title: Manuel Villavicencio Freyre

text: Apoyó al general Andrés A. Cáceres en su lucha contra Miguel Iglesias, gobernante execrado por la población por haber firmado la paz de Ancón con Chile, con cesión territorial. Triunfante la revolución cacerista en 1885, fue nombrado comandante del vapor "Santa Rosa". En 1886 fue elegido Senador por Ancash.


title: Manuel Villavicencio Freyre

text: Fue Comandante General de la Marina; Director de la Escuela Naval; Ministro de Guerra y Marina (1893 y 1902-1903); y presidente del Consejo Superior de Oficiales Generales (1906). En 1894 fue ascendido a contraalmirante y en 1912 a vicealmirante.


title: Manuel Villavicencio Freyre

text: En 1912 viajó a Europa en viaje de comisión. En 1925 fue elegido senador por El Callao. Falleció el 20 de diciembre de ese año, siendo sepultado en la Cripta de los Héroes del Cementerio Presbítero Matías Maestro.


title: Manuel Villavicencio Freyre

text: Estuvo casado con María Ayllón, y en segundas nupcias con Carmen Coronel Zegarra.


title: Keisha Buchanan

text: Keisha Kerreece Fayeanne Buchanan (Londres, 30 de septiembre de 1984), conocida como Keisha Buchanan, es una cantante y compositora británica. Es el miembro más longevo del grupo Sugababes, y la última fundadora que quedaba hasta su salida en 2009. Con el grupo ha participado en la grabación de siete álbumes de estudio y ha lanzado 25 singles, seis de ellos número 1 en Reino Unido.


title: Keisha Buchanan

text: Keisha conoció a Mutya Buena en la escuela primaria de Kingsbury a la edad de 13 años. Mutya estaba grabando canciones en un estudio con Siobhán Donaghy. Cuando Keisha demostró sus aptitudes vocales, decidieron formar un grupo, Sugababes. London Records accedió a grabar y promocionar su primer álbum, One Touch. A pesar de que el primer sencillo, Overload tuvo repercusión mundial y aún hoy en día es una de las canciones más conocidas del grupo, las ventas del disco no conformaron a la discográfica, que las despidió después de una gira mundial. Siobhan abandonó el grupo alegando problemas con Keisha y la dirección creativa que estaba tomando la banda.


title: Keisha Buchanan

text: "Keisha" y "Mutya" conocieron entonces a Heidi Range, que sí estaba en consonancia con el sonido del grupo, y con la que continuaron a partir de entonces. Con Heidi firmaron un contrato con Island Records, y comenzaron un período de consolidación en la música, con éxitos internacionales como Freak Like Me, Round Round, Hole In The Head o Push The Button.


title: Keisha Buchanan

text: En 2005 "Mutya" deja el grupo para centrarse en su vida personal, y seleccionan como sustituta a Amelle Berrabah. Keisha queda entonces como la última componente original del grupo. Con Amelle la formación consigue éxitos como About You Now, "Girls" o "Get Sexy", pero las disputas entre Amelle y Keisha propiciaron su salida del grupo en 2009. Keisha llegó a grabar el séptimo disco, "Sweet 7", pero sus voces fueron sustituidas por la nueva integrante, Jade Ewen de cara al lanzamiento oficial, aunque existe un CD demo con canciones grabadas por Keisha, que salió a subasta poco después de su salida de la formación.


title: Bo Hansson

text: Bo Hansson (Gotemburgo, 10 de abril de 1943-Estocolmo, 23 de abril de 2010), también conocido como "Bosse" Hansson, fue un músico y compositor sueco de rock progresivo, cuyo instrumento habitual era el teclado electrónico. Su realización más notable fueron cuatro álbumes conceptuales instrumentales lanzados en los años 1970.


title: Bo Hansson

text: Bo nació el 10 de abril de 1943 en Gotemburgo, la segunda ciudad de Suecia. Sus padres trabajaban en la restauración y tenían que coger los trabajos que se les ofrecían donde fuera, por lo que al poco de nacer Bo se mudaron a un pueblo recóndito la provincia de Jämtland, entre los bosques de coníferas del norte de Suecia, donde el pequeño "Bosse" pasó su infancia. A principios de los 50 sus padres debieron volver a mudarse, esta vez a la capital Estocolmo, pero dejaron al joven Bo en el norte, al cuidado de unos amigos de la familia. Ya adolescente se unió a sus padres en Estocolmo, donde pronto se interesó por la floreciente escena local del "rock 'n' roll" y aprendió de forma autodidacta a tocar la guitarra, antes de unirse a una de las primeras bandas de "rock 'n' roll" de Suecia: Rock-Olga.


title: Bo Hansson

text: Después de que la locura del "rock 'n' roll" cediera lugar al "jazz" y al "blues" a finales de los cincuenta, se unió como guitarrista a la banda de "blues" de "Slim" Notini. Notini tenía reputación de descubridor de jóvenes talentos, al modo en que John Mayall lo hacía en Gran Bretaña, por lo que Hansson pudo avanzar y formar su propio grupo de "blues", The Merrymen, que en menos de un año lograron firmar un acuerdo con Polydor, ganar un concurso de "rock" de la Sveriges Radio e incluso actuar como teloneros de The Rolling Stones en una de sus primeras giras por Escandinavia.


title: Bo Hansson

text: En 1966 Hansson vio actuar al organista de "jazz" estadounidense Jack McDuff en el club "Gyllene Cirkeln" de Estocolmo, y resultó tan cautivado por la actuación que decidió dejar The Merrymen, justo cuando estaban a punto de tocar el auténtico éxito, para expandir sus horizontes musicales. Animado por su colega "Merryman" Bill Öhrström, adquirió su propio órgano Hammond, con dinero prestado por su novia y otros amigos, dinero que no devolvió. Öhrström se empleó como agente de artistas y repertorio y productor en la sucursal de Polydor en Suecia, y presentó a Hansson a otros músicos, uno de los cuales era el baterista Jan "Janne" Karlsson. Hansson & Karlsson cuajaron al momento y fueron inmediatamente contratados por Polydor. Tocaban música de rápidos ritmos basada en el órgano Hammond, y grabaron tres álbumes entre 1967 y 1969. Se hicieron tremendamente populares en su país y en el resto de Europa, llegando al oído de Jimi Hendrix, quien se tomó un tiempo durante una gira para hacer una "jam session" con el dúo, además de con George Clemons a la batería y Georg Wadenius a la guitarra, en el "Klubb Filpis" de Estocolmo a finales de 1967. Hendrix grabó en aquella época una canción de Hansson: «Tax Free», y planeó grabar un álbum completo con ellos, pero, desafortunadamente, murió antes de hacerlo.


title: Bo Hansson

text: Hacia 1969, Janne Karlsson se había convertido en un celebrado comediante y presentador televisivo, y Hansson decidió romper el equipo musical que formaban, por este motivo y por estar harto de giras y conciertos. Encandilado por una copia de "El Señor de los Anillos" de J. R. R. Tolkien que le había «mangado» a su novia, se mudó al apartamento vacante de un amigo y empezó a componer. Cuando el desafortunado amigo regresó, se encontró que había sido desalojado del apartamento tras numerosas quejas de los vecinos por el «ruido» que Hansson estaba creando. Hansson se retiró entonces a una cabaña remota en una isla a las afueras de Estocolmo donde él, el baterista Rune Carlsson y el ingeniero de sonido Anders Lind, que había trabajado antes con Hansson & Karlsson, pasaron el invierno de 1969 grabando el que se convertiría en el álbum de debut en solitario de Hansson en una grabadora de cuatro pistas prestada. El avispado Lind incluso se las apañó para usar la única grabadora de ocho pistas que había en Suecia en aquella época, en el estudio de la Sveriges Radio, con el pretexto de estar interesado en probarla para comprar una para él. Una vez allí, incluso persuadió a los músicos de acompañamiento Gunnar Bergsten y Sten Bergman para dar cuerpo a las grabaciones.


title: Bo Hansson

text: "Sagan om Ringen" fue lanzado por Silence Records (el primer sello de grabación independiente de Suecia, establecido por el mismo Anders Lind) en otoño de 1970 y se convirtió en un gran éxito. Varias copias empezaron a filtrarse hacia Gran Bretaña, donde llamó la atención de Tony Stratton-Smith, que quedó tan impresionado que reeditó la grabación como "Music Inspired by Lord of the Rings" con su propio sello Charisma Records en octubre de 1972, convirtiéndose en el único LP de Bo Hansson en alcanzar el "top" 40 del Reino Unido, así como el número 154 en el "Billboard" 200, y unas ventas acreditadas de un disco de oro en el Reino Unido y en Australia.


title: Bo Hansson

text: Alentado por el éxito de su primer álbum, Hansson reservó el estudio Decibel de Estocolmo, donde empezó a trabajar en el siguiente. Con el mismo grupo, más el guitarrista Kenny Håkansson, las nuevas grabaciones se beneficiaron del mejor equipo y "Ur trollkarlens hatt" fue lanzado por Silence Records a finales de 1972, y por Charisma en el Reino Unido (con el título "Magician's Hat") en octubre de 1973. Aunque fue aclamado por la crítica, no alcanzó la popularidad del primer trabajo, y no entró en las listas del Reino Unido.


title: Bo Hansson

text: Por su popularidad en Suecia, Hansson se sintió presionado para hacer una gira, y montó a toda prisa una banda para ella, hasta que el teclista «anacoreta» la canceló, alegando falta de motivación. En su lugar, regresó al estudio Decibel y empezó a trabajar en su tercer álbum. Empleando los mismos músicos probados y de confianza, las grabaciones continuaron la progresión del álbum anterior, y "Mellanväsen" fue lanzado por Silence Records en octubre de 1975, y como "Attic Thoughts" por Charisma Records en el Reino Unido en febrero de 1976. A pesar de ser la grabación más pulida de la carrera de Hansson, no alcanzó el éxito que merecía. Incluía una canción titulada «Rabbit Music» que apuntaba el camino hacia el siguiente álbum de Hansson...


title: Bo Hansson

text: En 1976, Hansson y Silence Records rompieron su asociación, y Bo negoció un acuerdo global con Charisma. Regresó una vez más al estudio Decibel y empezó a trabajar en grabaciones inspiradas por otro libro: "La colina de Watership", de Richard Adams, y con referencias a Keats y Pope. Con el mismo grupo de músicos pero con otro productor, Pontus Olssen, las grabaciones se editaron en septiembre de 1977 como "El-ahrairah" (por el conejo protagonista de la novela); y como "Music Inspired by Watership Down" por Sire Records en los Estados Unidos. Otro desarrollo frustrante en las listas llevó al retiro de Hansson.


title: Bo Hansson

text: Aunque desde aquel momento trabajó en un cierto número de proyectos de amigos, se oyó poco de él hasta 1985, cuando lanzó la edición sueca de su álbum "Mitt i livet" («El medio de la vida») con Silence Records (SRS 4700). Desde entonces ha vuelto a «salir del alcane del radar».


title: Bo Hansson

text: A pesar de los infundados rumores de enfermedad y mendicidad, Hansson en realidad había encontrado un nuevo grupo de seguidores entre los "disc jockeys" suecos de época reciente, que muestrean su música, algo que aparentemente le complacía mucho.


title: Bo Hansson

text: Aunque su álbum más conocido, "Music Inspired by Lord of the Rings" se editó en "compact disc" en 1996. el resto de sus álbumes de los 70 resultaban imposibles de conseguir hasta 2005, cuando Silence Records (a través de EMI) los reeditó en "compact disc", remasterizados digitalmente y con material extra anteriormente no publicado.


title: Bo Hansson

text: En 1998, Hansson & Karlsson se reunieron para dar algunos conciertos, y para editar un álbum de compilación. Por su trabajo pionero y el misterio que rodeó el auge y caída de Hansson & Karlsson, Hansson recibió la consideración de leyenda viva entre la comunidad musical independiente de Suecia. En sus últimos años, actuó ocasionalmente con el organista Eric Malmberg, que ha citado frecuentemente el trabajo de Hansson como una de sus inspiraciones.


title: Bo Hansson

text: Finalmente Bo Hansson fue encontrado muerto en la habitación de hotel en la que se alojaba en Estocolmo el 23 de abril de 2010, cuando contaba 67 años de edad.


title: Christmas Tree

text: «Christmas Tree» —en español: «Árbol navideño»— es una canción de la cantante estadounidense de música pop Lady Gaga, en colaboración con el DJ y productor británico Space Cowboy. Es una canción electropop navideña escrita por Lady Gaga y Rob Fusari. La canción fue lanzada en Interscope Records para Navidad el 16 de diciembre de 2008, y fue producida por Martin Kierszenbaum y Space Cowboy de Cherrytree Records, sello perteneciente a Interscope.


title: Christmas Tree

text: En diciembre de 2009, «Christmas Tree» fue lanzada como descarga gratuita en Amazon, como parte de su promoción «25 Days of Free» —en español: «25 días gratis»—. La canción también fue incluida en varios recopilatorios navideños. En diciembre de 2010 fue incluida en la versión exclusiva caja recopilatoria "The Singles", lanzada en Japón. Entró en las listas Canadian Hot 100 en enero de 2009 en la posición 79 y en RIAJ Digital Track Chart de Japón en el número 18. La canción fue lanzada en reacciones muy diversas, que atrae a las críticas por sus evidentes insinuaciones sexuales.


title: Christmas Tree

text: «Christmas Tree» se lanzó como un sencillo en formato de descarga digital el 16 de diciembre de 2008 en Interscope Records, mientras que el primer sencillo de Lady Gaga, «Just Dance», estaba en las listas de éxitos. Se hizo disponible en formato MP3 en Amazon y iTunes. La canción no se incluyó en el álbum debut de Gaga, "The Fame". Un año después, en diciembre de 2009, fue una de las canciones disponibles para descargar de forma gratuita en Amazon como parte de su oferta «"25 Days of Free"», según la cual durante los primeros veinticinco días de diciembre se selecciona una serie de canciones de Navidad para que puedan ser descargadas gratis desde el sitio web. La canción fue incluida en una amplia cantidad de álbumes recopilatorios. En el álbum recopilatorio canadiense "NOW! Christmas 4", el álbum taiwanés "Christmas 101" y el álbum estadounidense de temporada "It's Christmas Time", todos lanzados durante la Navidad de 2009. También fue incluida en los álbumes "Merry Xmas!" y "Now That's What I Call Christmas! 4", el cual forma parte de la serie de álbumes recopilatorios "Now That's What I Call Music", lanzados durante la Navidad de 2010. "Christmas Tree" se incluye en "The Singles", una caja de CD lanzada exclusivamente en Japón en diciembre de 2010, se encuentra en el noveno y último CD, que también incluye los tres temas en vivo de "The Cherrytree Sessions".


title: Christmas Tree

text: «Christmas Tree» recibió comentarios polarizados de la crítica especializada. Alex Rawls de la revista "OffBeat" le dio una opinión positiva, al referirse de la oferta de Amazon.com «"25 Days of Free"». Rawls bromeó que los artistas intérpretes de los temas más religiosos debían estar rezando por Lady Gaga y dijo de la canción que no era tan solemne como las cinco canciones publicadas antes de que estuviera disponible el 6 de diciembre de 2009. Estrella Adeyeri, editora musical de Nouse, dio a la canción una crítica positiva, elogiando sus «golpes de sintetizador y sus numerosas insinuaciones a fiestas de Navidad». Ryan Brockington del "New York Post" cumplimentó la canción, describiéndola como un «tema navideño favorito» y un «villancico en el que los pinos son partes femeninas subliminales». Un revisor de gay.com describió la canción como «feliz» y al mismo tiempo una «mala elección», alabando su «oscura decadencia». Gino dela Paz del "The Philippine Star" describió la canción como «pasar de cero a la locura» y Diana Nabiruma del "The Weekly Observer" llamó la canción como «simple traviesa y loca». Jason Lewis escribiendo para el "Fast Forward Weekly" describió la canción como «encantadoramente ridícula» y posteriormente mencionó que era la «mejor nueva canción navideña». Chad Bullock de MTV incluyó a «Christmas Tree» en una lista de «excelente» música navideña nueva y la describió como «no tradicional y vagamente sexual».


title: Christmas Tree

text: Debido a las altas descargas digitales, "Christmas Tree" entró en la lista Canadian Hot 100 como el puesto setenta y nueve en la primera semana de enero de 2009, permaneciendo en la lista por una semana. En noviembre de 2010, "Christmas Tree" entró en la lista RIAJ Digital Track Chart de Japón, en el octavo puesto, its peak. La canción then dropped to positions 51, 74, 81 y 100 before leaving the chart. Also in November 2010, "Christmas Tree" charted on the "Billboard" Holiday/Seasonal Digital Songs chart in the US, peaking at puesto 23. En diciembre de 2010, it was also ranked at number 23 en el "Hot 100 Holiday Christmas Songs" de "Billboard", based on sales and airplay over the winter period as calculated by Nielsen SoundScan y Nielson BDS.


title: Christmas Tree

text: Notas:  Esta canción está incluida en el CD The Cherrytree Sessions del box set The Singles (álbum de Lady Gaga), elaborado por Universal Music Group en Japón el 8 de diciembre de 2010. También fue incluida como bonus track en el CD Promocional B.T.W. Singles Remix, elaborado por Universal Music Group en México en julio de 2011.Christmas Trees Germany: Weihnachtsbäume Holstein


title: Vladimír Weiss (futbolista nacido en 1989)

text: Vladimír Weiss (Bratislava, antigua Checoslovaquia, 30 de noviembre de 1989) es un futbolista eslovaco. Juega de centrocampista en el Š. K. Slovan Bratislava de la Superliga de Eslovaquia.


text: Weiss se formó en las inferiores del Inter Bratislava, club en donde también jugaron su padre y su abuelo, también llamados Vladimír Weiss, antes de ser traspasado a la academia del Manchester City.


text: Weiss fue pieza fundamental en el equipo juvenil del City, destacando su participación en la final de la FA Youth Cup el 16 de abril de 2008, donde Weiss anotó en la final ante el juvenil del Chelsea Football Club, ayudando a que su equipo se impusiera por 3-1 en el marcador (4-2 en el global) para así hacerse con el trofeo.


text: Su debut oficial con el Manchester City ocurrió el 24 de mayo de 2009 ante el Bolton Wanderers, entrando de cambio por Stephen Ireland. En ese partido el City se impuso por 1-0.


text: El 19 de agosto de 2009, Weiss jugó sus primeros 90 minutos con el City ante el FC Barcelona en el Trofeo Joan Gamper, donde el City se impuso por 1-0 en el Camp Nou.


text: El 28 de octubre de 2009, Weiss debutó en la Football League Cup ante el Scunthorpe United, sirviendo con una asistencia de gol a su compañero Carlos Tévez. Weiss anotó su primer gol con el City el 2 de diciembre de 2009 ante el Arsenal FC, también en la League Cup, anotando el 3-0 final que le dio al City la victoria.


text: El 25 de enero de 2010, Weiss fue cedido al Bolton Wanderers hasta el fin de la temporada 2009-10. Su debut con el Bolton tuvo lugar un día después ante el Burnley FC, donde su equipo se impuso por 1-0. Durante la mayor parte de su período de cesión en el Bolton, Weiss fue sustituto. Sin embargo, en la recta final de la temporada, Weiss tuvo un papel crucial al ayudar a su equipo a permanecer en la Premier League, sobre todo durante un partido ante el Stoke City, donde Weiss dio una asistencia de gol a Matt Taylor. En ese partido, el Bolton se impuso por 2-1.


text: El 19 de agosto de 2010, Weiss fue cedido al Rangers FC de Escocia hasta el final de la temporada 2010-11 por una cifra de 2 millones £. Su debut con el Rangers fue 3 días después ante el Hibernian FC, luego de haber entrado de cambio por James Beattie al minuto 66. Weiss rápidamente se hizo presente en el partido, al haber dado una asistencia de gol para la segunda anotación del equipo. Al final, el Rangers se impuso por 3-0. El 16 de octubre de 2010, Weiss anotó su primer gol con el Rangers ante el Motherwell FC, al haber anotado al minuto 67 el último gol en la victoria de su equipo por 4-1. Su segundo gol con el Rangers fue el 13 de noviembre de 2010 ante el Aberdeen FC, luego de haber anotado al minuto 32 en la victoria de su equipo por 2-0. Su tercer gol en la liga fue el 26 de diciembre de 2010, nuevamente ante el Motherwell, al haber anotado al minuto 51 el tercer gol del equipo en otra victoria por 4-1. Luego del encuentro, Weiss fue elegido el "Jugador del Partido". El 15 de enero de 2011, Weiss anotó su primer doblete con el Rangers, en la victoria de su equipo por 4-0 sobre el Hamilton Academical.


text: El 10 de abril de 2011, luego de varias semanas de estar fuera de las canchas debido a una lesión, Weiss descubrió que en vez de tener un pie magullado, en realidad estaba fracturado, lo que puso fin a la participación de Weiss por el resto de la temporada. No obstante, eso no le impidió celebrar la obtención del quincuagésimo cuarto título de liga de su equipo, cuando el Rangers derrotó por 5-1 al Kilmarnock FC el 15 de mayo de 2011.


text: Weiss fue nuevamente cedido el 29 de agosto de 2011, ahora al RCD Espanyol de la Primera División de España hasta el final de la temporada 2011-12. Su debut en la liga sería el 18 de septiembre de 2011 en la derrota por 2-1 frente al Real Zaragoza, al haber entrado de cambio al medio tiempo por Álvaro Vázquez.


text: El 28 de junio de 2013 firmó por el Olympiacos F. C.


text: Weiss hizo su debut con la el 12 de agosto de 2009, en un partido amistoso ante , donde su selección empató a 1-1. Weiss recibió elogios por sus buenas actuaciones en los partidos de clasificación para la Copa Mundial de Fútbol de 2010, particularmente ante la y ante . Ante este último sirvió con una asistencia para la anotación del primer gol. Su primer gol con su selección fue el 8 de octubre de 2010 ante , al haber anotado al minuto 37 el gol que empataba el marcador a 1-1 en ese momento. Al final, su selección fue derrotada por 3-1.


title: Ornitina descarboxilasa

text: La enzima ornitina descarboxilasa (ODC) participa en el ciclo de la urea y en el metabolismo del glutatión y de grupos aminos. En los seres humanos, esta proteína tiene 461 aminoácidos y la forma un homodímero.


title: Ornitina descarboxilasa

text: Cataliza la descarboxilación de la ornitina produciendo, como resultado, diamina putrescina y una molécula de CO:


title: Ornitina descarboxilasa

text: Esta es la primera reacción y el paso limitante en los seres humanos de la producción de poliaminas, los compuestos necesarios para la división celular.


title: Ornitina descarboxilasa

text: La expresión génica de la ODC es inducida por un gran número de estímulos biológicos, incluido la actividad convulsiva en el cerebro. [2]. La inactivación de la ODC por difluorometilornitina (eflornitina) se utiliza para tratar el cáncer, las náuseas y el crecimiento del vello facial en las mujeres posmenopáusicas. La ODC es también una enzima indispensable para los parásitos, como Trypanosoma, Giardia y Plasmodium. Un hecho explotado por la droga eflornitina.


title: Ornitina descarboxilasa

text: La ODC es la proteína celular más característica de las que sufren degradación proteosomal independiente de ubiquitina. Aunque la mayoría de las proteínas primero debe ser marcadas con múltiples moléculas de ubiquitina antes de ser unidas y degradadas por el proteasoma, la degradación de ODC, en cambio, es mediada por varios sitios de reconocimiento de la proteína y su factor accesorio antizyme 1. El proceso de degradación de la ODC se regula en un ciclo de retroalimentación negativa por sus productos de reacción. Hasta un informe de Sheaff et al. (2000) que demostró que la kinasa dependiente de ciclina (CDK) inhibidor p21CIP1 también es degradada por el proteasoma de manera independiente de ubiquitina, la ODC era el único ejemplo claro de la degradación proteasomal independiente de ubiquitina.


title: Rebelión en Zacatecas de 1835

text: La Rebelión en Zacatecas de 1835 fue un conflicto bélico contextualizado entre las luchas del centralismo-federalismo de la primera mitad del siglo XIX durante la administración de Antonio López de Santa Anna.


title: Rebelión en Zacatecas de 1835

text: A raíz del fracaso del sistema federal, el centralismo ganó terreno y el Congreso modificó la Constitución de 1824 a fin de crear una república centralista, limitando el poder de los estados y reduciendo el número de tropas militares.


title: Rebelión en Zacatecas de 1835

text: Tales acontecimientos provocaron una rebelión en Zacatecas, donde el propio gobernador, Francisco García Salinas, encabezó un ejército de unos cuatro mil hombres en contra del gobierno. Para poner fin a los sublevados, el presidente Santa Anna, en persona se dirigió a combatirlo, dejando como encargado de la presidencia al general Miguel Barragán.


title: Rebelión en Zacatecas de 1835

text: García Salinas, fue derrotado en la Batalla de Zacatecas (1835), y en castigo por su rebeldía, fue obligado el estado de Zacatecas a perder parte de su territorio, con la que se formó el estado de Aguascalientes.


title: Céfalo de Siracusa

text: Céfalo fue un comerciante griego, originario de Siracusa, padre del célebre orador Lisias. Fue llamado a Atenas por Pericles en su calidad de comerciante de armas. Aparece en el diálogo de Platón, "La República".


title: Céfalo de Siracusa

text: Meteco en la ciudad de Atenas, llevó una vida sin incidentes dedicada a los negocios en el respeto a las reglas de la polis. Su hijo, Lisias, afirma que ningún miembro de su familia había interpuesto una demanda o había sido acusado por un ateniense durante toda la estancia de su familia en Atenas. Sin embargo, Polemarco, su otro hijo, fue muerto a instigación de Eratóstenes, uno de los Treinta Tiranos más activos. Con el regreso de la democracia, Lisias, pronunció el célebre discurso "Contra Eratóstenes".


title: Céfalo de Siracusa

text: Aparece como la figura de un viejo hombre teniendo una vida justa en el famoso diálogo de Platón, "La República". Recibe a Sócrates en su casa de El Pireo, barrio de tolerancia para los metecos donde se desarrolló parte de las revueltas contra la tiranía de Los Treinta.


title: Céfalo de Siracusa

text: Glaucón, el hermano de Platón, le comprometió en el movimiento de defensa de la escuela socrática, y le dedicó una obra según Diógenes Laercio.


title: Nathalie Cardone

text: Nathalie Cardone (n. 29 de marzo de 1967 en Pau, Pyrénées-Atlantiques), es una actriz y cantante francesa, de padre italiano, natural de Sicilia y madre española.


title: Nathalie Cardone

text: Su carrera como actriz empezó en 1988 cuando participó en la película "Drôle d'endroit pour une rencontre" protagonizada por Gérard Depardieu y Catherine Deneuve. Fue nominada a los premios César a la mejor actriz revelación en 1989.


title: Nathalie Cardone

text: En 1997 fue contactada por el cantante y compositor Laurent Boutonnat y trabajó con Mylène Farmer. En 1997 obtuvo el disco de platino por vender más de 750 000 copias. En 1999 fue premiada nuevamente por su mejor álbum obteniendo también otro disco de platino.


El Festival Internacional de cine del Sahara, también llamado FiSahara, se celebró por primera vez en 2004. Actualmente es un evento anual que tiene lugar en los campamentos de refugiados saharauis en la esquina suroeste de Argelia, cerca de la frontera con el Sáhara Occidental. El Festival está respaldado por el Frente Polisario. Este Festival es una iniciativa para traer el cine como una forma de entretenimiento y cultural para los miles de saharauis cuya comunidad ha vivido durante más de treinta años de relativo aislamiento en el desierto argelino. El primer festival fue en gran parte organizado por el director de cine peruano Javier Corcuera. Normalmente, las películas españolas dominan el Festival. Al director de la película ganadora se le otorga como premio un camello blanco.


title: Festival Internacional de cine del Sahara

text: La Camella Blanca (en árabe: الجمل الأبيض) es el galardón del festival, otorgado a la mejor película según la votación de los espectadores. Consiste en una camella blanca, que tradicionalmente se dona a la familia refugiada que hospeda al actor o director de la película ganadora del festival. Los ganadores reciben un trofeo que representa a una camella blanca y a una rosa del desierto.


text: Algunos años, el Festival ha escogido un país invitado. En esos casos, las películas de dicho país son proyectadas y se realizan actos y eventos especiales relacionados.


title: Fischbach-Göslikon

text: Fischbach-Göslikon es una comuna suiza del cantón de Argovia, situada en el distrito de Bremgarten. Limita al norte con la comuna de Künten, al este con Eggenwil, al sureste con Bremgarten, al suroeste con Wohlen, y al oeste con Niederwil.


title: Orquesta Sinfónica MDR

text: La Orquesta Sinfónica MDR es una de las orquestas radiofónicas más antiguas del mundo y la más antigua de Alemania. La MDR fue fundada el 6 de enero de 1923 en la ciudad de Leipzig sin participación alguna de la radio. La segunda orquesta radiofónica fue fundada nueve meses después en Berlín. La MDR es desde 1924 el cuerpo sonoro más grande y representante más importante del Mitteldeutscher Rundfunk. Entre los directores cuentan Hermann Abendroth (1949–1956), Herbert Kegel (1953–1977) y Fabio Luisi (1996–2007). La Orquesta Sinfónica MDR es a lado de Wolfgang Sawallisch (1970) y de Leonard Bernstein (2001) el único conjunto musical que ha tenido el honor de tocar para el Papa.


title: Orquesta Sinfónica MDR

text: A pesar de que Leipzig poseía tres orquestas ("Winderstein-Orchester", "Willy-Wolf-Orchester" y la famosa Orquesta del Gewandhaus) a finales del siglo XIX, estas no lograban cubrir la necesidad cultural de los habitantes de la creciente ciudad. Por esta razón se decidió en 1923 la creación de la "Leipziger Orchester-Gesellschaft m.b.H.", en español "Sociedad Lipsiense de la Orquesta". La sociedad se formó con el apoyo de empresas importantes de la época, tales como "Irmler Piano" de Blüthner, Breitkopf & Härtel, "Konzertdirektion Schubert" y "Feurich Klavier- und Flügelfabrikation". La orquesta se llamó "Leipziger Sinfonie-Orchester" y el primer director fue Emil Bohnke. En 1924, luego de la fundación de los entes de radiodifusión en Europa, en especial del "Mitteldeutschen Rundfunk AG (MIRAG)" en Leipzig, la orquesta cambió de dueño. Sin embargo, ya en 1923 se transmitió el primer programa musical de radio con el violinista Walther Davisson. En 1925 se transmitió por primera vez una opera: La flauta mágica de Mozart. En 1928 se convirtió en la primera orquesta en dar conciertos sin director, la cual fue una innovación en el país. Grandes nombres de la música participaron de invitados: Yehudi Menuhin en 1930,Paul Hindemith en 1931, Arnold Schönberg y Anton Maria Topitz en 1929, Richard Strauss también en 1929. A partir de 1930 le fue permitido a lta orquesta tocar en el Gewandhaus. La ópera "Der Silbersee" de Kurt Weill fue estrenada antes de la toma de poder de los nazis.


title: Orquesta Sinfónica MDR

text: Durante la época del nazismo la orquesta se vio obligada a contratar a Hans Weisbach como dirigente y tocar obras de compositores afines al régimen. En 1941 finalmente se interrumpieron las labores dedbido a la Segunda Guerra Mundial. Gran parte de las partituras e instrumentos se destruyeron durante la guerra.


title: Orquesta Sinfónica MDR

text: El Mitteldeutscher Rundfunk se convirtió a partir de 1946 en el nuevo dueño de la ahora "Orquesta Radiofónica de Leipzig". En 1947 se inauguró el "Leipziger Funkhaus", el nuevo estudio construido para el Mitteldeutscher Rundfunk. Problemas con el SED le costaron el puesto al director Gerhard Wiesenhütter en 1948, el cual fue Hermann Abendroth. En 1957 se realizó la primera gira internacional a países del entonces bloque socialista, pero también Francia, Italia y Japón. Directores de la talla de Franz Konwitschny, Kurt Masur y Václav Neumann sirvieron de directores invitados. A partir de 1960 ocupó Herbert Kegel el pulto de director. Con Kegel se le dio más importancia a la Música clásica del siglo XX. De esta época son los directores invitados Hans Werner Henze, Cristóbal Halffter y Witold Lutosławski. A partir de 1987, bajo la dirección de Max Pommer, se crearon las "Mozartiana", una serie de presentaciones de música clásica tradicional.


title: Orquesta Sinfónica MDR

text: Después de la Reunificación alemana en 1990 se fusionó la "Orquesta Radiofónica de Leipzig" con la "Radio Philarmonie" para crear la actual Orquesta Sinfónica MDR. La MDR tiene desde entonces el derecho y la obligación de tocar una cantidad fija de conciertos al año en los teatros principales de Berlín, Dresde y Múnich. En 1992 estrenó la MDR la "Europa-Kantate" del compositor Ennio Morricone en Alemania. En 2003 fue dirigida por Daniel Nazareth ante el Papa Juan Pablo II debido a su jubileo número 25. La violinista Anne-Sophie Mutter es solista en la MDR desde 1995. Renombrados directores, tales como Herbert Blomstedt y Günther Herbig fueron invitados desde entonces a tocar con la MDR. En 2009 la MDR tocó el concierto en homenaje a la caída del Muro de Berlín ante la canciller Angela Merkel. La MDR es integrada por 160 músicos que dan más de 100 conciertos anuales dentro y fuera del país.


title: Francisco Caro Palomino

text: Francisco Alonso Caro Palomino, nacido en Lima - Perú - 1980. De padres Limeños. Licenciado en Educación, Arte y Cultura, con estudios de Maestría en Gestión Cultural, Patrimonio y Turismo en la Universidad de San Martín de Porres, asesor musical del Centro de Música y Danza de la Pontificia Universidad Católica del Perú (CEMDUC); coordinador de Gestión Cultural y Proyección Social de la Institución Educativa Parroquial San Columbano, docente del Programa de Artista Profesional en la Escuela Nacional Superior de Folklore José María Arguedas (ENSFJMA) asesor de arte, proyección y vinculación cultural de Instituciones Educativas de Menores. Ha participado en la producción artística del Festival Internacional de Cajón Peruano así como también es productor artístico y gestor cultural del Encuentro Internacional de Quenistas, ambos festivales se desarrollan en la ciudad de Lima - Perú.


title: Francisco Caro Palomino

text: Realizó sus primeros estudios musicales en el Conservatorio y el Museo de Arte de Lima. tuvo como primeros maestros a los guitarristas Pepe Torres, Rafael Amaranto y Juan Ramírez. en el Charango sus maestros fueron Pedro Arriola y Wilber Sandoval. Su formación profesional se desarrolló en la Escuela Nacional Superior de Folklore José María Arguedas, destacando con el 1º puesto de su promoción a lo largo de los 5 años de estudio. Es titulado en dicha casa de estudios con su trabajo la Polka Criolla propuesta metodológica para la iniciación rítmica.


title: Francisco Caro Palomino

text: En su etapa de formación profesional ha tenido como maestros a los guitarristas: Álvaro Lagos, Javier Molina, Alejandro Velásquez. a los charanguistas Justino Alvarado y Fredy Gómez. A los percusionistas Marco Oliveros y Hugo Alcázar. y otros instrumentos en forma autodidacta.


title: Francisco Caro Palomino

text: Actualmente se desempeña como maestro de educación de menores y superior, gestor cultural y productor artístico.


title: Francisco Caro Palomino

text: Participa en la Organización del Festival Internacional de Cajón Peruano, en Lima, Perú. Gestor Cultural en el Encuentro Internacional de Quenistas, en Lima, Perú.


title: Chillin

text: «Chillin» es una canción del rapero estadounidense Wale. La canción presenta a la cantante Lady Gaga y sirve como sencillo líder de su álbum debut "Attention: Deficit".


title: Chillin

text: Fue oficialmente lanzado el 2 de junio del 2009.


title: Síndrome del acento extranjero

text: El síndrome del acento extranjero es una enfermedad rara que generalmente se produce como un efecto secundario de una lesión cerebral grave, como un derrame o una lesión cerebral, aunque dos casos se han reportado como un problema de desarrollo. Entre 1941 y 2009, se han registrado sesenta casos en países de lengua inglesa. Sus síntomas son resultado de la distorsionada planificación de articulación y de los procesos de coordinación. Para el oído no entrenado, los que tienen el síndrome hablan su lengua materna con acento extranjero, por ejemplo, un hablante inglés nativo estadounidense puede sonar como si hablara con un acento sudoriental británico, o un hablante nativo británico podría hablar con acento neoyorquino. Sin embargo, los investigadores de la Universidad de Oxford han descubierto que ciertas partes específicas del cerebro resultaron lesionadas en algunos casos del síndrome de acento extranjero, lo que indica que ciertas partes del cerebro controlan diversas funciones lingüísticas, y podrían provocar daños en el tono alterado o en sílabas mal pronunciadas, causando que los patrones del habla tengan un acento que suena diferente. Más recientemente, hay pruebas crecientes de que el cerebelo puede ser crucialmente involucrado en algunos casos con el síndrome del acento extranjero.


title: Síndrome del acento extranjero

text: Otra teoría es que, a diferencia de un problema como la afasia, los centros del lenguaje del cerebro están completamente al margen. En cambio, la persona ha perdido las habilidades de motricidad fina necesarias para pronunciar los fonemas con su acento de costumbre. Cuando tratan de pronunciarlas, se encuentran que suena como que tienen un acento diferente. Por ejemplo, la dificultad para pronunciar la letra 'r' al final de las palabras puede significar que una persona baja al final de las palabras. Esto se hace con un acento de Boston, con lo que la persona parece hablar con un acento de Boston al tratar de pronunciar palabras que terminan en 'r'. Para mantener un sentido de normalidad y de flujo, alguien con el síndrome entonces aumenta el efecto del acento imitando el resto del acento. Dependiendo de qué importancia tiene un cierto fonema para el acento original de una persona, que podrían encontrar hablando en un acento diferente mucho más fácilmente y su usual acento muy difícil de pronunciar después de haber perdido algunas habilidades motora.


title: Síndrome del acento extranjero

text: La condición fue descrita por primera vez en 1907 por el neurólogo francés Pierre Marie. y en otro caso descrito en un estudio checo en 1919.


title: Síndrome del acento extranjero

text: Otro caso reconocido tuvo lugar en Noruega en 1941, cuando una joven, Astrid L., sufrió una lesión en la cabeza a causa de metralla durante un ataque aéreo. Después de recuperarse de la lesión empezó a hablar con lo que sonaba como un marcado acento alemán y fue rechazada por sus compatriotas noruegos. Asimismo, el caso de Judi Roberts, también conocida como Tiffany Noel, nacida y criada en Indiana, Estados Unidos. En 1999, a la edad de 57 años, tuvo un derrame cerebral. Después de recuperar su voz, hablaba con lo que parecía un acento inglés pese a que nunca había estado en Gran Bretaña.


title: Síndrome del acento extranjero

text: Un nuevo caso del síndrome de acento extranjero lo padeció Linda Walker, una señora mayor de 60 años de la zona de Newcastle. Después de un ataque, su acento se transformó y en algo parecido a un acento jamaiquino y/o francés canadiense, italiano y eslovaco. Walker fue entrevistada por la BBC News 24 y apareció en el "Show de Richard y Judy" en el Reino Unido en julio de 2006 para hablar de su experiencia.


title: Síndrome del acento extranjero

text: Más recientemente, en la edición de julio de 2008 de la "Revista Canadiense de Ciencias Neurológicas", los investigadores de la Universidad McMaster publicaron un estudio en el que una mujer de Windsor (Ontario), después de sufrir un derrame, empezó a hablar en lo que algunas personas describieron como un acento de Terranova.


title: Síndrome del acento extranjero

text: En 2008, Cindy Lou Romberg, del puerto de Los Ángeles (Washington) y quien había sufrido una lesión cerebral en 1991, desarrolló el síndrome del acento extranjero tras una sesión quiropráctica. Una visita al hospital descartó un derrame. En este caso, comenzó a hablar con acento ruso e incluso parecía cometer los errores gramaticales propios de una rusa hablando en inglés, como si este no fuera su idioma materno. Romberg apareció el 26 de octubre de 2008 en el Canal Discovery Health en el show "Mystery ER" y también fue presentada el 31 de octubre en la edición interna.


title: August Kundt

text: August Adolf Eduard Eberhard Kundt (18 de noviembre de 1839, Schwerin - 21 de mayo de 1894, Israelsdorf, Lübeck) fue un físico alemán, que destacó en el diseño de equipos experimentales para la visualización del efecto de ondas sonoras, y luminosas y de campos magnéticos.


title: August Kundt

text: Kundt nació en Schwerin, Mecklemburgo. Comenzó sus estudios en ciencias en Leipzig, pero después se trasladó a la Universidad de Berlín. Al principio se dedicó a la astronomía, pero debido a la influencia de H. G. Magnus, comenzó a interesarse por la física. Se graduó en 1864 con una tesis sobre la despolarización de la luz.


title: August Kundt

text: En 1867 se convirtió en docente privado en la Universidad de Berlín, y al año siguiente fue elegido profesor de física en la Escuela Politécnica Federal de Zúrich, donde fue profesor de Wilhelm Röntgen (que en 1899 descubriría los rayos X); posteriormente, después de algunos años en Wurzburgo, fue llamado en 1872 a Estrasburgo, donde realizó un gran papel en la organización de la nueva Universidad, y estuvo muy implicado en la construcción del Instituto de Física. Finalmente en 1888 se trasladó a Berlín como sucesor de H. von Helmholtz en la cátedra de física experimental y en la dirección del Instituto de Física de Berlín. El 21 de mayo de 1894 falleció después de una prolongada enfermedad en Israelsdorf, cerca de Lübeck.


title: August Kundt

text: Kundt fue especialmente exitoso en los campos de la luz y del sonido. En 1866 desarrolló un valioso método para la investigación de ondas sonoras que viajan a través de tubos, basándose en el hecho de que el polvo se divide finamente en fragmentos pequeños, por ejemplo el lycopodium cuando es espolvoreado en el interior de un tubo que tiene una columna vibrante de aire, tiende a acumularse en los nodos, permitiendo medir la distancia de ellos. Una extensión de este método permite medir la velocidad del sonido en diferentes gases. Este aparataje experimental es llamado tubo de Kundt. En el campo de la luz, el nombre de Kundt es conocido por sus investigaciones en dispersiones anómalas, no sólo en líquidos y en gases, sino también en metales, obteniendo películas delgadas a través de un complejo proceso de depósitos electrolíticos sobre un cristal platinado. También experimentó en el campo de la magneto-óptica, y logró mostrar algo que Michael Faraday no pudo detectar: las rotaciones bajo la influencia de fuerzas magnéticas del plano de polarización en ciertos gases y vapores.


title: Lucio Blázquez

text: Lucio Blázquez Blázquez (Serranillos (Ávila), 12 de febrero de 1933) es un mesonero y empresario hostelero de algunos locales de Madrid, siendo el más famoso de ellos el que lleva su nombre: Casa Lucio. Una de las especialidades de su mesón son los huevos estrellados.


title: Lucio Blázquez

text: Nacido en una familia de ganaderos abulense, Lucio comenzó a trabajar a los seis años como pinche de un matadero, compatibilizándolo con la escuela.


title: Lucio Blázquez

text: Su padre, Simón Blázquez, frecuenta a menudo Madrid por motivos de negocios ganaderos y se aloja en los mesones de la Cava Baja madrileña. Durante estos años, Lucio conoció Madrid y comenzó a trabajar en el Mesón del Segoviano, un local muy popular entre los artistas, en los años cincuenta. Allí, Lucio hizo amistad con un buen número de personas que pasaban por el mesón. A mediados de los años setenta adquirió el local, cambiandolo de nombre por el de Casa Lucio. Su éxito hace que adquiera otros locales en Madrid.


title: Lucio Blázquez

text: Casado con María del Carmen García, fallecida el 20 de febrero de 2020. El matrimonio tuvo tres hijos: María del Carmen, Fernando y Javier.


title: Lucio Blázquez

text: En abril de 2020 padeció la COVID-19 Durísima enfermedad que no pudo con un señor de 87 años.


title: Vicente Alcázar

text: Vicente Alcázar Serrano (Madrid, 1944), es un historietista y pintor español. Ha colaborado durante largo tiempo con su compañero Carlos Pino firmando sus obras con el seudónimo conjunto Carvic. Ha trabajado principalmente para publicaciones fuera de España, sobre todo en Estados Unidos.


title: Vicente Alcázar

text: Vicente Alcázar abandonó la Escuela Militar para comenzar su carrera profesional como dibujante en los años 60. A mediados de esta década conoce a Carlos Pino que se convertirá en su amigo y colaborador en los siguientes años. Como "Carvic" firmaron en 1967 y 1968 diversas historias bélicas en la revista "Chío", suplemento del diario "El Alcázar" y series como "Hechos Auténticos de Guerra" y "La Patrulla Azul".


title: Vicente Alcázar

text: Hacia finales de la década de los 60 ambos contactan con editoriales británicas y comienzan a trabajar para publicaciones en este país. La industria del cómic del Reino Unido era, desde la posguerra, una de las más florecientes del mundo y los artistas locales no eran capaces de satisfacer la demanda. Al principio, la inexperiencia y falta de comunicación hace que su trabajo se limite a muy pocas historias pero tras un viaje a Inglaterra consiguen nuevos encargos. Dese el año 1969 a 1974 trabajaron para "TV 21" de Polystyle Publications, "City", "War Picture Library" y "Battle Picture Library" y en series como "S-Department", "Meet The Saint", "Wall of Steel", "The Executioners", "Heroes Never Die" o las historias que crearon basadas en la serie televisiva "Star Trek" publicadas en "TV 21".


title: Vicente Alcázar

text: A finales de los 60 la mayoría de los artistas españoles e italianos que habían trabajado en las revistas bélicas británicas se habían cambiado a otros géneros o publicaciones por lo que Alcázar y Carlos Pino se convirtieron rápidamente en los artistas principales de este tipo de publicaciones.


title: Vicente Alcázar

text: A principios de los años 70 Alcázar viajó a Estados Unidos para entablar relaciones con los editores norteamericanos. Conoció al dibujante Gray Morrows que posteriormente se convertiría en gran amigo suyo, y que por entonces a cargo de Red Circle Comics, línea editorial filial de Archie Comics. Con su apoyo consiguió desde la primera entrevista diversos encargos y su primer trabajo apareció publicado en diciembre de 1973, en la revista de Red Circle "Chilling Adventures in Sorcery". Para la editorial Warren publicó historias en diversas revistas como "Creepy" y "Eerie". El dibujante Neal Adams lo recomienda a la Marvel y en esta editorial colabora entintando una portada de la revista "Vault of Evil" en 1974. De este modo se convirtió en el primer autor que apareció acreditado en cuatro publicaciones simultáneamente.


title: Vicente Alcázar

text: Tras este buen comienzo regresó a España y volvió a Estados Unidos acompañado de Carlos Pino. Ambos colaboran durante algún tiempo en América pero tras un tiempo sus carreras se separan al dedicarse Pino al mercado inglés y centrarse Alcázar en el americano.


title: Vicente Alcázar

text: Rápidamente se convirtió en colaborador regular para Archie, Marvel, Warren y poco después para DC Comics y Charlton Comics, dibujando principalmente historias de terror pero también fantásticas, bélicas y de ciencia ficción. Desde mayo de 1978 se convirtió también en dibujante regular del personaje del Oeste "Jonah Hex", con guiones de michael Fleisher, hasta el número 27 en agosto del año siguiente. Colaboró durante un tiempo en el taller de Neal Adams, llegando a formar parte del equipo "The Crusty Bunkers", al mando del propio Adams. Además realiza ocasionalmente trabajos independientes de ilustración llegando a dibujar para revistas del prestigio de "The New York Magazine".


title: Vicente Alcázar

text: La mayoría de dibujantes españoles de su generación que trabajaron en Estados Unidos lo hicieron desde España a través de la agencia barcelonesa de representación Selecciones Ilustradas. Alcázar tuvo una relación muy breve con esta agencia y trabajó casi siempre de forma independiente y contactando directamente con las editoriales en Estados Unidos.


title: Vicente Alcázar

text: Desde mediados de los años 70 mostró un creciente interés por la pintura artística, por lo que su trabajo como historietista fue decreciendo hasta cesar hacia 1982, centrándose en su labor como pintor. En 1993, sin embargo, volvió a dibujar una historia del superhéroe "Megalith" y otra en "Earth 4" para la editorial Continuity Comics. En la actualidad se dedica principalmente a la pintura y a impartir diversos cursos y talleres. Recientemente ha anunciado una vuelta al cómic, ya que en 2009 está preparando la historia "La Ciudad de Fuego", realizada en la técnica de la aguada y ambientada en Maracaibo, ciudad en la que residió algún tiempo.


title: Vicente Alcázar

text: Está casado con la directora de documentales Amanda Lucena.


title: Vicente Alcázar

text: De su estilo como dibujante de cómics dijo Shaqui Le Vesconte acerca de su trabajo en las historietas basadas en la serie "":


title: Vicente Alcázar

text: Por su parte según "The Warren Companion", una crónica sobre la historia de la editorial Warren:


title: Vicente Alcázar

text: Como pintor emplea un estilo muy distinto del figurativo que vemos en sus historietas. Usa formas abstractas geométricas formadas con distintos materiales y texturas. Según la introducción de su exposición del 2006 en la galería Tambucho de Madrid:


Isabel Alfonsa de Borbón-Dos Sicilias y Borbón (Madrid, 16 de octubre de 1904 - Madrid, 18 de julio de 1985) fue infanta de España, nieta de Alfonso XII, sobrina de Alfonso XIII y tía del rey Juan Carlos I.


title: Isabel Alfonsa de Borbón-Dos Sicilias y Borbón

text: La infanta Isabel Alfonsa nació en el Palacio Real de Madrid el 16 de octubre de 1904, durante el reinado de su joven tío, Alfonso XIII. Familiarmente era llamada "Bela". Isabel Alfonsa era el tercer vástago y primera hija del infante Carlos de Borbón y Borbón y su primera esposa, María de las Mercedes de Borbón, princesa de Asturias. Dado que su padre había renunciado a sus títulos italianos al contraer matrimonio con la princesa de Asturias, sus hijos (tanto Isabel Alfonsa como sus hermanos) nunca fueron oficialmente príncipes de las Dos Sicilias, un reino que además había desaparecido tras la unificación italiana en 1861.


text: El nacimiento de Isabel Alfonsa tuvo serias complicaciones, a raíz de las cuales su madre, la princesa de Asturias, murió, para gran conmoción de la familia real. El 24 de octubre de 1904, le fue administrado el bautismo en el Palacio Real, fue una ceremonia solemne aunque con menor afluencia de personas, por el luto de su madre. Fue apadrinada por su tío Alfonso XIII y su tía abuela, la infanta Isabel.


text: Un año después, su hermano Fernando fallecía prematuramente en San Sebastián. En 1907 su padre, el infante Carlos, contrajo matrimonio con la princesa Luisa de Orleans, hija del conde de París. La pareja tuvo un hijo y tres hijas, entre las cuales se contaba a María de las Mercedes, abuela del actual rey de España.


text: El 9 de marzo de 1929, en el Palacio Real de Madrid, la infanta Isabel Alfonsa contrajo matrimonio con un noble polaco, el conde Jan Kanty Zamoyski, hijo del conde Andrés Przemyslav Zamoyski (1852-1927) y su esposa, la princesa María Carolina de las Dos Sicilias. La boda fue la última celebrada dentro del círculo de la familia real antes de la proclamación de la Segunda República dos años después.


text: A la boda asistieron numerosos parientes de los novios; tal y como atestiguan las fotografías del evento, estuvieron presentes, entre otros, su padre Carlos de Borbón, el rey Alfonso XIII de España, la reina Victoria Eugenia, la infanta Luisa de Orleans, la infanta Eulalia de Borbón, el infante Alfonso de Orleans, el infante Jaime de Borbón, el infante Gonzalo de Borbón, la duquesa de Talavera de la Reina, la infanta María Cristina de Borbón y la infanta Beatriz de Borbón, la infanta Isabel de Borbón, condesa de Girgenti y el infante Juan de Borbón.


text: Isabel Alfonsa y Jan Kanty (Juan Cancio) tuvieron cuatro hijos:El 17 de mayo de 1930, Alfonso XIII nombró a Juan Cancio caballero de la Orden de Santiago. Inicialmente, Isabel Alfonsa y su marido residieron en Checoslovaquia, pero en 1945 se instalaron en la localidad sevillana de Valencina de la Concepción, donde el matrimonio se dedicó a las explotaciones agrícolas. Al quedar viuda en 1961 y fallecer dos de sus hijos, y por razones de edad, se retiró a la residencia religiosa de Claune, en la localidad madrileña de Pozuelo de Alarcón


text: Falleció de una complicación cardíaca en el Hospital del Aire, en Madrid, en 1985 durante el reinado de su sobrino, Juan Carlos I, y fue enterrada en la Monasterio de El Escorial.


title: Rebelión de Lozada

text: La Rebelión de Lozada fue un conflicto armado mexicano encabezado por una fracción rebelde en Nayarit comandada por el general Manuel Lozada, antiguo militar imperialista.


title: Rebelión de Lozada

text: El 17 de enero de 1873, Manuel Lozada, quien se había mantenido rebelde desde hacía muchos años en Nayarit, invadió el centro del Estado de Jalisco al frente de unos diez o doce mil hombres.


title: Rebelión de Lozada

text: Para contrarrestar tal acción, el gobierno organizó sus fuerzas en auxilio del general Ramón Corona, que los enfrentó en la Batalla de La Mojonera, punto cercano a Guadalajara, derrotándolos y obligando a Lozada a retirarse de nuevo a Nayarit.


title: Rebelión de Lozada

text: En su persecución fue enviado el general José Cevallos Cepeda, quien sostuvo varios combates, hasta que a mediados de julio, el coronel Rosales tomó prisionero a Lozada, que fue conducido a Tepic para ser juzgado y fusilado el 19 de julio de 1873.


title: Leigh Nash

text: Leigh Bingham Nash (New Braunfels, Texas; 27 de junio de 1976) es una cantante-compositora estadounidense. Es la vocalista de la banda de rock Sixpence None the Richer y es también miembro de Fauxliage y Movement Nashville. Su álbum debut en solitario, "Blue on Blue", se lanzó el 15 de agosto de 2006. Actualmente es también profesora de técnica vocal en "Brett Manning Studios".


title: Huberodendron patinoi

text: Huberondendron patinoi, es una especie de árbol perteneciente a la familia de las malváceas. Es originaria de Colombia, Ecuador, y posiblemente Panamá. Está amenazado por pérdida de hábitat. "Huberondendron patinoi" o “Carra”: Tiene una exageración en raíces, sus grandes aletones, al salir de la tierra pueden alcanzar hasta 25m de altura; sus hojas acorazonadas y sus inflorescencias tienen una cobertura algodonosa, la que es usada para el relleno de almohadas.


title: Huberodendron patinoi

text: Con la madera de sus bambas se han elaborado bateas, culatas de escopetas, artesas, mesas, remos y cabos para herramientas.


title: Cefisodoto

text: El término Cefisodoto puede referirse a:


title: Cavanillesia platanifolia

text: Cavanillesia platanifolia, el mocundo de Cartagena, bongo, petrino,macondo, cuipo, hameli, hamelí o pijio, es una especie arbórea de la familia de Malvacea, subfamilia bombacoideas, antes clasificada dentro de la familia Bombacaceae. Se encuentra en Colombia, Costa Rica, Nicaragua, Panamá, Ecuador y Perú (Tumbes). En Ecuador esta especie es conocida como Pretino, o Petrino, y se encuentra en los bosques secos en la Provincia de Loja, un buen ejemplar de esta especie se encuentra el Bosque petrificado de Puyango. Su principal amenaza es la pérdida de hábitat. Según la escala de Janka es una de las maderas más blandas que existen con un valor de 22 unidades frente a las 5.060 del roble-Toro (Australian Buloke = Allocasuarina luchmannii). O sea es 23 veces más blanda. Con su madera se elaboran canoas, artesas, usadas estas últimas para guardar granos, harinas y para lavar. La semilla central del fruto se come tostada. En árboles jóvenes la fibra de su corteza se utiliza como "jagua" o amarre. En el Darién panameño, la madera descompuesta del árbol se utiliza como abono de jardín; de otro lado, ramas y corteza de árboles muertos, se utiliza para alimentar cerdos.


title: Quincallería

text: Quincallería y chamarilería definen un modelo de comercio, tienda o almacén dedicado a vender artículos de precio económico, en especial los relacionados con las herramientas, recipientes y artefactos de cobre, latón, palastro (hierro o acero laminado), zinc, hojalata, y un sector de complementos en la construcción de edificios o con desechos de la industria metalúrgica (en hierro, acero, cobre, plomo, aluminio, etc). Tiene su origen en los oficios de cuchillería, calderería, herrería.


title: Quincallería

text: En algunos países, la quincallería ha absorbido nuevos productos de diversas industrias: bisutería, cristalería y espejos, perfumería, juegos y juguetes, alfombras, loza y porcelana, paraguas, sombrillas y abanicos, lámparas, cajas y estuchería en general, carteras, libros de memoria y álbumes, papeles de fantasía y artículos para escritorio, labores de madera torneada y adornos de madera dorada, máscara, objetos de goma elástica y de "gutta-percha" y un largo y posible etc.


title: Quincallería

text: En Occidente y desde el final del siglo XX, acompañando a la invasión de establecimientos "todo a un euro" (que sustituyeron a los "todo a cien"), este complejo sector comercial ha sido prácticamente absorbido y sustituido por los bazares “chinos”.


title: Phantom Limb

text: «Phantom Limb» es la cuarta canción del álbum "Wincing the Night Away", de la banda estadounidense de indie rock The Shins; el tercer álbum de estudio del grupo, después de que se hayan cambiado el nombre de "Flake Music". La canción fue comercializada como el primer sencillo del álbum y tuvo gran éxito. La canción obtuvo la ubicación #75 en una lista realizada por la revista "Rolling Stone" de las 100 mejores canciones del 2007.


title: Phantom Limb

text: La letra de la canción habla principalmente de la trivialidad y la monotonía de la vida pueblerina. Versos de la canción como "this town seems hardly worth the time" (este pueblo no vale la pena) o "and we will no longer memorize or rhyme" (y ya no memorizaremos ni haremos rimas) exploran el tema y parecen darle una salida a la situación. La escapatoria es finalmente materializado con los últimos versos: "What now towers to the sky, with no connection" (lo que ahora se alza hacia el cielo, sin conectarse).


title: Will Power

text: William Steven Power (Toowoomba, Queensland; 1 de marzo de 1981), más conocido como Will Power, es un piloto de automovilismo australiano. Fue campeón de IndyCar en 2014, subcampeón en 2010, 2011, 2012 y 2016, tercero en 2015 y 2018, y cuarto en Champ Car 2007 y IndyCar 2013. Ha obtenido 40 victorias y 85 podios.


title: Will Power

text: Sus mejores resultados en las 500 Millas de Indianápolis son su victoria en 2018, un segundo puesto en 2015, quinto en 2009 y 2019. En sus cuatro participaciones en el Gran Premio de Surfers Paradise en monoplazas (2005 a 2008), Power obtuvo tres "pole positions". Sin embargo, finalizó 12.º en 2006 y abandonó en las tres ediciones restantes. Power lleva 15 temporadas en IndyCar, en donde a logrado al menos una victoria por temporada.


title: Will Power

text: Su debut en el automovilismo profesional fue en la Fórmula Ford Australiana. Resultó subcampeón australiano en 2001, por detrás de Will Davison. En 2002 compitió en las dos máximas categorías de monoplazas del país: la Fórmula 3 Australiana, en la que con seis triunfos obtuvo el subcampeonato pese a ausentarse en las dos primeras fechas; y la Fórmula Holden, en la cual se coronó campeón con 7 victorias en 12 carreras.


title: Will Power

text: En 2003, Power se unió a la Fórmula 3 Británica; fue 14.º esa temporada y 9.º en 2004. En 2005 compitió en la World Series by Renault por el equipo Carlin, resultando séptimo con dos triunfos. En septiembre de ese año, el australiano participó de la primera fecha de la temporada 2005/06 de A1 Grand Prix en Brands Hatch; obtuvo un cuarto puesto en la carrera corta y un segundo lugar en la carrera larga.


title: Will Power

text: También en 2005, Power disputó las dos fechas finales de la Champ Car World Series por el equipo Walker. Abandonó en Surfers Paradise y llegó décimo en Ciudad de México.


title: Will Power

text: Permaneciendo en Walker, Power compitió toda la temporada 2006 de la Champ Car, obteniendo un tercer, un cuarto y un quinto puesto como mejores resultados. Esto le valió la sexta colocación final, por delante de su experimentado compañero de equipo, Alex Tagliani, y la consagración como Novato del Año de la categoría.


title: Will Power

text: Manteniéndose en la misma escuadra, Power triunfó en 2007 en las carreras callejeras de Las Vegas y Toronto, a la vez que se subió al podio en tres ocasiones más. De esta manera, concluyó la temporada en cuarta posición.


title: Will Power

text: En 2008, tras la desaparición de la Champ Car, el equipo Walker Racing (uno de los que estaban a favor de la unificación con la IRL) decidió finalmente no pasar a la IndyCar Series, entonces fichó por KV Racing que sí pasó a la otra serie y acompañar a Oriol Servià. Además de la victoria de la carrera de despedida de la Champ Car en el circuito callejero de Long Beach, el australiano cosechó un cuarto puesto en Mid-Ohio y un quinto en el óvalo de Chicagoland, quedando 12.º en la clasificación final.


title: Will Power

text: Con Hélio Castroneves enjuiciado por presunta evasión fiscal, Power lo sustituyó en Penske Racing en la primera fecha de la temporada 2009 de la IndyCar Series en San Petersburgo. Como el brasileño fue liberado de todos los cargo en su contra, a días de la segunda carrera en Long Beach, el australiano se subió a una tercera máquina para esa carrera; obtuvo la "pole position" y llegó segundo.


title: Will Power

text: Power fue contratado para competir nuevamente en un tercer automóvil en seis fechas más, auspiciado en cinco de ellas por una empresa de alquiler de camiones de Roger Penske, el propio dueño del equipo. Fue quinto en las 500 millas de Indianápolis, tercero en Toronto, primero en Edmonton (también obtuvo la "pole position") y noveno en Kentucky. Durante una tanda de prácticas en Sears Point, Power sufrió fracturas en dos vértebras tras chocar con otro automóvil. Eso le impidió competir esa carrera y la restante, y llevar un tratamiento de recuperación durante meses.


title: Will Power

text: El piloto australiano fue contratado para participar de todas las fechas de la temporada 2010 por Penske. Venció en cinco circuitos mixtos (San Pablo, San Petersburgo, Watkins Glen, Toronto y Sears Point) y arribó cuarto o mejor en los restantes, lo cual le valió ganar el Trofeo Mario Andretti. Sin embargo, apenas llegó tercero en Motegi y quinto en Iowa como mejores resultados en óvalos. Eso le significó perder el campeonato frente a Dario Franchitti en la fecha final y deber conformarse con el campeonato.


title: Will Power

text: En 2011, volvió a obtener el Trofeo Mario Andretti al ganar en Barber, San Pablo, Edmonton, Sears Point y Baltimore y arribar segundo en dos ocasiones de diez fechas en circuitos mixtos. Asimismo, ganó su primera carrera en óvalos, la segunda manga de Texas, y también obtuvo una tercera colocación, una cuarta y una quinta. Sin embargo, al abandonar o llegar retrasado en más oportunidades que Franchitti, el australiano volvió a entregar el subcampeonato a Franchitti.


title: Will Power

text: Continuando en Penske en 2012, Power cosechó tres victorias en Barber, Long Beach y San Pablo, más otros tres podios en las diez fechas en circuitos mixtos, con lo que se llevó el Trofeo Mario Andretti. Pero obtuvo tres abandonos y ningún podio en los cinco óvalos, de modo que el australiano resultó subcampeón por tercer año consecutivo, en esta ocasión frente a Ryan Hunter-Reay. A continuación, acompañó a Mark Winterbottom en la fecha de Surfers Paradise del V8 Supercars a los mando de un Ford Falcon, donde finalizó tercero en ambas carreras.


title: Will Power

text: En 2013, Power venció tres veces en Sears Point, la segunda manga de Houston y Fontana. Asimismo, logró un tercer puesto, dos cuartos y un quinto, de modo que culminó cuarto en la tabla general.


title: Will Power

text: El australiano siguió con Penske en la temporada 2014 de la IndyCar. Venció en San Petersburgo, Detroit 1 y Milwaukee, y logró siete podios en 18 carreras. Así, logró el campeonato ante su compañero de equipo Hélio Castroneves. En 2015, consiguió la victoria en el circuito mixto de Indianápolis, dos segundos puestos, del que se destaca un segundo puesto en las 500 Millas de Indianápolis, y cuatro cuartos puestos. Power resultó tercero en la temporada detrás de Scott Dixon y Juan Pablo Montoya.


title: Will Power

text: En la IndyCar 2016, a pesar de su ausencia en la primera fecha en San Petersburgo (donde logró la pole) debido a una infección en el oído persistente (aunque inicialmente le diagnosticaron una contusión), Power obtuvo cuatro victorias en Detroit 2, Road America, Toronto y Pocono, dos segundos puestos, un tercero y un cuarto que le permitió luchar por el título. No obstante, fue subcampeón por cuarta vez, en este caso por detrás de su compañero de equipo Simon Pagenaud.


title: Will Power

text: En 2017, Power venció en el Gran Premio de Indianápolis, Texas y Pocono y obtuvo siete podios, lo que lo colocó quinto en el campeonato. En el año siguiente, 2018, además de repetir el triunfo en el Gran Premio de Indianápolis, también ganó las 500 Millas de Indianápolis y las Bommarito Automotive Group 500 en Gateway Motorsports Park. A pesar de los ocho podios logrados, cuatro abandonos lo relegaron al tercer puesto del campeonato.


title: Will Power

text: El australiano en 2019 obtuvo la victoria en Pocono y Portland, dos segundos lugares y dos terceros, de modo que terminó quinto en la tabla general. En la temporada siguiente, nuevamente logró dos victorias (Mid-Ohio e Indianapolis Road Course) y finalizó quinto.


title: Will Power

text: En 2021, Power logró su única victoria de la temporada en el Gran Premio de Indianápolis del mes de agosto. Llegó segundo en Barber y tercero en Road America y Gateway. Finalizó noveno en el campeonato de pilotos con un total de siete top 10.


title: Carlos Alberto Sánchez Bordón

text: Carlos Alberto Sánchez Bordón es un intérprete del folklore argentino.


title: Carlos Alberto Sánchez Bordón

text: Inició su carrera como primera voz en el grupo salteño «Los Nocheros de Anta». En 1973 se incorporó al grupo «Los Tucu Tucu», en reemplazo de Cesar «Coco» Martos, quién se retirara para formar parte del trío «Los de Siempre». El 7 de septiembre de 2007, mientras se dirigía el grupo a realizar actuaciones, el vehículo en que viajaban chocó con un tren de carga, falleciendo Ricardo Romero y Héctor Bulacio (fundadores del grupo), quedando muy graves Roberto Pérez y el mismo Carlos Sánchez. Desde entonces y después de un largo proceso de recuperación retoma el camino del canto pero ya como solista.


title: Carlos Alberto Sánchez Bordón

text: En 2010 edita su primer disco solista titulado "El amor es la vida".


title: Carlos Alberto Sánchez Bordón

text: En 2012 edita su segundo disco solista titulado "Homenajes" donde incluye canciones propias homenajeando a Mercedes Sosa, Tucu Tucu, Chango Paliza, Argentino Luna, Los Quilla Huasi, Horacio Guarany, Sandro, entre otros.


title: Carlos Alberto Sánchez Bordón

text: Carlos Sánchez es compositor de grandes éxitos de Los Nocheros, Los Tucu Tucu y Luciano Pereyra entre otros.


title: Not Falling Apart

text: «Not Falling Apart» es una canción de Maroon 5 de su segundo álbum de estudio "It Won't Be Soon Before Long". El remix de la canción es presentado en su álbum de remixes "".


title: Not Falling Apart

text: Una versión remix de la canción es llamada ""Tiesto Remix"" y fue lanzada como sencillo en los clubs de Estados Unidos.


title: Not Falling Apart

text: El remix de la canción alcanzó la posición #3 en el "Billboard" Hot Dance Club Play.


title: Aldea Protestante

text: Aldea Protestante es una localidad y comuna de 1ª categoría del distrito Palmar del departamento Diamante, en la provincia de Entre Ríos, República Argentina. Se ubica a 30 km de la ciudad de Paraná, capital de la provincia. "La Aldea", como la llaman sus vecinos. El eje de su economía es la actividad agropecuaria.


title: Aldea Protestante

text: La población de la localidad, es decir sin considerar el área rural, era de 481 personas en 1991 y de 545 en 2001. La población de la jurisdicción de la junta de gobierno era de 980 habitantes en 2001.


title: Aldea Protestante

text: Su fundación data del 21 de julio de 1878 y fue realizada por inmigrantes alemanes de religión protestante llegados de la zona del río Volga. A este grupo se le asignó el área meridional de la Colonia General Alvear desde el Arroyo Crespo al Arroyo de la Ensenada. La junta de gobierno fue creada por decreto 372/1975 MGJE del 18 de febrero de 1975.


title: Aldea Protestante

text: La reforma de la Constitución de la Provincia de Entre Ríos que entró en vigencia el 1 de noviembre de 2008 dispuso la creación de las comunas, lo que fue reglamentado por la "Ley de Comunas" n.º 10644, sancionada el 28 de noviembre de 2018 y promulgada el 14 de diciembre de 2018. La ley dispuso que todo centro de población estable que en una superficie de al menos 75 km² contenga entre 700 y 1500 habitantes, constituye una comuna de 1° categoría. La "Ley de Comunas" fue reglamentada por el Poder Ejecutivo provincial mediante el decreto 110/2019 de 12 de febrero de 2019, que declaró el reconocimiento "ad referéndum" del Poder Legislativo de 34 comunas de 1° categoría con efecto a partir del 11 de diciembre de 2019, entre las cuales se halla Aldea Protestante. La comuna está gobernada por un departamento ejecutivo y por un consejo comunal de 8 miembros, cuyo presidente es a la vez el presidente comunal. Sus primeras autoridades fueron elegidas en las elecciones de 9 de junio de 2019.


title: Aldea Protestante

text: La confesión mayoritaria en la Aldea es la evangélica protestante. Siendo la Iglesia evangélica del Río de La Plata la iglesia madre de las demás evangélicas y la de mayor cantidad de feligreses. Luego le sigue la Iglesia evangélica congregacional y la Iglesia evangélica luterana argentina. Una parte de los habitantes pertenece a la Iglesia Adventista del Séptimo Día. Para los emigrados de tiempos posteriores se construyó una capilla católica. Si bien la aldea se caracteriza por ser la colonia madre de evangélicos en la zona de influencia la iglesia para la mayoría de los habitantes forma aún parte integral de su idiosincrasia. Posee tres templos evangélicos (IERP, IEC, IELA), uno adventista y una capilla católica y asociaciones de alemanes del Volga.


title: Aldea Protestante

text: A pesar de haber transcurrido muchos años la Aldea Protestante contiene huellas de su pasado, en la música sobre todo, donde muchas personas del pueblo saben ejecutar un instrumento y se dedican con pasión a la música de sus abuelos: la música tradicional alemana "Volksmusik".


title: Fernando Alves Machado

text: Fernando Alves Machado (Pelotas, Río Grande del Sur, 25 de diciembre de 1981) es un futbolista brasileño nacionalizado argentino. Juega de mediocampista o delantero en el Club Sportivo Rivadavia (Venado Tuerto).


title: Fernando Alves Machado

text: Alves llegó el 2009 a San Luis de Quillota de la mano de Diego Osella su técnico en La Emilia. En San Luis se convirtió en figura del equipo siendo una pieza clave en el ascenso que se consiguió a fines del 2009. En el 2013 tras descender con La Emilia, al Torneo Argentino C, fichó con el Club Sportivo Rivadavia (Venado Tuerto), Equipo que juega en el Argentino B


title: Fernando Alves Machado

text: Fue suspendido de la actividad por el consumo de cocaína cuando jugaba por el Real Arroyo Seco.


title: Bulbo sensor de temperatura

text: El bulbo sensor de temperatura, o también denominado bulbo remoto, de las válvulas de expansión termostáticas y válvulas limitadoras de presión es una sonda térmica que mide el grado de sobrecalentamiento del vapor de refrigerante a la salida del evaporador. Este bulbo, el que está conectado a la parte superior de la válvula por medio de un tubo capilar, se encuentra lleno de un fluido potencia denominado "carga termostática", el cual al evaporarse ejerce una fuerza sobre el diafragma de la válvula controlando el flujo de refrigerante al interior del evaporador.


title: Bulbo sensor de temperatura

text: El funcionamiento adecuado de la válvula depende de la localización e instalación del bulbo. Ya que generalmente se usa un bulbo instalado en el exterior de la tubería –debido a que existen otros que también puede ir dentro de ella- este debe ir firmemente fijado con abrazaderas metálicas y cercano a la salida del evaporador, en posición horizontal. Su ángulo de fijación está recomendado a 45º por debajo del plano horizontal; si la tubería es demasiado estrecha o de igual sección circular que la del bulbo, se recomienda montar el bulbo sobre esta. Todo este artificio es necesario a fin de evitar las erróneas señales de temperatura que arroja el aceite alojado en la parte inferior de la tubería a la salida del evaporador, las cuales indican un equívoco valor de sobrecalentamiento, distinto al del vapor de refrigerante.


title: Javi García Almendro

text: Javier Garcia Almendro, deportivamente conocido como Javi García o simplemente Javi (Sabadell, Barcelona, España, 1 de octubre de 1969) es un exfutbolista y entrenador español. Jugaba como delantero, preferentemente como extremo o media punta. En los años 1990 jugó en la Primera División de España con el Rayo Vallecano, la UE Lleida y el RCD Espanyol.


title: Javi García Almendro

text: Javi García se formó en las categorías inferiores del FC Barcelona. La temporada 1986/87 fue campeón de la Copa del Rey y subcampeón de Liga con el equipo juvenil. La siguiente temporada fue subcampeón de ambos torneos y empezó a alternar el Juvenil A con el Barcelona Amateur.


title: Javi García Almendro

text: Durante la temporada 1988/89 dio el salto al Barcelona Atlètic. Formó parte filial del cuatro años, excepto una cesión al Gimnàstic de Tarragona, en Tercera División, la temporada 1990/91. El 11 de septiembre de 1991 Johan Cruyff le hizo debutar con el primer equipo ante el Real Madrid, con motivo de la disputa del torneo amistoso "Desafío Canal Plus". Su primer partido oficial con la camiseta azulgrana lo disputó el 3 de junio de 1992, con motivo de la semifinal de la Copa Generalitat. Luego participó en otro amistoso, el homenaje a Ricardo Arias en Valencia.


title: Javi García Almendro

text: Ante la dificultad de hacerse un hueco en la delantera del primer equipo, el FC Barcelona prefirió darle minutos en otro equipo de Primera División. Por ello, la temporada 1992/93 se marchó cedido al Rayo Vallecano, Con el Rayo pudo debutar en la máxima categoría el 5 de septiembre de 1992. Sin embargo, su paso por el equipo madrileño estuvo marcado por las lesiones, de modo que sólo jugó veinte partidos -cinco como titular- y marcó dos goles.


title: Javi García Almendro

text: El verano de 1993 fue recuperado por el FC Barcelona y realizó la pretemporada a las órdenes de Johan Cruyff. Pero finalmente fue descartado por los técnicos, aceptando una nueva cesión, esta vez a la Unió Esportiva Lleida, que esa temporada regresaba a Primera División tras 42 años de ausencia. En el equipo ilerdense, sin embargo, todavía tuvo menos oportunidades que en Vallecas: jugó once partidos y no logró marcar. La experiencia en Lérida terminó con el descenso y Javi buscó su sitio en otro equipo catalán de Segunda, siendo cedido al Palamós CF.


title: Javi García Almendro

text: En el equipo gualdiazul formó un gran tándem goleador con Puche II; este logró el Trofeo Pichichi con 21 tantos y Javi logró 14 dianas. Un poder ofensivo que no evitó el descenso de los palamosinos a Segunda B, aunque a Javi le abrió las puertas para regresar a Primera con el RCD Espanyol. Tras rescindir su contrato con el FC Barcelona, firmó por tres años con el conjunto españolista.


title: Javi García Almendro

text: En su primer año como periquito se convirtió en un delantero de refresco, jugando 35 partidos, pero solo tres como titular, y anotó dos goles. Esa temporada los blanquiazules lograron clasificarse para la Copa de la UEFA al terminar la liga en cuarta posición, y conquistaron la Copa Cataluña goleando por 5-1 al FC Barcelona.


title: Javi García Almendro

text: En las siguientes campañas el peso de Javi García en el equipo españolista fue disminuyendo: quince partidos y tres goles en la 1996/97 y siete partidos, sin marcar, en la 1997/98.


title: Javi García Almendro

text: Tras abandonar el Espanyol, la temporada 1998/99 jugó en el Terrassa FC. El verano de 1999 fichó por otro equipo barcelonés de Segunda B, el CE L'Hospitalet. A pesar de su veteranía, en el conjunto ribereño vivió una segunda juventud, liderando un equipo que se clasificó para disputar la promoción de ascenso a Segunda División A en 2001.


title: Javi García Almendro

text: Tras cuatro años como franjirrojo, la temporada 2002/03 se enroló en el Girona FC, con el que consiguió el ascenso de Tercera División a Segunda B. Siguió un año más con los gerundenses en la categoría de bronce.


title: Javi García Almendro

text: En 2004 fichó por el Club Deportiu Blanes, por entonces en Regional Preferente. En el club de La Selva formó parte de un equipo histórico, que logró cuatro ascensos consecutivos, hasta jugar en Tercera División la temporada 2006/07. Finalizada esta campaña, Javi, con 38 años, colgó las botas.


title: Javi García Almendro

text: Una vez retirado, la temporada 2007/08 empezó a trabajar en los banquillos, como entrenador del equipo juvenil del propio CD Blanes.


title: Javi García Almendro

text: La temporada 2008/09 tomó las riendas del CD Banyoles de Tercera División, lo que supuso su debut en un banquillo de categoría nacional. Sin embargo, fue cesado tres meses después de iniciarse la temporada, cuando su equipo marchaba colista.


title: Javi García Almendro

text: Nunca fue convocado por la selección española. En 1993 participó con la selección de Cataluña en un partido de homenaje a Ladislao Kubala. Javi tuvo una destacada actuación, dando tres asistencias de gol y marcando uno.


title: Playa Montelimar

text: Montelimar es una playa localizada en la costa del Pacífico de Nicaragua en el departamento de Managua. Montelimar consiste de 3 km de playa de arenas blancas. La principal atracción turística es el Barceló Montelimar Beach. La ubicación actual del Barceló Hotel & Resorts es la antigua hacienda de Anastasio Somoza, en la cual su mansión fue transformada en un casino con vista al Océano Pacífico.


title: Playa Montelimar

text: Los terrenos originalmente eran propiedad de inmigrantes alemanes, pero fueron confiscados por la dinastía Somoza después de que le declararan la guerra a Alemania durante la Segunda Guerra Mundial.


title: Steve Dillon

text: Steve Dillon (Luton, 1962-Nueva York, 22 de octubre de 2016) fue un dibujante de historietas británico, conocido por sus trabajos en "Hellblazer", "Predicador (Preacher)" y "El Castigador (The Punisher)".


title: Steve Dillon

text: Steve Dillon comenzó su carrera en la década de 1980, publicando en prestigiosas revistas del Reino Unido como "2000 AD", "Warrior" o "Doctor Who Magazine".


title: Steve Dillon

text: En la década de 1990, comenzó su colaboración con Garth Ennis en la conocida serie "Hellblazer", convirtiéndose así en un artista consagrado. La serie tuvo tanto éxito que la editorial DC Comics propuso al dúo la creación de su propia cabecera. De este modo nació "Predicador", un western de tintes religiosos que hoy día se considera un clásico de la historieta contemporánea.


title: Steve Dillon

text: En la última década, Dillon trabajó con personajes de Marvel tan populares como Wolverine y el Castigador, de nuevo junto a Ennis.


title: Steve Dillon

text: Falleció el 22 de octubre de 2016 en Nueva York, de apendicitis.Nominaciones:


title: Escuela Nacional de Ballet (Venezuela)

text: Escuela Nacional de Ballet, escuela de danza académica venezolana, fundada en Caracas en 1948 por Nena Coronil. Fue la primera escuela de ballet formalmente constituida en Venezuela y permaneció abierta hasta 1957.


title: Escuela Nacional de Ballet (Venezuela)

text: El ballet, en la Venezuela de principios del siglo XX, estaba representado solamente por las compañías extranjeras que visitaban el país. En Venezuela no existieron grupos ni escuelas ni compañías de ballet o danza hasta el año 1945. En 1945 los bailarines argentinos Hery y Luz Thomson, quienes pertenecieron a la compañía Ballet del Coronel de Basil, entablaron conversaciones con las autoridades del Liceo Andrés Bello (institución oficial de educación media) para emprender un proyecto extracurricular que se llamaría: "Cátedra de Ballet". Las autoridades del Liceo Andrés Bello aprobaron el proyecto y ese mismo año comenzaron las clases de danza clásica en la "Cátedra de Ballet". Posteriormente los Thomson tuvieron algunos desencuentros con las autoridades del Liceo Andrés Bello y se separaron, el Liceo continuó la Cátedra con el maestro David Gray, quien también perteneció al Ballet del Coronel de Basil, y los Thomson abrieron de manera privada, un grupo de ballet en la casa de una amiga, al que llamaron el "Club de Ballet". La mayoría de los primeros estudiantes que integraron la "Cátedra de Ballet" del Liceo Andrés Bello, dejaron la Cátedra y continuaron sus estudios de ballet con los Thomson. En este grupo estudiaron los que luego se convertirían en los bailarines venezolanos pioneros del movimiento balletístico a nivel profesional en el país y que llegarían a alcanzar fama internacional, como Vicente Nebreda e Irma Contreras; y otros serían parte fundamental del movimiento dancístico de Venezuela.


title: Escuela Nacional de Ballet (Venezuela)

text: En 1948 Nena Coronil crea la Escuela Nacional de Ballet. Fue un proyecto ambicioso que buscaba ofrecer a los estudiantes de ballet, maestros de talla internacional que los guiaran hacia los niveles profesionales de ejecución y también, brindarle al país espectáculos de calidad con talentos nacionales. Entre los maestros internacionales relacionados con el proyecto de Coronil destacan: Lila Nikolska, de nacionalidad rusa; Henry Danton, británico y el checo Miro Chmelensky (luego cambió su nombre artístico a Miro Anton).  De los salones de la Escuela Nacional de Ballet salieron destacados bailarines que fueron pilares del movimiento dancístico nacional como: Vicente Nebreda, Irma Contreras, Graciela Enríquez, Tulio de la Rosa, Alfredo Pietri, Domingo Renault, Maruja Leiva, Zhandra Rodríguez, Vinicio Leira, Margot Contreras, Belén Lobo, Siudy Quintero, entre otros.


title: Escuela Nacional de Ballet (Venezuela)

text: La diversidad de estilos educacionales que tuvieron al alcance los primeros alumnos venezolanos, dieron como resultado una versatilidad y amplitud de movimientos y puestas en escena que caracterizan al movimiento escénico venezolano.


title: Escuela Nacional de Ballet (Venezuela)

text: La Escuela Nacional de Ballet cerró sus puertas en 1957.


title: Ratina

text: Se da el nombre de ratina a un tejido de lana cruzada.


title: Ratina

text: Como todas las jergas, se fabrica en el telar de cuatro careólas y su pelo se somete a la frisa es decir que esta máquina dispone en bolillas los pelos que cubren la superficie de esta estofa, lo que se llama "ratinaje". De ahí procede el nombre de ratina. Sin embargo, hay diversas especies de ratinas: "ratinas apañadas", "ratinas frisadas", ratinas de pelos largos no apañadas. Este tejido, generalmente muy velludo y muy espeso es empleado para vestidos de invierno.


title: Ratina

text: "Diccionario de materia mercantil, industrial y agrícola", José Oriol Ronquillo. 1857


title: Would?

text: «Would?» (español: «¿lo harías?») es una canción y sencillo de la banda de grunge Alice in Chains, correspondiente al álbum "Dirt". Esta canción apareció por primera vez como banda sonora de la película "Singles", estrenada en 1992. También fue incluida en los álbumes recopilatorios de la banda (1999), Music Bank (1999), Greatest Hits (2001), y The Essential Alice in Chains (2006).


title: Would?

text: La letra de la canción, escrita por el guitarrista Jerry Cantrell, se inspiró en el cantante de Mother Love Bone, Andrew Wood, quien murió de una sobredosis de heroína en 1990.


title: Would?

text: La canción fue lanzada como sencillo en 1992 convirtiéndose en una de las canciones más populares de la banda. Alcanzó el puesto número 5 en el Billboard Mainstream Rock Tracks . En enero de 1993 fue lanzada como sencillo en el Reino Unido. Alcanzó el top 20 en el Reino Unido y el top 40 en los Países Bajos. Fue posicionada en el lugar número 88 en el ranking de las mejores canciones del Hard rock hecho por VH1.


title: Would?

text: El video musical de "Would?" fue lanzado en 1992 y fue codirigido por Cameron Crowe y Josh Taft. Ganó el premio "Best Video from a Film" en los MTV Video Music Awards de 1993. El video está disponible en el recopilatorio de videos Music Bank: The Videos.


title: Would?

text: Otra versión de esta canción se puede encontrar en el disco en directo "MTV Unplugged".


title: Would?

text: La banda sueca Opeth versionó esta canción en su sencillo Burden, proveniente del álbum "Watershed".


title: Cophixalus aenigma

text: The Tapping Nursery-frog (Cophixalus aenigma) es una especie de anfibio anuro del género Cophixalus de la familia Microhylidae. Originaria de Australia.


«Fuck wit Dre Day (And Everybody's Celebratin')» o simplemente «Dre Day», es el segundo sencillo del rapero Dr. Dre, del álbum de 1992 "The Chronic" que contó con la colaboración de Snoop Doggy Dogg, lanzado como sencillo el 20 de mayo de 1993 por la discográfica Death Row Records, después de retirarse de la discográfica Ruthless Records.


title: Fuck wit Dre Day (And Everybody's Celebratin')

text: Esta canción es un diss track que fue dirigido a los raperos Eazy-E, antiguo compañero de Dr. Dre del grupo N.W.A.; al rapero de la costa este Tim Dog después de que lanzará un sencillo llamado Fuck Compton despreciando la escena del rap e insultando a todos los raperos de la Costa Oeste de los Estados Unidos, y a Luther Campbell del grupo 2 Live Crew. Esto fue uno de los primeros pasos hacia la Rivalidad entre raperos de la Costa Oeste y la Costa Este creándose la famosa pelea entre Death Row Records y Ruthless Records, las dos discográficas de rap más importantes en Los Ángeles durante los años 90.


text: Después de meses realizada la canción de Dre Day, Eazy E respondió a Dr. Dre y Snoop Doggy Dogg con su sencillo llamado "Real Muthaphuckkin G's" del álbum It's On (Dr. Dre) 187um Killa con la colaboración del rapero B. G. Knocc Out y el rapero Dresta, un año más adelante el rapero Tim Dog respondería a Dr. Dre y Snoop Doggy Dogg con su sencillo de "Bitch With a Perm". Hubo más miembros durante la pelea de las dos discográficas mencionadas, por ejemplo, Tha Dogg Pound realizó su canción "What Would you Do?" en el año 1994, otro ejemplo sería "DPG Killaz" de los raperos B. G. Knooc Out y Dresta en el año 1995.


text: El conflicto que tuvo al final Dr. Dre e Eazy E terminó en el año 1995 antes de la muerte de Eazy E, haciendo que Dr. Dre y Snoop Doggy Dogg se retirarán de la pelea a causa del respeto que le tuvieron anteriormente a Eazy E; Dre confesó que pudo hacer las paces con él antes de que falleciera. Habían sido grandes amigos anteriormente.Las versiones de casete y vinilo combinan las versiones vocales e instrumentales de "Puffin' on Blunts..." en una pista de doce minutos al final del lado-b.


title: Mommur Chasma

text: Mommur Chasma es el cañón, llamados chasmata en lenguaje astrogeológico, más extenso de la superficie de Oberón, satélite del planeta Urano.


title: Mommur Chasma

text: Su nombre proviene de la casa del bosque donde reside Oberón, personaje de la obra de William Shakespeare "El sueño de una noche de verano" ("A Midsummer Night’s Dream").


title: Mommur Chasma

text: Este accidente geológico se formó probablemente en las primeras etapas de la evolución de Oberón, cuando su interior se expandió y el hielo que formaba la corteza se partió. El cañón es un ejemplo de falla normal o de fosa tectónica. El Mommur Chasma fue fotografiado por primera vez por el "Voyager 2" en enero de 1986.


title: La Sierpe

text: El topónimo La Sierpe puede hacer referencia a:


title: Cophixalus ateles

text: Cophixalus ateles es una especie de anfibio anuro del género Cophixalus de la familia Microhylidae. Originaria de Papúa Nueva Guinea.


title: Cophixalus balbus

text: Cophixalus balbus es una especie de anfibio anuro del género Cophixalus de la familia Microhylidae. Originaria de Nueva Guinea Occidental (Indonesia).


title: Cophixalus bewaniensis

text: Cophixalus bewaniensis es una especie de anfibio anuro del género Cophixalus de la familia Microhylidae. Originaria de Papúa Nueva Guinea.


title: Cophixalus bewaniensis

text: Esta especie es endémica del moonte Bewani (de ahí su etimología) a 950 m de altitud, situado en el norte de la provincia de Sandaun en Papúa Nueva Guinea.


title: Cophixalus biroi

text: Cophixalus biroi es una especie de anfibio anuro del género Cophixalus de la familia Microhylidae. Originaria de Nueva Guinea Occidental (Indonesia) y Papúa Nueva Guinea.


title: Cophixalus bombiens

text: The Buzzing Frog (Cophixalus bombiens) es una especie de anfibio anuro del género Cophixalus de la familia Microhylidae. Originaria de Australia.


title: Descubrimiento de fármacos

text: El descubrimiento de fármacos es el proceso por el cual nuevos potenciales medicinas son identificados. Es un proceso complejo que requiere de múltiples disciplinas como la biología, química y farmacología.


title: Descubrimiento de fármacos

text: Los fármacos pueden ser considerados como el descubrimiento más importante del siglo XX, ya que la vida del ser humano se encuentra, en mayor o menor medida, relacionado con estos productos a lo largo de toda su vida. El arsenal terapéutico del que actualmente dispone la humanidad se ha desarrollado a partir de un pequeño número de prototipos, que en química se conocen como “cabezas de serie”, y sus modificaciones, para obtener compuestos más eficaces y con menos efectos secundarios.


title: Descubrimiento de fármacos

text: Aunque el uso de plantas y minerales de forma terapéutica se conoce desde la antigüedad, la mayoría de medicamentos con el sentido y forma que conocemos actualmente se han desarrollado, principalmente, en los últimos 50 años.


title: Descubrimiento de fármacos

text: El desarrollo de un fármaco desde su origen hasta su lanzamiento al mercado como producto es un proceso complejo que puede requerir de entre 12 y 15 años y con un coste económico muy elevado.


title: Descubrimiento de fármacos

text: La historia del descubrimiento de fármacos se remonta a incluso a nuestra historia como humanidad. Los primeros experimentos realizados se basan en diferentes drogas de origen vegetal como el “ma huang” en China hace más de 5000 años y cuyo principio activo es la efedrina. Diferentes plantas con diversos efectos fueron encontradas a lo largo de la historia por las civilizaciones. En la civilización indoamericana utilizaban hojas de coca como estimulantes. Mientras que, en la civilización occidental, la influencia ejercida por Hipócrates y Galeno al considerar los productos de origen vegetal como elementos esenciales para la recuperación de la salud.


title: Descubrimiento de fármacos

text: Antes del 1800, la farmacia permaneció como una ciencia empírica, guiada por la medicina tradicional y heredada por “Antiguos”. Numerosas drogas, la mayoría preparadas en base a extractos de plantas, solían ser eficaces y disponibles. Pero ninguna se corresponde a la definición química que tenemos hoy día de fármaco.


title: Descubrimiento de fármacos

text: En un modelo clásico para el desarrollo de fármaco se siguen las siguientes etapas. Se comienza con la investigación de la enfermedad, llevando a la identificación sobre las causas de la enfermedad, y en ocasiones a la identificación de una o varias dianas moleculares asociadas con la enfermedad. Los pasos siguientes involucran la identificación de compuestos activos con efecto sobre la diana y la optimización de su actividad biológica. Estos ensayos se hacen inicialmente "in vitro" con dianas moleculares aisladas. Los compuestos activos se someten a varias evaluaciones experimentales que implican ensayos en líneas celulares, animales, y finalmente, pruebas clínicas en humanos. Los compuestos pasan sofisticadamente por todas las etapas y son aprobados para el uso clínico por el agente regulatorio competente de cada país. En Estados Unidos, por la "Food and Drug Administration (FDA)," mientras que en España, por ejemplo, por "Agencia Española de Medicamentos y Productos Sanitarios (AEMPS)."


title: Descubrimiento de fármacos

text: Los fármacos fallan en la clínica por dos razones principalmente: primero porque no funcionan o segundo porque no son seguros. Por ello, uno de los pasos más importantes es la identificación y validación. Una diana es un conjunto de entidades biológicas como pueden ser proteínas, genes o ARN. Las características de una buena diana incluyen que sea eficaz, segura, cumpla las necesidades comerciales y clínicas y especialmente que se pueda actuar sobre ella. Esto permitirá que sea accesible y que se obtener una respuesta biológica medible ya sea "in vitro" o "in vivo". Una buena identificación y validación de esta diana permite una mayor confianza sobre la relación de la diana con la enfermedad, para poder así modular los efectos secundarios basados mecanismo.


title: Descubrimiento de fármacos

text: Una vez que es identificada, se pueden llevar a cabo diversas técnicas de validación que van desde herramientas "in vitro" a través del uso de modelos de animales completos, hasta modulación de la diana en paciente con enfermedades. Se obtiene resultados más fiables cuando se hace un enfoque de validación múltiple.


title: Descubrimiento de fármacos

text: Igual de importante que la identificación y validación de dianas para el uso de fármacos, es la identificación del actual fármaco.


title: Descubrimiento de fármacos

text: Existen diversas estrategias experimentales y/o computacionales para identificar compuestos activos que se consideran compuestos líderes para implementar un programa de optimización:La estrategia más popular en el diseño de fármacos es la síntesis de análogos de moléculas existentes ya activas. En la industria farmacéutica, la motivación para el diseño de análogos normalmente se debe a factores económicos y competitivos. Sin embargo, una mayor contribución para el descubrimiento de nuevos principios viene de la explotación de datos biológicos.


title: Descubrimiento de fármacos

text: La creación de un fármaco es un proceso iterativo complejo y largo en el tiempo, que comienza con un simple “hit”, normalmente en un ensayo bioquímico in vitro.


title: Descubrimiento de fármacos

text: Un “hit” es una sustancia que tiene una actividad sobre la diana y que cumple los siguientes criterios: (1) actividad reproducible en un bioensayo relevante, (2) estructura conocida y gran pureza, (3) especificad sobre la diana de estudio, (4) potencial confirmado de novedad, y (5) estructura químicamente manejable, es decir, que la molécula presenta cierta afinidad por la diana.


title: Descubrimiento de fármacos

text: Normalmente, identificar hits para una nueva diana requiere de un cribado de gran cantidad de moléculas estructuralmente diversas mediante un bioensayo "in vitro." Como alternativa, las moléculas pequeñas se pueden cribar por su potencialidad para modular un proceso biológico que se cree que es crítico en una enfermedad o en el que se cree que la diana tiene un papel importante. Gracias a la asistencia computacional, miles de moléculas pueden pasar por este proceso de cribado inicial en un solo día. Una vez que su actividad es confirmada y validada, se convierte en un cabeza de serie. Siendo en esta fase de validación en la que se patenta.


title: Descubrimiento de fármacos

text: Si esta cabeza de serie emerge de los estudios en SAR, absorción, distribución, metabolismo y excreción (ADME) y toxicidad, adquiere el estado de "candidato a fármaco clínico".


title: Descubrimiento de fármacos

text: Para enfrentar los retos que supone el desarrollo de un nuevo fármaco se basan en dos estrategias principales: Productos naturales como fuente de compuestos terapéuticos o métodos informáticos.


title: Descubrimiento de fármacos

text: Los productos naturales se han usado para tratar enfermedades desde hace miles de años. Es un campo con interés nuevamente por la comunidad científica, y ha resultado en un desarrollo sustancial en la industria farmacéutica. Algunos ejemplos de productos naturales en los que se basan estas estrategias son fitoquímicos, metabolitos fúngicos, toxinas y anticuerpos, entre otros.


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text: Otra tendencia son los métodos informáticos y computacionales basados en métodos de inteligencia artificial y aprendizaje automático, y incluyendo campos tan importantes como la quimioinformática, bioinformática y métodos semánticos.


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text: Una de las aplicaciones en el aprendizaje automático para el descubrimiento de fármacos es ayudar a los investigadores a entender y explotar la relación entre las estructuras químicas y sus actividades biológicas o SAR. Cuando se tiene un “hit” de una campaña de cribado de fármacos, se busca como se puede optimizar la estructura química para mejorar su afinidad de unión, respuesta biológica o propiedades físico-químicas. Las técnicas de aprendizaje automático incluyen aprendizaje supervisado y no supervisado. Dentro del método supervisado se encuentra el análisis de regresión, basándose los primeros modelos de QSAR en regresión lineal multivariante, aunque otros métodos usados recientemente son "least absolute shrink-age and selection operator" (LASSO). Otra técnica popular dentro de este grupo es regresión de mínimos cuadrados parciales (PLS). Normalmente estas técnicas se combinan con métodos no supervisados como análisis de componentes principales (PCA) para reducir la dimensionalidad de los datos. Aunque el análisis de regresión lineal se ha utilizado en muchos problemas de optimización de fármacos, tiene limitaciones que hacen que no sea válido para la mayoría de los problemas de QSAR.


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text: Otros métodos supervisados que se han utilizado son bosques aleatorios y máquinas de vectores de soporte (SVM). Sin embargo, destacan la redes neuronales artificiales (ANN) que se han aplicado ampliamente a todas las ramas de la quimioinformática, incluido el modelado de propiedades QSAR / QSPR de moléculas pequeñas, así como la realización de análisis farmacocinéticos y farmacodinámico.