title: Clay Shaw

text: Shaw negó negó tener parte en una conspiración y dijo del presidente asesinado: "Yo era un gran admirador de Kennedy. Pensé que le había dado a la nación un nuevo giro después de los monótonos años de Eisenhower [...] sentí que estaba muy preocupado por cuestiones sociales, que también me preocupaban. Pensé que tenía juventud, imaginación, estilo y ímpetu. En general, lo consideraba un presidente espléndido".


title: Clay Shaw

text: Fumador empedernido la mayor parte de su vida, Shaw murió a la edad de 61 años en su casa el 15 de agosto de 1974. La causa de la muerte se calificó como cáncer de pulmón metastásico. Fue enterrado en el cementerio de Woodland en Kentwood, Luisiana.


title: Clay Shaw

text: En el momento de su muerte, Shaw estaba involucrado en una demanda de 5 millones de dólares contra Garrison y miembros de una organización, Truth and Consequences Inc., que financió la investigación de Garrison. Como Shaw no tenía parientes sobrevivientes, el Tribunal Supremo de los Estados Unidos desestimó la demanda en 1978.


title: Clay Shaw

text: En 1979, Richard Helms, exdirector de la CIA, testificó bajo juramento que Shaw había sido un contacto a tiempo parcial del Servicio de Contacto Doméstico (DCS) de la CIA, donde Shaw ofrecía información de sus viajes al extranjero, principalmente a América Latina. Al igual que Shaw, 150.000 estadounidenses (empresarios y periodistas, etc.) habían proporcionado dicha información al DCS a mediados de la década de 1970 "sobre una base no clandestina" indicándose que "tales actos de cooperación no deben confundirse con una relación real con la Agencia".


title: Clay Shaw

text: Tommy Lee Jones representó a Shaw en la película de Oliver Stone de 1991 «JFK». Fue nominado por al Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto por el papel.


title: El sodero de mi vida

text: El sodero de mi vida es una telecomedia argentina producida por Pol-ka Producciones para Canal 13. Cuenta con las participaciones principales de Andrea del Boca, Dady Brieva, Alberto Martín y Fabián Mazzei.


title: El sodero de mi vida

text: Alberto (Dady Brieva) está a cargo de la sodería que hace cincuenta años montó su padre con mucho esfuerzo, está a punto de perder su negocio por lo que decide aceptar la oferta de Hipólito (Alberto Martín), el padre de Sofía (Andrea Del Boca), de comprar la fábrica.


title: El sodero de mi vida

text: Creyendo que esto será una inversión que le permitirá modernizarse, pretende quedarse con un pequeño porcentaje y el gerenciamiento de la sodería, sin saber que el plan de Hipólito y su socio Orlando (Fabián Mazzei), la pareja de Sofía, es tirar abajo la fábrica, para levantar allí, en su terreno, una moderna torre.


title: El sodero de mi vida

text: Alberto por un lado zafará de las deudas que tiene, pero por el otro al enterarse del verdadero objetivo enfrentará a sus nuevos socios y hará lo posible para evitar perder ese pedazo de su vida.


title: El sodero de mi vida

text: Sofía es psicóloga y sexóloga, brillante en su profesión, que crio sola a su hijo de siete años cuando el padre se desentendió, y a la que se le complicó la vida en lo económico. Su vida guiada por la razón, su tranquilidad al lado de un hombre como Orlando que le resuelve todos sus problemas se verá alterada cuando irrumpa en su corazón la presencia de un Alberto emocional, apasionado, fogoso y seductor, que con toda la ternura del mundo le mostrará que aún sabe pegarle otra vuelta a su vida.


title: El sodero de mi vida

text: Alberto y Sofía se enamoran a primera vista. Y aunque piensan de manera diferente acerca de las distintas situaciones que les propone la vida, cuando no se ven no pueden dejar de pensar en el otro.


title: El sodero de mi vida

text: Sofía dilata la insistente propuesta que le hace Orlando de convivir porque en el fondo no está enamorada de él. Siente que Orlando no tiene un buen vínculo con su hijo. No le sucederá lo mismo con Alberto que establecerá con el niño un vínculo afectivo que muchas veces reemplazará a la imagen de padre ausente. Y esto la meterá en problemas porque Alberto no es hombre de una sola mujer. Con muchas de sus clientas tiene una historia de amor.


title: El sodero de mi vida

text: Sofía no para de trabajar. Además del consultorio de sexología que establecerá en el barrio, atiende el gabinete psicopedagógico de varias escuelas. A una de ellas concurre Anita (Jimena Barón), la hija extramatrimonial de Hipólito, sin saberlo su media hermana, con quien se relaciona creando un lazo de afecto. Hipólito, el padre de Sofía, lleva una doble vida, y esto es un secreto que oculta ante toda la familia.


title: El sodero de mi vida

text: Alberto es el mayor de tres hermanos. El que le seguía, menor apenas por horas era su hermano gemelo Quique, que ha muerto hace catorce años en un accidente. Por eso se hizo cargo de su cuñada Leonor (Carola Reyna) quien lo ayuda eficientemente en la sodería llevando la contabilidad, y también quien lo ama secretamente. También cuida mucho a su sobrina Romina (Dolores Fonzi), una niña en el cuerpo de una mujer. Alberto ama a su madre Delia (Perla Santalla) y con paciencia trata de quitarle el vicio del juego. Con Mónica (Victoria Onetto), su hermana, no puede mantener una relación fluida. Alberto escucha los consejos de Vicente (Raúl Taibo), su fiel amigo ciego, quien lo asiste en todo lo que se propone.


title: Empresa y Humanismo

text: Empresa y Humanismo es un Instituto de la Universidad de Navarra que, con un enfoque interdisciplinar y humanista, busca, mediante la investigación y la docencia, aportar soluciones desde el ámbito universitario a los problemas que surgen en la sociedad, prestando una especial atención a los relacionados con el modo de integrar la empresa y la actividad económica en la sociedad civil. De acuerdo con su enfoque interdisciplinar, la actividad del Instituto se propone entrelazar la investigación teórica con la experiencia práctica y la docencia de posgrado, al tiempo que promueve el intercambio de opiniones y criterios entre personas del mundo empresarial, universitario y social.


title: Empresa y Humanismo

text: A mediados de los años 80s, surgió un grupo de empresarios preocupados por la falta de personas con formación humanista en el ámbito de la empresa y por la crisis que atravesaba el estudio de las humanidades. Se propusieron llevar a cabo una renovación de la imagen de los saberes humanísticos en la sociedad civil, y para ello, demostrar la eficacia práctica de los mismos. Con esta finalidad, se pusieron en contacto con la Universidad de Navarra, buscando especialistas que ayudaran en esta misión.


title: Empresa y Humanismo

text: Este grupo estaba formado por empresarios como Tomás Calleja y José María Zalbidea de Iberdrola, Felipe Gómez Pallete (de IBM) y Manuel Herrán (de la Compañía Sevillana de Electricidad).


title: Empresa y Humanismo

text: De este modo, Empresa y Humanismo empieza como Seminario Permanente en 1986, y Luis María de Ybarra y Oriol, del Banco Bilbao Vizcaya, es nombrado Presidente del mismo.


title: Empresa y Humanismo

text: Por parte de la Universidad de Navarra se unieron a esta iniciativa los profesores Alejandro Llano, Leonardo Polo, Rafael Alvira y Jaime Benguría.


title: Empresa y Humanismo

text: Desde el Instituto Empresa y Humanismo se defiende que las decisiones técnicas no pueden olvidarse de los principios éticos, que son los que dan sentido a los valores técnicos.


title: Empresa y Humanismo

text: Las soluciones a los problemas de gobierno y dirección de la organizaciones no pueden venir sólo de la mano de saberes técnicos –por más que éstos sean imprescindibles– sino que también es necesario que la ética y los valores introduzcan el humanismo en todos los niveles de planificación y dirección de las actividades empresariales, sean productivas o comerciales. Junto con la aportación de la economía, el derecho, la administración, la psicología y la sociología, las técnicas empresariales e informativas, la incorporación práctica de las humanidades contribuye sólidamente a conocer los principios y fines a partir de los cuales debe gobernarse la empresa. Los principios éticos que dan sentido a los saberes técnicos dentro de una organización son siempre, desde la perspectiva de la dirección, una necesidad para el desarrollo de la empresa.


title: Empresa y Humanismo

text: El humanismo empresarial supone la incorporación operativa o práctica de los valores éticos al gobierno de las empresas, con el fin de dar sentido y finalidad a los saberes técnicos de la dirección.


title: Empresa y Humanismo

text: El Instituto desarrolla sus actividades a través de cuatro líneas básicas: También colabora activamente con foros de empresarios de diversas ciudades de España, sugiriendo temas y conferenciantes.


title: Iglesia de Santa María (Oviedo)

text: La iglesia de Santa María de Oviedo era una iglesia, hoy desaparecida, situada dentro del complejo formado por la Iglesia de San Salvador, la primitiva Iglesia de San Tirso y la iglesia de Santa Leocadia.


title: Iglesia de Santa María (Oviedo)

text: La construcción del templo fue ordenada por Alfonso II el Casto en el siglo IX dentro de la construcción de los edificios anteriormente citados. Situada el lado septentrional de la iglesia de San Salvador. Era una basílica de tres naves con seis tramos articulados por arcos de medio punto, cabecera de planta rectangular triple con arquería ciega.


title: Iglesia de Santa María (Oviedo)

text: La iglesia poseía tres altares, el principal dedicado a la Virgen María y dos menores dedicados a San Esteban y San Julián.


title: Iglesia de Santa María (Oviedo)

text: De la iglesia se conservan tres cabezas del calvario del siglo XII colocado en la cabecera.


title: Eddie Gómez

text: Eddie Gómez (Edgardo Gómez, Santurce, de San Juan de Puerto Rico, 4 de octubre de 1944) es un contrabajista estadounidense de jazz.


title: Eddie Gómez

text: Crecido en New York, cerca de Harlem, estudia contrabajo a partir de 1955, participando varios años en la "Newport Festival Youth Band", orquesta de jóvenes bajo la dirección de Marshall Brown. En 1963 pasa a la "Julliard School of Music", y un par de años después, forma parte del trío de Marian McPartland y, después, trabaja con Paul Bley, Gerry Mulligan y Jim Hall.


title: Eddie Gómez

text: Bill Evans le propone trabajar con él, tras coincidir en el Village Vanguard (1966), una colaboración que se extenderá hasta 1977, lo que no le impide simultanear trabajos con otras grandes figuras del jazz: Miles Davis, Steve Gadd, Lee Konitz, Jay McShann, el flautista Jeremy Steig (n. 1942), el trombonista alemán Albert Magelsdorff (n. 1928), etc. Una vez finalida su etapa con Evans, Eddie Gómez trabajará con Charles Mingus y Chick Corea, además de realizar diversos trabajos en Europa.


title: Eddie Gómez

text: Durante la década de los 80, Gómez trabaja básicamente como músico de estudio y con "Steps Ahead", grupo de jazz fusión del que fue cofundador. El primer disco a su nombre aparece en 1984, y dos años más tarde abandona a los "Steps", para tocar con Randy Brecker, Eliane Elias, Lew Soloff y Michel Petrucciani.


title: Eddie Gómez

text: A partir de los años 90, Gómez vuelve varias veces a Puerto Rico y realiza giras por todo el mundo con sus propias formaciones. Actualmente es artista en residencia en el Conservatorio de Música de Puerto Rico.


title: Eddie Gómez

text: La forma de tocar de Eddie Gómez tiene mucha influencia de Scott LaFaro, perpetuando así la tradición del contrabajo melódico, brillante y virtuoso. Especialista en el registro más agudo del instrumento, posee un ligero vibrato en su sonoridad, y se caracteriza por la solidez del trabajo de la mano izquierda.


title: Eddie Gómez

text: Con Bill Evans


title: Eddie Gómez

text: Con John Abercrombie


title: Eddie Gómez

text: Con Warren Bernhardt


title: Eddie Gómez

text: Con Paul Bley


title: Eddie Gómez

text: Con Joanne Brackeen


title: Eddie Gómez

text: Con Randy Brecker


title: Eddie Gómez

text: Con Bill Bruford y Ralph Towner


title: Eddie Gómez

text: Con Joe Chambers


title: Eddie Gómez

text: Con Santos Chillemi


title: Eddie Gómez

text: Con Billy Cobham


title: Eddie Gómez

text: Con Chick Corea


title: Eddie Gómez

text: Con Jack DeJohnette


title: Eddie Gómez

text: Con Armen Donelian


title: Eddie Gómez

text: Con Eliane Elias


title: Eddie Gómez

text: Con Peter Erskine


title: Eddie Gómez

text: Con Art Farmer y Joe Henderson


title: Eddie Gómez

text: Con Mordy Ferber


title: Eddie Gómez

text: Con Jeff Gardner


title: Eddie Gómez

text: Con George Garzone


title: Eddie Gómez

text: Con Mick Goodrick


title: Eddie Gómez

text: Con Dino Govoni


title: Eddie Gómez

text: Con Bunky Green


title: Eddie Gómez

text: Con David Grisman


title: Eddie Gómez

text: Con Tim Hardin


title: Eddie Gómez

text: Con Billy Hart


title: Eddie Gómez

text: Con Richie Havens


title: Eddie Gómez

text: Con Terumasa Hino


title: Eddie Gómez

text: Con Freddie Hubbard


title: Eddie Gómez

text: Con Sandy Hurvitz


title: Eddie Gómez

text: Con Bob James


title: Eddie Gómez

text: Con Andrei Kondakov


title: Eddie Gómez

text: Con Lee Konitz


title: Eddie Gómez

text: Con Mark Kramer


title: Eddie Gómez

text: Con Ernie Krivda


title: Eddie Gómez

text: Con Kronos Quartet


title: Eddie Gómez

text: Con Joachim Kühn


title: Eddie Gómez

text: Con Andy LaVerne


title: Eddie Gómez

text: Con Tom Lellis


title: Eddie Gómez

text: Con Dave Liebman


title: Eddie Gómez

text: Con Joe Locke


title: Eddie Gómez

text: Con Giuseppi Logan


title: Eddie Gómez

text: Con Enric Madriguera


title: Eddie Gómez

text: Con Mike Mainieri


title: Eddie Gómez

text: Con Melissa Manchester


title: Eddie Gómez

text: Con Manhattan Jazz Quintet


title: Eddie Gómez

text: Con Herbie Mann


title: Eddie Gómez

text: Con Andrea Marcelli


title: Eddie Gómez

text: Con Tania Maria


title: Eddie Gómez

text: Con Phil Markowitz


title: Eddie Gómez

text: Con Hugh Masekela


title: Eddie Gómez

text: Con Eugene Maslov


title: Eddie Gómez

text: Con David Matthews


title: Eddie Gómez

text: Con Paul McCandless


title: Eddie Gómez

text: Con Jay McShann


title: Eddie Gómez

text: Con Charles Mingus


title: Eddie Gómez

text: Con Bob Mintzer


title: Eddie Gómez

text: Con Dado Moroni


title: Eddie Gómez

text: Con Bob Moses


title: Eddie Gómez

text: Con Gerry Mulligan


title: Eddie Gómez

text: Con Judy Niemack


title: Eddie Gómez

text: Con Mike Nock


title: Eddie Gómez

text: Con Claus Ogerman


title: Eddie Gómez

text: Con Michel Petrucciani


title: Eddie Gómez

text: Con Marco Pignataro


title: Eddie Gómez

text: Con David Pomeranz


title: Eddie Gómez

text: Con Emily Remler


title: Eddie Gómez

text: Con Alex Riel


title: Eddie Gómez

text: Con Ted Rosenthal


title: Eddie Gómez

text: Con Iñaki Sandoval


title: Eddie Gómez

text: Con Masahiko Satoh


title: Eddie Gómez

text: Con Tom Schuman


title: Eddie Gómez

text: Con John Scofield


title: Eddie Gómez

text: Con Phil Seamen


title: Eddie Gómez

text: Con Ben Sidran


title: Eddie Gómez

text: Con Smappies


title: Eddie Gómez

text: Con Tommy Smith


title: Eddie Gómez

text: Con David Spinozza


title: Eddie Gómez

text: Con Spyro Gyra


title: Eddie Gómez

text: Con Jeremy Steig


title: Eddie Gómez

text: Con Steps Ahead


title: Eddie Gómez

text: Con Richard Stoltzman


title: Eddie Gómez

text: Con Ira Sullivan


title: Eddie Gómez

text: Con Laura Taylor


title: Eddie Gómez

text: Con Martin Taylor


title: Eddie Gómez

text: Con The Gadd Gang


title: Eddie Gómez

text: Con The Great Jazz Trio


title: Eddie Gómez

text: Con The Jazz Composer's Orchestra


title: Eddie Gómez

text: Con The Newport Youth Band


title: Eddie Gómez

text: Con Eugenio Toussaint


title: Eddie Gómez

text: Con Ralph Towner


title: Eddie Gómez

text: Con McCoy Tyner


title: Eddie Gómez

text: Con Gabriel Vicéns


title: Eddie Gómez

text: Con Roseanna Vitro


title: Eddie Gómez

text: Con Bennie Wallace


title: Eddie Gómez

text: Con Jack Wilkins


title: Eddie Gómez

text: Con Larry Willis


title: Eddie Gómez

text: Con Daniel Wong


title: Iglesia de Santiago Apóstol (Medina de Rioseco)

text: La iglesia de Santiago Apóstol, a veces llamada de Santiago de los Caballeros, de Medina de Rioseco (Valladolid, Castilla y León, España), es un templo de culto católico de grandes proporciones construido entre los siglos XVI y XVII en una inusual amalgama de estilos, conjugándose un gótico muy tardío con los renacimientos plateresco, clasicista y herreriano, presentes en la fábrica exterior y el alzado interior, y el barroco, que caracteriza las cubiertas abovedadas y el monumental Retablo Mayor. Bien de Interés Cultural (BIC), es Monumento Histórico-Artístico Nacional desde 1964. En 2011 acogió las Edades del Hombre, que se celebraron en Medina de Rioseco y Medina del Campo, desde mayo hasta noviembre de ese año.


text: Su construcción la inició en 1533, en plena época plateresca, en un gótico muy postrero el insigne arquitecto Rodrigo Gil de Hontañón, en una etapa de juventud a la que seguiría una de madurez en la que ya diseñaría todas sus construcciones en estilo renacentista. A la muerte del maestro en 1577 el templo estaba inconcluso, faltando de erigir el cierre por los pies. Fue entonces cuando se involucró en las obras Alonso de Tolosa, arquitecto seguidor del estilo renacentista herreriano, que trabajaba por entonces en la Catedral de Valladolid, y que diseñó las trazas para la fachada principal de poniente. De su ejecución se encargó Juan de Hermosa, hombre de su confianza, y de larga y dilatada obra en Medina de Rioseco. El hastial, de rectilínea severidad y monumental porte, se articula en tres pisos y tres calles, destacándose hacia fuera la central. Las calles laterales son, en realidad, los cuerpos bajos de las torres campanarios, de las que sólo se llegó a terminar la orientada al sur, que sigue el modelo de las proyectadas por Juan de Herrera para la seo vallisoletana: grandes prismas con pilastras pareadas en los extremos. La calle central se compone de dos entablamientos superpuestos, sostenidos por columnas corintias pareadas. Sorprende la armonía de proporciones del cuerpo bajo en contraste con la desproporción del alto, que se prolongó en altura más de lo debido para dar solución al cierre de las naves ya construidas. La puerta de esta fachada es un sencillo vano adintelado, sin arco triunfal, sobre el que se abre un óculo redondo para iluminar el sotacoro. En el segundo cuerpo se abre el ventanal que ilumina el coro alto y sobre él, en una hornacina, se asoma el santo titular del templo. Otras dos portadas complementan esta fachada de fuerte impronta herreriana: una tardogótica, al norte, y otra renacentista, al sur. La parte oriental, en la cabecera, se cierra con un triple ábside curvo, de muy macizo e imponente aspecto, recorrido por contrafuertes prismáticos y líneas de base, imposta y cornisa. La portada norte es un ejemplo del gótico isabelino más postrero. El arco de ingreso, carpanel, presenta tres arquivoltas con trasdós conopial; de este conopio parten dos arcos de medio punto tangentes que conforman un segundo cuerpo y que a su vez cubre otro arco conopial, del cual emerge el típico florón de remate. La portada está delimitada en los extremos por dos agujas góticas de grosor decreciente que le confieren ritmo ascensional. Una cenefa decorativa en la parte superior cierra el conjunto a modo de arco alfiz. La decoración, no exuberante, es a base de chambranas, cardinas y crestería gótica. La portada sur es un magnífico ejemplo del arte renacencista de mediados del siglo XVI, luego se remonta a un período constructivo posterior al de la portada norte pero anterior al de la fachada principal. Se trata de una portada-tapiz construida por Rodrigo Gil de Hontañón en 1547 en la transición estilística del plateresco al purismo.


text: El autor debió seguir el modelo de su trabajo más célebre, la fachada del Colegio Mayor de San Ildefonso de la actual Universidad de Alcalá de Henares. Alojada entre dos contrafuertes, está muy vertical portada se compone de tres cuerpos y un remate en frontón con el busto del Padre Eterno, que verticalmente están recorridos por tres calles, siendo la central cuatro veces más ancha que las laterales. Los cuerpos son entablamientos con friso, sostenidos por pares de columnas de órdenes compuestos. En el cuerpo inferior se abre la puerta de entrada, un arco carpanel. En el segundo cuerpo, la imagen del santo titular, Santiago Peregrino, se yerge en una hornacina avenerada. En las calles laterales de este cuerpo y del inferior, en estrechas hornacinas en los intercolumnios, aparecen los cuatro evangelistas, que junto con el relieve de la Virgen del Pilar que preside del tercer cuerpo son obra del escultor riosecano Juan Canseco, del siglo XVIII. La parte ornamental de esta fachada tan escultórica fue labrada por el entallador palentino Miguel de Espinosa. La decoración en columnas, enjutas, frisos, aletones y acróteras reúne el repertorio habitual del plateresco: grutescos, guerreros recostados, "putti", seres fantásticos, medallones, escudos, etc.


text: La planta es de tipo salón, con las naves laterales compartiendo altura con la nave central. El eje longitudinal se compartimenta en cinco tramos, el primero de los cuales acoge el coro en la nave central (sus equivalentes en las naves laterales están ocupados por los cubos de la torres), más la triple cabecera de ábsides semicirculares. Las grandes dimensiones del volumen se ven realzadas por el alzado, consistente en pilares fasciculados muy esbeltos. En total se alzan seis pilares exentos y otros doce adosados a los muros perimetrales. Para evitar una excesiva sensación de verticalidad, una línea de imposta recorre los pilares a una cierta altura y, más arriba, otra, a modo de capitel en collarino, marca el arranque de unos elegantes arcos apuntados cuyo peralte prolonga la esbeltez de las naves. En el espacio de estos arcos, sobre un deambulatorio con balaustrada de madera que recorre toda la iglesia, se abren, en los muros laterales, pares de ventanales por los que entra una abundante iluminación.


text: Las cubiertas son un alarde de creatividad artística. Los arcos apuntados sostienen una serie de suntuosas bóvedas y cúpulas barrocas realizadas por Felipe Berrojo a partir de 1672. Las naves laterales se cubren con modelos de bóveda de arista y la nave central se cubre con cúpulas elípticas salvo en los tramos primero, sobre el coro, y el último antes de la cabecera, concebido como falso crucero, que se cubren con cúpulas de media naranja con gallones; la cúpula del tramo cabecero incorpora además una balaustrada en el tambor interior. Todas ellas se apoyan en pechinas. Construidas en ladrillo y lucidas con yeso blanco y policromado, los motivos decorativos son abultados, de relieve bien marcado, resaltándose con policromía los símbolos del santo titular: la cocha de peregrino, la cruz santiaguista e incluso la figura del santo a caballo.


text: La estructura escultórica, de enormes proporciones y majestuoso aspecto, se adapta exactamente a todo el hueco del ábside central, que tiene remate apuntado. Este retablo, dedicado a Santiago el Mayor, es toda una síntesis del esplendor que consiguió la estética del barroco. La profusión en la decoración y el dorado está sometida, sin embargo, al orden y el equilibrio más clásicos en su ordenamiento arquitectónico: el banco, los dos cuerpos, el ático-cascarón y las cinco calles que los recorren de abajo a arriba están perfectamente delimitados por columnas y frisos, generando una perspectiva ascensorial que conjuga con la verticalidad de la fábrica en que está contenido. Hay, además, una clara distinción entre los elementos arquitectónicos, marcados por el dorado, y los escultóricos, que van además policromados. Los entablamientos que separan los cuerpos y el segundo cuerpo y el ático están alineados con las líneas de imposta de la nave, lo que completa la integración de la mazonería en la arquitectura del templo, dando una gran sensación de continuidad y de ocupación del espacio. La labor escultórica sigue un riguroso programa iconográfico, centrado en los episodios de la vida del apóstol Santiago y su vinculación con España. Destacan el gran relieve central del segundo cuerpo, dedicado a "La Aparición de la Virgen al Apóstol Santiago en Zaragoza" y en el ático el relieve, casi de bulto redondo, representando a "Santiago Matamoros".


text: La obra fue costeada por dos benefactores privados, Juan Álvarez Valverde y su mujer, María de Paz, y encargada a los profesionales más prestigiosos de la época. Las trazas las diseñó Joaquín de Churriguera. De la parte arquitectónica se encargaron en 1703 los ensambladores Diego de Suhano y Francisco Pérez. Y la parte escultórica corrió a cargo del riosecano Tomás de la Sierra, que la ejecutó en la más pura tradición de la escuela castellana.


text: Las cabeceras de las naves laterales están guarnecidas con unos retablos barrocos que vienen a ser una versión reducida, pero todavía espléndidos, del Retablo Mayor. Ambos tienen cuatro grandes columnas en el cuerpo central que generan tres calles, se rematan en un cascarón y están ricamente dorados. El del lado del Evangelio, ensamblado por Carlos Carnicero según trazas de Pedro de Correas, está dedicado a la Purísima Concepción, aunque la hornacina central acoge actualmente una imagen de "San José y el Niño", del estilo de Gregorio Fernández. En el cascarón, un relieve con "La educación de la Virgen". En las calles laterales, cuatro esculturas de madera policromada, entre las que destacan, a la izquierda, las de "San Francisco" y "San Miguel Arcángel".


text: El retablo de la nave de la Epístola fue realizado en 1734 en estilo pre-rococó. En la hornacina central, "La Virgen de la Leche", magnífica talla de principios del siglo XVI, del estilo de Alejo de Vahía y con influencias germano-flamencas. En la calle de la izquierda, las imágenes en bulto redondo de "San Joaquín" y "Santa Ana", y en la de la derecha, las de "Santa Bárbara" y "San Antón". En el cascarón, el relieve de "La visita de la Virgen a Santa Isabel".


text: Las capillas de los muros laterales no forman espacios arquitectónicos diferenciados sino que son simples hornacinas, de escasa profundidad, abiertas en la pared. Contienen las imágenes o los pequeños retablos de las advocaciones a que está dedicadas. Tienden a agruparse de dos en dos y están enmarcadas por arcos de medio punto cuya rosca, una moldura plateresca, se cruza en una jamba común.


text: En el lado de la Epístola, y en la parte más cercana a la cabecera, destacan en una de las hornacinas una imagen de "Santiago Matamoros", del siglo XVI, y un relieve en madera sin policromar con "La imposición de la casulla a San Ildefonso". A la altura del mismo tramo, y adosado a uno de los pilares, hay un elegante púlpito de rejería del siglo XVI. En este lado se encuentra también un elaborado cancel barroco de madera que portega la entrada del mediodía. Sobre el coronamiento, una talla de "San Juan Evangelista".


text: Avanzando hacia los pies de la iglesia se encuentra una hornacina que cobija el "Retablo de Santa Lucía", de Antonio Picardo. Se trata de un retablito renacentista de tres calles, enmarcadas por cuatro columnas jónicas, de finales del siglo XVI, con una espléndida imagen de la santa titular en la hornacina central y un relieve del "Padre Eterno" engarzado en el ático semicircular.


text: Pasando al lado del Evangelio, y avanzando desde los pies a la cabecera, se encuentra en primer lugar el baptisterio, que protege un pequeño cancel de forja con bolas doradas. En el siguiente tramo se sitúa la pequeña puerta de la escalera de caracol que da acceso al deambulatorio que corre por la parte superior de la iglesia. Seguidamente se encuentra el cancel barroco de madera, gemelo del anterior, que da a la puerta norte y que corona una imagen de madera policromada de san Marcos. En los tramos más cercanos a la cabecera existen otros pequeños retablos, entre los que destaca el dedicado a "San Miguel Arcángel", con mazonería sin dorar y talla policromada de San Miguel en la pose habitual de alancear al Diablo.


text: A los pies de la iglesia, en el primer tramo de la nave central, sobre un arco carpanel y bajo una cúpula de medio naranja sobre cuatro pechinas con las figuras de los evangelistas en yeso policromado, se sitúa el coro. En el mismo se conserva el mueble de un fastuoso órgano barroco, que en la actualidad carece prácticamente de material sonoro, pero que tuvo uno de los más importantes de la época, acorde con su espléndida caja. Fue construido entre 1715 y 1717 por los maestros organeros Antonio Pérez y Gregorio González. Un sólido pedestal, formado por casetones con tallas doradas, donde está el teclado y los registros, soporta una trompetería horizontal en forma de W. Sobre ella se levanta un torreón central de dos cuerpos y a cada lado 14 castillos de tubos en forma escalonada. El órgano se corona, a 9 metros de altura, con la cruz de Santiago.


text: Junto a la cabecera del lado del Evangelio se encuentra la Sacristía. Se accede a ella a través de un arco triunfal renacentista de sabor platereso, que conecta estilísticamente con la portada del mediodía. Como aquella, esta portada está formada por un arco carpanel entre dos columnas de orden corintio que sostienen un entablamiento con friso. El hueco semicircular de su parte superior, en el lugar del tímpano, se aprovecha como armario archivo, protegido con una reja.


text: Se trata de una estancia cuadrada, de altos muros, cubierta con bóveda estrellada. Conserva la policromía original de las piedras fingidas en los plementos y las figuras policromadas de "Santiago" y los "Doctores de la Iglesia" en las claves. Es la pieza que más sabor gótico conserva de todo el complejo de la iglesia, y fue proyectada en su integridad por Rodrigo Gil de Hontañón.


text: En el lado opuesto a la entrada hay tres arcos que contienen una cajonería barroca. En el centro, "El Cristo de la Clemencia", de Pedro de Bolduque, y a los lados dos pinturas sobre cobre, de la escuela de Rubens, "La Adoración de los pastores" y "La Crucifixión". Se encuentran también aquí dos grandes estatuas de "San Blas" y "San Esteban", de tamaño mayor que el natural, pertenecientes al antiguo retablo de la iglesia, obra de Pedro de Bolduque. Otra talla de "San Blas", obra de Tomás de la Sierra, representa el momento en que el santo socorre con un pan a un enano a sus pies.


text: Desde la Sacristía, una pequeña puerta, protegida por una reja, da acceso al antiguo oratorio de la Cofradía de la Vera Cruz. Es una minúscula estancia cuadrada, con cúpula de media naranja y parades totalmente revestidas de pintura ornamental. Su único mobiliario es un retablito barroco con transparente.


title: Pere Nunyes

text: Pere Nunyes, en origen, probablemente, Pedro Nunes (Portugal, siglo XV - Barcelona, 1554) fue un pintor portugués establecido en Cataluña.


title: Pere Nunyes

text: Se estableció en Barcelona entre 1508 y 1513, continuando la labor emprendida por Joan de Burgunya dentro de la escuela pictórica renacentista barcelonesa. Su estilo acusa una fuerte influencia italiana, de tono rafaelesco, mezclada con un cierto manierismo inspirado en la escuela de Amberes, así como en la pintura alemana, preferentemente de Durero.


title: Pere Nunyes

text: Terminó los retablos de Santa María del Pino y San Martín de Capilla (1527-1533), y elaboró por cuenta propia los de "Sant Eloi dels Argenters" para la Basílica de la Merced (1526-1529, actualmente en el MNAC) y de la "Pasión" en la iglesia de los Santos Justo y Pastor de Barcelona (1528-1530). En colaboración con Nicolau de Credença y su compatriota Henrique Fernandes confeccionó los retablos de San Ginés de Vilasar de Dalt (1534) y de San Severo del Hospital de Clérigos (1541-1542, actualmente en el Museo Diocesano de Barcelona).


title: New Millennium

text: «New Millennium» es la primera pista del álbum Falling Into Infinity de la banda de metal progresivo Dream Theater. En un principio, la canción era un "Jam" con el nombre de "Caught In Alice's 9-Inch Tool Garden", y más tarde "Caught in Alice's New Nine-Inch Millennium Tool Garden" (haciendo referencia a las influencias evidentes en la canción), luego interpretada en vivo con el nombre de "Caught in a New Millennium" con las letras de Caught in a Web del álbum Awake. Esta versión aparece en el álbum Live Scenes From New York.


title: New Millennium

text: John Myung no toca el bajo en esta canción, sino el Chapman Stick.


title: New Millennium

text: La canción es interpretada en el álbum en directo Live at Budokan.


title: Julián Ernesto Guevara

text: Julián Ernesto Guevara Castro (Bogotá, 4 de agosto de 1965- Selvas de Putumayo, 20 de enero de 2006) fue un mayor de la Policía Nacional de Colombia.


title: Julián Ernesto Guevara

text: Fue secuestrado durante la toma de Mitú en 1998 por parte de las Fuerzas Armadas Revolucionarias de Colombia - Ejército del Pueblo (FARC-EP) el 1 de noviembre de 1998. Guevara murió en cautiverio a finales de enero de 2006, a los 41 años de edad. Las FARC-EP entregaron los restos a la senadora Piedad Córdoba y a la madre del oficial el 1 de abril de 2010.


title: Julián Ernesto Guevara

text: El entonces capitán Guevara trabajaba en Mitú, capital del departamento de Vaupés, como subcomandante del cuartel de la Policía Nacional de Colombia, cuando la población fue atacada el 1 de noviembre de 1998 por las FARC-EP. La población quedó semidestruida y Guevara fue tomado como rehén por los guerrilleros el 3 de noviembre. Vio morir a 60 de sus compañeros, tanto agentes como militares y luego pasó a ser un "canjeable" dentro de la estrategia de las FARC-EP para buscar un "acuerdo humanitario" e intercambiar secuestrados por guerrilleros presos.


title: Julián Ernesto Guevara

text: Guevara fue uno de los 42 secuestrados que la guerrilla internó en la selva. En diciembre de 2000, las FARC-EP permitieron que entrara unas horas en aquel campo de concentración una comisión del Defensor del Pueblo y a Marleny Orejuela, la cabeza visible de las madres de los secuestrados. En esa ocasión Guevara mostró signos de depresión graves. Con Marleny, Guevara envió una carta a su madre, Emperatriz de Guevara, donde le contó que tenía "constantes diarreas por la pésima calidad del agua".


title: Julián Ernesto Guevara

text: Durante el gobierno de Andrés Pastrana, se llevaron a cabo los diálogos de paz entre el gobierno y las FARC-EP. En junio de 2001, la guerrilla liberó a cerca de 200 policías y militares secuestrados que habían sido hechos prisioneros en distintas acciones armadas como la Toma de Mitú fueron liberados, pero no dejaron salir a los oficiales y a unos cuantos suboficiales de menor rango.


title: Julián Ernesto Guevara

text: Tras la toma a Mitú, murieron 43 miembros de la Fuerza Pública, mientras que 61 fueron secuestrados, de los que liberaron 54 tiempo después en los diálogos de paz. Siguieron en cautiverio siete, entre los cuales estaba Guevara. De la toma a Mitú, Guevara compartió cautiverio con el Coronel Luis Mendieta, el capitán Enrique Murillo, el teniente Javier Rodríguez, el subintendente Luis Peña, el subintendente John Frank Pinchao y el sargento César Augusto Lasso.


title: Julián Ernesto Guevara

text: A los policías y militares que quedaron, las FARC-EP los dividió en pequeños grupos con los políticos que la guerrilla también tenía secuestrados. El 5 de mayo de 2003, en un intento de rescate militar por parte del Ejército Nacional, los guerrilleros asesinaron a los secuestrados que incluían al exgobernador Guillermo Gaviria, a Gilberto Echeverri y ocho militares y policías. La acción llegó a ser conocida por los otros grupos de secuestrados, y en el grupo de Guevara el impacto psicológico fue "muy duro".


title: Julián Ernesto Guevara

text: A mediados del año 2003, la madre de Guevara, Emperatriz recibió la última prueba de vida de su hijo en un vídeo. Fue para esa época que Guevara fue ascendido a mayor.


title: Julián Ernesto Guevara

text: Guevara falleció en cautiverio el 20 de enero del 2006 en selvas del departamento del Putumayo. Guevara y los demás secuestrados fueron sometidos a 45 días de caminatas por la selva y en la que la mayoría resultaron enfermos. Guevara comenzó a deteriorarse en su salud a mediados de noviembre de 2005 cuando el grupo de secuestrados fue movido por las FARC-EP a un nuevo campamento. Al capitán Guevara le comenzó una tos bastante fuerte, que nunca se le quitó. Dejó de comer, hasta que se hizo evidente su flacura y no pudo valerse por sí mismo.


title: Julián Ernesto Guevara

text: El entonces cabo John Jairo Durán se encargó de alimentarlo, bañarlo y afeitarlo. Incluso cuando tenía que hacer sus necesidades fisiológicas, Durán lo cargaba en su espalda y lo llevaba hasta el sitio donde tenían que defecar. Los miembros de las FARC-EP le permitieron acceso a una enfermera, que después de tomarle una muestra de sangre le diagnosticó paludismo. La mujer le recetó unas pastillas (no determinadas) y varias inyecciones de benzetacil. El cabo Durán le aplicó las inyecciones, pero la salud de Guevara empeoraba. A las 8:00 PM (UTC-5) del 15 de enero del 2006, el cabo Durán se despidió del comandante y se retiró al sitio de descanso. Al día siguiente lo encontró muerto, encadenado todavía. Durán pidió a los guerrilleros que le dejaran enterrar el cuerpo, pero estos se negaron y se lo llevaron.


title: Julián Ernesto Guevara

text: La madre, Emperatriz y Ana, hija de Guevara mostraron los diarios que Guevara mantuvo del cautiverio y que obtuvieron cuando el cabo Durán fue liberado junto a otros 14 rehenes de las FARC-EP en la Operación Jaque, el 2 de julio de 2008.


title: Julián Ernesto Guevara

text: El jefe guerrillero, Elí Mejia Mendoza "Martín Sombra", en respectivas declaraciones tanto a los jueces de justicia y paz, como en la JEP, ha asegurado que la muerte del mayor Guevara se produjo por negligencia de los guerrilleros del frente primero, al cual entregó a su custodia, debido a que no le suministraron con tiempo una droga llamada epamin (un medicamento que le fue recetado debido a una herida de bala que recibió en la cabeza, en un hecho previo a su secuestro) y debido a ello la salud del uniformado se había deteriorado. El jefe guerrillero ha afirmado haber tenido una relación cordial con el uniformado, a quien vio por última vez en octubre de 2005. La familia del mayor Guevara no ha confirmado ni negado esta versión aportada por el conocido como el "Carcelero de las FARC-EP".


title: Julián Ernesto Guevara

text: La madre del oficial Guevara, Emperatriz Castro, sus ocho hermanos y su hija pidieron en varias ocasiones que les devolvieran el cuerpo.


title: Julián Ernesto Guevara

text: Las FARC-EP dijeron tener voluntad para entregar los restos del policía y la Cruz Roja Internacional se mostró dispuesta a ir a donde y cuando fuera necesario para recuperar el cadáver.


title: Julián Ernesto Guevara

text: La familia guardo silencio ante los medios de comunicación, buscaron apoyo en Colombia e internacionalmente.


title: Julián Ernesto Guevara

text: Además de haber sido ascendido al grado de mayor, en honor al nombre de Guevara fue nombrada una nueva compañía de 150 Auxiliares Bachilleres en la ciudad de Ibagué, Tolima, la "compañía Julián Ernesto Guevara Castro". La ceremonia se llevó a cabo a las 9:00 AM (UTC-5) el 15 de noviembre de 2008 en el céntrico parque de Ibagué.


title: Julián Ernesto Guevara

text: El mayor Julián Ernesto Guevara Castro fue ascendido en forma póstuma al grado de Teniente Coronel


title: Julián Ernesto Guevara

text: En año 2010, la Policía Nacional de Colombia construyó una escuela de formación policial para Patrulleros la cual lleva su nombre Escuela de policía Metropolitana de Bogotá “Teniente Coronel Julián Ernesto Guevara Castro”. Inició labores en la Avenida Boyacá No 142ª-55 Bogotá Colombia, en predios de la Escuela de Postgrados de Policía “Miguel Antonio Lleras Pizarro” bajo la resolución 03770 del 19 de noviembre de 2010. Se inauguró oficialmente sus instalaciones en la Transversal 33 No. 47a-35 sur Bogotá, Colombia (sede actual) con la presencia del señor señor Ministro de la Defensa Nacional Juan Carlos Pinzón, el Director de la Policía Nacional General Óscar Naranjo Trujillo, Director Nacional de Escuelas Brigadier General Édgar Orlando Vale Mosquera y el Primer Director de este claustro docente Teniente Coronel Víctor Hugo Gómez Arias. El curso 001 del Técnico Profesional en Servicio de Policía estuvo conformado por las Compañías Simón Bolívar con 133 hombres, Compañía Juan Maria Marcelino Gilibert con 133 hombres y Compañía Francisco de Paula Santander con 134 hombres para un total de 400.


title: Julián Ernesto Guevara

text: Adicionalmente el curso 095 de oficiales de la Policía Nacional, estos subtenientes graduados eran de la compañía Simón Bolívar.


title: Eddy Vanhaerens

text: Eddy Vanhaerens (n. Torhout; 23 de febrero de 1954). Fue un ciclista belga, profesional entre 1977 y 1988, cuyos mayores éxitos deportivos los logró en la Vuelta a España donde en obtuvo 2 victorias de etapa en la edición de 1982 .


title: ADLAN

text: El grupo ADLAN ("Amics de l'Art Nou", "amigos del arte nuevo") fue un movimiento artístico catalán fundado en Barcelona en 1932 por Joan Prats, Josep Lluís Sert y Joaquim Gomis, con el objetivo de promover el arte de vanguardia. Entre sus miembros figuraron Ángel Ferrant, Eudald Serra, Ramon Marinello, Artur Carbonell, Jaume Sans, etc. Entre sus actividades organizaron exposiciones de Pablo Picasso, Salvador Dalí, Joan Miró y Alexander Calder, y editaron el número extraordinario de Navidad dedicado al arte internacional de la revista "D'Ací i d'Allà" (1934).  Remedios Varo y Benjamin Péret, participaron en "ADLAN" incluyendo la famosa exposición "Logicofobista"


title: Parque de Málaga

text: El Parque de Málaga o Parque de la Alameda, es un parque situado en el centro de la ciudad andaluza de Málaga, España. El diseño corresponde a un jardín mediterráneo con numerosas especies tropicales y subtropicales, que lo convierten en uno de los más importantes parques públicos de Europa en lo que a flora exótica se refiere. En este paseo con jardines a ambos lados, de carácter renacentista y barroco, existen especies botánicas de los cinco continentes. Se realizó a finales del siglo XIX en terrenos ganados al mar, para la ampliación del puerto en una costosa operación.


title: Parque de Málaga

text: El parque se extiende desde la Plaza de la Marina, al oeste, hasta la Plaza del General Torrijos, en La Malagueta, donde se encuentran el Hospital Noble y la Plaza de Toros de la Malagueta. Se compone de una primera línea al norte de la calzada que lo atraviesa, que está flanqueada por edificios monumentales (Palacio de la Aduana, la antigua Casa del Jardinero Mayor, el antiguo edificio de Correos, la sede del Banco de España y el Ayuntamiento y los Jardines de Pedro Luis Alonso), por encima de los cuales asoman los Jardines de Puerta Oscura y la alcazaba. En el lado sur del paseo, se ubica el parque propiamente dicho, en una franja llana ganada al mar que separa la ciudad de su recinto portuario. Alberga ejemplares de especies de gran singularidad, como el "palo borracho".


title: Parque de Málaga

text: El paseo fue trazado como una prolongación de la Alameda Principal y tiene su origen en una ley de 1896. El entonces presidente del Consejo de Ministros, Antonio Cánovas del Castillo impulsó un ambicioso proyecto para ampliar el recinto portuario y conformar la estructura moderna que ha conservado hasta la actualidad.


title: Parque de Málaga

text: La idea visionaria del político malagueño se convirtió en una realidad gracias al proyecto que el ingeniero Rafael Yagüe terminó en el año 1876. La propuesta incluía el diseño de un puerto amplio que contemplaba la construcción de los diques para los muelles 1 y 2 tras una compleja obra para la época que hacía necesario ganarle al mar unos 150 metros de longitud. Debido al alto precio de los trabajos de construcción, sobrevino una crisis en la financiación que ascendía a una alta cantidad económica, 6 millones de pesetas de aquella época, lo que llegó a plantear la privatización de los terrenos conseguidos al rebajar la línea de muelle. Cánovas del Castillo evitó que hubiera que vender los terrenos ganados al mar proponiendo que el Estado español adelantara el dinero necesario a la entonces "Junta de Obras del Puerto" para que pudiera terminar la obra. Los terrenos finalmente fueran regalados a la ciudad de Málaga para construir uno de los jardines de flora subtropical más importantes de Europa.


title: Parque de Málaga

text: Se comenzó la plantación del parque en 1899, después de que veinte años atrás se fuera rellenando el terreno con los restos del derribo que se llevó a cabo en las casas situadas en la falda sur de la Alcazaba y los acarreos que se extrajeron tras el dragado del cauce del río Guadalmedina. Para construir las escolleras de los nuevos diques del puerto se utilizó, en cambio, el material procedente del monte El Morlaco que tuvo que ser llevado en barcazas hasta el puerto y más tarde por tierra desde la cantera de Almellones, en el barrio de El Palo.


title: Parque de Málaga

text: El autor de los preliminares del proyecto fue el Marqués de Larios y en su diseño intervinieron arquitectos como Manuel Rivera Valentín, Eduardo Strachan Viana-Cárdenas, Manuel Rivera Vera, Fernando Guerrero Strachan y Joaquín de Rucoba entre otros, siendo este último el principal diseñador.


title: Parque de Málaga

text: La ciudad recibía la urbanización de esta obra por parte del Estado el 2 de agosto de 1897, aunque diferentes trabajos se realizaron entre 1897 y 1921 hasta completar su fisonomía actual. El parque ha sufrido varias remodelaciones desde entonces, produciéndose la última en el año 2007 donde se amplió la biodiversidad a 300 especies. En el Parque de Málaga además de encontrar la arboleda y flora, existen rincones de estilo romántico y detalles de tipo regionalista como bancos de obra revestidos con azulejería sevillana; o distintos bustos y obeliscos en memoria de ilustres malagueños y personajes culturales importantes como Rubén Darío, Salvador Rueda o el pintor Antonio Muñoz Degrain. Los paseos se complementan con fuentes, como la "Fuente de la Muñeca" o la "Fuente de la Ninfa", pero la más relevante es la Fuente de las Tres Gracias ubicada en la Plaza del General Torrijos.


title: Parque de Málaga

text: En el centro del parque se ubica el Auditorio Municipal Eduardo Ocón, donde a lo largo del año se realizan festivales de música como los verdiales, o diversos tipos de actos culturales.


title: Antonio Ginesi

text: Antonio Ginesi (Florencia, 1791 - Barcelona, 27 de marzo de 1824) fue un arquitecto neoclásico italiano afincado en Barcelona.


title: Antonio Ginesi

text: Viajó por Grecia y Egipto, estableciéndose en Barcelona en 1814. En la ciudad condal construyó el Cementerio del Este (1818), de un estilo un tanto ecléctico, que mezclaba el nuevo lenguaje clásico con elementos que perduraban del Barroco, así como influencias del arte egipcio. El cementerio tiene planta cuadrada, con un portal de acceso donde destacan dos pabellones de forma piramidal; en el extremo opuesto se encuentra la capilla, precedida de un pórtico tetrástilo con columnas de orden dórico, con una fachada coronada por un doble frontón clásico, el inferior con una representación del "ouroboros" egipcio, y el superior con un triángulo isósceles con haces de luz sostenido por dos ángeles. La mezcla de elementos griegos y egipcios fue muy criticada por otros arquitectos del momento, especialmente Antoni Cellers.


title: Antonio Ginesi

text: En el mismo cementerio erigió el "Monumento a las víctimas de la fiebre amarilla de 1821" (1823), realizado en mármol blanco y formado por un pedestal y un cenotafio en forma de templete rectangular con cuatro columnas con frontones, y unas lápidas explicativas en sus cuatro costados; el templete está rematado por una columna con una cruz, sobre un pedestal piramidal.


title: Antonio Ginesi

text: Fue autor también de un "Templete a la Libertad" en el Pla de Palau, construido en 1823 durante el Trienio Liberal, y destruido poco después por los Cien Mil Hijos de San Luis.


title: Antonio Ginesi

text: Fue vice-cónsul de Toscana en Barcelona, y escribió un tratado de arquitectura, "Nuovo corso d'architettura civile dedotta dai magliori monumenti greci, romani, e italiani del cinquecento" (Florencia, 1813).


title: Petrus Cariry

text: Petrus Cariry (Fortaleza, 1977) es un cineasta y montador brasileño.


title: Petrus Cariry

text: Nace en Fortaleza, en 1977. Se forma en Informática en la Facultad Integrada de Ceará. Produce mucho, entre otros, "Juazeiro, a Nova Jerusalém e Patativa do Assaré - Ave Poesía", documentales de largometraje de Rosemberg Cariry, su padre. Produce también el filme "Cine Tapuia", largometraje de ficción del mismo director.


title: Petrus Cariry

text: Dirige cortometrajes como "Maracatu Fortaleza (2001), A Ordem dos Penitentes (2002), Uma Jangada Chamada Bruna (2003), A Velha e o Mar (2005) e Dos Restos e das Solidões (2006)" y gana más de cuarenta premios con ellas. En 2007 lanza "“O Grão”" su primer largometraje, filme que participó de cuarenta festivales de cine nacionales e internacionales, ganando doce premios, inclusive “Mejor Filme” en el afamado Festival Internacional de Viña Del Mar, de Chile.


title: Monica Dionne

text: Mónica Xochitl Dionne Lazo (Waterbury, Connecticut; 7 de febrero de 1967) es una actriz mexicano-estadounidense de teatro, cine y televisión conocida por su papel en la película "Sexo, pudor y lágrimas" (1999).


title: Monica Dionne

text: Estudió Formación Actoral en el Núcleo de Estudios Teatrales y un Taller de Perfeccionamiento Actoral. En televisión, ha actuado en el "Güiri-Güiri", "Los Huéspedes Reales", "Buscando el paraíso", "Madre Luna", "Prisionera de amor", "Mujer, casos de la vida real", "Nada personal", "Lo que callamos las mujeres" y "Lo que es el amor".


title: Monica Dionne

text: En 2006 incursionó como conductora del noticiero matutino de Televisión Azteca "De 7 a 9" junto a Javier Solórzano, pero permaneció poco tiempo en él.


title: Eudald Serra

text: Eudald Serra i Güell (Barcelona, 1911-ibidem, 2002) fue un escultor español.


title: Eudald Serra

text: Discípulo de Ángel Ferrant, se dio a conocer en la exposición del ADLAN en la Librería Catalònia (1935). De estilo surrealista, se movió entre el organicismo de Hans Arp y los montajes de Julio González. Vivió un tiempo en Japón, y a su regreso trabajó en un estilo de inspiración oriental. En los años 1950 cultivó una escultura no figurativa de estructura orgánica, con superficies curvas con gran profusión de vacíos. Trabajó como ceramista con Josep Llorens i Artigas, y colaboró como etnólogo con el Museo Etnológico de Barcelona.


title: Ramon Marinel·lo

text: Ramon Marinel·lo i Capdevila (Tarrasa, 1911 - 2002) fue un escultor y diseñador español. Formado en la Escuela de la Lonja con Ángel Ferrant, expuso en los Salones de Primavera de Barcelona (1934 y 1937), en la exposición del ADLAN en la Librería Catalònia (1935), la del Grupo Surrealista Breton, la de la Galería Charles Ratton de París (1936) y en la de "Art Català -Pro Víctimes del Feixisme-" en México (1937). Después de la guerra se dedicó al interiorismo y el diseño, ganando el Delta de oro ADI-FAD el 1961 y 1962. Fue miembro fundador del Club Cobalt 49 y de ADI-FAD.


title: Richard Galliano

text: Richard Galliano (Cannes, 12 de diciembre de 1950) es un compositor musical y acordeonista franco-italiano de jazz.


title: Richard Galliano

text: Comenzó tocando el piano y el acordeón con su padre, Lucien Galliano, un italiano asentado en Niza. Después amplió sus estudios con el profesor Claude Noël, que le introdujo en el mundo del jazz. Siguió sus estudios musicales en el Conservatorio de Niza, dirigido entonces por el organista Pedro Cochereau. Allí tomó clases de contrapunto, armonía y trombón.


title: Richard Galliano

text: En 1983, Astor Piazzolla invita a Richard Galliano como primer solista de bandoneón en una comedia francesa inspirada en el "Sueño de una noche de verano" (de William Shakespeare) con música original de Piazzolla escrita sobre una puesta en escena de Jorge Lavelli. Este fue el principio de una gran amistad entre los dos músicos, que duró hasta la muerte de Astor Piazzolla en 1992.


title: Richard Galliano

text: Ha colaborado, entre otros, con George Mraz, Al Foster, Juliette Gréco, Charles Aznavour, Ron Carter, Chet Baker, Enrico Rava, Martial Solal, Miroslav Vitous, Trilok Gurtu, Jan Garbarek, Michel Petrucciani, Michel Portal, Wynton Marsalis y Toots Thielemans.


title: Richard Galliano

text: Entre otros, ha recibido:


title: Richard Galliano

text: Discos con Francis Dreyfus:


title: Chu Yuan

text: Chu Yuan, también conocido como Chor Yuen (楚原 | cantonés: "Cho Yuen"; mandarín: "Chǔ Yuán") (Guangzhou, Guangdong; 8 de octubre de 1934-Hong Kong; 21 de febrero de 2022) fue un actor, guionista y director chino.


title: Chu Yuan

text: Fue hijo del famoso actor cinematográfico cantonés Cheung Wood Yau. Tras estudiar Química, Chu entró a trabajar en los estudios Tak Ngai Film Co. como guionista en 1956. Pronto pasó a los estudios Kong Ngee Co., donde fue ascendido a director técnico, codirector y finalmente realizador en 1958 con "The Natural Son" (también conocida como "Grass By the Lake").  En 1962 contrajo matrimonio con la famosa actriz Nam Hung y juntos fundaron la productora Rose Motion Picture Co., con la que realizaron una serie de películas escritas y dirigidas por él y protagonizadas y producidas por ella entre 1963 y 1967. El nombre de la compañía surgió del título de su primera película, "Rose in Tears", también conocida como "Tear-Laden Rose". Gracias a la película de artes marciales "Cold Blade" (realizado para los estudios Cathay en 1970) Chu atrajo la atención de los estudios Shaw Bros., para los que firmó un contrato en 1971. Allí dirigió películas como "The House of 72 Tenants" (1973) que le valió la admiración de la crítica.  En 1976, inició para la compañía una larga serie de adaptaciones de novelas de espadachines escritas por Ku Lung y adaptadas por Chu bajo el pseudónimo de Chin Yu (秦雨), iniciada con "Clanes asesinos", que le supuso el reconocimiento internacional.


title: Salvador Aulèstia

text: Salvador Aulèstia i Vàzquez (Barcelona, 1919 - Barcelona, 1994) fue un escultor y pintor español. Cultivó un expresionismo plástico con cierta tendencia a la abstracción. Expuso en el I Salón de Octubre (1948), y desde entonces en diversas exposiciones internacionales. Entre sus obras destacan el "Sideroploide" en el puerto de Barcelona (1960-1963) y la serie de esculturas-muebles (1965).


title: Launaguet

text: Forma parte de la aglomeración urbana de Toulouse.


title: Enric Tous

text: Enric Tous i Carbó (Barcelona, 25 de abril de 1925-ibídem, 3 de mayo de 2017) fue un arquitecto español.


title: Enric Tous

text: Titulado en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona en 1953, trabajó asociado con Josep Maria Fargas, entre 1954 y 1992. Entusiastas de las nuevas tecnologías y seguidores del estilo high-tech, denotaron la influencia de Ludwig Mies van der Rohe, Richard Neutra y Craig Ellwood. Fueron autores de varios edificios para la Banca Catalana en Barcelona: el del paseo de Gracia 84 (1965-1968) destaca por su fachada, planteada con alternancia de módulos prefabricados y plafones de vidrio; el de la avenida Diagonal 662 (1974-1975), actual sede del grupo Planeta, es un conjunto de tres torres octogonales recubiertas de vegetación; y el de la calle Balmes 236 (1975) es actualmente sede de una consejería de la Generalidad de Cataluña.


title: Enric Tous

text: Otras obras conjuntas suyas son: el edificio Mandri (c/ Pau Claris 180 esquina Provenza 277, 1955-1959); la Casa Ballvé (Pedralbes, 1961); la Fábrica Dallant (San Feliu de Llobregat, 1963); la Fábrica Kas (Vitoria, 1965); el edificio de oficinas del Banco Industrial de Bilbao (avenida Diagonal 468, 1969-1973); el Banco Pastor (Barcelona, 1982) y la reforma de la Estación del Norte de Barcelona (1990-1992). Realizaron también dos iglesias: la de Santa Magdalena en Viladecans (1972) y la de Nuestra Señora de la Salud en Barcelona (1973). También realizaron la decoración interior del Colegio de Arquitectos de Cataluña y Baleares, en la plaza Nueva de Barcelona, junto a otros equipos de arquitectos (1958-1962).


title: Enric Tous

text: Fue autor del libro "L'arquitectura i la vida: sobre Gaudí i altres escrits" (2015).


title: Josep Maria Fargas

text: Josep Maria Fargas i Falp (Barcelona, 5 de marzo de 1926-ibídem, 16 de abril de 2011) fue un arquitecto español.


title: Josep Maria Fargas

text: Se tituló en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona en 1952, donde fue profesor entre 1967 y 1969. También fue decano del Colegio Oficial de Arquitectos de Cataluña (1970-72). Trabajó asociado con Enric Tous. Entusiastas de las nuevas tecnologías y seguidores del estilo high-tech, denotan la influencia de Ludwig Mies van der Rohe, Richard Neutra y Craig Ellwood. Son autores de varios edificios para la Banca Catalana en Barcelona: el del paseo de Gracia 84 (1965-1968) destaca por su fachada, planteada con alternancia de módulos prefabricados y plafones de vidrio; el de la avenida Diagonal 662 (1974-1975), actual sede del grupo Planeta, es un conjunto de tres torres octogonales recubiertas de vegetación; y el de la calle Balmes 236 (1975) es actualmente sede de una consejería de la Generalidad de Cataluña.


title: Josep Maria Fargas

text: Otras obras conjuntas suyas son: el edificio Mandri (c/ Pau Claris 180 esquina Provenza 277, 1955-1959); la Casa Ballvé (Pedralbes, 1961); la Fábrica Dallant (San Feliú de Llobregat, 1963); la Fábrica Kas (Vitoria, 1965); el edificio de oficinas del Banco Industrial de Bilbao (avenida Diagonal 468, 1969-1973); el Banco Pastor (Barcelona, 1982) y la reforma de la Estación del Norte de Barcelona (1990-1992). Realizaron también dos iglesias: la de Santa Magdalena en Viladecans (1972) y la de Nuestra Señora de la Salud en Barcelona (1973). También realizaron la decoración interior del Colegio de Arquitectos de Cataluña y Baleares, en la plaza Nueva de Barcelona, junto a otros equipos de arquitectos (1958-1962).


title: Josep Maria Fargas

text: Fue concejal del Ayuntamiento de Barcelona (1987-91). En 1996 ingresó en la Real Academia Catalana de Bellas Artes de San Jorge.


title: Josep Maria Fargas

text: En 1994 fundó el estudio Fargas i Associats con sus hijos, Josep Maria Fargas i Texidó y Frederic Fargas i Texidó.


title: Rectorado de la Universidad de Málaga

text: El edificio del Rectorado de la Universidad de Málaga, ubicado en la ciudad de Málaga (España), es un edificio neomudéjar antiguamente conocido como la Casa de Correos y Telégrafos. Está situado junto al Parque de Málaga, entre el Palacio de la Aduana y la Sede del Banco de España, y detrás de la Alcazaba.


title: Rectorado de la Universidad de Málaga

text: Como a otros edificios de correos de su época, el concurso convocado para su construcción exigía la elección de estilos nacionales y regionales. Fue construido entre 1916 y 1923 por el arquitecto Teodoro de Anasagasti.


title: Rectorado de la Universidad de Málaga

text: Debido a los problemas de espacio en el recinto, Correos abandona el edificio en 1986 y varios años después, en 1993, lo compra la Universidad de Málaga, que lo restaura entre 1998 y 2002 y lo adecua a su nuevo uso como rectorado. Actualmente, también posee una sala de exposiciones.


title: Rectorado de la Universidad de Málaga

text: En 2017, se adjudicó un proyecto para construir un nuevo rectorado en la ampliación del campus de Teatinos, ya que casi todas las facultades se encuentran allí.


title: Rectorado de la Universidad de Málaga

text: El edificio se sitúa en el mismo lugar donde se encontraba la antigua muralla que protegía la ciudad, ya que el mar se encontraba a ese nivel en época medieval, y las piletas del "garum" romano que están repartidas por todo el casco histórico y se exportaban por todo el Imperio Romano. Con la necesidad de expansión de la ciudad, se demolieron las murallas entre 1904 y 1906, aunque los cimientos se preservaron.


title: Rectorado de la Universidad de Málaga

text: Bajo el edificio se conservan visibles desde su última reforma en 1998 los restos de la muralla medieval de Málaga y de la factoría de "garum". La intervención arqueológica también permitió documentar un tramo de la muralla primitiva de época fenicia que ha podido datarse en la segunda mitad del siglo VI a. C. Este tramo fenicio está hoy invisible al visitante bajo las piletas romanas a las que sirvió de cimentación, y amortizado bajo posteriores ampliaciones de la propia muralla. A finales de 2017, se realiza una exposición para celebrar el 20 aniversario de la puesta en valor del yacimiento.


title: Benjamín Rubio

text: Benjamín Rubio (La Bustarga, León, 1925 - 25 de agosto de 2007) fue un activo sindicalista en la zona de Laciana.


title: Benjamín Rubio

text: Benjamín Rubio nació en Bustarga, en Ancares (León) el 12 de octubre de 1925. Durante la Guerra Civil Española vio la represión del bando nacional y marcó su vida para siempre. A los 16 años empezó a trabajar en la minería, con una influencia anarcosindicalista y ejerció como enlace de la guerrilla del "maquis" para la Agrupación Guerrillera León-Galicia, liderada por César Ríos, entre 1942 y 1949. En estos años, sufrió la persecución y finalmente fue encarcelado.


title: Benjamín Rubio

text: Tras salir de la cárcel, se trasladó a la comarca leonesa de Laciana para volver a trabajar en la mina. Dejando atrás su influencia anarcosindicalista, el Partido Comunista de España (PCE) se puso en contacto con él para la reorganización de su estructura en el interior de España. De esta forma, se convirtió en dirigente comunista en la clandestinidad para León y Galicia. Su participación en la Huelga Minera de 1962 (denominada "La Huelgona"), sienta un importante precedente histórico, al conformarse una de las primeras Comisión Obrera permanente. Desde finales de los años 50, la política sindical del PCE marcaba el intrusismo en los sindicatos Verticales. En diversas huelgas mineras asturianas (1958, 1959...), se habían configurado Comisiones Obreras que se habían disuelto tras la finalización del conflicto. La diferencia del caso lacianiego es que, durante dicha huelga, los trabajadores consiguieron introducir 12 representantes dentro de la Junta de Empresa controlada por la Minero Siderúrgica de Ponferrada y cercana al Régimen franquista. Uno de esos representantes era Benjamín Rubio, conformándose una Comisión Obrera permanente, y cuya extensión será el nacimiento del sindicato Comisiones Obreras (CCOO), de la que se convirtió en un importante dirigente.


title: Benjamín Rubio

text: En los primeros años de la década de los 70, en el marco de la Huelga de la Antracita, y con unas CC.OO. ilegalizadas y perseguidas, Benjamín Rubio recibe el encargo de viajar al Reino Unido para recabar un apoyo del sindicalismo europeo a las Comisiones Obreras, apoyo que consigue. Durante varios años continuó su labor de dirigente del Partido Comunista Español y Comisiones Obreras, participando en la Transición Española. Finalmente, abandonó la primera línea de la política, iniciando una colaboración con la Asociación Guerra y Exilio (AGE) en la lucha por la recuperación de la memoria histórica y el reconocimiento de los guerrilleros como soldados y no como bandoleros. Entre esas actividades, en el año 2000 colaboró con la Caravana de la Memoria, que reunió en Villablino a varios guerrilleros gallegos y leoneses, iniciando una lucha por la memoria.


title: Benjamín Rubio

text: Unos meses antes de morir, publicó su libro "Memorias de la Lucha Antifranquista", donde recoge importantes aspectos biográficos e históricos, así como las letras de los himnos de la guerrilla y otra información. También participó en el Documental "La Guerrilla de la Memoria".


title: Benjamín Rubio

text: Falleció el 25 de agosto de 2007.


title: SCISAT-1

text: SCISAT-1 es un satélite artificial de Canadá con la finalidad de medir y estudiar los procesos químicos que controlan la distribución de ozono en la atmósfera terrestre, sobre todo a altas latitudes. El experimento del satélite destinado a este estudio se denomina "ACE" ("Atmospheric Chemistry Experiment"), por lo que al satélite a veces se le denomina también SCISAT ACE. Fue lanzado el 13 de agosto de 2003 a bordo de un cohete Pegasus.


Backyardigans: Súper Espía Internacional (The Backyardigans: Super Secret Super Spy originalmente) es la segunda película de la serie infantil animada en CGI Backyardigans. Dado que es una película, en las listas de episodios se lo toma como uno solo mencionando junto al número de capítulo "especial". Es el capítulo 10/20 en orden de temporada 31/40, y respecto de toda la serie.Película inspirada en el agente secreto James Bond. Pablo es secreto, un super espía famoso, al cual siempre se le asignan las misiones más peligrosas y complicadas, y en las que haya que bailar. Tasha, en el papel de la Srta. T, le encarga viajar alrededor del mundo para buscar 3 contenedores PE secretos (los cuales contienen una receta para el desastre), antes de que la Dama de Rosa, encarnada por Uniqua, los pueda conseguir junto a su esbirro Tyrone.


title: Backyardigans: Súper Espía Internacional

text: Deberá ir a aquellos lugares, en donde su Contacto Secreto Austin (disfrazado de acuerdo al lugar donde esté) le comunicará con Tasha, quien le dirá en que lugar estarían. La Dama de Rosa estaría al acecho para saber donde está cada contenedor PE.


text: Pablo ha cumplido su misión de recuperar los contenedores PE, y a pedido de la Srta. T, regresa a la "Agencia de Super Espías Internacionales", en Miami Beach. Al anochecer, descubre que la Srta. T había desaparecido, y recibe un llamado de la Dama de Rosa (Uniqua), informándole que había secuestrado a la Srta. T. Y para que la recupere, deberá darle los tres contenedores PE.


text: Pablo, al no tener más remedio, va al cuartel secreto de la Dama de Rosa en el Big Ben para darle (o no) a la Dama de Rosa (Uniqua) los contenedores PE y liberar a la Srta. T, pero Uniqua le revela que lo había engañado, y lo atrapa también. Austin también llega al cuartel disfrazado de un repartidor de Pizzas, pero también es descubierto por Uniqua, y lo atrapa. Furiosa, decide hacer sufrir a Pablo, haciéndole cosquillas, pero Pablo le revela que no las tiene. En ese momento, a causa de un mal funcionamiento, se produce un apagón, y cuando encendieron las luces, descubren que los agentes se escaparon con el último contenedor PE. Pero Uniqua lo obtiene fácilmente revelando que los tres contenedores tenían: ¡Un vaso, leche, y jarabe de Chocolate!


text: De repente, el Big Ben comenzó a sonar, provocando que a Uniqua se le caiga el jarabe hasta la manecilla del Big Ben. Ella se dirige a la manecilla, pero el tarro se cae al suelo, y Uniqua se tira hacia él, provocando que Tyrone grite horrorizado por perder a su jefa. Así que Pablo, gracias a una pizza, que en realidad era un JetPack, baja hacia Uniqua y el jarabe y los rescata. Mientras bajan, Pablo le dice que es extremadamente lista, como para ser un espía internacional, algo que Uniqua siempre ha querido ser. Pablo no se esperaba a que diga eso, pero como los espías siempre dicen, "Siempre esperan, lo inesperado". Una vez regresan al cuartel, la misión fue terminada, y la Dama de Rosa y Tyrone son designados miembros de la Agencia Internacional de Super Espías. Finalmente van por más leche con chocolate y galletas, a casa de Pablo y así termina la historia.


text: Esta película está tan nutrida de canciones como todos los episodios de la serie, así como también está el concepto imaginativo que se abarca en la misma. Las canciones son del género jazz e interpretadas por los personajes. La canción de La dama de Rosa es acompañada también por una voz misteriosa, que en la versión en inglés es nada menos que la famosa estrella Cindy Lauper.La canción "Super espía" tiene un reprise al final cantado por todos juntos, y la canción "Ser bueno/malo es mejor" tuvo dos reprises, cada uno al final de la obtención del contenedor, ya sea segundo o tercero, ya que en el primero es la versión original.


title: Those Dancing Days

text: Those Dancing Days era una banda musical sueca de indie pop formada por cinco chicas de Estocolmo. Su nombre deriva del sencillo de Led Zeppelin ""Dancing Days"".


title: Those Dancing Days

text: Los orígenes del grupo se remontan al año 2005 cuando Rebecka Rolfart, Cissi Efraimsson y Lisa Pyk se conocieron y formaron un proyecto musical al que más tarde se sumarían Mimmi Evrell y Linnea Jönsson. Tras grabar varias maquetas y lograr cierta repercusión a través de su MySpace, firmaron por la compañía independiente británica Wichita Recordings con la que lanzaron en el año 2007 su álbum de debut, "In Our Space Hero Suits".


title: Those Dancing Days

text: Durante el año 2008 actuaron en varios festivales de música, realizaron giras por varios países, y lograron ser nominadas a "Mejor artista sueco" en los


title: Those Dancing Days

text: En 2011 meses después de la publicación de su último álbum decidieron separarse. Tras 6 años juntas tomaron caminos distintos como proseguir con los estudios o embarcarse en un nuevo proyecto musical. Lisa, Cissi y Rebecka fundaron Vulkano con un sonido parecido aunque menos comercial. La última integrante dejó la banda en diciembre de 2012.


title: Bernardo de Bearne

text: Bernardo de Bearne o Bernardo de Foix (?-1381) fue un noble de origen francés distinguido con el título castellano de conde de Medinaceli y, por lo tanto, fundador de la Casa de Medinaceli.


title: Bernardo de Bearne

text: Era hijo bastardo de Gastón Febo, conde de Foix y Catalina Rabat. Llamado inicialmente Bernardo el Bearnés, fue reconocido por su padre (y legitimado en Aviñón por una bula del papa Gregorio XI, el 17 de septiembre de 1371), concediéndole el derecho a utilizar el apellido familiar aunque, como bastardo, quedó excluido de cualquier herencia. Combatió en la Primera Guerra Civil Castellana al servicio de Enrique de Trastámara en su lucha contra Pedro de Borgoña, servicio por el que se le concedió el condado de Medinaceli.


title: Bernardo de Bearne

text: Casó en Sevilla el 14 de septiembre de 1370 con Isabel de la Cerda, señora de El Puerto de Santa María, bisnieta de Fernando de la Cerda, infante de Castilla y nieta de Guzmán el Bueno, señor de Sanlúcar. De ese matrimonio nació Gastón de Bearne, conde de Medinaceli, y María de Bearne (?-1381).


title: Bernardo de Bearne

text: Está enterrado en el monasterio de Santa María de Huerta, en la provincia de Soria.


title: Centro de Investigación Médica Aplicada

text: El Centro de Investigación Médica Aplicada (CIMA) es un centro de investigación científica español que pertenece a la Universidad de Navarra. Su finalidad es aproximar la investigación médica básica a la aplicación clínica, especialmente en el campo de enfermedades que aún no tienen curación, y colabora con la industria farmacéutica y biotecnológica en el desarrollo de productos para diagnóstico y tratamiento. Para ello, trabaja con equipos multidisciplinares de médicos, biólogos, bioquímicos, farmacéuticos, ingenieros, técnicos especialistas y otros profesionales, en básicamente cuatro áreas: Terapia Génica y Hepatología, Ciencias Cardiovasculares, Neurociencias y Oncología. Es el centro privado más grande de estas características en España.


title: Centro de Investigación Médica Aplicada

text: Desde octubre de 2016, su directora es la catedrática en Medicina interna, Pilar Civeira.


title: Centro de Investigación Médica Aplicada

text: En colaboración con centros internacionales, en el CIMA trabajan cerca de cuatrocientos profesionales de veinticinco países de Europa, África, América y Asia.


title: Centro de Investigación Médica Aplicada

text: Aunque no son las únicas, en la actualidad existen cuatro líneas principales de trabajo especializado:


title: Centro de Investigación Médica Aplicada

text: Todas las semanas se celebran seminarios y cursos de formación con invitados nacionales y extranjeros y, anualmente, se publica más de un centenar de artículos en revistas especializadas.


title: Centro de Investigación Médica Aplicada

text: El CIMA participa en todos los programas de investigación competitiva regionales, nacionales e internacionales. Reconocido por el Ministerio de Educación y Ciencia como Centro de Innovación y Tecnología, el CIMA se integra en uno de los grupos del primer programa de Consorcios Estratégicos Nacionales de Investigación Técnica (CENIT). Además, forma parte de las Redes Temáticas de Investigación Cooperativa del Instituto de Salud Carlos III. En el Programa Marco de la Unión Europea, el CIMA participa en redes de excelencia (investigación en campos temáticos prioritarios), proyectos Strep (competitividad europea) y ha obtenido becas Marie Curie (movilidad de investigadores). Recibe financiación de sociedades internacionales como la Michael J. Fox Foundation para la investigación del Parkinson, el Human Frontier Science Program, la American Association for Cancer Research, los National Institutes of Health en Estados Unidos o la Fundación Pfizer.


title: Centro de Investigación Médica Aplicada

text: El CIMA ha establecido su propio sistema de auditoría de calidad científica. Especialistas de referencia internacional analizan el enfoque, los medios y los resultados del trabajo investigador y sugieren recomendaciones de mejora.


title: Centro de Investigación Médica Aplicada

text: La compañía farmacéutica Pfizer y la biotecnológica Vivet Therapeutics colaboran en el desarrollo de VTX-801, un tratamiento propiedad exclusiva de Vivet para la enfermedad de Wilson que procede del CIMA. Investigadores del CIMA desarrollaron VTX-801, un vector viral que corrige un estado avanzado de la enfermedad en modelos preclínicos y que han sido designados medicamento huérfano.


title: Centro de Investigación Médica Aplicada

text: El proyecto Bioheart, en el que colaboran investigadores del CIMA, CUN, Navarrabiomed, Complejo Hospitalario dfe Navarra, Granja Los Alecos e Ikan Biotech, se ha propuesto generar con impresoras 3D tejidos cardiacos que podrían servir para probar el funcionamiento d enuevos fármacos y terapias, así como reparar corazones dañados. También están trabajando en hacer crecer dentro de animales, en concreto cerdos, corazones humanos, órganos enteros que podrían ser trasplantados. En julio de 2021 el proyecto está en fase preliminar.


title: Centro de Investigación Médica Aplicada

text: El CIMA fue promovido por la Universidad de Navarra, a través de la Fundación para la Investigación Médica Aplicada. Inaugurado en 2004, venía a recoger el testigo de medio siglo de experiencia e investigación en la Facultad de Medicina de dicha universidad y la Clínica Universitaria de Navarra, además de las facultades de Ciencias y Farmacia y el Centro de Investigación en Farmacobiología Aplicada. También mantiene estrecha relación con las escuelas de Ingeniería y Enfermería.


title: Centro de Investigación Médica Aplicada

text: Inicialmente el CIMA se financió a través de un contrato de investigación y transferencia de tecnología con quince instituciones y empresas nacionales. Por su parte, los investigadores también participan en convocatorias públicas y privadas nacionales e internacionales.


title: Centro de Investigación Médica Aplicada

text: El Instituto de Salud Carlos III, dependiente del Ministerio de Ciencia e Innovación ha adjudicado en diciembre del 2020, ayudas económicas a ocho proyectos de investigación. Dos de los cuales están centrados en mejorar el diagnóstico de la insuficiencia cardiaca y la enfermedad pulmonar crónica. Los investigadores del CIMA trabajan en el desarrollo de terapias avanzadas, como la terapia génica, la epigenética y la inmunoterapia, para el tratamiento de la leucemia mieloide aguda, del cáncer de pulmón, hepático y de ovario.


title: Centro de Investigación Médica Aplicada

text: El Gobierno de Navarra ha subvencionado con 1,67 millones de euros (febrero de 2021), el proyecto Linterna (Liderazgo e innovación en Inmunoterapia del cáncer desde Navarra), integrado por: la Clínica Universidad de Navarra, el Centro Hospitalario de Navarra, Navarrabiomed, Medibiofarma, la corporación Aditech y el propio CIMA. El proyecto desarrolla un fármaco que mejore las inmunoterapias contra el cáncer.


title: Tratado de Granada (1500)

text: El tratado de Granada fue una alianza militar pactada entre Luis XII de Francia y Fernando el Católico en los antecedentes de la guerra de Nápoles de 1501-1504, para repartirse entre ambos el territorio de Sicilia Citerior, bajo el gobierno de Federico. Sobre la base de los acuerdos, el norte del reino quedó en poder de Francia, formándose el Reino de Nápoles, y el sur en manos del reino de Aragón, uniéndose a Sicilia Ulterior. Las discrepancias entre ambos firmantes llevaron dos años después al enfrentamiento armado, en el que las tropas de Gonzalo Fernández de Córdoba expulsaron al ejército francés, quedando el Reino de Nápoles en poder de Aragón.


title: Tratado de Granada (1500)

text: En 1499 el recién coronado rey de Francia Luis XII, alegando sus derechos sobre el ducado de Milán como nieto de la princesa milanesa Valentina Visconti y sobre el reino de Nápoles como descendiente de los Anjou, dio comienzo a la guerra italiana de 1499-1501; envió hacia la península itálica un poderoso ejército que en abril de 1500 consiguió ocupar Milán, deponiendo y apresando al duque Ludovico Sforza y a su hermano Ascanio Sforza. Con la intención de tomar también Sicilia Citerior, buscó una alianza con la única potencia militar en la zona capaz de hacer frente a su ejército: la corona de Aragón, bajo el reinado de Fernando el Católico, planteando la posibilidad de dividir Sicilia Citerior entre ambos. La idea no era nueva: ya en 1497 Carlos VIII de Francia había hecho a Fernando la misma proposición en el transcurso de la primera guerra de Nápoles, aunque en aquella ocasión no se había llegado a un acuerdo.


title: Tratado de Granada (1500)

text: Federico de Sicilia Citerior, con el ejército y la hacienda maltrechos tras la primera guerra de Nápoles, entró en tratos con Luis XII, ofreciéndose a pagarle una contribución anual a cambio de la independencia de su reino y a permitir el paso de las tropas francesas hacia Sicilia Ulterior, en poder de Aragón, y al mismo tiempo pidió ayuda a su tío segundo Fernando II de Aragón para hacer frente al francés. Éste, sabedor del doble trato del napolitano y considerando que una guerra contra Francia resultaría larga y costosa y que los derechos al trono de Sicilia Citerior recaían antes sobre él mismo que sobre Federico, se alineó con Luis XII, más dispuesto a quedarse con una parte del reino que a perderlo todo.


title: Tratado de Granada (1500)

text: El tratado, justificado por la necesidad de hacer frente a la amenaza de los turcos que asolaban el Mediterráneo, fue firmado el 10 de octubre de 1500 en el castillo de Chambord, y ratificado por los reyes Católicos el 11 de noviembre del mismo año en Granada. El acuerdo recogía las condiciones siguientes:Ignorante del acuerdo, Federico de Sicilia Citerior, cuyo reino se encontraba económica y militarmente debilitado tras la Primera Guerra de Italia, pidió ayuda a su tío segundo Fernando de Aragón para hacer frente a la amenaza francesa. En marzo de 1501, Gonzalo Fernández de Córdoba penetró con sus tropas en Sicilia Citerior, supuestamente para asistir a Federico, pero con órdenes secretas de ocupar la zona asignada en el tratado. En junio del mismo año, el acuerdo fue hecho público; el papa Alejandro VI lo aprobó, promulgando la deposición de Federico bajo pretexto de su colaboración con los turcos, y el ejército francés de Bérault Stuart d'Aubigny ocupó su parte correspondiente.


title: Tratado de Granada (1500)

text: Incapaz de enfrentar a ambos contendientes, Federico fue depuesto del trono de Sicilia Citerior en octubre de 1501 y conducido a Francia, de donde se le prohibió salir; en compensación por la pérdida del reino recibió una pensión de 50 000 libras y el ducado de Anjou.


title: Tratado de Granada (1500)

text: La buena convivencia entre franceses y españoles no duraría mucho: ya fuera por desconocimiento de la geografía local—cosa dudosa— o por mala fe de ambas partes, el tratado consideraba el reino de Sicilia Citerior como dividido en cuatro provincias, cuando ya desde los tiempos de Alfonso I estaba organizado en doce.


title: Tratado de Granada (1500)

text: Pronto surgieron las desavenencias entre los aliados por la posesión de la franja geográfica que separaba sus respectivos territorios —las provincias de Capitanata, Basilicata y Principado—, dando paso a los enfrentamientos armados en los que, a lo largo de 1502 y 1503, los ejércitos de Gonzalo Fernández de Córdoba derrotaron a las tropas francesas en las batallas de Ruvo, Seminara, Ceriñola y Garellano. En enero de 1504, Luis XII se vio obligado a ceder el reino de Nápoles a Aragón mediante la firma del tratado de Lyon.


title: Steve Lacy

text: Steven Norman Lackritz (Nueva York, 23 de julio de 1934 – 4 de junio de 2004) conocido en el mundo del jazz como Steve Lacy, fue un saxofonista estadounidense. Lacy fue diagnosticado con cáncer en agosto de 2003, siguió tocando y enseñando hasta semanas antes de su muerte a la edad de 69 años.


title: Steve Lacy

text: Fotógrafo profesional, comienza a tener contactos con la gente del jazz a comienzo de los años 50, vendiéndoles retratos tomados en sus conciertos. A raíz de ello, comienza a estudiar el clarinete, instrumento que cambiará por el saxo soprano a partir de 1954. coordina sus estudios de música en Boston con colaboraciones con diversos músicos de jazz tradicional: Pee Wee Russell, Henry Red Allen, Dickie Wells, Buck Clayton, Zutty Singleton, Willie The Lion Smith y otros muchos.


title: Steve Lacy

text: En 1953, comienza a trabajar con Cecil Taylor, con el que permanecerá seis años, que cambiarán totalmente su enfoque del jazz. Participa en el primer disco del pianista (1955) y, a final de la década, comienza a trabajar con Gil Evans participando, entre 1962 y 1964 en las bandas que Evans reúne para respaldar a Miles Davis y Kenny Burrell; bandas en las que tuvo de compañeros, en la cuerda de saxofones, a Eric Dolphy, Phil Woods y Wayne Shorter.


title: Steve Lacy

text: Su primer disco como líder, lo firmó en 1957, junto a Wynton Kelly; después grabará con Mal Waldron y Elvin Jones. Frecuenta a Sonny Rollins y Ornette Coleman, con quien graba, así como con Jimmy Giuffre. Su pasión por la música de Thelonious Monk, le lleva a integrar un cuarteto, al comienzo de los años 60, junto a Roswell Rudd, que solamente interpretaba obras de Monk. Después, se introduce, como casi todos los músicos jóvenes de la época, en el free jazz, colaborando con la "Jazz Composer's Orchestra" y Don Cherry, trasladándose a Europa, donde toca con el contrabajista Niels-Henning Orsted Pedersen y otros músicos, incluida Carla Bley y Enrico Rava. Aunque será, especialmente, con el grupo formado junto a Michel Portal y alan Silva, cuando se sumerja totalmente en las experiencias "free".


title: Steve Lacy

text: En los años 80, desarrolla una gran actividad discográfica, junto a Mal Waldron y un gran número de músicos europeos, incluidos la "Globe Unity Orchestra" y músicos hindúes, ensayando también el espectáculo visual, incluyendo coreografías.


title: Steve Lacy

text: Frente a la tendencia general, entre los saxofonistas, de utilizar el soprano como complementario del alto o el tenor, Lacy es un especialista casi exclusivo de aquel. Su forma de abordar la música se basa en romper, contradecir, destruir los conceptos, para crear, originando secuencias "telúricas", rupturas entre frases y contrastes abruptos. Todo ello, expresado con un lirismo particular.


title: Tshomlee Go

text: Tshomlee Cabanos Go (Iriga, 13 de enero de 1981) es un deportista filipino que compitió en taekwondo. Ganó tres medallas en los Juegos Asiáticos entre los años 2002 y 2010, y dos medallas en el Campeonato Asiático de Taekwondo en los años 2000 y 2004.


title: Donald Geisler

text: Donald David Geisler (Ángeles, 6 de octubre de 1978) es un deportista filipino que compitió en taekwondo. Ganó una medalla en los Juegos Asiáticos de 1998, y dos medallas en el Campeonato Asiático de Taekwondo en los años 2000 y 2002.


title: Adriano Trescents

text: Adrià Trescents Ribó, también conocido como HAL (de "Hermano Adriano Luis") o simplemente Hermano Adriano (Guisona (Lérida) 27 de diciembre de 1919 - Barcelona, 8 de marzo de 2006), fue un escritor, religioso del Instituto de los Hermanos de las Escuelas Cristianas (hermanos de La Salle) y educador español.


title: Adriano Trescents

text: En 1935 se inició como novicio, lo que le comportó, al estallar la Guerra Civil Española, ser internado en el barco prisión Mahón y más tarde reclutado en la «leva del biberón» para luchar en la batalla del Ebro. Hecho prisionero por las tropas franquistas, fue internado en 1939 en el campo de concentración de Orduña hasta al fin del conflicto.


title: Adriano Trescents

text: En 1940 fue profesor del colegio La Salle Bonanova de 1949 y, desde 1957, fue catequista entre las zonas más deprimidas de Sants y del Somorrostro. De 1956 en 1965 fue director del colegio La Salle de La Barceloneta y fundador y director (1966-1969) de la escuela Proa en el barrio de San Roque de Badalona (Barcelona), donde se integraban los niños gitanos y los «payos». De 1971 a 1974 fue director del Centro Ramon Albó de protección de menores.


title: Adriano Trescents

text: En los años siguientes se dedicó a atender personas dedicadas a la prostitución, en la prisión, afectadas por el sida o la drogadicción. En 1987 recibió el "Premi Solidaritat", otorgado por el Instituto de Derechos Humanos de Cataluña y en 1996 la Generalidad de Cataluña le entregó la Cruz de San Jorge en reconocimiento a su tarea.


title: Adriano Trescents

text: Murió de una embolia cuando salía de una visita a los reclusos de la prisión de Lérida. Su última voluntad fue donar su cuerpo a la ciencia.


title: Adriano Trescents

text: Además de su colaboración periódica con la revista "Educar hoy", Adrià publicó en forma de libro algunos de sus diarios, en los que relataba sus experiencias con los marginados de Barcelona, especialmente del barrio del Raval. Sus diario están recopilados en los siguientes libros:Sobre la vida y obra de Adrià se han escrito dos libros:


title: Haworthiopsis attenuata

text: Haworthiopsis attenuata, anteriormente Haworthia attenuata, es una de las especies de "Haworthiopsis" de cultivo más frecuente como planta de interior. Es originaria de Cabo Oriental, Sudáfrica.


title: Haworthiopsis attenuata

text: Suculenta de porte bajo (6-13 cm, ocasionalmente 25cm) y crecimiento lento. Forma una roseta basal, prácticamente acaule, de unos 6 a 12 cm de diámetro que emite hijuelos desde la base llegando a formar densos grupos. Las hojas, de color verde oscuro, son cóncavas y delgadas. Están cubiertas por un característico diseño de protuberancias blancas (tubérculos) en forma de banda, normalmente horizontales en la cara externa y transversales en la interna. No obstante, es una especie polimorfa, por lo que hay diferencias entre las variedades en el patrón de los tubérculos y el color de la hoja, incluso entre plantas jóvenes y adultas. La inflorescencia surge, como en el resto del género, sobre un tallo de unos 30 cm, con las pequeñas flores blanco verdosas sobre el extremo final. Son tubulares y con tépalos revolutos.


title: Haworthiopsis attenuata

text: Se suele confundir con el más raro "Haworthiopsis fasciata", al que se parece mucho. Sin embargo, "Haworthiopsis attenuata" se puede distinguir fácilmente por sus tubérculos blancos, que se encuentran en ambas caras de sus hojas ("H. fasciata" tiene tubérculos sólo en el envés, con una superficie superior lisa de sus hojas). Una distinción fundamental es que las hojas de "Haworthiopsis attenuata" no son fibrosas. Además, las hojas de "H.attenuata" son a menudo (aunque no siempre) más largas, más delgadas y más extendidas.


title: Óscar López Arias (actor)

text: Óscar Rubén López Arias (Lima, 16 de septiembre de 1977) es un actor y presentador peruano.


title: Óscar López Arias (actor)

text: Egresado de los talleres de formación actoral de Roberto Ángeles y Alberto Ísola, debutó en la televisión en un corto rol en la telenovela "La rica Vicky". Posteriormente participó en obras de teatro como "Macbeth", "Caín", "Cristo Light" (Dir. Diego La Hoz) y "Los cachorros"; y en las telenovelas "Que buena raza" y "Eva del Edén".


title: Óscar López Arias (actor)

text: En 2006 actuó en las obras de teatro "Ópera", "Super Popper" y "Casi un ángel", y en la televisión participó en la telenovela "Amores como el nuestro" y las miniseries "Vírgenes de la cumbia 2", "Pide un milagro" y "Tiro de gracia". En 2007 participó en las miniseries "Por la Sarita" y "Yuru, la princesa amazónica". Laboró como reportero y copresentador del programa "Ayer y hoy" (segmento "El gran cambio de tu vida"), y debutó como presentador en el programa ecológico "Proyecto".


title: Óscar López Arias (actor)

text: Se casó en 2006 con la actriz Daniela Sarfati, con quien tiene un hijo, aparte del primero fruto de una relación anterior. Se hizo pública su separación en 2013. Años después se reconciliaron y mantienen una relación


title: Óscar López Arias (actor)

text: En 2008 actuó en la película "Vidas Paralelas", y en teatro en las obras "El mentiroso" y en "Arsénico y encaje antiguo" ("Arsenic and Old Lace" de Joseph Kesselring). En 2009 apareció en el filme "Cu4tro", del director Frank Pérez-Garland. En teatro, actuó en la obra "La Chunga" –adaptación del libro de Mario Vargas Llosa– como Josefino.


title: Óscar López Arias (actor)

text: En 2010 actuó en la telenovela "Los exitosos Gome$", y el año siguiente en "Lalola". También participó en las miniseries para América Televisión.


title: Óscar López Arias (actor)

text: En 2012, Óscar actuó en la telenovela "La Tayson, corazón rebelde" como Rocky. Como parte del elenco de la obra "Crónica de una muerte anunciada" (presentada en 2011 en Lima), El elenco viajó a Colombia para presentar la obra en el XIII Festival Iberoamericano de Teatro de Bogotá, que se mostró del 30 de marzo al 2 de abril.


title: Óscar López Arias (actor)

text: El primer semestre de 2012 protagonizó "Puertas comunicantes" (adaptación de "Communicating Doors" de Alan Ayckbourn). Terminada la temporada, protagoniza la obra "La fiaca" de Ricardo Talesnik, bajo la dirección de Giovanni Ciccia. El mismo año laboró como copresentador del reality show "El gran show", junto a Gisela Valcárcel. Seguidamente actuó en la obra "¿Qué tortura?", bajo la dirección de David Carrillo. A fines de año apareció en la miniserie "La reina de las carretillas".


title: Óscar López Arias (actor)

text: Su siguiente trabajo para el cine será la película "Magallanes", dirigida por Salvador del Solar, a estrenarse en 2014.


title: Óscar López Arias (actor)

text: En 2013, Óscar actuó en la obra "Un sombrero de paja de Italia". También participó en la lectura dramatizada "Sobre lobos" de "Sala de parto" de Teatro La Plaza.


title: Óscar López Arias (actor)

text: Desde 2019 hasta la actualidad es conductor del programa “Noche de Patas” junto a Carlos Vilchez, Gonzalo Revoredo y Andrés Salas que se transmite por "Latina Televisión".


title: Descripción de Grecia

text: La Descripción de Grecia o Guía de Grecia (en griego, "Ἑλλάδος περιήγησις") es un libro de viajes escrito por Pausanias en el siglo II. Describe las observaciones hechas durante sus viajes y sus investigaciones personales.


title: Descripción de Grecia

text: La obra no hace justicia al título que muestran algunos de los códices que la contienen, y que es el de "Historias de Pausanias, historiador". El término "Historia" evidencia aquí su valor etimológico, el de un «testimonio directo». El término "Descripción" es una traducción del original griego, "periégesis", que de manera más fiel sería un "recorrido guiado". La obra, efectivamente, pretende ofrecer una visión completa de los monumentos históricos griegos, y su diseño se fundamenta en un periplo que arranca en el cabo Sunión, en el Ática, y tiene como punto final la región de Lócrida.


title: Descripción de Grecia

text: El conjunto del texto está dividido en diez libros de acuerdo con este itinerario:La ordenación de la materia de la Élide en dos libros hace que en el primero, el V, se recojan los principales monumentos de Olimpia, mientras que en el segundo, el VI, escribe sobre los exvotos del santuario y el resto de monumentos de Élide. El autor, Pausanias, habría compuesto la obra entre los años 160 y 180, aproximadamente.


title: Descripción de Grecia

text: La "Descripción de Grecia" está configurada por tres tipos de materiales narrativos: por una parte, las notas tomadas por el autor durante sus viajes, a menudo acompañadas de sus reflexiones; por otra parte, las obras literarias tanto de la tradición local propia de cada polis como del conjunto de la literatura griega —por ejemplo Heródoto— y por último, las tradiciones orales presentes en Grecia.


title: Descripción de Grecia

text: La compilación de Pausanias parece incompleta, hecho que algunos helenistas han explicado que se debe a una mala transmisión. No obstante, tal vez la obra no se ha conservado entera, bien porque Pausanias no pudo acabarla, como demuestra la falta del proemio y el epílogo y ciertas incongruencias internas. La técnica historiográfica es la propia de la época imperial romana, dominada por el objetivo de una visión enciclopédica y por el gusto por una estética visual, que otorga a la monumentalidad de edificios, estatuas y parajes una capacidad discursiva autónoma.


title: Descripción de Grecia

text: Pausanias no menciona en general a Roma, ya que en ocasiones lo hace al hablar de la destrucción de una ciudad. La "Descripción de Grecia" suele preterir todos aquellos monumentos posteriores a la conquista romana, incluso, evidentemente, aquellos debidos a la munificencia de los emperadores, como Adriano. Probablemente por las mismas razones políticas, Pausanias no trata de las regiones de Tesalia, Epiro, Acarnania y Tesprotia, regiones griegas excluidas de la provincia romana de Acaya e incluidas en la de Macedonia.


title: Descripción de Grecia

text: La importancia de una determinada idea de Grecia preside y condiciona por tanto toda la obra. Pausanias recupera, de una manera no solo consciente, sino también deliberada, una Grecia antigua, las ciudades destruidas y reducidas a simples ruinas cuentan tanto como las ciudades pervividas. La mitología griega nacional y local transmitida por la poesía y por la tradición cultural; y con ella la identidad de cada territorio como la consecuencia de una historia y de un marco geográfico y socioeconómico, son los dos elementos que legitiman y explican cada uno de los lugares descritos por el autor.


title: Descripción de Grecia

text: Pausanias no es un autor original en este tipo de libros. Antes de él, Polemón de Atenas e Istro de Alejandría cultivaron, respectivamente, la literatura de viajes y la descripción de las costumbres religiosas. La preservación de su obra sugiere, aun así, una cierta fortuna, como lo demuestra su utilización por el geógrafo bizantino Esteban de Bizancio. Entre los autores modernos, la "Descripción de Grecia" ha atraído en época muy reciente el interés de los historiadores de la religión y del arte.


title: Leva del Biberón

text: La «leva del Biberón» (conocida también como «quinta del Biberón») fue el nombre que se dio a las levas de 1938 y 1939 en todo el territorio que aún controlaba la España republicana durante los últimos años de la guerra civil española. Fue movilizada finales de abril de 1938. En aquel momento, las tropas franquistas habían atacado Lérida, Gandesa, Balaguer, Tremp y Camarasa y se estaban haciendo con el control de los últimos puntos de resistencia republicana.


title: Leva del Biberón

text: En total fueron llamados a filas unos 30.000 jóvenes, venidos de todo el territorio nacional del lado republicano: Murcia, Cataluña y Valencia, entre otras, entre los que se contarían futuras personalidades como Jesús Blasco. Primeramente tenían que cubrir tareas auxiliares, pero el 25 de julio de 1938 ya participaban en la ofensiva republicana de la batalla del Ebro, siendo la gran mayoría menores de edad, llegándose a alcanzar los 14 años de edad.


title: Leva del Biberón

text: Se cree que recibió este nombre cuando Federica Montseny se refirió a todos ellos de esta manera: "«¿Diecisiete años? Pero si todavía deben tomar el biberón»". Estuvieron en las cruentas batallas de Merengue y Baladredo, las dos en el frente del Segre durante la llamada ofensiva de Cataluña. También tomaron parte en la batalla del Ebro y algunos fueron destinados al batallón alpino, en los Pirineos leridanos.


title: Leva del Biberón

text: Acabada la guerra corrieron suertes bien diferentes. Algunos se exiliaron en Francia y acabaron en los campos de concentración de Argelès-sur-Mer, Saint-Cyprien y Agda. Otros, en las prisiones franquistas y en los campos de concentración de Vitoria y Miranda de Ebro y otros fueron a batallones de trabajadores repartidos por toda España e hicieron el servicio militar en Zaragoza, Barcelona y hasta en el Sáhara español. Otra parte de los jóvenes fueron liberados por las fuerzas franquistas caso de ser capturados ya que, como fue normal durante todo el conflicto, la ideología de los llamados a filas no correspondía necesariamente con el bando que les obligaba a alistarse.


title: Leva del Biberón

text: Unos 307 supervivientes y 412 familiares fundaron en 1983 la «Agrupación de Supervivientes de la Leva del Biberón-41».