title: Semana Santa en Astorga

text: En 1751 edificó su capilla, que en el se convirtió en la iglesia parroquial de Puerta de Rey. En 1786, el denominado "lance del encuentro de Jesús y María en la calle de la Amargura", el otro gran acontecimiento escénico de la semana santa astorgana junto al acto del Descendimiento, intentó ser prohibido por el vicario Blas Manuel Martínez Valles «en atención al bullicio, alboroto, desorden, irrisión, escándalo y poca devoción... por los que llevan el paso de San Juan en yr corriendo».


title: Semana Santa en Astorga

text: Tras los daños producidos por la Guerra de la Independencia, comenzó la reconstrucción de la cofradía. En 1815 se encargó el paso de "Jesús Camino del Calvario" —principal imagen de la hermandad— al cual se le añadieron posteriormente el Cireneo y los dos sayones, y en los años posteriores se encargaron varios pasos ("Flagelación de Cristo", "Coronación de Espinas" y "Presentación de Jesús al Pueblo") con la imposición de reproducir los destruidos por la guerra; a estas recreaciones escénicas, caracterizadas por sus figuras cargadas de ingenuidad, se sumaron también en el la figura de "San Juan Evangelista", las "Lágrimas de San Pedro" y dos imágenes de bastidor, la "Virgen de los Dolores" y "La Verónica". Todas ellas conformarían la procesión que organiza la cofradía la mañana del Viernes Santo.


title: Semana Santa en Astorga

text: Las celebraciones con motivo del centenario de los Sitios de Astorga motivaron una reactivación de los actos de Semana Santa. El proyecto de reorganización de la misma, con el que nacía la Junta Profomento de la Semana Santa, fue aprobado por el Obispado el 30 de octubre de 1908 y por el Ayuntamiento el 7 de noviembre del mismo año. En el documento de creación de la Junta se establecía el orden de las procesiones que se celebrarían en la ciudad.


title: Semana Santa en Astorga

text: El Jueves Santo por la mañana se celebraba la Procesión de los Pasos, organizada por la Vera Cruz, que se mantuvo hasta 1963. En ella participaban los Niños Nazarenos, vestidos con túnica negra, corona de esparto en la cabeza, portando cruces de color negro, y entonando la melodía del "vil populacho". Salían los pasos de la "Oración del Huerto" —posteriormente se ha procesionado en San Justo de la Vega—, la "Cruz Verde", "San Pedro" y el "Prendimiento de Cristo".


title: Semana Santa en Astorga

text: El Viernes Santo comenzaba con la Procesión del Encuentro, organizada por los cofrades de Jesús Nazareno, y continuaba por la tarde con el Santo Entierro, en el que salían la "Cruz Verde", "San Juan Evangelista", la Virgen y la Urna con el "Cristo Yacente". Por la noche, de la mano de la cofradía de Jesús Nazareno, la "Cruz Verde", "San Juan Evangelista" y la "Farola" acompañaban a "María Santísima de la Soledad", imagen de bastidor de finales del o principios del que seguía los modelos del sur.


title: Semana Santa en Astorga

text: Fruto de esa reorganización, las cofradías añadieron novedades a su patrimonio en torno a esa fecha de 1908. Así, la Vera Cruz incorporó el "San Juan Evangelista" —que donó el prelado Juan de Diego y Alcolea—, las "Lágrimas de San Pedro" —adquirido por suscripción popular— y el "Prendimiento de Cristo", de inspiración salcillesca. Por su parte, la cofradía de Jesús Nazareno incorporará el vidrio artístico en dos nuevos pasos, la "Farola" y la "Cruz Verde".


title: Semana Santa en Astorga

text: El impulso renovador surgido en torno a 1908 continuó hasta la década de 1920. Así, la Junta encargó nuevos pasos, como el "Descendimiento" en 1923, que se procesiona en el Santo Entierro, o los "Preparativos de la Crucifixión" en 1924, que es procesionado por los nazarenos de Puerta de Rey. Igualmente se crearon nuevas cofradías, en torno a una imagen de devoción antigua, y ambas con sede en la parroquia de San Bartolomé. La primera es la de Nuestra Señora de los Dolores, cuyos estatutos se aprobaron en 1911 y que tiene como titular una imagen de 1706 realizada por José de Rozas, quien tomó como modelo la Virgen de las Angustias tallada por Juan de Juni. La segunda es la Hermandad de Caballeros del Silencio, constituida en 1926 en torno al "Jesús Nazareno" de la Vera Cruz.


title: Semana Santa en Astorga

text: En la década de 1950 hubo un nuevo impulso con la creación de cofradías, el encargo de nuevos pasos y la renovación de desfiles procesionales, y a este momento corresponden también las primeras actas conservadas de la Junta Profomento. En la primera de ellas, del 25 de febrero de 1953, se trató, entre otros temas, la constitución de la Cofradía de la Entrada de Jesús en Jerusalén. En 1944-45 se había realizado el paso de la "Entrada de Jesús en Jerusalén" y a su alrededor, en el barrio de Rectivía, surgió la hermandad, que no se constituyó canónicamente hasta 1958, y que procesionaría en la mañana del Domingo de Ramos. Unos años antes, en 1943, había nacido la Cofradía del Bendito Cristo de los Afligidos, con sede en la parroquia de San Andrés y cuyo titular es el Crucificado del que preside el retablo de la iglesia.


title: Semana Santa en Astorga

text: Entre los nuevos pasos de estos años están la "Santa Cena" de 1952, y la "Oración en el Huerto" de 1955, que copia un tema de Salcillo. El primero dio lugar a una nueva procesión en la noche del Jueves Santo y en principio estuvo vinculado a la Hermandad de Caballeros del Silencio, donde pronto surgió el germen de la Hermandad de la Santa Cena, aunque no se constituyó hasta 1969, agrupando a empresarios y trabajadores del gremio de hostelería.


title: Semana Santa en Astorga

text: En 1954 se comenzó a programar, en la tarde del Martes Santo, el acto público del Vía Crucis en la plaza Mayor; posteriormente fue sustituido por el que se celebra en la Catedral. En él se daban cita representantes de todas las cofradías, con tres pasos: la Virgen de los Dolores, el Bendito Cristo de los Afligidos y la Farola de Puerta de Rey.


title: Semana Santa en Astorga

text: Después de ese periodo de renovación que supusieron los años 1950, los desfiles procesionales entraron en un paulatino retroceso que redujo la actividad hasta hacer pensar en su desaparición. Sin embargo, gracias a la iniciativa emprendedora del platero José Manuel Santos, que supo contagiar su entusiasmo para retomar la Semana Santa, un grupo de jóvenes secundó estas nuevas ideas y, con la participación de la Junta Profomento y la colaboración de toda la ciudad, se pusieron los cimientos de las celebraciones contemporáneas.


title: Semana Santa en Astorga

text: El 23 de septiembre de 1989, la Junta aprobó unos nuevos estatutos y retomó su papel de foro de discusión y organización de los actos procesionales. En 1992 adoptó su logo, que presenta, junto a la Cruz y una rama de roble, una cadena de seis eslabones que representa el espíritu de colaboración entre las seis cofradías existentes en ese momento. Ha mantenido, entre sus diversos encargos, la tradición del pregón, en la cual el pregonero, designado cada año —seglar y religioso en años alternos—, prepara los ánimos para los acontecimientos que se van a celebrar.


title: Semana Santa en Astorga

text: También ha trabajado de forma activa en la promoción y recuperación del patrimonio pasional astorgano. Con su patrimonio se celebró, en mayo de 1990, el Congreso Interdiocesano de Cofradías; en 1991 participó en el Congreso Nacional de Cofradías, que tuvo lugar en León, con una exposición de pasos en la iglesia de San Bartolomé, y en 1993 —año santo jacobeo— organizó una exposición temporal en el claustro del Seminario y el local anejo a San Bartolomé. En cuanto a su recuperación, ha gestionado las ayudas pertinentes para contribuir a la restauración y conservación de los pasos, y ha contribuido a la reforma o mejora de las andas.


title: Semana Santa en Astorga

text: Así mismo, se recuperaron tradiciones perdidas. En 1982 se comenzó a realizar la procesión del Resucitado en la mañana del Domingo de Pascua; supone el encuentro del Resucitado, escultura de Gregorio Español, con la Virgen del Amor Hermoso, talla a la que se rinde culto en la parroquia de Santa Marta, al terminar la celebración religiosa en la Catedral. En 1989 se recuperó el acto del Desenclavo —se comenzó a practicar a principios del —, que tiene lugar durante la procesión del Santo Entierro, en la plaza Mayor; San Juan y la Soledad se colocan a ambos lados del Crucificado, mientras varios cofrades desenclavan la imagen de Cristo y, una vez puesto en la urna, prosigue la procesión. Previamente, en la madrugada del Viernes Santo, los cofrades acompañan al Cristo yacente hasta la capilla de San Esteban, donde tiene lugar su enclavamiento en la cruz.


title: Semana Santa en Astorga

text: En 1992 se inició una nueva procesión durante la noche del Domingo de Ramos; en ella, se traslada un Cristo flagelado del desde el pueblo de Piedralba y durante el camino se reza el vía crucis, con hogueras señalando las estaciones. Antes de ascender a la Vera Cruz, la imagen es recibida por las religiosas del convento de Santa Clara. Al año siguiente nació la cofradía femenina de las Damas de la Virgen de la Piedad, con sede en el Santuario de la Virgen de Fátima, que participa con un vía crucis el Viernes de Dolores, procesionando un "Cristo Crucificado", y el Lunes Santo con la procesión de la Virgen de la Piedad, imagen del procedente de la parroquia de Valdeviejas. En 1995 se sumaron nuevos pasos a los desfiles procesionales: la "Virgen de la Piedad", obra de José Ramón Palmero, y el "Cristo del Amor y del Perdón", obra de Enrique Morán.


title: Semana Santa en Astorga

text: La Junta Profomento de la Semana Santa es el órgano encargado de tomar las decisiones que afectan al conjunto de celebraciones, organizar los actos compartidos y canalizar las ayudas recibidas de las instituciones. Nació el 13 de mayo de 1908; el 30 de octubre del mismo año fue aprobado por el Obispado y el 7 de noviembre por el Ayuntamiento, siendo su principal impulsor el obispo Julián de Diego y Alcolea. Se trató de un proyecto que unía al Obispado, Ayuntamiento, Cofradías, Comercio y Prensa con el objetivo de promocionar, reorganizar los desfiles, acrecentar el patrimonio escultórico y aumentar, en lo posible, su número de visitantes. Desde 1989, año de la aprobación de unos nuevos estatutos, está viviendo una etapa de crecimiento de la Semana Santa.


title: Semana Santa en Astorga

text: Entre sus fines se encuentran velar por el patrimonio, tanto propio como de las cofradías, fomentar y enriquecer la Semana Santa, coordinar los desfiles procesionales, organizar el Vía crucis del Martes Santo, encargar el cartel y programa de la Semana Santa, elegir al pregonero y organizar dicho pregón, organizar junto con el Cabildo Catedralicio la procesión del Corpus Christi y colaborar en las llegadas y despedidas de los Obispos de Astorga.


title: Semana Santa en Astorga

text: Su órgano de gobierno está formado por el obispo y 16 miembros: dos representantes del obispado —el vicario general de la Diócesis y el asesor religioso—, dos representantes del Ayuntamiento —el Alcalde y la concejala de cultura—, ocho presidentes, hermanos mayores y abadesa de las cofradías, hermandades y archicofradía, y cuatro miembros de la Comisión Permanente: presidenta, vicepresidenta, tesorero y secretario.


title: Semana Santa en Astorga

text: Astorga cuenta con un patrimonio musical de carácter popular que, junto con la imaginería que participa en las procesiones, se constituye en seña de identidad de su Semana Santa. Entre lo más genuino se encuentra el conjunto de trompetas y bombo que, por ejemplo, participa en la procesión del Encuentro. Sus toques más populares son tres, "mi-mi", "mi-do" y "sol-sol-do", cuya autoría, según la tradición, corresponde a Leovigildo Blanco, director de la Banda Municipal en los años 1920. Otras piezas, menos populares y de carácter más lírico son "El Encuentro", "Nuestro Padre", "Santa Rosa", "San Gerardo" y "San Tirso", escritas por el también director de la Banda Municipal Sebastián Méndez en 1940.


title: Semana Santa en Astorga

text: La Banda Municipal participa desde 1868 en la procesión del Santo Entierro, aunque posteriormente ha formado parte del resto de desfiles procesionales. Entre su repertorio se encuentran piezas como "Virgen de las Nieves" o "Piedad", de Pérez Devesa, "Nuestro Padre Jesús" o "Cristo de la Sangre", de Cebrián, "Taurus", de A. Amigo o "Homenaje a Beethoven", de Sebastián Méndez, que es una de las pocas composiciones que los maestros de la Banda han dejado para la Semana Santa.Tras la construcción del cuartel de Santocildes, las bandas de música de los distintos regimientos que lo han ocupado han participado en los desfiles procesionales; así, el Regimiento de Infantería Órdenes Militares n.º 77 desde 1925, el Burgos n.º 36 desde 1931, el de Artillería n.º 27 desde 1939 o el Artillería Lanzacohetes de Campaña n.º 63 desde los años 1960.


title: Semana Santa en Astorga

text: En cuanto a las bandas de cornetas y tambores, en 1979 se creó la primera en el barrio de San Andrés —Agrupación Divina Pastora, que en 1998 se integró en la Cofradía del Bendito Cristo de los Afligidos—, a la cual siguió la de Puerta de Rey. Ambas protagonizaron musicalmente la Semana Santa de los años 1980, con repertorios de carácter militar, con cornetas afinadas en "Si b-Do". En 1993 se fundó la banda de la Santa Vera Cruz y Confalón, que introdujo cornetas afinadas en "Do-Re b", que posibilitó un repertorio más elaborado, y en 2008 se fundó la banda de Nuestro Padre Jesús Nazareno y María Santísima de la Soledad, cuyos componentes se reparten entre cornetas, trompetas, trombones, bombardinos, tubas, tambores y timbales. Cada año, desde 1993, tiene lugar un certamen de bandas de Semana Santa en el que participan bandas de cornetas y tambores de diferentes lugares.


title: Semana Santa en Astorga

text: Otro aspecto importante, especialmente para la procesión penitencial de la Santa Vera Cruz y Confalón, es el canto. En 1989, Roberto Fresco escribió una melodía sobre un texto de Bernardo Velado inspirada en las cuatro primeras notas del "Salve Regina"; durante la procesión, y precedida por los sonidos de la esquila y la carraca, un coro entona las diferentes estrofas a las que responden el resto de hermanos con el estribillo. Dicha música, con otro texto, se canta durante el acto del Desenclavo, comentando los pasos que supone desclavar a Cristo.En la procesión de la Soledad, y desde 1889, las monjas de Sancti Spiritus cantan una salve a la imagen de "María Santísima de la Soledad" al paso de la procesión por delante del convento.


title: Semana Santa en Astorga

text: Hasta 1963 se organizó, por parte de la Santa Vera Cruz y Confalón, la procesión de los Pasos. Durante la misma se cantaba la "Composición poética para cantar los Niños Nazarenos en la Procesión de Jueves Santo", conocida popularmente como "vil populacho", escrita por el poeta Pompeyo Pérez Benito y con música de Leovigildo Blanco. El componente dramático del texto se complementaba con la escenografía, ya que el grupo de niños iba vestido con túnica negra, portando una cruz negra al hombro y una corona de espinas de color verde sobre la cabeza.


title: Semana Santa en Astorga

text: Por último, la Capilla de Música de la catedral, creada en la segunda mitad del , perduró hasta la reforma que se implantó tras el Vaticano II. Hasta ese momento fue la institución musical más importante de la ciudad. Desde el Domingo de Ramos hasta el Domingo de Resurrección, la Capilla organizaba numerosas actuaciones y participaba en las procesiones que organizaban las cofradías; así, en 1599 la cofradía de la Santa Vera Cruz y Confalón formalizó un acuerdo a través del cual la Capilla se comprometía a acudir a las fiestas de la cofradía en mayo y septiembre así como a la procesión del Jueves Santo, la única que organizaba en aquel entonces. Tal acuerdo se rompió en 1782 pero, de forma remunerada, la Capilla siguió participando en las procesiones de dicha cofradía hasta 1931, así como en la de Nuestro Padre de Jesús Nazareno.


title: Rood

text: El rood es una vieja unidad inglesa de superficie, igual a 1011,7141056 m². Equivale a una superficie rectangular con un lado de un furlong y un rod.


title: Juan Carlos Alonso Calleja

text: Juan Carlos Alonso Calleja (n. Santander (Cantabria); 4 de noviembre de 1964) es un ex ciclista español, profesional durante entre 1990 y 1991.


title: Juan Carlos Alonso Calleja

text: No obtuvo victorias en el circuito profesional.


title: Suite n.º 1 (Rajmáninov)

text: La Suite n.º 1 (o "Fantaisie-Tableaux" para dos pianos), op. 5, es una composición para dos pianos de Sergéi Rajmáninov. Compuesta en 1893, la suite ilustra cuatro fragmentos de poemas, excritos por Lermontov, Byron, Tiútchev y Jomiakov. Esta obra fue estrenada el 30 de noviembre de 1893, tocada por Rachmaninoff y Pavel Pabst en Moscú y está dedicada a Chaikovski. Rajmáninov compuso su segunda suite en 1901.


title: Suite n.º 1 (Rajmáninov)

text: Los cuatro movimientos son:


title: Hey Jude (álbum)

text: Hey Jude (o titulado originalmente The Beatles Again) es un álbum recopilatorio de la banda británica The Beatles, publicado el 26 de febrero de 1970 por la compañía discográfica Apple Records.


title: Hey Jude (álbum)

text: Contiene sencillos inéditos en álbumes y varios lados B, así como «I Should Have Known Better» y «Can't Buy Me Love», dos sencillos publicados por Capitol Records cuyas únicas apariciones anteriores en un álbum de Estados Unidos fue en "A Hard Day's Night", banda sonora lanzada por United Artists de la película homónima.


title: Hey Jude (álbum)

text: La nueva era digital del CD vio el relanzamiento de los trabajos discográficos de The Beatles por todo el mundo, aunque inicialmente para esa ocasión se omitió el recopilatorio "Hey Jude".


title: Hey Jude (álbum)

text: A pesar del relativo éxito en las ventas de este álbum, perdió toda su vigencia o posible interés con la salida al mercado de "A Hard Days Night" y sobre todo, del recopilatorio "Past Masters - Volume Two" (1988), los cuales contienen en su totalidad las canciones de "Hey Jude". Por ese motivo, fue descontinuado y nunca se editó oficialmente en CD desde su original LP y casete por décadas.


title: Hey Jude (álbum)

text: Finalmente, hizo su aparición oficial tanto en CD como en descarga digital en iTunes en el box set The U.S. Albums, lanzado en enero de 2014.


title: Hey Jude (álbum)

text: Es probable que este recopilatorio sea más recordado por su célebre portada y contraportada, las cuales corresponden a la última sesión fotográfica de la banda (y definitiva con los cuatro miembros). Aunque no trascendió mucha información al respecto, se conoce que este hecho tuvo lugar el 22 de agosto de 1969 en la nueva residencia de John Lennon para ese entonces, en Tittenhurst Park, Surrey, Inglaterra. El músico vivió en esa mansión hasta 1972, cuando se mudó junto a Yoko Ono a los Estados Unidos.


title: Hey Jude (álbum)

text: Poco menos de dos años después de las sesiones fotográficas con The Beatles, Lennon filmaría en ese mismo sitio su documental "Imagine" entre junio y julio de 1971, con las grabaciones de su álbum en solitario del mismo nombre en Ascot Sound Studios.


title: Paul Sorvino

text: Paul Anthony Sorvino (Nueva York, 13 de abril de 1939) es un actor de televisión, cine y teatro estadounidense. Es el padre de la actriz Mira Sorvino.


title: Paul Sorvino

text: Nació y creció en el barrio de Bensonhurst, en Brooklyn, Nueva York, hijo de italoestadounidenses. Su madre, Marietta, era ama de casa y profesora de piano, y su padre, Ford Sorvino, era capataz en una fábrica de túnicas. Asistió al instituto Lafayette y a la American Musical and Dramatic Academy.


title: Paul Sorvino

text: Comenzó su carrera como creativo de una agencia de publicidad. Asistió a clases de dominio de la voz durante dieciocho años. Mientras asistía a la American Musical and Dramatic Academy, decidió probar suerte en el teatro. Hizo su debut en Broadway en 1964, en el musical "Bajour", y su primera aparición en el cine fue en 1970 en "Where's Poppa?".


title: Paul Sorvino

text: En 1991 tomó el papel de Phil Cerreta en la serie de televisión "Law & Order". También aparecía como el padre de Bruce Willis en la serie "Luz de luna". Algunos de sus papeles cinematográficos más relevantes son los de Paul Cicero en "Goodfellas" (Martin Scorsese, 1990) y Henry Kissinger en "Nixon" (Oliver Stone, 1995). Fundó la Paul Sorvino Asthma Foundation, con el objetivo de construir centros de asma para niños y adultos a lo largo de Estados Unidos.


title: Paul Sorvino

text: Vive entre Los Ángeles y Gilbert (Pensilvania), donde es ayudante de sheriff. Está casado con Lorraine Davis, terapeuta de Alzheimer, y tiene tres hijos, los tres actores: Mira, Michael y Amanda.


title: Billy Crawford

text: Billy Joe Crawford (Manila; 16 de mayo de 1982), conocido artísticamente como Billy Crawford. Es un cantautor y actor filipino con influencias musicales de R&B y pop. Crawford se dio a conocer en Asia y Europa con los títulos de las canciones como "Cuando usted piensa en mí", "Nunca Mi Amor", "Noches de vapor" y "luces brillantes", además es multilingüe, que habla dos idiomas de Filipinas, su país natal, como tagalo y cebuano. Su segundo idioma es el inglés americano y puede conversar en francés. Ha vivido en la ciudad de Nueva York en los Estados Unidos y en París, Francia durante cinco años y durante un año en Londres en el Reino Unido. En 2008, fue a Manila para acoger en la competencia de la Pinoy Dream Academy 's uberture, también ha acogido el prestigioso Miss Tierra 2008 que se celebró en su tierra natal, Filipinas.


title: José Sune-Miquel

text: José Sune-Miquel es un ex ciclista profesional español. Nació en Tarragona el 15 de octubre de 1962. Fue profesional entre 1987 y 1989 ininterrumpidamente.


title: José Sune-Miquel

text: No obtuvo victorias en el campo profesional.


title: Dorian Shainin

text: Dorian Shainin (26 de septiembre de 1914 - 7 de enero de 2000) fue un pionero de los paradigmas de la calidad, consultor, ingeniero, autor y profesor universitario.


title: Dorian Shainin

text: Se le acreditan muchas contribuciones en los campos de la solución de problemas industriales, confiabilidad de productos y de ingeniería de calidad, y es conocido por la creación y desarrollo del concepto de la “Red X” (X Roja).


title: Dorian Shainin

text: Shainin (se pronuncia Cheinin) fundador de la compañía de solución de problemas técnicos Shainin LLC. fue responsable por el desarrollo de alrededor de 20 técnicas de ingeniería estadística que se han convertido en el núcleo del “Sistema Shainin” para mejorar la calidad y la confiabilidad. A lo largo de su vida, Dorian Shainin trabajó para mejorar la calidad y confiabilidad de diferentes productos, incluyendo papel, impresiones, textiles, hules y gomas, energía nuclear, aeroplanos, automóviles, consolas de casetes, naves espaciales, lámparas y pañales desechables, con clientes representando alrededor de 200 industrias diferentes, desde el Departamento de Defensa de Estados Unidos, Rolls Royce Ltd. Y Exxon a Polaroid, Hewlett-Packard, AT&T y Ford Motor. En total, Shainin asesoró unas 800 compañías, de las cuales 43 estaban en Fortune 100.


title: Dorian Shainin

text: Dorian Shainin nació en San Francisco, el 26 de septiembre de 1914. Creció en San Francisco, Shanghái y Nueva York. Asistió a Erasmus Hall High School en Brooklyn, Nueva York.


title: Dorian Shainin

text: Después de graduarse como ingeniero aeronáutico en el Instituto Tecnológico de Massachusetts (MIT) en 1936, Shainin trabajó como diseñador en la división de Hamilton Standard de United Aircraft Corporation (ahora United Technologies Corporation). En 1939 la industria de Estados Unidos se había enfocado en los esfuerzos para la guerra, y Shainin se convirtió en coordinador de licencias responsable de ayudar a nuevos representantes con licencia de Hamilton Standard a resolver problemas. Para el final de la guerra, Shainin estaba a cargo de la calidad y confiabilidad de Hamilton Standard, y había ganado reconocimiento a nivel nacional por haber inventado el Lot Plot de Hamilton Standard.


title: Dorian Shainin

text: Lot Plot es el nombre de un método estadístico para muestreos de aceptación desarrollado por Dorian Shainin en los años 40. Esta técnica estadística usa análisis gráfico de datos de muestras variables para determinar si un lote consistente de partes potencialmente malas puede ser aceptado o enviado a una inspección al 100%. El desarrollo de gráficos de control de Walter A. Shewhart demostró la aplicación de técnicas estadísticas para manufactura y mostró la efectividad de la presentación y análisis de datos de forma gráfica. Shainin incorporó estos conceptos en su desarrollo del Lot Plot. En 1946, pudo demostrarle al Buró de la Marina para Aeronáutica que el Lot Plot era más efectivo que una inspección al 100%. Después de esto, la Marina accedió a utilizar el Lot Plot como un estándar. Muy pronto el Lot Plot fue adoptado como un estándar en varias industrias. Siguiendo la sugerencia de su amigo y mentor Joseph M. Juran, Shainin inició sus prácticas de consultoría. En 1952, Shainin ingresó a Rath & Strong, Inc. una firma de consultoría gerencial basada en Lexington, Massachusetts, como vicepresidente Senior.


title: Dorian Shainin

text: El desarrollo del concepto de la “Red X” de Shainin fue originado por su asociación con Joseph Juran. En los 40’s Juran acuñó y popularizó la noción de “los pocos vitales y los muchos triviales”, también conocido como “el Principio de Pareto”, reconociendo el impacto desigual de los problemas en el desempeño de negocios, siendo el mismo fenómeno que Wilfredo Pareto había observado con respecto a la distribución de la riqueza.


title: Dorian Shainin

text: Como decía Jurán, “He observado (como muchos otros antes que yo) que los defectos de calidad tienen frecuencias desiguales, por ejemplo, cuando se hace una lista de defectos y se ordena en el orden por frecuencias, un número relativamente pequeño de los defectos va a contar más para el total de defectos.” En los 50s, Shainin encontró que el principio de Pareto podía ser aplicado efectivamente para la solución de problemas de variación. Shainin concluyó que, entre las miles de variables que podrían causar un cambio en el valor de una salida, una sola relación causa-efecto debía ser más fuerte que las otras. Shainin llamó a esta causa primaria la “Big Red X” (Gran X Roja) y demostró que la causa puede existir como una interacción entre variables independientes. El efecto de la Red X es entonces aumentado por la ley de la raíz cuadrada de la suma de cuadrados, y de esa manera, aislando la causa raíz.


title: Dorian Shainin

text: Shainin aseveró que su aplicación de métodos estadísticos era más eficiente en costo y más simple que los métodos de Taguchi. Para determinar la “Red X”, Shainin intercambiaba pares de partes entre equipo funcional y en mal estado hasta que la parte responsable de la falla era descubierta. Shainin decía que el podía muy seguido encontrar la primera parte defectuosa dentro de una docena de intercambios entre pares. La filosofía de Shainin de “hablar con las partes” fue el primer distintivo que diferenció sus métodos de los de Taguchi. En el Diseño de Experimentos (DOE) de Taguchi, los ingenieros hacen lluvias de ideas para formar hipótesis acerca de las posibles causas de los problemas.


title: Dorian Shainin

text: Los métodos de Shainin eliminan el paso teórico, requiriendo primero el diagnóstico de las causas por medio de una o más técnicas de generación de pistas diseñadas para determinar, a través de pruebas empíricas de las partes reales en cuestión, la causa raíz, o “Red X”. En los años 40, Leonard Seder, un amigo y compañero del MIT, desarrolló la gráfica Multi-vari, un método gráfico para el análisis de varianza. Shainin adoptó este método, descubriendo que con una gráfica de Multi-vari, podía converger rápidamente en la causa raíz de un problema. Las gráficas de Multi-vari también tuvieron un rol muy importante en el desarrollo de Shainin del concepto de la Red X.


title: Dorian Shainin

text: Entre los estadísticos y matemáticos que influenciaron el pensamiento de Shainin estaban Ronald Fisher, John Tukey y Waloddi Weibull.


title: Dorian Shainin

text: Las técnicas convergentes de Shainin tienen la capacidad de reducir el número de posibilidades de la Red X a pocas opciones. Los experimentos diseñados estadísticamente de Ronald Fisher aislarían la Red X, revelando interacciones potenciales y confirmando la identidad de la Red X con confiabilidad estadística. John Tukey, proponente de técnicas estadísticas simples, fue otra influencia para Shainin. Como resultado del trabajo de Tukey, Shainin desarrolló una prueba de confirmación simple conocida como “Six Pack Test.” Las pruebas de Six Pack fueron conocidas por ser mucho más simples que una t-test, siendo no paramétricas y con un conjunto de reglas básicas. Shainin desarrolló más allá el trabajo de análisis de varianza, o ANOVA, permitiendo el análisis no paramétrico de los experimentos de full factorial de Fisher.[19] Al igual que las gráficas de Multi-vari de Seder, las ahora famosas distribuciones de probabilidad continua de Waloddi Weibull fascinaban a Shainin. La distribución de Weibull, junto con las experiencias de Shainin en Hamilton Standard, plantaron la semilla de lo que eventualmente sería el sistema de Shainin para confiabilidad del producto. Este sistema fue usado en el desarrollo del módulo lunar de Grumman Aircraft Engineering Corporation, utilizado durante el proyecto Apolo, así como de la producción inicial del sistema de frenos anti-lock (ABS) de General Motors.


title: Dorian Shainin

text: Durante los años 60, Shainin trabajó para Grumman Aerospace como consultor de confiabilidad para el módulo lunar Apolo de la NASA. Para poder asegurar un margen estadístico de seguridad, Shainin desarrolló un enfoque completamente nuevo para la evaluación de la confiabilidad, que fue aplicado en las pruebas empíricas de componentes y sistemas del prototipo del módulo lunar de Grumman. El enfoque de Shainin para las pruebas de confiabilidad fue crucial para Grumman en el desarrollo del módulo lunar. La efectividad de su enfoque se demostró con cero fallas en once misiones, seis de las cuales llegaron al alunizaje. Cuando el módulo de mando se hizo inhabitable durante la misión fallida de Apolo 13, el módulo lunar se convirtió en el salvavidas que trajo a los astronautas del Apolo 13 a la órbita lunar y de regreso a la Tierra. Durante los años en que Shainin fue consultor de confiabilidad para Pratt & Whitney Aircraft, trabajó en las celdas de combustible de hidrógeno-oxígeno que alimentaban el ambiente para soporte de la vida en la nave Apolo, además del motor de líquido criogénico RL-10 para cohetes. El RL-10 pronto se hizo el motor espacial norteamericano más confiable, llegando a tener 128 igniciones en el espacio sin ninguna falla.


title: Dorian Shainin

text: Por 38 años, Shainin participó como consultor estadístico en el personal médico del Hospital Infantil de Newington en Connecticut. Allí, Shainin fue capaz de adaptar sus técnicas a los problemas respecto a la etiología de las enfermedades, específicamente en niños discapacitados.


title: Dorian Shainin

text: De 1950 a 1983 Shainin estuvo en la facultad de la Universidad de Connecticut, donde creó y dirigió el programa de educación continua para gente de la industria.


title: Dorian Shainin

text: En 1987 Shainin refinó su enfoque de prevención de problemas a través de su intervención en la introducción del motor Series 60 de Detroit Diésel. Las técnicas de “Overstress Probe Testing” de Shainin expusieron las debilidades del diseño temprano en el proceso de desarrollo del motor, que permitió que las mejoras se hicieran antes del diseño final. Bob Galvin fue asistido por Shainin en su esfuerzo para mejorar la calidad de Motorola a principios de los 80’s. Como resultado del trabajo de Galvin, Motorola recibió el primer Premio Nacional de la Calidad Malcolm Baldrige en 1989. Habiendo servido por muchos años en la junta editorial y de asistencia técnica de Calidad, la revista Hitchcock publicada por la Am. Broadcasting Co. Shainin también participó en el consejo editorial de Quality Engineering, la revista para la Sociedad Americana de Calidad (ASQ).


title: Dorian Shainin

text: Shainin es el autor o coautor de ocho libros, incluyendo “Managing Manpower in the Industrial Environment”(Wm. C. Brown Co.), “Tool Engineers Handbook” (McGraw-Hill), “Industrial Engineering Handbook” (McGraw-Hill), “Quality Control Handbook” (McGraw-Hill), “New Decision-Making Tools for Managers” (Harvard University Press), “Manufacturing, Planning, and Estimating Handbook” (McGraw-Hill), y “Statistics In Action.”


title: Dorian Shainin

text: En 1952, miembro de la Sociedad Americana para la Calidad, recibió el premio Brumbaugh de ASQ- honrando la mejor contribución a la industria en aquel año- como respuesta a su escrito, “The Lot Plot Plan.”


title: Dorian Shainin

text: También recibió la Medalla Edwards de ASQ por “La mejor contribución para la administración del control de calidad” para el año 1970. En 1982 recibió el Premio Eugene L. Grant de ASQ por sus programas educacionales. Shainin también recibió la Medalla Shewart de ASQ, siendo la primera persona en ganar estas cuatro prestigiosas medallas de ASQ. El Institute of Management Consultants designó a Shainin como un Consultor de Management Certificado, y la American Arbitration Association lo eligió para el Panel de Árbitros. Shainin fue adicionalmente elegido “Académico” por la Academia Internacional de Calidad, y en 1996 la ASQ nombró a Shainin su 15º Miembro honorario. Shainin fue finalmente honrado por la ASQ con la creación de la Medalla Dorian Shainin en el 2004.


title: Dorian Shainin

text: “Mi técnica particular es decirle a la gente “Deja de adivinar. Mejor, encuentra pistas-fuentes de conocimiento que no tendrías de otra manera.” –Dorian Shainin


title: Dorian Shainin

text: “Habla con las partes; son más listas que los ingenieros.” –Dorian Shainin Shainin, Dorian, Shainin, Pete, "analysis of Experiments," 45th Annual Quality Congress Proceedings, ASQC, 1990, p. 1071-1077.


title: Suite n.º 2 (Rajmáninov)

text: La "Suite n.º 2", Op. 17 es una composición para dos pianos de Sergéi Rajmáninov.


title: Suite n.º 2 (Rajmáninov)

text: La obra fue compuesta en Italia durante los primeros meses de 1901 y como el famoso Segundo Concierto para piano, Op. 18, confirma la vuelta de la creatividad del compositor tras cuatro años de silencio tras la conmoción sufrida por el fracaso de su primera sinfonía. La Suite fue estrenada el 24 de noviembre, 1901 por el compositor y Aleksandr Ziloti.


title: Suite n.º 2 (Rajmáninov)

text: En contraste con su Primera Suite para dos pianos, la obra no se basa en literatura y la forma tiende a acercarse a la de la suite tradicional. Los movimientos son:La interpretación más famosa de estas piezas tuvo lugar en Los Ángeles a principios de la década de 1940, justo antes de la muerte del compositor. Él y Vladimir Horowitz estaban en una fiesta y tocaron juntos la obra, la única y última vez que lo hizo.


title: Horatio (Arkansas)

text: Horatio es una ciudad en el condado de Sevier, Arkansas, Estados Unidos. Para el censo de 2000 la población era de 997 habitantes.


title: Horatio (Arkansas)

text: Horatio se localiza a . De acuerdo a la Oficina del Censo de los Estados Unidos, la ciudad tiene un área total de 4,7 km², de los cuales el 100% es tierra.


title: Horatio (Arkansas)

text: Para el censo de 2000, había 997 personas, 377 hogares y 265 familias en la ciudad. La densidad de población era 212,1 hab/km². Había 423 viviendas para una densidad promedio de 89,2 por kilómetro cuadrado. De la población 84,95% eran blancos, 2,71% afroamericanos, 1,81% amerindios, 0,20% asiáticos, 8,53% de otras razas y 1,81% de dos o más razas. 14,94% de la población eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Horatio (Arkansas)

text: Se contaron 377 hogares, de los cuales 38,2% tenían niños menores de 18 años, 52,3% eran parejas casadas viviendo juntos, 13,3% tenían una mujer como cabeza del hogar sin marido presente y 29,7% eran hogares no familiares. 26,3% de los hogares eran un solo miembro y 15,4% tenían alguien mayor de 65 años viviendo solo. La cantidad de miembros promedio por hogar era de 2,64 y el tamaño promedio de familia era de 3,22.


title: Horatio (Arkansas)

text: En la ciudad la población está distribuida en 31,2% menores de 18 años, 6,7% entre 18 y 24, 28,1% entre 25 y 44, 18,3% entre 45 y 64 y 15,7% tenían 65 o más años. La edad media fue 34 años. Por cada 100 mujeres había 89,2 varones. Por cada 100 mujeres mayores de 18 años había 84,4 varones.


title: Horatio (Arkansas)

text: El ingreso medio para un hogar en la ciudad fue de $27.419 y el ingreso medio para una familia $31.000. Los hombres tuvieron un ingreso promedio de $26.339 contra $15.547 de las mujeres. El ingreso per cápita de la ciudad fue de $11.738. Cerca de 12,6% de las familias y 13,4% de la población estaban por debajo de la línea de pobreza, 16,6% de los cuales eran menores de 18 años y 22,1% mayores de 65.


title: Propiciatorio

text: Propiciatorio es algo que tiene la virtud de hacer propicio o favorable, especialmente ante la divinidad (véase también apotropaico, exvoto y oblación). Una víctima propiciatoria es la víctima de un sacrificio efectuado con fines propiciatorios (véase también chivo expiatorio). Se aplica como adjetivo para calificar a templos (templo propiciatorio -como el de la Sagrada Familia de Barcelona-), santos (santo propiciatorio), imágenes (imagen propiciatoria) o reliquias (reliquia propiciatoria). También es una denominación que se emplea para designar al reclinatorio, el mueble utilizado para arrodillarse durante la oración o en determinados momentos de la misa.


title: Propiciatorio

text: En la Biblia (Éxodo 25:17-22) "propiciatorio" (propitiatorium en el latín de la Vulgata) es la denominación de una lámina cuadrada de oro que servía como tapa del arca de la alianza. En el hebreo original se denomina kappôreth (כפורת -"cubierta", "asiento sagrado" o "asiento de honor", u "obra de expiación"-); y en el griego de la Septuaginta se denomina hilasterion (ἱλαστηρίου). La raíz del término hebreo "kapporeth" o "kaporet" es la palabra "kafar", que significa cubrir, aplacar o cancelar, redimir con el pago de un rescate (כפר "kofer"); de la que también deriva "kipur", que significa expiación (como en "Yom Kipur" יוֹם כִּפּוּר -día de la expiación-).  La propiciación es un concepto de la teología cristiana, traducido del término griego "hilasterion" (ἱλαστήριον), que significa literalmente "lo que expía o propicia", "el don que procura la propiciación" o "lugar o medio de reconciliación". Otra palabra griega, hilasmos (ἱλασμός), se usa para designar a Cristo, como propiciación del hombre. El DRAE recoge que "propiciación" es una "acción agradable a Dios, con que se le mueve a piedad y misericordia"; o un "sacrificio que se ofrecía en la ley antigua para aplacar la justicia divina y tener a Dios propicio".


title: Propiciatorio

text: El propiciatorio del arca estaba labrado de una sola pieza de oro, con dos querubines en sus extremos que extendían sus alas por encima de él y lo cubrían. Se indica en el texto bíblico que sus rostros estaban uno frente del otro pero miraban hacia el propiciatorio.


title: Propiciatorio

text: Sobre el propiciatorio Dios le hablaba a Moisés. Allí se reconciliaban los pecados del pueblo por medio de sangre, que se rociaba sobre él (Levítico 16:14).


title: Propiciatorio

text: En el cristianismo se le da al propiciatorio el simbolismo de la persona de Jesús (Hebreos 9), quien cubre el arca que contiene las tablas de la ley indicando que es el único que la cumplió a cabalidad, que es Él el que da el pan del cielo, y la vara que -aun cuando estaba muerta- vuelve a la vida, reverdeciendo y dando fruto (su resurrección) (Números 17:8). La sangre rociada indica el sacrificio, volviendo el favor de Dios hacia el hombre. Los dos querubines que lo observan, significan que es probado y aceptado por su divinidad, y finalmente en Él, Dios se manifiesta al hombre que le busca.


title: Cannabis (género)

text: Cannabis es un género con tres especies de plantas de flores perteneciente a la familia Cannabaceae; basado en investigaciones que expresan que el género Cannabis se compone de tres especies y varias subespecies, pero otra corriente sostiene que el Cannabis solo contiene una sola especie con amplias características según su entorno y esos rasgos llevan a los conceptos de sativa, indica y ruderalis.


title: Cannabis (género)

text: La especie más famosa es "Cannabis sativa", de la que se produce el hachís y el psicotrópico cannabis. Además de esto, también se conocen a la "Cannabis indica y Cannabis ruderalis", esta última con menores cantidades de THC (delta-9-tetrahidrocannabinol - principio psicoactivo de cannabis), que se cultiva en los países de China y Canadá para la producción de cáñamo, utilizados en la industria textil.


title: Cannabis (género)

text: "Cannabis indica" difiere de "Cannabis sativa" en que produce mayor cantidad de resina, rica en terpenoides que inducen a la sedación y relajación muscular, mientras que "Cannabis sativa" produce menos resina y una combinación de ingredientes activos que proporcionan un efecto menos sedante y más eufórico. En Europa, los Estados Unidos, Panamá y Canadá, las especies "C. sativa" y "C. indica" han sido cruzadas desde los años 1970, lo que da lugar a los llamados híbridos, entre los cuales el skunk es probablemente el más famoso. En Sudamérica, "Cannabis sativa" es dominante, ya que se adapta perfectamente a los climas tropicales.


title: Cannabis (género)

text: El cannabis, que contiene THC y CBD se ha utilizado durante milenios como planta medicinal. Otros tipos de cannabis proporcionan la fibra y la pulpa para la industria textil y del papel (en la industria, el cannabis también es conocido como cáñamo).


title: Cannabis (género)

text: Las barreras del Himalaya y del Hindú Kush fueron obstáculo para la dispersión de plantas y animales y esos lugares se encuentran entre los orígenes probables del ancestro común del género cannabis. El origen del Cannabis se sitúa en Asia central o en la India, pero serían China y la India las primeros que la domesticaron. Posiblemente Asia central no sea el origen, pero allí es donde hay información escrita más antigua.


title: Cannabis (género)

text: El cultivo de "Cannabis sativa" es ilegal en la mayor parte del mundo. El 5 de octubre del 2012, el Tribunal Federal de Suiza invalidó el Concordato Latín sobre el cultivo y comercio del cáñamo, que entró en vigor el 1 de enero del 2012, y que permitió por siete meses que los habitantes en los cantones de Ginebra, Friburgo, Valais, Vaud, Neuchâtel, Basilea-ciudad y Ticino pudieran cultivar hasta cuatro plantas de cáñamo a la vez (que contiene menos de 1% de THC). Esta invalidez se basó en que esta práctica violaba la Ley Federal contra las Drogas. En los Países Bajos, la venta de pequeñas cantidades de este tipo se tolera en tiendas llamadas «coffee shops», donde el consumo está permitido. En casi todos los países del mundo, el consumo, producción y comercialización están prohibidos, en otros países latinoamericanos como Colombia, el cultivo de cannabis psicoactivo y no psicoactivo se regularizo en 2016 y 2017 gracias a las reformas legislativas que desarrolló conjuntamente el gobierno colombiano con la ley 1787 del año 2016 y el decreto 613 del año 2017  es posible para quien desee, llevar a cabo un auto cultivo no mayor a 20 unidades de plantas del cannabis y la generación de cultivos industriales legalmente constituidos que deben ser autorizados por el ministerio de justicia y salud.


title: Cannabis (género)

text: Así mismo, su cultivo es problemático en cuanto a cuestiones de sustentabilidad puesto que para el mismo son necesarias grandes cantidades de agua utilizando entre 18 y 19 litros al día. Por si fuera poco, la producción estadounidense se concentra (con un 70%) en el estado de California, un lugar en donde la sequía es un problema común. De la misma forma, en lo que concierne a la energía, cada año, a causa de la producción de marihuana, se producen 15 millones de toneladas métricas de oxígeno respirable, es uno de los vegetales que más rentabiliza la fotosíntesis.


title: Cannabis (género)

text: Desde 2017 se dictaminó por la Suprema Corte de Justicia de México la despenalización de la planta con fines de uso medicinal y en 2021 se dictaminó también por la Suprema Corte de Justicia de México la despenalización del uso de la planta de Cannabis con fines lúdicos. Aún sigue restringida su producción con fines de lucro y posesión de cantidades mayores a 5 gramos, así como su producción.


title: Cannabis (género)

text: En diversos estados de los Estados Unidos puede consumirse con nulas o mínimas restricciones. Los estados donde está permitido su consumo con fines recreativos son: Alabama, Alaska, Arizona, California, Colorado, Delaware, Florida, Hawái, Maryland, Michigan, Montana, Nevada, Nueva Jersey, Nuevo México, Oregón, Rhode Island y Washington.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: El Reloj Monumental de Pachuca, también comúnmente conocido con el nombre de Reloj de Pachuca, es un reloj de torre ubicado en la ciudad de Pachuca de Soto, en el estado de Hidalgo, México.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: Fue construido en el período de tiempo comprendido entre los años 1904 y 1910; de 1904 a 1905 se presenta la planeación del proyecto y se construye la cimentación; y de 1907 a 1910 se construye la torre. Construido por los ingenieros Francisco Hernández y Luis Carreón sobre un proyecto del arquitecto Tomás Cordero. Es de arquitectura neoclásica, presentando varios estilos como dórico, jónico, corintio y toscano.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: Tiene 40 metros de alto, cada una de sus cuatro caras de 12.94 m de largo, apunta a los puntos cardinales. La torre está compuesta por cuatro niveles; entrada (primer nivel), balcón (segundo nivel), esculturas femeninas (tercer nivel) y techo metálico (cuarto nivel).


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: En el tercer nivel se encuentran cuatro esculturas femeninas, esculpidas en mármol procedente de Carrara, Italia. Con una altura de tres metros y colocadas en cada uno de sus costados, representando el inicio y la consumación de la Independencia de México; la promulgación de la Constitución Mexicana de 1857; y las Leyes de Reforma y Guerra de Reforma.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: Por lo tanto, las estatuas representan a la Independencia, la Libertad, la Constitución y la Reforma. Momentos históricos de enorme trascendencia en México, hasta el momento de su construcción.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: Fue inaugurado el 15 de septiembre de 1910 en conmemoración del Centenario de la Independencia de México; para el año 2010 se realizaron distintos eventos con el fin de conmemorar el centenario de su inauguración y se realizaron a la par con los festejos del Bicentenario de la Independencia de México y el Centenario de la Revolución Mexicana.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: El Reloj Monumental es el símbolo más conocido y representativo de la ciudad.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: Se encuentra ubicado en la Plaza Independencia la cual cuenta con un área total de 22 057.65 m², la estructura del monumento solo ocupa un área de 167.44 m² y cada una de sus caras es de 12.94 metros.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: La Plaza Independencia se encuentra dentro del Centro histórico de Pachuca de Soto, el cual cuenta con una superficie aproximada de 12 km². Tiene calles inclinadas y estrechos callejones; es en esta zona donde se encuentran los edificios más antiguos de la ciudad, donde más de quinientos edificios se encuentran dentro del catálogo del Comité para la Preservación y Conservación del Centro Histórico de Pachuca.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: El Reloj Monumental se encuentra ubicado en las coordenadas 20°07’39’’ de latitud norte, y 98°43’55’’ de longitud oeste. Su dirección es Plaza Independencia s/n, Col. Centro. CP, 42000 Pachuca, Hidalgo.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: En 1872, se edifica un pequeño quiosco de madera en la Plaza de las Diligencias, donde tocaban distintas bandas musicales.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: El 20 de enero de 1901, el conjunto musical conocido como la Banda de Rurales, brindó su primera función en el quiosco bajo la dirección de Candelario Rivas. La plaza se adornó con una valla formada por tropas de Infantería del Estado y alumnos de la Escuela Correccional, con sus respectivas bandas de guerra y música.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: Después del éxito de este conjunto musical los mineros ricos de la zona y el , Alfonso María Brito, le proponen al , Francisco Valenzuela, la construcción de una torre de conciertos.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: El proyecto fue aprobado en 1904, año en que se inició su construcción a instancias de Felipe N. Barros, apoderado de diversas empresas mineras y director de la Compañía San Rafael; la construcción tuvo que ser suspendida un año después por falta de fondos. En 1907 el Gobierno del estado de Hidalgo, recibió una nota del secretario de gobernación, Ramón Corral, instruyendo al , Pedro Ladislao Rodríguez, para que levantara un monumento conmemorativo del Centenario de la Independencia de México. La nota decía textualmente:


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: En junta, convocada por el gobernador Rodríguez, el , Alfonso M. Brito, y los propietarios de las principales minas de la región, llegaron a la conclusión de aprovechar la cimentación de la obra suspendida y convocar a un concurso para el diseño y la construcción del monumento.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: El concurso lo ganó el arquitecto Tomás Cordero y Osio, con una torre de arquitectura neoclásica de tres niveles de cantera con un cuarto piso de cobre, y la construcción bajo la dirección de los ingenieros Francisco Hernández y Luis Carreón.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: La construcción fue financiada por las compañías mineras San Rafael, Santa Gertrudis, La Blanca y Santa Ana. El costo total ascendió a 300 000 pesos oro aproximadamente, utilizando en su construcción cantera de la población de Tezoantla ubicada en el Municipio de Mineral del Monte. Se tuvieron que construir carros especiales con tiros de veinte o treinta mulas, pues algunos bloques pesaban hasta tres toneladas.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: La talla de la piedra se realizó a pie de obra y con andamios de madera se fueron subiendo una a una las piezas de cantera ya labradas. El proceso de construcción se realizó sobre la base de una técnica llamada machihembrado, que consiste en horadar cada bloque de cantera con un agujero cilíndrico en la parte superior y esculpir una especie de espiga en el inferior, así esta última, embonaba en la parte horadada.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: En la construcción treinta y cinco personas trabajaron en la primera etapa y veintinueve en la segunda, entre los trabajadores que se conoce su nombre están, Jacinto y Pedro Hernández Baldovino, Julio Meza Hernández, Pedro Madrid y Alfonso Arteaga. Siendo este último el encargado de esculpir las acroteras que tienen forma del Escudo Nacional de México.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: Jesús Zenil Martínez quien desempeñaba el cargo de Ministro plenipotenciario de México en el Imperio Austrohúngaro; compró la maquinaria en Inglaterra y la envió a Pachuca. Acudió a la fábrica fundada por Edward John Dent y allí trató la adquisición del reloj y del carillón. La maquinaria llegó a Pachuca en 1906, estuvo guardada primero en la Parroquia de la Asunción, y más tarde en la Casa de Francisco Rule hasta ser instalada en la torre, cuya responsablilidad fue de Tomás Zepeda.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: Se adquirió una cúpula de lámina de cobre fabricada en la Fundidora de Fierro y Acero de Monterrey, la pieza fue traída en ferrocarril y se colocó antes de la inauguración. Para la colocación del carrillón y de la cúpula de cobre, se solicitó la intervención de los trabajadores de la compañía minera de San Rafael.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: Plaza de las Diligencias cambió su nombre por el de Plaza Independencia poco después de la creación del estado de Hidalgo. El Reloj Monumental de Pachuca, fue inaugurado el 15 de septiembre de 1910, en medio de una gran fiesta popular.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: Alberto Dross, relojero de origen alemán fue el encargado de revisar la maquinaria; y Gumersindo Meléndez del alumbrado de la plaza. Todas las calles que conducían a la Plaza Independencia estaban cerradas, y los vendedores se instalaron en las calles aledañas. Hacia las 12:00 p.m. el gobernador Pedro Ladislao Rodríguez visitó la plaza. El programa oficial de inauguración fue el siguiente:


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: A las 09:00 p.m en punto hizo su arribo la Banda de Rurales, el gobernador Pedro Ladislao Rodríguez, su esposa Virginia Hernández y diversas autoridades hicieron su entrada hasta las tribunas colocadas al pie de la torre, desde donde presidieron la ceremonia. El evento dio inicio con una obertura tocada por la Banda de Rurales y se siguió lo estipulado en el programa.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: Los oradores fueron Joaquín González, Luz Conde y Miguel Bracho. Joaquín González fue gobernador provisional de Hidalgo durante la Revolución mexicana. Luz Conde era familiar de los señores Conde, conocidos empresarios de la industria de lácteos. Miguel Bracho fue funcionario público, poeta, periodista y legislador al Congreso Estatal.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: El Reloj Monumental dio sus primeras campanadas a las 11:00 p.m. el gobernador, en la planta baja, al escuchar el primer repiqueteo, corrió una cortina que ocultaba la placa de inauguración hecha de mármol, posteriormente subió a la segunda planta, donde conmemoró el grito de independencia y entonó el Himno Nacional Mexicano. Durante quince minutos el repiqueteo fuera constante, al que se agregó los fuegos artificiales que las empresas mineras accionaron, en los cerros que rodean a la población.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: El 15 de mayo de 1911, diversos grupos simpatizantes Maderistas y opositores Porfiristas empezaron a marchar por las calles, para reunirse en la Plaza de la Constitución y la Plaza Independencia. Los barreteros de la mina de santa Gertrudis habían organizado un gran tumulto liderados por Macario Moedano, a quien apodaban El Chato. Por la noche hubo desórdenes y saqueo de casas y comercios. El 16 de mayo llegó a Pachuca; el general maderista Gabriel Hernández mandó publicar un bando en el que se solicitaba la devolución de los objetos robados y dispuso, que la persona que se resistiera sería de inmediato juzgada por sedición y robo. Al día siguiente por el Río de las Avenidas se encontró lleno de una multitud de objetos que fueron tirados por la gente.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: Se decretó la inmediata aprensión de los cabecillas del tumulto, solo fue aprehendido Moedano, después de juicio se ordenó que su ejecución, fuera pública. A las 05:00 p.m. del 17 de mayo, el pelotón se formó en el costado norte del Reloj Monumental, y Moedano se le colocó donde se ubica la pérgola Abundio Martínez, a ejecución fue retardada 15 minutos. Durante la Revolución mexicana, la estructura recibe al menos doscientos impactos de arma de fuego convirtiéndolo en uno de los edificios más baleados del estado de Hidalgo.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: En el año 1926, las cuatro farolas que la comunidad turca había obsequiado con motivo del Centenario de la Independencia de México fueron removidas por orden del gobernador Matías Rodríguez, ignorándose las causas. En 1929 el reloj dejó de funcionar día y medio debido a una falla en dos cables y se descubrió que existía un retraso de cuatro minutos respecto a la hora de la Ciudad de México. Su cuidador en ese año era Ramiro Chanes quien reporto el problema. De 1920 a 1930, llegaban a la ciudad los denominados hombres mosca (escaladores de edificios) tratando de escalar la torre para llegar a su cima. En los años 1930, se decidió quitar los árboles de la Plaza Independencia y dejar solo la zona enjardinada, con bancas de cantera ornamentadas con adornos similares al Reloj Monumental.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: El 16 de enero de 1943, comenzó la demolición del Teatro Bartolomé de Medina; en su lugar se construyó un edificio que albergaría, una sala cinematográfica, comercios y departamentos. El 27 de octubre de 1944 se inauguró Edificio Reforma, a esta edificación se le dio el apelativo "Adefesio Reforma", por haberse construido en medio de edificaciones del coloniales y porfirianas. El 20 de enero de 1944, se inauguró la Pérgola Abundio Martínez; una pérgola de cantera ubicada en la parte norte de la Plaza Independencia. Dedicada a Abundio Martínez músico originario de Huichapan. Dos años después, la plaza vuelve nuevamente a ornamentarse con árboles.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: En 1960, se cumplió cincuenta aniversario de su inauguración y además se celebró el 150 aniversario de la Independencia de México. El programa conmemorativo comprendía los festejos desde el 13 al 16 de septiembre. El día 15 de septiembre, el , Oswaldo Cravioto Cisneros, realizó el grito de independencia en la Casa Rule, haciendo sonar la réplica de la Campana de Dolores que el Gobierno de México había enviado a cada uno de los estados.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: El día 16, a las 06:00 p.m. hubo una ceremonia en la Plaza Independencia, la cual fue restaurada totalmente; y se conformó un Comité Pro-Restauración del Reloj Monumental de Pachuca, que efectuó algunos eventos. Se emitieron bonos de cooperación voluntaria con valor de cinco, diez, veinte, cincuenta y cien pesos que se pusieron a la venta en los bancos locales, cuyos fondos se reunieron con la finalidad de costear las reparaciones.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: A principios de 1961 se da la remodelación de la Plaza Independencia por parte del Ayuntamiento de Pachuca, fue cubierta con adoquín rosado y prados dispuestos geométricamente; el del norte dotado con un astabandera y el del sur por un escudo del estado de Hidalgo. También en esta remodelación se destruyó la Pérgola Abundio Martínez.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: En 1979-1980, se escarbó en este lugar para construir un estacionamiento subterráneo. En 1987 el , Ricardo Hernández Fernández, envió una carta a Inglaterra pidiendo apoyo para el mantenimiento de la maquinaria, la respuesta fue el nombre de la empresa entonces encargada del mantenimiento del Big Ben. En 1992, el , Mario Viornery, repuso la Pérgola Abundio Martínez; realizada en cemento y partes de cantera.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: En el mes de mayo de 2006, se presentó al Comité para la Preservación y Conservación del Centro Histórico de Pachuca, el presupuesto para la elaboración de los trabajos preliminares a la restauración. El cual fue aprobado para la elaboración de los estudios y el levantamiento arquitectónico. En diciembre, se entregaron los estudios realizados y el presupuesto de los trabajos.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: El 11 de septiembre de 2007 se firmó el contrato para la realización de los trabajos de restauración. El 30 de octubre se empezaron los trabajos con el estudio y proyecto; para el 12 de noviembre de 2007, se empezó a trabajar en el sitio. Se realizó la instalación de andamiaje interno y externo para tener acceso a todas las áreas, los trabajos consistieron en la limpieza y reposición tanto la cantera, esculturas, el reloj y la cúpula de cobre. Todos estos trabajos fueron liderados por los restauradores Juan Benito Artigas Hernández y María Luisa Malo Carús.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: El costo total de la restauración fue de $11 680 525 MXN. La realización del anteproyecto significó un gasto de un $1 33 618 MXN, y se utilizaron 4 149 476 MXN en la compra de los andamios. Finalmente, 287 930 y 154 376 MXN se invirtieron en los trabajos preliminares y en pagos extras, respectivamente. El mayor gasto lo representó la restauración arquitectónica, en la que se erogaron $6 055 123 MXN.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: La presentación de la restauración arquitectónica se hizo el 15 de septiembre de 2008, por el , Miguel Ángel Osorio Chong; y el , Omar Fayad quienes encabezaron la ceremonia. Luego de la ceremonia, se realizó un espectáculo de luz y sonido, y juegos pirotécnicos.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: El 15 de diciembre de 2008, el rompimiento de un resorte ocasionó el desajuste en las manecillas en las cuatro caras del reloj. El desperfecto fue descubierto, a las 10:00 p.m. por Jorge Olguín, responsable del mantenimiento y funcionamiento.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: En 2010 se cumplió el centenario de su inauguración, festejos que se realizar junto con el Bicentenario de la Independencia de México y el Centenario de la Revolución Mexicana. El 15 de septiembre, las autoridades municipales de Pachuca realizaron un acto conmemorativo en donde se entonaron las mañanitas y, de manera posterior, se realizó una muestra culinaria.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: En la ceremonia se habló de la semblanza histórica del evento, en voz de Luis Corrales Vivar, director de la Casa de la Cultura de Pachuca. Se contó con la participación de la Orquesta Filarmónica de Pachuca, y con la presencia de la bandera de México perteneciente a la Escuela Primaria Julián Villagrán y que es la misma con la que se rindieron honores durante la inauguración.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: El 25 de septiembre, se realizó un espectáculo de luces y un concierto del cantante de música ranchera Pepe Aguilar, frente a 10 000 espectadores; también se develó una placa conmemorativa del centenario.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: En octubre de ese año se instaló la exposición fotográfica "100 años de una ciudad viva, imágenes de tu Pachuca", la cual comprendía treinta fotografías de históricas de Pachuca y se contó con tres conciertos de la Orquesta Filarmónica de Pachuca como parte de esta exposición.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: También se llevó a cabo el concurso artístico ""100 años, 100 relojes"", una muestra de arte urbano realizada por los ciudadanos de Pachuca. Contó con noventa y tres participantes originarios de Pachuca, Ciudad Sahagún, Tlaxcoapan, Huejutla, Tula de Allende, Zempoala y Tulancingo. Del total de obras, ochenta y ocho trabajos fueron realizados de manera individual y doce de manera grupal. Durante 2010 y 2011 se exhibieron en un corredor ubicado en el circuito vial Río de las Avenidas.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: La zona se encontraba en una polémica de "dueño", cuando a mediados de 2011 el Ayuntamiento de Pachuca argumentó que no le pertenecía el espacio, el lugar era del dominio público. El Ayuntamiento de Pachuca declaró al Reloj Monumental y la Plaza Independencia como propiedad del municipio de acuerdo del Decreto Municipal No. 18, publicado en el Periódico Oficial del Gobierno del Estado de Hidalgo el 12 de septiembre de 2011.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: En 2012 se declaró patrimonio artístico de México por parte del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), el edificio se sumó al catálogo que el INBA mantiene acerca de los monumentos considerados protegidos y parte del patrimonio artístico. El 15 de septiembre de 2012, el Ayuntamiento de Pachuca, celebró el 102 aniversario, en el festejo, se contó con pastel y la participación de la Orquesta Sinfónica de Pachuca.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: En septiembre de 2013 se presentó el proyecto Centro Cultural El Reloj, por el , Eleazar García Sánchez. De acuerdo al proyecto contará con un teatro al aire libre, dos salas de cine, una librería, una galería de arte, una tienda y áreas de esparcimiento. El cual ha generado polémica por la pérdida de la riqueza patrimonial arquitectónica de la ciudad.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: En junio de 2014, debido a la descompostura de una pieza de la maquinaria, se encontró parado por una semana. Al momento de dejar de funcionar, las manecillas marcaban las 02:14 p.m. por lo que se quedó a unos cuantos segundos de emitir sus campanadas del cuarto de hora. El 7 de enero de 2015 se iniciaron las obras de construcción del Centro Cultural El Reloj.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: De acuerdo a distintos estudios, la Plaza Independencia, que sirve de techo para un estacionamiento subterráneo, podría colapsar debido a las fisuras provocadas por el paso del tiempo y a que las columnas que la sostienen se encuentran gravemente fracturadas. El 24 de septiembre de 2015 se encontraron daños en cristales de dos de las caras. De acuerdo con testigos, presuntamente una persona del sexo masculino realizó detonaciones con lo que parece ser un arma de diábolos, lo que ocasionó los daños.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: El 30 de marzo de 2016 se inauguró el Centro Cultural El Reloj, así como también se reabrió la Plaza Independencia después de su remodelación. El proyecto del Geoparque Comarca Minera que busca dar valor al patrimonio geológico, minero, arqueológico y cultural de la región de la Comarca Minera; fue designado de manera oficial dentro de la Red global de geoparques el 5 de mayo de 2017, por la Unesco, quedando el Reloj Monumental como uno de los treinta y un geositios del proyecto.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: El 12 de abril de 2020, para evitar congregación de personas y la propagación del SARS-CoV-2; el Ayuntamiento de Pachuca de Soto procedió a la sanitización del lugar, y luego se acordonó el perímetro para limitar el acceso a la Plaza Independencia; esto para manejar la pandemia de enfermedad por COVID-19 en Pachuca. El 28 de septiembre de 2020, durante la marcha en la capital del estado por el Día de Acción Global por el Aborto Legal y Seguro; fue grafiteado, con lemas como “será ley”, “Aborto legal”, así como la ya tradicional aparición de simbología feminista y la A representativa del movimiento anarquista y otras más nomenclaturas en contra de las fuerzas de seguridad. También instalaron un pañuelo verde gigante, prendieron fuego en una puerta y quebraron vidrios de la misma.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: Este nivel corresponde a la entrada, el monumento se desplanta sobre una base corrida que va directamente pegada al piso del zócalo, y tiene dos escalones. Esta base, toma el nombre de estilóbato y tiene dos molduras toro, perimetrales, interrumpidas solo por las cuatro puertas de acceso; están unidas las dos molduras por un perfil parecido a la escocia.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: Las puertas, una en cada imafronte, tienen su jambaje labrado con listones en el marco y círculos a manera de cuentas. Muestra un dintel con lápida y un arquitrabe en moldura astrágalo que reposa sobre ménsulas con volutas. Remata a este primer nivel, una imposta compuesta por una cornisa con modillón de planta mixtilínea. Esta imposta es perimetral, sin interrupciones y está resaltada por un dentellón de alto relieve. El dentellón, en cada inflexión, tienen un adorno de flor.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: El segundo nivel va desde el balcón hasta los frontones, el estilóbato es de molduras toro separadas por la escocia; arriba encontramos un zuncho perimetral que coincide en tamaño y nivel con el de las columnas. Antes de la cornisa está un relieve a base de tres platabandas rematadas por una cenefa. En el remate existe una cornisa que coincide con el vértice del triángulo de los frontones.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: Esta cornisa tiene tres molduras, una con cinta de ovarios, la de abajo es un dentellón y cierra la cornisa una cenefa que repite una figura a manera de hoja. Las columnas son del orden jónico. El tambor del capitel tiene dos cintas, una de ovarios y otra de grecas clásicas llamadas meandros.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: El tímpano del frontón tiene un relieve de motivo vegetal, con dos espirales o roleos grandes. En medio de esta fronda destaca una poma enmarcada y coronada por una concha. El frontón está coronado por una acrótera, con una fecha, referente a la estatua que está inmediatamente arriba, en el tercer nivel.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: La fecha en la acrótera está rematada por otra venera, que contiene una poma chica, como perla en su concha. Enmarcan a este elemento, dos roleos chicos al lado de la venera y dos grandes que flanquean la fecha. Abajo del frontón, está la arquitrabe, tiene una lápida sin inscripción engrapada atrás por pequeños roleos y adornada en los extremos con el mismo detalle del arquitrabe de las puertas de la planta baja.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: En el balcón, una parte del antepecho es central y dos laterales cuadradas con relieves espirales como roleos. Por su forma original y caprichosa, el relieve puede catalogarse como grutesco. Las orillas superiores del antepecho están adornadas por dos perillas de forma romana. La imposta del arco del balcón es sencilla y sus jambas lisas. La clave del arco tiene un relieve o anáglifo con una venera y arriba un roleo. El intradós es liso, y el extradós un poco resaltado del muro.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: El tercer nivel están situadas las esculturas femeninas y las esferas (carátulas) del reloj, va desde los frontones hasta el remate de cobre arriba de las carátulas. Está asentado en un estilóbato doble desde donde se desplantan las columnas sobre bases cuadradas.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: Este nivel, tiene en su parte alta, dos cornisas. La superior es la misma que crea el arco que rodea las carátulas y tiene unas ménsulas que rodean todo el monumento. Las columnas del tercer nivel son del orden corintio. Los capiteles representan una cesta de ofrendas rodeadas de hojas de acanto y tienen cuatro volutas. El fuste de las columnas es estriado y tiene un zuncho que acentúa el tercio de la altura. Antes del capitel las columnas tienen un anillo que también acentúa el estriado.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: Debajo de las esferas (carátulas) se encuentra la escultura de un águila devorando a la serpiente y una greca prehispánica que lo adornan. El arco que corona el reloj está rematado por una acrotera con un rostro de mujer emergiendo de las fauces de un felino; la mujer tiene el torso desnudo y todo está enmarcado por un elemento cóncavo, que por dentro es una venera o concha. Esta acrotera rebasa un poco el principio del arpón que encierra las campanas.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: El cuarto nivel es el remate metálico del monumento es hierro forjado, fabricado en Monterrey, consiste en un claristorio necesario para dar salida al sonido de las campanas y un ático o mansarda que es el techo final de la torre con cuatro vanos circulares  llamados óculos. Sobre el techo una picota y un poste de sección pequeña que se ha usado como portabandera y como pararrayos.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: En el tercer nivel, en los vanos de cristal fondean a las estatuas que fueron hechas con mármol de Carrara y esculpidas por encargo por artistas italianos. Son estatuas femeninas de 3 m, que representan momentos históricos de México hasta 1910, siendo estos el inicio y la consumación de la Independencia de México, la promulgación de la Constitución Mexicana de 1857, y las Leyes de Reforma y Guerra de Reforma. Por lo tanto, las estatuas representan a la Independencia, la Libertad, la Constitución y la Reforma. Cada una de las estatuas tiene una posición distinta:En el cuarto nivel, se encuentra una cúpula de cobre que alberga las ocho campanas, que suenan en clave de "do" mayor, y que tocan cada quince minutos a la hora exacta, a la hora y cuarto, a la hora y media y a la hora cuarenta y cinco. A las 06:00 p.m. las campanas entonan el Himno Nacional Mexicano. Para la hora que marca el reloj, se toma como referencia el horario que emite el Observatorio Astronómico Nacional. La maquinaria cuenta con todas sus piezas originales, y solo una persona se encarga de mantener el equipo funcionando.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: La carátula del Reloj no marca el número IV de la numeración romana, sino se encuentra marcado por cuatro signos verticales (IIII), este tipo de número es muy usado en la relojería. El significado puede ser:De acuerdo a distintas publicaciones la maquinaria del reloj es una réplica de la utilizada en el Big Ben en Londres, Reino Unido; sin embargo hay otras publicaciones que lo niegan. Su maquinaria es similar a la del Big Ben, en este su maquinaria se ajusta en su péndulo con libras esterlinas, y la de Pachuca se maneja con tan solo un movimiento por debajo de la maquinaria, mediante una tuerca que ajusta la cronometría.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: Cada tercer día el encargado, tiene que darle 400 vueltas al cran del mismo a fin de que no deje de caminar y mantenga su hora exactamente. El reloj ha tenido cerca de diez cuidadores desde su inauguración. En los primeros años, el trabajo de mantenimiento estuvo a cargo de Alberto Dross. De manera oficial se le reconoció como tal a partir del 20 de septiembre de 1910, y su sueldo mensual ascendía a $40 pesos.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: En cuanto a la iluminación, como parte de la remodelación del Centro Histórico de Pachuca de Soto, en 2010 se anunció el sistema de iluminación por parte del gobernador Miguel Ángel Osorio Chong. El 16 de enero de 2011 se inauguró el sistema con una inversión de cuatro millones de pesos. Los responsables del proyecto fueron Javier Villaseñor y Javier González, directores del diseño de iluminación; y Santiago Bautista, quien estuvo a cargo de la instalación de los equipos.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: Se utilizó únicamente tecnología LED, con lo que se iluminan los cuatro lados de la construcción, logrando resaltar las carátulas del Reloj, así como las esculturas. La luminaria incluye 60 proyectores LED de diferentes potencias y alcances, 40 m de tira luminosa de LED, 14 controladores digitales para que se comuniquen todos los equipos y una memoria digital.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: En el mes de octubre de cada año, el edificio es iluminado de color rosa como símbolo de la unión a la campaña mundial de la lucha contra el cáncer de mama. En alusión al Día Mundial del Autismo el día 2 de abril de 2014, fue iluminado en color azul en respaldo a la campaña de concienciación sobre este padecimiento y apoyo a los pacientes y familiares. También con apoyo del Rotary International se ha iluminado con la rueda rotaria y la leyenda END POLIO NOW.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: El Reloj Monumental es el máximo símbolo conocido y representativo de la ciudad, los artesanos de la ciudad y del estado de Hidalgo realizan réplicas a escala de entre 15 y 52 cm de altura y utilizan su imagen para distintas artesanías. Su imagen se encuentra en el logotipo (escudo) del Club de Fútbol Pachuca.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: En 1980 su imagen se utilizó en el sorteo Mayor 2181 de la Lotería Nacional de México realizado el 25 de noviembre de 1980; el premio mayor era de cinco millones de pesos, y la emisión fue de tres mil billetes con costo de 25 pesos cada uno. En 2010, como parte del Centenario del Reloj y el Bicentenario de México su imagen se utilizó en:En 2011 su imagen se utilizó en logotipo compuesto de la sede Pachuca para la Copa Mundial Sub-17 de la FIFA México 2011, el logotipo es enmarcado por unas nubes, que simbolizan el sobrenombre de Pachuca: "la Bella Airosa". El 5 de diciembre de 2012, a las 14:15 h (UTC-6) el ayuntamiento del municipio, mediante la Secretaría de Turismo, dedicó mediante el reloj un minuto de campanadas al portero de origen colombiano, Miguel Calero, quién murió el día anterior. Este hecho marcó la primera vez que rinde homenaje a una sola persona.


title: Reloj Monumental de Pachuca

text: En 2014 su imagen se utilizó, en el billete de la Lotería Nacional que circuló para el sorteo del 3 de diciembre, que ofrecía diez millones de pesos en dos series. En 2015 el Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo dio a conocer la maqueta armable del Reloj Monumental de Pachuca, realizada en cartón.


title: Berriosuso

text: Berriosuso ("Berriogoiti" en euskera y cooficialmente) es un concejo del municipio de Berrioplano situado en la Comunidad Foral de Navarra (España). La localidad está en la Cuenca de Pamplona. Su población en  fue de habitantes (INE)


title: Berriosuso

text: La localidad está situada al pie del monte Ezcaba o San Cristóbal y bañada por la regata Juslapeña, Berriosuso limita al norte con Unzu (Juslapeña), al sur con Aizoáin y Berrioplano, al este con el valle de Ezcabarte y al oeste con Ballariáin.


title: Berriosuso

text: Debido a que fue un enclave histórico importante, su posesión fue disputada entre nobles y eclesiásticos. El palacio de cabo de armería situado en el pueblo ejerció gran influencia sobre la economía y la administración de la zona. En el siglo XVII era centro de reuniones. En la basílica de la Santísima Trinidad, hoy desaparecida, los jurados de Berrioplano, Añézcar, Ballariáin, Oteiza y otros pueblos de las inmediaciones celebraban reuniones. Los primeros dueños del palacio fueron Martín de Aldaz y Catalina de Berrio. En 1667 era propietario del edificio y pechas de Berriosuso don Fausto Eslava, quien adquirió en esa fecha la jurisdicción criminal del pueblo por 600 ducados que pagó al erario. Pasó a ser de esta forma lugar de señorío, que es como se mantiene hasta comienzos del siglo XIX. En 1802 el marqués de la Real Defensa designaba al alcalde ordinario y ejercía derecho de patronato sobre la parroquia. Desde aquel año pertenece al conde de Guenduláin y herederos. Berriosuso tenía en 1850 escuela, dotada con 640 reales al año.


title: Berriosuso

text: El Transporte Urbano Comarcal de Pamplona tiene 2 líneas diurnas y una nocturna, que comunican a Berriosuso con el resto de la Cuenca de Pamplona. Los servicios son los siguientes;


title: Carpodacus sibiricus

text: El camachuelo colilargo (Carpodacus sibiricus) es una especie de ave paseriforme de la familia Fringillidae. Se clasificaba como el único representante del género "Uragus", pero los estudios genéticos indicaron que debía trasladarse a "Carpodacus".


title: Carpodacus sibiricus

text: Se distribuye por buena parte del Asia central y oriental: Japón, China, Mongolia las dos Coreas, Kazajistán, Kirguistán y Rusia.


title: Carpodacus sibiricus

text: "Uragus sibericus" se clasificaba por separado de cualquier otro género de pájaros. Sin embargo, se encontró que está genéticamente emparentado con el "Carpodacus rubicilloides" por lo que se trasladó al género Carpodacus, que prevalecía taxonómicamente.


title: Carpodacus sibiricus

text: Se reconocen cinco subespecies:


title: Cerveza (desambiguación)

text: Cerveza puede referirse a:


title: L'Alqueria Blanca

text: L'Alqueria Blanca (en castellano "La Alquería Blanca") es una serie de televisión española producida para Canal Nou y À Punt en colaboración con Trivisión. La ficción cuenta con 12 temporadas y más de 200 capítulos. A lo largo de todas las temporadas ha estado protagonizada por Lola Moltó, Carme Juan, Juan Gea, Miguel Barberá, Nani Jiménez, Elisa Lledó, Álex Gadea, Fran Nortes, entre otros.


title: L'Alqueria Blanca

text: Está ambientada en los años 60 y muestra la vida de un pueblo del interior de la Hoya de Alcoy, en un ambiente eminentemente rural y marcado por las grandes diferencias entre las dos familias más representativas del lugar, los Falcó y los Pedreguer. Se viven una serie de historias con el amor por encima de la diferencia de clases, la envidia, los celos y el escándalo ante algunos de los avances imparables de la sociedad como ejes principales del argumento.


title: L'Alqueria Blanca

text: La serie dejó de emitirse tras el cierre de Canal Nou el 29 de noviembre de 2013, quedando pendiente de emitir 5 capítulos de la última temporada ya grabados.


title: L'Alqueria Blanca

text: El nuevo canal autonómico À Punt anunció en 2019 que la serie volvería a emitirse a partir del 4 de febrero del mismo año a las 16:00 de forma diaria. Terminando la emisión de las diez temporadas de la serie el 17 de octubre de 2019 con unos buenos datos de audiencia.


title: L'Alqueria Blanca

text: Cabe destacar que el día 24 de enero de 2019 se anunció que se reemitiría la serie a partir del primer capítulo en À Punt, de lunes a viernes a las 16:00h.


title: L'Alqueria Blanca

text: El 16 de octubre de 2019 se anunció que À Punt estaba preparando una secuela de la serie con la intención de contar con los actores y actrices protagonistas y además confirmó que emitiría los 5 capítulos pendientes en prime time de la undécima temporada. El 23 de octubre de 2019 À Punt comenzó a emitir la undécima temporada que quedó pendiente tras el cierre de Canal Nou de la que solo se lanzaron tres capítulos de ocho, incluyendose estos capítulos en la emisión.


title: L'Alqueria Blanca

text: El 17 de septiembre de 2020 se confirmó que la serie regresaría con nuevos capítulos para el prime time de À Punt tras renovar por una temporada de 18 nuevos capítulos.


title: L'Alqueria Blanca

text: A principios de 2021 se anunció que la nueva temporada contaría con gran parte del reparto de la primera etapa de la serie como Lola Moltó, Óscar Pastor, Berna Llobell, Ferrán Gadea, Joan Gadea, entre otros, recuperando todos sus personajes, además del regreso de Álex Gadea recuperando también el personaje de Diego y los fichajes de José Sospedra y Vicente Genovés.


title: L'Alqueria Blanca

text: En noviembre de 2021 se anunció que el presupuesto de ficción para À Punt se vería reducido para el año 2022 y que el proyecto de convertir la serie en una ficción diaria para las tardes de la cadena queda aplazado. En las campanadas de Fin de Año presentadas por Máximo Huerta y Álex Blanquer los actores Ferrán Gadea, Lola Moltó, Óscar Pastor y Carme Juan confirmaron que la serie se convertiría en diaria en abril del 2022.


title: L'Alqueria Blanca

text: Durante la primera etapa de la serie (primera hasta la undécima temporada) los interiores estuvieron rodados en Plató Valencia (Ribarroja del Turia), y en la Ciudad de la Luz (Alicante) y los exteriores en la Colonia de Santa Eulalia (entre Villena y Sax).


title: L'Alqueria Blanca

text: Para la segunda etapa de la serie (a partir de la duodécima temporada) los decorados se reconstruyeron en estudios en la localidad valenciana de Buñol, aunque también regresaron a la Colonia de Santa Eulalia para recreear lugares emblemáticos de la serie como la plaza del pueblo, además, también se grabaron exteriores en Valencia, Náquera y Macastre.


title: L'Alqueria Blanca

text: NOTA: La undécima temporada fue estrenada el 29 de septiembre de 2013, pero tras el ajuste de presupuesto de Canal Nou cortaron la emisión después del tercer capítulo el 13 de octubre de ese mismo año quedando pendientes de emitir cinco capítulos de la temporada. Entre octubre y diciembre de 2019 se emitió la temporada entera en À Punt.


title: L'Alqueria Blanca

text: El 9 de octubre de 2011 se emitió un capítulo especial en modo de película para televisión llamada "L'Alqueria West" en la que se hacía un recopilatorio de los mejores momentos de la serie.


title: L'Alqueria Blanca

text: En 2016 se estrenó "Benidorm, mon amour", película protagonizada por varios actores de la serie recuperando sus personajes en la misma.


title: L'Alqueria Blanca

text: El 21 de marzo de 2021 se dedicó toda una tarde especial para el estreno de la duodécima temporada de la serie, con un programa especial de "Atrapa'm si pots" y un especial previo al estreno del capítulo llamado "Torna l'Alqueria a À Punt" presentado por Máximo Huerta y María Fuster, en el que contaron con varios actores y actrices de la serie como Lola Moltó, Ferrán Gadea, María Maroto, Joan Gadea o Carme Juan en plató y realizaron videollamadas con fans de la serie en directo. El programa cosechó 193.000 espectadores y un 10,2% de cuota de pantalla.


title: L'Alqueria Blanca

text: Todos los domingos antes de la emisión de los capítulos de la primera parte de la duodécima temporada se prepararon programas especiales presentados por Máximo Huerta y María Fuster donde hablaban de las tramas de la serie con los actores y actrices, entre los invitados encontramos a Joan Gadea, Esther Collado, Oskar Ramos, Jaime Linares, entre otros. También se dedicó una sección en la tarde de los lunes en el programa "Bona vesprada" presentado por Huerta y Fuster con la periodista Chus Lacort contando con la visita de Lola Moltó, Jaime Linares, Joan Gadea, Ferrán Gadea, Álex Gadea, Amparo Oltra, entre otros.


title: Distrito de Sōya

text: En el año 2004, el distrito tenía una población estimada de 2.925 personas y una densidad de población de 4,96 personas por kilómetro cuadrado. Su área total es de 590 km².


title: Espárragos de culebra

text: Espárragos de culebra puede referirse a:


title: Espárragos de zarza

text: Espárragos de zarza puede referirse a:


title: Lupio

text: Lupio puede referirse a:


title: Lupios

text: Lupios puede referirse a:


title: Vidarria

text: Vidarria puede referirse a:


title: Siobhán Dowd

text: Siobhan (o Siobhán) Dowd (4 febrero de 1960 – 21 agosto de 2007) fue una escritora anglo-irlandesa, autora entre otras de la novela de misterio "A Swift Pure Cry".


title: Siobhán Dowd

text: Siobhán Dowd nació en Londres de padres irlandeses. Estudió en una escuela católica del sur de la capital y se licenció con matrícula de honor en filología clásica en el colegio Lady Margaret Hall de la Universidad de Oxford , consiguiendo más tarde graduarse con distinciones en un máster de la Greenwich University en estudios etnográficos y de género.


title: Siobhán Dowd

text: En 1984 se unió a la asociación de escritores International PEN, inicialmente como investigadora para su comité de escritores reclusos y más adelante como directora del programa American Center's Freedom-to-Write Committee, en Nueva York. Su trabajo abarcó diversos asuntos, como la financiación y dirección del Rushdie Defense Committee USA, en defensa de Salman Rushdie, y diversos viajes a Indonesia y Guatemala para investigar la situación de los derechos humanos de los escritores en esos países. Durante su estancia de siete años en Nueva York, Dowd fue incluida dentro de la lista de los 100 irlandeses-americanos más importantes, evento organizado por la Irish-American Magazine y AerLingus, las líneas aéreas de Irlanda, en virtud de sus esfuerzos globales en contra de la censura.


title: Siobhán Dowd

text: A su vuelta a Reino Unido, Dowd cofundó junto a Rachel Billington el programa de lectores y escritores de la sección inglesa de PEN. En el marco de este programa, escritores y poetas visitan escuelas de zonas deprimidas, cárceles, reformatorios y proyectos sociales. Durante 2004, Dowd ocupó un cargo oficial en Oxfordshire dedicado a la defensa de los derechos infantiles, desde el que colaboró con las autoridades locales para garantizar que los servicios que obligatoriamente se deben prestar a la infancia se ajustan a los protocolos de la ONU.


title: Siobhán Dowd

text: Poco antes de la muerte de Dowd se creó el Siobhan Dowd Trust, desde el cual se invertirán todos los beneficios generados por su obra para asistir a niños desfavorecidos con problemas de lectura.


title: Siobhán Dowd

text: Siobhán Dowd murió por cáncer de mama el 21 de agosto de 2007 con 47 años. La sobrevive el que fue su marido Geoff Morgan, bibliotecario en Oxford Brookes University y componente del grupo musical Bon Bon Kaotikai.


title: Siobhán Dowd

text: Dowd editó dos antologías en la colección Threatened Literature ("Literatura Amenazada") para el Freedom to Write Committee de la sección estadounidense de PEN (PEN American Center): "This Prison Where I Live" (Cassell, 1996) y, junto con Ian Hancock y Rajko Djuric, "The Roads of the Roma: a PEN Anthology of Gypsy Writers" (University of Hertfordshire Press, 1998 y 2004).


title: Siobhán Dowd

text: La invitación ofrecida por Tony Bradman para contribuir con un cuento sobre un pavee (gitanos nómadas irlandeses) a su colección de relatos cortos sobre el racismo dirigidos a niños, "Skin Deep" (Puffin, 2004), la empujó a una nueva carrera como autora de literatura infantil. Dowd encontró en este éxito la inspiración para seguir escribiendo pensando en los niños y desarrolló una cercana amistad con dos consolidados autores de literatura infantil: Lee Wetherly (también conocida como Titania Woods) y Fiona Dunbar, con quienes solía reunirse para hablar sobre sus obras y sobre la literatura para niños.


title: Siobhán Dowd

text: "A Swift Pure Cry", la primera novela de Dowd, fue publicada en David Fickling Books, sello de Random House Children’s Books, en marzo de 2006. Fue finalista del premio de literatura infantil concedido anualmente el diario The Guardian, y también del Booktrust Teenage Prize, el Waterstone's Children's Book Prize, el Children's Book Award de la ciudad de Sheffield, el Deutscher Jugendliteraturpreis, en Alemania, y el Bisto Book of the Year Award irlandés. Además, fue incluido en la final para optar a la Carnegie Medal de 2007. En mayo de ese mismo año, Dowd fue galardonada con el Eilís Dillon Award (patrocinado por Bisto) y el junio siguiente obtuvo el Branford Boase Award.


title: Siobhán Dowd

text: "The London Eye Mystery" fue la segunda novela de Siobhán Dowd, publicada en junio de 2007. En septiembre de ese año, ganó el NASEN/TES Special Educational Needs Children's Book Award, fue finalista de la Carnegie Medal y de los premios Red House Children's Book Award, Doncaster Book Award y Southwark Schools Book Award. En mayo de ese año, Dowd fue galardonada póstumamente con el premio Bisto Book of the Year, dotado con 10 000 €, y en enero de 2009 la novela ganó el Salford Children's Book Award.


title: Siobhán Dowd

text: En el momento de su muerte, Dowd había terminado dos novelas más: "Bog Child" se publicó en febrero de 2008 y fue finalista del Children's Fiction Prize del diario The Guardian. "Solace of the Road" se publicó en enero de 2009.


title: Siobhán Dowd

text: En 2014 Patrick Ness escribió "Un monstruo viene a verme", historia hilada a partir de una idea original de Siobhán Dowd, quien a pesar de tener los personajes, una premisa y un comienzo no pudo terminarla debido a su prematura muerte a causa del cáncer en 2007.


title: Lux Interior

text: Erick Lee Purkhiser (Akron, Ohio, 21 de octubre de 1946 - Glendale, California, 4 de febrero de 2009), más conocido por su nombre artístico, Lux Interior, fue un músico estadounidense, famoso por ser el vocalista del grupo de punk rock / psychobilly The Cramps, desde la formación de la banda en 1976 y hasta su muerte en 2009, a los 62 años.


title: Lux Interior

text: Nacido en Akron, Ohio, Purkhiser se crio en el cercano suburbio de Stow y terminó el bachillerato en la Stow High School. Conoció a su esposa Kristy Wallace, más conocida como Poison Ivy y también conocida como Ivy Rorschach, en Sacramento en 1972, cuando él y un amigo le recogieron cuando estaba haciendo autostop. La pareja fundó la banda y se mudó de California a Ohio en 1973 y luego a Nueva York en 1975, donde se convirtió en parte de la escena punk floreciente.


title: Lux Interior

text: Según Purkhiser, el nombre de "Lux Interior" llegó "de un viejo coche comercial", después de haber coqueteado anteriormente con los nombres "Vip Vop" y "Raven Beauty", mientras que el cambio de nombre de su mujer fue inspirado por "una visión que recibió en un sueño". La pareja llamó psychobilly a su nuevo estilo musical, alegando que se habían inspirado en la canción de Johnny Cash "One Piece at a Time".


title: Lux Interior

text: Lux Interior era conocido por su espectáculo frenético y provocador, que incluía tacones altos, semidesnudez y movimientos sexualmente sugerentes, como simular hacerle sexo oral al micrófono en el que cantaba. The Cramps dieron su último concierto en noviembre de 2006. Cuando en el periódico LA Times se le preguntó por qué continuaba cantando, el respondió:


title: Lux Interior

text: "Es como preguntarle a un adicto la forma en que ha sido capaz de mantener su adicción todos esos años. Es muy divertido: llegas a una ciudad y la gente te grita: Te amo, te amo, te amo. Vas a un bar y das un gran espectáculo. En la siguiente ciudad la gente grita: Te amo, te amo, te amo. Es difícil alejarse de todo eso".


title: Lux Interior

text: En 2002, Lux Interior realizó la voz de un personaje de la serie televisiva animada "Bob Esponja", apareciendo como el vocalista de una banda de rock de pájaros llamada "Los cerebros de pájaro". El actor de voz de Bob Esponja Tom Kenny asistió luego al funeral de Purkhiser.


title: Lux Interior

text: Lux también fue un artista plástico. En particular, poseía varias cámaras 3D, las cuales coleccionaba, y con las que creaba trabajos de arte y collages.


title: Lux Interior

text: Lux Interior murió debido a problemas cardíacos a las , el 4 de febrero de 2009, en el Glendale Memorial Hospital de California. Le sobreviven su esposa Ivy y sus dos hermanos, Michael Purkhiser y Ronald "Skip" Purkhiser. La ceremonia en memoria de Lux se celebró el 21 de febrero en la Capilla del molino de viento del Self-Realization Fellowship Lake Shrine.


title: Brad Bradley

text: Brad Bradley (nacido el 17 de noviembre de 1980) es un luchador profesional estadounidense que trabaja en Total Nonstop Action Wrestling. También es conocido por haber trabajado en la WWE luchando en "SmackDown" como Ryan Braddock.


title: Brad Bradley

text: Bradley comenzó su carrera en la Steel Domain Wrestling school en Chicago, donde él entrenó junto a tales luchadores como CM Punk y Colt Cabana. Bradley sufrió varios reveses en su carrera que haría que él se durmiera durante sus combates. as he suffered from an overactive thyroid. Él trabajó para varias promociones independientes del Mid-West, más notablemente en la IWA Mid-South, antes de firmar un contrato con la World Wrestling Entertainment.


title: Brad Bradley

text: Bradley firmó un contrato con la World Wrestling Entertainment (WWE) en diciembre de 2005. Ocasionalmente, también hacía apariciones en "Heat". Cuando la WWE terminó sus relaciones con La DSW fue enviado a la Ohio Valley Wrestling para continuar su desarrollo.


title: Brad Bradley

text: El 16 de mayo debutó en la Ohio Valley Wrestling bajo el nombre de "Jay Bradley", defeating former OVW Heavyweight Champion, Chet the Jett.El 1 de junio derrotó a Paul Burchill y a Idol Stevens una triple amenaza via two Lariats ganando el OVW Heavyweight Championship en el primer evento "Summer Sizzler Series" en un Six Flags Kentucky Kingdom en Louisville, Kentucky convirtiéndose en la primera persona que ganaba los campeonatos Heavyweight de la OVW y la DSW. On el 15 de junio de 2007, en Ohio Valley Wrestling's third "Super Summer Sizzler Series" event of the year at Six Flags Kentucky Kingdom in Louisville, Kentucky, derrotó Idol Stevens reteniendo el OVW Heavyweight Championship.


title: Brad Bradley

text: Perdió el título ante Paul Burchil el 28 de julio, pelea transmitida el 30 de junio. Peleó en los house shows de "Raw" del 11 de agosto y el 12 de septiembre, siendo derrotado por Jim Duggan. Peleó en un dark match contra D'Lo Brown antes del "SmackDown" durante agosto de 2007. El 19 de diciembre, en OVW, ganó el "Love Thy Neighbor" four corners tag team match, ganándose una futura pelea por el título.


title: Brad Bradley

text: Más tarde, Brad inició una enemistad con Matt Sydal and had defeated him in a tag team match where he and Mike Kruel defeated Sydal and Charles Evans. Desafortunadamente, antes de que Bradley tuviera una oportunidad por el título, la OVW terminó sus relaciones con la World Wrestling Entertainment as a development territory.


title: Brad Bradley

text: Braddock hizo su primera aparición en la WWE enfrentando al Big Show, quien lo derrotó con un golpe de Knock Out. Participó en un House Show en Berlín, Alemania, enfrentando a The Great Khali, en una batalla de más de 10 minutos. Fue a un episodio de ECW donde fue derrotado por Ricky Ortiz. En un show de SmackDown! participa en un battle royal en la que el ganador se clasificaría al WWE Championship Scramble, pero acabó perdiendo la lucha cuando el Big Show entró ilegalmente y eliminó a todos, sin embargo, The Brian Kendrick ganó la batalla porque Ezekiel Jackson lo sujetó antes de que cayera, clasificándose al Scramble Match por el Campeonato de la WWE. Pelea contra Festus quien iba acompañado de Jesse. La victoria fue de Braddock por DQ luego de que Festus lo golpeara con un cubo de basura.


title: Brad Bradley

text: Estuvo un tiempo luchando en la Florida Championship Wrestling hasta que Brad fue despedido de la WWE en marzo.


title: Brad Bradley

text: Tras su salida de la WWE, Bradley empezó a trabajar en All American Wrestling. En marzo de 2009, se enfrentó a Tyler Black, Chandler McClure y Egotistico Fantástico para ganar el AAW Heavyweight Championship. Retuvo el título durante cinco meses, y lo perdió frente a Jimmy Jacobs en septiembre. También trabajó en Full Impact Pro, perdiendo en su debut frente a T.J. Perkins en junio de 2009.


title: Brad Bradley

text: A partir de 2011, empezó a luchar para Resistance Pro Wrestling. En su combate de debut derrotó a Icarus.


title: Brad Bradley

text: En noviembre de 2012, hizo su debut en Extreme Rising derrotando a Christian York.


title: Brad Bradley

text: En el episodio del 10 de enero de 2013 de Impact Wrestling, Bradley participó en TNA Gut Check, enfrentándose a Brian Cage, saliendo victorioso. La semana siguiente, consiguió un contrato con TNA. El 16 de mayo, derrotó a Christian York para avanzar a las finales de un torneo donde el ganador conseguiría un puesto en las Bound for Glory Series. En "Slammiversary XI" derrotó a Sam Shaw clasificándose para las BFG Series, sin embargo, solo consiguió 7 puntos tras solamente una victoria, ante Joseph Park, y quedó undécimo.


title: Brad Bradley

text: El 13 de enero de 2014, fue despedido de TNA.