title: El muro infernal

text: El 13 de enero de 2020 se estrenó una nueva temporada que finalizó 17 de abril de ese año debido a la pandemia de COVID-19.El mecanismo básico de los desafíos consistía en adoptar las extrañas formas caladas en las paredes de telgopor (muros) para atravesarlas, evitar caer en una pileta y sumar puntos. Competían dos grupos de tres personas cada uno: dos participantes y un invitado famoso.


title: El muro infernal

text: Generalmente, el programa contaba con 7 rondas:


title: El muro infernal

text: Generalmente, el programa contaba con 4 rondas:


title: El muro infernal

text: En esta ronda, cada programa presentaba un tipo de muro diferente:


title: El muro infernal

text: El bonus puede aplicarse en cualquiera de los anteriores muros, a excepción de la "superrápida", y si se logra pasar, suma 5 puntos al puntaje final. Nominaciones:


title: Victor Moses

text: Victor Moses (Kaduna, 12 de diciembre de 1990) es un futbolista nigeriano nacionalizado británico. Juega como centrocampista en el F. C. Spartak de Moscú de la Liga Premier de Rusia.


title: Victor Moses

text: En el año 2002 en Nigeria se decretaba la Ley Islámica, quedando como objetivos vulnerables aquellas personas que no se apegasen a dicha ley. Su padre era pastor protestante en la ciudad de Kudana. Como cada tarde Victor se encontraba jugando fútbol con amigos del colegio a la espera del llamado de su padre para que volviera a casa a hacer la tarea. Sin embargo ese momento jamás llegaría. Su tío fue a buscarlo y le explicó el motivo: sus padres habían sido asesinados en su domicilio por musulmanes y él debía escapar para sobrevivir. Con solo 11 años y sin asimilar la noticia, el futbolista debió pasar algunos días escondido hasta que pudo salir del país africano rumbo a Inglaterra. Y ahora todos los goles los dedica al cielo en honor a sus padres. En el Crystal Palace se destapó como una de las grandes promesas del fútbol británico, llegando a ser fichado por el Wigan Athletic de la Premier League Inglesa. Tras tres buenas temporadas en el Wigan, el Chelsea se hizo con sus servicios por 11 millones de libras.


title: Victor Moses

text: El 15 de mayo de 2013 se proclamó campeón de la Liga Europea de la UEFA con el Chelsea venciendo en la final al Benfica de Portugal 2 a 1, no obstante no jugó ni un minuto en la final. En dicho torneo convirtió 4 goles.


title: Victor Moses

text: Ha sido internacional sub-21 con la selección inglesa, pero decidió representar a la selección de a nivel absoluto.


title: Victor Moses

text: En febrero de 2013, se coronó campeón de la Copa Africana de Naciones, donde fue titular en 5 partidos y anotó 2 goles. En la actualidad lleva jugados 38 partidos y ha convertido 12 goles.


title: Victor Moses

text: Representó a en la Copa Mundial de Fútbol de 2018 en Rusia, en el que sería su segundo Mundial. Marcó, de penal, el gol de contra la , en la derrota por 2 a 1 que dejó a eliminada en la primera fase.


title: Victor Moses

text: El 15 de agosto de 2018 anunció su retiro de la selección nigeriana.


title: Victor Moses

text: Actualizado hasta el 1 de agosto de 2020.


title: Jongno-gu

text: Jongno-gu es uno de los 25 distritos (gu) de Seúl, Corea del Sur. Toma su nombre de una de sus principales calles Jongno, la calle de la campana. Jongno-gu ha sido el centro de la ciudad durante 600 años, desde que la dinastía Joseon estableciera la capital en ella. Debido a su importancia en política, economía, cultura e historia, se le considera como el rostro y corazón de Corea.


title: Jongno-gu

text: En Jongno-gu se pueden encontrar numerosos palacios donde los soberanos solían residir y trabajar, como los palacios de Gyeongbokgung, Changdeokgung, Changgyeonggung y Unhyeongung. La residencia del presidente de Corea del Sur, denominada Cheong Wa Dae (Casa Azul), se encuentra también en este distrito.


title: Jongno-gu

text: Gracias a todos estos atractivos culturales e históricos, Jongno-gu atrae muchos visitantes. Además, otros lugares de interés son el arroyo Cheonggyecheon, el barrio tradicional de Insa-dong o el santuario Jongmyo. Museos como el Art Center Nabi y el Museo Gahoe, un museo de reliquias, también se encuentran es este distrito.  Los campus de universidades como Universidad Sungkyunkwan y Baehwa Women's College se encuentran también en Jongno-gu.


title: Jongno-gu

text: Jongno-gu alberga también el Jogyesa, el principal templo de la Orden de Jogye del Budismo Coreano.


title: Peisey-Nancroix

text: Peisey-Nancroix es una comuna francesa situada en el departamento de Saboya, en la región Auvernia-Ródano-Alpes.


title: Sean Scannell

text: Sean Scannell (Croydon, Inglaterra, 17 de septiembre de 1990) es un futbolista irlandés, de origen jamaicano y inglés. Juega de delantero y su actual equipo es el Grimsby Town F. C. de la League Two de Inglaterra.


title: Sean Scannell

text: Ha sido internacional con la selección de fútbol sub-21 de Irlanda.


title: Roca de los Moros

text: La Roca de los Moros (Roca dels Moros en catalán) o cuevas de El Cogul es uno de los yacimientos de pinturas rupestres más destacados del arte rupestre levantino, que tuvo su zona de influencia durante el Neolítico por todo el levante de la península ibérica. Las cuevas, se encuentran en El Cogul (Las Garrigas), Cataluña, y se cree que después fue un santuario o lugar mágico para los íberos y los romanos.


title: Roca de los Moros

text: Fueron descubiertas por el rector del pueblo, Ramón Huguet, en 1908, y descritas por Ceferí Rocafort. Otra edición más amplia fue publicada por Joan Cabré en "El arte rupestre en España" (1914). Las pinturas de la "Roca dels Moros", como todo el arte rupestre levantino, han sido declaradas por la Unesco Patrimonio de la Humanidad.


title: Roca de los Moros

text: La escena de la danza es la más famosa. Aparecen nueve mujeres, cosa novedosa y única de estas pinturas, pintadas en negro y otras en rojo. Se las ve bailando alrededor de una figura masculina con el falo anormalmente grande. Junto con los humanos hay varios animales, pinturas esquemáticas, así como una inscripción en escritura ibérica norteoriental y también en alfabeto latino, una de las cuales es un "votum", cosa que indicaría que el lugar fue un santuario que se prolongó hasta la época ibérica dels Moros hay 45 figuras, 7 de les cuales están grabadas en la piedra y 38 están pintadas de café, rojo claro, negro y rojo oscuro. El conjunto está preparado para la visita del público. El sitio dispone de un centro educativo-museo.


title: Roca de los Moros

text: Están reconocidas como bien de interés cultural tanto en la categoría de monumento (RI-51-0000275) como de zona arqueológica (RI-55-0000528).


title: Roca de los Moros

text: Cerca de las pinturas hay un cementerio con tumbas excavadas en la roca llamado "tumbas del Saladar".


title: Fidel García

text: Fidel García Martínez (Soto y Amío, León, 24 de abril de 1880 - Logroño, La Rioja, 10 de febrero de 1973) fue un obispo y teólogo español represaliado por la dictadura del general Franco en 1952, uno de los pocos casos de oposición a Franco dentro de la Iglesia católica en España y la Conferencia Episcopal Española.


title: Fidel García

text: Creció en una familia humilde. Su padre era caminero.


title: Fidel García

text: Ingresó en el Seminario-Universidad Pontificia de Comillas el año 1893 y cursó todos sus estudios hasta 1907, doctorándose en Filosofía, Teología y Derecho Canónico. Recibió el orden del presbiterado el 25 de mayo de 1907 y en este mismo año fue nombrado coadjutor de la parroquia de Santa María de Trubia, Asturias.


title: Fidel García

text: En 1908 pasó como coadjutor a la parroquia de Santa Eulalia de Turielos, en La Felguera, Asturias.


title: Fidel García

text: Se integró en la difícil situación social del proletariado de las cuencas mineras de Asturias, cuyas extremas condiciones lo hacen cuestionar la eficacia de los Círculos Católicos como fórmula de evangelización pero también oponerse a las ideologías socialista y comunista, acercándose más bien al catolicismo social del Papa León XIII.


title: Fidel García

text: En 1910 ganó por oposición la Magistralía de la Catedral de Palencia y el 20 de octubre de 1911, fue nombrado Provisor y Vicario General de aquel Obispado.


title: Fidel García

text: En 1913, por indicación de Roma, fue nombrado Gobernador Eclesiástico de la diócesis palentina.


title: Fidel García

text: Al ser trasladado a la Sede santanderina Juan Plaza, el Nuncio en España, Monseñor Ragonesi, propuso a Fidel García Martínez para desempeñar el cargo de Administrador Apostólico de la Diócesis de Calahorra y La Calzada, siendo preconizado Obispo Titular de Hippo por el Papa Benedicto XV en el Consistorio de 16 de diciembre de 1920.


title: Fidel García

text: El 17 de julio de 1921 tomó posesión de la Diócesis como Administrador Apostólico y el 7 de septiembre de 1927, a propuesta del rey Alfonso XIII, el Papa Pío XI le nombró Obispo residencial de Calahorra y La Calzada, tomando posesión de la Diócesis el día 7 de diciembre del mismo año y permaneciendo al frente de la misma hasta el año 1952.


title: Fidel García

text: Representó a la Iglesia de España en el XXVIII Congreso Eucarístico Internacional de Chicago de 1926 junto al cardenal primado. Al año siguiente se le nombró obispo residencial de la diócesis calagurritana, la especialmente conflictiva sede episcopal de Calahorra y La Calzada-Logroño en la Rioja.


title: Fidel García

text: En 1931 fue propuesto por la propia jerarquía romana para la sede primada de Toledo a fin de sustituir al cardenal Pedro Segura, pero renunció a tal ascenso y prefirió continuar con su sede calagurritana. Ocupó la jefatura de dicha Diócesis de Calahorra durante cuatro períodos históricos muy distintos: el final de la Restauración, la dictadura de Miguel Primo de Rivera, la II República y la dictadura franquista, durante un total de más de tres décadas. Estando al frente de la diócesis, revitalizó la Unión Apostólica para contribuir a la mejora del clero local.


title: Fidel García

text: Después de los ataques de la dictadura de Franco, Fidel García prefirió autoexiliarse primero en Oña y después en Deusto, en Vizcaya, junto a los jesuitas.


title: Fidel García

text: Contrario a los totalitarismos, trabajó por la reconciliación y para evitar derramamientos de sangre durante la Guerra Civil española, pero no se opuso especialmente a la sublevación franquista e incluso firmó la pastoral conjunta de los obispos españoles del 1 de julio de 1937 en la que se justificaba y apoyaba el golpe de Estado. También en 1937 Pío XI condena severamente a Adolfo Hitler, aliado de Franco durante la guerra, y su ideología nazi, muy próxima a la propia ideología falangista y franquista. Franco prohíbe la publicación de esta execración papal en la España bajo su control, pero Fidel García desobedece tales órdenes y da a conocer la encíclica del papa ("Mit Brennender Sorge"-Con ardiente preocupación) en su boletín diocesano. Más tarde el propio obispo da a conocer el 12 de marzo de 1942, en plena II Guerra Mundial, su "Instrucción pastoral sobre algunos errores modernos", diatriba contra los totalitarismos ateos como el comunismo y el nazismo, en la que defiende "la libertad y la dignidad del hombre frente al Estado".


title: Fidel García

text: La represalia del régimen franquista no se hizo esperar: con ayuda de dobles y testigos comprados se maquinó toda una conspiración para presentar al obispo como un hombre lujurioso, cliente frecuente de prostíbulos y cabarés en Sevilla, Barcelona y París. La campaña de desprestigio, que se extendió durante casi toda la década de los 40 y principios de los 50, culminó el 28 de agosto de 1952 con un "Informe reservadísimo sobre moralidad" entregado al arzobispo de Barcelona, quien llamó a Fidel García a comparecer para defenderse sobre las acusaciones. El obispo declinó tal oferta y prefirió retirarse, terminando así con su vida civil, pública y eclesiástica, ante la indiferencia de toda la Iglesia española, en aquel momento completamente sumisa ante el dictador.


title: Fidel García

text: En 1962 se produce una segunda conspiración cuando el Servicio de Información Militar informa sobre su caso a Franco, quien decide ocultar la operación, posponer indefinidamente su aclaración y ofrecer al obispo su rehabilitación material pero no pública, un ofrecimiento que Fidel García declina. El ya obispo emérito (ex obispo) pasa los últimos años de su vida en la residencia sacerdotal de Logroño, donde muere el 10 de febrero de 1973, sin rehabilitación alguna por parte del régimen o la jerarquía católica. Cumpliéndose su última voluntad, fue enterrado en el Seminario de Logroño que él mismo fundó.


title: Fidel García

text: Fidel García fue el único miembro de la cúpula católica española que se opuso al régimen franquista, y pagó por ello con su denigración pública. Sin embargo, sus feligreses se mostraron siempre a su lado, y aún hoy varias poblaciones como Logroño y Calahorra cuentan con calles y plazas en su memoria. En otras regiones españolas la conspiración tuvo su efecto, y su imagen de "obispo lascivo" pasó a la cultura popular, e incluso en 2006 la televisión catalana TV3 lo representó como la personificación de uno de los pecados capitales, la lujuria.


title: Fidel García

text: Es de destacar, por el contrario, el silencio absoluto de la Iglesia católica española en torno a su figura. Sus restos descansan hoy en un altar lateral de la capilla principal del seminario de Logroño, fundado por él, a donde fue trasladado recientemente desde un sótano del propio seminario donde inicialmente se le dio sepultura. Aún en 1982, el cardenal Tarancón, distinguido defensor y amigo personal de Franco, escribió al biógrafo del obispo:


title: Craig Beattie

text: Craig Beattie (Glasgow, Escocia, 16 de enero de 1984), futbolista escocés. Juega de delantero y su actual equipo es el Heart of Midlothian Football Club.


title: Craig Beattie

text: Ha sido internacional con la Selección de fútbol de Escocia, ha jugado 7 partidos internacionales y ha anotado 1 gol.


title: Alfred Tomatis

text: Alfred A. Tomatis (Niza - Carcasona ), otorrinolaringólogo de fama internacional, psicólogo, investigador e inventor. Recibió su doctorado en medicina en 1945 por la Facultad de Medicina de París y dimitió de la Orden de médicos. Sus teorías sobre el tratamiento de los problemas de audición y lenguaje son conocidas bajo el nombre de Método Tomatis o Audio-Psico-Fonología (APP).


title: Alfred Tomatis

text: Consagró lo esencial de su vida profesional a estudiar los procesos que ligan la escucha al lenguaje. Su padre, Humbert Tomatis, fue cantante profesional, en concreto era "bajo noble" en la ópera de París. Conjugando el amor por el canto y la música, heredados de su familia, con los intereses por la práctica clínica, se llegó a apasionar por las relaciones que existen entre oído y voz.


title: Alfred Tomatis

text: Desde 1947 comienza unas investigaciones en los dominios de la audiología y la fonología que conducirán a la formulación de un cierto número de leyes que en adelante llevarán el nombre de efecto Tomatis (comunicado por Mr. Husson en la Academia de ciencias y en la Academia de medicina en 1957). Estos descubrimientos profundizan los estrechos vínculos que existen entre el oído, la voz y el sistema nervioso. Este descubrimiento es la base del método que lleva su nombre y que es aplicado en los Institutos Tomatis por todo el planeta.


title: Alfred Tomatis

text: El Dr. Tomatis ha demostrado que modificando las facultades auditivas de un sujeto se obtenían transformaciones en el comportamiento y el lenguaje. A tal efecto ha puesto a punto un aparato específico: el Oído Electrónico de precesión. Lo que también supuso el origen de la nueva disciplina que es la Audio-Psico-Fonología.


title: Alfred Tomatis

text: Alfred Tomatis definió las tres leyes del 'Efecto Tomatis", para «optimizar la capacidad de comunicación de la que dispone cualquiera, dando o volviendo a dar al sujeto, lo más rápidamente posible, su plena autonomía».


title: Alfred Tomatis

text: Todo comenzó hace unos cincuenta años a partir de la conexión entre dos series de observaciones. Siendo otorrinolaringólogo e hijo de cantante tuvo que trabajar con artistas cuya voz se había roto. En la misma época, dirigía el Laboratorio de acústica de los Arsenales de Aeronáutica. Examinaba a personas que tenían deteriorada la audición al trabajar en los bancos de pruebas de los reactores supersónicos, para posteriormente decidir si se les debía indemnizar. En estas personas notó que bastante a menudo también sufrían una muy clara deformación de la voz.


title: Alfred Tomatis

text: Se preguntó entonces si la audición dañada no era finalmente la causa de las perturbaciones de la voz, incluso en el caso de los cantantes.


title: Alfred Tomatis

text: En efecto, un gran tenor llega hasta los 110, 120 e incluso 130 dB. Esto da aproximadamente 150 dB en el cráneo. Ahora bien, un reactor ATAR a nivel del suelo da 132 dB, aunque no con la misma energía y sí con la misma intensidad de salida.


title: Alfred Tomatis

text: Profundizando sus observaciones, a A. Tomatis le impresionó entonces el paralelismo que existe entre el examen audiométrico de un sujeto y la curva envolvente del análisis espectral de su voz; así, comienza una serie de experimentos sobre las reacciones y contra-reacciones de la audición sobre la emisión vocal.


title: Alfred Tomatis

text: Para ello utilizó dos montajes:


title: Alfred Tomatis

text: - el primero permitió visualizar la descomposición armónica de los sonidos emitidos (análisis espectral) mediante un micrófono y un analizador.


title: Alfred Tomatis

text: - el segundo daba la posibilidad de modificar a placer la audición del sujeto sometido a la experiencia; su voz era captada por un cierto tipo de micrófono pegado a un amplificador cuyas características de respuesta en el nivel de los auriculares que lleva el sujeto son modificables gracias a un juego de filtros (Filtro paso alto / Filtro pasa bajo /Filtro paso banda) que permiten de este modo variar la forma de escucha del sujeto y, por consiguiente, su manera de controlarse.


title: Alfred Tomatis

text: La extraordinaria importancia de las contra-reacciones que surgían entonces permitió a A.Tomatis afirmar que existe un auténtico circuito cerrado de auto-información cuyo sensor de control, durante la emisión en el nivel de los órganos fonadores, no es otro que el oído, y que toda modificación impuesta a este sensor instantáneamente comporta una modificación considerable del gesto vocal, fácil de descubrir auditiva y visualmente, en todos los casos físicamente controlables por el tubo catódico del analizador.


title: Alfred Tomatis

text: De este modo, habiendo comprobado que un modo de expresión vocálico propio de un condicionamiento del conjunto del aparato fonatorio exteriorizándose mediante un gesto vocal conocido, responde a una forma de escuchar determinada por un condicionamiento más o menos complejo del conjunto del aparato auditivo, así como también habiendo comprobado que toda modificación en la forma de escuchar engendra un nuevo gesto fonatorio, A.Tomatis transformó el condicionamiento defectuoso por un nuevo condicionamiento calculado sobre la base de una curva de respuesta auditiva ideal (la de un gran profesional de la voz, por ejemplo).


title: Alfred Tomatis

text: Desde las primeras sesiones, se constata que persiste una remanencia temporal de este nuevo estado; y, al final de un cierto periodo de entrenamiento, deviene permanente.


title: Alfred Tomatis

text: Para realizar en la práctica este proceso, A.Tomatis puso en marcha un aparato que en adelante vino a llamarse "oído electrónico de efecto Tomatis".


title: Alfred Tomatis

text: Por otra parte a A. Tomatis se debe un estudio que le acerca a la fonoterapia cuando relaciona a ciertos fonemas con la actividad de los plexos nerviosos concatenados en y paralelamente a la raquis lo que aproxima su teoría a la antigua teoría de los mantras o "mantran" del yoga.


title: Alfred Tomatis

text: Este aparato es un complejo electrónico que comporta amplificadores, filtros y un juego de básculas electrónicas. Puede ser utilizado en dos situaciones:


title: Alfred Tomatis

text: 1 - La información trasmitida por el magnetófono pasa a través del Oído Electrónico antes de alcanzar los oídos del sujeto mediante dos auriculares (entrenamiento puramente auditivo).


title: Alfred Tomatis

text: 2 - La información transmitida por el magnetófono es percibida y reproducida por el sujeto durante los blancos sonoros repartidos sobre la banda magnética: casi simultáneamente, la voz del alumno es captada por un micro, controlada y modificada mediante el Oído Electrónico y después reproducida por los auriculares, escuchándose a sí mismo, por tanto, el sujeto, pero a través del oído electrónico (entrenamiento vocal).


title: Alfred Tomatis

text: El Oído Electrónico actúa modulando la información en el interior de una banda de paso determinada, con el fin de suprimir los escotomas (caídas de la curva de escucha para ciertas frecuencias) y dar a esta curva la progresión necesaria (pendiente ascendiente) para una percepción y un análisis de máxima calidad.


title: Alfred Tomatis

text: Además, ofrece al mensaje sonoro dos caminos posibles hacia los auriculares terminales. El primer canal corresponde a la puesta en tensión del tímpano y de los músculos del martillo y del estribo, el segundo comporta más bien su relajación; entonces basta un simple reglaje para hacer pasar alternativamente la información de un canal al otro, y provocar de este modo un movimiento continuo de tensión y de relajación de los mecanismos musculares adaptadores del oído medio.


title: Alfred Tomatis

text: Esta micro-gimnástica comporta un fenómeno de remanencia que crea un condicionamiento muscular progresivo y permanente, deviniendo de este modo, el oído medio, capaz de llevar a cabo por sí solo, espontánea y correctamente, las regulaciones necesarias para la transmisión de los sonidos.


title: Alfred Tomatis

text: Estas diferentes funciones están aseguradas por 4 " bloques " electrónicos: En cuanto a la información sonora propiamente dicha, está constituida por un conjunto de bandas magnéticas registradas en el laboratorio, cuyo orden de difusión es determinado por el programa concebido en función del caso a tratar; se trata esencialmente de música y de voz humana, eventualmente tratadas electrónicamente, es decir, más o menos filtradas por reducción de la intensidad en las frecuencias graves.


title: Alfred Tomatis

text: o bien, en un lenguaje más específico: la laringe solo emite los armónicos que el oído pueda escuchar. Es necesario saber que los sonidos se trasmiten al cerebro por dos vías: por percepción ósea y mediante la vía aérea.


title: Alfred Tomatis

text: El Oído Electrónico vía el auricular de escucha permite trabajar el conjunto de la percepción sonora mediante el efecto de báscula y transmite los sonidos al oído del sujeto según un esquema preciso; aparece un código, las células auditivas van a ser preparadas para recibir la excitación electiva de tal o tal frecuencia. Permite, con este procedimiento, "sobreimponer" al sujeto esta forma de escuchar, obligándolo así a percibir los sonidos siguiendo la acomodación deseada. En resumen, según Tomatis, esta gimnástica permite que todo el circuito neuromuscular se ponga a trabajar y va a hacer al cuerpo apto a escuchar, y por tanto a suprimir los disfuncionamientos de la voz.


title: Alfred Tomatis

text: Otra ley de Tomatis encuentra una gran aplicación en el dominio del aprendizaje de las lenguas vivas y se enuncia así:


title: Alfred Tomatis

text: De hecho, esta ley alude al condicionamiento de auto-escucha necesario para el aprendizaje de la lengua en todos los parámetros fonéticos y semánticos.


title: Alfred Tomatis

text: El método Tomatis se aplica en 200 centros. El conjunto de los facultativos que trabajan en ellos están agrupados en una asociación profesional internacional que permite regular los estándars prácticos y las normas éticas. En 2005 y 2007, el ministerio de Educación polaco ha introducido el método Tomatis en 400 escuelas para responder a todo tipo de problemas en el aprendizaje.


title: Alfred Tomatis

text: Este autor, aparte de los Centros que se refieren explícitamente a él, es el padre de una posteridad bastante diversa. Un cierto número de sus émulos, por motivo de conflictos personales, para evitar controversias en lo que rodea a la obra de Tomatis o para marcar su diferencia han propuesto útiles y métodos derivados evitando no obstante toda referencia a su inspirador: se puede citar en este conjunto de émulos al Dr Bérard (autor de la obra "audición = comportamiento", que ha conseguido un éxito muy importante en los EE. UU.; el Dr Isi Beler, inventor del semiófono y más tarde del lexífono; Patricia Joudry, que propuso utilizar registros sin emplear directamente el aparato; el Dr Bourdin, que utilizaba las fuentes de la informática y el Dr Issartel, etc.


title: Alfred Tomatis

text: El Dr. Auriol, inventor, junto con Marinof, del variófono, y después con el Pr. Thourel, del Akousmatix, así como Spirig o Bouchet, reconocían el principal aporte recibido de Tomatis, incluso si modificaron ciertos elementos para apuntar hacia alguna mejora.


title: Alfred Tomatis

text: También es conocido que los audio-protesistas de Burdeos (en cooperación con la IUT) han preparado un entrenamiento para la ayuda auditiva a sordos mediante CD grabados (para evitar el "efecto cajón" ('l'effet tiroir')).


title: Alfred Tomatis

text: Los CD son realizados individualmente con la ayuda de un programa apropiado. Utilizan, como Tomatis, filtrados, y extraen también —en el enfoque de Feijoo o de Auriol— variaciones en la localización aparente del sonido, etc.


title: El hotel de las mil y una estrellas

text: El hotel de las mil y una estrellas fue un programa de televisión emitido por TVE en la noche de los viernes durante la temporada 1978-1979.


title: El hotel de las mil y una estrellas

text: El espacio - que había sido programado en sustitución del exitoso "Cantares" - combinaba ficción, música y espectáculo. El conductor del programa, el cantante Luis Aguilé, se convertía, en el primer programa, en director de un hotel - propiedad de su tía - de estilo caduco y rancio de principios del siglo XX, que sin embargo conservaba aun parte de su encanto. Junto al resto de personal se propone luchar contra la Agencia Thomsom, la ambiciosa inmobiliaria multinacional, que pretende hacerse con el solar para levantar una promoción de pisos de lujo.


title: El hotel de las mil y una estrellas

text: Cada semana llegaba como invitado al hotel una estrella de la canción o el espectáculo, de forma que el programa se componía de la trama cómica combinada con números musicales de Luis Aguilé y su invitado.


title: El hotel de las mil y una estrellas

text: La música corrió a cargo del compositor Adolfo Waitzman, mientras que los números musicales estaban acompañados por 16 bailarines coreografiados por Ricardo Ferrante. El programa fue retirado de la pantalla con motivo de un strip-tease realizado por la actriz Eva León en febrero de 1979. Entre los artistas que pasaron por el programa figuran:


title: Pedro Badanelli

text: Pedro Badanelli (1899 - 1985) fue un presbítero, escritor, poeta y jurista español nacido en Sanlúcar de Barrameda el 12 de junio de 1899 (Cádiz). , fue teólogo, psicólogo, profesor universitario, jurista notable y literato. Estuvo relacionado con los más importantes escritores españoles que vivieron en el Madrid de los años anteriores a la proclamación de la II República, Badanelli llega a intimar con Jacinto Benavente, con quien mantendría una relación epistolar prolongada hasta la muerte del Nobel madrileño. Su auténtico nombre aparece legalmente como Pedro Luis Ruiz Gómez; hijo de un notario llamado José Luis Ruiz Badanelli y de Dolores Gómez Ruiz.


title: Pedro Badanelli

text: A raíz del escándalo que produjo la publicación de su novela "Serenata del amor triunfante" (Espasa, 1929) Badanelli decidió viajar a Argentina donde se estableció en 1930 y ejerció como párroco en las comunas de Suardi y Felicia en la provincia de Santa Fe. Convertido en ferviente peronista, Pedro Badanelli reivindicó siempre la relación entre la Doctrina Social de la Iglesia y el justicialismo, y citaba a León XIII muy a menudo. Durante la dictadura autotitulada Revolución Libertadora que derrocó a Perón en 1955, Badanelli vivió en la clandestinidad y hubo de exiliarse en Chile al correr peligro su vida. Después del golpe, desde Valparaíso denunció la actitud de los "prelados que se cruzaron de brazos durante las jornadas sangrientas de los fusilamientos" En 1953 rompe formal y definitivamente con la ortodoxia católica, al incorporarse más tarde a la , fundada por el obispo Leonardo Morizio Domínguez, ordenado por la . Con la vuelta de Perón a la presidencia en 1973, Badanelli es nombrado obispo de la , de carácter justicialista. Badanelli acaba sus días en Buenos Aires donde fallece el 1 de mayo de 1985.


title: Pedro Badanelli

text: Pedro Badanelli es autor de estudios literarios y de tratados teológicos y psicológicos.


title: Pedro Badanelli

text: -"Bengalas" (1926)


title: Pedro Badanelli

text: -"Serenata del amor triunfante" (1929)


title: Pedro Badanelli

text: -"Lirios de Plata" (1932)


title: Pedro Badanelli

text: -"Bajo la noche inmaculada" (1933)


title: Pedro Badanelli

text: -"La cuna de Don Juan"


title: Pedro Badanelli

text: -"Juana de Castilla" (1953)


title: Pedro Badanelli

text: -"Perón, la Iglesia y un cura" (1956)


title: Pedro Badanelli

text: - "Perón no está excomulgado" (1960)


title: Pedro Badanelli

text: -"13 cartas inéditas de Miguel de Unamuno a Alberto Nin frías" (1962)


title: Pedro Badanelli

text: -"El derecho penal en la Biblia" (1966)


title: Pedro Badanelli

text: -"Carta abierta a Paulo VI" (1971)


title: Pedro Badanelli

text: -"Comunismo o Justicialismo" (1975)


title: Consonante obstruyente

text: Una consonante obstruyente es un sonido consonántico que se articula obstruyendo el paso del aire en el tracto bucal de tal manera que se incrementa la presión del aire antes de la obstrucción. Las obstruyentes pueden a su vez clasificarse en: Las obstruyentes son uno de los dos tipos de consonantes existentes, siendo el otro grupo el de las sonantes. Todas las lenguas del mundo poseen consonantes obstruyentes sordas, aunque las obstruyentes sonoras también son frecuentes en las lenguas del mundo (aunque algunas lenguas carecen de ellas). Las sonorantes de las lenguas del mundo prácticamente siempre son sonoras, siendo tipológicamente infrecuentes las sonorantes sordas.


title: Transportes Aéreos Guatemaltecos

text: Transportes Aéreos Guatemaltecos (TAG Airlines) es una aerolínea dedicada al transporte comercial de pasajeros ejecutivos y turísticos, con sede en Guatemala dentro del Aeropuerto Internacional La Aurora. Fue fundada el 27 de agosto de 1969 en la Ciudad de Guatemala. En 1972 la compañía añadió un Douglas DC-3 a su flota, compitiendo con la empresa estatal de Aviateca. TAG hoy en día tiene alrededor de 150 empleados y opera con una instalación de mantenimiento propio en el Aeropuerto Internacional La Aurora. Los hangares están situados enfrente de la terminal, en el lado este del aeropuerto. Además de vuelos regulares entre la capital, el Aeropuerto Internacional Mundo Maya y el Aeropuerto de Puerto Barrios cuenta con vuelos internacionales diarios a Honduras (Tegucigalpa, San Pedro Sula y Roatán), Belice, El Salvador y México (Tapachula y Cancún). La aerolínea también ofrece vuelos chárter, ambulancias aérea, fumigación aérea, publicidad aérea, filmación aérea, carga externa y servicios FBO, tanto nacionales como internacionales.


title: Transportes Aéreos Guatemaltecos

text: TAG Airlines es la primera aerolínea en Guatemala certificada por la OACI. Con el re acondicionamiento de varios aeropuertos en el interior del país el aeropuerto de Puerto San José, el aeropuerto de Quetzaltenango y el aeropuerto de Puerto Barrios entre otros, TAG Airlines espera ofrecer vuelos regulares también a esos aeropuertos en un futuro próximo.


title: Transportes Aéreos Guatemaltecos

text: La flota de TAG se compone de (agosto de 2021)


title: Transportes Aéreos Guatemaltecos

text: La Aerolínea posee a agosto de 2021 una edad media de: 29.9 años.


title: John Morrison & The Miz

text: John Morrison & The Miz fue un equipo estadounidense de lucha libre profesional quienes trabajan en la "WWE" en las marcas "ECW" , "Raw" y "SmackDown".


title: John Morrison & The Miz

text: No contaron con un nombre oficial, aunque fueron referidos extraoficialmente como The In Crowd o The Dirt Sheet Duo o The Best Team Of The Century XXI


title: John Morrison & The Miz

text: Dentro de sus logros destacan ser uno de los pocos equipos en poseer Campeonato Mundial en Parejas ,el Campeonato en Parejas de la WWE y el SmackDown Tag Team Championship durante su carrera. Además, fueron elegidos por la Wrestling Observer Newsletter como el Equipo del año 2008.


title: John Morrison & The Miz

text: La primera vez que Mizanin y Hennigan formaron equipo fue en la edición del 2 de abril de 2007, en una battle royal por el Campeonato Mundial en Parejas de Shawn Michaels & John Cena, pero los ganadores fueron Matt & Jeff Hardy.


title: John Morrison & The Miz

text: Meses después, en la edición del 21 de agosto de 2007 de "ECW", volvieron a formar equipo y lograron derrotar a CM Punk & The Boogeyman. Posteriormente, el 23 de octubre de 2007, fueron derrotados por CM Punk & Balls Mahoney. Dichos encuentros en parejas fueron para promocionar las luchas por el Campeonato de la ECW en que Morrison, Punk y Miz estaban participando, en los eventos SummerSlam y Cyber Sunday del año 2007.


title: John Morrison & The Miz

text: Durante los meses de octubre y noviembre, Morrison & Miz continuaron con numerosos combates tanto en parejas como individuales contra Punk y, en ocasiones, Big Daddy V, siempre en torno al Campeonato de la ECW.


title: John Morrison & The Miz

text: La primera lucha "oficial" del equipo se remonta a la edición del 16 de noviembre de 2007 en "SmackDown!", donde derrotaron a Matt Hardy y a Montel Vontavious Porter, ganando el Campeonato en Parejas de la WWE. Además, minutos después, derrotaron a Matt y MVP en la revancha por los campeonatos. En Survivor Series, Morrison & Miz participaron en un combate por el Campeonato de la ECW frente a CM Punk, pero no lograron ganarlo.


title: John Morrison & The Miz

text: Durante el resto del año, Morrison & Miz lograron retener exitosamente el Campeonato en Parejas de la WWE en 5 ocasiones: frente a The Major Brothers (Brian & Brett Major), el 23 de noviembre en "SmackDown!" y el 4 de diciembre en "ECW"; Jesse & Festus, el 27 de noviembre en "ECW" y el 7 de diciembre en "SmackDown"; y Shannon Moore & Jimmy Wang Yang, el 11 de diciembre en "ECW".


title: John Morrison & The Miz

text: Durante las primeras semanas de 2008, Morrison & Miz tuvieron una muy corta rivalidad con Jimmy Wang Yang & Shannon Moore, la cual culminó con una exitosa defensa del Campeonato en Parejas de la WWE en la edición del 8 de enero de "ECW". Tras esto, iniciaron otro feudo de corta duración, esta vez frente a Tommy Dreamer & Colin Delaney, el cual culminó en un Extreme Rules match por el Campeonato en Parejas de la WWE, donde Morrison & Miz salieron victoriosos. Además, ambos participaron sin éxito en el Royal Rumble match de ese año.


title: John Morrison & The Miz

text: Durante el mes de abril, retomaron su rivalidad con Wang Yang & Moore, a los cuales derrotaron en tres oportunidades en combates con el campeonato en juego: el 4 de abril y 2 de mayo en "SmackDown!", y en el dark match de Backlash. Posterior a esto, Morrison & Miz lograron retener el campeonato en numerosas ocasiones antes de perderlo ante Curt Hawkins & Zack Ryder en The Great American Bash, en una lucha en que también participaron Jesse & Festus y Finlay & Hornswoggle. Entre dichas defensas se encuentran dos frente a Kane & CM Punk (en Judgment Day y el 10 de junio en "ECW") y una frente a Finlay & Hornswoggle (en Night of Champions).


title: John Morrison & The Miz

text: Poco menos de mes después de perder los campeonatos, el 5 de agosto, debutaron con un programa en WWE.com llamado ""The Dirt Sheet"", donde Morrison & Miz se burlaban de otras superestrellas semana a semana. Esto los llevó a generarse combates frente a luchadores como Matt Hardy, Mark Henry, Ricky Ortiz y Evan Bourne. Junto con esto, en septiembre comenzó a regir un intercambio de superestrellas entre "ECW" y "RAW", por lo que ambos comenzaron a aparecer en los tres programas de la WWE. Dicho intercambió permitió que Morrison & Miz entraran en un feudo contra Cryme Tyme (quienes tenían un segmento en WWE.com llamado ""Word Up""), enfrentándose en numerosas ocasiones tanto en "RAW" como en "ECW", pero que tuvo su punto cúlmine en Cyber Sunday, Morrison & Miz donde derrotaron a Cryme Tyme.


title: John Morrison & The Miz

text: Durante las siguientes semanas, comenzaron a burlarse de D-Generation X (Triple H & Shawn Michaels), lo que generó una pequeña rivalidad entre Morrison & Michaels, llegando incluso al punto de que Morrison comenzó a imitar los movimientos de Michaels y el 17 de noviembre, Morrison cubrió a Michaels tras aplicarle su propia "Sweet Chin Music", cuando se enfrentaron contra Michaels y Rey Mysterio. Sin embargo, días antes el 3 de noviembre, D-Generation X derrotó al equipo de Morrison & Miz, y en el evento Survivor Series perdieron la lucha de elminación clásica por equipos.


title: John Morrison & The Miz

text: El 13 de diciembre, en un en Hamilton, Ontario, Morrison & Miz derrotaron a Kofi Kingston & CM Punk, ganando el Campeonato Mundial en Parejas por primera vez. Sólo dos días después, lograron su primera defensa exitosa frente a Kofi & Punk en la edición del 15 de diciembre de "RAW".


title: John Morrison & The Miz

text: A inicios de 2009, Morrison & Miz participaron en el Royal Rumble match, pero fueron eliminados por Triple H. Durante el mes de febrero, iniciaron una rivalidad con los Campeones en Parejas de la WWE Carlito & Primo, que también incluyó participación de las Bella Twins (Brie & Nikki). En la edición del 13 de febrero de "SmackDown!", Morrison & Miz derrotaron a Carlito & Primo, ganando una cita romántica con las Bellas (kayfabe). Además, les fue otorgada una oportunidad por los campeonatos de Carlito & Primo, pero fueron derrotados en dicho combate, realizado el 27 de febrero. En WrestleMania XXV, fueron derrotados otra vez por Carlito & Primo, perdiendo los campeonatos en parejas.


title: John Morrison & The Miz

text: El 13 de abril, Miz fue enviado desde "ECW" a "RAW", disolviendo el equipo. Además, después de la lucha en que Miz fue enviado a "RAW", atacó a Morrison.


title: John Morrison & The Miz

text: En WWE Bragging Rights volvieron a unirse en el Team RAW con The Miz como capitán, fueron acompañados por Santino Marella, Sheamus, R-Truth, CM Punk y Ezekiel Jackson pero fueron derrotados por el Team SmackDown! En el episodio del 3 de enero de 2020 de SmackDown, The Miz volvió a su personaje heel y Morrison posteriormente regresó a la televisión WWE en una breve entrevista detrás del escenario, saliendo del vestuario de Miz. En el episodio del 10 de enero de SmackDown, Morrison se reunió con Miz en Miz TV e insultó a la audiencia por abuchear a su compañero de equipo, estableciéndose también como un heel. Más tarde esa noche, Morrison ayudó a Miz a ganar su partido contra Kofi Kingston. En el episodio del 31 de enero de SmackDown, el dúo se unió por primera vez en casi 11 años, derrotando a Heavy Machinery (Otis y Tucker), Lucha House Party (Gran Metalik y Lince Dorado) y The Revival en un fatal cuarteto. combate de equipo, ganando así la oportunidad de enfrentar The New Day para el Campeonato en Parejas de SmackDown en Super Show-Down.


title: John Morrison & The Miz

text: El 8 de marzo, Morrison y Miz tuvieron su primera defensa del título contra otros cinco equipos en el segundo partido de la Elimination Chamber en la Elimination Chamber, eliminando a The New Day y The Usos al final del partido para retener el título. En WrestleMania 36, Morrison derrotó a Jimmy Uso y a Kofi Kingston en un Ladder Match reteniendo los Campeonatos en Parejas de SmackDown!. En el SmackDown! emitido el 17 de abril, The Miz se enfrentó a Big E y a Jey Uso en un Triple Threat Match por los Campeonatos en Parejas de SmackDown!. Sin embargo perdió, terminando con un reinado de 50 días. En Money In The Bank, se enfrentaron a The New Day (Big E & Kofi Kingston), The Forgotten Sons (Steve Cutler & Wesley Blake) Lucha House Party (Gran Metalik & Lince Dorado) en un Fatal-4 Way Match por los Campeonatos en Parejas de SmackDown!. Sin embargo perdieron. En Backlash, se enfrentaron a Braun Strowman en un 2 On 1 Handicap Match por el Campeonato Universal de la WWE. Sin embargo perdieron.


title: John Morrison & The Miz

text: En Elimination Chamber, The Miz canjeó su contrato Money in the bank contra Drew Mcintyre ganando el Campeonato de la WWE. En la Noche 1 de WrestleMania 37, se enfrentaron a Bad Bunny & Damian Priest. Sin embargo perdieron, terminando así el feudo contra Bunny.


title: John Morrison & The Miz

text: En SummerSlam, Morrison & Miz salen al ring para presentar su nueva pistola de agua, el Dripstick 2000, sin embargo, ninguno la tiene, ya que se supone que uno tenía que encargarse de eso, y en eso aparece Xavier Woods desde el público con una vestimenta que imita a Scott Hall y llega hasta el ring con el Dripstick 2000 para mojar a Morrison & Miz. 2 días después en Raw, Morrison con su segmento de Moist TV, entrevistó a Logan Paul. Sin embargo The Miz interrumpió y siguieron discutiendo porque Miz fingió su lesión, mientras tanto, Paul abandonó el ring y en eso aparece Xavier Woods, dándose un combate donde Miz fue derrotado por Woods, durante el combate Morrison intento interferir a favor de Miz, pero terminó favoreciendo a Woods, después del combate, The Miz traicionó a Morrison, atacandolo y disolviendo el equipo por segunda vez.


title: Comisionado (Estados Unidos)

text: El comisionado es un cargo de numerosas ligas deportivas de Estados Unidos para la máxima autoridad ejecutiva de la misma, equivalente por tanto al director ejecutivo de una empresa. Los poderes exactos del comisionado dependen de la reglamentación de la liga. Los comisionados son elegidos por los propietarios de los equipos de la liga, y tratan cuestiones tales como la disciplina, las controversias arbitrales entre los clubes, etc.


title: Comisionado (Estados Unidos)

text: El título se utilizó por primera vez en 1920, cuando Kenesaw Mountain Landis fue nombrado Comisionado de la MLB a raíz del Escándalo Black Sox. Landis fue denominado "El Comisionado" en parte, para a distinguir su oficina de la del "Presidente" de la Liga Americana de béisbol y el resto de las Ligas Nacionales. El título de Landis deriva de la "Comisión Nacional", organismo rector de béisbol establecido en 1903, que fueron en gran medida organizaciones autónomas del momento. Deseoso de restablecer la confianza pública en la integridad de su deporte, los propietarios de béisbol dieron a Landis poder absoluto y un contrato de por vida, lo que permitió al antiguo exjuez asumir más poder en el deporte que hubiese tenido un comisionado en cualquier deporte desde entonces.


title: Comisionado (Estados Unidos)

text: El resto de las principales ligas deportivas profesionales de Estados Unidos siguieron el ejemplo, sustituyendo los puestos de presidentes de las ligas con el de los comisionados. La NFL nombró a su primer comisionado en 1941, la NBA en 1967, y la NHL en 1993. Sin embargo, los poderes de los comisionados y sus responsabilidades en las ligas no son sustancialmente diferentes de las de los presidentes que los precedieron. Aunque los posteriores comisionados de la liga de béisbol no han tenido el poder absoluto que sí tuvo Landis, el actual comisionado Bud Selig ha tenido éxito en la centralización de la autoridad de la Major League Baseball en la oficina del comisionado, relegando la posición de presidente de la liga a un título honorario y dando al comisionado del béisbol competencias similares a las de sus colegas de los otros grandes deportes.


title: Comisionado (Estados Unidos)

text: Muchas ligas menores profesionales y ligas de aficionados de todo Estados Unidos y Canadá también han nombrado comisionados. El título no se ha conseguido exportar fuera de Estados Unidos. Además de Selig, el resto de los comisionados actuales de Estados Unidos las principales ligas profesionales son Roger Goodell en la NFL, Adam Silver en la NBA, Gary Bettman en la NHL y Don Garber de la MLS.


title: El bufón llamado don Juan de Austria

text: El bufón llamado don Juan de Austria es un cuadro de Velázquez (Sevilla, 1599 – Madrid, 1660) pintado para el Palacio del Buen Retiro de Madrid y conservado en el Museo del Prado desde 1827. Pertenece al grupo de retratos de bufones y «hombres de placer» de la corte pintados por Velázquez para decorar estancias secundarias y de paso en los palacios reales, en los que, dado su carácter "informal", el pintor pudo ensayar nuevos recursos expresivos con mayor libertad que en los retratos oficiales de la familia real, con su carga representativa.


title: El bufón llamado don Juan de Austria

text: La historia de este cuadro ha discurrido paralela a la del bufón "Pablo de Valladolid", aunque algunos críticos, juzgando su técnica muy avanzada, retrasaron su ejecución a 1647 e incluso a la década de 1650. En el inventario del Palacio del Buen Retiro de 1701 aparece mencionado como retrato de un «Bufón llamado don Juan de Austria Con barios Arneses», junto con otros cinco retratos de bufones, entre ellos los de Pablo de Valladolid y Barbarroja. La naturaleza bufonesca del personaje retratado, que hacía de esta pintura un retrato cómico, se perdió al pasar al Palacio Real Nuevo, donde en 1772 se citaba como «retrato de un artillero», ascendido en el inventario de 1789 a «general Español con varias armaduras en el Suelo», para ser luego confundido con un retrato del marqués de Pescara al pasar en 1816 a la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. No se recuperó la identificación correcta hasta 1872, cuando Pedro de Madrazo publicó su catálogo extenso de las obras conservadas en el Museo del Prado, al que se había incorporado en 1827, donde lo describía como: Un documento de 1632, publicado por José Moreno Villa, en el que se daba cuenta de la entrega a don Juan de Austria de un traje de terciopelo y seda de tonos negro y rosa, como el que viste en el retrato de Velázquez, permitiría fijar la fecha aproximada en la se pintó el retrato, según López-Rey, quien observó además semejanzas en el enlosado —cuya definición se pierde al retroceder—, y en la diagonal enfática de las piezas de la armadura sobre el suelo, con el modo de componer "La túnica de José" y "La fragua de Vulcano", ambas de 1630. A la costumbre de hacer regalos en vestuario a los bufones que servían en las cortes alude Mateo Alemán en el "Guzmán de Alfarache". Aunque admite que haya graciosos en las inmediaciones de los poderosos, pues es cosa necesaria que tengan entretenimientos y muchas veces solo estos les dicen las verdades, también hay otros, dice, «que sólo sirven de danzar, tañer, cantar, murmurar, blasfemar, acuchillar, mentir y ser glotones; buenos bebedores y malos vividores», pero son estos los que gustan a los príncipes y a ellos les dan «joyas de precio, ricos vestidos y puños de doblones, lo que no hicieran a un sabio virtuoso y honrado, que tratara del gobierno de sus estados y personas».  Existe documentación relativa a un «hombre de placer» nombrado Don Juan de Austria, quien prestó servicios a la corte de Felipe IV, sin residir en palacio ni ración fija, entre los años 1624 y 1654. Aunque se desconoce cuál fuese su nombre auténtico, no cabría descartar que en verdad se llamase Juan de Austria, conforme a las costumbre de la servidumbre de adoptar los nombres de sus amos y la laxitud de la época en esta materia. En todo caso, el nombre adoptado, el del hijo natural del emperador Carlos V don Juan de Austria, conocido por su victoria sobre los turcos en la Batalla de Lepanto, permitió a Velázquez la alusión a la batalla naval, que quizá el cómico personaje creyera protagonizar, como los bufones que en 1638 se hacían pasar por reyes de Castilla en las fiestas organizadas en honor del duque de Módena. El personaje, de cuerpo entero, aparece en pie sobre un suelo embaldosado en el que cuidadosamente desordenados se encuentra un mosquetón, dos balas de artillería y algunas piezas de armadura. La técnica fluida de su factura ha llevado a algunos críticos a aplazar su realización a la última época del pintor. Jonathan Brown, que lo cree pintado en 1634, destaca la novedad del tratamiento del rostro, «mediante una técnica que consiste en aplicar pintura sobre una superficie antes de que se seque otra capa previamente aplicada sobre ella lo que hace que el rostro parezca levemente desenfocado, al menos visto desde cerca», lo que nunca hubiera hecho en los retratos oficiales, que exigen mayor definición fisonómica. En realidad, es posible que ese efecto sea el resultado de la ligereza de las pinceladas, que en este como en otros cuadros del maestro resultan casi transparentes, sobre las que se aplican para el modelado de las formas otras capas aún más diluidas y de igual color. Así se ve en el sutil rojo carmesí del vestido pintado con laca roja casi líquida, repasándose con pintura del mismo color y algunos toques de blanco agrisado las zonas de sombra y con finísimas pinceladas de color blanco las zonas de luz, creando el efecto de veladuras. Ese modo sutil de aplicar el color, casi sin pasta, y su entonación de «acuarela» en el calzón, sugiere a Julián Gállego la textura del terciopelo raído.


title: El bufón llamado don Juan de Austria

text: Al fondo de la escena, mediante largas y desordenadas pinceladas negras y gruesas manchas cargadas de pasta, sugiere Velázquez un combate naval rememorando la batalla de Lepanto, la más célebre victoria del joven don Juan de Austria, del que este viejo soldado de mirada socarrona parece la contrafigura, de vuelta ya de pasadas grandezas, símbolo, según José Camón Aznar, de la decadencia y «el retrato más trágico de toda la pintura de Velázquez».


title: El bufón llamado don Juan de Austria

text: Los documentos radiográficos indican una técnica común a la empleada en los dos restantes retratos de bufones pintados para el Palacio del Buen Retiro ("Pablo de Valladolid" y "El bufón Barbarroja"), todos los cuales fueron pintados a un tiempo con técnica semejante a la empleada en el "Cristo crucificado", lo que debería despejar las dudas sobre su datación cronológica.


title: Oddworld

text: Oddworld es un universo ficticio procedente de la serie de videojuegos del mismo nombre, creado por la compañía Oddworld Inhabitants bajo la dirección de Lorne Lanning. Oddworld, de naturaleza pacífica, está en peligro de ser consumida por la ambición industrial de las empresas. Es un planeta con un tamaño diez veces mayor que el de la Tierra. El principal continente es Mudos. De ahí el nombre de la raza que se controla en la mayoría de los títulos, «mudokons».


title: Oddworld

text: Los desarrolladores originalmente declararon que iba a ser una serie de cinco juegos, "", "", y "" sin contar con los otros dos títulos que no fueron desvelados. La idea de hacer cinco juegos se detuvo después de los dos primeros títulos, cuando la compañía decidió reorientar sus esfuerzos hacia la producción de películas. Hubo también algunos títulos que se insinuaron en entrevistas y comunicados de prensa, pero nunca se desarrollaron.El próximos juegos han sido confirmados por el cofundador de Maxis Jeff Braun. El propio Jeff Braun dijo que tenía un fantástico equipo, y que el próximo juego tendrá una calidad cinematográfica perfecta, también señaló que el juego podría tardar "años" en estar realizado.


title: Oddworld

text: En los juegos Oddworld, se permitía al jugador interactuar con los NPC (personajes no jugables controlados por el propio juego). Por ejemplo, en "Abe's Oddysee" podía decirse «¡Hola!», «¡Sígueme!», y «Espera» para dar instrucciones exactas de lo que debían hacer personajes aliados. Se salvaba a los mudokons mediante estos comandos, haciendo que siguieran y llevándolos hasta los portales. Los enemigos poseídos por Abe también podían usar estos comandos; podía usarse a los glukons para dar órdenes a los sligs subordinados o usar a sligs para llamar a sus mascotas slog (perros). También se añadieron algunos efectos cómicos tales como ventosidades o eructos.


title: Oddworld

text: Las características de estos comando de voz fueron modificados en "Stranger's Wrath", ya que sólo había un botón para hablar, que causaba que "Stranger" dijera algo apropiado a la situación.


title: Oddworld

text: "Oddworld: Hand of Odd" se rumoreaba que iba a ser el quinto juego de la saga. Este iba a ser un juego de estrategia en tiempo real jugable "online". Originalmente fue anunciado en 1999, pero fue cancelado cuando Oddworld Inhabitants cerró en abril de 2005 para centrarse en hacer películas.


title: Oddworld

text: En abril de 2005 Game Informer reveló un personaje llamado Fangus, un pastor situado en una región llamada "Fangustan"; según GI, el argumento giraba en torno a este personaje que debía salvar a todos los habitantes de Oddworld de esa zona de una invasión. Durante la trama, la rabia que contiene el personaje hace que se vuelva loco poco a poco. Se esperaba que fuese clasificado "Mature" (ESRB) debido a sus tintes oscuros. Nunca fue confirmado por parte de Oddworld Inhabitants, y se pensaba que iba a ser publicado por Majesco.


title: Oddworld

text: La serie Oddworld ha recibido más de 100 premios. "Oddworld: Abe's Oddysee" recibió 24 premios y 3 nominaciones de la Academy of Interactive Arts & Sciences entre 1997 y 1998.


title: Oksana

text: Oksana (Maubeuge; 1 de febrero de 1982) es el nombre artístico de una actriz pornográfica francesa.


title: Oksana

text: A diferencia de la gran mayoría de actrices porno, Oksana es una buena estudiante. Así posee el título de bachillerato (en la rama científica) y estudios universitarios.


title: Oksana

text: Amante del exhibicionismo y del intercambio de pareja, es descubierta por el realizador francés Fred Coppula el cual la hace debutar en "Salopes 3". Su buen papel en la película no pasa desapercibido para Marc Dorcel y este le ofrece convertirse en "Chica Dorcel". El contrato en exclusividad se materializa en 2005 y da gran popularidad a la actriz. "Madame..."(2005), "Oksana: Pornochic 10" (2006), "La chasse" (2006) o "Les Deux Soeurs" (2006) son algunas de sus películas más destacadas.


title: Oksana

text: En junio de 2006, una vez concluido el contrato firma con la productora francesa Vcom. "Le Démon" (2007) es su primera película con la nueva compañía.


title: Oksana

text: Desde su fichaje por Marc Dorcel en 2005 la actriz tiene una fuerte presencia en los medios de comunicación. Ha participado en programas de radio como "Le morning" en Fun Radio y en programas de televisión como "La Méthode Cauet" en TF1 o "Les grosses têtes" de Philippe Bouvard.


title: Oksana

text: Ha debutado en el cine convencional junto a Philippe Caubère en la película "Truands" (2007) de Frédéric Schoendoerffer.


title: Síndrome de Gillette

text: El Síndrome de Gillette es un término utilizado para describir la "rotura social" que puede ocurrir en una comunidad debido a un rápido crecimiento del volumen de población.


title: Síndrome de Gillette

text: Estas roturas suelen incluir incrementos del crimen, degradación de la salud mental, debilitamiento de los vínculos sociales, incremento anormal en el coste de vida y otros problemas sociales.


title: Síndrome de Gillette

text: El término se suele utilizar en las llamadas "boomtowns", aquellas localidades con un crecimiento especialmente rápido que suele deberse a la extracción de recursos como minería, petróleo, etc.


title: Síndrome de Gillette

text: El término fue acuñado por el sicólogo ElDean Kohrs en un intento de describir los impactos sociales del desarrollo desmesuradamente rápido del municipio de Gillette (Wyoming, Estados Unidos) debido al descubrimiento de minas de carbón


title: Hakkō-ryū

text: Hakkō-ryū (八光流) o Hakkō-ryū Jujutsu (八光流柔術) es un estilo de jiu-jitsu relacionado con el "daitō-ryū" fundado en 1941 por Okuyama Ryuho (1901-1987), discípulo de Sōkaku Takeda y maestro de shiatsu. Muchas técnicas de este estilo son similares a las correspondientes de Daito-ryu Aikijujutsu. La escuela es ahora dirigida por el hijo de su creador Okuyama Ryuho y el dojo principal está localizado en Ōmiya-ku, Prefectura de Saitama.


title: Hakkō-ryū

text: Hakkoryu debería ser reconocido como una distinta y separada tradición del más recientemente formado Hakko Denshin Ryu.


title: Hakkō-ryū

text: Hakkoryu significa en japonés "El estilo de las ocho luces." Ya que en Japón se considera que el espectro visible está compuesto por ocho colores , donde el violeta es la octava luz que además representa a Japón. El estilo prioriza en su estrategia el evitar el conflicto todo lo posible, sus técnicas no usan fuerza, en cambio aprovechan los movimientos naturales del cuerpo para neutralizar al oponente.


title: Hakkō-ryū

text: Okuyama fue instructor de Daito Ryu Aikijujutsu cuya formación estuvo a cargo del Kyōju Dairi Matsuda (Toshimi) Hosaku y luego del propio Takeda Sokaku. En 1938 Okuyama termina sus estudios con Takeda y publica un libro llamado Daito-ryu Goshinjutsu (El sistema Daito de defenza personal), más tarde Okuyama funda la Dai-Nippon Shidokai (Gran Asociación Japonesa del camino del Samurái} y comienza a enseñar lo que llama Daito Hiden Shido (El Secreto camino Daito-Ryu del Samurái}. Su primer Dojo se localiza en Asahikawa y se denomina Nippon Shidokai Ryubukan, en 1939 se muda a Kanda y abre un segundo dojo llamado Dai Nihon Shidokai, este momento marca el cambio en su enfoque, porque Sokaku era ya muy anciano y su hijo Tokimune demasiado joven, no viendo avance en las técnicas del Daito Ryu , se dedica a mejorar sus habilidades médicas y marciales, y pronto Okuyama funda su propio sistema basado en el Daito Ryu Jujutsu and Daito Ryu Aiki no jutsu. La Hakkoryu Kaiso Hokokusai (ceremonia de proclamación de la fundación del Hakkoryu) se realiza el 1º de junio de 1941 en la Shiba Tenso Jinja (Templo Shinto del distrito de Shiba en Tokio}, en ella se declara la formación del Hakko ryu y Okuyama toma el nombre de Ryoho (giro de Dragón). El Hakkoryu Kobujuku (escuela privada para el estudio del Hakkoryu) se localiza en el distrito Kanda de Tokio, durante la segunda guerra mundial debido a los bombardeos, Okuyama y su familia se reúnen en el Monte Haguro con la secta de Shugendo (una mezcla de Budismo y Sintoísmo) en la Prefectura de Yamagata. El Hakkoryu Kobujuku resulta destruido en el bombardeo de Tokio y en 1947 se muda a la ciudad de Omiya (Saitama ) fundándose el Hakkoryu So Hombu Dojo (Hakkoryu Juku Hombu Dojo), donde permanece hasta ahora.


title: Hakkō-ryū

text: Las técnicas Hakkoryu se practican en forma de Kata o grupos de técnicas conocidos como Gi, que deben dominarse antes de pasar al siguiente nivel. Después del nivel Yondan se usa el viejo sistema Koryu con certificados Menkyo kaiden solo adjudicados y preparados en el dojo central. Las técnicas Hakkoryu son similares a las de Daito Ryu y es el agregado de la medicina oriental y un estricto código moral lo que distingue al estilo. El sistema Koho Shiatsu es enseñado a los miembros que alcanzan los niveles más elevados del estilo. Se enfatiza la presión sobre puntos vitales y la manipulación del cuerpo del oponente tanto a nivel de la estructura esquelética, muscular y nerviosa como de los meridianos de acupuntura.


title: Hakkō-ryū

text: La influencia de la medicina oriental es uno de los elementos diferenciadores del estilo y puede verse en el sistema Koho Shiatsu enseñado a sus miembros en los niveles más altos del arte, y también en el énfasis del sistema en el uso de puntos de presión y manipulación del cuerpo del oponente a través de la estructura del esqueleto y de los meridianos del cuerpo.


title: Hakkō-ryū

text: El Hakkoryu está gobernado de manera autocrática , Hakkoryu Jujutsu y el Koho Shiatsu pertenecen solamente a la familia Okuyama. Okuyama por ello tiene total autoridad, aunque asesorados por un consejo de Shihan, su palabra es la decisión final. Hakkoryu demanda total lealtad, no permitiendo que se practiquen otros artes marciales a sus estudiantes, regla que choca especialmente a los no-japoneses. Solo hay unas pocas personas de fuera de Japón reconocidos y legitimados como Shihan o instructores. En especial cabe mencionar que no se reconoce la Hakko Denshin Ryu a pesar de su nombre.


title: Hakkō-ryū

text: El fundador del Shorinji Kempo Doshin So (宗道臣, 1911-1980) fue estudiante de Hakkoryu.


Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín es una obra dramática breve escrita por Federico García Lorca en 1933. En ella el protagonista, un hombre anciano que no conocía el amor, se enamora de la joven con la que se casó por fuerza. Sin embargo esta se enamora de otro hombre. La trama conforma una tierna pero desgarrada tragicomedia.


title: Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín

text: La obra se presenta en cuatro cuadros dramáticos: Perlimplín y su sirviente Marcolfa acuerdan que el protagonista se case con Belisa, la hija de su vecina, aunque el pretendiente es mucho mayor que la novia, y además, no se aman. Marcolfa y la madre de Belisa acuerdan el matrimonio.


text: Durante la noche de bodas Don Perlimplín se enamora de Belisa al verla por la ranura de su puerta mientras ella se viste de boda.


text: Se desvela que Belisa le ha sido infiel a Don Perlimplín durante la noche de bodas con cinco hombres distintos, uno de cada raza o continente. Aparece un misterioso hombre que ama a Belisa, pero que nadie conoce. Perlimplín se muestra feliz y la ayuda a encontrar a ese hombre.


text: A las diez de la noche Belisa va a buscar a su enamorado al patio, pero no está. Perlimplín llega dispuesto a matarlo, desaparece entre la espesura y poco después entra en escena un misterioso hombre vestido de rojo, con la cara tapada y una herida en el corazón. Cae al suelo y se descubre que era el enamorado de Belisa, la cual le destapa la cara, descubriendo, que Perlimplín era el hombre del que se había enamorado, como predijo: «"si no me amas a mí, llorarás de amor por él"».


title: Gabriel Calvo

text: José Gabriel Calvo Maldonado (Lima, Perú, 15 de febrero de 1975) es un actor y cantante peruano.


title: Gabriel Calvo

text: Su debut actoral se dio con la telenovela juvenil Obsesión en el año 1996 luego vendría "Torbellino", en 1997. Desde ahí, ha participado en películas como "Bala Perdida", dirigido por Aldo Salvini; y en telenovelas como Secretos , “Andrea, tiempo de amar", "María Rosa Búscame una Esposa" y "Vidas Prestadas". Además, ha actuado en series nacionales, entre las que destacan 1000 oficios, “Así es la vida “ , "La Fuerza Fénix" y "Graffiti".


title: Gabriel Calvo

text: En el año 2010 participó en la obra "The Reality Lima Pipol Chou".


title: Adolfo Waitzman

text: Adolfo Waitzman Goldstein (Buenos Aires, -Madrid, ) fue un compositor y arreglista argentino afincado en España.


title: Adolfo Waitzman

text: Nacido en Buenos Aires, Argentina en el populoso barrio de Once, tocó en varias orquestas de jazz desde los 15 años. Viajó a Israel con su familia a la edad de 18 años e ingresó en la orquesta del ejército israelí como pianista, pero pronto su familia regresó a Argentina por problemas de adaptación. A pesar de estar cumpliendo uno de sus sueños, decidió regresar por amor a su familia.


title: Adolfo Waitzman

text: De vuelta en Buenos Aires conoce al bailarín y coreógrafo Alfredo Alaria con quien desarrolla una gran amistad. Juntos deciden formar una compañía de ballet contemporáneo y salir de gira por Europa.


title: Adolfo Waitzman

text: En el ballet conoció a su primera mujer: Nélida Galván (Nélida Pastori Galván) con la que tuvo una hija: Daniela Waitzman Pastori, durante su estancia en París. En el año 1963 vuelven a Buenos Aires donde fallece su mujer después de una larga enfermedad. Sin saber muy bien qué hacer deja a su hija en Argentina y viaja a California, Estados Unidos, convocado por un músico amigo que le consigue algunos contratos que no llegan a satisfacerle del todo. Finalmente regresa a Europa y se afinca en España, donde por fin recibe el merecido reconocimiento a su talento.


title: Adolfo Waitzman

text: Fue especialmente conocido por componer melodías tanto para cine como para televisión y compuso la banda sonora de más de setenta películas. Entre ellas cabe citar "Diferente" (1961), "La gran familia" (1962), "Atraco a las tres" (1962), "Los chicos con las chicas" (1967) o "Las cuatro bodas de Marisol" (1967). Para TVE compuso la sintonía de series y programas como "¡Señoras y señores!" (1973), "Este señor de negro" (1976) o "El hotel de las mil y una estrellas" (1978).


title: Adolfo Waitzman

text: Sin embargo, de entre sus trabajos, el que mayor popularidad alcanzó fue la melodía con la que daba inicio el programa más recordado de la televisión en España, "Un, dos, tres... responda otra vez". Una sintonía, a la que puso voz el propio director del concurso, Narciso Ibáñez Serrador en el papel de la "Calabaza Ruperta", y que ha quedado grabada en la memoria colectiva de todos los españoles que vivieron las décadas de 1970, 1980 y 1990.


title: Adolfo Waitzman

text: Se fue de España en los años 1980, estableciendo su residencia primeramente en Sudáfrica, donde trabajó para una importante empresa, y más tarde en Las Vegas y California (Estados Unidos).


title: Adolfo Waitzman

text: Estuvo casado, entre el 22 de agosto de 1969 y 1978, con la cantante Encarnita Polo, para la que arregló y produjo el célebre tema "Paco, Paco". Fueron padres de una hija llamada Raquel (1970). Mantuvo un romance con la cantante Isabel Patton.


title: Adolfo Waitzman

text: Medallas del Círculo de Escritores Cinematográficos


title: Web 1.0

text: Web 1.0 se refiere a un estado de la World Wide Web. Es en general un término usado para describir la Web antes del impacto de la «fiebre punto com» en el año 5000, que es visto por muchos como el momento en que el internet dio un giro. El concepto Web 1.0 surgió simultáneamente al de Web 2.0, y se usa en relación con este segundo término para comparar ambos.


title: Web 1.0

text: Terry Flew, en la tercera edición de "New Media" describe cual cree que son las diferencias que caracterizan a la Web 1.0: Fue la primera que apareció en el año 1990 y en ella solo se puede consumir contenido. Se trata de información a la que se podía acceder, pero sin posibilidad de interactuar; era unidireccional.


title: Web 1.0

text: Algunos elementos de diseño típicos de un sitio Web 1.0 incluyen:


title: Banco de Talca

text: Banco de Talca era un banco chileno fundado en 1884, cuya casa matriz estaba en la ciudad de Talca. La mayor parte de sus operaciones se concentraban en las regiones del Maule y Metropolitana.


title: Banco de Talca

text: El Banco de Talca fue constituido oficialmente el 17 de septiembre de 1884 con un capital de 1 millón de pesos de la época (emitido mediante 2000 acciones de 500 pesos cada una), una cifra gigantesca en aquel tiempo, aportado por 32 hombres y 9 mujeres de renombre en la provincia, mientras que sus estatutos fueron aprobados por el Ministerio de Hacienda el 27 de octubre del mismo año. El 20 de junio de 1885 fue declarado legalmente instalado y se fijó como fecha de inicio de operaciones el 1 de julio del mismo año, abriendo sus puertas al día siguiente. El primer consejo directivo del banco estuvo conformado por Jerónimo de la Cruz, Urcisino Opazo, José Manuel Fernández, Ruperto Echeverría, José Francisco Walton, Daniel Vergara y Ángel María Garcés.


title: Banco de Talca

text: El 27 de octubre de 1885 abrió su primera sucursal en Cauquenes —siendo Lautaro Figueroa su primer director—, inaugurando posteriormente sucursales en Parral (1 de septiembre de 1888) —con Francisco del Campo como primer agente— y Linares (27 de enero de 1890). Al igual que varios bancos de la época en Chile, emitió su propio dinero, lo que realizó mediante la impresión de billetes de 5, 10, 20 y 100 pesos —las primeras emisiones de 5, 10 y 100 pesos (realizadas en 1885) incluían los retratos de generales de la guerra del Pacífico y de Benjamín Vicuña Mackenna y José Francisco Vergara, mientras que las emisiones de 20 pesos (realizadas en 1888) llevaban el retrato de Tomás Marín de Poveda, fundador de la ciudad—.


title: Banco de Talca

text: En 1893 fue demolida la casa que había pertenecido a Pedro José Jara en la esquina de las calles 1 Oriente y 1 Sur —lugar en donde se encontraba el banco desde 1885— para construir un nuevo y moderno edificio, proyectado por Federico Thumm y cuya construcción estuvo a cargo de José Casali y Enrique Ohde, inaugurado en 1895.


title: Banco de Talca

text: A inicios del siglo XX el banco abrió nuevas sucursales en San Carlos (marzo de 1906), Quirihue (abierta en 1904 y cerrada en 1912) y San Javier (esta última en 1926, cerrada el 11 de septiembre de 1931 y reabierta en 1943). El terremoto del 1 de diciembre de 1928 dejó severamente dañado el edificio del banco, por lo que la institución continuó atendiendo en los jardines laterales de la Plaza de Armas de la ciudad mientras que la gerencia se mantenía en el subterráneo del destruido edificio. Entre febrero de 1929 y abril de 1930 fue reconstruida la casa matriz, diseñada por los hermanos Carlos y Alberto Cruz Eyzaguirre y construida por la empresa Forteza Hermanos. El terremoto de Chillán de 1939 destruyó la sucursal de Cauquenes, la cual fue posteriormente reconstruida y entregada al público en noviembre de 1940. Tras el fin de la Segunda Guerra Mundial —y bajo la presidencia de Pedro Opaso Letelier, quien asumió dicho cargo en 1936— comenzó un nuevo proceso de expansión del banco, abriendo una nueva sucursal en Talca (en el sector denominado «Barrio Estación») en 1946, en Molina en 1947 e instalando su primera oficina en Santiago —ubicada en calle Nueva York 77— el 1 de julio de 1958 luego de que en abril de 1956 la Superintendencia de Bancos e Instituciones Financieras (SBIF) la autorizó para aquella decisión. A esta apertura se sumaron una sucursal en Constitución (diciembre de 1964) y tres nuevas sucursales en la capital chilena: Arturo Prat (1964), Providencia (1965) y Diagonal Cervantes (2 de junio de 1969).


title: Banco de Talca

text: Hacia fines de los años 1960 algunos de los accionistas del banco eran empresarios de la zona, como por ejemplo Aurelio Fernández Barros, Mario Villalobos Cruz, Víctor Opaso Cousiño, Miguel Calaf Rocosa, Enrique Tigero Caballero, Hernán Cruz Concha y Enrique Burgos Moreira.


title: Banco de Talca

text: Durante gran parte de su historia, el Banco de Talca se caracterizó por contribuir en diversas obras de adelanto para la ciudad y la provincia, como lo fue la instalación de la sede de la Universidad de Chile en la ciudad (1965), la creación y habilitación del Museo de Huilquilemu (1975), el patrocinio de exposiciones de pintura chilena, la construcción de la Torre Lircay —primer edificio de 15 pisos en Talca— en 1975, además de otorgar financiamiento para los estudios preliminares y la posterior creación de la Corporación de Desarrollo de la Región del Maule.


title: Banco de Talca

text: En 1971 el banco fue expropiado por el Estado a través de la Corporación de Fomento de la Producción (Corfo). Al año siguiente adquirió todos los activos que la agencia del First National City Bank poseía en Chile, con lo cual pasaron al Banco de Talca las 6 sucursales del banco estadounidense en Santiago (Bandera, Providencia, Estación, San Diego, San Antonio y 21 de Mayo), más las dos sucursales de Valparaíso y la que existía en Concepción. Tras el golpe de Estado del 11 de septiembre de 1973, la dictadura militar inició un proceso de reprivatización de la banca; en noviembre de 1975, mediante una licitación pública, Corfo vendió el 89,5% del capital del Banco de Talca a 542 personas naturales y jurídicas de la Región del Maule.


title: Banco de Talca

text: En marzo de 1975 el Banco de Talca creó un Departamento de Comercio Exterior, donde se gestionaban trámites de importaciones y exportaciones, además de entregar informes técnicos sobre el tema. Al año siguiente creó una Gerencia Agrícola, destinada a entregar créditos para dicho sector productivo.


title: Banco de Talca

text: Desde mediados de la década de 1970 el banco inició un nuevo proceso de expansión, abriendo sucursales en Iquique (30 de septiembre de 1976) —convirtiéndose a la vez en representantes oficiales de la Zona Franca—, Arica (1977), Curicó (1977), Mercado-Centro en Talca (1977), Viña del Mar (1978), Antofagasta (1978), Faro de Apoquindo (1978) y Macul (1979), estas últimas dos en Santiago.


title: Banco de Talca

text: En 1979 el grupo Calaf-Danioni adquirió el 65% de la propiedad del Banco de Talca. El 19 de abril de ese año Carlos Massad se incorporó al directorio —siendo nombrado presidente del banco el 22 de junio— y Sebastián Piñera fue nombrado gerente general —quien fue reemplazado el 1 de noviembre de 1980 por Emiliano Figueroa Sandoval—. En este período se produce la apertura de las últimas sucursales del banco en Osorno, Universidad de Chile y Escuela Militar en 1980 —junto con la remodelación de sus sucursales de Ahumada, Curicó y Parral—; y Rancagua, Valdivia y Orrego Luco en 1981.


title: Banco de Talca

text: Durante fines de los años 70 e inicios de los 80 el Banco de Talca introdujo nuevos productos y servicios en sus oficinas: en abril de 1979 fue uno de los primeros —junto con los bancos de Concepción, del Trabajo, Español-Chile, Israelita y de Crédito e Inversiones— en operar las tarjetas de crédito Visa para cuentas corrientes, y al año siguiente se convirtió en el primer banco chileno en ofrecer la tarjeta Visa Internacional. Previo a esto, el original proyecto de las tarjetas de crédito en Chile fue impulsado por el empresario Ricardo Claro quien en sociedad con Robert Wezlow, presidente del Southeast Bank of Miami, formaron la primera Sociedad de Crédito de Chile - Credichile Ltda. En mayo de 1980 comenzó a operar Cuentas de Ahorro a Plazo y en ese mismo año reestructuró su División de Sucursales, creando 4 áreas: Área Norte, V Región, Área Metropolitana y Área Sur, a fin de descentralizar las operaciones del banco. Hacia diciembre de ese año el Banco de Talca poseía 33 oficinas (13 en Santiago y 20 en el resto del país).


title: Banco de Talca

text: El Ministerio de Hacienda anunció la intervención del banco —así como también la de los bancos Linares, de Fomento de Valparaíso y Español-Chile y las financieras Cash, Compañía General Financiera, Financiera de Capitales y Finansur— el 30 de octubre de 1981, haciéndose efectiva dicha medida el 2 de noviembre del mismo año. Entre los principales deudores del banco al momento de su intervención se encontraban algunas empresas del mismo grupo Calaf-Danioni (Manufacturas Yarza S.A., Calaf S.A.C.I., Compañía Agrícola y Forestal Copihue, Inversiones Río Claro, Agrícola y Forestal Los Quillayes, Forestal Las Cañas, Compañía de Consumidores de Gas de Talca, Inmobiliaria Las Terrazas de Providencia y Aceitera Talca) además de otras organizaciones, como Envases del Pacífico, Envases Modernos, Comercial Importex, Banco de Fomento del Bío-Bío, Banco de Fomento de Valparaíso y Agroindustrias Talca.


title: Banco de Talca

text: El Banco de Talca fue finalmente liquidado por la SBIF el 15 de abril de 1982 y adquirido por Centrobanco —denominado CentroHispano Banco desde 1992, adquirido por el Banco O'Higgins en 1993 y cuyos capitales pertenecen hoy al Banco Santander-Chile— por un total de 17 mil millones de pesos de la época. El banco también entregó en parte de pago al Banco Central de Chile 115 pinturas de su pinacoteca para saldar una porción de sus deudas.


title: Banco de Talca

text: Posterior a su desaparición, varios de los controladores del Banco de Talca fueron procesados judicialmente por defraudación e infracciones a la Ley General de Bancos; el 12 de julio de 1982 la administración provisional del banco en liquidación (nombrada por la SBIF) se querelló en contra de diversos ejecutivos: ese mismo día fueron detenidos Miguel Calaf y Alberto Danioni —siendo declarados reos 5 días después—, mientras que el 27 de agosto del mismo año fueron declarados reos Sebastián Piñera, Carlos Massad y Emiliano Figueroa Sandoval, siendo sus órdenes de detención anuladas por la Corte Suprema el 20 de septiembre, luego que presentaran un recurso de amparo y durante dicho período no lograran ser ubicados por las autoridades para su detención.


title: Banco de Talca

text: A fines de julio de 2009 la exministra de Justicia de la dictadura de Pinochet, Mónica Madariaga, volvió a poner a la luz pública antecedentes de la quiebra del Banco de Talca dentro de un ambiente electoral, cuando Sebastián Piñera era candidato a la presidencia. Dichas declaraciones implicaron el cruce de opiniones entre distintas personalidades. La prensa insistió entrevistando a policías, jueces y políticos aunque en el fondo el escándalo apuntaba a cuestionar los dineros del candidato en un entorno próximo a la elección de diciembre de 2009.


title: Banco de Talca

text: Sebastián Piñera, quien ha negado que fue prófugo de la justicia, en su defensa acusó al detective Nelson Rivera, quien intentó detenerlo en 1982, señalando que el informe que había hecho el policía era falso. Rivera entonces estampó una querella contra Piñera en el 8º Juzgado de Garantía de Santiago, el cual fijó una citación al candidato para el día 17 de diciembre (días después de la elección presidencial) a la cual Piñera no asistió por "compromisos previos" de su agenda de campaña, motivando la protesta de sus opositores.


title: Lăutari

text: Lăutari es una especie de clan gitano de Rumanía que se dedica a actividades musicales. La palabra en rumano «Lăutar» denota a una clase de cantares tradicionales. El término se deriva de «Lăuta», que es el nombre de un instrumento de cuerda. Los Lăutari generalmente cantan en las bodas, y se les llama también «Taraf». Casi siempre, los Lăutari forman parte de un clan de músicos profesionales de gitanos, y también se les llama «Lăutari tigani».


title: Lăutari

text: Es posible que el clan Lăutari se derive de otros clanes gitanos que cantan música tradicional, los cuales históricamente han estado en Rumanía, como el ursari, lovari y kalderash. En los clanes gitanos de músicos profesionales en Rumanía, a cada uno le denominan de diferente forma: Căldărar (el calderero, ya que căldare significa cubo y -ar se pone para denotar al fabricante o vendedor), Lingurar (vendedor de cucharas, lingură=cuchara) y Florar (vendedor de flores, florare=flor), etc.


title: Lăutari

text: Como artistas, este clan gitano es poco organizado. Asimismo se les conoce como «taraf», y generalmente las familias de este clan son numerosas (las mujeres Lăutari por lo general son vocalistas, aunque son más numerosos los varones). Cada uno de los «Taraf» es dirigido por un «primaş», un solista primario.


title: Johannes Ertl

text: Johannes Ertl (Graz, Austria, 13 de noviembre de 1982), es un futbolista austríaco. Juega de defensa y su actual equipo es el Portsmouth FC de la Football League One de Inglaterra.


title: Johannes Ertl

text: Ha sido internacional con la Selección de fútbol de Austria, ha jugado 7 partidos internacionales.


title: Powers of Ten

text: Powers of Ten (Potencias de diez) es un corto documental escrito y dirigido por Ray Eames y su marido Charles Eames. En él se muestra la escala relativa del universo en factores de diez (es decir, en escala logarítmica de base 10 o en orden de magnitud). La película es una adaptación moderna del libro de 1957 Cosmic View de Kees Boeke.


title: Powers of Ten

text: En 1998 fue seleccionada para ser incluida en el National Film Registry (Registro nacional de películas) de la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos como "bien cultural de significación histórica y estética"


title: Bartolomé González y Serrano

text: Bartolomé González y Serrano (Valladolid, 1564 - Madrid, 1627), fue un pintor barroco español, especializado en la pintura de retratos, en los que se muestra como un continuador del tipo de retrato cortesano renacentista practicado por Alonso Sánchez Coello y, especialmente, por Juan Pantoja de la Cruz.


title: Bartolomé González y Serrano

text: Discípulo en Valladolid de Patricio Cajés y de Juan Pantoja de la Cruz, de quien en muchos aspectos fue un imitador, al abandonar la corte su ciudad natal se instaló en Madrid, donde aparece documentado desde 1607, centrando su actividad en la ejecución de retratos al servicio de la corona junto a Santiago Morán, Rodrigo de Villandrando y Andrés López Polanco. Desde 1617 ostentó el cargo de pintor del rey Felipe III, ocupando la plaza dejada vacante por Fabricio Castello, a la que aspiraban también un hijo de este, Félix Castelo, y Juan de Roelas.


title: Bartolomé González y Serrano

text: Su obra conservada está casi exclusivamente dedicada a la producción de retratos de la familia real con destino a diversas cortes europeas y a recomponer, bajo la dirección de Pantoja de la Cruz, la incendiada en 1604 galería de retratos del Palacio del Pardo. Repetitivos y de ejecución un tanto seca, González se aplicó en describir minuciosamente bordados, joyas y demás piezas de adorno, pero los rostros, tratados con técnica de claroscuro, resultan rígidos e inexpresivos.


title: Bartolomé González y Serrano

text: Hasta la muerte de Felipe III pintó noventa y un retratos de la familia real. Muchos de ellos copias de obras ajenas, en las que parece advertirse cierta desgana. También realizó algunas obras religiosas como el "San Juan Bautista" firmado en 1621 del Museo de Bellas Artes de Budapest, o "El descanso en la huida a Egipto" (1627, Museo del Prado), en los que se advierte mayor proximidad al tenebrismo caravaggista que a los modelos manieristas de sus retratos.


title: Bartolomé González y Serrano

text: Por su testamento, fechado el 8 de octubre de 1627, en el que firmó como testigo Felipe Diricksen, y del inventario de sus bienes hecho a su muerte, pocos días más tarde, se sabe que pintó también bodegones y paisajes, no conservándose nada de su actividad en estos géneros, además de realizar numerosas copias de pinturas de la colección real, tanto de artistas italianos (Tiziano y Rafael) como de españoles contemporáneos, entre ellos Pedro de Orrente, Blas de Prado y Vicente Carducho.


title: Annette Obrestad

text: Annette Obrestad (nacida el 18 de septiembre de 1988) es una jugadora de póquer noruega. Obrestad es la persona más joven que ha ganado una pulsera de la Serie Mundial de Póquer y en 2007 fue considerada como uno de los mejores jugadores de torneos de múltiples mesas en línea en el mundo.


title: Annette Obrestad

text: Annette Obrestad empezó su carrera de póquer en línea con solo quince años, bajo el nombre de usuario de «Annette_15». Afirma que nunca ha tenido que depositar dinero en ningún sitio de web de póquer. En vez de eso, consiguió su primer dinero en línea ganando varios torneos de póquer freeroll. Entre septiembre de 2006 y febrero de 2007, ganó más de 500.000 dólares en PokerStars, 200.000 dólares en UltimateBet y 136.000 dólares en Full Tilt Poker. Desde febrero de 2008, PocketFives.com, un sitio web que sigue el póquer en línea, la clasifica en su ranking en el 51º lugar; en el pasado, llegó a ocupar el primer puesto de la clasificación.


title: Annette Obrestad

text: Obrestad jugó principalmente en UltimateBet y PokerStars. En 2006, como «Annette_15», terminó en séptimo lugar en el acontecimiento principal (de 2.500 dólares) del Campeonato Mundial de Póquer en línea de PokerStars, ganando 163.150 dólares. Obrestad admitió posteriormente en un foro que había dejado que otra persona jugara en su lugar, y que se sorprendió cuando llegó a la mesa final.


title: Annette Obrestad

text: En julio de 2007, Obrestad ganó un torneo "sit and go" en línea de 180 personas con una compra de 4 dólares, donde dice que echó una ojeada a sus cartas solo una vez durante el torneo, cuando uno de los jugadores «apostó el resto». Jugó casi todo el torneo sin mirar sus cartas, para mostrar «lo importante que es jugar posición y prestar atención a los jugadores en la mesa».


title: Annette Obrestad

text: El 2 de marzo de 2008, ganó el primer lugar y 20.000 dólares en el «Cien Mil de Domingo» de PokerStars, un torneo con una compra de solo 11 dólares pero con un campo de 20.000 jugadores.  El 8 de junio de 2008, ganó el primer lugar y 35.000 dólares en el «Acontecimiento de Domingo GTD» de 125.000 dólares de Betfair.


title: Annette Obrestad

text: El 17 de septiembre de 2007, el día antes de que cumpliera 19 años, Obrestad ganó el evento Principal en la inauguración de la Serie Mundial de Póquer Europea.  Por ganar el primer lugar, dotado con un premio de un millón de libras (2.01 millones de dólares), superó el récord para un pago único de un acontecimiento individual a una jugadora, previamente mantenido por Annie Duke, que ganó 2 millones de dólares en el Torneo de Campeones de 2004. Antes de la SMPE de 2007, Obrestad solo había conseguido dinero en efectivo en otros cuatro torneos de póquer en vivo.


title: Annette Obrestad

text: Obrestad no alcanzará la edad suficiente para competir en los acontecimientos de la Serie Mundial de Póquer en los Estados Unidos hasta 2010. Bajo las leyes de juego del estado de Nevada, donde la SMP principal tiene lugar, los jugadores han de tener veintiún años o más. Obrestad estuvo cerca de ganar su segundo título importante en directo en noviembre de 2007, cuando ganó 297.800 euros en el European Poker Tour de PokerStars en Dublín. Terminó en segundo lugar contra Reuben Peters, tras mantener el mayor número de fichas durante casi toda la mesa final.  Es socia del Equipo Betfair, con Sorel Mizzi y John Tabatabai y escribe un "blog" para su sitio web.


title: Annette Obrestad

text: Desde 2008 sus ganancias totales de torneos en directos exceden los dos millones y medio de dólares. Obrestad ocupa el primer lugar con 2.736.455 dólares, en la lista de los jugadores noruegos que más dinero han ganado, de todos los tiempos, en torneos en directo, por delante de Thor Hansen, según el sitio web thehendonmob.com.


title: Distrito de Riga

text: El distrito de Riga (en letón: "Rigas rajons") era uno de los 26 distritos de Letonia, situado entre las regiones históricas de Zemgale y Vidzeme, en el centro del país. Las ciudades administrativamente independientes de Riga y Jūrmala se encontraban enclavadas en el distrito. Limitaba al oeste con el distrito de Tukuma, al sur con los distritos de Jelgava, Bauskas, y Ogres, al este con el de distrito de Cēsu y al norte con el distrito de Limbaziu y el Golfo de Riga. El distrito abarcaba un área de 3058 km ² y contaba con una población de 167.774 habitantes en 2008.  El distrito de Riga era una de los mayores de Letonia, tenía una gran importancia estratégica y poseía una de las infraestructuras más desarrolladas del Estado, en él convergían las diez autopistas y las seis líneas de ferrocarril más importantes del país.


title: Distrito de Riga

text: En el distrito de Riga se encuentra uno de los primeros asentamientos humanos que se conocen en la actual Letonia, datado en el siglo X a. C.. A lo largo de la historia las ciudades del distrito de Riga tuvieron sus resurgimientos y recesiones causadas por las guerras y los disturbios. La región fue ocupada por cruzados alemanes y ejércitos suecos, polacos, prusianos, alemanes y rusos.


title: Distrito de Riga

text: La geografía del distrito se encuentra jalonada por más de 300 monumentos de importancia cultural e histórica que están en la lista de la protección del patrimonio cultural, que dan fe de los acontecimientos más importantes de la historia local. Las razones del rápido desarrollo del distrito de Riga se encuentran en su posición geográfica, sus recursos humanos y naturales, y el rico patrimonio cultural e histórico. Por las mismas razones, esta región es atractiva para el turismo, la recreación y los viajes de negocios.


title: Distrito de Riga

text: Con 167.774 habitantes en 2008, el distrito de Riga es el más poblado del país y sólo se encuentra por detrás de la ciudad de Riga. Su densidad de población es de 53.3 habitantes por km². La composición de la población del distrito es semejante a la del resto del Estado, y refleja el legado de las grandes migraciones que se produjeron durante la ocupación rusa desde otras repúblicas ex soviéticas. Su población es mayoritariamente de origen letón, 109.247 habitantes, lo que supone un 65.1%. La gran minoría rusa está compuesta por 40.077 personas que suponen el 23.9%. Las restantes nacionalidades se encuentran muy alejadas de estos porcentajes, así tenemos que hay; 5.973 bielorrusos, un 3.6%; 4.015 ucranianos, un 2,4%; 2.734 polacos, un 1,6%; 1.616 lituanos, un 1%.


title: Distrito de Riga

text: La mayor parte de la región está situada en las llanuras arenosas de Riga, que están cubiertas por pinares, campos y marismas, típicas de las tierras bajas de litoral. En la parte norte, existen colinas y muchos lagos formados entre ellas. Hay 132 lagos en la región de Riga, los más grandes son los lagos Babīte, Lielais Baltezers, Mazais Baltezers, Dūņu y Lilaste. El distrito también está atravesada por tres importantes ríos de Letonia, el Daugava, el Lielupe y el Gauja.


title: Distrito de Riga

text: La noreste del distrito de Riga está cubierto por el más grande de bosques caducifolios en Letonia. El parque nacional de Gauja es parte de estos bosques y tiene más que 900 tipos de plantas, 48 especies de mamíferos y 149 especies de aves.


title: Distrito de Riga

text: El condado posee siete ciudades; Salaspils, está próxima a Riga y es sede de muchos institutos de investigación; Olaine, es un centro de industria química; Sigulda, principal atracción turística con hermosos paisajes y un castillo del siglo XIII; Baldone; Baloži; Saulkrasti y Vangaži.


title: Distrito de Riga

text: Además hay 16 municipios rurales ("pagasti"): Adazi, Allaži, Babits, Carnikava, Daugmale, Garkalne, Inčukalns, Krimulda, Ķekava, Mālpils, Marupe, Olaine, Ropaži, Salas, Sigulda, Stopiņi.


title: Ambrosio (nombre)

text: Ambrosio es un nombre propio masculino de origen griego en su variante en español. Su etimología es: ἀ- (a-, ‘no’) y -μβροτος (mortal), es decir Aμβροτος ("Ambrotos", latinizado "Ambrotius") significa "inmortal".


title: John Oster

text: John Morgan Oster (Boston, Inglaterra, 8 de diciembre de 1978) es un exfutbolista galés que jugaba de centrocampista.


title: John Oster

text: En junio de 2015 anunció su retirada como futbolista profesional.


title: John Oster

text: Fue internacional con la selección de fútbol de Gales en 13 ocasiones.


title: Grand Sierra Resort

text: El Grand Sierra Resort and Casino es un hotel situado en la ciudad de Reno, Nevada, Estados Unidos. Tiene 1.995 habitaciones y suites, diez restaurantes, un casino con un área de 7400 m², un centro comercial, una capilla para bodas, una piscina, un centro para convenciones, una bolera de 50 callejones, un campo de golf y un parque RV.


title: Grand Sierra Resort

text: La propiedad abrió por primera vez en 1978 bajo el nombre de MGM Grand, siendo en ese momento el hotel-casino más grande del mundo, con 26 pisos y 1.015 habitaciones en 0.59km² de terreno. Su construcción costó 130 millones de dólares. El 3 de junio de 1978 el "Hello Hollywood Hello" —"Hola Hollywood Hola" en español— de Donn Arden fue inaugurado. El mismo año se realizó una expansión que aumentó la capacidad de hospedaje, de 1.015 a 2001 habitaciones. En 1986 la propiedad, junto con el MGM Grand en Las Vegas fueron comprados por la Corporación Bally Gaming. Ambos centros se remarcaron como Bally's. Posteriormente, en el año 1992, Harveys Lake Tahoe entró en una subasta con la Corporación Hilton Hoteles sobre el derecho a comprar el centro. Harveys anunció un acuerdo de un trato de $70 millones de dólares; al entrar el grupo Hilton en la puja aumenta la oferta hasta $73 millones de dólares y asumir las deudas de Bally's. Algunas semanas después, tras haber considerado precios incluso más altos, un tribunal federal de quiebra resolvió el asunto y aprobó la oferta final de Hilton de $83 millones. Después, el hotel fue adquirido por Harrah's Entertainment —que también posee Harveys—, en la adquisición de 2005 de Caesar's Entertainment.


title: Grand Sierra Resort

text: En las etapas tempranas del MGM Grand en Reno, se erigió un escenario donde adiestradores de animales encadenaban a un león para que los turistas se tomaran fotografías con él. Metro, el león, no sólo fue encadenado, sino también se le aplicaron sedantes en todas sus apariciones para que no fuera un peligro para los visitantes. Después, se construyó un muro de plexiglás para proteger a la audiencia de la fiera. En ningún momento se permitió que una persona pudiera tocar al felino, pues el individuo podría ser atacado por el león.


title: Grand Sierra Resort

text: El 11 de mayo de 2005, Caesar's Entertainment anunció un acuerdo a vender el Reno Hilton a la Plant Worldwide DBA Grand Sierra Resort Corp. por la cantidad de $150 millones de dólares. El 23 de junio de 2005 la venta se completó y el nombre de la propiedad cambió a Grand Sierra Resort.


title: Grand Sierra Resort

text: Actualmente se están efectuando renovaciones en los 11 pisos más altos de la torre del edificio en 825 unidades hotel-condominio. Además, se realiza la construcción de un parque aquático interno de aproximadamente 14.000m², el cual debería ser inaugurado en junio de 2009. Se estima que el plan costará $1.8 billones de dólares y se espera que dicho proyecto dure entre cinco y siete años para ser terminado. La administración planea edificar ocho torres-condominios nuevas más, una cascada parecida a la del Bellagio en un nuevo lago con un paisaje diseñado, un anfiteatro externo y un centro comercial nuevo. El entonces presidente del MGM Grand Las Vegas, ahora jefe del Grupo Navegante, tiene interés de arrendar y operar el casino, sin embargo, no se sabe si Plant Worldwide permitirá el traspaso. El parque aquático planeado va con mucho retraso desde septiembre de 2008. El 31 de enero de 2007, Grand Sierra anunció planes con Nikki Beach para convertir los cuatro pisos más altos, la piscina y el entonces Garage Nightclub en una misma atracción. El área del Nikki Beach Pool abrió sus puertas el 1 de julio de 2007.


title: Rolinga

text: Rolinga es el término con que se designa a una subcultura argentina cuyos miembros son fanáticos de The Rolling Stones (de donde surgió el nombre de la misma como castellanización de la palabra "Rolling") y que nació en 1981, luego del lanzamiento del álbum "Tattoo You", y en especial del sencillo "Start Me Up", perteneciente al mismo. Otro sinónimo con que se nombra a los miembros de esta tribu urbana es la palabra "stone" (aunque ese término en Argentina también se usa para denominar a cualquier fanático de la banda inglesa, más allá de si pertenece a la subcultura rolinga en Argentina o no).


title: Rolinga

text: Los rolingas se caracterizan por su estética basada principalmente en el estilo desarrollado en la década de 1970 por Mick Jagger y Keith Richards. Es típicamente acompañado de ropa "popular": con frecuencia se usan "jeans" viejos (o muy sucios y desgastados), pañuelos a cuadros en el cuello, zapatillas tipo "Converse", en general "Topper" de tela, polainas y flequillo corto, siendo generalmente más corto en hombres que en mujeres. Se distinguen además por ser seguidores de bandas argentinas de rock and roll cuyo estilo es similar al de The Rolling Stones, como Ratones Paranoicos, Viejas Locas, Jóvenes Pordioseros, La 25, etc. Al principio, durante el surgimiento inicial de la subcultura en Argentina, un Rolinga era considerado un roquero «cheto» (es decir, de una clase social muy acomodada) pero con el surgimiento durante la década del '90 de bandas como Viejas Locas o La 25 (las cuales provenían de sectores más carenciados o de clase baja), comenzó a asociarse más al Rolinga con los sectores populares e incluso los marginales.


title: Rolinga

text: El origen de esta subcultura se da a mediados de los años '80, en especial con la aparición de Ratones Paranoicos, banda argentina de rock and roll visiblemente influenciada por The Rolling Stones. Esto permitió que se reúnan con asiedad jóvenes que ya eran fanáticos de la banda inglesa, la cual era una de las más populares del mundo.


title: Rolinga

text: Las claves eran su estética simple, la identificación (similar a la correspondiente a un equipo de fútbol) con la banda inglesa y con las bandas argentinas similares, y la simpleza musical de éstas bandas. Además que evidenció el predominio de la "cultura barrial" en los espacios artísticos de la Argentina, al haber popularizado, junto a su explosión, otras corrientes de similar origen marginal.


title: Rolinga

text: Los seguidores de esta tribu, pertenecientes en un principio a sectores medios y luego a los sectores más marginales de Buenos Aires y del Gran Buenos Aires, crecieron en número, y su presencia se hizo notoria en lugares como parques públicos, estadios de fútbol, recitales, discotecas, etc. Su número sobrepasaba claramente al de los pertenecientes a otras subculturas al ser un fenómeno masivo a nivel nacional, principalmente en las grandes urbes.


title: Rolinga

text: La subcultura se volvió masiva puntualmente a partir de 1995, con la llegada de The Rolling Stones a Argentina por primera vez, como parte de una de sus giras mundiales. Desde entonces y hasta a principios de la década de 2000 la popularidad de los "rolingas" era notable.


title: Rolinga

text: A partir del año 2000, con el nacimiento de la de la subcultura de los cumbieros (seguidores de la cumbia villera, estilo nacido en 1999), la de los "rolingas" comenzó a perder peso.


title: Rolinga

text: La cumbia villera también había causado sensación en el público más marginal y carente de recursos, por eso había desplazado a los "rolingas" en los barrios de clase baja u obrera, y especialmente en las villas de emergencia, donde las subculturas relacionadas al rock and roll nunca fueron populares. Sumado a esto, la desaparición de Viejas Locas en el año 2000 y el cambio de música en otras bandas rolingas contribuyó a la decadencia.