title: Polinomios asociados de Legendre

text: Donde δ es la delta de Kronecker.


title: Polinomios asociados de Legendre

text: Similarmente, también se satisface la condición de ortogonalidad para un ℓ fijo:


title: Polinomios asociados de Legendre

text: La ecuación diferencial es claramente invariante bajo un cambio de signo de "m".


title: Polinomios asociados de Legendre

text: Se vio arriba que para las funciones con un "m" negativo, estas debían ser proporcionales a las funciones donde se tenía un "m" positivo:


Polinomios asociados de Legendre


title: Polinomios asociados de Legendre

text: La ecuación diferencial también es invariante bajo un cambio de ℓ a −ℓ − 1, y las funciones para ℓ negativo son definidas por


title: Polinomios asociados de Legendre

text: A continuación se muestran los primeros polinomios asociados de Legendre, incluyendo aquellos para los que se tienen valores negativos de "m":


title: Polinomios asociados de Legendre

text: Estas funciones tienen algunas propiedades de recurrencia:


title: Polinomios asociados de Legendre

text: Algunas identidades útiles (valores iniciales para la primera recursión):


title: Polinomios asociados de Legendre

text: donde !! es el doble factorial.


title: Intel QuickPath Interconnect

text: El Intel QuickPath Interconnect ("QuickPath", "QPI") es una conexión punto a punto con el procesador desarrollado por Intel para competir con HyperTransport. Antes de revelar su nombre, Intel lo mencionaba como Common System Interface o "CSI" . Los primeros desarrollos fueron conocidos como YAP (Yet Another Protocol) y YAP+. El desarrollo fue hecho en el "Massachusetts Microprocessor Design as Desktop, Xeon e Itanium. Intel lo lanzó en noviembre de 2008 en su familia de procesadores Intel Core i7 y en el chipset X58, y es usado en los procesadores Nehalem, Tukwila y Sandy Bridge."


title: Intel QuickPath Interconnect

text: El QPI es un elemento de un sistema de arquitectura que Intel llama "QuickPath architecture" que implementa como Intel llama "QuickPath technology". Tal como el HyperTransport de AMD, la arquitectura QuickPath Architecture asume que el procesador tiene un controlador de memoria integrado, obligando así a los multiprocesadores a usar una arquitectura NUMA.


title: Intel QuickPath Interconnect

text: Cada QPI comprime 2 conexiones punto a punto de 20-bit, una para cada dirección, para un total de 42 señales. Cada señal es un par diferencial, formando así un número de 84.


title: Intel QuickPath Interconnect

text: El "QuickPath" reporta velocidades de 4,8 a 6,4 GT/s por segundo por dirección. El ancho de banda va de 12,0 a 16,0 GB/s por dirección, o 24,0 a 32,0 GB/s por conexión.


title: Intel QuickPath Interconnect

text: La implementación inicial en el Nehalem usa una conexión de 25,6 GB/s a 20-bit. Esta conexión provee exactamente el doble del ancho de banda teórico de un FSB de Intel a 1600 MHz (usados en el chipset Intel X48).


title: Descent (Stargate SG-1)

text: Descent (Descenso) es el tercer de la sexta temporada de la serie de televisión de ciencia ficción "Stargate SG-1", y el episodio Nº 113 de toda la serie.


title: Descent (Stargate SG-1)

text: En un Tel'tak el SG-1 junto con Jacob/Selmak, el Mayor Davis y el Dr. Friesen se acercan a una Nave Ha'tak cerca de la órbita de la Tierra. No hay signos de vida en ella, y no parece estar dañada, por lo que el equipo no entiende porque los Goa'uld la abandonarían. Teal'c y Jonas se quedan en el carguero, mientras el resto entra a la Ha'tak. Una vez dentro escuchan unos extraños sonidos. Ya en el puente de mando descubren que la secuencia de autodestrucción fue activada, pero que misteriosamente se ha detenido, mas no anulado. Desconcertados, Carter y Davis van a revisar la computadora central, pero el área resulta estar sellada y Jacob/Selmak no puede abrirla. Por otro lado, el Dr. Friesen le insiste al Coronel O'Neill revisar los escudos de la nave, pero éste se niega. Friesen entonces aprovecha que O'Neill es llamado a ayudar al resto a abrir una puerta, para buscar los generadores del escudo por su cuenta, pero repentinamente se topa con 3 Jaffa Ninjas.


title: Descent (Stargate SG-1)

text: Luego, revisando el ordenador central, Carter confirma que se trata de la Ha'tak donde Anubis capturó a Thor, y sugiere que quizás antes de rescatarlo, él dejó un virus que obligó a Anubis a abandonar la nave. Ella entonces solicita la ayuda del Dr. Friesen, pero éste no responde. Pronto O'Neill lo encuentra muerto, y advierte al resto. Pese a ello, los Jaffa alcanzan al Pel'tak, hieren a Jacob y programan la nave para que caiga a la Tierra. Luego abordan el Tel'tak, pero Teal'c acaba con ellos rápidamente. Sin embargo durante la pelea los anillos de transporte resultaron dañados, por lo que los demás quedan atrapados en la Ha'tak


title: Descent (Stargate SG-1)

text: Sin poder ayudar, Teal'c y Jonas regresan al SGC, donde después de que Hammond les informe que la nave se estrelló en el océano Pacífico, ellos se unen a la misión de rescate a bordo de un submarino. En tanto, en el fondo del mar, Carter y el Mayor Davis informan del serio daño estructural producido por la colisión. Mientras esperan que los rescaten, O'Neill y Carter deciden volver a la computadora central a desactivar la autodestrucción, pero descubren que el área se está inundando. El agua los alcanza y el pasillo se sella automáticamente. A pesar de los intentos de Jacob el corredor se llena por completo con Jack y Sam dentro y a punto de ahogarse. Repentinamente las puertas se abren y ambos logran salvarse. En ese momento, Jonas y Teal'c llegan en el submarino de rescate y se encuentran con O'Neill y Carter.


title: Descent (Stargate SG-1)

text: Sin embargo, Sam insiste en que aún no pueden irse, ya que cree que de alguna forma el "virus" dejado por Thor fue el responsable de evitar que se ahogaran en el pasillo. Todos entonces se reúnen en el puente y descubren que el misterioso sonido que se escuchaba antes, es en realidad una voz; la voz de Thor. No se trata en realidad de un virus, sino de su mente, descargada dentro del ordenador central, la que tomo control de la nave. La distorsión de la voz fue probablemente ocasionada por Anubis, al intentar apagarla. Debido a que los Asgard informan que Thor sigue en coma y con nulas posibilidades de sobrevivir, O'Neill, Carter y Teal’c deciden sacar su mente de base de datos, mientras el resto va hacia al submarino. Al hacer esto la autodestrucción se reactiva quedándoles solo 17 minutos. Sin embargo cuando se disponían a volver al submarino descubren que todas las salidas de ese sector se han inundado. La única opción es escapar en los planeadores que la nave tiene, pero primero deberán activar el campo de fuerza del hangar.


title: Descent (Stargate SG-1)

text: Jonas sabiendo que no podrán hacerlo desde allí, decide activarlo desde una parte cercana, pero que ya está inundada. Lo logra, y luego alcanza al resto del SG-1. Abordan 2 deslizadores Goa'uld y escapan, dejando a atrás a la Ha'tak que explota. Jacob, a bordo del submarino que también ha sobrevivido, se contacta con Jack, quién le informa que todos los miembros del SG-1 están bien, mientras los planeadores vuelan de vuelta a casa.


title: Los Molinos de la Vila

text: Los Molinos de la Vila (en catalán "Els Molins de la Vila") están situados a un kilómetro al este del pueblo de Montblanch (Provincia de Tarragona, España), entre los ríos Francolí y Anguera, de hecho, en la orilla del Anguera.


title: Los Molinos de la Vila

text: Los Molinos de la Vila es el nombre genérico para denominar el conjunto formado por dos antiguos molinos harineros: El Molí de la Volta y El Molí Xic, construidos por el Común del pueblo de Montblanch entre finales del siglo XIII y principios del siglo XIV.


title: Los Molinos de la Vila

text: En 1650 se vendieron a la comunidad de presbíteros de Montblanch. Diferentes inundaciones provocaron su derrumbamiento y abandono en 1848, si bien El Molí Xic ya había sido abandonado antes. En 1985 fueron adquiridos por el Museo-Archivo de Montblanch, que los fue restaurando hasta 1992 con la colaboración de diversas administraciones públicas. Actualmente son visitables como una sección del Museo de Montblanch.


title: Los Molinos de la Vila

text: El Molí de la Volta está formado por una sala rectangular, de una superficie de 88,80 m² dentro de la cual se encontraban los cuatro molinos. Está cubierta por una bóveda, un poco apuntada, y recibe la luz a través de cuatro aspilleras alargadas. Todo el edificio es de piedra bien cortada y sus muros tienen unos 2,70 metros de grosor. Al lado y más alta que el molino, está la antigua alberca de una superficie de 1.150 m², con cuatro cacaos o pozos circulares cubiertos con arcos apuntados, separados por muros con espigones triangulares para repartir las aguas hacia cada cacao o cada molino. Anexo a El Molí de la Volta y comunicado por una puerta adovelada, más pequeña que la que da acceso a la sala principal, había un almacén, ahora sin cubierta, de construcción posterior.


title: Los Molinos de la Vila

text: A unos 50 metros al norte está el llamado Molí Xic, de dos muelas o molinos, más bajo que El Molí de la Volta y más cercano al lecho del río Anguera. No tiene cubierta o bóveda y se encuentra muy estropeado por sucesivas riadas. Su nave también es rectangular.


title: Los Molinos de la Vila

text: Lo más remarcable es la estructura arquitectónica y el funcionamiento de estos molinos, que aprovechan la presión del agua obtenida al precipitarse desde la alberca por los cacaos para hacer funcionar las ruedas del molino, con el uso de un mecanismo físico que permite obtener energía a partir de la presión del agua y no en función de su cantidad.


title: Los Molinos de la Vila

text: Los Molinos de la Vila son un elemento de gran interés histórico, tecnológico, arquitectónico y de patrimonio industrial representativo del período que va desde la edad media hasta la revolución industrial.


title: Los Molinos de la Vila

text: Su ubicación en un entorno natural cerca de Montblanch y su adscripción como sección del Museo de Montblanch facilitan la visita pública, que permite conocer la tecnología, la sociedad y la cultura de su tiempo.


title: Ken Kitamura

text: Ken Kitamura (北村 健, Kitamura Ken) conocido profesionalmente como ken, es el guitarrista de la reconocida banda japonesa L'Arc~en~Ciel. También es el cantante principal/líder/guitarrista de la banda Sons of All Pussys (conocida como S.O.A.P.) y cuenta con un proyecto como solista.


title: Ken Kitamura

text: Dos meses antes de su graduación, Ken se retiró del Instituto de Tecnología de Nagoya (donde iba a ser arquitecto) para unirse a L'Arc~en~Ciel en el año 1992 por una llamada de su amigo de la infancia Tetsu. Se rumora que esta decisión endureció la relación que tenía con sus padres. Sin embargo durante algunos de los MC que hizo en la gira Theater of kiss mencionó que se está reconciliando un poco más con ellos.


title: Ken Kitamura

text: Desde que se unió a la banda, ha sido parte fundamental en la composición de melodías. Canciones famosas del grupo como "Vivid Colors", "Niji", "The Fourth Avenue Cafe", "As if in a dream", "Kasou" o "Lies and Truth" figuran entre sus mejores aportes. Hasta la fecha ha sacado con la agrupación 11 álbumes, más de 30 sencillos, varias recopilaciones y giras exitosas.


title: Ken Kitamura

text: En 2002, cuando los miembros de L'Arc~en~Ciel se encontraban descansando de las actividades como banda, surge S.O.A.P. como un proyecto alterno que incluía al baterista Yasunori Sakurazawa (Sakura, exintegrante de la misma L'Arc~en~Ciel) y al bajista Ein (un modelo de origen mitad japonés, mitad alemán que Ken conoció en la grabación de un videoclip de L'Arc~en~Ciel). Cada miembro contribuyó con canciones basadas en diferentes temáticas: Ken con amor, Ein con deseo y Sakura con sus experiencias en la cárcel. Luego de cuatro mini álbumes y un sencillo, la banda se encuentra en recesión desde 2004.


title: Ken Kitamura

text: Un par de años después mientras se encontraba en una nueva pausa de la banda que lo vio surgir, lanza a la venta el mini álbum "Speed", donde se deja ver una faceta mucho más personal de su música, ejecutando el puesto de cantante y guitarrista principal dejando excelentes impresiones. Él mismo se refiere a este lanzamiento como algo "nuevo, más puro" similar a sus primeros días en L'Arc~en~Ciel.


title: Ken Kitamura

text: Ken es un constante fumador. A lo largo de su carrera, siempre se lo ha visto en conciertos y videoclips fumando, aún mientras toca la guitarra. La figura de Ken fumando un cigarro mientras toca es la imagen que más lo caracteriza.


title: Ken Kitamura

text: A finales de 2008, Ken vuelve a los estudios de grabación preparando lo que será la vuelta a su carrera como solista. Su nuevo sencillo "Deeper" salió en marzo de 2009, seguido por un nuevo álbum, "IN PHYSICAL", en abril y una gira realizada a mediados del mismo año en Japón. También cabe destacar su buena relación con la banda MUCC, en la cual ha demostrado su faceta de productor al representar sus últimos sencillos Ageha, Sora to Ito y Freesia así como el álbum Kyuutai. El 15 de julio de 2010, Ken lanza oficialmente el PV de Solitary Stroll, destinado a promocionar su mini-álbum The Party que fue lanzado el 4 de agosto de 2010.- "Sencillos" - "Álbumes"


title: Platyoposaurus

text: Platyposaurus es un género extinto de temnospóndilos del Pérmico Superior, de hace entre 255 y 250 millones de años.


title: Platyoposaurus

text: Los restos fósiles fueron hallados en Belebey, Bashkortostán, Rusia, y el nombre "Platyposaurus" significa "reptil de cara plana". Se encontró un espécimen adulto carnívoro, con un cráneo de 50 cm. de largo y una longitud total de 270 cm.


title: Anthacanthus

text: Anthacanthus es un género de plantas fanerógamas perteneciente a la familia Acanthaceae. El género tiene 17 especies de hierbas.


title: Jennifer Larmore

text: Jennifer Larmore es una mezzosoprano de coloratura estadounidense nacida el 21 de junio de 1958 en Atlanta, Georgia.


title: Jennifer Larmore

text: Estudió en "Westminster Choir College" de Nueva Jersey tomando clases con John Bullock y Regina Resnik debutando en Niza como "Sesto" en La clemenza di Tito de Mozart. En 1988, con "Rosina" en El barbero de Sevilla de Rossini en Estrasburgo, conquista un personaje que cantará en la mayoría de las grandes casas líricas de Europa y América - 1995 en el Metropolitan Opera y 1997 en el Teatro Colón de Bs.As.(en donde ademàs canta L'italiana en Algeri y Elisabetta, regina d'Inghilterra en otras temporadas).


title: Jennifer Larmore

text: Incorpora otros papeles del belcanto como "La Cenerentola"," La italiana en Argel," "Romeo" de Bellini y del barroco y ópera temprana como Orfeo y Giulio Cesare de Handel. En la Ópera de San Francisco en 2008 cantó "Fricka" de El anillo del Nibelungo de Wagner dirigida por Donald Runnicles.


title: Jennifer Larmore

text: Su repertorio incluye obras de Mahler, Schoenberg, Mozart, de Falla, Debussy, Berlioz y Barber.


title: El favor de la soledad

text: «El favor de la soledad» es una balada de pop/rock cuya escritura e interpretación está a cargo de la cantautora y actriz mexicana Gloria Trevi. Es el cuarto sencillo promocional para su séptimo álbum de estudio "Una rosa blu" (2007) y primero de su reedición (2008). La canción fue escrita por la propia artista y producida por Armando Ávila.


title: El favor de la soledad

text: Gloria Treviño escribió esta canción en el período en el que estuvo en la cárcel, inspirada en una vivencia personal. La autora la define como la canción más romántica de "Una rosa blu", y está dedicada a la soledad. La canción explica como la soledad afecta a la persona que no ha sabido valorar a otra persona que escucha esta canción, y que gracias a ella regresen nuevamente juntos.


title: El favor de la soledad

text: El lanzamiento de esta canción suposo confusión debido, en primera instancia, a que se creyó que había sido lanzada como segundo sencillo en Estados Unidos en el primer trismestre de 2008, cuando lo fue "Cinco minutos".


title: El favor de la soledad

text: Más tarde, en el periodo que queda recogido en el tercer trimestre de 2008, y con motivo de la elección del tercer sencillo, las radioemisoras mexicanas tocaron "El favor de la soledad". Debido a esto debutó sin ser lanzada oficialmente en la Superlista. Siendo finalmente elegido como el sucesor de Cinco minutos en México, Pruébamelo.


title: El favor de la soledad

text: "El favor de la soledad" hizo su aparición durante la primera semana de 2009, colocándose a pocas semanas entre las canciones más solicitadas y radiadas de la República Mexicana.


title: El favor de la soledad

text: Diferentes cadenas de rádio la colocaron en el primer lugar de popularidad.Durante la segunda semana del mes de abril se posicionó según Monitor Latino, en la quinta posición en la categoría general y en la tercera plaza en la categoría pop.


title: El favor de la soledad

text: El sencillo fue lanzado por Universal Music Group en este país en la última semana de marzo de 2009.


title: El favor de la soledad

text: El favor de la soledad, rápidamente sin ser confirmado como promotional single, se colocó en las primeras posiciones de las listas, convirtiéndose número 1 diferentes radios como Los 40 principales y Alfa Super Esterio Ecuador.


title: El favor de la soledad

text: Fue filmado en la ciudad de México, dirigido por Michel Castro, se sabe que no contó con mucho presupuesto para este video. Gloria mencionó que la canción no necesitaba video, pero que era un regalo para los fanes. Como agradecimiento a sus fanes, Gloria Trevi filmó el video del cuarto sencillo de su disco Una rosa blu, El favor de la soledad. El videoclip fue estrenado en Ritmoson Latino, en el programa Estreno Mundial, el viernes 31 de julio de 2009.


title: El favor de la soledad

text: El video fue dirigido por Michelle Castro, hermano de Cristian, quien fue elegido por la cantante debido a la idea que le presentó para el clip.


title: El favor de la soledad

text: Asegura la intérprete de Pruébamelo:.


title: El favor de la soledad

text: Gloria Trevi agradece el apoyo que el público brinda a este tema, motivo por el que decidió compartir sus sentimientos al componer El favor de la soledad.


title: El favor de la soledad

text: Agregó la extrovertida intérprete:


title: El favor de la soledad

text: Todos esos sentimientos y la esencia pura y romántica de Gloria Trevi están plasmados en el video de El favor de la soledad, que junto a una entrevista exclusiva con la cantante, se transmitió de manera continua en la emisión Estreno Mundial de Ritmoson latino el viernes 31 de julio de 2009.


title: El favor de la soledad

text: El video muestra a Gloria Treviño haciendo playback, con nada de maquillaje, con ropa muy casual. También muestra a Gloria vestida de "soledad", con pestañas blancas, ropa elegante, labios plateados y peinada de su "lado rubio", según la cantautora. El video muestra a varias personas: esposos, niños, parejas homosexuales, entre otros, mostrando que a todos, de alguna u otra forma, hemos sentido la soledad.


The Madagascar Penguins in a Christmas Caper, también conocido en España como "Madagascar: los pingüinos en travesura navideña" o "Los pingüinos de Madagascar: la misión", en Nickelodeon Latinoamérica como "Los pingüinos de Madagascar en: misión navideña" y originalmente en Hispanoamérica como "Los pingüinos de Madagascar en una misión navideña", es un cortometraje de animación por computadora, producido por Dreamworks Animation (con una banda sonora producida por el músico James Dooley de Media Ventures), estrenado en salas de cine y en DVD en 2005. Los 12 minutos de la película muestran las aventuras de cuatro pingüinos, también conocidos como los Pingüinos de Madagascar, que viven en el Zoológico de Central Park y están entrenados como espías.


title: The Madagascar Penguins in a Christmas Caper

text: Se estrenó en los cines el 7 de octubre de 2005 con la película de stop-motion, "". El corto fue posteriormente incluido en las ediciones finales de los DVD de la película Madagascar, los cuales fueron puestos en venta el 15 de noviembre de 2005, En Nickelodeon Latinoamérica fue transmitida esta película corta en diciembre en víspera de Navidad de 2009 sin ser anunciado, para el 25 de diciembre fue anunciado su estreno oficial.


text: El corto de animación fue dirigido por Gary Trousdale, producido por Teresa Cheng, y escrito por Michael Lachance.


text: Esta historia transcurre hace 2 años, antes de lo sucedido en Madagascar, cuando el más joven de los pingüinos en el equipo, "Cabo", sale del zoológico en la víspera de Navidad para encontrar un regalo para un solitario oso polar llamado Ted. Mientras camina por las calles de Manhattan, Cabo es capturado por una anciana que lo confunde con un juguete masticable, ese juguete era un regalo de ella para su cruel perro, el Sr. Chew (El Sr. Mordidas en Latinoamérica). Los otros tres pingüinos, Skipper, Kowalski y Rico, van a rescatar a Cabo del apartamento de la anciana antes de que sea demasiado tarde.


text: Al final de la película, los pingüinos invitan al oso Ted a su casa. Sin embargo, él ya había invitado a varios amigos más, lo que resulta en un enorme coro en una parodia de la canción navideña Jingle Bells.


text: En 2005, se anunció que las series de televisión se emitieron en Canal Futura y Discovery Kids de 2006 a 2008 en trece episodios y solamente una temporada.


text: Retornos siguió transmitiendo en Discovery Kids hasta 2008, mientras que los retornos continuaron en el aire en Futura (Futura) hasta 2017. Los planes para la película de animación de Madagascar Penguins basada en el corto también están en desarrollo. Será dirigido por Tim Burton. Esta es la segunda película de DreamWorks Animation dirigida por Tim Burton.


title: Tom y Jerry

text: Tom y Jerry ("Tom and Jerry" en inglés original) son dos personajes animados, un gato ("Tom") y un ratón ("Jerry"), que protagonizaron un gran número de cortometrajes creados, escritos y dirigidos por William Hanna y Joseph Barbera (anterior a la fama de su empresa Hanna-Barbera).


title: Tom y Jerry

text: Las series fueron producidas por el estudio de Hollywood de Metro-Goldwyn-Mayer desde 1940 hasta 1958, cuando el grupo de animación del estudio fue cerrado. En 1960, MGM subcontrató la producción de "Tom y Jerry" a Rembrandt Films (dirigido por Gene Deitch) en Checoslovaquia. En 1963, la producción de los cortos de "Tom y Jerry" regresó a Hollywood con Sib-Tower 12 Productions de Chuck Jones; estas series duraron hasta 1967.


title: Tom y Jerry

text: "Tom y Jerry" regresó luego en forma de caricaturas para la televisión por Hanna-Barbera (1975-1977; 1990-1993) y Filmation Studios (1980-1982).


title: Tom y Jerry

text: Los cortos de Hanna-Barbera son importantes por haber ganado siete premios Óscar, empatando con "Silly Symphonies" de Walt Disney como las series animadas con más premios.


title: Tom y Jerry

text: La trama de cada cortometraje se centra principalmente en los intentos frustrados de Tom por atrapar a Jerry, y el caos y destrucción que esto provoca. Debido a que parecen llevarse bien en algunos capítulos, al menos en los primeros minutos, no está claro por qué Tom persigue tanto a Jerry, pero algunas razones en diferentes cortometrajes incluyen:Tom rara vez tiene éxito derrotando a Jerry, principalmente debido a la destreza y astucia del ratón, pero algunas veces se debe a la propia estupidez de Tom. Tom solo vence a Jerry cuando este se convierte en el instigador o cruza cierto tipo de línea; la astucia de Jerry se genera al estar casi siempre a la defensa (bastante parecido a Bugs Bunny).


title: Tom y Jerry

text: Los cortometrajes han sido famosos por mostrar escenas fuertes que fueron consideradas en su momento como excesivamente violentas, ya que se podía ver al ratón Jerry cortando a Tom por la mitad, a Tom usando diferentes armas para intentar acabar con él como hachas, pistolas, rifles, explosivos y veneno, Jerry quemando la cola de Tom con una máquina para hacer waffles, Tom recibiendo fuertes golpizas de su dueño o de un perro, entre muchas más.


title: Tom y Jerry

text: Generalmente, ni Tom ni Jerry hablan en las caricaturas (excepto en una película). Hay algunas pocas excepciones, pero sus voces se limitan la mayoría de las veces solo a expresar gritos de alegría o dolor (casi siempre de Tom), o tragar saliva. Sus expresiones faciales y gestos transmiten y hacen entender al público todos sus sentimientos e intenciones. Pocas veces dicen palabras, aunque en un corto titulado "The Lonesome Mouse" dialogan fluidamente.


title: Tom y Jerry

text: La música forma parte importante en los cortos, enfatizando las acciones y demostrando las emociones en las escenas. El director de música, Scott Bradley, creó complejas obras que mezclaban jazz, música incidental música clásica y música pop.


title: Tom y Jerry

text: Después de 1953, todos los cortos de "Tom y Jerry" fueron producidos en el estándar y formato Academy ratio; desde 1953 a 1956 algunos de los trabajos fueron producidos en el formato Academy y el proceso widescreen Cinemascope. Desde 1956 hasta el cierre del estudio de animación de MGM un año después, todos los dibujos animados de "Tom y Jerry" fueron producidos en Cinemascope; algunos incluso tienen sus bandas sonoras grabadas en estéreo. Los cortos de los años 1960 creados por Gene Deitch y Chuck Jones fueron producidos en el formato Academy, pero con composiciones que los hicieran compatibles para el formato Academy widescreen también. Todos los cortos de Hanna y Barbera fueron producidos en Technicolor; los trabajos de los años 1960 fueron hechos en Metrocolor.


title: Tom y Jerry

text: Tom es un gato doméstico, antropomórfico, que apareció por primera vez en el cortometraje de 1940, "Puss Gets the Boot", de color gris azulado (o azul grisáceo, dependiendo del corto; el color de su pelaje es parecido al de la raza de gato Russian Blue), que tiene una vida acomodada.


title: Tom y Jerry

text: Tom fue originalmente conocido como "Jasper", durante su debut en este corto. Sin embargo, a partir de su próxima aparición, en "The Midnight Snack" y en adelante, se le conoce como Tom. A diferencia de la creencia popular, "Jasper" no es su apellido. su nombre "Tom Cat", es un juego de palabras de "Tomcat" que es la frase para referirse a los gatos de sexo masculino en inglés. Curiosamente en los créditos de la pelicula de Live Action de Tom y Jerry (2021) su Nombre es "Thomas D. Cat" pero en Warner Bros: Multiversus (videojuego creado por Warner) su Nombre aparece como "Thomas Jerome Cat".


title: Tom y Jerry

text: En muy rara vez se escucha hablar con la excepción de unas pocas apariciones. Él con frecuencia usa trampas, que por una acción cualquiera, termina dañándolo a él mismo, en vez de Jerry. Tom rara vez caza a Jerry para comérselo, solo para herirlo o competir con él. Sin embargo, Tom realmente se lleva bien a veces con Jerry. Tom ha cambiado notablemente en los últimos años, especialmente después de los primeros episodios. Por ejemplo, en su primer debut, fue cuadrúpedo y con inteligencia gatuna. Sin embargo, a lo largo de los años, se ha convertido casi en su totalidad bípedo y de inteligencia humana. "Problema canino" fue el último episodio con un Tom cuadrúpedo.


title: Tom y Jerry

text: Es de un temperamento vivo y bastante sensible. Aunque bastante enérgico y decidido, Tom no es un desafío para la mente de Jerry. Al final de cada episodio, Jerry es generalmente mostrado como el vencedor, y Tom como el perdedor. Sin embargo, han existido varios otros resultados: en extrañas ocasiones, Tom triunfa. Algunas veces, irónicamente, ambos pierden. De vez en cuando, generalmente en Navidad, Tom salva la vida de Jerry, o al menos le entrega regalos. Por lo menos en una ocasión, su persecución diaria es representada como una rutina disfrutada por ambos; en un episodio en particular, Tom está enamorado de una gata, y luego Jerry, celoso, procede a separarlos, por lo que Tom está agradecido y se estrechan las manos, y continúan con su cacería.


title: Tom y Jerry

text: A diferencia de Jerry, Tom tiene una conciencia que lo aflige al pensar que Jerry está mal herido o incluso muerto. Jerry algunas veces se aprovecha de esto.


title: Tom y Jerry

text: Gerald "Jerry" Mouse es un ratón antropomórfico de color café que siempre vive a una corta distancia de Tom. Apareció por primera vez en el cortometraje de 1940 "Puss Gets the Boot". Jerry fue originalmente conocido como "el Ratón" ("the Mouse") durante su debut en ese corto, sin embargo, a partir de su próxima aparición en "The Midnight Snack" y en adelante, él es conocido como "Jerry", pero fue originalmente pensado que se denominaría Jinx. En los créditos del Live Action de Tom y Jerry (2021) su nombre completo es "Jerome A. Mouse" pero en Warner Bros: Multiversus (videojuego creado por Warner) su Nombre aparece como "Gerald Jinx Mouse" por alguna razón.


title: Tom y Jerry

text: Desde su primera aparición, caminaba sobre dos piernas. Esto es muy diferente de Tom, que gradualmente se convirtió en un animal bípedo. Aunque muchos de los personajes secundarios hablen, Tom y Jerry rara vez lo hacen. Tom, generalmente utiliza su voz para cantarle a gatas; por ejemplo canta "Is You Is Or Is You Ain't My Baby" en el corto de 1946: "Solid Serenade". El codirector William Hanna hizo la mayoría de las expresiones vocales del par, incluyendo el más famoso efecto de sonido de la serie, el grito de Tom (creado al grabar el grito de Hanna y utilizando solo la parte más potente de este).


title: Tom y Jerry

text: En sus intentos por capturar a Jerry, Tom algunas veces tiene que lidiar con otros personajes como Butch, un desaliñado gato negro callejero que también quiere atrapar al ratón y muchas veces rivaliza con Tom (especialmente cuando ambos están enamorados de la misma gata) aunque irónicamente en algunos cortos ambos son mostrados teniendo una especie de amistad; Spike (también conocido como "Killer" o "Butch"), un fiero bulldog que supuestamente es mostrado viviendo en la misma casa con él, que en la mayoría de las ocasiones termina golpeándolo por culpa de Jerry, (en especial, cuando este aprovecha las advertencias que el perro le hace); y "Mammy-Two-Shoes" (voz hecha por Lillian Randolph), una mujer afrodescendiente cuyo rostro nunca es visible que trabaja y es dueña de la casa, quien generalmente golpea al gato con una escoba cuando él se porta mal, está al pendiente de que cumpla sus obligaciones e incluso también lo recompensa con comida cuando cree que hizo bien su labor con el ratón. En algunos países de Latinoamérica se le suele llamar Tomasa. Su primera aparición fue en el cortometraje "Puss Gets the Boot" (1940), y la última en "Push-Button Kitty" (1952).


title: Tom y Jerry

text: A finales de los años 1940, Jerry adoptó a un pequeño ratón gris llamado "Nibbles" (también conocido como "Tuffy" o "Chérie"). Durante los años 1950, "Spike" tiene un hijo llamado "Tyke". La incorporación de Tyke le dio a Jerry una nueva arma contra Tom. Al molestar al cachorro su padre vendría y atacaría al supuesto culpable, que generalmente era el gato. Otro personaje de la serie fue "Quacker", un patito amarillo cuyo debut tuvo lugar en el episodio 47 de 1950 "Little Quacker", donde también aparecieron su madre (de quien no se indica nombre), una pata de color gris, y su padre ""Henry"", un fornido pato de color beige con un ancla tatuada en el pecho. El diseño de Quacker fue utilizado luego por Hanna-Barbera, para la creación del personaje Yakky Doodle, protagonista de su propio show. "Uncle Pecos", el tío de Jerry, hizo su única aparición en el corto "Pecos Pest", en el año 1955. Es un viejo ratón gris con un gran bigote blanco que toca la guitarra, hasta que una cuerda se le rompe y tiene que buscar algo para reemplazarla, utilizando el bigote de Tom. Otro pariente es "Cousin Muscles", el primo de Jerry, que tiene una gran fuerza. Otro personaje en la serie fue "George", el primo de Tom. Es asustadizo y le teme a los ratones, pero al final del capítulo se une a su primo Tom para alejar a Jerry. Aparecen además en algunos episodios un pez dorado y un canario cuyos nombres no son indicados.


title: Tom y Jerry

text: A mediados de los años 1950, durante algunos cortometrajes, Tom y Spike eran mostrados viviendo en otra casa. Sus dueños eran un matrimonio con su hijo bebé al cual Tom y Jerry a veces debían cuidar. En los comienzos de los años 1960, Tom tendría un dueño llamado Clint Clobber, siendo el último personaje secundario habitual de toda la serie de dibujos animados y que solo apareció durante tres cortometrajes.


title: Tom y Jerry

text: William Hanna y Joseph Barbera eran parte de la unidad de Rudolf Ising en el estudio de animación de MGM a finales de los años 1930. Barbera, un creador de historias y diseñador de personajes, y Hanna, un director experimentado, fueron designados para comenzar a dirigir cortometrajes en la unidad de Ising; su primer trabajo fue un cortometraje titulado "Puss Gets the Boot". Creado a finales de 1939, y estrenada en los cines el 10 de febrero de 1940, "Puss Gets The Boot" se centra en Jasper, un gato gris que intenta atrapar a un anónimo roedor de color café. En 1941, el cortometraje fue nominado a un premio Óscar en la categoría , pero perdió ante otro dibujo animado de MGM, "The Milky Way". El productor Fred Quimby decidió no realizar más dibujos animados del gato y el ratón, ya que el estudio buscaba una mayor diversidad dentro de sus trabajos. Finalmente, Quimby cambió de parecer y permitió que continuaran utilizando a los personajes, conocidos desde entonces como Tom y Jerry. El segundo cortometraje protagonizado por el dúo, "The Midnight Snack", fue estrenado en 1941. Durante los siguientes 17 años, Hanna y Barbera trabajaron exclusivamente en "Tom y Jerry", dirigiendo un total de 114 cortometrajes animados.


title: Tom y Jerry

text: La apariencia de Tom cambió significativamente durante los años. A principios de los años 1940, Tom presentaba un gran número de detalles -excesivo pelaje, numerosas marcas faciales, y unas notorias cejas- los cuales fueron modificados para hacer más fácil el trabajo a finales de los años 1940; Jerry se mantuvo relativamente igual a lo largo de la serie. A mediados de los años 1940, la serie se volvió más rápida y energética, gracias a la inspiración de Tex Avery, quien se unió al estudio en 1942.


title: Tom y Jerry

text: Aunque la trama básica de cada cortometraje era la misma, Hanna y Barbera desarrollaron ilimitadas variaciones de ésta. Los guiones gráficos y borradores de Barbera, combinados con el ritmo de Hanna, resultaron en la serie más popular, exitosa y aclamada que haya tenido el estudio de animación de MGM. 13 capítulos de la serie de "Tom y Jerry" (sin contar "Puss Gets The Boot") fueron nominados para el ; siete de ellos ganaron el premio, rompiendo la buena racha de Walt Disney en esa categoría.


title: Tom y Jerry

text: "Tom y Jerry" mantuvieron su popularidad a lo largo de su carrera cinematográfica, incluso cuando el presupuesto comenzó a escasear un poco en los años 1950. Sin embargo, después que la televisión se volviera popular durante esta década, los ingresos generados por las películas y cortometrajes de cine disminuyeron. Al principio, MGM combatió esto produciendo todas sus series en formato Cinemascope; pero al darse cuenta de que era más rentable repetir los dibujos animados antiguos que producir cortometrajes nuevos, los ejecutivos del estudio decidieron, para sorpresa del personal, cerrar el estudio de animación. El estudio de animación de MGM fue cerrado en 1957, y el último de los 114 cortometrajes de "Tom y Jerry" creados por Hanna y Barbera, "Tot Watchers", fue estrenado el 1 de agosto de 1958. Hanna y Barbera comenzaron su propio estudio de televisión, Hanna-Barbera Productions, en 1957, que produjo dibujados animados tan exitosos como "Los Picapiedra", "Los Supersónicos", y "Scooby-Doo".


title: Tom y Jerry

text: En 1960, MGM decidió producir nuevos cortos de "Tom y Jerry", y el productor William L. Snyder hizo un trato con el director checo Gene Deitch y su estudio, Rembrandt Films, para hacer los cortometrajes en Praga, Checoslovaquia. La unión Deitch/Snyder creó 13 cortometrajes. Estos son considerados en general como los peores cortos de "Tom y Jerry", aunque algunos tienen afinidad por sus características surrealistas.


title: Tom y Jerry

text: Puesto que el equipo Deitch/Snyder solo presentó unos pocos elementos de los cortos originales de "Tom y Jerry", los resultados fueron considerados como raros, y en algunos casos, extraños. Las expresiones de los personajes eran a gran velocidad, resultando borrosas. La banda sonora tenía escasa música, una gran cantidad de efectos sonoros, diálogos que eran más mascullados que hablados, y un gran uso de reverberaciones.


title: Tom y Jerry

text: Estos cortometrajes fueron los únicos de la serie de "Tom y Jerry" que no tenían la frase "Made in Hollywood, U.S.A." al final. En su lugar tenían la frase "A MGM Cartoon". Debido a que el estudio de Deitch estaba detrás del telón de acero, el lugar de la producción es omitido totalmente. La versión de Deitch sobre su trabajo en "Tom y Jerry" puede ser vista en su sitio personal(en inglés).


title: Tom y Jerry

text: Después que los cortos de Deitch fueran estrenados, MGM contrató al director estadounidense Chuck Jones, quien había trabajado con personajes tan importantes como Bugs Bunny, Pato Lucas, y El Correcaminos, por nombrar algunos, terminó su labor de treinta años en el departamento de animación de Warner Bros y había comenzado su propio estudio, Sib Tower 12 Productions, con su compañero Les Goldman. Jones y Goldman produjeron 34 cortos de "Tom y Jerry" desde 1963, los cuales presentaban claras influencias de Jones, pero no alcanzaron un gran éxito por parte de la crítica. Algunos cortometrajes carecían de trama, ya que favorecían más a la personalidad y estilo de los personajes que a la historia. Los personajes sufrieron un cambio en la apariencia: Tom fue dibujado más grueso, con diferentes cejas, mientras que a Jerry le dieron orejas y ojos más grandes, y una expresión más dulce. La imagen del título fue también cambiada, reemplazaron al león de MGM por Tom tratando de imitar el gruñido de este. Jones codirigió la mayoría de los cortos junto a Maurice Noble; los restantes fueron dirigidos por Abe Levitow, Ben Washam, Jim Pabian y Tom Ray.


title: Tom y Jerry

text: MGM cesó la producción de los cortos animados en 1967, momento en el que Sib Tower 12 ya era parte de MGM.


title: Tom y Jerry

text: A comienzos de 1965, los cortos de "Tom y Jerry" de Hanna y Barbera fueron transmitidos por televisión de una manera bastante editada: todos los cortos en que aparecía Mammy debieron ser editados para reemplazarla por una mujer delgada y blanca. El doblaje de Lillian Randolph fue cambiado por la voz de June Foray, quien hablaba con un acento irlandés. Gran parte de la violencia que contenían los cortos fue editada también. "Tom y Jerry" comenzó a ser emitido los sábados por la mañana en CBS desde el 25 de septiembre de 1965, dos años más tarde fueron movidos a los domingos hasta el 17 de septiembre de 1972.


title: Tom y Jerry

text: Cuando la serie fue emitida en el Reino Unido (desde 1967 a 2000, generalmente en la BBC) las escenas violentas no fueron censuradas y Mammy no fue reemplazada. Los cortometrajes eran también utilizados cuando había problemas con la señal en vivo, de esta forma la sintonía se mantenía mientras lo arreglaban. Esto fue visto el año 1993, cuando "Noel's House Party" tuvo que ser cancelado debido a una alarma de bomba en BBC Television Centre por IRA.


title: Tom y Jerry

text: En 1975, Tom y Jerry volvió a estar bajo el mando de Hanna y Barbera en asociación con MGM Television, quienes produjeron nuevos cortometrajes para los sábados en la mañana. Estos 48 cortos de siete minutos de duración fueron emitidos junto a los de "Grape Ape" y "Mumbly", para crear "The Tom and Jerry/Grape Ape Show", "The Tom and Jerry/Grape Ape/Mumbly Show", y "The Tom and Jerry/Mumbly Show", los cuales fueron transmitidos por ABC los sábados en la mañana desde el 6 de septiembre de 1975 hasta el 3 de septiembre de 1977. En estos dibujos animados, Tom y Jerry (quien ahora ocupaba un corbatín rojo), que habían sido enemigos durante los primeros años, se unieron para enfrentar aventuras juntos, debido a las estrictas reglas en contra de la violencia en los programas infantiles.


title: Tom y Jerry

text: En 1980, Filmation Studios (en asociación con MGM Television) también trató de producir una serie de televisión de Tom y Jerry, llamada "The Tom and Jerry Comedy Show". En la serie aparecen algunos personajes de MGM como Droopy, Spike y Barney Bear. Aunque ellos regresaron a la clásica fórmula, la serie de Filmation tuvo menor calidad que la de Hanna-Barbera. Esta versión televisiva, al igual que la de 1975, no fue bien recibida por el público. Fue emitida por CBS los sábados en la mañana desde el 6 de septiembre de 1980 hasta el 4 de septiembre de 1982.


title: Tom y Jerry

text: En 1986, MGM fue comprado por Ted Turner. Turner vendió la compañía en 1988, pero conservó todo material audiovisual de MGM hecho antes de 1986, debido a esto Tom y Jerry se volvió propiedad de Turner Entertainment (los derechos aún se conservan a través de Warner Bros.), y han sido emitidos en los diferentes canales de Turner, como: Cartoon Network, Boomerang, TCM, TNT,TBS Network y Tooncast.


title: Tom y Jerry

text: Una de las grandes tendencias de los programas de sábado por la mañana entre los años 1980 y 1990 fue la de crear versiones jóvenes de series clásicas, y el 8 de septiembre de 1990, "Tom and Jerry Kids Show" ("Los Pequeños Tom y Jerry"), coproducido por Turner Entertainment y Hanna-Barbera Productions (que sería vendido a Turner en 1991), debutó en FOX. La serie mostraba una versión infantil del gato y el ratón. Al igual que en la serie de 1975, Jerry usaba un corbatín rojo, mientras que Tom una gorra. Spike y su hijo Tyke, y Droopy y su hijo Dripple, aparecían en algunos segmentos del programa, que fue emitido hasta el 27 de noviembre de 1994. Tom and Jerry Kids fue la última serie de Tom y Jerry producida en 4:3 (full screen).


title: Tom y Jerry

text: En 2001, un nuevo cortometraje para televisión titulado "" fue estrenado en Boomerang. Joe Barbera (quien también era un consultor creativo) interpretó al dueño de Tom, a quien nunca se le ve la cara. Jerry es un animal doméstico de la casa como Tom, y su dueño tiene que recordarle a Tom que no debe "culpar al ratón en todo".


title: Tom y Jerry

text: En 2005 se estrenó "The Karate Guard", el primer cortometraje cinematográfico de Tom y Jerry en más de 45 años. Fue escrito y dirigido por Barbera y Spike Brandt, guionado por Joseph Barbera e Iwao Takamoto y producido por Joseph Barbera, Spike Brandt y Tony Cervone. Se estrenó en los cines de Los Ángeles el 27 de septiembre de 2005 como parte de la celebración del sexagésimo aniversario de Tom y Jerry y marcó el regreso de Barbera como escritor, director y guionista desde los cortos originales de MGM. Poco después de finalizar la producción, Spike Brandt fue nominado para un premio Annie a la mejor animación de personajes. El corto debutó en Cartoon Network el 27 de enero de 2006, junto a los episodios "My Friend, the Smart Banana" de "I Am Weasel" y "Black Sheep of the Family" de "Cow and Chicken".


title: Tom y Jerry

text: Una nueva serie llamada "Las Aventuras de Tom y Jerry" fue producida por Warner Bros. Animation en la primera mitad del 2005. Trece episodios de media hora (cada uno consistía en tres cortos) fueron producidos para el mercado extranjero. Esta es la primera serie de televisión de Tom y Jerry que utiliza el estilo de los cortos originales. El programa fue estrenado en el Reino Unido en febrero del 2006 en el canal Boomerang y fue transmitido por el bloque Kids' WB en The CW en los Estados Unidos.  La serie fue cancelada en 2008, poco antes de que el bloque Kids' WB fuera descontinuado. Las Aventuras de Tom y Jerry también fue la primera serie de Tom y Jerry en ser producida en 16:9 (widescreen) pero recortada al 4:3 (full screen).


title: Tom y Jerry

text: Cartoon Network anunció una nueva serie de dos cortos de 11 minutos por episodio que mantendrán el estilo de los cortos cinematográficos originales. Similar a otros reboots como "Scooby-Doo! Mystery Incorporated" y "The Looney Tunes Show", la serie trae a Tom y Jerry en un ambiente contemporáneo, contando nuevas historias y relocando los personajes para mundos más fantásticos, desde la casa de una brujas hasta un laboratorio de científicos locos.


title: Tom y Jerry

text: Titulada "El Show de Tom y Jerry", la serie es producida por Warner Bros. Animation con Sam Register como productor ejecutivo en colaboración con Darrell Van Citters y Ashley Postelwaite en Renegade Animation. Originalmente se iba a estrenar en alguna parte del 2013, pero el estreno fue retrasado hasta el 9 de abril de 2014, fecha en donde finalmente debutó en Estados Unidos. Esta es la segunda producción de Tom y Jerry en ser presentada en el formato panorámico 16:9.


title: Tom y Jerry

text: En noviembre de 2014, un cortometraje de dos minutos fue mostrado como parte de Children In Need en Telethon de Reino Unido. El corto fue producido en colaboración con Warner Bros.


title: Tom y Jerry

text: Al igual que otros dibujos animados de los años 1940, 1950 y 1960, "Tom y Jerry" no fue considerado políticamente correcto durante algún tiempo. La serie fue tildada de racista, al mostrar a sus personajes con la cara negra tras recibir una explosión. Un ejemplo de esto fue el cortometraje "Mouse Cleaning", donde Tom queda con la cara negra luego de caerle una gran cantidad de carbón. Tras esto, el gato comienza a hablar en un acento similar al utilizado por el actor afroamericano Stepin Fetchit, por lo que la escena fue editada años después, eliminando la voz del gato. El personaje de Mammy Two Shoes, que representaba un estereotipo racial, fue editado y reemplazado por el de una mujer de raza blanca. Durante los años 1980, los cortometrajes donde aparecía Mammy Two Shoes fueron recuperados y emitidos por televisión.


title: Tom y Jerry

text: En la colección de DVD "Tom and Jerry: The Spotlight Collection" fue incluida una introducción protagonizada por la actriz afrodescendiente Whoopi Goldberg. En ella, Goldberg señala: La serie ha sido considerada además excesivamente violenta por algunos sectores. John Culshaw criticó las series animadas producidas durante la Segunda Guerra Mundial, especialmente a "Tom y Jerry". Culshaw comparó a estos dibujos animados con los creados por Walt Disney, argumentado que estos utilizaban el "slapstick" como un recurso humorístico, a diferencia de "Tom y Jerry".


title: Tom y Jerry

text: En 2006, dos cortometrajes de "Tom y Jerry" fueron censurados por Ofcom, organismo británico que regula el contenido emitido en la televisión de dicho país. Esto surgió a raíz del reclamo de un espectador que denunció escenas donde se mostraba a los personajes fumando. Los cortometrajes eran "Texas Tom" (1950) y "Tennis Chumps" (1949), los cuales fueron editados por la compañía Turner para borrar las escenas.


title: Tom y Jerry

text: En 2013, en Brasil, Cartoon Network retiró 27 cortos de su programación debido a que hubo quejas acerca de la mencionada violencia. Aun así, días después, el canal desmiente esto diciendo que solo fueron 2 cortos los retirados del aire (los ya mencionados "Texas Tom" y "Tennis Chumps") también por las escenas en donde los personajes salen fumando y que eso ocurrió 3 años atrás.


title: Tom y Jerry

text: En 1945, Jerry hizo una aparición en el musical de MGM "Anchors Aweigh", en el cual, a través de efectos especiales, hace una rutina de baile junto a Gene Kelly. En esta secuencia, Gene Kelly le cuenta a unos estudiantes una historia ficticia de como ganó su medalla de honor. Jerry es el rey de un mundo mágico habitado por animales de caricatura, quien le ha prohibido bailar ya que él no sabe. El personaje de Kelly guía a Jerry en una elaborada rutina de baile, por lo que este le entrega una medalla. Jerry habla y canta en la película; su voz es interpretada por Sara Berner. Tom tiene un cameo en la secuencia como uno de los sirvientes de Jerry. Tom y Jerry aparecen junto a Esther Williams en la escena de un sueño en otro musical de MGM, "Dangerous When Wet" (1953); en la película, Tom y Jerry se persiguen el uno al otro bajo el agua, al momento de encontrarse con Williams hacen una rutina de nado sincronizado. Tom y Jerry deben salvar a Esther de un pulpo que trata de atraparlo entre sus tentáculos.


title: Tom y Jerry

text: No fue hasta 1992 cuando se creó la primera película de Tom y Jerry titulada "", producida por Phil Roman, fue estrenada en Estados Unidos en 1993. La película fue muy criticada por ser poco original, predecible, y por darles diálogos (y canciones) al gato y al ratón a lo largo de toda la película. En 2001, Warner Bros. hizo otra película, esta vez directa a video, titulada "", en la cual Tom trata de apoderarse de un anillo que le otorga poderes mágicos a quien lo lleve puesto, y que quedó accidentalmente atascado en la cabeza de Jerry. Cuatro años más tarde, Bill Kopp escribió y dirigió dos películas más para Warner Brothers: "Tom & Jerry Blast Off To Mars" y "The Fast and The Furry", la última basada en una historia de Joseph Barbera. Ambas fueron sacadas en DVD el 2006. En 2011, Tom y Jerry aparecieron en una película crossover llamada "Tom and Jerry and The Wizard of Oz" donde ellos están involucrados en la famosa película de 1939, "El Mago de Oz".


title: Tom y Jerry

text: En octubre de 2018, se anunció que se estaba desarrollando una nueva película híbrida animada 2D / acción en vivo. La película, titulada "Tom & Jerry", que cuenta con la participación de Chloë Grace Moretz y Michael Peña, estaba programada para ser lanzada originalmente el 16 de abril de 2021. Sin embargo, luego fue reprogramada para el 23 de diciembre de 2020 y finalmente para el 5 de marzo de 2021.


title: Tom y Jerry

text: Tom y Jerry comenzaron a aparecer en las historietas en 1942, como parte de "Our Gang Comics". En 1949, con la serie de MGM "Our Gang" fuera de producción, fue renombrado a "Tom and Jerry Comics". El par continuó apareciendo en varias historietas a lo largo del siglo XX. Se tradujo también al español.


title: Tom y Jerry

text: Han aparecido también en un gran número de videojuegos como:


title: Tom y Jerry

text: Debido al escaso diálogo, Tom y Jerry ha sido traducido a varios idiomas.


title: Tom y Jerry

text: Tom y Jerry comenzaron a ser emitidos en Japón en 1964. Una encuesta a nivel nacional en 2005 por TV Asashi, siendo encuestados adolescentes y adultos, ubicó a "Tom y Jerry" en el puesto 85 en la lista de los 100 mejores anime de todos los tiempos (a diferencia de otros países donde "anime" se refiere exclusivamente a animaciones japonesas, en Japón la palabra se refiere a todo tipo de animación), mientras que la encuesta de la página web los ubicó en el 58.  Tom y Jerry son bastante conocidos en China y también en Corea del Sur.


title: Tom y Jerry

text: Los siguientes cortometrajes de Tom y Jerry ganaron el :Estos cortometrajes fueron nominados para el , pero no ganaron:


title: Belebéi

text: Belebéi es una localidad de la República de Baskortostán, Rusia. Sus coordenadas son . La población en el censo ruso de 2002 era de 60 928 habitantes.


title: David García Haro

text: David García es un futbolista español nacido en Valencia el 3 de febrero de 1980. Su posición es la de defensa y su primer equipo fue el FC Barcelona B. En su etapa en el Nástic, el equipo quedó subcampeón de liga en Segunda División en la temporada 2005/06 y consiguió debutar en Primera División la temporada siguiente. Actualmente juega en el Tarrasa Fútbol Club.Internacional sub 15-16-17 con la Federación Valencia de Fútbol. Internacional con España sub 15-16 y 18 ( Jugando el Europeo disputado en Suecia. Donde anotó un gol contra Italia.).


title: Villejésus

text: Villejésus era una comuna francesa situada en el departamento de Charente, de la región de Nueva Aquitania. Desde el 1 de enero de 2019 es una comuna delegada de Aigre.


title: Villejésus

text: Los habitantes se llaman "Villesalénois" y "Villesalénoises".


title: Villejésus

text: Está ubicada a al noroeste de Angulema.


title: Villejésus

text: El 1 de enero de 2019 pasó a ser una comuna delegada de la comuna nueva de Aigre.


title: Asystasia gangetica

text: Asystasia gangetica, es una especie de fanerógama perteneciente a la familia de las acantáceas que se desarrolla en los trópicos.  En algunas partes de África, las hojas se comen como verdura. También se utiliza como planta ornamental. "Asystasia gangetica" es una planta de bajo crecimiento cuyas hojas en forma de huevo alcanza hasta los 6 cm de longitud. Las inflorescencias solitarias son de color blanco con flores tubulares que se dividen en dos labios. Se divide en el labio superior y en dos en la parte inferior con tres lóbulos. El labio superior es mediano y cuenta con puntos de color púrpura.  Las flores tienen 15 mm de diámetro. "Tamarix ramosissima" fue descrita por (Carlos Linneo) T.Anderson y publicado en "Enumeratio Plantarum Zeylaniae" 235–236. 1860.


title: The Wild Samoans

text: The Wild Samoans fue el equipo de lucha libre profesional de Afa Anoa'i y Sika Anoa'i en Mid-South Wrestling, the National Wrestling Alliance (NWA) y la World Wrestling Federation (WWF). Los Samoanos lograron 21 campeonatos en parejas alrededor del mundo.


title: The Wild Samoans

text: En las entrevistas el dúo rara vez hablaba solo gruñían en un dialecto primitivo que solo su mánager Capt. Lou Albano podía entender. Para completar su imagen de hombre salvaje el dúo acostumbraba a comer pescado crudo durante las entrevistas.


title: The Wild Samoans

text: El equipo empezó su carrera en Stampede Wrestling, donde ganaron el Stampede International Tag Team Championship en dos ocasiones. Ellos pasaron la mayor parte de la década de los 70 en varios territorios de la National Wrestling Alliance (NWA).


title: The Wild Samoans

text: A principio de los 80 los Wild Samoans se integraron a la World Wide Wrestling Federation (WWWF). Hicieron su debut en el Madison Square Garden el 21 de enero de 1980 en una WWF Tag Team Championship match contra Tito Santana y Ivan Putski, que retenieron su título. En los siguientes meses ambos hombres se volvieron candidatos al WWF Championship, de Bob Backlund' pero ninguno logró ganar el título. Ellos ganaron su primer campeonato en la WWF, el tag team championship cuando derrotaron a Santana y Putski el 12 de abril de 1980. Ellos fueron campeones por aproximadamente cinco meses hasta que perdieron ante Backlund y Pedro Morales en una two out of three falls match en Showdown at Shea. Cuando Backlund se convirtió en el WWF Champion, el equipo tuvo que abandonar el título, y se organizó un torneo para coronar a los nuevos campeones. El 8 de septiembre de 1980, los Wild Samoans derrotaron a Tony Garea y Rene Goulet en la final para ganar los títulos. Siendo campeones por un mes hasta que perdieron ante Garea y su nuevo compañero Rick Martel. The Wild Samoans tuvieron un feudo con los campeones por el resto del año, pero no pudieron recuperar los títulos.


title: The Wild Samoans

text: En 1981, the Wild Samoans se integraron a la Mid-South Wrestling. Con, "Big Cat" Ernie Ladd como su asesor financiero ellos ganaron el Mid-South Tag Team Championship y tuvieron un feudo con Junkyard Dog y Dick Murdoch. y luego con su antiguo asesor. En respuesta Ladd formó un equipo con "Iron" Mike Sharpe, con el cual obligó a los Wild Samoans a abandonar Mid-South. Después de abandonar Mid-South, el duó apareció en Mid-Atlantic Championship Wrestling. Donde derrotaron a los Fabulous Freebirds ganando el NWA National Tag Team Championship, el cual dejaron vacante.


title: The Wild Samoans

text: Los Wild Samoans volvieron a la World Wrestling Federation con su antiguo mánager Capt. Lou Albano. Afa y Sika began ganaron su tercer WWF Tag Team Championship el 8 de marzo de 1983 cuando derrotaron a Chief Jay y Jules Strongbow. Retuvieron sus títulos en la revancha el 19 de marzo. Luego tuvieron un feudo con Rocky Johnson, Jimmy Snuka, y André the Giant, el dúo integró a Samula Anoa'i a su equipo. Posteriormente el 15 de noviembre perdieron sus títulos contra Rocky Johnson y Tony Atlas. Durante la pelea, Albano trato de ayudar a los Samoanos intentado golpear a Johnson con una silla pero accidentalmente golpeo a Sika y Atlas lo cubrió para obtener la victoria. El dúo dejó WWF en 1984.


title: The Wild Samoans

text: Ambos hombres tuvieron exitosas carreras tanto como luchadores como mánager. Durante los 90 Afa Anoa'i abrió the Wild Samoans Training Center, y entre los graduados de la escuela están Paul Orndorff, Junkyard Dog, Sherri Martel, Michael P.S. Hayes, Yokozuna, Bam Bam Bigelow, y Batista. En 2007, en la víspera de WrestleMania 23, los Wild Samoans fueron exaltados al WWE Hall of Fame por sus hijos Samula y Matt Anoa'i.


title: Daniel Frank Austin

text: Daniel Frank Austin (Paducah, Kentucky, 18 de mayo 1943 - Tucson, 20 de enero de 2015) fue un botánico y profesor estadounidense .


title: Daniel Frank Austin

text: Austin estudia Biología en la Murray State University obteniendo su título en 1966 de Bachillerato. Y en 1969 su Ms.Sc. y el Doctorado en 1970 mientras trabaja en la Washington University, y posteriormente en el Missouri Botanical Garden. Su defensa de tesis fue una Disertación sobre "„A Monograph of the American Erycibeae (Convolvulaceae): Maripa, Dicranostyles, Lysiostyles“". Trabaja luego en el Departamento de Ciencias Vegetales de la Universidad de Arizona y en el Museo de Desiertos de Arizona-Sonora, en los Institutos de Zonas Áridas, en el Departamento de Ciencias Biológicas de la Florida International University, y en el Fairchild Tropical Garden. Llegó hasta Profesor Emérito de la Florida Atlantic University en Boca Ratón.


title: Daniel Frank Austin

text: Desde 1970 se ha especializado en la familia Convolvulaceae, con especial énfasis en las de América, y en el género "Ipomoea". Y también trabaja en la Evobiología, Etnobotánica, y las especies en riesgo por destrucción de hábitat.


title: Daniel Frank Austin

text: Ha publicado 35 libros y capítulos específicos, es coautor de 100 artículos científicos y más de 60 de popularización. Su libro Florida Ethnobotany (909 pp.) obtuvo en 2005 el ""Galardón „Mary W. Klinger“"; y en 2006 la ""7ª Medalla Anual de Literatura del „Council on Botanical & Horticultural Libraries“".


title: Chicken Run (videojuego)

text: Chicken Run es un juego de sigilo en 3D sobre la base de la película Chicken Run, el juego es una parodia de la famosa película La gran evasión, que se basa en la Segunda Guerra Mundial.


title: Chicken Run (videojuego)

text: En consonancia con la historia de la película, el juego toma lugar en 1950, unos pollos tratan de salir de su granja ya que los dueños de la granja recogían los huevos y el pollo que no ponía huevos lo mataban. El juego fue sacado para PlayStation, PC y PSP.


title: Chicken Run (videojuego)

text: Además de que también se planifica lanzar una versión para Nintendo 64 pero terminó cancelándose sin motivo aparente.


title: Chicken Run (videojuego)

text: Los jugadores deben ayudar a Ginger y a su rebaño hacer una huida por la libertad, evitando a los perros, la Sra. Tweedy o a su bruto marido, que quieren convertirlos en pasteles de pollo.


title: Chicken Run (videojuego)

text: Cuando un gallo americano llamado Rocky aterriza en la granja, Ginger ve su oportunidad: que les enseñe a volar a los pollos, gracias a su cooperación. Juntos, ellos demuestran que los pollos no tienen nada de pollo, ya que participan en una atrevida y espectacular fuga.


title: Chicken Run (videojuego)

text: Situado en un mundo en 3D que refleja el estilo, el diseño, y la atmósfera de la película, el juego hace hincapié en la exploración furtiva. El objetivo del juego es esconderse a los alrededores de la granja para recoger los objetos que son necesarios para su plan de escape.


title: Chicken Run (videojuego)

text: A lo largo del juego, hay oportunidades para el control de diferentes personajes que protagonizan la película - Ginger, Rocky, Nick, y Fetcher.


title: Chicken Run (videojuego)

text: Notables incluyen personajes jugables.


title: Asystasia glandulifera

text: Asystasia glandulifera es una especie de fanerógama perteneciente a la familia de las acantáceas que se desarrolla en los trópicos.  Es endémica de Camerún. Su hábitat natural son los bosques de tierras bajas subtropicales o tropicales húmedos. Se encontró a mediada elevación en submontana forestal, prefiriendo los bosques y los márgenes y espacios libres a 800-1550 m de altura.


title: Asystasia glandulifera

text: Anteriormente conocida de cinco localidades dispersas, en trabajos de inventario Kupe-Bakossi ha aumentado considerablemente la conocida serie, con otros tres sitios. Sin embargo, la continua pérdida de hábitat, su pequeña área de ocupación y de la conocida distribución en menos de diez ubicaciones califica esta especie como Vulnerable. "Asystasia glandulifera" fue descrita por Gustav Lindau y publicado en "Botanische Jahrbücher für Systematik, Pflanzengeschichte und Pflanzengeographie" 57: 23. 1920.


title: Dietrich Grönemeyer

text: Dietrich H.W. Grönemeyer (nacido el 12 de noviembre de 1952) es un profesor alemán de medicina y uno de los inventores de la microterapia. Nació y creció en Bochum junto con sus dos hermanos. Uno de ellos, Herbert Grönemeyer, es un músico popular.


title: Dietrich Grönemeyer

text: Después de estudiar Sinología y Lenguas romances en Bochum y medicina en Kiel, Grönemeyer se graduó en 1978. En 1982 recibió un Ph.D y en la universidad de Witten/Herdecke recibió su habilitación, un trabajo que usualmente es necesitado para convertirse en un profesor de universidad.


title: Dietrich Grönemeyer

text: Es director del "Instituto Grönemeyer de Microterapia" en Bochum, y enseña radiología y microterapia en la Universidad de Witten/Herdecke. También es un profesor visitante en la Escuela Médica de Harvard en Boston, Universidad de Georgetown en Washington D. C. y Steinbeis-Hochschule en Berlín.


title: República Soviética Eslovaca

text: La República Soviética Eslovaca fue una efímera república autónoma comunista fundada por la República Soviética Húngara durante el avance del ejército revolucionario húngaro en la primavera de 1919. Fue destruida por el avance de los ejércitos checos y rumanos con el apoyo de la Triple Entente.


title: República Soviética Eslovaca

text: Tras la proclamación de la república popular húngara en octubre de 1918, el nuevo ministro para las nacionalidades se reunió con distintos representantes de las minorías de Hungría, entre ellos los eslovacos. Estos rechazaron la autonomía que se les ofrecía y mostraron su preferencia por la formación de Checoslovaquia.


title: República Soviética Eslovaca

text: El territorio que forma a partir de 1993 la república de Eslovaquia fue ocupado por tropas checas desde noviembre de 1918. Aun así, el gobierno húngaro preparó un plan de autonomía y promulgó un estatuto de autonomía para la región el . Eslovaquia recibía autonomía en asuntos de justicia, educación y religión, a cargo de un parlamento autónomo. Se aseguraba representación eslovaca en el parlamento de Budapest y se creaba un nuevo ministerio para asuntos eslovacos.


title: República Soviética Eslovaca

text: El , ante el ultimátum de la Entente que suponía una nueva cesión territorial húngara, esta vez a Rumanía, el gobierno del presidente Mihály Károlyi dimitió, entregando el poder a una coalición de socialistas y comunistas. El principal político del nuevo gobierno era el comunista Béla Kun, comisario de Exteriores. Este prometió aplicar políticas liberales hacia las minorías basándose en el principio de autodeterminación.


title: República Soviética Eslovaca

text: Se formaron comités nacionales de las distintas minorías en Budapest. Se creó una sección eslovaca dentro del partido comunista húngaro con los trabajadores inmigrantes en Budapest, a la que se encargó tareas de propaganda. A finales de abril esta sección se unió a la sección checa, aunque ambos grupos actuaron a menudo separadamente.


title: República Soviética Eslovaca

text: Mientras el tercio magiar de la población de Eslovaquia (llamada Tierras Altas por los magiares y sin límites claros) favoreció la proclamación de la nueva república soviética en Budapest, el ministro checoslovaco para Eslovaquia, Vavro Šrobár, proclamó la ley marcial e internó a los dirigentes comunistas por conspiración contra Checoslovaquia. El ministro de Defensa checoslovaco ordenó a su vez la ocupación de los territorios asignados por la Entente a Checoslovaquia (del 15 al .


title: República Soviética Eslovaca

text: El el Ejército rojo húngaro entraba en la capital de Rutenia, Užhorod, teóricamente parte de los territorios otorgados a Checoslovaquia. Como respuesta el Ejército checoslovaco recibió órdenes de atacar a los húngaros el . El ataque checoslovaco sobrepasó la línea de demarcación trazada por la Entente y los primeros ministros británico y francés, además del propio representante checoslovaco en París, Edvard Beneš, condenaron esta infracción. Esta permitió a Kun ordenar un contraataque alegando que se trataba de una mera defensa ante la agresión checoslovaca.


title: República Soviética Eslovaca

text: A comienzos de mayo, tras el rechazo de Kun a la propuesta de Smuts, representante de la Entente, los ejércitos rumanos comenzaron a avanzar hacia Budapest, pero se detuvieron temporalmente en el Tisza. El gobierno húngaro inició una ofensiva, pero decidió atacar a los checos en vez de enfrentarse a los rumanos. El ejército checo se estimaba más débil, había territorios fronterizos de gran importancia industrial y, además, los checos habían traspasado la línea de demarcación establecido por la Entente y se habían negado a retirarse.


title: República Soviética Eslovaca

text: La ofensiva comenzó el , con cuatro cuerpos de ejército bien armados que pronto obligaron a una rápida retirada de las dos exiguas divisiones checoslovacas. El jefe del estado mayor Stromfeld dirigió la operación que debía dividir las fuerzas checas de las rumanas.


title: República Soviética Eslovaca

text: En los húngaros entraban en Lučenec, el 2 de junio, Nové Zámky y el , Košice , continuando su avance en los días posteriores. Pronto dos tercios de los territorios eslovacos quedaron bajo control del Ejército rojo. En dos semanas el ejército revolucionario había recuperado 2.835 kilómetros cuadrados de Eslovaquia.


title: República Soviética Eslovaca

text: En Košice las tropas fueron aclamadas por la población, principalmente por los funcionarios y los trabajadores. Al día siguiente de la toma de la ciudad la visitaron el comandante en jefe del Ejército, Wilhelm Boehm, el comandante del III Cuerpo de Ejército y el comisario de Vivienda del Gobierno de Budapest. Con los intelectuales en cárceles checoslovacas, la administración quedó en manos de comunistas inexpertos y comunistas judíos llegados de Budapest.


title: República Soviética Eslovaca

text: Se introdujo una nueva moneda que llevó a una considerable inflación y a la reticencia de los campesinos a aceptarla en pago a sus productos, lo que condujo a su vez a las requisiciones, que no bastaron para evitar el comienzo del racionamiento de alimentos a mediados de junio. Muchos elementos no comunistas se afiliaron al partido para poder recibir raciones.


title: República Soviética Eslovaca

text: Se produjo una expropiación parcial de la propiedad privada en la que los comunistas quedaron menos afectados. Se decretó un precio máximo para los artículos que llevó a la aparición de un gran mercado negro. Se limitó enormemente la venta de alcohol.


title: República Soviética Eslovaca

text: Las abundantes marchas y concentraciones de los primeros días acabaron por cansar a la población a las pocas semanas.


title: República Soviética Eslovaca

text: Mientras, el el Ejército rojo capturó Prešov ().


title: República Soviética Eslovaca

text: El día 10 de junio Kun se presentó en Kassa para celebrar la recuperación de la ciudad, pero no se habló del establecimiento de una república eslovaca.


title: República Soviética Eslovaca

text: El , ante miles de personas, incluyendo representantes de los socialdemócratas checos y eslovacos, se proclamó la República Soviética Eslovaca en Prešov. Su relación con el resto de la República Soviética Húngara no estuvo muy claro una semana antes. La capital de la república se instauró en Kassa, cerca de la nueva frontera húngara. Se eligió un comité ejecutivo revolucionario provisional de once miembros que el eligió un gobierno revolucionario de veinte comisarios. Este gobierno pronto nacionalizó la industria, la banca, los latifundios y otras propiedades. Estableció la pensión de jubilación y prestaciones por incapacidad. Se estableció que cualquier trabajador tendría derecho a voto. Los campesinos con propiedades menores de doscientos acres quedaban eximidos de pagar impuestos y se anularon las deudas anteriores. Se comenzó a redactar una nueva Constitución.


title: República Soviética Eslovaca

text: Mientras, se procedía al reclutamiento de nuevas tropas eslovacas para el Ejército rojo. La movilización general, no obstante, resultó un fracaso y se tuvo que proceder al reclutamiento forzoso, que llevó a la deserción de muchos de los reclutas. Gran parte de la oficialidad del ejército la formaban antiguos oficiales austrohúngaros, enrolados por obligación o por pragmatismo.


title: República Soviética Eslovaca

text: Se extendió un sistema de terror basado en la violencia como base del poder comunista. A finales de junio, el ejército se hallaba desmoralizado, falto de abastos y consciente de la hostilidad de la población eslovaca hacia él.


title: República Soviética Eslovaca

text: Poco después, el presidente francés Clemenceau presentó un ultimátum a los húngaros para que evacuasen el territorio de la nueva república checoslovaca. Prometió a su vez la retirada de las tropas rumanas de territorio húngaro. Kun defendió la aceptación, que finalmente tuvo lugar, a pesar de la gran oposición de parte del Gobierno revolucionario.


title: República Soviética Eslovaca

text: El comenzó la evacuación, mientras una comisión estadounidense presenció la retirada de las últimas tropas el . El Gobierno soviético eslovaco se retiró junto al Ejército rojo.


title: República Soviética Eslovaca

text: A pesar de la retirada, la república no sobrevivió al ataque rumano contra Hungría que terminó el . Tropas eslovacas combatieron en el frente rumano.


title: República Soviética Eslovaca

text: La república duró menos de tres semanas con control territorial, desapareciendo junto con la República Soviética Húngara el . Su creación se había debido a un factor externo, la presencia del Ejército rojo, y desapareció con su derrota. De sus comisarios al menos la mitad habían sido húngaros, y la capital era una ciudad mayoritariamente magiar. Nunca fue en la práctica un Estado independiente, ni apenas autónomo.


title: La noche... con Fuentes y cía

text: La noche... con Fuentes y cía fue un "late show" de televisión producido por Globomedia y emitido por la cadena española Telecinco entre 2001 y 2005.


title: La noche... con Fuentes y cía

text: Siguiendo la fórmula de los programas denominados "Late Night", el espacio combinaba entrevistas a personajes conocidos por el conductor del programa, impregnadas siempre de un tono humorístico, con actuaciones de un grupo de cómicos habituales en el programa.


title: La noche... con Fuentes y cía

text: Se trató de la primera experiencia como presentador en solitario de Manel Fuentes tras su paso por "Crónicas Marcianas", y se saldó con un rotundo éxito de crítica y audiencia.Entre las más de 150 entrevistados se encuentran personajes del mundo de:


title: La noche... con Fuentes y cía

text: El programa se grababa íntegramente en el Teatro Alcázar, de Madrid.


title: La noche... con Fuentes y cía

text: El récord de audiencia se batió el 30 de marzo de 2003, al alcanzarse 1.901.000 espectadores y un 32,3% de cuota de pantalla.


title: París-Camembert

text: La París-Camembert es una carrera ciclista de un día francesas que se disputa entre París y Camembert, en el mes de abril.


title: París-Camembert

text: La carrera se empezó a disputar en 1934, con el nombre de París-Vimoutiers. A partir de 1943 pasó a llamarse París-Camembert.


title: París-Camembert

text: La carrera, de unos 200 km, toma la salida en Magnanville, 60 km al oeste de París y tiene la meta en Vimoutiers, en el departamento de Orne. Su recorrido tiene un final complicado, con siete pequeñas cotas en los 80 km finales. La última, el Muro des Champeaux, se encuentra a solo 10 km de meta.


title: París-Camembert

text: El primer vencedor fue el francés Louis Thiétard. Laurent Brochard, con tres victorias es el ciclista que más veces se ha impuesto en la prueba.


title: Asystasia mysorensis

text: Asystasia mysorensis es una especie de fanerógama perteneciente a la familia de las acantáceas que se desarrolla en África. Se utiliza como una verdura de hoja y forraje para los animales.


title: Asystasia mysorensis

text: "Asystasia mysorensis" fue descrita por (Roth) T.Anderson y publicado en "Journal of the Linnean Society, Botany" 9: 524. 1867.


title: Nicolás Cotoner y Cotoner

text: Nicolás Cotoner y Cotoner (Palma de Mallorca, 1905 - Madrid, 6 de marzo de 1996). Miembro de la Casa de Cotoner, caballero de la Orden del Toisón de Oroy Grande de España,XXIII marqués de Mondéjar, XXV conde de Tendilla, VII marqués de Ariany, caballero de la Orden de Calatrava y caballero de la Soberana Orden Militar y Hospitalaria de San Juan de Jerusalén, de Rodas y de Malta.Fue un militar y noble español, jefe de la Casa de Su Majestad el Rey Juan Carlos I, desde 1975 a 1990.


title: Nicolás Cotoner y Cotoner

text: Licenciado en Derecho, fue teniente de complemento durante la Guerra Civil Española en el bando sublevado, fue herido gravemente, recibió la medalla militar individual y llegó al grado de general de caballería tras incorporarse en esta arma y estudiar en la Academia de Caballería de Valladolid.


title: Nicolás Cotoner y Cotoner

text: Estuvo casado con María de la Trinidad Martos y Zabálburu, vizcondesa de Ugena, de gran fortuna familiar y tierras en Murcia.


title: Nicolás Cotoner y Cotoner

text: En primer lugar, sucedió en el título de conde de Tendilla (siguiendo la tradición familiar) y como tal entró en enero de 1955 en el grupo de personas dedicadas a la educación del futuro rey Juan Carlos. No accedió al marquesado de Mondéjar hasta después de la muerte de su madre, por carta de sucesión del 9 de mayo de 1956.


title: Nicolás Cotoner y Cotoner

text: En 1955 fue asignado como preceptor del entonces Príncipe de Asturias, Juan Carlos de Borbón, como profesor de equitación y para su ingreso en la Academia Militar de Zaragoza.


title: Nicolás Cotoner y Cotoner

text: Fue, además, enlace entre Juan Carlos y su padre, Juan de Borbón, exiliado en Portugal, en momentos críticos tales como la posición del Príncipe de Asturias en la sucesión a la jefatura del Estado tras la muerte del general Franco.


title: Nicolás Cotoner y Cotoner

text: Don Juan lo nombró jefe de la Casa de Su Alteza Real el Príncipe de España, como heredero al trono en 1964 para once años más tarde, a la muerte de Franco y con el ascenso al trono como rey de España, ser nombrado Jefe de la Casa Civil el 2 de diciembre de 1975, cargo en el que permaneció hasta el 22 de enero de 1990, siendo sustituido por Sabino Fernández Campo. Mantuvo el título honorífico de Jefe de la Casa del Rey.


title: Nicolás Cotoner y Cotoner

text: Otro cargo destacable que desempeñó fue la presidencia del Consejo de Administración del Patrimonio Nacional que obtuvo en el año 1976.


title: Nicolás Cotoner y Cotoner

text: El rey de España lo calificó como «padre adoptivo» y «fiel consejero». Nicolás Cotoner se demostró hombre de absoluta confianza en la gestión del interés público nacional, destacando durante los momentos complicados de la transición a la democracia o durante el fallido golpe de Estado de Tejero el 23 de febrero de 1981. Vivió junto al monarca todo el proceso de la Transición y mantuvo una actitud activa de apoyo al rey durante el fracasado golpe de Estado de 1981, facilitando los contactos entre la Corona y los distintos mandos del ejército.


title: Nicolás Cotoner y Cotoner

text: Estaba en posesión de altas distinciones, entre ellas el Toisón de Oro que le fue otorgado en 1977.


title: Nicolás Cotoner y Cotoner

text: Falleció a los noventa años de edad el 6 de marzo de 1996.


title: Centrilla sagraeana

text: Centrilla es un género monotípico de plantas fanerógamas perteneciente a la familia Acanthaceae. El género tiene una única especie de hierbas: Centrilla sagraeana (A.Rich.) Lindau, originaria de Cuba.


title: Centrilla sagraeana

text: "Centrilla sagraeana" fue descrita por (A.Rich.) Lindau y publicado en "Symbolae Antillanae seu Fundamenta Florae Indiae Occidentalis" 2: 232. 1900.


title: Chorisochora

text: Chorisochora es un género de plantas fanerógamas perteneciente a la familia Acanthaceae. El género tiene tres especies de hierbas. El género fue descrito por Kaj Børge Vollesen y publicado en "Kew Bulletin" 49(3): 474. 1994.


title: Sonneville

text: Sonneville era una comuna francesa situada en el departamento de Charente, de la región de Nueva Aquitania, que el uno de enero de 2016 pasó a ser una comuna delegada de la comuna nueva de Rouillac al fusionarse con las comunas de Plaizac y Rouillac.


title: Sonneville

text: Los datos demográficos contemplados en este gráfico de la comuna de Sonneville se han cogido de 1800 a 1999 de la página francesa EHESS/Cassini, y los demás datos de la página del INSEE.


title: Corteza (ent)

text: Corteza (Skinbark en el original inglés), o Fladrif en sindarin, es un personaje ficticio que forma parte del "legendarium" creado por el escritor británico J. R. R. Tolkien y que aparece en su novela "El Señor de los Anillos". Pertenece a la raza de los ents, unos seres ficticios cuya forma corporal se asemeja a un árbol, aunque poseen capacidades humanas como las de pensar, hablar o andar. A finales de la Tercera Edad del Sol, época en la que se desarrolla la novela, Corteza era uno de los tres ents más viejo que aún vivían en la Tierra Media, junto con Bárbol y Zarcillo.


title: Corteza (ent)

text: Probablemente parecido a un abedul, Corteza vivía en el bosque de Fangorn, al este de Isengard. Cuando el mago Saruman se alió con Sauron, los orcos le hirieron y destruyeron a muchos de sus árboles, hecho que le llevó a trasladarse a las faldas más altas de Fangorn, donde abundaban sus árboles favoritos, los abedules, y tras ello se negó a bajar de allí.


title: Anekantavada

text: La doctrina anekantavada es una de las ideas fundamentales del jainismo. Hace referencia a los principios del pluralismo y la variedad de puntos de vista, la noción de que la verdad y la realidad son percibidos de manera distinta desde puntos de vista diversos y no un único punto de vista con la verdad absoluta.Esto ocurre en contraste con los intentos de proclamar la verdad absoluta con "adhgajanyāyah", lo que puede verse a través de la parábola de "los ciegos y el elefante". En esta historia cada hombre palpó una parte del elefante (rodilla, pierna, oreja, etc). Todos los hombres aseguraban comprender y conocer la apariencia real del elefante, pero solo podían tener éxito de manera parcial debido a lo limitado de sus perspectivas. Se puede llevar a cabo una aproximación más formal de este principio observando que los objetos son infinitos en cuanto a cualidades y formas de existencia, por lo que no pueden ser completamente comprendidos en todos sus aspectos y manifestaciones por la finita percepción humana. De acuerdo con el jainismo, sólo los "kevalins" (los seres omniscientes) pueden comprender los objetos en todos sus aspectos y manifestaciones. El resto solo son capaces de adquirir un conocimiento parcial.


title: Anekantavada

text: En consecuencia, ninguna visión del ser humano en tanto que individuo puede proclamar poseer la verdad absoluta.


title: Anekantavada

text: Los orígenes del "anekāntavāda" se remontan a las enseñanzas de Majavirá (599-527 a. C.), el fundador del jainismo. El indólogo alemán Hermann Jacobi cree que Majavirá empleó la dialéctica del anekāntavāda para refutar el agnosticismo de Sanyaia Belathaputta. Dialécticamente, los conceptos de "syādvāda" (puntos de vista condicionados) y "nayavāda" (puntos de vista parciales) provienen de "anekāntavāda", otorgándole una estructura lógica y una expresión más detallada. En idioma sánscrito "an-eka-anta-vāda" significa literalmente "doctrina de la no exclusividad"; y se traduce como "escepticismo" o "no-absolutismo"."An-ekānta" "incertidumbre, no exclusividad" es lo opuesto a "ekānta" ("eka"+"anta") "exclusividad, absolutista, necesidad" (o también "doctrina monoteísta").


title: Anekantavada

text: "Anekāntavāda" anima a sus fieles a considerar el punto de vista y las creencias de sus rivales y oponentes. Los seguidores del "anekāntavāda" aplican este principio a la religión y la filosofía, recordándose a sí mismos que cualquier religión o doctrina ―incluyendo al jainismo― que se aferre dogmáticamente a sus principios, está cometiendo un error basado en su punto de vista limitado. El principio de "anekāntavāda" también influyó en Majatma Gandhi para adoptar los principios de tolerancia, "ájimsa" y "satiagraja".


title: Anekantavada

text: La raíz etimológica de "anekāntavāda" se compone de dos palabras en sánscrito: "anekānta" (multiplicidad) y "vāda" (escuela de pensamiento"). La palabra "anekānta" es una composición en sánscrito del prefijo negativo "an", "eka" ("una") y "anta" ("atributo"). Por tanto "anekānta" significa "no un único atributo". la doctrina yaina hace especial hincapié en "samyaktva" que significa "racional y lógico".


title: Anekantavada

text: De acuerdo con el jainismo, el principio último siempre debe ser lógico, y ningún principio puede ser desprovisto de la lógica o la razón.


title: Anekantavada

text: Por lo tanto, los textos jainas contienen exhortaciones deliberadas sobre todos los temas, ya sean constructivas u obstructoras, inferidas o analíticas, esclarecedoras o destructivas.


title: Anekantavada

text: "Anekāntavāda" es una de las tres doctrinas jainas de la relatividad utilizadas para la lógica y el razonamiento. Las otras dos son:Estos conceptos filosóficos jainas hicieron importantes contribuciones a la antigua filosofía india, especialmente en las áreas del escepticismo y la relatividad.


title: Anekantavada

text: Syādvāda es la teoría de la predicación condicionada, que proporciona una expresión a "anekānta" recomendando que toda frase o expresión sea exprimida en el modo optativo (el equivalente en sánscrito del modo subjuntivo español). En general, las frases se preceden de "syat", la tercera persona singular del modo optativo del verbo "as", "ser""", (o de "estar¨ según el contexto), es decir "sea""", en español. Siguiendo las reglas de "sandhi" del sánscrito, "syat" se convierte en "syad" delante de una vocal o de una consonante sonora, y en "syan" delante de una consonante nasal. "Syādvāda" no es solo una extensión del "anekānta" ontología, sino un sistema independiente de lógica capaz de mantenerse por sí mismo. En el contexto de "syādvāda", el uso del optativo implica condicionalidad a la frase, que se traduce en inglés (que carece de modo subjuntivo) por una frase como "de alguna manera" o "desde un punto de vista", una costumbre que, desde hace ya muchos años, se sigue también en otros idiomas europeos. Puesto que la realidad es compleja, ninguna proposición puede de manera individual expresar la naturaleza de la realidad de manera completa. Así cada proposición debería ser expresada en el modo optativo (subjuntivo), en general a través de precederla de ""syāt"", ("sea"""), dándole un punto de vista condicional y eliminando por tanto cualquier dogmatismo en la afirmación. Puesto que afirma que cada enunciado es expresado de 7 maneras condicionales o relativas distintas, "syādvāda" es conocido como "saptibhaṅgīnāya" o la teoría de las siete predicaciones condicionadas. Estas siete propuestas, también conocidas como "saptibhaṅgī", son: Cada uno de estos siete enunciados examina la complejidad y la naturaleza multifacetada de la realidad desde un punto de vista relativo de tiempo, espacio, substancia y modo. Ignorar la complejidad de la realidad es cometer la falacia del dogmatismo.


title: Anekantavada

text: "Nayavāda" es la teoría de los puntos de vista parciales. "Nayavāda" se compone de dos palabras en sánscrito- "naya" ("punto de vista parcial") y "vāda" ("Escuela de pensamiento o debate"). Se utiliza para llegar a una cierta inferencia desde un punto de vista. Un objeto tiene infinitos aspectos en él, pero en la práctica cuando describimos un objeto solo hablamos de los aspectos relevantes e ignoramos los irrelevantes. Esto no niega el resto de atributos, cualidades, modos y otros aspectos; simplemente son irrelevantes desde una perspectiva particular. Autores como Natubhai Shah explican "nayavāda" con el ejemplo de un coche; Por ejemplo, cuando hablamos de un "BMW azul" simplemente estamos considerando el color y la marca del coche pero nuestra afirmación no implica que el coche esté desprovisto de otros atributos como motor, tipo, cilindros, velocidad, precio y similares. Este punto de vista particular se llama "naya" o punto de vista parcial. Como tipo de filosofía crítica que es, "nayavāda" sostiene que todas las controversias filosóficas surgen de la confusión de los puntos de vista y los puntos de vista que adoptamos son, aunque puede que no nos demos cuenta de ello, «el resultado de los propósitos que perseguimos». Mientras nosotros trabajamos con las limitaciones del lenguaje y vemos la naturaleza compleja de la realidad, Majavirá utilizó el lenguaje de "nayas". "Nayas", siendo una expresión parcial de verdad, nos permite comprender la realidad por partes.


title: Anekantavada

text: La era de Majavirá y Buda fue una era de intensos debates intelectuales, especialmente de la naturaleza de la realidad y el ser. El pensamiento de las "Upanishades" y del "Vedanta-sutra" postuló la realidad absoluta e inmutable de Brahman (dios abstracto) y atman (el alma) y afirmó que el cambio es mera ilusión. La teoría propuesta por los budistas negó la realidad inmutable de sankhara, afirmando sólo dependencia mutua e impermanencia. De acuerdo con las doctrinas upanishádicas, los budistas se equivocaban al rechazar la permanencia y el absolutismo, y viceversa: de acuerdo con los budistas, los vedantistas se equivocaban al negar la realidad de lo impermanente. Las dos posiciones eran contradictorias y mutuamente excluyentes desde el punto de vista del otro. Los jainas preferían realizar una síntesis de las dos posturas irreconciliables por medio de "anekāntavāda". Desde la perspectiva de un nivel más alto e inclusivo posible gracias a la ontología y epistemología de "anekāntavāda" y "syādvāda". el jainismo no ve dichos hechos como contradictorios o mutuamente excluyentes; en su lugar son "ekantika" o sólo parcialmente ciertos. La amplitud de miras del jainismo abraza las perspectivas de ambos Vedānta, de acuerdo con el Upanishadic, «reconoce substancias pero no el proceso» y con el budismo, que «reconoce el proceso pero no la substancia». El jainismo por el contrario otorga igual importancia a la substancia "(dravya)" y el proceso "(paryaya)".


title: Anekantavada

text: Māhavīra responde a las preguntas de sus discípulos y estas son registradas en el canon yaina


title: Anekantavada

text: Las respuestas de Māhavīra a las preguntas de sus discípulos registradas en el "Bhagvatisūtra" demuestran su reconocimiento de que hay muchos y complejos aspectos de la verdad y la relatividad y que una aproximación mutuamente excluyente no puede explicar dicha realidad: Gautama: Señor, ¿es el alma perecedera o imperecedera? Māhavīra: El alma es perecedera tanto como imperecedera. Desde el punto de vista de la substancia es eterno. Desde el punto de vista de sus modos, se ve sometido al nacimiento, la decadencia y la destrucción y por tanto perecedera. —"Bhagvatisūtra", 7: 58-59


title: Anekantavada

text: Jayanti: Señor, de los estados de sueño y vigilia, ¿cuál es mejor? Māhavīra: Para algunas almas el estado de sueño es mejor, para otras el estado de vigilia es mejor. El sueño es mejor para aquellos que se dedican a actividades pecaminosas y la vigilia para aquellos que se dedican a hacer méritos. — "Bhagvatisūtra", 12:53-54 Se formularon cientos de preguntas y las respuestas de Māhavīra sugieren una realidad compleja y multifacetada, con cada respuesta cualificada desde un punto de vista. De acuerdo con el jainismo, incluso un "Tīrthaṇkara", que posee y percibe infinito conocimiento, no puede expresar la realidad de manera completa debido a las limitaciones del lenguaje, que es de creación humana.


title: Anekantavada

text: Esta aproximación filosófica de la paradoja del cambio a través del "anekānta" ha sido reconocido por estudiosos de la actualidad como Arvind Sharma, que escribió:


title: Anekantavada

text: «Nuestra experiencia en el mundo presenta una profunda paradoja que podemos ignorar desde el punto de vista existencial pero no desde el punto de vista filosófico. Se trata de la paradoja del cambio. Si consideramos algo (A) que cambia no puede ser permanente. Por otro lado, si A no es permanente, entonces, ¿qué cambia? En este debate acerca de la permanencia y el cambio, el hinduismo parece más inclinado a entender la primera parte del dilema mientras que el budismo la segunda. Es el jainismo el que tiene el coraje filosófico de enfrentarse a las dos facetas del problema sin temor y de manera simultánea y la habilidad filosófica para no ser arrollado por ninguna.»


title: Anekantavada

text: Sin embargo "anekāntavāda" no trata solo de sintetizar o mediar entre ideas dispares, sino de encontrar elementos ocultos de verdad compartida entre ambas ideas El "Anekāntavāda" no consiste en negar la verdad, por el contrario, la verdad se alcanza como una meta espiritual última. Para los seres humanos ordinarios es una meta difícil de alcanzar, pero aun así están obligados a trabajar para lograrlo. "Anekāntavāda" tampoco significa comprometer o diluir los valores y principios de uno, sino que por el contrario, nos permite entender y ser tolerantes con los conflictos y los puntos de vista distintos mientras se mantiene respetuosamente la validez del punto de vista de uno mismo. Por ello John Koller denomina "anekāntavāda" como "Respeto epistemológico al punto de vista de los demás". De esta manera el "Anekāntavāda" no evita que los pensadores jainas defiendan la verdad y la validez de sus propias doctrinas mientras que de manera simultánea respetan y comprenden el pensamiento de otros.


title: Anekantavada

text: Anne Vallely defiende que el respeto epistemológico de otros puntos de vista fue puesto en práctica cuando fue invitada por Ācārya Tulsi, líder de la orden Terāpanthī del jainismo a enseñar a sus novicios los principios del cristianismo. Hablando acerca de su adherencia al "ahiṃsā" y al "anekāntavāda", dice: «El jaina "samaṇīs" de Ladnun mantiene firmemente que "ahiṃsā" es una leu moral eterne e inalterable. Las opiniones y creencias de otras personas que contradicen este pensamiento pueden ser desafiadas y finalmente rechazadas. Pero lo que es importante, es que tanto el rechazo como la retención de los puntos de vista esta regulado por la creencia de que nuestra percepción conlleva sólo una realidad parcial, que la realidad en si es múltiple y por tanto sabiendo esto, asumir que la visión de uno es final es poseer una imagen limitada de la realidad.» El "Anekāntavāda" también es distinto del relativismo moral. No significa conceder que todos los motivos y visiones son iguales, sino que la lógica y la evidencia determinan qué visiones son verdaderas respecto a qué y hasta qué punto. Mientras empleaba el "anekāntavāda", el monje filósofo del siglo 17 Yaśovijaya también advirtió acerca del "anābhigrahika" (otorgar indiscriminadamente la verdad a todos los puntos de vista) que es efectivamente una clase de relativismo mal concebido.


title: Anekantavada

text: Así pues los jainas consideran el "anekāntavāda" como un concepto positivo correspondiente al pluralismo religioso que trasciende al monoteísmo y al dualismo, implicando una concepción sofisticada de una realidad compleja. No sólo implica el rechazo del partidismo, sino que refleja un espíritu positivo de reconciliación de puntos de vista opuestos. Por otro lado, se ha dicho que el pluralismo a menudo degenera en algunas maneras de relativismo moral o exclusivismo religioso. De acuerdo con Anne Vallely, "anekānta " es una vía de escape de este atolladero epistemológico puesto que posibilita una visión genuinamente pluralista sin caer en los extremismos del relativismo moral o la exclusividad.


title: Anekantavada

text: Los antiguos textos jaunistas con frecuencia explican los conceptos de "anekāntvāda" y "syādvāda" con la parábola de los hombres ciegos y el elefante ("Andhgajanyāyah"), que habla acerca de la verdadera naturaleza de la verdad.


title: Anekantavada

text: Dos referencias de las muchas existentes a esta parábola se encuentran en el "Tattvarthaslokavatika" de Vidyanandi (siglo IX) y el "Syādvādamanjari" de Ācārya Mallisena (siglo XIII).


title: Anekantavada

text: Mallisena utiliza la parábola para discurrir acerca de las personas inmaduras que reniegan de varios aspectos de la verdad, y que engañadas por determinados aspectos de lo que comprenden rechazan determinados aspectos de lo que no comprenden. «Debido al engaño extremo producido partiendo de un razonamiento de un punto de vista parcial, el inmaduro niega un aspecto e intenta establecer otro. Esta es la máxima de los hombres ciegos y el elefante.» Mallisena también hace referencia a la parábola cuando habla acerca de la importancia de considerar todos los puntos de vista para obtener una imagen completa de la realidad. «No es posible entender de manera apropiada una entidad compuesta de infinitas propiedades sin contar con una descripción consistente en todos los puntos de vista, puesto que de otra manera se llegaría a una situación de meras conjeturas superficiales (por ejemplo un conocimiento inadecuado y superficial) en la máxima de los hombres ciegos y el elefante.»


title: Anekantavada

text: El principio de "anekāntavāda" se encuentra en la raíz de muchos conceptos de la filosofía jaina. El desarrollo de "anekāntavāda" también alentó el desarrollo de los dialectos de 'syādvāda" (puntos de vista condicionados), "saptibhaṅgī" (los siete predicados condicionados) y "nayavāda" (puntos de vista parciales).


title: Anekantavada

text: El origen de "anekāntavāda" se encuentra en las enseñanzas de Majavirá, quien lo usaba para demostrar la relatividad de la verdad y la realidad. Tomando un punto de vista relativista, se dice que Māhavīra explicó la naturaleza del alma como permanente desde el punto de vista de la substancia subyacente y temporal, desde el punto de vista de sus modos y modificaciones.


title: Anekantavada

text: La importancia y antigüedad del "anekāntavāda" también se demuestran con el hecho de que manera parte del "Astinasti Pravāda", la cuarta parte del perdido "Purva" que contiene las enseñanzas de "Tīrthaṇkaras", anterior a Māhavīra. El estudioso de la cultura india Hermann Jacobi cree que Māhavīra efectivamente empleó los dialectos de "anekāntavāda" para refutar el agnosticismo de Sañjaya Belaṭṭhaputta.


title: Anekantavada

text: El "Anekāntavāda" jugó un papel central en el crecimiento y la supervivencia del jainismo en la antigua India, especialmente frente al shivaísmo, visnuismo, budismo o los musulmanes y cristianos en varios momentos históricos. Según Hermann Jacobi, Māhavīra empleó conceptos como "syādvāda" y "saptbhangi" para acallar a sus oponentes. Los debates sobre el agnosticismo, encabezados por Sañjaya Belaṭṭhaputta, podrían haber influido sobre muchos de sus contemporáneos y consecuentemente el "syādvāda" les habría parecido la forma de salir del "ajñānavāda". Jacobi también especula sobre la posibilidad de que muchos seguidores de Sañjaya Belaṭṭhaputta podrían haberse unido al credo de Māhavīra, convencidos de la veracidad del "saptbhanginaya".


title: Anekantavada

text: Según el profesor Christopher Key Chapple, el "anekāntavāda" permitió a los jainas sobrevivir durante los momentos más desfavorables de su historia. John Koller señala que el "anekāntavāda" permitió a los pensadores jainas mantener la validez de sus doctrinas mientras que criticaban respetuosamente el punto de vista de sus oponentes.


title: Anekantavada

text: Frecuentemente, monjes jainas emplearon el "Anekāntavāda" para obtener la protección y el patronazgo de reyes hindúes. Ācārya Hemacandra uso el "anekāntavāda" para ganarse el respeto y la confianza del emperador Cālukya Jayasimha Siddharaja. El texto jaina del "Prabandhacantamani" indica que el emperador Siddharaja deseaba la iluminación y la liberación y consultó a maestros de varias tradiciones. Este emperador permaneció en un dilema cuando descubrió que todos los maestros promovían sus propias enseñanzas desechando otras. Entre estos maestros estaba Hemacandra quien más que promover el jainismo le contó una historia. En esa historia, un hombre enfermo se curaba de su enfermedad tras tomar todas las hierbas de las que disponía dado que desconocía que plantas eran medicinales. La moraleja del cuento, según Hemacandra, consistía en que el hombre había sido curado por una planta, incluso aunque nadie supiera cual había sido, del mismo modo, en la "kaliyuga" ("edad del vicio") el sabio debía obtener su salvación apoyando todas las tradiciones religiosas aunque nadie pudiera decir con certeza cual era la doctrina que proporcionaría la salvación.


title: Segonzac

text: Segonzac puede referirse a:


title: Juan José Baños

text: El general Juan José Baños fue un militar mexicano que participó en la Revolución mexicana. Nació en Oaxaca, en donde hizo sus primeros estudios. Fue constitucionalista y jefe de la Brigada "Plan de Guadalupe", con la que controló la llamada Costa Chica, sentando su base de operaciones en la Pinotepa Nacional. El movimiento de Juan José Baños, fue uno de los pocos autóctonos que simpatizaron con la Revolución. En 1920 se unió al movimiento obregonista contra Victoriano Huerta del bando de Venustiano Carranza, logrando el grado de general brigadier con antigüedad del 3 de junio de 1921.