title: Nódulo tiroideo

text: Los nódulos tiroideos no cancerosos no son potencialmente mortales y muchos de ellos no requieren tratamiento. Los exámenes de control son suficientes.


title: Nódulo tiroideo

text: El pronóstico para el cáncer de tiroides depende del tipo de cáncer.


title: Wes Matthews

text: Wesley "Wes" Joel Matthews Sr. (Sarasota, Florida, 24 de agosto de 1959) es un exjugador de baloncesto estadounidense que jugó 9 temporadas en la NBA, además de hacerlo en la CBA, en la USBL y brevemente en la Lega italiana. Con 1,85 metros de estatura jugaba en la posición de base.


title: Wes Matthews

text: Es padre del también jugador de baloncesto de la NBA Wesley Matthews.


title: Wes Matthews

text: Jugó durante 4 temporadas con los "Badgers" de la Universidad de Wisconsin-Madison, donde promedió 18,1 puntos y 2,7 rebotes por partido.


title: Wes Matthews

text: Fue elegido en la decimocuarta posición del Draft de la NBA de 1980 por Washington Bullets, donde solo jugó media temporada antes de ser traspasado a Atlanta Hawks a cambio de Don Collins. Allí se hizo con el puesto de titular, jugando sus mejores partidos como profesional, promediando 12,5 puntos y 6,2 asistencias por partido. Pero al año siguiente, la llegada de Rory Sparrow al equipo le llevó al banquillo, actuando como suplente hasta el comienzo de la temporada 1984-85, cuando fue cortado, fichando como agente libre por Philadelphia 76ers.


title: Wes Matthews

text: Con los Sixers empalmó dos contratos de 10 días, hasta que fue nuevamente cortado. Firmó en la temporada 1984-85 con Chicago Bulls, donde se repartió los minutos de base con Ennis Whatley, acabando con unos promedios de 5,7 puntos y 4,5 asistencias. Pero los bulls renunciaron a sus derechos al finalizar la temporada, firmando con San Antonio Spurs. Allí recuperó minutos de calidad, siendo titular en más de la mitad de los partidos, acabando el año con 10,9 puntos y 6,3 asistencias por partido, su mejor temporada desde la del debut en profesionales.


title: Wes Matthews

text: Fue entonces cuando Los Angeles Lakers se fijaron en él, contratándolo para dar minutos de descanso a sus bases titulares, Magic Johnson y Byron Scott, cumpliendo a la perfección su papel. Con ellos ganó su primer título de campeón de la NBA en 1987, algo que se repetiría al año siguiente. Tras esa segunda temporada, los Lakers renunciaron a sus derechos, y al verse sin equipo en la NBA, jugó una temporada con los Tulsa Fast Breakers de la CBA, con los que se proclamaría de nuevo campeón.


title: Wes Matthews

text: Al año siguiente probaría fortuna en la liga italiana, fichando por el Ranger Varese, donde únicamente jugó 13 partidos, en los que promedió 22,2 puntos y 3,3 asistencias. Regresó a la NBA con un contrato de 10 días con Atlanta Hawks, pero únicamente fue alineado en un partido, el último que jugaría en la liga estadounidense.


title: Wes Matthews

text: Ya con 31 años, alargó 6 temporadas más su carrera profesional, alternando equipos de la CBA y la USBL, las dos principales ligas menores de Estados Unidos, para retirarse definitivamente en 1996.


title: Butantã

text: Butantã es un distrito ubicado en la zona oeste del municipio de São Paulo, con 12,5 km², delimitado al este por el margen del rio Pinheiros. A pesar de la heterogeneidad socioeconómica, la región se caracteriza por la presencia de barrios jardines semejantes a aquellos encontrados en el Jardins (ubicando del otro lado del margen del río Pinheiros). Se destacan también en el distrito la Ciudad Universitaria, sede de la Universidad de São Paulo y, vinculado a la misma universidad, el Instituto Butantan. En el censo de 2000 presentaba una población de 52.649 habitantes.


title: Butantã

text: Actualmente, el distrito tiene el servicio de la línea 4 - amarilla del Metro de São Paulo. A largo plazo, el distrito será el punto de partida y abrigará el patio de la futura línea 8 (rosa), en la región de la avenida Corifeu de Azevedo Marqués.


title: Cuartel de la Misericordia

text: El cuartel de la Misericordia y las dependencias anejas del Gobierno Militar son un conjunto arquitectónico militar situado en la ciudad de Almería, España. Data del siglo XVIII.


title: Cuartel de la Misericordia

text: Fue a finales de este siglo cuando el obispado de la diócesis de Almería decidió crear un establecimiento de beneficencia en el solar que ocupaba el patio de abluciones de la antigua mezquita mayor de la ciudad musulmana, transformada posteriormente en la iglesia de San Juan Evangelista.


title: Cuartel de la Misericordia

text: Las obras dieron comienzo en 1784 y fueron dirigidas por el coronel Felipe Gómez Corbalán, llegando a construirse únicamente un cuerpo del edificio, de planta rectangular y tres crujías dobles en los costados septentrional, oriental y occidental y una sencilla en el meridional. Todas ellas se disponían en torno a un patio central plantado de naranjos y flanqueado de columnas toscanas que sostienen arcos de medio punto.


title: Cuartel de la Misericordia

text: En 1815, el edificio fue adquirido por el Ministerio de la Guerra para su uso como cuartel. En 1887, el ayuntamiento de Almería encargó al arquitecto municipal Trinidad Cuartara su ampliación, incompleta por desestimación ministerial.


title: Cuartel de la Misericordia

text: Hoy día, el edificio es sede del Gobierno Militar de Almería, aunque el ayuntamiento negocia su uso parcial como residencia universitaria y biblioteca. Desde el punto de vista artístico, estas dependencias destacan por su fachada almohadillada de corte barroco.


title: Moisés Peñalver Núñez

text: Moisés Peñalver Núñez (Jerez de la Frontera, Cádiz, 13 de enero de 1961) es un periodista, guionista y escritor español.


title: Moisés Peñalver Núñez

text: Empezó a principios de los años 80 como periodista en el "Diari de Tarragona" para posteriormente colaborar en la fundación del diario Europa Sur. Trabajó también para Canarias7, donde cubrió la zona sur de Las Palmas de Gran Canaria durante un año.


title: Moisés Peñalver Núñez

text: A principios de los noventa regresó a Tarragona para liderar la sección de sucesos del periódico, especializándose así en temas relacionados con el crimen, la policía y los procesos judiciales. Combinaba los sucesos con reportajes sobre el mundo del motor de manera que más tarde colaboraría con la revista de socios del RACC en Barcelona.


title: Moisés Peñalver Núñez

text: Dejaría de lado el periodismo para incorporarse al equipo de guionistas de la productora El Terrat, liderada por Andreu Buenafuente, donde colaboró en programas como "Fent Amics", "Set de Nit", "Dakitú con el zapping", "Licencia para mirar", "Vides de pel·lícula", "Ui que difícil", "12 punts" y "Homo Zapping".


title: Moisés Peñalver Núñez

text: Paralelamente colaboró con la revista Playboy España para la que ha escrito diversos reportajes de tema policial, investigación, prisiones y temas sociales. De uno de estos reportajes surgió su primer libro "El CSI español", donde narra algunos de los casos más importantes resueltos por la policía científica española en los últimos años.


title: Moisés Peñalver Núñez

text: Tras este primer libro encaminó su carrera como escritor hacia los temas relacionados con la policía. En "Putas a la fuerza", editado por Lectio Ediciones, nos acerca al oscuro mundo de la trata de blancas a través de la historia de cinco jóvenes secuestradas en su país de origen para ser forzadas a prostituirse en España.


title: Moisés Peñalver Núñez

text: "100 maneres de descobrir un crim" es su primer libro en catalán dentro de la colección "De 100 en 100" de "Cossetània Edicions" y, como su propio nombre indica, revela 100 técnicas mediante las cuales se puede descubrir a un criminal.


title: Moisés Peñalver Núñez

text: Colabora en el programa "Via Lliure" de la emisoria catalana de radio RAC1, donde dos domingos al mes nos relata un caso criminal que los oyentes debemos resolver mediante las pistas que él y la locutora Marta Cailà nos proporcionan.


title: Moisés Peñalver Núñez

text: Se formó como criminalista y es master en Infoanálisis y Asesoría Forense por la UAB. Actualmente estudia Derecho en la Universitat Rovira i Virgili de Tarragona.


title: Asuka Ōta

text: Como Asuka Ōta


title: Asuka Ōta

text: Como Asuka Hayazaki


title: Norteado

text: Norteado es una película mexicana estrenada en 2009, dirigida por Rigoberto Perezcano y producida por Edgar San Juan.


title: Peucaea ruficauda

text: El chingolo cabecilistado (Peucaea ruficauda), también denominado pinzón de cabeza rayada, zacatonero cabecirrayado, zacatonero charralero, gorrión cachetinegro tropical y sabanero cabecilistado, es una especie de ave paseriforme de la familia Passerellidae que habita la vertiente del océano Pacífico desde el norte de México hasta Costa Rica.


title: Peucaea ruficauda

text: Es una especie mediana, de cola relativamente larga. Mide entre 15,5 y 18 cm de largo y pesa unos 35 g. El adulto tiene la cabeza negra con una raya blanca sobre cada ojo y otra raya blanca en la mitad de la corona. La nuca es gris. El resto de las partes dorsales son café pálido, rayado con negro en la espalda, y anteado y sin rayas en la rabadilla y la cola. Los hombros son rojizos y las plumas de las alas tienen bordes color ante. La garganta y la mayor parte de las partes ventrales son blancas, tendiendo a color ante en los flancos y con el pecho gris. Los inmaduros tienen el patrón de la cabeza más opaco e indefinido, con rayas ante sobre un fondo pardo opaco, y tienen el pecho rayado.


title: Peucaea ruficauda

text: Hay cuatro subespecies, las cuales, en general, se vuelven de mayor tamaño de norte a sur. La forma más norteña, "A. r. acuminata", es más pequeña que la subespecie costarricense, "A. r. ruficauda".


title: Peucaea ruficauda

text: Habita en zonas áridas y llanas. En México llega a los 1 800 m snm, pero en Costa Rica no pasa de los 800 m. Su hábitat son sabanas con vegetación arbustiva densa, áreas de crecimiento secundario y ecotonos de bosques. Evita el interior de los bosques. Su límite norte es el estado de Durango, en México. Desde ahí se distribuye a los largo de la vertiente pacífica de México y América Central, llegando hasta la parte septentrional de Puntarenas, Costa Rica.


title: Peucaea ruficauda

text: Se alimenta en el suelo, principalmente de semillas de las hierbas, aunque también come pequeños insectos y arañas. Forma colonias de unos 7 individuos. Juntan los cuerpos en la noche, formando un grupo compacto. Vuela a baja altura y con aleteos, con la cola hacia abajo.


title: Peucaea ruficauda

text: El nido, construido por la hembra, es una taza profunda de material vegetal, pasto fino y pelo. Se construye a menos de 1,2 m de altura del suelo sobre un arbusto espinoso aislado. La hembra pone de 1 a 4 huevos azul pálido sin manchas, mismos que incuba por 12-14 días. Todo el grupo se encarga de alimentar a los polluelos.


title: Balón de Oro 1963

text: La edición de 1963 del Balón de Oro, 8.ª edición del premio de fútbol creado por la revista francesa France Football, fue ganada por el soviético Lev Yashin (Dinamo Moscú).


title: Balón de Oro 1963

text: El jurado estuvo compuesto por 21 periodistas especializados, de cada una de las siguientes asociaciones miembros de la UEFA: Alemania Occidental, Austria, Bélgica, Bulgaria, Checoslovaquia, Dinamarca, España, Francia, Grecia, Hungría, Inglaterra, Luxemburgo, Italia, Países Bajos, Polonia, Portugal, Suecia, Suiza, Turquía, Unión Soviética y Yugoslavia.


title: Balón de Oro 1963

text: El resultado de la votación fue publicado en el número 927 de France Football, el 17 de diciembre de 1963.


title: Balón de Oro 1963

text: Cada uno de los miembros del jurado elige a los que a su juicio son los cinco mejores futbolistas europeos. El jugador elegido en primer lugar recibe cinco puntos, el elegido en segundo lugar cuatro puntos y así sucesivamente.


title: Balón de Oro 1963

text: De esta forma, se repartieron 315 puntos, siendo 105 el máximo número de puntos que podía obtener cada jugador (en caso de que los 21 miembros del jurado le asignaran cinco puntos).


title: Asociación Española de Banca

text: La Asociación Española de Banca, AEB, es una asociación profesional abierta a todos los bancos españoles y extranjeros que operan en España.


title: Asociación Española de Banca

text: Aunque la afiliación a la AEB es voluntaria en la práctica todos los bancos con una actividad significativa en España son miembros de la Asociación. La Asociación Española de Banca representa a los bancos españoles en la Federación Bancaria Europea (FBE) y, a través de ella, en la Federación Bancaria Internacional, participando en sus órganos de gobierno, comités y grupos de trabajo. Además, colabora como entidad adherida con la Asociación Hipotecaria Española. Su presidente es José María Roldán desde el 17 de marzo de 2014.


title: Asociación Española de Banca

text: La AEB representa y defiende los intereses colectivos de sus miembros en los ámbitos de su actividad. Para el cumplimiento de estos fines, la AEB realiza las siguientes funciones:A través de la Fundación AEB patrocina a CUNEF Universidad, institución de reconocido y consolidado prestigio docente, a través del que contribuye a la formación académica en materia financiera y bancaria.


title: Asociación Española de Banca

text: Fue creada en 1977 al amparo de la ley que regula el derecho de asociación sindical. Tiene personalidad jurídica y patrimonios propios e independientes de las entidades asociadas. Desde 1994 asumió también las funciones del extinto Consejo Superior Bancario.Los bancos socios de la asociación son los siguientes:


title: Turul

text: El ave mítica Turul es según las antiguas leyendas húngaras, un enorme halcón o águila, que formaba parte intrínseca de la vida religiosa de este pueblo proveniente de Asia occidental.


title: Turul

text: Según el autor de la "Crónica húngara", Simón Kézai en el siglo XIII, la imagen del "Turul" habría formado parte del escudo de armas de los húngaros desde Atila el huno, hasta la época del Príncipe Géza de Hungría y el término provendría de ""togrul o turgul"" para designar al águila o halcón en el idioma turco.


title: Turul

text: Según la mitología húngara pre-cristiana, el ave Turul vivía en la cima del árbol de la vida, el cual contenía el universo. El ave cuidaba de las almas de los recién nacidos en forma de pequeños pájaros que vivían en la copa del árbol. El Turul era el mensajero entre los dioses y los humanos, el guardián del orden y del equilibrio en el universo.


title: Turul

text: Cuando el Príncipe húngaro Ügyek y su esposa Emese esperaban un hijo, sería el Turul quien se le aparecería en sueños a Emese y le auguraría gran nobleza y éxito a su hijo, como nuevo líder de los húngaros. Por esto, el hijo de Emese sería conocido como Álmos (en húngaro: "aquel del sueño"). Álmos conduciría a los húngaros hacia Europa oriental, y su hijo Árpad se convertiría en el Gran Príncipe húngaro fundador de la dinastía de los Árpádes, a la cual perteneció San Esteban I de Hungría.


title: Francisco de Paula de Borbón-Dos Sicilias

text: Francisco de Paula de las Dos Sicilias (Nápoles, 13 de agosto de 1827 - París, 24 de septiembre de 1892), fue príncipe de Dos Sicilias, perteneciente a la dinastía borbónica.


text: El príncipe nació en la capital del Reino de las Dos Sicilias, por aquel entonces bajo el reinado de su padre Francisco I y María Isabel de Borbón. El menor de los hijos del matrimonio era nieto paterno de Fernando I y María Carolina de Austria y materno de Carlos IV de España y María Luisa de Parma. Por tanto, al ser sus dos abuelos hermanos, fue bisnieto por vía doble de Carlos III de España.


text: Su gran familia estaba también formada por sus hermanas Luisa Carlota, María Amalia, María Carolina y la reina consorte y regente española María Cristina. Su hermano mayor fue el rey Fernando II de las Dos Sicilias, coronado en 1830.


text: Aunque el Conde de Trápani fue uno de los candidatos para casarse con su sobrina Isabel II, ésta finalmente terminó casándose en 1846 con el duque de Cádiz. Él, por su parte, se casó el 10 de abril de 1850 en Florencia con su sobrina María Isabel, hija de su hermana María Antonieta.


text: El matrimonio tuvo seis hijos, algunos de los cuales fallecieron antes de alcanzar la edad adulta:En 1861 las tropas de Garibaldi invadieron el reino de las Dos Sicilias durante la conocida Unificación italiana y la familia real napolitana tuvo que buscar refugio en la corte papal de Pío IX en Roma. Allí permaneció junto con su familia hasta que en 1870 las fuerzas armadas de Víctor Manuel II los obligaron a escaparse a Francia. Fue durante su exilio francés cuando falleció a los 65 años en París.


title: Cauliflower cheese

text: El cauliflower cheese, a veces cauliflower and cheese (en inglés ‘coliflor y queso’), es una receta británica tomada normalmente como plato principal para comer o cenar. Es parecido a los macarrones con queso, pero usa coliflor en lugar de macarrones. También puede tomarse como verdura para acompañar una comida británica tradicional de tipo «carne y verdura», de las cuales la más popular es el "roast beef".


title: Cauliflower cheese

text: El "cauliflower cheese" consiste en trozos de coliflor ligeramente cocida cubiertos con una salsa de queso a base de leche, para la que suele preferirse un queso duro y fuerte (como el cheddar). También puede usarse una salsa bechamel más elaborada aderezada con queso, mostaza inglesa y nuez moscada. El plato se cubre con queso gratinado (a veces mezclado con pan rallado) y se hornea ligeramente para terminarlo.


title: Cauliflower cheese

text: A vece se añaden pasta e ingredientes adicionales, como el atún, cuando se sirve como plato principal.


title: Cauliflower cheese

text: Como las coliflores fueron introducidas al Reino Unido sobre el siglo XVII, el "cauliflower cheese" probablemente fuera creado en esa época, si bien la historia del plato es muy vaga. Probablemente fuera comida sola por los pobres cuando no disponían de carne, lo que era común en aquella época. Hay una receta de coliflor con queso parmesano en "Mrs Beeton's Book of Household Management", publicado por primera vez en 1861. En los siglo XIX y XX el plato era servido a menudo como acompañamiento de la carne asada y las patatas que se comían en la tradicional "Sunday roast", normalmente en los meses de invierno.


title: Cauliflower cheese

text: En el Reino Unido, el "cauliflower cheese" se produce ampliamente como plato preparado vegetariano, y también es popular como alimento infantil preparado.


title: Religión mesoamericana

text: La religión fue uno de los elementos más importantes en la vida de las culturas de Mesoamérica, quienes creían que antes eran superiores y dominaban el universo. Cada civilización tenía sus propios dioses, sus costumbres y su mitología. La cosmogonía azteca, por ejemplo, planteaba la teoría de los cuatro soles. Los mayas, por otra parte, relataban en el Popol Vuh la historia de Hunahpú e Ixbalanqué, héroes que dieron origen al Sol y a la Luna.


title: Religión mesoamericana

text: La gran mayoría de las zonas arqueológicas fueron concebidas como centros ceremoniales, a fin de que las grandes masas pudieran congregarse durante los ritos de adoración. Los más importantes fueron: La religión maya tenía ciertos rasgos de politeísmo, pues el dios supremo era conocido como Hunab Ku y su hijo, Itzaná, reunía casi todas las propiedades de otros dioses. Otras deidades muy veneradas fueron Chaac, el dios de la lluvia, y Kukulcán, relacionado con Venus.


title: Religión mesoamericana

text: Como se mencionó, los aztecas en su mitología integraban a los cuatro elementos como cuatro soles, a saber: Atonatiuh era el sol de agua, Ehecatonatiuh el sol de aire, Tletonatiuh era el sol de fuego, y la mujer Tonacacíhuatl era el sol de tierra.


title: Costumbres mesoamericanas

text: Los pueblos de Mesoamérica tenían un alto nivel de moral que les permitía mantener una convivencia armónica entre ellos. Valores como el respeto, la abnegación y el sacrificio eran vitales en la sociedad prehispánica.


title: Costumbres mesoamericanas

text: En las familias existía una división del trabajo que permitía a los padres salir a ganar el sustento y las madres podían mantener el hogar. Los hijos eran educados dentro de una severa disciplina que incluía castigos y estrictos principios morales. Los aztecas dieron especial importancia a la educación pues la consideraban vital para la unidad del imperio.


title: Costumbres mesoamericanas

text: Así, en los códices Mendocino y Florentino se representan las etapas de la educación de un joven azteca. En el calmecac se educaban los hijos de familias prominentes, con miras a ser sacerdote. En el tepochcalli vivían los hijos de macehuales, educándose para las artes de la guerra.


title: Costumbres mesoamericanas

text: Los huehuetlatolli eran extensos libros que en forma de relato introducían al joven a la religión y a las costumbres de su pueblo. Fueron recopilados después de la conquista por fray Andrés de Olmos y Bernardino de SahagúnIII..


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: La segunda edición de Paz Sin Fronteras fue un concierto realizado en La Habana, Cuba el 20 de septiembre de 2009. Reunió a un millón 150 mil personas en la Plaza de la Revolución, lo que las estadísticas sitúan como el tercer concierto más grande de la historia después del concierto de los Rolling Stones en Río de Janeiro (Brasil), que reunió el 18 de febrero de 2006 a un millón 500 mil personas, y el de Rod Stewart, también en Río de Janeiro, el cual reunió a tres millones 500 mil personas el 31 de diciembre de 1994. Fue liderado por el cantante colombiano Juanes y acompañado por reconocidos artistas cubanos, latinoamericanos y europeos.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: El concierto estuvo precedido de una fuerte polémica debido a que algunas personas y organizaciones pertenecientes al exilio cubano no vieron con buenos ojos la iniciativa e incluso algunos terminaron realizando manifestaciones en contra de Juanes y del concierto. Tras su realización algunas de las instituciones disidentes como Cuba Democrática consideraron el acto como un llamado a la transición pacífica en Cuba.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: El 24 de junio Juanes arribó a La Habana sin cobertura periodística. El cantante colombiano llegó con la idea de reunirse con músicos cubanos para coordinar el segundo concierto por la Paz. El primero, Juanes lo realizó en la frontera entre Venezuela y Colombia.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: Una vez llegado a la Isla, se reunió con Silvio Rodríguez –de quien Juanes declaró, aprendió a tocar la guitarra con sus canciones-, el cantautor Amaury Pérez y con el presidente del Instituto Cubano de la Música, Abel Acosta. De aquella reunión surgió el puntapié inicial que dio forma al megarrecital llevado a cabo el 20 de septiembre en la Plaza de la Revolución “José Martí”.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: Este concierto despertó las más variadas declaraciones, desde un apoyo rotundo hasta el más encarnizado rechazo. Este último protagonizado por grupos de exiliados cubanos en Miami, pero en sentido general la diáspora cubana dio un apoyo al concierto. El pueblo cubano, por su parte, sólo tuvo en su mente asistir a un concierto histórico a ver a artistas extranjeros que en su vida habían visto y pensaban no poder ver nunca.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: Diferentes músicos que llegaron del extranjero hicieron declaraciones a la prensa nacional e internacional, entre ellas, Olga Tañón quien pidió que la gente asistiera vestida de blanco, algo que fue llevado a cabo por todos los músicos y la mayoría de los asistentes.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: Ningún artista cobró por su actuación y el concierto fue principalmente financiado por el propio Juanes, mientras que el estado cubano brindó alojamiento y seguridad.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: La Plaza de la Revolución de La Habana constituía un hervidero de personas desde hacía más de tres horas antes de comenzar el concierto, la aglomeración y las altísimas temperaturas que brindaba un sol intenso, provocaron numerosos desmayos incluso antes de comenzado el concierto.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: A las dos de la tarde, abrió el concierto con la salida en escena de todos los artistas participantes en el evento, con excepción de Silvio Rodríguez, todos portaban ropa blanca y muchos sombreros por el sol. Olga Tañón, encabezo la presentación apuntando en su discurso inaugural: “Juntos estamos haciendo historia aquí en la Plaza de la Revolución, donde el papa Juan Pablo II hizo su misa. Todos los artistas y trabajadores, todos, cubanos y latinoamericanos nos hemos reunido con el único propósito de la Paz, juntos le cantaremos a la Paz”, tras una entonada ovación del público se giró hacia donde estaba Juanes y le gritó en inglés: “It's time to change” (Es tiempo de cambiar), y luego agregó: “Un saludo a los exiliados cubanos que nos apoyaron tanto. Les damos un abrazo de parte de Cuba”.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: El concierto propiamente comenzó con alumnos de la Escuela Nacional de Arte que bailaron al ritmo de percusión de sus cuerpos. Posteriormente salió a escena Olga Tañón con una aclamación que rozaba la histeria colectiva.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: Olga Tañón es ganadora de cinco Grammys Latinos y se destaca por su fuerte personalidad caribeña a la hora de pararse sobre el escenario. “Vinimos aquí para poner alegre el alma y el corazón y para que se sepa que hay gente que se acuerda del pueblo de Cuba”. Luego de terminar su volcánico espectáculo que ‘puso a gozar a la concurrencia’, saludó “a ti que me despediste en el aeropuerto, un beso grande de parte de tu papá que no te besa hace más de veinte años”.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: La Tañón se despidió del público diciendo: “Es la primera vez que se hace un concierto como este en Cuba, que se abre la puerta para todos sin diferencias”. Sin dudas, cada uno de los participantes, como el público en general, sabía que aquel era un momento histórico.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: Luego siguió el excelente músico cubano X Alfonso con el grupo Síntesis, quienes hacen una fusión del rock con la música afrocubana. Fue así que se lo escuchó cantar la canción “Revolution”. Inmediatamente cantó en inglés y español la canción ‘Black or White’, la misma que cantara el desaparecido Michael Jackson y Stevie Wonder.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: Esta canción, realizada con alta calidad musical y muy emotiva, estuvo acompañada por un coro de niños. La canción fue mezclada con ritmos brasileños, lo que le dio una gran originalidad. X Alfonso fue merecedor, entre otros premios, del Premio Goya por su participación en música para la película Habana Blues.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: Seguidamente le siguió el puertorriqueño Danny Rivera, muy conocido y querido en Cuba. “Dedico mis canciones y este concierto a Cuba que amo tanto”, indicó, y entonó el bolero “Madrigal”. Al finalizar dijo: “Este es un pueblo que quiere luchar por la Justicia, que quiera tener Paz”, y seguidamente cantó una canción muy popular en Cuba, de su autoría.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: Por Ecuador se presentó Juan Fernando Velasco quien comentó: “Había gente que no quería que viniéramos hoy, pero después de esto a nadie le quedan dudas de que había que venir por el pueblo cubano”.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: Amaury Pérez Vidal cantó dos canciones muy conocidas de su autoría y declaró: “Muchas gracias Cuba por recibir a nuestros invitados”. Enseguida dio paso al español Víctor Manuel quien dijo: “Estoy feliz de estar aquí en Cuba, hacía muchos años que no venía”, y antes de entonar la otra canción recordó que la memoria histórica. Por fin cantó la esperada canción “Sólo pienso en ti”, que trata sobre el amor de dos discapacitados, de quienes contó que ambos, en la actualidad, tienen sesenta años y tres hijos en la Universidad.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: Luego hizo su aparición Miguel Bosé, uno de los copatrocinadores del evento, quien cantó “Te amaré”. Después declaró: “Hoy estamos todos aquí cumpliendo un sueño de la concordia, de la unión y el diálogo. La Paz es lo más poderoso”. Después hizo referencia a una batalla de una de las tantas guerras llevadas a cabo por el ser humano; esta canción trata de una carta que un soldado escribe a sus padres.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: Miguel Bosé cantó también junto al esperado cantautor cubano Carlos Varela la canción “Muro”.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: El italiano Jovanotti conquistó al público cantando y bailando su ‘funky italiano’. Señaló que “en 1995 estuve cantando en las escalinatas de la Universidad, por eso ahora voy a cantar una canción inspirada en ese momento que se llama “El ombligo de mundo”, dedicado a Cuba. También fue ovacionado frenéticamente.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: De Venezuela Cucú Diamante y Yerba Buena -creada en 2000 en Estados Unidos por un venezolano y un cubano-. Cucú Duamante es una cantante cubana, pero que no vive en la Isla. Diamante es Parragueña y declaró por micrófono: “El mundo se tiene que abrirse a este país”. Luego llegaron los músicos de Orishas quienes arrasaron en su espectáculo. De gran prestigio en otros países y populares en el suyo, hicieron bailar y cantar a toda la plaza. “Que todos los orishas estén con toda mi gente esta noche. Que se sienta Cuba”, gritó Yotuel al auditorio que aplaudió a rabiar.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: El gran esperado de la tarde fue el promotor del evento, el cantautor colombiano Juanes, quien comenzó con la canción “A Dios le pido”, y luego, al mirar hacia la multitud, emocionado indicó: “No puedo creer lo que mis ojos están viendo. Este es el sueño más hermoso de Paz que he podido experimentar después de mis hijos. Al final, muchachos, todos somos hermanos”. Siempre se refirió al público de manera familiar, llamándolos “muchachos”. Casi al cierre de su actuación manifestó: “La paz es importante y la música debe viajar como el aire y debe llegar a todos los lugares, no importa como pensemos ni que religión tengamos, al final, muchachos, todos somos iguales”.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: Después Juanes contó que “no hace más de quince días pude ver por TV imágenes de mis hermanos colombianos que fueron secuestrados. Por eso dedico esta canción a todos ellos, a todos los que están presos injustamente”. Finalmente terminó cantando con su esperada “Camisa negra”, que provocó otra ovación en el público.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: En medio de la actuación de Juanes, su amigo Miguel Bosé se hizo presente en el escenario para decir que se habían superado la cantidad de asistentes y que ascendía a 1.150.000 personas, lo que provocó, además de aplausos y ovaciones, que Juanes dijera: “Vinimos a Cuba por amor. Todos los jóvenes de la región, ustedes, los de Miami, espero que podamos entender que debemos cambiar el odio por el amor. A pesar que acá todos pensamos distintos, todos somos iguales”.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: A continuación se hizo presente Silvio Rodríguez, sobrio en su decir, de sombrero y anteojos. Cantó dos canciones “Escaramujo” y “Ojalá”, que fue muy aplaudida. “Gracias Cuba. Viva el pueblo cubano”, dijo al despedirse.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: Seguidamente hizo su entrada el español Luis Eduardo Aute, señaló que esta Isla es ya “mi Cuba” y que “este concierto es absolutamente histórico. Habrá un antes y un después de él”. Entonó la nostálgica “Sin tu latido”, y luego, de maneta irónica señaló que “estreno una canción que acabé de escribir hace cinco o seis horas”… y dio paso a la conocidísima “Rosas en el mar”. Finalmente cantó la bella canción “Al alba”.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: Detrás de él hizo su entrada el estimado y talentoso Carlos Varela quien de manera metafórica, apareció en el escenario todo vestido de negro e ironizando con la canción de Juanes, al lucir una remera que decía con letras grandes blancas: “tengo una camisa BLANCA”.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: Para cerrar el show se dejó a la orquesta Van Van, cuyo director es el músico cubano Juan Formell – Premio Nacional de Música 2008 y varias veces nominados al Grammy Latino –. Hicieron un popurrí por distintas canciones que hicieron época.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: Juanes mencionó a todos los países latinoamericanos mientras la gente los vitoreaba. Y para concluir, juntos cantaron la canción del recordado Compay Segundo, “Chan Chan”.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: Juanes, emocionado, tanto como Bosé y Tañón –a quienes les eran visibles sus lágrimas- dijo: “Que se comiencen a romper las fronteras de lado a lado”, y gritó: “¡Por una sola familia cubana!”.


title: Paz sin Fronteras (Habana 2009)

text: El presidente de Estados Unidos, Barack Obama, por su parte, dijo que no cree que el recital organizado en La Habana vaya a perjudicar las relaciones de su país con Cuba. Además también dijo: "Tengo entendido que es un músico fabuloso. El dará un concierto muy bueno", dijo Obama durante una entrevista con la cadena Univisión.


title: Línea 200 (EMT Madrid)

text: La línea 200 de la EMT de Madrid une el intercambiador de Avenida de América con el Aeropuerto de Madrid-Barajas.


title: Línea 200 (EMT Madrid)

text: Esta línea une con pocas paradas el intercambiador multimodal de Avenida de América con el Aeropuerto de Madrid-Barajas.


title: Línea 200 (EMT Madrid)

text: La línea se creó el 13 de noviembre de 2004, desde 1974 daba servicio al Aeropuerto la línea 89 desde la terminal subterránea de Plaza de Colón pasando por la superficie junto al intercambiador de Avenida de América. La nueva línea 200 contaba con la novedad de ser de carácter convencional e integrada con el resto de las líneas de la EMT, teniendo validez para viajar en ella los títulos comunes del sistema de transporte de Madrid (Metrobús, abono de transportes, etc). La anterior línea 89 tenía un precio superior.


title: Línea 200 (EMT Madrid)

text: No obstante la línea 89 duró un tiempo más, hasta el 31 de enero de 2005, y a partir del día siguiente solo la línea 200 comunicaba el centro de Madrid con al Aeropuerto.


title: Línea 200 (EMT Madrid)

text: Hasta la apertura de la Terminal 4, la línea se llamó "Avenida de América - Aeropuerto", pasando a denominarse "Avenida de América - Aeropuerto T1-T2-T3" tras la apertura de la Terminal 4 y creación de la línea 204. Hasta el 5 de noviembre de 2010 fue así y tenía circuito neutralizado por dentro del aeropuerto, pasando en un solo sentido por la calzada de llegada de las tres terminales y usando la parada de la Terminal 4 como cabecera de regulación.


title: Línea 200 (EMT Madrid)

text: A partir de dicha fecha, se fusionó con la línea 204 desapareciendo el circuito neutralizado, de modo que usa la calzada de salidas en un sentido y la de llegadas en otro y recupera la denominación original.


title: Línea 200 (EMT Madrid)

text: Debido a las obras de remodelación del Intercambiador de Avenida de América, a partir de enero de 2012 la línea desplazó su cabecera en la dársena 18 del nivel -2 a la calle Príncipe de Vergara, n.º 102. Durante el periodo de obras, se creó una parada en superficie junto al acceso del intercambiador en el sentido de ida, en la propia Avenida de América con la calle Francisco Silvela. En el sentido de vuelta se crearon dos paradas adiccionales (Avenida de América-Cartagena y Avenida de América-Francisco Silvela). Tras la finalización de las obras el 17 de septiembre de 2014, la terminal de autobuses subterránea recuperó su actividad normal pero las líneas de la EMT Madrid con cabecera en Avenida de América (incluida la línea 200) mantuvieron sus cabeceras en superficie considerándose aún como un cambio provisional. Finalmente, el 10 de febrero de 2015 las líneas mencionadas regresan a la terminal subterránea de autobuses, ocupando la línea 200 la dársena 11 y suprimiendo las paradas provisionales que se crearon con motivo de la salida del intercambiador de la línea. Sólo se ha mantenido la parada 5788 como cabecera de la línea en los servicios que presta antes de las 6:00, pues el intercambiador no abre hasta esa hora.


title: Línea 200 (EMT Madrid)

text: La línea inicia su recorrido en la dársena 11 del intercambiador subterráneo de la estación de Avenida de América; sin embargo, los servicios que parten de Avenida de América antes de las 6 de la mañana comienzan su recorrido en la parada 5788 en superficie, en la Avenida de América, n.º 4, puesto que el intercambiador no está abierto. En Avenida de América la línea tiene conexión con varias líneas de autobús urbanas y líneas interurbanas del corredor 2, además de poseer conexión con cuatro líneas del Metro de Madrid. Continúa por la A-2 en dirección a la periferia.


title: Línea 200 (EMT Madrid)

text: Circulando por la misma tiene una primera parada bajo el Puente de la Cea, que da servicio a los barrios de San Pascual y San Juan Bautista (Ciudad Lineal). Después tiene otra parada en la Glorieta de Canillejas. En esta zona tiene correspondencia con las líneas 77, 101, 105, 114, 115, 140, 151 y 165, existe correspondencia con la estación de Canillejas y tienen su cabecera cerca las líneas interurbanas 211, 212, 213, 256, 827 y 828 además de ser esta parada de paso para las líneas interurbanas que circulan por la A-2.


title: Línea 200 (EMT Madrid)

text: Poco después la línea abandona la A-2 para tomar la autovía M-14 en dirección al Aeropuerto de Madrid-Barajas, donde tiene paradas frente a las terminales 1 y 2 en la calzada de salidas y vuelve a salir a la citada autovía para llegar hasta la Terminal 4, donde tiene su cabecera.


title: Línea 200 (EMT Madrid)

text: NOTA: La parada indicada en azul sustituye a la parada del intercambiador en los servicios de las 05:00, 05:20 y 05:40 en sentido Aeropuerto.


title: Línea 200 (EMT Madrid)

text: El recorrido de vuelta es igual al de ida pero en sentido contrario exceptuando que tiene una parada más (junto a la Terminal 3) y que el paso por las terminales 1, 2 y 3 es a través de la calzada de llegadas en lugar de la calzada de salidas.


title: MAC 1934

text: La MAC 1934 fue una ametralladora media francesa de la Segunda Guerra Mundial, calibre 7,5 mm, destinada principalmente a ser montada en aviones.


title: MAC 1934

text: En 1934 la "Manufacture d'Armes de Châtellerault" (Fábrica de Armas de Châtellerault, a menudo abreviado "MAC") completó el desarrollo de la ametralladora MAC 1934 para reemplazar a la ametralladora Darne mod. 1933 que equipaba a los aviones del "Armée de l'air". Esencialmente, era una versión con una cadencia aumentada de la MAC Modelo 1931, y usaba la misma munición 7,5 x 54 MAS. La MAC 34 era accionada por los gases del disparo y alimentada mediante tambores. Se introdujeron dos variantes, que compartían partes comunes:La MAC 34 no podía montarse en el morro para sincronizarse con la hélice de los aviones, y era más cara de fabricar que otras armas de su tipo, pero era compacta y tenía una confiabilidad excelente.


title: MAC 1934

text: Originalmente el "Armée de l'Air" prefería ametralladoras alimentadas por cargadores, pero eventualmente aceptó el sistema de alimentación de la MAC 34 que requería recargas muy frecuentes del tirador, y era impráctica para montajes alares, lo que requirió el desarrollo de una variante alimentada por cinta. El arma resultante fue introducida en 1939, y designada como MAC 1934 M39. La ametralladora MAC 1934 equipó los aviones franceses desde 1935 hasta fines de la década de 1940. Al igual que otras ametralladoras que disparaban cartuchos de fusil, la MAC 34 demostró ser muy ligera para el combate en la Segunda Guerra Mundial. Una debilidad de la MAC 34 era su operación a grandes alturas. A alturas superiores a los 6000 m, el arma tenía tendencia a congelarse. En el Morane-Saulnier MS.406 C-1 se instalaron calentadores en las armas para permitir trabajar a grandes alturas. El "Armée de l'Air" tenía planes de utilizar varios tipos de ametralladoras pesadas en aviones, incluyendo una variante de 11 mm de la MAC 34, pero no pudo completarse debido al Armisticio.


title: Cuzzupa

text: La cuzzupa (guta en Locride) es un dulce típico de Semana Santa en Calabria, parecido al "cuddhuraci", producido en la provincia de Reggio Calabria.


title: Cuzzupa

text: Puede tener muchas formas, a discreción de la persona que la prepara, por lo general relacionadas con la Pascua: gallo, pez, corazón u otro. En el centro de la "cuzzupa" se coloca un huevo que tradicionalmente se cree que trae buena suerte. La masa se hace con leche, harina, huevo, aceite o manteca, levadura y azúcar. Debe subir en un ambiente cálido y poco aireado para evitar que el proceso se detenga. Se suele preparar la masa en los primeros días de la Semana Santa, de manera que pueda degustarse el Viernes Santo o el Domingo de Pascua.


title: Dux (desambiguación)

text: El término Dux puede referirse a:


title: Mario Frick

text: Mario Frick (Coira, Suiza, 7 de septiembre de 1975) es un exfutbolista y entrenador liechtensteiniano de origen suizo. Actualmente desempeña el cargo de primer entrenador del FC Lucerna.


title: Mario Frick

text: Comenzó su carrera en el equipo juvenil de FC Balzers, en el que luego jugó 4 temporadas en el primer equipo a principios de los años 1990.


title: Mario Frick

text: En 1994 jugó en el extranjero por primera vez en su carrera. El destino era el país donde tiene la mitad de la ciudadanía, Suiza. El FC St. Gallen fue su primer club en el país helvético, donde permaneció siete temporadas jugando en otros clubes como el FC Basel y FC Zürich.


title: Mario Frick

text: Jugó allí hasta que en el giro del Milenio, que marcó un salto de gigante en su carrera al mudarse a uno de las mejores ligas del mundo, la italiana Serie A.


title: Mario Frick

text: Comenzó su viaje por Italia siendo el primer jugador de Liechtenstein en desempeñarse en Italia.


title: Mario Frick

text: AC Arezzo lo fichó para jugar la temporada 2000-01, donde anotó una impresionante cantidad de 16 goles en 23 partidos.


title: Mario Frick

text: La aventura de Frick tomó vuelo cuando firmó un contrato con el entonces equipo de la Serie A Hellas Verona Football Club


title: Mario Frick

text: Fue bajo la gestión del director italiano Alberto Malesani, que empleó una formación 3-4-3 ofensiva, con Frick siendo uno de los tres delanteros. Sus dos socios en el ataque fueron dos jugadores de gran futuro, Adrian Mutu Y Mauro Camoranesi.


title: Mario Frick

text: Sin embargo, el club después de tres años de estancia en la Serie A desde que ascendiera 1999, hasta la última temporada en 2002. Verona fue relegado a la Serie B.


title: Mario Frick

text: Frick y otros talentos internacionales como Adrian Mutu, Mauro Camoranesi, Alberto Gilardino, Martin Laursen, Massimo Oddo, Marco Cassetti y el entrenador Alberto Malesani no pudieron mantener el club en la máxima categoría.


title: Mario Frick

text: Al final de la temporada 2001-02, firmó con otro equipo de la Serie B el Ternana Calcio.


title: Mario Frick

text: Con Ternana, Frick jugado un total de 133 partidos, con 44 goles, un registro personal de Frick en términos de goles y apariciones con un solo club. Permaneció durante 4 temporadas en el club, antes del descenso de Ternana en 2006.


title: Mario Frick

text: Frick se trasladó a AC Siena en julio de 2006.


title: Mario Frick

text: Llevaba el número 7 como uno de formación inicial del club, jugando en la Serie A una vez más.


title: Mario Frick

text: En mayo de 2009, salió de Siena.


title: Mario Frick

text: El 22 de junio de 2009 FC St. Gallen firmó al jugador de Liechtenstein como agente libre hasta junio de 2010.


title: Mario Frick

text: El 1 de enero de 2011, a la edad de 36 años, llegó como agente libre al Grasshopper donde no contó con muchas oportunidades y disputó solo 9 encuentros anotando 2 goles, uno a su exequipo, el FC St. Gallen


title: Mario Frick

text: Su trayectoria en el fútbol suizo llegaría a su fin el 1 de julio de 2011, Frick volvió al equipo que le formó y le vio crecer asumiendo el rol de jugador-entrenador. Durante su segunda etapa en el Balzers, disputó 71 encuentros y anotó 7 goles


title: Mario Frick

text: Frick hizo su debut con Liechtenstein en octubre de 1993 en un amistoso contra Estonia y se estableció casi de inmediato como un jugador clave para la Selección de fútbol de Liechtenstein. Frick tuvo un enfrentamiento con el seleccionador nacional, Ralf Loose, y la Asociación de Fútbol de Liechtenstein le apartó del equipo cerca del final de la fase de clasificación para la Copa Mundial de Fútbol de 2002. Este episodio está registrado en el libro de Charlie Connelly, Lugar Predilecto: La búsqueda de Liechtenstein por la Copa Mundial. Después de los cambios relacionados tanto con la Asociación de Fútbol de Liechtenstein y el entrenador, Frick volvió a ser parte del equipo, que incluía jugar dos partidos contra la Inglaterra.


title: Mario Frick

text: Durante la eliminatoria para la Eurocopa 2008 contra Letonia, Frick anotó el único gol del juego que trajo Liechtenstein su primera victoria sobre un equipo que se había clasificado para un torneo importante.


title: Mario Frick

text: Disputó un total de 126 encuentros anotando 16 goles, estableciéndose como el máximo goleador histórico de la selección alpina.


title: Shug Fisher

text: Shug Fisher (26 de septiembre de 1907–16 de marzo de 1984), fue un cantante, compositor y actor de carácter estadounidense, conocido principalmente por ser miembro del grupo musical Sons of the Pioneers y por su participación en los seriales de temática western de Roy Rogers y en series como "Gunsmoke" y "The Beverly Hillbillies".


title: Shug Fisher

text: Su verdadero nombre era George Clinton Fisher, Jr., y nació cerca de Chickasha, Oklahoma, en una granja de la familia, siendo el más joven de cuatro hermanos. Su padre era de origen escocés irlandés, y su madre tenía ascendencia Choctaw. El mote Shug se debía a la costumbre que tenía su madre de llamarle Sugar (azúcar) siendo niño. En 1917 la familia se trasladó al Condado de Pittsburg, en Oklahoma, cerca de Indianola. Siendo niño se sintió atraído por la mandolina y el violín, aprendió la guitarra con su padre, y a los 16 años tocaba con él en bailes locales. Tras ver en 1924 a un comediante que formaba parte de un medicine show, o espectáculo de curandero, decidió dedicarse al mundo del espectáculo.


title: Shug Fisher

text: En 1925 Fisher, su padre y un amigo viajaron al San Joaquin Valley de California, donde trabajó en tareas diversas, entre ellas recoger fruta. Siguió tocando el violín en eventos sociales y en bailes, y en 1927 se le solicitó actuar en la emisora radiofónica de "The Fresno Bee", pero con efectos publicitarios.


title: Shug Fisher

text: En 1931 Tom Murray, que acababa de dejar los Beverly Hill Billies, ofreció a Fisher un puesto en su Nuevo grupo, el Hollywood Hillbillies, con base en Los Ángeles. Fisher aprendió a tocar el contrabajo con el grupo y afirmaba ser uno de los primeros en tocar el instrumento en una banda de country. Los Hillbillies actuaron en el programa radiofónico "Hollywood Breakfast Club" y se hicieron populares en la zona de Los Ángeles, aunque sus ingresos eran escasos.


title: Shug Fisher

text: A finales de 1933, Fisher y Ken Carson abandonaron el grupo para juntarse a varios componentes de los Beverly Hill Billies que se habían trasladado a San Francisco. El grupo resultante fue idea del director de la emisora KSPN (AM), que les promovió como auténticos músicos "hillbilly (rústicos o montañeses)" que él había "descubierto." Como parte de la estratagema, los músicos adoptaron nombres montañeses, por lo cual Fisher pasó a ser Aaron Judd y Carson fue Kaleb Winbush. Tras un corto tiempo, Fisher volvió a Los Ángeles, actuando en el programa de Stuart Hamblen "Covered Wagon Jubilee".


title: Shug Fisher

text: En 1935 Fisher hizo una extensa gira con Roy Faulkner, El Cowboy Solitario, de la emisora XERA-AM en Del Río, Texas. En Council Bluffs, Iowa, Hugh Cross invitó a Fisher a sumarse a "WWVA Jamboree". Fisher aceptó y acompañó a Cross a Wheeling, Virginia Occidental, donde grabaron para Decca y se hicieron llamar Hugh and Shug’s Radio Pals, como reflejo a sus frecuentes interpretaciones radiofónicas.


title: Shug Fisher

text: En 1939 viajaron a Cincinnati, Ohio, donde actuaron en la emisora WLW (AM), en el programa "Boone County Jamboree". Fisher conoció allí a Peggy Summers, con la cual se casó. En la emisora hicieron amistad con un joven Merle Travis.


title: Shug Fisher

text: Cuando los Estados Unidos entraron en la Segunda Guerra Mundial en 1941, Fisher volvió a Los Ángeles a fin de colaborar al esfuerzo de guerra, trabajando principalmente en la Lockheed en Burbank (California). Durante la guerra, Art Rush, director del Hollywood Victory Committee, solicitó su colaboración para entretener a los trabajadores que trabajaban para la defensa.


title: Shug Fisher

text: En 1943, Fisher y Ken Carson se unieron a los Sons of the Pioneers, ya que Pat Brady y Lloyd Perryman fueron reclutados. A finales de 1943 formaban el grupo Fisher, Carson, Tim Spencer, Bob Nolan, y Hugh y Karl Farr. Durante la permanencia de Fisher, actuaron en una serie de películas de Roy Rogers, grabaron canciones para lós filmes de John Ford "Wagon Master" en 1949 y "Río Grande" en 1950, e interpretaron el tema principal del largometraje "The Searchers" en 1956.


title: Shug Fisher

text: Fisher escribió diversas canciones para los Pioneers, incluyendo "Out On The Open Range," "Ridin' Down To Santa Fe," posteriormente grabada por Merle Travis, y "Forgive And Forget." En 1946 Fisher y Travis compusieron "Cincinnati Lou." Fisher también escribió "That's My Paradise," "I'm Not Foolin' Now," "A Million Memories," "Pooey On You, Little Darlin'," un tema que más adelante grabó Ken Curtis, "Lonesome Train Blues" y "Gooseberry Pie".


title: Shug Fisher

text: Fisher dejó el grupo a principios de 1946, cuando Brady volvió de la guerra, pero retornó su puesto en 1949, año en que Brady se fue de nuevo. En 1951 actuó junto a la banda en el Carnegie Hall y participó en el programa de Mutual Broadcasting System "Lucky U Ranch". En 1953 Fisher se unió a su amigo Ken Curtis para trabajar en el cine y en la televisión, pero en 1955 volvió otra vez a los Pioneers, reemplazando a Deuce Spriggens. Finalmente, en 1959, dejó definitivamente a la banda, dedicándose, según él mismo decía, a disfrutar de su tiempo libre.


title: Shug Fisher

text: Componente de la John Ford Stock Company, Fisher tuvo una extensa carrera como actor de carácter en cine de serie B y en primeros títulos a partir del año 1943. Muchos de sus primeros papeles eran como intérprete junto a los Sons of the Pioneers en películas del cowboy cantante Roy Rogers. Fue también la voz del Tío Pecos, un ratón de animación, en el corto de 1955 de "Tom y Jerry" "Pecos Pest", y fue el autor de la improvisación con la guitarra en la versión de dibujos animados de "Froggie Went A-Courtin."


title: Shug Fisher

text: Fisher también hizo numerosos papeles como actor de reparto en una carrera televisiva de 27 años de duración. A partir de 1956–60, hizo una serie de actuaciones como artista invitado en el show de la ABC-TV de variedades y música country "Ozark Jubilee", interviniendo como comediante y cantante. Junto a Curtis también intervino en la serie "Ripcord" entre 1962 y 1963, interpretando al piloto Charlie Kern. En la serie "Gunsmoke" actuó en 22 ocasiones entre 1962 y 1974, en pequeños papeles, y fue Shorty Kellums en 19 episodios de "The Beverly Hillbillies", entre 1969 y 1970. Fisher también trabajó en diferentes ocasiones en las series "Bonanza", "El virginiano," "Daniel Boone" y "Los Dukes de Hazzard".


title: Shug Fisher

text: Shug Fisher vivió en sus últimos años en Studio City (Los Ángeles). Falleció el 16 de marzo de 1984 en Woodland Hills (Los Ángeles), California, tras una lenta enfermedad, teniendo al lado a su viejo amigo Ken Curtis.


title: Pansoti

text: Los pansoti o pansotti ("panciuti", de "pansa", ‘panza’ en ligur) son un tipo de pasta italiana típico de la gastronomía de Liguria, parecido al ravioli. El término "pansoto" procede tal vez del hecho de que la pasta tiene un aspecto panzudo, y va rellena.


title: Pansoti

text: La "panzotta" con salsa de nuez (en genovés "pansöti co-a sarsa de noxe"), según algunas fuentes, es un plato principal originario de Recco, una ciudad de Tigullio (provincia de Génova). Representa uno de los platos más típicos de la tradición genovesa, siendo un plato considerado muy adaptado a la Cuaresma al carecer de carne e incluir en su lugar hierbas amargas, remolacha y borrajas.


title: Harris Whitbeck, Jr.

text: Harris Whitbeck Cain (nacido el 25 de mayo de 1965) es un periodista de origen guatemalteco que trabaja para la cadena de noticias CNN, desde la Ciudad de México. También cubre eventos clave en América Latina y alrededor del mundo para sus cadenas hermanas "CNN International" y CNN en Español.


title: Harris Whitbeck, Jr.

text: Whitbeck tenía un título en estudios internacionales por el Washington College de la ciudad de Chestertown (estado de Maryland), además de un "master" en periodismo de la Universidad de Columbia (en la ciudad de Nueva York). Además de su fluidez en castellano e inglés, también puede hablar el idioma francés.


title: Harris Whitbeck, Jr.

text: Luego de haber ingresado a trabajar en CNN en 1991, Whitbeck informó sobre varios eventos mundiales, como los atentados terroristas del 11 de septiembre de 2001 contra el Pentágono en Washington DC, la invasión estadounidense de Afganistán desde finales de 2001 (para luchar contra los Talibán, quienes supuestamente brindaban “santuarios” al terrorista saudita Usama bin Laden) y la guerra emprendida por los Estados Unidos contra el entonces Irak encabezado por el dictador Saddam Hussein, además de las consecuencias de esta última. Antes de estallar la guerra contra Irak, era corresponsal en el Medio Oriente (más precisamente en Turquía y Jordania). Posteriormente estuvo entre los primeros periodistas en narrar algunos eventos noticiosos de esa posguerra, como la muerte de los hijos de Hussein.


title: Harris Whitbeck, Jr.

text: En América Latina, Harris Whitbeck cubrió varios importantes desarrollos políticos, económicos y sociales, así como numerosas devastaciones provocadas por desastres naturales. Entre los primeros, se encuentran la rebelión en el estado mexicano de Chiapas, la crisis de los rehenes en la residencia del embajador japonés en Lima (Perú) entre fines de 1996 y principios de 1997, varias visitas del papa Juan Pablo II a diversos países de la región, la muerte del premio Nobel de Literatura mexicano Octavio Paz. Otros acontecimientos políticos por él cubiertos, se encuentran las elecciones presidenciales en México, Perú y Argentina, el proceso de extradición contra el fallecido ex dictador chileno Augusto Pinochet (luego de haber sido este detenido en Londres a fines de 1998), un intento de golpe de Estado que tuvo lugar en Ecuador y el viaje del entonces presidente estadounidense Bill Clinton a América Latina en mayo de 1997. También informó sobre la Cumbre de las Américas de la ciudad de Monterrey (en el estado de Nuevo León, México) y los problemas políticos internos de Haití durante 2004. Entre diversas catástrofes naturales, Whitbeck cubrió inundaciones en Venezuela, terremotos en Colombia y la estela de destrucción dejada en América Central por el devastador huracán Mitch en 1998.


title: Harris Whitbeck, Jr.

text: Whitbeck ha recibido varias distinciones periodísticas, como el premio "National Headliner Award", por su labor al cubrir los numerosos violentos homicidios que tuvieron lugar en 1999 en la fronteriza Ciudad Juárez y otros dos adicionales en 2001 por su informe especial sobre la supuesta presencia de organizaciones terroristas fundamentalismo islámico (provenientes del Medio Oriente) en la triple frontera entre Argentina, Brasil y Paraguay. Fue asimismo condecorado con el "Global Media Award", otorgado por el "Population Institute" y el "Environmentalist Media Award" de la "Association of Environmental Media" (“Asociación de Medios Ambientalistas”). También recibió un Emmy especial, en reconocimiento a sus logros periodísticos. Además, Whitbeck fue elegido en 2001 como uno de los 12 líderes en la categoría “periodismo internacional”, por el Consejo de Negocios de Guatemala.


title: Harris Whitbeck, Jr.

text: A mediados de 2009 fue el presentador de la primera temporada de la versión latinoamericana del "reality show The Amazing Race en Discovery Channel", experiencia que repite en el 2010 con la temporada de The Amazing Race en Discovery Channel 2 y con la tercera temporada de The Amazing Race Latinoamérica 3, exhibido en 2011 por Space. Sin embargo, en 2012 fue reemplazado por el actor y modelo brasileño Paulo Zulu, ya que fue una temporada sólo con participantes de Brasil. Cuando se creía que él iba a regresar al programa en su versión 2013, una comunicación oficial de Turner Broadcasting System Latin América (propietaria del canal Space) informaba que María Victoria "Toya" Montoya fue designada como su sustituta y, además, como la primera mujer en el mundo en presentar dicho formato. Desde ese mismo 2009 ha sido además el CEO de la productora Zodiak Latino, filial hispana de la productora londinense Zodiak Rights.


title: 7,5 × 54 mm Francés

text: El cartucho 7,5 × 54 mm Francés, 7,5 x 54 MAS o 7,5 mm Francés fue desarrollado en Francia como una actualización del cartucho 7,5x57mm MAS mod. 1924. Reemplazó al obsoleto 8 mm Lebel usado durante la Primera Guerra Mundial. En términos de potencia es comparable al cartucho 7,62 x 51 OTAN/.308 Winchester. El 7,5 mm Francés es algo similar al cartucho 7,5 x 55 mm Schmidt-Rubin (7,5 mm Suizo), un poco más largo, pero no deben intercambiarse.


title: 7,5 × 54 mm Francés

text: Para la Primera Guerra Mundial el ejército francés se dio cuenta de que era necesario actualizar su revolucionario, pero ya obsoleto, cartucho 8 mm Lebel. Desafortunadamente y debido a la necesidad de producir en masa el 8 mm Lebel durante dicho conflicto, no fue posible hacerlo hasta que terminó la guerra. En 1924, el cartucho 7,5 x 57 MAS fue introducido pero pronto fue reemplazado con el 7,5 x 54 MAS, un poco más corto. Se produjeron dos variantes para uso militar, la 1924C y 1924D, con bala ligera y pesada respectivamente. El Ejército francés adoptó el cartucho con bala ligera para emplearse en los fusiles MAS-36 y MAS-49, así como también en la ametralladora ligera MAC M1924/29 . La más pesada Balle D fue diseñada para usarse en ametralladoras medias. El ejército solicitó la fabricación de cartuchos 7,5 mm MAS perforantes, trazadores, incendiarios, de entrenamiento y otros tipos. El cartucho aún está prohibido en Francia para emplearse en tiro deportivo y cacería.


title: Chixoy

text: Chixoy puede referirse a:


title: George Morland

text: George Morland (1763-1804) fue un pintor inglés, principalmente abocado a la representación de animales y escenas rústicas.


title: George Morland

text: George Morland nació en Londres el 26 de junio de 1763. Su madre era francesa, vivió en una pequeña vivienda al lado de él tras enviudar. Su abuelo, George H. Morland, fue un pintor de personalidades de la época. El padre de George era Henry Robert Morland (c. 1719-1797), un acaudalado artista, que ejerció como grabador, restaurador de obras y también practicante de cámara oscura (precedente de la fotografía), por distintas circunstancias perdió su pequeña fortuna al final de sus días. Su obra “Las Criadas”, que realizó en grabado a media tinta y representa a damas de cierta importancia, fue muy popular en su época.


title: George Morland

text: A una edad muy temprana George Morland realizó esbozos que denotaban un prometedor futuro, exhibiendo alguno de sus primeros trabajos en la Real Academia en 1773, cuando tenía sólo diez años. Seguidamente expuso sus trabajos en la Sociedad Libre de Artistas en los años 1775 y 1776, y en la Sociedad de Artistas en 1777, y luego regresó a exponer en la Real Academia en 1778, 1779 y 1780. Sin embargo, sus primeras obras las produjo incluso antes de esa tierna edad, ya que su padre poseía un dibujo que George realizó cuando tenía sólo cuatro años en cual, George representó a un coche tirado por caballos junto a dos peones.


title: George Morland

text: De adolescente, estudió en la Real Academia, pero solo por un breve tiempo. Desde la edad de catorce años fue aprendiz directo de su padre durante siete años, y por medio de su talento parece haber mantenido económicamente a su familia.


title: George Morland

text: En esos años, tuvo la oportunidad de conocer de cerca a algunos de los más grandes artistas de la época, y tener acceso a las obras de los antiguos maestros; pero en vez de relacionarse con estos, demostró una abierto desprecio por toda la clase social bien educada, y no hubo forma de persuadirle, por ejemplo, fue invitado varias veces a participar de la Galería de John Julius Angerstein, donde habría sido siempre un visitante muy bienvenido.


title: George Morland

text: Cuando terminó su periodo de aprendiz, el pintor George Romney se ofreció a llevar a George a su estudio durante un periodo de tres años, con un sueldo de 300 libras al año, pero George rechazó la oferta, y tan pronto como pudo, abandonó “su aburrido hogar”, el cual consideraba demasiado estricto y disciplinado, y comenzó así su carrera, prodigiosa pero imprudente, la cual apenas tuvo un paralelismo en las biografías del arte. En 1785 se mudó a Francia, donde su fama le precedía, ya que nunca le faltó trabajo. Al año siguiente se casó con Anne, la hermana de William Ward, el famoso grabador, y se estableció en la calle principal en Marylebone.


title: George Morland

text: La esposa de Morland era una mujer bella y virtuosa, y siempre estuvo junto a él en cada momento de su carrera como artista. Fue en esa época que pintó seis cuadros conocidos como la serie "Laetitia", y justo antes de casarse produjo cuatro textos didácticos, "El desempleado y la industria mecánica" y "La inactiva lavandera y el granjero industrioso". Poco después de su casamiento, Morland residió en el pasaje Pleasant, en Hampstead Road, y a partir de ese momento su fama fue creciendo con rapidez, mientras que, como él era productor exclusivo de los materiales utilizados para la realización de sus pinturas, sus gastos, aunque muy extravagantes, no fueron superiores a sus ingresos. Sin embargo, pronto se trasladó a Warren Place, y allí, a pesar de que estaba haciendo mil libras al año por sus cuadros, vivía a un ritmo tan caro que empezó a tener una serie de dificultades financieras, que finalmente lo dejó en la bancarrota. Sus travesuras salvajes por los bajos fondos de la ciudad, y la línea de conducta irresponsable en la que había entrado, se tradujo en una fuerte acumulación de deudas, pero en 1789 se puso al día y logró regularizar sus finanzas en tan solo quince meses. Más tarde se retiró a Tavistock Row, y luego residió en Leicester Square en St. Martin's Lane, y por último en Paddington, lugar en el que alcanzó la cúspide de su fama.


title: George Morland

text: Después de mudarse a una casa más grande en Winchester Row, su situación económica se convirtió en tan vergonzosa que tuvo que huir de sus acreedores a Leicestershire, donde se entregó al máximo en sus deleites y una vida casi animal. Después de un año, sin embargo, regresó a Londres y se instaló en Charlotte Street, en el peor momento financiero de su vida, y otra vez tuvo que solicitar cartas de licencia con el fin de evitar ser arrestado por sus acreedores. Al final, sin embargo, tuvo que cruzar el mar, y cambiar su lugar de residencia de vez en cuando, manteniéndola en secreto tanto como fuera posible, y hay registros de que lo vieron viviendo en Lambeth, en East Sheen, en Minories, Kentish Town, Soho, Newington, Londres, Kennington Green y hasta en la parroquia de Hackney, además hay numerosos relatos sobre aventuras y huidas para eludir la atención de aquellos que deseaban capturarlo.


title: George Morland

text: En 1799 se refugió en la Isla de Wight, y se instaló durante algún tiempo en Yarmouth; pero regresó a Londres a finales de año, donde fue arrestado y enviado a la prisión de King's Bench, donde permaneció sin mayores inconvenientes, y residía en una pequeña casa amueblada en Los Campos de San Jorge, pero manteniendo su residencia exacta como un secreto. En 1802 fue liberado, pero en 1803 tuvo que ponerse bajo la custodia de la Marshalsea, a fin de evitar a sus acreedores. Posteriormente visitó Brighton y otros lugares, y a causa de una vida tan desordenada llegó a tal estado de salud, que era frecuente que estuviera con algún tipo de apoplejía, incluso estuvo durante un tiempo paralizado.


title: George Morland

text: El 19 de octubre de 1804 fue detenido por un tabernero y llevado a un lugar de confinamiento temporal para deudores con el fin de que pagase sus deudas, allí intentó hacer dibujos para vender y así pagar su deuda, pero fue presa de un severo desajuste emocional y tuvo síntomas de una especie de fiebre cerebral. Murió el 29 de octubre de 1804. Su abandonada esposa le sobrevivió sólo tres días más; la noticia de la muerte de su esposo, la llevó a tener ataques convulsivos que terminaron con su vida el 2 de noviembre. Sus restos fueron enterrados junto a los de George en el cementerio de la Capilla de St. James.


title: George Morland

text: Las mejores obras de George Morland fueron realizadas entre los años 1790 y 1794, y entre ellos destaca el cuadro del interior de un establo, en La Galería Británica Tate, en Londres, la cual se puede decir que fue su obra maestra. Sus trabajos tratan de escenas de la vida simple y acogedora, caracterizada por la pureza y la sencillez, y demuestra sentimientos muy directos e instintivos de la naturaleza. Sus colores son suaves, ricos en tonos vibrantes y de calidad, pero, con todo su encanto, sus obras muestran a menudo signos de la precipitación con que fueron pintadas y el descuido con que fueron dibujadas. Tenía un poder supremo de la observación y la habilidad de ser todo un gran ejecutor, y fue capaz de seleccionar los componentes vitales de una escena y representar hasta el más pequeño de los detalles, con una gracia y representación artística brillante. Sus cuadros no están sobrecargados, las figuras siempre muy bien compuestas, y a menudo tan hábilmente agrupadas como para ocultar cualquier inexactitud del dibujo, y para producir el efecto de una composición de gran éxito. Como pintor de escenas inglés toma la más alta posición, y su obra está marcada por un espíritu y un guion, siempre en combinación con una amplia coloración, y armonía. Expuso sus trabajos regularmente en la Academia Real desde el año 1784 hasta 1804, pero algunos de sus cuadros de la Academia a veces eran difíciles de identificar debido a la descripción inadecuada de sus títulos.


title: George Morland

text: George Morland era un amigo cercano del artista William Armfield Hobday (1771-1831). Hobday pintó un retrato de Morland el cual aún se conserva en excelente estado.


title: George Morland

text: Se realizaron cuatro biografías de Morland, algunas muy breves, luego de su muerte, escritas por W. Collins (1805), F. W. Blagdon (1806), J. Hassell (1806) y George Dawe (1807). Las últimas las realizaron Ralph Richardson (1895), J. T. Nettleship (1898), G.C. Williamson (1904 y 1907), B.L.K. Henderson (1923), D. Thomas (1954), y D. Winter (PhD, 1978).


title: Iglesia de San Francisco (La Antigua Guatemala)

text: El Santuario de San Francisco el Grande está localizado en la ciudad de La Antigua Guatemala. El primer santuario fue edificado a mediados del siglo , pero sufrió deterioros en el año de 1565 a causa de un fuerte sismo. La iglesia actual fue construida en 1702 por Diego de Porres y fue destruida por los terremotos de 1717, 1751 y 1773.


text: Tras ser abandonada fue dañada por los terremotos de 1874 y 1917, hasta que finalmente, la iglesia fue reconstruida durante la segunda mitad del siglo , luego de que el estado guatemalteco permitiera que las órdenes regulares tuvieran propiedad en el país nuevamente y que a los franciscanos se les regresara el complejo en 1967. La iglesia es particularmente conocida por albergar la tumba de Pedro de San José de Betancur, misionero en Guatemala y santo de origen español.


text: Cuando los frailes franciscanos arribaron a Guatemala provenientes de España en 1530, les fueron asignadas 120 villas para catequizar. Fueron los primeros en mudarse al valle de Panchoy, en donde se asentó Antigua Guatemala, la capital del Reino de Guatemala en 1541. En esa ciudad construyeron una capilla en el solar en el que posteriormente se construyó la iglesia de la Escuela de Cristo. Esta capilla fue destruida en 1575 por un terremoto y durante los siguientes diez años se hicieron colectas para construir el nuevo complejo, a dos cuadras del anterior.


text: Gaspar Arias Dávila —regidor de Milpas Altas que muriera en 1543— donó mil ducados para la construcción del Convento de San Francisco. En agradecimiento, los frailes colocaron en el presbiterio de la iglesia sendas esculturas de su efigie y la de su esposa.


text: El complejo franciscano se convirtió en un importante centro cultural y religioso para todo el Reino de Guatemala: teólogos, juristas, filósofos, físicos y matemáticos estudiaron en su colegio de San Buenaventura, que estaba ubicado en donde actualmente están las ruinas del monasterio. En el colegio también estudiaron Cristóbal de Villalpando, Tomás de Merlo y Alonso de Paz. Aquí fue enterrado Nuño de Aguilar y de la Cueva en 1636.


text: Capillas en el templo de San Francisco y año de su consagración:Tanto las capillas como el convento fueron expandidos durante el siglo . En 1684 la estructura fue reforzada y logró resistir el terremoto de 1691. La nueva iglesia fue construida por Diego de Porres e inaugurada en 1702. Los terremotos de San Miguel de 1717 dañaron la estructura severamente, al igual que el terremoto de 1751.


text: Hacia 1773, cuando la ciudad fue afectada por los terremotos de Santa Marta el complejo arquitectónico de los franciscanos tenía una extensión de casi tres hectáreas y hospedaba a cien religiosos. En ese entonces en el complejo se encontraba la casa de estudios con cátedras de filosofía, teología y cánones, talleres de artesanía y pintura, residencia para los misiones, la segunda imprenta que se estableció en Guatemala, la enfermería y una farmacia abierta al público. Los terremotos de Santa Marta en 1773 dañaron severamente el complejo, pero los vecinos construyeron la capilla de San Francisco en 1774, la cual permaneció abierta al culto en lo que ahora se llamó Antigua Guatemala. El resto de la estructura quedó en pie pero inestable.


text: En 1874, la ciudad fue nuevamente afectada por un grave terremoto, que daño el edificio aún más. En 1897 la revista cultural "La Ilustración Guatemalteca" reportó que después de ser uno de los más suntuosos edificios de la capital de la Capitanía General de Guatemala, las ruinas y su gran área de terreno hacían que fuera uno de los destinos más visitados por los viajeros. También, se reportaba que había muchos devotos que asistían a la capilla que encuentra al norte de la Iglesia, pues dicha capilla ya había sido restaurada para servir de templo pues en ella existían los despojos mortales del Hermano Pedro de San José Betancurt.


text: El complejo franciscano permaneció abandonado hasta la década de 1960; pero el 6 de enero de 1960 el arzobispo de Guatemala Mariano Rossell y Arellano devolvió el complejo a los frailes franciscanos. En 1961, en medio de mucha polémica, los franciscanos iniciaron la reconstrucción del templo, la cual concluyó en 1967; entre los que participaron activamente en la restauración estuvo fray Miguel Murcia, guardián de la Iglesia de la Recolección en la Ciudad de Guatemala. Los franciscanos contaron además con la ayuda del presidente general e ingeniero Miguel Ydígoras Fuentes, y de los miembros del Comité Pro Reconstrucción de la Iglesia.


text: El terremoto de 1976 destruyó la imagen de la Virgen María que se encontraba en la parte trasera del altar mayor.


text: En 2013 se realizó la 43 Asamblea General de la Organización de Estados Americanos en las instalaciones del Convento de Santo Domingo. Entre los asistentes estuvo el secretario de Estado de los Estados Unidos, John Kerry, quien hizo un recorrió los edificios del complejo de San Francisco como parte de su itinerario.


text: La fachada de la iglesia se encuentra adornada por columnas salomónicas. Se compone de tres calles y cinco cuerpos con nichos ocupados por santos franciscanos. En el arco central, en la hornacina del tímpano está una imagen de la Virgen María de yeso y sobre el arco está el águila bicéfala del emperador Carlos V. La fachada está flanquada por dos torres más bajas que la cúspide de la fachada: la torre Norte es la de las campanas, reconstruida en 1967, y la torre Sur era la del reloj, pero ésta no fue reconstruida y permanece como la dejó el terremoto de 1773. Adyacente a la construcción se encuentran las ruinas del antiguo convento. La iglesia tiene forma de cruz latina, conforme a los cánones del Concilio de Trento.


text: El templo alberga los restos de Pedro de San José Betancur, misionero en Guatemala y santo de origen canario. El santo ha estado sepultado en San Francisco desde su muerte, el 25 de abril de 1667, pero en diferentes ubicaciones:Por la presencia de los restos mortales del Hermano Pedro, la iglesia de San Francisco fue elevada a la calidad de Santuario Arquidiocesano por el arzobispo de Guatemala cardenal Rodolfo Quezada Toruño el 30 de julio de 2003.


text: La Tumba y Santuario son una de las etapas de la , que permite realizar un recorrido de los monumentos de La Antigua Guatemala a través de la vida y obra del Hermano Pedro.


text: Esta ruta incluye -entre otros- visitas a los telares de Pedro Armengol, al monumento al Hermano Pedro y el Arco del Matasanos, Hospital Real de Santiago, Templo de Nuestra Señora de las Mercedes y al monumento y convento de la Compañía de Jesús.


text: Cuando los franciscanos se establecieron en la antigua capital en la década de 1530, fundaron la Cofradía con  Autoridad Apostólica encargada de mantener el culto de la Inmaculada Concepción con sus Reglas para normar la solidez de la Institución y la vida ética y religiosa de sus miembros.


text: Después de la catástrofe por la inundación que destruyó la ciudad de Santiago de Guatemala en el valle de Almolonga, en la ciudad de Santiago asentada en el valle de Panchoy, los franciscanos mantuvieron e incrementaron el culto a la Virgen de la Inmaculada Concepción, con el mismo fervor y solemnidad.


text: La Cofradía se mantuvo activa y para su festividad el 8 de diciembre, hubo vísperas, liturgia con cantores, música y procesión votiva (Rezado), desde el 8 de diciembre de 1617.


text: Las procesiones de Semana Santa en Antigua Guatemala son uno de los principales atractivos turísticos del país. De San Francisco salen las siguientes:


text: Las ruinas de la Iglesia fueron utilizadas en 1935 para filmar las escenas de la película "Las nuevas aventuras de Tarzán" en que los expedicionarios son capturados por los adoradores de la Diosa Verde en las ruinas de una «antigua ciudad española construida sobre los restos de una antigua ciudad maya» y están a punto de ser sacrificados. La película se filmó enteramente en diferentes localizaciones en Guatemala, incluyendo, aparte de la Antigua Guatemala: Chichicastenango, Río Dulce, Puerto Barrios, Tikal, Quiriguá y la Ciudad de Guatemala.


title: Ajax (producto de limpieza)

text: Ajax es un producto químico de limpieza (en forma líquida o en polvo) que elimina gérmenes y manchas, y se vende en tiendas departamentales en más de 200 países del mundo. Es fabricado por Colgate-Palmolive. Sus ingredientes son carbonatos, dodecil benzen sulfanato de sodio (2,45% p/p), fosfato, ácido triclocianúrico (0,4% p/p), perfume, pigmento verde 7.


title: María Isabel de Austria-Toscana

text: María Isabel de Toscana (en italiano "Maria Isabella di Toscana"; Florencia, 21 de mayo de 1834 - Lucerna, 14 de julio de 1901) fue por nacimiento una princesa de Toscana y archiduquesa de Austria, así como la esposa del príncipe Francisco de Paula de las Dos Sicilias, conde de Trápani.


title: María Isabel de Austria-Toscana

text: María Isabel era hija del gran duque Leopoldo II de Toscana, perteneciente a la dinastía de Austria-Toscana, y de su segunda esposa, la princesa María Antonieta de las Dos Sicilias, que pertenecía a la dinastía Borbón. María Isabel era nieta por vía paterna del gran duque Fernando III de Toscana y de su esposa, la princesa María Luisa de Borbón-Dos Sicilias, nieta del rey Carlos III de España. Por vía materna, María Isabel era nieta del rey Francisco I de las Dos Sicilias y de su esposa, la infanta María Isabel de Borbón, también nieta del rey Carlos III de España.


title: María Isabel de Austria-Toscana

text: María Isabel contrajo matrimonio con su tío materno, el príncipe Francisco de Paula de las Dos Sicilias, conde de Trápani, quien años antes había intentado casarse con otra sobrina, Isabel II de España. Las nupcias tuvieron lugar el 10 de abril de 1850 en Florencia.


title: María Isabel de Austria-Toscana

text: La pareja tuvo en total seis hijos, algunos de los cuales fallecieron antes de alcanzar la edad adulta:


title: María Isabel de Austria-Toscana

text: Entre 1860 y 1870, por razones políticas (ver Unificación italiana), María Isabel y su familia vivieron en Roma bajo la protección del Papa Pío IX. La condesa de Trápani enviudó en 1892, y falleció en Suiza en 1901. Está enterrada en el cementerio parisino de Père Lachaise.


title: Dariusz Brzozowski

text: Dariusz Brzozowski (Nowy Dwór Mazowiecki, Polonia; 30 de enero de 1980), más conocido como Daray, es un percusionista polaco de "rock" y "heavy metal". Es también el cofundador del grupo de "black metal" Vesania y la banda de "death metal" Masachist. Entre 2004 y 2008 fue el baterista del grupo Vader. Desde 2008 forma parte de las bandas Black River y Dimmu Borgir, y desde 2009 de la banda de "rock" Hunter.


title: Dariusz Brzozowski

text: Brzozowski también trabajó en bandas como Neolithic, Pyorrhoea, Insidious Disease, Faust, Crystal Abyss y Crionics. Desde 2005 cuenta con la colaboración de Adam Sierżęga, exbaterista de Lost Soul, como técnico personal. Junto a Vader fue nominado a los premios polacos Fryderyk en la categoría de mejor álbum de metal por "The Beast" (2004) e "Impressions in Blood" (2006). En 2009 la revista "Topdrummer" le nombró mejor baterista de "rock-metal".Brzozowski comenzó a tocar la batería a la edad de 14 años, pero su primer instrumento musical fue la guitarra. En el año 1997 Brzozowski fundó la banda Vesania junto al guitarrista Tomaszem "Orion" Wróblewskim y el bajista Filipem "Heinrichem" Hałuchą. Entre 2001 y 2002 la banda grabó su álbum debut en los estudios Selani, "Firefrost Arcanum", que fue publicado en 2003 por Empire Records en Europa y por Crash Music en Estados Unidos.


title: Dariusz Brzozowski

text: En 2005 Vesania publicó su segundo álbum, "God The Lux". Las grabaciones se realizaron en los estudios Hendrix (Lublin) con la producción de Arkadiuszem "Maltą" Malczewskim y la mezcla de Wojciech y Sławomir Wiesławscy. El álbum fue publicado por Empire Records en Polonia y por Napalm Records en el resto del mundo. En enero de 2008, Mystic Production publicó el tercer álbum de estudio de Vesania, "Distractive Killusions".


title: Dariusz Brzozowski

text: En 2003 Brzozowski se unió a la banda Neolithic. Al año siguiente grabaron el EP "Team 666" que fue publicado por Empire Records. Neolithic se separó en 2006 y los miembros de la banda fundaron Black River.


title: Dariusz Brzozowski

text: En 2004 se unió como músico de sesión a la banda de death metal Vader, sustituyendo al lesionado Krzysztof Raczkowski. Brzozowski comentó sobre sus inicios con Vader:


title: Dariusz Brzozowski

text: Ese mismo año grabó con Vader el álbum "The Beast", publicado por Metal Blade Records. Un año más tarde, Brzozowski se convirtió en miembro oficial del grupo y grabó con ellos el EP "The Art of War", dedicado a la memoria del fallecido Christopher Raczkowski. En 2006, Vader grabó otro álbum, titulado "Impressions in Blood", y publicado por Regain Records. Este disco fue nominado al premio Fryderyk, en la categoría de mejor álbum de metal.


title: Dariusz Brzozowski

text: En agosto de 2008, poco después del concierto por el 25 aniversario de Vader, Brzozowski y el guitarrista Maurice Stefanowicz dejaron la banda. Poco después se unió al grupo noruego de black metal Dimmu Borgir.


title: Dariusz Brzozowski

text: En 2006 junto al guitarrista Mariuszem Domoradzkim, un exmiembro de Yattering, fundó el grupo Masachist. Su álbum debut, "Death March Fury", fue publicado en 2009 Witching Hour Productions.


title: Dariusz Brzozowski

text: En el año 2008 Brzozowski recibió la invitación de Piotra Wtulicha de unirse como batería a la banda Black River. Ese mismo año Mystic Production publicó su álbum homónimo de debut. En 2009, el álbum recibió una nominación a los premios de la industria fonográfica polaca Fryderyk, en la categoría de mejor álbum de metal.


title: Dariusz Brzozowski

text: En otoño de 2008, Brzozowski fue el batería de la banda noruega de black metal Dimmu Borgir durante el tour "Blackest of the Black". El guitarrista Silenoz opinó sobre Daray:


title: Dariusz Brzozowski

text: El 8 de enero de 2009 Brzozowski se unió al grupo Hunter, sustituyendo a Grzegorza "Brooza" Sławińskiego. La banda grabó el álbum "HellWood", que fue publicado el 14 de abril 2009 por la discográfica Mystic Production. Para promocionarlo, se realizó un videoclip para la canción «Labirynt Fauna» dirigido por Dariusza Szermanowicza.


title: Dariusz Brzozowski

text: Desde el año 2007, Brzozowski utiliza baterías Premier, modelo Maple Classic, mientras que desde 2008 usa platillos Meinl. Anteriormente usaba baterías Tama, modelo Starclassic y platillos Alchemy Professional. Durante las sesiones de grabación del álbum "The Beast" de Vader usó baterías Yamaha, modelo Maple Custom.


title: Vino de lichi

text: El licor de lichi () es un licor de postre aromático chino hecho 100% de lichi. Tiene un color dorado y un sabor rico y dulce. Suele servirse muy frío, ya sea solo o con hielo, con algo de comida. Se cree que el licor de lichi combina mejor con marisco y platos asiáticos que con platos más pesados de carne. Esta bebida refrescante también puede servirse como un cóctel mezclado con bebidas alcohólicas. Como el vino de ciruela., el de lichi se considera a menudo una alternativa ideal a las bebidas alcohólicas para las mujeres chinas.


title: Bud Shank

text: Clifford Everett Shank Fr., conocido como Bud Shank en el mundo del jazz, fue un saxofonista y flautista estadounidense, nacido en Dayton, Ohio, el 27 de mayo de 1926, y fallecido en Tucson, Arizona, el 2 de abril de 2009.


title: Bud Shank

text: Tras estudiar clarinete, saxo y flauta, se instala en California, a comienzo de los años 1940 y estudia con Shorty Rogers. Toca, ya profesionalmente, con Charlie Barnet (1947-1948), Art Mooney (1949) y, finalmente, en la "big band" de Stan Kenton (1950-1951). Después, colabora de forma continuada con los "Lighthouse All Stars" de Howard Rumsey, hasta 1956, convirtiéndose en uno de los principales representantes del "West Coast jazz". Realiza varias giras por Europa y África, con Bob Cooper, introduciéndose más tarde en la fusión con la bossa nova, de la mano de Laurindo Almeida.


title: Bud Shank

text: En los años 60 y 70, se dedica casi en exclusiva al trabajo de estudio y a la música para cine, aunque graba algunos discos, por ejemplo, con Ravi Shankar. Entre sus colaboraciones de estudio es particularmente célebre su solo de flauta para la canción California dreamin' del cuarteto vocal The Mamas and the Papas. A partir de 1974, retoma su carrera como instrumentista, formando una banda ("L.A.Four") con Almeida, Ray Brown y Shelly Manne. Algunos autores estiman que Shank fue el flautista más importante de la costa occidental, especialmente considerando sus exitosos dúos con el oboísta Bob Cooper. Sin embargo, a partir de los años 1980 abandona prácticamente este instrumento, en favor del saxo alto, en un estilo muy influenciado por Art Pepper y Zoot Sims, con un control perfecto de la sonoridad, delicado y con fraseo veloz.


title: Bud Shank

text: Falleció de una embolia, a los 82 años, en Tucson (Arizona), donde vivía, tras acabar de grabar un nuevo álbum.Con Chet Baker Con Elmer Bernstein Con Buddy Bregman Con The Charlie Byrd Trio Con Gene Clark Con Nat King Cole Con Buddy Collette Con Ron Elliott Con Maynard Ferguson Con Clare Fischer Con Jimmy Giuffre Con Stan Kenton Con Barney Kessel Con The Mamas & the Papas Con Shelly Manne Con Sérgio Mendes Con Hugo Montenegro Con Gerry Mulligan Con Oliver Nelson Con Harry Nilsson Con Jack Nitzsche Con Patti Page Con Shorty Rogers Con Pete Rugolo Con Boz Scaggs Con Lalo Schifrin Con Ravi Shankar Con Gábor Szabó y Bob Thiele Con Gerald Wilson Con Julie London


title: Klavdi Lébedev

text: Klavdi Vasílievich Lébedev (16 de octubre de 1852 (c.j., 28 de octubre en el c.g.) - Moscú, 21 de septiembre (4 de octubre) de 1916) fue un pintor ruso, miembro del grupo de los "Peredvízhniki".


title: Klavdi Lébedev

text: Este artículo es una traducción del artículo de la Wikipedia inglesa


title: Hadashi no Mirai/Kotoba Yori Taisetsu na Mono

text: Es la segunda vez que el grupo ha lanzado un sencillo con dos pistas del lado A. El sencillo fue usado como tema principal para Coca-Cola y es evidente por el diseño de la portada de la edición limitada donde se ve una botella de Coca Cola. ""Kotoba yori Taisetsu na Mono"" fue usado como tema principal del dorama "Stand Up!!" protagonizado por el miembro de Arashi Kazunari Ninomiya junto con Tomohisa Yamashita, Anne Suzuki, Hiroki Narimiya y Shun Oguri.


title: Antonio Ramírez (militar)

text: Antonio Ramírez (Buenos Aires, 1792 - Buenos Aires, 3 de febrero de 1843) fue un militar argentino de activa participación en la guerra de independencia, en las guerras civiles y en las luchas contra los indígenas de su país.


title: Antonio Ramírez (militar)

text: Era hermano de Andrés Florencio Ramírez, arcediano de la Catedral de Buenos Aires, que asistió al Cabildo Abierto del 22 de mayo de 1810, y del coronel Manuel Ramírez, que sería jefe de la artillería del Ejército del Norte.


title: Antonio Ramírez (militar)

text: Se incorporó como cadete al Regimiento de Artillería Volante en agosto de 1810, y permaneció en la capital hasta que fue incorporado al Ejército del Norte en julio de 1813. Participó en las batallas de Vilcapugio, Ayohuma, Venta y Media y Sipe Sipe, siempre como oficial de artillería.


title: Antonio Ramírez (militar)

text: Fue enviado a Buenos Aires en marzo de 1817 y –ascendido al grado de capitán– se incorporó al Regimiento de Artillería de la Patria. Fue edecán del Congreso. En enero de 1819 fue destinado a la guerra contra la provincia de Santa Fe, a órdenes del general Juan José Viamonte, aunque no tuvo oportunidad de combatir.


title: Antonio Ramírez (militar)

text: Participó en la Batalla de Cepeda, y fue también ayudante del coronel Eduardo Kaunitz de Holmberg, maestro de una generación de artilleros argentinos. Participó activamente en la crisis de 1820, siguiendo en general al general Soler. En julio de ese año fue tomado prisionero por las tropas de Estanislao López, siendo liberado poco después por el coronel Juan José Obando.


title: Antonio Ramírez (militar)

text: Fue incorporado a la Marina de Guerra a fines del año siguiente, y dado de baja a mediados del año siguiente.


title: Antonio Ramírez (militar)

text: Se reincorporó al ejército durante la Guerra del Brasil, pero prestó servicios en la capital. Combatió a órdenes del gobernador Manuel Dorrego en la batalla de Navarro, y – tras su fusilamiento – se unió a las filas de Juan Manuel de Rosas, a cuyas órdenes combatió en la batalla de Puente de Márquez. Unos días más tarde, se unió al sitio de Buenos Aires; en una pequeña batalla fue derrotado por el coronel Olavarría, aunque el sitio continuó y terminaría por obligar a Lavalle a renunciar. Fue oficialmente reincorporado al ejército de la Provincia de Buenos Aires en octubre de 1829 con el grado nominal de coronel. Poco después pasó a comandar el Escuadrón del Regimiento 2º de Caballería de Campaña, con sede en Luján.


title: Antonio Ramírez (militar)

text: A comienzos de 1831 formó parte del "Ejército de Reserva", comandado por el general Juan Ramón Balcarce, que abrió la campaña contra las fuerzas de la Liga del Interior. A fines de ese año asumió el mando del Regimiento 2º de Caballería de Campaña. Pocas semanas más tarde, fue especialmente condecorado por su trabajo en apagar un peligroso incendio en la ciudad de Buenos Aires. Fue ascendido al grado de coronel en 1832.


title: Antonio Ramírez (militar)

text: En 1833 fue nombrado comandante del Regimiento de Patricios, al frente del cual participó en la Campaña de Rosas al Desierto. Durante la misma, ocupó la isla Choele Choel y estuvo a cargo del Estado Mayor, a órdenes directas de Rosas.


title: Antonio Ramírez (militar)

text: A su regreso, a mediados del año siguiente, volvió a asumir el mando del 2º de Caballería, en Luján. Durante cuatro años, fue el encargado de custodiar prisionero en el Cabildo de la Villa de Luján al general José María Paz, el más capaz de los jefes unitarios, que había organizado la Liga del Interior. En sus "Memorias", Paz lo recuerda como un oficial de mal carácter y avaro, excesivamente sometido a la autoridad de Rosas.


title: Antonio Ramírez (militar)

text: Durante los años en que estuvo acantonado en Luján, combatió repetidamente avances contra el límite oeste de la provincia – que en esa época estaba en el río Salado – de indígenas ranqueles. Obtuvo una notable victoria en Pozo del Indo, el 2 de octubre de 1837; otras dos victorias en enero del año siguiente; e hizo una campaña hasta la Sierra de Curumalal, cerca de Bahía Blanca.


title: Antonio Ramírez (militar)

text: En 1839 asumió como comandante del Departamento Militar del Norte, y rechazó un ataque de la flota francesa que apoyaba a los unitarios y prestaba apoyo al bloqueo francés del Río de la Plata. Como consecuencia, el cónsul francés exigió su destitución, por el maltrato dado a los marineros franceses que habían colaborado en ese ataque. La exigencia fue ignorada por el gobernador Rosas.


title: Antonio Ramírez (militar)

text: Al estallar la revolución de los Libres del Sur, reunió las tropas de la zona de La Matanza y – aunque no participó en la batalla de Chascomús – tomó parte en la persecución de los revolucionarios, ya vencidos.


title: Antonio Ramírez (militar)

text: En abril de 1840, al frente de 1.200 hombres, pasó a la provincia de Entre Ríos, para enfrentar a las fuerzas correntinas dirigidas por el general Lavalle y participó en la batalla de Don Cristóbal. Tras esa batalla, tuvo una seria discusión con Echagüe, por lo que abandonó su ejército y se trasladó a San Nicolás de los Arroyos. Mientras cruzaba el Paraná fue tomado prisionero por un buque francés. Fue liberado en octubre de 1840, como consecuencia del tratado Mackau – Arana.


title: Antonio Ramírez (militar)

text: Falleció el 3 de febrero de 1843.


title: Antonio Ramírez (militar)

text: Dos años antes de su fallecimiento había comprado una estancia en jurisdicción del partido de Luján, en el actual pueblo de Paso del Rey. Su viuda, Justa Rufina Herrero, fue una de las fundadoras del pueblo de ese nombre, actualmente en el partido de Moreno.


title: Sereno (oficio)

text: Sereno era el encargado nocturno de vigilar las calles y regular el alumbrado público. En determinadas ciudades o barrios también debía abrir las puertas. Incluso en algunos países, anunciaba la hora y las variaciones atmosféricas. Era habitual que fuesen armados con una garrota o chuzo, y usasen un silbato para dar la alarma en caso necesario. Como oficio, existió en España y en algunos países de Sudamérica desde el siglo . En Perú se denomina serenazgo a su servicio.


title: Sereno (oficio)

text: En líneas generales y con ligeras variaciones según el país, era obligación de los serenos recorrer las calles de su demarcación protegiendo de robos y asaltos, evitando las peleas (incluso las domésticas), dar aviso de incendios y prestar auxilio a todo aquel que lo necesitara. En algunas ciudades se llamaban unos a otros por medio del silbato que llevaban o voceando contraseñas.


title: Sereno (oficio)

text: Primitivamente llevaban un chuzo (una especie de lanza corta compuesta por un palo con un pincho en la punta) y un farol. Más adelante y hasta el final llevaron solo un bastón recto, sin pincho y el farol ya no fue necesario cuando se popularizó el alumbrado público. Iban vestidos con un gabán azul y usaban gorra de plato.


title: Sereno (oficio)

text: Los primeros serenos se documentan en el año 1715, creándose el "Cuerpo de serenos" el 12 de abril de 1765, siendo más tarde incluidos en un Real Decreto del 16 de septiembre de 1834, donde se regulaba la función de los serenos en las capitales de provincia.


title: Sereno (oficio)

text: El nombre de Sereno viene de que iban por la calle cantando la hora y el tiempo atmosféricoː "Las once y sereno", "las dos y lluvioso", etcétera.


title: Sereno (oficio)

text: Mediado el siglo , el cronista Pedro Felipe Monlau describe así el capítulo de "Alumbrado y Serenos" en la ciudad de Madrid:  A partir de 1854 se unificaron en España las misiones de sereno y farolero.


title: Sereno (oficio)

text: En España, la figura del sereno se conservó hasta 1977, siendo su tarea guardar las llaves de las casas de los vecinos y mantener el orden público.


title: Sereno (oficio)

text: En general, el oficio desapareció casi en su totalidad a finales del siglo XX, pero se recuperó la figura del sereno en algunas poblaciones españolas, como es el caso de Murcia en 2007, así como el "Programa de Serenos de Gijón", localidad perteneciente al Principado de Asturias, o de otro plan similar en el barrio madrileño de Chamberí.  En 2019 también se restauró la labor del sereno en Premià de Dalt y en Santa Coloma de Gramenet ambas de la provincia de Barcelona y esta última con patrullas mixtas, instaurando también el papel de la serena. En 2022 Cornellà de Llobregat incorpora un grupo de 4 hombres y 3 mujeres, para hacer las funciones de serenos. Son mayores de 45 años, en situación de paro, contratadas a través de planes de ocupación local y que han recibido formación específica en temas de mediación, civismo y comunicación. El servicio está bajo la supervisión del departamento de Protección Civil, en estrecha coordinación con la Guardia Urbana y los Mossos d'Esquadra.


title: Setonix brachyurus

text: El quokka (Setonix brachyurus) es una especie de marsupial diprotodonto de la familia Macropodidae, el único miembro del género Setonix.


title: Setonix brachyurus

text: Es un pequeño canguro del tamaño de un gato doméstico. Como otros marsupiales de la familia Macropodiae (como los canguros), el quokka es herbívoro y principalmente nocturno. Se puede encontrar en algunas pequeñas islas de la costa de Australia Occidental, en particular, en la isla de Rottnest justo al lado de Perth, e isla de Bald cerca de Albany. Existe una pequeña colonia continental en el área protegida Two Peoples Bay, donde convive con "Potorous gilbertii". No se han descrito subespecies. Es reconocido por ser un marsupial con características especiales de su género, como su alto grado de sociabilidad. El quokka es a veces descrito como "el animal más feliz del mundo" por los rasgos faciales y expresiones de la cara que algunos especímenes tienen.


title: Fresnoy-le-Grand

text: Fresnoy-le-Grand  es una comuna francesa situada en el departamento de Aisne, de la región de Alta Francia.


title: Fresnoy-le-Grand

text: Está ubicada a 14 km al noreste de San Quintín.


title: Social Futebol Clube

text: El Social Futebol Clube es un club de fútbol brasileño de la ciudad de Coronel Fabriciano en Minas Gerais. Fue fundado en 1944.


title: Fressancourt

text: Fressancourt es una comuna francesa situada en el departamento de Aisne, de la región de Alta Francia.


title: Fressancourt

text: Está ubicada a 16 km al oeste de Laon.


title: Resource Access Control Facility

text: Resource Access Control Facility de forma acortada RACF es un producto de IBM. Se trata de un sistema de seguridad que proporciona control para z/OS y z/VM. Sus principales rivales en el mercado son ACF2 y TopSecret, ahora producido por CA, Inc.


title: Resource Access Control Facility

text: Además de ser uno de los monitores de seguridad más experimentados de la informática, tiene algunas características que no se suelen encontrar en sistema operativos como Microsoft Windows o entornos Unix. Puede, por ejemplo, establecer los permisos para patrones de archivos, incluso archivos que aún no existen. Los permisos se usan para los archivos (u objetos) creados previamente. En otras palabras, RACF establece las políticas de seguridad.


title: Resource Access Control Facility

text: RACF ha evolucionado continuamente para apoyar esas características de seguridad modernas como los Certificados digitales / Infraestructura de clave pública, interfaces LDAP y certificadores de mayúsculas minúsculas / contraseñas. El hardware que le sigue es zSeries que trabaja con RACF. Por ejemplo, los certificados digitales están protegidas a prueba de falsificaciones y procesadores criptográficos. Subsistemas mayores, como DB2 versión 8, utilizan RACF para ofrecer una seguridad multi nivel (MLS).


title: Hold On

text: Hold On o Hold On! puede referirse a:


title: Parque Olímpico de Sídney

text: El Parque Olímpico de Sídney (en inglés: "Sídney Olympic Park") es un parque de 640 hectáreas situado en el suburbio de Homebush Bay, Nueva Gales del Sur (en Parramatta, Australia), y en el cual se ubican un buen número de instalaciones deportivas.


title: Parque Olímpico de Sídney

text: Fue construido para la realización de los Juegos Olímpicos del año 2000, celebrados en Sídney, y desde entonces acoge la mayoría de eventos deportivos y culturales de la ciudad. Además de acoger las competiciones de y durante las Olimpiadas, dentro de su recinto acogió la villa olímpica que alojó a las diversas delegaciones nacionales que participaron en los Juegos.