title: Andy Warhol

text: Algunos de sus dibujos a tinta, que podían recordar imágenes del test de Rorschach pretendían ser comentarios desde el punto de vista del pop sobre lo que el arte podría ser. Otras pinturas, como el «"papel de pared de vaca"» (un papel de pared con estampado de vacas) o sus «"pinturas de oxidación"» (a partir de lienzos preparados con cobre oxidado con orina) también pueden entenderse en este sentido. Es igualmente remarcable la manera en que esta obra —y los medios con que se producía— encajaban en el ambiente de la "Factory" de Nueva York. El biógrafo Bob Colacello aporta un testimonio sobre las «"pinturas de orines"» de Andy:


title: Andy Warhol

text: El ciclo inacabado de «"La última cena»", que habría aportado un carácter religioso completamente nuevo a su obra, es posiblemente la mayor de sus series, y en palabras de algunos críticos también, «"la mejor»". Es igualmente la mayor serie de tema religioso realizada por un artista estadounidense.


title: Andy Warhol

text: Warhol recurrió a una gran variedad de medios de expresión artística: pintura, dibujo, fotografía, grabado, escultura y cine, y fue un cineasta experimental bastante prolífico, si consideramos que entre 1963 y 1968 produjo más de sesenta películas. En una de las más conocidas, ""Sleep"", John Giorno dormía durante seis horas. El mediometraje ""Blowjob"" (35') muestra un plano de DeVeren Bookwalter (supuestamente felado por el cineasta Williard Maas). En ""Empire"", una película de ocho horas de duración, la cámara muestra una vista del Empire State Building al amanecer. Warhol ignoraba las convenciones usuales sobre la duración de una película, como podemos juzgar en ""Eat"", una película de 45 minutos de duración en la que aparece un hombre comiéndose una seta. En 1962, Warhol asistió al estreno de una composición estática de LaMonte Young, titulada ""Trio for Strings"", a partir de la cual creó una serie de películas estáticas como ""Kiss"", ""Eat"" o la misma ""Sleep"" (para la que contrató a Young como compositor). Uwe Hussein dice que el cineasta Jonas Mekas —que acompañó a Warhol en el estreno del ""Trio"—" afirmó que el espectáculo fue una influencia esencial para esas películas de Warhol.


title: Andy Warhol

text: En 1964 Warhol dirigió y produjo ""Batman Dracula"", una película que no contaba con la aprobación de DC Comics, propietaria legal del personaje. Esta película fue proyectada únicamente en exposiciones. Warhol se confesó un gran admirador de la serie y afirmó que pretendía realizar un homenaje personal al superhéroe. Actualmente se la considera la primera representación de Batman en la estética camp. La película se había considerado perdida hasta 2006, con la proyección del documental ""Jack Smith and the Destruction of Atlantis"" en el que aparecían fragmentos de la pieza original.


title: Andy Warhol

text: En 1965, Warhol produjo ""Vinyl"", una adaptación de la célebre distopía de Burgess, ""A Clockwork Orange"." Otras grabaciones eran improvisadas, y registran encuentros entre los habituales de la "Factory", como Viva, Edie Sedgwick, Candy Darling, Holly Woodlawn, Ondine, Nico y Jackie Curtis. El legendario artista underground Jack Smith aparece en la película ""Camp"".


title: Andy Warhol

text: Su producción cinematográfica de más éxito —tanto de público como de crítica— fue ""Chelsea Girls"" (1966), una película muy innovadora que se exhibía con dos proyectores de 16mm funcionando simultáneamente. Cada película tenía su propia historia, y ofrecían una lectura simultánea de acontecimientos aparentemente inconexos. Eventualmente, desde la cabina de proyección se regulaba el sonido para darle a una de las proyecciones cierta preponderancia sobre la otra. Esta multiplicación de imágenes evocaba los trabajos de serigrafía de Warhol de principios de esa década, en los que se superponían diversas «capas de información». La influencia de esta división de pantalla, con el valor multi-narrativo que implicaba, tuvo una gran resonancia posterior.


title: Andy Warhol

text: Otras de sus películas más importantes son ""Bike Boy"", ""My Hustler"", y ""Lonesome Cowboys"", un pseudo-western de bajo presupuesto en el que Warhol se interpretaba a sí mismo. Estas películas han trascendido más como documentales de la subcultura gay del momento y aún hoy ocupan un lugar ilustre en los estudios de arte y sexualidad. La última producción de Warhol como director fue ""Blue Movie"", en la que Viva, una súper-estrella de la "Factory", sale haciendo el amor y tonteando con un hombre durante 33 minutos. La polémica desatada alrededor de esta película —debida a ese franco planteamiento de un encuentro sexual— hizo que la propia intérprete se negase durante años a su proyección pública. ""Blue Movie"" fue proyectada en Nueva York por primera vez en 2005, tras más de treinta años de espera.


title: Andy Warhol

text: Después del atentado sufrido en 1968, Warhol se volvió más reticente a la producción de películas. Su colaborador y ayudante de dirección, Paul Morrissey, llevó las producciones del colectivo de la "Factory" a un terreno más convencional y narrativo, con producciones de serie-B y películas de tono contestatario como ""Flesh"", ""Trash"", y ""Heat"" (1972). Todas estas películas, incluyendo las versiones de Drácula y Frankenstein, iban dirigidas a un público convencional adulto, más que a los sofisticados espectadores que habían apreciado las obras de Warhol. En estas últimas películas actuó Joe Dallesandro, a quien algunos han querido catalogar como una «estrella de Morrisey», y no una auténtica «estrella de Warhol».


title: Andy Warhol

text: A mediados de los sesenta, Warhol «adoptó» a una banda llamada "The Velvet Underground", y les convirtió en un elemento crucial de la exposición de arte multimedia que organizaba, la "Exploding Plastic Inevitable". Warhol convirtió a Paul Morrissey en el agente de la banda, y les presentó a Nico, quien se convertiría en miembro de la banda a petición de Warhol. En 1966 produjo su primer disco, titulado ""The Velvet Underground and Nico"", y realizó la decoración del disco. En realidad, la producción de Warhol se limitó a pagar por el estudio de grabación. Tras la publicación de este álbum, Warhol y el líder de la banda, Lou Reed, empezaron a disentir sobre la dirección que la banda debería tomar. Esta tensión pudo haber causado el final de su buena relación artística.


title: Andy Warhol

text: Warhol había diseñado numerosas portadas de discos desde su primera portada, una fotografía para el primer disco de John Wallowitch (titulado ""This Is John Wallowitch"", 1964). También diseñó las portadas del ""Sticky Fingers"" de los Rolling Stones en 1971, y del ""Love You Live"" (1977). En 1975 le encargaron hacer varios retratos de la cara visible de la banda, el músico Mick Jagger. Para John Cale diseñó la portada de ""Honi Soit"" (1981) y para Diana Ross las ilustraciones que aparecían en la cubierta de ""Silk Electric"". El póstumo ""Menlove Ave."" (1986) de Lennon también fue diseñado por Warhol.


title: Andy Warhol

text: Andy tenía buena relaciones en el mundo de la música, como Deborah Harry, Grace Jones, Diana Ross y John Lennon. El videoclip, formato que surgiría en los años 1970, también entraba en sus inquietudes creativas. La productora de vídeo de Warhol produjo, entre otros, el clip del sencillo ""Misfit"", para los "Curiosity Killed The Cat", y el clip del sencillo ""Hello Again"" de The Cars (en el que figuraba como barman).


title: Andy Warhol

text: La relación de Warhol con la música no fue de índole estrictamente profesional. Su influencia sobre la llamada New Wave —como la banda Devo— y sobre la formación de artistas jóvenes, como David Bowie es sobradamente conocida. Bowie incluía una canción llamada "Andy Warhol" en su "Hunky Dory" (1971), y Lou Reed compuso una canción llamada ""Andy Chest"", que trataba sobre el atentado sufrido en 1968 a manos de Valerie Solanas. Esta canción fue grabada entonces con "The Velvet Underground", pero la versión no fue publicada hasta que salió el álbum VU en 1985. En 1972 grabó una versión diferente para su disco "Transformer", producida por Bowie y Mick Ronson.


title: Andy Warhol

text: Desde comienzos de la década de 1950, Warhol realizó regularmente los portafolios que utilizaba para mostrar su trabajo. El primero de estos libros publicados por el mismo autor fue «"25 Cats Name Sam and One Blue Pussy»", impreso en 1954 por Seymour Berlin en papel Arches con marca de agua, y estaba ilustrado con litografías realizadas en el mismo estilo emborronado con el que se identificaba su trabajo de ilustrador. La edición original estaba limitada a 190 ejemplares, coloreadas a mano con tinta acualerable Dr. Martin's. Warhol regaló la mayoría de estos libros a clientes y amigos. La copia número 4, con la palabra "Jerry" manuscrita en la cubierta, fue un regalo de Warhol para Geraldine Stutz, y se utilizó en 1987 como modelo de una edición facsímil. El original fue subastado en mayo de 2006 por Doyle New York, y alcanzó un valor de 35.000 dólares. Otros de los libros autoeditados por Warhol fueron "A Gold Book", "Wild Raspberries" y "Holy Cats".


title: Andy Warhol

text: Tras convertirse él mismo en una celebridad, Warhol escribió varios libros que fueron publicados con fines comerciales.


title: Andy Warhol

text: Warhol fue además el creador de "Interview", una revista de moda que aún se publica. El título garabateado en la portada puede ser obra de la propia mano de Warhol o de su madre, Julia Warhola, quien solía hacer ese tipo de colaboraciones escritas para sus primeras piezas comerciales. Fue enterrado con un ejemplar de su publicación.


title: Andy Warhol

text: Como se ha señalado, aunque Warhol es más conocido como pintor y realizador, fue un autor prolífico que se expresaba en medios muy diversos.


title: Andy Warhol

text: El célebre estudio de Warhol cambió en numerosas ocasiones de dirección. La siguiente lista refiere sus sucesivas localizaciones, siempre dentro de la ciudad de Nueva York, así como la dirección de algunos de sus domicilios conocidos. El último estudio en que Warhol trabajó estaba en el 158 de la Madison Avenue de Nueva York.


title: Andy Warhol

text: La "Artists Rights Society" (el equivalente a la SGAE española) es la representante legal de los derechos de propiedad de las obras de la "Fundación", con la excepción de algunos fotogramas de películas de Warhol. El representante legal de dichos fotogramas es el "Museo Warhol de Pittsburgh". Por otra parte, la fundación tiene acuerdos en lo relativo a sus imágenes de archivo. Todas las imágenes digitalizadas de obra de Warhol son propiedad de Corbis, mientras que las imágenes en diapositiva son gestionadas por "Art Resource". La fundación Andy Warhol publicó su informe anual especial del 20 aniversario en 2007, está dividido en tres tomos, a saber: "Vol. I, 1987-2007"; "Vol. II, Asistencias y exposiciones"; y "Vol. III, Programa de Legad"o. La fundación sigue siendo el mayor donante de becas para las artes visuales en los Estados Unidos. Dos años tras la muerte de Warhol, ""Songs for Drella"", una obra conceptual encargada por la Academia de Música de Brooklyn y The Arts at St. Ann's, de Nueva York, fue interpretada por Lou Reed y John Cale, un epígono de "The Velvet Underground". La actuación fue grabada por el director Ed Lachman el 6 de diciembre de 1989, y editada en formato VHS y laserdisc. En 1990 fue publicada en forma de CD en un envoltorio negro de textura aterciopelada por Sire Records. «Drella» era un apodo acuñado por la estrella Ondine para Warhol, un cruce entre Drácula y Cenicienta muy popular entre los allegados al artista. ""Songs for Drella"" presenta una especie de descripción literaria de la vida de Warhol, y se centra en sus relaciones personales. Las canciones se agrupan en tres categorías: Una interpretación semi-fantástica desde la perspectiva de Warhol, crónicas en tercera persona de su vida y sus asuntos, y otra perspectiva más emocional guiada por comentarios sobre Warhol de Reed y Cale. En este disco, Reed se disculpa ante el difunto Warhol y pone las bases para una reconciliación a su conflicto personal.  Reed y Cale habían estado interpretando las canciones en directo desde 1989 como un ciclo de canciones antes de entrar en un estudio. Hacia el final de la grabación, Cale prometió no volver a trabajar jamás con Reed, debido a diferencias personales, sin embargo el disco sería la causa de la revitalización del grupo "The Velvet Underground". Aunque el álbum fue ideado como una unidad indivisible, se lanzó un sencillo titulado ""Nobody But You"". En el 20 aniversario de su muerte el hotel Gershwin de Nueva York celebró un ciclo de actos homenajeando el arte de Warhol —y sus «superestrellas»—. Hubo una ceremonia de premios, un pase de moda y Blondie actuó en el acto de clausura. Al mismo tiempo, la galería Carrozzini von Buhler de Nueva York organizó "Andy Warhol: In His Wake", una exposición que incluía obras de algunas de las «superestrellas» —Ultra Violet, Billy Name, Taylor Mead e Ivy Nicholson—, así como una joven generación de epígonos de Warhol. Una escultura interactiva de Cynthia von Buhler titulada "The Great Warhola" presentaba a Warhol como una máquina tragaperras que adivinaba el futuro. La galería se modificó para parecerse a la plateada "Factory". Una película titulada "Factory Girl", interpretada por Sienna Miller y Hayden Christensen y que versaba sobre la vida de Edie Sedgwick, fue lanzada una semana antes de la muerte de Warhol. En 2007, el "Financial Times" definió a la pintora británica Stella Vine como «"una descendiente de Warhol»". Arifa Akbar, de "The Independent" señaló que la perspectiva de Vine sobre la cultura de la celebridad podía adscribirse a la tradición warholiana. Vine ha declarado sentir una fuerte relación hacia Warhol, indicando que es «"el mismo tipo de persona que él»" (sic).


title: Andy Warhol

text: Existen dos museos dedicados especialmente a Warhol. El "Andy Warhol Museum", uno de los Museos Carnegie de Pittsburgh está localizado en el 117 de Sandusky Street, en Pittsburgh, Pensilvania. Con sus más de 12000 piezas de Warhol, es el mayor museo dedicado a un solo artista en todos los Estados Unidos. El segundo museo dedicado a la memoria de Warhol es el" Andy Warhol Museum of Modern Art", fundado en 1991 por su hermano John Warhola, el Ministerio de cultura del gobierno eslovaco y la Warhol Fundation de Nueva York. El museo se encuentra en la pequeña ciudad de Medzilaborce, a 15 kilómetros de Miková, el pueblo donde nacieron los padres de Warhol, en Eslovaquia. El museo aloja numerosas obras originales cedidas por la Warhol Foundation y algunos objetos personales donados por los parientes de Warhol.


title: Andy Warhol

text: En 1979, Warhol actuó en la película "Cocaine Cowboys" (1979). Después de su muerte, Warhol fue interpretado por Crispin Glover en la película de Oliver Stone "The Doors" (1991), por David Bowie en "Basquiat" (1996), de Julian Schnabel, y por Jared Harris en la película "I Shot Andy Warhol" (1996), de Mary Harron. Warhol también aparece como un personaje de la ópera de Michael Daugherty "Jackie O" (1997). El actor Mark Bringlesson hace una breve aparición como Andy en "Austin Powers" (1997). Por otra parte, muchas películas del cineasta de vanguardia Jonas Mekas muestran imágenes de la vida de Warhol. Sean Gregory Sullivan también retrató la vida de Warhol en "54" (1998). La última producción relacionada con Warhol es el largometraje "Factory Girl" (2007), cuyo papel es interpretado por el actor australiano Guy Pearce. Esta película trata sobre la vida de la modelo Edie Sedgwick. Gus Van Sant planeó rodar una versión de la vida de Warhol, con River Phoenix en el papel protagonista, pero el proyecto quedó frustrado con la muerte del actor en 1993. Andy Warhol aparece como W, un agente de MIB encubierto en la película "Men in Black III" donde es interpretado por Bill Hader. En una de las pocas escenas en las que se ve al personaje, Warhol le ruega al Agente K que finja su muerte para poder volver a su vida normal, diciendo «"Pinto latas de sopa y bananas ridículas. Finge mi muerte, ya no puedo seguir escuchando ésa maldita música. ¡Ya no se quién es mujer y quién es hombre!»." También aparece brevemente en la adaptación cinematográfica de la novela gráfica "Watchmen" (2009), discutiendo el fenómeno de los superhéroes con Truman Capote, frente a una pintura de Búho Nocturno.


title: Iglesia de Santa Susana (Schaerbeek)

text: La iglesia de Santa Susana (en francés "Église Sainte Suzanne") es una iglesia católica belga ubicada en Schaerbeek (o Schaarbeek), Bruselas-Capital. Su construcción fue realizada siguiendo el diseño del arquitecto Jean Combaz; inició en 1925 y culminó en 1928.


title: Iglesia de Santa Susana (Schaerbeek)

text: Inspirada en la iglesia de Nuestra Señora de Le Raincy (Francia), es la primera de las iglesias de Bruselas construidas usando hormigón. Las ventanas son obra de Simon Steger y Jacques Colpaert; la pila bautismal, que data de 1935, es obra de los talleres de arte de Maredsous; el órgano fue construido por Pels de Lierre en 1962 y comprende 27 registros y tres teclados.


title: Fuentetecha

text: Fuentetetecha es una localidad y también una pedaníaespañolas de la provincia de Soria partido judicial de Soria, Comunidad Autónoma de Castilla y León, España. Pueblo de la Comarca de Campo de Gómara pertenece al municipio de Candilichera.


title: Fuentetecha

text: Esta pequeña población de la comarca de Campo de Gómara está ubicada en el centro de la provincia de Soria , al este de la capital y separada por la Sierra de Santa Ana.


title: Fuentetecha

text: Localidad situada entre las carreteras nacionals N-234 de Soria a Calatayud, entre Duáñez y Ojuel; y la N-122, de Soriaa Tarazona, entre Fuensaúco y Aldealpozounidas por la local SO-P-2005. Un camino parte en dirección este hacia Tozalmoro, otro hacia Duáñez a poniente.


title: Fuentetecha

text: Sobre la base de los datos del Censo de Pecheros de 1528, en el que no se contaban eclesiásticos, hidalgos y nobles, se registra la existencia 16 "pecheros", es decir unidades familiares que pagaban impuestos.


title: Fuentetecha

text: A la caída del Antiguo Régimen la localidad de constituye en municipio constitucional, conocido entonces como Fuentelecha en la región de Castilla la Vieja, en el partido de Soria, que en el censo de 1842 contaba con 25 hogares y 98 vecinos, para posteriormente integrarse en Candilichera.


title: Fuentetecha

text: En el año 1981 contaba con 57 habitantes, concentrados en el núcleo principal, pasando a 34 en 2014, 21 varones y 13 mujeres.


title: Fuentetoba

text: Fuentetoba es una localidad y también una pedaníaespañola de la provincia de Soria, partido judicial de Soria, comunidad autónoma de Castilla y León, España. Pueblo de la Comarca de Frentes que pertenece al municipio de Golmayo.


title: Fuentetoba

text: Esta población de la comarca de Frentes está ubicada en el centro de la provincia de Soria, al oeste de la capital, bañada por el río Golmayo en el valle del Duero al este de la Sierra de Cabrejas al pie del pico de Frentes (1380 msnm). Desde los peligros del imponente pico hay un nacedero que da lugar al hermoso nacimiento del arroyo La Toba que da lugar a la cascada de Fuentetoba. Este salto de agua, de más de 20 metros de altura, surge a raíz de unas voladuras realizadas en 1937 para encontrar el verdadero origen del agua, de cara a un posible abastecimiento de la capital soriana con el acuífero de Fuentetoba.  Característica de este paraje es un tipo de roca caliza denominada toba calcárea y que da nombre a la localidad. Este tipo de roca se forma cuando el agua que sale en el nacedero del río Golmayo, cargada de bicarbonato cálcico, salpica en el exterior posándose sobre materia orgánica. Al repetirse el fenómeno continuamente, se forma una gruesa capa y la citada materia orgánica termina descomponiéndose y dando así origen a los típicos huecos de las tobas calizas.


title: Fuentetoba

text: Localidad situada entre las carreteras nacionales N-122 de Soria a Valladolid y la N-234 de Sagunto a Burgos, con acceso por la carretera local SO-P-5029 que comunica ambas poblaciones.


title: Fuentetoba

text: En el Censo de Pecheros de 1528, en el que no se contaban eclesiásticos, hidalgos y nobles, registraba la existencia 20 "pecheros", es decir unidades familiares que pagaban impuestos. En el documento original figura como Fontenova y la Mongia.


title: Fuentetoba

text: A la caída del Antiguo Régimen la localidad de constituye en municipio constitucional en la región de Castilla la Vieja que en el censo de 1842 contaba con 51 hogares y 202 vecinos. El 24 de febrero de 1970 pierde esta condición porque se integra en Golmayo, contaba entonces con 66 hogares y 1283 habitantes.


title: Fuentetoba

text: En el año 1981 contaba con 184 habitantes, pasando a 384 en 2010, 201 varones y 183 mujeres, concentrados tanto en el núcleo principal como en la nueva urbanización situada al oeste.


title: Fuentetoba

text: Este pueblo se dedica a la agricultura del cereal, principalmente. Cuenta con potencialidades turísticas: el Camino de Santiago de Soria, también llamado Castellano-Aragonés, pasa por la localidad. Además, cuenta con una interesante iglesia románica y una arquitectura tradicional bastante bien conservada.


title: Lawrence Barrett

text: Lawrence Barrett (4 de abril de 1838 - 20 de marzo de 1891), fue un actor de teatro estadounidense. Hijo de padres irlandeses, Barrett nació en Paterson, Nueva Jersey, en 1838.


title: Lawrence Barrett

text: Su primera actuación fue en Detroit, donde interpretó el papel de "Murad" en la obra "The French Spy" en 1853. En diciembre de 1856 actuó en el "Chambers Street Theatre" en la obra "The Hunchback" (el jorobado), desempeñando el rol de Sir Thomas Clifford.


title: Lawrence Barrett

text: Posteriormente sirvió en la Guerra Civil Estadounidense como capitán de la Compañía B del 28º Regimiento de Infantería de Massachusetts. Sin embargo, no llegó a entrar en acción en ninguna de las principales batallas.


title: Lawrence Barrett

text: Desde el año 1867 hasta 1870 dirigió, junto a John McCullough, el "California Theatre" de San Francisco. Entre sus numerosos y variados papeles, destacan las interpretaciones de Hamlet, Rey Lear, Macbeth, Shylock, Ricardo III, Wolsey o Benedick en Mucho ruido y pocas nueces. En 1867, 1882, 1883 y 1884 representó en Londres el papel de Cardenal Richelieu, de la obra dramática de Edward Bulwer-Lytton.


title: Lawrence Barrett

text: Escribió la vida del actor norteamericano Edwin Forrest en ""American Actors Series"" (Boston, 1881) y un admirable esbozo de Edwin Booth bajo el título ""Edwin Booth and his Contemporaries"" (Boston, 1886).


title: Portainjerto

text: Un portainjerto (también denominado patrón o pie) es la planta en que se hace un injerto. En su conjunto, el portainjerto y el injerto constituyen un nuevo individuo , al cual el portainjerto aporta la sección basal que incluye el sistema radical y al menos una porción de tallo, lignificado (tronco) o no. Por su parte el injerto, constituido por una yema o por un pequeño esqueje con varias yemas de otra planta, conformará la copa o parte superior del nuevo ejemplar, con sus ramas, hojas, flores y frutos. De la unión del injerto con el portainjerto se obtiene una planta compuesta de dos secciones provenientes de individuos distintos, que mostrará un comportamiento particular. En efecto, el portainjerto y el injerto mantienen su individualidad, sin que se produzca intercambio o mezcla de información génica; más aún, ambos miembros o secciones pueden ser bastante diferentes entre sí desde el punto de vista genético. Sin embargo, ambos componentes ejercerán una influencia recíproca, modulada a su vez por el ambiente.


title: Portainjerto

text: La parte del árbol que se injerta sobre el portainjerto se suele denominar "variedad", y guarda ciertos caracteres distintivos deseados por el propagador o agricultor (por ejemplo, las características de los frutos). El portainjerto, que oficia de sistema radical, interactúa con el terreno y tiene por funciones principales la absorción de agua y de sales minerales del suelo que necesita la parte aérea del individuo. Las dos secciones crecen juntas y se influyen mutuamente, aunque genéticamente siempre se mantiene la diferencia entre las dos partes.


title: Portainjerto

text: Los portainjertos son muy usados en el cultivo de frutales. Y es muchas veces la única forma de cultivar plantas que no se desarrollan bien de semilla o que son susceptibles a una determinada enfermedad o plaga cuando se desarrollan sobre sus propias raíces.


title: Portainjerto

text: Aunque el injerto se ha usado desde hace cientos de años (si no miles), la mayoría de los viveros que utilizan portainjertos para la multiplicación de plantas se han desarrollado en el siglo XX.


title: Portainjerto

text: Algunos portainjertos se usan para variedades de la misma especie porque les confiere características distintas a ella como puede ser el vigor, tamaño del fruto o precocidad. También puede usarse un portainjerto porque tenga unas determinadas características que mejoren el sistema radicular de la variedad, como puede ser; resistencia a la sequía, a alguna enfermedad o plaga de las raíces, mejor absorción de nutrientes etc.


title: Portainjerto

text: El portainjerto también puede ser de una especie distinta a la de la variedad, pero por lo general debe existir proximidad taxonómica entre ambos miembros. Cuanto más alejados filogenéticamente están los componentes de la combinación, mayores son las posibilidades de que se produzcan problemas de compatibilidad entre ellos. Esos problemas se manifiestan de distintas maneras y dan lugar a lo que se denomina "incompatibilidad" o "falta de afinidad", que puede conducir al rechazo y muerte del injerto. El síntoma más claro de incompatibilidad es la rotura en la zona de unión. Un hinchamiento o crecimiento anormal por encima o por debajo de la zona de unión puede ser, aunque no necesariamente, una manifestación de incompatibilidad que se produce con cierto retardo.


title: Portainjerto

text: El portainjerto ejerce influencia sobre el injerto y, en menor medida, el injerto sobre el portainjerto. Esto significa que los individuos bimembres tienen características diferentes a las que presentaría cada uno de los biontes si desarrollaran como plantas individuales o si uno de los integrantes de la combinación fuera distinto.


title: Portainjerto

text: Las influencias más comunes del patrón sobre el injerto son:


title: Portainjerto

text: Las influencias del injerto sobre el patrón se resumen en dos más importantes:


title: Portainjerto

text: El injerto puede realizarse por etapas cuando se quiere tener un portainjerto y una variedad genéticamente alejados.Puede ser difícil cultivar una determinada variedad sobre un determinado suelo. Los agricultores desean un portainjerto compatible con el terreno de su finca. La característica de la variedad a veces se considera después, una vez que el portainjerto ha mostrado su buen desarrollo.


title: Portainjerto

text: Los portainjertos son comprobados y se venden siempre con las características del suelo y clima en el que mejor se desarrollan. Los agricultores y técnicos determinan el pH, contenido de nutrientes, presencia o ausencia de nematodos en el suelo, salinidad, disponibilidad y calidad del agua, posibles plagas y enfermedades del suelo, textura y estructura de su terreno, y con todos esos datos, seleccionan el portainjerto que mejor se adapta a sus condiciones. Cada vez se hacen más ensayos genéticos y aparecen constantemente nuevos portainjertos mejorados o con nuevas características


title: Portainjerto

text: Las viñas cultivadas comercialmente en gran medida están injertadas en portainjertos debido a la resistencia de estos a la filoxera. La mayoría de esto portainjertos provienen de vides silvestres de Estados Unidos en las que se observó que eran inmunes a los ataques de filoxera. Estas se multiplicaron y se importaron a Europa donde las raíces de las vides europeas eran tremendamente sensibles a este insecto por lo que morían. El uso de estos portainjertos salvó la viticultura europea a principios del siglo XX.


title: Segunda División Peruana 2009

text: La Segunda División de Fútbol Profesional del Perú 2009 fue la 57ª edición de este torneo de ascenso. Tuvo como fecha de inicio el sábado 16 de mayo y finalizó el domingo 18 de octubre con la participación de doce clubes. Se disputó en dos ruedas con un total de 22 fechas, resultando campeón al final de ellas el Sport Boys del Callao, equipo que participará en la Primera División del 2010. Por otra parte, Deportivo Municipal y Real Academia descendieron a la Copa Perú tras ocupar las dos últimas posiciones.


title: Segunda División Peruana 2009

text: Las filas corresponden a los juegos de local de cada uno de los equipos, mientras que las columnas corresponden a los juegos de visitante. Los resultados en color azul corresponden a victoria del equipo local, rojo a victoria visitante y blanco a empate.


title: Silas Carson

text: Silas Carson es un actor inglés que participó en las películas de Star Wars, interpretando a cuatro personajes distintos:Silas Carson nació en Inglaterra en 1965. Empezó su carrera como actor de teatro.


title: Silas Carson

text: Este hombre de marcados rasgos étnicos no mostró interés por actuar hasta que estaba cerca de los treinta años. Con 28, en 1993, tuvo su primer estreno: Una película para televisión llamada "House Opera", de Bob Baldwin. Se trataba de una tragicomedia musical de vaqueros en la que Carson aparece en el cuarto puesto de un reparto de nueve personas (merced a que el orden era alfabético, por otra parte).


title: Silas Carson

text: Carson no consiguió arrancar bien su carrera, y estuvo hasta 1996 sin un estreno. Para cuando lo consiguió, era una miniserie televisiva de ciencia ficción "Cold Lazarus" (1996, de Renny Rye). En esta producción protagonizada por Albert Finney, Carson interpreta a uno de los guardias marines, y a un centinela que no está claro si debería ser la misma persona. Su rol era claramente una figuración.


title: Silas Carson

text: Pero esto ayudó a Carson a tener un currículum más abundante. En 1997 tuvo dos estrenos, siendo el primero un drama televisivo llamado "Supply & Demand", de Peter MacDonald, en que vuelve a interpretar a un personaje sin nombre.


title: Silas Carson

text: Sin embargo, el otro fue "Fuera de juego (Fever Pitch)" (1997, de David Evans), que logró llegar a España. Se trata de una comedia romántica con Colin Firth en que la aparición de Carson es como un camarero indio.


title: Silas Carson

text: En 1998 Carson consiguió una interesante producción televisiva, que también llegó a España: "Jeremías" (Jeremiah, 1998, de Harry Winer). En un papel esencial, Carson interpretaría a Hananías, un falso profeta que se opondría al protagonista.


title: Silas Carson

text: Este rol de oposición al héroe se repetiría en 1999, un año muy fructífero para Carson. En primer lugar, Carson hizo dos apariciones como invitado en otras tantas teleseries dramáticas de crímenes y misterio, en ambos casos esenciales papeles con diálogo. Son las series The Bill y "An Unsuitable Job for a Woman". Además, Carson entraría en el reparto fijo de dos teleseries, ninguna de las cuales fue un gran éxito: La comedia "Metrosexuality", que duró una temporada, y el drama "Always and Everyone", que aguantó tres años en cartel (En esta última, el papel de etnia marcada de Carson era segundo en el reparto).


title: Silas Carson

text: Pero esto no justifica lo que acabó de decir de volver a hacer de oponente. Eso se debía a que, en 1999, Carson interpretaría cuatro papeles en "" (1999, de George Lucas). Sus personajes serían el virrey Nute Gunray, el maestro Ki-Adi-Mundi, el senador Lott Dod y el piloto de la nave de la República (que no recibió nombre en ese momento).


title: Silas Carson

text: Después de eso, Carson tenía el convencimiento de que le volverían a llamar para las otras dos precuelas. Participaría, mientras tanto, en un drama televisivo llamado "Innocents", estrenado en 2002, y también en "The Project", un film similar cuya proyección internacional alcanzaría Francia, pero no España.


title: Silas Carson

text: Al mismo tiempo, los días 3 a 5 de mayo de 2002, Carson estuvo presente en la convención americana Celebration II, algo poco habitual en un actor inglés como él. Junto con sus colegas Jerome Blake y Alan Ruscoe, Carson estuvo a disposición de los fanes.


title: Silas Carson

text: También en 2002, Carson repetiría dos de sus papeles para "" (de George Lucas): Nute Gunray y Ki-Adi-Mundi. El personaje de Gunray era esencial para continuar la trama: Gunray había contactado con el Conde Dooku y le había "revelado" que un lord del sith controlaba el Senado, dando lugar, por reacción en cadena, a la conspiración separatista; al mismo tiempo, Gunray seguía empeñado en ver muerta a Padmé Amidala, a cualquier precio.


title: Silas Carson

text: Ki-Adi-Mundi era imprescindible en las escenas de lucha en Geonosis; para esto, sería preciso que el personaje pelease. Afortunadamente, la experiencia en teatro de Carson le había hecho practicar esgrima, sobre todo con florete. Por eso, Carson convenció al coordinador de especialistas, Nick Gillard, para que permitiese a Ki-Adi-Mundi luchar con el sable en una sola mano, en vez de emplear las dos manos para sostenerlo como los otros jedi. De hecho, Ki-Adi-Mundi es el único jedi que pelea así.


title: Silas Carson

text: Después de este film, Carson continuó compaginando sus actividades televisivas con el cine. En 2004, Carson apareció en la miniserie dramática "The Grid", con Julianna Margulies y en el telefilm "Lie with Me", además de como invitado en la serie de crímenes "Waking the Dead". Más importante es su aparición en "Océanos de fuego" (de Joe Johnston), junto con los legendarios Viggo Mortenssen y Omar Shariff , donde el actor interpretó un papel de bandido llamado ""Katid" ",sobrino del Jeque, encarnado por Omar Shariff .


title: Silas Carson

text: Llegó 2005, con mucho trabajo para Carson. Apareció como invitado en teleseries como la comedia "Absolute Power" (en el papel de un Bin Laden) y "Spooks", sobre las misiones del MI-5, en la que interpretó al príncipe de Gales. Además, también prestó su voz a los alienígenas de "El fin del mundo", un episodio de "Doctor Who" con Christopher Eccleston como el Doctor. Se convirtió en un personaje recurrente, el señor Ormerond, en la tercera temporada de la tragicomedia romántica "William y Mary", sobre un enterrador y una comadrona que mantienen una relación.


title: Silas Carson

text: Por supuesto, en ese mismo año, Carson volvería a hacer doblete como Ki-Adi-Mundi y Nute Gunray en "". En esta ocasión, ambos personajes morirían: Gunray a manos de Darth Vader (Hayden Christensen), y Ki-Adi-Mundi traicionado por sus propias tropas en Mygeeto. Esto elimina buena parte de las posibilidades de que repita esos roles.


title: Silas Carson

text: Desde entonces, apenas ha pasado un año y Carson sigue aprovechando sus facciones para aparecer como invitado en la serie "Hustle" (su personaje se llama Kulvinder Samar) y como un personaje esencial en la miniserie "The Ten Commandments" (de Robert Dornhelm), sobre la historia bíblica. En esta última, Carson interpreta a Jered, descendiente de Judá ben Jacob, llamado Israel.


title: Silas Carson

text: "El contenido de este artículo incorpora material de una entrada de la Star Wars Wiki, publicada en español bajo la licencia GFDL."


title: ¿Bilbao?

text: ¿Bilbao? es un documental español de 1960 dirigido por Policarpo Fernández Azcoaga (Sestao, 1929) acerca de la presencia de poblados chabolistas en el entorno de Bilbao.


title: ¿Bilbao?

text: A finales de la década de 1950, Bilbao era una ciudad industrial que atraía a miles de trabajadores en busca de un mejor porvenir. Debido a la escasez de viviendas y al precio de éstas, muchos trabajadores no tenían otra opción que construirse sus propias chabolas en las decenas de poblados chabolistas que rodeaban la villa. En 1960, el director, Policarpo Fernández Azcoaga, se adentró con su cámara alemana Eumig a cuerda, en alguno de estos poblados para registrar la realidad de estos asentamientos.


title: ¿Bilbao?

text: El cortometraje comienza mostrando algunas estampas del estilo de vida de los potentados bilbaínos en la Gran Vía o el Parque Casilda Iturrizar que el director señala como "lo conocido" para pasar después a "lo ignorado", imágenes de los poblados de Recalde, Monte Banderas, Uretamendi, Monte Cabras, las chabolas bajo el puente del funicular de Archanda, los campamentos de Torre Urizar, Olabeaga e Iturrigorri, o los grandes asentamientos frente a la Universidad de Deusto, en la Campa de los Ingleses, lo que actualmente es el principal escaparate del nuevo Bilbao: Abandoibarra.


title: ¿Bilbao?

text: "¿Bilbao?" es, ante todo, un documental de denuncia social sobre una realidad tabú en aquella época. Un fenómeno, el chabolista, con las pésimas condiciones de vida de los forasteros que llegaban a Bilbao a trabajar, que avergonzaba mostrar en público a los bilbaínos.


title: ¿Bilbao?

text: Según cuenta su director, el rodaje de este documental surgió a raíz de una rabieta. Adquirió su cámara para realizar películas con motivos familiares. A finales de la década de 1950 presentó una cinta casera, "La balanza", en la que el protagonista era su hijo Ignacio con tres años y medio, al Certamen de Cine Amateur del Aeroclub de Bilbao. El jurador del concurso se decantó por un documental sobre Hamburgo que, según el director, no era merecedor de ese primer puesto. Así, se dispuso a realizar una película sobre la que a su juicio era "una de las grandes vergüenzas de Bilbao".


title: ¿Bilbao?

text: Así, Policarpo Fernández Azcoaga presentó la película "Bilbao?" al certamen de 1961. El jurado se mostró molesto e indignado por el hecho de que el director hubiera osado retratar esa parte de la realidad bilbaína. Fue la particular venganza de Policarpo Fernández Azcoaga por la, a su juicio, injusticia cometida con su cinta familiar el año anterior.


title: ¿Bilbao?

text: Debido a su alto valor histórico, en 2007 la Filmoteca Vasca, en colaboración con el Departamento de Cultural de la Diputación Foral de Vizcaya, recupera la cinta y la restaura. Para facilitar su exhibición, la cinta, que fue filmada en Super 8 mm, a color y sin sonido, se amplía a 35 mm.


title: ¿Bilbao?

text: "¿Bilbao?" se exhibió en el Teatro Arriaga de la villa, en la sesión inaugural de la 49.ª edición del Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao (ZINEBI).


title: Absolutely Free

text: Absolutely Free (en español: absolutamente libre) es el segundo álbum de The Mothers of Invention, dirigidos por Frank Zappa. Es, una vez más, una exhibición de composición musical compleja combinada con la sátira política y social. La banda había sido ampliada desde "Freak Out!" por la llegada del saxofonista Bunk Gardner, el tecladista Don Preston, el guitarrista rítmico Jim Fielder y el baterista Billy Mundi. Sin embargo Fielder abandonó el grupo antes del lanzamiento del álbum y su nombre fue borrado de los créditos.


title: Absolutely Free

text: Este álbum pone el énfasis sobre los movimientos interconectados, y a cada lado del LP de vinilo original, cuenta con una mini-suite. También cuenta con una de las canciones más famosas de la carrera temprana de Zappa, "Brown Shoes Don't Make It ", un tema que ha sido descrito como un "condensado musical de dos horas".


title: Absolutely Free

text: En el libro "Necessity Is...", el exmiembro de The Mothers of Invention Ray Collins dijo que "Absolutely Free" es probablemente su álbum favorito entre las piezas de The Mothers of Invention.


title: Absolutely Free

text: "Absolutely Free" tienen muchos aspectos del álbum antecesor "Freak Out!": aparece Susy en "Son of Suzy Creamcheese", aunque solo se la cita. El álbum tiene pasajes experimentales tanto instrumentales como vocales. Esta armado a partir de dos suites, "Absolutely Free" y "The M.O.I. American Pageant"; cada una ocupa un lado del LP (en su edición original).


title: Absolutely Free

text: La primera se trata de una suite surrealista que consiste en canciones que tratan del "Duke of Prunes". Algo entretenida de escuchar, muestra las habilidades de composición de Zappa. Comienza con "Plastic People", una crítica a la sociedad, los medios de comunicación y el gobierno; la pieza esta elaborada con arreglos de cortar y pegar, que reflejan extrañamente a Brian Wilson. Sigue con una extraña transición, una canción que habla de un funcionario de la ciudad que fantasea con tener relaciones con una menor. Las canciones "Big Leg Emma" y "Why Don'tcha Do Me Right?" eran pistas desechadas de la época, pero no tenían un hilo conductor con "Absolutely Free". En algunos pasajes del álbum se pueden escuchar parodias de éxitos clásicos como "Louie Louie", "Baby Love" y "Help Me Rhonda".


title: Absolutely Free

text: La segunda suite habla básicamente de The Mothers tocando en un bar poco iluminado -empañado por humo de cigarrillo- por unos pocos dólares.


title: Absolutely Free

text: Los efectos de sonido de club nocturno de la segunda suite sirvieron de inspiración a muchos artistas, como Jimi Hendrix, The Rolling Stones y The Beatles. También cuenta con una de las composiciones más conocidas de Zappa, "Brown Shoes Don't Make It".


title: Absolutely Free

text: Todas las canciones compuestas por Frank Zappa. Suite No. 1: "Absolutely Free"


title: Absolutely Free

text: Suite No. 2: "The M.O.I. American Pageant"


title: Mariela Álvarez

text: Mariela Álvarez (Buenos Aires, Argentina, 22 de febrero de 1978) es una actriz de doblaje argentina y locutura de radio y de TV. Es conocida en la industria del doblaje de voz, por personajes como Candy en la serie animada Dave, el bárbaro, la de Amy Rose en los episodios 53 a 78 de Sonic X, y a Elsa / Sra. Randall en Power Rangers Dino Thunder, entre muchos otros papeles de una destacada carrera.


title: Mariela Álvarez

text: Actualmente trabaja como locutora de radio y de TV.


title: Municipio de Acanceh

text: El Municipio de Acanceh, es uno de los 106 municipios del estado mexicano de Yucatán. Su cabecera municipal es la localidad homónima de Acanceh.


title: Municipio de Acanceh

text: El toponímico Acanceh (pronúnciese "akankej") significa en idioma maya ‘quejido de venado’ por provenir de los vocablos "Áakam", ‘quejido’ y "kéej", ‘venado’ (Odocoileus virginianus yucatanensis).


title: Municipio de Acanceh

text: Limita con el municipio de Kanasín al noroeste; con Tixpéhual al norte; con Tecoh al suroeste; con Cuzamá al suroeste; con Seyé al este; con Timucuy al oeste. Además de la cabecera dentro del territorio correspondiente al municipio, quedan comprendidas cinco localidades: Petectunich, Canicab, Tepich Carrillo, Sácchich y Ticopó. Pertenece el municipio a la denominada zona henequenera de Yucatán. Acanceh es un municipio que, ubicado en la zona central norte del estado perteneció a la denominada zona henequenera de Yucatán dada la vocación agrícola de sus tierras que favorece el cultivo del agave. Junto con los municipios circunvecinos se dedicó por muchos años hasta finales del siglo XX a la industria henequenera como principal actividad productiva.


title: Municipio de Acanceh

text: Con la declinación de la agroindustria se dio en Acanceh un proceso de diversificación de la actividad agrícola. Hoy en el territorio municipal se cultiva principalmente maíz, frijol y hortalizas. Algunas variedades de chiles también se cosechan en la región, así como algunos frutales.


title: Municipio de Acanceh

text: Se da la cría de ganado bovino, así como la de ganado porcino y aves de corral.


You Can't Do That on Stage Anymore, Vol. 4 es un doble CD de grabaciones en directo del músico y compositor Frank Zappa, grabadas entre 1969 y 1988, editado en 1991. Todas las canciones compuestas por Frank Zappa, excepto donde se indique lo contrario.


title: Robert Ranulph Marett

text: Robert Ranulph Marett conocido comúnmente como R. R. Marett (1866-1943) fue un etnólogo británico. Exponente de la escuela evolucionista británica, se volcó al estudio de las religiones, modificando la secuencia evolutiva de la religión establecida por E. B. Tylor, que ubicaba al animismo en primer lugar. Marett articuló la concepción de "maná", una fuerza impersonal de originaria de Melanesia (un tipo de animismo pre-mágico). La noción de mana fue presentada en su obra "The Threshold of Religion" (1909). Sucedió a Tylor en el cargo académico de Lector (Reader) en Antropología en la Universidad de Oxford en 1910 y en 1914 estableció el Departamento de Antropología Social.


title: Robert Ranulph Marett

text: Rechazando las teorías animistas de Tylor por considerarlas simplistas, Marett afirmaba que el hombre primitivo reconocía algunos objetos inanimados por sus características específicas, tratando a todos los objetos como seres vivos, aunque sin la distinción de cuerpo y alma separadas. Considerando que la creencia del hombre primitivo en el mana era autoevidente, Marett tomó como poco significativa la cuestión de cómo los hombres desarrollaron la creencia de que un espíritu o alma reside en todas las cosas.


title: Robert Ranulph Marett

text: Participó de investigaciones y excavaciones en yacimientos arqueológicos en La Cotte de St. Brelade entre 1910 y 1914. Publicó "The Site, Fauna, and Industry of La Cotte de St. Brelade, Jersey" (en "Archaeologia" LXVII, 1916).


title: Robert Ranulph Marett

text: Fue rector del Exeter College de Oxford.


title: Ararat (película)

text: Ararat es una película canadiense dramáticohistórica de 2002 escrita, coproducida y dirigida por Atom Egoyan. Es protagonizada por Charles Aznavour, Christopher Plummer, David Alpay, Elias Koteas, Eric Bogosian y Arsinée Khanjian.


title: Ararat (película)

text: Está basada en la masacre de Van, durante el Genocidio Armenio (hecho que es negado por el gobierno turco). Además de explorar el impacto humano de ese acontecimiento histórico, la película también examina la naturaleza de la verdad y su representación a través del arte. Ararat cuenta con actores destacados como Charles Aznavour, Christopher Plummer, y David Alpay.


title: Héctor Zagal

text: Héctor Zagal Arreguín (6 de junio de 1952), conocido como Héctor Zagal, es un ensayista, novelista, conductor de radio y televisión y filósofo familiarizado con Aristóteles y con el barroco mexicano.


title: Héctor Zagal

text: Licenciado en Filosofía por la Universidad Panamericana, estudió la maestría en la Universidad Nacional Autónoma de México, donde trabajó bajo la dirección de Mauricio Beuchot y Carlos Pereda. Se doctoró en la Universidad de Navarra, bajo la tutela de Alejandro Llano. También cuenta con posgrado por el IPADE.


title: Héctor Zagal

text: Zagal es miembro del Sistema Nacional de Investigadores y profesor de la Universidad Panamericana y de la UNAM.


title: Héctor Zagal

text: Fue editor fundador de la revista de filosofía de la Universidad Panamericana "Tópicos", y miembro del Comité de Ciencias Humanas y de la Conducta del Consejo Nacional de Ciencia y Tecnología (Conacyt) de su país. Formó parte de la comisión dictaminadora del Instituto de Investigaciones Filosóficas de la Universidad Nacional Autónoma de México.


title: Héctor Zagal

text: Además de su tarea académica, Zagal es un escritor prolífico y, frecuentemente, polémico. En 1997, obtuvo el Premio Nacional de Ensayo "Raúl Rangel Frías", en coautoría con Luis Xavier López Farjeat con un trabajo sobre la identidad nacional, que se publicó con el título "Dos aproximaciones estéticas a la identidad nacional". Con ocasión del centenario de Jorge Luis Borges, compiló el libro "Ocho ensayos sobre Borges". En el año 2009, mantuvo un debate epistolar, en la revista "Letras Libres", con Guillermo Fadanelli, acerca de la posibilidad de creer en Dios en el siglo XXI.


title: Héctor Zagal

text: Sus libros de filosofía son:Entre los libros orientados a la docencia que ha escrito se encuentran:Como analista político, publicó:Ensayo:


title: Héctor Zagal

text: Narrativa:


title: Héctor Zagal

text: Ha estado a cargo de los programas de radio El Banquete del Dr. Zagal, con Karla Aguilar para MVS Radio, y Navegando con el Dr. Zagal, con Karla Aguilar y Ricardo Yahuaca para Cabo Mil. Además tiene su propio programa de televisión llamado El Gabinete de Curiosidades con el Dr. Zagal que se transmite en Canal 22 y cuya producción corre a cargo de Yahuaca Producciones.


title: Levio

text: Levio  (m. 80 a. C.) fue un poeta latino de quien prácticamente no se sabe nada.


title: Levio

text: La primera referencia de él quizá se encuentre en la obra "De grammaticis" del historiador y biógrafo romano Suetonio, aunque no se está del todo seguro que el Levio Miliso al que se refiere sea la misma persona. Las referencias definitivas no se encuentran hasta el siglo II en: Marco Cornelio Frontón, Ep. Ad ~ ~ k. Caes. I. 3; Aulo Gelio, Noct. Att. i~. 24, Xii. 10, XjX. 9; Apuleyo, "De magic", 30; Porfirión, Ad Horat. carm. iii. 1, 2.


title: Levio

text: Solo se han conservado unas sesenta líneas (véase Emil Baehrens, "Fragm. poet." rom. pp. 287-293), una cantidad escasa para poder llegar a determinar si los antiguos críticos le habían considerado como maestro de poetas destacados como Ovidio y Catulo. Los escritores Ausonio y Aulo Gelio afirmaron que Levio fue el autor de la obra "Erotopaegnia", una colección de poemas que no se llegaron a conservar, cuya trama giraba alrededor de la mitología y las gestas heroicas desde la parodia, recurriendo a seres como centauros y fénix entre otros.


title: Temporada 1939 del fútbol chileno

text: La temporada 1939 del fútbol chileno abarca todas las actividades relativas a campeonatos de fútbol amateur y profesional, nacionales e internacionales, disputados por clubes chilenos y por las selecciones nacionales de este país, en sus diversas categorías, durante 1939.


title: Arthur Nebe

text: Arthur Nebe (Berlín, 13 de noviembre de 1894 - "ibíd.", 2 de marzo de 1945) fue un alto oficial alemán de la SS y de la policía alemana durante la Segunda Guerra Mundial. Murió ahorcado por la propia SS debido a su implicación en el intento de asesinato de Hitler el 20 de julio de 1944.


title: Arthur Nebe

text: Hijo de un maestro de escuela protestante, Nebe se alistó voluntario durante la Primera Guerra Mundial y fue asignado al Batallón de Exploradores 17 de Infantería. Fue herido con gas venenoso en dos ocasiones. En 1920 ingresó al servicio activo de la Policía, llegando a ser comisario cuatro años más tarde. Fue también ese año, exactamente el 15 de agosto de 1924, cuando se casó con Elise Schaeffer —miembro de la Organización Estudiantil Femenina Nacionalsocialista y de la Organización Femenina Nacionalsocialista, la "NS-Frauenschaft"—, y con la que tuvo a su única hija, llamada Gisela, el 26 de enero de 1926.


title: Arthur Nebe

text: Su ingreso en el Partido nazi y a las SA tuvo lugar el 1 de julio de 1931, siéndole asignado el número 574.307. Fue transferido a la SS el 2 de diciembre de 1936. En julio de 1938 fue nombrado Jefe de la "Kriminalpolizei" berlinesa y adscrito al SD.


title: Arthur Nebe

text: El 27 de septiembre de 1939, es nombrado Jefe del "Amt V" —correspondiente a la denominada "Kriminalpolizei" o Kripo— de la Oficina Central de Seguridad del Reich (RSHA), cargo que ocupó hasta el 21 de julio de 1944. Este organismo policial tuvo como tarea la persecución de los delitos comunes y criminales en Alemania.


title: Arthur Nebe

text: En junio de 1941 y hasta noviembre de ese mismo año, es designado comandante del Einsatzgruppen B, en Bielorrusia donde fue responsable del exterminio de 45.467 judíos detenidos en territorio soviético a través de ejecuciones sumarias.


title: Arthur Nebe

text: Luego de esta tarea se vincula con los grupos de resistencia clandestina del Ejército alemán con quienes participa en la Operación Valquiria, el plan para derrocar al gobierno nazi de Alemania, durante el fallido atentado con bomba del Coronel Claus von Stauffenberg. A partir de ese día es descubierto y simula su suicidio en un río de Berlín. A finales de julio de 1944, contacta a Adelheid Gobbin, una funcionaria de la Policía de Berlín y le pide ayuda para esconderse, inicialmente Gobbin lo oculta en su apartamento, luego lo ubica en las cercanías del Lago Motzen, al sur de Berlín con la familia Frick.


title: Arthur Nebe

text: Como Gobbin había sido amante de Nebe, en enero de 1945, la Gestapo la arresta nuevamente y la somete a una fuerte presión. El SS Sturmbannführer Willy Litzenberg, un investigador de la Gestapo detiene a su madre y hermana y la amenaza con fusilar a las tres si no revela el paradero de Nebe, tras lo cual la funcionaria se hunde y delata la ubicación del antiguo Jefe policial. La Gestapo allana la residencia y detiene a Nebe y a Walter Frick, propietario del lugar. Llevado a juicio, es condenado a muerte y ahorcado junto a Frick, el 21 de marzo de 1945, en la cárcel de Plötzensee.


title: Temporada 1940 del fútbol chileno

text: La temporada 1940 del fútbol chileno abarca todas las actividades relativas a campeonatos de fútbol amateur y profesional, nacionales e internacionales, disputados por clubes chilenos y por las selecciones nacionales de este país, en sus diversas categorías, durante 1940.


title: General Skarr

text: General Reginald Peter Skarr es el personaje que enlaza las series de Cartoon Network creadas por Maxwell Atoms: Malo con carne, Las Sombrías Aventuras de Billy y Mandy y Underfist. En Latinoamérica es conocido como General Ernecio mientras que en España se le conocía como General Cicatriz hasta la 5ª temporada, a partir de la 6ª se le empezó a llamar en España por su nombre inglés General Skarr. Su voz en inglés es interpretada por Armin Shimerman, en Latinoamérica por Arturo Mercado y en España por Miguel Zúñiga.


title: General Skarr

text: Es un hombre calvo, con un solo ojo y una cicatriz en el ojo de vidrio. Era el líder de las tropas de Malo con carne, trataba muchas veces de derrocar a Héctorado. Cuando la organización de Héctor fue comprada por una industria de dibujos animados, Ernecio se mudó a Endsville, decidió dejar su vida maligna y para eso se centró en la jardinería, sin embargo, Billy al ser su vecino, siempre termina destrozando el jardín de Ernecio, por lo que este termina robando la hoz de Puro Hueso o recurre a su arsenal militar de cuando estaba en Malo con carne. En un episodio de la 7ª temporada, Héctorado y la Dra. Ruina Balística, aparecen en Endsville para reclutar de nuevo a Ernecio, este acepta para librarse de Billy pero Héctor termina destrozando su jardín y Ernecio deja Malo con carne de nuevo. Más tarde, le sale bigote y perilla, y se une a Jeff, a Irwin, a Renegado y a Fredo Godofredo para formar el equipo de héroes Puño de Acero dejando definitivamente su vida malvada de cuando estuvo en Malo con carne.


title: He's Our You

text: "He's Our You" es el décimo episodio de la quinta temporada de la serie de televisión "Lost", de la cadena ABC. Fue escrito por Edward Kitsis y Adam Horowitz y fue dirigido por Greg Yaitanes. Fue emitido el 25 de marzo de 2009 en Estados Unidos y Canadá. La línea secundaria del episodio se centra en Sayid


title: He's Our You

text: Las primera escena corresponde a la niñez de Sayid y muestra la relación con su padre, quien ordena al hermano de Sayid matar un pollo como rito del paso, pero no puede hacerlo y Sayid sí lo hace para satisfacción de su padre. También se ve a Sayid asesinado a un hombre en Moscú; es el último que mató de la lista que le dio Ben.


title: He's Our You

text: Durante el episodio se muestran además los antecedentes del retorno de Sayid a la isla: Su rechazo a regresar cuando Ben lo visita en República Dominicana y repite la respuesta negativa que había dado ya a Locke; y su enfadada renuencia a regresar cuando vuelve a ver a Ben en Los Ángeles, junto con otros de "Los Seis del Oceanic".


title: He's Our You

text: También se ve cómo Ilana lo engaña haciéndose pasar por una prostituta y luego lo arresta haciéndole creer que lo buscaba tras ser contratada por un familiar de uno de los hombres que Linus le ordenó matar. Además se ven escenas en el aeropuerto cuando al ver a otros de "Los Seis del Oceanic", Sayid comienza a sospechar que el viaje al que va no tiene como destino Guam y le pide a Ilana ir en otro vuelo, pero ella se niega. Ya en el avión de "Ajira" Sayid se encoleriza al ver subir a Ben y le pregunta a Ilana si trabaja para él y como ella lo niega, le explica que Ben es extremadamente malvado y que lo sabe porque él mismo trabajó para Ben.


title: He's Our You

text: En 1977, Radzinsky está convencido de que Sayid es un espía. Sawyer trata de protegerlo simulando que también lo trata duramente, aunque en realidad quiere que declare que es un "hostil", para evitar mayores males. Cuando el niño Ben le lleva al calabozo a Sayid un segundo sándwich, es sorprendido por su padre, que lo golpea.


title: He's Our You

text: Con preocupaciones de orden diferente, Juliet le expresa a Sawyer que teme que su relación se acabe debido a la llegada de Kate y él le responde que no ha cambiado nada y su relación de pareja seguirá igual. Sin embargo, Juliet conversa con Kate para pedirle que no trate de intimar con Sawyer.


title: He's Our You

text: Por iniciativa de Radzinsky y Horace, Sawyer hace perder el conocimiento a Sayid y luego lo llevan hasta una carpa en el campo, donde un hombre, Oldham (interpretado por William Sanderson), le hace tomar suero de la verdad a Sayid, que comienza a confesar su verdadero nombre, que llegó en el vuelo 316 de "Ajira" y antes había estado en la isla porque se accidentó en el 815 de "Oceanic". Luego Sayid enumera las estaciones de Dharma y sus funciones, incluyendo la Estación Cisne, lo que causa la violenta reacción de Radzinsky, porque el detenido sabe sobre algo que aún no existe. Entonces Sayid hace la revelación máxima: viene del futuro. Es una respuesta que desconcierta a los interrogadores que lo vuelven al calabozo pero se reúnen y deciden ejecutarlo después de que Amy convence a su esposo de votar en favor de la ejecución.


title: He's Our You

text: Sayid rechaza la oferta de escapar que le hace Sawyer y le dice que ahora sí sabe al fin para qué regresó a la isla. El niño Ben llega luego al calabozo y le ofrece a Sayid dejarlo escapar si Sayid lo lleva donde "su gente" es decir Los Otros, porque Ben cree que Sayid es un "hostil". Sorprendentemente Sayid sí acepta esta oferta de escape.


title: He's Our You

text: Sawyer decide ir a la casa de Kate para preguntarle por qué regresaron. Kate dice que no sabe por qué regresaron los demás, pero que ella sí conoce bien la razón que tuvo para volver a la isla. Cuando están conversando, un incendio se desata en las barracas debido a que una combi desocupada y ardiendo se estrella contra una casa. Cuando todos, incluido el guardia que controla la salida del calabozo, van a apagar el incendio, Sayid escapa con Ben, pero cuando los dos van por la carretera, son encontrados por Jin. Sayid le dice a Jin que Sawyer lo dejó escapar, pero como Jin quiere confirmarlo por radio, Sayid lo golpea y lo deja inconsciente y toma su pistola.


title: He's Our You

text: El niño Ben está alborozado y cuando le pregunta a Sayid dónde aprendió a pelear, Sayid le confiesa que sí es un asesino y le dispara. Ben cae.


title: CubeSat

text: CubeSat es un estándar de diseño de nanosatélites, cuya estructura es escalable en cubos de 10 cm de arista y masa inferior a 1,33 kg.


title: CubeSat

text: El comienzo del proyecto data de 1999, cuando la California Polytechnic State University (Cal Poly) y la Universidad de Stanford desarrollaron las especificaciones del CubeSat para ayudar a universidades alrededor del mundo a realizar proyectos de ciencia espacial.


title: CubeSat

text: Aun cuando la mayor parte del desarrollo y lanzamientos de este tipo de satélites proviene de entornos académicos, existen varias compañías que se dedican al desarrollo de estos satélites, principalmente, Clyde Space y Pumpkin, Inc., así como empresas de mayor envergadura como Boeing. En España, en la actualidad, la compañía denominada PLD Space está desarrollando lanzadores baratos especializados en nanosatélites.Este formato de satélite es popular entre radioaficionados.


title: CubeSat

text: Las especificaciones CubeSat buscan cumplir varios objetivos específicos. La simplificación de la estructura del satélite permite el diseño y manufactura de un satélite funcional de bajo costo. La encapsulación del lanzador y la interfaz de la carga útil reducen problemas burocráticos y prohibiciones, que se daban durante el acuerdo del lanzador y el desarrollador. La unificación de cargas útiles y lanzaderas permite un rápido intercambio de cargas útiles y la integración a oportunidades de lanzamiento repentinas.


title: CubeSat

text: El término "CubeSat" es acuñado para denotar nanosatélites que se adhieren a los estándares descritos en el documento de especificaciones de CubeSats. Cal Poly publicó el estándar en un esfuerzo liderado por el profesor Robert Twiggs, en conjunto con profesor Jordi Puig-Suari. Más recientemente, Bob Twiggs, del Departamento de Aeronáutica y Astronáutica de la universidad de Stanford, actualmente miembro de la facultad de Ciencia Espacial en la universidad Morehead State, de Kentucky, ha contribuido intensamente a la comunidad CubeSat. Sus esfuerzos se han enfocado en CubeSats de instituciones educativas. Estas especificaciones no aplican a otros nanosatélites de forma cúbica, como el "MEPSI", de la NASA, poco más grande que un CubeSat.


title: CubeSat

text: En el 2004, con su relativamente pequeño tamaño, los CubeSats podían ser construidos y lanzados por un estimado entre $65.000 y $80.000. Este bajo costo, mucho menor que el de lanzamientos convencionales, ha convertido al CubeSat en una opción viable para escuelas y universidades alrededor del mundo. Debido a esto, un gran número de universidades, compañías y organizaciones gubernamentales alrededor del mundo están desarrollando CubeSats — entre 40 y 50 universidades en 2004, reportó Cal Poly.


title: CubeSat

text: El diseño más simple consta de un cubo de 10 cm de arista, denominado Cubesat "1U", o CubeSat "1 Unidad". Los CubeSats son escalables, en incrementos de una o media unidad. También han sido construidos y lanzados CubeSats de "2U" (20×10×10 cm) y de "3U" (30×10×10 cm). En años anteriores, plataformas de lanzamiento de mayores dimensiones han sido propuestas, para extender las capacidades de los CubeSats más allá de aplicaciones académicas y de validación tecnológica, apuntando a experimentos más complejos.


title: CubeSat

text: Debido a que la sección más usual de un CubeSat mide 10 cm² de área, independientemente de su longitud, todos pueden ser lanzados utilizando un método común de despliegue. Así, éstos son lanzados y desplegados desde un mecanismo llamado Poly-PicoSatellite Orbital Deployer (P-POD), también diseñado y construido por Cal Poly. Los P-PODs se montan en un vehículo de lanzamiento y llevan a órbita a los CubeSats en su interior, desplegándolos cuando la señal es enviada desde el vehículo de lanzamiento.


title: CubeSat

text: Los CubeSats son una forma costo-efectiva de enviar una carga útil a órbita. Gran parte de los CubeSats llevan uno o dos instrumentos científicos de medida como su carga útil primaria.


title: CubeSat

text: El diseño referencial del CubeSat fue propuesto en 1999 por el profesor Jordi Puig-Suari de la California Polytechnich State University y el profesor Robert 'Bob' Twiggs de Stanford. El objetivo era permitir a estudiantes graduados el diseñar, construir, probar y operar un satélite en el espacio con capacidades similares al del primer satélite, Sputnik. El CubeSat no buscaba ser convertido en un estándar; más bien, se convirtió en un estándar con el paso del tiempo. Los primeros CubeSats se lanzaron en junio de 2003, en un Eurockot ruso y, al 2008, aproximadamente 75 CubeSat se habían colocado en órbita.


title: CubeSat

text: La necesidad de un satélite de ese tamaño se volvió visible en 1998, como resultado de un trabajo realizado en la universidad de Stanford y su facultad de desarrollo de sistemas espaciales. En ella, los estudiantes habían estado trabajando en el microsatélite OPAL (Orbiting Picosatellite Automated Launcher) desde 1995. La misión del OPAL era desplegar un picosatélite y derivó en un sistema de despliegue que era terriblemente complejo y tenía éxito intermitentemente. Con retrasos acumulados en el proyecto, el profesor Twiggs buscó el apoyo de DARPA, que resultó en el rediseño del mecanismo de lanzamiento a una placa que empujaba los satélites con un resorte, y que los mantenía en su lugar a través de una puerta rebatible.


title: CubeSat

text: Deseando disminuir el ciclo de desarrollo que experimentaron con el OPAL e inspirado por los picosatélites que el OPAL llevaba, el profesor Twiggs buscó encontrar la relación ideal entre tamaño y dificultad de desarrollo. Los picosatélites en el OPAL eran de 10,1 x 7,6 x 2,5 cm, un tamaño que no permitía colocar celdas solares en toda el área del satélite, un requerimiento para un satélite que giraba en órbita. Inspirado por una caja de plástico de 4 pulgadas usada para mostrar juguetes en tiendas, Twiggs alentó el cubo de 10 centímetros de arista como una pauta para el nuevo, aún por nombrar, diseño de satélite cúbico. Un nuevo modelo de lanzadera desarrollada para el nuevo satélite se inspiró en aquella diseñada para el OPAL. Twiggs presentó la idea a Puig-Suari en el verano de 1999 y luego en la conferencia de Science, Technology, and Space Applications Program (JUSTSAP) de Japón-Estados Unidos en noviembre de 1999.


title: Sonata para piano

text: Una sonata para piano es un tipo de composición musical para piano solista, es decir, sin acompañamiento. Normalmente, las sonatas para piano son compuestas en tres o cuatro movimientos, aunque en ocasiones pueden estar formadas por un único movimiento o dos. El primer movimiento suele estar compuesto en forma de sonata.


title: Sonata para piano

text: Durante el Barroco, el uso del término "sonata" en general se empleaba para hacer referencia tanto a la "sonata da chiesa" (sonata de iglesia) o a la "sonata da camera" (sonata de cámara), las cuales son tipos de sonatas para diversos instrumentos (por lo general uno o más violines más un bajo continuo). La sonata para teclado no fue muy utilizada por la mayoría de los compositores de la época.


title: Sonata para piano

text: Aunque varios compositores habían compuesto obras para piano bajo el nombre de "sonata" fue sólo durante el Clasicismo, cuando el piano desplazó al clavecín y a la forma de sonata para alcanzar importancia como principio de la composición musical, que el término "sonata para piano" adquirió un significado definido y una forma característica.


title: Sonata para piano

text: Los tres compositores más destacados de este período fueron Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart y Ludwig van Beethoven y escribieron numerosas sonatas para piano, al igual que su coetáneo Franz Schubert. Las 32 sonatas de Beethoven, incluyendo las conocidas sonatas "La patética" y "Claro de Luna", son consideradas, a menudo, la cumbre en la composición de sonatas para piano.


title: Sonata para piano

text: Durante el progreso del Romanticismo tras Beethoven y Schubert se continuaron componiendo sonatas para piano, pero en cantidades mucho menores, a la vez que la forma asumía un matiz un tanto más académico y competía con géneros menores mucho más compatibles con el estilo de composición romántica. La extensa "Sonata en si menor" con "cuatro movimientos en uno" de Franz Liszt recurre al concepto de la transformación temática introducido inicialmente por Schubert en su "Fantasía Trotamundos" de 1822. Se han compuesto sonatas para piano a lo largo del siglo XIX y XX y hasta incluso en la actualidad. A pesar de las diferencias en sus formas, ellas mantienen la misma estructura que las sonatas del Clasicismo.


La Liga de Australia de waterpolo masculino es la competición más importante de waterpolo entre clubes australianos.


title: Liga de Australia de waterpolo masculino

text: Estos son los ganadores de liga:


title: Liga de Australia de waterpolo femenino

text: La Liga de Australia de waterpolo femenino es la competición más importante de waterpolo femenino entre clubes australianos.


title: Liga de Australia de waterpolo femenino

text: Estos son los ganadores de liga:


title: Sin frenos

text: Sin frenos es el título del cuarto y último álbum de estudio grabado por la banda de pop/rock española La Quinta Estación. Fue lanzado al mercado bajo el sello discográfico Sony Music Latin el . Es el primer álbum de la banda desde la partida de su guitarrista Pablo Domínguez. El álbum "Sin frenos" fue producido de nueva cuenta por Armando Ávila. El domingo , "Sin frenos" ganó el en la .


title: Sin frenos

text: Durante el verano de 2008 el lanzamiento de un cuarto álbum de estudio fue estimado para octubre. Hacia finales de 2008, circulaban rumores sobre la separación de los por aquel entonces tres miembros de La Quinta Estación. Sin embargo, la vocalista de la banda, Natalia Jiménez, los negó. En diciembre fue confirmado que su nuevo disco llevaría el nombre de "Sin frenos" y que saldría a la venta en marzo de 2009. Al mismo tiempo se confirmó que Pablo Domínguez dejaba el grupo para unirse a otro llamado "Siete Horas". El dúo continuó trabajando en su álbum y manifestó no extrañar al guitarrista y no haber notado su ausencia, ya que ellos habían sido siempre la mayor carga autoral de la banda. El primer sencillo del álbum, Que te quería, fue lanzado el 5 de enero y se situó rápidamente en los primeros lugares de popularidad en España, México y Latinoamérica. Ángel Reyero ha dicho que "Sin frenos" es un disco "distinto y variado", en el que todos los sonidos están llevados al extremo:


title: Sin frenos

text: Dijo además que el nuevo álbum fue bastante fácil de grabar y que la mayoría de sus composiciones, fueron escritas por experiencias de amigos y de gente "que te cuentan historias interesantes" y no por anécdotas personales. El disco fue grabado en la ciudad de México y está conformado por doce temas inéditos y una versión a dueto con Marc Anthony llamada Recuérdame. Las canciones "Que te quería", "Mis labios por tus piernas", "Esta noche no" y "Sin salida" fueron producidas por Tom Lord Alge. El resto de las canciones fueron mezcladas por el productor Armando Ávila. En mayo, la banda confirmó que Recuérdame será el segundo corte musical de "Sin frenos".


title: Sin frenos

text: Edición iTunes "Sin frenos" debutó en la posición número 2 en España detrás de No Line on the Horizon de U2, y fue certificado disco de oro en solo dos semanas. Logró además, permanecer ocho semanas en los primeros puestos de la lista de los álbumes más vendidos de este país.


title: Sin frenos

text: En los Estados Unidos, debutó en la primera posición del Top Latin Albums y del Latin Pop Albums, siendo el primer álbum de La Quinta Estación en alcanzar el número uno en dichas listas. También se colocó en el primer lugar de ventas en Puerto Rico. En México, el álbum entró en el octavo puesto del Top 100 y logró llegar al tercer lugar en la semana del 8 al 15 de marzo. La empresa de certificaciones de ventas de álbumes de dicho país, Amprofon, le otorgó hasta el momento el disco de oro por ventas equivalentes a 50.000 unidades.


title: Sin frenos

text: El tema "Recuérdame" a dueto con Marc Anthony se convirtió en el sencillo más exitoso y vendido del álbum. En el año 2015 fue versionada por el grupo crossover italiano Il Volo para su álbum Grande Amore donde se incluyeron dos versiones, una versión en español y uno más en italiano con el título de "Ricordami".


title: Liga de Bélgica de waterpolo masculino

text: La Liga de Bélgica de waterpolo masculino es la competición más importante de waterpolo masculino entre clubes belgas. Fue creada en 1904.


title: Liga de Bélgica de waterpolo masculino

text: Estos son los ganadores de liga:


title: Eucalyptus tricarpa

text: Eucalyptus tricarpa, o corteza de hierro roja ("red ironbark"), es una especie de eucalipto endémica de Victoria y la costa sur de Nueva Gales del Sur en Australia.


title: Eucalyptus tricarpa

text: Es un árbol alto de tronco recto que usualmente crece a una altura de entre 25 y 35 metros de altura. Tiene una corteza profundamente surcada café-rojiza a café-negruzca que es persistente en todas las ramas. "Eucalyptus tricarpa" fue considerada anteriormente como una subespecie de "Eucalyptus sideroxylon" y fue conocida como "Eucalyptus sideroxylon" subsp. "tricarpa" L.A.S.Johnson


title: Eucalyptus tricarpa

text: "Eucalyptus tricarpa" fue descrita por (L.A.S.Johnson) L.A.S.Johnson & K.D.Hill y publicado en "Telopea" 4(2): 247. 1991.


title: Eucalyptus tricarpa

text: Eucalyptus: nombre genérico que proviene del griego antiguo: "eû" = "bien, justamente" y "kalyptós" = "cubierto, que recubre". En "Eucalyptus" L'Hér., los pétalos, soldados entre sí y a veces también con los sépalos, forman parte del opérculo, perfectamente ajustado al hipanto, que se desprende a la hora de la floración.


title: Eucalyptus tricarpa

text: tricarpa: epíteto latíno que significa "con tres frutos".


title: Liga de Brasil de waterpolo masculino

text: La Liga de Brasil de waterpolo masculino es la competición más importante de waterpolo masculino entre clubes brasileños.


title: Liga de Brasil de waterpolo masculino

text: Estos son los ganadores de liga:


title: Juan Iriarte

text: Juan José Iriarte (Iquitos, Provincia de Maynas, Perú, 12 de septiembre de 1979) es un ex futbolista peruano. Jugaba de mediocampista. Tiene .


title: Juan Iriarte

text: Juan Iriarte empezó en 1998 su carrera a nivel profesional con Universitario de Deportes que ese año, bajo las órdenes del técnico argentino Osvaldo Piazza, promocionó varios juveniles. Al siguiente año, ya sin Piazza, no llega a tener participación en el equipo por lo cual para el 2000 se va a jugar en la segunda división peruana por el América Cochahuayco, equipo filial de Universitario. El 2001 regresa a la primera división al ser contratado por el Deportivo Wanka. La siguiente temporada viste la camiseta del Olímpico Somos Perú, equipo con el cual disputa la segunda los siguiente dos años. El 2005 Deportivo Municipal requiere sus servicios en su intento por recuperar la categoría, meta que cumple el 2006. Desde el 2007 Iriarte comienza a asentarse en la máxima categoría, primero con Municipal y a partir del 2008 en el José Gálvez de Chimbote, en donde juega la temporada 2008 y 2009. Para el 2010 fue contratado por el FBC Melgar de Arequipa, teniendo poca participación.


title: Juan Iriarte

text: Iriarte llegó al Deportivo Municipal en el año 2005 proviente del Olímpico Somos Perú donde ya había sido figura. De la mano del técnico Manuel Rodríguez, Juan logra hacerse titular por la banda derecha. Y tras la salida Rodríguez y la llegada de Roberto Arrelucea, Iriarte logra mantenerse en la titularidad y hasta hacerse figura de la franja a pesar de la irregular campaña del cuadro edil en ese año. Al final de ese año entra el técnico Juan Jose Tan y el Municipal se queda un año más en la segunda al quedar en tercer lugar. En el año 2006 y con el mando de Juan Jose Tan el Municipal logra hacer una gran campaña teniendo a Iriarte de 10 y figura, marcando goles y pases goles claves a Marco Portilla y Roberto Farfán, que a la postre le darían el tan ansiado ascenso a primera división. En el 2007 a pesar del descenso sufrido por el municipal, Juan Iriarte logró el mejor desempeño de su carrera. Siendo titular en la mayoría de los compromisos, logró hacer una ofensiva temible al costado de Renzo Sheput y Masakatzu Sawa. Incluso logró marcar en las victorias sobre Universitario y Sporting Cristal, ensayando su conocida "jugada indescifrable".


title: Daichi

text: Advanced Land Observation Satellite (ALOS), también llamado Daichi, es un satélite artificial japonés dedicado a la observación terrestre. Fue lanzado el 24 de enero de 2006 mediante un cohete H-II desde la base de Tanegashima. El lanzamiento fue retrasado tres veces debido a problemas meteorológicos y de sensores.


title: Daichi

text: Daichi lleva un radar de apertura sintética de banda L, una cámara óptica capaz de una resolución de 2,5 metros y un radiómetro para el visible y el infrarrojo cercano con una resolución de 10 metros.


title: Liga de Francia de waterpolo masculino

text: La Liga de Francia de waterpolo masculino es la competición más importante de waterpolo masculino entre clubes franceses.Estos son los ganadores de liga:


title: Henkel

text: Henkel es una empresa alemana manufacturera de productos químicos comerciales e industriales con sede en Düsseldorf, Alemania.


title: Henkel

text: La empresa fue fundada en 1876 en Aquisgrán por el empresario Fritz Henkel junto con otros dos socios con el nombre de "Henkel & Cie". El primer producto comercializado fue el detergente "Universalwaschmittel", compuesto principalmente por silicato.


title: Henkel

text: En 1878, Henkel trasladó la sede de su empresa a Düsseldorf para aprovechar la cercanía a las zonas industriales de los ríos Rin y Ruhr donde se localizaba el centro de la actividad industrial del Imperio Alemán en el siglo XIX. En ese mismo año, su empresa desarrolló un detergente blanqueador a base de sosa denominado "Bleich-Soda". Al año siguiente, Henkel se convirtió en el único propietario de la empresa. Una de las marcas más conocidas de Henkel, el detergente "Persil", fue creado en 1907 y desde entonces sigue produciéndose.


title: Henkel

text: En 1883, la empresa amplió su lista de productos comercializados añadiendo tintes, detergentes líquidos y pomadas para el cabello. En 1888, la empresa inauguró una oficina de ventas en Austria y cinco años más tarde estableció nexos comerciales con Inglaterra e Italia. En 1892, uno de los hijos de Fritz Henkel, Fritz Henkel Jr., comenzó a trabajar en la empresa y se encargó principalmente de la publicidad de los productos, mientras que el hijo más joven, Hugo, comenzó su carrera en la empresa en 1905 encargándose de la sistematización del reparto.


title: Henkel

text: El 16 de abril de 1945 cuando finalizaba la Segunda Guerra Mundial, las tropas estadounidenses ocuparon y tomaron el mando de la fábrica de Henkel en Düsseldorf para después traspasar el control al mando militar británico el 6 de junio del mismo año. Poco después, el 20 de julio, el mando militar británico permitió la producción de adhesivos, vasos de vidrio, así como jabones, detergentes y cera para zapatos. El 20 de septiembre del mismo año cinco miembros de la familia Henkel, así como siete miembros de la junta de mantenimiento y de supervisión fueron reasignados a sus cargos.


title: Henkel

text: En 1954, Dreiring, una subsidiaria de Henkel, lanzó el jabón de tocador "Fa". Desde la década de 1970 se han producido desodorantes y geles para ducha con el nombre de esta marca. Otro producto conocido de Henkel es el adhesivo en barra "Pritt", producido por primera vez en 1969.


title: Henkel

text: Las más importantes adquisiciones realizadas por Henkel fueron las de "Schwarzkopf" en 1996 y la de "Dial Corporation" en 2004; la primera es fabricante de productos para el cuidado del cabello y la segunda en productos de cuidado personal y limpieza del hogar.


title: Henkel

text: Sus operaciones están divididas en tres segmentos:


title: Cryptocarya erythroxylon

text: Cryptocarya erythroxylon es un árbol del bosque templado húmedo, que crece desde Barrington Tops en Nueva Gales del Sur al centro-sur de Queensland. Sus nombres comunes son fresno baya de paloma (Pigeonberry Ash), Maple Rosa (Rose Maple) o Nogal Rosa (Rose Walnut). Es una de las lauráceas más grandes de Australia. Los ejemplares maduros usualmente alcanzan los 35 metros de alto, y hay un árbol de 57 metros de altura en la frontera de Nueva Gales del Sur - Queensland.


title: Cryptocarya erythroxylon

text: El tronco con frecuencia está ensanchado en la base, y el tronco cilíndrico es una característica conspicua en el bosque lluvioso. Las hojas miden de 6 a 13 centímetros de largo, blancas y venosas en el envés. Las pequeñas flores color crema se forman a principios del verano, el fruto es una drupa negra que madura en los meses más fríos. La germinación ocurre fácilmente después de la remoción del arilo negro.


title: Liga de Alemania de waterpolo masculino

text: La Liga de Alemania de waterpolo masculino es la competición más importante de waterpolo masculino entre clubes alemanes.


title: Liga de Alemania de waterpolo masculino

text: Estos son los ganadores de liga:


title: Sonata da camera

text: Una sonata da camera (en idioma italiano, significa sonata de cámara) es una forma musical que se empleaba como acompañamiento en la música secular. Es una obra del período Barroco, en tres o más movimientos estilizados de danza (a veces con un movimiento en forma de prólogo), compuesto para uno o más instrumentos melódicos más un bajo continuo. Los opus 2 y 4 de Arcangelo Corelli incluyen ejemplos típicos de "sonatas da camera". Alrededor del año 1700 el género se fue superponiendo de manera progresiva con la "sonata da chiesa" y sólo sobrevivió el título para describir la iglesia o el tipo fusionado, tales como los títulos partita, suite o el orden que sirva para describir colecciones de movimientos de danza.


title: Santuario de San Úrbez

text: El Santuario de San Úrbez en Nocito, en el término municipal de Nueno (Provincia de Huesca, España) es un conjunto compacto formado por la iglesia y el monasterio adosado a ésta en su frente occidental, configurando una estructura en "L" con fábrica de sillar combinado con sillarejo.


title: Santuario de San Úrbez

text: Originalmente se trataba de una iglesia románica del siglo XII, cercana a la cueva-eremitorio en la ladera del monte Airal donde pasó sus últimos años San Úrbez en los siglos VIII-IX, que sufrió importantes reformas durante el siglo XVI: se cambió su orientación, se amplió la nave con dos tramos más hacia el este y se habilitó la nueva cabecera. Además en el siglo XVIII se sustituyeron las cubiertas por bóvedas de cañón con lunetos.


title: Santuario de San Úrbez

text: Actualmente, como resultado de dichas reformas, se conservan en el interior tanto restos románicos (pinturas, relieves, etc.) como pinturas y yeserías barrocas (en general de poca calidad).


title: Santuario de San Úrbez

text: El ingreso se realiza a través de una portada renacentista situada en el frente oriental bajo un pórtico del siglo IX, construido a la vez que se instalaba el coro alto a los pies de la nave, aunque también existe otro pequeño acceso en el lado sur que probablemente sea la primitiva entrada románica, frente a una explanada. Existe además una torre-campanario románica con forma de espadaña, en el muro sur, con acceso por escalera de caracol desde la capilla sur. Por otro lado, el monasterio es una gran construcción prismática del siglo XVIII, a la que se accede a través de una sencilla portada en el lateral meridional abierta en arco de medio punto, por encima de la cual se observan varios vanos adintelados.


title: Santuario de San Úrbez

text: El destino del cuerpo incorrupto de San Úrbez ha sido trágico: durante la Edad Media, la Moderna y Contemporánea recibió veneración en el Santuario y fue regularmente celebrado por casi todos los pueblos de la Guarguera, realizándose procesiones por el exterior del monasterio con el cuerpo del santo al comienzo del verano para conseguir agua para los campos y los pastos, hasta la guerra civil cuando el santuario fue profanado, el cuerpo incorrupto de San Úrbez arrastrado al exterior de la iglesia y quemado. En la actualidad son los pocos restos recogidos tras la incineración los que reciben veneración en el Santuario de San Úrbez de Serrablo


title: Vuelven los García

text: Vuelven los García es una película mexicana de 1947 dirigida por Ismael Rodríguez Ruelas. La historia nos muestra la marcada rivalidad que sigue existiendo entre las familias García y López.


title: Vuelven los García

text: Poco después de lo acontecido en la película anterior, Tranquilino es premiado con tres mil pesos de gratificación, por haber matado a los López, pero también es enviado a la cárcel por lo mismo, haber matado a los López.


title: Vuelven los García

text: Arriba, León López y su hermana Juan Simón (llamada así porque su padre quería otro hijo varón, así que la nombró y crio como si fuera un hombre) juran ante la tumba de los suyos acabar hasta con el último García de la tierra, e igualmente de Tranquilino. León aparece en la boda de José Luis y Lupe, hiriendo al novio, al cura y a la abuela; esta última muere poco después, y José Luis jura que no se casará hasta ver muerto al asesino de su abuela.


title: Vuelven los García

text: Tras la muerte de su abuela, Luis Antonio cae en el vicio, y Lupe es la encargada, en el lugar de la abuela, de cuidar a este borracho incurable. Tranquilino sale de la cárcel y se va a Guanajuato, seguido de León López, que termina por matarlo.


title: Vuelven los García

text: Sola en su casa, Juan Simón dispara a Luis Manuel, que rondaba por allí. Lejos su hermano e ignorante de que es un García (y Luis Manuel al mismo tiempo ignora que Juan Simón es una López), ella lo cuida hasta que él recupera la salud y entre ellos nace el amor.


title: Vuelven los García

text: El presidente municipal previene a José Luis de la vuelta de León López, y le pide que mantenga a sus primos en casa. Luis Antonio está ebrio, y Luis Manuel, luego de algunos días, sale huyendo del lado de Juan Simón, tras enterarse de su apellido.


title: Vuelven los García

text: León recibe la confesión de su hermana e intenta matarla, pero entonces llega el sacerdote, que detiene a León, quien ordena al cura llevarse a Juan Simón a la casa de los García ya que considera que ahora que Juan Simón estuvo con Luis Manuel "ahora es una García". El señor cura se lleva a Juan Simón a la casa de los García, donde es recibida por Lupita, y aunque Juan Simón al principio no quiere quedarse (reacciona mal al ver el retrato de doña Luisa) al final acepta quedarse. Luis Antonio escapa y va tras de León López; ambos se sientan a hablar a punta de pistola y discuten su situación: Luis Antonio ya no tiene voluntad de vivir sin su abuela y León no parará hasta haber matado a los García, incluyendo a su propia hermana, pero según Luis Antonio, si se matan entre ellos Juan Simón podrá casarse con Luis Manuel y José Luis nunca será un asesino; León reflexiona unos momentos y llega a la conclusión que el plan de Luis Antonio es la mejor opción para todos. Ambos hacen un último brindis y declaran que desde ese momento ambos son amigos y se disparan mutuamente hasta la muerte. Cuando Luis Manuel y José Luis llegan, Luis Antonio, apenas vivo, les dice que él y León ya son amigos y finalmente muere.


title: Vuelven los García

text: La película termina cuando se casan José Luis con Lupe y Luis Manuel con Juan Simón en una boda doble; los espíritus de Luis Antonio y doña Luisa observan la boda, pero cuando están saliendo de la iglesia (presuntamente para ir al Cielo) Luis Antonio se distrae con una mujer hermosa y su abuela lo empieza a regañar por grosero y libidinoso; ambos desaparecen al mismo tiempo que se sigue oyendo la voz de doña Luisa mientras regaña a Luis Antonio.


title: Peter Brabeck-Letmathe

text: Peter Brabeck-Letmathe (Villach, Austria, 13 de noviembre de 1944) es un antiguo director ejecutivo del Grupo Nestlé.


title: Peter Brabeck-Letmathe

text: Bracbeck-Letmathe nació en una familia con sus orígenes en Iserlohn-Letmathe en el Noroeste de Alemania. Después de completar sus estudios en economía en la Universidad de World Trade (hoy, Vienna University of Economics and Business Administration) en Viena, Peter Brabeck se unió a Nestlé en 1968 en Austria como vendedor, después se convirtió en un especialista para nuevos productos. Su carrera dentro del Grupo se comprendió casi 10 años en Chile (1970-1980), primero como Director Nacional de Ventas y después como director de


title: Peter Brabeck-Letmathe

text: En 2005 en una entrevista en video aseguró lo siguiente hablando del agua:


title: Peter Brabeck-Letmathe

text: "“Hay dos opciones diferentes en el tema. La primera, que creo que es extrema, representada por las ONG’s que hablan repetitivamente sobre el agua como un derecho público. Eso significa que como ser humano tienes el derecho de tener agua. El otro punto de vista es de ver al agua como un producto alimenticio como cualquier otro, y como producto alimenticio debería tener un valor comercial. Personalmente creo que lo mejor es darle un precio a los productos alimenticios, así todos somos conscientes de que tiene su precio, y luego uno debe tomar medidas específicas para esa parte de la población que no tiene acceso al agua, y ahí hay muchas posibilidades diferentes”.""


title: Peter Brabeck-Letmathe

text: Sus palabras fueron material para hacer controvertidas portadas de titulares.


La Liga de Montenegro de waterpolo masculino es la competición más importante de waterpolo masculino entre clubes de Montenegro.Estos son los ganadores de liga:


title: Félix Pita Rodríguez

text: Félix Pita Rodríguez (Bejucal, La Habana (Cuba), 18 de febrero de 1909 – La Habana, 19 de octubre de 1990) fue un escritor, poeta, periodista, narrador y crítico literario cubano. Escritor de libros como "San Abul de Montecallado, 1945", "Corcel de Fuego, 1948", "Tobías, 1955" , "Las Crónicas. Poesía bajo Consigna, 1961", "Las Noches, 1964", "Historia tan Natural, 1971", "Niños de Vietnam, 1974", "Poesía" y "Prosa" "1976", "La Pipa de Cerezo, 1987" entre otros.


title: Félix Pita Rodríguez

text: Laureado en 1946 con el premio internacional «Hernández Catá» con su relato Cosme y Damián, Fue Vicepresidente de la Unión Nacional de Escritores de Cuba y Presidente de su Sección de Literatura, miembro del jurado de los principales concursos nacionales e internacionales como el Premio Casa de las Américas y el auspiciado por la Unión Nacional de Escritores Cubanos (UNEAC).


title: Félix Pita Rodríguez

text: En 1985, como reconocimiento a la totalidad de su obra, obtuvo el Premio Nacional de Literatura, y en 1986 el Premio de la Crítica por su libro De sueños y memorias. Por su señalada contribución a la cultura nacional le fueron conferidas la distinción Por la Cultura Nacional y la orden Félix Varela


title: Félix Pita Rodríguez

text: «"Por eso, por ser tan buen poeta, es Pita Rodríguez tan buen cuentista. Un narrador lírico de hondo realismo, cuya prosa es relato y poema, virtud que la sitúa entre las de mayor rango en nuestro idioma, quiere decir el de Cuba y el de España."» (Nicolás Guillén) «"Hay en Tobías relatos excelentes y algunos, como el que abre el libro, realmente antológico. Muy pocas veces se ha llegado en nuestra lengua a cosa tan lograda. Te felicito mucho por ello."» (Juan Marinello) «"¿Será posible que se pueda hoy leer por gusto un libro como éste Historia tan natural? Claro que será posible. Destápesele ya y siéntase que buen aroma tiene."» (Eliseo Diego) «"En su poesía, en sus cuentos, en sus crónicas ágiles, en sus poemáticas biografías, en toda la brillante producción de este gran artista de la pluma florece siempre la experiencia de su fecunda y aventurera vida. Así ha vivido y así ha soñado".» (Regino Pedroso) «"Su poesía responde a la carencia de normas fijas en su expresión, que lo convierte en un poeta cercano a la escuela surrealista, quizás el único cubano que podemos señalar como representante de tal movimiento."» (Roberto Fernández Retamar) «"A la poesía cubana – a esa dimensión trascendente de nuestra vivencia nacional- hacía falta, desde hace tiempo, este libro Corcel de fuego de Félix Pita Rodríguez."» (Ángel Augier)


title: Declaración sobre orientación sexual e identidad de género de las Naciones Unidas

text: La declaración de la ONU sobre orientación sexual e identidad de género es una iniciativa francesa, respaldada por la Unión Europea, presentada ante la Asamblea General de las Naciones Unidas el 18 de diciembre de 2008. La declaración, originalmente propuesta como resolución, provocó otra declaración en sentido opuesto promovida por países musulmanes. Ambas declaraciones permanecen abiertas a nuevas firmas. La declaración condena la violencia, el acoso, la discriminación, la exclusión, la estigmatización y el prejuicio basado en la orientación sexual y la identidad de género. También condena los asesinatos y ejecuciones, las torturas, los arrestos arbitrarios y la privación de derechos económicos, sociales y culturales por estos motivos.


text: La declaración supuso un gran avance para los derechos humanos que rompió el tabú de hablar sobre los derechos LGBT en las Naciones Unidas. Los opositores a la declaración, liderados por Siria, presentaron un documento alternativo en el que advirtieron que la declaración podría conducir a "la normalización social y, posiblemente, la legitimación, de muchos actos deplorables incluida la pedofilia". Este documento alternativo fue firmado por 60 países, mientras que la declaración original obtuvo 66 firmas.


text: A diciembre de 2008 la homosexualidad es ilegal en 77 países, en siete de los cuales es castigada con la pena de muerte.


text: La primera vez que la ONU se posicionó respecto a los derechos LGBT fue en 1994 mediante la resolución favorable del caso Toonen contra Australia por parte del Comité de Derechos Humanos de la ONU, el cual dictó que en el Pacto Internacional de Derechos Civiles y Políticos se recoge que las leyes contra la homosexualidad son una violación de los derechos humanos. Después de eso, en septiembre de 1995, la orientación sexual se convirtió en un tema de debate en las negociaciones sobre el Borrador de la Plataforma de Acción de Beijing de 1995 en la 4ª Conferencia Mundial sobre la Mujer. Si bien el texto propuesto sobre "orientación sexual" finalmente se eliminó del texto, fue la primera vez que los gobiernos adoptaron una postura pública y explícita a favor o en contra de la inclusión y el reconocimiento de la orientación sexual como parte del derecho de las mujeres a controlar su sexualidad. Además, en esa conferencia, Beverley Palesa Ditsie se convirtió en la primera persona abiertamente lesbiana en dirigirse a las Naciones Unidas con respecto a cuestiones LGBT, y pidió a los Estados que adopten resoluciones que reconozcan la diversidad sexual.


text: En abril de 2003, Brasil presentó una resolución que prohíbe la discriminación por orientación sexual a la Comisión de Derechos Humanos de las Naciones Unidas. Sin embargo, en los debates que siguieron, la Comisión votó para posponer las discusiones sobre la resolución hasta 2004. [3]


text: En 2006, durante el Día Internacional contra la Homofobia y la Transfobia (IDAHO), se lanzó una campaña mundial contra la criminalización de las relaciones entre personas del mismo sexo. La campaña fue apoyada por diversas personalidades: premios nobel, académicos, religiosos o famosos. En 2008, los 34 países miembros de la Organización de Estados Americanos aprobaron de forma unánime una declaración en la que se extendía la protección de los derechos humanos a la identidad de género y la orientación sexual.


text: Tras los encuentros realizados entre la Secretaria de Estado de Derechos Humanos de Francia, Rama Yade, y el representante de la IDAHO, Louis George Tin, a principios de 2008, Yade anunció su llamamiento en la ONU a favor de la despenalización de la homosexualidad, que fue recibido como una preocupación internacional.


text: Copatrocinada por Francia, que ocupaba en esos momentos la presidencia rotativa de la UE, y Holanda en nombre de la UE, la declaración fue inicialmente propuesta como una resolución, pero al no alcanzar el quórum necesario se decidió utilizar el formato de declaración. La declaración fue leída por el embajador de la Argentina, Jorge Argüello el 18 de diciembre de 2008, siendo esta la primera declaración sobre derechos homosexuales leída en la Asamblea General.


text: Varios oradores se refirieron en la conferencia sobre la declaración a que muchos países tenían leyes contra la homosexualidad debido a su pasado colonial británico y a sus religiones o tradiciones.


text: Al expresar su apoyo a la declaración Rama Yade preguntó:


text: "¿Cómo podemos tolerar el hecho de que algunas personas sean apedreadas, ahorcadas, decapitadas y torturadas sólo por su orientación sexual?""


text: El activista británico Peter Tatchell dijo sobre la declaración:


text: "Esta fue la historia de los hechos… Conseguir esta declaración de la ONU es el resultado del esfuerzo colectivo global de muchas organizaciones LGBT y de derechos humanos. Nuestra colaboración, unidad y solidaridad han conseguido este éxito. Además de a IDAHO, rindo homenaje al esfuerzo y contribución de Amnistía Internacional, ARC Internacional, Center for Women's Global Leadership, COC Nederland, Global Rights, Human Rights Watch, International Committee for IDAHO, Comisión Internacional Gay y Lesbiana de Derechos Humanos (IGLHRC), ILGA, International Service for Human Rights, Pan Africa ILGA y Public Services International.""


text: 96 de los 193 miembros de la Naciones Unidas firmaron la declaración, incluyendo todos los países de la Unión Europea, y la mayoría de los países occidentales, con la excepción de los Estados Unidos, que tras declarar que firmarla era incompatible con su ordenamiento interno ha decidido finalmente apoyarla.


text: Entre los primeros en posicionarse en contra de la declaración se encontró la Santa Sede, que en diciembre de 2008 defendió mediante unas controvertidas afirmaciones, que si la declaración era ampliamente aceptada se podría forzar a otros países a reconocer el matrimonio entre personas del mismo sexo. El observador permanente de la Santa Sede ante las Naciones Unidas, Celestino Migliore, argumentó que: "“Los Estados que no reconozcan la unión entre personas del mismo sexo serán sometidos a presiones”".


text: Según Migliore se quiere introducir la idea de identidad de género: "“En particular las categorías orientación sexual e identidad de género, usadas en el texto no encuentran reconocimiento en el ordenamiento jurídico internacional. Una declaración política de ese tipo crearía nuevas e implacables discriminaciones"". Aunque la Santa Sede no ha apoyado la despenalización de la homosexualidad Magliore afirma que: “La Santa Sede sigue abogando para que todo signo de discriminación injusta hacia las personas homosexuales se eviten e insta a los Estados para acabar con las sanciones penales contra ellos".