title: Robert Wiedersheim

text: Ya durante sus años escolares Wiedersheim mostró interés por la Botánica y la Zoología. Sin embargo, no fue un buen estudiante y apenas superó el examen final. Su progreso académico inicial fue lento, hasta que en 1876 se convirtió en anatomista de la Universidad Albert Ludwig de Freiburg, donde enseñó hasta 1918. Se convirtió en experto en anatomía comparada y publicó una serie de libros de texto. También recogió fotografías y documentos de los científicos de su época.


title: Robert Wiedersheim

text: En 1893 publicó una lista de órganos vestigiales. Escribió: "Esos órganos tenían antes mayor importancia fisiológica que en la actualidad."


title: Robert Wiedersheim

text: Recogió el concepto de Darwin que en «El origen del hombre» presenta varios casos: los músculos de la oreja, las muelas del juicio, el apéndice, el coxis (el hueso de cola), el vello corporal y la plica semilunaris en la esquina del ojo. Esta lista se ha utilizado como argumento en favor la evolución, ya que se consideran restos evolutivos, de poca utilidad para el organismo actual.


title: Robert Wiedersheim

text: La lista, sin embargo, contiene algunas estructuras que hoy se sabe que son útiles y, por tanto, representa un registro histórico de la comprensión fisiológica de la época. Los creacionistas, por otra parte, han utilizado el descrédito de los ejemplos de la lista como argumento contra la evolución. Una de las razones es que no hay forma científica de probar la inutilidad de algo —si usted se encuentra con algo de lo cual no sabe su uso simplemente podría significar su propia ignorancia de su utilidad— aunque no cuesta demostrar que la función original ya no puede ser cumplida. Un ejemplo falaz de ello sería un "calzador para zapatos" -una simple pieza de metal que se ve como una cuchara, con la parte que debe cargar la comida de adentro hacia fuera. Sería inútil como una cuchara, si eso es lo que se supone que es. Algunos creacionistas han afirmado que es imposible identificar órganos inútiles.


title: Huelga de tranvías de Barcelona de 1951

text: La huelga de tranvías de Barcelona de 1951 fue el comienzo de un movimiento huelguístico iniciado en la ciudad de Barcelona el 1 de marzo de 1951 como anticipo de una huelga general convocada para el día 22 del mismo mes y que fue seguida por una parte de la población trabajadora. Consistió en el boicot que los ciudadanos de Barcelona hicieron a la Compañía de Tranvías, considerada la "última batalla de la generación que perdió la guerra".


title: Huelga de tranvías de Barcelona de 1951

text: Por primera vez, desde la Guerra Civil Española, se produce una huelga, actividad prohibida por el régimen y motivo de aversión para Francisco Franco por considerarla como "la ley de la selva de sociedades primitivas". Representó una de las primeras manifestaciones masivas contra el franquismo.


title: Huelga de tranvías de Barcelona de 1951

text: En Barcelona comienzan a circular consignas para que no se utilicen los tranvías como protesta por el aumento del precio del billete, lo que suponía agravio comparativo con Madrid —que anunció el aumento y lo anuló—, unido al profundo malestar entre la población por las durísimas condiciones de vida de la mayoría de la población desde el fin de la Guerra Civil Española.


title: Huelga de tranvías de Barcelona de 1951

text: Más importante que la huelga en sí misma fue la repercusión propagandística que llevaba consigo, singularmente en el extranjero.


title: Huelga de tranvías de Barcelona de 1951

text: Durante dos semanas, la población se negó masivamente a utilizar el transporte público, realizó sus desplazamientos a pie y participó en numerosas manifestaciones de protesta, registrándose algún acto de violencia con quema de uno de los tranvías.


title: Huelga de tranvías de Barcelona de 1951

text: Aunque algunos autores consideran la huelga fruto de un movimiento espontáneo, otros indican que fue resultado de la gran tradición libertaria existente en la ciudad, a pesar de que más tarde fue apoyada por militantes de CNT, FNC, FNEC y otros; incluso fue detenido el dirigente del PSUC Gregorio López Raimundo.


title: Huelga de tranvías de Barcelona de 1951

text: Baeza sabía entonces que muchos falangistas habían estado actuando junto a los huelguistas hasta el punto de utilizar sus vehículos para transportar a los peatones que apoyaban el boicot. Ante esta insubordinación pretende enfrentar al partido contra la población, por lo que los falangistas se negaron a obedecer, durante los días 3, 4 y 5, los dictados de su teórico jefe provincial.


title: Huelga de tranvías de Barcelona de 1951

text: El conflicto se extiende a Madrid el 2 de abril, pero la llamada Jornada Nacional de Protesta organizada para el 20 de mayo resultó un fracaso.


title: Huelga de tranvías de Barcelona de 1951

text: El Gobierno de España había decidido seguir una conducta moderada en cuanto a la represión de las huelgas y, a la vez, atribuía las mismas ante la opinión pública a los manejos de elementos comunistas, que habiendo fracasado en la lucha armada, habían cambiado la táctica tratando de utilizar en su favor el descontento existente en la clase trabajadora por la continuación de los sacrificios llevados a cabo desde 1939 y cuyo fin no acababa de verse claro.


title: Huelga de tranvías de Barcelona de 1951

text: El gobernador civil, Eduardo Baeza Alegría, utilizó la Guardia Civil en duros enfrentamientos que provocaron muertes el 12 de marzo. Finalmente, tanto él como el alcalde de Barcelona, José María de Albert Despujol, fueron destituidos y la subida de precios fue anulada.


title: Financial Times Global 500

text: El FT Global 500 es una lista anual de las más grandes compañías para comparar como las fortunas han cambiado con respecto al año pasado, resaltando la participación de los países y sectores.


title: Financial Times Global 500

text: El día escogido para la calculación fue el 27 de marzo del 2007.


title: Selección masculina de hockey sobre hierba de Pakistán

text: La Selección de hockey césped de Pakistán, también conocida como los "Green Shirts", es el equipo representativo del país en las competiciones oficiales. Su organización está a cargo de la Federación Pakistaní de Hockey.


text: La selección pakistaní de hockey sobre césped es el equipo más exitoso en las Copas Mundiales, ya que tiene el récord de campeonatos ganados con 4 títulos.


title: Acorn Phoebe

text: El Phoebe 2100 (o "Risc PC 2") iba a ser la siguiente generación de ordenadores de la gama Risc PC de Acorn Computers, y se pensaba lanzar a finales de 1998. El 17 de septiembre de 1998, Acorn anuncia el fin de su división de workstations (responsable de los ordenadores con sistema operativo RISC OS) y canceló el Phoebe, a pesar de miles de órdenes de pre-lanzamiento.


title: Acorn Phoebe

text: Solo se completaron dos prototipos y existen en la red imágenes de ambos funcionando.Desde entonces, algunas otras empresas han creado máquinas compatibles, como el Iyonix PC.


title: Acorn Phoebe

text: En noviembre de 1996, se inició el diseño de lo que se convertiría en el Phoebe 2100. El diseño tuvo en cuenta una serie de debilidades percibidas en el diseño del Risc PC, como una arquitectura de memoria lenta, limitada capacidad de entrada/salida, expansión limitada, y no adherirse a los estándares del sector. Para superar estas debilidades se fijaron una serie de objetivos de diseño. Aprovechar todo el potencial de la CPU StrongARM, soporte de múltiples procesadores, añadir soporte de tarjetas de ampliación PCI, ofrecer los mejores gráficos posibles, ejecutar las aplicaciones OS RISC existentes y proporcionarlas una funcionalidad mejorada. Inicialmente se fija también el utilizar la misma caja de los Risc PC, pero se abandonó debido a los requisitos de suministro de energía y problemas de interferencias eléctricas.


title: Acorn Phoebe

text: Para prever estas nuevas capacidades Acorn tenía que diseñar dos nuevos chips de soporte para el sistema; Durante 1997 y 1998 Acorn usó regularmente prototipos y maquetas hardware en varias ferias de computadoras Acorn, incluyendo el Acorn World de octubre de 1997, Wakefield Acorn Spring Show de mayo de 1998 y el Acorn Southeast Show de junio de 1998.


title: Acorn Phoebe

text: En mayo de 1998 Acorn comenzó a ofrecer a sus "Registered Developer" la oportunidad de pre-ordenar un prototipo de pre-lanzamiento para pruebas y desarrollo, a un precio de 950 £ (sin IVA ) un importante descuento sobre el precio público de 1.500 £ (sin IVA) publicado en junio.


title: Acorn Phoebe

text: El 15 de septiembre de 1998, la primera placa madre del Phoebe 2100 con chips IOMD2 (en lugar de FPGA) se enciende. Alcanza con facilidad los 64 MHz del front side bus, y también se observó el desempeño mejorado del chip de vídeo; sin embargo, se reportaron varios errores en el sonido DMA y se observó la inestabilidad del sistema general. Como tales, no hay prototipos entregables a los "Registered Developer".


title: Acorn Phoebe

text: Dos días más tarde, el 17 de septiembre de 1998, se canceló el desarrollo de Phoebe 2100.


title: Acorn Phoebe

text: Se esperaba que el Desarrollo costara 2.100.000 £.


title: Acorn Phoebe

text: Durante los años posteriores al lanzamiento del Risc PC, Acorn había discutido el uso de una alternativa a RISC OS como su próximo sistema operativo, utilizando TAOS o escribir sus propio sistema operativo basado en microkernel, Galileo. Sin embargo, para el lanzamiento del Phoebe 2100 se desarrolla una versión mejorada de RISC OS, llamado RISC OS 4 (con nombre en código "Ursula"). RISC OS no soportaba las múltiples tarjetas de procesador secundario que se habían incluido en la especificación hardware del Phoebe 2100.


title: Acorn Phoebe

text: RISC OS 4 tuvo que soporta el nuevo hardware del Phoebe 2100 que no estaba presente en los anteriores equipos Acorn:


title: Acorn Phoebe

text: Además varias características nuevas iban a ser añadido al núcleo de RISC OS:


title: Acorn Phoebe

text: Para preparar a los desarrolladores para los cambios en el sistema operativo, Acorn lanza a los miembros de su programa "Registered Developer" RISC OS 3.80, diseñado para cargar en la generación anterior de Risc PC y el Acorn A7000. Esto permitiría a los desarrolladores probar que su software sea compatible con Phoebe 2100, siempre que no se requiere ninguna de las nuevas características de hardware. RISC OS 3.80 era limitado, sólo corrió sobre equipos Risc PC ARM6 y ARM7 y no sobre los basados en StrongARM (ARM4). Las pruebas de compatibilidad de hardware tendría que esperar hasta que una tirada inicial de 100 o más máquinas de preproducción se pusiera a disposición de los Registered Developers.


title: Acorn Phoebe

text: El proyecto Phoebe 2100 utiliza una serie de nombres inspirados en los personajes de la serie de TV "Friends" para referirse a los componentes:El 17 de septiembre de 1998, Acorn terminó una revisión de su negocio y decidió cerrar la División de estaciones de trabajo, el departamento de desarrollo de Phoebe 2100, y todo el trabajo se detuvo.


title: Acorn Phoebe

text: El Director ejecutivo de Acorn Computers, Stan Boland dijo ""No hay un mercado lo suficientemente grande para el PC (Risc PC 2), que es en gran parte para uso en el hogar y juegos. Es producto de un entusiasta. Vamos a cambiar el tamaño del resto de la compañía y concentrarnos en convertirla en empresa de clientes ligeros y TV digital"", y Computerworld Online News informó de un portavoz de Acorn diciendo ""El problema fue que habría tenido un coste al por menor alrededor de dos veces el de un PC comparable"".


title: Acorn Phoebe

text: Después de la cancelación salió a la luz que solo se habían formalizado entre 150 a 300 pre-pedidos.


title: Acorn Phoebe

text: A raíz de la cancelación del Phoebe 2100 y el cambio de orientación de Acorn Computers de la informática general al desarrollo de set-top box y desarrollo de chips de DSP hubo varios intentos para resucitar una parte o todo el hardware Phoebe 2100 o el desarrollo de RISC OS 4.


title: Acorn Phoebe

text: De éstos, el único grupo exitoso fue el Steering Group que después de haberse interesado inicialmente en el lanzamiento del Phoebe 2100, se dio cuenta de que sería financieramente prohibitivo y se dedicó a la creación de una nueva empresa RISCOS Ltd. En marzo de 1999 RISCOS Ltd negoció una licencia con Element 14, la recientemente renombrada Acorn Computers, y se dedicó a terminar el desarrollo de RISC OS 4. En julio de 1999 RISCOS Ltd lanzó RISC OS 4 para el público, soportando los Acorn Risc PC y A7000/+.


title: Acorn Phoebe

text: Además, después de la cancelación unas 400 de las cajas amarillas fueron vendidas por CTA Direct, a veces incluyendo un compatible IBM PC NLX.


title: Acorn Phoebe

text: El único Phoebe 2100 funcionando que se conoce es mostrado en la exposición permanente del The Centre for Computing History en Cambridge, Reino Unido.


title: José Vicente Ruelas Preciado

text: José Vicente Ruelas Preciado fue presidente municipal de Tepic del 1 de enero de 1961 - al 31 de diciembre de 1963.


title: José Vicente Ruelas Preciado

text: Nació en Tepic, Nayarit el 27 de octubre de 1921 y falleció el 3 de febrero de 2021. Fue Presidente en el período 1960-1963. La construcción de los mercados Morelos y Amado Nervo, mejor conocido como mercado Abasolo y la remodelación del panteón Hidalgo cuya placa conmemorativa permanece a un costado de la calle principal de este cementerio, lugar simbólico de la capital nayarita. Apasionado de la medicina, Ruelas Preciado egresó de la Universidad Nacional Autónoma de México, UNAM; destacó como el primer especialista en neumología del Instituto Nacional de Enfermedades Respiratorias, INER y fue también presidente de la Asociación Médica de Nayarit. Reconocido icono de la vida política, social y de la salud en las últimas décadas en Nayarit, se distinguió como líder sindical del Instituto de Seguridad y Servicios Sociales de los Trabajadores del Estado, ISSSTE y fue el primer director de la clínica CATRA de este Instituto en la capital nayarita. Ruelas Preciado reconocía querer a su país y a Nayarit. Aficionado al fútbol especialmente al equipo Los Coras de Tepic. Fue catedrático de la Universidad Autónoma de Nayarit, UAN; y tesorero de la Fundación “Produce”. Adoptó en la agricultura su segunda actividad con la producción de aguacate, mango y caña. José Vicente Ruelas Preciado nació un 27 de octubre de 1921 y muere a los 99 años, víctima de males añejos. Casado con la señora Ofelia Gutiérrez, procreó siete hijos. Fue tesorero de la fundación Produce.


title: José Vicente Ruelas Preciado

text: José Vicente Ruelas Preciado, recordó cómo superó las dificultades que enfrentó su administración para dar respuesta a los ciudadanos, también reconoció la labor del actual gobierno capitalino para satisfacer las necesidades de una población que ha crecido considerablemente.


title: Síntomas B

text: Los síntomas B se refiere a síntomas sistémico de fiebre, sudores nocturnos, y pérdida de peso que pueden estar asociados tanto a linfoma de Hodgkin como a linfoma no hodgkiniano. La presencia o ausencia de síntomas B tiene un valor pronóstico y se recoge en el estadiaje de estos linfomas.


title: Síntomas B

text: Los síntomas B son llamados de esta forma porque en el estadiaje de los linfomas se incluye un número (I-IV) y una letra (A o B). «A» indica la ausencia de síntomas sistémicos, y la letra «B» indica su presencia.


title: Síntomas B

text: Los síntomas B incluyen:


title: Liga Italiana de Béisbol

text: La Liga Italiana de Béisbol (oficialmente denominada en inglés Italian Baseball League o IBL) es una liga de béisbol profesional que fue constituida en 2007 como paso previo a la introducción del profesionalismo en el béisbol italiano para 2010, lograda gracias a la colaboración de la Major League Baseball. La IBL viene a sustituir el campeonato anteriormente conocido como Serie A1 y se compone de 8 equipos; los que finalizan en los primeros 4 lugares al final de la temporada acceden a la fase de playoffs, los ganadores de los cuales clasifican a una serie final a siete partidos, denominada "Italian Baseball Series". El campeón de la IBL obtiene el derecho a participar en la Copa Europea de Béisbol.


title: Liga Italiana de Béisbol

text: La IBL es una liga que admite únicamente el uso de bates de madera, estando prohibidos los de material compuesto y de aluminio. Su ente rector es la Federazione Italiana Baseball Softball (en español, Federación Italiana de Béisbol y Sóftbol, conocida por su acrónimo FIBS), cuya sede se encuentra en Roma. Los clubes reciben el patrocinio económico de empresas privadas y semiprivadas, otorgando a cambio el derecho a éstas a adherir su marca o nombre comercial al de la franquicia, de una manera similar a como ocurre en la Organización Coreana de Béisbol.


title: Liga Italiana de Béisbol

text: La IBL sustituye definitivamente a la Serie A1 -la antigua categoría de honor, activa desde 1948- debido a la aplicación del sistema de franquicias profesionales que entró en vigor en la temporada 2010 del campeonato italiano. La IBL contó, hasta ese año, con un formato de liga que obligaba al equipo en finalizar en última posición en la tabla clasificatoria a descender de categoría a la Serie A2 (Ligas menores), mientras que el campeón de la Serie A2 era promovido a la división de honor. Este esquema era similar al aplicado en la Serie A de fútbol. Sin embargo, a finales de 2009 la FIBS aprobó la decisión de eliminar el sistema de promoción y descenso de categoría a partir de la temporada 2010 y en su lugar aplicar un formato de franquicias fijas similar al utilizado en la MLB estadounidense.


title: Liga Italiana de Béisbol

text: El primer campeonato de esta era fue ganado en 2007 por el Montepaschi Grosseto, cuando Avigliana Baseball descendió a la Serie A2. El siguiente, en 2008, fue ganado por San Marino Baseball Club, esta vez con Redipuglia BBC descendiendo a la Serie A2, mientras en 2009 la victoria fue de Fortitudo Bologna y el descenso para Reggio Baseball (Reggio Emilia).


title: Liga Italiana de Béisbol

text: Tal como se anunció en 2010, la IBL introdujo en el torneo el llamado formato de franquicias, que no prevé descenso sino el derecho a participar en el campeonato de la máxima categoría. Ocho clubes se organizan en franquicias, manteniendo un equipo en la primera división y otro en la segunda división. Ambos equipos de cada franquicia pueden intercambiar jugadores libremente entre sí durante la temporada. Como consecuencia de la introducción del profesionalismo en la temporada 2010, se eliminó la antigua Serie A2 de béisbol, cuyo ganador era promovido a la antigua Serie A1, organizando en su lugar un torneo paralelo llamado Serie A Federal, de nivel amateur y cuyo campeón (denominado desde 2010 "Campeón italiano de béisbol") ya no es promovido a la IBL.


title: Liga Italiana de Béisbol

text: En la IBL participan actualmente 8 equipos; la temporada regular consta de 42 fechas, con cada equipo jugando dos series de 3 juegos contra cada uno de los otros 7 equipos. Los cuatro equipos que terminen con el mejor récord de la temporada regular avanzan a una segunda fase de playoffs. Los ganadores de su respectiva serie clasifican a la final, llamada Serie de Béisbol italiano, donde el mejor en 7 juegos obtiene el título de liga (Scudetto).


title: Liga Italiana de Béisbol

text: Para la temporada 2010, la FIBS impuso una restricción al número de visas concedidas a jugadores importados no comunitarios a un máximo de cuatro por equipo. Simultáneamente y de acuerdo con directivas de la Unión Europea y del Comité Olímpico Nacional Italiano (CONI), los ciudadanos de la UE tendrán los mismos derechos de un jugador con pasaporte italiano. La FIBS, sin embargo, debe cumplir los reglamentos del CONI, que obligan a colocar en el campo de juego a un mínimo de 6 jugadores ASI (esto es, formados en la "Alleanza Sportiva Italiana") en todo momento de cada uno de los partidos. Esto incluye al lanzador, aunque en este último caso el reglamento aplica solamente en el segundo o tercer juego de cada serie particular.


title: Liga Italiana de Béisbol

text: Los jugarores italianos califican como ASI solo si se han desarrollado en Italia o han jugado un mínimo de seis temporadas en alguna de las ligas italianas. Los jugadores que tengan ciudadanía europea tendrán los mismos derechos que los jugadores italianos no-ASI. Existen asimismo casos particulares de extranjeros que han desarrollado su carrera de beisbolista en Italia desde nivel Sub-15; en tal caso dichos extranjeros califican como ASI, pero solo pueden jugar respetando el límite impuesto a los cupos de importación.


title: Liga Italiana de Béisbol

text: En el primer juego de cada serie particular de tres juegos entre dos equipos cualesquiera, el montículo puede ser ocupado por lanzadores tanto importados no comunitarios como ASI o comunitarios, sin restricción. En cualquiera de los dos juegos restantes, el lanzador abridor puede ser todavía un importado, siempre que sea ciudadano UE; sin embargo las reglas obligan a colocar un abridor ASI en el juego restante. Por otra parte, cualquiera sea el juego en que el mánager coloque un lanzador ASI como abridor, los relevistas deberán ser también ASI.


title: Liga Italiana de Béisbol

text: Los equipos participantes en el torneo 2015 de primera división son:


title: Hernán Losada

text: Hernán Pablo Losada (Buenos Aires, Argentina, 9 de mayo de 1982), es un exfutbolista y actual entrenador argentino. Jugaba de mediocampista. Actualmente dirige al D.C. United de la Major League Soccer.


title: Hernán Losada

text: Losada comenzó su carrera en Independiente en la Primera División de Argentina en 2003.


title: Hernán Losada

text: En 2005 fue vendido a la Universidad de Chile, pero solo jugó 6 partidos para dicho club, antes de firmar por cuatro años con Germinal Beerschot de Bélgica en 2006.


title: Hernán Losada

text: En 2008, se incorporó por cuatro temporadas con el Anderlecht.


title: Hernán Losada

text: Losada fue noticia en su cuarto juego en el fútbol belga, cuando anotó tres goles contra el Excelsior Mouscron en una victoria de su equipo por 6-2.


title: Le Punk

text: Le Punk es un grupo musical que se formó en la Alameda de Osuna (Madrid) a finales de los años 90 y que fusionan varios géneros musicales entre ellos el rock and roll, tango y swing. Tras 10 años de carrera en octubre de 2008 Le Punk publica su tercer álbum, "Mátame".


title: Le Punk

text: Le Punk se formó como resultado de la curiosidad de varios músicos que participaban en otros proyectos en la Alameda de Osuna, barrio madrileño que destacó y destaca por la gran cantidad de bandas musicales que existen en él. A finales del año 2000 Alfredo Fernández (ex-Buenas Noches Rose) y Joe Eceiza (ex Malos Pelos), que tocaban juntos en la banda Perros de Paja se ponen en contacto con otros músicos de bandas amigas para formalizar el proyecto Le Punk como tal. El grupo comienza a ser conocido en el circuito musical madrileño gracias a sus primeros conciertos en el Café La Palma a pesar de la complicación que suponía abrirse un hueco dado que trabajaban con sonidos no habituales como la milonga, el tango y el swing. Tras grabar varias maquetas, cambiar de batería ("Leiva" por Datz) y no conseguir el apoyo de ninguna compañía discográfica Le Punk autoedita su primer L.P "La Logia de la Canalla". Al poco tiempo de la edición del disco el grupo sufre un nuevo cambio de batería ya que Datz abandona la música, entrando a la formación Nacho Labrador. Concluida la gira del primer disco y pasado el verano de 2004 Le Punk se presenta al concurso "Wanadoo Discoveries", el mayor concurso organizado en Europa para promocionar en línea a jóvenes talentos. Llegaron a ser finalistas europeos tras ganar la fase española por delante de otros conocidos grupos españoles como Marlango, Los Peces o Bebe, confirmándose así como "nuevo talento". En el año 2005 graban el EP "Dos puñaladas a Gardel y otros tres delitos", "una apología del Tango donde versionean a Gardel a la par que se apropian de su estilo", como una necesidad de volver a los estudios de grabación antes de plasmar sus nuevas canciones en el segundo disco. Esta fue la grabación de despedida de Carlos Ramos, que pasó a ser sustituido por César "Pop". Durante este invierno se suman a "Artistas en Ruta", consiguiendo así un éxito que les lleva a viajar a Polonia de la mano del Instituto Cervantes. Agotados tras la autogestión del su primer L.P. en 2006 consiguen el apoyo de EMI para la edición de su segundo disco "No disparen al pianista", que presentaron en los escenarios durante los primeros meses de 2007 y que les valió la calificación de "insuperables" por la crítica especializada así como una nominación a los Premios de la música en la categoría de "Mejor autor revelación". Pero la marcha de algunos de los componentes del grupo (Tuli y César "Pop") deja coja la gira veraniega de Le Punk. El grupo consigue recomponerse y en 2008 sacan al mercado su tercer trabajo "Mátame" de la mano de Warner, con la producción de Juan de Dios Martín (mano derecha de Xoél López en su proyecto musical Deluxe) y con la colaboración en la sección de vientos de algunos de los componentes del grupo madrileño de swing "No reply". El disco consigue colarse entre los más vendidos del país en solo una semana culminando así lo que se ha denominado "una intensa transformación artística y personal". La presentación en directo de este tercer trabajo se realizó primero en un pase privado para los compradores del CD y posteriormente para un público más amplio en la sala Joy Eslava de Madrid. En ambas ocasiones la crítica ha elogiado su directo enormemente. Durante el año 2009 giraron por toda España con "Mátame" y presentaron su segundo single "Te llevo en el corazón", producido por Enrique Bunbury. Ese mismo verano de 2009, se metieron en el estudio para grabar "Volumen Uno", bajo el lema "Le Punk, 10 años en tres días, Volumen I". Este trabajo se presenta el 6 de octubre en la Sala Siroco y contiene 11 de las cuarenta y dos canciones que Le Punk había grabado hasta la fecha, pero en esta ocasión transmitiendo nuevos aires, grabadas casi en directo, a la vieja usanza sin compresores ni tecnologías propias del siglo XXI.


title: Revuelta en Bangladés de 2009

text: La revuelta en Bangladés de 2009 fue un motín ocurrido entre el 25 y el 27 de febrero de 2009 en Daca, capital de Bangladés, por los Bangladesh Rifles (BDR), una fuerza paramilitar que funge como guardia fronteriza. El cuartel central de los Bangladesh Rifles está ubicada en Pilkhana. Más de mil soldados del BDR ocuparon el cuartel y tomaron a sus oficiales como rehenes. Durante el segundo día la revuelta se extendió a doce pueblos y ciudades. El motín finalizó cuando los rebeldes se rindieron y liberaron a los rehenes. De los 181 oficiales que estaban en el cuartel central durante el comienzo de rebelión solo 33 sobrevivieron.


title: Julio Palacios (teólogo)

text: Julio Palacios, pastor y teólogo venezolano (Caracas, 8 de octubre de 1961)


title: Julio Palacios (teólogo)

text: Hizo sus primeros estudios teológicos en Venezuela (Instituto Bíblico Central), Puerto Rico y Costa Rica (CENETA-VEN/SENDAS, Seminario Nazareno de Las Américas). Trabajó como pastor en su natal Venezuela, siendo miembro de varios organismos no gubernamentales y el movimiento ecuménico venezolano a mediados de los 80’s (CRISEV, Coordinadora Luterana de Venezuela, Acción Ecuménica). En 1988 fue nombrado Coordinador de Comunicaciones del Comité Venezolano Por la Justicia (CEVEJ), importante organismo defensor de los DD.HH donde combinó el servicio pastoral y teológico con la lucha social de importantes sectores campesinos y movimientos en reclamo de viviendas para los llamados "Sintechos".


title: Julio Palacios (teólogo)

text: Ha publicado centenares de artículos sobre el tema de la opresión, la educación y la teología de liberación. Ha escrito varios ensayos sobre el tema del la hermenéutica antropológica (Anthropologischen Hermeneutik), y dos libros con el patrocinio de la Facultad de Teología Protestante "Eberhard Karls Universität Tübingen, Alemania, donde obtuvo una Maestría en Ciencias Bíblicas (Magister Artium) : "Neue religiöse Prophezeiung"y "Die Bibel in unserer Zeit" . El Rev. Palacios posee además una Licenciatura en Psicología Eductiva (UCM) y un Doctorado en Ciencias Políticas y Sociales (Univ. de San Paulo) . Ha sido profesor de teología, sociología y ciencias políticas en varias universidades y seminarios tanto en Venezuela como EE. UU.Bajo la tutela de su profesor del Isedet, Jose Severino Croatto (ᵻ) Se especializó en idiomas semíticos (hebreo, arameo, ugarítico, acádico) En la actualidad el Dr. Palacios radica con su familia en el Suroeste de la Florida, EE. UU.


title: Aeropuerto de Kuujjuaq

text: EL Aeropuerto de Kuujjuaq está ubicado a 1,5 mn (2,8 km; 1,7 mi) al suroeste de Kuujjuaq, Quebec, Canadá.


title: Fabián Benítez

text: Fabián Saúl Benítez Gómez (Encarnación, Paraguay, 2 de julio de 1983), es un futbolista paraguayo nacionalizado chileno. Juega como centrocampista defensivo.


title: Fabián Benítez

text: Benítez tuvo pasos por Universidad de Concepción, Cobreloa, Audax Italiano y Colo-Colo. Actualmente forma parte del plantel de Universidad de Concepción, en su segunda estadía. Se inició en la cantera del club Olimpia de Paraguay, donde jugaría hasta el año 2005.


Fabián Benítez


title: Gorka Maneiro

text: Gorka Maneiro Labayen (San Sebastián, ) es un político español. Diputado del Parlamento Vasco durante dos legislaturas, también fue portavoz de Unión Progreso y Democracia.


title: Gorka Maneiro

text: Nacido en San Sebastián en 1974, es el pequeño de cuatro hermanos. Diplomado en Ciencias Empresariales, es Técnico Especialista en Administración de Empresas y Técnico en Gestión Fiscal, además de cursar en la actualidad Ciencias Políticas a distancia. Está casado y tiene una hija.


title: Gorka Maneiro

text: Con 20 años colaboró durante unos meses con el proyecto del grupo pacifista Denon Artean. También fue colaborador de ¡Basta Ya!.


title: Gorka Maneiro

text: En octubre de 2000 el domicilio de su familia sufrió un ataque con cócteles molotov en un acto de kale borroka.


title: Gorka Maneiro

text: Entre 2002 y 2007 fue militante del PSE-EE, pasando a formar parte después de UPyD. Formó parte de la lista de UPyD por Guipúzcoa en las elecciones generales de España de 2008, y en las elecciones al Parlamento Vasco de 2009 fue el cabeza de lista por Álava, resultando elegido diputado por dicha circunscripción. Desde noviembre de 2009 forma parte del Consejo de Dirección de UPyD. El 17 de septiembre de 2011 fue elegido como cabeza de lista, en elecciones primarias, al Senado por Álava de cara a las elecciones generales de 2011. En 2012 repitió como candidato de UPyD a lendakari, presentándose como cabeza de lista por Álava en las elecciones al Parlamento Vasco de 2012, obteniendo de nuevo acta de diputado.


title: Gorka Maneiro

text: Desde el 16 de enero de 2016 asumió el puesto de coordinador de la gestora del partido, tras la dimisión de Andrés Herzog, hasta la celebración del congreso extraordinario el 2 de abril, donde recibió el apoyo del 83,2% de los votos para asumir la portavocía de UPyD.


title: Gorka Maneiro

text: Fue candidato a la Presidencia del Gobierno en las elecciones generales de España de 2016 por la circunscripción de Madrid. La lista conseguiría 15.011 votos (el 0,44%), llegando a los 50.282 (un 0,21%) en toda España.


title: Gorka Maneiro

text: En enero de 2017 abandonó sus cargos orgánicos en UPyD para impulsar la Plataforma Ahora, que se presentó como "una plataforma nacional de la sociedad civil socialdemócrata, europeísta, laica, regeneradora y antinacionalista" y que contó con el apoyo inicial del filósofo Fernando Savater, de los fundadores de Ciudadanos José Vicente Rodríguez Mora y Félix Ovejero, y de la eurodiputada Carolina Punset.


title: Deportivo Ñuñoa

text: El Deportivo Nuñoa fue un club de fútbol de Chile de la comuna de Ñuñoa de la ciudad de Santiago en la Región Metropolitana. Fue fundado en 1932 y jugaba en la Liga Arrieta de Ñuñoa hasta su desaparición en ese mismo año, al fusionarse con Magallanes.


title: Deportivo Ñuñoa

text: Deportivo Nuñoa tuvo sus orígenes en el club de barrio Boca Juniors de Ñuñoa, siendo refundado formalmente en 1932 por un grupo de exsocios y dirigentes del Colo-Colo Foot-Ball Club que abandonaron la institución luego de la crisis y posterior intervención de este por parte de la Asociación de Football de Santiago en enero de ese mismo año.


title: Deportivo Ñuñoa

text: En sus primeros meses, Deportivo Ñuñoa, que se desempeñaba en la Liga Arrieta de Ñuñoa, llamó la atención de los aficionados y los medios de comunicación de la época tras derrotar a varios clubes de la Primera División de la Asociación de Football de Santiago, entre los que se contaron Green Cross, Unión Deportiva Española y la Selección de la Asociación Santiago. Pese a lo anterior, a causa de gestiones de los principales clubes de Santiago, la Federación de Football de Chile reformó sus estatutos con respecto a las asociaciones comunales, lo que impidió el ingreso de Deportivo Ñuñoa a la Asociación de Football de Santiago, forzándolo de este modo a permanenecer en la Liga Arrieta de Ñuñoa.


title: Deportivo Ñuñoa

text: Ante esta situación, la dirigencia de la institución planteó la posibilidad de fusionarse con otro equipo, siendo Liverpool Wanderers el primer candidato; sin embargo, la idea fue rechazada por parte de los socios de este. Finalmente, el 30 de octubre de 1932 se concretó la fusión entre Magallanes y Deportivo Ñuñoa, gracias a las diligencias del dirigente Fernando Larraín Mancheño.


title: Deportivo Ñuñoa

text: Durante su breve período de existencia, Deportivo Ñuñoa se destacó por contar entre sus filas con varios de los mejores jugadores de la época, entre ellos Guillermo Ogaz, Enrique Jaramillo, J. Anderson, Rafael Aguirre, además de varios futbolistas de Júpiter de Puente Alto, Deportivo Alemán y la Asociación de Football de Santiago. Posteriormente se incorporaron desde Colo-Colo, René Vega y Arturo Torres, quien más adelante se consagró campeón de Primera División en calidad de jugador-entrenador en 1933, 1934 y 1935 con Magallanes, y en 1937 con Colo-Colo. Debido a lo anterior, el club recibió el apodo de «El Pulpo», puesto que atrajo a las principales figuras del resto de los elencos de la capítal.


title: Robin Beck

text: Robin Beck (n. Brooklyn, Nueva York, 7 de noviembre de 1954) es una cantante estadounidense. Mayormente famosa por su éxito ""First Time"", utilizado por una campaña publicitaria de Coca Cola a fines de los '80, cuyo eslogan era ""Coca Cola es sentir de verdad"".


title: Robin Beck

text: Robin Beck comenzó su carrera como cantante en 1979 con el lanzamiento de su primer álbum.


title: Robin Beck

text: Es mayormente famosa por su hit ""First Time"", que alcanzó el puesto 1 en los rankings de Reino Unido en 1988 y Alemania en 1989, además de varios países europeos. La canción captó la atención del público debido a que fue usado en un comercial televisivo internacional de Coca Cola, que en Hispanoamérica llevó el eslogan ""Coca Cola es sentir de verdad"". En su momento la compañía dijo que la artista tenía 27 años cuando en realidad contaba con 33.


title: Robin Beck

text: En 1989 lanza su segundo álbum, "Trouble or Nothin"', y en 1992 el tercero, "Human Instinct". En 1994 vuelve a los estudios para grabar su cuarto álbum, "Can't Get Off".


title: Robin Beck

text: Luego de un hiato de nueve años, Robin Beck lanza en 2003 su nuevo álbum de estudio, lanzando luego un álbum cada dos años desde entonces.


title: Robin Beck

text: Su álbum, "Livin' On a Dream", fue lanzado en el año 2007.


title: Robin Beck

text: En el año 2009 colaboró en el disco debut de la banda sueca Impulsia. El disco se llamó Expressions y en el mismo interpretó 3 canciones: Fly Away, Alone y Seas To Cross.


title: Robin Beck

text: En el año 2013 sacó el que hasta ahora es su último disco, "Underneath. "Este disco ha sido producido por James Christian.


title: Ghost World

text: Ghost World ("Mundo fantasmal" en España) es un cómic escrito e ilustrado por Daniel Clowes. Fue publicado entre junio de 1993 y marzo de 1997, en los números 11 y 18 dentro de la serie de cómics "Eightball" de Clowes, y publicado por primera vez en formato de historieta en 1997, por Fantagraphics Books. Siendo un éxito tanto crítico como comercial, fue muy popular entre el público joven en sus inicios, luego se transformaría en un clásico de culto. "Ghost World" ha sido reimpresa en varias ediciones y fue la base para la adaptación fílmica del mismo nombre lanzada en el año 2001..


title: Ghost World

text: "Ghost World" es admirada por su cómico acercamiento a la vida de los adolescentes, amistades, mujeres jóvenes y cultura popular en general. Puede ser vista como una historieta dramática, sin embargo, también hace uso de elementos de humor negro.


title: Ghost World

text: Clowes dijo que escogió el color azul pálido para el libro porque quería reflejar la experiencia de caminar a casa en el crepúsculo, cuando todas las viviendas tiene un televisor encendido y son bañados por la luz azul fantasmal.


title: Ghost World

text: "Ghost World" cuenta el día a día en las vidas de dos amigas, Enid Coleslaw (antes "Cohn") y Rebecca Doppelmeyer, dos cínicas, inteligentes y a menudo graciosas adolescentes que acaban de graduarse en la secundaria a principios de los años 90. Pasan sus días deambulando sin rumbo fijo en los alrededores de una desconocida ciudad estadounidense, criticando a la cultura popular y las personas con las que se encuentran, mientras se preguntan cual será su futuro. A medida que el cómic avanza, Enid y Rebecca hacen la transición a la adultez, ambas desarrollan tensiones y se distancian.


title: Ghost World

text: Impulsiva, escéptica y resentida, es el personaje principal de la tira cómica que lleva su vida deambulando sin cuidado y que critica casi a toda la gente que conoce. Coleslaw es una joven de 18 años, quien recién acaba de terminar la secundaria, junto a su amiga Rebecca Doppelmeyer. Enid se interesa en jugar bromas a los demás, para su propio beneficio, especialmente a su amigo de clase Josh, quien poco a poco llega a ser un interés sentimental para Enid. Ella dice teorías muchas veces introvertidas de la sociedad que la envuelve, reforzada a veces por los comentarios de Rebecca (en otros casos, ignora el tema que Enid habla).


title: Ghost World

text: Rebecca Doppelmeyer, la segunda protagonista de "Ghost World" es mucho más pasiva e ingenua que Enid, porque tiene una personalidad más convencional a los gustos peculiares de la vida de Enid, ella disfruta más de las cosas que los adolescentes de su edad están interesados. Por ejemplo le gusta leer revista juveniles, muchas veces criticado por Enid, y tiene cierta curiosidad sexual sobre el hombre, llegando estar loca por Josh. En casi todo el cómic, Rebecca acompaña a Enid, en sus comentarios sarcásticos y sus experiencias peculiares. No tiene una aspiración particular en la vida y tiende a estar aferrada al pasado. Al final del libro, Rebecca madura en una joven mujer sensible.


title: Ghost World

text: Más allá de Enid y Rebecca, hay muchos personajes secundarios y recurrentes en la tira cómica:


title: Ghost World

text: El cómic está influenciado por la canción "Ghost World" de Aimee Mann, perteneciente a su álbum "Bachelor No. 2 or, the Last Remains of the Dodo".


title: Circo Sarrasani

text: Sarrasani es el nombre de un famoso circo cuya sede estuvo en Dresde, Alemania. Fundado en 1912, actuaba en un edificio llamado "El palacio del circo" con capacidad para 5.000 espectadores, siendo el primero de su tipo en emplear energía eléctrica.


title: Circo Sarrasani

text: La primera carpa se erigió en 1901 en la ciudad de Meißen, cercana a Dresde. El célebre "Palacio del circo" data de 1912. El gran domo central tenía 57 metros de diámetro y 47 metros de altura interior, con una pista de 14 metros de diámetro que, entre otros recursos, podía llenarse de agua o elevarse hasta 17 metros.


title: Circo Sarrasani

text: El circo y todas sus dependencias se incendiaron durante el bombardeo de Dresde el 13 de febrero de 1945.


title: Circo Sarrasani

text: En los periodos de entreguerras y posguerra, el circo realizó giras por Europa y Sudamérica. En 1923 viajó en el vapor Ludendorff a Buenos Aires, Montevideo, Río de Janeiro y São Paulo. Cuando murió el hijo de su fundador Hans Stosch en 1941, la dirección quedó a cargo de su viuda y heredera Trude Stosch-Sarrasani y su mano derecha, el húngaro Gábor Némedy. En 1948, en una de las giras sudamericanas, fue nombrado "Circo Nacional Argentino" por Eva Perón.


title: Circo Sarrasani

text: El escritor argentino Gustavo Bernstein relató su historia en el libro Sarrasani, entre la fábula y la epopeya (Biblos, 2000), una crónica novelada en la que acompaña el derrotero del mítico circo por Europa y América en el marco de los sucesos sociopolíticos del último siglo. Distingue tres etapas estéticas en su trayectoria según la conducción estuviera en cabeza de su fundador Hans Stosch-Sarrasani (alias Senior), de su hijo Hans Stoch-Sarrasani hijo (alias Junior) o de su esposa Trude Stoch-Sarrasani.


title: Circo Sarrasani

text: La historia de Circo Sarrasani contiene dos lineamientos fundamentales. Por un lado, los ribetes épicos de una empresa faraónica inmersa en los embates políticos y las crisis más trascendentes del último siglo. Por el otro, una saga familiar pugnando por permanecer a la vanguardia del espectáculo entre los avatares sociales de dos convulsionados continentes: Europa y América. “Circo Sarrasani” nació como tal en 1901 y llegó a tener un patrimonio de 400 animales y una cifra similar entre artistas y técnicos, albergando troupes de los sitios más lejanos y exóticos del orbe con los que –a la manera de un Arca de Noé– atravesaba el océano a lo largo del siglo. Bajo esta suerte de “campana de cristal” convivían tanto chinos, japoneses, indios, turcos, marroquíes, javaneses, gauchos, etíopes, indios sioux o blancos europeos, como elefantes, camellos, caballos, tigres, leones, hipopótamos, osos, cebras, camellos y demás especies, mientras en el mundo se sucedían los eventos dramáticos de la historia contemporánea: la Primera Guerra Mundial, la crisis del 30, el surgimiento del nazismo, la Segunda Guerra, los sucesivos golpes militares o la caída del Muro de Berlín. Es así que además de su prestigio artístico o de su vasto anecdotario, la historia de Sarrasani no ha estado exenta de los embates políticos y las crisis más trascendentes del siglo XX, incluyendo la persecución y la manipulación del poder. Valga con referir que durante la Primera Guerra Mundial el estado alemán le requisó las carpas para campañas militares y los elefantes, camellos y caballos para transportar pertrechos de guerra, diezmando totalmente el circo; que se reconstruyó a partir del '17 con artistas rusos emigrados de la revolución bolchevique, que en su primera gira por Sudamérica en 1924 arribó como "embajador cultural" del Segundo Reich y fue condecorado por el entonces presidente argentino Marcelo T. de Alvear; que volvió a sucumbir con la crisis del '30; que en 1933, cuando consiguió rearmarse, comenzaron los reiterados roces con el régimen nazi, obligándolo a exiliarse y buscar distancia nuevamente en Sudamérica; que fue recibido con honores por el general Agustín P. Justo en Argentina; que al fallecer Hans Stosch-Sarrasani, su hijo negoció con Joseph Goebbels el regreso a Alemania para las olimpíadas de Berlín debiendo "depurar" el circo de judíos; que a partir del ´39 se le acotó el territorio de las giras y se vio obligado a contratar sólo artistas del Eje; que al tiempo de heredar la empresa, su esposa Trude fue puesta en prisión por "conductas antialemanas"; que luego fue liberada para que el III Reich pudiera contar con sus funciones durante la guerra; que la familia se salva milagrosamente del bombardeo a Dresde del 13 de febrero de 1945; que renació en Buenos Aires con el madrinazgo de Evita y que Perón lo declaró "Circo Nacional Argentino" en 1950. Fueron por ello sus controvertidos vínculos con estos sucesos, además de los lineamientos que revolucionaron estéticamente la historia del arte circense, los que le otorgaron al nombre Sarrasani la dimensión mítica que hoy ostenta. Sus directores históricos fueron Hans Stosch-Sarrasani (alias Senior, Hans Stosch-Sarrasani (h)(alias Junior), Gertrude Helene Kunz (alias Trude).


title: Circo Sarrasani

text: Hans Stosch-Sarrasani, alias Senior, el fundador; un soñador, un visionario del espectáculo de principios de siglo obsesionado con la idea de grandeza, quien concibe proyectos faraónicos y milagrosamente los hace realidad. Su historia comienza como una fábula: un niño de 15 años que a finales del siglo XIX se escapa de su hogar y deambula por establos de la Alemania rural hasta conseguir albergue en un circo de suburbios, donde guiado por dos tutores (los payasos Eugen y Didic) se convierte en Clown domador adiestrando a su pequeño caniche Polka. Pero en un momento de su vida la fábula trastoca en epopeya, porque ese modesto artista monta una empresa imponente y se transforma en el precursor del circo más prestigioso y más moderno de su época. Su idea estética era la de un coliseo que estuviera a la vanguardia tecnológica y cuya pista fuera un encuentro de culturas de los cinco continentes. Su circo se convirtió en una gran megalópolis itinerante por Europa y Sudamérica. Ver transitar esa fastuosa caravana de artistas y animales por la Europa de principios de siglo era en sí mismo un espectáculo. Verla desembarcar en los diversos puertos sudamericanos y transitar por la selva tropical brasileña era ya una imagen del mejor Werner Herzog o de la pluma genial de Joseph Conrad. En cada metrópoli que arribaba, sólo el armado de la “ciudad circense” se convertía en un espectáculo ciudadano que convocaba multitudes. Su fachada conocida como “Las mil y una noches” –por sus reminiscencias decorativas de la Alhambra– e iluminada mediante de 28.000 lámparas de colores, transformaba el campamento en una suerte de espejismo nocturno en la ciudad. La función era presentada por el mismo Hans Stosch quien salía a escena en su vestimenta de maharajá, liderando a un tropel de 14 elefantes. En 1912, además, construyó su casa matriz, el edificio de circo más moderno de su época, con capacidad para 5.000 personas, en la ciudad de Dresde. En su criterio estético primó la voluntad de no avenirse a la creciente influencia norteamericana del espectáculo de tres pistas que invadió Europa a principios del siglo pasado y aferrarse en cambio a la tradición europea del circo de una pista. Concibió también la idea de un "circo étnico", entendiendo a la carpa como una campana de cristal donde confraternizaban razas y culturas de los cinco continentes. Y asimismo promovió la implementación permanente de tecnologías de vanguardia aplicadas tanto al espectáculo como a su arquitectura: Sarrasani contaba ya en las primeras décadas del siglo XX con el más moderno edificio circense instalado en la ciudad de Dresde provisto, entre otras cosas, por un sistema de radiadores de calefacción bajo los asientos y de una pista hidráulica que permitía el ascenso y descenso de la escena y que se convertía además en una inmensa piscina donde se desarrollaba la famosa "pantomima acuática"; la fachada de su carpa itinerante contaba con una iluminación de 28.000 lámparas a lo largo de 60 metros de extensión; y poseía una flota de seis aviones y un globo aerostático se adelantaban a la caravana anunciando el arribo de las futuras funciones. En 1928 renovó su parque automotor con 150 vehículos de las firmas Daimler Benz, Hanomag y Opel que le permitieron independizarse definitivamente del ferrocarril. Todo este impetuoso auge tecnológico, no obstante, se vio acosado por la catástrofe en variadas oportunidades. En 1914 el estado alemán le requisó los animales y los vagones del circo para cumplir con el “servicio auxiliar de guerra”; los artistas foráneos además retornaron a su patria y el circo quedó diezmado. Se rearmó en 1917 con un grupo de artistas rusos emigrados de la revolución bolchevique y en 1924 lanzó su primer viaje a Sudamérica donde amasó una fortuna. La crisis del 30 vuelve a embestir los destinos del circo. A éste contexto se le sumaba el carácter díscolo y sumamente independiente de su director, el cual le ocasionó no pocos inconvenientes con los burócratas del poder. La negativa a ceder el edificio para un acto político del por entonces ascendente nacionalsocialismo lo enemistó con el régimen nazi y una vez que éste tomó el poder lo obligó a emigrar de Alemania en 1933. Su circo, demasiado poblado de judíos –a tal punto que en los corrillos del nacionalsocialismo el Sarrasani era denominado despectivamente el "Judenzircus" (circo judío), sirvió de excusa ideal.El rumbo apropiado que encontró el director para salir de la crisis era un retorno a Sudamérica. En 1934, víctima de un ataque cardíaco y una creciente hidropesía muere en la ciudad de San Pablo, Brasil. Funda el circo en 1901 y lo dirige hasta su muerte en 1934.


title: Circo Sarrasani

text: Hans Stosch-Sarrasani (h), alias Junior, su hijo, hereda un gran nombre pero también una caótica situación financiera, y aún peor, una pésima relación con las autoridades políticas de su país. Su padre, si bien era un hombre austero, ordenado y metódico en su vida personal, era a la vez un empresario desmesurado en sus gestas. Sus impulsos rebasaban toda lógica. Tanto en sus proyectos como en sus reacciones personales ofrecía una marcada tendencia a los excesos. La megalópolis armada en torno a Sarrasani no era obra de la casualidad. Y tamaña empresa heredada con semejante déficit no dejaba mucho margen de maniobra. Pero Junior sin embargo la saca a flote. No genera importantes innovaciones estéticas pero su pragmatismo y su sentido de la realidad le permiten al circo sobrevivir a su peor crisis desde su fundación. Fue él quien achicó el tamaño del circo convirtiéndolo en una empresa más ágil y transportable por todos los territorios, hecho que le amplió la cantidad de ciudades plausibles de incorporar en sus giras. Fue él también quien renegoció con el ministro Joseph Goebbels el retorno del circo a Alemania en 1936, para las olimpíadas de Berlín, luego del auto-exilio sudamericano impuesto por su padre. Pero al contrario de su progenitor, fue un diplomático nato, exhibiendo notables dotes en su relación con los poderes de turno tanto en Sudamérica como en Europa. El circo, bajo su conducción, era frecuentemente visitado por autoridades políticas, militares y eclesiásticas (el cardenal Eugenio Pacelli, entre otros, quien se encontraba en Buenos Aires para un Congreso Eucarístico y tiempo después deviniera en el controvertido Papa Pío XII sospechado de oscuros pactos con los nazis). Como devolución de gentilezas, Junior se convirtió en un permanente invitado de honor a las ceremonias institucionales, castrenses o religiosas del país. Al revés de su padre también, llevaba una vida personal mucho más disipada y proclive a los desbordes (se comenta incluso que solía beber en exceso). Dirige el circo durante siete años, hasta 1941, fecha en que fallece a los 44 años de edad.


title: Circo Sarrasani

text: Gertrude Helene Kunz, alias Trude, esposa de Junior, una bella y angelical joven, se hace cargo del circo con sólo 28 años de edad, en plena Segunda Guerra Mundial y con el régimen nazi instalado en el poder. La forma en que dirige el circo, no obstante, es notoriamente distinta a la de sus predecesores masculinos: jamás un tono elevado de voz, jamás una orden; por el contrario, siempre su tono era el de una delicada sugerencia. La joven directora era además una artista ecuestre, una ecuyere que salía a la pista vestida de hada madrina y hacía danzar a su tropilla de blancos lipizzanos entre arrullos, con un candor y una candidez delicadísima. Si bien mantiene una cordial relación con Goebbels –quien ve en su bello rostro y en su juventud un ícono de identificación nacional–, en 1944 es puesta en prisión delatada por un empleado suspendido del circo. Se la acusó de conductas antialemanas y de esconder artistas judíos en su circo. Al tiempo es liberada como medida política para que el circo continuara sus funciones en plena guerra, pero como instrumento de presión queda retenido su compañero, Gabor Némedy, acróbata húngaro que conducía el circo junto a ella. Sin permiso para emprender giras y limitadas sus funciones a su casa matriz, Trude padece en consecuencia el bombardeo aliado a Dresde, uno de los más brutales de la Segunda Guerra (donde se probaban por primera vez las bombas de fósforo blanco), del que se salva milagrosamente refugiándose en los sótanos del edificio. Destruido el circo (convertido literalmente en escombros, al igual que el resto de la ciudad) y habiendo perdido todo, se escapa de la llegada del ejército estalinista y retoma su carrera de ecuyere trabajando para varios circos de Alemania Occidental hasta que en 1948 es invitada a relanzar Sarrasani en Buenos Aires con la presencia en el estreno de la pareja presidencial: Perón y Evita. A partir de su excelente relación con la primera dama argentina, el circo se convierte nuevamente en un suceso y es elevado a la categoría de “Circo Nacional Argentino” en 1950. Siguiendo con el linaje vanguardista del fundador, la directora impulsa el desarrollo de una carpa de aluminio con la que emprende una gira por Brasil y se instala en San Pablo. También, intenta diseñar una carpa de plástico rígido, proyecto que finalmente queda frustrado. Sus últimas funciones datan de 1972. Gabor Némedy, su pareja y su compañero de aventuras, muere en Buenos Aires en 1981. Trude pasó sus últimos días en San Clemente del Tuyú, junto al Kiki, un perrito sumamente vivaz que rescató de la calle. Falleció el 4 de junio de 2009.


title: Abrázame (álbum de De Saloon)

text: Abrázame es el tercer álbum de del grupo chileno De Saloon, lanzado oficialmente el 2006. Fue lanzado de forma independiente bajo el sello El Escarabajo, y fue producido por los mismos integrantes del grupo.


title: Abrázame (álbum de De Saloon)

text: Algo curioso en torno a los títulos de los temas del álbum, es que la mayoría están expresados en imperativos. Jean Pierre dice que es una mera curiosidad, sólo su forma de escribir.


title: Abrázame (álbum de De Saloon)

text: El primer sencillo del álbum fue «Déjalo», que contó con fuerte difusión radial y un video musical. Posteriormente le siguió «Abrázame», cuyo video musical contó con la participación de la actriz Lorena Capetillo, y más tarde «Te Mueres» y «Para ti», esta última promocionada hasta mediados del 2008.


title: Río Pend Oreille

text: El río Pend Oreille es un río del noroeste de los Estados Unidos y suroeste de Canadá, uno de los principales afluentes del río Columbia que nace en el lago Pend Oreille, en el norte del estado de Idaho. Tiene aproximadamente de longitud, aunque el sistema fluvial conjunto río Pend Oreille-lago Pend Oreille-río Clark Fork tiene , que lo sitúan entre los . Drena parte de la vertiente occidental de las Montañas Rocosas, una extensa región del oeste de Montana, norte de Idaho y Washington, con una superficie de —mayor que países como Lituania y Sri Lanka—. Tiene una descarga media de .


title: Río Pend Oreille

text: Históricamente, la región es el hogar tradicional de la tribu Pend Oreille. Por el curso alto del río, el valle del río Clark Fork, volvió en 1806 el grupo de Meriwether Lewis en el viaje de regreso de la Expedición de Lewis y Clark (1804-1806). El río lleva su nombre en honor de William Clark, el otro director de esa famosa expedición.


title: Río Pend Oreille

text: Administrativamente, el río discurre por los estados de Idaho y Washington de Estados Unidos y una pequeña parte por la Columbia Británica, en Canadá.


title: Río Pend Oreille

text: El río Pend Oreille, que drena el lago Pend Oreille en el río Columbia, se considera a veces como la parte inferior del río Clark Fork, que nace en el oeste de Montana, lo que supondría entonces una longitud total de . En su paso por la Columbia Británica su nombre es «Pend d'Oreille». Drena un área escénica de las montañas Rocosas a lo largo de la frontera Canadá-Estados Unidos, en el lado este de la Columbia.


title: Río Pend Oreille

text: El río drena un área de , principalmente a través del río Clark Fork y sus afluentes en el oeste de Montana, siendo uno de los más destacados el río Flathead en el sureste de la Columbia Británica. La cuenca del río y sus afluentes representan el 43% de toda la cuenca del río Columbia.


title: Río Pend Oreille

text: El río Pend Oreille comienza en el lago Pend Oreille (de ) en el Panhandle de Idaho, en el condado de Bonner. El río drena el lago desde su extremo occidental, cerca de Sandpoint (el río Clark Fork entra en el lago por su extremo oriental). El río fluye hacia el oeste, recibiendo el río Priest (de ) desde el norte, en la ciudad de Priest River ( en 2010), y luego fluye por el sur del condado de Pend Oreille en el noreste del estado de Washington en Newport (). Una vez en Washington, gira hacia el norte, fluyendo a lo largo de la parte oriental de la montañas Selkirk («Selkirk Mountains»). Corre casi paralelo a la frontera de Idaho durante aproximadamente , a través del bosque nacional Colville, pasando por Tiger y Metaline Falls ().


title: Río Pend Oreille

text: Cruza la frontera internacional en el sureste de la Columbia Británica, describiendo una curva al oeste de unos para unirse al río Columbia desde el este, aproximadamente a unos al norte de la frontera internacional y aproximadamente a al sur de Montrose ( en 2006).


title: Río Pend Oreille

text: Hay cinco presas en el río Pend Oreille (ninguna con paso de peces):


title: Río Pend Oreille

text: Las variantes del nombre, de acuerdo con el USGS, son las siguientes: río Bitter Root, río Bitterroot, Clark Fork, Clarke Fork, Clarkes Fork, Clarks Fork, río Deer Lodge, río Hell Gate, río Missoula, río Pend d'Oreille, río Silver Bow, Clark's Fork y río Pend-d'Oreille.


title: Morder

text: Morder es el segundo álbum de estudio de la banda chilena De Saloon, lanzado el 2004.


title: Morder

text: El álbum contó con la participación de varios músicos, como Javiera Parra, Leo Cáceres y Cristián López, integrantes de Javiera y Los Imposibles, y también de Camilo Salinas, exintegrante de Pettinellis.


title: Morder

text: Los sencillos promocionales del álbum fueron "Quiero hacerte feliz" (que se convirtió en éxito del grupo con una amplia difusión en radios locales), "Morder" y "Asfixiar".


title: Nizhni Taguil

text: Nizhni Taguil (; en mansi: Тагил, lit.: "mucha agua") es el centro administrativo del distrito Gornozavodski del óblast de Sverdlovsk, en la parte asiática de Rusia. Esta ciudad industrial está situada en los Urales medios, a unos 25 km al este del límite con Europa y a 125 km de Ekaterimburgo, la capital del óblast, a orillas del río Tagil (afluente principal del río Turá) que le da su nombre. Conectada por las vías ferroviarias y carreteras de la región, próxima al aeropuerto de Ekaterimburgo.


title: Nizhni Taguil

text: La historia de Nizhni Taguil empieza con la apertura de la mina de hierro de Visogorski en 1696. Los depósitos eran particularmente ricos, e incluía bastante hierro magnético puro. El medio de alrededor proveía de todo lo necesario para un exitoso trabajo de minería y fusión: ríos para el transporte, bosques para combustible, y un clima adecuado.


title: Nizhni Taguil

text: La ciudad se fundó legalmente en octubre de 1722 entre unos asentamientos ligados a a construcción de la planta de fusión de cobre de Viski, propiedad de Nikolái Demídov. Durante las siguientes décadas, la ciudad se desarrolló como uno de los primeros centros de industrialización de Rusia, siendo un gran productor de acero y hierro de molde.


title: Nizhni Taguil

text: La primera locomotora rusa de vapor fue construida aquí en 1833, y el padre e hijo ingenieros que la desarrollaron, Efim Cherepanov y Miron Cherepanov ("Черепанов") fueron conmemorados en 1956 con una estatua de bronce (del escultor A. S. Kondratiev y el arquitecto A. V. Sotnikov) en el centro de la plaza del Teatro en el corazón de la ciudad.


title: Nizhni Taguil

text: Nizhni Taguil dispone de un teatro urbano, el de Mamin-Sibiriak, un teatro joven y uno de marionetas, un circo, una filmoteca y una vídeoteca, un palacio cultural así como varios museos y bibliotecas. En la ciudad y en los alrededores existen todavía edificios culturales históricos conservados o restaurados del siglo XVIII y XIX que son una muestra de la arquitectura de aquel tiempo. También hay un parque nacional que informa sobre el proceso de producción y procesado del hierro.


title: Nizhni Taguil

text: Hay varios colegios técnicos y una escuela médica profesional, así como una academia de artes aplicadas reconocida internacionalmente.


title: Nizhni Taguil

text: Otras posibles continuaciones educacionales:La ciudad es conocida por la producción y el procesado de hierro. Otros sectores importantesson la construcción de maquinaria, trabajos del metal y química. La empresa más importante de la ciudad es la fábrica de carros de combate (el mayor productor del mundo) "Uralvagonzavod". El complejo colectivo metalúrgico ha sido reorganizado por ThyssenKrupp. Varias empresas alemanas han empezado a invertir aquí desde 1996. Aquí reside también la acerería de la empresa NTMK y su cuartel general. Existe la teoría de que el cobre que se aplicó a la Estatua de la Libertad es de Nizhni Taguil.


title: Nizhni Taguil

text: El Sputnik es un equipo de hockey sobre hielo de la ciudad que juega en la segunda liga rusa.


title: From G's to Gents

text: From G's to Gents es un reality de MTV que enfrenta a jóvenes, cambiando sus vidas y convirtiéndolos en caballeros. El show es dirigido por Fonzworth Bentley, y fue estrenado en MTV el 15 de julio de 2008.


title: Joan Puig i Cordon

text: Joan Puig i Cordon (Malgrat de Mar, 1959) es un político español de ideología independentista catalana. Ha trabajado como gerente de una Sociedad Anónima Laboral e ingresó en Esquerra Republicana de Catalunya (ERC) en 1992, partido con el que fue elegido concejal de Blanes en las elecciones municipales de 1995, teniente de alcalde y responsable de Hacienda y medios de comunicación en las elecciones de 1999, 2003 y 2007. Fue presidente del Consejo Comarcal de la Selva de 1999 en el 2003 y vicepresidente de la Diputación de Gerona en 2003-2004. Fue elegido diputado por la provincia de Gerona a las elecciones generales españolas de 2004.


title: Joan Puig i Cordon

text: Desde 2001 es miembro de la permanente nacional de ERC.


title: Joan Puig i Cordon

text: En el año 2005 protagonizó una protesta (que tuvo amplia repercusión mediática) en la finca de Pedro J. Ramírez, Director del diario El Mundo. Según los participantes en la protesta el fin de la misma era denunciar el incumplimiento de la legislación estatal de Costas y concretamente una piscina y terraza que según ellos se encontraba en suelo público y que posteriormente fue constatado por Medio Ambiente. Este suceso y su forma de acceder a la piscina (en bañador y con el carné de diputado en la boca) le convirtió en un personaje conocido y sus actuaciones y manifestaciones han estado varias veces rodeadas de polémica


title: Aeropuerto (desambiguación)

text: «Aeropuerto» puede referirse a:


title: Duda metódica

text: La duda metódica es un método y principio para llegar a una base de conocimiento cierto, desde donde partir y cómo fundamentar otros conocimientos del mundo. René Descartes populariza este método en el siglo XVII. No obstante, son notables y numerosos los escritos y filósofos anteriores que coinciden en formulaciones similares, no solo en su contenido, sino también con evidentes similitudes formales, que sugieren fuertemente que los pudo haber tomado como fuente de consulta e inspiración en su propia filosofía.


title: Duda metódica

text: Descartes expone que su objetivo es encontrar verdades seguras, tangibles y fácticas de las cuales no sea posible dudar en absoluto, verdades evidentes que permitan fundamentar la edificación del conocimiento con absoluta garantía. El primer problema planteado es cómo encontrarlas y, para resolverlo, expone el método de la duda.


title: Duda metódica

text: En este método la cuestión preliminar y fundamental es la de decidir por dónde empezar la búsqueda. La respuesta y el primer momento de este proceso de búsqueda del conocimiento verdadero es la llamada duda metódica. La duda metódica consiste en descartar cualquier supuesto no seguro, del que se pueda dudar. Si esta existe, este supuesto podría ser verdadero o falso. No permitiría construir sobre él el conocimiento.


title: Duda metódica

text: Descartes publica por primera vez esta idea en francés en 1637, «"Je pense, donc je suis"», (Pienso, luego existo), en su "Discurso del método". Luego aparece en latín en su famosa expresión «"Cogito, ergo sum"», en 1644 en sus "Principios de la Filosofía".


title: Duda metódica

text: Con base a que René Descartes estaba muy entusiasmado por tener en claro todo lo del mundo exterior y que todo sea verdad o que tenga un punto fijo o una base real y específica de los hechos en la realidad.


title: Duda metódica

text: Lo que plantea Descartes al exponer la duda metódica y demás argumentos fundamentales del Discurso del Método, había ya sido formulado de modo muy semejante por otros filósofos cercanos a su tiempo, en el siglo anterior, y también en remotos siglos anteriores.


title: Duda metódica

text: Así Francisco Sánchez el Escéptico, ya dibuja el método cartesiano de la duda metódica en 1576.


title: Duda metódica

text: Además la idea expresada en «cogito ergo sum», ("pienso, luego existo"), que se atribuye a Descartes, ya fue expresada poco tiempo antes y "de forma casi exacta" por Gómez Pereira en 1554: ,


title: Duda metódica

text: Avicena también planteó mucho antes que Descartes, en su «Libro de las orientaciones y de las advertencias», su famoso argumento del Hombre Volante, en el que puede rastrearse un predecesor del cógito cartesiano. En él expuso que un hombre aislado y suspendido en el aire, sin ningún contacto con nada, ni siquiera entre las partes de su propio cuerpo, sin ver ni oír, ni verse sin oírse, a pesar de ello, intuiría su propio ser y afirmaría con certeza su propia existencia. En Agustín de Hipona, (San Agustín), se encuentra el antecedente más remoto, conocido, respecto al cual la exposición del método de la duda metódica y la certeza primera del "cogito" cartesianos se nos aparece tan solo como una variedad en el modo de exposición. En La Trinidad plantea un método para llegar al entendimiento que se asemeja al de la duda metódica cartesiana, y que igualmente le conduce a una conclusión que le permite poder afirmar la existencia del que duda a partir de la conciencia de la propia duda:


title: Duda metódica

text: Agustín, igualmente en La Ciudad de Dios escribía su célebre argumento manifiestamente parecido al cogito, ergo sum:


title: Duda metódica

text: A Descartes se le advirtió en sus días que San Agustín había planteado el mismo punto de vista. Se lo habría dicho primero Andreas Colvius. Enfrentado a una evidencia tan manifiesta, Descartes se defendió y declinó el mérito que pudiera corresponderle, a él y a sus predecesores, respondiéndole en carta del 14 de noviembre de 1640 de este modo: "es una cosa en sí misma tan simple y natural el inferir que se existe a partir del hecho de que se duda, que hubiera podido partir de la pluma de cualquiera". Más adelante puntualizaba y le reconocía de este modo cual era su aportación e interés acerca del Cogito: "hago uso de él para saber que este Yo que piensa es una sustancia inmaterial, que no tiene nada corpóreo"


title: Duda metódica

text: Descartes fue acusado por un antiguo admirador suyo, Pierre Daniel Huet, en su famoso libro "Censura de la Filosofía Cartesiana", por componer su método de razonamiento y formular su "cogito ergo sum", plagiando casi literalmente, sin citarlas, las ideas filosóficas previamente formuladas por los filósofos hispánicos Gómez Pereira, en 1554, y Francisco Sánchez en 1576.


title: Dangerous Rhythm (canción)

text: «Dangerous Rhythm» es el primer sencillo realizado por la banda de new wave Ultravox!, y lanzado por Island Records el 4 de febrero de 1977. Sin embargo, no fue el primer sencillo de la banda en sí, ya que en 1975, ésta había lanzado el sencillo "Ain't Misvehavin' ", con otro nombre, Tiger Lily. "Dangerous Rhythm" fue producido por la banda, el ex-Roxy Music Brian Eno y Steve Lillywhite.


title: Dangerous Rhythm (canción)

text: En ese entonces, la banda estaba liderada por el cantante John Foxx, más tarde solista de música electrónica. Pasarían dos años para que Midge Ure, en ese entonces en Slik, ingrese a la banda, reemplazándolo, para lograr el éxito discográfico a comienzos de la década de 1980.


title: Intimate and Live Tour

text: Intimate and Live Tour es la quinta gira de conciertos emprendida por la cantante pop australiana Kylie Minogue, en apoyo de su álbum, "Impossible Princess".


title: Intimate and Live Tour

text: Ya dentro de sonidos más adultos y después de su álbum más incomprendido (Kylie Minogue), el "Intimate and Live Tour" revitaliza el amor de Kylie por presentar sus propias canciones en vivo. Australia adoptó el álbum Impossible Princess en su corazón y lo convirtió en un gran éxito, de hecho fue el único territorio donde ocurrió eso; y al mismo tiempo de usar un espectáculo en vivo, una vez más, da las gracias a su público en su país natal, también aprovechó la oportunidad para montar un espectáculo nocturno.


title: Intimate and Live Tour

text: Un presupuesto limitado, con apenas dos centavos para frotar juntos, como la misma Kylie llegó a decirlo, da como resultado un producto cuidadosamente concebido, y cuando en ocasiones Kylie no podía ver claramente sus sueños plasmados en el show, el lema de la gira fue puesto en práctica: "Si tienes dudas, ¡aplica más brillo!". Acompañada únicamente por dos bailarines (David Scotchford y Ashley Wallen) y una banda; a pesar de la falta de recursos, con esto añadió una gran chispa, y lo más importante la presencia de Kylie, con una gran confianza que logró cautivar a todas las audiencias.


title: Intimate and Live Tour

text: Con dieciocho shows totalmente vendidos, constantemente iba aumentando el número gracias a la demanda, Kylie captó las miradas, recibió los mejores comentarios de su carrera, muchos de ellos en respecto a su calidad vocal y su presencia en el escenario, que era mejor que en antaño.


title: Intimate and Live Tour

text: Los planes iniciales eran no llevar el espectacula más allá de Australia, pero la presión de los fanes del Reino Unido, que habían oído maravillas de la gira en t.v. e internet; Kylie se vio forzada a llevar el espectáculo a Londres es tres pequeñas presentaciones en el Shepherds Bush Empire. El público inglés la recibió con la misma euforia como si estuviera en casa, el público se mantuvo de pie en todo momento, los informes de prensa predijeron su regreso a la cima de las listas de popularidad. La experiencia, y los comentarios posteriores, reiteraron que Kylie encarnaría a la nueva Showgirl.


title: Intimate and Live Tour

text: Sobre este tour no se dispone mucha información en la web, por lo que esta gira no fue de gran impacto en la escena musical.


title: Intimate and Live Tour

text: Debido al poco tiempo de duración y el bajo presupuesto como consecuencia de las bajas ventas de su disco Impossible Princess, Minogue redujo la gira a tan solo 21 fechas que se administran en dos mangas: Europa y Oceanía


title: Intimate and Live Tour

text: Consistió en una escenografía simple con una amplia escalera frontal que se ocultaba y aparecía en ciertos fragmentos del concierto; se diferenció de muchos por ser de color blanco. Durante el desarrollo del concierto se destacan luces tenues y ciertos éxitos de la cantante en versiones más agudas y fuertes.


title: Intimate and Live Tour

text: Generalmente vemos a Minogue en una puesta de escena muy mística, la cual inicia con un ojo en el centro de una pantalla del escenario. Seguidamente con un intro muy delicado, Kylie Minogue aparece detrás de una silueta de gama de colores interpretando Too Far, uno de los temas portavoces del disco.


title: Intimate and Live Tour

text: (Cambio de vestuario)


title: Aeropuerto de Terrace

text: El Aeropuerto de Terrace está ubicado a 3 MN (5,6 km; 3,5 mi) al sur de Terrace, Columbia Británica, Canadá. Este terminal también sirve a Kitimat, 56 km (35 mi) al sur.


title: Plaza de toros Alberto Balderas

text: La plaza de toros Alberto Balderas se encuentra ubicada en Autlán de la Grana, Jalisco. Cuenta con una capacidad para 6,200 personas. A lo largo del año se realizan eventos artísticos, culturales, taurinos, reuniones, convenciones y otros. Sin embargo los 10 días anteriores al miércoles de ceniza se realiza el Carnaval Taurino Autlán de la Grana donde el último fin de semana (viernes, sábado, domingo, lunes y martes) se desarrollan corridas de toros.


title: Plaza de toros Alberto Balderas

text: Plaza de Toros de Primera Categoría.


title: Plaza de toros Alberto Balderas

text: Aforo oficial: 6,200 espectadores. (5 filas de barrera de sol y sombra, 5 de tendido en sombra y el resto general). Cuenta con palcos para ganaderos y empresario, capellán y servicios médicos, capilla, área de atención médica con la asistencia a cada corrida de 3 médicos cirujanos y el respectivo servicio. Tiene palco de jueces, básculas, chiqueros, pasillos de distribución y toda la infraestructura necesaria, como iluminación, sonido local y torre del reloj, que es por cierto similar a la torre del edificio de la presidencia municipal.


title: Plaza de toros Alberto Balderas

text: Presenta anualmente el tradicional carnaval de más de 80 años de antigüedad, con 4 corridas, Paseíllo en la plaza de Autlan de la Grana formales y un


title: Plaza de toros Alberto Balderas

text: a novillada, que se realizan los 5 últimos días antes del miércoles de ceniza.


title: Plaza de toros Alberto Balderas

text: Se lleva a cabo anualmente durante los 10 días anteriores al miércoles de ceniza. Se realizan 4 corridas formales (sábado, domingo, lunes y martes de carnaval) y una o dos novilladas. Eventualmente se realizan exámenes de la Escuela de Toreo de Guadalajara. Su Carnaval Taurino es considerado el más importante de México y es único por sus características de carnaval y feria taurina. Se caracteriza con festejos culturales, artísticos y taurinos, destacando estos últimos. Diariamente a las 12 del día, se llevan a cabo jaripeos conocidos popularmente como “Toros de once” y los llamados “Recibimientos” una vez finalizado el jaripeo. El primer domingo se lleva a cabo una novillada y los últimos cuatro días de la fiesta se llevan a cabo igual número de corridas formales. Por la noche se llevan a cabo presentaciones artísticas. Aunque la fiesta data de antes de 1832, fue hasta en 1887 en que se presentó en esta Plaza el primer torero vestido de luces, dando paso a carteles bien estructurados a partir de 1900, por lo que esta plaza presentaba corridas formales, mucho antes que la Plaza México. En el año de 1940 se presentaron como figuras principales Alberto Balderas “El Torero de México” y Chucho Solórzano. El nombre de la plaza, Alberto Balderas, se debe a que luego de torear en Autlán, recibió en el Toreo de la Condesa, una cornada fatal. En esta plaza recibió una cornada de gravedad José Tomás en 1996. En el coso se han presentado casi todos los matadores y rejoneadores importantes:


title: Plaza de toros Alberto Balderas

text: Eulalio López “El Zotoluco”, Fermín Espinosa Armillita, Joaquín Rodríguez “Cagancho”, Carlos Arruza, Silverio Pérez, “El Calesero”, Luis Procuna, Manuel Capetillo, Alfredo Leal, Josélito, Jesús Luna, Manolo Martínez, Curro Rivera, Eloy Cavazos, Mariano Ramos, David Silveti, Jorge Gutiérrez, Manolo Arruza, Carlos Arruza, Fernando de los Reyes “El Callao”, Manolo Mejía, Rafael Ortega. También los toreros españoles: Julián López “El Juli”, Juan José Padilla, Antonio Sánchez “Frasquito”, Manuel Benítez “El Cordobés” Joaquín Bernaldo, Manolo Cortez, Juan Mora “Niño de la Capea”, Tomás Campuzano” Raúl García “El Tato”, José Luis Bote, José Tomás, etcétera; los rejoneadores: Pablo Hermoso de Mendoza, Andy Cartagena, Gerardo Trueba, Rodrigo Santos, etcétera.


title: Byambyn Rinchen

text: Yünsiyebü Byambyn Rinchen (En cirílico: "Еншөөбү овогт Бямбын Ринчен" o "Ринчин"), También conocido como Rinchen Bimbaev en Rusia (1905 - 1977). Autor y académico mongol. Fue uno de los fundadores de la literatura mongola moderna. Tradujo al mongol varios autores de Occidente y cultivó estudios en otras áreas como la lingüística, la historia y la etnografía.


title: Byambyn Rinchen

text: Byambyn Rinchen nació en 1905, en lo que actualmente es el distrito de Altanbulag, en el aymag (provincia mongola) de Selengue. Descendía de la antigua aristocracia de los Yunshiyebu (Yünsiyebü).


title: Byambyn Rinchen

text: Perteneció a los escritores más importantes de su país. Debutó en 1923 en la prensa literaria, y sus poesías, novelas, ensayos e historias cortas han tenido un impacto significativo en el desarrollo de la literatura mongola.


title: Byambyn Rinchen

text: Cursó estudios en Europa, concretamente en Leningrado (hoy San Petersburgo), a los veinte años y se doctoró en 1956 por la Universidad Eötvös Loránd de Budapest. Fue durante dicha estancia que promovió los primeros conocimientos de la lengua mongola en Occidente. También escribió en francés.


title: Byambyn Rinchen

text: Fue el primer editor del diario "Noticias de Mongolia".


title: Byambyn Rinchen

text: Murió en 1977 en Ulán Bator, la capital de Mongolia. Posee un monumento en la entrada de la biblioteca central de aquella ciudad.


title: Byambyn Rinchen

text: Como lingüista y traductor Rinchen dominaba los idiomas ruso, checo, francés, inglés, alemán, esperanto y polaco.


title: Byambyn Rinchen

text: Fue autor de varias novelas e historias cortas, incluyendo obras consideradas como clásicos en la literatura mongola moderna, tales como: "Anu Hatan" ("La Reina Anu"), "Ber Ceceg" ("La Flor y la Novia"), "Nuucyg Zadruulsan Zahia" ("Carta de traición") y "Shüherch Buniya" ("Buniya, el paracaidista").


title: Byambyn Rinchen

text: Gozan también de renombre su serie de novelas históricas que comprenden: "Zaan Zaluudai" (ambientado en la prehistoria), "Ih Nuudel" ("La gran migración", novela sobre los hunos), "Sandoo Amban" (situada a inicios del siglo XX) y su novela "Üüriin tuyaa" (""Amanecer"", sobre la revolución y la historia mongola reciente al momento) que se publicó en ruso y checo.


title: Byambyn Rinchen

text: Como traductor llevó a las letras mongolas obras de Gorki, Mayakovsky, Shólojov, Maupassant y Hikmet, popularizándolos y haciéndoles más accesibles en Mongolia.


title: Byambyn Rinchen

text: Entre otras obras, tradujo del polaco al mongol: poemas selectos de Adam Mickiewicz (1955), ""Cenizas y Diamantes"" de Jerzy Andrzejewski (1978) y ""Nuevo Amor"" (Nowa miłość i inne opowiadania) de Jarosław Iwaszkiewicz.


title: Byambyn Rinchen

text: También inició la traducción de "Pan Tadeusz", poema épico de Mickiewicz. Józef Ignacy Kraszewski representó un impacto en su propio historial de trabajo.


title: Byambyn Rinchen

text: Recibió la medalla al "Mérito de la Cultura Polaca".


title: Byambyn Rinchen

text: También escribió la película "Chogtu Hong Tayiji" que le valió un premio de Estado a mediados de la década de 1940. A saber donó todo el dinero de este premio para ayudar a huérfanos de Leningrado.


title: Byambyn Rinchen

text: Rinchen también se especializó en otras ramas del estudio del idioma. Fue miembro de la Academia de Ciencias de Mongolia y en 1956 se doctoró en Lingüística por la Universidad Eötvös Loránd de Budapest con su "Gramática del mongol escrito".


title: Byambyn Rinchen

text: Entre 1964 y 1967 trató temáticas como la lengua mongola en general, la fonología y escritura históricas y contemporáneas, y la etimología y morfología.


title: Byambyn Rinchen

text: En 1969 publicó una gramática del hamnigan, una lengua mongola. Para 1979 el "Atlas de la Etnografía y Lingüística Mongolas", obra preparada bajo su guía, se convertiría en uno de los trabajos más importantes de la dialectología en Mongolia tras su publicación póstuma a Rinchen.


title: Byambyn Rinchen

text: Rinchen también publicó diversos materiales sobre el chamanismo en Mongolia, documentos sobre lingüística histórica y folclor.


title: Byambyn Rinchen

text: Su trabajo en ciencias fue traducido al inglés.


title: Byambyn Rinchen

text: Por orden cronológico, algunas de sus obras concernientes a trabajos académicos son:


title: Hironori Ōtsuka

text: Otsuka Hironori o Ōtsuka Hironori (大塚博紀, 1 de junio de 1892 en Shimodate, Prefectura de Ibaragi – 29 de enero de 1982), fue un karateka japonés y fundador de la escuela de karate Wadō-ryū. Su padre fue el doctor Tokujiro Otsuka que dirigía una clínica, Hironori fue segundo de los cuatro hijos de Tokujiro.


title: Hironori Ōtsuka

text: A los 6 de edad en 1898 empezó a practicar diversas artes marciales junto a uno de sus tíos y a la edad de trece años entró en la escuela del gran maestro Yokiyoshi Tatsusaburo Nakayama, en la que comenzó con su primer aprendizaje de Shindo Yoshin Ryu Jujutsu, uno de los estilos de (lucha) jujutsu más clásicos del Japón. Después aprendió karate Shorin Ryu por varios años con el maestro Gichin Funakoshi, fundador de lo que hoy se conoce como el estilo Shotokan de karate japonés. Tras entrar desacuerdo con el maestro Funakoshi, respecto a los cambios hechos por su hijo Yoshitaka al karate (como la inclusión de patadas altas y la preponderancia de las posiciones bajas). Decidió mantenerse practicando y aprender las diferentes técnicas del karate original de Okinawa, bajo la perspectiva de otros maestros del momento como Kenwa Mabuni de la escuela Shito-Ryu y Choki Motobu, de quien aprendió su estilo de Kumite, además del Kata Naihanchi y entre varias otras técnicas.


title: Hironori Ōtsuka

text: A partir de 1977 empezó a escribir su primer libro titulada el nombre de su escuela "Wado Ryu Karate", donde explica y expresa de forma poética sobre la formación de su estilo. El 20 de noviembre de 1981 abdica como Gran Maestro de Karate-Do Wado Ryu y declara a su hijo mayor, Jiro Otsuka, como el 2º Gran Maestro de este estilo, conocido como Hironori Otsuka II, como una herencia tradicional con respecto de continuar con el linaje de la escuela. Después de su fallecimiento en 1982, es hasta la fecha uno de los maestros de karate más recordados, especialmente por aquellos que practican y aplican su estilo.


Cantores que reflexionan: sintiendo a Violeta es un álbum tributo a la cantautora chilena Violeta Parra, lanzado el 2007 por el sello Feria Music. Cuenta con la participación de varios músicos chilenos de la escena musical contemporánea.


title: Uh Huh Her

text: El término Uh Huh Her puede referirse a:


title: Efecto de red

text: En economía el término efecto de red, efecto red o externalidad de red se usa para describir situaciones en las que el consumo de una persona influye directamente en la utilidad de otra, ya sean éstas positivas o negativas. En concreto, las externalidades de red forman un tipo especial de externalidades en el que la utilidad que obtiene de un bien una persona, depende del número de individuos que lo consuman.


title: Efecto de red

text: Un ejemplo de lo anterior son los teléfonos o los módems ya que sólo son útiles si existe otro en algún lugar distinto con el que se puede comunicar.


title: Efecto de red

text: El fenómeno de las externalidades de red puede ser también resultado de una moda. Bajo esta situación, los efectos de la red van en dos direcciones:


title: Efecto de red

text: Otro de los efectos de las externalidades de red, es el caso de los bienes complementarios, en círculo de retroalimentación. No existe razón alguna para que se abra un local de alquiler de vídeos en formato blue-ray en un lugar en el que nadie tiene la consola adecuada, pero tampoco existen razones para comprarse una consola si no es posible acceder a discos que poder ver. En este caso, la demanda de consolas depende del número de discos de video existentes, lo cual da lugar a una forma algo más general de externalidades de red.


title: Efecto de red

text: En el tema de los efectos de las externalidades de red, lamasa crítica es fundamental. Por ejemplo, si la demanda de un usuario depende de cuántos usuarios tengan el producto, es importante estimular el crecimiento de las ventas al principio del ciclo de vida del mismo. Razón por la cual es bastante usual observar que empresas informáticas ofrecen la posibilidad de acceder a programas o servicios a un precio muy bajo con la finalidad de establecer un nuevo mercado.


title: Efecto de red

text: El aspecto más importante es conocer el tamaño del mercado. La teoría económica solo es una guía, ya que todo depende de la naturaleza del bien, de los costos y beneficios de los usuarios que adoptan la tecnología.


title: Efecto de red

text: Un aspecto relevante en las externalidades de red es el papel que desempeña la administración pública. Un buen ejemplo es Internet: cuando surgió, era utilizado por unos cuantos usuarios para intercambiar ficheros de datos. Cuando hacia mediados de los ochenta, la National Science Foundation (NSF) de Estados Unidos utilizó la tecnología de internet para conectar algunas universidades, se creyó que la finalidad era que los investigadores universitarios transmitieran datos a través de estos superordenadores. Sin embargo, la propiedad fundamental de las redes de comunicaciones es que si todo el mundo está conectado a la red, todo el mundo está conectado entre sí. Una vez que, con esta actividad de fomento, se alcanzó la masa crítica de usuarios conectados a Internet, el valor de estar conectado para los usuarios nuevos se incrementó enormemente.


title: Efecto de red

text: Externalidades de red


title: Lupita Tovar

text: Guadalupe Natalia Tovar (Matías Romero, Oaxaca, 27 de julio de 1910-Los Ángeles, California, 12 de noviembre de 2016), conocida como Lupita Tovar, fue una actriz mexicana nacionalizada estadounidense. Entre sus trabajos más importantes como actriz, destacan su participación en las películas; "Drácula" (1931), la cual fue la versión hispana del filme original y "Santa" (1932), considerada como la primera cinta sonora en México.


title: Lupita Tovar

text: Nacida en Matías Romero, Tovar fue descubierta por el director de documentales Robert Flaherty en 1929, quién la llevó a Hollywood, donde iniciaría su carrera cinematográfica actuando en pequeños papeles en películas mudas. A pesar de su buen recibimiento, no logró la popularidad de sus compatriotas Dolores del Río y Lupe Vélez, que ya eran estrellas de renombre en Hollywood. En 1930 Tovar inició una prolífica carrera en las versiones hispanas de las grandes películas de Hollywood, entre las cuales destacan "La voluntad del muerto" (versión en español de "The Cat Creeps") y sobre todo en la versión hispana de "Drácula". Después de rodar dicha versión en 1932 Tovar regresó a México donde, bajo la dirección de Antonio Moreno, protagonizó la primera película sonora del cine mexicano, "Santa", basada en la novela de Federico Gamboa.


title: Lupita Tovar

text: En 1932 conoció en París al representante artístico estadounidense Paul Kohner, quien se convertiría en su esposo.


title: Lupita Tovar

text: Tovar terminaría por retirarse de la industria del cine a principios de los cuarenta tras el nacimiento de sus hijos: la actriz Susan Kohner (nominada al Óscar en 1959), y el productor de televisión Pancho Kohner. A pesar de todo, Lupita Tovar quedaría grabada en oro en la historia del cine de habla hispana por su histórica actuación en "Santa".


title: Lupita Tovar

text: "The Crime Doctor's Courage", estrenada en 1945, fue la última cinta en la que participó para dedicarse completamente a su familia.


title: Lupita Tovar

text: En 2001, Lupita Tovar obtuvo el Ariel de Oro por su destacada trayectoria. Junto a María Félix, Marga López, Dolores del Río, Blanca Estela Pavón, Katy Jurado y Lilia Prado, entre otras, es considerada una de las máximas representantes de la Época de Oro del Cine Mexicano.


title: Lupita Tovar

text: En 2006, Tovar recibió un homenaje de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Estados Unidos por su aportación a la industria del cine.


title: Lupita Tovar

text: Tovar es abuela de los productores estadounidenses Chris y Paul Weitz, famosos por películas como "Antz", "" y "American Pie", entre otras. Es junto a Mayra Sérbulo y Aurora Clavel una de las tres actrices oaxaqueñas que llegaron a Hollywood.


title: Lupita Tovar

text: Falleció el 12 de noviembre de 2016 a la edad de 106 años en su casa en Los Ángeles, California, Estados Unidos.


title: Eduardo López Albizu

text: Eduardo López Albizu, "Lalo" (Sestao, 14 de enero de 1931 - Portugalete, 17 de julio de 1992), fue un político socialista español, dirigente histórico del PSOE y sindicalista de la UGT, diputado por Vizcaya y detenido por sus actividades políticas durante el franquismo. Era el padre del líder del Partido Socialista de Euskadi - Euskadiko Ezkerra y ex Lendakari del Gobierno Vasco Patxi López.


title: Eduardo López Albizu

text: Nació en Sestao y era hijo de un empleado de Altos Hornos de Vizcaya. "Lalo", como era conocido Eduardo, se convirtió desde su juventud en líder sindical de la Naval de Sestao, donde estaba empleado como ajustador, y miembro de la ejecutiva de UGT, así como responsable de finanzas del PSOE durante la oposición al franquismo. Fue uno de los líderes en el País Vasco del partido en la clandestinidad.


title: Eduardo López Albizu

text: En abril de 1967, tras la huelga de brazos caídos que secundaron 25.000 trabajadores de la industria metalúrgica en Vizcaya, fue declarado por el régimen el estado de excepción en toda la provincia. Fueron detenidos como líderes sindicales Nicolás Redondo, Ramón Rubial y López Albizu, encarcelados en primera instancia en Larrinaga y posteriormente desterrados, siendo enviado a Huércal Overa, en la provincia de Almería, y su esposa, Begoña Álvarez, a Cáceres.


title: Eduardo López Albizu

text: Participó en 1974 en el Congreso de Suresnes, que cambió la orientación política e ideológica del PSOE, y en el que dio su apoyo a Felipe González. Además, fue miembro, entre 1972 y 1979, de la Ejecutiva del partido.


title: Eduardo López Albizu

text: Concurrió a las Elecciones generales de España de 1977, por la provincia de Vizcaya, en las que consiguió el acta de diputado junto a sus compañeros de partido José María Benegas y Nicolás Redondo, siendo diputado hasta 1982. También fue Presidente del PSE-EE de Vizcaya.


title: Roque Arregui

text: Roque Arregui (Mercedes, 16 de agosto de 1950) es un maestro y político uruguayo perteneciente al Frente Amplio.


title: Roque Arregui

text: Graduado de maestro en el Instituto Normal de Mercedes en 1969. Ejerce como maestro desde 1970; también es profesor de física desde 1972. Es destituido de su actividad docente por la dictadura cívico-militar. Es restituido en 1985.


title: Roque Arregui

text: Ha tenido destacada actuación como gremialista de maestros.


title: Roque Arregui

text: Afiliado al Partido Socialista del Uruguay en 1970. En 1971 se integra al recién fundado Frente Amplio. En 1987 es electo Secretario Político Departamental del Partido Socialista en Soriano, siendo reelecto hasta 1994. Desde 1993 integra el Comité Central del Partido Socialista.


title: Roque Arregui

text: En las elecciones de 1994 es electo diputado por el departamento de Soriano, siendo reelecto en 1999 y en 2004. Durante 2006 es uno de los vicepresidentes de la Cámara. El 1º de marzo de 2009 fue elegido Presidente de la Cámara de Diputados del Uruguay.


title: Roque Arregui

text: En octubre de 2009 nuevamente fue reelecto diputado para el período 2010-2015.


title: Young Savage

text: «Young Savage» es el segundo sencillo de la banda de new wave Ultravox!, lanzado por Island Records el 28 de mayo de 1977.


title: Young Savage

text: La canción principal, "Young Savage", muestra un sonido punk de ese entonces, aunque la banda negó calificarla como "punk", y también aparecen sonidos psicodélicos por parte de los teclados de Billy Currie. Esta canción fue muy diferente a los anteriores materiales, el sencillo "Dangerous Rhythm" y el primer álbum "Ultravox!", la cual tenía canciones con un estilo más glam rock.


title: Young Savage

text: No fue una canción hecha en un sencillo derivado de álbum, pero llegó a ser incluida como canción extra en la reedición de 2006 del álbum "Ha! Ha! Ha!". Desde los tiempos de su lanzamiento, siempre fue tocada por la banda, hasta la partida del cantante John Foxx, quien no volvió a interpretarla hasta 1997, cuando retomó su carrera musical, junto a Louis Gordon.


title: Young Savage

text: La canción incluida en la cara B del disco, es una versión en vivo de "Slip Away", tomada de un concierto en "The Rainbow".


title: Dangerous Rhythm

text: Dangerous Rhythm puede referirse a:


title: Randy Credico

text: Randy Credico (Nueva York, 5 de julio de 1954) es un comediante político estadounidense, y también un destacado activista por la defensa de los derechos humanos, Director de la Fundación William Moses Kunstler Fund for Racial Justice. Una vez alcanzada cierta notoriedad en el circuito cómico, que incluyó su aparición en el célebre programa televisivo "Tonight Show" a la edad de 27 años, comenzó una campaña contra las leyes antidroga Rockefeller del estado de Nueva York, por encontrarlas excesivas, y cuya implementación acabaría afectando desproporcionadamente a las clases de menores recursos, y a las minorías raciales.


title: Randy Credico

text: Credico pasó cuatro años en Tulia, estado de Texas, convocando la atención de la opinión pública de todo el país sobre un caso de arresto masivo por drogas con un evidente sesgo racista. La Fundación Kunstler produjo un film documental sobre el caso, que fue galardonado: "Tulia, Texas: Scenes from the drug war" ("Tulia, Texas: Escenas de la guerra antidroga"), escrito, dirigido y editado por Emily y Sarah Kunstler.


title: Randy Credico

text: Credico es también el tema principal de la película "Sixty Spins Around the Sun" ("Sesenta vueltas alrededor del sol"), dirigida por la comediante Laura Kightlinger. Acusado de haber imitado la voz del asesor político Roger Stone durante una llamada telefónica de acoso al padre del gobernador del estado de NY, Elliot Spitzer (que acabó costándole el puesto a Stone, por decisión del senador Joe Bruno), sin embargo, Credico demostró su inocencia al comprobarse que se encontraba en Buenos Aires, Argentina, el día de la llamada apócrifa. http://www.nydailynews.com/blogs/dailypolitics/2007/08/the_credico_connection.html


title: Randy Credico

text: Credico fue incluido en el álbum cómico de 1988 "Strange Bedfellows: Comedy and Politics" ("Extraños compañeros de cama: Comedia y Política"), junto con Jimmy Tingle, Barry Crimmins, y Wil Durst.


title: Randy Credico

text: Credico produjo, dirigió y escribió el programa de radio "60 Mimics" ("60 Muecas").


title: ATS 3

text: ATS 3 ("Applications Technology Satellite 3") fue un satélite artificial estadounidense dedicado a probar nuevas tecnologías y dar servicio de comunicaciones. Fue lanzado el 5 de noviembre de 1967 y puesto en órbita geoestacionaria. Los objetivos del satélite eran, entre otros, investigar técnicas de estabilización mediante giro y probar comunicaciones mediante VHF y banda C. Además proporcionó servicios de comunicaciones a áreas del océano Pacífico y la Antártida, transmitió los Juegos Olímpicos de México 1968, sirvió para las comunicaciones de emergencia en el terremoto de México de 1985 y durante el desastre del monte Saint Helens. Dio apoyo de comunicaciones durante los alunizajes del programa Apolo. También envió las primeras imágenes en color desde el espacio y retransmitió regularmente imágenes de la cubierta de nubes para estudios meteorológicos.


title: ATS 3

text: Tenía una estructura de aluminio recubierta de células solares que proporcionaban 175 vatios de potencia y llevaba baterías de níquel-cadmio.


title: Retro (EP)

text: Retro es el único EP, hecho en formado de 12", de la banda de new wave Ultravox!, lanzado el 10 de febrero de 1978. Este fue el último disco en que la banda se haría llamar como "Ultravox!", quitándose el signo de admiración (!) para siguientes propagandas y discos realizados, y en que el guitarrista original, Stevie Shears, participaría, siendo echado del grupo poco después de su lanzamiento.


title: Retro (EP)

text: Éste era un EP que contenía cuatro canciones en vivo, durante los conciertos de Ultravox! durante la gira promocional de los álbumes "Ultravox!" y "Ha! Ha! Ha!".


title: Retro (EP)

text: En 2006, las canciones fueron relanzadas como canciones extras en las reediciones de dichos álbumes. Las canciones de la cara A, fueron incluidas en "Ha! Ha! Ha!", y las de la cara B en "Ultravox!".


title: Retro (EP)

text: Todas las canciones fueron compuestas por Ultravox!


title: The Island Years (álbum)

text: The Island Years es el disco compilatorio de la banda New Wave Ultravox, lanzado por Polygram y Spectrum en 1999, y es una versión más actualizada del compilado "Slow Motion", de 1993. Recopila las canciones del grupo de 1977 y 1978, época de la ésta con el cantante original, John Foxx, y dos guitarristas diferentes, aunque no miembros al mismo tiempo en la banda, Stevie Shears y Robin Simon, antes del ingreso de Midge Ure y de los éxitos de la década de 1980.


title: The Island Years (álbum)

text: La banda está acreditada como Ultravox!, a pesar de que la banda se llamó así sólo hasta 1978, antes del lanzamiento del último álbum de esa época, "Systems Of Romance".


title: Rock noir

text: Rock noir es un género de música moderno que esta fuertemente influenciado por bandas como Nick Cave and the Bad Seeds y Crime and the City Solution, bandas Dark de los 60's como The Doors y The Velvet Underground, compositores como Kurt Weill y Erik Satie. Caracterizándose por contar intrigantes y oscuras historias, las canciones en sí son claramente agresivas a su manera y forma. Con raíces en el Cabaret, el Gótico y el folclor americano; el género se conecta con imágenes en de lucha, violencia, engaño, y el romance condenado. Es el “Duende” en su naturaleza – música mayormente crada por conflictos y peleas en lugar de musas inspiradoras.