title: Plagues

text: Plagues es el segundo álbum de estudio de la banda Americana de metalcore The Devil Wears Prada. Fue lanzado el 21 de agosto de 2007 bajo Rise Records y fue re-lanzado el 28 de octubre de 2008 e incluye contenido adicional.


title: Fernando Sáenz de Miera

text: Fernando Sáenz de Miera Espíritu Santo (Puebla, 22 de mayo de 1968) comienza su formación como actor y dramaturgo, participando con su grupo de teatro en diversos concursos juveniles, ganando cerca de treinta premios en cuatro años. Obtiene la beca Salvador Novo en dos ocasiones, para estudiar dramaturgia en el Centro Mexicano de Escritores, a mediados de los años 80. En 1985 es distinguido por la Presidencia de la República con Mención Honorífica dentro del Premio Nacional de Teatro.


title: Fernando Sáenz de Miera

text: En 1990 se asocia con Carmen Armendáriz y dedican gran parte de su trabajo a la producción de cine, generando cintas como "Millonario a la Fuga", "La secta de Sargón" y "Doble Venganza". En 2004 produce "Parejas", un largometraje de ficción, y "El otro sueño americano", uno de los cortometrajes mexicanos que más premios internacionales ha recibido. Perteneció a la mesa directiva de CANACINE (Cámara Nacional de la Industria Cinematográfica), donde desarrolla actividades a favor de la producción cinematográfica.


title: Fernando Sáenz de Miera

text: En la televisión mexicana ha participado en la generación y producción de distintos conceptos de programas, tanto de suspenso, como noticieros de espectáculos, informativos, telerevistas, musicales y de acción. Para Televisa desarrolló “Hora Marcada”, “Tony Tijuana” y "M13DOS" programas unitarios de suspenso y acción; “La Botana” y “Trapitos al Sol”, noticieros de espectáculos; “Aquí entre 2”, una telerevista femenina y “Gran Musical” en el género musical. Para Televisión Azteca desarrolló “Ventaneando”, programa de crítica sobre el espectáculo, y “Telemillones”, un programa de concursos. En cuanto a la televisión cultural, desarrolló para Once TV conceptos como “Con los Ojos de...”, documentales sobre artistas plásticos; “Buenas Cosas”, un noticiero cultural y “Antología de la Zarzuela”, una serie sobre música española con Pepita Embil, y “A la Cachi Cachi Porra” un programa que difunde conocimiento y cultura a través de concursos de habilidad. Para la DGTVE desarrolló "Laboratorio de cine", programa documental sobre producción cinematográfica y "Un nuevo significado", telerevista especializada en la tercera edad. Para Cadena Tres, desarrolló "Bien Familiar", una revista femenina de transmisión diaria.


title: Fernando Sáenz de Miera

text: En cuanto a la docencia, dirigió un Diplomado sobre Producción en Televisión, dentro del CIGCITE (Centro Internacional de Guionísmo), organismo apoyado por la SOGEM (Sociedad General de Escritores de México). Ha sido jurado en diferentes concursos organizados por INBA (Dirección de Teatro Escolar), CREA (Dirección de Teatro) y Televisa. Participó en la organización de los III y IV Congresos Nacionales de Jóvenes de Teatro para el Consejo Nacional para la Juventud (CREA), logrando avances en la difusión del teatro joven mexicano.


title: Fernando Sáenz de Miera

text: Trabajó en 2012 como asesor en la Comisión Nacional de Seguridad de México tras la desaparición de la Secretaría de Seguridad Pública (SSP) Federal, a cargo del Dr. Manuel Mondragón y Kalb. Tras su salida, se incorpora como asesor del Comisionado General de la Policía Federal Maestro Enrique Francisco Galindo Ceballos hasta octubre de 2016.


Si la guerra es buen negocio, invierte a tus hijos es la pista número 4 del álbum "En el maravilloso mundo de Ingesón", el último de la banda bogotana The Speakers. Es una canción compuesta por el bajista Humberto Monroy en la cual hace una crítica a la guerra, fue grabada en los "Estudios Ingeson" de Manuel Drezner a finales de 1968. Ocupó la séptima posición de la lista "50 grandes canciones colombianas" organizada por la revista Rolling Stone Colombia en 2014.


title: Museo Brooklyn

text: El Museo Brooklyn, situado en el barrio de Brooklyn de la ciudad de Nueva York, es un museo de arte que contiene una colección de 1,5 millones de obras aproximadamente. Con 52.000 m² es el tercer museo más grande de la Ciudad de Nueva York en cuanto a superficie. Son especialmente destacables sus colecciones de pintura europea y estadounidense de finales del siglo XIX y comienzos del XX.


title: Museo Brooklyn

text: Situado cerca de los vecindarios Prospect Heights, Crown Heights, Flatbush y Park Slope de Brooklyn y fundado en 1895, el edificio de estilo Beaux Arts, diseñado por McKim, Mead & White, planeaba ser el museo más grande del mundo. Inicialmente, le costó mantener su edificio y colección, para ser luego revitalizado a finales del siglo XX, gracias a una gran remodelación. Su colección incluye antigüedades, específicamente su colección de antigüedades egipcias que abarcan más de 3000 años. Artes como el Africano, Oceánico y Japonés también forman parte notable de la colección de antigüedades.


title: Museo Brooklyn

text: El Arte estadounidense comprende una representación bastante completa, empezando por el período Colonial. Está representado por una colección de artistas en la que se incluye a Mark Rothko, Edward Hopper, Norman Rockwell, Winslow Homer, Edgar Degas, Georgia O'Keeffe y Max Weber. El museo también tiene un "Jardín de Escultura Conmemorativo" que incluye figuras arquitectónicas recuperadas de toda la ciudad de Nueva York.


title: Museo Brooklyn

text: Las raíces del Museo Brooklyn se remontan al año 1823, cuando Augustus Graham fundó la Biblioteca de aprendices de Brooklyn, en Brooklyn Heights. La Biblioteca fue trasladada al edificio del Liceo de Brooklyn en la calle Washington en 1841; ambas instituciones se fusionaron dos años más tarde para formar el Instituto Brooklyn, que ofrecía exposiciones de pintura y escultura y conferencias sobre diversos temas.


title: Museo Brooklyn

text: En 1890, bajo el liderazgo de Franklin Hooper, dirigentes del Instituto formaron el Instituto de Artes y Ciencias de Brooklyn y empezaron a planear el Museo Brooklyn. Hasta los años 1970, el Museo permaneció como una subdivisión del Instituto de Artes y Ciencias de Brooklyn, junto con la Academia de Música de Brooklyn, el Jardín Botánico de Brooklyn, y el Museo para Niños de Brooklyn. Todas estas instituciones se independizaron a partir de entonces.


title: Museo Brooklyn

text: Abierto en 1897, el edificio del Museo Brooklyn es una estructura de vigas de acero recubierta de sillería y ladrillo de estilo clásico, proyectado por la famosa firma de arquitectura McKim, Mead, and White y construido por la Empresa de Construcción Carlin. El diseño inicial del museo era cuatro veces más grande que la versión actual; su configuración refleja el compromiso con las especificaciones marcadas por el gobierno de la Ciudad de Nueva York. Daniel Chester French, ilustre escultor del Lincoln Memorial, fue el diseñador principal de las esculturas monolíticas de 3.8 m de altura situadas en el frontón y a lo largo de la cornisa. Las figuras fueron creadas por 11 escultores y talladas por los hermanos Piccirilli. French también diseñó las dos figuras alegóricas "Brooklyn y Manhattan", que complementan la entrada del museo. Se esculpieron en 1916 para conmemorar la construcción del puente de Manhattan, y se trasladaron al museo en 1963.


title: Museo Brooklyn

text: Por el año 1920, el Metro de Nueva York inauguró la estación de metro del museo, que facilitó en gran manera el acceso al antes aislado museo desde Manhattan y otros barrios de las afueras.


title: Museo Brooklyn

text: El director del Instituto de Brooklyn, Franklin Hooper, fue el primer director del museo, sucedido por William Henry Fox que desempeñó el cargo de 1914 a 1934. A este le siguirían Philip Newell Youtz (1934–1938), Laurance Page Roberts (1939–1946), Isabel Spaulding Roberts (1943–1946), Charles Nagel, Jr. (1946–1955) y Edgar Craig Schenck (1955–1959).


title: Museo Brooklyn

text: Thomas S. Buechner accedió a la dirección del museo en 1960, convirtiéndolo en uno de los directores más jóvenes del país. Supervisó la mayor transformación en cuanto a la exhibición del arte en el museo y sacó a la luz unas mil obras más que habían languidecido en los almacenes del museo, y las incluyó en la exhibición permanente. Buechner jugó un papel importante en el rescate de las esculturas de Daniel Chester French que iban a ser destruidas debido al proyecto de extensión del puente de Manhattan en 1960.


title: Museo Brooklyn

text: Duncan F. Cameron ejerció el cargo de 1971 a 1973, sucediéndole Michael Botwinick (1974–1982) y Linda S. Ferber, directora en funciones durante parte de 1983 hasta el nombramiento ese mismo año de Robert T. Buck, que permaneció en el cargo hasta 1996.


title: Museo Brooklyn

text: El Museo Brooklyn cambió su nombre por Museo de Arte de Brooklyn en 1997, poco antes de que Arnold L. Lehman pasara a dirigirlo. El 12 de marzo de 2004, el museo anunció que iba a volver a su antiguo nombre. En abril de 2004, la institución abrió el pabellón de acceso de la fachada del Eastern Parkway, diseñado por Jame Polshek. En septiembre de 2014, Lehman anunció que planeaba retirarse en junio de 2015. En mayo de 2015, la presidenta de Tiempo Creativo y directora artística Anne Pasternak fue nombrada directora del Museo; asumió el cargo el 1 de septiembre de 2015.


title: Museo Brooklyn

text: El Museo Brooklyn, junto con muchas otras instituciones de Nueva York, como el Museo Metropolitano de Arte, el Museo americano de Historia Natural, y el Jardín Botánico de Brooklyn, forma parte del Grupo de Instituciones Cultural (CIG), y ocupan espacios o edificios que son propiedad de la Ciudad de Nueva York y parte de su financiación anual deriva de la Ciudad. El Museo Brooklyn también complementa sus ingresos con fondos procedentes de los gobiernos Federal y Estatal, así como de donaciones efectuadas por particulares y distintas organizaciones.


title: Museo Brooklyn

text: En 1999, el museo presentó la exposición "Sensation" de Charles Saatchi, que acabó en una batalla judicial sobre la exhibición polémica de arte por parte de organismos de financiación municipales de la Ciudad de Nueva York, y que finalmente se decidió a favor del museo en la causa de la Primera Enmienda.


title: Museo Brooklyn

text: El Museo de Brooklyn exhibe colecciones que buscan encarnar el rico patrimonio artístico de las culturas del mundo. Es bien conocido por sus amplias colecciones de arte egipcio y africano, además de pinturas, esculturas y artes decorativas de los siglos XVII, XVIII, XIX y XX en una amplia gama de escuelas.


title: Museo Brooklyn

text: En 2002, el museo recibió la obra ""The Dinner Party"", de la artista feminista Judy Chicago, como un regalo de la Fundación Elizabeth A. Sackler. Su exposición permanente comenzó en 2007, como pieza central para el "Centro de Arte Feminista Elizabeth A. Sackler" del museo. En 2004, presentó " Manifest Destiny ", un mural de 8x24 m realizado en óleo sobre madera por Alexis Rockman, que fue encargado por el museo como pieza central de la Galería Mezzanine de la segunda planta y marcó la apertura del renovado "Gran Lobby" del museo.


title: Museo Brooklyn

text: Otras exposiciones han exhibido los trabajos de varios artistas contemporáneos, incluyendo Patrick Kelly, Chuck Close, Denis Peterson, Ron Mueck, Takashi Murakami, Mat Benote, Kiki Smith, Jim Dine, Robert Rauschenberg, Ching Ho Cheng, Sylvia Sleigh y William Wegman, y una muestra de trabajos de 2004 de artistas de Brooklyn, ""Open House: Working in Brooklyn" (Casa Abierta: Trabajando en Brooklyn)".


title: Museo Brooklyn

text: En 2008, la curadora Edna Russman anunció que una tercera parte del arte copto que se encuentra en la colección del museo, la segunda más grande de América del Norte, es falsa. De las 30 obras de arte, Russman opinaba que 10 son falsas. Estas obras de arte falsas se mostraron en una exposición a partir de 2009.


title: Museo Brooklyn

text: El Museo de Brooklyn ha estado recopilando una colección de objetos artísticos egipcios desde principios del siglo XX, incorporando colecciones compradas como la de egiptología del estadounidense Charles Edwin Wilbour, cuyos herederos también donaron su biblioteca para convertirse en la Biblioteca de Egiptología Wilbour del museo, y objetos obtenidos durante las excavaciones arqueológicas patrocinadas por el museo. La colección egipcia incluye desde estatuas, como la conocida figura de terracota "Señora Pájaro", hasta papiros (entre otros, el papiro de Brooklyn).


title: Museo Brooklyn

text: Las colecciones egipcia, clásica y del antiguo Cercano Oriente se encuentran en una serie de galerías del museo. Los objetos egipcios se pueden encontrar en la exhibición "Renacer Egipcio: Arte de la Eternidad", así como en las galerías Martha A. y Robert S. Rubin. Entre los objetos se encuentra la cabeza de una esfinge femenina (número de inventario 56.85). Los objetos del Cercano Oriente se encuentran en la Galería Hagop Kevorkian.


title: Museo Brooklyn

text: La colección de arte estadounidense del museo se inició en 1846 con la obra "Escena invernal en Brooklyn" de Francis Guy. En 1855, el museo organizó específicamente una colección de arte estadounidense, y el primer trabajo encargado de la colección fue una pintura de paisaje de Asher Brown Durand. Los objetos de la colección de Arte Americano incluyen retratos, pasteles, esculturas y grabados; todos fechados entre 1720 y 1945.


title: Museo Brooklyn

text: Representados en la colección Arte Americano figuran obras de artistas como William Edmondson ("Ángel", fecha desconocida), John Singer Sargent con "Paul César Helleu dibujando a su esposa Alice Guérin" (ca. 1889); "Troncos de árbol oscuros" de Georgia O'Keeffe (hacia 1946) y "Ocho campanas" (hacia 1887) de Winslow Homer. Entre las obras más famosas de la colección se encuentran el retrato de George Washington obra de Gilbert Stuart y "El reinado apacible" de Edward Hicks. El museo también posee una colección de pinturas de Emil Fuchs.


title: Museo Brooklyn

text: Las obras de la colección de arte estadounidense se pueden encontrar en varias áreas del museo, incluso en el Jardín de esculturas de la familia Steinberg y en la exhibición "Identidades estadounidenses: una nueva imagen", que se encuentra dentro de los "Fondos visibles. Centro de estudios" del museo. En total, están almacenados unos 2000 objetos de arte estadounidense.


title: Museo Brooklyn

text: Las adquisiciones más antiguas de la colección de arte africano fueron recopiladas por el museo en 1900, poco después de su fundación. La colección se amplió en 1922 con artículos originarios en gran parte en lo que ahora es la República Democrática del Congo. En 1923 el museo fue sede de una de las primeras exposiciones de arte africano en los Estados Unidos.


title: Museo Brooklyn

text: Con más de 5000 artículos en su colección, el Museo de Brooklyn cuenta con una de las colecciones más grandes de arte africano en cualquier museo de arte estadounidense. Aunque el título de la colección sugiere que incluye arte de todo el continente africano, las obras de África están subcategorizadas entre varias colecciones. El arte subsahariano de África occidental y central se recopila bajo el nombre de Arte Africano, mientras que las obras de arte del norte de África y el egipcio se agrupan con las colecciones de arte islámico y egipcio, respectivamente.


title: Museo Brooklyn

text: La colección de arte africano abarca 2500 años de historia humana e incluye esculturas, joyas, máscaras y objetos religiosos de más de 100 culturas africanas. Los elementos más notables de esta colección incluyen una figura tallada "ndop" de un rey Kuba, que se cree que está entre las tallas más antiguas de este tipo existentes, y una figura de madre e hijo de Lulua.


title: Museo Brooklyn

text: En 2018, el museo recibió críticas de grupos como "Decolonize This Place" por la contratación de una mujer blanca como Curadora Consultora de Artes Africanas.


title: Museo Brooklyn

text: La colección del museo de arte de las Islas del Pacífico comenzó en 1900 con la adquisición de 100 figuras de madera de sombras chinescas de Nueva Guinea y de las Indias Orientales Neerlandesas (actualmente Indonesia). Desde esta base, la colección ha crecido hasta abarcar cerca de 5000 objetos originarios de numerosas islas del Océano Pacífico e Índico, incluidas Hawái y Nueva Zelanda, así como en islas menos pobladas como la Isla de Pascua y Vanuatu. Muchos de los artículos de las islas Marquesas de la colección fueron adquiridos por el museo del famoso explorador noruego Thor Heyerdahl.


title: Museo Brooklyn

text: Los objetos de arte en esta colección están hechos de una gran variedad de materiales. El museo enumera las "fibras de coco, plumas, conchas, barro, hueso, cabello humano, madera, musgo y telarañas", como algunos de los materiales utilizados para hacer obras de arte que incluyen máscaras, vestidos "tapa", esculturas y joyas.


title: Museo Brooklyn

text: El museo también posee objetos de arte y textos históricos producidos por artistas musulmanes o sobre figuras y culturas islámicas.


title: Museo Brooklyn

text: El centro del museo de arte feminista abrió sus puertas en 2007; se dedica a preservar la historia del movimiento desde finales del siglo XX, a crear conciencia sobre las contribuciones feministas al arte y a analizar el futuro de esta área del mundo del arte. Junto con un espacio de exposición y una biblioteca, el centro cuenta con una galería que alberga una obra maestra de Judy Chicago, una gran instalación titulada "The Dinner Party" (1974-1979).


title: Museo Brooklyn

text: El Museo de Brooklyn posee, entre otras, pinturas góticas tardías y del Renacimiento italiano, de pintores como Lorenzo di Niccolo ("Escenas de la vida de San Lorenzo"), Sano di Pietro, Nardo di Cione, Lorenzo Monaco, Donato de 'Bardi ("San Jerónimo") y Giovanni Bellini. En su colección figuran pinturas holandesas de Frans Hals, Gerrit Dou y Thomas de Keyser, entre otras. También posee pinturas francesas del siglo XIX de Charles-François Daubigny, Narcisse-Virgile Díaz de la Peña, Eugène Boudin ("Port, Le Havre"), Berthe Morisot, Edgar Degas, Gustave Caillebotte ("Puente del ferrocarril en Argenteuil"), Claude Monet ("Palacio del Dogo, Venecia"), el escultor francés Alfred Barye, Camille Pissarro y Paul Cézanne, así como muchos otros.


title: Museo Brooklyn

text: La biblioteca y los archivos del Museo de Brooklyn poseen aproximadamente 300.000 volúmenes y más de 600 m de estanterías con libros, documentos, impresiones, textiles y otros artículos. La colección comenzó en 1823 y se encuentra en instalaciones que se renovaron en 1965, 1984 y 2014.


title: Museo Brooklyn

text: En el año 2000, el Museo de Brooklyn comenzó el ""Programa de Aprendices del Museo"" en el que contrata a adolescentes de secundaria para que realicen recorridos por las galerías del museo durante el verano, asistan a los programas familiares del fin de semana del museo durante todo el año y participen en charlas con los conservadores del museo. Su función es servir como una junta asesora de adolescentes para el museo, y ayudar a planificar eventos para adolescentes.


title: Museo Brooklyn

text: El primer sábado de cada mes, el Museo de Brooklyn permanece abierto hasta las 23:00. La admisión general está exenta de pago de 5 a 11 p. m., aunque algunas exhibiciones pueden requerir una tarifa de entrada. Las actividades regulares del primer sábado incluyen actos educativos orientados a las familias, como talleres de arte basados en las colecciones, visitas a las galerías, conferencias, presentaciones en vivo o fiestas de baile.


title: Museo Brooklyn

text: El museo ha publicado muchas piezas en una colección digital en línea, que cuenta con un sistema de marcado folcsonómico que permite al público seleccionar conjuntos de objetos en línea, así como solicitar contribuciones de becas adicionales.


title: Museo Brooklyn

text: El Programa de becas de educación del museo, en el que los becarios adquieren habilidades teóricas y prácticas durante diez meses para dirigir las visitas de grupos escolares con un enfoque en varios temas de la colección.


title: Museo Brooklyn

text: Los becarios escolares muestran a los jóvenes y sus familias los programas del "Gallery Studio" y de las asociaciones escolares, mientras que los becarios de programas públicos y para adultos mantienen y organizan la noche del jueves, así como la programación del primer sábado.


title: Museo Brooklyn

text: El museo también ha recibido atención por su reciente aplicación ASK, mediante la que los visitantes pueden interactuar con el personal y los educadores en relación con los trabajos de la colección a través de una aplicación móvil descargable a través de las tiendas de aplicaciones de Apple y Google.


title: Museo Brooklyn

text: La asistencia al Museo de Brooklyn ha estado disminuyendo en los últimos años, desde un máximo "décadas atrás" de casi un millón de visitantes por año, a cifras más recientes de 585.000 (1998) y 326.000 (2009).


title: Museo Brooklyn

text: "The New York Times" atribuyó esta caída parcialmente a las políticas instituidas por el entonces director Arnold Lehman, quien optó por enfocar la actividad del museo en el "populismo", con exhibiciones sobre temas como "las películas de Star Wars y la música hip-hop" en lugar de temas más relacionados con el arte clásico. Lehman también había llevado exhibiciones más controvertidas al museo, como un montaje en 1999 que incluía el cuadro de Chris Ofili titulado "La Santa Virgen María", decorado con estiércol de elefante y pequeñas escenas pornográficas. Según el “Times”:


title: Museo Brooklyn

text: Por otro lado, Lehman señala que la demografía de los asistentes al museo muestra un nuevo nivel de diversidad. Según "The New York Times", "la edad promedio [de los asistentes al museo en una encuesta de 2008] fue de 35 años, una gran parte de los visitantes (40 por ciento) provinieron de Brooklyn y más del 40 por ciento se identificaron como personas de color". Lehman afirma que el interés del museo es ser acogedor y atractivo para todos los posibles visitantes, en lugar de simplemente acumular un gran número de ellos.


title: Werner von Gilsa

text: Werner Albrecht Freiherr von und zu Gilsa(nacido el 4 de marzo de 1889 en Berlín; † 8 de mayo de 1945 Leitmeritz) fue un oficial alemán y el general de infantería, cuya última asignación fue como comandante de la Wehrmacht de Dresde. En 1936, mientras era teniente coronel, Gilsa se convirtió en comandante de la Aldea Olímpica durante los Juegos Olímpicos de Berlín 1936, después de la degradación de Wolfgang Fürstner.


title: Werner von Gilsa

text: Gilsa era descendiente de una familia alemana noble, los señores y barones de Gilsa, y él mismo un barón ("Freiherr"). El 19 de marzo de 1908 Gilsa se unió al ejército alemán, regimiento Garde-fusileros. El 19 de agosto de 1909 fue nombrado teniente segundo. Al comienzo de la Primera Guerra Mundial se fue al frente como líder de pelotón. El 24 de julio de 1915 fue ascendido a teniente primero. Mientras tanto, fue galardonado con cruces de hierro de segunda y primera clase. Llegó a ser ayudante de regimiento, después, ayudante de brigada, y el 15 de julio de 1918 fue ascendido a capitán. Al final de la guerra se le concedió la Cruz de Caballero con Espadas de la Orden de Hohenzollern así como otras decoraciones.


title: Werner von Gilsa

text: Después de la guerra, Gilsa fue trasladado al Reichsheer. Desde aquí se hizo la transición, primavera de 1920, a Reichsheer regimiento de infantería militar 115, responsable de la formación de 100.000 hombres. Se convirtió en un funcionario de la compañía del regimiento de infantería prusiana 5, entonces comandante de la compañía. Entre 1924 y 1927 fue jefe de la MG 8 (ametralladora) compañía del regimiento de infantería prusiana 5. El 1 de octubre de 1930, fue nombrado ayudante del comandante de la zona de ejercicio de tropas en Döberitz, y como tal fue promovido a Mayor, 1 de junio de 1931.


title: Werner von Gilsa

text: El 1 de abril de 1934 Gilsa se convirtió en comandante del I Batallón de Regimiento de Infantería 6 y el 1 de septiembre de 1934 fue ascendido a teniente coronel. Con la ampliación de Gilsa a Reichsheer se convirtió en el comandante del I Batallón del regimiento de infantería en Lübeck. El 15 de octubre de 1935, fue nombrado comandante del Regimiento de la Guardia de Berlín. Como tal se convirtió en el verano de 1936 el comandante de la Aldea olímpica, en sustitución de la degradadación de Wolfgang Fürstner.


title: Werner von Gilsa

text: Gilsa fue, desde el 1 de octubre de 1936 al 31 de enero de 1941, Comandante del Regimiento de Infantería-Regimiento 9. Llevó a su regimiento en la campaña de Polonia en el estallido de la Segunda Guerra Mundial. Durante la campaña, Gilsa se adjudicó los dos clips (Spangen) por sus cruces de hierro, lo que significa que se le concedió estas decoraciones, por segunda vez. En la primavera de 1940 el regimiento de Gilsa luchó en la campaña contra Francia. Gilsa logró tomar Charleville con algunos puentes Maas intactos, contribuyendo al éxito del avance alemán. Para este logro, el 5 de junio de 1940, fue galardonado con Gilsa la Cruz de Caballero de la Cruz de Hierro. Desde el 1 de abril de 1941 a 4 de abril de 1943 Gilsa fue comandante divisional de Infantería de la 216 ª División. En el invierno 1941/42 la división fue enviada al frente oriental. Para la defensa de los sitios fortificados de Sukhinitchi (Festen Platzes Suchinitschi), fue galardonado con la Cruz de Caballero de la Cruz de Hierro con Hojas de Roble, 24 de enero de 1942. El 1 de octubre de 1942, fue ascendido a teniente general. Gilsa era un confidente de los conspiradores en el complot de asesinato de Stauffenberg para matar a Hitler.


title: Werner von Gilsa

text: Gilsa fue ascendido a General de Infantería el 1 de julio de 1943. Del 11 de junio de 1943 al 23 de noviembre de 1944 fue Comandante General del Cuerpo de Ejército LXXXIX, que participó en la Batalla del Escalda, octubre 2.º, 1944-noviembre 8, 1944. Desde 15 de marzo de 1945 a mayo de 1945 Gilsa fue Comandante Militar de Dresde. En Dresde Gilsa abrió los hospitales de la Wehrmacht y almacenes de alimentos a la población civil.


title: Werner von Gilsa

text: Capturado por los rusos al final de la guerra, Gilsa se suicidó.


title: Raphael (Tortugas ninja)

text: Raphael o Raph es un superhéroe ficticio y uno de los cuatro personajes principales de los cómics Tortugas ninja y todos los medios relacionados.


title: Raphael (Tortugas ninja)

text: Generalmente se lo representa con una máscara de ojos roja; en este sentido, él es la única tortuga que conserva el color en todos los medios, mientras que las otras recibieron un color diferente. Rafael maneja unos Sai gemelos, cuyos puntos generalmente se afilan, como su arma principal. En general, es más probable que experimente extremos de ira o rabia, y generalmente se lo describe como malhumorado, agresivo, hosco, enloquecido y rebelde. En la mayoría de las interacciones, aparece como hablando con un acento de Brooklyn. El origen de la ira de Raphael no siempre se explora por completo, pero en algunas encarnaciones parece derivarse en parte de la comprensión de que son las únicas criaturas de su tipo y, en última instancia, solo. También tiene una relación un tanto turbulenta con su hermano Leonardo porque Leonardo es visto como el líder del grupo. Es el segundo mayor de las tortugas/el tercero más joven, y el segundo al mando. Como todos los hermanos, lleva el nombre de un artista del Renacimiento; en este caso, lleva el nombre del pintor italiano del siglo XVI Raphael.


title: Raphael (Tortugas ninja)

text: Raphael y sus hermanos en la serie de Nickelodeon fueron comprados por Splinter (Hamato Yoshi). Splinter al salir se encuentra con dos sujetos extraños, Splinter decide seguirlos, los dos sujetos eran en realidad dos alienígenas de otra dimensión, la Dimensión X, llamados Kraang que traían un líquido capaz de mutar llamado mutageno.


title: Raphael (Tortugas ninja)

text: Los Kraang cuando descubrieron que Splinter los seguía lo atacaron, pero Splinter los derrotó porque él era un gran maestro ninja, cuando los derrotó el mutageno cayo al aire cayendo en Splinter y las 4 tortugas incluyendo a Raphael, ellos comienzan a mutar. Raphael al igual que sus hermanos se convirtieron en verdaderas tortugas mutantes y Splinter en una rata mutante.


title: Raphael (Tortugas ninja)

text: Splinter decide esconderse en una alcantarilla y entrenar a Raphael y a las demás tortugas para que algún día se conviertan en ninjas.


title: Raphael (Tortugas ninja)

text: Rafael se caracteriza por ser la tortuga más impulsiva y agresiva del cuarteto; es fácilmente dominado por la ira y demuestra mucha crueldad y agresividad a la hora de pelear. En cierta ocasión incluso casi llegó a matar a Michelangelo en un entrenamiento. Es de naturaleza solitaria y detesta estar siempre escondido del resto del mundo, lo cual provoca no pocas peleas entre sus hermanos, en especial con Leonardo.


title: Raphael (Tortugas ninja)

text: Generalmente prefiere trabajar solo que con sus hermanos; solo se logra llevar bien con Casey Jones ya que jamás se encuentra de acuerdo con las decisiones del grupo, en especial las de Leonardo, con quien lleva una gran rivalidad desde que tomó el liderazgo de las tortugas (irónicamente es al que más aprecia aunque no lo admite). Cada vez que Leonardo implica reglas, Rafael siempre le lleva la contraria causando a veces problemas para todo el grupo. La forma en que lleva su vida es la de una tortuga libre de ahí el miedo de los demás, ya que es volátil y tiene bien puestos los ideales, creando un desafío de ideas en el grupo porque los otros solo obedecen no lideran. En los primeros videojuegos, basados en las caricaturas de 1987, Raphael fue un personaje impopular debido a la poca capacidad de su arma. Él es la tortuga más débil, lo mismo ocurre con el videojuego basado en la película TMNT de 2007. Aparece en "" como un personaje jugable, con Frank Frankson repitiendo su papel. The Nightwatcher también aparece como un personaje jugable por separado.


title: Raphael (Tortugas ninja)

text: Raphael es uno de los principales personajes jugables en el juego "", donde es interpretado por Carlos Alazraqui. Su movimiento especial es los Puños de Hierro, donde se pone guantes de hierro que tienen un poder extremadamente alto, pero poco alcance. Raphael también aparece en el juego basado en una película de 2014, con la voz de Roy Samuelson.


title: Raphael (Tortugas ninja)

text: Raphael aparece como uno de los personajes jugables de Teenage Mutant Ninja Turtles como DLC en "Injustice 2". Si bien Leonardo es la tortuga por defecto fuera del equipo, él, Michelangelo y Donatello solo pueden ser seleccionados a través de la selección de dicho equipo similar a los personajes principales de la piel.


title: Oda a la gente mediocre

text: Oda a la gente mediocre Pista número 2 del álbum En el maravilloso mundo de Ingesón, último LP perteneciente a la banda Bogotána The Speakers. Es una canción compuesta y cantada por el italiano baterista Roberto Fiorilli. Fue grabada en los "Estudios Ingeson" de Manuel Drezner en 1968.


title: Come Home (canción)

text: «Come Home» es un sencillo de Placebo,incluido al inicio del disco homónimo, y también el primer sencillo de manera oficial


title: Come Home (canción)

text: El primer vídeo musical de Placebo. Aparece Brian y compañía tocando en un estudio. Placebo declaró para una revista londinense que era el vídeo que menos le gustaba. Placebo ha evolucionando con el tiempo, como se puede ver en el video; Brian aparece con una vestimenta que ya en estos días no se le ve, y con un peinado menos producido que el de ahora.


title: Come Home (canción)

text: El video fue dirigido por Robert Llyod


title: Selva Mágica

text: Selva Mágica es un parque de diversiones de Guadalajara Jalisco, México fundado en 1988. Selva Mágica es el parque de diversiones más grande del occidente del país.El "Titán" es la montaña rusa más grande del occidente del país, la estatura mínima es 1.10 metros. El recorrido consta de 6 pendientes que causan la sensación de momento aereo y una curva inclinada que te lleva al final del recorrido. Desde arriba en las pendientes se puede ver parte del Zoológico de Guadalajara, para ser más precisos, el Acuario, el lago y la Villa Australiana. Hoy en día, es la atracción más popular del parque.


title: Selva Mágica

text: Bullet, es una montaña rusa fabricada por Schwarzkopf GmbH. Es considerada como una de las montañas rusas más importantes del mundo, ya que es única en su tipo diseñada por Werner Stengel. Bullet fue comprada a un Parque de Atracciones ubicado en El Reino Unido llamado Flamingo Land Resort y ahora permanece en su actual parque Selva Mágica. La montaña acelera en reversa hacia lo alto de la primera pendiente regresando hacia adelante acelerando para entrar a una curva inclinada que te lleva a una inversión tipo loop vertical ubicado justo alrededor de la estación de la montaña rusa, después se encuentra otra curva que te lleva hacia lo alto de la segunda pendiente para regresar por el mismo trayecto en el sentido opuesto. Su apertura fue el 19 de diciembre de 2013.


title: Iglesia de San Nicolás de Bari (Burgos)

text: La iglesia de San Nicolás de Bari de Burgos es un templo católico situada al lado del Camino de Santiago, en la calle de Fernán González, junto a la catedral.


title: Iglesia de San Nicolás de Bari (Burgos)

text: Desde que la Iglesia de San Esteban fue convertida en el Museo del Retablo, es la sede de la parroquia de San Esteban.


title: Iglesia de San Nicolás de Bari (Burgos)

text: Fue levantada en 1408 sobre otro templo románico. La preside uno de los retablos más impresionantes y monumentales del arte del Renacimiento Castellano, diseñado y realizado en el siglo por Simón de Colonia y su hijo Francisco de Colonia


title: Iglesia de San Nicolás de Bari (Burgos)

text: Este retablo mayor fue financiado por el mercader burgalés don Gonzalo Lopez de Polanco, cuyo sepulcro gótico y el de su esposa Leonor de Miranda reside al principio de la fachada oeste del retablo. El sepulcro de su hermano don Alfonso de Polanco y su esposa Constanza de Maluenda se encuentra al principio de la fachada este.


title: Iglesia de San Nicolás de Bari (Burgos)

text: Además de sus sepulcros góticos, son, también, de gran interés el arco renacentista de María Sáez de Oña y Fernando de Mena y las tablas de la escuela burgalesa del maestro de San Nicolás. Muchas de las obras de artes fueron también costeadas por la familia Polanco,


title: Iglesia de San Nicolás de Bari (Burgos)

text: Fue declarada monumento nacional el 26 de enero de 1917.


title: El camino más largo

text: El camino más largo es el quinto disco de estudio de la banda uruguaya No Te Va Gustar. Grabado entre mayo y agosto del 2008 en los estudios "Elefante Blanco" de Montevideo, cuenta con 13 canciones, siguiendo la línea de los últimos discos de experimentar sonidos e instrumentos como el Electric Wind Instrument (EWI) que usa Mauricio Ortiz o los sintetizadores en varios temas. A diferencia de su antecesor, Todo es tan inflamable, este disco es bastante más alegre musicalmente y algunas de las raíces de la banda se pueden notar aún. Líricamente tiene tintes románticos, políticos y contra el periodismo. Al igual que todos los discos de No Te Va Gustar, no hay pista 13 por una cuestión de cábala. También, el disco trae un código que puede ser introducido en la web oficial para poder bajar contenido extra. El primer corte de difusión del disco fue "El camino",inspirado musicalmente por "El genio del dub", de la agrupación argentina Los fabulosos cadillacs. ! Nombre !! Instrumento !! Canciones


title: DFL Televisión

text: D.F.L. Televisión, fue una empresa productora de televisión colombiana. Fundada en 1991 por el empresario Diego Fernando Londoño Reyes hijo de Fernando Londoño Henao, antiguo dueño de Caracol Radio y Caracol Televisión.


title: DFL Televisión

text: Esta programadora nació en octubre de 1990 conformada por el empresario de televisión Diego Fernando Londoño Reyes que anteriormente fue el presidente de Caracol Televisión cuyo fundador fue su padre Fernando Londoño Henao. Londoño Reyes se retiró de Caracol Televisión en 1990 para conformar una programadora bajo el nombre de DFL Televisión y en julio de 1991 se presentó a una minilicitación para ocupar espacios devueltos de la programadora del periodista Jorge Enrique Pulido que murió asesinado en Bogotá el miércoles 8 de noviembre de 1989 y solamente le fue favorecido un solo horario en un periodístico llamado "La Clave" emitido los domingos a las 1:30 PM por la Cadena Uno de Inravisión.


title: DFL Televisión

text: Después en la licitación de 1991 (entre el 1 de enero de 1992 y el 31 de diciembre de 1997) se presentó esta programadora bajo el nombre de DFL Televisión y le adjudicaron 8 horas de programación en el Canal A y se consagró como programadora de entretenimiento y cultura para la familia colombiana, su programa estelar fue NO ME LO CAMBIE animado en sus inicios por Hernán Orjuela ubicado los domingos de 3:30 PM a 5:00 PM y que además fue uno de los programas más exitosos en la historia de la Televisión Colombiana en la década de los 90.


title: DFL Televisión

text: Los demás espacios de esa licitación fueron estos: una franja de telenovelas extranjeras de lunes a viernes a las 1:30 PM en alianza con Coestrellas y Producciones JES para emitir títulos como "Pasionaria", "Cara Sucia" (que fue sancionada por Inravisión por emitir contenido inapropiado en horario familiar y que en 1994 se volvió a emitir por Cenpro Televisión y Producciones PUNCH los viernes de 11:10 PM a 12:10 AM), "Abigaíl", "Kassandra", "Rosangélica", "Pecado de Amor", "María Celeste", "La Dueña", "Bendita Mentira", "Cañaveral de pasiones", "Acapulco cuerpo y alma" y "Contra Viento y Marea".


title: DFL Televisión

text: Una franja de los miércoles a las 7:30 PM para emitir espacios como la comedia nacional "1X3" con Gerardo De Francisco, Carolina Cuervo, Luly Bossa y María Goretti, el programa "Gente Corrida" con Hernán Orjuela y Geraldine Zivic (que después la reemplazó Paola Turbay ex-señorita Bogotá 1991) y después presentaron "Zafa Jirafa" y los enlatados "Mr. Bean" y "Ferrys Bueller", pero también presentaron el concurso nacional "Todo por la Plata" (que antes lo emitía Proyectamos Televisión los lunes a las 7:30 PM por la Cadena Uno y después lo presentaba Audiovisuales los martes a las 7:30 PM).


title: DFL Televisión

text: Una franja infantil los jueves a las 5:00 PM para emitir el programa musical "Oldi" con Hernán Orjuela, "El Gran Musical" y "Hacia el Futuro", de 1993 a 1996 en alianza con Producciones JES emitían enlatados como la comedia extranjera "Lazos Familiares" (que antes en 1987 lo presentaba Audiovisuales) y "La Guerra de los Mundos" (que en 1998 lo presentó CPT Televisión) y series animadas como "La Hora Warner", "Los Pequeños Picapiedras" (que anteriormente en 1990 lo emitía AMD Televisión) y "Capitán Planeta" y finalmente en asocio con Coestrellas presentaron la comedia mexicana "El Chavo del Ocho" (que anteriormente en la década de los años 70 fue emitida por Eduardo Ruiz Martínez Televisión y que después en los años 80 la programaban Granandina de Televisión y Programar Televisión y que en esta misma licitación la emitía Producciones PUNCH y que en la siguiente licitación la emitían Big Bang Televisión y CPT Televisión respectivamente) y la serie animada "Highlander".


title: DFL Televisión

text: Una franja de los jueves a las 11:00 PM para emitir espacios como "El Gran Musical", el programa cultural "El Café en el Espejo" con Alberto Santofimio Botero que luego presentaron el programa "Caleidoscopio" y finalmente presentaron "Visión Cultural" que era muy similar a Caleidoscopio presentado por Andrés Reina.


title: DFL Televisión

text: Los viernes a las 11:00 AM se emitía espacios como "Cocinando con Sabor", "De Moda", el programa periodístico "Como le Parece" con José Fernández Gómez (que antes en 1987 lo presentó Audiovisuales y que también lo emitía TeVecine los lunes a las 6:30 PM por la Cadena Uno) y los espacios culturales "Caleidoscopio" y "Visión Cultural".


title: DFL Televisión

text: Los viernes a las 4:00 PM se emitía una franja infantil para emitir espacios como "3,2,1, Contacto" con César Ramírez (que anteriormente en los años 80 lo presentaban R.T.I. Televisión y AMD Televisión), "Cuentos de la Mancha", "Las Aventuras del Rey Arturo", "Xiomy" (en alianza con Coestrellas), "El Club de Nubeluz" (en alianza con Producciones JES), "La Calle de las Estrellas", "Fábulas del Bosque Verde", "No me lo Cambie" "Jr.", "El Amo de los Robots", "El Club de los Tigritos", "Dibujos animados de todos los tiempos," "Popeye el Marino" (en alianza con Coestrellas), el concurso juvenil "Splash", "El Chavo del Ocho" (en alianza con Audiovisuales) y "Highlander".


title: DFL Televisión

text: Los sábados a las 9:00 PM se emitía el enlatado "Picos Gemelos" que más adelante emitían otros enlatados como "Intriga Tropical", "Diagnóstico Reservado", "Melrose Place" (que después en 1994 lo presentó Coestrellas los sábados a las 3:00 PM y que de 1997 a 1999 lo presentó Producciones PUNCH), (que después en 1995 lo presentó Proyectamos Televisión en ese mismo horario pero por la Cadena Uno) y "Frontera Norte" (que también lo presenta TeVecine los sábados a las 5:00 PM por la Cadena Uno), también presentaban los programas de entretenimiento como "La Matraca", "Fuera de Foco", "Lo que Faltaba" y "El Show del Amor" y finalmente presentaron el magazín "Oxígeno".


title: DFL Televisión

text: En 1994 se fundó DFL Estudios una productora profesional que además realizaba programas y comerciales para otras programadoras de televisión que tenía algunos equipos digitales para la producción de sus programas y competía con Vídeo Móvil, JJV Televisión, Provídeo y Televídeo para obtener equipos digitales en las productoras, pero en los primeros años la programadora prestaba los equipos a Lumen 2000 Televisión Colombia (la productora de la corporación El Minuto de Dios fundada en 1988), Innovisión Vídeo (que a su vez era la sucesora de la productora Producciones Promec fundada en 1979 y cuyos equipos les pertenecían a la programadora Compañía Productora de Televisión CPT Televisión) y también esta programadora en algunos espacios le prestaba los equipos a AMD Televisión (que anteriormente en 1969 se llamaba Producciones Alejandro Munévar).


title: DFL Televisión

text: En 1997 en alianza con Coestrellas y R.T.I. Televisión presentaron la Copa Libertadores y algunos partidos de visitante de la selección Colombia en las Eliminatorias a Francia 1998 con los comentarios de Iván Mejía Álvarez y la narración de Andrés Salcedo González y Luis Alfredo Hernández.


title: DFL Televisión

text: En 1997 se fundó Representaciones y Artistas (R&A S.A.) que distribuía los Discos Compactos de CD-Manía inicialmente con el periódico El Espectador y finalmente con la revista Oxígeno, (actualmente esta empresa se llama Comarca S.A.) que produce discos como La Rockola MP3 bajo licencia de Universal Music).


title: DFL Televisión

text: En la licitación de 1997 (entre el 1 de enero de 1998 y el 31 de diciembre de 2003) se presentó nuevamente a la licitación del Canal A, inicialmente iba a obtener noticiero, pero no lo licitó y le adjudicaron 9.5 horas de programación, pero no le confió horarios como en la anterior licitación y como solución CPT Televisión le cedió espacios de DFL Televisión como el caso de "Oxígeno" los lunes a las 6:30 PM, los miércoles a las 7:30 PM y los domingos a las 7:00 PM, "Gente Corrida" los lunes a las 6:30 PM. "Todo por la Plata" los miércoles a las 7:30 PM y "Zafa Jirafa" los domingos a las 7:00 PM, mientras que el espacio NO ME LO CAMBIE fue ubicado los domingos de 5:00 PM a 6:30 PM.


title: DFL Televisión

text: Los demás espacios fueron estos los martes y jueves a las 4:30 PM se emitía el programa "Chespirito" con Roberto Gómez Bolaños y espacios como "La Matraca" y "D'Juernes". (NOTA: DFL emitió Chespirito pero la versión de los 70 que se presentó por el Canal 8 de México donde presentaba la sección "Los Supergenios de la mesa cuadrada" y que antes en 1979 fue emitida por Producciones PUNCH y que luego en 1980 era presentada por Colombiana de Televisión), también en asocio con Datos y Mensajes y R.T.I. Televisión emitían las telenovela extranjera "Luz Clarita" el ánime japonés "Los Supercampeones" y la serie animada "Aventuras en Pañales".


title: DFL Televisión

text: Los miércoles a las 11:30 AM se emitía "Visión Cultural", pero Coestrellas le cedió su espacio para emitir los programas culturales "Nadalísmo Ventiao" y "Perfiles Culturales" y finalmente "Visión Cultural" fue ubicado por Coestrellas los miércoles a las 11:30 PM.


title: DFL Televisión

text: Los miércoles y jueves a las 8:30 AM en alianza con R.T.I. Televisión, Coestrellas, CPS Televisión y CPT Televisión presentaba la telenovela extranjera "Celeste Siempre Celeste".


title: DFL Televisión

text: De lunes a viernes a las 1:00 PM en alianza con R.T.I. Televisión, Coestrellas, Proyectamos Televisión, CPT Televisión y CPS Televisión para emitir títulos como "María Isabel", "Alguna vez tendremos alas" (con Florinda Meza y Édgar Vivar que anteriormente en los 70 trabajaron con Chespirito en las comedias mexicanas El Chapulín Colorado y El Chavo del Ocho), "Leonela, muriendo de amor", "Soñadoras" y "Mirada de mujer", también presentaron espacios como "Donde Está el Amor" con Adriana Arango bajo la producción de R.T.I. Televisión.


title: DFL Televisión

text: Los viernes a las 8:30 PM en alianza con CPT Televisión emitían el enlatado "La Guerra de los Mundos", luego en alianza con R.T.I. Televisión, Televídeo, Proyectamos Televisión, Coestrellas, CPT Televisión y En Vivo Televisión presentaron las telenovelas de R.T.I. Televisión en títulos como "Corazón Prohibido" y "La Sombra del Arco Iris", después emitían la telenovela extranjera "Xica da Silva" (que fue sacado del aire por problemas de índice de audiencia), también emitían el seriado "Así es la Vida" de Televídeo y posteriormente el enlatado "Mi Secreta Identidad" (que antes en 1990 lo programaba Caracol Televisión y que después en 1993 lo emitía TeVecine), y la gran sorpresa de esta licitación fue el dramatizado "Castillo de Naipes" ya que DFL Televisión incursionó en los dramatizados y fue actuado por Gustavo Angarita, Juan Pablo Shuk, Marcela Angarita, Humberto Dorado, Orlando Lamboglía, Andrea López, Andrés Felipe Martínez, Álvaro Rodríguez, y muchos otros actores que pasaron por escon la dirección de Alí Humar (actualmente director de Sábados Felices de Caracol Televisión) los libretos de Ben Odell y Humberto Correal y fue ubicado y cedido en el horario de CPT Televisión los jueves a las 8:30 PM.


title: DFL Televisión

text: Los sábados a las 9:00 AM se emitían espacios infantiles como el programa cómico mexicano "El Chavo del Ocho" y la serie animada "Popeye el Marino", los sábados a las 11:30 AM se emitía el espacio "Sabrosongo" (que antes lo programaban Coestrellas y Proyectamos Televisión y después lo presentaba Datos y Mensajes), los sábados de 8:00 PM a 9:30 PM en alianza con CPS Televisión presentaron el seriado "Fuego Verde" con la producción de R.T.I. Televisión, también presentaron el magazín Oxígeno, el ciclo de películas mexicanas con Mario Moreno "Cantinflas" y series extranjeras como y "El Renegado" (NOTA: DFL Televisión en alianza con CPS Televisión emitió Misión Imposible pero la versión que de 1988 que se emitió por la cadena norteamericana ABC y que antes en 1990 la presentaba Cenpro Televisión y que después lo emitía Producciones JES en la tarde de los sábados por el Canal Uno).


title: DFL Televisión

text: Y finalmente los domingos de 1:00 PM a 3:00 PM se emitían espacios como los largometrajes en alianza con Big Bang Televisión bajo el nombre de CINE DEL DOMINGO, pero CPT Televisión le cedió sus espacios en calidad de préstamo para presentar el especial del Centro Comercial Plaza de las Américas.


title: DFL Televisión

text: También obtuvo espacios adicionales que dejaron RCN Televisión y Caracol Televisión antes de su conversión a canales privados como por ejemplo una franja de los miércoles a las 9:30 AM para emitir espacios como las Televentas, El informativo de las 6:30 AM "En Vivo con Adriana y Darío" que meses más tarde se llamaría En Vivo 6:30 y "Al Día" de R.T.I. Televisión los jueves de 6:30 AM a 8:00 AM, los viernes a las 3:00 PM, se emitieron las telenovelas extranjeras "Pecado de Amor" y "La Sombra de Otro" y las repeticiones de "En Cuerpo Ajeno" y "La viuda de Blanco" y finalmente los viernes a las 10:00 PM se emitían espacios como "La Noche Prohibida", "El Nombre del Amor", "La Casa del Naranjo" y en alianza con R.T.I. Televisión, Proyectamos Televisión, Andes Televisión y CPT Televisión emitían la telenovela "Divorciada" (a DFL Televisión le adjudicaron los viernes), pero más tarde le devolvieron los espacios a la CNTV debido a la crisis de los canales públicos en el gobierno de Andrés Pastrana y la llegada de los canales privados a mediados de 1998.


title: DFL Televisión

text: Finalmente DFL Televisión salió del aire en abril del año 2003, pero los últimos programas de No Me Lo Cambie fueron presentados en el 2003 por Colombiana de Televisión a través del Canal Uno, después le adjudicaron a la programadora estatal Audiovisuales los horarios que tenía DFL Televisión en 1998.


title: DFL Televisión

text: En 2001 se produjo el magazín matutino Día a Día de Caracol Televisión, ya como canal privado hasta el año 2003, cuando la empresa se declaró en liquidación obligatoria por su incumplimiento a la ley 550 de quiebras de la Superintendencia de Sociedades a la que había sido sometida. Gran parte de los archivos materiales que han producido fueron cedidos a Caracol Televisión.


title: DFL Televisión

text: CANAL A


Nosotros, nuestra arcadia, nuestra hermanita pequeña, gracias por los buenos ratos Pista número 10 del álbum "En el maravilloso mundo de Ingesón", último LP perteneciente a la banda Bogotána The Speakers. Es una canción compuesta por el español Rodrigo García y grabada en los "Estudios Ingeson" de Manuel Drezner en 1968.


title: Marsaxlokk

text: Marsaxlokk es un consejo local y un tradicional pueblo pesquero ubicado al sureste de Malta. Cuenta con una población de 3277 personas en diciembre de 2008. El nombre del pueblo viene de "marsa", que significa "puerto" y "xlokk", que es "sureste" en la lengua local. La palabra está relacionada con "xaloc" el equivalente en catalán para el siroco, viento que sopla desde el Sáhara.


title: Marsaxlokk

text: Fue en la "bahía del sirocco" (Xlokk) donde los primeros fenicios se asentaron y establecieron comercios en Malta, durante el siglo IX a. C. Durante el Gran Sitio, el puerto de Marsaxlokk fue también usado como lugar de anclaje por parte de la flota turca.


title: Marsaxlokk

text: Al norte de la bahía de Marsaxlokk se encuentra la colina de Tas-Silġ, la cual aún contiene restos de los templos megalíticos de la fase Tarxien, con posteriores alteraciones que le asemejan más al modelo Ħaġar Qim. Además, han sido encontrados esparcidos por la zona algunos materiales de la Edad de Bronce. Desde el final del siglo VI a. C. hasta el siglo I d. C., el lugar fue utilizado con fines religiosos, esta vez como un templo en honor a Astarté/Hera. Tas-Silġ fue empleado de nuevo con fines religiosos hacia el siglo IV d. C., cuando el país comenzaba a adaptarse al cristianismo, de modo que se cree que fue usado como monasterio.


title: Marsaxlokk

text: La mayor parte del suministro de pescado en Malta proviente de Marsaxlokk. El pez espada, el atún y el popular 'lampuki' es abundante entre primavera y otoño. Los días de semana, lo pescado es trasladado al mercado de La Valeta, pero los domingos es vendido al por menor por los propios pescadores en el muelle.


title: Marsaxlokk

text: Multitud de restaurantes especializados en pescado han abierto debido al enorme incremento de la demanda. La afluencia de turistas a Marsaxlokk también ha incrementado el número de vendedores ambulantes y tiendas de recuerdos.


title: Marsaxlokk

text: Marsaxlokk se encuentra a 35 minutos de La Valeta en autobús.


title: Chichonera

text: La chichonera fue una especie de sombrero protector llevado por los niños pequeños que empezaban a andar, para proteger sus cabezas en caso de caída.


title: Chichonera

text: Denominado "valhoed" en holandés y "pudding hat" en inglés, fue empleado desde el siglo XVI al XIX, y consistía básicamente en un rollo grueso de tela suave alrededor de la cabeza del pequeño. Podía abrocharse con una correa bajo la barbilla. La versión moderna, en plástico y de variados colores, cubre la cabeza entera a modo de casco anticaídas.


title: Trackdown

text: Takedown (conocida en España como El asalto final y también llamada Hackers 2: Operación Takedown) es una película estadounidense de suspenso del año 2000 acerca del hacker de ordenadores Kevin Mitnick, que a su vez está basada en el libro "Takedown", de John Markoff y Tsutomu Shimomura. La cinta fue dirigida por Joe Chappelle, contando con los actores Skeet Ulrich y Russell Wong en los papeles protagonistas.


title: Trackdown

text: La historia de la película gira en torno a las aventuras informáticas de uno de los hackers más famosos del mundo, Kevin Mitnick (interpretado por Skeet Ulrich). En el film, Kevin, tras diversos delitos informáticos se encuentra en libertad condicional. A pesar de todo, intentará lo más difícil todavía: piratear el sistema de seguridad informática inventado por el experto que trabaja para el gobierno de Estados Unidos Tsutomu Shimomura (interpretado por Russell Wong).En "El arte del engaño de" Kevin Mitnick, Mitnick afirma que tanto el libro como la película son "extremadamente inexactos" y se basan en la publicidad de los medios. En la película, Mitnick y Shimomura se encuentran dos veces; una de estas reuniones lleva a Kevin a huir a Seattle. Esta reunión en realidad no tuvo lugar.


title: Trackdown

text: La película muestra a Mitnick pirateando las computadoras de Shimomura y robando/borrando sus archivos y software. Aunque Mitnick admite que pirateó las computadoras de Shimomura utilizando suplantación de IP, afirma que nunca causó ningún daño a nadie al eliminar archivos o datos, simplemente copiando el código fuente de algún software, por curiosidad.


title: Trackdown

text: El documental de 2001 "Freedom Downtime" intenta respaldar algunos de los rumores falsos sobre Kevin Mitnick que terminaron siendo presentados como hechos en la película.


title: Trackdown

text: En 1997, el autor Jonathan Littman escribió "The Fugitive Game: Online con Kevin Mitnick", en el que presentó el lado de la historia de Mitnick. Littman alegó que partes de la película fueron tomadas de su libro sin permiso. Como resultado, Littman demandó a The Walt Disney Company y Miramax.


title: Metro de Panamá

text: El Metro de Panamá es el ferrocarril metropolitano cuya red cubre parte de Ciudad de Panamá, capital de la República de Panamá. Este sistema de transporte es administrado por la empresa de capitales estatales Metro de Panamá S.A. Es el primer sistema de ferrocarriles metropolitanos panameño y el primer sistema de metro de Centroamérica.


title: Metro de Panamá

text: Es el primer y único Sistema de Metro de Centroamérica antecedido por el Metro de Santo Domingo récord dado gracias a su rápida construcción y la expansión que ha experimentado desde su inauguración en 2014.


title: Metro de Panamá

text: El proyecto inició su construcción en febrero de 2011impulsado por el Gobierno de Panamá y su primera línea fue entregada el 5 de abril de 2014, Actualmente el Metro de Panamá cuenta con 30 estaciones en dos líneas, midiendo un total de 37 kilómetros en longitud. La tercera línea del metro, la Línea 3 está en construcción.


title: Metro de Panamá

text: El día domingo 6 de abril del año 2014, el Presidente de Panamá, Ricardo Martinelli inauguró formalmente la Línea 1 del Metro de Panamá; para posteriormente iniciar su servicio al público al día siguiente.


title: Metro de Panamá

text: El día jueves 25 de abril del año 2019, el Presidente de Panamá, Juan Carlos Varela inauguró formalmente la Línea 2 del Metro de Panamá; para iniciar su servicio al público el mismo día.


title: Metro de Panamá

text: Este proyecto tenía un costo inicial estimado de 1.452 millones de dólares.


title: Metro de Panamá

text: La Secretaría Ejecutiva para el Metro, encargada del proyecto, asignó en el presupuesto de 2010 recursos por 30 millones de dólares para el inicio de las obras. Se estima que cada kilómetro costó 130 millones de dólares. En diciembre de 2011, la Secretaría del Metro de Panamá aclaró que la estimación de costo actualizado es de 1.880 millones de dólares, incluyendo reubicación de servicios públicos y gastos de administración e ingeniería.


title: Metro de Panamá

text: Países como Brasil y la República de China (Taiwán) ofrecieron crédito al estado panameño para realizar este proyecto.


title: Metro de Panamá

text: En cuanto al asesoramiento se recibieron 48 propuestas de empresas internacionales, las cuales buscaron convertirse en asesoras del proyecto de modernización del transporte público.Pero al final siete consorcios de Brasil, Estados Unidos, México Francia, España y Suiza fueron seleccionados para participar en la licitación de una asesoría para el proyecto de construcción de un metro en la capital panameña.


title: Metro de Panamá

text: Los consorcios URS Holdings Inc. (EE. UU.), Parsons-Brinkerhoff (EE. UU.), Metro de Madrid (España), Metro de Barcelona (España), COTEBA (Francia) y POYRY/Cal y Mayor y Asociados (Suiza, México y Panamá) se disputaron el asesoramiento de todo el proceso de diseño, licitaciones y posterior ejecución del proyecto, según el secretario ejecutivo del Metro de Panamá, Roberto Roy. En octubre de 2009 se determinó que el consorcio suizo mexicano panameño "POYRY/Cal y Mayor y Asociados" estaría a cargo de este proyecto


title: Metro de Panamá

text: La propuesta presentada por el consorcio encargado está basada en un presupuesto fijo de 2 millones de dólares y un período de nueve meses de asesoría. El contrato incluye el trazo de ruta y los planos con las especificaciones técnicas que formarán parte de la licitación para la construcción de la obra en diciembre del 2010. El costo total del proyecto se calcula en mil millones de dólares y cuenta con el respaldo del Banco Interamericano de Desarrollo (BID) y la Corporación Andina de Fomento (CAF).


title: Metro de Panamá

text: Las otras tres empresas que compitieron en la licitación del diseño del metro fueron la francesa Coteba, "Transportes Metropolitanos de Barcelona" (TMB) y Metro de Madrid.


title: Metro de Panamá

text: La primera y segunda fase del proyecto ya se culminó, la cual es una fase de planificación, estimación de costos y viabilidad técnica; así como los estudios de suelo, topografía, afinamiento de la demanda y catastro, entre otros. Además, en diciembre de 2009 se lanzó el logo oficial del metro de Panamá.


title: Metro de Panamá

text: En la actualidad ya se encuentran en la tercera y cuarta fase de construcción que son la reubicación de los servicios públicos y construcción de todas las estaciones, tanto soterradas como viaductos.


title: Metro de Panamá

text: El Metro fue entregado por el presidente de la República Ricardo Martinelli el día 5 de abril, y a partir del 6 de abril empezó a brindar servicio.


title: Metro de Panamá

text: La Secretaría del Metro de Panamá realizó los estudios y diseño de rutas de las futuras líneas del metro de la ciudad de Panamá. La llamada "Ruta Maestra" presenta el desarrollo de un sistema de transporte metro que cubrirá la ciudad en su zona metropolitana. El diseño incluye tres líneas de metro, que recorrerán la ciudad de Panamá, un tren de cercanías que unirá los distritos de Arraiján y Chorrera con el centro de la ciudad y un tranvía por la Cinta Costera hasta el Casco Antiguo.


title: Metro de Panamá

text: La fecha oficial de apertura al público el 5 de abril de 2014. La ciudad de Panamá se convierte así en la primera ciudad de Centroamérica en tener un metro urbano. El gobierno del expresidente Ricardo Martinelli hizo público el anuncio que, antes de 2014, año en que termina su gestión, dejaría licitada la línea 2, que podría estar culminada en el año 2017.


title: Metro de Panamá

text: Actualmente se realizan los estudios y diseños para la construcción del cuarto puente sobre el Canal de Panamá y uno de los requisitos en el pliego de cargos, es que se incluya carriles exclusivos para el paso del tren ligero de cercanías que uniría el oeste con el centro de la ciudad.


title: Metro de Panamá

text: Panamá ha hecho una apuesta a su mejora de transporte público, como vehículo para mejorar la calidad de vida de todos sus ciudadanos y se prevé que se invertirán más de 10 mil millones de dólares hasta el 2035 para implementar la red maestra.


title: Metro de Panamá

text: La línea 2 del Metro de Panamá fue licitada en septiembre del 2014 por el Gobierno del Presidente Juan Carlos Varela.


title: Metro de Panamá

text: La Línea 1 del Metro de Panamá tiene un trazo mayoritariamente en dirección norte-sur y une la Terminal Nacional de Transporte, en Albrook, con la localidad de San Isidro, en el distrito de San Miguelito. Con la extensión, el proyecto alcanzó una longitud de unos 16.3 kilómetros. Esta ruta está ubicada en un corredor de alta demanda de transporte público. El entonces el director del Metro, Roberto Roy, reveló, el día 6 de enero del 2010, el trazado de la primera línea del nuevo metro.


title: Metro de Panamá

text: El Metro contempló la construcción de 15 estaciones, de las cuales 8 son subterráneas seis son elevadas y una está a nivel de superficie con una longitud aproximada de 100 metros de andén.Elevadas


title: Metro de Panamá

text: La Línea 2 del Metro de Panamá fue licitada a un costo que supera los 1800 millones de dólares. Dicha competición fue ganada por el consorcio Línea 2, conformado por las empresas Odebrecht de Brasil y FCC Construcciones, de España. Este es el mismo consorcio que se encargó de la construcción de la línea 1. Se tenía previsto que el inicio de la construcción de esta nueva línea se diera en septiembre de 2015 y tendría un plazo de 44 meses para ser completada. La línea 2 del metro de Panamá también está situada en la provincia de Panamá. Comprende un trayecto de 21 kilómetros, partiendo desde San Miguelito hasta la Urbanización Nuevo Tocúmen, al este de la Ciudad de Panamá. Es una línea completamente elevada y cuenta con 16 estaciones. La línea 2 ha sido diseñada para servir a 16 mil pasajeros por hora en un inicio y los trenes cuentan con 5 vagones cada uno.


title: Metro de Panamá

text: La Línea 2 del Metro fue inaugurada oficialmente la tarde del 25 de abril de 2019.


title: Metro de Panamá

text: La línea 2 del Metro de Panamá inició con las pruebas en blancos (sin pasajeros) del 14 hasta el 17 de enero de 2019 antes del inicio de operación con usuarios.  Las pruebas están programadas previo a la Jornada Mundial de la Juventud 2019 y así estar en operaciones a partir del 18 de enero de 2019. Las estaciones del Corredor Sur, Pedregal, San Antonio, Cincuentenario y San Miguelito, son las cinco estaciones que estarán disponibles.


title: Metro de Panamá

text: Esta Línea 2 del Metro de Panamá cuenta con 21 trenes de cinco vagones cada uno que recorrerán un total de 16 estaciones.


title: Isla Huivulai

text: Huivulai ("Cuello largo" en el lenguaje mayo) es una isla localizada a cinco kilómetros de la costa del estado mexicano de Sonora, en el Mar de Cortés.


title: Isla Huivulai

text: La isla es parte del municipio de Cajeme y está localizada 45 kilómetros al sur de Ciudad Obregón. La isla de Huivulai tiene 17 kilómetros de largo por 1.2 kilómetros de ancho.


title: Isla Huivulai

text: Una de las atracciones principales de la isla son sus altas dunas donde los corredores 4x4 pueden correr.


title: Isla Huivulai

text: En esta isla, la película "Todo por nada" de 1968 fue filmada.


title: Isla Huivulai

text: Tiene una surgente de agua dulce de 97 metros de profundidad, la cual constituye un oasis para palmas datileras. En el mismo viven aves como el sirirí colorado y el pelícano vulgar, además de garzas, corvetas, grullas y albatros. Otras especies de aves frecuentes son espátulas, vuelvepiedras, rayadores, gaviotas, charranes, rabihorcados y pájaros bobos.


title: Isla Huivulai

text: En las playas, los turistas pescan múgiles, meros y dos especies del género Epinephelus.


title: Gerardo Esteve y Llach

text: Gerardo Esteve y Llach, nacido en Cataluña, España, en 1771, fue un comerciante y militar que combatió contra las Invasiones Inglesas a Buenos Aires, en los primeros años del siglo XIX.


title: Gerardo Esteve y Llach

text: Se instaló joven en Buenos Aires y se dedicó al comercio, llegando a reunir una cierta fortuna.


title: Gerardo Esteve y Llach

text: Cuando se produjo la primera de las Invasiones Inglesas, reunió a varios comerciantes amigos y a sus empleados, y organizó un grupo de conspiradores, con el que buscaba qué hacer para expulsar a los invasores. A las dos o tres semanas, supo del grupo que estaba reuniendo Martín de Álzaga, y quedó impresionado por el sistema organizativo de este y su grupo de espías; y – sobre todo – por las medidas de seguridad y secreto que mantenía. Se unió con su gente al grupo de Álzaga y, junto al ingeniero Felipe Sentenach, organizaron la utilización de los túneles secretos de la ciudad para volar el Fuerte, donde tenían su cuartel los ingleses. El proyecto fracasó porque, antes de que pudieran llevarlo a cabo, llegó el ejército que había organizado Santiago de Liniers en Montevideo y comenzó el ataque a la ciudad. Sus hombres se unieron a las fuerzas de Liniers, y la Reconquista fue un éxito.


title: Gerardo Esteve y Llach

text: Participó en el cabildo abierto que dio el mando de la ciudad a Liniers e impidió la entrada del virrey Sobremonte.


title: Gerardo Esteve y Llach

text: A fines de año, fue segundo jefe del Cuerpo de Voluntarios Artilleros de la Unión, formado por criollos y españoles, pero cuyos jefes eran todos catalanes. Más tarde fue el comandante del cuerpo. Al frente de este regimiento peleó en la Defensa de Buenos Aires en julio de 1807 y fue herido. Fue reemplazado en el mando del regimiento por José Fornaguera.


title: Gerardo Esteve y Llach

text: En 1808, el virrey Liniers lo ascendió al grado de coronel. El primer día del año siguiente, se opuso firmemente a la Asonada de Álzaga y sus tropas repelieron a los leales a este, especialmente los Gallegos y los Montañeses. Y también a su ex segundo, Fornaguera.


title: Gerardo Esteve y Llach

text: Participó tibiamente en la Revolución de Mayo, y durante un año y medio más fue el comandante del regimiento de artillería volante de la ciudad. Pasó a retiro en octubre de 1811.


title: Gerardo Esteve y Llach

text: Es posible que haya abandonado el país poco después de la sangrienta represión del supuesto complot de Álzaga; no se sabe más de él, ni cuándo ni dónde murió.


title: Francisco Marroquín

text: Francisco de Marroquín Hurtado (n. valle de Toranzo o valle de Guriezo, Corona de Castilla [actual Cantabria], 1499 - tercera ciudad de Santiago de los Caballeros de Guatemala, 9 de abril de 1563) fue el primer obispo de Guatemala. Nació en Cantabria, (España). Después de haberse graduado en Filosofía y Teología, conoció al "adelantado" Pedro de Alvarado con quien viajó a América en 1530.


title: Francisco Marroquín

text: Existe una controversia histórica acerca del lugar de nacimiento del Obispo Marroquín. Mientras que unas fuentes apuntan a que pudo nacer en el Valle de Toranzo, otras señalan al Valle de Guriezo dado que este último sitio es de donde descienden sus antepasados.


title: Francisco Marroquín

text: Estudió letras en la provincia de Soria donde conoció a fray García de Loaysa y posteriormente a fray Juan de Zumárraga quienes le introdujeron en el Consejo Real de las Indias. En este organismo conocería a Pedro de Alvarado con quien viajaría a la Ciudad de México en 1529.


title: Francisco Marroquín

text: Un año después de servir a Zumárraga en Nueva España, viaja a Guatemala por primera vez. Al llegar a esa jurisdicción el "adelantado" destituyó al cura Juan Godínez y nombró en su lugar a Marroquín. El obispo de México reconfirmó el nombramiento y lo designó como provisor y vicario general de la zona. Marroquín fundó una escuela de primeras letras para los hijos de los españoles. En 1533 el rey de España lo postuló para el obispado de Guatemala, cargo que habían rechazado el dominico Domingo de Betanzos y el franciscano Francisco Jiménez. Las bulas correspondientes fueron emitidas el 18 de diciembre de 1534.


title: Francisco Marroquín

text: Marroquín no tenía frailes en Guatemala y pidió apoyo a los dominicos que se encontraban en Nicaragua. Fray Luis de Cáncer, Pedro de Angulo y Bartolomé de las Casas asistieron en su ayuda. Las Casas y Marroquín entablaron una gran amistad, el primero vio la oportunidad de poner en práctica su deseo de evangelizar la provincia de Tezulutlán y la Selva Lacandona por el método de la reducción de indios sin la intervención de las armas de los conquistadores españoles.


title: Francisco Marroquín

text: El proyecto de pacificación que anhelaba Las Casas se puso en marcha mediante la firma de las Capitulaciones de Tezulutlán. Marroquín confió a Las Casas la diócesis y viajó a la Ciudad de México para llevar a cabo su consagración como obispo. Fray Juan de Zumárraga ofició la ceremonia el 8 de abril de 1537, siendo esta la primera en su tipo en celebrarse en las Indias. De inmediato el nuevo obispo solicitó la asignación de un mayor número de religiosos para su diócesis.


title: Francisco Marroquín

text: En la noche del 10 al 11 de septiembre de 1541, un deslave que bajó desde la cima del Volcán de Agua y/o una inundación por fuertes lluvias destruyó la segunda ciudad de Santiago de Guatemala. Durante el incidente muchas personas perecieron entre ellas la esposa del adelantado de Guatemala y la gobernadora interina Beatriz de la Cueva, quien había enviudado apenas cuatro meses antes cuando Alvarado murió inesperadamente durante la Guerra del Mixtón en Jalisco. Marroquín había sido designado albacea y procuró todo lo necesario para los huérfanos. Debido al percance los asentamientos de la ciudad fueron trasladados al valle de Panchoy.


title: Francisco Marroquín

text: En 1545 Marroquín se entrevisó con fray Las Casas, O.P. en la Ciudad de Gracias a Dios, lugar donde residía la Audiencia de los Confines. Las Casas había sido nombrado obispo de Chiapas y solicitó el cumplimiento de las Leyes Nuevas así como la libertad de los indios, para ello deseaba eliminar de forma radical el método de la encomienda. Como resultado, la gran amistad de Marroquín y Las Casas tuvo grandes desavenencias, pues a pesar de que el fin perseguido por ambos obispos era obtener la libertad de los indios, existía discrepancia en los métodos. Las pláticas colapsaron por un cruce de acusaciones entre ambos personajes, sin lograrse un acuerdo. El "visitador" Tello de Sandoval convocó una junta de prelados para dirimir a las facciones, tras largas y reñidas discusiones se logró un acuerdo el cual fue publicado. Pero las acciones para favorecer a los indios no se pusieron en práctica debido a la negativa de los encomenderos.


title: Francisco Marroquín

text: Marroquín fue responsable de la construcción de la primera catedral en su diócesis. Fundó el Hospital real de Santiago. Ayudó a las misiones de la orden de Santo Domingo y de la orden de San Francisco. Apoyó también a la orden de la Merced a quienes encomendó la comunidad de los mames. A pesar de que apoyó de igual manera a las diversas órdenes religiosas, en 1555 existió una disensión entre dominicos y franciscanos. Por tal motivo, tuvo que notificar los hechos al rey de España, y decidió delegar la administración de varios sitios a clérigos desfavoreciendo a los religiosos. En 1561 Marroquín realizó una solicitud para establecer a la orden de los jesuitas en su diócesis, pero esta fue denegada por el rey el 9 de agosto.


title: Francisco Marroquín

text: Aprendió el idioma quiché y escribió "Doctrina", la cual fue impresa en la Ciudad de México debido a que todavía no había imprentas en Guatemala. Existen ejemplares de la segunda edición en idioma kakchikel. Marroquín escribió algunas relaciones históricas las cuales fueron referidas por Bernal Díaz del Castillo en su Historia verdadera de la conquista de la Nueva España: ""..que entre los papeles y memorias que dejó el buen obispo D. Francisco Marroquín estaban escritos los temblores, cómo, cuándo y de que manera pasó, según aquí va declarado..""


title: Francisco Marroquín

text: Muchos fueron los tratos que el obispo Marroquín y el conquistador Pedro de Alvarado tuvieron. En varias ocasiones el religioso ocultó los abusos del extremeño. Un caso muy recordado es la complicidad que tuvo el obispo con Alvarado para que este segundo se apropiara de unos esclavos que debían haber sido liberados. Resulta que el encomendero Jorge Bocanegra estableció en su testamento que sus esclavos deberían ser liberados a su muerte, para descargo de su conciencia. Alvarado, en lugar hacer cumplir la voluntad del difunto, entregó estos indios al veedor Gonzalo Ronquillo, por sugerencia del obispo Marroquín. En el juicio de residencia incoado contra Alvarado, el beneficiado declaró ante el juez:


title: Francisco Marroquín

text: El proceso de colonización implicó la creación de una sociedad, para lo cual se establecieron instituciones de gobierno civil y eclesiástico. Con el paso del tiempo, los vecinos de la ciudad exigieron un lugar en la burocracia de la corona para sus descendientes, como premio a las hazañas de conquista llevadas a cabo por sus antepasados. Sin embargo, no existían centros educativos para que los jóvenes obtuvieran los conocimientos necesarios para servir como ministros. Fue hasta la segunda mitad del siglo cuando aparecieron las primeras iniciativas para establecer estudios más allá del adoctrinamiento religioso y la alfabetización que acompañaba a ello. El obispo Marroquín solicitó aprobación real para fundar una cátedra de gramática, en donde se enseñaría latín, que era la lengua utilizada por la cultura letrada de la época. Este hecho ha sido el argumento más utilizado para perpetuar el mito fundacional que vincula directamente al primer obispo de Guatemala con los antecedentes de la Universidad de San Carlos.


title: Francisco Marroquín

text: Hacia el final de su vida, en 1562, Marroquín decidió dejar en su testamento un caudal para fundar un colegio, el de Santo Tomás de Aquino, en donde se impartieran cátedras de gramática, artes o filosofía y teología. Los beneficiarios de esta obra pía serían los hijos de españoles pobres, ya que estos no podían trasladarse a ciudades donde había universidades reales, como México. La heredad del obispo ha sido interpretada también como el origen de la universidad. Sin embargo, el prelado tenía muy clara la diferencia entre un colegio —residencia de estudiantes, con o sin cátedras— y una universidad o Estudio General, donde se otorgaban grados. Al respecto, el historiador John Tate Lanning afirma que: «Este testamento es tan bien conocido que algunos que ni siquiera lo han visto han leído en él muchas cosas que no están allí. En ninguna parte menciona Marroquín una universidad, mucho menos declara intención de establecer alguna...» Lo que sí está documentado es que el alcalde Pedro Crespo Suárez al morir, donó veinte mil pesos para la institución de cátedras de la universidad «que se está gestionando».


title: Jacob Mulenga

text: Jacob Mulenga (Kitwe, Zambia, 12 de febrero de 1984) es un futbolista zambiano. Juega de delantero y su actual equipo es el Go Ahead Eagles de la Eerste Divisie.


title: Jacob Mulenga

text: Ha sido internacional con la selección de fútbol de Zambia, ha jugado 41 partidos internacionales y ha anotado 9 goles.


title: Transmission IV

text: Transmission IV es el nombre de un álbum de la banda de rock progresivo Porcupine Tree, lanzado bajo la discográfica Delerium. Es uno de los álbumes de edición limitada de la banda.


title: Transmission IV

text: El álbum contiene una improvisación extensa (La canción más larga de la banda), la cual es una versión extendida de la canción "Moonloop", canción que aparece en la edición especial de 2004 del álbum The Sky Moves Sideways.


title: Prudencio Rosas

text: Prudencio Rosas o Prudencio Ortiz de Rozas (Buenos Aires, 28 de abril de 1800 – Sevilla, España, 1 de junio de 1857) fue un estanciero y militar argentino, que participó en las campañas contra los indígenas de su país y en las guerras civiles argentinas.


title: Prudencio Rosas

text: Era el segundo hijo del militar León Ortiz de Rozas y de la estanciera Agustina López de Osornio. Ésta había heredado la estancia fundada al sur del río Salado por su padre, Clemente López de Osornio, cuando éste había sido muerto por los indígenas. Era hermano de don Juan Manuel de Rosas, y su nombre completo era "Prudencio Domingo del Corazón de Jesús".


title: Prudencio Rosas

text: Durante algún tiempo período se dedicó a la administración de la estancia materna, pero pronto ingresó en las milicias de caballería provincial. Dedicó gran parte de su vida a la administración de campos familiares y propios, y a la actividad militar contra los indígenas. En 1823 se casó con Catalina de Almada.


title: Prudencio Rosas

text: En 1826, con el grado de teniente, fue nombrado jefe de un destacamento que guarnecía el fuerte de la Ensenada de Barragán, cargo que ocupó durante toda la Guerra del Brasil.


title: Prudencio Rosas

text: Se unió a su hermano Juan Manuel en su lucha contra el general Juan Lavalle, y combatió en las batallas de La Vizcacheras y Puente de Márquez.


title: Prudencio Rosas

text: En 1830 adquirió la estancia Santa Catalina, en la zona sur de la provincia de Buenos Aires, cerca del lugar donde dos años más tarde se formaría el pueblo de Azul, del cual es considerado el precursor. Extendería esa propiedad rural años más tarde, por medio de la enfiteusis.


title: Prudencio Rosas

text: En 1831 participó de la campaña del general Juan Ramón Balcarce contra la Liga del Interior al frente del Regimiento Número 6 de Caballería, formado en su estancia de Azul. En 1833 apoyó la Revolución de los Restauradores con las tropas de su mando, que trasladó hasta las cercanías de la ciudad de Buenos Aires. Después de la renuncia de Balcarce y la asunción de Juan José Viamonte, el general Agustín de Pinedo y el coronel Prudencio Ortiz de Rozas hicieron una entrada triunfal en la ciudad, al frente de 6000 jinetes y 1000 infantes.


title: Prudencio Rosas

text: En una oportunidad recibió –y obedeció– la orden de su hermano de fusilar sin juicio ni sentencia a un oficial, el capitán Montero, que estaba complotando contra el gobernador. Recibió la orden en un sobre cerrado, conducida por el propio Montero.


title: Prudencio Rosas

text: En 1839 organizó la defensa del gobierno de su hermano contra la revolución de los Libres del Sur, evitando que se extendieran fuera de su zona de origen, que iba desde la vieja Chascomús hasta lo que hoy es General Madariaga. Los enfrentó en la batalla de Chascomús, derrotándolos completamente.


title: Prudencio Rosas

text: Regresado a Chascomús, indultó por orden de su hermano a los gauchos que habían participado en la revolución. En cambio, los jefes revolucionarios, generalmente estancieros, fueron enviados prisioneros a Buenos Aires. Curiosamente, casi ninguno de éstos fueron ejecutados, como sí ocurrió con otros enemigos de Rosas en esos años.


title: Prudencio Rosas

text: Persiguió a los jefes enemigos, especialmente a Pedro Castelli, que fue alcanzado y muerto cerca de Dolores por tropas de Granada, y su cabeza exhibida durante años en la plaza de ese pueblo. En cambio, el coronel Manuel Rico logró huir y embarcarse con cientos de hombres.


title: Prudencio Rosas

text: De regreso a Chascomús, defendió la zona de Magdalena contra la invasión de Lavalle de 1840. Fue ascendido al grado de general.


title: Prudencio Rosas

text: En 1845, tras el fallecimiento de su primera esposa, que le había dejado 8 hijos vivos, volvió a casarse con Etelvira Romero; se radicó desde entonces en el pueblo de Chascomús, donde compró varias estancias. Poco después se trasladó a la provincia de Santa Fe, colaborando en la reconquista de la provincia, invadida por Juan Pablo López, para el gobernador federal Pascual Echagüe.


title: Prudencio Rosas

text: Tras la batalla de Caseros —en la que no participó— permaneció alejado de toda actividad pública hasta octubre de 1853, en que vendió muchas de sus propiedades y se trasladó a Montevideo. Desde allí pasó a Portugal y luego a España, donde compró un palacio en Sevilla en el que pasó el resto de su vida.


title: Prudencio Rosas

text: Murió en Sevilla, España, en 1857. Poco después, su hija Basilia Ortiz de Rozas se casó con el general húngaro Juan Czetz, uno de los fundadores del Colegio Militar de la Nación.


title: Prudencio Rosas

text: Sus restos fueron repatriados en 1872 por su familia, y descansan en el panteón de la familia Ortiz de Rozas en el Cementerio de la Recoleta.


title: El diluvio que viene

text: El diluvio que viene ("Aggiungi Un Posto a Tavola", en su título original) es una comedia musical en dos actos de Pietro Garinei y Sandro Giovannini, escrita entre 1973 y 1974 con Iaia Fiastri, adaptación libre de la novela ""After me the Deluge"", de David Forest. La música es de Armando Trovaioli, escenografía y vestuario originales (Italia) de Giulio Coltellacci y coreografía de Gino Landi. Tras un rotundo éxito en Roma en 1974, la obra fue traducida a varios idiomas y llevada a otros países, con similar éxito.


title: El diluvio que viene

text: Entre 1973 y 1974, Pietro Garinei y Sandro Giovannini escribieron con Iaia Fiastri un musical inspirado en la novela “After Me the Deluge” (“Después de Mí el Diluvio”) de Forrest, encargando la composición de la música a Armando Trovaioli, gran jazzista romano. El costo total de la puesta en escena era bastante alto, cerca de 250 millones de liras, debido sobre todo a la realización de la magnífica escenografía en madera, montada sobre el escenario giratorio del teatro “Sistina”. Las escenas de la construcción del arca y del diluvio fueron de peculiar efecto. El espectáculo recibió su título a pocos días del estreno, tras una votación de la compañía, que prefirió “Aggiungi un Posto a Tavola” (“Pon un Sitio en la Mesa”) a “La bis bisarca” (“La Segunda Arca”) y a “Concerto per prete e campane” (“Concierto para Cura y Campanas”).


title: El diluvio que viene

text: Don Silvestre, cura de un pequeño pueblo montañés, recibe un llamado telefónico de Dios, anunciándole que enviará un segundo diluvio universal. Silvestre tiene la misión de construir un arca y salvar a su aldea, que ha sido elegida para repoblar la tierra. Clementina, que está secretamente enamorada del párroco, está dispuesta a ayudarlo, pero su padre, el alcalde, no cree una palabra de lo que Silvestre dice, a pesar de que este realiza un milagro con el que convence a todos. El Alcalde sigue oponiéndose a las intenciones de Silvestre y el pueblo, y todo se complica con la llegada de Consuelo, una mujer de la vida fácil, que distrae a todos los varones del pueblo en la noche previa al diluvio, que por instrucciones del Señor, debía estar dedicada a procrear. Dios interviene nuevamente para restablecer el orden otorgándole a Totó, el tonto del pueblo, su virilidad, para que mantenga ocupada a Consuelo. Tras esa noche de pasión, Totó se enamora de Consuelo y le propone matrimonio. Cuando el pueblo se entera de que Consuelo, al convertirse en esposa de Totó, también subirá en el arca con ellos, se rehúsan a seguir construyendo el arca. Silvestre trata de convencerlos, pero finalmente decide arreglárselas solo. Sin embargo, poco a poco, empezando por Clementina, todos se arrepienten y se acercan a ayudarlo, hasta que en un acto de trabajo en equipo, montan el arca y la dejan lista para zarpar. El primer acto termina cuando descubren que el Alcalde ha desaparecido. El Alcalde, que se oculta en la estatua del santo del pueblo, consigue hacer una llamada a las autoridades locales para que detengan a Silvestre en su “demente” plan de subir a todo el pueblo a un arca. Justo a la mitad de la boda de Totó y Consuelo, el Alcalde debe salir de la estatua debido a una imperiosa necesidad y es descubierto, de modo que es apresado y encerrado. Más tarde, Clementina le confiesa su amor a Silvestre, quien se resiste a faltar a su celibato, pero tras consultarlo con Dios, este le dice que Él nunca ordenó tal cosa del celibato, así que Silvestre es totalmente libre de amar a Clementina. Tras subir a los animales en el arca, Silvestre y todo el pueblo se disponen a zarpar, pero en eso aparecen las autoridades locales, que intentan detener toda la acción. Sin embargo, el diluvio empieza, y como solo Silvestre y Clementina están a bordo del arca, a Dios le parece bien que solo ellos se salven. Silvestre se niega a dejar que todos sus feligreses se ahoguen, así que en un acto de rebeldía se baja del arca y esto obliga a Dios a detener el diluvio. Al final todos celebran su salvación con una gran comida. Silvestre le pide perdón a Dios por su rebeldía, y Este decide acompañarlos en su celebración (de ahí el título original de la obra, "Pon un sitio más en la Mesa").


title: El diluvio que viene

text: Primer Acto:Obertura: Un Nuevo Sitio Disponed (Latinoamérica: ...Disponer; It. "Aggiungi un posto a tavola")Qué pena Que Sea Pecado ("Peccato che sia peccato")Calma ("Sono calmo")Concierto para Cura y Campanas ("Concerto per prete e campane")Tira el Dinero ("Buttalo vía")Bella Noche Sin Sueño ("Notte da non dormire")¡Ahí Va la Consuelo! ("Consolazione")Bella Noche Sin Sueño (bis)Esto Es Amor ("L'amore secondo me")Las Hormigas Mueven la Montaña ("Una formica è solo una formica")Segundo Acto:La Balada de San Crispín ("La ballata di San Crispino")Qué pena Que Sea Pecado (bis) ¡Dulce Clementina! ("Clementina")Te Quiero ("Ti Voglio")Cuando el Arca se Detenga ("Quando l'Arca si fermerà")Esto es el Amor (bis)Un Nuevo Sitio Disponed (Finale)


title: El diluvio que viene

text: La obra se representó por primera vez en español en el Teatro Monumental de Madrid el 11 de marzo de 1977, producido por Ramón y Antonio Riba, con el mismo montaje italiano: escenografía y vestuario de Giulio Coltellacci, coreografía de Gino Landi y dirección de Garinei y Giovannini. La dirección musical estaba a cargo de Rafael Ibarbia y la dirección de los coros a cargo de Joaquín Laría.  El reparto estuvo formado por: Franz Johan (Crispín), Lia Uya (Consuelo), Lorenzo Valverde (Don Silvestre), Víctor Petit (Don Silvestre, en algunas representaciones. Abandonó la compañía en el verano de 1977), Manuel Zarzo (Totó), María Elías (Clementina), Josefina Güell (Hortensia), Franco Ricchio (El Altísimo Prelado) y José Guardiola (La Voz de Dios).


title: El diluvio que viene

text: Esta producción permaneció en cartel de forma ininterrumpida hasta el verano de 1980, suponiendo entonces un éxito sin precedentes en la comedia musical en España. Posteriormente realizó una gira por diversas ciudades españolas que concluyó con la vuelta al Teatro Monumental de Madrid, realizándose las últimas representaciones entre mayo y julio de 1983.


title: El diluvio que viene

text: En el año 1995 se reestrenó en el Teatro Calderón de Madrid, con producción de José Luis Moreno y con un reparto integrado por Quique Camoiras (Crispín), Paco Morales y Carlos Marín (Don Silvestre), Margarita Marbán/Carmen Pascual (Clementina), Pedro Pablo Juárez (Totó), Gema Castaño (Consuelo) y Pepa Rosado (Hortensia). José Guardiola, ya por entonces fallecido, siguió siendo "La voz de Dios".


title: El diluvio que viene

text: El 10 de diciembre de 2004 tuvo lugar el segundo reestreno en el Teatro Olymplia de Valencia, protagonizada por Gisela, Paco Morales, Mamen García y José Luis Gago.


title: El diluvio que viene

text: Estrena en 1977 y dura hasta 1981. Con funciones de martes a domingos, llegó a celebrar más de 1.800 representaciones.


title: El diluvio que viene

text: El gran señor del teatro en México, Manolo Fábregas, llevó al máximo éxito esta gran obra que por primera vez se presentaba en México como el “Primer Espectáculo Musical en Scenorama”. Estrenada en 1977, la temporada duró por más de seis años y casi con los mismos actores originales. El elenco fue con Héctor Bonilla, Mónica Sánchez Navarro, Patricio Castillo, Rebeca D’Vivar, Arturo García Tenorio y Daniela Romo, en el papel de Consuelo, cuando empezaba su carrera. Este mismo personaje lo escenificó Raquel Olmedo en una parte de la temporada. Todo México tuvo la oportunidad por lo menos de verla una vez en el gran teatro San Rafael.


title: El diluvio que viene

text: En el mismo recinto, se hizo un remontaje de la obra en 1992, que duró en temporada hasta 1993. Bonilla repitió el papel de Silvestre al lado de Mariana Levy, Luis Couturier, Rosita Pelayo y Gerardo González. Mariana Levy deja el papel para los últimos meses y es reemplazada por Mónica Sánchez Navarro; Laura Luz sustituye a Rosita Pelayo.


title: El diluvio que viene

text: Una anécdota aparte, es que se rumorea que Silvia Pinal quería comprar los derechos de esta obra mucho antes que Manolo Fábregas, y se la propuso a Rafael Banquells para que la dirigiera y tener a las dos hijas en los papeles principales: Silvia Pasquel como Consuelo y Rocío Banquells como Clementina. Pero al final no se consolidó el proyecto y Manolo Fábregas fue quien finalmente llevó a escena esta comedia musical convirtiéndola en un clásico de México. Para la versión moderna de El Diluvio que viene en México, Jaime Camil interpretó el papel de "Silvestre" (Héctor Bonilla en la versión original), María Filippini (Consuelo), alternó ese personaje con Tana Planter, más adelante fue Cecilia de la Cueva. La cantante María Inés Guerra en el papel de Clementina, el papel del alcalde, Patricio Castillo, quien interpretó el mismo papel en la versión original. El actor Héctor Bonilla dirigió en este país la nueva versión del musical El diluvio que viene. El teatro San Rafael fue de nueva cuenta el escenario. Posteriormente Jaime Camil fue substituido por Ernesto D'alessio.


title: El diluvio que viene

text: La Agrupación de Críticos y Periodistas de Teatro reconocen en su XXV entrega de premios a María Inés Guerra como la Mejor Actriz Revelación en una comedia musical por el papel de ""Clementina"" gracias a su destacada participación, pero sobre todo por su alto crecimiento a nivel vocal; además de obtener un "Premio Bravo" en la misma categoría. El diluvio que viene se adjudicó también la "Dama de la Victoria" en las categorías de Musical Extranjero, Mejor Ensamble de Bailarines y Coactor de Musical (Patricio Castillo), Actor Revelación (Enrique de la Riva), Coactriz (María Filippini), Actor de Musical (Jaime Camil) preseas a lo mejor del teatro en 2007.


title: El diluvio que viene

text: El diluvio culminó con gran éxito después de ocho meses en escena y cumplir con 2, 639 representaciones, además de grabar un álbum totalmente en vivo.


title: El diluvio que viene

text: En Argentina se estrenó en 1979 en el Teatro Nacional y estuvo tres años ininterrumpidos en cartel (la mitad en esa sala y el resto en el Teatro Cómico). Fue protagonizada por José Ángel Trelles como el padre Silvestre, Vicky Buchino como Clementina y Luis Tasca como la Voz de Dios; también actuaban Graciela Pal, Valeria Vanini, Jacques Ardt y Charly Diez Gómez. El espectáculo recibió el premio Prensario al mejor espectáculo teatral. De esa versión quedó un disco con todas las canciones de la obra.


title: El diluvio que viene

text: Bajo una nueva producción, la obra fue repuesta en el Teatro Astral en 1985 y permaneció en cartel hasta fines de ese año, continuando la temporada de verano en el Teatro Opera de Mar del Plata, donde recibió dos premios Estrella de Mar (mejor musical y mejor escenografía) y el Premio Cruz Roja al mejor espectáculo para toda la familia. Finalmente, la obra salió de gira por grandes ciudades del interior y el conurbano bonaerense, hasta que bajó de cartel el 4 de octubre de 1987 en el teatro Colonial de La Plata.


title: El diluvio que viene

text: En 1992 se hizo la última reposición en el Teatro Lola Membrives, con Juan Darthés como el Padre Silvestre, Tincho Zabala como la Voz de Dios, y Mónica De Andrés, María José Demare, Inés Estévez y Diego Jaraz entre otros.


title: El diluvio que viene

text: Un nuevo intento en el año 2003 fracasó.


title: El diluvio que viene

text: Finalmente, la obra se reestrenó en la temporada de verano 2010-2011 en Mar del Plata, donde fue nominada para 9 premios "Estrellas de Mar"., ganando 4 de ellos. En esta ocasión, los protagonistas son Juan Durán, Natalie Pérez, Pablo Nápoli, Juan B. Carreras y Julia Calvo.


title: El diluvio que viene

text: En 2012 El Diluvio Que Viene se presentó en el Teatro Lola Membrives con Juan Durán, Natalie Pérez, Pablo Nápoli, Juan Bautista Carreras y Adabel Guerrero por Julia Calvo y la producción de Laura Fidalgo.


title: El diluvio que viene

text: En enero de 2016 se reestrenó en el teatro Ópera Allianz protagonizado por Juan Durán, Sabrina Artaza, Pablo Nápoli y Juan Bautista Carreras.


title: Ernst Tetsch

text: Ernst Johann Tetsch (28 de octubre de 1916 - 11 de noviembre de 1993) fue un Sturmbannführer de las Waffen SS durante la Segunda Guerra Mundial. Fue ganador de la Cruz de Caballero de la Cruz de Hierro.


title: Ernst Tetsch

text: Ernt Johann Tetsch nació el 28 de octubre de 1916, en Karlsruhe, Baden. Después de haber terminado la escuela primaria se ofreció como voluntario para unirse a las SS-Verfügungstruppe siendo asignado a las SS-Standarte Germania con el número de las SS 199 968, también se unió al Partido Nazi con el número 5 262 862. Luego fue seleccionado para convertirse en un oficial y enviado a la SS-Junkerschule en Braunschweig, siendo el 35 en la clase.


title: Ernst Tetsch

text: Con el estallido de la Segunda Guerra Mundial Tetsch comenzó en el SS Regimiento Germania, en ese momento era parte de las SS-Verfügungstruppe. En esa ocasión fue parte de la reforma de las SS-VT después de la Batalla de Francia fue parte de la División SS Das Reich y obtuvo el mando de la 8 º Compañía (Heavy), 2 º Regimiento Panzer SS.


title: Ernst Tetsch

text: Luego pasó a la orden del III.Battallón, 2 º Regimiento Panzer SS entre julio y octubre de 1943, esta unidad se había formado de la captura de tanques T-34 y la tripulación del 2 º Batallón SS Panzerjäger.


title: Ernst Tetsch

text: En 1944 se le envió a la 10.ª División Panzer SS Frundsberg al mando del I.Batallón, 10 º Regimiento Panzer SS del Batallón Panzer V Panther. Fue cuando estaba al mando de este batallón cuando se le concedió la Cruz de Caballero por servir en el Frente Oriental en marzo de 1945. Poco después de que asumió el mando del 10 º Regimiento Panzer SS hasta el final de la guerra.


title: Ernst Tetsch

text: Johann Ernst Tetsch sobrevivió a la guerra y murió el 11 de noviembre de 1993.


title: Raquel Ércole

text: Raquel Ércole Ramírez (Neiva, 20 de febrero de 1940-Bogotá, 13 de diciembre de 2021) fue una bailarina de música folclórica y destacada primera actriz colombiana.


title: Raquel Ércole

text: Fue una de las primeras actrices colombianas de televisión junto a Rebeca López y Judy Henríquez, con quienes participó en la primera telenovela de dicho país, "El 0597 está ocupado".


title: Raquel Ércole

text: Estuvo casada por más de sesenta años con el músico y humorista Lizardo Díaz Muñoz, integrante del célebre grupo Emeterio y Felipe "Los Tolimenses", con quien tuvo tres hijos: Patricia, Guido y César Díaz Ércole. Después de una larga ausencia de las pantallas colombianas (2003-2010), regresó en 2010 con la telenovela "Secretos de familia" emitida por Caracol TV en la que encarnó a Teresa San Miguel.


title: Stacy Lattisaw

text: Stacy Lattisaw (n. 25 de diciembre, 1966, Washington D.C., EE. UU.) es una cantante estadounidense de R&B y Música disco.


title: Stacy Lattisaw

text: Cuando era una adolescente en la década de 1980, Lattisaw tuvo una serie de hits de R&B en los Top 40, canciones como - "Let Me Be Your Angel", "Jump to the Beat", "Love on a Two-Way Street" y "Miracles"- cruzando la corriente principal del pop. Lattisaw grabó su primer álbum para Cotillón a la temprana edad de 12 años en 1979, bajo la dirección del productor Van McCoy. Sin embargo, no fue hasta que se afilió con Narada Michael Walden, un exbaterista de la Mahavishnu Orchestra, que estaba empezando una carrera como productor, que se convirtió en una estrella. Bajo la dirección de Walden, ella tenía cinco álbumes de gran éxito entre 1981 y 1986. De su álbum de 1982, Sneakin' Out, la cantante Mariah Carey tomó una muestra de la canción "Attack of the name game" para su canción "Heartbreaker". Ella continuó la grabación en la década de 1980, firmó con Motown Records en 1986, pero su público poco a poco desapareció. En la década de 1990, decidió retirarse de la industria de la música y concentrarse en el aumento de su familia. Sin embargo, su web oficial afirma que ella está trabajando en un CD evangélico.


title: Stacy Lattisaw

text: Álbumes


title: Stacy Lattisaw

text: Sencillos


title: Costilla de ternera

text: Un chuletón, chuletón de buey, chuletón de ternera, chuleta de ternera, costilla de buey, costilla de ternera; en Argentina y Uruguay llamado bife de costilla, costeleta" o chuleta"' (según la región), es un corte de carne de vacuno (buey, vaca o ternera) en el que se incluye tanto la parte superior de una costilla del animal, como la carne que rodea al hueso por ambas caras de la costilla. Una pequeña banda de carne se encuentra en la cara interna de la costilla mientras que la mayor parte de la carne se encuentra en la cara externa de la costilla. Esa porción principal de carne es la que corresponde a los músculos que se encuentran justo encima de la caja torácica del animal, principalmente el músculo dorsal largo ("Erector spinae"), pero también el "Complexus" y el "Spinalis". La sección del costillar usada en la obtención de estos cortes de carne comprende desde la costilla número 6 hasta la 12.