title: Alberto Randegger

text: Alberto Randegger (13 de abril de 1832 – 18 de diciembre de 1911) fue un compositor, director de orquesta y profesor de canto italiano, principalmente reconocido por haber promovido la ópera y las nuevas obras de música británica en Inglaterra durante la era Victoriana y por su famoso libro de texto sobre las técnicas de canto.


title: Alberto Randegger

text: Randegger nació en Trieste, Italia, hijo de una madre músico y un padre maestro de escuela. Conoció a Giuseppe Verdi en Trieste, en 1850, y más tarde adquirió fama como un gran intérprete de las óperas de Verdi. Fue alumno de Jean Lafont en piano y de Luigi Ricci en composición.


title: Alberto Randegger

text: Sus primeras composiciones fueron misas y otras piezas de música gospel y, junto a otros dos jóvenes alumnos de Ricci, produjo dos ballets y una ópera, "Il Lazzarone," en 1852. En 1854 compuso otra ópera, "Bianca Capello", en Brescia. Durante este período, se desempeñó también como director de orquesta en varios teatros de Fiume, Senigallia, Brescia y Venecia.


title: Alberto Randegger

text: Randegger comenzó a trabajar en Londres como organista en el Regent's Park de St. Paul desde su llegada a la ciudad, en 1854, hasta 1879. Desde 1857 dirigió la ópera italiana en el St. James's Theatre y entre 1887 y 1898 trabajó en el Theatre Royal de Drury Lane y en la Royal Opera House, en donde adquirió fama por sus interpretaciones de óperas de Wagner, Verdi y Mozart. También se desempeñó como profesor de canto en Londres, dictando clase en el Royal College of Music. En 1868 aceptó un puesto como profesor en la Royal Academy of Music, en donde también fue seleccionado como director y como miembro del comité de administración. Continuó enseñando hasta su muerte. Desde 1868, además, fue director en el Wolverhampton Festival. Dirigió la Queen's Hall Choral Society y las primeras dos temporadas de conciertos sinfónicos en el Queen's Hall desde 1895 hasta 1897.


title: Alberto Randegger

text: Como compositor, además de sus primeras obras, Randegger compuso una ópera cómica, "The Rival Beauties" (1864); la escena vocal Medea (1869); una obra musical con el dramaturgo W. S. Gilbert, "Creatures of Impulse" (1871); una cantata dramática, "150th Psalm" para solo de soprano, coro, orquesta y órgano (1872); "Fridolin" (1873); dos escenas para soprano y orquesta, "Medea" (1869) y"Sappho" (1875); "Funeral Anthem", en memoria del príncipe Consort; "The Prayer of Nature" (1887); y varias otras piezas musicales. También editó numerosas colecciones de música con letra y trabajó en colaboración con T. J. H. Marzials en el libreto para la ópera "Esmeralda", de Arthur Goring Thomas (1883).


title: Alberto Randegger

text: Randegger trabajó como director musical en la Carl Rosa Opera Company desde 1879 hasta 1885, ayudando a revivir el interés por la ópera en Inglaterra. En 1880, Sir George Grove escribió: "La forma cuidadosa en que se representan las piezas en el escenario, el número de ensayos, la eminencia y la excelencia de los intérpretes han comenzado a dar su fruto legítimo, y la Carl Rosa Opera Company se encamina a convertirse en una institución inglesa permanente". Después de la renuncia de Julius Benedict en 1881, también pasó a ser director del Norwich Musical Festival, trabajando allí hasta 1905. Allí dirigió obras nuevas de Cowen, J. F. Barnett, Stanford, Alexander MacKenzie, Prout, Parry, Edward German y otros, y en el festival de 1905 invitó a catorce compositores británicos para que dirigiesen las interpretaciones de sus propias obras.


title: Alberto Randegger

text: El legado más importante de Randegger, además de su desempeño como director, fue un libro de texto titulado "Singing", publicado en 1879 por Novello & Co, el cual aún se utiliza. En 1882, Randegger fue elegido como miembro honorífico de la Royal Philharmonic Society. Desde 1885 hasta 1887, dirigió el Coro de Henry Leslie.


title: Alberto Randegger

text: Randegger contrajo matrimonio en primer lugar con la actriz Adeline de Leuw, de quien se divorció en 1892 (y quien más tarde se casaría con Hayden Coffin), y el 11 de marzo de 1897 se casó con la cantante estadounidense Louise Baldwin (estando ambos en segundas nupcias).


title: Alberto Randegger

text: Randegger falleció en su hogar en Londres a los 79 años de edad.


title: Connected (canción de Stereo MCs)

text: «Connected» (en español: "«Conectada»" o "«Conectado»") es el primer sencillo del tercer álbum de estudio "Connected" de la banda Stereo MCs. Alcanzó el puesto #20 en el Billboard Hot 100 de EE. UU. y subió al puesto #18 en el UK Top 75 Chart. La canción apareció en la película "Hackers", protagonizada por Angelina Jolie y Jonny Lee Miller. Rob Lowe personalmente eligió la canción para que fuera parte de su programa del 2004, "Dr. Vegas". También apareció en la película Saving Silverman. También fue usada en los anuncios de la promoción del programa de USA Network, "Burn Notice" y "The Phone House". La canción incluye el sample del clásico de música disco ""(Let Me) Let Me Be Your Lover"" de Jimmy "Bo" Horne y contiene las voces sampleadas de "Now That We Found Love" de la banda de reggae Third World.


title: Cayo Fabio Ambusto

text: Cayo o Gayo Fabio Ambusto  fue un político romano del perteneciente a la "gens" Fabia.


title: Cayo Fabio Ambusto

text: Ambusto fue miembro de los Fabios Ambustos, una familia patricia de la "gens" Fabia. Fue hijo de Numerio Fabio Ambusto y hermano de Marco Fabio Ambusto.


title: Cayo Fabio Ambusto

text: Fue elegido cónsul en el año 358 a. C., un año en el que los romanos nombraron un dictador para hacer frente a los galos.


title: Eduardo Feinmann

text: Eduardo Guillermo Feinmann (Buenos Aires, 31 de octubre de 1958) es un abogado, periodista, analista político, presentador de radio y televisión argentino. Fue columnista político en el programa de radio "El oro y el moro" conducido por Oscar "El Negro" González Oro en Radio 10. También condujo "Dicho y Hecho" en la misma emisora. Desde 2007 hasta 2015, fue el presentador del informativo "El Diario" en el canal C5N. Luego, desde abril de 2017 hasta diciembre de 2020, dirigió "El Noticiero" en la señal A24, perteneciente al Grupo América. Desde marzo de 2018, conduce el programa matutino "Alguien tiene que decirlo" por Radio Rivadavia y desde febrero de 2021 volvió a presentar "El Noticiero" pero esta vez por la señal La Nación +, perteneciente al tradicional diario argentino "La Nación".


title: Eduardo Feinmann

text: Feinmann nació en el seno de una familia de ascendencia judía en el barrio de Belgrano, Buenos Aires. Estudió Derecho en la Universidad de Buenos Aires donde se recibió de abogado. Durante este tiempo participó en la agrupación política universitaria Unión para la Apertura Universitaria (UPAU), el cual era el brazo estudiantil de la Unión del Centro Democrático (UCeDé). Fue uno de los fundadores y ocupó los primeros lugares en la boleta de la UPAU en 1983 pero no llegó a obtener ningún cargo. Como abogado trabajó en derecho comercial para la empresa de su padre.


title: Eduardo Feinmann

text: Hacia finales de la década de los ochenta, inició su carrera en el periodismo, en la cual fue creciendo en protagonismo de forma progresiva. Comenzó como reportero de exteriores en 1989 en el programa de Santo Biasatti en radio Del Plata y columnista antes de consagrarse como conductor estrella. Feinmann declaró en una entrevista con Luis Novaresio, para el diario digital Infobae, que allí aprendió sus primeros movimientos en el oficio periodístico.


title: Eduardo Feinmann

text: Comenzó a trabajar en radio en 1989 como "movilero" (reportero de exteriores) del programa de Santo Biasatti en Radio Del Plata. En 1998 trabajó en el programa "La Vida y El Canto" que conducía Antonio Carrizo en Radio Rivadavia. Entre 1993 y 1997 integró el programa "Hoy por Hoy", conducido por Néstor Ibarra en Radio Mitre.


title: Eduardo Feinmann

text: Fue columnista político de "El Oro y el Moro", que conducía «El Negro» González Oro en Radio 10. Allí estuvo 16 años. En el 2000, año en que también, era columnista del programa de Marcela Feudale "El programa de Marcela" que se transmitía por las tardes de lunes a viernes desde Radio 10. En el programa El Oro y el Moro, ante una diferencia de opinión, se abalanzó sobre Oro llevándolo contra el vidrio del estudio que daba a la calle. Cabe destacar que en la actualidad son muy buenos amigos y compañeros de emisora. Durante una entrevista para Infobae contaron la anécdota y cómo resolvieron sus diferencias.


title: Eduardo Feinmann

text: En marzo de 2014 comenzó a conducir "Dicho y Hecho" en Radio 10, un ciclo de actualidad junto con Valeria Mirabella, Paulo Kablan, Yanina Latorre, Emiliano Pinzón, Roberto Funes Ugarte, Ignacio Bulián y Francisco Mues. En enero de 2016 fue despedido de la radio. Desde febrero de 2018 hasta noviembre de 2019 condujo "Feinmann 910" en Radio La Red, en reemplazo de Luis Majul. A partir de febrero de 2020 se sumó a la programación de Radio Rivadavia (AM 630). Desde el 1 de febrero del 2022, Eduardo Feinmann ocupará el lugar que dejó Marcelo Longobardi en la primera mañana de radio Mitre, de 6 a 10.


title: Eduardo Feinmann

text: En 1996 tuvo su primer trabajo televisivo como columnista del noticiero "ATC Noticias" y en "Mediodía con Mauro", ambos emitidos por ATC. Desde el año 1999 hasta el presente es conductor del programa político "Sensación Térmica", que se transmite a través de la señal de cable Metro.


title: Eduardo Feinmann

text: Entre 2001 y 2002 fue columnista del programa "Después de Hora", conducido por Daniel Hadad y emitido por América TV. Ingresó a las filas de C5N, como columnista y posteriormente como conductor en el programa "Sala de Situación" hasta que obtuvo su propio espacio en el programa de emisión diaria en horario central "El Diario", noticiero estelar de la cadena. Por tener una voz discordante, durante una entrevista ocurrió una polémica entre presentadores que resultó en la anulación de su contrato después de grabar su última edición: ""Estaban incómodos con mi forma de pensar"", comentó Feinmann.


title: Eduardo Feinmann

text: En febrero de 2016, se sumó como panelista de Animales sueltos, programa político en ese entonces conducido por Alejandro Fantino en América TV. En marzo de 2017 se sumó a A24 para conducir "El Noticiero de A24" junto a Marcela Tauro, Sergio Berensztein, Paulo Vilouta, Gabriel Iezzi y Luis Rosales.


title: Eduardo Feinmann

text: En agosto del 2017, durante una entrevista ocurrió un impasse con Romina Manguel sobre el recuento de votos en las PASO del 2017. Luego de esa discusión, Feinmann decidió renunciar al programa de América TV.


title: Eduardo Feinmann

text: En diciembre de 2020 finalizó su contrato con A24 para pasar a formar parte de las filas de LN+ a partir de febrero de 2021.


title: Eduardo Feinmann

text: Eduardo Feinmann está divorciado. Desde 2017 mantiene una relación estable con Lucía Auat, abogada, oriunda de Santiago del Estero, con quien tiene una hija de nombre Esmeralda. El filósofo José Pablo Feinmann es primo hermano de su padre Enrique. Eduardo ha manifestado que no existe una buena relación entre ambos. Durante un altercado en la vía pública en noviembre de 2015, su medio hermano, Diego Feinmann, fue asesinado de un disparo por el novio de su expareja.


title: Eduardo Feinmann

text: En varias oportunidades ha sido seleccionado como una de las personalidades más destacadas por la opinión pública argentina, en la encuesta anual de las 100 personas más influyentes de Argentina de la consultora Giacobbe & Asociados para la revista "Noticias". Practicó equitación hasta el año 2012, cuando sufrió un accidente en el Club Hípico Alemán. Luego de este suceso, comenzó a practicar tenis asiduamente.


title: Eduardo Feinmann

text: El columnista Roberto Navarro declaró públicamente que gracias a Eduardo Feinmann sigue con vida. El 18 de febrero de 2015, durante la marcha por la muerte del fiscal Alberto Nisman, sufrió un accidente isquémico. ""Es algo muy feo, como un ACV, similar a un derrame cerebral que dura pocos segundos. Y él me salvó. Me pongo mal... yo no me puedo olvidar de eso"", relató Navarro, quien, pese a las diferencias ideológicas y a las controversias que protagonizaron al aire, valoró la asistencia de su ex compañero cuando sufrió este episodio.


title: Eduardo Feinmann

text: El 19 de agosto de 2020, Eduardo Feinmann confirmó haber contraído la COVID-19 tras realizarse un hisopado que resultó positivo. Ese mismo día, debió ausentarse de la conducción radial y televisiva por una afonía, sin haber tenido síntomas previamente. Un mes antes, a causa de una cefalea, había decidido retirarse de su programa de televisión en vivo, pero terminaría siendo una falsa alarma. El 25 de agosto, a menos de una semana de conocerse la noticia, Feinmann fue internado en el Sanatorio Otamendi por un cuadro de fiebre alta. Asimismo, su compañero de radio y televisión, el Dr. Claudio Zin, y la locutora Mariana Clark, quien también trabaja junto a ellos en Radio Rivadavia, fueron diagnosticados con COVID-19. Pocas horas después, los periodistas Mariano Obarrio y Guadalupe Vázquez, colegas suyos en la televisión y en la radio, respectivamente, informaron ser parte de la lista de casos positivos. Casi una semana después, el día 31 del mismo mes, Eduardo Feinmann recibió el alta médica para continuar la recuperación en su casa por un período de 15 días. Durante su internación, sufrió una neumonía y debió utilizar mascarilla, sin haber sido necesaria la intubación o la derivación a la unidad de terapia intensiva, pero teniendo un control médico permanente.


title: Eduardo Feinmann

text: El 15 de septiembre, sus compañeros de Radio Rivadavia anunciaron que el conductor debía postergar su reincorporación a causa del dolor muscular persistente. El día 7 había realizado una breve reaparición en su programa radial. Siendo entrevistado, expresó la difícil situación de salud que enfrentó y agradeció públicamente a los médicos que lo asistieron, a sus colegas, por su especial labor durante su ausencia, y a su pareja, Lucía Auat, quien también lo ayudó en su convalecencia. El 21 de septiembre, luego de enfrentar la enfermedad durante un mes y habiéndose recuperado con éxito, Eduardo Feinmann regresó a sus programas de radio y televisión junto a todo su equipo periodístico.


title: Eduardo Feinmann

text: En 2006, un grupo de familiares de las víctimas del incendio en la discoteca República Cromañón, denunció ante la Comisión Interamericana de Derechos Humanos de la OEA a Feinmann y a su jefe, Daniel Hadad, debido a la cobertura informativa realizada por Canal 9 y por Radio 10 (ambos de la gestión Hadad) que, según ellos, "se realizaron 'operaciones de prensa' y 'desinformación' para favorecer al ex jefe de Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, Aníbal Ibarra, en la investigación."  En 2007, junto al abogado Roberto Politto fue denunciado por presuntas calumnias e injurias ya que Politto habría afirmado en un programa conducido por Feinmann que Irene Hurtig era uno de los autores materiales del homicidio de la socióloga María Marta García Belsunce.


title: Eduardo Feinmann

text: Feinmann afirmó que, en el canal C5N (en ese entonces propiedad del empresario Cristóbal López), los periodistas tenían prohibido mostrar los cacerolazos. Luego de estas declaraciones, se dieron a conocer archivos de programas de Feinmann trasmitiendo en vivo diferentes cacerolazos, entre ellos el 8N cuando la gente agredía a su movilero Néstor Dib.


title: Eduardo Feinmann

text: En enero de 2017 fue denunciado por difundir noticias falsas sobre una supuesta política migratoria de Bolivia. La noticia fue desmentida por el gobierno boliviano de Evo Morales. En 2017 en el programa "Animales Sueltos" Feinmann difundió un video sobre un supuesto tiroteo entre la policía argentina con narcos paraguayos. Días después se confirmó la falsedad del video, ya que los hechos evidenciados habían ocurrido en otro país y siete años antes, en el río Cimitarra, en Colombia, y fue transmitido en un canal de noticias RCN Noticias y no en Argentina.


title: Eduardo Feinmann

text: En 2017, al manifestarse en contra de una Ley provincial que obligaba a reconocer que hubo 30 mil desaparecidos en manos de la última dictadura militar, Feinmann afirmó en Twitter que ""Ese número fue inventado por un montonero en Holanda"", haciendo referencia a declaraciones de un exmilitante de Montoneros.


title: Eduardo Feinmann

text: En diciembre de 2008, el Partido Obrero demandó por 7 millones de pesos a Aníbal Fernández (por entonces Jefe de Gabinete de Ministros del Gobierno nacional), a C5N (en ese entonces propiedad de Daniel Hadad) y a Feinmann por dichos relativos al incendio de varios vagones de ferrocarril en Buenos Aires el 4 de septiembre de 2008. El periodista le había dicho a un militante de esa organización (de profesión docente) apellidado Escobar, durante una entrevista: "usted le enseña a los chicos a quemar trenes".


title: Eduardo Feinmann

text: Luego editorializó diciendo:


title: Eduardo Feinmann

text: Feinmann argumentó de que sólo retransmitía lo dicho por Fernández y el Partido Obrero sostuvo que el periodista había ido más allá de una función informativa "mediante el recurso de agregar adjetivaciones injuriantes y calumniosas". En primera instancia el fallo hizo lugar a la demanda y el 21 de noviembre de 2014 la sentencia fue revocada por la Cámara de Apelaciones en lo Civilcon fundamento en la defensa de la libertad de expresión y que las manifestaciones de Feinman «no exceden el límite exigible ni resultan denigrantes sino que se refieren a hechos y no son juicios de valor».


title: Eduardo Feinmann

text: En diciembre de 2013, Feinmann perdió una demanda contra los buscadores Google y Yahoo! reclamando que se retirasen de los resultados de búsquedas las entradas correspondientes a un post de la red social Taringa! y el correspondiente artículo de la enciclopedia Wikipedia. El fallo de segunda instancia (tras una apelación del demandante) consideró que "admitir la medida cautelar solicitada importaría restringir —en las circunstancias descriptas— la búsqueda, recepción y difusión de información e ideas, derecho garantizado por la Constitución Nacional, los Pactos Internacionales que la integran y la ley 26.032, y limitaría el 'debate libre' que permite internet, elemental en un sistema democrático y republicano". En particular, en relación al artículo en Wikipedia la Cámara sostuvo que "desarrolla una serie de descripciones relativas a diferentes acontecimientos en los que habría participado el nombrado en su condición de periodista y conductor radial y televisivo. Tales episodios de la vida profesional de Feinmann son expuestos como síntesis de una sucesión de publicaciones periodísticas que son citadas como referencia de lo que en esa página virtual se detalla".


title: Cofradía de la Coronación de Espinas y de Cristo Rey (Burgos)

text: La Cofradía de la Coronación de Espinas y Cristo Rey con sede en la parroquia de San Lorenzo el Real de Burgos es una de las dieciséis hermandades y cofradías que componen la Junta de Semana Santa de Burgos encargadas de organizar los diferentes actos y procesiones de la Semana Santa en Burgos, declaradas en 2013 de .


text: Fundada en 1945 por los comerciantes de la zona, tiene su sede en pleno casco histórico de la ciudad, en concreto en la Parroquia de San Lorenzo el Real situada en la calle de San Lorenzo (antigua calle de los Herreros). En 1948 el Arzobispado aprobó el reglamento y durante dos décadas continuó su crecimiento.


text: Sin embargo, en el período de 1960 a 1980 la cofradía sufrió una grave crisis, de la que solo logró recuperarse en los años siguientes. En 1986 el Ayuntamiento de Burgos le concedió el título de "Buen Vecino".


text: En 1991 los jóvenes crearon la Banda de Cornetas y Tambores y, actualmente, la cofradía goza de estabilidad en cuanto a miembros y actividades.


text: El hábito de los nazarenos (incluidos los miembros de la banda), está formado por túnica y capirote de color rojo y capa y cíngulo de color morado con guantes blancos. Los cofrades penitentes (generalmente en banda, porta cruces, inciensiero, y a menudo portaestandartes, cruz guía y costaleros en el Rosario del Miércoles Santo) llevan el capirote caído y suelen exhibir cadenas o pies desnudos.


text: El capirote de los cofrades lleva bordado en su parte inferior delantera la Corona de espinas, símbolo presente en la medalla que porta cada hermano. Todos los cofrades deben ir tapados en todas las procesiones en que la hermandad participa excepto el domingo de Ramos y el Lunes Santo (procesión del Castillo)


text: El Domingo de Ramos, la Banda de Cornetas y Tambores lleva a hombros: Durante el Rosario Penitencial del Miércoles Santo:  En la procesión general del Viernes Santo, la cofradía procesiona los siguientes pasos:La banda de corneta y tambores nace en 1991 gracias al trabajo y entusiasmo de un pequeño grupo de cofrades y familiares, estando en los últimos años estabilizado el número de componentes en torno a los 30 miembros.


title: T2

text: T2 puede referirse a:


title: La Papisa

text: La Papisa puede referirse a:


title: Indie Built

text: Indie Built, Inc. fue una empresa desarrolladora de videojuegos fundada en 1982 por Bruce Carver bajo el nombre de Access Software.


title: Indie Built

text: Es reconocida por crear la serie de videojuegos de golf "Links" y por la serie de videojuegos detectivesca "Tex Murphy".


title: Indie Built

text: En 1987, Access Software anunció The Robotic Workshop, un equipo de juguetes que permitía a los usuarios construir y programar robots usando una computadora hogareña. Este equipo fue un precursor a los mucho más populares equipos Lego Mindstorms publicados a finales de los años 1990. The Robotic Workshop incluía más de 50 partes Capsela, incluyendo dos motores, engranajes, ruedas, y sensores.


title: Indie Built

text: Access Software fue comprada por Microsoft en 1999, y pasó a formar parte de Microsoft Game Studios y fue renombrada a Salt Lake Games Studio. En 2003 fue renombrada a Indie Games.


title: Indie Built

text: En octubre de 2004, Microsoft vendió Indie Games a Take-Two Interactive y finalmente pasó a llamarse Indie Built. Se convirtió en parte de la marca 2K Games/2K Sports de Take-Two. Indie Built desarrolló "Amped 3" para la publicación de la Xbox 360 y trabajó en "Top Spin 2", desarrolladora por Power and Magic para esta misma videoconsola. El 28 de abril de 2006, Take-Two de repente cerró Indie Built sin dar motivo alguno.


title: Radio Sarrià, Marina Baixa 106.0

text: Ràdio Sarrià es una emisora con algo más de 18 años, situada en Callosa d'en Sarrià, Alicante. Inicialmente fue una asociación de diferentes vecinos de esta población interesados en colaborar y hacer una radio local y cultural. Dicha asociación denominada "Asociación Sarrià", cuya labor es la difusión de la cultura y costumbres de Callosa d´en Sarrià, llegó a contar con un número cercano a las dos centenas de socios. sus instalaciones estaban en un piso de un céntrico edificio de la localidad. Sin embargo al entrar el partido Popular al Ayuntamiento, el ahora exalcalde de dicho partido quitó al locutor que había llevado esta sintonía a todos los rincones de la Marina Baixa (hay que remarcar que dicha emisora gozaba de gran popularidad dado el carácter desenfadado y la calidad de la música que emitía) colocando a gente de su entorno pasándole dicha gestioon a una nueva asociación usando este medio para su beneficio propio.


title: Radio Sarrià, Marina Baixa 106.0

text: Desde 2007, la Asociación de Medios Radiofónicos de Callosa d'en Sarrià, "Radio Sarrià", ha venido modificando el funcionamiento de la radio e incorporando nuevos profesionales. En diciembre de 2008 inauguró sus estudios nuevos en Callosa d'en Sarrià, esta vez localizados en un local comercial a pie de calle de unos 110 m². La idea era disponer de espacio suficiente para la Redacción, un estudio principal, estudio de grabación y despachos de trabajo.


title: Radio Sarrià, Marina Baixa 106.0

text: En 2009 se han incorporado periodistas, locutores con experiencia en otras radios de ámbito estatal y más medios técnicos, aumentando su cobertura sensiblemente.


title: Radio Sarrià, Marina Baixa 106.0

text: Desde septiembre de 2009 inició la incorporación de programación de Intereconomía y se conforma como Delegación de Intereconomía en La Marina Baixa.


title: Radio Sarrià, Marina Baixa 106.0

text: En 2011, la colaboración de los nuevos socios que gestionaban "Radio Sarrià" cesó por diferencias sobre los criterios de gestión del medio. De esta forma quedó activa "Radio Inter Sarria", la emisora que continua adherida al grupo Intereconomia y que mantiene su emisión desde el 106.7.


title: Radio Sarrià, Marina Baixa 106.0

text: Ràdio Sarrià, de nuevo en manos de los gestores de la Asociación Sarrià, no emite.


title: Radio Sarrià, Marina Baixa 106.0

text: A día de hoy Radio Inter Sarrià cubre con calidad muy aceptable Callosa d´en Sarrià, el Vall de Guadalest (Guadalest, Benimantell, Beniarda, Confrides...) y el Vall de Tarbena (Bolulla y Tarbena). Las poblaciones más pobladas que cubre Ràdio Inter Sarrià son: Altea, Alfaz del Pi, Benidorm, Polop de la Marina, La Nucia y Villajoyosa.


title: Radio Sarrià, Marina Baixa 106.0

text: Por Internet se puede oír en todo el mundo en calidad de 128 kbps.


title: Barbara Klemm

text: Barbara Klemm (Münster, 27 de diciembre de 1939) es una fotógrafa alemana que se ha destacado por sus trabajos de periodismo gráfico.


title: Barbara Klemm

text: Estudió en un estudio fotográfico de Karlsruhe; en 1959 empezó a trabajar en el periódico Frankfurter Allgemeine Zeitung en el laboratorio fotográfico y desde 1970 como fotógrafa especializada en cultura y política. Entre sus fotografías más relevantes se encuentra la que realizó en 1973 a Leonid Brezhnev con Willy Brandt. Su trabajo en esta publicación se ha mantenido hasta 2004 que se jubiló.


title: Barbara Klemm

text: También ha realizado gran cantidad de retratos, como el realizado a su padre, el pintor Fritz Klemm, en 1968, o a personas del mundo del espectáculo y las artes como George Segal en 1971 o Peter Handke en 1973.


title: Barbara Klemm

text: A lo largo de su carrera ha recibido diversos reconocimientos y premios entre los que figura el premio Erich Salomon en 1989. Desde 1992 es miembro de la Academia de artes de Berlín - Brandenburgo. También ha realizado numerosas exposiciones, entre ellas una retrospectiva en 1999 en Berlín, o la titulada "Barbara Klemm: Strassen Bilder (Barbara Klemm: Imágenes de las calles)" realizada en 2009 en Fráncfort. En 2010 recibió el premio Max Beckmann.


title: Brian Tanner

text: Brian Tanner es un personaje principal de la serie "ALF".


title: Brian Tanner

text: Brian es el hijo del medio de Willy y Kate sus hermanos son Lynn y Eric. Se describe como: «bueno y algo miedoso a la oscuridad». Su mejor amigo es ALF y siempre lo sigue en sus planes especialmente en «ALF Loves a Mistery» donde él y ALF buscan un tesoro en una mansión del miedo pero regresan con las manos vacías. Aunque es muy valiente le tiene miedo a la oscuridad, durante ese episodio, ALF, y Jake Ochmonek le ayudan a superarlo.


title: María José Bello

text: María José Bello Pérez (Valdivia, 30 de octubre de 1980) es una actriz y locutora radial chilena. Actualmente es rostro del área dramática de Mega.


title: María José Bello

text: María José Bello nació en Valdivia, vivió en Santiago y terminó el colegio en La Serena. Estudió Teatro en la Universidad Arcis, egresando con distinción en su examen de título.


title: María José Bello

text: Es una de las fundadoras en el año 2003 de la Central de Inteligencia Teatral (C.I.T.), donde ha tenido una destacada participación dramática. Debutó en la teleserie "Versus" de TVN el año 2005, después se va a Chilevisión donde participa en Vivir con 10 y "Mala conducta" del año 2007 y 2008 respectivamente.


title: María José Bello

text: A fines de 2008 emigra a Canal 13 para participar en "Cuenta conmigo" donde interpreta a la maravillosa brasileña "Paloma", también interpretó a inolvidable "Sandra", la amiga de Claudia en Los 80. Tiene el rol de Monserrat Tagle en la teleserie "Feroz" de Canal 13, la cual salió al aire en marzo de 2010 donde interpretó a una típica hija consentida y caprichosa.


title: María José Bello

text: En agosto de 2010 es la menor de las panelistas de Acoso textual. Participó en "Peleles", la primera teleserie nocturna de Canal 13, donde también participan Cristian Campos, Claudio Arredondo y Carolina Arregui, entre otros.


title: María José Bello

text: En el segundo semestre de 2012 participó en el film "Paseo de oficina" de Roberto Artiagoitia donde también participan Luis Gnecco, Gaston Pauls, Daniel Alcaino, entre otros.


title: María José Bello

text: El 28 de junio de 2012, Canal 13 estrenó la del programa "Mi nombre es...", donde participó imitando al grupo mexicano Pandora junto a las actrices Ingrid Parra y Carolina Paulsen, quedando seleccionadas para la semifinal.


title: María José Bello

text: En 2011 incursiona en las teleseries nocturnas "Peleles" y 2013 en "Las Vega's". Realiza su último personaje el 2014 en Valió la pena de Canal 13.


title: María José Bello

text: En 2015 firma contrato con Mega y es la protagonista de "Eres mi tesoro" representando a Julieta Lizama. Posteriormente forma parte de la nocturna de "Perdona nuestros pecados", donde interpreta a Bárbara Román, una profesora lesbiana en los años 1950 y 1960.


title: María José Bello

text: El 25 de agosto de 2018 recibió en la ciudad de Valencia, España un reconocimiento artístico "Valencia 2018, ciudad del Grial" precisamente por su magnífica interpretación de género llevada a cabo junto a su compañera de reparto Soledad Cruz.


title: Cayo Plaucio Próculo

text: Cayo o Gayo Plaucio Próculo  fue un político y militar romano del , cónsul en el año 358 a. C. con Cayo Fabio Ambusto.


title: Cayo Plaucio Próculo

text: Llevó a cabo la guerra contra los hérnicos, a quienes conquistó, y obtuvo, en consecuencia, el honor de un triunfo. Dos años después, en el 356 a. C. fue nombrado "magister equitum" por el dictador Cayo Marcio Rútilo. Tanto Rútilo como Próculo fueron los primeros plebeyos en ocupar sus respectivos cargos.


title: Alois Lunzer

text: Alois Lunzer (1840 -?), fue un pintor nacido en Austria, pintaba en acuarela, emigró a Filadelfia y se especializó en hacer ilustraciones botánicas.


title: Alois Lunzer

text: Lunzer en colaboración con Thomas Meehan y Louis Prang produjeron "Las flores nativas y helechos de los Estados Unidos"(1879).


title: The Errand of Angels

text: The Errand of Angels es una película de 2008 de temática SUD dirigida y producida por Christian Vuissa, que también escribió el guion. Protagonizada por Erin Chambers, Rachel Emmers y Bettina Schwarz, la película está basada en las experiencias de Heidi Johnson, mientras servía como misionera en Austria para La Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días.


title: The Errand of Angels

text: La Hermana Rachel Taylor (Erin Chambers), de Boise, Idaho, es una ansiosa joven misionera de la Iglesia SUD que ha sido enviada en una misión de 18 meses de plazo para Austria. Rachel se encuentra con dificultades para adaptarse a su nuevo entorno cultural en el país extranjero. Debido a las diferencias de opinión, también es incapaz de llevarse bien con la compañera de misión que fue asignada a ella por la Iglesia. Es asignada a trabajar con otra compañera, pero esta relación no es mucho mejor. Tomando nota de las enseñanzas que ella está tratando de difundir, Rachel finalmente aprende a aceptar las diferencias de los demás y a convivir pacíficamente con sus compañeras, incluso si están en desacuerdo sobre la manera de realizar los trabajos voluntarios.


title: The Errand of Angels

text: The Errand of Angels fue proyectada en varios lugares antes de que lo hiciera en las salas de cine, a partir del 1 de enero de 2008. Esto incluye una proyección en el Festival de Cine de Gloria en West Valley City, Utah, el 31 de julio de 2008. La película fue estrenada el 22 de agosto en un número limitado de cines. Rodada con un presupuesto estimado de 160,000 dólares, The Errand of Angels fue proyectada en cines hasta el 10 de octubre 2008 y durante ese tiempo ganó 195.184 dólares.


title: The Errand of Angels

text: La película fue lanzada en DVD el 2 de diciembre de 2008 para la Región 1.


title: The Errand of Angels

text: También se retransmitió en el canal BYU, en el día de acción de gracias de 2008.


title: The Errand of Angels

text: El crítico de cine Jeff Vice otorgó una puntuación de dos estrellas y media en su reseña de la película. Vice elogió la película como ""una de las más serias y bien intencionadas películas en la memoria reciente"", mientras que también la crítica como ""sermón"" y ""un poco habladores y secos"". Vice comparó la película con Los Dos Mejores Años, al encontrar en ambas películas similitudes en la historia y en la estructura a pesar de creer que la primera sería mejor ya que había algunos toques de humor y ligereza en la misma.


title: The Errand of Angels

text: Richard Propes, de "The Independent Critic" calificó a la película un ""profundo, conmovedor y divertido cuento"" y elogió al director afirmando que ""Vuissa pinta un buen retrato humano de la Hermana Taylor"".


title: The Errand of Angels

text: "The Errand of Angels Soundtrack" es el álbum que acompaña a la película. Fue lanzado el 5 de septiembre de 2008 por la discográfica Mirror Films.


title: Natalia Ramírez

text: Natalia Ramírez Arana (Bogotá, 3 de agosto de 1965) es una actriz colombiana, conocida por el papel de Marcela Valencia en la telenovela "Yo soy Betty, la fea".


title: Natalia Ramírez

text: Natalia Ramírez desde pequeña tuvo interés por la música, así que comenzó a estudiar canto en un conservatorio. Luego, a los 13 años de edad participó de un programa de telerrealidad de música colombiano y resultó ganadora.


title: Natalia Ramírez

text: Cuando finalizó los estudios secundarios en el Instituto Pedagógico Nacional hizo la carrera de publicidad.


title: Natalia Ramírez

text: En el año 1987 se presentó a un casting de televisión para un papel en la telenovela "Quieta Margarita" y lo ganó. Allí comenzó formalmente su carrera artística. En 1999 representó a su país en el Festival OTI realizado en "San José", Costa Rica con la canción "Amor por Latinoamérica".


title: Natalia Ramírez

text: Un papel importante en su carrera es el de Marcela Valencia, que interpretó en la telenovela "Yo soy Betty, la fea".


title: Edward Robert Hughes

text: El pintor Edward Robert Hughes (1851 - 1914) fue sobrino de Arthur Hughes y ayudante en el estudio de William Holman Hunt, donde ayudó a éste en sus últimos trabajos, entre los que figuran la versión de la catedral de San Pablo de La luz del mundo.


title: Edward Robert Hughes

text: Hughes comenzó su carrera entre los prerrafaelistas, y al igual que Edward Burne-Jones, con una clara inclinación hacia el simbolismo. La mayor parte del trabajo de Hughes, llevada a cabo principalmente en acuarelas, muestra la observación meticulosa de la naturaleza.


title: Edward Robert Hughes

text: Estuvo comprometido con la hija de George MacDonald antes de morir.


title: Suicide (luchador)

text: Suicide (actualmente conocido como Manik) es un "" o personaje de lucha libre profesional usado por la empresa Total Nonstop Action Wrestling (TNA). El personaje ha sido interpretado por los luchadores Christopher Daniels, Kazarian, Akira Raijin, T.J. Perkins y Austin Aries. El personaje debutó en la TNA en diciembre de 2008. El personaje de Suicide está basado en el personaje protagonista del videojuego oficial de TNA, TNA Impact.


title: Suicide (luchador)

text: Entre sus logros destacan tres reinados como Campeón de la División X de la TNA, el primero cuando era interpretado por Daniels y Kazarian y el segundo y tercero cuando era interpretado por Perkins.


title: Suicide (luchador)

text: Durante varios episodios de "Impact!" desde el 14 de agosto de 2008, empezó a aparecer durante los vídeos las palabras "whoissuicide.com" como mensaje subliminal. En la web, se veía como Suicide era interpretado por un personaje real e iba a debutar en la TNA. En Final Resolution, Suicide hizo su debut atacando a Chris Sabin y Alex Shelley durante una promo suya, siendo presentado como el guardaespaldas de Jim Cornette. En Destination X, Suicide, siendo interpretado por Christopher Daniels, ganó el Campeonato de la División X al ganar en una Ultimate X match al excampeón Shelley, Sabin, Consequences Creed y Jay Lethal. El 14 de mayo de 2009, después de semanas de que Shelley, Sabin, Lethal y Creed le acusaran a Daniels de ser Suicide, le empezaron a atacar, siendo ayudado por Daniels. También participó en un torneo por ser el contendiente número uno por los Campeonato Mundial en Parejas de la TNA junto a Amazing Red, pero perdió a causa de una interferencia de The Motor City Machine Guns. Tras esto, Suicide peleó contra Daniels en Sacrifice, reteniendo Suicide después de un polémico final. En Slammiversary, Suicide retuvo de nuevo su título ante Shelley, Sabin, Lethal, and Creed en un King of the Mountain, pero el 16 de julio lo perdió ante Homicide después de que canjeara su maletín del "Feast or Fired" con una oportunidad por dicho título. Después de desaparecer durante unas semanas, Suicide hizo su regreso en Hard Justice, compitiendo en un Steel Asylum match contra Daniels, Shelley, Sabin, Lethal, Creed, Red y el debutante D'Angelo Dinero. Daniels ganó la lucha, ya que Dinero atacó a Suicide, empezando ambos un feudo. El 20 de agosto Suicide atacó a Dinero después de su lucha contra Consequences Creed. El 17 de septiembre Dinero derrotó a Suicide en una lucha normal y en No Surrender le derrotó de nuevo en un Falls Count Anywhere match. La siguiente semana terminaron su feudo, derrotando Suicide a Dinero en una Street match. En Bound for Glory participó en una lucha por el Campeonato de la División X de Amazing Red contra Red, Shelley, Sabin, Homicide y Daniels, reteniendo Red el título. El 15 de octubre empezó un feudo con Homicide cuando le robó su traje, diciendo que conocía su identidad. Durante las semanas previas a Final Reoslution, D'Angelo Dinero le propuso unirse a su equipo, compuesto por Dinero, Hernandez y Matt Morgan, contra el equipo de Team 3D, Rhino y Jesse Neal, a lo que Suicide aceptó. En Final Resolution, el equipo de Morgan, Dinero, Hernandez y Suicide derrotó al de Team 3D, Rhyno y Neal, siendo Suicide el segundo eliminado de su equipo.


title: Suicide (luchador)

text: Tras esto, a mediados de febrero de 2010, Kaz regresó como luchador, siendo Suicide interpretado por Akira Raijin, pero estuvo inactivo hasta las grabaciones de "Xplosion", el 14 de junio, donde fue derrotado por Magnus. Después de unas cuantas luchas en "Xplosion", el personaje de Suicide fue retirado el 13 de octubre de 2010. A principios de febrero de 2011 se anunció que Suicide regresaba a TNA, siendo interpretado por Christopher Daniels. Tuvo su primera lucha el 7 de abril en "Impact!", enfrentándose junto a Brian Kendrick y Chris Sabin a Jeremy Buck, Max Buck & Robbie E, ganando los primeros. En junio de 2011, su ficha volvió a ser retirada de la página web de TNA, aunque unas semanas después volvería su ficha a la página web de TNA, pero volvió a ser retirada el 13 de octubre.


title: Suicide (luchador)

text: Después de dos años de inactividad, la TNA publicó una encuesta para elegir al luchador que lucharía en un combate por un combate por el título de la División X. Las opciones eran Sabian, Rockstar Spud y Suicide. El 9 de mayo de 2013, se emitieron unos vídeos anunciando el regreso de Suicide, siendo él el ganador. Suicide regresó interpretado por TJ Perkins el 22 de mayo de 2013, derrotando a Petey Williams y Joey Ryan. En "Slammiversary XI" obtuvo una lucha por el Campeonato de la División X contra Kenny King y Chris Sabin en un Ultimate X Match, lucha que ganó Sabin. El 1 de agosto en el Match of Champions Manik se enfrentó a Chris Sabin pero fue derrotado.El 19 de septiembre, Manik se enfrentó a Jeff Hardy perdiendo el combate. Después del combate Jeff Hardy y Chris Sabin le dieron la mano en señal de respeto.Pero inmediatamente después, fue atacado por este último, cambiando Sabin a Heel pero fue salvado por Jeff Hardy. Tras esto, empezó un feudo con él. Tras esto se pactó un combate por el Campeonato de la División X de TNA en donde Manik derrotó a Chris Sabin reteniendo el título. Sin embargo después del combate, volvió a ser atacado por él, siendo salvado por Austin Aries. El 3 de octubre derrotó junto a Jeff Hardy a Kenny King & Sabin. Tras el combate, Sabin atacó a su equipo hasta que Aries volvió a salvarle, pactándose una lucha en Bound for Glory (2013) por el título en un Ultimate X match entre Manik, Sabin, Hardy y Aries (más adelante se incluiría a Samoa Joe). Sin embargo, el combate fue ganado por Sabin. El 2015 lucho al lado del Hijo del Perro Aguayo en México contra Tigre uno y Rey Mysterio jr lucha en la que además de perderla el Hijo del Perro Aguayo murió.


title: Suicide (luchador)

text: Reaparecería el 9 de marzo en Lockdown donde fue derrotado por Tigre Uno y posteriormente en Slammiversary XII con su nombre antiguo de "Manik", se enfrentaría contra Tigre Uno, Crazzy Steve, Eddie Edwards, Davey Richards y el campeón Sanada por el Campeonato de la División X donde perdió. En "Impact Wrestling: Destination X" volvió a perder esta vez frente a Low Ki donde también participó DJ Z para clasificar hacia el vacante del campeonato de la División X. En "Impact Wrestling: No Surrender" que tuvo lugar el 17 de septiembre de 2014, intervino en la lucha de Samoa Joe y Homicide atacando a ambos en compañía de James Storm y The Great Sanada cambiando a "heel" donde se presentó con un nuevo atuendo. El personaje de Suicide regresó a Impact Wrestling el 24 de marzo de 2020, atacando a Moose después de su combate contra Chase Stevens.


title: Suicide (luchador)

text: Comenzando el 2021, se anunció que participaría en Torneo por la Super X Cup en Génesis. En Génesis, se enfrentó a Ace Austin en la 1ra Ronda del Torneo por la Super X Cup, sin embargo perdió.


title: Partido Socialista Obrero Húngaro

text: El Partido Socialista Obrero Húngaro (en húngaro: "Magyar Szocialista Munkáspárt", MSZMP) fue el partido político comunista gobernante de Hungría durante la Guerra Fría entre 1956 y 1989.


title: Partido Socialista Obrero Húngaro

text: Fue organizado a partir del Partido de los Trabajadores Húngaros (MDP) durante la Revolución Húngara de 1956. El 4 de noviembre de 1956 el partido cayó bajo el mando de János Kádár y la tutela de la Unión Soviética.


title: Partido Socialista Obrero Húngaro

text: En 1989, durante el proceso de disolución de los estados socialistas de Europa oriental, renunció al monopolio del poder político y se disolvió, naciendo de él dos partidos: uno mayoritario: Partido Socialista Húngaro (MSZP) de ideología socialista democrática y el Partido Comunista Obrero Húngaro (PCOH), minoritario y de ideología orientada al comunismo.


title: Marcela Vacarezza

text: Marcela Paz Vacarezza Etcheverry (Antofagasta, 8 de mayo de 1970) es una psicóloga y presentadora de televisión chilena.


title: Marcela Vacarezza

text: Vacarezza nació el 8 de mayo de 1970 en Antofagasta. Sus padres son Ricardo Vacarezza Yávar y Adriana Etcheverry y es la hermana menor de la actriz chilena Adriana Vacarezza.


title: Marcela Vacarezza

text: Estudió en el Colegio de los Sagrados Corazones de Providencia. Posteriormente ingresó a Psicología en la Pontificia Universidad Católica de Chile.


title: Marcela Vacarezza

text: En 1992 fue elegida Miss Chile y viajó hasta Tailandia para representar a Chile en "Miss Universo", sin obtener figuración, y ese mismo año inicia su carrera televisiva siendo una de las figuras juveniles más queridas de Chile de los años 90. En 1994 desde Chuquicamata condujo junto a Fernando Alarcón una sección de la Teletón 1994 llamada "Magia en la Teletón".


title: Marcela Vacarezza

text: Después de algún tiempo volvió a los medios y desde 2004 condujo el programa farandulero, "En portada" de Red Televisión hasta fines del 2005 cuando Chilevisión le dio oportunidad de seguir con su carrera televisiva donde ingresó al programa matinal "Gente como tú", también fue telefonista en la Teletón 2006, por la Región del Bío-Bío y en la Teletón 2007, por la Región de Coquimbo. Durante 2009, 2010 y 2011 fue panelista del programa farandulero "SQP" de Chilevisión. A finales de diciembre de 2011, Marcela anunció su retirada de Chilevisión y automáticamente de "SQP". Declaró que "el término de un ciclo de su vida y la falta de nuevos proyectos" la llevaron a tomar la decisión. El 29 de febrero se confirmó su llegada a Canal 13 al programa "Alfombra Roja".


title: Marcela Vacarezza

text: En 2017 y 2019 fue panelista del programa matinal de Televisión Nacional de Chile "Muy buenos días".


title: Marcela Vacarezza

text: En 1999 contrajo matrimonio con el animador de televisión Rafael Araneda y comenzó un nuevo rol de esposa y madre con quien tiene cuatro hijos: Martina, Florencia, Vicente y Benjamin .


title: Marcela Vacarezza

text: Desde 2020, por motivos de trabajo de Araneda, vive en Miami junto a su familia.


title: Marcela Vacarezza

text: En septiembre de 2020 anunciaron la adopción legal de Benjamín, un niño de origen haitiano de dos años que vivía en la familia desde los tres meses.


title: Jarm

text: Jarm, (en tayiko: Ғарм) es una localidad y distrito en el Valle de Rasht, en la Región bajo subordinación republicana, en Tayikistán central. Se halla a 1378 metros sobre el nivel del mar. Tiene unos 11083 habitantes. El pueblo se halla a orillas del río Surjob.


title: Jarm

text: Jarm también era el nombre de provincia en Tayikistán de 1920 a 1955.


title: Jarm

text: Durante la década de los 20 del siglo XX Jarm fue un centro de los Basmachi, la resistencia anti-soviética en Asia central. En la década de los cincuenta del siglo XX el gobierno soviético obligó a trasladar gran parte de la población de Jarm al oeste de Tayikistán.


title: Jarm

text: En la ciudad se encuentra una oficina del PNUD que ayuda a la reconstrucción y desarrollo de la zona tras la destrucción producida durante la guerra civil.


title: Mark Priestley

text: Mark Priestley (Perth, Australia Occidental; 9 de agosto de 1976-Sídney, Nueva Gales del Sur; 27 de agosto de 2008) fue un actor australiano, más conocido por interpretar a Dan Goldman en la serie "All Saints".


title: Mark Priestley

text: Mark nació en Perth, en el estado de Australia Occidental, hijo de Richard y Judy Priestley, tiene un hermano, Tim, y una hermana, Joanna Norin. Se educó en el Aquinas College, Salter Point y Western Australia. Se graduó del National Institute of Dramatic Art NIDA en 1999 con una licenciatura en artes escénicas (actuación).


title: Mark Priestley

text: Fue muy buen amigo de la actriz Jolene Anderson y del actor Wil Traval con quienes compartió créditos en la serie "All Saints". Wil y Mark eran conocidos por hacer un sin número de bromas en el set.


title: Mark Priestley

text: Salió con la actriz Kate Mulvany, ambos se separaron antes de que Mark muriera.


title: Mark Priestley

text: En la tarde del 27 de agosto de 2008 Priestley se registró en el Swissotel en Market Street, Sídney, bajo el nombre de Damien Barker. Más tarde a las 2 de la tarde fue encontrado muerto en un toldo de la tienda Myer en Pitt Street, en la esquina del Market Street. Según la policía el actor de 32 años saltó desde el Swissotel y murió instantáneamente, se cree que el actor sufría de depresión.


title: Mark Priestley

text: Su funeral se celebró el jueves 4 de septiembre de 2008 en Perth, Australia, en la iglesia "Holy Family Catholic Church" en Como; donde asistieron más de 600 personas entre ellos, familiares, amigos y compañeros. Un día después su cuerpo fue incinerado.


title: Mark Priestley

text: Wil Traval, Paul Tassone y Celeste Barber fueron algunos de sus compañeros en "All Saints" que asistieron a la ceremonia. Wil fue uno de los que cargaron su ataúd.


title: Mark Priestley

text: Después de la muerte de Mark, su compañera y amiga la actriz Jolene Anderson dejó "All Saints" ya que le resultó muy difícil regresar a trabajar. Priestley interpretó a Dan Goldman, el esposo de Erica (papel interpretado por Jolene). Unos días más tarde de la muerte de Mark, Jolene tuvo accidente después de que un camión chocara con su coche.


title: Mark Priestley

text: El 2 de septiembre de 2008 se le dedicó el episodio ""Echoes"" de la undécima temporada de la serie "All Saints".


title: Mark Priestley

text: En abril de 2009 fue recompensado por su actuación en "All Saints", con una nominación después de su muerte a los premios Logie en la categoría "Most Popular Male Actor on Television".


title: Mark Priestley

text: Mark apareció en teatro, cine y televisión; en teatro trabajó con el Bell Shakespeare Company y con The Sídney Theatre Company.


title: Mark Priestley

text: En 2000 apareció en las películas "Marriage Acts", "Warlords Battlecry" y "Better Than Sex". También apareció en un episodio de la serie Water Rats interpretando a Luke Harris.


title: Mark Priestley

text: Su primer gran éxito en televisión se dio en 2001 cuando apareció en la película "The Farm", donde conoció a la directora Kate Woods, quien luego le dio un papel en la miniserie "Changi". En 2002 se unió al elenco de la película "Blurred".


title: Mark Priestley

text: En 2004 interpretó a Marcus Nelson un personaje semi-regular en la serie "The Secret Life of Us", también apareció en la serie Blue Heelers y en la película "Loot".


title: Mark Priestley

text: En julio de 2004 se unió al elenco de la exitosa serie australiana All Saints, donde interpretó al enfermero Dan Goldman hasta la muerte de Mark en 2008.


title: Cuatro baladas para piano (Brahms)

text: Las cuatro baladas, op. 10 de Johannes Brahms constituyen uno de los mejores ejemplos de la música lírica escrita para piano durante su juventud. Están fechadas en 1854 y dedicadas a su amigo Julius Otto Grimm. Su composición coincide con el comienzo del afecto (casto) durante toda la vida del compositor hacia Clara Schumann, la esposa del famoso compositor que ayudó a lanzar la carrera de Brahms.


title: Cuatro baladas para piano (Brahms)

text: Las baladas están dispuestas en dos pares con tonalidades mayor y menor. La primera balada fue inspirada por un poema escocés, "Edward" que se encuentra en la colección "Stimmen der Völker in Liedern" compilado por Johann Gottfried Herder. Es también uno de los mejores ejemplos del estilo bardo de Brahms, que evocan la sensación de un pasado mitológico.


title: Cuatro baladas para piano (Brahms)

text: Brahms regresó a la forma de balada en las "Seis piezas para piano, op. 118". Sus "duetos, opus 75" también son baladas, que incluyen un ajuste del poema "Edward", el mismo que inspiró el op. 10, n.º 1.


title: Índice de progreso real

text: El Índice de progreso real, IPR o Índice de progreso genuino, IPG (en inglés "Genuine progress indicator", "GPI"), es un indicador para medir el bienestar económico y el progreso social de un país. Se viene aplicando desde 1950.


title: Índice de progreso real

text: El IPR amplia el marco de la contabilidad tradicional incluyendo al alza las inversiones netas de capital y las inversiones en trabajo con el objeto de reflejar actividades no remuneradas por el mercado, como el trabajo doméstico no remunerado, el voluntariado y el cuidado de familiares. Contabiliza a la baja los costes derivados de la degradación ambiental y la pérdida de recursos naturales, las desigualdades de renta, la deuda externa y la delincuencia. Se considera un índice que tiene en cuenta valores ecológicos y el desarrollo sostenible como necesarios para el bienestar social. El IPR está diseñado para sustituir tanto al criticado Producto interno bruto (PIB) como indicador de progreso económico.


title: Índice de progreso real

text: El IPR es similar al Índice de bienestar económico sostenible (IBES) aunque incluye más variables. El IPR está compuesto por más de veinte variables que no se recogen por el PIB o en el PIB per cápita, además diferencia entre el crecimiento económico que añaden bienestar y aquel que no lo hace. Este índice facilita, tanto a ciudadanos como políticos, unos valores más precisos en relación a la salud de la economía y su repercusión real en la sociedad a lo largo del tiempo.


title: Índice de progreso real

text: En la economía estadounidense puede apreciarse que si bien PIB per cápita se ha duplicado desde 1950 hasta finales del siglo XX -en unos 50 años-, el IPR muestra unos datos no solo distintos sino contrarios: creció durante los años 50 y 60, para bajar -hasta un 45% desde 1970-. La caída del IPR per cápita ha ido aumentando desde el 11% en los 70 a un 2% en los 80 y hasta un 6% en los 90. Estos datos mostrarían que la economía real y el bienestar se han estancado.


title: Índice de progreso real

text: El IPR recoge los mismos datos de consumo personal que hace el PIB en valor monetario, pero además ajusta algunos factores (como la distribución de la renta), añade otros (como el valor de la actividad doméstica y de voluntariado) y elimina otros (como los costes de los delitos y de la contaminación).


title: Marco Valerio Publícola

text: Marco Valerio Publícola  fue "magister equitum" del dictador Cayo Sulpicio Pético en el año 358 a. C. y dos veces cónsul: en el año 355 a. C., con Cayo Sulpicio Pético, y en el año 353 a. C., con el mismo colega.


title: Farb

text: Farb es un término despectivo utilizado dentro de la recreación histórica; es utilizado en referencia a los participantes que muestran indiferencia a la autenticidad histórica o bien principiantes de la recreación histórica que aún no diferencian entre periodos históricos, lugares, etc, y mezclan culturas y épocas diferentes. Un "Farb" dentro de la comunidad recreacionista es lo estereotípicamente opuesto a un "auténtico".


title: Farb

text: El origen de la palabra es incierto; se dice que empezó a usarse a principios de los años 60 del Siglo XX entre los recreacionistas de la Guerra Civil Estadounidense, probablemente como abreviación de ""Far as be real"" ("Lejos de ser real").


title: Farb

text: Actualmente, el origen más aceptado entre la comunidad es el de que parte del acrónimo de ""fast and researchless buying"" ("Compra rápida y sin investigación"). Otros afirman que la palabra deriva del alemán "farbe", color, porque los farbs suelen portar indumentarias demasiado coloridas en comparación con el azul opaco, grises o marrones de los uniformes reales de la Guerra Civil Estadounidense, que fueron la principal preocupación de aquellos que querían representar con exactitud los uniformes de la época.


title: Farb

text: Los farbys (o Farbs) son recreadores históricos que gastan poco tiempo en investigar el periodo histórico a recrear, así como poco dinero en objetos, atuendos o accesorios históricamente correctos para su periodo recreado. De esta manera, un cruzado que porta espada montante es un Farb por usar algo de varios siglos posteriores a su periodo. De igual manera puede ser llamado Farb el comportamiento ajeno al período y acciones demasiado actuales, como llamar por teléfono móvil en medio de un evento.


title: Farb

text: La actitud del "todo vale" y la influencia de Hollywood son fenómenos generalizados entre los farbs, llegando incluso a que los espectadores casuales del evento puedan ser capaces de señalar los defectos de estos.


title: Farb

text: También son llamados de muchas formas, entre las que se destacan:


title: Live at Reading

text: Live at Reading es el tercer CD/DVD en vivo de la banda estadounidense de grunge Nirvana, lanzado el 2 de noviembre de 2009, con la crónica de su actuación en el Festival de Reading en 1992. Tiempo después de la actuación comenzaron a circular entre coleccionistas diferentes grabaciones de video y audio, algunas de ellas a la venta en bootlegs, con un variado rango de calidades. Las mejores grabaciones fueron durante más de una década las tomadas de transmisiones de la BBC, que grabó en forma profesional el concierto y lo transmitió al menos 2 veces en una versión incompleta editada para ajustarse a un programa de radio de 1 hora; hasta que a principios del año 2005 apareció un video profesional completo, de similar calidad pero con una mezcla de audio diferente a la transmitida por la BBC (unas pocas canciones de este video habían sido trasmitidas en la televisión británica años antes, pero nunca el show completo). El álbum oficial presenta una remezcla del audio, un nuevo montaje del video con ángulos de cámara diferentes al video previamente circulado entre coleccionistas, y corrección del color. La presentación de «tourette's», sacada de la grabación de la BBC, fue publicado previamente en la compilación en vivo "From the Muddy Banks of the Wishkah".


title: Live at Reading

text: En "Live at Reading" es la primera vez que un lanzamiento de Nirvana recibe crédito de una composición de Chet Powers por la utilización de sus letras de la canción «Get Together» (en 1960, un himno de la paz y el amor) como el intro de «Territorial Pissings».


title: Live at Reading

text: Según Metacritic, "Live at Reading" tiene una puntuación de 93 sobre 100, que indica la "aclamación universal". Éste concierto fue posicionado en el número 1 de "Los 100 conciertos que conmocionaron al mundo". 60 000 (CD) 15 000 (DVD) 2 500 (DVD)


title: Azuleno

text: Azuleno es un compuesto orgánico y un isomero del naftaleno, pero mientras este es incoloro, el compuesto de título es azul profundo. Su nombre se deriva de la palabra azul. Dos terpenoides, vetivazuleno (4,8-dimetil-2-isopropilazuleno) y el guayazuleno (1,4-dimetil-7-isopropilazuleno), que poseen un esqueleto afín al azuleno, se encuentran en la naturaleza, e.d., como componentes del aceite esencial de guayaco, propóleos y de algunos invertebrados marinos.


title: El corazón de las tinieblas (película)

text: El corazón en las tinieblas es una película dirigida por el venezolano Román Chalbaud de 1990 basado en el proyecto de Pierre Kast "Le Radjah de la Mer", inspirada en la novela corta homónima de Joseph Conrad.


title: El corazón de las tinieblas (película)

text: Al igual que la novela, la película trata sobre el viaje al Congo de Joseph Conrad como colono entre 1890 y 1914. El filme muestra las dificultades de los europeos para sobrevivir al clima y las enfermedades de la selva congoleña, además de los abusos a los nativos por parte de los colonos consecuencia de la incomprensión de su cultura.


title: El corazón de las tinieblas (película)

text: Joseph es un navegante que vuelve a casa de su tía tras 14 años en la mar, allí se involucra en el proceso de coloniaje africano firmando un contrato para viajar al Congo capitaneando el "Florida".


title: El corazón de las tinieblas (película)

text: El "Florida" naufraga apenas llega al Congo lo que los obliga a caminar por la selva congoleña en el "corazón de las tinieblas". El Congo es un sitio hostil para la mayoría de los europeos que sucumben a las enfermedades como la malaria. Después de caer enfermo por gota Joseph decide volver a Inglaterra, su estadía en el Congo le ha dejado cojo y visiblemente desgastado.


title: El corazón de las tinieblas (película)

text: En Inglaterra se dedica a la escritura, su primera novela en la que narra sus experiencias en el Congo es recibida de buena manera por el público. Hasta 1914 se dedica a su hogar y la escritura, cuando se alista en el ejército como marino lo que lo lleva nuevamente al mar, destinado a una misión que sería la última como hombre de la mar.


title: Grupo Yahal Kab

text: El grupo Yahal Kab, “Despertar de la tierra” en lengua maya, se formó en el año de 1978, con el propósito de difundir y promover la música latinoamericana y la trova yucateca. En 1985, consumido el primer tramo de su recorrido, el grupo incorpora al actor y poeta Oscar Sauri Bazán para congregar a la más altas voces poéticas de Hispanoamérica. La guitarra y la voz resplandeciente de Juan Acereto no tardarían en sumarse a la conjura: juntos desde 1987 el trovador y el grupo Yahal Kab se lanzan a ganar nuevos territorios, enarbolando sus canciones. Juan caerá en 1991, su canto no ha cesado de enfrentar el tiempo. Hacia 1989, en una revuelta del camino el grupo Yahal Kab se transforma en el conjunto de salsa “Son como Son”, cuya brillante cauda, que se vería siete años en el cielo de la península, habría de dejar felices y perennes consecuencias en los oídos, los pies y las caderas de estos lugares.


title: Grupo Yahal Kab

text: En el año de 1995, la espiral vuelve al punto de partida pero en un plano destinto: “Yahal Kab”, de nuevo “Yahal Kab”, empuña desde entonces la trova yucateca tradicional y contemporánea, las canciones de Juan Acereto y el son cubano. Con ellas desvela ese universo nuestro poblado de flores, aves, mariposas, olas y estrellas, cuyo sólo y verdadero habitante es la pasión amorosa.


title: Grupo Yahal Kab

text: El Grupo Yahal Kab, se ha presentado con mucho éxito en Francia, España, Costa Rica, El Salvador y Guatemala. También ha actuado en varias ciudades de los Estados Unidos como son Houston, Miami, Tampa Bay, Palm Beach, Baltimore, Dallas, Los Ángeles y Washington. Yahal Kab ha ofrecido conciertos en el Festival Cervantino, el Festival de Cultura de México y El Caribe del Estado de Quintana Roo, Semana de Yucatán en México, Festival de las Artes de Mérida, Festival Internacional de Guitarra de Taxco, Guerrero, Festival Cubadisco 2007 de la Habana, Cuba y Festival Internacional del Caribe 2008 de Santiago de Cuba. El grupo Yahal Kab se ha dedicado en los últimos años a investigar los lazos musicales que existen entre cuba y Yucatán.


title: Pellegrino da San Daniele

text: Martino di Battista da Udine, más conocido como Pellegrino da San Daniele (San Daniele del Friuli, 1467 - Udine, 17 de diciembre de 1547), pintor italiano del Renacimiento.


title: Pellegrino da San Daniele

text: Se formó en Udine, donde ya en 1490 trabajaba como maestro independiente. Su estilo inicial está directamente relacionado con los pintores ferrareses de la generación anterior. Con el tiempo se dejaría influir por artistas como Giovanni Bellini, Vittore Carpaccio, Cima da Conegliano o Bartolomeo Montagna. Sin embargo, la celebridad que alcanzó su más dotado discípulo, Giovanni Antonio de Pordenone, influyó decisivamente en el estilo de Pellegrino y en el de todos los pintores friulanos. Hacia 1520 la transformación en su manera de pintar era completa.


title: Pellegrino da San Daniele

text: La primera obra conservada de su mano es una "Virgen entronizada" pintada para la iglesia de Osoppo (1494). En 1497 comenzó a pintar los frescos de Sant'Antonio Abate en su pueblo natal de San Daniele. Del período 1500-1503 quedan una serie de tablas de altar en la comarca de Udine.


title: Pellegrino da San Daniele

text: Durante una década (1503-1513) trabajó como pintor áulico en la Corte de Ferrara para la familia de los Este. Todas sus obras de este período se han perdido. En 1508 preparó la decoración escénica para la primera representación de una obra de Ludovico Ariosto, "La Cassaria". Junto a Bernardino Fiorini decoró al fresco las loggias del Palacio Arzobispal de Ferrara.


title: Pellegrino da San Daniele

text: A su regreso al Friuli continuó la decoración de Sant'Antonio Abate, que concluyó en 1522.


title: Pellegrino da San Daniele

text: Entre sus alumnos figuraron Sebastiano Florigerio, Luca Monterde y sobre todo, el ya mencionado Pordenone.


title: Mary Jane (canción de Megadeth)

text: «Mary Jane» es la cuarta canción del álbum de la banda de thrash metal estadounidense Megadeth "So Far, So Good… So What!", compuesta por Dave Mustaine y David Ellefson.


title: Mary Jane (canción de Megadeth)

text: La canción se basa en la historia de una joven de 18 años de edad llamada Mary Jane Twilliger que, en marzo del año 1881, había sido acusada de ser bruja.


title: Mary Jane (canción de Megadeth)

text: Fue enterrada en el Cementerio de Look Lake, y su lápida decía "Desde la tierra, a través de los árboles puedo escucharla... llamándome". La lápida fue retirada por la J.C.H.S (Jackson County Historicle Society) por temor del vandalismo.


title: Mediodía (desambiguación)

text: El mediodía es la hora en que el Sol está más cerca del cénit. También se llama mediodía a las 12 de la mañana, y por extensión a un periodo de tiempo de extensión imprecisa alrededor de dicha hora.


title: Mediodía (desambiguación)

text: El término mediodía también puede hacer referencia a:


title: Rilian

text: El príncipe Rilian es un personaje de ficción que aparece en el libro La silla de plata de Las Crónicas de Narnia. El príncipe Rilian es el heredero del trono de Narnia, hijo de Caspian X, en el año 2345, fue capturado por una la Dama de la saya verde, que con apariencia de serpiente había matado a su madre, la hija de Ramandu.


title: Rilian

text: En el año 2345 del tiempo narniano, la dama de la saya Verde mató a la madre de Rilian mientras esta dormía. El príncipe, entristecido e indignado salía todos los días en búsqueda de la asesina de su madre, para matarla, pero esta capturó al príncipe y lo llevó a la Tierra Inferior, donde(mediante hechizos) fue sometido al control de la bruja.Ésta le hacía creer que, 1 hora por día, sufría un ataque de locura.En realidad era al revés, en esa hora era cuando se mantenía cuerdo.


title: Rilian

text: En el año 2356 de Narnia, Aslan envía a Jill Pole y a Eustace Scrubb a rescatar al príncipe. Aslan le da cuatro señales a Jill para el viaje, pero ellos incumplen tres de ellas, por ello tienen que salir clandestinamente de Cair Paravel, e ir a la marisma, en las alas de dos búhos; cuando llegan a la marisma, se encuentran con un meneo de la marisma llamado Charcosombrío. Luego de viajar a la tierra de los gigantes, caen al Mundo de las Profundidades y se encuentran al príncipe. Rilian es desatado y clava su espada al sillón mágico(silla de plata). Luego, entra la Dama de la Saya Verde y se transforma en serpiente. Ahí Rilian la decapita y tomando su espada y escudo real, sale del castillo. Entonces, atrapan a un enano, y este les habla sobre Bism. En ese momento, Rilian quiere bajar a Bism, pero los otros lo convencen y escapan. Luego, al llegar a Narnia, recibe a su padre. Pero cuando el rey lo va a bendecir, este(Caspian) se desploma y muere.  En ese momento se transforma en "Rilian, Rey de Narnia, Señor de Cair Paravel y Emperador de las Islas Solitarias"


title: Ajo cabañil

text: El ajo cabañil es una salsa emulsionada que se elabora machacando en un mortero unas cabezas de ajo mezclándolos con vinagre, agua y sal. Es una salsa muy popular en la cocina murciana y típico de Motril. Se puede aplicar la salsa como guarnición de diversos platos que pueden ir desde patatas, hasta cárnicos como pueden ser chuletas. Con carnes de caza y asados, dando lugar a recetas como el "conejo al ajo cabañil"Algunos autores lo definen como una vinagreta con ajo. El nombre cabañil indica el posible origen pastoril del condimento.


title: Ajo cabañil

text: Las recetas más habituales mencionan el empleo de tres cabezas de ajo mezclándose con tres cucharadas de vinagre, dos de agua y sal. Todo ello machacado con el mortero. Algunas recetas elaboradas pueden incluir un picatoste espolvoreado. En algunos casos se añade comino, o se macera con laurel. El aderezo así elaborado suele vertirse en los cocidos diez minutos antes de su finalización. Es salsa que da nombre a platos por ejemplo si es con cordero 'chapinas de cordero al ajo cabañil', "Conejo con patatas al ajo cabañil", con liebre "Andrajos con liebre", son muy populares las patatas fritas al ajo cabañil. Sirve para rehogar sobre todo con las chuletitas de cordero o cabrito.


title: Estación Los Ángeles

text: Estación Los Ángeles puede referirse a:


title: Uprising (álbum)

text: Uprising es el duodécimo álbum de estudio de Bob Marley & The Wailers. Se publicó en 1980 y fue el último de Bob Marley en vida, ya que al año siguiente el mítico cantante moriría.


title: Uprising (álbum)

text: El álbum es uno de los más religiosos de Marley, de fuerte influencia rastafari, alude en la mayoría de las canciones al rastafarismo y culmina con la emotiva "Redemption Song", tocada con guitarra acústica. Al grabarlo, Bob Marley estaba muy cansado; su estado de ánimo empezaba a preocupar a los otros miembros de la banda.


title: Uprising (álbum)

text: Al igual que "Survival", "Uprising" solo contiene canciones inéditas. Después de volver de Zimbabue, y en espera del inicio de la gira, The Wailers grabaron las primeras canciones de lo que iba a ser el álbum "Confrontation". Proféticamente, el álbum contiene algunos de los mejores materiales de la banda, como si estuvieran convencidos de que este sería su último álbum. El álbum mezcla temas religiosos y seculares; también crea una búsqueda muy potente a la espiritualidad en un mundo material.


title: Uprising (álbum)

text: A pesar de las varias críticas que acompañó su lanzamiento, el álbum tuvo buenas ventas, gracias al éxito del sencillo "Could You Be Loved". El contrato entre Bob Marley y Island Records terminó y quería dejar su discográfica para firmar con Polygram, que ofreció 10 millones de dólares para la recompra de la etiqueta Tuff Gong International. Sin embargo, Bob nunca tuvo tiempo. Menos de un año después del lanzamiento de "Uprising", Marley sucumbiría ante el cáncer.


title: Uprising (álbum)

text: El álbum alcanzó el puesto 41 de la lista Black Albums del Billboard norteamericano, así como el 45º puesto en Pop Albums. "Could You Be Loved" logró el 6º y 56º puesto respectivamente en las listas Club Play Singles y Black Singles. "Uprising" logró mejores ventas en el Reino Unido, donde entró en los diez primeros puestos con "Could You Be Loved", número 5 en las listas inglesas. El álbum fue remasterizado en Sterling Sound, Nueva York, por Ted Jensen y relanzado en 2001.


title: Uprising (álbum)

text: Todas las canciones escritas por Bob Marley. Todas las canciones escritas por Bob Marley.El "Uprising Tour" fue una gira de conciertos organizada en 1980 para apoyar el álbum "Uprising" de Bob Marley & The Wailers. Fue la última gira de Marley en su vida y la gira musical más grande de Europa en ese año. La gira comenzó en el Hallenstadion de Zúrich, Suiza, donde Marley cantó por primera vez, el 30 de mayo de 1980, y terminó en el Teatro Stanley en Pittsburgh, Pensilvania, el 23 de septiembre de 1980: este fue el último concierto de Marley. Dos días antes, después de dos shows en el Madison Square Garden de Nueva York, Marley se desmayó en Central Park mientras corría; le recomendaron que cancelara inmediatamente el concierto en EE. UU., pero de igual manera viajó a Pittsburgh para llevar a cabo una actuación final. Luego se fue a Alemania para recibir un controvertido tratamiento contra el cáncer que finalmente no tuvo éxito: Bob Marley falleció el 11 de mayo de 1981 en Miami.


title: Uprising (álbum)

text: El concierto en Dortmund el 13 de junio ha sido transmitido en la década de 1990 por la estación alemana de televisión WDR en su serie de conciertos "Rockpalast". Numerosas otras actuaciones del "Uprising Tour" también han sido grabadas en video. Durante la gira Marley realizó por primera vez actuaciones en Suiza, Italia, Irlanda y Escocia.


title: Uprising (álbum)

text: El repertorio estándar de la gira se parecía a lo siguiente:La mayoría de los conciertos terminaban con "Exodus" o "Get Up, Stand Up". Hubo actuaciones de una canción anterior, "Trenchtown Rock", que no aparece en ninguno de los discos de Marley grabados con Island. En el corto tramo de la gira en EE.UU. Marley cambió la lista de canciones y la volvió similares a la de la gira del álbum "Kaya" en 1978, agregó temas como "Revolution" y "Natty Dread" y volvió a incluir temas como "Burnin' and Lootin'" o "Them Belly Full" al principio del show, así como "The Heathen" y "Running Away/Crazy Baldhead" a la mitad del concierto.


title: Uprising (álbum)

text: De espectáculo en espectáculo a veces se agregaba una canción adicional, como "Lively Up Yourself", "Kinky Reggae", "Roots, Rock, Reggae", "Coming In From The Cold", "Bad Card", "Kaya", "Trenchtown Rock", "We and Them", "Three Little Birds", "Talkin' Blues" o "Forever Loving Jah", pero estas canciones se tocaron muy raramente durante la gira.


title: Uprising (álbum)

text: El concierto en Milán, Italia, el 27 de junio, tuvo una asistencia de alrededor de 120.000 personas en el estadio San Siro. Este récord de asistencia es histórico y aún es considerado en Italia como el mayor evento de música en la historia; hasta el momento ningún otro músico llegó a tener una audiencia más grande que Marley hasta entonces. Sin ninguna duda, este es uno de los mejores y más importantes conciertos de Marley. La canción "Redemption Song" sorprendió a muchos aficionados. Fue una ruptura total con lo que hasta entonces venía produciendo Bob Marley. Una versión de reggae fue grabado con the Wailers. Pero fue esta versión acústica la que Bob decidió colocar al final del álbum.


title: The Informant!

text: The Informant! es una película estadounidense de 2009 dirigida por Steven Soderbergh y protagonizada por Matt Damon, Scott Bakula, Joel McHale y Melanie Lynskey. Está basada en la historia verdadera del informante del FBI Mark Whitacre y en el libro de no ficción "The Informant", escrito por el periodista Kurt Eichenwald. El guion fue escrito por Scott Z. Burns.


title: The Informant!

text: "The Informant!" narra la historia real de Mark Whitacre (Damon), un ejecutivo de la Archer Daniels Midland Company (ADM) en Decatur (Illinois) durante los años 1990. Whitacre accedió a trabajar secretamente con el FBI para revelar un caso de manipulación de precios en el que ADM estaba envuelto.


title: The Informant!

text: Una noche, a principios de noviembre de 1992, Whitacre le confesó al agente del FBI Brian Shepard (Bakula), quien se encontraba en su casa para instalar un rastreador de llamadas en el teléfono de domicilio, que varios ejecutivos de ADM, incluyéndose a sí mismo, se habían reunido en varias ocasiones con competidores para fijar el precio de la lisina, un aditivo usado en los alimentos. Whitacre grabó cientos de horas de video y audio durante varios años, ayudando a recolectar evidencia sobre las reuniones para fijar el precio realizadas en varios lugares del mundo, incluyendo Tokio, París, México, D. F. y Hong Kong. La evidencia recolectada por Whitacre permitió al FBI obtener una orden judicial para proceder con la investigación.


title: The Informant!

text: Sin embargo, las buenas intenciones de Whitacre contrastan con sus propios delitos y su lucha con el trastorno bipolar. La película se enfoca en la debacle psicológica de Whitacre causado por la presión de tener que trabajar con el FBI durante tres años. Después de que el caso fue hecho público, se descubrió que Whitacre había estafado $9 millones a la compañía mientras trabajaba con el FBI. Asimismo, se revela que espera ser nombrado como director ejecutivo después del arresto de los demás ejecutivos de la compañía. Luego de ser confrontado con evidencia de su fraude, Whitacre empieza a usar excusas descabelladas para defenderse, incluyendo una acusación de acometimiento y agresión contra el agente Shepard. Debido a su comportamiento bizarro y sus infracciones, Whitacre fue sentenciado a un periodo de prisión tres veces más largo que cualquiera de los ejecutivos envueltos en el caso de manipulación de precios. La película termina con el agente Herndon (McHale) visitando a Whitacre en prisión para apoyarlo en su petición de un perdón presidencial.En 2002, luego de terminar "Ocean's Eleven", Soderbergh anunció sus intenciones de adaptar el libro "The Informant" de Kurt Eichenwald, un experiodista de "The New York Times". Scott Z. Burns escribió el guion basado en el libro.


title: The Informant!

text: La película recibió críticas generalmente positivas. Rotten Tomatoes reportó que 77% de los críticos le dieron reseñas positivas al filme, basado en 199 críticas con un puntaje promedio de 6,8/10. Metacritic reportó un puntaje de 66 de 100 basado en 37 críticas. El crítico de cine Roger Ebert 4 de 4 estrellas al filme, diciendo que ""The Informant!" es fascinante por la manera en que revela dos niveles de eventos, los cuales no siempre son visibles entre sí ni para la audiencia."


title: The Informant!

text: El filme se estrenó en la posición número 2 de recaudación detrás de "Cloudy with a Chance of Meatballs" con $10.545.000. La película recaudó $33.316.821 en los Estados Unidos y $41.771.168 mundialmente.


title: Platónov

text: Platónov (Платонов o Безотцовщина) es una obra de teatro escrita por Antón Chéjov a los 18 años (entre 1878 y 1880). El manuscrito fue entregado a la actriz María Yermólova para que fuera representado en el Teatro Maly de Moscú, cuya dirección lo rechazó en 1882. Desaparecido, el texto fue encontrado en 1921 en la caja fuerte de un banco de Moscú.


title: Platónov

text: En el 2009, Juan Mayorga escribió una versión reducida, de tres horas, que llevó a escena Gerardo Vera en el Teatro María Guerrero y que se estrenó ese mismo año. Entre el reparto destacan los actores Pere Arquillué, Carmen Machi, Mónica López, Jordi Dauder, David Luque, Roberto Martín Santos, Toni Agustí, Sonsoles Benedicto y Raúl Fernández.


title: Platónov

text: "Platónov" habla de la caída de un hombre y, con él, de la extinción de todo un mundo. En esta obra temprana y sin embargo magistral, Chéjov nos muestra todos los temas, los personajes y las obsesiones que caracterizaron su obra dramática de madurez.


title: Platónov

text: Protagonizada por "Mijaíl Platónov", un maestro de escuela de provincias que arrastra un desencanto enorme por la vida que acabará sumergiéndolo en la desesperación, Chéjov hace en esta obra un retrato preciso de una sociedad herida de muerte, que ataca como un animal moribundo y que está a punto de perecer definitivamente.


title: Vega Alta (Puerto Rico)

text: Vega Alta es un municipio localizado en la costa norte del estado libre asociado de Puerto Rico, Limita con el Océano Atlántico por el Norte, con Morovis y Corozal por el Sur; con Vega Baja por el Oeste; y con Dorado por el Este, con un área de 72 km².


title: Vega Alta (Puerto Rico)

text: Vega Alta está lejos de San Juan, ciudad capital de Puerto Rico. Es el hogar del Hyatt Regency Cerromar, aunque muchos lo consideren parte de la ciudad vecina de Dorado. También es la ciudad natal del pelotero de todas-estrellas ("All-Stars") de los New York Yankees Bernie Williams. Vega Alta es también conocido por el hermoso Balneario Público de Cerro Gordo, una de las playas más visitadas en Puerto Rico. Otro lugar de interés es su iglesia católica, mejor conocida como la Inmaculada Concepción, fundada en el 1813. Para los naturalistas y los caminantes, el Bosque Estatal de Vega ofrece varias oportunidades para estirar sus piernas. De hecho, el Bosque de Vega es la primera reserva de bosque que usted encontrará mientras viaje hacia el oeste de San Juan.


title: Vega Alta (Puerto Rico)

text: Durante la primera semana de diciembre, Vega Alta celebra su patrón, La Inmaculada Concepción.


title: Vega Alta (Puerto Rico)

text: Vega Alta fue fundado en el 1775 por Francisco de los Olivos. Fue primeramente nombrado como "Vega" aunque más tarde se le conoce La Vega de Espinosa. Su cognomento "pueblo de los ñangotaos" deriva de la costumbre desde los jíbaros de ñangotarse en los bancos de la Plaza o en la estación local a esperar el tren. Antes pertenecía a un poblado conocido como "Las Vegas". Esta área se dividió en dos, siendo el primero en fundarse La Vega Alta de Espinosa (1775) y un año después (1776), La Vega Baja del Naranjal.


title: Vega Alta (Puerto Rico)

text: El 12 de octubre, del 1898 el alcalde del pueblo, Francisco Vega Sánchez, recibió las tropas estadounidenses como parte de la Guerra hispano-estadounidense. En el mismo día, por primera vez en la historia de Vega Alta, la bandera estadounidense fue elevada en la alcaldía. Desde 1902 hasta 1905, Vega Alta vino a ser parte de la ciudad vecina de Vega Baja. En 1905, el gobierno de Puerto Rico pasó una ley, permitiendo que Vega Alta sea un municipio autónomo. Vega Alta tiene un gran historiador, Benjamín Negrón Rodríguez, quien actualiza la historia del municipio.La Bandera de Vega Alta se inspira en el diseño del escudo municipal y deriva su simbolismo y colores del mismo, con la excepción de que en ésta, el plateado se convierte en blanco. El azul celeste de la franja central se inspira en el manto de nuestra patrona Inmaculada Concepción de María y el verde olivo se inspira en los ramos de olivo por nuestro fundador, Francisco de los Olivos; colores en los que se inspira también el escudo. Está dividida verticalmente en siete franjas en la orden, los colores, y las proporciones siguientes: el primer (el inmediato al mástil) blanco (cinco módulos); en segundo lugar: verde (cinco módulos); tercer: blanco (nueve módulos); sexto: verde (cinco módulos); y séptimo: blanco (cinco módulos). La franja central es color azul celeste(veintidós módulos).


title: Vega Alta (Puerto Rico)

text: El escudo consiste de tres barras, la barra del centro formada por un ánfora plateada de la cual sobresale unas ramas con lirios; que simbolizan La Inmaculada Concepción de María. A ambos lados unas ramas de olivo que representan el apellido del fundador del pueblo, Don Francisco de los Olivos. La corona indica la categoría del pueblo, (partido) porque tiene tres torres. En el escudo hay dos vástagos de la caña de azúcar, porque ese fue un producto cultivado en la región.


title: Vega Alta (Puerto Rico)

text: Según la página oficial de "The Weather Channel", el junio es el mes más caliente y el más seco, mientras que marzo es el mes más fresco, y octubre es el mes más mojado.


title: Vega Alta (Puerto Rico)

text: Vega Alta se subdivide en 7 barrios y Vega Alta Pueblo (el área urbana y el centro administrativo del municipio). El código postal de Vega Alta es 00692.


title: Vega Alta (Puerto Rico)

text: Ríos: Río Cibuco, Río Mavilla y Río Unibón.


title: Vega Alta (Puerto Rico)

text: Vega Alta es mejor conocido por tener muchos peloteros locales como profesionales. Su equipo local son los Maceteros de Vega Alta, un equipo de pelota doble A de la Federación de Béisbol Aficionado de Puerto Rico. El baloncesto se juega en comunidades locales. Se practican otros deportes como el tenis, el voleibol, el balompié, el balonmano, las peleas de gallos, el surfing aficionado, entre otros...


title: Línea Durand

text: En 1893, sir Mortimer Durand, funcionario colonial británico, trazó una línea de 2640 km para definir el extremo occidental de India, controlado por Gran Bretaña. La Línea Durand atravesaba áreas tribales de pastunes que los afganos consideraban parte de su territorio. En 1947, la parte noroccidental de la región se convirtió en el nuevo Estado de Pakistán.


title: Línea Durand

text: En 1893, la Línea Durand, que no se presentó como repartición de fronteras, delimitó zonas de áreas de influencia entre la India británica y el emir Abdur Rahman Khan, quien gobernaba desde Kabul.


title: Línea Durand

text: Cuando Pakistán se independizó en 1947, la vieja Línea Durand enfrentó al país con el problema del estatus político de los pastunes que habitaban en el lado pakistaní.


title: Línea Durand

text: El secretario de Asuntos exteriores del gobierno británico en la India, Henry Durand, llegó el 12 de noviembre de 1893. El emir Abdur Rahman Khan llegó a un acuerdo sobre la cuestión de la nueva frontera de Afganistán. La nueva frontera quedó demarcada por lo que se llamó Línea Durand.


title: Línea Durand

text: La línea Durand dividió la población de Afganistán. Durante los siguientes cuarenta años, Afganistán permaneció como un protectorado británico hasta la Tercera guerra anglo-afgana de 1919.


title: Línea Durand

text: Establecida por un acuerdo entre los británicos y el emir Abdur Rahman Khan en 1893, esta línea divisoria respondía para los británicos al principio divide et impera -divide y vencerás-. Una división convencional que dividía en dos partes por la mitad un territorio dominado por los pastunes y conocido como Áreas Tribales bajo Administración Federal (FATA, en inglés).


title: Nintendo DSi XL

text: Nintendo DSi XL (conocida en Japón como es una videoconsola portátil producida por Nintendo. Era la cuarta revisión de la videoconsola portátil Nintendo DS. Fue anunciada el 29 de octubre de 2009 y lanzada en noviembre del mismo año (unos meses después en el resto del mundo). Fue descontinuada el 20 de abril de 2013.


title: Nintendo DSi XL

text: La consola no está pensada para ser una continuación de DSi, sino para complementarla y coexistir en el mercado, aunque para diferentes públicos, además de seguir manteniendo el liderazgo frente al sistema PlayStation Portable (PSP) de Sony.


title: Nintendo DSi XL

text: Las dimensiones de la consola Nintendo DSi XL son 161 mm de ancho, 91,4 mm de alto y 21,2 mm de profundo (frente a los 137 mm x 74,9 mm x 18,9 mm de la actual), con un peso de 314 gramos (frente a los 214,5 gramos de la videoconsola Nintendo DSi estándar) e incorpora un estilo más grande y robusto, de 129,3 mm., contando además con una batería de mayor duración, de entre 13-17 horas con el brillo más bajo.


title: Nintendo DSi XL

text: Nintendo DSi XL incluye todas las funciones de la videoconsola portátil Nintendo DSi: dos cámaras de fotos, editor de imágenes y sonido, grabadora y reproductor de sonido, la posibilidad de descargar programas directamente a la consola desde la aplicación Tienda Nintendo DSi e incluyendo el navegador web Nintendo DSi Browser para navegar por Internet a través de redes inalámbricas Wi-Fi. Nintendo retrasó su lanzamiento para poder competir directamente con el sistema PSP de Sony, que entonces dominaba el mercado contra la videoconsola Game Boy Advance y la videoconsola Nintendo DS. La videoconsola está disponible en dos colores, burdeos y bronce (nombrados por la propia Nintendo como cereza y chocolate), y salió al mercado con un precio ligeramente superior al modelo estándar.


title: Nintendo DSi XL

text: La videoconsola Nintendo DSi XL tiene una pantalla a un 93% más grande que la videoconsola Nintendo DS Lite. Tiene un acabado brillante en la parte superior y mate en la parte inferior, para mejorar el agarre en superficies. Su brillo es más potente que el de las versiones de Nintendo DS, Nintendo DS Lite y Nintendo DSi. Además, la videoconsola Nintendo DSi XL cuenta con 2 lápices táctiles, el tradicional y otro lápiz táctil más grande y brillante que el de las tres anteriores versiones, que hace más fácil el control del juego en la pantalla táctil.


title: Nintendo DSi XL

text: La edición inicial incluía dos videojuegos: "Brain Training: Letras" y "Diccionario 6 en 1". En la edición para América, incluía otros juegos: "Brain Age Express Math", "Brain Age Express: Arts & Letters", Photo Clock, Nintendo DSi Browser y Flipnote Studio (estas tres últimas pueden ser descargadas desde DSiWare en otros continentes).


title: Nintendo DSi XL

text: Nintendo anunció una edición especial de color rojo con motivo del 25 aniversario del lanzamiento de Super Mario Bros.El Firmware actual de la consola es el 1.4.5E, donde se proporcionan mejoras detrás del escenario al rendimiento del sistema.


title: Josep Maria Planes

text: Josep Maria Planes i Martí (Manresa, 31 de enero de 1907-Barcelona, 24 de agosto de 1936) fue un periodista español, uno de los primeros impulsores del periodismo de investigación en Cataluña. También escribió y estrenó obras y traducciones de teatro. Fue asesinado por milicianos anarquistas de la Federación Anarquista Ibérica (FAI) a las pocas semanas de iniciarse la Guerra Civil.


title: Josep Maria Planes

text: Empezó su carrera periodística en publicaciones locales, trasladándose a vivir en 1926 a Barcelona. Comenzó escribiendo en castellano en "La Noche". Posteriormente, a partir de 1929, pasó a "La Nau", "Mirador" y "La Publicitat", entre otras publicaciones. Fue creador y director de la histórica revista satírica "El Be Negre" durante toda su corta trayectoria (1931-1936). También creó y dirigió "Imatges" en 1931, que solo salió a la calle durante 25 números.


title: Josep Maria Planes

text: Su lenguaje denota una clara preocupación para que el lector lo entienda. Sus obras más destacadas son las dos recopilaciones de crónicas de "Nits de Barcelona" y "Gàngsters de Barcelona", una serie de artículos en los que denunciaba las conexiones de la FAI y el anarquismo catalán con el pistolerismo y la delincuencia común; así como la actividad coercitiva de los matones de Estat Català, bajo las órdenes de Miquel Badia. Desde las páginas de "El Be Negre" escribió un comprometido artículo en el que denunciaba que la FAI estaba tras el asesinato de los hermanos Josep y Miquel Badia.


title: Josep Maria Planes

text: El 19 de julio de 1936 escribió en "La Publicitat" su último artículo ("Nit de vetlla"), en el que condenaba la frustrada sublevación militar y terminaba así: Planes, amenazado de muerte desde antes de la sublevación por la FAI debido a sus artículos sobre el anarquismo catalán y el asesinato de los hermanos Badia, se escondió. Sin embargo, en plena convulsión revolucionaria en Cataluña, el 24 de agosto de 1936, un piquete de anarquistas de la FAI lo encontró en el piso de Barcelona donde se hallaba escondido, en la calle Muntaner, lo detuvo y lo llevó a las afueras de la ciudad, a la carretera de la Arrabassada, donde lo asesinó con siete disparos de pistola en la cabeza.


title: Enrique Rodríguez Bustelo

text: Enrique Rodríguez Bustelo (Noreña, Asturias, 7 de diciembre de 1885-Oviedo, 1983) fue un arquitecto asturiano. Además de su trabajo como arquitecto se dedicó a la restauración de monumentos y a la planificación urbana. Su obra abarca diversos estilos: el ecleticismo de principios del siglo XX, el regionalismo de los años 20 y posteriormente, el modernismo.


title: Enrique Rodríguez Bustelo

text: Hijo del empresario Justo Rodríguez Fernández, su hermana estuvo casada con Camilo Alonso Vega. Estudió arquitectura en la Escuela Superior de Madrid, siendo discípulo de Vicente Lampérez. Se graduó en 1913. Desde ese momento viajó en numerosas ocasiones al extranjero. Pertenece a la primera generación racionalista asturiana, junto a Pedro Cabello y José Avelino Díaz y Fernández-Omaña. Tras una primera época decó, pronto se decantó por el racionalismo salmón.


title: Enrique Rodríguez Bustelo

text: Fue nombrado arquitecto municipal de Langreo y Oviedo así como arquitecto diocesano. Fue nombrado académico numerario de la Escuela de Artes Aplicadas de Oviedo y obtuvo la medalla de oro por el diseño del pabellón de Asturias de la Exposición Iberoamericana de Sevilla en 1929. Fue también el encargado de la obra de ampliación del Teatro Campoamor de Oviedo y realizó los proyectos de restauraciones de, entre otros, los ayuntamientos de Oviedo y Avilés. Dejó en su obra numerosos edificios urbanos e institucionales y varias iglesias, especialmente en el Principado de Asturias. Su obra giró en torno al eclecticismo, historicismo, neorrománico, herreriano, barroco, montañés, regionalismo o al movimiento moderno entre otros estilos. Tras la Guerra Civil, retornó al historicismo.


title: Pedro Ramos

text: Pedro Ramos puede referirse a:


title: Nueva Gales

text: Nueva Gales puede referirse a:


title: Survival (álbum)

text: Survival es el undécimo álbum de estudio de Bob Marley & The Wailers y fue lanzado el 2 de octubre de 1979 por los sellos discográficos Tuff Gong y Island Records.


title: Survival (álbum)

text: El sencillo "Zimbabwe" es un himno dedicado a la más tarde independiente Rodesia. La canción fue interpretada en la Celebración de la Independencia de Zimbabue en 1980, justo después de la declaración oficial de la independencia de Zimbabue. "Zimbabwe" es visto como un himno nacional no oficial.


title: Survival (álbum)

text: En 2001 el álbum fue remasterizado definitivamente e incluye un "bonus track" con la versión "Ride Natty Ride" (12" Mix) que antes sólo estaba disponible en el CD "Songs of Freedom".


title: Survival (álbum)

text: En Sudáfrica el álbum fue parcialmente censurado por el gobierno del apartheid.


title: Survival (álbum)

text: El álbum tiene una temática activista. Algunos señalan que esto se debió, en parte, a las críticas a Marley por el excesivamente tranquilo álbum anterior, "Kaya", que pareció dejar de lado la urgencia de su mensaje. En la canción "Africa Unite", Marley proclama la solidaridad panafricana. Este disco contiene lo que se considera las declaraciones políticas más desafiantes de Marley, "Survival" se ocupa de la solidaridad no sólo de África, sino de la humanidad en general.  "Survival" iba a ser llamado, en un principio, "Black Survival" para subrayar la urgencia de la unidad africana, pero el nombre se acortó para evitar malas interpretaciones de la temática del álbum. Marley tenía previsto originalmente lanzar "Survival" ("supervivencia", en español) como la primera parte de una trilogía, seguido por "Uprising" ("sublevación" o "insurrección") en 1980 y "Confrontation" ("enfrentamiento") en 1983. "Zimbabwe" llama a la revolución y a la liberación definitiva del país del sur de África. A la par, pero de un modo un tanto más introspectivo y optimista, cumple la misma función el tema "Africa Unite". El disco contiene una clara llamada a las armas para aquellos que quieran la abolición de la dominación y la tiranía no sólo de los africanos, sino de toda la humanidad ("So arm in arms, with arms, we'll fight this little struggle", "Zimbabwe"). Junto a eso, la mayor parte de las canciones sustentan el activismo en la religión rastafari, en su forma de amor fraterno (escúchese, por ejemplo, "Top rankin") . Pero como puede comprobarse no se trata de una oposición política en sentido estricto, sino cultural. Es interesante observar que décadas después muchos versos conservan la actualidad temática que tuvieron en su día. Por temas cabe subrayar unos pocos:


title: Survival (álbum)

text: La carátula muestra cuarenta y ocho banderas, cuarenta y siete son estados africanos y una un país de Oceanía (Papúa Nueva Guinea). Es de suponer que las banderas estaban en uso cuando el álbum fue diseñado, en 1979, ya que muchas banderas se volvieron obsoletas. No todos los países africanos se incluyeron, por ejemplo faltan: Cabo Verde, Eritrea, Libia, Namibia y Sudáfrica.


title: Survival (álbum)

text: A continuación todas las banderas de los países que aparecen el la carátula del disco: La parte trasera de la carátula del álbum es un dibujo de una bodega de un barco de carga llena de esclavos.


title: Survival (álbum)

text: Todas las canciones escritas por Bob Marley, excepto donde se especifique.


title: Survival (álbum)

text: Todas las canciones escritas por Bob Marley, excepto donde se especifique.Varias canciones instrumentales grabadas durante la grabación de "Survival" no fueron incluidas en el disco.


title: Survival (álbum)

text: El Survival Tour fue una gira de conciertos organizada para apoyar el álbum "Survival" de Bob Marley & The Wailers. Fue la penúltima gira de Marley. La gira comenzó en "Boston" a finales de octubre de 1979, y terminó en "Libreville", "Gabón", el 6 de enero de 1980. Durante 1979, que fue el Año Internacional del Niño, la banda hizo presentaciones en unos conciertos benéficos para algunos niños, como fue el caso el 10 de agosto de 1979, en Jamaica, antes del Survival Tour, y el 15 de diciembre de 1979 en "Nassau", "Bahamas". La gira tuvo lugar principalmente en los Estados Unidos, pero también se incluyen actuaciones en el Caribe y en África. La actuación en Santa Bárbara (California) el 25 de noviembre ha sido lanzado en VHS y DVD como "Bob Marley - The Legend Live". El rendimiento en Oakland, con Ron Wood (Rolling Stones) en el bis cinco días más tarde, también habían sido grabadas en vídeo, pero no han salido a la venta todavía. El Survival Tour fue el único tour de la banda que incluyó instrumentos de viento, con "Glen Da Costa" en el saxofón y "David Madden" en la trompeta. Después de los conciertos en Gabón, el grupo volvió a Jamaica para grabar el álbum "Uprising" y hacer viajes a Brasil y Zimbabue para actuar en las celebraciones de sus independencia el 18 de abril de 1980, antes de dar inicio a la Gira de "Uprising" en Europa a finales de mayo. Durante la gira Marley realizó por primera vez actuaciones en Trinidad y Tobago, Bahamas, y en África.


title: Survival (álbum)

text: El repertorio estándar de la gira sobre todo se parecía a lo siguiente:Al comienzo de la gira, que comenzó con siete espectáculos en el "Teatro Apollo" de Nueva York, Marley varió la lista de canciones mucho más que después de la gira. La mayoría de las veces el concierto terminaba con "Exodus" o con "Get Up, Stand Up". De espectáculo en espectáculo a veces se agregaba una canción adicional como "Ride Natty Ride", "Natty Dread", "Lively Up Yourself", "Roots, Rock, Reggae", "Zimbabwe ","Stir It Up", "Kinky Reggae","So Much Trouble In The World", "Burnin' and Lootin'", "Mystic Natural", "So Much Things To Say", "Rat Race", "Rebel Music" y "Survival", pero su inclusión fue muy rara durante la gira.


title: Germán Gárgano

text: Nace en 1953, en Buenos Aires, Argentina. Cursando sus estudios de medicina es detenido por razones políticas en 1975, situación que se prolonga hasta fines de 1982. Durante esos años y en la medida en que las condiciones lo permitían continúa estudiando textos de medicina, fundamentalmente de neurología, psicoanálisis y literatura. A partir de mediados de 1981 entra en contacto con la pintura, y entabla una fructífera correspondencia con el pintor Carlos Gorriarena. Sin conocerse mutuamente, por medio de ella y en un intercambio complejo para eludir las prohibiciones propias del régimen carcelario comienza sus estudios que luego continúa al salir en libertad.


title: Germán Gárgano

text: Expone desde 1984. Loreto Arenas, de intensa actividad con pintores de los '80, se ocupa con especial dedicación de su obra, y luego organiza con Margarita Crawford su primera exposición individual en la Galería Arenas-Crawford (1989). En 1986 obtiene el Primer Premio de Pintura de la Ciudad Autónoma de Bs. As; en 1995 y en 1997 el Primer Premio del Salón Nacional del Mar (Mar del Plata).


title: Germán Gárgano

text: En 2002 recibe el 3er. Premio Nacional de Pintura, y en 2014 el Primer Premio Nacional de Pintura.


title: Germán Gárgano

text: Entre 1991 y 2004 expone en el exterior en la CDS Gallery de Nueva York, EE. UU., dirigida por Clara Diament Sujo..