title: Reyes Demonio (personajes de Digimon)

text: Leviamon recibe su nombre de la bestia acuática Leviatán, y su pecado capital es la Envidia. Su apariencia es la de un enorme cocodrilo rojo, con el hocico cubierto de metal y unas enormes escamas azules en su lomo. Vive en el Océano Net que existe en el Área Oscura, y una leyenda dice que algún día él se tragara todo el Digimundo. De entre todos los reyes demonio es el que ostenta la fama de tener una fuerza y resistencia física superior. Al igual que Lilithmon, Leviamon aparece en Digimon Xros Wars donde su ataque "Rostrum" está almacenado en una de las legendarias Digimemorias.


title: Reyes Demonio (personajes de Digimon)

text: En "Digimon Savers Another Mission" es el jefe de las Profundidades del Mar Jerapilus, y en "Digimon Story" es el jefe de las Profundidades del Mar Drive durante la última Onegai Quest del juego.


title: Reyes Demonio (personajes de Digimon)

text: Lilithmon recibe su nombre de Lilith la primera mujer según el judaísmo, y representa a Asmodeo, el demonio del deseo carnal en la mitología judeocristiana y el rey de los demonios y esposo de Lilith según el Talmud. Su pecado capital es la Lujuria. Su apariencia es la de una joven y bella mujer vestida de negro junto con un kimono morado y una garra dorada capaz de corromper cualquier cosa que toque. Aparece en Digimon Xros Wars como una de los generales del ejército Bagra.


title: Reyes Demonio (personajes de Digimon)

text: En "Digimon Savers Another Mission " es la jefa de la Isla Livilus. En "Digimon Story" aparece como la jefa de las Islas Tropicales durante la última Onegai Quest del juego.


title: Reyes Demonio (personajes de Digimon)

text: Lucemon Modo Caído (Modo Caos en la versión americana) recibe su nombre de Lucifer (aunque en su primera forma viene de luz en italiano) y su pecado capital es la soberbia. Su apariencia es la de un joven fornido con 6 pares de alas de ángel y 6 pares de alas de demonio, llevando una ropa blanca de un lado y negra de otro. En la mitológia del Digimundo, Lucemon fue considerado como el hijo de Dios, reinando durante la era dorada del Digimundo. Sin embargo, pronto sucumbió ante su sed de poder (muchos creen que fue corrompido por un Digimon demoniaco conocido como Gran Dracmon), y trató de gobernar el Digimundo con mano de hierro. Los Diez Guerreros legendarios se revelaron y lucharon contra él, sacrificando sus vidas para enviarlo al Área Oscura. Se cree que fue Lucemon quien instó a los demás Reyes Demonio a rebelarse contra el Dios de los Digimon, y por eso ellos fueron sellados junto a Lucemon en el Área Oscura.


title: Reyes Demonio (personajes de Digimon)

text: En "Digimon Savers Another Mission", Lucemon Modo Caído es el líder de los reyes Demonio y el último enemigo del juego, enfrentando a los miembros de DATS en el Área Oscura. En "Digimon Story", Lucemon es quien reta al Tamer Rey a luchar contra los Reyes Demonio. Es el jefe del Campo de Núcleo durante la última Onegai Quest del juego.


title: Reyes Demonio (personajes de Digimon)

text: Ogudomon recibe su nombre de la Ogdóada de la mitología egipcia. Ogudomon es un Digimon clasificado como un Súper Rey Demonio, ya que nace la evolución DNA de estos (en el juego de cartas, de al menos dos). Es un Digimon del tipo Encarnación, que tiene en su cuerpo los siete emblemas de los pecados capitales y la habilidad de sincronizarse con ellos al mismo tiempo para tener un poder casi invencible.


title: Reyes Demonio (personajes de Digimon)

text: Solo ha aparecido en el juego de cartas, como el jefe final de la 'Battle Terminal 02.


title: Las Vegas Strip

text: Las Vegas Strip (en español: La Franja de Las Vegas), también conocido como The Strip (del inglés "La Franja"), es una sección de aproximadamente 6,4 km de la calle Las Vegas Boulevard South en las localidades de Paradise y Winchester, Nevada, al sur de los límites de la ciudad de Las Vegas (Estados Unidos). El "Strip" es una de las avenidas más filmadas y fotografiadas de los Estados Unidos, y probablemente junto con el Hollywood Boulevard en Los Ángeles (donde se encuentra el paseo de la fama de Hollywood) y la Quinta Avenida de Nueva York, sean las avenidas más famosas de los Estados Unidos. La mayor parte del "Strip" ha sido incluida en el All-American Road, y por ello reconocido por el Departamento de Transporte de los Estados Unidos por su valor arqueológico, cultural, histórico, natural, recreacional y escénico.


title: Las Vegas Strip

text: Muchos de los hoteles, casinos y resorts más grandes del mundo están localizados en la "Strip". De hecho, 18 de los 25 mayores hoteles del mundo se encuentran en ella. No en vano, Las Vegas es, con 39,727,022 personas, la ciudad más visitada de los Estados Unidos.


title: Las Vegas Strip

text: Previamente Las Vegas Boulevard South se denominó Arrowhead Highway, Salt Lake Highway, U.S. Highway 91 y Los Angeles Highway. Fue un oficial de policía de Los Ángeles llamado Guy McAfee quien denominara a esta avenida por primera vez la "Strip" rememorando Sunset Strip, su barrio natal.


title: Las Vegas Strip

text: Al hablar de la "Strip" en términos estrictos se hace referencia al tramo de la calle Las Vegas Boulevard entre las avenidas Sahara y Tropicana, con una distancia total de poco más de 5 km. Sin embargo, el término se usa frecuentemente para referirse a los casinos y resorts situados a ambos lados de la calle, e incluso a las áreas colindantes que no están situadas directamente en "Las Vegas Boulevard". Algunas agencias gubernamentales, como la Comisión de Juego de Nevada (del inglés "Nevada Gaming Commission"), clasifican como propiedades pertenecientes a "Las Vegas Strip" a las que están situadas a 1,5 km o incluso a más distancia de "Las Vegas Boulevard" (como por ejemplo el Hard Rock Hotel & Casino). Términos como el Área de la "Strip" (del inglés "Strip Area"), el Corredor de los Resorts (del inglés "Resort Corridor") o el Distrito del Resort (del inglés "Resort District") se usan a veces para indicar áreas geográficas mayores.


title: Las Vegas Strip

text: La torre Stratosphere, situada a 400 m al norte del hotel Sahara, se suele incluir en el Corredor de Resorts. Hace algún tiempo, se consideraba que el corredor terminaba al sur en la avenida "Tropicana", pero las continuas construcciones lo extendieron inicialmente hasta la calle "Russell Road", posteriormente hasta la calle "Sunset Road" y actualmente hasta la autopista I-215. El resort y casino Mandalay Bay está situado justo al norte de la calle "Russell Road", mientras que el "Bali Hai Golf Club" está situado al sur de la calle "Russell Road". "Town Square", un importante centro de compras está situado en el último emplazamiento disponible al norte de la I-215. Debido a la cantidad de resorts y a su tamaño el "Corredor de Resorts" es muy ancho. La autopista I-15 discurre al oeste de forma paralela a una distancia de entre 1,6 y 3,2 km de "Las Vegas Boulevard" a lo largo de toda la franja. La calle "Paradise Road" discurre de forma similar pero al lado este desembocando en la avenida "East St. Louis". La parte este de la franja delimita con el aeropuerto McCarran Airport, al sur de la avenida "Tropicana". Se considera que al norte de este punto el "Corredor de los Resorts" se extiende hacia el este hasta la calle "Paradise Road", aunque hay quienes no consideran la calle "Koval Lane" como parte de la "Strip". La I-15 se considera por algunos como el límite oeste del "Resort Corridor" desde la I-215 hasta la calle "Spring Mountain Road". Al norte de este punto la calle "Industrial Road" representa el límite oeste. Algunos resorts como "The Rio" y "The Palms" están de hecho situados al oeste de la I-15, por lo que podría extenderse el límite hacia el oeste hasta las calles "Valley View Boulevard" o "Arville Street".


title: Las Vegas Strip

text: La famosa Señal de bienvenida a Las Vegas está situada en la mediana justo al sur de la calle "Russell Road". Otra señal similar se puede encontrar en el extremo norte de la "Strip" cerca de la intersección de las calles "East St. Louis" y "South Main".


title: Las Vegas Strip

text: El primer casino que se construyó en la carretera "Highway 91" fue el "Pair-o-Dice Club" en 1931, mientras que el primero que se construyó en lo que hoy es la "Strip" fue "El Rancho Vegas", inaugurado el 3 de abril de 1941 con 63 habitaciones hasta que fue pasto de las llamas casi 20 años más tarde en 1960. El éxito cosechado por este hotel dio lugar a la apertura de otro hotel, el "Hotel Last Frontier", en 1942, mientras que el "Flamingo" abrió sus puertas el 26 de diciembre de 1946, para dar lugar poco a poco a lo que hoy es la "Strip".


title: Las Vegas Strip

text: En 1968 el empresario Kirk Kerkorian compró el Flamingo previa construcción del "International Hotel", que finalmente se inaugurara en 1969, para pasar a ser, con 1152 habitaciones, el hotel más grande del mundo. De esta forma comenzó una carrera de megaresorts y megahoteles. El "International Hotel" se conoce actualmente como el Las Vegas Hilton.


title: Las Vegas Strip

text: El primer "MGM Grand Las Vegas", también propiedad de Kerkorian, se inauguró en 1973 con 2084 habitaciones, lo que sería el hotel más grande del mundo por número de habitaciones. El 21 de noviembre de 1980, el "MGM Grand" fue víctima del incendio más devastador en la historia de Las Vegas. Un fallo eléctrico les costó la vida a 87 personas. El hotel se reabrió ocho meses más tarde. En 1986 Kerkorian vendió el MGM Grand a "Bally Manufacturing", para renombrarse a Bally's.


title: Las Vegas Strip

text: El parque acuático "Wet 'n Wild" se inauguró en 1985 y estaba situado al sur del hotel "Sahara", pero cerró a finales de 2004 para ser demolido poco después. La inauguración del "Mirage" en 1989 fue el catalizador de una nueva era para Las Vegas. Los pequeños hoteles y casinos dieron lugar a grandes complejos y resorts. Estas instalaciones cuentan con una amplia oferta, desde opciones de entretenimiento, pasando por restaurantes, hasta salas de juego y alojamiento. Este cambio impactó a los hoteles y casinos más pequeños pero de renombre (y hoy en día históricos) como "The Dunes", "The Sands" y el "Stardust".


title: Las Vegas Strip

text: En 1995 tras la muerte de Dean Martin, las luces a lo largo de la "Strip" se rebajaron como muestra de respeto. En 2005 el condado de Clark renombró una sección de la calle "Industrial Road" (al sur de la avenida "Twain") en la calle "Dean Martin Drive" como tributo al famoso cantante y actor Rat Pack, quien actuara frecuentemente en Las Vegas.


title: Las Vegas Strip

text: En un esfuerzo por atraer a toda la familia, los resorts ofrecen cada vez más atracciones dirigidas a los jóvenes, pero por el momento sin gran éxito. El actual "MGM Grand" abrió sus puertas en 1993 con el parque de atracciones Grand Adventures, pero el parque cerró en 2000 por la escasa afluencia de visitantes. De forma similar, en 2003 "Treasure Island" cerró su propia sala de videojuegos y abandonó el parque temático sobre piratas, adoptando el nuevo nombre "TI". Además de los grandes hoteles, casinos y resorts, la franja también alberga casinos menores, moteles y otras atracciones, como por ejemplo "M&M World", "Adventuredome" y el centro comercial "Fashion Show Mall". Desde mediados de los 90 la franja se ha convertido en un sitio popular para celebrar la Nochevieja.


title: Las Vegas Strip

text: En 2004 el MGM Mirage anunció sus planes para la construcción de "Project CityCenter", un macroproyecto con un área de 600.000 m² y una inversión de $7.000 millones de dólares en el solar del hotel "Boardwalk" y en los terrenos adyacentes. Contará, entre otras instalaciones, con hoteles, casinos, apartamentos y centros comerciales. Cuando esté terminado se convertirá en el complejo más grande del mundo en su clase. Los trabajos de construcción comenzaron en abril de 2006, y las primeras instalaciones del complejo se espera estén disponibles en 2009.


title: Las Vegas Strip

text: En 2006, la franja de Las Vegas perdió un título que poseía desde hacía muchos años, el de ser el mayor centro de juego del mundo, tras verse relegado al segundo puesto por Macao.


title: Las Vegas Strip

text: Aunque no se encuentra directamente en la franja, el "metro de Las Vegas" discurre por el lado este de la "Strip" desde la avenida "Tropicana" hasta la calle "Sahara Road".


title: Las Vegas Strip

text: "Autobuses CAT" da servicio en la franja con autobuses de dos plantas conocidos como "The Deuce". Este servicio tiene paradas en la mayoría de los grandes resorts y continúa hacia el Norte en dirección al centro de la ciudad hacia el "Fremont Street Experience".


title: Las Vegas Strip

text: Un minitren turístico o "trolley" recorre la "Strip" de arriba abajo con paradas en algunos hoteles así como en el centro comercial "Fashion Show Mall" cada 15 minutos. El precio es de 2 dólares por trayecto independientemente del número de estaciones. También puede adquirirse un bono para 24 horas por 5 dólares.


title: Las Vegas Strip

text: Dos tranvías gratuitos de menor recorrido y propulsados por cable están en servicio en la franja, uno entre el hotel casino "Treasure Island" y el "Mirage", y el otro recorre el resort casino "Mandalay Bay", el hotel casino "Luxor" y el hotel casino "Excalibur".


title: Las Vegas Strip

text: Los taxis sólo pueden parar en las entradas de los hoteles y en puntos habilitados para ello. Por eso es útil saber cuál es el hotel más cercano al destino deseado.


title: Las Vegas Strip

text: Antes de que el autobús CAT entrase en servicio en 1992 la principal compañía pública de transporte era "Las Vegas Transit".


title: Las Vegas Strip

text: Algunos de los servicios de transporte o "shuttles" requieren que se muestre la tarjeta de alguno de los casinos afiliados, aunque no siempre. Estos son los trayectos actuales:Varios hoteles de la "Strip" han aunado esfuerzos para hacer la calle más agradable para los peatones. Los nuevos casinos diseñan sus fachadas para atraerlos, y muchas de esas fachadas son de por sí un centro de atracción, entre las que cabe destacar la fuente del hotel casino "Bellagio", y el volcán del "Mirage". La gente se aglutina frente a los casinos para admirar las atracciones. Con la intención de aliviar el tráfico en las intersecciones más populares se han instalado varios puentes peatonales. Los primeros puentes que se instalaron fueron en la intersección del "Tropicana" con la calle "Las Vegas Boulevard" y dados los buenos resultados, se han creado puentes adicionales en las intersecciones de las calles "Las Vegas Boulevard" con "Flamingo Road", entre "The Mirage/Treasure Island" y el "Venetian" y los más recientes en la intersecciones de las calles "Las Vegas Boulevard"-"Spring Mountain" y la avenida "Sands" conectando el "Wynn Las Vegas" con el centro comercial "Fashion Show Mall".


title: Las Vegas Strip

text: En los últimos años, todos los campos de golf situados en la "Strip" menos el "Desert Inn Golf Course" han ido cerrando dejando paso a los enormes resorts. El empresario Steve Wynn, fundador de los resorts "Mirage" adquirió el "Desert Inn and golf course" para su nueva compañía "Wynn Resorts". En 2005 abrió el "Wynn Las Vegas", un campo de golf remodelado para uso exclusivo de los huéspedes del hotel.


title: Las Vegas Strip

text: En 2000 se inauguró otro campo de golf, el "Bali Hai Golf Club" justo al sur de "Mandalay Bay" y de la franja. El campo de golf se puede divisar desde la autopista I-15.


title: Las Vegas Strip

text: Para ver la lista completa de hoteles del "Strip", véase .


title: Las Vegas Strip

text: La mayoría de espectáculos y atracciones tienen lugar en los recintos de los hoteles casino. Algunas de las atracciones gratuitas más populares incluyen la fuente y el conservatorio del Bellagio, las Sirenas del ti mostradas en el Treasure Island Hotel and Casino, y el hábitat del tigre blanco en The Mirage.


title: Las Vegas Strip

text: Los espectáculos que se ofrecen incluyen 5 shows de Cirque du Soleil, el Blue Man Group y algunos espectáculos importados de Broadway como "Mamma Mia!" y "The Phantom of the Opera". El Grand Garden Arena situado en el MGM Grand es uno de los escenarios de celebración de combates de boxeo más importantes de todo el país.


title: SMX

text: La SMX es un vehículo para descender por la nieve similar a una bicicleta, una evolución de la "snow bike" que cuenta con tres esquíes, suspensiones trasera y delantera regulables y un sistema de trapecios trasero que permiten, mediante la inclinación de los esquíes traseros, girar en la nieve sencillamente, mediante "carving". Fabricada en aluminio y muy resistente, cuenta con un peso de 17 kilos, muy similar al de una bicicleta de descenso. Del mismo modo, su manejo es tan sencillo como montar en bicicleta. Posee sistemas de seguridad en caso de caída, de manera que la SMX no siga descendiendo así como sistemas de enganche al telesilla y a los arrastres propios de las estaciones de esquí. Modelo patentado en 2005 por North Legion, empresa con sede en Noruega.


title: Reportaje a la muerte

text: Reportaje a la muerte es una película peruana dirigida por Danny Gavidia en 1993. La película está inspirada en el Motín del penal El Sexto, ocurrido en Lima en 1984.


title: Reportaje a la muerte

text: La periodista venezolana Anel (Marisol Palacios) y el camarógrafo Alfredo (Diego Bertie) deben cubrir un motín de presos comunes en una cárcel limeña. Sin embargo, se dan cuenta tarde de que, al transmitir en vivo los actos violentos de los presos están dándole demasiado protagonismo a estos. Cuando deciden cortar la transmisión en vivo, ya es muy tarde, ahora los presos se sienten mismo actores de película de acción y piensan llegar hasta las últimas consecuencias.


title: Provincia Nuestra Señora de Gracia del Perú

text: Los agustinos en el Perú se encuentran organizados en tres vicariatos, que están organizando una Federación, y la Provincia Autónoma de la Orden de San Agustín. Actualmente la Provincia tiene como Prior Provincial al M. R. P. Fr. Giancarlo Portillo Tita, O.S.A. El primer agustino que llegó al Perú fue el P. Agustín de la Santísima Trinidad, que vino con la finalidad de preparar hospedaje a los fundadores, y que debió desembarcar en 1548, pero no tuvo la dicha de recibir a sus hermanos. Se acepta unánimemente por los historiadores que los religiosos de la Orden de San Agustín llegaron a ese país en 1551. Eran doce y, después de embarcar en Sanlúcar, llegaron a Lima el 1º de junio. Se alojaron en una de las casas de sus bienhechores, el matrimonio de Hernán González de la Torre y Juana de Cepeda, cerca de lo que hoy es la parroquia de San Marcelo y que, durante 22 años, constituyó el primer convento en la capital del Virreinato del Perú. La fecha fundacional de esta Provincia agustiniana que abarcó los límites del Perú y Bolivia, fu el 19 de septiembre de 1551.


text: A los doce fundadores se unió el padre Juan Estacio, exprovincial de la de México y confesor del Virrey Don Antonio de Mendoza y el padre Juan de la Magdalena. El padre Estacio fue elegido Provincial, pero la dependencia de la Provincia de Castilla continuó por unos años. El Capítulo de 1551 nombró Prior del Convento de Lima al padre Andrés de Salazar. En el segundo Capítulo, el de 1554, se aceptó el Convento de Huamachuco y se nombró por Prior al padre Juan de San Pedro. El tercer convento, situado en Trujillo, será reconocido en el Capítulo de 1560; pero en el trienio 1557-1560, ya se pudieron a caminar los conventos de Conchucos, Leimebamba, Cusco y Paria, aceptados jurídicamente en el Capítulo de 1560. Cusco será uno de los principales conventos. Conchucos y Laymebamba pasaron a sacerdotes seculares; Paria pasó también, pero la Real Audiencia de Charcas le reintegró a la Orden.


text: En 1578, se erigió el nuevo convento de "Nuestra Señora de Gracia" conocido por todos como convento de San Agustín entre los jirones Ica y Camaná, más cerca de la plaza de Armas, por mandato del Provincial Fray Luis López de Solís, quien luego fue obispo de Quito; pero ocasionó el malestar de dominicos y mercedarios siendo la cuestión solucionada por el Arzobispo de Lima Fray Jerónimo de Loayza, quien colocó la primera piedra del convento.


text: Gran parte de la historia de la fundación de la Provincia fue recopilada en su "Crónica Moralizada del Orden de San Agustín en el Perú" del padre agustino Fray Antonio de la Calancha


text: Los principales centros de la presencia agustina en el Perú durante esos años fueron tres conventos:


text: Para fines del siglo XIX la Provincia Peruana estaba con una escazés de hermanos, por lo que la Provincia del Santísimo Nombre de Jesús de Filipinas, gobernada por padres agustinos españoles, mandó un grupo de misioneros agustinos españoles para revitalizarla. Así llegó el padre Eustasio Esteban y otros frailes, entre ellos el padre Ignacio Monasterio. El padre Eustasio llegó al Perú en 1894 y refundó, el 5 de marzo de ese mismo año la Provinvia de Nuestra Señora de Gracia bajo el cuidado de la Provincia de Filipinas, fue el Superior Provincial, cargo que dejó para luego ser elegido Prior Provincial de Filipinas y luego General de la Orden.


text: Antes de 1903 había funcionado en el convento de Lima la Escuela de Primaria "Santo Tomás de Villanueva". Desde 1903 y hasta 1955, lo hizo el "Colegio San Agustín", fundado por el padre Ignacio Monasterio. En 1955 se trasladó la institución al nuevo local del distrito de San Isidro. En 1957 construyó sección de kindergarten; en 1958 levantó la capilla; en 1963, la piscina; siguieron después el coliseo cerrado, el laboratorio de idiomas, nuevos gabinetes, nueva sección de kindergarten en Monterrico y 16 nuevas aulas en Javier Prado, además del Centro de Computarización.


text: De otro lado, en el antiguo convento, se abrió, en 1958, el espacio de "Galerías de San Agustín" para tiendas y oficinas de renta. En 1967 se habilitó la playa de estacionamiento vehicular y el "Portal de San Agustín", también para alquiler. En 1984, el 25 de marzo, se inauguró la Iglesia del Convento, tratando de rescatar su antiguo estilo colonial. En una de sus capillas, reposan los restos del padre Eustasio. En 1985, el mismo convento mejoró notablemente sus instalaciones habitacionales con servicios individuales.


text: En 1907 se aceptó la parroquia de Santo Toribio de Chosica y su primer párroco fue el padre Rangel, peruano. En 1911 se abrió el Colegio Santa Rosa de Chosica para Primaria, Secundaria y sección de internado que duró hasta finales de 1971. Actualmente la institución funciona en unos nuevos locales y, separado del plantel, tiene buenas instalaciones deportivas. La presión demográfica obligó a una reestructuración parroquial, naciendo así las Parroquias de San Nicolás de Tolentino y de Nuestra Señora de Lourdes (antes San Fernando).


text: En 1934, gracias a la donación de los hermanos Vizquerra, abrió sus puertas, junto al Seminario Menor de Santa Mónica, una escuela de Primaria que no duró muchos años. La Villa de Arnedo (Chancay) se benefició espiritualmente con los dos años que tuvo, como párroco, al padre Ordaz, que restauró totalmente la parroquia en 1945, tras el terremoto de 1940 que la deshizo.


text: En los últimos 30 años son tres las parroquias y templos respectivos que los agustinos han aportado en Lima: la de Santa Mónica, erigida el 25 de marzo de 1965; por retiro de los hermanos norteamericanos, la Parroquia Nuestra Señora del Consuelo y, el 25 de octubre de 1986, se inauguró solemnemente el templo de Nuestra Señora de Gracia, para la Parroquia del mismo nombre.


text: En 1952 la Orden retornó a lugares en donde ya evangelizó la Provincia en el siglo XVI: se hizo cargo de la Parroquia de San Pedro de Lloc, también de la de Nuestra Señora de Guadalupe en Pacasmayo. El 6 de agosto de 1961, se consagró el templo al Señor de los Milagros en Pacasmayo, junto a un modesto convento. También se puso a andar el Colegio de Primaria "Nuestro Señor de los Milagros". Por unos años, atendió nuevamente la antigua parroquia de San Agustín del pueblo de Guadalupe.


text: La fundación del Colegio de Primaria y Secundaria de Chiclayo data de 1966. Desde él se atendió también, durante varios años, la Parroquia de Nuestra Señora del Carmen de Pimentel. Actualmente la Comunidad del Colegio cuenta con una parroquia.


text: En el 2005 la Provincia de Nuestra Señora de Gracia recuperó su autonomía de la Provincia de Agustina de España. Durante el período en el cual la Provincia estuvo con régimen suspendido, ejercía el provincialato del Perú el Prior Provincial de la Provincia del Santísimo Nombre de Jesús de Filipinas, y en su nombre gobernaba un Superior. Algunos de los Superiores Provinciales desde la restauración de la Provincia en 1894, hasta el 2005, cuando en el gobierno del padre Miguel Diez, la Provincia recuperó su autonomía de la Provincia del Santísimo Nombre de Jesús de Filipinas.En el año 2005 con la aprobación del Padre Robert Prevost, Prior General de la Orden, la Provincia de Nuestra Señora de Gracia del Perú recuperó su régimen Ordinario, siendo nombrado Prior Provincial el Superior P. Miguel Diez.


text: OSA †


text: La Orden de San Agustín en el Perú posee además tres [Vicariatos Apostólicos], que son independientes de la Provincia de Nuestra Señora de Gracia, y se encuentran ahora en un proceso de Federación. Cada Vicariato posee con un Padre Vicario como Superior, pero se mantienen los lazos de fraternidad y unión.


text: Los Vicariatos Agustinianos son tres:Casa Central: "Convento San Agustin", Av. Grau N° 788 / Iquitos  VICARIATO SAN AGUSTÍN DE APURÍMAC


text: El monasterio de la Encarnación es el primer monasterio de vida contemplativa que se fundó en el Perú, el 25 de marzo de 1558, solemnidad de la Encarnación del Señor. Inicialmente tuvo el nombre de Nuestra Señora de los Remedios, pero se hizo popular con el nombre de la Encarnación.


text: Originalmente se ubicó en la calle Concha, siendo fundado por doña Leonor de Portocarrero y su hija, Mensía de Hernández Girón, y auspiciado por el padre fray Andrés de Santa María OSA; y contó con la protección del virrey Andrés Hurtado de Mendoza. Posteriormente el beaterio se mudaría a su nuevo local, el 21 de junio de 1562, así pudo inaugurarse el nuevo monasterio con una gran fiesta, contando con la presencia del virrey Conde de Nieva, el arzobispo Jerónimo de Loayza OP, y miles de limeños, en fastuosa procesión, celebrando el inicio del monasterio. Este se ubicó dónde hoy se encuentra el Edificio Encarnación en la Plaza San Martín.


text: A lo largo de la época colonial, la Encarnación fue uno de los Monasterios más poblados en Perú, para 1631 el Monasterio contaba con 233 profesas de velo negro, 37 de velo blanco, 18 novicias, 45 donadas, 34 seglares hijas de nobles y más de 400 mestizas, mulatas, negras.


text: La Encarnación también es considerado el Monasterio madre de numerosas comunidades religiosas y conventos del Perú Virreinal, de aquí salieron religiosas para la fundación del Monasterio de la Concepción (18 de agosto de 1573); para reedificar y renovar el de monjas Bernardas (21 de febrero de 1579) y para fundar el Monasterio de Santa Clara (10 de septiembre de 1605). En 1640, las hermanas Angela y Francisca de Zárate y Recalde OSA, salieron de la Encarnación para fundar el monasterio de agustinas de Nuestra Señora del Prado en Barrios Altos.


text: Con el paso de los años el Monasterio sufrió grandes expropiaciones, y el terreno del monasterio original se vio muy disminuido, en 1940 un terremoto y un posterior incendio obligó a las religiosas a abandonar su ubicación en el centro de Lima. Es así que 1943 la comunidad se traslada a la Avenida Brasil 1780 en el distrito de Pueblo Libre, donde hoy se levanta el actual Monasterio de la Encarnación, donde residen las monjas agustinas.


text: Actualmente, con el apoyo de un monasterio agustino español, el monasterio cuenta con religiosas y novicias Agustinas de vida contemplativa; y un bello templo que fue terminado gracias a la iniciativa de los fieles, obra al servicio de la Iglesia. La actual Priora del Monasterio es la Hna. Carmen Toledano OSA.Las agustinas misioneras fueron fundadas por tres terciarias agustinas en España en 1890, y como su nombre lo indican se dedican más que todo a la labor misionera, así llevan trabajando en la selva del Perú desde mucho tiempo.Fundadas por el canónigo agustino P. Sebastián Gili Vives en España en 1859. Estas agustinas también son misioneras, la gran mayoría provienen de Italia y realizan su pastoral sobre todo en Trujillo y Cuzco, desde 1972.Congregación de agustinas, fundada por el Padre Fr. Eustasio Esteban, O.S.A. y la S. D. Rafaela de la Pasión Veintemilla, H. S. S., en la ciudad de Lima en el año 1896. Antiguamente conocidas con el nombre de "Agustinas Terciarias Hijas del Santísimo Salvador". En un inicio fueron terciarias agustinas, hasta que posteriormente se les reconoció como congregación. Su labor principal es la adoración al Santísimo Sacramento y la pastoral con jovencitas de la calle. La Curia General se encuentra en el Monasterio Colonial de Nuestra Señora del Prado en Barrios Altos, antiguo monasterio de monjas agustinas que se unieron a la causa de la Hna. Rafaela y Fray Eustacio.


title: Ricardo Infante

text: Ricardo Roberto Infante (La Plata, Buenos Aires, 21 de junio de 1924 - La Plata, Buenos Aires, 14 de diciembre de 2008) fue un futbolista argentino. Se desempeñaba como delantero y es el séptimo máximo goleador del fútbol de su país en la era profesional. Es reconocido por la FIFA como el inventor de la rabona.


title: Ricardo Infante

text: Desarrolló una destacada y extensa carrera en Estudiantes de La Plata, donde es el segundo máximo anotador de la historia de ese club en partidos oficiales del profesionalismo.


title: Ricardo Infante

text: Debutó en Primera División el 1 de noviembre de 1942, jugando para Estudiantes de La Plata, en un partido ante River Plate correspondiente a la 27.ª fecha del campeonato oficial de ese año.


title: Ricardo Infante

text: Apodado "El Beto", integró la legendaria delantera del Estudiantes de la década de 1940 junto a Julio Gagliardo, Juan José Negri, Francisco Arbios y Manuel Pelegrina, entre otros, y se mantuvo en el club hasta 1953, para luego ser transferido a Huracán tras la intervención política en el equipo platense ocurrida a mediados del año anterior. En el fútbol argentino marcó 217 goles en 439 encuentros y es el séptimo máximo anotador en la historia de la era profesional; con la camiseta "albirroja", 180, siendo el segundo máximo goleador de ese club considerando los partidos oficiales de Primera División de esa era. También integró el plantel que se consagró campeón de la Copa Escobar 1944 y, al año siguiente, de la Copa de la República, siendo éstos los primeros títulos oficiales de la historia de Estudiantes de La Plata en el profesionalismo.


title: Ricardo Infante

text: En el Campeonato de 1948, donde Estudiantes lucharía por el título y finalizaría en la 3.ª posición, le marcó un legendario gol a Rosario Central, que pasó a la historia por convertirlo de "rabona", desde afuera del área, a 35 metros del arco y definiendo por encima del arquero rival. En 2014, la FIFA determinó que se trató de la primera "rabona" de la que se tiene registro.


title: Ricardo Infante

text: Luego de su actuación en Huracán, retornó a Estudiantes en 1957 y, curiosamente, abandonó la práctica futbolística jugando para su clásico rival, Gimnasia y Esgrima, en 1961.


title: Ricardo Infante

text: Retirado del fútbol, trabajó en varias etapas como entrenador de divisiones juveniles en Gimnasia y en equipos de la liga local.


title: Ricardo Infante

text: Integró el plantel del Seleccionado argentino que participó del Mundial de 1958 disputado en Suecia. Debutó en diciembre de 1952, en Madrid, en un amistoso ante España en el que marcó el gol del triunfo de Argentina por 1-0. Con esa camiseta jugó cuatro partidos, con dos tantos; el segundo se lo marcó al Seleccionado uruguayo durante un partido de preparación para la Copa del Mundo jugado el 30 de abril de 1958 en el estadio de Huracán.


title: Metriorhynchus

text: Metriorhynchus es un género extinto de crocodiloformo que vivió en los océanos durante el Jurásico Superior. "Metriorhynchus" fue nombrado por paleontólogo alemán Christian von Meyer en 1832. "Metriorhynchus" fue un depredador que pasó la mayor parte de su vida, si no toda, en el mar. No se han hallado huevos o nidos de "Metriorhynchus" o de alguno de sus parientes próximos, por lo que se desconoce mucho del ciclo vital de este animal, a diferencia de otros grandes reptiles marinos del Mesozoico, como los plesiosaurios o los ictiosaurios de los cuales se sabe que daban a luz crías vivas en el mar. Asimismo, se desconoce actualmente donde el "Metriorhynchus" realizaba su apareamiento, si en tierra o en el mar. El nombre "Metriorhynchus" significa "hocico moderado", derivado del griego "Metrio"- ("moderado") y "rhynchos" ("nariz").


title: Metriorhynchus

text: Los especímenes fósiles referibles al "Metriorhynchus" son conocidos de depósitos del Jurásico Tardío de Francia.


title: Metriorhynchus

text: Muchas especies de metriorhynchine han sido asignadas a "Metriorhynchus" en el pasado, incluyendo "Suchodus", "Purranisaurus", ""Metriorhynchus" superciliosus", ""Metriorhynchus" casamiquelai", ""Metriorhynchus" westermanni" y ""Metriorhynchus" brachyrhynchus". Sin embargo, estudios publicados desde 2010 han encontrado que las brevirostrina metriorhynchines referidas a "Metriorhynchus" son géneros distintos por derecho propio, y ""Metriorhynchus" superciliosus" ha sido rebautizado como "Thalattosuchus". Dos especies longirostrinas, "M. acutus" y "M. leedsi" han sido reclasificadas en el género "Gracilineustes". Todas las especies brevirostrinas han sido recientemente transferidas a los géneros "Purranisaurus" y "Suchodus".


title: Metriorhynchus

text: Restos fragmentarios del "Metriorhynchus" son conocidos de América del Sur durante el periodo Bajociano y el Bathoniano (ambos pertenecientes al Jurásico Medio). Sin embargo, análisis filogenéticos han indicado que estas especies no pueden ser referidas a "Metriorhynchus".


title: Metriorhynchus

text: Análisis filogenéticos más recientes, sin embargo no apoyan la monofilia del género "Metriorhynchus". No obstante, algunas de las formas longirostrinas sí parecen formar un grupo natural.


title: Metriorhynchus

text: El cladograma presentado abajo sigue el análisis realizado por Mark Young y Marco Brandalise de Andrade, publicado en noviembre de 2009.


title: Metriorhynchus

text: El cladograma siguiente sigue los análisis de Cau & Fanti, publicados en el 2010.


title: Metriorhynchus

text: Con cerca de 3 metros de longitud en promedio, "Metriorhynchus" era de un tamaño similar al de muchos cocodrilos modernos. Sin embargo, poseía un cuerpo mucho más estilizado y ahusado, junto con una cola provista de aleta al final, haciéndolo un nadador mucho más eficiente que las especies modernas de cocodrilos.


title: Metriorhynchus

text: Un examen reciente de los especímenes fósiles de la especie "Metriorhynchus superciliosus" han mostrado que los adultos tenían glándulas bien desarrolladas para eliminar el exceso de sal de sus cuerpos. Esto significa que como su pariente "Geosaurus" debió ser capaz de consumir agua de mar (algo necesario para un animal pelágico) y devorar presas que tenían la misma concentración iónica que el agua de mar circundante (por ejemplo, cefalópodos) sin riego de deshidratarse.


title: Metriorhynchus

text: "Metriorhynchus" fue un depredador versátil y oportunista, cazando tanto belemnites acorazados, como peces rápidos y escurridizos y especies más grandes como el pez filtrador "Leedsichthys". Ocasionalmente debió tratar de capturar animales voladores como los pterosaurios así como alimentarse de cadáveres de plesiosaurios en el suelo marino.


title: Metriorhynchus

text: A pesar de que el "Metriorhynchus" era un depredador efectivo, no dejaba de ser vulnerable a los mayores depredadores de su tiempo como el pliosaurio "Liopleurodon", el cual podía llegar a medir algo más de 10 metros de longitud. Dado que el "Metriorhynchus" había perdido ya los osteodermos (escudos óseos) característicos de otros cocodrilos, para volverse nadadores más eficientes, debió haber tenido pocas defensas naturales contra depredadores marinos mayores.


title: José Antonio Fernández Ordóñez

text: José Antonio Fernández Ordóñez (Madrid, 18 de noviembre de 1933 - ibídem, 3 de enero de 2000) fue un eminente Ingeniero de Caminos, Canales y Puertos, denominación en España del título superior de ingeniería civil.


title: José Antonio Fernández Ordóñez

text: Obtuvo el título de Ingeniero de Caminos, Canales y Puertos en la Escuela Técnica Superior de Ingeniería de Caminos, Canales y Puertos de Madrid, siendo poco después nombrado profesor adjunto de la asignatura "Estilos Artísticos" en la misma escuela. Fue un ingeniero dotado de un profundo interés en lo estético, por lo que impartió Historia del Arte en su escuela.


title: José Antonio Fernández Ordóñez

text: Al frente de la empresa familiar PACADAR, de construcción de vigas pretensadas, pudo ejercer su interés creador en el diseño de bellas obras entre las que destaca el nuevo puente del Diablo, en Martorell. Realizó innumerables colaboraciones con el también ingeniero de caminos Julio Martínez Calzón.


title: José Antonio Fernández Ordóñez

text: El ingeniero Fernández Ordóñez habla en el artículo "Lo ligero y lo barroco en la ingeniería de los años treinta" sobre la forma en la que creyó que se debería realizar y ver a la ingeniería, como una forma estética de la construcción. Su hija es la filóloga y académica Inés Fernández Ordóñez.


title: Mott the Hoople

text: Mott the Hoople fue una banda británica de rock con fuertes raíces de rhythm and blues. Son populares por la canción «All the Young Dudes», que fue escrita para ellos por un fanático de su música, David Bowie, que aparece en el álbum de 1972 del mismo nombre.


title: Mott the Hoople

text: En 1968, Mick Ralphs, Verden Allen, Pete "Overend" Watts, y Dale "Buffin" Griffin formaron una banda llamada Silence. Luego se unió a ellos el vocalista Stan Tippins en 1969. Stevens cambió el nombre de la agrupación a Mott the Hoople, basado en una novela de Willard Manus. Más tarde se uniría Ian Hunter, vocalista y teclista, que desplazó a Tippins al puesto de «road manager». Su álbum debut, "Mott the Hoople" (1969), fue un éxito comercial, y su repertorio incluía versiones de «Laugh at Me» (Sonny Bono), y una versión instrumental de «You Really Got Me» (The Kinks).


title: Mott the Hoople

text: El segundo álbum, "Mad Shadows" (1970), recibió algunas críticas negativas; al igual que "Wildlife" (1971) debido a que incluyen canciones más suaves y melódicas. Sin embargo, la banda logró consolidarse en parte con Brain Capers (1971), que sería el último de su contrato con Island Records. En este mismo año la banda disfrutó de una gran popularidad; en su actuación en el Royal Albert Hall se produjeron escenas dignas de la Beatlemanía. A pesar de todo no pudieron evitarse ciertos rumores sobre una hipotética separación.


title: Mott the Hoople

text: Los temores se consolidaron en 1972. De hecho, el grupo se disolvió durante un breve tiempo tras quedarse sin discográfica, aunque tuvo que volver a la actividad para cumplir con el compromiso contractual que les obligaba a girar durante ese año.


title: Mott the Hoople

text: La insistencia de David Bowie, gran admirador de la banda, fue esencial para la continuidad de esta. Les consiguió un nuevo contrato con CBS y escribió la canción «All the Young Dudes» para ellos. Grabaron entonces un disco producido por Bowie, llamado "All the Young Dudes", con el que lograron éxito comercial. Curiosamente, el tema que les relanzó no fue la primera opción: antes habían rechazado «Sufragette City», que el propio Bowie grabaría posteriormente con gran éxito también.


title: Mott the Hoople

text: No todo serían buenas noticias. En 1973 Verden Allen abandonó el barco. Le sustituiría Morgan Fisher que continuaría hasta el final. A finales de año sería el guitarrista Mick Ralphs quien decidió no seguir. Su puesto fue ocupado por Ariel Bender. Sin embargo, la banda disfrutaba en aquellos días de su mayor éxito. Además de la buena acogida que disfrutaron sus LP, lanzaron una serie de sencillos que alcanzaron altas posiciones en listas: «Honaloochie Boogie» (UK #12), «All The Way From Memphis» (UK #10) y «Roll Away The Stone» (UK #8).


title: Mott the Hoople

text: Su disco de 1973 se tituló simplemente "Mott" y fue un gran éxito (UK #7). Le seguiría "The Hoople" en 1974 (UK #11) y su correspondiente sencillo «The Golden Age of Rock 'n' Roll» (UK #16). Son grabaciones que muestran al grupo pletórico, en su más dulce momento creativo, que los alzaron al mayor grado de popularidad, sobre todo en el Reino Unido.


title: Mott the Hoople

text: En 1974, para su tour por los Estados Unidos, Mott the Hoople fue teloneado por la banda Queen. Este tour luego inspiraría la canción de Queen de 1974 «Now I'm Here», que contiene el siguiente fragmento en su letra: «Down in the city, just Hoople and me» (‘En la ciudad, solo Hoople y yo’, haciendo referencia a los conciertos junto a la banda). También les telonearon durante dicha gira, dos grupos que triunfarían poco tiempo después, Kansas y Aerosmith.


title: Mott the Hoople

text: A pesar de todos los logros y la popularidad, Mott pasaba por duros momentos internos. Ariel Bender abandonó tras la gira. En su lugar llegó al grupo el legendario guitarrista de los "Spiders From Mars" de Bowie, Mick Ronson. Aunque su aportación positiva, no duró mucho en la banda. Tanto él como el vocalista Ian Hunter abandonaron la formación a fines de 1974. Así se cerraba la etapa dorada de Mott the Hoople.


title: Mott the Hoople

text: Tras la marcha de Hunter, el grupo continuó con su carrera, aunque acortando su nombre a «Mott». Esta alineación lanzó dos discos más: "Drive On" (1975) y "Shouting and Pointing" (1976). Luego, Nigel Benjamin abandona en 1976, Mott recluta a John Fiddler, pero la escasa popularidad que atravesaban por ese entonces los llevó a separarse. Hunter y Ronson trabajaron juntos esporádicamente hasta la muerte de Ronson en 1993. Ian Hunter continúa su carrera en solitario.


title: Mott the Hoople

text: Por su parte, Overend Watts y Buffin Griffin montaron la banda British Lions, que grabaron un par de LP con escaso éxito.


title: Mott the Hoople

text: Se ha producido el retorno de Mott the Hoople para cinco actuaciones en el HMV Hammersmith Apollo, los días 1, 2, 3, 5 y 6 de octubre de 2009. El grupo se mostró en bastante buena forma aun teniendo en cuenta el gran lapso transcurrido desde su separación. La formación que actuó en el Hammersmith fue la clásica, aunque por desgracia el batería Buffin Griffin solo pudo actuar en los bises por culpa de su delicada salud. Le sustituyó en gran parte del concierto el batería de The Pretenders, Martin Chambers.


title: Mott the Hoople

text: El 27 de octubre de 2009 el management de la banda comunicó mediante una nota que Griffin ha sido diagnosticado de un incipiente Alzheimer. Dicho comunicado se lanzó con la intención de atajar los disparatados rumores sobre la salud del baterista que se habían provocado tras su mínima intervención en los conciertos de reunión. En la misma nota se asegura que Buffin goza de buena salud y que va a estar involucrado en todas las decisiones que afecten al pasado o al futuro de Mott the Hoople.


title: Evaristo Delovo

text: Evaristo Cesar Delovo (La Plata, Buenos Aires, Argentina-agosto de 1951), fue un futbolista argentino. Jugó de Back izquierdo en Gimnasia y Esgrima La Plata de la Primera División Argentina.


title: Evaristo Delovo

text: Evaristo Delovo fue un zaguero que se destacó en Gimnasia y Esgrima integrando el equipo campeón de 1929 y el famoso Expreso de 1933. Nació, vivió, jugó y murió en el club. Toda una vida de éxitos, un extraordinario zaguero para quienes lo vieron jugar. Además de su enorme pasión, el fútbol, Delovo tenía otra: el tango. Fue un consumado bailarín, hombre de tango de pies a cabeza.  Evaristo Delovo falleció en 1951.


title: Llamil Simes

text: Llamil Simes (Córdoba, Provincia de Córdoba, 20 de enero de 1923 - 20 de febrero de 1980) fue un futbolista argentino que jugaba de delantero. Es considerado uno de los máximos ídolos de Racing Club.


title: Llamil Simes

text: Nacido en Córdoba, fue adquirido por el Club Atlético Huracán, donde estuvo entre 1943-1947. Luego pasó por Racing Club entre 1948-1955. Formó un quinteto ofensivo formidable junto a Salvini, Norberto Méndez, Ezra Sued y Rubén Bravo logrando el tricampeonato de 1949-1950-1951. Fue Simes quien realizó el primer gol en la inauguración del Estadio Juan Domingo Perón en 1950, fue 1-0 frente a Vélez Sarsfield.


title: Llamil Simes

text: El Turco es el tercer goleador histórico de Racing Club en el profesionalismo, superando la barrera de los 100 goles. Marcó un total de 154 goles en Primera División, cifra que lo ubica entre los treinta primeros goleadores de la historia. Es, además, el máximo goleador de Racing Club en la historia del clásico con 8 goles. Pese a haber sido un destacado futbolista nunca tuvo lugar en la Selección Nacional, debido a una época de varios "cracks" como José Manuel Moreno, Ángel Labruna, René Pontoni y su compañero de equipo Tucho Méndez. Finalmente pasó por el Club Atlético Tigre en 1956 donde terminó su carrera futbolística ese mismo año.


title: Humberto Juan Recanatini

text: Humberto Juan Recanatini fue un futbolista argentino.


title: Humberto Juan Recanatini

text: Jugó en Almagro, Central Argentino y en Gimnasia y Esgrima La Plata, formando parte en este último de El Expreso de 1933.


title: Humberto Juan Recanatini

text: Salió campeón con Argentina de la Copa América de 1927.


title: Rafael Alburquerque

text: Rafael Francisco Alburquerque de Castro (14 de junio de 1940) es un abogado y político dominicano. Fue vicepresidente de la República Dominicana desde el 16 de agosto de 2004 junto a Leonel Fernández, cuyo mandato finalizó el 16 de agosto de 2012.


title: Rafael Alburquerque

text: Nació en la ciudad de Santo Domingo, República Dominicana el 14 de junio de 1940. Hijo primogénito de Mercedes de Castro, fallecida en 2013, y el licenciado Rafael Alburquerque Zayas-Bazán, abogado anti-trujillista fallecido en 2004. En el cuatrienio 2004–2008 fue el vicepresidente Constitucional de la República Dominicana. Compañero de boleta de Leonel Fernández, para su segundo período presidencial, por el Partido de la Liberación Dominicana (PLD). Funge como Coordinador del Sistema de Seguridad Social y del Gabinete Social del Gobierno Dominicano.


title: Rafael Alburquerque

text: El doctor Alburquerque fue Secretario de Estado de Trabajo desde 1991 al 2000 y Presidente de la Delegación del Estado dominicano a las Conferencias de la Organización Internacional del Trabajo (OIT) en 1991, 1992, 1993, 1994, 1995, 1997, 1998, 1999 y 2000. Presidente de la Comisión de Cooperación Técnica en la Conferencia de la OIT en 1999. Representante Especial del Director General de la OIT para la colaboración con Colombia desde septiembre de 2000 a junio de 2001 y miembro de la Comisión de Expertos de la OIT desde noviembre de 2001 a la fecha. Fue además miembro de la Comisión Redactora del Código de Trabajo de República Dominicana de 1992, legislación actualmente vigente, y de la Comisión Redactora del Reglamento para la aplicación del Código de Trabajo de 1992. También es autor de los siguientes libros:Un estudio de una encuestadora local en el mes de enero de 2011, a la pregunta cerrada: “De los siguientes líderes políticos del PLD, ¿quién es el mejor candidato para las elecciones del 2012?” el 46.7% dijo Danilo Medina; 32% Rafael Alburquerque%; 7.4% Francisco Domínguez Brito; 6.7% José Tomás Pérez;. Alburquerque, Camilo, Segura ni Javier García han hecho públicas aspiraciones a la nominación presidencial. Ausente de los sondeos se encuentra el Presidente de la República y ex presidente del PLD Leonel Fernández ya que constitucionalmente le está prohibida la reelección para el año 2012. El 22 de mayo de 2011 declinó su candidatura para apoyar al precandidato Danilo Medina.


title: Perímetro de Pusan

text: El Perímetro de Pusan fue el área en el extremo sureste de la península de Corea que marcó la mayor penetración de las tropas norcorenas en Corea del Sur durante la Guerra de Corea. El perímetro se extendía a lo largo de 225 kilómetros, muchos de ellos coincidentes con el curso del río Nakdong. El perímetro recibió su nombre por la ciudad portuaria de Pusan.


title: Oscar Basso

text: Oscar Alberto Américo Basso (n. Buenos Aires, Argentina, 22 de abril de 1922 – † 25 de mayo de 2007) fue un futbolista argentino. Fue uno de los grandes zagueros centrales de la década del 40. Sobresalió en su época por pureza técnica y la limpieza para jugar. Era un defensor que no necesitaba de la violencia para evitar que el rival pasara.


title: Oscar Basso

text: Sus destácadas virtudes eran la capacidad técnica para defender, su lealtad y limpieza. Quienes los vieron jugar lo recuerdan quitando y saliendo erguido, elegante, a buscar el mejor pase. Una encuesta, en su momento, lo destacó como el mejor futbolista extranjero que se recuerde en Brasil.


title: Oscar Basso

text: Surgió de las divisiones inferiores del Club Atlético Tigre, en donde debutó profesionalmente y exhibió su extraordinaria técnica para luego pasar a River Plate. Arribó a San Lorenzo de Almagro en 1944, siendo una de las grandes figuras en el campeonato obtenido de 1946.


title: Oscar Basso

text: Pasó al Inter de Milán en 1948 y luego a Botafogo, de Brasil. Compartió equipo junto a Nilton Santos. Terminó su carrera deportiva en Vasco da Gama.


title: Oscar Basso

text: Fue internacional con la Selección Argentina de fútbol.


title: Oscar Basso

text: Su único título lo ganó con San Lorenzo, club en el que jugó 210 partidos, anotó 12 goles y se consagró campeón de Primera División en 1946.


title: Oscar Basso

text: Durante su época de jugador y, sobre todo, tras el retiro de la actividad, siempre luchó por los derechos de los jugadores de futbol, junto con Adolfo Pedernera, Fernando Bello y Vicente de la Mata, entre otros.


title: Oscar Basso

text: Dio forma a Futbolistas Argentinos Agremiados, entidad que presidió en tiempos en los que Oscar Nicolini, presidente de la AFA, firmó el primer convenio de trabajo con los futbolistas.


title: Abelin

text: Abelin es un apellido y puede hacer referencia a:


title: Johann Philipp Abelin

text: Johann Philipp Abelin fue un cronista alemán cuya carrera transcurrió entre el siglo XVI y el XVII. Nació probablemente en Estrasburgo, y murió entre 1634 y 1637. Escribió numerosas historias bajo los seudónimos de Abeleus, Philipp Arlanibäus, Johann Ludwig Gottfried y Gotofredus.


title: Período Tudor

text: El período Tudor (en inglés: "Tudor period") se refiere por lo general al lapso entre los años 1485 y 1603, particularmente en lo relacionado con la historia inglesa. Debe su nombre al hecho de que coincide con el reinado de la Casa de Tudor en Inglaterra. La Reforma protestante en ese reino comenzó durante este período. En ocasiones, incluye el reinado de Isabel I (1558-1603), aunque con frecuencia se le designa separadamente como época isabelina.


title: Período Tudor

text: Los municipios de este período eran comparativamente pequeños y superpoblados. Las calles de adoquines eran estrechas y solían estar sucias debido a que las alcantarillas corrían a cielo abierto paralelas a aquellas, llevando las aguas negras hasta el río más cercano. Las ratas y las moscas propagaban enfermedades como el tifus y la peste bubónica. Pocos habitantes vivían hasta más de los cuarenta y a menudo los niños morían antes de los cinco años de edad.


title: Período Tudor

text: Los más adinerados vivían por lo general en grandes mansiones en el campo, con hasta 150 sirvientes. Estas casas tenían muchas chimeneas debido a los numerosos hogares que se necesitaban para mantener calientes las amplias habitaciones. El fuego que allí había constituía además el único medio existente para cocinar los alimentos.


title: Período Tudor

text: El venado constituía una parte fundamental en la dieta de los ricos; frecuentemente también comían mirlo o alondra. Por otro lado, las patatas no eran muy difundidas, debido a que los granjeros estaban apenas comenzando a incluirlas en sus cultivos después de que exploradores como Walter Raleigh las introdujeran en el Reino Unido. La miel era normalmente utilizada para endulzar los alimentos, puesto que no era fácil conseguir azúcar, aunque cuando se contaba con ella era usada en todas las comidas, incluso en la carne.


title: Período Tudor

text: Los pobres jamás tuvieron acceso al azúcar o a las patatas y casi nunca comían carne. Ocasionalmente cazaban conejos o pescaban, pero durante la mayor parte del tiempo se alimentaban con pan y hortalizas, como el repollo o el nabo.


title: Período Tudor

text: Los chicos de familias pobres no tuvieron la posibilidad de ir a la escuela. En entornos económicamente mejor posicionados, los niños tenían tutores que les enseñaban a leer y a escribir francés. No obstante, los varones solían ser enviados a escuelas pertenecientes a monasterios, en donde aprendían principalmente latín en aulas de hasta sesenta estudiantes. Pocas niñas asistían a la escuela.


title: Período Tudor

text: Los ricos solían salir a cazar ciervos y jabalíes salvajes para sus banquetes. También disfrutaban de la práctica de esgrima y asistían a competencias de justa. Los pobres jugaban a un tipo de fútbol en que unos saltaban sobre otros resultando a menudo en fracturas en el cuello y la espalda. Existían algunos teatros donde los espectadores presenciaban obras, agradándoles particularmente las del joven autor William Shakespeare; la ópera también tenía mucho éxito entre los que pertenecían a las clases más altas de la comunidad, quienes solían verlas con binoculares.


title: Christianity Today

text: Christianity Today (Cristianismo hoy) es un periódico cristiano evangélico ubicado en Carol Stream, Illinois, Estados Unidos. Es la principal publicación de la compañía Christianity Today International. Sostiene que sus publicaciones son de 145.000 unidades con un aproximado de lectores de 304,500. Su fundador, Billy Graham, declaró que él quería "plantar la bandera evangélica en la mitad-del-camino, tomando la posición teológica conservadora pero con un acercamiento más liberal a los problemas sociales".


title: Christianity Today

text: El famoso evangelista Billy Graham fundó la revista en 1956 como respuesta al periódico "The Christian Century", que en ese entonces era la publicación independiente más influyente en el ámbito protestante norteamericano, y como una forma de unir a la comunidad cristiana evangélica. Su primer editor fue Carl F. H. Henry. Durante la primera década, "Christianity Today" contó con la contribución de connotados personajes como F. F. Bruce, Edward John Carnell, Frank Gaebelein, Walter Martin, John Warwick Montgomery, y Harold Lindsell. Posteriormente Carl F. H. Henry fue sucedido por Harold Lindsell, durante cuya administración la atención estuvo centrada en el debate sobre la doctrina de la inerrancia bíblica. Más tarde la publicación estuvo a cargo de Kenneth Kantzer y de Terry Muck.


title: Christianity Today

text: Actualmente "Christianity Today" cuenta con contribuciones de personalidades como el escritor cristiano Philip Yancey, el profesor del Seminario Teológico Fuller Richard Mouw, el profesor de derecho de la Universidad de Yale Stephen Carter y el fundador de Prision Fellowship Charles W. Colson y los contenidos incluyen material editorial, artículos destacados, noticias y reportajes de investigación.


title: Christianity Today

text: La presencia de la revista en Internet comenzó en octubre de 1994 cuando se convirtió en uno de los diez principales proveedores de contenido de AOL. Más tarde, en 1996, la publicación lanzó su propio sitio Web denominado inicialmente "ChristianityOnline.com".


title: Christianity Today

text: Actualmente "Christiany Today" junto a sus trece publicaciones hermanas (que van desde la popular "Today's Christian Woman" a la intelectual "Books & Culture") alcanzan a más de dos millones de lectores en su formato tradicional de papel y ha más de diez millones de páginas visitadas mensualmente en Internet.


title: Christianity Today

text: Todos los artículos publicados en la revista aparecen en su publicación en Internet, la que ofrece acceso libre a más de 35.000 artículos en su sitio "ChristianityToday.com."


title: Christianity Today

text: El editor fundador, Henry, era un portavoz del movimiento obrero y en la década pasada, la revista y otras publicaciones similares han publicado artículos tanto promoviendo como criticando al movimiento del diseño inteligente. Durante las campañas políticas, las columnas dan cobertura a los candidatos de ambos partidos, el Republicano y el Demócrata, poniendo énfasis en sus agendas sobre moral y justicia social, así como en sus trasfondos religiosos.


title: Gigi D'Alessio

text: Luigi D'Alessio, más conocido como Gigi D'Alessio (Nápoles, 24 de febrero de 1967), es un cantautor y compositor italiano.


title: Gigi D'Alessio

text: En el transcurso de su carrera ha vendido alrededor de 20 millones de discos, consiguiendo 1 disco de diamante y más de 100 discos de platino, además de numerosos premios, entre ellos el reconocimiento al mejor álbum NIAF.


title: Gigi D'Alessio

text: Sus inicios


title: Gigi D'Alessio

text: D'Alessio nació en Nápoles el 24 de febrero de 1967, el último de tres hijos, ya de pequeño comienza a escribir y componer música. Durante su infancia recibe algunas clases de acordeón regaladas por su padre. Comienza desde muy joven a estudiar piano de forma autodidacta y asiste a algunas lecciones de solfeo. A los 10 años entra en el conservatorio, llegando al quinto año de estudio antes de abandonarlo. En este periodo recibe también algunas clases privadas de guitarra, batería y órgano. La década de los 90


title: Gigi D'Alessio

text: Participa en fiestas patronales, comuniones y bodas actuando como pianista y cantante. Se convierte en el pianista oficial de Mario Merola, al que le dedica la canción Cient'anne (“ Cien Años”) escrita con Vincenzo D'Agostino e interpretada con el propio Merola. Se publica su primer álbum "Lasciatemi cantare" (1992) (“Dejadme cantar”), con buenos resultados de ventas, seguido de su segundo trabajo "Scivolando verso l'alto" (1993) (“Deslizando hacia arriba”) que vende 30.000 copias. En 1994 el productor Enzo Malepasso produce su tercer trabajo "Dove mi porta il cuore" (“Donde me lleva el corazón”). El año siguiente llega el éxito en tierras meridionales con el álbum Passo dopo passo (“Paso a paso”); su concierto en el Palapartenope reúne a 6.000 personas.


title: Gigi D'Alessio

text: En 1996 se publica su álbum "Fuori dalla mischia" (“Fuera del montón”) del que se extraen los sencillos Chiove (“Llueve”) y Anna se sposa (“Anna se casa”). El concierto del 7 de junio de 1997 en el Stadio San Paolo de Nápoles acoge a 20.000 personas en la zona llamada Curva B.


title: Gigi D'Alessio

text: En la primavera de 1998 se publica su sexto disco titulado È stato un piacere (“Ha sido un placer”), y en abril se proyecta en las salas cinematográficas Annaré bajo la dirección de Ninì Grassia en la que el cantante interpreta el papel protagonista (siendo además el autor de la banda sonora), junto a Fabio Testi y Orso Maria Guerrini. Annarè, en su primera semana en cartelera en la región de Campania, superó las ganancias de Titanic y "La máscara de Hierro" juntos, llegando a recaudar sólo en Nápoles alrededor de treinta millones de liras en cada una de las salas donde se proyectó.


title: Gigi D'Alessio

text: Gracias a su encuentro con Geppino Afeltra y Pierluigi Germini, Gigi llega hasta la BMG y tendrá la oportunidad a finales de 1998 de recopilar en el álbum Tutto in un concerto (“Todo en un concierto”), los momentos más importantes de su carrera. Será su séptimo álbum y contendrá 13 temas, uno inédito, Quel che resta del mio amore (“Lo que queda de mi amor”).


title: Gigi D'Alessio

text: En 1999 publica el disco Portami con te (“Llévame contigo”), que contiene 11 temas inéditos. Otro acontecimiento de marcada importancia será la actuación ante el presidente estadounidense Bill Clinton en la Gala del National Italian American Foundation.


title: Gigi D'Alessio

text: La década de los años 2000


title: Gigi D'Alessio

text: En febrero del 2000 D'Alessio participa en el Festival de Sanremo en la categoría "Campioni" (“Campeones”) con Non dirgli mai (“Nunca le digas”), que obtiene durante meses el más alto airplay radiofónico (frecuencia con la que una canción es reproducida) de todas las canciones que competían, mientras que el álbum que la contiene, Quando la mia vita cambierà (“Cuando mi vida cambie”) (noveno), ya es disco de oro quince días después de su salida (llegará a superar las 400.000 copias). Un álbum del que salieron muchas canciones “hits”, después del éxito del segundo single Una notte al telefono (“Una noche al teléfono”) y, en especial, de Caro Bambino Gesù (“Querido Niño Jesús”) cuyos beneficios se donan a la asociación Action Aid, promotora de la adopción a distancia. El mismo éxito tuvo la gira que, después de un comienzo europeo (Zúrich, Nuevo-Ulm, Karlsruhe, Mannheim), visita la mayor parte de las ciudades italianas durante todo el verano hasta su concierto récord – 300.000 espectadores - en la Plaza del Plebiscito el 19 de septiembre.


title: Gigi D'Alessio

text: El año siguiente Tu che ne sai (“Tú que sabes”), la canción presentada en el 51º Festival de Sanremo, le lleva a alcanzar el número uno en la clasificación de los discos más vendidos con su décimo álbum Il cammino dell'età (“El camino de la edad”), del que se extraen los temas Mon Amour (“Mi Amor”), Insieme a lei (“Junto a ella”), Parlammene dimane (“Háblame de eso mañana”), Il primo amore non si scorda mai (“El primer amor nunca se olvida”). A finales de junio en el escenario del 32° Premio Barocco Gigi conoce por primera vez a Sophia Loren a la que involucra en Reginella. El dueto alcanza un share (cuota de pantalla) de cinco millones de personas. En julio del 2002 el sencillo Miele (“Miel”) anticipa el quinto álbum para la BMG Uno come te (“Uno como tú”) publicado en septiembre. Catorce canciones nuevas, entre ellas el éxito Non mollare mai (“Nunca te rindas”), el dueto con Anna Tatangelo Un nuovo bacio (“Un nuevo beso”) y Caro Renato, escrita como homenaje a Renato Carosone, el día de su muerte. En el 2002 Gigi comienza su World tour con todas las entradas agotadas en todos sus conciertos; visita las principales ciudades de Estados Unidos , Canadá, Australia y las principales ciudades europeas. El especial de televisión, “Uno come te… in giro per il mondo” (“Uno como tú... girando por el mundo”) se retransmite en Rai Uno en mayo, en una noche que tiene delante de la televisión a más de dos millones de personas con una cuota de pantalla del 17%, sin duda un éxito para esta franja horaria. Dos conciertos triunfales en el estadio Olímpico de Roma y en el estadio San Paolo de Nápoles cierran en junio la larga gira “Uno come te”. En otoño llega Buona vita (“Buena vida”) el doble CD que con 22 temas vuelve a recorrer los primeros diez años de su carrera; vende medio millón de copias.


title: Gigi D'Alessio

text: En el 2004 sale el álbum Quanti amori (“Cuántos amores”) que obtiene el disco de diamante. Non c'è vita da buttare (“No hay vida para malgastar”) (con la guitarra de Alex Britti), Spiegame cherè (“Explícame cherè”), Napule (un extraordinario retrato a cuatro voces: D'Alessio, Sal Da Vinci, Gigi Finizio y Lucio Dalla), Liberi da noi (“Libres de nosotros”), Le mani (“Las manos”) son los canciones destacadas. Pocos días después de la puesta en venta del álbum, la editorial Mondadori publica la autobiografía Non c'è vita da buttare (“No hay vida para malgastar”).


title: Gigi D'Alessio

text: En el 2005 D'Alessio vuelve al Festival de Sanremo con el tema L'amore che non c'è (“El amor que no hay”), a partir de entonces incluido en las nuevas publicaciones de Quanti amori, el álbum que en apenas cuatro meses supera las 300.000 copias vendidas, logrando 12 semanas de permanencia en el Top Ten. Desde abril hasta septiembre D'Alessio está de nuevo de gira. El 30 de septiembre de 2005 una platea de 100.000 personas se reúne en Nápoles, en la Plaza del Plebiscito. La noche reúne un reparto de excepción con nombres como Claudio Baglioni, Lucio Dalla, Lee Ryan, Anna Tatangelo, Tony Tammaro, Giorgio Panariello, Anna Falchi. La retransmisión en Prime Time (horario televisivo central) en el Canale 5 del evento obtiene más de 6.500.000 telespectadores y una cuota de pantalla media del 25%. El álbum doble en directo Cuorincoro (“Corazón en coro”) recoge los momentos más emocionantes de la velada además de dos temas inéditos: M'innamorerò sempre di te (“Me enamoraré siempre de ti”) y Fino a quando scure notte (“Hasta que la noche oscurece”).


title: Gigi D'Alessio

text: En octubre de 2006 sale el álbum titulado Made in Italy, que contiene un dueto con Lara Fabian, el cual gana tres discos de platino, un disco de diamante, el Premio Barocco y el Venice Music Awards, recibiendo el Telegatto como mejor álbum del año. Su tour mundial visita las principales ciudades de Estados Unidos, Canadá, Australia, después Bélgica, Malta, China y, por último, Francia donde debuta en el templo de la música europea, el teatro Olympia de París agotando todas las entradas. De manera sucesiva sale el DVD titulado Gigi D'Alessio - A l'Olympia Live in Paris.


title: Gigi D'Alessio

text: En 2007 publica una nueva recopilación titulada Mi faccio in quattro (“Me parto en cuatro”) que contiene 48 grandes éxitos del cantautor y está compuesta por 4 CD: CD1 - Napoletano, CD2 - Pop, CD3 - Latino, CD4 - Ballad y 2 inéditos, Non mettermi in croce (“No me crucifiquéis”) y Bambina (“Niña”), que se adjudica el disco de platino y gana el Wind Music Awards.


title: Gigi D'Alessio

text: En octubre de 2008 se publica su decimosexto álbum Questo sono io (“Este soy yo”). Once nuevas canciones concebidas durante su larga turné teatral, con un fuerte acento autobiográfico. Superamore (“Superamor”) es el primer sencillo elegido, aunque hay canciones como Babbo Natale non c'è (“Papa Noel no está”), canción sobre la lejanía dedicada a su hijo de cinco años (tema de los títulos de crédito finales de No problem, película firmada por Vincenzo Salemme), y Giorni, la nueva sintonía del programa televisivo Amici de Maria De Filippi. Destacar también Male d'amore (“Mal de amores”) en la que no duda en confesar sus miedos como hombre que vive junto a una mujer muy joven y Nessuno te lo ha detto mai (“Nadie te lo ha dicho nunca”). Questo sono io también es el disco que marca el deshielo entre D'Alessio y Pino Daniele después de años de malentendidos: firma la letra y la música de Sarai (“Serás”) (un dueto con Anna Tatangelo) y acompaña con la guitarra en Addo' so' nnato ajere (“Donde nací ayer”) . El álbum Questo sono io se adjudica 5 discos de platino y el Wind Music Awards, recibido en el Arena de Verona. En 2009 publica su autobiografía que se titula Questo sono io, participa en el primer volumen del proyecto de la ONU "Capo Verde, terra d'amore" (“Cabo Verde, tierra de amor”), producido por la Sony y Lusafrica de Alberto Zeppieri, haciendo un dueto con la gran Cesaria Evora en la canción "Ricordo d'Infanzia" (“Recuerdo de infancia”) de Teofilo Chantre y Alberto Zeppieri; el 20 de junio de 2009 participa en la Corale per il popolo d'Abruzzo (“Coral por el pueblo de Abruzos”), donde realiza un dueto con Renato Zero del tema Tu sì 'na cosa grande (“Tu eres una cosa grande”) de Domenico Modugno. El 27 de noviembre se lanza Q.P.G.A, álbum de Claudio Baglioni en el que aparece el tema Due Universi (“Dos universos”) donde D'Alessio hace un dueto con Anna Tatangelo. El 18 de septiembre de 2009 publica el 'EP 6 como Sei (“Eres como eres”) (GGD/Sony Music), anticipado por el single Non riattaccare (“No cuelgues”). El 6 de noviembre inicia en el Palalottomatica de Roma una nueva gira que entre noviembre y diciembre visita varias ciudades italianas.


title: Gigi D'Alessio

text: La década de los años 2010


title: Gigi D'Alessio

text: El 4 de marzo de 2010 se estrena como presentador de un programa televisivo presentando en la Rai 1 su primer one man show titulado Gigi, questo sono io (“Gigi, este soy yo”). El primer programa tiene una audiencia de 5,9 millones de espectadores y un share del 25%. El 8 de junio se publica la secuela de 6 come sei, titulado Semplicemente sei (“Simplemente eres”) y que se presenta en las emisoras de radio con el sencillo Vita (“Vida”), dedicada a su hijo Andrea. Contiene además la canción Adesso basta (“Ahora basta”) para la campaña contra el acoso escolar promovida por el Ayuntamiento de Roma, de la que D'Alessio es el embajador. Libero (“Libre”) es el segundo single extraído.


title: Gigi D'Alessio

text: El 10 de diciembre publica junto a Anna Tatangelo y Valeria Marini el álbum 3 x te (“3 x ti”), todos los beneficios de su venta serán donados a la beneficencia. Compuesto por seis temas, el álbum vuelve a proponer dos canciones de D'Alessio, dos de Tatangelo y dos temas cantados por Valeria Marini.


title: Gigi D'Alessio

text: El 14 de febrero de 2011 actúa en el Radio City Music Hall de Nueva York, el concierto se retransmite en Rai Uno el 4 y 11 de marzo. Durante el concierto recibe el premio "United States - Italy Friendship Award" de la National Italian American Foundation.


title: Gigi D'Alessio

text: En 2012 participa en el 62º Festival di Sanremo con la canción Respirare (“Respirar”), que canta junto a Loredana Bertè, clasificándose en el cuarto puesto; el 15 de febrero de 2012 sale el álbum de temas inéditos Chiaro (“Claro”), que precede al single homónimo. En julio de 2012 se publica el sencillo Sono solo fatti miei (“Son sólo cosas mías”), seguido por Io sarò per te (“Yo seré para ti”). Al mismo tiempo comienza el Chiaro Tour, que recorre toda Italia. Siempre en el 2012 D'Alessio da un concierto completamente en español en Ciudad de México en los estudios Interlomas. El 18 de septiembre el concierto ve la luz como CD/DVD sólo en el mercado latino-americano con el título Primera fila. El primer sencillo extraído del álbum es Abre tus brazos, un dueto con Cristian Castro. Otro dúo del disco es con Anna Tatangelo en Un nuevo beso.


title: Gigi D'Alessio

text: El 27 de septiembre de 2013 se publica el single Ora (“Ahora”), extraído del álbum homónimo que se publicará en noviembre, que después de pocas semanas es certificado como disco de platino por sus más de 30.000 copias vendidas y se mantiene aún en las primeras posiciones de la clasificación FIMI. El 24 y el 25 de noviembre D'Alessio presenta junto a su mujer Anna Tatangelo el programa de variedades Questi siamo noi (“Estos somos nosotros”), retransmitido por Canale 5 en dos noches, en el que participan invitados provenientes del mundo de la música como por ejemplo Modà, Alessandra Amoroso, Roberto Vecchioni y Bianca Atzei, y del mundo del espectáculo como Paolo Bonolis y Ale e Franz.


title: Gigi D'Alessio

text: A principios de febrero del 2014 inicia el Ora World Tour, una gira por Estados Unidos y Canadá. El 27 de febrero el álbum Ora alcanza el primer puesto de la lista World Chart confeccionada por la revista estadounidense Billboard. Del 25 al 30 de junio el artista participa en las cuatro veladas del Coca Cola Summer Festival, presentando al concurso los sencillos Occhi nuovi (“Ojos nuevos”) y Ora.


title: Gigi D'Alessio

text: El 14 de octubre de 2014 se publica Ora dal vivo (”Ahora en directo”), doble CD en directo grabado durante el Ora World Tour y que contiene 53 temas, entre ellos un popurrí de 15 temas napolitanos del viejo repertorio de Gigi y tres inéditos: Vivi (“Vive”), Una lunga sera (“Una larga noche”) y Non è vero che tutto in amore è possibile (“No es verdad que todo sea posible en amor”). El 31 de diciembre de 2014 Canale 5 le confía un especial de Fin de Año dedicado a la música, Capodanno con Gigi D'Alessio (“Fin de Año con Gigi D'Alessio”), que suma alrededor del 22% de la cuota de pantalla con 3.900.000 telespectadores. Entre los invitados Anna Tatangelo, Fedez, Francesco Renga, Gabry Ponte, Dear Jack, Biagio Izzo, Enzo Avitabile, Valerio Scanu, Bianca Atzei, Gerry Scotti, Paolo Bonolis y Michelle Hunziker.


title: Gigi D'Alessio

text: El 23 de junio de 2015 se puso a disposición del público para la descarga digital el sencillo Malaterra (“Mala tierra”), anticipación de un álbum de nuevas versiones de clásicos napolitanos , también titulado Malaterra. Lanzado el 16 de octubre de 2015, el disco fue anticipado por los sencillos 'O sarracino (“El Sarraceno”) y Guaglione (“Chaval”), publicados respectivamente el 7 de agosto y el 9 de octubre, y que cuenta con la colaboración de artistas como Michael Thompson, Gianni Morandi, Chris Botti, Anna Tatangelo, Renato Carosone, Briga, Bianca Atzei y Dear Jack. Con estos últimos ha realizado el tema A città 'e pulecenella (“La ciudad de Polichinela”), extraído como single el 27 de noviembre de 2015.


title: Gigi D'Alessio

text: El 31 de diciembre de 2015 D'Alessio ha sido de nuevo el protagonista del Especial de Fin de Año del Canale 5, Capodanno con Gigi D'Alessio, que se hizo en Bari. Junto a él estuvieron Anna Tatangelo, The Kolors, Bianca Atzei, Nek, Marcela Morelo y Gianluca Grignani.


title: Gigi D'Alessio

text: Desde 2005 hasta hoy, junto a Adriano Pennino, los discos Ragazza di periferia (“Chica de perifería”), Mai dire mai (“Nunca digas nunca”), Nel mondo delle donne (“En el mundo de las mujeres”) y Progetto B (“Proyecto B”) de Anna Tatangelo; Non riesco a farti innamorare (“No consigo que te enamores” y Il mercante di stelle (“El mercader de estrellas”) de Sal Da Vinci; Prendere o lasciare (“Tomar o dejar”) y Il mio spazio nel tuo tempo (“Mi espacio en tu tiempo”) de Rosario Miraggio. Además de ser autor de numerosos temas para los intérpretes arriba citados, ha escrito canciones para Gigi Finizio, Nino D'Angelo, Franco Ricciardi, Mauro Nardi, Ida Rendano, Gianluca Capozzi y Luca Napolitano.


title: Gigi D'Alessio

text: El 15 de mayo de 2015 en "Radio Carcere" en Roma se encuentra con Marco Pannella anunciando su inscripción al Partito Radicale, a los Radicali Italiani, a la Associazione Coscioni y a Nessuno Tocchi Caino junto a Pierluigi Germini (productor discográfico) y Giampiero Tramice (director de producción).


title: Gigi D'Alessio

text: Gigi D'Alessio estuvo casado desde 1986 hasta 2006 (la separación legal se produjo en junio de 2014) con Carmela Barbato con la que ha tenido tres hijos: Claudio (1986), Ilaria (1992) y Luca (2003).


title: Gigi D'Alessio

text: Desde diciembre de 2006 convive con Anna Tatangelo, de su relación nace Andrea en 2010.


title: José Néstor Meija

text: José Néstor Meija (Tucumán, Argentina, 1947) fue un futbolista argentino que jugó de mediocampista.


title: José Néstor Meija

text: Jugó en San Martín (1963), luego pasó a Huracán (1969) y más tarde formó parte de La Barredora, el conocido equipo de Gimnasia y Esgrima La Plata.  Fue vendido a Cerro Porteño (Paraguay), y pasó por San Lorenzo de Mar del Plata, Once Caldas (Colombia) y Central Norte (Tucumán). Se retiró a los 32 años. Actualmente es chofer de ambulancias del Sistema Provincial de Salud de Tucumán (Siprosa)


title: Abreu

text: Abreu puede referirse a:


title: Alicia para los pequeños

text: Alicia para los pequeños ("The Nursery "Alice"") es una versión corta del libro "Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas", ambos escritos por el inglés Lewis Carroll. De acuerdo al autor, "Alicia para los pequeños" es una obra orientada a los niños "de cero a cinco años". Contiene veinte ilustraciones realizadas por John Tenniel, tomadas del libro original, pero agrandadas y coloreadas.


title: Alicia para los pequeños

text: El libro se publicó en 1890, 25 años después de que el original "Alicia" se había publicado. La casa editorial fue Macmillan, la misma casa que Carroll había utilizado previamente, y la cubierta del libro tenía una ilustración de E. Gertrude Thomson.


title: Basílica de Santa Justina

text: La «Basílica de la Abadía de Santa Giustina» o Santa Justina, es una basílica y abadía católica, situada en el centro de Padua (Italia), cuya construcción actual data del siglo XVII.


title: Basílica de Santa Justina

text: Fundada en el siglo VI en la tumba de Santa Justina de Padua por el prefecto del pretorio Venanzio Opilione; desde el siglo XV era un importante centro monástico, y luego suprimida por Napoleón Bonaparte en 1810.


title: Basílica de Santa Justina

text: En 1919 el monasterio fue reabierto y se encuentra en el interior la Biblioteca Estatal del Monumento Nacional de Santa Giustina.


title: Basílica de Santa Justina

text: La basílica alberga los restos de varios santos: además de la mencionada santa Justina, se encuentran los de san Prosdócimo y san Máximo, santo Urio, santa Felicitas, san Giuliano, y reliquias de San Matías y San Lucas Evangelista.


title: Basílica de Santa Justina

text: Con sus 122 metros de largo y 82 m de ancho, la basílica abacial de Santa Giustina es una de las más grandes de la cristiandad. Las dimensiones de la basílica son proporcionales a la enorme plaza Prato della Valle ante la que se levanta.


title: Tragedia aérea de Peñalolén

text: La tragedia aérea en Peñalolén fue un accidente aéreo ocurrido en Chile el 27 de febrero de 2008, en donde una avioneta Cessna 210 de instrucción de Carabineros de Chile cayó sobre una multicancha de la comuna de Peñalolén, dejando un saldo de 13 personas muertas y una decena de heridos.


title: Tragedia aérea de Peñalolén

text: A las 9:44 (12:44:56 UTC) del 27 de febrero de 2008, un avión Cessna 210 de Carabineros con seis tripulantes a bordo salió del aeródromo de Tobalaba en un vuelo de instrucción. La aeronave era pilotada por el capitán e instructor de vuelo, acompañado por su alumno, el teniente, quien había obtenido su licencia el 13 de febrero de 2008.


title: Tragedia aérea de Peñalolén

text: Además de los tripulantes, acompañaban como pasajeros de la aeronave Francisco Allende Herrera, Israel Miranda Góngora, Manuel Rodríguez Oyanadel y Mauricio Romo Facuse, todos alumnos en práctica de mecánica de mantenimiento de aeronaves del Centro de Mantenimiento Aeronáutico (CMA) del Club Aéreo del Personal de Carabineros.


title: Tragedia aérea de Peñalolén

text: Luego de un minuto del despegue, y en la fase inicial de ascenso con rumbo sur, la aeronave viró a la izquierda, cuando a las 9:46 (12:46:56 UTC) esta se precipitó sobre el Estadio Municipal de Peñalolén, en momentos en que un grupo de aproximadamente 30 mujeres de distintas edades practicaba gimnasia en el recinto, desencadenado la mayor tragedia aérea de los últimos treinta años en la ciudad de Santiago.


title: Tragedia aérea de Peñalolén

text: La lista de fallecidos es la siguiente:La lista de heridos es la siguiente:


title: Tragedia aérea de Peñalolén

text: La investigación por parte de la Dirección General de Aeronáutica Civil (D.G.A.C) determinó causas mecánicas y humanas en el accidente, siendo la primera una falla en el sistema de magnetos que proporciona energía a las bujías, derivando esto en una falla del motor, evento que sucedió alrededor de 3 minutos después del despegue desde Tobalaba. Sumado a esto, se explicita la mala maniobra del piloto que, ante una falta de potencia, intentó seguir ascendiendo y en última instancia decidió virar para volver a la pista, lo que derivó en un "stall" y en la pérdida de control de la aeronave con la posterior colisión.


title: Tragedia aérea de Peñalolén

text: El 26 de noviembre de 2015 la Corte Suprema condenó al fisco a pagar una indemnización de 355 millones de pesos a la isapre Cruz Blanca por el tratamiento médico de Beatriz Fierro, quien sufrió la pérdida de una pierna y graves quemaduras. La sentencia determinó que el Estado es responsable por la falta de personal cometida por el piloto, quien realizó una mala maniobra provocando la caída de la aeronave.


title: Río Pardo (Rio Grande do Sul)

text: El río Pardo es un corto río brasileño que discurre por el estado de Río Grande del Sur, Brasil. Es afluente del río Yacuí, junto a la ciudad de Rio Pardo.


title: Río Pardo (Rio Grande do Sul)

text: Tiene cerca de 250 km de longitud.


title: Río Pardo (Rio Grande do Sul)

text: Durante sus 250km de longitud, predomina una morfología sinuosa debido a la gran cantidad de rizos de su lecho, con ciertos tramos de pantanos artificiales de gran aprovechamiento hidroeléctrico. La mayor parte del recorrido se encuentra en planicie, por lo que puede clasificarse como un río Maduro. Se suceden estrechamientos mayoritariamente en Nascente do Rio Pardo, y los 70 Kilómetros subsiguientes hasta llegar a zonas de planicie para terminar con un caudal rebosante hasta su desembocadura en el río Yacuí.


title: El ciclo del hombre lobo

text: El ciclo del hombre lobo es una novela de terror publicada en 1983 por el escritor Stephen King, en la que además se presentaban ilustraciones del renombrado artista de comic Bernie Wrightson. Cada capítulo es una pequeña historia en sí mismo.


title: El ciclo del hombre lobo

text: El libro surgió cuando a King se le preguntó si podía escribir 12 "capítulos" para una historia corta que acompañaría a un calendario sobre el tema del hombre lobo. King siendo King, como siempre, alargó la historia mucho más de lo que permitía el formato calendario. El proyecto fue eventualmente abandonado y la historia terminó siendo publicada como novela.


title: El ciclo del hombre lobo

text: La película basada en el libro se estrenó el año 1985, con el nombre de "Silver Bullet" ("Miedo azul" en España, "La bala de plata" en Latinoamérica). Fue protagonizada por Corey Haim y Gary Busey, y fue dirigida por Dan Attias sobre un guion hecho por King.


title: El ciclo del hombre lobo

text: En Tarker's Mills, un pequeño y tranquilo pueblo de Maine, Estados Unidos, el inicio de una ola de crímenes parece indicar la llegada de un hombre lobo, que comenzará a asesinar a los habitantes del pueblo durante los meses del año cada vez que la luna llena brille en lo alto. La incógnita sobre quién es la bestia se siembra en el pueblo hasta que Marty Coslaw, un chico en silla de ruedas, le lanza al hombre lobo un paquete de petardos la noche del 4 de julio, dejando a la bestia sin un ojo. De esta forma, Marty podrá distinguir quién es la bestia que, al enterarse que alguien del pueblo conoce su identidad, intentara silenciarlo para siempre, pero Marty, en compañía de su tío Al, también se preparan para enfrentarse con la bestia.


title: Abercarn

text: Abercarn es un pequeño pueblo en la comunidad de Gales del Sur, 10 millas al noroeste de Newport sobre la A467 entre Cwmcarn y Newbridge, Caerphilly.


title: Abercarn

text: El distrito fue asociado tradicionalmente con instalaciones de minas de carbón, fundición de hierro y trabajos de hojalata de South Wales coalfield y de South Wales Valleys, aunque todos han cerrado para 2008; el pueblo, que se encuentra en el medio del valle de Ebbw, situado al lado sureste de la una vez gran región minera de Glamorgan y Monmouthshire.


title: Abercarn

text: El área fue parte de la antigua Monmouthshire, parroquia de Mynyddislwyn hasta finales del siglo XIX. En 1892 fue formado el concejo local de salud y el gobierno distrital local de Abercarn. Este se convirtió en el distrito urbano de Abercarn en 1894, gobernado por un concejo urbano distrital de doce miembros.


title: Enrique Herrscher

text: Enrique G. Herrscher es un científico sistémico, con trayectoria empresaria, catedrático de diversas universidades.


title: Enrique Herrscher

text: Herrscher recibe un diploma ejecutivo en modelación estratégica de la London Business School, una Licenciatura en administración, y un Ph.D. en Administración.


title: Enrique Herrscher

text: Herrscher trabajó como Profesor Asociado en la Universidad de Buenos Aires en la Facultad de Ciencias Económicas, a cargo del curso de Planificación a Largo Plazo y Estudios de Factibilidad.


title: Enrique Herrscher

text: Ahora es Profesor Consultor dedicado a Investigación y Maestrías. Ha sido Director del Proyecto Global de Inversiones en Educación del Banco Mundial para Argentina.


title: Enrique Herrscher

text: Por 14 años fue director de Standard Electric Argentina SAIC como Jefe Financiero y Director de Planificación. Y por 10 años presidente, del Comité de Planificacón Corporativa & Control del "Consejo Profesional de Ciencias Económicas de la Capital Federal".


title: Enrique Herrscher

text: En 2004 / 2005 fue presidente de la International Society for the Systems Sciences. Hasta 2007 fue Decano de la Escuela de Graduados en Administración de Negocios de IDEA (Instituto para el Desarrollo Empresarial de Argentina).


title: Enrique Herrscher

text: Herrscher es Profesor Honorario "ad vitam" de la Universidad de Buenos Aires (UBA) y fue profesor de posgrado [Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires]] (Tandil), Universidad Nacional del Sur (Bahía Blanca), Universidad Nacional de La Plata, Universidad Nacional del Comahue (Neuquén), Universidad Nacional de la Patagonia San Juan Bosco ( Trelew y Comodoro Rivadavia), Universidad Nacional de La Pampa y varias otras Universidades de Argentina; profesor Fulbright -residente en la California State University, Sacramento.(EE. UU.). Profesor Visitante en la University of San Diego (EE. UU.). Profesor Visitante en la University of Saint Gallen (Suiza).


title: Enrique Herrscher

text: Hersscher trabajó en la ). Fue varios año académico y ahora es adjunto del "Grupo de Integración Especial de Aplicaciones Sistémicas a los Negocios y la Industria. En el periodo 2002 a 2003 fue Vicepresidente de Educación Sistémica y Comunicación, y el pasado Presidente del periodo julio de 2004 a julio de 2005.


title: Enrique Herrscher

text: Ha coordinado e 47º Mitin Anual de ISSS, junto con Reynaldo Treviño y Roxana Cárdenas de México, el Co-Laboratorio de Democracia, conducido las actividades precongreso del grupo en Argentina y lo continuó luego del congreso.


title: Enrique Herrscher

text: Herrscher ha escrito siete libros (en inglés y en castellano), y cerca de 100 artículos. Libros en inglés:Libros en castellano


title: Iglesia metodista de Chile

text: La Iglesia metodista en Chile comenzó en 1878 cuando el misionero William Taylor llegó a Chile con el objetivo de crear una Misión de la Iglesia Metodista. Encuentra un interés de fundar Colegios no Católicos para liberales e hijos de inmigrantes y de realización de cultos y servicios religiosos en Inglés. Garantizó el sostenimiento financiero de pastores y maestros Metodistas, por parte de algunos patrocinadores y regreso a los Estados Unidos para reclutarlos.


title: Iglesia metodista de Chile

text: La obra educativa y religiosa en inglés se inició en Tacna, Iquique, Antofagasta en 1878, aunque quedó totalmente deshecha por causa de la Guerra del Pacífico. Tampoco sobrevivió la obra iniciada en Copiapó, aunque se mantuvo por casi 20 años. La obra iniciada en Coquimbo, Concepción en 1878 y en Santiago en 1880 continuó sin interrupción, y se reinicio con éxito en Iquique en 1884. Pero todo fue a costa de grandes sacrificios por lo inadecuado e incierto del sostén de los misioneros y la falta total de ayuda al producirse problemas de salud.


title: Iglesia metodista de Chile

text: Solo en 1888 fue posible empezar cultos regulares en español en Iquique, la Serena y Concepción, iniciándose así congregaciones organizadas como iglesias locales en las dos primeras ciudades en 1890, y en Concepción en 1893. La Incorporación de Juan Canut de Bon como pastor evangelista en La Serena en 1890, el primero en dedicar su tiempo exclusivamente a la obra religiosa, fue decisiva para el desarrollo del Metodismo en Chile. Su predicación elocuente y polémica, la violenta persecución de la cual fue objeto en la Serena, publicitó la presencia de la Iglesia, y en sus pastorados en Concepción en 1893, y en Angol 1894 y 1895, su palabra también llegó a Temuco y la mayoría de los pueblos entre Concepción y Nueva Imperial. En 1890 la Iglesia Metodista Episcopal incorpora la Misión "Distrito de Chile". Otro misionero metodista en la región fue el ingeniero agrónomo y científico Dillman S. Bullock, quien fundó una escuela agrícola de instrucción religiosa metodista en el Fundo El Vergel de Angol, con el propósito de profesionalizar la labor del campesinado en la zona a comienzos del siglo XX, además del museo que lleva su nombre en el mismo predio.


title: Riviera (hotel y casino)

text: El Riviera, conocido popularmente como El Riv, fue un hotel y casino localizado el famoso Strip de Las Vegas en Winchester, Nevada. El hotel tenía más de 2100 habitaciones, la mayoría en la torre de 23 pisos. El casino tenía más de 9000 m² de superficie. Cerró sus puertas el 4 de mayo de 2015.


title: Riviera (hotel y casino)

text: El hotel es propiedad y operado por Riviera Holdings Corporation. El 6 de abril de 2006 se anunció que sería adquirido por "Riv Acquisition Holdings", un grupo de inversionistas privados que incluye a los promotores Neil Bluhm, Barry Sternlicht, Paul Kanavos y Scott Butera (presidente del grupo de adquisición). Sin embargo, el 29 de agosto los accionistas no aceptaron la oferta de adquisición del Riv, que pagaba USD 17 por acción.


title: Riviera (hotel y casino)

text: El Riviera abrió el 20 de abril de 1955 como el primer edificio de altura y el noveno resort en Las Vegas Strip. El Riv era uno de los casino-resort más viejos y famosos en Las Vegas. El Riviera también rompió esquemas en su diseño; anteriormente, los resorts del Strip se asemejaban a moteles


title: Riviera (hotel y casino)

text: El Riviera fue construido por un grupo de inversionistas de Miami. El resort pasó por muchos dueños durante toda su historia, incluyendo un periodo en el que el hotel era operado por la mafia (al igual que otros resorts en Las Vegas en los años 1960 y 1970). Harpo Marx y Gummo Marx tenían intereses menores en la apertura, además de Dean Martin, quien fue administrador del showroom del complejo.


title: Riviera (hotel y casino)

text: La baja en los visitantes del casino terminó con la bancarrota de Riviera en 2010. En 2015 el edificio fue adquirido por Las Vegas Convention and Visitors Authority, que planificó una expansión de sus instalaciones en el terreno del hotel, que fue demolido con dos implosiones, realizadas el 14 de junio y el 16 de agosto de 2016.


title: Riviera (hotel y casino)

text: El resort tuvo varios espectáculos, entre ellos:


title: Riviera (hotel y casino)

text: El Riviera era a menudo escogido para varias escenas de películas debido a que carece de un "tema" que lo distinga de otro hotel. Las siguientes películas fueron filmadas o aparecieron escenas en el Riviera:


title: Addams

text: Addams puede referirse a:


title: Dougall José Montagnoli

text: Dougal José Montagnoli (Paris, Francia), exfutbolista francés. Jugaba de delantero.


title: Dougall José Montagnoli

text: Jugó en Quilmes en 1970 (2 partidos) para luego pasar a Gimnasia y Esgrima La Plata destacándose en la década del 70 (1971-79, 115 partidos, 16 goles). Hijo de José Ismael, nació en Paris, Francia cuando su padre actuaba en el Football Club Paris de ese país. Falleció el 20 de abril de 2007.


title: Combate del Espinillo

text: El Combate de El Espinillo (también referido como Batalla del Espinillo), fue un enfrentamiento que tuvo lugar el 22 de febrero de 1814 en los campos del Arroyo Espinillo, Provincia de Entre Ríos, en la República Argentina. El lugar exacto del combate está ubicado a unos 25 km al este de la ciudad de Paraná, cerca de un puente en la actual Ruta Nacional N° 18.  Fue la primera batalla de la guerra civil rioplatense, que dividiría al país entre unitarios y federales hasta 1875, y dio a los federales artiguistas el control del oeste de la Provincia de Entre Ríos. El 20 de enero de 1814 José Gervasio Artigas abandonó con más de 3.000 hombres el sitio de Montevideo en desacuerdo con la política del director supremo Gervasio Antonio de Posadas, luego de que la Asamblea del año XIII rechazara a los diputados orientales artiguistas, dirigiéndose hacia la Villa de Belén, cerca de la cual estableció su Cuartel General en los potreros de Arerunguá (Departamento de Salto). Posadas respondió con un decreto del 11 de febrero, declarándolo "traidor y enemigo de la patria", ofreciendo 6.000 pesos a quien lo entregara vivo o muerto. Por esas razones Artigas declaró la guerra al Directorio porteño.


title: Combate del Espinillo

text: El 20 de febrero de 1814 el comandante de la Villa de Paraná, teniente coronel Eusebio Hereñú reconoció a Artigas como "Protector de los Pueblos Libres" desconociendo la dependencia de la Tenencia de Gobierno de Santa Fe a la cual estaba sujeta Entre Ríos desde 1810 y estableció de hecho la autonomía de la provincia. Hereñú sustituyó a Andrés Pazos por José Gregorio González como alcalde de primer voto del Cabildo de Paraná.


title: Combate del Espinillo

text: Para frenar el avance de los federalistas y para capturar a Artigas, Posadas ordenó al coronel prusiano barón Eduardo Kaunitz de Holmberg que alistara 400 soldados con artillería en Santa Fe y pasara a Entre Ríos en donde debía reunirse con las tropas que pudiera alistar el recientemente nombrado (en enero) comandante de Entre Ríos, coronel Hilarión de la Quintana, este se hallaba en Concepción del Uruguay.


title: Combate del Espinillo

text: Entre las instrucciones que recibió von Holmberg estaban:


title: Combate del Espinillo

text: Ante el cruce del río Paraná por las fuerzas directoriales, el coronel artiguista Fernando Otorgués, desde Paysandú, cruzó el río Uruguay por el Paso de Vera y ocupó Concepción del Uruguay y Gualeguaychú, desalojando a Hilarión de la Quintana, marchando luego aceleradamente hacia la Villa de Paraná que fue ocupada por von Holmberg.


title: Combate del Espinillo

text: El 22 de febrero de 1814 la columna de Otorgués, junto con las fuerzas de Hereñú, secundado por el sargento mayor Juan León Sola, derrotaron a von Holmberg en El Espinillo. Otorgués respetó las vidas de von Holmberg y de la Quintana y luego los liberó.


title: Combate del Espinillo

text: A consecuencia de esta victoria, el 23 de abril se declaró la independencia de los pueblos de Entre Ríos y el Directorio inició negociaciones con Artigas, enviándole delegados que aceptaron los planteos federalistas pero fueron negados por Buenos Aires.


title: Combate del Espinillo

text: Con el mismo nombre, en un banco del río Paraná llamado "Espinillo" (ubicado frente a la ciudad de Rosario), se desarrollaría en 1893 un combate naval entre las fuerzas revolucionarias y el gobierno nacional.


title: Región de Satakunta

text: Satakunta (en latín: "Satakunda") es una de las regiones de Finlandia y una de sus provincias históricas. Comparte fronteras con Finlandia Propia, Tavastia Propia, Pirkanmaa, Ostrobotnia del Sur y Ostrobotnia.


title: Región de Satakunta

text: Satakunta contiene 19 municipios:


title: Falsa Tortuga

text: La Falsa tortuga o la Tortuga artificial es un personaje ficticio que aparece en la obra "Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas", del escritor inglés Lewis Carroll. Su nombre y las características del personaje derivan de un platillo inglés creado en el siglo XVIII y que era popular en la era victoriana: la sopa de tortuga falsa, o "mock turtle soup".


title: Falsa Tortuga

text: La "sopa de tortuga falsa" fue creada en Inglaterra como un substituto barato de la frecuentemente inaccesible sopa de tortuga. En vez de utilizar carne de tortuga, la textura de la misma se imitaba empleando pedazos de vísceras, sesos, pezuñas, patas y colas de novillo.


title: Falsa Tortuga

text: Carroll disfrutaba los juegos de palabras y las bromas a la sociedad victoriana y su etiqueta. Las ilustraciones que John Tenniel hizo del personaje, aumentan el valor cómico del mismo, ya que muestran a una criatura compuesta de partes de dos animales: tronco, caparazón y aletas de tortuga marina, pero cabeza, cola y patas de novillo. En el libro, la Falsa Tortuga es un personaje melancólico, que añora, al parecer, los días en los que era una tortuga de verdad.


title: Clasificación de Conmebol para la Copa Mundial de Fútbol de 1990

text: Para la Copa Mundial de Fútbol de 1990 de Italia, la Conmebol dispuso de 3,5 plazas de un total de 24, incluyendo a Argentina —ya clasificada por ser la campeona del Mundial de 1986—. Las nueve selecciones de la región formaron tres grupos para disputar los 2,5 cupos restantes. Los ganadores de los grupos 1 y 3 clasificaron directamente al Mundial, mientras que el ganador del grupo 2 (que obtuvo en la tabla general el menor puntaje de los primeros de cada grupo) jugó un repechaje con el ganador de la eliminatoria de Oceanía por otra plaza en el Mundial.


text: En la fase de clasificación en Sudamérica hubo un incidente: en medio del partido entre Brasil y Chile, una bengala cayó cerca del guardameta chileno Roberto Rojas, quien simuló una lesión. Su selección se negó a seguir jugando, en ese momento iba perdiendo por un gol. Sin embargo, el portero no tardó en ser descubierto y como resultado fue aplicada una suspensión a los implicados y se descalificó a Chile del torneo de 1994.


text: A la selección de Argentina se sumaron los seleccionados de Brasil, Uruguay (por diferencia de goles) y Colombia (quien no clasificaba desde el mundial de 1962). Los colombianos accedieron al disputar un repechaje contra Israel, en cuyos dos partidos sólo se registró un gol. Israel había encabezado un grupo en el que estaban los representantes de Oceanía: Australia y Nueva Zelanda.


text: En esta zona sucedieron varios hechos polémicos. Uno es la pérdida de localía por parte de para su partido con . El otro es el Maracanazo de la selección chilena o "bengalazo" y sus posteriores sanciones.


title: Black's Law Dictionary

text: Black's Law Dictionary (Diccionario de Derecho de Black) es un diccionario de derecho para el derecho de los Estados Unidos. Fue fundado por Henry Campbell Black. Ha sido citado como autoridad en derecho en varios casos de la Corte Suprema de los Estados Unidos (ver Autoridad secundaria). Las últimas ediciones, incluyendo las ediciones "abridged" y de bolsillo, son puntos de partida útiles para los abogados y estudiantes de derecho frente a palabras legales poco utilizadas. Es la elección preferida y con mayor autoridad para citarla, tanto en informes de derecho como en los fallos de las cortes estadounidenses.