title: Budismo en Israel

text: Los budistas israelíes frecuentemente realizan trabajos promoviendo la paz en la región, y puede verse tanto a budistas de origen hebreo como de origen árabe orando juntos.


title: Templo de Portland (Oregón)

text: El templo de Portland, Oregón es uno de los templos construidos y operados por La Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días, localizado en un terreno de 2,8 hectáreas cerca de la intersección de la autopista 217 y la Interestatal 5 en la comunidad de Lake Oswego, en el estado de Oregón. La arquitectura del templo se caracteriza por seis pináculos de color blanco y un exterior de mármol blanco rematado con un tejado de pizarra verde. Ocupa unos 7480 m² de construcción, con cuatro salones ceremoniales y catorce altares matrimoniales.


title: Templo de Portland (Oregón)

text: El templo de Portland es el número 42 construido por la iglesia SUD y sirve a miembros de los barrios del área metropolitana de Portland: Portland, Beaverton, Cedar Mill, Gresham, Hillsboro, Lake Oswego, Milwaukie, Oregon City, y Tualatin del Condado de Clackamas. También sirve a miembros que se congregan en otras partes de Oregón: Bend, Corvallis y otras comunidades del Condado de Benton, Eugene y otras comunidades del Condado de Lane incluyendo la costa, Keizer, Lebanon, McMinnville, Monmouth, Mount Hood, Rainer, Redmond, Salem, Springfield, y The Dalles. Y también sirve a dos ciudades de Washington: Longview y Vancouver.


title: Difusión de Mie

text: La teoría de Mie, también llamada teoría de Lorenz-Mie o teoría de Lorenz-Mie-Debye, es una solución completamente analítica a las ecuaciones de Maxwell para la dispersión de la radiación electromagnética por partículas esféricas.


title: Difusión de Mie

text: La solución es nombrada en honor a su creador el físico alemán Gustav Mie. Sin embargo, el físico danés Ludvig Lorenz y otros desarrollaron independientemente la teoría de la onda electromagnética plana dispersa por una esfera dieléctrica.


title: Difusión de Mie

text: La denominación «teoría de Mie» es engañosa, ya que no se refiere a ninguna ley independiente de física teórica. Se suele usar en ese caso «la solución de Mie».


title: Difusión de Mie

text: En la atmósfera terrestre, los agentes causantes de este fenómeno son los aerosoles y las nubes suspendidas gracias al movimiento vertical de la masa de aire de la Tierra. Estos agentes suelen ser de mayor tamaño que la longitud de onda que incide sobre ellos.


title: Difusión de Mie

text: La dispersión de Mie produce una mayor difusión de la partículas hacia delante o hacia el frente de ella. Conforme aumenta el tamaño de la partícula, la dispersión hacia enfrente también aumenta (el tamaño de la partícula directamente proporcional con la dispersión). Estas características generan amaneceres más rojos de lo que serían solo por el efecto de la Dispersión de Rayleigh. La dispersión de Mie no posee cualidad cuantitativa, por lo que NO se debe confundir con la dispersión no selectiva o cuantitativa.


title: Base Aérea de Bagram

text: La Base Aérea de Bagram, llamada Aeródromo de Bagram por el Ejército de los Estados Unidos, es un aeropuerto militarizado ubicado en las cercanías de la antigua ciudad de Bagram, al sureste de Charikar, provincia de Parwān, Afganistán. Actualmente, la base es ocupada por fuerzas talibanes del Emirato Islámico de Afganistán, después de que dichas fuerzas la capturaran de la fuerza aérea afgana el 15 de agosto del 2021.


title: Base Aérea de Bagram

text: La Base Aérea de Bagram cuenta con tres grandes hangares, una torre de control y numerosos edificios auxiliares. Tiene una rampa de 130.000 m² (32 acres) para aeronaves y otras cinco áreas de estacionamiento menor. Varios de los edificios fueron construidos en la era soviética y dañados posteriormente tras varios años de combates contra facciones talibán. Cuenta además con un centro de detención que ha sido objeto de duras críticas por un posible trato abusivo a los prisioneros.


title: Base Aérea de Bagram

text: El código ICAO es OAIX y las coordenadas exactas de situación, son 34.944N, 69.259E; a unos 1.500 metros sobre el nivel del mar. La base contaba con una sola pista de 3.003 metros (9852 pies) construida en 1976. En 2006, Estados Unidos amplió la pista de despegue a 3,5 kilómetros con un coste de 68 m$. Con 600 metros más de longitud y 28 centímetros de espesor, actualmente el aeropuerto es capaz de recibir aviones de mayor tamaño si es necesario, tales como C-5 Galaxy, C-17 Globemaster III o Boeing 747.


title: Base Aérea de Bagram

text: El 15 de agosto de 2021, la base cayó ante los talibanes tras la rendición de las fuerzas gubernamentales. Los talibanes aún no tienen una fuerza aérea que pueda desplegarse desde el aeródromo de Bagram, aunque han tomado armamento de la fuerza aérea afgana.


title: Base Aérea de Bagram

text: Aunque es generalmente conocida como Base Aérea (en inglés: "Air Base"), el comandante del complejo es un general dos estrellas del ejército, por lo que se debería ser designada, atendiendo a los criterios estadounidenses para clasificación de instalaciones, como Campo de Aviación del Ejército (en inglés: "Army Air Field"). LUEGO DE 20 AÑOS DE GUERRA, EE.UU. ENTREGA INSTALACIÓN MILITAR EN AFGANISTÁN


title: Base Aérea de Bagram

text: - El paso de Estados Unidos fue celebrado por los talibanes, que calificaron la salida de "un buen paso" para la paz en el país.


title: Base Aérea de Bagram

text: BAGRAM, Afganistán — Estados Unidos dejó este viernes, 2 de julio de 2021, la base aérea de Bagram, su principal instalación militar en Afganistán, en manos de las fuerzas afganas, un paso crucial en la fase final de la retirada de las fuerzas internacionales, mientras crece la violencia en el país.


title: Base Aérea de Bagram

text: La fortificada base Bagram, símbolo del poder militar de Estados Unidos en Afganistán desde el principio de la invasión militar en 2001, ha sido clave en la estrategia de Washington durante dos décadas de conflicto como centro de los ataques aéreos contra los talibanes.


title: Base Aérea de Bagram

text: Un portavoz del Ministerio de Defensa afgano indicó que “las tropas de la coalición y estadounidenses partieron anoche de la Base Aérea de Bagram” dejando la base en manos de las Fuerzas de Seguridad y Defensa Nacional afganas (ANDSF).


title: Base Aérea de Bagram

text: La toma del mando de la base aérea, ubicada a unos 70 kilómetros al norte de Kabul, forma parte del proceso de transferencia acordado con Estados Unidos para la retirada total de las tropas internacionales del país asiático.


title: Base Aérea de Bagram

text: Según lo planeado, las fuerzas estadounidenses y de la OTAN entregarían a Afganistán todo el equipo e instalaciones militares “transferibles” antes de la evacuación de sus soldados del país, iniciada el pasado 1 de mayo.


title: Copa del Rey de Fútbol 1922

text: La Copa del Rey de Fútbol de 1922 fue la vigésima edición de la competición. La conquistó el Fútbol Club Barcelona, que añadía por quinta vez su nombre al del torneo. Fue disputado a lo largo de los meses marzo, abril y mayo del año 1922 por los equipos campeones de los distintos torneos regionales celebrados en el territorio estatal en la temporada 1921-1922.


title: Copa del Rey de Fútbol 1922

text: Participaron en esta edición de la Copa los ganadores de los 8 torneos regionales que se disputaron en España durante la primera mitad de la temporada 1921-22. Consistente en dos rondas a doble partido con los enfrentamientos decididos según la región de procedencia del club. En caso de quedar empatados a victorias, se jugaba un partido de desempate en campo neutral. Los dos últimos contendientes se enfrentaron en la final a partido único en campo neutral.


title: Copa del Rey de Fútbol 1922

text: Los partidos correspondientes a la eliminatoria de cuartos de final se jugaron todos en el mismo día, jugándose la ida el 12 de marzo y la vuelta el 19 de marzo. Todas las eliminatorias fueron dominadas con bastante facilidad por los equipos ganadores de la misma salvo la que enfrentó al Real Madrid y el Arenas de Guecho que exigió hasta tres desempates y una prórroga (en el primero de ellos que terminó con 0-0 en el tiempo reglamentario y 1-1 después de la misma) para que finalmente el Real Madrid pasara de ronda. Los desempates se disputaron en un campo neutral de Madrid los días 22, 23 y 29 de marzo.


title: Copa del Rey de Fútbol 1922

text: Las semifinales se disputaron en sus partidos de ida el día 2 de abril y en los de vuelta una semana más tarde, el 9 de abril. Curiosamente en la eliminatoria que enfrentaba al Real Madrid y al Real Unión también se hizo necesario un desempate al haber ganado los dos equipos sus partidos como locales. Pero esta vez la moneda cayó en cruz para los intereses madridistas que veían el 11 de abril en San Sebastián como perdían todas sus opciones de volver a una final de Copa después de varios años sin jugarla. En la otra eliminatoria el empate a uno en Barcelona parecía poner las cosas francas para los «sportinguistas» pero un contundente 7 a 2 en Gijón daba el pase al Barça.


title: Copa del Rey de Fútbol 1922

text: Con un llenazo impresionante en el Estadio de Coya de Vigo, la final comenzó a las cuatro y media de la tarde con un gran ambiente en las gradas y en el campo. La primera parte mostró un dominio territorial y del balón por parte del Real Unión que no se traducia en claras oportunidades de gol. Con el equipo azulgrana mucho más acertado de cara a portería llegó el primer gol de la tarde en el minuto 22 a la salida de un corner. Esto serviría de acicate para el equipo irundarra que se lanzaría fogosamente sobre el arco defendido por Ricardo Zamora. Y así en un corner conseguido a base de garra por los blanquinegros se produjo el empate en un magnífico remate de Patricio Arabolaza. Después de unos minutos de arreón en los que parece que los «unionistas» parece que van a conseguir darle la vuelta al resultado. Pero el juego pasa a ser controlado por el Fútbol Club Barcelona, que en un remate de cabeza de Samitier pondría el 2-1. La Real Unión sintió el golpe y se desquició volcándose al ataque. Al borde del descanso el Barça mete el 3-1 que parece dejar el partido encarrilado al descanso. Cuando el juego se reanuda la Real Unión sigue empeñada en acortar distancias y en unos primeros minutos de acoso al marco rival casi lo consigue. Pero pasado el empuje inicial es el Barcelona el que quién controlaba el encuentro. A los veinte minutos se produjo una tangana y parte de los jugadores de la Real Unión abandonaron el campo en protesta porque el árbitro no había sancionado con tarjeta roja a un jugador del Barcelona por lo que ellos comprendían una entrada salvaje. Se llevaba un cuarto de hora con el partido suspendido cuando los jugadores irundarras deciden volver al campo. Pero ya poco se podía hacer puesto que el Barcelona aprovechó el desconcierto para en cinco minutos poner el resultado definitivo. Al final 5-1 para los catalanes que se llevaron la copa a Barcelona.


title: Zaid Abdul-Aziz

text: Zaid Abdul-Aziz (nacido como Donald A. Smith, Brooklyn, Nueva York, 7 de abril de 1946) es un exbaloncestista estadounidense que disputó 10 temporadas en la NBA en 6 equipos diferentes. Con 2,05 metros de estatura, jugaba en la posición de ala-pívot.


title: Zaid Abdul-Aziz

text: Jugó durante tres temporadas con los "Cyclones" de la Universidad de Iowa State, siendo en todas ellas incluido en el mejor quinteto de la Big Eight Conference, máximo reboteador, y en dos de las mismas máximo anotador. En total promedió 22,3 puntos y 13,7 rebotes por partido. En 1998 fue incluido en el Salón de la Fama de su universidad.


title: Zaid Abdul-Aziz

text: Fue elegido en la quinta posición del Draft de la NBA de 1968 por Cincinnati Royals, donde tras jugar únicamente en 20 partidos 5 escasos minutos en cada uno, fue traspasado a Milwaukee Bucks a cambio de Fred Hetzel. Allí se hizo un hueco en el equipo, como demuestra el hecho de promediar en los últimos 29 partidos de la temporada 11 puntos y 13 rebotes. Jugó un año más en los Bucks, siendo traspasado en la temporada 1970-71 a los Seattle Supersonics a cambio de Bob Boozer y Lucius Allen.


title: Zaid Abdul-Aziz

text: Jugó dos temporadas con los Sonics, destacando sobre todo en la última de éstas, cuando fue el segundo máximo reboteador del equipo tras Spencer Haywood, con 11,3 rechaces por noche, a los que añadió 13,8 puntos. Antes del comienzo de la temporada 1972-73 fue traspasado a Houston Rockets, donde jugaría 3 de sus mejores años como profesional. En 1974 apareció en la lista de los mejores reboteadores y taponadores de la liga.


title: Zaid Abdul-Aziz

text: En 1975 ficha como agente libre de nuevo por los Sonics, pero ya para jugar menos de 10 minutos por noche como reserva. Al año siguiente firma con los Buffalo Braves, pero es cortado tras 22 partidos, en los que promedia 3,8 puntos y 4,1 rebotes. Tras verse sin equipo, mediada la temporada 1977-78 firma un contrato de 10 días por Boston Celtics, con los que sólo puede jugar dos encuentros, no renovándole el contrato. En el mes de marzo firma de nuevo con Houston Rockets para el resto de la temporada, la que sería su última como profesional. En el total de su carrera promedió 9,0 puntos y 8,0 rebotes por partido.


title: Azucarero

text: Azucarero o azucarera es un recipiente para contener el azúcar, fabricado en muy diversos materiales, desde el tradicional de cerámica hasta los más funcionales de vidrio, plástico, etcétera. Puede disponer de una escotadura semicircular en el borde de su boca para la cucharilla de servir.


title: Azucarero

text: El azucarero tradicional de cerámica es una vasija de diversa tipología, "predominando el diámetro sobre la altura", con o sin asas, con una abertura en la parte superior que permite introducir la cuchara. Cuando está diseñado como parte de un servicio de mesa, presenta las mismas formas, colores y decoraciones que las demás piezas (tazas, tetera, etc.) Si el azúcar se dispone en forma de terrones, la cucharilla puede sustituirse por unas pinzas.


title: Azucarero

text: Los azucareros modernos están generalmente diseñados para servir el azúcar directamente a la taza, prescindiendo así de la cuchara. Son habituales en hostelería y en cierta medida han sido sustituidos por el sobre de azúcar.


title: Don Smith

text: Don Smith puede hacer referencia a:


title: Panicum urvilleanum

text: Panicum urvilleanum, es una especie de planta herbácea perteneciente a la familia de las poáceas. Es una gramínea perenne rizomatosa, de porte medio, desarrolla principalmente en macollos aisladas, que pueden alcanzar hasta 12 dm de altura. La inflorescencia es una espiga abierta con ramificaciones laterales.  Originaria del sudoeste de EE. UU.: California, Arizona; y del sur de Sudamérica: Perú, Argentina, Chile, Uruguay.


title: Panicum urvilleanum

text: "Panicum urvilleanum" fue descrita por Carl Sigismund Kunth y publicado en "Révision des Graminées" 2: 403, t. 115. 1831. Panicum: nombre genérico que es un antiguo nombre de latín para el mijo común ("Setaria italica").


title: Panicum urvilleanum

text: urvilleanum; epíteto


title: Giovanni Di Cristo

text: Giovanni Di Cristo (1 de agosto de 1986, Torre del Greco), es un judoka italiano ganador de cuatro medallas de oro, tres de bronce y dos de plata. En la categoría masculina de 73 kilogramos.


title: Dominic Polcino

text: Dominic Polcino es un director de animación que ha trabajado en la dirección de "Los Simpson", "Mission Hill", estuvo en la primera temporada de "Padre de familia" dejándola de lado para pasarse a dirigir "El rey de la colina" y volver a "Padre de familia". Su hermano Michael Polcino es actualmente director de "Los Simpson".


title: Juan Acosta (militar)

text: Juan Acosta fue un militar argentino, uno de los llamados Treinta y Tres Orientales.  Juan Acosta nació en Tigre (Buenos Aires), Virreinato del Río de la Plata, a fines del siglo XVIII.


title: Juan Acosta (militar)

text: Era amigo de Juan Antonio Lavalleja y acompañó desde su primera reunión en Barracas a los patriotas que planeaban liberar la Banda Oriental del dominio brasilero. Formó parte de la cruzada libertadora que partió el 10 de abril de 1825 desde San Isidro (Buenos Aires) y que pasó a la historia como la expedición de los Treinta y Tres Orientales.


title: Juan Acosta (militar)

text: Los patriotas desembarcaron 9 días más tarde en la Playa de la Agraciada para iniciar luego el alzamiento de la campaña oriental. Acosta participó en el gobierno de Manuel Calleros desde el 14 de junio de 1825 e intervino en el Congreso de La Florida.


title: Juan Acosta (militar)

text: No participó de las luchas civiles que siguieron a la liberación del Uruguay y a su independencia tras la Guerra del Brasil. Falleció muy anciano. En el célebre cuadro del pintor Juan Manuel Blanes aparece Juan Acosta, el segundo a la izquierda de la obra, entre Ignacio Nuñez y Felipe Carapé.


title: Dracma medicinal

text: La dracma es una unidad de medida histórica, de masa y de volumen. Aunque el término "dracma" tiene género variable, la dracma medicinal siempre se usa en femenino.


title: Dracma medicinal

text: La dracma medicinal es una unidad de medida de masa, empleada antiguamente por los boticarios españoles. Equivalía a 3,5944 gramos y tenía como submúltiplos:


title: Dracma medicinal

text: De esa forma: La dracma farmacéutica ("Dram Apothecary" en inglés) --ya obsoleta-- es una unidad de masa empleada antiguamente por los farmacéuticos ingleses, y equivalía a 3,8879346 gramos, además de:


title: Dracma medicinal

text: La dracma avoirdupois es una unidad de masa imperial. Equivale a 1,771845195309973 gramos y también a:La dracma troy, usado en joyería, equivale a 3,8879346 gramos y también a:


title: Dracma medicinal

text: La dracma líquida ("fluid dram") es una medida de volumen utilizada para indicar el contenido de algunos recipientes.


title: Dracma medicinal

text: Una "dracma líquida británica o imperial" es igual a 3,55163303281 ml y equivale a:Una "dracma líquida estadounidense" es igual a 3,69669119531 ml y equivale a:


title: I División de Ejército (Chile)

text: La I División de Ejército es una unidad del Ejército de Chile con sede en Antofagasta y dependiente del Comando de Operaciones Terrestres. Su jurisdicción geográfica comprende las regiones de Antofagasta y Atacama.


title: I División de Ejército (Chile)

text: El 6 de noviembre de 2014, la I División de Ejército compartió una ascensión con la V Brigada de Montaña del Ejército Argentino. Se trató de un hecho sin precedentes que buscaba fomentar la amistad entre las dos naciones. Se hizo cima en el cerro Zapaleri (5650 msnm), el cual constituye un punto trifinio entre la Argentina, Bolivia y Chile.


title: I División de Ejército (Chile)

text: Esta división está compuesta por las siguientes unidades:


title: Sonido Lasser Drakar

text: Sonido Lasser Drakar es una banda de música electrónica formada en el año 2001 por DJ Map. Master Ape y Emilio Acevedo tenían marcadas influencias del Sonido Polimarch's, que representa el tecno urbano de la Ciudad de México, tanto el Hip Hop como el música de a finales de los años 80.


title: Sonido Lasser Drakar

text: Emilio, líder del proyecto y exintegrande de bandas como Melamina Poderosa, Titán y Alfombrator ha realizado varios soundtracks para películas, así como se ha presentado en varios clubes tanto en la Ciudad de México como en el extranjero, y en diversas galerías de arte.


title: Sonido Lasser Drakar

text: El primer proyecto vocal de la agrupación como "Sonido Lasser Drakar" es el disco The Electric Mass Begins. Es un disco de música bailable que no es pop estrictamente, es menos experimental que el realizado en años anteriores por Master Ape y Emilio Acevedo, denominado como electropop en inglés.


title: Sonido Lasser Drakar

text: El EP cuenta temas en las que Danette Newcomb integra las voces. Fue lanzado en el año 2003 por Noiselab Records. Recientemente, el día 1 de octubre del 2021 lanzó un single llamado Why Why Why, nuevamente con Danette Newcomb integrando las voces.


title: Sonido Lasser Drakar

text: The Electric Mass Begins (2003)


title: Kao no Nai Tsuki

text: Suzuna Kuraki es una joven que aspira a convertirse en la sacerdotisa de su familia. Como parte de su iniciación, no solo debe practicar la consagración, sino también aceptar un matrimonio arreglado para, más tarde, participar con su esposo en la ceremonia Tsuki Maki. Las cosas comienzan a complicarse cuando Koichi, su prometido, llega a la casa y una misteriosa energía comienza a apoderarse de Suzuna, haciéndola actuar de forma extraña.Studio Deen lanzó ; una adaptación animada de la novela visual eroge y manga del mismo nombre. Las tres versiones son un spin-off de "Kao no nai tsuki". Fue estrenada el 3 de abril de 2007 al 24 de septiembre de ese mismo año por las televisoras BS Asahi, SUN TV y Tokyo MX TV. Fue dirigida por Yuji Yamaguchi.


title: Adriana Caselotti

text: Adriana Elena Loreta Caselotti (6 de mayo de 1916-19 de enero de 1997) fue una actriz y cantante estadounidense, más conocida como Adriana Caselotti. Dobló a Blancanieves en "Blancanieves y los Siete Enanitos" de Walt Disney.


title: Adriana Caselotti

text: Guido Caselotti (1884-1978), su padre, un inmigrante de Italia, nacido en Údine, fue profesor de música y entrenador vocal. Su madre, Maria Orefice (1893-1961) era de Nápoles, y fue cantante en la Royal Opera. Su hermana mayor, Louise Caselotti  (1910-1999) dio lecciones de voz y cantó ópera, siendo profesora de Maria Callas entre 1946 y 1947.


title: Adriana Caselotti

text: A los siete años de edad, Adriana y su familia habían dejado Connecticut, y marcharon a Italia por un contrato de su madre. Adriana fue educada en un convento italiano, San Getulio, cerca de Roma, mientras su madre trabajaba en la ópera. Después de tres años, al regresar a Estados Unidos, esta vez Nueva York, ella estudió canto con su padre, al tiempo que reaprendió inglés porque había dejado de hablarlo en Italia. Adriana Caselotti debutó en la pantalla grande en 1935, en la película "Naughty Marietta" (basada en una opera), haciendo el papel de una bailarina.


title: Adriana Caselotti

text: Ese mismo año es contratada por Walt Disney para que le ayude a realizar su nueva película, junto a Harry Stockwell. El padre de Adriana publicaba regularmente un anuncio en el periódico de Los Ángeles: "Guido Caselotti, profesor de canto y entrenador de opera", seguido de un número telefónico. Se cree que los Estudios Disney vieron aquel anuncio. En diversas entrevistas Adriana contó que un representante de Disney llamó al estudio de su padre preguntando si conocía alguna joven que hablara y cantara con voz de niña, en ese momento Adriana estaba escuchando por el teléfono de arriba y sin dudarlo le dijo a su padre que la recomendara. El día de la prueba, hicieron que cantara la canción Someday My Prince Will Come a A capela, mientras Walt Disney la escuchaba detrás de una pantalla porque no quería que la imagen de la cantante lo influenciara. A pesar de que desde el principio demostró tener la voz adecuada, se decidió hacer un casting a otras 150 actrices más, incluso a una joven Deanna Durbin, hasta que se contactaron nuevamente con Adriana para informarle que sería contratada.


title: Adriana Caselotti

text: Como "Blancanieves" tiene 14 años (aunque en la película nunca se menciona), Adriana mintió sobre su edad alegando tener 15 años cuando en verdad ya había cumplido 19, para que los Estudios y el propio Disney no cambiaran de opinión. Supo aniñar su voz, aparte de demostrar sus dotes para la Coloratura.


title: Adriana Caselotti

text: Mientras estaba bajo contrato, en 1937 (antes del estreno de Blancanieves) apareció en "The Bride Wore Red", comedia protagonizada por Joan Crawford. En esta película tiene lugar una fiesta, en donde Adriana aparece disfrazada de campesina y coquetea brevemente con el personaje de Franchot Tone.


title: Adriana Caselotti

text: El día del estreno, el 21 de diciembre de 1937, Harry Stockwell (la voz del Príncipe) llamó a Adriana y le dijo que fueran juntos al Carthay Circle Theatre de Los Ángeles. Cuando la vendedora de tickets les pidió sus boletos, ellos le dijeron que eran los actores de voz de la película, pero no les creyó. Tuvieron que esperar que la vendedora se distrajera para poder entrar y debieron ubicarse en uno de los palcos, porque no había asientos asignados para las dos estrellas. Adriana jamás había escuchado una grabación de su voz, aparte de no saber que la película sería un largometraje en vez de un corto, por lo que se divirtió y emocionó durante todo el film. Lo único de lo que se quejó fue que su nombre no apareciese en los créditos. Poco después de la premier fue invitada a cantar en un club nocturno llamado Trocadero, en Los Ángeles, las cancnes de "Blancanieves" junto con una orquesta. Jack Benny había estado en Trocadero aquella noche de la presentación, y mencionó que había pedido permiso específicamente a Walt Disney para emplearla en su radio y le dijo: "Lo siento, pero esa voz no se puede utilizar en cualquier lugar. No quiero estropear la ilusión de Blancanieves". Disney no quiso que Adriana apareciese en cualquier otra después de "Blancanieves y los Siete Enanitos" (1937), y esto fue un problema para que tuviera otras ofertas de trabajo. En un primer momento tuvo la oportunidad de doblar la película al italiano, ya que Adriana hablaba ese idioma a la perfección, pero Benito Mussolini llamó personalmente a Walt Disney y le dijo que no permitiera que la película fuera doblada por alguien no nacido en Italia, por lo cual fue descartada. Adriana ya le había prestado su voz a Disney, también sin acreditar. Fue en el corto animado "Inventos Modernos", que tenía como protagonista al Pato Donald. Se estrenó en mayo de 1937 (meses antes de Blancanieves), y allí Caselotti cantó "Rock-a-bye Baby" y "This Little Piggy went to market", ambas canciones de cuna.


title: Adriana Caselotti

text: Gracias a haber trabajado anteriormente para Metro-Goldwyn-Mayer en "The Bride Wore Red", logró que le ofrecieran interpretar el papel de Glinda, la bruja buena en el "El Mago de Oz", de 1939, donde además de actuar tendría que cantar. Aunque aquel papel quizás lograría hacer despegar su carrera, el contrato con Disney se lo prohibía y podría tener problemas legales si no lo respetaba. Aceptó finalmente ser la voz de Julieta durante la canción del hombre de hojalata, "Si solo tuviera un corazón", pronunciando la frase (falsetto) "¿Por lo cual eres tú, Romeo?". Aunque también, sin acreditar, cantó una canción en la película "Qué bello es vivir", de 1946, en el momento en el que el personaje de James Stewart formulaba un deseo en el bar de Martini.


title: Adriana Caselotti

text: Se cree que la actriz pudo haber participado en varias películas entre los años 1935 y 1949, pero de ser así es imposible saberlo, ya que muchos films de esa época no se conservan, además de que seguramente no fue acreditada.


title: Adriana Caselotti

text: También hizo un intento de carrera en la ópera (por ejemplo, "Rigoletto").


title: Adriana Caselotti

text: Brian Sibley, guionista y escritor, inició una amistad con Adriana en 1987. Sibley se encontraba recopilando datos para el libro que estaba escribiendo llamado "Snow White and the Seven Dwarfs: The Making of the Classic Film" como homenaje para los 50 años del largometraje. Le envió a Adriana unas preguntas por correo, y ella le envió unas cintas con las respuestas grabadas. Al contrario de lo que Sibley creía, Adriana cantaba otras canciones aparte de las de la película. En noviembre de 1986, a los setenta años, Adriana había grabado seis pistas: "Bésame Mucho", "Strangers in the Night", "Harbor Lights", "Autumn Leaves", "Beyond the Reef" (ambas voces), y "I Left my Heart in San Francisco". Esas grabaciones le fueron entregadas a Sibley por ella misma, y ahora están disponibles en SoundCloud, así como las respuestas a las preguntas.  En 1987, durante una entrevista, reflexionó acerca de su vida: En la década de 1990, cuando la Gruta Blancanieves en Disneylandia fue reformada, Caselotti regrabó "Deseo" para Blancanieves, a la edad de 75 años. Fue un disco titulado: La música de Disney: Un legado en canción (1992).


title: Adriana Caselotti

text: Circula una leyenda urbana que cuenta que Adriana no pudo alcanzar las notas altas durante las sesiones de regrabación, lo cual era comprensible, ya que no había manera que su voz sonara igual a la de 1937, y los presentes aquel día lo sabían. Sin embargo, justo antes de la última grabación, Adriana le rezó en voz baja a Walt Disney: «¡Oh Walt! Donde quiera que estés, quiero que sepas que necesito tu ayuda». Fue entonces cuando la última toma tuvo más éxito del esperado e hizo que todos lloraran de la emoción.


title: Adriana Caselotti

text: Sobre trabajar con Walt Disney dijo: Adriana siempre esperó que Disney volviera a necesitarla como actriz o vocalista en alguna de sus nuevas películas, pero esto jamás ocurrió. En 1949 le envió una carta pidiendo que la contrataran para prestar su voz a algún personaje, la cual fue respondida por él mismo diciéndole que hablara con su hermano Roy Disney. Pero Adriana no lo hizo porque, como dijo una vez, era muy tímida. La última vez que lo vio fue en una gira promocional en Atlanta, en 1949: En un primer momento Walt Disney quiso mantener en secreto los nombres de los actores y actrices de voz que habían trabajado en "Blancanieves", con el fin de que el espectador más joven creyera que se trataba de una historia real. Debido a la gran repercusión que tuvo la película, y tras recibir el Oscar a la mejor banda sonora en 1938, Disney decidió aprovechar aquellos sucesos y promocionar sus estudios a través de algunos actores de voz que trabajaban para él, enviándolos a distintas giras en Estados Unidos y algunos países de Europa. Fue entonces cuando Adriana volvió a ponerse la cinta en el pelo y el vestido de mangas abullonadas, característico del personaje. En muchas de estas presentaciones estuvo acompañada de Pinto Colvig, quien hizo las voces de los enanos "Dormilón" y "Gruñón," y de Clarence Nash, la voz del Pato Donald"." Años después Adriana confesaría que entre ella y Colvig hubo un fugaz romance.


title: Adriana Caselotti

text: Desde 1938, cuando se iniciaron las giras, Adriana dio conferencias de prensa, visitó hospitales, escuelas, estaciones de radio y algunos programas de TV. Y cuando Disney decidió que cada 8 años reestrenarían "Blancanieves" (decisión que tomó como manera de recaudar fondos debido a que las películas sucesoras lo habían dejado en bancarrota a causa del poco éxito), Adriana empezó a ser conocida a nivel mundial al aparecer junto a Walt en cada reposición. Entre 1938 y 1958 fue cuando más artículos escritos sobre ella hubo en los periódicos y revistas de la época, ya que todo el mundo quería conocer quién era la voz principal del tan afamado largometraje. Llegó a cantar en más de cien restaurantes y escenarios, luego o antes de firmar autógrafos.


title: Adriana Caselotti

text: El 22 de noviembre de 1972, apareció en un episodio de "The Julie Andrews Hours" saludando a la música de Walt Disney, cantando "Deseo" y "Mi príncipe vendrá" con Julie Andrews (fue la emisión especial del Día de Acción de Gracias).


title: Adriana Caselotti

text: También grabó una aparición en el Show de Mike Douglas, en enero de 1976 que saldría al aire en febrero de ese año. Era un segmento sobre las voces del pasado de las películas Disney. Compartió pantalla junto a Sterling Holloway (voz de Winnie the Pooh), Scatman Crothers (una de las voces de Los Aristogatos) y Clarence Nash, otra vez.


title: Adriana Caselotti

text: En 1981 se rodó el documental "Disney Animation Special!: The Illusion of Life" basada en el libro homónimo escrito por Ollie Johnston y Frank Thomas, donde se explicaba el proceso de animación que se llevaba a cabo, con diferentes entrevistas, entre ellas una a Adriana en la que dice recordar sus líneas y los nombres de los siete enanos.


title: Adriana Caselotti

text: En 1983, el film fue nuevamente relanzado en todos los cines norteamericanos. Los Estudios volvieron a contratar a Adriana para que encabezara la gira de presentación pública que habría en 13 ciudades. La gira promocional comenzó el 20 de junio y finalizó el 30 de julio de ese año, y las ciudades visitadas fueron Boston, Montreal, Chicago, Filadelfia, Washington D. C., Dallas, Houston, Atlanta, Kansas City, San Francisco (California), Seattle, Nueva York y Los Ángeles. En estos lugares fue entrevistada en hoteles como el Four Seasons Hotels and Resorts. Entre los programas a los que fue, figuran El Show de Merv Griffin y The Tonight Show que conducía en aquel momento Johnny Carson.


title: Adriana Caselotti

text: En 1988 estuvo presente cuando Blancanieves recibió su propia estrella en el Paseo de la fama de Hollywood por el 50 Aniversario de la película.


title: Adriana Caselotti

text: Una de sus últimas apariciones fue el 22 de noviembre de 1994, a la edad de 78 años, cuando obtuvo el título de Leyenda Disney y durante la ceremonia grabó sus manos en cemento frente al Studio Theatre de Disney.


title: Adriana Caselotti

text: Adriana se casó cuatro veces. Su primer marido fue Robert Chard, corredor de entradas de teatro local, con el que se casó en 1945. El matrimonio terminó en divorcio. Adriana se unió poco más tarde al actor secundario Norval Mitchell, con quien contrajo matrimonio en 1952. Norval se retiró de su trabajo después de casarse con ella, pero más tarde murió en 1972. El mismo año, se casó con el podólogo Dr. Joseph Dana Costigan, quien falleció posteriormente (1982). Su último esposo fue Florian St. Pierre, empleado postal retirado. Contrajeron matrimonio en 1989, y posteriormente se divorciaron. Adriana no tuvo hijos en ninguno de sus matrimonios. El papel de "Blancanieves" la marcó profundamente, tanto es así que la casa donde vivía era de madera y tenía un pozo de los deseos con la inscripción "I'm Wishing". Cuando entraba un mensaje a su teléfono, la contestadora decía: "Usted se ha comunicado con la residencia de Adriana Caselotti, la voz de Blancanieves y los Siete Enanitos de Walt Disney". Y automáticamente se reproducía la canción Deseo cantada por ella misma. La decoración se basaba en vajillas, discos de vinilo, cuadros, libros y fotografías de sus años dorados como la primera princesa de Disney. Ella dijo una vez: "Es mucho mejor haber sido parte de una de las mejores películas jamás hechas, que de diez mediocres".


title: Adriana Caselotti

text: Tiempo después de su muerte, hubo varias subastas de objetos que le habían pertenecido, entre ellos dos libretas con recortes que Adriana había hecho donde se hablaba de ella a través del personaje. Once años antes de su muerte, fue diagnosticada con cáncer en su mama izquierda, que finalmente fue eliminado. En 1996 volvió a desarrollarse el cáncer —en esta ocasión, en sus pulmones—. El 19 de enero de 1997, Adriana Caselotti murió en su casa de insuficiencia respiratoria. Falleció exactamente a las 00:07 horas de la madrugada —según el Certificado de Defunción—, con 80 años de edad y sin compañía. Su cuerpo fue incinerado en la funeraria "Pierce Brothers Cunningham & O'Connor", el 22 de enero, y las cenizas fueron esparcidas en las aguas de Newport Beach el 28 de enero. El hermano mayor de Walt, Roy O. Disney, vicepresidente de Walt Disney Company emitió un comunicado de prensa que decía: "Realmente sentimos que hemos perdido a un miembro de la familia. Adriana jugó el papel más importante en nuestra historia y se convirtió en la verdadera encarnación de ese personaje".


title: Adriana Caselotti

text: No hubo servicio conmemorativo, en su lugar se pidió que se hicieran donaciones en su honor al American Humane Society.


title: Adriana Caselotti

text: En abril de 2008 fue recordada mencionando su frase: "Sé que mi voz vivirá para siempre", la cual le dijo ella Brian Sibley en 1995. Con el pasar de los años, "Blancanieves" se ha vuelto una pieza de culto, haciendo que la voz de Adriana pase a la inmortalidad y sea reconocida.


title: Adriana Caselotti

text: Su hermana Louise Caselotti falleció dos años más tarde en Malibú, también de cáncer.


title: Adriana Caselotti

text: En diciembre de 2010, la casa de Adriana en Los Ángeles (toda de madera, con "pozo de los deseos" incluido, emulando su película), sale a la venta por casi mil quinientos millones de dólares.Durante una entrevista por el 50.º aniversario de Blancanieves en 1987, le dijo a la revista "People" que cobraba 20 dólares por día, y con eso ayudaba a su madre. Pocas semanas antes de finalizar las grabaciones, se enteró de que las personas que hacían las voces de los enanos cobraban 150 dólares, mucho más que ella. Se sintió dolida, y los últimos tres días de grabación se le aumentó la paga a 50 dólares, lo que hizo que el sueldo total por su trabajo fuera de 970 dólares. El resto de los 14 000 dólares los ganó en trabajos publicitarios ocasionales para los estudios Disney los últimos 50 años.Adriana publicó un libro titulado "Do You Like to Sing?."


title: Carlos Diarte

text: Carlos Diarte Martínez (Asunción, 26 de enero de 1953 - Valencia, 29 de junio de 2011) fue un futbolista y entrenador paraguayo, que destacó como delantero. Falleció víctima de un cáncer a los 57 años de edad. Como futbolista había militado en Olimpia, Real Zaragoza, Valencia C. F., Salamanca CF UDS y Real Betis. Como entrenador, registró pasos por Atlético de Madrid "B", Salamanca CF UDS, Gimnàstic, Atlético Colegiales, Guaraní y Olimpia.


title: Carlos Diarte

text: Diarte comenzó su carrera en el Club Olimpia de Asunción a los 16 años e hizo su debut profesional ayudando al Olimpia a ganar la Primera División de Paraguay en el año 1971. Su rapidez para marcar goles hicieron que los clubes europeos se fijaran en el y fichó por el Real Zaragoza de España en 1973 formando parte de los que se apodarían los "Zaraguayos" por ser varios jugadores de Paraguay en el Zaragoza, como Saturnino Arrúa y Felipe Ocampos. En 1976, firmó por el Valencia CF donde fue parte de una delantera con el argentino Mario Kempes y el neerlandés Johnny Rep. Diarte jugó después para el UD Salamanca durante los años 1979 y 1980, en el Real Betis de 1980 hasta 1983 y en el AS Saint-Étienne de Francia desde 1983 hasta 1985.


title: Carlos Diarte

text: En 1987, volvió al Olimpia para retirarse y ayudó al equipo a ganar otra liga de Paraguay. En la liga Española estableció una marca espectacular: 11 goles en seis jornadas seguidas.


title: Carlos Diarte

text: Una vez retirado, Diarte llegó a ser ayudante de varios equipos en España como el Valencia CF (1988) y entrenador del Deportivo Alginet, el Atlético de Madrid B (1997-1998), la UD Salamanca (1998-1999), el Gimnàstic de Tarragona (2002), así como el Guaraní, el Olimpia y el Atlético Colegiales de su país.


title: Carlos Diarte

text: El 28 de noviembre de 2008 Carlos Lobo Diarte firmaba para entrenar al Calpe Club de Fútbol en la territorial valenciana.


title: Carlos Diarte

text: Ha sido internacional con la selección de fútbol de en 45 ocasiones.


title: Carlos Diarte

text: En su faceta de entrenador, en julio de 2009 se hace cargo de la selección de fútbol de .


title: Carlos Diarte

text: Falleció a las 7 de la mañana del 29 de junio de 2011 en el Hospital Doctor Peset de Valencia a causa de un cáncer, contra el que estaba luchando un tiempo.


title: Laura Caro

text: Laura Caro (Tijuana, Baja California; 22 de diciembre de 1983) es una cantante, compositora, productora musical y actriz mexicana. Ha lanzado a la venta dos álbumes discográficos de manera independiente: "Libélula" en el 2007 y "Grandes Éxitos" en 2009.


title: Laura Caro

text: En 2012 protagonizó el filme cinematográfico "Here Comes The Devil" con el cual ganó el premio a Mejor Actriz en el Fantastic Fest. Desde mitad de 2016, ha estado haciendo promoción de su sencillo Que te vaya bien por toda la Républica Mexicana.


title: Laura Caro

text: En 2017 se reúne nuevamente con sus ex-compañeros de La Academia, bajo el concepto de Primera Generación con el que realiza un reencuentro tras quince años de trayectoria.


title: Laura Caro

text: Laura Caro nació en la ciudad de Tijuana Baja California el 22 de diciembre de 1983. Es hija de Laura Beltrán y Julio Chavarría. Es la hija mayor del primer matrimonio de su madre, quién volvió a casarse y dio tres hermanas a Laura: Sara, Alondra y Dalia Chavarria. Desde los 7 años mostró su interés por la música y el canto, a los 12 años de edad compuso sus primeras canciones con las que participaba y ganó sus primeros concursos de canto. Estudió Ingeniería en Sistemas Electrónicos en el CETYS Universidad en su natal Tijuana. En 2002, a la edad de 18 años, hizo casting para "La Academia", el reality show musical de la empresa TV Azteca, al cual ingresó como alumna participante al cantar "I Will Always Love You" de Whitney Houston.


title: Laura Caro

text: Laura salto a la fama después de ser egresada del reality show musical mexicano La Academia (TV Azteca). El 30 de junio de 2002 fue la primera aparición de Laura en el programa, formando parte de la Primera Generación de La Academia, de donde también egresaron compañeros como María Inés Guerra, Wendolee y Víctor García, entre otros.


title: Laura Caro

text: Laura interpretó diferentes géneros musicales durante los conciertos que participó en dicho programa cantando temas de Céline Dion, Mariah Carey, Christina Aguilera, Shakira, Mónica Naranjo, entre otras, recibiendo críticas muy favorables por parte de los críticos. Se convirtió en la 4.ª exalumna al ser expulsada por primera vez en el concierto 5. En el concierto 15, se realiza un segundo concierto de exalumnos mediante el cual logró regresar al programa, aunque salió una semana después colocándose en el lugar número nueve de los 14 participantes de la generación.


title: Laura Caro

text: Después de participar en La Academia, grabó 5 temas en el género pop bajo el sello de Azteca Music, para lo que iba a ser primera producción discográfica la cual no se concretó. En 2003, fue una candidata para ser la nueva vocalista del Grupo Límite y para protagonizar una telenovela venezolana.


title: Laura Caro

text: En 2003 al finalizar La Academia, participó en una gira con más de 60 fechas con presentaciones en toda la República Mexicana, Estados Unidos (Los Ángeles, Las Vegas, Reno (Nevada), Houston, San José, y Centroamérica, visitando lugares de gran importancia como el Auditorio Nacional (7 fechas), Universal Amphitheatre (5 fechas) y el Zócalo capitalino. Cabe destacar que junto a sus compañeros, recibió Disco de Diamante por más de un millón y medio de copias vendidas de los materiales discográficos que salieron semanalmente a la venta durante su participación el exitoso reality musical.


title: Laura Caro

text: Tras participar en La Academia, fue seleccionada dentro de los 22 exalumnos de las dos primeras generaciones de La Academia, los cuales reunía el Desafío de Estrellas en 2003. Durante los conciertos en Desafío de Estrellas Laura logró mayor aceptación del público. A tres semanas de la final del programa y siendo la única artista sin un contrato discográfico fue expulsada y se colocó en el 8.° lugar de la competencia.


title: Laura Caro

text: Tras el éxito de Desafío de Estrellas, se inició "Homenaje A...", un programa en el cual se cantaban temas de compositores o cantantes del medio artístico para rendirles tributo. El 24 de agosto de 2003, en el Homenaje a grandes intérpretes, obtuvo como premio $100,000 M.N al hacerse ganadora de la emisión cantando "Conga" de Gloria Estefan.


title: Laura Caro

text: En 2010, participó en el programa dominical de TV Azteca llamado Segunda Oportunidad, siendo capitana del polémico Equipo Azul Turquesa en el cual volvió a destacar por dar muestra de su capacidad vocal, logrando obtener el segundo lugar en la gran final del programa.


title: Laura Caro

text: A 10 años de haber iniciado su carrera artística, en se reunió con 10 de sus compañeros de generación de La Academia. Bajo el concepto de Primera Generación, dieron promoción al sencillo "Ten fe", el himno de dicho reencuentro compuesto por la misma Laura Caro junto con Wendolee Ayala. La reunión de reencuentro contó con varias fechas programadas en México, esta gira fue alternada con su propio espectáculo musical "Monsieur Mademoiselle" al lado del pianista tijuanense Roberto Salomón, para festejar sus 10 años de carrera artística.


title: Laura Caro

text: En 2012, incursionó por primera vez en el séptimo arte, dando vida al personaje de Sol en el filme "Here Comes the Devil" al cual dio promoción en Estados Unidos y Canadá. Bajo la dirección de Adrián García Bogliano realizó la filmación de dicha película dentro del género cine de terror y en el "Fantastic Fest" (Austin, Texas) se hizo acreedora al premio de Mejor actriz. Así mismo, Caro junto con García Bogliano y el resto de los protagonistas del filme, dieron promoción a la película en los festivales de cine, visitando el Raindance Film Festival en Londres (Inglaterra), el TIFF Internacional Film Festival en Toronto (Canadá) así como París (Francia) y Estocolmo (Suecia) en sus respectivos estrenos.


title: Laura Caro

text: En octubre de 2014, confirmó estar en la etapa de casting para lo que será su segundo filme el cual había anunciado durante una entrevista en 2013.


title: Laura Caro

text: En diciembre de 2012 comenzó a sonar fuerte en su natal Tijuana y en la región noroeste de México, gracias al espectáculo "Blue Gardenia" de la mano del pianista Roberto Salomón reversionando los temas "Júrame" de Maria Grever y "At Last" de Etta James. Ambos artistas crearon dicho espectáculo musical de jazz, con canciones clásicas del género logrando un resultado excelente, de calidad inigualable.


title: Laura Caro

text: En 2013, Caro Beltrán formó parte de una gira estatal en el "7.º. Festival de Jazz Chinto Mendoza". Llegando a diferentes públicos y contagiando a los presentes de su talento. También formó parte del elenco musical del espectáculo "Canciones de Almodóvar" del mismo Salomón. El nombre de este espectáculo musical surgió de una canción francesa dentro del setlist de "Blue Gardenia". La puesta en escena de este espectáculo conociste de un concierto de jazz en donde predomina un repertorio de canciones en francés e inglés. Con temas de las cantantes favoritas de la misma Laura: Édith Piaf, Eartha Kitt, Etta James, Aretha Franklin, entre otras, a las cuales les rinde tributo.


title: Laura Caro

text: Desde 2013, ha sido invitada por los países de Alemania, Suiza y Austria para realizar una gira musical y cantar en el viejo continente. Gracias a esto, hoy en día es reconocida a nivel nacional como una de las voces con mayor fuerza en la industria musical.


title: Laura Caro

text: Caro empezó a trabajar en su tercer álbum de estudio después de su participación en Segunda Oportunidad en 2010, donde grabó el sencillo promocional "A corazón abierto". Ella ha comento a sus seguidores que el álbum sería "una sorpresa", agregando que planeaba "crear y ver qué pasa". Laura informó en aquel entonces, mediante su cuenta de Twitter que se encontraba escribiendo nuevo material para el álbum. Conflictos con su casa discográfica y madurez personal retrasaron el lanzamiento. En 2013, la tijuanense publicó dichos temas inéditos de su autoría en su cuenta oficial de SoundCloud. Con anterioridad había realizado el estreno de "La excusa", "Sola", "Las huellas de tu amor", "Esa soy yo", "No", "Dime", entre otros en una presentación estilo "showcase" en El Bataclán de La Condesa en CDMX y durante presentaciones por ciudades del país en un concierto nombrado "Íntima".


title: Laura Caro

text: Simultáneamente a su espectáculo "Blue Gardenia" junto al pianista Roberto Salomón, ambos anunciaron estar en preproducción del tercer material discográfico de la tijuanense. Nada fue confirmado sobre el álbum si era totalmente inédito o contenía covers en inglés o en español.


title: Laura Caro

text: Participó en La Voz México en su quinta temporada. La intérprete audicionó con el tema Chasing Pavements, original de Adele y fue el entrenador J Balvin el único que giró su silla para sumarla a su equipo. La noche del 19 de junio durante las batallas interpretó el tema de 'Don't Leave Me This Way' original de Thelma Houston, a dueto contra Yuliana Martínez, por la dinámica del programa perdió la batalla y posteriormente fue "robada" por Gloria Trevi para pertenecer a su equipo. Semanas después, interpretó No Se Murió El Amor de Mijares pero fue eliminada por Gloria Trevi de la competencia dando por terminada la participación de la tijuanense en el programa.


title: Laura Caro

text: A finales de 2015, presentó una nueva propuesta musical mediante una plataforma virtual de aportaciones económicas y fondeos para su financiamiento. El proyecto consistía en grabar canciones inéditas de su autoría en colaboración con otros compositores mexicanos. A inicios de 2016 se contempló el lanzamiento del primer sencillo que se desprendía de este EP. Finalmente, realizó la presentación del sencillo «Que te vaya bien» libre para descarga gratuita desde su sitio oficial.


title: Laura Caro

text: Para festejar 15 años de carrera, la cantante tijuanense se reunió nuevamente con sus compañeros del reality show que la dio a conocer. Dicho festejo contempla una gira de conciertos por toda la República Mexicana al igual que lo hiciera en 2002, dando inicio en el Auditorio Nacional en agosto de 2017. Durante este reencuentro con 11 de sus compañeros de generación, promocionó el sencillo "Inseparables" con el lanzamiento del video oficial del tema.


title: Laura Caro

text: Libélula


title: Laura Caro

text: Tras finalizar un contrato con TV Azteca para grabar cinco discos, el cual no dio frutos, grabó su primer disco de manera independiente, el material discográfico llamado "Libélula" en 2007.


title: Laura Caro

text: Libélula tiene una gama de sonidos que van desde el rock hasta el power ballad. Con influencias de Green Day, Janis Joplin, Alejandra Guzmán, Maroon5, Whitney Houston, entre otros, nace la Libélula tras 5 años de espera. Producido en San Diego (California) por Henry Gutiérrez y Andrés Peláez (productores de Reik, Reyli Barba, Shaila Dúrcal), dos músicos de lo más talentosos y 100 % mexicanos y con la dirección artística de Alex Enamorado. Grabado en "1951 Recording Studios", San Diego, y masterizado en "440 Mastering" en Madrid, España.


title: Laura Caro

text: Grandes Éxitos


title: Laura Caro

text: En agosto de 2008, terminó la grabación de un segundo álbum de estudio que contiene covers de cantantes que ella dice son su inspiración y de artistas masculinos que ella escuchaba en su infancia, tales como Manuel Mijares, Emmanuel, Yuri, María Conchita Alonso y Camilo Sesto.


title: Laura Caro

text: El material fue lanzado a su venta el 15 de junio de 2009 a nivel nacional con el nombre de Grandes Éxitos, no precisamente por contener éxitos de ella misma, sino por ser grandes éxitos conocidos por el público en voces de cantantes famosos. La intérprete realizó la grabación de estos temas con arreglos estilo rock, mucha instrumentación y guitarras eléctricas, dentro de los cuales incluye dos temas de su autoría. El material discográfico fue producido bajo el sello independiente de Producciones 2000.


title: Laura Caro

text: En 2017 visitó el estudio para la grabación de varios temas en inglés, entre los que destacan "Brand New Me" y "Touch The Fire" con la producción y la autoría de la reconocida Tanya White aka Freckles "TheWriter" quien también ha trabajado con Seal, Janet Jackson, Céline Dion y New Kids On The Block. Caro ha mencionado que planea hacer un álbum inédito con temas en inglés. Posee un timbre de peculiar rareza, se destaca por tener un registro íntegramente amplio y su capacidad para hacer vibrar las notas. Es considerada la mejor voz y la más talentosa de su generación de La Academia. Así también, con el paso de los años su voz ha experimentado significativos cambios; su voz pasó de ser tan ágil y nítida como la de una soprano ligero en sus versiones de estudio en "My heart will go on" y/o "Héroe" en 2002, a ser igual de potente y hábil como la de una soprano lírico de coloratura en "Hoy Tengo ganas de ti" y "Todo se derrumbó" ambas canciones contenidas en su segundo álbum de estudio "Grandes Éxitos" de 2009.


title: Laura Caro

text: Caro creció escuchando la música de María del Sol, Rocío Dúrcal, Camilo Sesto, Manuel Mijares entre otros cantantes de idioma español. También ha declarado que creció escuchando a artistas como Janis Joplin, Mariah Carey y Whitney Houston. Su música ha sido influenciada por numerosos géneros desde pop, rock, R&B y sus letras se centran en temas de motivación personal, canciones autobiográficas destacando un énfasis excesivo en el desamor y el romance.


title: Laura Caro

text: Desde 2013 ha adoptado un nuevo estilo musical dentro del género jazz, cantando en idioma francés con influencias de Édith Piaf, Ertha Kitt, Ella Fitzgerald, Nina Simone, Billie Holliday entre otros exponentes del género.


title: Laura Caro

text: De 2004 a 2005, participó como presentadora en programas de Azteca América en Los Ángeles, programas como "Detrás de La Academia Tercera Generación" donde estrenó el sencillo de género hip-hop Dance Everybody; condujo "Detrás de los famosos" acompañada de Wendolee Ayala su compañera en La Academia; y "Cante y Gane" junto con 'El Jarocho'. A finales de 2005, junto con Rykardo Hernández conduce "Detrás de La academia USA". Originalmente, Laura fue a Los Ángeles, ya que allá firmaría el contrato con una disquera para ser lanzada de manera internacional en Estados Unidos. A principios de 2006, fue conductora del programa de revista "Mañana Azteca" en el canal local de Azteca Siete Tijuana, donde produjo "Libélula" un disco con temas de su autoría.


title: Laura Caro

text: Ha sido imagen para varias marcas locales, ha aparecido en revistas y en publicidad televisiva. Así mismo ha participado en las pasarelas de inauguración de marcas de ropa.


title: Laura Caro

text: No posee un contrato discográfico, por lo cual la mayoría de las presentaciones que realiza son a beneficio de obras de caridad, altruismo, fundaciones. Es una contribuyente importante en los movimientos a favor del cáncer y el sida en su natal Baja California. Asimismo, durante el Sismo del 19 de septiembre de 2017 en la CDMX fue una colaboradora activa durante las tareas de rescate y de recolección de vivires para los damnificados.


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: Diego García de Paredes y Torres (Trujillo, España, 30 de marzo de 1468 – Bolonia, Italia, 15 de febrero de 1533), más conocido como "El Sansón de Extremadura", fue un militar español célebre por su extraordinaria fuerza física y sus múltiples hazañas. Combatió como capitán de infantería en las guerras de Italia, norte de África y Navarra. Duelista invicto en numerosos lances de honor; capitán de la guardia personal del Papa Alejandro VI; condotiero al servicio del Duque de Urbino y de la familia Colonna; coronel de infantería de los Reyes Católicos bajo el mando del Gran Capitán durante la conquista de Nápoles; cruzado del cardenal Francisco Jiménez de Cisneros; Maestre de Campo del Emperador Maximiliano I, coronel de la Liga Santa y "Caballero de la Espuela Dorada" al servicio de Carlos V. Fue el soldado español más famoso de la época, admirado por sus contemporáneos como prototipo del valor, la fuerza y la gloria militar.


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: Diego García de Paredes y Torres nació en Trujillo el 30 de marzo de 1468, hijo primogénito y legítimo de Sancho Ximénez de Paredes, descendiente del antiguo y noble linaje de los Delgadillo de Valladolid, y de su esposa doña Juana de Torres, noble dama trujillana del linaje de los Altamirano. En los primeros años de su infancia «"criose al estruendo de las armas que veía ejercitar a su padre"»,infundiendo este ejercicio «"tanta afición en el noble joven y tantos brios en las fuerzas, que con la edad cada día crecían"»,destacando desde sus inicios, pues se dice que «"en sus tiernos años vencía a todos los de su edad"».Además de practicar estos juegos físicos y militares, Diego García aprendió a leer y escribir, algo inusual en la época para alguien que no se había criado en la Corte, y más aún para un joven inclinado al oficio de las armas.


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: La participación de Diego García de Paredes en esta guerra es bastante dudosa, principalmente por falta de datos fidedignos durante su primera juventud. El escritor y biógrafo Miguel Muñoz de San Pedro niega rotundamente en su obracualquier intervención del extremeño en esta campaña, afirmando que permaneció en Trujillo al cuidado de su madre viuda y de sus hermanos más pequeños hasta 1496. Sin embargo, algunos autoresaseguran que siguió a las tropas castellanas de Isabel la Católica a la Guerra de Granada, participando desde 1485 hasta el asedio y toma final en 1492, convirtiéndose en uno de los paladines cristianos del final de la Reconquista; en el año 1485 se hallaría en la entrega de la ciudad de Ronda, una de las principales fortalezas del Reino de Granada y más tarde, en 1487, en la toma de la ciudad de Vélez-Málaga. El 20 de abril de 1491, los Reyes Católicos sitiaron la ciudad de Granada: el largo cerco duro ocho meses, hasta que el 2 de enero de 1492 cayó el último bastión musulmán en España. Este gran suceso impresionó a toda la Cristiandad y vino a consolar la caída de Constantinopla en 1453.


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: La información fiable sobre la vida de Diego García de Paredes comienza en 1496, tras el fallecimiento en Trujillo de su madre, doña Juana de Torres. Libre de lazos familiares (Sancho de Paredes, el padre, había fallecido en 1481), su espíritu aventurero le llevó a la Italia del Renacimiento. Diego desembarcó en Nápoles a finales de ese mismo año, acompañado de su medio hermano por vía paterna, Álvaro de Paredes. Sin embargo, la guerra por el reino napolitano entre españoles y franceses había cesado recientemente, y ante la falta de jornal para subsistir, ambos hermanos viajaron a Roma para servir al Papa. Durante un breve periodo, por escasez de sueldo, se ganaron la vida junto a otros españoles buscando "ventura de enemigos",duelos nocturnos en las calles y suburbios de Roma, tras los cuales despojaban a los oponentes de sus capas, la prenda de vestir más valiosa de la época, que luego vendían en el mercado clandestino de Nápoles. Diego no quería llevar esta vida deshonrosa para un hidalgo, y decidió darse a conocer a un pariente suyo en la Curia Romana, el cardenal Bernardino de Carvajal, quien mejoró notablemente su situación social. El Papa Alejandro VI no necesitó demasiadas recomendaciones: durante uno de sus ratos de ocio en los alrededores del Vaticano, el Pontífice observaba a los españoles que estaban a su servicio practicar el juego de "lanzar la barra", uno de los deportes de la época, cuando una comitiva papal de italianos recelosos provocó una disputa. Diego García, armado solamente con la pesada barra de hierro, destrozó a todos sus rivales, que habían echado mano de las espadas, «"matando cinco, hiriendo a diez, y dejando a los demás bien maltratados y fuera de combate"». Alejandro VI, asombrado por la fuerza del extremeño, nombró a Diego guardaespaldas en su escolta. Como jefe de la guardia Papal del Castillo Sant'Angelo, Paredes estuvo presente en Roma el 14 de junio de 1497, cuando el cadáver de Juan de Borja y Cattanei, hijo del Papa Alejandro VI, apareció cosido a puñaladas en las aguas del Tíber. Roma, convulsionada entonces por las profecías apocalípticas del monje Girolamo Savonarola, hervía de siniestros rumores, miedos y murmuraciones. Diego fue uno de los españoles que durante esas fechas estuvieron con los ánimos encendidos, prestos a empuñar sus enormes mandobles, buscando a los culpables de un crimen que ha quedado para siempre en el misterio. Ese mismo año, una facción de los nobles de Italia, encabezados por los Orsini (inducidos por el cardenal Juliano della Rovere), habían tomado las armas contra Alejandro VI. Su hijo, César Borgia, emprendió la destrucción de aquellos "tiranos", y concibió el gran proyecto de la unidad de Italia bajo el poder del Soberano Pontífice: gran ocasión para que García de Paredes emplease su denodado arrojo. Como capitán de los Borgia intervino junto a las tropas españolas al mando de Gonzalo Fernández de Córdoba en la captura del corsario vizcaíno Menaldo Guerra, que se había apoderado del puerto de Ostia bajo bandera francesa, se encargó de tomar Montefiascone (donde demostró sus fuerzas descomunales al arrancar de cuajo las argollas de hierro del portón de la fortaleza para dar entrada al ejército pontificio)y participó en la campaña contra los Barones de la Romaña: conquistas de Imola, diciembre de 1499, y Forlí, enero de 1500, defendida heroicamente por Catalina Sforza. En estas acciones coincidió con otros capitanes españoles al servicio de los Borgia, como Ramiro de Lorca, Hugo de Moncada o Miquel Corella ("Micheletto").


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: Por estas fechas, se vio involucrado en uno de sus famosos lances de honor: el desafío se produjo con un capitán italiano de los Borgia, llamado Césare el Romano. El duelo se celebró en Roma y acabó con la victoria de Diego, que no tuvo piedad y cortó la cabeza a su enemigo «"no queriendo entenderle que se rendía"».Sin embargo, el muerto debía ser personaje de importancia y el suceso produjo gran revuelo en la Santa Sede, trayendo como consecuencia el cese de García de Paredes en el mando de su Compañía y su posterior encarcelamiento. Diego García logró fugarse del ejército Papal y pasó a servir como mercenario del Duque de Urbino, enemigo de los Borgia, ayudándole a conservar sus posesiones. Después de la guerra de la Romaña, como de momento no podía volver con el Pontífice ni había tropas españolas a las que incorporarse, durante un tiempo pasó a servir como condotiero a sueldo de la poderosa familia italiana de los Colonna, bajo las órdenes de Prospero Colonna.


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: De nuevo bajo las banderas de España, Diego García de Paredes sirvió a las tropas del Gran Capitán en el asedio de Cefalonia, en Grecia, ciudad que había sido arrebatada recientemente por los turcos a la República de Venecia. Setecientos jenízaros defendían aquella fortaleza situada sobre una roca de áspera y difícil subida. Españoles y venecianos sufrieron cerca de dos meses todo género de penalidades en aquel sitio sin poder rendirla. Los turcos tenían entre sus armas ofensivas una máquina provista de garfios que los españoles llamaban «"lobos"», con los cuales aferraban a los soldados por la armadura y levantándolos en alto los estrellaban dejándolos caer, o bien, los atraían hacia la muralla para matarlos o cautivarlos. Diego García, como siempre en primera línea de combate, fue uno de los hombres que de esta manera fueron llevados al muro, donde le echaron los garfios, y tras luchar en fuerzas con el artilugio para no ser sacudido al suelo le subieron encima de la muralla. Paredes realizó entonces la primera de sus grandes gestas, coincidentemente consignada en las "crónicas"de su tiempo. Conservando espada y rodela, puso pie sobre las almenas, y una vez abierto el artefacto quedó en libertad de acción para comenzar una lucha que parece increíble y es, sin embargo, completamente cierta: con una violencia desenfrenada empezó a matar a los turcos que se acercaban para derribarle, y ni la partida encargada de dar muerte a los prisioneros ni los refuerzos que llegaron pudieron rendirle; refuerzos y más refuerzos vinieron contra él, estrellándose ante la resistencia del hombre de energías asombrosas, a quien «"parecía que le aumentaba las fuerzas la dificultad"».Resistió heroicamente en el interior de la fortaleza haciendo «"cosas tan dignas de memoria defendiéndose varonilmente que nunca le pudieron rendir"»; los musulmanes, «"que muertos muchos perdían la esperanza de sujetarle"», solo le pudieron capturar cuando «"la fatiga del cansancio y hambre, después de haberse defendido durante tres días, le rindió"». Aquella lucha titánica fue algo sobrenatural, y ante semejante muestra de coraje los turcos respetaron su vida y le tomaron prisionero esperando obtener por su rescate mejores condiciones en caso de rendir Cefalonia. Restablecidas sus fuerzas, Diego esperó hasta que se inició el asalto final por parte de sus compañeros, momento que aprovechó para escapar de su prisión «"a pesar de sus guardas"» (Según la tradición popular, Diego arrancó las cadenas de su prisión, echó abajo las puertas del calabozo y arrebató el arma a los centinelas después de acabar con ellos; de una forma u otra, lo cierto es que no fue rescatado y consiguió liberarse de su propia mano) y colaboró en el ataque hasta que se tomó la fortaleza, haciendo «"tal estrago en los turcos"» que «"despedazó tantos como el ejército había acabado"».


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: Fue aquí, en las murallas de Cefalonia, donde comenzó realmente la leyenda de Diego García de Paredes: la pujanza de un hombre de fuerzas increíbles resistiendo tres días contra una guarnición de soldados turcos solo pudo encontrar semejanza en los relatos de las hazañas de Hércules y Sansón; con ellas lo ligó el comentario de la tropa, siendo conocido a partir de ese momento entre los soldados españoles como "El Sansón de Extremadura", el gigante de fuerzas bíblicas, y por aliados y enemigos como "El Hércules y Sansón de España".


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: De vuelta a Sicilia, el ejército español quedó temporalmente inactivo. Acostumbrado a la inquieta vida guerrera, Diego García se incorporó de nuevo a los ejércitos del Papa a principios de 1501, pues César Borgia acababa de retomar su empresa de la Romaña. La aureola de héroe alcanzada en Cefalonia valió el olvido de lo pasado, y César le nombró coronel en su ejército, participando en las tomas de Rímini, Fosara, en los Apeninos, y Faenza, conquistas donde ganó nuevos laureles al servicio de los Borgia: «"un hombre de armas español de los del Duque, varón de muy gran fortaleza y ánimo, al cual llamaban Diego García de Paredes...arremetió como un león denodado con su espada y lanzose en medio de las fuerzas de los enemigos dando voces...haciendo cosas dignas de eterna memoria"». La campaña se cortó bruscamente, regresando Diego a Roma, donde César era requerido a causa del inesperado giro de los asuntos de Nápoles. Tras el cese de las hostilidades, se avenía mal el vigor, el ardor y el ansia de pelear que sentía Paredes en su pecho con la vida tranquila y acomodada de la Ciudad Eterna.


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: A finales de 1501 comenzó la segunda guerra de Nápoles entre el rey Fernando el Católico y Luis XII de Francia por el dominio del Reino napolitano. Diego abandonó inmediatamente Roma para incorporarse a los ejércitos de España. En esta guerra, bajo las órdenes del Gran Capitán, alcanzó su apogeo como soldado, causando verdaderos estragos entre los franceses, quienes le «"temían por hazañas y grandes cosas que hacía y acometía"», y asombrando a sus contemporáneos con sus hechos de armas:


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: El Sansón español se cubrió de gloria en los campos de Italia y luchó heroicamente en las memorables batallas de Ceriñola y Garellano en 1503. Durante una de las fases previas de esta última batalla, llevó a cabo la más célebre de sus hazañas bélicas, recogida por las "crónicas" de la historia e inmortalizada en su leyenda: «"hecho tan verdadero, como al parecer increíble"»que «"acreditó tanto la fama de Diego García, que aún a la posteridad dejó la memoria de aquél tiempo"».  Paredes se sintió herido en el orgullo tras un reproche del Gran Capitán por una propuesta táctica del extremeño, y cegado por un arrebato de locura, presa de uno de sus famosos "humores melancólicos", se dirigió con un montante a la entrada del puente del río Garellano, desafiando personalmente a un destacamento del ejército francés (La tradición cita 2.000 hombres de armas, cifra aparentemente exagerada por la imaginación popular, pero aceptada tanto por José de Vargas Ponce como por Miguel Muñoz de San Pedro). Diego García de Paredes, blandiendo con rapidez y furia el descomunal acero, se abalanzó en solitario sobre sus enemigos y comenzó una espantosa matanza entre los franceses, que solamente podían acometerle mano a mano por la estrechez del paso, ahora repleto de cadáveres, incapaces de abatir al infatigable luchador español, firme e irreducible, sin dar un paso atrás ante la avalancha francesa. Las palabras del Gran Capitán le quemaban, generando en él esta locura heroica: «"Con la espada de dos manos que tenía se metió entre ellos, y peleando como un bravo león, empezó de hacer tales pruebas de su persona, que nunca las hicieron mayores en su tiempo Héctor y Julio César, Alejandro Magno ni otros antiguos valerosos capitanes, pareciendo verdaderamente otro Horacio en su denuedo y animosidad"». Ni franceses ni españoles daban crédito a sus ojos, comprobando como García de Paredes se enfrentaba en solitario al ejército enemigo, manejando con ambas manos su enorme montante y haciendo grandes destrozos entre los franceses, que se amontonaban y se empujaban unos a otros para atacarle, pero «"como Diego García de Paredes estuviese tan encendido en ira...tenía voluntad de pasar el puente, a pelear de la otra parte con todo el campo francés, no mirando como toda la gente suya se retiraba, quedó él solo en el puente como valeroso capitán peleando con todo el cuerpo de franceses, pugnando con todo su poder de pasar adelante"».Acudieron algunos refuerzos españoles a sostenerle en aquel empeño irracional y se entabló una sangrienta escaramuza. Al fin, dejando grandes bajas ante la aplastante inferioridad numérica y el fuego de la artillería enemiga, los españoles se vieron obligados a retirarse, siendo el último Paredes, que tuvo que ser «"amonestado de sus amigos, que mirase su notorio peligro"». «"Por su fuerza y valor salió del poder de los franceses, que aquél día le pusieron en muy gran peligro la vida, y cierto nuestro Señor le quiso favorecer y guardar aquél día en particular...librándole Dios su persona de peligro"»;«"Túvose por género de milagro, que siendo tantos los golpes que dieron en Diego García de Paredes los enemigos...saliese sin lesión"».Citan las "Crónicas del Gran Capitán" que «"entre muertos a golpe de espada y abnegados en el río fueron aquél día más de quinientos franceses"».La misma cifra de bajas maneja el historiador Tomás Tamayo de Vargas, quien afirma que Paredes «"había satisfecho a la ira que le encendieron en su pecho las palabras del Gran Capitán con muerte de quinientos enemigos, que o cayeron a su montante, o en el río huyendo de sus manos"».


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: La fuerza, la destreza y la valentía de Diego García de Paredes, ya extraordinariamente admiradas, llegaron en estos momentos a cotas difíciles de igualar.


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: Diego García, que fue un hombre muy pendenciero y con un sentido del honor al límite, participó en numerosos duelos a lo largo de toda su vida, desde cuchilladas en reyertas de taberna con vulgares fanfarrones y matones hasta duelos concertados, extendidos bajo salvoconducto ante notario, frente a coroneles del ejército español, capitanes italianos o la élite del ejército francés (durante el encierro del ejército español en Barletta, ante la superioridad francesa en las Guerras de Nápoles, se estuvo batiendo en duelo durante sesenta días en liza abierta con caballeros franceses, que llegaron a esquivar las contiendas, a faltar a ellas o a responder que de ejército a ejército se verían en el campo de batalla); todos estos incidentes, que generalmente terminaban con la muerte de uno de los oponentes, tuvieron un vínculo en común: Diego García de Paredes jamás sufrió la afrenta de verse vencido, fue un consumado especialista en este tipo de lances, resultando imbatible para todos sus adversarios, como asegura, entre otros, el reconocido doctor cacereño Juan Sorapán de Rieros, quien afirma que Paredes sostuvo más de trescientos duelos sin ser derrotado:


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: De todos estos encuentros, tal vez, el más famoso fue el «desafío de Barletta», celebrado en septiembre de 1502, al originarse un torneo caballeresco que enfrentó a once caballeros franceses frente a once españoles, donde los principales paladines de los dos ejércitos defendieron el honor de su patria. Por aquellos días, Diego estaba convaleciente de unas heridas, pero el Gran Capitán fue a su cámara y le dijo que era uno de los elegidos para luchar contra los franceses. Paredes le hizo saber de su estado, pero Gonzalo le replicó que así como estaba participaría en el torneo. Diego García se incorporó, pidió sus armas y aceptó el reto. Un batallón de soldados venecianos guardaba el campo donde iban a lidiar los caballeros, y en cuyos alrededores se situaron los jueces, así como gran número de espectadores. Los paladines de Francia estaban capitaneados por el célebre caballero Pierre Terraill de Bayard. Según las crónicas, la épica lucha duró más de cinco horas. De los españoles fue hecho prisionero Gonzalo de Aller, y de los franceses falleció un caballero a manos de Diego de Vera y otro fue rendido por Diego García de Paredes. Otros siete caballeros franceses fueron desmontados por sus rivales, pero se atrincheraron detrás de sus caballos muertos y los españoles no pudieron terminar de acometerlos, ya que sus propios caballos se espantaban del olor de la sangre de los animales muertos. En este punto, y con la noche encima, los franceses solicitaron detener la disputa, dando a los españoles por «"buenos caballeros"». A la mayoría de los españoles les pareció conveniente, igualmente fatigados por la interminable contienda y satisfechos al dejar su honor a salvo, ya que habían llevado la mejor parte durante la lucha y habían obtenido el reconocimiento del contrario. Sin embargo, Diego García de Paredes, quien solo concebía la victoria absoluta, no estaba conforme con esta resolución y sentenció que «"de aquel lugar los había de sacar la muerte de los unos o de los otros"».En una demostración más de sus fuerzas prodigiosas, «"con muy grande enojo de ver cómo tanto tiempo les duraban aquellos vencidos franceses"»,con su caballo gravemente herido y viéndose con las manos desnudas tras romper la lanza y perder accidentalmente la espada, se dirigió a las enormes piedras con las que se había señalado el término del campo y empezó a arrojarlas brutalmente contra los caballeros franceses, ante el asombro de la multitud y de los propios jueces, que parecían rememorar «"las luchas de los héroes en Homero y Virgilio, cuando rotas las lanzas y las espadas, acuden a herirse con aquellas enormes piedras, que el esfuerzo de muchos no podían mover de su sitio"».Este momento fue aprovechado por los franceses, que «"salieron del campo y los españoles se quedaron en él con la mayor parte de la victoria"».Sin embargo, y a pesar de los esfuerzos de Paredes, los jueces del tribunal dictaminaron tablas, sentenciando que la victoria era incierta, de tal manera que a los españoles «"les fue dado el nombre de valerosos y esforzados, y a los franceses por hombres de gran constancia"».


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: El 11 de febrero de 1504 terminaba oficialmente la guerra en Italia con el Tratado de Lyon. Nápoles pasó a la corona de España y el Gran Capitán gobernó el reino napolitano como virrey con amplios poderes. Gonzalo quiso recompensar a los que le habían ayudado combatiendo a su lado y nombró a Diego García de Paredes marqués de Colonnetta (Italia). Tras el final de la guerra, Diego regresó a España como un auténtico héroe, aclamado por el pueblo allí por donde pasaba. Sin embargo, fue en su patria donde se encontró con la dura realidad: la ingratitud real. A pesar de que Fernando el Católico le había entregado el marquesado de Colonnetta, Diego García, a quien nadie compraba con títulos nobiliarios, fue uno de los más fervientes defensores de Gonzalo de Córdoba dentro de la atmósfera de intrigas en la Corte, y cuando todos evitaban su cercanía, ahora que parecía caer en desgracia, llegó a defenderle públicamente desafiando ante el mismísimo rey Católico a todo aquel que pusiera en entredicho la fidelidad del Gran Capitán al Monarca:


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: En cierta ocasión, mientras los nobles esperaban a que Fernando el Católico terminase sus oraciones, entró Paredes de forma súbita en la estancia, quien hincado de rodillas dijo: «"Suplico a V.A. deje de rezar y me oiga delante de estos señores, caballeros y capitanes que aquí están y hasta que no acabe mi razonamiento no me interrumpa"».Todos quedaron asombrados, expectantes ante la posible reacción del monarca por semejante osadía, pero Paredes prosiguió: «"Yo, señor he sido informado que en esta sala están personas que han dicho a V.A. mal del Gran Capitán, en perjuicio de su honra. Yo digo así: que si hubiese persona que afirme o dijere que el Gran Capitán, ha jamás dicho ni hecho, ni le ha pasado por pensamiento hacer cosa en daño a vuestro servicio, que me batiré de mi persona a la suya y si fueren dos o tres, hasta cuatro, me batiré con todos cuatro, o uno a uno tras otro, a fe de Dios de tan mezquina intención contra la misma verdad y desde aquí los desafío, a todos o a cualquiera de ellos"»; y remató su airado y desconcertante discurso arrojando su enorme guante en señal de desafío. Fernando el Católico por toda respuesta le dijo: «"Esperad señor que poco me falta para acabar de rezar lo que soy obligado"».El rey permaneció unos instantes en silencio, dando lugar a que los difamadores dieran un paso al frente y defendieran su honor desmintiendo las acusaciones de Paredes. Sin embargo, ninguno de los allí presentes se arriesgó a romper el tenso silencio del ambiente y enfrentarse al Sansón de Extremadura. García de Paredes decía la verdad, había ganado una vez más. Después de concluir sus oraciones, el monarca se acercó a Paredes y colocando sus manos sobre los hombros de Diego, le dijo: «"Bien se yo que donde vos estuviéredes y el Gran Capitán, vuestro señor, que tendré yo seguras las espaldas. Tomad vuestro chapeo, pues habéis hecho el deber que los amigos de vuestra calidad suelen hacer"»; y Fernando el Católico, solo él, porque nadie se atrevió a tocarlo, hizo entrega a Paredes del guante arrojado en señal de desafío. Cuando el incidente llegó a oídos del Gran Capitán, este selló una amistad inquebrantable con aquel que le había defendido públicamente exponiéndose a la ira de un rey.


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: En 1507, para satisfacer a los nobles, Fernando el Católico le despojó del marquesado de Colonnetta. Este hecho, unido a las envidias e injusticias contra aquellos que habían derramado su sangre por la Corona en la Guerra de Italia, llevó a Diego a perder definitivamente la fe en su rey y entró en un periodo de rebeldía. Se sentía extraño en España y le era preciso desahogar el espíritu entre soledades absolutas y horizontes infinitos. Escogiendo a antiguos camaradas hizo armar carabelas en Sicilia, financiado por Juan de Lanuza, se lanzó a la aventura en el mar y ejerció durante un tiempo la piratería a lo largo y ancho del Mediterráneo: «"púsose como corsario a ropa de todo navegante: y comenzaron a hacer mucho daño en las costa del reino de Nápoles, y de Sicilia: y después pasaron a Levante: y hubo muy grandes, y notables presas de cristianos, e infieles"».Paredes fue proscrito en España y llegó a ponerse precio a su cabeza, siendo perseguido por las galeras Reales estuvo a punto de ser capturado en Cerdeña. Sus acertadas correrías llegaron a ser conocidas y temidas, siendo sus principales presas berberiscos y franceses. Durante su fuga rebelde engendrada por la ingratitud regia, Diego García de Paredes vivió libre y dueño de sus actos la vida aventurera en el mar, en busca de un olvido que serenase su espíritu indomable.


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: El sueño aventurero de independencia no podía durar mucho, y a finales de 1508 el ejército de España se preparaba para una gran empresa histórica: la conquista del norte de África. Tras la Jornada de Mazalquivir (1505), en la que Diego ya había participado, el cardenal Cisneros soñaba con proseguir la cruzada contra el islam en África, alcanzar Jerusalén y recuperar los Santos Lugares. Fernando el Católico compartía el mismo sueño, y ambos sentaron las bases de esta cruzada con las Capitulaciones de Alcalá de Henares, firmadas el 11 de julio de 1508, por las que se disponía la conquista de Orán. Ahora como un simple soldado de Cristo, tras recibir el perdón del rey Católico, Paredes tomó parte en la Cruzada de Cisneros en tierras africanas, participando en 1509 en el asedio de Orán. De regreso a Italia, un elemento del valor y la fama de Paredes no podía pasar desapercibido a los ojos del Emperador de Alemania, que desde la Liga de Cambrai buscaba reunir un ejército para intervenir en Italia por las posesiones de la República de Venecia, e ingresó en las fuerzas Imperiales de Maximiliano I como Maestre de Campo de la infantería española. Sin embargo, la invasión fue rechazada y la empresa no llegó a rematarse (Sitio de Padua), aunque sirvió para que el capitán español lograra nuevos laureles heroicos ganando Ponte di Brentaera, el castillo de Este, la fortaleza de Monselices y cubriendo la retirada del ejército Imperial. En 1510 marchó de nuevo a África con el ejército español y participó bajo las órdenes de Pedro Navarro en los asedios de Bugía y Trípoli, además de lograr el vasallaje a la Corona de Argel y Túnez. Regresó a Italia, incorporándose nuevamente al ejército del Emperador, y defendió heroicamente Verona, desahuciada por las fuerzas Imperiales. El Sansón de España era ya una leyenda viva en toda Europa y fue nombrado Coronel de la Liga Santa al servicio del Papa Julio II, luchando en 1512 en la batalla de Rávena, donde murió su hermano, Álvaro de Paredes (La infantería española, comandada por Diego y el coronel Cristóbal Zamudio, logró retirarse con honra en medio de la masacre), y en la Batalla de Vicenza o Creazzo, 1513, donde quedó aniquilado el ejército de la República de Venecia. En la enumeración de las proezas que los capitanes españoles hicieron en esta memorable jornada, a Diego García de Paredes le correspondieron estos épicos elogios por parte del poeta y dramaturgo contemporáneo Bartolomé Torres Naharro:


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: En el invierno de 1520 peregrinó a Santiago de Compostela en la escolta del Emperador Carlos V, permaneció en Trujillo durante la Guerra de las Comunidades y a mediados de 1521 se incorporó al ejército de España en la Guerra de Navarra. En este conflicto destacó en las batallas de Pamplona, Noáin («"En este triunfo, sucedido a último de Junio, fue la parte mayor aquél invencible Extremeño Diego García de Paredes; cuyo nombre excede cualquier elogio"»), y San Marcial, así como en los asedios al Castillo de Maya y Fuenterrabía.


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: Posteriormente, acompañó al «"César"» en sus primeras campañas como coronel de los ejércitos Imperiales en Italia, y según hace referencia Luis Zapata de Chaves en su obra «"Carlo Famoso"» (1556), combatió en la célebre Batalla de Pavía: Aunque su participación en esta batalla es bastante dudosa y probablemente cuando tenía lugar la memorable acción, el 24 de febrero de 1525, Paredes resistía valientemente los ataques franceses al Reino de Nápoles, maniobra estratégica que trataba de dividir los ejércitos imperiales concentrados en Pavía. Según esta misma obra, de variedad histórica y literaria, Carlos V pidió a Paredes que formara parte de la guardia que escoltó a Francisco I, preso en España tras la batalla de Pavía, de vuelta a Francia. Sin embargo, este hecho no se conserva en documento histórico alguno.  De regreso a Extremadura, el veterano héroe sintió una profunda soledad tras su fracaso matrimonial (se había casado en 1517 con la noble trujillana María de Sotomayor) y vivió en paz desde 1526 hasta 1529, cuando abandonó definitivamente Trujillo y viajó por toda Europa en el séquito Imperial de Carlos V, gran admirador del legendario guerrero, quien le nombró "Caballero de la Espuela Dorada", sirviendo al emperador en Alemania, Flandes, Austria (segundo sitio de Viena, asediada por Solimán el Magnífico en 1532, donde las tropas imperiales no llegaron a entrar en acción ante la retirada de los turcos) y finalmente Hungría.


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: En el año santo de 1533, tras regresar de hacer frente a los turcos en el Danubio, asistió a la reunión oficial del Emperador Carlos V y el Papa Clemente VII en Bolonia, donde, triste ironía del destino, aquel héroe invicto que burló la muerte bajo mil formas, las más terribles y violentas, durante quince batallas campales, diecisiete asedios e innumerables duelos, que fue asombro y terror de su edad, cuya fuerza no tiene parangón en la historia de la humanidad, falleciera a consecuencia de las heridas recibidas al caer accidentalmente de su caballo en un juego fácil y pueril, al intentar derrocar una débil paja en una pared compitiendo con unos chiquillos. Antes de fallecer, conocedor de que su final estaba cerca tras la fatal caída, «"parece que le place a Dios que por una liviana ocasión se acaben mis días"», dejó escritas sus memorias: «"Breve suma de la vida y hechos de Diego García de Paredes"». Cuando lavaron el cadáver antes de ponerlo en el sepulcro, se le halló todo cubierto de cicatrices, consecuencia natural de más de cuarenta años de activa vida militar dedicada al oficio de las armas. Durante su funeral en Bolonia, los soldados «"le llevaron en hombros de todos, deseando cada uno hacerle estatuas con su imitación"».Los restos del Sansón de Extremadura fueron repatriados a España en 1545 y enterrados en la Santa María la Mayor de Trujillo, donde permanecen en la actualidad.


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: Diego García de Paredes tuvo dos hijos: Sancho de Paredes (n.1518), hijo legítimo de Diego y de su esposa María de Sotomayor, y Diego García de Paredes (n.1506), hijo natural, del mismo nombre que el padre, que participó en la conquista del Nuevo Mundo y fundó la ciudad de Trujillo en Venezuela, nacido de los amoríos del Sansón y la noble trujillana Mencía de Vargas.


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: La naturaleza dotó a Diego de un físico hercúleo y cualidades innatas para el ejercicio de las armas. Su extraordinaria fuerza se complementó con la prodigiosa elasticidad de todos sus músculos: no era el gigante pesado, adiposo, patológico, sino el atleta fuerte, corpulento, proporcionado y enjuto. El autor italiano Massimo D'Azeglio nos hace esta descripción tan acertada de Diego García de Paredes en su novela "Héctor Fieramosca" (1833):


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: Así fue en realidad Diego García de Paredes: un hombre apuesto, de talla gigantesca y fuerzas descomunales, un atleta formado expresamente para la guerra que «"alcanzó una fuerza tan singular, que no se halla otro exemplar en la Historia"». Sus contemporáneos le tuvieron por un nuevo Sansón, y a lo largo de toda su vida ostentó, además de la fama de valiente, la de hombre de grandes fuerzas y agilidad, así como las virtudes que adornaban a todo buen caballero: devoto cristiano, generoso, cortés, honesto, sincero y leal sin limitaciones. El autor anónimo de la "Crónica del Gran Capitán", quien conoció a Paredes en vida, llega a decir que de él «"que era el hombre de más verdad de cuantos yo traté"». Sin embargo, Diego tenía un temperamento volcánico, y en ocasiones sentía tan irresistible vigor dentro de sí mismo que se veía atacado de un "humor melancólico", una especie de fiebre durante la cual destrozaba y hacía pedazos cuanto se le ponía por delante, volviéndose extremadamente violento e intratable: «"...un humor melancólico que le tomaba muchas veces y venía a salir sí...le tomaba un género de locura...y tenía el dicho García de Paredes por costumbre dar de puñadas a los que estaban más cerca de sí como hacen los furiosos"». Algunos de sus compañeros de armas llegaron a pensar que estaba realmente loco, juzgándole en multitud de ocasiones de temerario, pero la historia demuestra que era un hombre completamente equilibrado, que tenía un fuerte carácter irascible, y dada su energía arrolladora, éste se volvía desorbitado: «"García de Paredes se enfurecía tanto, que parecía frenético, y le notaban de loco"». A pesar de este carácter irascible, las crónicas de su tiempo nos dicen que «"fuera de este humor era el hombre del mundo más manso, más cortés y bien criado"». Existen testimonios de elocuentes intervenciones del extremeño ante sus tropas, de su habilidad táctica e incluso de su aceptable nivel cultural: en el inventario extendido a su muerte en Bolonia figuran varios papeles y memorias «"escritos de manos de él"», varios documentos legales, fundamentalmente privilegios avalando sus hazañas y libros, entre ellos «"La Biblia"», «"un libro y horas de rezar"» o «"Los Comentarios de Julio César"». Todo esto demuestra que fue un hombre educado, que leía y escribía regularmente, y que estaba al tanto de las corrientes intelectuales de su tiempo.


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: Las exageraciones del valor de los soldados tienen bastante en común con el tópico literario del "miles gloriosus" o "soldado fanfarrón", y los españoles eran tenidos por este motivo por exagerados, hasta el punto que Pierre de Bourdeille escribió un libro contemporáneo sobre sus fanfarronadas, tanto y más que esas hipérboles de los méritos propios eran conocidas como rodomontadas, un género jocoso literario cortesano bastante frecuente en la época: Lope de Vega se hace lenguas de él en su comedia "La contienda de García de Paredes y el capitán Juan de Urbina".


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: Por eso deslindar cuanto de verdadero y cuánto de leyenda hay en la historia de García de Paredes debe emprenderse con cierto escepticismo. Es de gran importancia el juicio emitido por sus contemporáneos fuera de estos contextos meramente cortesanos y literarios, especialmente quienes lo conocieron en vida o manejaron información de primera mano a través de testigos de la época y crónicas de su tiempo. Estas son algunas pinceladas históricas de autores del siglo XVI y principios del XVII, cuando el recuerdo del extremeño estaba aún muy vivo:


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: Ambrosio de Morales (1513-1591), humanista e historiador:


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: Gonzalo Fernández de Oviedo (1478-1557), escritor y cronista:


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text: Luis Zapata de Chaves (1526-1598), escritor español:


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: Jerónimo Jiménez de Urrea (1510-1573), militar y escritor:


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: Carlos V, privilegio concedido en 1530 a Diego García de Paredes alabando sus hazañas: Jerónimo Zurita (1512-1580), historiador español: Fernando de Herrera (1534-1597), escritor español del Siglo de Oro: Bernal Díaz del Castillo (1496-1584), cronista de Indias: Francisco Diego de Sayas (1598-1678), historiador español:  Tomás Tamayo de Vargas (1589-1641), historiador, bibliógrafo, polígrafo y erudito español:


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: Diego García de Paredes fue un héroe a un tiempo histórico y legendario, mitificado por el pueblo y enormemente conocido en la España del Siglo de Oro a causa de sus hechos reales. En este proceso de exaltación del héroe, las hazañas que tenemos sobre Paredes se caracterizan por mezclar realidad y fantasía, pues la figura de este trujillano pertenece tanto a la historia como a la tradición escrita y oral. En este sentido, de su fuerza hercúlea hay multitud de anécdotas:  Se dice que durante uno de sus galanteos nocturnos "arrancó la reja que le molestaba mientras cortejaba a una dama", y para no ensuciar su nombre, seguidamente "arrancó todas las demás rejas de la calle", ocultando así la identidad de la joven a la mañana siguiente; cuentan también que "arrancó de cuajo la pila de agua bendita de la Iglesia de Santa María la Mayor de Trujillo y se la llevó a su madre enferma para que se santiguase", (esta pila aún se conserva a los pies del templo y asombra por su gran tamaño a todos los visitantes); dicen que "detenía con sus manos la rueda de un molino girando a toda velocidad", otras veces "detenía con una sola mano la marcha de una carreta de bueyes", y que habitualmente y sin mayor dificultad "trasladaba enormes bloques de piedra granítica".  Estas historias nos resultan increíbles, la más elemental y pura lógica nos lleva a rechazarlas; sin embargo, las pruebas indudables que dio García de Paredes, recogidas por la más veraz historia, de su arrolladora potencia muscular, nos abren una interrogante dubitativa que concede margen a la posibilidad de un fondo verdadero indudable; de la misma manera, disponemos de documentos históricos totalmente serios que nos cuentan hazañas de García de Paredes, tanto verosímiles como increíbles.


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: Nadie en vida fue capaz de vencer al Sansón de Extremadura y la memoria de sus hazañas, que en su tiempo asombraron al mundo, se mantuvieron en las mentes y conversaciones de las tropas españolas. No hay duda de que la leyenda de sus hazañas increíbles le cubrió siempre con un inmenso escudo de respeto entre sus enemigos: tales fueron la admiración, el temor y la desesperación que Diego García de Paredes despertó entre sus rivales que llegó a ganar duelos sin necesidad de batirse, como en el caso de Gaspard I de Coligny, futuro Mariscal de Francia, quien se comprometió ante sus camaradas en lidiar con Paredes tras un desaire, pero no tuvo valor para presentarse a la liza donde le esperaba el campeón español, declarado ganador por los jueces. Coligny prefirió perder la honra y conservar la vida.


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: La fama de Diego García de Paredes no se detuvo a su muerte, y mucho tiempo después su nombre seguía siendo sinónimo de fuerza y valentía. Miguel de Cervantes inmortalizó sus hazañas en su obra universal, "El Quijote":


title: Diego García de Paredes (1468-1533)

text: La figura heroica de Diego García de Paredes no necesita de la exageración para ser admirado como personaje de renombre universal dentro de la historia. «"Increíbles parecerían los hechos de este capitán, verdadero tipo del soldado español, fuerte en la batalla, áspero en su trato, desdeñoso con los cortesanos, si no estuviesen consignados en las crónicas é historias de aquella época"».Su sepulcro de Santa María la Mayor, en Trujillo, tiene un largo epitafio en latín, grabado en letras capitales, cuya traducción es la siguiente:


title: Harry Stockwell

text: Harry Bayless Stockwell (27 de abril de 1902, Kansas City, Misuri - 19 de julio de 1984, Nueva York, Nueva York) fue un actor y cantante estadounidense.


title: Harry Stockwell

text: Fue hijo de William Henry Stockwell y de su esposa Cora Ellen Teter.


title: Harry Stockwell

text: Hizo su debut en el cine en la película de 1935, "Comienza la música". Sin embargo, su consagración en la fama le llegó en 1937, al prestar su voz al "Príncipe Florian" en el clásico animado de Walt Disney, Blancanieves y los Siete Enanitos (1937), junto a Adriana Caselotti. Harry Stockwell fue también un destacado intérprete de Broadway. En 1943, reemplazó como Alfred Drake "Curly", el papel principal en Broadway, "Oklahoma!". Permaneció en el papel hasta 1948.


title: Harry Stockwell

text: Estaba casado con la actriz de teatro Elizabeth Margaret Veronica (1930 a 1947) y luego actriz Nina Olivette (1963), y fue el padre de los actores Dean Stockwell y Guy Stockwell.


title: Manuel Caloca Larios

text: Gral. Manuel Caloca Larios fue un militar mexicano que participó en la Revolución mexicana. Nació en 1897 siendo hijo de Manuel Caloca Castañeda y de Rosa Larios. Participó en la Revolución mexicana junto al bando villista en el ataque a la plaza de Guadalajara, frente al cuartel Colorado. Caloca es reconocido por ser un apasionado defensor de la democracia mexicana. Murió joven, a los 20 años en combate en 1917. Fue hermano de Pedro Caloca Larios e Ignacio Caloca Larios.


title: Lucille La Verne

text: Lucille La Verne (7 de noviembre de 1872 - 4 de marzo de 1945) fue una actriz estadounidense conocida por sus roles silenciosos y vengativos en las primeras películas en color, así como por sus logros en el teatro de Estados Unidos.


title: Lucille La Verne

text: La Verne nació en Nashville, Tennessee, como "Lucille Mitchum". Comenzó su carrera de muy niña, el 4 de julio de 1876, actuando en una obra de teatro local en verano. Esta producción se llamó "Centenario", porque se cumplían 100 años de la independencia de los Estados Unidos, y Lucille actuaba de extra, junto con otros niños del corro de juegos que debían interpretar. Siguió repitiendo cada año de su niñez en dichas obras estivales. Siendo ya adolescente, realiza actuaciones en pequeñas giras de teatro. Cuando tuvo catorce años interpretó Julieta y lady Macbeth. Su capacidad para desempeñar casi cualquier papel rápidamente llamó la atención de las compañías más prolíficas, e hizo su debut en Broadway en 1888. Luego se convirtió en dama de la escena, por lo que trabajó en algunas de las mejores compañías en América, anotando triunfos en San Francisco y Boston, entre otras ciudades. Finalmente, ella actuó con éxito con su propia compañía de teatro.


title: Lucille La Verne

text: En la etapa de Nueva York, fue conocida por su variedad y versatilidad. Entre sus éxitos en Broadway, tuvo roles principales en "La cabaña del tío Tom", "Siete días", y "Las dos tormentas". También fue conocida por sus papeles tipo "blackface" (cara pintada de negro). Su mayor triunfo de esta etapa se produjo en 1923, cuando bordó el papel de la viuda Caggle en la exitosa obra "Sun-Up". Entre la gira de Broadway, la de EE. UU., y la gira europea, La Verne ofrecería más de 3000 actuaciones. También trabajó en Broadway como dramaturga y directora. A finales de 1920, un teatro de Broadway llevó su nombre durante un corto espacio de tiempo.