title: Sanctasanctórum

text: Un término relacionado con "Sanctasanctórum" es "Devir" (דְּבִיר), transliterado en la Septuaginta como "dabir" (δαβιρ), y significando la parte posterior (occidental) del Santuario, o bien derivando del verbo hebreo con raíz D-V-R, "hablar", cosa que justifica su traducción latina en la "Vulgata" como ""oraculum"".


title: Sanctasanctórum

text: Para referirse de modo específico al Sanctasanctórum, la "Vulgata" emplea la expresión "Sanctum sanctorum", partiendo de su equivalente griego en la "Septuaginta", "hagios ton hagion" (ἁγίος τῶν ἁγίων), cuyo significado es "Santo de los Santos o Santísimo". Todas estas expresiones, así como otras tantas emparentadas a ella, tienen su origen último en la expresión hebrea "Kodesh haKodashim".


title: Sanctasanctórum

text: En la actualidad se emplea el término castellanizado Sanctasantórum, recogido y definido por el "Diccionario de la Real Academia Española", en su primera acepción: "Parte interior y más sagrada del tabernáculo erigido en el desierto, y del templo de Jerusalén".


title: Sanctasanctórum

text: Según la tradición judía, las instrucciones para la construcción del Sanctasactórum emanaron del propio Yahveh; son evocadas ritualmente por los israelitas observantes mediante la lectura de la quinta porción semanal de texto bíblico a la que se denomina "Trumá".


title: Sanctasanctórum

text: En el texto citado, "lugar santísimo" hace referencia a Santo de los Santos (Santísimo) y es a su vez sinónimo de Sanctasanctórum. En otros pasajes bíblicos se hace referencia a las dimensiones específicas del Sanctasanctórum o Dvir, formando ellas un cubo de diez metros de lado, en un recinto que era tan ancho como el recinto denominado Santo y que presentaba a su vez solo la mitad del mencionado recinto:


title: Sanctasanctórum

text: La noción de "lugar santísimo" (Sanctasanctórum) es retomada en el Libro de Ezequiel:


title: Sanctasanctórum

text: En el santuario desmontable e itinerante que los israelitas emplearon en su paso por el desierto durante el Éxodo, el Sanctasanctórum estaba cubierto por un velo y a nadie le estaba permitido ingresar en dicho recinto, exceptuando al Sumo Sacerdote de Israel, e incluso él solo podía acceder una vez al año, el Día de la Expiación, para ofrecer un sacrificio e incienso. Según la Biblia, el día en que el Tabernáculo fue erigido por primera vez en el desierto, la nube del Señor cubrió al Sanctasactórum. Eso se repitió en otras ocasiones, y cuando ocurría, los sacerdotes evitaban ingresar al Tabernáculo (Levítico 16:2). Según la Biblia hebrea, el Santo de los Santos contenía el Arca de la Alianza coronada por querubines; al haber sido completado el Tabernáculo y estar listo para su dedicación, la Voz de Dios habló a Moisés "desde entre los querubines" (Números 7:89).


title: Sanctasanctórum

text: El Sanctasanctórum (Santo de los Santos), el sitio más sagrado para el judaísmo y la tradición judía, es el santuario interior dentro del Tabernáculo y del Templo en Jerusalén en tanto que se mantuvo en pie. El Sanctasanctórum estaba ubicado en el punto más oriental del Templo como edificio y poseía la forma de un cubo perfecto: 20 codos por 20 codos por 20 codos. Su interior estaba en total oscuridad y contenía el Arca de la Alianza, bañada en oro por fuera y por dentro, que guardaba en su interior las Tablas de la Ley. Según el Evangelio, la vara de Aarón y un recipiente que contenía maná también eran preservados dentro del Arca de la Alianza (Hebreos 9:4)la cual estaba cubierta por un propiciatorio de oro puro (Éxodo 37:6), cuyo propósito era servir como asiento de misericordia para la Presencia Divina.


title: Sanctasanctórum

text: Cuando el Templo fue reedificado, después del cautiverio en Babilonia, el Arca de la Alianza ya no estuvo más presente en el Sanctasanctórum; en vez de ello, una porción del piso fue levemente elevada con el propósito de indicar dónde había estado ubicada exactamente. Flavio Josefo indica en sus escritos que Pompeyo profanó el Templo precisamente cuando accedió al Sanctasanctórum.


title: Sanctasanctórum

text: Al Sanctasanctórum accedía una vez al año el Sumo Sacerdote en el Día de la Expiación, para presentar la sangre de los animales sacrificados (un toro ofrecido como expiación por el Sacerdote y sus ministros, y una cabra ofrecida en expiación por el pueblo) y ofrecer incienso sobre el Arca de la Alianza o sobre el sitio donde ella otrora había estado ubicada (Roca de la Fundación). El animal era sacrificado en el altar y su sangre era transportada dentro del Santo de los Santos. Incensarios de oro también se encontraban en el Sanctasanctórum.


title: Sanctasanctórum

text: En los Evangelios se expresa que, en cumplimiento de una profecía bíblica, en el momento de la muerte de Jesús, el velo que separaba los dos recintos principales del templo se rasgó (Marcos 15:38, Biblia Nácar-Colunga, ed. 1944). Con todo, el cristianismo reconoce la validez del texto bíblico hebraico que se encuentra incorporado entre sus textos sagrados, formando la primera parte de la Biblia.


title: Emil Maurice

text: Emil Maurice (Westermoor, 19 de enero de 1897 - Múnich, 6 de febrero de 1972) fue uno de los primeros miembros del Partido Nacional Socialista Obrero Alemán (NSDAP), de la "Schutzstaffel" (SS) y uno de los amigos personales de Adolf Hitler durante los primeros tiempos del Partido Nazi. Junto a Erich Kempka fue uno de los chóferes personales de Hitler.


title: Emil Maurice

text: Relojero de profesión, Maurice entró desde muy pronto en contacto con Adolf Hitler; la amistad personal entre ambos data al menos de 1919, cuando ambos eran miembros del Partido Obrero Alemán (DAP). Con la fundación del "Sturmabteilung" en 1920, Maurice se convirtió de hecho en el "Oberster SA-Führer" (Líder Supremo de las SA).


title: Emil Maurice

text: En 1923 Maurice también se hizo miembro de la "Stabswache" (Guardia Personal), un pequeño grupo separado de guardaespaldas dedicado exclusivamente a la protección de Hitler, a diferencia de los grupos armados de masas como las SA. A la "Stabwache" se le confirió la misión de proteger a Hitler durante los encuentros y congresos del Partido Nazi. A finales de ese año, la unidad de guardaespaldas fue renombrada como "Stoßtrupp" (Tropa de Choque) "Adolf Hitler". Maurice, Julius Schreck, Joseph Berchtold, y Erhard Heiden eran todos ellos miembros de la "Stoßtrupp". El 9 de noviembre de 1923 la "Stoßtrupp", junto con las SA y otras unidades paramilitares, tomó parte en el fallido Putsch de la Cervecería en Múnich. Tras los sucesos del Putsch, Rudolf Hess, Maurice y otros líderes nazis fueron encarcelados en la Prisión de Landsberg. Mientras estuvo en prisión con Hitler, Maurice tomó parte activa en la redacción de "Mein Kampf" y de hecho es mencionado en el libro. Durante estos meses tanto el Partido Nazi como todas sus organizaciones relacionadas, incluida la "Stoßtrupp", fueron prohibidas.


title: Emil Maurice

text: Después de que Hitler saliera de prisión, el Partido Nazi fue nuevamente legalizado y refundado oficiosamente. En 1925, Hitler ordenó la formación de una nueva unidad de guardaespaldas, el "Schutzkommando" (unidad de protección). Esta unidad fue formada por Julius Schreck e incluía a antiguos miembros "Stoßtrupp", a Maurice y Heiden. Poco después de su creación, la estructura del "Schutzkommando" fue aumentada a toda la organización nacional del NSDAP y sería renombrado sucesivamente como "Sturmstaffel" (Escuadrón de Asalto), y finalmente, el 9 de noviembre de 1925, como la "Schutzstaffel" (SS). Hitler se convirtió en el miembro número 1 de las SS y Emil Maurice se convirtió en el número 2. Para entonces se había convertido en el "SS-Führer" de la nueva organización, aunque el liderazgo de las SS sería asumido realmente por Schreck, el primer "Reichsführer-SS". Maurice entonces se convirtió en el chófer de Hitler. Desde este nuevo puesto entró en contacto con la sobrina de Hitler, Geli Raubal, con la que mantuvo una relación amorosa. Este hecho llevaría a que Hitler prescindiera de sus servicios como chófer.


title: Emil Maurice

text: Cuando en 1932 las SS se reorganizaron y expandieron, Maurice se convirtió en un oficial de alto rango de las SS, y finalmente sería promovido al rango "SS-Oberführer". Si bien Maurice nunca se convirtió en un alto comandante de las SS, su estatus como miembro de las SS número 2 le confirió crédito como uno de los fundadores de la organización. Heinrich Himmler, que una última instancia se acabaría convirtiendo el comandante supremo de las SS, era en realidad el miembro número 168 de las "Schutzstaffel".


title: Emil Maurice

text: Después de que Himmler se hubiera convertido en el jefe de las SS, Maurice entró en conflicto con el "Reichsführer-SS" por las reglas de pureza racial de Himmler para los oficiales de las SS. Los problemas empezaron en 1935, cuando tuvo que presentar los detalles de su historia familiar antes de que se le permitiese contraer matrimonio. Todos los oficiales de las SS debían probar su pureza racial, al igual que la de los miembros de su familia, y resultó que Maurice tenía ascendencia judía: Charles Maurice Schwartzenberger (1805–1896), el fundador del Teatro Thalia en Hamburgo, era su bisabuelo. Himmler, cuando tuvo conocimiento sobre el asunto, declaró: "sin lugar a dudas...Maurice es, de acuerdo a su mesa ancestral, de ascendencia no aria". Himmler recomendó que Maurice fuera expulsado de las SS, junto a otros miembros de su familia, pero para su disgusto Hitler acudió en protección de su antiguo amigo, obligando a Himmler a readmitirlo y a hacer una excepción como "Arios honorarios".


title: Emil Maurice

text: En 1936 se convirtió en diputado al "Reichstag" por la circunscripción de Leipzig y desde 1937 ejerció como presidente de la Cámara de Comercio de Múnich. Durante la Segunda Guerra Mundial, entre 1940 y 1942 sirvió como oficial de la "Luftwaffe". Tras la contienda, en 1948, fue sentenciado a cuatro años en un campo de trabajos forzados.


title: Emil Maurice

text: Falleció el 6 de febrero de 1972.


title: Hermann Esser

text: Hermann Esser (29 de julio de 1900 – 7 de febrero de 1981) fue un ministro de economía local, editor e ilustrador periodístico, propagandista político, subsecretario de turismo y gran orador del NSDAP perteneciente a la vieja guardia de Hitler. Esser fue una de las pocas personas que fueron propiamente reconocidos como amigos del dictador Adolf Hitler.


title: Hermann Esser

text: Esser nació en Röhrmoos, Baviera en 1900, hijo de un director de ferrocarriles del Allgäu: se educó en Kempten y sirvió en la Primera Guerra Mundial como soldado raso. En la República de Weimar se unió a Anton Drexler y trabajó como redactor de los periódicos partidistas "Völks Beobachter" y "Der Nationalsozialist".


title: Hermann Esser

text: Entró al NSDAP junto con Adolf Hitler en 1920. Esser se demostró como agresivo antisemita, dotado del talento de la oratoria y efectivo en la concienciación de masas, trabó desde el comienzo una gran amistad con el emergente Adolf Hitler. Junto con Max Amann y Alfred Rosenberg, formó un grupo radical cerrado en torno a Hitler. En 1922 Esser fomentó el culto a la figura de Hitler acuñando la frase «El Mussolini de Alemania se llama Adolf Hitler». Esser fue un activo defensor de la ocupación francesa de la zona del Rhur y el primero en exhortar públicamente el internamiento de judíos en campos de concentración atribuyendo el problema del Rhur a intereses de la judería alemana. En 1923, Esser fue el primer jefe de propaganda del partido y se transformó en un valioso apoyo para Hitler.


title: Hermann Esser

text: De personalidad ascendente e inestable, Esser quien era de apariencia física similar a la de Hitler demostró ser el "enfant terrible" del NSDAP, bohemio, transgresor de normas y leyes y con ansias de poder: mujeriego empedernido, dejó embarazada a una joven de nombre Theresa quien le reclamó un matrimonio de honor. Esser intentó esquivar su paternidad, pero Hitler se opuso aconsejándole que salvara el honor de la joven para así evitar un escándalo público políticamente inconveniente. Finalmente Esser no tuvo más remedio que contraer matrimonio el 5 de julio de 1923, en una unión forzosa dentro de la que se concibieron dos hijos. Hitler declaró acerca de Esser:


title: Hermann Esser

text: Después del putsch de Múnich, Esser huyó a Austria para evitar su detención y fue excluido del partido. Sin embargo, visitó a Hitler en la Prisión de Landsberg intentando restaurar su amistad con el líder y ayudó a Hitler a reconstruir el partido. No obstante, sostuvo conflictos con Julius Streicher y acabó abandonando el partido, a pesar de lo cual Hitler mantuvo su amistad con Esser. Para apartarlo durante un tiempo de la primera línea política, desde 1926 hasta 1932 Hitler lo mantuvo como editor del diario nacionalsocialista "Illustrierte Beobachter" de corte sensacionalista. En ese puesto, junto a Rosenberg editó y publicó el libro "Die jüdische Welpest" (La peste judía).


title: Hermann Esser

text: Posteriormente en 1933, siendo Hitler ya canciller, fue readmitido en el partido nazi y llegó a tener influencia en la reorganización del partido. En 1933 fue ministro de economía de Baviera hasta 1934 fue líder del partido en Múnich. En 1935 tuvo serias desavenencias con Hitler supuestamente por la emisión de las Leyes de Núremberg; pero probablemente el motivo real fue un escándalo de índole sexual y despilfarro de fondos que hizo que Esser fuera cesado de su cargo.


title: Hermann Esser

text: Después lograría ser miembro del Reichstag por derecho propio. En 1938, Hans Heinrich Lammers por orden de Hitler presionó al ministro de Justicia Franz Gürtner para que concediera el divorcio de su primera esposa a Esser y así poder casarse por segunda vez con Anna Bacherl. Durante aquella época Esser se convirtió en un visitante asiduo del Berghof. Desde 1939 hasta el fin de la guerra sirvió como tercer subsecretario de Turismo en el Ministerio de Propaganda bajo el alero de Joseph Goebbels.


title: Hermann Esser

text: Desde 1945 a 1947 Esser estuvo preso de los estadounidenses. En el proceso de "desnazificación" se declaró apolítico; pero fue clasificado como culpable mayor por su antisemitismo y fue condenado a cinco años de trabajos forzados en un campo de concentración. En 1952 fue liberado. Posteriormente fue un importante agente económico en Baviera, muy conocido en dicho ámbito, y falleció en 1981 en Múnich.


title: Anisophyllea

text: Anisophyllea es un género de plantas fanerógamas perteneciente a la familia Anisophylleaceae. Comprende 55 especies descritas y de estas, solo 36 aceptadas.


title: Anisophyllea

text: El género fue descrito por R.Br. ex Sabine y publicado en "Transactions of the Horticultural Society of London" 5: 446. 1824.


title: Combretocarpus rotundatus

text: Combretocarpus es un género monotípico de plantas perteneciente a la familia Anisophylleaceae. Su única especie: Combretocarpus rotundatus, es originaria de Indonesia. "Combretocarpus rotundatus" fue descrita por (Miq.) Danser y publicado en "Bulletin du Jardin Botanique de Buitenzorg" III, 10: 345. 1929.


title: Poga oleosa

text: Poga es un género monotípico de plantas perteneciente a la familia Anisophylleaceae. Su única especie: Poga oleosa Pierre, es originaria de África tropical. Es un árbol que alcanza los 40 m de altura, por lo general con el tronco recto, cilíndrico de 1,5 m de diámetro, a veces ligeramente reforzado. - Las semillas son comestibles. Se encuentra en el bosque, y como una reliquia en tierras de cultivo; a 400-700 m altura en Nigeria, Gabón y Camerún. Se usa como medicamento en infecciones cutáneas, subcutáneas parasitarias, laxantes, etc, y las enfermedades venéreas y como analgésico.


title: Poga oleosa

text: Sus productos son utilizados en aplicaciones de carpintería y afines, colorantes, tintes, tintas, y tatuajes. "Poga oleosa" fue descrita por el botánico y explorador francés; Jean Baptiste Louis Pierre y publicado en "Bulletin Mensuel de la Société Linnéenne de Paris 2: 1254", en el año 1896.


title: Caroline Loeb

text: Caroline Loeb (n. Neuilly-sur-Seine, 5 de octubre de 1955) es una actriz, cantante y directora de teatro francesa.


title: Caroline Loeb

text: Hija del galerista Albert Loeb y nieta del también galerista Pierre Loeb, pasa su infancia en Nueva York, Estados Unidos.


title: Caroline Loeb

text: Apasionada de teatro, se inscribe a los famosos Cursos Florent de París bajo la dirección de Francis Huster. Actúa en "Succès" escrita por los primeros autores del grupo TSE, cuyos trajes y decorados fueron creados por Paloma Picasso. Y participa en numerosas películas realizadas por Adolfo Arrieta, James Ivory o Jacques Demy.


title: Caroline Loeb

text: En 1983, el primer álbum de Caroline Loeb "Piranana" sale al mercado (Ze Records), siendo autora de todas las letras. El álbum se realiza en Nueva York, con la carátula de Jean-Baptiste Mondino. En 1986 se convierte en una estrella con el título "C’est la ouate" del que es intérprete y coautora. La canción se convierte en un éxito internacional (n.º 1 en Italia, n.º 3 en España, n.º 5 en Francia, n.º 10 en Alemania, Austria, Argentina...). Publica un segundo álbum "Loeb CD" en 1987.


title: Caroline Loeb

text: A partir de 1993, Caroline Loeb dirige a numerosos artistas con repertorios de Édith Piaf, Marlene Dietrich, Jacques Prévert, etc. En 1999, dirige "Shirley" en el Festival de Aviñón, siguiendo los cuadernos de Shirley Goldfarb. La intérprete, Judith Magre, es recompensada con un Molière, máximo galardón del Teatro Francés.


title: Caroline Loeb

text: En 2007, dirige y actúa en "Les Monologues du vagin" ("Los Monólogos de la vagina") en París.


title: Caroline Loeb

text: En 2008, Caroline Loeb se lanza en la realización cinematográfica con el cortometraje "Vous désirez?" ("¿Qué desea?"), realizado para la colección X-plicit Films. La película se presentó en la Mostra de Venecia en septiembre con los cortos de Laetitia Masson, Arielle Dombasle, Helena Noguerra y Lola Doillon.


title: Caroline Loeb

text: En julio de 2008 en el Festival de Aviñón, vuelve a subirse a un escenario con el espectáculo musical "Mistinguett, Madonna & Moi". Evocando los iconos que admira desde siempre: Mae West, Tallulah Bankhead, Zizi Jeanmaire o Arletty y canta sus canciones junto a títulos de Serge Gainsbourg, Joséphine Baker, Fred Astaire, Yvette Guilbert y Madonna. Desde el 2 de octubre de 2008, representa este espectáculo en el Théâtre des Blancs Manteaux en París.


title: Caroline Loeb

text: El 5 de enero de 2009, publicó su nuevo álbum "Crime Parfait" ("Crimen Perfecto"), mezcla de canciones poéticas y emotivas con matices de humor negro.


title: Caroline Loeb

text: En 2019 público su último gran álbum "comme sagan" que habla de su vida asta el punto que llegó y como está ya perdió la chispa ,este fue su último álbum antes de fallecer en el 2020


title: Nikky Blond

text: Nikky Blond (9 de marzo de 1981) es el nombre artístico de Michaela Saike, una actriz pornográfica húngara.


title: Nikky Blond

text: Nikky comenzó su carrera en la industria porno en 2000. Proviene de la misma escuela que Sophie Moone. En los Estados Unidos hizo pronto carrera y ganó varios premios. En 2004 fue galardonada en Berlín, con el Venus Award a la "mejor actriz".


title: Nikky Blond

text: Blond es conocida por participar en producciones de Michael Ninn de la compañía Ninn Worx. También ha trabajado para empresas como Evil Angel o Private Media Group, así como para Pierre Woodman.


title: Intercontinental Cup (India)

text: La Intercontinental Cup es un torneo internacional amistoso de fútbol organizado por la Federación de Fútbol de la India. Fue fundado en 1982 como Copa Nehru. No se celebró desde 1998 hasta 2007. En 1997, Irak ganó la competencia, que regresó en 2007.


title: Intercontinental Cup (India)

text: La edición de 1990 tuvo la particularidad en que los participantes no fueran selecciones, sino clubes de fútbol, a excepción de la Selección de Zambia. Se desarrolló un octogonal de todos contra todos. Entre los equipos participantes se encontraban Gimnasia y Esgrima de la Plata y Olimpia de Paraguay, siendo este último el campeón de la edición.


title: Intercontinental Cup (India)

text: En 2007, el torneo se llevó a cabo del 17 al 29 de agosto, y participaron los países de Siria, Kirguistán, India, Camboya y Bangladés. La India ganó el torneo de 2007 por primera vez en su historia, después de haber sido la sede durante décadas.


title: Intercontinental Cup (India)

text: La edición de 2009 tuvo lugar en Nueva Delhi del 19 al 31 de agosto. Después de que la Federación de fútbol de la India cancelara la participación de Palestina, el formato del torneo cambió a un conjunto de partidos de todos contra todos, con cinco equipos jugando entre sí. La India derrotó a Siria en la final en la fase de penales (5-4) después de que el partido terminara en empate (1-1).


title: Intercontinental Cup (India)

text: La edición del torneo en 2012, supuso la decimoquinta edición; la tercera desde su restablecimiento en 2007. Se celebró del 22 de agosto al 2 de septiembre. El torneo fue organizado en Nueva Delhi, India con un total de cinco equipos participantes. Jugaron la final India y Camerún donde el equipo local ganó la final en la tanda de penales.


title: Intercontinental Cup (India)

text: El torneo dejó de celebrarse en 1997 por la falta de patrocinadores y apoyo económico. Volvió a organizarse en 2007, en parte, gracias a la influencia del exentrenador de la Selección de Fútbol de la India, Bob Houghton. El trofeo original no pudo recuperarse de Irak, por lo que uno nuevo fue diseñado.


title: Intercontinental Cup (India)

text: El torneo que se celebró en 2007, fue conocido como la Copa Nehru ONGC, para reconocer el patrocinio de la Corporación de Petróleo y Gas Natural de la India. La India ganó el torneo en contra de Siria, gracias a un gol de N. P. Pradeep en el minuto 44, y gracias a un pase de Baichung Bhutia.


title: Intercontinental Cup (India)

text: Se esperaba tener un nuevo torneo en 2014, pero no pudo llevarse a cabo por falta de fondos.


title: Intercontinental Cup (India)

text: Notas: (*) Incluyendo el subcampeonato como Rusia


title: Polygonanthus

text: Polygonanthus es un género de plantas con dos especies perteneciente a la familia Anisophylleaceae.


title: Polygonanthus

text: El género fue descrito por Adolpho Ducke y publicado en "Notizblatt des Botanischen Gartens und Museums zu Berlin-Dahlem" 11: 345. 1932. La especie tipo es: "Polygonanthus amazonicus


title: El espectador (álbum)

text: El espectador es un álbum del músico y cantante español Julio de la Rosa publicado en 2008. Es el tercer disco en solitario del artista, tras la disolución de El Hombre Burbuja. Según los créditos del disco, en la grabación de "El espectador" participaron:


title: El espectador (álbum)

text: El disco fue bien recibido por la crítica musical española, señalando que se trataba de un trabajo más accesible que los anteriores de De la Rosa, con un sonido cercano a los de Andrés Calamaro o Enrique Bunbury, y destacando la cercanía de este disco a "Los amores ridículos", disco de debut del proyecto paralelo de De la Rosa Fantasma #3. También se ha señalado la presencia constante del acordeón en este disco y, en general, su aire mediterráneo.


title: William Hamilton

text: William Hamilton puede referirse a:


title: Bartolomé Muñoz

text: Bartolomé Muñoz Calvet (Santa Coloma de Gramanet, Barcelona) es un político español exalcalde de su localidad natal. Compatibilizó este cargo con el de vicepresidente primero de la Diputación Provincial de Barcelona desde 2004. Se encuentra actualmente encausado por su presunta participación en hechos delictivos al frente del ayuntamiento de Santa Coloma, motivo por el que ha sido suspendido de militancia en el PSC.


title: Bartolomé Muñoz

text: Bartolomé Muñoz es hijo del último alcalde franquista de Santa Coloma. Sin embargo, Bartolomé Muñoz se decantó por la oposición al franquismo durante los últimos años de la dictadura. Fue militante activo de la federación catalana del PSOE desde 1974, siendo detenido en 1976 por su activismo político. En 1981 accede al cargo de Primer Secretario de la Federación V (Barcelonés Nord) del PSC, cargo que desempeña hasta la actualidad. También es miembro del Consejo Nacional del PSOE. Ha sido miembro de la comisión de control financiero del PSOE desde 1988 hasta 2008 y desde esta fecha es miembro de la Comisión Ejecutiva Federal de este partido. Es hijo del Blas Muñoz que también fue alcalde de la ciudad entre 1975 y 1979.


title: Bartolomé Muñoz

text: Siempre en las listas socialistas, Bartolomé Muñoz Calvet ha trabajado como concejal del Ayuntamiento de Santa Coloma de Gramanet desde 1983 (2ª legislatura de ayuntamientos democráticos) hasta 2002, cuando accede al cargo de alcalde, en substitución de Manuela de Madre, tras la renuncia de ésta por motivos de salud. En las elecciones municipales de 2003 se presenta como cabeza de lista en Santa Coloma por el PSC, consiguiendo 16 concejales de los 27 que componen el pleno municipal. A pesar de la mayoría absoluta, la voluntad pactista supuso la creación de una amplia coalición de gobierno que incluyó además del Partit dels Socialistas (PSC), a Izquierda Unida y Alternativa (ICV-EUiA) y Convergencia y Unión (CiU). En las últimas elecciones municipales celebradas en mayo de 2007, Muñoz vuelve a repetir como candidato a la alcaldía, mejorando en un concejal los resultados pasados. Así, se mantuvo en la alcaldía de Santa Coloma con 17 concejales, gobernando en solitario tras la salida por voluntad propia de ICV-EUiA (4 concejales) y de CiU (2) del gobierno. El Partido Popular de Cataluña (PPC) también se encontraba en la oposición, con 4 concejales. El 17 de noviembre de 2009 el Ayuntamiento de Santa Coloma informó de la renuncia a todos sus cargos.


title: Bartolomé Muñoz

text: Bartolomé Muñoz compaginó su actividad política en el ayuntamiento de Santa Coloma de Gramanet con sus responsabilidades en la Diputación de Barcelona. Fue elegido por primera vez diputado provincial en 1983. En 1988 es nombrado diputado adjunto del área de Cooperación, bajo la presidencia de Manuel Royes. El 3 de mayo de 2004, bajo la presidencia de Celestino Corbacho, fue designado vicepresidente primero de la Diputación de Barcelona, cargo al que también renunció por su imputación en el caso Pretoria, bajo la presencia del también colomense Antonio P. Fogué.


title: Bartolomé Muñoz

text: Por orden del ( cesado por sentencia del Tribunal Supremo) exjuez Baltasar Garzón, el 27 de octubre de 2009 es detenido por la Guardia Civil junto al concejal de urbanismo por presuntas adjudicaciones amañanadas, cohecho, cobro ilegal de comisiones y blanqueo de capital (operación Pretoria). El pasado 23 de diciembre de 2009 salió de la cárcel Brians 2 después de pagar la fianza de 500.000 euros que el exjuez Baltasar Garzón había fijado. La fianza fue sufragada gracias a las aportaciones reunidas en una cuenta corriente abierta para ese efecto. Actualmente visto que las imputaciones han ido perdiendo fuerza la fianza se redujo a 50.000 euros.


title: Bartolomé Muñoz

text: El ex alcalde de Santa Coloma Bartomeu Muñoz ingresará en prisión por el caso Pretoria


title: Bartolomé Muñoz

text: La Audiencia Nacional pidió la ejecución de la sentencia, confirmada por el Tribunal Supremo en diciembre del año pasado.


title: Bartolomé Muñoz

text: La Audiencia Nacional requiere el ingreso en prisión del ex alcalde de Santa Coloma Bartomeu Muñoz. Según ha avanzado el medio local El Espejo y han confirmado a la ACN fuentes jurídicas, el tribunal pidió la ejecución de la sentencia confirmada por el Tribunal Supremo en diciembre del año pasado que lo condena a cinco años y nueve meses de prisión por caso Pretoria. La sentencia inicial es de 2018.


title: Gertrude Himmelfarb

text: Gertrude Himmelfarb, también conocida como Bea Kristol (Nueva York, -Washington D. C., ), fue una historiadora estadounidense especializada en la sociedad y cultura de la Edad Contemporánea, considerada autoridad en historia de las ideas y la Era victoriana.


title: Gertrude Himmelfarb

text: Graduada en el Brooklyn College (1942) y doctora por la University of Chicago (1950). También estudió en el Seminario Teológico Judío de Nueva York y en el Girton College de la Cambridge University. En 1942 se casó con Irving Kristol, el "padrino" del neoconservadurismo, con quien tuvo dos hijos: Elizabeth Nelson y William Kristol, comentarista político y editor del "The Weekly Standard". Su hermano pequeño, Milton Himmelfarb, fue un destacado escritor sobre temas judíos.


title: Gertrude Himmelfarb

text: Fue profesor emérito de la Graduate School de la Universidad de la Ciudad de Nueva York. Recibió multitud de premios y grados honoríficos. Fue miembro del Council of Scholars of the Library of Congress (Biblioteca del Congreso), el Council of Academic Advisors del American Enterprise Institute, y el Council of the National Endowment for the Humanities. Fue miembro de la British Academy y de la American Academy of Arts and Sciences. En 1991 ejerció la "Jefferson Lecture" bajo los auspicios del National Endowment for the Humanities, y en 2004 recibió la National Humanities Medal otorgada por el presidente de los Estados Unidos.


title: Gertrude Himmelfarb

text: Aunque se la ha identificado como conservadora, en el Reino Unido fue admirada por Gordon Brown, ex primer ministro y exlíder del Labour Party quien la ha citado con frecuencia en sus discursos y ha recomiendado sus libros. Su introducción a la edición británica de "Roads to Modernity", de 2008, comienza diciendo: «Desde hace tiempo admiro la obra histórica de Gertrude Himmelfarb, en particular su amor a la historia de las ideas, y su trabajo me ha acompañado desde que yo era estudiante de historia en la Universidad de Edimburgo».


title: Gertrude Himmelfarb

text: Falleció en su domicilio a los noventa y siete años.


title: Afroguatteria

text: Afroguatteria es un género de plantas fanerógamas con dos especies perteneciente a la familia de las anonáceas. Son nativas del África central.


title: Afroguatteria

text: El género fue descrito por Raymond Boutique y publicado en "Bulletin du Jardin Botanique de l'État à Bruxelles" 21: 104, t. 2. 1951. La especie tipo es: "Afroguatteria bequaertii" (De Wild.) Boutique


title: Virjinia Glück

text: Virjinia Glück —también escrito Virginia Glück— (Madrid, 1977) es una cantante española de música pop y experimental. Compone sus propios temas, música y letra. Artista multidisciplinar, se ha visto interesada también por la danza, interpretación, pintura, escultura y fotografía; siendo sin duda la música el terreno en el que más destaca.


title: Virjinia Glück

text: Atraída por el arte en general, fue el ballet su primera vocación artística. Comenzó a estudiar ballet y con 14 años se examinó de todos los cursos en un solo año para obtener el título de Ballet Clásico por el Conservatorio de Madrid. Estudió además en las escuelas de Víctor Ullate y Carmen Roche. Con 15 años participó en el XV Concurso Internacional de Jóvenes Bailarines de Lausana (Suiza) y poco después consigue entrar en el Ballet de la Ópera de París, siendo una de las primeras españolas en lograrlo junto a María Luisa Martínez. Obtuvo otras becas en Bruselas, Copenhague y Londres.


title: Virjinia Glück

text: Hija del director de orquesta y teclista del grupo "Los Bravos" Jesús Glück, Virginia aprendió, de la mano de su padre, con sólo 7 años, los primeros acordes en el piano, instrumento del que quedó prendada y fue aprendiendo de forma autodidacta. A los 18 años, tras dedicarse a la danza, se planteó seriamente una idea que rondaba su cabeza: desarrollar una forma de expresión artística más amplia, que aunase el poder del gesto con la fuerza de la palabra. Decidió dejar el ballet para dedicarse a escribir canciones que contasen mucho en poco espacio y poder interpretarlas cantando y bailando a la vez. Virjinia las denomina “"histerias"”.


title: Virjinia Glück

text: Tras 5 años de trabajo y crecimiento de sus “"histerias"”, reúne unas 50 de las que se extraen 11 para grabar su primer disco Entre ánimas (1996), gracias al apoyo de la compañía Chrysalis (EMI-Odeon S.A.).


title: Virjinia Glück

text: En la carátula del disco, la artista utiliza la “j” para escribir su nombre: Virjinia Glück, colocando además dos puntos sobre la “j”. El uso de la “j” parece ser, en parte, un homenaje al poeta Juan Ramón Jiménez, y la diéresis sobre la jota un juego supersticioso que hace que la suma de los puntos de su nombre sea 7, número de la suerte; pero sobre todo es una manera de presentarse al público como un alma inquieta, juguetona, enigmática, extravagante, y en definitiva, “rara”; sólo apta para “oídos sin prejuicios”. Tanto la portada, con una Virjinia dormida, como las fotos interiores, dibujan un escenario marcadamente onírico (diseño de Rafa Sañudo y fotografías de Sebastián Mera).


title: Virjinia Glück

text: Virjinia queda satisfecha con el resultado de este primer trabajo, ya que siente todo el apoyo de su compañía discográfica para hacer el disco como siempre soñó, sin cortapisas de ninguna clase y sintiéndose ella misma en todo momento. Destaca el respaldo de Teo Cardalda, miembro del grupo Cómplices, como productor y colaborador de lujo.


title: Virjinia Glück

text: En este disco, Virjinia Glück se presenta como una cantante que sorprende por sus registros vocales y la forma en que domina su garganta. Virjinia experimenta libremente con su voz, arropada por una sorprendente orquestación a cargo de la Orquesta Filarmónica de Praga, dirigida por su padre Jesús Glück.


title: Virjinia Glück

text: Todos los temas están compuestos por Virjinia Glück, música y letra. Canciones totalmente oníricas y originales, caracterizadas por un acompañamiento musical espectacular y unas letras alejadas de la rama comercial. Sus canciones, llenas de misterio, evocan mundos donde la fantasía es la principal protagonista sumergiendo a quien la escucha en su universo propio y personal, que la hacen única.


title: Virjinia Glück

text: "Entre ánimas" es algo nuevo en el panorama musical español: una voz agudísima, operística, melodías sugerentes, orquesta clásica, desasosiegos románticos y adolescentes, brujería, amor, piano punzante, violines ebrios e hirientes, pop inquieto, cambios de ritmo y de estados de ánimo, brusquedad, ruptura de géneros, desafío. El resultado deja al oyente estupefacto. Gusta o desagrada de manera radical, pero imposible que deje indiferente. En palabras de Virjinia ""la mezcla, que a mí me encanta, es la que ayuda a despertar sensaciones. Y eso es lo que yo busco". Es un disco para sentir". Virjinia reconoce que al principio puede sorprender, ""pero eso es bueno porque significa que no deja indiferente y obliga al que lo oye a analizarlo, a plantearse si realmente le gusta o no"".


title: Virjinia Glück

text: Otros temas destacados son: "El cielo queda atrás", "El aeróstata" o "La joven virgen".


title: Virjinia Glück

text: El disco no tuvo gran éxito comercial.


title: Virjinia Glück

text: Cuatro años después de "Entre ánimas", en abril del año 2000, sale a la luz su segundo disco titulado Una habitación propia, producido por Chrysalis (EMI-Odeon S.A.). De nuevo Virginia compone todos los temas, letra y música. Dirigen la producción Carlos Jean y Arturo Soriano.


title: Virjinia Glück

text: Virginia, recupera la "g" de su nombre. En la portada Virginia luce el pelo muy corto y un vestuario con cierto aire futurista que marca su delgadez de bailarina. Destacan sus grandes ojos y labios muy pintados. El libreto está diseñado por Ipsum Planet con fotografías de Alfonso Ohnur.


title: Virjinia Glück

text: "Una habitación propia" es un disco con canciones más frescas, a veces nostálgicas, más relajadas y tranquilas, sin el aire excéntrico dominante en su anterior trabajo, pero en la misma línea poética. La música se hace más pop, menos barroca, más esencial, más electrónica, menos estridente. Posiblemente menos original, pero igual de mágica. El disco supone un giro en su estilo, pero al mismo tiempo una continuidad. Sigue destacando su creatividad desbordante, su sensibilidad e imaginación sensitiva y sensual, pero se acerca más a lo cotidiano, a lo concreto y terrenal. Virginia pretende que este disco sea divertido y vivo, con sentido del humor, pero teñido por esa pincelada de melancolía que enriquece y da valor a los buenos momentos y a los malos. Necesitaba que fuese como una prolongación de su energía.


title: Virjinia Glück

text: En una entrevista realizada durante la promoción del disco Virginia se describe como una persona inquieta y curiosa, que gusta de los contrastes. Así, en "Una habitación propia" conviven varios estilos musicales: swing, techno, acústico, Fandango, aires latinoamericanos... Insiste, como hizo en "Entre ánimas", en que su música va dedicada a “"gente sin prejuicios"” y reivindica que todos somos “"bichos raros"” pero solo unos pocos se atreven a decirlo. La mayoría de sus fanes se identifican con esto. Para Virginia componer es como una terapia que te desnuda por dentro y por fuera, mostrando más verdad incluso que la realidad, donde todos llevamos una máscara. La poesía es la forma más concisa para expresar lo que sientes dentro, lo que es más difícil de expresar. Otros temas destacados son la sensual "Sexy", la bailable "De camino a Plutón", la romántica "El hombre de mi vida" o la poética "Aurora", que interpretó en el programa “"Música en Familia"” (emitido el 1 de diciembre de 2000) y en honor de su padre Jesús Glück, director de la orquesta del programa.


title: Virjinia Glück

text: Se desconoce el número de copias vendidas de este segundo álbum pero al parecer no cubrieron las expectativas de la compañía discográfica, que al parecer, no apoyó suficientemente la promoción de este segundo disco. Hay que distinguir que los miembros de Chrysalis cambiaron de un disco a otro, como se refleja en los agradecimientos de "Una habitación propia", y mientras que con el primer disco la colaboración fue excelente, con el segundo surgieron algunos problemas. Y lo cierto es que hasta hoy los dos discos están descatalogados y todos sus temas ausentes en iTunes. Todo esto hizo que Virginia decidiera tomarse un descanso de la industria discográfica, para dedicarse a otra de sus grandes pasiones, la pintura.


title: Virjinia Glück

text: Como pequeño paréntesis en su retiro, en 2004 colabora en el disco de Enrique Bunbury "El viaje a ninguna parte", concretamente haciendo coros en las canciones "Que no sepa tu mano izquierda lo que hace la derecha" y "Carmen Jones". En la posterior gira "Freak Show", Enrique Bunbury invitó a Virginia a colaborar en la gira "Freak Show" pero por razones de salud no fue posible. Su lugar fue ocupado por Mercedes Ferrer


title: Virjinia Glück

text: En julio de 2008, y tras un período de completo silencio, Virjinia Glück reaparece en Internet, publicando cuatro nuevas canciones en su página oficial en Myspace, en su canal oficial en Youtube y en el portal musical Last.fm. Al mismo tiempo hace públicas, por primera vez, sus pinturas.


title: Virjinia Glück

text: Las cuatro nuevas canciones nos devuelven a una Virjinia Glück, que recupera la “j” en su nombre, a modo de guiño a sus fanes, los “"bichos raros"” de ”"oídos sin prejuicios"”, que la amaron desde su primer disco.


title: Virjinia Glück

text: Las cuatro nuevas canciones son:Este podría ser el título de un futuro nuevo disco, ya que la página oficial de Virjinia Glück, que aparece actualmente en construcción, nos dice: “¡Opsss! Parece que todavía no hemos acabado de montar el gato panzón...” "El gato panzón" es una alocada canción de aires circenses donde Virjinia vuelve a hacer gala de su “trapecismo” vocal. En cierto sentido recuerda a "El aeróstata" de "Entre ánimas". Una canción que no puede defraudar a sus fanes."Cocodrilos" se presenta con ese toque melancólico propio de otros temas suyos, una letra surrealista y onírica en algunos aspectos. En la música de nuevo presencia de algunos toques circenses.


title: Virjinia Glück

text: "Cruel" es un tema progresivo, oscuro y melancólico. Una vez más Virjinia alude a la muerte, al infierno, la oscuridad. Con un final impresionante, en el que destacan el piano y la voz de Virjinia.Por último, "Yo sólo quiero que tú" es una maravillosa balada, espléndida en su desnudez. Un manejo vocal absolutamente original y valiente, un riesgo muy propio de Virjinia. Una canción extremadamente emotiva.


title: Virjinia Glück

text: De nuevo, todos los temas están compuestos por ella, letra y música, y toca el piano e incluso violín y guitarra. Las canciones publicadas actualmente son maquetas (muy cercanas a lo que serían sus versiones definitivas) grabadas en el pequeño estudio que tiene en su casa.


title: Virjinia Glück

text: Al parecer Virjinia Glück siente necesidad de volver, tras su descanso, al mundo de la música. Se dice que tiene material suficiente (más de 200 “histerias” guardadas en un cajón) que sólo necesita escogerse y pulirse para conformar un nuevo disco. Pero de momento Virjinia no tiene discográfica, por lo que nada se sabe sobre cuando se concretará este nuevo disco que sus fanes esperan ansiosos. La información, no es mucha ya que Virjinia, de carácter tímido, no sabe venderse muy bien, y no es hasta hace muy poco que empezó a utilizar Internet como medio de difusión de su trabajo.


title: Virjinia Glück

text: En marzo de 2009 Virjinia Glück cuelga dos nuevas canciones en su página de Myspace:


title: Virjinia Glück

text: Canción que encaja bien en el concepto de "histeria". Relevante la presencia de la palabra "rara" y "siniestro". Canción más cercana a su primer disco que al segundo.


title: Virjinia Glück

text: Inquietante canción de sonidos desestructurados y aires de jazz. De nuevo, presencia de lo onírico.


title: Virjinia Glück

text: Junto a las nuevas canciones de 2008, Virjinia comparte algunas de sus pinturas, actividad artística que ha ocupado su tiempo durante su periodo de ausencia musical. Sus pinturas recuerdan especialmente a la atmósfera de su primer disco "Entre ánimas". Son imágenes lúgubres: figuras fantasmales, calaveras y extraños insectos. Los trazos son atormentados y los colores sucios, siniestros.


title: Virjinia Glück

text: El 15 de septiembre de 2010, en la Galería E8 c/Villanueva, 8 de Madrid se inaugura una exposición de sus obras, pinturas y esculturas, que durará hasta el día 5 de octubre. El título de la exposición: Promontorium somnii ("el promontorio de los sueños"), uno de los nombres de las montañas lunares. Es también el título de una obra de Victor Hugo "que puede considerarse un claro precedente de la escritura surrealista. El tema es la imaginación y el sueño, en su relación con la creación y con la locura. El delirio y la alucinación junto con una lúcida comprensión de la vivencia onírica", temas recurrentes en la obra de Virjinia Glück.


title: Virjinia Glück

text: En la crítica que hace Elena Petit para la exposición, destaca que "la atmósfera y caracterización teatral y recargada de sus canciones tiene su continuación natural en las visiones fantásticas que representa ahora plásticamente. Se trata de imágenes de seres monstruosos y fantasmales que tras producir un primer impacto visual dejan translucir una serie de mensajes emocionales a través de cierta ternura e ingenuidad en las miradas y la relajación de sus poses". En líneas generales remarca la presencia de lo onírico, lo siniestro, personajes diabólicos, fantasmagóricos, aires burlescos y esperpénticos, e influjo del expresionismo.


title: Virjinia Glück

text: Atraída también por el mundo de la interpretación, Virginia probó suerte como actriz, y participó con pequeños papeles en una película y en una serie de televisión:


title: Religiones orientales

text: Religión oriental es una expresión habitual para referirse al conjunto de religiones y filosofías surgidas en el este de Asia y el subcontinente indio.


title: Religiones orientales

text: Aunque las religiones monoteístas suelen ser calificadas de religiones occidentales, por haberse desarrollado en la civilización occidental, propiamente son orientales porque nacieron en Oriente ―incluso si entendemos tal expresión como restringida a Asia. Sea con una u otra extensión, Oriente es tanto el Oriente Próximo como el Extremo Oriente.


title: Religiones orientales

text: De hecho, es un tópico muy repetido que «la religión viene de Oriente», utilizado en analogía con el hecho de que «"ex oriente lux"» (‘la luz viene de Oriente’).


title: Religiones orientales

text: En el Imperio romano, la condición de «religión oriental» era compartida por muchas religiones procedentes de Oriente que se popularizaron ante el escándalo de los partidarios de conservar la pureza de las costumbres y la religión en la Antigua Roma. Entre ellas, junto al judaísmo y al cristianismo, estaban los cultos a Cibeles, a Isis y muchas otras religiones mistéricas.


title: Religiones orientales

text: El resto de las religiones, que se podrían denominar «no orientales», son tanto religiones politeístas como animistas y, por lo general, son propias de pueblos indígenas o civilizaciones desaparecidas o sujetas a aculturación en otros continentes ―antiguas religiones europeas,religiones americanas (las de la época precolombina), religiones africanas y religiones de Oceanía―. Algunas de ellas ―como el chamanismo siberiano― son también asiáticas, pero no se las suele considerar una religión en el sentido de las religiones organizadas, con clero, dogmas, etc.


title: Luis Ruiz Contreras

text: Luis Ruiz Contreras (Castellón de Ampurias, 8 de enero de 1863 - Madrid, 1953) fue un escritor, periodista, crítico teatral, dramaturgo y traductor español de la Generación del 98, hermano del gran pedagogo Ramón Ruiz Contreras (1861-1935).


title: Luis Ruiz Contreras

text: Era hijo del ingeniero forestal Hilarión Ruiz Amado (1832-1906), fundador de la revista "La Topografía Moderna" y "El Catastro" y director desde 1895 a 1897 de la "Revista de l'Institut Agrícola Català" de San Isidro. También publicó unos "Estudios forestales" y un "Tratado de topografía moderna". Su madre, Ana Contreras Carbonell, tenía antepasados enriquecidos con la Desamortización de Mendizábal, entre ellos su abuelo, Ramón Contreras, un militante destacado del Partido conservador que llegó a ser alcalde de Castellón en 1867 y tenía la distinción de caballero y Gran Cruz de la orden de Isabel la Católica.


title: Luis Ruiz Contreras

text: Luis fue el segundo entre dos hermanos, el doctor en derecho y jesuita tardío Ramón (1861-1935), importante pedagogo e introductor de las ideas de Herbart y el destacado ginecólogo José María (1866-1926). Con el hermano mayor jesuita tuvo discusiones y llegaron a romper, hasta el punto de que el religioso cambió su segundo apellido a "Amado" para no ser identificado como hermano del libertino escritor.


title: Luis Ruiz Contreras

text: La formación de los hijos del ingeniero fue itinerante a causa del trabajo del padre, entre Castellón, Lérida y Barcelona principalmente. Luis se leyó gran parte del teatro clásico español del Siglo de Oro, al que se descubrió muy aficionado. Pero a instancias de su padre inició unos estudios de ingeniería de montes en El Escorial (1881) que no llegó a concluir, en parte por su delicada salud. Obtuvo un accésit en un certamen literario en Figueras en 1882 y eso le avivó una vocación literaria que lo llevó a instalarse en Madrid con 21 años. Allí sobrevivió como periodista consagrado a la crítica teatral en diarios y revistas ("La Dinastía", "La Publicidad" y "El Noticiero"), y comenzó a usar los pseudónimos de "Palmerín de Oliva", "El amigo Fritz" y "Armando Guerra" para firmas estas contribuciones. También usó otros muchos, como el de "Luciano Salvador" para publicar ensayos, "La señora Martín" para las obras de cocina y "Fernando Boedo" para sus novelas. En "Revista Nueva" usó además el de "Máximo", "Mínimo", "Maximino" y "Pseudónimo".


title: Luis Ruiz Contreras

text: Se casó en 1887 a los 24 con una viuda llamada Blanca que tenía cuatro hijos. De este matrimonio nació uno propio, Luis, que murió con quince años. Su madre, que padecía asma, sucumbió el año 1908 y Luis Ruiz Contreras, viudo y con 45 años, no se volvió a casar. Alternaba estancias en Madrid con otras en una casa de su tierra natal del Ampurdán. Fue director literario de la "Revista Crítica de Historia y Literatura españolas" (1895), mientras que de la parte histórica se ocupaba Rafael Altamira. Amplió sus críticas teatrales a otras publicaciones, como la "Revista Contemporánea", "La Ilustración Artística", "La Ilustración Española" y "La Correspondencia Española". Acumuló, según Azorín, una muy buena biblioteca y se dedicó a llevar una vida epicúrea de buena mesa y conquistas femeninas. Los escritores de su tiempo lo pintan solitario (aunque no desdeñaba las tertulias), desdeñoso, altivo e imbuido de un cierto preexistencialismo.


title: Luis Ruiz Contreras

text: Aunque tuvo ciertas simpatías con el anarquismo su actitud neutral no fue comprendida ni compartida por nadie. Su década prodigiosa estuvo sin duda entre 1895 y 1905. Durante estos años, fundó diversas revistas: en 1891, "El Teatro Moderno"; en 1897, "La Lectura"; en 1899, "Revista Nueva" y en 1902, "Revista de Arte Moderno".


title: Luis Ruiz Contreras

text: "Revista Nueva" tuvo una existencia efímera por su carácter demasiado especializado en temas teatrales. Además su autor pertenecía activamente desde 1896 a la Asociación de la Prensa de Madrid y lo hicieron secretario perpetuo de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Llegó a ser una de las figuras secundarias más importantes de la llamada Generación del 98. Narrador y autor teatral mediano, destacó como un gran traductor, ensayista y crítico; en estas últimas facetas escribió obras como "Dramaturgia castellana" (1891), "Palabras y plumas" (1894) etc. También son excelentes su libros de recuerdos "Memorias de un desmemoriado" (1916, 1928 y 1946), "La tierra natal" (1931) y "Día tras día" (1950). "Mis jesuitas" (1903) es una novela en cierto modo autobiográfica y anticlerical, inspirada en el ingreso de su hermano en la Compañía de Jesús. Entre sus traducciones del francés destacan las de las "Obras completas" de Anatole France y Guy de Maupassant. Dijo a Alfonso Reyes que «el traducir es una tarea humilde y dócil como el servir, y a la vez un peligroso viaje sobre dos carriles». Gastrónomo aficionado, escribió y publicó un libro de cocina con pseudónimo femenino. En 1936 su aspecto estrafalario hizo que lo confundieran con un religioso disfrazado y estuvo a punto de ser fusilado por los anarquistas madrileños en la Casa de Campo, pero fue reconocido poco antes.


title: Edo Meisho Zue

text: Guía al famoso emplazamiento Edo (江戸名所図会 “Edo Meisho Zue”) es una guía ilustrada que describe y representa el paisaje del Tokio de los años anteriores a 1868, entonces conocido con el nombre de Edo. Esta guía fue impresa en 20 planchas de madera divididas en siete volúmenes mediante las técnicas de impresión japonesas. La primera publicación data del 1834 (volúmenes 1-3, 10 primeros libros), la cual se reeditó en 1836 (volúmenes 4-7, últimos 10 libros) sin haber sufrido grandes revisiones. Durante los últimos años del período Edo, la guía se convirtió inmediatamente en un gran éxito, lo cual dio lugar a un “boom” de publicaciones de más "meisho zue" (“guías de emplazamientos famosos”).


title: Edo Meisho Zue

text: "Edo Meisho Zue" fue tomando forma durante más de 40 años. Fue concebida por Saitō Yukio Nagaaki (1737–1799) quien, influenciado por la proliferación de guías de sitios famosos en la región Japonesa de Kansai, decidió que Edo también necesitaba una. Se cree que fue él quien empezó a escribir la guía alrededor de 1791, y se sabe que había obtenido permiso para escribir y editar un prólogo. No obstante, murió antes de que pudiera acabarlo. Desde ese momento, el yerno de Yukio, Saitō Yukitaka Agatamaro (1772–1818), continuó el trabajo, asumiendo con ello más investigaciones para añadir nuevos sitios e investigar otras informaciones; pero también murió poco antes de que pudiera finalizar el trabajo. El hijo de Yukitaka, Saitō Yukinari Gesshin (1804-1878), entonces tenía sólo 15 años, por lo que no pudo retomar inmediatamente el trabajo de su padre. Sin embargo, Yukinari estaba determinado a acabar con el trabajo que con tanto amor había dejado inacabado su padre y su abuelo. Finalmente, llevó a buen término toda la investigación, redacción de la información, edición y corrección en 1834, y legó al público una estimable e innovadora guía de geografía que, aún hoy, es utilizada por historiadores profesionales y aficionados del período Edo.


title: Edo Meisho Zue

text: "Edo Meisho Zue" fue ilustrada por Hasegawa Settan (1778-1843). Sus ilustraciones están altamente reconocidas ya que dan un fiel reflejo de los paisajes de la época. La gente aún recurre a esta guía extraordinaria para tours guiados de emplazamientos históricos.


title: Embraer EMB-312 Tucano

text: El Embraer EMB-312 Tucano (‘tucán’ en portugués) es un avión de combate a turbohélice en tándem diseñado para el ataque a tierra, contrainsurgencia y entrenamiento avanzado de pilotos, provisto de modernos equipos de aviónica y sistemas de armas desarrollado en Brasil. El prototipo voló por primera vez en 1980 y las primeras unidades producidas fueron suministradas en 1983. La serie de aviones Tucano fue uno de los primeros éxitos internacionales de la Embraer, con 600 unidades producidas. Una variante mejorada fue producida bajo licencia en el Reino Unido para la Real Fuerza Aérea Británica como el Short Tucano.


title: Embraer EMB-312 Tucano

text: En enero de 1978 la empresa estatal Embraer inició el diseño de un nuevo avión de entrenamiento básico para la Fuerza Aérea Brasileña, a cargo de un equipo de diseño dirigido por el ingeniero Joseph Kovacs. El 6 de diciembre de 1978, el Ministerio de Aeronáutica brasileño firmó un contrato con la compañía por dos prototipos y dos células estáticas de ensayo. El tipo, designado EMB-312 por la compañía y conocido por la FAB, recibió el nombre de "Tucano" el 23 de octubre de 1981. El primer prototipo voló el 16 de agosto de 1980 y el segundo el 10 de diciembre de 1980.


title: Embraer EMB-312 Tucano

text: El EMB-312 es denominado T-27 en la Fuerza Aérea Brasileña. Es el avión acrobático empleado por la "Esquadrilha da Fumaça" (Escuadrón de Humo en portugués). La FAB compró 133 aviones AT-27 (versión de ataque ligero). El mejorado EMB-312H Super Tucano perdió el concurso Joint Primary Aircraft Training System (J-PATS) organizado por la Fuerza Aérea de los Estados Unidos durante los años 1990. De los siete diseños participantes, el ganador fue el de Raytheon y Pilatus, que fue denominado T-6 Texan II. La Embraer trabajó con la Northrop, la cual se fusionó con la Grumman durante el concurso y dio origen a la Northrop Grumman. El diseño del EMB-312H sirvió más tarde como punto de partida para el EMB-314, apodado ALX y adoptado por la Fuerza Aérea Brasileña como A-29. En 1986 la Fuerza Aérea Venezolana se convirtió en operadora de la aeronave Embraer EMB-312 AT/T-27 Tucano (un total de 32); los Tucanos Venezolanos compuestos por dos versiones el: T-27 de entrenamiento (20 unidades) y el: AT-27 de apoyo táctico (12 unidades), estos medios fueron adscritos al Escuadrón de Entrenamiento No.142 /Grupo 14 y al Escuadrón de Operaciones Especiales No.152/Grupo 15. En 1991 los AT-27 son transferidos al Grupo Aéreo de Entrenamiento Táctico No.13. En la actualidad toda la flota vuela en el Grupo de Entrenamiento Aéreo N°14. Los Tucanos de la aviación Militar de Venezuela portan combinaciones de armamento compuestas por Pod FN HMP de ametralladora de 12,7 mm, con 250 proyectiles; bombas Mk.81 de 113 kg., bombas Mk.82 de 227 kg.; bombas bengalas Natak; bombas de practica BDU-33 y lanzacohetes de 70 mm. Los aviones estuvieron envueltos en los sucesos acaecidos durante el año 1992, siendo utilizados por el bando golpista para bombardear posiciones gubernamentales en Caracas. Igualmente el gobierno venezolano denunció el 12 de febrero de 2015 un golpe de Estado de la oposición en el que se usaría un Tucano para bombardear objetivos tácticos en Caracas.


title: Embraer EMB-312 Tucano

text: La Fuerza Aérea del Perú empleó el AT-27 en misiones de bombardeo nocturno durante la Guerra del Cenepa de 1995.


title: Embraer EMB-312 Tucano

text: Este avión, junto al Cessna A-37 Dragonfly, ha sido ampliamente utilizado para operaciones antidroga en América Central y América del Sur. Según "Jane's Aircraft Recognition Guide, Fifth Edition".


title: MUI (desambiguación)

text: MUI puede referirse a:


title: Centro Cultural Islas Malvinas

text: El Centro Cultural Islas Malvinas, es uno de los centros culturales de la ciudad de La Plata, capital de la Provincia de Buenos Aires, Argentina. Se encuentra en la plaza Malvinas Argentinas (ubicada en 19 y 51).


title: Centro Cultural Islas Malvinas

text: El Centro Cultural Islas Malvinas fue inaugurado por, Julio Alak, el 7 de agosto de 1998. Ocupa el edificio donde funcionó -desde 1917- el ex Casino de Oficiales del Regimiento 7 de Infantería


title: Centro Cultural Islas Malvinas

text: Esta repartición castrense, con una larga historia de radicaciones en zonas de extramuros, participó de la mítica Campaña al Alto Perú, y se trasladó a La Plata en vísperas de la Primera Guerra Mundial. La creación de este Centro Cultural formó parte de un proyecto municipal de recuperación de los espacios verdes públicos, inspirada en la traza original de La Plata, planificada por el arquitecto Juan Martín Burgos y el ingeniero Pedro Benoit, quienes le habían dado al predio un destino de plaza principal junto a Plaza San Martín, con la intención de flanquear el centro geográfico de ciudad.


title: Centro Cultural Islas Malvinas

text: Este edificio fue testigo en 1930 de la renuncia de Hipólito Yrigoyen a la presidencia de la Nación; y del fusilamiento del coronel Cogorno ―junto a otros miembros del Ejército― durante el levantamiento del 9 de junio de 1956, mientras que en 1982 partieron de este edificio miles de jóvenes conscriptos que participaron en la Guerra de Malvinas. En honor a ellos, se conserva sobre un ala de la plaza el portón de hierro que perteneciera al Regimiento.


title: Centro Cultural Islas Malvinas

text: Dispone de tres salas de exposiciones, un microcine y un auditorio, también tiene una videoteca, donde además se pueden alquilar libros y revistas. Cuenta con un bar, que brinda atención gastronómica y una variedad de servicios culturales.


title: Alicia Gallotti

text: Alicia Gallotti (Buenos Aires, Argentina) es una escritora y periodista argentina.


title: Alicia Gallotti

text: Se licenció en Filosofía y Letras en la Universidad de Buenos Aires, (Argentina) donde trabajó como periodista en diversas publicaciones, entre otras la revista "Satiricón" que marcó un hito en la historia del periodismo argentino. También escribió guiones teatrales para reconocidos monologuistas como Antonio Gasalla, Cipe Lincovsky, Teresa Blasco, Héctor Rubio, entre otros.


title: Alicia Gallotti

text: Desde hace más de 20 años vive en Barcelona, España, dónde ha continuado su carrera periodística en revistas femeninas y de opinión, radio y televisión. Desde la publicación de su primer libro de orientación sexual en 1999, "El Nuevo Kama-sutra ilustrado", se ha convertido en una de las más reconocidas especialistas en sexualidad y autora internacionalmente reconocida.


title: Joint Aviation Requirements

text: Las Joint Aviation Requirements (JAR) son los requisitos comunes de aviación general y detallada con miras a reducir al mínimo los problemas de tipo de certificación de empresas mixtas y también para facilitar la exportación e importación de productos aeronáuticos, acordados por las autoridades de aviación civil de algunos países europeos, Joint Aviation Authorities.


title: Joint Aviation Requirements

text: Las JAR son reconocidas por las autoridades de aviación civil de los países participantes como una base aceptable para verificar el cumplimiento de sus códigos nacionales de aeronavegabilidad.


title: Joint Aviation Requirements

text: La normativa equivalente en los Estados Unidos son las Federal Aviation Regulations (FAR).


title: Paquete Java

text: Un Paquete en Java es un contenedor de clases que permite agrupar las distintas partes de un programa y que por lo general tiene una funcionalidad y elementos comunes, definiendo la ubicación de dichas clases en un directorio de estructura jerárquica.


title: Paquete Java

text: El uso de paquetes proporciona las siguientes ventajas:


title: Paquete Java

text: Un paquete puede contener:


title: Paquete Java

text: Un paquete Java tiene los siguientes atributos:


title: Paquete Java

text: Los siguientes son convenciones o estándares acordados en la definición de paquetes en Java:


title: Paquete Java

text: En los ficheros de código Java se usa la palabra reservada codice_7 para especificar a qué paquete pertenecen. Suele indicarse como primera sentencia: package java.awt.event; Para usar un paquete dentro del código se usa la declaración codice_8. Si sólo se indica el nombre del paquete, se importarán todas las clases que contiene: import java.awt.event.*; Si además del nombre del paquete se especifica una clase, sólo se importa esa clase: import java.awt.event.ActionEvent; Después de añadir alguna de las sentencias anteriores, se puede hacer referencia a la clase codice_9 usando su nombre: ActionEvent myEvent = new ActionEvent(); Si no se hubiera importado la clase o el paquete, cada vez que tuviéramos que usarla habría que especificarla por su fully qualified class name, que no es más que el nombre del paquete seguido por el nombre de la clase: java.awt.event.ActionEvent myEvent = new java.awt.event.ActionEvent(); Si lo que se desea es importar todos los miembros estáticos de una clase, note la sentencia codice_10 después de codice_8. (A partir de J2SE 5.0 en adelante) import static java.awt.Color.*; Si lo que se desea es importar un solo miembro estático de una clase. (A partir de J2SE 5.0 en adelante) import static java.awt.color.ColorSpace.CS_GRAY*; Estos son la librerías estándar más importantes de la API de Java:


title: Peruvian Skies

text: «Peruvian Skies» es la tercera pista del álbum Falling Into Infinity de la banda de metal progresivo Dream Theater. En la pista de comentarios del video 5 Years in a LIVEtime, Mike Portnoy, haciendo referencia al contraste entre las partes de la canción, nombra a la canción como "una fusión entre Pink Floyd y Metallica" (de hecho, en este video, en la canción aparece intercalado el riff de Have a Cigar de Pink Floyd y el de Enter Sandman de Metallica). La canción está basada sobre un artículo que John Petrucci leyó sobre una chica abusada en Perú, y de allí viene el título también.


title: Willem Hendrik de Vriese

text: Willem Hendrik de Vriese (Oosterhout, Brabante Septentrional, 11 de agosto 1806 - Leiden, 23 de enero 1862) fue un médico, botánico , pteridólogo y explorador neerlandés. Inicialmente estudia en una "Escuela de Latín" en Leiden. En 1825 empieza sus estudios de medicina en la Universidad de Leiden. En esos tiempos, colateralmente los futuros médicos estudiaban mucha botánica.


title: Willem Hendrik de Vriese

text: En 1831 obtiene su Medicinae Doctor. Y ejerce en Róterdam y se inicia en la docencia de botánica en la Escuela de Medicina en esa ciudad. En septiembre de 1834 es nombrado profesor extraordinario en botánica en el . En 1841 asciende a profesor titular.


title: Willem Hendrik de Vriese

text: El 27 de septiembre de 1845 se instala en su Cátedra de botánica en la Universidad de Leiden, y director del Hortus Botanicus Leiden contando con el apoyo de su colega Caspar G.C. Reinwardt. En 1853 es designado Heinrich Witte primer jardinero. Y a su vez Witte había sido primer jardinero de la Facultad de Medicina, mientras de Vriese estaba en Róterdam. En 1855 Witte es ascendido a hortelano.


title: Willem Hendrik de Vriese

text: De Vriese estaba particularmente interesado en flora tropical especialmente de las Colonias de los Países Bajos. Encargado por el empresario y banquero Adriaan van der Hoop, escribe en 1839 la primera parte de Hortus Spaarn-Bergensis, un catálogo científico de especies exóticas. Y completa un manuscrito de su colega Reinwardt (1773-1854) que no había podido concluir. Ese trabajo lo publica de Vriese con el título Plantae Reinwardtianae. También finalizó y publicó las obras de Franz W. Junghuhn.


title: Willem Hendrik de Vriese

text: De Vriese publicó monografías del género "Rafflesia" y de la familia botánica "Marattiaceae" (junto con Pieter Harting). También escribió artículos sobre:


title: Willem Hendrik de Vriese

text: En 1847 y en 1851 publica bajo título francés Descriptions et figures des plante nouvelles et rares du jardin botanique de l’université de Leide et des principaux jardins du royaume des Pays-Bas. También trabajó para publicar en 1851 la Pharmacopoea neerlandica, un texto de medicamentos y plantas medicinales.


title: Willem Hendrik de Vriese

text: En 1857, participa en la constitución de un Jardín botánico en tierras adquiridas por Sebald J. Brugmans donde luego también se instalaría el Observatorio de Leiden.


title: Willem Hendrik de Vriese

text: De Vriese se emabrca el 21 de octubre de 1857 hacia las Indias Orientales Neerlandesas para estudiar las especies zonales tropicales. Permanece un mes en Ceilán, para seguir en junio de 1558 a Batavia (actual Jakarta en Java. Incluso viaja a las Molucas, y a Borneo en Sumatra. El 3 de marzo de 1861 retorna a Holanda, muy debilitado. Y el 23 de enero de 1862 fallece, siendo reemplazado en sus cátedras por Willem F. Reinier Suringar, colega que había conocido en su viaje a las Colonias Neerlandesas.


title: Willem Hendrik de Vriese

text: En 1838 De Vriese ingresa a la Academia Real de Artes y Ciencias neerlandesas.


title: Joseph Aibl (editorial)

text: Joseph Aibl fue una casa editora de música clásica con base en Múnich y Leipzig. Fue fundada en 1824 en la ciudad bávara por Joseph Aibl (27 de febrero de 1802, Múnich - 28 de febrero de 1834) . Fue comprada por el empresario Eduard Spitzweg (1811 - 1884) cuando la familia Aibl desapareció. Luego fue dirigida por sus hijos, Eugen y Otto entre 1884 y 1904. Finalmente, fue adquirida en 1904 por Universal Edition.


title: Joseph Aibl (editorial)

text: Entre otras, publicó obras de Richard Strauss, Max Reger y Franz von Suppé. En particular, Strauss logró que su trabajo fuera publicado por Aibl luego de ser rechazado por la editorial Breitkopf & Härtel, posiblemente, gracias a su amistad con Eugen Spitzweg (1840 - 1914, sobrino del pintor Carl Spitzweg). De estas obras de Strauss destacan algunas de las más conocidas del compositor:Reger publicaría entre otras obras las "2 romanzas para violín y orquesta", y dedicó las piezas a Eugen Spitzweg.


title: Joseph Aibl (editorial)

text: El director de orquesta y compositor Hans von Bülow, amigo de Eugen Spitzweg, publicó en Aibl varias de sus ediciones de obras de importantes compositores, como Johann Sebastian Bach, Ludwig van Beethoven, Frederic Chopin, entre otros.


title: The New York Times Magazine

text: The New York Times Magazine es el suplemento dominical del periódico "The New York Times". Contiene artículos de mayor longitud que la usual en los publicados en la edición diaria y escriben para él muchos colaboradores de prestigio. También se destaca por sus fotografías, en particular en su diseño y estilo.


title: The New York Times Magazine

text: La primera edición fue el 6 de septiembre de 1896 y contenía la primera fotografía impresa en un periódico. La creación de un suplemento dominical "serio" fue parte de una revisión masiva del diario dispuesta ese año por su nuevo propietario, Adolph Ochs, dentro la cual ordenó excluir del periódico los artículos de ficción, las tiras de prensa y las notas sobre chismes siendo considerado en general como quien salvó al "The New York Times" de la ruina económica. En 1897, el suplemento publicó 16 páginas de fotografías referidas a las bodas de diamante de la Reina Victoria, una "costosa hazaña" que la convirtió en una edición sumamente popular y ayudó a lanzar el suplemento al éxito.


title: The New York Times Magazine

text: En sus primeros años "The New York Times Magazine" comenzó la tradición de tener colaboradores muy conocidos, desde William Edward Burghardt Du Bois y Albert Einstein a muchos actuales y futuros presidentes de los Estados Unidos.Lester Markel, un "intenso y autocrático" periodista que supervisó el "Times" dominical desde los '1920 hasta loe '1950, alentó la concepción de la revista con un foro de ideas. Durante el período que estuvo a cargo, hubo colaboraciones de personalidades tales como Leo Tolstoy, Thomas Mann, Gertrude Stein, y Tennessee Williams. Cuando en 1970 "The New York Times" introdujo su primera página Op-Ed la revista dejó de publicar tantas notas editoriales.


title: The New York Times Magazine

text: En 1979, la revista comenzó a publicar la columna "On Language" ("Sobre lenguaje") del periodista ganador del Premio Pulitzer William Safire en la que trataba temas de gramática y etimología inglesa. Esta columna pronto ganó popularidad y hacia 1990 era la que más correo de lectores recibía en la revista. 1999 vio la aparición de "The Ethicist" ("El Moralista") una columna con consejos escrita por el humorista Randy Cohen que rápidamente se convirtió en una de las secciones muy controversiales de la revista. "Consumed" ("Consumido") una columna habitual de Rob Walker sobre la cultura del consumidor apareció en 2004. El suplemento también trae una página de acertijos realizada por Will Shortz, que contiene un extenso problema de palabras cruzadas más difícil de resolver que el publicado en el "Times" durante la semana, además de otros tipos de acertijos que se van alternando tales palabras cruzadas sin diagrama y anacrósticos.)


title: The New York Times Magazine

text: En 2004, "The New York Times Magazine" comenzó a publicar un suplemento dedicado enteramente a la moda y el diseño llamado "T", editado por Stefano Tonchi y que aparece 14 veces al año.


title: The New York Times Magazine

text: En 2006, aparecen otros dos suplementos: "PLAY", dedicado al deporte que se incluye una vez al mes y "KEY", sobre propiedades inmuebles que aparece dos veces al año.


title: The New York Times Magazine

text: En la edición de la revista del 18 de septiembre de 2005 se anunció mediante una nota del editor la inclusión de "The Funny Pages" (las páginas divertidas) una nueva sección que intentaba "comprometer a nuestros lectores en algunas formas que todavía no hemos probado y hacerles conocer que hay diferentes posibilidades de escritura para contar la historia de nuestra época." "The Funny Pages" tenía tres partes: la "Tira" ("The Strip") (una novela gráfica cuya trama se prolongaba varias semanas), el folletín del domingo ("Sunday Serial") que duraba semanas e "Historias de la vida real" ("True-Life Tales") ensayo humorístico de un autor diferente cada semana; esta última dejó de aparecer el 8 de julio de 2007. La sección había sido criticada por no ser divertida, e incluso a veces superficial y excesivamente petulante; en una encuesta conducida por Gawker.com preguntando: ¿Encuentra ahora o alguna vez encontró, divertidas a "The Funny Pages"? El 92% de los 1824 encuestados contestó "No."


title: The New York Times Magazine

text: Entre los folletines, "At Risk", "Limitations", "The Overlook", "Gentlemen of the Road" y "The Lemur" fueron luego publicados en formato de libros con material adicional.


title: United Football League de Filipinas

text: La United Football League Division 1, también conocida como LBC United Football League Division 1 por razones publicitarias, fue la primera división del fútbol de Filipinas siendo la liga más importante de ese país, opera bajo la Federación Filipina de Fútbol. En 2016 desaparece para dar paso a la Philippines Football League que será una liga profesional y con equipos de toda Filipinas.ABS CBN Sports Best Team - Pinoy Channel Replay Tv ShowsSe considera desde la temporada 2010, con el inicio de la "United Football League".


title: Diego Coria

text: Diego Coria (Caseros, Buenos Aires, Argentina, 24 de mayo de 1988) es un futbolista argentino.


title: Diego Coria

text: Se inició en reservas de San Lorenzo a los 15 años, fichando tres años después en la reserva de River Plate.


title: Diego Coria

text: Posteriormente pasó a Sol de Mayo, club que militaba en el Torneo Federal B. Su primer gol con el equipo de Viedma lo convirtió en la 6ta. fecha como visitante, en la caída frente a Independiente de Río Colorado 3 a 2.


La poetisa laureada de los Estados Unidos es el décimo sexto capítulo de la tercera temporada de la serie dramática "El ala oeste".


title: La poetisa laureada de los Estados Unidos

text: En una ronda de entrevistas, el Presidente realiza un comentario despectivo del posible candidato republicano cuando se suponía que no estaba siendo grabado. El encargado de supervisarlo era Toby quien, tras recibir una noticia, se despista y no ve que la luz verde – en el aire – seguía encendida. C.J. deberá arreglar el problema a lo largo de la semana, tratando con los periodistas. Finalmente se dará cuenta de que el propio Presidente Bartlet lo ha hecho adrede para atacar al que podría ser su rival político, y llamarlo poco menos que estúpido. Toby avergonzado, se entrevista con la razón de su despiste: la poetisa ganadora del Premio Nacional, Tabatha Fortis. Fascinado y atraído por ella, rechaza algo que esta le cuenta: piensa criticar en su discurso de aceptación del premio la política de las Minas Antipersona. Tras decirle que no puede hacerlo, ella rechaza ir a la Fiesta del Premio. Tras una fallida charla en la Universidad de Georgetown, Tabatha le cuenta que vio como una mina le explotaba a un niño estando junto a su padre.Toby, comprensivo, le pide que no diga nada en su discurso, pero que arreglará un encuentro privado con el Presidente para comentarle su opinión sobre las minas.


text: Sam carga con las culpas de lo sucedido durante la ronda de entrevistas. Para arreglar algo la situación, se entrevista con el congresista Bud Wachtell y le dice que para mostrar la buena fe con los republicanos se ha ordenado el ascenso de la abogada republicana Ainsley Hayes, convirtiéndola en Adjunta del Director Jurídico de la Casa Blanca, Oliver Babish.


text: Por último, Josh se mete en un foro de una web a través de Donna. Dicha web (la ficticia www.lemonlyman.com) está dedicada a su persona, saliendo horrorizado tras notar la dictadura de algunos administradores. Tras realizar algunas aportaciones, C.J. le exige que lo deje. Ella misma es una de las participantes – para vigilarlo – y no quiere que pierda su tiempo contestando en un sitio como ese: puede meter la pata y decir algo que perjudique al equipo de la Casa Blanca.


title: Mauricio López-Roberts

text: Mauricio López-Roberts y Terry (Niza, 23 de enero de 1873-Madrid, 18 de febrero de 1940) fue un diplomático y escritor español de la generación del 98. Fue marqués consorte de Torrehermosa.


title: Mauricio López-Roberts

text: Mauricio López-Roberts y Terry nació el 23 de enero de 1873 en Niza (Francia). Era hijo del diplomático del mismo nombre, Mauricio López y Roberts, que fundó en Madrid el "Diario Español" y fue plenipotenciario en los Estados Unidos de América, y de Ángela Terry e Iradi. En 1898, contrajo matrimonio con María de los Ángeles de Muguiro y Beruete, 3ª marquesa de la Torrehermosa. En 1923 se convirtió en marqués consorte. El matrimonio tuvo un hijo, Fermín, también diplomático, y una hija María de los Ángeles, que fue pintora.


title: Mauricio López-Roberts

text: Ingresó en el Cuerpo Diplomático y fue representante del Gobierno de España en Lisboa, Berna, París, Constantinopla y Tánger; ministro tesorero habilitado del Toisón de Oro y gentilhombre de cámara con ejercicio del rey Alfonso XIII. Fue crítico de arte y miembro correspondiente de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Además colaboró en "La Lectura", "Helios" (1903), "Blanco y Negro" y otros periódicos.


title: Mauricio López-Roberts

text: Escribió novelas de un gran realismo, con personajes muy bien caracterizados en los que domina el elemento emotivo, y una prosa rica, viva, limpia y castiza. "Doña Martirio" (1907), fue primer premio de narrativa organizado por "La Novela Ilustrada"; ambientada en la ciudad de Toledo y dedicada a Francisco Navarro Ledesma, muestra al reaccionario personaje que le da título como modelo de beata entrometida y maquiavélica, conspirando contra todo lo que se aproxime a progreso. "El verdadero hogar" (1917), fue premio Fastenrath de la Real Academia Española. Es autor también de una escenificación de un episodio nacional de Benito Pérez Galdós, "La corte de Carlos IV".


title: Mauricio López-Roberts

text: En "Impresiones de arte. Colecciones particulares" (1931) recoge sus artículos publicados en los dominicales de "ABC" sobre las grandes colecciones privadas de sus días: la del conde de Muguiro, la colección Jaquemart-André de Paris, la del argentino José de Santamarina y su viuda Sara Wilkinson, en París, la madrileña del marqués de Casa Torres, la de los Príncipes Pío, marqueses de Castel-Rodrigo, la de los condes de Torre-Arias, la de los señores de Bauer, la incomparable de los duques de Fernán-Núñez, y la impresionante de Cognac, el fundador del comercio La Samaritaine de París.


title: Mauricio López-Roberts

text: Falleció el 18 de febrero de 1940 a los sesenta y siete años de edad, en Madrid.


title: Louth

text: Louth hace referencia a:


title: Venetia Phair

text: Venetia Katherine Douglas Burney, de apellido Phair al casarse (11 de julio de 1918 – 30 de abril de 2009), fue la primera persona en sugerir el nombre Plutón para el cuerpo celeste descubierto por Clyde Tombaugh en 1930. En ese momento tenía 11 años y vivía en Oxford, Inglaterra.


title: Venetia Phair

text: Venetia era nieta de Falconer Madan, bibliotecario de la Biblioteca Bodleiana de la Universidad de Oxford. El hermano de Falconer, Henry Madan, fue quien sugirió los nombres Fobos y Deimos para las lunas de Marte.


title: Venetia Phair

text: El 14 de marzo de 1930, Falconer Madan leyó la historia del descubrimiento del nuevo planeta en el periódico The Times, y le comentó a su nieta Venetia, quien le sugirió el nombre Plutón, el dios romano del inframundo. Falconer Madan le envió la sugerencia al astrónomo Herbert Hall Turner, quien telegrafió a sus compañeros estadounidenses del Observatorio Lowell. A Tombaugh le gustó la propuesta porque comenzaba con las iniciales de Percival Lowell, que había previsto la existencia de Plutón. El 1 de mayo de 1930, Plutón fue adoptado como nombre oficial de este cuerpo celeste.


title: Venetia Phair

text: Al alcanzar la madurez, Venetia se convirtió en profesora y se casó con Edward Maxwell Phair. Pasó sus últimos años en Epsom.


title: Venetia Phair

text: Sólo unos meses antes de la reclasificación de Plutón como planeta enano y en torno al debate que había sobre el tema, declaró en una entrevista que «A mi edad, me he mantenido bastante indiferente (al debate), aunque supongo que prefiero que permanezca como un planeta.»


title: Venetia Phair

text: Falleció el 30 de abril de 2009 en Banstead.


title: Venetia Phair

text: El asteroide (6235) Burney fue nombrado en su honor. También el contador de polvo a bordo de la nave espacial New Horizons fue llamado “Venetia” en su honor.


title: Sinfonietta (Janáček)

text: La Sinfonietta (subtitutlada "Sinfonietta militar" o "Festival Sokol") es una obra para gran orquesta, expresiva y festiva, escrita por el compositor moravo Leoš Janáček. Está dedicada a las "fuerzas armadas checoslovacas" y el autor dijo que pretendía expresar "el hombre contemporáneo libre, su belleza espiritual y alegría, su fuerza, coraje y determinación para luchar por la victoria".


title: Sinfonietta (Janáček)

text: Su origen se encuentra cuando Janáček escuchó una banda y se inspiró en escribir fanfarrias él mismo. Cuando los organizadores del Festival Gimnástico de Sokol le comisionaron una obra, desarrolló el material que había escrito en la "Sinfonietta".


title: Sinfonietta (Janáček)

text: La "Sinfonietta" fue escrita en 1925, la cual consta de cinco movimientos que están calificados para una combinación diferente de instrumentos de orquesta.


title: Sinfonietta (Janáček)

text: Posteriormente, retiró del título la palabra "militar". La obra fue estrenada en Praga el 26 de junio de 1926 bajo la dirección de Václav Talich, junto con la "Misa glagolítica". Su interpretación suele durar entre 20 y 25 minutos.


title: Sinfonietta (Janáček)

text: Esta obra es de gran importancia en "1Q84", la novela del escritor japonés Haruki Murakami (Ed. Tusquets, 2011).


title: Sinfonietta (Janáček)

text: La obra requiere 3 flautas y flautín (=flauta 4), 2 oboes, corno inglés, 2 clarinetes, clarinete en mi bemol, clarinete bajo, 2 fagot, 4 trompas, 9 trompetas en do, 3 trompetas en fa, 2 trompetas bajas, 4 trombones, 2 tubas tenor, tuba bajo, timbales, platillos, campana, arpa y cuerda.


title: Sinfonietta (Janáček)

text: La pieza se divide en cinco movimientos, todos con un subtítulo descriptivo: https://www.universaledition.com/karl-heinz-fussl-243/works/sinfonietta-4706


Sinfonietta (Janáček)


title: Manuel de Ascazubi y Matheu

text: Francisco Javier Manuel de Ascázubi y Matheu (Quito, 30 de diciembre de 1804 - "Ibídem", 25 de diciembre de 1876) fue un político, militar y terrateniente ecuatoriano; Encargado del Poder Ejecutivo del Ecuador entre 1849 - 1850 y en 1869 y Vicepresidente del Ecuador entre 1847 - 1849 y en 1869.


title: Manuel de Ascazubi y Matheu

text: Fue hijo de José Javier de Ascázubi y Matheu y de Mariana de Matheu y Herrera; ambos vinculados con las casas nobiliarias de los Marqueses de Maenza y los Condes de Puñonrostro. Su padre era considerado un disidente por haber participado de la Primera Junta de Gobierno Autónoma de Quito, por lo que fue perseguido desde el 2 de agosto de 1810 hasta el día de su fallecimiento, permaneciendo oculto el resto de su vida, sin poder siquiera asistir a la muerte temprana de su esposa en 1815. Falleció cuando Manuel, su hijo primogénito, estaba en plena juventud; debido a estos motivos, su formación fue incompleta, vacío que suplió con autoeducación.


title: Manuel de Ascazubi y Matheu

text: Desde joven se distinguió por la entereza de su ánimo, la severidad de su patriotismo y el anhelo vehemente de hacer efectiva esa libertad que tan costosa había sido para su padre y los próceres de 1809. Una patria gloriosa y libre fue el anhelo de su vida y a la patria consagró sus afanes, su autoridad, su cuantiosa fortuna y sus talentos; dedicando sus actividades a la noble carrera de las armas y las letras.


title: Manuel de Ascazubi y Matheu

text: Su hermana, Rosa de Ascázubi y Matheu contrajo matrimonio con Gabriel García Moreno, quien se convertiría en uno de los presidentes más controvertidos de la historia ecuatoriana.


title: Manuel de Ascazubi y Matheu

text: Contrajo matrimonio con Carmen Salinas de la Vega, hija menor de quien igual que su padre, había sido prócer de la revolución quiteña de 1809: Juan de Salinas y Zenitagoya. De su matrimonio nacieron cuatro hijas: Su nieta, Avelina Lasso de la Vega y Ascázubi, hija de la mencionada Avelina de Ascázubi y Salinas y de José María Lasso de la Vega, se casó con Leónidas Plaza Gutiérrez (presidente de la República en dos ocasiones: 1901-1905 y 1912-1916); y por lo tanto fue bisabuelo del también presidente Galo Plaza Lasso.


title: Manuel de Ascazubi y Matheu

text: Su nieto, Neptalí Bonifaz, hijo de la mencionada Josefina de Ascázubi y Salinas y de Neptalí Bonifaz Febre y Zanabria, fue elegido presidente de la República en las elecciones presidenciales de Ecuador de 1931, sin embargo no pudo ejercer el cargo.


title: Manuel de Ascazubi y Matheu

text: Políticamente no se vio satisfecho con algunas realizaciones de gobernantes anteriores; por eso militó en la oposición a Juan José Flores y Vicente Rocafuerte.


title: Manuel de Ascazubi y Matheu

text: Figuró en las filas de la sociedad nacionalista de El Quiteño Libre y en la Batalla de Miñarica.


title: Manuel de Ascazubi y Matheu

text: Se destacó como senador en 1846 y 1847.


title: Manuel de Ascazubi y Matheu

text: Fue elegido como Vicepresidente de Vicente Ramón Roca en 1847. Llegó al poder político tras concluir el período constitucional de Vicente Ramón Roca en 1849, y el empate técnico en las elecciones presidenciales que no decidían entre Antonio Elizalde y Diego Noboa y Arteta. Este era un encargo provisional, realizada por el poder legislativo. En ese entonces, nombró a José Félix Valdivieso como Ministro de Hacienda y a Benigno Malo como Ministro de Gobierno, Relaciones Exteriores, Guerra y Marina. Sus colaboradores Malo y Valdivieso le ayudaron a realizar una eficiente administración con reformas en el aspecto económico, implementado importantes innovaciones.


title: Manuel de Ascazubi y Matheu

text: Su gobierno administró los fondos públicos del Estado con honestidad y claridad. Para reducir el déficit presupuestario de los fondos públicos y lograr pagar a los funcionarios sus salarios, (especialmente en el ejército ecuatoriano) utilizó su riqueza personal para enfrentar este problema.


title: Manuel de Ascazubi y Matheu

text: Inició la reforma de los hospitales, aumentándoles las rentas y colocando su dirección en personas capaces y generosas. Fundó en Cuenca una escuela de obstetricia y en Guayaquil reabrió la Escuela Náutica. Estableció escuelas dominicales para el pueblo y creó escuelas en los cuarteles para la instrucción de los soldados.


title: Manuel de Ascazubi y Matheu

text: Intentó introducir a la Compañía de Jesús en el territorio ecuatoriano. Sin embargo su solicitud fue denegada por los jesuitas de la Nueva Granada (actual República de Colombia) a los que había llamado a instalarse en el país.


title: Manuel de Ascazubi y Matheu

text: El general José María Urbina había fijado su domicilio en Guayaquil y valiéndose de su influencia sobre el ejército ecuatoriano realiza una conspiración contra el gobierno encargado de Manuel de Ascásubi bajo pretexto de varios delitos; entre ellos constituir el gabinete con hombres afines a Juan José Flores. Junto al coronel Francisco Robles que ejercía como jefe de la guarnición de Guayaquil subleva a la guarnición contra el gobierno el 20 de diciembre de 1849 sin embargo el pueblo de Guayaquil impide la sublevación militar.


title: Manuel de Ascazubi y Matheu

text: Llamado a la capital por el gobierno manipuló con astucia y logró que no le castiguen. El presidente encargado Ascázubi decide cambiar a los mandos militares de Guayaquil y reemplazar a Robles como jefe de la guarnición. El cambio se produjo el 19 de febrero de 1850, sin embargo Robles apoyado por el general Guillermo Bodero Franco (primo de Diego Noboa) consigue por la noche la adhesión de la guarnición de Guayaquil contra Ascázubi. Los jefes militares designados por Ascásubi fueron apresados, no menos que el gobernador de la provincia y algunos funcionario civiles.


title: Manuel de Ascazubi y Matheu

text: Una Asamblea popular convocada en Guayaquil por el general José María Urbina (qué ejercía de facto la Jefatura Civil y Militar de Guayaquil) elige a Diego Noboa como Jefe Supremo el 2 de marzo de 1850. El 10 de junio de 1850 Quito lo reconoce como Jefe Supremo al renunciar al poder Ascázubi.


title: Manuel de Ascazubi y Matheu

text: Fuente:


title: Manuel de Ascazubi y Matheu

text: En diciembre de 1860 fue elegido como Presidente del Concejo Municipal de Quito, cargo que ejerció entre el 1 de enero y 31 de diciembre de 1861. Durante su administración se aprobó el presupuesto para construir la tubería que llevaría agua desde San Roque hasta los baños municipales, se enfrentó al gobierno de su cuñado, el presidente Gabriel García Moreno (1861-1865) por entrometerse en asuntos de competencia exclusiva del Municipio, así como a invasores, tanto terratenientes como indígenas, que se apoderaron de terrenos del Cabildo en los alrededores de la ciudad.


title: Manuel de Ascazubi y Matheu

text: El 16 de enero de 1869, Gabriel García Moreno lideró el derrocamiento del presidente Javier Espinosa y fue declarado por una junta de notables Presidente Interino y a Ascázubi, su cuñado, como Vicepresidente Interino, ejerciendo el poder de facto entre el 16 de enero al 16 de mayo de 1869. García Moreno convocó a una nueva asamblea constituyente para restablecer el orden constitucional, prometiendo que no aceptaría ser presidente nuevamente, pero a pesar de esto, la asamblea de mayoría conservadora ratificó a García Moreno como presidente interino y a Manuel de Ascazubi como vicepresidente interino, pero García Moreno no aceptó el cargo, por lo que la asamblea constituyente le entregó el cargo a Ascazubi hasta la elección del nuevo presidente constitucional, asumiendo como presidente interino.


title: Manuel de Ascazubi y Matheu

text: Ascázubi gobernó entre el 16 de mayo al 10 de agosto de 1869, enfocando su gobierno principalmente en la legalización de los actos realizados por García Moreno durante su gobierno de facto y en la promulgación de las leyes y transformaciones estatales establecidas por la asamblea constituyente, comenzando a construir el estado bajo las normas de la Carta Negra, además de coordinar el retorno de García Moreno a la presidencia y asegurar su elección como presidente constitucional realizándolo al darle el cargo de Ministro de Hacienda durante su gobierno.


title: Alfa Romeo Sprint

text: El Alfa Romeo Sprint o Alfasud Sprint es la versión coupé del Alfa Romeo Alfasud. Su diseño fue llevado a cabo por el estudio de diseño, Italdesign Giugiaro junto con el del Alfa Romeo Alfetta GT/Alfa Romeo Alfetta GTV -versión coupé del Alfa Romeo Alfetta con el que el parecido es notable-. El "Alfa Romeo Alfasud Sprint Veloce", denominado después simplemente Alfa Romeo Sprint fue fabricado desde 1976 hasta 1989. Fue sustituido por el Alfa Romeo GT 14 años después de la finalización de su comercialización.Se trata de un coche en formato coupé con una longitud de 4.02 metros y una altura de solamente 1.30 metros, con un diseño muy característico de los coches italianos de los años 70 y 80 del siglo XX. Fue diseñado por Giugaro y comparte estilo con otros conocidos coches de la época también concebidos por este estudio como el Volkswagen Golf, aunque con proporciones de compacto y no coupé, o el equivalente al Sprint del grupo alemán, como es el Volkswagen Sirocco, con el que guarda gran parecido en su primera edición.


title: Alfa Romeo Sprint

text: Las primera versión del Alfasud Sprint (1976-1983) tenía un diseño clásico de los 70 en los detalles de la carrocería, como eran los paragolpes, retrovisores y detalles de la calandra en acero cromado. A partir del primer restyling en 1983, aunque la carrocería base quedó inalterada, sí que los elementos decorativos pasaron a ser de plástico negro, junto con bandas laterales que recorrían todo el vehículo en la zona bajo cintura, más acorde a la moda de otros coches de los 80 como por ejemplo el Renault 11. Además se le dotaba de una calandra nueva, aunque manteniendo los 4 faros característicos del frontal, y añadiendo unas llantas nuevas de 14 pulgadas, que en algunas versiones como la QV (quadrifoglio verde) eran de tipo "dial telefónico" de 8 agujeros (compartidas con las versiones QV del Alfasud y del Alfa Romeo 33 de la época entre otros), y en algunos casos montaban neumáticos Michelin TRX, que requerían de una medida de llanta no estándar, con las consiguientes dificultades para localizar unos neumáticos adecuados. Adicionalmente se podría encargar un kit Zender que le dotaba de una estética más deportiva, además de incorporar una suspensión rebajada.


title: Alfa Romeo Sprint

text: El Alfa Romeo Sprint es un cupé de tipo 2+2 con dos asientos en la parte delantera y otros dos asientos en la parte trasera en una sola pieza. Dependiendo de la versión elegida, los asientos podían ser parecidos a los de cualquier vehículo de la época, o podían tener un corte más deportivo, con un diseño más alargado que recogía mejor el cuerpo de sus ocupantes. Los asientos delanteros están dispuestos a muy poca altura del suelo, siendo una característica que a algunas personas les resulta incómodo, pero que es signo de su marcado carácter de vehículo deportivo. Cuenta con cinturones de seguridad únicamente en los asientos delanteros, aunque es posible instalarlos en los traseros. Debido a la baja altura de los asientos y a la ubicación del pilar central de la carrocería, los cinturones de seguridad suelen quedar excesivamente altos y retrasados, provocando que a menudo se apoyen en el cuello de los conductores, lo cual ha sido motivo de críticas en su ergonomía.


title: Alfa Romeo Sprint

text: Cuenta con un volante deportivo de tres radios algo grande aunque en la medida de lo habitual en coches sin dirección asistida. Éste es regulable en altura gracias a una palanca situada a su derecha, y cuenta con el accionador del starter de arranque en la zona inferior. La llave de arranque del motor está situada en el lado izquierdo del volante (como algunos Porsche) y se gira al contrario de lo habitual, hacia el conductor. Cuenta con palancas saliendo del volante para funciones habituales como el control básico de luces (de posición, cortas y largas), así como intermitentes y limpiaparabrisas delanteros. También se puede manejar la velocidad de los ventiladores de aireación interiores con la palanca derecha, lo cual no es común en el resto de coches, siendo un motivo de crítica por las personas que lo conducen en los primeros kilómetros.


title: Alfa Romeo Sprint

text: El marcador, situado como es habitual encima del volante cuenta con un diseño claramente deportivo acorde con el resto del diseño del vehículo. Cuenta con dos grandes esferas centrales de gran profundidad. En la esfera izquierda está el velocímetro, junto con un odómetro total y otro parcial, e indicadores de luces e intermitentes. En la esfera de la derecha está el cuenta revoluciones, así como el indicador de llenado de depósito. Entre ambas esferas figura un cuadro, también dispuesto en profundidad con el indicador de la temperatura del líquido refrigerante, la presión del aceite, así como varios indicadores de bombilla como pueden ser el de batería, exceso de temperatura, nivel de aceite o starter activado.


title: Alfa Romeo Sprint

text: En la consola central tiene botones para funciones comunes como los faros antiniebla, líquido limpiaparabrisas o el interruptor para accionar el limpiador de la luneta trasera entre otros. Cuenta con un reloj analógico en la primera versión, y a partir de 1983 pasó a ser digital de la marca Jaeger. En la zona inferior de la consola central se encuentran los controles para una sencilla climatización, pudiendo regular la entrada de aire caliente o no, o la forma en la que se distribuye en el habitáculo.


title: Alfa Romeo Sprint

text: Cuenta con un maletero de 425 litros de capacidad, que se puede considerar como de dimensiones si se atiene a la tipología coupé del vehículo. Al mismo se accede a través de la luneta trasera y enrollando una tapa de cuero que lo oculta del exterior, por lo que tiene el inconveniente de tener que elevar la carga casi un metro del suelo para introducirla en el mismo,


title: Alfa Romeo Sprint

text: Como la mayoría de coches de la época cuenta con elevalunas manuales en los cristales laterales delanteros. Los traseros cuentan con un sistema de apertura manual que permiten bajarlos apenas unos centímetros, gracias al accionamiento de una ruleta (y no palanca) para disponer de una ventilación mínima del habitáculo. Detrás de cada cristal trasero cuenta con un orificio de salida de ventilación que queda rematado en el exterior con una tapa agujereada con forma de trébol de cuatro hojas en algunas versiones.


title: Alfa Romeo Sprint

text: Al inicio de su comercialización en Alfa Romeo Sprint contaba con discos en sus 4 ruedas, estando los dos delanteros situados a la salida de la caja de cambios (tipo inboard) ya que usa el esquema derivado del Alfa Romeo Alfasud. Desde la segunda serie, a partir de 1983, se toman elementos del Alfa Romeo 33, pasando los discos delanteros a estar ubicados en las ruedas delanteras, mientras que los traseros pasan a ser frenos de tipo tambor. Gracias a que comparte elementos con sus hermanos compactos, es más sencillo encontrar piezas de sustitución y hace más fácil su mantenimiento.Su esquema de suspensiones es el razonable para la época: en el tren delantero cuenta con suspensiones independientes de tipo MacPherson con unos triángulos inferiores de gran tamaño. La suspensión trasera es de eje rígido con barra Panhard y paralelogramo De Watt, esto es, un eje rígido guiado para que tenga un desplazamiento únicamente vertical, sin desplazamientos laterales, lo que le confiere un mejor comportamiento a la altura de suspensiones multibrazo. En cuanto a su motorización, destaca por montar motores de tipo Boxer de 4 cilindros con sistemas de simple y doble carburación dependiendo de la versión, llegando a haber una de inyección en algunos países en la última serie. Este tipo de motor le otorga unas cualidades dinámicas destacadas puesto que tiene una disposición en V de 180 grados (cilindros opuestos 2 a 2), proporcionando un centro de gravedad más bajo de lo habitual, además de tener una longitud de cigüeñal muy compacta, lo que le permite ir ubicado en posición longitudinal delante del eje delantero. También es apreciado por su sonido característico, su elasticidad y durabilidad.


title: Alfa Romeo Sprint

text: Versiones Alfa Romeo ha comercializado distintas versiones de este coupé. Entre ellas el "Quadrifoglio Verde". Este nombre no es únicamente para el Sprint ya que el nombre fue utilizado para varios modelos que salieron de las factorías de Alfa Romeo. También salieron a la venta las versiones "Veloce" y "Trofeo"