text: Por el extremo de San Vicente del Raspeig, la línea se ampliará hasta en Hospital de la localidad, situado al norte de su casco urbano, atravesando la ciudad por la avenida Ancha Castelar, de esta forma la línea atravesaría toda la ciudad dando servicio a la mayor parte de su población.


title: Línea 2 (TRAM Metropolitano de Alicante)

text: Pese a lo que se había transmitido desde el ayuntamiento de Alicante, Villafranqueza no tendrá parada en esta línea, lo que provocó numerosas quejas entre sus vecinos.


title: Muriendo lento

text: «Muriendo lento» es una versión en español de "Slowly" (1984) escrito por Benny Andersson y Björn Ulvaeus del grupo ABBA para Frida Lyngstad y su álbum "Shine". Versión de Timbiriche en 1993 y de Moderatto junto a la cantante y actriz mexicana Belinda en el 2005.


title: Muriendo lento

text: Fue el primer sencillo del disco Timbiriche XII (1993) de la banda homónima. Llegó a la primera posición ese año en México y en otros países de América Latina. En 2005 el grupo Moderatto en colaboración con Belinda lanzaron una versión con sonido glam-rock como primer sencillo del disco Detector de metal que alcanzó el sexto lugar en México.


title: Muriendo lento

text: El tema "Slowly" también fue grabada por el grupo Gemini para su álbum homónimo (1985). La versión en español fue adaptada por Alex Zepeda y Swedish AB Fontana.


title: Muriendo lento

text: Se considera el último éxito de "Timbiriche" antes de desintegrarse y es un clásico pop de la década de los noventa. Está incluido en los musicales "" (2010) y "" (2016) con canciones populares de los noventa.


title: Muriendo lento

text: El video musical fue dirigido por Alejandro Romero, Alfonso Ocejo y Rodrigo Valdés.


title: Muriendo lento

text: Se lanzó un sencillo para las radiofusoras de México, el cual contiene un solo track. La portada muestra al grupo Moderatto en forma animada, de manera que pareciera que están en el infierno, con llamas de fondo.


title: Línea 3 (TRAM Metropolitano de Alicante)

text: La línea 3 del TRAM Metropolitano de Alicante discurre por la costa norte del área metropolitana de Alicante, conectando la ciudad de Alicante con la Playa de la Albufereta, la Playa de San Juan, la Playa de Muchavista y Campello, desde la estación de Luceros, en el centro de la capital, hasta la estación de El Campello. Es un servicio metropolitano que se realiza en 31 minutos, con los tranvías Flexity de Bombardier.


text: Esta línea tiene conexión en la estación de El Campello con la línea 1, en la parada de Lucentum, con la línea 4 y en la estación de MARQ-Castillo con la línea 2.


text: La línea 3 comparte todo su trazado con la línea 1, siendo la que complementa el servicio parando en todas las paradas en las que no lo hace la L1. Este recorrido pertenece al trazado del histórico Trenet de la Marina, que unía Alicante con Denia."Estaciones y apeaderos en proyecto":


text: En julio de 2007 se prolongó un servicio por hora en cinco estaciones más, llegando hasta Venta Lanuza, pero se eliminó el 6 de febrero de 2012 pasando ese tramo a ser cubierto por la línea 1, finalizando el servicio en la estación de El Campello.


text: Por el extremo de Alicante está previsto que se amplíe siguiendo el trazado de la prolongación de la L1, en una primera fase hasta la Estación Central de Alicante, permiento la conexión con la estación de Adif, en una segunda fase se prolongaría por el túnel proyectado entre la Estación Central y Babel (situada frente al C.C. Puerta de Alicante), donde finalizarán los servicios urbanos. Desde la estación de Babel a la Central se estima que se tardarán 4 minutos y medio.


title: Línea 4 (TRAM Metropolitano de Alicante)

text: La línea 4 del TRAM Metropolitano de Alicante discurre íntegramente por el término municipal de Alicante, conectando la ciudad de Alicante con la Playa de la Albufereta, la Playa de San Juan y Cabo de las Huertas, desde la estación de Luceros, en el centro de la capital, hasta el bucle de la playa de San Juan con la parada de referencia en la Plaza de La Coruña. Es un servicio metropolitano que se realiza en 27 minutos, con los tranvías Flexity de Bombardier.


text: Esta línea tiene conexión en la parada de Lucentum con la línea 1 y la línea 3 y en la estación de MARQ-Castillo con la línea 2.


text: La línea 4 fue concebida como un ramal de la línea 1. Siendo una bifurcación del trazado del histórico Trenet de la Marina para dar servicio a las zonas de playa y de reciente creación."Estaciones y apeaderos en proyecto":


text: Por el extremo de Alicante está previsto que se amplíe siguiendo el trazado de la prolongación de la L1, en una primera fase hasta la Estación Central de Alicante, permitiendo la conexión con la estación de Adif, en una segunda fase se prolongaría por el túnel proyectado entre la Estación Central y Babel (situada frente al C.C. Puerta de Alicante), donde finalizarán los servicios urbanos. Desde la estación de Babel a la Central se estima que se tardarán 4 minutos y medio.


title: Línea 5 (TRAM Metropolitano de Alicante)

text: La línea 5 del TRAM Metropolitano de Alicante discurre íntegramente por el término municipal de Alicante, conectando el frente marítimo de la ciudad de Alicante con la Playa de la Albufereta, la Playa de San Juan y Cabo de las Huertas, desde la parada de Puerta del Mar, entre la playa y el puerto, hasta el bucle de la playa de San Juan con la parada de referencia en la Plaza de La Coruña. Es un servicio metropolitano que se realiza en 28 minutos con los tranvías Flexity de Bombardier.


text: Esta línea tiene conexión en la parada de Lucentum con la línea 1 y la línea 3 y en la parada de Sangueta con la línea 1, la línea 3 y la línea 4


text: La línea 5 fue concebida como un servicio de refuerzo de la línea 4 que permita utilizar el trazado de la antigua línea 4L para dar servicio al frente marítimo y Casco Histórico de la ciudad.La línea 5 se inauguró el 10 de junio de 2019, inicialmente con carácter estacional, pero a la vista del éxito obtenido, en noviembre de 2019 se decidió que prestara servicio permanente.


title: Línea 9 (TRAM Metropolitano de Alicante)

text: La línea 9 del TRAM Metropolitano de Alicante discurre por la costa norte de la provincia de Alicante, conectando Benidorm, Alfaz del Pi, Altea (Alicante), Calpe, Benisa, Teulada, Gata de Gorgos y Denia, desde la estación de Benidorm hasta la estación de Denia. Es un servicio de cercanías que tiene una frecuencia menor que la del resto de servicios TRAM. El servicio se realiza en 77 minutos con trenes diésel.


text: Esta línea tiene dos conexiones con la línea 1. En las estaciones de Benidorm y Benidorm-Intermodal enlaza con la línea 1, haciendo posible mediante ese trasbordo poder llegar a la ciudad de Alicante y al área metropolitana de la capital.


text: La línea 9 junto a la línea 1 forman el servicio del histórico Trenet de la Marina, que unía Alicante con Denia. Siendo la L1 la parte renovada y electrificada y la L9 la parte que queda antigua por reformar. El proyecto TRAM nace con la finalidad de renovar la infraestructura, electrificar y duplicar la vía a lo largo de toda esta línea para poder prestar un buen servicio por el trazado del "Trenet". Actualmente se están realizando obras para la renovación de la infraestructura y la electrificación del tramo "Benidorm-Altea" y, cuando esto ocurra, ese tramo pasará a formar parte de la línea 1 y el enlace entre las dos líneas será en el entorno de Altea. Esta línea irá reduciéndose a medida que se prolongue la L1 en dirección Denia.La estación Disco Benidorm ha dejado de prestar servicio desde el 31 de julio de 2018 con la apertura de la estación de Benidorm Intermodal.


text: -Durante 2015 se cortó el servicio de la línea 9 entre Benidorm y Calpe para renovar la infraestructura en ese tramo.


text: -El 28 de julio de 2016 se cortó temporalmente la línea entre Calpe y Denia para realizar trabajos de modernización de la infraestructura, por lo que el servicio pasó a realizarse mediante transbordo a autobús.


text: -El 31 de julio de 2020, se abrió al tráfico ferroviario el tramo Calpe-Teulada.


text: -En el resto de la línea 9 (Teulada-Dénia) se sigue prestando el servicio mediante autobús, estando prevista la reapertura al tráfico ferroviario en 2023.


text: Está previsto que una vez terminada la modernización de la línea, el servicio pase a ser realizado por los nuevos trenes duales de la Serie 5000, recientemente adquiridos por FGV.


title: Kings Highway (línea Culver)

text: Kings Highway es una estación en la línea Culver del metro de la ciudad de Nueva York. La estación es servida por los trenes del servicio , y está localizada en Kings Highway y la Avenida McDonald en el barrio Gravesend de Brooklyn. La entrada principal se encuentra en Kings Highway con una avenida secundaria en la Avenida S, que se encuentra en el otro lado de la estación.


title: Kings Highway (línea Culver)

text: La estación tiene tres vías y dos plataformas centrales, y es la última parada de algunos trenes que operan en hora pico. Es la estación austral de la línea, convirtiéndola en la estación terminal si el servicio expreso en la línea Culver volviese a operar. Aunque el servicio expreso continua hacia el Sur, no hay paradas expresas más allá de Kings Highway. En vez de eso, las vías pueden cambiar de vías expresas a locales entre las estaciones de la Avenida X y la Avenida U que van directamente hacia Coney Island Yard al sur de la estación de la Avenida X.


title: Coca-Cola

text: Coca-Cola (conocida comúnmente como Coca en muchos países hispanohablantes; en inglés también conocida como Coke) es una bebida azucarada gaseosa vendida a nivel mundial en tiendas, restaurantes y máquinas expendedoras en más de doscientos países o territorios. Es el principal producto de The Coca-Cola Company, de origen estadounidense. En un principio, cuando la inventó el farmacéutico John Pemberton, fue concebida como una bebida medicinal patentada, aunque fue adquirida posteriormente por el empresario Asa Griggs Candler, que hizo de la bebida una de las más consumidas del , y del .


title: Coca-Cola

text: La compañía produce un concentrado que luego vende a varias empresas embotelladoras licenciadas, las cuales mezclan el concentrado con agua filtrada y edulcorantes para, posteriormente, vender y distribuir la bebida en latas y botellas de plástico o de vidrio en los comercios.


title: Coca-Cola

text: También existen variantes, fabricadas por la misma empresa, como la Coca-Cola Light (también llamada Diet Coke o Coca-Cola Diet); otras son la Coca-Cola sin cafeína, Coca-Cola Cereza, Coca-Cola Zero, entre otras lanzadas especialmente, como la de sabor a limón.


title: Coca-Cola

text: Es la marca más comprada a nivel mundial, y su mayor competidora es Pepsi, también una bebida estadounidense. Entre otras cosas, además del color rojo predominante en sus etiquetas, es reconocida también gracias a su estilizada botella, presentada en el año 1915, cuyo diseño sigue siendo de exclusividad para el producto, en casi todas las formas en las que es ofrecido.


title: Coca-Cola

text: Cuando John S. Pemberton inventó la bebida en 1886, inicialmente la preparó usando una combinación de extractos de hojas de coca ("Erythroxylum coca") y nuez de cola ("Cola acuminata"), bautizándola como Coca-Cola. La bebida contenía cocaína hasta 1903 cuando fue reemplazada por cafeína; hoy en día continua utilizando extractos saborizantes de la coca ("Erythroxylum novogranatense" var. "truxillense") a partir del envío que realiza la Empresa Nacional de la Coca en Perú a Estados Unidos.


title: Coca-Cola

text: El 8 de mayo de 1886, en la farmacia Jacobs, en Atlanta, el farmacéutico John Stith Pemberton comenzó la comercialización de un jarabe ideado para combatir los problemas de digestión que además aportase energía. Durante los primeros tiempos, vendía cada día alrededor de nueve vasos, a un precio de 5 centavos por vaso.


title: Coca-Cola

text: Pemberton no tardó en darse cuenta de que la bebida que había creado podía ser un éxito. Su contable, Frank Robinson, fue quien ideó la marca Coca-Cola y diseñó el logotipo. En 1891 se fundó The Coca-Cola Company, formada por el también farmacéutico Asa G. Candler, su hermano John S. Candler y Frank Robinson. Dos años después registraron la marca en la Oficina de Registro de la Propiedad Industrial de los Estados Unidos.


title: Coca-Cola

text: Desde finales del hasta mediados del la multinacional ha logrado distribuirse por todos los países exceptuando Corea del Norte y Cuba. En la siguiente tabla se mencionan en orden cronológico los países por fecha de inicio de producción nacional.


title: Coca-Cola

text: Uno de los mitos más populares alrededor de esta bebida es precisamente su fórmula, hasta el punto en que en la cultura popular es tratada como un secreto comercial. Existe cierta controversia por si el licor pudo inventarse en un pequeño pueblo valenciano llamado Ayelo de Malferit. El 15 de febrero de 2013, la revista "Time" reveló que un grupo de «detectives accidentales» encontró la lista de ingredientes de la Coca-Cola.


title: Coca-Cola

text: Aunque la empresa de bebidas negó que dichas aclaraciones fueran verídicas, varios medios de comunicación ya habían revelado la receta.


title: Coca-Cola

text: Según "Time", la fotografía utilizada para ilustrar la nota es de una copia manuscrita de la receta original de John Pemberton, escrita por un amigo en un libro de cuero de recetas de ungüentos y medicinas, y pasado de amigos a familiares por generaciones. Sin embargo, esta información no es ampliamente aceptada ya que como es sabido la receta original contenía extracto de coca, la cual, al ser ilegal en la mayoría de países en que se comercializa en la actualidad, es imposible que la contenga la bebida actual. Otro de los aspectos que no puede ser tomado al pie de la letra es un extendido mito que cuenta como solo dos personas conocen la receta. Es altamente improbable, dados los inconvenientes de producir los inmensos volúmenes de jarabe necesarios para abastecer el mercado mundial con solo dos personas haciendo la mezcla, sin contar el peligro de que algún accidente les impida realizarla. Sin embargo, dados los fenómenos psicológicos que este mito trae, ha logrado gran incidencia en la cultura popular.


title: Coca-Cola

text: El distintivo sabor a cola proviene en su mayoría de la mezcla de azúcar y aceites de naranja, limón y vainilla. Los otros ingredientes cambian el sabor tan solo ligeramente. En algunos países, como Estados Unidos y Argentina la Coca-Cola es endulzada con jarabe de maíz. En México y Europa Coca-Cola sigue usando azúcar. En México se legisló, durante el mandato del expresidente Vicente Fox, a favor de permitir el uso de fructosa para endulzar las bebidas como Coca-Cola, debido a que es más barata; al mismo tiempo provocó una ola de protestas campesinas en todo México y varios ingenios cañeros del país emplazaron a huelga, pero estas medidas no lograron que la legislación mexicana diera marcha atrás.


title: Coca-Cola

text: La empresa Coca-Cola no menciona el empleo de los extractos de la planta de la coca en su sitio web oficial. Coca-Cola contiene saborizantes extraídos de la hoja de coca producidos por la Compañía Stepan de Chicago, Illinois; las hojas de coca son adquiridas legalmente (115 toneladas anuales aproximadamente) con permiso del Departamento de Justicia de los Estados Unidos a través de Empresa Nacional de la Coca en Perú.


title: Coca-Cola

text: La empresa multinacional estadounidense The Coca-Cola Company es la única corporación en el mundo autorizada a importar, procesar y usar comercialmente hojas de coca en la elaboración su bebida. El artículo 27 de la Convención Única sobre Estupefacientes de 1961 fue desarrollado de manera "ad hoc" para tal fin:


title: Coca-Cola

text: Uno de los ingredientes que contiene la Coca-Cola es la cafeína, que es considerada un estimulante ligero, aunque la Organización Mundial de la Salud (OMS) considera un error comparar la cafeína con sustancias altamente adictivas. Una botella de 235 ml de Coca-Cola contiene 23 mg de cafeína, mientras que 235 ml de café común, no descafeinado, contienen entre 61 y 164 mg de cafeína. Se considera un consumo moderado para adultos el tomar entre 100 ml y 200 ml de café al día, lo que equivaldría a un refresco de lata. No obstante numerosos estudios revelan la escasa aportación al organismo en relación con sus potenciales perjuicios a medio y largo plazo, principalmente por la alta concentración de azúcar que contiene.


title: Coca-Cola

text: Hoy en día la Coca-Cola es manufacturada como jarabe y suministrada a varias franquicias, las cuales la reconstituyen, embotellan y distribuyen.


title: Coca-Cola

text: Coca-Cola Light (también conocida como Coke Light o Diet Coke) es la versión de Coca-Cola con bajas calorías y sin azúcar. Tiene muchas variantes, como Coca-Cola Light Citra (en México), la Coca-Cola Light al Limón (en España, Perú, Chile, Brasil, etc.), la Diet Coca-Cola Cherry (en Estados Unidos), etc. Fue introducida al mercado de EE.UU. en julio de 1982.


title: Coca-Cola

text: Coca-Cola Light usa aspartamo, un edulcorante sintético basado en la fenilalanina, para poder reducir el contenido de azúcar en la bebida. El aspartamo fue descubierto en 1965 y es ampliamente utilizado en la industria alimentaria. Su poder endulzante es 200 veces mayor que el azúcar. Una vez digerido, el aspartamo se transforma en ácido aspártico, fenilalanina (ambos aminoácidos, los cuales son la forma más sencilla de las proteínas) y una pequeña cantidad de metanol, todos estos son metabolizados normalmente. El aspartamo se encuentra naturalmente en muchos alimentos como la carne, la leche y algunas frutas como el plátano o la manzana.


title: Coca-Cola

text: El consumo aceptable de aspartamo es de 40 miligramos por kilogramo de peso al día; en un adulto equivale más o menos a tomar diariamente 17 latas de refrescos de dieta o más de 70 sobres de ese edulcorante. La única limitación importante se refiere a las personas con fenilcetonuria, la cual es una enfermedad congénita muy rara caracterizada porque el hígado no puede manejar la fenilalanina, que se acumula en el cerebro y, si no es diagnosticada a tiempo y se somete al enfermo a una alimentación especial, produce retraso mental.Además de Coca-Cola, Coca-Cola Light y Coca-Cola Zero hay otros variantes: Donde más se consume Coca-Cola es en América. El récord mundial en 2010 lo tiene México con 675 botellas de 8 onzas (237 mililitros) per cápita anual, seguido por Chile (445) y Estados Unidos (394).


title: Coca-Cola

text: Coca-Cola se estrenó en el mercado de China en 1928. Después de probar algunos nombres en chino que tenían significados diversos y ridículos, se encontró uno que sonaba parecido, "koo-koou-koo-la" (), que se traduce como «deliciosa felicidad».


title: Coca-Cola

text: Los anuncios de Coca-Cola siempre se caracterizan por la polémica que causan. Estos spots se caracterizan por incluir alguna música pegadiza, un mensaje profundo o, simplemente, por su larga duración.


title: Coca-Cola

text: Sin lugar a dudas, la estrategia publicitaria que más crédito le ha traído a Coca-Cola, fue el término "Coke", utilizado para identificar en forma abreviada al producto. Sin embargo, este término no surgiría de las oficinas de Coca-Cola, sino más bien del imaginario público, quienes en forma de apelativo comenzaban a denominar a la Coca-Cola simplemente como "Coke". A pesar de los vanos intentos por parte de sus directivos de hacer valer las cosas por su nombre, finalmente tomarían esta denominación como un buen agente publicitario, a la vez de convertirlo en una marca registrada más en el año 1941. Finalmente, la consolidación del por qué el uso de "Coke" para denominar a la Coca-Cola, sería impuesto a través de una campaña publicitaria protagonizada por un personaje ideado por la compañía, que fuera bautizado como "Sprite Boy" (aunque sin relación con la bebida de lima limón que se lanzaría años después). En ella, el personaje venía acompañado por un recado en el cual aclaraba el por qué del nuevo término que servía de identificación para la Coca-Cola.


title: Coca-Cola

text: Con la identificación consolidada, prontamente la bebida se popularizaría gracias al uso de su apelativo. Asimismo, este término también comenzaría a ser tomado para identificar a la estilizada y característica botella de Coca-Cola, presentada en 1915 y siendo conocida como "Botella Coke". Años más tarde y con el afán de darle usos propios a su apelativo, Coca-Cola lanzaría una línea de bebidas bajo la marca "Coke", la cual presentaba variantes como la Diet Coke, la Cherry Coke o la New Coke. Finalmente, este término comenzaría paulatinamente a ser dejado de lado, teniendo apenas una pequeña ventana en las etiquetas de las botellas de Coca-Cola como único espacio dentro del portafolio de productos de The Coca-Cola Company.


title: Coca-Cola

text: Con el nombre internacional de campaña: "Share a Coke" esta campaña se estrena en Australia en el año 2012 a través de la cual se personalizaban las latas hecho que permitía seguir con la estrategia comunicativa de Coca-Cola de conectar con sus clientes. Esta campaña se ha extendido a Reino Unido, Francia, Bélgica, España, México, Argentina, Brasil donde se ha hecho una acción paralela de Social Media a través de los diferentes canales de la compañía creando un sitio web específico para esta acción. A través de la página web se podía solicitar una Coca-Cola con nombres poco comunes, Coca-Cola personalizó 550 millones de envases en España, las estadísticas analíticas de esta web lograron 512 888 usuarios únicos registrando más de 350 000 tuits. Como cierre de esta campaña se planificó un spot en televisión que recogía momentos espontáneos, cotidianos y llenos de felicidad con sus consumidores. Este spot sirvió como cierre a la campaña “Comparte una Coca-Cola con”.


title: Coca-Cola

text: Es una aplicación para teléfonos inteligentes de Coca-Cola disponible para App Store y Google Play que está enfocada para que los usuarios puedan compartir momentos felices y está alineada con la estrategia de comunicación corporativa que sigue The Coca-Cola Company. En la aplicación existen promociones con premios y permite tener acceso a contenido exclusivo de Coca-Cola, además esta aplicación hace uso del api de cámara y permite escanear códigos de barras de productos Coca Cola.


title: Coca-Cola

text: Esta aplicación es una nueva red social que permite compartir vídeos y fotos en la que se pretende que los usuarios compartan momentos felices. Las fotos se pueden compartir directamente mediante un botón mientras que los vídeos pueden tener una duración máxima de 10 segundos. La aplicación permite seguir a amigos y seguir los hashtags de interés marcándolos como favoritos. Smileworld hace uso de la geolocalización para mostrar fotos y vídeos de momentos felices que suben los usuarios en función de la ubicación del usuario.


title: Coca-Cola

text: Esta aplicación además hace uso de la funcionalidad Second Screen y te permiten ver contenido exclusivo de la marca cuando en televisión se esté mostrando contenido afín. Para fomentar esta funcionalidad los protagonistas de la serie "Dreamland" cuentan con perfiles propios e interactúan con la comunidad de usuarios.


title: Coca-Cola

text: Coca-Cola fue el primer patrocinador comercial de los Juegos Olímpicos, en los Juegos de 1928 en Ámsterdam, y ha sido patrocinador de los Juegos Olímpicos desde entonces. Este patrocinio corporativo incluyó los Juegos Olímpicos de Verano de 1996 organizados en Atlanta, lo que permitió a Coca-Cola destacar su ciudad natal. Más recientemente, Coca-Cola ha lanzado comerciales localizados para los Juegos Olímpicos de Invierno de 2010 en Vancouver; un comercial canadiense se refirió a la herencia canadiense del hockey y se modificó después de que Canadá ganó el el 28 de febrero de 2010 al cambiar la línea final del comercial para decir ""Ahora saben a quién juegan"".  Desde 1978, Coca-Cola ha patrocinado la Copa Mundial de la FIFA y otras competiciones organizadas por la FIFA. Un torneo orgnizado por dicha organización, el Campeonato Mundial de la FIFA Juvenil, de Túnez en 1977 a Malasia en 1997, fue llamado "La FIFA - Copa Coca-Cola". Además, Coca-Cola patrocina las carreras anuales Coca-Cola 600 y Coke Zero Sugar 400 de NASCAR en Charlotte Motor Speedway en Concord, Carolina del Norte y Daytona International Speedway en Daytona, Florida; desde 2020, Coca-Cola se ha desempeñado como socio principal de la NASCAR Cup Series , que incluye la posesión de los derechos de denominación del trofeo del campeonato de la temporada regular de la serie.  Coca-Cola tiene una larga historia de relaciones de marketing deportivo, que a lo largo de los años han incluido la Major League Baseball , la National Football League, la National Basketball Association y la National Hockey League, así como con muchos equipos dentro de esas ligas. Coca-Cola ha tenido una relación desde hace mucho tiempo con los Pittsburgh Steelers de la NFL, debido en parte al ahora famoso comercial de televisión de 1979 con "Mean Joe" Greene, que llevó a los dos a abrir el Coca-Cola Great Hall en Heinz Field en 2001 y un comercial más reciente de Coca-Cola Zero con Troy Polamalu. Coca-Cola es el refresco oficial de muchos equipos universitarios de fútbol en todo el país, en parte debido a que Coca-Cola proporcionó a esas escuelas instalaciones deportivas mejoradas a cambio del patrocinio de Coca-Cola. Esto es especialmente frecuente en el nivel de la escuela secundaria, que depende más de dichos contratos debido a presupuestos más ajustados. Coca-Cola fue uno de los patrocinadores oficiales de la Copa Mundial de Críquet de 1996 celebrada en el subcontinente indio. Coca-Cola es también uno de los patrocinadores asociados de Delhi Daredevils en la Indian Premier League. En Inglaterra, Coca-Cola fue el patrocinador principal de The Football League entre 2004 y 2010, un nombre dado a las tres divisiones profesionales por debajo de la Premier League en el fútbol. En 2005, Coca-Cola lanzó una competencia para los 72 clubes de la Football League, que se llamó ""Gana un jugador"". Esto permitió a los fanáticos colocar un voto por día para su club favorito, eligiendo una entrada al azar para ganar 250.000 libras esterlinas para el club; esto se repitió en 2006. La competición ""Gana un jugado"r" fue muy controvertida, ya que al final de las 2 competiciones, el Leeds United AFC obtuvo la mayor cantidad de votos por más del doble, pero no ganó dinero para gastar en un nuevo jugador para el club. En 2007, la competencia cambió a ""Compre un jugador"". Esta competencia permitió a los fanáticos comprar una botella de Coca-Cola o Coca-Cola Zero y enviar el código en el envoltorio en el sitio web de Coca-Cola. Este código podría generar entre 50 peniques y 100.000 libras esterlinas para un club de su elección. Esta competencia fue favorecida sobre la antigua competencia ""Gana un jugador"", ya que permitía a todos los clubes ganar algo de dinero. Entre 1992 y 1998, Coca-Cola fue el patrocinador principal de la Copa de la Liga de Fútbol (Copa Coca-Cola), el torneo de copa secundaria de Inglaterra. A partir de la temporada 2019-20 , el gigante de las bebidas Coca-Cola ha acordado su mayor acuerdo de patrocinio en el Reino Unido al convertirse en el séptimo y último socio comercial del fútbol de la Premier League para los mercados del Reino Unido e Irlanda, China, Malasia, Indonesia, Singapur, Egipto y África Occidental. Entre 1994 y 1997, Coca-Cola también fue el patrocinador principal de la Scottish League Cup, renombrándola como Coca-Cola Cup como su contraparte inglesa. De 1998 a 2001, la compañía fue el patrocinador principal de la Copa de la Liga Irlandesa en Irlanda del Norte, donde fue nombrada Copa de la Liga Coca-Cola. Coca-Cola es el patrocinador principal del Tour Championship, el evento final del PGA Tour que se celebra cada año en East Lake Golf Club en Atlanta, GA.  Presentada el 1 de marzo de 2010 en Canadá para celebrar los Juegos Olímpicos de Invierno de 2010, Coca-Cola vendió latas de color dorado en paquetes de 12 355 ml (12 onzas líquidas imp; 12 onzas líquidas estadounidenses) cada una, en tiendas selectas.  Coca-Cola, que ha sido socia de la UEFA desde 1988, sufrió una pérdida de $ 4 mil millones en capitalización de mercado y una caída en el precio de sus acciones en un 1,6% durante la UEFA Euro 2020, después de que el jugador portugués Cristiano Ronaldo eliminó dos Coca- Botellas de cola que estaban frente a él durante una rueda de prensa. Sin embargo, Ronaldo había protagonizado previamente un anuncio japonés de Coca-Cola para la Copa Mundial de la FIFA 2006.


title: Coca-Cola

text: Razones para creer, es el título de la campaña mundial que salió al aire de enero de 2011. En dicha campaña se refuerza el mensaje de optimismo que caracteriza la línea de comunicación de la compañía Coca-Cola y en la que invita a encontrar razones de que es posible vivir en un mundo mejor.


title: Coca-Cola

text: La campaña, en la que un coro de niños incluye la canción "Whatever" de Oasis, muestra diferentes situaciones de por qué es posible vivir en un mundo mejor. Para ello, señala que por cada tanque que se fabrica, por cada bolsa de valores que se desploma, por cada persona que dice que todo va a estar peor se fabrican 131 000 peluches, hay 8000 donaciones de sangre o 100 parejas están buscando un hijo.


title: Coca-Cola

text: El spot “Razones para creer” incluye además imágenes del mítico anuncio de 1971 “I’d like to buy the World a Coke”, en el que durante una época llena de conflictos un grupo de jóvenes de todo el mundo se reunían en una colina italiana para cantar una canción que hablaba de paz. Durante muchos años este anuncio, que también contó con una versión en los años 1990, fue considerado en los medios publicitarios como el mejor anuncio jamás realizado.


title: Coca-Cola

text: La campaña fue creada por la agencia Santo Buenos Aires y se adaptó al mercado español por McCann Erickson.


title: Coca-Cola

text: Los primeros esfuerzos de marketing de la historia de Coca-Cola fueron realizados a través de cupones promocionando muestras gratis de la bebida (The Coca Cola Company, 2007-2011). Frank Robinson, autor del nombre Coca-Cola, creó los cupones pensando en la siguiente estrategia: “Si la pruebas una vez y te gusta, la próxima vez pagarás por ella.”


title: Coca-Cola

text: El primer anuncio de Coca-Cola apareció en el periódico Atlanta Journal en 1886. Este decía “Coca-Cola… ¡Deliciosa! ¡Refrescante! ¡Estimulante! ¡Vigorizante!”, sin embargo, se perdía en una página llena de anuncios de texto en blanco y negro. Poco después, se publicó otro anuncio, uno más largo y persuasivo, que además de promover a la bebida como "deliciosa, estimulante, refrescante y vigorizante"; afirmaba que era una "bebida intelectual", "bebida templanza", "tónico cerebral", capaz de curar el dolor de cabeza, neuralgia, la histeria, la melancolía y más.


title: Coca-Cola

text: Análisis los discursos, basados en el análisis crítico del discurso, que construyen la retórica del consumo de la marca, a través de los comerciales de la campaña global 'Coca-Cola cada botella tiene una historia'. Las imágenes que resultan de la retórica de Coca-Cola en este camino se basan en la salvación por obras, de una posición de liderazgo para un mundo nuevo, guiada por la autonomía empresarial, la felicidad, el bien común y el trabajo cooperativo.


title: Coca-Cola

text: Luego de que diversos estudios han indicado que los refrescos y bebidas azucaradas son la principal fuente de calorías en la dieta estadounidense, la mayoría de nutricionistas advierten que Coca-Cola y otros refrescos pueden ser perjudiciales para la salud si se consumen en exceso, particularmente para el caso de niños pequeños, en lugar de aportar un complemento para una dieta equilibrada. Los estudios han demostrado que los usuarios asiduos de bebidas gaseosas tienen una menor ingesta de calcio, magnesio, ácido ascórbico, riboflavina y vitamina A. La bebida también ha suscitado críticas por su uso de la cafeína, la cual puede causar dependencia física. Se ha demostrado también que existe una relación a largo plazo entre el consumo regular de refrescos de cola y la osteoporosis en mujeres mayores. Esto probablemente se debe a la presencia de ácido fosfórico en la bebida, ya que se encontró que el riesgo era igual para las bebidas de cola con o sin cafeína, e independientemente de si se trataba de colas dietéticas o azucaradas.


title: Coca-Cola

text: Una crítica común que se ha hecho a Coca-Cola tiene relación con sus niveles de acidez, supuestamente tóxicos. Sin embargo, los investigadores no han encontrado fundamentos para validar esta crítica, y por tanto las demandas sobre la base de estas ideas han sido negadas por varios tribunales de Estados Unidos. A pesar de los numerosos casos judiciales presentados contra la The Coca-Cola Company desde la década de 1920, reclamando que la acidez de la bebida es peligrosa, no se han encontrado pruebas que corroboren esta afirmación. En condiciones normales, la evidencia científica indica que la acidez de Coca-Cola no causa daño.


title: Coca-Cola

text: En Estados Unidos, desde el año 1980, Coca-Cola lleva entre sus ingredientes jarabe de maíz de alta fructosa (HFCS). Inicialmente se utilizó en combinación con caña de azúcar, más costosa, pero desde finales de 1984 la formulación es endulzada en su totalidad con HFCS. Algunos nutricionistas advierten contra el consumo de HFCS, ya que puede agravar más la obesidad y la Diabetes mellitus tipo 2 que cuando se utilizaba también caña de azúcar.


title: Coca-Cola

text: En India existe una controversia sobre si hay pesticidas y otras sustancias químicas nocivas en productos embotellados, que incluyen a Coca-Cola. En 2003, el Centro para la Ciencia y el Medio Ambiente (CSE), organización no gubernamental de Nueva Delhi, dijo que las bebidas gaseosas producidas por los fabricantes de refrescos en India, incluyendo las multinacionales PepsiCo y The Coca-Cola Company, contenían toxinas tales como lindano, DDT, malatión y clorpirifós, pesticidas que pueden contribuir al desarrollo del cáncer y a un colapso del sistema inmunológico. CSE encontró que los productos producidos por Pepsi en India tenían 36 veces los niveles de residuos de plaguicidas permitidos bajo la normativa de la Unión Europea. CSE también dijo que realizó las mismas pruebas sobre productos vendidos en Estados Unidos, y que no encontró dichos residuos en esos productos. Luego de las acusaciones de los pesticidas realizadas en 2003, las ventas de Coca-Cola en la India disminuyeron en un 15 por ciento. En 2004, un comité parlamentario indio respaldó las conclusiones del CSE y un comité designado por el gobierno se encargó de elaborar los primeros estándares mundiales de plaguicidas en bebidas no alcohólicas. The Coca-Cola Company ha respondido que sus plantas filtran el agua para eliminar los contaminantes potenciales, y que sus productos son testeados para verificar que no contienen pesticidas, debiendo cumplir con normas mínimas de salud antes de su distribución. En el estado indio de Kerala la venta y producción de Coca-Cola, entre otras bebidas no alcohólicas, fueron inicialmente prohibidas luego de las acusaciones, hasta que el Tribunal Superior de Kerala dictaminó que sólo el gobierno federal puede prohibir los productos alimenticios. Coca-Cola también ha sido acusada del uso excesivo de agua en la India.


title: Coca-Cola

text: En 2008 los químicos Sheree Umpierre, Joseph Hill y Deborah Anderson fueron galardonados con el por descubrir que Coca-Cola es un efectivo espermicida, y, paradójicamente, C.Y. Hong, C.C. Shieh, P. Wu y B.N. Chiang recibieron por desmentirlo.


title: Coca-Cola

text: Según lo afirmado en el programa "The Skinny on Obesity" de la Universidad de California, si bien la Coca-Cola tiene alrededor de 55 mg de sal por lata, esta no se nota debido al alto contenido de azúcar que incorpora. Este hecho, sumado al contenido de cafeína y su efecto diurético, hace que al beberla se tienda a eliminar agua por la orina incrementando la sensación de sed (se elimina agua por el efecto diurético al tiempo que se retiene la sal) y por tanto la deshidratación, que depende de un equilibrio entre el agua ingerida y el agua eliminada por el organismo.


title: Coca-Cola

text: Según una investigación llevada a cabo por el New York Times y publicada en 2015, The Coca-Cola Company habría financiado a científicos para que pasarán por alto la influencia de las bebidas azucaradas y de la mala alimentación en la obesidad.


title: Coca-Cola

text: A mediados de 2017 la organización ambientalista Greenpeace inició una intensa campaña reclamándole a Sprite -marca perteneciente a The Coca Cola Company- que reforeste las 3000 hectáreas de bosques nativos que deforestó en la provincia de Salta (norte de Argentina) la empresa La Moraleja S.A., uno de sus proveedores de jugo concentrado de limón.


title: Coca-Cola

text: A mediados de 2019, debido a las campañas para prevenir la obesidad (teniendo a las gaseosas azucaradas como uno de los principales protagonistas en el aumento de grasa corporal), Coca-Cola de Argentina modificó la receta de la versión clásico o "sabor original" reduciendo un 30% de azúcar en su contenido, lo mismo ha hecho con la fórmula de otras bebidas de la compañía como Sprite. Para compensar la reducción de azúcar, se utiliza el edulcorante Sucraolsa. Se espera se aplique la misma modificación en los demás productos que la empresa ofrece.


title: Coca-Cola

text: En San Cristóbal de las Casas, Chiapas, México se ha denunciado la explotación excesiva de agua por parte de Coca Cola por lo que gente tiene que recurrir a comprar refresco.


title: Coca-Cola

text: En Ayelo de Malferit, Valencia, España, la empresa Destilerías Ayelo, productora de bebidas alcohólicas, afirma que presentó una bebida precursora de la Coca-Cola en 1885 en Filadelfia, un año antes de que Pemberton presentara su producto en Atlanta.


title: Hughes D-2

text: El Hughes D-2 fue un proyecto de caza y bombardero estadounidense iniciado por Howard Hughes. Nunca se procedió más allá de la fase de pruebas de vuelo, pero se considera la inspiración para el posterior Hughes XF-11.


title: Hughes D-2

text: En 1937, Howard Hughes inició el diseño de un avanzado interceptor bimotor de doble botalón, con la esperanza de interesar al Cuerpo Aéreo del Ejército de los Estados Unidos (USAAC) en su adquisición. El diseño era algo parecido al Lockheed P-38 Lightning que ganó la competición de diseño del USAAC en 1939. Hughes declaró más tarde en el Senado estadounidense que Lockheed le había robado el diseño, aunque esto fue desmentido por muchos otros. En vez de abandonar el proyecto, como más tarde relató en la investigación del Senado de 1947, "decidió diseñar y construir desde la base, y con mi propio dinero, un avión totalmente nuevo que sería tan sensacional en su rendimiento que el Ejército tendría a aceptarlo".


title: Hughes D-2

text: La mayor parte del fuselaje del DX-2 se fabricó de contrachapado Duramold, un contrachapado unido por plástico moldeado con calor y a alta presión. Este material era ventajoso desde un punto de vista aerodinámico y de carencia de materiales, pero era difícil de trabajar, y fue rechazado por el USAAC por no ser lo suficientemente robusto. Inicialmente, el avión iba a ser equipado con rueda de cola, pero el tren de aterrizaje fue cambiado más tarde a una configuración de triciclo con las unidades principales del tren de aterrizaje retrayéndose en los botalones gemelos y la rueda de morro haciéndolo hacia atrás y girando 90 grados para descansar plana en el pequeño fuselaje central. Las plantas motrices habrían sido un par de motores radiales Wright R-2160 "Tornado" experimentales de 42 cilindros, refrigerados por líquido. El "D-2" fue construido en secreto en la fábrica de Hughes en Culver City, California, con el viejo asociado, Glenn Odekirk, proporcionando los datos de ingeniería. El secretismo también alcanzó a los oficiales del USAAC, especialmente cuando Hughes denegó el acceso a la planta al Mando de Material. El USAAC había solicitado información acerca del progreso del proyecto, pero no entró en un contrato formal hasta 1944. El montaje final y las pruebas de vuelo se realizaron en las instalaciones del Harper Dry Lake de Hughes en el Desierto del Mojave. El "D-2" acabado parecía un "P-38" sobreescalado, pero, sobre el papel, prometía mejores prestaciones; el Cuerpo Aéreo lo comparó repetidamente con el Lockheed XP-58 Chain Lightning.


title: Hughes D-2

text: Las dificultades encontradas en la obtención de los motores Wright Tornado condujeron a su sustitución por los probados Pratt & Whitney R-2800.


title: Hughes D-2

text: Al proyecto se le dieron numerosas designaciones, incluyendo D-2, DX-2, DX-2A, D-3, D-5, XA-37 y XP-73. Los nombres reflejaban las dificultades en el desarrollo, cambiando el énfasis de misión, y la incertidumbre del USAAC sobre cómo usar el avión. En junio de 1942, un memorando de las USAAF declaraba:


title: Hughes D-2

text: "Hughes Model DX-2A. Ha sido presentado como modelo de protector de convoyes, de destructor de convoyes, de avión de persecución, de caza, y de bombardeo ligero. Como más había durado era como protector de convoyes, pero la última especificación que será usada en las negociaciones lo denomina como caza. Si el avión actual es completado como arma militar, tendrá un armamento sustancialmente igual al del XP-58. Su única reclamación para ser un bombardero es el hecho de estar equipado con puertas de la bodega de bombas. Dado que será comprado en su forma comercial... se considera recomendable denominarlo XP-73 en aras a la administración del contrato".


title: Hughes D-2

text: Por tanto, "XP-73" fue una designación temporal aplicada al "D-2" después de que el Mando de Material en Wright Field obtuviera la aprobación para comprar "un avión Hughes D-2 en su forma comercial presente como prototipo...". En el lapso de tres días, el "D-2" había sido redesignado como "XA-37" por razones de administración de un contrato. Sin embargo, los ingenieros del Mando de Material se opusieron al avión vehementemente, en parte porque estaba construido de madera en lugar de aluminio, y en parte porque creían que el señor Hughes no tenía la capacidad industrial ni de dirección para producir realmente el avión. Así que ninguna de las anteriores designaciones de las USAAF fue aplicada realmente a ningún avión; al final, solo fueron entregados dos prototipos "XF-11" y una maqueta.


title: Hughes D-2

text: Debido al alto perfil político y público del señor Hughes, el programa era altamente controvertido. En julio de 1942, el Presidente Franklin D. Roosevelt había solicitado información y progreso del avión al jefe de las USAAF, el general Henry "Hap" Arnold. De nuevo en agosto-septiembre de 1943, el presidente y el personal de la Casa Blanca discutieron el progreso de Hughes con Arnold, que después dio la orden de comprar 100 unidades del derivado "F-11".


title: Hughes D-2

text: Después de que el "D-2" hubiera sido preparado para el vuelo en 1942, Hughes se hizo cargo él mismo de las pruebas de vuelo. Sin embargo, tras unos breves saltos, fue evidente que las altas fuerzas de control eran un problema. Cuando finalmente se realizaron las pruebas completas de vuelo en 1943, las modificaciones aún no se habían hecho para corregir este problema. Hughes llegó de mala gana a la conclusión de que el "D-2" necesitaba modificaciones mayores, incluyendo un completo rediseño de las alas y un cambio en la sección de la superficie sustentadora. La sección central del ala, que era continua hasta la góndola del fuselaje, se revisó para aumentar el tamaño de la propuesta bodega de bombas. A raíz de estos cambios, al avión se le asignó la designación de compañía D-5. Después de solo unos pocos vuelos de pruebas, el único avión fue abandonado y el posterior desarrollo del subsiguiente F-11 se realizó en Culver City.


title: Hughes D-2

text: En agosto de 1943, el coronel Elliott Roosevelt, el hijo del Presidente y luego jefe de la Northwest African Photographic Reconnaissance Wing, dirigió un distinguido equipo con la tarea de evaluar varios proyectos de aviones de reconocimiento estadounidenses. Fue profusamente entretenido por Howard Hughes y su personal, y el 20 de agosto había presentado a Arnold una brillante recomendación del "D-2" con modificaciones de reconocimiento fotográfico. Roosevelt declaró que la entrega de un pequeño número de estos aviones ganaría la guerra en seis meses. Fue esta recomendación, compartida por Elliott con su padre el presidente, la que causó que el general Arnold ordenara el avión verbalmente, pasando por alto las repetidas objeciones del Mando de Material. El 11 de octubre de 1943, se firmó una carta de intenciones por 100 "F-11", costando 48,5 millones de dólares.


title: Hughes D-2

text: El prototipo "D-2", que nunca voló bien, fue destruido en un inexplicable fuego en Harper Dry Lake el 11 de noviembre de 1944. El avión se había convertido en el centro de una disputa entre las USAAF y Hughes, que reclamó que los militares pagasen sus costes de desarrollo originales. Las USAAF se negaron, y luego insistieron en inspeccionar el avión. Sin embargo, después del fuego se acordó la división de los costes al 50 %.


title: Hughes D-2

text: A mitad de 1944, Hughes entró en el contrato para desarrollar el derivado XF-11 de gran altura y alta velocidad. El proyecto en su totalidad fue examinado en detalle por el Comité de Investigación de Guerra del Senado en 1947. Esto condujo a las dramáticas y muy publicitadas comparecencias de Hughes-Roosevelt en agosto y noviembre de aquel año.


title: Huachipaeri

text: El huachipaeri o wachipairi es una lengua indígena de la Amazonía Peruana que pertenece a la familia harákmbut. También es conocida como huachipaire, "wačipairi" y con el derogativo "mashco".


title: Amarakaeri

text: El amarakaeri es una lengua indígena, autodenominada Harakmbut hablada por la etnia del mismo nombre que habita en la Amazonia peruana.  Pertenece a la familia lingüística de Harákmbet, familia harakmbet, hablada en los ríos Madre de Dios y Colorado.


title: Amarakaeri

text: Existe menos de un 1 % de alfabetismo comparado al del 5 % al 15 % en segunda lengua, el castellano.


title: Amarakaeri

text: Tiene como dialecto el llamado Kisambaeri.


title: Amarakaeri

text: Son tribus de amarakaeri-parlantes los kochimberi, los küpondirideri, los wintaperi, los wakintaneri y los kareneri. Existe un error común de que el amarakaeri es una lengua arahuaca. Entre otros nombres alternativos se encuentran: Amarakaire, Amaracaire, y mashco; último el cual es considerado peyorativo. Y es muy importante Ríos: Colorado, Madre de Dios, Inambari, Yshiri, Punkuri y Malinowski. Este conjunto harakmbut comprende varios pequeños grupos: Amarakaeri, arasaeri, huachipaeri, kisamberi, pukirieri, sapiteri y toyoeri.  En diez comunidades habitan 1623 personas, 896 varones y 727 hembras, que representa únicamente 0,67 % del total de la población indígena censada en el Perú.En sus crónicas el Inca Garcilaso de la Vega narra contactos entre este grupo étnico y los Incas.  Durante la Colonia todas las expediciones terminaron en el fracaso, como son las de Pedro de Candía en 1538, Juan Álvarez Maldonado de 1567 a 1568 alcanzando al Alto Madre de Dios y la de Atunes hasta el río Beni de 1538 a 1539.


title: Amarakaeri

text: Hacia 1768 el Convento de Santo Domingo del Cusco lleva a cabo una tentativa de evangelización, también fracasada.


title: Amarakaeri

text: Durante la República los esfuerzos se centran en descubrir una vía navegable de conexión entre el río Madre de Dios y el Amazonas. Así en 1852, Lardner Gibbson intentó navegar el Madre de Dios y también en 1873 Baltazar La Torre fallece en el Alto Madre de Dios a consecuencia de las flechas indígenas. Por fin lo consigue Luis Robledo ya en 1879.


title: Amarakaeri

text: Considerado como un grupo de alta vulnerabilidad, tanto por la composición demográfica de los subgrupos que constituyen esta etnia, como por el gran impacto de las actividades de minería aurífera que tienen lugar en su territorio.


title: Cultura gauchesca

text: La cultura gauchesca o cultura gaucha, es el conjunto de saberes, artes, herramientas, gastronomía, tradiciones y costumbres que tienen como referente al gaucho. Geográficamente, la misma se encuentra extendida por una región de Sudamérica que abarca gran parte del territorio de Argentina, Uruguay, Paraguay, el estado brasileño de Río Grande del Sur, el sudeste de Bolivia y en las regiones chilenas de Los Lagos (Provincia de Palena), Aysén y Magallanes.


title: Cultura gauchesca

text: La cultura gauchesca ha dado lugar a estilos y formas de expresión muy definidas en la música, la literatura (literatura gauchesca) y el teatro. Algunos de sus componentes principales están relacionados con la importancia de la vida rural de llanura, el caballo, la guitarra, el mate y la carne vacuna, así los valores de la solidaridad, la lealtad, la hospitalidad y la valentía.


title: Cultura gauchesca

text: El gaucho es un tipo de campesino característico de una región de Sudamérica que abarca todo el territorio de Argentina, Uruguay, el sureño estado de Río Grande del Sur al sur de Brasil, el sudeste de Bolivia, el sur de Chile (Región de Los Lagos Provincia de Palena), Región de Aysén y Región de Magallanes)


title: Cultura gauchesca

text: Aparecido en el siglo XVII, durante las colonizaciones española y portuguesa de esas regiones, adquirió identidad propia a partir del tipo especial de trabajo rural ganadero que se desarrolló allí, debido a la multiplicación de los animales vacunos en estado salvaje, hecho que permitió un amplio grado de libertad para esos trabajadores que desaparecieron a fines del siglo XIX.


title: Cultura gauchesca

text: La cultura rural gaucha y gauchesca. El caballo. La carne vacuna. El cuero. La guitarra. La soledad. La vivienda (por ejemplo el rancho). La familia. La estancia. El trabajo. El facón. Incluye tanto las artes llevadas a cabo por el gaucho:así como también aquellas inspiradas en él, que además de las ya mencionadas incluyen:


title: Cultura gauchesca

text: Algunas de estas artes le son póstumas al gaucho del Siglo XIX.


title: Cultura gauchesca

text: El gaucho del Siglo XIX mayormente analfabeto inspiró la literatura culta desde su tradición oral, e inspiró la pintura a pesar de prácticamente desconocerla, así como el teatro y obviamente el cine y también la fotografía cuyos requerimientos tecnológicos le eran sumamente ajenos o lejanos.


title: Cultura gauchesca

text: Toda indumentaria de gaucho usualmente es llamada pilcha (tal palabra de origen indígena luego ha pasado a ser parte del lunfardo): la vestimenta típica del gaucho tiene la impronta de la de los jinetes andaluces a la que suma un poncho (gran capa talar o capote tipo manta con un tajo en el centro para pasar la cabeza), un facón (cuchillo de gran tamaño), un rebenque o talero y pantalones amplios que no son los actuales del hombre de campo, que se llaman bombachas, sino unos pantalones tipo pijama, llamados calzoncillos, sueltos abajo, que sostenidos con un cinturón con una faja de lana tejida y un ancho cinturón de cuero adornado a veces con monedas (llamado tirador o rastra -porque recuerda la rastra del arado) (véase más adelante rastra), quedan por debajo del "chiripá", lienzo atado a la cintura como un pañal, una de cuyas funciones era proteger del frío (el frío fue llamado muchas veces con la palabra quechua del mismo significado: "chiri"). El poncho, el chiripá y el mismo hábito de tomar mate, fueron tomados del "indio"; también de ellos tomó el gaucho una de sus más singulares armas: las boleadoras. El sombrero del gaucho era o bien el "chambergo" (sombrero alar), o bien el sombrero de panza de burro (un recorte circular de la panza de un burro que se ataba a un poste y se dejaba secar adquiriendo entonces la forma apropiada).


title: Cultura gauchesca

text: La guitarra y el chambergo eran herencia de los conquistadores españoles. El gaucho solía montar con las llamadas "botas de potro", que no tenían tacones y eran abiertas en las puntas, de modo que los dedos de los pies quedaban descubiertos. Otro elemento típico de la indumentaria del gaucho son sus cinturones, los más conspicuos son llamados rastras y consisten en cinturones anchos de cuero blanco graneado, trabajado con alumbre. En los siglos XVII y XIX complementaban estas vestimentas cubriéndose la entrepierna con una lienzo a modo de pantalón recogido en la cintura llamado chiripá, al parecer originario del litoral argentino, que era sostenido con la rastra que se prendía con presillas diversas, a veces de metal de plata. De acuerdo con su condición económica o laboral, este adorno solía tener características lujosas, incluso con incrustaciones de monedas o figuras de plata y oro. Se cubrían el torso con el poncho , prenda originaria del norte argentino, muy común también en otras zonas de América, solían apreciarse los ponchos de vicuña muy abrigados al tiempo que livianos, los "ponchos pampas" (tejidos por los indígenas pampas, prácticamente impermebales a la lluvia), los "ponchos calamacos" tejidos principalmente en Santiago del Estero, los rojos ponchos salteños, los ponchos marrones muchas veces tejidos con pelo de panza de "chulengo" (cría de guanaco) etc., al poncho de uso habitual y desgastado se le llamaba en ciertas zonas "poncho soró". Las posteriores botas de cuero curtido y con tacones (botas fuertes) era un bien relativamente caro, aunque la mayoría de los gauchos ahorraba dinero para obtenerlas y lucirlas en las festividades patronales, fiestas patrias y en las danzas. A fines del siglo XIX las botas solían ser llamadas "botines patrios" ya que eran las mismas que usaban los soldados. Las botas del gaucho argentino norteño solían y suelen tener pliegues que recuerdan a un fuelle, es decir con la pierna de cuero "acordoneada", como manera de defensa del monte y de la eventual mordedura de serpientes. Tales botas se acompañan con espuelas, destacándose las grandes espuelas de plata llamadas "nazarenas" (así llamadas porque sus grandes aguijones recuerdan remotamente a la corona de espinas con la que, según los Evangelios, fue torturado Jesús quien procedía de Nazaret). Los adornos con apliques de metal ("virolas"), frecuentemente eran facturados con monedas de plata (patacones y rastras). Los "ponchos" y "nazarenas" o "lloronas" (por el ruido que hacían entre ellas) suelen ser hasta el día de hoy verdaderas obras de arte, aunque en los trajines cotidianos el gaucho suele usar a modo de cinturón una faja de lana artísticamente tejida.


title: Cultura gauchesca

text: Pese a que existe un estilo de vestimenta gaucha que trasciende al tiempo (ya que es ropa de jinete preparada para duros trajines rurales), se puede decir que han existido modas durante los siglos: hasta aproximadamente los 1860 el gaucho usaba casi siempre la bota de potro, "calzoncillos" o "leones" (especie de pantalones que solían tener bordados rústicos llamados "crivados" en la parte del tobillo), sobre los "calzoncillos" el chiripá, una camisa holgada, una pañoleta que además del cuello cubría también la cabeza y sobre la pañoleta un estrecho sombrero de cuero llamado panza de burro, en las partes septentrionales (NEA, Paraguay, Río Grande del Sur, NOA, Tarija y Chuquisaca fue y suele ser más común el uso de chambergos de grandes "alas" para cubrir mejor la cabeza ante el Sol), hacia los referidos años 1860 se produce un gran cambio: como rezagos de la Guerra de Crimea llegaron al área rioplatense gran cantidad de pantalones bombachos que habían sido tejidos en gran cantidad en las fábricas de Europa para los regimientos de zuavos (los zuavos llamaban a estos pantalones ""seruel"") que participaron en dicha guerra, vendidos a muy bajo precio pasaron a ser indumentaria común de los gauchos (estos pantalones pese a su tela delgada crean una buena aislación térmica y se pliegan fácilmente cuando se marcha por terrenos accidentados o cubiertos de altas hierbas), un tipo de pantalón bombacho de tela rústica por su color grisáceo algo moteado pasó a ser llamado "bataraz". La fuerte inmigración vasca ocurrida en la segunda mitad del siglo XIX y primera mitad del siglo XX difundió el uso de la boina y las alpargatas entre los gauchos (particularmente en la zona de la Pampa Húmeda), en el siglo XX y a principios de siglo XXI es frecuente el uso de un chambergo oscuro de alas medianas, semejante al sombrero de los huasos. Es de hacer notar que la bombacha, el pantalón usado hoy en día, es una prenda introducida luego de la guerra de Crimea en la que Inglaterra fabricó cientos de miles de estas prendas para los turcos (es una prenda turca, una babucha, precisamente) y como quedó sobrante, aprovechó de su influencia económica en el Río de la Plata para introducirla allí, sustituyendo entonces al calzoncillo y al chiripá.


title: Cultura gauchesca

text: Entre los "avíos" o equipos básicos del gaucho han estado y están las sillas de montar de diversas formas; estas sillas son usadas principalmente en zonas montañosas existiendo variaciones regionales de las mismas acorde al terreno y clima, en los suelos relativamente llanos las sillas de montar gauchas eran de arzones bajos; los arzones prácticamente desaparecieron en la década de 1870 quedando expuesto el par de "chorizos" que unidos con lonjas de cuero se ajustan al lomo del caballo, también para ese entonces surge el recado "de bastos" y "bastos de sogas", en las zonas llanas como la pampeana es más frecuente el apero que en lugar de una silla propiamente dicha consta de diversos cobertores plegados y sobrepuestos encima del lomo de la cabalgadura, de arriba hacia abajo, son: el cinchón o sobrecincha o pegual, el sobrepuesto, el cojinillo, la cincha ancha con encimera y correones de los que cuelgan los estribos largos, los bastos o pomillos, grandes caronas lisas, la jerga o matra, la sudadera o bajera. Cuando el gaucho se pone a dormir de noche a la intemperie parte de esos cobertores le sirve de rústica colchoneta y parte de cobija. Los arreos, riendas, cabezadas y tiradores, con que monta su caballo suelen ser de cuero preferentemente de "yeguarizo" trenzado con algunos adornos o partes necesariamente metálicas -como el freno para tascar al caballo- (en lo posible de plata), los estribos también varían aunque suelen ser elaborados con maderas duras labradas: unos son circulares, otros recuerdan las puntas de zuecos, más modernamente se utilizan estribos de metal.


title: Cultura gauchesca

text: Es de notar que la forma de andar a caballo típicamente gaucha reúne elementos del montar a la jineta procedentes de Noráfrica y montar a la brida que tiene procedencias centroasiáticas y centroeuropeas, el freno corresponde al modo brida, el estribo largo, el caballo es dirigido como en el modo jineta con ambas riendas sin embargo como en la brida predomina la mano más baja.


title: Cultura gauchesca

text: En las zonas donde abundan las plantas espinosas (por ejemplo zonas del Chaco y del Noroeste) los gauchos añaden a las sillas de montar grandes cueros que les resguardan las piernas cuando galopan, tales cueros se llaman "guardamontes"; en zonas húmedas donde puedan acechar serpientes utilizan unas especies de polainas, o mejor dicho, grebas de cuero grueso que cubren gran parte de las piernas (esto se observa mucho en la provincia de Corrientes y en Paraguay).


title: Cultura gauchesca

text: Aunque los gauchos solían y suelen usar armas de fuego (por ejemplo a inicios de siglo XIX los llamados trabucos naranjeros llamados así porque su caño a la salida se abría en un embudo del diámetro de una naranja promedio) sus armas preferidas han sido las armas blancas, entre las que se destaca el gran cuchillo llamado facón (en la Banda Oriental y en Río Grande, zonas muy militarizadas también se hizo bastante común el sable), el facón no es solo un arma sino casi una herramienta que ayuda en varios menesteres, al facón se sumó -aún con más características de herramienta de supervivencia el verijero.


title: Cultura gauchesca

text: El gaucho se destacó en el trabajo del cuero y el metal, el arte decorativo y textil, así es la guasquería, la platería criolla, el tallado de madera y hueso, el cribado y los tejidos.


title: Cultura gauchesca

text: La tradición oral ha sido un elemento prioritario en la perpetuación de las costumbres de los gauchos a través de historias y leyendas que se transmitían por medio de relatos, canciones y recitados. Estos plasmaban las vivencias, los mitos y las creencias propios de su cultura. Por mencionar algunos: la creencia en el lobizón, la luz mala, el mal de ojo, el empacho, el Mandinga y el Gualicho, la medicina con yuyos, el Gauchito Gil, la historia de Dionisio Díaz, los matreros y La llorona.


title: Cultura gauchesca

text: Aunque acaso sea bastante accesoria en la vida del genuino gaucho, para quienes no son gauchos, el ejemplo más difundido de lo gauchesco (al menos durante el s. XX y lo que va del presente siglo XXI) es la música -y las danzas que acompañan a gran parte de las músicas gauchas-; es decir: para muchos no gauchos lo gaucho casi se reduce a la imagen de un jinete del Cono Sur y a sus músicas y danzas.  Malambo, milongas, payadas, zambas, chacareras, vidalitas, chamamés, cuecas, chamarritas, etc.


title: Cultura gauchesca

text: El principal componente de la dieta de un gaucho estaba compuesta principalmente por carne, siendo la principal la carne vacuna. Un conocido refrán hernandiano reza que "Todo bicho que camina va a parar al asador", usado por el viejo Vizcacha en sus enseñanzas al segundo hijo de Fierro, en el libro "La vuelta de Martín Fierro". Esta frase gauchesca da la idea de que todo animal que ande puede ser comido, ya sea chancho, oveja, pollo, conejo o pescado,  aunque tan sólo en casos de extrema necesidad, un gaucho se rebajaba a comer carne de caballo, de perro o de gato doméstico.


title: Cultura gauchesca

text: Un típico asado gaucho, consistía en costillar de vacuno (o de chivo o de oveja) asado a la cruz y el matambre de la vaca, asado al rescoldo. Sin embargo, los alones de nandú asados, eran considerados un manjar por parte de los gauchos.


title: Cultura gauchesca

text: El asado es la costumbre gaucha más extendida, históricamente hecho "a la cruz", esto es, con las porciones de carne colgadas en un asador de hierro con forma de cruz que se clava en la tierra alrededor de un fogón de leña. El asado suele estar acompañado por las achuras (morcilla, chorizo, riñón, mollejas, chinchulines). Se comía de pie, cortando y repartiendo la carne con el facón, mientras se acompañaba con pan, sin sacar del fuego la carne.


title: Cultura gauchesca

text: Otras comidas usuales de los gauchos de Argentina incluyen las empanadas, el locro, la humita, el arrope o los diferentes pucheros.


title: Cultura gauchesca

text: En Uruguay además de empanadas y puchero, la gastronomía gaucha incorpora elementos como el charque, la fariña, el pirón, el gofio, el dulce de zapallo, el dulce de membrillo, las tortas fritas, los pasteles, la galleta de campaña, la rosca de chicharrones, el ensopado, el matambre relleno y también feijoada en la frontera.


title: Cultura gauchesca

text: Los gauchos acostumbran beber mate, un té hecho de las hojas del árbol de yerba, como infusión no alcohólica y, como bebidas alcohólicas, en forma relativamente moderada: vinos, caña y más raramente ginebra. Estos eran consumidos para acompañar las comidas o en las reuniones en las pulperías. Hoy en día se siguen comiendo y bebiendo estos alimentos propios de esa época.


title: Cultura gauchesca

text: Entre los juegos y deportes gauchescos se encuentran por ejemplo "la jineteada" que consiste en aguantar sobre el lomo del potro o "bagual" durante un período de 6 segundos hasta que suena la campana y sale a buscarlo el apadrinador.


title: Cultura gauchesca

text: Otro deporte también practicado es "el pato" en el cual juegan 8 jinetes que montan caballos criollos y consiste en la disputa de una especie de pelota con 6 asas de cuero, la cual debe ser arrojada a través de un aro.


title: Cultura gauchesca

text: También se juega a "la taba" en el que se enfrentan 2 jugadores. La "cancha" (es decir, el espacio llano de juego), llamada "queso" consiste en un espacio con una línea transversal, en la que los jugadores se paran a 6 metros aproximadamente de cada lado. De esta manera arrojan la taba (hueso astrágalo del vacuno, generalmente enchapado en sus lados) y debe pasar la línea hacia el lado contrario. La taba puede caer en tres posiciones: Si cae con la parte lisa hacia arriba llamada "suerte" el tiro es ganador, si cae la parte hueca hacia arriba llamada "culo" el tiro es perdedor. La tercera forma en la que puede caer es vertical que se llama "pinino" ganadora y en las apuestas vale más.


title: Cultura gauchesca

text: El truco, las carreras cuadreras, la corrida de sortija, la doma, el juego de cañas, la visteada (cuyo gerundio es "vistiando") simulacro de duelo criollo en el cual los facones son substituidos por segmentos de cañas tiznadas, la cogoteada, la maroma, y la captura mediante boleadoras y lazo desde el caballo. En el siglo XX han aparecido juegos gauchescos como la polka de la silla, el rastrín y el juego de los tachos.


title: Cultura gauchesca

text: La literatura gauchesca es un género propio, utiliza el lenguaje del gaucho y suele contar su manera de vivir. Se caracteriza principalmente por tener al gaucho como personaje principal, y trascurrir las acciones en espacios abiertos y no urbanizados (como la región pampeana [«la pampa»] argentina).Es importante destacar que, más allá de que este género tiene como eje principal al gaucho, generalmente es usado por escritores de alto nivel socioeconómico, ya que el gaucho era mayormente analfabeto. Esta literatura presenta descripciones de la vida campesina y sus costumbres, así como de los personajes sociales de ese entonces: indios, mestizos, negros y "gringos" ("gringo" significa en el habla criolla gaucha al europeo o eurodescendiente no argentino-uruguayo y tampoco español), entre otros. Suele haber una exaltación de lo folclórico y lo cultural en general, y se emplea como protesta y para realizar una crítica social. En la forma y el lenguaje, se distingue por el empleo abundante de metáforas, comparaciones, neologismos, arcaísmos (por ej. "viola", "vigüela" -en los dos casos precedentes para aludir a la guitarra-, "dende" etc.) y términos aborígenes. Suele haber poco uso de sinónimos, y predomina el monólogo sobre el diálogo.


title: Cultura gauchesca

text: La literatura gauchesca como tal se inicia definidamente en el siglo XIX con autores como Bartolomé Hidalgo, Hilario Ascasubi, Estanislao del Campo y el descollante José Hernández. Estos autores para escribir sus obras literarias frecuentemente recurrieron (tal cual lo ha hecho notar el docto tucumano Ricardo Rojas) a una métrica típicamente gaucha; la de los versos en octosílabos. Esa es la métrica del payador que resulta perfecta para transmitir las más profundas emociones improvisando, esa es entonces la métrica del Martín Fierro calificado como «La Biblia Gaucha» por el cordobés Leopoldo Lugones mientras que el porteño con madre orientala Jorge Luis Borges ha considerado que el Martín Fierro es el libro más perdurable de los argentinos. Por su parte el antropólogo Rodolfo Kusch analiza a la típica obra literaria gauchesca como es el caso del Martín Fierro y nota que es una apelación numénica a la naturaleza y a la memoria para persistir dignamente en el tiempo, en la historia. En cuanto al porteño citadino Estanislao del Campo quien haciéndose el gauchesco llegó a usar como seudónimo el de "Anastasio el Pollo", su obra más importante, aunque no carece de méritos, es una vista porteña burguesa con pretensiones de "sátira" en la que se intenta ridiculizar a los gauchos; tal obra se titula Fausto, Impresiones del gaucho Anastasio el Pollo en la representación de la Ópera (más comúnmente se la conoce como "El Fausto de Estanislao del Campo").


title: Cultura gauchesca

text: En artes plásticas, especialmente en la pintura costumbrista, se destacan autores que retratan la vida gaucha, entre ellos el oriental Pedro Figari y el argentino Florencio Molina Campos; entre los muchos compositores de música culta que se han aproximado a la gauchesca cabe mencionar a Gilardo Gilardi (por ejemplo en su "opus" humorada sinfónica por él titulada «El gaucho con botas nuevas» que pese a su título es una obra más próxima al Grupo Renovación que a su precedente nacionalismo musical argentino ).


title: Cultura gauchesca

text: En la pintura destacan artistas cómo Juan Manuel Blanes, así como Zorrila de San Martín y José Belloni en la escultura.


title: Cultura gauchesca

text: A fines de s. XIX e inicios de siglo XX el gaucho y lo gauchesco tomaron notoria relevancia en el teatro de público popular en Argentina, Uruguay y la Región Sur. A fines de s. XIX (y esto hasta casi 1950) se hizo popular el teatro rural basado en temas de la literatura gauchesca, concatenado a esto también se hicieron populares los sainetes , en los cuales fue pionero el músico, cantor y actor hispano-argentino Santiago Ramos con su obra “El gaucho de Buenos Aires” (fecit: 1857). Entre otros escritores que dedicaron parte de su obra a la dramaturgia se encuentran los que dedicaron obras teatrales al real pero casi mítico gaucho bonaerense Juan Moreira, o al gaucho nicoleño apodado maliciosamente Hormiga Negra; muchas de las obras teatrales gauchescas eran representadas itinerariamente de pueblo en pueblo por gran parte de las también grandes extensiones del Cono Sur o por los representantes del Circo criollo (en esa época y en la región la palabra "circo" no solo se refería a las representaciones de diversión humorística sino que incluían representaciones serias e incluso trágicas de historias gauchas. En esto se incluye al "circo criollo" de los Hermanos Podestá).


title: Cultura gauchesca

text: Entre las primeras películas filmadas en Argentina se encuentra una filmada en 1915 que presenta las vicisitudes y los valores de la gente gaucha de ese tiempo, se trata de "Nobleza gaucha" ; de 1923 es "El último centauro" que narra la historia de Juan Moreira. Años luego, en 1937, se filmó también en Argentina una "remake" o nueva versión de "(Nobleza gaucha"). En esos mismos tiempos pero en Estados Unidos Rodolfo Valentino interpretaba muy a lo "Hollywood" algunos personajes gauchos (que por ser en filmes a lo "Hollywood" aparecían con curiosas ropas, por ejemplo sombreros alares con borlas típicos del baile flamenco andaluz).


title: Cultura gauchesca

text: También para esas épocas Carlos Gardel protagonizaba películas en las cuales interpretaba a gauchos cantores.


title: Cultura gauchesca

text: En 1942 se reanuda la serie de filmografía con temática gaucha precisamente al estrenarse "La guerra gaucha" basada en un libro del cordobés Leopoldo Lugones y dirigida por Lucas Demare, en 1945 sobresale "Pampa bárbara" basada en la obra escrita por Homero Manzi (santiagueño con orígenes italianos que llegó a ser uno de los grandes poetas "porteños") y Ulyses Petit de Murat. También en 1942 se estrenó "¡Gaucho!" película en blanco y negro, dirigida por Leopoldo Torres Ríos según su propio guion basado en el sainete homónimo del entrerriano Claudio Martínez Payva.


title: Cultura gauchesca

text: Una película estadounidense que señala el interés que podía despertar en un público habituado a la industria del cine hollywudense es "El camino del gaucho" (en inglés "Way of a Gaucho") del año 1952 protagonizada por Gene Tierney y Rory Calhoun llena de estereotipos.


title: Cultura gauchesca

text: En 1963, a partir de las historietas de Walter Ciocca se filma "Lindor Covas el cimarrón" dirigida por Carlos Cores siguiendo un argumento del mismo Ciocca. En 1966 se filmó una nueva versión de "Pampa bárbara" con el nombre de "Pampa salvaje".


title: Cultura gauchesca

text: Otras películas a destacar (aunque ninguna de ellas, pese a las buenas intenciones y pese a basarse en libros capitales de la cultura gauchesca, llega a plasmar netamente el genuino carácter gauchesco) son la "Martín Fierro" de 1968 y la "Don Segundo Sombra" de 1969, quizás el leve defecto de esas dignas películas es que están realizadas e interpretadas con una mirada evidentemente urbana y porteña de lo gaucho (por ejemplo con una leve pero cierta fotografía de postal que crea una no buscada "otstranenie" o extrañamiento -de ningún modo con el brejtiano "efecto de distanciamiento"- ya que los autores de estas películas buscaban todo lo contrario a un extrañamiento y menos aún un distanciamiento sino que intentaban la identificación del público urbano en la diégesis pero, ese par de películas no lograba una identificación con el público masivo de las ciudades argentinas -ya en ese entonces más afecto a las bebidas cola o al whisky que al mate- pese a que esas dos películas buscaban representar lo gaucho en sí-mismo o en su esencia).


title: Cultura gauchesca

text: En 1973 se destacó el film Juan Moreira bajo la genial dirección del mendocino con orígenes libaneses y criollos Leonardo Favio.


title: Cultura gauchesca

text: En la primera década del presente siglo se destaca la película de dibujo animado basada en la obra de José Hernández retratada por el rosarino Roberto Fontanarrosa: "" (2007), ya al finalizar la primera década del siglo XXI y basada en una novela del mendocino con orígenes italianos Antonio Di Benedetto se destaca "Aballay" (2010).


title: Monedero

text: Un monedero es un accesorio diseñado especialmente para llevar monedas. A diferencia de las billeteras, que en algunos diseños además de llevar billetes están dotadas de un espacio con cierre o velcro destinado a guardar dinero metálico, los monederos no están ideados para llevar billetes.


title: Plácido Hernández Fuentes

text: Plácido Hernández Fuentes (4 de noviembre de 1948 - 7 de enero de 2015) fue un escritor cubano nacido en Sagua La Grande, provincia de Villa Clara (zona central de Cuba), fallecido en la ciudad de Miami (Florida).


title: Plácido Hernández Fuentes

text: En 1958, con solo diez años de edad, es enviado a alfabetizar a los campesinos y haitianos del área de la Sierra del Escambray, lugar poblado de guerrillas y en extremo peligroso para un niño.


title: Plácido Hernández Fuentes

text: Posteriormente inició sus estudios de bachillerato, pero fue llamado a participar en el Servicio Militar Obligatorio, instaurado por el gobierno comunista de Fidel Castro.


title: Plácido Hernández Fuentes

text: Estudió Licenciatura en Literatura Hispanoamericana en la Universidad de La Habana, en 1980.


title: Plácido Hernández Fuentes

text: Participó como jurado de los premios David, UNEAC, Caracol (Cine, Radio y TV), y otros.


title: Plácido Hernández Fuentes

text: Trabajó como escritor en Radio Progreso y Radio Liberación (1969-1995). También fue guionista, director y productor de programas dramáticos, musicales y variados en la televisión cubana. Recibió la medalla Distinción de la Cultura Nacional (Cuba), en 1997.


title: Plácido Hernández Fuentes

text: De 1994 a 1999 fue escritor y periodista Independiente de la Agencia Cuba Press, una de las más antiguas creadas dentro de la Disidencia Cubana, fundada por Raúl Rivero.


title: Plácido Hernández Fuentes

text: En 1998, obligado por las hostigaciones y la violencia con la que es tratado por parte de la policía y otras instancias del gobierno comunista, abandona el país en un barco pequeño y en malas condiciones. Tras ser hundido en alta mar, termina en la Base Naval de Guantánamo, donde permanece retenido por dos años, siendo finalmente reubicado en Bolivia. De 2006 a 2015 residió en Miami, donde falleció.


title: Plácido Hernández Fuentes

text: Su labor periodística abarcó revistas y periódicos de Cuba (Casa de las Américas, revista Bohemia), Estados Unidos (El Nuevo Herald, Diario Las Américas, Cuba Free Press, CubaNet, Radio y Televisión Martí), Latinoamérica (El Mercurio, de Chile, Excélsior, México; y Europa.


title: Plácido Hernández Fuentes

text: Sus libros se publicaron en varios idiomas. Sus cuentos aparecieron en diversas antologías en Cuba, Estados Unidos y varios países de América Latina y Europa.


title: Things to Make and Do

text: 'Things to Make And Do' es el tercer álbum del grupo de música electrónica Moloko, lanzado en el año 2000 en UK por "Echo Records". En este álbum se alejan más de la electrónica y logran sonidos más acústicos pero manteniendo aún ese estilo funk que los caracteriza.


title: Things to Make and Do

text: Además del cambio musical, el álbum también incluye una técnica vocal jamás usada por Róisín Murphy. Cuando se publicó el álbum, Murphy resumió su estilo vocal anterior diciendo: «Tenía 19 años cuando grabé 'Tight Sweater", y sabía que estaba fingiendo, pero aunque no lo intentara, aún estaría fingiendo. Ahora, me conozco mejor.»


title: Things to Make and Do

text: Después de su publicación, le llegaron ofertas a Murphy desde otros sellos, sobre todo desde "The Pshycodelic Waltons, Boris D,", y "Handsome Boy Modelling School". El álbum se publicó en "Echo Label" como el álbum que más rápido alcanzó el disco de platino en UK, hasta que fue superado por el recopilatorio de Feeder "The Singles" seis años después.


title: Things to Make and Do

text: El álbum publicó como primer sencillo «The Time is Now» que se convirtió en el mayor éxito de Moloko, alcanzando el número dos en "UK Singles Chart", alcanzado el debut número tres de "Things to Make and Do" en UK.


title: Things to Make and Do

text: Previamente a la publicación del álbum, un remix no solicitado de Boris Dlugosch de la canción «Sing it Back» — que apareció originalmente como una canción drum and bass es su álbum anterior "I Am Not a Doctor" — se convirtió en un éxito comercial de las pistas de baile. Después de pasar por Miami e Ibiza y aparecer en una decena de recopilatorios, el remix de Boris D. «Boris Musical Mix» apareció como bonus track en este CD.


title: Things to Make and Do

text: Para este álbum se lanzaron los sencillos «Pure Pleasure Seeker», «Indigo» y «The Time Is Now», — éste se convirtió en su más grande hit.


title: Your Time Is Gonna Come

text: «Your Time Is Gonna Come» es una canción de la banda inglesa Led Zeppelin la cual corresponde a la canción número 5 de su primer álbum, "Led Zeppelin I".


title: Your Time Is Gonna Come

text: En esta canción, el guitarrista Jimmy Page toca una Fender con sonido limpio, mientras que el bajista John Paul Jones toca un órgano, usando con el un pedal para simular el sonido de un bajo.


title: Your Time Is Gonna Come

text: La única representación de esta canción en vivo se produjo en Tokio el 24 de septiembre de 1971, fue interpretada como un pequeño intermedio de la canción "Whole Lotta Love". La grabación de este concierto existe, con el nombre de ""Light And Shade"".


title: Forest Hills–71.ª Avenida (línea Queens Boulevard)

text: Forest Hills–71ª Avenida es una estación en la línea Queens Boulevard del Metro de la Ciudad de Nueva York, localizada en Queens Boulevard en la 75° Avenida (Continental) en Forest Hills, Queens.


text: Esta estación expresa es la terminal para los trenes de los servicios , y . Al este de esta estaciona, hay vías que conllevan al Jamaica Yard, en la cual sirven a todos los trenes de la línea Queens Boulevard y es usada para los trenes locales. Después de aquí, los trenes del servicio continúan hasta Jamaica–Calle 179. Los trenes del servicio continúan en vías expresas (excepto en las noches, madrugadas, y fines de semana) hasta Jamaica Center–Parsons/Archer, con servicio limitado de hora pico hacia la Calle 179.


text: En el actual mapa de la MTA y folletos de horarios, la estación aparece con el nombre de "Forest Hills–71st Avenue." En el pasado, aparecía como "Continental Avenue" (el nombre alternativo de la 71° Avenida). Al 2007, los letreros de las plataformas aparecen como "71–Continental Av–Forest Hills".


title: Tragedia de la Avenida Suba

text: La Tragedia de la Avenida Suba ocurrió el día 28 de abril de 2004 en Bogotá, capital de Colombia, cuando una máquina recicladora de asfalto que hacía parte de la construcción de la Troncal Suba del sistema de transporte masivo TransMilenio cayó encima de un autobús escolar del Colegio Agustiniano Norte. El accidente causó la muerte de 21 niños de jardin a 11 y dos adultos, además de 24 heridos. Esta es considerada como una de las peores tragedias en la historia reciente de la ciudad.


title: Tragedia de la Avenida Suba

text: La Avenida Suba estaba siendo adecuada como parte de la fase II del sistema de transporte masivo de Bogotá, TransMilenio. En el cruce con la Calle 138, existe una curva peligrosa que contaba con un alto historial de accidentes, en el sector conocido como Vidrio Murán. Esto se debe a que el carril norte-sur presenta una elevación aproximada de 10 metros sobre el sentido contrario porque la vía se encuentra al borde de la montaña del Alto de la Virgen en los Cerros de Suba. El 2 de abril de 2004 una retroexcavadora se movilizaba en un vehículo camabaja, también hacía parte de la Construcción de la fase II de Transmilenio, cuando este último chocó contra un puente peatonal en la Avenida Suba con Calle 127 dejando una persona muerta y dos heridas A las 15:15 (hora local) del 28 de abril de 2004, la ruta 12 del Colegio Agustiniano Norte transitaba en el sentido sur-norte de la Avenida Suba, con destino al corazón de la localidad de Suba. En el sentido contrario transitaba una máquina recicladora de asfalto. El conductor perdió el control del aparato de 40 toneladas cayendo en la curva de Vidrio Murán justo sobre el bus escolar.


title: Tragedia de la Avenida Suba

text: De inmediato los testigos procedentes del Colegio San Juan de Ávila y Vidrios Murán acudieron a ayudar a las víctimas atrapadas (en su mayoría niños), pero los esfuerzos fueron inútiles para evitar la tragedia.


title: Tragedia de la Avenida Suba

text: Los angustiados padres de familia acudieron a diversos hospitales en búsqueda de sus hijos, y sobre las 17:00 llegaron a la sede del colegio (Avenida Suba con Calle 116) para conocer la suerte de estos. Ya conociendo el fallecimiento de 21 estudiantes, sobre las 19:00 Yesid Romero, directivo de la Asociación de Padres de Familia, declaró que el colegio suspendía las clases por tres días en señal de duelo.


title: Tragedia de la Avenida Suba

text: En un principio, el entonces Alcalde Mayor de Bogotá Eduardo Garzón responsabilizó por los hechos al Consorcio Alianza Suba Tramo II. Ello debido a que se habían violado varias normas pertinentes a la movilización de maquinaria pesada. Dicha medida causó la suspensión indefinida de la obra. Entre las causas del accidente se destaca que la máquina se encontraba rodando por sí sola a lo largo de una vía pública de tránsito difícil. Además, no estaba siendo transportada en un camión llamado "camabaja", el cual está destinado para el traslado de maquinaria pesada. Para más, no se dio aviso del traslado de la máquina a los funcionarios encargados. En consecuencia, pocos días después del accidente, el alcalde Garzón encabezó la coordinación de las medidas de seguridad necesarias para que la construcción de la troncal fuera reanudada el 17 de mayo de 2004.


title: Tragedia de la Avenida Suba

text: Para agosto de 2004, las familias de las víctimas ya habían recibido cerca de 5.500 millones de pesos por concepto de indemnización de daños morales, después de la celebración de las correspondientes audiencias de conciliación.


title: Tragedia de la Avenida Suba

text: En 2006 dos años y un día después de la Tragedia de los 21 Ángeles del Colegio Agustiniano Norte se inaugura la Troncal de la Avenida Suba del Sistema TransMilenio y la Estación cercana al lugar de la Tragedia se le puso el Nombre de 21 Ángeles, rindiendo homenaje a los 21 niños del Agustiniano Norte que perdieron la vida.


title: Tragedia de la Avenida Suba

text: En 2007, la Procuraduría General de la Nación destituyó a los Subsecretarios Técnicos de Tránsito de Bogotá: Ricardo Salamanca Correa y Heriberto Triana Alvis. Igualmente, al entonces Secretario de Tránsito y Transporte Carlos Eduardo Mendoza Leal, y al Subsecretario operativo de la obra Mauricio Cortés Niño. Además de la destitución de sus cargos, los mencionados funcionarios fueron sancionados con varios años de inhabilidad para ejercer cargos públicos. Por otra parte, fue multada Luz Marina Ortega Ochoa, la entonces representante legal del consorcio interventor de la obra.


title: Tragedia de la Avenida Suba

text: En 2008, la Fiscalía General de la Nación profirió resolución de acusación contra Martín Rendón, director del proyecto, Julián García, despachador de maquinaria y Reinaldo Blanco, conductor de la máquina. En ese sentido, actualmente se están adelantando los procesos penales por los delitos de homicidio culposo y lesiones personales.


title: Tragedia de la Avenida Suba

text: En 2009, el Consejo de Estado encontró culpable al Distrito por la tragedia; la Procuraduría destituyó e inhabilitó por doce años para ejercer cargos públicos a Ricardo Salamanca Correa y Heriberto Triana Alvis, en sus condiciones de Subsecretarios Técnicos de Tránsito de Bogotá para la época, y sancionó a los exfuncionarios Carlos Eduardo Mendoza Leal (Secretario de Tránsito y Transporte) y Mauricio Cortés Niño (Subsecretario Operativo), quienes fueron destituidos e inhabilitados por diez años para ejercer cargos públicos.


title: Tragedia de la Avenida Suba

text: Posteriormente al conductor de la máquina, Reinaldo Blanco, así como a Julián García y a Martín Rendón, se les imputó una condena de 30 meses de cárcel.


title: Tragedia de la Avenida Suba

text: El 30 de abril de 2004 se llevó a cabo el funeral de los niños fallecidos en el accidente. En primer lugar, debe decirse que el velorio ocurrió el día anterior. El acto comenzó en la Iglesia del Colegio Agustiniano Norte, pero en la medida en que iban llegando los cuerpos de los niños junto a sus familias, el lleno del templo fue total. De esa forma, el rector decidió trasladar todo al coliseo. Durante el velorio, el Presidente de la República, así como otras autoridades, hicieron acto de presencia con el fin de expresar sus condolencias a toda la comunidad educativa, en especial a los padres de familia de los estudiantes muertos en el accidente. Por otro lado, varios sacerdotes asistieron con el fin de celebrar una misa cada hora y así se hizo hasta las doce del día del viernes 30.


title: Tragedia de la Avenida Suba

text: A la 1:20 de la tarde comenzaron las exequias, debido a un retraso sufrido por parte del entonces presidente Álvaro Uribe Vélez. La multitud de gente era tal, que el colegio tuvo que instalar pantallas de transmisión en la iglesia y en el restaurante del colegio. Se calcula que cerca de 30.000 personas asistieron. La misa fue presidida por el Arzobispo de Bogotá Pedro Rubiano Sáenz y concelebrada por varias decenas de sacerdotes, dentro de los que se encontraban el rector Juan José Gómez Gómez, el vicerrector Ramón Ignacio Franco Salcedo y los obispos agustinos recoletos Olavio López Duque y Agustín Otero Largacha. Debe decirse que Agustín Otero se encargó de leer el mensaje de condolencia suscrito por la Secretaría de Estado de la Santa Sede. En ese momento se notó claramente el malestar físico y emocional que el mencionado obispo estaba experimentando. Desafortunadamente, el 8 de mayo, una semana después del funeral, falleció debido a un infarto cardiaco producto de una enfermedad del corazón que lo aquejaba desde hacía varios años atrás.


title: Tragedia de la Avenida Suba

text: El funeral fue colectivo, las únicas familias que llevaron a cabo las exequias por separado, fueron las de Juan Manuel y Juan Felipe Marroquín Huertas, Juan Manuel Rueda Rodríguez, Segio Andrés Blanco López y un día antes, Cristhian Felipe Tobón Granados. Asistió la banda de la policía, la cual rindió los homenajes correspondientes a la salida de los ataúdes. Igualmente, se dice que asistió por lo menos un egresado por cada promoción, desde 1974 hasta 2003, la cual era la última promoción de bachilleres graduada hasta ese momento.


title: Tragedia de la Avenida Suba

text: A la salida de la misa, los buses pertenecientes al colegio permitieron que muchas de las personas que se encontraban dentro y en sus alrededores los tomaran con el fin de hacer parte del cortejo fúnebre, el cual se encontraba escoltado por la policía en todo su recorrido, abriendo paso entre el tráfico de esa tarde. Durante el recorrido se hizo evidente el dolor de los bogotanos, pues se podía ver como las personas rendían homenaje a los niños ondeando pañuelos blancos a los largo de la calle 127 y la autopista norte, ruta por la cual se dirigió el cortejo fúnebre, hasta el cementerio Jardines de Paz donde fueron sepultados la mayoría de los niños.


title: Tragedia de la Avenida Suba

text: Todo terminó en la tarde cuando los niños fueron sepultados en los cementerios Jardines de Paz, Jardines del Recuerdo y Jardines del Apogeo.


title: ¿Está usted de broma, Sr. Feynman?

text: ¿Está usted de broma, Sr. Feynman? Aventuras de un curioso personaje tal como le fueron referidas a Ralph Leighton (título original en inglés "Surely You're Joking, Mr. Feynman!") es un libro que recoge anécdotas de la vida de Richard Feynman, ganador del Premio Nobel de Física en 1965.


title: ¿Está usted de broma, Sr. Feynman?

text: En ellas, Feynman recuerda sus primeros experimentos y trabajos de niño, su incursión en la hipnosis, sus estudios en Princeton y el MIT, su fascinación por abrir cajas fuertes y los bares de "topless", así como otros temas mucho más serios, como su participación en el Proyecto Manhattan desde el Laboratorio Nacional Los Álamos y la muerte de su primera esposa, Arline Greenbaum.


title: ¿Está usted de broma, Sr. Feynman?

text: El libro, publicado en 1985, recoge un gran número de historias autobiográficas que Feynman relató a su amigo y compañero Ralph Leighton y que fueron después recopiladas por Edward Hutchins a partir de las conversaciones grabadas. El libro se convirtió desde su lanzamiento en un gran éxito editorial, que llevó a publicar una segunda recopilación, titulada "¿Qué te importa lo que piensen los demás?", en la que se incluían las experiencias de Feynman como miembro de la Comisión Rogers, que investigó el Accidente del Transbordador espacial Challenger de 1986.


title: NFL Fútbol Americano

text: NFL Fútbol Americano fue el nombre utilizado por la campaña de mercadotecnia para el primer partido oficial de temporada regular de la NFL fuera de los Estados Unidos. Fue jugado el 2 de octubre de 2005 en el Estadio Azteca de la Ciudad de México, los Arizona Cardinals vencieron a los San Francisco 49ers por marcador de 31-14. El partido atrajo a 103,467 aficionados con boleto pagado, lo cual aún es el récord de mayor asistencia de aficionados en un partido de la NFL. Este juego, fue parte de la serie de juegos de temporada regular de la NFL, Serie Internacional de la NFL, que se juegan fuera de los Estados Unidos, además de ser el primero.


title: NFL Fútbol Americano

text: El término "fútbol americano" fue usado para distinguir el evento del "fútbol soccer".


title: NFL Fútbol Americano

text: Comenzando en 1986, la NFL sostuvo una serie de varios partidos de exhibición anuales de pretemporada, llamados American Bowls, que fueron realizados en varios sitios fuera de los Estados Unidos. En una conferencia de prensa antes del Super Bowl XXXIX en febrero de 2005, el comisionado de la NFL Paul Tagliabue anunció que la liga estaba considerando sostener encuentros de temporada regular fuera de Estados Unidos, con Toronto y Ciudad de México como los principales candidatos.


title: NFL Fútbol Americano

text: En marzo de 2005, se dio el anuncio de que el partido se realizaría el 2 de octubre de 2005, con los Cardinals en contra de los 49ers en la Ciudad de México. Fue programado como un juego local para los Cardinals, principalmente porque casi nunca llenaban su entonces estadio, el Sun Devil Stadium en Tempe, Arizona.


title: NFL Fútbol Americano

text: Para marcar este juego histórico para la NFL, todos los jugadores de la NFL durante ese fin de semana utilizaron parches con la palabra "Fútbol Americano" en sus cascos, mientras que estandartes con "Fútbol Americano" escrito en ellos fueron mostrados en todos los estadios de la liga. La NFL nunca ha considerado a este partido dentro de los "American Bowl".


title: NFL Fútbol Americano

text: Los 49ers comenzaron anotando en dos errores de Arizona, aprovechando dos regresos de fumbles para dos anotaciones, tomando una ventaja de 14-0, faltando 7:57 minutos por jugar en el primer cuarto. Sin embargo, San Francisco no volvió a anotar. En el segundo cuarto, los Arizona Cardinals consiguieron dos field goals y un pase de touchdown de 17 yardas para el wide receiver Larry Fitzgerald, con una fallida conversión de dos puntos para acercarse en el marcador por 14-12 al medio tiempo. El kicker Neil Rackers, quien anotó dos field goals en el segundo cuarto, logró conectar otros dos en el tercer cuarto para tomar la delantera por 18-14. Arizona entonces dominó el cuarto cuarto, anotando otro field goal (21-14), un touchdown (28-14), y un field goal final para ganar por 31-14.


title: NFL Fútbol Americano

text: El balón usado para el kickoff inicial fue enviado al Salón de la Fama.


title: Long Island City–Court Square (línea Crosstown)

text: Long Island City–Court Square es una estación de metro en la línea Crosstown del metro de la ciudad de Nueva York. Es la terminal septentrional de los trenes del servicio durante la semana desde las 6:30 a las 20:00 (8:00 PM). Durante las madrugadas (los fines de semanas) y días de semana, el servicio es extendido hasta Forest Hills–71° Avenida.


text: Después de que la línea de la Calle 63 IND fue conectada a la línea Queens Boulevard en diciembre de 2001 (un proyecto conocido como the "63rd Street Connector"), se instaló un torniquete de acceso en el extremo sur del entrepiso para el flujo de pasajeros que van hacia la línea Flushing en 45th Road–Court House Square ().


title: Gavilanes de Minatitlán

text: Los Gavilanes de Minatitlán fue un equipo de béisbol que participó en la Liga Invernal Veracruzana con sede en Minatitlán, Veracruz, México.


title: Gavilanes de Minatitlán

text: Los "Gavilanes" debutan en la "Liga Invernal Veracruzana" en la temporada 2007-2008, y son filial de la organización de los Petroleros de Minatitlán de la Liga Mexicana de Béisbol.


title: Gavilanes de Minatitlán

text: Su presidente es el C.P. Rogelio Ortiz Pérez, y juegan en el Parque 18 de marzo de 1938 el cual tiene una capacidad para 7,500 espectadores.


title: Gavilanes de Minatitlán

text: En la actualidad los "Gavilanes" participan en la 2.ª etapa de la Liga Invernal Veracruzana, en donde en la actual temporada 2009-2010 quedaron en el sexto lugar del "Standing Final" bajo la dirección del mánager Manuel Cazarín Castro.


title: Gavilanes de Minatitlán

text: En la primera ronda del Play off, el equipo minatitleco quedó eliminado al caer ante los Brujos de Los Tuxtlas.


title: Ichthyophis pseudangularis

text: Ichthyophis pseudangularis es una especie de anfibio gimnofiones de la familia Ichthyophiidae que habita en Sri Lanka.


title: Ichthyophis orthoplicatus

text: Ichthyophis orthoplicatus es una especie de anfibios gimnofiones de la familia Ichthyophiidae que habita en Sri Lanka.


title: Ichthyophis longicephalus

text: Ichthyophis longicephalus es una especie de anfibios gimnofiones de la familia Ichthyophiidae que habita en el estado de Kerala, India.


title: Ichthyophis longicephalus

text: Bhatta, G. 1998. "A field guide to the caecilians of the Western Ghats, India. Journal of Biosciences", Vol. 23(1): 73-85


title: Calle Smith–Novena Calle (línea Culver)

text: Calle Smith–Novena Calle es una estación en la línea Culver del metro de la ciudad de Nueva York. Está localizada en Gowanus Canal entre la décima y novena Calle en Gowanus, Brooklyn.


title: Calle Smith–Novena Calle (línea Culver)

text: Con una elevación de 90 pies sobre el nivel del mar, esta estación es la más alta de todo el sistema; esta elevación fue necesaria por la ahora extinta norma para navegación de altura en el Canal Gowanus. El puente que está en la estación tiene 4 torres erigidos con cables, pero el puente es levantado ocasionalmente. Esta estación y la siguiente estación Sur, Cuarta Avenida, eran las únicas estaciones originales elevadas construidas por el Independent Subway System (IND); todas las otras estaciones de la IND fueron construidas subterráneas o tomadas de sus propietarios originales. El MTA anunció que la estación será remodelada y podría estar parcialmente o cerrada completamente por varios meses entre 2009 al 2012.


title: Tecticornia

text: Tecticornia es un género de plantas suculentas, tolerantes a la sal en gran parte endémica de Australia. En 2007, el género "Halosarcia", junto con otros tres géneros de Australia ("Pachycornia, Sclerostegia y Tegicornia") se incorporó en el género Comprende 40 especies descritas.  El género fue descrito por Joseph Dalton Hooker y publicado en "Genera Plantarum" 3: 65. 1880. La especie tipo es "Tecticornia cinerea" (F. Muell) Bailon.  Las especies incluyen:


title: Halostachys

text: Halostachys es un género monotípico de plantas fanerógamas pertenecientes a la familia Amaranthaceae. Su única especie: Halostachys belangeriana, es originaria de Asia. Es un arbusto o árbol pequeño, que alcanza un tamaño de hasta 3,5 m de altura, muy ramificado, casi sin hojas, con brotes articulados, glaucos, suculentos, cilíndricos, glabros. Hojas discretas, muy cortas, triangular en el ápice, formando una banda alrededor del tallo. Las inflorescencias espiciformes, de 1,5-2,5 x 2-4 mm, con muchas flores, sobre todo opuestas, que nacen en pedúnculos articulados. Flores pequeñas, sostenidas por brácteas cortas, de escamas o de hoja-como. Perianto unido, 3-lobulado sólo en el ápice, carnoso, inflado y en ángulo en las frutas y persistente. 1 estambre, ovario globoso u ovoide; estigmas 2. Semilla pequeña, de 0,75 mm de largo, ovadas a oblongo-ovadas, ± curvo. Es una planta que se encuentra en las zonas pantanosas salobres del Sur & Centro de Asia: N. Irán, Turkestán, Armenia, Caucasia, Pakistán y China (Sinkiang, Kansu) "Halostachys belangeriana" fue descrita por (Moq.) Botsch. y publicado en "Botanicheskie Materialy Gerbariia Botanicheskogo Instituta imeni V. L. Komarova Akademii Nauk SSSR" 16: 84. 1954.