title: Cetosis

text: La cetosis es una situación metabólica del organismo originada por un déficit en el aporte de carbohidratos, lo que induce el catabolismo de las grasas a fin de obtener energía, generando unos compuestos denominados cuerpos cetónicos, los cuales descomponen las grasas en cadenas más cortas, generando acetoacetato que es usado como energía por el cerebro (en estados de ayuno aporta el 75% de la energía) y el resto de los órganos del cuerpo humano. De esta manera, el cuerpo deja de utilizar como fuente primaria de energía los glúcidos, sustituyéndolos por las grasas.


title: Cetosis

text: En estado de cetosis el cuerpo es capaz de oxidar grasas fácilmente, incluyendo las reservas propias del individuo. Por eso hay muchas dietas de adelgazamiento que inducen a dicho estado con el objetivo de reducir grasa corporal.


title: Cetosis

text: Durante ese proceso, como en tantos otros procesos metabólicos, se generan diversas toxinas que son eliminadas por el riñón. La cetosis se produce en la diabetes mellitus tipo 1 por la ausencia de insulina, que impide la utilización a nivel celular de la glucosa circulante, así como en situaciones de ayuno prolongado o tras el consumo de las llamadas dietas cetogénicas.


title: Cetosis

text: Se produce debido a la acumulación excesiva de acetil-CoA. En estado normal y con aporte suficiente de glúcidos, estos son transformados mediante el proceso de glucólisis en piruvato. El piruvato mediante carboxilación origina oxaloacetato, necesario para la unión con Acetil-CoA e ingreso en la vía del ácido cítrico.


title: Cetosis

text: El exceso de Acetil-CoA se condensa formando acetoacetil-CoA. Este último compuesto, mediante distintos procesos de hidroxilación e hidrólisis, da origen a acetoacetato, D-3 hidroxibutirato y acetona: los llamados cuerpos cetónicos. El hígado no posee las enzimas necesarias para metabolizar estos compuestos, por lo que son liberados al torrente sanguíneo para que sean utilizados por distintos tejidos, especialmente el muscular. Cuando la producción de cuerpos cetónicos sobrepasa la utilización, se produce el fenómeno denominado cetoacidosis.


title: Cetosis

text: Debido a la existencia del efecto warburg, mediante el cual las células cancerígenas se alimentan principalmente de glucosa, se ha propuesto que la presencia de glucosa en los cánceres puede ser clave para su desarrollo, y que la cetosis y por lo general los cetoácidos pueden ser beneficiosos para detener el crecimiento tumoral.


title: Cetosis

text: Se ha observado, en diferentes estudios en ratones, que la aplicación de dietas cetogénicas disminuye el crecimiento tumoral y mejora la supervivencia en algunos ratones de laboratorio con cáncer tales como cerebral, cáncer de colon, cáncer gástrico y cáncer de próstata. Otros artículos señalan que las dietas cetogénicas podrían funcionar como adyuvantes en la radioterapia y quimoterapia contra el cáncer. El estrés oxidativo dado en las células cancerosas las volvería más sensibles a estos tratamientos.


title: Cetosis

text: Hay estudios que evalúan la posibilidad de controlar el azúcar en sangre de los diabéticos tipo 1 y tipo 2 mediante una dieta cetogénica. Al reducir el consumo de carbohidratos se reducen las necesidades de insulina y se estabilizan los niveles de glucosa.


title: Cetosis

text: La cetosis podría ayudar a tratar la enfermedad de Alzheimer, según un estudio en 152 pacientes.


title: Cetosis

text: Cuando se siguen determinadas dietas, como por ejemplo la dieta paleolítica, la dieta Atkins o la dieta Dukan, se promueve el estado de cetosis a base de reducir drásticamente la ingesta de glúcidos.


title: Cetosis

text: En ciertas formas de epilepsia refractaria a tratamientos farmacológicos habituales, se propone el uso de la dieta cetogénica como alternativa terapéutica.


title: Cetosis

text: A pesar de que la ortodoxia nutricional y médica suele afirmar que el cerebro "solo funciona con glucosa", muchos estudios indican que la cetosis, además de no hacer daño al cerebro, parece mejorar su funcionamiento.


title: Cetosis

text: Tal y como se ha explicado en el apartado anterior, la cetosis es un estado metabólico en el que el organismo obtiene la energía mediante el catabolismo de las grasas. Para ello crea los cuerpos cetónicos que son ácidos; esto hace que su presencia en exceso en el torrente sanguíneo pueda acidificar la sangre. Este es precisamente el motivo por el que el organismo expulsa estos cuerpos cetónicos sobrantes durante las primeras semanas en cetosis y su expulsión, lejos de ser un síntoma negativo de cualquier patología, lo que muestra es que el organismo funciona correctamente eliminando los productos que no necesita. Esta expulsión de cuerpos cetónicos no perjudica a los riñones ni a ningún otro órgano. Ahora bien, si un sujeto tiene algún problema metabólico que le impide filtrar la sangre y expulsar estos cuerpos cetónicos, entraría en otro estado metabólico llamado cetoacidosis, o sea, acidosis por cuerpos cetónicos, y esto no es cetosis, sino acidosis.


title: Cetosis

text: La cetoacidosis es un estado metabólico peligroso que puede desencadenar una larga lista de problemas de salud y, en última instancia, incluso causar fallos serios en el organismo. Algunos enfermos, como quienes padecen diabetes tipoI, deben tener especial cuidado con evitar la cetoacidosis, pero para la mayoría de las personas sanas, la acidificación de la sangre por cuerpos cetónicos no es posible, precisamente porque el cuerpo humano se encarga de regular el pH de la sangre de manera eficaz, en una estrecha horquilla, esté o no en cetosis.


title: Shōnen Jump

text: Shōnen Jump o Shonen Jump hace referencia a varios artículos:


title: Sigrid Onégin

text: Sigrid Onégin (Sigrid Elisabeth EIfriede Emilie Onégin "née" Hoffmann) (1 de junio de 1889 - 16 de junio de 1943) nació en Estocolmo, Suecia de padre alemán y madre francesa. Fue una notable contralto dramática alemana de majestuosa presencia y llamativa flexibilidad en una voz oscura.


title: Sigrid Onégin

text: Estudió en Frankfurt, Munich y Milán y tomó clases magistrales con la legendaria Lilli Lehmann.


title: Sigrid Onégin

text: Debutó en Wiesbaden en 1911 como "Lilly Hoffmann" acompañada por el compositor y pianista Eugene Onégin (1870–1919), Baron Yevgeny Borisovitch Lvov Onégin, que tomó el nombre artístico del personaje de Pushkin con quien se casó dos años después.


title: Sigrid Onégin

text: Cantó en Stuttgart la Carmen de Bizet en 1912, añadiéndose debuts en Filadelfia (bajo Leopold Stokowski), Londres, New York (en la noche del debut de Elisabeth Rethberg como Aida y Onégin como Amneris), Salzburg, Zúrich y en la Ópera Estatal de Baviera, Múnich. Cantó en el Festival de Bayreuth en 1933 y en 1934.


title: Sigrid Onégin

text: Se destacó como contralto en Amneris, Orfeo, Eboli, Fidès, Erda, Lady Macbeth, Fricka, Waltraute y Brangäne.


The Presidents of the United States of America ("Los Presidentes de los Estados Unidos de América", en español), comúnmente conocidos como "The Presidents", "PUSA" (de ahora en adelante) o "The Presidents of the USA", fue una banda norteamericana de rock alternativo dos veces nominada a los Grammy. La banda se formó en Seattle, USA en 1993. La formación consta actualmente de tres componentes: Jason Finn, Chris Ballew y Andrew McKeag. El cantante Dave Dederer dejó la banda en 2004, después de 11 años. Han editado desde su formación 5 álbumes de estudio.


La banda se creó a finales de 1993 por Chris Ballew y Dave Dederer que se conocieron en el colegio en Seattle. Al principio, siendo sólo dos y sin baterista tocaron algunos shows con diversos nombres, hasta decidirse definitivamente por el de "The Presidents of the United States of America". Poco después se unió al grupo el baterista Jason Finn, tocando por primera vez los tres juntos en diciembre de 1993.


title: The Presidents of the United States of America

text: PUSA grabó un casete con 10 temas, "Froggystyle", a principios de 1994 en un día en los Laundry Room Studios, vendiéndolo después en sus conciertos y en un bar donde trabajaba Finn.


text: En 1994, firmaron con una pequeña discográfica de Seattle llamada PopLlama Records editando su álbum homónimo. Poco después Columbia Records les fichó reeditando el disco en julio de 1995. Gracias a varios singles como "Lump", "Peaches" y "Kitty" este álbum debut fue un éxito.


text: El disco gustó bastante a la crítica, recibiendo así dos nominaciones a los Premios Grammy en 1996 y 1997.


text: Su siguiente álbum, "II", también recibió buenas críticas y llegó a ser disco de oro en Estados Unidos, aun sin vender tan bien como el primero.


text: Durante 1995, 1996 y 1997 la banda se dedicó a hacer giras mundiales con estos dos primeros álbumes. Aparte de Estados Unidos y Canadá, también tocaron en Europa, Australia y Japón.


text: PUSA se separaron en 1998, editando antes "Pure Frosting", álbum de nuevas canciones, versiones y demos. También contenía vídeos de sus canciones "Lump," "Peaches," "Mach 5," y "Dune Buggy."


text: Durante este parón cada miembro de la banda dedicó su tiempo a otros proyectos, siendo Ballew el más prolífico de todos, editando un álbum con The Giraffes y otro con The Tycoons. Dederer colaboró con Duff McKagan, tocó el bajo en una banda de Seattle llamada "Junk" y produjo para Gerald Collier. Finn tocó la batería para varios grupos: The Nevada Bachelors, The Fastbacks y Love Battery.


text: En el 2000, Columbia Records editó sin ayuda de PUSA ni su consentimiento Lump, un disco recopilatorio.


text: PUSA se reunieron de nuevo en 2000 para sacar un sencillo, "Jupiter" con MUSICBLITZ Records. Gracias al sencillo, decidieron editar un nuevo álbum ese mismo año, "Freaked Out & Small" que también recibió buenas críticas. No se hizo gira de apoyo al álbum que vendió unas discretas 25.000 copias, antes de que MUSICBLITZ Records quebrara.


text: Después de esto, la banda volvió a ir cada uno por su lado.


text: En el 2004, la banda se volvió a unir, editando "Love Everybody" en su nuevo propio sello discográfico, PUSA Inc. Además ese mismo años se les cedieron los derechos del álbum debut, por lo cual el álbum se ha reeditado en dos ocasiones bajo el sello Pusa Inc., la primera como motivo de su décimo aniversario, con material extra y la segunda para sacar una edición económica. Andrew McKeag, guitarrista de Seattle (miembro anterior de grupos como Joe's Big Ol' Driver, Shuggie, The Black Panties, entre otros), se unió a la banda para tocar el guitbass a finales de 2004, sustituyendo a Dave Dederer que quería pasar más tiempo con la familia. Aun así Dave Dederer supuestamente sigue en el grupo.


text: En noviembre de 2007 se anunció que estaban ultimando su último disco, que vería la luz el 11 de marzo de 2008.


text: El primer sencillo se llama "Mixed Up S.O.B.", cuyo videoclip fue dirigido por "Weird Al" Yankovic.


text: En octubre de 2008, "Lump" salió en el videojuego Rock Band 2.


text: En contra de lo que se supondría por su nombre, su música ha sido siempre bastante apolítica, aunque sí es cierto que han tocado varias veces en convenciones del partido demócrata. En 1994 lo hicieron apoyando a Bill Clinton y en 2004 dieron su apoyo a John Kerry.


text: Ballew y Dederer/McKeag han tocado/tocan respectivamente basitar y guitbass, que son guitarras de seis cuerdas modificadas para en el primer caso sustituir dos de sus cuerdas para sonar como un bajo, y en el caso del segundo tres cuerdas para el mismo efecto. La idea original surge del líder de la banda Morphine con quien Ballew había trabajado previamente.


title: Cerro Nube Flane

text: El Cerro Nube Flane es una montaña en los municipios de San Pedro Mixtepec -Distrito 26-, San Juan Ozolotepec y Santo Domingo Ozolotepec, al sur del estado de Oaxaca, México. La cima alcanza los 3,720 metros sobre el nivel del mar, con lo cual es la cumbre más elevada del estado y de la Sierra Madre del Sur, así como la montaña no volcánica más altas del país. Tiene una prominencia de 2,120 metros, por lo que es un pico ultraprominente. Por su localización tan inaccesible, es una montaña poco conocida.


title: Cerro Nube Flane

text: La montaña aparece en diversas fuentes con los nombres “Nube Flan”, “Quie Yelaag” (en idioma zapoteco) y “Cerro el Nacimiento”. En náhuatl se llama Mixtepētl, que significa “Cerro de las nubes”.


title: Ácido 6-fosfoglucónico

text: El ácido 6-fosfoglucónico (cuyo anión se denomina 6-fosfogluconato o 6-P-gluconato) es un intermediario de la ruta de las pentosas fosfato y de la ruta de Entner-Doudoroff. Su síntesis es catalizada por la enzima 6-fosfogluconolactonasa a partir de 6-fosfogluconolactona, y su hidrólisis por la enzima fosfogluconato deshidrogenasa, que tras la reacción produce ribulosa-5-fosfato. También puede ser hidrolizada por la enzima 6-fosfogluconato deshidratasa, en cuyo caso produce 2-ceto-3-desoxi-6-fosfogluconato.


title: Elecciones presidenciales de Colombia de 1884

text: Las elecciones presidenciales de Colombia de 1884 significaron el fin del radicalismo como modelo de gobierno en Colombia y la consolidación de la Regeneración; Rafael Núñez llega por segunda vez a la Presidencia de los Estados Unidos de Colombia ante la impotencia del liberalismo representado nuevamente por el dirigente santandereano Solón Wilches.


text: Estados que votaron por Núñez:


text: Estados que votaron por Wilches:


title: Fordyce (Arkansas)

text: Fordyce es una ciudad en el condado de Dallas, Arkansas, Estados Unidos. Para el censo de 2000 la población era de 4.799 habitantes. La ciudad es la sede del condado de Dallas.


title: Fordyce (Arkansas)

text: Fordyce se localiza a . De acuerdo con la Oficina del Censo de los Estados Unidos, la ciudad tiene un área total de 17,1 km², de los cuales el 100% es tierra.


title: Fordyce (Arkansas)

text: Para el censo de 2000, había 4.799 personas, 1.737 hogares y 1.186 familias en la ciudad. La densidad de población era 280,6 hab/km². Había 2.024 viviendas para una densidad promedio de 118,6 por kilómetro cuadrado. De la población 48,61% eran blancos, 49,66% afroamericanos, 0,19% amerindios, 0,42% asiáticos, 0,75% de otras razas y 0,38% de dos o más razas. 1,19% de la población eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Fordyce (Arkansas)

text: Se contaron 1.737 hogares, de los cuales 32,0% tenían niños menores de 18 años, 46,4% eran parejas casadas viviendo juntos, 17,5% tenían una mujer como cabeza del hogar sin marido presente y 31,7% eran hogares no familiares. 28,6% de los hogares eran un solo miembro y 13,4% tenían alguien mayor de 65 años viviendo solo. La cantidad de miembros promedio por hogar era de 2,51 y el tamaño promedio de familia era de 3,09.


title: Fordyce (Arkansas)

text: En la ciudad la población está distribuida en 28,5% menores de 18 años, 8,9% entre 18 y 24, 25,3% entre 25 y 44, 21,0% entre 45 y 64 y 16,3% tenían 65 o más años. La edad media fue 36 años. Por cada 100 mujeres había 90,7 varones. Por cada 100 mujeres mayores de 18 años había 87,1 varones.


title: Fordyce (Arkansas)

text: El ingreso medio para un hogar en la ciudad fue de $23.297 y el ingreso medio para una familia $30.120. Los hombres tuvieron un ingreso promedio de $24.971 contra $15.553 de las mujeres. El ingreso per cápita de la ciudad fue de $12.118. Cerca de 16,2% de las familias y 22,3% de la población estaban por debajo de la línea de pobreza, 27,2% de los cuales eran menores de 18 años y 19,3% mayores de 65.


title: 6-Fosfogluconolactona

text: La 6-fosfogluconolactona o 6-Fosfo-D-glucono-1,5-lactona (también conocida como D-6-P-glucono-delta-lactona o 6-fosfonoglucono-δ-lactona) es un intermediario de tipo lactona en la ruta de las pentosas fosfato. Es sintetizada a partir de glucosa-6-fosfato por la enzima glucosa-6-fosfato deshidrogenasa, e hidrolizada a 6-fosfogluconato por la enzima 6-fosfogluconolactonasa.


title: Elisabeth Rethberg

text: Elisabeth Rethberg fue una soprano lírica alemana nacida el 22 de septiembre de 1894 en Schwarzenberg, Alemania y fallecida el 6 de junio de 1976 en Yorktown Heights, NY, Estados Unidos. Una de las "spintos" más famosas de la época, su pureza tímbrica antecede a la de Renata Tebaldi.


title: Elisabeth Rethberg

text: Nacida Lisbeth Sättler, estudió en Dresde donde debutó en 1915 permaneciendo hasta 1922. Poseyó una gran versatilidad en roles que iban de la" Condesa" en Las bodas de Fígaro a la "emperatriz" de Die Frau ohne Schatten pasando por "Sofie" de El caballero de la rosa y Tosca de Puccini. En 1922 debutó en el Metropolitan Opera de New York como Aida con críticas laudatorias. Rethberg se convirtió en la soprano spinto por excelencia del teatro neoyorquino donde cantó "Cio-Cio-San, Maddalena" (Andrea Chénier), "Amelia" (Simón Boccanegra), "Desdemona, la Mariscala, Venus, Leonora", Der Freischütz, "Sieglinde, Elsa, Elisabeth, Eva" y otras.


title: Elisabeth Rethberg

text: El director Arturo Toscanini la llamó "la voz más bella del mundo" y en el teatro de la calle 39 fue la rival de Rosa Ponselle, allí canto durante 20 temporadas más de 30 personajes en más de 350 funciones. Sumó grandes éxitos en San Francisco y Chicago retornando a Europa para la premier mundial de La Helena egipcia de Richard Strauss en Dresde, y a Roma como Brünnhilde -un papel demasiado exigente para su voz- y La Scala como "Aída". En 1938 debutó en el Teatro Colón de Buenos Aires dirigida por Tullio Serafin como "Aida" y como "Fiora" en L'amor dei tre re de Italo Montemezzi. Se casó con el cantante George Cehanovsky (1892-1986).


title: Santuario de la Virgen de Inodejo

text: El Santuario de la Virgen de Inodejo es un santuario católico mariano situado en la provincia de Soria , partido judicial de Soria , Comunidad Autónoma de Castilla y León, España. En el término de Las Fraguas, pueblo de la Comarca de Soria que pertenece al municipio de Golmayo, donde se venera a la Virgen de Inodejo, patrona de esta localidad.


title: Santuario de la Virgen de Inodejo

text: El santuario de la Virgen de Inodejo se encuentra en la sierra que lleva su mismo nombre, a 5 kilómetros de Las Fraguas y a 28 kilómetros de Soria, en España. Un Viacrucis precede el camino hasta llegar a la ermita.


title: Santuario de la Virgen de Inodejo

text: Una de sus peculiaridades es que está en medio de la sierra alejada de cualquier municipio. También como curiosidad, la existencia de un montículo pelado próximo al santuario en el que es fácil encontrar pequeños fósiles "equínidos del terciario", que son llamados "piedrecitas de la virgen". Se desconoce el origen del montículo, al cual se le han atribuido diversas leyendas como la que en él están enterrados los famosos "bolos de oro", aunque sería más posible que el pequeño cerro, sea realmente un túmulo ibero, y que dichos fósiles no sean otra cosa que ofrendas al difunto o ajuar funerario.


title: Santuario de la Virgen de Inodejo

text: El peregrinaje a Inodejo es multitudinario durante las fiestas principales, y reúne a los creyentes de los pueblos de su alrededor. Las romerías se realizan el domingo de La Trinidad en junio y el segundo domingo de septiembre.


title: Santuario de la Virgen de Inodejo

text: El santuario actual data de 1600, tiene planta de cruz latina y está bien conservado. En el fondo de la iglesia se halla el coro, sostenido por un hermoso arco rebajado de piedra.


title: Santuario de la Virgen de Inodejo

text: Pero nada se sabe del santuario primitivo. Se ha encontrado un documento de 1621 en el archivo del Convento de Santa Clara (Soria) en el que se manifiesta que fundaron su convento primeramente en Inodejo. Se sabe que las Clarisas de Soria se establecieron en la ciudad en 1286, y por lo tanto su estancia en el santuario de Inodejo debió ser anterior.


title: Santuario de la Virgen de Inodejo

text: La leyenda popular cuenta que la Virgen se apareció encima de una encina a un pastorcillo de Las Fraguas, manco de la mano derecha. Ella le ordena ir a buscar a su padre, y el pastor obedece, pero al verle este le recrimina haber abandonado el rebaño. De vuelta, se repite por segunda vez el mandato, pero mientras hablaban una de las ovejas se aparta del resto. El muchacho le arroja una piedra, y la Virgen le pregunta por qué no ha utilizado su mano derecha, a lo que le contesta: "Señora, hace tiempo que me falta". La virgen le insiste que lo haga, y entonces él siente la mano que le faltaba pudiéndola usar con normalidad. El pastor cuenta el milagro en el pueblo, y pronto se extiende a los pueblos de la comarca que acuden al lugar para contemplar la imagen sobre la encina. Ante el deseo de la Señora de que le construyeran un templo, a cambio de protección, todos aquellos pueblos se la disputan. "Nosotros le haremos un templo", le decían. Y a todos contestaba lo mismo: "¿Y si no dejo?". Frase con la que ingenuamente se intenta explicar el origen de su nombre, Inodejo.


title: Santuario de la Virgen de Inodejo

text: En un intento de explicar etimológicamente "Inodejo", se insinúa que pudiera provenir del íbero In-Odei (nubes o tormentas), y transformada más tarde en Inodoxo y en Inodejo. Así pues, podría tratarse de la Virgen de las Tormentas, cuya formación se atribuye a la sierra y son muy temidas por las gentes de los alrededores.


title: Santuario de la Virgen de Inodejo

text: También se ha insinuado que su origen pudiera provenir del hecho que durante la invasión musulmana se ocultara la imagen de la virgen en una encina con intención de protegerla. Tras la reconquista, quizás encontraron "milagrosamente" la imagen oculta en la encina, y de aquí la leyenda.


title: Santuario de la Virgen de Inodejo

text: Su imagen, probablemente del siglo XIII, es una talla de 46,5 centímetros, con la peculiaridad de que está amamantando al Niño (Virgen Lactante). Pudiera ser una de las imágenes más antiguas en España en esta actitud. Sobre la imagen original, se han ido practicando variaciones. Los siguientes pueblos están hermanados con el santuario de Inodejo:


title: El desierto de los tártaros (película)

text: El desierto de los tártaros es una película italo-franco-alemana dirigida en 1976 por Valerio Zurlini.


title: El desierto de los tártaros (película)

text: La película es una adaptación de la novela homónima de Dino Buzzati. En ella se narra la existencia del teniente Giovanni Drogo, destinado en una fortaleza perdida, soñando con los días de gloria que vendrán, mientras esperan a un enemigo que nunca llega. La película es un proyecto que Luis Buñuel quería realizar.


title: El desierto de los tártaros (película)

text: El joven Drogo, recién nombrado oficial, es enviado a la fortaleza de Bastiano (llamada "Fortaleza Bastiani" en el libro), una construcción rodeada por los restos de una ciudad destruida que está estratégicamente situada para defender el paso de un inmenso y legendario desierto. Drogo, poco después de su ingreso en la fortaleza, pretende abandonarla, intentando conseguir un certificado médico que lo releve. La vida de la guarnición se desarrolla en medio de patrullas, sesiones y discusiones sobre tácticas de batalla, mientras esperan que el ataque del enemigo pueda justificar su presencia allí.


title: El desierto de los tártaros (película)

text: Los oficiales al mando se suceden unos a otros; muchos oficiales son ascendidos. Los años han pasado, Drogo también ha sido ascendido, pero la vida de la guarnición, así como la desconcertante espera, lo destrozaron física y moralmente. Cuando la invasión finalmente llega, Drogo, enfermo y envejecido, es trasladado al interior del país, lejos del frente. Al salir de la fortaleza, Drogo ve los refuerzos enviados por el Alto Mando. Piensa de nuevo en todos los años pasados en vano, y muere con el pesar de no haber podido vivir sus sueños de gloria.


title: Rockstar Toronto

text: Rockstar Toronto (antes conocida como Rockstar Canada) es una empresa desarrolladora de videojuegos para Rockstar Games y Take-Two Interactive, ubicada en Oakville, Ontario, Canadá. La empresa fue renombrada a Rockstar Toronto en 2002 luego de que Rockstar Games comprara Barking Dog Studios y la renombrara a Rockstar Vancouver.


title: Rockstar Toronto

text: Desde el lanzamiento de la consola Wii, Rockstar Toronto ha asumido la responsabilidad de portar juegos a ésta plataforma.


title: Lilli Lehmann

text: Lilli Lehmann (Würzburg, 24 de noviembre de 1848-Berlín, 17 de mayo de 1929) fue una célebre soprano alemana que comenzó su carrera como soprano de coloratura madurando como la más famosa soprano wagneriana de su época.


title: Lilli Lehmann

text: Debutó en Praga en 1865 y en 1870 se unió a la Ópera de Berlín.


title: Lilli Lehmann

text: Cantó en el primer Festival de Bayreuth en 1876.


title: Lilli Lehmann

text: Entre 1885 y 1890 fue la gran estrella del Metropolitan Opera de Nueva York.


title: Lilli Lehmann

text: En 1905 cantó en el Festival de Salzburgo que posteriormente dirigió. En 1916 fundó la "Academia de verano" del Mozarteum de Salzburgo que hoy otorga la "Medalla Lilli Lehmann" en su honor.


title: Lilli Lehmann

text: Su repertorio incluyó 170 papeles. Se le atribuye el haber dicho: «Prefiero cantar las tres Brunildas de Wagner antes que una sola Norma de Bellini» (fue considerada suprema intérprete de los cuatro papeles, además del de Isolda).


title: Lilli Lehmann

text: Se retiró en 1920 continuando su actividad como maestra, entre sus pupilos figuran Geraldine Farrar, Olive Fremstad, Walter Kirchhoff, Melanie Kurt, Edytha Fleischer y Viorica Ursuleac.


title: Lilli Lehmann

text: Publicó varios libros, siendo el más famoso "How to sing" ("Cómo cantar", en español).


title: Hermanos y detectives

text: Hermanos y detectives es una serie televisiva de origen argentino. El nombre puede referirse a:


title: Cristalián de España

text: Cristalián de España es un libro de caballerías español publicado por primera vez en Valladolid en 1545 con el título de "Historia de los invictos y magnánimos caballeros don Cristalián de España, príncipe de Trapisonda, y del infante Luzescanio su hermano". Está dividido en cuatro partes. Fue reimpreso en Alcalá de Henares en 1586. De la primera edición hay ejemplares en la Biblioteca del Museo Británico de Londres, la Biblioteca Estatal de Baviera en Múnich, las Bibliotecas Nacionales de Lisboa y París, y de la segunda en la Biblioteca Nacional de Madrid, la Biblioteca Nacional de París y la Biblioteca Central de Barcelona.


title: Cristalián de España

text: Aunque no es mencionado en el "Quijote", este libro ha llamado la atención de los estudiosos porque es el único de su género en España que consta que fue escrito por una mujer, doña Beatriz Bernal. La primera edición de la obra no identifica a la autora por su nombre y solo dice en portada "Corregida y enmendada de los antiguos originales por una señora natural de la noble y más leal villa de Valladolid". La segunda edición cambia esta frase e incluye el nombre de su autora: " Corregida y enmendada de los antiguos originales por doña Beatriz Bernal, natural de la muy noble villa de Valladolid." Esta edición fue promovida por Juana de Gatos, la hija de Beatriz, que pide la licencia de impresión, en la que se da alguna información interesante respecto a la madre: "Por cuanto por parte de vos, doña Juana Bernal de Gatos, viuda, vecina de la villa de Valladolid, hija y única heredera de Beatriz Bernal difunta, mujer que fue del bachiller Torres de Gatos, nos fue hecha relación que la dicha vuestra madre había compuesto un libro intitulado Don Cristalián de España, de que hicistes presentación juntamente con un privilegio original dado a Christóval Pelegrín, el cual lo cedió en la dicha vuestra madre, y otra vez se había impreso con licencia y privilegio del emperador...". Aunque algunos autores han afirmado que la autora del "Cristalián" es Juana de Gatos, se trata de un error.


title: Cristalián de España

text: Está considerada la primera obra escrita por una autora española con plena conciencia de estar componiendo una obra literaria para entregarla a la imprenta.


title: José Manuel Aguirre

text: José Manuel Aguirre, puede referirse a:


title: Natación en Argentina

text: La natación en Argentina comenzó a practicarse como deporte en la década de 1850 pero adquirió popularidad en la década de 1920, impulsada por hazañas como el cruce del Canal de la Mancha realizado por Enrique Tiraboschi y el primer cruce del Río de la Plata logrado por Lilian Harrison, ambos en 1923 y la medalla de oro obtenida por Alberto Zorrilla en los Juegos Olímpicos de 1928. Fue una de las primeras actividades a través de las cuales las mujeres argentinas hicieron su irrupción en el deporte y en la vida pública en general. En 1936, la nadadora Jeanette Campbell fue la primera atleta olímpica del país, única mujer integrante de la delegación enviada a los Juegos Olímpicos de Berlín 1936, donde se destacó obteniendo la medalla de plata.


title: Natación en Argentina

text: La disciplina se encuentra regulada por la Confederación Argentina de Natación, fundada en la década de 1970. Cuenta con unos 2500 atletas federados. Entre los nadadores más destacados se encuentran además de los mencionados, Ana María Schultz, Luis Alberto Nicolao, Pedro Candioti, Alfredo Yantorno, Susana Peper, José Meolans, Georgina Bardach, Federico Grabich, Delfina Pignatiello, Pilar Geijo, Cecilia Biagioli, entre otros.


title: Natación en Argentina

text: En 1922, la natación integró el programa de los Juegos Latinoamericanos. El 11 de agosto de 1923, Enrique Tiraboschi, italiano nacionalizado argentino, logró la atención mundial al cruzar el Canal de la Mancha en 16 horas y 33 minutos, estableciendo el récord mundial para esa travesía. El 22 de diciembre de 1923, la nadadora argentina Lilian Harrison se convirtió en la primera persona en cruzar a nado el Río de la Plata, en 24 horas y 19 minutos, luego de varios intentos frustrados realizados desde 1919 por otros destacados nadadores de la época como Enrique Tiraboschi y Vito Dumas.


title: Natación en Argentina

text: En 1928, Alberto Zorrilla obtuvo la medalla de oro en los Juegos Olímpicos de Ámsterdam, siendo el primer campeón olímpico sudamericano y único campeón olímpico argentino hasta el momento.


title: Natación en Argentina

text: En 1929, se realizó el primer Campeonato Sudamericano de Natación en Santiago de Chile. Fue una de las primeras actividades a través de las cuales las mujeres argentinas hicieron su irrupción en el deporte y en la vida pública en general. En 1935, se incluyó por primera vez las pruebas para mujeres en el Campeonato Sudamericano realizado en Río de Janeiro.


title: Natación en Argentina

text: En 1936, la nadadora Jeanette Campbell fue la primera atleta olímpica del país, única mujer integrante de la delegación enviada a los Juegos Olímpicos de Berlín 1936, donde se destacó obteniendo la medalla de plata.


title: Natación en Argentina

text: En 1950, Ana María Schultz ocupó el primer puesto del ranking mundial en los 400 metros libre.


title: Natación en Argentina

text: En 1951, se realizó en Buenos Aires la primera edición de los Juegos Panamericanos. Argentina obtuvo el segundo lugar en el medallero de natación, solo detrás de Estados Unidos (diez medallas de oro), con cuatro medallas de oro (dos veces Ana María Schultz, Dorotea Turnbull y Domínguez Nimo) y cinco de plata.


title: Natación en Argentina

text: En 1962, Luis Alberto Nicolao, con 17 años, batió dos veces el récord mundial en 100 metros mariposa con marcas sucesivas de 58:4 segundos y 57 segundos dirigido por el profesor Alberto Ángel Carranza.


title: Natación en Argentina

text: En 1978 hasta mediados de los 80, Javier Siancha fue 5 veces campeón argentino y su entrenador fue el "creador de campeón"  al Alberto Ángel Carranza.


title: Natación en Argentina

text: En los últimos años, se destacaron nadadores como José Meolans, campeón mundial en 50 metros libre en 2002 con una marca de 21s36/100 (récord argentino, sudamericano y de campeonato mundial), Georgina Bardach, ganadora de medalla de bronce en los Juegos Olímpicos de Atenas 2004 y en el Campeonato Mundial de Moscú en 2002, Pilar Geijo, tetracampeona mundial en aguas abiertas en 2010, 2011, 2014 y 2015, Cecilia Biagioli, campeona panamericana en los Juegos Panamericanos de 2011 y múltiple campeona sudamericana y Federico Grabich, campeón panamericano, sudamericano, nacional y medallista de bronce en el Campeonato Mundial de Kazán, Rusia en 2015.


title: Natación en Argentina

text: En América del Sur, Argentina es una de las principales potencias en este deporte, siendo por lo general, animador y estando en los primeros puestos en las competiciones sudamericanas.


title: Natación en Argentina

text: Argentina tiene tres conseguido por tres nadadores: Martín Naidich (400 metros libre), Julia Sebastián (200 metros pecho) y Georgina Bardach (400 metros combinados).


title: Natación en Argentina

text: Los logros a nivel mundial son más escasos que a nivel sudamericano, principalmente por la intervención de muchas potencias mundiales en el deporte.


title: Natación en Argentina

text: En el Campeonato Mundial de Natación, Argentina ha ganado dos medallas de bronce a lo largo de todas las ediciones, encontrándose de este modo entre los cinco países de América del Sur en lograrlo.


title: Natación en Argentina

text: En los Juegos Olímpicos, Argentina obtuvo tres medallas a lo largo de toda su historia en este deporte (1 de oro, 1 de plata y 1 de bronce), la última lograda por Georgina Bardach en Atenas 2004. La única medalla de oro fue obtenida por Alberto Zorrilla en Ámsterdam 1928, mientras que la medalla de plata fue lograda por Jeanette Campbell en Berlín 1936.


title: Natación en Argentina

text: Mientras tanto, en el Campeonato Mundial de Natación en Piscina Corta, Argentina obtuvo un total de cinco medallas a lo largo de todas las ediciones de la competencia, destacándose lo logrado en 2002, donde consiguió tres medallas, su mejor rendimiento en una competición mundial de natación.


title: Natación en Argentina

text: Argentina es uno de los tres países de América del Sur en obtener medallas en las tres principales competencias mundiales de natación.


title: A Double Shot at Love

text: A Double Shot at Love, conocido como A Double Shot at Love with the Ikki Twins (en castellano "Una doble oportunidad en el amor"), fue un reality show estadounidense. Era un programa derivado de "A Shot at Love", que fue estelarizado por Tila Tequila como anfitriona. La serie, al igual que su predecesora, era un reality bisexual donde 12 hombres heterosexuales y 12 mujeres lesbianas viven en una casa con Erandi Urresti y Shelly Monserrat y compiten por su atención y afecto.


title: A Double Shot at Love

text: Una de las participantes, Kandice (conocida como Kandi en el show) Hutchinson, falleció en un accidente automovilístico poco después del término de la producción del programa. Por respeto a su familia, los productores editaron las escenas de Kandi debido a que algunas de ellas mostraban su más vergonzoso comportamiento. El segundo episodio de la serie estuvo dedicado a su memoria.


title: A Double Shot at Love

text: En MTV Latinoamérica inició transmisiones el 6 de agosto de 2009. La canción principal se llama "Ooh Uh Huh" del grupo Millionaires.


title: A Double Shot at Love

text: En el último episodio ambas Rikki como Vikki eligieron a Trevor, pero al final Trevor decidió quedarse con Vikki. Rikki de forma agresiva se acerca a Trevor y Vikki y le pregunta a Trevor sobre sus sentimientos. En este momento es en el cual Trevor le confiesa a Vikki que cuando estaban en Las Vegas le dijo a Rikki que la amaba. Vikki y Trevor ya no siguen juntos.


title: Infante de España

text: Infante de España es un título con tratamiento de "" que se otorga en España a los hijos del rey y del príncipe heredero dentro de lo que se llama familia real.  A diferencia de otras monarquías europeas, en España, solo el heredero de la corona es llamado príncipe o princesa, recibiendo el principado de Asturias; los demás hijos del rey de España y los hijos de este príncipe o princesa de Asturias son llamados infantes o infantas de España, por tradición histórica, pero tratados como príncipes al recibir tratamiento de alteza real.


title: Infante de España

text: Entre otras distinciones, los infantes tienen derecho a ser enterrados en el Monasterio de El Escorial, en el Panteón de Infantes. Los hijos de los infantes reciben el tratamiento de "" y tienen la consideración de grandes de España. No es infante el marido de la infanta Margarita (Carlos Zurita), que recibe el tratamiento de "Excelentísimo Señor;" aunque, puede hacer uso del título de duque consorte de Soria a título vitalicio y no heredable, mientras siga siendo consorte de la infanta o permanezca viudo.


title: Infante de España

text: Por otro lado, la legislación española le permite al rey o, en su caso, a la reina, conceder dicho título a su discreción y de forma excepcional a personas dignas de tal merecimiento (infantes de gracia). De esta manera, el título de infante le fue concedido a Carlos de Borbón, duque de Calabria, pretendiente al trono de las Dos Sicilias y primo del rey Juan Carlos I.


title: Infante de España

text: En las monarquías hispánicas medievales, tanto la castellana y la leonesa como la navarra o aragonesa, todos los hijos e hijas de los reyes, incluidos los primogénitos, recibían el título de infantes o infantas. Sin embargo, a fines del siglo XIV, Juan I de Castilla, hijo y sucesor de Enrique II de Trastámara, al casar a su hijo primogénito, el infante Enrique —futuro Enrique III— con Catalina de Lancáster, nieta del destronado y asesinado Pedro el Cruel, creó el título de príncipe de Asturias para la pareja, que en lo sucesivo fue otorgado a los herederos de la Corona, fuese cual fuese el sexo de estos. Por nacimiento, los hijos primogénitos de los reyes nacían infantes como sus hermanos, pero era en el momento de su designación como herederos por las Cortes cuando se convertían en Príncipes de Asturias.


title: Infante de España

text: Lo mismo pasó en Navarra, cuando Carlos III "el Noble" creó para su nieto, el infante Carlos, hijo de su hija Blanca y del futuro Juan II de Aragón, el título de príncipe de Viana, con la idea de que dicho título fuese transmitido a los herederos de la Corona Navarra. Pero al ser conquistada Navarra por Fernando el Católico en 1512, el título del heredero de Navarra fue asumido por el heredero de Castilla y Aragón, aunque los Albret desterrados continuaron usando el título para sus herederos.


title: Infante de España

text: La regulación del título de infante está contenida en Real Decreto 1368/1987, de 6 de noviembre, sobre régimen de títulos, tratamientos y honores de la Familia Real y de los Regentes.


title: Infante de España

text: A tenor de lo que antecede, y conforme a las leyes españolas, los actuales infantes de España son:


title: Redlands (California)

text: Redlands es una ciudad en el condado de San Bernardino, California, Estados Unidos. Incorporada en 1888, para el año 2019, la ciudad de Redlands contaba con 71.513 habitantes. Redlands está ubicada en un valle a las colinas de las montañas de San Bernardino en la área metropolitana de Los Ángeles, en el sur de California. Redlands en inglés significa "tierras-rojas" en español.


title: Redlands (California)

text: La ciudad se encuentra al este del Valle de San Bernardino. Algunas de las principales características geográficas de la ciudad incluyen el río Santa Ana en la frontera norte de la ciudad con la sierra de San Bernardino, las colinas Crafton Hills al este; las ciudades de Loma Linda y San Bernardino en el oeste y el Canyon y arroyo San Timoteo en la frontera sur de la ciudad, separado por el Condado de Riverside. Redlands esta a 110 km de Los Ángeles, California.


title: Redlands (California)

text: El autopista Interestatal 10 actúa como division geográfica entre el sur de Redlands y el viejo pueblo Lugonia en la zona norte, hoy simplemente llamado "North Redlands". Cruza directamente por el centro de la ciudad, reemplazó la ruta 99 en los años 1950. El Interestatal 210 es el principal divisor este-oeste, su terminal este en el Interestatal 10.


title: Redlands (California)

text: Redlands fue originalmente parte del territorio de las tribus Cahuilla serranos (sierreños), Morongo y Aguas Calientes. Exploradores españoles como las de Pedro Fages y Francisco Garcés buscaron extender la influencia católica a los pueblos indígenas y el dominio de la corona española en la década de 1770. El pueblo serrano de Guachama, ubicado justo al oeste de Redlands, fue visitado por el fraile Francisco Dumetz en 1810. Dumetz llegó al pueblo el 20 de mayo, el día de la fiesta de San Bernardino de Siena, y así se nombró la región el Valle de San Bernardino. Los frailes franciscanos de la Misión San Gabriel Arcángel establecieron la Asistencia de San Bernardino en 1819 en Redlands para cultivar y fomentar asentamientos permanentes. En 1820, una zanja de 12 km (8 millas), conocida como "sankey" en inglés, fue excavada por mano de obra forzada nativa para los frailes desde Mill Creek, en la sierra, hasta la Asistencia. En 1821, la noticia del triunfo mexicano en la Guerra de Independencia Mexicana, llegó al territorio de Alta California, y las tierras previamente reclamadas por España pasaron a la custodia del gobierno Mexicano.


title: Redlands (California)

text: En 1842, una familia de Californios de apellido Lugo, compró las tierras de Rancho San Bernardino. El área al noroeste de Redlands, a las orillas del río Santa Ana, se conocería como el pueblo de Lugonia. La Intervención estadounidense en México, 27 anos después se anexo Alta California a Estados Unidos (1948), en el tratado de Guadalupe Hidalgo. En 1850 se formaría el estado actual de California.


title: Redlands (California)

text: En 1851, el área recibió a sus primeros habitantes anglos en forma de cientos de pioneros mormones, quienes compraron tierras del Rancho San Bernardino, y establecieron una próspera comunidad agrícola regada por los numerosos arroyos de las colinas de San Bernardino. La comunidad mormona luego se fue en 1857, llamados por Brigham Young, a Utah durante las tensiones con el gobierno federal Americano en ese estado.


title: Redlands (California)

text: El primer colono en el que hoy es Redlands actual, en 1865, erigió una palapa en la esquina de lo que hoy es las calle Cajon y avenida Cypress. Un pastor de ovejas. El pueblo Lugonia atrajo más pioneros, incluido Barry Roberts en 1869, seguido un año después por las familias Craw y Glover. "El primer maestro de escuela en Lugonia, George W. Beattie, llegó en 1874, seguido poco después por el primer colono afro-americano de la ciudad, Israel Beal. En la década de 1880, la llegada de los Ferrocarriles. Con su clima cálido y seco y fácil acceso al agua como un centro ideal para la producción de cítricos. La ciudad de Redlands pronto fue establecida por Frank E. Brown, un ingeniero civil, y E. G. Judson, de Nueva York. Llamaron a su ciudad "Redlands", tierras rojas (en español) por el color de la de adobe. El área había crecido tanto en 1888 que se decidió incorporar como ciudad. Los pueblo's y ranchos de Redlands, Lugonia, Terreccina, y Mentone fueron anexados en este momento para crear los límites de la ciudad actual.


title: Redlands (California)

text: El Pacific Electric Railway completó una conexión interurbana entre Los Ángeles y San Bernardino en 1914, proporcionando una conexión conveniente y rápida a la ciudad de Los Ángeles y su nuevo puerto en San Pedro, trayendo una mayor prosperidad a la ciudad como destino de vacacional para los ricos angelinos. El servicio interurbano de Pacific Electric a Redlands fue abandonado el 20 de julio de 1936. El tren regresara a Redlands por el proyecto "Arrow", un tren ligero operado por Metrolink en 2022.


title: Redlands (California)

text: La ciudad ha sido visitada por tres presidentes: William McKinley fue el primero en 1901, seguido por Theodore Roosevelt en 1903 y William Howard Taft en 1909. Los puntos de referencia locales incluyen el A.K. Smiley Public Library, una biblioteca de estilo morisco construida en 1898, y el Redlands Bowl, construido en 1930 y hogar de la serie de conciertos al aire libre continuamente gratuita más antigua de Estados Unidos. Ubicado detrás de la Biblioteca Smiley se encuentra el Lincoln Shrine, el único monumento en honor al decimosexto presidente Abraham Lincoln, al oeste del río Mississippi. Las casas famosas incluyen, Morey Mansion, y Kimberly Crest House and Gardens. El nombre de la familia que compró la casa, los dueños de Kimberly-Clark (fabricantes de artículos de papel y Kleenex), es una hermosa mansión ubicada en lo alto de una colina con vista a todo el valle. Redlands todavía se considera la "joya del Inland Empire".


title: Redlands (California)

text: La Redlands Bicycle Classic es carrera de ciclistas, masculina y femenina, que se disputa en Redlands y sus alrededores a finales del mes de marzo. Creada en 1985.


title: Redlands (California)

text: La Universidad de Redlands esta localizada en la área norte de Redlands. Fundada en 1911. Distrito escolar de Redlands, son 16 primarias, cinco secundarias y cuatro High Schools. Redlans tiene dos ciudades hermanas:


title: Horrorcore

text: Horrorcore es un subgénero del "hip hop" con contenido lírico basado en el horror. Mientras


title: Horrorcore

text: La temática, extremadamente explícita, con temas de horror, pronto se vieron en el hardcore rap y en el gangsta rap. Los orígenes estilísticos del horrorcore, pueden atribuirse a una serie de artistas en la década de 1990. El álbum de Geto Boys, "We Can't Be Stopped" (1991), incluye la canción: "Chuckie", basada en el personaje Chucky de la película de terror "Child's Play". El álbum de Ganksta N-I-P de debut, "The South Park Psycho" (1992), incluye la canción "Horror Movie Rap", que las muestras de la banda sonora de la película "Halloween 1978". El primer single de Big L debut llamado: "Devil's Son" (1993) se considera horrorcore. El grupo Insane Poetry, tiene su álbum debut de horrorcore llamado: "Grim Reality" (1992). El rapero Esham, tuvo su álbum debut llamado: "Boomin' Words from Hell" (1989), contiene imágenes de horror incorporada con sus letras. Kool Keith afirma haber "inventado horrorcore". Aunque hay mucho debate sobre quién acuñó el término, su uso no ganó importancia hasta 1994, con el lanzamiento de "Flatlinerz' U.S.A. (Under Satan's Authority)". El super-grupo Gravediggaz tuvo su álbum llamado: "6 Feet Deep", que aplica una gran cantidad de humor negro en sus letras, además de parodias del cine del horror.


title: Horrorcore

text: Si bien el género en su conjunto no es popular entre el público general, artistas como Insane Clown Posse, Three 6 Mafia, y Eminem se han vendido bien.


title: Horrorcore

text: "Horrorcore" define el estilo de la música "hip hop" que se centra alrededor de horror con influencias temáticas que incluyen el satanismo, el canibalismo, el suicidio, asesinatos, humor negro, ciencia ficción, historias de terror, o temas sobrenaturales. Las letras están inspiradas en películas de horror más temperamental, ritmos de "hardcore".


title: Horrorcore

text: El "horrorcore" ha sido muy familiarizado con temáticas del "black" y "death metal", aunque varios artistas de este han interpretado un género aún no muy conocido denominado por ellos mismos ""death rap"" (""acid rap"" por Esham). La revista Entertainment Weekly describió el "death rap" como "una mezcla de "hardcore rap" y "metal" sangriento". Las características son similares al "rap metal", pero mucho más fuertes en líricas y contenido, con letras similares en el "horrorcore" y el "death". La voz incluye una mezcla de rapeos (en algunos casos "hardcore", o sea, rotas) y "metal" (guturales), con bases de guitarra eléctrica, batería rápida (algunas veces muy lenta), bajo eléctrico y tornamesas. Entre algunos de sus representantes se encuentran Esham, Necro (quien tiene un álbum llamado "Death Rap"), Natas, Insane Clown Posse y KidCrusher, entre otros.


title: Anales de los Cakchiqueles

text: Los Anales de los kaqchikeles, también conocido como "Anales de los Xahil", "Memorial de Tecpán-Atitlán" o "Memorial de Sololá", es un texto de mediana extensión, escrito en el idioma kaqchikel por miembros del linaje gobernante Xahil, entre ellos Francisco Hernández Arana Xajilá (de 1560 hasta 1583), alfabetizado por los frailes franciscanos al principio de la cristianización, y su nieto, Francisco Rojas (de 1583 hasta 1604), compuesto en forma de crónica histórica y épica mitológica, a manera de libro recopilado.


title: Anales de los Cakchiqueles

text: El documento fue escrito e inicialmente guardado en la ciudad de Sololá, cerca del lago de Atitlán, adonde fue trasladada por mandato de los conquistadores una parte de la nobleza kaqchikel, siendo encontrado siglos luego en los archivos del convento de San Francisco de Guatemala, en 1844 (si bien antes el cronista franciscano fray Francisco Vázquez mencionó, a finales del siglo XVII, textos kaqchikeles habidos en la biblioteca del convento de su Orden), y posteriormente traducido por el abad Charles Étienne Brasseur de Bourbourg en 1855 al francés, el mismo traductor de Rabinal Achí y de una de las primeras traducciones del "Popol Vuh".


title: Anales de los Cakchiqueles

text: En español, la traducción del indigenista guatemalteco Adrián Recinos, de mediados de la década de los 40, publicada como volumen definitivo en 1950 por la editorial mexicana Fondo de Cultura Económica, es considerada no solo la mejor lograda, sino la más completa por sus referencias y acotaciones culturales e idiomáticas, profusas.


title: Anales de los Cakchiqueles

text: El manuscrito cuenta la historia y la mitología del pueblo kaqchikel, conservadas por vía oral durante siglos y finalmente recogidas y preservadas por los miembros del patrilinaje Xahil, reyes del señorío kaqchikel y muy probablemente sacerdotes del culto precolombino.


title: Anales de los Cakchiqueles

text: Destaca primeramente, la cosmogonía con la visión mágica del origen divino de los reyes que guarda la introducción del texto. La parte histórica narra los logros y conquistas de los reyes kaqchikeles y sus guerreros, la fundación de ciudades y pueblos, y la sucesión de gobernantes hasta la expansión del reino kaqchikel y la época de la Conquista española, que relata con minuciosidad por haber sido el principal autor, Francisco Hernández Arana, testigo presencial de la Conquista y sobre todo, de la llegada de las tropas de Pedro de Alvarado a Iximché y la evangelización y la instauración forzosa del cristianismo con las consecuencias dramáticas de la invasión sobre el pueblo conquistado.


title: Anales de los Cakchiqueles

text: Tanto como en el "Popol Vuh", los anales identifican a Tulán como el lugar originario de los kaqchikeles. Sin embargo, el texto difiere de otras fuentes históricas, tales como Historia de los Xpantzay de Tecpán Guatemala, el Título de Totonicapán, y el "Popol Vuh" en particular, mencionando que los ancestros kaqchikeles llegaron a Tulán "por mar" ("ch'aqa palow"), donde el sol desciende (""uqajib'al q'ij""), es decir, el oeste. Resulta importante la mitología descrita, el contenido panteísta de ésta, así como la idealización de los antepasados (evemerismo), los desplazamientos arcaicos y las relaciones bélicas y fantásticas que se acervan. Entre ellas, los reyes gemelos y prodigiosos, la Serpiente Emplumada (Gucumatz) en el lago de Atitlán, la obtención del fuego en un volcán, el canibalismo ritual, la ceremonia del juego de pelota, el rapto de mujeres enemigas, la personificación de las fuerzas naturales como quimeras y magos, siempre con una prudente contención conversa, cristiana. La religión originaria de los kaqchiqueles es considerada inicua, "confusión del diablo", "idolatría a la piedra", por eso.


title: Anales de los Cakchiqueles

text: Los textos se refieren también a las rebeliones internas de los k'iche', que finalmente forzaron al rey K'iq'ab el Grande a ordenar a los nobles kaqchikeles abandonar Chaviar (Chichicastenango), asiento ancestral kaqchiquel. Se cuentan las guerras contra los quichés, pipiles y tzutujiles. Así, el libro es una fuente histórica invaluable porque permite conocer fechas exactas, registradas por supuesto en el calendario maya, en la datación precolombina, de hechos comprobables, así como los topónimos de las regiones de Guatemala en maya, los nombres originales antiguos de la geografía del país, en especial de la tierra alta, sus divisiones étnicas y naturales, accidentes orográficos, ríos y vías de comunicación según los mayas kaqchikeles desde la época prehispánica.


title: Anales de los Cakchiqueles

text: Se relata la migración hacia las montañas Razamut, Chimaltenango, donde fue fundada Iximché, la ciudad kaqchikel, importante por convertirse en la ciudad-estado de la etnia al modo de la cultura maya clásica de la zona septentrional y abandonada tras los conquistadores españoles.


title: Anales de los Cakchiqueles

text: El libro registra cómo se abandonó El Quiché por la etnia, contando por tanto como derivación, detalladamente, el surgimiento del reino kaqchikel, la hegemonía del señorío, las batallas entre monarquías mayas, la invasión europea como hecho principal, la alianza inicial con los españoles, el comienzo de la Colonia, la administración colonial, la evangelización, el traslado obligado de la nobleza kaqchikel a Sololá y a la recién establecida capital de Guatemala, las rebeliones contra la dominación colonial, todos los sucesos siendo datados.


title: Anales de los Cakchiqueles

text: Además del carácter estrictamente narrativo y literario, la obra presenta una clara intención de preservación cultural a través de la memoria histórica, con énfasis en la diferencia extremada entre la época maya y la colonial, año con año y narrando los hechos consecutivamente según la tradición oral cakchiquel y el testimonio personal luego de la Conquista.


title: Guerra de novias

text: Bride Wars ("Guerra de novias", en español) es una comedia romántica de 2009 dirigida por Gary Winick y protagonizada por Kate Hudson y Anne Hathaway.


title: Guerra de novias

text: Emma (Anne Hathaway) y Liv (Kate Hudson), dos amigas incondicionales desde la infancia, han soñado con casarse en junio en el Hotel Plaza de Nueva York. Esa ilusión podrán compartirla, ya que sus bodas se celebrarán el mismo fin de semana. Un error administrativo, sin embargo, nubla tanta felicidad: las bodas han sido reservadas para el mismo día, y una de las dos tendrá que cambiar la fecha. Como ninguna de las dos está dispuesta a renunciar, acabarán enfrentándose en una feroz competición, en la que usarán todos los medios a su alcance.Raphael y Wilson fueron las encargadas de completar el guion de "Bride Wars", partiendo de un borrador de Greg DePaul, antes de que se declarara la Huelga de guionistas de Hollywood del 2007-2008 . Karen McCullah Lutz y Kirsten Smith también contribuyeron.


title: Guerra de novias

text: La historia, en un principio, se ubica en Nueva York, haciendo necesario que la producción tuviera que rodar algunas de sus tomas exteriores en el recién restaurado Hotel Plaza y su Patio de las Palmeras, así como también en Central Park, Bloomingdale's y la Quinta Avenida. El resto de la acción, sin embargo, se prefirió rodar en Boston, donde se utilizó el Hotel Fairmount Copley Plaza de la ciudad como si fuera su igual de Manhattan.


title: Guerra de novias

text: En relación al vestuario de la película es importante destacar, sobre todo, la participación de la conocida diseñadora Vera Wang en el momento de confeccionar los vestidos de novia de las protagonistas. Dos vestidos que, además, se elaboraron teniendo en cuenta el carácter completamente diferente de cada personaje.


title: Guerra de novias

text: La mayor parte de los comentarios que recibió no fueron demasiado favorables.


title: Guerra de novias

text: Roger Ebert del Chicago Sun-Times la definió como ""poca cosa"". Una película donde ""los personajes no tienen ni profundidad ni personalidad"", donde no hay ""peculiaridades ni complicaciones y, de hecho, ni conversación. Por tanto, una historia donde los giros del argumento son obvios"". Otros críticos fueron aún más claros. Jorge Rubio de Blogdecine la consideró una película ""llena de clichés, diálogos inocuos e interpretaciones que llegaban a ser absurdas"". Según él, ni tan siquiera quería caer en el error de clasificarla como una "película para hombres" ya que, desde su punto de vista, incluso a ellas debería ""darles vergüenza verse retratadas como unas histéricas"". Una idea con la cual coincidió Fausto Fernández de la revista Fotogramas quien, además, lamentó que se desperdiciaran las dotes cómicas de las actrices.


title: Guerra de novias

text: A pesar de todo, "Bride Wars" funcionó estupendamente en las taquillas del mundo recaudando alrededor de 100 millones de dólares (60 de los cuales se obtuvieron en Estados Unidos). Sin duda, debido al juego que las bodas dan a la comedia romántica.


title: Sminthopsis ooldea

text: El ratón marsupial de Ooldea (Sminthopsis ooldea), también llamado ratón marsupial de Troughton en honor a su descubridor, es una especie de marsupial dasiuromorfo de la familia Dasyuridae endémica de Australia.


title: Sminthopsis ooldea

text: Es similar al ratón marsupial de pies peludos. Mide de 115 a 173 mm desde el hocico a la cola: de 55 a 80 del hocico al ano, más una cola de 60 a 93. Las orejas miden de 14 a 17 mm, y el animal pesa por término medio de 10 a 18 gramos.


title: Sminthopsis ooldea

text: El ratón marsupial de Ooldea se encuentra desde el desierto de Tanami (Territorio del Norte) hasta Ooldea (extremo oriental de la Llanura de Nullarbor, en Australia Meridional); y al este, en las zonas vecinas de Australia Occidental.


title: Sminthopsis ooldea

text: Vive en zonas áridas de bosques de eucaliptos y acacias, páramos de matorrales y zonas bajas pobladas de arbustos.


title: Sminthopsis ooldea

text: El ratón marsupial de Ooldea es nocturno, y ha sido encontrado en madrigueras y en huecos de los árboles.


title: Sminthopsis ooldea

text: Se reproduce entre septiembre y noviembre, y suele tener 8 crías en cada camada. Ya que la especie no está muy estudiada, no se sabe mucho más sobre su reproducción.


title: Mosaico del triunfo de Baco (Zaragoza)

text: El Triunfo de Baco es un mosaico romano de finales del siglo II o del III d. C. encontrado en Zaragoza en 1908. Representa el triunfo del dios Baco, motivo que fue muy popular entre los mosaicos hispanos y africanos y que muestran un sentido religioso y escatológico.


title: Mosaico del triunfo de Baco (Zaragoza)

text: El fragmento pertenece a una composición geométrica más amplia, con representaciones figurativas de las cuatro estaciones. El protagonista es Baco, versión latina del Dioniso griego, dios del vino y de los ritos religiosos mistéricos, considerado así mismo como protector de la agricultura. Puede verse al dios Baco en el centro del carro triunfal o biga tirado por tigresas, con el tirso en su mano derecha y las riendas en la izquierda. Junto a él y a su derecha está la figura de un sátiro que quizás aluda a Ampelo, joven amado por Dioniso-Baco quien le transformó en constelación cuando murió. A la izquierda de Baco se muestra una Victoria alada y coronada.


title: Mosaico del triunfo de Baco (Zaragoza)

text: Guiando a las fieras que tiran del carro se ve al dios Pan (dios de los pastores y rebaños), vestido con básara (un tipo de túnica de oriente con mangas) y cubierto con nebris (piel de cervato). Delante de este dios puede adivinarse una ménade de la que solo se conserva una pequeña porción del manto. Detrás de las tigresas ve otra ménade coronada de hiedra, que vuelve su cabeza hacia el dios.


title: Mosaico del triunfo de Baco (Zaragoza)

text: El mosaico destaca por su carácter pictórico y volumétrico, que se aprecia en los cuerpos de los felinos de tiro, y en las anatomías humanas. Es notable también el variado cromatismo, que le equiparan con los que se producían en la península itálica. Muestra el periodo de pleno apogeo del mosaico polícromo en Caesaraugusta, que fue introducido en la segunda mitad del siglo II. Pertenecería a un salón de gran aparato; en él se encontró también el llamado "Grupo de Ena", por haber sido encontrado (junto con el mosaico) en la propiedad de Mariano Ena, localizada entre las calles del Coso Alto y Alfonso I.


title: Mosaico del triunfo de Baco (Zaragoza)

text: El mosaico del triunfo de Baco de Zaragoza se conserva en el Museo Arqueológico Nacional de Madrid.


title: Basílica menor de Nuestra Señora de las Misericordias (Santa Rosa de Osos)

text: La Basílica Menor de Nuestra Señora de las Misericordias es un templo colombiano de culto católico dedicado a la Virgen María bajo la advocación de las Misericordias, está localizada en el municipio de Santa Rosa de Osos (Antioquia), y pertenece a la jurisdicción eclesiástica de la Diócesis de Santa Rosa de Osos. El edificio es de planta de cruz griega, cuenta con un área de 800 metros cuadrados, capacidad para 3.400 personas; su estilo es moderno inspirado en el gótico, pues consta de arcos ojivales que le dan la forma al templo, que alcanzan una altura interior de 26 metros y en el crucero tiene una aguja de 74 metros de altura, desde el suelo hasta la punta. Convirtiéndose en la edificación más alta de Santa Rosa de Osos en toda su historia, consolidándose así mismo como símbolo del municipio.


text: Por obra de Miguel Ángel Builes, el templo es a su vez una monumental rosa de los vientos, ya que cada travesaño que separa los grupos arcos ojivales apunta exactamente a un punto cardinal específico; siendo el travesaño a la izquierda de la entrada principal el que señala en dirección Norte; esto explicaría por qué la fachada central de la Basílica está perceptiblemente desviada del plano de la calle y el templete de la Virgen.


text: A raíz del primer Congreso Mariano que tuvo lugar en Colombia el 17 de julio de 1919, con motivo de la coronación de la Virgen de Chiquinquirá como Reina de Colombia, la naciente Diócesis de Santa Rosa de Osos quiso perpetuar, bajo la orientación de su primer Obispo Maximiliano Crespo Rivera, el recuerdo de las celebraciones con un monumento a la Virgen María en un lugar público de la población.


text: El padre Gabriel Velásquez promovió la idea y encargó la elaboración de la estatua al escultor antioqueño el donmatiense Álvaro Carvajal. Se colocó la imagen sobre un modesto pedestal en la plazoleta conocida en ese momento como de San Ignacio, frente a la antigua casa de ejercicios y en donde funcionaba por esa época el Seminario Conciliar. Desde entonces la imagen empezó a despertar la simpatía y el afecto de todos los transeúntes que quedaban impresionados de la bondad que refleja su rostro y de la fuerza acogedora que proviene de sus brazos maternales.


text: En el año de 1931, al ver las inquietudes de sus feligreses, el Obispo Miguel Ángel Builes, estableció el culto público y determinó que la fiesta de la Virgen se celebraría el 8 de septiembre de cada año, día de la Natividad de la “Madre de Dios”. Con tal motivo se celebró un concurso para darle un nombre o título a la estatua y fue así como los fieles votaron por el de “Madre de las Misericordias”, bajo esta nueva advocación el culto a la Virgen María, fue mucho mayor y fue necesario construirle un templete digno. Fue así como el párroco pbro. Andrés Elías Mejía en 1933 dio inicio a dicha obra, la cual fue inaugurada el 8 de septiembre de 1934 en estilo gótico, con un costo de 4.913,73$.


text: En los días posteriores a la festividad de 1934 el obispo Builes en presencia del Seminario Mayor, hizo a la santísima virgen el voto, de construir un majestuoso santuario, a la vez que encomendaba a la “Santa Madre” las necesidades de la diócesis.


text: El 8 de septiembre de 1950, con la bendición de la primera piedra por parte del Obispo, se inicia la construcción del templo en honor de la Santísima Madre; para lo cual tocó estudiar la topografía del terreno que se eligió para construir el templo, pues dos hondonadas lo rodean; selección de proyectos, decisión sobre el estilo y estudios sobre la consecución de materiales, que casi se han agotado en la cercanía y como subsanar las dificultades económicas; pero gracias a la ayuda de los fieles de toda la diócesis, hizo posible el comienzo de la obra.


text: Las festividades de Nuestra Señora del 8 de septiembre atraen cada año a más feligreses de las distintas parroquias, el fervor y el entusiasmo de fieles aumenta, las limosnas y el concurso de todos los peregrinos y visitantes hacen posible que el 8 de septiembre de 1954 se inaugure la cripta con un área cubierta de 1.849 metros cuadrados y con capacidad para 7.000 personas.


text: El 8 de septiembre de 1962, el Obispo Builes da al culto público el templo, aunque la obra estaba sin terminar (obra negra). En su interior está, tallada en blanco mármol italiano una imagen de Nuestra Señora de las Misericordias, copia de la colocada en el templete que fue donada por Guillermo París de Bogotá como gratitud de los beneficios recibidos de la Virgen María.


text: En 1968 y bajo la dirección de monseñor Félix María Torres Parra, quien ocupaba la sede episcopal en calidad de Administrador Apostólico, realizó la remodelación de los zócalos con madera especial y el baldosado del templo. En ese mismo año el Papa Pablo VI, le concedió al templo por medio de un breve el título de "Basílica Menor". Para 1971, la obra alcanzó su terminación y le tocó al Obispo Joaquín García Ordóñez la consagración del Templo de Nuestra Señora de las Misericordias.


text: En 1996, la Basílica fue erigida como parroquia por decreto del Obispo Jairo Jaramillo Monsalve.


title: Marciano (La guerra de los mundos)

text: Los marcianos son la raza invasora en la novela de ciencia ficción de H. G. Wells: La guerra de los mundos.


title: Marciano (La guerra de los mundos)

text: Los marcianos son descritos como criaturas muy simples, al principio eran parecidos a los seres humanos, pero la evolución omitió las partes de su cuerpo innecesarias dejando como resultado enormes cabezas de 1.20 m de diámetro, con un par de ojos oscuros e inhumanos enfrente; justo abajo de estos, un pico carnoso; y alrededor de esta boca babeante, 16 tentáculos (en la novela se refieren a los brazos de cefalópodo como tentáculos) separados en dos grupos de ocho a ambos lados del pico (el protagonista de la novela especula que esos tentáculos evolucionaron a partir de los dedos de las manos y los pies de los marcianos primitivos, alargándose a medida que las extremidades se atrofiaban); por último respecto a los órganos externos, una superficie saliente que hacía de tímpano en la parte de atrás de la cabeza. Su piel era grasosa y de color marrón grisáceo.


title: Marciano (La guerra de los mundos)

text: En lo que se refiere a órganos internos, los marcianos eran también muy simples: corazón, pulmones, venas y sobre todo: el cerebro, eran el total de sus órganos internos. No tenían estómago y subsistían a base de transfusiones de sangre que le quitaban a otras especies, por lo que se los podría considerar hematófagos.


title: Marciano (La guerra de los mundos)

text: Los marcianos nunca sentían sueño ni cansancio, trabajaban las 24 horas del día, como las hormigas. Se reproducían asexualmente: el hijo simplemente "emergía" del padre, como las papas. No tenían emociones ni sentimientos.


title: Marciano (La guerra de los mundos)

text: En esta versión, el primer diseño del marciano era muy apegado al del libro: tenía una gran cabeza con ojos como de hombrecillo verde, debajo de ellos una boca en forma de "V", 16 tentáculos a ambos lados de ésta piel grasosa y dos superficies salientes que hacían de tímpanos. Cada marciano era de un color diferente en esta versión. El segundo diseño, el más nuevo, ya era más diferente: gran cabeza, ojos grisáceos, y montones de tentáculos (no sólo 16) colgando de la parte de arriba de la cabeza. Incluso de la carnosa boca salían tentáculos. La piel sí era marrón en este diseño.


title: Marciano (La guerra de los mundos)

text: En esta versión los marcianos son muy distintos a los de la novela. Son pequeños bípedos de aparencia tosca con piel marrón y venas palpitantes. Tienen un solo ojo, con tres pupilas de diferentes colores:azul, rojo y verde. Tienen tres dedos en cada mano. No tienen pies: tienen 6 "tentáculos" con 3 "dedos" cada uno.


title: Marciano (La guerra de los mundos)

text: En esta poco conocida adaptación del libro, realizada por Timothy Hines, los marcianos son casi exactos a la descripción dada en el libro, con algunos pequeños cambios.


title: Marciano (La guerra de los mundos)

text: En esta también poco conocida pero bien escrita adaptación de David Michael Latt, los marcianos son criaturas similares a insectos con patas de dos metros de altura, y tienen la habilidad de escupir ácido.


title: Marciano (La guerra de los mundos)

text: En esta conocida adaptación dirigida por Steven Spielberg -tercera película sobre el mismo tema de 2005- los marcianos son criaturas con mucha similitud con sus máquinas de guerra (trípodes). La cabeza es similar a la de un Triceratops, con un par de ojos negros. Abajo de ellos tienen un pico. No poseen tentáculos. Tienen cinco extremidades compuestas por dos largos "brazos" y una pata, y andan sobre esos tres miembros articulados y dos brazos cortos en el "pecho". Todos sus miembros tienen tres dedos.


title: Marciano (La guerra de los mundos)

text: También se les menciona, por ejemplo, en la novela "De Marte a Providence"; donde los marcianos de La guerra de los mundos comercian con los Mi-go.


title: Daria Nicolodi

text: Daria Nicolodi (Florencia, 19 de junio de 1950-Roma, 26 de noviembre de 2020) fue una actriz y guionista italiana.


title: Daria Nicolodi

text: Compañera sentimental del director de cine italiano Dario Argento y madre de la actriz y directora Asia Argento. Nicolodi actuó en varios filmes de Argento, incluyendo "Profondo Rosso", "Tenebrae" y "Opera". Escribió con él "Suspiria".


title: Daria Nicolodi

text: También trabajó con los directores Mario Bava, Lamberto Bava, Luigi Cozzi, Michele Soavi y con su hija Asia.


title: Daria Nicolodi

text: Nicolodi falleció en Roma el 26 de noviembre de 2020 a los setenta años.


title: Sminthopsis psammophila

text: El ratón marsupial del desierto o dunnart del desierto (Sminthopsis psammophila) es una especie de marsupial dasiuromorfo de la familia Dasyuridae endémica de Australia.


title: Sminthopsis psammophila

text: Es un pequeño marsupial carnívoro. Es una de las especies más grandes y más raras del género "Sminthopsis". Tiene un color gris u ocre.


title: Sminthopsis psammophila

text: Vive en dunas de arena, especialmente cerca de pastos de gramíneas del género "Spinifex".


title: Sminthopsis psammophila

text: Se encuentra disperso en cuatro zonas áridas de Australia:


title: Systema

text: Systema (en ruso: система) es traducción literal de un arte marcial ruso tradicional. Esta disciplina marcial forma parte de la cultura y tradiciones rusas antiguas. Fue utilizada por algunas unidades del ejército soviético, y actualmente también la ocupan varias unidades de fuerzas especiales rusas, como los Spetsnaz. Este arte marcial esta formado por Sambo, Aikido, Judo y Jiu-jitsu


title: Systema

text: Este arte marcial no es estudiado según técnicas fijas, sino según principios como respiración, movimiento, relajación y postura. El entrenamiento también puede ocurrir en ambientes como bares, parques, espacios confinados, entre otros (Banzé, 2011). Los practicantes aprenden a pensar de manera general y a manejar situaciones imprevistas. Se puede luchar en pie o en el suelo, con posible uso de cuchillos, armas de fuego, bastones, o cualquier arma improvisada que se quiera estudiar.


title: Systema

text: En el antiguo estado eslavo, el Systema fue diseñado por los guerreros rusos en el siglo X. Durante aquella época, Rusia tuvo la necesidad de enfrentar a los invasores mongoles, nórdicos, turcos y hunos tanto desde el norte, sur, este y oeste. Como resultado de los diferentes combates los rusos diseñaron el Systema que consistía en fortalecer el espíritu y mente de los guerreros, usando tácticas de supervivencia extremadamente peligrosas en cualquier situación de riesgo (vida o muerte). El estilo era libre y de forma natural, donde no hay reglas que limiten al Systema, estructuras o posiciones rígidas (excepto por las morales). Todas las tácticas eran basadas en reacciones instintivas a la fuerza y características individuales, así como específicamente diseñadas para aprender rápidamente.


title: Systema

text: Durante el gobierno de la Unión Soviética, muchos dirigentes se percataron de la efectividad y versatilidad que este método de combate poseía y decidieron trasladarlo al campo militar. De esta manera, el Systema fue depurado para ser empleado en unidades de Spetsnaz especializadas en operaciones encubiertas, protección de personalidades importantes, rescate de rehenes y lucha antiterrorista. También, se convirtió en el estilo de combate empleado por las fuerzas especiales encargadas de las operaciones de más alto riesgo, como el Grupo Alfa.


title: Systema

text: Históricamente se desconoce la denominación precisa con que los antiguos rusos se referían a este arte marcial. En la actualidad el término “artes marciales rusas” designa a todos los estilos ancestrales. El origen de la palabra “Systema” proviene de un arte marcial ruso denominado “Systema Rukopashnogo Boya” (sistema de lucha cuerpo a cuerpo).


title: Systema

text: Conviene matizar que cada unidad militar rusa utiliza un método de combate diferente, circunstancia que produce cierta confusión al tratar el tema del arte marcial propio del ejército soviético. En la mayoría prevalece el “Boevoe sambo” (sambo de combate), ya que, en ciertos momentos de la historia soviética, el Systema fue enseñando solamente a las unidades de élite.


title: Systema

text: En nuestros días existen varias grandes líneas de Systema, herederas de las tradiciones mencionadas. Las principales corrientes están representadas por Mikhail Ryabko, Vladimir Vasiliev, Alexey Kadochnikov y Dmitriy Skogorev. Aunque existen matices entre las escuelas Ryabko/Vasiliev y la escuela de Kadochnikov y Dmitriy Skogorev, son muy similares en esencia.


title: Systema

text: Mikhail Ryabko fue entrenado desde edad muy temprana por uno de los guardaespaldas de Iósif Stalin. La preparación marcial de los guardaespaldas de Stalin se basaba en el Systema. En relación con el estilo de Systema fue definido por Ryabko como “El Systema” cuya denominación hace referencia a los distintos sistemas del cuerpo humano (muscular, nervioso, respiratorio, etc.)


title: Systema

text: William Gibson menciona en sus novelas “Pattern Recognition” (2003) y “Spook Country” (2007) el “Systema”. En “Pattern Recognition” los guardaespaldas de un ruso habían recibido entrenamiento en Systema, un arte marcial “restringido al KGB, guardaespaldas, y Fuerzas Especiales…”, y que deriva de las danzas de los cosacos. Otro personaje de “Spook Country”, entrenado en Systema, lo utiliza para defenderse, ejercer autocontrol sobre sí mismo, y generar autoconfianza. Lo que Gibson denomina Systema es un conjunto de habilidades y conocimientos que designa con el mismo nombre que el arte marcial.


title: Rockstar San Diego

text: Rockstar San Diego (anteriormente Angel Studios) es uno de los estudios de desarrollo en el marco de Rockstar Games. El estudio fue pionera en mundo abierto de los juegos de carreras con el "Midtown Madness" y la serie "Midnight Club". Ellos también son responsables del juego "Red Dead Revolver" y "Red Dead Redemption", también son los desarrolladores del motor de juego RAGE.


title: Electro hop

text: El Electro-hop, electrónica hip-hop, rap electrónico, electro-rap, dance-rap o hip hop robot es un género musical surgido de la fusión de la música electrónica y el hip hop. El movimiento electro-hop surgió a partir de la cultura underground, en la costa este de los Estados Unidos, ganando popularidad con artistas como Black Eyed Peas, Mantronix, Man Parrish, Newcleus, Dope, Planet Patrol


title: Electro hop

text: Importantes artistas han llevado al género del Electro-hop a lo más exitoso del mundo, siendo un género dominante y reconocido a fines de la década de 2000 e inicios de la década de 2010; es el caso de Black Eyed Peas, llamados los "Reyes del Electro-hop", LMFAO, Flo Rida, Far East Movement, Nicki Minaj, entre otros.


title: Lilian Harrison

text: Lilian Gemma Harrison (Quilmes, 8 de febrero de 1904 - Olivos, 11 de enero de 1993) fue una nadadora argentina, la primera persona en cruzar a nado el Río de la Plata, el más ancho del mundo, el 22 de diciembre de 1923 y recordista mundial femenina de permanencia en el agua. Fue precursora de la difusión de la natación en Sudamérica.


title: Lilian Harrison

text: Lilian Harrison nació en Quilmes el 8 de febrero de 1904, en el seno de una familia de inmigrantes británicos. A los 8 años, se trasladó a Inglaterra para educarse en Hertfordshire donde aprendió a nadar.Regresó a Argentina en 1920, cuando tenía 16 años, comenzando a nadar en el Club Náutico San Isidro, bajo la dirección técnica de Gunther Weber, con quien comenzó a preparar el cruce del Río de la Plata, contando también con el apoyo de Vito Dumas, Romero Maciel, Enrique Tiraboschi, entre otros.


title: Lilian Harrison

text: Su primera prueba de gran alcance fue el 4 de febrero de 1923, el raid Zárate-Tigre, por el Río Paraná de 67 kilómetros, estableciendo un récord mundial femenino de permanencia en el agua de 21 horas, 20 minutos. El récord sería superado poco después por Anita Gutbrod, quien entre el 13 y el 14 de marzo de 1923 nadó durante 22 horas y 47 minutos.


title: Lilian Harrison

text: En 1923 encaró el cruce del Río de la Plata. Hasta ese momento se habían realizado nueve intentos, por parte de los nadadores Enrique Tiraboschi, Luis Garramendy, Elio Pérez, Romero Maciel y Vito Dumas, todos incompletos. Dumas, había sido quien más tiempo resistió en el agua (25 horas, 17 minutos), mientras que Maciel fue el que mayor distancia cubrió, abandonando a solo 3 km de Berazategui, su punto de llegada.


title: Lilian Harrison

text: Lilian Harrison comenzó el cruce el 21 de diciembre de 1923 en el puerto uruguayo de Colonia a las 9:28 de la mañana. En el primer tramo fue acompañada por los nadadores Caracciolo (argentino criado en Uruguay) y Graneri (uruguayo), debiendo luchar durante tres horas para que la corriente no los regresara a la costa uruguaya. Luego tomó hacia el sur, acompañada de Tiraboschi y Wernotri.


title: Lilian Harrison

text: A las 15:30 tomó un jugo de naranjas, a las 17 un café y a las 18:30 un terrón de azúcar. Al llegar la noche, el equipo tomó conciencia que no habían previsto llevar reflectores, error que pudo costar el intento y que fue parcialmente compensado por la luz de la luna.


title: Lilian Harrison

text: Desde la 1 hasta las 4 de la mañana nadó sola. A las 4:30 se percibió la costa argentina desde las naves que la acompañaban. En ese momento estuvo a punto de abandonar, debido a que se encontraba extenuada, pero logró proseguir al recibir la noticia de que se encontraba a 5 kilómetros de la meta.


title: Lilian Harrison

text: Llegó a la costa argentina a las 9:47 de la mañana del día siguiente, en la Playa Colorada, cercana a la localidad de Punta Lara, luego de permanecer en el agua durante 24 horas y 19 minutos y haber recorrido 48 kilómetros.


title: Lilian Harrison

text: En 1924 intentó cruzar en cuatro oportunidades, sin lograrlo, el Canal de la Mancha, habiendo estado cerca de ahogarse en el último intento.


title: Lilian Harrison

text: El 1 de agosto de 1925 participó en la Maratón de la Ciudad de París, que se realizaba a lo largo de 400 kilómetros por el Río Sena. Lilian Harrison fue la única mujer entre doce nadadores, arribando en cuarto lugar.


title: Lilian Harrison

text: En 1926 se casó y dejó la natación de alto rendimiento. Tuvo una hija, Sheila Clark, y seis nietos.


title: Lilian Harrison

text: Por el cruce del Río de la Plata, fue condecorada por el ministro de Marina en presencia del presidente Marcelo Torcuato de Alvear y la primera dama y homenajeada por el gobernador Cantilo durante una celebración en Quilmes, su ciudad natal.


title: Lilian Harrison

text: Por el cruce del Río de la Plata, también recibió el premio de 5,000 pesos que la revista "El Gráfico" había establecido para la primera persona que cruzara el Río de la Plata.


title: Lilian Harrison

text: Por su trayectoria en la natación maratónica, fue iniciada en la "International Marathon Swimming Hall of Fame"en 1973.


title: Lilian Harrison

text: La proeza de Lilian Harrison al cruzar el Río de la Plata en 1923 fue recién repetida por una mujer 90 años más tarde, cuando Noelia Petti se convirtió en la segunda mujer en cruzar a nado el Río de la Plata, de Colonia a Punta Lara, el 9 de marzo de 2014.


title: Lilian Harrison

text: El cruce del Río de la Plata de Lilian Harrison fue rememorado en la premiada obra "Crol", un recital teatral de Verónica Schneck que se estrenó en 2015.


title: Kejsi Tola

text: Kejsi Tola (Tirana, República Popular de Albania, 5 de febrero de 1992) es una cantante albanesa que ganó en 2007 el concurso Ethet (Albanian pop idol). En 2008 ganó el Festivali I Këngës 47, con lo que consiguió representar a Albania en el Festival de la Canción de Eurovisión 2009 en Moscú, Rusia.


title: Kejsi Tola

text: Cuando Kejsi sólo contaba con 11 años triunfó en el festival "Jóvenes voces de Albania", lo que permitió su participación en otros concursos y programas de televisión como el conocido "Jóvenes Genios", un popular programa de jóvenes talentos en el que quedó entre los diez finalistas. Poco después participó en Ethet, en el que tras dos meses de competición logró la victoria.


title: Kejsi Tola

text: Después de aquellos éxitos, la cantante participó en el Festivali i Kënges en el 2008, con la canción "Më merr në ëndër", traducida al inglés como "Carry e in your dreams". La canción de Kejsi fue compuesta por Edmond Zhulali, quien también compuso la primera canción que su nación envió a Eurovisión, The Image Of You (Imazhi yt) en el Festival de la Canción de Eurovisión 2004 interpretado por Anjeza Shahini.


title: Kejsi Tola

text: Kejsi representó a su país en el Festival de la Canción de Eurovisión 2009 en Rusia después de haber ganado la final nacional albanesa el 21 de diciembre. Terminó en el decimoséptimo lugar con 48 puntos en la final, y en la semifinal obtuvo el séptimo lugar.


title: Kejsi Tola

text: Después de su participación en Eurovisión, Kejsi prosiguió con su carrera codeándose con diferentes compositores y participando nuevamente en diversos festivales de la canción en su país.


title: Kejsi Tola

text: En el año 2012, la vocalista volvió a participar en el Festivali i Kënges con la canción ""S'jemi më atje"" (ya no estamos allí) con la que quedó cuarta con 42 puntos. Poco después, participó en el Kënga Magjike con la aclamada canción "Perendeshe E Fantazise" (Diosa de fantasía).


title: Kejsi Tola

text: Dos años después, en el 2014, Kejsi evoluciona hacia un sonido más electrónico con la canción "Iceberg", con la que participó en el Kënga Magjike logrando el quinto puesto y el premio a la canción mejor producida. Esta canción el valió aún más éxitos, pues fue nominada en los Kult Awards a la canción del año.


title: Kejsi Tola

text: Tras cuatro años de receso, la joven cantante reaparece en el panorama musical con una canción titulada "Ke me mua" (Estás conmigo), compuesta por el popular Flori Mumajesi, con la que nuevamente participa en el Kënga Magjike logrando el quinto puesto con 645 puntos.


title: Marth (Fire Emblem)

text: Marth ("マルス, Marusu en Japonés") es el personaje ficticio secundario de la saga de videojuegos "Fire Emblem". Fue el protagonista del primer juego de la franquicia, "", así como del tercero, "" y en la versión para la Nintendo DS y .


title: Marth (Fire Emblem)

text: Aunque los títulos de Marth en Fire Emblem fueron comercializados solo en Japón en los años 1990, ha adquirido más amplia atención a través de sus recurrentes apariciones en los juegos de Super Smash Bros, siendo un personaje seleccionable con un alto posicionamiento en las listas de jugadores. La aparición de Marth y Roy en Super Smash Bros. Melee en 2001 y posteriormente Ike en Super Smash Bros. Brawl provocó un mayor nivel de interés en todo el mundo, siendo conocidos no solo en Japón. Fue por una parte que Nintendo decidió poner los juegos de Fire Emblem a la venta internacionalmente, empezando con lanzar la séptima entrega de la saga.


title: Marth (Fire Emblem)

text: Originalmente, en el idioma inglés, Marth fue denominado "Mars", pero con el lanzamiento de Super Smash Bros. Melee, Nintendo of America lo hizo llamar oficialmente "Marth". En sus recientes apariciones en 3D en la serie Super Smash Bros. Melee y Super Smash Bros. Brawl y en el anime de 1996, Marth se ha desempeñado por ser doblado por el japonés Hikaru Midorikawa. Se mantiene esa voz en la zona occidental de Super Smash Bros. Melee y Super Smash Bros. Brawl, pero es retratado por Spike Spencer en el doblaje de las películas de anime. Su nombre se inspira en la romanización de Ares, dios de la guerra griego.


title: Marth (Fire Emblem)

text: Fire Emblem Marth debutó el 20 de abril de 1990 con la liberación del videojuego "Fire Emblem: Ankoku Ryu to Hikari no Ken" en Japón. Él es representado como un príncipe heroico, a los dieciséis años de edad se ve obligado a huir de su hogar después de que su reino fue atacado. Luego asume el papel de héroe principal en una rebelión para recuperar el control de su reino y salvar a su hermana Ellis. En "Fire Emblem: Monshō no Nazo", lanzado el 21 de enero de 1994, Marth vuelve con su papel protagonista de la historia. La primera parte del juego es un remake directo del primer juego de Fire Emblem, el papel de Marth no se modificó mucho. En la segunda parte Marth gasta sus días pacíficamente en Altea, hasta que descubrió un antiguo aliado que conquistó los reinos vecinos por la fuerza. En el transcurso del juego Marth trató de restablecer el Fire Emblem del verdadero poder. Marth también aparece como el personaje principal de "Fire Emblem: Shadow Dragon", ya que es un remake de "Ankoku Ryu to Hikari no Ken". En el marco del DS de mejoras visuales, su apariencia ha cambiado en comparación a la del juego original. Esta será la primera vez para un juego protagonizado por Marth a ser puesto en libertad fuera de Japón.


title: Marth (Fire Emblem)

text: Super Smash Bros


title: Marth (Fire Emblem)

text: "Super Smash Bros. Melee": La primera gran aparición de Marth en el hemisferio occidental fue en el popular título de GameCube "Super Smash Bros Melee". Marth se desbloquea si el jugador lucha con los catorce personajes originales. Su aparición en este juego fue considerado un factor para que Nintendo lanzara títulos de Fire Emblem en todo el mundo. En este juego, no solo es Marth el jugador seleccionable de Fire Emblem, es acompañado por el protagonista de , Roy.


title: Marth (Fire Emblem)

text: "Super Smash Bros. Brawl": Marth es también un personaje elegible en este juego de Wii lanzado en 2008, "Super Smash Bros Brawl". En este juego su apariencia era más actualizada y detallada. En la historia del juego en modo "The Subspace Emmisary", tiene el trabajo en equipo con Ike, el protagonista de y y Meta Knight de la serie Kirby. En esta ocasión, Marth habla japonés en lugar de inglés, a diferencia de Ike.


title: Marth (Fire Emblem)

text: Anime


title: Marth (Fire Emblem)

text: El anime de Fire Emblem, sobre la base de Fire Emblem: Monshō no Nazo, es una adaptación a partir de la parte de la primera entrega del juego. El anime representa cómo Marth y su hermana huyen del castillo después de que su padre es asesinado por el mal sacerdote, Garnef. Marth se enfrenta a la vergüenza de su familia por la derrota. El anime terminó después de que solo dos episodios se hayan realizado. De acuerdo al anime, el nombre de Marth es realmente Marth Lowell (マルスローウェル).


title: Marth (Fire Emblem)

text: Juego de cartas Fire Emblem


title: Marth (Fire Emblem)

text: Marth se presenta como una tarjeta en la final de conjuntos de expansión para el Fire Emblem del juego de cartas junto con otros personajes de Fire Emblem: Monshō no Nazo y también como una tarjeta de promoción.


title: Marth

text: La palabra Marth puede referirse a:


title: Carry me in your dreams

text: «Carry Me in Your Dreams» fue la entrada por Albania al Eurovision Song Contest 2009, celebrado en Moscú, Rusia. La canción fue compuesta por Edmond Zhulali y Agim Doçi, compositores de la primera entrada de Albania en Eurovision, "The Image Of You" por Anjeza Shahini, y es interpretada por la cantante albanesa Kejsi Tola en inglés. Finalizó en el 17 puesto con 48 puntos.


title: Carry me in your dreams

text: La canción fue la ganadora del Festivali I Këngës 47, el festival usado para determinar la entrada de Albania a Eurovision. Este país fue el primero en seleccionar y presentar públicamente al ganador. La canción fue elegida ganadora el 21 de diciembre de 2008, cinco meses antes de Eurovision, para ser escuchada el 16 de mayo de 2009. La canción fue interpretada en el Festivali I Këngës en albanés como "Më merr në ëndërr" (Llévame a tus sueños), y la versión en inglés fue presentada el 18 de marzo.


title: Carry me in your dreams

text: Kejsi interpretó la canción en la segunda semifinal el 14 de mayo de 2009, actuendo en el puesto 16 , siguiendo a Moldavia y precediendo a Ucrania. Kejsi recibió 73 puntos, quedando en 7.º lugar de los países 19 competidores, y calificando para la final.


title: Carry me in your dreams

text: En la final del 16 de mayo, Kejsi actuó en el puesto 19, siguiendo a Turquía y precediendo a Noruega. La canción recibió 48 puntos, quedando en 17º lugar de las 25 canciones de la final


title: Antonio Salazar y Salazar

text: El Coronel Antonio Salazar Salazar fue un político mexicano. Nació el 14 de noviembre de 1921 en Villa de Álvarez, Colima, siendo hijo de José María Salazar Ureña. Fue presidente del PRI del estado de Colima. Fue diputado federal y senador durante la XLV Legislatura del Congreso de la Unión de México. Se le reconoce por ser un hombre íntegro y un político intachable. En varias ocasiones se le mencionó como un fuerte aspirante a la candidatura para la gubernatura del Estado de Colima. Fue el primer senador en hablar acerca del conflicto que había en Chiapas y se le conocé por defender siempre al campesino. Se casó con Gloria Díaz Cottier, con quien tuvo 7 hijos. Falleció el 6 de diciembre de 1998 en la ciudad de Colima. Una colonia en el municipio de Tecomán, Colima, lleva su nombre.


title: Francisco Velasco Curiel

text: Francisco Velasco Curiel fue un político mexicano. Estudió en la Escuela Nacional Preparatoria. Fue destapado como candidato el 4 de abril de 1961 por el Partido Revolucionario Institucional cuando era senador. Apenas al segundo día de ser gobernador de Colima, el lic. Francisco Velasco Curiel inició la construcción de la carretera Tonila-Atenquique, misma que fue la vía más corta a Guadalajara; obra que se llevó a cabo con la participación del gobierno de Colima, los ingenios de Quesería y San Marcos y la fábrica de papel de Atenquique, misma que terminó el 2 de noviembre de 1961. Durante su administración el 17 de octubre de 1967, el lic. Jesús Dávila Fuentes, representante del gobernador Velasco Curiel inauguró la Escuela "Estado de Colima" en la isla Socorro del archipiélago Revillagigedo.


title: Antropología dental

text: La antropología dental es la especialidad de la antropología biológica que se dedica al estudio del comportamiento social humano asociado a las huellas y señales que este deja en los dientes. La antropología dental apareció como concepto formal por primera vez en 1955 en un artículo publicado por George Buschan y ha rotado a través de tratados de morfología animal, odontología y antropología física en idiomas como el francés, inglés, alemán, ruso y español durante los últimos dos siglos. La antropología dental podemos definirla como una especialidad de la antropología física que se ocupa de conocer los aspectos sociales de los diferentes grupos humanos mediante el análisis de la variación morfológica presente en la dentición humana. Para los antropólogos que estudian el pasado, constituye una alternativa de investigación que facilita la exploración y conocimiento de algunos elementos biológicos vinculados a los procesos microevolutivos e históricos de las sociedades antiguas.


title: Antropología dental

text: Algunos antropólogos consideran que la antropología dental no es una especialidad, sino el interés de un conjunto de antropólogos físicos por conocer las variaciones que presenta la dentición humana; esto es, una especie de heterografía dental. Sin embargo, la gran mayoría de los antropólogos la definen como toda una especialidad que permite resolver problemas de tipo histórico y cultural. Podemos decir que la antropología dental es concebida como la ciencia que estudia los dientes para conocer aspectos sociales e históricos en los individuos y sus grupos. Es la disciplina que se encarga de registrar, analizar, explicar y comprender todo aquello que la morfología de los dientes puede indicar de los grupos humanos en cuanto a su condición biológica asociada a sistemas culturales.


title: Antropología dental

text: En principio, los dientes humanos presentan tres aspectos elementales para los estudios del pasado: preservabilidad, observabilidad y variabilidad. Los estudios sobre origen y poblamiento que emplean morfología hereditaria encuentran un soporte fundamental para recolección de datos debido a los siguientes aspectos:Vemos que una buena parte de los antropólogos dedicados al estudio y conocimiento de la dentición humana coinciden en definir la antropología dental como una ciencia de los dientes que ayuda a conocer la historia evolutiva de los seres humanos. Esta ciencia emplea los dientes como fuente de información de varios tópicos relacionados con el comportamiento social de los grupos humanos prehispánicos:


title: Antropología dental

text: Al igual que los análisis moleculares, el análisis de la morfología dental se emplea para determinar relaciones biológicas y estimar semejanza genética entre grupos y personas, ayudando a solucionar la problemática sobre las relaciones genéticas asociadas a procesos históricos y étnicos del pasado y sus repercusiones en la actualidad. Esto se debe a que las diferencias fenotípicas dentales que encontramos entre dos o más grupos humanos a través del espacio y el tiempo pueden ser asumidas como el reflejo temporal de cambios en las frecuencias genéticas. Por esta razón, la comparación geográfica y temporal puede darnos información relevante con el origen y procesos de poblamiento humano en áreas específicas.


title: Antropología dental

text: El uso de datos correspondientes a dimensiones dentales es muy utilizado en estudios evolutivos y comparativos que buscan establecer relaciones filogenéticas entre especies de homínidos desaparecidos y los humanos modernos. Sin embargo, en los estudios sobre poblaciones prehispánicas, las dimensiones dentales son usadas para determinar el sexo de los individuos y complementar la información paleodemográfica de las poblaciones. Los datos métricos de la dentición también pueden ser una buena fuente de información para determinar distancias y relaciones taxonómicas entre poblaciones cercanas geográfica y temporalmente, debido a que las distancias de forma exhiben un alto nivel de consistencia taxonómica. No obstante, se aconseja emplear poblaciones de historia conocida (posconquista).


title: Antropología dental

text: Las patologías dentales son una fuente importante de información para establecer las condiciones de salud y enfermedad oral e interrupciones en el crecimiento normal en etapas tempranas. Este tópico de investigación ayuda a obtener información sobre los procesos de marginación biológica de los grupos antiguos asociados a la organización social. Este tipo de información es empleada en diferentes bandos. Por ejemplo, la caries es una enfermedad que se asume como indicador directo de la evolución cultural en la producción de alimentos, asociados éstos a la condición económica de las poblaciones analizadas. Su prevalencia se asocia a tipos de alimentos, métodos en la preparación de la comida, hábitos alimenticios, y duración de la masticación.


title: Antropología dental

text: El análisis del desgaste y microdesgaste de las superficies dentales ayuda a obtener información indirecta sobre la dieta de los grupos humanos en el pasado. Información de este tipo es utilizada para resolver problemas asociados al desarrollo tecnológico y cultural de las sociedades antiguas. La prevalencia y desarrollo de la pérdida de esmalte y dentina asociados a la edad del individuo se asumen como indicadores de desarrollo tecnológico. Por ejemplo, se encuentran facetas de desgaste más avanzado a menor edad en individuos más antiguos como los cazadores recolectores que empleaban tecnologías incipientes en la preparación de la comida. Estos aspectos están profundamente relacionados con la información patológica.


title: Antropología dental

text: Este tópico ha sido ampliamente investigado por odontólogos para establecer diferencias sexuales y generacionales en el normal crecimiento y desarrollo de los dientes. Sin embargo, la observación del desarrollo y crecimiento dental en antropología se inclina a establecer técnicas de observación y determinación de la edad biológica de muerte del individuo para complementar información de interés paleodemográfico.


title: Antropología dental

text: La mutilación de los dientes, su modificación intencional o tratamiento con fines culturales es uno de los tópicos menos explorados en antropología dental. La información rescatada desde este punto de vista es relevante para establecer relaciones entre modificaciones corporales y representaciones culturales como belleza, importancia entre el grupo, moda, élites, estatus, afiliación étnica o poder. También, es posible encontrar facetas de desgaste dental que corresponden a estrés cultural originado en el uso de los dientes como una tercera mano en la manufactura de algunos utensilios.


title: Antropología dental

text: El análisis de fitolitos, en conjunto con las paleopatologías y la morfología hereditaria, constituye una de las fuentes de información más directas y precisas. La identificación de pequeñas estructuras de sílice en el cálculo dental permite determinar las familias de plantas que eran empleadas por los grupos humanos prehispánicos para su uso alimenticio, ritual o simplemente para aseo personal.