title: Angélica Araujo Lara

text: El 16 de diciembre de 2009 el PRI de Yucatán anunció su postulación como precandidata de unidad a la presidencia municipal de Mérida en las elecciones de 2010; en consecuencia, el 6 de enero de 2010 solicitó y obtuvo licencia al cargo de diputada federal. Obtuvo la candidatura de su partido a la alcaldía de Mérida.


title: Angélica Araujo Lara

text: El 21 de mayo de 2010 recibió la constancia de mayoría de votos por el Instituto de Procedimientos Electorales y Participación Ciudadana, declarándola triunfadora en los comicios realizados el 16 de mayo y por tanto presidente municipal electa de la ciudad de Mérida, Yucatán, cargo del que tomó posesión el 1 de julio del mismo año. Al triunfar la candidata del PRI sobre la del PAN, se desplazó a este último partido del mando del Ayuntamiento de Mérida, que mantuvo durante 19 años.


title: Angélica Araujo Lara

text: El 19 de enero de 2012, tras 18 meses en la alcaldía de Mérida, Angélica Araujo solicitó licencia a su cargo para contender en elecciones del mes de julio de 2012 por un escaño en el Senado de México, proceso en el que resultó perdedora, aunque ocupó el escaño correspondiente por haber accedido al cargo en virtud de la representación proporcional que le otorgó su partido en la LXIII Legislatura del Congreso de la Unión de México.


title: Angélica Araujo Lara

text: Poco tiempo después de iniciado su gobierno en el municipio de Mérida, la alcaldesa Araujo Lara impulsó, con la ayuda de la gobernadora del estado, Ivonne Ortega Pacheco, un proyecto de obra pública consistente en la construcción de un paso a desnivel en la prolongación del Paseo de Montejo, con la intención expresa de mejorar la vialidad. El proyecto encontró la oposición creciente de un sector de la sociedad de Mérida conformada principalmente por vecinos del sitio, así como de un considerable número de ingenieros y arquitectos que criticaban la eficiencia del proyecto considerando los circuitos viales y la topología de la zona.


title: Angélica Araujo Lara

text: Ante la negativa del pueblo, la presidenta municipal reunió a un grupo de funcionarios y parte de la policía municipal para frenar la oposición. Durante una manifestación pacífica de un grupo de personas en el lugar de la obra que empezaba, el 4 de julio de 2011, gente identificada con el gobierno municipal, encabezada por un empleado del ayuntamiento y ante la pasividad de la policía estatal que estaba presente durante el acontecimiento, reprimió con violencia a los manifestantes teniendo como saldo varios heridos. Ni las autoridades municipales, ni las estatales, dieron cuenta y razón de los hechos. A pesar de las acusaciones de los ciudadanos, los hechos se quedaron sin respuesta de las autoridades y se eludió toda responsabilidad del gobierno.


title: Muñeca (telenovela)

text: Muñeca es una telenovela mexicana dirigida por Fernando Wagner y producida por Manolo García para la cadena Televisa en 1973. Fue protagonizada por Fanny Cano y Rodolfo Bebán, con las actuaciones antagónicas de Augusto Benedico, Susana Alexander, Yolanda Liévana y Luis Miranda.


title: Muñeca (telenovela)

text: Daniel, un niño bien, se aburre de su vida vacía. Él vive con sus tíos Amanda y Alejandro desde que quedó huérfano. Tiene un amigo llamado Jerónimo. Un día, Alejandro le avisa a su sobrino que la herencia que recibió de sus padres es un terreno convertido en una ciudad perdida con un gran costo.


title: Muñeca (telenovela)

text: En aquella ciudad vive Muñeca, una linda joven que trata de salir de la miseria estudiando. También están "El Rata", quien hace poco salió de la cárcel y acosa a Muñeca; y el Kid Tabaco, un boxeador, además de la envidiosa Márgara quien odia a Muñeca. Daniel se presenta en el barrio usando ropas viejas y conoce a Muñeca. Ella piensa que es uno más de los residentes de la ciudad y Daniel le sigue el juego. Usando el nombre de Ángel se traslada a vivir en la ciudad con la ayuda de Julita su fiel sirvienta. Poco a poco Muñeca y Daniel se enamorarán, pero el engaño saldrá a la luz y aunado a las intrigas de Susana quien está enamorada de Daniel, las malas intenciones de Márgara y el tío Alejandro cuyas verdaderas intenciones son quedarse con el terreno heredado a su sobrino, Muñeca y Daniel tendrán que luchar duramente para poder ser felices.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: El Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA) es un museo de carácter público, situado en La Habana (Cuba). Subordinado al Ministerio de Cultura ocupa dos edificios en las cercanías del Paseo del Prado, estos son el Palacio de Bellas Artes, destinado al arte cubano y el Palacio del Centro Asturiano, dedicado al arte universal; un tercer edificio se destina a funciones administrativas. Alberga una de las mayores colecciones de pinturas y esculturas de América Latina y es el mayor del Caribe insular.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: El Museo Nacional fue inaugurado el 28 de abril de 1913 como Museo Nacional de la República, y funcionó hasta mediados del siglo XX como un museo enciclopédico, especializándose como una institución dedicada a la Historia del Arte tras el triunfo de la Revolución cubana. En un inicio su sede estaba próxima al sitio que hoy ocupa el Hospital Hermanos Ameijeiras, en el municipio de Centro Habana, Calle Concordia esquina a Lucena, cerca del antiguo Frontón.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: Su patrimonio artístico, compuesto por más de 45 000 piezas, es considerado uno de los más importantes de América Latina y el Caribe. Conjuntamente con la mayor colección de arte cubano del mundo, conserva piezas de las más importantes escuelas europeas, un importante patrimonio del continente. También el museo atesora importantes piezas de arte antiguo, que abarca colecciones de Grecia, Roma y Egipto.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: El museo cuenta con un teatro y un extenso programa cultural, que incluye exposiciones transitorias, conciertos, tertulias, etc. También mantiene el Centro de Información de Antonio Rodríguez Morey, un importante centro de referencia para las artes visuales en el país, posee además una biblioteca con más de 120 mil volúmenes.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: Después de la independencia de España en 1898, y la proclamación de la República en 1902, en el país se vive un proceso lógico, de formación de la conciencia nacional, en busca de un modelo de nación y la consolidación de la identidad cultural. El gran entusiasmo generado por el nuevo estatus político, a pesar de la sumisión a los Estados Unidos, con la Enmienda Platt, se refleja en un fuerte impulso en todos los campos de la vida social de la isla.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: Como fruto de este proceso histórico, que ganó fuerza en los primeros años del siglo XX, se crean instituciones como la Academia de Historia de Cuba y la Academia Nacional de Artes y Letras, que tomando como referencia a las antiguas potencias coloniales de Europa, tratarían de entablar nuevas perspectivas para el avance de la joven nación. En este momento se veía como algo indispensable la creación de una nueva institución que se dedicara a preservar la memoria histórica del país —un museo nacional, de carácter enciclopédico, creado siguiendo el modelo de museo público establecido después de la Revolución francesa— con el propósito de instruir culturalmente a la sociedad.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: Bajo el nombre de Museo Nacional de la República, la institución fue fundada por decreto presidencial de José Miguel Gómez y Mario García Kohly, Secretario de Instrucción Pública y Bellas Artes el 23 de febrero de 1913. Concebido como un museo enciclopédico, mezclándose en parte con el concepto de "gabinete de curiosidades", que tenía como objetivo la difusión del conocimiento, el Museo Nacional se dedicó a conservar los objetos que pertenecen a diferentes estilos, con secciones como arqueología, antropología, piedras, bellas artes, historia natural, archivo, biblioteca y mueblería. El arquitecto Emilio Heredia, primer director del museo, sería responsable de aprobar las donaciones, de establecer los criterios de organización y de exposición del acervo cultural. La sección de Bellas Artes (que también incluía numismática y joyería antigua) contó con un núcleo de pinturas y esculturas de Cuba, Latinoamérica y Europa, parte de la cual provenía de la galería de la Academia Nacional de Bellas Artes San Alejandro. Dicha galería había sido creada a mediados de siglo XIX, tras la adquisición de un lote en Europa por Pedro de Alcántara Téllez-Girón y Pimentel (marqués de Jabalquinto) en 1841 para servir como modelo a los estudiantes de la academia.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: Durante su primera década de existencia el museo recibió donaciones de privados, iglesias, conventos e instituciones civiles. Artistas contemporáneos entre los que se encuentran: Antonio Rodríguez Morey, Leopoldo Romañach y Aurelio Merelo, condescendieron muchas de sus pinturas. En 1917 se vio obligado a trasladarse desde el Mercado de Colón hacia la Quinta de Toca (Avenida Carlos III), lo cual provocó enormes gastos trayendo como consecuencia a su vez el cierre del establecimiento hasta el 20 de mayo de 1919. En 1919 la institución participó en una subasta, de obras de arte en Europa, mediante la que adquirió un conjunto de sesenta copias de cuadros famosos del Museo del Prado, así como algunas piezas originales de artistas españoles.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: En 1918, el artista plástico y restaurador Antonio Rodríguez Morey se hizo cargo de la dirección del Museo Nacional. Su larga administración (que duró hasta 1967, año de su muerte) fue de fundamental importancia para la especialización de la institución como un museo de bellas artes y en la obtención de reconocimiento internacional. Ya en 1921, Morey propone la transferencia de la colección de historia natural a otro edificio, con el objetivo de hacer espacio para la exhibición de piezas históricas y artísticas.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: En 1924, el edificio que servía de sede principal al museo fue vendido a los hermanos de La Salle y la institución se trasladó nuevamente, esta vez hacia la Casa Aguiar, donde permaneció durante tres décadas hasta la construcción de su sede permanente. El primer proyecto para la nueva sede, fue diseñado por los arquitectos Evelio Govantes y Félix Cabarrocas en 1925. El proyecto incluyó la adecuación y recuperación del antiguo Mercado de Colón (construido entre 1882 y 1884) e iniciándose más de dos décadas después, en 1947 fue abandonado poco después debido a la falta de recursos.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: Desde el punto de vista museológico, Morey buscó renovar los criterios para la adquisición de las obras de arte, privilegiando piezas originales en detrimento de copias o reproducciones, contribuyendo sobremanera al aumento de la calidad de las colecciones. En 1924 se adquieren con fondos públicos, algunas pinturas de la colección del distribuidor italiano Salvador Buffard. Al año siguiente, también con subvención del Estado, se compró una gran cantidad de pinturas cubanas y europeas, del siglo XX y de los siglos anteriores. El Salón Anual de Bellas Artes, a través del premio de adquisición, se convertiría en otro espacio importante en la configuración de la colección del museo y llevó la responsabilidad de añadir a la colección una gran cantidad de obras de vital importancia para la historia del arte cubano.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: Morey también amplió las adquisiciones de dibujos, grabados, esculturas y artefactos arqueológicos precolombinos. En 1927 la Academia de San Alejandro, concede a manera de empréstito, un segundo conjunto de pinturas que posteriormente pasarían a formar parte del fondo del museo. La colección de etnografía fue ampliada gracias a la transferencia de un grupo de objetos religiosos africanos desde un tribunal en Marianao. En 1936 son donadas al museo un grupo de piezas de elaboración indígena provenientes de antiguas aldeas taínas de Camagüey y Pinar del Río, este mismo año varios profesores de la academia nacional donan algunas de sus piezas.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: En las décadas de 1930 y 1940, Morey obtendría el apoyo de destacados intelectuales cubanos en su compromiso de aumentar el prestigio de la institución y sensibilizar a la sociedad y al gobierno sobre la necesidad de proporcionar condiciones adecuadas para el funcionamiento del museo. Los historiadores Emilio Roig de Leuschenring y Luis de Soto y Sagarra y el arquitecto Luis Bay Sevilla publicaron una serie de artículos en la prensa por la que se denunciaba la situación de "abandono del Museo Nacional" y destacaron la importancia de su patrimonio. El traslado de las exposiciones y de las obras del museo a otras instituciones en La Habana, debido a la escasez de servicios, contribuyeron a resaltar al público la necesidad de una nueva sede más amplia. Para coordinar el traslado se organizó en noviembre de 1946, el Patronato Pro-Museo Nacional, que reunió a representantes de diferentes instituciones culturales cubanas.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: El patronato desarrolló un intenso programa de actividades para promover el museo, incluyendo la movilización de la prensa y la radio, los intelectuales, académicos y artistas, y la organización de conferencias y exposiciones en las que se distribuyeron materiales informativos, instando al público a exigir mejores condiciones para la institución. Este proyecto traspasó las fronteras nacionales, y la nueva sociedad trató de establecer acuerdos con instituciones similares de Estados Unidos, Francia y España. El museo fue incorporado a la Sociedad Americana del Museo y luego se inscribió en el Consejo Internacional de Museos (ICOM). Debido la escasez de técnicos de museología en el país, el patronato pagó varias becas en el extranjero. Frente a la presión de la intelectualidad y sectores afines, el gobierno finalmente cedió a la idea de construir una sede propia para el museo nacional. Se decidió erigir el edificio con el nombre de: Palacio de Bellas Artes, en el sitio donde se ubicó el antiguo Mercado de Colón, que había sido demolido bajo el gobierno de Carlos Prío.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: El proyecto del edificio de estilo racionalista estuvo a cargo del ingeniero Alfonso Rodríguez Pichardo. El diseño contaba con amplios espacios libres, que serían susceptibles a modificaciones para acoger diferentes exposiciones. Siguiendo los códigos internacionales de la arquitectura moderna, mezclada con elementos de la tradición colonial cubana, lo que se ve reflejado en la existencia de un patio central y en el uso de piedras Jaimanitas en la fachada. Varios artistas fueron invitados a realizar trabajos específicos para la construcción, como Ernesto Navarro, Rita Longa y Mateo Torriente. La construcción comenzó en 1952 y finalizó casi dos años después. El Palacio de Bellas Artes fue inaugurado en 18 de junio de 1954, como sede de la II Bienal Hispanoamericana de Arte.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: El Patronato sería responsable, de elaborar las directrices generales para la reapertura del museo.Un decreto-ley publicado emitido en febrero de 1954 concedía al Patronato (luego rebautizado como Patronato de Bellas Artes y Museos Nacionales) autoridad legal para ordenar y organizar instituciones museológicas cubanas, gestionar las colecciones históricas y artísticas, establecer los criterios para la aceptación de donaciones y la organización de las exposiciones y otros eventos culturales. Un consejo asesor ayudaría a la Administración en la gestión de la institución.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: La reinauguración del museo motivó nuevas y valiosas donaciones y depósitos durante toda la década de 1950. Donaron obras para la institución la Arquidiócesis de La Habana, la Casa de Beneficencia y diversos coleccionistas particulares como María Ruiz de Olivares (marquesa de Pinar del Río), Julio Lobo, Oscar Cintas, José Gómez Mena y Tomás Felipe Camacho, entre otros. Una de las más importantes donaciones hechas al museo fue la de antigüedades egipcias, etruscas y greco-latinas realizada por Joaquín Gumá (conde de Lagunillas), que constituye hasta hoy uno de sus núcleos más valiosos.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: Las exposiciones permanentes de arte nacional e internacional fueron montadas con la colaboración de Allan MacNab director del Fours Arts Gallery de Palm Beach, Florida siguiendo criterios cronológicos y geográficos. El nuevo espacio posibilitó mostrar al público un número mayor de piezas que hasta entonces permanecían almacenadas, entre estas destacan colecciones de artes decorativas y de la etnología africana de Cuba. La organización del espacio dedicado a piezas históricas estuvo a cargo de José Manuel Pérez Cabrera y Francisco Pérez de la Riva. El campo de la antropología se confió a Fernando Ortiz y Lydia Cabrera.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: Esta nueva sede albergaría además, en un primer momento al Instituto Nacional de Cultura, órgano del Ministerio de Educación, que se convertiría en responsable de conferir el dinamismo adecuado, organizando conferencias, recitales y exposiciones. El instituto también crearía la Sala Permanente de Arqueología Antillana, donde estaban expuestos objetos de las culturas aborígenes y algunos relacionados con el cacique Guamá.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: Con el triunfo de la Revolución cubana en enero de 1959, el museo sufriría profundas modificaciones, debido a la propia naturaleza renovadora del proceso histórico. Como depositario de las colecciones privadas intervenidas por el nuevo gobierno, la institución asistió a un crecimiento tal de sus colecciones que se hizo imposible albergar todas las piezas. Decidiéndose por tanto mantener en el museo únicamente las colecciones de las bellas artes, distribuyéndose el resto en otras sedes conforme a sus tipologías. Varios museos serían creados para conservar todas las piezas, tales como el Museo Napoleónico, el Museo de Artes Decorativas, el Museo de Arte Colonial, entre otros. Valiosas colecciones de arte —compradas por coleccionistas privados en galerías comerciales de Europa y, especialmente, de Estados Unidos— de Julio Lobo, Oscar Cintas, José Gómez Mena, Tomás Felipe Camacho, María Dolores Machín, Evelio Govantes e Ignacio Ponce de León, entre muchos otros, pasaron en su totalidad o en parte al acervo de la institución, que pasaría a denominarse Museo Nacional de Bellas Artes. Todos los núcleos del museo se beneficiaron de esta coyuntura histórica, registrando un aumento significativo en las colecciones de arte europeo, americano y asiático. El núcleo del arte nacional, a su vez, es ahora capaz de ofrecer una amplia visión histórica del arte del país.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: A excepción del período 1968-1975, cuando una restructuración museológica cambió el criterio de exposición de las obras, la sección de arte universal seguiría expuesta en orden cronológico y subdividido geográficamente, centrándose mayormente en las escuelas europeas: España, Italia, Francia, Flandes, Países Bajos, Alemania e Inglaterra. Los objetos arqueológicos fueron recogidos en las Salas de arte antiguo Conde de Lagunillas, cuyo montaje fue realizado por el escultor Eugenio Rodríguezel cual había diseñado las vitrinas y las bases para las piezas y realizó una réplica de un mastaba para servir como entrada a los locales. Las colecciones nacionales fueron agrupadas en las Galerías permanentes de arte cubano.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: Entre 1966 y 1967, el museo comenzó un proceso de catalogación e inventario de las colecciones. en las décadas posteriores, la renovación de los espacios de exposición tendría el fin de satisfacer la necesidad de ampliar la gama de obras expuestas y piezas de exhibición. Entre los principales eventos con sede en el museo, nacionales e internacionales en el período son el Salón 70, la Exposición Nacional de Jóvenes Artistas, la Bienal de La Habana y la de Tesoros del Kremlin y Retrato de México. En 1980, la falta de espacio se convertiría en un obstáculo para el aumento de las colecciones y los sistemas de seguridad y de aire acondicionado se vieron dañados.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: En los años 1990, el museo buscó renovar los intercambios con otras instituciones similares, procurando adecuar al museo a los criterios internacionales de la práctica museológica. Para esto fueron realizados nuevos inventarios y se estudiaron nuevas formas de control y de capacitación de los trabajadores. La restructuración más importante realizada a la institución en su historia reciente ocurrió en 1996, cuando con el propósito de ampliar el espacio expositivo, la presidencia del Consejo de Estado, decide conceder a la institución el uso de dos nuevos edificios. Quedando así el Palacio de Bellas Artes, la muestra exclusiva del arte nacional. Las colecciones internacionales fueron transferidas al Palacio del Centro Asturiano, que se encuentra a pocos metros del otro edificio.Un tercer edificio, el Cuartel de Milicias, se dedicó a las actividades administrativas y logísticas.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: El diseño y la implementación de los cambios fueron realizados por el museógrafo Jorge Candelaria y José Linares. El cambio permitió que el museo pudiera ampliar en un 50% el número de obras expuestas de forma permanente, para mostrar por primera vez, sus colecciones de arte americano y arte asiático.Las obras de restauración duraron cinco años y tuvieron un costo de 14,5 millones de dólares. La inauguración de los nuevos espacios del museo tuvo lugar el 18 de julio de 2001, con la presencia de Fidel Castro.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: En 2010 el filántropo estadounidense Gilbert Brownstone, de la fundación del mismo nombre, donó al museo en representación del pueblo de Cuba, más de 120 obras de Picasso, Miró, Andy Warhol, Marcel Duchamp, André Masson, Camille Pissarro, Edouard Vuillard y Roy Lichtenstein, dándole a la institución relevancia mundial.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: Diseñado por el arquitecto Alfonso Rodríguez Pichardo a principios de 1950 para albergar el Museo Nacional, el Palacio de Bellas Artes fue inaugurado el 18 de junio de 1954. Cuenta con 18083m² de área construida, y 7538m² dedicados a exposiciones permanentes y temporales. El edificio sigue los códigos de la arquitectura racionalista con plantas libres y paneles móviles, permitiendo la adecuación del espacio expositivo. Recoge, sin embargo, varios elementos de la tradición de la arquitectura colonial cubana, tales como: la presencia de un patio central —donde están expuestas esculturas de la colección permanente—, la presencia de altos puntales y el uso de piedras en la fachada.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: Además de dar suficiente espacio expositivo y flexibilidad para las actividades museográficas, en el diseño del edificio se muestra preocupación por la integración entre la arquitectura y la escultura. Para la parte superior del patio central, el escultor Ernesto Navarro ejecutó relieves tallados en piedra. En interiores y exteriores, esculturas monumentales fueron colocadas, de acreedores como: Rita Longa ("Forma, Espacio y Luz"), Mateo Torriente, Juan José Sicre, Eugenio Rodríguez, y un gran mural de Enrique Caravia.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: En 2001, después de la amplia reforma y reestructuración de los espacios internos, coordinada por Jorge Candelaria y José Linares, el Palacio de Bellas Artes fue reabierto al público. El edificio que alberga la colección de arte cubano en el Museo Nacional mantiene cerca de 1200 piezas en exposición permanente. Está equipado con teatro auditorio, cafetería y tienda. También aloja el Centro de Documentación Antonio Rodríguez Morey.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: El Palacio del Centro Asturiano fue diseñado por el arquitecto Manuel del Busto y abrió sus puertas en 1927, con el fin de servir como sede de la asociación del Centro Asturiano de La Habana, cuyo anterior sede había sido destruida por un incendio en 1918. La asociación, fundada en 1886 se dedicaba a proporcionar ayuda mutua y asistencia a los miembros de la comunidad asturiana en Cuba. El proyecto fue seleccionado por medio de un concurso del cual Busto salió ganador y la construcción comenzó en 1924.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: De estilo ecléctico, el palacio es uno de los edificios más representativos de la arquitectura republicana en Cuba. Sobresalió en su tiempo, tanto por las técnicas de construcción empleadas —en particular la estructura de acero, cubierta de piedras, tejas y losas de concreto— como por los materiales utilizados en el acabado: mármoles de Italia, España y Estados Unidos, carpintería de caobas cubanas, vidrieras importadas de Madrid, y lámparas decorativas en bronce, con cristal de Bohemia. Mariano Miguel dirigió la realización del gigantesco vitral que decora la bóveda.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: Después de la Revolución cubana, la propiedad fue incautada y se convirtió en la sede de la Asociación de Amistad Cubano-Española. Luego sería el Palacio de Pioneros (centro de educación) y el Tribunal Supremo. Finalmente desde el año 2001, sirve de sede a las colecciones de arte universal del Museo Nacional. El palacio tiene 15054m² de área, con 4873m² para el área de exposición.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: El Cuartel de Milicias, fue construido en 1764 por Pedro de Medina, a instancias del rey de España, siguiendo el diseño del ingeniero Silvestre Abarca. El propósito de su construcción fue el de mejorar las defensas de la ciudad de La Habana. El edificio fue modificado sustancialmente en los siglos siguientes, sirvió de sede a numerosas empresas militares en Cuba. Después de la Revolución, fue sede de la Policía Nacional Revolucionaria. A mediados de la década de 1990 fue restaurado totalmente, conservando algunos de los cambios realizados en 1946 al mismo, cuando estaba dotado de un segundo piso. Se prestó especial atención a la restauración de su portal de estilo barroco de gran interés artístico. Inaugurado en 2001, con los otros dos edificios del Museo Nacional, desde entonces es usado para albergar a los sectores administrativos y de logística de la institución.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: Creado como museo enciclopédico, el Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba a lo largo del siglo XX se especializó gradualmente en una institución dedicada a las artes visuales. Su colección, formada a través de donaciones, legados y adquisiciones, se amplió sustancialmente con las expropiaciones llevadas a cabo por el gobierno después de la Revolución cubana, dando lugar a la incorporación de colecciones privadas de gran valor artístico.En la actualidad, la colección se compone de aproximadamente 47600 piezas. De estos, 45000 son parte del patrimonio artístico y otras 2000 están en los depósitos de la institución.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: El museo es el único en el país especializado en la historia del arte universal. La institución mantiene una amplia colección de obras de arte cubano, y núcleos de menor tamaño de piezas de Estados Unidos y América Latina. También alberga una importante colección de pinturas y esculturas de Europa, que abarca las principales escuelas del continente a lo largo de un lapso de tiempo de seis siglos. También es importante mencionar los logros de la colección de artefactos arqueológicos del Antiguo Egipto, la Antigua Grecia y la Antigua Roma, además de la colección de arte asiático.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: Este museo cuenta con la colección de arte cubano más importante del mundo,abarcando desde el siglo XVI hasta la actualidad. Conserva más de 4300 pinturas, 12800 diseños y grabados y 285 esculturas,además de fotografías y ejemplares de artes gráficas. La colección está dividida en cuatro secciones bien definidas, arte colonial, inicios del siglo XX, arte moderno y arte contemporáneo.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: Del período colonial, hay obras de artistas extranjeros que radicaban en la isla, como el francés Jean-Baptiste Vermay, y otros que dan testimonio de la consolidación de una escuela de artes nativa, como "La Santísima Trinidad" de José Nicolás de la Escalera, " Retrato de Justa Allo y Bermúdez" de Vicente Escobar, "Corte de caña" de Víctor Patricio y "La siesta" de Guillermo Collazo, entre otros. El academicismo cubano, el "costumbrismo" y otras tendencias pictóricas del siglo XIX al siglo XX están representadas por autores como Armando Menocal ("Salida de Colón por Bobadilla"), Leopoldo Romañach ("Marina") y Rafael Blanco Estera ("El drama de Zacatecas").


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: Las vanguardias artísticas de la primera mitad del sigloXX y las series de los grandes maestros cubanos, como p. ej. Fidelio Ponce, Amelia Peláez, Víctor Manuel, Carlos Enríquez, Mario Carreño Morales, Juan Roberto Diago Querol y Wifredo Lam entre otros muchos más; están también ampliamente representadas. El sector del arte contemporáneo engloba obras de artistas residentes en Cuba o en el exterior. En el contexto postrevolucionario, marcan fuerte presencia el hiperrealismo y el simbolismo. Están representados, entre otros, Hugo Consuegra, Guido Llinás, Servando Cabrera Moreno, Antonia Eiriz, Raúl Martínez, Manuel Mendive, Ever Fonseca, Aldo Menéndez, Roberto Fabelo, Tomás Sánchez, Nelson Domínguez, Zaida del Río, Belkis Ayón, Kcho y José Bedia.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: La colección de arte occidental del Museo Nacional de Bellas Artes es una de las más grandes del Caribe y América Latina.Se compone de más de 1600 pinturas, 126 esculturas y 8000 dibujos y grabados,que abarcan el período comprendido entre el Edad Media hasta el sigloXX. Las obras se muestran siguiendo criterios de orden cronológico y geográfico. Se presentan en orden de importancia cuantitativa, las escuelas de española, italiana, francesa, flamenca, neerlandesa, inglesa y alemana, junto con ejemplos aislados de otras escuelas de arte europeas. También mantiene núcleos menores del arte latinoamericano y de los EE.UU.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: La producción de la América colonial, está representada por un grupo de pinturas anónimas del barroco americano, del boricua José Campeche y de otros artistas de América Central y del Sur. Del sigloXX, sobresalen los modernistas mexicanos como David Alfaro Siqueiros, Diego Rivera y José Clemente Orozco, el argentino Benito Quinquela Martín, el chileno Roberto Matta y el dominicano Jaime Colson, entre otros.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: El arte norteamericano, es reconocible en trabajos de los siglosXVIII y XIX: Gilbert Stuart, Charles Willson Peale, John Singer Sargent, James McNeill Whistler, Childe Hassam, Edward Lamson Henry, etc.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: Además hay un pequeño núcleo de obras modernas y contemporáneas: Man Ray, Alexander Archipenko, Robert Rauschenberg, Claes Oldenburg, Andy Warhol, etc.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: El núcleo de arte español integrado por más de 700 piezas, es la más numerosa de todas las secciones de arte internacional del museo y la mayor colección de obras de la escuela que se mantiene fuera de España.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: Alberga piezas que van desde el siglo XV hasta el XX, destacándose autores del Siglo de Oro español, tales como Luis Tristán ("Martirio de San Andrés"), José de Ribera ("San Sebastián, San Juan Bautista y Santa Catalina de Alejandría"), Francisco de Zurbarán ("La Virgen de la Manzana"), Bartolomé Esteban Murillo ("Sagrada Familia") y Juan de Valdés Leal ("San Juan Capistrano"). El academicismo y las tendencias del cambio de siglo, están representados por Eugenio Lucas Velázquez, Raimundo de Madrazo y Garreta, Santiago Rusiñol, Ignacio Zuloaga, además de un amplio conjunto de pinturas de Joaquín Sorolla.Pablo Picasso, Joan Miró, Emilio Grau Sala e Eduardo Arroyo son los principales exponentes del modernismo.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: De la colección de arte italiano, están puntualmente documentados, el Renacimiento, con Luca della Robbia y Vittore Carpaccio, mientras que el Manierismo presenta a Bronzino, Jacopo Bassano y Tintoretto. El segmento más sólido de la colección de arte proveniente de la península itálica lo compone el barroco con "Adán y Eva" de Annibale Carracci, "Virgen con el Niño" de Guido Reni, "Triunfo de David" de Guercino, "José delante del Faraón" por Mattia Preti y "Abraham y los ángeles" de Luca Giordano. La estética rococó está representada por los trabajos de Alessandro Magnasco, Michele Marieschi, Giovanni Battista Piazzetta y por las "vedutas" de Giovanni Paolo Pannini, Canaletto y Francesco Guardi. En el siglo XIX, se destaca Giovanni Boldini,y en el último siglo, Amedeo Modigliani, Giorgio de Chirico y Valerio Adami. El arte francés expuesto en el museo abarca mayoritariamente el período entre el sigloXVII y XIX. Monsù Desiderio y Philippe de Champaigne evidencian el barroco, mientras que Jean-Baptiste Pater ("Scène Galante") el rococó. El neoclasicismo está presente en las obras de François-Xavier Fabre y Jean-Auguste Dominique Ingres, al mismo tiempo de la Escuela de Barbizon, están Camille Corot, Narcisso Virgilio Díaz de la Peña, Jean-François Millet, Charles-François Daubigny, Jules Breton y Gustave Courbet.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: Se destacan además Adolphe Monticelli, William-Adolphe Bouguereau y Eugène Carrière.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: El arte de Europa Central comprende mayormente el sigloXVII, con algunos ejemplares del Renacimiento y el Manierismo: Hans Memling, Lucas Cranach, Ludger tom Ring el Joven. Dentro del barroco flamenco se destacan Rubens, Jan Brueghel el Viejo, Cornelis de Vos, Jacob Jordaens, Antoon van Dyck, Jan Cossiers, Theodor van Thulden y Erasmus Quellinus II. Dentro de los neerlandeses, sobresalen Willem Claeszoon Heda, Thomas de Keyser, Johannes Cornelisz. Verspronck, Aert van der Neer, Nicolaes Berchem, Barent Fabritius, Jan Steen, Jan Wijnants, Gerard de Lairesse y Willem van Mieris.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: En la colección de arte británico sobresale la retratística inglesa de los siglosXVII y XVIII. Con obras de Godfrey Kneller ("Retrato de una dama"), Joshua Reynolds ("Retrato de Miss Frances Kemble"), Thomas Gainsborough ("Retrato de Jorge IV como Príncipe de Gales"), George Romney ("Retrato de Mrs. John Chaworth"), John Hoppner ("Retrato de Miss Sarah Gale") y Thomas Lawrence ("Retrato de Mrs. Edward Foster"), de Escocia encontramos a Allan Ramsay y Henry Raeburn. William Turner con ("Paisaje antiguo con "staffarge"") y John Constable son exponentes del Romanticismo. Esta colección de arte antiguo es una de las más importantes del mundo entero por su variedad y riqueza, cuenta con más de 600 piezas únicas. La colección se muestra en orden cronológico y geográfico, fue donada por Joaquín Gumá al morir.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: La muestra la abre Asia Menor y Medio Oriente porque están los exponentes más antiguos de la colección, piezas mesopotámicas con una antigüedad de 3500 años antes de nuestra era. Algunas piezas sumerias, entre las que hay tablillas con escritura cuneiforme, otras de la cultura babilónica y neobabilónica, más un núcleo de cinco piezas de arte fenicio, los grandes navegantes de la antigüedad, los que unifican el Mediterráneo antes del imperio romano. Casi todos los objetos de este núcleo, 45 piezas, son en barro o arcilla, solamente dos en bronce y exceptuando las dos grandes vasijas de cerámica de Tell el Obeid, llegaron al Museo en 1993 de la Academia de Ciencias, y quedan en depósito permanente. Algunas de estas piezas provienen de fondos del Colegio La Salle.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: La siguiente colección es la de arte egipcio, la muestra está dividida en dos salones, uno representa La Vida y el otro La Muerte.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: Aunque la mayor parte de la colección es del conde, otras piezas llegaron por diferentes vías, como un sarcófago de madera policromada, escarabajos de corazón y un papiro original del Libro de los muertos. La pieza más cotizada de la colección es una singular Cabeza de Amón en basalto negro, con un trabajo verdaderamente minucioso, donde se puede diferenciar la doble textura, en la cara, lisa, acabada, de expresión suave, y en la corona, rugosa, para soportar el oro con que estaba cubierta.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: Este es el centro fundamental de la colección, debido a la cantidad y la calidad del arte de estas dos culturas tan similares y distintas al mismo tiempo, esto en parte se debe a la pasión del conde por el arte occidental.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: En la Sala de Cerámica pueden encontrarse vasijas de lujo, de todos los periodos, técnicas y formas de producción. Las esculturas están ubicadas de manera cronológica, y pueden disfrutarse cabezas de distintos periodos, arcaico, clásico y helenístico.


title: Museo Nacional de Bellas Artes (Cuba)

text: En cuanto a Roma, encontramos los Retratos de El Fayum y algunos fragmentos de fuentes y esculturas de todo el imperio.


title: Gobernador de Campeche

text: El gobernador o gobernadora del Estado Libre y Soberano de Campeche es el encargado del poder ejecutivo de dicho estado. Es elegido por un periodo de 6 años no reelegible en ningún caso


title: Gobernador de Campeche

text: La Constitución Política del Estado Libre y Soberano de Campeche, establece en su artículo 59: "Se deposita el ejercicio del Poder Ejecutivo en un sólo individuo que se denominará Gobernador del Estado de Campeche."


title: Gobernador de Campeche

text: En el artículo 60 de la citada constitución se determina que el Gobernador se elige el 1° domingo de julio del año de la elección, siempre y cuando esta sea de carácter ordinario. De acuerdo con la misma Carta Magna el método de elección del gobernador es mediante el sufragio universal, libre, secreto y directo, en los términos que disponga la legislación electoral.


title: Gobernador de Campeche

text: Normalmente la elección del gobernador coincide con las elecciones federales intermedias en las que se elige a los nuevos diputados del Congreso de la Unión


title: Gobernador de Campeche

text: "I. Ser ciudadano mexicano por nacimiento;" "II. Ser nativo del Estado, o con residencia efectiva en el mismo no menor de cinco años" "inmediatamente anteriores al día de la elección; y" "III. Tener treinta años cumplidos al día de la elección." La Constitución del estado determina que para que sea alguien gobernador constitucional debe rendir protesta ante el congreso del Estado


title: Gobernador de Campeche

text: Utlimamente la Ceremonia se ha llevado a cabo en el Centro de Convenciones Siglo XXI en la capital del Estado


title: Gobernador de Campeche

text: El programada dice que primero el presidente del congreso deberá dar la bienvenida a los invitados a la Ceremonia luego se entona el Himno Campechano y por consiguiente el gobernador electo rinde la siguiente protesta:


title: Gobernador de Campeche

text: "Protesto guardar y hacer guardar la Constitución Política de los Estados Unidos Mexicanos, la particular del Estado y las leyes que de ambas emanen, y desempeñar leal y patrióticamente el cargo de gobernador que el pueblo me ha conferido, mirando en todo por el bien y prosperidad del mismo, y si así no lo hiciere, que la Nación o el Estado me lo demanden."


title: Francisco "Pancho" Lara

text: "Pancho" Lara


title: Francisco "Pancho" Lara

text: Francisco Antonio Lara Hernández, conocido como «Pancho Lara» (Santa Ana, 3 de diciembre de 1900 - San Salvador, 5 de mayo de 1989), fue uno de los cantautores Salvadoreños más importante.


title: Francisco "Pancho" Lara

text: El 3 de diciembre de 1900, marcó el inicio de la vida de uno de los cantautores salvadoreños más importantes.


title: Francisco "Pancho" Lara

text: Su nombre Francisco Antonio Lara Hernández, conocido artísticamente como Pancho Lara, nació en la hacienda “La Presa” de Santa Ana.


title: Francisco "Pancho" Lara

text: Sus padres: Capitán Jeremías Lara originario de Santa Ana y Ángela Hernández de Lara, originaria de San Vicente. Fue el menor de 7 hermanos: Raúl, Humberto, Héctor, Rafael, Ofelia y Atilo.


title: Francisco "Pancho" Lara

text: A los cinco años se trasladó con sus padres a San Salvador y estudió hasta tercer grado en la Escuela Dr. José Matías Delgado, de la que tuvo que retirarse a causa de las dificultades económicas que atravesaban sus padres.


title: Francisco "Pancho" Lara

text: Desde la edad de quince años, comenzó Pancho a componer pequeñas estrofas de canciones infantiles, ayudado por su adorada madre a quien los vecinos, por su belleza, llamaban "florecita"; y apoyado en libros aprendió solfa, desarrollando su habilidad para tocar guitarra, marimba, piano y otros instrumentos de forma autodidacta.


title: Francisco "Pancho" Lara

text: En 1926 compró su primera guitarra y junto con un grupo de amigos, vecinos de San Jacinto, formó la marimba “Chinteña”, fue así como continuo con la creación de sus canciones.


title: Francisco "Pancho" Lara

text: En 1930 asistió a unos cursos nocturnos para la formación de maestros rurales que, bajo la protección de don Luis Chaparro, se impartía en el Liceo Moderno, del profesor Francisco Luarca. Desde entonces fue conocido como "Pancho", gracias a Don Francisco que así le llamaba para diferenciarlo de su propio nombre.


title: Francisco "Pancho" Lara

text: Por esa época llegó al país la insigne escritora chilena Gabriela Mistral, quien dictó una conferencia en la escuela para maestros rurales. De las cosas que dijo, una dejó huella en Pancho Lara: "Cada país de América debe cantar y exaltar sus propias cosas, porque éstas son bellas con belleza propia, había que darle fisonomía a nuestra América en la literatura y en el arte, había que cantarle, pero en nuestra propia lengua."


title: Francisco "Pancho" Lara

text: Fungió durante más de 25 años como Supervisor de Educación Musical en todo el territorio Salvadoreño, impartió charlas en diversas escuelas primarias del Ministerio de Educación en donde siempre compartió con los alumnos su música, escribiendo sus primeras canciones infantiles cuando fue maestro Rural en la escuelita "Flor Amarilla Abajo" de Santa Ana


title: Francisco "Pancho" Lara

text: Don Pancho Lara destacó en múltiples actividades, entre ellas la locución radial.


title: Francisco "Pancho" Lara

text: En los años 40, el general Hernández Martínez desplegó una campaña de sanidad contra los zopilotes. Don Pancho, que trabajaba en la radiodifusora YSY, a instancias de Claudia Lars compuso la siguiente canción dedicada a estas aves tan despreciadas: 'Pobrecito zopilote Ya lo quieren fusilar porque tiene su plumaje color de la tempestad. "Es el rey del espacio, aunque no lo quieras creer; si tú alzas tus miraditas por" doquier lo has de ver. 'No señor, no hay razón para que lo quieran matar. 'Pobrecito zopilote yo te doy mi admiración porque tienes privilegios de lo que es la sanidad "No señor, no hay razón para que lo quieran matar’.


title: Francisco "Pancho" Lara

text: Cultivó las letras, siendo colaborador literario de varias revistas y periódicos nacionales y, esporádicamente de algunas publicaciones extranjeras.


title: Francisco "Pancho" Lara

text: El 4 de octubre de 1966, llegó a Madrid, para participar en el XII Curso "Lo español en la creación artística," ciclo de conferencias dirigido por Antonio Almagro y auspiciado por el Instituto de Cultura Hispánica.


title: Francisco "Pancho" Lara

text: a punto de morir


title: Francisco "Pancho" Lara

text: Pancho Lara enfermó de gravedad en el mes de enero de 1989, sus hijos, en un enorme esfuerzo, lo internaron en un hospital privado, pero debido a los altos costos y a la falta de recursos, optaron por trasladarlo al hospital Rosales, donde falleció el 5 de mayo del mismo año, en una cama del hospital Rosales, rodeado de su familia y abandonado por las autoridades que en años atrás le tendieron la mano, a la edad de 88 años. En ese mismo lugar falleció su esposa en el año 2000, a la edad de 89 años.


title: Jaime Garza

text: Jaime Francisco Garza Alardín (Monterrey, Nuevo León; 28 de enero de 1954-Ciudad de México, 14 de mayo de 2021) fue un actor y escritor mexicano.


title: Jaime Garza

text: Jaime Garza fue hijo del periodista Ramiro Garza y la poetisa Carmen Alardín, hermano de la actriz Ana Silvia Garza y tío de la actriz y cantante Mariana Garza. Estudió actuación en el Centro Universitario de Teatro de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Se inició como actor en la televisión en 1973, en el programa infantil "Plaza Sésamo".


title: Jaime Garza

text: Su primera telenovela fue "Pacto de amor", en 1977. También destacó como escritor, y además hizo grabaciones de poemas y meditación.


title: Jaime Garza

text: Fue estudiante fundador del Centro Universitario de Teatro (CUT) de la UNAM.


title: Jaime Garza

text: Fue novio de la actriz Viridiana Alatriste, quien falleció en un accidente vial en la Ciudad de México el 25 de octubre de 1982. Fue esposo de la actriz Rosita Pelayo, la cual le solicitó el divorcio por los problemas de alcoholismo que tenía el actor.


title: Jaime Garza

text: Tuvo tres matrimonios: con Alma Delfina, Rosita Pelayo y Natalia Toledo. No tuvo hijos.


title: Jaime Garza

text: Hace algunos años había sufrido la amputación de una de sus piernas por complicaciones circulatorias asociadas a la enfermedad diabética. Falleció el 14 de mayo de 2021 en su casa de la Ciudad de México, a la edad de 67 años, por complicaciones derivadas de la diabetes.


El Memphis Wrestling Southern Heavyweight Championship es un campeonato de lucha libre profesional con más importancia de la promoción de Memphis Wrestling. El título es parte de un largo linaje que es más conocido como AWA Southern Heavyweight Championship de la promoción de lucha libre Continental Wrestling Association durante los años 1970 y 1980.


title: Memphis Wrestling Southern Heavyweight Championship

text: El campeonato fue creado cuando el NWA Southern Junior Heavyweight Championship con trayectoria desde 1939, fue renombrado a NWA Southern Heavyweight Championship (Memphis version) en 1974. El nombre del campeonato fue renombrado nuevamente cuando en 1978 AWA Southern Heavyweight Championship debido a una alianza con la American Wrestling Association. También se le llamó Mid-Southern Heavyweight Championship en Pro Wrestling Illustrated y también en sus publicaciones hermanas, a fin de que este título no se confunda con el Championship Wrestling from Florida en su versión del título (NWA Southern Heavyweight Championship (Florida version)).


text: El campeonato fue revivido en el United States Wrestling Association desde 1989 hasta 1997 cuando el USWA fue cerrado. Fue más conocido como el USWA Southern Heavyweight Championship y luego simplemente como el USWA Heavyweight Championship durante ese tiempo; sin embargo, el campeonato a diferencia del anterior Southern título en Memphis, esta vez jugó un papel secundario ante el USWA Unified World Heavyweight Championship. Una vez más fue revivido y restablecido en Memphis Championship Wrestling llamado MCW Southern Heavyweight Championship desde 2000 hasta 2001. Más tarde fue restablecido y renombrado en 2004 usándose en Memphis Wrestling, donde hasta el día de hoy es defendido.


text: Algunas áreas indicadas en la historia son de un linaje desconocido. La fecha indicada del cambio de título ha ocurrido a más tardar la fecha indicada.


text: "(NWA Mid-America 1974–1977, Continental Wrestling Association 1977–1987; AWA desde 1978)"


text: "(1990 - 1997)"


text: "(2000 - 2001)"


text: "(2004 - presente)"


title: Servio Cornelio Léntulo

text: Servio Cornelio Léntulo (en latín, Servius Cornelius Lentulus) fue cónsul en el año 303 a. C.


title: Servio Cornelio Léntulo

text: Léntulo era el "cognomen" de una de las más altivas familias patricias de la Gens Cornelia. Cuando encontramos plebeyos que llevaban ese nombre, no cabe duda de que eran descendientes de los libertos.


title: Alameda de Quebrada Vieja

text: La Alameda de Quebrada Vieja es una zona hídrica natural ubicada en la localidad de Chapinero, Bogotá, específicamente en la calle 71 entre la avenida Circunvalar y la carrera Segunda, en los cerros Orientales de la ciudad.


title: Alameda de Quebrada Vieja

text: En los costados norte y sur de la quebrada se han adecuado una serie de corredores peatonales con iluminación y sillas que permite caminatas y observación de aves


title: Alameda de Quebrada Vieja

text: Por iniciativa de los vecinos del barrio Las Acacias, en 1984 comenzó la recuperación de la quebrada, que estaba enrejada y llena de basura. Durante su adecuación, el acueducto de Bogotá desconectó todos los vertederos de aguas negras que desembocaban en la quebrada de los edificios del sector.


title: Alameda de Quebrada Vieja

text: Además las rejas fueron retiradas y reemplazadas por el actual camino que conecta la montaña con la quebrada. Es administrado por Aquavieja y forma parte de los cerros Orientales de Bogotá. Es zona de descanso y de avistamiento de aves.


title: Otón III de Baviera

text: Otón III de Baviera o también Otón de Hungría (11 de febrero de 1261 – 9 de septiembre de 1312), vigésimoquinto , miembro de la casa de los Wittelsbach. Fue duque de Baviera desde el 3 de febrero de 1290, portó el título de rey húngaro desde el 5 de diciembre de 1305 hasta su muerte. Sin embargo, en 1307 fue despojado del poder de Hungría. Al ser coronado Otón tomó el nombre de Béla en honor a su abuelo materno, por lo cual en muchas ocasiones se refieren a él como Bela V de Hungría.


title: Otón III de Baviera

text: Otón nació en 1261, hijo del duque Enrique XIII de Baviera y de Isabel, hija del rey Béla IV de Hungría. Casi una década antes de su nacimiento, su padre Enrique XIII y Luis II dividieron el Ducado de Baviera en dos el 28 de marzo de 1255. A partir de este momento pasó a existir la Alta Baviera controlada por Luis II, y la Baja Baviera por el padre de Otón.


title: Otón III de Baviera

text: Otón tenía dos hermanos menores, pero como en la Baja Baviera la ley no permitía el régimen sucesorio, tras la muerte de Enrique XIII juraron que permitirían que Otón gobernase por un periodo de cuatro años. De esta forma, Enrique murió el 3 de febrero de 1290, tras lo cual los tres hermanos gobernaron por periodos como habían acordado.


title: Otón III de Baviera

text: La primera esposa de Otón fue Catalina de Habsburgo, la hija de Rodolfo I de Habsburgo, pero falleció el 4 de abril de 1283, y la dote volvió a manos de su padre. Puesto que Rodolfo comenzó cerca de 1282 a otorgar títulos y territorios a sus familiares, Otón no se arriesgó a mantener una política hostil contra él, ya que esto hubiese significado aislarse de su entorno inmediato.


title: Otón III de Baviera

text: Al fallecer Rodolfo el 15 de julio de 1291, variaron de manera importante las relaciones de poder en la zona. El trono germánico fue ocupado por Adolfo de Nassau en vez de Alberto I de Habsburgo el 5 de mayo de 1292. Por otra parte, en 1294, también la Alta Baviera cambió de gobernador, pues Rodolfo I, el sobrino de Otón, igualmente apoyaba a Adolfo de Nassau. De esta manera, las dos Bavieras, después de un largo tiempo llegaron a estar aliadas en el mismo bando. Con éxito variable, continuaron las campañas militares hasta que el 2 de julio de 1298, Adolfo de Nassau fue derrotado en la batalla de Göllheim por el ejército de Alberto de Habsburgo. En esta batalla murió el propio Adolfo y Otón quedó herido, pero el nuevo rey germánico se apiadó de él por intervención del Arzobispo de Maguncia. Entonces en 1301, Otón ya como aliado de Alberto de Habsburgo. tomó parte en sus campañas militares.


title: Otón III de Baviera

text: Probablemente Otón ya había sido considerado como heredero por vía materna del trono húngaro vacante en 1301, tras la muerte de Andrés III de Hungría, quien no tuvo hijos varones. Sin embargo, subió al trono el pequeño Wenceslao III de Bohemia de 12 años, cuyo padre lo hizo coronar el 27 de agosto de 1301.


title: Otón III de Baviera

text: El reinado de Wenceslao ofendió en muchos aspectos los intereses de los Habsburgo, puesto que la dinastía de los Přemyslidas casi dominaba los tres Estados vecinos importantes, el húngaro, el polaco y el bohemio, frente al poder de los Habsburgo. Por otra parte, Carlos Roberto Anjou-Sicilia pretendía el trono de Hungría por su parentesco sanguíneo con los húngaros, por lo que en otoño de 1304 partieron hacia Bohemia tropas germánicas, bávaras y húngaras de Carlos Roberto, movilización a la cual se unió también Otón. El objetivo era ocupar la mina de plata de "Kutna-Hora". Como el asedio no tuvo éxito, la alianza entre Alberto y Otón se disolvió. Otón cambió de bando apoyando a Wenceslao, quien lo convirtió en comandante de su ejército y consejero personal. El 21 de junio de 1305 murió Wenceslao II de Bohemia, y quedó desamparado el joven Wenceslao III de Bohemia (el cual era también rey húngaro), quien para este momento tenía tan solo 16 años de edad. El inexperto Wenceslao firmó la paz con los germánicos el 18 de agosto de 1305, y el rey alemán fue quien dictó las condiciones, entre ellas que Wenceslao debía renunciar al trono de Hungría y devolver las joyas de la corona real húngara. Alberto no exigió la corona para sí mismo, sino que deseaba entregársela a su sobrino, el otro pretendiente al trono húngaro Carlos Roberto.


title: Otón III de Baviera

text: Wenceslao accedió a la primera condición, y el 9 de octubre de 1305 renunció oficialmente a sus derechos sobre el trono húngaro en Brünn, y junto con la corona se los traspasó a Otón III de Baviera. Mientras tanto, surgía el descontento en Hungría, y la familia noble de los Kőszeg utilizó pronto su gran influencia para abrir el camino de Otón hacia el reino y el trono.


title: Otón III de Baviera

text: La llegada de Otón a Hungría no resultó sencilla, pues el duque Rodolfo II de Habsburgo se apresuró a intentar bloquear todos los caminos hacia el reino húngaro. Para evitar llamar la atención, Otón ordenó que se hiciera un recipiente grande donde escondió la Santa Corona Húngara. Una noche, el envase se cayó al suelo mientras viajaba, y cuando Otón se percató de lo ocurrido solamente lo halló al día siguiente cuando se apresuró a regresar a buscarlo. Este hecho ha sido resaltado frecuentemente en la historia húngara como dato curioso, pues ningún otro halló la corona, sino el propio Otón quien la llevaba.


title: Otón III de Baviera

text: El afortunado Otón al llegar a Hungría fue conducido a Székesfehérvár donde fue coronado por el obispo de Veszprém, Benedek Rádi, y por el obispo de Csanád, Antal. Sin embargo, la coronación no fue considerada legítima según la ley húngara, pues no fue llevada a cabo por el como estaba estipulado. Luego de la coronación, el nuevo rey de 44 años avanzó hacia Buda con un ejército y se paseó por toda la ciudad con la Santa Corona Húngara en la cabeza, pretendiendo demostrar que él era el rey legítimo.


title: Otón III de Baviera

text: Tras la desaparición de la Casa de Árpad en 1301, la siguiente década es conocida en la historia húngara como el "interregno", aunque durante ese periodo existieron reyes coronados. Esa denominación se debe a que durante la primera mitad del siglo XIV hubo muchas familias nobles húngaras oligarcas que dominaban enormes extensiones de territorio en el reino, debilitando considerablemente el poder central del monarca.


title: Otón III de Baviera

text: Se sabe poco de lo sucedido durante el reinado de Otón, pues pocos documentos reales quedaron de esa época. Una vez en el trono Otón tomó el nombre de Béla V de Hungría, en honor a su abuelo materno Bela IV de Hungría. Sin embargo, la historia húngara no lo conoce más que como "Otón, rey de Hungría".


title: Otón III de Baviera

text: La presencia de Carlos Roberto en Hungría, y el poder de los oligarcas nobles, como Mateo Csák, Esteban Kőszegi y otros, impidieron que la influencia del poder real de Otón llegase a gran parte del reino. Intentó solidificar su poder otorgando propiedades a muchos nobles y a la Iglesia, pero no lo consiguió.


title: Otón III de Baviera

text: Inclusive el Papa Clemente V apoyaba a Carlos Roberto, y presionó constantemente a Otón para abandonar el trono. Cuando su permanencia en el poder se hizo difícil, abandonó la corte real y se dirigió a Transilvania a comienzos de 1307. Unas fuentes afirman que Otón partió en búsqueda del apoyo de los sajones que vivían en Transilvania, y según otras deseaba tomar por esposa a la hija de Ladislao Kán, uno de los nobles oligarcas más influyentes del momento. Sin embargo, Ladislao Kán arrestó a Otón y conservó la Santa Corona Húngara que este llevaba consigo. Otón solo estuvo apresado por varios meses, y fue liberado a cambio de una recompensa, viajando este directamente a Baviera. Una vez llegó Otón a su patria fue considerado un héroe y le rindieron honores, y su fracaso como gobernador húngaro se le atribuyó a los Habsburgo.


title: Otón III de Baviera

text: El 1 de mayo de 1308 murió Alberto de Habsburgo, de modo que Otón nuevamente vio la posibilidad de deshacerse de la hegemonía de los Habsburgo. Sin embargo, no consiguió derrotar a Leopoldo y a Federico, los hijos de Alberto, y el 7 de abril de 1311 firmó la paz con ellos en Passau.


title: Otón III de Baviera

text: Los enfrentamientos bélicos de la Baja Baviera, junto con los impuestos húngaros, generaron ciertos conflictos, que Otón resolvió con una ley que aplicaba para los nobles y la Iglesia. En esta ampliaba los derechos de la nobleza de Baviera. El documento fue emitido el 15 de julio de 1311 y conocido como la Obligación hacia Otón ("Ottonische Handfeste"). El documento no solo se referiría a Otón, sino a sus sucesores, por esto es considerado una ley fundamental en el derecho de Baviera.


title: Otón III de Baviera

text: Otón murió el 9 de septiembre de 1312.


title: Iglesia de Santa María (Lübeck)

text: La iglesia de Santa María () de Lübeck, es un templo de la iglesia luterana, de estilo gótico, ubicado en la ciudad de Lübeck, al norte de Alemania, próxima al mar Báltico y que jugó un papel fundamental en la formación y expansión de la Liga hanseática, durante la Edad Media.


title: Iglesia de Santa María (Lübeck)

text: La iglesia de Santa María es el edificio más alto del casco antiguo de Lübeck (más alta incluso que la propia Catedral de Lübeck) así como la tercera iglesia más grande de Alemania.


title: Iglesia de Santa María (Lübeck)

text: El centro de la ciudad refleja, en su arquitectura, la supremacía de Lübeck en el comercio durante la Edad Media, fue declarado en 1987, Patrimonio de la Humanidad por la Unesco. La iglesia de Santa María está situada en el barrio de los comerciantes, en pleno centro de la ciudad, junto al ayuntamiento y a la plaza del mercado, formando un conjunto con estos.


title: Iglesia de Santa María (Lübeck)

text: El templo de Santa María fue construido entre 1250 y 1350 por iniciativa de los grandes comerciantes de la ciudad, constituye el edificio más alto del casco antiguo con una altura de 125 metros y durante muchos años ha sido el símbolo del poder y la prosperidad de la antigua ciudad hanseática, por encima de la propia catedral.  Su estilo predominante es el arte gótico y constituye un magnífico ejemplo del gótico báltico, también denominado gótico de ladrillo y sirvió como modelo para las más de setenta catedrales e iglesias góticas de ladrillo levantadas en la región del Báltico. El proyecto inicial del templo contemplaba la construcción de un templo salón de una nave y una única torre en la fachada, pero posteriormente el proyecto se amplió para contemplar una iglesia de planta basilical que sigue el modelo francés con tres naves, sin crucero, con girola, capillas radiales sobre la girola y dos grandes torres en la fachada principal que miden 124,95 y 124,75 metros respectivamente. Las torres están rematadas por piñones triangulares, como en el periodo románico, pero con agujas más afiladas. Este motivo fue usado muchas veces en el gótico alemán.


title: Iglesia de Santa María (Lübeck)

text: Durante la Segunda Guerra Mundial, en la noche del 28 al 29 de marzo de 1942, la ciudad fue bombardeada por las fuerzas aliadas, que provocaron un incendio que afectó gravemente a la iglesia. La iglesia fue protegida por un tejado de carácter temporal durante el resto de la guerra, la reconstrucción comenzó en 1947 y se prolongó durante doce años.


title: Iglesia de Santa María (Lübeck)

text: Esta iglesia ha estado unida al nombre de grandes organistas y compositores que han pasado por ella. Por encima de todos los organistas que marcaron el curso de la tradición musical de Santa María durante el siglo XVII se encuentra Franz Tunder, organista desde 1642 hasta su muerte en 1667, así como su yerno y sucesor Dietrich Buxtehude, organista desde 1668 hasta 1707, ambos formaron parte destacada de la escuela de órgano del norte de Alemania. También pasaron como visitantes Georg Friedrich Händel y Johann Mattheson en 1703 y Johann Sebastian Bach también llegó a Lübeck, con 19 años, solo para escuchar a Buxtehude. Desde entonces, Lübecker Marienkirche es considerado como uno de los lugares destacados del mundo musical del órgano en Alemania.


title: El agente de la Continental (relatos)

text: El agente de la Continental es una recopilación de relatos protagonizados por el personaje denominado del mismo modo y creado por Dashiell Hammett, con el que inauguraría el hard boiled.


title: El agente de la Continental (relatos)

text: Fueron publicadas por primera vez en la revista pulp "Black Mask".


title: Enrique XIII de Baviera

text: Enrique XIII de Baviera, miembro de la dinastía de los Wittelsbach (19 de noviembre de 1235 – 3 de febrero de 1290, Burghausen) duque de la Baja Baviera. Igualmente recibió el nombre de Enrique I duque de Baviera. Era el hijo menor del duque Otón II de Baviera y la condesa del Electorado Palatino Inés de Brunswick.  En 1254, sucedió a su padre junto con su hermano Luis II en Baviera y el Palatinado. Los hermanos dividieron sus tierras en 1255 en contra de la ley. Enrique recibió Baja Baviera y Luis Alta Baviera y el Palatinado. Fue la primera de muchas divisiones del ducado. Enrique residía en Landshut y, en 1255, se inició el trabajo para el castillo principal del Castillo de Burghausen.


title: Enrique XIII de Baviera

text: Como la división del ducado estaba en contra de la ley, provocó la ira de los obispos de Baviera que se aliaron con Otakar II de Bohemia en 1257. En agosto de 1257, Otakar invadió Baviera, pero Enrique y Luis consiguieron repeler el ataque. Fue una de las raras acciones concertadas y armoniosas de ambos hermanos, que a menudo discutían. Enrique más adelante, también tuvo que pelear varias veces contra el arzobispado de Salzburgo, y el obispo de Passau. Durante el conflicto del rey Rodolfo I de Habsburgo con Otakar II, el duque Enrique cambió varias veces la lealtad.


title: Enrique XIII de Baviera

text: Enrique XIII fue sucedido por su hijo mayor Otón III, que también se convirtió en rey de Hungría. La rama de Enrique se extinguió en 1340 y fue heredado por el hijo de Luis, el emperador Luis IV.


title: Enrique XIII de Baviera

text: En 1250, Enrique se casó con Isabel de Hungría, hija del rey Bela IV de Hungría y María Láscarina. La pareja estuvo casada durante veintiún años y tuvo diez hijos:


title: Teodoro Olarte

text: Teodoro Olarte (Vitoria, España, 1908 - San José, Costa Rica, 1980) fue un filósofo español exiliado en América que desarrolló su labor filosófica y pedagógica principalmente en Costa Rica.


title: Teodoro Olarte

text: Teodoro Olarte Sáez del Castillo nació en Amárita el 20 de abril de 1908. Era el hijo mayor de una numerosa familia de catorce hermanos. Pertenecía a una familia de labradores de posición acomodada. Feliciano Olarte, padre del futuro filósofo, era un genuino representante del mundo alavés. Hombre culto, que había estudiado durante años en el Seminario Diocesano de Vitoria, de ideología nacionalista, fue concejal del Ayuntamiento de la capital alavesa durante los años de la República. Tras la Guerra Civil, fue expedientado y desterrado por sus ideas políticas. Era, como su esposa Sofía Sáez del Castillo, de profundas convicciones religiosas.


title: Teodoro Olarte

text: Teodoro Olarte realizó sus primeros estudios en la cercana localidad de Arroyabe. Cuando a los diez años tenía que dar el paso hacia los estudios superiores que se impartían en Vitoria, Teodoro ingresó en la familia franciscana de Aránzazu. La opción por la vida sacerdotal parece que tuvo que ser una cuestión deseada más por los padres que por el niño. En septiembre de 1919 ingresaba en el monasterio franciscano.


title: Teodoro Olarte

text: La primera etapa de la vida conventual la conformaban los estudios de humanidades o estudios latinos. Eran cinco años de estudio y de oración. La vida del novicio era dura y sacrificada bajo una disciplina muy rigurosa. Desde el primer año, Teodoro se distinguió por su inteligencia y por su despierto ingenio. Durante el año de 1923-24 cursó el noviciado en Zarauz, tiempo dedicado plenamente a la vida espiritual. Teodoro Olarte permaneció en Aránzazu hasta 1931, año de su ordenación sacerdotal. Durante este tiempo, entre sus compañeros, ganó fama de buen estudiante, de persona de gran inteligencia y de excelente compañero.


title: Teodoro Olarte

text: Con veintitrés años, en 1931, se ordenó sacerdote. Su primera misa solemne la celebró en la parroquia de su localidad natal. Su primer destino fue el pueblo navarro de Olite. Allí estuvo hasta 1936. A mediados de ese mismo año, se encuentra en Coyoacán, México, desde donde marcha al poco tiempo a los Estados Unidos. Su primer destino fue Paterson, en el estado norteamericano de Nueva Jersey, para pasar a continuación a las misiones franciscanas de San Francisco en el estado de California.


title: Teodoro Olarte

text: Aunque no se pueda asegurar, parece que, cuando se trasladó a América, el joven franciscano ya arrastraba un serio problema de vocación. Después de varios años de dura lucha interior, decidió por el abandono de la vida sacerdotal. El retorno al hogar y a su tierra era imposible. ¿Qué hubiera significado en la España de finales de 1939 la presencia de un sacerdote que había abandonado los hábitos religiosos? Su destino tenía que ser otro. Por referencias de amigos cercanos, se sabe que en un principio su idea era integrarse al equipo de trabajo del navarro Juan David García Bacca y del donostiarra Eugenio Imaz en el proyecto de creación de la Facultad de Filosofía y Letras de Caracas. Sin embargo, la amistad que mantuvo con el cónsul costarricense en La Habana (lugar al que fue en varios ocasiones durante su estancia en Estados Unidos), Lara Bustamante, hizo que cambiara a última hora de planes. Los elogios del pequeño país centroamericano y las muchas posibilidades de trabajo cautivaron a Olarte. Atraído por Costa Rica, abandonó la idea de Caracas y se dirigió a San José, capital de la república costarricense. Pisó por primera vez tierra de Costa Rica el 16 de febrero de 1940. Llegó a su nuevo destino con cuarenta dólares en el bolsillo. Así daba comienzo a sus nuevos proyectos de vida y de profesión. Teodoro Olarte no es un típico ejemplo del exilio político, pero nadie puede negar la realidad de un exilio de carácter ideológico y espiritual.


title: Teodoro Olarte

text: Teodoro Olarte era un intelectual con una excelente preparación en disciplinas humanísticas. Lo que podía ofrecer era precisamente sus conocimientos. Al poco tiempo de su llegada estaba trabajando en diferentes colegios de la capital. Desde el primer momento, fue muy solicitado como profesor de latín, griego, filosofía, psicología, lengua, etc. Su vida durante los primeros años, fue un continuo caminar de un colegio a otro para impartir las disciplinas para las que había sido contratado. Teodoro Olarte tenía claro que la enseñanza secundaria no era su meta, sino simplemente una etapa de su camino. Sus miras estaban puestas en la Universidad. Como los estudios eclesiásticos no tenían validez civil, para obtener el grado de universitario tuvo que realizar los estudios necesarios hasta llegar a defender su tesis de licenciatura con el trabajo "Alfonso de Castro (1495-1558). Su vida, su tiempo y sus ideas filosóficas-jurídicas". En 1945 obtuvo la tesis de licenciatura y en 1946 la Universidad Nacional de Costa Rica publicó su tesina en formato de libro.


title: Teodoro Olarte

text: En esta época, 1946, Teodoro conoció a una joven costarricense de origen siciliano de nombre Graciela Palatino. Teodoro era un hombre atractivo, de complexión atlética, rubio y de tez blanca. Tenía las cualidades físicas como para no pasar desapercibido entre las jóvenes del lugar. Graciela era, por su parte, una joven de indiscutible atractivo, de gran simpatía y de tremenda jovialidad. Teodoro, por temperamento y por educación, era muy poco dado a requiebros amorosos. Es de suponer que Graciela tomara la iniciativa de una amistad que terminaría en amor y en matrimonio. Teodoro y Graciela se casaron por lo civil en 1949. De esta unión nacieron sus dos hijos: Jaime Adolfo (1950) y Jorge Arturo (1954). Esta situación de unión civil duró hasta el año 1965, año en que recibió de Roma la dispensa de todas sus responsabilidades sacerdotales.


title: Teodoro Olarte

text: La primera actividad como profesor universitario fue en el curso 1947-48, cuando fue invitado por las autoridades académicas a impartir un curso de psicología en la Facultad de Ciencias y Letras. Los resultados tuvieron que ser altamente satisfactorios, porque el curso de psicología siguió vigente durante los siguientes años. Teodoro Olarte había dado el paso definitivo a la Universidad. Esta situación le obligaba a simultanear la vida universitaria con la labor docente en diferentes colegios de la ciudad. Fueron años muy duros, de mucho trabajo, pero de interesantes expectativas. En el curso 1953-53 dio un paso adelante en el proceso de plena integración en la vida universitaria. A la asignatura de psicología añadió las disciplinas de Gramática Castellana y de Latín.


title: Teodoro Olarte

text: Por esa época, se lanzó a la aventura de editar una revista de corte cultural y filosófico: "Idearium". Fue una revista de vida corta pero de hondas influencias. El primer número apareció en abril de 1951 y el último en 1952. Fueron unos pocos números que calaron profundamente en los ambientes culturales de Costa Rica. "Idearium" junto a Revista de la Universidad de Costa Rica y a la Revista de Filosofía de la Universidad de Costa Rica, revistas en las que colaboró activamente nuestro profesor, formó parte del triunvirato más importante de las publicaciones científicas y culturales de Costa Rica.


title: Teodoro Olarte

text: En 1956, Teodoro suscribió un contrato laboral con la Universidad de Costa Rica a tiempo completo. Era un paso importante y muy deseado, ya que le permitía centrar todos sus esfuerzos en la docencia y en la investigación. Por otra parte, abandonó sus disciplinas habituales de psicología, latín y gramática castellana para centrarse en lo que a él más le motivaba: la filosofía. A partir de 1960, ya con categoría de catedrático, se hizo cargo de las disciplinas de Filosofía del Lenguaje y de Filosofía de la Cultura y a partir de 1962 añadió a su haber la asignatura de Antropología Filosófica.


title: Teodoro Olarte

text: En 1958 fue nombrado Director del Departamento de Filosofía. A partir de ese momento los cargos y los reconocimientos se suceden y se multiplican. Fue nombrado Vice-Presidente de la Asociación Costarricense de Filosofía, Decano suplente de la Facultad de Ciencias y Letras (1963), Vicedecano y Decano (1964 y ss.). Su presencia era continua en la prensa costarricense, Doctor Honoris Causa por su propia universidad (1973) a petición del claustro de profesores.


title: Teodoro Olarte

text: Para tener una idea objetiva y clara de su actividad universitaria, hay que añadir a la sorprendente labor académica y de gestión, sus dedicaciones como conferenciante, articulista e investigador filosófico. Destacó en muchos campos y tuvo presencia en muchos foros de opinión tanto orales como escritos. Lo más destacable son sus libros de filosofía y sus artículos de opinión. Fue reconocido y admirado por alumnos y allegados como una excelente persona, como un brillante profesor y como un entrañable compañero.


title: Teodoro Olarte

text: El tiempo pasaba. El joven que llegaba a San José en 1940 con un mundo entero de ilusiones y de proyectos, sin darse cuenta había alcanzado la edad de la jubilación. En 1977 cumplía los setenta años y llegaba el momento de despedirse de la que había sido durante casi cuarenta años una de las razones fundamentales de su vida: la universidad con su actividad docente. Era un hombre ya cansado y un tanto decrépito, marcado por las huellas de la enfermedad. El 1 de mayo de 1978 cesaba en todas sus funciones. La jubilación le había llegado de manera inexorable. Su nombramiento como Profesor Emérito tuvo que dulcificar su situación, pero no la solucionó. A partir de 1975 empezó a padecer deficiencias coronarias. El corazón daba muestras inequívocas de una seria disfunción. Como consecuencia, le tuvieron que colocar un marcapasos. Su organismo lo rechazó. El deterioro físico y las complicaciones fueron en aumento. Teodoro Olarte moría en la madrugada del 18 de mayo de 1980, a la edad de setenta y tres años.


title: Teodoro Olarte

text: Teodoro Olarte pertenece al grupo de filósofos vascos que asumieron el exilio como forma de vida y como estrategia para desarrollar una vocación universitaria en espacios de libertad y de entrega. Optó voluntariamente por América, transformando los países de acogida en tierra de asilo y en lugar de entregas. Quiso pagar con su trabajo lo que éstos tan generosamente le habían ofrecido: vida y oportunidades. El País Vasco fue su país de origen y Costa Rica su tierra de adopción y de vida. Teodoro Olarte amó profundamente sus dos tierras o sus dos patrias, porque las dos habían conformado partes substanciales de su ser y de su existencia.


title: Teodoro Olarte

text: Alfonso de Castro (1495-1558). Su vida, su tiempo y sus ideas filosóficas-jurídicas. San José (Costa Rica): Universidad Nacional de Costa Rica, 1946.


title: Teodoro Olarte

text: Filosofía actual y humanismo. San José: Editorial Costa Rica, 1966.


title: Teodoro Olarte

text: El ser y el hombre. San José: Editorial Fernández Arce, 1974.


title: Teodoro Olarte

text: Olarte, Láscaris y la filosofía latinoamericana (Introducción y selección de Guillermo Malavassi). San José: Editorial Universidad de Costa Rica, 1980, pags. 15-70.


title: Teodoro Olarte

text: Antropología filosófica y cultura personal (Prólogo, selección y edición J. A. Ascunce, A. Jiménez y M. L. San Miguel). Vitoria: Editorial del Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz, 2008.


title: Teodoro Olarte

text: "Variaciones filosóficas sobre don Quijote", Revista Universidad de Costa Rica, n.º 3, San José, 1948, págs. 204-212.


title: Teodoro Olarte

text: "El universo según Pierre Teilhard de Chardin", Revista de Filosofía de la Universidad de Costa Rica, Vol 1, n.º 2, San José, julio-diciembre de 1957, págs. 137-148.


title: Teodoro Olarte

text: "Actitud filosófica del Dr. Marcelino Menéndez y Pelayo", Revista de la Universidad de Costa Rica, n.º 15, 1957, págs. 16-38.


title: Teodoro Olarte

text: "Panorama de la Filosofía Hispanoamericana del Silo XX", Revista de Filosofía de la Universidad de Costa Rica, Vol 1, n.º 3, San José, enero-junio de 1958, págs. 207-221.


title: Teodoro Olarte

text: "En torno a la filosofía americana", Actas del XXIII Congreso Internacional de Americanistas. San José: Imprenta Nacional, 1959, págs. 17-22.


title: Teodoro Olarte

text: "La filosofía tradicional y el evolucionismo", Revista de la Universidad de Costa Rica, n.º 19, San José, 1959, págs. 5-16.


title: Teodoro Olarte

text: "La vida filosófica en la Universidad de Costa Rica", Revista de Filosofía de la Universidad de Costa Rica, Vol. 3, n.º 11, San José, enero-junio de 1962, págs. 305-328.


title: Teodoro Olarte

text: "Alejandro Korn ante el problema de la metafísica", Estudios sobre Alejandro Korn. Buenos Aires: Universidad Nacional de La Plata, 1963, págs. 77-97.


title: Teodoro Olarte

text: "La función de la Filosofía en la universidad", Actas del II Congreso Extraordinario Interamericano de Filosofía, Revista de la Universidad de Costa Rica, San José, 1965, págs. 5-16.


title: Teodoro Olarte

text: "La función de la filosofía en la formación de la cultura personal", Crátera-Publicación del Ateneo Universitario, Universidad de Costa Rica, Vol. 1, n.º 1, San José, 1965, págs. 5-16.


title: Torres Alto Palermo

text: Las Torres Alto Palermo son un conjunto de dos edificios residenciales construidos durante la década de 1990 en el barrio que se conoció desde ese momento como Alto Palermo, gracias a la apertura del "shopping" homónimo. Una de las torres se llama Alto Palermo Plaza, y la otra Alto Palermo Park.


title: Torres Alto Palermo

text: Con la inauguración del shopping "Alto Palermo" en los terrenos que históricamente ocupaba la fábrica de cerveza Palermo, el 17 de octubre de 1990, se formó en la zona un polo comercial que produjo exitosos emprendimientos inmobiliarios.


title: Torres Alto Palermo

text: El mismo grupo Alto Palermo S.A., que construyó el centro comercial, comenzó en 1992 la construcción de un conjunto de torres de gran altura y de primer nivel, que se transformaron en el ícono de la zona. Fueron emplazadas en un terreno de 6100 m² frente al Parque Las Heras, que alguna vez había sido ocupado por la Penitenciaría Nacional (demolida en 1962).


title: Torres Alto Palermo

text: Para proyectar las torres gemelas, que se transformarían en representativas del desarrollo pujante de la zona, se convocaron a los estudios de José Antonio Urgell, Enrique Fazio y Asociados; de Augusto Penedo y Asociados y de Flora Manteola, Javier Sánchez Gómez, Josefina Santos, Justo Solsona y Carlos Salaberry.


title: Torres Alto Palermo

text: Las obras de la primera torre comenzaron en 1993 y concluyeron en 1995, mientras la segunda torre se entregó a sus ocupantes en 1997.


title: Torres Alto Palermo

text: Aunque el aspecto de las torres es idéntico a simple vista, la distribución de los departamentos es distinta entre ellas. Ambas tienen un gran hall en la planta baja y 34 pisos de departamentos, pero una consta de 68 semipisos, y la otra de 136 unidades (4 por piso). Además posee dos subsuelos utilizado como garaje de vehículos y como almacenamiento para cada unidad individual de departamento.


title: Torres Alto Palermo

text: El complejo incluye jardines, una piscina externa y climatizada con adyacente área infantil de juegos, un solárium, canchas cubiertas de pádel y squash, un salón de fiestas en cada torre, un salón juvenil en la Torre Palermo Plaza y un salón de juegos infantiles en la Torre Palermo Park, y dos gimnasios, uno en común para ambas torres y el otro para la Torre Palermo Park. Además, al frente de sus entradas principales, por la calle Juncal, posee estacionamiento temporal de vehículos que sirven en común a ambas torres.


title: Torres Alto Palermo

text: Las torres tienen una iluminación nocturna diseñada por el norteamericano Theo Kondos.


title: Caprice

text: Caprice es una película francesa de 2015, una comedia romántica escrita y dirigida por Emmanuel Mouret, y protagonizada por Mouret, Virginie Efira, Anaïs Demoustier y Laurent Stocker. Obtuvo el premio a la Mejor Película en el Festival de Cine de Cabourg 2015.


title: Whiplash (personaje)

text: Whiplash (Latigazo en Español) es un personaje ficticio del Universo Marvel. Originalmente Whiplash era una mujer. El primer Whiplash (Mark Scarlotti) fue también conocido como Blacklash. Su primera aparición fue como miembro de la Banda de los Malvados, en el Marvel Comics Presents #49 (Mayo de 1990).


title: Whiplash (personaje)

text: La primera aparición de Mark Scarlotti como Whiplash en "Tales of Suspense" #97-99 (Ene-Mar 1968), con la historia resuelta en "Iron Man and Sub-Mariner" #1 (Abril 1968) y "Iron Man" #1 (Mayo 1968) Whiplash se convirtió en un enemigo recurrente de Iron Man, y hace aparición en "Iron Man" #62 (Sept. 1973); #72 (Ene. 1974) y "Marvel Team-Up" #72 (Ago. 1978). El personaje regresó en "Iron Man" #123–124 (Junio–Julio 1979) y #126–127 (Sept.-Oct. 1979), y entonces regresó mejorado como "Blacklash" en "Iron Man" #146 -147 (Mayo–Junio 1981). Scarlotti hizo una breve aparición en "Marvel Two-In-One" #96 (Feb. 1983). El personaje combatió contra Iron Man y Spider-Man en "Marvel Team-Up" #145 (Sept. 1984) y reapareció en "Spectacular Spider-Man" #101 (Abr. 1985) y "Captain America" #319 (Sept. 1986). Blacklash se presentó como mercenario en "Iron Man" #223–224 (Oct.-Nov. 1987); "Iron Man" #239 – 240 (Feb.-Marzo 1989) y "Amazing Spider-Man" #319 (Sept. 1989). El personaje eventualmente reapareció en "Iron Man" vol. 3, #8 (Sept. 1998) y #26 (Marzo 2000), antes de ser asesinado en batalla en #28 (May 2000).


title: Whiplash (personaje)

text: La versión de Leeann Foreman de Whiplash apareció en "Marvel Comics Presents" #49-50 (Mayo 1990), "The Amazing Spider-Man" #340 (Octubre 1990) y #343 (Enero 1991), "Captain America" #389-391 (Agosto-Septiembre 1991), "Heroes for Hire" #4 (Octubre 1997), y "Marvel Knights Spider-Man" #6 (Noviembre 2004). Durante la historia de "Civil War", dos nuevos villanos llamados Whiplash y Blacklash aparecieron en "Thunderbolts" #104 (Septiembre 2006) y #107 (Diciembre 2006).


title: Whiplash (personaje)

text: La primera versión de Anton Vanko apareció en "Iron Man vs. Whiplash" #1-4 (Enero-Abril 2010). Después apareció como un miembro de Masters of Evil en "Secret Avengers" #21.1 (Marzo 2012),"Harley Davidson / Avengers" #1-2 (Marzo, Septiembre 2012), y "Secret Avengers" #29-32 (Septiembre-Diciembre 2012).


title: Whiplash (personaje)

text: Whiplash lleva dos guanteletes que contienen tres cables retráctiles parecidos a unos látigos de acero en cada brazo. Cada cable puede ampliarse una longitud máxima de aproximadamente 8 metros y posee lengüetas con finísimas agujas de adamantium en las puntas. También lleva un traje acolchado de aleación sintética y kevlar, un acolchado de hombros de cuero, una coraza de acero y la máscara, que proporcionan protección frente a lesiones.


title: Whiplash (personaje)

text: Whiplash posee mucha experiencia en combate cuerpo a cuerpo, y gran maestría en la utilización de sus látigos.


title: Whiplash (personaje)

text: Aunque fue originalmente pensada como una mujer, ha habido varios hombres que han llevado este nombre, tanto en "Civil War" como en la versión Ultimate de Whiplash.


title: Whiplash (personaje)

text: Como ya hemos mencionado, Whiplash aparece como un hombre en Ultimate Iron Man #2.


title: Whiplash (personaje)

text: Whiplash aparece con frecuencia en Iron Man como un subalterno del Mandarín. También aparece en el Iron Man: Armored Adventures como el máximo ayudante de Sr. Fix. En esta versión Whiplash está más pesadamente armado que su colega de cómic, poseyendo una armadura muy similar en poder a la de Iron Man. Sin embargo, es incapaz de volar hasta que en episodios posteriores consigue un disco volador, sobre el cual monta. Su primera aparición es en el episodio "Whiplash" como un agente cuyo objetivo son Pepper Potts y su familia. Su primer enfrentamiento contra Tony es cuando este utiliza su recién desarrollada armadura, Silver Centurion (armadura con la capacidad de absorber la energía de los látigos de Whiplash),y otra vez como un ejecutor para el Sr. Fix en el episodio donde la armadura de Iron Man se hace sensible.En el 2010 se estrenó la película Iron Man 2, en la cual aparece Whiplash (cuyo nombre es Ivan Vanko) como antagonista (en su versión masculina), interpretado por Mickey Rourke. Un implacable genio decidido a matar y destruir a Iron man, más tarde se alía con Justin Hammer. Posee su propio reactor ARC y combate usando dos látigos electrificados


title: Whiplash (personaje)

text: 1. Marvel Comics Presents #49-50


title: Whiplash (personaje)

text: 2. Página de Wikipedia en Inglés: http://en.wikipedia.org/wiki/Whiplash_(comics)


title: Kill The Young

text: Kill The Young fue un grupo inglés de indie rock originaria de Congleton, ciudad del Noroeste de Inglaterra . Está formado por 3 hermanos, Tom (voz y guitarra), Dylan (bajo) y Oliver Gorman(batería, voz, teclado). El nombre de la banda marca un mensaje sobre la presión de la sociedad de consumo sobre los jóvenes.


title: Kill The Young

text: Su sonido nace de influencias de bandas americanas como Smashing Pumpkins, R.E.M y Pearl Jam, así como iconos de la escena post-punk como Radiohead y PJ Harvey.


title: Kill The Young

text: Desde el lanzamiento de su álbum debut a finales de 2005, Kill The Young ha vendido más de 25.000 copias en Francia, 50.000 en toda Europa y completó una gira de 140 fechas.


title: Kill The Young

text: Su experiencia en vivo junto a artistas como Placebo, Depeche Mode, Kaiser Chiefs, Franz Ferdinand y festivales como Transmusicales de Rennes Solidays, Death In The Park en Inglaterra, el Festival Paleo de Suiza, Botanics en Bélgica, o Music In My Head, en Holanda, le dio al grupo una sólida reputación y la etapa de dimensión internacional. Posteriormente, el grupo empieza a girar a grupos como The Elderberries.


title: Kill The Young

text: La banda lanzó su segundo álbum de estudio el 24 de septiembre de 2007, llamado Proud Sponsors of Boredom y fue producido por Dimitri Tikovoi (Placebo, Goldfrapp, John Cale, Alpinestars, Marc Almond), fue mezclado por Jacquire King a quien se debe el último álbum de Kings of Leon (N º 1 en ventas en Inglaterra). Todas las gráficas de los álbumes fueron producidas por Studio Juno en Inglaterra, responsable de álbumes de Arctic Monkeys, The Dead 60s, y The Coral.


title: Kill The Young

text: El primer sencillo de We Are The Birds And The Bees And We Are the Telephone Trees fue lanzado en Inglaterra, el 13 de agosto del 2007 con remixes de South Central (Boy Kill Boy, Twisted Charm, Sunshine Underground, Shitdisco, Metronomy) y Sex Schon (d'Inflagranti, Bermuda Triangle, Play Paul, The Replicants, Think Twice) bajo el sello discográfico vanguardista Art Goes Pop.


title: Kill The Young

text: Kill The Young comenzó una extensa gira en el otoño de 2007 después de un concierto de 18 de septiembre en La Cigale con invitado especial The Bishops y otros invitados sorpresa.


title: Edificio Demetrio Elíades

text: El Edificio Demetrio Elíades (conocido popularmente como Edificio Havanna, por poseer históricamente el logo de esta fábrica de alfajores en su remate) es, con 125 metros de altura, el edificio más alto y uno de los paisajes urbanos más representativos de la ciudad de Mar del Plata, en la provincia de Buenos Aires, el balneario más importante de la República Argentina.


title: Edificio Demetrio Elíades

text: Fue proyectado por el prolífico arquitecto Juan Antonio Dompé, también autor de otros grandes edificios marplatenses como el Palacio Cosmos o el Palacio Edén, durante la década de 1960, durante la cual la ciudad prácticamente se construyó a nuevo, cambiando viejas casonas y chalets no tan antiguos por edificios y torres de altura considerable, formando un frente homogéneo de construcciones con vista a la costa y las playas.


title: Edificio Demetrio Elíades

text: El principal inversionista del proyecto fue el empresario Demetrio Elíades (uno de los dueños de la marca de alfajores Havanna), que gracias a su éxito creó una empresa llamada "DELCO S.C.A.", que construyó este edificio, al igual que el "Edén", el "Cosmos", el Palacio Jardín, y otras obras de importancia.


title: Edificio Demetrio Elíades

text: En un comienzo el nombre del proyecto fue "Palacio Belvedere", y las obras comenzaron en agosto de 1966, avanzando a una velocidad de un piso cada diez días. Elíades murió durante su desarrollo, y en homenaje se decidió ponerle su nombre al edificio, que fue terminado y entregado a sus propietarios el 4 de diciembre de 1969.


title: Edificio Demetrio Elíades

text: En el 2009, se realizó la conmemoración del 40º aniversario de la inauguración del edificio, realizándose una serie de actividades de homenaje en internet, que fueron volcadas en una página web dedicada al evento, y un festejo que se llevó a cabo el día 4 de diciembre. El Demetrio Elíades consta de dos subsuelos con salas de máquinas, una planta baja de acceso con dos locales comerciales (uno ocupado por Havanna históricamente, el otro por la firma "Balcarce") y una marquesina metálica, y 39 pisos de 510 m² con siete departamentos cada uno. Cada planta posee: un departamento de un ambiente, dos de dos ambientes y dependencias de servicio, y dos de tres ambientes y dependencias de servicio, todos ellos con vista al mar. Las cocheras fueron ubicadas en un cuerpo aparte, sobre el jardín trasero, y tienen capacidad para 76 vehículos.


title: Edificio Demetrio Elíades

text: 63 toneladas de acero de alta resistencia constituyen su estructura. Se encuentra en el Boulevard Marítimo Patricio Peralta Ramos, en la esquina de la calle Olavarría.


title: Yolande Beekman

text: Yolande Elsa Maria Unternahrer (7 de noviembre de 1911 en París - 13 de septiembre de 1944 en el campo de concentración de Dachau) fue una espía francesa durante la II Guerra Mundial.


title: Yolande Beekman

text: Hija de suizos, se trasladó a Londres con su familia y aprendió inglés, alemán y francés. Al estallar la II Guerra Mundial, se unió a las Fuerzas Aéreas de Mujeres. Fue reclutada por el Ejecutivo de Operaciones Especiales (SOE) para trabajar en la Francia ocupada, uniéndose oficialmente a ellos el 15 de febrero de 1943.  En 1943, Yolande se casó con el sargento de la Armada Holandesa Jaap Beekman. En Francia, Beekman se convirtió en una eficiente agente bajo los seudónimos "Mariette" e "Yvonne". Además de sus radio-transmisiones a Londres, se encargó de la distribución de los materiales que cargaban los aviones aliados.


title: Yolande Beekman

text: El 13 de enero de 1944, fue arrestada por la Gestapo junto a Gustave Biéler, para el que trabajaba. Mientras Biéler era ejecutado, Beekman fue trasladada a a prisión de Fresnes, en París. Allí fue interrogada y torturada y compartió celda con Hedwig Müller, una enfermera arrestada por la Gestapo en 1944. En mayo del mismo año se la trasladó a la prisión de mujeres de Karlsruhe, Alemania, junto a otros miembros capturados del SOE.


title: Yolande Beekman

text: Finalmente, fue trasladada al campo de concentración de Dachau junto a otros agentes, como Madeleine Damerment, Noor Inayat Khan y Eliane Plewman el día 11 de septiembre de 1944. Dos días después, el 13 de septiembre, las cuatro mujeres fueron asesinadas de un tiro en la cabeza, y sus cuerpos cremados.


title: Yolande Beekman

text: Las acciones de Beekman fueron reconocidas por el gobierno francés con la Cruz de Guerra francesa póstuma.


title: Ximena Huilipán

text: Ximena Isabel Huilipán Muñoz (n. 19 de septiembre de 1986) es una actriz y modelo chilena perteneciente a la etnia mapuche. A los 14 años de edad, ganó el concurso Elite Model Look Chile 2002 de la agencia Elite Model Management.


title: Ximena Huilipán

text: Huilipán fue descubierta por el diseñador de moda Óscar de la Renta, para quien ella modelaba antes de haber ganado el Elite Model Look Chile 2002. Durante su carrera, también fue modelo de la diseñadora internacional Carolina Herrera y tuvo un papel secundario en la película "Sangre eterna" del director de cine chileno Jorge Olguín. Más tarde continuó su carrera de actriz al interpretar el papel de la esposa de Lautaro en una película histórica sobre la Guerra de Arauco entre españoles y mapuches. En 2009 fue llamada a participar en el reality show de época "1910" organizado por Universidad Católica de Chile Televisión.


title: Ximena Huilipán

text: Tras su embarazo, tuvo que distanciarse de su carrera y de sus estudios, sin embargo "siempre ha colaborado en actividades de la causa mapuche".


title: Ximena Huilipán

text: También existen otra modelos sudamericanas de ascendencia indígena como Caroline Ribeiro y Bruna Tenório.


title: Toby Bailey

text: John Garfield "Toby" Bailey (Los Ángeles, California, 19 de noviembre de 1975) es un baloncestista estadounidense que mide 1,98 metros y juega en la posición de alero que juega en el EnBW Ludwigsburg de la Basketball Bundesliga.


title: Toby Bailey

text: Toby tuvo una brillante carrera en la NCAA, consiguiendo el título con UCLA. Entre sus logros destaca que fue el único jugador de la historia de UCLA en anotar más de 1.600 puntos y dar más de 400 asistencias.


title: Toby Bailey

text: Después fue drafteado por los Lakers con el número 45 y sus derechos fueron traspasados a Phoenix Suns, equipo con el que jugó 73 partidos en la NBA (1998-2000).


title: Toby Bailey

text: Un año más tarde tuvo que buscarse la vida fuera de la NBA, y tras un año en la ABA dio el salto y cruzó el Atlántico vía Italia. Desde entonces ha jugado en Imola, Panionios, Aris, AEK, Oostende, Köln, Manresa, Artland, Ludwigsburg.


title: Idioma yaruro

text: El pumé o yaruro es una lengua viva nativa americana y oficial de las comunidades de la etnia de los yaruros que viven al sur del estado Apure, en Venezuela, quienes habitan principalmente en las llanuras de los ríos Arauca y Sinaruco, a unos 160 km de San Fernando de Apure, la capital del Estado, algunos sedentarios en poblados como Palmarito y Guachara. En años recientes un pequeño número ha emigrado hacia el norte del estado, para establecerse en las inmediaciones de la carretera principal, desde Achaguas hasta San Fernando. Se estima que el pumé es hablado por unas 4500 personas en la región. Su rama lingüística es independiente, por lo que se le considera una lengua aislada y de tradición oral, siendo su escritura una respuesta socio-científica para su estudio y divulgación, derivando en publicaciones bilingües pumé-español-pumé. Investigaciones han constatado que "los niños yaruros de comunidades ya sedentarias son bilingües"(pumé-español). En mayo de 1999, en la zona de influencia de la población de Guachara, fue unificado el alfabeto pumé, en un taller para maestros yaruros afiliados al Régimen de Educación Intercultural Bilingüe.


title: Idioma yaruro

text: La mayoría de lingüistas considera que el idioma yaruro como un idioma de una lengua aislada, sin parentescos demostrables conocidos.


title: Idioma yaruro

text: Joseph Greenberg, en su clasificación tentativa de las lenguas amerindias, lo clasificó como miembro del grupo Jívaro-Kandoshi-Esmeralda-Cofán dentro del macro-tucano.


title: Idioma yaruro

text: El inventario consonántico de yaruro está formado por 22 consonantes, que son:


title: Idioma yaruro

text: Este sistema tiene muchas más fonemas que la mayoría de lenguas de la Amazonia y la región circumamazónica, además es inusual porque posee una fricativa velar en oposición fonémica a una fricativa glotal , además tiene oposición entre sordas y sonoras lo cual es inusual en las lenguas de la región y posee un número elevado de fricativas, además de una nasal velar.


title: Idioma yaruro

text: El inventario de vocales está formado por diez vocales:


title: Pat Garrett

text: Patrick "Pat" Floyd Garrett (5 de junio de 1850 – 29 de febrero de 1908) fue un agente de la ley estadounidense, empresario, ranchero, camarero y aventurero del Salvaje Oeste, conocido sobre todo por haber matado a Billy the Kid. Fue también el sheriff del Condado de Lincoln, Nuevo México.


title: Pat Garrett

text: Patrick Floyd Garrett nació en Cusseta (Alabama). Creció en una próspera plantación de Luisiana cerca de la frontera con Arkansas. Dejó su casa en 1869 y encontró trabajo como cowboy en el condado de Dallas, Texas. En 1875 se dedicó a la caza del bisonte, y en 1878 disparó y mató a otro cazador tras una disputa por un bisonte.


title: Pat Garrett

text: Garrett se fue a Nuevo México y se dedicó brevemente a trabajar como camarero antes de abrir su propio salón. Debido a su estatura fue apodado "Juan Largo" (en español) o "Long John". En 1879 contrajo matrimonio con Juanita Gutiérrez, que murió a los pocos meses, y en 1880 se casó con la hermana de esta, Apolinaria, con la que tuvo nueve hijos.


title: Pat Garrett

text: Se dice que fue ladrón de ganado, amigo de Billy the Kid y traicionero como Robert Ford a Jesse James. No obstante, se presume que Pat Garret dejó escapar a Billy en ese encuentro donde se supone que Billy murió, el 14 de julio de 1881, por lo que existe en Nuevo México una casa en forma de museo que alega que Billy the Kid vivió en dicho lugar, bajo el seudónimo de Bill "Brushy" Roberts.


title: Pat Garrett

text: En noviembre de 1880 el sheriff del Condado de Lincoln, Nuevo México, George Kimbell, dimitió y en su lugar fue elegido Garrett, que pese a ser Republicano se presentó por el Partido Demócrata prometiendo restaurar el orden. Garrett recibió el encargo de detener a un antiguo amigo suyo, Henry McCarthy, más conocido como Billy the Kid, que se había fugado de la cárcel tras participar en lo que se llamó la Guerra del Condado de Lincoln, un enfrentamiento entre ganaderos, terratenientes y políticos por el control del territorio. McCarthy estaba acusado de participar en varias muertes, hasta veintiuna, tantas como años tenía, y el Gobernador del territorio ofreció una recompensa de 500 dólares por su captura.


title: Pat Garrett

text: En diciembre de 1880 Garrett, en persecución de McCarthy, mató a varios de sus compañeros y logró finalmente detenerlo y encerrarlo. En la cárcel de Mesilla, Nuevo México, mientras esperaba ser juzgado Billy the Kid consiguió escapar en abril de 1881 tras asesinar a sus guardianes. En julio de 1881 Garrett le localizó en Fort Sumner y sorprendiéndolo de noche en la casa donde se hospedaba lo mató. Se ha debatido mucho sobre las circunstancias de la muerte; Garrett alegó defensa propia dado que McCarthy estaba armado, pero no se encontró ningún arma sobre su cadáver.