó en el puesto tres y pasó trece semanas entre las diez principales posiciones. Con más de 1.16 millón de copias, apareció en el informe de ventas de 2016 con la sexta canción más vendida del año en el territorio británico y en reconocimiento recibió la certificación de platino de la British Phonographic Industry (BPI).  Su siguiente sencillo, «Never Forget You», con la participación vocal del artista británico MNEK quien además la produjo, se estrenó en septiembre y pasó a ser su segundo éxito entre las diez primeras en Reino Unido y tuvo una buena acogida comercial, por lo que consiguió la certificación de platino de la BPI, que equivalente a más de seiscientas mil copias vendidas. También fue popular en Suecia, donde se convirtió en su tercera canción número uno. Asimismo, obtuvo una gran notoriedad en otros países como Australia, Nueva Zelanda y Estados Unidos. En este último, alcanzó la posición 13 del "Billboard" Hot 100 y la 1 en el ranquin de canciones de baile y electrónicas. Vendió más de un millón de unidades en territorio estadounidense y consiguió el reconocimiento de platino de la Recording Industry Association of America (RIAA). Larsson y MNEK realizaron múltiples presentaciones de su canción, incluyendo una actuación en "The Ellen DeGeneres Show" y en "Late Night with Jimmy Fallon" en 2016, que fue elogiada por James Grebey de "Spin" como «memorable». En septiembre de 2015, contó con el apoyo de MTV al aparecer en sus comerciales de televisión como una de las artistas en ascenso más interesantes del año y un mes después, fue nominada a la mejor artista "push" y mejor artista sueco en los MTV Europe Music Awards 2015. A fines de 2015, también fue a los Grammis en la categoría canción del año por su exitoso sencillo «Carry You Home» y para la edición de 2016 a la artista del año y canción del año por «Lush Life».


title: Zara Larsson

text: A fines de febrero de 2016, Tinie Tempah publicó «Girls Like», un sencillo que cuenta con la participación vocal de Larsson, otro éxito en Reino Unido, país en el que se situó en la posición cinco en la lista de sencillos y figuró como una de las canciones más venida de 2016. Luego, prestó su voz para «This One's for You» del disc-jockey David Guetta que apareció en los mercados musicales en mayo como la canción oficial de la Eurocopa 2016 y obtuvo el primer puesto en Suiza, Francia y Alemania. En septiembre, publicó el sencillo exitoso «Ain't My Fault», producido por MNEK y luego en noviembre «I Would Like» como el cuarto sencillo de su álbum debut y obtuvo las primeras veinte posiciones en varios países de Europa y Oceanía. Concretamente en Reino Unido, se convirtió el mayor éxito de la artista en la lista de sencillos, después de situarse en el puesto dos.Gracias al éxito de sus sencillos publicados entre 2015 y 2016, Larsson obtuvo múltiples nominaciones en varias ceremonias de entrega de premios, como los MTV Europe Music Awards 2016, donde ganó el premio a la mejor artista nuevo y figuró entre los nominados al mejor artista sueco. Asimismo, en los MTV Video Music Awards 2016 fue nominada a la mejor artista nueva en los NRJ Music Awards 2016 por artista revelación internacional del año y canción internacional del año por «This One's for You» con David Guetta y mejor canción en los Mobo Awards de 2016 por «Girls Like» con Tinie Tempah.


title: Zara Larsson

text: En enero de 2017 lanzó «So Good», junto a Ty Dolla Sign. Este fue el quinto sencillo de su álbum homónimo lanzado el 17 de marzo de 2017. En él colabora con Wizkid y Clean Bandit en «Sundown» y «Symphony» respectivamente. Este último fue lanzado como sencillo y fue el quinto número uno de Larsson en su país natal y su primer número uno en el Reino Unido. Su álbum fue número uno en Suecia y entró en el top diez en Australia, Dinamarca, Finlandia, Países Bajos, Nueva Zelanda, Noruega y el Reino Unido.


title: Zara Larsson

text: El 12 de mayo de 2017, lanzó el videoclip de «Don't Let Me Be Yours» como el sexto sencillo de "So Good"y «Only You» como el séptimo sencillo lanzado el 11 de agosto del mismo año.


title: Zara Larsson

text: En septiembre de 2017, anunció que había comenzado a trabajar en su tercer álbum diciendo que había escrito dos nuevas canciones con MNEK. El 11 de diciembre de ese año, Larsson actuó junto a John Legend en la Ceremonia del Premio Nobel.


title: Zara Larsson

text: En enero de 2018, fue nombrada por "Forbes" en su lista de «30 personas de menos de 30 años» en la categoría de entretenimiento.Un año después de que comenzara a preparar su tercer álbum, en septiembre de 2018 anunció la salida de su nuevo sencillo, «Ruin My Life», el cual fue lanzado el 18 de octubre junto con el vídeo musical. El sencillo resultó ser un éxito comercial en todo el mundo, recibiendo la certificación de disco de oro en los Estados Unidos y el Reino Unido, mientras que en Países Bajos alcanzó la posición número uno de las listas de éxitos musicales.


title: Zara Larsson

text: En enero de 2019, colaboró en la canción «Holding Out for You» del rapero, cantante y compositor italiano Fedez. El 29 de marzo del mismo año, «Don't Worry Bout Me» fue lanzado como el segundo sencillo independiente de su tercer álbum de estudio y más tarde, en junio, fue sucedido por «All the Time». El 8 de noviembre de ese año, Larsson lanzó como sencillo «Invisible», el cual formó parte de la banda sonora de la película "Klaus" (2019), el primer largometraje animado original de Netflix, la cual se estrenó el mismo día en que el lanzamiento de la canción.


title: Zara Larsson

text: En marzo de 2020, Larsson junto al rapero estadounidense Tyga colaboraron con dj noruego Kygo en el sencillo «Like It Is». La canción tuvo un moderado desempeño comercial en las listas de música, posicionándose en el top 5 en Suecia, Nueva Zelanda y Noruega. En mayo del mismo año, Zara anunció a través de Twitter que estaba en el estudio de grabación del su tercer álbum y a su vez trabajando en el diseño de la portada. Asimismo, comunicó que estaba grabando videos para dos canciones y que el álbum estaba próximo a lanzarse.


title: Zara Larsson

text: En junio de 2020, Larsson anunció mediante Instagram el lanzamiento de «Love Me Land» como el primer sencillo de su tercer álbum. El 10 de julio, estrenó la canción en las plataformas digitales y lanzó el vídeo el musical. El mismo día, en una entrevista con la emisora "Sveriges Radio", Larsson anunció que su nuevo álbum saldría después del verano del 2020. Además agregó que: «Estoy preparada de una manera completamente diferente. Tengo la próxima canción lista, la portada del álbum, el vídeo, el álbum está listo. Me siento lista en de una manera diferente». Luego se reveló en su página de Spotify que el álbum se llamaría "Love Me Land" y que la canción del mismo nombre sería el primer sencillo de ese álbum. Sin embargo, Larsson reveló más tarde en una entrevista que el álbum se titularía "Poster Girl" y que «Wow» también formaría parte del él, después de anunciarlo como el segundo sencillo del disco y fue lanzado oficialmente como tal el 26 de agosto de 2020.


title: Zara Larsson

text: En septiembre de 2020, Larsson publicó un remix de «Wow», el cual contó con la colaboración de la cantante estadounidense Sabrina Carpenter. En enero de 2021, Zara anunció la salida de «Talk About Love», en colaboración con el rapero estadounidense Young Thug, como el tercer sencillo de "Poster Girl". El 5 de marzo del mismo año, el álbum fue publicado, recibiendo críticas positivas. Su tercer trabajo discográfico tuvo un desempeño moderado en los "rankings" de música, ya que su disco, en Suecia, debutó en la posición número tres, en Reino Unido alcanzó el puesto 12 y se posicionó en el lugar 170 del "Billboard 200" en Estados Unidos.


title: Zara Larsson

text: El 21 de mayo del 2021, Larsson lanzó una edición especial de su álbum "Poster Girl" para el verano, el cual lo promocionó a través de un evento musical virtual organizada por Roblox, donde interpretó varias de sus canciones.


title: Zara Larsson

text: Larsson ha expresado cada vez más sus opiniones sobre otros artistas y trabajadores de la industria con los que trabaja y admira. Aunque alaba mucho a artistas como Beyoncé, con quién comparte los mismos puntos de vista, oponiéndose a los de artistas como Dr. Luke y Chris Brown.


title: Zara Larsson

text: En enero de 2015, Larsson obtuvo mucha atención positiva en Suecia y Estados Unidos después de publicar una foto en su Instagram que mostraba un condón envuelto alrededor de su pierna y pie en respuesta a la preocupación de los adolescentes de que sus penes eran demasiado grandes para caber en un condón. Actualmente está al frente de una nueva campaña de la organización Durex y AIDS (RED) que promueve la conciencia sobre la salud sexual y recauda fondos para el tratamiento del SIDA en Sudáfrica.


title: Zara Larsson

text: En junio de 2015, se convirtió en el centro de atención en su país de origen por cuestionar abiertamente si el Festival Bråvalla tenía alguna perspectiva de género, ya que su promoción y planificación de actuaciones estaban muy dominadas por artistas masculinos. También se preguntó por qué no fue anunciada como uno de los actos principales a pesar de ser la artista más popular en Spotify de todos los actos del festival. Ese mismo día, el artista sueco Günther escribió en su perfil de Facebook criticando a Larsson: «Eres una de las muchas chicas adolescentes que son mundialmente famosas en Suecia y están muy publicitadas, pero no vienen con ningún éxito, solo mucho alboroto». Durante su actuación en el festival, respondió diciendo: «Que se joda Günther, que se jodan todos los que odian a las mujeres». Esto llevó a la creación y popularización del hashtag #backazara en las plataformas de redes sociales, donde miles de personas, incluidos famosos suecos, mostraron su apoyo a Larsson. Con el fin de aumentar la comprensión del público sobre la incontinencia, ella ha declarado abiertamente que usó un pañal durante siete años.


title: Zara Larsson

text: En el verano del 2015, Larsson planeó y presentó un discurso que se transmitió en Sveriges Radio, en el marco de las 58 celebridades más destacadas de ese año. El 25 de julio de ese año, el discurso de Larsson duró 48 minutos y fue transmitido en vivo por el canal P1 a las 13:00 CET. Su edad en ese momento, 17, la convirtió en la oradora más joven hasta la fecha, superando a Robyn y Gina Dirawi que tenían 20 cuando lo hicieron en su momento. En el discurso, Zara habló sobre su vida, su carrera musical, su postura feminista, las reacciones de los demás hacia ella y sus sentimientos al respecto.


title: Zara Larsson

text: De 2017 a 2019 estuvo en una relación con el modelo Brian Whittaker.


title: Zara Larsson

text: El 18 de mayo de 2017, Larsson lanzó una colección de H&M que contiene varias prendas y accesorios diferentes. Ella estuvo involucrada en el proceso de creación tomando decisiones sobre la prensa, los colores y el ajuste. El rosa es el color común en toda la colección.


title: Zara Larsson

text: Zara junto con Clean Bandit decidieron rodar el video de su hit «Symphony» mostrando la historia de amor de una pareja homosexual negra, para contrastar con la desmonetización por parte de YouTube a algunos canales de la plataforma con temática LGBT.


title: Zara Larsson

text: En octubre de 2019, Larsson se pronunció en contra de la postura proisraelí de Demi Lovato en las redes sociales. Lovato comentó en una publicación de Instagram que no «tiene una opinión» y que no «elegirá un bando» en relación con el conflicto israelí-palestino. Larsson tuiteó diciendo que si «no te importa», eres «parte del lado opresivo». Más tarde agregó que no se trataba de un post dirigido solo a Lovato, sino a «todas las personas que piensan que su opción de desvincularse de la política es cualquier cosa menos un privilegio».


title: Zara Larsson

text: Larsson se autoproclama fan de Beyoncé, identificándose como feminista y se considera a sí misma como una «activista» además de ser cantante. Zara atribuye la franqueza de su opinión en las redes sociales y en las entrevistas a sus padres, afirmando: «Mis padres son muy educados en lo que respecta a los problemas sociales y están al tanto sobre lo que está sucediendo alrededor del mundo, y me han apoyado mucho en tener una voz». Larsson dice que «ha recibido mucho odio» por sus opiniones feministas, incluida la han llamado «la enemiga de los hombres». Ella acepta la etiqueta y ha añadido que «no le importa», porque «realmente no lastima a los hombres si los odio».


title: Zara Larsson

text: En marzo de 2019, se anunció que Larsson había iniciado una cooperación comercial con la empresa de tecnología china Huawei. La cooperación de Larsson con Huawei fue criticada por expertos en derechos humanos en China y otros lugares, quienes se refirieron a los estrechos vínculos de Huawei con el gobierno autoritario chino y su historial en derechos humanos, entre otras cosas. En agosto de 2020, Larsson anunció que había terminado su contrato con Huawei, diciendo que China «no es un Estado agradable» y «que no respalda sus políticas».


title: Zara Larsson

text: En respuesta, Huawei declaró que el acuerdo de respaldo era por tiempo limitado y que ya había terminado en 2019. Según se informa, la música de Larsson fue eliminada de Apple Music China después de que se hicieran públicas sus opiniones sobre el país.


title: Zara Larsson

text: Larsson se dedica a cantar en mayor parte canciones del género pop, experimentado con el electropop, el house, y el dance pop. Además, Zara está influenciada por el sonido del R&B.


title: Zara Larsson

text: Larsson cita a Beyoncé como su principal inspiración musical, con la que se aficionó desde muy joven. También afirma haberse inspirado en Amy Winehouse, principalmente después de ver el documental "Amy" (2015). También ha nombrado cómo inspiración a varias artistas suecas como Robyn, Seinabo Sey, Sabina Ddumba y su hermana Hanna, que tiene su propio grupo de neo soul llamado Lennixx. Además, afirmó que entre sus influencias internacionales se encuentran Rihanna, The Weeknd, Jay-Z, Ariana Grande, Jhené Aiko y Lady Gaga. Durante su infancia, los gustos musicales de la madre de Larsson también influyeron mucho, ya que creció escuchando a artistas como Whitney Houston, Etta James, Celine Dion y Aretha Franklin.


title: Callithrix aurita

text: El tití de orejas blancas (Callithrix aurita) es una especie de primate platirrino de la familia Callitrichidae endémico de Brasil.


title: Callithrix aurita

text: Este animal es endémico de la Mata Atlántica de Brasil a altitudes de más de 500 metros en los estados de Minas Gerais, São Paulo y Río de Janeiro.


title: Callithrix aurita

text: Mide unos 30 cm de los cuales la mitad les pertenece a la cola que pesa 300 gramos. El cabello es negro, la cola tiene anillos grises y en ocasiones manchas blancas en la cara la definición de las características de las especies son dos mechones de pelo blanco en las orejas.


title: Callithrix aurita

text: Este animal es diurno, los grupos son formados por 2,8 individuos. Estos animales se alimentan exclusivamente de insectos por esta razón tienen menos impacto que otras especies del género "Callithrix", donde la dieta incluye una buena porción de savia y gommoresina, se embaraza una vez al año. La gestación dura unos cinco meses tras la cual dan a luz 2 crías.Debido a la rareza de este animal sus costumbres son poco conocidas.


title: Teoría de ecuaciones

text: En matemáticas, la teoría de ecuaciones es un conjunto de trabajos cuyo objetivo principal es la resolución de ecuaciones algebraicas o equivalentes. Tal ecuación se escribe del modo siguiente:


Teoría de ecuaciones


title: Teoría de ecuaciones

text: donde "X" designa la incógnita. Un número que verifica la ecuación se llama "raíz" o "solución".


title: Teoría de ecuaciones

text: La «teoría de ecuaciones» es una expresión frecuentemente utilizada en historia de ciencias. Su estudio remonta a los primeros textos matemáticos conocidos; este primer acercamiento consistía en resolver ecuaciones en las que el grado del polinomio es estrictamente menor que cinco. Durante el Renacimiento y con el estudio de las ecuaciones cúbicas, nuevos tipos de números son introducidos, inicialmente calificados de "imaginarios", y después números complejos. Más tarde, estos números intervendrán en la resolución de ecuaciones de segundo grado.


title: Teoría de ecuaciones

text: A partir de la edad moderna, el polinomio es considerado también una función. Este tratamiento ofrece métodos para determinar el número de raíces reales, para localizarlas, y también permite construir métodos de aproximación tan precisos como se desee. Uno de sus logros es el llamado teorema fundamental del álgebra, según el cual una función polinómica no-constante admite al menos un "cero" en los números complejos.


title: Teoría de ecuaciones

text: Una perspectiva adoptada en el siglo XX, consiste en estudiar el menor conjunto de números estable por las cuatro operaciones y que contiene a la vez coeficientes y raíces de una ecuación dada. Este es el enfoque de la teoría llamada de Galois. Ofrece una condición necesaria y suficiente para saber si una ecuación polinómica se resuelve por las técnicas descritas anteriormente, en caso contrario, deben aplicarse aproximaciones desarrolladas en análisis matemático. Hasta el siglo XIX, la teoría de ecuaciones se confunde con el álgebra, más tarde, y gracias a la teoría de Galois principalmente, el álgebra se extiende para tomar en cuenta nuevas interrogantes. Esta teoría es el origen de vastos dominios de las matemáticas, como la teoría de grupos, la teoría de anillos, la teoría de cuerpos o incluso la geometría algebraica.


title: Teoría de ecuaciones

text: Tan atrás como se remontan a los textos conocidos de matemáticas se encuentran cuestiones que, adaptadas al lenguaje actual, se expresan en forma de ecuaciones algebraicas. En un papiro del antiguo Egipto se lee: «Cuándo el escriba te dice que 10 son los 2/3 y 1/10 se traducirá como formula_2». En tanto, los babilonios estudiaron en particular problemas que corresponden a ecuaciones de segundo grado. Su lenguaje era geométrico, el valor que se busca, que actualmente denominamos «formula_3», se denominaba «lado» y «formula_4» como «cuadrado», pero su formulación a menudo es puramente algebraica. Se puede leer, sobre una tablilla de arcilla: «He sumado 7 veces el lado de mi cuadrado y 11 veces el área: 6 15», para describir, en la numeración sexagesimal utilizada por los babilonios, la ecuación formula_5. El sentido geométrico de la suma de un área y de una longitud es ambigua, sin embargo ningún comentario no sostiene una interpretación puramente algebraica de la cuestión (los números multiplicados y sumados). No se desarrolló ninguna herramienta algebraica, así como tampoco existió ninguna incógnita que se pueda determinar con la ayuda de un método de cálculo. Los egipcios resolvieron la ecuación del primer grado por tanteo, con la ayuda del método de la falsa posición y los babilonios disponían de algoritmos sin otra justificación que la empírica, es decir que finalmente el valor encontrado es la solución buscada.


title: Teoría de ecuaciones

text: Se tuvo que esperar más de dos milenios para encontrar un esbozo de una verdadera «teoría». Fue desarrollada de forma independiente por tres culturas matemáticas: Grecia, la civilización árabe y la India. Diofanto, un matemático del siglo III, formaliza la «arithme», una letra que él define de la siguiente manera: «El número que posee una cantidad indeterminada de unidades se llamará arithme, y su marca distintiva es formula_6. Como aclaró más adelante el arithme se suma y se multiplica; la inversa del arithme multiplicada por el bicuadrado del arithme da el cubo de la arithme». Esto significa, en lenguaje actual, la inversa de formula_3 multiplicada por formula_8 y que el resultado es igual a formula_9. Este paso permite una verdadera formulación matemática de la ecuación y, sobre todo, una forma de resolverlo. En el siglo VIII, antes de que la obra de Diofanto fuera traducido al árabe, el matemático de origen persa Al-Khwarazmí desarrolló una idea análoga. Su incógnita se llamaba «say». Una vez más, el nuevo formalismo ofrece un medio de resolución de la ecuación. R. Rashed comenta al respecto: «[Con Al-Khwarazmí] la noción base es la noción de ecuación, que puede cubrir una clase infinita de problemas, geométricos o aritméticos: la unidad ya no es el objeto sino que lo es la operación misma». La misma idea también está presente en el matemático indio Bhaskara II y queda recogida en su obra titulada "Bījagaṇita".


title: Teoría de ecuaciones

text: A menudo se considera que el matemático Al-Khwarazmí fue el fundador de la rama de las matemáticas llamada álgebra. Desde el punto de vista de la etimología, el título de su tratado sobre las ecuaciones: «Kitab al-jabr wa al-muqabala» utiliza el término «al-jabr», que ha derivado en la palabra álgebra. En árabe, al-jabr indica "transformar una sustracción de un miembro en una adición al otro miembro", con el objetivo de obtener únicamente los coeficientes positivos. Por ejemplo: formula_10, siguiendo este procedimiento, se transforma en formula_11. Dahan-Dalmedico y Peiffer precisan que el trabajo de Al Khwarazmí se puede concretar en el nacimiento de una teoría referente a las ecuaciones cuadráticas, así como en el conjunto de los números positivos (casi siempre racionales), teoría que implica todavía algunas lagunas. No es solo la etimología lo que justifica esta adjudicación a Al Khwarazmí puesto que él se interesó por todas las ecuaciones de segundo grado, mientras que Diofanto solo intentó resolver algunos casos particulares, con soluciones de enteros o racionales. Al Khwarazmí desarrolló un proceso más sistemático, el objeto de su tratado es ofrecer un método que permita encontrar con certeza una solución de la ecuación, si ésta existe.


title: Teoría de ecuaciones

text: Los progresos en teoría de ecuaciones no se detienen con Al Khwarazmí. Él representa el origen de una escuela matemática que se desarrolla a lo largo de varios siglos. Su discípulo Abu Kamil disipa una primera limitación. Al principio, las ecuaciones que se estudian son casi siempre con coeficientes racionales; Abu Kamil generalizó el estudio de los coeficientes irracionales. La concepción inicial del número en los árabes es heredada de los griegos y se limita a las fracciones. Los tamaños inconmensurables, que corresponden a nuestros irracionales, son proporciones entre longitudes pero no poseen el estatus de número. Al Khwarazmí los denominó «gidr asamm», que significa raíz muda o ciega. Dos siglos más tarde, para matemáticos como Omar Khayyam, las fracciones y las proporciones inconmensurables son tratadas en los cálculos de la misma manera. Los dos conceptos se denominan «al-Adad», que significa número (los racionales se designan por el término «al-Adad al muntiqa» y los irracionales «al-Adad al-suma»), y la diferencia es más que filosófica.


title: Teoría de ecuaciones

text: Posteriormente se desarrollaron herramientas específicas que permitieron un cálculo más sencillo de las multiplicaciones de polinomios. As-Samawal logró desarrollar con ello una representación cercana al concepto moderno de polinomio formal.


title: Teoría de ecuaciones

text: La geometría, y particularmente la de los "Elementos" de Euclides, juega un papel fundamental en esta álgebra naciente. En el caso de una ecuación de segundo grado y después de dividir entre el coeficiente del monomio de segundo grado, el monomio del segundo grado puede ser visto como el área de un cuadrado cuyo lado es la incógnita que se busca. En el caso de la ecuación de primer grado, se interpreta el término del primer grado como el área de un rectángulo cuyas dimensiones son la incógnita y el coeficiente del monomio, la constante se interpreta como el área un cuadrado perfectamente determinado. Este enfoque permite a Euclides resolver problemas de primer y segundo grado. El enfoque del análisis de los árabes es diferente puesto que intentan resolver una ecuación, en este caso particular, del segundo grado. Sin embargo el núcleo de la demostración es el mismo: un análisis de una configuración geométrica, construida sobre la base de un "gnomon". De manera metódica, el estudio del "gnomon" permite establecer las tres identidades notables fuente de la resolución de las ecuaciones de segundo grado.


title: Teoría de ecuaciones

text: El enfoque utilizado para extender la teoría naciente de las ecuaciones en la ecuación cúbica también es geométrico, pero esta vez con herramientas un poco diferentes. Al Khayyam se fijó que es posible interpretar la raíz de la ecuación cúbica como la abscisa de la intersección de una circunferencia y de una parábola, lo que muestra ya el uso de lo que se dirá más tarde como una referencia cartesiana y permitirá observar la posible existencia de varias soluciones. Dos siglos más tarde, aprovechando los progresos tanto algebraicos como geométricos, Nasser-ad-Din at-tosa desarrolló diversas herramientas en el marco de la ecuación cúbica. El discriminante le posibilitó conocer la existencia de raíces positivas en ciertas situaciones, la derivación formal le permitió localizar las raíces y obtener un método numérico, que es una variante de lo que se denomina método de Ruffini-Horner, el cual permite obtener una aproximación de la raíz con una precisión tan grande como se quiera.


title: Teoría de ecuaciones

text: A principios del siglo XVI, a través de los textos de Fibonacci e, incluso, la "Summa de Arithmetica, Geometría, Proportioni te Proportionalità" (Venecia, 1494) de Luca Pacioli, la ciencia y la cultura de influencia italiana tuvieron acceso a la esencia del saber árabe. Los matemáticos de entonces se apasionaron por el álgebra y, sobre todo, por un problema que había quedado abierto: encontrar un método general y exacto de resolución de la ecuación cúbica. Por la expresión «exacta», se entiende una forma diferente de una sucesión que converge hacia la raíz. Estos matemáticos buscaron una expresión análoga a la de Al Khawarizmi o a la de Savasorda por la de segundo grado que, con la ayuda de raíces cuadradas o cúbicas, llegara a dar la solución.


title: Teoría de ecuaciones

text: La competición áspera que reinó entre los diferentes matemáticos estimuló a los candidatos y promovieron la aparición de ideas nuevas. Scipione del Ferro, en relación a la ecuación formula_12, encontró como fórmula de resolución:formula_13


title: Teoría de ecuaciones

text: La fórmula debería suscitar el asombro de la época. Un cálculo algebraico en aquella época todavía debía quedar justificado por un soporte geométrico. Un número coge su justificación de una longitud, de un área o de un volumen. El signo formula_14 no tiene sentido más que si una longitud se sustrae de una más grande. En la solución que propone del Ferro, se recorta una «longitud» de otra longitud más pequeña. En esa época, el objetivo era superar desafíos, es decir, resolver ecuaciones particulares; el rigor del método importa poco, en tanto que finalmente sea posible verificar el resultado reemplazando en la ecuación «formula_15» por la presunta solución.


title: Teoría de ecuaciones

text: Todavía se seguía sin resolver una cuestión: «¿Cómo resolver la ecuación formula_16?» Esta vez, el método parecía impracticable ya que el tamaño negativo que aparece debería corresponder a la superficie de un cuadrado (en el sentido geométrico del término). Tartaglia, uno de los especialistas de la época en la materia, calificó la ecuación de «irreductible». Fue finalmente Cardano quien encuentra la solución; bastaba con no detener los cálculos. Estos extraños términos acabaron por desaparecer. Por ejemplo, aplicando identidades notables como: formula_17 Con estas aportaciones, se franquea una nueva etapa. Si bien el significado preciso de la expresión formula_18 quedó misteriosa, se descubrió la idea de hacer referencia a un conjunto de números más grandes para resolver una cuestión de la teoría de ecuaciones. En 1540, un alumno de Cardano, Ludovico Ferrari, resolvió la ecuación de cuarto grado. Bombelli propuso un formalismo que admitía la existencia de números negativos e imaginarios. Su influencia, comprobable por los comentarios de Steven o la correspondencia entre Leibnitz y Huygens, fue duradera.


title: Teoría de ecuaciones

text: El comienzo de una verdadera teoría de ecuaciones se atribuye generalmente a Viète, matemático francés de finales del siglo XVI. Si bien todavía se niega a incorporar los avances de Bombelli —es decir, los números negativos y los números «imaginarios»—, obtiene tres resultados fundamentales que se pueden resumir en el uso de letras para representar variables y coeficientes y los sistemas de coordenadas. El resultado más celebrado es probablemente lo que él llamaba la «lógica especiosa» y que actualmente se califica de cálculo utilizando letras. Viète categorizó en dos grupos el uso de las letras en matemáticas:


title: Teoría de ecuaciones

text: La segunda aportación de Viète consiste en el desarrollo de un lenguaje simbólico que permitía expresar de forma más simple cualquier expresión polinómica. Las ideas de Viète permitieron una expresión más límpida que la de sus predecesores. Su vocabulario, en parte, ha resultado lo suficientemente moderno; de hecho, a él se le debe la incorporación de los términos «coeficiente» y «polinomio». Este formalismo permitió expresar los primeros resultados generales, en el sentido de que son independientes del grado del polinomio, como la relación entre los coeficientes y las raíces de un polinomio. El sistema de notaciones de Viète es retomado por Fermat y Descartes para convertirse, en palabras de Nicolas Bourbaki, en «un sistema que con pocas diferencias, es el que utilizamos actualmente». Estos trabajos permiten una inversión de la jerarquía matemática. Hasta Viète, la teoría de las ecuaciones era necesariamente una emanación de la geometría. El único método genérico de demostración se basaba en la obra "Elementos" de Euclides, y los cálculos claves, tales como las identidades notables, que se establecían con la ayuda de consideraciones geométricas. El cálculo con letras permitió liberar el álgebra de estas restricciones. Gracias a Descartes, el álgebra, con la implementación de una referencia cartesiana, se convirtió en una máquina que permitió demostrar teoremas geométricos. Es una «extensión de la lógica, desprovista de toda significación por sí misma, pero indispensable para el manejo de las cantidades, y, en cierto sentido, más fundamental incluso que la geometría».referencias de evariste galois


title: Ikebukuro

text: , una parte del barrio de Toshima, es un gran distrito comercial y de entretenimiento de Tokio, Japón. Es la localización de las oficinas del barrio de Toshima, la estación de Ikebukuro y varios grandes almacenes enormes.


title: Ikebukuro

text: En el centro de Ikebukuro está la estación de tren y metro, una enorme concurrencia urbana compartida por las líneas de JR East, la línea de Seibu Ikebukuro y la línea de Tōbu Tōjō. Es uno de los principales centro de trenes en el área oeste de Yamanote en Tokio. La estación de Ikebukuro es la segunda estación más ocupada de Japón, sólo detrás de la estación de Shinjuku.


title: Ikebukuro

text: Alrededor de la estación están los grandes almacenes Seibu y Tōbu. Seibu, escrito con los caracteres de «oeste» y «Musashi» 西武, está en el extremo este de la estación y Tōbu, escrito con los caracteres de «este» y «Musashi» 東武, está en el extremo oeste. Al este de la estación, en el lugar de la Prisión Sugamo se encuentra Sunshine 60, que era el edificio más alto de Tokio en el momento de su construcción. Otome Road, una zona de compras líder de productos otaku dirigidos a mujeres, está cerca. Marui y Mitsukoshi también tienen grandes almacenes en la zona. El principal minorista de electrónica en Ikebukuro es Bic Camera. Hay un pequeño distrito de placer parecido al Kabukicho de Shinjuku, pero menos vivo y menos atractivo para turistas.


title: Ikebukuro

text: El casco antiguo de Ikebukuro se mantuvo al noroeste de la estación. La mayoría del área en la que el moderno Ikebukuro se ha construido era históricamente conocida como Sugamo. En los periodos Taishō y Shōwa, los relativamente bajos precios del suelo atrajeron artistas y trabajadores extranjeros, que le dieron de alguna manera una atmósfera cosmopolita a Ikebukuro. Hasta el 1 de octubre de 1932, cuando el barrio de Toshima fue establecido, el área era un municipio independiente de Ikebukuro-mura (池袋村).


title: Ikebukuro

text: El kanji de Ikebukuro literalmente significa "bolsa de lago". Afuera de la salida oeste de la estación de Ikebukuro, cerca de una entrada a la Nueva Línea de Yurakucho hay una pequeña placa explicando tres orígenes del nombre Ikebukuro. El primero es que en la parte noreste del pueblo había un lago con la forma de alguien sosteniendo una bolsa. La segunda es que había una vez un gran número de lagos de varios tamaños en el área (formando así una bolsa llena de lagos). La tercera es que hace mucho tiempo una tortuga salió del lago llevando una bolsa en su espalda.


title: Ikebukuro

text: Hay una pequeña estatua de un búho situada cerca del centro de la ciudad llamada Ikefukurō-zō (いけふくろう像), que significa «estatua del búho del lago». Puede que sea una pista del verdadero origen del nombre dado a Ikebukuro, pero más bien está construido como nada más que una broma, un juego con las palabras y como un punto de interés para la administración de la ciudad. El juego con las palabras viene del significado alternativo de «fukuro» como «búho» (aunque «fukurō», «"búho», se pronuncia con una «o» final larga, en lugar de la «o» corta en la palabra «fukuro», que es bolsa). Quizás por este motivo, la estatua del búho se ha convertido en un famoso lugar de encuentro a lo largo de las líneas de la estatua de Hachikō localizada fuera de la estación de Shibuya.


title: Ikebukuro

text: La escuela pública elemental y los institutos de educación media están a cargo del Barrio de Toshima.


title: Ikebukuro

text: Los institutos públicos están a cargo del Consejo de Educación del Gobierno Metropolitano de Tokio.


title: Diana Maggi

text: Graziosa Maggi (Milán, 10 de junio de 1925) es una actriz argentina de origen italiano que realizó su carrera en Argentina y España.


title: Diana Maggi

text: Llegó a la Argentina en 1921.


title: Diana Maggi

text: Inició su carrera integrando la ópera "Aída", en el ballet infantil del Teatro Colón.


title: Diana Maggi

text: En 1938 debutó en cine como extra en "Mujeres que trabajan", de Manuel Romero, con Niní Marshall, Tito Lusiardo, Mecha Ortiz y Sabina Olmos. En 1943 tuvo un pequeño papel en "Las sorpresas del divorcio", donde figuró como Diana Mayer, y ese año intervino en "Frontera Sur", que si bien figura en los títulos, su aparición está suprimida.


title: Diana Maggi

text: Se consagró en 1950, cuando filmó cinco películas, destacándose en "Nacha Regules", con Zully Moreno y Arturo de Córdova, por la que obtuvo premios como Mejor Actriz de Reparto en Argentina y en el segundo Certamen Hispano Americano de Cine en España. Luego tuvo roles más destacados como en "Fuego sagrado", donde actuó junto a Francisco de Paula y acompañó a Enrique Santos Discépolo en "El hincha" y a Miguel de Molina en "Esta es mi vida". En 1953 protagonizó "La Tigra", que se estrenó once años después debido a que estuvo censurada.


title: Diana Maggi

text: A fines de la años 1950 se radicó en España, donde filmó varias películas e hizo teatro. A principios de la década siguiente regresó a la Argentina y participó en la obra "Vamos a contar mentiras", y fue un éxito.


title: Diana Maggi

text: En la década de 1960 se destacó en filmes como "Placeres conyugales", "Nadie oyó gritar a Cecilio Fuentes" y "Hotel alojamiento". Incursionó en el teatro de revistas.


title: Diana Maggi

text: En 1982 intervino en su último filme "Esto es vida", de Fernando Siro, que no se estrenó.


title: Diana Maggi

text: En 2018 luego de mucho tiempo de no verla ni oírla brindó una entrevista radial como invitada en el programa "Mano a mano con Monserrat".


title: Diana Maggi

text: En 1974 recibió un Premio Martín Fierro como mejor actriz.


title: Diana Maggi

text: En 1981 recibió el Diploma al Mérito de los Premios Konex como una de las mejores Actrices de comedia de la Argentina.


title: Diana Maggi

text: En teatro participó en obras como "Si Eva se hubiese vestido", en el Teatro Astral, "Petit Café", en el Teatro Gran Splendid, "La Muchachada del Centro", de Ivo Pelay, "La Historia de la Guita", con Ulises Dumont y Juan Carlos Dual (con quien terminaría casándose), "Los Tres Mosqueteros gitanos", en el Teatro Smart, "Buenos Aires de Ayer", con Lalo Malcolm "Rascacielos", con cuadros musicales de Enrique Dumas, entre otras.


title: Diana Maggi

text: En 1998 hizo "El Conventillo de la Paloma", de Alberto Vacarezza (con Beatriz Bonet, María Rosa Fugazot, María Leal, Elena Lucena, Mario Alarcón, Rafael Carret, Onofre Lovero, Aldo Bigatti, Mario Labardén, Tony Spina, Pachi Armas, Néstor Ducó y Rubén Stella).


title: Diana Maggi

text: Realizó sus últimas actuaciones en 1996 y 1999 en los ciclos "Los ángeles no lloran", por Canal 9 y "Buenos vecinos", por Telefé, manteniéndose hasta 2001 en el aire.


title: Diana Maggi

text: Tuvo una relación sentimental con el actor español Ismael Merlo. Desde 1976 convivía con el actor argentino Juan Carlos Dual (1933-2015), con quien actuó. Vivían en un departamento en calle Belgrano, cerca de la avenida Nueve de Julio (en el centro de Buenos Aires).


title: Diana Maggi

text: Participó en ciclos televisivos como:


title: Kjeld Kirk Kristiansen

text: Kjeld Kirk Kristiansen (27 de diciembre de 1947) ha sido el presidente y director ejecutivo de la empresa Lego desde 1979 hasta el 2004. Ha tenido 3 hijos.


title: Kjeld Kirk Kristiansen

text: Kjeld Kirk Kristiansen nació el 27 de diciembre de 1947, hijo de Godtfred Kirk Christiansen que estuvo en cargo de la empresa Lego y nieto del fundador del fabricante de juguetes danés Lego. Su nombre y apellidos empiezan con K porque el sacerdote se equivocó al cumplimentar la partida de nacimiento.  Kjeld estudió en la Escuela de Negocios de Aarhus, Instituto Internacional para la Gestión y el Desarrollo y es un Máster en Administración de negocios.


title: Kjeld Kirk Kristiansen

text: En 1970 Kjeld introdujo el concepto de "sistema dentro del sistema" que daría lugar a novedades temáticas: piratas, vaqueros, astronautas, castillos, etc. En el año 1979 Kjeld entró al Grupo LEGO como presidente y director ejecutivo. Uno de sus principales objetivos fue explotar el potencial de ventas de la empresa a nivel internacional. En 2004 cedió la presidencia de la empresa a Jørgen Vig Knudstorp para concentrarse en sus otros roles directivos dentro del grupo. En 2012 la revista Forbes lo citó como la persona más rica de Dinamarca con una fortuna de US$6 mil millones.


title: Kjeld Kirk Kristiansen

text: Kjeld ha ganado varios premios en su vida como profesional.


title: Kjeld Kirk Kristiansen

text: Anteriormente su abuelo Ole Kirk Christiansen había sido incluido en 1989 por la fundación de la empresa Lego


title: Venta Silurum

text: Venta Silurum fue una ciudad de la provincia romana de Britania Romana (más tarde Britania Prima). Su establecimiento data del año 75, como centro administrativo, tras la derrota de los silures, tribu de Gales.


title: Venta Silurum

text: Sus ruinas se encuentran en Caerwent, en el condado de Monmouthshire, en el sudeste de Gales. La mayor parte del sitio ha sido excavado y su contenido arqueológico se encuentra expuesto al público.


title: Jane Rochford

text: Jane Parker, o Jane Bolena (Boleyn), vizcondesa de Rochford (c. 1505 – 13 de febrero de 1542), fue una noble inglesa, cuñada de Enrique VIII. Era la esposa de George Boleyn, el hermano de Ana Bolena, segunda esposa del rey, además de dama de compañía de las cinco primeras esposas de Enrique VIII. Su testimonio fue clave para que Ana Bolena y su hermano fueran ejecutados por incesto y traición. Murió en 1542, decapitada por alta traición junto con Catalina Howard, la quinta esposa de Enrique VIII, a la que había ayudado en sus aventuras amorosas.


title: Jane Rochford

text: Jane Parker, por su nombre de soltera, fue hija de Henry Parker, décimo barón de Morley, y de Alice St. John, hija mayor de sir John St. John. Nació en Norfolk, Inglaterra alrededor del año 1505 en el seno de una familia adinerada, bien relacionada, políticamente activa y respetada entre la clase alta inglesa. Su padre fue un intelectual con un gran interés en la cultura y la educación.


title: Jane Rochford

text: Fue enviada a la corte en su adolescencia, antes de cumplir los quince años, donde fue asignada al séquito de Catalina de Aragón, esposa de Enrique VIII en ese momento. Es recordada por haber sido acompañante real en la fiesta de la famosa visita de estado a Francia en 1520, que fue conocida como “The Field of the Cloth of Gold” (el campo de la tela de oro).


title: Jane Rochford

text: No han llegado retratos de Jane hasta nuestros días, por lo que no se sabe con seguridad qué aspecto tenía. Se cree, no obstante, que era bella, dado que fue escogida para encarnar a una de las siete virtudes femeninas en la famosa obra “Château Vert”, estrenada en la corte en 1522. El grupo lo dirigía la princesa María, hermana de Enrique VIII, y entre las bailarinas estaban María y Ana Bolena.


title: Jane Rochford

text: A finales de 1524 o principios de 1525 se casó con George Boleyn, vizconde de Rochford y hermano de Ana Bolena, quien sería más tarde la segunda esposa del rey Enrique VIII. En esa época, Ana todavía no tenía relaciones con el rey, aunque ya era muy popular entre la alta sociedad.


title: Jane Rochford

text: Por su boda, el rey regaló a Jane y George la mansión de Grimston Manor en Norfolk. Se convirtió en vizcondesa de Rochford por matrimonio, y desde entonces se conoció en la corte (y en los escritos de historiadores posteriores) como lady Rochford. Al aumentar la riqueza e influencia de la familia Bolena, la pareja tomó el palacio de Beaulieu como residencia principal, que decoraron con una elegante capilla, una cancha de tenis, un baño con agua corriente caliente y fría, alfombras importadas, muebles de caoba y una considerable colección de objetos de plata.


title: Jane Rochford

text: El matrimonio de Jane y George se ha considerado siempre desdichado. Un historiador moderno sugirió que Jorge Bolena era homosexual, lo que explicaría su infelicidad. En la ficción, George se suele retratar como un marido que engañaba a su esposa con mujeres y hombres. La historiadora británica Alison Weir concluyó que el matrimonio era infeliz, principalmente a causa de George, aunque reconoce que es difícil concluir su inclinación sexual: “[un] talentoso joven… muy apuesto y promiscuo. De hecho, según George Cavendish, llevó una vida desenfrenada, forzando viudas, desflorando vírgenes… se cree que también se permitía actividades homosexuales, aunque no hay evidencia de esto último…”. Sin embargo, el biógrafo más reciente de Jane discrepa con estos argumentos y concluye que la verdadera naturaleza del matrimonio no está clara, aunque sugiere que no era infeliz en absoluto.


title: Jane Rochford

text: La exacta naturaleza de su relación con su hermana política Ana Bolena tampoco está clara y no hay ninguna evidencia de su relación con la otra hermana de su marido, María Bolena, con quien había estado en la corte desde la adolescencia. Se suele creer que Jane no sentía simpatía por Ana, probablemente por celos o envidia. A pesar de todo, Jane conspiró con Ana para expulsar de la corte a una de las amantes del rey en 1534. Cuando el rey descubrió su participación en esta intriga, la propia Jane fue expulsada de la corte durante unos meses.


title: Jane Rochford

text: Después de once años de matrimonio, en mayo de 1536 George fue arrestado y encerrado en la Torre de Londres, acusado de mantener relaciones sexuales con su hermana, la reina Ana. Supuestamente, Jane acusó a su esposo de incesto y traición, declarando estar convencida de que él y Ana mantenían relaciones sexuales desde el invierno de 1535, lo que dejaba implícito que George era el padre del bebé que había perdido la reina a principios de 1536. Según la inmensa mayoría de los testigos de la época, no había ninguna verdad en rumores, pero proporcionaron el pretexto legal que los enemigos de los Bolena necesitaban para enviar a lord Rochford al cadalso.


title: Jane Rochford

text: El sensacional testimonio de Jane en contra de su marido podría haber sido un acto de maldad, debido posiblemente a los celos que sentía de Ana. Ciertamente ésta fue la conclusión a la que llegaron sus contemporáneos y los historiadores posteriores. En la actualidad, esta visión ha entrado a formar parte de la cultura popular a través de retratos ficticios de la vida de Jane, entre ellos dos novelas, "Vengeance is mine" de Brandy Purdy y "The Boleyn Inheritance" de Phillipa Gregory, aunque es dudosa la exactitud histórica de ambas. En estas novelas, el violento resentimiento de Jane hacia Ana la lleva a la desintegración psicológica –se la retrata como un ser trastornado y obsesivamente celoso en "Vengeance is mine" y casi enfermizamente amoral en "The Boleyn Inheritance". En ambas novelas se la presenta como una voyerista sexual.


title: Jane Rochford

text: Más seriamente, las generaciones posteriores de historiadores también creyeron que el testimonio de Jane en contra de su esposo y hermana política en 1536 fue motivado por el rencor más que por sus acciones, de ahí su mala reputación histórica. En la generación posterior a los hechos, George Wyatt, cuyo padre Thomas Wyatt el joven había conocido a los Bolena personalmente, describió a Jane como “una esposa maquiavélica, que acusó a su propio marido hasta el punto de buscar el derramamiento de su propia sangre”. Un siglo después, un historiador inglés afirmó que la razón del testimonio de Jane en contra de ellos se debió al “odio inveterado” de Jane por Ana, producto de la envidia que sentía de las aptitudes sociales de la reina y los celos que le provocaba el hecho de que George prefiriera la compañía de su hermana a la de su esposa. Algunos historiadores británicos de los siglos XVIII y XIX han señalado que la violenta muerte de Jane en 1542 fue un caso de justicia poética, ya que “la infame lady Rochford… se merecía en justicia su destino por el interés que había puesto en lleva a Ana, junto con su propio esposo, al cadalso”.


title: Jane Rochford

text: Julia Fox, única biógrafa moderna de Jane rechaza esta negativa visión, y por el contrario cree que Jane gozó de una buena relación con la reina Ana, y fue el terror provocado por la conjura palaciega contra los Bolena lo que dio lugar al testimonio de Jane, tergiversado por los enemigos de su familia. Sobre la caída de los Bolena, Fox escribe:


title: Jane Rochford

text: George Boleyn fue decapitado en Tower Hill el 17 de mayo de 1536 ante una gran multitud. Dedicó su discurso final principalmente a promover su nueva fe protestante. Con él fueron ejecutados cuatro hombres más, uno de ellos plebeyo, también acusados de ser amantes de Ana Bolena. Solo confesó el plebeyo, Mark Smeaton, músico, y lo hizo bajo feroces torturas (los miembros de la aristocracia y la baja nobleza no podían ser legalmente torturados). Ana fue ejecutada dos días después, decapitada por un verdugo francés, hábil con la espada, dentro del recinto de la Torre de Londres. La historiadora Julia Fox describe la muerte de Ana como “su última representación”. El aplomo y valor que mostró en el patíbulo dio lugar a muchos comentarios, y en las semanas posteriores, la opinión pública “convirtió a Ana en una heroína perseguida, brillante en su sabiduría y bondad de mujer joven, hermosa y elegante”. No se sabe si Jane presenció la ejecución de su esposo o de su hermana política, pero la compasión póstuma que despertó Ana en la gente significó que los implicados en su caída adquirieran el papel de malvados. Según la historiadora Julia Fox, esta actitud explica que las acciones de Jane se interpretaran como una conspiración nacida de la crueldad y los celos.


title: Jane Rochford

text: Independientemente de la posible participación de Jane en la caída de los Bolena, las consecuencias fueron devastadoras para ella, tanto en el ámbito financiero como en el social. Las tierras que los Bolena habían adquirido durante el reinado de Ana y durante las cuatro generaciones anteriores, incluyendo los títulos de conde de Wiltshire y de Ormond solo podían heredarse por línea masculina, y la muerte de George significó su pérdida para la familia. Jane mantuvo el título de vizcondesa de Rochford pero al no tener hijos, no pudo beneficiarse de lo que quedaba de la fortuna de la familia Bolena.


title: Jane Rochford

text: Después de la ejecución de su marido, lady Rochford estuvo ausente de la corte durante un tiempo. Jane invirtió ese tiempo en estabilizar su situación financiera, que logró negociando con su suegro, Thomas Bolena, pero sobre todo con Thomas Cromwell, primer ministro del rey. Los Bolena acabaron por asignarle una considerable pensión anual de £100, lo mismo que habían dado a su hija mayor, María, cuando al enviudar ocho años antes. Esta cantidad de dinero era mucho menor a la que percibía como cuñada de la reina consorte Ana, pero suficiente para vivir conforme a su rango, lo que era esencial si pensaba regresar a la corte, algo que Jane se esforzó en conseguir durante los años 1536 y 1537. Se desconoce una fecha exacta de su regreso a la corte, pero se sabe que lo hizo como dama de honor de la reina Jane Seymour, lo que significa que volvió dentro del año siguiente a la muerte de su esposo. Como vizcondesa, se le permitió traer un grupo de sirvientes con ella, alojándose en palacio como Lady Rochford. Su manutención corría a cargo del presupuesto de la casa de la reina.


title: Jane Rochford

text: Tras la muerte de Jane Seymour, el rey se casó con una princesa alemana, Ana de Cleves. Lady Rochford testificó en julio de 1540 que la reina le había confiado que su matrimonio no se había consumado. Esto permitió a Enrique anular su unión con Ana de Cleves y casarse con su amante adolescente, Catalina Howard, prima de Ana Bolena, y por lo tanto, emparentada con Lady Rochford.


title: Jane Rochford

text: Lady Rochford mantuvo su puesto como dama de honor de la nueva reina y ejerció una considerable influencia sobre ella, convirtiéndose en una de sus favoritas. Cuando la joven reina se cansó de su viejo y obeso marido, fue lady Rochford quien organizó los encuentros entre Catalina y el apuesto cortesano Thomas Culpeper, aunque existen dudas en cuanto a si realmente esta relación llegó a ser sexual. La aventura prosperó con ayuda de Lady Rochford durante la visita real al norte en 1541. En otoño se descubrieron las indiscreciones de la reina y se inició una investigación en torno a su vida privada.


title: Jane Rochford

text: La reina fue confinada en sus aposentos y luego enviada bajo arresto domiciliario a la Abadía de Syon, un convento en desuso alejado de la corte. Se interrogó a sus confidentes y sirvientes y se registraron sus aposentos. Muchos de los sirvientes y damas de honor recordaron haber notado un sospechoso comportamiento de Lady Rochford con Catalina y Culpepper, lo que llevó a la detención de Jane para ser interrogada.


title: Jane Rochford

text: Finalmente se descubrió una carta de amor de Catalina a Culpepper en la que se mencionaba explícitamente el papel de Jane Rochford en los encuentros de la pareja, lo que representaba un delito menor de traición, que en la Inglaterra de los Tudor conllevaba la pena de muerte. Jane fue encarcelada en la Torre de Londres.


title: Jane Rochford

text: Durante su cautiverio en la Torre, fue interrogada con insistencia, pero sin sufrir tortura por su condición de aristócrata. Sin embargo, parece ser que sufrió un colapso nervioso, y a comienzos de 1542 fue declarada demente. Esta condición la inhabilitaba para ser legalmente sometida a juicio por su papel en el adulterio de la reina. Sin embargo, el rey estaba determinado a castigarla, por lo que creó una ley que permitía ejecutar a los dementes en caso de alta traición. Jane fue condenada a muerte por acta de proscripción y se fijó su ejecución para el día 13 de febrero de 1542, el mismo día que Catalina Howard.


title: Jane Rochford

text: La reina murió primero, aparentemente en un débil estado físico, aunque tranquila. Jane, que fue testigo de la muerte de Catalina desde el patíbulo, dirigió unas palabras a los presentes con calma y dignidad. según Alison Weir, la reina rondaba los 17 años en el momento de su muerte y Jane tenía unos 36.


title: Jane Rochford

text: Jane Rochford fue enterrada junto a Catalina Howard en la capilla de San Pedro ad Vincula, en la Torre de Londres, muy cerca de George y Ana Bolena.


title: Mi abuelo, mi nana y yo

text: Mi abuelo, mi nana y yo fue una serie o "sitcom" chilena, producida por TVN, creada en el primer semestre de 1998, transmitida con gran éxito en 2003 y retransmitida en 2004 y 2005.


title: Mi abuelo, mi nana y yo

text: Original de Jaime Miranda y Marcelo Leonart, fue escrita por Perla Devoto, Jimmy Daccarett y Gonzalo Peralta, y dirigida por Leonardo Rojas.


title: Mi abuelo, mi nana y yo

text: Relata la historia de Gonzalo Barros Luco, (Jorge Hevia Jr.), un niño de 14 años que para no aburrise en casa mientras sus padres, Álvaro Barros (Mauricio Pesutic) y María Ignacia Luco (Adriana Vacarezza), no están en casa inventa cualquier travesura junto a su abuelo "Don Nicanor", (Luis Alarcón) un particular señor de edad que vive en la familia. Y "Ornella Mutis", (Ximena Rivas) una "nana" muy especial a la que solo le importa su apariencia física y salir por las noches con distintos pretendientes.


title: Mi abuelo, mi nana y yo

text: También se encuentra "Bárbara Barros Luco", (Mónica Godoy) una inestable joven a la que lo único que le importa son sus "novios". "Retamales" (Paulo Meza), el guardia del condominio, en vez de "vigilar" el condominio se dedica a conquistar a Ornella. Pero a ella no le interesa su amor, solamente lo quiere por sus salidas e invitaciones nocturnas.


title: Atresia biliar

text: La atresia biliar, también llamada atresia de vías biliares extrahepáticas, es un trastorno poco frecuente de las vías biliares, crónico y progresivo, manifestado en los primeros días de vida. Está causado por la ausencia congénita o infradesarrollo (atresia) de una o más de las estructuras biliares extrahepáticas, que produce ictericia intensa de carácter obstructivo, unas heces acólicas (heces sin color) completas y persistentes, y una hepatomegalia dura que desembocará en una cirrosis.


title: Atresia biliar

text: A medida que la enfermedad empeora, el neonato presenta retraso del crecimiento y desarrolla hipertensión portal. Los conductos defectuosos solo pueden corregirse por medios quirúrgicos.


title: Atresia biliar

text: Se puede observar distintos síntomas propios de una colestasis extrahepática:


title: Atresia biliar

text: El diagnóstico se basa en la clínica, y principalmente en alteración en las pruebas de laboratorio, más la ecografía abdominal.


title: Atresia biliar

text: Finalmente, el diagnóstico definitivo se realiza con una biopsia intraoperatoria.


title: Atresia biliar

text: El tratamiento es principalmente quirúrgico, en el cual se realiza una hepatoportoenterostomía ("técnica de Kasai"). En un 60% de los casos, los niños van a necesitar un trasplante hepático en los primeros 10 años de vida.


title: Mico argentatus

text: El tití plateado (Mico argentatus) es una especie de primate platirrino que habita en los bosques del oeste de la Amazonia, en Brasil y el oriente de Bolivia.


title: Mico argentatus

text: Su cuerpo tiene una longitud de 18 a 28 cm y pesa entre 300 y 400 g. Es de hábitos diurnos y arbóreos. Vive en grupos territoriales de 6 a 10 individuos en ca uno de los cuales solamente una hembra dominante se mantiene fértil y emite feromona que impiden que las demás presenten ovulación.


title: Mico argentatus

text: Se alimenta de huevos de aves, frutas, insectos, pequeños invertebrados y savia de los árboles.


title: Severo González

text: Severo González (Ischilín, Córdoba, Argentina, noviembre de 1809 – Rosario, agosto de 1870) fue un abogado, periodista y político argentino, ministro del interior de la Confederación Argentina durante la presidencia de Santiago Derqui. Fue senador de la Nación por la provincia de Córdoba en la primera integración constitucional del Congreso Nacional.


title: Severo González

text: Se educó en el convento franciscano de la ciudad de Córdoba y en la Universidad de la misma, en que se recibió de abogado.


title: Severo González

text: Debido a la invasión del general Paz a Córdoba, residió algún tiempo en Entre Ríos, donde dirigió el periódico "El Sentimiento Entrerriano". Pasó a Buenos Aires como enviado del gobernador Pascual Echagüe, y allí se doctoró en derecho con una tesis sobre la esclavitud como figura jurídica.


title: Severo González

text: De regreso a Córdoba, se dedicó a su profesión de abogado y fue legislador provincial. Tras un período en que apoyó al gobernador José Vicente Reinafé, fue dejado de lado como figura política por el caudillo "Quebracho" López.


title: Severo González

text: Años más tarde se instaló en Santa Fe, donde era gobernador –desde 1842– su antiguo protector Echagüe. Fue asesor letrado de su gobierno, auditor de guerra, periodista en su diario "El Voto Santafesino" y en el entrerriano "El Federal Entrerriano", defensor de menores, fiscal especial y juez. Se instaló en Rosario hacia 1851, y apoyó la campaña del Ejército Grande al año siguiente.


title: Severo González

text: En 1854 fue nombrado primer juez de Rosario, con incumbencia sobre los asuntos civiles, criminales y de comercio. Al año siguiente fue ministro general del gobernador José María Cullen, y fue gobernador interino cuando este fue derrocado por el general Juan Pablo López; se limitó a presidir una elección en la que el mismo López fue elegido gobernador.


title: Severo González

text: En 1856 fue elegido senador nacional por Córdoba; se destacó por su defensa de las leyes de derechos diferenciales, que al mismo tiempo que impedían el monopolio comercial y aduanero porteño, favorecieron mucho el desarrollo de Rosario.


title: Severo González

text: A fines de 1860, un entredicho entre el presidente Santiago Derqui y el ministro del interior, Juan Pujol, terminó con la renuncia de éste. Derqui no se apresuró a nombrarle reemplazante, ya que no tenía un buen candidato para un puesto que consideraba muy importante. Recién en mayo del año siguiente nombró a González en ese puesto. Su tarea se resumiría en dos puntos: evitar el choque con el rebelde Estado de Buenos Aires, y hacerse cargo de toda la administración pública durante el período en que el presidente intervino la provincia de Córdoba, no por medio de un interventor, sino trasladándose hasta allí durante un mes.


title: Severo González

text: Ocupó el cargo hasta la renuncia de Derqui, producto de la traición de Urquiza en la batalla de Pavón. Instalado en Rosario desde entonces, abandonó la política y se dedicó a la abogacía particular y comercial. En 1869 fundó la primera revista jurídica del interior, "Anales del Foro Argentino".


title: Severo González

text: Falleció en Rosario en 1870.


title: La tormenta del siglo (película)

text: La tormenta del siglo (título original: "Storm of the Century") es una película para televisión estadounidense-canadiense de 1999, escrita por Stephen King, dirigida Craig R. Baxley y protagonizada por Colm Feore, Casey Siesmazcko, Tim Daly, Debrah Farentino y Jeffrey DeMunn. Fue ganadora de varios Premios Emmy el año 1999.


title: La tormenta del siglo (película)

text: Little Tall es una isla que se encuentra en las costas de Maine. Un lugar con una larga historia y con un pasado verdaderamente turbio. Cada uno de los habitantes de dicho pueblo, desde el alcalde, hasta el mendigo más insignificante, esconden oscuros secretos que son, a fin de cuentas, la razón de ser del por qué se desata un aire de miedo en el pueblo. Todo comienza una tarde de crudo invierno de 1989. Los meteorólogos han pronosticado una fuerte tormenta que azotará la isla y a la que llaman "la tormenta del siglo" debido a su gran proporción. Paralelamente, una anciana es encontrada ferozmente asesinada en el interior de su casa. Y por último una horrible palabra es descubierta en una lancha de motor: CROATOAN.


title: La tormenta del siglo (película)

text: La gente de la isla descubre que esa tormenta trae también algo que ellos nunca antes han visto, algo que los paraliza completamente, algo que trae barbaridad y muerte. Todo se inicia cuando encuentran a un extraño personaje que por alguna razón desconocida, conoce la vida y secretos de cada uno de los habitantes. Los perturba así con su sola presencia, sobre todo con esa petición, que hace insistentemente a la gente del pueblo: «Dadme lo que quiero y me marcharé».


title: La tormenta del siglo (película)

text: Este personaje se llama Linoge y es el hombre que asesinó a la anciana. Al ser capturado por el policía del pueblo no opone resistencia alguna y es puesto en la cárcel, que es solo una pequeña y débil celda que hay en el supermercado local. A partir de entonces empiezan a ocurrir muertes muy extrañas y todas están relacionadas con un elemento, el bastón de Linoge con cabeza de lobo, que de alguna manera pone a las personas que lo ven a las órdenes de Linoge, y que los obliga a suicidarse horriblemente o a matar a quienes les son queridos. Esto ocurre numerosas veces y siempre en los cuerpos de las víctimas vemos la misma frase: "Dadme lo que quiero y me marcharé". Anderson, el policía local, se pregunta por ello, lo que este monstruo quiere.


title: La tormenta del siglo (película)

text: Cuando la tormenta empieza a tomar fuerza los habitantes de la isla son convocados al ayuntamiento para protegerse y es entonces cuando ocurre algo muy importante, Michael decide dejar el supermercado donde está Linoge para ir al ayuntamiento y ver si necesitan algo, aunque lo que más desea es ver como está su esposa Molly y su hijo Ralphie. Deja entonces al prisionero a cargo de su amigo Hatch y otros hombres incluido el alcalde de la ciudad. Estos deciden cuidar al prisionero por parejas y, cuando es el turno del alcalde, Linoge empieza a hablarle con la voz de su madre y a culparlo de dejarla morir sola, el alcalde se desespera y ninguno de los otros se dan cuenta de que está apuntando a Linoge con un arma, Linoge se levanta y alza el catre, debajo está su bastón, lo levanta en el aire y una luz azul cubre toda la habitación, es entonces cuando vemos a Linoge como realmente es, un anciano mago cuyo bastón es su arma mágica más poderosa, tiene un largo pelo blanco y cuando abre los ojos nos percatamos de que ahí no hay ojos, tan solo están las cuencas vacías cubiertas de negrura. Entonces la celda se cae y Linoge escapa.


title: La tormenta del siglo (película)

text: Los guardianes regresan al ayuntamiento donde le dan a Michael las malas noticias. Entonces de alguna manera todo el pueblo lentamente se va quedando dormido y tienen el mismo sueño: se ven a todos en fila, controlados por Linoge lanzándose al mar con sus niños en brazos. Cuando despiertan se percatan de que faltan algunos de ellos. Después llega una de las desaparecidas, las otras están muertas, ella ha estado con Linoge y este le ha dado un mensaje, vendrá esa noche y les dirá solo una vez qué es lo que quiere. Luego los niños han estado jugando en el sótano y de repente todos todos se detienen a mirar algo, al otro lado de la habitación está el bastón de Linoge. Los niños corren como encantados hacia él y, cuando lo tocan, caen inconscientes.


title: La tormenta del siglo (película)

text: Una hora más tarde, toda la isla está reunida en una sala, los niños inconscientes están a un lado, todos esperan una cosa, la llegada de Linoge. De repente este entra por la puerta, se le ve joven de nuevo y lleva su bastón en la mano, camina lentamente hacia el centro de la sala donde todos pueden verlo y dice que es un ser muriente, que quiere un niño y que morirán todos si no se lo dan. Les da media hora para decidir el camino que quieren coger al respecto..


title: La tormenta del siglo (película)

text: Entonces se va y tras una corta discusión todos los habitantes de la isla, intimidados por su poder y su capacidad de violencia en provecho de su propósito, están de acuerdo en decirle que si, pues dicen que prefieren a sus hijos vivos con él que muertos. Sin embargo Michael está completamente en desacuerdo y trata de convencerlos de que ese hombre es un monstruo y que él no va a darle a su hijo, pero su esposa Molly está de acuerdo con los demás y todos lo obligan a ceder al respecto. Entonces él se resigna a lo venidero con una furia y tristeza sin límites hacia Molly.


title: La tormenta del siglo (película)

text: Linoge regresa y pregunta cuál fue su decisión. Todos menos Michael dicen que si. Entonces Linoge saca una funda y pide a los padres de los niños que se acerquen. Todos menos Michael lo hacen. Les explica que en la funda hay una piedra para cada niño, todas son blancas menos una que es negra. El padre que saque esta piedra tendrá que darle su hijo o hija a Linoge. Uno por uno van sacando las piedras y todas son blancas, al final solo quedan Molly y Hatch. Los dos abren luego las manos y Molly resulta tener la piedra negra. Empieza a llorar y entonces se da cuenta de lo equivocada que estuvo. Linoge se acerca a Ralphie, lo toma en sus brazos, y se lo lleva volando sin que nadie pueda impedírselo.


title: La tormenta del siglo (película)

text: Michael se separa de Molly por ello y se va para siempre de la isla. Mientras que vuelve a sus estudios, la gente de la isla está siendo perseguida por los acontecimientos hasta el punto que ocurrieron varias muertes por ello. Nueve años más tarde él se ha vuelto un miembro del FBI trabajando en San Francisco. Está saliendo del supermercado cuando ve que un niño y un adulto van caminando por la calle. Michael se da cuenta de que son Ralphie y Linoge, que Ralphie lo rechaza y que se ha vuelto como Linoge. El acontecimiento lo refuerza en su decisión de romper con Molly y la isla, que se convierten para él más y más en un distante recuerdo.El guión de la miniserie fue escrito por Stephen King expresamente para la televisión, y fue publicado por Pocket Books, justo antes de la emisión inicial de tormenta del siglo por la cadena ABC. El rodaje se hizo en Canadá y en los Estados Unidos (Maine y San Francisco). Es una producción de terror, que, aunque fue emitida en los Estados Unidos en forma de miniserie, en España se estrenó como un largometraje de más de tres horas de duración.


title: La tormenta del siglo (película)

text: La película se estrenó en los Estados Unidos el 14 de febrero de 1999. En su estreno tuvo un importante éxito de audiencia en los Estados Unidos. Según "SSSM", la miniserie tiene un buen clima de suspenso y hay muy buenas actuaciones. Según "Klownsasesinos" la película es una magnífica historia de suspense y terror, que, a pesar de sus más de cuatro horas de duración, en ningún momento pierde el interés, y la intriga se hace más inquietante, con un final sorprendente a la vez que trágico.


title: Run This Town

text: «Run This Town» es una canción interpretada por el rapero estadounidense Jay-Z con la colaboración musical de la cantante barbadense Rihanna y del artista de rap Kanye West, quien la produjo junto a No I.D. para el décimo primer álbum de estudio de Jay-Z, "The Blueprint 3".


title: Run This Town

text: Durante el tercer cuatrimestre del año 2009, "Run This Town" fue lanzada por el sello Roc Nation como el primer sencillo internacional de "The Blueprint 3". Tras ello, "Run This Town" ingresó al top 10 de las principales listas musicales de canciones de Canadá, los Estados Unidos, Irlanda y Noruega. Caso especial fue el de la "Billboard" Hot 100 de los Estados Unidos, donde logró posicionarse en el puesto Nº 2 y marcó el mejor posicionamiento registrado por un sencillo de Jay-Z hasta ese momento, ya que el siguiente sencillo, Empire State of Mind, logró llegar hasta el puesto Nº 1, convirtiéndose en la mejor posición para un sencillo del cantante en dicha lista. ""Run this town"" samplea la canción ""Someday in Athens"" de 1970 de la banda griega The 4 Levels of Existence. El segundo sencillo oficial estaba originalmente planeado como "Off That", con Drake, pero después fue cambiado a ""Run this town"" con Rihanna y Kanye West. La canción hizo su debut en la radio el 24 de julio a las 9:11 A.M. para coincidir con la fecha del lanzamiento del álbum el 11 de septiembre de 2009. El sencillo oficial fue lanzado en iTunes el 11 de agosto de 2009. Fue lanzado oficialmente a la radio urbana de la semana del 9 de agosto de 2009. Una nueva versión para el Reino Unido se lanzó el 31 de agosto de 2009. La contribución de Rihanna en el sencillo, fue su primera aparición musical después de su altercado el 8 de febrero con su exnovio Chris Brown. Cabe señalar que la versión del álbum de la canción tiene un ritmo ligeramente más rápido que la versión individual.


title: Run This Town

text: "Run This Town" recibió críticas mixtas. About.com opinó que Jay-Z carecía de presencia, por escrito, Parece que alguien finalmente se cansó de ser intimidado por 'Gran Hermano'. Cayó Roc Nación el balón en la canción de crédito sin embargo; se debe leer "de Kanye West Con Rihanna, porque vosotros Jay fue asesinado en su propia pista. Pero eso no es decir mucho, porque Jay estaba corriendo esta carrera en un pie. En otras palabras, Kanye no ganó, Jay perdido.


title: Run This Town

text: Pitchfork Media sin embargo, elogió la canción: "Hay algo para todos: Jay con sonidos iniciados de manera rara, Rihanna arrulla los ay" ay " de la radio, y Kanye West, como usted pudo haber leído, una vez más eclipsa el tipo al que los productores de gancho. Rihanna no puede ser auto-Tune'd, pero definitivamente es el piloto automático."


title: Run This Town

text: Digital Spy ha sido en el dicho medio:


title: Run This Town

text: "Con tres de las más grandes estrellas del mundo del hip-hop y R&B, Run This Town nunca iba a ser un fracaso, pero tampoco es un éxito clamoroso. Rapear mancha de Kanye ("baby Reebok, lo que necesita para tratar de algunas cosas nuevas, ¿ha tenido alguna vez los zapatos sin cordones de los zapatos? ") y" Rihanna hey-hey "gancho coro que Jay-Z parece innecesaria, lo que sin duda no puede haber sido el objetivo. Los golpes militares caótica marcha son impresionantes y el sombrero ante Jigga para desairar a Auto-Tune, pero esta pista no parece ser lo apropiado de un artista considerado una leyenda del rap revolucionario."


title: Run This Town

text: El video fue dirigido por Anthony Mandler y fue filmado el 6 de agosto de 2009, en Fort Totten Park de Nueva York. El video se filtró el 19 de agosto de 2009, por MTV Alemania. Se trata de personas con máscaras, con antorchas, mientras caminan. Rihanna lleva un pañuelo de cubrir su boca y comienza a cantar en un parque mientras que las explosiones se van fuera a su alrededor. Entonces Jay-Z canta sus versos, mientras en una zona de templos. En un momento el trío se encuentran en una fase similar a la plataforma con la mafia que les rodea. Kanye West canta en un área de la cueva como sosteniendo una antorcha y con un pañuelo cubrirse el rostro como Jay-Z y Rihanna.


title: Run This Town

text: El video se estrenó el 20 de agosto en MTV, así como otros canales de MTV en todo el mundo, y el Internet. Anthony Mandler el director del video musical tuvo esto que decir:


title: Run This Town

text: "Hay un tono y sentimiento a la canción, hay una milicia, una marcha y un tipo de energía rambunctious de forma que, para mí, inmediatamente me quería aprovechar. Mostré Jay algunas referencias de las zonas clásicas rebelde de los mundo. Vivimos en la sociedad muy ordenada en los Estados Unidos, pero cuando usted consigue en Brasil, te metes en el Oriente Medio, se obtiene a África, usted entra en Europa del Este, al acceder a lugares como ese, hay un tipo diferente de pasamos corriendo por este pueblo. Hay menos orden y más caos. Así que miró a muchas de esas referencias, nuevas fotos y fotos históricas, para capturar ese tipo de caer-aparte el sentimiento."


title: Run This Town

text: "Nosotros queremos que ustedes se sienten incómodos en toda la pieza", dijo. "Queríamos que haya una capa constante de tensión a través de la pieza. Incluso en la forma en que maté cuando la cámara está por Jay, no se detiene en él, va a Rihanna. Existe un tipo de este caos de revelar y cubrir y ocultar. Y las cosas suceden fuera de la pantalla que usted no ve. Creo que la gente realmente va a voltear a este." El vídeo fue lanzado en iTunes el 25 de agosto de 2009.


title: Run This Town

text: Se clasificó en el puesto # 11 en BET Notarial: Top 100 Videos del año 2009 cuenta regresiva.


title: Run This Town

text: "Run This Town" escaló hasta el número tres en su tercera semana en el Billboard Hot 100 después de debutar en el número 88 y subir hasta el número 66 en dos semanas. La canción alcanzó el número 2. Es el segundo más alto de Jay-Z de su carrera como artista principal. En mayo de 2012, alcanzó los tres millones de descargas vendidas en el país.


title: Run This Town

text: También debutó en el número 16 en la lista de sencillos de Irlanda, sobre la base de descargas solo, y obtuvo el cuarto puesto la semana siguiente. La canción fue lanzado digitalmente el 30 de agosto en el Reino Unido. Durante su segundo día de la liberación alcanzó el número uno en iTunes del Reino Unido. De acuerdo con las listas británicas entre semana, "Get Sexy" de Sugababes se privó del alcance del número uno en el UK Singles Chart, pero "Run This Town" vendió más y llegó al número uno. El 6 de septiembre, "Run This Town" entró en el UK Singles Chart en el número uno, lo que hizo que Jay-Z obtuviera su primer número uno en Reino Unido como artista principal y cuarto en la general. Él había superado ya la carta en dos ocasiones con su esposa Beyoncé Knowles con "Crazy In Love" y "Déjà Vu" y había tenido una posición de diez semanas en el número 1 con Rihanna en 2007. Fue el tercer número uno para Rihanna (a raíz de "Umbrella" y "Take A Bow") y Kanye West, que había superado previamente las cartas por un total de seis semanas con "Stronger" y "American Boy" (Estelle con) . Fue el séptimo de Rihanna dos primeros individuales tanto como el plomo y el artista invitado. La canción vendió 62.000 copias en su primera semana. En suma, de acuerdo a la compañía The Official UK Charts Company, «Run This Town» ha vendido alrededor de 290 mil copias en el Reino Unido, las cuales le convierten en el sencillo más vendido de "The Blueprint 3" en el estado.


title: Run This Town

text: Sobre el tema de fecha 14 de septiembre de 2009, la canción debutó en el número 66 en el de Australia ARIA Singles Chart. En su segunda semana, saltó hasta el número 25 y cuenta en la actualidad alcanzó el puesto 10.


title: Run This Town

text: "Run This Town" ha aparecido hasta ahora en las listas en 15 países y la European Hot 100 Singles, llegando al top ten en once de ellos. En el Reino Unido, alcanzó el número uno tanto en el UK Singles Chart y R&B Chart, mientras que ha hecho lo mismo en los EE. UU. en las canciones de Rap y Listas de Rítmica Airplay. Estuvo en listas por 250 semanas.


title: Saeta FSC

text: Saeta Fútbol Sala Club es un equipo Colombiano de fútbol de salon de la ciudad de Bogotá. Fue fundado en 1984 con el objetivo de promocionar la firma deportiva Saeta. Su logro más importante fue el subtítulo del Mundial de Clubes FIFUSA que se realizó en Bogotá en el año 1999, dejando como campeón del certamen al equipo Rubio Ñu de Paraguay, pero en 2014 logró el campeonato profesional de microfutbol colombiano, convirtiéndose esta en su gesta más importante a nivel nacional. Participa en este torneo desde su creación en el año 2009. En el año 2012 decide suspender su participación de manera temporal en el torneo profesional siendo reemplazado ese año por Bogotá-Chocolates Felicci. En el año 2015, se retira de los torneos de futsal AMF para incursionar en la Liga Argos de futsal FIFA, con la respectiva sanción por parte de la Federación Colombiana de Fútbol de Salón. De esta manera, se convierte en el primer equipo nacional que participó en los dos torneos profesionales de futsal que existen en el país (y fue el único hasta el 2017, cuando el Club Deportivo Campaz de Cali pasa de la Liga Argos a la Copa Profesional de Microfútbol y Leones de Nariño pasa de la Copa de Microfútbol a la Liga Argos). También es el equipo donde debutó profesionalmente el jugador y posterior capitán de la selección Colombia de microfútbol, Jhon Pinilla, considerado el mejor del mundo en la actualidad según la Asociación Mundial de Futsal (AMF).


title: Saeta FSC

text: Al ser propiedad de Saeta, esta provee a su equipo de la indumentaria. Saeta es conocida por haber provisto anteriormente al Millonarios Fútbol Club


title: Giovanni Fornerón

text: Giovanni Arthur Fornerón Pedrozo (San Ignacio, Departamento de Misiones, Paraguay, 18 de octubre de 1988) es un futbolista paraguayo. Juega en la posición de mediocampista y su actual equipo es Ytororo FBC de Paraguay.


title: José Severo de Olmos

text: José Severo de Olmos (Córdoba, junio de 1808 – Rosario, junio de 1871) fue un abogado y político argentino, y posteriormente de de la Confederación Argentina, durante la presidencia de Santiago Derqui.


title: José Severo de Olmos

text: Estudió en la Universidad de Buenos Aires, donde se recibió de abogado en 1832. Fue profesor titular de leyes y cánones en la Universidad de Córdoba, y desde 1833 fue diputado provincial. Al año siguiente fundó en periódico "El Narrador". Apoyó la gobernación de Manuel "Quebracho" López, y fue su secretario y asesor personal. También enseñó matemáticas y derecho civil en la Universidad.


title: José Severo de Olmos

text: En 1852 apoyó el movimiento civil que terminó en la deposición de López, y fue un importante apoyo del nuevo gobernador Alejo del Carmen Guzmán. En diciembre de 1856 fue elegido rector de la Universidad.


title: José Severo de Olmos

text: Apoyó la candidatura de Santiago Derqui a la presidencia, y enfrentó en su provincia la influencia del gobernador Mariano Fragueiro, destacado líder opositor.


title: José Severo de Olmos

text: En marzo de 1860 fue nombrado por el presidente Derqui. Su actuación no fue especialmente destacada, y fracasó por completo en varios intentos de formar la Suprema Corte de Justicia. En cambio, logró algunos progresos en la educación secundaria y en la Universidad de Córdoba. Ocupó también, interinamente, el cargo de tras la renuncia de Nicanor Molinas.


title: José Severo de Olmos

text: Dejó el cargo en noviembre de 1861, tras las renuncias de Derqui y de su sucesor Pedernera, y regresó a Córdoba. Los federales lo nombraron gobernador, para reemplazar a Fernando Allende, pero el partido unitario se negó a aceptarlo; no llegó a jurar el cargo, y tras una revolución asumió el unitario Román. Unos meses más tarde regresó a la Universidad.


title: José Severo de Olmos

text: A principios de 1864, el gobernador Roque Ferreyra lo nombró miembro del superior tribunal de justicia provincial, cargo que ocupó por dos años. Fue miembro de la Convención Nacional Constituyente de 1866.


title: José Severo de Olmos

text: En 1867 se instaló en Rosario, y el gobernador Nicasio Oroño lo nombró fiscal general de la provincia, cargo que ocupó hasta su fallecimiento, en 1871.


title: Hernán Barcos

text: Hernán Barcos (Bell Ville, Córdoba, Argentina, 11 de abril de 1984) es un futbolista argentino. Juega como delantero centro y su equipo actual es Alianza Lima de la Liga 1 de Perú. Es el máximo goleador histórico de la Copa Sudamericana con 19 goles. También ha sido internacional con la Selección Argentina de fútbol.


title: Hernán Barcos

text: Debutó profesionalmente en la Primera División de Argentina con el Racing el 13 de agosto de 2004 frente a Argentinos Juniors, Solo jugó 3 partidos y ningún gol a su favor.


title: Hernán Barcos

text: Jugó un total de 38 partidos y 2 goles en el club paraguayo.