title: Ambrosio Rabanales

text: En 1952 se desempeñó como catedrático de Gramática sincrónica española en la Universidad de Chile y en 1970 fue nombrado director del Instituto de Filología. A partir de 1991, integró la Academia Chilena de la Lengua, presidiendo la comisión de gramática. Además, fue miembro de la Real Academia Española y de varias instituciones lingüísticas y científicas de orden nacional e internacional, como el Círculo Lingüístico de Santiago, la Asociación de Lingüística y Filología de América Latina y la Sociedad Chilena de Lingüística (Sochil) —de esta última fue presidente entre 1971 y 1981—. También fue miembro de honor del Comité Internacional de Ciencias Onomásticas (Bélgica).


title: Ambrosio Rabanales

text: Fue defensor del esperanto y uno de los precursores en la inserción de este lenguaje en su país. Investigó los trastornos del lenguaje (especialmente las afasias) y la neurolingüística, y colaboró con revistas de la temática lingüística, como "Lexis" y "Thesaurus".


title: Ambrosio Rabanales

text: Investigó el tema del estructuralismo lingüístico y de la fonología española en Chile. A partir de 1966, junto a Lidia Contreras, dirigió el "Proyecto de estudio coordinado de la norma lingüística culta del español hablado en las principales ciudades de Iberoamérica y de la península Ibérica"; muchas de sus obras tienen relación con este trabajo. También publicó libros de cuentos y poemas. Escribió más de cien obras, entre ellas:


title: Regalo del cielo

text: Regalo del Cielo fue una telecomedia emitida al aire de lunes a viernes a las 19:00 por Canal 9 de Argentina, durante el año 1991. Fue escrita e ideada por Alejandro Romay y la dirección estuvo a cargo de Hugo Moser y su elenco fue un selecto grupo de los mejores actores de la televisión argentina. Protagonizada por Pablo Alarcón, Germán Kraus, Patricia Palmer y Arturo Bonín. Coprotagonizada por Déborah Warren, Cecilia Dopazo, Emiliano Kaczka, María Pía y Juan Ignacio Machado. También, contó con las actuaciones especiales de María Fiorentino y los primeros actores Raúl Rossi, María Concepción César y Maurice Jouvet. Y la presentación de Pedro Aragona. Estuvo en el aire durante el año 1991, siendo finalizada en diciembre de ese mismo año. Fue una de las novelas éxito del canal, llegando a rozar los 40 puntos de rating. Al año siguiente, se realizó una secuela de esta telecomedia, en formato unitario, pero ya sin las mismas estrellas, ni el éxito que acompañó a la primera parte.


title: Regalo del cielo

text: Antonio Saldívar (Pablo Alarcón) es un empresario exitoso. Hijo único del también empresario Renato Saldívar (Maurice Jouvet), juntos manejaban la empresa textil familiar, hasta que la desgracia golpeó las puertas. Antonio sufre un terrible accidente en el cual pierde la vida. Al momento de morir, Antonio estaba casado y tenía una hermosa familia con tres hijos. Ya en el momento en que se encaminaba "hacia su paz", Antonio se da cuenta de lo sucedido y pretende buscar una manera de volver a la Tierra. Es así que decide hacer un pacto con Dios que le permita volver, pero lo hará de una forma especial: sólo podrá ser visto, sentido y oído por su pequeño hijo Diego (Pedro Aragona). Pero las cosas no serán tan fáciles, ya que es constantemente custodiado por el celoso ángel Gaspar (Raúl Rossi), quien se encargará de controlar las travesuras y enredos en los que se meta esta alma perdida con su hijo menor. A partir de ahí, la relación entre Antonio y Dieguito será cada vez más especial.


title: Wong Ka Kui

text: Wong Ka Kui (, cantonés: Wong Ka-Kui) (Hong Kong, 10 de junio de 1962 - Tokio, Japón, 30 de junio de 1993) fue un músico, actor, letrista, cantante y compositor de Hong Kong. Fue cofundador de la banda de rock Beyond , donde fue el vocalista principal, guitarrista rítmico y compositor principal. Su hermano Wong Ka Keung es el bajista de la banda y ocasionalmente vocalista principal. Era conocido por su voz distintivamente ronca y su notable voz hueca.


title: Wong Ka Kui

text: Wong creció en So Uk Estate , Sham Shui Po . Wong fue introducido a la música europea y estadounidense por un compañero de escuela en sus primeros años de secundaria. Más tarde se hizo fan de David Bowie .


title: Wong Ka Kui

text: Alrededor de los 15 años, Wong aprendió a tocar la guitarra por sí mismo después de adquirir una guitarra acústica de segunda mano por un vecino. Compró una guitarra eléctrica de segunda mano, una Fender Stratocaster roja . Sus principales instrumentos fueron la serie Stratocaster tocada en estudios, entregas de premios y conciertos.


title: Wong Ka Kui

text: Wong trabajó en varios trabajos, incluido ser asistente de oficina, mecánico, decorador de escenografía para una compañía de televisión después de graduarse de la escuela secundaria. [1] También era vendedor en la misma compañía de seguros del baterista Yip Sai Wing .


title: Wong Ka Kui

text: En 1980, Wong conoció al baterista Yip Sai Wing como amigo a través del jefe de una compañía de pianos. Con el guitarrista principal William Tang (鄧 煒 謙) y el bajista Lee Wing Chiu (李榮 潮), se convirtieron en la formación temporal de la banda. En 1983, la banda se inscribió y participó en un concurso de "Guitar Magazine" bajo el nombre de banda "Beyond". Tang creó el nombre con el propósito de trascender sus niveles musicales. Después de unirse al bajista Wong Ka Keung en 1984 y al guitarrista principal Paul Wong en 1985, la banda celebró su primer concierto Waiting Forever (永遠 等待 演唱 會), en el que financiaron con su propio dinero el Instituto Caritas de Educación Comunitaria .


title: Wong Ka Kui

text: En 1986, Lau Chi Yuen (劉志遠) se unió a la banda como guitarrista principal y tecladista del primer álbum de Beyond, Goodbye Ideals (再見 理想) y el cassette Waiting Forever (永遠 等待), que Beyond financió por ellos mismos. Hasta que con la ayuda del manager Leslie Chan (陳健 添), las imágenes y la música de Beyond se hicieron más aceptadas por el público. La banda luego firmó un contrato con el sello del manager, KINN's MUSIC LTD. En 1987, Beyond lanzó el álbum Arabian Dancing Girls (亞拉伯 跳舞 女郎) y Modern Stage (現代 舞台) al año siguiente.


title: Wong Ka Kui

text: En 1988, Más allá fueron recomendados por Leslie Chan a Cinepoly titular 's Chan Siu Po (陳少寶). La banda firmó un contrato con el sello e hizo el álbum Secret Police (秘密 警察). En 1988, Beyond ganó premios en Jade Solid Gold Best Ten Music Awards Presentation por una de las canciones del álbum "The Grand Earth (大地)". En 1989, la banda ganó premios por la canción "Truly Love You" (真的 愛 你) del álbum Beyond IV en Jade Solid Gold Best Ten Music Awards Presentation y ambos premios RTHK Top 10 Gold Songs Awards . En 1990, Beyond ganó premios por la canción "Glorious Years (光輝歲月)". Wong también ganó "el premio a la mejor letra" (最佳 填詞 獎) individualmente.


title: Wong Ka Kui

text: De 1990 a 1991, Beyond prestó más atención a los problemas sociales y los eventos en curso en todo el mundo. La música y la letra de la canción "Glorious Years" (光輝歲月) fue creada durante la visita de Wong a Nueva Guinea en 1990 y es un tributo al ex presidente sudafricano Nelson Mandela . En 1991, la banda visitó Kenia y fue testigo de la extrema pobreza y la miseria allí. Wong se iluminó nuevamente para escribir música y letras en la canción "Amani" del álbum Hesitation (猶豫). A su regreso, se escribieron varias canciones que abordan los graves problemas de África . La Fundación Beyond Third World se creó el mismo año con los beneficios de la redistribución de un álbum antiguo.


title: Wong Ka Kui

text: Al darse cuenta de la restricción de la música original en Hong Kong, Beyond decidió redirigir su carrera a Japón. En enero de 1992, Beyond firmó un contrato de gestión mundial con el sello discográfico japonés Amuse. Durante el año, lanzaron un álbum llamado Continue the Revolution (繼續 革命). En mayo de 1993, Beyond regresó a Hong Kong con un nuevo álbum Rock and Roll (樂 與 怒). El trabajo característico de Wong " Boundless Oceans, Vast Skies " (海闊天空) ganó el premio a la Mejor Canción Original en Hong Kong. Antes de regresar a Japón, Beyond realizó conciertos en vivo sin conexión en Hong Kong y Malasia , que fueron el último concierto de Beyond con Wong Ka Kui.


title: Wong Ka Kui

text: Beyond emigró a Japón en 1992 para continuar con su negocio en la industria musical. El 24 de junio de 1993, Beyond participó en la filmación de un popular programa de juegos japonés "Ucchan-nanchan no yarunara yaraneba" (ウ ッ チ ャ ン ナ ン チ ャ ン の や る な ら や ら ね ば!) En el estudio de Fuji Television para promocionar su nuevo disco. Se produjo un accidente 15 minutos después de que comenzara el espectáculo. El piso del escenario era muy estrecho y resbaladizo, Wong se cayó de la plataforma con uno de los presentadores, Teruyoshi Uchimura, mientras el programa estaba al aire. Wong Ka Kui cayó 2,7 metros al suelo, donde aterrizó de cabeza y entró en coma inmediatamente. [2]Wong fue trasladado de urgencia al hospital, pero debido a las lesiones traumáticas en la cabeza que sufrió, se dijo que el hospital había operado con cautela, pero en realidad, nunca lo operaron y dijeron que esperarían a que se despertara.


title: Wong Ka Kui

text: El 26 de junio, varios fanáticos de la música de Beyond se reunieron en el estacionamiento de la estación de Commercial Radio Hong Kong para orar por él. Mientras Wong permaneció en el hospital, la compañía de gestión japonesa de la banda contrató a un maestro de Qigong para curar su lesión, pero terminó sin ningún progreso. Seis días después, a las 16.15 horas, en el Hospital Universitario de Medicina de Mujeres de Tokio, el 30 de junio de 1993, un representante japonés anunció la muerte de Wong en una conferencia de prensa. La procesión fúnebre de Wong provocó que el tráfico en varias calles importantes de Hong Kong se detuviera. Muchos cantantes famosos de Hong Kong Cantopop estuvieron presentes para presentar sus respetos. Wong fue enterrado en Tseung Kwan O cementerio permanente de China . Su lápida está hecha de mármol blanco y tiene la imagen de una guitarra.


title: Wong Ka Kui

text: La canción " Boundless Oceans, Vast Skies " fue escrita por Wong y ha sido un himno de la música rock cantonesa y una de las canciones más emblemáticas de Beyond .


title: Wong Ka Kui

text: A partir de diciembre de 2007, Radio Television Hong Kong (RTHK) lanzó una serie documental llamada "A Legend Never Dies", con Roman Tam , Anita Mui , Leslie Cheung , Teresa Teng , Wong Ka Kui y Danny Chan . El episodio de Wong fue transmitido por TVB el 26 de enero de 2008. El episodio etiquetó a Wong Ka Kui como "El manantial de agua de la industria musical de Hong Kong".


title: Wong Ka Kui

text: El 8 de noviembre de 2005, la oficina de correos de Hong Kong lanzó una colección de sellos llamada "Hong Kong Pop Singers". Wong fue uno de los cinco cantantes cuyas imágenes se imprimieron en sellos.


title: Wong Ka Kui

text: En una votación realizada por Sina China en 2007, Wong fue una de las celebridades más perdidas junto con Leslie Cheung y Anita Mui . Hay muchas canciones de homenaje dedicadas a él, como "The Champion of Love" de la banda de rock Bakufu-Slump, "Him" de la banda de rock Soler , "Wish You Well" de su hermano Wong Ka Keung , "Paradise" de Beyond , "Combat durante veinte años" de Beyond y "The Story" de Paul Wong.


title: Wong Ka Kui

text: Durante un concierto de Beyond en 2003, Wong resucitó en forma de una proyección de video de tamaño real, junto a los miembros restantes de la banda mientras cantaban la canción "Combat for veinte años" en memoria de él 10 años después de su muerte. [4]


title: Wong Ka Kui

text: El asteroide 41742 Wongkakui fue nombrado en su memoria el 29 de mayo de 2018.


title: Les Pierres de Lecq

text: Les Pierres de Lecq (Jèrriais: "Les Pièrres dé Lé") o Paternosters son un grupo de rocas deshabitadas ubicadas en el Bailiazgo de Jersey entre la isla de Jersey y Sark, a 16 km al norte de Grève de Lecq en Saint Mary y a 22,4 km al oeste de la península de Cotentin en Normandía.


title: Les Pierres de Lecq

text: Sólo tres rocas permanecen visibles en la marea alta: L'Êthaîte (la del este), La Grôsse (la grande) y La Vouêtaîthe (la del oeste). El área posee uno de los rangos de marea más significativos en el mundo, llegando hasta 12 metros.


title: Les Pierres de Lecq

text: El nombre "Paternosters" está relacionado con una leyenda relativa a la colonización de Sark en el siglo XVI. Según la leyenda, un bote con mujeres y niños naufragaron en las rocas y se cree que los llantos de los niños se escuchan ocasionalmente con el sonido del viento. Los marineros supersticiosos recitaban el Padre Nuestro cuando pasaban las rocas y de ahí toma el nombre.


title: Les Pierres de Lecq

text: Las rocas son un sitio Ramsar, y sostiene una variedad de pequeños cetáceos incluyendo delfines. Es considerado también una frontera biogeográfica.


title: Les Pierres de Lecq

text: Todos los nombres están en Jèrriais:


title: Phymaturus palluma

text: Phymaturus palluma, conocido en Chile como matuasto, es una especie de lagarto de la familia Liolaemidae.


title: Phymaturus palluma

text: Longitud de 15 a 20 cm. Corresponde a un lagarto robusto, aplastado dorsoventralmente. Para huir de los depredadores puede expandir su cuerpo hacia los lados y así poder meterse entre las rocas. Su coloración es negra con tonos grises y verdes oscuros (hembras) o verdes brillantes y amarillos fosforescentes (machos).


title: Phymaturus palluma

text: Omnívoro, principalmente herbívoro.


title: Phymaturus palluma

text: A diferencia de la mayoría de los reptiles de Chile y del resto del mundo su reproducción es vivípara o sea, que sus crías nacen vivas, y se alimentan por su cuenta


title: Phymaturus palluma

text: En Chile, desde la IV Región de Coquimbo a la VIII Región del Biobío, en zonas cordilleranas sobre 1.800 m sobre el nivel del mar, así como en Argentina en las provincias de San Juan, Mendoza, San Luis Provincia de San Luis y Neuquén a más de 2.000 msnm de altitud.


title: Skif MFP Moscú

text: El Skif MFP Moscú es un club acuático ruso de con sede en la ciudad de Moscú.


title: Liga de Rusia de waterpolo femenino

text: La Liga de Rusia de waterpolo femenino es la competición más importante de waterpolo femenino entre clubes rusos. El campeonato se empezó a jugar en 1993, tras la desaparición de la Unión Soviética.


title: Liga de Rusia de waterpolo femenino

text: Este es el historial de los clubes vencedores de la liga:


title: José de la Revilla

text: José de la Revilla Gironza (Burgos, 19 de marzo de 1796 - Madrid, 29 de diciembre de 1859), crítico literario y escritor español, padre del también crítico Manuel de la Revilla.


title: José de la Revilla

text: Sus padres fueron Francisco de la Revilla (natural de Santurce, Vizcaya) y María Gironza (de Zaragoza), pero fallecieron cuando era aún muy niño y se crio con un afrancesado, su tío Manuel de Tramarría, director del instituto madrileño de Noviciado, por lo que tiene que marchar al exilio en Francia abandonándolo a su vez. A duras penas terminó Filosofía en los Reales Estudios de San Isidro y pidió a Fernando VII un puesto en la Administración pública, que obtuvo en la forma de una plaza de Escribiente en la Contaduría del Gran Priorato de San Juan el 12 de octubre de 1815; así inicia una carrera de treinta años —aunque no continuados— como funcionario público. Se compromete con la causa liberal de Rafael del Riego y es reclutado como miliciano del ejército defensor de la Constitución que defiende Cádiz de la Santa Alianza; eso le supuso ser apartado de la Administración durante años. Subsiste sin embargo de su trabajo intelectual y es nombrado individuo de número de la Real Academia Sevillana de Buenas Letras y el 18 de febrero de 1836 entra en la Academia Española como individuo honorario, para ser nombrado el 9 de febrero de 1837 supernumerario. Ese mismo año 1837 y el siguiente imparte lecciones sobre literatura española en el Ateneo Científico y Literario de Madrid.


title: José de la Revilla

text: En 1838 es readmitido en la Administración pública y nombrado Secretario Contador y Conservador de Máquinas del Conservatorio de Artes. Entre 1838 y 1840 escribe crítica literaria y teatral en el "Semanario Pintoresco" (un bosquejo del actor Isidoro Máiquez, una biografía de Moratín, otra de Cervantes, una crítica de la reedición de las obras de Quevedo, una biografía de Francisco Sánchez Barbero y artículos sobre "La Celestina" y Alain René Lesage, entre otros). En 1840 es nombrado catedrático de Literatura española en el Conservatorio de Música y Declamación, y el 23 de noviembre es ascendido a Oficial primero de la clase de segundos de la Secretaría de la Dirección General de Estudios. En 1843 imprime una edición de la "Historia de la conquista de México, población y progresos de la América septentrional, conocida por el nombre de Nueva España" del escritor barroco Antonio de Solís; le añade copiosas notas, un prólogo y la "Vida de Don Antonio de Solís" del ilustrado Gregorio Mayáns y Siscar, y le agrega como apéndice un "Resumen histórico de la conquista de la Nueva España, desde la rendición de México hasta el fallecimiento de Hernán Cortés" escrito enteramente por él. Reimprimirá el libro en 1858 con pocos cambios.


title: José de la Revilla

text: El 28 de agosto de 1844 fue ascendido a Oficial cuarto de la clase de segundos de la Secretaría del Ministerio de la Gobernación; se convierte en protector de Julián Sanz del Río y es él quien lo apoya para que vaya pensionado a Europa y gracias a él entra en contacto con el krausismo belga y luego con el alemán. Interviene al año siguiente junto con el Ministro Pedro José Pidal —marqués de Molíns—, el futuro Director general de Instrucción pública Antonio Gil de Zárate y el Oficial Pedro Juan Guillén en la creación de un plan de estudios que reforma los estudios universitarios de lo que hoy se denominan "humanidades", el llamado "plan de 1845" o "plan Pidal". El 14 de diciembre de ese mismo año se casa con María del Carmen Moreno Redondo y publica su tercera obra importante: "Vida artística de Isidoro Máiquez, primer actor de los teatros de Madrid". En 1846 nace su único hijo Manuel de la Revilla.


title: José de la Revilla

text: El 11 de marzo de 1847 asciende a Oficial primero de la clase de terceros del Ministerio de Comercio, Instrucción y Obras públicas, para ser ascendido el 21 de octubre a Oficial segundo. Al año siguiente (1848), recibe un nuevo reconocimiento al ser nombrado Comendador de la Orden de Carlos III. En 1850 es ya Oficial segundo de la clase de primeros y el 12 de diciembre de 1851 es nombrado Jefe de Sección del Ministerio de Gracia y Justicia, donde había sido adscrita la Dirección general de Instrucción pública. Con la revolución de 1854 cayó en desgracia, pero no llegó a ser cesado, y el 12 de mayo se creó para él una plaza de Inspector de los establecimientos de enseñanza del reino y fue nombrado Vocal del Real Consejo de Instrucción pública.


title: José de la Revilla

text: Fue estudiado a su vez por los biógrafos Nicomedes Pastor Díaz, Eugenio de Ochoa y Manuel Ovilo y Otero.


title: Vamádeva

text: En el marco del hinduismo, Vāmádeva era un antiguo rishi (sabio) que posee el patronímico Gautama, autor de casi todos los himnos del mándala 4 del "Rig-veda" (4.1-41 y 4.45-48).


title: Vamádeva

text: Vamádeva también significa:En la época del "Rig-veda" se pronunciaba como palabra esdrújula: /vamádeva/.Como palabra aguda "(vāmá)" significa ‘precioso, amoroso, querido, complaciente, bello, hermoso, espléndido, noble; según el "Rig-veda". Vāma, cuando se pronuncia como palabra grave, significa:


title: Huacalera

text: Huacalera es una localidad argentina en el departamento de Tilcara de la provincia de Jujuy. Es un pequeño pueblo, con un monolito dedicado al Trópico de Capricornio, debido a que por ese punto pasa el trópico del hemisferio sur.


title: Huacalera

text: Antiguamente, Huacalera fue una parcialidad indígena omaguaca, y de ella ha quedado hasta nuestros días la Capilla de la Inmaculada Concepción, que data del año 1655.


title: Huacalera

text: Posee una de las más importantes y valiosas obras de la Escuela Cusqueña como son el "Casamiento de la Virgen" y "El Bautismo de la Virgen", únicos en su temática.


title: Huacalera

text: El altar data de 1699. El sagrario es otro trabajo de arte que a sus lados tiene dos cuadros aplicados de San Pedro y San Pablo. La obra más valiosa del templo es el retablo, trabajo de primitivos artistas del altiplano, el más antiguo de la región.


title: Huacalera

text: La Posta de Huacalera fue el establecimiento colonial más antiguo. La escuela, aún en pie, data de 1825. El molino colonial, obra de los jesuitas, y el yacimiento arqueológico Pucará de Molla, son sus atractivos más característicos. Existe aquí un importante hostal.


title: Huacalera

text: En Huacalera, a orillas de un arroyo, descarnaron el cuerpo del general Lavalle para evitar que fuera capturado por sus perseguidores y enterraron sus partes blandas cerca de una capilla del lugar. El corazón fue colocado en un recipiente con aguardiente y sus huesos lavados y puestos en una caja con arena seca. Los restos fueron llevados a Potosí.


title: Huacalera

text: En la entrada del pueblo, sobre la ruta nacional 9 se encuentra un monolito con la inscripción "Trópico de Capricornio" y la figura de una cabra con cola de pez, representación típica de la constelación de capricornio. Unos metros al oeste, hay una estructura a modo de reloj de sol que con su sombra indica la hora, pero también la fecha del año.


title: Huacalera

text: El monolito y el reloj están ubicado donde pasaba el trópico de capricornio en 1934. Durante el solsticio de diciembre, al mediodía solar, el sol está en el cenit y dicho monumentos no proyectaban sombra.


title: Huacalera

text: Por la precesión de los equinoccios y la nutación, la posición de los trópicos se mueven en ciclos de 14 000 años. Actualmente, el trópico de Capricornio se mueve aproximadamente a una velocidad de 14.4 m/año hacia el norte. Para el año 2018 el trópico pasaba casi sobre el final del hotel Huacalera, 1,5 kilómetros al norte del monolito.


title: Huacalera

text: Hay 2 albergues, Hostal La Granja, otrora propiedad del arquitecto e historiador Luis Grenni, hoy de su hijo el abogado Lucas Ramón Grenni, y Hotel Huacalera, antiguamente Finca Monterrey, de Edwin Calvó.


title: Huacalera

text: La sismicidad del área de Jujuy es frecuente y de intensidad baja, y un silencio sísmico de terremotos medios a graves cada 40 años.Sixilera es un pequeño santuario donde se encuentra la virgen del Rosario de Sixilera. Según cuentan los habitantes de la quebrada de Humahuaca, la imagen de la virgen de Sixilera apareció en esas montañas haciendo milagros para los lugareños de Sixilera. Después de unos años, decidieron llevar a la imagen de la Virgen hasta la iglesia del Rosario de Tilcara, para que todas las personas que quisieran pudieran verla y rezarle. Dejan a la virgen en la iglesia aproximadamente un mes y después la llevan de vuelta al santiario de Sixilera.


title: Huacalera

text: A mediados de septiembre, entre la segunda y tercer semana, se sale siempre el Jueves y luego de pasar todo el Viernes, el Sábado se regresa a Tilcara; personas de diferentes partes del país, y del mundo se reúnen en Huacalera para comenzar la peregrinación a Sixilera.


title: Huacalera

text: La peregrinación comienza en Huacalera muy temprano en la mañana. Muchas bandas de Sikuris y creyentes comienzan a subir al santuario. Durante todo el camino las bandas de sikuris van tocando. Se tarda en llegar aproximadamente diez horas.


title: Huacalera

text: La virgen se encuentra a 5.000 Msnm y a 27 km de Tilcara.


title: Huacalera

text: Al día sábado después de la subida al santuario, todos los feligreses comienzan a bajar como a las cinco de la mañana. Un grupo como de diez personas van llevando a la virgen y las bandas de sikuris nunca dejan de tocar. Aproximadamente se llega a la iglesia del rosario de Tilcara a las nueve o diez de la noche. Todo el pueblo esperando a la virgen y a quienes la fueron a buscar.


El Museo Internacional de Arte Naïf de Jaén, conocido como Museo Internacional de Arte Naïf «Manuel Moral», es una galería de arte naïf situada en el ala izquierda del Palacio de Villardompardo, en la ciudad de Jaén, España. Fue inaugurado el 20 de diciembre de 1990. Se trata del primer museo de España dedicado al estilo naïf, contando con más de 600 obras de artistas tanto nacionales como internacionales.


title: Museo Internacional de Arte Naïf de Jaén

text: En el mismo palacio también se encuentran los Baños árabes y el Museo de Artes y Costumbres Populares.


text: Fue creado por Manuel Moral Mozas, artista naïf natural de la localidad de Torredelcampo (Jaén), quien donó a la Diputación Provincial de Jaén su colección privada de arte naïf, con obras propias y de otros artistas.


text: Ante la falta de museos de arte naïf en España, la Diputación Provincial decide crear un museo dedicado a este estilo artístico, y tras contactar con artistas y coleccionistas de arte naïf, inaugura una exposición en el año 1988, con una respuesta muy favorable tanto nacional como internacional. Los artistas y coleccionistas convocados, además de participar en la exposición, contribuyeron a la formación del museo donando obras suyas. De esta manera se pasa de celebrar una exposición temporal a establecer una galería de arte naïf, con el patrocinio de la Diputación Provincial y la ayuda de particulares. Dicha galería se expone tan solo en tres salas del Palacio de Villardompardo, y es inaugurada oficialmente el 20 de diciembre de 1990. Más tarde el museo amplía en gran medida sus colecciones y se extiende al edificio de cuatro plantas situado en el ala izquierda del Palacio.


text: La colección expuesta al público consta de dos secciones divididas en cuatro plantas:


title: Insha'Allah

text: Insha'Allah (, "") es un término en idioma árabe para indicar que un acontecimiento, ya mencionado, puede ocurrir en el futuro, si tal es la voluntad de Dios. Ha pasado a varios idiomas, como el indonesio, el malayo, el persa, el bosnio, turco, el urdu, hausa, bengalí, el hebreo, inglés, alemán, español, portugués y oradores franceses.


title: Insha'Allah

text: La palabra árabe "Allāh" (similar a la del arameo "'elah" y del hebreo"'eloah", y adaptada al español como Alá) significa Dios; es decir, los árabes cristianos también dicen Alá para referirse al Dios cristiano. "ʾin šāʾa -llāh" significa "si Dios quiere". No obstante su origen coránico, el uso contemporáneo del término no denota necesariamente la profesión de una religión determinada por parte de la persona que la expresa.


title: Insha'Allah

text: El término también se utiliza en diversas circunstancias con diferentes funciones como el otorgarle fuerza a la persona que la expresa, manifestar cierta fatalidad respecto a los acontecimientos, expresar buenos deseos, evadir o posponer una respuesta, darle ánimo a alguien para llevar a cabo algo e incluso maldecir a alguien o un emprendimiento.


title: Insha'Allah

text: El uso de Insha'Allah se encuentra en el sura 18 del Corán, el libro sagrado del islam terminado en el año 632 d. C.. Este capítulo se denomina Al Kahf (de la Caverna) y cuenta con 110 aleya. Los aleya 23 y 24 hacen referencia a "ʾin šāʾa -llāh":


title: Insha'Allah

text: El erudito musulmán Ibn Abbas declaró que es de hecho obligatorio para un musulmán decir "ʾin šāʾa -llāh" en un mandando de él o ella. Si el descuido conduce a la omisión de la frase, puede ser dicho en un tiempo posterior sobre la realización de la omisión, incluso luego de un año.


title: Insha'Allah

text: La frase del español, "ojalá" (que), y la frase gallega y portuguesa, "oxalá" (que), ambas significan "Si Dios quisiera", y no "Dios quiera", nacen del árabe. Esta frase es un ejemplo de muchas palabras tomadas prestadas de este idioma debido al dominio musulmán de algunas áreas de la península ibérica del siglo VIII al siglo XV. Una frase en ese mismo sentido, empleada en varios países de habla española, es "Dios mediante", como por ejemplo, "nos veremos mañana, Dios mediante".


title: QuikSCAT

text: QuikSCAT es un satélite artificial de la NASA lanzado el 20 de junio de 1999 mediante un cohete Titan desde la base de Vandenberg.


title: QuikSCAT

text: La misión de QuickSCAT es la de medir la velocidad y dirección del viento sobre los océanos mediante microondas para mejorar la predicción del tiempo y estudiar el desarrollo de las tormentas tropicales.


title: Minas Capillitas

text: Minas Capillitas o Capillitas es una localidad del Departamento Andalgalá, provincia de Catamarca, Argentina. En esta localidad se encuentran yacimientos de la era mesozoica que tienen aún vetas de cobre, plomo, cinc, antimonio, oro y plata. Actualmente se la explota para extraer la rodocrosita o Rosa del Inca. Estas minas fueron propiedad de Samuel A. Lafone Quevedo. En el camino a estas minas se encuentran las minas de Santa Rita. Otro punto de interés en la zona son las termas Choza Ojo Dulce.Es un mina subterránea.


title: Minas Capillitas

text: La actividad minera en Capillitas fue un proceso discontinuo que se inició en la época prehispánica, luego se retomó hacia el siglo XVII, cobrando nuevo impulso hacia mitad del siglo XIX, alternando hasta el presente etapas de operación y cierre temporal.


title: Minas Capillitas

text: La sierra de Capillitas se considera una de las localizaciones más ricas de la Argentina en cuanto a su diversidad mineralógica. En el yacimiento se han identificado más de 120 especies de minerales. Se trata de mineralización epitermal relacionada con vulcanismo mioceno-plioceno alojada en granito paleozoico. Durante siglos la zona de mineralización fue explotada por sus recursos metalíferos, oro y posteriormente cobre en menor escala, hasta que hacia fines del siglo XIX, se comenzó a extraer rodocrosita, una piedra semipreciosa de gran valor ornamental.


title: Minas Capillitas

text: Se ha señalado que “"La mineralización es, fundamentalmente, de cobre, plomo y zinc, con arsénico, antimonio, oro y plata como elementos accesorios, en ganga de rodocrosita y cuarzo. Los minerales primarios más representados son: pirita, esfalerita, galena, calcopirita, marcasita, pirrotina, tennantita, enargita, bornita, estannita y oro."”


title: Minas Capillitas

text: Las vetas principales son la "Capillitas", "Carmelitas", "La Rosario", "Ortiz", "Restauradora" y "25 de Mayo".


title: Minas Capillitas

text: El primer documento que registra la titularidad del yacimiento data del año 1856. A partir de esa fecha, la propiedad de las minas se transfirió sucesivamente entre varias personas o sociedades, hasta que en el año 1947 el yacimiento quedó bajo la órbita de la Dirección General de Fabricaciones Militares. Más recientemente, el yacimiento fue operado por Sociedad Minera Catamarca (Somica), hasta que en el año 2013 la Cámara Minera y Energética Sociedad del Estado (CAMYEN) quedó a cargo de la explotación.


title: Minas Capillitas

text: Hasta el año 1903, el mineral era extraído de las minas a unos 3000 msnm, trasladado mediante mulas unos 50 km por un camino que en su mayor parte era de cornisa, hasta llegar al ingenio de Pilciao, al sur de Andalgalá, donde aún se disponía de la cantidad de combustible necesaria para alimentar los hornos que procesaban el mineral. Este método permitió transportar un estimado de entre 2000 y 2500 toneladas anuales.


title: Minas Capillitas

text: En el año 1904 la empresa Capillitas Cooper Company Limited, entonces titular del yacimiento comenzó la construcción el alambre-carril, con el objeto de resolver el problema del transporte del mineral. El alambre-carril descendía prácticamente 2000 metros en un recorrido de un total de 27,5 km a través de una topografía de sierras y quebradas. La obra incluía la construcción de dos caminos entre ambos extremos. Uno de ellos, aproximadamente coincidente con la traza tenía como objetivo ser utilizado en las tareas de operación y mantenimiento del alambre-carril. El segundo, con un desarrollo de pendientes menos pronunciadas y por lo tanto más extenso, estaba diseñado para el transporte de cargas generales entre la boca de las minas y la base.


title: Minas Capillitas

text: La construcción demandó varios años y una vez puesto en operación sufrió variados inconvenientes, hasta que finalmente en el año 1913 el sistema del alambre-carril se canceló definitivamente.


title: Minas Capillitas

text: Hacia finales del año 2014, se llevaron a cabo distintas acciones con el objeto de preservar el alambre-carril y su entorno, declarándolo patrimonio histórico y cultural de la provincia de Catamarca.


title: Minas Capillitas

text: La rodocrosita, también llamada “rosa del inca”, es un mineral poco frecuente. Minas Capillitas es uno de los pocos yacimientos mundiales conocidos hasta el momento.


title: Minas Capillitas

text: Su nombre deriva de las palabras griegas “roz” (rosa) y “chróma” (color) debido a su tonalidad característica, que puede variar hasta el rosa oscuro.


title: Minas Capillitas

text: Si bien en muchas oportunidades la rodocrosita fue llamada “piedra nacional”, esta denominación no estaba avalada por ninguna disposición emanada de los ámbitos correspondientes. Hacia mediados del 2015, en el Congreso de la Nación se trataba el proyecto de ley que, una vez aprobado por ambas Cámaras declararía a la rodocrosita Piedra Nacional Argentina.


title: Minas Capillitas

text: La variedad “Ortiz”, proveniente de la veta del mismo nombre, es la más apreciada por su intenso color frambuesa y su aspecto translúcido.


title: Agustín Basave Fernández del Valle

text: Agustín Basave Fernández del Valle (Guadalajara, Jalisco, 3 de agosto de 1923 - Monterrey, Nuevo León, 14 de enero de 2006) fue un filósofo, escritor, catedrático, jurisconsulto católico mexicano, notable por su pensamiento filosófico y político. Padre del político y académico Agustín Basave Benítez, expresidente del PRD y abuelo del escritor Daniel Salinas Basave.


title: Agustín Basave Fernández del Valle

text: Aunque nació en Guadalajara, a muy temprana edad se avecindó en la ciudad de Monterrey; fue hijo de Agustín Basave del Castillo Negrete y de Margarita Fernández del Valle Newton. Fue licenciado en Ciencias Jurídicas por la Universidad de Nuevo León, y estudió Humanidades y Periodismo en la Universidad Hispanoamericana de Santa María de la Rábida, así como en la Universidad Internacional Menéndez y Pelayo. Era doctor en Derecho por la Universidad Complutense de Madrid; doctor H.C. en Philosophie et Lettres por L’Université Internationale Moctezuma, y doctor en Filosofía por la Universidad de Yucatán.


title: Agustín Basave Fernández del Valle

text: Fue rector emérito de la Universidad Regiomontana; profesor del Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey: profesor emérito, director general de Estudios Superiores, director de la Facultad de Filosofía y Letras y fundador y director del Centro de Estudios Humanísticos de la Universidad Autónoma de Nuevo León; profesor del Seminario Arquidiocesano de Monterrey profesor en la Universidad de Monterrey y en la Universidad Cervantina; catedrático huésped de la Academia Internacional de Filosofía de Liechtenstein, en Alemania y en la Universidad del Salvador. Fue miembro correspondiente de la Academia Mexicana de la Lengua a la cual ingresó el 9 de marzo de 1962. Fue diplomático y notario público.


title: Agustín Basave Fernández del Valle

text: Con más de 30 libros publicados, Agustín Basave Fernández del Valle es uno de los pensadores más notables de México y del mundo contemporáneo, y muchas de sus obras han sido traducidas al inglés, francés, alemán, portugués, griego, polaco e italiano, las que son temas constantes en tesis universitarias en diversas partes del mundo. En su obra campea siempre la idea de realizar íntegramente su individualidad finita, que se sustenta en una raíz cristiana y en la búsqueda de una filosofía integral del hombre.


title: Agustín Basave Fernández del Valle

text: Agustín Basave estuvo casado en primeras nupcias con Emilia Benítez Jiménez, quien murió, siendo aún joven, a causa de complicaciones con la diabetes, y en segundas nupcias con Patricia Garza Morton. De su primer matrimonio, con Emilia Benitez Jiménez, tuvo siete hijos, cinco mujeres y dos hombres: Emilia, Patricia, Cristina, Ana, María de la Luz, Agustín y José Manuel (en orden de nacimiento).


title: Agustín Basave Fernández del Valle

text: De entre sus obras sobresalen:


title: Dragon Ball Z: The Legacy of Goku

text: Dragon Ball Z: The Legacy of Goku es un videojuego de rol de acción para Game Boy Advance basado en la serie original Dragon Ball Z. El juego fue lanzado al mercado en Norteamérica el 14 de mayo de 2002 y en Europa el 4 de octubre del mismo año. En algunos emuladores, el juego era incompatible debido a problemas de hardware.


title: Dragon Ball Z: The Legacy of Goku

text: Durante el juego, el único personaje que el usuario puede controlar es Son Goku. La interfaz mostraba dos barras, la barra HP y la barra de KI. El problema es que no se movía los personajes en diagonal, caso que se arregló en la secuela. La tecla A efectua ataques físicos, la B efectúa ataques a distancia (como ráfagas de Ki), pero consume KI, la L cambia el tipo de ataques a distancia, la R permitía volar, pero a distancias cortas, y SELECT mostraba el indicador de vuelo. Las barras HP, KI y el indicador de vuelo aumenta al subir de nivel. En el transcurso del videojuego el usuario tiene que cumplir misiones tales como rescatar a un anciano atrapado en un islote, devolverle su huevo a un pterodáctilo, etc. para subir experiencia, aunque también se sube al eliminar enemigos.


title: Dragon Ball Z: The Legacy of Goku

text: Este videojuego comienza cuando Son Goku y Chichi tienen un hijo, Son Gohan, que creció llegando a ser un niño mitad humano mitad Saiyan.


title: Dragon Ball Z: The Legacy of Goku

text: Cubre las sagas de los Saiyajins y de Freeza (hasta el cap. 107), en donde Son Goku se enfrenta a Raditz, Reina Serpiente, Vegeta, las fuerzas especiales de Guinyu y finalmente Freeza.


title: Dragon Ball Z: The Legacy of Goku

text: El juego recibió generalmente críticas mixtas desde su lanzamiento.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: Gilberto Alzate Avendaño (Manizales, 10 de octubre de 1910 - Bogotá, 26 de noviembre de 1960) fue un escritor y político colombiano.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: Fue líder de una facción disidente del Partido Conservador Colombiano y se le considera uno de los miembros más influyentes en la historia de esa colectividad. Fue secretario general del partido y uno de los directores de la colectividad durante los años 1950. Su ideario estuvo influenciada por el nazismo y por el falangismo a la española y en general se caracterizó por sus posiciones de extrema derecha.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: Lideró el grupo Acción Nacionalista Popular, que pretendió representar el ideario del movimiento filofascista los Leopardos. Fue embajador de Colombia ante la España de Franco. Perteneció a la Academia Colombiana de la Lengua.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: Gilberto Alzate Avendaño nació en Manizales el 10 de octubre de 1910. Era hijo del militar antioqueño Marco Antonio Alzate Salazar y de su esposa Noemí Avendaño Montoya. Se casó el 30 de agosto de 1944 con la caldense Yolanda Ronga, con quien tuvo tres hijosː Ana María, Liliana y Gilberto Mauricio.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: Egresó del Colegio de Cristo, para luego cursar una carrera en ciencias políticas en la Universidad de Antioquia, obteniendo el bachillerato en 1928, y posteriormente doctorándose en Derecho y Ciencias Políticas en 1936. Como abogado era especialista en derecho constitucional, derecho mercantil y derecho minero y tenía en su natal Manizales su consultorio privado.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: Trató de ejercer injerencia en la Política en Colombia y desde la academia, se convirtió en un miembro prominente del Partido Conservador Colombiano.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: Luego de la caída de la "Hegemonía conservadora", se produjo una honda división dentro del Partido, de la que surgió una especie de regeneración, liderada por las juventudes, entre las cuales se encontraba Alzate, la cual cuestionó duramente a los viejos líderes de la colectividad que la habían conducido a la hecatombe. En esta época Laureano Gómez, a sus 42 años, asumió las riendas de la tendencia tradicional del Partido Conservador.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: Alzate inició su carrera política en 1937, y en 1939, gracias a su oratoria y la influencia que ejercía en los jóvenes caldenses de derecha, fundó el grupo Acción Nacionalista Popular. Su influencia como líder regional también le permitió llegar a ser diputado de la Asamblea de Caldas.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: En 1946, junto con Laureano Gómez incitó a sus seguidores a replicar la Noche de los cristales rotos en la carrera Séptima de Bogotá. Esa iniciativa de corte antisemita no prosperó.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: Fue elegido como senador de la república durante los años 1950, y llegó a ser presidente del Congreso. En su condición de presidente de la corporación, le correspondió tomar la juramentación del designado Roberto Urdaneta (ministro de guerra del titular) cuando Laureano Gómez solicitó apartarse del cargo por enfermedad.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: A pesar de lo anterior, el laureanismo proclamó designado a Alzate en un principio, a través del hijo del enfermo Laureano, y el partido en pleno apoyó la designación, pero Alzate decidió declinar la postulación. Luego Guillermo León Valencia impulsó su candidatura pero el partido se volcó en apoyo a Urdaneta, quien finalmente obtuvo la designación.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: La crisis resultante de la designación de Urdaneta, y el interés del ospinismo de sacar al Gómez del poder llevó a Alzate a pactar con Ospina la caída de Gómez. El 13 de junio de 1953, Gómez regresó sorpresivamente al palacio presidencial, luego de 2 años de convalecencia, con la intención de retomar el cargo. Urdaneta entonces le cedió el poder y Gómez, nuevamente presidente, destituyó al agregado militar en Washington y comandante de las fuerzas armadas colombianas, el general Gustavo Rojas Pinilla, pues sospechaba de un golpe de estado encabezado por el.Luego de varias horas Gustavo Rojas Pinilla tomó el poder y expulsó a Gómez y su familia de Colombia. Como ni Urdaneta ni Ospina accedieron a tomar el cargo, Gustavo Rojas Pinilla lo tomó para sí mismo y se consolidó como presidente de facto.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: A pesar de que Alzate apoyó a Gustavo Rojas Pinilla, tras la llegada de este al poder se fue para España. Gustavo Rojas Pinilla sin embargo lo nombró embajador suyo ante Franco, aceptando las credenciales como enviado diplomático en 1954. En varias ocasiones Alzate tuvo que responder a la paradoja de considerarse exiliado político de un gobierno que representa.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: Durante su estancia en España, se hizo amigo del escritor español Pío Baroja, y le condecoró en su calidad de delegado del gobierno militar de Gustavo Rojas Pinilla. Así mismo Franco lo condecoró con la Gran Cruz de la Orden de Isabel la Católica, por los servicios que prestó a España durante su estancia en la embajada de Colombia.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: Terminada la dictadura, Alzate regresó a Colombia, donde participó del Comité Paritario que creó la Junta Militar que reemplazó a Gustavo Rojas Pinilla, para reestructurar las instituciones y lograr el regreso de la democracia colombiana.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: Posteriormente se declaró opositor del sistema del Frente Nacional, que dio a los laureanistas el control del poder alternandolo con los Lleras del partido liberal. A pesar de esto, Alzate se adhirió al gobierno de Lleras Camargo desde su cargo como congresista, en el que permaneció hasta que su salud se deterioró. Su muerte prematura truncó sus ambiciones de ser presidente conservador de Colombia.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: Alzate Avendaño murió en la clínica Marly de Bogotá debido a un absceso hepático el 26 de noviembre de 1960. Está enterrado en el Cementerio Central de Bogotá. Su corriente de pensamiento mezclaba el catolicismo, el nacionalismo, el populismo y el falangismo y se le llamó alzatismo. A pesar de esto, Alzate y Ospina seguía siendo aliados importantes, y juntos se unieron en contra de Laureno Gómez, lo que desencadenó en un golpe de estado en 1953. El ospinismo y el alzatismo se convirtieron así en las fuerzas conservadoras predominantes en contraposición con el laureanismo, que luego se llamó alvarismo (por el hijo de Gómez, Álvaro Gómez Hurtado).


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: También incluyó elementos del falangismo, el fascismo, el nazismo, el antisemitismo, y el bolivarianismo, todas ellas aprendidas por el ya sea por su experiencia personal (por ejemplo su embajada ante la España franquista) o por sus convicciones políticas. En sus "Obras Selectas" escribió sobre su interpretación del ideario de Simón Bolívar: "Las dimensiones de la empresa bolivariana se proyectan hacia la humanidad concreta y nunca consisten en afirmar fórmulas y recetas patentadas de la farmacopea internacional".


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: Desde el periódico La Patria montó su "Movimiento Nacional" o "Movimiento Nacional Derechista" inspirado en el pensamiento de Bolívar y en algunas encíclicas católicas.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: Alzate (que también fue conocido como el "Nuevo Leopardo") y los Leopardos, entre los cuales se encontraba Silvio Villegas, se unieron para promover la campaña presidencial del candidato conservador Mariano Ospina Pérez. Sin embargo, pronto sus ideales cambiaron y se declaró disidente del conservatismo.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: Era un hombre elocuente y un magnífico orador. Se recuerda su último debate en el Congreso como una faena política de 3 horas donde se defendió de sus contradictores laureanistas.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: Alzate siempre lucía su cabeza rapada y era fumador. Su aspecto permitió que caricaturistas de la época lo retrataran como una versión criolla del dictador Benito Mussolini.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: Se ganó los apelativos de "El Mariscal Rampante" (es decir ambicioso) o "El Mariscal". También se convirtió en un referente para los grupos supremacistas blancos en Colombia, tanto de su tiempo como en la actualidad, quienes lo llamaban "El Haz Godo", por el sistema ideológico del mismo nombre. Su ideología sirvió como inspiración para el discurso ideológico del grupo neonazi Tercera Fuerza.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: Para honrar la vida y obra de Gilberto Alzate se creó la Fundación Gilberto Alzate Avendaño (FUGA), adscrita al Ministerio de Cultura de Colombia, que a pesar de llevar su nombre no está dedicada a la política, sino al patrocinio de artes plásticas, cine independiente y música experimental en Bogotá.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: En el municipio de El Pital, centro del departamento del Huila, se construyó el parque central, el cual lleva por nombre Gilberto Alzate Avendaño. Así mismo se construyó la avenida Gilberto Alzate Avendaño en Manizales. En Villavicencio (Meta) se inauguró el Colegio Departamental Gilberto Alzate Avendaño en 1992. En Medellín se construyó un colegio que lleva su nombre, y en cuya inauguración estuvo presente el presidente Alberto Lleras Camargo, en 1962.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: En su natal Manizales también se erigió un busto en su honor, que fue derribado y vandalizado el 1 de mayo de 2021, durante las manifestaciones del Paro Nacional del 2021, ya que los manifestantes lo vieron como un símbolo del fascismo y el totalitarismo. La imagen quedó expuesta en la vía pública de la ciudad.


title: Gilberto Alzate Avendaño

text: El 11 de marzo de 1971 el Banco de la República emitió una serie de 400.000 ejemplares de un sello postal en honor a Alzate. El sello valía 1 peso colombiano de la época, y mostraba a Alzate dando un discurso en medio de una multitud.


title: Luis Pastor González

text: Luis Pastor González Vega (Jinotega, 15 de octubre de 1973) es un músico, compositor y cantautor nicaragüense.


title: Luis Pastor González

text: Conocido en el campo artístico simplemente como "Luis Pastor" es uno de los más destacados compositores e intérpretes nicaragüenses del son nica y de la Nueva Canción. Su obra, como la de la mayoría de los autores nicaragüenses, incursiona fuertemente en el ámbito de lo social; aunque tiene algunas composiciones dedicadas a promover lo nacional.


title: Luis Pastor González

text: Realizó sus estudios primarios y secundarios en el Instituto Pedagógico La Salle (de Managua), donde comenzó a destacarse en el movimiento cultural. A muy corta edad logró ser invitado a diferentes programas juveniles de la televisión nacional.


title: Luis Pastor González

text: Por su destacada participación en el movimiento cultural estudiantil fue seleccionado por el Ministerio de Educación, el Ministerio de Cultura y la Federación de Estudiantes para representar a Nicaragua en muchos eventos juveniles internacionales, dentro de los que destacan el encuentro de jóvenes de países del tercer mundo por varias ciudades de Italia en 1989 y a las celebraciones de los 500 años del descubrimiento de América, realizando la tercer ruta de Colón por tres continentes del mundo (España, África, Venezuela, Dominicana, Portugal) con apenas 15 años de edad, llevando la música nacional con su guitarra y sus propias canciones.


title: Luis Pastor González

text: Se gradúa de cirujano dentista en la Universidad Nacional Autónoma de Nicaragua UNAN-León, donde se involucró en la cultura universitaria, representando a la comunidad universitaria y la canción nicaragüense en diferentes festivales nacionales e internacionales. La Universidad Nacional Autónoma le entrega a lo largo de sus estudios, varios reconocimientos al mérito por la destacada participación cultural en el transcurso del estudio de su carrera. Dentro de los cargos ocupados están el de vicepresidente de la Federación de Estudiantes de Odontología de la UNAN-León, presidente de la Federación Centroamericana de estudiantes de Odontología, secretario de Cultura del Centro Universitario de la Universidad Nacional, entre otros.


title: Luis Pastor González

text: A lo largo de su carrera musical, ha grabado varios videoclips, entre ellos el video de la canción que el mismo compuso en saludo a la visita de Juan Pablo II a Nicaragua en febrero de 1996 como una expresión joven a la bienvenida del papa.


title: Luis Pastor González

text: En la actualidad, es miembro de la Asociación de Cantautores de Nicaragüenses (ASCAN), integrada por los más representativos compositores nicaragüenses: Carlos Mejía Godoy, Luis Enrique Mejía Godoy, Katia Cardenal y Salvador Cardenal, Engel Ortega, Ofilio Picón, Philips Montalban, entre otros.


title: Luis Pastor González

text: Ha sido un artista preocupado por el bienestar de diferentes sectores sociales que carecen de apoyo y con su arte colabora para hacer conciencia en la población nicaragüense de la problemática de las drogas, los niños de la calle, Aldeas SOS, Escuelas "Fe y Alegría" ("obra jesuita"), hogares de ancianos, entre otros.


title: Luis Pastor González

text: Es productor general de Teletón Nicaragua y trabaja produciendo conciertos, discos y materiales especiales de destacados artistas nicaragüenses como Carlos Mejía Godoy, Luis Enrique Mejía Godoy, Norma Helena Gadea, Katia Cardenal y Juan Solórzano, entre otros.Ha compartido escenario con artistas internacionales como Carlos y Luis Enrique Mejía Godoy, Guillermo Anderson, Guaraguao, Alejandro Filho, Dúo Guardabarranco, Otto de la Rocha, Cantoamérica, Exceso de Equipaje, Mexicanto, entre otros.


title: Luis Pastor González

text: Pintemos el porvenir Solo Sueños - 1997


title: Luis Pastor González

text: Solo sueños (Segunda edición) - 2001


title: Luis Pastor González

text: En el corazón y la memoria - 2002A León


title: Luis Pastor González

text: Canto de bienvenida a Juan Pablo IIVolcanto joven


title: Luis Pastor González

text: Luis Pastor y cantautores jóvenes nicaragüenses. Agosto de 1998.


title: Luis Pastor González

text: 1. Pequeña mía - Luis Pastor 2. Ruge mi león - Luis Pastor


title: Leopardos (Colombia)

text: Los Leopardos fue un grupo intelectual y político que desarrolló su pensamiento alrededor de los años 1920 y 1930 en Colombia, oponiéndose a los partidos tradicionales. Compuesto principalmente por cinco jóvenes de clase media que se estaban adentrando a la política desde el Partido Conservador, el grupo de Los Leopardos terminó por representar la principal división dentro de los conservadores, en contra de los antiguos líderes del partido, división marcada entre los Civilistas que eran liderados por Laureano Gómez y los reaccionarios liderados por los Leopardos, pero que después le sucedieron Gilberto Alzate Avendaño, Fernando Londoño Londoño y Gustavo Rojas Pinilla.


title: Leopardos (Colombia)

text: El grupo por tanto expresaba principalmente una inconformidad inter-generacional, por lo que llegó a tener posiciones divergentes que podían caer en varios espectros ideológicos, siendo muy socialistas para los conservadores, y muy nacionalistas para los liberales. Hay que tener en cuenta que la acepción nacionalista que se daban en la época (años 20) es diferente al concepto que se tiene hoy en día, afectado por las dictaduras europeas de los 30 y 40. Su nacionalismo no era explícitamente fascista, aunque las tesis del fascismo europeo tenían éxito en una numerosa rama del conservadurismo colombiano. De hecho, las conexiones directas con agentes y cuadros nazis en el país están bien documentadas (Villamil Valencia, 2019, p. 72) . No obstante, bebía también del nacionalismo de la Europa del Siglo XIX.


title: Leopardos (Colombia)

text: Fue conformado por Eliseo Arango, José Camacho Carreño, Joaquín Fidalgo Hermida, Augusto Ramírez Moreno y Silvio Villegas.


title: Leopardos (Colombia)

text: Durante los años de 1920 Colombia estaba sufriendo grandes cambios tanto políticos como sociales, en el espectro político se estaba dando el surgimiento del socialismo en el país, con el crecimiento tanto de las obras públicas como a su vez de las principales ciudades. Bogotá, se comenzó a expandir y se dio un proceso de surgimiento de las clases medias y asalariadas.


title: Leopardos (Colombia)

text: Dado este contexto existieron dos generaciones conservadoras enfrentadas, la de los "centenaristas" compuesta por los políticos que se habían consagrado el siglo pasado y la de los "nuevos" en la cual se encontraban principalmente las juventudes dentro de las nuevas ideologías que estaban surgiendo en ese momento. En un principio la mayoría de los nuevos se encontraba dentro del socialismo, y por eso surgen Los leopardos dentro del partido conservador, con un discurso que tenía una clara herencia republicana y católica.


title: Leopardos (Colombia)

text: Para Los leopardos, su mensaje nacionalista democrático que era lo que los situaba en el contexto político, radicaba en el conflicto generacional, por ejemplo cuando Silvio Villegas se refería a su Manifiesto Nacionalista dice: “Lo importante del Manifiesto no estaba solamente en la doctrina sino en el gesto. Por primera vez en muchos años de historia patria, un grupo juvenil reclamaba su jerarquía intelectual y política, quebrantando la costumbre de que únicamente los primates, el coro de los ancianos, podría dirigirse con autoridad a su partido y a la nación.” El Manifiesto Nacionalista sería malinterpretado en los años venideros conforme la visión del nacionalismo cambiaría con la Segunda Guerra Mundial, acercándose hoy el nacionalismo Leopardo al Patriotismo Constitucional.


title: Leopardos (Colombia)

text: Respecto al Partido Conservador, Villegas diría: "Necesitamos un partido procesional que inunde los circos, los teatros, las calles y las plazas públicas, en incansable acción democrática. Nuestro mayor anhelo es un conservatismo ascético, limpio y estoíco, que sea en la oposición o en el gobierno la reserva moral de la patria. ¿Cuál era el mensaje de "Los Leopardos"? Corre en sus manifiestos de 1930 y 1932. El conservatismo debe ser el intendente de las clases trabajadoras, verificando así la sentencia de que lo verdaderamente conservador es la democracia, porque lo verdaderamente eterno es el pueblo. En consecuencia debe movilizar las clases campesinas mediante una profunda reforma agraria y colocarse bajo el palio de las encíclicas pontificias. Reaccionan contra el criterio virreinal y centralista de nuestras empresas económicas y administrativas. Son anti-colaboracionistas porque no quieren estar representados en el gobierno por Ministros que sólo significan la traición remunerada. De ello se denota no un movimiento fascista, sino neoconservador, de rescatar las ideas con que nació el partido en el siglo XIX.


title: Leopardos (Colombia)

text: En el manifiesto nacionalista, que en realidad no era una innovación, señala que el nacionalismo criollo encuentra su explicación en dos factores que estaban desfigurando “la fisonomía nacional” a comienzos de los años veinte: las luchas regionalistas, motivadas por la repartición del presupuesto, y el capital extranjero, cada vez más decisivo para el desarrollo de la economía: “Bajo los signos propicios que rigen la hora histórica que vivimos se rescatan factores de infortunio que empiezan a disolver las ideas de nacionalidad y de patria. Los dineros de la indemnización americana […] redujeron la perspectiva de la patria a los contornos departamentales. Al par que las codicias comarcanas se vuelven contra la República disolviendo el espíritu patrio, el advenimiento de fuerzas económicas extrañas empieza a desfigurar nuestra fisonomía”.


title: Leopardos (Colombia)

text: Dentro del conflicto secular entre la autoridad y el orden no se dejaron deslumbrar por la estrella totalitaria que se levantaba en Europa de la ante-guerra. Es posible que Hitler, Franco y Mussolini los sedujeran por su fuerte imagen y sus duras estampas de caudillos de acero y que Charles Maurras y la "Acción Francesa" les suministraran una motivación estética. Pero en el fondo los nuevos adalides conservadores estaban enmarcados por la ideología democrática que conforma nuestra nacionalidad. Si su partido no se lanzó a la incitante aventura fascista, se debe en buena parte a la lealtad de sus miembros a los principios del liberalismo filosófico del siglo XIX. Nunca se lanzó a la acción de las calles y las masas, sino se mantuvo en la academia y los debates dentro del Congreso, dentro de los límites de la democracia, muy diferente a los fascismos.


title: Leopardos (Colombia)

text: Augusto Ramírez Moreno le otorgó el nombre al grupo: "Mis hijitos, ustedes se tienen que bautizar. Deben adoptar un nombre de guerra, algo que dé la sensación de agilidad, de fiereza, algo carnicero como los leopardos", aunque otras versiones aseguran que Germán Arciniegas fue el que le puso el nombre al grupo en referencia a un circo que tenía en exhibición a unos leopardos. El nombre de «Leopardos» responde al acrónimo Legión Organizada para la Restauración del Orden Social


title: Leopardos (Colombia)

text: Los leopardos, en especial Augusto Ramírez, Camacho Carreño, Eliseo Arango y Silvio Villegas, contribuyeron activamente en los periódicos, principalmente habría de destacarse que contribuyeron activamente en el periódico "El Nuevo Tiempo", como a su vez participaron en otros medios con una menor difusión como lo fueron "El debate" y "La Patria". También lograron exponer sus ideas en la revista republicana "Universidad" y en el periódico "Los Nuevos".


title: Leopardos (Colombia)

text: Los leopardos, como una importante escisión del Partido Conservador, representado a su vez un amplio legado que llegó a influir en otros miembros del partido tales como Gilberto Alzate Avendaño, con ideas principalmente hegelianas y corporativistas que se ven resumidas en la siguiente frase de Silvio Villegas: «Tesis: capitalismo, antítesis: socialismo, síntesis: corporativismo.»


title: Emilio Arroyo López

text: Emilio Arroyo López (Jaén, 21 de septiembre de 1947) es un político español.


title: Emilio Arroyo López

text: Nació en la ciudad de Jaén en el año 1947. Desde muy joven se sintió atraído por la política. Tras la llegada de la transición se afilió al PSOE, encabezando la lista socialista al Ayuntamiento de Jaén. Aunque no ganó las elecciones —estas fueron ganadas por Luis Miguel Pallá de UCD— gracias al apoyo del PCE con Manuel Anguita a la cabeza y del PSA con Pilar Palazón, fue investido . En el año 1983 gana las elecciones, esta vez por mayoría absoluta. Es alcalde hasta 1986 cuando deja la alcaldía en manos de José María de la Torre Colmenero para marcharse al Senado, donde permanece hasta 1989, cuando deja la política. Fue profesor de geografía en la Universidad de Jaén y ha escrito diversas publicaciones relacionadas con la ordenación del territorio, demografía y geoeconomía de Jaén.


title: Plaza del Cristo de La Laguna

text: La Plaza del Cristo de La Laguna, (cuyo nombre original es Plaza de San Francisco) es una plaza situada en la ciudad de San Cristóbal de La Laguna (en la isla de Tenerife, Canarias, España). La plaza se encuentra en la zona noreste de la ciudad. Antiguamente tenía una gran fuente central.


title: Plaza del Cristo de La Laguna

text: La Plaza del Cristo de La Laguna tiene la categoría de ""Plaza de Interés Insular"", dada por el Cabildo de Tenerife a finales de los noventa, junto a la Plaza de la Patrona de Canarias (en el municipio de Candelaria) y la Plaza de España (en la ciudad capital de Santa Cruz de Tenerife).


title: Plaza del Cristo de La Laguna

text: Esta plaza marcaba hasta hace poco el límite entre la parte urbana de La Laguna y su zona agrícola que se extiende a sus espaldas, formando la conocida vega lagunera.


title: Plaza del Cristo de La Laguna

text: En los alrededores de la actual plaza se encontraba antaño el histórico y desaparecido "Hospital de San Sebastián", el cuál jugó un importante papel en la acogida de enfermos durante la epidemia de peste bubónica que se desató en la ciudad en 1582.


title: Plaza del Cristo de La Laguna

text: La Plaza de San Francisco se utilizó hasta el siglo XX como campo de ejercicios militares de la guarnición del cuartel ubicado desde principios de este siglo en el solar del antiguo Convento Franciscano que dio nombre a esta plaza.


title: Plaza del Cristo de La Laguna

text: Sin embargo, a la plaza se la conoce corrientemente como Plaza del Cristo, pues, sin duda, lo que le da más importancia es la presencia en una de sus esquinas del Real Santuario del Cristo de La Laguna, imagen que despierta gran devoción entre los laguneros y, en general, entre todos los canarios. En la actualidad en esta plaza se encuentra el mercado municipal.


title: Plaza del Cristo de La Laguna

text: Esta plaza suele ser el lugar escogido para celebrar la gran misa de despedida de la imagen de la Virgen de Candelaria (Patrona de Canarias) en sus visitas a la ciudad. Durante las mismas se realiza el encuentro con el Santísimo Cristo de La Laguna y se celebra una multitudinaria eucaristía en presencia de ambas imágenes. Las últimas veces que se han realizado han sido en 1964, 1997, 2009 y 2018.


title: Ana María Barrenechea

text: Ana María Barrenechea (Buenos Aires, 6 de marzo de 1913-Buenos Aires, 4 de octubre de 2010) fue una escritora, lingüista y crítica literaria argentina.


title: Ana María Barrenechea

text: Concluyó sus estudios en filología en el Instituto Superior del Profesorado de Buenos Aires. Tuvo entre sus maestros a Amado Alonso y Pedro Henríquez Ureña, quienes la alentaron hacia la investigación y la crítica. Junto a Henríquez Ureña editó la Colección Archivos, emprendimiento filológico llevado a cabo por el dominicano. En 1953 recibió una beca y se trasladó al Bryn Mawr College de Estados Unidos, donde se doctoró en Literatura, en 1956.


title: Ana María Barrenechea

text: A su regreso a Buenos Aires comenzó a desempeñarse en investigación y docencia (en Gramática castellana e Introducción a la literatura) en Argentina y más tarde en otros países como México, Puerto Rico y Estados Unidos, donde enseñó en la Universidad de Harvard, entre otras. En esos primeros años de docencia dictó los cursos de Lengua Castellana y de Sintaxis y Estilística, y a partir de 1958 hasta 1966 fue profesora en la Universidad de Buenos Aires. En este último año renuncia al cargo por las presiones ejercidas por autoridades políticas. Fue miembro de la Comisión Asesora de Filología del CONICET entre 1964 y 1966, y de 1984 a 1987.


title: Ana María Barrenechea

text: Entre 1967 y 1974 formó parte del «Proyecto de estudio coordinado de la lengua de las principales ciudades iberoamericanas y de la Península Ibérica» (PILEI).


title: Ana María Barrenechea

text: En 1953 recibió la Beca del Colegio de México y en 1968 la Beca Guggenheim para investigaciones lingüísticas.


title: Ana María Barrenechea

text: Perteneció a la Real Academia Española y a otras instituciones como la Asociación Internacional de Hispanistas, de la cual fue su presidenta entre 1977 y 1980 y, a partir de ese año, presidenta de honor. Fue la primera mujer en presidir dicha asociación.


title: Ana María Barrenechea

text: Entre 1985 y 2002 fue la directora del Instituto de Filología y Literaturas Hispánicas "Dr. Amado Alonso" de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires. Como directora, encabezó la reconstrucción de un campo profesional en torno de la filología, dando lugar también a nuevas perspectivas tanto en la lingüística (estructuralismo, funcionalismo) como en la crítica literaria (posestructuralismo, crítica genética, teoría literaria como estudio autónomo). Allí editó la revista "Filología".


title: Ana María Barrenechea

text: Comenzó investigando dentro de una corriente de idealismo lingüístico crítico y más adelante profundizó en el campo de la pragmática, acerca de los hechos de habla y la lingüística textual. También escribió sobre gramática teórica.


title: Ana María Barrenechea

text: El trabajo más clásico y reconocido de esta autora es "La expresión de la irrealidad en la obra de Jorge Luis Borges," que fue parte de su tesis en 1955 y fue publicado por primera vez en 1957 por el Colegio de México. En esta obra analiza en profundidad la producción borgiana incluyendo categorías fundamentales del universo creado por Borges y los temas principales que lo conforman:


title: Ana María Barrenechea

text: 1) El tiempo


title: Ana María Barrenechea

text: 2) El caos y el cosmos


title: Ana María Barrenechea

text: 3) El panteísmo y la personalidad


title: Ana María Barrenechea

text: 4) El tiempo y la eternidad


title: Ana María Barrenechea

text: 5) El idealismo y otras formas de la irrealidadEscribió numerosos artículos para revistas temáticas como "Nueva Revista de Filología Hispánica".


title: Ana María Barrenechea

text: Recibió los siguientes premios y distinciones:


title: Ana María Barrenechea

text: En 1996 integró el jurado del premio Konex, en el rubro Humanidades.


title: El suelo del ruiseñor

text: El suelo del ruiseñor ("Across the Nightingale Floor") es la primera novela basada en la saga de "Leyendas de los Otori". El libro se terminó de escribir en el 2002 y habla del proceso de transformación de Tomasu, un chico de la tribu de los ocultos, a un señor Otori, acaecido cuando se encuentra con Otori Shigeru, quien sería su padre y amigo más adelante.


title: El suelo del ruiseñor

text: En la lejana aldea de Mino vive una tribu que se hace llamar los ocultos; su lema se basa en la no violencia y son personas que protegen sus secretos y su culto con la muerte. Allí, en aquella lejana localidad, vive Tomasu, un chico de 16 años, medio descuidado, con ansia de ser libre y vagar por el campo, que no sabe leer ni escribir, ni tampoco sabe nada acerca de guerras entre clanes.


title: El suelo del ruiseñor

text: Un día Tomasu descubre que su aldea ha sido incendiada a manos del clan de los Tohan. En medio del revuelo Tomasu tiene un inesperado encuentro con Iida Sadamu, líder del clan de los Tohan, haciéndolo caer del caballo. Tomasu es perseguido por tres hombres hasta el bosque, pero lo salva un extraño ermitaño, que resulta ser Otori Shigeru.


title: El suelo del ruiseñor

text: Shigeru cambia el nombre de Tomasu al de Takeo, pues alega que Tomasu es un nombre muy común entre los Ocultos, y además éste presenta un aspecto físico muy similar al del fallecido hermano de Shigeru, cuyo nombre era Takeshi. Shigeru lleva a Takeo a Hagi, capital del imperio Otori, donde fueron condenados después de la batalla librada 16 años antes en Yaegahara, conocida como la derrota más grande de los Otori.


title: El suelo del ruiseñor

text: Cuando llega a Hagi, Takeo se entera de que pertenece a un grupo secreto de familias llamado La Tribu, distinguidos por una serie de habilidades y poderes especiales conservados a lo largo del tiempo gracias a su cauteloso proceder. Tras esto Takeo comienza a sospechar que Shigeru piensa utilizar sus habilidades para atentar contra Iida Sadamu, su más fiero enemigo.


title: El suelo del ruiseñor

text: A Shigeru le ofrecen en matrimonio a una chica de 15 años llamada Kaede, hija del señor Shirakawa y miembro de uno de los clanes con mayor preponderancia en los Tres Países. La muchacha es retenida en calidad de rehén por el clan de los Noguchi desde los siete años de edad, quienes limitan su existencia a las tareas de una criada doméstica muy por debajo de su verdadera estirpe. Para la boda se la encomienda a Maruyama Naomi, señora de Maruyama, pariente lejana de Kaede y amante secreta de Shigeru durante más de diez años. Kaede tiene además cierta fama de provocar la muerte en los hombres que la desean. Cuando Takeo (quien acompaña al señor Otori) y Kaede se encuentran, ambos quedan prendados uno de otro, pero saben que lo de ellos es imposible.


title: El suelo del ruiseñor

text: El día de la boda, Muto Kenji, miembro de la Tribu y maestro personal de Takeo, lo secuestra y se lo lleva contra su voluntad alegando que la Tribu desea que se incorpore y ponga sus numerosos talentos al servicio de las familias. Ese día se entera de que Kaede ha sido atrapada por los Tohan, la señora Maruyama y su hija han muerto, las tropas Otori fueron descuartizadas y Shigeru es condenado a morir, torturas mediante, por traición al gobierno de Iida Sadamu. Takeo pide a los maestros Muto Kenji y Kikuta Kotaro una prórroga antes de sumarse a la Tribu para salvar a Shigeru del tormento, luego de lo cual quedará a su entera disposición.


title: El suelo del ruiseñor

text: Takeo, con la ayuda de Kenji y su hija Yuki (también miembro de la Tribu), consigue descolgar a Shigeru de los muros donde lo mantienen bajo tortura y llevarlo hasta la ribera del río, tras lo cual lo decapita para acelerar su muerte utilizando a Jato, sable ancestral de la familia Otori y herencia que Shigeru le deja.


title: El suelo del ruiseñor

text: La misión está cumplida, pero Takeo abrigaba el propósito oculto de cumplir el deseo de Shigeru y asesinar a Iida Sadamu, penetrando en sus estancias a través del suelo del ruiseñor, una superficie construida para emitir el canto de dicho pájaro ante la más mínima presión de un pie. Takeo, quien se entrenó específicamente para atravesarlo sin provocar su sonoridad, logra sortear el problema sin dificultad pero al ingresar al cuarto de Sadamu se encuentra con el señor de los Tohan apuñalado por Kaede, quien actuó en defensa propia tras un cruel intento de violación.


title: El suelo del ruiseñor

text: Viendo lo irreversible de su situación y temiendo por sus vidas, Takeo y Kaede deciden consumar su relación en el convencimiento de que no sobrevivirán a esa noche. Sin embargo, la presencia de Kenji, su hija Yuki y su sobrina Shizuka (quien hace de doncella para Kaede) le dan la oportunidad de escapar a la joven pareja. El grupo se aprovecha de un incendio accidental, logrando retirarse indemnes del castillo.


title: El suelo del ruiseñor

text: Clan Otori: era el clan más grande de todo el País medio, pero al perder frente a los Tohan que se aliaron con los Noguchi en la batalla de Yaegahara perdieron casi todo su poder. Su símbolo es la garza.


title: El suelo del ruiseñor

text: Clan Tohan: es el clan más grande y el más corrupto de todo el País medio. Su líder, Iida Sadamu, es un hombre cruel, vil y manipulador, que se aprovecha del descuido del emperador para hacer que todo el feudo esté a sus pies. Su símbolo es la triple hoja de roble.


title: El suelo del ruiseñor

text: Clan Maruyama: es un clan en el que la línea de herencia en propiedades es exclusivamente de mujeres. Maruyama Naomi es la señora de este pequeño clan. Su símbolo es el roble sobre la montaña


title: El suelo del ruiseñor

text: Clan Shirakawa: la sede de la familia Shirakawa se encuentra al sur del país de Seishuu. El señor Shirakawa gobierna los importantes dominios estratégicos; su esposa es la prima de la señora Maruyama. Como Kaede está secuestrada en el palacio de los Noguchi, la familia se ve obligada a colaborar con ellos, que son aliados de Iida. El heredero legítimo de los terrenos es el futuro esposo de Shirakawa Kaede. Los Noguchi, por tanto, tienen con Kaede el destino de los Shirakawa en sus manos.


title: El suelo del ruiseñor

text: Clan Arai: la sede del clan Arai, Kumamoto, se encuentra al sudoeste del país de Seishuu. Al principio el señor Arai Daiichi está al servicio de la familia Noguchi. Pero se revela contra la alianza con los Tohan y colabora con su ejército al ataque de Inuyama. A partir de entonces, se convierte en el más poderoso señor de la guerra de los Tres Países.


title: Amores cruzados

text: Amores cruzados es una telenovela colombo-mexicana de Caracol Televisión en coproducción con TV Azteca, diseñada por el escritor colombiano Luis Felipe Salamanca y la española Susana Prieto. Los guionistas fueron Luis Felipe Salamanca y Perla Ramírez. Es la primera telenovela de TV Azteca grabada íntegramente en HD.


title: Amores cruzados

text: Protagonizada por las colombianas Patricia Vásquez, Ana Lucía Domínguez, el mexicano David Zepeda y el argentino Michel Gurfi, cuenta con las participaciones antagónicas de Julián Arango, Andrea López, Claudia Álvarez y Manuel Sarmiento y las actuaciones estelares de Fernando Ciangherotti, Patricia Bernal, Evangelina Elizondo, Luis Miguel Lombana, Isabel Cristina Estrada, Johanna Bahamón y Rodolfo Arias.


title: Amores cruzados

text: Una lucha de clases y la rebeldía de un joven hacen que cuatro seres humanos tengan un destino esquivo a la felicidad. Un encuentro de dos colombianas y dos mexicanos.


title: Amores cruzados

text: Alejandro es un joven que lo tiene todo: dinero, mujeres... Pero cuando su padre se entera de que Alejandro no está estudiando medicina, como castigo, decide enviarlo a Cartagena a uno de sus hoteles para que trabaje como empleado del hotel y aprenda a valorar lo que tiene. Pero Alejandro contrata a su amigo Diego para que lo suplante y así evitar el castigo impuesto por su padre.


title: Amores cruzados

text: En Cartagena Diego conoce a Elisa, una mujer ambiciosa y que siempre se mete en líos, que trabaja en el hotel como relacionista pública. Elisa lo lleva a conocer a su familia y allí se encuentra con María quien quiere estudiar en México. Diego la pone en contacto con Alejandro, quien ahora se hace pasar por él, viviendo en su modesto apartamento.


title: Amores cruzados

text: Pero cuando el padre de Alejandro decide viajar a Cartagena para cerciorarse de que su hijo cumpla con su castigo, el joven de nuevo toma su verdadera identidad, está vez conocerá a Elisa y se intesará por ella sin saber que es la hermana de María.


title: Amores cruzados

text: A partir de entonces, estos personajes llegarán a lo más insospechado, cuando Diego se comprometa con Elisa y Alejandro con María y Sofía al mismo tiempo, ya que esta sabe lo de su hazaña y estará dispuesta a contarle todo a su suegro.


title: Torneo Río-São Paulo

text: El Torneo Rio-São Paulo fue un torneo de fútbol brasileño de carácter interestadual disputado por clubes de los estados de Río de Janeiro y São Paulo. Fue jugado por primera vez en 1933, sin embargo, solo comenzó a ser disputado anualmente a partir de 1950. En 1967 el universo de clubes del campeonato fue ampliado, integrando equipos de otros estados, siendo entonces creado el Torneo Roberto Gomes Pedrosa, antecedente del Campeonato Brasileño. Una nueva versión del Torneo Rio-São Paulo comenzó a disputarse en la década de 1990, siendo su última edición en el año 2002.


title: Bobartia

text: Bobartia es un género de fanerógamas, herbáceas, perennes y bulbosas perteneciente a la familia de las iridáceas. Está integrado por 15 especies que se distribuyen en Sudáfrica.


title: Masutatsu Ōyama

text: , conocido popularmente como Mas Oyama, fue un maestro de Karate de origen coreano, y fundador del estilo Kyokushinkai. Nacido como Choi Yeong-eui (Coreano: 최영의 Hanja: 崔永宜), vivió la mayor parte de su vida en Japón y adquirió la nacionalidad en 1964. Sus dos hijos viven en la actualidad en Corea del Sur. Fue asimismo miembro del equipo de Karate-Do (estilo Shotokan) obteniendo el 4º "dan" en la universidad de Takushoku, y asimismo fue alumno de la universidad de Waseda (equipo de Judo) llegando al grado de 4º "dan" en Japón. Posteriormente tras practicar el estilo de karate Goju Ryu, el arte del Daito Ryu Aikijujutsu (antecesor directo del Aikido) e investigar otras artes marciales como el Muay thai, dio origen al karate estilo Kyokushinkai.


title: Masutatsu Ōyama

text: Nació el 12 de julio de 1923 en Wa-Ryong-Ri Yong-chi-Myon Chul Na Do, Corea del Sur. Su nombre de nacimiento Choi Young-Eui (), pero cuando emigró a Japón adoptó el nombre japonés Oyama Masutatsu (), que es una transliteración de 'Baedal' (). 'Baedal' fue un antiguo reino coreano conocido en Japón en aquellos tiempos como "Antiguo Choseon". 'Masutatsu' también puede pronunciarse 'baitatsu' en Japonés.


title: Masutatsu Ōyama

text: Fue enviado a Manchuria para vivir en la granja de su hermana, debido a su rebeldía y a las continuas peleas con su padre, quien era considerado como líder de su comunidad, pero quien bebía mucho y golpeaba a su madre. A los 9 años empezó a estudiar una expresión sureña del arte marcial chino del chuan fa (el camino del puño o kempo, en japonés) o kung fu / wu shu. A la edad de 12 años volvió a Corea donde continuó su entrenamiento en artes marciales chinas. Más adelante viajó a Japón, a la ciudad de Tokio para convertirse en piloto, lo que no logró. Durante este tiempo empezó su instrucción en Boxeo occidental, lucha olímpica y Judo. Un día tras observar a unos estudiantes que estaban entrenando Karate, se interesó y fue a entrenar en este dojo, era la clase del maestro Gichin Funakoshi en la Universidad de Takushoku, donde él aprendió el estilo Shotokan de karate. Oyama, consideró al maestro Funakoshi como la persona que le enseñó la diferencia entre ser un peleador y llegar a ser un guerrero del Budo. Su progreso en su entrenamiento fue muy impresionante, a los 17 años él era ya un Segundo Dan, y a los 20 años obtuvo el Cuarto Dan. Durante este tiempo se interesó seriamente en el Judo, alcanzando también el grado de Cuarto Dan. En este tiempo entró el Dai Nihon Butokukai, una academia de entrenamiento para el Ejército Imperial Japonés, que se especializaba en la guerra anti-guerrilla, el espionaje, el combate cuerpo a cuerpo, y con armas de fuego. Oyama estuvo 2 años en esta organización dentro del grupo de Nagano que se disolvió con la llegada de los países aliados al Japón, al final de la Segunda Guerra Mundial, en 1945.


title: Masutatsu Ōyama

text: Posteriormente continuó su entrenamiento bajo la dirección del maestro So Nei Chu, quien también era un ciudadano Coreano (de la misma provincia de Oyama) radicado en Japón, el cual era experto en el estilo de karate Goju Ryu y discípulo del fundador del estilo en Japón, el maestro Chōjun Miyagi. Fue él, quien incentivó a Oyama a emprender su retiro a las montañas para fortalecer sus habilidades técnicas y templar su espíritu. Fue acompañado por uno de sus propios estudiantes, pero después de seis meses de aislamiento, el estudiante huyó secretamente durante la noche. Oyama tuvo que continuar solo su vigoroso entrenamiento que llegó a ser aún más duro debido a la soledad. Fue en esos momentos que sintió deseos irresistibles de abandonar su entrenamiento y regresar a la civilización. Al saber esto el Maestro So Nei Chu le envío una carta a Sosai Oyama diciéndole que se afeitara una de sus cejas para suprimir su urgencia por regresar, debido a que esto le provocaría mucha vergüenza (dentro de la cultura oriental), y por supuesto que a Oyama no le gustaría que nadie lo viera bajo esas condiciones. Esto, junto con otras conmovedoras palabras lo convencieron para continuar con su entrenamiento, decidido a llegar a ser el más poderoso karateka en Japón, finalizó su entrenamiento después que 18 meses en las montañas.


title: Masutatsu Ōyama

text: Unos meses más tarde en 1947, después de volver a la civilización, probó sus habilidades en la modalidad de Karate en el primer Campeonato Nacional de Artes Marciales, del Japón en la categoría sin peso u open; torneo del cual salió campeón. Sin embargo, él sentía aún un gran vacío en su vida debido a que no había completado los 3 años de aislamiento en las montañas. Bajo estas circunstancias decidió dedicar su vida completamente al karate, fue así como comenzó otra vez su aislamiento de la sociedad, esta vez escogió la montaña de Kiyozumi localizada en la Prefectura de Chiba. Él escogió este sitio por su ambiente y su paisaje, los cuales producían un levantamiento espiritual.


title: Masutatsu Ōyama

text: Desde entonces su entrenamiento llegó a ser extremadamente riguroso, 12 horas al día, siete días a la semana, no dejaba días de descanso. Su entrenamiento consistía en sentarse a meditar bajo las frías aguas de las cascadas, luchando con animales salvajes, rompiendo árboles y piedras del río con sus manos, usado los árboles como makiwara / superficie para golpeo, saltando sobre las plantas de lino, a medida que éstas crecían varios cientos de veces todos los días. En su entrenamiento diario incluyó también un período de estudio de los antiguos textos clásicos de las artes marciales basados en la filosofía Zen, y los escritos del famoso guerrero samurai Miyamoto Musashi. Oyama estructuró y perfeccionó no solamente un método de Karate propio, sino que también acondicionó su propia mente y cuerpo.


title: Masutatsu Ōyama

text: Después de dieciocho meses más de riguroso entrenamiento bajó de la montaña, completamente seguro de sí mismo, y sintiéndose capaz de tomar total control de su vida.


title: Masutatsu Ōyama

text: En 1950, Sosai (o el fundador) Masutatsu Oyama comenzó a probar su poder combatiendo con toros. En total, él luchó con 52 toros, tres de los cuales murieron instantáneamente, y 49 fueron despojados de sus cuernos utilizando un golpe de mano sable ejecutado con el borde de la mano o (Shuto). En 1957, a la edad de 34, casi perdió su vida en México, cuando un toro le alcanzó a cornear, pero a pesar de los pronósticos de los médicos se recuperó.


title: Masutatsu Ōyama

text: En 1952, viajó por un año a Estados Unidos, demostrando su estilo de karate en vivo en la televisión nacional. Durante los años subsiguientes, Oyama aceptó todos desafíos que le presentaron, llegando a combatir con 270 diferentes luchadores, boxeadores y peleadores. La mayoría de estos combates los ganó de un solo golpe de puño. Los combates nunca duraban más de tres minutos, y la mayoría duró no más de unos pocos segundos. Oyama llegó a ser conocido como "Godhand", una manifestación viva de una máxima de los guerreros japoneses "Ichi geki, Hissatsu", o ,"Un golpe, una muerte". Esta máxima representaba lo que el perseguía primeramente en las técnicas de Karate. Las técnicas complicadas de golpeo con pies eran secundarias para el (sin embargo también fue conocido por sus poderosas patadas altas).


title: Masutatsu Ōyama

text: En 1953, Sosai Oyama abrió su primera sala de entrenamiento en el camino del karate, o dojo, este era un sitio cubierto de césped en Mejiro, (Tokio). En 1956, el primer Dojo verdaderamente oficial se abrió en un local ubicado atrás de la Universidad de Rikkyo. En 1957, ya había 700 miembros, a pesar del alto porcentaje de abandono debido a la dureza del entrenamiento. Los estudiantes de Oyama consideraban seriamente la práctica del combate libre o kumite. En ese entonces, se tenían muy pocas restricciones, atacar la cabeza era común, generalmente con los pies, con el talón de las palmas de las manos o con los puños. Los agarres, luxaciones y lanzamientos eran también comunes en sus prácticas, así como el manejo de las armas tradicionales del Kobudo de Okinawa.


title: Masutatsu Ōyama

text: Fue a raíz de un incidente en su vida personal, siendo atacado por un agresor armado con un cuchillo, cuando Oyama decidiría unos meses después prohibir los golpes a la cabeza o rostro en sus entrenamientos. El agresor que atacó a Oyama resultó gravemente herido por un golpe que le fracturó el cráneo. La técnica empleada fue el "Uraken". Tras el suceso, Oyama fue detenido y encarcelado un tiempo acusado de Homicidio Involuntario. Desde ese momento, al regresar a sus entrenamientos, prohibiría tajantemente golpear en la cabeza o rostro, con las manos en los combates o "kumite", aún llevando vendas o guantes en las manos.


title: Masutatsu Ōyama

text: En los años 60 y 70, su práctica del karate se dirigió más hacia la parte deportiva tras la visita del maestro Oyama a Tailandia. Hacia el antiguo arte y deporte de contacto del Muay Thai, desde donde Oyama trajo las patadas bajas con el hueso tibial, y algunas técnicas de golpeo con las rodillas. Tras un incidente más adelante en Japón, donde Oyama en un acto de legítima defensa dio muerte a un atacante con un puñal, mediante un golpe tipo "uraken". Decidió seguir con el contacto pleno, pero evitando golpear la cabeza o el rostro con el puño, o la mano abierta. Así, el Karate Kyokushinkai tomó el formato deportivo de hoy día, en el que prevalecen las distancias cortas, los puñetazos al tronco, los rodillazos y las patadas altas en los combates. Así como la práctica de rompimientos y de las formas tradicionales o kata, en su aspecto tradicional.


title: Masutatsu Ōyama

text: En junio de 1964 Oyama crea su Sede Mundial, adoptando el nombre Kyokushinkai, que significa: "Kyoku": 'lo más alto', "Shin": 'verdad', "Kai": 'juntarse, asociarse'. Desde entonces continuó esparciéndose hacia más de 120 países, llegando a ser una de una de las organizaciones de Artes Marciales más grandes del mundo.


title: Masutatsu Ōyama

text: El 26 de abril de 1994 en Tokio Japón, a la edad de 70 años, Sosai Masutatsu Oyama falleció de cáncer de pulmón, dejando a cargo de la organización al entonces 5º Dan Akiyoshi Matsui.


title: Leandro Müller

text: Leandro Müller (Juiz de Fora, 14 de noviembre de 1978) es un escritor brasileño. Estudió Publicidad y Propaganda y Periodismo en la Universidad Federal de Río de Janeiro. Ha estudiado Filosofía en la Universidad Estadual de Río de Janeiro y en la Universidad de Oporto. Desde 2004, trabaja como librero y con edición de libros.


title: Leandro Müller

text: En 2006 ha publicado su primeira novela, ""O Código Aleijadinho"" ("El código Aleijadinho"), una novela policíaca ambientada en cinco ciudades históricas de Minas Gerais, presentando en su trama algunos personajes del arte y de la historia de Brasil.


title: Leandro Müller

text: En 2008, ganó el Prémio Máster en Edición do Grupo Santillana en España por su novela ""Pequeño Tratado Hermético sobre Efectos de Superficie"" y fue publicado por Ediciones Universidad de Salamanca, editorial de la tradicional Universidad de Salamanca. El livro tiene prefácio del escritor Enrique Vila-Matas.


title: Fucking With Fire - Live

text: Fucking With Fire - Live es el segundo DVD de la banda alemana de power metal Edguy que saliera el 20 de abril de 2009. Es un álbum en directo con el concierto en Sao Paulo de la gira "Rocket Ride World Tour" del disco "Rocket Ride"


title: Francisco Cristóbal Toro Correa

text: Francisco Cristóbal Toro Correa (* Santa Fe de Antioquia, Antioquia, 8 de abril de 1859 - † Medellín, Antioquia, 16 de noviembre de 1942), fue un obispo colombiano de la Iglesia católica.


title: Francisco Cristóbal Toro Correa

text: Nació en Santa Fe de Antioquia el 8 de abril de 1859, sus padres fueron Manuel Antonio y Feliciana. Los estudios iniciales los realizó con su abuela materna Josefa Flórez de Correa, llamada “La maestra Chepita”. En 1882 entró al seminario. Fue acólito de la Catedral de Santa Fe de Antioquia. Monseñor Jesús María Rodríguez Balbín lo llevó a Roma, en donde realizó los estudios de Filosofía y de Teología en la Universidad Gregoriana hasta obtener el título de doctor en ambas disciplinas.


title: Francisco Cristóbal Toro Correa

text: Ocho años residió en Roma hasta recibir la ordenación sacerdotal el 22 de diciembre de 1894. De vuelta a Colombia, desempeñó el cargo de Vicerrector del Colegio Apostólico, donde impartió filosofía y matemáticas. Tiempo después, fue párroco de la parroquia de Concordia y posteriormente canónigo de la catedral, secretario episcopal, Vicario General y Vicario Capitular al fallecimiento de monseñor Manuel Antonio López de Mesa. En 1909, debió asistir a la Primera Conferencia Episcopal de Colombia con este último.


title: Francisco Cristóbal Toro Correa

text: Nombrado obispo de la Diócesis de Socorro y San Gil, fue consagrado el 4 de junio de 1911 y tomó posesión de su sede el 17 del mismo mes. Luego, fue trasladado a la Diócesis de Santa Marta, llegó a dicha ciudad el 30 de marzo de 1914. Encabezó la Primera Peregrinación Colombiana que fue a Europa para visitar los santuarios de Lourdes y Turín y luego ir a Roma para encontrarse con el Papa.


title: Francisco Cristóbal Toro Correa

text: En 1917, monseñor Toro Correa fue nuevamente trasladado, esta vez a la diócesis de Jericó, a la que se le anexó la diócesis de Antioquia, desde ese mismo año y por espacio de 25 años gobernó ambas jurisdicciones hasta 1941, cuando la Santa Sede decidió restaurar la antigua diócesis de Antioquia, suprimiendo la Prefectura de Urabá y anexándole las parroquias de Urrao, Caicedo y Anzá (que pertenecían a Jericó). La bula “Universali Dominici Gregis”, del 3 de julio de 1941, fue ejecutada el 8 de diciembre del mismo monseñor Toro Correa y fue designado como Administrador Apostólico de la diócesis jericoana. El 21 de marzo de mismo año la Catedral de Santa Fe de Antioquia recibió el título de Basílica Menor por medio de las Letras Apostólicas “Inter Sacras ædes”.


title: Francisco Cristóbal Toro Correa

text: Al iniciar el año 1942, monseñor Toro Correa reabrió el seminario, que comenzó labores el 3 de marzo. Infortunadamente el prelado no tuvo tiempo de organizar todos los asuntos de la Diócesis de Antioquia, pues su salud se vio fuertemente afectada desde mediados de dicho año, hasta que falleció en Medellín el 16 de noviembre de 1942. Un año después, en igual fecha, fue inaugurada su estatua de bronce en la plazuela contigua a la Catedral de Santa Fe de Antioquia. Sus restos yacen en la cripta de los Obispos.


title: Javier Galvis Flores

text: Javier Galvis Flores alias "Mauricio" (Simacota, Santander Siglo XX - Líbano, Tolima 19 de marzo de 2009) fue un guerrillero colombiano miembro del Ejército de Liberación Nacional.


title: Javier Galvis Flores

text: Biografía


title: Javier Galvis Flores

text: Natural de Simacota (Santander).Fue Jefe integrante del Comando Central del grupo y máximo Comandante del "Bloque Bolcheviques". Murió el 19 de marzo de 2009 en Líbano, en el departamento de Tolima, luego de que el cerco contra sus fuerzas se fue estrechando muriendo junto a su segundo al mando, Jhon Jairo Moscoso Cárdenas, alias "Duván".


title: Home on the Range

text: Home on the Range puede hacer referencia a:


title: Please Let Me Wonder

text: «Please Let Me Wonder» es una canción escrita por Brian Wilson y Mike Love para la banda The Beach Boys. Esta canción es el lado B del sencillo "Do You Wanna Dance?" lanzado por The Beach Boys en 1965 por el sello Capitol Records. La canción es la primera que aparece en el año 1965 en el álbum "Today!". La canción alcanzó el puesto 85 en "Cash Box".


title: Please Let Me Wonder

text: Según en la letra, da a entender que la chica del relator ama a otra persona, ya que le pregunta temblorosamente, si ella, lo ama a él, si ella sueña con él. También dice él planificó todos sus sueños en torno a ella.


title: Osvaldo Morresi

text: Osvaldo Eduardo Morresi (15 de agosto de 1952, San Pedro, Provincia de Buenos Aires - 27 de marzo de 1994, La Plata, Provincia de Buenos Aires) fue un piloto argentino de automovilismo. Desarrolló su carrera deportiva a nivel nacional compitiendo en categorías como Turismo Nacional y Turismo Carretera. Debutó en la Clase 2 del Turismo Nacional en 1974. Se consagró campeón de esa división en 1978 al comando de un Fiat 128 IAVA. Se inició en Turismo Carretera el en una competencia para debutantes no ganadores en el Autódromo de Buenos Aires. Subió ocho veces al escalón más alto del podio de esa categoría; su primer triunfo fue el en el Circuito Semipermanente de Tandil. Esta victoria le colocó ganador número 140 del . A pesar de no haber obtenido un título en esa categoría, su constante participación como defensor de la marca Chevrolet le hizo ganar un lugar entre sus ídolos.


title: Osvaldo Morresi

text: «El Pato» Morresi falleció el luego de un accidente sufrido mientras disputaba el «Gran Premio de La Plata» del Turismo Carretera en el circuito semipermanente de esa localidad por haber pisado un charco de aceite que hizo que su coche salga de la pista y se estrelle contra un talud. Su muerte fue el detonante por el que la ACTC resolvió suspender de manera definitiva las competencias en rutas nacionales, aunque esa medida recién se implementó en 1997, luego de que se dispute la carrera de Santa Teresita.


title: Osvaldo Morresi

text: En su memoria se levantó un museo alegórico en la localidad de San Pedro, inaugurado el . Allí se exhiben objetos usados durante su carrera deportiva, como sus trofeos y el último auto que usó, restaurado por amigos y seguidores.


title: Osvaldo Morresi

text: Osvaldo Morresi nació en la localidad de San Pedro en la Provincia de Buenos Aires, el , en el hogar de Antonio Morresi y su esposa Enriqueta. De pequeño mostraría interés en el automovilismo, siendo jugador de carreras de autitos eléctricos. Su pasión de niño se trasladaría luego a la realidad, cuando en 1972 iniciaría su paso por el karting, actividad que abandonaría en 1974. En el año 1977 contraería matrimonio con Beatriz, con quien formaría una gran familia, teniendo a María Paula (n. 1977) y a Juan María (n. 1982).


title: Osvaldo Morresi

text: Su carrera se iniciaría en el año 1972, incursionando en el ambiente del karting, donde compitiera hasta el año 1974. Ese año, sería convocado por el equipo de Víctor Guzzo, quien había adquirido un Fiat 128 IAVA cero kilómetro, para competir en la Clase B del Turismo Nacional. Su primera presentación, tuvo lugar en el año 1974, cuando se presentara a competir con el número 311 en el Gran Premio. Fue su debut en el automovilismo profesional.


title: Osvaldo Morresi

text: Sin embargo, su debut oficial se dio en diciembre del año 1975, cuando debutara en el Gran Premio de Mendoza del Turismo Nacional de Pista, siempre al comando de su Fiat 128. Fue debut con abandono. Sin embargo, nada detendría al joven Morresi, quien con la preparación de Rafael Balestrini en el motor y la atención de Mario Márquez en el chasis, participaría ininterrumpidamente hasta el año 1982. Su mejor año en este período, lo tuvo sin lugar a dudas en 1978, cuando luego de haber obtenido 4 victorias, conquistó su único título de automovilismo a nivel nacional. Ese año, se llevó las competencias de Buenos Aires, Bahía Blanca, Las Flores y la competencia de las 24 horas de Buenos Aires, compitiendo en dupla con Jorge Guiral. En total, disputó 49 competencias en el Turismo Nacional, con 4 victorias y 12 podios, entre 1975 y 1982.


title: Osvaldo Morresi

text: Tras competir en esta categoría, vendría un parate de dos años, hasta que en 1984 le llegaría su oportunidad de debutar en la máxima categoría argentina, al ser convocado por el Equipo Supertap, al que llegara tras el retiro del Manuel Ayarza Garré en 1983. La cita fue el , en Buenos Aires, donde se disputó una competencia para pilotos debutantes y no ganadores. Por muy poco, perdió el triunfo frente a Gustavo Degliantoni, pero su segunda posición lo habilitaría a seguir compitiendo para el resto del año. Fue su debut en el Turismo Carretera.


title: Osvaldo Morresi

text: Su primera carrera oficial dentro del TC, tuvo lugar en la fecha siguiente a su debut, el en la Vuelta de Tandil, donde se presentaría nuevamente al comando del Chevrolet Chevy del equipo Supertap, registrando un abandono. Con el equipo Supertap, competiría en los años siguientes, hasta llegar al año 1986, donde el 4 de mayo de ese año, conseguiría el primero de sus 8 triunfos en el TC. Tal triunfo, lo conseguiría en el Circuito Semipermanente de Tandil, logrando también en esa temporada 3 podios, lo que lo terminaría de colocar en la pelea por el campeonato, del cual finalizaría en la cuarta colocación.


title: Osvaldo Morresi

text: A pesar de haber culminado en la cuarta colocación, en 1987 cambiaría de aires al pasarse a la escudería de Emilio Satriano. Los resultados obtenidos no son del todo satisfactorios, por lo que en 1988 decide cambiar nuevamente de equipo, pasando a recibir la atención de Jorge Pedersoli y formando dupla nada más ni nada menos que con Roberto Mouras. A pesar de una leve mejoría en su performance, nuevamente apostaría al cambio en 1989 al adquirir los servicios de Omar Wilke. Bajo esta estructura, Morresi conseguiría estabilizarse, logrando cerrar el campeonato del '89 en la décima colocación.