title: Edgardo Dobry

text: Es miembro del consejo de dirección de la revista argentina "Diario de Poesía". Ha publicado artículos y ensayos en diversas revistas de España, Argentina y México. Ha traducido, entre otros, a Giorgio Agamben, Roberto Calasso, Sandro Penna y William Carlos Williams. Trabaja también como editor y practica el ensayo y la crítica literaria, principalmente en el diario El País. Codirige, junto a Nora Catelli, la colección Intervenciones Trampa.


title: Edgardo Dobry

text: Poesía


title: Edgardo Dobry

text: Ensayo


title: Autosegregación

text: La autosegregación es la separación de un grupo minoritario social o étnico del resto de la sociedad de un estado por el grupo mismo. A través de la autosegregación, los miembros del grupo minoritario pueden establecer sus propios servicios, y mantener sus propias tradiciones y costumbres. Por ejemplo, algunas tribus han preferido quedarse en reservas y no integrarse al resto del Estado. Permaneciendo en una reserva, pueden preservar su lengua y creencias.


title: Alfonso Gómez-Lobo

text: Alfonso Gómez-Lobo (1 de enero de 1940-31 de diciembre de 2011) fue un filósofo chileno, nacionalizado estadounidense.


title: Alfonso Gómez-Lobo

text: Desde 1977 residió en Georgetown. Fue miembro del Consejo de Bioética del Presidente de Estados Unidos; y, además, fue el profesor titular de la Cátedra Ryan de Metafísica y Filosofía Moral de la Universidad de Georgetown.


title: Alfonso Gómez-Lobo

text: Hablaba y escribía con suficiencia español, inglés, griego antiguo, griego moderno, latín, alemán, francés e italiano.


title: Alfonso Gómez-Lobo

text: El Dr. Gómez-Lobo estaba especializado en filosofía griega, historiografía griega, pensamiento cristiano primitivo, historia de la ética y teoría contemporánea del derecho natural.


title: Alfonso Gómez-Lobo

text: Sus publicaciones incluyen una traducción al español de una selección de obras de Gottlob Frege, y numerosos artículos sobre Heródoto, Tucídides, Platón y Aristóteles. Su traducción y comentario del poema de Parménides se publicó por primera vez en Buenos Aires en 1985. Su libro, "Los fundamentos de la ética socrática", se ha publicado en español, inglés y francés.


title: Alfonso Gómez-Lobo

text: Pregrado y grado Doctorado Post-doctorado


title: Juan Giménez

text: Juan Giménez puede referirse a:


title: José Giménez

text: José Giménez puede referirse a:


title: Backhousia sciadophora

text: Backhousia sciadophora es una especie de árbol de la familia de las mirtáceas. Nombres comunes incluyen palo astilla ("shatterwood"), palo hierro ("ironwood"), árbol búmeran ("boomerang tree") y corteza curraca ("curracabark"). Es un árbol común en Australia, crece desde el centro de Nueva Gales del Sur hasta el sureste de Queensland. El hábitat del palo astilla es en las áreas más secas del bosque templado húmedo en barrancos y cuestas empinadas en suelos sedimentarios.


title: Backhousia sciadophora

text: El palo astilla es un árbol de talla pequeña a grande, ocasionalmente alcanza 30 metros de altura y 80 cm de diámetro en el tronco. La corona del árbol tiene una apariencia obscura y atractiva.


title: Backhousia sciadophora

text: El tronco de "Backhousia sciadophora" es cilíndrico, y con frecuencia rebordeado o ensanchado en la base. El palo astilla es así llamado por la naturaleza quebradiza de la madera.


title: Backhousia sciadophora

text: La corteza es gris o de color gamuza, rugosa con las fibras cortas, finamente agrietada en forma vertical, mudándola en escamas estrechas. La estructura de la corteza parece consistir de numerosas capas, las cuales llegan a ser más suaves y más parecidas al papel conforme se acerca al interior.


title: Backhousia sciadophora

text: Las hojas son opuestas, simples, enteras, ampliamente ovadas o elípticas, de 5 a 10 cm de largo. Redondas o retraídas a una punta roma, o a veces cortadas. Tiene numerosos puntitos aceitosos pequeños. Los tallos de las hojas muy cortos.


title: Backhousia sciadophora

text: La nervadura de la hoja incluye una vena intermarginal que la rodea, distanciada del borde de la hoja. Una segunda vena intermarginal de la hoja está presente, más cercana al borde de la hoja. La vena central está hundida en la superficie inferior, pero ligeramente elevada en la superficie superior. Las venas laterales están a 60 grados de la vena central.


title: Backhousia sciadophora

text: Las flores son blancas, pequeñas, numerosas en racimos axilares, o umbelas como inflorescencias en un pedúnculo común de 10 a 45 mm de largo. Pedicelos delgados de hasta 13 mm de largo. El cáliz es un tubo glabro, acampanado. Lóbulos redondeados y cortos.


title: Backhousia sciadophora

text: El período de floración es de junio a julio.


title: Backhousia sciadophora

text: El fruto madura de mayo a agosto, es una cápsula café, acampanada, 5 mm de diámetro incluyendo los cinco persistentes lóbulos del cáliz, 2 mm de largo. El ovario está encerrado en un domo que contiene cuatro o cinco celdas que componen el cáliz en forma de tubo. Las semillas son de cinco a ocho en cada fruto, ovales, 1 mm de largo, café doradas.


title: Backhousia sciadophora

text: "Myrceugenia sciadophora" fue descrita por Ferdinand von Mueller y publicado en "Fragmenta Phytographiæ Australiæ" 2: 26, 171. 1860.


title: Comandancia general de los partidos de Entre Ríos

text: La comandancia general de los partidos de Entre Ríos fue la organización militar existente durante el Virreinato del Río de la Plata en la mayor parte de lo que hoy es la provincia de Entre Ríos en la República Argentina. Fue creada en 1782 y subsistió luego de la caída del régimen colonial como parte de las Provincias Unidas del Río de la Plata hasta la creación provincial en 1814.


text: Excepto las áreas indefinidas del sur y el sudeste que quedaban fuera de las 50 leguas originalmente adjudicadas al cabildo de Santa Fe y los territorios al norte del arroyo Yeruá ubicados al este del río Gualeguay, que dependían del «gobierno de las Misiones Guaraníes», el resto del territorio entrerriano fue parte de la tenencia de gobierno santafesina. Alcanzaba por el norte hasta la boca del río Santa Lucía.


text: En 1770 el gobernador de Buenos Aires Juan José de Vértiz y Salcedo designó al teniente Juan Valiente como comandante de una comisión policial destacada a Entre Ríos para perseguir a cuatreros. En 1771 designó a Gregorio González como juez comisionado del partido de Gualeguaychú. En 1776 Valiente entregó el mando a Juan Francisco de Riva Herrera. En diciembre de 1777 Riva Herrera designó a Esteban Justo García de Zúñiga como comandante militar de los partidos (entonces con población dispersa) de Gualeguaychú, Gualeguay y Arroyo de la China. Estos partidos correspondían a los territorios ubicados entre los ríos Uruguay, Gualeguaychú, Gualeguay y el arroyo Nogoyá. Para esa zona el cabildo de Santa Fe no designaba autoridades.


text: En 1778 el nuevo virrey Vértiz decidió que el territorio comprendido entre el río Paraná, el arroyo Nogoyá, el arroyo Raíces, el río Gualeguay, el arroyo Yeruá y el río Uruguay pasara a depender del cabildo de Buenos Aires, siendo nombrado comandante militar "de la costa del Uruguay" Agustín Wright en reemplazo de García de Zúñiga.


text: Vértiz comisionó el 27 de febrero de 1782 al capitán de Dragones Tomás de Rocamora para solucionar una disputa en Entre Ríos, encargándole además que propusiera un plan para asegurar la paz de los vecinos del territorio con la fundación de villas, ya que se hallaba preocupado por la cercanía de los portugueses.


text: Rocamora hizo levantar un padrón de los moradores de los cinco partidos ("Gualeguay Grande", "Gualeguaychú", "Arroyo de la China", "Nogoyá" y "Paraná"), determinando que vivían allí unas 1700 personas mayores e informó al virrey con dos informes de los días 10 y 11 de agosto de 1782 sobre su comisión.


text: El 4 de septiembre de 1782 el virrey aprobó las propuestas de Rocamora y reunió en un solo mando las jurisdicciones de Gualeguay, Gualeguaychú y Arroyo de la China, junto con el comando de las milicias de los 3 partidos y las de Nogoyá y La Bajada, con un jefe residente en Gualeguay, quedando constituido el partido general de Entre Ríos. Ese mismo año se aplicó el sistema de intendencias en el virreinato, quedando Entre Ríos dentro de la intendencia de Buenos Aires.


text: El 2 de noviembre el virrey comisionó Rocamora para que fundase una población en cada uno de los cinco partidos, enviándole agrimensores y sujetando a su autoridad "por ahora" a los jueces comisionados de los partidos de Nogoyá y la Bajada dependientes de Santa Fe. Quedando Rocamora bajo dependencia directa del virrey. Ante la protesta del Cabildo de Santa Fe, los partidos de la Bajada y Nogoyá volvieron a la jurisdicción santafesina, que designó como alcalde de hermandad a Sebastián Aguirre, el 1 de enero de 1783, lo que fue protestado por Rocamora en una carta del 29 de marzo de 1784.


text: En 1782 el territorio del "Partido General de Entre Ríos" fue dividido por Rocamora en tres comandancias de milicias:


text: El 20 de marzo de 1783 Rocamora fundó la villa de San Antonio de Gualeguay Grande con 150 vecinos. Luego se dirigió al Partido del Arroyo de la China en donde fundó la villa de Nuestra Señora de la Concepción del Uruguay el 25 de junio, aprobado por el virrey el 12 de julio. Pasó luego al Partido de Gualeguaychú, en donde el 20 de octubre fundó la villa de San José de Gualeguaychú. En las tres villas quedaron instalados los respectivos cabildos con sus alcaldes. El nuevo virrey Marqués de Loreto asumió en febrero de 1784 y destinó a Rocamora a Montevideo, por lo que éste no pudo realizar las fundaciones en el Partido de Nogoyá, donde había una capilla dedicada a la Virgen del Carmen, y en Partido de Paraná, en donde se había formado el pueblo de La Bajada. Francisco Ormaechea quedó al mando militar en Entre Ríos, mientras que el político lo ejercían los tres cabildos de las villas.


text: En 1784 el Cabildo de Concepción del Uruguay fijó su jurisdicción entre los ríos Uruguay y Gualeguaychú, el arroyo Gená, el río Gualeguay, el arroyo Lucas y el arroyo Yeruá hasta el río Uruguay.


text: El 13 de diciembre de 1784 el virrey dispuso el regreso de Rocamora a Entre Ríos, al mando de los cinco partidos, éste le elevó un informe el 5 de abril de 1785 dando cuenta de la situación y la necesidad de fundar las dos restantes villas y ordenar la economía local, sin que el virrey tomara una decisión.


text: En abril de 1786 Rocamora fue relevado como comandante militar por el teniente coronel Juan Francisco Somaló, asumiendo el mando el 20 de mayo en Gualeguay. En julio del año siguiente fue también reemplazado por el capitán Gaspar de la Plaza. Este fijó su residencia en Concepción del Uruguay, villa que continuó siendo la sede de los siguientes trece comandantes militares hasta 1810. El 11 de noviembre de 1786 el gobernador intendente de Buenos Aires respondió negativamente a un nuevo intento del Cabildo de Santa Fe por recuperar su jurisdicción en la parte este de Entre Ríos.


text: En 1790 el comandante general de los partidos de Entre Ríos, Vicente Giménez, reorganizó las milicias:El 7 de noviembre de 1799 el virrey Avilés autorizó la construcción de una capilla que dio origen a la ciudad de Rosario del Tala.


text: Tras la Revolución de Mayo de 1810, las poblaciones entrerrianas adhirieron a la emancipación a pesar de que los cabildos estaban dominados por españoles.


text: La Primera Junta dispuso el 5 de septiembre de 1810 que los 3 partidos del este de Entre Ríos dependieran de la Tenencia de Gobierno de Santa Fe, siendo su comandante militar Josef de Urquiza, padre de Justo José de Urquiza, hasta el 4 de octubre de 1810, fecha en que el general Manuel Belgrano le aceptó la renuncia. El 19 de octubre Belgrano nombró como comandante general de los partidos de Entre Ríos a José Miguel Díaz Vélez, hasta entonces alcalde de 1° voto de Concepción del Uruguay, a quien había dejado en Paraná con la misión de formar milicias populares, enviándolo a Concepción del Uruguay. En diciembre de 1810 Martín Rodríguez fue designado jefe de las fuerzas patriotas en Entre Ríos y las costa del Uruguay, aunque Díaz Vélez continuó siendo el comandante general hasta fines de 1811.


text: La relación con Buenos Aires cambió cuando el Triunvirato, el 20 de octubre de 1811 los representantes de Buenos Aires: Gregorio Funes, José Julián Pérez y Juan José Paso firmaron un armisticio con el virrey Francisco Javier de Elío de Montevideo que lesionaba los intereses entrerrianos, ya que Gualeguay, Gualeguaychú y Concepción del Uruguay serían entregadas a Elío. Portugueses y patriotas debían abandonar la Banda Oriental levantando estos últimos el bloqueo de Montevideo. Elío debía levantar el bloqueo de los ríos. El convenio fue ratificado por Elío el 21 de octubre y tres días después por la Junta. Las tres villas desconocieron el convenio de Pacificación y desde ese momento Entre Ríos adquirió un carácter fuertemente federal.


text: El 23 de mayo de 1812 Elías Galván fue nombrado comandante de Entre Ríos, renunciando al año siguiente.


text: En 1813 el comandante de Paraná Eusebio Hereñú reconoció a José Gervasio Artigas como Protector de los Pueblos Libres desconociendo la dependencia de Santa Fe y estableciendo de hecho la autonomía de la provincia.


text: El directorio de Buenos Aires ordenó al barón Eduardo Kaunitz de Holmberg que alistara 400 soldados en Santa Fe y pasara a Entre Ríos para capturar a Artigas. Entre las tropas alistadas se hallaba una compañía de Blandengues de Santa Fe al mando del capitán Pedro Pablo Morcillo Bailador y algunos soldados de Buenos Aires. Fernando Otorgués, desde Paysandú, cruzó el río Uruguay por el Paso de Vera y ocupó Concepción del Uruguay y Gualeguaychú, desalojando a Hilarión de la Quintana, quien en enero de 1814 había sido nombrado comandante general de Entre Ríos, marchando luego hacia La Bajada. El 22 de febrero de 1814 Hereñú y Otorgués derrotaron a von Holmberg en la Combate del Espinillo (cerca de Paraná), muriendo el capitán Morcillo y quedando prisionero von Holmberg. El 23 de abril se declaró la independencia de los pueblos de Entre Ríos.


text: El 10 de septiembre de 1814 el Director Supremo de las Provincias Unidas del Río de la Plata, Gervasio Antonio de Posadas, dispuso por decreto separar de la Gobernación Intendencia de Buenos Aires a la Provincia de Entre Ríos y a la Provincia de Corrientes, erigiéndolas en Gobernaciones-Intendencias con sus propios titulares y fijando sus jurisdicciones.


title: Shane Gibson

text: Shane Gibson (Houma, Luisiana, c. 1978 − Birmingham, Alabama, 15 de abril de 2014) fue un guitarrista estadounidense que formó parte de la banda de apoyo del grupo de Nu metal, Korn. También fue el guitarrista en la banda sonora del proyecto en solitario que sacó Jonathan Davis.


title: Shane Gibson

text: Shane vivió la gran mayor parte de su adolescencia en Florida y terminó la carrera musical en 2002 en el Colegio Berklee, donde asistió gracias a una beca. Posteriormente se mudó a Los Ángeles, California, donde trabajó como un miembro temporal de la banda Kiss y luego en propagandas de televisión y música para películas.


title: Shane Gibson

text: Richard Gibbs lo presentó a Jonathan Davis y luego fue aceptado para tocar en algunas fechas con Korn. Después de la ausencia de Head (Brian Welch) en enero de 2008, Gibson se convirtió en el guitarrista principal de Korn. Jonathan Davis declaró que Shane "le hace recordar a Brian Welch". Sin embargo, con la vuelta de Head a Korn en 2013, Gibson volvió a ser el guitarrista de apoyo de Korn.


title: Shane Gibson

text: Shane Gibson fue conocido por su trabajo solista, que destacó el empleo frecuente de riffs pesados, poliritmos, secuencias innovadoras Shane también formó una nueva banda de heavy metal llamada Stork con el baterista Thomas Lang.


title: Shane Gibson

text: Falleció el 15 de abril de 2014 en el hospital de Birmingham a los 35 años.


title: Contrato de amor

text: Contrato de amor fue una telenovela mexicana realizada por TV Azteca en 2008, remake de "Catalina y Sebastián", producida por Emilia Lamothe y Pedro Luévano, protagonizada por Leonardo García y Ximena Rubio, con las participaciones antagónicas de Alejandra Maldonado, Álvaro Guerrero, Alberto Casanova, Mayra Sierra y Carmen Beato y con las actuaciones estelares de Eugenio Montessoro, Francisco Angelini, Nubia Martí, Gloria Stalina, Hugo Catalán y Tomás Goros.


title: Contrato de amor

text: El drama habla sobre Ana Cristina, una joven bondadosa y carismática, que es obligada por su madre, Patricia, a casarse con un hombre millonario para recuperar su lugar social en la Ciudad de México. Tiempo después, conoce a Gabriel, hijo de Fernando Escandón, un acaudalado millonario dueño de un hotel de alta categoría.


title: Contrato de amor

text: Ana Cristina y Gabriel se casan por un contrato civil, la boda se hace rápidamente, asegurando el objetivo de Patricia para ser nuevamente de la alta sociedad. Gabriel no tarda en pensar que Ana Cristina lo estaba utilizando para el dinero, e inventa un plan que le ayudaría a saber si eso era verdad. Cuando Ana Cristina descubre que Gabriel, en realidad, es un empleado más del hotel, las cosas se verán afectadas en el matrimonio, pero ambos se darán cuenta que el amor es lo que hace fuerte a la pareja y no el dinero, ni los planes.


title: Boss of Me

text: «Boss of Me» es una canción y un EP de la banda estadounidense They Might Be Giants. La canción fue escrita como el tema principal del programa de televisión "Malcolm in the middle". En el 2002, ""Boss of Me"" le dio a la banda su primer Premio Grammy, por la mejor canción escrita para una programa de televisión. La canción entró en el chart UK Top 75 singles el 28 de julio de 2001 y alcanzó la posición 21.


title: Cinco W

text: Las cinco W (5W) es una técnica con la que se consigue transmitir un mensaje eficazmente. Es la manera más sencilla y completa de presentar información. El origen de las 5W se remonta a hace por lo menos 28 siglos, aunque hoy en día se han añadido más preguntas a este grupo básico, principalmente en el mundo periodístico.Estas preguntas son la esencia de una noticia.


title: Cinco W

text: Las 5W fueron establecidas por el retórico griego Hermágoras de Temno, desde entonces han ido evolucionando. Sin embargo, el nombre de 5W se populariza por las mismas palabras inglesas: "what, who, where, when and why". Más tarde, se añadió una sexta cuestión: cómo ("how").


title: Cinco W

text: En 1948, el sociólogo Harold Lasswell formula su modelo o "Paradigma de Lasswell" (Teoría de dos pasos): "una forma de describir convenientemente un acto de comunicación es la que surge de la respuesta de las siguientes cuestiones: ¿Quién, dice qué, en qué canal, a quién y con qué efectos?".


title: Cinco W

text: La novedad de Lasswell fue introducir el canal y los efectos, siendo el canal la forma en la que un mensaje llega a su audiencia y los efectos el qué pasaría una vez el receptor lo haya recibido. A finales del siglo XIX, Melville Elijah Stone, el primer director de la agencia Associated Press, ya había advertido que la entradilla o "lead" era la parte más importante de la noticia. El periodista debe aplicar una redacción consistente en responder las preguntas de: quién, qué, cuándo, dónde y por qué.


title: Cinco W

text: Las 5W son un estilo o guía del periodista para saber cómo organizar una información, recoger los elementos más importantes de una noticia y entender su contexto.


title: Cinco W

text: -      Qué: lo que se habla, su relevancia y su interés.


title: Cinco W

text: -      Quiénes: los protagonistas de los hechos relatados.


title: Cinco W

text: -      Cuándo: conocer y situarnos en el tiempo en el que se dio la noticia.


title: Cinco W

text: -      Dónde: el lugar.


title: Cinco W

text: -      Por qué: la explicación.


title: Cinco W

text: Además de las 5W: qué, quién, cuándo, dónde y por qué, se puede añadir una sexta: cómo. E incluso una séptima: "For What" - para qué.


title: Cinco W

text: Las 5W son la esencia de una Noticia. Garantiza el conocimiento completo y preciso para escribir o cubrir un acontecimiento relevante y la presentación detallada de una noticia o informe.


title: Cinco W

text: Cuando el periodista se enfrenta a un acontecimiento que quiere convertir en noticia necesita recopilar información, y, para ello, recurirrá a varias fuentes. Esos datos pretenden ofrecer respuestas a preguntas que tiene el periodista, y que posteriormente, el lector necesitará para comprender los hechos.


title: Cinco W

text: Para Alberto D. Prieto de El Mundo (España): las 5W "encierran el secreto del periodismo""." La aplicación de esta regla se hizo imprescindible a la hora de explicar la estructura interna de la noticia, formada por el "lead" (donde estarán las respuestas a estas preguntas) y el cuerpo (donde se amplía la información de mayor interés a menos) y siguiendo la técnica de la pirámide invertida.


title: Cinco W

text: En el periodismo, las 5W, deben responderse en la Entradilla, pero no es necesario que se respete ningún orden concreto a la hora de hacerlo.


title: Cinco W

text: Roberto Herrscher reconoce la crítica que han hecho los periodistas posmodernos y neomarxistas al esquema clásico de las preguntas básicas, señalando que contiene sesgos que pueden ser usados para malinformar o desinformar al lector. Por lo tanto, el autor propone que no se abandone éste esquema por completo sino que se le hagan reformas o, más bien, que se ahonde en la información, de modo que tengan varios niveles de profundidad.


title: Cinco W

text: "¿Qué?:" el primer nivel es el relato fidedigno de los hechos. En el segundo nivel, de profundización, se cuestiona qué tanto del relato es real y cómo se puede comprobar. Por otro lado está a qué se le va a dar privilegio en la redacción y si debe completarse la información con una recapitulación de información previa. En el tercer nivel, está el debate ético de lo que es digno de presentarse en el medio y los límites de la vida privada y la vida pública.


title: Cinco W

text: "¿Quién?": en el primer nivel se informa sobre quién hizo qué a quién o quién dijo qué a quién. A profundidad, el segundo nivel expone quién es realmente de quien hablamos, porqué nos importa, su status y lo que representa según las categorías de personaje singular, poderoso o representante de un colectivo. El tercer nivel se refiere a los datos personales y la semblanza de los personajes. También hay una identificación entre lo que es el "nosotros" y el "los otros" que están adheridos al personaje.


title: Cinco W

text: "¿Dónde?": en el primer nivel se responde el lugar donde sucedió el hecho. El segundo nivel habla del lugar donde fue la decisión o el lugar donde se aplicó; también se ofrece una descripción del lugar. En el tercer nivel se lleva al lector al lugar de los hechos a través de los " sentidos y se le enseña lo normal y lo extraño en lo normal y lo extraño del contexto del lugar donde se sitúa la noticia"."


title: Cinco W

text: "¿Cuándo?": en el primer nivel se trata la fecha exacta, el día y la hora. Para profundizar, en el segundo nivel se entiende el contexto, se compara lo que es el tiempo entendido por las personas y entendido según el hecho, las percepciones de la gente en el espacio de tiempo cuando se dio el hecho y cómo influyen los hechos pasados o presentes en el futuro. En el último nivel también se cuestiona el poder de la fuente y del medio, se explica porqué en ese momento y no en otro se publica la noticia. El medio tiene el poder de manejar el tiempo de la publicación y plantear los hechos del pasado que son importantes para el presente.


title: Cinco W

text: "¿Cómo?": es una expansión del qué (cómo del qué). En el primer nivel explica la forma, detalles y cronología del hecho. En el segundo nivel se explica el cómo para que el lector entienda mejor el qué, de este modo se da un contexto a través de la descripción y se lleva al lector al ambiente del hecho. En el tercer nivel se narra, se ve el periodismo como relato de un hecho.


title: Cinco W

text: "¿Por qué?": en el primer nivel se expone la razón de la acción y qué se logra con esa acción. En el segundo nivel se explica las razones dichas y las ocultas, las razones de cada bando, el porqué y el para qué y, por último, las consecuencias. En el último nivel se indica la lógica de los personajes y lo "comprensible" para grupos y épocas distintas.


title: Cinco W

text: Con Internet han aparecido nuevas fuentes de información. En el periodismo digital se siguen empleando como estructura por excelencia manteniendo las cualidades del periodismo escrito. Con los medios digitales, los formatos periodísticos se han reformulado, pero aun así deben respetar las 5 W´s.


title: Cinco W

text: Para periodismo.com: "las 5W nos permiten ver si una información está completa, cada pregunta debe obtener una respuesta basada en datos concretos""."


title: Cinco W

text: Partiendo de la siguiente noticia del medio español El País se verá cómo quedan resueltas las 5 incógnitas:


title: Cinco W

text: "Condenado en México uno de los asesinos de la periodista Miroslava Breach. Juan Carlos Moreno Ochoa, El Larry, preparó y ordenó el asesinato de la reportera en 2017. Breach había denunciado la cercanía de políticos y delincuentes en la sierra de Chihuahua, al norte del país""."


title: Cinco W

text: - Qué: condenado por matar a una periodista.


title: Cinco W

text: - Quién/Quienes: Juan Carlos Moreno Ochoa.


title: Cinco W

text: - Cuándo: 2017.


title: Cinco W

text: - Dónde: México.


title: Cinco W

text: - Por qué: preparar y ordenar el asesinato.


title: Cinco W

text: También, en el cuerpo de la noticia, está el cómo: "contrató a dos sicarios""."


title: Cinco W

text: Las 5W permiten presentar las informaciones de manera sencilla y completa. Esta fórmula no solo se utiliza en el periodismo, también está presente en la investigación científica y policial. Gracias a ellas el receptor entiende claramente el mensaje. Las 5W permiten obtener la historia de algo, cada pregunta debe responderse con datos concretos.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile, fue la empresa, poblamiento y colonización iniciada por Pedro de Valdivia al servicio del Imperio español en enero de 1540, fecha en que la expedición sale del Cuzco hacia el sur con 11 hombres, posteriormente se sumaron más efectivos a lo largo de la campaña. Al llegar a Copiapó en agosto de 1540, la expedición estaba compuesta por más de 150 conquistadores españoles y mil yanaconas. Este acontecimiento da inicio al periodo de la historia llamado Conquista de Chile.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: El primer intento de Chile lo realizó el español Diego de Almagro, que venía a buscar riqueza y fama. Pero en Chile no había riqueza mineral, pero si muchos indígenas aunque poco dispuestos a ceder sus territorios. Esta situación hizo que Almagro regresara al Perú.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: Pedro de Valdivia peleó junto a Francisco Pizarro, quien como recompensa por sus servicios en la guerra civil, le concedió una mina de plata en la localidad de Porco, cerca de Charcas, y una encomienda de indios en los fértiles valles peruanos. A pesar de haber acumulado una fortuna significativa, el espíritu de Pedro de Valdivia lo llevó a planear la conquista de Chile, para dejar gloria y fama de sí. Su sueño es fundar ciudades para el Rey y poblar las nuevas tierras del sur (Nueva Toledo), que seguía sin dueño tras la muerte Almagro. Valdivia solicitó entonces a Pizarro la autorización para iniciar la conquista de Chile.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: No fue hasta 4 años después de la fallida expedición de Almagro, que Pedro de Valdivia se lanzó a la aventura. La empresa de Valdivia era mucho más modesta que la de Almagro, pero más comprometida, ya que se pretendía la conquista del país y la fundación de asentamientos estables. Por esto se llevarían consigo semillas europeas (principalmente trigo), animales domésticos (como cerdos y gallinas), y herramientas de toda clase.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: En abril de 1539, Pizarro le dio autorización para conquistar y poblar esas tierras en nombre del Rey, obteniendo el título de Teniente Gobernador de Chile (es decir, jefe del país que se proponía conquistar), y sometido a la autoridad de Francisco Pizarro. Pero eso no implicaba ayuda monetaria, y tenía que procurársela por su cuenta. Valdivia vendió todas sus riquezas y pidió ayuda financiera para embarcarse en la conquista de Chile.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: En diciembre de 1539 comenzaron los preparativos de la expedición. Pedro de Valdivia levantó bandera de enganche, pero al poco tiempo se da cuenta de que nadie quiere viajar a Chile, tras la fracasada expedición de Diego de Almagro. Entonces nombró su teniente y capitán a Alonso de Monroy, e hizo su maese de campo a Pedro Gómez de Don Benito. Y así comenzaron de allegar soldados.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: Siguiendo la Crónica de Vivar, despachó tres de sus amigos para que reunieran gente, pregonando en los pueblos. Uno lo envió a la provincia de las Charcas, a la villa de la Plata y a Porco. Otro a la ciudad de Arequipa. El tercero envió a la ciudad de los Reyes (Lima) y que pasase por Guamanga (Ayacucho). Los que se les unieran en Lima debían juntarse en el puerto del Callao.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: Desde el Cuzco despachó a su teniente Alonso de Monroy para que recogiera a la gente del Callao. Valdivia partió luego del Cuzco a la ciudad de los Reyes, y organizó un navío cargado de mercaderías para enviar a Chile, y le encargó a Monroy que después de haber despachado el navío, se fuese con la gente que tuviese a Tacna, porque allí le esperaría hasta que llegase. Entonces Monroy debía dirigirse a Arequipa a juntar más gente y esperarlo allí.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: De regreso al Cuzco sigue juntando gente, cuidando que había dos bandos (Pizarros y Almagros).


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: Se asoció con el comerciante Francisco Martínez Vegaso (un adinerado comerciante llegado de España, quien aportó financiamiento a cambio de la mitad de lo que rindiera la Conquista), y con el capitán Alonso de Monroy.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: Pero aparece Sancho de Hoz, antiguo secretario colaborador de Pizarro, quien venía de regreso de España con la autorización del Rey para explorar y conquistar los territorios al sur del estrecho de Magallanes (con el título de gobernador de las tierras que allí descubriese), territorios llamados entonces "Tierra Australia." Esto le da derecho a disputar con Valdivia la propiedad del territorio chileno. Pizarro evita el enfrentamiento nombrando a ambos como socios en la expedición, y haciéndolos firmar un contrato que establece que don Pedro partirá primero, y cuatro meses más tarde le seguirá Pero Sancho de Hoz con apoyo de provisiones y pertrechos.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: Así resuelto el dilema. a principios de enero de 1540, investido por Pizarro con el título de Teniente de Gobernador y Capitán General de la fuerza expedicionaria, Pedro de Valdivia emprende la marcha a Chile acompañado de escasos once jinetes. Junto a él cabalga una mujer española, Inés Suárez, además de un millar de indios yanaconas"," sus mujeres y chiquillos, para transportar la pesada carga de la expedición. Inés de Suarez había obtenido una autorización especial de las autoridades, y había sido la primera en engancharse en la expedición.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: A lo largo del camino se le unirían más expedicionarios.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: De regreso al Cuzco, Valdivia encuentra doce soldados, y con éstos salió del Cuzco a Arequipa el 20 de enero de 1540.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: A diferencia de Almagro, Valdivia eligió la ruta del desierto (el Camino del Inca en dirección sur): del Cuzco a Arequipa, de Arequipa a Tacna y de allí a Arica y a Tarapacá. La larga columna va descendiendo por la agreste zona peruana, siguiendo la ruta trazada por el camino de los "incas""." A medida que avanzan, distintas partidas de aventureros se les van uniendo.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: En Arequipa se reunió con Monroy, a quien despachó para el Callao a recoger más gente, y que fuera a las Charcas (Chuquisaca) con dinero para socorrer a los soldados que hallase en la villa de la Plata y en Porco, y que con todos fuera al valle de Tarapacá, donde posteriormente se reunirían.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: La columna cruza el valle de Arequipa, baja por Moquegua y Tacna, hasta llegar a Tarapacá. Los soldados han aumentado a veinte, al unirse los restos de una fracasada expedición contra los indios chunchos y chiriguanos.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: A medida que van avanzando se incorporan algunas partidas de conquistadores que expedicionaban en las cercanías del lago Titicaca, entre ellos Francisco de Aguirre, Francisco de Villagra, Rodrigo de Quiroga, Jerónimo de Alderete y el capellán y bachiller Rodrigo González de Marmolejo, quien será el cronista de la expedición. Fueron dieciséis los que llegaron con Rodrigo de Araya; y después unos ochenta más reunidos por el capitán Francisco de Villagra, procedente de la fracasada expedición de Diego de Rojas al interior de la actual Bolivia.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: Llegando a Tacna esperó el navío y al encargado que dejó en la ciudad de los Reyes. Pero a Tacna llegaron unos soldados quienes le informaron que su encargado para traer el navío y gente se había ido a la gobernación de Pascual de Andagoya (en Popayán, Colombia), y que por eso el capitán del barco había anulado el viaje.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: A pesar de la mala noticia, Valdivia salió de Tacna con la gente que tenía y se dirigió al valle de Tarapacá.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: La crónica de Vivar señala: "... En la comarca de este valle hay gran cantidad de sal por los campos encima de la tierra, fraguada y hecha del rocío de la noche, maravillosamente hecho, y como no llueve, acreciéntase y hay muy gran copia de ella. En esta provincia hay ríos que proceden de las sierras y cordillera nevada que atraviesa por toda esta tierra. E de la nieve que se derrite bajan estos tíos por estos valles, e los naturales tienen abiertas muchas acequias de donde riegan sus sementeras. Estos valles tienen el largo, el compás que hay de las nieves hasta la costa del mar, que son quince y diez y seis leguas. Tienen de ancho estos valles a legua y a legua y media y algunos más y menos. El compás que hay de valle a valle son seis, siete y ocho leguas, y en algunas partes hay más y menos. Todo el compás de tierra que está fuera de los valles es estéril y despoblado e de grandes arenales. En todo este compás de tierras que hay estos valles, no llueve las quince y diez y seis leguas que digo que hay de la cordillera nevada hasta la mar, y dentro en la mar no se sabe. El compás en que no llueve es desde Tumbes hasta el valle del Guasco, que serán setenta leguas. E me he querido ocupar en esto, aunque adelante contaré más largo de la cordillera y daré más relación de todo..."


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: En San Pedro de Atacama se agregaron veinticinco españoles al mando de Francisco de Aguirre.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: Tras cuatro meses de marcha y tal como se había acordado, se les unen Pero Sancho de Hoz, que se había quedado en el Perú tratando de conseguir los refuerzos pactados, pero no los consiguió, llenándose de deudas. Sancho de Hoz viene dispuesto a quitar a viva fuerza el mando a Valdivia. Le informan que este se encuentra en el pueblo de Atacama, y con unos conspiradores se acerca cuchillo en mano hasta la tienda de Valdivia; pero éste ha salido a recorrer la zona, siendo descubierta la traición por la propia Inés. A su regreso, Valdivia perdona a Sánchez de la Hoz imponiendole que disolviera mediante escritura la sociedad que traía con él, y renunciara a los derechos que habían acordado repartirse cuando se asociaron. Después de esto y de expulsar a sus cómplices, le permitió continuar en la expedición.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: Según Vivar, para entonces la expedición completaba “ciento cincuenta y tres hombres y dos clérigos, los ciento y cinco de a caballo y cuarenta y ocho de a pie”, y más el millar de indios de servicio, cuyo lento andar por la carga del bagaje determinaba el ritmo del avance.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: Al entrar al vasto y temible Despoblado de Atacama, Valdivia dividió la expedición en cuatro grupos, que marcharon separados por una jornada, dando así tiempo a que las escasas fuentes de agua, agotadas por un grupo, pudiesen recuperarse mientras llegaba el siguiente. El jefe salió en la última cuadrilla, pero se adelantaba con dos de a caballo, para animar a sus hombres, “mirando como todos pasaban sus trabajos, sufriendo él con el cuerpo los propios que no eran pequeños, y con el espíritu los de todos”. De tanto en tanto tropezaban con los restos muertos de hombres y animales, algunos de la expedición de Almagro. "Son tan ásperos y fríos los vientos de los más lugares de este despoblado, refiere Pedro Mariño de Lobera, que acontece arrimarse el caminante a una peña y quedarse helado y yerto en pie por muchos años, que parece estar vivo, y así se saca de aquí carne momia en abundancia". Junto con señalarles la ruta, aquellos cadáveres confirmaban la fama del país donde la iniciativa de Valdivia los iba metiendo.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: Tal vez afligido por el macabro paisaje, Juan Ruiz, uno que ya había estado en Chile con Almagro, se arrepintió de la aventura. Decía en secreto a sus compañeros “que aquí no había de comer ni para treinta hombres, y andaba amotinando gente para volverse al Perú”. Advertido de la sedición por su maestre de campo Pedro Gómez de Don Benito, Valdivia mostró la otra cara de su liderazgo. Ni siquiera permitió confesar al insurrecto y le hizo ahorcar por traición, continuando la marcha.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: El grupo de vanguardia de la expedición, que encabezaba Alonso de Monroy, llevaba herramientas para mejorar los pasos y evitar que los caballos despeñasen. También procuraba profundizar los pequeños pozos que conocían los guías indios, “porque tuviesen agua clara que no faltase para la gente que atrás venía". Sin embargo, cuando llevaban unos dos meses de camino por el desierto más seco del planeta, sólo encontraron manantiales agotados, y el ejército creyó perecer en la batalla contra la deshidratación bajo el aplastante sol atacameño. Los hombres iban perdiendo la esperanza. Cuenta Mariño que Inés de Suárez mandó cavar a un yanacona "en el asiento donde ella estaba", y cuando había profundizado no más de un metro, el agua brotó con la abundancia de un arroyo, "y todo el ejército se satisfizo, dando gracias a Dios por tal misericordia, y testificando ser el agua la mejor que han bebido la del jahuel de doña Inés, que así le quedó por nombre". Aunque es difícil dar crédito a este prodigio, al menos en los términos descritos por el cronista, desde entonces ese lugar se llama Aguada de Doña Inés (a unos 20 km al noreste de El Salvador).


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: El 26 de octubre de 1540, la expedición pudo acampar en la ribera de un río donde, dice el citado narrador, “no solamente los hombres manifestaban extraordinario consuelo con verse fuera de tantas calamidades, más aún también los caballos insinuaban el regocijo que sentían, con los relinchos, lozanía y bríos que mostraban, como si reconocieran el término de los trabajos". Estaban en el espléndido valle de Copiapó, o Copayapu en lengua indígena.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: Como aquí comenzaba su jurisdicción, Valdivia llamó a toda la tierra que hubiese de este valle al sur la Nueva Extremadura en recuerdo de su suelo natal. Hizo colocar una cruz de madera en un sitio prominente y a continuación, relata un historiador, "formóse la tropa ostentando sus uniformes militares y sus relucientes armas y los sacerdotes entonaron el Te Deum, tras lo cual tronó la artillería, redoblaron los tambores y atabales y prorrumpieron los espedicionarios en aclamaciones de alegría. En seguida el conquistador, con la espada desnuda en una mano y el pendón de Castilla en la otra, dio con aire marcial unos cuantos paseos por el sitio y declaró posesionado el valle, en nombre del rei de España, y por ser este el primer territorio habitado de la conquista a él encomendada, ordenó se le denominase Valle de la Posesión (nombre que se le asigna a Copiapó en los primeros documentos de la Conquista)". Se extendió un acta, y celebraron por primera vez en Chile una misa católica"." Estos acontecimientos dan inicio al periodo de la historia llamado Conquista de Chile.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: Aún en medio del júbilo general, un detalle de esta ceremonia no pasó inadvertido para algunos. Valdivia debía ocupar el territorio a nombre del gobernador Pizarro, del que era su teniente, mas lo hizo en nombre del Rey de España Carlos I, provocando suspicacias en los conquistadores que le eran menos afines. Algunos declararon en el proceso que varios años más tarde se le siguió ante el virrey Pedro de la Gasca, "que llegado al valle de Copiapó (Valdivia) tomó posesión de él por S.M., sin llevar provisiones sino de don Francisco Pizarro por su teniente, dándonos a entender que era ya gobernador".


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: En Copiapó llegarían a incorporarse una veintena más de españoles, y ya eran 131 los castellanos que anhelaban poblar el territorio chileno.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: De ahí hacia el sur el paisaje es más fresco y más verde, aunque los indígenas oponen mayor resistencia.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: Luego de atravesar por las actuales localidades de La Serena, Ovalle y Combarbalá, llega al valle del Aconcagua, que estaba bajo el dominio del belicoso cacique Michimalonco. Valdivia evita un enfrentamiento y continuó hacia el sur, cruzó el cordón de Chacabuco, y arribó al valle del Mapocho. Este valle presentaba condiciones favorables para establecer una ciudad, y el 12 de febrero de 1541 fundó Santiago del Nuevo Extremo. Pocos meses después Valdivia nombró a los integrantes del Cabildo, el que a su vez lo nombraría Gobernador de Chile.


title: Expedición de Pedro de Valdivia a Chile

text: 77 de ellos dejaron descendencia conocida, siendo éstos genearcas y fundadores de las sociedades chilenas y cuyanas.


title: La herencia de la tía Agata

text: La herencia de la tía Agata es un juego de mesa de la compañía estadounidense Hasbro, cuyo objetivo es reunir la mayor cantidad de bolsas de dinero antes de que el reloj marque la medianoche. Pueden participar desde 2 hasta 4 jugadores.  Los jugadores reciben cartas de herederos, que tienen que mantener ocultas ante los demás. Mediante turnos, éstos deben moverse por la mansión de la tía Ágata para salir con el dinero que se les asignó en el testamento. Sin embargo, los herederos pueden ser eliminados mediante las trampas que existen en la casa: escaleras, armadura, cabeza de jabalí, chimenea y caja fuerte.


title: La herencia de la tía Agata

text: Año de lanzamiento en España: 1994


title: La herencia de la tía Agata

text: El juego contiene: -1 tablero -5 trampas -16 bases para herederos -4 broches -48 tarjetas (incluyendo las tarjetas de herederos) -2 hojas de componentes  -2 dados -hoja de etiquetas e instructivos


title: La herencia de la tía Agata

text: El juego viene empaquetado en diferentes bolsas. A diferencia de los clásicos juegos de mesa en 2 dimensiones (tales como Monopoly o el ajedrez), el tablero de este juego está en 3D, para el uso de las trampas.


title: La herencia de la tía Agata

text: Estas cartas son sacadas del mazo una vez que un heredero haya caído en una trampa, siendo la persona en llevar al heredero a la trampa la que recibe la carta. Los herederos son los personajes del juego. Al principio del juego, son repartidas las 16 cartas de heredero a los jugadores. Los personajes son:


title: La herencia de la tía Agata

text: Es la cartulina donde se lleva la contabilidad del dinero y los personajes restantes. En él se encuentran ubicados los 12 herederos. Cada vez que alguno es eliminado, el dinero que poseía pasa al siguiente heredero en turno, siguiendo la flecha amarilla. Cuando el último heredero es eliminado, su dinero pasa a la Residencia de Mascotas, haciendo este dinero inválido para cualquier jugador.


title: La herencia de la tía Agata

text: Al principio del juego, los jugadores reciben "cartas de heredero", que son las que están representadas en el tablero. Ya que hay 16 personajes, muchas veces un jugador controla más de un peón, pero el jugador en posesión de la carta de ese peón no debe ser descubierto.


title: La herencia de la tía Agata

text: El objetivo del juego consiste en eliminar a personajes de otros jugadores para que la herencia se vaya moviendo en el sentido que el tablero de herencia indica. El personaje de más arriba recibe 3 tokens, el segundo recibe 2 tokens y los demás 1 token al inicio del juego. Conforme sean eliminados sus tokens serán recorridos al heredero de su lado.


title: La herencia de la tía Agata

text: Durante cada turno, un jugador lanza dos dados y mueve dos peones, un peón por dado, en caso de que los dados sean del mismo número, el jugador podrá optar por mover un solo peón el número total de los dados. Un jugador puede mover un peón que no es suyo para llevarlo más cerca o a un espacio de trampa. Si un peón es movido a un espacio de trampa por un número exacto en el dado, el jugador debe tomar una carta de trampa, pero no es obligatorio activar trampas. Luego de eso, el siguiente jugador lanza los dados. Si algún heredero cae en la casilla de trampa y el jugador posee esa carta, el peón es eliminado.


title: La herencia de la tía Agata

text: Para que un peón mantenga su herencia intacta, puede salir por la puerta principal. Una vez fuera, el peón ya no puede entrar y no recibe más herencia de otros peones.


title: La herencia de la tía Agata

text: Tipos de carta: Escape: un jugador puede usar esa carta para sacar a un personaje de una trampa tirando un dado. Trampas: un jugador puede activar cualquier trampa del tablero en su turno. Trampa específica: un jugador puede activar una de dos trampas (marcadas en la carta)  Roba una tarjeta de heredero: un jugador puede robar una carta de personaje del jugador que elija al azar.


title: La herencia de la tía Agata

text: El juego se acaba cuando:


title: La herencia de la tía Agata

text: Una vez finalizado el juego, se cuenta la herencia obtenida de cada peón (en caso de sacar la carta "El Reloj Marca la Medianoche"), siendo el que posea más dinero gana. En cambio, si solo un peón quedó en la mansión, ese peón es automáticamente el ganador.


title: La herencia de la tía Agata

text: La herencia de la tía Ágata tiene 5 diferentes trampas que son usadas para eliminar a los personajes. Las trampas son:Cuando un jugador mueve un peón a un espacio de trampa, deben sacar una carta del mazo (si es que no tienen aún la carta correspondiente en su posesión). Si sacan la carta correspondiente, pueden jugarla inmediatamente (activando la trampa), o mantenerla para luego usarla.


title: La herencia de la tía Agata

text: Una vez activada la trampa, el peón y su carta del heredero son sacados del juego y colocados en otra parte, siendo generalmente la caja del juego.


title: Homecoming (Stargate SG-1)

text: Homecoming (Regreso a Casa) es el segundo de la séptima temporada de la serie de televisión de ciencia ficción Stargate SG-1, y el episodio Nº 134 de toda la serie. Este episodio es la Parte 2 de 2, y es precedida por "Fallen".


title: Homecoming (Stargate SG-1)

text: Jonas es traído al Peltac de la Nave de Anubis, donde este le informa que tras sondear su mente, se ha enterado sobre el Naquadriah, y del único lugar donde se lo puede hallar, el hogar de Jonas. Con un, ""Bienvenido a casa, Jonas Quinn"", Anubis le revela que están sobre la capital de Kelowna. Pronto, los Kelownans contactan al SGC pidiendo ayuda, porque Anubis los ha invadido. En tanto, en una Ha'tak de Yu, Teal'c está detenido en una celda, donde es visitado Oshu, el Principal de Yu, quien admite que ha comenzado a dudar de que su amo sea un dios, debido a que últimamente se ha comportado de manera paranoica. Teal'c entonces busca convencer a Oshu de hacer algo para detener Anubis, ya que sino Yu será derrotado y millones de Jaffa morirán. O'Neill y Carter llegan a Kelowna, donde descubren que el Portal fue movido a una base secreta fuera de la ciudad, debido a que finalmente se produjo la guerra contras las otras naciones, aunque los Kelownans confiesan que lograron un cese al fuego utilizando la bomba de Naquadriah. La embajadora Dreylock y el Comandante Hale luego les informan que ante la muerte de cientos de personas, tuvieron que entregarle a Anubis toda Naquadriah que poseían, pero que aun sus Jaffa se encuentran merodeando el museo de ciencias.


title: Homecoming (Stargate SG-1)

text: Mientras tanto, Teal'c y Oshu planean que otro Goa'uld dirija la Alianza de los Señores del Sistema, en reemplazo de Yu, y el primero en ser llamado es Ba'al. Aunque al principio éste se muestra escéptico, al final acepta la tentadora propuesta. En la nave de Anubis, Daniel intenta encontrar a Jonas para liberarlo. Cuando finalmente halla la celda, unos Jaffa parecen detectar su presencia, obligándolo a arrinconarse. Sin embargo, en ese momento se produce una explosión en la nave, producto de una prueba fallida con el Naquadriah. Cuando los Jaffa se retiran, Daniel va a la celda de Jonas, donde éste aprovecha el debilitamiento del campo de fuerza de la celda para salir. Los efectos del isótopo que los hace indetectables pronto acabaran, así que parten rápido a buscar un transportador de anillos. Por otro lado, Carter y O'Neill con ayuda de Teal'c, llegado recientemente, deducen que Anubis está buscando un viejo cristal, que los Kelownans tienen almacenado, y que puede contener la antigua investigación Goa'uld sobre la inestabilidad del Naquadriah y los secretos para su control. Con este conocimiento, Anubis podría hacer funcionar su superarma de nuevo, por lo que O’Neill, Carter, Teal'c y la Embajadora Dreylock van al almacén donde se guarda el cristal. Allí logran encontrarlo, pero pronto varios Jaffa los rodean. Repentinamente, los anillos de transporte en ese cuarto se activan, llegando Daniel y Jonas, y armándose una confusión, la cual permite neutralizar a los Jaffa. Luego vuelven a la base Kelowna, donde el Comandante Hale, pide insistentemente al SG-1 que se lo entregue. En ese momento, varios Jaffa aparecen y los rodean. Hale toma el cristal, y se lo da a Herak, Principal de Anubis, pero luego inesperadamente éste le dispara a Hale y anuncia al resto, que serán ejecutados en público.


title: Homecoming (Stargate SG-1)

text: Sin embargo, entonces la Flota de Baal llega e inmediatamente comienza a disparar a la Nave de Anubis. Unos disparos alcanzan zonas como el bunker, lo que produce un desorden que el equipo aprovecha para liberarse y eliminar a los Jaffa, aunque Jonas resulta herido al intentar proteger a Daniel. En tanto, Baal tiene éxito en destruir la nave de Anubis, aunque éste logra huir en una pequeña vaina de escape que entra rápidamente al hiperespacio. En el planeta, Herak huye por el Portal, sin el cristal. Tiempo después en el SGC, Jonas Quinn deja el SG-1, habiéndose ganado el respeto de todos, incluyendo de O'Neill y vuelve a Kelowna como negociador entre las naciones de su mundo. Tras su partida, O’Neill da la bienvenida de vuelta al equipo a Daniel, quien, al final se queda observando pensativo el Portal, mientras el resto se retira.


title: Cryptocarya microneura

text: Cryptocarya microneura es un árbol del bosque templado húmedo que crece en las partes costeras del este de Australia.


title: Cryptocarya microneura

text: Es común en la mayor parte de las áreas del bosque lluvioso templado en áreas con suelos sedimentarios más pobres, pero también en los bosques del litoral. Crece desde el área central de la costa de Nueva Gales del Sur hasta el sureste de Queensland. "Cryptocarya microneura", conocido como Murrogun es un árbol de talla pequeña a grande de alrededor de 20 metros de alto y 30 cm de diámetro.


title: Cryptocarya microneura

text: La corteza es gris, corchosa en los árboles pequeños, o gris/café y escamosa en los árboles más grandes. La superficie exterior de la corteza viva es verde claro en los árboles pequeños y cremosa café en los árboles grandes. El tronco es con frecuencia estriado o de forma irregular.


title: Cryptocarya microneura

text: Las hojas son alternadas, simples, con el margen entero, elípticas estrechas, desenfundadas a una larga punta roma en el extremo. El haz es brilloso, el envés es verde claro. La vena central cremosa y las venas laterales están bien delineadas en ambas superficies, están levantadas en la superficie superior de la hoja. De cuatro a ocho venas principales laterales, curveándose sin ramas hacia afuera del margen de la hoja.


title: Cryptocarya microneura

text: Las flores aparecen de septiembre a noviembre, son cremosas, sin aroma en panículas al final de las ramillas o en las axila de la hoja. Las flores están finamente vellosas, aproximadamente de 4 mm de largo, consisten de un tubo y seis lóbulos del perianto.


title: Cryptocarya microneura

text: El fruto es una drupa suculenta. brillosa, negra, globosa a oval y puntiaguda. 12 mm de diámetro con nervios tenues verticales. Es comida por las aves del bosque incluyendo la paloma "Lopholaimus antarcticus". Como la mayoría de los frutos de las criptocarias australianas, se recomienda la remoción del arilo carnoso para ayudar a la germinación de la semilla.


title: Music from Malcolm in the Middle

text: Music from Malcolm in the Middle es la banda sonora de la serie de televisión "Malcolm in the middle", lanzada el 21 de noviembre de 2000.


title: Music from Malcolm in the Middle

text: El álbum ganó en 2002 un Premio Grammy por la mejor canción escrita para un programa de televisión.


title: Ray Luzier

text: Raymond Lee "Ray" Luzier (Pittsburgh, Pensilvania, ) es un baterista de "rock" estadounidense. Es más conocido por haber formado parte de la banda Army of Anyone, un conjunto de "rock" compuesto por Richard Patrick y los hermanos Dean DeLeo y Robert DeLeo de Stone Temple Pilots. Actualmente es el baterista de la banda Korn y KXM.


title: Ray Luzier

text: Ray Luzier fue criado en West Newton, Pensilvania, una pequeña ciudad a una hora de Pittsburgh. Comenzó a tocar la batería a la edad de cinco años, y aunque es básicamente autodidacta, fue a clases en un instituto de jazz. Después de su graduación en 1988, Luzier se mudó a Hollywood, California, para seguir su educación en el Instituto de Músicos, una escuela renombrada. Terminó la carrera en 1989 con un grado del Instituto de Percusión. Luzier más tarde fue un instructor en el mismo instituto entre 1992 y 2001, enseñando las bases de la percusión del rock, y también de forma privada.


title: Ray Luzier

text: Luzier es mejor conocido por su trabajo con David Lee Roth, siendo baterista de su banda entre 1997 y 2005. Luzier también ha tocado con Hideous Sun Demons, un trío de rock progresivo y fusión formado también por Toshi Hiketa en guitarra y James LoMenzo en bajo. En 2004, Luzier lanzó un DVD de instrucción sobre los aspectos básicos de la batería. Éste destaca por una amplia variedad de lecciones, incluyendo la técnica del doble bombo o doble pedal, ejercicios de movimiento y de calentamiento. Está disponible en Amazon.com y la Compañía de Industria editorial de Hal Leonard.


title: Ray Luzier

text: Más tarde, Ray Luzier echa una mano al cantante de Korn, Jonathan Davis, en su proyecto solista. Luzier también tocó con Stone Temple Pilots en un par de conciertos, debido al fallecimiento del padre de Eric Kretz.


title: Ray Luzier

text: Desde 2009 es el baterista oficial de la banda de nu metal Korn.Batería: Pearl Drums Reference Series Granite Sparkle[5]Platillos:


title: Ray Luzier

text: Percusión:


title: Ray Luzier

text: Parches:


title: Ray Luzier

text: Baquetas:


title: Eucalyptus botryoides

text: Eucalyptus botryoides, bangalay o caoba del sur (southern mahogany), es una especie de eucalipto perteneciente a la familia de las mirtáceas.


title: Eucalyptus botryoides

text: Es un árbol de talla pequeña a grande. La altura puede llegar a medir hasta 40 metros. La corteza rugosa cubre el tronco y las ramas más grandes, es ancha, fibrosa, café-grisácea a café-rojiza.


title: Eucalyptus botryoides

text: Las hojas adultas son pedunculadas, amplias lanceoladas, de 16 cm de largo por 40 cm de ancho, discolorosas y verde oscuras. La caliptra en el capullo es parcialmente esférica o cónica, el hipantio es de la misma anchura y más largo. El fruto es ovoide o de forma cilíndrica, entre 7 - 12 mm de largo, 4 -6 de diámetro, con la valva cerca del borde o encerrada. Flores blancas aparecen en Verano. La distribución es en la costa sureste de Australia desde las cercanías de Newcastle en la costa central de Nueva Gales del Sur al este de Victoria en él área de los Lakes Entrance. La especie fue introducida en Australia Occidental, donde se encuentra enlistada como especie invasora. El árbol fue por primera vez descrito por James Edward Smith en 1797, sin nominar el espécimen tipo y publicado en "Transactions of the Linnean Society of London" 3: 286. 1797.


title: Eucalyptus botryoides

text: Eucalyptus: nombre genérico que proviene del griego antiguo: "eû" = "bien, justamente" y "kalyptós" = "cubierto, que recubre". En "Eucalyptus" L'Hér., los pétalos, soldados entre sí y a veces también con los sépalos, forman parte del opérculo, perfectamente ajustado al hipanto, que se desprende a la hora de la floración.


title: Eucalyptus botryoides

text: botryoides: epíteto latíno que significa "comno un racimo".


title: Juan Ruiz (conquistador)

text: Juan Ruiz, (* España - † octubre de 1540, desierto de Atacama) conquistador español del siglo XVI. Participó en la conquista del Perú, luego en las expediciones de Diego de Almagro en 1536 y Pedro de Valdivia en 1540 a Chile.


title: Juan Ruiz (conquistador)

text: Durante la segunda expedición a Chile, siguiendo la antigua ruta de Almagro, medio enloquecido por el calor, la sed y los cadáveres momificados de la expedición anterior que encontraban en el camino, sintió miedo y pesar por haberse embarcado en aquella nueva aventura; y pensando que iba a morir de hambre o de sed, maliciosamente se dedicó a inquietar a sus compañeros para que se volvieran al Cuzco. El maestre de campo Pedro Gómez de Don Benito, descubrió la trama lo puso en conocimiento de Valdivia y este lo hizo ahorcar para desanimar a sus compañeros. Fue ahorcado a mediados de octubre de 1540.


title: Juan Manuel Ortiz de Rosas

text: Juan Manuel León Ortiz de Rozas (Buenos Aires, 1839 - íd., 1 de septiembre de 1913) fue un político argentino. Era nieto del famoso gobernador bonaerense Juan Manuel de Rosas (1829 - 1832, 1835 - 1852) y fue él también Gobernador de Buenos Aires por unos meses durante el año 1913.


title: Juan Manuel Ortiz de Rosas

text: Juan Manuel León Ortiz de Rozas era hijo de Mercedes Fuentes y de Juan B. de Rosas Ezcurra, cuyo padre era Juan Manuel de Rosas. En su juventud trabajó como diplomático representante argentino en Montevideo. En 1862 regresó a la Argentina y se afilió al Partido Autonomista, conducido por Adolfo Alsina. Combatió en la Guerra de la Triple Alianza (1865 - 1870), donde sufrió importantes heridas.


title: Juan Manuel Ortiz de Rosas

text: Una vez finalizada la guerra se mudó a Morón, donde ejerció cargos administrativos. En 1876 fue elegido diputado de la Provincia de Buenos Aires y, en 1878, senador provincial. Fue luego Director General de Escuelas de la provincia y, en 1888 convencional constituyente provincial. En 1891 fue designado ministro de Hacienda provincial y más tarde presidió el Banco de la Provincia de Buenos Aires.


title: Juan Manuel Ortiz de Rosas

text: En 1898 fue convencional constituyente para la reforma de la Constitución Nacional realizada dicho año. Durante el gobierno bonaerense de Marcelino Ugarte (1902 - 1906) fue nuevamente ministro de Hacienda provincial. Luego pasa por varios años de inactividad política hasta llegar al cargo de gobernador.


title: Juan Manuel Ortiz de Rosas

text: José Inocencio Arias había sido elegido gobernador de la provincia de Buenos Aires para el período 1910 - 1914, pero murió en 1912, sucediéndolo el entonces vicegobernador, Ezequiel de la Serna, que también murió en el cargo, el 15 de junio de 1913. El entonces presidente del Senado provincial, Eduardo Arana, que se hizo cargo de la gobernación por unos días, convocó elecciones para consagrar una fórmula que acabase el período que le correspondía originalmente al difunto Arias, es decir, para que gobernase hasta mayo de 1914.


title: Juan Manuel Ortiz de Rosas

text: A dichas elecciones solo se presentó el PAN, consagrándose así automáticamente la fórmula J. M. Ortiz de Rozas - Luis García, que tomó el poder en julio de 1913.


title: Juan Manuel Ortiz de Rosas

text: Ortiz de Rozas falleció imprevistamente el 1 de septiembre de 1913, sucediéndolo así Luis García en el cargo de gobernador.


title: Sari Sumdac

text: Sari Sumdac es un personaje de ficción de la serie animada Transformers Animated. Es la hija de Issac Sumdac, tiene 8 años de edad, y sus mejores amigos son Bumblebee y Bulkhead


title: Sari Sumdac

text: Sari es hija de Dr. Issac Sumdac y tiene 8 años.


title: Sari Sumdac

text: Sari es la poseedora de la llave cargada con el poder del Allspark que sirve para reparar Autobots, crear Transformers . Sus mejores amigos son los autobots Bumblebee y Bulkhead. cuando estaba capturada por una cucaracha gigante los autobots fueron a su rescate


title: Sari Sumdac

text: Tiene un gran gusto por la música a alto volumen, como se demostró en el episodio "Mucho Ruido, Pocas Nueces". Ella y Bumblebee tienden a meterse en problemas, como en el episodio "Nanosegundo" y "Llamado de la Naturaleza".


title: Sari Sumdac

text: Enseñándole a los autobots las costumbres terrestres y los autobots la ayudan a protegerse de ataques Decepticons.


title: Sari Sumdac

text: Al final de la segunda temporada nota un raspon en el codo que le atraviesa la piel, y descubre partes robóticas.


title: Sari Sumdac

text: En el episodio "Transwarped" se descubrió que ella es en realidad una protoforma cybertroniana, que Issac Sumdac había descubierto hace algún tiempo. Sari descubrió nuevos poderes y quiso probarlos contra un ataque Decepticon. Los autobots se dieron cuenta de que ella era peligrosa, entonces utilizó su llave para transformarse en una versión mejorada de sí misma. Imagen Teen-Bot


title: Sari Sumdac

text: Voz en inglés: Tara Strong


title: Sari Sumdac

text: Voz Latinoamérica (Chile): Vanesa Silva 1° y 2° temporada


title: Sari Sumdac

text: Voz Latinoamérica (Colombia): Shirley Marulanda 3° temporada


title: Música de Panamá

text: La música de Panamá es el resultado del mestizaje, sobre todo el que se ha dado durante los últimos 501 años entre las tradiciones ibéricas, en especial las de Andalucía, y Canarias, las indígenas americanas y las de África occidental. Mestizaje que se ha enriquecido por el intercambio cultural causado por diversas oleadas de migraciones originadas en Europa, en diversos puntos del Caribe (en su mayoría de Barbados, Trinidad, Jamaica y Santa Lucía), en Asia y varios puntos de Sur y Norte América. Estas migraciones se debieron a la colonización española de América, que se veía obligada a utilizar el Camino Real de Panamá como ruta comercial interoceánica, que incluía la trata de esclavos (institución abolida en Panamá en 1851); al tráfico, producto de la explotación de las minas de plata en el Virreinato del Perú durante los siglos XVI y XVII; a las legendarias riquezas de la Feria de Portobelo, entre los siglos XVII y XVIII; a la construcción del Ferrocarril Transísmico, iniciado en 1850, y el Canal Interoceánico, iniciado por Francia en 1879, concluido por Estados Unidos en 1914 y ampliado por Panamá desde 2007.


title: Música de Panamá

text: Con esta rica herencia cultural, Panamá ha contribuido de forma importante al desarrollo de la cumbia, la décima, la saloma panameña, el pasillo, el bunde panameño, el bullerengue, el punto, el tamborito, la mejorana, el bolero, el jazz, la salsa, el reggae y el calypso, a través de compositores como Nicolas Aceves Núñez (pasillo, cumbia, tamborito(el que más resalta) ,pasillo), Luis Russell (jazz), Ricardo Fábrega (bolero), José Luis Rodríguez Vélez (cumbia y bolero), Basilio (balada) Arturo "Chino" Hassan (bolero), Nando Boom (reggae), Lord Cobra (calypso), Rubén Blades (salsa), Danilo Pérez (jazz), Xantos Jorge (balada rock) Vicente Gómez Gudiño (pasillo), César Alcedo (pasillo) y Roque Cordero (clásica) Sech (Reguetón y Dancehall), entre muchos otros.es verdad que dios es amor


title: Música de Panamá

text: La expresión musical que se considera más representativa de la panameñidad es el tamborito. En él se interpreta con tambores y la voz viva de la cantante acompañada por un coro, es el canto empleado para alegrar las fiestas patronales de los diferentes pueblos del interior, y muy especialmente en los carnavales de la región en donde se da el tambor de calle o tuna que es la delegación que en recorrido por el pueblo acompañan a la reina escogidas para los cuatro días de jolgorio. La cantante más tradicional y de mayor trayectoria en Panamá es Lucila Aura Jaén Córdoba o Lucy Jaén.


title: Música de Panamá

text: El punto es un género musical autóctono de Panamá, que incluye en su estructura la forma melódica y la coreográfica. Posee una composición creada específicamente para el baile, ejecutado por una sola pareja que hace gala de donaire, precisión y gracia. Es de pura ascendencia hispánica y es considerado el baile y género musical más bello y elegante de todo el Istmo de Panamá.


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text: No es baile de toda una noche como puede serlo el tamborito y la cumbia panameña; el pindín y la mejorana. Se baila más bien como una demostración atractiva entre los minutos de descanso de un baile, para regalo de los ojos y goce del espíritu de la concurrencia a una fiesta. Si la pareja se luce, la concurrencia estalla en aplausos y hasta hay monedas que ruedan por el suelo, en su honor. Muchas veces los músicos, entusiasmados, han rendido su homenaje a los bailadores notables, 'doblando' los tambores como designan ellos al acto de inclinarlos frente a los pies de la dama.


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text: En Panamá, la cumbia es un género musical y baile reconocido como símbolo del folklore nacional, tiene una conformación coreográfica y musical en la que destacan elementos principalmente africanos, además de españoles e indígenas. En su instrumentación destacan básicamente los tambores (pujador, repicador o llamador, caja y tambora), maracas, churuca o guacharaca, rabel o violín criollo, flauta y desde finales del siglo XIX, el acordeón diatónico. Se desarrolla en gran parte del istmo con excepción de Bocas del Toro y las comarcas indígenas.


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text: Investigaciones en la materia hablan de su aparición en la época Colonial, han llegado hasta nuestros días relatos de que era costumbre que al atardecer las familias criollas se reunían para recitar versos y ejecutar piezas típicas de su estirpe y de Europa en general, otras noches hacían bailar a sus esclavos, traían los tambores, pujadores, repicadores iniciándose así un baile, entre sus favoritos estaba la cumbia, para ello las parejas avanzaban al centro del cuarto, los hombres frente a las mujeres y gradualmente se iba formaba un círculo de parejas. El paso del hombre era una especie de saltito hacia atrás, mientras la mujer se deslizaba hacia adelante llevando una vela encendida en la mano sosteniendo con un pañuelo de colores bien vivos. También se registra sobre aquella danza en la fiesta religiosa que se celebraba en el mes de mayo que tenía como nombre "El Velorio de la Cruz" y el pueblo se reunía a rezar rosarios, cantaban letanías, y luego se formaban un baile donde se ejecutaban las cumbias, actualmente se mantienen vigentes en las comunidades del interior y en la capital del país.


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text: Los congos es una cultura, género musical y baile Afrocolonial concentrados principalmente en la Costa Arriba y Costa abajo de la provincia de Colón que se caracterizan por una expresión violenta y erótica al bailar y además asocian casi siempre una especie de representación mímica y teatral que tiene como temática, episodios históricos del infame comercio negro, de la esclavitud y las consiguientes rebeliones negras durante los tiempos de la conquista y de la colonia en él, así mismo es considerado el género y baile de Tambor más antiguo del Istmo de Panamá.


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text: Aunque no se tiene la fecha exacta de cuándo se realizaron las primeras cantaderas en la región de Azuero, poetas y cantadores aseguran que la décima llegó con la colonización española. Al pasar los años los nuevos residentes aprendieron su canto y composición. En Panamá, la décima en su definición cantada tiene sus características: poeta-improvisador, intérprete y acompañantes. En el primer caso los poetas crean en el momento mismo de cantarla; en el segundo, los cantadores no escriben ni improvisan sino que memorizan lo escrito por otros y, en el tercero, se trata del músico o los músicos que acompañan a los improvisadores o intérpretes con guitarra nativa, guitarra española y violín.


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text: Al acto de ejecutar el canto de la décima, acompañado de guitarra, mejoranera y violín se le denomina "cantadera". es


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text: La mejorana goza de una variedad de ritmos denominados "Torrentes", entre los que tenemos los torrentes: Llanto, zapatero, cumbia zapateada, cumbia suelta, mejorana X 25, mejorana transportada, punto de gallina, pindingo, socavón, sueste, poncho, llanero, Valdivieso, Peralta y maruchas.


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text: La mejorana o mejoranera en cuanto a instrumento, es una especie de guitarra pero más pequeña, con 5 cuerdas. En un tiempo anterior la mejorana acompañaba al rabel, una especie de violín, y al propio violín.


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text: Lleva voces, guitarras mejoraneras y violines. Una décima fija nace de la inspiración de los compositores. Los cantandores la memorizan y trata de buscar el mejor estilo melódico que se forma al tocar una serie de acordes consecutivos con la guitarra. Este estilo melódico se conoce como torrente (que puede ser tradicional) y es el que acompaña el canto de los versos o décima escrita. Además de los torrentes libres, los torrentes reglamentarios son:


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text: Estos torrentes se cantan en ese orden, antes de visitar otros torrentes como mesano montijano, o son María. La cantadera (festival de mejorana) termina generalmente con una "controversia", o pugna entre dos o más cantores sobre el torrente de socavón llanero, o de gallino pica'o.


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text: Es un baile que se baila en pareja de carácter eminentemente erótico de conquista y amor.


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text: Tiene su origen en la tradición darienita de que al momento de saber la mujer que su marido ha regresado victorioso de la cacería de animales, ella como la dueña de la celebración, invita a los tamboreros, a sus comadres y vecinos y monta su fiesta de tambor por el éxito de su marido en la caza.


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text: En el bullerengue panameño el parejo va a prácticamente comerse a su pareja a besos y ella a cuidarla que el no la bese.


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text: Se conserva como el sello de la raza darienita. No difiere mucho del tambor propiamente dicho, sino que en él se conserva toda la sabia de la sensualidad. Por lo simple de sus figuras se emparienta con los congos. El baile solo tiene seguidilla y vueltas, pero carece de violencia se caracteriza más bien por la concentración o actitud introspectiva con la que la mujer realiza su desplazamiento. Resbala más que camina con pasitos menudos con toda la planta asentada y los pies muy juntos. Las piernas las lleva cerradas dando el aspecto de lujurioso fruto prohibido (a este movimiento se le conoce como “plantillas”). Mientras que el varón despliega toda su energía en gestos acrobáticos en rendiciones y provocaciones sensuales. La mujer alterna las plantillas con movimientos más amplios a veces y llega al paroxismo cuando ejecuta lo que se llama “bosar”, que es el tipo de mover las caderas y vientre, como en un trance solitario, el varón toma eso para acercarse y atacar la mujer por su parte esquiva y burla a su compañero con un rápido desquite y una vuelta.


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text: En Panamá, el bunde es un tradición de siglos y en la actualidad es conocida como "la Navidad auténticamente panameña". La tradición oral de Garachiné recopilada en la obra "La Mercedes de Garachiné" de Raúl Forde, apunta que el bunde en ese pueblo se originó cuando la señora Mocha Dolores, encontró la figura del Niño Dios en las aguas del río San Antonio, quien conjuntamente con su hijo Faustino Arrocha y otros miembros del pueblo le compusieron canciones para festejarlo. Actualmente, el bunde es practicado para celebrar el nacimiento de Jesús.


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text: Para aquella celebración se utiliza, un cajón de madera rudimentario ejecutado con baquetas o palos, un tambor y unas maracas acompañadas de unas cantantes.


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text: La música típica, pindín o simplemente típico es un género musical y baile autóctono de Panamá, que representa la transformación de la música Panameña anónima y folklórica a la conformación de conjuntos de música típica popular de autor con ánimo de lucro.


title: Música de Panamá

text: En su evolución a mediados del siglo XX toma ritmos e instrumentos de la música latina contemporánea pasando a ser un híbrido musical con marcada prevalencia de la música folclórica panameña e influencias rítmicas e instrumentales provenientes del danzón y el vallenato; este último, de mucha popularidad en el istmo, sobre todo el vallenato romántico.


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text: La música típica popular se diferencia de la folclórica en que esta tiene mayor libertad en la realización de fusiones y la instrumentación empleada por sus intérpretes. Emplea el acordeón, la churuca, tumbas (en lugar de tambores), timbales, bajo eléctrico, guitarra eléctrica, voz masculina, voz femenina y saloma.


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text: Sus principales exponentes son: Nicolas Aceves Nunez, compositor y maestro de acordeón, Yin Carrizo, Ramiro Delgado , Victorio Vergara ,Vladimir Atencio , Inocente Sanjur, Teresín Jaén, Alfredo Escudero, Osvaldo Ayala, Dorindo Cárdenas, Ceferino Nieto, Ulpiano Vergara, Herminio Rojas, Samy y Sandra Sandoval, Lucho De Sedas, Nina Campines, Esthercita Nieto y Rogelio Gelo Córdoba, este último fue el primer acordeonista panameño fallecido en 1959. Las provincias más difusoras del típico son Veraguas, Herrera , Los Santos y Provincia de Chiriquí.


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text: Es un género musical creado por el músico panameño Ricardo Fábrega durante la primera mitad del siglo XX, nacido del tamborito y la cumbia panameña mezclado con el son y danzón cubano, cuyo objetivo era identificar cada uno de los sectores geográficos del país, con propósito de integrarlos a su devoción por las instituciones raizales de nuestra identidad cultural.


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text: La tamborera se dio a conocer en toda Latinoamérica por su famosísima canción "Guararé" que forma hoy parte de los clásicos de la música latinoamericana, por la "Cocaleca" que fue adaptada al mambo por Benny Moré y por "El tambor de la alegría", quizás la tamborera más conocida a nivel latinoamericano y cuyo texto se relaciona directamente con Panamá y sus tradiciones. Además destacan otras canciones como: "Santiagueñita", "Chiricanita", "Agüita de canela", "Mi negro", "El filo", "Chichaco por los aires".


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text: La murga es un género musical ejecutado por un grupo de músicos callejeros propio de los carnavales de las provincias centrales de Panamá, creado por el músico Manuel Consuegra Gómez, a mediados del siglo XX, donde transporta el ritmo tradicional de los Carnaval de Las Tablas, El Tamborito a la orquesta.


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text: Alcanzó su reconocimiento internacional con el tema "La murga de Panamá", de la autoría de Héctor Lavoe y Willie Colón, que además de ellos otros artista de salsa como Rubén Blades y Oscar De Lleón.


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text: Es un movimiento musical propio del Siglo XX, en el que los músicos Panameños han hecho una mezcla de ritmos militares con la música popular latinoamericana contemporánea, dando como resultado dos manifestaciones musicales: Las Dianas y las Bandas Independientes eran muy populares.


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text: Los toques de dianas tradicionales son celebrados en el Palacio de las Garzas, Presidencia de la República. Se da entre las 4:00 a.m y 6:00 a.m del 3 de noviembre de cada año, en conmemoración a la separación de Panamá de Colombia. Los distintos estamentos de seguridad del Estado se congregan para hacerle honor a la patria con sus tonadas populares y folclóricas, a la vez se da una especie de competencia entre estas para ver quien tiene más popularidad entre los dignatarios y el pueblo que se congrega en los alrededores. La Presidencia de la República ofrece refrigerios, licor y comida (empanadas, emparedados y dulces) a los presentes.


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text: Datos históricos revelan que a las 6:00 de la tarde del 3 de noviembre de 1903 al declararse la Separación en el Cuartel de Chiriquí de las Ciudad de Panamá se entonaron con el Clarín toques de Dianas en señal de Celebración, luego los Bomberos salieron a las calles con sus clarines y tambores a recorrer las calles con los ciudadanos emocionados a celebrar la gesta patriótica al son de cornetas y tambores.


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text: Con la evolución del tiempo las dianas se han adecuado a los tiempos modernos con nuevos instrumentos, pero no se ha eliminado el clarín que es un instrumento meramente militar, Primer Instrumento que Celebró la Separación de Panamá de Colombia.


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text: Las dianas panameñas tienen sus raíces al mezclar la rigidez militar con las tonadas folclóricas y populares del pueblo dándole un sabor único entre lo militar y lo popular.


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text: Las bandas independientes son un fenómeno popular, cultural y musical de Panamá conformadas por egresados de las escuelas oficiales del país desde mediados del siglo XX, tienen como antecedente directo las Dianas Panameñas en el paradigma de mezclar lo marcial con lo popular.


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text: En estas bandas se mezclan la seriedad y rigidez de los toques marciales con ritmos de música popular, presentan una mezcla coreográfica provenientes de las bandas marciales con movimientos corporales propios del folclore Panameño, salsa, Reggae y Reggaeton por las mujeres y hombres que las conforman.


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text: Las bandas independientes panameñas como fenómeno cultural y popular ha llegado a influenciar el estilo de ejecución de las bandas musicales del vecino país Costa Rica, en la que producto del intercambio migratorio entre ambos países los músicos costarricenses fueron influenciados y adoptaron el formato completo de los patrones Panameños, para crear sus propias bandas independientes.


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text: Este fenómeno es comprobado con la creación de la Banda Independiente El Imperio de Costa Rica, que tiene como fecha de fundación el 2001.


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text: Panamá, por ser un país con una cultura caribeña muy arraigada, el género de la Salsa se ha convertido prácticamente en toda una institución. El principal músico de salsa de Panamá es Rubén Blades, quien ha alcanzado el estrellato internacional, formando parte durante algunos años de la afamada disquera Fania Records en la ciudad de Nueva York. Entre otros músicos se encuentra Víctor "Vitín" Paz, uno de los pilares de la trompeta de jazz latino y quien fue una piedra angular de la Fania All Stars desde hace muchos años. También se puede nombrar al afamado compositor Omar Alfano, Roberto Blades, Los hermanos Gaitanes, el cantante Willie Panamá y al panameño radicado en Francia, Luis Argumedes Rodríguez, mejor conocido como Camilo Azuquita, quien fue unos de los primeros músicos caribeños en llevar la música Salsa al viejo continente.


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text: Panamá también cuenta con una vibrante historia de la música Calipso, esta música llegó a territorio istmeño, específicamente en la Provincia de Colon y Bocas del Toro, debido a la inmigración de obreros traídos de Trinidad y Tobago para la construcción del Canal de Panamá. Este género musical ha sido cantado por músicos de renombre como Lord Panamá, Delicious, Smokey Dos Pistolas, Trixie Señora, Kitty Señor, entre otros.


title: Música de Panamá

text: Es un género musical , donde no existe una danza en especial. Su vestimenta es casual para los hombres y mujeres


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text: Movimiento de música tropical panameño que se desarrolló con mucha intensidad en las ciudades de Panamá y Colón entre 1960 y 1985, fusiona el calipso con el jazz, blues, soul, salsa, música típica, rock, y una gran variedad de ritmos de América y el Caribe. Sus principales exponentes son: Los Mozambiques, El Combo Impacto, Gabino Pampini, Los Persuaders, The Beachers, Lord Cobra, Arcadio Molinar, Los Soul Fantastics, Los Exciters, Los Naturales, Los Arco Iris, Los Astros del Ritmo, Jaime Morrel, y Los Excelente la música se puede manifestar de varias maneras y una de ellas es la música vocálica.


title: Música de Panamá

text: El reggae en español (también llamado localmente en Panamá como "plena") es un género musical practicado en Panamá que se deriva del dancehall jamaicano y algunas otras innovaciones como mezclas de soca o música haitiana, también tiene algunas influencias de sonidos africanos. Este género incursión en Panamá a finales de los 70, principio de los años 80. Al principio los cantantes panameños (también llamados rapeadores o regueseros),  Al transcurrir el tiempo los panameños fusionaron este ritmo, con ritmos caribeños como el soca, compa (música haitiana) y calipso, además del rap y ritmos locales obteniendo así ritmos propios como el reggae bultrón y el reggae soca. Entre los precursores del reggae en español se encuentran: Renato, Nando Boom, Chicho Man, Calito Soul, Apache Ness y El General, este último considerado el padre del Reggae en español. En la actualidad los principales exponentes del reggae panameño son: Danger Man, Kafu Banton, Aldo Ranks, El Roockie, Makano, Flex, Joey Montana, Demphra, Mr. Saik, Japanese, Comando Tiburón, Akim, Dubosky, Eddy Lover, El Boy C, El Gs Kartel, Mr Fox, El Boza, Sech, entre otros.


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text: El reguetón es un género musical muy popular en el Caribe y en América Latina. Su sonido se deriva del "reggae", influido por el hip hop. Se desarrolló en los años noventa en Puerto Rico, nace y surge a partir de la fusión del reggae en español de Panamá con el hip hop que se practicaba en Puerto Rico.


title: Música de Panamá

text: El reguetón se influenció mayormente de su predecesor el reggae en español. Pero el género ha evolucionado y cambiado según el paso del tiempo en la isla de Puerto Rico; se ha convertido en parte de la cultura urbana de esta isla.


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text: Las raíces del reguetón remontan a la aparición del reggae en español en Panamá hacia mediados de los años 1970, luego fue evolucionando en Puerto Rico a principio de los años 1990 donde recibió su nombre. El reguetón empieza como una adaptación del reggae en español hecho en Panamá a las realidades urbanas de Puerto Rico. A pesar de haber nacido en esta isla, el género es muy aceptado en Panamá y recuerda las raíces musicales panameñas de la que se inspiraron los puertorriqueños en la creación de este híbrido del reggae en español.


title: Música de Panamá

text: Panamá tiene una larga historia en el jazz, empezando por Luis Russell, pianista, compositor y director, que viajó a Nueva Orleans en 1919 e hizo importantes contribuciones. Por la década de 1940 la ciudad portuaria de Colón contaba con al menos diez orquestas de jazz locales. Las leyendas del Jazz en Panamá incluyen al pianista y compositor Víctor Boa, el bajista Clarence Martin, la cantante Barbara Wilson y el trompetista John "Rubberlegs" McKindo. En la actualidad, otro importante músico de jazz en Panamá es el trompetista Víctor "Vitín" Paz.


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text: Este legado del Jazz fue revitalizado recientemente cuando el afamado pianista panameño Danilo Pérez organizó el primer Festival de Jazz en enero del año 2004. En la actualidad aún sigue vigente todos los años y es uno de los más grandes e importantes festivales de jazz en América.


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text: Panamá desarrolla este género en los años 1970 con Grupo Ebony.


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text: En los 80 surgen grandes intérpretes como Basilio, Nilena Zisópulos, Roger Bares, Cutito Larringa, Anayansi de Panamá, Dumas, Carrizo y Morgan, José Daniel y Henry Gorgona.


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text: En los 90 surgen Irma T, Alexander Gligo, Iván Barrios, Xantos Jorge (quienes combinaron el rock con la balada romántica), etc...


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text: Ya a inicios de la década de los años 1970, empieza a surgir una pequeña corriente roquera con la influencia de los llamados "zonians" (ciudadanos estadounidenses que vivían en las bases de la zona del canal de Panamá), pero era poco común ver dichas presentaciones, solo en los bares "americanos" y en los eventos y ferias que se hacían dentro de las bases. Del lado panameño surgen bandas como The Monsters, Woodstock, Hot Apple Pie entre otras. Estos serían los pioneros del rock en Panamá. Solían tocar en locales de bolos, bares y restaurantes de la localidad y en el recordado antro The Golden Key. Estas bandas nacionales también eran invitadas a tocar en la Zona del Canal por las bandas de los Zonians. Las influencias de estas primeras bandas se basaba en el rock de finales de los 60s, inicio de los 70s, el rock ácido y psicodélico de bandas como Cream, Grand Funk Railroad, por mencionar algunas, y Santana por sus raíces latinas. En esta época se llevan a cabo diversas actividades, conciertos, entre los que destacan el concierto de Carlos Santana el 30 de septiembre de 1973.


title: Música de Panamá

text: A principios de los años 1980 comienzan a formarse bandas de rock como: Océano, Peso Neto, Pair-A-Dice, Tierra de Nadie, Alpha Crusis, ROGAM, Cabeza De Martillo (antes llamados Hammerhead), y Los 33, que serían las pioneras de este género en el país, o bandas como Teddy Bear and the surfing Punks society (Primera banda de Punk Rock Panameña) que luego se convertiría en Los Tímidos y que venían a apadrinar el punk nacional y se presentaban con un atuendos y maquillajes para apoyar su performance. Este movimiento se generó en el bar "Groucho Pub" que hizo el papel de base o cuartel del rock nacional a finales de los 80's. Tuvimos también la visita de bandas internacionales como: Quiet Riot, Joan Jett and The Blackhearts y Black and Blue entre otras, con gran asistencia del floreciente público roquero panameño.


title: Música de Panamá

text: Durante toda la década de 1990 se formaron agrupaciones como Los Rabanes/Os Almirantes, Son Miserables, Xantos Jorge, Instinto, que lograrían gran popularidad. El primer solista de rock fue Yigo Sugasti ex Peso Neto que lanzó en 1998 su primer trabajo "La ruta crítica del viaje". En paralelo se desarrolló una escena de bandas de géneros como el Metal, Punk y Hardcore. Entre las que destacaron Estado de Sitio, Rencilla, Caras de Hambre, Mala Hierba, No/Hay/Día, Factor VIII, Calibre 57, Reyerta, Morttus, Spiritus Noctis, 2 Huevos 1 Camino, Cage9, Big Fat Hen (después llamados Polyphase), entre otras. Muchas están vigentes en la actualidad.


title: Música de Panamá

text: Paralelo a la escena de rock en tu idioma de los 90s, germina una escena alternativa de rock con bandas que brindaban una propuesta de rock que apuntaba a la experimentación de sonidos, ritmos, fusiones y letras poéticas. Entre ellas podemos destacar: Tribu, Antiguos Reyes de Donde?, Maleza, Mandala, Ties, Kama Kaya, entre otros. A finales de los 90s se forma la agrupación Santos y Demonios quienes hacen un debut participando en el Festival Navirock 1999. En el año 2001 fueron banda revelación del año por Radio 10, emisora de rock más de panamá.


title: Música de Panamá

text: Cage9 es una de las bandas más importantes del país, primeramente formada por el actual guitarrista y vocalista Evan Rodaniche y demás músicos del país, que en el año 2002 decide radicarse en la ciudad de Los Ángeles, Estados Unidos.


title: Música de Panamá

text: En la primera década del siglo XXI, empiezan a formarse bandas de Rock Alternativo y Punk Rock, destacando TMV, MD, Polyphase, Lemmiwinks, Gargage, Radicales Libres, SK, Satelitte 3, Cienfue, Out-Reazon, entre otras.


title: Música de Panamá

text: Muchas de estas han llegado a ser populares en varios países de Latinoamérica como Costa Rica y Colombia, así como en México, Estados Unidos y hasta Japón.


title: Música de Panamá

text: Cabe destacar que en el año 2008, Los Rabanes con su sexto y exitoso disco "Kamikaze", se convierten en la primera banda de rock panameña y hasta ahora única en la región de Centroamérica en ganarse un Grammy Latino, específicamente en la categoría de mejor álbum de rock vocal dúo o grupo.


title: Música de Panamá

text: En los años posteriores a 2010 empezaron a salir nuevas producciones de bandas de Rock Panameñas bajo un nuevo movimiento de producciones digitales y caseras. Se destacan producciones de las bandas Italics, Luci and the soul brokers, Pepe Calavera, Billy Mata (Ex Santos y Demonios/Tribu y vocalista de Estado de Sitio), Carlos Méndez, Ex-Novios, Llevarte a Marte, Komodo, Cienfue, MD, Stone Sonora, CRISAN y Calibre 57.


title: Música de Panamá

text: Los eventos usuales donde se presentan las bandas de rock son el Festival Contracultura, Manso Fest, Rock Al Libertador, Barro Fest., Los Festivales Arte en la Plaza de A 6 Cuerdas, Festival Mupa (estatal), la Fiesta de la música, Pixbae Rock Fest, Balboa Rock Fest, Hellfest, Metal Massacre, Cultura Sobre Ruedas, Navirock, Gas Pimienta (Chitré, provincia de Herrera) entre otros.


title: Música de Panamá

text: El vallenato es un género musical de la Costa Caribe de Colombia que ganó su espacio en el gusto de los panameños. Gran parte de este éxito se debe a la serie de televisión colombiana Escalona, transmitida en los años 90´s en Panamá con alto rating de audiencia, mostrando el folclor vallenato en todo su esplendor con verdaderos ejecutantes del acordeón y no actores como Colacho Mendoza, Cocha Molina, Egidio Cuadrado y Omar Geles, todos reyes vallenatos en su momento del Festival de la Leyenda Vallenata de Valledupar, incluso el propio actor principal de la serie, Carlos Vives, decidió grabar vallenatos en fusión desde entonces. Esto hace que grupos como Los Embajadores, Los Chiches, Las Diosas (con Patricia Teherán), Los Diablitos y el Binomio de Oro de América sean apreciados en la radio panameña y formen parte de la parrilla de programación en las emisoras del país. Coincide el boom de la época con el surgimiento del grupo Los Inquietos y su canción éxito ""Volver"", el cual marcó un antes y un después para el vallenato romántico en el gusto de los panameños, abriendo las puertas a más grupos vallenatos que sonaron, y suenan aún, en el Istmo.


title: Golden Earring

text: Golden Earring es una banda de hard rock neerlandesa, fundada en 1961 en La Haya como el nombre "The Golden Earrings" (hasta 1969).


title: Golden Earring

text: Alcanzaron la fama en todo el mundo con tres canciones de éxito internacional: "Radar Love" en 1973, "Twilight Zone" (alias "When the Bullet Hits the Bone") en 1982, y en menor medida, con "When the Lady Smiles" en 1984. Durante su carrera tuvieron casi 30 canciones en los primeros diez puestos de las listas neerlandesas. A lo largo de los años, produjeron 25 álbumes de estudio.


title: Golden Earring

text: Tuvieron gran éxito internacional con Eight Miles High, Going To The Run, Joe, Radar Love, Angelina, Fluid Conduction, From Heaven From Hell, Another 45 Miles, Paradise in Distress, Twilight Zone, Long Blond Animal, Temporary Madness, Buddy Joe, Distant Love, Back Home, Kill Me (Ce Soir), Quiet Eyes y When The lady Smiles.


title: Golden Earring

text: En su país de origen consiguieron más de 30 álbumes de oro y de platino. Han vendido millones de álbumes a nivel mundial, y son una de las bandas de rock más antiguas en el mundo que aún están activas. "Golden Earring" tiene más de 35 álbumes en el mercado, y ha construido una impresionante reputación en vivo, a veces realizando más de 200 conciertos por año; han hecho giras casi todos los años desde su fundación. El 2009 marca el regreso de la banda al Reino Unido y el lanzamiento de un nuevo álbum de estudio.


title: Golden Earring

text: Miembros actuales son: Barry Hay (voz, guitarra, flauta y saxo, miembro desde 1968), George Kooymans (cantante y guitarra, fundador de la banda), Rinus Gerritsen (bajo y teclado, miembro fundador), y Cesar Zuiderwijk (batería y percusión, miembro desde 1970).


title: Bolla de chicharrones

text: La bolla de chicharrones, bolla de matanza o torta de chicharrones es un dulce típico de las provincias de Ávila, Provincia de Soria(& Segovia y Valladolid, así como de la región de Extremadura. A pesar de ser dulce se elabora con chicharrones, un producto salado de la matanza del cerdo. Sus ingredientes principales son la harina, el azúcar, los chicharrones y el anís.


title: Bolla de chicharrones

text: Si bien hoy en día pueden encontrarse durante todo el año, son típicas de la época invernal, coincidiendo con época tradicional de la matanza del cerdo, pues los chicharrones ni son un producto muy abundante de la matanza ni solían conservarse durante mucho tiempo.


title: Bolla de chicharrones

text: Por sus ingredientes este dulce es rico en hidratos de carbono pero también en azúcares y grasas, por lo que es un alimento altamente calórico pero con muy diferentes fuentes de calorías, de rápida, de media y de lenta liberación, por lo que constituye un buen alimento en las épocas invernales como almuerzo o merienda.


title: Bolla de chicharrones

text: En la provincia de Segovia, es conocida en las cercanías de la villa de Cuéllar como "torta de chicharrones", donde tiene forma de torta alargada, de igual forma que la producida en la provincia de Valladolid, donde suele ser denominada "torta de cascarones".


title: Eufrasio Videla

text: Eufrasio Videla, (San Luis, Argentina, c. 1805 - ibíd., 28 de diciembre de 1841) fue un militar y hacendado argentino, que dirigió una revolución del partido unitario en la provincia de San Luis en 1840, que efímeramente controló el gobierno.


title: Eufrasio Videla

text: Fue becado por el gobierno porteño en 1823, para estudiar en el Colegio de Buenos Aires, junto con Justo Daract.


title: Eufrasio Videla

text: Apoyó las revoluciones unitarias de 1829 y 1830 en San Luis, y los gobiernos de sus hermanos Ignacio y Luis Videla, apoyados por el coronel Blas Videla, también hermano suyo. En 1830 se destacó al rechazar una invasión de indígenas ranqueles, y poco después combatió en la batalla de Oncativo contra Facundo Quiroga. A pesar de la trayectoria de sus hermanos, el gobernador federal Calderón lo mantuvo al mando de un fortín de la frontera sur.


title: Eufrasio Videla

text: En 1839 fue elegido diputado provincial. Poco después tomó el mando de la oposición unitaria e intentó una revolución. Tras el fracaso de ésta, huyó a La Rioja, y a órdenes de Tomás Brizuela peleó contra las avanzada de Nazario Benavídez en el combate de Barrial.


title: Eufrasio Videla

text: Invadió San Luis en combinación con el avance del general Lamadrid; al saber que una revolución había llevado al poder a los unitarios en Córdoba, invitó al cacique mestizo Manuel Baigorria para que invadiera la provincia con los indios ranqueles. De esa forma quedó neutralizada la defensa de la provincia, y Videla pudo ocupar la capital provincial. Asumió el gobierno un triunvirato y nombró comandante de su ejército a un desconocido oficial llamado Pedro Núñez, mientras el poder real y el mando militar lo tenía Videla. Pero el control de la situación por parte de los jefes unitarios era muy precario, limitado por el dominio de casi toda la provincia por las tribus que acaudillaba Baigorria.


title: Eufrasio Videla

text: Durante dos meses, los unitarios dominaron la ciudad casi vacía, mientras esperaban el apoyo que habían pedido al general Juan Lavalle, que había abandonado Córdoba después de la batalla de Quebracho Herrado. Pero la división enviada en su apoyo, bajo el mando de José María Vilela, fue destrozada por el general Ángel Pacheco en la batalla de Sancala. La esperanza se esfumó, y los jefes federales Pablo Lucero y Pablo Alemán atacaron San Luis. No hubo resistencia: Baigorria y Juan Saá huyeron a las tolderías de los indígenas, y Videla y Núñez se trasladaron a San Juan.


title: Eufrasio Videla

text: En San Juan, Videla se puso a órdenes del Chacho Peñaloza, comandante de los Llanos riojanos, y apoyaron el avance de Lamadrid hacia Cuyo. Intentaron un avance hacia San Luis, pero fueron derrotados en la batalla de Las Quijadas por el general José Félix Aldao. Tomado prisionero, fue enviado a San Luis, donde pasó un año preso en el cuartel, mientras duraba el juicio que se le siguió. Finalmente fue condenado a muerte por haber invadido la provincia con un malón indígena.


title: Eufrasio Videla

text: Murió fusilado en la plaza de San Luis, el 28 de diciembre de 1841.