title: ¿Por qué no te callas?

text: La frase ha aparecido representada en varias producciones de ficción, siendo una de las más relevantes la película "Ocho apellidos vascos", de 2014, que es la más taquillera de la historia de España. En una escena del filme, se ve junto a un aparato de televisión una bufanda con la bandera de España y la frase "¿Por qué no te callas?" estampada en ella. La magnitud del fenómeno llegó hasta Japón, apareciendo la frase en la serie animada . Los personajes de esta serie representan a las naciones del mundo y el personaje representante de España lleva una camiseta con la frase del rey en uno de los episodios.


title: ¿Por qué no te callas?

text: Gran parte del fenómeno social se manifestó en Internet. Tras el incidente, el portal de vídeos YouTube registró rápidamente la subida de numerosos vídeos que recogían el momento en que fue pronunciada la frase. Sin embargo, también se crearon ediciones propias, tales como adaptaciones de títeres, fotomontajes y hasta un reguetón propio. La acogida del público fue grande, como lo prueban las visitas en YouTube. Diferentes blogs y foros de Internet tocaron el tema, además de aparecer en redes sociales como Hi5 y Facebook, con grupos aludiendo a la frase «¿por qué no te callas?».


title: ¿Por qué no te callas?

text: Asimismo, se registró el nombre de dominio "http://www.porquenotecallas.com", el cual se subastó por un precio que superó los 10 000 dólares. Ebay se vio obligado a anular la subasta después de que esta cometiera una violación del derecho de propiedad intelectual sobre uno de los iconos más representativos de la cultura popular española, el toro de Osborne. Posteriormente, el propietario del dominio realizó una segunda subasta, alcanzando la cifra de 852 euros, una fracción de la subasta inicial.


title: ¿Por qué no te callas?

text: Quedaron registrados en el mismo día todos los dominios de las restantes denominaciones. En la semana siguiente empezaron a registrarse las distintas derivaciones SMS como «xknotecallas.com». También se registraron otras derivaciones de la frase original: «porquenoteries.com», «porqueteries.com», etc. Incluso: «porquenosecallavos.com» y la expresión «popular» despectiva «cierraelhocico.com».


title: ¿Por qué no te callas?

text: Los análisis del acontecimiento realizados por el sitio web Compete ―que muestra el tráfico de los dos dominios más conocidos― registraron en el mes del "boom" internauta un pico que llegó a alcanzar los 10 000 visitantes únicos mensuales en «porquenotecallas.com» y 2000 visitantes únicos al mes en el equivalente español, «porquenotecallas.es», reduciéndose a fecha de enero de 2008 a unas 300 visitas para ambos dominios; esto pone de relieve la vorágine especulativa que dichos dominios tuvieron. En enero de 2008, ningún dominio de los anteriores mencionados había desarrollado ninguna clase de página, foro o portal, ni había reclamado ser el centro informativo o social en Internet sobre el evento.


title: ¿Por qué no te callas?

text: Durante la visita oficial que Chávez realizó a España en julio de 2008, se produjo el reencuentro entre el mandatario y el rey Juan Carlos I en el Palacio de Marivent, residencia veraniega del rey en Palma de Mallorca. El encuentro fue muy cordial, con un efusivo saludo entre ambos, que incluso llegaron a bromear sobre la popular frase que marcó el incidente, cuando Juan Carlos I le regaló al presidente venezolano una camiseta con la inscripción «¿Por qué no te callas?», produciéndose de este modo la normalización de las relaciones entre ambos países y dándose por zanjada la famosa discusión. En este encuentro, Chávez saludó a Juan Carlos imitando su voz: «¿Por qué no nos vamos a la playa?».


title: Tappeh Sialk

text: Tappeh Sialk (en persa: "tappe", ‘colina’ o ‘montículo’) es un zigurat ubicado en Sialk y considerado el más antiguo del mundo. Fue construido en el año 2900 a. C. en tres plataformas; sin embargo, los restos arqueológicos más antiguos del montículo norte datan de mediados del VI milenio a. C., esto es, alrededor de hace 7500 años. Un estudio conjunto entre la Organización del Patrimonio Cultural de Irán, el Louvre y el Instituto Francés de Investigación en Irán también verifican que los más antiguos asentamientos en Sialk se remontan a 5500–6000 a. C.


title: Tappeh Sialk

text: Sialk es uno de los cuatro zigurats construidos por la civilización elamita. Los otros tres son Choga Zanbil (1250 a. C.), el zigurat de Susa (1800 a. C.) y Haft Tepe (1375 a. C.), todos ellos en el Juzestán. Sialk es el zigurat № 32 y el más recientemente descubierto.


title: Tappeh Sialk

text: Lo que queda de este zigurat de cinco mil años de antigüedad no está en condiciones favorables, como muchas otras ruinas antiguas en Irán. En el yacimiento, hay de hecho dos estructuras (necrópolis) en Sialk situadas varios cientos de metros la una de la otra. Las tres plataformas del zigurat más grande, no obstante, aún están en su lugar. No queda mucho de la estructura menor. El Louvre también ha excavado un cementerio cerca de las estructuras que se ha datado a 7500 años. Lo poco que queda de los dos zigurats de Sialk que se desmoronan está ahora amenazada por los invasivos suburbios de la ciudad de Kashan en expansión. No es infrecuente ver a niños jugando al fútbol entre las ruinas, mientras que sólo a unos pocos metros queda la "zona prohibida" con esqueletos de 5500 años de antigüedad sin desenterrar, a los pies del zigurat. El lugar aún tiene que ser registrado como un Lugar Patrimonio Mundial por la Unesco para recibir protección.


title: Tappeh Sialk

text: También está considerado como la primera construcción tipo palacio en que comenzó la vida humana en las llanuras. Se han encontrado asimismo piezas de alfarería con trigo en su interior.


title: Tappeh Sialk

text: Tappeh Sialk fue excavada por vez primera por un grupo de arqueólogos europeos encabezados por Roman Ghirshman en los años 1930. Sus amplios estudios fueron seguidos por D.E. McCown, Y. Majidzadeh, P. Amieh, hasta los años 1970 y recientemente revisados por la Organización del Patrimonio Cultural de Irán en 2002 (guiado por Shah-mirzadi, Doctor en Filosofía de la Universidad de Penn). Pero como miles de otras ruinas históricas iraníes, los tesoros excavados aquí con el tiempo acabaron yendo a parar a museos como el Louvre, el Británico, el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York y a coleccionistas privados.


title: Tappeh Sialk

text: Sialk, y toda la región que la rodea, se piensa que se originó por vez primera como un resultado de amplias fuentes de agua prístinas en las cercanías que aún manan hoy en día. El "Cheshmeh ye Soleiman" (‘Manantial de Salomón’) ha proporcionado agua a esta región desde las montañas cercanas desde hace miles de años. El jardín Fin, construido en su forma actual en los años 1600 es una popular atracción turística hoy en día. Es aquí donde los reyes persas de la dinastía safávida pasarían sus vacaciones lejos de sus capitales. También es aquí donde está enterrado "Piruz" (Abu-Lu'lu'ah), el asesino iraní del segundo califa del Islam. Todos estos restos se encuentran ubicados en la misma localización que Sialk.


title: Dibororrenio

text: El diboruro de renio (ReB) es un material superduro sintético. Fue descubierto por un equipo de la UCLA y anunciado en "Science" en abril del 2007.


title: Dibororrenio

text: El método de producción de este material no involucra altas presiones, como en otros materiales sintéticos duros, tales como el nitruro de boro cúbico, lo que abarata su producción.


title: Dibororrenio

text: Este compuesto se forma a partir de una mezcla de renio, notable por su resistencia a la presión alta, y el boro, el cual forma enlaces covalentes cortos y fuertes con el renio. El material resultante es lo suficientemente duro como para rayar al diamante.


title: Dibororrenio

text: El ReB puede ser sintetizado por al menos tres métodos diferentes a presión atmosférica: reacción de metátesis, fusión en un arco eléctrico, y calentamiento directo de los elementos.


title: Dibororrenio

text: En la reacción de metátesis, el tricloruro de renio y el diboruro de magnesio se mezclan y calientan en una atmósfera inerte y el subproducto cloruro de magnesio es eliminado por lavado. El boro excedente se necesita para evitar la formación de otras fases como el ReB y el ReB.


title: Dibororrenio

text: En el método de fusión y arco eléctrico, se mezclan polvos de renio y boro y se hace pasar una gran cantidad de corriente eléctrica (80 amperios) a través de la mezcla, también en una atmósfera inerte.


title: Dibororrenio

text: En el método de reacción directa, la mezcla de renio y boro se sella en un vacío y se mantiene a alta temperatura por un tiempo prolongado (1000 °C durante cinco días).


title: Dibororrenio

text: Al menos los dos últimos métodos son capaces de producir ReB puro sin ninguna otra fase, como lo confirma el análisis por cristalografía de rayos X.


title: Dibororrenio

text: Dos factores contribuyen a la gran dureza del ReB: una alta densidad de electrones de valencia y una abundancia de enlaces covalentes fuertes y cortos. El renio tiene una de las mayores densidades de electrones de valencia de entre todos los metales de transición (476 electrones/nm³, comparado con 572 electrones/nm³ del osmio y 705 electrones/nm³ de diamante). La adición de boro requiere sólo una expansión de 5% en la celda de renio, debido a que los pequeños átomos de boro llenan los espacios existentes entre los átomos de renio. Más aún, las electronegatividades del renio y el boro son lo suficientemente cercanas (1,9 and 2,04 en la escala de Pauling) que forman enlaces covalentes en los que los electrones son compartidos casi equitativamente.


title: Dibororrenio

text: El ReB es más duro que el diamante en ciertas direcciones, exhibiendo considerable anisotropía debido a su estructura de capas hexagonales.


title: Life in a Day (álbum de Simple Minds)

text: Life In A Day es el álbum debut de la banda de rock Simple Minds, grabada entre 1978 y 1979 y realizada en marzo de ese último año. El disco comprende canciones con influencias de punk, sicodélico y glam rock, aunque cada canción define a cada estilo y otros combinan nada o poco esos géneros. Tiene definitivamente sonidos muy diferentes a sus posteriores etapas exitosas en los años 1980. Llegó al puesto número 30 en Gran Bretaña. De allí la canción homónima y "Chelsea Girl" fueron sacadas como sencillos.


title: Material superduro

text: Un material superduro es un material tanto o más fuerte que el diamante. Solo las nanovarillas de diamante agregado han demostrado ser más duras que el diamante. El dibororrenio es más duro que el diamante solo en ciertas direcciones, pero es mucho más blando en otras, debido a su extrema anisotropía. La fullerita ultradura, el heterodiamante, y el nitruro de boro cúbico tienen una dureza cercana o comparable a la del diamante. Se ha predicho que el nitruro de carbono beta sería más duro que el diamante, si fuera posible su síntesis.


title: Provincia Presidente Perón

text: Provincia Presidente Perón fue el nombre oficial de la provincia del Chaco, consignado en su primera constitución provincial de 1951. Tras el golpe de Estado de septiembre de 1955, la provincia recuperó el nombre «Chaco».


title: Provincia Presidente Perón

text: Por Ley del 8 de agosto de 1951, el Poder Ejecutivo Nacional otorgó al territorio nacional del Chaco el estatus de provincia ordenándole labrar su propia constitución. La constitución de la nueva provincia fue aprobada el 22 de diciembre de 1951 y, a diferencia de las otras provincias ya existentes, fue escrita en base a la ideología peronista. Por ello, se estableció el nombre oficial de «Provincia Presidente Perón», que regiría durante los siguientes cuatro años.


title: Provincia Presidente Perón

text: En 1955 la dictadura autodenominada «Revolución Libertadora» intervino la provincia y removió el nombre.


title: Be True to Your School

text: «Be True to Your School» es una canción escrita por Brian Wilson y Roger Christian para The Beach Boys. La versión de esta canción fue grabada el lunes 2 de septiembre de 1963. Aparece en el álbum "Little Deuce Coupe". La canción habla de la Universidad de Wisconsin "On Wisconsin".


title: Be True to Your School

text: La canción fue escrita por Brian Wilson y Mike Love (así quedó establecido después del juicio de Mike, en donde ganó derechos de autor de varias canciones), primero fue grabada en la sesión 1 de la grabación del álbum "Little Deuce Coupe" de 1963. Durante aquel día, ellos grabaron "Ballad of Ole' Betsy", una melodía sobre un coche clásico, escrito por Brian Wilson y el antiguo DJ Roger Christian, otras baladas de automóviles en el álbum son "Car Crazy Cutie", "Cherry, Cherry Coupe", "Spirit of America", "No-Go Showboat" y "A Young Man is Gone".


title: Be True to Your School

text: The Beach Boys grabaron dos versiones de estudio de esta canción. La grabación original, que apareció en el álbum, era más lenta en comparación a la que fue publicada como un sencillo, esta versión tiene "gritos de porristas o animadoras" antes del primer coro, y después el segundo y tercero. La llevaron para la versión de sencillo, más tarde esa semana, en la misma sesión de estudio que Brian y Mike gestan la idea original para "Fun, Fun, Fun". La voz principal en "Be True To Your School" es realizada por Mike, los niños Sindi y Tommy cantan la voz de fondo. La versión de sencillo tiene en el lado B "In My Room", una colaboración entre Brian y Gary Usher, publicada por Capitol y llegando al n.º 6 en los Estados Unidos.


title: Be True to Your School

text: La canción primero fue publicada en el álbum "Little Deuce Coupe" de 1963, también en el exitoso álbum doble "Endless Summer" de 1974, en "Made in U.S.A." de 1986, en el exitoso "box set" "" de 1993, en el disco de estudio "Stars and Stripes, Vol. 1" de 1996 aparece una nueva grabación con Toby Keith, en la primera serie de "" de 1999, esta mezcla destacó por la grabación instrumental sobre un canal y la grabación vocal sobre otro canal, también en "Classics selected by Brian Wilson" de 2002 (es una serie de canciones elegidas por el mismo Brian Wilson), en el exitoso compilado de 2003 "", en "" de 2005 y en el "box" que junta los sencillos de la banda "" de 2008 y en el "box" "Made in California" de 2013.


title: Be True to Your School

text: La canción fue interpretada en vivo para "" editado en 2002 y en "Live – The 50th Anniversary Tour" de 2013 en el marco de sus cincuenta años de carrera.


title: Pokémon Mystery Dungeon

text: Pokémon Mundo Misterioso, también conocido como Pokémon Mystery Dungeon, puede referirse a:


title: Randall Thompson

text: Randall Thompson (Nueva York (Nueva York), 21 de abril de 1899 - Boston (Massachusetts), 9 de julio de 1984) fue un compositor estadounidense.


title: Randall Thompson

text: Thompson asistió a la Universidad Harvard, fue profesor asistente de música y director del coro en Wellesley College y obtuvo un doctorado en música en la Escuela de Música de la Universidad de Rochester. Posteriormente enseñó en el Instituto de Música Curtis, en la Universidad de Virginia y en Harvard.


title: Randall Thompson

text: Thompson compuso tres sinfonías y varios trabajos vocales incluyendo "The Testament of Freedom" y "The Peaceable Kingdom" (inspirado por las pintura de Edward Hicks). Su trabajo coral más popular es el himno "Alleluia", el cual fue un encargo de Serge Koussevitzki para la inauguración del "Tanglewood Music Center". También escribió la óperas "Solomon and Balkis" y "The Nativity According to St. Luke".


title: Randall Thompson

text: Algunos de sus alumnos fueron Leonard Bernstein, Samuel Adler, Leo Kraft, Juan Orrego-Salas, John Davison, Thomas Beveridge, Charles Edward Hamm, William P. Perry, Christopher King, Frederic Rzewski y David Borden.


title: Randall Thompson

text: El 2 de mayo de 1964 se convirtió en el primer ganador del Premio al Mérito de "The University of Pennsylvania Glee Club".


title: Proyecto de provincia de Patagonia

text: La Provincia de Patagonia fue un fallido intento de provincializar el extremo sur de la República Argentina en 1955. Correspondía a las actuales provincias de Santa Cruz y Tierra del Fuego, Antártida e Islas del Atlántico Sur


title: Proyecto de provincia de Patagonia

text: Durante el gobierno del presidente Juan Domingo Perón, el 28 de junio de 1955, por la ley N° 14.408 se provincializaron los territorios nacionales y se anuló la Zona Militar de Comodoro Rivadavia, creándose una provincia que incluyó el sector al sur del paralelo 46° S y al norte de la vaguada (o talweg) de los ríos Pinturas y Deseado, la Gobernación Marítima de Tierra del Fuego y el Territorio Nacional de Santa Cruz: Por decreto N° 11.429 del 20 de julio de 1955 se le dio el nombre de Provincia de Patagonia, ""hasta tanto se pronuncien las correspondientes convenciones constituyentes"".


title: Proyecto de provincia de Patagonia

text: Durante el gobierno de Pedro Eugenio Aramburu, mediante decreto-ley N° 21.178 del 22 de noviembre de 1956, se modificó la ley N° 14.408, anulándose la creación de la Provincia de Patagonia y creándose la Provincia de Santa Cruz: El 28 de febrero de 1957 el decreto-ley N° 2.191 restableció el Territorio nacional de la Tierra del Fuego, Antártida e Islas del Atlántico Sur, fijando sus límites:


title: Textus Roffensis

text: El Textus Roffensis o "Textus de Ecclesia Roffensi per Ernulphum episcopum" [Libro para la Iglesia de Rochester del obispo Ernulfo] son, en realidad, dos libros distintos, escritos al mismo tiempo, entre 1122 y 1124. Los dos libros fueron reunidos alrededor del año 1300. Se cree que fueron escritos por un solo escriba.


title: Textus Roffensis

text: La primera parte contiene legislación anglosajona, entre otros un código de leyes del rey Ethelberto de Kent (ca. 560-616) y una copia de la carta de coronación de Enrique I de Inglaterra en 1100. La segunda parte se compone de los registros más antiguos (o más precisamente de un cartulario) de la catedral de Rochester. Esta colección de documentos legales que detallaba las leyes del rey Guillermo I de Inglaterra y llevaba el registro de la propiedad de la tierra, como el Domesday Book. Está fechado alrededor del 1125. El origen de los documentos se encuentra en parte o del todo en la literatura anglosajona. Fue compilado en Rochester durante el obispado de Ernulfo. Incluye un registro de tratados reales y donaciones a la catedral de Rochester, de las cuales sobreviven copias independientes. A lo largo de los siglos, ambos libros han sido recuperados en varias ocasiones y han estado custodiados en varios lugares. Actualmente, es conservado en el Centro de Estudios de Medway en Rochester (Kent).


title: Lorenzo de Canterbury

text: Lorenzo de Canterbury (fallecido el 2 de febrero de 619) fue el segundo arzobispo de Canterbury y miembro de la misión gregoriana enviada de Italia a Inglaterra para convertir a los anglosajones al cristianismo. La fecha en que llegó a Inglaterra resulta controvertida. Agustín de Canterbury lo consagró obispo para que fuera su sucesor y así garantizar la continuidad en el oficio.


title: Lorenzo de Canterbury

text: Lorenzo intentó infructuosamente resolver las diferencias existentes con los obispos nativos y mantuvo correspondencia con ellos para tratar los diferentes puntos en disputa. Asimismo, encaró una crisis advenida tras la muerte del rey Ethelberto de Kent, cuando el sucesor de este último abandonó el cristianismo; tiempo después, logró reconvertirlo. Fue venerado como un santo tras su muerte, acontecida en 619.


title: Lorenzo de Canterbury

text: En 597, Lorenzo llegó a Thanet acompañado de Agustín de Canterbury como parte de un esfuerzo misionero enviado por Roma a Kent en el año 595, aunque otras fuentes sostienen que llegó recién en 601; ambos grupos de estudios coinciden en que no formaba parte del primer grupo de misioneros. En cualquier caso, lo único que se conoce sobre su pasado es que había sido monje en el monasterio de San Andrés de Roma, antes de sus viajes a Inglaterra.


title: Lorenzo de Canterbury

text: Según el cronista medieval Beda, Agustín envió a Lorenzo de vuelta con el papa Gregorio Magno para informarle sobre la conversión del rey Ethelberto y consultarle sobre aspectos de la evangelización e institucionalización de la iglesia. Acompañado por el también misionero Pedro de Canterbury, se sabe que partió en algún momento posterior a julio de 598 y regresó en junio de 601. A su arribo, trajo consigo las respuestas de Gregorio a las preguntas hechas por Agustín, un documento que Beda transcribió y que comúnmente es conocido como "Libellus responsionum" («"Libro de respuestas"»). Actualmente se cree que el texto de estas respuestas fue redactado por el mismo Lorenzo a partir de su encuentro con el papa Gregorio.


title: Lorenzo de Canterbury

text: San Lorenzo de Canterbury es probablemente el Lorenzo referido en la carta que el papa Gregorio envió a Berta, reina de Kent. Gregorio Magno agradece a Bertha por su participación en la conversión de su esposo e indica que esto lo supo por boca de Lorenzo, el sacerdote. En el verano de 601, Lorenzo regresó a Inglaterra con Melito, quien sería el tercer arzobispo de Canterbury.


title: Lorenzo de Canterbury

text: En el año 604 sucedió a San Agustín como Arzobispo de Canterbury, cargo que ejerció hasta su muerte en el 619. Agustín consagró a Lorenzo antes de fallecer, contra la tradición vigente en la Iglesia, pues así aseguraba la sucesión: le preocupaba que la sede quedara vacante y la misión sufriera por ello. No obstante, Lorenzo nunca recibió el palio de Roma, es decir, nunca recibió su ratificación, por lo que puede ser considerado un obispo no canónico para Roma.


title: Lorenzo de Canterbury

text: En 610, recibió correspondencia del papa Bonifacio IV dirigida a él como arzobispo y sucesor de Agustín. Estas cartas llegaron porque Lorenzo había enviado a Melito a Roma previamente en 610, para recibir consejo del Papado sobre cuestiones internas a la Iglesia de Inglaterra. Mientras estuvo en Roma, Melito asistió a un sínodo y trajo consigo los decretos allí aprobados para entregárselos a Lorenzo.


title: Lorenzo de Canterbury

text: Fue Lorenzo quien, en 613, consagró la abadía de San Agustín que Agustín había construido en Canterbury, y que dedicó a San Pedro y San Pablo. Este templo fue luego dedicado a San Agustín de Canterbury.


title: Lorenzo de Canterbury

text: Lorenzo también escribió a los obispos de las tierras dominadas por escotos y britanos para urgirlos a mantener la Pascua el día en que la Iglesia Católica la celebraba, en lugar de su fecha tradicional, como parte de la «controversia de Pascua». Beda ha conservado la carta en su "Historia". En 609, Lorenzo sostuvo -en una carta a los obispos y abades de Escocia- que Dagan, un obispo celta de sede desconocida, rechazó comer con los obispos sajones debido a las diferencias entre las dos iglesias. En otro momento, Lorenzo escribió que «unos pocos celtas que viven donde el mundo termina no pueden sostener que saben más que todas las iglesias de la cristiandad».


title: Lorenzo de Canterbury

text: Durante el gobierno de Lorenzo, Ethelberto falleció en 616 y su hijo Eadbaldo regresó a las antiguas creencias y muchos misioneros promisorios huyeron a Galia, pero Lorenzo se las ingenió para reconvertirlo. Se cuenta que Lorenzo estaba dándose por vencido, cuando fue visitado por San Pedro en una visión, y que Pedro lo habría azotado. Las marcas de los golpes se mantuvieron y tras mostrárselas al rey Eadbaldo, este se convirtió. Beda, sin embargo, añade que la muerte en batalla de algunos líderes de partidos paganos también habría influido en Lorenzo para quedarse. De acuerdo con Benedicta Ward, una historiadora del cristianismo, Beda utilizó la historia del azotamiento como un ejemplo de cómo el sufrimiento era un recordatorio del propio sufrimiento de Cristo para los seres humanos, y cómo ese ejemplo podría llevar a la conversión. Por su parte, Wright afirma que introducir a San Pedro en la historia aseguraba la continuidad de la misión. Por otra parte, David Farmer, en el "Oxford Dictionary of Saints", sostiene que la historia del azotamiento puede ser una mezcla de la historia de "Quo Vadis" con alguna información dada en una carta de Jerónimo de Estridón.


title: Lorenzo de Canterbury

text: Todo intento para extender la Iglesia más allá de los alrededores de Kent encontró dificultades debido a la actitud del rey Raedwald, quien gobernaba el sur tras la muerte de Ethelberto. Raedwald se convirtió antes de la muerte de Ethelberto, quizás, por recomendación del mismo, pero sus súbditos no se convirtieron y él mismo solo permitió un altar cristiano en su templo pagano. Resultó imposible para Melito regresar a Londres como obispo, aunque Justo se reincorporaba a sus deberes en Rochester.


title: Lorenzo de Canterbury

text: Los historiadores modernos han encontrado connotaciones políticas en la reacción pagana. El historiador D. P. Kirby cree que las acciones de Eadbaldo son un repudio de las políticas pro-Francas de su padre. Alcuino, un escritor medieval tardío, escribió que Lorenzo fue «censurado por la autoridad apostólica». Tal censura podría ser una carta del papa Adeodato I, ordenándole a Lorenzo permanecer en Kent. Kirby, por su parte, cree que habría sido Justo quien logró la conversión de Eadbaldo y que esto habría sucedido cuando Justo era arzobispo (alrededor de 624). No todos los historiadores están de acuerdo con este argumento. Por ejemplo, Nicholas Brooks afirma que el rey se convirtió durante el arzobispado de Lorenzo, un año después de suceder a su padre. La historiadora Barbara Yorke afirma que había dos co-gobernantes de Kent después de la muerte de Ethelberto, Eadbaldo y Ethelwaldo. Eadbaldo habría sido convertido por Lorenzo y Ethelwaldo por Justo después de su regreso a Rochester. Otro factor que habría influido en la reacción pagana fue el rechazo de Lorenzo al matrimonio de Eadbaldo con la viuda de su padre, algo que los cristianos consideraban ilegal.


title: Lorenzo de Canterbury

text: Tras su muerte, Lorenzo fue enterrado en la abadía de San Pedro y San Pablo, más tarde renombrada como la de San Agustín. Su epitafio, colocado años después de su muerte, dice: En 1091, sus restos fueron llevados a la nueva iglesia de San Agustín dentro de la misma abadía. Su santuario está en la parte axial de la capilla de la abadía de la iglesia, a un costado del santuario de Agustín, su predecesor. Lorenzo llegó a ser venerado como un santo, y se le dio como día festivo el 2 de febrero. Su culto está atestiguado ya en fuentes tempranas como el Misal de Stowe del siglo VIII o IX.


title: Lorenzo de Canterbury

text: El tiempo de Lorenzo como arzobispo es generalmente recordado por su fracaso en asegurar un acuerdo con la iglesia celta y por la reconversión de Eadbaldo tras la muerte de Ethelberto.


title: The Collective (empresa)

text: The Collective fue una empresa con sede en Newport, California. Esta empresa creó juegos basados en programas de televisión y películas.


title: The Collective (empresa)

text: Fue fundada en 1997 por tres exempleados de Virgin Interactive: Douglas Hare, Gary Priest, y Richard Hare. Los primeros proyectos de la empresa fueron los juegos de Windows "Hombres de Negro" y "The Game of Life" para la consola PlayStation.


title: The Collective (empresa)

text: La empresa trabaja principalmente en títulos con licencia de las películas y la televisión. The Collective creó su propio motor de juego llamado Slayer que utilizaban para "Buffy The Vampire Slayer", "Indiana Jones", y en los proyectos en curso. A partir de 2004 la empresa ha crecido y obtenido a 90 empleados.


title: The Collective (empresa)

text: El 29 de marzo de 2005 se anunció que The Collective se fusionó con Backbone Entertainment para formar una nueva sociedad, Foundation 9 Entertainment.


title: The Collective (empresa)

text: En el 2007 Foundation 9 Entertainment fusionada con The Collective y Shiny Entertainment se unieron para crear Double Helix Games.


title: The Collective (empresa)

text: A continuación se muestra una lista de los juegos que la empresa ha creado y adaptado:


title: The Collective (empresa)

text: Primeros juegos sin licencia:


title: Ronda Este de Granada

text: La Ronda Este de Granada es una ronda urbana que funcionaría como circunvalación de la ciudad española de Granada por su lado este. Con su construcción se podría circunvalar la ciudad completa por autovía, por lo que al proyecto se le denomina frecuentemente «Cierre del anillo».


title: Ronda Este de Granada

text: Actualmente su desarrollo se encuentra paralizado debido a la oposición al proyecto del Patronato de la Alhambra, y a la espera de nuevos informes que evalúen de forma correcta el impacto que tendría su construcción.


title: Ronda Este de Granada

text: En 1992 se inaugura el tramo de la Autovía de la Costa Tropical entre Albolote y Alhendín que a su paso por la ciudad funciona como Circunvalación de Granada. Esta circunvalación recorre un eje lineal norte-sur al oeste de la ciudad y soporta un tráfico de más de 120.000 vehículos al día. En 1995 se inaugura la Ronda Sur, que desemboca en la anterior circunvalación, de modo que Granada queda rodeada por autovía aproximadamente en la mitad de su perímetro. Con la inauguración del conjunto anterior se planea la construcción de una circunvalación completa alrededor de todo el perímetro de la ciudad, como es habitual en otras ciudades. Sin embargo, el terreno montañoso de la zona este obligaría a una costosa obra de ingeniería para servir a mucha menor población que el resto de las rondas de Granada, por lo que su desarrollo definitivo se ha ido postponiendo.


title: Ronda Este de Granada

text: El primer proyecto parte de un particular que por afición desarrolla la idea, el ayuntamiento la acogió y la plasmó en el Plan General de Ordenación Urbana. Tras las el ayuntamiento quedó en manos de PSOE, IU y PA, que dejaron aparcado el proyecto. Durante la campaña de las el PP volvió a retomar el proyecto, aunque durante su mandato no se llegó a tomar ninguna decisión firme. En la siguiente campaña, la de las elecciones municipales de 2007, tanto PSOE como PP se muestran favorables al «cierre del anillo» y lo renombran como «Ronda Este Metropolitana».


title: Ronda Este de Granada

text: Los primeros estudios encargados indicaban que la ronda debería de pasar por varios municipios, por lo que la jurisdicción sobre la infraestructura pasa del ayuntamiento de Granada a la Junta de Andalucía. La Junta de Andalucía encarga un estudio informativo el 24 de enero de 2007. El estudio informativo propuso 10 alternativas diferentes de trazado, de las cuales se eligieron 3 que fueron objeto de un estudio de viabilidad.


title: Ronda Este de Granada

text: En el periodo de alegaciones se presentaron unas mil, de las cuales la más importante es la presentada por parte del Patronato de la Alhambra, que denuncia falta de rigor en la realización de los estudios ambientales y un impacto inasumible para el monumento. La importancia de esta alegación ha llevado a que el proyecto se encuentre paralizado hasta que no se conozcan los resultados de un informe independiente, que está siendo elaborado por la UNESCO.


title: Ronda Este de Granada

text: La alternativa finalmente seleccionada es la más larga de entre las 10 posibles. Es la más cercana a la ciudad en la parte norte y la más alejada en la parte sur. Parte de la A-92 en el municipio de Jun, recorre el este de la ciudad junto a El Fargue y conecta con la A-395 al sur del municipio de Cenes de la Vega. Este trazado necesita que la A-395 sea transformada de vía rápida a autovía entre la conexión y los túneles del Serrallo, donde comienza la Ronda Sur. Es la opción más barata, 147 millones de euros, ya que es la única que no tendría que realizarse en su mayor parte en túnel, lo que tendría un coste de hasta 369 millones de euros.


title: Ronda Este de Granada

text: La opción tiene unos 9,5 km y dispone de un único túnel de 300 metros bajo El Generalife y un viaducto de 1,5 km. Contaría con 2 calzadas de 2 carriles cada una, y se podría financiar con los Fondos FEDER de la Unión Europea.


title: Ronda Este de Granada

text: La presentación del proyecto estuvo acompañada de una fuerte polémica, y el rechazo por parte de varios grupos de ciudadanos y personas a título individual. Los mayores desencuentros están en la afección medioambiental que tendría la infraestructura, ya que pasa por zonas de gran valor como El Generalife, el valle del río Darro o el cortijo Jesús del Valle.


title: Ronda Este de Granada

text: La mayor parte de los argumentos a favor los proporcionan las administraciones públicas y los partidos políticos que promovieron el proyecto:


title: Ronda Este de Granada

text: Quienes se muestran en contra son mayoritariamente grupos de ciudadanos, algunos unidos en asamblea. Para ello, exponen varios argumentos en contra:


title: Ronda Este de Granada

text: A esto se une la alegación del Patronato de la Alhambra, de carácter mucho más técnico, y que puede poner el fin definitivo al desarrollo de la ronda este.


title: Semana del Arte Rosario

text: La Semana del Arte Rosario (SAR) es un evento cultural organizado desde 2005  por la Secretaría de Cultura y Educación municipal de la ciudad argentina de Rosario, en colaboración con el Museo de Bellas Artes Juan B. Catagnino y el MACRo (Museo de Arte Contemporáneo de Rosario). El objetivo de la iniciativa es trasladar el arte: sacarlo de los museos y llevarlo a espacios urbanos de uso cotidiano.


title: Semana del Arte Rosario

text: La idea nace como alternativa para exponer toda la colección de arte contemporáneo (la mayor de Argentina) que Catagnino+MACRo poseen, pues resulta imposible la exhibición simultánea de todos los materiales en los museos. Plazas, bares, vidrieras, galerías, museos, shoppings, hoteles, reparticiones oficiales y privadas, kioscos de revistas, transportes urbano de pasajeros, facultades, rincones inadvertidos, reformulan por una semana el concepto de ciudad, convirtiéndola en escenario de ese encuentro entre lo íntimo y lo público.


title: Semana del Arte Rosario

text: Destaca el proyecto "señalamientos urbanos", un material editado en librillos de distribución gratuita. Se pide a varias personalidades que señalen 10 espacios y/o situaciones significativas de la ciudad. De ese modo se invita a los transeúntes a mirar con nuevos ojos enclaves que suelen pasar desapercibidos.


title: Semana del Arte Rosario

text: Otra propuesta bien acogida es "La noche de los museos abiertos". Consiste en realizar un circuito nocturno por los museos de Rosario, para lo que se dispone de medios de transporte inusitados, como el tren “la Merenguita” y los ómnibus de “Rosario Visión”, a los que el público accede de forma gratuita. La Segunda Semana del Arte amplió esta propuesta con una importante variedad de muestras, obras, objetos en exposición y espectáculos musicales.


title: Semana del Arte Rosario

text: Las tres primeras "Semanas" contaron con actividades, eventos y exhibiciones en diferentes espacios de la ciudad, como por ejemplo: curadurías internas en el MACRo, coloquios en el Auditorio del Parque de España, intervenciones en vidrieras de comercios de la ciudad, en el río Paraná frente al MACRo y en otros espacios urbanos a cargo de personajes de Rosario y del país que tuvieran vinculación con esta ciudad.


title: Semana del Arte Rosario

text: Cada Semana del Arte tiene su propia idea, temática y concepto particulares. En la primera edición de este evento los museos exhibieron su colección de arte argentino contemporáneo fuera de la institución; en el segundo ciclo, la propuesta quedó resumida en la frase: “LLAME YA! Arte en la puerta de su casa”, llevando las producciones contemporáneas a los domicilios de los ciudadanos que así lo solicitasen. En la tercera Semana, la idea se centró en poner en juego el concepto de ciudad en relación al arte, para lo que se entregaron 10 000 regalos relacionados con la temática en cuestión.


title: Semana del Arte Rosario

text: La Primera Semana del Arte Rosario (1SAR05) se desarrolló del 28 de marzo al 3 de abril de 2005. Fue la primera vez que la colección completa del Museo Castagnino+MACRo traspasó las puertas de las sedes institucionales para ser exhibida en distintos lugares de la ciudad. Este período coincidió con la celebración del premio otorgado a Rosario por el Programa de las Naciones Unidas para el Desarrollo (PNUD) y aportó una acción cultural de amplia participación: 51 instituciones y empresas, 500 obras y más de 300 artistas convergieron en el marco de las visitas de las delegaciones extranjeras.


title: Semana del Arte Rosario

text: El objetivo de la primera edición fue instalar el arte en todas partes, llevando el arte a la vida cotidiana. El concepto se formuló en torno a la idea de "ciudad expuesta" según la noción de "intervención" en espacios públicos y privados, haciendo hincapié en "el arte en la esquina". Distintos lugares públicos funcionaron como espacios de exposición, permitiendo un contacto directo con los artistas que realizaban las intervenciones.


title: Semana del Arte Rosario

text: La segunda edición se llevó a cabo entre el 18 y 24 de septiembre de 2006. La ciudad fue abordada por artistas de distintas disciplinas. Los organizadores elaboraron el concepto “¿Tiene problemas con el arte contemporáneo? llame YA!”. Para eso, se habilitó una línea telefónica que recibió más de 200 llamadas.


title: Semana del Arte Rosario

text: Esta Semana se centró en una idea superadora: "meterse en la casa de la gente con el ánimo de desacralizar el arte y específicamente achicar distancias con quienes consideran que el arte es difícil de comprender y disfrutar". Así, la representación se situó en llevar el arte a la puerta de la casa (inclusive puertas adentro).


title: Semana del Arte Rosario

text: Los artistas trabajaron sus obras bajo tres espacios conceptuales: el espacio público institucional, el espacio urbano como lugar de tránsito, recreación y trabajo y el espacio privado comercial, en sus diferentes formas. A estos se añadió el espacio doméstico: el "arte a domicilio" (incorporado ese año como una modalidad diferente para llegar a otros públicos).


title: Semana del Arte Rosario

text: Los vecinos que se inscribieron pudieron elegir entre tres opciones:


title: Semana del Arte Rosario

text: 1) "Arte en la puerta de su casa": consistía en la intervención de un artista en la puerta de algún domicilio de nuestra ciudad.


title: Semana del Arte Rosario

text: 2) "Delivery de arte", que consistía en la vieja práctica del arte correo. Quienes lo solicitaban recibían en su buzón una obra multiejemplar, firmada por el autor.


title: Semana del Arte Rosario

text: 3) "Delivery de artistas". Incluía a curadores, críticos y directores de museos y se basaba principalmente en invitar a uno de estos especialistas a desayunar, almorzar o cenar a su casa, o incluso a bailar, para dialogar acerca del arte contemporáneo.


title: Semana del Arte Rosario

text: Los artistas que participaron en la campaña “llame ya!” fueron los siguientes:


title: Semana del Arte Rosario

text: "El arte en la puerta de su casa" 1. Adrián Villar Rojas 2. Herrera Carlos 3. José Mizdraji 4. Gastón Herrera 5. Marina Gryciuk 6. Niño Rodríguez 7. Fernando Piedrabuena 8. Román Vitali 9. Rosa Chancho


title: Semana del Arte Rosario

text: "Delivery de arte" 1. Hugo Cava 2. Matías Duville 3. Laura Rippa 4. Nadia Drubich


title: Semana del Arte Rosario

text: "Delivery de artista" 1. Andrea Ostera 2. Melina Berkenwald 3. Claudia del Río 4. Fernando Farina 5. Andrea Ruiz 6. Rosa Chancho 7. Juan Lecuona 8. Mauro Machado 9. Rogelio Polesello


title: Semana del Arte Rosario

text: La tercera edición se desarrolló entre el 1 y 7 de octubre de 2007. En esta oportunidad la idea principal se centró en "reformular el concepto de ciudad con relación al arte contemporáneo".


title: Semana del Arte Rosario

text: El concepto renovador surgió del eslogan “¿Es usted una persona sin suerte? Pruebe con el arte y gane seguro”. Quienes se anotaron pudieron disfrutar de packs de gráfica, libros de arte, visitas guiadas a muestras y hasta cenas con personalidades ilustres de las artes.


title: Semana del Arte Rosario

text: Durante este tiempo Rosario se convirtió en la capital cultural del país, y las calles de la ciudad, en el escenario de los sucesos más importantes del arte contemporáneo.


title: Semana del Arte Rosario

text: En esta edición fueron seis los artistas que presentaron sus proyectos en diferentes puntos de la ciudad. "Fuegos artificiales", de Esteban Álvarez, fue la Intervención inaugural.


title: Semana del Arte Rosario

text: Así mismo destacaron: "Microlluvia", de Flor Balestra, una intervención de dibujos que estuvo expuesta en la Terminal de Ómnibus; "Mess Up Your Mind", de Franticek Klossner, instalación de vídeo basada en la temática de la sociedad de comunicación en donde el artista retrató, por medio de cámaras de alta velocidad, movimientos siempre iguales del rostro de 50 personas.


title: Semana del Arte Rosario

text: En las inmediaciones del Pasaje Juramento se presentó: "La Casa Soñada", de Tamara Stuby; "La Grieta", de Dante Taparelli, intervención en defensa de la educación pública y en el hall central del Palacio de Correos "Meteorito Chaco", estampilla tridimensional, de Guillermo Faivovich y Nicolás Goldberg.


title: Semana del Arte Rosario

text: También, un camión recorrió Bv. Oroño desde el Museo Castagnino hasta el MACRo con una instalación de sonidos y luces grabados durante la Intervención inaugural con fuegos de artificio.


title: Semana del Arte Rosario

text: La cuarta edición tuvolugar entre el 6 y 12 de octubre de 2008, haciendo hincapié en los conceptos “La calle principal y el bar tradicional”.


title: Semana del Arte Rosario

text: Bajo el lema “las ciudades nacen en una plaza, se construyen en una calle y se encuentran en un bar”, decenas de artistas intervinieron la calle Córdoba desde Boulevard Oroño hasta el Pasaje Juramento, lugar donde se encuentra emplazado el Monumento a la Bandera.


title: Semana del Arte Rosario

text: Las personas que circularon por dicho trayecto tuvieron la posibilidad de conectarse con obras de arte ancladas en diversos formatos que van desde instalaciones, interferencias, objetos y fotografías hasta stickers, videos y performances. En este trayecto también se trabajó sobre edificios históricos de gran valor patrimonial.


title: Semana del Arte Rosario

text: En esta edición fueron treinta y siete los artistas que presentaron sus proyectos sobre calle Córdoba, entre los que se destacan el “Carro de las inauguraciones”, obra de Matías Pepe y Florencia Caterina. Asimismo: la artista Marina Gryciuk realizó la intervención de un local comercial, Leo Aragües alteró cestos de basura y Dante Taparelli hizo lo propio en el Shopping del Siglo ubicado sobre calle Córdoba.


title: Semana del Arte Rosario

text: La lista completa de artistas que participaron en la 4SAR08 se completa con: Belén Romero Gunset, Juan Rodríguez, Liliana Sánchez, Perla Prats, Analí Chanquía, Federación Argentina de StickBoxing, Santiago Zecchin, Alejandro Beresi + Fernando Mariño, María Lorena Kaethner, Mabel Temporelli, Gonzalo Casadidio, Gustavo Daniel Ríos, Jorge Daffunchio, Fabiana Imola, Mirtha Bermegui, Gustavo Fritegotto, Lisandro Puzzolo, Joaquina Parma + Gabriela Feuli, María Victoria Bonino, Gabriel Chaile, Vesta Olivera, Mauro Guzmán, Grupo Camp, Elbio Barchiesi, Virginia Masau, Leila Tahoopp, Marcela Sinclair, Leandro Comba, Marcelo Molina + Hugo Salguero, Max Cachimba, Rubén Echagüe, Marita Guimpel, Silvia Lenardón y Michele Siquot.


title: Semana del Arte Rosario

text: La vida en la ciudad de Rosario fue alterada íntimamente por la particular intromisión de estos artistas, que trabajaron directamente sobre el espacio público.


title: Semana del Arte Rosario

text: En 2008, La Semana del Arte se extendió por primera vez a otras ciudades como Rafaela, Reconquista, Venado Tuerto y Santa Fe, promoviendo el intercambio entre artistas Santafesinos.


title: Semana del Arte Rosario

text: En su quinta edición se realizó un homenaje a los años sesenta reproduciendo en espacios publicitarios urbanos tres obras de la colección: ¿Por qué son tan geniales? de Edgardo Giménez, Dalila Puzzovio y Carlos Squirru, Vivo dito de Alberto Greco y Nosotros afuera de Federico Manuel Peralta Ramos, artistas emblemáticos de aquellos años que indagaron sobre la idea de obra, sus alcances y los circuitos culturales.  Pero, ¿Qué es lo que hace a …. tan diferente, tan atractiva? fue la frase-marca que se extendió hasta los límites de la provincia de Santa Fe y que adoptaron las localidades participantes de la edición 2008, y también Tostado, Rufino, San Carlos Centro, Los Amores y Helvecia.


title: Semana del Arte Rosario

text: La conmemoración del Bicentenario de la Revolución de Mayo sirvió como disparador para repensar el arte argentino entre su tradición y su actualidad. La 6SAR/10 se pensó como una oportunidad para debatir acerca de las prácticas concretas, tradiciones y emergencias de cada escena artística del país. Rosario fue el centro de una reunión histórica de artistas, agentes culturales, críticos e intelectuales de toda la República Argentina. Entonces, el evento se planteó en dos etapas: en primera instancia un congreso: el Cabildo Abierto del Arte, en el que se propuso y se llevó adelante ese debate con invitados y participantes de toda la república y una segunda etapa donde se concretaron las propuestas elaboradas durante la primera y se publicaron sus resultados en un libro homónimo.


title: Semana del Arte Rosario

text: Después de su despliegue a nivel nacional, la séptima versión del evento se propuso volver a sus comienzos: reencontrar la ciudad fue una consigna no sólo para el modo de producción del evento sino también para los propios organizadores. La idea volvió a ser el redescubrimiento de lo que es olvido cotidiano y, para ello, se propuso trabajar desde lugares (tanto geográficos como conceptuales) marcados por la historia, la tradición urbana, lo social y/o lo político de una ciudad en constante transformación. Esto llevó indefectiblemente a una fuerte participación de las instituciones y organizaciones que nuclean a los vecinos de la ciudad, como los Centros de Distrito.


title: Semana del Arte Rosario

text: La Octava Semana del Arte Rosario se situó en la convergencia entre lo que no había transitado aún y lo que ya formaba parte de su propia historia. Desde un lugar en el que el reciclaje es un aspecto constitutivo. Reciclamos papel, plástico e, incluso si no somos conscientes, ideas. En ese sentido es que volvimos a dos modalidades de anteriores SAR, para revisitarlas desde propuestas que las resignificaran: el encuentro de las fachadas urbanas con grupos de lo que se suele denominar “arte callejero” devino Llame ya!: Te cambiamos la cara.  Por otro lado Locales a la cal replanteó la experiencia de Calle principal y bar tradicional con una propuesta que trabajó a partir de la obra (work in progress) del artista rosarino Lisandro Arévalo, quien comprendió (vio, es más preciso) el hecho artístico inconsciente y colectivo que se manifiesta en los paños vidriados de edificios mientras están en construcción.


title: Semana del Arte Rosario

text: Para la novena edición decidimos pensar el contenedor (ese objeto que se ve sobre todo en espacio de tránsito, como puertos, camiones o trenes) como posibilidad urbana de experiencia y exposición de arte. Piezas de arquitectura mínima que llevan el viaje como marca. Aunque a veces se desvían de su rutina: pueden llegar a ser el refugio clandestino y la posibilidad de escape de emigrantes desesperados o la cárcel móvil para llevar trabajadores ilegales a su destino de esclavitud. O transformarse en unidad habitacional mínima en lugares de necesidades acuciantes. También. Esta pieza mecánica y arquitectónica, especie de monumento de la modernidad, pero también de su apocalipsis, devenida sala de arte provisoria y móvil. Se trató de situarlos en la ciudad para que, durante esa semana en la que el espacio urbano se transforma en un contenedor de arte, contuvieran intervenciones de artistas específicas, pensadas para ese espacio, esas dimensiones y esa materialidad. Para la 9SAR/13 invitamos a curadores y artistas para que pensaran, no el espacio de la sala de arte o el museo, sino el de uno de esos contenedores que se ubicaron en los barrios de Rosario. Micromuseos en la esquina de su casa.


title: Semana del Arte Rosario

text: Del 23 de octubre al 1° de noviembre se realizó en distintos puntos de la ciudad la Décima Semana del Arte Rosario 2014, que en esta edición trabajó la década a la que hace referencia el 10 de su logo: década no definible en términos maniqueos –o de contaduría– como ganada o perdida, sino como devenir crecimiento.  En estos diez años Semana del Arte ha crecido en muchos sentidos, entre ellos también el geográfico, pero fundamentalmente lo ha hecho en uno: ir comprendiéndose a sí misma, ir captándose como espacio de agenciamientos que van emergiendo de su misma forma en mutación, de su propio desplazamiento, del permanente encuentro con sus bordes y, sobre todo, de encontrarse en la calle con los que son los participantes primeros y –a la vez– destinatarios: los vecinos de la ciudad en y para la cual fue creada. En esta línea, se abrió la propuesta para que 10 artistas invitados realicen 10 intervenciones en colaboración, en diálogo, con los vecinos de los 10 lugares seleccionados: en un recorrido que hizo de cada una de esas producciones un signo espacio-temporal, el encuentro entre un lugar significante con un momento que viene a ocuparlo, a transformarlo en un tiempo preciso y a crearlo –también– como un nuevo espacio. De este modo, la cartografía rosarina devino cronología Semana del Arte; que simultánea e inevitablemente devino cartografía afectiva, mapa atravesado por el deseo, lugar de agenciamientos de deseo entre el arte y la experiencia cotidiana.


title: Semana del Arte Rosario

text: Del 4 al 10 de octubre de 2015, la 11SAR|2015 propone intervenciones de artistas rosarinos y de todo el país en otros tantos puntos de estos lugares marcados por el agua.


title: Semana del Arte Rosario

text: Estos avatares del río y de una ciudad que está en medio de su recorrido fundan el concepto de esta Undécima Semana del Arte. No hay un solo cauce de agua en Rosario. Si bien el Paraná es –fuera de toda comparación– el mayor, tenemos cursos de agua que –vistos desde la contemporaneidad del arte– tienen puntos tan atractivos como el Paraná para ser intervenidos. Esto no significa solamente el cauce o el agua misma sino el entorno, lo que ocurre a su alrededor (que –por supuesto– no ocurriría si esa corriente de agua no estuviera allí).


title: Avenida El Guanaco (Santiago de Chile)

text: Avenida El Guanaco es una arteria vial de Santiago de Chile, que recorre, en dos tramos que totalizan 5,6 kilómetros, las comunas de Independencia, Recoleta, Conchalí y Huechuraba.


title: Avenida El Guanaco (Santiago de Chile)

text: El primer tramo de Avenida El Guanaco posee 3,7 kilómetros de extensión y se inicia en la calle General Saavedra, como la continuación de la calle Bélgica de la comuna de Independencia.


title: Avenida El Guanaco (Santiago de Chile)

text: En la calle Julio Martínez Prádanos, El Guanaco se convierte en límite comunal, con Independencia en la vereda poniente y Recoleta al este. El estadio del club Unión Española se ubica junto a Avenida El Guanaco, entre la calle Julio Martínez Prádanos y Avenida Einstein.


title: Avenida El Guanaco (Santiago de Chile)

text: En el punto de intersección entre el eje de la Avenida El Guanaco y la línea recta imaginaria que corresponde a la proyección al oriente del eje de la calle José Pérez Cotazos (90 metros al norte del cruce con la calle Pablo Urzúa), que se desarrolla al interior de un predio militar, El Guanaco se convierte en el límite de las comunas de Conchalí y Recoleta, encontrándose la primera en la vereda poniente, y el territorio recoletano al oriente. Dicho límite se extiende hasta la Autopista Vespucio Norte Express, donde termina el primer tramo, junto al Parque Vespucio Norte.


title: Avenida El Guanaco (Santiago de Chile)

text: El segundo tramo (también conocido como Camino El Guanaco) tiene 1,9 kilómetros y se origina en la mencionada vía expresa, pero 500 metros al poniente de donde termina el primer tramo, como continuación de la Avenida General Gambino, aunque esta arteria y El Guanaco no se encuentran conectadas ya que están divididas por la autopista.


title: Avenida El Guanaco (Santiago de Chile)

text: El Plan Regulador Metropolitano de Santiago señala como vía intercomunal principal a Avenida El Guanaco en Huechuraba, como parte del eje Puente Verde (en la comuna de Quilicura), El Guanaco Norte (Huechuraba) y El Guanaco.


title: Avenida El Guanaco (Santiago de Chile)

text: La Avenida El Guanaco termina 1,3 kilómetros al norte de la calle Santa Elena de Huechuraba, última arteria con la que se conecta.


title: Avenida El Guanaco (Santiago de Chile)

text: Desde General Saavedra hasta Einstein, El Guanaco presenta dos pistas en sentido único sur-norte. Luego, presenta una calzada de una pista por sentido hasta la calle José Pérez Cotapos. Se había propuesto, para la continuidad de este eje al sur de Avenida Einstein, prolongar el doble sentido de tránsito hasta la calle Julio Martínez Prádanos, y desde ahí crear un par vial conformado por El Guanaco y General Saavedra (que actualmente tiene sentido oriente-poniente) para dirigirse de norte a sur, y por calle Belisario Prats (en este momento posee sentido norte-sur) y Avenida México (que no se encuentra conectada a Belisario Prats) para ir de sur a norte. Más hacia el sur la continuidad se habría conseguido a través de Belisario Prats en doble sentido hasta San José y Domingo Santa María.


title: Avenida El Guanaco (Santiago de Chile)

text: Sin embargo, finalmente se anunció que el primer Plan Regulador de la comuna de Independencia contempla la prolongación hacia el sur de la calle Bélgica hasta la Avenida Domingo Santa María.


title: Avenida El Guanaco (Santiago de Chile)

text: Avenida El Guanaco es una de las vías que el Servicio de Vivienda y Urbanización Metropolitano está mejorando en el marco del Plan de Recuperación Vial que contempla una inversión total de ciento cincuenta mil millones de pesos chilenos (alrededor de trescientos millones de dólares estadounidenses), que es un esfuerzo conjunto del Ministerio de Vivienda y Urbanismo, el Ministerio de Obras Públicas y el Gobierno de la Región Metropolitana de Santiago. Esta millonaria inversión ha incorporado soluciones de aguas lluvia y colectores.


title: Avenida El Guanaco (Santiago de Chile)

text: La calidad del asfalto que se utiliza para recuperar la Avenida, además de la técnica utilizada, permiten desarrollar los trabajos en muy poco tiempo, sin afectar el resultado final.


title: Guy Sorman

text: Guy Sorman (París, 10 de marzo de 1944) es un economista, periodista, filósofo y autor francés. Ha escrito varios libros en los que aboga a favor de los ideales de la creatividad y el capitalismo moderno. Se lo considera partidario del liberalismo clásico y seguidor de la tradición de Alexis de Tocqueville.


title: Guy Sorman

text: Estudió en el Instituto de Estudios Políticos de París y en la Escuela Nacional de Administración, de la que egresó en 1969. Enseñó economía y filosofía política en el Instituto de Estudios Políticos de París entre 1970 y 2000. También enseñó en diversas universidades de mundo (China, Estados Unidos, Rusia y Argentina). Fue laureado por la Escuela Nacional de Administración.


title: Guy Sorman

text: Es columnista para múltiples periódicos, entre los que figuran Le Figaro (Francia) , L’Economiste (Marruecos), el The Wall Street Journal Europe, La Nación (Argentina), Jornal do Commercio (Brasil), Dziennik (Polonia), Joongang Ilbo (Corea del Sur), Asahi Shimbun (Japón) y ABC (España).


title: Guy Sorman

text: También es Presidente de Editions Sorman, que fundó en 1975, compañía que publica boletines informativos e informes sobre temas legales, siendo la editorial líder en temas referidos al gobierno local.


title: Guy Sorman

text: En 1979 fundó, junto a otros doctores, científicos y escritores franceses Acción contra el Hambre, una organización internacional no gubernamental dedicada a luchar contra el hambre, la miseria y las situaciones de peligro que amenazan a hombres, mujeres y niños indefensos en los países pobres.


title: Guy Sorman

text: En 1995 formó parte del equipo de campaña del Presidente Jacques Chirac y entre 1995 y 1997 fue asesor del Primer Ministro francés Alain Juppé en su cargo como Presidente de la Comisión de Planificación. Fue miembro del Foro Franco-Indio que aseora al Ministros de Asuntos Exteriores y, entre 2002 y 2007, de la Comisión Nacional Consultiva de Derechos Humanos.


title: Guy Sorman

text: Recientemente asistió al 2008 Carnegie Counsel donde habló sobre China y su desarrollo como nación, presentando su obra “China: el imperio de las mentiras”.


title: Guy Sorman

text: Sorman es un crítico de la Wikipedia, a la que considera ideológicamente sesgada a la izquierda radical, favorable a ideas anticapitalistas y antiglobalización y contraria al progreso y a la democracia.


title: Guy Sorman

text: Sus principales libros son: "Estados Unidos sigue siendo una potencia que tiene asegurado su poder en forma muy singular y lo asegura desde el campo económico. Es la economía más fuerte del planeta desde hace décadas y lo sigue siendo; no lo alcanzarán Japón, ni China ni la Europa comunitaria. Es posible que Estados Unidos tenga problemas de aplicación de su poder en el campo de la política exterior, pero lo que sustenta su poder es la economía que, por lo demás, la buscan todos. Y no hay secreto sobre cómo se sustenta esa maquinaria: los estadounidenses trabajan cada día más y más. Las mujeres están cada vez más integradas a esa cultura. ¿Por qué se trabaja más y más? La respuesta se forma reflexionando sobre muchas de las características que son intrínsecas al pueblo estadounidense, pero hay motivaciones plasmadas desde la política: la rebaja de impuestos es una de ellas. Es un aliento formidable al trabajo, a la producción, a los negocios... a todo el ciclo económico. Y en esto no lo iguala nadie en el mundo. ¡Trabajan más del 40% de los niveles de mediados de la década del '80! Por otra parte, Estados Unidos sigue siendo el país punta en innovación tecnológica. ¡Éstas son las realidades que potencian y potencian a Estados Unidos! Y, además, es potencia en un marco de sistema político definidamente democrático, de derecho... ésa fue la gran diferencia con lo que fue la URSS y, hoy, con China". Entrevista en Diario Río Negro - 19 de noviembre de 2007


title: Guy Sorman

text: "En contra de lo que se piensa desde muchos sitios, no hay un verdadero capitalismo en China. El capitalismo supone propiedad privada, el derecho de emprender, el respeto a una serie de normas y todo ello está ausente en la China de hoy. Se puede argüir que la Revolución Industrial también observó penurias, pero había elementos paliativos propios de las sociedades libres y que no se en encuentran en la China actual: propiedad privada, medios de comunicación libres, sindicatos, sociedades intermedias…. Lo que China ha instaurado es la explotación del proletariado por una minoría de capitalistas, que es el PCCh". Artículo en Libertaddigital.com – 8 de mayo de 2007


title: Guy Sorman

text: "En Europa las facultades intelectuales se ven privilegiadas, incluso entre los políticos; en Estados Unidos, se desconfía de los “intelectuales”, especialmente en el terreno político. De los intelectuales se sospecha que sus contactos con la realidad son exiguos y que su entusiasmo por las ideologías, que arruinan a las naciones, es grande; la historia de Europa no desmiente a los norteamericanos". Del libro “Made in USA”.


title: Anne Elliot

text: Anne Elliot es la protagonista de la última novela completa de Jane Austen, "Persuasión", publicada en 1818, tras la muerte de la autora.


title: Anne Elliot

text: A sus 27 años, Anne Elliot es una joven independiente y madura. Con un pasado sumamente triste y sin ningún tipo de esperanza, vive a la sombra de su importante familia, con honestidad y modestia y a la sombra de lady Russell a la que sigue respetando, pero que ya no significa lo que significó en su vida, a Anne ya no le importa nada, ocho años de soledad han terminado con su lozanía, con sus ganas de vivir y con cualquier posibilidad de encontrar algún tipo de felicidad. Sin embargo, su reserva y modestia la han convertido en un personaje muy querido por su hermana Mary y la familia de esta, los Musgrove, que no dudan jamás en recurrir a ella buscando el juicio y las confidencias. Anne es siempre una alegría en Uppercros, pero en su propia casa apenas es más importante que cualquiera de las criadas. ""Anne dotada de un espíritu sensible y de un carácter dulce, lo que la habría hecho admirada para todo el que supiera apreciar la realidad, no representaba nada para su padre ni para su hermana mayor; su consejo no pesaba, sus solicitudes siempre eran desatendidas. En una palabra, no era más que Anne""


title: Anne Elliot

text: Es una de las cuestiones más controvertidas de la novela, en las dos adaptaciones para la televisión no se ha tenido en cuenta la transformación que sí ocurre en la novela, aunque en la de 1995 se intenta dar un mayor esplendor y se introduce un pequeño comentario de sir Elliot sobre la mejoría de Anne, apenas si se menciona. La propia Austen al principio de la novela deja bastante claro que Anne ha perdido toda la lozanía de su juventud: ""Pocos años antes Anne Elliot había sido una muchacha agraciada, pero su belleza se marchitó pronto, y si en el apogeo de ésta era muy poco lo que el padre encontraba en ella digno de admiración - los delicados rasgos y los ojos negros de la muchacha eran muy distintos de los de él -, menos había de hallarlo ahora que estaba delgada y melancólica."" Sin embargo, cuando Anne llega finalmente a Bath se ha producido un gran cambio en ella. ""Anne había realmente mejorado de aspecto... dios le había dado una segunda primavera de juventud y belleza"" Es importante mencionar este cambio ya que en las dos adaptaciones de televisión parece que Mr. Elliot se haya fijado en ella cuando estaban en Lyme solo porque conocía de antemano su parentesco y lo que podría aprovechar de él, sin embargo, Anne en Lyme puede que estuviese lo suficientemente hermosa para conquistar no solo el corazón de Mr. Elliot, que no había visto nunca, sino también el corazón de Benwick, que no se hubiese fijado en ella solo por su vocación intelectual. Y del mismo modo, despertar los celos en Wentworth. Evidentemente hay que añadir que Mr. Elliot conocía a Anne por la Mrs. Smith, aunque no creo que de manera tan detallada como para identificarla en Lyme. Es interesante destacar esta transformación, Anne vive encerrada ocho largos años en su casa y apenas sí visita de vez en cuando Uppercross, sin embargo, toda la aventura primero en Lyme y después en Bath le hacen recuperar toda su juventud del mismo modo que Anne descubre algo muy diferente en ella, y es que indudablemente ha crecido, en madurez, sabiduría y sobre todo en voluntad.


title: Anne Elliot

text: Ocho largos años de soledad, Anne ha perdido toda esperanza de encontrar la felicidad. Su mundo se reduce a Kellynch, a lady Russell y a las pequeñas visitas a Uppercross. Ya no hay esperanza, ninguna esperanza, sin embargo, eso mismo le hace despertar de su largo letargo, ello le da voluntad, reconoce la fuerza de la segunda oportunidad, con la serenidad de un sabio, no se deja llevar por los sentimientos y su corazón palpita escondido en la sombra. Ella misma lo confiesa, antes hubiese preferido los mil males y tormentos que haberse casado con Wentworth le hubiese ocasionado que ser víctima de aquella soledad y aquella melancolía. Es justo en este punto cuando se observa el verdadero tema de la novela, que no es la persuasión, sino la capacidad de seguir amando incluso cuando ya no hay esperanza. Cuando Anne recupera la oportunidad, olvida todo el mundo que tiene detrás, acepta y está dispuesta a luchar contra cualquier cosa que se ponga en su contra. No hay persuasión que pueda retenerla.


title: Anne Elliot

text: Con Anne Elliot, Jane Austen describe un mundo que va más lejos de la esperanza, cuando esta ya se ha perdido, todavía queda algo, algo que hace renacer a Anne del más absoluto vacío. ""somos capaces de amar durante más tiempo, incluso cuando ya no hay esperanza""


title: Parque nacional Alpino

text: El Parque nacional Alpino (The Alpine National Park) es un parque nacional de Australia, en el estado de Victoria, situado en al nordeste de Melbourne. Cubre la mayor parte de las cumbres de la Gran Cordillera Divisoria en Victoria, la parte más grande del dominio esquiable del Estado, los bosques y las llanuras subalpinas de la meseta de Bogong y el punto culminante de Victoria, el Monte Bogong.


title: Parque nacional Alpino

text: El parque es víctima de graves incendios cada vez con más frecuencia. Los grandes incendios del diciembre de 2006 a enero de 2007 y el de principios de 2003 destruyeron más de 10 000 km², los incendios más graves en Australia desde los incendios de Viernes Negro de 1939.


title: Parque nacional Alpino

text: Un hecho inhabitual para un parque nacional australiano, un cierto número de cabezas de ganado es autorizado a pastar en la meseta del parque durante los meses de verano. En mayo de 2005, el gobierno del Estado de Victoria anunció planes para prohibir esta práctica pero el gobierno federal hizo valer la práctica antigua del pastoreo en estas regiones para hacer caso omiso de la decisión de Victoria.


title: Parque nacional Alpino

text: El parque limita al este y nordeste es por lugar con la frontera de Nueva Gales del Sur mientras que por el otro lado limita con el parque nacional Kosciuszko.


title: Parque nacional Alpino

text: El parque se divide en 4 sectores:El parque es muy popular en el verano para hacer senderismo, ciclismo de montaña, caza, conducción en todoterreno y la pesca. Drawcards principal es el clima fresco alpino y el impresionante paisaje creado por los picos más altos de Victoria. El sendero más largo es el Australian Alps Walking Track, aunque hay muchos más cortos donde se puede disfrutar de bonitos paisajes. En invierno, se puede practicar esquí en el parque. Existen dos estaciones de esquí en el interior del parque, Mount Hotham y Falls Creeky los aficionados al esquí de fondo suelen acudir a la meseta de Bohong y el Monte Bohong.


title: Polycycnis

text: Polycycnis, (abreviado Pcn.), es un género con 17 especies de orquídeas. Es nativo de Panamá, Costa Rica, Colombia, Guyana, y Perú.


title: Polycycnis

text: Sus pseudobulbos son pequeños, ovoides, algo cónicos, levemente comprimidos por los lados, inicialmente cubiertos por vainas, con un máximo de dos, raramente tres hojas presente sólo en pseudobulbos grandes, son herbáceas, pseudopecioladas. La inflorescencia es larga, racemosa, arqueado, con muchos flores pequeñas, caídas y delgadas, espaciadas a medio final.


title: Polycycnis

text: Los sépalos y pétalos son similares, membranosos, estrechos. Los pétalos mucho más estrechos que el sépalos, atenuadas en la base. El labio está unido a la base de columna, carnoso, a veces trilobulado, con callo ligulado o deltoide, lóbulos laterales arqueados, el lóbulo medio de formato variable. La columna es muy delgada, y curvado. La antera unilocular con dos polinias apicales cerosa y alargada.


title: Polycycnis

text: Se distinguen de los géneros "Lueckelia" y "Braemia", recientemente separado, por la presentación de flores algo pubescentes.


title: Polycycnis

text: El género está más estrechamente relacionado con "Kegeliella", sin embargo, algunos taxonomistas consideran que la división del género no parece muy bien establecido hasta ahora. Debido a que hay especies bifoliadas y epiquilo liguladas y especies monofoliadas y epiquilo deltoides, algunos pueden pertenecer a otros géneros o al nuevo género que se creará.


title: Polycycnis

text: "Polycycnis" consta de una quincena de especies, epífitas, o más a menudo rupícolas que se encuentran en las grietas de las rocas. Es de crecimiento cespitoso, se distribucyen en lugares umbríos de Costa Rica hasta el Sur de Amazonas, su centro de dispersión puede ser considerado el norte Colombia. Dos o tres especies aparecen en Brasil.


title: Polycycnis

text: El género fue propuesto por Heinrich Gustav Reichenbach en "Bonplandia 3: 218," en 1855. La especie tipo es "Polycycnis muscifera" (Lindl. & Paxton) Rchb.f.. Originalmente fue descrito como "Cycnoches musciferum" Lindley & Paxton.


title: Polycycnis

text: El nombre del género proviene del griego "poli" = muchos, y "cycnis" = cisne, en referencia tanto a la cantidad de flores así como de sus columnas delgadas y arqueadas, que junto con el resto de la flor, recuerda de esta ave.


title: Schlimmia

text: Schlimmia es un género con nueve especies de orquídeas . Es originario de Costa Rica hasta Venezuela y Perú.


title: Schlimmia

text: Son orquídeas de gran tamaño epifitas que se encuentran en el norte de los Andes. Tienen pseudobulbos ovoides envueltos en vainas imbricadas y una sola hoja. La inflorescencia es lateral con pocas flores de tamaño mediano.


title: Sievekingia

text: Sievekingia es un género con 9 especies de orquídeas. Son nativas de América tropical.


title: Comisión Internacional de Estratigrafía

text: La Comisión Internacional de Estratigrafía (o International Commission on Stratigraphy, ICS) es un importante subcomité científico de la Unión Internacional de Ciencias Geológicas (IUGS) que se ocupa de la estratigrafía, geología y geocronología a escala mundial. Es esencialmente una subcomisión que trabaja permanentemente y que se reúne con bastante regularidad, además de las reuniones cuatrienales previstas por la IUGS.


title: Comisión Internacional de Estratigrafía

text: Uno de sus principales objetivos, un proyecto iniciado en 1974, es establecer una escala temporal estratigráfica estándar global (eonotemas, eratemas, sistemas, series y pisos) que sirven de base para la escala de tiempo geológico (eones, eras, periodos, épocas y edades) y facilitan las correlaciones geológicas y las comparaciones paleontológicas y geobiológicas entre diferentes regiones. Para ello establecen patrones obtenidos con criterios estratigráficos rigurosos y con ayuda del registro fósil, denominados secciones y puntos de estratotipos de límite globales (GSSP).


title: Comisión Internacional de Estratigrafía

text: La ICS edita las revistas periódicas "Lethaia" (en colaboración con la Asociación Paleontológica Internacional), "Episodes" (sobre la actividad científica de la IUGS), "Stratigraphy", "Geoarabia" (geología del petróleo), "Newsletters on Stratigraphy" y "Carnets de Géologie / Notebooks on Geology".


title: Partido Peronista Auténtico

text: El Partido Peronista Auténtico o Partido Auténtico fue un partido político de la Argentina creado en 1975 y desaparecido en 1977 al integrarse al Movimiento Peronista Montonero (MPM). El mismo estuvo estrechamente vinculado a la organización guerrillera Montoneros. Su presidente fue Oscar Bidegain.


title: Partido Peronista Auténtico

text: El Partido Peronista Auténtico fue creado luego de la muerte del presidente Juan D. Perón por los sectores de la izquierda peronista, como respuesta al predominio en el Partido Justicialista de los sectores liderados por María Estela Martínez de Perón y José López Rega. Poco después cambió su nombre a Partido Auténtico, debido a que el Partido Justicialista reclamó judicialmente por el uso del término "peronista" y logró una decisión judicial ordenando la exclusión de esa palabra del nombre del partido.


title: Partido Peronista Auténtico

text: En marzo de 1975 se formó la Junta Promotora Nacional del Partido Peronista Auténtico que estaba compuesta por Andrés Framini y Dante Viel, por la Capital Federal; Oscar Bidegain, Miguel Zavala Rodríguez, Norberto Habegger, Armando Cabo, y Arnaldo Lizazo por la provincia de Buenos Aires; Jorge Cepernic de Santa Cruz, Antonio Lombardich por la provincia de Córdoba, Felipe Gallardo por la provincia de Chaco, Mario Aguirre por Santa Fe, Gerardo Bavio por Salta, Alberto Martínez Baca por la provincia de Mendoza e Ismael Salame por la provincia de Tucumán.


title: Partido Peronista Auténtico

text: Entre los dirigentes del partido se encontraban Oscar Bidegain, su presidente, Rodolfo Puiggrós, Raúl Laguzzi, Ricardo Obregón Cano, Julio Suárez, Miguel Bonasso, Juan Gelman.


title: Partido Peronista Auténtico

text: Las diferencias internas en cuanto a la finalidad del PPA quedaron expuestas en una conferencia de prensa para periodistas extranjeros, del 4 de junio de 1975 en el Círculo Italiano de Buenos Aires. Por una parte Andrés Framini afirmó que el partido, ante la falta de democracia interna dentro del justicialismo, pretendía reemplazar al Partido Justicialista como “herramienta electoral del movimiento peronista … vamos a tener que hacer un frente de todos los argentinos para salvar la patria”, en tanto en la misma ocasión Miguel Zavala Rodríguez - en tanto representante no formal de Montoneros en la cúpula del PPA - dijo que: “El Peronismo Auténtico, el pueblo todo, quiere retomar esas banderas traicionadas, ensaya muchos caminos y el ideal de justicia inspira a todos ellos. En este contexto el PPA se propone dar la batalla por la liberación en los planos legal, constitucional y electoral….si se opta por coartarnos ese camino y solo se nos ofrece la represión, es posible que se produzcan una serie de situaciones fuera de nuestro propio control y del control del gobierno”.El punto de vista de Montoneros se expresó claramente en la revista "Evita Montonera", en la que se afirmaba que el PPA no debía excederse de la esfera electoral, sólo era una más de las herramientas con las que el peronismo revolucionario debería responder a las tácticas del régimen que en ese momento presidía Isabel Perón.


title: Partido Peronista Auténtico

text: La relación entre el sector de los dirigentes con trayectoria dentro del peronismo y los nuevos llegados al partido de la mano de  Montoneros no estuvo libre de tensiones, en las que gravitaron la actitud de los dirigentes montoneros vinculados a la estructura partidaria Roberto Perdía y Diego Latorre y el aumento de la acción armada. Fue así que el PPA condenó públicamente el asesinato del general Jorge Esteban Cáceres Monié y su esposa y el asalto al cuartel R29 en Formosa.


title: Partido Peronista Auténtico

text: Por su parte Héctor J. Cámpora prefirió mantenerse alejado del PPA, incluso tras su expulsión del Partido Justicialista en abril de 1975 y cuando al fin de ese año volvió a la Argentina su propósito era luchar desde las propias estructuras del peronismo.


title: Partido Peronista Auténtico

text: El 13 de abril de 1975, el Partido Auténtico, se presentó a elecciones en la provincia de Misiones, formando una alianza electoral con el partido Tercera Posición, obteniendo un 5% de los votos. El 24 de diciembre de 1975, el partido fue declarado ilegal por el gobierno de Isabel Perón.


title: Partido Peronista Auténtico

text: Pablo Giussani, en su libro "Montoneros, la soberbia armada", sostiene que gran parte de las personas asesinadas por la organización parapolicial llamada Triple A fueron identificadas a través de los padrones de afiliados del Partido Auténtico. Luego del [[Golpes de Estado en Argentina#golpe del 24 de marzo de 1976|golpe militar del [[24 de marzo]] de [[1976]] que estableció la dictadura autodenominada [[Proceso de Reorganización Nacional]], la mayoría de sus dirigentes debieron exiliarse. El 20 de abril de 1977, en [[Roma]], el Partido Peronista Auténtico fue cofundador del Movimiento Peronista Montonero, integrándose al mismo.


title: Partido Peronista Auténtico

text: Hacia [[1979]] surgió una escisión llamada Peronismo Montonero Auténtico que duró pocos meses y es notable por sus constantes deserciones y falta de acciones significativas y de mando, además de intentar crear una coalición de fuerzas democráticas, progresistas y revolucionarias y tratar de convocar tanto a nuevos militantes como a militantes experimentados que quedaban exiliados en el extranjero. El grupo quería "revertir los daños" del papel asignado por la Trilateral a la Argentina y su repudio a esa política, planes de rotación a otros dictadores por parte del Proceso de Reorganización Nacional, lucha por la democracia, su exigencia del cese del abuso de derechos humanos, plena vigencia de los derechos sindicales y llevando la bandera de la Justicia Social, Independencia Económica y Soberanía Política que buscarían ser el camino nacional hacia una Argentina Pluralista, Democrática y Socialista. [[Categoría:Partidos políticos de Argentina en el siglo XX|Peronista]] [[Categoría:Partidos políticos desaparecidos de Argentina]] [[Categoría:Partidos políticos fundados en 1975]] [[Categoría:Peronismo revolucionario]] [[Categoría:Montoneros]] [[Categoría:Partidos políticos disueltos en 1977]]


title: Soterosanthus shepheardii

text: Soterosanthus es un género monotípico de orquídeas epifitas. Su única especie: Soterosanthus shepheardii , es nativa de Ecuador y Colombia.


title: Soterosanthus shepheardii

text: Esta especie fue segregada del género "Sievekingia" debido a la posición vertical de su inflorescencia. Las flores son algo similares a "Sievekingia", al igual que la altura de las plantas, siendo en las más pequeñas de alrededor de 15 cm de altura. Las plantas son semi-caducifolias y tolerantes del clima cálido. Crecen en pequeñas macetas con mezcla de corteza en las mismas condiciones que el género "Góngora.


title: Soterosanthus shepheardii

text: "Soterosanthus shepheardii" fue descrita por (Rolfe) Jenny y publicado en "Die Orchidee" 37(2): 74. 1986.


title: (328) Gudrun

text: (328) Gudrun es un asteroide perteneciente al cinturón de asteroides descubierto el 18 de marzo de 1892 por Maximilian Franz Wolf desde el observatorio de Heidelberg-Königstuhl, Alemania. Está nombrado por Gudrun, esposa de Sigurd en la mitología nórdica.


title: (329) Svea

text: (329) Svea es un asteroide perteneciente al cinturón de asteroides descubierto el 21 de marzo de 1892 por Maximilian Franz Wolf desde el observatorio de Heidelberg-Königstuhl, Alemania. Está nombrado por Suecia, un país del norte de Europa.


title: Centros de acopio

text: Los centros de acopio cumplen la función de reunir la producción de pequeños productores para que puedan competir en cantidad y calidad en los mercados de los grandes centros urbanos.


title: Centros de acopio

text: La leche sale de la ubre de la vaca a 32 ºC. Para poder llegar a la planta procesadora en buenas condiciones, es necesario bajar la temperatura en poco tiempo a 4 ºC. A esta temperatura prolifera en forma lenta y puede mantener su calidad durante 48-72 h para entonces pasar otros procesos que le prolongan más útil (pasteurización, quesos, etc).


title: Centros de acopio

text: En las fincas lecheras grandes (100-200 vacas) el ordeñe se realiza en forma mecánica. La leche pasa por cañería de la ubre a una enfriadora de platos donde la leche caliente y agua a 2-3 ºC pasan a contracorriente. La temperatura de la leche baja a 4º en 1-2 min y pasa a un tanque refrigerado que mantiene esa temperatura. La planta procesadora envía camiones-tanque refrigerados que retiran la leche. Previo al bombeo el conductor hace un rápido control de calidad: % de grasa, adulteración (agregado de agua), acidez (cantidad de bacterias).


title: Centros de acopio

text: En fincas medianas (30-80 vacas), alejadas de otras fincas, pueden enfriar con menor inversión en tanques de enfriamiento directo. El equipo debe ser tal que la temperatura de la leche baje a 10º en no más que hora y media y a 4º una hora después. Cuando se agrega leche no debe subir la temperatura de la almacenada a más de 10ºC. El camión tanque retira la lecha cada 1-2 días. En zonas de concentración de fincas medianas y pequeñas (10-25 vacas) los productores tiene la posibilidad de establecer un Centro de Acopio comunitario. El equipo incluye una balanza de recepción, una enfriadora de platos, un tanque de agua fría a 1-2º, un equipo de refrigeración del agua,un tanque para recibir la leche fría y un generador de emergencia. Antes de la recepción, el encargado del centro hace el control de calidad de la leche a recibir. Si no cumple las normas la rechaza. El camión tanque retira la leche de acuerdo al plan fijado. El costo del mantenimiento del centro se paga con el ahorro del transporte de cada productor a la planta y la seguridad de la calidad de la leche. La elección del sistema resulta de un estudio económico.


title: Centros de acopio

text: El centro se instala en un lugar de la costa apropiado para amarrar los botes con motor de fuera-borda y cercano a centros urbanos, para pescar con redes en zonas cercanas conocidas por la presencia de variedades comestibles de peces. Los pescadores salen al mar con cajones con hielo picado para enfriar los pescados.


title: Centros de acopio

text: El equipo del Centro depende del volumen de pescado que maneja. Lo mínimo es una refrigeradora comercial para mantener barras de hielo y los pescados hasta su venta en el lugar o hasta el envío a los mercados cercanos. También una mesa de acero inoxidable para seleccionar y clasificar el pescado y eventualmente limpiar y filetear.


title: Centros de acopio

text: Para cantidades mayores se agrega un congelador con una sección de enfriamiento rápido y otra de mantenimiento a -20º para poder almacenar pescado durante semanas. Los desechos y variedades no comestibles se envían a fábricas de harinas de pescado para la fabricación de harina. Si no hay fábrica en la cercanía, se seca al sol o se cocina y se muele en un molino de martillos para alimento animal.


title: Centros de acopio

text: En regiones de pequeños productores y no muy cercanas a los grandes centros urbanos, el Centro se ubica sobre el camino principal de la región. Su función es concentrar la producción, eventualmente seleccionarla y empacarla para enviarla al mercado del centro urbano o a supermercados. En muchos casos tiene funciones adicionales: información de precios del mercado, suministro de material de empaque, mesa de preselección y empaque. Las instalaciones incluyen: galpón con facilidad de carga y descarga de camiones, balanza, mesa de selección, depósito de empaques.


title: Centros de acopio

text: Industrias que quieren incentivar el cultivo de su materia prima por agricultores alejados de la planta, instalan centros de recepción donde se recibe la materia prima, se controla calidad y peso y de allí se transporta en conjunto a la planta.


title: Centros de acopio

text: Los molinos que producen las harinas de los diferentes granos, las fábricas de aceites vegetales, las plantas de alimento balanceado,criadores de pollos y ponedoras y consumidores de harinas para panadería reciben la materia prima en silos. Un camión tanque trae los granos y semillas de la Planta de silos y la introduce a los silos del lugar por presión del compresor incorporado al camión. Esos silos son de varias toneladas.


title: Centros de acopio

text: La FAO puso en marcha un plan para dotar a decenas de miles de minifundistas del Altiplano de Bolivia y de Afganistán de instrucciones y planos para fabricar silos de 120-250-500-900-1800 [`kg con chapas lisas de 1 × 2 m . La FAO considera que con la ayuda de molinos de cilindros manuales, que venderá en condiciones especiales, y los silos, los minifundistas obtendrán 30-50% más de producción que con los métodos en uso en la actualidad.


title: Centros de acopio

text: Se ha perfeccionado un tipo de plástico con el cual se confeccionan el silo bolsa de cierre hermético que permiten almacenar 10 o más t de grano a la intemperie. El equipo incluye una tolva con tornillo sinfín y un tornillo para extraer de la bolsa y cargar un camión, ambos movidos por la toma de fuerza de un tractor. Así es posible cosechar en campo alquilado y luego cargarlo a camiones.


title: Trevoria

text: Trevoria es un género con cinco especies de orquídeas, originarias de Centroamérica hasta Bolivia.


title: Trevoria

text: Fue descrita por F.C.Lehmann en 1897 en la "Gardeners Chronicle" con una imagen en blanco y negro de "Trevoria chloris". (Una foto de esta planta también se encuentra en el nuevo volumen del libro 6 de Orquídeas Nativas de Colombia: Tomo 6: Suplemento: Leucohyle-Zootrophion (1998).


title: Trevoria

text: Es nativa de Nicaragua y Costa Rica a Bolivia. Está nombrada en honor a Sir Trevor Lawrence, un expresidente de la Royal Horticultural Society.


title: Trevoria

text: Las plantas son generalmente cultivadas en canastas de madera necesitando sombra parcial. Se debe utilizar un drenaje para macetas de corteza de abeto con perlita, fibras de helechos o musgo arborescente. Hay que mantenerla en un clima húmedo y temperaturas medias a cálidas. Mantenerla húmeda y permitir que se quede seca.


title: Vasqueziella boliviana

text: Vasqueziella es un género monotípico de orquídeas epifitas. Su única especie: "Vasqueziella boliviana" , es nativa de Bolivia. Es una orquídea que prefiere clima fresco, tiene hábitos epifitas y forma grupos de pseudobulbos redondos a ovalados que llevan a 2 a 3 hojas apicales y plegadas. Florece en el verano en una inflorescencia basal, lateral, con muchas flores carnosas y fragantes.  Se encuentra en Cochabamba en Bolivia en los bosques submontanos húmedos en alturas de alrededor de 1800 a 2500 metros.  "Vasqueziella boliviana" fue descrita por Calaway H. Dodson y publicado en "Icones Plantarum Tropicarum" 6: t. 600. 1982.


title: Finales de la NBA de 2007

text: Las Finales de la NBA de 2007 fueron las series definitivas de los playoffs del 2007 y suponían la conclusión de la temporada 2006-07 de la NBA. La serie al mejor de siete de disputó entre el campeón de la Conferencia Oeste, San Antonio Spurs y el campeón de la Conferencia Este, Cleveland Cavaliers. Este sería el primer año que la franquicia de Cleveland conseguía el pase a las Finales de la NBA, mientras que para los de San Antonio sería la cuarta vez. Los Spurs ganaron a los Cavaliers 4-0. Tony Parker fue nombrado MVP de las Finales.


title: Finales de la NBA de 2007

text: En los anteriores playoffs San Antonio Spurs perdió en las semifinales de conferencia en el séptimo partido ante Dallas Mavericks. Al comenzó de la siguiente temporada, los Spurs vieron como los Mavericks realizaban una de las mejores temporadas regulares, consiguiendo el récord de la franquicia con 67 victorias. Mientras tanto, los Spurs se clasificaron en un modesto tercer puesto, con la vista puesta en Dallas, y Phoenix Suns.


title: Finales de la NBA de 2007

text: En los playoffs, los Spurs se encontraron a los Denver Nuggets y a su dúo Allen Iverson Carmelo Anthony. Aunque los Nuggets ganaron el primer partido, los no volverían a perder ante ellos en toda la serie, ganándola en 5 partidos. Mientras San Antonio preparaba el enfrentamiento ante el segundo clasificado de su conferencia, Phoenix Suns; el primero de ésta, Dallas Mavericks sufría una dura eliminación en primera ronda de la mano de los Golden State Warriors. Con los Mavs fuera, el enfrentamiento entre Suns-Spurs adquiría más importancia ya que de ellos saldría probablemente el campeón de conferencia.


title: Finales de la NBA de 2007

text: Los Suns, debido a su mejor récord en la temporada, tuvieron la ventaja de campo. En una dura batalla entre dos pesos pesados de la Conferencia Oeste, cada equipo intentó noquear al contrario. Los Spurs finalmente lo conseguirían en el primer partido, con algún que otro accidente de por medio. Con el partido empatado Tony Parker y Steve Nash chocaron cabeza con cabeza. Nash comenzó a sangrar por la nariz y a pesar de los esfuerzos de los equipos médicos, tuvo que sentarse en el banquillo a falta de 25 segundos y ver como los Spurs ganaban el partido 111-106. El segundo partido sería para los Suns, que gracias a los rebotes pudo vencer a los Spurs 101-81. Después de este partido, el pívot de los Suns, Amare Stoudemire, catalogaría a los Spurs como un equipo sucio. El tercer partido se disputaría en San Antonio y se volvería a aparecer el juego excesívamente duro, concluyendo en un ojo hinchado de Manu Ginobili y a un Nash recibiendo un rodillado de Bruce Bowen. Tim Duncan saldría airoso de todas las situaciones pudiendo liderar al equipo a una victoria por 108-101.


title: Finales de la NBA de 2007

text: Los partidos más polémicos fueron el cuarto y el quinto. Los Spurs, después de haber controlado gran parte del cuarto partido, pero los 11 puntos de ventaja se redujeron a 2 al final del partido. Con 18 segundos para acabar Robert Horry empujó a Nash (que estaba llevando el peso del equipo) a la mesa de anotadores. Los compañeros de Nash saltaron a defenderle; durante el altercado, Stoudemire y Boris Diaw salieron del banquillo hacia donde estaba Nash. Esta acción viola las leyes de la NBA, David Stern decidió suspenderles durante un partido (Horry sería suspendido dos partidos por su falta flagrante sobre Nash). En el quinto partido, jugado en Phoenix, los Suns comenzaron ganando con una ventaja cómoda de 16 puntos, pero en un giro brusco del partido los Spurs consiguieron hacerse con el encuentro por 88-85, quedando la serie 3-2 a favor de los de San Antonio.


title: Finales de la NBA de 2007

text: Los Spurs ganarían el sexto partido y último partido de la serie por 114-106 en San Antonio, alcanzando por quinta vez las Finales de la Conferencia desde 1999.


title: Finales de la NBA de 2007

text: En las Finales de Conferencia San Antonio vencería a Utah Jazz en cinco partidos abriéndose paso hasta las cuartas Finales de la NBA de la historia de la franquicia.


title: Finales de la NBA de 2007

text: En una repetición de los playoffs del año pasado con los Cavs poseyendo la ventaja de campo ante los Washington Wizards, los Cavs ganaron fácilmente a los Wizards en parte ayudados por las lesiones de Gilbert Arenas y Caron Butler. En la segunda ronda de los playoffs los Cavs se enfrentaron a New Jersey Nets. De nuevo los Cavs con ventaja de campo conseguirían pasar a la siguiente fase en 6 partidos. Los Cavs por tercera vez en la historia de la franquicia pasarían a las Finales de la Conferencia Este, y esta vez se enfrentarían a un enemigo muy familiar. Los Detroit Pistons, el primer clasificdo de la Conferencia Este, con ventaja de campo, estaba esperando a los Cavs. Este era el mismo Detroit que eliminó a los Cavs en segunda ronda el año pasado. Las expectativas eran las de una serie a 7 partidos y estos dos equipos no defraudarían.


title: Finales de la NBA de 2007

text: Los dos primeros partidos estuvieron muy ajustados y vieron caer a Cleveland por el mismo marcador en ambos, 79-76. Perdiendo 0-2 en las series, la pelota estaba en el tejado de Cleveland y en el de su líder LeBron James. Otros dos duros partidos, con los Cavs ganando 88-82 y 91-87 respectivamente. El quinto partido sería de nuevo en Detroit y dio lugar a uno de los momentos más grandes en la historia de la NBA.


title: Finales de la NBA de 2007

text: Con 6:14 para acabar el partido el marcador era 79-78, LeBron James hizo una gran actuación. Anotó 11 de los 12 puntos finales de su equipo para empatar el partido 91-91. En la primera prórroga, LeBron anotó todos los puntos de los Cavaliers para volver a empatar el partido 100-100. En el segundo tiempo extra, LeBron volvió a anotar los 9 puntos de su equipo esta vez para ganar el partido 109-107.


title: Finales de la NBA de 2007

text: Los Cavaliers vencería a los Pistons en casa en el sexto partido, para conseguir el primer pase de los Cavs a las Finales de la NBA. Cleveland pasó a ser el tercer equipo en la historia de la NBA en remontar una serie a siete partidos, yendo perdiendo 0-2.


title: Finales de la NBA de 2007

text: Cleveland Cavaliers ganaría ambos partidos en la temporada regular:


title: Finales de la NBA de 2007

text: Las finales se jugaron usando un formato 2-3-2, en el que los dos primeros y los dos últimos partidos se disputaron en el pabellón del equipo con ventaja de campo. La NBA, después de experimentar en los años anteriores restauró este formato original para las finales en 1985. Hasta el momento, las otras series de playoffs se habían jugado a un formato 2-2-1-1-1.


title: Finales de la NBA de 2007

text: Las series al mejor de siete comenzaron el 7 de junio de 2007, cuando el campeón de la Conferencia Oeste, San Antonio Spurs; jugaría ante el campeón de la Conferencia Este, Cleveland Cavaliers. Debido a que San Antonio Spurs había conseguido un mejor balance en victorias-derrotas durante la temporada, ellos poseían la ventaja de campo.


title: Finales de la NBA de 2007

text: LeBron James y los Cleveland Cavaliers entraron en las Finales 2007 como unos recién llegados. Este primer partido era la primera aparición de los Cavaliers en toda la historia de la franquicia, y la primera para todos y cada uno de sus jugadores (menos para el base Eric Snow). Sin embargo, los San Antonio Spurs habían estado en las Finales en tres de las últimas ocho temporadas, ganando el campeonato en todas ellas. Con gran rendimiento de Tim Duncan, Tony Parker, y Manu Ginobili, los Spurs ganaron el comienzo de las series con facilidad, dejando a LeBron James en 14 puntos y en 4-16 en tiro. Los Spurs volvieron a manejar el partido con fuerza. El trío de los Spurs pasó por encima de los Cavs, llegando a liderar el partido por 29 puntos en el tercer cuarto. Un gran parcial de Cleveland (25-6) sólo pudo maquillar el resultado, que dejaría las series 2-0.


title: Finales de la NBA de 2007

text: El rookie Daniel Gibson comenzó el tercer partido en el lugar del lesionado Larry Hughes, anotando sólo 2 puntos con un porcentaje de tiro horrible, 1-10. Como equipo los Cavs sólo consiguieron un .367 en tiro y se vieron superados en el rebote por los Spurs, 48-41. Zydrunas Ilgauskas consiguió su mejor marca en rebotes en la temporada 2006-07 con un total de 18. En la jugada final del partido, LeBron James falló un tiro desde casi 9 metros que les podría haber llevado a la prórroga (algunos jugadores reclamaron falta de Bruce Bowen en esta jugada).


title: Finales de la NBA de 2007

text: Fue el partido con más baja anotación desde las Finales de 1955, con Tim Duncan teniendo su peor aportación en cuanto a puntos, sólo 14, en los partidos de Finales que ha disputado.


title: Finales de la NBA de 2007

text: San Antonio comenzó muy fuerte durante los tres primeros cuartos, liderando como mínimo de 11. Cleveland realizaría un pequeño parcial al final del tercer cuarto y durante los primeros cinco minutos del cuarto, anotando 14 puntos consecutivos. Sin embargo, los Spurs responderían con otro parcial, 12-3, para finiquitar las series en un 4-0. El veterano Michael Finley fue premiado con el balón de la Final.! colspan="2" style="background-color: #000000; color: silver; text-align: center;" | Plantilla de San Antonio Spurs en las Finales de 2007 ! Jugadores !! Entrenadores ! N.º !! Nac. !! Pos. !! Nombre !! Altura !! Peso !! Origen


title: Finales de la NBA de 2007

text: ! colspan="2" style="background-color: #b3121d; color: gold; text-align: center;" | Plantilla de Cleveland Cavaliers en las Finales de 2007 ! Jugadores !! Entrenadores ! N.º !! Nac. !! Pos. !! Nombre !! Altura !! Peso !! Origen


title: Finales de la NBA de 2007

text: La cobertura de estas finales fue producida por ESPN y fue televisada por la ABC en Estados Unidos, TSN en Canadá, Sky Sports en Reino Unido, Canal+ en Francia, Premiere en Alemania, y más de 100 canales en 200 países.


title: Finales de la NBA de 2007

text: El comentarista Mike Breen, el analista Mark Jackson y el antiguo entrenador de los Rockets, Jeff Van Gundy, y otros reporteros de pista como Michele Tafoya y Stuart Scott proveyeron de comentarios y análisis a la televisión americana.


title: Finales de la NBA de 2007

text: La canción que sonó durante los playoffs fue "Right Now" de The Pussycat Dolls. Además en las finales también se escuchó "It Ends Tonight" de The All-American Rejects.


title: Emilia Bassano

text: Emilia Bassano (enero de 1569 - 3 de abril de 1645) fue una compositora inglesa de música barroca. Fue la primera mujer de finales del Renacimiento inglés cuya obra se publicó. Se la conoce sobre todo por su poemario "Salve Deus, Rex iudaeorum", publicado en 1611 y considerado una obra maestra.


title: Emilia Bassano

text: Emilia Bassano nació en 1569. Perdió a su padre a los siete años y más tarde a su madre, a los dieciocho. La familia paterna procedía de Bassano, en Venecia. Su padre fue Baptista Bassano y su madre, Margaret Johnson, amante de Baptista. Poco antes de fallecer esta, Emilia se convirtió en dama de compañía de la condesa de Kent y entró en contacto con la corte, donde destacó enseguida por su gran belleza. Se le atribuyeron numerosas conquistas, pero oficialmente fue la amante titular del anciano lord Henry Hunsdon, lord Camarlengo, que la mantuvo y con quien tuvo un hijo, Henry. Más tarde, se casó con su sobrino Alphonse Lanier (1567-1613), músico de la reina, el 10 de octubre de 1592. De su unión nació Odillia, muerta a los nueve meses, y Henry. Se dice también que Emilia Bassano fue amante de William Shakespeare.


title: Emilia Bassano

text: Emilia pasó el resto de su vida en relativa pobreza. En 1619 fue detenida y expulsada de su escuela-vivienda por no pagar el alquiler. Murió el 3 de abril de 1645 a la edad de 76 años. Su hijo Henry, que llegó a ser flautista de la corte, murió antes que ella, en 1633.


title: Emilia Bassano

text: A principios del siglo XVI, se estableció en Venecia una familia de músicos originarios de Bassano, un pueblecito de los alrededores. Es posible que los Bassano fueran de ascendencia judía y que su pueblo los hubiera expulsado. En Venecia hallaron una ciudad más tolerante.  El talento de los Bassano como instrumentistas y fabricantes de instrumentos de viento era reconocido tanto en Venecia como en Londres. Entre 1535 y 1540 Enrique VIII mejoró el equipo musical estable de la corte encargando a Edmond Harvel, su agente en Venecia, que contratara para él a los hermanos Bassano, cuyos servicios había tenido ocasión de apreciar. Los Bassano para abandonar Venecia tuvieron que obtener la autorización del Dogo y perder su empleo en la corte. A finales de 1539 los hermanos Alvise, John, Baptista y Jasper Bossano, seguidos de sus familias, abandonan Venecia para instalarse en Inglaterra, donde se reúnen con Anthony. Los Bassano (músicos, juristas y comerciantes) acabaron siendo una de las familias más respetables de la nobleza inglesa, con escudo de armas y ciertas propiedades.