title: José Serra Gil

text: En 1940, cuando Sierra tenía 16 años, se inauguró el velódromo de Amposta, que estaba situado en las Quintanes de Panton, entre el campo de fútbol viejo y la avenida Santa Bárbara. El velódromo le permitió practicar de una manera más intensa su afición al ciclismo. Junto con Serra empezaron a hacer sus entrenamientos otros jóvenes "ampostins" que después se convertirían en ciclistas profesionales como Isidro Molar, Agustín Miró (Xurra), Limbos (Chambert) o Josep Dámaso (que llegó a ser Campeón de España tras moto).


title: José Serra Gil

text: Serra hizo la mili en Barcelona y, cuando tenía permiso, se desplazaba en Amposta para ver la familia con su bicicleta, haciendo el trayecto de ida y vuelta. Como soldado tenía el encargo de llevar diariamente el correo militar desde Barcelona hasta el cuartel de Berga. Este trayecto diario le servía de entrenamiento.


title: José Serra Gil

text: En 1946 corrió su primera carrera profesional en la Vuelta a Cataluña. El primer equipo donde corrió fue SC Barcelonès, después el Coñac Bartola, más tarde por el Club de Fútbol Español, el Ignis y el Faema.


title: José Serra Gil

text: Durante su carrera como profesional participó en las carreras más importantes de la época. Desde 1948 hasta 1954 corrió en la Vuelta a Cataluña, quedando en 1950 como segundo clasificado. En 1949 consiguió el Campeonato de España. En 1954 ganó dos etapas en la Vuelta a España y quedó finalmente como tercero. En 1957 fue campeón en la contrarreloj a nivel individual y por equipos.


title: José Serra Gil

text: A nivel internacional participó en tres ocasiones, la primera en 1949, en la Vuelta a Marruecos. En 1950 quedó quinto en la Vuelta a Portugal. A finales de los años 40 corrió por primera vez el Tour de Francia, haciendo cuatro ediciones más. En el Giro de Italia participó también cuatro años. También corrió en otras carreras como la Daufí Liberé, Vuelta a Castilla, Trofeo Masferrer, Gran Premio Eibar del País Vasco, Gran Premio Pascuas de Pamplona y Vuelta Ciclista a Tarragona entre otros.


title: José Serra Gil

text: En 1958 (en aquel momento pertenecía al equipo Faema), se retiró del ciclismo profesional, pero colaboró durante muchos años en la organización de la Vuelta a Cataluña, consiguiendo por dos veces que la carrera tuviera la salida y el llegada en Amposta. Serra también destacó como entrenador. En 1967 dirigió el equipo español B que participó en el Tour y al año siguiente fue director del equipo español que corrió en Marruecos. Josep Serra murió a la edad de 78 años, el 12 de junio de 2002. Hombre de gran personalidad y profunda sensibilidad, durante su etapa profesional llevó el espíritu luchador y el nombre de Amposta toda España y de Europa. Con su entrega, esfuerzo y tenacidad fue ejemplo para muchos deportistas de Amposta.


title: Party people

text: «Party People» es una canción del rapero Nelly con la colaboración de la cantante Pop, Fergie. Es el primer sencillo del quinto álbum de estudio de Nelly, "Brass Knuckles". Además aparece en la versión de lujo del primer álbum de Fergie, The Dutchess. La canción está producida por Polow Da Don.


title: Party people

text: Originalmente la canción iba a ser incluida en el disco de debut de Fergie con la colaboración del rapero "Trina", pero decidieron no publicarla porque esto le daría una "imagen urbana" a la cantante. El productor de la pista Polow Da Don, mostró la pista a Nelly quien inmediatamente decidío que la canción debería estar en su nuevo disco. Nelly y Fergie cantaron "party people" en los "BET Awards" y en los "MTV Japan Music Awards".


title: Party people

text: El video fue grabado en Los Ángeles, California y dirigido por Marc Webb. En el video aparecen los cameos de Polow Da Don y Keri Hilson. El videoclip se estrenó el 14 de abril en MTV.El vídeo comienza con muchas luces mientras Fergie se balancea en un balancín mientras Nelly se eleva de entre la tierra. El resto del vídeo sigue con Nelly y Fergie cantando a la cámara y simulando peleas entre dos bandas urbanas. También se ve a Fergie andando sobre una pasarela en la que luego aparece Nelly y se origina una ""guerra de sexos"". El vídeo se termina con un cameo de la cantante de R&B Keri Hilson que lleva una camiseta con el lema "El Hip-Hop no está muerto" "(Hip-Hop Ain't Dead)"


title: Himno de Osetia del Sur

text: El Himno de Osetia del Sur (Osetio: Республикӕ Хуссар Ирыстоны Паддзахадон Гимн, "Respublikæ Hussar Irystony Paddzahadon Gimn"), del compositor soviético Félix Algorov y del lírico Totraz Kokaev del 5 de mayo de 1995.


title: Himno de Osetia del Sur

text: ¡Amada Osetia!  Por la gloria de tu nombre,  estamos en posición vertical como una vela,  Tú eres la cuna ancestral de nuestro amor,  ¡Tú eres nuestra alegría y tristeza!  Juramos por nuestra tierra,  Tenemos el honor de tu nombre,  Te servimos con todo nuestro corazón,  ¡Dedicamos nuestra vida a ti!


title: Himno de Osetia del Sur

text: ¡Oh Dios mío!  ¡Dale bendición y felicidad a Osetia!


title: Himno de Osetia del Sur

text: Tu pasado ha sido duro, oh tierra de Osetia,  El mal te ha seguido siempre.  Sin embargo, a través de la verdad de tu fortuna,  tus dificultades fueron superadas.  Hacia la luz de la vida  Tú siempre has caminado,  En tiempos de dificultades  Tu esperanza no se rompió,  Siempre con tu cabeza firme  ¡Tú andas abiertamente hacia adelante!


title: Himno de Osetia del Sur

text: ¡Oh, Uastyrdzhi!  Dale de Osetia del gozo de tu sociedad, tu bendición,  buena suerte en el camino!


title: Himno de Osetia del Sur

text: El orgullo de nuestros antepasados, sede de los osetios!  Tú estás relacionada con las cuerdas del corazón,   En este mundo de dolor y pesadez  No te dividiste o dispersaste,  De edad en edad sea tu nombre eco,  Tu gloria crece,  A través de tu esperanza en que vivimos juntos,  Gracias a ti, nuestra vida es brillante.


title: Himno de Osetia del Sur

text: ¡Oh fortuna del país!  ¡Dale honor y gloria a Osetia!  ¡El honor y la gloria!


title: Grupo de Amigos Personales

text: El Grupo de Amigos Personales (GAP) fue el nombre informal de la guardia personal formada por el Partido Socialista de Chile mantenida desde 1970 hasta 1973 para la protección del presidente Salvador Allende. El GAP fue entrenado y equipado por Cuba e inicialmente compuesto por exguerrilleros.


title: Grupo de Amigos Personales

text: El GAP se formó durante la campaña presidencial de 1970 de Salvador Allende por Fernando Gómez, miembro del grupo guerrillero boliviano de formación cubana ELN, a instancias de la hija de Allende, Beatriz Allende. En el momento de las elecciones, el GAP se había expandido con la incorporación de más excombatientes del ELN que se ofrecieron como voluntarios para proporcionar seguridad a Allende y, más tarde, miembros del Movimiento de Izquierda Revolucionaria (MIR).


title: Grupo de Amigos Personales

text: Cuba proporcionó asesores técnicos para ayudar al GAP, incluidos, entre ellos, Antonio de la Guardia y Patricio de la Guardia.


title: Grupo de Amigos Personales

text: En una de las primeras apariciones públicas de Allende después de su toma de posesión, un periodista chileno preguntó al presidente por los hombres armados que lo acompañaban, a lo que Allende respondió: «Un grupo de amigos personales», dándole al grupo el apodo por el que se conocería a partir de entonces, aunque también se lo ha bautizado como «Grupo de Apoyo al Presidente» y «Guardia Armada Presidencial». Durante la visita de Fidel Castro a Chile en 1971, los oficiales de protección cubanos trajeron consigo un arsenal inusualmente grande que incluía RPG-7 y AK-47, dejando en Chile casi toda la cantidad para el GAP, previamente equipado con pistolas.


title: Grupo de Amigos Personales

text: Allende llegó a confiar en el GAP como su principal fuerza de protección, a pesar de que la organización no tenía un estatus legal formal. El GAP aprovechó su estado híbrido para llevar a cabo el reconocimiento y la recopilación de inteligencia en Chile, con el pretexto de la protección presidencial, pero con la información realmente recopilada en beneficio de las operaciones paramilitares del MIR contra la oposición política. Sin embargo, una operación de 1972 en Curimón, en la que personal de GAP en estado de ebriedad fracasó en su misión de localizar el paradero de Arturo Marshall, hizo que la inteligencia militar chilena fuera consciente del uso de GAP de esta manera. Esto condujo a la separación del GAP del MIR, que se puso bajo el control formal del gobernante Partido Socialista, lo que condujo a la renuncia o destitución de muchos de los miembros del MIR del GAP.


title: Grupo de Amigos Personales

text: Al comienzo del golpe de estado en Chile de 1973, el palacio presidencial de La Moneda fue defendido por miembros del GAP, 20 detectives de la Policía de Investigaciones de Chile (PDI) y 300 carabineros. Cuando la noticia del levantamiento militar llegó a Santiago, el líder Bruno el Blanco dirigió una docena de refuerzos armados del GAP a la residencia presidencial. Sin embargo, al acercarse a los detectives de la PDI estacionados en el palacio para reunir su ayuda, el grupo fue desarmado y arrestado de inmediato. A las 9:00 a.m. del 11 de septiembre, los carabineros se retiraron después de que el general César Mendoza, comandante de los Carabineros de Chile, lanzara el apoyo de la fuerza a la junta militar.


title: Grupo de Amigos Personales

text: El ataque principal contra el palacio presidencial comenzó poco después de que los carabineros se hubieran retirado. Aproximadamente a la 1:30 p.m. del 11 de septiembre, la infantería del Ejército de Chile ingresó en el edificio; luego de un intercambio de disparos, el personal del GAP se rindió y Allende murió. Casi treinta miembros del personal del GAP murieron durante los combates o fueron ejecutados después de la toma del palacio.


title: Grupo de Amigos Personales

text: El GAP se organizó en tres elementos: escolta, avance y guarnición.


title: Grupo de Amigos Personales

text: El grupo escolta proporcionó una protección cercana a Allende y estaba compuesto por aproximadamente veinte hombres. El grupo escolta operaba sedanes Fiat azules; las caravanas presidenciales generalmente consistirían en tres Fiat del grupo de escolta, uno de los cuales, con el número de placa «1», transportaba a Allende, acompañado de vehículos policiales.


title: Grupo de Amigos Personales

text: El grupo de avance, dirigido por Francisco Argandoña (alias «Mariano»), tenía la menor cantidad de personal y era responsable de explorar los lugares que Allende visitaría antes de su llegada.


title: Grupo de Amigos Personales

text: El grupo de guarnición estaba dividido en tres secciones de seis hombres, una asignada a cada una de las tres residencias presidenciales y responsable de la seguridad estática en esos lugares en concierto con los guardias de policía.


title: Grupo de Amigos Personales

text: La relación del GAP con la policía y el ejército en general fue tensa. Durante el fallido intento de golpe de estado del Tanquetazo, en junio de 1973, cuando elementos reforzados del GAP transportaron a Allende a La Moneda, cuando se encontraron con una patrulla de soldados del ejército chileno en el camino. Aunque las tropas eran leales, el personal del GAP los mantuvo a punta de pistola hasta que la caravana del presidente pasó, como medida de precaución. Sin embargo, los partidarios de Unidad Popular dentro de las fuerzas de seguridad tenían una relación más cooperativa con el GAP. El general Carlos Prats solicitó al GAP mantener su seguridad, además de la de Allende, debido a la creciente desconfianza que Prats tenía en sus propios subordinados. Durante el Tanquetazo, después de que Allende instruyó a sus protectores del GAP para que no lo acompañaran al cuartel general de la PDI, el agregado naval de Allende, el capitán Arturo Arata, revocó las órdenes de Allende y tomó el mando personal del grupo escolta del GAP, diciéndoles: «Saquen sus armas y protejan» a Allende.


title: Grupo de Amigos Personales

text: El personal del GAP fue reclutado entre los entonces miembros del Partido Socialista de Chile, que fueron recomendados por funcionarios del partido y cumplieron con los requisitos físicos. Miembros seleccionados se sometieron a un curso de capacitación sobre armas y seguridad de quince días en Cuba.


title: Grupo de Amigos Personales

text: Las capacidades del GAP fueron desestimadas por el comandante de la Armada de Chile, José Toribio Merino, quien escribió en sus memorias de una visita que realizó a Allende seis días antes del golpe y recordó que «nos encontramos frente a un fuerte, al estilo de una película de Disney, una fortaleza armada protegida ... un espectáculo risible. Lo que estaban haciendo lo tomaron en serio ... Parecían niños jugando a bandidos».


title: Chris Cox Megamix (canción)

text: "Megamix" es un "remix" bonus track del álbum "" de Hannah Montana lanzado a principio del 2008.Fue remixado por Chris Cox que se encargó de la producción y edición del álbum. Esta versión no se debe confundir Con El Chris Cox Megamix Realizado para Britney Spears, ya que son diferente uno del otro


title: Chris Cox Megamix (canción)

text: "Megamix" es una combinación de las canciones:


title: Chris Cox Megamix (canción)

text: La canción fue incluida en el disco como una pista adicional, pero esta misma se puede encontrar en todas las versiones del disco, ya que es considerado como una pista adicional internacional.


title: León Gieco (álbum)

text: León Gieco, también erróneamente llamado En el país de la libertad, es el nombre del primer álbum de estudio del cantautor argentino León Gieco. Fue producido por Gustavo Santaolalla y lanzado en el año 1973 por el sello Music Hall. El primer corte de difusión, fue la canción "En el país de la libertad", la cual se convertiría en el primero y uno de los más grandes éxitos de Gieco. También generó otros grandes éxitos, como lo son "Hombres de hierro", "Todos los caballos blancos" y "María del Campo". Ese primer álbum mostraba la influencia de Bob Dylan en la música de Gieco, pero paulatinamente adquirirá una personalidad musical única con la confluencia del rock con los ritmos nacionales y latinoamericanos.


title: León Gieco (álbum)

text: En el verano de 1969 Gieco llega desde Santa Fe a Buenos Aires, con su guitarra al hombro y poco dinero. Tenía la intención de grabar un disco. Sabía que la compañía discográfica de los Beatles era Odeón, la busca en la guía telefónica y así llega hasta la esquina de Pedernera y Rivadavia donde ve por fin el cartel luminoso: "Pizzeria Odeón". Oyó por la radio que Gustavo Santaolalla (Arco Iris) daba clases de guitarra en los estudios Netto. Fue hasta allí a tomar clases con él, Gustavo lo escuchó y le propuso grabar un disco. Los músicos que lo acompañaron eran nada menos que todo Arco Iris, a pleno. Este álbum muestra cómo comenzó la larga y fructífera relación de Gieco con Gustavo Santaolalla. Mucho antes de ser el gurú de los latinos, el entonces líder de Arco Iris comprendió de inmediato el valor de esas canciones que cantaba el joven santafesino. Por eso y por el aporte de una banda ya armada y en funciones (todo Arco Iris, más Miguel y Eugenio y el Dúo Psiglo), el debut de León tiene la potencia de lo que se advierte perdurable desde el primer acorde.


title: León Gieco (álbum)

text: Estas amistades le permitieron a Gieco entrar en la escena bonaerense del rock, participó en varios festivales, hizo el famoso grupo PorSuiGieco, en donde paticipaban: Raúl Porchetto, Charly García y Nito Mestre (los integrantes de Sui Generis), Gieco y María Rosa Yorio. Con Santaolalla sostiene una estrecha amistad que los ha llevado a realizar diversos proyectos, de los que el más famoso es "De Ushuaia a La Quiaca", un recorrido por toda la Argentina recopilando música popular, grabándola y haciendo un gozoso ejercicio de compartir música. Este primer disco y el segundo, llamado "La banda de caballos cansados", son los discos dylanianos de Gieco, en ellos no oculta su idolatría hacia "Mr, Zimmerman", desde "El país de la libertad", con que abre el disco, armónica y guitarra solamente, hay mucho rock folk y una aportación importante es la inclusión de ritmos e instrumentos del folclor argentino. Un tema de este álbum había aparecido poco tiempo antes, en un trabajo llamado "El Acusticazo" donde se reunía a nuevos valores entre los que se encontraban León, Miguel y Eugenio, Raúl Porcheto y otros. El tema era "Hombres de hierro", tema que estaba inspirado en el "Mendozazo", uno de los levantamientos provinciales contra la dictadura.


title: Andrés Trobat

text: Andrés Trobat Garcias (Algaida, Islas Baleares, 4 de diciembre de 1925 - ibídem, 30 de marzo de 2011) fue un ciclista español, profesional entre 1948 y 1960 cuyos mayores éxitos deportivos los obtuvo en la Vuelta ciclista a España, donde obtuvo 1 victoria de etapa en la edición de 1950, y en el Campeonato de España de ciclismo en ruta donde lograría la victoria en 1952. Es el ciclista mallorquín que ha participado más veces en grandes acontecimientos ciclistas, seis Vueltas a España, cuatro Tour de Francia y tres Giros de Italia.


title: Andrés Trobat

text: Fue conocido entre sus compañeros como el ciclista "ruiseñor" por amenizar las concentraciones con su equipo, cantando y demostrando su gran voz. Se retiró del mundo del ciclismo a los 37 años.


title: ¡Que te calles!

text: ¡Que te calles! ("Tais-toi !" en francés) es una película francesa dirigida por Francis Veber y protagonizada por Jean Reno y Gérard Depardieu. Fue estrenada el 22 de octubre de 2003 en Francia, y el 20 de agosto de 2004 en España.


title: ¡Que te calles!

text: Quentin, un tonto que vuelve loco a todo el mundo con su parloteo incesante, es detenido después de un atraco y acaba compartiendo celda con Ruby. Ruby, es un despiadado gánster sin escrúpulos, es arrestado por robar veinte millones de euros de un camión blindado. Por otra parte, la policía francesa no es su único problema, sino que, también, es perseguido por los hombres de Vogel (jefe de la mafia francesa), que tratarán, por todos los medios, averiguar dónde escondió el dinero. A pesar de que Ruby no quiere saber nada de Quentin, éste intenta ser su amigo.


title: ¡Que te calles!

text: Ruby, por otro lado, intenta, por todos los medios, escapar del centro penitenciario en el que se encuentra. Primero, porque quiere matar a Vogel, autor de la muerte de la mujer que Ruby amaba; segundo, tomar el dinero y escabullirse. La oportunidad de escapar ocurre con Quentin, quién perseguirá a Ruby hasta la locura, convencido de que este último le devolverá su afecto.


title: ¡Que te calles!

text: Después de un audaz escape del centro psiquiátrico donde son atendidos, Ruby y Quentin se encuentran en las calles francesas con una gran cantidad de policías pisándoles los talones. Después de intentar, por todos los medios, deshacerse de Quentin, alegando que él (Quentin) es un policía encubierto, Ruby intenta irse, pero el tenaz y hablador Quentin, no cede y no deja de lado a su amigo del alma.


title: ¡Que te calles!

text: Ruby será atendido por Quentin, ya que tiene una bala en el hombro derecho, mientras se refugian en un restaurante viejo y abandonado. Quentin repetirá, por enésima, vez su sueño de abrir un restaurante con Ruby, y llamarlo "Los dos amigos". Mientras tanto, también conocerán a Katia, una chica clandestina de Albania que se parece mucho a la mujer asesinada por Vogel.


title: ¡Que te calles!

text: Durante la noche, Quentin saca el teléfono celular de la chaqueta de Ruby y contacta a Vogel, pidiéndole dinero a cambio del paradero de Ruby. Al día siguiente, Ruby acompaña a la joven a alquilar una habitación y le da algo de dinero. En ese momento, la chica le revela a Ruby que, Quentin, había telefoneado, por la noch,e a un tipo llamado Vogel y que había concertado una cita con él.


title: ¡Que te calles!

text: Ruby, conociendo el plan de Quentin (atraer a los hombres de Vogel, permitiendo así, que Ruby llegue a la casa de este último) se apresura a llegar al restaurante, donde Quentin está a merced de los matones de Vogel. Después de haberlos enfrentado, Ruby le dirá a Quentin que su plan fue brillante y que lo desarrollarán más. Los dos llegan a la residencia de Vogel, dando lugar a un tiroteo en el que Ruby estaría a punto de ser asesinado. Sin embargo, Quentin llega en el último momento para salvarlo, asesinando a Vogel.


title: ¡Que te calles!

text: Quentin es herido en la espalda, debido a un disparo cometido por Vogel, momentos antes de morir, Quentin se recupera completamente cuando Ruby le dice que si quiere abrir un restaurante con él. Mientras planifican el menú, el Comisario Vernet y sus hombres, se reúnen con ellos, Quentin declara que han matado a Vogel, pero que tendrán que liberarlos pronto, ya que tendrán que hacer algo juntos.Fue rodado en el Hôtel d'Avaray.


title: Karlavagnen

text: Karlavagnen es un popular programa de radio de Suecia que se emite por las tardes de lunes a viernes en el canal P4 de Sveriges Radio.


title: Karlavagnen

text: El programa comenzó a emitir el 18 de enero de 1993, contando con Lisa Syrén y Bengt Grafstöm como presentadores. Actualmente, el programa se emite entre las 21:40 y la medianoche con presentadores diferentes: Bosse Pettersson, Kjell-Peder Johansson, Stina Wollter y Marcus Birro.


title: Karlavagnen

text: Su nombre de debe a uno de los asterismos de la Osa Mayor, "el carro" ("Karlavagnen" en sueco). El programa gira en torno a debates y tertulias, pudiendo el oyente llamar al programa para participar en las discusiones.


title: Juan Bautista Corachán

text: Juan Bautista Corachán o Joan Baptista Coratjà (Valencia, 1661 - 1741), matemático, teólogo, físico, astrónomo y científico español, uno de los novatores o preilustrados españoles  Se doctoró en Teología por la Universidad de Valencia. Estudió además Matemáticas, y antes de los veinte años publicó ya un "Ameno y deleitable jardín de Mathemáticas". Su curiosidad le llevó también a la Astronomía y la Física. Participó en numerosas tertulias y academias de su época, por ejemplo en la Academia matemática que se reunía en la casa del sacerdote Baltasar Íñigo y después en el Palacio del Alcázar, a la que concurría también el "novator" Tomás Vicente Tosca; sostuvo una gran amistad con el matemático y astrónomo jesuita José Zaragoza, experto en cometas; en 1696 logró la cátedra de Matemáticas de la Universidad de Valencia, de las peor pagadas; desde ese puesto sostuvo la necesidad de una reforma de la enseñanza de las ciencias en el anticuado "Estudi General". Tradujo los primeros fragmentos de Descartes al español e introdujo las nuevas ideas científicas en el país; en sus manuscritos cita a Copérnico y a Tycho Brahe. Escribió un tratado de Hidrometría y actuó a menudo como asesor de la Fábrica de Murs i Valls, organismo encargado de las faenas de drenaje urbano y encauzamiento del río Guadalaviar como defensa contra las inundaciones. Fue una de las figuras más destacadas entre los novatores. Se jubiló en 1720.


title: Juan Bautista Corachán

text: Se conservan autógrafas y manuscritas sus "Dissertationes Physico-Mathematicae" y sus "Dissertationes ex Physico-Mathematica", así como el informe "Apuntamientos para las Constituciones que se han de hazer en la insigne Universidad de Valencia en lo tocante a las Matemáticas". Se imprimieron "Arithmetica demonstrada theorico-practica, para lo mathematico y mercantil" (Valencia, Jaime de Bordazar, 1699, reimpresa en Barcelona: Juan Piferrer, 1719); es un curso que abarca desde las operaciones elementales hasta las progresiones y la combinatoria; se acompaña de un "Apéndice" con una colección de juegos y acertijos matemáticos "donde hallará el que desto gustare en que entretener su apetito" y, póstumas, "Avisos del Parnaso", que, aunque fue escrita en 1690, no se publicó hasta 1747 por medio de Gregorio Mayáns; en ella divulga en castellano diversos aspectos de las nuevas corrientes científicas e incluye un fragmento del "Discurso del método" de Descartes, la primera traducción de este filósofo y matemático del Racionalismo en España; también póstuma se publicó su obra "Mathesis sacra".


title: Juan Bautista Corachán

text: Existe un retrato al óleo contemporáneo del autor en el Estudi General. En 2008 Christie's sacó a subasta el manuscrito original ilustrado de su "Horographia sive horologiorum descriptio", (Valencia, 1697) con aproximadamente 87 figuras, anotaciones marginales y cinco tablas (262 páginas).


title: Britania Inferior

text: La provincia romana de Britania Inferior (en latín, "Britannia Inferior")fue una de las dos subdivisiones de la provincia romana de Britania establecida por la reorganización administrativa dispuesta entre el 197 y el 214.


title: Britania Inferior

text: Durante el principado de Cómodo, entre los años 177 y 192, las defensas en Britania fueron deteriorándose mientras las tropas acantonadas se involucraban en la política interna del imperio.


title: Britania Inferior

text: En el 197, las tropas del emperador Septimio Severo derrotaron a los ejércitos del usurpador Clodio Albino en la batalla de Lugdunum. En la consiguiente reorganización del territorio utilizado por su contrincante pudo haberse establecido la división entre Britania Inferior al norte y Britania Superior al sur. La división del territorio tendía sobre todo a asegurar que ninguno de los gobernadores tuviera control de más de dos legiones, dificultando que volviera a surgir un comandante con suficiente poder como para amenazar el trono.


title: Britania Inferior

text: Otra posibilidad es que se haya efectuado como consecuencia de la campaña que en el 208 Septimio Severo (con sus hijos Geta y Caracalla) emprendió infructuosamente contra los caledonios. Finalmente, para el 214, durante el principado de Caracalla la división era un hecho.  La región era gobernada desde Eboracum (York), ciudad principal de la tribu de los brigantes, por un pretor y legado de la legión estacionada en la capital.


title: Britania Inferior

text: Esta división se mantuvo hasta aproximadamente el 296, cuando Diocleciano reorganizó la provincia dividiendo Bitania Inferior en Flavia Caesariensis con capital en Lindum y Britania Secunda que mantenía la capital en Eboracum.


title: Ferrocarriles de Abjasia

text: Los Ferrocarriles de Abjasia (en ruso: Абхазская Железная Дорога, "Abjazskaya Zheleznaya Doroga" en abjasio: Аҧсны Аиҳаамҩа) es la compañía estatal de ferrocarriles de Abjasia. Comprende 185 kilómetros de vías férreas a lo largo de la costa del Mar Negro y el ramal de Tkvarcheli.


title: Ferrocarriles de Abjasia

text: Antes de 1992 era la conexión entre Georgia y el norte del Cáucaso ruso, pero sufrió daños durante la Guerra de Abjasia entre 1991 y 1992.


title: Ferrocarriles de Abjasia

text: A principios de 2008 comenzó la operación regular de la línea de larga distancia de Moscú a Sujumi, llevando ocasionalmente carga.


title: Ferrocarriles de Abjasia

text: En una línea independiente está el Metro de Novi Afon, que conecta con la Cueva de Novi Afon.


title: Ferrocarriles de Abjasia

text: Los proyectos de construcción del ferrocarril a lo largo de la costa del Mar Negro empezaron durante el Imperio ruso en el siglo XIX. La construcción del sector Tuapse-Sochi empezó durante la Primera Guerra Mundial, y fue terminado en 1923 a pesar de la interrupción causada por la Guerra Civil Rusa.


title: Ferrocarriles de Abjasia

text: Los tramos Sochi-Adler, Inguri-Sujumi (con el ramal de Tkvarcheli), y Adler-Sujumi se terminaron en 1927, 1940 y 1942 respectivamente, iniciándose su explotación.


title: Ferrocarriles de Abjasia

text: La construcción se encontró con innumerables dificultades debido a la naturaleza montañosa de la zona en algunas partes del recorrido. La parte abjasia del ferrocarril es de una sola vía. Las estaciones son de arquitectura estalinista levantadas en la década de 1950, y su supuso que algunas son de las más hermosas de la Unión Soviética.


title: Ferrocarriles de Abjasia

text: Estructuralmente, los ferrocarriles abjasios son parte desde 1967 del sistema Transcaucásico, que incluía los ferrocarriles de las República Socialista Soviética de Georgia y República Socialista Soviética de Armenia.


title: Ferrocarriles de Abjasia

text: El puente sobre el río Inguri fue volado el 14 de agosto de 1992, guando las fuerzas georgianas entraron en Abjasia, siendo el inicio de la Guerra de Abjasia, siendo uno de los pretextos para el envío de la Guardia Nacional de Georgia la protección de las líneas férreas.


title: Ferrocarriles de Abjasia

text: El puente fue reconstruido, pero volado nuevamente en 1993 después de finalizada la guerra. El tramo entre Ochamchire y la frontera entre Abjasia y Georgia, el río Inguri, fue desmantelado. El resto de la línea sufrió grandes daños durante la guerra, aunque el tráfico se reinició poco después de su finalización. El sistema abjasio de ferrocarriles estuvo bloqueado en la década de 1990 debido al bloqueo impuesto por Rusia.


title: Ferrocarriles de Abjasia

text: El 25 de diciembre de 2001, el tren eléctrico que conecta Sochi y Sujumi inició su funcionamiento, pese a las protestas georgianas. Debido al incremento de turistas rusos en la década de 2000, se terminó de reparar en el 2004 la línea Sujumi - Psou (en la frontera rusa), principalmente por Rusia, y el 10 de septiembre de 2004, llegó el primer tren de la línea Moscú-Sujumi a la capital abjasia.


title: Ferrocarriles de Abjasia

text: Las líneas electrificadas de cercanías de Sujumi-Ochamchire, Sujumi Tkvarcheli y Sujumi Sochi funcionaron intermitentemente desde 1993 debido a problemas de infraestructura, no funcionando desde 2007. La última, Sujumi-Gudauta fue cerrada a principios del 2008.


title: Ferrocarriles de Abjasia

text: Hay propuestas para restaurar los tramos destruidos del ferrocarril, y restablecer el tráfico entre Rusia y los países del Trans-Cáucaso, Georgia y Armenia. La ruta alternativa por Azerbaiyán es significativamente más larga, y en el caso de Georgia no está disponible, y en el caso de Armenia tampoco debido al conflicto de Nagorno Karabaj.


title: Ferrocarriles de Abjasia

text: El restablecimiento de las líneas férreas entre Abjasia y Georgia está condicionado por las soluciones políticas a todos los contenciosos pendientes entre ambos. En junio de 2008 hubo tentativas entre las autoridades rusas y georgianas de reabrir la línea férrea.ref>


title: El fantasma de Canterville (álbum)

text: El fantasma de Canterville es el tercer álbum de estudio del cantautor argentino León Gieco, lanzado en el año 1977 por el sello Music Hall.  El tema que da título al álbum fue compuesto por Charly García y originalmente grabado por la banda PorSuiGieco para el disco homónimo de 1976. Debido a la censura imperante durante la última dictadura cívico-militar argentina (1976-1983) la canción "El fantasma de Canterville" debió ser reemplazado por "Antes de gira", y la versión original quedó sólo en la primera tirada del álbum, la cual no fue secuestrada por la dictadura.


title: El fantasma de Canterville (álbum)

text: Poco después del lanzamiento de "Porsuigieco", Gieco decidió desafiar la censura e incluir el tema en cuestión en este álbum, junto a otras canciones clásicas como "Los chacareros de dragones", la cual había compuesto tras el asesinato de Víctor Jara en el Estadio Chile, en 1973 (lugar que sería bautizado treinta y un años después como Estadio Víctor Jara).


title: El fantasma de Canterville (álbum)

text: En 2007 la canción "El fantasma de Canterville" fue elegida por el sitio Rock.com.ar como la 58° mejor canción del rock argentino de la lista de "Las 100 de los 40".


title: El fantasma de Canterville (álbum)

text: Cuando Charly compone "El fantasma de Canterville", lo llama a León por teléfono y le dice que tiene una nueva canción pero que es para que la cante él y se incluya en el disco debut de PorSuiGieco. Cuando «Porsuigieco» es editado en 1976, ya estaba en marcha la última dictadura militar argentina. Era inconcebible que una canción como "El fantasma de Canterville", que contenía frases del cuño de "siempre fui un tonto que creyó en la legalidad" o "he muerto muchas veces acribillado en la ciudad" que sobresalían notoriamente y que se cantaban más fuerte en los recitales pasara desapercibida para la censura militar. El grupo debe reemplazarla, de esta manera Charly escribe "Antes de gira", una hermosa canción que a él le gusta mucho y que habla de la vida de los músicos durante las giras.


title: El fantasma de Canterville (álbum)

text: Pero León Gieco no se resigna a abandonar semejante canción. Es más, decide incluirla para su siguiente larga duración que precisamente llevará el título de «El fantasma de Canterville». A Gieco el disco le hacía acordar a Bob Dylan con The Band, en la grabación lo acompañaron Oscar Moro en la batería, Alfredo Toth en el bajo, Charly García en los teclados, Nito Mestre y María Rosa Yorio en las voces. Se graba en una semana en los estudios Phonalex; el COMFER lo revisa y de las doce canciones censura diez. El álbum debió mezclarse nuevamente y agregarle otra vez las voces porque en esa época se grababa en cuatro canales y se usaba un quinto, que era la mezcla, para incluir las voces o algún instrumento que faltaba y ese quinto canal se había perdido.


title: El fantasma de Canterville (álbum)

text: Este álbum puede ser hermanado con el clásico disco de Sui Generis "Instituciones": al igual que les pasó a Charly García y Nito Mestre en su momento, León Gieco tuvo que entrenar la cintura para evitar las "sombras largas" de la dictadura, que se ensañaron con el disco y lo obligaron a modificar la letra de “El fantasma...” (la línea «Ay si pudiera matarlos...» se convirtió en «odiarlos»; «He muerto muchas veces acribillado en la ciudad» se grabó como «rodando sobre la ciudad»).


title: El fantasma de Canterville (álbum)

text: Lo mismo que sucedió con "El fantasma..." le ocurrió a Gieco con “Los chacareros de dragones"; el título de la canción está inspirado en la calle donde se encuentran los Estudio Phonalex, llamada calle Dragones, y la misma está dedicada al cantautor de protesta Víctor Jara, a quien la dictadura de Pinochet torturó cercenándole las manos, luego asesinándolo mediante numerosos balazos. Gieco lo cuenta con todo su dramatismo, pero no hay un tono de odio o tristeza, e incluso la melodía fue mezclada con la voz del artista bien atrás, para que no se terminara de entender el verso donde canta «Allá donde mil poesías gritaron/cuando le cortaron al poeta sus manos».


title: El fantasma de Canterville (álbum)

text: Hay además tres temas que no pudieron publicarse, "La historia esta", "Canción de amor para Francisca" y "Tema de los mosquitos", que extrañamente León incluye sin problemas en su siguiente trabajo, «4º LP» (1979). En su reemplazo Gieco debe incluir de apuro "A la luz del día" y "Desde tu corazón", compuestos a último momento; "Benjamín el pastor", que ya había sido editada en forma de simple/single un año antes y una versión en vivo, con mediocre sonido, de "Todos los caballos blancos", canción incluida en su primer álbum.


title: Bernardo José Zaragoza

text: Bernardo José Zaragoza y Vilanova o Bernat Josep Saragossà (Alcalá de Chivert, Valencia, 1627 - Madrid, 1679), matemático, astrónomo y cosmólogo jesuita español, perteneciente a los novatores o preilustrados españoles. Es citado habitualmente como Padre Zaragoza.


title: Bernardo José Zaragoza

text: Se graduó en Artes en la Universidad de Valencia; interesado en las matemáticas, le ofrecieron la cátedra de la Universidad, que no aceptó, a pesar de que le hubieran aumentado el pobre sueldo de la misma, por interesarle más la Teología. En 1651 ingresó en la Compañía de Jesús y le mandaron enseñar retórica en Calatayud. Enseñó después en otros colegios de su orden: Artes en Mallorca, Teología en Barcelona y Valencia; en 1667 es nombrado miembro de la Real Junta de Minas y en ese cargo realizó varios encargos; en 1668 es nombrado calificador del Santo Oficio, y desde 1670 enseña Matemáticas en el Colegio Imperial de Madrid. Tuvo por alumno al virrey Diego Felipe de Guzmán, marqués de Leganés, que se constituyó en su protector y promotor. La reina lo nombró profesor de matemáticas de su hijo Carlos II en 1675. Su "Aritmética universal" contiene aritmética, progresiones, potencias, raíces, proporciones y combinatoria y una sección de álgebra en la que, aunque propone muchos ejercicios prácticos, no pasa de la ecuación de segundo grado. La de trigonometría tiene una primera parte dedicada a los logaritmos, que usa en las partes segunda y tercera dedicadas a la trigonometría plana y esférica. "La Esfera" es un tratado de Astronomía.


title: Bernardo José Zaragoza

text: Parece desconocer la geometría analítica de Descartes (1636), aunque según algunos la ignoró por emplear exclusivamente el método sintético de la geometría clásica; por otra parte es ajeno a los problemas directamente relacionados con el cálculo diferencial, pues aunque en la "Geometría Magna" halla varios mínimos, no lo hace por el método diferencial de Fermat u otro equivalente, sino el de los Elementos de Euclides en el libro VI (Proposiciones 28 y siguientes). Entre sus aportaciones figuran una útil innovación para extraer la raíz cúbica de un número de más de tres cifras que simplifica el engorroso procedimiento común; da una construcción para trisecar el ángulo más sencilla que la de Juan Caramuel; sistematiza en forma pedagógica no superada, los "Elementos" de Euclides, y anticipa el concepto original de centro mínimo de un sistema de puntos que conduce a la resolución de multitud de problemas, lo que utilizará cuatro años después Giovanni Ceva para establecer su famoso Teorema de Ceva sobre transversales. Su obra más importante como matemático es la (Toledo, 1674). Investiga con métodos geométricos los problemas de centros de gravedad, se adentra en la demostración de propiedades matemáticas (nada hay de dinámica) de los momentos de inercia, el teorema de Ceva, coordenadas baricéntricas y otros teoremas nada triviales, cuyo descubrimiento suele atribuirse actualmente a matemáticos posteriores.


title: Bernardo José Zaragoza

text: Destacó más como astrónomo práctico o empírico, esto es, como un gran observador. Desde 1660 al menos hacía observaciones con unos potentes anteojos que se construyó él mismo; observó los cometas de 1664 y 1677; sobre el primero escribió un informe que remitió a la "Académie des Sciences" de París y todavía fue traducido parcialmente al francés en 1783. Fue el primero en observar el cometa de 1677, y su escrito sobre este cuerpo celeste apareció en el "Journal des savants" y en las memorias de la "Académie des Sciences". Destacó como constructor de aparatos e instrumentos científicos, entre ellos los dos anteojos con los que realizaba sus observaciones; además estaba prodigiosamente informado de los datos de la ciencia astronómica de su tiempo, lo que contrasta con su limitado conocimiento de las novedades matemáticas. Sus trabajos astronómicos culminaron en el tratado "Esphera en común celeste y terráquea" (1675), de sesgo marcadamente moderno por la continua fundamentación empírica de las hipótesis en datos de observación astronómica. Se muestra un cauto y precavido partidario del heliocentrismo, pero se despacha a gusto derrumbando los fundamentos de la cosmología clásica; niega la incorruptibilidad de la sustancia celeste, admite la infinitud del espacio, niega el alma de los cielos y los orbes cristalinos o sólidos de Aristóteles y Santo Tomás, etcétera.


title: Bernardo José Zaragoza

text: Entre sus discípulos figuran Felipe Falcó de Benachoaga o el matemático y astrónomo de los novatores Juan Bautista Corachán, quien prosiguió sus investigaciones.


title: Ahad Israfil

text: Ahad Israfil (Dayton, 23 de agosto de 1972-18 de octubre de 2019) fue un hombre estadounidense víctima de un accidente por arma de fuego. Notable por recuperarse de la pérdida casi total de la mitad del cerebro (un hemisferio cerebral).


title: Ahad Israfil

text: En 1987, a la edad de catorce años, Ahad fue herido por un disparo de bala en la cabeza cuando su patrón accidentalmente lo confundió con un ladrón. A pesar de la severidad de sus heridas, sobrevivió durante el trayecto al hospital y superó una extensa cirugía que duró aproximadamente cinco horas. Al recuperar conciencia, los médicos se sorprendieron cuando Ahad intentó articular palabras en un esfuerzo por hablar.


title: Ahad Israfil

text: El accidente destruyó tejido cerebral y la mitad del cráneo, pero la piel de su cabeza sobrevivió y colapsó hacia adentro cuando el tejido debajo fue removido. Tiempo después el hueco que la herida dejó tras de si, fue rellenado con un bloque de silicona, la piel del cuero cabelludo fue estirada nuevamente dándole un mejor aspecto a su cabeza, además de que le creció el cabello.


title: Ahad Israfil

text: Aunque usaba silla de ruedas, recuperó buena parte de sus facultades y logró concluir una carrera.


title: Ahad Israfil

text: Siguiendo su recuperación Ahad apareció en muchos programas de televisión, como: "World of Pain" (Mundo de dolor) (Reino Unido) y en "Ripley's Believe it or Not" (Aunque usted no lo crea, de Ripley) (Estados Unidos).


title: 4to. LP

text: IV LP es el nombre del cuarto disco grabado en estudio por el cantautor argentino León Gieco. Fue lanzado en el año 1978.


title: Mongkol Na Songkhla

text: Mongkol Na Songkhla (Bangkok, 16 de enero de 1941-"Ibidem", 11 de diciembre de 2020) fue un médico y político tailandés.


title: Mongkol Na Songkhla

text: Fue ministro de Salud de Tailandia en el Gobierno interino de Tailandia bajo control militar. Fue nombrado por el primer ministro Surayud Chulanont y juró su cargo el 9 de octubre de 2006. En febrero de 2008 fue reemplazado por Chaiya Sasomsab.


title: Mongkol Na Songkhla

text: Entre las medidas que tomó, las más destacables fueron el programa universal de salud pública 30-baht completamente gratuito; tras las críticas de la Oficina de Presupuesto, el gobierno recortó el presupuesto del programa de salud desde un subsidio de 2.089 baht per cápita, comparado con los 1.899 baht propuestos anteriormente. Aquellos que eran elegibles para el subsidio fueron reducidos de 48 millones a 46 millones.


title: Mongkol Na Songkhla

text: Otra de las medidas conocidas durante su mandato fue la emisión de licencias para producir varios medicamentos patentados. Entre los medicamentos incluidos se encuentran las drogas para el tratamiento del HIV/sida efavirenz y lopinavir/ritonavir, además del clopidogrel para el tratamiento de enfermedades coronarias.


title: Mongkol Na Songkhla

text: Mongkol también propuso la prohibición de la emisión de propaganda sobre alcohol en Tailandia. Aunque la prohibición no fue firmada por el rey Bhumibol Adulyadej, la prohibición se cumplió de forma voluntaria por las televisiones, radios y editoriales. La prohibición fue criticada por las compañías de bebidas alcohólicas y por la rama de la publicidad por sus efectos negativos sobre el comercio.


title: Mongkol Na Songkhla

text: Mongkol era miembro de la familia Songkhla, que son de origen chino y que mantuvo buenas relaciones con las élites burocráticas durante los siglos XVIII y XIX. El clan Na Songkhla traza sus orígenes a Chin Yiang Sae Hao, el fundador del clan, que emigró desde la provincia de Fujian a Siam en 1750 y estableció su influencia política en la provincia de Songkhla.


title: Mongkol Na Songkhla

text: Mongkol Na Songkhla falleció a los setenta y nueve años el 11 de diciembre de 2020 a causa de un cáncer renal avanzado.


title: Campeonato Europeo de Baloncesto Masculino de 2009

text: La XXXVI edición del Campeonato europeo de baloncesto masculino, comúnmente conocido como Eurobasket, se celebró del 7 al 20 de septiembre de 2009 en distintas ciudades de Polonia. La sede principal fue la ciudad de Katowice, donde se celebró la final, que ganó la selección de España a la selección de Serbia por 85-63. Polonia fue por segunda vez el país anfitrión de este torneo, ya que acogió la edición de 1963.


text: De los 16 equipos participantes 8 obtuvieron la clasificación directamente. Las otras 8 selecciones se decidieron tras dos rondas de clasificación que empezaron a disputarse en agosto de 2008. El sorteo para decidir los grupos de la primera ronda tuvo lugar el 16 de agosto de 2008 en Venecia (Italia).Dicha fase consistió en tres grupos de cuatro equipos y uno de cinco y se desarrolló entre agosto y septiembre de 2008, otorgando plaza al campeón de cada uno de los cuatro grupos, así como a los tres mejores entre los segundos.


text: (*) Clasificados en negrita


text: El 8 de noviembre de 2008 tuvo lugar el sorteo para determinar los dos grupos de la fase de repesca que otorgará una última plaza así como los grupos del Eurobasket.


text: Esta fase tuvo lugar del 5 al 30 de agosto de 2009 y en ella participaron el peor de los segundos clasificados de la fase anterior, los terceros y el mejor entre los que acabaron cuarto. Francia se proclamó campeona de la fase de repesca y se clasificó para la fase final del Europeo.


text: Clasifican los tres mejores equipos de cada grupo y se distribuyen en dos grupo, el E con los tres primeros de los grupos A y B y el F con los tres primeros de los grupos C y D. Cada equipo inicia esta segunda fase con los puntos que consiguieron en la primera fase, exceptuando los puntos obtenidos en el partido con el equipo eliminado.Medalla de Oro: España: Pau Gasol, Rudy Fernández, Juan Carlos Navarro, Raül López, Carlos Cabezas, Ricky Rubio, Sergio Llull, Alex Mumbrú, Jorge Garbajosa, Marc Gasol, Víctor Claver, Felipe Reyes (Entrenador: Sergio Scariolo)


text: Medalla de Plata: Serbia: Bojan Popović, Milenko Tepić, Miloš Teodosić, Ivan Paunić, Nemanja Bjelica, Stefan Marković, Uroš Tripković, Miroslav Raduljica, Nenad Krstić, Kosta Perović, Novica Veličković, Milan Mačvan (Entrenador: Dušan Ivković)


text: Medalla de Bronce: Grecia: Ioannis Kalampokis, Ioannis Bourousis, Nikolaos Zisis, Vasileios Spanoulis, Nick Calathes, Antonis Fotsis, Giorgos Printezis, Andreas Glyniadakis, Kostas Kaimakoglou, Kosta Koufos, Stratos Perperoglou, Sofoklis Schortsianitis. Entrenador: Jonas Kazlauskas


text: Cuarto puesto: Eslovenia: Uroš Slokar, Jaka Lakovič, Samo Udrih, Primož Brezec, Matjaž Smodiš, Jaka Klobučar, Boštjan Nachbar, Goran Dragić, Goran Jagodnik, Domen Lorbek, Jurica Golemac, Erazem Lorbek. (Entrenador:Jure Zdovc)


title: Paratetis

text: Paratetis fue un mar que se extendía al sur de Europa desde la región norte de los Alpes en Europa Central hasta el mar de Aral en Asia occidental. El mar se formó durante el Oligoceno (hace 34 millones de años) cuando se separó del océano Tetis al sur por la formación de los Alpes, los Cárpatos, la cordillera del Tauro y los montes Elburz. Durante su larga existencia, Paratetis se reconectó varias veces con el océano Tetis o sus sucesores, el mar Mediterráneo o el océano Índico. Desde el Plioceno (después de 5 millones de años), redujo su profundidad y extensión, y actualmente sus restos constituyen el mar Negro, mar Caspio y mar de Aral, casi desaparecido.


title: Paratetis

text: El nombre Paratetis fue utilizado por primera vez por V. D. Laskarev en 1924. La definición de Laskarevs inicialmente incluía sólo los fósiles y estratos sedimentarios en Europa Central durante el Neógeno, pero fue posteriormente ajustado para incluir también los del Oligoceno. La existencia de una gran masa de agua en la zona durante estos períodos se deduce por los fósiles de la fauna (sobre todo de moluscos, peces y ostrácodos). En los períodos en los que el Paratetis o partes de él estuvieron separados entre sí o de otros océanos, se desarrolló una fauna separada que se encuentra en los depósitos sedimentarios. De esta forma, puede estudiarse el desarrollo paleogeográfico del Paratetis.


title: Paratetis

text: Los estratos sedimentarios del Paratetis son difíciles de correlacionar con los de otros océanos o mares, porque estuvo durante largos períodos totalmente separado de ellos. La estratigrafía del Paratetis, por lo tanto, dispone de su propio conjunto de etapas estratigráficas que se utilizan todavía como alternativa a la escala oficial de tiempo geológico de la Comisión Internacional de Estratigrafía.


title: Paratetis

text: Paratetis actualmente se reparte por una amplia zona de Europa central y Asia occidental. En el oeste, se incluye en algunas etapas de la cuenca de Molasse (flanco norte de los Alpes); la parte este de la cuenca de Viena y la cuenca de Panonia, el actual mar Negro, y desde allí se extiende hacia el este hasta la posición actual del mar de Aral.


title: Paratetis

text: Esta parte de Eurasia fue durante el Jurásico y Cretácico una zona cubierta por mares someros, que formaron el margen norte del océano Tetis. Este océano se encontraba entre Laurasia (Eurasia y Norteamérica) y Gondwana (África, India, Antártida, Australia y América del Sur) cuando el supercontinente Pangea se fragmentó durante el Triásico (hace 200 millones de años). En el límite entre el Eoceno y Oligoceno se caracterizó por el importante descenso del nivel del mar global y por el pronunciado enfriamiento repentino de los climas mundiales. Al mismo tiempo, se produjo la Orogenia Alpina, una fase tectónica por la que se formaron los Alpes, Cárpatos, Alpes Dináricos, Taurus, Elburz y otras muchas cadenas montañosas a lo largo de la ribera sur de Eurasia.


title: Paratetis

text: La combinación de la caída del nivel del mar y la elevación tectónica dio lugar a una gran regresión del mar y a la formación de una barrera entre el océano Tetis y Paratetis. Las conexiones con el océano Ártico (el estrecho de Turgai), la cuenca del mar del Norte y el océano Atlántico (en forma de un estrecho al norte de los Cárpatos) también se cerraron en el Oligoceno temprano. Sin embargo, es posible que permanecieran abiertas las conexiones con Rhônegraben (y con el Mediterráneo) y el Estrecho de Hessen (que conectaba la cuenca de Molasse con el mar del Norte).


title: Paratetis

text: Durante el Mioceno temprano (hace unos 20 millones de años) se produjo una fase de trasgresión. Durante este período Paratetis estuvo muy bien conectado con el mar Mediterráneo. Esta tendencia se invirtió a mitad del Mioceno, y partes de Paratetis estaban a menudo separadas unas de otras. Cuando el Mediterráneo se secó durante la Crisis salina del Mesiniense (hace cerca de 6 millones de años) hubo fases en las el agua de Paratetis fluía a las cuencas mediterráneas secas.


title: Paratetis

text: Durante el Plioceno (hace 5,33 a 2,58 millones de años), Paratetis se dividía en un par de mares interiores que a veces estaban completamente separados el uno del otro. Uno de ellos fue el mar de Panonia, el mar salobre de la cuenca de Panonia. En la actualidad, sólo quedan como remanentes el mar Negro, mar Caspio y mar de Aral, de lo que una vez fue un vasto mar interior.


title: R-101 (misil)

text: R-101 fue un proyecto de misil soviético basado en el Wasserfall alemán. Nunca llegó a producirse, pero la tecnología desarrollada durante su investigación fue utilizada en posteriores misiles.


title: R-101 (misil)

text: Tras la Segunda Guerra Mundial, Stalin decidió duplicar la tecnología militar alemana, básicamente el misil balístico V2 (lo que dio lugar a los misiles R-1, R-2 y R3) y los misiles tierra-aire Wasserfall, Rheintochter y Schmetterling. Con el decreto 1017-419, del 13 de mayo de 1946, se creó el instituto "NII-88", en Podlipki, al noreste de Moscú, para realizar este trabajo. Para duplicar el Wasserfall se creó el grupo "SKB 4".


title: R-101 (misil)

text: Los soviéticos tenían documentación incompleta sobre el Wasserfall, y no había ejemplares totalmente ensamblados que usar como base, tan sólo partes sueltas. Como modelo para crear el R-101 se acabó utilizando el casco externo experimental de un Wasserfall. Los esquemas para el R-101 estuvieron terminados a finales de 1947. Para el desarrollo del misil se crearon cuatro áreas de pruebas, dos soportes para pruebas estáticas y seis laboratorios, todo con el fin de probar la aviónica, el sistema de guiado, la telemetría y la eficiencia de los componentes. El equipo soviético contaba, además, con la ayuda de ingenieros alemanes.


title: R-101 (misil)

text: El proyecto sufrió varios retrasos debido a que tuvo que afrontar problemas técnicos complejos, en especial con el problema del sistema de guiado, que los alemanes tampoco habían llegado a resolver con su Wasserfall. El resultado fue que tanto los proyectos R-101 como R-102 fueron cancelados el 17 de agosto de 1951 por la resolución 3017-1118.


title: R-101 (misil)

text: El R-108 fue la planeada continuación del R-101, con un sistema de guiado completamente soviético, aunque derivado de un sistema alemán, y un motor también totalmente soviético, diseñado por Isayev. Se planeó hacer una serie de pruebas para introducir las mejoras progresivamente. La cancelación del R-101 supuso el fin también del R-108.


title: R-101 (misil)

text: El R-109 habría sido un paso intermedio entre el R-101 y el R-108. Habría usado queroseno como combustible, presurizado con aire, y un nuevo sistema de alimentación al motor, totalmente soviético, lo que habría disminuido el tamaño y el peso de las botellas de presurización. Habría llevado una ojiva de 500 kg y tendría más alcance que el R-101. También habría portado un sistema de guiado por radio más compacto y tendría autoestabilización en vuelo, así como mejoras en su camuflaje y contramedidas. Con la cancelación del R-101, el R-109 nunca vio la luz.


title: R1

text: R1 puede referirse a:


title: Cueva de Novi Afon

text: Las Cuevas de Novi Afon (en abjaso: Афон Ҿыцтәи аҳаҧы; en georgiano: ახალი ათონის მღვიმე; en ruso: Новоафонская пещера, también "Novoafonskaya", "Cueva de Nuevo Athos", o "Cuevas de Nuevo Afon") es una cueva kárstica en la Montaña de Iveria, Abjasia, Georgia cerca de la ciudad de Novi Afon. Es una de las cuevas más grandes del mundo con un volumen aproximado de 1.000.000 de m³.


title: Cueva de Novi Afon

text: La cueva en las Montañas de Iveria fue conocida desde la antigüedad, conocida como «el pozo sin fondo». Fue explorada en 1961 por Zurab Tintilozov (Зураб Тинтилозов), Arsen Okrojanashvili (Арсен Окроджанашвили), Boris Gergedava (Борис Гергедава) y Givi Smyr (Гиви Смыр).


title: Cueva de Novi Afon

text: Desde 1975 es una atracción turística en Abjasia, accesible con su propio metro. Está constituida por 9 cuevas mayores.


title: R2

text: R-2 puede referirse a:


title: R3

text: R3 puede referirse a:


title: 4º LP

text: 4º LP es el cuarto álbum de estudio del cantautor argentino León Gieco. Fue lanzado en el año 1978 por el sello Sazam, y producido por Oscar López. Incluye "Sólo le pido a Dios", la cual es, posiblemente, la más célebre canción de Gieco, además de contener otro éxito como "Cachito, campeón de Corrientes" y tres temas que habían quedado fuera de su álbum anterior "El fantasma de Canterville", registrados en vivo en el Estadio Luna Park de Buenos Aires durante un recital a beneficio de la "Genética Humana" el 28 de julio de 1978. Luego de grabar este álbum, Gieco se mudó a Los Ángeles por un año, debido a la situación política de Argentina, pero al regresar decide finalmente editarlo.


title: 4º LP

text: León Gieco ya tenía elegido el "tracklist" de su cuarto disco, el cual se disponía a grabar en los meses de invierno de 1978. Una de esas noches, mientras el músico grababa y arreglaba su disco en el estudio de grabación apareció Dino Saluzzi, que era un conocido bandoneonista que había participado en una canción de ese disco llamada "Cachito, campeón de Corrientes". Debido a una confusión con un familiar de Saluzzi, el bandeonista había entendido que Gieco lo quería de vuelta en el estudio para grabar alguna canción, lo cual era falso porque Gieco ya tenía listo el disco. Luego de que el músico le contara lo sucedido al bandoneonista salteño, este le pidió a Gieco alguna canción para poder grabar y así sacar sus ganas de tocar porque el viaje a Buenos Aires "por las puras" lo tenía algo enfurecido.


title: 4º LP

text: Para ello, León buscó esa vieja canción que había desechado por "aburrida y monótona" que llevaba como título "Sólo le pido a Dios" y se la interpretó a Saluzzi para que improvisara algo mientras el productor Amílcar Gilabert apretaba "play" para grabar esa toma y ver que podían hacer. La interpretación salió casi perfecta, tanto que Gieco quedó impactado con la fuerza que había tomado la canción. Luego de eso, el músico y el bandoneonista interpretaron por segunda vez la canción con algunos cambios en la tonalidad y el resultado fue un poco mejor que la anterior toma. Pero Gieco decidió conservar la magia de la primera improvisación y decidió colocar esa en el disco. Para darle más fuerza a su decisión justo en esos momentos que escuchaba el tema en el estudio apareció Charly García quien quedó impactado con esa canción y le dijo a León Gieco "Che, está re buena esta canción, dejála así no más...". Así nacía "Sólo le pido a Dios", que luego de la Guerra de Malvinas se convirtió en un clásico suyo.


title: 4º LP

text: Gieco se fue del país, pero el exilio le duró muy poco. En pocos meses recorrió Latinoamérica, Estados Unidos, algo de Europa, pero no logró asentarse en ninguna extraña tierra y no pudo con el desarraigo y la depresión que lo consumía. Volvió y editó su cuarto disco que llamó, simplemente, "4º LP". La censura que había sufrido en los años anteriores, increíblemente esta vez no apareció sobre las canciones de este disco. “Canción de amor para Francisca” y “Tema de los mosquitos” corrieron mala suerte al ser censuradas en su álbum anterior, y tuvieron que esperar otra oportunidad. De cualquier manera, a la tijera se le escaparon cosas como el cierre del disco, con León cantando “A la luz del día le hace falta un guardián/ muchas cosas ocurren sin ser vistas/ manchas que quedan para siempre...” El "4º LP" puede ser entendido como la explosión de Gieco, la bisagra, y no solo por su apertura con “Sólo le pido a Dios”, que en ese 1978 tendría su primera gran resonancia con el conflicto que el gobierno militar alimentó por el Canal de Beagle. Tras sus episodios con la censura y amenazas varias, León venía de un largo viaje que era también huida, y la lejanía estimuló su necesidad de cantar cosas como “Ya soy un croto”, el hit “Cachito campeón de Corrientes” y “Un poco de comprensión” (“Las dulces promesas sufren el viejo pretexto/ de que mañana se darán porque ahora no hay tiempo/ todo se posterga, dice la vieja historia”), e incluir en el disco tres momentos de sus ya habituales shows por Latinoamérica. “La historia ésta”, “Canción de amor para Francisca” (una dulce canción a una prostituta de pueblo) y el “Tema de los mosquitos” ya podían sonar.


title: Parque de la Leyenda Vallenata

text: El Parque de la Leyenda Vallenata "Consuelo Araújo Noguera" es un conjunto arquitectónico diseñado por el arquitecto valduparense Santander Beleño Pérez, cuenta con una extensión de 23 hectáreas, ubicado al norte de la ciudad de Valledupar (Colombia), en la margen derecha del río Guatapurí. Está compuesto por un bosque de arbustos plantados en donde se halla la tarima 'Compae Chipuco' del Coliseo Cacique Upar con una capacidad de 32.000 espectadores, la sede de la Academia de Música Vallenata, un lago artificial, un conjunto de senderos peatonales y un extenso parqueadero público.


title: Parque de la Leyenda Vallenata

text: Ya a finales de los años 1990, la Plaza Alfonso López quedó pequeña dada la afluencia de visitantes locales, nacionales e internacionales por lo que fue necesaria la gestión de un escenario acorde con una de las fiestas folclóricas más importantes de Colombia.


title: Parque de la Leyenda Vallenata

text: La primera piedra para la construcción del parque se puso el día 6 de enero de 2000 día de la celebración de los 450 años de fundación de la ciudad, contó con la presencia del Presidente de la República Andrés Pastrana Arango y del expresidente Alfonso López Michelsen. La inauguración de la primera etapa del parque se realizó el 1 de agosto de 2003 en el homenaje de celebración del cumpleaños de "La Cacica" Consuelo Araújo Noguera, Ministra de la Cultura y promotora del Festival de la Leyenda Vallenata, asesinada en 2001 durante su secuestro por parte de las FARC y en cuya memoria se nombró el parque.


title: Parque de la Leyenda Vallenata

text: Desde el 24 de abril de 2004 en el parque se llevan a cabo los principales eventos del Festival de la Leyenda Vallenata. Antes de su construcción, las presentaciones del Festival se realizaban en la Tarima "Francisco El Hombre", ubicada en la Plaza Alfonso López de Valledupar.


title: Parque de la Leyenda Vallenata

text: En el parque se han realizado otros eventos como el concierto musical de Tony Meléndez el 17 de octubre de 2010, actos recreativos, ferias turísticas y comerciales como el Encuentro Nacional de Transporte Turístico, Escolar y Empresarial y el Encuentro Nacional de Directores de Núcleo de Desarrollo Educativo.


title: Siete años

text: Siete años es el primer álbum recopilatorio del cantautor argentino León Gieco. Fue lanzado en el año 1980 por el sello Sazam Records y producido por Oscar López. Incluye cuatro temas inéditos y recopila la música producido entre 1972 y 1979. Esta recopilación, en tanto, sirve para apreciar la grabación de estudio de “Canción de amor para Francisca” (que había sido censurada en "El fantasma de Canterville" e incluida en vivo en el álbum "IV LP"), una emotiva versión en vivo de “La colina de la vida” en Obras, una versión diferente de “La Navidad de Luis”, nunca antes incluida en un álbum y en las primeras copias editadas en vinilo y casete la versión censurada en 1976 de "El fantasma de Canterville" por PorSuiGieco, la cual en reediciones posteriores fue cambiada por la versión solista de León Gieco, pero cuya mención permaneció en la tapa de todos modos. León edita esta recopilación de sus primeros trabajos cuando vuelve de vivir por unos años en Estados Unidos debido a la dictadura militar que había en Argentina. Inesperadamente el álbum resultó ser un éxito absoluto, siendo uno de los más vendidos en la carrera de Gieco.


title: Montaña de Iveria

text: La Montaña de Iberia (en ruso: Анакопийская гора, Anakopiskaya gora - Monte de Anacopia) es una montaña en Novi Afon, en Abjasia. En su cima se encuentran las ruinas de la antigua capital de Abjasia, Anacopia. En sus inmediaciones, se encuentra la Cueva de Novi Afon.


title: Luca Pisaroni

text: Luca Pisaroni es un cantante lírico italiano nacido en Ciudad Bolívar, Venezuela de padres italianos el 8 de junio de 1975 con registro de bajo-barítono muy apreciado en interpretaciones del período clásico y barroco, preferentemente Mozart y Händel.  Es una de las figuras más destacadas de la joven generación de cantantes de ópera.  Posee una voz de gran caudal con amplio dominio de la coloratura y estilos; excelente actor y comediante, destácase por su presencia escénica.


title: Luca Pisaroni

text: Nació en Venezuela, a los cuatro años se mudó con su familia a Italia. Creció en Busseto - pueblo natal de Giuseppe Verdi - en la provincia de Parma (región de Emilia-Romaña, Italia). Asistió a clases de la academia de Carlo Bergonzi en Busseto y se formó en el Conservatorio Giuseppe Verdi de Milán y posteriormente en  Nueva York y Buenos Aires con Renato Sassola y Rosita Zozulya.


title: Luca Pisaroni

text: Debutó profesionalmente en Klagenfurt (Austria) como Fígaro en "Las bodas de Fígaro" de Mozart en 2001, año en que fue galardonado con la Medalla Eberhard Wächter como "Leading Artist of the Young Generation" en la Ópera Estatal de Viena, previamente había sido merecedor del Premio Hariclea Darclée en Rumania.


title: Luca Pisaroni

text: Un exitoso debut en Salzburgo en 2002 ("Misa Nelson" de Haydn) lo llevó a presentarse en el célebre festival consecutivamente en diversos papeles: "Massetto" en "Don Giovanni" y "Publio" en "La clemenza di Tito" (dirigido por Nikolaus Harnoncourt), "Hercules" en "Alceste" de Gluck (dirigido por Ivor Bolton), "Douglas" en "La donna del lago" de Rossini (dirigido por Marcello Viotti) y Fígaro dirigido por Daniel Harding.


title: Luca Pisaroni

text: Otras importantes actuaciones: "Leporello (Don Giovanni)", "Melisso (Alcina)" y "Colline (La Bohème)" en la Ópera de la Bastilla de París, Papageno en "La flauta mágica" en el Teatro de Champs Elysées, "Publio" y "Figaro" en el Metropolitan Opera de Nueva York, "Leporello" y "Guglielmo" en "Cosí fan tutte" y "Argante" de "Rinaldo" en el Festival de Glyndebourne, "Achilla" en "Giulio Cesare" en el Teatro Real de la Monnaie de Bruselas, "Tiridate" en "Radamisto" y "Fígaro" en Ópera de Santa Fe, "Alidoro" ("La Cenerentola") en Santiago de Chile, como "Massetto" en la Ópera de San Francisco, como "Ercole Amante", "Guglielmo" y "Figaro" en De Nederlandse Opera y en el Teatro Real de Madrid nuevamente como "Leporello, Colline, Figaro" y el "Conde Dorval" en "Il burbero di buon cuore" de Vicente Martín Soler, en "Dido y Eneas" de Purcell, "Mustafá bey de Argel" (L'Italiana in Algeri) en el Gran Teatro del Liceu y otras producciones.


title: Luca Pisaroni

text: En concierto se ha destacado en Carnegie Hall dirigido por Simon Rattle en el oratorio "El paraíso y la peri" de Robert Schumann, la Misa en do menor de Mozart dirigido por Mark Minkowski en el Festival de Salzburgo, "Jephtha" de Handel con Nikolaus Harnoncourt y la Orquesta Filarmónica de Berlín, en "Il ritorno di Tobia" de Haydn dirigido por Harnoncourt, el Musikverein de Viena y como "Jesús" en la escenificación de la "Pasión según San Juan" de Bach por Robert Wilson en París.


title: Luca Pisaroni

text: Galardonado con el Premio Opera News 2019


title: Asociación de Fútbol Calahorra

text: La Asociación de Fútbol Calahorra fue un club de fútbol de España, de la ciudad de Calahorra en La Rioja. Fue fundado en 2004 y desapareció en 2012.


title: Asociación de Fútbol Calahorra

text: El club fue fundado en 2004, convirtiéndose en el segundo equipo de la ciudad, tras el C.D. Calahorra.


title: Asociación de Fútbol Calahorra

text: Comenzó su trayectoria deportiva en la Regional Preferente de La Rioja, donde compitió durante 4 temporadas, logrando el ascenso a Tercera División en la temporada 2007-08, tras acabar en la cuarta posición de la liga, derrotando en la última jornada al C.P. Calasancio B, obteniendo la plaza destinada al C.D.C.F. Comillas, filial del Logroñés C.F., que no pudo ascender por el descenso de dicho equipo de categoría.


title: Asociación de Fútbol Calahorra

text: Su etapa en la 3ª División duró tres temporadas, descendiendo en la temporada 10-11 como colista de la categoría. Tras el descenso la A.F. Calahorra y el C.D. Calahorra llegaron a un acuerdo para convertirse en su filial dentro de la Regional Preferente de La Rioja, compitiendo con la denominación de C.D. Calahorra B. Finalizada la temporada 11-12 el equipo desaparece definitivamenteEstadio La Planilla, con capacidad para 5.600 personas.


title: Pensar en nada

text: Pensar en nada es el quinto álbum del cantautor argentino León Gieco. Fue lanzado en el año 1981 por el sello Sazam y producido por Oscar López. La canción que le da título es una gran actualización del folk de Gieco que se convertiría en un éxito absoluto con el paso de los años; en "La cultura es la sonrisa" y "Cumbia de la ciudad" se mete en ritmos tropicales; mientras que "Bajaste del Norte" (de Raúl Porchetto y con Dino Saluzzi en bandoneón), "Aquí, allá, hoy o mañana" (en vivo), "Soy un pobre agujero", y "Chacarera de un atardecer" (también con Saluzzi) son clásicos en los conciertos de Gieco.


title: Pensar en nada

text: En 1980/81, Santaolalla ya vivía en Los Ángeles y encarnaba una modernidad que supo trasladar a "Pensar en nada" sin convertir a Gieco en otra cosa. Porque, si “Vino algo y lo arrasó” tiene un aire inédito para el “cantautor” de acústica y armónica, y “Pensar en nada” podría ser una participación de León en el primer solista de Santaolalla, allí están los arranques old style de “Soy un pobre agujero” o “Canto dorado”, la percusiva “Cumbia de la ciudad” y el rescate de “Aquí, allá, hoy o mañana”. Y en estos tiempos de planes y más planes económicos, es imposible no sonreír ante los veinte años de antigüedad y a la vez vigencia de la frase “Justo ayer me di cuenta que solo en cuestión de plata/ mientras diez ventanillas cobran, una sola es la que paga”.


title: Pensar en nada

text: Con el gran éxito en sus manos de "Solo le pido a Dios", Gieco sorprende con este álbum, el cual contiene la canción homónima que se convertiría en otro gran éxito de Gieco. Aparece el León "folklorico" que cumpliría una función social que aún hoy muchos no advierten pero disfrutan de su legado. "Pensar en nada" fue el puente que atravesaron los jóvenes para llegar al folklore, género que en su mayoría despreciaba. Sin embargo Gieco hizo cantar chacareras, chamamés, zambas y sus seguidores "rockeros" por naturaleza no tomaban conciencia que León los unía con sus padres, profesores de música y los almidonados musicológos de la época. Sin embargo "Pensar en nada" es eclipsado por "Solo le pido a Dios" y por la guerra de las Malvinas, que además de los muertos que ya se había cobrado elige una nueva víctima: León Gieco. El gobierno militar distingue a "Solo le pido a Dios" como himno y esto pone muy mal a León. Sus enemigos declaran de interés nacional su obra y Gieco no lo puede sobrellevar. Deja de cantar, se retira, se aleja, sufre terribles depresiones y desaparece de la escena por casi 6 años.


title: Pensar en nada

text: Este es un álbum de alta costura que tuvo la mala suerte de ser el sucesor de una bomba que demoró un tiempo en estallar y cuya onda expansiva arrasó con todo. "Pensar en nada" brilla con luz propia, empezando por la enorme canción que le da nombre al disco. Su único «problema» fue el éxito, enorme y tardío, del álbum del propio Gieco "7 años", que incluye, entre otros, el hit astronómico "Sólo le pido a Dios". Sin embargo, el tiempo hizo justicia para ubicarlo entre lo mejor de su discografía. El propio León ha revisitado "Pensar en nada" en varias oportunidades, como en "Desenchufado" de 1994, "El vivo de León" (2003), o en "Un León D-mente" (2009), sin olvidar la exitosa versión que hicieron Los Piojos junto a Pappo y el mismísimo Gieco en su show "Huracanes en luna plateada" (2002).


title: John Paul Young

text: John Paul Young (Glasgow, Escocia, 21 de junio de 1950) es un cantante australiano nacido en Escocia, cuyo éxito más conocido es la canción de estilo "disco" ""Love Is In The Air"" (""El amor está en el aire"") de 1978.


title: John Paul Young

text: Nacido en Glasgow, Young se trasladó a Sídney de niño y a principios de la década de los años 1970 ya se había convertido en el cantante principal de la banda de rock de Sídney llamada Elm Tree. A principios de 1972 fue seleccionado para el papel de Ananías en la producción original australiana de "Jesucristo Superstar" y siguió en la producción hasta que cerró en 1974.


title: John Paul Young

text: El productor discográfico-"manager" Simon Napier-Bell le oyó cantar con su grupo en un pub de Newcastle y le convenció para que firmara un contrato como artista en solitario para Albert Productions (la compañía que había producido al grupo de éxito de los años sesenta The Easybeats). Napier-Bell produjo entonces el primer éxito de Young, ""Pasadena"", en los estudios Armstrong de Melbourne. La canción era una coautoría con George Young y Harry Vanda de The Easybeats junto con el actor británico David Hemmings, que era socio de la discográfica británica de Napier-Bell SNB Records.


title: John Paul Young

text: Vanda y Young también produjeron a AC/DC. Los Young habían nacido en Glasgow antes de emigrar a Australia.


title: John Paul Young

text: Cuando George y Harry volvieron a Australia asumieron la producción de Young y comenzaron a escribir y producir canciones para él. El resultado fue una serie de éxitos por toda Australia que incluían ""Yesterday's Hero"" (""El héroe de ayer""), ""St. Louis"", ""The Love Game"" (""Juego de amor""), ""Here We Go"" (""Vamos allá""), ""Keep On Smiling"" (""No dejes de sonreír""), ""Where the Action Is"" (""Donde está la acción""), ""I Hate the Music"" (""Odio la música"") y ""I Wanna Do It With You"" (""Lo quiero hacer contigo""). Además de su popularidad en Australia también logró éxitos en Europa, Asia y Sudáfrica]. ""Yesterday's Hero"" se convirtió, además, en un éxito considerable en los Estados Unidos.


title: John Paul Young

text: En 1977 publicó una canción discotequera titulada ""Standing in the Rain"" (""Bajo la lluvia""), que se convirtió en un gran éxito por toda Europa. La siguiente, ""Love is in the Air"", llegó a ser su único éxito a nivel mundial durante 1978, alcanzando el número 2 en las listas australianas, el 7 en las de Estados Unidos y el 5 en las del Reino Unido. Esa canción fue citada poco después en la letra del éxito ""On the Radio"" de Donna Summer y con el tiempo se convertiría en un clásico de la música disco. Fue remezclada por el grupo de música house Milk & Sugar en el año 2001.


title: John Paul Young

text: Los siguientes "singles", como ""The Day That My Heart Caught Fire"" (""El día en que mi corazón se incendió"") y ""Heaven sent"" (""Enviada del cielo""), continuaron el estilo discotequero pero no llegaron al público. Cambió a un estilo algo más roquero durante los años 1980 y alcanzó su último éxito australiano en 1983 con el "single" ""Soldier of Fortune"" (""Soldado de fortuna"").


title: John Paul Young

text: John dejó de grabar canciones nuevas y se concentró en una segunda carrera como disc jockey de radio hasta que se hizo la película "Strictly Ballroom" ("Salón estrictamente") en 1992. En ella se oía una nueva versión de "Love is in the Air" y se convirtió en un éxito mundial, por lo que el "single" de Young volvió a subir a la cumbre en el número 2 de las listas australianas y fue un éxito considerable en el Reino Unido.


title: John Paul Young

text: En el año 2000 actuó ante el mayor público que tuvo jamás como artista invitado de la Ceremonia de Clausura de los Juegos Olímpicos del 2000.


title: John Paul Young

text: En 2006 volvió al estudio de Flashpoint Music para grabar su primer álbum con material nuevo tras muchos años, "In Too Deep" ("Hacia lo profundo", con un juego de sonidos de palabras), que le hizo reencontrarse con su productor de éxitos de los años 70 Harry Vanda como productor y letrista principal.


title: John Paul Young

text: John apareció en la serie de conciertos titulada Countdown Spectacular 2 en Australia entre finales de agosto y principios de septiembre de 2007. Cantó dos canciones que incluían la favorita "Love is in the Air".


title: John Paul Young

text: Durante muchos años John ha ayudado en obras sociales para los niños. Participa en la fiesta benéfica de Nueva Gales del Sur como participante en uno de los viejos automóviles y como animador en el desfile. Además colabora con el servicio de transportes de emergencia NETS (Nueva Gales del Sur) a través de su famosa gala de recaudación de fondos 4WD4Kids.


title: Longino Soto Pacheco

text: Longino Soto Pacheco (San José, 12 de octubre de 1923 - 13 de octubre de 2010) fue un cirujano cardiovascular de Costa Rica y diputado entre 1970 y 1974.


title: Longino Soto Pacheco

text: Nació en San José, el 12 de octubre de 1923. Fue director de la primera cirugía de trasplante de corazón realizada en América Central. Bajo la presidencia de la Federación Costarricense de Fútbol se gesta la primera participación de Costa Rica en un mundial, además de ser presidente del club de fútbol Liga Deportiva Alajuelense.


title: Longino Soto Pacheco

text: Nacido en una familia de clase media, pero venido a menos, tiene que en la adolescencia vender pan y otros productos hechos por su madre para sufragarse los estudios.


title: Longino Soto Pacheco

text: Obtuvo el título de bachiller en el Liceo de Costa Rica.


title: Longino Soto Pacheco

text: Con la gestión de su madre consigue una beca para estudiar en México, donde se gradúa como médico en los años 40 y realiza sus primeras armas como doctor en zonas rurales de este país.


title: Longino Soto Pacheco

text: Alrededor de 1947 empieza su labor en la Caja Costarricense de Seguro Social, labor que mantendrá por más de 60 años, donde combinara su labor como cirujano con otras facetas políticas, deportivas y de labores independientes.


title: Longino Soto Pacheco

text: Se le considera una de las figuras más importantes de la medicina costarricense del siglo XX, junto a personalidades como Ricardo Moreno Cañas y Carlos Sáenz Herrera. Fue jefe de la sección de cirugía del Hospital México, el principal de San José, habiéndose graduado en la Universidad Nacional Autónoma de México. Desde su incorporación a la medicina de Costa Rica, llega con la ilusión de poder llegar a realizar trasplantes, en los años sesentas empieza las prácticas con un equipo de médicos en un galerón que pertenecía a la Caja y para esto utiliza perros callejeros. Efectuó los primeros trasplantes de corazón hechos en Costa Rica. El equipo principal de cirujanos de dicha operación estuvo formado por Fernando Zamora Rojas, Juan José Pucci Coronado, Edgar Méndez Jiménez, y Asdrúbal Cortés.


title: Longino Soto Pacheco

text: Tuvo también una participación importante en política, por lo general en agrupaciones de tendencia derechista. fue diputado a la Asamblea Legislativa por el Partido Unificación Nacional y precandidato presidencial para las elecciones de 1974. Participaría luego como fundador del Partido Unión Popular, el cual finalmente se fusionaría en el Partido Unidad Social Cristiana. Posteriormente se adheriría al Movimiento Libertario. En sus últimos años militó en las filas del Partido Liberación Nacional y en varias oportunidades se mencionó su nombre para una posible candidatura a vicepresidente, pero esa posibilidad no se concretó.


title: Longino Soto Pacheco

text: Falleció el 13 de octubre de 2010 a los 87 años de edad, en el Hospital Clínica Católica de San José.


title: Anacopia

text: La Fortaleza de Anacopia (en ruso: Анакопийская крепость - Anakopiskaya krepost) es una instalación defensiva que se encuentra en la ciudad de Novi Afon, en la cima de la Montaña de Iveria o Montaña de Anacopia, y es la mejor conservada fortaleza del territorio de Abjasia.


title: Anacopia

text: A finales del siglo VII, con el apoyo de los bizantinos, preocupados por las incursiones árabes, se levantó una línea básica de murallas. En los años 737-737 Murban ibn Mohamed "el severo", con 60.000 hombres atacó la fortaleza, donde se ocultaba Mira, hermano del rey georgiano Archil. Defendieron Anacopia mil georgianos y dos mil abjasios. De acuerdo con las crónicas georgianas, entre las tropas árabes se desató una epidemia de mal estomacal, que le costó la vida a 35.000 personas. 3000 árabes murieron en el asalto a la fortaleza, pero Anacopia no pudo ser tomada. Falló el plan de Murvan ibn Mohamed de atacar a los bizantinos por la espalda, atravesando Abjasia.


title: Anacopia

text: En el año 788 el caudillo árabe Suleiman ibn Isam intentó un ataque sin éxito a la fortaleza por el oeste. En la segunda mitad del siglo VII, en la cima de la montaña de Anacopia los monjes griegos levantaron un pequeño templo.


title: Anacopia

text: Entre los siglos VII y VIII, se levantó otro templo en las faldas de la montaña.


title: Anacopia

text: A finales del siglo XIX, la orden monástica de Novi Afon construyó un camino de piedra, una fortaleza rodeada de terrazas de piedra, construyó capillas, un hotel, y un funicular.


title: Anacopia

text: Ocupa un terreno de 450 x 150 metros, por la parte sur, está protegido por una muralla guarnecida por siete torres, cuadradas las más protegidas, y redondas las más expuestas. La fortaleza está construida de piedras con argamasa, y solo podía ser tomada escalando sus muros.


title: Anacopia

text: La torre redonda más al oeste, protege la aproximación a las puerta principal de la fortaleza, y de ella se puede disparar por casi 290º. La fortaleza está colocada en una elevación artificial, supuestamente construida en la antigüedad por los primeros pobladores de Anacopia.


title: Eric Randolph Barnes

text: Eric Randolph Barnes, más conocido como Randy Barnes (Charleston, Virginia Occidental, Estados Unidos; 16 de junio de 1966), es un exatleta estadounidense especializado en lanzamiento de peso. Era plusmarquista mundial de la especialidad tanto al aire libre, con un lanzamiento de 23,12m conseguido el 20 de mayo de 1990, como en pista cubierta con 22,66 metros. Ha conseguido dos medallas olímpicas una de plata en y otra de oro, coronándose campeón olímpico en . Cumplió una sanción de 27 meses después de dar positivo en un control antidopaje tras una competición en Suecia.


title: Eric Randolph Barnes

text: Comenzó a lanzar en el instituto y en 1985 lanzó unos impresionantes 20,36m con la bala de 5,44 kilos (12 libras) que le correspondía lanzar por su edad. En el mismo año y después de graduarse, fue a la Universidad de Texas y consiguió superar el récord de su categoría con un lanzamiento de 21,88m con el peso de 7,26 kilos.


title: Eric Randolph Barnes

text: En el año 1988 fue seleccionado para participar en los Juegos Olímpicos de Seúl, en los que lanzó 22,39m consiguiendo una medalla de plata por detrás del alemán Ulf Timmermann que había conseguido lanzar hasta los 22,47 metros. Medio año después el 20 de enero de 1989 consigue la plusmarca mundial en pista cubierta con un lanzamiento de 22,66m mejorando incluso su marca al aire libre.


title: Eric Randolph Barnes

text: El 20 de mayo de 1990 sobrepasa el récord al aire libre de Ulf Timmermann estableciendo una nueva plusmarca de 23,12 metros. Posteriormente, el 7 de agosto, en una competición en Malmö (Suecia) al pasar el control antidopaje dio positivo por esteroides anabolizantes, y fue sancionado con 27 meses de suspensión. Recurrió la sanción pero perdió y no pudo competir en los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992.


title: Eric Randolph Barnes

text: Cuatro años después gana la medalla de oro en los Juegos Olímpicos de Atlanta con un lanzamiento de 21,62m, pero dos años más tarde vuelve a dar positivo en un control antidopaje, por lo que es sancionado de por vida para participar en los Juegos Olímpicos.


title: Eric Randolph Barnes

text: Posteriormente empezó a participar en competiciones de golf para golpear una pelota lo más lejos posible, consiguiendo clasificarse para el Campeonato del Mundo de 2005 de World Long Drive Championship.


title: Amphisbaena alba

text: La tatacoa o ibijara (Amphisbaena alba) es un saurópsido de la familia amphisbaenidae que se encuentra en el norte y centro de Sudamérica.


title: Amphisbaena alba

text: Sus hábitos son subterráneos. Mide en promedio 60 cm de longitud y carece de extremidades. Puede reptar hacia adelante o hacia atrás y la cabeza y la cola tienen aspecto exterior similar para confundir a los depredadores y a sus presas, por lo que se le llama "culebra de dos cabezas". Los ojos son rudimentarios debido al uso de la cabeza para excavar, por lo que se le llama "víbora ciega". La coloración varía de bronceada o rojiza a gris o blanca.


title: Amphisbaena alba

text: Se alimenta de hormigas, termitas y otros invertebrados.


title: Corazón americano / El gran concierto

text: Corazón americano, también llamado El gran concierto, es el título de un disco en directo grabado el 21 de diciembre de 1984 en el estadio de fútbol Vélez Sarsfield de Argentina por la cantora Mercedes Sosa en compañía de León Gieco, Milton Nascimento y Gustavo Santaolalla, este último solo en la primera canción.


title: Corazón americano / El gran concierto

text: Fue lanzado en 1985 por Philips y se encuentra en formato de disco vinilo y compacto.


title: Isaac Cardoso

text: Fernando o Isaac Cardoso (Trancoso, Portugal, 1603 o 1604, - Verona, 1683), médico y filósofo preilustrado hispanoportugués.


title: Isaac Cardoso

text: Nacido de padres judeoconversos, pero no en Lisboa, como creyó José Amador de los Ríos, sino en la Beira portuguesa,ciudad Trancoso, marchó con su familia a España para instalarse en 1610 en Medina de Rioseco, entre Valladolid y Palencia.


title: Isaac Cardoso

text: Estudió Medicina, Filosofía y Ciencias Naturales en la Universidad de Salamanca y allí obtuvo el grado de bachiller en artes y, plausiblemente, en Medicina; el 7 de mayo de 1624 gana, por oposición, la cátedra de Filosofía en la Universidad de Valladolid, ciudad en que ejerció además la Medicina. En 1632 publicó composiciones laudatorias al frente de "Panegírico del color verde" del capitán judaizante Villarreal y del "Vesubio" del licenciado Quiñones. Luego marchó a ejercer a Madrid, donde destacó con un opúsculo sobre la fiebre y un tratado de hidroterapia en latín sobre las "Utilidades del agua y de la nieve, del beber frío y caliente", impreso en 1637 dedicado a Felipe IV; en él sigue las doctrinas del médico sevillano Nicolás Monardes; compuso también un admirativo discurso funeral a Lope de Vega que dedicó al Duque de Sessa y una disertación "sobre el origen y restauración del mundo". Hasta 1648 fue médico de la Corte española, año en que, acaso por la caída del Conde Duque de Olivares, protector de los judíos sefardíes, o tal vez escapando de la Inquisición, o las dos cosas, fue a Venecia con su hermano Miguel Cardoso, que también estudió medicina; en la sinagoga de Venecia abrazó la fe mosaica y cambió su nombre de Fernando a Isaac. Sus obras en esta época muestran ideas de física atomista y del Eclecticismo. Se opuso a movimientos de renovación judaicos tales como el misticismo de la Cábala, y por eso se enfrentó al pseudo mesías Shabtai Tzvi, quien había logrado engatusar a su hermano Miguel, ridiculizando la doctrina pitagórica de la transmigración de las almas. En 1652 se traslada con su mujer y una biblioteca de más de 6.000 volúmenes al ghetto de Verona, donde ejercerá la medicina hasta su muerte en 1683. La mayoría de sus obras se encuentran escritas en latín. Según el escritor sefardí Miguel de Barrios escribió también un tomo de poesías y "Excelencias de los hebreos" (Ámsterdam: David de Castro Tartas, 1679 -3439 de la Creación-), una vindicación del pueblo hebreo dividida en dos partes de diez capítulos cada una: "Excelencias" y "Calumnias", donde demuestra una profunda erudición en historia antigua y moderna.


title: Isaac Cardoso

text: Sin embargo es conocido sobre todo por un tratado comprensivo de Cosmogonía, Física, Medicina, Filosofía, Teología y Ciencias Naturales impreso en Venecia en 1673 y dedicado a su República bajo el título de "Philosophia Libera in Septem Libros Distributa in quibus omnia, quae ad Philosophum Naturalem spectant, methodice colliguntur et accurate disputantur. Opus non solum Medicis et Philosophis, sed omnium disciplinarum studiosis utilissimum". Justifica el título en que «a una ciudad libre debe dedicarse una filosofía libre también». En esta obra ataca a Aristóteles, en lo que se une a Gómez Pereira y Francisco Vallés, en especial las formas sustanciales y la materia prima, que denomina "vagina et amphora formarum". Como ellos puede ser designado como un ecléctico:


title: Isaac Cardoso

text: Se dice, según advierte en su prefacio, discípulo no servil de Vives, Pere d'Olesa, Gómez Pereira y Francisco Vallés, entre los españoles; de Telesio y Tommaso Campanella, entre los italianos. Conoce a fondo los sistemas de Descartes, Gassendi, Maignan y Beligardo. Conoce a Santo Tomás y a sus comentadores a fondo y exhibe una gran erudición filosófica de autores españoles también, en especial jesuitas (Francisco Suárez, Francisco de Oviedo, Hurtado de Mendoza, Toledo, Gabriel Vázquez y otros). Se declara atomista: la materia está compuesta de átomos:


title: Isaac Cardoso

text: Afirma que el alma de los brutos es corporal y se reduce a la armonía de los elementos; como el fuego es el elemento más activo y movible, el alma de los brutos es una partícula ígnea templada por otros elementos. Los principios de las cosas naturales no son más que los cuatro elementos. En defensa de sus ideas atomistas combate la doctrina aristotélica de los tres principios: materia, forma y privación. Fue uno de los primeros en escribir que los colores no residen en los objetos, sino que son la luz misma "refracta, reflexa ac disposita". Dejándose llevar de sus tendencias nominalistas y un tanto empíricas, negó que se distinguiesen de la sustancia muchos accidentes entitativos, v. gr., la cantidad y la figura. Hay conocimiento profundo de cuanto se sabía de cosmología, fisiología y anatomía a fines del siglo XVII y adivinaciones y vislumbres de la ciencia por venir, pero también severos prejuicios, por ejemplo contra el sistema heliocéntrico. La obra, pese a ser de quien era, circuló con todo linaje de aprobaciones, "superiorum permissu et privilegio", libremente por España e Italia y no mereció reparo alguno de la Inquisición, y antes bien fue alabada incluso en los mismos conventos, según declara Marcelino Menéndez Pelayo.


title: Félix Vidaurreta

text: Félix Vidaurreta (Iguzquiza, Navarra, España; 31 de marzo de 1921-Irún, 29 de enero de 2018) fue un ciclista navarro, compitió entre los años 1940 y 1955, durante los que consiguió 21 victorias.


title: Félix Vidaurreta

text: Era un corredor que andaba bien en todos los terrenos, logrando un gran número de victorias en carreras regionales de un día. Recordar asimismo su tercer puesto en el Campeonato de España de ciclocrós de 1949, prueba que finalmente fue anulada por irregularidades en el recorrido.


title: Félix Vidaurreta

text: Dos de sus hermanos también fueron ciclistas profesionales Hortensio Vidaurreta, el cual logró un total de 47 victorias, y Miguel Vidaurreta, con 4 victorias.


title: Félix Vidaurreta

text: Durante su carrera deportiva ha conseguido los siguientes puestos en las Grandes Vueltas y en los Campeonatos del Mundo en carretera:


title: Félix Vidaurreta

text: Retirado (1952-1954)


title: Nelson Sebastián Maz

text: Nelson Sebastián Maz Rosano (Durazno, Uruguay, 20 de noviembre de 1984), es un exfutbolista uruguayo naturalizado mexicano. Jugaba como Delantero centro y su último equipo fue el Celaya Fútbol Club, del extinto Ascenso MX (hoy Liga de Expansión MX).


title: Nelson Sebastián Maz

text: Sebastián Maz se inició cómo futbolista en las inferiores del Club Atlético Peñarol de Montevideo. Debutó en Primera División con el club "Carbonero" en el año 2004, a la edad de 20 años. Luego de su debut, durante los torneos consecuentes, no logra la consolidación con el primer equipo del Peñarol, así que para el segundo semestre de 2006 emigra al que sería su segundo equipo en Uruguay, el Central Español. Con los "Palermitanos" jugó la primera fase de la Copa Sudamericana 2006, la cual pierden ante el Nacional, también de Uruguay. Tras un torneo con Central Español en donde tiene escasa participación, sale en 2007 al Montevideo Wanderers.


title: Nelson Sebastián Maz

text: Durante su estancia en el Wanderers sólo logra anotar dos goles, pese a tener mayor presencia en el torneo de liga en comparación a sus anteriores equipos. Al final del campeonato uruguayo, en junio de 2007 se va a México, al Club de Fútbol Indios de Ciudad Juárez que participaba en la Liga de Ascenso.


title: Nelson Sebastián Maz

text: En Indios logra un "repunte" en su carrera, ya que se convierte en el mayor anotador del equipo en su primer torneo logrando marcar 13 goles, por lo cual se le considera pieza importante del equipo que logra el título del Apertura 2007. Para el Clausura 2008, aunque Indios no logra calificar a la Liguilla, el equipo consigue ganar la Final por el Ascenso frente al León, donde Maz anota el gol que sentenció el Ascenso del equipo juarense. Tras el Ascenso, en su primera temporada en Primera División recibe escasas opurtunidades de juego por lo cual sale del equipo cedido al Dorados de Sinaloa, para jugar nuevamente en el Ascenso de México.


title: Nelson Sebastián Maz

text: Llega a Dorados de Sinaloa para el Torneo Clausura 2009, donde se convierte en Campeón de goleo individual, sin embargo en lo colectivo el club sinaloense no traciende más allá de los cuartos de final de ese torneo. Para el siguiente torneo, el Apertura 2009 no sigue en Dorados, ya que es cedido al Club Necaxa por parte de Indios de Juárez, club al cual seguían perteneciendo sus derechos federativos.


title: Nelson Sebastián Maz

text: En el Necaxa, que recién había descendido de la Primera División a la Liga de Ascenso se convierte en el "referente en el ataque", anotando nueve goles en su primer torneo con los "Rayos" y logrando nuevamente un título de Liga de Ascenso, venciendo en la final al Irapuato. Al siguiente campeonato, el Bicentenario 2010, lograría el bicampeonato con el equipo "Necaxista", ahora anotando 14 goles en la temporada, cinco de ellos en la vuelta de la semifinal contra el Tijuana y uno más en la final que disputaron contra el León. Debido a que el Necaxa ganó el Apertura y Clausura ascendió directamente a Primera, sin la necesidad de disputar un Final de Ascenso. Pese a todo, Maz no sería contemplado para integrar el plantel en Primera División.


title: Nelson Sebastián Maz

text: Para el Apertura 2010 es comprado por los Tiburones Rojos de Veracruz, equipo donde tiene apariciones más esporádicas anotando ocho goles en esa temporada, sumando que el equipo no llega más lejos de los cuartos de final en la liguilla. Ya en el Clausura 2011 la "sequía goleadora" se intensifica, marcando sólo cuatro goles en 11 partidos. Para el Apertura 2011 cambiaría de equipo nuevamente, está vez iría al León, todavía en Liga de Ascenso.


title: Nelson Sebastián Maz

text: Con el León anota nueve goles durante el Apertura 2011, aunque el equipo lograría llegar solamente hasta las semifinales, siendo vencido por La Piedad. Para el Clausura 2012 aumenta su cuota goleadora a 13 goles, lo que lo convierte en campeón de goleo, anotando otros tres goles en la final de vuelta ante Lobos BUAP con lo que sale Campeón, tanto del Torneo como posteriormente, de la Final de Ascenso, lo que le vale al club "Esmeralda" su retorno a Primera División, todo esto pese a que Maz no juega la vuelta por el Ascenso por suspensión debido a una tarjeta roja en la ida.


title: Nelson Sebastián Maz

text: A diferencia de sus anteriores Ascensos, Maz es considerado para formar parte del Club León en Primera División, por lo cual disputa el Apertura 2012 terminando con un saldo de nuevo goles anotados, llegando el equipo a la instancia semifinal, siendo derrotado por el Tijuana y clasificando a la de la Copa Libertadores 2013.


title: Nelson Sebastián Maz

text: Para el Apertura 2013, se supondría que sería Registrado en el Club Estudiantes Tecos (del mismo dueño) debido que León ya cuenta con 5 extranjeros, pero él manifestó que no jugaría con ellos. pero su carta nunca llegó, Por Tanto no fue Registrado para el Apertura 2013, pero estuvo entrenando con el Equipo. Para el Clausura 2014, debido a la Salida de Burbano a Tigres, quedó una vacante de Extranjero, por lo que Maz fue Reactivado, por lo que Jugara el Clausura 2014 y Copa Libertadores. después fue enviado a Mineros, ahora regresara a Ciudad Juárez, donde jugó por primera vez fútbol en México, pero no en Indios de Juárez los cuales ya desaparecieron... si no en el equipo de Fútbol Júarez F.C.


title: Cássio Van den Berg

text: Cássio van den Berg (1971 ) es un ingeniero agrónomo, botánico y experto orquideólogo brasileño. Obtuvo su doctorado en 2000 en botánica, por la Universidad de Reading, Inglaterra, con una disertación sobre "Molecular Phylogenetics of tribe Epidendreae with emphasis on subtribe Laeliinae (Orchidaceae)". Orientador: .


title: Cássio Van den Berg

text: Trabajó en el "Laboratorio Jodrell" del Real Jardín Botánico de Kew. Y es Profesor Titular en la Universidad Estatal de Feira de Santana, Departamento de Ciencias Biológicas.


title: Folie à Deux (álbum)

text: Folie à Deux —en español: "Locura compartida"— es el cuarto álbum de estudio de la banda estadounidense Fall Out Boy, publicado el 10 de diciembre de 2008 por Island Records. Como en sus dos discos anteriores, "From Under the Cork Tree" (2005) y "Infinity On High" (2007), la música fue compuesta por el vocalista y guitarrista Patrick Stump, mientras que las letras las escribió el bajista Pete Wentz. En cuanto al proceso creativo, la banda considera "Folie à Deux" su trabajo más colaborativo. A diferencia de discos anteriores, este proyecto fue grabado con cierto secretismo con el productor Neal Avron de julio a septiembre del 2008. Las sesiones de grabación inspiraron la composición de Wentz en temas como la decadencia de las relaciones, dilemas morales y diferencias sociales, muchos con un toque político. Fall Out Boy reclutó diversos artistas como invitados y también emplearon técnicas de grabación e instrumentos con los que no eran familiares. El disco debutó en el puesto ocho en el lista "Billboard 200" tras vender 149 000 copias en su primera semana, para enero de 2009 había recibido la certificación de oro por parte de la "RIAA" por vender más de 500 000 copias. "Folie à Deux" recibió reseñas favorables de parte de los críticos, muchos centrándose en la creatividad y los estilos musicales expuestos, mientras otros puntualizaron que era demasiado indulgente.


title: Folie à Deux (álbum)

text: Fall Out Boy comenzó a escribir material para un posible sucesor de "Infinity on High" poco después de su publicación a principios de 2007. En marzo del 2008 la banda intentó ingresar en el Libro Guinness de los récords por ser la única banda o artista musical en presentarse en siete continentes en un marco de nueve meses, con la idea de tocar finalmente en la Antártida para una audiencia de científicos. Sin embargo, el grupo no pudo realizar el último vuelo desde Punta Arenas, Chile a la Antártida debido al mal tiempo. Tras al fallido intento, el grupo se sintió energizado por la experiencia y se vieron inspirados para componer. Esto llevó a tener más material para cuando decidieran entrar al estudio. El grupo pasó tiempo durante junio de 2008 formulando ideas en la casa del productor Neal Avron, donde desarrollaron ideas para «tres o cuatro» canciones. Al mes siguiente el vocalista y guitarrista Patrick Stump y el bajista y compositor Pete Wentz empezaron a transformar esas ideas en canciones. Wentz explicó que el proceso era el mismo que en trabajos anteriores, donde él iba a la casa de Stump y este se sentaba y tocaba las canciones, para luego él comentar cuales le gustaban.