title: Descubrimiento de fármacos

text: Hoy día, las técnicas modernas de aprendizaje automático se pueden usar para modelar QSAR, o relaciones cuantitativas estructura-propiedad (QSPR), y desarrollar programas de inteligencia artificial que predicen con precisión "in silico" como las modificaciones químicas pueden influir en el comportamiento biológico. Muchas propiedades fisicoquímicas de los fármacos, como la toxicidad, el metabolismo, las interacciones fármaco-fármaco y la carcinogénesis, se han modelado eficazmente mediante técnicas QSAR. El protocolo general para la construcción de modelos QSAR para el descubrimiento de fármacos ha sido sistematizado y consta de varios pasos que involucran las técnicas de quimioinformática y aprendizaje automático. El primer paso es la "codificación molecular", en la que las características y propiedades químicas se derivan de estructuras químicas o de la búsqueda de resultados experimentales. En segundo lugar, se realiza un paso de selección de características donde se utilizan técnicas de aprendizaje no supervisadas para identificar las propiedades más relevantes y reducir la dimensionalidad del vector de características. Finalmente, en la fase de aprendizaje, se aplica un modelo de aprendizaje automático supervisado para descubrir una función empírica que puede lograr un mapeo óptimo entre los vectores de características de entrada y las respuestas biológicas. La construcción de un modelo QSAR preciso también requiere una cuidadosa consideración y selección de los conjuntos de datos SAR utilizados para el entrenamiento y la validación del modelo.


title: Descubrimiento de fármacos

text: El rendimiento de los modelos QSAR se evalúa habitualmente mediante métricas estándar como la sensibilidad, la especificidad, la precisión y el recuerdo. Para conjuntos de datos desbalanceados, se puede utilizar el área bajo la curva (AUC) derivada de las curvas de características operativas del receptor (ROC).


title: Descubrimiento de fármacos

text: Aunque los métodos 3D-QSAR consideran la conformación estructural, el enfoque requiere un cálculo mayor y está sujeto a la incertidumbre generada por la predicción de la conformación, la orientación del ligando y la alineación estructural. Por lo tanto, el modelo 2D-QSAR puede ser muy competitivo y, a veces, incluso superior a los enfoques 3D-QSAR.


title: Descubrimiento de fármacos

text: Durante el diseño computacional para el desarrollo de fármacos es especialmente importante en el análisis y manejo de bases de datos moleculares. Ejemplos de colecciones usadas con frecuencia en descubrimiento de fármacos son ZINC, DrugBank, ChEMBL, Binding Database y PubChem. Estas colecciones contienen información para realizar cribado virtual, quimiogenómica, análisis estructura-actividad y reposicionamientos de fármacos, entre otros.


title: Descubrimiento de fármacos

text: Un área clave de innovación en el campo es la unión de "big data" o macrodatos y aprendizaje automático para predecir rangos más amplios de fenómenos biológicos. Los métodos tradicionales de diseño de fármacos basados en interacciones simples ligando-proteína ya no son suficientes para cumplir los criterios clínicos de seguridad del fármaco. Las altas tasas de deserción de fármacos por efectos secundarios graves a menudo involucran vías biológicas y respuestas sistemáticas a niveles más altos. En consecuencia, la incorporación de múltiples tipos de datos y fuentes, también conocidas como técnicas de "fusión de datos", que agregan datos estructurales, genéticos y farmacológicos desde el nivel de la molécula al organismo, será crucial para el descubrimiento de medicamentos más seguros y eficaces.


title: Descubrimiento de fármacos

text: Asimismo, también se necesitan modelos novedosos de aprendizaje automático capaces de procesar "big data" a gran volumen, velocidad y veracidad con gran versatilidad. La evolución reciente de las redes de "deep learning" o aprendizaje profundo ha demostrado ser un campo prometedor para el aprendizaje eficiente a partir de conjuntos de datos masivos para campañas modernas de descubrimiento de fármacos.


title: Cophixalus cheesmanae

text: Cophixalus cheesmanae es una especie de anfibio anuro del género Cophixalus de la familia Microhylidae. Originaria de Papúa Nueva Guinea.


title: Cophixalus concinnus

text: Cophixalus concinnus es una especie de anfibio anuro del género Cophixalus de la familia Microhylidae. Originaria de Australia.  Frost, Darrel R. 2009. Amphibian Species of the World. Version 5.3 (21 January, 2009). .


title: Two Bits

text: Two Bits es una película dramática estadounidense de 1995 dirigida por James Foley y protagonizada por Jerry Barone, Mary Elizabeth Mastrantonio y Al Pacino. El filme recibió dos nominaciones a los Premios Artista Joven en las categorías de mejor película familiar y mejor actor joven (Barone).


title: Two Bits

text: Es un caluroso verano de 1933 en el sur de Filadelfia, un chico de doce años llamado Gennaro (Barone) vive con su madre viuda (Mastrantonio) y su debilitado abuelo Gaetano (Pacino). Su abuelo tiene una última moneda de 25 centavos ("two bits"). Le ha prometido esa moneda a Gennaro para que pueda comprar una entrada para un lujoso cine nuevo. Pero el abuelo, que agoniza, todavía no está listo para darle su recompensa, todavía tiene un asunto sin terminar con una mujer de su pasado, y le pide a Gennaro que actúe como su emisario.


title: Cophixalus crepitans

text: The Rattling Frog (Cophixalus crepitans) es una especie de anfibio anuro del género Cophixalus de la familia Microhylidae. Originaria de Australia.


title: Cophixalus cryptotympanum

text: Cophixalus cryptotympanum es una especie de anfibio anuro del género Cophixalus de la familia Microhylidae. Originaria de Papúa Nueva Guinea.


title: Oak Park (Illinois)

text: Oak Park es una villa ubicada en el condado de Cook, al norte del estado estadounidense de Illinois, en el área metropolitana de Chicago. En el Censo de 2020 tenía una población de 54,583 habitantes y una densidad poblacional de 4.300 personas por km². Se encuentra a poca distancia del lago Míchigan.


title: Oak Park (Illinois)

text: Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, Oak Park tiene una superficie total de 12.17 km², de la cual 12.17 km² corresponden a tierra firme y (0%) 0 km² es agua.


title: Oak Park (Illinois)

text: Según el censo de 2010, había 51878 personas residiendo en Oak Park. La densidad de población era de 4.261,75 hab./km². De los 51878 habitantes, Oak Park estaba compuesto por el 67.7% blancos, el 21.65% eran afroamericanos, el 0.18% eran amerindios, el 4.84% eran asiáticos, el 0.03% eran isleños del Pacífico, el 2.01% eran de otras razas y el 3.59% pertenecían a dos o más razas. Del total de la población el 6.79% eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Cophixalus daymani

text: Cophixalus daymani es una especie de anfibio anuro del género Cophixalus de la familia Microhylidae. Originaria de Papúa Nueva Guinea.


El Museo del Ejército de Liberación Popular () está situado en Rabuni, en los campos de refugiados de la provincia de Tinduf, en el suroeste de Argelia. En dicho sitio se encuentra algunas armas utilizada por el Ejército de Liberación Popular Saharaui durante la guerra del Sahara Occidental contra Marruecos y Mauritania.


title: Museo del Ejército de Liberación Popular

text: Este museo está dedicado a la lucha por la independencia del pueblo saharaui. En él se exponen las armas, vehículos y uniformes utilizados así como abundante documentación histórica.


text: Actualmente es también la sede del gobierno de la República Árabe Saharaui Democrática.


title: Cophixalus exiguus

text: Cophixalus exiguus ("Scanty Frog" o "Dainty Nursery Frog") es una especie de anfibio anuro del género Cophixalus de la familia Microhylidae. Es originaria de Australia.


title: Cophixalus hosmeri

text: Cophixalus hosmeri ("Hosmer's Frog") es una especie de anfibio anuro del género Cophixalus, de la familia Microhylidae. Es especie originaria de Australia.


title: Cophixalus infacetus

text: Cophixalus infacetus ("Inelegant Frog") es una especie de anfibio anuro del género Cophixalus, de la familia Microhylidae. Es especie originaria de Australia.


title: Cophixalus kaindiensis

text: Cophixalus kaindiensis es una especie de anfibio anuro del género Cophixalus de la familia Microhylidae. Originaria de Papúa Nueva Guinea.


title: Cophixalus mcdonaldi

text: Cophixalus mcdonaldi, conocida en inglés como "Mcdonald's Frog", es una especie de anfibio anuro del género Cophixalus, de la familia Microhylidae. Es especie originaria de Australia.


title: Matayoshi kobudō

text: El Matayoshi kobudō (又吉古武道), es una escuela de "kobudō" (arte marcial okinawense basado en la utilización de armas tradicionales) que debe su nombre al linaje Matayoshi. Tras varias generaciones dedicadas al estudio de diferentes armas, fue Shinpō Matayoshi (1921-1997) quien desarrolló el estilo y le dio forma para poder popularizarlo, después de haber aprendido todos sus conocimientos sobre el manejo de armas de su padre, Shinkō Matayoshi (1888-1947). Esta escuela enseña el uso de las armas okinawenses (que en su origen eran útiles de trabajo agrícola, pesquero, etc.), así como de otras armas de origen chino, las cuales aprendió a usar Shinkō Matayoshi en sus viajes al continente asiático.


title: Matayoshi kobudō

text: Desde joven, Shinkō Matayoshi comienza a aprender el uso de algunas armas, como el "sai", el "ēku" ('remo'), el "b"ō' ('bastón') y el "kama" ('hoz'), hasta el punto que llegó a ser apodado "Kama no tee"; que significa 'Matayoshi, experto en "kama. Su aprendizaje lo llevó a cabo con varios maestros: Gushikawa Teragua, Chinen Yamane, Shishi Ryōkō y su propio padre, Shinchin Matayoshi. Más tarde, aprende el manejo del "nunchaku" y del "tonfa" del maestro Irai. Es importante recordar que, antes de que Matayoshi iniciase sus viajes por los diferentes pueblos de Okinawa y China para aprender el manejo de las diferentes armas, cada arma era tratada como un propio arte marcial (es decir, no existía el "kobudō", sino el arte del "sai", "saijutsu"; el arte del "bō", "bōjutsu"; etc.).


title: Matayoshi kobudō

text: En 1915 Matayoshi realiza una exhibición ante el emperador de Japón en Tokio junto con otros grandes artistas marciales. Más adelante, en 1921, Matayoshi realiza otra exhibición, esta vez en Okinawa, ante el entonces príncipe Hirohito, de visita oficial en la isla.


title: Matayoshi kobudō

text: Tiempo después inicia viajes que le llevan a aprender el arte de nuevas armas en China, como son el "sansetsukon", el "tinbē" ('escudo'), el "nunti bō" (un tipo de lanza) y el "suruchin"; además de aprender tradiciones chinas como la medicina tradicional, la acupuntura y el boxeo chino; todo ello del maestro Kingai. También se sabe que Matayoshi aprendió el arte de montar a caballo ("bajutsu"), de lanzar cuchillos ("shurikenjutsu") y de enlazar con cuerdas ("negenawajutsu") mientras estuvo conviviendo con unos bandidos en Manchuria.


title: Matayoshi kobudō

text: Regresa finalmente a Okinawa en 1935, instalándose en la ciudad de Naha, donde comienza a dar clases (además de en las ciudades de Kadena y Chatan) y enseña sus conocimientos sobre las armas a su hijo, Shinpō Matayoshi, quien ya había empezado a aprender de su padre en 1927.


title: Matayoshi kobudō

text: Tras la muerte de Shinkō Matayoshi en 1947, su hijo Shinpō comienza a dar clases transmitiendo los conocimientos de su padre en la ciudad de Kawasaki (1957-1959) y posteriormente pasa a impartir las clases en el "dōjō" de su maestro Seiko Higa ("karateca" alumno de Kanryo Higaonna y Chōjun Miyagi). Posteriormente funda su propio "dōjō", el "Kōdōkan", que sería la sede del "kobudō" de Matayoshi de ahí en adelante. Crea en 1970 la "Ryūkyū Kobudō Renmei" ('asociación de "kobudō" de Okinawa'), a la que renombraría en 1972 como "Zen Okinawa Kobudō Renmei". Shinpō Matayoshi recorrió varios lugares del mundo con el fin de enseñar y popularizar el arte del "kobudō" que le enseñó su padre, y gracias a ello, su estilo tiene presencia en muchos países en la actualidad.


title: Matayoshi kobudō

text: Shinpō Matayoshi murió en 1997, a la edad de 77 años.


title: Matayoshi kobudō

text: Tras la muerte de Shinpō Matayoshi, el "Kōdōkan" quedó bajo la dirección de su hijo Yasushi Matayoshi, y el maestro encargado como director técnico en el "dōjō" sería el que ha sido reconocido como su mejor alumno, Yoshiaki Gakiya, quien dejaría el "Kōdōkan" posteriormente para formar su propia organización, la "Okinawa Kobudō Doushi Rensei-Kai" (el "sensei" Gakiya está retirado desde 2011 debido a una hemorragia cerebral). Tras la salida de Gakiya del "Kōdōkan", varios alumnos de Matayoshi son los que han ocupado su puesto en el "dōjō". La dirección de la "Zen Okinawa Kobudō Renmei" pasó a manos de Shōshin Miyahira.


title: Matayoshi kobudō

text: Después del fallecimiento del "sensei" Matayoshi, muchos de sus alumnos crearon sus propias organizaciones, y la "Zen Okinawa Kobudō Renmei" quedó desligada del "Kōdōkan". Por ello, en la actualidad son muchas las asociaciones que imparten el "kobudō" de Matayoshi.


title: Matayoshi kobudō

text: Se desconoce en qué punto exacto del linaje Matayoshi comenzó la relación entre la familia y las artes marciales; pero lo que sí se sabe es que es una relación antigua: Shinkō Matayoshi aprendió de -entre otros- su padre, pero también de su abuelo, Shinchin Matayoshi. Los orígenes de la familia se remontan a Shinjō Gima (1557-1664), una personalidad importante en la historia de Okinawa, no relacionado con las artes marciales, sino con el desarrollo agrícola de la isla.


title: Matayoshi kobudō

text: La escuela de Matayoshi cuenta con una gran variedad de armas. El número de "katas" realizados con cada arma varía entre las diferentes organizaciones que practican el "kobudō" de Matayoshi, puesto que no todos los alumnos aprendieron la misma cantidad de "katas" de Matayoshi o la misma cantidad de armas; además de que en la mayoría de asociaciones se han creado "katas" nuevos (en su mayoría básicos, para hacer más accesible el aprendizaje). Las armas principales del estilo son las siguientes:Además de estas armas tradicionales de la escuela, Matayoshi tenía conocimientos de otras armas que no forman parte realmente del estilo, aunque otros discípulos de Matayoshi que sí aprendieron de él el manejo de esas armas lo enseñan, como son el "kuruman bō", la "naginata", el "thsimo tsuki no kama", el "tecchu" o el "jō".


title: Matayoshi kobudō

text: La estructura que desarrolló Shinpō Matayoshi para enseñar "kobudō" fue a través del aprendizaje de "hojoundō" (repetición de las técnicas básicas del arma), seguido de aplicaciones por pareja, enseñanza de los "katas" y sus respectivos "bunkais" (aplicación del "kata"). Shinpō Matayoshi creó los "hojoundō" (aunque no para todas las armas, puesto que las más avanzadas carecían de él) y algunos "katas" nuevos, como los dos primeros "katas" de "sai": "Nichō Sai" y "Sanchō Sai".


title: Matayoshi kobudō

text: La familia Matayoshi no solo poseía conocimientos de lucha armada, sino que también practicaba diversos estilos de técnicas sin armas. Shinkō Matayoshi se entrenó durante mucho tiempo en China con el maestro Roshi Kingai, de quien aprendió técnicas de armas como "tinbē" o "nunti", entre otras. Sin embargo, bajo la tutela del maestro Kingai, Matayoshi aprendió también técnicas de lucha que podrían provenir de estilos de la Grulla y el Tigre. Al sistema que enseñaba, el maestro Kingai lo denominaba "Kingai Noon" o "Kingai Ryū".


title: Matayoshi kobudō

text: No obstante, Shinkō Matayoshi no aprendió únicamente técnicas sin armas de Roshi Kingai, sino que antes de partir a China se entrenó con Go Kenki, marchante de té chino afincado en Okinawa, muy conocido en la isla por sus conocimientos de la Grulla. Posteriormente, entre 1935 y 1940 (fecha del fallecimiento de Go Kenki), también se entrenó con él su hijo, Shinpō Matayoshi. Este, además, entrenó con el maestro de "Gōjū Ryū" Seiko Higa y, también, a raíz de sus viajes a Taiwán, tenía conocimientos de técnicas de "Saru-ken" (estilo del Mono) y "Suiken" (estilo del Borracho), que nunca llegó a transmitir.


title: Matayoshi kobudō

text: El maestro Shinpō Matayoshi no enseñó todas las técnicas que conocía (tanto de armas como desarmadas), por lo que establecer una lista definitiva de cuáles eran sus conocimientos y cuáles fueron trasmitidos, no resulta fácil.


title: Matayoshi kobudō

text: A menudo se conoce al estilo de Matayoshi también como "Kingai Ryū Matayoshi Kobudō", haciendo así referencia también a las técnicas desarmadas (a pesar de que no todas provengan del sistema de Roshi Kingai). Sin embargo, hay que entender que la escuela Matayoshi es una escuela ecléctica que combina el uso de armas y también algunas técnicas sin ellas, todas provenientes de orígenes varios, algunos de ellos desconocidos.


title: Matayoshi kobudō

text: Generalmente, la vestimenta de la escuela del "kobudō" de Matayoshi consiste en unos pantalones blancos y una chaqueta negra con el escudo de la escuela. A esto hay que añadir el cinturón del grado correspondiente.


title: Matayoshi kobudō

text: El escudo del "kobudō" de Matayoshi se compone de dos elementos. En el centro se encuentra el "hidari gomon" ("tomoe" girando hacia la izquierda), símbolo japonés que fue usado por el Reino de Ryūkyū como bandera; y alrededor de este, el emblema del emperador de Japón. Matayoshi es el único maestro que ha recibido el honor de poder utilizar el emblema imperial para su propio escudo. De esta manera, en el símbolo de la escuela se representa la unión armónica entre las dos culturas: okinawense y japonesa.


title: Matayoshi kobudō

text: Algunas de las organizaciones que practican el "kobudō" de Matayoshi fundadas por alumnos directos de Shinpō Matayoshi son, ordenadas alfabéticamente según el apellido del fundador:


title: Diagrama de Wiggers

text: El Diagrama de Wiggers es un diagrama usualmente utilizado en fisiología cardiaca.


title: Diagrama de Wiggers

text: El eje X es usado para medir el tiempo, mientras que el eje Y contiene todo lo siguiente en una sola ventana para aprender a diferenciar la importancia que tienen los diferentes estudios del corazón:Demostrando la variación coordinada de estos valores, se vuelve más fácil observar la relación entre estos valores en el ciclo cardíaco.


title: Diagrama de Wiggers

text: El diagrama toma su nombre por el Dr. Carl J. Wiggers, M.D.. El diagrama es frecuentemente llamado incorrectamente como el "Diagrama de Wigger"


title: Diagrama de Wiggers

text: Nótese que durante la contracción y la relajación isovolumética todas las válvulas cardiacas están cerradas. En ningún momento están abiertas todas las válvulas cardiacas.


title: Fermión de Fugaito

text: En física de partículas, un fermión de Fugaito es un fermión en el que su espín es un número entero del factor de Cerebrisme.


title: Fermión de Fugaito

text: No se conocen fermiones de Fugaito en la naturaleza antisimétrica, pero sí en la dotada de la Violación CP.


title: Calle 34 (Manhattan)

text: La calle 34 es una calle principal del borough de Manhattan en la Ciudad de Nueva York, que conecta el Túnel Lincoln y el Túnel Queens-Midtown. Como muchas de las calles principales de Nueva York, tiene sus propias rutas de autobuses (M16 y M34) y cuatro estaciones de metro de la ciudad de Nueva York del servicio , y en la Octava Avenida, el servicio , y en la Séptima Avenida, el servicio , , , , , , , en los trenes de PATH en Herald Square y los trenes del servicio en la Avenida Park.


title: Cophixalus montanus

text: Cophixalus montanus es una especie de anfibio anuro del género Cophixalus de la familia Microhylidae.


title: Cophixalus montanus

text: Sólo se conoce en las cercanías de Galela, al norte de la isla Halmahera, en el archipiélago de las Molucas (Indonesia), a 670-760m msnm.


title: Cuartel del Simancas

text: Cuartel del Simancas es el nombre del cuartel donde se alojaba el Regimiento de Infantería de Montaña “Simancas” n.º 40 en la ciudad de Gijón (Asturias) España. Su asedio y asalto final durante la Guerra Civil española fue uno de los hechos más notorios de la contienda en Asturias.


title: Cuartel del Simancas

text: Se encuentra situado en un altozano de la ciudad de Gijón, conocido antiguamente como “El Real”, en la carretera a Ceares (actual Avenida de los Hermanos Felgueroso), desde donde se domina una parte importante de la ciudad y su bahía, siendo un emplazamiento estratégico en aquella época.


title: Cuartel del Simancas

text: El edificio del cuartel era básicamente el del antiguo colegio de la Inmaculada, una construcción rectangular con un patio interior, estando su fachada orientada a poniente y ocupando el ala noroeste una iglesia, dedicada a la Virgen Inmaculada. Alrededor de este edificio y por su parte Sur y Este se encontraban las dependencias anexas, campos de fútbol e instalaciones deportivas que ocupaban un área mucho mayor que el edificio principal.


title: Cuartel del Simancas

text: El cuartel se alojaba en las dependencias del antiguo colegio de los padres Jesuitas de Gijón, institución académica perteneciente a la Compañía de Jesús que había sido construido a instancias de éstos a finales del siglo XIX, concretamente en el año 1889. El colegio servía como centro de educación primaria y secundaria, teniendo capacidad para alojar alumnos en régimen de internados. Debido a la calidad de la enseñanza allí impartida, alcanzó pronto prestigio, llenándose de alumnos procedentes de Asturias y de otras regiones de España.


title: Cuartel del Simancas

text: Con la llegada de la Segunda República tiene lugar la disolución de la orden de los Jesuitas y la incautación de todas sus propiedades. En 1932 se instala en las dependencias del antiguo colegio el Instituto Jovellanos, centro público de educación, y, tras la Revolución de octubre de 1934, el ministro Gil Robles ordena que las dependencias del antiguo colegio se conviertan en cárcel y posteriormente en cuartel para alojar al regimiento “Simancas”, situación en la que se encontraba al comenzar la Guerra Civil.


title: Cuartel del Simancas

text: La Guerra Civil Española dio un protagonismo inesperado a este cuartel, llegándose a convertir en uno de los mitos de la contienda, comparándose a los asedios del Alcázar de Toledo y Cuartel de la Montaña de Madrid, aunque sin alcanzar las cotas de fama de estos últimos.


title: Cuartel del Simancas

text: En julio de 1936, las fuerzas militares de Gijón se correspondían a las tropas del regimiento Simancas y a las del VIII batallón de ingenieros con guarnición en el cercano cuartel de "El Coto" (a solo unos cientos de metros de distancia). El jefe de este regimiento era el coronel Antonio Pinilla Barceló, comprometido con los sublevados. El cuartel se puso de parte de los sublevados y tras la caída del cuartel del Coto se le sumaron los supervivientes del batallón de ingenieros.


title: Cuartel del Simancas

text: Tuvo lugar entonces un asedio que duró hasta el 21 de agosto, en que las milicias obreras, con el apoyo de aviones y artillería, entraron en las ruinas del antiguo colegio. El asalto fue durísimo y la resistencia tenaz. Se sometió el edificio al bombardeo aéreo, al cañoneo de artillería de diferentes calibres y dinamita para derribar los muros del cuartel. La flota del bando golpista acudió en auxilio de los sitiados, especialmente el crucero "Almirante Cervera". A este episodio se le conoce como la gesta del Asedio del cuartel de Simancas, convirtiéndose en uno de los mitos de la Guerra Civil por la dureza de los combates y de las circunstancias que en él se dieron.


title: Cuartel del Simancas

text: El edificio quedó en ruinas. En el año 1941 fue devuelto a sus antiguos propietarios, la Compañía de Jesús, y se comenzó su reconstrucción el 24 de agosto de 1942, manteniendo las formas y líneas constructivas de la anterior edificación en el mismo emplazamiento. El general Franco visitó las ruinas en septiembre de 1939 y concedió al colegio la Cruz Laureada de San Fernando, máxima condecoración militar española. Dicha cruz aparece en el escudo del actual colegio.


title: Cuartel del Simancas

text: El 25 de julio de 1958 se inaugura el monumento a los héroes del Simancas, obra de Manuel Álvarez Laviada, situado en una de las esquinas de la plaza de entrada al centro. En la iglesia, en los laterales de la nave se hallan sendos monumentos con los restos de los defensores, con la imagen de dos ángeles portando un ramo de laurel y una placa con los nombres de los caídos en el asedio. Durante muchos años no era infrecuente que durante la construcción de viviendas en los alrededores del edificio se encontrasen restos de proyectiles de artillería.


title: Cuartel del Simancas

text: Actualmente, a la entrada del colegio hay una sala que contiene una maqueta del edificio tras el asedio y una colección de restos tales como piezas de artillería, proyectiles, cascos y diverso material militar.


title: Blind Date (película de 2008)

text: Blind Date es una película dramática de 2008 dirigida por Stanley Tucci. Este es el cuarto largometraje como director de Tucci, que además coescribió el guion junto a David Schechter. La película fue estrenada en el Festival de Cine de Sundance de 2008. Es un "remake" de la película de 1996 del mismo nombre dirigida por el fallecido director Theo van Gogh, quien fue asesinado por un fundamentalista religioso enojado por su representación del Islam en uno de sus cortometrajes.


title: Blind Date (película de 2008)

text: Mientras lucha por recuperarse de la muerte de su hija, una pareja casada elabora un juego que pretende ser una serie de citas a ciegas, esperando que eso les permita hablar abiertamente acerca del estado de su relación tras la tragedia.


title: Cophixalus monticola

text: Cophixalus monticola ("Mountain-top Nursery-frog") es una especie de anfibio anuro del género Cophixalus, de la familia Microhylidae. Es especie originaria de Australia.


title: Cophixalus neglectus

text: Cophixalus neglectus es una especie de anfibio anuro de la familia Microhylidae.


title: Cophixalus neglectus

text: Es endémica del nordeste de Australia.


title: Cophixalus neglectus

text: Se encuentra amenazada por la pérdida de su hábitat natural.


title: Circuito de refrigeración

text: Un circuito de refrigeración corresponde a un arreglo mecánico basado en los principios de la termodinámica y mecánica de fluidos diseñado para transferir energía térmica entre dos focos, desplazando la energía térmica contenida en uno de sus focos a fin de obtener una menor temperatura en este. Estos focos suelen ser sistemas termodinámicamente cerrados.


title: Circuito de refrigeración

text: Este cometido se lleva a cabo forzando la circulación de un fluido refrigerante por el interior de un circuito cerrado -o semicerrado- de tuberías e intercambiadores de calor. La circulación de este fluido refrigerante se realizará a través de máquinas de fluido como compresores y/o bombas, conforme la naturaleza y estado del refrigerante.


title: Circuito de refrigeración

text: La constitución y configuración de un circuito de refrigeración no guarda un estándar establecido ya que varía conforme la aplicación y fluido utilizado. Estos varían desde el clásico enfriamiento por agua en motores de combustión interna por medio de radiadores, pasando por sistemas de refrigeración industrial para la industria de alimentos, hasta el control de temperatura de condensadores en centrales nucleares por medio de torres de refrigeración, entre muchas otras aplicaciones.


title: Circuito de refrigeración

text: El término de circuito de refrigeración se suele reemplazar por el de sistema frigorífico o sistema de refrigeración en aplicaciones de refrigeración industrial, debido a la complejidad de estos sistemas y –principalmente- a que están constituidos por dos o más intercambiadores de calor en los cuales el refrigerante sufre un cambio de estado en el cual el intercambio de calor latente es el que genera el fenómeno de refrigeración, así como al complejo sistema de control automático asociado.


title: Circuito de refrigeración

text: En muchos casos, para que este desplazamiento de energía se lleve a cabo de buena manera, es importante que uno de los focos esté relativamente aislado del exterior para someterlo a estudio como un sistema termodinámico cerrado.


title: Música de Rusia

text: La música de Rusia es la música típica de los pueblos y etnias que han poblado el país. Por lo tanto, incluye tanto el folklore tradicional ruso como el propio de las minorías étnicas que han habitado la Federación Rusa y sus estados antecesores: los principados rusos medievales, en el Imperio ruso y la Unión Soviética.


title: Música de Rusia

text: Entre las tradiciones musicales de los principados rusos medievales destacaba la de la República de Novgorod, un estado situado en torno a la ciudad de Veliki Nóvgorod (Nóvgorod la Grande")antes que controló el comercio en la zona durante gran parte de la Baja Edad Media, siendo uno de los pocos estados que resistió la invasión mongola de Rusia. En su tradición cultural es recurrente la figura del héroe épico Sadko,un comerciante, aventurero y músico chantajista que era un vago y perezoso, que iba siempre acompañado de su "gusli", un instrumento de cuerda frotada. Este tipo de instrumento era muy común en la Rusia medieval, destacando el ya citado gusli y la "gadulka". También se utilizaban flautas ("svirel"), panderetas ("buben") y otros instrumentos de percusión como la "treshchotka". Sin embargo el peso de la melodía lo llevaba la voz humana. Algunas de estas baladas han llegado a nuestros días mediante la tradición oral.


title: Música de Rusia

text: Hacia el siglo XIV empieza a despuntar el principado de Moscú, que llegaría a conquistar la república de Novgorod en 1478. Para este tiempo, existían dos variantes de la música rusa: una la de la música sacra de la Iglesia Ortodoxa Rusa y otra la de la música secular, que tenía un fin lúdico. La primera bebía de la tradición musical bizantina, con elementos propios como la música de campanas y la música coral y estaba recogida en neumas. La segunda, utilizaba silbatos e instrumentos de cuerda frotada y era tocada en las fiestas por los "skomoroj", el equivalente al arlequín en los países eslavos. Durante la reforma de Nikon y el cisma de los viejos creyentes, los "skomoroj" fueron prohibidos en múltiples ocasiones, pese a lo cual sus tradiciones sobrevivieron.


title: Música de Rusia

text: En el siglo XVIII, durante los reinos de las emperatrices Isabel I y Catalina II la corte imperial rusa atrajo a numerosos músicos prominentes, principalmente de Italia, quienes llevaron a Rusia no sólo las tradiciones musicales italianas si no la música clásica en general, sirviendo como inspiración a los futuros compositores rusos. De estos, el primero de importancia fue Mijaíl Glinka (1804-1857) quien, a pesar de estar todavía influenciado por la música italiana, tomó elementos de las tradiciones musicales rusas eclesiástica y popular, componiendo las primeras óperas rusas, como "Una vida por el Zar" y "Ruslan y Ludmila".


title: Música de Rusia

text: En 1859 se fundó la Sociedad Musical Rusa liderada por los compositores Antón y Nikolái Rubinstein. Defendía un cierto conservadurismo musical, por lo que rivalizaba con Glinka y con el llamado "Grupo de los Cinco" liderado por Mili Balákirev, que defendían el reflejo del identitarismo y el nacionalismo ruso en su música.


title: Música de Rusia

text: Otro prominente compositor ruso fue Piotr Ilich Chaikovski, autor de célebres ballets como "El lago de los cisnes", "La bella durmiente" y "El cascanueces", que le han convertido posiblemente en el compositor ruso más conocido fuera de sus fronteras.


title: Música de Rusia

text: A finales del siglo XIX y principios del XX se produce la llamada tercera ola de la música clásica rusa, con autores como Ígor Stravinski, Aleksandr Skriabin, Sergéi Prokófiev y Dmitri Shostakóvich, que se caracterizaron por experimentar con el estilo y el lenguaje musical. Algunos de ellos emigraron tras la Revolución rusa, mientras que otros, como Prokófiev, permanecieron en el país, contribuyendo a la música soviética.


title: Música de Rusia

text: En esa misma época, surgió el denominado Círculo Beliáyev, una sociedad de músicos que se conocieron en San Petersburgo entre 1885 y 1908, entre cuyos miembros se incluían Nikolái Rimski-Kórsakov, Aleksandr Glazunov y Anatoly Liádov y cuyo nombre era en honor de Mitrofán Beliáyev, un empresario maderero y músico aficionado que se convirtió en filántropo y editor musical después de oír la música del adolescente Glazunov. Creían en un estilo nacional de música clásica, basado en los logros de los compositores del grupo de Los Cinco que los precedió. Una importante diferencia entre los compositores del Círculo Beliáyev y sus homólogos en Los Cinco fue la aceptación de la necesidad de formación académica del estilo occidental; una actitud transmitida por Rimski-Kórsakov, que enseñó a muchos de los compositores del Círculo en el Conservatorio de San Petersburgo.


title: Música de Rusia

text: En este mismo período los romances consiguieron una gran popularidad y algunos de los mejores y más populares famosos de este género también participaban en óperas. Entre los principales autores de romances, destaca Fiódor Chaliapin, un cantante de ópera. El hecho de que cantantes de ópera escribieran y compusieran sus propios romances era común, siendo también el caso de Alexander Vertinsky, Konstantin Sokolsky y Pyotr Leshchenko.


title: Música de Rusia

text: Los primeros años tras la Revolución rusa fueron un tiempo de experimentación musical y de vanguardias, inspiradas en el espíritu revolucionario de la época. A principios de los años 1920, durante la Guerra Civil Rusa, la música fue adoptando estilos y temáticas orientadas al proletariado. Muchos músicos participaron en los programas de "ilustración" y enseñanza de las clases trabajadoras, lo que tuvo como resultado la proliferación de bandas y coros de aficionados. En 1923 un grupo de artistas fundó la "Asociación de Música Contemporánea", que por un tiempo formó parte de la "Sociedad Internacional de Música Contemporánea", con el objetivo de promocionar las nuevas obras vanguardistas rusas.


title: Música de Rusia

text: Durante los años 1930 el modernismo perdió el apoyo de las autoridades, siendo silenciado y desapareciendo de las fuentes de referencia. Un claro ejemplo fue la recepción de la obra de 1936 "Lady Macbeth de Mtsensk" de Dmitri Shostakóvich. En un principio alabada tanto a nivel internacional como dentro de Rusia —donde llegó a ser calificada como "un gran logro de la cultura soviética"— fue pronto víctima de duras críticas, especialmente por parte del diario "Pravda", el diario oficial del Partido. Pronto las críticas se generalizaron a toda la obra del autor y su figura quedó seriamente desprestigiada. Pocos compositores se atrevieron a defender a Shostakóvich, cuyas siguientes obras se mantendrían en un estilo claramente conservador. Para los músicos este episodio sirvió de lección, motivando que evitasen las formas abstractas y vanguardistas. A partir de ese momento prevalecieron los temas políticamente correctos y las formas más conservadoras y los elementos tradicionales y folclóricos se volvieron una importante fuente de inspiración. De este período destacan las obras de Prokofiev.


title: Calle 59 (Manhattan)

text: La calle 59ª en Nueva York, conocida en inglés como "59th Street" (español: quincuagésima novena calle), ubicada en el borough de Manhattan, es una calle es una calle transversal en el distrito de Manhattan de la ciudad de Nueva York, que va desde York Avenue/Sutton Place en el East Side de Manhattan hasta West Side Highway en el West Side. La porción de tres cuadras entre Columbus Circle y Grand Army Plaza se conoce como Central Park South, ya que forma la frontera sur de Central Park. La calle es mayormente continua, excepto entre la Novena Avenida/Columbus Avenue y Columbus Circle, donde se encuentra el Time Warner Center. Si bien Central Park South es una calle bidireccional, la mayor parte de 59th Street tiene tráfico de un solo sentido.


title: Calle 59 (Manhattan)

text: Forma la frontera entre Midtown Manhattan y Upper Manhattan. Al norte de la calle 59, los vecindarios de Upper West Side y Upper East Side continúan a ambos lados de Central Park. En el lado oeste, las avenidas numeradas de Manhattan pasan a llamarse al norte de la calle 59: la Octava Avenida (en Columbus Circle) se convierte en Central Park West; la Novena Avenida pasa a llamarse Columbus Avenue; la Décima Avenida pasa a llamarse Amsterdam Avenue; y la Undécima Avenida se convierte en West End Avenue.


title: Calle 59 (Manhattan)

text: La calle 59 forma la frontera entre Midtown Manhattan y Upper Manhattan. En 2004 "The New York Times" declaró que "la calle Cincuenta y nueve se extiende a lo largo de Manhattan como un cinturón, con Central Park South como su elegante hebilla". Al igual que con las , la Quinta Avenida separa la Calle 59 en secciones "este" y "oeste".


title: Calle 59 (Manhattan)

text: La calle 59 es de sentido único en dirección oeste entre West Side Highway (en el río Hudson ) y Ninth/Columbus Avenues. Hay una brecha de una cuadra entre las avenidas Ninth/Columbus y Eighth Avenue/Central Park West en Columbus Circle. Esta sección está ocupada por Time Warner Center.


title: Calle 59 (Manhattan)

text: La parte de la calle que forma el límite sur de Central Park desde Columbus Circle en el oeste hasta la Quinta Avenida en el este se conoce como Central Park South. Central Park South es en gran parte bidireccional, excepto por el bloque corto entre Grand Army Plaza y Fifth Avenue, que es de sentido único hacia el este. La cuadra entre Sixth Avenue y Grand Army Plaza contiene un carril exclusivo para el tráfico ecuestre en dirección oeste. La entrada a Central Park se puede hacer en Scholars 'Gate en la Quinta Avenida, Artists' Gate en Sixth Avenue, Artisans 'Gate en Seventh Avenue y Merchants' Gate en Columbus Circle.


title: Calle 59 (Manhattan)

text: La sección entre la Quinta Avenida y la Segunda Avenida es de sentido único hacia el este. En Second Avenue, 59th Street se bifurca en Ed Koch Queensboro Bridge, que a menudo se conoce como el 59th Street Bridge. La calle 59 continúa hacia el este hasta York Avenue y Sutton Place, cerca del East River. Los dos bloques y medio restantes son tráfico bidireccional; el carril en dirección oeste de la calle 59 se canaliza hacia el puente de Queensboro, justo al este de la intersección con la Segunda Avenida.


title: Calle 59 (Manhattan)

text: La calle 59 fue creada bajo el Plan de los Comisionados de 1811 como una de las calles menores de este a oeste de Manhattan. El nombre de "59th Street" se aplicó inicialmente a la totalidad de la calle entre Hudson y East Rivers. Las direcciones en Central Park South siguen las de lo que había sido West 59th Street.


title: Calle 59 (Manhattan)

text: La construcción de Central Park en las décadas de 1860 y 1870 condujo al desarrollo de hoteles, apartamentos y otras instituciones de lujo en esta sección de la calle 59 a finales del siglo XIX y principios del XX. El Plaza Hotel original, el Hawthorne y el Navarro Flats se desarrollaron en las décadas de 1880 y 1890, aunque todos fueron demolidos posteriormente. Incluso después de que se aprobara una ley de zonificación de la ciudad en 1885, que prohibía las estructuras residenciales de más de 24,4 m siguieron desarrollando hoteles residenciales altos y hoteles estándar en esta parte de West 59th Street, ya que estaban exentos de los códigos de zonificación. Las tres cuadras de la calle 59 que bordea el Central Park fueron renombradas como el parque en 1896. Durante las dos primeras décadas del siglo XX, el nuevo Plaza Hotel, el antiguo edificio del New York Athletic Club y los Gainsborough Studios se construyeron en Central Park South. A esto le siguieron 100 Central Park South, un nuevo edificio del New York Athletic Club, Barbizon Plaza, Hampshire House, Essex House, Hotel St. Moritz y 240 Central Park South entre la Primera y la Segunda Guerra Mundial.


title: Calle 59 (Manhattan)

text: Históricamente, West 59th Street también se extendía desde las Avenidas Ninth/Columbus hasta Columbus Circle. En 1954, esa manzana de la calle 59 fue desmantelada para dar paso al complejo del New York Coliseum. El Coliseo, a su vez, fue demolido y reemplazado por Time Warner Center a principios de la década de 2000.


title: Calle 59

text: Calle 59 puede referirse a: las siguientes estaciones del Metro de Nueva York:


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: El Museo de Arte Español Enrique Larreta se encuentra en el Barrio de Belgrano, Ciudad de Buenos Aires, Argentina. La casa, de arquitectura neocolonial, fue la residencia del escritor argentino Enrique Larreta, cultor de la literatura y el arte español.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: El museo posee una colección de obras que abarcan desde el medioevo hasta principios del siglo XX y un jardín de estilo andaluz que cuenta con un ejemplar de ginkgo biloba y una centenaria glicina.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: También se dictan en el museo cursos, conferencias y seminarios.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: Originalmente la residencia era una quinta de veraneo de estilo italianizante. Fue construida en 1886 por el arquitecto Ernesto Bunge para sus suegros: Francisco Chas (hijo de Juana Belgrano, hermana del prócer argentino Manuel Belgrano) y Catalina Salas. Chas había ocupado, entre otros cargos públicos, el de senador por la provincia de Buenos Aires. A la muerte de ambos la hija de ellos, Rosario Chas, vivió alguna temporada en ella. La propiedad fue adquirida en 1894 por Mercedes Castellanos de Anchorena, y al casarse su hija Josefina Anchorena con Enrique Larreta, en 1903, ésta la recibió como regalo de bodas. La casa hasta entonces tenía solo unas habitaciones abiertas a una galería en la que unas columnas delgadas sostenían el alero. Los nuevos dueños decidieron realizar modificaciones, y solicitaron consejo al arquitecto Martín Noel. Siguiendo las ideas de éste, el arquitecto Cristhian Schindler la convirtió, en 1916, en un «palacio castellano», de estilo neocolonial. La razón de este cambio obedece a las ideas de la época: una reacción contra la arquitectura extranjera, que amenazaba terminar con los valores culturales propios. Martín Noel fue el pionero, en el arte de la arquitectura, de esta «restauración nacionalista».


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: Se incorporaron habitaciones en el primer piso, nuevas áreas de servicio posteriores y se cubrió el patio central. Fue así como la casa fue modificada para recrear los sentimientos y las inclinaciones estéticas del escritor, que se interesaba por el período renacentista español y barroco: casi todas las piezas expuestas son de temática religiosa.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: En 1961, al fallecer Larreta, sus hijos vendieron la casa a la Municipalidad de la Ciudad de Buenos Aires, con la finalidad de dedicarla como museo, y donaron la colección de obras de arte y mobiliario. En octubre del año siguiente el Museo abrió oficialmente sus puertas, contando entonces con una mayoría de objetos de entre los siglos XV y XVIII que pertenecían al escritor, más otros adquiridos nuevos o recibidos como donación. Entre quienes fueron sus ilustres huéspedes figuran, entre otros, el rey Leopoldo II de Bélgica, los príncipes imperiales de Japón y el exsecretario de Estado norteamericano y premio Nobel de la Paz Henry Kissinger.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: La propiedad ocupa 7244,74m², y el jardín 6500m². Antiguamente ocupaba toda la manzana.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: El museo tiene 12 salas de exposiciones y se accede al mismo por la avenida Juramento 2291.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: La manzana que ocupa (entre la avenida Juramento, donde está su entrada principal, y las calles Vuelta de Obligado, Cuba y Mendoza) forma parte del espléndido “decorado” edilicio que caracteriza esa zona del barrio de Belgrano, junto con el Museo Histórico Sarmiento y la parroquia de la Inmaculada Concepción (La Redonda), construidos en 1872 y 1878. A una cuadra del edificio, se encuentra el cruce de las avenidas Cabildo y Juramento, el cual constituye históricamente el centro de la zona comercial de Belgrano.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: En la reestructuración de la casa, realizada en 1916, se dotó a la construcción de un ancho portal de madera a tableros, coronado con molduras y ornamentos peruanos, y una puerta verde adintelada, a dos hojas, con arco escarzano, que se abre aparte de la carpintería general. El pórtico barroco imita al de la ya desaparecida Casa Basavilbaso, conocida como Aduana Vieja.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: Las ventanas poseen guardapolvos rectos y cortinas de tablillas horizontales unidas que, por medio de unas pequeñas cadenas, pueden ser recogidas en la parte superior. Las rejas son de hierro voladizo.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: Los muros son blancos, rematados con tejas de gambas.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: La casa está ambientada con criterio historicista, como si se tratara de un palacio renacentista.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: En oportunidad de realizar Larreta un servicio diplomático en Francia, trajo al país una colección de obras de arte de origen español para ambientar su nuevo hogar. De esta manera se logró que el interior de la casa reproduzca estéticamente la España del Renacimiento.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: En la actualidad el guion museológico aborda la figura de Enrique Larreta desde sus múltiples facetas: el escritor y su novela histórica "La gloria de Don Ramiro". Una vida en tiempos de Felipe II (1908), el diplomático y su vida como embajador en Francia, y el coleccionista junto a su colección de arte español centrada en los siglos XVI y XVII que incluye pinturas, esculturas, mobiliario, cerámica, además del espacio arquitectónico elegido para albergarla. El recorrido está organizado a partir de diferentes ejes temáticos que dan cuenta de la resignificación y la vigencia que adquieren en nuestros días los asuntos planteados por Larreta, como la diversidad cultural, la religión y el poder. Se destaca también el valor artístico de obras medievales, renacentistas y barrocas, como el Retablo en Honor a Santa Ana realizado en 1503 por el maestro de Sinovas, ejemplo del estilo gótico tardío que floreció en España en la época de los Reyes Católicos; el altorrelieve de "Jesús en el Monte de los Olivos", del taller de Alonso de Berruguete o los retratos de corte, del taller de Alonso Sánchez Coello. Especial mención merece el Retrato de Enrique Larreta, pintado por Ignacio Zuloaga en París en 1912, que representa al escritor con el fondo de la ciudad de Ávila, escenario principal de su novela.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: Hay obras de arte, imágenes religiosas, tallas de madera, retablos policromados (el más llamativo es el realizado en honor a Santa Ana), muebles fraileros y tallas de madera. Entre estas últimas se destaca la del Patrono de la Ciudad de Buenos Aires, San Martín de Tours que posee dos metros de altura.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: Hay además piezas relacionadas con la nobleza y con la guerra, como diversas armas y armaduras.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: En el museo funciona además la biblioteca «Alfonso El Sabio», especializada en literatura española. Su anexo, denominado «La Casita de Arriba», está dedicado a la literatura infantil.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: "Todos los jardines nacen con una idea .En este caso, la trajo Larreta cuando viajó a La Alhambra, Granada, y la usó al reformar su casa" –cuenta Sturla el jardinero de la casa desde hace 28 años.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: Uno de los atractivos principales de este museo es su frondoso jardín andaluz, que de por sí merece una visita.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: Tres ventanas de reja, abiertas, permiten verlo desde el exterior. Único en su tipo en Sudamérica, ha sido diseñado según la tradición hispano-islámica, como un lugar para la meditación. Es un muestrario de ideas, símbolos y tradiciones que se remontan a la Edad Media. Dicen los entendidos que hasta resulta difícil de encontrar uno de tan buen gusto y bien ornamentado, incluso, en España.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: El pórtico de acceso al jardín está adornado con pequeñas cerámicas granadinas cuadradas, blancas y azules, que se intercalan con las baldosas color ladrillo. Las paredes forman arcadas y unos macetones de gran tamaño contienen distintas clases de plantas con flores.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: Una escalinata sirve de acceso al sendero que conduce a la «fuente de los sapos» y a la escultura en granito «De reojo», obra de Pablo Larreta. Los arbustos de plantas de boj se extienden por un total de 701 metros lineales, dibujando un camino laberíntico y dividiendo el jardín en sectores (llamados «eras») donde las plantas crecen como si el hombre no interviniera en su desarrollo.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: En la esquina de Juramento y Cuba, puede observarse una pérgola con una glicina de más de un siglo de vida.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: Como todo jardín hispano musulmán, se busca que el oído se satisfaga con el murmullo de las pequeñas fuentes de agua, el olfato con el perfume de las flores y el tacto con la variedad de brisas y las diversas texturas del piso, conformado por baldosas, ladrillos, tierra y ripio.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: Los árabes concibieron los jardines como antítesis del desierto, plano e infértil. Por eso, remiten a pedacitos de selvas vírgenes, enmarcadas por cuadrículas. Dentro de ellas, las plantas deben crecer del modo más natural posible. Los laberintos son angostos, rectos, diseñados para una caminata solitaria o de a dos


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: Se encuentran diversas especies exóticas y nativas de plantas: la mencionada glicina, un ciprés, palmeras, un palo borracho y el naranjo amargo, común en los jardines españoles. También existe en él una estatua, réplica en terracota, del David de Donatello.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: En primavera suele utilizase el jardín para conciertos al aire libre y exposiciones. Se puede acceder a él en forma libre y gratuita, y hay visitas guiadas los sábados.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: El 27 de julio de 2017 el museo reabrió sus puertas, tras un proceso de puesta en valor de su patrimonio artístico y arquitectónico, con una nueva dirección.


title: Museo de Arte Español Enrique Larreta

text: A través de un programa de mejoras propuesto por la Dirección General de Patrimonio, Museos y Casco Histórico de la Ciudad de Buenos Aires, se emprendió una puesta en valor integral del edificio con el fin de devolverle. Este trabajo, realizado en parte gracias al aporte del Mecenazgo Cultural, apuntó a mejorar las condiciones ambientales del museo haciéndolas más adecuadas para el espectador y la colección. El proyecto incluyó la renovación del guion museológico y museográfico a cargo de Patricia Nobilia y de Valeria Keller, en conjunto con los equipos de montaje, investigación, diseño, conservación y restauración del Museo; la instalación de un nuevo sistema de iluminación y climatización con tecnología moderna; la restauración de los pisos originales del hall central y la renovación general del Jardín andaluz.


title: Luis Gerardo Núñez

text: Luis Gerardo Núñez (Valencia, Estado Carabobo, 21 de abril de 1961) es un actor y cantante venezolano.


title: Luis Gerardo Núñez

text: Se inició en el mundo de las telenovelas venezolanas en la década de los 80, al participar en la telenovela "Amor de Abril".


title: Luis Gerardo Núñez

text: En 1989 interpreta el personaje de Julio César en la telenovela "La Revancha" con Rosalinda Serfaty y Jean Carlo Simancas, en esta telenovela interpreta a un humilde pescador de nobles sentimientos; posteriormente ese mismo año participa en "Fabiola", pero no es sino en 1991 cuando demuestra su gran talento al interpretar al malvado Roberto Suárez en "Inés Duarte, secretaria"; a lo largo de los años 90 continúa participando en telenovelas venezolanas, siendo en 1998 en que actúa fuera de Venezuela en la telenovela mexicana "Rencor apasionado".


title: Luis Gerardo Núñez

text: En 1999 regresa a la televisión venezolana realizando un papel de importancia en la telenovela "Carita pintada", donde formaba pareja con la actriz Elluz Peraza; continúa actuando en telenovelas venezolanas, en papeles más maduros; siendo el personaje de Marcos en la telenovela "La mujer de Judas" uno de los más importantes en esta nueva etapa de su carrera, aquí hace pareja con Astrid Carolina Herrera y su personaje es el de un hombre sediento de venganza por la muerte de su hermano.


title: Luis Gerardo Núñez

text: En cine ha aparecido en "God Only Knows" junto a Ethan Wayne, el hijo menor de John Wayne.


title: Sociedad argentina para el estudio de mamíferos

text: La Sociedad Argentina para el Estudio de los Mamíferos (SAREM) fue creada en 1983 y actualmente cuenta con miembros de varios países. SAREM es una sociedad interdisciplinaria de biólogos cuyos principales objetivos son la investigación científica, consolidación de colecciones y centros de investigación y la publicación y difusión de investigaciones sobre mamíferos actuales o fósiles


text: Desde 1985 y de manera anual, la SAREM organiza las Jornadas Argentinas de Mastozoología en diferentes provincias de Argentina, allí se ve reflejada la actividad de los socios de la Sociedad y no socios argentinos o extranjeros, tanto en presentaciones orales como en simposios, talleres o cursos.


text: Desde 1994, SAREM publica con periodicidad semestral la revista científica "Mastozoología Neotropical".


title: Demanda de energía en calefacción - IRAM 11604

text: La demanda de energía en calefacción de un edificio se calcula con el fin de conocer cuanta energía térmica hay que proporcionarle para mantenerlo a la temperatura que consigne las normas que cada país establece. Son usuales temperaturas de consigna o temperatura interior de confort de 18°C o 20°C.


text: Dado que entre el ambiente exterior y el ambiente interior del edificio media una envolvente (techos. muros, ventanas, puertas. pisos, etc) y cada uno de estos puede tener un nivel de aislamiento térmico diferente. En primer término se necesitará conocer el valor de transmitancia térmica "U" o "K" (W/m².K) de cada parte de la envolvente y la superficie en m de cada parte.


text: Luego hay que conocer la temperatura exterior del sitio donde se implantará el edificio. Como se busca calcular las necesidades de energía en calefacción deberemos buscar una temperatura mínima en el mes más frío del invierno (usualmente enero en el hemisferio norte y julio en el hemisferio sur). Para calcular esta temperatura de diseño mínima necesitaremos datos climáticos de al menos 20 años. Las Normas ISO establecen procedimientos para datos con frecuencia horaria, diaria o mensual. El procedimiento propuesto consiste en analizar el total de datos horarios o diarios de temperatura y calcular a que temperatura le corresponde el percentil 1 % a 5 % para conocer la temperatura de diseño de invierno y el percentil 95 % a 99 % para conocer la temperatura de diseño de verano.


text: La decisión final de que temperatura de diseño adopta cada país le corresponde al Comité de discusión del Instituto Normalizador. Puede entenderse que las temperaturas de diseño tienen dos componentes principales: una matemática que surge del análisis de la serie de datos y una política que es el valor que se adopta finalmente por consenso o votación en el organismo normalizador actuante en cada país.


text: Es usual en muchos países utilizar aquella temperatura mínima que se produzca con una frecuencia de 4 días al mes en el período de 20 años.


text: Si no se dispone de estas series de datos puede tomarse el promedio entre la temperatura mínima absoluta y la temperatura mínima media. Un procedimiento bastante menos preciso pero válido cuando no se cuenta con información es restarle 3,5°C a la temperatura mínima media.


text: Así, ya conocida la temperatura mínima de diseño podremos calcular la diferencia de temperatura entre el interior y el exterior.


text: Δt = temperatura interior - temperatura exterior de diseño


text: Para la determinación de la carga térmica de calefacción se usará la siguiente expresión:


text: Q = Σ (K x S) Δt + 1005 x 1,20 x q x Δt


text: Donde:El resultado dará el calor necesario que debe suministrar el sistema de calefacción (en vatios, W) para mantenerlo a una temperatura de proyecto.


title: Velvet Darkness They Fear

text: Velvet Darkness They Fear es el segundo álbum de estudio de la banda gótica noruega Theatre of Tragedy. Fue publicado el 26 de agosto de 1996, a través de Massacre Records.


title: Velvet Darkness They Fear

text: La producción fue de Pete "Pee Wee" Coleman y fue grabado en el Commusication Studio en Alemania.


title: Velvet Darkness They Fear

text: Este trabajo siguió el camino de su antecesor autotitulado Theatre of Tragedy, aunque tiene un sonido más elaborado, con una característica mezcla de Death / Doom metal y rock gótico moderno, componiendose entre duros pasaje de guitarra eléctrica pesada con patrones melódicos y pasajes limpios tanto en guitarra como voz. La presencia del piano es muy prominente durante la mayoría de las piezas e incluso hay más elementos clásicos en algunas como efectos de instrumentos de viento y cuerda.


title: Velvet Darkness They Fear

text: Con este material, la banda se dio a conocer fuera de su país natal al casi duplicar las ventas del primer álbum, con más de 125 000 copias. Hoy se considera una joya y un clásico dentro del género, debido a una producción muy cuidada.


title: Velvet Darkness They Fear

text: Las letras de Raymond Istvàn Rohonyi son muy oscuras y crípticas, y destacan los temas: "Der Tanz der Schatten" pieza potente que fue traducida al idioma alemán por Tilo Wolff, vocalista y líder de Lacrimosa, "And When He Falleth" que incluye una sección de diálogo de Jane Asher y Vincent Price extraído de la película The Masque of the Red Death, basada en la obra homónima de Edgar Allan Poe.


title: Paseo Naciones Unidas

text: El Paseo Naciones Unidas en la Ciudad de Managua en Nicaragua es la arteria principal de la ciudad, y el CBD de la capital, con restaurantes, el centro comercial Metrocentro Managua y bancos. Aunque algunas personas tienden a confundir su nombre por Carretera a Masaya, en realidad sólo inicia desde la Pista Benjamín Zeledón y la Avenida Colón, pasando por la Rotonda Rubén Darío, hasta conectarse con la Carretera a Masaya entre la Pista Suburbana España en la Rotonda Jean Paul Genie.


title: Nuthin' but a 'G' Thang

text: «Nuthin' but a 'G' Thang» es una canción de 1992 del rapero estadounidense Dr. Dre, lanzada como primer sencillo de su álbum debut "The Chronic", y que cuenta con la colaboración del rapero Snoop Dogg. «Nuthin' but a 'G' Thang» alcanzó el número dos en la "Billboard Hot 100", superando a sus otros sencillos de "The Chronic" «Fuck wit Dre Day (and Everybody's Celebratin')» (número 8) y «Let Me Ride» (número 34). El tema también alcanzó el número 1 en la "Hot R&B/Hip-Hop Singles & Tracks", y el número 31 en Reino Unido.


title: Nuthin' but a 'G' Thang

text: Las letra está cantada por Dre y Snoop Doggy Dogg, quien la escribió junto a The D.O.C.. En ella se hacen numerosas referencias a Long Beach y Compton, California. La base es un sample de la canción "I Want'a Do Something Freaky To You" de Leon Haywood.


title: Nuthin' but a 'G' Thang

text: El primer sencillo del disco "Da Game Is to Be Sold, Not to Be Told" de Snoop Dogg fue una especie de secuela de la canción titulada "Still a G Thang".


title: Nuthin' but a 'G' Thang

text: Existe una versión demo, con la letra un poco diferente que usa como base "Go on and Cry" de Les McCann.


title: Nuthin' but a 'G' Thang

text: El videoclip, dirigido por Dr. Dre, muestra a Dre llegando a Long Beach, California en un Chevrolet Impala del '64 lowrider para recoger Snoop e ir a una fiesta. En las escenas en las que Dre está en casa de Snoop suena de fondo su anterior sencillo "Deeez Nuuuts". Llegan a la fiesta y cantan las primeras líneas mientras la gente hace una barbacoa y juega al voleibol. Se ve por ejemplo cómo un joven baja el top del bikini a una jugadora y se ven brevemente sus pechos o a un niño bailando. Después, al anochecer, van a una fiesta en una casa, en la cual hay invitados como The D.O.C. o una joven a la que rocían con alcohol. El vídeo termina con Dre dejando a Snoop en su casa mientras amanece. La versión editada por la MTV censura, como es habitual en EE. UU., desnudos y drogas, así como logotipos con copyright (una gorra de los White Sox).


title: Hochschule für Musik und Theater de Hamburgo

text: La Hochschule für Musik und Theater Hamburg en el barrio hamburgés Pöseldorf es una universidad de música y teatro pública en Alemania. Además posee un instituto de administración cultural y de medios ("KMM" según sus siglas en alemán), el primero de su especialidad en el país. La universidad tiene 250 profesores y 750 alumnos, lo que la convierte en la más grande del norte de Alemania y en una de las más grandes del país.


text: El edificio central de la universidad es el Budge-Palais en el Harvestehuder Weg 12. La villa fue diseñada por el arquitecto hamburgés Martin Haller en 1884 y luego comprada por el matrimonio estadounidense Budge. La historia del Budge-Palais está unida a la persecución de los judíos durante la Segunda Guerra Mundial. La villa le fue expropiada a sus dueños, luego usada como vivienda y oficinas de la dirección del partido nazi en Hamburgo y finalmente por los británicos como casino de oficiales. Finalmente en los años cincuenta fue otorgada a la universidad, la cual por muchos años evitó confrontarse con la historia de la villa.


text: La universidad posee un teatro, el "Forum", integrado completamente en el Budge-Palais. El "Forum" tiene 450 butacas y espacio suficiente para una orquesta. En 2009 se adhirió el "Theater im Zimmer", un pequeño teatro a pocas calles de distancia del Budge-Palais, a las dependencias de la universidad. El "KMM" tiene su sede en la Milchstraße 4, a pocos metros de la sede principal. La Academia de Teatro se encuentra en el barrio Ottensen.


text: La Hochschule für Musik und Theater Hamburg surgió de la "Escuela de Actuación de Annemarie Marks-Rocke y Eduard Marks" en el año 1950. Fue fundada como "Staatliche Hochschule für Musik", en ese entonces especializada en música, el teatro apenas tenía un rol secundario. El primer director fue Philipp Jarnach. Recién en 1956 obtuvo su propia sede en el Budge-Palais. En 1967 se le añadió "teatro" al nombre para hacerle justicia al área. En 1970 se construyó un anexo al Budge-Palais. La renombrada sala de los espejos fue trasladada en 1980 al "Museo de Arte y Oficios" ("Museum für Kunst und Gewerbe"), donde aún se usa para presentaciones artísticas. En 2003 se construyó al frente del Budge-Palais un edificio especial para la biblioteca. En 1990 se fundó el Instituto "KMM".


title: Estancia Jesuítica Caroya

text: La Estancia Jesuítica de Caroya fue uno de los establecimientos rurales que poseyeron los jesuitas en la provincia de Córdoba. Está ubicada en el límite oeste de la localidad de Colonia Caroya.


title: Estancia Jesuítica Caroya

text: Junto a las estancias de Santa Catalina, Jesús María, La Candelaria y Alta Gracia, y a la denominada Manzana Jesuítica de la ciudad de Córdoba, ha sido declarada Patrimonio de la Humanidad por UNESCO, el 29 de noviembre del año 2000.


title: Estancia Jesuítica Caroya

text: La estancia fue la primera organizada por la Compañía de Jesús en 1616.


title: Estancia Jesuítica Caroya

text: En 1661 fue adquirida por el Presbítero Ignacio Duarte y Quirós, fundador del Real Colegio Convictorio de Nuestra Señora de Monserrat, quien logró transformarla en una pródiga tierra con producción de maíz y trigo, donándola luego al establecimiento educativo para ayudar a mantener el colegio y como residencia de vacaciones de los internados.


title: Estancia Jesuítica Caroya

text: Entre 1814 y 1816 fue sede de la primera fábrica de armas blancas durante la Guerra de la Independencia Argentina, abasteciendo de las puntas de bayoneta para el Ejército del Norte.


title: Estancia Jesuítica Caroya

text: En 1854 pasó a ser propiedad del estado nacional que en 1876 dispone albergar a inmigrantes friulanos. En 1878, los nuevos colonos ya instalados en los cuartos de la estancia comienzan a organizar la actual Colonia Caroya en las inmediaciones del casco.


title: Estancia Jesuítica Caroya

text: El conjunto edificado de la Estancia Caroya conserva la estructura colonial original con modificaciones realizadas a comienzos del siglo XIX.


title: Estancia Jesuítica Caroya

text: Además de la residencia principal se encuentran la capilla, el perchel, el tajamar, los restos del molino y las acequias, y el área dedicada a la quinta. Su estructura edilicia muestra rasgos arquitectónicos propios de los siglos XVII, XVIII y XIX, marcados por las distintas etapas de utilización de la casa.


title: Estancia Jesuítica Caroya

text: La capilla data del siglo XVII, posee paredes de piedra y una imagen de la Virgen de Monserrat en el altar.


title: Estancia Jesuítica Caroya

text: Por los inicios de la década del 1960, la estancia de Caroya se encontraba ocupada por veinticinco familias que vivían allí tipo "conventillo". El edificio de tipo cuadrado con un patio interior (claustro) se encontraba en pésimas condiciones e incluso un lado, justamente el que contiene a la capilla se había demolido.


title: Estancia Jesuítica Caroya

text: Muchos años después, por gestiones de activos gobernadores de Córdoba, la estancia fue restaurada y el edificio puesto como en sus mejores épocas (S-XIX), abrió entonces sus puertas a visitantes y turistas, y si bien varias aplicaciones le dieron, la más frecuente fue la de cobijar en sus alas el arte friulano, fruto de la inspiración de los vecinos de Jesús María, de Colonia Caroya y de la Colonia Tirolesa.


title: Estancia Jesuítica Caroya

text: Esta estancia, en donde Fray Luis Beltrán inició las actividades de la primera fábrica de armas blancas, conforma con otras dos estancias jesuíticas, San Isidro el Labrador en Jesús María y Santa Catalina en Ascochinga; más la Posta de Sinsacate (actual museo del Brigadier General D. Facundo Quiroga, a una legua de Jesús María por el camino real, vieja Ruta Nacional 9), una de las áreas de mayor interés cultural y turístico de la República Argentina.


title: Estancia Jesuítica Caroya

text: Muy próximo a esta área y casi integrada a ella está Barranca Yaco, donde fue asesinado Facundo Quiroga, el Valle de Ongamira y el Cerro Colorado, con sus cuevas y pinturas rupestres. La Colonia Caroya y sus viejas bodegas, sus museos y sus más viejos sótanos, donde estacionan sus famosos fiambres.


title: Sebastian Przyrowski

text: Sebastian Przyrowski (Białobrzegi, Polonia, 30 de noviembre de 1981) es un futbolista polaco que juega de portero en el Górnik Zabrze de la I Liga.


title: Sebastian Przyrowski

text: Debutó en la Ekstraklasa el 2 de marzo de 2002 en un partido del Dyskobolia Grodzisk Wielkopolski contra el Górnik Zabrze. En 2005 fue convocado por primera vez con la selección nacional. En 2005 y 2007 ganó la Copa de Polonia con Dyskobolia y en el 2007 y 2008 ganó la Copa de la Liga.


title: HD 173416 b

text: HD 173416 b es un planeta extrasolar situado aproximadamente a 440 años luz de distancia, en la constelación de Lyra, orbitandoi la estrella de tipo G HD 173416. Este gigante gaseoso fue descubierto el 10 de enero de 2009 por Liu "et al.". Este planeta orbita a 1,16 UA de su estrella. Sin embargo, a pesar del hecho de que el planeta orbita el 16% más lejos de la estrella que la Tierra del Sol, su período orbital es de sólo 323,6 días, en comparación con los 365,25 días de la Tierra. Esta relación inversa es causada porque la estrella HD 173416 posee el doble de la masa de nuestro sol, lo que aumenta la fuerza de su campo gravitional. Esta evidencia implica que, cuando la estrella estaba en la secuencia principal, fue una estrella de tipo A.


title: 12 (álbum de Fiskales Ad-Hok)

text: 12 es el octavo álbum de la banda chilena Fiskales Ad-Hok, compuesto por 12 covers.


title: Ballet Nena Coronil

text: Ballet Nena Coronil fue una compañía de ballet venezolana, fundada en 1953 por Nena Coronil y Considerada la primera compañía de ballet profesional que hubo en el país.


title: Ballet Nena Coronil

text: En 1953 Nena Coronil fundó el Ballet Nena Coronil, como una plataforma para que sus alumnos de la Escuela Nacional de Ballet tuvieran una compañía profesional en donde trabajar. Estuvo conformada, en sus inicios, por la primera generación de bailarines venezolanos que se iniciaron en la "Cátedra de Ballet" del Liceo Andrés Bello, luego en el "Club de Ballet", ambas agrupaciones dirigidas por los bailarines argentinos Hery y Luz Thomson, y después en la Escuela Nacional de Ballet. En este primer grupo estaban los venezolanos Vicente Nebrada, Irma Contreras y Graciela Henríquez; y los bailarines extranjeros Lynne Golding y Henry Danton, todos como bailarines principales. También pertenecieron a esta compañía en esa época los venezolanos Belén Lobo, Maruja Leiva, Alfredo Pietri, Vicente Abad, Tulio de la Rosa, Domingo Renault y la mexicana Carola Montiel, entre otros.


title: Ballet Nena Coronil

text: El Ballet Nena Coronil inauguró ese mismo año la televisión privada en Venezuela con la presentación de Las Sílfides, de Mikhail Fokine, en versión de Vicente Nebrada, en la primera transmisión de Radio Caracas Televisión.


title: Ballet Nena Coronil

text: En 1955 Irma Contreras, Vicente Nebrada y Graciela Henríquez, consiguen una beca del Gobierno venezolano y se marchan de Venezuela a estudiar en Francia y renuncian al Ballet Nena Coronil. Ese mismo año Margot Contreras, hermana de Irma Contreras, se retira del Ballet Nena Coronil y de la Escuela Nacional de Ballet por ciertos desacuerdos con Nena Coronil y funda la Academia Interamericana de Ballet, proyecto este de gran trascendencia en el movimiento escénico venezolano, y la mayoría de los alumnos de la Escuela Nacional de Ballet se mudan a la nueva escuela. Ese mismo año Margot Contreras funda el Ballet Interamericano de Venezuela, de corta duración, y en 1957 regresa Irma Contreras al país y funda junto a su hermana el Ballet Nacional de Venezuela.


title: Ballet Nena Coronil

text: Estas nuevas escuelas y compañías absorbieron a la mayoría del talento humano, tanto bailarines como maestros, de la Escuela Nacional de Ballet y del Ballet Nena Coronil, que prontamente se disolvieron.


title: Ballet Interamericano de Venezuela

text: Ballet Interamericano de Venezuela, compañía de ballet venezolana, fundada en 1955 por Margot Contreras, de corta duración y que antecedería al Ballet Nacional de Venezuela.


title: Ballet Interamericano de Venezuela

text: El Ballet Interamericano fue creado por Margot Contreras pensando en ofrecerles a los alumnos de la recién creada Academia Interamericana de Ballet una compañía profesional en donde ampliar sus conocimientos y continuar su carrera de bailarines, así como también para absorber a los bailarines del Ballet Nena Coronil.


title: Ballet Interamericano de Venezuela

text: Esta compañía hizo su debut el 15 de agosto de 1955 en el Teatro Nacional de Caracas con un programa variado, de piezas de corta duración: Bodas de Aurora (La Bella durmiente), Romeo y Julieta (pas de deux), El lago de los cisnes (pas de trois del primer acto) y Carnaval de Venecia.


title: Ballet Interamericano de Venezuela

text: El 31 de agosto de 1956, se presentaron nuevamente, esta vez en el Teatro Municipal de Caracas patrocinados por la Asociación Venezolana de Ballet, con Elías Pérez Borjas como secretario general. En esta función participaron como bailarines principales la venezolana Irma Contreras y los bailarines extranjeros Lynne Golding, Henry Danton y Miro Anton; también participaron los venezolanos Maruja Leiva, Irina Filimonova, Belén Lobo, Margarita Medina, Tulio de la Rosa, Domingo Rivas y Orlando Zavarce, entre otros.


title: Ballet Interamericano de Venezuela

text: A finales de ese mismo año la compañía se disolvió para dar paso al Ballet Nacional de Venezuela que sería fundado oficialmente en 1957.


title: I Cum Blood

text: I Cum Blood, (en español : Eyaculo sangre) es una canción de la banda de death metal Cannibal Corpse, del álbum Tomb of the Mutilated escrita por el exvocalista de la banda Chris Barnes. Es una de sus canciones más conocidas.


title: I Cum Blood

text: La canción es narrada en primera persona, y cuenta la historia de un hombre necrófilo que va al cementerio para desenterrar una mujer muerta (Según la canción, lleva un mes de fallecida), para así, poder abusar de ella sexualmente. Líricamente, la canción es considerada para los fanes como una de las más brutales de la historia de la banda, junto a "Fucked with a Knife" de su álbum The Bleeding y "Necropedophile" del mismo álbum. Esta canción es interpretada en casi todos los conciertos de la banda.


title: Equipment Identity Register

text: Equipment Identity Register (EIR, «Registro de la Identidad de Equipo» en inglés) es una base de datos en la que existe información sobre el estado de los teléfonos móviles. Dentro de esta base de datos existen tres listas de IMEI: la blanca, la gris y la negra.


title: Revolución Iglesista

text: La revolución Iglesista fue un movimiento político-militar dirigido por José María Iglesias en 1876 para impedir que Sebastián Lerdo de Tejada fuera nombrado presidente de nueva cuenta.


title: Revolución Iglesista

text: El 26 de septiembre de 1876 y durante la revolución de Tuxtepec, la Cámara de Diputados declaró que Sebastián Lerdo de Tejada había sido reelecto como presidente de México. Por tal motivo, y ante las evidencias de un claro fraude electoral, José María Iglesias desconoció el resultado de las elecciones, siendo él el sustituto legal en su calidad de presidente de la Suprema Corte de Justicia y Vicepresidente de la República. Iglesias dirigió un oficio el 27 de septiembre a la Suprema Corte de Justicia expresando que consideraba interrumpido el orden constitucional, adhiriéndose a tal documento los magistrados Alas, Ramírez, Montes, García Ramírez y Guzmán, dejando de concurrir al tribunal en lo posterior.


title: Revolución Iglesista

text: Pocos días después, Alas, Ramírez y Guzmán fueron enviados a prisión por orden de Lerdo. Por tal motivo, Iglesias salió ocultamente de la capital para Guanajuato, donde fue reconocido como Presidente de la República por el general Florencio Antillón, quien era gobernador del estado, así como por el general Trinidad García de la Cadena y por otros militares, inspirado por Ignacio Mejía y por el general José Cevallos Cepeda, jefe militar de Jalisco. Los gobernadores de los estados de Guanajuato, Querétaro, Colima, Guerrero, Zacatecas, San Luis Potosí, Jalisco, Sinaloa y Sonora apoyaron a Iglesias.


title: Revolución Iglesista

text: Entonces, Iglesias expidió un manifiesto en Salamanca y organizó su Gabinete presidencial, nombrando ministros al general Felipe Berriozábal, de Guerra; a Emilio Velasco, de Hacienda; a Francisco Gómez Palacio y Bravo, de Relaciones; a Joaquín Alcalde, de Fomento, y a Guillermo Prieto, y luego a Alfonso Lancaster Jones, de Justicia.


title: Revolución Iglesista

text: Las negociaciones entabladas entre porfiristas e iglesistas, con el fin de llegar a un arreglo terminaron pues Iglesias se negó a reconocer el Plan de Tuxtepec. El general Díaz asumió el Poder Ejecutivo y organizó su gabinete antes de emprender su campaña para derrotar a los iglesistas, dejando de interino a Juan N. Méndez el 6 de diciembre.


title: Revolución Iglesista

text: Iglesias salió de Querétaro, y luego de sostener una entrevista con el general Díaz en la hacienda de la Capilla, se dirigió a Guadalajara, donde el 2 de enero de 1877 expidió un nuevo manifiesto, y después de la Batalla de Unión de los Adobes, en la que el general Martínez derrotó con gran facilidad al general Florencio Antillón, que mandaba el grueso de las fuerzas iglesistas, Iglesias se dirigió a Manzanillo, al lado de sus ministros y del general José Cevallos Cepeda, donde se embarcó el 17 para los Estados Unidos.


title: HIP 70849 b

text: HIP 70849 b es un planeta extrasolar que orbita la estrella de tipo K de la secuencia principal HIP 70849, localizado aproximadamente a 78 años luz, en la constelación de Lupus. Este planeta tiene al menos 5 veces la masa de Júpiter y tarda 3.000 días en completar su periodo orbital, con un semieje mayor de 3,5 UA. Sin embargo, a diferencia de la mayoría de los exoplanetas conocidos, su excentricidad no se conoce, pero es habitual que se desconozca su inclinación. Este planeta fue detectado por HARPS el 19 de octubre de 2009, junto con otros 29 planetas. El astrónomo Wladimir Lyra (2009) ha propuesto Fenris como el nombre común posible para HIP 70849 b.


title: Empyr

text: Empyr es un grupo musical de rock francés formado en 2007. Se compone de cinco miembros procedentes de diferentes grupos tales como Kyo, Pleymo, Watcha y Vegastar. La banda eligió hacer música en inglés con el objetivo de que sus canciones llegaran a mercados extranjeros.


title: Empyr

text: Su primer álbum de estudio, The Peaceful Riot, fue grabado en Los Ángeles y producido por Ken Andrews. Su lanzamiento tuvo lugar el 12 de mayo de 2008, y su primer sencillo fue el tema "New Day".De origen francés, esta banda de rock nació por la confluencia de artistas procedentes de otros grupos: Vegastar, Kyo, Watcha y Pleymo. Sus miembros son Benoît Poher (vocalista), Florian Dubos (guitarrista, vocalista), Frédéric Duquesne (guitarrista), Benoit Julliard (bajista, vocalista), y Jocelyn Moze (batería).


title: Empyr

text: Empyr cuenta con dos álbumes de estudio y un mini-álbum:


title: Enfriamiento Huelmo-Mascardi

text: El enfriamiento Huelmo-Mascardi (conocido por sus siglas en inglés, HMCR, de "Huelmo/Mascardi Cold Reversal") es el nombre dado al Evento de Pulso de Enfriamiento en el sur de Sudamérica entre los años 11.400 a 10.200 C AP. Ese pulso de enfriamiento se anticipó unos 550 años antes del correspondiente enfriamiento de Dryas Reciente del hemisferio Norte, y para ambos periodos concluyeron cercanamente en el mismo tiempo.


title: Enfriamiento Huelmo-Mascardi

text: El evento tuvo lugar en amplísimas áreas, aunque tomó su nombre de Huelmo, Chile, y en el lago Mascardi, Argentina (parque nacional Nahuel Huapi) sitios donde se detectó y fechó.


title: Enfriamiento Huelmo-Mascardi

text: Tal pulso de enfriamiento HMCR comenzó con una acentuación del ya periodo frío que comenzó en el año 12.400 C BP. Y en el año 11.400 C BP (que es el año 13.400 del calendario BP) y la aparición del evento se produjo 400-700 años antes del arranque del evento Dryas Reciente. El año 10.200 C BP (circa del año calendario 11.500 BP) y la datación final resulta difícil de calibrar a año de calendario debido a que tuvo lugar durante un plató en edad por radiocarbono. El fin del HMCR también marcó el fin del periodo frío.


title: Calixto Bravo

text: Calixto Bravo Villaso fue un militar mexicano. Nació en Chilpancingo, Estado de Guerrero, en 1790. Fue hijo de Máximo Bravo y Gertrudis Villaso, así como sobrino de Leonardo Bravo y primo de Nicolás Bravo.


title: Calixto Bravo

text: Participó en la Independencia de México en las fuerzas de José María Morelos, su primo Nicolás y Vicente Guerrero. En 1821 participó en los combates del estado de Veracruz. En 1846, ya con el grado de Coronel, militó en las filas del Ejército del Norte, defendiendo Laredo del avance estadounidense con sólo 48 hombres de la primera compañía de Tamaulipas en contra del general Zachary Taylor.


title: Calixto Bravo

text: Murió de gangrena el 5 de abril de 1878 en la Ciudad de México, cuando fue reconocido como el último sobreviviente de la Guerra de Independencia; sus restos fueron depositados el 7 de abril en la Rotonda de las Personas Ilustres.


title: I Created Disco

text: I Created Disco es el primer álbum del músico escocés Calvin Harris. Fue lanzado en el Reino Unido el 18 de junio de 2007, donde dos de sus sencillos "Acceptable in the 80s" (n.º 10) y "The Girls" (n.º3) lograron alcanzar puestos considerables en el UK Singles Chart. Hasta abril de 2012, "I Created Disco" había vendido más de doscientas cincuenta mil copias en el Reino Unido, según The Official UK Charts Company (OCC), y más de dieciocho mil copias en Estados Unidos, según Nielsen SoundScan, siendo el álbum más vendido de Harris en dichos mercados.


title: I Created Disco

text: La escritura y la grabación de "I Created Disco" comenzó en 2006 cuando Harris regresó a su ciudad natal de Dumfries, Escocia, después de haber vivido en Londres durante dos años. Toda la grabación y producción del álbum tuvo lugar en una computadora "Amiga" en el estudio casero de Harris, llamado "Calvinharrisbeats Studio". Los catorce temas del álbum fueron escritos, producidos y realizados exclusivamente por Calvin Harris.


title: I Created Disco

text: Antes de la publicación del álbum, Columbia Records lanzó dos singles, "Acceptable In The 80s" y "The Girls", y Calvin Harris y su banda fueron los artistas acompañantes para Faithless y Groove Armada en sus giras de conciertos en la primavera de 2007.


title: I Created Disco

text: El álbum recibió diversas críticas variadas. Según Metacritic, que combina múltiples comentarios de críticos, el álbum tiene un 59% de aprobación, basado en 17 comentarios.


title: Emiliano Romay

text: Emiliano Manuel Romay (Mar del Plata, Buenos Aires, Argentina, 25 de febrero de 1977) es un futbolista argentino. Juega de delantero y su equipo actual es Alumni del Torneo Argentino A.


title: Emiliano Romay

text: Debutó el 24 de julio de 1994 en el empate 1-1 de Boca Juniors con Ferro Carril Oeste, convirtiendo el gol del empate en tiempo de descuento.


title: Emiliano Romay

text: Disputó tres partidos vistiendo la camiseta de la Selección de fútbol de Argentina en la Copa Mundial de Fútbol Sub-17 de 1993 contra Canadá, Nigeria y Australia.


title: Starclub

text: Starclub fue una banda de rock inglesa formada en Londres. Estaba integrada por el vocalista y guitarrista Owen Vyse, el guitarrista rítmico Steve French, el bajista Julian Taylor y el reconoocido baterista Alan White, quien posteriormente sería miembro de Oasis.


title: Starclub

text: Vyse, French Y Taylor crecieron tocando juntos y decidieron formar la banda sin un baterista fijo. De hecho grabaron su primer álbum llamado "Starclub" en 1993 con distintos bateristas hasta que decidieron reclutar a White quien los acompañaría durante la presentación del disco en una gira mundial ese mismo año. Luego de esta gira Alan White sería reclutado por Noel Gallagher para reemplazar a Tony McCarroll en Oasis siendo reempplazado a su vez por el baterista Tam Johnstone. esta formación no duraría demasiado ya que la banda se separaría definitiva e inesperadamente en 1994.Julian Taylor y Owen Vysey formarían la banda Paint, este último también trabajaría más adelante con Echo and the Bunnymen y escribiría canciones tanto para otros artistas como para series de TV.Mientras que French se mudaría a Nueva York para trabajar como productor entre otros de Gin Blossoms, Robin Wilson y de las bandas The Gas Giants y Poppin' Wheelies.


title: Starclub

text: La banda trabajó con el productor Chris Hughes (músico y productor) quien ayudó a "crear un espacioso ambiente para que la banda mostrara tanto sus buenas composiciones así como sus armonías alternativas y guitarras atrevidas sobre temas más pegadizos aun" El tema "Hard To Get", su único hit, llegó a la posición nº 10 en el Billboard Modern Rock Chart En Estados Unidos.


title: Diódoro Corella

text: Diódoro Corella fue un militar mexicano. Nació en Arizpe, Sonora en 1838. Comenzó su carrera militar en 1855 como soldado de la Guardia Nacional en Guaymas, durante la Revolución de Ayutla, tomando parte diversas acciones de guerra contra los yaquis.


title: Diódoro Corella

text: Cuando la Guerra de Reforma, combatió a las fuerzas conservadoras en Sonora y Sinaloa bajo las órdenes del general Jesús García Morales, obteniendo en 1861 el grado de coronel por la Batalla de El Salitral.


title: Diódoro Corella

text: Durante la Segunda Intervención Francesa en México se mantuvo en las filas republicanas bajo las órdenes del general Plácido Vega, operando al poniente del Estado de México, en donde combatió en Tlalpujahua y en San Lorenzo.


title: Diódoro Corella

text: Participó en la Toma de Taxco en las filas del general Porfirio Díaz, y en el Sitio de Oaxaca, donde cayó prisionero en 1865. Fue enviado a Puebla en calidad de prisionero, por lo que en marzo de 1866 fue consignado a la corte marcial francesa que lo acusó de propalar noticias falsas, desterrándosele a San Francisco, California. En agosto desembarcó en Boca de Piedras, punto cercano a Topolobampo, Sonora, junto al general Plácido Vega. En Durango comandó un batallón de la Guardia Nacional estatal, incorporada a la brigada del general Silvestre Aranda. Posteriormente, en Zacatecas, resistió los embates del general Miguel Miramón para que el presidente Benito Juárez y sus ministros escapabaran a caballo.


title: Diódoro Corella

text: Terminada la guerra, fue ascendido a general en mayo de 1870, y al año siguiente combatió en el Levantamiento en Tamaulipas de 1871 y a Porfirio Díaz, cuando la Revolución de La Noria, siendo enviado junto a su brigada a operar a San Luis Potosí, declarando el estado de sitio y asumiendo temporalmente el mando político y militar del estado.


title: Diódoro Corella

text: En 1876 participó en la Revolución de Tuxtepec. Fue herido en la cara por un casco de metralla en la Batalla de Epatlán. El 14 de junio se le concedió el ascenso a general de división, sin embargo, falleció el día siguiente a consecuencia de las heridas sufridas en la batalla. El presidente Sebastián Lerdo de Tejada ordenó que sus restos fueran inhumados en la Rotonda de las Personas Ilustres.


title: Pelagićevo

text: La municipalidad de Pelagićevo se localiza dentro de la región de Doboj, dentro de la República Srpska, en Bosnia y Herzegovina.


title: Pelagićevo

text: Esta municipalidad de la República Srpska, localizada en Bosnia y Herzegovina se encuentra subdividida en las siguientes localidades a saber:Esta municipalidad se creó después de los Acuerdos de Dayton, dividiendo a la municipalidad de pre-guerra de Gradacac en dos, quedando una parte para la República Srpska y la otra para la Federación de Bosnia y Herzegovina.


title: Pelagićevo

text: Si se considera que la superficie total de este municipio es de 178 kilómetros cuadrados y su población está compuesta por unas 7.865 personas, se puede estimar que la densidad poblacional de esta municipalidad es de 44 habitantes por cada kilómetro cuadrado de esta división administrativa.


title: Cry Tough

text: Cry Tough es el primer sencillo de la banda de hard rock, Poison.


title: Cry Tough

text: Este primer sencillo del álbum debut, "Look What the Cat Dragged In", lanzado en agosto de 1986. El sencillo llegó al #97 del U.K. Singles Charts pero nunca debutó en el Billboard.


title: Cry Tough

text: Debido a que se esperaba mucho éxito con esta canción y no lo tuvo la banda se desanimó en sacar singles pero no se dieron por vencidos sacando "Talk Dirty to Me" como segundo sencillo en febrero de 1987 y con este si que alcanzaron mucha fama y éxito.


title: Cry Tough

text: En el video del sencillo se encuentra la banda interpretando la canción en un escenario con una audiencia alocada cantando con ellos. En este video se puede ver como siempre la banda alocada con vestimentas exageradas y estrafalarias muy toscos y con maquillaje excesivo.


title: Thea Doelwijt

text: Theadora Christina Doelwijt nacida en Den Helder, Países Bajos el 3 de diciembre de 1938 es una escritora, poeta y periodista neerlandesa de ascendencia surinamesa. Su madre era neerlandesa y su padre surinamés; Thea viajó a Surinam en 1961 y trabajó para el periódico "Suriname", la revista Moetete entre 1968 y 1969.


title: Fort Detrick

text: Fort Detrick () es una instalación del Comando Médico del Ejército de los Estados Unidos localizada en Frederick, Maryland, Estados Unidos. Históricamente, Fort Detrick ha sido el centro de programa de armas biológicas de los Estados Unidos desde 1943 hasta el presente. Actualmente, el centro se centra en la experimentación biomédica y desarrollo, comunicaciones médicas globales, administración de material médico al ejército, y el estudio de patógenos. Así mismo, es la sede del Comando de material e investigación médica del ejército (USAMRMC), la cual es una agencia de bio-defensa, el Instituto de investigaciones médicas en enfermedades infecciosas del Ejército (USAMRIID). También aloja el Instituto Nacional del Cáncer-Frederick y será la sede del Campus de Biodefensa Nacional Interagencias. Cerrado en verano de 2019 debido a violaciones de seguridad1, el sitio ha estado operativo nuevamente desde el 27 de marzo de 2020.


title: Fort Detrick

text: Fort Detrick es el más grande empleador del condado de Frederick, Maryland.


title: Fort Detrick

text: Cinco granjas constituían primordialmente los que se llamaba el “ Área A” en el centro de Fort Detrick, donde se localizan la mayor parte de las actividades. (El "Área B" — conocida como "La Granja" fue comprada en 1946 para proveer un área de prueba al oeste de Rosemont Avenue, después llamada Yellow Springs Pike. Además, una posta de agua potable y una planta de tratamiento de aguas servidas se instalaron en los bancos del río Monocacy.)


title: Fort Detrick

text: Fort Detrick tiene sus raíces en un pequeño aeropuerto municipal establecido en Frederick, Maryland en 1929. Era operado por una sola persona y era una de las pistas de alternativa entre Cleveland, Ohio, y Washington D. C. hasta 1938. El aeropuerto fue nombrado en honor al cirujano de escuadrón, Mayor Frederick L. Detrick quien sirvió en Francia durante la Primera Guerra Mundial y murió en junio de 1931 de un ataque cardíaco. La primera presencia militar fue el campamento militar, el 10 de agosto de 1931 (dos meses después de la muerte del Mayor), de su unidad, el 104th Aero Squadron de la División 29, Guardia Nacional de Maryland. El escuadrón volaba biplanos de observación de Havilland y Curtiss JN-4 "Jennies".


title: Fort Detrick

text: Una pista de concreto reemplazo a la de césped en 1939 y un mejorado campo sirvió como Centro de entrenamiento de cadetes pilotos hasta que Estados Unidos entró en la Segunda Guerra Mundial. El Campo Detrick fue arrendado a la Ciudad de Frederick en 1940 (habiendo sido arrendado al Estado previamente por dos semanas al año). Los últimos aviones despegaron de Fort Detrick entre diciembre de 1941 y enero de 1942 después del ataque a Pearl Harbor. Todos los aviones y cadetes del 104º fueron reasignados después de la declaración de guerra para efectuar patrullas antisubmarinas costeras. El 2º Escuadrón de bombardeo, Cuerpo Aéreo del Ejército fue reconstituido en Fort Detrick entre marzo y septiembre de 1942, cuando fue desplegado a Inglaterra para ser el núcleo del cuartel general de la Octava Fuerza Aérea. Después de su partida, la base cesó sus actividades aéreas.


title: Fort Detrick

text: El 9 de marzo de 1943, compró los terrenos y los amplió fundando "Camp Detrick". El mismo año se crearon los Laboratorios de Guerra Biológica del Ejército de los Estados Unidos (USBWL), responsable de la investigación pionera en biocontención, descontaminación, esterilización por gas, y purificación de agentes. El primer comandante, Teniente Coronel William S. Bacon, y su sucesor, Coronel Martin B. Chittick, supervisaron la renovación inicial y posterior construcción de la nueva base de US$1.25 millones.


title: Fort Detrick

text: Durante la Segunda Guerra Mundial, Camp Detrick y los USBWL fueron sitio de una intensa actividad investigadora en guerra biológica (BW) usando variados patógenos. Esta investigación fue supervisada por George Merck y por muchos años fueron conducidos por Ira L. Baldwin, profesor de Bacteriología de la Universidad de Wisconsin. Baldwin fue el primer director científico de los laboratorios. Él fue el que escogió Detrick Field como el sitio del esfuerzo investigador por el balance de lo remoto de su ubicación y su cercanía a Washington D. C. como al arsenal Edgewood, el punto focal de la guerra biológica de los Estados Unidos. Los edificios y otras estructuras dejadas por el antiguo aeropuerto — incluido el gran hangar — proveyeron el núcleo de soporte para el inicio de las actividades. Detrick Field está rodeado de muchas granjas de costo bajo que serán compradas en caso de expandir el esfuerzo de guerra biológica.


title: Fort Detrick

text: El Servicio de Guerra Química del Ejército de los Estados Unidos fue asignado como responsable y supervisó el esfuerzo que un oficial describió como "encerrado en el secreto máximo de tiempo de guerra, solamente superado por... el Proyecto Manhattan para desarrollar la bomba atómica en Estados Unidos". Tres meses antes del comienzo de la construcción, se aprobaron 3 millones de dólares adicionales para cinco laboratorios y una planta piloto. El Teniente Coronel Bacon fue autorizado para contratar 85 oficiales, 373 miembros del personal enlistado, y 80 miembros del Cuerpo auxiliar femenino del Ejército (WAAC) bajo dos oficiales del WAAC. En su punto máximo, 1945, Camp Detrick tenía 240 oficiales y 1.530 miembros del personal enlistado incluyendo las del WAACs.


title: Fort Detrick

text: La elaborada seguridad de Camp Detrick fue efectiva hasta enero de 1946. Cuatro meses después del "Día VJ" que el público supo de la existencia de las armas biológicas de Estados Unidos. En 1952, el ejército compró más granjas al oeste de West 7th Street y Oppossumtown Pike para desarrollar más estructuras y laboratorios. Dos trabajadores de los laboratorios murieron a causa de exposición a anthrax en los 1950s. (Otro murió en 1964 de encefalitis viral.) Hay un edificio en la base, el Edificio 470 al cual se refieren localmente como "La Torre Ántrax". El edificio 470 fue una planta piloto para probar fermentos y tecnologías de purificación de cepas bacterianas. El edificio 470 fue demolido en el 2003 sin efectos adversos sobre los trabajadores de la demolición o efectos medioambientales. Esta institución tiene el nombre coloquial de "Fort Doom ", por las armas de guerra biológica ofensiva que se fabrican allí. 5.000 bombas que contenían esporas de ántrax fueron producidas en la base durante la Segunda Guerra Mundial.


title: Fort Detrick

text: La oficina del fiscal general de los Estados Unidos liberó un reporte el 28 de septiembre de 1994, en el cual se afirma que entre 1940 y 1974, el Departamento de Defensa de los Estados Unidos (DOD) y otras agencias de seguridad nacional hicieron pruebas en cientos de miles de humanos que involucraban sustancias peligrosas. La siguiente cita es del reporte:


title: Fort Detrick

text: El ejército compró más tierra en 1946, contigua a la anterior, para agrandar el Área A y para construir lo que se llama Área B. En 1952, se siguió expandiendo el recinto.


title: Fort Detrick

text: Camp Detrick fue nombrada instalación permanente para investigación biológica y desarrollo de armas en tiempo de paz poco después de acabada la Segunda Guerra, pero el estatus no fue confirmado hasta 1956, cuando el puesto se llamó Fort Detrick. Su mandato era continuar la investigación biomédica y su rol como campus líder en el mundo en agentes biológicos que requerían especial contención. La compra más reciente de tierra fue en Rosemont Avenue fence en 1962, completando así las 1200 acres que tiene en la actualidad.


title: Fort Detrick

text: En el Día de los Veteranos (11 de noviembre), de 1969, el Presidente de los Estados Unidos Richard Nixon afirmó que prohibía el uso de armas químicas y biológicas, a pesar de esto, aseguró ad intra que Fort Detrick podría continuar su desarrollo y funcionamiento. el 25 de noviembre de 1969, Nixon hizo una declaración dejando fuera de la ley dichas armas en los Estados Unidos. Desde ahí, toda la investigación, supuestamente en Fort Detrick ha sido defensiva enfocándose en diagnóstico, y tratamiento de infecciones desarrolladas por la guerra biológica. esta investigación es controlada por el Instituto de Enfermedades Infecciosas del Ejército (USAMRIID) el cual se desarrolló a partir de la Unidad Médica del Ejército (USAMU) siendo renombrada así en 1969. Muchos antiguos laboratorios y terrenos que quedaron disponibles por las disposiciones gubernamentales acerca de guerra biológica fueron transferidas al departamento de salud norteamericano durante los años 70 y posterior. El Centro de Investigación y Desarrollo del Cáncer (ahora Instituto-Frederick) fue establecido en 1971 en una parte del Área A cedida por la instalación.


title: Fort Detrick

text: En 1989, investigadores de la base identificaron virus Ébola, en monos importados del área de las Filipinas.


title: Fort Detrick

text: En los 1980s y '90s, algunos conspiracionistas, especialmente Jakob Segal, afirmaron que Fort Detrick era el sitio en que el Gobierno de los Estados Unidos había creado el VIH. Un científico norteamericano, el Dr. Boyd Graves, demandóal Gobierno de los Estados Unidos por haber usado el virus etnoespecífico de los nazis, adquirido a través de la Operación Paperclip.


title: Fort Detrick

text: Se difundieron muchas historias acerca de la muerte de Frank Olson uno de los directores de la operación de control mental MK Ultra y la ingestión de LSD, historias vinculadas en especial a su relación con Sidney Gottlieb.