text: Jueves Santo: realizan la procesión de Nuestra Señora de la Esperanza, desde el Colegio de los P.P. Agustinos la Iglesia de San Cayetano. La peana del Cristo del Amor procesiona acompañando a Nuestra Señora de la Esperanza y del Consuelo el Jueves Santo. Durante la procesión hay tres predicaciones, una a la salida, otra en la Basílica de Santa Engracia y la última en el cierre, en San Cayetano.


title: Real Hermandad de Cristo Resucitado y Santa María de la Esperanza y del Consuelo

text: Recorrido: (19:30 h.) Colegio de San Agustín, Avenida de las Torres, Pedro María Ric, San Vicente Mártir, Madre Vedruna, Plaza de San Sebastián, San Ignacio de Loyola, cruzar Paseo de la Constitución, D. Hernando de Aragón, Plaza de Santa Engracia (predicación), Costa, Isaac Peral, Josefa Amar y Borbón, Coso, Alfonso I, Manifestación, Plaza del Justicia, finalizando en la Iglesia de Santa Isabel de Portugal (22:30 h.)


text: Viernes Santo: en esta tarde forman parte de la Procesión General del Santo Entierro, con la Virgen en el primer puesto de procesión.


text: Sábado Santo: realizan la Vigila Pascual en la basílica del Pilar, con el paso de Cristo Resucitado, que culmina con la rompida de la hora gloriosa, que se produce en la madrugada del Domingo de Resurrección delante del palacio arzobispal.


text: Recorrido: (21:30h.) Plaza del Justicia, Manifestación, Alfonso I, Basílica de Nuestra Señora del Pilar (VIGILIA PASCUAL 22:00 - 00:00 h), Rompida de la hora gloriosa: Basílica del Pilar, Plaza de la Seo, Palacio Arzobispal (01:00 h).


text: Domingo de Resurrección: El Cristo Resucitado y Nuestra Señora de la Esperanza son los protagonistas del Encuentro Glorioso en esta mañana, que se celebra en la Plaza del Pilar mientras repican las campanas de la Basílica, junto a los tambores y bombos de la Hermandad y sobre todo, unas cuantas jotas y rondaderas aragonesas interpretadas por la rondalla "Carisma aragonés."


text: Recorrido: (11:00 h.) Plaza del Justicia, Manifestación, Alfonso I, Plaza del Pilar (Encuentro Glorioso 12:00 h.), Plaza del Pilar (lado Ayuntamiento), Don Jaime I, Coso, Santa Catalina, Arquitecto Magdalena, Plaza de los Sitios, Escar, Paseo de la Constitución, San Ignacio de Loyola, Pedro María Ric, Avenida de las Torres, finalizando en el Colegio San Agustín (15:00 h.)La Real Hermandad de Cristo Resucitado y Santa María de la Esperanza y del Consuelo nace de la inquietud de un pequeño grupo de personas vinculadas al Colegio San Agustín y a la Parroquia Santa Rita de los PP. Agustinos que, junto con varios sacerdotes de esta comunidad, vieron la necesidad de celebrar la Resurrección de Jesús en las calles de Zaragoza.


text: Este pequeño grupo está encabezado por Juan Luis Jiménez Gardeta, verdadero impulsor de este proyecto que contó con importantes rechazos en sus comienzos. Juan Luis Jiménez, no sólo fue clave en los inicios sino que fue el primer Hermano Rector entre los años 1976 y 1984 y posteriormente volvió a asumir este cargo desde 1989 hasta su fallecimiento en 1991.


text: La idea de la fundación ya estaba presente desde 1975 pero se concretó el Sábado Santo, 17 de abril, de 1976. Un proceso que llevó a la aprobación por el arzobispado de Zaragoza, D. Pedro Cantero Cuadrado, el 13 de julio de 1976 de los primeros estatutos de la Hermandad, con lo cual, quedaba erigida canónicamente sin necesitar ningún otro requisito.


text: Esto suponía una gran novedad ya que hacía más de veinticinco años que no se constituía ninguna cofradía nueva en la ciudad.


text: En 1984 la Hermandad comenzó a organizar con el Excmo. Cabildo Metropolitano la Vigilia Pascual que se celebra en la Basílica del Pilar la noche del Sábado Santo. El Arzobispado y la Hermandad invitan a todas las cofradías a unirse a esta celebración para celebrar juntas la Resurrección. Esta celebración provocará cambios en la procesión del Domingo de Resurrección ya que a partir de ese año el Cristo Resucitado saldrá de la Basílica del Pilar tras haber presidido la Vigilia Pascual la noche anterior. En 1989 comienzan a recuperarse proyectos que habían quedado paralizados como la revista, se arregla la Sala de la Hermandad en los locales parroquiales para que sea lugar de encuentro y se proponen nuevas actividades. Entre estos nuevos proyectos, en el año 1990, se construye una peana para portar los hermanos al Cristo del Amor. Esta imagen preside el Vía Crucis del Viernes de Dolores y es portada en la procesión de Ntra. Sra. de la Esperanza remarcando su carácter penitencial. En el año 1991 se aprueban nuevos estatutos, que continúan hoy vigentes, adaptados a la experiencia adquirida y al nuevo código de Derecho Canónico. El fallecimiento del Hermano Rector Juan Luis Jiménez el 28 de octubre de 1991 supondrá un duro golpe en un momento en el que se está consolidando y renaciendo la vida de hermandad.


text: La hermana Ernestina Formento se hará cargo de la dirección de la Hermandad y en las elecciones del año siguiente saldrá elegida, siendo la primera mujer que preside una cofradía mixta en Zaragoza. Con ella comienza un largo periodo de nueve años en los que se va aumentando la participación en las procesiones, se incrementa el patrimonio de la Hermandad y se refuerzan las relaciones con las cofradías y las instituciones zaragozanas. Su talante personal, su ejemplo y su dedicación, conquistan el corazón de muchos hermanos que trabajarán y se comprometerán con ilusión por su Hermandad. Así llegó hasta el año 2002 en el que se celebra el XXV Aniversario de la Hermandad con diversos actos. El 18 de diciembre de 2001, coincidiendo con la festividad de Nuestra Señora de la Esperanza, S.M. Juan Carlos I concede a la Hermandad el título de «Real», siendo un gran reconocimientoen una ocasióntan especial. Dentro de las distintas actividades conmemorativas realizadas podemos destacar: – Edición de un CD que recoge las marchas procesionales de esos veinticinco años. – Recepción de la Bendición Papal. – Ofrenda de flores a la Virgen del Pilar. – Recuerdo a los hermanos difuntos. – Entrega de la Insignia de Plata a los hermanos con veinticinco años de permanencia en la Hermandad. – Conferencia audiovisual a cargo de nuestro hermano Fernando Lafuente Ferrer. – Solemne Eucaristía de Acción de Gracias. También es destacable la organización, por delegación de la Junta Coordinadora, del XXVI Concurso-Exaltación de los Instrumentos Tradicionales y la VIII Exaltación Infantil (año 2001) y del Pregón de la Semana Santa (año 2002). Ambos compromisos supusieron un fuerte estímulo para los hermanos que se volcaron en colaborar para que l Hermandad quedara en buen lugar ante toda la comunidad que forma la Semana Santa zaragozana.


text: Túnica agustiniana blanca con el escudo de la Orden bordado en el brazo izquierdo, que ciñe con correa agustiniana del mismo color, que deja caer una tira en el lado izquierdo; tercerol azul celeste de gala de Calanda, cuya gran longitud le hace caer hasta el borde inferior del hábito, por su parte trasera, subiendo de nuevo para recogerse con la correa y en cuya parte delantera lleva el anagrama de la Hermandad bordado sobre fondo blanco. Se completa con guantes blancos, zapatos y calcetines negros. Los colores blanco y azul celeste nos recuerdan el carácter pascual de la Hermandad. Los niños usan capelina agustina azul, sustituyendo al tercerol. Sus cofrades portan medalla de la Hermandad. Como excepción, en la Vigilia Pascual y en el Encuentro Glorioso, el Domingo de resurrección los hermanos van destapados con el tercerol sobre el hombro izquierdo y los hermanos que portan vela la sustituyen por un clavel blanco que también decora todos los atributos procesionales, así como sus hermanas de mantilla portan ésta de color blanco en los últimos años.


text: Sede Canónica: Parroquia de Santa Rita (PP.Agustinos), Cº de las Torres, 77 50008-Zaragoza.


text: Sede Social: Colegio San Agustín (PP.Agustinos), Cº de las Torres, 79 50008-Zaragoza.De damasco blanco bordado a mano con hilos de seda y oro, fue realizado en 2006 en los talleres de arte religioso ?El Ángel de Madrid y estrenado en el mismo año. En el anverso aparece el escudo de la Hermandad y en el reverso su nombre completo, el escudo de San Agustín y la inscripción 1976 P.P. Agustinos Zaragoza, todo ello bordado, igualmente a mano, en oro. Se complementa con flecos, cordón y borlas doradas.


title: Altviller

text: Altviller es una población y comuna francesa, en la región de Lorena, departamento de Mosela, en el distrito de Forbach y cantón de Saint-Avold-1.


title: Covenant (banda)

text: Covenant es un grupo de música electrónica procedente de Helsingborg, Suecia.


title: Covenant (banda)

text: Covenant se formó en Helsingborg, Suecia, alrededor de 1986 (en este entonces solo eran un grupo de amigos que se juntaban a hacer música). Eskil Simonsson, Joakim Montelius y Clas Nachmanson eran 3 adolescentes fanáticos de distintas pero similares bandas musicales, como Kraftwerk, Depeche Mode, The Human League y los pioneros del EBM, Front 242 y Nitzer Ebb, lo que los llevó a formar la banda durante su época de estudiantes universitarios en Lund.


title: Covenant (banda)

text: Cuando estaban en la escuela juntos, formaban parte de una serie de proyectos, interesados en instrumentos electrónicos y la diversión que te puede proporcionar el ruido. Entonces los tres pasaron a la ciudad universitaria de Lund (un distrito sueco a 50 km de Helsingborg) para estudiar química, física y artes. Instalaron un pequeño estudio en la habitación de Clas y empezaron a llamarse Covenant.


title: Covenant (banda)

text: En 1992 comenzaron formalmente con la banda. En el año 1993, salieron a la luz con su primer álbum "Dreams of a Cryotank", y "Sequencer" de 1996, un álbum que, aún hoy, es considerado como una piedra miliar dentro del género. Dos años después sale "Europa". En el año 2000, con "United States of Mind", consiguen atraer más y más con su imagen de tradicional e industrial escena electro. Uno de los sencillos de este disco fue "Der Leiermann", un poema de Wilhelm Müller (un poeta romántico alemán del siglo XIX) musicalizado por Covenant. En noviembre de 2000 sale a la luz su primer CD en vivo de larga duración, logrando un gran éxito. En 2007 decidieron repetir la experiencia, con el lanzamiento de "In Transit", grabado en conciertos realizados durante la gira presentación de su álbum "Skyshaper", de 2006.


title: Covenant (banda)

text: Con "Northern Light" (2002) y "Skyshaper" (2006), sus dos últimas creaciones de estudio, este grupo sueco demuestra que sabe superarse y crecer día a día, encontrando siempre nuevos sonidos para sorprender.


title: Covenant (banda)

text: Después de una larga espera, el disco "Modern Ruin" salió en enero de 2011.


title: Covenant (banda)

text: Próximos conciertos


title: L·l

text: La ele geminada (en catalán, "ela geminada"), escrita , es un grupo de caracteres del idioma catalán conformado por dos eles intercaladas por un punto medio ("punt volat") y que representa el sonido (siempre intervocálico) de una ele doble o ele prolongada, pronunciada en dos sílabas diferentes; en realidad se trata de dos sonidos: [ɫ.ɫ], que en el AFI también se pueden representar como [ɫː]. Este signo también se usa en belsetano, una variedad dialectal del aragonés, y en las transcripciones del coreano.


title: L·l

text: La introducción del punto medio (también llamado "punto alzado") fue prescrita, a propuesta de Antoni Maria Alcover, por la regla número 7 de las "Normes ortogràfiques" de 1913 aprobadas por el Institut d'Estudis Catalans. Tenía cierta extensión de uso a comienzos del siglo XX, y en Baleares ya en el siglo XIX. Su finalidad es diferenciar este grupo de letras respecto del dígrafo "ll", que representa el fonema lateral palatal /ʎ/. Aunque a veces el signo " ha sido calificado de dígrafo, en puridad no lo es, ya que este grupo de letras no representa un solo fonema, sino dos fonemas heterosilábicos (si bien iguales). De aquí que el esbozo de la nueva gramática normativa del IEC diga que es un «grupo de letras modificado» y no lo incluya en la lista de dígrafos del catalán.


title: L·l

text: El signo " se aplica, sobre todo, en aquellos cultismos procedentes del latín o del griego que ya tenían doble ele (por ejemplo: ), y también en el sufijo diminutivo (y variantes). Ahora bien, en catalán, el sonido de la ele geminada o prolongada no es exclusivo de este signo, sino que también se encuentra en palabras patrimoniales con "tl", como , etc.


title: L·l

text: Su pronunciación se ha relajado mucho y se han castellanizado las palabras en las que se utilizaba, a excepción del balear, donde es fuerte y característico, y donde se denomina al hecho de dejar de pronunciarlo. Las "Normas del Puig" rechazan el signo "", si bien no es cierto que en el valenciano no se pronuncie la ele doble o, al menos, no en menor medida que en el catalán oriental central.


title: L·l

text: La escritura correcta de la ele geminada exige el uso del punto medio (·) entre las dos eles, que está incluido en el teclado español en la tecla del . Las escrituras "l.l" o "l-l" se consideran incorrectas. En informática, podría utilizarse el carácter unicode Ŀ (U+013F representado codice_1 en HTML) para la mayúscula y ŀ (U+0140 representado codice_2 en HTML) para la minúscula; aun así, la dificultad de usar estos caracteres hace que sea preferible el uso del carácter "·" (U+00B7 representado codice_3 o codice_4 en HTML) entre dos eles. En cambio, se considera incorrecto el uso del carácter • (U+2022 codice_5 o codice_6 en HTML), ya que se considera poco estético y está reservado a la función de separador de listas.


title: L·l

text: Según la normativa ortográfica, en caso de haberse de dividir una palabra en dos líneas diferentes, el guion se coloca en sustitución del punto.


title: L·l

text: En catalán antiguo se usaba la grafía ⟨ll⟩ para representar el sonido de la ele geminada, y posteriormente el fonema lateral palatal /ʎ/, inexistente en latín. Para evitar confusión, comenzaron a separarse las eles en la doble ele usando un guion, y a influencia del castellano fue surgiendo la tendencia de sustituir la ele geminada en ele simple, primero en la lengua hablada y finalmente por escrito.


title: L·l

text: El Instituto de Estudios Catalanes decidió que sería conveniente recuperar la doble ele etimológica, por corresponder más genuinamente con la pronunciación más común y para facilitar la intercomprensión entre con otras lenguas. Por tanto, debía quedar diferenciada la grafía de la ele geminada de la ele palatal para evitar confusión en la pronunciación. Pompeu Fabra rechazó la grafía con guion ⟨l-l⟩, por dar la apariencia de convertir las palabras en palabras compuestas. Mosén Antoni M. Alcover, a favor de diferenciar los fonemas propuso al IEC la grafía de la ele geminada actual ⟨l·l⟩, con el punto medio "(punt volat") como marca diacrítica.


title: L·l

text: Esta norma, en principio provisional, se convirtió en definitiva, pues nunca se convino en representrar /ʎ/ con una grafía distinta de ⟨ll⟩ (dígrafo considerado, por algunos, de influencia castellana), como habrían podido ser ⟨ł⟩ y ⟨ył⟩ (como había propuesto Fabra inicialmente; si bien, en ese momento, esas grafías eran tipográficamente complicadas), o bien ⟨yl⟩ (que, invirtiendo las letras, sería ⟨ly⟩, paralelo a ⟨ny⟩, como proponía Melchor Casas en 1903) o, incluso, ⟨lh⟩ (como en occitano y en portugués). El cambio no se hizo, entre otras razones, porque se habría topado con mucha oposición en, por ejemplo, en todos los nombres propios que, como "Llucmajor", "Llucia" o "Lledó", empiezan por ⟨ll⟩ y que habrían tenido que cambiar de grafía, y porque, sin embargo, la inercia de la escuela en castellano habría forzado la lectura con /ʎ/ de las palabras escritos con ⟨ll⟩ etimológica.


title: L·l

text: Según Pompeu Fabra, «las dos eles que representan una doble eles deben ir bien juntas, casi tanto como las dos eles que componen la "ll"». Fabra propugnaba el uso de una sola pieza tipográfica para componer los tres signos, porque haciéndolo con tres piezas la distancia entre las dos "l" resulta demasiado grande.En la década de 1920, ya se incluía la ele geminada de una sola pieza en las matrices tipográficas fabricadas en o para Cataluña


title: L·l

text: Algunos fabricantes de máquinas de escribir, como Olivetti, incluyeron al teclado una tecla, ⟨·l⟩ o ⟨l·⟩, que permitía, junto con una ele estándar adicional, aproximarse a los requisitos tipográficos de Fabra para a escribir la ele geminada.


title: L·l

text: Al ser un endemismo tan concreto, muchas tipografías digitales incumplen los requisitos tipográficos de la ele geminada. De su uso se obtienen textos en los que el ritmo entre espacios y palabras se ve alterado por el excesivo espacio entre las eles de la ele geminada.


title: L·l

text: Algunas familias tipográficas digitales, sin embargo, son específicamente respetuosas con los requisitos de la ele geminada. Ejemplo de la familia Farrerons Serif, de Josep Patau y Linux Libertine G, de Németh László.


title: Samuel Toranzo Calderón

text: Samuel Toranzo Calderón (fl. 1955), militar argentino que participó del bombardeo de la Plaza de Mayo, que mató a más de 364 personas y es considerado el mayor atentado terrorista en la historia argentina y crimen de lesa humanidad. También participó en el golpe de Estado contra Juan Domingo Perón, entonces presidente constitucional de la República Argentina. Alcanzó el rango de vicealmirante.


title: Samuel Toranzo Calderón

text: El 16 de junio de 1955 comandó el Bombardeo de la Plaza de Mayo, cuando 30 aviones militares descargaron toneladas de bombas, matando a 364 personas y dejando 800 heridos.El intento de matar al presidente Juan Domingo Perón se transformó en un bombardeo a la población civil. Toranzo Calderón resolvió lanzar el golpe el 16 de junio de 1955 a las 10 de la mañana secundado por el vicealmirante Gargiulo, comandante de la Infantería de Marina y quien, fracasado el conato, se suicidó en la madrugada del 17 de junio. también participó de otro levantamiento contra el presidente Frondizi junto Arturo Rial fracasaron en el intento


title: Amelécourt

text: Amelécourt es una población y comuna francesa, en la región de Lorena, departamento de Mosela, en el distrito de Château-Salins y cantón de Château-Salins.


title: Ancy-sur-Moselle

text: Ancy-sur-Moselle era una población y comuna francesa, situada en la región de Lorena, departamento de Mosela, en el distrito de Metz y cantón de Las Laderas de Mosela, que el uno de enero de 2016 se unió a la comuna de Dornot formando la nueva comuna de Ancy-Dornot, y pasando a ser una comuna delegada de la misma.


title: Carmen Oliver Jaquero

text: María del Carmen Oliver Jaquero (Albacete, 22 de mayo de 1969) es una jurista y política española, alcaldesa de Albacete entre 2008 y 2011, miembro del Partido Socialista Obrero Español.


title: Carmen Oliver Jaquero

text: Nació en Albacete el 22 de mayo de 1969. Se licenció en Derecho, trabajando en el despacho de abogacía propio y como asesora en el servicio de atención a la mujer maltratada para la Asociación de Mujeres Separadas y Divorciadas de Albacete (AMUSYD). Pertenece a la asociación de mujeres juristas THEMIS. Está casada y tiene un hijo.


title: Carmen Oliver Jaquero

text: Fue concejala en el Ayuntamiento de Albacete desde 2003, año en que asumió la Concejalía de la Mujer. En 2004, además, asumió la portavocía del PSOE en el consistorio albaceteño y la primera tenencia de alcaldía. En las elecciones municipales de 2007, fue la número 2 en las listas del PSOE que encabezaba el entonces alcalde Manuel Pérez Castell. Tras la victoria del PSOE, Oliver asumió las concejalías de Participación, Mayores, Asociaciones Sociosanitarias, Acción Social, Asuntos Gitanos, Mujer y Barrios, además de continuar en la primera tenencia de alcaldía.


title: Carmen Oliver Jaquero

text: El 14 de diciembre de 2007, Pérez Castell anunció su decisión de dejar el cargo en marzo de 2008 para ser el número uno en la lista del PSOE por la provincia de Albacete en las elecciones al Congreso de los Diputados de España de 2008. El 31 de marzo de dicho año, Carmen Oliver fue elegida alcaldesa por el pleno municipal, cargo del que tomó posesión.


title: Carmen Oliver Jaquero

text: Tras perder el PSOE las elecciones municipales de 2011, pasó a ejercer su labor en la oposición hasta junio de 2015. Tras el cumplimiento de su responsabilidad política regresó a su profesión de abogada con despacho profesional propio en la especialidad de derecho de familia y penal, que compatibiliza con la actividad formativa.


title: Cecilia Beaux

text: Cecilia Beaux (Filadelfia, 1 de mayo de 1855 - Gloucester, Massachusetts, 17 de septiembre de 1942) fue una retratista estadounidense de la American Society. Recibió su formación en Filadelfia y Francia. Sus representaciones de la clase dominante estadounidense la convirtieron en una de las pintoras de retratos más exitosas de su época.


title: Cecilia Beaux

text: Eliza Cecilia Beaux, es considerada una de las mejores pintoras de retratos de finales del siglo XIX y principios del XX.


title: Cecilia Beaux

text: Beaux fue abandonada por su padre viudo y fue criada por otros familiares en la ciudad de Nueva York y, posteriormente, en el oeste de Filadelfia. Se educó en casa y cursó dos años en una escuela de Filadelfia. A la edad de 16 años comenzó a estudiar arte. Bajo la tutela de su prima, Catharine Drinker Janvier, artista y escritora de cierto prestigio, y posteriormente de Adolf van der Whelen y William Sartain, se convirtió rápidamente en pintora profesional y en 1883 abrió un estudio en Filadelfia. Su primer trabajo importante fue un retrato completo de su hermana y sobrino titulado "Los últimos días de la infancia", se exhibió en 1885 en la Pennsylvania Academy of the Fine Arts (PAFA) y en 1886 en Le Salon de París. Durante 1888–89 viajó y estudió en Europa, formándose en la Académie Julian de París y por varios artistas destacados, entre ellos William-Adolphe Bouguereau y Tony Robert Fleury.


title: Cecilia Beaux

text: Al regresar a su estudio de Filadelfia, Beaux se ganó la reputación de ser una de los mejores retratistas de la ciudad logrando un éxito considerable en los próximos años. En 1894 fue elegida asociada de la National Academy of Design, siendo ascendida a titular en 1902. En 1895 se convirtió en la primera mujer instructora en la Pennsylvania Academy of the Fine Arts (PAFA), y en 1896 expuso seis retratos en Le Salon de París. El éxito y la fama que le dio la exposición de sus obras provocó un gran impacto en el mundo del arte y fue elegida miembro de la Société Nationale des Beaux-Arts ese mismo año.


title: Cecilia Beaux

text: En 1898, cuando terminó su obra "Dorothea y Francesca", un doble retrato de composición compleja, Beaux se había convertido en la rival de John Singer Sargent en el arte del retrato de moda. Beaux fue influenciada por los impresionistas franceses, pero su trabajo no fue imitativo de ningún maestro. Tras mudarse a Nueva York en 1900, recibió una serie de encargos importantes, incluyendo retratos de Theodore Roosevelt y su hija Ethel Roosevelt, Mary Adelaide Nutting para el Hospital Johns Hopkins, Andrew Carnegie, Richard Watson Gilder; y para el proyecto "Líderes de la Primera Guerra Munidal" del Comité Nacional de Arte, el almirante Lord David Beatty, Georges Clémenceau y el cardenal Mercier.


title: Cecilia Beaux

text: Hacia 1906, Beaux comenzó a vivir todo el año en Green Alley, en una cómoda colonia de cabañas en Gloucester, Massachusetts, en la que tenían propiedades sus amigos y vecinos más pudientes. Sus tres tías fallecieron ese año y necesitaba un descanso emocional de Filadelfia y Nueva York. Allí se centró en nuevos temas para el retrato, trabajando por las mañanas y disfrutando de una vida tranquila y desocupada el resto del tiempo. Centró cuidadosamente sus esfuerzos y actividades de ocio para mantener un rendimiento productivo, algo que le fue clave en su éxito. Sobre por qué tan pocas mujeres tuvieron éxito en el arte como ella, afirmaría: "La fuerza es el obstáculo. A veces (las mujeres) son incapaces de soportar el arduo trabajo de su día a día. Se agotan y no pueden recuperar esa energía.”


title: Cecilia Beaux

text: En 1910, su tío Willie murió. Aunque se encontraba devastada por la pérdida, a sus cincuenta y cinco años de edad, Beaux siguió siendo altamente productiva en cuanto a la creación de sus obras. En los siguientes cinco años pintó casi el veinticinco por ciento de su producción de toda su vida y recibió constantes menciones honoríficas.


title: Cecilia Beaux

text: En 1912 presentó una gran exposición de 35 pinturas en la Corcoran Gallery of Art de Washington D.C. Sin embargo, al margen de su producción y galardones continuos, Beaux estaba trabajando en contra de la corriente de gustos y tendencias en el arte del momento. El famoso "Armory Show" de 1913 en la ciudad de Nueva York fue una presentación histórica de mil doscientas pinturas que sirvió como punto de referencia del modernismo. Pero Beaux creía firmemente que el público, aunque inicialmente se mostraba con opinión variada sobre este nuevo arte, finalmente lo rechazaría y volvería a mostrarse partidario de los preimpresionistas.


title: Cecilia Beaux

text: Tras romperse la cadera paseando por París en 1924, su producción artística se redujo considerablemente y en 1930 publica una autobiografía titulada "Bakground with Figures".


title: Cecilia Beaux

text: Poco después fue elegida como miembro de la Academia Estadounidense de las Artes y las Letras en 1933, y dos años más tarde, la academia presentó una exposición en retrospectiva de unos sesenta y cinco lienzos suyos. Eleanor Roosevelt diría de Beaux ese mismo año: “La mujer americana que había hecho la mayor contribución a la cultura del mundo.”


title: Cecilia Beaux

text: En 1942, Academia Estadounidense de las Artes y las Letras la premió con la medalla de oro por los logros de una vida.


title: Cecilia Beaux

text: Cecilia Beaux falleció el 17 de septiembre de 1942 a los ochenta y siete años, en Gloucester, Massachusetts y fue enterrada en Bala Cynwyd, Pennsylvania.


title: Cecilia Beaux

text: Una mirada con detenimiento a la vida de Beaux demuestra que en lugar de adoptar los roles convencionales de esposa y madre la artista se centró en desarrollar una carrera exitosa y se convirtiéndose en una de las retratistas de la sociedad estadounidense más importantes de la época. Pero como sostiene la doctora Sylvia Yount, restauradora del Virginia Museum of Fine Arts, en el catálogo que acompaña a la exposición "Cecilia Beaux: pintora de figuras estadounidense", nunca fue una simple retratista de la sociedad: "El interés de Beaux en explorar la línea entre el retrato y la pintura de figuras, en un momento en que este último género fue considerado como el modo preeminente en el arte estadounidense, subyace a su reputación crítica. Beaux pasó de las preocupaciones específicas y personales del retrato a lo que fue ampliamente interpretado como la calidad general y universal de la pintura de figuras, capturando las tensiones y transiciones culturales que resuenan en la actualidad.”


title: Saint-Quentin-les-Marais

text: Saint-Quentin-les-Marais es una población y comuna francesa, en la región de Champaña-Ardenas, departamento de Marne, en el distrito de Vitry-le-François y cantón de Vitry-le-François-Est.


title: Saint-Quentin-le-Verger

text: Saint-Quentin-le-Verger es una población y comuna francesa, en la región de Champaña-Ardenas, departamento de Marne, en el distrito de Épernay y cantón de Anglure.


title: Electroferograma

text: Un electroferograma es un gráfico realizado con los resultados de un análisis por electroforesis. Se pueden realizar electroferogramas con resultados derivados de:


title: Electroferograma

text: El electroferograma muestra la secuencia de datos producida por una máquina automática de secuenciación de ADN.


title: Saint-Quentin-sur-Coole

text: Saint-Quentin-sur-Coole es una población y comuna francesa, en la región de Champaña-Ardenas, departamento de Marne, en el distrito de Châlons-en-Champagne y cantón de Écury-sur-Coole.


title: Nestor Carbonell

text: Nestor Gastón Carbonell (Nueva York, 1 de diciembre de 1967) es un actor estadounidense, conocido por interpretar a Richard Alpert en la serie "Lost" y al sheriff Romero en "Bates Motel".


title: Nestor Carbonell

text: Nacido en Nueva York de padres cubanos con ascendencia española por lado de su padre: Carbonell (Cataluña) y Cortina (Asturias), y del lado de su madre: Ramírez de Arellano (Navarra) y Cárdenas (Jaén). Carbonell se mudó junto a su familia a Caracas, Venezuela, donde asistió a The British School Caracas. Luego, volvió a los Estados Unidos y tomó clases en la academia Deerfield y en la Universidad Harvard a finales de los años 1980. Su padre es un ejecutivo de negocios, y tiene un rol activo en la comunidad cubana. Carbonell es primo del exjugador profesional de béisbol Rafael Palmeiro.


title: Nestor Carbonell

text: Carbonell tuvo papeles recurrentes en "Resurrection Blvd.", "The Tick" (como Batmanuel), "Strong Medicine", "Kim Possible" (como la voz de Señor Senior, Jr.) y "Cold Case". También fue actor invitado en "Scrubs" ("My Moment of Un-Truth"), "House M.D." ("Cursed"), "Day Break" y "Monk". En el programa "Suddenly Susan", interpretó el papel de Luis Rivera por 4 temporadas.


title: Nestor Carbonell

text: Ha ganado premios como los "ALMA Awards" de 1999 como mejor actor en una serie de comedia por "Suddenly Susan" y La Estrella en el Horizon Award (Premio Presidente) en el Festival Internacional de Fort Lauderdale en 2003. Ha sido nominado a muchos otros galardones en los ALMA y en los premios NCLR.


title: Nestor Carbonell

text: Carbonell interepretó a Richard Alpert por siete episodios en la de "Lost", y los misterios que rodean a su siempre joven personaje fueron muy discutidos por la comunidad de fanes. Mientras se producían los últimos episodios de la tercera temporada, Carbonell fue elegido para el papel de Richard Alpert hacia el final de la , como resultado de la cancelación de "Cane". Carbonell apareció en los episodios "Cabin Fever" y "There's No Place Like Home". Cuse dijo que esta era una consecuencia positiva no deseada de la huelga de guionistas. Carbonell apareció en nueve episodios de la . Se anunció que sería parte del elenco principal durante la sexta temporada.


title: Nestor Carbonell

text: En 2006 apareció en la película "Smokin' Aces", como el asesino Pasquale Acosta. En 2008, interpretó al alcalde de Gotham, en la película "The Dark Knight" de Christopher Nolan. Su esposa, Shannon Kenny, estuvo involucrada antes en el proyecto Batman, haciendo la voz de Inque en la serie de TV "Batman Beyond".


title: Nestor Carbonell

text: A partir de 2011 aparece junto a Sarah Michelle Gellar en la nueva serie de la cadena The CW, "Ringer", interpretando al agente Victor Machado.


title: Nestor Carbonell

text: En el año 2012 aparece en la película "Cristiada" con el personaje de Mayor Picazo.


title: Nestor Carbonell

text: En el año 2013 aparece en la serie de TV "Bates Motel" con el personaje del sheriff Alex Romero.


title: Nestor Carbonell

text: En 2019 interpreta a Yanko Flores en la serie de Apple TV+, The Morning Show.


title: Nestor Carbonell

text: Nestor y su esposa, Shannon Kenny, se conocieron trabajando en la película "Attention Shoppers". A pesar de que sus pestañas se ven más oscuras, como si usara delineador o máscara de pestañas, en entrevistas con Carbonell y con los productores de "Lost" se ha confirmado que el no lo usa. Sabe hablar español y domina los acentos.


title: Héctor Pignani

text: Héctor Raúl Pignani fue un jugador de fútbol argentino.


title: Héctor Pignani

text: Nació el 9 de marzo de 1945 en Rosario. Puntero derecho de gran velocidad y gol. En 1966 debutó en Rosario Central. En Rosario Central, Pignani jugó 31 partidos, convirtiendo 6 goles. En 1968 pasó a Gimnasia y Esgrima de La Plata, club en el que jugó en dos etapa: 1968-1970 y 1972-1973. En Gimnasia, disputó 133 partidos y convirtió 39 goles. Fue una pieza importante en el equipo de Gimnasia del 70, conocido como la "Barredora," formando una gran delantera junto a Delio Onnis y Jorge Castiglia. En 1971, tuvo un paso fugaz por River Plate, equipo recordado por el "Jogo bonito" impuesto por el DT brasileño Didi. En 1974, al quedar libre de Gimnasia, Pignani firmó para Talleres de Córdoba, dirigido en ese entonces por Ángel Labruna. Al año siguiente firma para Juventud Antoniana de Salta. Luego deambuló sin mucho éxito por Vasco da Gama, Arsenal de Sarandí y Altos Hornos Zapla de Jujuy.


title: Héctor Pignani

text: En total, Pignani jugó 214 partidos, convirtiendo 50 goles.


title: Héctor Pignani

text: De su paso por Gimnasia, Pignani recuerda los clásicos con Estudiantes de La Plata. "El recuerdo más hermoso que tengo de un clásico que jugué fue en el año 1969. En aquella oportunidad el partido empezó a jugarse en la cancha de Gimnasia, pero cuando iban 20 minutos del segundo tiempo hubo un accidente. Diegues remató muy fuerte al palo y la hinchada de Gimnasia, creyendo que había sido gol, bajó gritando en la tribuna (en esa época no había paraavalanchas, así que fueron muchos los hinchas que se accidentaron). El árbitro suspendió el partido. El partido se jugó entresemana, se completaron los 25 minutos que restaban del clásico en la cancha de Quilmes". Gimnasia ganó dos a cero con dos goles de Héctor Pignani.


title: Héctor Pignani

text: Falleció el 24 de octubre de 2013 en La Plata.


La Real y Calasancia Cofradía del Prendimiento del Señor y el Dolor de la Madre de Dios, es una de las 25 cofradías penitenciales existentes en la Semana Santa zaragozana. Fue fundada en 1947 por 136 exalumnos de las Escuelas Pías de Zaragoza, en cuya iglesia han tenido siempre su sede canónica.


title: Real y Calasancia Cofradía del Prendimiento del Señor y el Dolor de la Madre de Dios

text: La Cofradía del Prendimiento fue fundada en el año 1947 por 136 exalumnos de las Escuelas Pías, teniendo lugar la primera imposición de hábitos el 2 de abril de 1947 por el padre Eusebio Biesa en presencia del Hermano Mayor D. Gregorio Soriano y a continuación su primera salida procesional el Miércoles Santo, desde la Iglesia de San Valero en el barrio de las Delicias de Zaragoza, hasta el colegio de las Escuelas Pías, donde se leyó en la capilla el sermón dirigido por el padre Vicente Ortí y llevándose a continuación el paso titular del Prendimiento (propiedad de la Hermandad de la Sangre de Cristo) hasta la Iglesia de Santa Isabel de Portugal. Hay que destacar que esta primera salida procesional era abierta por una sección de Guardia Municipal de Caballería y la Banda de Cornetas de Intendencia.


text: Al año siguiente de su fundación en 1948, los hermanos Albareda realizan una pequeña restauración en las figuras del paso titular con la autorización pertinente de la Hermandad de la Sangre de Cristo y se construye la nueva greca.


text: En la Semana Santa de 1950 se realizó un encuentro con las Cofradías de la Dolorosa y Jesús Camino del Calvario en la calle Alfonso I.


text: De gran relevancia para la Cofradía es el año 1952, pues a su desfile procesional se incorpora la imagen de la Virgen Dolorosa, cedida por los Padres Escolapios, luciendo un manto bordado por la Madres Carmelitas, y siendo hasta nuestras fechas pilar imprescindible de fervor y devoción. Este mismo año se cambió la salida procesional a la Casa Cuna (antiguo Hogar Pignatelli) organizándose la procesión en la plaza del Portillo.


text: Al año siguiente en 1953, se creó la sección de tambores. Es de esta manera la Cofradía del Prendimiento una de las primeras que transforma la Semana Santa de Zaragoza con sus siete tambores, dos timbales y un redoblante tocando nuestra primera marcha procesional.


text: Es donado a la Cofradía un altar en la Iglesia de Santo Tomás de Aquino (Zaragoza) en el año 1962. Tres años más tarde se ubica definitivamente la salida procesional desde el Colegio de los Padres Escolapios.


text: En el año 1968 se propone sustituir la esclavina por la capa blanca larga cambio que será efectivo en 1972 realizándose dicho cambio de una manera escalonada, pues algunos hermanos se resisten a dejar de usar esta querida prenda.


text: Los hermanos Albareda construyen en 1969 una nueva greca y diversas mejoras en el paso de nuestra querida Virgen.


text: Por fin en 1976, el Arzobispado de Zaragoza aprobó la petición de las esposas de los hermanos de la Cofradía para incorporarse a la misma como miembros de pleno derecho. Esta situación se produce después de cuatro años de largas deliberaciones. También ese mismo año se traslada la salida procesional al Colegio Calasancio en la calle Sevilla. Un año más tarde, los hermanos Albareda realizan diversas mejoras en el paso del Prendimiento, como la nueva greca que lo reviste.


text: En 1986 y 1988 se incorporaron a la procesión la Cruz In Memorian y los Faroles de Cabecera. Es en 1989 cuando se forma en la sección de Instrumentos un Piquete compuesto de timbaletas y cornetas que procesiona con el paso de la Virgen.


text: El Estandarte procesional que data del año 1928 desfiló por primera vez delante del paso del Prendimiento en el año 1991


text: En 1993, se incorporó a la procesión un tercer paso, el de Jesús Prendido, siendo desde entonces tres los pasos del conjunto procesional del Prendimiento, Cristo Prendido y la Virgen Dolorosa. El cincuenta aniversario celebrado durante los años 1996-1997 tuvo como uno de sus actos principales la organización de una gran exposición conmemorativa en el museo de Montemuzo, realizando un recorrido por el medio siglo de historia de nuestra Cofradía. En el Capítulo del mes de noviembre de 1999 se aprueba recuperar una prenda de nuestro hábito que se había dejado de usar, la esclavina. Dicha prenda será llevada por todos los niños de bonete que no hayan tomado la Primera Comunión. Será en la Semana Santa del 2000 cuando esta querida prenda vuelva a formar parte de nuestra indumentaria.


text: Tipos de miembros:


text: Durante el año 2001 se celebran una serie de actos conmemorativos por el 25 Aniversario de la incorporación de la mujer a la Cofradía. Como acto principal tendría lugar una ofrenda de flores a la Virgen del Pilar acompañada por el obsequio de nuestra medalla en plata.


text: Coincidiendo con la Semana Santa del 2002, nuestra queridísima Virgen de los Dolores cumplió 50 años procesionando junto a la Cofradía. En su honor, se realizan una serie de actos dedicados a nuestra Dolorosa. Por primera vez la procesión del Jueves Santo concluyó en el incomparable marco de la Iglesia de Santo Tomás de Aquino de los Padres Escolapios y no en la Rotonda del Colegio como era habitual.


text: El año 2003 estuvo lleno de hechos relevantes en la historia de Nuestra Cofradía. Se celebró el cincuenta aniversario de la Sección de Instrumentos. Entre otros actos se realizó la grabación de un CD interactivo, en el que junto a imágenes de nuestra historia, se pueden escuchar 20 marchas procesionales. Para dicha celebración se compuso la marcha Cincuentenario.


text: Otro hecho importantísimo fue la donación de un nuevo manto para nuestra Virgen de los Dolores. Donación realizada por la familia Fernandez-Arruga, el manto de gran belleza, realizado por un famoso taller de bordados sevillano, en terciopelo y oro, realza la hermosura de la talla de Nuestra Virgen. También durante esta año se realizó una restauración en la cara y manos de la imagen, ya que el paso de los años, había ido deteriorando la misma.


text: Antes de la Semana Santa de 2002 se consumó el hermanamiento entre nuestra Cofradía y la Real e Ilustre Congregación de Nuestra Señora de la Soledad y Desamparo de Madrid, hermanamiento que venía trabajándose desde que en el año 2000 el Prendimiento acudió a Madrid a procesionar el Sábado Santo con dicha Congregación en la procesión de la Soledad. Se realizaron dos actos, uno en Zaragoza y otro en Madrid.


text: Para la Semana Santa de 2002 se estrenaron los faroles de los Siete Dolores, buscando recuperar el acto que antiguamente se realizaba. Desfilaron en fila delante del paso de la Virgen.


text: Tras la Semana Santa, hubo elecciones a nuevo Hermano Mayor, saliendo elegido D. César Antonio Dorel Bruscas.


text: Durante las fiestas del Pilar se organizó la I Muestra de la Semana Santa de Zaragoza, en el recinto de la Feria de Muestras, dónde junto a otras ocho cofradías, diversas asociaciones, y la Junta Coordinadora, se mostró a todo el público parte de las actividades, historia, instrumentos, atributos.


text: Y por fin, en noviembre de ese mismo año, S.M. D. Juan Carlos I, tuvo a bien aceptar el nombramiento de Hermano Mayor Honorario, lo que supone para la cofradía poder utilizar el título de Real en lo sucesivo.


text: Como es natural, no todos los años, en la historia de una Cofradía pueden considerarse históricos por los acontecimientos que tienen lugar. Del año 2004, una de las cosas más importantes a destacar fue la organización del III Encuentro Nacional de Cofradías Escolapias. Organizado por nuestra Cofradía, cerca de 100 cofrades escolapios, de toda España, representando a diez Cofradías Escolapias, se dieron cita en Zaragoza, para poder hablar e intercambiar ideas e inquietudes propias de cualquier hermano de una cofradía y particularmente de las nuestras. Las ponencias expuestas nos hablaron de temas relacionados con San José de Calasanz, su espíritu y las Cofradías.


text: También en 2004, la novedad de la nueva procesión que la Cofradía realiza este año, la procesión del Dolor, que saliendo del colegio de Pompilianas realiza el recorrido habitual hasta la sede de la Cofradía. Como pasos solo porta el de la Virgen y a lo largo del recorrido se van leyendo los siete dolores de María.


text: En el año 2005 a nuestra Cofradía le tocó la organización del tradicional concurso de tambores que tanto en su modalidad infantil, como en la de mayores que se celebra en el Pabellón Príncipe Felipe, año tras año y por delegación de la Junta Coordinadora de Cofradías de la Semana Santa de Zaragoza, organiza cada año una cofradía. El despliegue de organización necesario para ello fue ampliamente cubierto por los hermanos cofrades, que se volcaron en la organización. Casi como un premio, largamente esperado, este año nuestro grupo de concurso obtuvo un quinto premio. Se llevaba mucho tiempo tras él.  Este año de todas maneras, será recordado por la procesión del Santo Entierro en Viernes Santo. No más incorporarnos a la misma una gran tormenta, con pedregada incluida, nos cogió cerca de nuestra Iglesia. Afortunadamente nuestra Virgen, ante las primeras gotas, se quedó en San Cayetano, pero el paso del Prendimiento sufrió peor suerte.


text: Los daños causados por la tormenta hicieron que en capítulo extraordinario se aprobase la restauración del paso titular. La restauración fue encargada a Dª. Gloria Tellez, restauradora aragonesa, que hizo un magnífico trabajo, no sólo reparando las figuras sino devolviéndoles sus colores y esplendor original. Un auténtico orgullo el día de la presentación. El mismo año se discutió la necesidad de reparar o renovar el estandarte, que con el paso de los años se encontraba en mal estado. Se optó por realizar una réplica del mismo que sería la que en la Semana Santa de 2006 procesionaría, dejando el original guardado. Si el año anterior tuvimos que organizar el Concurso de Instrumentos, en 2006 nos tocó organizar el Pregón de la Semana Santa de Zaragoza. Para ello invitamos y aceptó a ser pregonero al Padre General de las Escuelas Pías D. Jesús María Lecea. Un honor y un privilegio el contar con su presencia y oír sus palabras en la Plaza del Pilar. Y como novedad también destacar la organización, por parte de la Cofradía de las I Jornadas Culturales Prendimiento, que impulsadas por un entusiasta grupo de cofrades, organizó tres actos que con el denominador de Música de Pasión, ofreció tres conciertos de Saetas, Jotas y Canto Coral. Una iniciativa cultural de agredecer a la Junta de Gobierno.


text: En la actualidad, la Real Cofradía del Prendimiento del Señor y el Dolor de la Madre de Dios, cuenta con más de 1200 Hermanos, realiza múltiples actividades a lo largo del año, cuenta con una importantísima sección de instrumentos tanto de jóvenes como de adultos y participa en obras sociales.El anagrama es un doble cordón blanco en círculo anudado en la parte de abajo, simulando la soga que ató las manos de Cristo y en el interior del círculo, bordado, aparece el símbolo escolapio de María y las letras griegas M-P y O-Y que significa Madre de Dios. Debajo, bordado en rojo, un corazón con siete puñales clavados bordados en blanco representando los siete dolores de María. Todo ello sobre el fondo azul marino del capirote.


text: El dos de abril de mil novecientos cuarenta y siete comienza la historia pública de la Cofradía del Prendimiento del Señor y el Dolor de la Madre de Dios con la ceremonia de imposición de hábitos a los cofrades compuesto de túnica azul de lana, cíngulo blanco anudado a la usanza franciscana, esclavina blanca y capirote azul con el escudo de la Cofradía bordado. Los aspirantes usaron en vez de capirote turbante hebreo con cintas sobre los hombros y espalda. En el primer desfile procesional, los Hermanos no portaban medalla. Su creación fue un año posterior.


text: En la actualidad el hábito consta de la túnica azul marino, capa blanca, capirote azul marino con el emblema bordado, cíngulo blanco con 5 nudos, repartidos en 3 y 2, simbolizan los votos religiosos (obediencia, castidad y pobreza) y el lema de San José de Calasanz (piedad y letras), respectivamente; guantes blancos y zapato negro para adultos y en la sección infantil la capa es sustituida por esclavina blanca y el capirote por bonete azul marino de cuatro puntas también con el emblema bordado.


text: Sede Canónica: Iglesia de Santo Tomás de Aquino.


text: Sede Social: Colegio de las Escuelas Pías.


title: Saint-Remy-en-Bouzemont-Saint-Genest-et-Isson

text: Tiene el nombre de comuna más largo de Francia junto con Saint-Germain-de-Tallevende-la-Lande-Vaumont y Beaujeu-Saint-Vallier-Pierrejux-et-Quitteur. (38 letras) La comuna se formó en 1836 por la fusión de "Saint-Remy-en-Bouzemont", "Saint-Genest" e "Isson".


title: Siorapaluk

text: Siorapaluk (Hiurapaluk en inuktun) es un poblado de la municipalidad de Qaanaaq, Groenlandia (Dinamarca) y uno de los asentamientos más septentrionales del mundo. Es considerado el segundo poblado “naturalmente habitado” más cercano al Polo Norte, (después de Ny-Ålesund) argumentando que los pocos poblados que lo superan en latitud están deshabitados, o son establecimientos militares o estaciones de investigación. Su población (enero de 2005) era de 87 personas. Su ubicación aproximada es de 77° 47'N, 70° 46'O. Los habitantes de Siorapaluk hablan inuktun (dialecto septentrional), así como también groenlandés estándar occidental.


title: Alfredo Rojas

text: Alfredo Hugo Rojas Delinge (Lanús, Bs. As., Argentina, 20 de febrero de 1937) es un exfutbolista argentino. Jugaba de delantero y era apodado el “Tanque”.


title: Alfredo Rojas

text: Alfredo Rojas empezó su carrera futbolística en el Club Atlético Lanús en 1958, pero su participación en la Copa Mundial de Fútbol de 1958 le abrió las puertas a Europa. A mediados de 1958, se unió al Celta de Vigo, pero fue relegado y se fue a jugar al Real Betis en 1959.


title: Alfredo Rojas

text: Rojas volvió a la Argentina tras firmar con el River Plate, pero pasó la mayor parte de la temporada entre los suplentes. En 1962, ficha para Gimnasia y Esgrima La Plata donde jugó hasta 1964, disputando 81 partidos y marcando 35 goles.


title: Alfredo Rojas

text: En 1964, es transferido a Boca Juniors donde juega 4 temporadas, ganando el torneo argentino en 1965. En Boca Juniors disputó 102 partidos de liga y anotó 46 goles.


title: Alfredo Rojas

text: En 1968, Boca Juniors le deja el pase en su poder, y este se marcha a jugar en O'Higgins posteriormente la Universidad Católica de Chile, donde se retiró.


title: Alfredo Rojas

text: Con la Selección de fútbol de Argentina, jugó la Copa Mundial de Fútbol de 1958 y de 1966. Además ganó la Copa de las Naciones donde convirtiendo el gol a Inglaterra en el partido final para salir campeón en el Estadio Maracaná.


title: Síndrome floral

text: Un síndrome floral es un conjunto de caracteres de las flores destinados a atraer a un tipo particular de polinizador, (Proctor et al. 1996). Se incluyen caracteres tales como forma, tamaño, color, tipo y cantidad de recompensa, composición química del néctar, horario y época de floración. Por ejemplo, las flores tubulares, rojas con abundante néctar atraen a los pájaros; las de mal olor y color a carne podrida atraen a ciertos tipos de moscas. Los síndromes son el resultado de evolución convergente en respuesta a similares presiones selectivas.


title: Síndrome floral

text: Éstos no atraen a animales. Sin embargo las flores presentan conjuntos compartidos de caracteres. (Las gimnospermas o plantas no florales también son polinizadas por el viento y sus órganos reproductores se asemejan a las flores de las plantas anemófilas).


title: Síndrome floral

text: La mayoría de las angiospermas son polinizadas por animales. Se clasifican según el tipo de animales que las polinizan. Los más comunes son los insectos; por eso a veces los términos zoofilia y entomofilia se confunden.


title: Síndrome floral

text: A continuación se recoge una lista de los síndromes zoófilicos más aceptados.


title: Síndrome floral

text: Los síndromes florales reflejan una evolución convergente que limita los tipos de polinizadores y aumentan la especialización de la planta con respecto a la polinización. Son la respuesta a las presiones selectivas ejercidas por polinizadores compartidos. Por ejemplo, si dos plantas no relacionadas son polinizadas por polillas nocturnas van a desarrollar caracteres semejantes, aquellos rasgos que son más atractivos para tales polinizadores.


title: Cecilio Paniagua

text: Cecilio Paniagua Rodríguez (Terque, Almería, 8 de diciembre de 1911 - Madrid, 24 de enero de 1979), fue un director de fotografía, fotógrafo, cámara e iluminador cinematográfico español.


title: Cecilio Paniagua

text: Se da a conocer en 1935 en la revista Cuatro Estaciones. En el primer número de esta revista ilustra un texto de Wenceslao Fernández Flórez sobre la vida nocturna de la ciudad. En el segundo número retrata a los jinetes de polo del Club de Campo. Estas fotos de Paniagua entroncan con la mejor fotografía internacional del momento. Son imágenes que buscan ángulos verticales y visiones fragmentarias de la realidad.


title: Cecilio Paniagua

text: Paniagua trabajó, como muchos otros grandes fotógrafos, para el Patronato Nacional de Turismo que posteriormente se transformaría en la Dirección General de Turismo. Los encargos que reciben los fotógrafos consisten en recoger la vida de las gentes, las ciudades y el campo, ampliándose así la temática anterior del Patronato más centrada en los monumentos civiles y religiosos de España. La visión de la España interior de este fotógrafo, junto con otros, da a conocer una imagen de la dureza de la vida en el campo, acercando su conocimiento a todas las gentes.


title: Cecilio Paniagua

text: Destacar pues, sus obras sobre el paisaje de Castilla, sus rincones blancos de puertos andaluces y sus vistas de Madrid. En la actualidad estos fondos fotográficos del Patronato de Turismo se encuentran en el Archivo de la Dirección General del Estado en Alcalá de Henares. Los fondos fotográficos de Paniagua han sido adquiridos por el Estado y se encuentran en la fototeca de la Biblioteca Nacional en Madrid.


title: Cecilio Paniagua

text: Trabajó en más de 100 películas con diversos directores, entre ellos Fernando Fernán Gómez, Antonio Mercero, Tonino Ricci, José María Forqué, Jaime de Armiñán, Pedro Lazaga, Vicente Escrivá, José Luis Sáenz de Heredia, Juan Antonio Bardem, Juan de Orduña, Florián Rey, Luis García Berlanga, Antonio del Amo, Ladislao Vajda, Benito Perojo e incluso Enrique Jardiel Poncela, en sus cortometrajes "Definiciones", "El fakir Rodríguez", "Letreros típicos" y "Un anuncio y cinco cartas" (1938).


title: Cecilio Paniagua

text: Participó en varias películas durante el boom del spaghetti western en su tierra natal, Almería.


title: Cecilio Paniagua

text: Se ha codeado también con otros cineastas como Orson Welles.


title: Cecilio Paniagua

text: Como director de fotografía Como cámara e iluminador


title: Bernardo de Iriarte

text: Bernardo de Iriarte Nieves Rabelo (Puerto de la Orotava, 18 de febrero de 1735 - Burdeos, 13 de julio de 1814) fue un destacado político, diplomático en los reinados de Fernando VI, Carlos III, Carlos IV y José I. Era hermano de Tomás de Iriarte.


title: Bernardo de Iriarte

text: La llegada de los Borbones a España dio nuevos aires a una monarquía que se encontraba en un momento crítico de su existencia. En las últimas décadas de la Casa de Austria la Monarquía Hispánica daba la sensación de ser un cuerpo sin vida y sin energía, de la misma manera que su último titular, Carlos II.


title: Bernardo de Iriarte

text: Sin embargo, la situación en la que se hallaba la Corona no se debía tan solo a los problemas que tuviera el último monarca de los Austria para gobernar, sino que, como dice Jaime Contreras, «lo que falló rotundamente fueron los cuerpos políticos que representaron a la aristocracia, a ciertos sectores eclesiásticos y a los concejos urbanos más representativos». Tanto a las instituciones de la administración como a los hombres que la formaban, les faltó la energía necesaria para gobernar aquella monarquía y llevar a cabo las reformas necesarias, para tomar las decisiones que el monarca no podía tomar.


title: Bernardo de Iriarte

text: Ayudado por sus consejeros franceses, Felipe V introdujo una serie de cambios en la administración para dar nueva vida a este cuerpo. Así, aparecieron las secretarías del Despacho, nuevas instituciones con las que los asuntos se atendían con mayor rapidez y, quizá, con más eficacia que en los viejos y lentos Consejos. Junto a innovaciones como ésta, los Borbones van a utilizar, frente a la aristocracia que copa los puestos en las últimas décadas de los Habsburgo, a gente modesta para ocupar los cargos de las secretarías, las embajadas, los cuerpos del ejército y la marina, y en general todos aquellos puestos en los que los monarcas necesitan a gente de confianza y preparada.


title: Bernardo de Iriarte

text: Estos hombres, reclutados de entre los grupos más bajos del estamento nobiliario, desarrollarán su carrera al servicio del rey, y gracias a este servicio obtendrán honores y riquezas, llegando a codearse con lo más alto de la nobleza de la época. Eran, de la misma manera que Marco Tulio Cicerón en la República romana tardía, "homo novus", hombres nuevos con los que reformar la monarquía, de la que llegarán a convertirse en piezas básicas. Fueron hombres como José de Grimaldo, José Patiño, Zenón de Somodevilla y Bengoechea, Campomanes, Floridablanca o Jovellanos; gente de pocos recursos propios, pero que ascendieron gracias a sus servicios a la monarquía y a su propia capacidad.


title: Bernardo de Iriarte

text: Dentro de estos hombres se puede enmarcar a Bernardo de Iriarte, que es el personaje en el que se centra este trabajo. Si bien no llegó a alcanzar los altos puestos que lograron los mencionados arriba, puede servir tan bien como ellos para conocer como funcionaba aquella administración, pues, como veremos, siguió el "cursus honorum" paso a paso.


title: Bernardo de Iriarte

text: Bernardo de Iriarte Nieves Rabelo nació en Puerto de la Cruz, en la isla de Tenerife, el 18 de febrero de 1735, hijo de Bernardo de Iriarte Cisneros y de Bárbara Cleta Marcelina de las Nieves-Ravelo y Hernández de Oropesa. Su familia, sin embargo, no era de las islas Canarias, sino del País Vasco, ya que su abuelo, Juan de Iriarte y Echeverría, era un noble de Oñate. Sin embargo, como le ocurriría al propio Bernardo más adelante en su vida, el servicio a la Corona, propio, como veremos, de la familia Iriarte, llevó al padre hasta Puerto de la Cruz. Aquí vivió Bernardo de Iriarte hasta la edad de quince años, cuando se fue a Madrid. Durante esos años debió de recibir de su padre una educación orientada a prepararle para servir al rey de la misma manera que él y sus hermanos habían hecho.


title: Bernardo de Iriarte

text: Dice Julio Caro Baroja: «Porque el tío apoyaba al sobrino, el mercader de lonja pudiente prefería llamar al paisano, para que le ayudara en los negocios». En efecto, era costumbre que cuando una persona en Madrid necesitaba de la ayuda de otros, buscara en su lugar de origen o en su familia para conseguir a la persona necesaria. Además de asegurar una fidelidad que de otra manera no se podría conseguir, se conseguía así promocionar tanto a la familia como a los paisanos, defendiendo de esta manera aquellos grupos con los que un personaje se sentía más cercano. Era algo típico del Antiguo Régimen que se mantuvo en el XVIII con enorme vitalidad: un ejemplo es la familia Cuadra, cuya fortuna se hizo cuando Sebastián de la Cuadra y Llarena fue nombrado secretario de Estado a finales del reinado de Felipe V. Familiares suyos como Nicolás o Diego accedieron a esa secretaría, manteniendo a la familia dentro de la administración durante generaciones.


title: Bernardo de Iriarte

text: Siguiendo este modelo, Bernardo de Iriarte fue llamado por su tío, don Juan de Iriarte, para que le ayudara en sus trabajos eruditos. Don Juan había sido bibliotecario del rey y, desde 1742, traductor de la secretaría de Estado, gracias, entre otras cosas, a que hablaba latín, francés e italiano. Ya en 1727 había pedido esta plaza, pero no la consiguió entonces, a pesar de contar con el apoyo del duque de Béjar. De él decía Guillermo Clarke al marqués de Villarias en 1742, cuando solicitó el puesto de traductor, que tenía buena voluntad pero que no se sabía nada sobre el «sigilo y fidelidad que se refieren para el servicio de dicha plaza».


title: Bernardo de Iriarte

text: Don Juan llamó a Bernardo para que le ayudara en el "Diccionario latino-español", con 6.000 reales de sueldo anual, y encargándose de la educación del joven. Dado el carácter políglota del tío, y teniendo en cuenta la carrera posterior de Bernardo, es más que probable que don Juan le enseñara en estos años que pasaron juntos en la Corte las lenguas que conocía. Un tiempo que debió servir al joven para empezar a darse a conocer entre los círculos oficiales, para llamar la atención de aquellos que podían tener alguna influencia a la hora de adjudicar los puestos de la monarquía.


title: Bernardo de Iriarte

text: En 1756 consiguió Bernardo su primer cargo dentro de la Administración como secretario de la Legación española en Parma, siendo posteriormente nombrado Encargado de Negocios en la misma ciudad. No es de extrañar que este primer puesto dependiera de la secretaría de Estado. Como ya hemos visto, su tío, don Juan, era traductor de la secretaría, y debió mover sus contactos dentro de ese organismo para conseguir ese destino para su joven pupilo, al cual, probablemente, había enseñado italiano. Y en la mencionada secretaría el conocimiento de lenguas era uno de los más destacados méritos que había para entrar.


title: Bernardo de Iriarte

text: Tras una estancia de alrededor de dos años en Parma, volvió Bernardo a Madrid como oficial octavo de la secretaría de Estado, el 15 de abril de 1758, siendo nombrado, en apenas unos meses, en agosto, oficial séptimo, con un sueldo anual de 15000 reales de vellón. Empezaba a seguir el camino tradicional dentro de la secretaría de Estado, comenzando con una serie de tareas que le ponían en contacto con los trabajos que se realizaban: ayudando a su tío tuvo que tener, sin duda, algún contacto con los oficiales y los negocios que se despachaban en aquel departamento. Y con su estancia en Parma tuvo un primer acercamiento a la realidad del trabajo diplomático. Es posible que fuera en experiencias como las de Iriarte en las que pensaba Floridablanca cuando instauró, en 1785, la figura de los «jóvenes de lenguas»: jóvenes que eran enviados a los países europeos para que aprendieran la lengua del país y los avances que en esos países tuvieran lugar, además de empezar a foguear a los futuros diplomáticos y estadistas. Tras este primer contacto, adquirida experiencia en el manejo de los asuntos diplomáticos, pasó a la oficina de la secretaría de estado, donde empezaba por abajo del todo, para ir subiendo peldaños paso a paso, en función de las vacantes que fueran apareciendo en la oficina.


title: Bernardo de Iriarte

text: Tras unos pocos años en Madrid, en mayo de 1760 el joven Bernardo fue enviado como secretario a la embajada en Londres, una de las más delicadas para el gobierno español, ya que Gran Bretaña fue, en el siglo XVIII, el principal enemigo de la monarquía, dado el interés británico en introducirse en las Indias españolas. Con este nuevo destino seguía, como anteriormente, la costumbre de la secretaría: ser enviado en los primeros años a una misión en el extranjero, para aprovechar los conocimientos que tenía y continuar con su formación. En efecto, los oficiales no eran figuras estáticas, enclaustradas en las oficinas de su departamento, sino que eran agentes activos de la monarquía, utilizados para diversas misiones, con las que mejorar, además, su preparación para futuras tareas. Enviados al extranjero cuando ya eran oficiales, volvían más tarde a la oficina, recuperando el puesto que habían dejado al marchar y aportando los nuevos conocimientos adquiridos.


title: Bernardo de Iriarte

text: Esto ocurrió con Iriarte, que volvió bastante pronto para lo que era habitual, ya que en 1761 estaba de vuelta en Madrid, debido a la entrada de España en la Guerra de los Siete Años frente a Gran Bretaña. Parece ser que la estancia de don Bernardo no fue todo lo positiva que hubiera deseado su protagonista, debido a las malas relaciones con el embajador, el conde de Fuentes, y a la enfermedad, debida al exceso de trabajo y a las condiciones climáticas. Según su propio testimonio, «fue infinito lo que escribí (...)¡Cuantas veces me puse a trabajar a las 6 de la mañana, y a las 6 de la mañana siguiente todavía estaba con la pluma en la mano!». Sobre su laboriosidad parece que no hubo muchas dudas, pues el mismo conde de Fuentes, el embajador con el que había tenido malas relaciones, opinaba que, aun estando «descontento de él, en assumptos particulares, repetidas veces ha escrito, y últimamente al tiempo de su partida, haciendo justicia à su aplicación, zelo, y talento, y que ha sido excesivo su trabajo, por la concurrencia de graves y disputados negocios, que allí han ocurrido en su tiempo». A todos estos problemas, hubo de añadirse una mala experiencia personal, debido al robo, en la residencia londinense del embajador español, de 140 guineas. Por esta razón, tuvo que pedir «algún alivio», y se le concedieron 250 doblones de oro para poder viajar hasta Madrid.


title: Bernardo de Iriarte

text: Con su regreso a Madrid, Bernardo de Iriarte comienza una nueva etapa en su vida, ya que, frente al ajetreo de sus primeros años, con continuos viajes por Europa al servicio del monarca, va a asentarse en Madrid, sirviendo en la secretaría de Estado como oficial. Su experiencia sirve para analizar esta institución, los hombres que la forman, sus costumbres y su ascenso social, ya que don Bernardo fue un ejemplo perfecto de los oficiales.


title: Bernardo de Iriarte

text: Al regresar a Madrid, se le restableció en su puesto en la secretaría de Estado, si bien en apenas dos años ya era oficial cuarto de dicho departamento, en febrero de 1763. Desde aquí, hasta noviembre de 1773, cuando alcanza la plaza de oficial mayor más antiguo, el puesto más importante de la secretaría aparte del de secretario, Iriarte sigue el escalafón de manera regular, ascendiendo puesto a puesto dentro de la secretaría, un lento pero constante avance. Este "cursus honorum", común a todos los que entraban en la administración, le familiarizó con los diversos asuntos del departamento, así que al llegar al puesto de oficial mayor más antiguo estaba perfectamente capacitado para supervisar la labor de todos sus colegas, tarea que le correspondía en este puesto.


title: Bernardo de Iriarte

text: En efecto, la organización de la secretaría de Estado estaba pensada para que los oficiales fueran ascendiendo peldaño a peldaño, un ascenso rectilíneo, con lo que iban tratando todos los asuntos, ya que cada oficial se encargaba de temas distintos. La misión de estos hombres consistía en poner a disposición del soberano y del secretario de Estado todos los medios disponibles para que tomaran la decisión correcta. Ofrecían información y consejo sobre los asuntos, de manera que cuando llegaba a sus superiores era un tema que ya había sido considerado por anterioridad por especialistas, que ofrecían una guía sobre el camino a seguir. Los oficiales fueron conscientes de la importancia que tenían dentro de la estructura del Estado y de los conocimientos especiales que tenían con respecto al resto de la administración, formándose una conciencia de grupo, un grupo de técnicos especializados al servicio del monarca. Se trataba, además, de un grupo privilegiado debido a su cercanía al monarca y al secretario de Estado, con los que trataban en no pocas ocasiones, lo que redundaba en el propio beneficio de los oficiales. Tomando el caso de Iriarte, parece que mantuvo una relación especialmente buena con el secretario Jerónimo Grimaldi, según sugiere Cotarelo por un poema satírico contra el ministro italiano después del fracaso de la expedición contra Argel de Alejandro O'Reilly en 1775. Después, con Floridablanca, hubo una primera época de buenas relaciones seguida de una posterior en la que éstas se agriaron, como veremos más adelante.


title: Bernardo de Iriarte

text: Esta conciencia de grupo les lleva, por ejemplo, a realizar una reclamación conjunta para un aumento de sueldo en 1763, ya que no tienen suficiente con lo que reciben en aquel momento, teniendo en cuenta que representan a Su Majestad ante los embajadores extranjeros, con los que tratan frecuentemente, y deben, por tanto, llevar un nivel de vida acorde a esa representación. Parafraseando al marqués de la Ensenada, «por el criado conocerán al señor». Si debían representar al rey, debían tener un sueldo adecuado para representarle de manera digna. Actuaron aquí conjuntamente, hallándose entre ellos Iriarte, y recibieron el apoyo del secretario de aquellos años, el recién nombrado Grimaldi, que se ganó así el reconocimiento y lealtad de su oficina.


title: Bernardo de Iriarte

text: Junto a esta conciencia de grupo, se debió desarrollar entre estos hombres una profunda amistad, que se mantuvo a lo largo de los años, basada en un profundo conocimiento los unos de los otros, fruto de largas jornadas de trabajo conjunto. No es de extrañar, por tanto, que se nombraran albaceas testamentarios los unos de los otros, como ocurre en el caso de Bernardo de Iriarte, nombrado albacea por Bernardo del Campo, marqués del Campo, en su testamento de 1798. Su amistad debía datar de las décadas de 1760 y 1770, cuando coincidieron en la secretaría de Estado. Cuando falleció Bernardo del Campo, se tuvo que ocupar Iriarte de las disposiciones testamentarias de su antiguo colega, un trabajo que no le agradaba en absoluto, pues como decía a Mariano Luis de Urquijo en abril de 1800, “mucho deseo salir de este enredo que me ha dexado el buen Campo. Le perdono esta perrada, como las varias que me jugó en vida”. Esta amistad no impedía, sin embargo, reconocer algunos defectos entre los colegas, como los que veía Iriarte en Campo: «Repito a V.M. [Urquijo nuevamente] que Campo y todas sus cosas eran como su Vaxilla, Plaqué: Apariencia y no substancia».


title: Bernardo de Iriarte

text: En cuanto al sueldo de los oficiales, éstos iban de mayor a menor, en función del puesto que ocupara cada uno. Así, el oficial mayor más antiguo era el que más cobraba, mientras que el último era el que tenía el salario más bajo. Con el ascenso dentro del escalafón, se ganaba en responsabilidad y dinero. Los sueldos eran percibidos de manera trimestral o cuatrimestral, y si bien no había descuentos (a excepción del dinero destinado al Montepío, que estudiaremos a continuación), parece ser que la regla general era que los salarios se pagaran con retraso. Estos se empezaban a cobrar desde el momento en que eran nombrados oficiales, y en el caso de los ascensos, desde el momento en que quedaba vacante la plaza a ocupar.


title: Bernardo de Iriarte

text: A pesar de ello, como hemos visto con la queja expresada en 1763, los salarios no siempre permitían a los oficiales vivir de acuerdo a su nivel de vida, por lo que había una serie de gratificaciones y ayudas con las que ayudar a estos servidores del rey. Así, en 1763 se establecieron las ayudas de costa ordinarias, sobresueldo anual de 9.000 reales de vellón, para vivir con la decencia adecuada a un oficial de la primera secretaría. Otra ayuda eran las ayudas de costa extraordinaria, con motivo de la entrada o salida de la secretaría: así, un oficial recién nombrado la recibía para poder costearse el uniforme. Junto a éstas y otras ayudas, los oficiales de la secretaría se beneficiaron también de la existencia del Montepío, al cual se destinaba una parte del sueldo, que se recibía años después, bien por la jubilación del antiguo oficial (algo que no ocurría siempre, solo en los casos en los que este no podía, por enfermedad o cualquier otra causa, seguir sirviendo al monarca), bien por la familia de éste una vez muerto. En el caso de Bernardo de Iriarte, de una manera u otra debió conseguir vivir de una manera más que digna, a juzgar por la colección de arte que reunió a lo largo de su vida.


title: Bernardo de Iriarte

text: Junto a todos estos beneficios económicos, hay que tener en cuenta que los oficiales tenían derecho a toda una serie de honores por ser servidores del rey. Éstos, que quizá hoy en día puedan parecernos un tanto irrelevantes, tenían entonces una gran importancia, y sin duda eran valorados altamente por los propios oficiales. Por una parte, eran considerados Criados de Su Majestad, desde 1715, y también fueron considerados Secretarios del Rey. Tenían derecho a recibir el tratamiento de Señoría, el uso de uniforme, carruaje (derecho a tener una calesa, tres acémilas y una mula) y un lugar especial para presenciar las celebraciones públicas. Asimismo, era costumbre que recibieran alguna condecoración por sus servicios, que en el caso concreto de Bernardo de Iriarte se tradujo en la Orden de Carlos III, recibida el 28 de diciembre de 1772.


title: Bernardo de Iriarte

text: Un oficial de la secretaría de Estado era un personaje importante dentro de la corte. Era alguien cercano al monarca y a la figura de uno de los personajes más importantes y poderosos del país, el secretario de Estado. Además, mientras que éste podía caer en desgracia y ser reemplazado con relativa facilidad (es lo que les ocurrió, por ejemplo, a Ricardo Wall y Grimaldi), los oficiales, como hemos visto, mantenían su puesto durante largos años, hasta que pasaban a ocupar un puesto honorífico al final de su carrera. Por tanto, los oficiales eran personajes buscados dentro de la sociedad madrileña, hombres con poder e influencias, lo que les introducía dentro de las altas esferas sociales. Éste era otro de los beneficios que implicaba el servicio al rey: personas de oscuros orígenes sociales que acababan coincidiendo en los salones, en condiciones de igualdad, con los grandes señores. Si esto ya había ocurrido en siglos anteriores a la Edad Moderna, en el XVIII se dio con mayor asiduidad si cabe, pues es en el Siglo de las Luces cuando los salones, las academias y otros centros de sociabilidad vivieron su edad de oro.


title: Bernardo de Iriarte

text: A lo largo y ancho de toda Europa podemos ver como los nobles, científicos, gobernantes y burgueses ilustrados se dedicaban con verdadero entusiasmo a estos centros, lugares donde se reunían y exponían sus ideas sobre distintos asuntos, en un clima de camaradería e igualdad que no encontramos en otras esferas. España, y Madrid más en concreto, no fue ajena a esta moda, y encontramos en la capital multitud de lugares donde los ilustrados se reunían para discutir sobre diversos asuntos. Estos lugares recibieron, además, la protección real, como la Real Academia Española, fundada en los primeros años del reinado de Felipe V, y cuyos miembros recibieron el privilegio de ser nombrados «criados de su Real Casa [del Rey]». Fueron vistos por algunos como los centros desde los cuales impulsar la modernización de España, donde debatir sobre cuales eran los medios más adecuados para mejorar el país, como Campomanes con las Sociedades económicas de amigos del país, que intentó promover por toda España a imagen y semejanza de la Matritense.


title: Bernardo de Iriarte

text: Cualquiera que quería ser algo en Madrid debía dejarse ver en estos centros. Fue así, por ejemplo, como Campomanes localizó a Jovellanos, y a partir de aquí se inició el ascenso del segundo, el cual trabó también amistad con Francisco Cabarrús en otro salón. Y Bernardo de Iriarte, responsable de sus hermanos pequeños, Domingo, diplomático como él, y Tomás, el famoso escritor (al que llevaba quince años), frecuentó estos salones y sociedades, donde trabó amistad con personalidades importantes, que luego podía movilizar para favorecer a su familia. Así, frecuentó la tertulia que tenía lugar en casa de Pablo Olavide, en la década de 1760, siendo quizá aquí donde trabó su amistad con Campomanes, el cual le propondría años después, con éxito, para la Sociedad Económica Matritense. Otros salones que frecuentó fueron el de la condesa de Montijo, donde debió encontrar a Urquijo (con el que ya hemos visto que se carteaba a finales de siglo y que, según parece, era amigo de su hermano Domingo), Cabarrús y Jovellanos, y el de la Fonda de San Sebastián, donde los Iriarte entablaron amistad con otro literato, José Cadalso.


title: Bernardo de Iriarte

text: La presencia en todos estos salones y sociedades (también perteneció, desde 1774, a la Academia de Bellas Artes de San Fernando), aparte de permitir a Bernardo de Iriarte disfrutar de la compañía de personas con inquietudes similares a las suyas, le proporcionó toda una serie de conexiones muy útiles a la hora de defender los intereses de su familia, como por ejemplo los de su hermano Tomás, que vivía con él en Madrid. Así, por ejemplo, cuando estalló una polémica entre su hermano y un antiguo protegido de Esquilache, un tal Sedano, Bernardo movilizó a sus amistades, como Campomanes, en la defensa de su hermano. Más adelante, en 1779, consiguió que Floridablanca, que por entonces era ya el hombre fuerte del gobierno de Carlos III, patrocinara la publicación de un poema de su hermano, llamado «La música». La ausencia de estas amistades podían acabar con las esperanzas de una familia, como les ocurre nuevamente a Bernardo y Tomás de Iriarte, cuando en 1785 el segundo aspira a encargarse de los papeles del Consejo de Estado. Sin embargo, parece que por aquella época habían perdido el favor de Floridablanca, y el deseado ascenso no se produjo.


title: Bernardo de Iriarte

text: Una vez alcanzada, en 1776, la posición más alta dentro de la secretaría de Estado como oficial mayor más antiguo, fue enviado a Roma dos años después como secretario de la embajada. Era una de las embajadas más prestigiosas, un premio por tanto a su carrera. Poco después le vemos, sin embargo, de vuelta en Madrid, y en 1780 es nombrado consejero de capa y espada del Consejo de Indias. Era éste el destino habitual de los oficiales mayores de la secretaría de Estado, un puesto honorífico, con el que coronar una larga trayectoria al servicio del monarca, que le permitiría pasar con tranquilidad los últimos años de su vida. Con toda la experiencia adquirida a lo largo de su carrera, se esperaba que los antiguos oficiales que ofrecieran el consejo de su experiencia sobre los distintos asuntos que trataban.


title: Bernardo de Iriarte

text: Ocurría sin embargo, y esto le pasó también a Iriarte, que eran colocados en Consejos sobre los que sabían poco o nada. En el Consejo de Indias poco podría aportar, pues lo suyo eran los asuntos de estado, a los que había dedicado su carrera profesional, y aunque sin duda había visto temas que afectaban a las Indias, no era el terreno que dominaba. En 1785 se intentó remediar esta situación, haciendo del Consejo de Estado la salida natural de los antiguos oficiales de la secretaría de Estado, si bien se mantuvo también el Consejo de Indias y el de Guerra, debido a «la instrucción que en ambos Tribunales se requiere de los Tratados, intereses y relaciones con las Naciones extranjeras y de otras materias de Estado». Junto a este destino, fue nombrado también vocal de la Junta de Comercio y Moneda en 1782 y vicepresidente de la Compañía de Filipinas en 1787.


title: Bernardo de Iriarte

text: Fue en esta década de 1780 donde debió perder el favor que tenía cerca del conde de Floridablanca, auténtico primer ministro de Carlos III en aquellos años. Es posible que en estos años se produjera un acercamiento de los Iriarte hacia el otro gran patrón de la corte de Carlos III, el conde de Aranda, embajador en aquellos años en la corte de Luis XVI. Domingo, hermano de Bernardo, pasó en 1787 de la embajada de Viena a la de Versalles, con el mismo cargo de secretario de la embajada, y sería así como se pondrían en contacto con el noble aragonés.


title: Bernardo de Iriarte

text: Quizá por esta posible cercanía con Aranda, opuesto a la política de Floridablanca, se opuso Bernardo de Iriarte al ministro de Carlos III y después de Carlos IV, urdiendo un complot en 1789 junto a Delitala para desprestigiar a Floridablanca a los ojos del rey, además de presentar un memorial criticando la política del ministro murciano. Fue por esto detenido y se le inició un proceso, sin que sepamos cual fue el resultado del mismo. La posterior caída de Floridablanca y el consiguiente ascenso de Aranda mitigaron, sin embargo, cualquier posible castigo que cayera sobre Bernardo de Iriarte, pues en 1791 le encontramos como vicepresidente de la junta de gobierno y el año siguiente como viceprotector de la Real Academia de San Fernando.


title: Bernardo de Iriarte

text: En diciembre de 1792 cayó Aranda del gobierno. Habían pasado tres años desde el estallido de la Revolución francesa, que puso en tela de juicio todo lo que sonara a Ilustración. Carlos IV había utilizado a las dos grandes figuras políticas del reinado de su padre, y ninguna había dado los resultados que él esperaba. Ni la oposición intransigente a la revolución, que preconizaba Floridablanca, ni el tímido entendimiento con ella que defendía Aranda surtieron efecto. Ante esta tesitura, Carlos IV decidió buscar un hombre nuevo, al margen de los enfrentamientos de la corte, con nuevos aires e ideas. Así, nombró a su favorito, Manuel Godoy, para hacer frente a una de las coyunturas más complicadas de los últimos siglos.


title: Bernardo de Iriarte

text: Carente de cualquier tipo de prestigio personal, tanto por su juventud como por sus orígenes, Godoy se rodeó de numerosas figuras de renombre, para dotar de mayor peso a su gobierno. Esto le convirtió en «foco de atención y esperanza por parte de un grupo de jóvenes intelectuales, Juan Pablo Forner, Leandro Fernández de Moratín, Meléndez Valdés, como posible partidario de la Ilustración». Durante este primer gobierno de Godoy, Bernardo de Iriarte fue una de esas figuras con las que el nuevo ministro trató de dar mayor fuerza a su gobierno. Así, fue nombrado consejero camarista en el Consejo de Indias, y más adelante vocal de la Junta de Agricultura, Comercio y Navegación de Ultramar.


title: Bernardo de Iriarte

text: Durante estos primeros años de Godoy, Iriarte conservó el favor del ministro, pues en 1798, cuando se casó, con más de sesenta años, con Antonia Sáenz de Tejada, solicitó que si ésta quedaba viuda recibiera una pensión del Montepío, y Godoy le apoyó escribiendo una carta a Jovellanos. Normalmente, no habría ningún problema, pero desde 1788 se estableció que perderían los beneficios del Montepío aquellos que contrajesen matrimonio después de haber cumplido los sesenta años, e Iriarte debió movilizar a sus amistades, como Godoy, para conseguir la licencia.


title: Bernardo de Iriarte

text: Sin embargo, algo debió ocurrir años después, pues Iriarte perdió en 1802 su cargo de consejero del Consejo de Indias, sin que tengamos noticias de algún tipo de enfermedad o indisposición que le impidiera ejercer el cargo. Quizá le ocurrió lo que a tantos otros ilustrados: se desengañó con Godoy. De hecho, si Jovellanos fue desterrado a Mallorca, Iriarte fue expulsado de Madrid y desterrado a Valencia primero y después a Andalucía.


title: Bernardo de Iriarte

text: Cuando en 1802 Iriarte fue relevado de su cargo en el Consejo de Indias, debió pensar que sus casi cincuenta años de servicio a la monarquía tocaban a su fin. Tenía por entonces la más que respetable edad de sesenta y siete años y contaba con la enemistad del todopoderoso Godoy. No era un buen panorama si hubiera querido volver a la administración. Sin embargo, la invasión napoleónica de 1808 cambió todas las cosas, y le ofrecería a nuestro protagonista una última oportunidad. Fueron cambios tan profundos, que cambio hasta la propia posición de Iriarte, que de dar un donativo de 500 reales en septiembre de 1808 para contribuir al esfuerzo bélico, pasó a ser uno de los ministros de José I. Ya en enero de 1809, apenas unos meses después de su donativo, fue enviado Iriarte como uno de los diplomáticos que envió Madrid a Napoleón para tratar sobre la sumisión de la capital al emperador francés.


title: Bernardo de Iriarte

text: Tras este acercamiento, Iriarte pasó a ser uno de los ministros de José I, uno de todos esos ilustrados que habían servido bajo Carlos III y Carlos IV, y que acudieron a la llamada del nuevo monarca pensando que con él se daría el esfuerzo necesario para llevar a cabo las reformas que necesitaba España. Hombres que habían diseñado proyectos que, por unas razones u otras, no pudieron llevar a cabo en los reinados anteriores, y que ahora veían que los podían llevar a cabo.


title: Bernardo de Iriarte

text: Fueron hombres como el propio Iriarte, Cabarrús, Urquijo, Miguel José de Azanza, etc. Como dice Miguel Artola, «con rara unanimidad (...), los ilustrados del tiempo de Carlos III se enrolaron bajo las banderas de José I, constituyendo el núcleo del partido que se llamaría afrancesado». Muchos de ellos habían servido también en el primer gobierno de Godoy, al que vieron, al principio, como una nueva posibilidad de reforma. Pronto, como hemos visto se desencantaron, y vieron como sus proyectos para una reforma templada del país no se llevaban a cabo. Con el nuevo reinado, intentarán poner en práctica esos proyectos, sin tener en cuenta que el tiempo había pasado, y que las viejas propuestas quizá ya no eran tan útiles como lo podían haber sido anteriormente. Como dijo despectivamente el embajador francés, el conde de la Forest, sobre un plan económico de Cabarrús, ministro de Hacienda: «El conde de Cabarrús vaciaba una vieja cartera».


title: Bernardo de Iriarte

text: La nueva administración llevó a cabo una serie de reformas siguiendo el modelo imperial francés para hacer más fácil y directo el gobierno del país, basándose en dos puntos clave: la centralización y el aumento de poderes del monarca. Aparece la figura del ministro-secretario, una especie de primer ministro cuya función es la coordinar al resto del gabinete, y acompaña al soberano donde quiera que éste vaya. Destaca también la creación del ministro de Interior, una figura copiada de la existente en Francia en aquellos años, sustituto del Consejo de Castilla, y que se encargaba del gobierno del país. Otra innovación importante (siguiendo también el modelo francés) fue la del Consejo de Estado, en el cual quedó integrado Bernardo de Iriarte el 8 de marzo de 1809.


title: Bernardo de Iriarte

text: El Consejo de Estado estuvo formado, en su mayoría, por antiguos consejeros del estado Borbón, como ocurre en el caso de Iriarte. A ellos se les sumaban los ministros, y trataban aquellos asuntos que el monarca sometía a su consideración. Dividido en secciones, cada una de éstas preparaba los asuntos encomendados, que después eran sometidos a discusión por todo el Consejo, y el parecer era enviado al rey. Junto a estas funciones, también se ocupaba de solucionar contenciosos dentro de la Administración y sus miembros eran utilizados en distintas tareas por el monarca (si bien esto no le ocurrió a Iriarte).


title: Bernardo de Iriarte

text: La importancia de esta institución en el reinado de José I fue muy importante dado que sustituyó a las Cortes, que nunca fueron convocadas, para aprobar las leyes. Como vemos, se trataba de un órgano de gran utilidad, un fondo humano, dotado de experiencia y conocimientos, del que el monarca se podía servir en cualquier momento, ya fuera para tomar consejo, ya fuera para encomendar misiones especiales. Sin embargo, por unas razones o por otras, no ofreció los resultados que se esperaban de él, algo de lo que se quejaba el conde de la Forest, el crítico embajador francés, que se lamentaba de los problemas que muchas veces se presentaron para que funcionara de la manera adecuada.


title: Bernardo de Iriarte

text: Y es que a este Consejo le ocurrió lo mismo que a tantas otras instituciones del estado bonapartista español: la falta de recursos debido a la guerra. Con la búsqueda de fondos con los que financiarla, ésta fue la principal preocupación del gobierno en aquellos años. El fracaso en esta tarea, junto a la dependencia crónica de Francia, llevó a la parálisis al gobierno en muchas ocasiones, pues no conseguía imponerse a los generales de Napoleón, que eran los auténticos señores del país, gracias a su control sobre los ejércitos. Cuando llegó la derrota de las armas francesas, el estado de José I se vino abajo, y todos los colaboradores españoles con los que contaba se tuvieron que ir a Francia. En el país vecino recibieron ayuda por los servicios prestados, a pesar de las dificultades por las que atravesaba el propio estado francés. Entre éstos se encontraba Bernardo de Iriarte, que falleció en julio de 1814 en Burdeos.


title: Bernardo de Iriarte

text: Uno a uno, Bernardo de Iriarte fue siguiendo todos los pasos de una carrera típica dentro de la administración. Su caso, que es el que hemos estudiado, podría ser extrapolado a otros personajes, con resultados similares: largos años de servicio a la Corona que terminan, normalmente, con la misma muerte del personaje. El caso de Bernardo de Iriarte fue excepcional, tanto por su longevidad como por el período que vivió (los años de la Revolución francesa y Godoy). No obstante, al final acabó muriendo al servicio de un rey de España, aunque en un sistema distinto del que había conocido toda su vida.


title: Bernardo de Iriarte

text: Servir a la monarquía era un servicio exigente, al que solo unos pocos afortunados podían acceder, los más preparados o aquellos que tenían un contacto dentro de ella. Un servicio en el que estaba claro quién era el señor (el rey) y quién los sirvientes (todos los demás). Sin embargo, el grado de complejidad que adquirieron los negocios, su enorme volumen, hicieron de estos siervos de la monarquía personajes auténticamente insustituibles, sin los cuales el enorme aparato burocrático no funcionaría. Así, adquirieron un poder extraordinario, una influencia destacada, y consiguieron que el rey, en teoría su señor, quedara completamente a merced suya. Parafraseando a John Elliott, y llevando las cosas un poco al extremo, podríamos decir que «sería difícil decir (...), quiénes eran los señores y quiénes los criados».


title: Bernardo de Iriarte

text: Archivo Histórico Nacional, Sección de Estado, Legajos: 3418, 3549


title: Carlos Minoian

text: Carlos José Minoian (nacido el 21 de abril de 1939 en Argentina) es un exfutbolista argentino. Jugó de arquero.


title: Carlos Minoian

text: Disputó 118 partidos para Gimnasia y Esgrima La Plata durante tres períodos: 1958; 1961-1965 y 1969. Hijo de armenios, debutó en Primera en 1958, en reemplazo de Gerónimo. Luego volvió a Tercera y reapareció ya como titular en 1961. Fue el guardavalla del Lobo del 62, bajo la conducción de Adolfo Pedernera. Fue preseleccionado para el Mundial de Chile. También jugó en Boca Juniors y terminó su carrera en Banfield.


title: Tonanitla

text: Tonanitla es uno de los 125 municipios del Estado de México y uno de los 7 municipios que integran la Región Zumpango. El municipio de Tonanitla fue creado en 2003, siendo uno de los municipios jóvenes del país.


title: Tonanitla

text: El Municipio de Tonanitla se localiza entre una longitud mínima de 99°02’42’’ oeste y una longitud máxima 99°04’27’’ oeste y una latitud mínima de 19°39’31’’ norte y una latitud máxima 19°41’59’’ norte, estando a una altura promedio de 2 240 metros sobre el nivel medio del mar.


title: Tonanitla

text: Este municipio se encuentra en una posición estratégica y colinda al norte con el municipio de Nextlalpan, al sur con los municipios de Ecatepec y Coacalco, al este con el municipio de Tecámac, y al poniente con los municipios de Nextlalpan y Tultitlán.


title: Tonanitla

text: Cuenta con una superficie de 17.107 kilómetros cuadrados siendo su extensión territorial los límites que le han correspondido históricamente, los que de hecho y por derecho le han sido reconocidos y en los que ejerce actas de jurisdicción.


title: Tonanitla

text: Sus colonias son:La palabra Tonanitla proviene del nahuatl, lo podemos analizar de la siguiente manera: ""To"" es un posesivo que significa nuestra, ""Nanti"" es madre, y ""Tlan"" es locativo que significa junto, al lado; En síntesis nos diría "En el lugar de nuestra madre"


title: Tonanitla

text: El glifo se describe como: una cabeza de mujer anciana sobre un cerro que expresa lugar, significa el sitio donde veneran a la diosa "Tonan" (nuestra madre). El color amarillo de la base hace referencia al pueblo Otomí que fue el original del valle, y el rojo hace referencia a la llegada del pueblo chichimeca, que fue la segunda corriente que llegó para fusionarse.


title: Tonanitla

text: A partir de que Tonanitla pasó a pertenecer como pueblo al municipio de Jaltenco, las administraciones municipales reconocieron el territorio jurisdiccional que le perteneció a Tonanitla como municipio, y como tal pasó a ser parte de la jurisdicción del municipio de Jaltenco.


title: Tonanitla

text: Posteriormente Santa María Tonanitla, como parte integrante del municipio de Jaltenco, Estado de México, obtiene 524 hectáreas de ejido en el año de 1931, de agostadero de la hacienda de Ojo de Agua, siendo Gobernador del Estado de México, el C. Filiberto Gómez. Poco después en 1935 recibe 259 hectáreas más como ampliación de su ejido, siendo Gobernador del Estado de México, el C. José Luís Solórzano.


title: Tonanitla

text: En el año de 1949 las autoridades en funciones expropiaron un lote en el Centro de este poblado, con motivo de la construcción de la Escuela Primaria. La referida expropiación se realizó junto con la de otros vecinos, habiendo manifestado las autoridades que fungían en ese tiempo que, en virtud de que era indispensable una construcción adecuada y estando interesado el pueblo en general en que se dispusiera de una mayor extensión de terreno se veían en la urgente necesidad de recurrir a la buena voluntad de las personas que tenían casas a los alrededores de la antigua escuela.


title: Tonanitla

text: Como un hecho histórico, pues fue el resultado de una larga lucha, de más de un siglo, de un pueblo por obtener su autonomía, la LIV Legislatura del Congreso del Estado de México emitió los decretos 152, 153 y 154 publicados en la Gaceta de Gobierno de fecha 29 de julio del mismo año, mediante los cuales se crea el municipio de Tonanitla, se agrega al listado que prevé la Ley Orgánica Municipal y se designa su Ayuntamiento provisional.


title: Tonanitla

text: Santa María Tonanitla, esta población se encuentra ubicada hacia el sur de la cabecera a una distancia aproximada de 10 kilómetros, la ocupación principal de sus habitantes es la agricultura a la que se dedica la mayoría de la población cuenta con diez mil doscientos habitantes y tiene 1,700 viviendas, es la tercera localidad en importancia en este municipio.


title: Tonanitla

text: La feria de la comunidad es el 1° de septiembre por ser la Patrona Nuestra Señora de los Remedios. La fiesta se puede recorrer para el fin de semana más próximo y se extiende ocho días más para lo que se denomina Tornafiesta.


title: Tonanitla

text: La Feria del Elote y del Maíz que se desarrolla desde el 2003 en la Colonia Concepción en el mes de agosto.


title: Tonanitla

text: Otras fechas importantes en el Municipio son:


title: Tonanitla

text: En fecha 3 de diciembre de 2003 se instala y entra en funciones el Ayuntamiento de Tonanitla, al entrar en vigor en ese día los decretos citados; siendo Gobernador del Estado de México Arturo Montiel Rojas y se designa un gobierno municipal. El primer presidente municipal de este comunidad fue Daniel Mauricio Martínez inhabilitado 5 años por corrupción .


title: IQ (banda)

text: IQ es una banda británica de neo prog, originaria de Plymouth, Reino Unido, formada en 1982 por Mike Holmes después de la disolución de su anterior banda, The Lens. Aunque no disfrutaron de mucho éxito de público a lo largo de su carrera, consiguieron una sólida base de fanes que aún perdura hoy en día.


title: IQ (banda)

text: IQ fue una de las bandas que, junto con Marillion, Pendragon, Twelfth Night o Pallas siguieron con el rock progresivo de los '70 de bandas como Pink Floyd, King Crimson, Genesis o Yes. El término neo progresivo, acortado a neo prog, fue acuñado por la prensa para describir el sonido de estas bandas, que llegaron incluso a ser acusadas de copiar a los grupos de los '70. IQ nunca ha estado de acuerdo con esta etiqueta, expresando que tienen un amplio y ecléctico rango de influencias musicales.


title: IQ (banda)

text: IQ se formó en Plymouth, en 1982, formada por el guitarrista Mike Holmes, el teclista Martin Orford, el bajista Tim Esau y el batería Paul Cook, en asociación a un vocalista poco conocido, junto al cual editaron su primer trabajo, publicado sólo en formato casete bajo el nombre de "Seven Stories into Eight". Hacia 1983 se unió a la banda el vocalista Pete Nicholls, poco tiempo tras lo cual saldría su primer disco grande, "Tales from the Lush Attic". "The Wake", de 1985, un disco conceptual de letras oscuras que tratan sobre la muerte, es quizás el disco más aclamado de la banda, que salió casi al mismo tiempo que "Misplaced Childhood" de Marillion y que se convirtió en uno de los clásicos del género. Los siguientes dos álbumes fueron realizados con Paul Menel en las voces, ("Nomzamo" y "Are You Sitting Comfortably?") y poseen un estilo mucho más adecuado para un público masivo, habiendo alcanzado cierta rotación comercial con el tema "Promises (as the years go by) ". Con la vuelta de Nicholls en 1990, IQ volvió a sus raíces progresivas con el disco "Ever". La vuelta de Nicholls coincidió con la salida del bajista Tim Esau, que fue sustituido por John Jowitt. Los siguientes álbumes hasta la fecha fueron generalmente bien aclamados por la crítica y el leal público. En 2005, Paul Cook fue reemplazado por Andy Edwards, y en julio de 2007 Martin Orford dejó la banda, siendo sustituido por Mark Westworth. En 2009 se lanza Frequency, su primer disco en cinco años, con excelente recepción por parte de la crítica.


title: Anton Soler Biljensky

text: Anton Soler Biljensky (Bilje, Eslovenia, Yugoslavia, 24 de mayo de 1930), es un pianista y docente argentino de origen esloveno.


title: Anton Soler Biljensky

text: Nació en Bilje, Eslovenia, Yugoslavia. Inició sus estudios de piano bajo la dirección de su padre, a muy temprana edad, y los continuó con reconocidos maestros como Pick y Russian. A los nueve años hizo su primera presentación, obteniendo elogiosas críticas. Se perfeccionó en Trieste con la Prof. Olga Ehrenbaum.


title: Anton Soler Biljensky

text: En 1948 se radicó en Buenos Aires y continuó su perfeccionamiento con Jorge Fanelli en piano y Luis Gianneo y Rodríguez Faure en armonía y contrapunto.


title: Anton Soler Biljensky

text: Llevó a cabo giras por Yugoslavia e Italia. Como solista de conciertos sinfónicos, actuó bajo la batuta de Bruno Bandini, Alberto Castellanois, Rodríguez Faure, Alfonso Stagno, Alfonso Devita, Mariano Drago, Anfione Gilardi, Thomas Baldner, Ciril Cvetko, Mario Majnaric, Djura Jaksic, Ilgia Marincovic, entre otros. Realizó numerosos conciertos de música contemporánea y primeras audiciones de compositores argentinos.


title: Anton Soler Biljensky

text: Hasta el presente ha realizado una intensa labor artística en las principales salas del país y el extranjero: Teatro Colón y Coliseo, Facultad de Derecho de la UBA, Teatro Argentino de La Plata, Asociación Filarmónica de Lima, Perú, Radio Nacional de Buenos Aires, Radio El Mundo y Belgrano, canales 7, 9 y 11, entre otros.


title: Anton Soler Biljensky

text: Actualmente, dicta la cátedra de su instrumento en los Conservatorios Provinciales de San Martín y Morón. Fue 19 años director del coro croata "Jadran". En el 2010, el profesor se jubiló de la docencia.


title: Justificación

text: Justificación puede referirse a: El término se aplica, por analogía, en numerosos contextos y situaciones frente a diversas formas de autoridad legítima o legitimada y diversos métodos y consecuencias diferenciadas.


title: Rock neoprogresivo

text: El rock neoprogresivo (a veces acortado a neo-prog) es un género musical derivado del rock progresivo que alcanzó su auge en la década de 1980. Se caracteriza por sus emocionales composiciones transmitidas mediante letras oscuras y una cuidada teatralidad en el escenario. La música neo-prog se concentra más en la composición que en la improvisación, dotando a sus canciones de solos de guitarra melódicos, limpios y con envolventes y modernas partes de teclado. Las máximas influencias en los artistas de rock neoprogresivo son Genesis, Yes y Pink Floyd.


title: Rock neoprogresivo

text: El neo-prog es más accesible para el gran público que el rock progresivo debido a sus canciones más cortas, aunque no alcanzó las altas cotas comerciales que bandas como Pink Floyd o Yes alcanzaron en los años 1970. Sin embargo, Marillion es quizás la banda más importante del género, cuyos discos "Misplaced Childhood" y "Clutching at Straws" alcanzaron altos puestos en las listas de éxitos. Otras bandas como IQ, Pendragon, Pallas, Jadis o Arena también consiguieron buenas ventas en esta época. Después de alcanzar esta cumbre, el neo-prog se hundió en la corriente "underground".