title: Sagüés

text: Aunque en la actualidad la localidad, así como su antiguo término concejil, queda administrada directamente por el Ayuntamento de Cizur, hasta 1990 era uno de los concejos que formaban la Cendea de Cizur; en es año, con una población de 9 habitantes, perdió la condición de concejo. Sin embargo, durante algunos años del siglo XVII, fue elegido por los diputados de jurados de la Cendea de Cizur para celebrar los batzarres al ser una de las más pobladas de la Cendea. Al igual que en otros pueblos de la Cendea, diversas órdenes religiosas poseyeron en él tierras y bienes. Dispuso de un palacio de Cabo de Armería durante varios siglos y sus habitantes gozaban de privilegios reales.


title: Sagüés

text: En la última década, el ayuntamiento de la Cendea de Cizur y el Gobierno de Navarra, han promovido la construcción de viviendas en Sagüés, a las que se han desplazado personas de núcleos más grandes para fijar su residencia en esta localidad.


title: Sagüés

text: Su iglesia, dedicada a San Miguel, restaurada hace ya algunos años, se dispone en estilo protogótico, con una tipología "que se extendió por la Navarra rural hacia el año 1200". Sobre una nave cubierta por una bóveda de cañón apuntada, los arcos fajones -también apuntados- la divden en tres tramos, más largo el que precede al altar mayor, con una especie de crucero a la cabecera compuesto por dos pequeñas capillas laterales y el ábside semicircular cubierto con una bóveda de horno. Los muros son de buena sillería. Dispone, como es habitual en las iglesias de esa época en la comarca de un pórtico, similar en su planta a los de las iglesias de Gazólaz y Larraya, pero con una factura más tosca, con fuertes macizos.


title: Sagüés

text: Las fiestas patronales se celebran el fin de semana más próximo a San Miguel, que es el patrón de la localidad.


title: Desesperanza

text: «Desesperanza» es un bolero venezolano compuesto por María Luisa Escobar, venezolana de Valencia (estado Carabobo). Interpretada por primera vez por el barítono venezolano Eduardo Lanz hacia los años treinta y cuarenta, la canción se dio a conocer internacionalmente gracias al tenor venezolano Alfredo Sadel en 1949. Posteriormente, han interpretado la pieza Devorah Sasha, Chucho Avellanet, Aquiles Machado y Aquiles Baez, Serenata Guayanesa, entre otros artistas. También existe una versión del cantante Trino Mora.


title: Desesperanza

text: María Luisa González de Escobar nació en Valencia, en el estado venezolano de estado Carabobo el 5 de diciembre de 1898. Se inició en la música a temprana edad, durante sus estudios en el colegio Lourdes de su ciudad natal. Continuó sus estudios musicales en la isla de Curaçao, en el Instituto Welgelegen Habay. Produjo sus dos primeros discos de 78 rpm a los 22 años, en los que se hallan piezas musicales como «Canción de amor», «La golondrina», «La paloma» y «La verdadera española», en las que destaca su voz de soprano. Entre 1928 y 1931 se trasladó a París con el fin de proseguir sus estudios. Contrajo nupcias con el también músico y compositor José Antonio Escobar Saluzzo, con quien inicia la producción de discos de 78 rpm en Venezuela. Fundó el Ateneo de Caracas en 1931 y fue su directora hasta 1943. También funda la Asociación Venezolana de Autores y Compositores (AVAC) en 1947. Obtuvo el Premio Nacional de Música en el año 1984. El 14 de mayo de 1985, muere en Caracas, Distrito Federal ( actual Distrito Capital) – Venezuela.


title: Batalla de Fort Frontenac

text: La batalla de Fort Frontenac tuvo lugar el 25 de agosto de 1758 durante la guerra franco-india entre Francia y Gran Bretaña. La localización de la batalla fue Fort Frontenac, un fuerte francés cercano a la actual ciudad de Kingston, Ontario, en la orilla oriental del Lago Ontario, en el nacimiento del Río San Lorenzo.


title: Batalla de Fort Frontenac

text: Un ejército colonial británico, comandado por John Bradstreet y formado por 500 regulares y 2.500 milicianos. El ejército francés estaba formado por 110 hombres refugiados en el fuerte. Bradstreet desembarcó a poco menos de dos kilómetros del fuerte y avanzó hacia él. El destacamento francés se rindió en dos días cortando así los ingleses una de las dos mayores líneas de comunicación y abastecimiento de Montreal y Quebec.


title: Guenduláin (Cizur)

text: Guenduláin ("Gendulain" en euskera) es una localidad de la Cendea de Cizur, en la Merindad de Pamplona en la Comunidad Foral de Navarra (España) actualmente despoblado y abandonado. Atraviesa su término el Camino de Santiago, junto a Zariquiegui, dando inicio a la subida de la Sierra de Perdón. Está a 16 km de Pamplona.


title: Guenduláin (Cizur)

text: Fue en otros tiempos, un señorío de gran importancia, no sólo en la Cendea de Cizur, sino en toda Navarra. La catedral de Pamplona y los Hospitalarios de San Juan de Jerusalén tuvieron propiedades en su término. Su silueta recuerda el pasado glorioso de un lugar privilegiado. La colegiata de Roncesvalles tuvo posesiones ahí durante el siglo XIII.


title: Guenduláin (Cizur)

text: En 1540 el señor del palacio de Guenduláin era Francés de Ayanz. Pretendió en esa fecha que también le pertenecía la jurisdicción del pueblo. El Consejo Real dictaminó que era realengo. En 1663 se crea el Condado de Guenduláin en base al Guenduláin de Esteríbar. Pero ya desde el siglo XIX ambos pertenecen al mismo condado.


title: Guenduláin (Cizur)

text: Durante 1817 el lugar contaba, además del palacio con almenas, con 23 casas, una salera, un colmenar e, incluso, un profesor de ciencias. Cabe incluir que, de camino a Guenduláin, se encuentra el cementerio municipal que antiguamente era utilizado por los habitantes del pueblo. Se encuentra en lo alto del camino, de difícil acceso, y donde hay lápidas saqueadas de antiguos difuntos.


title: Guenduláin (Cizur)

text: El proceso de despoblamiento se produjo en los años 1970 del pasado siglo.


title: Guenduláin (Cizur)

text: El palacio cabo de armería se puede definir como castillo-palacio, al presentar elementos defensivos, propios de construcciones militares de final de la Edad Media. De planta rectangular, en torno a un sobrio patio interior, presenta en el exterior torres de almenas visibles en las esquinas del edificio.


title: Guenduláin (Cizur)

text: Como señorío de Navarra, durante las guerras civiles de Navarra del siglo XIV, el señor de Ayanz, propietario de Guenduláin, pertenecía al bando beaumontés, apoyando a Carlos de Viana y Castilla frente a Juan II de Aragón. Esta parcialidad ocasionó uno de los peores momentos del señorío, cuando años más tarde las tropas franco-agramontesas del general Asparrot saquearon el palacio en 1521.


title: Guenduláin (Cizur)

text: En 1553 nació en este lugar Jerónimo de Ayanz y Beaumont, donde estuvo viviendo hasta los 14 años en que fue destinado como paje a la corte de Felipe II.


title: Guenduláin (Cizur)

text: La antigua parroquia de San Andrés hoy abandonada, es un edificio del siglo XVII. Su disposición recuerda a la cercana parroquia de Astráin. Su construcción es de cruz latina con bóvedas estrelladas y de terceletes, apoyadas en robustas columnas adosadas. Los retablos del siglo XVIII que se guardaban en su interior fueron trasladados a la iglesia del hospital de Peralta.


title: Guenduláin (Cizur)

text: El Papa Clemente IX suprimió en 1669 los beneficios de que ocupaba la parroquia del lugar. Desapareció como parroquia hacia 1970.


title: Barwick in Elmet

text: Barwick in Elmet es una ciudad ubicada a 8 km al este de Leeds, West Yorkshire, Inglaterra (). Junto a Sherburn-in-Elmet es uno de los dos sitios explícitamente asociados al Reino de Elmet.


title: Barwick in Elmet

text: En el pueblo se conserva una explanada, resto de un fuerte de la Edad de Hierro. El extremo sur del fuerte fue utilizado más tarde por el normando Ilbert de Lacy para la construcción de un castillo, denominado "Hall Tower Hill". En la Segunda Guerra Mundial se utilizó también como puesto de observación.


title: Barwick in Elmet

text: Alrededor del 52 Venutius, líder guerrero de los carvetii y rey consorte de la tribu de los brigantes, se alzó en armas contra su esposa, la reina Cartimandua, y sus aliados romanos. Tras una larga campaña en el 56 Venutius fue finalmente derrotado por la IX Legión al mando de Caesius Nasica en la región de Barwick in Elmet.


title: Barwick in Elmet

text: En el 655 el rey cristiano Oswy de Northumbria venció en la Batalla de Winwaed, en territorio de Barwick, al rey pagano Penda de Mercia.


title: Molières-Cavaillac

text: Molières-Cavaillac es una comuna francesa situada en el departamento de Gard, en la región de Occitania.


title: Eriete

text: Eriete es una localidad española de la Comunidad Foral de Navarra perteneciente al municipio de la Cendea de Cizur. Está situada en la Merindad de Pamplona, en la Cuenca de Pamplona y a 14,1 km de la capital de la comunidad, Pamplona. Su población en fue de habitantes (INE). Eriete se encuentra situado en la parte Noroeste de la Cendea de Cizur, situada a su vez en la parte central de la Comunidad Foral de Navarra y al Suroeste de la Cuenca de Pamplona. La localidad tuvo relativa importancia en la Cendea de Cizur. Ya consta como habitado en 1222 y más tarde como señorío de realengo donde se ubica un palacio de cabo de armería que perteneció en 1513 a Antonio Olleta. Más tarde el Marqués de Vesolla fue dueño y Señor del lugar. Tiene una iglesia parroquial dedicada a San Adrián, en la actualidad abandonada.


title: Molières-sur-Cèze

text: En la comuna se descubrió en 1837 un nuevo mineral, la boulangerita, siendo nombrada así en honor de Charles L. Boulanger, ingeniero de minas francés.


title: I kissed a girl

text: «I Kissed a Girl» es una canción interpretada por la cantante y compositora estadounidense Katy Perry, incluida en su álbum debut "One of the Boys", de 2008. Perry la compuso junto a Max Martin, Cathy Dennis y Dr. Luke, mientras que su producción quedó a cargo de este último junto con Benny Blanco. Se lanzó como el primer sencillo del álbum el 28 de abril de 2008 en algunos países, y en otros el 14 de julio del mismo año en las tiendas de iTunes, a través de la discográfica Capitol Records. Su letra trata de la «mágica belleza de una mujer».


title: I kissed a girl

text: Tuvo comentarios tanto negativos como positivos por parte de los críticos. También logró una buena recepción comercial alrededor del mundo. En Norteamérica, llegó al primer lugar de la lista estadounidense "Billboard Hot 100" y la canadiense "Canadian Hot 100", en las que duró siete y nueve semanas consecutivas en dicha posición, respectivamente. En Europa, lideró los conteos de países como Alemania, Austria, Bélgica —solo la región flamenca—, Dinamarca, Irlanda, Italia, Noruega, el Reino Unido, Suecia y Suiza. La canción recibió una nominación en la en la categoría de , pero perdió ante «Chasing Pavements» de Adele. Hasta enero de 2015, la canción había vendido 4.6 millones de copias en los Estados Unidos, mientas que a nivel mundial ha vendido más de 8 000 000 de copias digitales.


title: I kissed a girl

text: Entre las múltiples nominaciones que recibió, una de ellas causó controversia. En la entrega de los NRJ Music Awards de 2009, se proclamó en un primer momento a la canción «I Kissed a Girl» como la ganadora en la categoría de canción internacional del año. Sin embargo poco después se sugirió un recuento de votos que dio a conocer que en realidad la que se llevó el galardón finalmente fue «Disturbia» de Rihanna. El vídeo musical se publicó en la cuenta oficial en MySpace de la intérprete el 16 de mayo de 2008. Contó con la dirección de Kinga Burza, el cual en una entrevista con MTV News declaró que «solo quería tener a Katy interpretando en lugar de estar rodeada de chicas muy "sexies"», pues pensó que con la letra sería suficiente. Perry cantó la canción en vivo en diferentes lugares, tales como los MTV Video Music Awards, los premios Grammy —en la cual hizo homenaje a la cantante Carmen Miranda—, los MTV Europe Music Awards, entre otros. Además, las chicas de la serie "Glee" la versionaron en el episodio que llevaba su mismo nombre, e incluso lo hicieron algunas bandas como The Saturdays y Cobra Starship.


title: I kissed a girl

text: De acuerdo con la intérprete, la canción surgió de «una idea loca que tenía en su cabeza». Ella explicó que: «El estribillo se me vino a la mente cuando me desperté una mañana. Era uno de esos momentos en los que escuchas cantantes que se te meten en tus sueños en la mitad de la noche hablando sobre canciones. Estaba sorprendida [de] que un tema interesante se haya quedado en mi cabeza; [en] aproximadamente un año y medio no hice nada con él. Entonces, repentinamente, cuando necesitaba más canciones para terminar mi álbum ["One of the boys"] la recordé. Literalmente, tenía dos días para terminar el disco con mi productor de grabación. Solo dijimos: "Vamos a terminar esta pista, es tan pegadiza, ya que si no lo hacemos, no va a salir de nuestras cabezas"».


title: I kissed a girl

text: Más tarde, Perry aclaró que: «Llevamos la canción a la compañía discográfica Capitol Records y ni siquiera ellos querían ponerla entre las canciones del disco y [entonces] yo les dije "¿Están locos?, tienes que colocar este tema en el listado de canciones, es necesario que sea el primer sencillo"». El responsable de descubrir nuevos talentos de la discográfica, Chris Anokute, declaró ante una entrevista con HitQuaters que su contenido controversial trajo muchos problemas en el sello discográfico. Además, dijo que sus compañeros de trabajo decían cosas como «[la canción] nunca va a sonar en las radios, ¿cómo venderemos esto?, ¿será juzgado por la iglesia?». Anokute también reveló que los productores necesitaban el apoyo de uno de los promotores radiales de la discográfica para convencer al público sobre el sencillo. Perry pensó que había fracasado nuevamente. Dennis Reese tuvo la visión de que tendría mucho éxito, así que lo impulsó a varias radioemisoras estadounidenses. "The River 107.5 FM" —emisora radial ubicada en Nashville— se convirtió en la primera radioemisora en reproducir la pista y tiempo después de que esta sonara durante tres días en dicha estación radial, se «inundó» de llamadas de otras estaciones interesadas en el sencillo.


title: I kissed a girl

text: «I Kissed a Girl» es una canción con influencias de "new wave" y "pop rock" y presenta un ritmo palpitante. La intérprete la compuso junto a Dr. Luke, Max Martin y Cathy Dennis, y la produjo el primero en compañía de Benny Blanco. De acuerdo con una partitura publicada en el sitio Musicnotes.com por Alfred Music Publishing, el tema tiene un tempo "allegro" de 132 pulsaciones por minuto y está compuesto en la tonalidad de "la" menor. El registro vocal de la artista se extiende desde la nota "la" hasta la "mi". Según Bill Lamb del sitio About.com, es un «golpe instrumental orgánico». En cuanto a su instrumentación, Dr. Luke colaboró con la batería y el bajo, además de trabajar junto con Blanco en la programación. Cathy Dennis apoyó en los coros. Por su parte, Aniela Gottwald, Emily Wright, Mike Caffrey, Nick Banns, Sam Holland y Tina Kennedy se encargaron de la ingeniería con la asistencia de Tim Roberts, mientras que Serban Ghenea ayudó a la mezcla. En una entrevista con "The New Gay", Perry declaró que la canción se basa en «las chicas». Además, dijo:


title: I kissed a girl

text: La actriz Scarlett Johansson sirvió de inspiración en el tema. Esto es constatado en una entrevista al diario "Toronto Star" en la que Perry declaró: «El hecho es que las chicas huelen mucho mejor que los chicos, todos lo sabemos, somos criaturas hermosas, hemos empezado y terminado las guerras. [Nosotras] tenemos las fiestas de pijamas. Podemos dormir fuera de casa, coreografiar números de baile en pijama. No hay nada perverso en eso. Es realmente dulce e inocente, y si Scarlett Johansson quería besarme, no estoy segura de que dijera que no». Su letra trata de «la mágica belleza de una mujer».


title: I kissed a girl

text: «I Kissed a Girl» recibió comentarios tanto positivos como negativos por parte de los críticos de la música. Bill Lamb de About.com dijo: «Alimentada por una tunda instrumental, cortesía del productor Dr. Luke, convierte a "I Kissed a Girl" en el avance perfecto». Sin embargo, la revista "Rolling Stone" la describe como un tema para club de "new wave", pues dijo que la supuesta rebelde y pegadiza letra de la canción es «un flojo recuento de sus hazañas de chica contra chica, además de que su actuación es solo para llamar la atención de un chico». Por otro lado, la revista la ubicó en el lugar veinte de las 100 mejores canciones de 2008. Stephen Thomas Erlewine de Allmusic alabó el «golpe rítmico de Gary Glitter» antes de criticar a los productores por convertirla «en un tropiezo plomizo y enterrar la voz de Perry por debajo de los doblajes de Pro Tools para que todo terminara como un sonido lavado sin rostro diseñado para ser colocados en programas de televisión, "tráilers" de películas y centros comerciales». El sitio web Hiponline escribió que la canción «no es tan interesante o emocionante como era de esperar. No es ni la mitad de buena que la homónima de Jill Sobule». Charles Hohman de PopMatters declaró: «[La canción] muestra una preocupación alarmante con la homosexualidad, la interpretación de sus formas socialmente [son] más aceptables como algo exótico, [no es] apta para la hija de un pastor que se imagina una [persona] rebelde. A diferencia de la homónima de Jill Sobule, [la de Katy] se une al DVD de bares gay "Girls Gone Wild"». Sal Cinquemani de Slant Magazine escribió:


title: I kissed a girl

text: En tanto, Jon Caramanica de "New York Times" le dio una fuerte crítica: «"I Kissed a Girl" es una celebración muscular, sin alma de la experimentación. Cuando Jill Sobule lanzó una canción del mismo nombre en 1995, contó una historia. Pero la Sra. Perry no se molestó mucho con la motivación. [En las líneas] ella canta (en realidad ladra): "It’s not what I’m used to" —en español: "No es [a] lo que estoy acostumbrada"—, "Just wanna try you on" —en español: "Solo quiero probar"—». De acuerdo con Jason Lipshutz de la revista "Billboard", el sencillo es el cuarto más exitoso en toda la carrera de Perry hasta agosto de 2013.


title: I kissed a girl

text: De acuerdo con "Slant Magazine", la canción «no es problemática, ya que no promueve la homosexualidad, sino porque la asimilación del estilo de vida gay existe con un solo propósito, llamar la atención». Adam Holz de Pluggedin Online escribió que: «no es la primera canción que trata acerca de la experimentación del mismo sexo o la rebelión sexual por el simple hecho de ver lo que se siente doblar las reglas». Además, expresó: «Ahora sí Perry está viviendo un nuevo estereotipo dañino y degradante que nuestra cultura lo llama "Girls Gone Wild"». Por su parte, Zac Rosen de "The New Gay" expresó que: «Perry parece homofóbica, especialmente teniendo en cuenta sus sencillos "Ur So Gay" y "I Kissed a Girl", pues hacen que parezca un ejemplo clásico de que si los chicos se besan es asqueroso, pero si lo hacen las chicas es caliente». Paul Thompson del diario "Daily Mail", entrevistó a la madre de la intérprete, Mary Hudson, y dijo que: «Cuando me enteré que "I Kissed a Girl" sería el primer sencillo, [inmediatamente] reaccioné y la odié, pues claramente promueve la homosexualidad y su mensaje es vergonzoso y repugnante. Cuando la escuché en las radios, entré en "schock" e incliné mi cabeza y empecé a rezar». En tanto su padre, Keith Hudson, afirmó al sitio Idolator.com que estaba «algo preocupado al principio» pues pensó que su ministerio [cristiano] no lo aceptaría, aunque dijo: «¿Sabes qué?, nunca tuvimos un problema». La cantante Jill Sobule habló con Stephen Elliott de "The Rumpus" con respecto al sencillo de Perry que tenía el mismo título que uno que había publicado en 1995:


title: I kissed a girl

text: En los Estados Unidos, debutó en el puesto setenta y seis del conteo "Billboard Hot 100" en la publicación del 24 de mayo de 2008, e igualmente, lo hizo en el lugar cuarenta del "Digital Songs". A su séptima semana, llegó a la cima de ambas listas gracias a que vendió más de 235 000 copias digitales en esa semana. Duró en esa posición siete ediciones consecutivas en la "Billboard Hot 100", mientras que tan solo seis en la "Digital Songs", también consecutivas. También alcanzó las posiciones número cuatro, dos, décimo sexta y vigésimo quinta en las listas "Radio Songs", "Pop Songs", "Adult Pop Songs" y "Dance/Club Play Songs", respectivamente. Para finales de agosto de 2013, el tema había vendido más de 4 600 000 descargas digitales en el territorio, lo que le hizo valer la certificación de cuatro discos de platino por la RIAA, lo que después se sumaría con las ventas de sus posteriores sencillos «Hot N Cold», «California Gurls», «Teenage Dream», «Firework», «E.T.», «Roar» y «Dark Horse» y así, convirtió a Perry en la primera artista en tener ocho sencillos que superan los cuatro millones de ejemplares en el país. Por otro lado, "Billboard" seleccionó a «I Kissed a Girl» como la canción del verano 2008, siendo la tercera artista femenina en liderar el conteo "Songs of the Summer" con su sencillo debut, después de Mariah Carey con «Vision of Love» (1990) y Christina Aguilera con «Genie in a Bottle» (1999); además de ser Perry una artista honorífica en esta lista celebrada anualmente, ya que en 2009 logró aparecer en el número diez con «Waking Up in Vegas», en 2010 en el primer puesto con «California Gurls», en 2011 con «Last Friday Night (T.G.I.F)» en el cinco y «E.T.» en el nueve y en 2012 con «Wide Awake» en el cuatro. En Canadá, entró en la casilla cincuenta y cinco del ranking "Canadian Hot 100" en la edición del 7 de junio de 2008. Dos semanas después, subió del lugar veintisiete al primero y se mantuvo por nueve publicaciones seguidas en dicho puesto. Simultáneamente, alcanzó el primer puesto en la "Hot Canadian Digital Songs". Ha sido certificado por la CRIA con siete discos de platino por ventas digitales superadas a 560 000 ejemplares, mientras que obtuvo seis discos de platino por comercializar más de 240 000 copias en "ringtone".


title: I kissed a girl

text: En Europa, «I Kissed a Girl» tuvo una buena recepción, ya que debutó en el puesto trece de la lista "Euro Digital Songs" y dos semanas después, escaló al número uno por nueve semanas. En Bélgica, tuvo una buena recepción en sus dos regiones: en la región flamenca alcanzó la posición número uno del conteo "Ultratop 50", mientras que en la región valona llegó a la casilla tres del "Ultratop 40". Gracias a que vendió más de 15 000 descargas digitales en el país, la BEA acreditó al tema con un disco de oro. En Austria, entró en el tercer puesto de la lista "Austrian Singles Chart", dos semanas después, alcanzó el primer lugar, en donde duró cinco publicaciones consecutivas. El 8 de octubre de 2008, la IFPI la certificó con un disco de platino por vender más de 30 000 copias digitales en el territorio. Tras completar cinco semanas en la lista danés "Danish Singles Chart", logró el número uno y se mantuvo allí siete ediciones seguidas. Del mismo modo, obtuvo la misma posición en la "Airplay Top 20" de ese mismo país. Por consiguiente, la IFPI condecoró la canción con dos discos de platino, gracias a que comercializó 60 000 copias. En el "German Singles Chart" de Alemania, llegó al número uno por cinco semanas y asimismo, la BVMI condecoró a «I Kissed a Girl» con un disco de platino por superar la venta de 300 000 ejemplares. En los países de Suecia y Suiza, el tema alcanzó el número uno en los rankings "Swedish Singles Chart" y "Swiss Singles Chart", pertenecientes a los mencionados, respectivamente. En ambos territorios recibió certificaciones de platino. En el primero por vender 20 000 copias y el segundo por 30 000, estas dos los recibieron de parte de la IFPI. En el Reino Unido, entró en la cuarta posición del "UK Singles Chart" y en la siguiente edición, subió al número uno, en donde marcó cinco publicaciones consecutivas en esa posición, lo que convirtió a «I Kissed a Girl», junto con «Somebody That I Used To Know» de Gotye, en los únicos sencillos debut en durar la misma cantidad de semanas en la cima de la lista, detrás de «Wannabe» del grupo Spice Girls con siete semanas. Para finales de agosto de 2013, la canción había comercializado 676 000 descargas en el territorio, siendo la cuarta más vendida de Perry después de «Firework», «California Gurls» y «Hot N Cold», de las cuales es superada por esta última con una diferencia de 400 copias. Por consiguiente, la BPI la certificó con un disco de platino. En España, logró alcanzar la novena casilla en el conteo "Top 50 Canciones" y permaneció cuarenta y dos semanas en este y la PROMUSICAE le otorgó un disco de platino por más de cuarenta mil copias digitales vendidas. En Finlandia, debutó en la cuarta posición en la "Finnish Singles Chart" y tres semanas después, volvió a ocupar el mismo lugar de su debut, por lo que se mantuvo dos ediciones no consecutivas en su máximo puesto. Asimismo, la IFPI la acreditó con un disco de platino por más de 10 000 descargas vendidas. En Francia, alcanzó el número cinco por dos semanas seguidas y obtuvo un disco de oro por parte de la Syndicat National de l'Édition Phonographique (SNEP) por ventas elevadas a 150 000 copias. En Hungría,el tema entró en tres de sus listas. En la "Rádiós Top 40" alcanzó el número uno, en la "Dance Top 40" el cuatro, mientras que en la "Single (track) Top 10" llegó al noveno lugar. En otros países como Irlanda, Italia, Noruega y la República Checa, la pista también llegó al número uno, mientras que en Eslovaquia, los Países Bajos y Portugal alcanzó las posiciones número cuatro, tres y dos, respectivamente.


title: I kissed a girl

text: En Asia, entró en la lista "Japan Hot 100" de Japón en la décima casilla en la publicación del 26 de septiembre de 2008, siendo esta su mejor posición en el país. En tanto en Rusia, alcanzó el segundo lugar en el "Top Hit Weekly General" tras varias semanas de haber debutado en el ranking. En los países oceánicos tuvo buen éxito comercial. En Australia, entró en la casilla número trece del conteo "Australian Singles Chart" y dos semanas después, encabezó la lista, en la cual permaneció seis publicaciones seguidas. También estuvo en la cima de la "ARIA Digital Tracks" y la "ARIA Physical Singles" de ese país. Obtuvo una certificación de triple platino por parte de la ARIA con más de 210 000 descargas vendidas. Por otro lado, en Nueva Zelanda también logró el número uno en el "NZ Top 40 Singles", aunque solo se mantuvo una semana en esa posición. Recibió un disco de platino por más de 15 000 copias vendidas en el territorio, otorgado por la RIANZ.


title: I kissed a girl

text: El vídeo musical del tema, dirigido por Kinga Burza, se lanzó el 16 de mayo de 2008 a través de la cuenta oficial de Perry en MySpace. En una entrevista con MTV News, Burza afirmó que el vídeo sería «masivo» al momento de publicarlo y además declaró: «Yo solo quería tener a Katy interpretando [únicamente] en vez de estar rodeada de chicas muy "sexies". [...] [Pues es] obvio [que] con la letra de la canción es suficiente. No queremos que las adolescentes de todo el mundo se destrocen por ver a Katy Perry». Su trama representa un tipo de espectáculo "burlesque" con estilos de "Moulin Rouge" en el que aparecen varias mujeres que bailan al son de la canción. Además, aparecen amigos de la intérprete en la vida real tales como DJ Skeet Skeet, Mia Moretti y Kesha (desconocida en ese entonces). El vídeo comienza con varias chicas en el piso vestidas de manera similar a un "cabaré" y luego, Perry comienza a aparecer de pies a cabeza con un vestido corto y dorado y un gato en sus brazos. Al momento en que empieza el estribillo, la intérprete aparece entre varias mujeres y abre y cierra un abanico mientras las demás bailan al son de la pista. Posteriormente, canta la segunda estrofa de una manera apenada recostada en la pared, mientras se ven a varias mujeres probándose ropa. Cuando vuelve y suena el estribillo, ellas usan prendas de corsé y a su vez, una de ellas dibuja un corazón con un labial en el espejo. Ya para terminar, todas están en una «guerra de almohadas» y al término del tema, Perry despierta de un sueño al lado de su esposo.


title: I kissed a girl

text: A enero de 2022 el video cuenta con más de 242 millones de reproducciones.


title: I kissed a girl

text: Perry interpretó el tema en los premios Spike TV's Guys Choice, celebrados el 22 de junio de 2008. Para su actuación, uso un vestido corto de color rosado, acompañada de bailarinas con camisas ombligueras y pantalones cortos. El 10 de julio del mismo año, Perry la cantó en el programa "So You Think You Can Dance" en el "show" de eliminación. El 29 de septiembre del mismo año, la canción se utilizó para que los concursantes Lance Bass y Lacey Schwimmer la bailaran en el concurso "Dancing with the Stars". Perry interpretó «I Kissed a Girl» en la , en la cual, contaba con una nominación a , la cual perdió ante «Chasing Pavements» de Adele. Para su presentación, utilizó un atuendo colorido y adornado con frutas en honor a la cantante Carmen Miranda. Según Ben Wener del periódico "The Orange County Register", la actuación de Perry «no estuvo mal», aunque la describió como «caótica y no muy encantadora a como ella lo es». El 16 de octubre de 2008, también la cantó en los premios y posterior a su presentación, la intérprete saltó sobre un pastel con motivo del séptimo aniversario de los premios. Para la entrega de los premios MTV Video Music de , la cantante había sido vetada para interpretar «I Kissed a Girl» en la apertura por ser «muy provocadora», aunque de todos modos, la cantó junto con «Like a Virgin» de Madonna. Perry cantó la pista a dueto con la presentadora Ellen DeGeneres en su programa "The Ellen DeGeneres Show". En su presentación, ambas lo hicieron en un baño como parte del "Bathroom Concert Series" que organiza DeGeneres. También la interpretó en los MTV Europe Music Awards de 2008, en donde era co anfitriona. Perry cantó el tema en su participación del "Z100 Jingle Ball Concert" en los años de 2008 y 2010, ambos celebrados en el Madison Square Garden de Nueva York. En el primero, la interpretó con un vestido navideño de color rojo el 12 de diciembre de dicho año, mientras que en el segundo, la cantó el día 10 de diciembre de ese año junto con varios de sus éxitos como «Hot N Cold», «Teenage Dream», «E.T.», «Firework» y «California Gurls» con un traje con apariencia militar, mangas rojas en sus brazos, botas blancas hasta las rodillas y un sombrero azul con una pluma a su costado. Además, la incluyó en el repertorio de sus giras "Hello Katy Tour" de 2009 y "California Dreams Tour" de 2011 — 2012. También apareció en su primer álbum en vivo titulado "MTV Unplugged", el cual muestra un concierto en música acústica de varias de sus canciones.


title: I kissed a girl

text: Varios artistas versionaron «I Kissed a Girl». Los personajes de Lea Michele (quien interpreta a Rachel) y Naya Rivera (quien hace el papel de Santana) en la serie "Glee", hicieron su versión de la canción en compañía de las demás chicas de la serie, presentado en el séptimo episodio de la : «I Kissed a Girl». Posterior a esto, la versión del programa alcanzó las posiciones sesenta y seis y ochenta y siete en las listas "Billboard Hot 100" y "Canadian Hot 100", pertenecientes a los Estados Unidos y Canadá, respectivamente. El "girl group" británico-irlandés The Saturdays hizo su versión del tema el 23 de agosto de 2009, como parte del festival de música V Festival en Stafford, Inglaterra. También, la banda Cobra Starship realizó una versión titulada «I Kissed a Boy».


title: I kissed a girl

text: A continuación, una lista de algunos de las nominaciones y premios que obtuvo la canción en distintas ceremonias de premiación.


title: Saint-Vincent (Italia)

text: Saint-Vincent es un municipio de 4.852 habitantes, en el medio Valle de Aosta, en Italia. Forma parte de la Unité des communes valdôtaines du Mont-Cervin.


title: Saint-Vincent (Italia)

text: La comunidad posee restos romanos y una bella iglesia románica del siglo XII, que se volvió famosa en la segunda mitad del siglo XIX por la presencia de "fuentes termales", descubiertas por Jean-Baptiste Perret en 1770.


title: Saint-Vincent (Italia)

text: En 1908 fue construido el histórico Grand Hotel Billia.


title: Saint-Vincent (Italia)

text: En 1946 es puesto en funcionamiento el "Casino de Saint-Vincent", otra atracción que ha hecho famosa a Saint-Vincent.


title: Saint-Vincent (Italia)

text: Allí mismo, a partir de 1948, es organizado el premio periodístico italiano, llamado oficialmente, "Premio Saint-Vincent per il giornalismo".


title: Saint-Vincent (Italia)

text: El aeropuerto más cercano es el de Turín.


title: Saint-Vincent (Italia)

text: La conexión vial principal es la autopista A5 Turín-Aosta y tiene una salida en el municipio cercano de Châtillon.


title: Saint-Vincent (Italia)

text: En Saint-Vincent no hay una estación de ferrocarril. La más cercana se encuentra en el municipio cercano de Châtillon, de la línea Turín-Aosta.


title: Piece of Me

text: «Piece of Me» es una canción electro interpretada por la cantante estadounidense Britney Spears e incluida originalmente en su quinto álbum de estudio, "Blackout" (2007). El dúo sueco Bloodshy & Avant, reconocido por producir «Toxic» (2003), compuso la canción con Klas Åhlund y la produjo con coros hechos por la artista sueca Robyn. Su creación representó una respuesta a la atención mediática y sensacionalista de la vida privada de la intérprete. El tema cuenta con una letra de automanifiesto, escrita a modo de biografía, un ritmo "downtempo" bailable y voces sintetizadas. En noviembre de 2007, Jive Records lo publicó como segundo sencillo de "Blackout", después de «Gimme More».


title: Piece of Me

text: Los críticos alabaron su producción y su letra desafiante, y lo citaron como un corte sobresaliente de "Blackout". De manera particular, "Rolling Stone" lo clasificó como el decimoquinto mejor tema de 2007. Con el respaldo de ello, «Piece of Me» se alzó como séptimo número uno de Spears en Irlanda, figuró entre los diez primeros éxitos semanales en mercados como Alemania, Australia, Austria, Canadá, Dinamarca, Finlandia, Nueva Zelanda, el Reino Unido, Suecia y, a nivel continental, Europa, y recibió varias certificaciones por sus ventas. En Estados Unidos, alcanzó la decimoctava posición de la lista "Billboard Hot 100", fue el segundo sencillo de "Blackout" que lideró el conteo discotequero "Dance/Club Play Songs" y vendió más de 1,9 millones de descargas.


title: Piece of Me

text: Spears rodó el video musical del tema bajo la dirección de Wayne Isham, quien en 2001 dirigió su video de «I'm Not a Girl, Not Yet a Woman». El director quiso mostrar a Spears confiada y parodiando su vida. El clip retrató el día a día que la artista llevó en sus años de problemas mediáticos, con dobles disfrazadas de sí para confundir a los paparazzi. Su rodaje tuvo un costo estimado en medio millón de dólares, el segundo más elevado en la carrera de la cantante, después del video de «Toxic». Pese a ello, los medios le brindaron diversos tipos de reseñas. Mientras algunos sostuvieron que los editores digitales retocaron el cuerpo de Spears para hacerla ver más esbelta, otros como MTV le brindaron tres nominaciones en los , donde ganó todas ellas, incluyendo video del año. Por su parte, la artista interpretó el tema en las giras internacionales (2009) y Femme Fatale Tour (2011).


title: Piece of Me

text: Los suecos Christian Karlsson, Pontus Winnberg y Klas Åhlund compusieron «Piece of Me» y la produjeron los dos primeros, dúo que es profesionalmente conocido como Bloodshy & Avant. Durante su experiencia de trabajar con Spears, el dúo a menudo ha presenciado cómo los "paparazzi" han acosado la vida de la cantante. Según Winnberg, una de dichas experiencias ocurrió en Hamburgo y fue algo «realmente aterrador». Para "Blackout", Spears trabajó con ellos en las canciones «Radar», «Freakshow» y «Toy Soldier». Cuando el álbum estaba aparentemente finalizado, la responsable del A&R de la artista, Teresa LaBarbera Whites, persuadió al dúo para que trabajaran en una nueva canción. Winnberg comentó que siempre se había mantenido una regla no estipulada por escrito de no componer canciones sobre la vida privada de Spears, desde que en 2003 su sello rechazó a «Sweet Dreams My L.A. Ex», por ser una respuesta demasiado explícita a «Cry Me a River» de Justin Timberlake (2002). No obstante, Bloodshy & Avant compuso «Piece of Me» junto a Åhlund y se la envió a la intérprete, quien decidió grabarla, tras «amarla». Mientras el dúo trabajó en la pista en los Bloodshy & Avant Studios, en Estocolmo, la intérprete la grabó en los Chalice Recording Studios, en Los Ángeles. Winnberg sostuvo que Spears llegó extremadamente emocionada al estudio, donde grabó la canción en alrededor de media hora, luego de aprendérsela escuchándola en su automóvil. Posteriormente, Niklas Flyckt mezcló la música y las voces en los Mandarine Studios, en Estocolmo, con coros hechos por la cantautora sueca Robyn. El 30 de noviembre de 2007, durante una entrevista radial con Ryan Seacrest, la intérprete se refirió a la canción diciendo:


title: Piece of Me

text: «Piece of Me» es una canción electro, interpretada en un insistente estilo pop "groove". La canción está compuesta en la tonalidad "do" sostenido menor, con un y un tempo de 115 pulsos por minuto. Mientras su melodía se pasea por un ritmo "downtempo" bailable, el registro vocal de Spears abarca sobre dos octavas de la nota "re" sostenido menor hasta la nota "re" sostenido menor. Los productores procesaron de forma notable la voz de la intérprete y la hicieron cambiar de tono constantemente. La canción se basa en distorsiones vocales pronunciadas, lo que provoca un efecto de sonido que dificulta distinguir si se trata o no de la voz de Spears. Dave De Sylvia de Sputnikmusic estableció comparaciones con las canciones del álbum homónimo de Robyn (2005), corista del tema, específicamente con su sencillo «Handle Me».


title: Piece of Me

text: La letra de «Piece of Me» está compuesta como una respuesta al escrutinio que tienen los medios con la vida privada de Spears, y se refiere tanto a la fama como a la vida que se lleva estando siempre bajo el ojo público. Durante el primer verso, Spears canta la línea «"I'm Miss American Dream since I was 17"» —«Soy la Señorita Sueño Americano desde que tenía 17»—, así como también el enganche «"You wanna piece of me"» —Quieres un pedazo de mí—, el que se repite a lo largo de toda la canción, tanto a modo de pregunta como de afirmación. Según Kelefa Sanneh de "The New York Times", dicha línea «podría ser [interpretada como] una acusación, una invitación o una amenaza». «Piece of Me» está compuesta en el patrón verso-estribillo, a modo de una biografía que relata contundentemente las desgracias de Spears, las que son cantadas de manera casi hablada. Mientras Alex Fletcher de Digital Spy comparó su letra a la de «Rehab» de Amy Winehouse (2006), Bill Lamb de About.com señaló que «suena como un quejido», al igual que «Scream» de Michael Jackson (1995).


title: Piece of Me

text: Alex Fletcher de Digital Spy calificó a «Piece of Me» con cuatro de cinco estrellas y sostuvo: «[Éste es] un saludo de dos dedos a los perros de caza de los medios de comunicación y un desafiante grito electro ensordecedor. [Su línea de apertura] defeca desde gran altura sobre cualquier cosa que Lily Allen haya compuesto y revela que es Spears a quien le ha sido más difícil reír durante un año de numeritos estrafalarios de los medios». Por su parte, Peter Robinson de "The Observer", Margeaux Watson de "Entertainment Weekly" y David De Sylvia de Sputnikmusic, lo catalogaron como uno de los temas más sobresalientes de "Blackout". De igual forma, Dennis Lim de "Blender" lo citó como uno de los mejores del álbum, junto a «Gimme More». Por otro lado, Bill Lamb de About.com le dio una evaluación casi perfecta y sostuvo: «[Spears] podrá ciertamente tener serios, serios problemas personales, pero esta es simplemente una mujer que lucha contra lo que percibe como una injusticia, con un fiero burbujeo de ira bajo el servicio de una pista instrumental de electro extraordinariamente "sexy". Rara vez una estrella del pop responde eficazmente a los críticos. [...] La fenomenal serie de sencillos, desde «...Baby One More Time» hasta el reciente «Gimme More», sigue abogando por una seria consideración de la Señorita Spears como una de las mejores artistas de pop "mainstream" de la década pasada. Incluso bajo angustia, ella se entrega por completo en el estudio, y esa la marca de un profesional». Laura Herbert de la BBC señaló: «[Ésta] es, sin lugar a dudas, la mejor canción del álbum. [...] Es una obra maestra». Kelefa Sanneh de "The New York Times" sostuvo: «[Bloodshy & Avant] evoca el horror, la alegría y (finalmente) el aburrimiento de la sobreexaminada vida de Spears. [El tema] es brillante». Tom Ewing de Pitchfork Media señaló: «El hipertratamiento vocal y la forma en que [«Piece of Me»] bordea la música, sugiere que el precio de la fama es la supresión de identidad. Entendemos [a Spears] con un filtro y así es como tenemos que escucharla también. El fragmento de múltiple apoyo vocal de la canción la hace más genial, la vuelve más universal». Melissa Maerz de "Rolling Stone" la catalogó como la mejor canción de "Blackout", junto a «Freakshow», y la consideró un «éxito discotequero golpeador de tabloides». Jim Abbott del "Orlando Sentinel" sostuvo que, en términos musicales, canciones como «Piece of Me», «Radar» y «Break the Ice» son «ejercicios robóticos unidimensionales». Alexis Petridis de "The Guardian" sostuvo que el tema «protesta contra varios detractores» de la intérprete, en un sonido que «añade un sentido genuino de furia que se cuece a fuego lento». En un tono más crítico, Stephen Thomas Erlewine de Allmusic escribió: «Bloodshy & Avant trata de elaborar, desesperadamente, un himno desafiante para este accesorio de diario sensacionalista [Spears], el que no podía ser molestado para componer uno por su cuenta». De forma similar, Chris Wasser del "Irish Independent" sostuvo: «La canción se ahoga lentamente bajo una pegajosa producción y un tema lírico que por todos lados hace conexión con los juicios y tribulaciones con las que Spears ha tenido que lidiar. [Éste] ni siquiera fue compuesto por la cantante, quien fácilmente podría haber grabado su muy poco gratificante aporte en "Blackout" en menos de una semana». Más tarde, "Rolling Stone" lo enlistó como el decimoquinto mejor sencillo de 2007 y la audiencia lo catalogó como el quinto mejor tema de Spears, según un sondeo realizado en julio de 2011 por la revista, la que escribió: «Su sencillo más agresivo y memorable se basa en su relación con sus seguidores y los medios. Ella suena dura y desafiante a lo largo del tema, pero cuando declara ""You wanna piece of me"" por lo menos suena algo agradecida por la atención». Yendo más lejos, Alim Kheraj de Digital Spy lo enlistó como el mejor sencillo de Spears y escribió: «Es el momento central de la carrera de Britney; mira hacia atrás a la mujer que era y se dirige hacia la que aún debe convertirse».


title: Piece of Me

text: Spears rodó el video musical de «Piece of Me» los días 27 y 28 de noviembre de 2007, en la discoteca y restaurante Social Hollywood, en Los Ángeles. Lo hizo bajo la dirección del estadounidense Wayne Isham, quien en 2001 dirigido su video de «I'm Not a Girl, Not Yet a Woman». El clip de «Piece of Me» involucró dos versiones: la estadounidense y la internacional, las que se diferencian por sus escenas iniciales. Según el periódico británico "Daily Mail", el video tuvo un costo de medio millón de dólares, el segundo más elevado en la carrera de la intérprete, después del video de «Toxic». Para algunas escenas, la artista vistió un vestido púrpura de satén, diseñado por Marina Toybina. Spears llegó doce horas atrasada al rodaje, luego de quedarse por el día con sus hijos Sean Preston y Jayden James, a quienes entonces podía ver solo de forma parcial, por órdenes de un juez. Al respecto, el director declaró: «Ella llegó atrasada. La gente hizo un gran esfuerzo, ¿[pero] cómo no iba a llegar atrasada cuando tenía a cincuenta, sesenta y cinco, setenta y cinco personas persiguiendo su automóvil por la calle? Aquel fue un día largo para el equipo. Fue un día de, literalmente, veinte horas. Ella estuvo durante las últimas seis. Llegó atrasada, hizo lo suyo y, realmente, pateó traseros».


title: Piece of Me

text: El video comienza con cuatro chicas rubias cambiándose de ropa, maquillándose y bailando frente a cuatro espejos en un dormitorio. En el exterior, varios "paparazzi" se encuentran intentando fotografiarlas a través de la ventana. Spears aparece interpretando la canción y realizando pequeños pasos de baile frente a un fondo de luces multicolores, vestida con una chaqueta de piel sin mangas de color verde musgo, con un sujetador negro con lentejuelas, con guantes negros sin dedos y con jeans rasgados de tiro abajo. También viste un chaleco de piel blanco durante escenas entrecortados, donde destruye portadas negativas de tabloides y crea otras con titulares como «"It's Britney, Bitch!"» y «"Exceptional Earner"» —«¡Es Britney, perra!» y «Fuente de ingresos excepcional»—.


title: Piece of Me

text: Durante el primer estribillo, la cantante se reúne con las otras cuatro chicas, con quienes viste igual: pelucas bob rubias, lentes de sol oscuros y gabardinas negras. Así, sale del lugar con ellas y juntas se suben a un todoterreno, mientras los "paparazzi" las fotografían. A continuación, las chicas entran a una discoteca, donde Spears lleva un vestido púrpura de satén. Allí la cantante comienza a coquetear con un hombre, a quien lleva al baño de mujeres y le desabrocha la camisa, descubriendo una cámara oculta en su pecho. En seguida, toma un lápiz labial rojo y le escribe «"Sucker"» —«Perdedor»— en la frente. A ello le sigue una secuencia de baile hasta que la canción termina, en la que Spears y las otras chicas realizan una coreografía en el baño. Al desenlace, las chicas se encuentran en el dormitorio inicial, riéndose de un noticiario de farándula que informa sobre la «Invasión Britney» que protagonizaron. La escena final muestra un primer plano de Spears sonriendo.


title: Piece of Me

text: Jive Records estrenó el video el viernes 14 de diciembre de 2007, a través del programa "Total Request Live" de MTV. En respuesta, los críticos le dieron una recepción variada al clip, luego de que algunos sostuvieran que el cuerpo de Spears se alteró digitalmente, para hacerla ver más esbelta y estilizada. Al respecto, "The Daily Telegraph" comentó: «Britney —presumiblemente con la ayuda de algunas serias remasterizaciones digitales— ha retrocedido el tiempo, buscando cada parte de la joven estrella que nos dio en "Oops!"». Por otro lado, la revista canadiense "Dose" sostuvo: «Sorprendentemente, [el video] no es tan malo. Bueno, para la braga favorita de todo el mundo no es tan malo protestar, declarar omitiendo información y tejer usando pop tardío».


title: Piece of Me

text: El 17 de agosto de 2008, MTV anunció que nominó el clip en las categorías mejor video femenino, mejor video pop y video del año en los , cuya apertura la realizó la propia Spears. La ceremonia se llevó a cabo el 7 de septiembre de aquel año y otorgó los tres premios al video de «Piece of Me». Con ello la intérprete recibió sus primeros premios MTV Video Music Awards, luego de haber recibido diecinueve nominaciones desde 1999. Los medios catalogaron el hecho como el inicio del verdadero regreso de Spears a la industria de la música, luego de la controversial presentación que hizo de «Gimme More» en la versión anterior de los premios. A mediados de 2008, la versión estadounidense del video llegó a convertirse en el duodécimo video más visto en la historia de YouTube, con más de cincuenta millones de reproducciones. No obstante, en el mismo periodo el sitio lo removió de la red y, el 25 de octubre de 2009, Jive Records lo republicó con un contador de visitas nuevo en la cuenta oficial de Vevo de la cantante, la que abrió diez días antes. En febrero de 2011 el video alcanzó las cincuenta y siete millones de visualizaciones, tras ser visitado principalmente por personas de Estados Unidos, Canadá y Portugal. El 22 de julio de 2011, el sello publicó la versión internacional del clip, la que en febrero de 2014, alcanzó las diez millones de visualizaciones. Por otro lado, la audiencia lo catalogó como el noveno mejor video de Spears, según un sondeo realizado en enero de 2011 por "Billboard", la que escribió: «2007 fue un año difícil para Britney, pero Spears volvió a los tabloides por sus dramas personales y los utilizó como forraje para el muy discutido video de "Piece of Me". El clip de $500 000 se rodó en un solo día y fue igual de bien recibido tanto por los seguidores como por los críticos».


title: Piece of Me

text: El 27 de noviembre de 2007, MTV realizó el concurso «"Britney Spears Wants a Piece of You"» —«Britney Spears quiere un pedazo de ti»—, donde los aficionados podían crear su propio video musical de «Piece of Me», al utilizar material de entrevistas y presentaciones de la artista. Así, los aficionados usaron el Remezclador de Videos de MTV, y mezclaron y crearon varios bastard pop de imágenes. El 20 de diciembre de 2007, MTV, Jive Records y Spears escogieron el video ganador y "Total Request Live" lo estrenó. El triunfador recibió un dispositivo Haier Ibiza Rhapsody, un año de suscripción gratuita a Rhapsody y toda la discografía de Spears.


title: Piece of Me

text: En Estados Unidos «Piece of Me» debutó en la sexagésima quinta posición de la lista "Billboard Hot 100", según la edición del 17 de noviembre de 2007 de "Billboard", misma edición en la que "Blackout" debutó en las listas de álbumes del país. En la edición del 9 de febrero de 2008, producto de un ascenso al octavo puesto del conteo de ventas "Digital Songs", el tema alcanzó la decimoctava posición de la "Billboard Hot 100", donde se convirtió en el decimocuarto sencillo más exitoso de la cantante. No obstante, su desempeño radial fue modesto y quedó de manifiesto en los conteos "Pop Songs" y "Radio Songs", donde alcanzó los puestos veintiocho y setenta y cuatro, respectivamente. Un éxito mayor registró en el conteo discotequero "Dance/Club Play Songs", donde se convirtió en el segundo número uno de "Blackout" y en el cuarto de Spears, después de «Me Against the Music», «Toxic» y «Gimme More». Tras ello, la RIAA lo certificó disco de platino, luego de comercializar un millón de descargas en el país. Según Nielsen SoundScan, hasta julio de 2016, «Piece of Me» había vendido 1 900 000 descargas en Estados Unidos, donde se convirtió en el sencillo más vendido de "Blackout". Además, hasta septiembre de 2013 era el décimo quinto sencillo más exitoso de Spears en la "Billboard Hot 100". En Canadá, alcanzó la quinta posición de la lista "Canadian Hot 100" y se convirtió en el segundo "top" 10 consecutivo del álbum, según la edición del 26 de abril de 2008 de "Billboard". Además, la CRIA lo certificó disco de platino, tras comercializar 40 000 tonos de llamada en el país. En Europa, alcanzó la sexta posición de la lista "European Hot 100", donde se alzó como segundo y último "top" 10 de "Blackout", luego de figurar junto a éxitos como «Apologize» de Timbaland con OneRepublic, «No One» de Alicia Keys y «Don't Stop the Music» de Rihanna. Dicho posicionamiento se debió a que por dos semanas consecutivas fue el séptimo número uno de Spears en Irlanda y a que figuró entre los diez primeros éxitos semanales en mercados como Alemania, Austria, Dinamarca, Eslovaquia, Finlandia y Suecia, y entre los cuarenta primeros en otros como Chequia, Italia —donde vendió 11 002 descargas hasta fines de 2008—, los Países Bajos, Suiza y las dos regiones de Bélgica: Flandes y Valonia. Sus ventas le valieron reconocimientos de la IFPI, siendo certificado disco de oro en Suecia, por ventas superiores a las 10 000 descargas, y disco de platino en Dinamarca, por ventas de 15 000 copias. Según la edición semanal del 13 de enero de 2008 de The Official UK Charts Company, «Piece of Me» ascendió diecisiete puestos en su cuarta semana de permanencia en la principal lista del Reino Unido, la "UK Singles Chart", donde alcanzó la segunda posición y donde se convirtió en el decimoctavo "top" 10 de Spears, luego de que «Now You're Gone» de Basshunter con DJ Mental Theo's Bazzheadz ascendiera trece puestos, ocupando la primera posición de la lista. En suma, «Piece of Me» se convirtió en el sencillo mejor posicionado de "Blackout" y en el cuadragésimo séptimo tema más exitoso de 2008 en el estado británico; además, el 1 de octubre de 2021 consiguió la certificación de disco de oro de la BPI, tras vender 400 000 copias en el Reino Unido, donde llegó a ser el sencillo más vendido del álbum y el décimo sencillo más vendido de Spears.


title: Piece of Me

text: En Oceanía el tema disfrutó de un éxito considerable. En Australia, debutó en la segunda posición de la lista principal de "ARIA Charts", según su edición del 4 de febrero de 2008, convirtiéndose en el décimo tercer "top" 10 de Spears, luego de figurar solo detrás de «Bleeding Love» de Leona Lewis. Posteriormente, la ARIA lo certificó disco de platino, tras vender 70 000 copias en el país, y figuró como trigésimo octavo tema más exitoso del año. En febrero de 2008, «Piece of Me» también se convirtió en el séptimo "top" 10 de la cantante en Nueva Zelanda, donde la RIANZ lo certificó disco de oro, luego de comercializar 7 500 copias, y lo enlistó como vigésimo octavo tema más exitoso del año.


title: Piece of Me

text: Spears presentó «Piece of Me» en las giras internacionales (2009), donde incluyó la canción como segunda pista del repertorio, y Femme Fatale Tour (2011), donde la hizo figurar entre las cuatro canciones del acto de apertura. El espectáculo de la primera gira comenzaba con el número de «Circus», tras el cual Spears se quitaba una chaqueta roja de maestra de ceremonias circense y revelaba una indumentaria conformada por un corsé negro con incrustaciones de cristales Swarovski, medias de red y botas de tacón alto con cordones, diseñadas por los gemelos Dean and Dan Caten. Rodeada de humo, la artista se metía a una jaula dorada en medio del escenario e iniciaba el número de «Piece of Me», en el que interpretaba a una esclava que intentaba escapar de los bailarines que la custodiaban.


title: Piece of Me

text: En el Femme Fatale Tour, la cantante presentó la canción como final de un popurrí con «3». En la parte correspondiente del número, Spears vestía un corsé y un antifaz plateado, subía a una plataforma individual e interpretaba la canción, mientras se elevaba sobre el escenario y mientras un grupo de bailarines vestidos de policías, arrancaban sus camisas en él y revelaban una indumentaria sadomasoquista. Shirley Halperin de "The Hollywood Reporter" lo catalogó como uno de los mejores números de la gira, junto a los de «3» y «Don't Let Me Be the Last to Know», y señaló que, «irónicamente, fueron los números con menor cantidad de lujos».


title: Piece of Me

text: En 2013, la cantante incluyó a «Piece of Me» en el repertorio de su residencia en Las Vegas, .Fuente: Discogs.


title: Escaño (elecciones)

text: Un escaño es un puesto o asiento de los parlamentarios en las cámaras de representación.


title: Escaño (elecciones)

text: En función de cada país y tipo de cámara el número es distinto. Veamos algunos:La palabra escaño en origen se refiere a un tipo de asiento o silla. Un escaño es un banco corrido con un respaldo de madera. En este tipo de bancos se pueden sentar varias personas compartiendo un único respaldo de gran tamaño. Es similar a los asientos de los coros barrocos.  Este tipo de asientos era el utilizado en los primeros parlamentos. Por extensión a cada asiento en un parlamento se le ha otorgado el nombre de escaño, aunque no tenga forma propiamente dicha de escaño. Un ejemplo de esto es el congreso de los diputados de España, cuyos asientos en realidad son sillones de cuero con ruedas.


title: Marisela Ortiz

text: Marisela Ortiz Rivera, maestra y activista social mexicana, defensora de derechos humanos. En 2001 fue cofundadora de la organización Nuestras Hijas de Regreso a Casa tras el asesinato de su alumna Lilia Alejandra García Andrade mientras cursaba educación media. Marisela, al conocer de la desaparición de Lilia Alejandra, apoyó a la familia en su búsqueda. Finalmente Lilia Alejandra fue asesinada en febrero de 2001. En 2011, tras ser amenazada de muerte en diversas ocasiones se exilió a Estados Unidos. En 2009 fue asesinado su cuñado, también integrante de Nuestras Hijas de Regreso a Casa y en 2013 su hermano. Desde 2011 vive exiliada en Estados Unidos donde ha recibido asilo político.


title: Marisela Ortiz

text: Fue maestra durante treinta años, veinte de ellos en la Normal Superior. El asesinato de su alumna Lilia Alejandra Garcia Andrade en 2001 fue clave para iniciar su activismo.


title: Marisela Ortiz

text: En honor a su exalumna y motivada por el dolor de la pérdida, emprendió una serie de acciones en protesta por los hechos y la desatención policíaca a este y otros casos, lo que originó el interés de otras familias afectadas que se unieron para exigir la justicia desde un frente común que luego llamaron Nuestras Hijas de Regreso a Casa, una organización no gubernamental que lucha por prevenir y denunciar los feminicidios en Ciudad Juárez, que vienen perpetrándose en esa localidad desde 1993. Junto con Norma Andrade, es co-presidenta de la organización.


title: Marisela Ortiz

text: Marisela ha sido intimidada, perseguida y amenazada de muerte junto con su familia, por haber afectado los intereses del gobierno al difundir la serie de negligencias de las autoridades. Constantemente las autoridades descalifican su participación en la lucha, argumentando que ella no es madre de ninguna víctima, y la acusan de manera injusta de lucro, por el acompañamiento que hace a las familias en busca de la justicia jurídica y el mejoramiento de la calidad de vida de las familias afectadas que componen la organización.


title: Marisela Ortiz

text: Por su actividad contra los feminicidios y la violencia de género, ha sido amenazada de muerte en diversas ocasiones. El sábado 28 de noviembre de 2009 dos sujetos armados mataron a balazos a Jesús Alfredo Portillo Santos, de 27 años de edad, yerno de Marisela Ortiz, activista, integrante también de Nuestras Hijas de Regreso a Casa y estudiante de diseño gráfico de la Universidad Autónoma de Ciudad Juárez (UACJ).


title: Marisela Ortiz

text: Ortiz tuvo que pedir ayuda de Amnistía Internacional para su protección personal y la de su familia. El gobierno mexicano le asignó, de manera temporal, personal de protección para ella y su familia.


title: Marisela Ortiz

text: Al igual que Norma Andrade, que Actualmente otra de las fundadoras de este grupo, Norma Andrade, se recupera de un ataque con arma blanca en el rostro ocurrido en Ciudad de México, que la ha llevado a considerar abandonar el país. en marzo de 2011 Marisela Ortiz se vio obligada a optar por el exilio y abandonar Ciudad Juárez, para vivir en Estados Unidos -donde pidió asilo político- ante las reiteradas amenazas en su contra. Días antes de autoexiliarse, apareció un manta con frases intimidatorias en la escuela secundaria donde la activista daba clases en Ciudad Juárez.


title: Marisela Ortiz

text: En mayo de 2013 fue asesinado su hermano, Jesús Ortíz Rivera, de 43 años, durante un asalto en Ciudad Juárez. Ortíz se encontraba en su negocio cuando dos sujetos intentaron asaltarlo y al forcejear uno de ellos les disparó y lo mató.


title: Marisela Ortiz

text: Algunos materiales escritos por ella fueron incluidos por el dramaturgo mexicano Humberto Robles en la obra de teatro documental "Mujeres de Arena".


title: Marisela Ortiz

text: Interviene en el documental "" (2006) y Bajo Juárez de Alejandra Sánchez y José Antonio Codero.


title: Party

text: «Party» puede referirse a:


title: Taveirosaurus

text: Basado en un diente, originalmente se lo incluyó dentro de Pachycephalosauria, pero no ha sido incluido dentro del grupo en las reciente revisiones.


title: Eberhard Friedrich Walcker

text: Eberhard Friedrich Walcker (Cannstatt, 3 de julio de 1794-Ludwigsburg, 2 de octubre de 1872) fue un fabricante de órganos alemán nacido en Cannstatt, cerca de Stuttgart, y, como su nieto Oskar, fue proveedor de Guillermo II de Wurtemberg y de la Santa Sede. En su natal Canstatt fundó una empresa fabricante de órganos, que sería trasladada a Ludwigsburg en 1820 por él y por su hijo Eberhard Friedrich Walcker. A la misma, Oskar Walcker, hijo de E. F. Walcker hijo, le agregó sedes en otras ciudades alemanas, como Fráncfort del Óder, Murrhardt-Hausen y Steinsfurt. Actualmente (2008), Werner Walcker-Mayer, nieto de Oskar, es el director de E.F.WALCKER & Cie.


title: Quinto Pompeyo Falcón

text: Quinto Pompeyo Falcón  fue un senador romano que vivió a finales del siglo I y principios del siglo II, y desarrolló su "cursus honorum" bajo los reinados de Domiciano, Nerva, Trajano, y Adriano. Fue cónsul sufecto en el año 108 junto con Marco Ticio Lústrico Brutiano.


title: Quinto Pompeyo Falcón

text: Comenzó su carrera como "Decemvir stlitibus iudicandis" dentro del vigintivirato, para pasar a ser después tribuno laticlavio de la "Legio X Fretensis" en Judea entre los años 86 y 90, para ser nombrado cuestor entre los años 96 y 98, tribuno de la plebe entre los años 98-99, pretor peregrino en el periodo 99-100. Al año siguiente, entre los años 101-102, fue nombrado legado de la "Legio V Macedonica" estacionada en ese momento en Moesia Inferior, durante la primera guerra dácica de Trajano, quien, por su actuación, le otorgó varias condecoraciones y se asoció estrechamente con Quinto Sosio Seneción, uno de los senadores del círculo íntimo del emperador, con lo que consiguió ser uno de los consejeros imperiales, con cuya hija contrajo matrimonio.


title: Quinto Pompeyo Falcón

text: Como consecuencia, fue nombrado gobernador de Licia y Panfilia entre los años 103 y 105, legado de la "Legio X Fretensis" y de la provincia de Judea entre los años 105 y 107, y curador de la construcción en Italia, entre Benevento y Brundisium de la Vía Trajana.


title: Quinto Pompeyo Falcón

text: Falcón fue elegido "consul suffectus" en el año 108. Gobernó Moesia Inferior entre 116 y 117, tras lo que fue nombrado como gobernador de Britania entre los años 118 y 122.


title: Quinto Pompeyo Falcón

text: En el año 118 debió enfrentar una nueva rebelión de los brigantes, a los que se sumaron los selgovae y otras tribus del norte de Inglaterra y el sur de Escocia. La revuelta fue derrotada pero solo tras sufrir numerosas pérdidas, especialmente en la "Legio IX Hispana". En el año 122 recibió la visita del emperador Adriano acompañado de tropas de refuerzo, entre otras la "Legio VI Victrix," para incrementar la presencia romana tras la sublevación. Adriano ordenó la construcción del muro que lleva su nombre y dispuso el reemplazo de Pompeyo.


title: Quinto Pompeyo Falcón

text: Entre los años 123-124 fue procónsul de la provincia de Asia.


title: Quinto Pompeyo Falcón

text: De su matrimonio con Sosia Pola nació Quinto Pompeyo Sosio Prisco, "consul ordinarius" en el año 149, bajo Antonino Pío. Su memoria era recordada por su nieta Sosia Falconila a finales del siglo II.


title: Humane Society of the United States

text: La Humane Society of the United States o HSUS (en español, Sociedad Humana de los Estados Unidos) es una organización con sede en Washington D. C. centrada en la promoción del bienestar de los animales. Es una de las mayores organizaciones centradas en el bienestar de los animales en el mundo, con 9,5 millones de miembros y un presupuesto de 103 millones de dólares en el 2006.


title: Humane Society of the United States

text: Los fundadores de HSUS trataron de no de duplicar los esfuerzos de cientos de sociedades locales que trabajan para ayudar a los animales. En lugar de ello, decidió hacer frente a las crueldades de alcance nacional, tratando de resolver los problemas de bienestar animal mediante la aplicación de estrategias, recursos y soluciones más allá de la capacidad de las organizaciones locales.  La HSUS fue fundada en 1954 por el periodista Fred Myers y otras tres personas. Las mayores campañas de grupo tienen como objetivos cuatro temas primarios: las granjas factoría de animales, los deportes y entretenimientos que implican violencia para con los animales y otras formas de crueldad con estos, el comercio de pieles y las prácticas de caza deportiva.


title: Humane Society of the United States

text: HSUS publica "Animal Sheltering", un magazine bimensual para profesionales del refugio de animales. También realiza "Rural Area Veterinary Services", un programa de servicios veterinarios gratuitos en comunidades empobrecidas.


title: Command & Conquer: Red Alert

text: Command & Conquer Red Alert es un videojuego de estrategia en tiempo real de la serie Command & Conquer creado por Westwood Studios en 1996. Los eventos de Red Alert tienen lugar en una realidad alternativa en la cual las fuerzas aliadas se enfrentan a las fuerzas de la Unión Soviética en una encarnizada contienda militar por el control del continente europeo. Inicialmente sólo estaba en versión para PC (MS-DOS y Windows 95), y subsiguientemente para PlayStation. Red Alert fue elogiado por el uso de la interfaz, por lo cual estaba mucho más desarrollado que otros juegos del mismo tipo los jugadores deben construir bases en las que se producen unidades armadas para defenderse del ejército enemigo y eliminarlo para obtener la victoria en un escenario.


title: Command & Conquer: Red Alert

text: Red Alert comienza en la década de 1950, tomando lugar en una realidad alternativa en la cual Albert Einstein construye una máquina llamada Cronoesfera la cual usa para viajar en el tiempo desde Trinity, Nuevo México en 1946 a Landsberg, Alemania en 1924, donde se encuentra con Adolf Hitler recién liberado de la cárcel por el fallido Putsch de la Cervecería de Múnich en el mismo año. Einstein elimina a Hitler de nuestra dimensión en un intento por prevenir la Segunda Guerra Mundial. Después de ello regresa a 1946 donde Europa se ve pacífica y sin mayores problemas, pues la Guerra no devastó al continente.


title: Command & Conquer: Red Alert

text: Pero el plan de Einstein resultó un grave error de cálculo, pues la Unión de Repúblicas Socialistas Soviéticas bajo el régimen de Iósif Stalin, logró convertirse rápidamente en una superpotencia expansionista ya que Hitler y su Alemania Nazi nunca emergieron para equilibrar fuerzas con la URSS en el continente Europeo. Sin el obstáculo hitleriano, la Unión Soviética avanza militarmente sin ninguna oposición considerable a través del continente, donde los aliados se ven sobrepasado por un enemigo superior en número y armas, iniciándose así la Segunda Guerra Mundial como una campaña Soviética de dominación euroasiática. A lo largo del juego las potencias aliadas y la Unión Soviética batallan por el control del continente europeo en un conflicto que costará 80 millones de vidas y devastará una gran parte del mundo. En Red Alert, existen 3 áreas de batalla: el aire, el mar y la tierra firme. Cada bando (Aliados o Soviéticos) puede construir unidades navales, aeronaves de combate y tropas terrestres, y cada lado tiene capacidades distintas y exclusivas.


title: Command & Conquer: Red Alert

text: Los soviéticos se caracterizan por el uso de poderosas unidades terrestres dotadas de un considerable poder de fuego y apoyadas por una potente fuerza aérea y naval. Entre las unidades del bando Soviético, en la infantería, hay lanzagranadas, infantería ligera, infantería equipada con lanzallamas y perros de ataque; en la infantería motorizada se cuentan el tanque pesado de 2 cañones ("Heavy Tank, similar a lo que era un Panther A-3 de la división pánzer alemana de la Segunda Guerra Mundial), el vehículo lanzamisiles V-2 (un vehículo móvil que lanza misiles V-2 no-nucleares, a la usanza de lo que son las plataformas de misiles nucleares de corto alcance que posee hasta la actualidad Rusia), el helicóptero de ataque Mi-24 (cuenta solo con ametralladoras por lo que esta unidad es útil realmente cuando acude en gran número), submarinos nucleares, el Mammuth Tank (equipado con dos cañones de .80, y un sistema de misiles tierra-aire y que, asimismo, sirven contra la infantería, sin contar con su potente blindaje), el bombardero de caída libre (en un modelo similar al B-52), aviones YAK (solo ametralladoras) y jets de ataque MiG-29, además de minadores que colocan minas antipersonales.


title: Command & Conquer: Red Alert

text: Frente a la fuerza bruta de los soviéticos los aliados basan sus estrategias en la velocidad, los golpes de mano y una poderosa fuerza naval, esta última es posible gracias a que en la mayoría de los mapas de Red Alert hay cuerpos de agua. Las fuerzas aliadas cuentan, en infantería, con médicos, infantería ligera y lanzacohetes (bazookas); en la infantería motorizada cuentan con el tanque ligero (similar a lo que en la Segunda Guerra Mundial era el famoso Sherman), el tanque M1 Abrahams, la agente especial Tanya Adams (una comando que cuenta con dos Colt .45, que liquidan a cualquier soldado de infantería y perros de ataque en un segundo, además de contar con la opción de colocar explosivos C4 en los edificios, con lo cual estos son derribados inmediatamente), espías que se parecen a James Bond, un minador que coloca minas antitanques, un APC equipado con una ametralladora .50, el Jeep Ranger, artillería móvil (muy potente contra edificios e infantería, pero con un blindaje muy ligero), y con tres tipos de unidades marítimas: Torpederas ("gunboat") Destructores ("destroyers"), Cruceros ("battle crusier", lo suficientemente poderosos como para arrasar una base enemiga en cuestión de pocos minutos) y los helicóptero de ataque Longbow.


title: Command & Conquer: Red Alert

text: Red Alert no solo presenta una historia innovadora e imágenes de Live-Action, sino que brinda la posibilidad de combates tanto contra otros jugadores en línea y en Red como contra la Inteligencia Artificial incluida en el juego, aun cuando esta no es excesivamente astuta logra ser todo un reto dado su increíble capacidad de producción.


title: Command & Conquer: Red Alert

text: La banda sonora de Command & Conquer: Red Alert fue compuesta por Frank Klepacki, director de sonido de Westwood Studios y reconocido compositor de música para videojuegos. Esta banda sonora , ganadora de varios premios, está compuesta por un total de 21 piezas, entre ellas la representante de las series Red Alert: "Hell March".Con motivo del 13er aniversario del lanzamiento del "Command and Conquer" y el anuncio del , EA lanzó el "Command and Conquer: Red Alert" como freeware. Cuando finalizó la promoción, permitieron que se pueda seguir distribuyendo como freeware por terceros. La comunidad lo reempaquetó para que no se requiera grabar una imagen ISO en un CD para instalarlo, y le agregaron sus parches.


title: Command & Conquer: Red Alert

text: Varias implementaciones libres se crearon sobre el juego Red Alert. Entre ellas se encuentra FreeRA, que está escrita en C++ y Lua usando la librería SDL pero que ya no está en desarrollo. Una implementación moderna hecha en C# llamada OpenRA permite una mayor resolución de pantalla, utiliza los mismos gráficos que el juego original, y está optimizado para partidas de varios jugadores. La interfaz gráfica del usuario usa el estilo del menú del y muestra las líneas de los movimientos de las unidades como en el . También incluye la funcionalidad de capturar pozos de petróleo que generan ganancia con el paso del tiempo, y también incluye nuevas unidades inspiradas del Red Alert 2 y soporta el uso de mods.


title: Command & Conquer: Red Alert

text: En mayo de 2020 EA anunció la liberación bajo licencia GPL del código fuente de dos librerías DLL del juego para facilitar el desarrollo de mods por parte de la comunidad.


title: Manuel Becerra Parra

text: Manuel Becerra Parra (Benaoján, 1 de junio de 1979) es un escritor y naturalista español, Técnico Superior en Gestión y Organización de Recursos Naturales y autor de varios libros relacionados con los espacios naturales andaluces y la historia de sus pueblos.


title: Manuel Becerra Parra

text: Gran conocedor de la Serranía de Ronda, dedica gran parte de su tiempo al estudio de la botánica, geología, arqueología e historia de esta comarca andaluza y a recorrer sus intrincados caminos y veredas. Fruto de ese afán investigador son los más de 50 artículos en revistas tanto de ámbito local, comarcal e internacional (El Genal, La Serranía, El Hacho, Acta Botanica Malacitana, Lagascalia, Mainake, etc.), así como varios libros donde ha participado como autor o coautor: "Breve Historia de la villa de Benaoján. La Prehistoria" (2002), "Benaoján según sus ordenanzas (año de 1540)" (2003), "Parque Natural Sierra de Grazalema. Guía del excursionista" (2006), "Arte rupestre prehistórico en la Serranía de Ronda" (2006), "Ordenación y aprovechamiento de los pinsapares rondeños durante el siglo XIX. La memoria de Antonio Láynez" (2006), "El lugar de Algatocín a mediados del siglo XVIII" (2007), "Las setas de la Serranía de Ronda" (2007), "Las setas de la provincia de Málaga" (2008) y "Guía botánica de la Serranía de Ronda" (2008).


title: Manuel Becerra Parra

text: Ha colaborado en los programas Paso a Paso en Canal Charry TV (Ronda) y Espacio Protegido de Canal 2 Andalucía.


title: Manuel Becerra Parra

text: Es miembro de la Asociación Senderista Pasos Largos y de la Sociedad Gaditana de Historia Natural, así como coordinador de las Jornadas Micológicas del Valle del Genal y de las de Historia de la Serranía de Ronda.


title: Al Berto

text: Alberto Raposo Pidwell Tavares, (Coímbra, 11 de enero de 1948 — Lisboa, 13 de junio de 1997), que adoptó el seudónimo de Al Berto, fue un poeta y editor portugués.


title: Al Berto

text: Nacido en Coímbra en el seno de una familia de la alta burguesía, era de origen inglés por parte de la abuela paterna. Al año se trasladó al Alentejo, a Sines, donde pasó toda su infancia y adolescencia hasta que la familia decidió enviarlo al establecimiento de enseñanza artística "Escola António Arroio", en Lisboa. El 14 de abril de 1967 fue a estudiar pintura a Bélgica, a la "École Nationale Supérieure d’Architecture et des Arts Visuels (La Cambre)", en Bruselas. Tras concluir sus estudios, decide abandonar la pintura en 1971 y se dedica exclusivamente a la escritura.


title: Al Berto

text: Regresa a Portugal el 17 de noviembre de 1974 y allí escribe su primer libro, completamente en lengua portuguesa, "À Procura do Vento num Jardim d'Agosto" («A la búsqueda del viento en un jardín de agosto»). "O Medo" («El miedo»), una antología de su trabajo poético de 1974 a 1986, fue editado por primera vez en 1987. Vino a convertirse en su obra más importante y en su testimonio artístico definitivo, siendo añadidos nuevo textos del autor en posteriores ediciones, incluso después de su muerte. Dejó también textos incompletos para una ópera, para un libro de fotografía sobre Portugal y una «falsa autobiografía», como la llamaba el mismo autor.


title: Al Berto

text: Murió de linfoma.


title: Suri

text: Suri puede referirse a:


title: Cynanthus latirostris

text: Cynanthus latirostris, el colibrí piquiancho o colibrí de pico ancho, es una especie del género "Cynanthus". Los colibríes, picaflores, chupamiltos o ermitanos pertenecen a la familia Trochilidae. Son aves pequeñas de unos 12 cm de envergadura y tres o cuatro g de peso. Su pico es característico por su forma y color rojo. Estos colibríes habitan en los estados del sur de Estados Unidos (principalmente) y en México se distribuyen en casi todos los estados del país (excepto en el sureste: Campeche, Quintana Roo, Tabasco y Yucatán), en las zonas de cordilleras.


title: Cynanthus latirostris

text: Tiene una tamaño medio de unos 10 cm y unos 12 de envergadura; su peso oscila entre los 3 y 4 gramos. En su plumaje adulto predomina el verde metálico.


title: Cynanthus latirostris

text: Su pico es característico, tanto por su peculiar forma como por su color rojo. Las hembras tienen los colores mucho más apagados que los machos.


title: Cynanthus latirostris

text: Se alimentan de néctar de flores de plantas y árboles así como de insectos que atrapan en vuelo.


title: Cesare Ripa

text: Cesare Ripa (nacido en 1555 en Perugia - † 1622 probablemente en Roma). Autor italiano del siglo XVI, estudioso aficionado de arte y autor de "Iconología" ("Iconologia overo Descrittione dell'Imagini universali") (Roma, 1593), libro de emblemas muy influyente en su tiempo.


title: Cesare Ripa

text: De niño Cesare Ripa entra en la corte del cardenal Anton Maria Salviati con la función de escudero. Miembro de la Academia dei Filomati y Intronati de Siena (empresas académicas dedicadas al estudio de obras literarias clásicas y antiguas monedas), que habría tenido contactos con la Accademia degli Incitati en Roma, donde vivió entre 1611 y 1620.


title: Cesare Ripa

text: En 1593 publicó la colección de alegorías: la obra, que tiene por objeto servir a los poetas, pintores y escultores para representar las virtudes, los vicios, los sentimientos y las pasiones humanas, es una enciclopedia que se presenta en orden alfabético, como alegorías de la paz, la libertad o la prudencia, reconocibles en los atributos y el color simbólico.


title: Alexander C. Hirtz

text: Alexander Charles Hirtz (Guayaquil, Ecuador, 1945) es un ingeniero en minas, y botánico orquideólogo aficionado, ecuatoriano.


title: Alexander C. Hirtz

text: Con base en Ecuador sistemáticamente ha recolectado flora regional, fotografiando y enunciando sus características. Así, por ej. el afamado Carlyle August Luer (1922) ha considerado justo incluirlo en el nombramiento de varias especies donde trabajó Luer.


title: Mauricio en los Juegos Olímpicos

text: Mauricio en los Juegos Olímpicos está representado por el Comité Olímpico de Mauricio, creado en 1971 y reconocido por el Comité Olímpico Internacional en 1972.


title: Mauricio en los Juegos Olímpicos

text: Ha participado en diez ediciones de los Juegos Olímpicos de Verano, su primera presencia tuvo lugar en Los Ángeles 1984. El deportista Bruno Julie logró la única medalla olímpica del país en las ediciones de verano, al obtener en Pekín 2008 la medalla de bronce en boxeo en la categoría de –54 kg.


title: Mauricio en los Juegos Olímpicos

text: En los Juegos Olímpicos de Invierno Mauricio no ha participado en ninguna edición.


title: Parcoul

text: Parcoul, (en occitano Parcol), era una comuna francesa situada en el departamento de Dordoña, de la región de Nueva Aquitania, que el 1 de enero de 2016 pasó a ser una comuna delegada de la comuna nueva de Parcoul-Chenaud al fusionarse con la comuna de Chenaud.


title: Parcoul

text: Los datos demográficos contemplados en este gráfico de la comuna de Parcoul se han cogido de 1800 a 1999 de la página francesa EHESS/Cassini, y los demás datos de la página del INSEE.


title: Príncipe-obispo

text: Un príncipe-obispo es un obispo que, además de ser la máxima autoridad religiosa en una diócesis, es gobernante o jefe de Estado en el territorio de la diócesis o en parte de este. En los casos en que la máxima autoridad civil la ejerzan un arzobispo o un abad los términos equivalentes son príncipe-arzobispo o príncipe-abad.


title: Príncipe-obispo

text: "Príncipe-obispo" fue el título de nobleza usado por los obispos que gobernaron un estado eclesiástico del Sacro Imperio Romano Germánico, o si habían recibido el título de príncipe del Sacro Imperio.


title: Príncipe-obispo

text: Así, el obispo de Lieja, soberano del Principado de Lieja, fue desde 985 obispo y príncipe del Imperio. Todavía existe en esta ciudad de Bélgica el Palacio de los Príncipes-Obispos de Lieja (actualmente sede del Palacio de Justicia de Lieja).


title: Príncipe-obispo

text: Hubo otros ejemplos, como el príncipe-obispo de Estrasburgo, Metz, Basilea, Ginebra, Sion, Salzburgo, Osnabrück, Riga (Príncipe de Livonia), Münster, Utrecht, Montenegro y Trento.


title: Príncipe-obispo

text: El Principado de Stavelot-Malmédy (en Lieja) fue también un estado soberano regido por un príncipe-abad.


title: Príncipe-obispo

text: La mayoría de estos principados religiosos desaparecieron a principios del siglo XIX, cuando Napoleón disolvió el Sacro Imperio Romano y fundó la Confederación del Rin. Algunos también fueron anexionados por Francia.


title: Príncipe-obispo

text: Un caso aparte es el Principado de Andorra, aún existente en la actualidad, cuya jefatura del Estado es ostentada conjuntamente (como copríncipes de Andorra) por el obispo de Urgel y el presidente de la República Francesa -este último depositario de los derechos históricos de los vizcondes de Castellbò, luego condes de Foix, reyes de Navarra y finalmente de Francia.


title: Arturo Reque Meruvia

text: Arturo Reque Meruvia (Cochabamba, Bolivia, 11 de febrero de 1906 – Madrid, España, 17 de febrero 1969) fue un pintor boliviano del siglo XX. Cultivó todas las técnicas figurativas, desde el grabado al óleo, pasando por la acuarela y la pintura mural. Es el referente de la pintura indigenista boliviana de mediados del siglo XX.


title: Arturo Reque Meruvia

text: Su formación académica comienza en la Escuela de Bellas Artes de Buenos Aires, en la que cursará estudios a lo largo de dos años. En 1929 viajará a España gracias a una beca por la Real Academia de San Fernando, en la que estudiará grabado, especialidad en la que se graduará tras cuatro años de aprendizaje.


title: Arturo Reque Meruvia

text: En 1931 expone en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, en París y en los salones de la Mutualidad de Estudiantes de Buenos Aires una colección de grabados de motivación indigenista en la que se puede observar la influencia de los grabados de Goya, Doré y Delacroix.


title: Arturo Reque Meruvia

text: En 1933 interviene en la Guerra del Chaco entre Bolivia y Paraguay como corresponsal de guerra. Los bocetos, óleos, grabados y acuarelas que realiza durante esa contienda se exponen en diversas galerías de arte de diversas capitales europeas y americanas mientras que el periódico inglés "The Illustrated London News" publica la información gráfica de aquella guerra: Nanawa, Gondra, Alihuata, Campo Jordan, Villamontes y otros frentes bélicos. Tres de estos grabados forman parte del catálogo "De la guerra. Fatales consecuencias, horrores y desastres "editado por la Fundación Museo del Grabado Español Contemporáneo de Marbella, junio de 2008.


title: Arturo Reque Meruvia

text: En 1935, finalizada la guerra, regresa a España para terminar sus estudios. Al año siguiente, el comienzo de la Guerra Civil Española le sorprende en Madrid. Viaja a París en donde es contratado como reportero gráfico por el mismo periódico para el que cubrió la Guerra del Chaco y por las publicaciones españolas "Fotos" y "ABC", firmando su obra con el seudónimo Kemer, formado por la última sílaba de su primer apellido y la primera del segundo. La mayor parte de esta obra se encuentra en el Archivo Militar de Ávila que ha editado un CD conocido como "Láminas de Kemer".


title: Arturo Reque Meruvia

text: Entre 1939 y 1946 viaja exponiendo su obra por diferentes capitales sudamericanas exponiendo su obra y comienza la ejecución de grandes lienzos de motivación histórica como "Los Trece la Fama", "Descubrimiento del río Choqueyapu"," La tea de Murillo", "La heroínas de la Coronilla" o "Batalla de Aroma."


title: Arturo Reque Meruvia

text: En 1946 el gobierno español le encarga realizar murales para el Valle de los Caídos. Dedica, en su estudio de Díaz Zorita de Madrid, un año para ejecutar los bocetos que finalmente no fueron aceptados por el impedimento que suponía su nacionalidad boliviana. En esa época ejecuta el mural denominado "Cruzados del siglo XX".


title: Arturo Reque Meruvia

text: Realiza murales para la decoración del ábside de la Iglesia de San Francisco de Asís, y el frontis de la de San Juan de la Cruz, de Madrid


title: Arturo Reque Meruvia

text: Por su labor artística se le se le nombró caballero de la Orden de Isabel la Católica y se le concedió la cruz de la Orden de Cisneros y la cruz de la Orden de Alfonso X el Sabio. En 1952 se le otorga la medalla de plata de la Bienal Hispanoamericana celebrada en Madrid. Comienza a realiza múltiples exposiciones a través de Europa y América.


title: Arturo Reque Meruvia

text: En 1950 acude a la Exposición Nacional de Bellas Artes, obteniendo una Tercera Medalla en la sección de grabado con una punta seca titulada "Idilio indio". Hoy en la colección de la Calcografia Nacional.


title: Arturo Reque Meruvia

text: A partir de 1954 decide pasar los meses de verano en Marbella, en el caserón de Doña Elvira (hoy día Hotel El Fuerte). Allí instala un estudio de pintor donde lleva a cabo muchos de los bocetos de sus grandes murales religiosos. Son de esta época la decoración del frontispicio de la iglesia de San Juan de la Cruz, de los ábsides de la iglesia de San Francisco de Asís y de la iglesia católica Saint Edward and Peter´s Curch en Londres, y los bocetos para la Iglesia Our Ladie´s Victory. También pinta algunos cuadros al óleo sobre Marbella que expone en los salones de la Caja de Ahorros de Málaga en 1958.


title: Arturo Reque Meruvia

text: Arturo Reque Meruvia fallece en Madrid en 1969, meses antes de acabar su último mural "Esencia y presencia de Cochabamba".


title: Arturo Reque Meruvia

text: En 1997 se presentó una exposición antológica de su obra en la Facultad de Medicina de la Universidad Autónoma de Madrid.


title: Notre-Dame-de-Sanilhac

text: Notre-Dame-de-Sanilhac era una comuna francesa situada en el departamento de Dordoña, de la región de Nueva Aquitania, que el 1 de enero de 2017 pasó a ser una comuna delegada de la comuna nueva de Sanilhac al fusionarse con las comunas de Breuilh y Marsaneix.


title: Notre-Dame-de-Sanilhac

text: Los datos demográficos contemplados en este gráfico de la comuna de Notre-Dame-de-Sanilhac se han cogido de 1800 a 1999 de la página francesa EHESS/Cassini, y los demás datos de la página del INSEE.


title: Gabriel Cichero

text: Gabriel Alejandro Cichero Konarek (25 de abril de 1984 Caracas, Distrito Federal) es un exfutbolista venezolano. Su último equipo fue el Unió Atlètica d'Horta de la Tercera División de España (Cuarto nivel).


title: Gabriel Cichero

text: Cichero comenzó su carrera profesional en la Primera División de Uruguay en el club Montevideo Wanderers, participando en 35 partidos y marcando un gol. Cichero, viajó a Uruguay a los 17 años y dos meses después se encontraba entrenando con la selección de fútbol sub-20 de Uruguay. Fue convocado por dicha selección pero este se negó. Dos días después asistiría a la convocatoria del entrenador de la selección de fútbol de Venezuela, Richard Páez.


title: Gabriel Cichero

text: Durante el mes de enero de 2006 fue prestado al equipo Lecce de Italia para el resto de la temporada. Luego regresó a Uruguay y en el 2007 fue transferido al Vihren Sandanski de Bulgaria. Tras su estancia en Bulgaria Cichero regresó a Venezuela y firmó con Deportivo Italia.


title: Gabriel Cichero

text: Cichero fue prestado al Red Bull New York de la Major League Soccer en julio del 2008. Luego de jugar una temporada con el Newell's Old Boys de la Primera División de Argentina, fue fichado para el RC Lens de la Ligue 2 de Francia.


title: Gabriel Cichero

text: En la Copa América de 2011 logra marcar el gol de la victoria a la selección de Chile que clasificaba a la semifinal a la selección de Venezuela.


title: Gabriel Cichero

text: Durante su estancia con el RC Lens Cichero agredió al directivo del Bastia, Alain Saghir, tras una provocación durante la culminación de un partido. Luego de esto se incorporó al Caracas FC tras rescindir del contrato del RC Lens para disputar el Torneo Clausura venezolano 2012


title: Gabriel Cichero

text: El 18 de junio de 2012 fue confirmado su fichaje con el Football Club Nantes de la Ligue 2 en la misma página del club.El viernes 17 de mayo de 2013 el Nantes aseguró su ascenso a la Ligue 1 tras vencer al CS Sedan 1-0.


title: Gabriel Cichero

text: El 11 de agosto de 2020 anunció a través de redes sociales su retiro como futbolista profesional. Su padre es Mauro Cichero, defensor ya retirado y quien capitaneó la única selección venezolana de fútbol que asistió a unos juegos olímpicos (Moscú 1980).


title: Gabriel Cichero

text: Su hermano mayor Alejandro Cichero, se retiró en el año 2015 tras haber jugado fútbol profesional 20 años.


title: Campagna

text: Campagna puede referirse a:


title: Usinens

text: Usinens es una comuna francesa situada en el departamento de Alta Saboya, en la región de Auvernia-Ródano-Alpes.


title: MAKS (avión espacial)

text: MAKS fue un estudio sobre un avión espacial soviético realizado por Molniya. El diseño se completó en 1988 y fue autorizado, pero se canceló en 1991, cuando ya existía una maqueta del avión espacial y del tanque externo que debía propulsarlo. También llegó a probarse un motor experimental de 19 inyectores y 88 kN de fuerza en más de 50 igniciones. Se calculó que MAKS reduciría el coste del acceso al espacio por un factor de 10, por lo que se consideró que acabarían llegando fondos para realizar el proyecto durante los años 1990, pero esto nunca llegó a ocurrir.


title: MAKS (avión espacial)

text: En el periodo entre 1976 y 1981 se consideró que un avión espacial más pequeño que el transbordador Buran (entonces en desarrollo) tendría varias ventajas sobre este, como mayor flexibilidad, una mayor diversidad de órbitas alcanzables...


title: MAKS (avión espacial)

text: MAKS era superior a anteriores diseños de aviones espaciales, como el Sistema 49 y Bizan:En el diseño original la nave habría usado tres motores NK-45 alimentados por LOX y LH2 y con 90 toneladas de empuje cada uno. La nave habría tenido 250 toneladas de masa al despegue, con 7 toneladas de carga útil. El diseño fue mejorado con la introducción del motor tripopelente RD-701, que habría usado propelentes de mayor densidad, permitiendo aumentar la carga útil a 8,4 toneladas.


title: MAKS (avión espacial)

text: Hubo diferentes diseños para la disposición de los tanques de propelente. Llegó a considerarse el disponer el avión espacial bajo el Antonov 225 en lugar de en su parte superior, pero esto habría implicado un rediseño del Antonov. Finalmente quedaron dos diseños posibles:Esta última versión fue favorecida, aunque con reservas.


title: MAKS (avión espacial)

text: La disposición final era compleja, con el vector de empuje apuntando por debajo del eje del tanque desechable. Con esta solución se tenía la menor masa, se aumentaba la variedad de situaciones en la que era posible abortar el vuelo, producía el mejor modo de separación del avión espacial y el tanque y dejaba más campo libre para el uso de los asientos eyectables de la tripulación en caso de necesitarlos.


title: Luc Mbah a Moute

text: Luc Richard Mbah a Moute (Yaundé, 9 de septiembre de 1986) es un jugador de baloncesto camerunés que actualmente se encuentra sin equipo. Mide 2,03 metros de altura y juega en la posición de Alero. Tiene el estatus de príncipe en el pueblo en el que nació, Bia Messe, cerca de Yaundé, y es hijo del jefe electo del pueblo, Camille Mouté à Bidias. Su padre es un alto cargo del gobierno oficial, que dirige el Fondo Nacional de Empleo de Camerún. Es hermano del también jugador profesional Roger Moute a Bidias, y primo de Landry Nnoko.


title: Luc Mbah a Moute

text: Jugó durante 3 temporadas con los "Bruins" de la Universidad de California, Los Ángeles. En su primer año fue titular en 38 de los 39 partidos disputados por su equipo, promediando 9,1 puntos y 8,2 rebotes por partido. Su partido más completo lo disputó ante la Universidad de Oregón, consiguiendo 15 puntos y 10 rebotes, uno de los 8 dobles-dobles que logró a lo largo de la temporada. Fue también determinante para la victoria en las semifinales de la Final Four que su equipo disputó ante Louisiana State, logrando 17 puntos, 9 rebotes y dos robos de balón. Fue finalmente elegido como mejor novato de la Pacific Ten Conference.


title: Luc Mbah a Moute

text: En su segunda temporada promedió 8,2 puntos, y lideró a su equipo con 7,4 rebotes por partido. Inició muy bien el año, ya que en su primer partido logró su récord personal de anotación ante Brigham Young, anotando 24 puntos y capturando 11 rebotes, pero su juego se volvió intermitente, combinando buenas actuaciones con otras mediocres. Su equipo volvió a disputar la Final Four, pero no fue tan determinante su aportación como el año anterior.


title: Luc Mbah a Moute

text: Ya en su temporada junior su juego se resintió por culpa de las lesiones, que le alejaron de las pistas durante 6 partidos. Aun así consiguió una gran actuación en la Final de la NCAA ante Memphis, logrando 13 puntos y 12 rebotes, que no impidieron la derrota de su equipo.


title: Luc Mbah a Moute

text: En sus tres temporadas en la NCAA, promedió 8,7 puntos y 7,3 rebotes por partido. El 16 de junio de 2008 anunció su intención de renunciar a su último año como universitario, presentándose al Draft de la NBA.


title: Luc Mbah a Moute

text: Tras 34 años, Mbah a Moute se convirtió en el primer jugador de los "Bruins" en disputar 3 Final Four consecutivas, después de que lo lograran en los años 70 Bill Walton, Jamaal Wilkes y Greg Lee. Andre Hutson y Charlie Bell, de Michigan State, han sido los otros dos jugadores que lo han logrado a lo largo de la historia de la competición universitaria.


title: Luc Mbah a Moute

text: Fue elegido en la trigesimoséptima posición, en la segunda ronda del 2008 por Milwaukee Bucks, equipo con el que formó un contrato multianual el 8 de julio de ese mismo año. Disputó 5 partidos de la Liga de Verano que se desarrolló en Las Vegas, promediando 9,0 puntos y 6,6 rebotes por partido.


title: Luc Mbah a Moute

text: Tras cinco temporadas en Milwaukee, el 12 de julio de 2013, fue traspasado a los Sacramento Kings a cambio de dos futuras segundas rondas del draft.


title: Luc Mbah a Moute

text: El 26 de noviembre de 2013, fue traspasado a los Minnesota Timberwolves a cambio de Derrick Williams.


title: Luc Mbah a Moute

text: El 23 de agosto de 2014, fue traspasado a los Philadelphia 76ers en un acuerdo de tres equipos que involucró a los Cleveland Cavaliers y a los Timberwolves.


title: Luc Mbah a Moute

text: El 14 de julio de 2015, Luc firmó un contrato con los Sacramento Kings. Sin embargo, dos días después, su contrato fue anulado por los Kings tras no pasar las pruebas físicas del equipo. El 1 de agosto de 2015, Luc formó parte del equipo de África que compitió en el primer partido africano de la NBA de 2015, el cual fueron derrotados por el equipo del mundo por 101-97.


title: Luc Mbah a Moute

text: El 25 de septiembre de 2015, Mbah a Moute firmó un contrato con Los Angeles Clippers.


title: Luc Mbah a Moute

text: El 17 de julio de 2017 firmó un contrato con los Houston Rockets.


title: Luc Mbah a Moute

text: El 19 de julio de 2018 firmó un contrato con para volver a Los Angeles Clippers. Pero tras disputar cuatro encuentros, el 23 de octubre de 2018, se lesiona la rodilla izquierda, en un encuentro ante los New Orleans Pelicans. Tras su periodo de recuperación, el 7 de abril de 2019, los Clippers prescinden de sus servicios.


title: Luc Mbah a Moute

text: El 1 de julio de 2020, los Rockets vuelven a firmar a Luc Mbah a Moute, para sustituir a Thabo Sefolosha de cara a la reanudación de la temporada 2019-20.


title: Lupo Protospatario

text: Lupo Protospatario (o en latín, Lupus Protospatarius Barensis) (1030-1102) fue el reputado autor del "Rerum in Regno Neapolitano Gestarum Breve Chronicon", una precisa historia del Mezzogiorno italiano que va desde el año 805 al 1102. Le ha sido reconocida esta autoría solo desde el siglo XVII.


title: Lupo Protospatario

text: Lupo, junto con otros cronistas bariotas, los autores anónimos de "Annales Barensis" y de "Anonymi Barensis Chronicon", usaron unos antiguos anales perdidos de Bari que narraban sucesos hasta 1051. Guillermo de Apulia parece haber usado estos mismos anales como fuentes su obra. Lupo Protospatario también usó los anales perdidos de Matera.


title: Lupo Protospatario

text: Quizá lo más característico de la obra de Lupo es la forma de datar su cronología: sus años comienzan en septiembre, por lo que sitúa eventos sucedidos al final de un año determinado al comienzo del año siguiente.


title: Francisco Puente

text: Francisco Javier Puente Núñez (México D. F., 3 de diciembre de 1980) es un escritor mexicano, autor de obras de diversos géneros literarios: poesía, narrativa, dramaturgia y guion, entre las que destacan "Señorita del puerto", "La novela de la inundación", "Para Ana" y el "Escuadrón 201". En la página de la editorial entre líneas aparece una sucinta biografía ficticia característica del autor, al menos en su ejercicio narrativo.Página entre líneas. En México podemos encontrar obras suyas (cuento) en las antologías "Fantasiofrenia" ("El mendigo") y "Paso al frente" ("Huyendo al fin"). En Cuba podemos encontrar publicado el cuento "Ciudad B. a... de ... de 2..." en la "Antología de criaturas mágicas" —disponible también en línea.


title: Francisco Puente

text: Es fundador de la revista poética "Hápax poético", que está disponible en Internet y de la que son miembros los poetas: Gustavo Enrique Orozco, Katia Palacios, José Hipólito, Martha Leticia Martínez de León, Gilberto Castrejón, Poncho Grande, Alicia Quiñones, Einar Salcedo, Luisa Valado, Marcos García Caballero, Anuar Zúñiga Naime, Sergio Loo, Andrés Márquez y Gustavo Cuando.


title: Francisco Puente

text: En entrevista radiofónica con motivo de uno de sus libros (17 de octubre de 2016, RTQ -Radio y Televisión Querétaro-), reveló que ha estado escribiendo y publicando bajo un pseudónimo una columna en la ciudad de Querétaro. Aunque no quiso revelar en qué medio hacía este ejercicio, declaró que tocaba desde temas culturales, económicos y políticos. Dijo que no pensaba volver a escribir o publicar con su nombre hasta haber consolidado su nueva fasceta empresarial que nada tiene que ver con la literatura.


title: Francisco Puente

text: En esa misma entrevista se habló de su nueva fase como empresario, relacionado con su otro campo de estudios: la arquitectura, y mencionó el nombre de su empresa: Grupo Puente Arquitectos. Dijo que está haciendo un esfuerzo por contar historias a través de lo que construye... "un narrar del espacio y en el espacio mismo". "Es como llevar la arquitectura al terreno de lo tridimensional, para que cuando se habite un espacio, las historias que allí sucedan se cuenten solas al momento de transitar en la cuarta dimensión, en el transcurso de meses o años", -comentó.