title: Articulación mecánica

text: Una articulación cilíndrica en tres dimensiones, que puede realizarse mediante un pasador cilíndrico, elimina tres grados de libertad traslacionales y dos grados de libertad de orientación, haciendo que los dos sólidos compartan un eje de giro común. En dos dimensiones no puede distinguirse entre articulaciones cilíndricas y esféricas, ya que en una estructura o mecanismo plano sólo se suprimen grados de libertad traslacionales.


title: Articulación mecánica

text: Una articulación esférica o rótula esférica en tres dimensiones, obliga a que un sólido se mueva acopladamente con otro compartiendo un punto de común, pero sin restringir de ninguna manera la posibilidad de orientación de un sólido respecto al otro.


title: Articulación mecánica

text: Una rótula fija es un tipo de articulación (cilíndrica o esférica) que ancla un sólido al suelo fijo o "bancada", eliminando completamente todos los grados de libertad traslacionales pero sin restringir la orientación respecto al suelo o bancada.


title: Articulación mecánica

text: Una rótula deslizante es una articulación que ancla un sólido al suelo fijo o "bancada", eliminando sólo algunos de los grados de libertad traslacionales del sólido y sin restringir completamente la orientación geométrica de dicho sólido respecto al suelo.


title: Conducto torácico

text: En anatomía humana, el conducto torácico o ducto torácico (también conocido como conducto linfático izquierdo) es una parte importante del sistema linfático, de hecho es el vaso linfático más grande. También es conocido como conducto alimentario, conducto de Pecquet, conducto linfático izquierdo o canal de Van Hoorne's.


title: Conducto torácico

text: Este gran conducto recoge la mayor parte de la linfa del cuerpo, exceptuando el cuadrante superior derecho. Drena en la circulación sanguínea venosa unión de las venas subclavia izquierda y yugular interna izquierda o ángulo de Pirogoff.


title: Conducto torácico

text: En adultos, el conducto torácico tiene una longitud de 38 a 45 cm y un diámetro de unos 5 mm de media. Generalmente empieza a nivel de la segunda vértebra lumbar y se extiende hasta la raíz del cuello.


title: Conducto torácico

text: Se origina en el abdomen en la confluencia del tronco lumbar derecho e izquierdo y del tronco intestinal, formando la llamada cisterna del quilo o Cisterna de Pecquet.


title: Conducto torácico

text: Atraviesa el diafragma a nivel de la apertura aórtica y asciende al mediastino posterior, entre la aorta torácica descendente (a su izquierda) y la vena ácigos (a su derecha). Se extiende verticalmente en el pecho y curva hacia atrás de la arteria carótida izquierda y la vena yugular interna izquierda, a nivel C4 o C5) en la confluencia de las venas subclavia izquierda y yugular izquierda, es la confluencia yugulosubclavia o ángulo de Pirogoff.


title: Conducto torácico

text: En adultos, el conducto torácico transporta unos cuatro litros de linfa por día.


title: Conducto torácico

text: El transporte linfático en el conducto torácico es principalmente propulsado por la respiración, ayudado por la musculatura lisa del propio conducto y las válvulas internas que posee, y que evitan el flujo retrógrado de la linfa.


title: Conducto torácico

text: Hay también dos válvulas en la unión del conducto torácico con la vena subclavia izquierda, para impedir que el flujo venoso se derive hacia el linfático.


title: Conducto torácico

text: Cuando el conducto torácico se bloquea, una gran cantidad de linfa puede acumularse en la cavidad pleural. Esta situación se denomina quilotórax.


title: Dives warszewiczi

text: El tordo de matorral, zanate matorralero, tordo negro fino o chivillo (Dives warszewiczi) es una especie de ave paseriforme de la familia Icteridae que habita en el oeste de América del Sur. Se encuentra en Ecuador y Perú al oeste de los Andes.


title: Dives warszewiczi

text: Mide entre 23 y 28 cm de longitud. Es de color negro con brillos azules. El pico y sus patas son negras. La hembra presenta una coloración más opaca y su cola es más corta.


title: Presidente de la República de Benín

text: El Presidente de la República de Benín es jefe de Estado y de Gobierno de la República de Benín.


title: Presidente de la República de Benín

text: Nadie puede ser candidato a la Presidencia de la República si:


title: Presidente de la República de Benín

text: El presidente de la República es elegido:


title: Presidente de la República de Benín

text: Solo se puede presentar a la segunda vuelta de votación los dos candidatos que reciban el mayor número de votos en la primera vuelta. En caso de retirada de uno u otro de los dos candidatos, los siguientes se presentan en orden de su clasificación tras la primera vuelta.


title: Presidente de la República de Benín

text: El mandato del nuevo presidente de la República causa efecto en la fecha de expiración del mandato de su antecesor.


title: Presidente de la República de Benín

text: Antes de asumir el cargo, el presidente de la República toma el juramento.


title: Presidente de la República de Benín

text: El presidente de la República es quién ostenta el poder ejecutivo en el mencionado país. Encarnando en sí, la jefatura de Estado y la de Gobierno.


title: Presidente de la República de Benín

text: Mientras que el poder legislativo lo ostenta la Asamblea Nacional.


title: Hermandad de la Soledad (Bollullos de la Mitación)

text: La Hermandad de la Soledad es una cofradía católica de Bollullos de la Mitación, provincia de Sevilla, Andalucía, España. Tiene su sede canónica en la iglesia de San Martín de Tours.


text: Su nombre completo es "Muy Antigua, Real, Muy Ilustre y Fervorosa Hermandad Sacramental y Cofradía de nazarenos de la Santa Vera Cruz, Santísimo Cristo del Amor y María Santísima en su Soledad". Hace estación de penitencia el Viernes Santo.


text: La hermandad sacramental se fundó en 1573. En el siglo XVII se incorpora a la hermandad el Cristo del Amor de la despoblada aldea de Rianzuela. En 1929 se interrumpen las procesiones aunque la hermandad seguirá realizando cultos al Santísimo Sacramento. Volverá a procesionar a partir de 1957.


text: El Cristo del Amor es de cartón piedra del siglo XVI. La Virgen de la Soledad es atribuida a Juan de Astorga.


title: Priya Rai

text: Priya Rai (25 de diciembre de 1977 en Nueva Delhi, India) es una actriz pornográfica retirada y modelo erótica hindú. Actualmente reside en Arizona.


title: Priya Rai

text: Priya Rai nació en India pero se crio en Estados Unidos desde los dos años de edad. Comenzó a posar como modelo erótica tras abandonar sus estudios en la Arizona State University. Sus comienzos se remontan a sesiones fotográficas de moda y trajes de baño. En 2007, la pornostar indio-americana apareció en la web Foxes.com con sus nuevos implantes en los senos. Dicho implantes fueron retocados en el año 2011 hasta alcanzar una copa E de sujetador.


title: Priya Rai

text: En 2009 fue galardonada con un Premio AVN a la mejor escena lésbica en grupo por la película "Cheerleaders" de Digital Playground. En la misma compartía escena con Jesse Jane, Tommy Gunn, Memphis Monroe y Alexis Texas.


La competencia de Natación en los Juegos Panafricanos de 2007 se llevó a cabo en Argel, Argelia entre el 11 y el 18 de julio de 2007.


title: Diario de Centro América

text: El Diario de Centro América es el periódico oficial de la República de Guatemala. Fue fundado en 1880. Su nombre está relacionado con la desaparecida República Federal de Centro América y es impreso en la Tipografía Nacional de Guatemala.


title: Diario de Centro América

text: Una sociedad por acciones de capital inicial de veinticinco mil pesos fundó el "Diario de Centro América" en 1880, durante el gobierno liberal del general Justo Rufino Barrios, quien tenía como meta principal conseguir la Unión Centroamericana. La mayor parte del capital fue aportado por Marco J. Kelly, ciudadano inglés y funcionario de la empresa de ferrocarriles, mientras que los periodistas originales fueron José Milla y Vidaurre, Eugenio Dubassassay, Franciso E. Galindo, Julio Rossignon y José Esteban Sánchez. El primer ejemplar circuló el 2 de agosto de 1880. El nombre de Centro América surgió del deseo de dar a conocer las noticias de los acontecimientos importantes en los Estados de Centroamérica.


title: Diario de Centro América

text: En los primeros años se publicaron muchas de las obras de José Milla y Vidaurre, pero con la muerte del escritor en 1882 se produjo la primera crisis del rotativo: la oración fúnebre que pronunció Francisco G. Galindo -uno de los directores del Diario- durante el seperio molestó a ciertos personajes influyentes de la vida política de Guatemala. Esto forzó a que el periódico fuera vendido al español Gregorio Carrión Martínez de la Rosa, quien llevó el periódico a un prematuro declive. A pesar de los intentos del licenciado Francisco Lainfiesta de recuperar a la institución, ésta tuvo que dejar de circular por unos meses cuando tanto Lainfiesta como su amigo, el licenciado Lorenzo Montúfar marchaban al exilio tras oponerse abiertamente a los tratados por los cuales el gobierno de Barrios cedía los territorios guatemaltecos de Chiapas y Soconusco a México.


title: Diario de Centro América

text: Al reaparecer, el periódico fue impreso en la Tipografía La Unión, y en 1895 la dirección pasó al periodista Alberto Beteta, y ya no estuvo a cargo de un cuerpo de directores.


title: Diario de Centro América

text: En 1900, dos años después de haber tomado posesión como presidente, el licenciado Manuel Estrada Cabrera compró al periódico y a la Tipografía La Unión, con lo que la publicación pasó a ser semi-oficial. En esa época era director del periódico el periodista Víctor Miguel Díaz -conocido como «El viejo Reporter» por ser el autor de numerosos artículos para los principales periódicos y revistas de Guatemala- y quien por su profundo sentimiento religioso escribió notas de expectación y crónica de las procesiones de Semana Santa; en estos artículos aparecen datos históricos de las esculturas y las procesiones de Pasión, así como los estrenos de parafernalia que se iban a presentar en las procesiones de esos años.


title: Diario de Centro América

text: El 29 de abril de 1907, el presidente Manuel Estrada Cabrera viajaba en su coche en compañía de su hijo Joaquín, de 13 años, y de su jefe del Estado Mayor, general José María Orellana. A las diez de la mañana el carruaje pasó por la esquina de la 7.  avenida sur, entre 16 y 17 calles, de la Ciudad de Guatemala, cuando explotó la bomba. Sin embargo, por un error de cálculo, Estrada Cabrera y sus acompañantes salieron ilesos. Solamente el cochero y uno de los caballos fallecieron. Pocos días después, la Asamblea emitió el Decreto 737, que prohibía la importación y el uso de explosivos y máquinas destinadas a hacerlos estallar si el pedido de estos no fue autorizado previamente por los ministerios de Fomento y Guerra.


title: Diario de Centro América

text: Por fin, luego de días de incertidumbre, Rufina Roca de Monzón les proporcionó refugio en el segundo piso de su casa, en el número 29 del callejón del Judío de la ciudad de Guatemala, pero un espía los delató, de tal suerte que a las tres de la mañana del 20 de mayo la casa fue rodeada por un fuerte destacamento de soldados. La tropa derribó a culatazos la puerta de la casa e intentó subir por las escaleras al segundo piso. En ese momento se inició el intercambio de fuego. Hacia las seis de la mañana los conspiradores se encontraban agotados y sin cartuchos. Entonces decidieron cumplir su pacto y morir antes de ser atrapados por el Gobierno: se formaron en línea y se suicidaron dándose cada uno un disparo en la sien. El diario oficial, "Diario de Centro América", llegó incluso a publicar el informe de la detallada autopsia hecha a los autores del malogrado magnicidio.


title: Diario de Centro América

text: Al mismo tiempo que los perpetradores del atentado intentaban huir, se producían muestras de adhesión al presidente, provenientes de todos los clubes liberales del país y de cuanta entidad gubernamental existía. Estas fueron publicadas en las primeras planas de los periódicos oficiales "El Guatemalteco" y "Diario de Centro América. "Fue tal la cantidad de estos "manifiestos" que no terminaron de publicarse sino hasta finales de junio de 1907, aunque fueron enviados el mismo día del atentado.


title: Diario de Centro América

text: Puede afirmarse que el inicio del declive de la presidencia de Estrada Cabrera comenzó con los terremotos que se iniciaron el 17 de noviembre de 1917 y arruinaron algunas poblaciones alrededor de Amatitlán. El 25 y el 29 de diciembre de ese mismo año, y el 3 y el 24 del siguiente, se repitieron los temblores en la república, pero con mucha mayor fuerza, de modo que destruyeron numerosos edificios públicos y casas particulares en la ciudad de Guatemala y en la Antigua Guatemala. Entre los edificios destruidos destacaban numerosas estructuras que habían sido construidas en los gobiernos de Reyna Barrios (pabellón de la Exposición Centroamericana, palacio del bulevar 30 de Junio) y de Estrada Cabrera (asilo para damas Doña Joaquina). Por esta razón, mucha de la obra física de ambos presidentes ha sido olvidada por generaciones posteriores.


title: Diario de Centro América

text: En el "Diario de Centro América", después de publicar dos ediciones diarias reportando los desastres, se pasó a hacer crítica al Gobierno por la lenta e ineficiente respuesta al desastre. En uno de los artículos de opinión de este periódico oficial se llegó a decir que las imágenes religiosas de algunos templos católicos de la ciudad se habían salvado porque, al momento del primer terremoto, «ya no quisieron seguir en una ciudad en donde imperaba el lujo excesivo, la impunidad y el terror». Por otra parte, se dijo que existían leyes «excelentes» para la reconstrucción, las cuales, sin embargo, «no se cumplen». También se dijo que estaba ocurriendo un fenómeno que se daba siempre en casos de cataclismos como estos: «se emiten leyes y reglamentos a diario, pero lo que se necesita es de su correcta ejecución diaria, y no de tantos reglamentos». Además, se publicó en primera plana, tres meses después de los terremotos, que «todavía hay escombros por toda la ciudad».


title: Diario de Centro América

text: El propio "Diario de Centro América" era editado entre escombros, pese a lo cual logró tirajes de ejemplares de media hoja, a veces hasta dos al día, durante la crisis.


title: Diario de Centro América

text: En "El Guatemalteco", diario oficial del Gobierno, quedó huella del desastre: desde el número correspondiente al 22 de diciembre se interrumpió la publicación y no se reanudó sino hasta el 21 de enero de 1918, pero en un formato mucho más pequeño.


title: Diario de Centro América

text: En abril de 1920, durante la Semana Trágica que concluyó con la rendición y arresto del presidente Estrada Cabrera, una turba se presentó ante la sede del diario pidiendo que fuera asaltado y saqueado. La pronta intervención del coronel Pedro Milla —hijo del fundador del diario, José Milla y Vidaurre— logró evitar el desastre.


title: Diario de Centro América

text: Tras la caída de Estrada Cabrera, el periódico volvió a ser independiente y fue dirigido por el periodista Federico Hernández de León, quien había estado encerrado en la Penitenciaría Central de Guatemala durante los últimos años del régimen cabrerista.


title: Diario de Centro América

text: El periódico se mantuvo en esas condiciones hasta que el 20 de marzo de 1931, el recién electo presidente general Jorge Ubico lo fusionó con el periódico oficial "El Guatemalteco", quedando encargado de publicar las leyes, reglamentos, circulares y demás disposiciones gubernativas. Se inició así la etapa del periódico como órgano oficial del gobierno de Guatemala.


title: Diario de Centro América

text: La publicación cumbre de Víctor Miguel Díaz -quien fuera director del "Diario de Centro América"- es la llamada "Bellas Artes de Guatemala", que se publicó en 1934 como un folletín del "Diario de Centro América"; especializada en Historiografía del arte guatemalteco, y contiene numerosas ilustraciones, aunque no siempre con los datos más exactos. El hecho de haberlo llamado un «folletín» le permitió incluir capítulos de otras obras dentro de su exposición a manera de una pequeña antología adjunta de autores de arte; así, en el folletín se encuentran diversas opiniones de intelectuales de la época acerca del desarrollo del arte en Guatemala tomadas de sus obras, las cuales son alternadas con otros estudios del mismo Díaz. El folletín fue extraído de notas culturales del "Diario de Centro América" con el fin de entrener a los lectores, y nunca fue su intención ser una obra dirigida a los intelectuales de la historiografía.


title: Diario de Centro América

text: El 23 de enero de 1950, durante el gobierno del coronel Jacobo Arbenz Guzmán se ordenó restablecer el periódico "El Guatemalteco" como el órgano oficial de la República y se ordenó que el "Diario de Centro América" -que funcionaba bajo una misma dirección con "El Guatemalteco" publicara las declaraciones que el gobierno presentara con respecto a sus actos políticos y administrativos.


title: Diario de Centro América

text: El 17 de febrero de 1972, durante el gobierno de general Carlos Arana Osorio el periódico dependía administrativamente del Ministerio de Gobernación, y el contenido estaba a cargo de la Secretaría de Relaciones Públicas de la Presidencia. En esa fecha se suspendió definitivamente el diario "El Guatemalteco" que quedó fusionado con el "Diario de Centro América" y se dispuso que fuera editado en los talleres de la Tipografía Nacional.


title: Museo Nacional de Kabul

text: El Museo Nacional de Kabul (en persa: موزه ملی کابل), también conocido como Museo de Kabul, es un edificio de dos pisos situado a 9 km al suroeste del centro de la ciudad de Kabul, en Afganistán.


title: Museo Nacional de Kabul

text: El museo fue construido en el año 1922 bajo el mandato del monarca Amanulá Kan (1892-1960). En 1973, se contrató a un arquitecto danés para diseñar un nuevo edificio para el museo, pero los planes nunca fueron realizados debido a la inestabilidad política.


title: Museo Nacional de Kabul

text: En 1989, el presidente Mohammad Najibulá, ante el temor de la victoria fundamentalista en la Guerra Civil, ordenó sacar del Museo de Kabul 22.000 tesoros arqueológicos afganos y esconderlos en cofres del Banco Central de Afganistán en las bóvedas subterráneas del palacio presidencial, donde quedaron guardadas bajo siete llaves, cada una de ellas entregada a una persona diferente, sin que esas personas supieran quiénes eran las demás, teniéndose que reunir todas con todas las llaves para poder abrir los cofres. De esta forma, los tesoros se salvaron y no corrieron en los años posteriores la suerte de los "Budas de Bāmiyān" y otras piezas únicas como las miles que fueron vendidas al extranjero por los muyahidines o las 2.500 que aún guardaba el Museo de Kabul y que fueron destruidas a martillazos por los talibanes. Los talibanes capturaron a algunas de las personas con las llaves e intentaron quitárselas a la fuerza, pero no lo lograron. Tras la caída del régimen talibán, se pudo dar con las siete llaves y reabrir la bóveda.


title: Museo Nacional de Kabul

text: Cuando los muyahidín tomaron Kabul, el Museo fue saqueado y destruido y muchas piezas fueron vendidas al extranjero, como un lote de 40.000 monedas antiguas. En 1994, debido a la falta de seguridad, el Ministro de Información y Cultura en el gobierno del presidente Rabbani ordenó que los 71 empleados del museo empezasen a trasladar el inventario al Hotel Kabul con la orden de rescatarlos de nuevos ataques y bombardeos.


title: Museo Nacional de Kabul

text: El 12 de marzo de 1994, el museo, en el cual había sido usado como base militar, fue atacado con lanzacohetes y destruido en gran parte. En agosto y septiembre de 1996 el museo fue saqueado durante el gobierno talibán. Los materiales restantes fueron en aquel momento trasladados temporalmente al Hotel Kabul. En el 2003, la comunidad internacional invirtió US$350.000 para restaurar el edificio. Fue reinaugurado el 29 de septiembre del 2004. Muchos de los objetos más valiosos han sido recuperados en 2004 y sellados en cajas metálicas y trasladadas por seguridad.


title: Museo Nacional de Kabul

text: En sus inicios, la colección que albergaba llegó a ser una de los más importantes en Asia Central. También se almacenan un gran número de tesoros de marfil, como las antigüedades de Kushān, del antiguo Budismo y del antiguo Islam. Una de las piezas más famosas del museo y que pudo sobrevivir al turbulento período de la década de 1990, es la Inscripción de Rabatak.


title: Museo Nacional de Kabul

text: El museo ha sido el depositario de muchos de los hallazgos arqueológicos más espectaculares del país. Estos incluyen los frescos de Dilberjin, inscripciones, fragmentos de arquitectura, escultura, objetos metálicos y monedas rescatadas de excavaciones francesas en Ai-Khanoum y Surkh Kotal, la espectacular colección de objetos encontrados Begram que incluyen marfiles de la India, espejos de China y cristalería del Imperio Romano, las cabezas de estuco de Hadda, escultura budista de Tepe Sardar, además de una gran colección de arte islámico de los períodos Ghazvanid y Timurid encontrados en Ghazni.


title: Museo Nacional de Kabul

text: La colección numismática del museo nunca ha sido catalogada o publicada en su totalidad y permanece cerrada para estudiosos y público en general, conociéndose sólo parte de su colección que fueron recuperadas en contextos arqueológicos y publicadas por los excavadores originales. La Délégation Archéologique Française en Afganistán (DAFA), publicó unos hallazgos realizados en la ciudad de Surkh Kotal, así como algunas de las monedas encontradas en la excavación de Begram que también fueron publicadas. Una de las grandes joyas que albergó el museo, fue parte del tesoro Mir Zakat, un depósito muy inusual que contenía una 11.500 monedas del siglo IV a.C. al siglo III d.C, en parte, publicadas por DAFA.


title: Museo Nacional de Kabul

text: Después de 30 años ocultando los tesoros que escondía el museo para evitar saqueos, en 2003 se empezó a reconstruir el museo y a restaurar las piezas que se pudieron salvar del pillaje y la destrucción. A partir de 2007, se empezaron a catalogar en inglés para acercar la cultura afgana a todo el mundo, siendo el inicio de una colección itinerante compuesta por materiales extraídos en las excavaciones de Begram, Ai-Khanoum, Tepe Fullol, joyas de oro, así como varios tesoros del yacimiento de Tillya Tepe. La colección fue expuesta en el Museo Guimet de Francia, en varios museos de Estados Unidos, el Museo Canadiense de la Civilización, el Museo de Bonn en Alemania y en el Museo Británico.


title: Prada A Tope

text: "Prada A Tope" es una marca y franquicia española, creada por José Luis Prada, empresario berciano. Esta marca es, además, el sobrenombre con el que se conoce popularmente al empresario.


title: Prada A Tope

text: Natural de la localidad de Cacabelos, (León) España. Empezó en la década de los 70 con una pequeña tienda en la localidad de Cacabelos que empezó siendo zapatería y terminó siendo un zoco y lugar de encuentro de gentes variopintas. Fue uno de los primeros empresarios bercianos que decidió comercializar industrialmente, pero sin perder la elaboración artesanal, los productos de su comarca.


title: Prada A Tope

text: Posteriormente amplió su negocio con la construcción de una casa de comidas llamada la Moncloa. Aunque desde el 2001 La Moncloa ya no pertenece ni a José Luis Prada ni al grupo "Prada a Tope" sí que sigue existiendo como casa de comidas y desde el 2005 también como un pequeño hotel que ha pasado a llamarse la Moncloa de San Lázaro. Con el tiempo la marca extendió su negocio convirtiéndolo en una franquicia con sucursales en varias ciudades de España (Madrid, Valladolid, Vigo (Pontevedra), Santander Cantabria, Treceño-Valdáliga (Cantabria)...). Su última empresa es el Palacio de Canedo, un antiguo caserón rehabilitado y convertido en tienda de alimentos y otros productos autóctonos (chocolates, jabones, artesanía, conservas...), restaurante, hotel y lo más conocido actualmente: sus bodegas y viñas de las que obtiene sus vinos D.O., destilados (orujos y aguardientes) y cavas, experimentando con nuevos productos.


title: Prada A Tope

text: José Luis Prada también ha sido alcalde de Cacabelos en dos ocasiones (una al principio de la democracia que terminó con una fuerte polémica y otra recientemente, en 1999 siendo candidato por el PP) y concejal en 2003, actualmente está retirado de la política activa. Fue presidente del Consejo Regulador de la D.O. Bierzo en sus comienzos. Ha recibido multitud de premios y reconocimientos, entre otros, el de leonés del año 2009. Ha creado la Fundación Prada a Tope que entre otras funciones realiza diversos actos, como la entrega de los premios Castaña de Oro y Palacio de Canedo.


title: Cantique de Jean Racine (Fauré)

text: El Cantique de Jean Racine (Op. 11) es una obra para coro mixto y piano u órgano de Gabriel Fauré. Escrita cuando el compositor contaba con diecinueve años entre y , la pieza ganó el primer premio cuando se graduó en la "École Niedermeyer" y se estrenó al año siguiente, el 4 de agosto de 1866, con acompañamiento de cuerdas y órgano. Se publicó por primera vez entre 1875 y 1876 (Schoen, París, como parte de la serie "Echo des Maîtrises") y apareció en una versión para orquesta (probablemente hecha por el compositor) en 1906. El acompañamiento ha sido arreglado también para cuerdas y arpa por John Rutter.


title: Cantique de Jean Racine (Fauré)

text: El texto, "Verbe égal au Trés-Haut", es una paráfrasis de Jean Racine (1639-1699) ("Hymnes traduites du Bréviaire romain", 1688) del pseudo-ambrosiano para los maitines del martes, "Consors paterni luminis".


title: Arthur Guyton

text: Arthur Clifton Guyton (8 de septiembre de 1919 - 3 de abril de 2003) fue un fisiólogo estadounidense. Nació en Oxford, Misisipi, hijo del Dr. Billy S. Guyton, un muy respetado otorrinolaringólogo (quien más tarde se convertiría en decano de la Escuela de Medicina de la Universidad de Misisipi) y de Kate Smallwood Guyton, una maestra de matemáticas y física que fue misionera en China antes de casarse.


title: Arthur Guyton

text: Guyton fue muy famoso por sus experimentos en los años 50, en los cuales estudió la fisiología del gasto cardíaco y su relación con la circulación periférica.


title: Arthur Guyton

text: Fue este trabajo el que revolucionó el saber convencional de que era el corazón por sí mismo el que controlaba el gasto cardíaco. Guyton demostró que era la necesidad de oxígeno de los tejidos del cuerpo la que en realidad regulaba el gasto cardíaco. Las "Curvas de Guyton" que describen la relación entre las presiones auriculares derechas y el gasto cardíaco y forman las bases de la comprensión de la fisiología de la circulación.


title: Arthur Guyton

text: El Dr. Guyton inicialmente quiso convertirse en cirujano cardiovascular pero quedó parcialmente paralizado después de estar infectado por poliomielitis. Sufrió esta infección en 1946, durante su último año de residencia. Sufriendo de parálisis en la pierna derecha, brazo izquierdo y ambos hombros, pasó nueve meses en Warm Springs, Georgia, recuperándose y usando su mente creativa para construir la primera silla de ruedas motorizada controlada por un “joy stick”, un elevador motorizado para pacientes y otros aparatos para inválidos. Por estas invenciones recibió Mención Presidencial.


title: Arthur Guyton

text: Debido a su incapacidad, tuvo que abandonar su plan de convertirse en cirujano. En cambio se concentró en la enseñanza e investigación de la fisiología y se convirtió en la cabeza del Departamento de Fisiología y Biofísica de la Universidad de Misisipi. Se retiró como presidente del departamento en 1989 pero continuó como profesor emérito hasta su muerte en 2003. A pesar de su incapacidad, fue padre de 10 hijos, todos reconocidos médicos, incluyendo un profesor de Oftalmología, un profesor de Cirugía, un profesor de Medicina, un cirujano cardiotorácico, un reumatólogo, dos anestesiólogos y dos cirujanos ortopédicos. Ocho de sus diez hijos estudiaron en la Escuela de Medicina de Harvard.


title: Arthur Guyton

text: Guyton es quizá mejor conocido por su libro 'Tratado de Fisiología Médica', cuya primera edición fue publicada en 1956. Desde entonces, 13 ediciones han sido publicadas (10 antes de la muerte de Guyton) y las primeras ocho escritas íntegramente por él. El 'Tratado de Fisiología Médica' es el libro mejor vendido sobre fisiología del mundo y ha sido traducido a más de 10 idiomas. Muchas partes del libro fueron dictadas por Guyton, ya que estaba inhabilitado para escribir debido a la poliomielitis.


title: Arthur Guyton

text: Guyton, Arthur C.; Hall, John E. 2006. Tratado de Fisiología Médica (11 ed.). Philadelphia: Elsevier Saunders The pioneering use of systems analysis to study cardiac output regulation, John E. Hall Obituary published in The Physiologist magazine Brinson C, Quinn J. Arthur C. Guyton—His Life, His Family, His Achievements. Jackson, MS, Hederman Brothers Press, 1989. Bode R. A Doctor Who’s Dad to Seven Doctors—So Far! Readers’ Digest, December, 1982, pp. 141–145.


title: Time shifting

text: Time shifting, cambio de tiempo o pausa en directo es un término inglés que se refiere a la grabación de un programa (de televisión, radio, etc) para su posterior visionado o escucha en un momento más adecuado para el usuario.


title: Time shifting

text: Estas características son aportadas por algunos aparatos de visualización de canales digitales terrestres y reproductores MP3 como el iPod Nano introducido en verano del 2009 por Apple para el momento en el que se escucha la radio, pausarla, y continuar escuchándola desde donde se había pausado.


title: Batalla del estrecho de la Sonda

text: La batalla del estrecho de la Sonda se libró en el estrecho homónimo entre las fuerzas de Japón y las fuerzas Aliadas, en la noche del 28 de febrero al 1 de marzo de 1942. Superada ampliamente por su contraparte japonesa, toda la flota aliada fue hundida.


title: Batalla del estrecho de la Sonda

text: Luego de que la batalla del mar de Java frustrara las esperanzas neerlandesas de detener a las fuerzas de invasión japonesas en el mar, dos cruceros sobrevivientes, el crucero pesado estadounidense y el crucero ligero australiano HMAS "Perth" escaparon a Batavia, siguiendo las últimas órdenes del contraalmirante Karel Doorman, quien murió en batalla.


title: Batalla del estrecho de la Sonda

text: El 28 de febrero, ambos cruceros zarparon de Batavia al anochecer, para intentar cruzar el estrecho de la Sonda y escapar de Java. El capitán del "Perth", Hector Waller, asumió el mando de la formación, al ser el oficial de mayor rango. Waller desconocía que un convoy japonés había entrado en el estrecho, y que estaba escoltado por una poderosa flota.


title: Batalla del estrecho de la Sonda

text: Al entrar en la bahía Banten, el destructor "Fubuki" los avistó y lanzó sus torpedos a una distancia de 2700 yardas. Los cruceros aliados lograron eludir los torpedos, que siguieron avanzando e impactaron en varios transportes japoneses. El "Perth" y el "Houston" siguieron cruzando la bahía, lanzando sus torpedos contra los transportes. Sin embargo, al llegar al estrecho se encontraron con que un escuadrón de diez destructores y un crucero ligero les bloqueaban el paso. Desde estribor llegaron los cruceros pesados "Mogami" y "Mikuma", que abrieron fuego contra los aliados.


title: Batalla del estrecho de la Sonda

text: A las 11:26 de la noche, el "Perth" empezó a arder, y a la medianoche del 1 de marzo recibió el impacto de un torpedo a estribor. Casi de inmediato fue alcanzado por otro torpedo, y luego empezó a recibir múltiples impactos de cañón y torpedo. El crucero escoró y se hundió.


title: Batalla del estrecho de la Sonda

text: De inmediato todos los barcos japoneses se concentraron en el "Houston", que ya se estaba escorando peligrosamente a estribor por culpa de un impacto de torpedo. El "Mikuma" empezó a alcanzar con precisión al navío americano con sus cañones, y diez minutos después de la medianoche un proyectil estalló en la sala de máquinas, reventando las tuberías de vapor y escaldando a todos los hombres a cargo de dicha sala. Sin embargo, por error los japoneses lanzaron bengalas iluminando sus propios buques, y la tripulación del "Houston" logró alcanzar a tres destructores y hundir un dragaminas. Debido a un incendio en los depósitos de munición, tuvieron que inundar estos cuartos, quedándose con poca munición para las torretas de ocho pulgadas. A las 12:25 de la madrugada, un proyectil cayó en el puente, matando al capitán Albert H. Rooks, quien acababa de ordenar el abandono de la nave. El oficial ejecutivo, David Roberts, canceló la última orden de Rooks, considerando que el "Houston" todavía podía luchar. Al acabarse la munición, los destructores se acercaron al crucero y empezaron a utilizar las ametralladoras contra la tripulación. A las 12:33 se dio la orden de abandonar la nave. Uno diez minutos después, el "Houston" se escoró, y dos minutos después de zozobrar se hundió.


title: Batalla del estrecho de la Sonda

text: Junto con los capitanes Rooks y Waller murió la mitad de la tripulación, que totalizaba 1680 marinos. De los mil marineros del "Houston", 368 fueron hechos prisioneros, el resto murió en la batalla o se ahogó en las aguas cubiertas del petróleo de los buques hundidos. Los japoneses no sólo perdieron el dragaminas, sino que también fueron hundidos cuatro transportes. En uno de ellos se encontraba el general Hitoshi Imamura, comandante del 16.º Ejército, quien tuvo que mantenerse a flote con pedazos de madera hasta que fue recogido por un bote. La autoría de estos últimos hundimientos es motivo de discusión. En "The Rising Sun", John Toland asegura que los transportes fueron hundidos por torpedos lanzados desde el crucero "Mikuma". Según Toland, el comandante Shukichi Toshikawa, en nombre de la 5.ª Flotilla de Destructores, fue a disculparse con Imamura por el error, pero el Jefe de Estado Mayor de Imamura le aconsejó no hacerlo, ya que Imamura creía que su transporte había sido hundido por el "Houston". Esto explicaría porqué los registros japoneses y estadounidenses declararon que el crucero estadounidense hundió los cuatro transportes. En "The Two Ocean War", Samuel Morison declara que Toland esta equivocado, alegando que el crucero japonés se encontraba demasiado lejos de los transportes, y que una isla obstaculizaría el trayecto de un torpedo lanzado desde el "Mikuma".


title: Estadio La Cocha

text: El Estadio La Cocha (oficialmente conocido como Estadio Municipal La Cocha) es un estadio de fútbol de Ecuador. Está ubicado en la avenida Luis de Anda y calle Panzaleos, de la ciudad de Latacunga a 2892 msnm. Es usado mayoritariamente para la práctica del fútbol, y allí juega como local el Sociedad Deportiva Flamengo y la Club Deportivo Independiente Junior de la Segunda Categoría, así como varios equipos latacungueños de Segunda División. Tiene capacidad para acoger a 16 000 espectadores.


title: Estadio La Cocha

text: Fue inaugurado el 1 de abril de 1982, con la presencia del Presidente de la República, Oswaldo Hurtado Larrea. Posteriormente, el mandatario firmará como testigo de honor, el contrato de construcción del Coliseo Cubierto de Deportes de la ciudad de Latacunga.


title: Estadio La Cocha

text: En 2001 con apariencia renovada, en este estadio allí se jugó un solo partido de la primera ronda del Campeonato Sudamericano Sub-20 Ecuador 2001, entre las selecciones de Brasil y la del Perú.


title: Estadio La Cocha

text: En 2007 con apariencia renovada, en este estadio allí se jugaron dos partidos de la primera ronda del Campeonato Sudamericano Sub-17 Ecuador 2007, entre las selecciones de Ecuador (país anfitrión) y Bolivia, Brasil y Chile. También en este escenario deportivo se jugaron tres partidos de la ronda final del Campeonato Sudamericano Sub-17 de Ecuador de 2007, entre la de Ecuador (como anfitrión), Colombia, Argentina, Brasil, Perú y Venezuela.


title: Estadio La Cocha

text: En 2011 con apariencia renovada, También en este estadio allí se jugaron cuatro partidos de la primera ronda del Campeonato Sudamericano Sub-17 Ecuador 2011, entre las selecciones de Ecuador (país anfitrión) y Bolivia, Brasil, Argentina y Perú. También en este escenario deportivo se jugaron seis partidos de la ronda final del Campeonato Sudamericano Sub-17 de Ecuador de 2011, entre la de Ecuador (como anfitrión), Colombia, Brasil, Argentina y Paraguay.


title: Estadio La Cocha

text: El estadio también desempeña un importante papel en el fútbol local, ya que los clubes latacungueños como el Espoli de Quito (provisional), Deportivo Cotopaxi, Flamengo, Deportivo Saquisilí (provisional), Universidad Técnica de Cotopaxi, Ramón Barba Naranjo, ESPEL, Liga Deportiva Estudiantil, Latacunga Fútbol Club y Latacunga Sporting Club hacían y/o hacen de locales en este escenario deportivo.


title: Estadio La Cocha

text: Asimismo, este estadio es sede de distintos eventos deportivos a niveles provincial y local, así como escenario para varios eventos de tipo cultural, especialmente conciertos musicales (que también se realizan en el Coliseo Camilo Gallegos Domínguez de Latacunga). Fernández Madrid


title: Estadio La Cocha

text: En el "Estadio La Cocha" se jugó un solo partido:


title: Estadio La Cocha

text: En el "Estadio La Cocha" se jugaron los siguientes partidos:


title: Moja Republika

text: Moja Republika (, español: Mi República) es el himno nacional de la República Srpska, una de las dos entidades territoriales que componen Bosnia y Herzegovina. El 16 de julio de 2008 reemplazó al anterior himno Bože Pravde, que fue declarado inconstitucional por la Corte Constitucional de Bosnia y Herzegovina en el año 2006.


title: Moja Republika

text: El autor de Moja Republika es Mladen Matović (Младен Матовић).


title: Franz Stephani

text: Franz Stephani (14 de abril 1842 - †23 de febrero 1927) fue un briólogo germano especializándose en hepáticas.


title: Franz Stephani

text: Stephani nace en Berlín, provincia de Brandenburgo, en 1842. Concurre y se gradúa en el Königliches Gymnasium, donde se capacitó entrenándose como empresario de la industria de la hilandería. Trabajó además en una tienda de juguetes, y en una firma publicitaria. En 1869, se casa con Marie Kell, hija del novelista Julius Kell; y tuvieron dos hijos. Hacia los 34 años, Stephani comenzó a publicar artículos sobre las hepáticas. Nunca fue a una Universidad, y realmente se desconoce de su gran interés en la Briología.


title: Franz Stephani

text: Stephani es muy reconocido por su Species Hepaticarum, una inmensa obra de seis volúmenes intentando catalogar todas las especies del mundo de las hepáticas y de Anthocerotophyta.


title: Franz Stephani

text: En 1894 Stephani se encuentra con M. W. Barbey-Boissier, yerno de Edmond Boissier y dueño del Herbario Barbey-Boissier de Ginebra. En 1897 el Herbario concluye un acuerdo con Stephani, que les permitió publcar Species Hepaticarum. Stephani a su vez les donaría su herbario, ilustraciones, biblioteca, notas y correspondencia científica. Las primeras ediciones de la obra aparecen en 1898, en el "Bulletin de l’Herbier Boissier", y el último volumen 27 años más tarde, en 1925.


title: Franz Stephani

text: Esa es aún la única obra que realizó tamaña recopilación de tales grupos, y mostrando en primera publicación de muchos de nuevos nombres. Al menoo 10 000 especies se incluyeron, con más de 4.000 identificaciones y descripciones del propio Stephani. Desafortunadamente, esa obra es "frecuentemente muy denostada" por sustanciarse con baja calidad, y "hace caer la reputación de las más notorias publicaciones académicas en Briología."


title: Franz Stephani

text: Las creaciones de Stephani con muchos nuevos nombres para especies que ya tenían publicado nombres, produjo a investigadores posteriorers problemas en la nomenclatura que esa obra generó. Se estima quizás que solo un 25 a 35% de sus especies se probaron ser válidas luego de investigación. No se halla otra figura precisa debido a que aún hay "taxónomos intentando aclarar la madeja."


title: Franz Stephani

text: Posiblemente la calidad de la ulterior obra de Stephani, haya sido el resultado de una progresiva enfermedad cerebral que habría afectado su obra especialmente los tres finales volúmenes, hasta que su remanente de su obra se publicase póstumamente por Bonner (1915-1976) en 1953.


title: Prima Serena

text: Serena es un personaje de ficción de la popular serie estadounidense de los años sesenta Bewitched, interpretado por Elizabeth Montgomery (en los créditos firmaba como Pandora Spocks) (1966) (1967-1972).


title: Prima Serena

text: Serena era la contraparte de Samantha: una mujer muy moderna, sexualmente libre y muy bromista. Se creó este personaje porque Elizabeth Montgomery se había cansado de la inocencia de Samantha y se incluyó en la serie el mismo día del nacimiento de Tabatha, el 13 de enero de 1966, en el capítulo 18 de la segunda temporada. Aunque son primas, el parecido con Sam es muy similar (obviamente porque es interpretada por la misma actriz). Se diferencian solo en que Serena tiene el pelo negro y una mancha de nacimiento en la cara.


title: Tío Arthur

text: Tío Arthur es personaje de ficción de la popular serie estadounidense de los años 60 de Bewitched, interpretado por Paul Lynde (1965-1971).


title: Tío Arthur

text: El tío Arthur es el hermano menor de Endora y el tío favorito de Samantha. Se caracteriza por ser muy bromista, desde chistes fáciles hasta chistes de mal gusto. En la sexta temporada cada vez que aparecía se rompían los espejos de la casa de los Stephens. Fue incorporado en el capítulo 5 de la segunda temporada en 1966 luego de que Paul Lynde apareciera en el capítulo 26 de la primera temporada. Después de dicho capítulo Elizabeth Montgomery pidió a los productores de la serie incorporar a Paul Lynde a la misma, debido a la buena química que había entre ambos en la pantalla. Cuando Dick York sale de la serie en la quinta temporada este personaje junto con el de Serena se hacen más recurrentes. En la octava temporada, junto con los Kravitz, no aparecen en ningún capítulo y los productores no dan una explicación al respecto.


title: James Honeyman-Scott

text: James Honeyman-Scott (Hereford, Reino Unido, 4 de noviembre de 1956 – Londres,16 de junio de 1982) fue guitarrista y miembro fundador del grupo de rock The Pretenders. Considerado uno de los guitarristas más originales y versátiles de la llamada new wave, aportó un sonido característico al grupo, incluyendo líneas melódicas, arpegios, potentes acordes basados en quintas, cambios de ritmo o efectos de pedal que serían parte del estilo de la banda y dejarían influencia en toda la posterior música pop.


title: James Honeyman-Scott

text: Honeyman-Scott empezó estudiando piano a los siete años, para pasarse a la guitarra eléctrica a los diez. No sabía leer música, pero sí fue capaz de aprender a tocar de oído reproduciendo piezas de Eric Clapton y Hank Marvin. Entre sus influencias musicales se incluyen Cream, Allman Brothers Band o Mick Ralphs (Mott the Hoople), a los que se añadirían, ya con The Pretenders, desde Dave Edmunds y Billy Bremner (Rockpile), hasta Nils Lofgren o Chris Spedding.


title: James Honeyman-Scott

text: Comenzó tocando como músico de sesión en las grabaciones y conciertos de otros artistas (Robert John Godrey, Tommy Morrison, The Hawks, Emmylou Harris' Hot Band), para, en 1974 entrar en Cheeks (junto a su futuro compañero en The Pretenders, Martin Chambers, y al ex teclista de Mott the Hoople, Verden Allen). Después de tres años de gira sin conseguir grabar, y un tanto desengañado con la escena musical británica de la época, vivía de su trabajo en "Buzz Music", una tienda de instrumentos musicales en Hereford.


title: James Honeyman-Scott

text: Con la llegada del punk se había interesado por músicos como Nick Lowe o Elvis Costello, y fue en la primavera de 1979 cuando recibió una llamada de Pete Farndon para unirse a The Pretenders, grupo fundado por Chrissie Hynde y el propio Farndon. Honeyman-Scott aceptó ensayar con ellos, pero no entraba en sus planes unirse definitivamente al grupo. Para convencerle, fue preciso que aquellos consiguieran a Nick Lowe como productor de su primer single, «Stop Your Sobbing».


title: James Honeyman-Scott

text: Tras la publicación del primer álbum del grupo, "Pretenders" (Sire Records, 1980), y el gran éxito de crítica y de ventas, llegaron la fama y el dinero. Honeyman-Scott se casó con la modelo texana Peggy Sue Fender el 10 de abril de 1981.


title: James Honeyman-Scott

text: Al segundo LP, "Pretenders II" (Sire Records, 1981), siguió una gira mundial en la que el músico aprovechó para consumir todo tipo de drogas, aunque no llegó al mismo punto que Pete Farndon, que ya era adicto a la heroína.


title: James Honeyman-Scott

text: Concluida la gira en abril de 1982, Honeyman-Scott se retiró a Austin durante los meses de mayo y junio, con la intención de adquirir una propiedad y preparar la producción de un álbum de Stephen Doster, que no llegó a realizarse.  Durante las sesiones de grabación, recibió una llamada desde Londres de Chrissie Hynde y Martin Chambers citándole para discutir la expulsión del bajista Pete Farndon debido a que sus problemas con las drogas estaban comprometiendo su labor en el grupo. La reunión tuvo lugar en Londres el 14 de junio.


title: James Honeyman-Scott

text: Sin embargo, dos días más tarde de echar a Farndon, el 16 de junio de 1982, sería el propio James Honeyman-Scott quien fue hallado muerto por sobredosis de cocaína. Tenía 25 años. Pete Farndon moriría varios meses después, en abril de 1983, también por sobredosis.


title: James Honeyman-Scott

text: James Honeyman-Scott está enterrado en el cementerio que existe junto a la Iglesia de St. Peter, en Hereford.


title: James Honeyman-Scott

text: A pesar de su prematura muerte, James Honeyman-Scott se convirtió en uno de los guitarristas más influyentes de su época. Entre sus herederos musicales reconocidos se encuentra Johnny Marr (The Smiths) o Robbie McIntosh, que también pasarían más tarde por The Pretenders como guitarristas. Honeyman-Scott fue el descubridor de la banda Violent Femmes, que actuaría como telonera de The Pretenders durante su gira americana de 1982.


title: Visual Karma (Body, Mind and Soul)

text: Visual Karma (Body, Mind and Soul) es el primer DVD con contenido en directo de la banda de rock italiana Lacuna Coil. Publicado en noviembre de 2008, es una recopilación -especialmente dedicada a sus fanes- con motivo del éxito de su cuarto álbum de estudio «Karmacode» y su posterior gira.


title: Visual Karma (Body, Mind and Soul)

text: El contenido del doble DVD, es una visión retrospectiva de lo acontecido a la banda desde la edición del Karmacode, la gira y los conciertos filmados en el "Wacken Open Air 2007" en Wacken, Alemania y en el Festival japonés "Loud Park" del mismo año. Incluye además, contenidos extra como documentales, vídeos promocionales y material de fanes, entre otros del tipo "detrás de las cámaras".


title: Visual Karma (Body, Mind and Soul)

text: El álbum se lanzó en dos formatos: La "edición estándar" con doble DVD de 215 minutos; y una "edición limitada" (solo Europa) que incluye un doble DVD, otro DVD de audio (Karmacode en 5.1 más rarezas), un CD de la actuación en el "Wacken Open Air", todo ello con una duración de 350 minutos además de una presentación especial extra.


title: Visual Karma (Body, Mind and Soul)

text: Durante noviembre y diciembre del 2008, Lacuna Coil es uno de los principales grupos que colaboran con "Bullet for My Valentine" en su gira europea, junto con "Bleeding Through" y "Black Tide". Después de la cancelación de su primera gira en Australia, la cabeza de la banda anunció su participación en el festival australiano "Soundwave Festival", en febrero del 2009.


title: Visual Karma (Body, Mind and Soul)

text: Referencia.


title: Visual Karma (Body, Mind and Soul)

text: DVD Audio en 5.1 más rarezas:


title: Visual Karma (Body, Mind and Soul)

text: CD Audio (Material del Wacken Open Air 2007):


El Protocolo Facultativo de la Convención sobre los Derechos de las Personas con Discapacidad (OP-CRPD, por su sigla en inglés) es un protocolo adicional a la Convención sobre los Derechos de las Personas con Discapacidad. Fue adoptado el 13 de diciembre de 2006, y entró en vigor al mismo tiempo que su padre Convención el 3 de mayo de 2008. El Protocolo, al momento, tiene 94 Estados signatarios y 100 Estados partes.


title: Protocolo Facultativo de la Convención sobre los Derechos de las Personas con Discapacidad

text: El Protocolo Facultativo establece un mecanismo de denuncias individuales de la Convención similares a los mecanismos de aplicación del Pacto Internacional de Derechos Civiles y Políticos, la Convención contra la tortura y otros tratos o penas crueles, inhumanos o degradantes, la Convención sobre la eliminación de todas las formas de discriminación contra la mujer y la Convención internacional sobre la eliminación de todas las formas de discriminación racial. Partes se comprometen a reconocer la competencia del Comité sobre los Derechos de las Personas con Discapacidad para examinar quejas de individuos o grupos que afirman sus derechos en virtud de la Convención han sido violados. El Comité puede solicitar información y formular recomendaciones a las partes.


text: Además, las partes podrán autorizar al Comité a investigar, informar y formular recomendaciones sobre "graves o sistemáticas violaciones" de la Convención.


text: El Protocolo Facultativo precisó de diez ratificaciones para entrar en vigor.


title: Royal Ordnance L7

text: El Royal Ordnance L7 es el modelo básico del cañón de tanque más exitoso del Reino Unido. El L7 era originalmente un cañón de 105 mm estriado, diseñado para equipar blindados. Fue tan exitoso que no solo equipó diseños británicos de la posguerra, sino que también fue usado casi universalmente en Occidente como el armamento principal de los tanques de la época.


title: Royal Ordnance L7

text: Durante la revuelta húngara de 1956, un tanque soviético T-54 fue conducido por lugareños hasta los terrenos de la embajada británica en Budapest. Tras examinar su cañón D-10T de 100 mm y su blindaje, los oficiales británicos consideraron que el Ordnance QF de 20 libras era aparentemente incapaz de perforarlo. Esto llevó a la adopción de un arma de 105 mm.


title: Royal Ordnance L7

text: El L7 fue desarrollado en Royal Ordnance Factories para equipar tanques británicos en las primeras décadas de la Guerra Fría como un sucesor del Ordnance QF de 20 libras utilizado en el Centurion. El L7 fue específicamente diseñado para encajar en la montura del QF de 20 libras. Esto permitiría modernizar a los Centurion con un mínimo de modificaciones: en menor tiempo y a un menor costo. El primer tanque equipado con el L7 fue el Centurion Mk. 5 en 1959.


title: Royal Ordnance L7

text: El cañón fue rápidamente adoptado por muchas otras naciones para sus propios modelos, como el Leopard 1 alemán (para el que se desarrolló la viariante L7A3), el Tipo 74 japonés (fabricado bajo licencia por Japan Steel Works), el Stridsvagn 103 sueco (como L74: más largo y con cargador automático), el M60 Patton estadounidense y el Merkava israelí. Algunos países han usado el arma para aumentar la potencia de fuego de modelos ya existentes; se han montado derivados del L7, como en los T-55 capturados por Israel, en el Ramsés II de Egipto, y en los Tipo 59 al servicio de Irak, e inclusive el Tipo 79 chino.


title: Royal Ordnance L7

text: El L7 es aún hoy un cañón muy popular y se mantiene en uso (incluso tras ser sucedido por la serie L11 de 120 mm de ánima lisa) en algunos Centurion que operan como observadores de artillería y en vehículos de ingenieros. El "L7" y sus adaptaciones se encuentran hoy como equipo estándar o modernizado en una gran variedad de blindados desarrollados durante la Guerra Fría. Equipa además al Mobile Gun System, basado en el vehículo Stryker.


title: Royal Ordnance L7

text: La recámara utiliza un cierre horizontal donde se carga la munición fija. El retroceso del cañón es de 29 cm y eyecta automáticamente la vaina vacía. El cañón del L7 está equipado con un sistema de escape que sobresale de la parte central del mismo.


title: Enciclopedia del Museo del Prado

text: La Enciclopedia del Museo del Prado es un proyecto emprendido por la dirección de dicha pinacoteca al alimón con la Fundación Amigos del Museo del Prado. Su objetivo principal, como lo define su página web, es «convertirse en una herramienta fundamental para el estudio y conocimiento tanto de las colecciones como de la historia de la pinacoteca».


title: Enciclopedia del Museo del Prado

text: La colección está dirigida por el que fue director del Prado, Miguel Zugaza, en estrecha colaboración con Francisco Calvo Serraller, exdirigente de la pinacoteca madrileña.


title: Enciclopedia del Museo del Prado

text: En su elaboración han participado reconocidos especialistas en la historia del arte. Entre ellos están Valeriano Bozal, Alfonso Pérez Sánchez, Nigel Glendinning, Jonathan Brown, Enriqueta Harris, John Elliott, Felipe Garín Llombart, José Manuel Pita Andrade y Janis Tomlinson.


title: Enciclopedia del Museo del Prado

text: La versión impresa de la obra fue lanzada en noviembre de 2006, patrocinada por los Fundadores 2000 y la Fundación Caja Madrid. Fue publicada por Tf Editores.


title: Enciclopedia del Museo del Prado

text: Existe también una versión en Internet, revisada por los mismos expertos que colaboraron en la edición impresa.


title: Myke Hideous

text: Myke Hideous (16 de octubre de 1966) es un vocalista estadounidense, reconocido por haber sido la voz principal de la banda The Misfits desde mayo a julio de 1998.


title: Myke Hideous

text: Antes de pertenecer a The Misfits, el músico había publicado un disco solista llamado "Out of Danger". Ingresó a Misfits en mayo de 1998, pero su colaboración con el grupo duró unos pocos meses. Fue el cantante durante las giras que la banda dio por Europa y Sudamérica en el verano de ese año. Michale Graves había abandonado el grupo debido a diferencias con los restantes integrantes, siendo su lugar ocupado por Hideous. Meses más tarde, los conflictos se solucionaron y Graves volvió.


title: Estadio Jocay

text: El Estadio Jocay es un estadio de fútbol de Ecuador. Está ubicado en la avenida 113 y calle 307 de la ciudad de Manta. Fue inaugurado el 14 de enero de 1962 con el nombre de Estadio Modelo de Manta, que luego fue cambiado al nombre actual. Es utilizado para competiciones de fútbol, y ahí juegan como local el Delfín Sporting Club, equipo de la Serie A del fútbol ecuatoriano y el Manta Fútbol Club, equipo también de la Serie A del fútbol ecuatoriano. Su capacidad es de aproximadamente 22 000 espectadores.


title: Estadio Jocay

text: La presencia del poderoso conjunto chileno Santiago Wanderers el 23 de octubre de 1940 en el estadio de Manta, para enfrentarse a un combinado mantense reforzado con jugadores de Portoviejo y Bahía, se convierte en el primer partido de carácter internacional en la provincia. Después vinieron las visitas de grandes equipos de nuestro continente como el América de Cali, Deportivo Cali y el extinto Boca Juniors de Cali de Colombia en la década de los cuarenta y cincuenta, sumándose a esto el enorme esfuerzo de la dirigencia deportiva de nuestra ciudad que aprovechó la presentación de la Selección de Uruguay en el Campeonato Sudamericano Ecuador 1947 que se efectuó en Guayaquil y los contrató para que jueguen en el puerto mantense (tuvieron que realizar un gran sacrificio para traer a los uruguayos en algunos viajes en avionetas). Estos hechos motivaron a los dirigentes de Liga Deportiva Cantonal de Manta, a soñar en la construcción de un escenario que reúna las condiciones para albergar y darle facilidades a los aficionados del fútbol.


title: Estadio Jocay

text: En 1946 el señor Pablo Coello Gutiérrez es elegido presidente de Liga Deportiva Cantonal de Manta y trata con el I. Concejo Cantonal para conseguir que aquella loma que mira hacia lo que es hoy el colegio 5 de Junio y donde se encontraba el escenario mantense, sea expropiada para librarse de la familia Pavón que se apostaba en ese sector observando "de agache y gratiche" el espectáculo que se desarrollaba en el campo de juego. El Concejo Cantonal ofrece al señor Coello la expropiación de aquella loma, pero en cambio el dueño del predio se niega a ceder los derechos si la Liga Cantonal no abona la cantidad de trescientos mil sucres. Don Pablo ofrece pagar la cantidad de cien mil sucres, pero no se llega a un entendimiento.


title: Estadio Jocay

text: La inquietud por construir un estadio impulsa al señor Coello a dialogar con los principales personeros de Industrias Ales, señores Álvarez Barba, para conseguir la donación de un terreno, logrando favorablemente una extensión de 24 000 mil metros cuadrados en el lugar donde hoy se levanta el Jocay; esta cantidad de terreno no alcanzaba para la construcción del escenario soñado, razón por la que se vieron precisados a comprar a la familia Cevallos la cantidad de 20 000 metros cuadrados. En 1948 el señor presidente de la República, Galo Plaza Lasso, hizo una visita a Manta, circunstancia aprovechada por la dirigencia local para que apadrine el acto de colocación de la primera piedra.


title: Estadio Jocay

text: Sin perder el entusiasmo, el señor Coello inicia una colecta de sacos de cemento, el primero en donar cien sacos fue el señor Enrique Azúa, luego vino una hemorragia de contribuciones por parte del pueblo mantense; don Ramón González-Artigas cedió una máquina para la construcción de bloques de cemento, ahorrándose una gran cantidad de dinero. La lista de quienes fortalecieron el desarrollo de tan esperada obra es bastante extensa, sin embargo, mencionaremos a don Edmundo Lourido Moreira, Jorge Emilio González, Pedro Balda Cucalón, Dr. Luciano Delgado Falcónez, Edmundo Flores Zambrano, Tomás Carlos Moreno.


title: Estadio Jocay

text: Finalmente el estadio fue entregado a Liga Deportiva Cantonal, eligiéndose una reina entre un grupo de guapas chiquillas, título recaído en la Srta. Rosita Villao, siendo proclamada el 6 de enero de 1962 en el tradicional Coliseo de los Obreros. El 14 de enero de ese mismo año se inauguró el Estadio Modelo de Manta, para regocijo de los mantenses. Fue el resultado de la decisión de la gente que con dinero propio, herramientas, equipos y materiales de construcción entregaron al país el primer estadio reglamentario de fútbol construido en Manabí, que en forma paralela presenció la creación de su entidad rectora del deporte aficionado y la fundación (1962) del Círculo de Periodistas Deportivos del Ecuador, filial Manabí. Esa fue la trilogía de oro que permitió jugar a fútbol profesional en Manta.


title: Estadio Jocay

text: Con una tribuna principal que para la época era fabulosa, inicia una larga historia de remiendos y parches en su estructura de aposentadurías tanto de general como de platea. Después de un tiempo, el estadio incluso cambió su nombre por "JOCAY", rindiendo homenaje al ancestro de Manta en sus orígenes nativos. Pasaron los años y siguieron las gestiones de sus propios dirigentes, sin ayuda de ninguna institución de Manabí, y se consigue otras construcciones que tal vez no fueron perfectamente planificadas pero de algo sirven en la actualidad. Por ejemplo, para los Juegos Deportivos Nacionales de Manabí en 1985 se instaló un marcador electrónico de fabricación húngara Electroimpex, que fue desmantelado en el 2003 para dar paso a la construcción de la general norte, que permite albergar algo más de 5000 aficionados.


title: Estadio Jocay

text: En este mismo año 2003 se construyó la tribuna principal “Jaime Estrada Bonilla”, con su palco, suites y salas de conferencias, y se dotó de alumbrado (algo insuficiente); pero se omitió sonido interno, marcador y alguna regeneración urbana en sus calles adyacentes que faciliten la circulación de vehículos y peatones. La tribuna principal (con palco incluido) puede albergar a más de 7000 aficionados, que se suman con los que ocupan la preferencia (que antes fue la tribuna principal) y la nueva general norte. Así en suma se puede catalogar al estadio Jocay con una capacidad teórica de 17 000 aficionados más las pocas gradas que alberga la vieja general sur, aunque serán los técnicos quienes le fijen cifras exactas sobre la capacidad del estadio (que en algunos cotejos de grupo “B” ha sobrepasado 10 000 aficionados).


title: Estadio Jocay

text: También estuvo en planes de construcción la bandeja de general sur similar a la existente. Ampliando, remodelando y actualizando el estadio Jocay en sus tres primeras etapas de construcción, debió sacrificarse la pista atlética y los espacios complementarios para saltos, lanzamientos y descanso. La Universidad Técnica de Manabí impuso esa condición, justamente por la negligencia de muchos dirigentes de Liga Cantonal que dejaron estrangular al estadio con edificaciones, lotizaciones, patios de silos, etc., lógicamente reduciendo el entorno del escenario a pequeñas callejuelas llenas de basura, como era el panorama no hacía mucho tiempo. Atletismo se practica en la ULEAM, en algunas escuelas con pequeñas pistas improvisadas, en los colegios con espacios preparados para el efecto, y lógicamente en la pista natural de Manta: sus hermosas playas con pistas rígidas y de arena batida.


title: Estadio Jocay

text: Hoy el estadio desempeña un importante papel en el fútbol local, ya que los clubes mantenses como el Manta Fútbol Club, Delfín Sporting Club, Green Cross, Juventud Italiana, Estibadores Navales, América de Manta, River Plate de Manta, INECEL, Manta Sport, Liga de Portoviejo (provisional) y 9 de Octubre hacían y/o hacen de locales en este escenario deportivo.


title: Estadio Jocay

text: A nivel nacional, el Jocay fue sede de los VI Juegos Deportivos Nacionales Manabí 1985. Asimismo, este estadio es sede de distintos eventos deportivos a nivel local, así como es escenario para varios eventos de tipo cultural, especialmente conciertos musicales (que también se realizan en el Coliseo Lorgio Pinargote de Manta, en la Plaza Cívica de Manta y en el Malecón Escénico de Manta).


title: Estadio Jocay

text: En el año 2015 el estadio y la ciudad de Manta recibieron por primera vez el torneo más importante de continente sudamericano, la Copa Libertadores, siendo local el equipo guayaquileño Emelec, convirtiéndose en la octava ciudad en recibir dicho torneo. También este estadio fue utilizado por Emelec para partidos de Copa Sudamericana y para el torneo nacional.


title: Estadio Jocay

text: Actualmente existe una idea de proyecto para ampliar la capacidad del estadio, demoliendo y eliminando la vieja tribuna principal con cabinas de radio que están vacías (actual preferencia) y la vieja general norte en forma de semicircular derecha (actual general sur) con pista atlética y los espacios complementarios para saltos, lanzamientos y descanso que está sacrificado en la parte semicircular derecha, montando y construyendo una nueva edificación de la actual general sur (antigua general norte en forma de semicircular derecha) con una capacidad de 5000 espectadores sin pista atlética y los espacios complementarios para saltos, lanzamientos y descanso que está sacrificado en la parte semicircular derecha y una nueva edificación de la actual preferencia (antigua tribuna principal con cabinas de radio) con una capacidad de 7000 espectadores sin cabinas de radio, es decir teniendo el estadio una capacidad final de 18 125 espectadores. Fue reconstruido entre 2002 y 2003 y fue reinaugurado el 18 de marzo de 2004 gracias al apoyo del entonces presidente del Manta Fútbol Club y exalcalde de Manta, Jaime Estrada Bonilla. La construcción de la nueva tribuna con capacidad para 6273 espectadores está programada para ser concluida a finales de febrero de 2020, una vez terminada la obra la capacidad total del estadio será de 22 000 espectadores. Vista satelital del estadio por Google Maps.


title: Proteína cinasa Mζ

text: Proteína cinasa Mζ (también llamada PKMz o PKMzeta ) es el dominio catalítico independiente de la proteína kinasa Cζ y, como carece del dominio autoregulatorio de la PKCζ, está constitutivamente activa. Esta actividad continua permite a la cinasa ser independiente de segundos mensajeros y mantenerse constantemente activa. Fue originalmente obtenida a partir de la degradación de la PKCζ, una isoforma atípica de la proteína kinasa C (PKC). Como otras isoformas de la PKC, PKCζ es una serina/treonina quikinasa que añade grupos fosfato a proteínas blanco. PKCζ, a diferencia de las otras isoformas de PKC, no requiere calcio o diacilglicerol (DAG) para activarse. Se sabe que la PKMζ no es el resultado de la escisión de la PKCζ, sino que, se ha observado en el cerebro de mamíferos, que se traduce a partir de su propio ARNm, que se transcribe a partir del gen de la PKCζ. El promotor de la PKCζ esta en gran medida inactivo en el prosencéfalo y así PKMζ es la forma dominante.


title: Proteína cinasa Mζ

text: Se piensa que la PKMζ es responsable de mantener la fase tardía de la potenciación a largo plazo (LTP). Esta teoría surgió de la observación de que PKMζ perfundida post-sinápticamente en neuronas causa potenciación sináptica y los inhibidores selectivos de PKMζ, cuando se aplican el baño de 1 hora después de tetanization, inhibir la fase tardía o mantenimiento de la LTP. Así PKMζ es necesaria y suficiente para el mantenimiento de LTP. Trabajos posteriores demostraron que la inhibición de la cinasa revierte la mantención del LTP cuando se aplica hasta 5 horas después del de que el LTP fuese inducido en cortes de hipocampo, y después de 22 horas en vivo. La inhibición de PKMζ, sobre el comportamiento en animales, provoca pérdida de la memoria espacial a largo plazo en el hipocampo, sin que ello afecte la memoria espacial a corto plazo, y borra la memoria a largo plazo por acondicionamiento a miedo. La neocorteza, se cree ser el sitio de almacenamiento para la mayoría de los recuerdos a largo plazo, la inhibición de PKMζ borra la memoria asociativa de acondicionamiento del gusto en el córtex insular, hasta 3 meses después del entrenamiento. PKMζ es, entonces, la primera molécula que demostró ser componente principal del mecanismo de almacenamiento de memoria a largo plazo, controlando la fase tardía del LTP o mantenimiento del LTP.


title: Proteína cinasa Mζ

text: Investigaciones recientes han demostrado alteraciones en la expresión de PKMζ en la enfermedad de Alzheimer, mostrando un potencial enlace entre esta cinasa y la neurodegeneración.


title: Maneater

text: Maneater se puede referir a:


title: Closer (canción de Lacuna Coil)

text: «Closer» es el tercer sencillo del álbum Karmacode de Lacuna Coil. La canción se diferencia de otros sencillos tales como "Our Truth" o "Swamped" por su pop "se siente más que el periódico de la banda oscura, de estilo gótico-sonda. Se siente casi como si se tratara de una pista de baile, debido a su bajo Groovy y combinación de teclas, y su pegadizo estribillo y varios anzuelos en la canción. Sin embargo, obtuvo en la radio de vez en cuando en las estaciones de rock.


title: Closer (canción de Lacuna Coil)

text: La canción aparece en el juego Guitar Hero III: Legends of Rock como una pista adicional y como contenido descargable para Rock Band.


title: Closer (canción de Lacuna Coil)

text: La más estrecha-EP de la banda está disponible en iTunes. La siguiente son las canciones incluidas en el EP:Los directores Zach Merck y Nathan Cox crearon el videoclip para Closer (junto al de Enjoy the Silence). Cuenta con la banda, así como la vocalista Cristina Scabbia conduciendo en un automóvil y cantando. Tanto los directores como la banda han sido discretos con respecto a la temática de este videoclip.


title: Blancos en Kenia

text: Los blancos en Kenia son un menor pero relativamente prominente grupo en dicha nación africana, siendo principalmente descendientes de británicos que se establecieron en el país durante la era colonial.


title: Blancos en Kenia

text: Después del final del dominio colonial británico en 1963, y dándose cuenta de que un dominio minoritario de la forma del apartheid de Rodesia y Sudáfrica ya no era posible tras el levantamiento del grupo Mau Mau, la mayoría de los colonos blancos se marcharon en menos de una década, bajo el esquema del principio de la buena voluntad compartida por el vendedor y el comprador en el momento de la transacción (esquema willing seller, willing buyer), el cual fue financiado en gran parte por subsidios secretos británicos. El pequeño grupo de blancos que decidieron quedarse, han tomado la ciudadanía keniana. Económicamente, virtualmente todos pertenecen a la clase media y media alta.


title: Blancos en Kenia

text: El reciente caso de homicidio del keniano blanco productor de lácteos y empresario ganadero y hacendado Thomas Cholmondeley, un descendiente de aristócratas británicos, ha vuelto a cuestionar el sesgo de clases que hace el sistema judicial de este país miembro de la Mancomunidad de Naciones y a avivar el resentimiento de muchos kenianos hacia lo que es percibido como un privilegio para los blancos. El libro y la película "White Mischief" contaron la historia que involucraba a un antiguo miembro de la familia Cholmondeley, el cuarto Barón Delamere quien estuvo casado con Diana Broughton, cuyo amante fue asesinado en Nairobi en la década de 1940. Su primer esposo fue procesado y absuelto.


title: Blancos en Kenia

text: Los blancos en Kenia antes agrupados en las regiones altas del país (las llamadas «Tierras altas blancas»), donde la familia Cholmondeley (Delamere), una de las pocas propietarias blancas que quedan, aún es dueña de más de 100.000 acres () de tierras de cultivo en el valle del Rift. Hoy en día, pocos de ellos todavía son terratenientes (ganaderos, hacendados, horticultores y granjeros), mientras que la mayoría trabaja en el sector terciario: finanzas, importaciones, transporte aéreo, hospitales, etc. Aparte de individualistas aislados como el antropólogo y conservacionista Richard Leakey, los kenianos blancos virtualmente se han retirado por completo de la política keniana, y ya no están representados en los servicios públicos ni paraestatales, de los cuales el último personal sobrante que quedaba de los tiempos de la colonia se retiró en la década de 1970.


title: Blancos en Kenia

text: Hacia fines del y principios del la población blanca keniana, al igual que en otros países africanos, ha descendido, puesto que la tasa de emigración es alta. El Reino Unido y Australia son dos de los destinos más elegidos por los blancos kenianos a la hora de emigrar.


title: Blancos en Kenia

text: Hoy, hay un estimado de 30.000 ciudadanos kenianos blancos en Kenia. Hay también inmigrantes británicos que, de acuerdo a la BBC, son aproximadamente 32.000. Por lo que en total habría una estimación de 62.000 blancos (principalmente descendientes de británicos) en el país africano.


title: Neurona bipolar

text: Una neurona bipolar o célula bipolar es una neurona con dos ramificaciones por fuera del soma o cuerpo neuronal. Estas ramificaciones son: un axón y una dendrita, el axón envía información desde sus ramificaciones al soma y las dendritas reciben dicha información y la dirigen hacia las terminaciones dendríticas. Las células nerviosas bipolares generalmente son sensoriales y son aferentes del sistema nervioso central, como las presentes en el nervio olfatorio. Los ejemplos más comunes son las células bipolares de la retina y las que se localizan en el ganglio del nervio vestibulococlear.


title: Neurona bipolar

text: En el sistema visual, un grupo de neuronas llamadas células bipolares recopila señales fotorreceptoras generadas por la luz en el exterior de la retina y transmite estas señales a las células ganglionares en el interior de la retina. Desde ahí, las imágenes se proyectan como información al encéfalo.


title: Neurona bipolar

text: En los nervios vestibulares tienen funciones sensoriales de oído, equilibrio y movimiento. La mayoría de estas neurones bipolares se encuentran dentro del ganglio vestibular y sus axones se extienden dentro de la mácula del utrículo y el sáculo así como en la ampolla de los canales semicirculares.


title: Neurona bipolar

text: Las neuronas bipolares se encuentran en los ganglios espinales cuando las células están en estado embrionario.


title: Admiral T

text: Christy Campbell (Guadalupe, Francia, 29 de marzo de 1981), más conocido por su nombre artístico Admiral T, es un cantautor, productor, disc jockey y actor francés.


title: Admiral T

text: Nacido en 1981 en la isla francesa de Guadalupe, fue uno de dos hijos. Él también tiene raíces en la cercana isla de Dominica. A la edad de 6 años, se unió al grupo de dancehall Karukera Sound System; dejó el grupo en 1992 para comenzar una carrera en solitario; lanzando su primer álbum "Mozaïk Kréyòl". Durante el anticipo de Sean Paul en el Bercy Stadium en 2004, el Almiral T se superó y llamó mucho la atención. Los delegados de Universal Music Group que asistieron a este concierto decidieron firmar con Admiral T y relanzar su álbum en Universal Records, con artistas como Wyclef Jean o el rapero francés Rohff. El álbum de Admiral T se convirtió en un éxito en todas las Antillas, Francia y Europa.


title: Admiral T

text: En 2005, el Almiral T protagonizó la película Nèg Maron del director Jean-Claude Barny, Jean-Claude Barny. Al año siguiente, lanzó su segundo álbum, Toucher L'Horizon, que también obtuvo éxito popular y comercial y recibió un Premio Césaire of Music en octubre de 2006. El Almiral T pasó gran parte de 2007 en Francia, Londres y el Caribe en su ""Fòs A Péyi La"" Tour (título de su canción con Kassav'). El Almiral T también ganó un Skyrock Music Award en diciembre de 2007 y un Virgin Music Award en febrero de 2008. Lanzó su propia línea de ropa WOK LINE e hizo una nueva gira en África durante 2008. Al año siguiente, el Almiral T actuó en Alemania en Summerjam, el festival de reggae más grande de Europa y en el Festival Mundial de Música Criolla de Dominica. El 19 de abril de 2010, lanzó su 3er álbum: "Instinct Admiral", que incluye artículos de Machel Montano, Busy Signal, La Fouine, Médine, Young Chang MC, el teniente, Patrick Saint-Éloi, Fanny J y Awa Imani. Además de su carrera en solitario, Admiral T es también el productor del cantante de reggae-dancehall recién llegado Wyckyd J.


title: Proteína cinasa C

text: La proteína cinasa C (PKC, del inglés "protein kinase C") es una familia de proteínas cinasas su número EC es consistente en al menos 10 isoformas. Están divididas en tres subfamilias, basadas en el segundo mensajero que requieren: convencional (o clásico), nuevo y atípico.


title: Proteína cinasa C

text: Las PKC convencionales contiene las isoformas α, β, β, y γ, que requieren Ca, diacilglicerol (DAG), y un fosfolípido como fosfatidilserina para su activación. Las PKCs nuevas ((n)PKCs) incluyen las isoformas δ, ε, η, y θ, y requieren DAG, pero no Ca para su activación. En consecuencia, las PKCs convencionales y nuevas son activadas a través de la misma ruta de transducción de señales: la fosfolipasa C. Por otro lado, las PKCs atípicas ((a)PKCs) (incluyendo la proteína cinasa Mζ y las isoformas ι / λ) tampoco requieren Ca ni DAG para su activación.  El término "proteína kinasa C" usualmente se refiere a la familia completa de isoformas.


title: Cumandá o Un drama entre salvajes

text: Cumandá o Un drama entre salvajes es una novela escrita por el ensayista, novelista, político, y pintor ecuatoriano Juan León Mera. Fue enviada al Excmo. Señor Director de la Real Academia Española el 10 de marzo de 1877 desde la ciudad de Ambato-Ecuador, con el objetivo de que esta sea presentada a la Real Academia. La novela tiene lugar en el Oriente ecuatoriano a mediados del siglo XVIII.


title: Cumandá o Un drama entre salvajes

text: Esta fue escrita cuando las tierras del oriente ecuatoriano eran poco exploradas. Éstas a su vez fueron colonizadas por mestizos y blancos misioneros que llevaron el catolicismo consigo. En estas lejanas tierras orientales se encuentran las tribus jíbaras y záparas. Los jíbaros son tribus consideradas como salvajes por los conquistadores españoles debido a sus crueles prácticas en la guerra y costumbres. En estas tribus llenas de alianzas y confrontaciones se encuentra una dulce mujer que se llama Cumandá, la protagonista de la novela al igual que su amante Carlos.


title: Cumandá o Un drama entre salvajes

text: La novela fue llevada al teatro con el mismo nombre de Cumandá escrita por Luis Humberto Salgado. Hoy en día es una novela clásica de la literatura ecuatoriana y latinoamericana.


title: Cumandá o Un drama entre salvajes

text: Juan León Mera escribió Cumandá en el Ecuador en 1877. Cumandá se desarrolla alrededor de comienzos del siglo XIX. Época en que el oriente ecuatoriano era poco explorado. Los habitantes nativos del oriente son llamados salvajes a través de la obra y se puede apreciar claramente la diferencia cultural y social entre los nativos de dichas tierras y los colonos. Juan León Mera escribió una carta dirigida al Director de la Real Academia Española apuntando que aunque existen escritores como Chateaubriand y Cooper que han escrito sus novelas sobre salvajes en América la suya difiere bastante ya que toma lugar en las selvas del Amazonas donde los nativos tienen diferentes costumbres que a los que moran en Norte América. Todos conocemos al ambateño Juan León Mera (1832-1894) por ser el autor de la letra de nuestro himno Nacional, que es una especie de cédula en el siglo XIX. Mera fue un escritor y un intelectual que desempeñó varios cargos públicos; las ideas que aportó en diversos ámbitos contribuyeron a la construcción de nuestro país. Se podría decir que él y el estado ecuatoriano son prácticamente hermanos, pues ambos nacieron a inicios de la década de 1830.


title: Cumandá o Un drama entre salvajes

text: La novela Cumandá tiene dos tiempos.  En el primero, cuenta la historia de la familia Orozco. Don José Domingo de Orozco era propietario de una hacienda al sur de Riobamba donde pasaba largas temporadas por gusto o por necesidad. Su familia se componía de su esposa, Carmen N. riobambeña también, su hijo primogénito Carlos, cinco niños más, y por último una niña que sus padres idolatraban y bautizaron con el nombre de Julia.  Don José trataba a los indios como gente destinada a la humillación, la esclavitud y los tormentos. Con frecuencia los indios hacían levantamientos contra los de la raza conquistadora, y frecuentemente, asimismo la culpa estaba de parte de los segundos por lo inhumano de su proceder con los primeros. Es importante clarificar que Don José no era mala persona pero lastimosamente su proceder con los indígenas no fue el apropiado.  Una vez existió un levantamiento en que el padre de un indio llamado Tobón formó parte. Como castigo a este, numerosos azotes y días de cepo le fueron dados. Los Tumbones acudieron a la defensa civil pero ésta en vez de hacer justicia se alineó con Don José. Como castigo fueron enviados al peor de los obrajes conocido como el infierno de los indios. Ahí pereció la familia del joven Tubón.  Este regresó un día a la hacienda de los Orozco con una sed de venganza y odio hacia la raza blanca. Enamorado de la indiecilla que cuidaba a los hijos de los Orozco escapó con ella después de encerrar en la casa a la esposa e hijos de Don José y quemarla con ellos vivos adentro. Don José y su hijo primogénito Carlos pudieron sobrevivir debido a que Carlos, de aproximadamente 10 años de edad se encontraba en una escuela de la ciudad y su padre había salido esa mañana a visitarlo.


title: Cumandá o Un drama entre salvajes

text: En el segundo tiempo, Don José Domingo de Orozco se ha vuelto un misionero en Andoas. Andoas es un pueblo de záparos en el oriente ecuatoriano. Su hijo Carlos ya es un hombre y está enamorado de una salvaje llamada Cumandá. Cumandá es hija de Tongana, viejo de la cabeza de nieve, jefe de una tribu o corta familia que se ubica entre la unión del Palora con el Pastaza. Se repite varias veces el gran odio que Tongana tiene hacia los blancos debido al trato que éstos dan a sus hermanos al otro lado de las montañas. También se repite la gran belleza de Cumandá y su distintivo color de piel blanca. Se da una clara descripción del fuerte y puro amor entre Carlos y Cumandá. Carlos intenta formar parte de la vida de Cumandá al ir a la fiesta de las canoas en el lago Chinamo, fiesta indígena pagana en que los jíbaros llegan a embriagarse constituyendo una fiesta de alto peligro. A ella acude la familia de Tongana y Cumandá participa en ella como una de las vírgenes ceremoniales.  Tongana al percatarse de la presencia de Carlos ordena a sus hijos que lo asesinen. Carlos afortunadamente logra evadir la muerte por tres ocasiones gracias a la ayuda de Cumandá. Tongana es reprobado por el máximo líder indígena de los jíbaros, Yahuarmaqui, ya que este quiere que la fiesta de las canoas no sea ultrajada con sangre para que el demonio de la selva, mugía, no llegue por esos lugares y los dioses no se enojen. Esto hace que Tongana tome la decisión de ofrecer a su hija a Yahuarmaqui como esposa con tal de que ésta no esté con Carlos. Yahuarmaqui acepta la oferta gustosamente. Cuando el destino de Carlos y Cumandá parece sellado éstos logran escapar en la noche con destino a Andoas. Esa misma noche hay un ataque en el lago Chinamo por parte de moronas y longevos. El jefe del ataque es Mayariaga. Mayariaga está enojado con Yahuarmaqui porque este se negó a formar parte de la batalla de Mayariaga contra varias tribus del Morona y Amazonas. Durante la batalla mueren bastantes indígenas de ambos lados. Yahuarmaqui mata a Mayariaga en la pelea haciendo que los del otro bando se retiren rendidos ante la pérdida de su líder. Durante la pelea Yahuarmaqui y Tongana resultan gravemente heridos. Los moronas en su retirada capturan a Carlos y a Cumandá y ofrecen a Cumandá a cambio del cuerpo sin vida de Mayariaga a Yahuarmaqui, trato que este acepta. La noche en que Yahuarmaqui y Cumandá se iban a convertir en esposos este muere y Cumandá logra escapar con complicidad de su madre Pona ya que una vez con Yahuarmaqui muerto Cumandá sería dada una pócima venenosa para que lo acompañe en el mundo de los muertos como su mujer predilecta. Cumandá se dirige hacia Andoas. En Andoas ella recibe la noticia que su amante Carlos ha ido en su búsqueda. Ese mismo día llega un indígena jíbaro diciendo que han capturado a Carlos y que están dispuestos a hacer un cambio con él si entregan a Cumandá, o sino lo matarían y atacarían Andoas ya que tienen la fuerte sospecha que Cumandá se refugia ahí. El padre Domingo de Orozco como máximo líder de Andoas tiene la difícil decisión de entregar a Cumandá para salvar a su hijo Carlos y a los záparos de la invasión de los jíbaros pero siente un fuerte apego indescriptible hacia la salvaje Cumandá. Mientras que el padre Domingo medita qué hacer, Cumandá se entrega voluntariamente con el fin de salvar a su gran amor Carlos. Al saber esto el padre Domingo monta una expedición en busca de Carlos y Cumandá. Encuentra a Carlos en el bosque, al igual que Tongana que está moribundo y a Pona. En este momento se descubre el secreto más grande de la novela, Cumandá en realidad es Julia. Pona era la indiecilla que una vez la cuidaba de pequeña y el gran amor que ella sentía hacia la niña la había obligado salvarla del incendio, secreto que nunca le había confesado. Tongana no era nada menos que Tubón. Carlos y su padre al saber esto parten con más záparos determinados a encontrar a Cumandá. Cuando por fin la encuentran ven que esta yace sin vida junto al cuerpo de Yahuarmaqui. La historia acaba contando que a los pocos meses muere Carlos y poco después Pona. El padre Domingo viaja el mismo día de la muerte de Carlos a un convento en Quito.


title: Cumandá o Un drama entre salvajes

text: Cumandá: Cumanda significa patillo blanco. Es la protagonista de la novela, hacia el final se descubre que su origen viene de la familia Orozco ya que ella es Julia. Tiene un amor grande y puro hacia el blanco de Andoas.


title: Cumandá o Un drama entre salvajes

text: Carlos Orozco: Es el blanco enamorado de Cumandá.


title: Cumandá o Un drama entre salvajes

text: Domingo Orozco: Padre de Carlos (Cumandá).


title: Cumandá o Un drama entre salvajes

text: Tongana: Padre de Cumandá.


title: Cumandá o Un drama entre salvajes

text: Pona: Madre de Cumandá.


title: Cumandá o Un drama entre salvajes

text: Mayariaga: Curaca morona enojado con Yahuarmaqui.


title: Cumandá o Un drama entre salvajes

text: Hermanos de Cumandá, Son dos.


title: Cumandá o Un drama entre salvajes

text: Indígenas: Los indígenas que aparecen en la novela son los záparas(tribu de Cumandá) y los "jíbaros" que en realidad son los actuales shuar y achuar.


title: Cumandá o Un drama entre salvajes

text: Carmen N., Esposa de Don José Domingo de Orozco.


title: Cumandá o Un drama entre salvajes

text: Yahuarmaqui: Curaca conocido como viejo de las manos sangrientas.


title: Cumandá o Un drama entre salvajes

text: En 1993, el director César Carmigniani llevó al cine una adaptación de esta novela titulada "Cumandá" con la participación de Sandy Puebla y Ricardo Williams como los protagonistas y con música de Williams y Christian Mejía. La cinematografía estuvo a cargo de Jesús Martínez y Luis Chalacán, Jefe de Piso y script Johny Tovar Jácome.


title: Cumandá o Un drama entre salvajes

text: La ópera Cumandá o la virgen de las selvas de Pedro Pablo Traversari Salazar es una de las tres óperas ecuatorianas basadas en la novela homónima de Juan León Mera escrita en 1877. Las otras dos óperas basadas en esta novela nacional son Cumandá de Sixto María Durán Cárdenas (1875-1947) y Cumandá de Luis H. Salgado (1903-1977).


title: Cumandá o Un drama entre salvajes

text: En 2014 la Casa de la Cultura -Núcleo del Guayas- realizó una obra de ballet contemporáneo llamada Cumandá la cual se presentó en el Teatro Centro Cívico y posteriormente en el Teatro Lalama de Ambato , siendo esta adaptación de la novela escrita por Juan León Mera , esta obra tuvo muy buen recibimiento por el público Guayaquileño , incluso llegó a presentarse en Ambato (Ciudad de origen del autor Juan León Mera). Esta proyección de danza contemporánea fue dirigida y creada por Fernando Rodríguez y Yelena Marich, mientras tanto en el elenco podemos encontrar más de 20 bailarines de la Unidad de Danza Esperanza Cruz de la Casa De La Cultura -Núcleo del Guayas-.


title: Maneater (canción de Hall & Oates)

text: «Maneater» es el sencillo extraído en 1982 del álbum HO, del dúo estadounidense Hall & Oates, alcanzando el #1 en el "Billboard" Hot 100. En España fue lanzado bajo el título «Devoradora de hombres».


title: Maneater (canción de Hall & Oates)

text: En el vídeo se ve tocando al grupo mientras aparece una mujer interpretada por Cristina Ostoja que por momentos se transforma en una pantera, haciendo referencia a la letra de la canción.


title: JAM Project

text: JAM Project ("JAM" standing for "Japan Animationsong Makers") es la agrupación más importante de anison que reúne a los mejores cantantes de este género. Cantantes de renombre y carreras solistas fuertemente consolidadas. JAM Project se caracteriza por la fuerza, energía y musicalidad en cada uno de sus temas, que componen especialmente para videojuegos, animes, series de tokusatsu, haciendo honor al significado de su nombre Japan Animationsong Makers. Reivindicando el género de anisong que estaba decayendo debido al auge del J-pop, que produjo que se incluyeran en los animes.


title: JAM Project

text: El grupo nació en el año 2000, de la mano de Ichirō Mizuki (conocido por ser el cantante del emblemático opening de Mazinger Z) y su formación inicial incluía a: Hironobu Kageyama, Eizo Sakamoto , Masaaki Endou y Rica Matsumoto. La idea del grupo surgió debido a que para ese entonces el J-POP estaba siendo incluidos en los animes, y en vez de ser canciones para el anime, el anime se adaptaba a las canciones. El caso más evidente es el opening de Dragon Ball GT: "Dan Dan Kokoro Hikareteku" interpretado por la banda del momento: "Field of View". La canción habla de amor y de un chico recordando su amor del pasado, mientras en pantalla aparece Goku con un kame hame ha. Debido a este tipo de situaciones, Mizuki creó el grupo para dedicarse en un principio a canciones de anime, hoy en día el concepto de anisong se extiende para tokusatsu y videojuegos también.


title: JAM Project

text: En el año 2002, Ichirō Mizuki se aparta de la agrupación (aunque en 2007 regresa para una participación) y se da el ingreso de Hiroshi Kitadani. Un año después, Eizo Sakamoto se "gradúa" del grupo e ingresan Masami Okui y Fukuyama Yoshiki.


title: JAM Project

text: Es así como se consolida la formación Kageyama, Endoh, Matsumoto, Kitadani, Okui y Fukuyama. Tras editar varios DVD y discos, Rica Matsumoto decide abandonar el grupo por su trabajo de seiyuu (actriz de doblaje), aunque actualmente se habla de su posible regreso.


title: JAM Project

text: La popularidad de la banda en su país y en el mundo es tal, que finalmente en 2008, Kageyama, Endoh, Kitadani, Okui y Fukuyama, se emprendieron en una gira mundial que incluyó varios países de todo el globo, además de Japón, China, Corea, México, Francia y España ; recorriendo el mundo con su mensaje de unión: "No border", es decir, sin fronteras. Además en el año 2012 realizaron una gira por Latinoamérica visitando países como Brasil, Argentina, Chile, Perú, y México.Banda alter-ego


title: Janty (etnia)

text: Los janty (en ruso: Ханты; según otras transliteraciones janti, hanti, khanty o khanti), antiguamente ostyáks, son un pueblo indígena que se llaman a sí mismos janti, jande o jantek, y viven en el ókrug autónomo de Janty-Mansi, una región históricamente conocida como Yugra (en Siberia), juntamente con los pueblos mansi. En el ókrug autónomo, el idioma janty y el mansi tienen estatus cooficial con el ruso. Según el censo de 2010, 36 239 personas se identificaban como janty. De estos, 26 694 eran residentes en el óblast de Tiumén, más concretamente 26 694 en el ókrug autónomo Janty-Mansi y 8760 en el ókrug autónomo de Yamalo-Nenets. Unos 873 eran residentes del vecino óblast de Tomsk y 88 vivían en la República Komi.


title: Janty (etnia)

text: El pueblo janty aparece en los registros rusos por primera vez bajo el nombre de Yugra ("circa" siglo XI), momento en que tienen contacto con mercaderes y cazadores rusos. El nombre viene de "jögra" (janty), en el idioma komi-zyriano. Es también posible que fueran por primera vez registrados por el monarca inglés Alfredo el Grande (hacia el siglo X), quien localizó Fenland (‘humedal’) al este del mar Blanco, en Siberia Occidental.


title: Janty (etnia)

text: En el siglo XI, Yugra era realmente un término para numerosas tribus, cada cual con su propio centro y su propio jefe. Cada tribu tenía dos fratrías exogámicas llamadas Mont y Por, y todos los miembros eran considerados como hermanos de sangre. En lugar de esta estructura posteriormente se generó una de clanes, en la que cada líder de clan "(kniazets)" negociaba con el Rus de Kiev. También participaban en las campañas rusas, y recibieron el derecho a cobrar tributo "(yasaq)" a dos distritos "(volosts)" respectivamente. Cuando ya no se vio necesitada de esta estructura, Rusia les retiró sus privilegios.


title: Janty (etnia)

text: Los ducados janty fueron incluidos parcialmente en el Janato de Siberia entre la década de 1440 y la de 1570.


title: Janty (etnia)

text: Entre los siglos XVII y XIX, hubo intentos de introducir el cristianismo, pero el estilo de vida janty no sufrió ningún cambio real. En la segunda mitad del siglo XIX, fueron gradualmente aceptando la ley estatal.


title: Janty (etnia)

text: Durante el período soviético los janty fueron una de las pocas minorías indígenas de Siberia a la que le otorgaron una autonomía en forma de "ókrug" (distrito autónomo). El establecimiento de la autonomía ha jugado un considerable rol en la consolidación de la etnia (los jantys del oeste llaman a sus vecinos del este "Kantök" (la otra gente). De todos modos en la década de 1930 el estado soviético hizo esfuerzos concertados para colectivizarlos. Las primeras etapas de esta colectivización significaron la ejecución de jefes tribales a los que etiquetaron como "kuláks", así como la ejecución de chamanes. La adopción por el estado de niños que serían enviados a escuelas rusoparlantes provocó una rebelión nacional llamada la rebelión de Kazym.


title: Janty (etnia)

text: Después del período de Stalin este proceso se relajó, y en los años 80 y 90 del siglo XX se intensificaron los esfuerzos para proteger su territorio común de la expansión industrial de varios ministerios y agencias. La autonomía ha jugado también un rol principal preservando la cultura e idioma tradicional.


title: Janty (etnia)

text: Hoy, las compañías petroleras suponen la principal amenaza para los jantys, al contaminar los bosques de los que dependen y perjudicar a los rebaños de renos. La mayoría de los jantys han perdido su autosuficiencia y dependen de las ayudas del Gobierno y de las propias empresas causantes de sus problemas para sobrevivir. La organización de derechos indígenas Survival International ha reclamado el reconocimiento del derecho de los jantys a su tierra en virtud de las leyes federales de Rusia, y ha instado a las compañías petroleras a respetar el derecho de los jantys a su tierra y a rechazar las prospecciones en ella.


title: Janty (etnia)

text: Algunos consideran a la cultura metalúrgica de la cultura de Andrónovo como los ancestros de los jantys.


title: Janty (etnia)

text: Antropológicamente, las características de los jantys (particularmente en la región de Beriózovo) incluyen troncos achaparrados de espaldas anchas, pómulos altos, y ojos y pelo negros. La altura media de los hombres es de 158 cm, y la de las mujeres 146 cm.


title: Janty (etnia)

text: Las ocupaciones tradicionales de los jantys son la pesca, la caza en la taiga y la ganadería del reno. Solían ser tramperos, pero los rebaños fueron ganando terreno a estas prácticas.


title: Janty (etnia)

text: Los jantys son una de la minorías indígenas de Siberia que gozan de autonomía bajo la forma de ókrug (distrito autónomo).


title: Janty (etnia)

text: Los jantys son cristianos ortodoxos, incorporando a esta religión creencias tradicionales, como son los chamanes o la reencarnación. Sus chamanes históricos no llevaban atuendos especiales, a excepción de un tocado.


title: Janty (etnia)

text: El idioma janty es un lenguaje perteneciente a la rama ugria de las lenguas urálicas. Se cuentan diez dialectos, divididos en meridionales, septentrionales y orientales. Está emparentado con el idioma mansi y de un modo más débil, con el húngaro.


title: Help Me, Ronda

text: «Help Me, Ronda» es una canción escrita por Brian Wilson y Mike Love para el grupo The Beach Boys. Es la primera canción en la cual la voz principal la tiene Al Jardine. Primero fue editada en marzo de 1965 en "Today!" como "Help Me Ronda". Para entonces, ya había sido grabada de nuevo, y esta nueva versión fue editada en sencillo por Capitol Records en abril de 1965, titulada de nuevo como "Rhonda".


title: Help Me, Ronda

text: Esta canción es acerca de un tipo que está devastado cuando una chica tenía la esperanza de casarse, ella se va con otro hombre. Ahora está pidiendo a Rhonda ayuda para aliviar su dolor porque ella parece que tiene algo con él. A pesar de la letra triste, es una canción con un tempo muy ligero.


title: Help Me, Ronda

text: El sencillo alcanzó el número uno en los Estados Unidos, siendo su segundo número unojunto a "I Get Around". Mientras que en el Reino Unido alcanzó el puesto número veintisiete. La versión de sencillo es la más empleada en las compilaciones.


title: Help Me, Ronda

text: La versión original de la canción fue grabada en más de dos fechas en Western Recording Studios en Hollywood el 8 de enero y el 19 de enero de 1965, con Chuck Britz como ingeniero de sonido y con la producción de Brian Wilson.


title: Help Me, Ronda

text: Los músicos contribuyentes en la parte instrumental son: Carl Wilson, Bill Pitman, y Glen Campbell en guitarra, Billy Strange en ukulele, Ray Pohlman en bajo eléctrico, Leon Russell en piano, Hal Blaine en Batería y timbales, Julius Wechter en claves, Billy Lee Riley en armónica, Steve Douglas y Plas Johnson en saxofón tenor, y Jay Migliori en saxofón barítono. Al Jardine tiene la voz principal con Carl, Dennis, Brian Wilson, y Mike Love.


title: Help Me, Ronda

text: Las emisoras de radio comenzaron a cambiar la canción y Brian decidió adaptarla y grabarla de nuevo. La versión de sencillo de la canción fue grabada en Universal and Radio Recorders Studios el 24 de febrero de 1965, otra vez con Chuck Britz como ingeniero y Brian Wilson como productor. Destacado en la canción instrumental estaban The Wrecking Crew miembros como Hal Blaine en batería y Carol Kaye en bajo eléctrico. Los Beach Boys que contribuyeron en la parte instrumental eran Carl Wilson en guitarra y Brian Wilson en piano acústico y órgano Hammond B-3. La versión en sencillo tiene a Al Jardine en la voz principal con coros por Carl, Dennis y Brian Wilson, Mike Love, y Bruce Johnston.


title: Help Me, Ronda

text: La sesión de grabación de esta canción fue interrumpida por el padre de los hermanos Wilson, Murry, quien criticó el entusiasmo de los muchachos. Sus críticas condujeron a Brian Wilson al límite, fue allí en donde Brian gritó un expletivo, se quitó sus auriculares y enfrentó a su padre. Un poco después de la defensa de sus acciones, Murry abandonó el estudio y los otros Beach Boys continuaron con la sesión. Para todo esto el grabador a cinta seguía grabando, y registro la confrontación de Brian con su padre. La grabación entera circula entre admiradores.


title: Help Me, Ronda

text: La primera versión de la canción aparece en el álbum "Today!" como "Help Me, Ronda", lanzado el 8 de marzo de 1965. Esta versión dura alrededor de tres minutos y tiene varios "finales falsos", logrados con trucos de volumen. Esta versión es incluida en "Endless Summer", álbum de compilación doble.