title: John Foulds

text: En muchos aspectos, Foulds fue un adelantado a su tiempo (por ejemplo, empezó a usar cuartos de tono en los primeros años de la década de 1890 y algunas de sus últimas obras anticipan la música de Olivier Messiaen o la del Minimalismo). Sin embargo, su gran éxito popular vino por sus composiciones de música ligera: obras como "Keltic Lament" fueron inmensamente populares en los años 20. La falta de reconocimiento como compositor fue una constante fuente de irritación para Foulds. En 1933 se quejó al director Adrian Boult de que su música «seria» no se interpretara jamás: «[Mis obras "ligeras"] son una docena o así, mientras que mis obras serias son medio centenar. Este estado de cosas es algo que irrita a un artista serio». Foulds escribió numerosas partituras para obras de teatro, especialmente para las de sus amigos Lewis Casson y Sybil Thorndike. De todas ellas, quizá la más famosa es la que compuso para el "San Juan" de George Bernard Shaw. Foulds interpretó esta obra en los Proms del Queen's Hall en 1925. En cualquier caso, sus energías creadoras se enfocaron principalmente hacia sus ambiciosas e innovadoras obras orquestales, en las que evidencia su conocimiento de la música asiática, especialmente la de La India.


title: John Foulds

text: Hijo de un fagotista de la orquesta The Hallé, desde niño demostró unas cualidades musicales extraordinarias. En 1900, con veinte años, fue violonchelista en la propia orquesta The Hallé al tiempo que completaba su formación como aprendiz en teatros y otras orquestas. Tocó con Hans Richter y Henry Wood tocó algunas composiciones de Foulds (en 1906 su obra "Epithalamium" abrió el primer concierto de los Proms en el Queen's Hall de Londres). En 1909 se casó con Maud Woodcock, con la que tuvo un hijo, Ray, en 1911.


title: John Foulds

text: Foulds se trasladó a Londres antes de la Primera Guerra Mundial. En 1915, en plena contineda, conoció y se casó con la violinista Omananda Puri, más conocida como Maud McCarthy, una experta en la música de la India con la que tendrá dos hijos, Patrick y Marybride. Fould compuso su gigantesco "World Requiem" entre 1919 y 1921, y lo dedicó a las víctimas de la guerra de todas las naciones (de ahí el título, "Réquiem mundial". Se estrenó en el Royal Albert Hall bajo la dirección del propio Foulds, bajo el patrocinio de The Royal British Legion la misma noche del armisticio (11 de noviembre de 1923). Foulds dirigió a 1250 intérpretes, entre instrumentistas y cantantes del coro. El texto de esta composición no se limita al del "Réquiem" litúrgico, sino que mezcla otros textos y poemas seleccionados por Maud MacCarthy. Tuvo gran éxito popular y se repitieron las interpretaciones de la obra en 1924 y 1925 en el Queen's Hall. En 1926 volvió a ejecutarse en el Albert Hall, pero ya no se volvió a tocar hasta 2007 (de nuevo, en el Albert Hall). Las opiniones de los críticos sobre la obra fueron dispares, pero se hizo muy popular y no dejó de recibir encendidos elogios en los periódicos, como los siguientes:


title: John Foulds

text: Pese a lo dicho, la obra dejó de interpretarse a partir de 1926. Algunos estudiosos sugieren una conspiración contra Foulds. Así, su biógrafo, Malcolm MacDonald, ha hablado de una suerte de "intriga": Foulds era considerado un compositor inapropiado porque no había participado directamente en la guerra y por sus ideas izquierdistas.


title: John Foulds

text: Foulds sintió una gran decepción ante esta falta de reconocimiento por su obra en Gran Bretaña. Abandonó su país y se instaló en París en 1927, donde trabajó como pianista en proyecciones de cine mudo. Redactó una enorme obra sobre las novedades de la música de su tiempo que tituló "Music To-day", que se publicó en 1934. En 1935 viajó a La India, donde recopiló música folclórica y llegó a ser nombrado director de Música Europea de la cadena radiofónica All-India de Delhi, donde creó una orquesta de púa y empezó a trabajar en su sueño de lograr una síntesis entre Oriente y Occidente. Compuso obras para conjuntos de instrumentos tradicionales indios y fue tal su éxito que se le requirió para trabajar en la radio de Calcuta. Sin embargo, una semana después de llegar a esta ciudad, murió víctima del cólera.


title: John Foulds

text: El catálogo de obras de John Foulds incluye obras solistas, coro y orquesta ("The Vision of Dante", op. 7; "A World Requiem" op. 60 (1918-1921) con textos litúrgicos, no litúrgicos y poemas seleccionados por Maud McCarthy), obras para voz y orquesta ("Lyra Celtica"), obras para instrumento solista y orquesta (entre otras, el "Concierto para violonchelo en sol mayor", op. 17, y "Dynamic Triptych" para piano y orquesta, op. 88), obras orquestales (como "Music-Pictures Group III", "Hellas" op.45, "April – England"), orquestaciones de obras de Borodín, Glazunov y Schubert, música ligera para orquesta, música de cámara (se conservan cuatro cuartetos de cuerda de los diez que compuso), canciones (con textos de Lord Byron, Edgar Allan Poe, Rabindranath Tagore, Longfellow y William Shakespeare, entre otros), obras corales y música incidental para obras teatrales de Shakespeare, Kālidāsa, Eurípides, Sacha Guitry, Percy Bysshe Shelley, George Bernard Shaw y J. M. Barrie), entre otros.


title: John Foulds

text: Entre sus obras, destacan el "World Requiem", la gran ópera de concierto, "The Vision of Dante", op. 7, (1905–1908), basada en la traducción de Longfellow de la "Divina comedia" de Dante, así como una serie de "pinturas musicales" en las que exploró las afinidades entre la música y los distintos estilos pictóricos. Henry Wood incluyó una de estas obras en los Proms de 1913. Pocas de estas obras fueron interpretadas o publicadas en vida del autor y se han perdido (sobre todo las que compuso durante su estancia en La India). Entre las partituras perdidas se encuentra una "Sinfonía del Este y del Oeste" ("Symphony of East and West"), compuesta para instrumentos propios de las orquestas occidentales y orientales. La hija de Foulds depositó los manuscritos que conservaba de su padre en la Biblioteca Británica.


title: Comisión Electoral de Tailandia

text: La Comisión Electoral de Tailandia, (en tailandés: สำนักงาน คณะ กรรมการ การ เลือกตั้ง), es un organismo gubernamental independiente encargado de supervisar las elecciones de Tailandia para el Senado, Cámara de Representantes y los distritos en todo el país. Establecida por la Constitución de 1997, la Comisión Electoral tiene amplias facultades para administrar, supervisar y regular el proceso electoral. A lo largo de su historia ha adoptado un planteamiento muy intervencionista para las elecciones de 2000 al Senado, la Cámara de Representantes en las elecciones de 2001 y de 2006, descalificando candidatos y obligando a nuevos porcesos electorales.


title: Puerto del Pico

text: El puerto del Pico es un puerto de montaña de España, situado en el sur de la provincia de Ávila, en la comunidad autónoma de Castilla y León.


title: Puerto del Pico

text: Su altitud real es de 1395 msnm y comunica el Valle del Tiétar con el Valle del Alberche a través de la N-502. Junto con el Puerto de Menga hace de divisoria entre la Meseta Norte y la Meseta Sur.


title: Puerto del Pico

text: Separa el Sector oriental de la Sierra de Gredos del sector central de la misma sierra. Sirve de límite jurisdiccional entre los municipios de San Martín del Pimpollar, Cuevas del Valle y Villarejo del Valle.


title: Puerto del Pico

text: El puerto constituye un paso natural de la Cañada Real Leonesa Occidental entre la altiplanicie abulense y el Valle del Tiétar y cuenta también con un tramo en buen estado de conservación de la calzada romana homónima, que en su ascenso en zigzag por la vertiente sur del puerto, presenta una anchura de entre 5,5 y 8,5 m..


title: Puerto del Pico

text: El puerto del Pico formaba parte de una ruta que comunicaba Santiago de Compostela con Sevilla. Este camino tuvo que ser conocido a nivel europeo ya que fue descrito, junto a otras 28 rutas dentro del continente, en el denominado "itinerario de Brujas", publicado en ca. 1380. En concreto, estaba incluido dentro de la número 25.


title: Hielo fijo

text: El hielo fijo o hielo permanente (en inglés, «fast ice») es una banquisa (mar de hielo) que se ha congelado a lo largo de la costa y se extiende fuera de la tierra en el mar, permaneciendo anclada a ella, fijada a lo largo de los bancos de arena, barras o a las partes más someras de la plataforma continental. En la Antártida, el hielo fijo también se extiende entre icebergs varados. A diferencia del otro tipo de banquisa, el hielo a la deriva, el hielo fijo no se mueve con las corrientes y el viento.


title: Hielo fijo

text: La anchura (y la presencia) de estas zonas de hielo suele ser estacional y depende del espesor del hielo, de la topografía del fondo marino y de la posición geográfica las islas. En el océano Ártico el hielo fijo se extiende hasta una profundidad de 20 metros, mientras que en los mares subárticos, solamente llega a unos 10 m. Los icebergs varados pueden actuar también como anclas para el hielo fijo, especialmente en la Antártida. En algunas zonas costeras, con una plataforma abrupta y sin islas (por ejemplo, en el mar de Ojotsk frente a Hokkaidō), las mareas previenen la formación de cualquier área de hielo fijo. Las cuencas oceánicas más pequeñas pueden tener hielo fijo solamente en zonas en que no haya hielo a la deriva (por ejemplo, en el Sound McMurdo en la Antártida).


title: Hielo fijo

text: La topografía del hielo fijo varía desde un nivel muy llano y suave hasta un perfil escabroso. El hielo fijo puede crecer tanto por la congelación del agua de mar como por la congelación de trozos de hielo a la deriva de la costa o de otros sitios en que queden anclados.


title: Hielo fijo

text: La Organización Meteorológica Mundial (OMM), emplea una terminología muy especifica para definir los diferentes tipos de hielo. El Servicio de Hidrografía Naval de Argentina ha realizado una recopilación de tales términos en una publicación llamada «Nomenclatura de la OMM del hielo marino», que recoge la siguiente definición de hielo fijo:


title: Cruz de Alcoraz

text: Cruz de Alcoraz es el nombre con que se denomina al emblema heráldico constituido por la Cruz de San Jorge cantonado de cuatro cabezas de moro. Estas armas aparecieron por vez primera en una bula de plomo de 1281 de Pedro III de Aragón, probablemente como escudo personal alusivo al espíritu de cruzada. Aparece en el tercer cuartel del actual escudo de Aragón.


title: Cruz de Alcoraz

text: Tradicionalmente el emblema ha sido asociado con la Batalla de Alcoraz, según interpretaciones de su origen surgidas en el siglo XIV, que lo vinculaban con la intervención milagrosa de San Jorge en la conquista cristiana de Huesca. En algunas representaciones aragonesas aparecen variantes a lo largo de la Edad Media y Moderna, como la disposición a siniestra de las cabezas primera y tercera (enfrentándolas simétricamente a las segunda y cuarta) o convertir a los adalides moros en reyes, añadiendo respectivas coronas abiertas.


title: Cruz de Alcoraz

text: Este blasón heráldico es uno de los que se atribuyeron privativamente al Reino de Aragón a partir de mediados del siglo XV, y fue asumido como enseña territorial de Cerdeña desde la segunda mitad del siglo XV, quizá a finales, cuando la isla formaba parte de la Corona de Aragón.


title: Gilles Binchois

text: Gilles Binchois, también conocido como Gilles de Binchois, de Binche o Gilles de Bins (Mons, Bélgica, c. 1400 - Soignies, Bélgica, el 20 de septiembre de 1460), fue un compositor franco-flamenco, uno de los primeros miembros de la escuela borgoñona, y uno de los tres compositores más famosos del s.XV.


title: Gilles Binchois

text: Aunque a menudo se le sitúa en importancia por detrás de sus contemporáneos Guillaume Dufay y John Dunstable, los estudios más recientes indican que su influencia fue sin duda mayor que cualquiera de los otros dos, ya que sus obras fueron plagiadas, y a menudo reutilizadas como material original para crear otras obras, con más frecuencia que las de cualquier otro compositor de la época. Así pues se considera a estos tres compositores los más importantes de la música del s.XV.


title: Gilles Binchois

text: Nació probablemente en la ciudad belga, valona, de Mons, hijo de Jean y Johanna de Binche, que podrían haber sido naturales de alguna población cercana a la ciudad del mismo nombre. Su padre era un concejal del duque Guillermo IV de Hainaut, y también tuvo una posición en una iglesia de Mons. No se sabe nada sobre Gilles hasta 1419, cuando fue nombrado organista en la Iglesia de Santa Valdetrudis de Mons. En 1423 se fue a vivir a Lille, ya en Francia. Hacia esta época es posible que sirviera como soldado al servicio de los borgoñones, o tal vez en el condado inglés de Suffolk, como se indica en el motete "Déploration (o "Planctus") sur la mort de Binchois", escrito por Johannes Ockeghem en ocasión de su muerte.


title: Gilles Binchois

text: En varias momentos a finales de los años 1420 se incorporó a la corte de Borgoña. Recibe instrucción en la catedral de Cambrai, de la mano de Guillaume Dufay. En 1424 entra al servicio de William de la Pole, y en 1430 de Felipe el Bueno, duque de Burgundia, hasta que obtiene el cargo de Secretario Honorario de la Corte en 1437. Por su motete "Nove cantum Melodie" de 1431 parece evidente que fue también cantante, ya que éste incluye un texto con una lista de sus 19 cantantes originales.


title: Gilles Binchois

text: Se retiró finalmente a su patria, a Soignies, seguramente con una importante pensión por sus largos años de excelente servicio a la corte borgoñona, lo que sin duda le propiciaría una vida acomodada.


title: Gilles Binchois

text: Binchois es considerado como uno de los mejores melodistas del s.XV. Sus canciones aparecen en varias copias décadas después de su muerte, y son a menudo utilizadas "a posteriori" como fuente para la composición de otros autores. La mayor parte de su música, incluso su música sacra, es sencilla y clara en su estructura, a veces incluso en extremo. Sería difícil imaginar un contraste mayor entre Binchois y la extrema complejidad del Ars Subtilior. La mayor parte de sus canciones seculares usan la forma "rondeau", la forma de canción más común de ese siglo. Binchois sin embargo rara vez escribió canciones estróficas, sino que hizo de forma independiente la melodía y la rima de los versos.


title: Gilles Binchois

text: Binchois escribió música para la corte, canciones de amor y de caballerías, la preferida de los Duques de Borgoña, lo que le hizo ser muy apreciado por ellos. Considerado, junto a John Dunstable y Guillaume Dufay, uno de los pilares de la música del siglo XV, los supera en inventiva melódica, pero permaneció en un plano más conservador que el de sus insignes colegas. Director del Colegio de la Iglesia de San Vicente en 1452, muere y es enterrado en dicha iglesia de Soignies el 20 de septiembre de 1460.


title: Erodium moschatum

text: La almizclera (Erodium moschatum) es una especie de la familia Geraniaceae


title: Erodium moschatum

text: Anual o bienal, de fuerte olor a almizcle, tallos robustos, ramosos, extendidos o ascendentes de hasta 6 dm, densamente pelosos por arriba. Hojas oblongo-lanceoladas en su contorno, pinnadas, con folíolos ovados dentados o lobulados. Flores violeta o moradas, en umbelas de largo cabillo de 5-12 flores; pétalos aproximadamente de 1,5 cm, a menudo caídos ya al mediodía; sépalos de 6-9 mm. Fruto de pelos marrones o blancos; pico de hasta 4,5 cm. Florece en primavera y verano. Habita en terreno cultivado, zonas baldías, y en terrenos arenosos generalmente cerca del mar en el sur y oeste de Europa. "Erodium moschatum" fue descrita por (L.) L'Hér. y publicado en "Hortus Kewensis; or, a catalogue" . . . 2: 414–415. 1789. "Erodium": nombre genérico que deriva del griego "erodios" = "una garza" debido al largo pico en el fruto.


title: Erodium moschatum

text: "moschatum": epíteto latíno  Número de cromosomas de "Erodium moschatum" (Fam. Geraniaceae) y táxones infraespecíficos: 2n=20


title: Antoine Busnoys

text: Antoine Busnois, también conocido como Antoine Busnoys o Anthoine de Busnes, (Béthune, c. 1430 – Brujas, 6 de noviembre de 1492) fue un compositor francés y poeta de la Escuela borgoñona a principios del Renacimiento. Aunque también se señaló como un compositor de música sacra, como motetes, fue uno de los más renombrados compositores seculares del siglo XV. Fue la figura principal de la escuela borgoñona tardía después de la muerte de Guillaume Dufay.


title: Antoine Busnoys

text: Probablemente fue discípulo de Johannes Ockeghem en Tours. Hacia 1460 estaba en la corte de Borgoña. Más tarde trabajó en la iglesia de San Salvador de Brujas, con el cargo de"rector cantoriae" hasta el año de su muerte.


title: Antoine Busnoys

text: Su producción más importante es de canciones profanas: más de sesenta que se conservan en un manuscrito proveniente de la corte de Borgoña, posiblemente copiado por él mismo. Pero también fueron copiadas en otros cancioneros francos si en algunas de las antologías editadas por Petrucci. La mayoría tienen textos franceses, a menudo de sí mismo, son tres voces y utilizan estructuras fijas, sobre todo el rondó (una treintena). En el apartado de música religiosa, se conservan misas, un credo, himnos, un magnificat y motete. Las misas utilizan la técnica del "cantus firmus", una de ellas se basa en la célebre fanfarria "L'homme armé".


title: Compliancia pulmonar

text: La compliancia es la distensibilidad (propiedad que permite el alargamiento o distensión de una estructura) pulmonar determinada por su cambio de volumen con la presión. Su medición puede ser útil en fisiopatología respiratoria para intentar detectar precozmente diversas enfermedades. En fumadores puede detectar la futura aparición de enfisema pulmonar al señalar muy precozmente (antes de que se altere el índice de Tiffeneau) sus alteraciones iniciales.


title: Compliancia pulmonar

text: Si se registra durante la ventilación pulmonar la relación entre presión y volumen se obtiene en la gráfica un lazo que es la compliancia dinámica. La rama del lazo que está cerca del eje X representa inspiración y la del eje Y la espiración. Por ello hay parada respiratoria en los puntos extremos y es en ese momento cuando se puede medir la que se llama compliancia estática.


title: Compliancia pulmonar

text: Si unimos ambos puntos de inversión, de parada o pausa ventilatoria, podemos obtener la compliancia de cualquier instante del ciclo, o de su valor inverso que se denomina elastancia.


title: Compliancia pulmonar

text: C = variación de volumen/variación de la presión


title: Compliancia pulmonar

text: E = variación de la presión/ variación de volumen


title: Compliancia pulmonar

text: No se mide la presión intratorácica directamente pues el método tendría que ser necesariamente cruento. Por ello se mide una aproximación que es la presión intraesofágica, mediante balón y sonda deglutidos .


title: Compliancia pulmonar

text: Se usa un neumotacógrafo con electromanómetro, un amplificador y un galvanómetro que está conectado al aparato de registro gráfico, midiéndose así la diferencia de presión entre la pleura (en realidad el esófago) y la boca.


title: Compliancia pulmonar

text: Por otra parte se va obteniendo el volumen ventilado con un espirómetro conectado mediante una boquilla a la boca: los movimientos del espirómetro se transmiten al registrador de lazos.


title: Compliancia pulmonar

text: Habitualmente el volumen registrado se indica en las ordenadas y la sucesión de presiones sobre las abscisas.


title: Compliancia pulmonar

text: El valor del peak-flow o pico de flujo es dependiente del esfuerzo que realiza el paciente y de la cuantía de la obstrucción.


title: Compliancia pulmonar

text: La FVC es dependiente de la existencia de un patrón pulmonar restrictivo.


title: Compliancia pulmonar

text: Mientras en la fibrosis pulmonar (por neumoconiososis, enfermedades autoinmunes etc.), aún en fase inicial aumenta la elastancia y disminuye la compliancia, por el contrario en el enfisema aumenta la compliancia y disminuye la elastancia desde mucho antes de que haya síntoma alguno.


title: Compliancia pulmonar

text: La parte de la curva comprendida entre el 75 % y el 25 % de la capacidad vital depende de las pequeñas vías aéreas y su alteración informa de un incipiente desarrollo de enfisema, lo que implica, de no remediarse, el pasar los últimos años de vida conectado a una bombona de oxígeno (están disminuidos los flujos correspondientes MEFR 25 y MEFR 75).


title: Compliancia pulmonar

text: Su utilidad viene limitada sobre todo por requerir equipos muy especializados y porque es un test molesto y no es fácil convencer a un fumador, aún asintomático, de la conveniencia de realizar una prueba, de no escasa duración, con una sonda intraesofágica.


title: Compliancia pulmonar

text: Según los criterios habituales de coste/beneficio se suele considerar más rentables los programas de desintoxicación antitabáquica. Por otro lado el test tiene una sensibilidad limitada y solo hace screening del posible enfisema futuro y no de las otras enfermedades ocasionadas por el tabaco (patología tumoral por el alquitrán, cardiaca por la nicotina y otras).


title: Compliancia pulmonar

text: La prueba puede señalar también la respuesta a los fármacos (generalmente betabloqueantes) si la realizamos dos veces: antes y después de su administración con lo que podemos visualizar la mejoría en las gráficas obtenidas.


title: Richard Hygons

text: Richard Hygons (c. 1435 - c. 1509) fue un compositor inglés del Renacimiento temprano. Aunque sólo dos composiciones de este compositor de finales del siglo XV han sobrevivido, una de ellas, una musicalización a cinco voces de la antífona mariana Salve Regina, ha despertado el interés de los musicólogos debido a su estrecha relación con la música que se componía en el continente por la misma época y, también, por su alto nivel de destreza artística.


title: Richard Hygons

text: La vida de Hygons parece haber dedicado toda su carrera en la Catedral de Wells; en todo caso, no sobrevivirá a los registros que indican sus actividades en otros lugares. Es mencionado por primera vez en 1458 como Vicario de Coro, y en 1460 fue ordenado como un acólito. Entre 1461 y 1462 fue uno de los cinco organistas de la catedral que trabajan.


title: Richard Hygons

text: Un documento de fecha 7 de diciembre de 1479 da más detalle que ninguna otra acerca de sus funciones: se le dio una casa al uso, sin pago de alquiler, cerca de la Catedral, se le dio un sueldo anual de un poco más del 96 chelines; iba a enseñar todos los aspectos de la música a los choristers, y se esperaba enseñar los órganos a cualquier persona que tuviese el talento. Su presencia necesaria en determinadas masas, las Vísperas y Maitines también se tuvieron en cuenta en detalle.


title: Richard Hygons

text: En 1487 recibió un sustancial aumento de sueldo anual, y se convirtió en el principal organista de la catedral. En 1507 su salud fue en declive, y él nombró a un diputado (Richard Bramston) para ayudarle a realizar algunas de sus funciones. Fue aún con vida en mayo de 1508, cuando contrató a otro asistente, y murió en Wells, probablemente en 1509.


title: Escuela de Defensa Nacional de Tailandia

text: La Escuela Nacional de Defensa de Tailandia (en tailandés: วิทยาลัย ป้องกัน ราช อาณาจักร) es un centro educativo superior de Tailandia que ofrece formación avanzada para los altos cargos oficiales, militares y civiles. Depende del Cuartel General Supremo del Ministerio de Defensa. La escuela fue fundada el 2 de febrero de 1955 por el Mariscal de Campo Plaek Phibunsongkhram.


text: Entre sus antiguos alumnos se encuentran los militares y políticos más relevantes del país. Entre ellos se incluyen al dictador Thanom Kittikachorn, el Primer Ministro Sanya Thammasak, el también dictador Kriangsak Chomanan, el presidente del Consejo Privado del Rey, Prem Tinsulanonda, el líder del golpe de Estado de 2006 y Presidente del Consejo de Seguridad Nacional, Sondhi Boonyaratklin y el general Saprang Kalayanamitr.


title: Polygala vulgaris

text: Polygala vulgaris es una planta de la familia de las poligaláceas. Polygala vulgaris es una especie, delgada, perenne, de tallos extendidos de hasta 35 cm, y tronco leñoso. Hojas obovadas a elípticas, las superiores lineal-lanceoladas y más largas. Flores azules, rosas o blancas, en largas inflorescencias terminales cónicas; brácteas aproximadamente del largo de los cabillos. Flores 4-7 mm; sépalos desiguales, los internos mucho más largos que los externos. Fruto aproximadamente del largo del largo de los sépalos externos. Especie muy variable. Florece en primavera y verano.


title: Polygala vulgaris

text: Habita en praderas, taludes, linderos de bosques. Esta especie está muy extendida en Europa, en Asia hasta Japón y en Estados Unidos (Oregón y Míchigan).


title: Polygala vulgaris

text: "Polygala vulgaris" fue descrita por Carlos Linneo y publicado en "Species Plantarum" 2: 702. 1753. Polygala: nombre genérico que deriva del griego y significa "mucha leche", ya que se pensaba que la planta servía para aumentar la producción de leche en el ganado.


title: Polygala vulgaris

text: vulgaris: epíteto latíno que significa "vulgar, común".


title: Polygala vulgaris

text: En Escandinavia, se llamaba "cabello de Freya", pero después de la introducción del cristianismo, se le cambió el nombre a la Virgen María.


title: Catalanes

text: Los catalanes son los naturales de la comunidad autónoma española de Cataluña y los de la región histórica del Rosellón, en el sur de Francia, hoy departamento de Pirineos Orientales, también llamado Cataluña del Norte y ""Pays Catalan"" en francés.


title: Catalanes

text: El estatuto de autonomía de Cataluña reconoce como lenguas oficiales al castellano y al catalán, pero únicamente a esta última como lengua propia. Por ello, en esta comunidad autónoma el catalán es la lengua de uso preferente en las administraciones públicas y de los medios de comunicación públicos catalanes, y es también la lengua vehicular y de aprendizaje en la enseñanza.


title: Catalanes

text: Algunos autores amplían el término "catalanes" para incluir a todas las personas de las zonas donde se habla catalán, englobándolas en el concepto de Países Catalanes, como Andorra, la Comunidad valenciana, las Baleares, el este de Aragón conocido como la Franja de Aragón, el Rosellón francés y la ciudad italiana de Alguer. Sin embargo, fuera de Cataluña esta ideología tiene un arraigo muy desigual: escaso en la Comunidad Valenciana, un poco mayor en Baleares, y únicamente testimonial en el Rosellón y Andorra.


title: Catalanes

text: El gobierno catalán encuesta periódicamente a su población sobre su ""sentimiento de pertenencia"". A julio de 2018, el 34,9% de los ciudadanos de Cataluña se sentía tan español como catalán, el 25,5% más catalán que español, y el 25,3% solo catalán, mientras que el 4,4% solo se sentía español y el 5,6% más español que catalán. Respecto a la independencia, y para la misma fecha, los resultados apuntan a que el 46,7% de los catalanes y otras personas residentes en Cataluña deseaban independizarse de España, un 1,3% menos que el año anterior.


title: Catalanes

text: Según los resultados de las últimas Elecciones autonómicas que han dado inicio a la XIII legislatura del Parlamento de Cataluña, el apoyo a los partidos explícitamentente independentistas fue del 51,57% de los votos, superando por primera vez el umbral del 50%.


title: Catalanes

text: En 1500 a. C., el área que ahora se conoce principalmente como Cataluña estaba, junto con el resto de la península ibérica, habitada por miembros de la Cultura de los campos de urnas protocélticas que trajeron consigo el rito de quemar a los muertos. Gran parte de la cordillera de los Pirineos estaba habitada en ese momento por pueblos relacionados con los vascos, y hoy en día muchos nombres de pueblos del Pirineo catalán occidental se pueden vincular a etimologías vascas. Éstos quedaron bajo el dominio de varios grupos invasores comenzando por los griegos que fundaron Ampurias y los fenicios y cartagineses, que establecieron colonias a lo largo de la costa, incluido Barcino, actual Barcelona. Después de las Guerras Púnicas, los romanos reemplazaron a los cartagineses como el poder dominante en la costa oriental ibérica, incluidas partes de Cataluña, en el 206 a. C. Roma estableció el latín como idioma oficial e implantó una cultura claramente romana a la población local, que se fusionó con los colonos romanos de la península italiana. Un precursor temprano de la lengua catalana comenzó a desarrollarse a partir de una forma local de latín vulgar tras el colapso del Imperio Romano. Diversas tribus germánicas se intalaron en territorio catalán después de casi seis siglos de dominio romano, que había transformado completamente el área en la provincia romana de la Tarraconense. Los visigodos se establecieron en el siglo V, haciendo de Barcelona su primera capital en la península ibérica, y más tarde se trasladarían a Toledo. El dominio del reino visigodo hasta el año 718 cuando los árabes musulmanes tomaron el control de la región para luego pasar por los Pirineos hacia territorio francés. Con la ayuda de los francos se creó una frontera terrestre comúnmente conocida hoy en día como Cataluña Vieja (que estaría formada por el Condado de Barcelona, el Condado de Ausona, el Condado de Pallars, el Condado de Rosellón, el Condado de Ampurias, el Condado de Cerdaña y Condado de Urgel) que se enfrentaron a la invasión musulmana pero resistieron cualquier tipo de asentamiento por parte de ellos. La Cataluña Nueva y sus pueblos nativos estuvieron en pleno control de los invasores musulmanes durante alrededor de cuatro siglos. Los francos al otro lado de los Pirineos detuvieron al principal ejército de asalto árabe que había penetrado virtualmente sin oposición hasta el centro de Francia en la batalla de Poitiers en 732. La soberanía franca se extendió luego sobre gran parte de la Cataluña actual. Las guerras más grandes con los musulmanes comenzaron en la Marcha de Barcelona que condujo a los inicios de la reconquista por las fuerzas catalanas sobre la mayor parte de Cataluña en el año 801. A medida que se estabilizara la frontera entre los reinos musulmán y franco, Barcelona se convertiría en un importante centro para las fuerzas cristianas en la península ibérica.


title: Catalanes

text: En 1137, el Condado de Barcelona entró en Unión dinástica con el Reino de Aragón para formar la Corona de Aragón. Esto permitió la recuperación de tierras dominadas por musulmanes, incorporando los marquesados de Lérida y Tortosa conquistando finalmente los reinos de Valencia y Mallorca. A partir del siglo XIV, el territorio de las comarcas catalanas pasó a denominarse Principado de Cataluña. En el último cuarto del siglo XV, el matrimonio de Isabel I de Castilla y Fernando II de Aragón condujo a la unión dinástica de la Corona de Aragón con la Corona de Castilla, en la que cada uno de los territorios constitutivos guardaba sus propias leyes, estructuras de poder, fronteras y sistemas monetarios.


title: Catalanes

text: Los disturbios regionales llevaron a conflictos como la rebelión de las Germanías en Valencia y Mallorca, y la revuelta de 1640 en Cataluña conocida como la Guerra de los Segadores. Este último conflicto involucró a España en una guerra más amplia con Francia, ya que muchos nobles catalanes se aliaron con Luis XIII de Francia. La guerra continuó hasta 1659 y terminó con la Paz de los Pirineos, que efectivamente dividió Cataluña cuando la franja al norte de dicha cordillera quedó bajo dominio francés, mientras que el resto permaneció bajo la hegemonía española. El gobierno catalán se puso del lado del pretendiente de la dinastía Habsburgo contra el Borbón durante la Guerra de sucesión española que comenzó en 1705 y terminó en 1714. El fracaso catalán en la defensa de la continuación del dominio de los Habsburgo en España culminó con la rendición de Barcelona el 11 de septiembre de 1714, que llegó a ser conmemorada como la Fiesta Nacional de Cataluña.


title: Catalanes

text: Durante las Guerras napoleónicas, gran parte de Cataluña fue tomada por las fuerzas francesas en 1808, cuando Francia gobernó todo el país de España brevemente hasta que Napoleón se rindió a los ejércitos aliados. En Francia, las fuertes políticas asimilacionistas integraron a muchos catalanes en la sociedad francesa, mientras que en España se suprimió cada vez más una identidad catalana en favor de una identidad nacional española. Los catalanes recuperaron la autonomía durante la Segunda República española desde 1932 hasta que las fuerzas nacionalistas de Francisco Franco retomaron Cataluña en 1939. No fue hasta 1975 y la muerte de Franco que los catalanes, así como otros pueblos españoles, comenzaron a recuperar su derecho a la expresión cultural. que fue reiniciado por la Constitución Española de 1978. Desde este período, un conflicto entre el sentido de identidad local versus el español más amplio ha dado lugar al surgimiento de un ámplio sentimiento independentista en Cataluña. El primero tiende a abogar por una mayor autonomía e independencia, movimiento que ha llevado al proceso soberanista de Cataluña de 2012-2021; este último tiende a defender el mantenimiento de un "statu quo" o la eliminación de la autonomía, según las inclinaciones del gobierno del turno. Como resultado, tiende a haber mucha fluctuación dependiendo de la política autonómica y nacional durante un ciclo electoral dado. Sin embargo, dadas las tendencias centralistas más fuertes en Francia, los catalanes franceses muestran un sentido de singularidad mucho menos dinámico, ya que se han integrado de manera más consistente en la identidad nacional unitaria francesa.


title: Catalanes

text: La lengua propia e histórica de los catalanes es el catalán, que en la actualidad convive en los territorios donde se habla con el castellano (en España) y con el francés (en Francia). En algunos de estos territorios la situación lingüística puede considerarse como diglosia.


title: Catalanes

text: Descrito por el autor Walter Starkie en "El camino de Santiago" como un pueblo sutil, y por Miguel de Cervantes en Los trabajos de Persiles y Segismunda como:


title: Catalanes

text: Los catalanes resumen su carácter con un término local, "seny", que significa "sentido común" o una actitud pragmática hacia la vida. La contraparte del "seny" catalán es la "rauxa" o locura, personificada por artistas catalanes "locos", excéntricos y creativos como Antoni Gaudí, Salvador Dalí, Joan Miró o Antoni Tàpies.  La masia o "mas"es una característica definitoria del campo catalán e incluye una casa grande, tierra, ganado y una familia extensa, pero esta tradición está en declive ya que la familia nuclear ha reemplazado en gran medida a la familia extensa, como en el resto de Europa occidental. Los catalanes gozan de un alto grado de autonomía política, que ha llevado a reforzar la identidad catalana.


title: Catalanes

text: Una de las manifestaciones más conocidas de la cultura popular catalana son los "castellers": el levantamiento de castillos humanos por parte de "collas castelleras" (peñas) que rivalizan entre ellas. Esta práctica, originaria de las tierras tarraconenses, en concreto de la ciudad de Valls, se extendió por toda Cataluña y en los últimos años ha recibido un gran impulso social gracias a las retransmisiones televisivas y la creación de nuevas "collas".


title: Catalanes

text: La sardana es la danza popular catalana por antonomasia, aunque también son tradicionales el baile de bastones, la "moixiganga" y la jota de las tierras del Ebro, muy similar a la jota aragonesa.


title: Catalanes

text: Musicalmente son características de Cataluña las habaneras, especialmente en las localidades marineras de la Costa Brava. En los meses veraniegos proliferan las cantadas populares al aire libre, siempre acompañadas de la degustación de ron quemado. También es muy representativa de la cultura popular la rumba catalana.


title: Catalanes

text: En las fechas señaladas o fiestas mayores siempre suelen estar presentes otros elementos de la cultura popular catalana: los desfiles de gigantes y cabezudos y los "correfocs" con diablos y petardos. Una de las fiestas más tradicionales de Cataluña es, La Patum  de Berga, declarada por la Unesco patrimonio oral e inmaterial de la Humanidad el día 25 de noviembre de 2005.


title: Catalanes

text: Es significativa también la tradición del "Tió de Nadal", el día de Navidad o, según la casa, durante la víspera se pone el Tió al fuego y se le hacía "cagar". Ahora ya no se quema el Tió, tan solo se le obliga a "cagar" repetidamente regalos para los más pequeños a base de arremeter continuados golpes de bastón acompañados de las llamadas canciones del Tió.


title: Catalanes

text: La gastronomía de Cataluña posee una gran tradición culinaria. Sus procesos culinarios ya se describen documentalmente desde el siglo XV. Ofrece una gran variedad de productos tanto del mar como de la montaña y la huerta. Siendo en algunas ocasiones característica la mezcla de ambos como es el caso de los "mar i muntanya". La cocina catalana ha aportado toda una serie de platos típicos de la región con guisos de pescado como los suquets o la zarzuela, la escudella (una especie de cocido), la calçotada, y la salvitxada. Es típico de Cataluña el "pa amb tomàquet", pan con tomate que acompaña a muchos platos de carne o embutidos, y con el que se elaboran los bocadillos. Las salsas como el alioli y el romesco son las salsas más características de la cocina catalana.


title: Catalanes

text: Es destacable la riqueza de embutidos que se elaboran en la comarca de Osona, especialmente el salchichón de Vich. Las butifarras de diversas composiciones.


title: Catalanes

text: En cuanto a la repostería, son famosas la crema catalana, los panellets, que se elaboran especialmente en noviembre, el Menjar blanc etc.


title: Catalanes

text: Cataluña también se distingue por su gran tradición vinícola. Las zonas del Panadés, Alella, El Priorato y el Segre son grandes productoras de una gran variedad de vinos. El más conocido y exportado es el cava del Panadés, cuya producción lideran empresas familiares como Freixenet y Codorníu.


title: Catalanes

text: Cabe anotar que Cataluña ofrece una gran variedad de restaurantes con cocina de todas las regiones españolas, así como de cocina internacional. Pese a que Barcelona es la ciudad con mayor cantidad y variedad de restaurantes, los más prestigiosos, y distinguidos con más estrellas Michelín en el año 2012 son el Sant Pau de Carme Ruscalleda que se encuentra en San Pol de Mar y El Celler de Can Roca en Gerona. Otros referentes gastronómicos han sido "El Bulli" de Ferran Adrià, que se encontraba en Rosas (Gerona), cerrado el 30 de julio de 2011;y el restaurante "Can Fabes" de Santi Santamaria, situado en San Celoni.


title: Tratado Hay-Pauncefote

text: El Tratado Hay-Pauceffote fue un tratado firmado por Estados Unidos y Reino Unido en 1901. En él, ambas potencias daban por anulado el Tratado Clayton-Bulwer de 1850, lo que significaba que se le reconocía a Estados Unidos el derecho de construir un canal a lo largo de América Central que conectase el Océano Pacífico y el Océano Atlántico. Fue negociado entre John Milton Hay, Secretario de Estado de los Estados Unidos, y Lord Pauncefote, embajador británico en EE. UU. Ambos dan nombre al acuerdo.


title: Tratado Hay-Pauncefote

text: Así, los británicos reconocían que su influencia en la región había disminuido. Por otro lado, fomentaban la amistad con Estados Unidos, un aliado a tener en cuenta en un contexto de tensión con Alemania. En el acuerdo, aunque se afirmaba que Estados Unidos tendría el control total del canal, también se anunciaba que todas las naciones podrían utilizarlo.


title: San Pedro Alcántara (1772)

text: El San Pedro de Alcántara fue un navío de línea de la Real Armada Española, construido en los Reales Astilleros de Esteiro de Ferrol por el sistema francés o de Gautier.


title: San Pedro Alcántara (1772)

text: Fue el prototipo de una serie de navíos proyectados por Francisco Gautier y que fueron construidos en los Reales Astilleros de Esteiro de Ferrol.


title: San Pedro Alcántara (1772)

text: Al hacer sus pruebas de mar en 1773 con la división del brigadier Juan Tomaseo, se le detectaron varios defectos, como ser muy rudo en las cabezadas, tener poca velocidad y adquirir demasiada escora, lo que impedía el uso de la artillería del combés.


title: San Pedro Alcántara (1772)

text: Debido a las dudas suscitadas por estas pruebas, se realizaron otras con el navío "San Genaro", fabricado según el sistema inglés, de las que se encargó el capitán de navío Pedro González de Castejón, en las que se efectuó la travesía de Cartagena a Ferrol. Sus defectos sirvieron para reformar los planos y corregirlos en los siguientes navíos, comenzando por el "San Eugenio".


title: San Pedro Alcántara (1772)

text: En junio de 1773 salió de Ferrol hacia Cádiz bajo el mando del capitán de navío Pedro Colarte para zarpar en el mes de noviembre rumbo al Pacífico Sur con el mismo mando. Arribó al Río de la Plata en mayo de 1774 desarbolado por los temporales y con aparejo de fortuna al intentar cruzar en marzo el Cabo de Hornos, momento en el que consiguió alcanzar en marzo los 61 grados sur.


title: San Pedro Alcántara (1772)

text: Partió de nuevo de Río de la Plata en noviembre de 1774 y logró arribar a Lima el 15 de febrero del año siguiente. Retornó a la península en mayo de 1776 a las órdenes del brigadier Juan Soto y Aguilar Montoya, y en 1777 retornó de nuevo al Pacífico.


title: San Pedro Alcántara (1772)

text: A finales de junio de 1779, tras declarar España la Guerra a Gran Bretaña en el contexto de la Guerra de Independencia de los Estados Unidos, desarrolló entre 1779 y 1783 su actividad en aguas del Pacífico con la escuadra al mando del brigadier Antonio Bacaro, compuesta además por los navíos "Peruano", "Santiago la América", la fragata "Águila", la urca "Nuestra Señora de Monserrat" y las goletas "Princesa" y "Mercedes".


title: San Pedro Alcántara (1772)

text: Tras finalizar la guerra en 1783, partió del Callao el 12 de abril de 1784 bajo el mando del brigadier Manuel Fernández Bedoya para llevar fondos a la península, que consistían en ocho millones de pesos en oro y 211 440 pesos en lingotes de cobre. Una serie de averías debidas al mal estibado de la carga y al deficiente mantenimiento del navío hicieron necesario el retorno del navío a Talcahuano. Mientras se le realizaban las reparaciones, tomó el mando el capitán de navío Manuel de Eguía, por enfermedad y posterior fallecimiento de Bedoya. Después de muchos retrasos, zarpó rumbo a Cádiz, pero naufragó en Peniche, al norte de Lisboa, al chocar contra las rocas a las 22:30 del .


title: San Pedro Alcántara (1772)

text: Fallecieron 152 personas (14 oficiales, 5 mujeres y 128 tripulantes), de un total de 450 tripulantes y pasajeros que iban embarcados a bordo. Entre las víctimas se encontraban 17 indios prisioneros de la rebelión de Túpac Amaru II. Uno de los supervivientes fue Fernando Tupac Amaru, uno de los hijos del líder indígena que fue exiliado a la península. En los meses siguientes al naufragio llegaron hasta cuarenta buzos de distintos puntos de Europa para rescatar los objetos de valor, lo cual se consiguió en gran parte, incluidos 62 de los 64 cañones que portaba el navío. Se extrajeron 6 780 255 pesos fuertes, 3349 barras y planchas de cobre. Manuel de Eguía fue rehabilitado tras la celebración de un consejo de guerra.


title: Bas Maliepaard

text: Bastiaan "Bas" Maliepaard (Willemstaad, ) es un exciclista neerlandés. Fue profesional entre 1959 y 1967, logrando sus mayores éxitos deportivos en 1963, cuando ganó una etapa en la Vuelta a España y ganó también la clasificación por puntos de esa edición de la Vuelta. Ganó también el Campeonato de Holanda de ciclismo en ruta en dos ocasiones, en 1960 y 1961.


title: Bas Maliepaard

text: Durante su carrera deportiva ha conseguido los siguientes puestos en las Grandes Vueltas:


title: Trece puntos de Negrín

text: Los Trece puntos de Negrín, también conocidos como Trece puntos del gobierno de Negrín, son el primer acto político del gobierno socialista de Juan Negrín durante la guerra civil española. Fueron publicados el 30 de abril de 1938, y eran una exposición de su programa político. Los puntos son:


title: Trece puntos de Negrín

text: Se trata de un programa propagandístico y estratégico, que por su moderación trataba de buscar apoyos internacionales y, en última instancia, finalizar la Guerra Civil mediante una paz negociada entre los bandos en pugna. Sin embargo, este programa conciliador fue rechazado por Francisco Franco, que tras la severa derrota republicana en la reciente Ofensiva de Aragón se sabía próximo a ganar la guerra e imponer sus condiciones.


title: Trece puntos de Negrín

text: Los gobiernos de Francia y Gran Bretaña, deseosos de mantener la política de apaciguamiento ante las potencias del Eje, y recelando de que el programa de Negrín sea presentado en un momento de gran dificultad militar para la República, ignoraron los Trece puntos.


title: Trece puntos de Negrín

text: La Unión Soviética, impactada por el triunfo de los franquistas en Aragón, interpretó la presentación de los Trece puntos como una señal de debilidad del gobierno republicano. El posterior rechazo de Francia y Gran Bretaña a los Trece puntos fue observado por los soviéticos como prueba de que las democracias capitalistas no apoyarían bélicamente la causa republicana contra Alemania e Italia; en consecuencia, Stalin empezó a reducir progresivamente los suministros de ayuda a la República, y el gobierno de Moscú comenzó a insinuar la posibilidad de un triunfo final del franquismo.


title: Hesperosuchus

text: Hesperosuchus es un género extinguido de cocodrilomorfo esfenosuquio que contiene una única especie, "Hesperosuchus agilis". Este animal formaba parte de la dieta del dinosaurio "Coelophysis", como ha mostrado el contenido fosilizado de estos animales. Los restos de "Hesperosuchus" se han encontrado en Arizona y Nuevo México.


title: Hesperosuchus

text: "Hesperosuchus" fue un contemporáneo de "Coelophysis", un primitivo dinosaurio terópodo depredador. "Coelophysis" fue considerado durante largo tiempo como un caníbal, basándose en la presencia de supuestos huesos de "Coelophysis" juveniles en la región estomacal de algunos adultos. En al menos uno de estos casos, se ha demostrado que los huesos de los supuestos ""Coelophysis"" jóvenes eran en realidad los de "Hesperosuchus" (o de una especie muy similar).


title: Batalla de Lissa (1866)

text: La batalla de Lissa se libró el 20 de julio de 1866 entre la armada austriaca y la armada italiana, cerca de la isla de Lissa (actual Vis), en el mar Adriático, en el marco de la guerra austro-prusiana. Fue una victoria decisiva de la fuerza austriaca frente a una escuadra italiana muy superior en número. Fue la primera gran batalla naval en la que participaron barcos de vapor.


title: Batalla de Lissa (1866)

text: La batalla fue parte de la Tercera Guerra de la Independencia Italiana, en la cual Italia se alió con Prusia en el curso del conflicto contra Austria. El principal objetivo italiano era conquistar Venecia, entonces parte del Imperio austriaco.


title: Batalla de Lissa (1866)

text: Las flotas estaban compuestas por veleros con motores de vapor y acorazados. La flota italiana contaba con 12 acorazados y 17 veleros y superaba numéricamente a la austriaca, dotada de 7 acorazados y 11 veleros. Los austriacos también estaban en clara desventaja en cuanto al número de armas. Participó asimismo uno de los primeros barcos en los que los cañones estaban montados en una torreta giratoria, el italiano "Affondatore".


title: Batalla de Lissa (1866)

text: El conde Carlo di Persano lideró la flota italiana, mientras que la austriaca estaba al mando del contraalmirante Wilhelm von Tegetthoff. El fuerte de Lissa fue puesto bajo la autoridad de David Urs de Margina, rumano de Transilvania.


title: Batalla de Lissa (1866)

text: La tropa atacante austriaca estaba dividida en tres grupos. La primera división estaba compuesta por los buques blindados, la segunda y más poderosa contaba con el Navío de línea "Kaiser" liderando a cinco fragatas. La tercera división estaba formada por pequeñas cañoneras y mercantes armados. El mercante "Stadion" estaba al frente de la flota y actuaba como guía.


title: Batalla de Lissa (1866)

text: Las tres divisiones avanzaban en formación en V. La primera división bajo el mando de Tegetthoff iba al frente y los barcos más débiles de la tercera división en la retaguardia. Los veleros del comodoro Petz iban en el centro.


title: Batalla de Lissa (1866)

text: El plan austriaco consistía, debido a su escasa potencia de fuego, en acercarse para mantener una lucha con fuego de corto alcance y hundir un pequeño grupo de barcos italianos para conseguir quitarles la moral de luchar.


title: Batalla de Lissa (1866)

text: Pese a su superioridad, los italianos no estaban preparados para la batalla. Estaban ocupados preparando un desembarco cuando recibieron noticias de que la flota austriaca se les estaba acercando. Persano canceló el desembarco y ordenó a la escuadra salir al mar formando una columna. Sin embargo, poco después canceló la orden y la sustituyó por la de formar una línea de frente rectilíneo, tal y como se usaba en las batallas navales de veleros.


title: Batalla de Lissa (1866)

text: La primera división de avance consistía en los navíos "Principe di Carignano", el "Castelfidardo" y el "Arcona", bajo el mando del almirante Vacca. La segunda división del capitán de primera clase Faà di Bruno iba en el centro y contaba con los navíos "Re d’Italia", "Palestro" y "San Marino", y la tercera división, en la retaguardia, se componía del "Re di Portogallo", el "Maria Pia" y el "Varese" dirigidos por el capitán Augusto Riboty. Además de estos acorazados, los veleros iban distribuidos entre las tres divisiones.


title: Batalla de Lissa (1866)

text: Antes de la batalla, Persano causó confusión entre sus filas al decidir transferir su bandera al "Affondatore", el cual se había quedado fuera de la línea de batalla como reserva. Sin embargo, la señal para decelerar y bajar los botes para transportar al almirante no llegaron a la primera división, la cual se adelantó dejando una brecha en la línea italiana. Persano no llegó a informar del cambio de bandera, por lo que los italianos continuaron mirando al buque insignia, el "Re d’Italia", esperando órdenes.


title: Batalla de Lissa (1866)

text: Al ignorar los avisos de «barcos sospechosos en la noche» de sus vigías, Persano permitió a los austriacos reorganizar su flota preparándola para el ataque. El almirante austriaco Tegetthoff advirtió la brecha en la línea de la escuadra italiana, por lo que envió a su flota hacia la brecha y se concentró en un ataque a corta distancia. Mientras los austriacos se acercaban, la primera división italiana, al mando de Vacca, abrió fuego intenso sobre el oponente. Los austriacos sólo pudieron contestar con unas pocas salvas. Como Persano estaba cambiando su bandera no pudo dar ninguna orden a todos sus barcos.


title: Batalla de Lissa (1866)

text: Las segunda y tercera divisiones de la flota italiana no se unieron al combate y los navíos austriacos cruzaron la brecha sufriendo serios daños, pero ninguna pérdida. El "Drache" recibió 17 impactos, perdiendo su palo mayor. Su capitán, Von Moll, resultó muerto, pero su subordinado Karl Weyprecht consiguió devolver el barco a la línea de combate.


title: Batalla de Lissa (1866)

text: A las 10:43 de la mañana, los austriacos habían de llevar a los italianos a una lucha cercana. El "Habsburg", el "Salamander" y el "Kaiser Max" de la flota austriaca abandonaron su escuadra para enzarzarse contra la primera división italiana; mientras que el "Don Juan", el "Drache" y el "Prinz Eugen" se enfrentaron a la segunda. Persano, quien estaba en el barco más poderoso de las dos flotas, el "Affondatore", se mantuvo cerca del combate pero sin intervenir.


title: Batalla de Lissa (1866)

text: Con la confusión que reinaba en el bando italiano, el comodoro von Petz al mando del "Kaiser Max" aprovechó la oportunidad de tomar su segunda división hacia la retaguardia italiana. Los barcos veleros austriacos de la segunda división se enfrentaron a los modernos acorazados italianos con pesadas armas. Así, la fragata austriaca "Novara" recibió 47 impactos y el "Erzherzog Friedrich" fue dañado bajo la línea de flotación aunque consiguió mantenerse a flote, mientras que el "Schwarzenburg" fue inutilizado por el fuego italiano.


title: Batalla de Lissa (1866)

text: Viendo que las cosas iban mal en tanto los austriacos aprovechaban la brecha pese a su inferioridad numérica, Persano se lanzó al combate con el "Affondatore", decidiendo atacar al buque "Kaiser Max" en vez de acudir en ayuda de la segunda división italiana, que estaba mucho más cerca de él y estaba sufriendo un severo ataque. Sin embargo, el "Kaiser Max" consiguió esquivar al "Affondatore".


title: Batalla de Lissa (1866)

text: El capitán del "Re di Portogallo" de la tercera división italiana decidió perseguir al "Kaiser Max", atacándolo con un potente fuego. En el último momento, von Petz giró y se propuso devolver el ataque. No obstante, en el giro se produjo una colisión con el "Re di Portogallo", lo que aprovechó el capitán de este para bombardear al navío austriaco, derribando su palo mayor.


title: Batalla de Lissa (1866)

text: Casi al mismo tiempo, Tegetthoff envió a su buque insignia, el "Erzherzog Ferdinand Max", contra el "Re d’Italia" y el "Palestro" de la segunda división. En ambos casos sólo logró impactar unos pocos disparos, pero estos causaron serios daños, especialmente en el "Palestro", que empezó a arder.


title: Batalla de Lissa (1866)

text: Mostrando una especial valentía, el capitán del "Palestro", Cappellini, dijo a sus hombres que podían abandonar el barco pero que él se quedaría, y sacó el buque fuera de la batalla. Su tripulación se negó a abandonarle y trató de salvar el buque para continuar la lucha. El "Palestro" se hundió finalmente a las 2:30 de la tarde, sobreviviendo tan sólo 19 hombres de los 230 de la tripulación.


title: Batalla de Lissa (1866)

text: Mientras, el "Erzherzog Ferdinand Max" rodeó al ya debilitado "Re d’Italia" sin dejar de dispararle y consiguió un buen impacto sobre el casco de su enemigo aprovechando un error del capitán italiano en el momento crucial del combate, inutilizando al "Re d´Italia" que arrió la bandera en señal de rendición. Según la leyenda, el capitán Faà di Bruno no murió en la lucha sino que se suicidó tras dar la orden.


title: Batalla de Lissa (1866)

text: El "Erzherzog Ferdinand Max" se retiró debido a los importantes daños que tenía tras llevar a cabo tres combates pero el "Ancona" de la primera división italiana le cerró el paso. En la excitación de la batalla, los italianos podían haber destruido completamente el buque insignia austriaco, pero olvidaron introducir las balas y en los cañones sólo había pólvora.


title: Batalla de Lissa (1866)

text: Tras su encuentro con el "Re di Portogallo" y luego con el "Maria Pia", el "Kaiser Max" al mando del comodoro Von Petz se encontró a corta distancia del "Affondatore". Pese a ser un perfecto blanco de tiro para el buque italiano, el "Kaiser Max" sobrevivió gracias a que Persano ordenó en ese momento la retirada.


title: Batalla de Lissa (1866)

text: El encuentro del "Kaiser" con el "Affondatore" fue el último enfrentamiento importante de la batalla. Con dos acorazados perdidos (el "Palestro" y el "Re d´Italia"), los italianos se retiraron aunque aún hubo intercambios de disparos durante algunas horas más. Los marineros de Tegetthoff, casi exclusivamente venecianos y dálmatas, gritaron: «¡Viva San Marco!», el grito de guerra en honor al patrón de Venecia. Este fue el primer y último combate en el que participó el "Affondatore".


title: Batalla de Lissa (1866)

text: Persano volvió a su base de Ancona y anunció un triunfo a sus superiores, causando una gran celebración hasta que se hizo público el auténtico resultado de la batalla y la pérdida de dos buques. Persano fue juzgado por incompetencia y cobardía, y poco después resultó expulsado de la Regia Marina.


title: Batalla de Lissa (1866)

text: Tegetthoff volvió a su base de Trieste como un héroe tras obtener un triunfo en inferioridad numérica, fue ascendido a vicealmirante y es considerado como uno de los mayores comandantes navales de la historia austriaca.


title: Batalla de Lissa (1866)

text: El enfrentamiento no tuvo grandes consecuencias en la guerra, ya que la victoria austriaca se vio ensombrecida por la gran victoria prusiana en Königgrätz. Austria, derrotada por Prusia, aceptó ceder Venecia a Francia, que a su vez la cedió a Italia pese a las derrotas de este país. Sin embargo, los esfuerzos de Tegetthoff fueron importantes para impedir que los italianos tomasen posesión de las islas de Dalmacia.


title: Batalla de Lissa (1866)

text: Los historiadores modernos consideran que la de Lissa fue una de las últimas batallas navales en una época cuando las defensas de un navío eran mucho más poderosas que las armas empleadas por sus atacantes. Esto se debió a un pobre avance de los cañones en ambos bandos debido a que ninguna de las flotas acudió a la batalla con todo su armamento.


title: Batalla de Lissa

text: La Batalla de Lissa puede referirse a:


title: SASSTO

text: SASSTO ("Saturn Application Single Stage to Orbit", "Aplicación Saturno para Órbita en una Sola Etapa") fue un diseño de lanzador orbital de Philip Bono hecho en 1967, y primer paso hacia un "VTOVL SSTO" ("Vertical Take-Off, Vertical Landing Single Stage to Orbit", "Una Etapa a Órbita de Despegue y Aterrizaje Verticales"). Se habría tratado de un muy modificado, con una tobera de tapón y propulsado por LOX y LH2


title: SASSTO

text: A finales de 1966, los partidarios del concepto de despegue y aterrizaje verticales de la Douglas Aircraft Company (como el mismo Bono) llevaron a cabo un estudio para determinar si el coste de un VTOVL balístico sería competitivo con el de un vehículo de despegue vertical y aterrizaje horizontal (como el futuro transbordador espacial) a la hora de llevar pequeñas cargas útiles al espacio. Estudios anteriores de la NASA y USAF generalmente habían asumido vehículos balísticos de una sola etapa para llevar cargas pesadas al espacio, y vehículos con alas para misiones tripuladas de rápida ejecución. Douglas definió su proyecto de VTOVL tripulado experimental como un "taxi espacial", y con el que habría probado los conceptos necesarios para hacer volar un VTOVL: motor en punta de lanza, estructuras ligeras, reentrada balística, aterrizaje vertical, escudo térmico enfriado de manera activa y otros. El resultado habría sido el SASSTO.


title: SASSTO

text: En el SASSTO, el tanque de oxígeno líquido habría estado en la parte inferior del vehículo para minimizar la diferencia entre el centro de gravedad y el centro de la presión aerodinámica. Se utilizaría un sistema de enfriamiento por hidrógeno líquido para el motor, y material ablativo (unos 200 kg) para proteger las áres adyacentes al motor.


title: SASSTO

text: La proporción de mezcla de LOX/LH2 sería de 6:1, dado que los diseñadores consideraron que una mezcla más alta disminuiría la velocidad de los gases de escape y por tanto bajaría la capacidad de carga del vehículo. La tobera de tapón, formada por 36 segmentos, habría trabajado a una presión de unas 100 atmósferas y funcionaría durante el ascenso, la inserción orbital, la deorbitación y el aterrizaje final (encendiéndose a unos 760 metros del suelo), llevando propelente suficiente como para moverse unos 10 segundos cerca del suelo por si fuese necesario un aterrizaje en un sitio no adecuado. La precisión inicial del aterrizaje sería de 1853 x 3700 metros, y la nave podría elegir una zona de aterrizaje de ±370 km alrededor de Cabo Cañaveral antes de la reentrada para poder hacer aterrizajes de emergencia.


title: SASSTO

text: La capacidad de carga del SASSTO sería de 3629 kg a una órbita de 185 km de altura. La carga típica sería una nave Gemini con dos tripulantes a bordo, protegida con una cofia eyectable para minimizar el arrastre aerodinámico durante el ascenso a órbita. La Douglas concibió este concepto en parte como una nave espacial de combate que permitiría misiones de inspección de satélites y el mantenimiento de estaciones espaciales, con una estancia máxima en el espacio de 48 horas.


title: SASSTO

text: También se propuso una versión desechable del SASSTO para su uso como etapa superior del Saturno IB o del Saturno V, ya que sería mucho más ligero y eficiente que su contrapartida, la etapa Saturno IVB. La capacidad del Saturno IB habría aumentado de 15876 kg de carga útil a 23184 kg o 25855 kg, según se utilizase un SASSTO desechable o reutilizable. Al concepto en que se utilizaba un SASSTO reutilizable con un Saturno IB se le llamó SARRA ("Saturn Application Retrieval and Rescue Apparatus", Aplicación Saturno para Aparato de Recuperación y Rescate), y se concebía como un sistema de rescate para tripulaciones de misiones Apolo que tuviesen problemas en la superficie lunar.


title: SASSTO

text: Los análisis de costes comparado con vehículos reutilizables con alas daban ventaja al SASSTO, con costes de desarrollo y mantenimiento de la mitad de la cantidad necesaria para los vehículos con alas cuando se consideraron cargas útiles pequeñas, aunque la ventaja disminuía con cargas pesadas.


title: Museo Pushkin

text: El Museo Pushkin de Moscú (en su nombre oficial, "Museo Estatal de Artes Plásticas") es el segundo gran museo de Rusia dedicado al arte europeo, solo superado por el Hermitage de San Petersburgo. Se ubica en la calle Voljonka, 12.


title: Museo Pushkin

text: El museo fue fundado con fines educativos por un profesor de la Universidad de Moscú, el filólogo Iván Vladímirovich Tsvetáiev, hijo del historiador Dmitri Ilovaiski y padre de la poetisa Marina Tsvetáyeva. Gracias a su empeño, la Duma de Moscú le concedió un terreno en el centro de la ciudad llamado "Kolymazhny Dvor" ("Casa de Carretas"), no lejos del Kremlin.


title: Museo Pushkin

text: El edificio, de líneas clásicas con columnas jónicas, lo diseñó . Se inauguró en 1912, bautizado con el nombre del zar Alejandro III de Rusia.


title: Museo Pushkin

text: Inicialmente el museo se centraba en la escultura clásica, mostrando mayormente copias en yeso que servían para el aprendizaje de los nuevos artistas, pero la Revolución soviética de 1917 le dio un cambio de rumbo. El nuevo gobierno comunista decidió ampliarlo en 1924 con obras de arte nacionalizadas, en su mayor parte de coleccionistas particulares que habían huido del país. Por ello, el Museo Pushkin posee fondos muy dispares de arqueología egipcia, vasijas griegas, tejidos y grabados.


title: Museo Pushkin

text: En el periodo 1924-30, el museo creció de manera sustancial, gracias a las obras transferidas desde San Petersburgo, mayormente del Hermitage. Se pretendía así equilibrar la riqueza artística de ambas ciudades y, de paso, aliviar la saturación del Hermitage. También se adscribieron al Pushkin diversos paisajes y escenas costumbristas de la Galería Tretiakov, y más de 500 cuadros europeos del (disuelto en 1927) junto con dibujos, grabados, monedas y una valiosa biblioteca. La institución recibió su nombre actual en 1937, el cual homenajea al escritor Aleksandr Pushkin.


title: Museo Pushkin

text: En 1948, el llamado "Museo Estatal de Arte Occidental", que había sido creado con las colecciones de Serguéi Schukin e , fue desmantelado y sus fondos se repartieron entre el Hermitage y el Pushkin. Gracias a ello, ambos museos cuentan con célebres obras impresionistas y vanguardistas.


title: Museo Pushkin

text: En 2008, el presidente ruso Dmitri Medvédev anunció unas obras de modernización del museo presupuestadas en 177 millones de dólares. Pero al año siguiente se barajaba una ampliación mucho más ambiciosa, a cargo del arquitecto Norman Foster y su equipo, con un presupuesto de 670 millones. Este proyecto incluía la construcción de varios edificios para biblioteca, sala de cine y oficinas, así como una armonización estética del conjunto ya existente. La escala de la intervención, y sobre todo su estética moderna, motivaron múltiples críticas de expertos y responsables locales: la reforma implicaba alterar la atmósfera antigua de toda un área urbana que ellos preferían preservar. Posteriormente el arquitecto municipal de Moscú presionó al estudio Foster, quejándose de la lentitud en sus tareas, y finalmente en 2013 dicho estudio renunció a proseguir con el diseño perfilado.


title: Museo Pushkin

text: Actualmente la página web del museo alude a obras de reforma, pero a menor escala.


title: Museo Pushkin

text: Las colecciones del Museo Pushkin son asombrosas por amplitud y variedad; constan de más de 560 000 piezas. Alberga momias egipcias, cerámicas y esculturas griegas, así como pintura europea, tanto antigua como impresionista y posterior. Pero el renombre del museo se debe en gran medida a sus fondos de pintura francesa y de pintores europeos activos en París entre el impresionismo y la I Guerra Mundial.


title: Museo Pushkin

text: En las colecciones arqueológicas, destaca el llamado "Tesoro de Príamo", que el Ejército Rojo se llevó de Berlín durante la II Guerra Mundial. Las colecciones de pintura antigua incluyen varias obras icónicas mundialmente conocidas, como una "Sagrada Familia" de Bronzino, "La vieja coqueta" de Bernardo Strozzi y varias obras de Rembrandt, entre ellas "Cristo expulsando a los mercaderes". Hay además ejemplos de Sassetta, Botticelli, Pietro Perugino, Cima da Conegliano, Giovanni Girolamo Savoldo, Paolo Veronese, Lorenzo Lotto, Parmigianino, Gaudenzio Ferrari, Michel Sittow, Jan Gossaert, Joachim Beuckelaer, Lucas Cranach el Viejo, Adam Elsheimer, Luis de Morales, Zurbarán, Murillo, Rubens, Anton van Dyck, Nicolas Poussin, Simon Vouet, Bernardo Strozzi, Elisabetta Sirani ("Autorretrato"), Adriaen van Ostade, Govaert Flinck, Watteau, François Boucher, Chardin, Giambattista Pittoni ("La muerte de Sofonisba"), Bernardo Bellotto, Francesco Guardi, Corot, Ingres, Delacroix...


title: Museo Pushkin

text: El repertorio impresionista y de fin del siglo XIX es riquísimo, con abundantes obras de Renoir, Degas, Van Gogh y Gauguin. A destacar especialmente "El viñedo rojo", considerado el único cuadro que Van Gogh vendió en vida, y "En el café (Retrato de Madame Ginoux)" de Gauguin.


title: Museo Pushkin

text: El repertorio de las vanguardias del siglo XX es igualmente notable, con obras de Henri Matisse, André Derain, Maurice de Vlaminck, Paul Signac, Pierre Bonnard, Edvard Munch, Georges Braque, Fernand Léger, Giorgio de Chirico y Joan Miró, entre otros muchos autores. De Pablo Picasso hay pinturas esenciales como "Viejo ciego con niño", obra importante de la etapa azul del artista; el "Retrato cubista de Ambroise Vollard" y una de las obras maestras de su etapa rosa, "".


title: Malva neglecta

text: Malva neglecta es una especie de planta herbácea de la familia de las malváceas. Hierba anual, bienal o perenne con tallos de hasta 0,6 m de alto, a veces leñosos en la base, el central ascendente, raramente erecto, los laterales decumbentes, densamente estrellado-pubescentes. Las hojas miden 4-70 por 5-40 mm, son suborbiculares o reniformes, cordadas en la base, con 5-7 lóbulos más o menos agudos, crenado-dentadas, densamente estrellado-pubescentes o solamente con algunos pelos simples o bífidos, largamente pecioladas. Dichos pecíolos son 2-5 veces más largos que el limbo, estrellado-pubescentes con estípulas de 3-6 mm, ovado-lanceoladas, crenado-dentadas, estrellado-pubescentes, ciliadas en el margen. Las flores tienen 1,8-2,5 cm de diámetro, en fascículos axilares de 3-6 flores, larga y desigualmente pedunculadas con estos últimos deflexos en la fructificación. Las 3 piezas del epicáliz tienen 2,5-4 mm, son linear-lanceoladas, estrellado-pubescentes. Los 5 sépalos del cáliz miden 3, 5-7 mm, son anchamente triangular ovados, poco acrescentes y erectos en la fructificación, que a veces ocultan el fruto, estrellado-pubescentes, ciliados. Los 5 pétalos son obovado-cuneados, profundamente emarginados, pálidamente liláceos o blanquecinos, con los nervios lilacinos y la uña con pelos largos; miden 7-14mm. El tubo estaminal es pubescente, con pelos simples. Los 12-16 mericarpos del fruto esquizocárpico miden 2 por 1,5-2 mm, con dorso convexo, liso o reticulado, carenadas lateralmente, con radios sinuosos en los lados, más o menos densamente pubescentes a tomentosos, de un color castaño verdoso.


title: Malva neglecta

text: Crece en herbazales nitrófilos, campos de cultivo,lugares incultos, descampados urbanos, etc...


title: Malva neglecta

text: Florece generalmente desde junio hasta el otoño. Su ciclo completo de vida abarca el periodo comprendido entre marzo y noviembre.


title: Malva neglecta

text: En Macaronesia, Norte de África, Península arábiga, Asia y Europa.


title: Malva neglecta

text: En la península ibérica, está presente en todo el territorio. También vive en algunos lugares de las Islas Canarias y de las Baleares. En otras zonas del mundo de clima templado.


title: Malva neglecta

text: Planta medicinal (propiedades antiinflamatorias) y comestible (sopas y ensaladas). "Malva neglecta" fue descrita por Karl Friedrich Wilhelm Wallroth y publicado en "Sylloge Plantarum Novarum" 1: 140–142. 1824. Número de cromosomas: 2n = 42. Malva: nombre genérico que deriva del Latín "malva, -ae", vocablo empleado en la Antigua Roma para diversos tipos de malvas, principalmente la malva común ("Malva sylvestris"), pero también el "malvavisco" o "altea" ("Althaea officinalis") y la "malva arbórea" ("Lavatera arborea"). Ampliamente descritas, con sus numerosas virtudes y propiedades, por Plinio el Viejo en su "Historia naturalis" ("20, LXXXIV").


title: Malva neglecta

text: neglecta: epíteto latíno de "neglectus. -a, -um", "descuidada", por el porte desordenado y rastreante/procumbente de la especie.


title: Estación de Universidad de las Islas Baleares

text: La estación de la UIB (Universidad de las Islas Baleares) es una estación de la línea M1 del Metro de Palma de Mallorca. Está situada a 50 metros, aproximadamente, del edificio principal de la universidad. La estación fue inaugurada el 25 de abril de 2007 por Catalina Cirer, alcaldesa de Palma de Mallorca.En la estación de UIB hay 2 niveles, distribuidos de la siguiente manera:


title: Horizontes perdidos

text: Horizontes perdidos (original en inglés, "Lost Horizon") es una novela escrita por James Hilton y publicada en 1933. Relata la llegada de un grupo de extranjeros al monasterio tibetano de Shangri-La, un lugar utópico y paradisíaco en los Himalayas. Es considerada el prototipo de metáfora de búsqueda de la espiritualidad oriental y de la sociedad perfecta.


title: Horizontes perdidos

text: Su presenta una sociedad pacífica, donde gobiernan unos sabios lamas en paz, se considera un clásico de la literatura utópica, y el mítico Shangri-La un reflejo de la budista Shamballa, un símbolo del gobierno perfecto basado en la sabiduría.


title: Horizontes perdidos

text: La novela ha sido adaptada por dos veces al cine, la primera en 1937, dirigida por Frank Capra y la segunda en 1973, dirigida por Charles Jarrott.


title: Horizontes perdidos

text: En mayo de 1931, durante una revuelta contra el Raj Británico en Baskul, Afganistán, el cónsul del Imperio, Hugh Conway, su asistente, el capitán Charles Mallinson, la misionera cristiana Roberta Brinklow y el comerciante estadounidense Henry D. Barnard son evacuados en el avión privado del maharajá de Chadapore hacia un destino seguro. Sin embargo, en pleno vuelo se percatan del cambio de rumbo y de que el piloto del avión les es desconocido, aspectos ambos ante los que cada pasajero demuestra su personalidad.


title: Horizontes perdidos

text: Tras un repostaje en medio de una tormenta de nieve, el avión finalmente aterriza precariamente en una pequeña meseta cercana a una gran montaña azulada, el "Karakal". Allí les sale al encuentro una comitiva procedente de un monasterio lamaísta, presidida por un chino de edad indeterminada llamado Chang. Ante la escasez de posibilidades, los cuatro refugiados siguen al desconocido y se encuentran con el monasterio y valle de Shangri-La, un oasis en clima y temperatura en el "Valle de la Luna Azul", presidido por el "Karakal".


title: Horizontes perdidos

text: Shangri-La es un gran monasterio que dispone de muchas comodidades occidentales, tales como baños, instrumentos musicales y una gran biblioteca. Su estilo general recuerda a Conway a Oxford, pero en medio del Himalaya. Con la promesa de esperar al siguiente grupo de porteadores que llegarán al monasterio, los extranjeros son acogidos y se pone a su disposición toda clase de comodidades.


title: Horizontes perdidos

text: Cada refugiado se dedica a labores diferentes. Conway, conocedor de la lengua china y algo de tibetano, entabla largas conversaciones con Chang y visita con asiduidad la biblioteca. Brinklow, decidida a fundar una misión católica en Shangri-La, comienza a estudiar tibetano y a conocer su cultura. Barnard, a su vez, se muestra feliz en el monasterio, debido principalmente a que se trata en realidad de Chalmers Bryant, un empresario en la ruina perseguido por la policía bajo el cargo de estafa. Mallinson, por su parte, desconfía de las intenciones de los lamas y solo encuentra consuelo en una de las aprendices del monasterio, una joven china llamada Le-Tsen.


title: Horizontes perdidos

text: Transcurrido un mes en la más total placidez, el Gran Lama del monasterio hace llamar a Conway, un privilegio que no había sido otorgado a ningún extranjero antes y este le cuenta la historia del monasterio. Desde la llegada al valle de un misionero capuchino luxemburgués enviado por Roma en el siglo XVII, el padre Perrault, hasta la llegada de varios exploradores alemanes, pasando por la fundación del monasterio y de las leyes que rigen el valle, basadas en la moderación y el respeto. Al término de la historia, Conway comprende dos verdades: que el Gran Lama no es otro que el padre Perrault, preservado de los estragos de la edad gracias a una planta del valle y a su especial clima y que ningún extranjero ha salido del valle sin encontrar la muerte, ya por la naturaleza ya por la pérdida de la saludable atmósfera de Shangri-La.


title: Horizontes perdidos

text: Perrault construyó el santuario como un recinto de paz, "«donde gobiernan los mejores, no los más fuertes»", en el que pudiera perdurar la cultura y espiritualidad del mundo, en un tiempo en el que parecía que la guerra iba a acabar con todo. Conway, veterano de la Primera Guerra Mundial, comparte este deseo y se compromete con él.


title: Horizontes perdidos

text: Sin poder decir nada a sus compañeros, Conway se inicia en el proceso de convertirse en lama mediante el estudio, la música y la meditación, ayudado por largas conversaciones con Perrault. Cuando este, finalmente, le comunica su deseo de que Conway se convierta en el siguiente Gran Lama y muere, Mallinson ha decidido, de acuerdo con Le-Tsen, escapar del valle aprovechando la llegada de una partida de suministros. El antiguo cónsul duda, pero finalmente sale con ellos, llegando a la India en un estado de salud lamentable, donde es atendido por unas monjas y auxiliado por la propia Le-Tsen, a la que la salida de Shangri-La ha revelado su verdadera edad, más de cien años, provocando un envejecimiento repentino y su muerte.


title: Horizontes perdidos

text: Todo este relato llega a manos de dos antiguos compañeros de Conway, Rutherford y el escritor, que, al intentar buscar de nuevo a Conway, solo averiguan que ha vuelto «al noroeste».


title: Horizontes perdidos

text: Entre los temas principales del libro destaca la alusión a que una guerra de proporciones catastróficas pudiera destruir toda la civilización, por lo que, en previsión, el Gran Lama fundó Shangri-La. Es el mismo punto de partida que la "saga de la Fundación" de Isaac Asimov, esta última en escala galáctica. El Gran Lama, en un diálogo paralelo a cualquiera de Hari Seldon, afirma:


title: Horizontes perdidos

text: Respecto a las fuentes de Hilton, se ha afirmado que se basó en los relatos en torno a la frontera tibetana publicados en el "National Geographic" por el explorador y botánico Joseph Rock. Rock visitó varias comunidades monásticas remotas, como Muli, muy similar a la ficticia Shangri-La. Una de esas poblaciones, Zhongdian, ha sido renombrada oficialmente Shangri-La (en chino Xianggelila) como inspiradora de la novela.


title: Horizontes perdidos

text: La novela comenzó a ganar notoriedad tras la publicación del siguiente libro de Hilton, "Adiós, Mr. Chips", en 1934. El éxito se reafirmó en la reedición en bolsillo en 1939, convirtiéndose Shangri-La en un icono popular. El presidente de los Estados Unidos Franklin D. Roosevelt bautizó como el monasterio de "Horizontes perdidos" a la residencia presidencial actualmente llamada Camp David.


title: Horizontes perdidos

text: Además de las adaptaciones cinematográficas, el libro sirvió de base para un musical de Broadway de 1956, "Shangri-La", que tuvo escaso éxito y para una serie de novelas radiofónicas de la BBC Radio 4. Así mismo, se considera que la película "" está inspirada en la obra de Hilton.


title: Horizontes perdidos

text: La novela tuvo una secuela no oficial, "Shangri-la: The Return to the World of Lost Horizon", de Eleanor Cooney y Daniel Altieri.


title: Horizontes perdidos

text: Un portaaviones de la Armada de Estados Unidos fue bautizado USS Shangri-La.


title: Horizontes perdidos

text: En el videojuego Far Cry 4 hay cuatro misiones secundarias cuyo objetivo es encontrar las thangka que cuentan la leyenda de Kalinag, un guerrero sagrado que fue enviado a encontrar el Shangri - La, en un país ficticio llamada Kyrat, en el Himalaya.


title: Diferencias de género en el idioma japonés

text: El Idioma japonés es inusual entre los idiomas más hablados en el alto grado de distinción que existe entre el lenguaje de las mujeres y el de los hombres. Las diferencias de la forma en que las chicas y chicos usan el idioma se puede detectar en niños de tan solo tres años.


text: Así como las diferencias son a veces llamadas "lenguaje de género." En japonés, la forma de hablar característica de las mujeres se denomina en ocasiones "onna kotoba" (女言葉, "palabras de mujeres") o "joseigo" (女性語, "lenguaje de mujer"). Aquí el uso del "género" hace referencia al papel de géneros, no al género gramatical. Un hombre que usa palabras femeninas puede ser considerado afeminado, aunque sus frases podrían ser perfectamente correctas desde el punto de vista gramatical. En general, las palabras y expresiones consideradas masculinas se consideran asimismo rudas, vulgares o duras, mientras que las palabras y expresiones femeninas denotan una forma de hablar más formal, deferente o suaves.


text: No hay diferencias de género en la escritura japonesa (excepto en voces citadas), y casi no se diferencian los registros formales ("teineigo"), excepto cuando se usa ocasionalmente "wa" (y excepto por el hecho de que es más habitual que las mujeres empleen un registro formal).


text: Véase también Pronombres japoneses


text: El adjetivo "onnarashii" (女らしい), que se puede traducir como "mujeril" o "femenino", hace referencias a la manera de hablar de la mujer.


text: Ser "onnarashii" supone comportarse de manera particular y seguir un estilo particular de hablar cuyos rasgos son, según Eleanor Jorden, "repetidos como una liturgia en los escritos de todas partes". Algunas de las características del modo de hablar de la mujer son el empleo de un registro más elevado, el uso de más formas educadas en más situaciones y el uso particular de palabras "intrínsecamente femeninas" (Mangajin).


text: El habla femenina incluye el uso de pronombres personales específicos (véase la tabla de arriba), la omisión de la cópula "da", el uso de partículas al final de frase tales como "wa" y un uso más frecuente de los prefijos honoríficos "o" y "go".


text: Según Katsue Akiba Reynolds, el habla femenina sirve para mantener a las mujeres japonesas en sus roles tradicionales y refleja el concepto de la sociedad japonesa de la diferencia entre hombres y mujeres. Por ejemplo, un conflicto potencial para la mujer en el trabajo consiste en que, para ser "onnarashii", una mujer debe hablar educada, sumisa y humildemente, pero para infundir respeto en calidad de superior, debe ser asertiva, segura de sí misma y directa, incluso cuando habla con subordinados varones.


text: Al igual que hay maneras de hablar y de comportarse que se consideran intrínsecamente femeninas, también las hay intrínsecamente masculinas. En el lenguaje hablado, "otokorashii" (男らしい, "varonil" o "masculino") significa hablar en un registro inferior, usando menos formas formales y en menos situaciones, y usando palabras intrínsecamente masculinas.


text: En particular, los hombres utilizan determinados pronombres personales masculinos, usan el informal ("da") en lugar de la cópula "desu", usan partículas masculinas al final de frase como "zo", y usan prefijos honoríficos con menos frecuencia que la mujer.


text: A medida que la mujer ha ido conquistando papeles de liderazgo en la sociedad japonesa, las nociones de "onnarashisa" y "otokorashisa", es decir, el comportamiento que se espera de hombres y mujeres, han evolucionado con el tiempo. Aunque hay movimientos relativamente más extremistas que claman por la eliminación de las diferencias de género en el idioma japonés, la convergencia en el uso del idioma es poco probable y puede que ni siquiera sea deseable. En lugar de ello, las tendencias en el uso real indican que las mujeres se sienten más cómodas usando características tradicionales del discurso femenino (como el "wa") a la vez que mantienen una actitud asertiva en pie de igualdad con los hombres. En otras palabras, hay una disociación progresiva de la lengua y las expectativas culturales tradicionales.


text: Aunque las características del lenguaje masculino apenas han cambiado, se ha producido un aumento de la sensibilidad acerca de ciertos usos (como llamar a mujeres maduras "-chan") que puedan considerarse ofensivos.


text: Los dialectos regionales a menudo pueden desempeñar un papel en la expresión y percepción de la masculinidad o feminidad de expresión en los japoneses.


text: Otro fenómeno reciente que influye en la estabilidad del habla femenina es la popularidad de おかま Okama, hombres muy femeninos, hombres famosos 芸能人 Geinoujin (personajes de televisión). Aunque la homosexualidad y la transexualidad siguen siendo un tema tabú en Japón, las lesbianas con rasgos masculinos y los travestis reciben el nombre de onabe o tachi.


text: Quizás porque la enorme mayoría de profesores de japonés son mujeres, o porque quizás de otra asociación con mujeres japonesas, como el aprendizaje a través de una novia o pareja femenina, los hombres no nativos pueden estar aprendiendo inconscientemente la forma de hablar de las mujeres, que puede dar lugar a situaciones embarazosas cuando ponen en práctica su aprendizaje del idioma. Por supuesto, la situación inversa también puede darse. Esto puede deberse también a que generalmente las mujeres japonesas usan la jerga formal con más frecuencia que los hombres, incluso en situaciones casuales. Esto, unido a que muchos cursos y libros de texto dedican bastante tiempo en la forma japonesa cortés, los hombres no nativos pueden acabar siendo considerados femeninos en situaciones informales.


text: Es importante que los estudiantes no nativos pasen el tiempo entre hombres y mujeres japoneses nativos para así comprender mejor las diferencias lingüísticas.


text: En suma al uso de pronombres referentes a uno mismo y a otros, el uso de honoríficos tales como "-san", "-chan", y "-kun" también presentan fuertes connotaciones de género, y suponen por tanto otra posible fuente de problemas para los hablantes no nativos.


text: La situación se complica por el hecho de que en el uso actual muchas de las diferencias entre géneros no son tan fáciles de delimitar. Por ejemplo, en muchas regiones de Japón es común que los hombres maduros se refieran a sí mismos como "boku" mientras que las mujeres maduras se refieren a sí mismas como "ore". Además, tanto hombres como mujeres utilizan la partícula "wa", aunque el significado y la pronunciación difieren.


text: Estas diferencias de género en el lenguaje japonés hablado provocan problemas en la localización de videojuegos. El lenguaje hablado en un videojuego es a menudo mostrado con subtítulos en pantalla. Para evitar problemas, los juegos creados en Japón usan mensajes funcionales neutrales o sencillos cuando hablan entre personajes masculinos y femeninos. Cuando este método no es factible, se crean mensajes diferentes para cada sexo y a veces para cada personaje. A causa de ello, la localización japonesa es restringida solo por hábiles traductores o por técnicas difíciles cuando se muestran bastantes personajes en pantalla.


text: Sin embargo, los juegos creados fuera de Japón, especialmente en Norteamérica y Europa, usan generalmente los mismos mensajes para ambos sexos. Cuando un juego no japonés se traduce al Japonés, los esfuerzos locacionales tienen dos elecciones: marcar mensajes neutrales para ambos sexos, o reducir los mensajes de forma comprensible que no puedan ser localizados en una zona de exposición limitada. Cuando la calidad de la traducción es inadecuada , un juego puede mostrar mensajes femeninos aunque el personaje que esté hablando sea masculino. La situación inversa es normalmente más aceptable, el personaje femenino puede verse poco refinado y extremadamente agresivo.


text: En juegos como MMORPG, en el que un personaje jugable puede caracterizarse por edad, aspecto, y sexo, este problema es complicadamente adicional por la carencia obvia de honoríficos en versiones no japonesas. Frases sencillas como "Te ayudaré" son una pesadilla de localización potencial si un guerrero bárbaro, que normalmente usa "ore", y una hechicera refinada que usualmente utiliza "watakushi", son forzados a usar "watashi" como punto medio. Si las palabras adicionales traducidas son igualmente neutrales, este guerrero bárbaro gana un inesperado refinamiento mientras que la hechicera pierde parte de su nobleza. Dependiendo de personajes complicados, la oración puede ser gramaticalmente correcta, pero socialmente inaceptable.


title: Lesión de la médula espinal

text: La lesión de médula espinal o mielopatía, es una alteración de la médula espinal que puede provocar una pérdida de sensibilidad y/o de movilidad.


title: Lesión de la médula espinal

text: Es importante señalar que la médula espinal no tiene que ser seccionada completamente para sufrir una pérdida de función. De hecho la mayoría de médulas espinales, permanecen intactas tras una lesión de médula espinal. La lesión medular no siempre guarda relación con una lesión de espalda o de cuello como pueden ser roturas de discos, estenosis de la columna, etc. Es posible lesionarse el cuello o la espalda y que la médula espinal no sufra ningún daño.


title: Lesión de la médula espinal

text: Es una emergencia médica cuya mala evolución puede determinar un estado de parálisis permanente que dependerá del nivel al que se produzca la compresión, con mayor afectación cuanta mayor sea la cercanía al cerebro.


title: Lesión de la médula espinal

text: La mayoría de ellas son incompletas y suceden a nivel de la raíz nerviosa C5. Sus causas son las siquientes:


title: Lesión de la médula espinal

text: La proporción de casos de lesión medular es mayor en hombres que en mujeres, en una relación de 3 a 1, con una mayor incidencia en jóvenes. Sus causas se dividen en traumáticas y no traumáticas, siendo las no traumáticas las más frecuentes. Dentro de las traumáticas un 46% se producen por accidentes de tráfico, un 24% por caídas, un 9,1% por deportes, un 14% por incidentes violentos y un 6,1% es como consecuencia de otra causa o esta es desconocida.


title: Lesión de la médula espinal

text: Los efectos de una lesión de la médula espinal varían de acuerdo con el tipo y con el nivel de la lesión. Se pueden dividir en dos tipos:Aparte de la pérdida de sensibilidad y de la función motora, los individuos con lesión de médula espinal suelen experimentar otros cambios.


title: Lesión de la médula espinal

text: Pueden presentar mal funcionamiento de la vejiga y los intestinos. Las funciones sexuales frecuentemente también se ven afectadas y, en el caso de la eyaculación, el hombre normalmente se ve disminuido en sus capacidades normales. Esto conlleva problemas en fertilización, caso contrario a la mayoría de las mujeres. Las lesiones producidas en un nivel muy alto de la espinal dorsal (C1-C2) suelen dar como resultado la pérdida de muchos movimientos involuntarios, como la respiración, lo que lleva al enfermo a necesitar respiradores mecánicos. Otros efectos pueden incluir la incapacidad de regulación del ritmo cardiaco (y por tanto la presión sanguínea), la reducción del control de la temperatura del cuerpo, la imposibilidad de sudar por debajo del nivel de la lesión así como dolor crónico, incontinencia urinaria o fecal. La terapia física así como el uso de instrumentos ortopédicos (p. e., sillas de ruedas) son habitualmente necesarios, dependiendo del la localización de la lesión.


title: Lesión de la médula espinal

text: La terapia física así como el uso de instrumentos ortopédicos son habitualmente necesarios y dependen de la localización de la lesión, por lo que conocer el nivel exacto de la lesión en la médula espinal es importante para predecir que partes del cuerpo pueden verse afectadas por la parálisis y por la pérdida de sensibilidad. La lista de abajo muestra los efectos típicos de la lesión espinal según la localización de esta (referente al esquema de la derecha). Hay que tener en cuenta que solo es posible el pronóstico de las lesiones completas, las lesiones incompletas pueden ser muy variables y pueden diferir de lo que se explica a continuación.


title: Lesión de la médula espinal

text: Las lesiones a nivel cervical (cuello) usualmente tienen como resultado una tetraplejía total o parcial. Dependiendo de la localización exacta de la lesión, alguien con una lesión cervical puede retener algunas funciones como se detalla a continuación, de lo contrario permanecerá completamente paralizados.


title: Lesión de la médula espinal

text: Vértebras:Las lesiones a nivel torácico e inferior tienen como resultado la paraplejía (cuando quedas parapléjico). Las manos, los brazos, la cabeza y la respiración no se suelen ver afectadas.Los efectos de una lesión en la región lumbar o sacra de la médula espinal son la disminución del control de las piernas y de la cadera, así como del sistema urinario y el ano.Habitualmente el daño se produce en la zona cervical o en las partes altas de la región torácica de la médula espinal.


title: Lesión de la médula espinal

text: Esta enfermedad está asociada con isquemias, hemorragias o necrosis que afectan a la parte central del cordón espinal (las largas fibras que transportan la información directamente desde el córtex cerebral). Las fibras destinadas a los movimientos de las piernas están situadas en la zona más externa del cordón espinal


title: Lesión de la médula espinal

text: Este síndrome puede aparecer durante la recuperación de un shock espinal debido a una prolongada hinchazón alrededor o cerca de las vértebras, causando presión en la médula. Los síntomas pueden ser permanentes o pasajeros. El tratamiento para lesiones traumáticas de médula espinal consiste en suministrar altas dosis de metilprednisolona, si la lesión se ha producido en las 8 horas anteriores.


title: Lesión de la médula espinal

text: La investigación médica muestra que el uso de células madre puede tener el potencial para curar la parálisis causada por la lesión medular en un futuro.


title: Lesión de la médula espinal

text: Pero lo cierto es que una vez provocada la parálisis, hoy por hoy, el paciente requerirá una valoración de su grado de dependencia y un buen plan de cuidados diseñados por un equipo multidisciplinar, compuesto por las siguientes disciplinas:


title: Lesión de la médula espinal

text: Otra de las posibles vías para el tratamiento de la lesión de la médula espinal es el Concepto Bobath.


title: Nokia 3110 classic

text: El Nokia 3110 classic fue presentado en el año 2007 con un precio alrededor de los 120 €. Está basado en el software de nokia S40 3ª Edición y es significativa su robusted ya que esta hecho con materiales duraderos, y su simplicidad en el diseño y uso del teléfono.


title: Nokia 3110 classic

text: Cuenta con una pantalla TFT de 1,8 pulgadas con 262.000 colores y una resolución de 128x160 píxeles. Cuenta con una cámara de 1,3 megapíxeles con un zoom digital de 8 aumentos y para la toma de fotos tiene un visor en pantalla completa. Para la toma de videos utiliza una resolución máxima de 174x220 en formato 3GPP.


title: Nokia 3110 classic

text: Gracias a la ampliación de memoria mediante tarjetas microSD (hasta 2 GB) puede reproducir varias horas de música. Cuenta con un reproductor de música en estéreo que admite los formatos MP3, MP4, AAC, AAC+ y eAAC+, H.263, H.264 y WMA. Además para la reproducción de video cuenta con un reproductor multimedia que reproduce videos en tiempo real (3GPP).


title: Nokia 3110 classic

text: Cuenta con una batería Nokia BL-5 que tiene una duración de 4 horas conversando y hasta 370 horas en espera. Cuenta con una capacidad de 1.020 mAh. En cuanto a cobertura soporta las bandas EGSM900 y GSM1800/1900. Este móvil no cuenta con la tecnología 3G por lo que no soporta sus bandas.


title: Nokia 3110 classic

text: El terminal incorpora una radio FM en estéreo a la que se añade la tecnología VisualRadio para recibir contenidos multimedia mientras se escucha la radio. En cuanto a la conectividad con otros aparatos cuenta con Bluetooth 2.0, Infrarrojos, y un conector miniUSB para sincronizar contenidos y actualizar firmware en un PC. Por último cuenta con una toma de 2,5 mm para auriculares estéreo.


title: Nokia 3110 classic

text: El terminal no destaca por su memoria incorporada ya que cuenta con solo 9 MB disponibles, pero gracias a la ranura para tarjetas de expansión del tipo microSD el teléfono puede añadir hasta 2 GB más de capacidad. Uno de los inconvenientes de la ranura es que se encuentra debajo de la batería por lo que hay que destapar el móvil y quitar la batería para acceder a ella.


title: Nokia 3110 classic

text: La caja del teléfono incorpora:


title: Hypericum linariifolium

text: El linillo de Badajoz o Hypericum linariifolium es una planta de la familia Hypericaceae. Hypericum linariifolium , es una especie erecta, extendida, glabra, perenne, de hasta 65 cm, de hojas distintivas estrechamente oblongas a lineales. Flores amarillas, hasta 2 cm de diámetro, con pétalos 2 o 4 veces más largos que los sépalos. Glándulas negras presentes en hojas, sépalos y pétalos. Cápsula aproximadamente el doble de largo que los sépalos. Florece a final de primavera y principio de verano.  Habita en lugares rocosos y en derrubios con influencia nitrófila.


title: Hypericum linariifolium

text: En Gran Bretaña, Francia, España y Portugal. "Hypericum linariifolium" fue descrita por Martin Vahl y publicado en "Symbolae Botanicae", . . . 1: 65. 1790.  Número de cromosomas de "Hypericum linariifolium" (Fam. Guttiferae) y táxones infraespecíficos: 2n=16


title: Hypericum linariifolium

text: Hipérico: nombre genérico que deriva del griego "hyperikon" ("sobre las imágenes" o "por encima de una aparición"). Para algunos, el nombre hace referencia a la propiedad que se le atribuía de hacer huir a los malos espíritus y las apariciones; solían colgarse flores de esta planta sobre las imágenes religiosas el día de San Juan. Para otros, las glándulas de sus pétalos parecen formar imágenes (a este hecho se le dio mucha importancia en la Edad Media, ya que era utilizado en los exorcismos por sus virtudes cabalísticas).


title: Hypericum linariifolium

text: linariifolium: epíteto latino que significa "con hojas lineares".


title: Catedral de Chichester

text: La catedral de Chichester es una catedral anglicana situada en la ciudad de Chichester, en el condado de West Sussex en Inglaterra. Su título oficial es la "Catedral de la Santísima Trinidad".


title: Catedral de Chichester

text: La catedral de Chichester ha superpuesto las arcadas normandas (estilo románico inglés) del coro y la nave, por un edificio con un estilo mucho más gótico inglés. El historiador arquitectónico Nikolaus Pevsner la calificó de “la catedral inglesa más típica”. La nave es inusual debido a que en el siglo XIII se dobló su tamaño. La catedral de Chichester es la única catedral medieval en Inglaterra con un campanario separado, con forma de campanile, y también es la única que puede verse desde el mar.


title: Catedral de Chichester

text: La Catedral fue fundada en 1075, después de que la sede del obispado se trasladara a la ciudad, desde la cercana Selsey. Fue consagrada en 1108 bajo el obispado de Ralph de Luffa pero un incendio provocó una reconstrucción substancial, que estuvo completada hacia 1184. La catedral volvió a ser consagrada en 1199. Esta no fue su mayor etapa en su desarrollo. Ricardo de la Wyche, (San Ricardo de Chichester en el santoral anglicano), que fue obispo desde 1245 hasta 1253, fue enterrado en la catedral, y su tumba se convirtió en un lugar de peregrinaje hasta que se ordenó su destrucción en 1538, durante las primeras etapas de la reforma religiosa inglesa. Después de la segunda consagración la catedral sufrió más daños debido a un incendio, y la mayor parte de la reconstrucción se llevó a cabo en el estilo gótico inglés. El techo de madera original se quemó, y fue reemplazada por la bóveda actual. La aguja, que fue originalmente construida en el siglo XIV, fue reparada en el XVII por sir Christopher Wren. Sin embargo, su construcción con materiales locales de baja calidad la condujo a derrumbarse el 21 de febrero de 1861, milagrosamente sin muertos. Fue reconstruida inmediatamente por George Gilbert Scott, y ahora se alza hasta los 82 metros de altura.


title: Catedral de Chichester

text: La Catedral tiene otras características únicas. Bajo el suelo de la nave central están los restos de unos mosaicos romanos, que pueden verse a través de un cristal. También en el interior está la tumba del compositor Gustav Holst y la tumba gótica de Richard FitzAlan, X conde de Arundel, y Leonor de Lancaster que aparece en uno de los poemas de Philip Larkin.