title: Río Deschutes

text: El río es conocido mundialmente por la pesca con mosca. Es el hogar de una única cepa silvestre nativa de trucha arco iris, conocida localmente como «redsides» o trucha redband. Las redsides crecen más que la mayoría y tienen una banda roja, más oscura que la mayoría de las truchas arco iris silvestres. Son abundantes en este tramo del río, que tiene unos de 18 centímetros (7 pulgadas) por kilómetro por encima de Sherars Falls, y que son notablemente más fuertes que las truchas que no pueden vivir en este gran y poderoso río. El promedio de capturas de estos peces es de 20 cm (8 pulgadas) a 38 cm (15 pulgadas), aunque algunas son mucho más grandes. Estas truchas redband se encuentran a lo largo de todo el río, aunque su pesca más popular es en la sección entre Warm Springs hasta, aguas abajo, el cañón Macks, por debajo de la presa Pelton.


title: Río Deschutes

text: La Reserva Warm Springs es propietaria de toda la ribera occidental del río Deschutes, desde al sur de Maupin hasta el lago Billy Chinook y aguas arriba del arroyo Jefferson y el brazo del río Metolius). Las tierras tribales requieren permisos especiales de pesca. Desde la presa Pelton hasta la desembocadura el Deschutes es uno de los ríos trucheros más productivos de EE. UU., y el mayor productor en verano de steelhead. Este tramo de , cae unos , tallando un cañón en la piedra volcánica desde los hasta de profundidad.


title: Río Deschutes

text: Pescadores procedentes de todo el mundo llegan en las últimas dos semanas en mayo y las dos primeras semanas de junio para aprovechar las escotillas stoneflies (ambas salmonflies y golden stones). Estos bugs están en el río durante todo el año; sin embargo los adultos son una importante fuente de alimento para los peces. Las larvas son un elemento básico para los pescadores del río Deschutes y producen durante todo el año.


title: Río Deschutes

text: La pesca deportiva de steelhead se realiza en el río desde la boca hasta la presa de Round Butte. La pesca deportiva del salmón chinook de primavera y otoño se realizan desde la boca hasta Sherars Falls. La pesca tribal de chinook y steelhead se realizan en las cascadas de Sherars Falls.


title: Río Deschutes

text: En el embalse Billy Chinook hay pesca de kokanee, trucha toro, trucha arco iris, trucha marrón y varias especies de aguas cálidas como la gran perca americana y una gran población de smallmouth bass ("Micropterus dolomieu"). También hay periodos de pesca comercial de cangrejos de río. Las truchas toro que se capturan en este embalse son algunas de las más grandes capturadas en la costa Oeste. Sus capturas son escasas porque la trucha toro está en peligro de extinción, aunque ha ido en aumento cada año desde que se convirtió en una especie protegida. El embalse permite a una persona pescar una trucha toro que mide más de 60 cm (24 pulgadas) (hay un límite diario).


title: Río Deschutes

text: Gran parte del caudal de la parte superior del río Deschutes se desvía en varios canales para irrigar las tierras agrícolas próximas, los Distritos de Riego, que toman hasta el 97% del flujo del río en los meses de verano. El crecimiento de ciudades como Bend y Redmond también aumentó la demanda de agua. Debido a que los canales existentes pierden alrededor del 65% de su agua por fugas y evaporación, hay una gran presión para convertir estos canales en oleoductos, un movimiento que tiene la oposición de muchos habitantes por razones históricas o paisajísticas. Los campos de golf también suponen un problema por la asignación del agua concedida, ya que hay trece campos de golf en todo Bend, Redmond, y Sunriver.


title: Río Deschutes

text: La parte inferior del río se utiliza principalmente para usos recreativos.


title: Río Deschutes

text: Hay dos secciones principales del río que son populares para el rafting en aguas bravas: la sección aguas arriba es un breve segmento del río por encima de la ciudad de Bend; el tramo más bajo y más utilizado es la sección próxima a la ciudad de Warm Springs, algo más abajo de Sherars Falls.


title: Federfechter

text: La Freifechter o Federfechter ("Freifechter von der Feder zum Greifenfels") fue un gremio de espadachines fundado en Praga sobre el 1570. Son conocidos, desde su más temprana existencia, por su rivalidad con la Hermandad de San Marcos que había mantenido el monopolio sobre el esgrima sobre la mayor parte del siglo. En 1575 fueron reconocidos por el Concejo de Frankfurt, a pesar de las protestas de los Hermanos de Marx, y el 7 de marzo de 1607 fueron oficialmente reconocidos por Rodolfo II, aunque ya llevaban varios años ejerciendo como gremio.


title: Federfechter

text: El origen del nombre es incierto, aunque se cree que se deriva del nombre de San Vito, que es a menudo representado con una pluma. En el diccionario Deutsches Wörterbuch, los Hermanos Grimm sostienen que es posible que el nombre derive de la costumbre de colocar plumas a los sombreros o las lanzas, aunque debido a que en el escudo de armas que Rodolfo II concedió a la hermandad aparecen dos manos entrelazadas por una pluma ("schreibfeder"), los Grimm especularon con que la hermandad podría haberse limitado originalmente a ser un gremio de escribas profesionales.


title: Federfechter

text: Johann Fischart en Gargantúa (282a) tiene: "darumb hat allein unter den göttern Mercurius ein hütlin auf und darzu als ein guter federfechter federn drauf", "entre todos los dioses, solo Mercurio lleva sombrero y, como un buen "Federfechter", luce plumas sobre él". Pero también (188ab) ""schreib mit dinten" so sicht wie blut, "die feder" must ihm oben schweben und solt es kosten sein junges leben", "escribe con tinta que parece sangre, la "feder" (Fechtfeder, pero también "pluma") le debe influir, incluso si es a costa de su joven vida".


title: Federfechter

text: "Federfechterei" normalmente hacia referencia a un espectacular combate simulado, por lo que en un trabajo anónimo de 1697 se lee "des träumenden Pasquini kluge Staatsphantasien, we read ... damit der herzog von Savoien ein spiegelfechten mit dem marechal de Catinat in Piemont anstellen, selbigem aber nicht viel weher thun solte, als wenn die Lucas- und Marcusbrüder mit ihrer federfechterei sich die köpfe ein wenig blutig schlagen und darbei den zuschauern die beutel leeren, so gut sie können." "... así que el Duque de Saboya realizó un simulacro de combate con el Mariscal Catinat en Pioment, sin llegar a hacerle daño, como las sangrientas "federfechterei" de las Hermandades de Lucas y Marcos, que conseguían vaciar los bolsillos de los espectadores haciendo lo que mejor saben"(p. 323).


title: Federfechter

text: Esta original carta tiene por origen informar al Duque de Mecklenburg, y muestra la gran reputación de la que gozaba la hermandad (al igual que la Hermandad de San Marcos, pero con menos cache) ya que había mucha necesidad de buenos maestros de esgrima en Alemania. La incipiente necesidad de un maestro de esgrima, llevaba a los Concejos Munipales a crear escuelas con los maestros más aptos. Una vez anunciada la convocatoria por el Concejo de la Ciudad, los candidatos realizaban sus demostraciones intentando impresionar al Concejo, que al final concedía el uso de un espacio abierto a un maestro.


title: Federfechter

text: Durante la existencia de la Federfechter, el proceso de solicitud para poder abrir una escuela fue muy estricto, en parte a causa del resentimiento de la Hermandad de San Marcos, que sintió amenazados sus privilegios en un arte que legítimamente les había pertenecido hasta ahora. Irónicamente, las exigencias de la Hermandad de San Marcos, a largo plazo hizo que mejorara la reputación de la Federfechter, ya que solo los maestros excepcionales conseguían abrir escuelas.


title: Federfechter

text: A mediados de 1500, los líderes ("Oberhauptmänner") de ambas hermandades eran llamados a la corte imperial para ser consultados en cuestiones de honor.


title: Ona

text: Ona u ONA hacen referencia a varios artículos:


title: Skip Harlicka

text: Jules Peter "Skip" Harlicka (nacido el 14 de octubre de 1946 en Trenton, Nueva Jersey) es un exjugador de baloncesto estadounidense que disputó una temporada en la NBA. Con 1,88 metros de estatura, jugaba en la posición de base.


title: Skip Harlicka

text: Jugó durante tres temporadas con los "Gamecocks" de la Universidad de South Carolina, en las que promedió 17,5 puntos y 3,1 rebotes por partido. Lideró a su equipo en anotación en todas sus temporadas, incluyendo la última, en la que consiguió promediar 21,8 puntos, siendo elegido en el mejor quinteto de la Atlantic Coast Conference.


title: Skip Harlicka

text: Fue elegido en la decimotercera posición del Draft de la NBA de 1968 por Atlanta Hawks, y también por los Oakland Oaks en el draft de la ABA, eligiendo la opción de los Hawks. Pero no tuvo demasiada suerte como profesional. Jugando como tercer base del equipo, tras Don Ohl y Mahdi Abdul-Rahman, apenas participó en 26 partidos, promediando 4,1 puntos y 1,4 asistencias, en la que iba a ser su única temporada como profesional.


title: Función localmente convexa

text: En análisis funcional y en áreas relativas a las matemáticas, los espacios vectoriales topológicos localmente convexos o espacios localmente convexos son ejemplos de espacios vectoriales topológicos los cuales generalizan los espacios normados. Pueden ser definidos como espacios vectoriales topológicos cuya topología es generada por transformaciones de equilibrio, absorbentes, conjuntos convexos. Paralelamente, pueden ser definidos como un espacio vectorial con una familia de seminormas y una topología puede ser definida en términos de esa familia. Aunque en general tales espacios no son necesariamente normables, la existencia de una base localmente convexa para el vector cero es lo suficientemente fuerte para sustentar el teorema de Hahn-Banach, produciendo así una teoría lo suficientemente rica de funciones linales continuas.


title: Función localmente convexa

text: Los espacios de Fréchet son espacios localmente convexos dotados de una métrica y completos con respecto a esta métrica. Son generalizaciones de los espacios de Banach, que a su vez son espacios vectoriales completos con respecto a una norma.


title: Función localmente convexa

text: Suponga que "V" es un espacio vectorial sobre K, un subcampo de los números complejos (normalmente C o R). Un espacio localmente convexo es definido bien sea en términos de conjuntos convexos o equivalentemente en términos de seminorma.


title: Función localmente convexa

text: Un subconjunto "C" en "V" se dice


title: Función localmente convexa

text: Un espacio vectorial topológico localmente convexo es un espacio vectorial topológico en el cual el origen tiene una base local de conjuntos convexos absolutamente absorbentes. Debido a que la transformación es (por definición de espacio vectorial topológico) continua, todas las transformaciones son homeomorfismos, entonces toda base para las vecindades del origen pueden ser transformadas a una base para las vecindades de cualquier vector dado.


title: Función localmente convexa

text: Una seminorma en "V" es una función "p" : "V" → R tal que:


title: Función localmente convexa

text: Si "p" es estrictamente positiva, establece que si "p"("x") = 0 entonces "x" = 0, luego "p" es una norma. Mientras que en general, las seminormas no necesariamente son normas, existe una analogía de este criterio para familias de seminormas, separadamente, definida a continuación.


title: Función localmente convexa

text: Un espacio locamente convexo está entonces definido como un espacio vectorial "V" de seminormas {"p"} en "V". El espacio contiene una topología natural, la topología inicial de las seminormas. En otras palabras es la topología más fuerte para la que todas las funciones "x" → "p"("x"−"x"), "x" ∈ "V", "α" ∈ "A", son continuas. Una base de vecindades de "x" para esa topología es obtenida de la siguiente forma: para todo subconjunto finito "B" de "A" y todo "ε" > 0, sea


title: Función localmente convexa

text: Las operaciones del espacio vectorial son continuas en esta topología, siguiendo las propiedades dos y tres mencionadas anteriormente. El resultante espacio vectorial topológico es localmente convexo debido a que cada miembro de la familia generadora es convexo.


title: Reino de Dalmacia

text: El Reino de Dalmacia (; ; ) fue una división administrativa (reino) del Imperio austríaco y luego del Imperio austrohúngaro, creado en 1815 por el Congreso de Viena y disuelto en 1918 con la creación del Estado de los Eslovenos, Croatas y Serbios. Su capital fue Zadar.


title: Reino de Dalmacia

text: El Reino de Dalmacia se formó a partir de los territorios que la monarquía Habsburgo había conquistado del Primer Imperio francés en 1815 con la realización del Congreso de Viena: y que los franceses habían creado y anexado al Reino de Italia, las Provincias Ilirias, las cuales se conformaban con la Dalmacia histórica, incluyendo a los dominios de la disuelta República de Venecia (abolida en 1797), la República de Ragusa (abolida en 1808). Se mantuvo como una división administrativa con su capital en Zadar/"Zara", desde 1868 hasta 1918, El reino de la Dalmacia tuvo su propio Sabor o Dieta ("Parlamento del Reino de la Dalmacia"), con diferenciación total del Sabor Croata, con representación de todas las comunas de la misma. Con la caída del Imperio Austro-Húngaro en 1918, después de la Gran Guerra, se convirtió en parte del Estado de los Eslovenos, Croatas y Serbios (más tarde, Reino de Yugoslavia). excluyendo a Zadar/Zara y Lastovo) que pasó a soberanía y parte de Italia.


title: Reino de Dalmacia

text: Tenía una arquidiócesis católica en la ciudad de Zadar, que era la diócesis principal, y obispados en Kotor/Cattaro, Hvar/Lesina, Dubrovnik/Ragusa, Šibenik/Sebenico y Split/Spalato. También hubo una diócesis ortodoxa con sede en Zadar, que agrupaba principalmente a la comunidad serbia.


title: Reino de Dalmacia

text: Durante los primeros años del siglo X, se usó el alfabeto glagolítico en la liturgia eslava, un antiguo privilegio de la Iglesia católica en Dalmacia y Croacia, y con ello se derivaron una serie de problemas, ya que se consideraba imposible que el glagolítico podría suplantar a la liturgia latina, sobre todo en las islas del norte y en las zonas rurales donde había una presencia de mayoría eslava. En 1904 la Santa Sede prohibió el uso del alfabeto glagolítico durante las celebraciones de San Cirilo y San Metodio, para obtener la unidad local de la Iglesia católica. Pocos años antes, el arzobispo de eslavo de Zadar, al discutir la cuestión del uso del glagolítico, denunció a los que trajeron la recuperación de ese idioma en la liturgia, como una innovación, con el apoyo de los partidos en favor de Paneslavismo, para acercarla a la causa de la Revolución y para que el clero católico se desprendiera de la autoridad del Papa en Roma con la revolución de los Balcanes.


title: Línea Toei Mita

text: La es una línea del metro de Tokio, que da servicio a su zona metropolitana, perteneciendo a la red gestionada por la compañía TOEI de transporte. Discurre entre Nishi-Takashimadaira en Itabashi y Meguro en Shinagawa. Los trenes a menudo continúan, dando servicio directo hacia Den-en-Chofu y luego a Hiyoshi en la línea de Meguro, de Tokyu Corporación. En los mapas y carteles, la línea se muestra en color azul marino, y las estaciones llevan la letra "I" seguida de dos dígitos (la "M" pertenece ya a la línea Marunouchi).


title: Línea Toei Mita

text: La línea Mita fue concebida en 1957 como una rama norte de la Línea 5 (actual línea Tozai) para el segmento entre Otemachi e Itabashi. En virtud de una propuesta revisada en 1962, la línea se hizo independiente y su construcción fue realizada por el Gobierno Metropolitano de Tokio. La nueva línea, cuyo número de planificación es el 6, estaba prevista para ejecutarse desde la estación de Gotanda en la costa sur-occidental de la línea Yamanote por el centro de Tokio, yendo al norte a través de la extensión Yamatochō. Esta línea interopera en la estación de Mita con la Línea Toei Asakusa).


title: Línea Toei Mita

text: Debido a diversas consideraciones políticas, el diseño de la línea de Mita cambio varias veces en la década de 1960. El primer fin era poder servir a Toda en Saitama, para las carreras en el río Sasame de los Juegos Olímpicos de 1964. El Gobierno de Saitama también propuso que la nueva línea llegara hasta Omiya.


title: Línea Toei Mita

text: En 1964, estos planes fueron cambiados a fin de que la línea de Mita se conectara a la línea Tobu Tojo a través de un ramal que se construirá por Tobu a Shimura, el extremo norte de la línea. Para el extremo sur, la conexión a la red Tokyu se haría a través de una línea que sería construida por Tokyu de Sengakuji a Kirigaya y a continuación, la ruta sería la entonces línea Den-en Toshi, al oeste, hasta Nagatsuta.


title: Línea Toei Mita

text: Pero tanto Tobu como Tokyu decidieron al año siguiente operar a través del entonces Teito Rapid Transit Authority ( "Eidan" o "ATRC", el presente Metro de Tokio) en lugar de nuevas líneas. De este modo, el Gobierno Metropolitano de Tokio decidió iniciar la construcción en la parte central de la línea, dejando los planes para la Itabashi Mita a desarrollos futuros.


title: Línea Toei Mita

text: El primer segmento de la línea se inauguró el 27 de diciembre de 1968 entre Sugamo y Takashimadaira (10,4 km). La línea se amplió 7,3 km al sur de Hibiya, el 30 de junio de 1972, y 3.3 km más al sur de Mita, el 27 de noviembre de 1973. El tramo norte de 1.5 kilómetros de extensión, se completó el 6 de mayo de 1976. Veinticuatro años después, la línea funcionaba entre Mita y Nishi-Takashimadaira y la sección Mita-Sengakuji había quedado incompleta.


title: Línea Toei Mita

text: En 1985, el Ministerio de Transporte respaldó definitivamente el plan con respecto a la extensión sur de la línea, dejado de lado todos los planes para una mayor extensión hacia el norte debido al desarrollo de la línea Saikyo. El 26 de septiembre de 2000, el último segmento de 4 kilómetros de Mita a Meguro quedó abierto, mismo que está compartido con la línea Namboku de Shirokane-Takanawa a Meguro. Todas las estaciones están localizando en Tokio.


title: (654) Zelinda

text: (654) Zelinda es un asteroide perteneciente al cinturón de asteroides descubierto el 4 de enero de 1908 por August Kopff desde el observatorio de Heidelberg-Königstuhl, Alemania. Está nombrado en honor de Zelinda, hermano del matemático italiano Ulissi Dini (1845-1918).


title: Pallanuoto Pescara

text: El Pallanuoto Pescara es un club italiano de waterpolo con sede en la ciudad de Pescara.


title: Pallanuoto Pescara

text: El club fue creado en los años 50 en la ciudad de Pescara y originariamente se llamó "Pescara Nuoto".


title: Pallanuoto Pescara

text: Entre los deportistas destacados en sus filas contó con la presencia de Manuel Estiarte de 1986 a 1989 y de 1992 a 1999.


title: Von

text: En alemán, von (, ) es un ante-apellido que indica una noble patrilinealidad, o una simple preposición utilizada generalmente por plebeyos que significa "de" o "del". También fue usado por personas que fueron ennoblecidas o simplemente por ciudadanos que amaban lugares de Alemania.


title: Von

text: Los directorios de la nobleza como el "Almanaque de Gotha" abrevian el término noble "von" a "v". En los nombres medievales o en los primeros tiempos modernos, la partícula "von" fue a veces agregada a los nombres de los plebeyos; así, "Hans von Duisburg" significaba "Hans de [la ciudad de] Duisburg". Este último significado se conserva en los apellidos toponímicos suizos y por medio de la partícula "van" de las lenguas neerlandesa y afrikáans, afín a "von" pero que no indica nobleza. Este uso más común es omnipresente: hay muchos más neerlandeses plebeyos con el apellido cognado "van", a diferencia de la mayoría de los usuarios alemanes de "von" que son nobles.


title: Von

text: Al usarse como parte de un nombre germano, el agregado "von" puede indicar que la persona es miembro de la nobleza, como sucede en algunos casos en francés, español y portugués con la preposición "de". En ciertos lugares, su uso es ilegal para todos aquellos que no pertenezcan a la nobleza.  Aun así, en la Edad Media, era de uso común en los nombres y fue ampliamente usado por los plebeyos. En otras circunstancias, el prefijo "von" era añadido para dar intencionalmente un toque aristocrático a nombres que, como el caso de Joachim von Ribbentrop, no habían nacido con la palabra "von".


title: Von

text: Con la abolición de la monarquía en Alemania y Austria en 1919, al principio, "von" fue usado simplemente como una parte ordinaria en los nombres. En Alemania no existen privilegios legales o tratamiento especial para estas personas, aunque en la práctica, mucha gente con "von" en sus nombres es tratada, por ejemplo en directorios telefónicos, con dicha palabra y el nombre que viene después. En Austria, por el otro lado, no solo los privilegios de la nobleza fueron abolidos, sino que también la preposición "von" fue eliminada. Por ejemplo "Friedrich von Hayek" se transformó en Friedrich Hayek en 1919 cuando Austria suprimió todos los indicadores de nobleza en los nombres familiares.


title: Alphonso Johnson

text: Alphonso Johnson es un músico de jazz y jazz fusion estadounidense especializado en el uso del bajo eléctrico y del Chapman Stick.


title: Alphonso Johnson

text: Nacido en Filadelfia, Pensilvania el 2 de febrero de 1950. Johnson inició su carrera musical como trombonista, pero a finales de su adolescencia se decantaría definitivamente por el bajo eléctrico, inscribiéndose en la "Philadelphia Music Academy" para seguir los cursos de John Lamb, por aquel entonces el bajista de la Duke Ellington Orchestra.


title: Alphonso Johnson

text: Como él mismo precisó, su actividad profesional inició en 1968, pero sus primeras actividades de cierta importancia datan de 1972, cuando con tan sólo 21 años recorrería el mundo con la orquesta de Woody Herman, participando al mismo tiempo en la grabación del álbum "The Raven Speaks" de este último. Para entonces, el músico mostraba una inusitada facilidad técnica en su instrumento y había desarrollado un estilo de ejecución muy personal. Su presencia en el grupo de Chuck Mangione atrajo la atención del gran saxofonista de jazz Wayne Shorter, quien en 1974 le propondría para la grabación del disco Mysterious Traveler en sustitución de Miroslav Vitous. El músico contribuiría con dos composiciones para el disco "Scarlet Woman" y "Cucumber Slumber", con un corte "funky" que presentaba el bajo de Johnson situado preeminentemente en la mezcla. El bajista permaneció aún dos años en la banda, durante los que, además de participar en las giras mundiales del grupo, y registrar un segundo disco para Zawinul y Shorter, grabaría su primer disco de debut en solitario, "Moonshadows". Sin embargo, en 1976 Johnson fue sustituido por Jaco Pastorius a mediados de la grabación de Black Market, un disco que cuenta, no obstante, con una fuerte presencia de Johnson en temas como "Black Market", "Gibraltar" o su propia composición "Herandnu".


title: Alphonso Johnson

text: Tras abandonar Weather Report, Johnson decidió concentrarse en su propia carrera como solista, grabando "Yesterday Dreams" en 1976, un álbum que vería su continuación un año más tarde con "Spellbound". En este último disco, Alphonso Johnson empleaba ya el Chapman Stick, un instrumento que había "descubierto" en 1976 y que seguiría utilizando en grabaciones y directos de manera intermitente desde entonces. En 1979 Johnson pasa a formar parte del "supergrupo" CBS All-Stars, una banda compuesta por el saxofonista Tom Scott, el guitarrista Steve Khan y el baterista Billy Cobham y con la que grabaría un solo álbum en directo.


title: Alphonso Johnson

text: Con la entrada de la nueva década, Johnson iniciaría su actividad como productor con la presentación en 1983 de la banda sonora original de “Sound of Sunshine...Sounds of Rain”, un filme infantil que recibiría una nominación a los Oscar de ese mismo año. En 1984 el bajista se une a la banda de Carlos Santana en sustitución de David Margen. Johnson permaneció tres años en la banda, grabando dos discos ("Beyond Appareances", de 1985 y "Freedom", de 1987) y participando en una gira mundial con el guitarrista mexicano.


title: Alphonso Johnson

text: Tras su paso por Santana, Alphonso Johnson continuó su actividad como músico de sesión acompañando a algunos de los más grandes nombres de la escena del jazz contemporáneo, como Wayne Shorter, Flora Purim, Quincy Jones, Lee Ritenour, The Crusaders, John McLaughlin o Sarah Vaughan. En 1997 Alphonso editó "Abraxas Pool", con el grupo Abraxas, formado por antiguos miembros de Santana. Durante 1998 y 1999 formó parte del grupo Jazz Is Dead, junto a Billy Cobham. En el año 2000 participó en una gira con antiguos miembros de Grateful Dead en sustitución de Phil Lesh, antes de unirse de nuevo a "Jazz is Dead" y a la banda de Gregg Rollie, el organista original de Santana.


title: Alphonso Johnson

text: A este impresionante curriculum de colaboraciones hay que añadir la intensa actividad docente que ha ejercido el músico desde la mitad de la década de 1980: Además de haber contribuido a la edición de varios métodos didácticos, Johnson ha impartido clases en algunas de las más prestigiosas academias de música moderna del mundo, incluyendo la "Mesar Hause Institute of Music" de Tokio, la "Bass School of Music" de Colonia, el "Musicians Institute", o el "Los Angeles Music Academy" de cuyo departamento de bajo eléctrico es director desde 1997.


title: Alphonso Johnson

text: Entre los numerosos artistas con quien Alphonso Johnson ha colaborado, podemos citar a: Chet Baker, Santana, Weather Report, The Crusaders, Bob Weir, Chuck Mangione, George Duke, En Vogue, Wayne Shorter, Sérgio Mendes, Tony Williams, Joe Williams, Gregory Hines, Neal Schon, Tom Coster, Dee Dee Bridgwater, Eric Gale, Ronnie Foster, Allan Holdsworth, Cannonball Adderley, Stanley Clarke, Woody Herman, Eddie Henderson, Flora Purim, Quincy Jones, Lee Ritenour, Phil Collins, Tom Scott, Steve Khan, The Whispers, John McLaughlin, Jeffrey Osborne, Sarah Vaughan, Dori Caymmi, Pino Daniele, Carl Anderson, Jeff Beck, Jan Hammer o Jimmy Page.


title: Alphonso Johnson

text: Alphonso Johnson es uno de los bajistas más representativos de la escena internacional, y un músico que ha contribuido con su ejemplo al enorme crecimiento de la técnica instrumental del bajo eléctrico. Junto a figuras como Stanley Clarke, Steve Swallow, Francis "Rocco" Prestia, Anthony Jackson o Larry Graham forma parte de la generación de bajistas que posibilitaron -anticipándola- la gran revolución en el bajo eléctrico que trajo consigo la llegada de Jaco Pastorius. La entrada de Johnson en Weather Report sustituyendo al virtuoso contrabajista Miroslav Vitous, supuso un nuevo sonido para la banda, más moderno, afilado y "funky"..


title: Alphonso Johnson

text: Sin embargo, su posición histórica como antecesor de Jaco en el grupo ha ejercido en Johnson una doble influencia que no siempre ha resultado positiva para el bajista, pues al tiempo que la asociación de ambos nombres ha contribuido a divulgar la obra de Johnson entre críticos y aficionados, ha empañado también sus contribuciones bajo la enorme sombra de Pastorius. Sin embargo, las aportaciones de Johnson van mucho más allá que el simple papel que ha jugado como predecesor de Jaco Pastorius en Weather Report: en su obra, el artista desarrolla una voz absolutamente diversa que merece, por méritos propios, un puesto de honor en la historia del bajo eléctrico.


title: Estrategeion

text: El Estrategeion es un edificio trapezoidal situado en el Ágora de Atenas. Sin pruebas concluyentes, se piensa que servía de lugar de reunión para los estrategos.


title: Estrategeion

text: Varias inscripciones en honor de combatientes han sido halladas al suroeste del Ágora, lo que sugiere que el Estrategeion debía estar en las proximidades.


title: Estrategeion

text: Aunque no existe total certidumbre, las ruinas de un edificio del siglo V a. C. precisamente en ese sitio pueden ser identificadas como las del Estrategeion.


title: Estrategeion

text: Fue construido encima de dos antiguas tumbas que datan de hace casi 2700 años, e indicaciones arqueológicas revelan la presencia de un culto heroico dedicado al héroe llamado Strategos, nombre que más tarde se usó como título para los generales atenienses.


title: Estrategeion

text: Los diez "strategoi" (figuras conocidas como Pericles, Arístides, Temístocles, Cleón, Alcibíades y Nicias), que eran elegidos para un mandato de un año, uno por cada tribu, discutían aquí y tomaban decisiones sobre materias de finanzas y de política interior y exterior.


title: Estrategeion

text: La arqueóloga Laura Gawlinski se encargó de excavar justo al suroeste del Tholos, en un gran edificio de mediados del siglo V a. C., que había sido identificado, aunque con dudas, como el Estrategion. Su conservación es mala, y sus dimensiones son de unos 20 x 25 metros. Sólo permanecen unos cuantos bloques cuadrados de poros de los muros exteriores, y de los interiores restos de escombros o tal vez de la mampostería poligonal. Ha sido restaurada la planta, que constaba de varias habitaciones agrupadas alrededor de un patio central.


title: Estrategeion

text: Varios factores concurrieron para identificarlo como el Estrategeion, fundamentalmente la ubicación y el gran tamaño del edificio, junto con unas inscripciones relevantes (mencionadas "supra") que se hallan en el entorno. Caben otras interpretaciones, como la de que se trataba de un edificio comercial.  Y continúa diciendo:


title: Estrategeion

text: En las primeras excavaciones originales solo se produjo el hallazgo de una pira en el Estrategeion. En 2005 no se han encontrado más, aunque las excavaciones no han concluido.


title: Juan de la Cabada

text: Juan de la Cabada Vera (San Francisco de Campeche, 4 de septiembre de 1899-Ciudad de México, 26 de septiembre de 1986) fue un escritor mexicano. Radicó en diversas ciudades de México de 1923 a 1927 y allí publicó sus primeros cuentos y relatos.


title: Juan de la Cabada

text: Sus obras comenzaron a ser apreciadas en 1940 con la aparición de sus cuentos "Paseo de mentiras" e "Incidentes melódicos del mundo irracional", obra que en 1944 fue comentada por el crítico de literatura y cronista de la ciudad de México José Luis Martínez calificándola como una extraordinaria fantasía de inspiración indígena. Obra que el reconocido mayista, el profesor Alfredo Barrera Vásquez expresó que Juan de la Cabada es uno de los iniciadores en el estudio de la música indígena maya.


title: Juan de la Cabada

text: Fue fundador de la Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios (LEAR) en 1923 y Presidente del Primer Congreso de Escritores Mexicanos, reunidos en Nueva York en mayo de 1935. Juan de la Cabada también escribió un guion cinematográfico titulado "El brazo fuerte", que apareció en 1963 y que constituye una sátira contra el caciquismo.


title: Juan de la Cabada

text: Escribió también un libro que recoge la tradición carnavalesca de Campeche titulado «"La Guaranducha"». Fue colaborador del periódico "El Machete", órgano del Partido Comunista Mexicano, al que siempre perteneció, fue designado en mayo de 1979 diputado federal por el distrito segundo de Ciudad del Carmen, Campeche. Ese mismo año, se le otorgó el título de doctor honoris causa por la Universidad Autónoma de Sinaloa.


title: Juan de la Cabada

text: También fue creador de las películas "Subida al cielo" y "Maratón de baile"


title: Juan de la Cabada

text: "Paseo de mentiras", Editorial Séneca (Colección Lucero), México, 1940. Contiene los relatos: Juan Fish; Mi primera mujer; Cuento, cama y chinches; El tejón y las gallinas; A bordo; Taurino López; La niña; La botica; Tres signos del zodiaco (Aries o corto circuito; Cáncer o sarao de la confitura; Piscis o el duelo); El Mañico; María, "La Voz" y La Cantarilla.


title: Juan de la Cabada

text: "El brazo fuerte", Universidad Veracruzana (Colección ficción, núm. 51), México, 1963. Guion cinematográfico.


title: Juan de la Cabada

text: "Cuentos del camino", Universidad Autónoma de Sinaloa, México, 1979. Se divide en dos secciones principales: ¿Qué piensa usted, amigo Juan? y Todavía la gente no lo sabe. La primera contiene los relatos: Don Tarín; Porfiria Pat; Presagio; El Santo; Papá Schultz; La pesca; Tarrarrurra; La corona; Los zapatos; Los hermanos y La última voluntad. La segunda contiene: El diario de Oyukita; Nicodemus; Así es la vida; La tarjetita; El duende y La cepa y los cepos.


title: Juan de la Cabada

text: "Tiempo abandonado", Campeche, 1986. Contiene: El espía; Horas de aquella España: Campanas a vuelo; La tienda de don Cecilio o La casa de la moda; Pasajes del siglo aquí: ¡Juego alegre, muchachas! y San Pascualito; Una fábula maya: El P'poquín.


title: Juan de la Cabada

text: Tras su fallecimiento en 1986, su valiosa biblioteca personal fue adquirida por el Secretario de Gobernación. La colección posteriormente fue donada al acervo a la Universidad de Veracruz el 14 de abril de 1990 y hasta esta fecha actual ha permanecido. En 1928 ingresa al Partido Comunista de México. De regreso a la capital de la República colabora en diferentes periódicos de izquierda: “El Libertador”, “Espartaco”, “El Machete”, los que publican algunas de sus nuevas producciones: "Más que negocio", "Hecho en México", "De sesión a sesión", "Oro judío", entre otros.


title: Juan de la Cabada

text: Para marzo de 1929 parte a Guadalajara; lo encarcelan y de vuelta en la capital de la República dedica sus actividades a tareas organizativas dentro de la Cámara del Trabajo y la Confederación Sindical Unitaria de México (CSUM). Por sus ideas, junto con otros compañeros del Partido, es encarcelado varias veces, recuerdos que están contenidos en su novela Estancias a la Sombra, hasta ahora inédita.


title: Juan de la Cabada

text: A principios de 1931, en compañía de los artistas Leopoldo Méndez, David Alfaro Siqueiros y Pablo O'Higgins, funda Llamada, órgano de la Lucha Intelectual Proletaria (LIP).


title: Juan de la Cabada

text: En 1932, dentro de la Unión de Estudiantes Pro-Obrero y Campesino (UEPOC), a la vez que participa en alfabetizar a los sectores más atrasados de la población, se ocupa en robustecer la campaña antifascista, uno de cuyos órganos de lucha, titulado Contra la guerra y el fascismo, le publica el cuento "Plomo", que posteriormente sirvió de base a una dramatización.


title: Juan de la Cabada

text: De aquella época son también sus cuentos "Las ratas", "Diez minutos", "El baño", "El reloj", "La ocupación", "El pórtico de Don Blas" y "El lavatorio de la Virgen".


title: Juan de la Cabada

text: Durante 1933, en la revista Todo aparecen "La niña" y "A bordo", relato este que incluye al poco tiempo, en versión inglesa, el magazine Mexican Art and Life.


title: Juan de la Cabada

text: De 1933 a 1935 fundan la Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios (L.E.A.R.) y publican la revista Frente a Frente. En el mes de mayo de 1935 lo designan como uno de sus delegados al Primer Congreso de Escritores Americanos, reunido en Nueva York, donde permanece por un año. A su retorno lo eligen como el segundo presidente de la LEAR. A finales de 1936 parte a Campeche, Yucatán y Quintana Roo en busca de materiales para su novela Chicle, que no terminó y de la cual sólo existen cuadernos con parte de la investigación.


title: Juan de la Cabada

text: En 1937, junto con otros artistas e intelectuales, viaja a España. Durante la Guerra Civil Española se une colaborando con la resistencia dentro del Socorro Rojo Internacional (S.R.I.). Participa con Angélica Arenal como contacto clandestino para rescatar a varios reclusos mexicanos y exiliados políticos de los campos de concentración de los Pirineos orientales. Publica varios cuentos.


title: Juan de la Cabada

text: Ese mismo año emprende un largo viaje a Europa; publica "Taurino López" en la revista Hora de España y otros relatos en el semanario Voix de Madrid, editado en París (1938).


title: Juan de la Cabada

text: Vuelve a México a mediados de 1939. Colabora en el diario “El Popular”, en la revista literaria Romance, y escribe para Futuro una semblanza de Francisco Javier Mina.


title: Juan de la Cabada

text: Aparece su primer libro Paseo de Mentiras en la Editorial Séneca, el año de 1940, del cual los críticos de la época hacen mención en sus reseñas.


title: Juan de la Cabada

text: Pasa de nuevo una larga temporada (1940-1943) compartiendo la existencia de parajes selváticos en Quintana Roo y Campeche, con intervalos de reposo en Yucatán, desde donde colabora en algunas publicaciones de la capital de la República, como Tierra Nueva ("El brazo de Pancho"). Cuadernos Americanos ("Nicodemus"), Hijo pródigo ("El Grillo Crepuscular"), México en la Cultura ("El P'poquín").


title: Juan de la Cabada

text: Su participación dentro del Taller de Gráfica Popular contribuyó a la cimentación del mismo. La Estampa Mexicana edita su segundo libro Incidentes Melódicos del Mundo Irracional, en 1944.


title: Pronunciamiento de Aznapuquio

text: El Pronunciamiento de Aznapuquio trata de un ultimátum, denominado "Intimación de Aznapuquio" por sus autores, y, en algunas fuentes historiográficas hispanoamericanas como rebelión, golpe de estado, sublevación o motín, y se refiere a las acciones emprendidas por varios jefes del ejército español para deponer a Joaquín de la Pezuela del mando del Virreinato del Perú el 29 de enero de 1821.


title: Pronunciamiento de Aznapuquio

text: Participaron del movimiento el teniente general José de la Serna, brigadier José de Canterac, coroneles Jerónimo Valdés (descrito por el virrey como el verdadero cabecilla del motín), Agustín de Otermin, Fulgencio de Toro, Ignacio de Landázuri y Guillén, José Ramón Rodil, Pedro José de Zavala y Bravo del Ribero, Juan Loriga, tenientes coroneles Antonio Seoane, José García Sócoli, Ramón Bedoya, Ramón García Lemoine, comandantes Valentín Ferraz, Mateo Ramírez, Pedro Martín, Antonio Tur, Andrés García Camba, Francisco Narváez y capitán Francisco Xavier Ortiz.


title: Pronunciamiento de Aznapuquio

text: Por entonces, José de San Martín ocupaba los pueblos al norte de Lima. Thomas Cochrane bloqueaba el Callao. Finalmente, San Martín establece su base en Huaura y ocupaba Chancay. Amenazaba con aislarla de la sierra por la expedición de Juan Antonio Álvarez de Arenales. Mil negros se habían sublevado en Pisco animados por la llegada de los revolucionarios y tres a cuatro mil indios en San Juan de Lucanas y Cangallo para ayudar a Arenales. Los revolucionarios eran 10.180 soldados y 5.000 montoneros. La población de la capital virreinal padecía hambre y pestes, lo que debilitó las redes clientelistas que había formado Pezuela y pudieron haberlo sostenido en el mando. La tropa, de mayoría indígena y encerrada en la ciudad, estaba desertando masivamente, incluso los oficiales y jefes.


title: Pronunciamiento de Aznapuquio

text: Aznapuquio es una localidad situada en Carabayllo, inmediatamente al norte de la ciudad de Lima, actuales distritos de Independencia y Los Olivos, en donde se encontraba el campamento militar español del denominado "Ejército de Lima" cuyos regimientos eran los encargados de la defensa de la capital del virreinato. Pasado el río Chillón estaban el 1º batallón del I regimiento y el de Castro, los escuadrones 1º y 2º de Dragones del Perú, 1º y 2º de La Unión, 1º de Dragones de Lima y otro Dragones del Rey. En Aznapuquio estaban el 2º regimiento del Infante Don Carlos y el 1º del Burgos, 2º de Cantabria y el Ligero de Arequipa, 1 compañía de artillería Volante. En la Piedra Lisa, próximo a Lima estaban: el 1º del Infante Don Carlos (disminuido de fuerza). En Lurigancho estaban dos escuadrones de Granaderos de la Guardia. En la fortaleza del Callao estaba el batallón de milicias del número y compañías sueltas de Burgos y Fagineros. El puerto era defendido por 24 lanchas cañoneras, las baterías de los castillos Real Felipe, San Miguel y San Rafael, y la fragata Esmeralda de 40 cañones.


title: Pronunciamiento de Aznapuquio

text: Las fuerzas eran insuficientes para defender apropiadamente la ciudad, incluyendo el batallón Arequipa con 400-500 hombres, Segundo Infante Don Carlos con 700-800; Numancia con 600-700; dos escuadrones de húsares con 300-400; otro escuadrón capitaneado por Zavala con 180-200; y 5 cañones. Aunque se ha hablado de 15.000 defensores probablemente eran 6.000 a 7.000 (la mitad acantonados en Aznapuquio). Solo 4.500 estaban disponibles para la batalla.


title: Pronunciamiento de Aznapuquio

text: En Aznapuquio se encontraban los comandantes La Serna y Toro que fueron en la noche anterior a la intimidación a Lima a reunirse con Canterac, Seoane y Valdés, con quienes llevaban días preparando el golpe. Después de asegurar la lealtad de sus unidades firmaron un documento exigiendo la renuncia del virrey y lo enviaron al secretario de la Junta de Generales, Juan Loriga, que se la presentó a Pezuela. Éste mandó reunir a los altos mandos ante oficiales leales y sublevados manifestó que era necesario resolver el problema antes que San Martín se enterada. Sabiendo que los sublevados habían amenazado con tomar las armas si su exigencia no era aceptada, Pezuela nombró general en jefe a La Serna y se retiró a su despacho. El nuevo generalísimo decidió ante la junta pedir a su predecesor firmar un juramento solemne en que renunciaba a su autoridad, y así se hizo. Poco después, los sublevados hicieron formar a las tropas y les dieron la noticia de que La Serna era el nuevo virrey y capitán general. Los altos mandos que no participaron se marcharon a sus casas como las tropas al campamento. La Serna (que deseaba volver a España por la mala salud que le causaba el clima peruano) intento rechazar el nombramiento, pero la junta de mandos le hizo entender que era su deber como el más alto oficial que quedaba. Su primera acción fue nombrar a Canterac general en jefe de Lima y a Valdés jefe de Estado Mayor.


title: Pronunciamiento de Aznapuquio

text: La noticia no fue creída en Lima hasta que el virrey Pezuela salió de su casa en un carruaje acompañado de su familia, mientras los nuevos mandos entraban al palacio virreinal después de las oraciones. De inmediato, La Serna dio orden de triplicar las patrullas de vigilancia. La Serna terminó dando pasaporte a su predecesor y algunos oficiales que no estaban de acuerdo con lo sucedido para volvieran a España dos días después.


title: Pronunciamiento de Aznapuquio

text: El pronunciamiento denuncia la actitud del virrey Pezuela al que se acusa de agotar las fuerzas del Ejército Real del Perú dejándolo anclado en la defensa de Lima, no batir a San Martín en la hacienda Retes (Huaral), descuidar su obligación de mantener en la sierra un ejército viable que aguantara hasta la llegada de refuerzos desde España y tomar malas decisiones militares que causaron desde el arribo de San Martín hasta ese momento 14.798 bajas realistas (desertores, muertos, heridos y prisioneros). Pero la peor acusación era de querer capitular en contra de los deseos de sus lugartenientes. La verdad es que el virrey sabía que era imposible vencer si no llegaban refuerzos prontamente de España. Empeoraba la situación que en la península no hubiera un gobierno claramente legítimo que les diera órdenes. Por estas razones Pezuela y varios notables del Cabildo estaban empezando a considerar la capitulación, algo inaceptable para los oficiales. Como señalan algunos autores, de haber capitulado los peruanos se habrían ahorrado cuatro años de desastrosa guerra e intervenciones extranjeras.


title: Pronunciamiento de Aznapuquio

text: El «intruso virrey de Lima» según su predecesor, fue confirmado sucesivamente por el Trienio liberal (le llegaba las noticias el 9 de marzo de 1822) y más tarde por el gobierno absoluto del monarca Fernando VII el 19 de diciembre de 1823 (la noticia le llegó el 4 de junio de 1824). Rápidamente se decidió por enviar a Valdés con 1.200 soldados al valle del Jauja el 25 de marzo para asegurar las comunicaciones con el interior. Mientras, el brigadier Mariano Ricafort salía de Huancavelica y destrozaba a los montoneros de la sierra.


title: Pronunciamiento de Aznapuquio

text: La nueva dirección trasladó la capital virreinal al Cuzco y cambió el curso de la guerra, abandonando Lima el 6 de julio, lo que condujo a la ocupación sanmartiniana de la misma tres días después y la desaparición violenta de los españoles residentes a manos de los insurgentes, pasaron de 10 000 a 600 en un año. Paralelamente en la sierra también llevó a la sucesión de victorias militares emprendidas por el ejército realista desde su bastión de los Andes peruanos (sin ayuda exterior) hasta la Rebelión de Olañeta en 1824.


title: Jacinto Pat

text: Jacinto Pat (Tihosuco, Yucatán; ? − Holchén, Yucatán; mediados de septiembre de 1849) fue un "batab" (intendente indígena maya) originario del pueblo de Tihosuco. Fue líder e iniciador ―junto con Cecilio Chi y Manuel Antonio Ay― de la denominada "Guerra de Castas" (1848-1901).


title: Jacinto Pat

text: Según la "Enciclopedia de Quintana Roo", Pat es un antiguo apellido maya que significa ‘inventar’, ‘crear’, ‘hacer cosas con barro o cera’. Antes de la invasión española, esta familia gobernó la provincia maya de Ekab, tuvo gran poder y presencia en la isla de Cozumel. Ah Naum Pat era el halach uinic de Cozumel, y cuando llegaron los invasores muchos pobladores de esa isla se trasladaron a la península de Yucatán, más de 70 familias con este apellido vivieron en Cochuah, sobre todo en Tihosuco.


title: Jacinto Pat

text: En el libro "La conjura de Xinum", el escritor yucateco Ermilo Abreu Gómez dice que los mayas que estaban al servicio de Jacinto Pat lo llamaban "tatich" y compartía con ellos los productos y ganancias de la tierra. Era vanidoso pero no egoísta. En sus horas de descanso leía libros que hablaban acerca de la historia de Yucatán, leía mucho y tenía fama de aprenderse de memoria pasajes de los escritos de Cogolludo. Admiraba a los héroes mayas que se habían opuesto al genocidio maya.


title: Jacinto Pat

text: No hacía mayor caso del dinero, y lo gastaba con facilidad. No tenía la obstinación de acumular tesoros. Es más, decía a sus amigos que la riqueza pone agrio los espíritus. Solo sembraba lo necesario para el sustento de su familia y la gente a su servicio, y sentía profundo desprecio por los mercaderes y traficantes.


title: Jacinto Pat

text: Tenía marcadas diferencias con don Cecilio Chi, ya que este priorizaba la guerra y Jacinto Pat veía la negociación política como una manera de evitar más muertes y de restablecer la nación maya en su territorio y con gobierno propio. Una cosa los unió fuertemente: eran orgullosos de su origen maya y a toda costa querían librar al pueblo maya de la miseria y la explotación que le imponían los criollos. Hubo más líderes como ellos, pero la historia oficial no los registró.


title: Jacinto Pat

text: Pat residía en Tihosuco y aceptó los Tratados de Tzucacab con las autoridades gubernamentales. Ese acto fue repudiado por Cecilio Chi. Más tarde fue asesinado por otros líderes mayas debido a diferencias en la estrategia de la rebelión que habría de conducirse hasta entrado el siglo XX, en que el último reducto de los rebeldes, la población de Chan Santa Cruz (al oriente de la península de Yucatán, en lo que hoy es el estado de Quintana Roo) fue recuperada por las tropas del gobierno federal mexicano.


title: Jacinto Pat

text: A mediados de septiembre de 1849, el líder José Venancio Pec acusó a Jacinto Pat de estar quedándose con los botines de guerra y de imponer tributos a sus compañeros mayas y lo asesinó en Holchén en el actual municipio de Tekit, en Yucatán.


title: Jacinto Pat

text: La nación maya Masewal, con ejército y gobierno propio, existió durante más de medio siglo con capital en la ciudad de Noj Kaaj Santa Cruz X Baalam Naj ―hoy llamada Felipe Carrillo Puerto―.


title: Jacinto Pat

text: El gobierno declaró a Jacinto Pat «Gran Cacique de Yucatán».


title: Jacinto Pat

text: El estado de Quintana Roo le erigió una estatua, creada por el escultor Antonio Castellanos.


title: Medialuna de La Serena

text: La Medialuna de La Serena, llamada Medialuna Parque Coll, fue una de las más importantes de Chile. Fue sede del clasificatorio centro- norte para el Campeonato Nacional de Rodeo de 2006, 2007 y el de 2009.


title: Medialuna de La Serena

text: Pertenecía a la Asociación Coquimbo de la Federación del Rodeo Chileno.


title: Medialuna de La Serena

text: Esta medialuna se encontraba dentro del Parque Coll en La Serena.


title: Medialuna de La Serena

text: En tres oportunidades esta medialuna fue sede de un rodeo clasificatorio para la zona centro-norte, en 2006, 2007 y 2009.


title: Medialuna de La Serena

text: En 2006 fue la primera vez que un rodeo clasificatorio se disputaba en La Serena. La Serie de Campeones fue el 19 de marzo de 2006.Este rodeo clasificatorio fue el segundo rodeo clasificatorio de la Zona Centro-Norte y se disputó los días 16, 17 y 18 de marzo de 2007. Fue el último clasificatorio de la temporada.El Rodeo Clasificatorio de 2009 se desarrolló entre el 20 y el 22 de marzo. Clasificó a un total de 27 colleras al Campeonato Nacional dr Rodeo de 2009.El movimiento de la rienda fue ganado por Nelson Vega (Asociación Colchagua), quien montó a "Claro de Luna Bolero (Plebiscito)" y marcó 49 puntos. El segundo lugar fue para el "Negro" Cortés que también sumó 49 puntos, pero perdió el desempate. En la competencia femenina ninguna de las dos competidoras logró el puntaje mínimo (42 puntos) para acceder a Rancagua. Jeannette Aguilar hizo 31 puntos en "Chiquitita" y Kelly Molina 37 en "Engreído".


title: Jesús de Perceval

text: Jesús Pérez de Perceval del Moral (Almería, 17 de abril de 1915- Almería, 3 de octubre de 1985), más conocido como Jesús de Perceval, fue un pintor y escultor español. Académico de la Real de Bellas Artes de San Fernando, Hijo Predilecto de la Ciudad de Almería.


title: Jesús de Perceval

text: Desde temprana edad fue hábil en el dibujo y la pintura. Estudió en la Escuela de Artes y Oficios de Almería, matriculándose más tarde en la Escuela Superior de Bellas Artes de San Fernando en Madrid.


title: Jesús de Perceval

text: En 1934 recibió la medalla de oro de la Exposición Regional de Andalucía celebrada ese año y dos años más tarde, en 1936, obtuvo el galardón homólogo en la Exposición Internacional de París.


title: Jesús de Perceval

text: Perceval sería una de las personalidades más activas y dinamizadoras del depauperado panorama cultural de la provincia almeriense durante la posguerra. A él se debe en gran parte el nacimiento y desarrollo del movimiento indaliano, surgido en la década de los 40 a raíz de las tertulias mantenidas con otros artistas e intelectuales como Celia Viñas, Juan Cuadrado, José Gómez Abad, Miguel Cantón Checa o Capuleto. Dicho movimiento se inspiraba en las raíces de la tierra consideradas desde una perspectiva global, ensalzando el carácter ancestral, mágico y espiritual de las culturas del sureste peninsular, resumido éste en el indalo, símbolo de las civilizaciones prehistóricas, y en la presencia en la región de San Indalecio, uno de los primeros evangelizadores de Iberia, símbolo a su vez de la espiritualidad cristiana.


title: Jesús de Perceval

text: Perceval abanderaría el movimiento indaliano durante su presentación en el Museo de Arte Moderno de Madrid en 1947, logrando una gran acogida por parte de la crítica, especialmente de Eugenio d'Ors, a la sazón Jefe Nacional de Bellas Artes, quien se convirtió en entusiasta valedor del movimiento. El año siguiente, 1948, Perceval y otros indalianos fueron invitados a participar en el VI Salón de los Once de la Academia Breve de Crítica de Arte.


title: Jesús de Perceval

text: Durante los años 50, Perceval residió en Madrid y expuso en Múnich, Roma, París y en diversas ciudades de Argentina, Chile y Bolivia. En 1951 participó en la I Bienal Hispanoamericana de Artes de Madrid, despertando gran expectación su obra "La degollación de los inocentes".


title: Jesús de Perceval

text: Dentro del marco intelectual del movimiento indaliano destaca la premisa según la cual lo provincial no es sinónimo de inculto. Perceval puso en práctica este principio negándose a salir demasiado de su provincia, a pesar de sus anhelos de universalidad. Este hecho hizo que no fuera muy conocido fuera en el resto del país.


title: Jesús de Perceval

text: Su obra pictórica estuvo influenciada por Ignacio Zuloaga, Giorgio de Chirico y Pablo Picasso. El estilo, claramente expresionista, queda marcado por una cromática oscura y a veces trágica. Con el tiempo llega la moderación y Perceval crea una iconografía realista, matizada y poética. Se trata, en resumidas cuentas, de un pintor clásico en cuya producción se dejan sentir las culturas mediterráneas históricas y prehistóricas, la naturaleza y la infancia.


title: Jesús de Perceval

text: Fue por lo demás un gran conocedor de los estilos y tendencias del arte universal y trabajó asimismo la escultura, la imaginería, la alfarería y la fotografía.


title: Jesús de Perceval

text: Fuera de lo pictórico, son trabajos suyos:


title: Jesús de Perceval

text: Fue su hija la también pintora y escritora Carmen Perceval.


title: Jesús de Perceval

text: El pintor Antonio Manuel Campoy dijo de él:


title: Louis Alphonse de Brébisson

text: Louis Alphonse de Brébisson (Falaise, 1798 - 1872) fue un zoólogo, botánico, micólogo, briólogo, algólogo y fotógrafo francés.


title: Louis Alphonse de Brébisson

text: Fue destacado por su "Flore de la Normandie" que conoció múltiples reediciones, siendo Brébisson uno de los primeros botánicos en descubrir las algas microscópicas. Participó, con Persoon (1755-1837), Dechauffour de Boisduval (1799-1879) y con Gaillon (1798-1872), en la Flore générale de France ou Iconographie, description et histoire de toutes les plantes emprendido por Loiseleur-Deslongchamps (1774-1849) (Ed. Ferra jeune, París, 1828-1829).


title: Louis Alphonse de Brébisson

text: También se interesó en la fotografía, para 1839, y Brébisson fue un pionero en Normandía de ese arte naciente, contribuyendo a perfeccionar por sus numerosos experimentos y publicaciones sobre la materia. Como artista fotográfico, contribuyó a la emergencia de una Escuela Normal de Fotografía, debido a sus amplios contactos que mantenía con otros fotógrafos de su región. Fue miembro fundador de la Sociedad francesa de Fotografía el 30 de noviembre de 1854, y Brébisson igualmente participa de la Exposición Universal de Londres (1862).


title: Louis Alphonse de Brébisson

text: La Mediateca de la Arquitectura y su patrimonio posee 600 de sus planchas a la albúmina y al colodión.


title: Beiwe

text: Beiwe es la diosa de la fertilidad, la primavera, el Sol y la cordura venerada por los sami, uno de los pueblos indígenas de Fennoscandia.


title: Beiwe

text: Se recurre a ella para tener éxito en la cría de renos y en casos de enfermedad. En honor a ella, también se consumía una comida de sacrificio, el girasol, en primavera e invierno.


title: Beiwe

text: El sol se ha considerado anteriormente una deidad femenina, lo que probablemente sea una generalización defectuosa. La misma de basa en Nicolaus Lundius y Samuel Rheen, citados por Johannes Schefferus como fuentes, según ellos los sámi consideraban al Sol como "la madre de todos los seres vivos". Sin embargo, en la tradición de los sami Skolt y Kola, el Sol ha sido descrito en todo el mundo como un hombre conduciendo en su horno. En las fuentes sámi, por otro lado, el Sol es femenino. En los tambores de brujas de los sámi del sur, el sol ha sido un patrón de diamantes en el medio. En otros tambores el sol también pudo haber estado en un círculo en la parte superior del tambor.


title: Beiwe

text: En el mito sami, Beiwe viaja con su hija Beiwe-Neia a través del cielo en un recinto cubierto por huesos de reno, con lo que vuelven las plantas verdes a la tierra después del invierno, para que los renos puedan comer. También era llamada a restaurar la salud mental de los que se volvieron locos debido a la continua oscuridad del largo invierno.


title: Beiwe

text: Los Adoradores de Beiwe sacrificaban renos blancos hembras, y con la carne cortada en tiras trenzaban varas que luego curvaban para producir aros los cuales adornaban con cintas y usaban para adornar sus lechos. También cubrían sus puertas con mantequilla para que Beiwe pudiera comer y así comenzar su viaje una vez más. Estas tradiciones constituían el Festival de Beiwe.


title: Beiwe

text: Beiwe está asociada con la fertilidad de plantas y animales, en particular del reno. Es un tipo de animismo que se clasifica en Fino-Urico.


title: Scott Fellows

text: Scott Fellows (Newtown, Connecticut, 28 de septiembre de 1965), es un productor ejecutivo y guionista de televisión estadounidense. Fellows es creador de numerosos programas para Nickelodeon, tales como "Johnny Test", "Manual de supervivencia escolar de Ned," "Big Time Rush y 100 cosas que hacer antes de High School" entre otros.


title: Scott Fellows

text: En 2003, fue nominado para un Premio Emmy de Mejor Música y Letras, por la canción "What Girls Love", en el episodio "Love Struck!" (El Día de San Valetín) para "Los Padrinos Mágicos".


title: Josef Abel

text: Josef Abel (1768, Aschach an der Donau–4 de octubre de 1818, Viena) fue un pintor y grabador austriaco dedicado al género de la pintura de historia.


title: Josef Abel

text: Abel visitó la Academia de Viena, que en aquella época estaba dirigida por Friedrich Heinrich Füger, y fue uno de sus mejores estudiosos. Abel desarrolló interés por el mundo antiguo, reflejando una dirección popular en el arte de comienzos del siglo XIX en Alemania y Francia. Durante el período 1801–1807 estudió en Italia, luego regresó a Viena donde se convirtió en miembro de la Academia el 8 de febrero de 1815 y allí permaneció hasta su muerte en 1818.


title: Josef Abel

text: Entre sus obras más famosas se encuentran cuadros y grabados de Klopstock en el Elíseo, Orestes y Electra, Sócrates y Terámenes así como el emperador Francisco I de Austria. También pintó la parte de figuras del "Burgtheater" según instrucciones de Füger.


title: Declaración de Independencia (John Trumbull)

text: La Declaración de Independencia es un cuadro del pintor estadounidense John Trumbull. Se encuentra en la rotonda del Capitolio de los Estados Unidos (Washington D. C.) y representa la presentación al Congreso del documento que establecía la Declaración de Independencia de los Estados Unidos. Se basa en una versión artística de menor tamaño de la misma escena que actualmente se conserva en la Universidad de Yale. Trumbull pintó en vida a varias de las personas representadas en dicho cuadro y visitó el Independence Hall de Filadelfia en donde tuvo lugar el Segundo Congreso Continental para conocer la disposición real de la sala, aunque el hecho de empezar a pintar el cuadro muchos años después del evento causó que varios retratados (como Thomas Jefferson) aparecieran en la pintura más viejos de lo que eran realmente en 1776.


text: Al cuadro se le suele atribuir erróneamente representar exactamente la firma de la Declaración de la Independencia, pero en realidad solo representa la entrega del documento, lo cual además sucedió el 28 de junio de 1776 mientras que la votación y aprobación se hizo en realidad el 2 de julio del mismo año. Asimismo, el evento histórico real no tuvo lugar en presencia de todas las personas incluidas en el cuadro de Trumbull.


text: Thomas Jefferson parece estar pisando a John Adams, lo cual suele ser interpretado como una referencia a su rivalidad política. Sin embargo, una visión más cercana del cuadro confirma que sus piernas simplemente estás cercanas unas a otras. El aspecto correcto del cuadro fue enfatizado en la versión del mismo en el billete de dos dólares estadounidenses.


text: El trabajo de Trumbull muestra a 42 de los 56 signatarios del documento, pues el pintor no pudo conseguir que todos los sobrevivientes aparecieran. Cinco figuras presentes en el mismo (George Clinton, Thomas Willing, Robert Livingston, Charles Thomson, y John Dickinson) ni siquiera firmaron realmente la Declaración. El cuadro fue finalizado en la década de 1810 y colocado en su actual emplazamiento en 1826.


text: La siguiente clave de las figuras del cuadro sigue la numeración utilizada por la publicación del gobierno de Estados Unidos "Arte del Capitolio" (en la ilustración de la clave que se muestra en esta sección), pero proporciona una descripción diferente (con suerte más clara) de qué figura se encuentra en el cuadro, por lo cual los números no están completamente en orden.


text: La clave de cifras (en cada grupo, que se enumeran de izquierda a derecha): Cuatro hombres sentados en el extremo izquierdo: Sentado a la mesa de la izquierda: Sentado junto a la derecha de Harrison y delante de las figuras de pie: Cinco figuras que se unen a la izquierda: Tres figuras sentadas en la espalda entre los dos conjuntos de figuras de pie: Diez figuras sentadas: Conjunto de tres cifras que se unen en la parte posterior: Cinco figuras de pie delante: Cuatro figuras fondo sentados juntos cerca de la esquina derecha de la sala:


text: Dos figuras de pie en la esquina derecha de la sala:


text: Dos figuras de primer plano en la mesa central:


text: Tres figuras de pie a la derecha:


text: Dos figuras sentadas en el extremo derecho:


title: Bernard Accama

text: Bernard Accama (también conocido como Bernardus; 1697, ¿Burum?, Frisia - 1756, Leeuwarden) fue un pintor neerlandés del siglo XVIII, especializado en la pintura de historia y retratos.


title: Rari Nantes Napoli

text: El Rari Nantes Napoli es un club italiano de waterpolo. Tiene su sede en Nápoles.


title: Rari Nantes Napoli

text: Se fundó el 15 de febrero de 1905 en Nápoles.


title: Rari Nantes Napoli

text: Entre los deportistas que militaron en sus filas Cesare Rubini y Carlo Pedersoli, entre otros.


title: Sika AG

text: Sika AG es una empresa global de productos químicos para los sectores de construcción y automoción, con sede en Baar, Suiza. Sika cotiza en la bolsa de valores suiza de SIX Swiss Exchange, cuenta con más de 25.000 empleados en más de 101 países, y en 2019 tuvo unas ventas totales de 8100 millones de Francos Suizos.


title: Sika AG

text: Tanto para la construcción como para la manufactura, Sika desarrolla y comercializa especialidades químicas para impermeabilizar, adherir, amortiguar, reforzar y proteger estructuras.


title: Sika AG

text: En 2019, Sika adquirió el Grupo PAREX, una compañía global de productos químicos para la construcción con sede central en Francia, con 4,500 empleados y unas ventas anuales de 1.034 millones de Euros.


title: Sika AG

text: En 1910 se funda la empresa Kaspar Winkler & Co. de Zúrich –que luego pasará a ser Sika, la empresa que desarrollaría un exitoso sistema de impermeabilización consistente en:En 1911 ya se anunciaba la empresa de “Kaspar Winkler & Co. en la “Hoja Suiza de la Construcción”.


title: Sika AG

text: En 1919 la empresa se muda a Geerenweg, Zúrich-Altsetten donde obtiene un éxito sensacional con sus productos para la impermeabilización del túnel ferroviario San Gotardo, hecho que posibilitaría la electrificación de forma segura.


title: Sika AG

text: En 1921 se funda la primera fábrica Sika en Alemania.


title: Sika AG

text: En 1930 Kaspar Winkler (fundador de la empresa) se jubila y se retira a Lugano. A partir de entonces el Dr. Fritz. A. Schenker, esposo de su hija Klara, dirige la empresa e inventa el primer aditivo plastificante y retardante de fraguado para concreto (hormigón) llamado Plastiment.


title: Sika AG

text: En 1953, Francisca, hija de Schenker se casa con Romuald Burkard, quien 3 años después es nombrado Presidente y Director General del Grupo Sika.


title: Sika AG

text: En 1968, sale al mercado Sikaflex, sellador impermeable, que abre las puertas de la industria automovilística a la tecnología Sika en los años 80s.


title: Sika AG

text: En los 90s, Sika es ya un grupo cosmopolita que ha “conquistado” mercados en el Extremo Oriente, Turquía, Hungría, República Checa, Eslovaquia y Polonia; poco después llega también a Líbano y Costa Rica participando en una larga lista de proyectos en todo el mundo. La calidad de sus productos y la innovación constante se han convertido en las cualidades determinantes para el crecimiento del grupo Suizo que en 2010 celebra su 100 aniversario con filiales en 72 países y más de 12,000 empleados a escala mundial.


title: Sika AG

text: En 2019, Sika lleva a cabo la adquisición de Parex, una compañía global de productos químicos para la construcción con sede central en Francia, con 4,500 empleados y unas ventas anuales de 1.034 millones de Euros.


title: Sika AG

text: Los mercados que atiende en ambas divisiones son:


title: Sika AG

text: División Construcción:


title: Sika AG

text: División Industria:


title: Sika AG

text: Con la incursión del sellador Sikaflex en la producción de automóviles surge un nuevo campo de acción para la empresa, la nueva división se denomina “Sika Industry”. El departamento de investigación y desarrollo de Zúrich realiza los primeros ensayos con los grandes fabricantes de automóviles y es gracias a los buenos resultados obtenidos con los adhesivos y selladores Sika, por lo que la División Industry se convierte en el segundo pilar del Grupo en un plazo breve. En los 90s Sika provee también adhesivos y selladores para la construcción de pequeños veleros y grandes cruceros como el Queen Mary II.Si bien la empresa nació en 1910 bajo el nombre de su fundador: “Kaspar Winkler & Co”, a los pocos años ya se le conocía como Sika. Sin embargo, no está del todo claro el origen de este nombre. Al respecto, existen tres hipótesis, que al día de hoy son compartidas por todos: No fue hasta comienzos de los 60 cuando el logotipo fue diseñado por Romuald Burkard (1925–2004), quien se casó con la nieta de Kaspar Winkler y fue director de la empresa. Fue él quien sentó las bases para el diseño corporativo.


title: Sika AG

text: Desde el punto de vista creativo, el logotipo puede interpretarse de la siguiente manera: La pirámide descansa sobre una base sólida. Es un símbolo de longevidad y de secretos bien guardados. La pirámide avala calidad y trasciende al paso del tiempo. Representa, al mismo tiempo, unidad y diversidad.


title: Sika AG

text: Sika tiene ventas mundiales por más de CHF 4,573 millones (Francos Suizos) El actual Director ejecutivo es Thomas Hasler quien sucedió a Paul Schuler en el primer semestre del 2021.


title: Sika AG

text: Desde el 15 de mayo de 2017 se produce su incorporación al Índice de la Bolsa Suiza "Swiss Blue Chip" con el símbolo SIK y el ISIN CH0000587979, en este índice cotizan los más importantes valores de la economía Suiza.


title: Audrey Horne

text: Audrey Horne es una banda de Hard rock/Post-grunge de Bergen, Noruega.


title: Audrey Horne

text: La banda fue formada en el año 2002, tomando el nombre ficticio de Sherilyn Fenn en la serie televisiva "Twin Peaks". Aunque la mayoría de sus integrantes tocan en bandas de black metal como Enslaved y Gorgoroth, el estilo musical de Audrey Horne es algo muy aparte y sin ninguna relación con el black metal, y ha sido descrito como Hard Rock melódico y pesado con influencias notables de post/grunge, similar al de las bandas Faith No More, Alice in Chains y A Perfect Circle. Ellos han sido ganadores del premio Spellemann en la categoría "Best Metal Act" en el 2006.


title: Audrey Horne

text: Recientemente, la banda acababa de grabar su EP "Confessions and Alcohol" y una de las canciones del EP fue tomada para ser el sencillo del nuevo material ,"Halo".


title: Audrey Horne

text: El álbum debut "No Hay Banda" fue lanzado en abril del 2005. El álbum fue grabado en el estudio Earshot en Bergen (Noruega), producido por la banda y Joe Barresi, quien se encargó de las mezclas y la mayor parte de la producción. El álbum recibió críticas positivas además de quye les hizo ganadores de un Grammy noruego en la categoría de Mejor Álbum de Metal 2006. Debido a circunstancias desafortunadas en cuanto a un buen manejo y apoyo, no fue posible que se presentaran en vivo en muchas giras como lo tenían previsto. En lugar de salir de gira, la banda se presentó en vivo en muchos clubes de Noruega, además de que tocaron en el Quart Festival, para ser los teloneros de Audioslave.


title: Audrey Horne

text: En 2007 Herbrand Larsen (teclados) y Tom Cato Visnes dejaron la banda. Tom Cato salió para centrarse más en Gorgoroth y Sahg, Herbrand Larsen salió porque necesitaba dedicarle más tiempo a su trabajo como profesor de escuela primaria, además de poner más énfasis en su banda, Enslaved. Actualmente, Herbrand ha seguido trabajando con la banda para sus grabaciones de estudio, como teclista, productor e ingeniero de sonido.


title: Audrey Horne

text: En agosto de 2007, Audrey Horne lanzó su segundo álbum "Le Fol" a través de Indie Recordings, producido por Ice Dale (Arve Isdal), mezclado y coproducido por Herbrand Larsen, quien también aportó con los teclados.


title: Audrey Horne

text: El álbum recibió buenas críticas tanto en la prensa noruega e internacional además de hacerles ganar su segunda nominación Grammy noruego en la categoría de Mejor Álbum de Metal 2008.


title: Audrey Horne

text: La buena conducción y los manejos del tiempo de la banda marchaban a la perfección, haciendo que la banda se presentara no solo en clubes noruegos y europeos en general, sino que además tuvieron la oportunidad de salir de gira por Europa junto a Enslaved, más notablemente en Cracovia, tocando en nada más y nada menos que en 40 conciertos en un mes y medio y a partir del 6 de noviembre en Copenhague (Dinamarca) y finalizando en Bergen (Noruega) el 20 de diciembre. La gira se realizó en Dinamarca, Alemania, Bélgica, Reino Unido, Países Bajos, Francia, España, Italia, Austria, Eslovenia, Suiza, República Checa, Polonia, Lituania, Letonia, Estonia, Finlandia y Suecia, antes finalizar la gira en Noruega. El agotador programa tuvo su efecto en la voz de Toschie hasta el punto de que apenas podía cantar al final de la gira, forzando a este a dejar de fumar, haciendo que hasta la fecha siga sin fumar.


title: Audrey Horne

text: En septiembre de 2009 la banda, nuevamente asociada con Joe Barresi, comenzaron los preparativos para grabar su nuevo álbum, en los estudios JHOC en Los Ángeles, el cual llevara por nombre "Audrey Horne", y lanzado nuevamente a través de Indie Recordings. El lanzamiento está programado para febrero o principios de marzo del 2010.


title: Von (desambiguación)

text: Von puede referirse a:


title: Tampichthys

text: Los peces del género Tampichthys son ciprínidos de agua dulce incluidos en el orden Cypriniformes, distribuidos por ríos de México y sur de Estados Unidos.


title: Tampichthys

text: Son carpas de pequeño tamaño, entre 5 y 9 cm de longitud máxima.


title: Tampichthys

text: Su hábitat natural es bentopelágico de clima subtropical.


title: Tampichthys

text: Las especies de este género se agrupaban hasta el 2008 en el género "Dionda", fecha en que éste se dividió en dos géneros sobre la base de análisis filogenéticos recientes, quedando el género "Tampichthys" con 6 especies:


title: Pieter Coecke van Aelst

text: Pieter Coecke van Aelst o Pieter van Aelst (Aalst -Alost en español-, 14 de agosto de 1502-Bruselas, 6 de diciembre de 1550) fue un pintor, grabador, dibujante y editor flamenco. Es también recordado como productor de tapices y porque fue suegro de Pieter Brueghel el Viejo. Fue asimismo tío del también pintor Joachim Beuckelaer. No hay que confundirlo con Pieter van Aelst, un famoso productor de tapices.


title: Pieter Coecke van Aelst

text: Era hijo del teniente de alcalde de Aalst.


title: Pieter Coecke van Aelst

text: Según Karel van Mander, estudió con Bernaert van Orley en Bruselas. Hacia 1525 viaja a Italia y a su regreso a Flandes entra en la Guilda de San Lucas (el gremio de pintores) de Amberes, en la que figura inscrito en 1527. Entre 1533 y 1534 residió en Estambul. Hay duda acerca del motivo por el cual decidió realizar dicho viaje, considerándose dos hipótesis. Una de ellas establecía que viajó como séquido del embajador Carlos V y María de Hungría, para los cuales empezó a trabajar tras su viaje a Italia. Por otro lado, se cree que la finalidad fue la de ampliar sus conocimientos dentro de la industria tapicera para hacer negocio con ello. Siguiendo esta segunda teoría, allí diseñó una serie de siete tapices en honor de Suleimán el Magnífico, pero no tuvo éxito y estos no llegaron a tejerse. En su viaje realizó una serie de dibujos que en 1550 serían grabados en madera por su segunda esposa con el título "Usos y costumbres de los turcos". Este fue uno de los aspectos que le hizo más conocido, ya que los dibujos mostraban diferentes panorámicas de Estambul, que figuraban de fondo en distintas actividades simbólicas de la vida de la ciudad, como eran las tradiciones funerarias, descripción de fiestas de circuncisión, así como el Sultán y su cortejo paseando por el Hipódromo, o aspectos militares como el Campamento en Eslovenia.


title: Pieter Coecke van Aelst

text: Se casó con Anna van Dornicke, hija del pintor Jan van Dornicke. Cuando este murió, Coecke heredó su taller, que era importante y tenía bastante producción. Tras el fallecimiento de su primera mujer tuvo una relación con Antonia van der Sant y posteriormente se casó en segundas nupcias con Mayken Verhulst Bessemers, que fue igualmente una artista, famosa por sus miniaturas y acuarelas y, según van Mander, la primera maestra de sus nietos, Pieter Brueghel el Joven y Jan Brueghel de Velours. En 1544 se estableció en Bruselas, donde estableció un taller de pinturas y tapices.


title: Pieter Coecke van Aelst

text: Fue considerado uno de los líderes de la Escuela de Amberes. Realizó una extensa producción de cuidada factura. Al principio su obra estuvo influida por su maestro van Orley y por su suegro van Dornicke, pero luego evolucionó hacia lo que se ha calificado como manierismo antuerpiense, próximo a las obras tardías de Rafael y a los romanistas, combinando las influencias italianas con el naturalismo local. También, en este viaje a Amberes, recibió una importante influencia por parte del pintor flamenco Jan Gossaert, conocido como Mabuse. Felipe II coleccionó sus obras con interés. Sin embargo, Coecke no arriesgó con novedades originales y actualmente ocupa un lugar secundario en la Historia del arte, eclipsado por otros artistas. En su amplio taller tuvo como discípulos entre otros a Gillis van Coninxloo, Willem Key, Hans Vredeman de Vries, Michiel Coxcie. Van Mander afirma que también fue discípulo suyo Pieter Brueghel el Viejo, quien con el tiempo se casó con la hija de van Aelst, Mayken (María), si bien su obra no denota ninguna influencia suya.


title: Pieter Coecke van Aelst

text: En el ámbito de la pintura, una de sus obras más destacada podría ser el "Tríptico de la Adoración de los Magos" del Museo del Prado, atribuido a Coecke por el historiador del arte Georges Hulin de Loo. Esta fue una obra reproducida en varias ocasiones durante esta época y en el taller al que pertenecía Coecke. Su estilo pictórico, caracterizado por una clara influencia italiana, sin dejar olvidada la tradición flamenca y el gusto por los detalles, quedaría reflejado en la representación de "La Anunciación" en el panel izquierdo de este tríptico. En él se encuentra el gusto por los detalles tales como las vestiduras y los cabellos de los personajes que dejan ver, a través de sus movimientos, las actitudes cargadas de dinamismo, marcando los "contrappostos", y todo ello bajo la influencia de la "maniera" representada en el uso del color.


title: Pieter Coecke van Aelst

text: El taller de Van Aelst es asimismo bien conocido por sus obras grabadas y por los tapices. Coecke también diseñó vidrieras. Su interés por la arquitectura le llevó a traducir y editar diversos tratados sobre el tema, siendo precisamente su faceta de editor la más influyente de su actividad. Al igual que sus cuadros, los libros que editó delatan la ascendencia italiana. En particular, van Aelst destaca por su traducción del tratado de arquitectura de Sebastiano Serlio "I Sette libri dell'architettura (Los siete libros de la arquitectura)", que publicó en 1539 y que desempeñó un papel crucial en la expansión de las ideas arquitectónicas renacentistas en los Países Bajos Españoles, acelerando la transición desde el gótico tardío, que allí era aún dominante por entonces. La traducción inglesa de 1611 se haría de la versión de van Aelst, más que de la original en italiano. También publicó una traducción de Vitruvio. Este interés por la arquitectura y su estudio a través de las traducciones, quedaron constatados en sus pinturas a través del mayor cuidado de la representación arquitectónica en comparación al resto de pintores coetáneos, ejemplificado en el gusto por la arquitectura renacentista pintada en "La Adoración a los Magos". Por otra parte, estuvo a cargo de las espectaculares decoraciones para la entrada triunfal de Felipe II en Amberes en 1549, «la más famosa entrada del siglo», según el historiador de arte británico Roy Strong.


title: Pieter Coecke van Aelst

text: Aunque no descolló como escultor, aún se conserva una cabeza de su autoría, elaborada con cartón piedra y metales, de carácter escenográfico.


title: Pieter Coecke van Aelst

text: Algunas de sus obras son las siguientes:


title: Macario

text: Macario puede referirse a:


title: La Guancha

text: La Guancha es un municipio perteneciente a la provincia de Santa Cruz de Tenerife, en la isla de Tenerife. La capital municipal está localizada en el casco urbano de La Guancha, situado a unos 430 m.s.n.m.


title: La Guancha

text: El nombre del municipio proviene de su capital administrativa, que a su vez deriva de un topónimo de la zona. Este topónimo alude, según la tradición, a un episodio de la conquista de la isla. Estando los castellanos haciendo batidas por la zona encuentran a una mujer guanche recogiendo agua cerca de una fuente, a la que persiguen. La joven prefiere lanzarse por un barranco antes de ser apresada, dando los conquistadores el nombre de Fuente de la Guancha al lugar a partir de ese momento.


title: La Guancha

text: El escudo heráldico municipal fue aprobado por el Gobierno de Canarias por Orden de 3 de diciembre de 1991, siendo su descripción la que sigue: «En el campo de plata, un pino ("Pinus canariensis") de sinople (verde), terrazado al natural y con el Teide al fondo. Desde unas peñas, situadas en el cantón siniestro, sale un torrente de agua de plata que discurre por toda la terraza y se pierde por la punta del escudo. Bordura de ocho piezas, cuatro de gules, que corresponden a los cantones, con una espiga de trigo de oro, y cuatro de oro, correspondientes al jefe, punta y flancos, con un racimo de uvas al natural. Tenantes: dos mujeres aborígenes canarias que sostienen en un brazo y a la cintura un cuenco de barro, y la otra mano apoyada en los flancos del escudo, descansando los pies en una cinta de gules (rojo) con el siguiente lema, en letras de oro "Nombre te dieron agua y mujer". Timbre: corona real cerrada.»


title: La Guancha

text: La bandera de La Guancha fue aprobada también por el Gobierno de Canarias por la misma Orden de 3 de diciembre de 1991.


title: La Guancha

text: «El largo de la bandera ha de ser vez y media (1 y 1/2) de su altura. El paño ha de ser verde esmeralda con una barra (franja que parte del ángulo inferior izquierdo al superior derecho) de color blanco, y con un ancho igual a un tercio (1/3) de la altura. Si la bandera ostentara escudo, éste deberá colocarse en el centro del paño de la misma.»


title: La Guancha

text: El municipio posee asimismo pendón, aprobado por la misma Orden de 3 de diciembre de 1991:


title: La Guancha

text: «Paño de seda o raso verde esmeralda vez y media (1 y 1/2) más largo que ancho. En el centro un rectángulo de seda o raso blanco, y cuyo largo ha de ser dos tercios (2/3) del ancho del pendón, y 5/9 de este para el ancho. En el centro de este paño blanco habrá de ir bordado en sus esmaltes y metales el Escudo Heráldico Municipal ocupando toda su superficie. Borde de flecos de seda torcidos de plata y sinople (verde) de 8 cm de largo, bordeando todos los extremos del pendón, a excepción del que va unido al asta. De la parte superior del asta penden dos cordones de 3 m cada uno rematados en su parte inferior por dos borlas, igualmente de hilos de plata y sinople, para ser portados por miembros de la Corporación, en los desfiles donde acuda esta con el pendón.»


title: La Guancha

text: Está situado en el noroeste de la isla, limitando con los municipios de Icod de los Vinos, La Orotava y San Juan de la Rambla.


title: La Guancha

text: Posee una superficie de 23,78 km², ocupando el 24º puesto en extensión de la isla y el 30º de la provincia.


title: La Guancha

text: La máxima altitud del municipio se localiza en la elevación conocida como Montaña Negra con 2.107 m s. n. m..


title: La Guancha

text: Las tierras de La Guancha se extienden desde las laderas del Teide hasta el mar, en una franja estrecha de terreno.


title: La Guancha

text: Topográficamente presenta dos zonas: una costera, con pendientes más suaves, inferiores en su mayoría en el 10% de desnivel; otra alta, por encima de los 300-400 m s. n. m. donde la inclinación llega a alcanzar y superar el 20%. Algunos barrancos, entre los que destaca los de La Atalaya y de La Arena, discurren por la zona alta del municipio.


title: La Guancha

text: La Guancha ofrece los tres pisos típicos de los municipios de barlovento: una zona baja, más o menos cálida; una media, con incidencia del alisio y descanso gradual de las temperaturas; y otra de cumbres. En la zona media, en torno a los 500 m, donde está situada la capital municipal, las precipitaciones y temperaturas medias anuales superan los 550 mm en el primer caso y se aproximan a los 16 ºC en el segundo.


title: La Guancha

text: Excepción hecha de los fondos de los barrancos y laderas de umbría, y debido a su inaccesibilidad o dificultad para el cultivo, en las tierras situadas por debajo de los 1000 m.s.n.m. la vegetación ha desaparecido; tan solo algunas pequeñas comunidades de plantas halófilas en el litoral y jarales entre los 200 y 300 m han resistido la acción humana.


title: La Guancha

text: El pinar de La Guancha domina el espacio por encima de los 1000 m, aunque desciende hasta los 400 m por debajo del propio casco, siguiendo el barranco de La Gotera, en la franja occidental del municipio.


title: La Guancha

text: Los terrenos de La Guancha están constituidos por traquitas de emisiones tipo Montaña Rajada de las series recientes sálicas.


title: La Guancha

text: La Guancha posee superficie de los espacios naturales protegidos del Parque Natural de la Corona Forestal y del Parque nacional del Teide.


title: La Guancha

text: Ambos espacios se incluyen asimismo en la Red Natura 2000 como Zonas Especiales de Conservación y Zonas de Especial Protección para las Aves. Además, tanto la franja litoral entre la zona de Las Puntas y la punta del Guindaste, en Los Realejos, como el acantilado de Los Perros están declarados Zonas Especiales de Conservación por la presencia de hábitats de cuevas marinas sumergidas o semisumergidas y acantilados con vegetación de las costas macaronésicas.


title: La Guancha

text: El municipio cuenta también con el Monte de Utilidad Pública denominado Pinar.


title: La Guancha

text: El territorio donde se encuentra el municipio perteneció en la época guanche al reino o "menceyato" de Icod.


title: La Guancha

text: Acabada la conquista de la isla en 1496, las tierras del moderno término municipal fueron repartidas por el nuevo gobernador Alonso Fernández de Lugo. La zona comenzó a poblarse sobre todo por grancanarios y portugueses, construyéndose una ermita dedicada a Santa Catalina Mártir hacia 1510 en la costa.


title: La Guancha

text: En 1579 se levanta una nueva ermita en la zona de la Fuente de la Guancha, dedicándose al Dulce Nombre de Jesús.


title: La Guancha

text: El 20 de junio de 1630 el obispo de Canarias Cristóbal de la Cámara y Murga eleva al rango de parroquia la ermita de La Guancha, siendo segregada de la de San Marcos de Icod.


title: La Guancha

text: En 1676 el lugar es descrito por el historiador Juan Núñez de la Peña de la siguiente forma:


title: La Guancha

text: En 1768 se constituye la primera junta municipal o ayuntamiento gracias a las reformas administrativas emprendidas por el rey Carlos III, que crea los oficios públicos de síndico personero, diputado del común y fiel de fechos, que son elegidos por los vecinos mediante sufragio censitario. A partir de 1772 también los alcaldes son elegidos por este sistema.


title: La Guancha

text: José de Viera y Clavijo, en su obra "Noticias de la historia general de las Islas Canarias", dice del lugar a finales del siglo :


title: La Guancha

text: A 1 de enero de 2013 La Guancha tenía un total de 5.448 habitantes, ocupando el 24º puesto en número de habitantes de la isla de Tenerife y el 30º de la provincia de Santa Cruz de Tenerife.


title: La Guancha

text: La población relativa era de 229,1 hab./km².


title: La Guancha

text: Por edades existía un 67% de personas entre 15 y 64 años, un 19% mayor de 65 años y un 14% entre 0 y 14 años. Por sexos contaba con 2.681 hombres y 2.767 mujeres. En cuanto al lugar de nacimiento, el 90% de los habitantes del municipio eran nacidos en Canarias, de los cuales el 68% había nacido en otro municipio de la isla, el 31% en el propio municipio y un 1% procedía de otra isla del archipiélago. El resto de la población la componía un 2% de nacidos en el resto de España y un 8% de nacidos en el Extranjero, de los cuales el 68% era originario de América y un 30% del resto de Europa.


title: La Guancha

text: La Guancha está regido por su Ayuntamiento, formado por el alcalde-presidente de la corporación y seis concejales, así como por otros seis concejales de la oposición.


title: Parque Sempione (Milán)

text: El Parque Sempione (en italiano, "Parco Sempione") es un espacio verde urbano de 386.000 m² que se halla en el casco antiguo de la capital lombarda, en Italia, a lado del Castillo Sforzesco.


title: Parque Sempione (Milán)

text: El parque fue construido en el 1890 sobre una antigua plaza que usaban como formación militar ("piazza d'armi" en italiano). El jardín tomó ese nombre en el 1906, al inaugurarse el Túnel del Sempione. Desde el parque sale la carretera que conduce hasta Suiza y el Túnel entre Piamonte y el Cantón del Valais.


title: Parque Sempione (Milán)

text: El proyecto del parque fue del arquitecto italiano Emilio Alemagna.


title: Parque Sempione (Milán)

text: En el parque hay muchísimas especies de árboles de todo el mundo: acebo (Ilex aquifolium), catalpa (Catalpa bignonioides), cedro del Atlante (Cedrus atlantica), Cedro del Himalaya (Cedrus deodara) y cedro de incienso (Calocedrus decurrens), hayas (Fagus sylvatica ‘Aspelinifolia’, Fagus ‘Pendula’, Fagus ‘Purpurea’), liquidambar (Liquidambar styraciflua), pino llorón del Himalaya (Pinus wallichiana), pino blanco (Pinus strobus), ginkgo (Ginkgo biloba), castaño de Indias (Aesculus hippocastanum), nogal negro (Juglans nigra), Nogal del Cáucaso (Pterocarya fraxinifolia), álamo negro (Populus nigra ‘Italica’), álamo canadés (Populus x canadensis), encina (Quercus ilex), magnolio (Magnolia grandiflora), aliso común (Alnus glutinosa), paulonia (Paulownia tomentosa), sófora (Sophora japonica). Hay muchos exemplares de roble americano (Quercus rubra), tejo (Taxus baccata), tilos (Tilia americana y Tilia platyphyllos), ciprés de los pantanos (Taxodium distichum) y unas especie de arces (Acer negundo, Acer campestre, Acer pseudoplatanus, Acer platanoides y Acer saccharinum).


title: Parque Sempione (Milán)

text: Hay unos árboles monumentales: un olmo (Ulmus minor), cerca de la estadua de Napoleón III, un castaño de Indias (Aesculus hippocastanum) cerca del "ponte delle sirenette" (puente de las sirenitas) y, por su forma, un plátano (Platanus acerifolia) cerca de un pequeño lago.


title: Parque Sempione (Milán)

text: El parque es muy frecuentado por los milaneses de todas las edades: ahí hay céspedes para relajarse y tomar el sol, espacio con juegos para niños, caminos para todos y rincones románticos.


title: Parque Sempione (Milán)

text: En este parque se encuentran el Palacio de la Triennale, el Arco de la Paz, la Arena de Milán, el Acuario cívico y la Torre Branca.


title: Parque Sempione (Milán)

text: Hay además cuatro espacios reservados para los perros, seis quioscos con servicio-bar y, en primavera y verano, toilettes.


title: Parque Sempione (Milán)

text: En todo el parque hay un servicio gratuito de comunicación inalámbrica para el acceso a Internet gracias al Ayuntamiento de la ciudad de Milán. Hay que cobrar una tarjeta de registro (en italiano, "scheda di registrazione per internet") gratúita en lugar apropiados que se hallan en el parque. La tarjeta dura tres horas.


title: Xanten

text: La ciudad de Xanten [ksantən] o Santos se encuentra en la parte inferior de la Baja Renania en el noroeste de Renania del Norte-Westfalia y es un municipio de la ciudad del distrito de Wesel y miembro de la Eurorregión Rin-Waal. Proviene su nombre del latín "Xanctum" por "ad Sanctōs" = "donde el Santo". Los pueblos Beek, Birten, Lüttingen, Marienbaum, Mörmter, Obermörmter, Ursel, Vynen, Wardt y Willich pertenecen a Xanten.


title: Xanten

text: La Xanten como ciudad de romanos, de catedrales, evoca una historia de más de 2000 años. Sus orígenes se encuentran en el establecimiento de Castra Vetera y Colonia Ulpia Traiana durante el Imperio romano y sigue con la fundación del Monasterio de San Víctor de Xanten en el siglo VIII. Tras la apertura del Parque Arqueológico de Xanten y del Centro de Recreación de Xanten en 1988, Xanten fue el primer lugar de reposo reconocido como tal en el distrito de Düsseldorf.


title: Xanten

text: Xanten, la única ciudad en Alemania cuyo nombre comienza con equis ("X"), está situada a 51° 39′ 44″ de latitud norte y a 6° 27' 14" de longitud este en el Niederrheinisches Tiefland, 35 km al noroeste de Duisburg.


title: Xanten

text: La primera evidencia de vida humana en la actual zona urbana está representada por las hachas de madera encontradas en la zona de Obermörmter de las postrimerías del Mesolítico.


title: Xanten

text: En el 13/12 a.C fue fundado el "castrum" romano Castra Vetera cerca de la hoy pedanía de Birten.


title: Xanten

text: La población es de 21 586 habitantes (datos del año 2006).


title: Xanten

text: En 1999 fue elegido alcalde Christian Strunk (CDU), y reelegido por el período 2004-2009.


title: Újpesti Torna Egylet

text: El Újpesti Torna Egylet es un club polideportivo húngaro del distrito de Újpest, en Budapest. El club, fundado en 1885, incluye secciones deportivas en hockey sobre hielo, polo acuático, voleibol, atletismo, lucha libre, judo, canoa/kayak, karate, fútbol, boxeo, pentatlón moderno, tiro, gimnasia, triatlón, natación, esgrima, waterpolo, una sección de ocio y también una sección para los aficionados del club llamado "círculo de amigos" (baráti kör).


title: Újpesti Torna Egylet

text: El club fue fundado en 1885. Es el club de waterpolo con más títulos de liga de Hungría. Sus colores son el morado y el blanco.


title: Újpesti Torna Egylet

text: Ha tenido en sus filas algunos jugadores internacionalmente reconocidoscomo son: Péter Biros, Mihály Bozsi, Zoltán Dömötör, Deszo Gyarmati, Olivér Halassy, Gergely Kiss, György Kutasi, Dezső Lemhényi, Miklós Martin, Mihály Mayer, Tamás Molnár, János Németh, Miklós Sárkány, Dániel Varga, Dénes Varga, Tamás Varga...


title: Harry's Bar (Venecia)

text: Harry's Bar es un bar-restaurante localizado en Venecia, Italia y cuyo propietario es Cipriani S.A. El restaurante es mundialmente conocido porque uno de sus cocineros inventó el carpaccio en 1950. El nombre del plato fue en honor al artista del renacimiento Vittore Carpaccio. Otra invención culinaria destacada en este restaurante es el cóctel Bellini. El Harry's Bar fue inaugurado en 1931 por el camarero-empresario Giuseppe Cipriani.


title: Harry's Bar (Venecia)

text: Fue fundado porque un turista estadounidense llamado Harry Pickering en 1928 le comentó a Cipriani, que no había ningún buen bar en Venecia. Tres años después regresó a Venecia con el dinero para ofrecerle a Cipriani abrir juntos un bar.


title: Harry's Bar (Venecia)

text: Es famoso por sus célebres clientes.


title: Julio Nudler

text: Julio Nudler (16 de diciembre de 1941-27 de julio de 2005) fue un economista, periodista y escritor argentino.


title: Julio Nudler

text: Hijo de una pareja de inmigrantes polacos -Faiwisz, sastre de profesión, y Ryfka, ama de casa-, pasó su infancia en barrio de Caballito. El primer gran referente de su joven mundo fue su hermano Oscar, cinco años mayor que él, quien con el tiempo se convirtió en filósofo. Todavía era un niño cuando decidió a estudiar violín. A los 15 años ya había compuesto la partitura de un tango con letra de Héctor Negro. Los Nudler llevaban una vida austera.


title: Julio Nudler

text: En 1967 conoció a quien fue su compañera de vida, la también periodista Hilda Cabrera. En enero de 1967, llegaron a un pueblo cercano a Frankfurt, donde se dedicaron a estudiar alemán durante ocho horas diarias en una sede del Instituto Goethe.


title: Julio Nudler

text: En 1977, en plena dictadura cívico militar, con su esposa Hilda partieron hacia España, donde tuvieron en 1978 a su único hijo, Darío Nudler Cabrera, sociólogo, periodista y escritor de cuentos infantiles.


title: Julio Nudler

text: Regresaron a la Argentina en 1981, aún en tiempos de dictadura, y recibieron amenazas por las notas críticas que Nudler escribió sobre la política económica del gobierno de facto.


title: Julio Nudler

text: Antes de obtener la licenciatura, consiguió un empleo en investigación en el Banco Central.


title: Julio Nudler

text: Egresó de la Universidad de Buenos Aires en 1966 como Licenciado en Economía Política. Realizó posgrados en Alemania Federal. Sus primeros pasos en esa profesión la realizó como investigador en el Banco Central de Argentina.


title: Julio Nudler

text: Luego, en su paso por "Análisis" comprendió que podía congeniar la redacción periodística con la economía, por lo que se embarcó en un emprendimiento personal que contó con socios: la publicación "Gaceta Financiera", de la que se apartó a fines de 1971.


title: Julio Nudler

text: Nudler comenzó a escribir hacia fines de 1968 sobre temas de economía en el semanario "Análisis", dirigido por el abogado Fernando Morduchowicz y con Gregorio Verbitsky como subdirector.


title: Julio Nudler

text: Ese 1971 pasó a trabajar en "La Opinión" de Jacobo Timerman, donde fue redactor especial y luego secretario de economía. Saltó a "Clarín" en 1972.


title: Julio Nudler

text: Desde la recuperación de la democracia de 1984, trabajó para "La Razón", "Somos", "Tiempo Argentino" y "Página/12", donde se desempeñó como jefe de la sección de economía.


title: Julio Nudler

text: Al final de su carrera, denunció "censura" por las autoridades de Página/12 después de una nota que no le publicaron en la que denunciaba actos de corrupción sobre grandes empresarios y funcionarios del gobierno, lo que generó mucha controversia, al punto que su discusión fue la antesala a la disolución de la entidad PERIODISTAS. Su nota fue luego publicada, pero por Horacio Verbitsky, en su doble página, aunque acompañada de un análisis que mostraba errores e imprecisiones que no hacían recomendable que hubiera sido difundida sin un chequeo más exhaustivo.


title: Julio Nudler

text: Con Hilda Cabrera y Manuel Nistal escribieron "Pedraza de la Sierra" (1981). Realizó investigaciones en temas relacionados con la música. Amante del tango, publicó "Tango judío. Del ghetto a la milonga," en 1998, y "Astor Piazzolla: el tango culminante," en 2001. Luego hizo una investigación acerca del origen y la historia de la marcha peronista que sirvió en 2004 para la publicación de la colección "La marcha: los muchachos peronistas".


title: Julio Nudler

text: Nudler falleció de cáncer de pulmón que contrajo en calidad de fumador pasivo.


Creepy Susie and 13 Other Tragic Tales for Troubled Children "(La Siniestra Susie y otras historias para gente rara)" es una colección de historias cortas ilustradas de Angus Oblong. Las historias principalmente hablan de niños y adolescentes, aunque una historia es acerca de un perro. Varios de los personajes fueron finalmente adaptados para ser usados en la serie de televisión "Los Oblongs". Contrario al título, el objetivo de este libro no es para los niños, ya que el libro contiene situaciones sexuales, canibalismo y asesinatos. Este es el libro para jóvenes y adultos de Random House, Jobsite Productions, Mohawk Productions, Film Roman, & Warner Bros."The Oblongs", una serie de televisión animada creada por Angus Oblong, está vagamente basada en muchos de los personajes de este libro. "Milo" del libro se convierte en "Milo Oblong", el principal personaje de la serie; "Creepy Susie" y "Helga" ambas aparecen como sus amigas, mientras que las "Debbies" aparecen como las presuntas enemigas. "Scottie" en perro se vuelve la mascota de "Milo". Muchos de los otros personajes, sin embargo, no aparecen en el programa.


title: Darrell Green

text: Darrell Ray Green (nacido el 15 de febrero de 1960 en Houston, Texas) es un exjugador de fútbol americano. Jugó en la posición de cornerback en la National Football League para los Washington Redskins desde 1983 hasta 2002. Es ampliamente considerado como uno de los mejores cornerbacks en la historia de la liga. Green fue elegido al Salón de la Fama del Fútbol Americano Profesional en 2008.


title: Darrell Green

text: Green fue apodado "The Ageless Wonder" por sus compañeros y los medios de comunicación por su habilidad de mantener un alto nivel de juego competitivo a lo largo de toda su carrera. Green también fue conocido por su velocidad y siempre fue uno de los jugadores más veloces en toda la historia de la NFL.


title: Darrell Green

text: En la lista de los 100 mejores jugadores de la historia de la NFL de noviembre de 2010, Green fue ubicado como el séptimo mejor DB de todos los tiempos.


title: Darrell Green

text: Green nació en Houston, Texas y asistió a la escuela Jesse H. Jones High School. en su estancia en esa escuela, fue seleccionado como All-State en atletismo y un All-City en fútbol americano a nivel de high school.


title: Darrell Green

text: Green asistió a Texas A&I University donde participó en fútbol americano universitario y atletismo. Terminó su Bachelor of Science en el St. Paul's College en Lawrenceville, Virginia.