title: Robby Valentine

text: En 1990 firmó un contrato como solista y empezó a trabajar en su primer álbum. A pesar de que pudiera contar con la ayuda de los productores Humberto Gatica y Erwin Musper y el guitarrista Michael Landau, casi todo lo hizo el propio Robby: él cantó, tocó la mayoría de los instrumentos, compuso y produjo todas las canciones. El primer sencillo "Over And Over Again" se convirtió en todo un éxito en el país natal de Valentine y también en algunos otros países europeos. El debut, que llevaba el mismo nombre que el artista, salió a la venta el Día de San Valentín del 1992. En este disco se pueden oír algunas huellas de Queen, Toto y Europe. Cuando la publicación, Robby ya había formado un grupo que operaba bajo su nombre y con el que empezó una gira por los clubs y salas europeos.


title: Robby Valentine

text: En 1993 Valentine publicó el segundo disco "The Magic Infinity", que grabó con todo su conjunto. Cuando Brian May (Queen) oyó este álbum, invitó al grupo a que le acompañara en su gira europea. El grupo no se hizo de rogar y aceptó enseguida. A pesar de que Valentine tuviera la oportunidad de presentarse a públicos más extensos por toda Europa, la gira no le llevó al estrellazgo esperado. En Japón sí tenía mucho éxito, por lo cual la casa discográfica de Valentine decidió publicar sus primeros dos discos y así apareció una nueva estrella al firmamento oriental.


title: Robby Valentine

text: En 1995 apareció el disco "Valentine", que a partir de entonces también sería el nombre definitivo del grupo. Sin embargo, por aquel entonces Robby ya había despedido a los miembros del grupo por motivos de desinterés. El nuevo disco contenía más elementos del pop y la música clásica que los predecesores. Desafortunadamente este álbum se fue al agua en Europa. La discográfica decidió terminar el contrato europeo con Robby. En Japón aún contaba con muchos seguidores así que para ese territorio le renovaron el contrato.


title: Robby Valentine

text: En Japón se publican los discos "Valentine 4 – United" (1997), "No Sugar Added" (1998) y "Believing Is Seeing" (2001). Valentine también lanza dos discos con su hermano musical Valensia: "V" (1999) y "V2" (2002). El tercer y último álbum que grabaron juntos, "Nymphopsychoschizophonic" no se ha publicado hasta la fecha.


title: Robby Valentine

text: Lo único que sale de la mano de Robby y que se puede escuchar en otros territorios, son las contribuciones instrumentales para los álbumes "Into the Electric Castle" de Ayreon y "Fata Morgana" del grupo de heavy Helloise.


title: Robby Valentine

text: Cuando Robby en el 2004 completó el disco "The Most Beautiful Pain", inspirado casi completamente por la relación fracasada con una española, la discográfica decidió no publicarlo por motivos desconocidos. Dos años más tarde Robby logró publicar el disco por una discográfica italiana que le fue aconsejada por su amigo Lanvall (Edenbridge). Así se lanzó por primera vez en 10 años un disco de Valentine en Europa. Poco más tarde el álbum también se publicó en Japón.


title: Robby Valentine

text: Un año más tarde, se llevó al mercado otro disco de Valentine: "Falling Down In Misanthropolis". Este disco muestra un cambio de estilo bastante drástico, aunque también se pueden distinguir los elementos valentinianos de siempre. El tono sin embargo es más oscuro y más duro que nunca: se oyen claras influencias del metal, industrial y del gothic.


title: Robby Valentine

text: En el 2008 el grupo Valentine reapareció en los escenarios. Con miembros de entre otros Ayreon y After Forever, Robby ha formado un nuevo grupo para promocionar su nuevo disco "Androgenious", un recopilatorio que contiene tanto viejas como nuevas versiones de sus mejores canciones. Este disco salió a finales del 2008 en Japón. En mayo de 2009 también se hizo disponible para el resto del mundo en la página web oficial de Valentine. El nuevo sencillo "Save Myself" se publicó también en ese mes.


title: Robby Valentine

text: El 12 de agosto de 2011 se anunció en la página web oficial la llegada del nuevo álbum "Bizarro World". La autoedición tardó más de tres años debido a otros proyectos. En octubre del 2014 el álbum fue adelantado por el primer sencillo "You're Tearing Me Down". El segundo sencillo "Black Rain" se publicó, cómo no, en el Día de San Valentín del 2015. El tercer sencillo es la canción que da título al álbum.  El álbum generó conciertos en Holanda, Alemania, Italia y el Reino Unido. Así llamó la atención de los sellos discográficos King Records en Japón y Universal UK. Salió a la venta el 14 de febrero de 2016 en Inglaterra y por vía digital en el resto del mundo. En Japón se publicó en marzo del mismo año.


title: Robby Valentine

text: Robby también se dedica a otros proyectos musicales. Así se unió en 2008 como guitarrista/teclista al grupo de rock Aniday de la cantante holandesa Marlies Schuitemaker. Este conjunto hizo su debut en el 2013 cuando publicó su disco homónimo. Robby contribuyó canciones para este álbum, además de ser el productor y el músico principal.


title: Robby Valentine

text: Otro proyecto en el que estuvo trabajando fue "KX-3" con los teclistas Keiko Kumagai (Ars Nova, Ayreon), Joost van den Broek y el baterista André Borgman (ambos del ya difunto After Forever). La idea fue de proporcionar al público una alternativa electrónica para las guitarras violentas de G3 de Joe Satriani.


title: Robby Valentine

text: En mayo del 2011 la presidenta del club de fanes de Queen le invitó a Robby a dar un concierto en el encuentro anual del club en Holanda. Robby aceptó y decidió grabar todo un álbum para la ocasión. Un año más tarde actúó en la Queen Convention en el Reino Unido. Frutos de estos conciertos son dos álbumes con los títulos "Queen Tribute I" y "Queen Tribute II". Los álbumes fueron re-editados para un doble CD llamado "The Queen Album". Éste fue presentado en la Queen Covention en Liverpool en 2014 durante un concierto con banda completa y con la ayuda especial del bajista Kristoffer Gildenlöw (ex-Pain of Salvation).


title: Plaza de la Verdad

text: Plaza de la Verdad es una serie de televisión que comenzó a transmitir el 24 de noviembre de 2008.


title: Plaza de la Verdad

text: Un grupo de amigos, conformado por 10 chicos, se conocen en una plaza al inaugurarse en su "condominio" al oriente de Peñalolén. Allí al transcurrir los días se transforman en muy buenos amigos y comienzan a contarse sus secretos y lo que piensan, todo visto por los ojos de Basty, el protagonista de la historia.


title: Plaza de la Verdad

text: La serie consta de 24 capítulos transmitidos desde el lunes 24 de noviembre de 2008 a las 22:00 (hora local).La calle tiene 26 casas, 15 de un lado y 11 del otro, debido a que en este lado está la plaza.


title: Plaza de la Verdad

text: En el lado Oriente están las casas, 01, 03, 05, 07, 09, 11, 13, 15, 17, 19, 21, 23, 25, 27, 29. En el lado Poniente están las casas, 02, 04, 06, 08, 10, la Plaza, 12, 14, 16, 18, 20 y 22.


title: Miguel Ponte

text: Luis Miguel Limia Ponte y Manso de Zúñiga, marqués de Bóveda de Limia (1882 - 1952), fue un aristócrata y militar español que participó en el golpe de Estado en España de julio de 1936. Fue vocal de la Junta de Defensa Nacional que ostentó la jefatura del Estado del bando nacional entre el 24 de julio y el 1 de octubre de 1936, con el grado de Teniente General.


title: Miguel Ponte

text: Aristócrata y terrateniente, en 1924 era Coronel de Caballería. En 1931, al proclamarse la II República, y ya como General de Brigada, se acogió a la "Ley Azaña" y solicitó su retiro del servicio activo. El 10 de agosto de 1932 participó en el intento de golpe de estado del general José Sanjurjo (conocido como la Sanjurjada), y ante el fracaso del mismo, huyó a Portugal.


title: Miguel Ponte

text: Al producirse el pronunciamiento del 17 y 18 de julio de 1936, colaboró con el general Andrés Saliquet para adueñarse de la VII División Orgánica en Valladolid. Durante la guerra fue Jefe de la 5.ª División de Infantería y posteriormente Comandante en Jefe de los Cuerpos I y V del ejército sublevado.


title: Miguel Ponte

text: El 8 de agosto de 1939 fue nombrado Comandante General de las Islas Baleares, cargo que desempeñó durante sólo 9 días, al ser reemplazado por Alfredo Kindelán, y pasó a desempeñar el cargo de General en Jefe de las Fuerzas militares en Marruecos.


title: Miguel Ponte

text: Fue procurador en las Cortes de 1943 a 1949, además de Presidente del Consejo Supremo de Justicia Militar. Fue también uno de los diecisiete procuradores que junto con otras diez personalidades firmaron el Manifiesto de los Veintisiete promovido por el también procurador Joan Ventosa, con la esperanza de una restauración monárquica en la persona de Don Juan y la reconstrucción de su viejo partido la Lliga Catalana. Nombrado en diciembre de 1951 hijo adoptivo de la ciudad de Mahón, donde se casó y estuvo destinado durante unos años. Ostentó la Jefatura del Estado del 22 al 27 de octubre de 1949 , -como integrante de un Consejo de Regencia , presidido por Esteban de Bilbao Eguía- , durante una ausencia de Franco.


title: Miguel Ponte

text: En 2008, fue uno de los treinta y cinco altos cargos del franquismo imputados por la Audiencia Nacional en el instruido por Baltasar Garzón por los presuntos delitos de detención ilegal y crímenes contra la humanidad que supuestamente habrían sido cometidos durante la Guerra civil española y los primeros años del régimen de Franco. El juez declaró extinguida la responsabilidad criminal de Ponte cuando recibió constancia fehaciente de su fallecimiento, acaecido cincuenta y seis años antes. La instrucción de la causa fue tan polémica que Garzón llegó a ser acusado de prevaricación, juzgado y absuelto por el Tribunal Supremo.


title: Bergamo Lions

text: Bergamo Lions (español: "Leones de Bérgamo") es un equipo de fútbol americano de Bérgamo, Lombardía (Italia).


title: Bergamo Lions

text: Fue fundado en 1983, y se ha convertido en uno de los equipos más importantes de Europa de este deporte, con un palmarés impresionante. El club se había convertido en el más ganador de Italia y también claro dominante de la NFLI al ganarla en 11 ocasiones en los años 1993, 1998, 1999, 2000, 2001, 2002, 2003, 2004, 2005, 2006 y la última en 2007 antes la de sustitución de la liga por la Italian Football League que también ganó en 2008. También ganó el Eurobowl en tres ocasiones consecutivas. Ante Hamburg Blue Devils por 42-20 en el 2000, también le ganó 28-11 en el 2001 a los Vienna Vikings y por último 27-20 a Braunschweig Lions en 2002.


title: Ausbanc

text: La Asociación de Usuarios de Servicios Bancarios (Ausbanc), con sede en Madrid, afirma tener como objetivo defender los derechos e intereses legales de los usuarios de los servicios bancarios prestados por las entidades de crédito y los establecimientos financieros de crédito y a todos los consumidores y usuarios en cualquier ámbito.


title: Ausbanc

text: Se constituyó el 15 de noviembre de 1986, al amparo del artículo 22 de la Constitución Española e Inscrita en el Registro Nacional de Asociaciones del Ministerio del Interior con el número 71.154. En 2014 fue expulsada del Registro Estatal de Asociaciones de Consumidores por lo que ya no puede disfrutar de las subvenciones públicas que recibió durante décadas.


title: Ausbanc

text: En el año 2007, la Audiencia Nacional expulsó a Ausbanc de la acusación popular en las causas penales abiertas a las filatélicas Fórum y Afinsa por un supuesto «fraude procesal», aunque dicha organización ha seguido defendiendo colectivamente a más de 1.500 afectados por el cierre de ambas filatélicas.


title: Ausbanc

text: En abril de 2016, el juez de la Audiencia Nacional Santiago Pedraz envió a prisión a su presidente y otros cargos de Ausbanc en el marco de una investigación por extorsión, fraude y organización criminal.


title: Ausbanc

text: Tiene presencia a través de su red internacional en Argentina, Brasil, Bolivia, Costa Rica, Colombia, Ecuador, El Salvador, Estados Unidos, México, Panamá, Perú, Portugal, el Reino Unido, Uruguay y Venezuela.


title: Ausbanc

text: En España, los resultados judiciales en la defensa de los derechos de los usuarios de servicios bancarios han sentado precedente para la posterior redacción de leyes que protegen a los usuarios. Así sucedió en el caso del redondeo al alza en los préstamos hipotecarios a tipo variable, que fue prohibido por una ley en 2003 tras sucesivas demandas judiciales llevadas a cabo y ganadas por esta organización mediante procedimientos colectivos contra numerosas entidades financieras. Igualmente, dicha organización ha sentado precedentes en materia de derecho de la competencia, causando que los tribunales españoles decretaran el cierre para personas físicas del Registro de Aceptaciones Impagadas (RAI). Ausbanc logró que el Parlamento español aprobara en 2005 una norma para la creación del Registro Único de Seguros de Vida. En él, cualquier persona puede si algún familiar o allegado fallecido estaba asegurado de vida y con qué compañía. Antes de la existencia de este registro, muchos seguros de vida se quedaban sin cobrar por desconocimiento de sus posibles beneficiarios de su existencia.


title: Ausbanc

text: Ausbanc ejerce un control civil sobre la correcta actuación del Gobierno en materia de consumo.


title: Ausbanc

text: En 2005, junto a otras organizaciones internacionales de defensa de los derechos de los consumidores bancarios, presentó en Salamanca la Declaración Universal de Derechos de los Usuarios de Servicios Bancarios y Financieros. En este documento se resumen y consensúan el contenido mínimo de los derechos que protegen a los usuarios de productos bancarios y financieros como, por ejemplo: el acceso al crédito sin discriminación política, racial, religiosa o de cualquier otra índole; el derecho a la mejora de las condiciones crediticias según las circunstancias del mercado y el derecho a no ser privado de libertad en ningún caso por razón de deudas bancarias.


title: Ausbanc

text: El Tribunal Supremo dictó el 9 de mayo de 2013 una sentencia, en la que se condenó la inclusión de la cláusula suelo en los contratos hipotecarios de BBVA, Caixa Galicia y Cajamar. Gracias a Ausbanc cientos de miles de ciudadanos españoles se han beneficiado de esta sentencia.


title: Ausbanc

text: El presidente de Ausbanc es Luis Pineda Salido, que en los años 1980 jugó un papel destacado en la ultraderecha española como dirigente de la banda terrorista Frente de la Juventud.


title: Ausbanc

text: En septiembre de 2015, Pineda protagonizó una sentencia pionera en España en cuestiones relacionadas con acoso y difamación en redes sociales. La Audiencia Provincial de Sevilla condenó al presidente de Ausbanc a tuitear 30 veces durante 30 días su condena por 57 tuits dedicados a insultar y difundir imputaciones delictivas sobre el portavoz de FACUA, el periodista Rubén Sánchez, al que algunos medios andaluces habían relacionado con la emisión de facturas falsas.


title: Ausbanc

text: La Brigada de Delincuencia Económica de la UDEF, por orden de la Audiencia Nacional, investigó a la Asociación de Usuarios de Servicios Bancarios Ausbanc, por extorsionar a diversas entidades financieras y empresas, entre ellas a Crédit Services, Caja Madrid-Bankia, Sabadell, Volkswagen, CaixaBank, Banco Santander y BBVA. El 18 de abril de 2016, el juez Santiago Pedraz decidió enviar a prisión al presidente de Ausbanc, Luis Pineda, junto al líder de Manos Limpias, Miguel Bernad, imputados «por extorsión, amenazas y organización criminal».


title: Ausbanc

text: En diciembre de 2017, en su escrito de acusación, la Fiscalía solicitó penas de cárcel para los once acusados en esta causa y la disolución de todas las sociedades del grupo Ausbanc y de Manos Limpias, por los delitos de estafa, blanqueo, extorsión, amenazas, administración desleal, fraude en las subvenciones y pertenencia a organización criminal. En concreto, solicitó 118 años y 5 meses de prisión para Luis Pineda, además de 300.000 euros por un delito contra la Hacienda Pública y una multa de 10 millones de euros por blanqueo; 21 años y 11 meses de cárcel para su mujer, María Teresa Cuadrado; 66 años y 10 meses para la directora de los servicios jurídicos, María Manuela Mateo; 60 años para la encargada del departamento de publicidad, María Isabel Medrano; 51 años y 10 meses para la responsable de eventos, Rosa Isabel Aparicio; 37 años y 5 meses para el extesorero Alfonso Gil Solé; 32 años y 5 meses para el director adjunto, Ángel Garay; y 18 años y 11 meses para el director de comunicación Hermenegildo García.


title: Ausbanc

text: La acusación sobre el director de comunicación, Hermenegildo Garcia, fue retirada. Actualmente se está celebrando en la Audiencia Nacional el juicio con sesiones previstas en junio y julio de 2020, tras el retraso por el Covid19.


title: Ni puedo ni quiero

text: «Ni puedo ni quiero», es como se titula la sexta canción del primer disco de Amaia Montero. Se destaca el sonido de las trompetas en la canción, lo que la hace semejante a una ranchera. Su letra habla sobre una chica que quiere olvidar a su antigua pareja, pero no puede, ni quiere porque a pesar de todo ella sigue recordándolo. El sonido final de las trompetas da lugar a ""Te falta rock"".


title: Ni puedo ni quiero

text: Se publicó como sencillo en Latinoamérica.


title: Ni puedo ni quiero

text: Aunque se publicó como sencillo en Latinoamérica, no se ha rodado un videoclip para la canción, pero se esperaba que graben un videoclip del tema, cuando se publicase como sencillo en España, cosa que nunca llegó a ocurrir.


title: William Baldwin (botánico)

text: William Baldwin fue un botánico estadounidense (29 de marzo de 1779 , Newlin , , Pennsylvania - 1 de septiembre de 1819 , Franklin, Misuri.


title: William Baldwin (botánico)

text: Aborigen de una familia de ultraracistas cuáqueros, sr orientará a la Medicina en la Universidad de Pensilvania de 1802 a 1803 donde conoce y establece amistad con W. Darlington (1782-1863). Renuncia a sus estudios para ser asistente del doctor William A. Todd. Y será el Dr. Moses Marshall (1758-1813) quien lo inicia en la Botánica.


title: William Baldwin (botánico)

text: Luego de servir como cirujano de a bordo, navegando por el mar de China de 1805 a 1806, Baldwin reemprende sus estudios de 1806 a 1807 y obtiene su doctorado.


title: William Baldwin (botánico)

text: Se instala en Wilmington, Delaware, donde se casa al año siguiente, en 1808, con Hannah M. Webster. Sufriendo de tisis, Baldwin se instala en Georgia a la espera de ver mejorar su estado de salud bajo un clima más clemente. Sirve como cirurjano de la marina en St. Mary y en Savannah, Georgia, durante cinco años. Herboriza en el sur del país y se cartea con S. Elliott (1771-1830) y con William Darlington. De 1817 à 1818, sirve a bordo de la fragata "Congress" que navega a América del Sur. Luego de esa expedición, con su familia se instala en Willington y comienza, bajo supervisión de Darlington, a trabajar en un tratado de sus observaciones botánicas. Suspenderá tal actividad pues parte en una expedición, como botánico, dirigido por Stephen Harriman Long (1784-1864) hacia las Montañas Rocosas. Mas Baldwin, con su salud deteriorada, debe regresar. Morirá un año después, por tuberculosis.


title: William Baldwin (botánico)

text: Sus notas y manuscritos fueron utilizados por Torrey (1796-1873) y por Gray (1810-1888). Y será Lewis D. von Schweinitz (1780-1834) quien adquiere su herbario, para luego ser comprado por la .


title: Las putas más viejas del mundo

text: Las putas más viejas del mundo es una recopilación de temas en directo del grupo Marea, las canciones incluidas en los dos CD han sido extraídas de los conciertos que Marea ofreció en Madrid, Barcelona y Bilbao en el tramo final de la gira Piojoso Tour 07/08.  El DVD contiene gran parte del concierto que Marea ofreció en el Palacio de los deportes de la Comunidad de Madrid el día 8 de marzo de 2008. El álbum alcanzó el puesto 11 en las listas de ventas españolas.


title: Sha'ar LaMathil

text: Sha’ar LaMathil (en hebreo שער למתחיל, "la página para el principiante"), es un semanario israelí para los olim (nuevos inmigrantes) que no poseen buen dominio del hebreo y sobre todo, para aquellos olim que estudian el idioma en un ulpán, porque el semanario está escrito en un hebreo fácil de comprender y simple, con todos los niqqudot (puntos) para hacer más fácil la lectura y la correcta pronunciación del texto. El semanario circula por todo el país, y además está disponible bajo subscripción en el resto del mundo, especialmente en aquellos países con candidatos a aliá.


title: Sha'ar LaMathil

text: El semanario es editado en Tel Aviv y forma parte del grupo editorial del diario Yediot Ahronot, si bien su edición y diagramación es compartida con el Ministerio de Educación del país.


title: Mitología irlandesa

text: La mitología de la Irlanda precristiana no sobrevivió completamente a la conversión al cristianismo, pero gran parte de ella se conservó, si bien recortada de sus significados religiosos, en la literatura medieval irlandesa, la cual representa la más amplia y preservada de todas las ramas de la mitología celta. Aunque muchos de los manuscritos no han logrado sobrevivir y muchos más materiales probablemente nunca llegaron a ser escritos, hay suficientes restos para permitir la identificación de cuatro ciclos distintos, aunque superpuestos: el "Ciclo mitológico", el "Ciclo del Úlster", el "Ciclo feniano" y el "Ciclo histórico". También hay cierto número de ciertos textos mitológicos que no encajan en ningún otro ciclo. Asimismo, hay un vasto número de cuentos populares conservados que, aunque no estrictamente mitológicos, protagonizan personajes de uno o más de estos cuatro ciclos.


title: Mitología irlandesa

text: Las tres fuentes principales manuscritas de la mitología irlandesa son a finales del siglo XI-principios del siglo XII con "Lebor na huidre", en la biblioteca de la Real Academia Irlandesa, principios del siglo XII con el "Libro de Leinster" en la Biblioteca del Trinity College (Dublín), y el manuscrito Rawlinson B 502 ("Rawl."), albergado en la Biblioteca Bodleiana en la Universidad de Oxford. A pesar de las fechas de estas fuentes, la mayor parte del material que contienen es anterior a su composición. La primera prosa se puede fechar por motivos lingüísticos en el siglo VIII, y algunos de los versos podrían ser hasta del siglo VI.


title: Mitología irlandesa

text: Entre otras fuentes importantes se incluye un grupo de cuatro manuscritos que surgieron en el oeste de Irlanda a finales del siglo XIV y principios del XV: "El Libro Amarillo de Lecan", "El Gran Libro de Lecan", "El Libro de Hy Many" y "El Libro de Ballymote". El primero contiene parte de la primera versión conocida del "Táin Bó Cúailnge" ("La Repulsión de Ganado de Cooley") y se encuentra en el Trinity College. Los otros tres se localizan en la Real Academia. Otros manuscritos del siglo XV, como "El Libro de Fermoy" también albergan información interesante, así como obras posteriores sincréticas como "Foras Feasa ar Éirinn" de Geoffrey Keating ("La Historia de Irlanda") (cerca de 1640), particularmente puesto que estos últimos compiladores y escritores habrían podido tener acceso a fuentes manuscritas que desaparecieron posteriormente.


title: Mitología irlandesa

text: Al usar estas fuentes, siempre es importante preguntarse el impacto de las circunstancias en las cuales se produjeron. La mayoría de los manuscritos fueron creados por monjes cristianos, quienes también habrían debatido entre el deseo de conservar su cultura nativa y su hostilidad religiosa a las creencias paganas, resultando algunos dioses euhemerizados. Muchas de las últimas fuentes también habrían formado parte de un esfuerzo propagandístico diseñado para crear una historia para los irlandeses que podrían así soportar la comparación de la descendencia mitológica de los invasores británicos con los fundadores de Roma que se promulgó por Geoffrey of Monmouth y otros. También hubo una tendencia a reelaborar genealogías irlandesas para encajar en el esquema conocido de los griegos o la genealogía bíblica.


title: Mitología irlandesa

text: Durante un tiempo se daba por hecho que la literatura medieval irlandesa preservaba verdaderamente antiguas tradiciones de manera prácticamente intacta a través de los siglos de tradición oral remontándose a los antiguos celtas de Europa. Kenneth Jackson describió el Ciclo de Úlster como una "ventana a la Edad de Hierro", y Garret Olmsted intentó establecer relaciones entre "Táin Bó Cuailnge" (el épico Ciclo de Úlster) y la iconografía del Gundestrup Cauldron. Sin embargo, a esta posición "nativista" se han opuesto los eruditos "revisionistas", quienes creen que gran parte se creó en tiempos cristianos como imitación deliberada de las épicas de la literatura clásica que vinieron con el aprendizaje del latín. Los revisionistas indicaron pasajes aparentemente influenciados por la Ilíada en "Táin Bó Cuailnge", y la existencia de "Togail Troí" (una adaptación irlandesa de "De excidio Troiae historia" de Dares Phrygius) encontrada en el Libro de Leinster, y señalaron que el fundamento cultural de las historias es generalmente más cercano a la época de la composición de esas historias que a un remoto pasado. Ha surgido un consenso que promulga la lectura crítica del material.


title: Mitología irlandesa

text: Mención aparte, y destacada, merecen los leprechauns y otras criaturas de la mitología irlandesa, que suelen estar asociados con «fuertes de hadas» o «anillos de hadas», y que a menudo suelen ser lugares donde se encuentran antiguos -celtas o anteriores a estos- drumlins o movimientos de tierra.


title: Mitología irlandesa

text: Normalmente adoptan la forma de hombres viejos que disfrutan realizando travesuras. Su oficio es el de fabricar o arreglar zapatos. Se dice que son muy ricos, ya que custodian muchas vasijas de barro (calderos) llenas de tesoros que fueron enterradas en periodos de guerra. Según la leyenda, si alguien logra fijar la mirada sobre un leprechaun, este no puede escapar, pero en el momento en que se retira la mirada, desaparece.


title: Mitología irlandesa

text: Este suele ser uno de los variados personajes de la mitología irlandesa más típico y más conocido alrededor del mundo. Dice la leyenda que el color que lleva es verde ya que muchos dicen que da suerte y por eso cuando alguien menciona a los leprechaun se recuerda a un trébol.


title: Mitología irlandesa

text: El "Ciclo mitológico", que comprende historias de los antiguos dioses y orígenes de los irlandeses, es el peor conservado de los cuatro ciclos. Las fuentes más importantes son el "Metrical Dindshenchas" o "Ciencia de Lugares" y el "Lebor Gabála Érenn" o "Libro de Invasiones". Otros manuscritos recogen relatos mitológicos como "El Sueño de Aengus", "El Cortejo de Étain" y "Cath Maige Tuireadh", "La (segunda) Batalla de Magh Tuireadh". Una de las historias irlandesas mejor conocidas, "Oidheadh Clainne Lir" o "La Tragedia de los Hijos de Lir", también forma parte de este ciclo.


title: Mitología irlandesa

text: "Lebor Gabála Érenn" es una pseudo-historia de Irlanda, siguiendo los ancestros de los irlandeses hasta Noé. Narra una serie de invasiones o "tomas" de Irlanda por una sucesión de gentes, la quinta de las cuales fueron los conocidos Tuatha Dé Danann ("Gentes de Diosa Danu"), de los que se creía que habían habitado la isla antes de la llegada de los gaélicos, o milesianos (descendientes de Míl Espáine, nieto de Breogán). Plantaron cara a sus enemigos, los fomorianos, liderados por Balor del Ojo Malvado. Balor fue finalmente matado por Lug Lámfada (Lug del Brazo Largo) en la segunda batalla de Magh Tuireadh. Con la llegada de los gaélicos, los Tuatha Dé Danann se retiraron bajo tierra para convertirse en las gentes de hadas de posterior mito y leyenda.


title: Mitología irlandesa

text: El "Dindshenchas Métrico" es la mayor obra onomástica de los comienzos de Irlanda, nombrando leyendas de lugares importantes en una serie de poemas. Incluye mucha información importante sobre figuras e historias del Ciclo Mitológico, entre ellas la Batalla de Tailtiu, en la cual los Tuatha Dé Danann fueron derrotados por los Milesianos.


title: Mitología irlandesa

text: Es importante destacar que ya en la Edad Media los Tuatha Dé Danann no eran considerados tanto como dioses sino como la población mágica cambiante de forma de una Irlanda anterior de la Edad de Oro. Los textos como "Lebor Gabála Érenn" y "Cath Maige Tuireadh" los presentan como reyes y héroes del lejano pasado, completos con los cuentos de los muertos. Sin embargo, hay pruebas consistentes, tanto en los textos como en el más amplio mundo celta, de que se les llegó a considerar como deidades.


title: Mitología irlandesa

text: Incluso después de ser sustituidos como gobernadores de Irlanda, personajes como Lugh, el Mórrígan, Aengus y Manannan aparecen en historias sucedidas cientos de años más tarde, revelando su inmortalidad. Un poema en el Libro de Leinster lista muchos de los Tuatha Dé, pero concluye con "aunque [el autor] los enumera, no los adora". Goibniu, Creidhne y Luchta son aludidos como "Trí Dé Dána" ("tres dioses de la artesanía"), y el nombre de Dagda es interpretado en textos medievales como "el buen dios". Nuada es cognaticia con el dios británicio Nodens; Lugh es un reflejo de la deidad pancéltica de Lugus, nombre que muchos señalan como "luz"; Tuireann podría ser relacionado con el Taranis galo; Ogma con Ogmios; el Badb con Catubodua.El "Ciclo del Úlster" se establece alrededor del comienzo de la era cristiana y la mayor parte de su acción tiene lugar en las provincias del Úlster y Connacht. Consiste en un grupo de historias heroicas que tratan de las vidas de Conchobar mac Nessa (el rey del Úlster), el gran héroe Cúchulainn (el hijo de Lug) y sus amigos, amantes y enemigos. Estos son los Ulaid, o gente del rincón noreste de Irlanda, y el desarrollo de las historias se centra en torno a la corte real en Emain Macha (conocido como Fuerte Navan), cerca de la actual ciudad de Armagh. Los Ulaid mantenían estrechas relaciones con la colonia irlandesa en Escocia, y parte del entrenamiento de Cúchulainn tiene lugar en esta colonia. Al ser el Samhain el inicio del año celta, muchas de estas historias dan inicio en esa fecha.


title: Mitología irlandesa

text: El ciclo se compone de historias de nacimientos, tempranas vidas y entrenamiento, cortejos, batallas, festines y muertes de los héroes y refleja una sociedad guerrera en la cual la guerra consiste principalmente en combates cuerpo a cuerpo y la riqueza se mide sobre todo según el ganado vacuno. Estas historias están escritas en prosa. La pieza central del Ciclo de Ulster es "Táin Bó Cúailnge". Entre otros cuentos importantes del Ciclo de Ulster se encuentra "La Trágica Muerte del Único Hijo de Aife", "Festín de Bricriu" y "La Destrucción del Hostal de Da Derga". "El Exilio de los Hijos de Usnach", más conocida como la tragedia de Deirdre y la fuente de obras de John Millington Synge, William Butler Yeats y Vincent Woods, también forma parte de este ciclo.


title: Mitología irlandesa

text: Este ciclo es, en ciertos aspectos, cercano al ciclo mitológico. Algunos de los personajes de este último reaparecen, y la misma clase de transfiguraciones mágicas se hace notar, junto con un realismo desalentador y casi insensible. Mientras que sospecharíamos de unos pocos personajes, como Medb o Cú Roí, de los que fueron una vez deidades, y Cúchulainn en particular muestra poderes sobrehumanos, los personajes son mortales y están asociados con un tiempo y lugar específicos. Si el Ciclo Mitológico representa a una Edad de Oro, el Ciclo de Ulster es la Era Heroica de Irlanda.


title: Mitología irlandesa

text: Como el "Ciclo del Ulster", el "Ciclo feniano" está en relación con las proezas de los héroes irlandeses. Las historias del "Ciclo de Finn" parecen haber sido establecidas alrededor del siglo III y principalmente en las provincias de Leinster y Munster. Difieren de los otros ciclos en la fuerza de sus vínculos con la comunidad gaélicoirlandés-parlante en Escocia y hay muchos textos extensos de Finn en este país. También se diferencian del "Ciclo del Ulster" en que las historias son narradas sobre todo en verso y en cuanto al tono se acercan más al romance que a la épica. Las historias aluden a las actividades de Fionn mac Cumhaill y su banda de soldados: los Fianna.


title: Mitología irlandesa

text: La fuente primaria más importante del "Ciclo feniano" es el "Acallam na Senórach" ("Coloquio de los Viejos") (que se encuentra en dos manuscritos del siglo XV), el "Libro de Lismore" y Laud 610, así como un manuscrito del siglo XVII de Killiney, Condado de Dublín. El texto data, por su lingüística, en el siglo XII. El texto recoge conversaciones entre Caílte mac Rónáin y Oisín, los últimos miembros supervivientes de los Fianna, y San Patricio, y se compone de alrededor de 8.000 líneas. La tardía datación de los manuscritos podría reflejar una tradición oral más antigua para las historias de Finn.


title: Mitología irlandesa

text: Era tarea de los bardos medievales irlandeses, o poetas de la corte, registrar la historia de la familia y la genealogía del rey al que servían. Esto lo hacían mediante poemas que mezclaban lo mitológico y lo histórico en mayor o menor grado. Las historias resultantes forman lo que se conoce como "Ciclo Histórico", o más correctamente "Ciclos", puesto que hay cierto número de agrupaciones independientes.


title: Mitología irlandesa

text: Los reyes que se incluyen oscilan entre el casi completamente mitológico Labraid Loingsech, quien presuntamente llegó a ser Gran Rey de Irlanda cerca del año 431 aC, al totalmente histórico Brian Boru. Sin embargo, la mayor gloria del Ciclo Histórico es el "Buile Shuibhne" ("El Frenesí de Sweeney"), un cuento del siglo XII narrado en verso y prosa.


title: Mitología irlandesa

text: Suibhne, rey de Dál nAraidi, fue maldecido por San Ronan y se convirtió en una especie de medio hombre medio pájaro, condenado a pasar el resto de su vida en los bosques, huyendo de sus compañeros humanos. La historia ha captado la imaginación de poetas irlandeses contemporáneos y ha sido traducida por Trevor Joyce y Seamus Heaney.


title: Mitología irlandesa

text: Las aventuras, o "echtrae", son un grupo de historias de visitas al Otro Mundo irlandés (el cual podría dirigirse hacia el oeste a través del mar, bajo tierra, o simplemente ser invisible a los mortales). El más famoso ("Oisin in Tir na nOg") pertenece al "Ciclo feniano", aunque también sobreviven varias aventuras por cuenta propia, incluyendo "La Aventura de Conle", "El Viaje de Bran mac Ferbail" y "La Aventura de Lóegaire".


title: Mitología irlandesa

text: Los viajes, o "immrama", son relatos de viajes de mar y las maravillas vistas en ellos. Estos probablemente surgieron a partir de las experiencias de pescadores combinados con los elementos del Otro Mundo que informan las aventuras. De los siete "immrama" mencionados en los manuscritos, sólo tres sobreviven: el "Viaje de Mael Dúin", el "Viaje del Uí Chorra" y el "Viaje de Snedgus y Mac Riagla". "El Viaje de Mael Duin" es el anticipador del posterior "Viaje de San Brendan".


title: Mitología irlandesa

text: Durante los primeros años del siglo XX, Herminie T. Kavanagh escribió muchos cuentos populares irlandeses que publicó en revistas y en dos libros. Veintiséis años después de su muerte, los relatos de sus dos libros: "Darby O'Gill y la Gente Amable" ("Darby O'Gill and the Good People") y "Cenizas de Viejos Deseos" ("Ashes of Old Wishes"), pasaron a la gran pantalla con Darby O'Gill y los Enanos ("Darby O'Gill and the Little People"). La dramaturga irlandesa Lady Gregory también recogió historias populares para conservar la historia irlandesa. Eddie Lenihan (nacido en 1950), primer autor de "Encontrando a la Otra Multitud" ("Meeting the Other Crowd") y escritor de muchos otros libros, tiene una creciente reputación como moderno escritor de tradiciones irlandés. NPR


title: Carl Weathers

text: Carl Weathers (Nueva Orleans, Luisiana; 14 de enero de 1948) es un actor estadounidense y exjugador de fútbol americano en Estados Unidos y Canadá. Se hizo conocido por haber interpretado a Apollo Creed en la saga de películas "Rocky", y por su interpretación de Dillon en la primera película de "Depredador". Actualmente interpreta a Greef Karga en la serie The Mandalorian de Disney+.


title: Carl Weathers

text: En 1974 Weathers se retiró del fútbol profesional y dejó el equipo de los Oakland Raiders por su verdadera vocación, la actuación.


title: Carl Weathers

text: Sus dos primeras películas fueron "Kung Fu" y "Friday Foster", ambas en 1975. Pero realmente su éxito en taquilla se produjo cuando los productores Irwin Winkler y Robert Chartoff lo eligieron para el papel de Apollo Creed en la película "Rocky" (1976). Weathers desempeñaría este papel en las cuatro primeras películas del boxeador italiano, convirtiéndole de enemigo a su principal amigo y entrenador. El productor Joel Silver le dio luego un importante papel en "Depredador", película de 1987 protagonizada por Arnold Schwarzenegger. De ahí en adelante tendría altibajos en su carrera, pasando por la gran pantalla y por series televisivas de los Estados Unidos entre las que destaca "Street Justice" ("Justicia callejera").


title: Carl Weathers

text: Weathers es miembro de la Big Brothers Association y del Comité Olímpico de Estados Unidos.


title: Batalla del río Órbigo

text: La batalla de Órbigo tuvo lugar en 456 y debe su nombre al río Órbigo que fue donde tuvo el enfrentamiento entre suevos y visigodos. Todavía en este mismo lugar, a lo largo de los tiempos, hubo varias otras batallas, entre ellas, la que fue trabada en el año 900 entre el rey Alfonso III de Asturias, llamado el Magno (866-910), y las tropas cordobesas del emir 'Abd Allah (888-912). Más tarde (siglo XIII) se construyó un puente sobre este río, llamado Puente del río Órbigo y también Puente del paso honroso. Este nombre es debido a que según la tradición un noble de León, al haber visto rechazadas sus pretensiones por una dama, decidió enfrentarse solo a cientos de otros caballeros para dar pruebas de su honor. Bien próximo al puente, en las márgenes del río donde se trabó la batalla entre suevos y visigodos, se edificó el Hospital de Órbigo para recordar la memoria de los heridos de ambos lados y que fueron tratados en aquel exacto lugar. Otras fuentes testifican que el referido hospital fue construido para ayudar a peregrinos y necesitados.


title: Batalla del río Órbigo

text: Los suevos ya habían sido convertidos al cristianismo. Gracias a sus campañas expansionistas y teniendo enfrente a un Imperio romano, a estas alturas muy debilitado por las derrotas sufridas, el Emperador Romano Avito, temiendo una represalia, pide ayuda a Teodorico II de los visigodos. Estos libran entonces una gran batalla contra los suevos en las márgenes del río Órbigo (próximo a Astorga), lo que culminó con la derrota de los suevos. Teodorico II se dirigió después con sus soldados hacia Bracara Augusta (Braga), donde saquearon la ciudad e infligieron una nueva derrota a los suevos, concluyendo con la muerte de Requiario. Así refiere el cronista Hidacio:


title: Batalla del río Órbigo

text: Como consecuencia, el reino se fragmenta y, con las disputas internas, dos reyes gobernarán al mismo tiempo: Frantán (456-57) y Aguiulfo (456-57). En 457 Maldras (457-459) reunifica el reino pero dos años después es asesinado, víctima de una conspiración. El reino nuevamente se divide, ahora entre Frumario (459-63) y Remismundo (hijo de Maldras) (459-69). Este pasa a reinar solo desde 463, mientras con las constantes derrotas y la muerte del sucesor de Maldras, Remismungo (459-69) en 469, el reino cae concluyentemente en un Período Oscuro, caracterizado por la falta de orden y por la escasez de registros. Existe sí una total disgregación y caos que solo tendrá fin en 550, con la ascensión de Karriarico.


title: Templo de Guadalajara (México)

text: El Templo de Guadalajara, México es uno de los templos construidos y operados por La Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días, el número 105 construido por la Iglesia y el número 11 de México, ubicado en el municipio de Zapopan al noroeste de la Zona Metropolitana de Guadalajara.


title: Templo de Guadalajara (México)

text: En la conferencia general de la iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días, el 14 de abril de 1999, el entonces presidente de la iglesia, Gordon B. Hinckley anunció los planes de construir un templo en Guadalajara. Aunque ya existían para ese entonces 11 templos dedicados en México, el templo de Guadalajara sirve a unos 60.000 miembros congregados en 16 "estacas" de la iglesia en el oeste de México, incluyendo el resto del estado de Jalisco, Aguascalientes, Durango, Irapuato, León, Mazatlán, Puerto Vallarta y Zacatecas.


title: Templo de Guadalajara (México)

text: Los templos de La Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días son construidos con el fin de proveer ordenanzas y ceremonias consideradas sagradas para sus miembros y para quienes son necesarias para la salvación individual y la exaltación familiar. La doctrina SUD de los templos tiene su origen en 1832, dos años después de la organización de la iglesia, cuando su fundador y primer profeta José Smith recibiera lo que es considerada en el movimiento de los Santos de los Últimos Días como una revelación divina en la que el Señor Jesús le refiriera el deseo de la construcción de templos. En 1836 Smith y la iglesia completaron el templo de Kirtland, el primer templo SUD, en la ciudad de Kirtland, Ohio.


title: Templo de Guadalajara (México)

text: El primer templo en México fue el templo de la Ciudad de México, dedicado en 1983. Desde entonces la iglesia mormona ha crecido considerablemente en el país.


title: Templo de Guadalajara (México)

text: La ceremonia de la palada inicial para el templo en Guadalajara ocurrió en el 12 de junio de 1999. El Templo de Guadalajara fue luego dedicado para sus actividades eclesiásticas en cuatro sesiones, el 29 de abril de 2001, por Gordon B. Hinckley al que asistieron unos 6500 miembros de la iglesia. Anterior a ello, del 14-20 de abril de ese mismo año, la iglesia permitió un recorrido público de las instalaciones y del interior del templo al que asistieron unas 13 mil personas.


title: Templo de Guadalajara (México)

text: El templo de Guadalajara tiene un total de 1000 metros cuadrados de construcción, contando con dos salones para dichas ordenanzas SUD y dos salones de sellamientos matrimoniales.


title: Templo de Guadalajara (México)

text: La arquitectura es una adaptación moderna de un diseño clásico de un pináculo, construido en mármol "Blanco Guardiano" proveniente de Torreón.


title: Templo de Guadalajara (México)

text: Otros templos SUD cercanos a Guadalajara:


title: Palacio de la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires

text: El palacio de la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires (también conocido como palacio Ayerza) es uno de los edificios más grandes y llamativos de la Ciudad de Buenos Aires. Inaugurado el 3 de octubre de 1931, en él se constituyó, en 1943, la Secretaría de Trabajo y Previsión dirigida por el entonces coronel Juan Domingo Perón. Debido a esto en 1951 el Congreso de la Nación Argentina lo declaró monumento histórico; sin embargo, en 1955 tal declaración fue derogada, y nuevamente declarada en 2011 por decreto presidencial. En 1946 fue sede del Ministerio de Trabajo de la Nación, y entre 1947 y 1955 albergó a la Fundación Eva Perón.


text: En 1977 fue incluido en el Área de Protección Histórica, y en 2000, el Código de Planeamiento Urbano lo catalogó como Área de Protección Histórica con nivel de protección integral (APH 1).


text: Desde 1984 funciona en el edificio contiguo, que fuera originalmente la residencia particular de Victoria Aguirre, y que en ese momento pertenecía a la sucesión de Enriqueta Lynch, el edificio anexo de la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires.


text: El Palacio Legislativo (nueva sede del consejo deliberante) surgió de un proceso que estuvo plagado de conflictos y discusiones. Este conflicto comenzó en 1896, dos años después de la inauguración de la antigua Casa Municipal y se extendió por muchos años. La razón principal del conflicto fue debido a que la sede del consejo deliberante anterior al Palacio de la Legislatura de Buenos Aires, no cumplía con lo requisitos necesarios, debido al tamaño insuficiente que tenía el edificio, en relación a la cantidad de trabajadores que lo ocupaban. Por esto se hicieron muchos reclamos para "ensanchar" la sede, lo que implicaría un gran gasto.


text: En 1917 el concejal socialista Alfredo Spinetto planteó formalmente la necesidad de edificar una sede propia para el Concejo Deliberante. Dos años después, siendo presidente del cuerpo Saturnino J. García Anido en ejercicio provisorio de la Intendencia Municipal, envió un proyecto postulando el traslado del Poder Ejecutivo juntamente con el Concejo Deliberante a una manzana frente a la Plaza Once de Septiembre, reflotando la idea que había alentado en 1911 el intendente Joaquín de Anchorena.


text: El presidente de la Nación Hipólito Yrigoyen nombró el 4 de diciembre como intendente de la Ciudad a José Luis Cantilo y el temario de convocatoria a Sesiones Extraordinarias incluía la ubicación del nuevo palacio Municipal. Sin embargo, las propuestas de localización no prosperaron y el tema no se definía, pues a mediados de 1921 los concejales Spinetto, Villarreal y González Maseda insisten y con despacho de la comisión de Obras Públicas y Seguridad se sanciona una Ordenanza que dispuso la confección de los planos y elección del terreno. Por entonces encontramos que otro de los lugares pretendidos era la esquina de Corrientes y Carlos Pellegrini. Al año siguiente el Intendente Juan B. Barnetche remitió al Concejo Deliberante planos y presupuesto relativos al nuevo edificio, no obstante García Anido reiteró su aspiración de construir en la superficie comprendida entre las calles Rivadavia, Jujuy, Victoria y Catamarca. A fin de año fue asignada una partida presupuestaria específica para edificar la sede propia.


text: En 1923 se concretó un nuevo reclamo formal al Poder Ejecutivo Nacional para que reintegrase a la Ciudad el inmueble del Archivo General de la Nación, y hubo un intento de recuperar las propiedades de la comuna en calle Maipú N° 124-148. En ese año también se constituyó una Comisión Especial pro-edificio integrada por ediles representativos de los sectores políticos de la época que funcionó, con avatares, hasta el cumplimiento de su cometido en 1931. En agosto finalmente se obtiene el terreno de 2.883 m² comprendido entre la Avenida Presidente Julio Argentino Roca y las calles Chacabuco y Alsina. Un decreto autoriza el concurso de planos, proyecto, premios y la apertura de una cuenta especial en el Banco Municipal de Préstamos para depósito de partidas presupuestarias anuales de gastos de la administración con ese fin. Al año siguiente el Intendente Dr. Carlos M. Noel realiza gestiones ante directivos del Banco de la Nación Argentina y el Banco Hipotecario Nacional que permiten definir la localización de la nueva sede parlamentaria en la superficie de 2.781 m² conformada por la Avenida Presidente Julio Argentino Roca y las calles Perú y Victoria donde en definitiva, se realizó el emplazamiento.


text: Efectivamente el terreno se encuentra entre tres arterias importantes del casco histórico de la Ciudad: la Avenida Presidente Julio Argentino Roca llamada así en memoria de quien fuera durante dos períodos – 1880 a 1888 y 1898 a 1904 - presidente constitucional argentino; antes del año 1914 se denominaba Diagonal Sur, la calle Perú, nombrada así desde 1857 en homenaje a la república americana independizada por el general argentino José de San Martín (antes se llamó Santísima Trinidad, luego Unquera, San José, Del Perú y Representantes) y la tercera Hipólito Yrigoyen, denominada así desde el año 1946 en homenaje al líder de la Unión Cívica Radical que resultara electo Presidente de la Nación también en dos oportunidades, 1916 y 1928. En tiempos de la colonia se llamó Cabildo, luego Villota y más tarde Victoria. El solar fue incluido en la primera delimitación del ejido urbano efectuada en 1580 por Juan de Garay. El edificio fue previsto para que fuera sede del Concejo Deliberante por esto hasta que en 1995 fue redenominado Palacio de la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires se le ha conocido y aún se le llama como el «Concejo Deliberante».


text: En 1925 se hizo el llamado a concurso público de proyectos y el 29 de diciembre resultó seleccionado el que diseñó el arquitecto Héctor Ayerza a quien le fue asignada la Dirección de la Obra. Otro arquitecto participante en el concurso fue el francés Edouard Le Monnier, cuya propuesta presentada es idéntica al edificio de Ayerza, y algunos investigadores sostienen que por lo tanto también es autor del Palacio.


text: La idea responde a un proceso de modernización que comenzó a implementarse a fines del siglo XIX bajo el control y ordenamiento de la administración pública que transformó urbanísticamente el entorno de la Plaza de Mayo reservándolo a los grandes edificios públicos, bancos e importantes casas comerciales. También a una concepción generalizada en la época, pues las líneas del academicismo francés predominaban en el lenguaje formal de la arquitectura oficial. Francia era el paradigma del modelo de nación deseado en esos años por la clase dirigencial. Aunque en Europa la "belle époque" había concluido en 1914 con la Primera Guerra Mundial, en Argentina aún se mantenían sus ecos, reforzados en los años 1920 por el "art deco". Ayerza había estudiado en la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Buenos Aires de la que egresó en 1916, perfeccionándose en París. Recibió influencias, entre otras del prestigioso arquitecto francés Edouard Le Monnier – diseñador entre otras obras del Palacio Fernández Anchorena, actual Nunciatura Apostólica y el Yatch Club Argentino - cuyo estilo signó la concepción del proyecto ganador. No escapa a ello cierto eclecticismo cosmopolita evidenciado en la adopción de elementos representativos de diversas tradiciones arquitectónicas, por ejemplo su característica torre campanil que recuerda a los belforts, torres cívicas o beffrois flamencos. Como parte del tesoro bibliográfico del Palacio Legislativo se conserva un álbum con más de un centenar de fotografías confeccionado por Ayerza que muestra el proceso constructivo entre 1926 y 1931. No era esta una novedad para el joven arquitecto, aunque sí la oportunidad de ejecutar su obra maestra. Desde 1920 le habían sido encargados a Ayerza proyectos para edificios en la Ciudad, entre los ejecutados se encuentran el de la calle Charcas 829/43 – que concluyó dos meses antes que el Palacio Legislativo - y el de las Avenidas Callao y Alvear. El miércoles 10 de noviembre de 1926 en la Presidencia del Concejo Deliberante se procedió a la apertura de los sobres con las propuestas presentadas por las empresas constructoras, designándose finalmente a L. Falcone, cuya capacidad técnica y organización comercial aseguró que se efectuara la obra.


text: La piedra fundamental fue colocada en el marco del Primer Congreso de Municipalidades de la República Argentina, el 18 de noviembre de 1926. Del acto participaron el Presidente de la Nación, Dr. Marcelo Torcuato de Alvear – hijo de quien fuera primer Intendente de la Ciudad -; en representación del Intendente Municipal Dr. Noel, lo hizo el Dr. Emilio Ravignani, y el Presidente del Concejo Deliberante, Dr. Horacio Casco, entre otras autoridades. Para la ocasión se acuñó una plaqueta conmemorativa. En la sesión del 14 de diciembre se aprobó sobre tablas la adjudicación a la empresa constructora Luis Falcone que comenzó la obra el 19 de septiembre de 1927. Los trabajos, entre otros motivos, se prolongaron por modificaciones en los planos originales –inclusión del subsuelo, alteraciones en la planta baja y en los cimientos-; durante las excavaciones aparecieron túneles y pozos subterráneos de la época colonial que ideados por los jesuitas comunicaban la Manzana de las Luces con el Cabildo; además, hubo diferencias de interpretación contractual que obligaron a una instancia de arbitraje a cargo del ingeniero Sebastián Ghigliazza. En 1929, por la Ordenanza N° 3647 se destinó la superficie de 3.116 m², comprendida entre la Avenida Presidente Julio Argentino Roca y calles Perú y Victoria, para que fuese construida la sede legislativa.


text: Por sus características, el edificio del Concejo Deliberante ha requerido una construcción especial, en lo que se refiere al armazón metálico, principalmente en cuanto a la ejecución de la parte de la torre, única hasta ahora en la edificación de la Ciudad de Buenos Aires y aún de todo el país.


text: Se eleva el peso total del material metálico del esqueleto a 2.500 toneladas, entre perfiles trabajados y sin trabajar.


text: La sección estructural que corresponde a la torre es de 87 metros, contando desde su basamento, y de 55 metros desde el nivel de la azotea.


text: Toda la construcción y montaje de estas estructuras ha sido efectuada en los talleres y con personal técnico de la S.A. Talleres Metalúrgicos San Martín, que han vencido con evidente acierto todos los problemas inherentes a un trabajo de esas características.


text: En la construcción de este palacio se ha empleado el Cemento San Martín. Los enlucidos se han hecho con cemento Portland blanco Medusa. Se empleó en todos los revestimientos interiores del edificio la piedra de La Chartié y gran cantidad de cemento Indiano.


text: La firma Victo Maggi ha suministrado la cantidad de 150.000 kios de sus materiales IGGA. Los revestimientos de granito para el frente, incluso las esculturas de los mismos han sido provistos y ejecutados por la S. A. Grrasyma, bien conocida en su ramo. Los ladrillos esmaltados que revisten los patios de luz y aire son de la fábrica Albert Konrad.


text: En cuanto a los revestimientos interiores, el carácter oficial del edificio ha impuesto una gran suntuosidad. En el recinto de sesiones se han empleado mármoles de Grecia "vert-antique", el más rico y costoso que se importa. De ese mármol son las columnas y pilastras macizas y de una sola pieza que adornan este recinto. Completa la decoración el mármoml "vert-tynos", también griego, que hace "pendant" con el antique en la decoración de las escaleras, revestimientos y la gran baranda que separa las butacas de los concejales de los palcos.


text: Frente a la presidencia se ha colocado un piso decorativo de grandes efectos, ejecutado en mármoles "borrelace veine", de procedencia francesa, con guardas "vert-tynos".


text: La gran escalera de honor, es uno de los trabajos más importantes de la obra. Construida de rica piedra francesa "Volúbilis", en estilo Luis XIV, exhibe líneas elegantes y finas, que armonizan con la magnificencia requerida por el ambiente.


text: Fueron empleados también grandes bloques de piedra francesa para las estatuas del frente, que han sido ejecutadas por escultores argentinos.


text: El palacio se inauguró el sábado 3 de octubre de 1931 al mediodía. Contradictoriamente, el cuerpo deliberativo de la ciudad no estaba en funciones porque el 6 de septiembre del año anterior se había producido una interrupción institucional por un golpe militar encabezado por José Félix Uriburu. De manera que el austero acto oficial fue presidido por el Intendente Municipal designado por el gobierno, José Guerrico, integrante de la Comisión Especial encargada de la construcción del edificio, en presencia del Ministro del Interior de la Nación Octavio Pico. Y al día siguiente se realizó una fastuosa fiesta en la que participó el titular del Poder Ejecutivo de la Nación. Las actividades legislativas en la Manzana de las Luces concluyeron el 16, con el reintegro al Gobierno Provisional de la Nación de ese espacio que pasaría a ser utilizado por las Facultades de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales de la Universidad de Buenos Aires. El 10 de enero de 1932 se realizó la elección de 30 concejales municipales. Convocada por el Gobierno provisional de la Nación que al día siguiente terminaba sus funciones, el 19 de febrero se concretó la Sesión especial de Instalación presidida por el edil de mayor edad, Agustín Carbone, del Partido Socialista Independiente. El 1 de marzo del mismo año tuvo lugar la primera Sesión Ordinaria bajo la presidencia del concejal Andrés Justo perteneciente al bloque del Partido Socialista. Estos actos formalizaron la inauguración funcional del flamante Palacio Legislativo.


text: La Sede Legislativa, recuperado el funcionamiento de las instituciones democráticas, en el año 1984 se ampliaron las instalaciones que respondían al proyecto original del arquitecto Héctor Ayerza, con la incorporación del edificio anexo ubicado en Avenida Presidente Roca e Hipólito Yrigoyen. Diez años después, con la reforma de la Constitución Nacional, la Ciudad de Buenos Aires pasó a tener un régimen de gobierno autónomo con facultades propias de legislación y jurisdicción.


text: En 1996, al disolverse definitivamente el Concejo Deliberante con la consagración constitucional de la autonomía de la Ciudad de Buenos Aires, el edificio fue destinado a sede de la Legislatura. Por esa razón se lo remodeló integralmente considerando que se halla comprendido en el Área de Protección Histórica, en grado de intervención 1, es decir dentro de una zona, espacio o conjunto urbano que posee características particulares en las que se reconoce a un legado del pasado no necesariamente remoto y con influencias de variado origen. La refacción se efectuó entre julio de 1998 y marzo de 1999, puso en valor y articuló el edificio anexo al palacio, sin embargo varios trabajos quedaron pendientes.


text: Con la sanción de la ley N° 1444, en septiembre de 2004, los Diputados de la Ciudad aprobaron el Plan de Obras Complementarias de Remodelación y Puesta en valor del Palacio Legislativo. A esos efectos, la ley creó una Comisión especial para “entender en la planificación, ejecución y administración de todos los aspectos relativos a las obras de infraestructura que deben llevarse adelante en la misma, gestionando la construcción de nueva infraestructura y recuperando y haciendo eficiente la existente, en todo de conformidad con lo dispuesto oportunamente por Resolución Nº 369/98.” La Comisión que es responsable de la administración de un fondo creado especialmente mediante la suscripción de un contrato de fideicomiso con un banco del sector público, está compuesta por un Consejo de Administración presidido por el Secretario Administrativo de la Legislatura y seis miembros, dos en representación del Poder Ejecutivo y cuatro por el parlamento. De ella depende la Unidad Ejecutora de Obras.


text: El 26 de septiembre de 2011, mediante el Decreto 1495/11, la presidenta Cristina Fernández de Kirchner declaró al Palacio de la Legislatura como Monumento Histórico Nacional (MHN), en el marco del aniversario 80 de su inauguración.


text: En el año 2018, se realizaron se realizaron las licitaciones y adjudicaciones para la restauración de las carpinterías exteriores del Sector Parlamentario y de puesta en valor de los patios urbanos, con presupuestos de $ 29.144.926,35 y $ 162.124.983,00 respectivamente (peso argentino) habiendo fracasado dos veces en el año anterior.


text: Desde el punto de vista arquitectónico es una de las sedes más bellas y elegantes del continente americano.


text: El edificio está conformado por un subsuelo, planta baja, piso principal, cuatro plantas y una torre central de 97 metros. La estructura edilicia que conforma la Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires tiene aproximadamente 12.500 metros cuadrados de planos verticales o fachadas en símil piedra que imprime al conjunto solidez constructiva y 33.200 metros cuadrados de superficie cubierta.


text: Imitando un detalle propio del estilo neoclásico Luis XVI (fachada del Palacio Royal, existente en París) posee en su parte superior, al nivel del cuarto piso, una gran cornisa que concluye en un ático coronado que en dos de sus frentes posee un complejo artístico de 26 estatuas (Cariátides) que han sido creadas por autores argentinos o extranjeros naturalizados. Cada estatua fue separada en dos partes ensamblables y simbolizan diversos aspectos de la vida urbana:


text: Las plantas del edificio (sótano, planta baja, cuatro plantas altas y azotea) se componen a partir de la organización por ejes compositivos que las articulan. Los locales se ubican centrados, vinculados por las circulaciones perimetrales que los rodean: el hall de acceso está contenido dentro de un círculo; el Recinto de Sesiones, en el hemiciclo; la Sala de los Pasos Perdidos en un local de proporciones rectangulares: y las escaleras ceremoniales, dentro de una caja hexagonal, en el centro del predio, que se corona con el casetonado de su cúpula. Cada espacio logra expresar su función dentro del edificio a partir de su composición geométrica y constructiva, evidenciando grandes espesores de mampostería y tratamientos de columnatas y pilares interiores que definen los límites espaciales.


text: La elección de materiales en revestimientos, tales como mármoles, maderas y bronces, tienen la intención de transmitir perdurabilidad, sobriedad y solidez, lo mismo que los detalles, a cargo de maestros artesanos. Un ejemplo es la biblioteca ubicada en la planta principal, revestida con una boiserie de madera. Dentro de este espacio de doble altura, en un extremo, la incorporación de un volumen del mismo material –en el que se aloja a la escalera que conduce al entrepiso- remite no solo a la tipología y capacidad de la tradición constructiva de la época, sino a la atmósfera de estos espacios del siglo XIX.


text: Se distingue en la fachada una tripartición del basamento, desarrollo y remate, lenguaje perteneciente al Clasicismo francés, además de la monumentalidad de la escala y persistentes detalles trabajados en todas sus caras y espacios.


text: Desde el exterior, se observa en sus caras un juego de pilastras que bordea el ángulo en semicircunferencia frente al monumento a Roca, las esculturas ubicadas en la cornisa superior y la resolución del acceso principal, desarrollado sobre la Diagonal Sur, en correspondencia con la posición de la torre, poco convencional por su proximidad con la fachada, en vez de estar desplazada hacia el centro del terreno. Sobre la esquina de Perú e Hipólito Yrigoyen, Héctor Ayerza ubicó un hall de acceso y dispuso, además, otros ingresos secundarios sobre las mismas calles.


text: El diseño de las fachadas es sutil y equilibrado, ya que a pesar de su dualidad de estilos no entorpece la unidad conceptual del edificio. La composición evidencia las jerarquías: axial para la fachada principal, sobre la Av. Roca, y con dos ejes paralelos desplazados a los laterales para los frentes sobre las calles Perú e Yrigoyen.Son numerosas las obras de arte que en él se encuentran, en su mayoría de argentinos, pero también de otras nacionalidades, especialmente la uruguaya, que está representada por numerosas pinturas en el mencionado salón Ciudad de Montevideo.


text: Con forma de hemiciclo, se accede trasponiendo la escalera de Honor y una pequeña escalera central con dos laterales, decorada por sendos jarrones de Carrara (otro detalle del estilo neoclásico del Luis XVI). El techo posee molduras que enmarca la garganta circular de iluminación difusa, y en su parte central se complementa con un plafond en armonía con ocho apliques de pared de bronce y cristal biselado. Este conjunto se corresponde con el tratamiento ornamental dado al piso (mármol boticcino clásico y griotte).


text: Se dispone de simetría entre los arcos que se enfrentan y abren dos pasillos diagonales, a los lados de la escalera central. Las paredes son símil piedra, como en casi todo el interior del edificio. Se reúnen entonces los principales materiales que componen los espacios internos: madera, mármol, bronce y vidrio.


text: Se encuentra frente al Hall de entrada y lleva hacia el Hall de Honor, ubicado en la planta principal. Su diseño, inspirado en la que posee el Palacio Royal de París, es de gran magnificencia y está construida enteramente en mármol boticcino clásico.


text: Está destinada a visitantes. Se encuentra debajo de la Escalera de Honor y frente al ascensor principal. Tiene forma de hemiciclo.Su paredes son de símil piedra y se recortan por dos pequeños balcones con balaustrada. El techo posee tres niveles planos en en centro y bóveda de media arista en el ingreso desde el hall. El piso y zócalos son de mármol boticcino.


text: Se encuentra en el centro del edificio. Es el espacio donde se legisla y en él convergen todas las líneas que estructuran la construcción. Se accede desde el Hall de Entrada. Lo rodea una Galería semicircular con techo en forma de bóveda medio cañón. El diseño del interior es sobrio, del tipo anfiteatro en forma de hemiciclo. El ambiente se encuentra dividido en un sector principal destinado a los legisladores y otro sector separado por una balaustrada, asignado a asesores, periodistas y público. Para el público también está destinada una galería alta que se levanta formando un balcón, ala que se accede por la Planta Principal.


text: En el frente se ubica el sitial de la Presidencia tallado en nogal de Italia, con una base de mármol de Grecia. Al pie del sitial desarrolla su actividad el equipo de taquígrafos. Las sesenta bancas enfrentadas al sitial de la Presidencia tienen incorporado un sistema automático de audio y otro de registro de presidencias y votación electrónico.


text: Las paredes están revestidas íntegramente por paneles moldurados y tallados en nogal de Italia con altos zócalos en mármol de Grecia.


text: Se trata de un espacio rectangular con espacios anexos destinados a Despacho y Asesores. Sus paredes están recubiertas por un gran zócalo de madera, que se integra con los marcos de puertas y ventanas. El piso, originalmente de parquet de roble hoy es alfombrado en su totalidad. El mobiliario se conserva de madera de roble (mesa presidencial y bandera Nacional y de la Ciudad junto a otras mesas, sillas y puertas. En la iluminación interior colaboran las arañas de bronce fundido suspendidas en el cielorraso.


text: Espacio amplio diseñado en espejo con la Presidencia. Se accede desde el exterior del palacio por la Entrada de Carruajes en Perú e Hipólito Yrigoyen.


text: Posee dos grandes ventanales a la calle Hipólito Yrigoyen. El techo y las paredes se encuentran a través de una moldura de yeso a manero de entablamento. Del mobiliario se destaca el escritorio de madera tallada con arquetería en bronce cincelado del escultor Tarris. El piso se encuentra alfombrado y la iluminación es aportada por dos plafones de bronce fundido.


text: Cuenta con el mismo acceso que la Vicepresidencia Primera. Su diseño interior se asemeja al de la Vicepresidencia primera y posee dos grandes ventanales cortinados sobre la calle Perú. Las son cubiertas también por un zócalo de madera al igual que la Presidencia y la Vicepresidencia Primera.


text: Se encuentra en uno de los extremos de la Galería alta del Recinto de Sesiones. Posee un despacho y una oficina destinada al Secretario. Las paredes originalmente estaban tapizadas en brocato con zócalo de madera y piso de parquet de roble de Eslavonia. Hoy se encuentran alfombrados. El despacho tiene dos grandes puertas ventanas con balcones a la calle Hipólito Yrigoyen. Está decorado con óleos. La oficina posee también una gran puerta ventana con balcón, óleos y una escultura en mármol de Vicente Roselli.


text: Se encuentra en el otro extremo de la Galería alta del Recinto de Sesiones. Está compuesta por un despacho y una oficina destinada al Secretario. Estéticamente se asemeja mucho a la Secretaría Parlamentaria y también cuenta con puertas ventana con balcón.


text: Se encuentra en la Planta Principal entre las Secretarías Parlamentaria y Administrativa. Es un espacio elegante con una moldura de yeso a manera de entablamento en el encuentro entre paredes y techo.


text: En el piso principal se encuentra la Biblioteca cuya sala de lectura se destaca por sus boiseries y sus lámparas del tipo arañas con muchos caireles. La biblioteca cuenta con 38 mil ejemplares que pueden ser consultados por el público en general. Su orientación es jurídico-legislativa. Se puede acceder a los ejemplares vinculados a las temáticas de las Comisiones y sobre el desarrollo urbanístico, cultural y socio-histórico de la ciudad. Pueden realizarse consultas virtuales y seguir la actividad de la Biblioteca en las redes sociales y página web.


text: La Biblioteca Pública Esteban Echeverría está conformada por tres áreas: Referencia-Atención al público, Procesos Técnicos y Taller de restauración y preservación del material bibliográfico. Todas estás áreas son coordinadas por la Dirección de Biblioteca, que supervisa el sistema de calidad de acuerdo con Normas ISO 9001:2015 y planifica las actividades anuales.


text: Hay una Sala de Lectura para consulta abierta para usuarios/as externos (público general) e internos (Legisladores, autoridades, personal de la Legislatura). En la sala de Referencia se realizan los préstamos para lectura en sala o domiciliaria, según corresponda. También se orienta al público en la obtención de la información solicitada y se realiza enlace con otras bibliotecas o centros documentales del ámbito local.


text: Se destaca una colección de volúmenes antiguos que se encuentra en la Biblioteca Tesoro. Son más de 2.000 libros (algunos digitalizados) publicados desde el siglo XVII al siglo XIX. Algunas de ellas son las Memorias Municipales desde 1856 a 1936, Antiguas Leyes de Indias, Los Acuerdos del Extinguido Cabildo de Buenos Aires, Los Planos más Antiguos de Buenos Aires y el Álbum Fotográfico del Centenario de la Revolución de Mayo. por citar solo algunas.


text: Existe un archivo gráfico audiovisual sobre la documentación relacionada con la presencia de Eva Perón en el Palacio y de las instituciones que ejecutaron las políticas sociales entre 1943 y 1955. https://biblioteca.legislatura.gov.ar/peronismo.aspx


text: El Fondo Monteavaro, constituido por mil ejemplares que reflejan la actividad literaria argentina y latinoamericana de los años 60, 70 y 80, tiene la particularidad de adjuntar en cada libro, la foto de su autor y una firma autografiada con dedicatoria. https://biblioteca.legislatura.gov.ar/fondoMonteavaro.aspx


text: También forma parte de la Biblioteca la Colección Género y Feminismos, creada a partir de los procesos de transformación colectiva que surgieron del primer Ni Una Menos en 2015. Esta selección tiene el objetivo de facilitar recursos e información ante el creciente interés en los temas relacionados con los feminismos, las violencias machistas y las diversidades afectivo-sexuales desde múltiples enfoques: económico, político, histórico, sociológico y del derecho. En pos de favorecer la ruptura de estereotipos y el reconocimiento del aporte femenino a la sociedad, apostamos a crear un espacio donde la lectura sea herramienta de aprendizaje, reflexión y lugar de debate social. Los ejemplares elegidos giran en torno a los planteamientos filosóficos e ideológicos del feminismo, la teoría del género, la cultura, las violencias, los derechos LGTBIQ+ y las mujeres y las diversidades en los ámbitos educativos, laborales y culturales. https://biblioteca.legislatura.gov.ar/genero.aspx


text: El "Archivo Tango" posee más de 250 partituras, libros y folletos sobre esta música que es parte de la identidad rioplatense y patrimonio intangible de la humanidad.


text: En junio de 2012 unos 13 000 libros (ninguno de ellos pertenecían a la colección de incunables) resultaron dañados por el agua proveniente de una pérdida del piso superior que provocó filtraciones desde el techo por la boisserie que recubre las paredes de la sala y el anegamiento del piso de parqué. El hecho no fue descubierto al instante pues ocurrió durante un fin de semana. Gracias a la cooperación de técnicos de la Universidad de Buenos Aires (UBA), de la Universidad del Museo Social Argentino (UMSA) y de la Escuela Técnica Otto Krause se pudieron realizar las reparaciones y restauraciones. Se aprovechó además para mejorar las instalaciones eléctricas e incorporar sensores y detectores aptos para prevenir siniestros. De los 33.210 ejemplares que debieron ser mudados (2000 quedaron en su lugar) 5112 habían sido alcanzados por el agua directamente. De ellos, 3462 fueron secados y devueltos a los estantes. 100 libros resultaron irrecuperables, pero se informó que serían repuestos.


text: Luego de esta inundación la Biblioteca fortaleció sus políticas de preservación y reorganizó las tareas del Taller de Restauración y Conservación, dotándolo de nuevo equipamiento y profesionales que llevaron a cabo las tareas de recuperación. Actualmente el Taller de la Biblioteca brinda capacitación abierta y gratuita a otras bibliotecas, archivos y centros documentales de carácter público, tanto de modo presencial como virtual, constituyéndose en un espacio de referencia en su especificidad.https://biblioteca.legislatura.gov.ar/restauracionyconservacion.aspx


text: Desde 2018 la Biblioteca impulsó dentro de la Legislatura la incorporación del Lenguaje Claro, lanzando en marzo de ese año el módulo LEY CLARA, que tiene como fin hacer más accesibles los textos de las leyes que se votan en el Recinto y que refieren especialmente a la ampliación de derechos y garantías previstos en la Constitución de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. https://biblioteca.legislatura.gov.ar/leyFacil.aspx La Biblioteca se incorporó a la Red Argentina de Lenguaje Claro, cuyo nodo se encuentra en el Senado de la Nación, y forma parte de la Red de Lenguaje Claro de la Ciudad de Buenos Aires, a partir de un convenio suscripto en abril de 2019, conjuntamente con la Secretaría Legal y Técnica del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires y el Consejo de la Magistratura de la Ciudad de Buenos Aires.


text: La hemeroteca posee patrimonio informativo, cultural e histórico compuesto por colecciones de publicaciones periódicas de distribución nacional que datan de 1870.


text: Cuenta con la colección de periódicos microfilmados del diario "La Argentina", que arranca en 1902 y llega hasta 1947 (completa y única en Sudamérica). También cuenta con las colecciones del diario "La Nación" (desde 1870), del diario "La Prensa" (1892 - 1995) y del diario "La Razón" (la más completa que existe) desde 1906 hasta 1987. Otras son "La Opinión" (1971-1979); "Tiempo Argentino" (1982-1986); "Clarín" (desde 1945); "Ámbito Financiero" (desde 1990); "Página 12" (desde 1987); "El Cronista" (desde 1968); dos años del diario "Democracia" (1953-1954); "Correo de la Tarde" (1958-1959); el breve período del vespertino "La Tarde" (1976); "Extra" (1990-1992) y Nuevo "Sur" (1989-1990).


text: Pueden hallarse las revistas encuadernadas: "Mercado"; "Noticias"; "La Maga"; "El Periodista"; "Extra"; "La Opinión"; "Dinamis"; "Humor "; "Revista XXIII" y sus antecesoras, "XXII" y "XXI" de la misma editorial, "Tres Puntos"; "Página 30"; "La Semana"; "Siete Días"; "Leoplán"; y "Gente" entre otras.


text: También cuenta con carpetas que contienen información periodística de temas como: "Atentados Embajada de Israel y AMIA", Abuelas de Plaza de Mayo, "Reserva Ecológica" etc.


text: La torre es uno de los signos distintivos del palacio legislativo, pues emerge hasta alcanzar 95 metros altura. En 1931 era uno de los puntos más altos de la ciudad. De forma octogonal, se erige sobre la Puerta de Honor y remata en una cúpula de bronce.


text: Tiene un estilo que recuerda a las "beffroi" de Flandes poseyendo un reloj comando de melodía Westminster, con un carrillón de cinco campanas cuyos nombres son: "Las Patricias", "La Pinta", "La Niña", "La Porteña" y; la más grande con 1800 kg de peso, "La Argentina". Los cuatro cuadrantes tienen un diámetro de cuatro metros cincuenta. El reloj posee un sistema que controla la marcha de otros 80 relojes distribuidos en el resto del edificio y es considerado el más alto de la ciudad de Buenos Aires.


text: El reloj que alberga la torre, indica la hora de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Fue instalado a mediados de 1930. Su funcionamiento pone en acción cinco campanas diferentes cada quince minutos.


text: Puede observarse además un carillón alemán. Es un instrumento musical que consiste en campanas fundidas en bronce, en forma de copa, que han sido afinadas con precisión, de manera tal que puedan tañirse en conjunto para producir un efecto armonioso. Posee 30 campanas que en conjunto pesan 27 350 kilos (la mayor supera las 4 toneladas), y que cuando se inauguró era el más grande de Sudamérica.


text: Las campanas se mantienen suspendidas, en forma fija, de un armazón de hierro de 11 m de altura y 18 tn de peso. Una pianola de madera fina que brinda 30 notas musicales permite ejecutar cualquier melodía a mano mediante un teclado o mediante un dispositivo de rollos perforados conectado al reloj que permite así tañir las campanas en horas determinadas.


text: Fue tocado en situaciones especiales, como en 1933 cuando reprodujo la marcha fúnebre al realizarse las exequias del ex intendente José Guerrico, y que fue velado en la Legislatura.


text: En 1998 el carillón fue reparado junto con el resto del edificio.


text: Están conectados entre sí para anunciar los cuartos de hora siguiendo los diseños melódicos adoptados por el famoso Big Ben de Londres, heredero del que se encuentra desde mediados del siglo XVIII en el templo de Santa María La Mayor, en Cambridge.


text: La sala de periodistas (llamada "Mariano Moreno") se encuentra en la planta baja. Se desarrollan en él las tareas diarias profesionales del periodismo acreditado y asesores de prensa de los legisladores. También tienen lugar las conferencias de prensa. La iluminación artificial es dada por dos plafones de bronce y el mobiliario principal está compuesto por dos mesas de nogal con cubierta de cuero.


text: El Cuerpo de Taquígrafos (con su origen en 1958) funciona en una amplia sala ubicada en el subsuelo del palacio parlamentario, con acceso directo por escalera a pie del sitial de la Presidencia en el Interior del Recinto de sesiones, donde se desarrolla su tarea principal. El personal del cuerpo de taquígrafos compone un área técnica que se encarga del registro de la palabra hablada en la Legislatura. Todo ciudadano puede tener acceso a las versiones taquigráficas aprobadas, pues son un documento público


text: Se encuentra a dos metros bajo el nivel de la calle y aun costado de la rotonda. Es de mármol y fue colocada el 18 de noviembre de 1926 por el Presidente de la Nación, Dr. arcelo Torcuato de Alvear.


title: Ábside de los Milagros

text: El Ábside de los Milagros, conocido popularmente como El Morabito, es el único resto que se conserva de una iglesia construida a mediados del siglo XIII en el municipio español de Talamanca de Jarama (Madrid). Está edificado según las pautas arquitectónicas del mudéjar castellano-leonés, también llamado románico de ladrillo o románico-mudéjar, que, desde la provincia de León, se expandió, a lo largo del citado siglo, por Zamora, Salamanca, Valladolid, Ávila y Segovia, llegando a alcanzar a la Comunidad de Madrid y a la provincia de Guadalajara.


title: Ábside de los Milagros

text: La estructura que ha llegado hasta nuestros días fue levantada a mediados del siglo XIII, durante una de las épocas de mayor prosperidad económica y auge constructivo en la historia de Talamanca de Jarama.


title: Ábside de los Milagros

text: La posición estratégica de la localidad en el Valle del río Jarama, en las inmediaciones de los pasos de montaña que cruzan la Sierra de Guadarrama, convirtió a Talamanca en un lugar relevante dentro del territorio dependiente del Arzobispado de Toledo, al que estuvo adscrito durante la Edad Media. Llegó a ser cabeza de jurisdicción eclesiástica y civil de una extensa comarca.


title: Ábside de los Milagros

text: A esta época corresponden también las murallas de la villa, de las que hay constancia histórica desde principios del siglo XII, y la Iglesia de san Juan Bautista, del siglo XII o XIII.


title: Ábside de los Milagros

text: Diferentes excavaciones arqueológicas realizadas en la Plaza de la Constitución de Talamanca de Jarama, donde se halla el ábside, ponen de manifiesto que el lugar estuvo habitado desde la época prerromana y que existió un asentamiento estable durante la ocupación romana de la península ibérica.


title: Ábside de los Milagros

text: La aparición de cascos de barro saguntinos en uno de los esquinales del monumento hace pensar que, en su construcción, se aprovecharon materiales de edificios anteriores, correspondientes al periodo romano o tardorromano.


title: Ábside de los Milagros

text: En las citadas excavaciones también se hallaron vestigios de un ábside de menor tamaño, sepulcros realizados en ladrillo y distintos silos, anteriores al siglo XIII, con lo que cabe suponer que existió un templo anterior sobre el solar que actualmente ocupa el ábside.


title: Ábside de los Milagros

text: Se trata de una construcción semicircular, que presenta un tramo recto en su parte  delantera, correspondiente al presbiterio del primitivo  templo religioso. Una  bóveda de horno cubre el ábside propiamente dicho, mientras que el cuerpo recto presenta bóveda de cañón. Los materiales empleados en la fábrica son cantos rodados, dispuestos en mampostería y revestidos con ladrillos, y la piedra de granito, aunque secundariamente.


title: Ábside de los Milagros

text: El elemento arquitectónico de mayor interés histórico-artístico del edificio son las arcadas ciegas y dobladas, distribuidas en tres alturas, con las que se decora el exterior. Los arcos se suceden alternativamente, apoyándose los superiores sobre la clave de los inferiores, rasgo muy común en los edificios románico-mudéjares. En lo que respecta al interior de la estructura, ésta se ilumina mediante tres vanos, formados por arcos de medio punto. Uno de ellos ha sido cegado y su lugar lo ocupa una hornacina renacentista.


title: Francisco Quintero

text: Francisco Quintero Nava (8 de marzo de 1923 en Guadalajara, Jalisco - 1979 en Guadalajara, Jalisco) fue un futbolista mexicano que jugaba en la posición de portero. Formó parte de equipos como el Club Deportivo Imperio, Club Deportivo Guadalajara y Club Deportivo Oro.


title: Francisco Quintero

text: Formó parte de la Selección Jalisco que ganó el Campeonato Nacional en la ciudad de Tampico, Tamaulipas en el año de 1948.


title: Francisco Quintero

text: Representó a México en los Juegos Olímpicos de Londres 1948, siendo portero titular de la justa, teniendo como suplente a Antonio Carbajal. A ésta justa llegó como jugador del Imperio y en 1948 pasa al profesionalismo con el Guiadalajara. Con el Guadalajara sólo disputó un partido y fue contra el Club San Sebastián de León en la temporada 1948-49.


title: Francisco Quintero

text: Llega al Oro para la temporada 1953-54, y debuta en un partido contra el Atlante el día 20 de enero de 1954, supliendo al portero peruano Clemente Velázquez que se encontraba lesionado.


title: Francisco Quintero

text: Falleció el 15 de enero de 1979 tras sufrir un accidente de trabajo mientras limpiaba unos aparatos de aire acondicionado. Es abuelo del actual portero de los Atlanta Silverbacks, Felipe Quintero.


title: Historieta franco-belga

text: La historieta o cómic franco-belga, llamada en francés Bandes dessinées (singular bande dessinée; literalmente 'tiras dibujadas'), y abreviada BDs, comprende la historieta francófona producida en Bélgica, Francia y Suiza. Por extensión, el término se refiere al conjunto de estilos y contextos editoriales comunes al cómic europeo francófono después de la Segunda Guerra Mundial.


title: Historieta franco-belga

text: La historieta franco-belga constituye una de las tres grandes tradiciones historietísticas a nivel mundial, junto con la estadounidense y la japonesa. Es además la que goza de mayor salud en toda Europa, hasta tal punto que en 2005 constituía el 7 % de la producción editorial de Francia, con unas ventas totales de 32.933.000 ejemplares, repartidas en 2.875 álbumes, con una tirada media de 12.393 unidades. El gran superventas es "Titeuf", cuyo álbum duodécimo, alcanza prácticamente medio millón de ejemplares vendidos en 2008.


title: Historieta franco-belga

text: Aunque tanto Francia como Bélgica habían tenido autores de cómics de renombre, el cómic conocido como "franco-belga" despegó realmente en la inmediata posguerra, cuando las publicaciones periódicas editadas en Bélgica, las principales de las cuales eran "Le Journal de Tintin", fundado en 1946 por Raymond Leblanc, y "Le Journal de Spirou", conquistaron el mercado francés. La competencia entre estas revistas y el ritmo de publicación semanal provocaron un fermento creativo y varios autores surgieron durante este periodo. El panorama y los mercados del cómic en Francia y en la Bélgica francófona se volvieron inseparables: entre los cómics franceses, belgas y suizos francófonos, que compartían el mismo contexto artístico y comercial, la identidad nacional era a menudo difusa. Muchos autores franceses o suizos trabajaban para editoriales belgas, y los autores belgas tenían una amplia difusión entre el público francófono. Los académicos sitúan el final de la "edad de oro" de la historieta franco-belga a principios de los años 70, con la aparición de nuevas revistas que aportaron nuevos estilos gráficos, como "L'Écho des savanes" y "Métal hurlant".


title: Historieta franco-belga

text: Varios autores de cómic franco-belga han alcanzado fama internacional y, más allá de sus contextos locales, han influido en autores de varios países, sobre todo de Italia, España, Japón y América Latina, principalmente Argentina. La historieta franco-belga está emparentada con la historieta neerlandesa: muchos autores francófonos son traducidos al neerlandés en Flandes y los Países Bajos, mientras que autores flamencos y neerlandeses publican con editoriales francófonas o están influenciados por las distintas escuelas de estilo franco-belgas.


title: Historieta franco-belga

text: Entre las historietas franco-belgas más populares están "Las aventuras de Tintín" y "Las aventuras de Jo, Zette y Jocko" (de Hergé), "Tomás el Gafe" (Franquin), "Astérix" (Goscinny & Uderzo), "Lucky Luke" (Morris & Goscinny) y "Los Pitufos" (Peyo). Algunas de las historietas franco-belgas de dibujo y trama realistas más apreciadas son "El Teniente Blueberry" (Charlier & Giraud, "Moebius"), "Thorgal" (van Hamme & Rosiński), "XIII" (van Hamme & Vance) y las creaciones de Hermann.


title: Historieta franco-belga

text: En su trayectoria se inscriben revistas del calibre de "Métal Hurlant", "Pilote" o "Spirou", series como "Astérix", "Barbarella", "La Mazmorra", "Tintín" o "XIII" y autores como Chaland, Cosey, Lauzier, Moebius, Tardi o Hergé, incluyendo a pioneros del medio como Töpffer. Cuenta con premios como el Saint-Michel y su evento más importante es el Festival de Angulema.


title: Historieta franco-belga

text: Las producciones más populares son traducidas a otras lenguas por editoriales extranjeras, prioritariamente a español e inglés, pero su influencia no se limita a estos lectores, sino que incide también en sus artistas. De esta forma, muchas otras tradiciones europeas, como la italiana y la española, están fuertemente influenciadas por la historieta franco-belga. Autores argentinos, como Copi o Juan Giménez; chilenos como Alejandro Jodorowsky, y españoles, como José Luis Munuera o Julio Ribera trabajan además de forma directa para el mercado francófono. Lo mismo ocurre con la iraní Marjane Satrapi, el polaco Grzegorz Rosinski o el serbio Enki Bilal.


title: Historieta franco-belga

text: En estos países las historietas y álbumes son conocidos como "bandes dessinées" (abreviado, "BD") en francés y "stripverhalen" en holandés. La palabra francesa es una adaptación de 1962 de inglés "comic strip" ('tira de cómic'), usándose anteriormente expresiones como "histoires en estampes", "histoires en images", "récits illustrés", "films dessinées" o "comics". En Portugal, a su vez, se tradujo el nombre francés para crear "banda desenhada".


title: Historieta franco-belga

text: Hay que resaltar que "bandes dessinées" no contenga ninguna indicación de su tema, a diferencia de los términos ingleses "comics" y "funnies", que se asocian a lo divertido y humorístico e implican una forma de expresión frívola y susceptible de no ser tomada en serio.


title: Historieta franco-belga

text: El término "bande dessinée" es amplio, y puede ser aplicado a todas la historietas realizadas por autores franceses y belgas, a todos las historietas publicadas originalmente por editores franceses y belgas, o a historietas que aparezcan en cualquier revista belga, y por extensión francesa. Historietas que no se crean en francés, sino en holandés son a veces incluidas y, a veces excluidas, de esta tradición.


title: Historieta franco-belga

text: Tanto Bélgica como Francia gozan de una larga tradición historietística. En relación con el tamaño respectivo de sus países, los innumerables autores de la región publican un gran número de álbumes de historietas. De hecho, la distinción de la historieta como el "noveno arte" ("le neuvième art") es frecuente en la crítica y las becas de habla francesa.


title: Historieta franco-belga

text: El término "bande dessinée" también se utiliza para referirse a los álbumes, que se caracterizan por un formato típico (entre 40 y 60 páginas) y el material en el que el típicamente está impresos: papel de alta calidad y coloración, más o menos de tamaño A4, 22x29 cm (en 8.4x11.6). En América del Norte, las historietas franco-belgas a menudo son consideradas equivalentes de su concepto de novela gráfica, independientemente de su extensión y de si han sido publicadas de forma serializada o no.


title: Historieta franco-belga

text: Oscar Masotta también menciona la concordancia de los estilos basados en ""un tiempo lento, sutilmente impregnado de humor"", con ciertas pautas culturales francesas. Un autor radicado en Francia como el español Víctor de la Fuente no ha dejado de recalcar que el lector francés « está acostumbrado a historias mucho más reflexivas, donde la acción por la acción no tiene el valor que generalmente el español o el italiano le atribuye; (...) el diálogo tiene mucha más importancia que la imagen.»


title: Historieta franco-belga

text: En la Edad Media, la narración visual en las naves de las iglesias, como en "los 24 compartimientos del vitral de la Catedral de Chartres", se desarrollaría todavía más en el extraordinario Tapiz de Bayeux (siglo XI), así como en la tradición de manuscritos iluminados. Para teóricos como Oscar Masotta, "el verdadero parecido entre la historieta moderna y sus parientes de antaño" no comenzaría hasta finales del siglo XIV con la utilización del grabado en madera o xilografía para producir las famosas "Biblia pauperum".


title: Historieta franco-belga

text: Gutenberg introdujo la imprenta en 1446, y ya desde el siglo XVI, comienzan a difundirse las aleluyas. En 1796, Jean-Charles Pellerin inicia en la región de Épinal, una industria de producción de estampas conocida como imágenes de Épinal.


title: Historieta franco-belga

text: Será en 1830 cuando la revista "Le Caricature" inaugure la tradición contemporánea de la caricatura política lanzando una campaña contra Luis Felipe. El testigo de "Le Caricature" sería recogido por "Le Charivari" que expurgó la crítica política en favor del simple humor. El franco-suizo Rodolphe Töpffer es considerado el popularizador de la historieta moderna a partir de su "Histoire de M. Jabot" publicada en 1833, a la que seguirían otros seis álbumes. Su "Ensayo sobre fisionomía" de 1845 es considerado como el primer texto teórico del medio. Surgen también series con personajes fijos, como "La Famille Fenouillard", creada por Georges Colomb para "Le Petit Français illustré" en 1889. En 1908, el francés Louis Forton crea "Les Pieds Nickelés" e incluye por primera vez bocadillos dentro de los dibujos. En los años 1920 destacan las originales novelas sin palabras de Frans Masereel que serían imitadas por estadounidenses como Lynd Ward.


title: Historieta franco-belga

text: El uso exclusivo de globos de diálogo no se generalizará hasta la belga "Zig et Puce" (1925) de Alain Saint-Ogan y "Las aventuras de Tintín" (1929), serie de la que Hergé, su creador, dibujará un total de 22 álbumes hasta su muerte, en 1983. Estas dos series conocen una popularidad enorme en Bélgica en los años 1930 y resisten a la popularidad creciente de las series estadounidense. En 1938 nace el semanario belga "Le Journal de Spirou", que se convertirá en una de las más importantes publicaciones de historieta después de la guerra.


title: Historieta franco-belga

text: A mediados de los años treinta, la historieta estadounidense invade el ámbito francés con "Le Journal de Mickey", lanzado en 1934 por Paul Winckler. Esta revista muy popular publica series estadounidenses y amenaza la producción francesa, acarreando la desaparición de varias revistas. Sin embargo, se mantienen revistas locales dinámicas como "Cœurs Vaillants"/"Âmes Vaillantes", "Junior" y "Bayard", de tradición católica.


title: Historieta franco-belga

text: Después de la Segunda Guerra Mundial, crece la popularidad de las revistas belgas Le Journal de Spirou (o "Spirou"), del grupo Dupuis, creada en 1938, y Tintín, creada en 1945 por la editorial Le Lombard. Estas dos revistas fueron rivales directas durante décadas. Aunque después de la guerra, la producción francesa conoce una recuperación rápida, con una dominación del sector por algunas revistas de tradición cristiana (revistas de la editorial Fleurus) o comunista (la revista "Vaillant"), en pocos años los dos semanarios belgas se imponen rápidamente en el mercado francés, con la comercialización en este país de "Spirou" desde 1946 y de "Tintín" a partir de 1948.


title: Historieta franco-belga

text: La revista "Tintín" cuenta con autores prestigiosos como Hergé, autor de "Las aventuras de Tintín", Jacobs, creador de "Blake y Mortimer", Jacques Martin, autor de "Alix" y "Lefranc", Bob de Moor, Paul Cuvelier, Jacques Laudy, que adoptan el estilo de la línea clara o de la "escuela de Bruselas", con series realistas y con sólida documentación. En los años 1950, se añaden artistas como Greg y Hermann. La revista competidora "Spirou" conoce un éxito similar gracias a artistas como Jijé, Franquin, Morris, Peyo, y a los guionistas Charlier y Goscinny, pero con un estilo muy distinto, lo de la "escuela de Charleroi" o "escuela de Marcinelle", con series más humorísticas. Con las series "Spirou y Fantasio", "Lucky Luke" (1946), "Gaston Lagaffe" (1957) y "Los Pitufos" (1958), la revista se convierte en el líder del mercado.


title: Historieta franco-belga

text: En 1959 aparece la revista francesa Pilote, fundada por Goscinny y Charlier, y comprada por la editorial Dargaud el año siguiente. Esta revista experimenta una inmensa popularidad en Francia, con las series "Astérix el Galo" (1959), "Teniente Blueberry" (1963), "Aquiles Talón" (1963), pero también "Iznogud" (1965), "Philémon" (1965), y "Valerián y Laureline" (1967). Esta nueva publicación provoca una primera modernización de la historieta franco-belga hacia un público mayor de edad y se convierte en una revista de referencia. Emplea a varios autores talentosos como Uderzo, Jean Giraud, Greg, Fred, Jean Tabary, Marcel Gotlib, Nikita Mandryka, Claire Bretécher, cuyas obras atraen a muchos adultos.


title: Historieta franco-belga

text: Los contenidos de las revistas evolucionan más rápidamente a partir de los eventos de mayo de 1968. Unos de los efectos de la evolución de las mentalidades es la casi desaparición de la censura, lo que permite a algunos artistas experimentar otros estilos y crear sin prohibiciones. La revista "Pilote" se convierte en una publicación de vanguardia. Una consecuencia de esta evolución es la transferencia de artistas de "Spirou" y "Tintín" hacia "Pilote", donde la censura es menos fuerte, a pesar de una cierta evolución de las dos revistas juveniles.


title: Historieta franco-belga

text: Una evolución más radical se produce con la aparición en Francia de semanarios para adultos lanzados por ex dibujantes de "Pilote". Así aparece las revistas "L'Écho des Savannes", fundado en 1972 por Marcel Gotlib, Nikita Mandryka y Claire Bretécher. En 1975, la creación de "Fluide Glacial" por Gotlib y de "Métal Hurlant" por Moebius es un paso decisivo. También aparecen "Pif Gadget" (que publica "Corto Maltés" en Francia) y "Charlie Mensuel" en 1969, y luego "(A SUIVRE)" en 1977. La creación de estas revistas marca un alejamiento de los semanarios juveniles tanto por el estilo de los dibujos y los temas como por el público al que se dirige. Estos artistas, la mayor parte de ellos franceses, reivindican una ruptura con la historieta juvenil tradicional.


title: Historieta franco-belga

text: Este periodo conoce evoluciones importantes. Las influencias y estilos de la historieta francofóna se diversifican, con la aparición de series de fantasía heroica ("La búsqueda del Pájaro del Tiempo", "Thorgal"), ciencia ficción ("Valerián y Laureline", de Christin y Mezières, "Barbarella" de Forest, series de Moebius, Bilal, Peeters, Druillet) y fantástico ("Adèle Blanc-Sec" de Tardi). Al mismo tiempo, se continua creando series de tradición realista, pero para un público menos infantil, y con un nuevo auge del tema policíaco ("XIII", "Largo Winch"), del histórico ("Corto Maltese" de Hugo Pratt, series de la editorial francesa Glénat) y del western ("Comanche" de Greg y Hermann).


title: Historieta franco-belga

text: Las experiencias de edición de los años 1970 y 1980 se transforman en un sólido sector del mercado a partir de la década 1990. Las influencias se internacionalizan: la historieta franco-belga se fija en los cómics estadounidenses y japoneses, al mismo tiempo que éstos se interesan por la historieta europea.


title: Historieta franco-belga

text: La historieta de publicación periódica casi desaparece a favor del álbum, poniendo fin a la edad de oro de las revistas de prepublicación. Las editoriales diversifican su producción, utilizando nuevos formatos, incluyendo formatos más caros, tales como álbumes o revistas de lujo para buscar a un lector más adulto. Se desarrolla el merchandising en el sector, la utilización de la publicidad y la comercialización de productos licenciados. La restructuración del sector permite la aparición de nuevas editoriales, como Delcourt, Vents d'Ouest, Soleil. Se afianzan también editoriales como L'Association o Cornélius en Francia y Fréon en Bélgica.