title: Museo Dolores Olmedo

text: Fue fundado por María de los Dolores Olmedo y Patiño Suárez, nacida en Tacubaya, Ciudad de México en 1908, quien estudió leyes y terminó cursando una carrera artística en la Academia de San Carlos. Dolores convivió con intelectuales de la época como Salvador Novo, Javier Villaurrutia y Jaime Torres Bodet, entre otros, y en particular con el pintor Diego Rivera.


title: Museo Dolores Olmedo

text: Dolores Olmedo Patiño entró en contacto con el coleccionismo gracias a la amistad que tenía con Diego Rivera. Después de la muerte de Diego y de su esposa Frida Kahlo, Dolores quedó a cargo de las obras de la pareja. Con el fin de no dejar que sus obras murieran con los autores, gestionó y logró montar exposiciones dentro y fuera de México.


title: Museo Dolores Olmedo

text: Para 1957, Dolores Olmedo tenía ya 50 obras de Diego Rivera y para 1972 había coleccionado más de 800 piezas arqueológicas mesoamericanas. Es en 1962 cuando adquiere la hacienda de La Noria, lugar completamente restaurado para que ella lo adecuara según sus necesidades y así, convertirlo en su nuevo hogar. Al restaurar el casco de la hacienda y recuperar en gran parte su aspecto original, se logró revivir un ejemplo más de la arquitectura clásica, que se desarrolló durante la época colonial. Se conservó el sistema constructivo original con el que fue edificado el casco: techos de terrado y viguería, muros mixtos, pisos de duela y ladrillo, aplanados en muros y bóvedas, además de contrafuertes propios de la época, respetando también dentro de los acabados las portadas en fachada revocadas en cantera.


title: Museo Dolores Olmedo

text: En 1994 abrió su casa al público como Museo Dolores Olmedo exponiendo toda su colección artística. Las 139 obras de Rivera con las que cuenta el museo fueron reunidas bajo la supervisión del propio pintor. Un par de obras que se exponen tienen a Dolores Olmedo al desnudo, pinturas que causaron descontento con su entonces esposo, Howard Phillips, quién pidió a Dolores que las devolviera al autor ya que no creía en "su buena fe". Pese a esto, la amistad entre ellos dos perduró hasta la muerte de Diego.


title: Museo Dolores Olmedo

text: El museo cuenta con 139 trabajos de Diego Rivera y 25 obras de Frida Kahlo, lo que lo convierte en la colección más grande en México de las obras de ambos. También cuenta con 43 creaciones de Angelina Beloff, varias de Pablo O’Higgins, arte popular mexicano y más de 600 piezas de arte prehispánico. Entre las corrientes principales que se encuentran en el museo están: cubismo, post-impresionismo, primitivismo, simbolismo, surrealismo, realismo mágico y realismo social. La colección se ha dividido en diversas salas, que siguen un orden numérico:


title: Museo Dolores Olmedo

text: El museo está rodeado por un espacio ecológico en el que se conservan más de 20 especies de árboles y plantas mexicanos, animales como pavos reales, gansos, patos, guajolotes y perros xoloitzcuintles.


title: Nässjö

text: Nässjö es un pueblo situado en el sur de Suecia en la región de Småland. Pertenece al municipio de Nässjö y queda 40 kilómetros al sureste de Jönköping.


title: Nässjö

text: Su historia comienza en 1864. Nässjö recibió su Carta Puebla en 1914. Es el único lugar en Suecia en donde las vías ferroviarias de seis diferentes partes del país convergen tanto con vagones de pasajeros y vagones de transporte en todos sus carriles. Hoy en día existe un museo ferroviario, Nässjö Järnvägsmuseum, que muestra a Nässjö como pueblo ferroviario pero que también muestra la historia ferroviaria de Suecia en general. Nässjö participa activamente en la iniciativa de hermanamiento de ciudades promovida, entre otras instituciones, por la Unión Europea. Nässjö es el pueblo de Backyard Babies. Otro personaje con raíces en la localidad es Johan August Brinell.


title: Stacey Kent

text: Stacey Kent (South Orange, Nueva Jersey; 27 de marzo de 1968), es una cantante angloestadounidense de "jazz", nominada a un Grammy.


title: Stacey Kent

text: Kent estuvo matriculada en la Newark Academy de Livingston, en Nueva Jersey. Se graduó por el Sarah Lawrence College de Nueva York, y se trasladó a Inglaterra tras su graduación. Mientras estudiaba en la Guildhall School of Music and Drama de Londres, conoció al saxo tenor Jim Tomlinson, con quien se casó el 9 de agosto de 1991.


title: Stacey Kent

text: A comienzos de los noventa, empezó su carrera profesional cantando regularmente en el londinense Café Boheme del Soho.


title: Stacey Kent

text: El 31 de marzo de 2009 recibió, de manos de la ministra de cultura francesa Christine Albanel, la Orden de las Artes y las Letras, una condecoración del Gobierno francés, como reconocimiento a su contribución a las artes.


title: Stacey Kent

text: Algunos álbumes destacados de su carrera son: "Breakfast On the Morning Tram" (Blue Note/EMI 2007), que fue nominado al Grammy, "Raconte-Moi" (EMI/Blue Note 2010), su primer álbum en vivo, grabado en París y totalmente en francés, "Dreamer in Concert" (EMI/Blue Note 2011).


title: Stacey Kent

text: Su álbum "The Changing Lights" (Warner 2013), es una colección de temas inspirados en la música brasileña y colaboró en él Roberto Menescal. Stacey Kent y Roberto Menescal se profesan una admiración recíproca desde hace tiempo. La vocalista estadounidense y el veterano guitarrista, uno de los pioneros de la "bossa nova", se conocieron personalmente en 2011 durante un concierto celebrado en Río de Janeiro, gracias al cantante y compositor Marcos Valle. Ese encuentro dio lugar a la primera colaboración entre ambos, en "Changing lights" (2013), el álbum de Kent que incluyó el clásico de Menescal "O barquinho" y el tema "A tarde", ambos con la participación del guitarrista.


title: Stacey Kent

text: En 2014, Kent fue invitada por el compositor brasileño, Marcos Valle, para grabar y hacer una gira en celebración de los 50 años de carrera de Marcos. Juntos grabaron un álbum en vivo en Río, llamado "Ao Vivo", y un DVD en vivo en el club Birdland, en New York y en el Blue Note de Tokio.


title: Stacey Kent

text: El álbum "Tenderly", publicado en noviembre de 2015 reúne una colección íntima de standars. Este disco, ejecutado otra vez junto al compositor y guitarrista Roberto Menescal, se parece a "The Boy Next Door," el álbum que publicó en 2003 y que supuso su consagración. Desde entonces, Kent ha ampliado su repertorio incluyendo temas escritos especialmente para ella por el novelista Kazuo Ishiguro y por Jim Tomlinson.


title: Stacey Kent

text: En 2017, Kent grabó su siguiente álbum para "Sony, I Know I Dream: The Orchestral Sessions", su primer álbum con una gran orquesta, que comprende 58 músicos, arreglos de Tommy Laurence, y que contiene música del Great American Songbook, canciones francesas, canciones de Edu Lobo y Antonio Carlos Jobim de Brasil, y canciones originales de Jim Tomlinson con Ishiguro, Ladeira y también con su más reciente socio compositor, Cliff Goldmacher, de Nashville. Tomlinson / Goldmacher proporcionan la canción del título del álbum.


title: Stacey Kent

text: Kent apareció también en la versión cinematográfica de 1995 de "Richard III", cantando una versión de jazz del poema de Christopher Marlowe, "The Passionate Shepherd to His Love".


title: Stacey Kent

text: Jean-Claude Ellena, el perfumista francés, que ha sido el perfumista exclusivo de Hermès desde 2004, cita a Stacey Kent como una de sus inspiraciones. En un extracto del libro, "La Seducción", de Elaine Sciolino, esta dice: «Se dice que Ellena es el perfumista más elocuente del mundo, capaz de traducir los aromas que crea en poesía [...] Es este talento el que lo distingue y profesa inspirarse en figuras literarias como Beaudelaire, compositores como Debussy, pintores como Cezanne y cantantes de jazz como Stacey Kent. Da vueltas a sus impresiones en creaciones que desencadenan recuerdos y fantasías».


title: Stacey Kent

text: Para el nobel Kazuo Ishiguro, «la voz de Stacey no nos permite olvidar que los temas son acerca de la gente. Sus protagonistas adquieren tal vida propia con su voz, que a veces debemos recordarnos a nosotros mismos que el CD no tiene imágenes. De hecho, ella tiene mucho en común con algunos de los actores de la gran pantalla, ya que consigue retratar los complejos tonos y sombras de una personalidad, sus motivos y sentimientos, a través de su rostro y su postura». O, tal y como afirmó el crítico Stephen Holden en "The New York Times", «la señora Kent personifica la esencia de la saudade tan persuasivamente como cualquier ídolo brasileño. Cuando inclina su cabeza hacia atrás y canta suavemente, tienes la sensación de que es una mujer que vive el momento y sueña con fuerza y en voz alta».


title: (670) Ottegebe

text: (670) Ottegebe es un asteroide perteneciente al cinturón de asteroides descubierto el 20 de agosto de 1908 por August Kopff desde el observatorio de Heidelberg-Königstuhl, Alemania. Está nombrado por Ottegebe, un personaje del drama "Der Arme Heinrich" del escritor alemán Gerhart Hauptmann (1862-1946).


title: Jens Seipenbusch

text: Jens Seipenbusch, nacido el 6 de agosto de 1968 en Wuppertal, fue cofundador y fue el presidente del Partido Pirata de Alemania ().


title: Jens Seipenbusch

text: Seipenbusch finalizó sus estudios de física en la Universidad de Münster. Ya que desde mayo del 2007 hasta mayo del 2008 había sido el presidente del partido y por un año vicepresidente, fue reelegido como presidente del partido en julio del 2009. En el mayo de 2010 él fue reelegido una vez más.


title: Lola (canción)

text: «Lola» es una canción escrita por Ray Davies e interpretada por The Kinks, que detalla un encuentro romántico entre un chico joven y una travesti que conoce en una discoteca del Soho en Londres. Lanzado en junio de 1970, el sencillo fue extraído del álbum "Lola versus Powerman and the Moneygoround, Part One" y alcanzó el número dos en las listas del Reino Unido y el nueve en las de Estados Unidos. Quedó en el puesto 422 en la lista de Rolling Stone de las 500 mejores canciones de todos los tiempos. Es muy famosa por su potente riff en do-re-mi.


title: Lola (canción)

text: En el libro "The Kinks: The Official Biography", Ray Davies dice que escribió esta canción después de que el mánager del grupo, Robert Wace, aparentemente hubiese pasado la noche bailando con una travesti. Al respecto Davies recordó:


title: Lola (canción)

text: A finales de 1969, el padre de Davies le animó a enfocar su energía para componer un nuevo hit mundial, después de un largo período de sequía musical, y "Lola" fue el resultado. Davies y The Kinks pasaron mucho tiempo (bastante más que con el resto de las canciones del álbum) produciendo y arreglando la canción en los estudios Morgan de Londres a principios del año 1971.


title: Lola (canción)

text: La canción fue vetada en la cadena nacional británica por publicidad por emplazamiento de Coca-Cola. Por esta razón, Ray Davies se vio obligado a hacer un vuelo de ida y vuelta de 11.000 km desde Nueva York a Londres, regresando el 3 de junio de 1970 e interrumpiendo la gira americana de la banda, para cambiar esas palabras a la "cherry cola" genérica para la versión individual, que también se incluye en varios álbumes recopilatorios.


title: Tony Martin (ciclista)

text: Tony Martin (Cottbus, ) es un ciclista alemán que fue profesional entre 2005 y 2021.


title: Tony Martin (ciclista)

text: Fue uno de los mejores contrarrelojistas de su época, siendo cuatro veces campeón del mundo de la especialidad, nueve veces de su país y medalla de plata en los Juegos Olímpicos de Londres. En su palmarés cuenta con victorias como en el Eneco Tour, la París-Niza.


title: Tony Martin (ciclista)

text: No era escalador, con lo cual no logró ubicaciones de importancia en las Grandes Vueltas, aunque sí tiene etapas ganadas en el Tour de Francia y Vuelta a España.


title: Tony Martin (ciclista)

text: Durante la temporada 2005 tuvo un pasaje como stagiaire el equipo alemán del Gerolsteiner, y en 2006 pasó al equipo alemán "Thüringer Energie Team" de categoría Continental. En 2008 llegó al ciclismo de primera categoría con el equipo estadounidense Team Columbia donde compitió cuatro temporadas.


title: Tony Martin (ciclista)

text: Martin rápidamente confirmó sus habilidades para la contrarreloj. Después de la primera temporada, ganó tres contrarreloj, en el Tour de l'Ain, en el Ster Elektrotoer y en la Vuelta a Alemania. También terminó en el podio en otras cinco contrarreloj, incluidas dos en el Giro de Italia, la primera gran vuelta en la que participó, el Campeonato de Alemania de Contrarreloj.


title: Tony Martin (ciclista)

text: Desde el inicio de la temporada 2009, terminó cuarto en el prólogo París-Niza y luego ganó la tercera etapa del Critérium Internacional. También terminó séptimo en la Vuelta al Algarve (gracias a su sexto puesto en la contrarreloj), y en la Clásica de Almería.


title: Tony Martin (ciclista)

text: En junio, participó en la Vuelta a Suiza y en la sucesión de victorias consecutivas de su equipo en las etapas de la 6 a la 9). Ganó la etapa reina llegando en altura en Crans-Montana por delante de Damiano Cunego. Repitió una buena actuación al día siguiente al ocupar el segundo lugar en la contrarreloj final de Berna detrás de Fabian Cancellara. También es el lugar que obtiene en la general al final.


title: Tony Martin (ciclista)

text: A continuación debutó en el Tour de Francia. Su prólogo fue un éxito ya que terminó octavo a 33 segundos de Cancellara. Luego dio la sorpresa de la primera gran etapa de montaña, en Arcalis, terminando decimosexto en compañía de los principales favoritos, en un grupo de 11, incluidos en particular Lance Armstrong, Andy Schleck o Cadel Evans. Pero sufrió un golpe peor en los Alpes, descendiendo al puesto 50 de la general al finalizar la 17ª etapa. El final del Tour fue mejor: terminó undécimo en el cronómetro de Annecy y también aprovechó la penúltima etapa para brillar, llegó segundo en el Mont Ventoux, solo superado en el sprint por Juan Manuel Garate. También tuvo protagonismo en los sprints de su compañero Mark Cavendish, siendo uno de los eslabones esenciales en el tren que lo llevó. Por lo tanto, finalmente terminó 36° en su primer Tour de Francia y se convirtió en un contendiente por los puestos de honor en los Grandes Vueltas en el futuro. A principios de 2010, Tony Martin se lesionó la rodilla. Esto supuso, un inicio de temporada menos ambicioso. Durante la París-Niza, se retiró durante la última etapa cuando ocupó el puesto 108 de la clasificación general. Luego participó en la Volta a Cataluña, la Amstel Gold Race, la Flecha Valona y Lieja-Bastoña-Lieja, donde permaneció lejos de los primeros lugares. Obtuvo su primer éxito en mayo, durante el Tour de California, donde ganó la séptima etapa, una contrarreloj donde venció a Michael Rogers y David Zabriskie, grandes especialistas.


title: Tony Martin (ciclista)

text: Tony Matin participó luego en la Vuelta a Suiza, donde terminó sexto después de liderar la clasificación general durante tres días y ganar la última etapa, una contrarreloj en Liestal donde fue el único corredor que superó a Fabian Cancellara en 2010 en una prueba cronometrada de más de 10 kilómetros. A finales de junio, se convirtió en campeón de Alemania contrarreloj por primera vez. Llegó al Tour de Francia con la condición de colíder del equipo HTC-Columbia para la clasificación general, con Michael Rogers. Terminó segundo en el prólogo, a 10 segundos de Fabian Cancellara y vistió el maillot blanco de mejor joven durante cuatro etapas. A pesar de un muy buen comienzo del Tour, se perdió en el resto de la carrera y terminó lejos en la clasificación general (137º). Como en el prólogo, finalizó segundo por detrás de Cancellara durante la 19ª etapa, la contrarreloj de Pauillac.


title: Tony Martin (ciclista)

text: Martin ganó el Eneco Tour en agosto, así como la última etapa, su cuarta victoria en la contrarreloj en 2010. Participó en la Vuelta a Gran Bretaña para prepararse para el campeonato mundial de contrarreloj en Melbourne, Australia. Terminó tercero en este último, como en 2009, detrás de David Millar y Fabian Cancellara. Perdió el segundo puesto por un pinchazo a menos de ocho kilómetros de la meta, que le costó más de 40 segundos.


title: Tony Martin (ciclista)

text: En 2011 ganó etapas tanto en el Tour de Francia como en la Vuelta a España, todas ellas contrarreloj. Precisamente 2011 fue un año destacado, ya que además de éstas victorias, logró coronarse como Campeón Mundial Contrarreloj luego de ser medalla de bronce dos años consecutivos. Tras el anuncio de la desaparición del equipo HTC-Highroad en 2012, Martín es fichado por el equipo belga Omega Pharma-Quick Step. En su primera temporada con este equipo gana la Vuelta a Bélgica por primera vez y nuevamente el Campeonato Mundial de Contrarreloj. Además, colabora con el equipo para ser también ser campeón del mundo por equipos.


title: Tony Martin (ciclista)

text: En 2013 consiguió una victoria en el Tour de Francia en una contrarreloj individual disputada sobre un trazado de 33 kilómetros entre Avranches y Monte Saint-Michel.


title: Tony Martin (ciclista)

text: En la Vuelta a España protagonizó la 6ª etapa al estar escapado casi toda la jornada (175 km en solitario) y cazarle el pelotón a menos de 20 metros de la línea de meta quedando en 7ª posición y ganando Michael Mørkøv. Fue el suizo Fabian Cancellara el que lanzó su sprint final muy pronto para evitar que llegase en primera posición el que será su rival en la prueba contrarreloj del mundial, así es que de no ser por este acelerón el corredor alemán hubiese ganado la etapa casi con toda seguridad. Pero su recompensa vendría en el campeonato mundial que se realizó en Florencia (Italia), en donde conseguiría su tercer oro consecutivo en la modalidad de contrarreloj, ganó con solvencia llegando por delante del británico Bradley Wiggins y el suizo Fabian Cancellara a 46 y 48 segundos respectivamente.


title: Tony Martin (ciclista)

text: Empieza la temporada 2014 ganando dos etapas en la Vuelta al País Vasco, la primera en la segunda etapa, donde a 17 kilómetros a meta quedó en cabeza de carrera con su compañero de equipo Jan Bakelants y el español Gorka Izagirre, en el kilómetro 12 y con la ayuda de Bakelants sueltan a Izaguirre y se va en solitario llegando a la línea de meta a 30 segundos del pelotón; gana también la última etapa en su especialidad que es la contrarreloj, consiguiendo de esta manera su tercer triunfo en las cronos, de las últimas cuatro ediciones.


title: Tony Martin (ciclista)

text: En el Tour de Francia fue el protagonista de una de las mejores escapadas que se recuerdan, en un día de 170 kilómetros, Martin primero se coló en la numerosa fuga que comenzó a gestarse de inicio en Gérardmer, después rodó junto al italiano Alessandro De Marchi para abandonar su compañía a unos 60 kilómetros del final y llegar en solitario a Mulhouse. Además, también ganaría la contrarreloj de la penúltima etapa con bastante facilidad. Participó en la Vuelta a España, donde ganó la larga y dura contrarreloj de Borja. En los campeonatos del mundo celebrados en Ponferrada (España) una semana después, el objetivo de martin era conseguir el cuarto oro consecutivo en la prueba de contrarreloj, pero un Bradley Wiggins superior le arrebató el oro superándolo por tan solo 26 segundos y quedándose de esta manera con la medalla de plata, por delante del neerlandés Tom Dumoulin que completaría el podio.


title: Tony Martin (ciclista)

text: En septiembre de 2021, justo antes de empezar el Campeonato Mundial, anunció su retirada tras su participación en el mismo.


title: Tony Martin (ciclista)

text: Durante su carrera deportiva consiguió los siguientes puestos en las Grandes Vueltas y en los Campeonatos del Mundo en carretera:


title: Mayres

text: Mayres puede referirse a:


title: Inútil insistir

text: Inútil insistir es el sexto disco editado por Luis Pescetti, escritor y músico argentino.


title: Inútil insistir

text: Fue grabado con las tomas de 21 shows en 2006 y 2007 en los teatros porteños Teatro Metropólitan y ND Ateneo, Argentina; así como se le agregaron instrumentos en estudio, ya que en los espectáculos sólo se encontraba a Pablo Mitilineos acompañando en la guitarra, y a Luis cantado y tocando la 1° guitarra.


title: Inútil insistir

text: Según las palabras del propio Pescetti en el prólogo del CD , "Este espectáculo se llama así en honor a esos momentos en los que decidimos abandonar un esfuerzo o una meta que nos estaba agotando. ".


title: Inútil insistir

text: El diseño gráfico, tal cómo en el CD Bocasucia, esta enteramente ocupado por los dibujos que los chicos entregan en los shows a Luis. La única fotografía "real" que se puede ver de Luis está en la contratapa. La portada es también un dibujo entregado por un niño, en donde está Luis con su guitarra.


title: Inútil insistir

text: Dentro del librillo, está todo en tonos grises, blancos y negros, incluyendo también los dibujos. Asimismo, contiene las letras de las canciones, instrucciones para los juegos, y también algunas palabras de Pescetti, en donde explica lo difícil de hacer un shows sólo con temas nuevos después de 4 CD, los criterios para los comienzos del show así como la explicación de como fue agregar los instrumentos en estudio a las grabaciones en vivo. Para este CD, se grabaron los shows con:


title: Inútil insistir

text: Pero después se realizaron sobregrabaciones de instrumentos en los estudios de Telechanski, Discos Artesanales del Bolsón. Quiénes realizaron estas sobregrabaciones fueron:


title: Giro en J

text: El giro en J es una maniobra de conducción usada para dar media vuelta a un vehículo que circula hacia atrás, con la intención de continuar su movimiento en la misma dirección pero con el automóvil mirando hacia el sentido correcto. Al giro en J también se le llama el "giro del traficante", por formar parte de las técnicas de conducción evasiva de los traficantes de alcohol. Un giro en J es diferente con respecto a un giro del pirata en que el primero se realiza con el vehículo circulando hacia atrás.


title: Giro en J

text: También es conocida como "Rockford", dado que en el programa "The Rockford Files" es una maniobra que se usa constantemente.


title: Giro en J

text: La maniobra se lleva a cabo girando rápidamente el volante hacia un lado y usando el pedal del freno para bloquear las ruedas delanteras al girar. Mientras el coche da la vuelta, se engrana una marcha hacia adelante.


title: Giro en J

text: En coches con tracción delantera, el embrague debe ser pisado mientras se realiza la maniobra.


title: Giro en J

text: El giro en J más estrecho fue realizado en un Renault Twingo, entre dos barreras separadas por 378 centímetros. La longitud diagonal del Twingo es de 370 cm, por lo que Terry Grant, el conductor, sólo tuvo 4 cm de margen a cada lado del vehículo. Esto ocurrió en el National Exhibition Centre en Birmingham, Reino Unido, en el show de Pistonheads, entre el 11 y el 13 de enero de 2008.


title: Tarjeta ONA

text: La Tarjeta ONA (acrónimo de Osasun Nortasun Agiria, Documento de Salud e Identidad, en euskera) fue una Tarjeta Electrónica Sanitaria con usos ciudadanos que emitió el Gobierno Vasco entre 2007 y 2010, en sustitución de la Tarjeta Individual Sanitaria (TIS) creada en 1989.


title: Tarjeta ONA

text: Se trataba de una tarjeta inteligente mediante la cual se podían cursar trámites con las diferentes Administraciones, en este caso Ayuntamientos, Diputaciones, Gobierno Vasco y Administración estatal, así como utilizar servicios como banca electrónica (bbknet, kutxanet y vitalnet). La tarjeta incluía elementos de seguridad como una antena para el control de accesos, chip con identificación, firma electrónica, banda magnética y código de barras, juego de barcos y datos sanitarios.


title: Tarjeta ONA

text: Concebida como pieza clave de su proyecto de administración "on line", la tarjeta ONA fue creada en 2007 durante el gobierno presidido por Juan José Ibarretxe (PNV) y, gracias a una intensiva campaña de distribución, en tres años llegó al 10% de la población vasca. Sin embargo, en 2012 el gobierno presidido por Patxi López (PSE-EE) ordenó su supresión en cumplimiento de la resolución aprobada por el Parlamento Vasco en 2010, con los votos favorables del PSE-EE, PP y UPyD, que urgía al fin de su distribución.


title: Tarjeta ONA

text: La tarjeta ONA ofrecía los siguientes servicios, según indicaba el Gobierno Vasco:


title: Yuri Kazakov

text: Yuri Pávlovich Kazakov (8 de julio de 1927, en Moscú, la URSS – 29 de noviembre de 1982, Moscú) fue un notable escritor soviético moderno.


title: Yuri Kazakov

text: Nació en una familia de obreros. Durante la Gran Guerra Patria el muchacho sufrió una contusión: una bomba explotó en el barrio vecino. Desde аquel momento Yuri Kazakov tartamudeó.


title: Yuri Kazakov

text: Quería hacerse músico, cursó los estudios en la Escuela Estatal de Música Gnessin, clase de contrabajo en 1951. Comenzó a tocar en la orquesta del Teatro Stanislavski-Nemiróvich-Dánchenko de Moscú, pero su carrera de músico fue complicada. Yuri no supo encontrar el trabajo inamovible. No lo contrataron porque su padre fue sometido a represión en 1933 y desterrado al campo de trabajo y después a Luza en el Óblast de Kírov. El padre de Yuri Kazakov fue rehabilitado en 1956. Yuri visitó a su padre y recorrió el Norte de Rusia (Karelia, el Óblast de Arjángelsk, el Óblast de Múrmansk, Nueva Zembla), estudió y observó la vida de los pomory.


title: Yuri Kazakov

text: En 1952 se entusiasmó con la literatura y cambió el curso de su vida. En 1958 se graduó en el Instituto de Literatura Maksim Gorki (Moscú). Escribió cuentos muy musicales, psicológicos sobre la vida de Rusia aldeana, de la Rusia norteña. Es el máximo exponente del neosentimentalismo o realismo clásico y tenía como fin la representación minuciosa de los movimientos del alma, la psicología intensa. Los críticos lo equiparan al escritor a Iván Bunin, llamándolo el Bunin moderno. Escribió 10 libros de cuentos. El héroe de la prosa de Kazakov es un hombre solitario, con la percepción refinada, con el sentido agudo de falta.


title: Yuri Kazakov

text: En 1967 el escritor visitó París.


title: Yuri Kazakov

text: Sus cuentos han sido traducidos al inglés, al húngaro, al español (hay varios volúmenes en diversas editoriales, por ejemplo la colección "El mar blanco", Alianza Editorial, 1968; o "La pequeña estación", Planeta, 1966) y a otros idiomas.


title: Yuri Kazakov

text: En 2000 fue instaurado en Rusia el Premio Yuri Kazakov para el mejor cuento del año.


title: Yuri Kazakov

text: Libros de cuentosNovela cortaLibro de ensayosLos mejores cuentosGuion de cine


title: Acrobalista

text: Acrobalista era el nombre de los soldados de caballería ligera en el ejército griego, semejantes a los "vélites" o "funditores" romanos, que arrojaban flechas con la mano o con un arco.


title: Acrobalista

text: Acostumbraban iniciar los combates y entretenían la infantería enemiga con frecuentes escaramuzas.


title: La saga de la sangre

text: La saga de la sangre es una serie de novelas de suspense sobrenatural, escritas entre 1991 y 1997 por la escritora canadiense Tanya Huff. Cada una de las novelas presenta un misterio relacionado con algún tipo de criatura sobrenatural. Los protagonistas son la detective Vicki Nelson y el vampiro Henry Fitzroy.


title: La saga de la sangre

text: En España han sido publicadas por la editorial La Factoría (2000-2002).


title: La saga de la sangre

text: Título original: "Blood Price" ISBN: 84-8421-269-6


title: La saga de la sangre

text: La primera de las novelas comienza con una serie de asesinatos en Toronto. La detective Vicki Nelson, antigua agente de homicidios, presencia el primero de una serie de ataques que parecen cometidos de forma sobrenatural mediante algún tipo de magia. Vicki se involucra en la investigación, lo que la lleva a retomar su tormentosa relación con el policía Mike Cellucci, y a asociarse de forma inesperada con Henry Fitzroy, un vampiro que vive en la ciudad bajo la identidad de un escritor de novela rosa. Por su parte, Henry está interesado en descubrir quién es el asesino porque las muertes están provocando rumores sobre la existencia de vampiros y una histeria paranoica que podría terminar amenazándole.


title: La saga de la sangre

text: Título original: "Blood Trail" ISBN: 84-8421-270-X


title: La saga de la sangre

text: Durante años una familia de hombres lobo ha coexistido pacíficamente con los humanos en Canadá, pero de repente uno de sus miembros resulta asesinado en su granja de Londres, Ontario y alguien ha descubierto su secreto y parece dispuesto a matarlos a todos.


title: La saga de la sangre

text: Los hombres lobo recurren a la ayuda del vampiro Henry Fitzroy, que reside en Toronto, y éste pide ayuda a su amiga, la investigadora privada Vicki Nelson. Henry y Vicki han trabajado juntos con éxito y viajan hasta la granja de los hombres lobo para ayudarles.


title: La saga de la sangre

text: Título original: "Blood Lines" ISBN: 84-8421-408-7


title: La saga de la sangre

text: Un antiguo sacerdote del dios Set ha dormido durante tiempo incontable en un sarcófago, que va a parar al departamento de egiptología del Royal Ontario Museum de Toronto, donde los sellos y hechizos que lo aprisionaban son retirados. Tras ser liberado, el sacerdote se apresura a hacerse con las mentes y almas de los habitantes de la ciudad para restaurar el culto a su dios.


title: La saga de la sangre

text: La llegada del antiguo inmortal egipcio no pasa desapercibida para Henry Fitzroy, quien comienza a soñar con el sol debido a su presencia en la ciudad. Temiendo por su cordura, Henry pide ayuda a la investigadora Vicki Nelson.


title: La saga de la sangre

text: Título original: "Blood pact" ISBN: 84-8421-271-8


title: La saga de la sangre

text: La investigadora privada Vicki Nelson recibe una llamada en la que la informan de que su madre Marjory ha muerto a causa de un ataque cardíaco. Pero lo que comienza como una tragedia personal se complica cuando el cuerpo de Marjory Nelson desaparece misteriosamente de la funeraria. Vicki, el vampiro Henry Fitzroy y el sargento Mike Cellucci comprenden que existen varias irregularidades tras el fallecimiento de la señora Nelson, y deciden investigar en el Departamento de Ciencias de la Vida de la Queen’s University.


title: La saga de la sangre

text: Título original: "Blood Debt" ISBN: 84-8421-650-0


title: La saga de la sangre

text: El vampiro Henry Fitzroy se despierta con el crepúsculo y descubre que un fantasma ha invadido su refugio, lo que da comienzo a un peligroso juego nocturno. A Henry se le permite formular una pregunta a su misterioso visitante. Si la respuesta es no, alguien (inocente y desprevenido) muere. Pronto resulta evidente para Henry que lo que quiere este espectros (y los otros que con el tiempo se le unen) es vengarse de los responsables de su muerte.


title: La saga de la sangre

text: Henry no puede dar con el origen de los asesinatos por sí solo, y no puede desoír a sus indeseados visitantes, por lo que termina recurriendo a la ayuda de la detective Vicki Nelson.


title: La saga de la sangre

text: Este libro consiste en una serie de relatos cortos relacionados con la saga.Como vampiro debe alimentarse de sangre, aunque tiene un profundo código de honor y moralidad que le lleva a evitar matar innecesariamente, salvo en defensa propia. También debido a su vampirismo, permanece completamente indefenso durante el día y debe evitar los rayos del sol.


title: La saga de la sangre

text: La saga de la sangre fue adaptada para televisión con el nombre de "Blood ties".


title: La saga de la sangre

text: La escritora Tanya Huff publicó una serie posterior a La saga de la sangre titulada "Smoke" . En ella los protagonistas son Tony Foster, que ahora trabaja en Vancouver para la televisión y Henry Fitzroy, dedicándose a resolver misterios y combatir amenazas sobrenaturales.


title: Earl Clark

text: Earl Rashad Clark (Plainfield, Nueva Jersey, 17 de junio de 1988) es un jugador de baloncesto estadounidense que pertenece a la plantilla de los Sioux Falls Skyforce de la G-League. Con 2,08 metros de altura, juega en las posiciones de alero o ala-pívot.


title: Earl Clark

text: Jugó durante tres temporadas con los "Cardinals" de la Universidad de Louisville, en las que promedió 10,6 puntos y 7,0 rebotes por partido. Tras una primera temporada de toma de contacto, en su año "sophomore" se hizo con un hueco en el quinteto inicial, consiguiendo a lo largo de la temporada 10 dobles-dobles, consiguiendo su mejor marca anotadora ante Marshall, con 23 puntos, a los que añadió 5 rebotes y 2 tapones.


title: Earl Clark

text: En la que iba a ser su última temporada en la NCAA, fue elegido en el tercer mejor equipo de la Big East Conference y en el mejor equipo del torneo de la conferencia, tras promediar 18,0 puntos, 9,0 rebotes y 4,6 asistencias el los tres partidos que disputó del mismo. Al término de la temporada, se declaró elegible para el draft de la NBA.


title: Earl Clark

text: Fue elegido en la decimocuarta posición del Draft de la NBA de 2009 por los Phoenix Suns, donde jugó una temporada como suplente, en la que promedió 2,7 puntos y 1,2 rebotes por partido, jugando también algunos partidos en los Iowa Energy de la NBA D-League.


title: Earl Clark

text: En diciembre de 2010, fue traspasado junto con Jason Richardson y Hedo Türkoğlu a Orlando Magic a cambio de Vince Carter, Marcin Gortat, Mickaël Piétrus, una futura ronda del draft y 3 millones de dólares. En agosto de 2012, formó parte del traspaso que envió a Dwight Howard a Los Angeles Lakers, donde permaneció una temporada en la que promedió 7,3 puntos por partido.


title: Earl Clark

text: El 12 de julio de 2013, Clark firmó un acuerdo para jugar con los Cleveland Cavaliers. El 20 de febrero de 2014, Clark fue traspasado a los Philadelphia 76ers, junto con Henry Sims y una futura elección de segunda ronda del draft a cambio de Spencer Hawes. Clark fue liberado al día siguiente.


title: Earl Clark

text: El 27 de febrero de 2014, firmó un contrato de diez días con los New York Knicks. El 10 de marzo de 2014, firmó otro contrato de diez días con los Knicks, pero tras finalizar el contrato no pudo hacerse con un acuerdo por el resto de la temporada.


title: Earl Clark

text: El 25 de septiembre de 2014, firmó un acuerdo para jugar con los Memphis Grizzlies, pero fue liberado el 22 de octubre de 2014, siendo reclamado por liberación por los Houston Rockets el 24 de ese mes. El 27 de octubre de 2014, fue liberado por los Rockets, a un día del comienzo de la temporada 2013-2014 de la NBA.


title: Earl Clark

text: Clark ha jugado hasta en seis franquicias NBA, pero en los últimos años solo ha podido disputar la D-League. La temporada 2015-16 defendiendo los intereses de los Bakersfield Jam, con 20.2 puntos y 8.0 rebotes, y después en los Delaware 87ers, con 15.2 puntos y 7.4 rebotes. Terminada la temporada el jugador se fue a China, para jugar la NBL con los Henan Shedian Laojiu, donde promedió 31.1 puntos y 12.8 rebotes por encuentro.


title: Earl Clark

text: En 2016, el potente alero continuará su carrera en Europa tras llegar a un acuerdo con el Besiktas.


title: Earl Clark

text: El 16 de junio de 2018 se anunció su fichaje por el KK Budućnost Podgorica de Montenegro por una temporada.


title: Earl Clark

text: En la temporada 2019-20, juega en las filas del San Pablo Burgos de la liga ACB.


title: Earl Clark

text: En diciembre de 2020, abandona el Anyang KGC de la Liga de baloncesto de Corea con el que comenzó la temporada y regresa a España para jugar en las filas del Herbalife Gran Canaria de la liga ACB, hasta el final de la temporada 2020-21.


title: Toro Rosso STR3

text: El Toro Rosso STR3 es un monoplaza de F1 que usó la Scuderia Toro Rosso para competir en . Diseñado por Adrian Newey, compartía chasis con el RB4 del equipo de Fórmula 1 Red Bull.


title: Toro Rosso STR3

text: El STR3 fue el monoplaza que pilotaron Sebastian Vettel y Sébastien Bourdais para la Scuderia Toro Rosso en la temporada de 2008, concretamente, a partir del Gran Premio de Mónaco (en las carreras previas habían utilizado un modelo revisado de su antecesor, el STR2, de forma provisional).


title: Toro Rosso STR3

text: El STR3 compitió en 13 Grandes Premios, logrando puntuar en 9 de ellos y siendo un habitual del "top ten" en las sesiones clasificatorias. Además, consiguió una "pole position" y una victoria de la mano de Vettel en el , bajo la lluvia. Entre sus dos pilotos sumó un total de 37 puntos (35 de Vettel) y permitió a Toro Rosso acabar sexto en el mundial de constructores, el mejor resultado de su historia.


title: Toro Rosso STR3

text: *2 puntos logrados con el STR2B.


title: Fernando Larrañaga

text: Fernando Larrañaga Travesí (Lima, Perú, 8 de marzo de 1942) es un destacado actor peruano de cine y televisión, productor y director de teatro y cine, y fundador de una compañía de teatro, con más de 40 años de vida artística.


title: Fernando Larrañaga

text: Es hijo de la actriz peruana Gloria Travesí.


title: Fernando Larrañaga

text: Se crio durante su infancia y juventud en Perú, donde inicia sus primeros proyectos como actor. Luego viaja a México, donde empieza a salir en varias obras de teatro, películas y también llega a la pantalla chica.


title: Fernando Larrañaga

text: Se casó con Gladys Carbajal y fruto de ese matrimonio tuvieron cuatro hijos, Patricia y Ximena que nacieron en Perú, y Gustavo y Adriana, que son mexicanos. Tiene ocho nietos que son quinta generación de artistas en la familia, Fernando, Andrés, Camila, Patricia, Ximena, Rafael, Diego y Pamela. Actualmente radica en Acapulco.


title: Plectrohyla

text: Plectrohyla es un género de anfibios anuros de la familia Hylidae. 21 especies de este género pertenecía al género "Hyla" hasta la reestructuración del género realizada en 2005.


title: Plectrohyla

text: Se distribuyen por la mitad sur de México y Centroamérica.


title: Plectrohyla

text: Se reconocen las 42 siguientes según "ASW":


title: Lautari

text: Lautari es una localidad de Croacia en la ciudad de Čabar, condado de Primorje-Gorski Kotar.


title: Lautari

text: Se encuentra a una altitud de 941 msnm a 167 km de la capital nacional, Zagreb.


title: Lautari

text: En el censo 2011 el total de población de la localidad fue de 16 habitantes.


title: Plectrohyla sabrina

text: La rana arbórea de la Sierra de Juárez (Plectrohyla sabrina) es una especie de anfibios de la familia Hylidae. Es endémica de México. Sus hábitats naturales son los montanos secos y los ríos. Está amenazada de extinción por la destrucción de su hábitat natural.


title: Plectrohyla cembra

text: La rana arbórea de la Sierra Madre del Sur (Plectrohyla cembra) es una especie de anfibios de la familia Hylidae. Es endémica de México. Sus hábitats naturales incluyen bosques templados y ríos. Está amenazada de extinción por la destrucción de su hábitat natural.


title: Plectrohyla chryses

text: La rana arbórea dorada (Plectrohyla chryses) es una especie de anfibios de la familia Hylidae. Es endémica de México. Sus hábitats naturales son los montanos secos y los ríos. Está amenazada de extinción por la destrucción de su hábitat natural.


title: Davide Di Gennaro

text: Davide Di Gennaro (Milán, Italia, 16 de junio de 1988) es un futbolista italiano que juega para el Taranto F. C. de la Serie C.


title: Davide Di Gennaro

text: Disputó 5 encuentros con la .


title: Niebla amarilla

text: Niebla amarilla es una novela de horror y vampiros escrita por el autor estadounidense Les Daniels. Fue publicada por primera vez en 1986 por Donald M. Grant, en una edición especial de 800 copias autografiadas por el autor. Una edición extendida fue publicada por "Tor Books" en 1988 (ISBN 0-8125-1675-3). Fue publicada en España en 1992 por la editorial Timunmas.


title: Niebla amarilla

text: Felicia Lamb disfruta de la noche sumergida en la niebla tras sobrevivir milagrosamente a un accidente de trenes, del que fue salvada por la Muerte. Atraída por los encantos de un misterioso espiritista, Felicia explora el mundo más allá de la vida, pero para su prometido, Reginald Callender comienza un horroroso recorrido por las oscuras y tenebrosas calles de Londres, en busca de la mujer que ha de ser su esposa y del vampiro que la ha secuestrado: Sebastian Newcastle, en otro tiempo llamado Don Sebastián de Villanueva, un monstruo dispuesto a utilizar sus artes sobrenaturales para saciar sus deseos y castigar a los mortales que se atreven a enfrentarse a él.


title: Pipino I de Aquitania

text: Pipino I (797 - 13 de diciembre de 838) fue (817-838) y segundo de los hijos de Ludovico Pío y Ermengarda de Hesbaye.


title: Pipino I de Aquitania

text: Cuando Ludovico dividió el territorio del Imperio carolingio entre sus descendientes (817), a Pipino le correspondió Aquitania, reino de Luis durante el reinado de Carlomagno. Ermoldo Nigelo fue uno de sus cortesanos más importantes y le acompañó en una campaña a Bretaña (824).


title: Pipino I de Aquitania

text: En 822 se casó con Ingeltruda, hija del conde Teodoberto de Merey, con la que tuvo dos varones: Pipino (823-864); sucesor suyo en el trono de Aquitania, y Carlos (825/830-863); arzobispo de Maguncia; y dos mujeres: Rotrude y Hildegarda.


title: Pipino I de Aquitania

text: En 830 se sublevó contra el emperador cediendo a las insistencias de Wala, consejero de Lotario. Tras reclutar numerosas tropas en Gascuña, marchó sobre París con el apoyo de Neustria y capturó a Ludovico en Compiègne. A pesar de este éxito inicial, la rebelión acabó fracasando.


title: Pipino I de Aquitania

text: En 832 encabezó una nueva insurrección a la que se unió su hermano Luis. Ludovico, que se encontraba en Aquitania, tuvo que retroceder ante el avance de este. Pipino tomó Limoges y otros territorios imperiales. Un año después Lotario se sumó a la rebelión y, merced a la asistencia de Ebbo, arzobispo de Reims, desposeyó a Luis. Tras ello, el comportamiento de Lotario con sus hermanos les impulsó a aliarse con el emperador, al que se le restituyó el 1 de marzo de 834. Ludovico restauró su estado a Pipino en compensación por el apoyo recibido.


title: Pipino I de Aquitania

text: Fallecido cuatro años más tarde, fue enterrado en Santa Radegunda (Poitiers). Aunque Ludovico nombró sucesor a Carlos, los aquitanos no aceptaron dicha resolución y se unieron al primogénito de Pipino.


title: Leif Hoste

text: Leif Hoste (Cortrique, el 17 de julio de 1977) es un exciclista profesional belga. Debutó como profesional con el equipo Vlaanderen 2002-Eddy Merckx en el año 1998.


title: Leif Hoste

text: Destacó como contrarrelojista, siendo el principal dominador del Campeonato de Bélgica Contrarreloj de la década de los años 2000. Así mismo destacó como un corredor notable en las clásicas de primavera sobre pavés, donde ha conseguido varias posiciones de mérito.


title: Leif Hoste

text: El 1 de diciembre de 2012 anunció su retirada del ciclismo tras catorce temporadas como profesional y con 35 años de edad. A finales de 2013, Leif fue sancionado con dos años de suspensión (a pesar de que ya estaba retirado) por dar valores irregulares en su pasaporte biológico.


Leif Hoste


title: Leif Hoste

text: Durante su carrera deportiva consiguió los siguientes puestos en las Grandes Vueltas y en los Campeonatos del Mundo en carretera:


title: Monestier

text: «Monestier» puede referirse a:


title: Ulises Gorini

text: Ulises Gorini (La Plata, provincia de Buenos Aires, Argentina, 17 de octubre de 1955) es un periodista, abogado, escritor y guionista argentino.


title: Ulises Gorini

text: Ha escrito varios libros y numerosos artículos sobre historia, política y derechos humanos. Entre ellos, "La rebelión de las Madres Tomo I. 1976-1983" y "La otra lucha, Tomo II. 1983-1986", una exhaustiva historia sobre el movimiento de las Madres de Plaza de Mayo.


title: Ulises Gorini

text: Nació en La Plata, Provincia de Buenos Aires, Argentina, el 17 de octubre de 1955. Hijo de Floreal Gorini y Nélida Cariatti de Gorini. Casado desde 1989 con Mariana di Stefano. Tiene dos hijos.


title: Ulises Gorini

text: Abogado, recibido en la Facultad de Derechos y Ciencias Sociales de la Universidad Nacional de Buenos Aires.


title: Ulises Gorini

text: Desde 2005 dirige el quincenario Acción (revista), editada por el Instituto Movilizador de Fondos Cooperativos.


title: Ulises Gorini

text: En 2015, escribió para la televisión el guion de la serie documental, de ocho capítulos, titulada "Madres de Plaza de Mayo, la Historia". Una producción de Canal Encuentro, estrenada el 23 de marzo de ese mismo año en la Televisión Pública. En 2016, fue nominada para los premios Emmy.


title: Ulises Gorini

text: En 2017, publicó "La venganza y otros relatos". También referido a las Madres de Plaza de Mayo, pero esta vez en el género de no ficción, el libro recoge hechos y circunstancias de la vida de las mujeres que integraron este movimiento social. Según Dora Barrancos, "el intenso trabajo de escucharlas" le permitió a Gorini hacer "una de las mejores aproximaciones a esa resistencia pasmosa que limó la apariencia inexpugnable del terrorismo de Estado."


title: Ulises Gorini

text: En 2019 apareció "Represalias", la primera novela de este autor.


title: Ulises Gorini

text: Seguramente, la obra más destacada del autor es su trabajo sobre las Madres de Plaza de Mayo. En los dos tomos publicados ("La rebelión de las Madres,Tomo I. 1976-1983" y "La otra lucha, Tomo II. 1983-1986"), trasciende la labor periodística y encara un relato histórico, basado en una concepción amplia de la historia y desde una perspectiva multidisciplinaria. En la introducción al Tomo I plantea un enfoque singular sobre dicho movimiento femenino, conceptualizándolo como un nuevo sujeto político.


title: Ulises Gorini

text: En ese sentido, según el autor, las Madres "aportan, además de su dignidad y su modelo de rebelión, su extraordinaria originalidad política. El pasaje de la búsqueda individual del hijo propio hacia la lucha colectiva contra el aniquilamiento de la oposición política, en especial de los sectores más indóciles y radicalizados, es un recorrido que no tiene precedentes en la historia argentina y mundial. El sentido transformador de la maternidad, que rompe con las formas individualistas, patriarcales y burguesas, para proyectarse en un nuevo tipo de maternidad socializada y altamente politizada tiene un valor de enorme creatividad."


title: Ulises Gorini

text: Por otra parte, la serie documental para televisión, en ocho capítulos, sobre la historia de las Madres, estrenada en marzo de 2015, cuyo guion elaboró en colaboración con Emilio Gorini, es el trabajo audiovisual más importante producido hasta el momento en relación a ese movimiento de mujeres nacido bajo la última dictadura cívico-militar padecida por Argentina.


title: Ulises Gorini

text: Los primeros trabajos de Gorini fueron, básicamente, textos periodísticos, en general, vinculados a temas de derechos humanos, como el libro "Lili, presa política. Reportaje desde la cárcel" sobre la última de las presas políticas de la dictadura militar argentina inaugurada el 24 de marzo de 1976, Hilda Nava de Cuesta, liberada recién en 1987, durante la presidencia de Raúl Alfonsín. Se trata de un trabajo testimonial referido esencialmente a la vida en la cárcel y la política de aniquilamiento de los presos políticos bajo el régimen del Terrorismo de Estado.


title: Ulises Gorini

text: Un trabajo posterior es el de "El encubrimiento", en el que junto a Mariana di Stefano, compiló textos de varios autores en relación a los quinientos años de la llegada de Cristóbal Colón a América. Ese libro tiene una introducción de ambos compiladores en las que sostienen que el discurso de celebración del Quinto Centenario elaborado por el Estado español encubría lo que ocurrió durante el período de invasión y dominación española en el territorio americano.


title: Ulises Gorini

text: Producto de una serie de reportajes a dirigentes de la izquierda europea es el texto titulado "Tópicos Utópicos", reportajes a la izquierda europea, en el que a partir de una introducción del autor y diversas entrevistas se analiza la crisis de la izquierda del viejo continente luego de la caída del Muro de Berlín.


title: Ulises Gorini

text: Un importante trabajo biográfico es el que emprende este autor en el libro "A contrapelo, conversaciones con Osvaldo Bayer". A través de una extensa entrevista y un prólogo, Gorini aborda el análisis de la vida y la obra del célebre autor de "La Patagonia Rebelde".


title: Ulises Gorini

text: "La venganza y otros relatos" es un libro de no ficción y el último publicado por el autor. Dice Gorini en la presentación: "el lector tendrá la oportunidad de acercarse a algunos de los infinitos momentos de dolor, de lucha y, paradójicamente, de felicidad de las Madres de Plaza de Mayo y que muchas veces se escapan en los intersticios de la historia. Relatos sobre circunstancias y episodios, de carácter biográfico, que por su intensidad quedaron grabados para siempre en mi memoria.


title: Ulises Gorini

text: "Represalias" es la primera novela de este autor.


title: Ulises Gorini

text: Autor de varios libros, entre otros:  Ambos libros sobre la historia de las Madres, publicados por la Editorial Norma, en 2006 y 2008 y reeditados por Norma conjuntamente con el periódico Página/12, en 2011. En 2015, la editorial de la Biblioteca Nacional publicó una nueva edición de la obra. En 2017, reedición de la Editorial de la Universidad Nacional de La Plata.


title: Eusmilus

text: Eusmilus ("verdadero cincel". "Dientes de sable") es un género extinto de mamíferos carnívoros de la familia Nimravidae. Se trata de un falso felino dientes de sable que vivió desde el Eoceno Superior hasta el Oligoceno (hace 37,2 y 28,4 millones de años) en Europa, existiendo por aproximadamente .


title: Eusmilus

text: "Eusmilus" medía unos 2,5 metros de longitud y tenía la cola larga como un leopardo. Desarrollaron largos caninos en forma de sable, análogos a los de "Smilodon" (familia Felidae), con el que no están relacionados. Este felino, del tamaño de un leopardo, pero de cuerpo largo y patas cortas, atravesó el estrecho de Bering para pasar de Europa a Norteamérica.


title: Eusmilus

text: Se conocen cuatro especies de "Eusmilus":


title: Ronny Hovland

text: Ronny Hovland (nacido el 3 de junio de 1973 en Bergen, Noruega), mucho más conocido como Ares. Es un bajista, vocalista y guitarrista noruego.


title: Ronny Hovland

text: Ares es el fundador de la banda noruega de Death metal, Aeternus, de la cual es el guitarrista y vocalista. La banda se formó en 1993 como trío, formada por Ares, Erik Vrolok, y Morrigan. Entre 1995 y 1997, Ares fue el bajista de la banda de black metal Gorgoroth, antes de que el álbum debut de Aeternus', "Beyond the Wandering Moon", fuera lanzado en 1997 por Hammerheart Records. Aeternus ha girado con bandas como Emperor y Deicide, y ha lanzado cinco álbumes de estudio.En la actualidad es el único miembro original de Aeternus. Junto con Aeternus y Gorgoroth, Ares ha tocado en bandas de metal extremo, como Immortal y Grimfist.


title: Besançon Basket Comté Doubs

text: Besançon Basket Comté Doubsy, conocido popularmente por la abreviatura Besançon BCD fue un club de baloncesto francés, con sede en la ciudad de Besanzón, fundado en 1990 que llegó a competir en la Liga Francesa. Desapareció el 19 de junio de 2009, al entrar en administración judicial debido a la dimisión del presidente del club, Jacques Thibault, tras haberse llevado gran parte de los fondos del equipo. La Federación Francesa de Baloncesto prohibió al club jugar en la máxima categoría, y desapareció completamente el 1 de septiembre del mismo año.


title: Besançon Basket Comté Doubs

text: Los orígenes del baloncesto en la ciudad de Besanzón datan de 1922, con la creación del equipo denominado "Vesontio Fémina". El club permanece en activo hasta 1989, cuando dificultades económicas le hacen desaparecer. Al año siguiente se crea la sociedad "Besançon Basket Comté", comenzando a jugar en la tercera categoría del baloncesto francés. En 1995 logra su primer ascenso a la Pro A, y desde entonces se ha convertido en un equipo "ascensor", alternando temporadas en primera y segunda categoría. En 1999 llega por primera vez a jugar una competición internacional, la Copa Korać.


title: Teatro del Palacio Schwetzingen

text: El Teatro del Palacio de Schwetzingen es un teatro de ópera situado dentro del Palacio de Schwetzingen, donde se lleva a cabo el Festival de Schwetzingen anual de música y ópera.


title: Teatro del Palacio Schwetzingen

text: Se halla en Schwetzingen (Baden-Wurtemberg) dentro del palacio que fue la residencia de verano de los príncipes del Palatinado Carlos Felipe y Carlos Teodoro, muy cercano a las ciudades de Heidelberg y Mannheim.


title: Teatro del Palacio Schwetzingen

text: El teatro de la corte, de estilo neoclásico y a menudo llamado Teatro Rococó, se debe a Nicolas de Pigage. Fue inaugurado en 1752 con el "intermezzo" musical "Porsognacco". En él brillaron cantantes, instrumentistas y compositores de fama internacional como las estrellas de la escuela de Mannheim.


title: Teatro del Palacio Schwetzingen

text: Las balaustradas de los palcos dibujan una planta en forma de lira. Las pilastras están adornadas y separadas por arcos de tres centros, que amplían el espacio.


title: Teatro del Palacio Schwetzingen

text: Mozart lo visitó tres veces (1763, 1777, 1778) como Gluck y otras celebridades de la época. Desde el año 2006, la sala sur se ha denominado Mozart en homenaje suyo.


title: Teatro del Palacio Schwetzingen

text: El teatro fue completamente renovado en 1936/37 y 2002/03.


title: Teatro del Palacio Schwetzingen

text: Desde 1952, año de su creación, el festival presenta en su mayoría obras raramente representadas del periodo barroco y clásico así como obras modernas comisionadas especialmente, contándose ya más de 35 de compositores como Wolfgang Fortner, Hans Werner Henze, Werner Egk, Aribert Reimann, Günter Bialas, Manfred Trojahn y Udo Zimmermann.


title: Teatro del Palacio Schwetzingen

text: Solistas de la talla de Alfred Brendel, Cecilia Bartoli, Jessye Norman o Teresa Berganza se han presentado en su escenario.


title: Charlotte Perkins Gilman

text: Charlotte Anna Perkins (Hartford, Connecticut, 3 de julio de 1860-Pasadena, California, 17 de agosto de 1935), fue una intelectual estadounidense multidisciplinar, muy activa en defensa de los derechos civiles de las mujeres entre finales de 1890 y mediados de 1920. Su obra más conocida es "El papel pintado amarillo" publicada en 1892, un relato breve con tintes autobiográficos escrito tras una profunda depresión postparto. Su utopía "Herland" (1915), es considerada la precursora de la ciencia-ficción feminista moderna. Su figura servirá de modelo para futuras generaciones de mujeres debido a sus ideas y su estilo de vida poco ortodoxo para la época.


title: Charlotte Perkins Gilman

text: Charlotte nació en el estado americano de Connecticut el 3 de julio de 1860 en la localidad de Hartford. Hija del matrimonio entre Mary A. Fitch Westcott (1829-1893) y (1828-1899) junto a su hermano Thomas Adie Perkins (1859). Sus otros dos hermanos Thomas Henry (1858) y Mery Clarissa (1866) no llegaron a cumplir el año de edad.Su padre Frederick, bibliotecario de profesión, pertenecía a la influyente , entre quienes se encontraban: destacada sufragista, Harriet Beecher Stowe escritora abolicionista autora de "La cabaña del tío Tom" y la educadora conservadora Catharine Beecher.


title: Charlotte Perkins Gilman

text: Su Madre Mary A. Fitch pertenece a la burguesía conservadora de Rhode Island. En 1859, tras el abandono del hogar por parte de su marido Frederick, debe hacerse cargo ella sola de la familia. En los escritos autobiográficos de Charlotte, son constantes las menciones a los cambios continuos de domicilio pues en ocasiones se alojaban en casas de familiares o amigos cercanos mientras su madre buscaba trabajo con el que poder mantener la familia, algo que ella misma describe como “cuatro años durante los que pasa por siete colegios diferentes, algo que termina cuando cumple los 15 años“. Charlotte pasará también largas temporadas conviviendo con sus tías paternas tras el abandono familiar por parte de Frederick.


title: Charlotte Perkins Gilman

text: A lo largo de su adolescencia sus amistades eran mayoritariamente femeninas, llegando a mantener una estrecha relación romántica con Martha Luther, algo que posteriormente Charlotte describirá en su autobiografía de la siguiente manera: “Estábamos muy unidas la una con la otra, cada vez más felices juntas, a lo largo de cuatro de esos intensos años de juventud. Ella era la persona más cercana y querida que había tenido hasta ese momento. Era amor, pero no sexo (...) Con Martha, conocí la felicidad perfecta (...) No solo nos apreciábamos mucho, sino que nos divertiamos deliciosamente juntas.”


title: Charlotte Perkins Gilman

text: En 1878, a los dieciocho años, Charlotte consigue matricularse y asistir finalmente de manera estable a la Escuela de Diseño de Rhode Island hasta que se gradúa en 1883. Para costearse su educación, Charlotte se dedica a dar clases particulares, vender acuarelas y tarjetas de felicitación así como realizar elaborados diseños publicitarios para anuncios, trabajos con los que continuará tras su graduación para sufragar sus gastos. Como curiosidad, comentar que el 8 de agosto de 1880, en su correspondencia personal con Martha, Charlotte llega a bautizar orgullosa a su proyecto emprendedor bajo el nombre de "Perkins & Co. Designers". Fue una época de adolescencia idílica y gran felicidad para Charlotte a cuyos recuerdos recurrirá más adelante en los momentos más complicados que se avecinan.


title: Charlotte Perkins Gilman

text: Durante el verano de 1881, cuando Martha se encuentra de vacaciones con su familia fuera de la ciudad, conoce a Charles A. Lane. Antes de finalizar el año, el 1 de noviembre, Martha y Charles se casarán y se trasladarán a Hingham (Massachusetts) con planes de formar una familia. El matrimonio tendrá dos hijos: Charles C. (1883) y Margaret L. (1886).


title: Charlotte Perkins Gilman

text: En un breve período de tiempo todo cambia y se transforma para siempre. Para Charlotte, todo esto supone un impacto emocional bastante fuerte del que quedará constancia tanto en su autobiografía como en la amplia correspondencia existente entre ella y Martha (parcialmente conservada) que durará a lo largo de toda su vida.


title: Charlotte Perkins Gilman

text: Pasan los meses y en 1882, a la edad de 22 años, Charlotte conoce a , un joven artista con el que, tras rechazar una primera proposición, se casará el 2 de mayo de 1884. Un año más tarde, el 23 de marzo de 1885, nacerá su hija Katharine Beecher Stetson. En los meses posteriores al nacimiento Gilman sufre una profunda depresión. Nunca hasta el momento se había sentido atraída por el matrimonio, la familia y mucho menos por la maternidad o la vida doméstica. Lo que comenzó como una ilusión, tras la decepción emocional sufrida con Martha, se convierte en un nuevo pozo emocional.


title: Charlotte Perkins Gilman

text: Charlotte, que por aquel entonces contaba con 26 años, buscó la ayuda de un reputado neurólogo, el doctor Silas Weir Mitchell de Filadelfia. Se le diagnosticó agotamiento nervioso y le prescribieron una "cura de descanso", un tratamiento controvertido del que Mitchell era pionero. Tras seis semanas, Gilman pudo marcharse a casa con las siguientes instrucciones: «Viva una vida tan doméstica como se pueda. Tenga a su hija consigo todo el tiempo... Échese durante una hora tras cada comida. Como máximo tenga dos horas de actividad intelectual al día. Y nunca toque una pluma, un lápiz o un pincel en su vida».


title: Charlotte Perkins Gilman

text: Por aquel entonces la depresión postparto no era un cuadro clínico conocido por los especialistas, por lo que a pesar de buscar ayuda especializada lo único que recibió fueron las habituales prescripciones de reposo absoluto, desaconsejándole el trabajo intelectual o cualquier otra ocupación más allá del rol doméstico y familiar lo que la llevó a un agravamiento de su depresión y la acercó peligrosamente a un colapso emocional total.


title: Charlotte Perkins Gilman

text: Durante el verano de 1888, Charlotte se marcha una temporada a Bristol (Rhode Island) junto a su hija Katharine y allí comienza a notar una progresiva mejora de su depresión. Gilman finalmente decide separarse de su esposo, pues lo considera necesario para mejorar su salud mental. Años más tarde, en abril de 1894, el matrimonio se divorciará, algo insólito para la época. Esta experiencia le servirá para más adelante escribir una de sus obras más conocidas y valoradas "The Yellow Wallpaper" (1892).


title: Charlotte Perkins Gilman

text: Tras la separación, Gilman se marchó con su hija a California. A lo largo del año 1890, se inspiró lo suficiente como para producir 15 ensayos, poemas, y una novela. Para Charlotte fue una época de gran creatividad, activismo social y actividad intelectual. Paralelamente participaba activamente en varias organizaciones feministas y reformistas como la , la Woman's Alliance, el Economic Club, la Ebell Society, la Parents Association y el State Council of Women.


title: Charlotte Perkins Gilman

text: En 1892 publicó su primera obra "El papel pintado amarillo," un relato breve inspirado en su propia experiencia durante su época depresiva y su cura de reposo, una de sus obras más conocidas y valoradas. Charlotte lo escribió entre el 6 y el 7 de junio de 1890 en su casa de Pasadena, y fue impresa un año y medio después en el "The New England Magazine" em el número de enero de 1892. Desde su edición original, ha sido incluida en numerosas colecciones de literatura femenina, literatura estadounidense y libros de texto. La historia trata sobre una mujer que sufre una enfermedad mental después de estar dos meses atrapada dentro de casa mirando al mismo repugnante empapelado amarillo. Gilman escribió esta historia para cambiar la opinión de la gente sobre el papel de la mujer en la sociedad, ilustrando cómo la falta de autonomía de las mujeres iba en detrimento de su salud mental, emocional e incluso física. La narradora de la historia debe hacer lo que su esposo y su doctor le exigen, aunque el tratamiento que prescriben contrasta directamente con lo que ella de verdad necesita: estimulación mental, y la libertad de escapar a la monotonía de la habitación en la que se encuentra confinada. "El papel pintado de amarillo" era esencialmente una respuesta al médico que había intentado restablecerla de su depresión a través de una "cura de descanso", y ella le envió una copia de la historia.


title: Charlotte Perkins Gilman

text: Comenzó a impartir conferencias sobre el nacionalismo para el Radical Nationalist Party y ganó visibilidad pública con su primer volumen de poesía, "In This Our World", publicado en 1893. Su carrera como conferenciante quedó impulsada, pasando a ser sus discursos una fuente habitual de ingresos. Su fama creció junto con su círculo social de activistas de las mismas opiniones y escritores del movimiento feminista.


title: Charlotte Perkins Gilman

text: Su exmarido Charles, se vuelve a casar con , amiga íntima de Gilman. En 1894, Charlotte manda a su hija al oeste para vivir con ellos. Gilman cuenta en sus memorias que estaba feliz por la pareja, puesto que «la segunda madre de Katherine era tan buena como la primera, mejor en más de un sentido». Charlotte permanecerá cercana a la pareja y a su hija formando una familia muy poco convencional para la época.


title: Charlotte Perkins Gilman

text: Años más tarde, su hija Katharine Stetson se casará en 1918 con el artista . El matrimonio tendrá dos hijos Dorothy nacida en 1918 y Walter nacido en 1920. En 1919 se trasladan a vivir a Pasadena (California). Nunca perderán el contacto con Gilman, siendo habitual que mantengan una fluida correspondencia a pesar de la distancia.  Entre 1894–1895 Gilman editó el semanal literario "The Impress", que se publicaba por la Pacific Coast Women’s Press Association (anteriormente el "Bulletin"). Acabó a las 20 semanas debido a la crítica social que suscitaba su estilo de vida, que incluía ser una madre poco natural y una mujer que se había divorciado de su marido. Después de cuatro meses de conferencias que acabaron en abril de 1897, Gilman comenzó a pensar sobre las relaciones de género y la economía en la vida estadounidense, lo que le llevó a crear el primer esbozo de "". El libro fue publicado en el año siguiente ("Women and Economics", 1898) y colocó a Gilman en el foco de atención internacional. Después de que su madre muriese en 1895, Charlotte decidió regresar al este por primera vez en ocho años. Allí entró en contacto con George Houghton Gilman, primo suyo al que no había visto en aproximadamente quince años, que era un abogado de Wall Street. Con 40 años de edad, Charlotte volverá a contraer matrimonio por segunda vez, el 11 de junio de 1900, con su primo Houghton Gilman, un hombre solidario con sus aspiraciones feministas que supo apoyarla en sus proyectos y darle la libertad necesaria para realizar su trabajo. Su matrimonio no se parecía en nada al precedente con Walter.


title: Charlotte Perkins Gilman

text: En 1903 escribió uno de sus libros más aclamados por la crítica, "The Home: Its Work and Influence", que ampliaba el contenido de "Women and Economics", afirmando que las mujeres están oprimidas en sus casas y que el entorno en el que viven debe modificarse por su salud mental.


title: Charlotte Perkins Gilman

text: Entre los viajes y la escritura, su carrera como figura literaria estaba asegurada. Charlotte extenderá su prolífico periodo creativo, comenzando la publicación como editora y escritora de la revista ""The Forerunner"" que desde 1909 hasta 1916 dará difusión a gran parte de su ficción.


title: Charlotte Perkins Gilman

text: En 1925, finaliza su autobiografía, "The Living of Charlotte Perkins Gilman", que se publicará más tarde a título póstumo. Así mismo, continuará dando conferencias reivindicando la independencia económica de las mujeres.


title: Charlotte Perkins Gilman

text: Tras varios años viviendo en Nueva York, Charlotte y Houghton Gilman se trasladan a la antigua casa de Houghton en Norwich, Connecticut. En 1934, tras la repentina muerte de su marido de una hemorragia cerebral, Gilman regresa a Pasadena (California), junto a su hija. Al poco tiempo, se le diagnosticará un cáncer de pecho incurable. Apenas un año después, en 1935, Charlotte, firme defensora de la eutanasia para los enfermos terminales, decidirá no continuar viviendo con su enfermedad y se suicidará con una sobredosis de cloroformo el 17 de agosto de 1935 muriendo rápida y tranquilamente. En su nota de suicidio escribirá: "Cuando toda la utilidad ha terminado, cuando uno tiene la certeza de una muerte inminente e ineludible, es el más simple de los derechos humanos elegir una muerte fácil y rápida en lugar de una muerte lenta y horrible.


title: Charlotte Perkins Gilman

text: Hay obras disponibles de "Gilman, Charlotte Perkins" en la Biblioteca Nacional Española en diversos idiomas. A continuación se citan las que han sido traducidas al castellano ordenadas por la fecha original en la que fueron publicadas en inglés:


title: Charlotte Perkins Gilman

text: Este relato también se incluye, precedido de una nota biográfica, en la pág. 129 ss. de la antología Cuando se abrió la puerta. Cuentos de la Nueva Mujer (1882-1914). Alba Editorial, 2008. ISBN 978-84-8428-418-5Estudios sobre la vida, la obra y las teorías de Charlotte Perkins Gilman:Recopilación de documentación original de la escritora, tanto de su vida privada como de su obra. Disponible en la Schlesinger Library at Radcliffe Institute for Advanced Study. Harvard University. Muy bien organizado, clasificado y indexado, muy recomendable para investigaciones exhaustivas. Colección de 32 cartas y dos poemas de Charlotte P. Gilman dirigidos a Martha Luther Lane entre 1879 y 1890, disponibles en la Rhode Island Historical Society.


title: Zhongguo

text: Zhongguo (chino tradicional: 中國, chino simplificado 中国, pinyin: zhōngguó,) (léase: chongkuó), literalmente "Nación del centro", es el nombre con que los chinos llaman a su país. El primer carácter "zhōng" (中) significa "centro", "medio" y "guó" (國) significa "Estado", "país" o "nación", que algunos traducen también como "reino" o "imperio". También emplean el término "zhonghua" (中华/zhōnghuá), este último de manera especial para documentos oficiales y en el nombre del país.


title: Zhongguo

text: El nombre de los imperios en la antigua china se basaban en el nombre de la dinastía reinante, por ejemplo, Dinastía Qing, Dinastía Zhou, etc., pero no Zhongguo. Aunque era un nombre de uso frecuente en la literatura China, occidental y de referencia, no fue sino hasta 1911 cuando se convirtió en nombre oficial de China. El término "zhongguo" apareció por vez primera escrito en "El Clásico de la Historia" (书经, Shū Jīng) como el nombre de "el centro de la civilización o del mundo" o "Tianxia" (天下) "bajo el cielo", depende de la interpretación. La primera aparición de zhongguo (中國, zhōngguó) en un artefacto fue en una vasija He zun de la Dinastía Zhou del Oeste.


title: Zhongguo

text: Siglos después, las riquezas de ese imperio atrajeron a exploradores y comerciantes árabes y europeos. Los árabes llamaron Cin a la región, como la antigua familia reinante. Los mercaderes venecianos, que llegaron después, transformaron el nombre a Cina, que se pronuncia 'China', pasando así a nuestra lengua. La mayoría de los chinos no sabe que Zhongguó tiene otro nombre en el resto del mundo.


title: Zhongguo

text: En idioma español, suele utilizarse la denominación "Reino del Medio", como una alusión directa al nombre Zhongguó (de similar modo a la denominación de ""Imperio del Sol Naciente"" para Japón).


title: Incubación bucal

text: La incubación bucal, es el proceso de incubación que llevan a cabo algunos grupos de animales con su progenie, mediante el cual los padres los alojan en su cavidad bucal durante largos períodos de tiempo. Si bien la incubación bucal es llevada a cabo por una variedad de animales diferentes, incluyendo al sapito de Darwin, es en los peces en los que la práctica de la incubación bucal está más extendida. La incubación bucal ha evolucionado hasta formar varias familias independientes de peces.


title: Incubación bucal

text: En las especies con incubación bucal paterna es el macho el que se encarga de cuidar los huevos. Entre las especies con este comportamiento se pueden mencionar el arowana, el betta con incubación bucal "Betta pugnax", y el pez gato de mar "Ariopsis felis". Es raro encontrar casos de incubación bucal paterna entre los cichlidos, aunque en algunos tilapiines se presenta, en particular en la tilapia de mentón negro "Sarotherodon melanotheron".


title: Incubación bucal

text: En las especies con incubación bucal materna es la hembra la que se encarga de cuidar los huevos. Se encuentran casos de incubación bucal materna en cichildos africanos y sudamericanos. Los africanos son los haplochromines, tales como los mbuna e incubadores bucales enanos "Pseudocrenilabrus multicolor", y algunos de los tilapiines, tales como el "Oreochromis mossambicus" y el "Oreochromis niloticus". Los incubadores bucales sudamericanos pertenecen todos a la subfamilia de los Geophaginae subfamily (comúnmente llamados "comdores de tierra" debido a su modo de alimentación basado en remover el substrato) tales como el "Gymnogeophagus balzanii" y el "Geophagus steindachneri".


title: Incubación bucal

text: En las especies con incubación bucal compartida es tanto la hembra como el macho los que cuidan los huevos. Este es un caso relativamente raro, pero por ejemplo se da en los cichlidos del genera "Asprotilapia" y "Xenotilapia", y el pez gato, "Phyllonemus typus".


title: Nonières

text: Nonières era una comuna francesa situada en el departamento de Ardèche, de la región de Auvernia-Ródano-Alpes, que el 1 de enero de 2019 pasó a ser una comuna delegada de la comuna nueva de Belsentes.


title: Nonières

text: Está ubicada a al suroeste de Tournon-sur-Rhône.


title: José Rodríguez Losada

text: José Rodríguez Losada o José Rodríguez de Losada (Iruela, León; 19 de marzo de 1801–Londres, 6 de marzo de 1870) fue un relojero español. Militar liberal exiliado en Londres, firmaba sus obras J. R. Losada. Es conocido por haber donado al Ayuntamiento de Madrid el Reloj de Gobernación que preside la Puerta del Sol de Madrid (1866). De la fama y tesón de este leonés hay diversos poemas realizados y dedicados por su gran amigo José Zorrilla.


title: José Rodríguez Losada

text: Nació el 19 de marzo de 1801 en Iruela, una pequeña localidad de la comarca de La Cabrera (provincia de León). Sus padres eran Miguel Rodríguez y María Conejero. Fue el menor de tres hermanos. Su nombre debería haber sido José Rodríguez Conejero pero era costumbre que las personas al emigrar, máxime si era de condición noble, adoptaran el apellido de la jurisdicción donde habían nacido, y como Iruela pertenecía a Losada, utilizó de mayor ese apellido. Poco se sabe de su infancia; hay rumores de que a la edad de diecisiete años pastoreaba con las vacas de su familia en el Teleno. Al parecer, cuidaba José las vacas cuando se le perdió una ternera durante la noche, a pesar de ello la buscó con terrible miedo de las represalias de su familia al enterarse de la pérdida del animal. Tras ver muerta a la ternera huye hasta que en Puebla de Sanabria es recogido por un arriero que lo lleva a Extremadura. Tras este incidente de juventud, aparece algunos años después en Madrid como Oficial del Ejército Español durante el periodo del Trienio Liberal. Se conoce esta profesión en esta etapa de su vida gracias a que figura en el expediente para la concesión de la condecoración de "Caballero de la Orden de Carlos III", que se le otorgó por Real Decreto.


title: José Rodríguez Losada

text: Huye a Francia desde Madrid recorriendo el trayecto a caballo, perseguido por la justicia hasta el último instante. Esta huida está causada por darle en España como fugitivo a causa de sus tendencias liberales. De Francia acaba en Londres (Inglaterra) y se desconoce las causas de esta elección, aunque Londres era uno de los destinos habituales de los emigrados liberales al amparo del «"Comité de Ayuda a los Emigrantes"». El "Comité" le consiguió en los primeros días de exilio un trabajo como mozo de limpieza en una relojería. Se menciona como ya desde los primeros meses con las maquinarias deshechas y tiradas a la basura Losada componía verdaderos relojes. Poco a poco, bajo la estricta vigilancia del maestro relojero, Losada, gracias a su natural habilidad, va logrando confianza hasta llegar a Oficial Relojero. La vertiginosa capacidad de Losada adquirida en Londres hace pensar que antes en Madrid ya tuvo la afición, pero algunos de los biógrafos desestiman tal posibilidad. El dueño de la relojería cae enfermo de una larga enfermedad y es José el encargado de sustituirlo. Finalmente muere el jefe y Losada hereda el negocio, que lo expande en el mercado español e iberoamericano. Habían pasado tan sólo cinco años desde que se fue huyendo de la justicia en España.


title: José Rodríguez Losada

text: Losada contrae matrimonio el 18 de agosto de 1838 con Ana Hamilton Sinclair. Hasta el momento se creía que era la viuda de su antiguo jefe; sin embargo, la investigación de Marcelino González López y Francisco Javier Álvarez afirma que se trataría de su casera. Su relojería ocupó tres ubicaciones distintas de 1835 a 1847. A partir de este año se traslada de forma definitiva a "Regent Street" 105 (Londres) (marca "J.R. Losada London") y pronto abre sucursales en Europa y sobre todo en América Latina y Filipinas. En la trastienda de su negocio se establece una tertulia que él mismo denomina: "La Tertulia del Habla Española". A dicha tertulia acude personajes como Zorrilla, Ramón Cabrera, Juan Manuel de Rosas, Luis Altamirano o el General Prim. La Armada Española le solicita diversos cronómetros marinos hasta que finalmente es propuesto por el Gobierno Español como "Relojero Cronometrista de la Marina". En 1855 conoce al poeta y dramaturgo José Zorrilla, es en ese año cuando instala en España el primer reloj de calle en la farola de Jerez de la Frontera, con la firma: "J. R. Losada 105 Regent St. London". Este reloj de cuatro esferas al cabo del tiempo tuvo problemas de precisión que finalmente fueron resueltos. En 1858 Losada entrega dos docenas de cronómetros suyos a la Marina Española. Algunos cronómetros de péndulo fueron cedidos al Real Instituto y Observatorio de la Armada. El trato que recibe le hace pensar en 1859 viajar a España y visitar su pueblo natal de Iruela.


title: José Rodríguez Losada

text: Cuando regresa a España gobierna Isabel II y corre la etapa del Gobierno de O'Donnell. Lo primero que visita es Madrid y se encuentra con las reformas de ensanche de la Puerta del Sol y comprueba como todo ha cambiado. Es posible que se fijara en el reloj de la torreta de la edificio del Ministerio de Gobernación. Es muy posible que recibiera las quejas de los madrileños de la época, no funcionaba bien. Siendo ya el segundo de los relojes colocados no parece que los encargados del Ayuntamiento hayan dado con una buena maquinaria. Durante este viaje decidió elaborar un reloj que reparara este retraso. Durante este viaje tuvo amistad con Santiago Alonso Cordero. Es muy seguro que su cortesía británica le obligó a visitar diversos militares de la Marina Española, entre ellos al General Armero al que entregó un reloj. En sus posteriores reiteradas visitas a Madrid se alojó en el Grand Hôtel de París de la Puerta del Sol.


title: José Rodríguez Losada

text: En marzo de 1860 Losada visita su tierra natal: Astorga. Acostumbrado a la vida londinense el viaje a su tierra natal por caminos rurales se le hace pesado. En cuarenta años de exilio, Losada regresó tres veces a España. Siempre mantuvo la residencia en Londres junto a sus tiendas y laboratorios de relojería. En un viaje que realiza en 1868 durante el cual otorga su testamento en Cádiz el 3 de abril de 1868. Rodríguez Losada falleció, el 6 de marzo de 1870, en Londres dejando una inmensa fortuna que heredaron sus hermanas, un sobrino, así como su médico y sus sirvientes.


title: José Rodríguez Losada

text: Uno de los modelos en que se especializó, las sabonetas, alcanzaron fama internacional y entre sus clientes estuvo la reina de España Isabel II. Una de ellas fue entregada como regalo al Almirante Méndez Núñez tras la batalla de El Callao (actualmente en el Museo Naval de Madrid). Durante su periodo de máximo esplendor aceptó la formación de españoles en su taller londinense. Ejerció como relojero jefe del Observatorio de San Fernando.


title: José Rodríguez Losada

text: Entre sus creaciones estuvieron muchos modelos de cronómetro marino, imprescindibles para el cálculo de la longitud geográfica durante la navegación.


title: José Rodríguez Losada

text: Mas de cincuenta autores miembros de la asociación de Escritores con la Historia escribieron a José Luis Martínez-Almeida, alcalde de Madrid, para que la capital de España realice un homenaje al afamado relojero, por medio de una calle o un espacio público.


title: Los 40 (México)

text: Los 40 (estilizado como LOS40; anteriormente llamada Los 40 Principales) es una estación radial mexicana de origen español, la cual es operada por PRISA Radio. Su programación se centra en la música pop en español e inglés


title: Los 40 (México)

text: La XEX-FM en una estación concesionada a Sistema Radiópolis, anteriormente conocida como Televisa Radio, desde sus inicios ha transmitido música en idioma español.


title: Los 40 (México)

text: El concepto 40 Principales había nacido en 1966 en España, e iba creciendo hasta llegar a América. Para el año 2002 el Grupo Latino de Radio (GLR) del Grupo Prisa adquiere el 50% de las acciones de Televisa Radio en México, dando como resultado el cambio de nombre de la emisora de 'Vox FM' a 'Vox FM Los 40 Principales' y en 2004 redujo su nombre solamente a 'Los 40 Principales'.


title: Los 40 (México)

text: En 2003, Televisa Radio y Grupo Radiorama firman una alianza estratégica para que en las estaciones de esta última transmita la programación de Los 40 Principales en diferentes ciudades del país.


title: Los 40 (México)

text: En 2016 con motivo del 50 aniversario de su nacimiento, la icónica marca de Los 40 Principales, se inicia una campaña de supuesta reinvención para reflejar su internacionalización y transformación hacia el entretenimiento digital y audiovisual. La nueva marca comunica la renovada visión hacia el entretenimiento digital e incluye un cambio principal en su denominación, que pasa a ser LOS40. La palabra ‘Principales’ desaparece porque LOS40 ya es mucho más que una lista.


title: Los 40 (México)

text: La nueva marca gráfica de LOS40 está formada por un lazo con el efecto multicolor icónico de esta marca y que simboliza la conexión entre culturas, la diversidad, la música global y el entretenimiento sin fronteras, representando su presencia internacional. El lazo también significa un elemento de conexión y unión entre las diferentes generaciones que disfrutan de su música, contenidos y eventos.


title: Los 40 (México)

text: “LOS40 es nuestra marca más internacional con presencia en 12 países y con un gran potencial de desarrollo y crecimiento a nivel global en el entretenimiento musical. En vista de los grandes cambios generacionales en la forma en la que nuestros consumidores escuchan música, radio y contenidos, hemos desarrollado una nueva estrategia que se enfoca en ampliar nuestro alcance digital, generando contenidos nuevos e innovadores que respondan a sus necesidades a todas las horas y momentos del día”, explica Andrés Cardó, consejero delegado de PRISA Radio.


title: Los 40 (México)

text: Festival de música popular que presenta a los artistas principales. En las primeras cinco ediciones se realizaba en la Plaza de Toros México, y desde noviembre de 2005 en el Estadio Azteca. Su sede es en la Ciudad de México, y se realiza también en diferentes plazas de la República. Han asistido artistas como Robbie Williams, The Rasmus, Alejandro Fernández, Hombres G, Juanes, Akon, McFly, Espinoza Paz, Julión Álvarez, RBD, J Balvin, Austin Mahone, Jonas Brothers, Enrique Iglesias, Julieta Venegas, Miguel Bosé, Ana Torroja, La Oreja de Van Gogh, American Authors, Steve Aoki, Mon Laferte, Jesse y joy, Gorillaz, Inna, JNS, entre otros. Anteriormente conocido como Concierto "Básico 40", es un concepto acústico que realiza la emisora, teniendo acercamiento con un artista o grupo en específico, ya que este se realiza generalmente en un lugar muy pequeño con poco público, este concepto es originario de LOS40 España. Destacan los Básicos de Julieta Venegas, Babasonicos, Inna, Café Tacvba, Enrique Bunbury, Jesse y Joy, El Canto del Loco, Panteón Rococó y James Blunt, entre otros.


title: Los 40 (México)

text: Anteriormente conocido como "Vivo 40", es un concepto realizado por la misma estación en donde reúnen de dos a tres grupos o solitas para actuar en directo, suele llevarse a cabo en recintos de poca y media capacidad. En dicho concepto destacan las actuaciones de Ana Torroja, Enjambre, Los Claxons, Playa Limbo, Sandoval, Natalia Jiménez, Rio Roma, entre otros.


title: Los 40 (México)

text: Es una campaña de forestación que creó la misma estación para conservar las áreas naturales de México. Cada año se lanza la convocatoria para participar en LOS40 Solidarios. Fueron los Premios a la música, entregados en América Latina por la Cadena LOS40.


title: Los 40 (México)

text: Proyecto con la colaboración de CONACULTA y la Biblioteca Vasconcelos con el que se impulsará y promocionará la creación artística emergente en México. El motivo de Los 40 Principales al crear este proyecto es ofrecer un espacio a los jóvenes talentos para mostrar su trabajo y contribuir al apoyo de la creación y producción artística contemporánea.


title: Los 40 (México)

text: Junto a Banorte, regresa en 2013 la Tarjeta 40 (anteriormente con BBVA Bancomer), la cual ofrece promociones, descuentos y lugares exclusivos para los eventos de LOS40, como lugares VIP en 'El Evento 40' y boletos gratuitos en diversos conciertos. El diseño actual de la Tarjeta 40 fue adquirido mediante un concurso en el que varios participantes enviaron sus propuestas para el nuevo diseño de dicha tarjeta, a diferencia de la anterior, esta tarjeta es de crédito y es MasterCard. Se puede adquirir en el sitio oficial o en cualquier sucursal Banorte. Ofrece viajes con diferentes paquetes a destinos nacionales e internacionales con tarifas accesibles a todo tipo de personas. Aplicación para teléfonos inteligentes, es mucho más completa e incluye noticias, vídeos, audios, programación y por supuesto la señal en vivo a cualquier parte del mundo y es totalmente gratuita.


title: Hype: The Time Quest

text: Hype: The Time Quest es un videojuego de aventura desarrollado por Playmobil Interactive y distribuido por Ubisoft. El juego, que fue lanzado en el año 1999 junto con Alex construye su granja, se basó en el castillo medieval de la serie de juguetes Playmobil. Que giró en torno a Hype, un caballero de 22 años al servicio del rey Taskan IV, a raíz de una búsqueda a través del tiempo para regresar a su época y salvar el reino del mal caballero negro Barnak. El juego ha sido dirigido por Alain Tascan y treinta a un destacado diferentes actores de voz, así como música original por Robbi Finkel.


title: Hype: The Time Quest

text: La historia comienza durante la IV Rey Taskan reinado, tras el final de la guerra civil. Hype, el campeón del reino, está siendo recompensado por su lealtad y servicios de una poderosa espada de la paz de la Reina de la Paz Lyzothe. En ese momento y de forma totalmente inesperada, un misterioso, poderoso caballero negro montado en un dragón.Se acerca al rey y le exige el trono. En ese momento, Hype se enfrenta contra el caballero.Lamentablemente, el caballero negro es demasiado fuerte y con el uso de magia de gran alcance, capaz de transformar Hype en una estatua de piedra y le envía al pasado. Doscientos años antes, la estatua de publicidad aparece en el patio de un aprendiz de mago llamado Gogoud.


title: Hype: The Time Quest

text: Después de varios intentos, el joven mago Gogoud consigue restaurar Hype a la vida. Hype recupera rápidamente su memoria y explica sobre el caballero negro y la forma en que debe regresar al reino, a fin de tomar venganza y casarse con su prometida, Vibe. Pesar, Gogoud explica que como mago no es muy capaz y es hasta el momento solo un aprendiz. Sin embargo, el joven se compromete a ayudar y orientar Hype él en su búsqueda a través del tiempo. Hype Gogoud y vienen a aprender que a fin de Hype volver al futuro, debe reunir una serie de joyas. Son también consternados al enterarse de que cada joya Hype permite avanzar solo un salto en el tiempo, lo que significa que el caballero se han encargado de recoger y joyas escondidas en los reinados de Taskan I, II y III antes de regresar a la era de la Taskan IV donde se va a enfrentar el caballero negro, que es el nombre de Barnak. En su viaje, Hype se reúne un número de fieles amigos, entre ellos el dragón Zatila, Karon, líder de los bandoleros, Nohlin su hija y muchos otros. Por otro lado, los encuentros Hype también un gran número de enemigos entre ellos el Rey Taskan I y su ejército, el mago Rajoth, fundador de los laboratorios, Enost - Rey Taskan III asistente; que pasa al lado de la Negro Caballeros; numerosos soldados, Barnak incluyendo los ejércitos de la Guardia Negro y otros agentes; Barnak del dragón negro Vhoid y, finalmente, el mal Barnak él mismo a sí mismo. Hype también se enfrenta a muchos enemigos no humanos incluyendo lobos, fantasmas, murciélagos y un dragón de tres cabezas. Hype las aventuras tienen lugar en el mismo reino a lo largo de diferentes períodos de su historia. Rivalidades y guerras entre en erupción la fortaleza, el monasterio, los bandoleros y los magos en los laboratorios. Al regresar a su propio tiempo, se reunieron con Hype Vibe y juntos la reforma de un ejército con el fin de iniciar un levantamiento contra Barnak, que ha tomado el control del reino, y su gran ejército aplicar su régimen diabólico, obligando a la población del reino de culto su maestro como un Dios, además de ser el Rey. Todo el reino esté vigilado por Barnak esbirros del mal, las principales áreas de la Ciudad de Torras, el Bosque, la Gogoud Manor, Brigand el Village y el Alcázar está estrechamente patroled, mientras que 'un-nessesary' áreas tales como el Monasterio y los laboratorios están cerrados bajar en Barnak del comando. Más preocupante sin embargo, es que se ha convertido en la tierra desolada Barnak debido a la conquista, y ardiente cielo prefigura el triunfo de Barnak - causando gran tristeza por el reino de la gente. La tierra sin embargo, es finalmente devuelta a su antigua belleza, cuando el Caballero Negro es derrotado, su magia negra retorcido de la tierra que rota, y las esperanzas de un nuevo mundo se les dice por el espíritu de Gougoud, ya que la historia termina con la paz de volver a la tierra.


title: Give Me Everything (canción de Magazine)

text: «Give Me Everything» es el tercer sencillo de la banda post-punk Magazine. Fue producido por Tony Wilson (quien no tiene nada que ver con Tony Wilson, jefe del sello Factory) y lanzado por Virgin Records el 17 de noviembre de 1978.


text: El sencillo no formó parte de la promoción del siguiente álbum, "Secondhand Daylight", lanzado al año siguiente, pero sus canciones fueron incluidas como bonus tracks en la edición remasterizada de aquel en 2007.


text: Este es la primera realización discográfica de la banda con John Doyle como baterista. Martin Jackson se había ido de la banda en julio de 1978, luego de terminada la gira por Gran Bretaña, como parte de la promoción del álbum debut "Real Life", y había sido reemplazado por Paul Spencer, con quien el grupo hizo una gira por Europa y realizó otras presentaciones en televisión. Al poco tiempo, Spencer es echado del grupo, y el guitarrista de la banda, John McGeoch, contacta con John Doyle, baterista en un grupo de Mánchester llamado Idiot Rouge, y le solicita sus servicios para Magazine. Doyle permanecería en la banda hasta su separación en 1981, y reingresaría a ella tras su reunión en 2009.


title: Orgnac-l'Aven

text: La sima y cavidad subterránea del Aven d'Orgnac, que da nombre a la comuna, está próxima al pueblo. Desde el año 2004, es uno de los Grand site de France.


title: Carnegie

text: Carnegie puede referirse a:


title: John Ellicott

text: John Ellicott (1706-1772) fue un tecnólogo y científico inglés del finales del siglo XVIII. Hijo de un relojero también llamado John Ellicott, se le considera continuador del trabajo de George Graham (1673-1751). Desarrolló el "cylinder escapement" y lo aplicó a sus relojes, así como un péndulo de compensación. Llegó a ser relojero de Jorge III de Inglaterra y miembro de la Royal Society. Además de fabricante inglés de relojes, también realizó otro tipo de instrumental científico, como barómetros.


title: Marcelino Freyre

text: Marcelino Estanislao Freyre (Rosario, 13 de noviembre de 1846 - † ibíd. 26 de junio de 1879) fue un militar y político argentino.


title: Marcelino Freyre

text: Nació el 13 de noviembre de 1846 en la ciudad de Rosario de Santa Fe, siendo sus padres el Cnel. de Sanidad Dr. Marcelino Freyre Rodríguez del Fresno y María Salomé Maciel de la Quintana.


title: Marcelino Freyre

text: En junio de 1865 al estallar la Guerra de la Triple Alianza, se unió como oficial voluntario al Batallón Santafecino, organizado por el Coronel José María Avalos, con el que participó en la batalla de Yatay (17/8/1865) y en el sitio de Uruguayana (18/9/1865), pero una enfermedad lo marginó de la lucha en octubre del mismo año y debió regresar a su ciudad natal.


title: Marcelino Freyre

text: En diciembre de 1866, debido a que su enfermedad le impedía retornar al Paraguay, se incorporó como Teniente 1º al Batallón 7º de Infantería, organizando el general Paunero, en el que haría toda su carrera militar. Marcha al norte a aplacar la rebelión de Varela, que culminó con la victoria de San Ignacio, en San Luis, el 1º de abril de 1868.


title: Marcelino Freyre

text: De mayo a septiembre de ese año, el Batallón 7º reprime revueltas en Mendoza, San José, La Rioja, Córdoba, destacándose tanto que en septiembre de 1868 fue ascendido a capitán Supernumerario.


title: Marcelino Freyre

text: En 1869 en Salta y Tucumán interviene para sofocar la sublevación de los Taboada y en abril de 1870 la de González en Santa Fe. El 26 de agosto del mismo año fue ascendido a sargento mayor graduado.


title: Marcelino Freyre

text: En diciembre el Batallón parte a Concordia para combatir a Ricardo López Jordán, participando en la Batalla de Ñaembé (27/1/1871), que consolidó el gobierno de Sarmiento y más tarde permaneció apostado en Córdoba para, a principios de 1872, ser enviado a la frontera bonaerense y, en marzo del mismo año ser designado segundo jefe del 7º Batallón de Línea que permanecía guarnecido en el Fuerte "General Paz", entonces Partido de Nueve de Julio.


title: Marcelino Freyre

text: El 24 de julio es ascendido a Mayor Efectivo. En febrero de 1872 el Batallón pasa a Buenos Aires y en abril al Fuerte General Paz, en la Frontera Oeste, siendo nombrado 2º Jefe del Batallón.


title: Marcelino Freyre

text: El 25 de enero de 1873, después de recibir el ascenso a Teniente Coronel Graduado, marcha a Entre Ríos a sofocar la segunda rebelión de López Jordán, que termina con la Batalla de Don Gonzalo (08/12/1873), luego de la cual y por los méritos de su desempeño en combate, es ascendido a Teniente Coronel Efectivo. De regreso a Buenos Aires, 26 de noviembre de 1874, luchó en la batalla de La Verde, esta vez, incorporado al ejército del coronel Arias, que terminó con el levantamiento de Mitre y en la cual muere uno de los mejores coroneles insurrectos: Francisco Borges. En enero de 1875 vuelve al Fuerte General Paz, donde permaneció entre 1875 y 1876, y el 8 de abril es confirmado como Jefe del 7º Batallón.


title: Marcelino Freyre

text: El 16 del mismo mes se casa con María Fraga López, con quien tuvo tres hijos a los que apenas conoció: María Inés, que murió de pequeña; Marcelino Rosendo, que falleció el 5 de septiembre de 1936; y María Salomé, que murió el 27 de mayo de 1960. Su esposa falleció el 18 de julio de 1933.


title: Marcelino Freyre

text: En marzo de 1876 es designado Jefe de la División Oeste por Alsina, integrada por el Regimiento 2 de caballería de Línea, al mando del comandante Enrique Godoy, el 7º Batallón de Infantería, al mando del comandante Eliseo Acevedo; un piquete de artillería con dos cañones de nuevo sistema, al mando del Teniente Parkinson, 34 Guardias Nacionales mandados por el Capitán Carrasco y 60 indios amigos, comandados por el cacique Maldonado; 6 jefes, 35 oficiales, y 645 hombres de tropa.


title: Marcelino Freyre

text: Con un total de 686 hombres, el 19 de marzo de 1876, parte desde Fuerte San Carlos (actual Bolívar) en cumplimiento de la orden superior de adelantar la Frontera a la Laguna del Monte, actualmente Guaminí, punto que ocupa el 30 de marzo, estableciendo el Fuerte San Martín.


title: Marcelino Freyre

text: En este punto, entre el 11 y el 14 de abril, fue sitiado por 3.000 originarios en un área apenas superior a seis manzanas, atacados a toda hora, aún bajo lluvias torrenciales.


title: Marcelino Freyre

text: La gran concentración de indígenas sobre Freyre permitió que las demás Divisiones ocuparan Trenque Lauquen, Carhué y Puán sin oposición. En reconocimiento a su valor, el mismo Ministro Alsina obsequió a Freyre su breque de campaña.


title: Marcelino Freyre

text: El 24 de mayo de 1876 fundó la hoy ciudad de Santa María de Guaminí, en el margen sudoeste de la laguna Del Monte.


title: Marcelino Freyre

text: La columna del Tte. Cnel. Freyre partió del Fuerte San Carlos (Bolívar) el 19 de marzo de 1876 a las 8:30 (la vanguardia al mando del Capitán García había partido el día anterior a ocupar el paraje conocido como "Cabeza de Buey" distante unos 30 km de San Carlos), llegando a la Laguna del Monte o Guaminí el 30 de ese mes a las 10 de la mañana, luego de recorrer 206.069 varas medidas por el Ingeniero Alfredo Ebelot, que estaba a cargo de la construcción de la zanja y viajó con la División Oeste.


title: Marcelino Freyre

text: El orden de marcha de la División era el siguiente: a la izquierda el Batallón 7º precedido por la artillería, a la derecha el Regimiento 2º, a retaguardia los carruajes y carros, sobre los flancos las tropillas, los bueyes y demás hacienda destinada a abastecer la División. A media legua de la columna iban las descubiertas y a los flancos destacamentos de flanqueadores. La Conquista del Desierto, Maximiliano Du Flurer, 1876.


title: Marcelino Freyre

text: En el informe que el Comandante Freyre elevó al Ministro de Guerra Alsina, con fecha 26 de febrero del año siguiente, describe la ubicación y estado del Campamento "Guaminí”:


title: Marcelino Freyre

text: "Este campamento situado á medios rumbos y en una lomada, ocupa por el momento una extensión de 372.000 varas cuadradas, teniendo á su frente á 10 cuadras el Arroyo "Mayo-leofú", á igual distancia a su derecha la gran "Laguna del Monte" o “Guaminí"...


title: Marcelino Freyre

text: "Del terreno ocupado por el Campamento se han foseado 360 varas de frente por 220 de fondo, donde están los cuarteles de los cuerpos de línea, una plaza de instrucción y corrales para la caballada. Dos de las manzanas ocupan los cuerpos, otras dos están destinadas para alojamientos de oficiales, Detall, Comandancia y demás reparticiones anexas á ella. De las manzanas del frente, una está ocupada por el Gefe de la Frontera, el del Detall y la Guardia Nacional, y la otra por el Gefe accidental del Regimiento 2º y por Oficiales de dicho Cuerpo y del Batallón 7º.


title: Marcelino Freyre

text: Se ha dado principio a la construcción de los cuarteles, habiéndose hecho ya dos casas para Gefes de Cuerpo, tres galpones de 21 varas de largo por 9 de ancho, con corredores á los costados de 2½ varas, para alojamiento de tropa y un rancho de 6 varas para Oficina Telegráfica. Todas estas construcciones de material cocido; y además, 30 ranchos de adobe para alojamiento de oficiales, Detall y Comercio.


title: Marcelino Freyre

text: En el centro de la Plaza se ha construido una estrella que puede ser ocupada por 150 hombres en caso necesario; y en las esquinas del cuadro cuatro mangrullos de 3 varas de radio.