title: Albita Rodríguez

text: Desde su llegada a Miami Albita llama la atención de varias figuras de renombre en el mundo del espectáculo que reconocen su talento.


title: Albita Rodríguez

text: En 1994 lanza su primer álbum en Estados Unidos "No Se Parece a Nada" producido por el empresario y artista Emilio Estefan. De este álbum, surgió como éxito el tema "Qué manera de quererte" y "Que culpa tengo yo"


title: Albita Rodríguez

text: Su carrera en Estados Unidos ha tenido varios éxitos y se ha constituido como uno de los principales exponentes de la cultura cubana.


title: Albita Rodríguez

text: Nominada varias veces a los prestigiosos premios Latin Grammy es ganadora de dos premios por su producción "Albita Llegó", como productora y como cantante.


title: Albita Rodríguez

text: En el 2009 y 2010 tuvo un show de televisión por el canal estadounidense Megatv, "La descarga con Albina", donde a pesar de ser un programa con poco tiempo al aire ganó el prestigioso premio EMMY. Ha compuesto música para cine y su música y su voz también han sido seleccionados para varias películas. Participó como una de las figuras principales en el musical "The Mambo Kings" y más recientemente en abril de 2016 se presentó en la obra de teatro Carmen, presentada en el Teatro del Châtelet, de París.


title: Club Deportivo Humanes

text: El "Club Deportivo Humanes" es un equipo de fútbol de la localidad de Humanes de Madrid (Madrid) España. Fue fundado en 1951 y juega actualmente en la Preferente de Madrid.


title: Club Deportivo Humanes

text: El CD Humanes fue fundado en 1951 como principal equipo de la localidad. El equipo ha logró en la década del 2000 sus mejores resultados: en el año 2006 logró el ascenso a la categoría Preferente como campeón del grupo 4 de Primera Regional. Un año más tarde, el equipo volvió a ascender ganando en casa al Club Deportivo Leganés B, consiguiendo el primer gol del equipo en Preferente en 16 años el delantero procedente del Quintanar de la Orden Jesús Marcos. El club lograría ascender a Tercera División por primera vez en su historia, tras quedar segundo en su grupo de Preferente y clasificarse automáticamente para el ascenso. El equipo debutó por lo tanto en Tercera en la campaña 2007-08, luchando por la permanencia en la categoría, permanencia que no consiguió, volviendo a Preferente.Las cosas no fueron mejor en la temporada 2008-09 finalizando con un nuevo descenso de categoría. Se trata de una de las peores épocas de la historia del club, y por tercer año consecutivo el equipo descendió de división antes de la última jornada.


title: Club Deportivo Humanes

text: Diferente fue la campaña del 2011-12, donde los chavales de José Pericacho y Juan Pedro Grajeras ascendieron como mejor terceros a Primera regional tras una muy buena temporada. A los numerosos jugadores del municipio de Humanes, como Borja, David, Ramiro, Marcos, Miguel, Juan o Álvaro, se unieron los japoneses Koho y Yuichiro, canteranos del URJC como Adrián y Cortázar y vecinos de Fuenlabrada como Enrique, Villares y Raúl y Daniel Moreno; además de Arrab y Melero. Después de realizar una primera vuelta buena, la segunda fue mejor. El conjunto de Humanes consiguió permanecer invicto y, aunque no consiguió ganar al Miraflor y al At. Navalcarnero (primero y segundo ese año en su grupo), lograron el ascenso.


title: Club Deportivo Humanes

text: La temporada 2012-13, Paco Carbelo comenzó en el banquillo del CD. Humanes, pero la poca química con los jugadores y los malos resultados, hicieron que en menos de una vuelta abandonara el sitio. Su sustituto fue José Guerrero, que tras un año algo dubitativo, sacó a los chicos del descenso pero sin la continuidad para pelear por el ascenso a Preferente, quedando en mitad de la tabla.


title: Club Deportivo Humanes

text: En la 2013-2014, Guerrero comenzó como míster del equipo. Se trajo muchos jugadores, que fueron sus máximas armas para intentar pelear por el ascenso. Sin embargo, a mitad de temporada, los malos resultados (A 5 puntos del descenso) y el mal juego del equipo, llevó a la directiva a prescindir del entrenador. Con él, se marcharon del club los jugadores de su máxima confianza, dejando al equipo en cuadros. Ricardo Alonso, quien hubiera sido segundo de Carbelo y después segundo de Guerrero, se hizo cargo de la plantilla. El humanense contaba con total confianza de los jugadores y, con cuatro refuerzos, casi consigue la permanencia. Sin embargo, la mala suerte y algunas despistes defensivos, hicieron perder dos partidos claves contra Vallecas B y Cantera. Esto hizo que, aunque empatado a puntos con el sexto por la cola, el CD Humanes bajó a segunda regional debido a un ajuste de la Federación de Fútbol de MAdrid en los grupos de Primera, descendiendo como quinto peor clasificado -14ª posición- de su grupo (habitualmente, descendían los cuatro peores).El CD Humanes juega sus partidos como local en el estadio municipal "Emilio Zazo", con capacidad para 2.000 espectadores y césped artificial. Fue inaugurado en el año 2006.


title: El anciano Simeón

text: El anciano Simeón en el templo fue un contemporáneo de Jesús de Nazaret. Aparece en el Evangelio según San Lucas (Lc 2, 25 - 35), cuando Jesús, recién nacido, es llevado al Templo de Jerusalén para ser presentado al Señor. Simeón de quien el citado evangelio señala que era «"justo y piadoso y esperaba la restauración de Israel"» (v. 25), señalándose además que poseía un espíritu profético ya que «"le había sido revelado por el Espíritu Santo que no vería la muerte antes de haber visto al Cristo del Señor"»(v. 26).


title: El anciano Simeón

text: En algunas tradiciones cristianas, este encuentro se conmemora el 2 de febrero como Fiesta de la Candelaria, o más formalmente, la "Presentación del Señor", el "Encuentro del Señor" o la "Purificación de la Virgen". Su profecía se utiliza en el contexto de Nuestra Señora de los Dolores. Simeón es venerado como santo en las tradiciones católica, ortodoxa y ortodoxa oriental. Su festividad se conmemora el 3 de febrero en el Martirologio Romano de la Iglesia católica.


title: El anciano Simeón

text: Al entrar Jesús en brazos de sus padres, se acercó al niño y le dedicó su famoso cántico, llamado por la Iglesia "Nunc dimittis":


title: El anciano Simeón

text: También profetizó a María, la madre de Jesús:


title: El anciano Simeón

text: La anterior frase es interpretada por la tradición católica como profecía de la pasión de Cristo presenciada por su madre.


title: El anciano Simeón

text: Algunos escritores han identificado a este Simeón con Shimon ben Hillel, aunque Hillel no era sacerdote. James F. Driscoll, escribiendo en la "Enciclopedia Católica" descarta esto como "leyendas poco fiables".Según una tradición de las iglesias ortodoxas orientales y orientales, Simeón había sido uno de los setenta y dos traductores de la Septuaginta. Al dudar sobre la traducción de «Isaías 7:14» (LXX: "He aquí que una virgen concebirá...") e iba a corregirlo a γυνή (mujer), se le apareció un ángel y le dijo que no moriría hasta ver al Cristo nacido de una virgen. Esto le haría tener más de doscientos años en el momento del encuentro descrito en Lucas, y por lo tanto milagrosamente longevo.


title: El anciano Simeón

text: En algún momento entre 565 y 578 el cuerpo que se cree que es el de Simeón, fue trasladado desde Siria (o Jerusalén) a Constantinopla. En algún momento alrededor del Sitio de Constantinopla (1203) las reliquias fueron incautadas y enviadas a Venecia; sin embargo, una tormenta obligó al barco a atracar en el puerto de Zadar en la costa dálmata. Las reliquias se colocaron primero en la "Velika Gospa" (Iglesia de la Virgen) y después en la Iglesia de San Esteban, que pasó a llamarse Santuario de San Simeón el Portador de Dios. Simeón es uno de los cuatro santos patronos de la ciudad; su fiesta se celebra el 8 de octubre. En octubre de 2010, el rzobispo de Zadar Želimir Puljić entregó un pequeño relicario de plata que contiene una parte de las reliquias del santo al arzobispo Theofylactus de Jordania, en representación del Teófilo III, Patriarca ortodoxo griego de Jerusalén para el monasterio de San Simeón el Portador de Dios en Jerusalén.


title: El anciano Simeón

text: La "Chiesa di San Simeon Grande" de Venecia también afirma tener las reliquias del santo.


title: El anciano Simeón

text: Los acontecimientos de la vida de San Simeón el Justo se celebran tanto el 2 como el 3 de febrero. Las celebraciones del primer día se centran en la conmemoración del acto de María que se somete a un acto de purificación ritual y presenta a Jesús, su hijo, en el Templo, una fiesta conocida como la Presentación de Jesús en el Templo. Como este día se centra más en Jesús y María, la observación del 3 de febrero es específica de San Simeón, a quien se le permitió morir después de ver al Cristo (o Mesías) nacido de una virgen.


title: El anciano Simeón

text: Según los Ley mosaica, la madre que había dado a luz a un hijo varón era considerada impura durante siete días; además debía permanecer durante tres y treinta días "en la sangre de su purificación", lo que hace un total de 40 días. La Fiesta de la Purificación cristiana corresponde, pues, al día en que María, según la ley judía (véase ), debía asistir a una ceremonia de purificación ritual. El Evangelio de Lucas relata que María fue purificada según la ley religiosa, seguida de la presentación de Jesús en el templo de Jerusalén, y esto explica los nombres formales dados a la fiesta.


title: El anciano Simeón

text: En la liturgia de "Oración de la tarde" en la comunión anglicana, los anglicanos recitan el - o lo cantan en "Evensong" en el cántico conocido como "la Canción de Simeón" - tradicionalmente, cada tarde. También se utiliza en las Completas de la liturgia de las horas católica y en las Vísperas ortodoxas. El ha sido musicalizado por muchos compositores notables, como Rachmaninoff ("Vigilia de toda la noche").


title: El anciano Simeón

text: La fiesta del 2 de febrero suele denominarse "Candelas", ya que en honor a la purificación ritual de la Virgen María, velas (de cera de abeja) que se utilizarán durante todo el año se llevan a una iglesia y se bendicen. En la Iglesia católica, la Presentación es el cuarto Misterio Gozoso del Rosario. En la Iglesia de Inglaterra, la Presentación de Cristo en el Templo es una Fiesta Principal. En la Iglesia Ortodoxa Oriental, es una de las doce Grandes Fiestas.


title: El anciano Simeón

text: Esta fiesta tiene varios nombres: Simeón el Justo se conmemora por derecho propio el 3 de febrero. En la Comunión Anglicana, Simeón no es venerado con una observancia festiva, y el 3 de febrero se reserva para reconocer a Anskar (801-865), misionero, Arzobispo de Hamburgo-Bremen y primer obispo de Suecia, 864.


title: El anciano Simeón

text: En la tradición ortodoxa oriental, se conmemora a Simeón con Ana la profetisa el 3 de febrero en la "Fiesta del Santo y Justo Simeón el Receptor de Dios y Ana la Profetisa".


title: El anciano Simeón

text: Mientras que tanto la Iglesia católica como la ortodoxa están de acuerdo en fijar la fecha de la Candelaria en el 40º día después de Navidad (de acuerdo con las Ley mosaica), la diferencia en la señalización de la Navidad - 25 de diciembre resulta de una disputa teológica relacionada con la adopción del calendario gregoriano sobre el antiguo calendario juliano. Actualmente, el 25 de diciembre se celebra 13 días más tarde en el calendario juliano que en el gregoriano. La revisión gregoriana del calendario se produjo en 1582, mucho después del Gran Cisma entre las iglesias cristianas de Oriente y Occidente en 1054.


title: El anciano Simeón

text: Como resultado, muchos cristianos ortodoxos celebran la «fiesta de San Simeón» el 16 de febrero. Como se ha mencionado anteriormente, la Iglesia Ortodoxa celebra a San Simeón el día después de la Fiesta de la Presentación, es decir, el 3 de febrero. Sin embargo, para las iglesias que siguen el tradicional calendario juliano, el 3 de febrero cae en el 16 de febrero del moderno calendario gregoriano.


title: El anciano Simeón

text: La Iglesia Apostólica Armenia celebra la Natividad de Cristo el 6 de enero, por lo que su celebración de la Presentación, que llaman "La Venida del Hijo de Dios al Templo" es el 14 de febrero.


title: Manio Curio Dentato

text: Manio Curio Dentato  (m. 270 a. C.) fue un héroe de origen plebeyo de los primeros tiempos de la República Romana, famoso por acabar con las guerras samnitas y expulsar al rey Pirro de Epiro.


title: Manio Curio Dentato

text: Según Plinio el Viejo, nació provisto de dientes, por lo que adoptó el "cognomen" de "Dentato". Cicerón lo llama "Homo Novus", y parece que era de ascendencia sabina.


title: Manio Curio Dentato

text: La primera magistratura que se sabe que Curio Dentato ejerció fue la de tribuno de la plebe, donde se distinguió por su oposición a Apio Claudio Ceco, que al presidir como interrex en la elección de los cónsules, se negó, haciendo caso omiso de la ley, a aceptar cualquier voto para candidatos plebeyos. Curio Dentato obligó entonces al Senado a un decreto por el que toda elección legal fuera sancionada previamente.  El año de su tribunado es incierto. De acuerdo con una inscripción Apio Claudio fue nombrado interrex tres veces, y de Tito Livio sabemos que uno de sus interreinados pertenece al año 299 a. C., pero en ese año Apio no celebró las elecciones, por lo que este año no puede ser el año del tribunado de Dentato.


title: Manio Curio Dentato

text: En el año 290 a. C. fue cónsul con Publio Cornelio Rufino, y ambos lucharon contra los samnitas y obtuvieron victorias tan decisivas sobre ellos, que la guerra que había durado 49 años, fue llevada a su fin, y los samnitas pidieron la paz que se les concedió. Los cónsules celebraron un triunfo sobre los samnitas.


title: Manio Curio Dentato

text: Después del final de esta campaña, Curio Dentato marchó contra los sabinos, que se habían rebelado contra Roma, y probablemente habían apoyado a los samnitas. Esta empresa fue tan exitosa, que en una sola campaña se sometió a todo el país de los sabinos, y él celebró su segundo triunfo en su primer consulado. Los Sabinos posteriormente recibieron la "civitas" romana sin derecho a sufragio, pero una parte de su territorio fue distribuida entre los plebeyos.


title: Manio Curio Dentato

text: En 283 a. C., Dentato fue nombrado como pretor (o "consul suffectus") en el lugar de L. Cecilio, quien fue muerto en un combate (ver Batalla de Arretium) contra los senones, y de inmediato envió embajadores al enemigo a negociar el rescate de los prisioneros romanos, pero sus embajadores fueron asesinados por los senones.  Aurelio Víctor menciona una "ovatio" de Curio sobre los lucanos, que, según Niebuhr ocurrió en el año 285 a. C. o en el año precedente.


title: Manio Curio Dentato

text: En 275 a. C. Curio Dentato fue cónsul por segunda vez. En ese año Pirro volvió de Sicilia, y la leva que Dentato hizo para completar el ejército fue un ejemplo de la más estricta severidad, pues la propiedad de la primera persona que se negó a servir fue confiscada y vendida, y cuando el hombre le reconvino este hecho a Dentato, se dice que también fue vendido.


title: Manio Curio Dentato

text: Cuando el ejército estaba listo, Dentato entró en Samnio y derrotó a Pirro cerca de Benevento, en la llanura Arusiniana, de forma tan completa, que el rey se vio obligado a salir de Italia.


title: Manio Curio Dentato

text: El triunfo que Dentato celebró en ese año sobre los samnitas y Pirro fue uno de los más bellos que jamás habían contemplado los romanos; fue adornado por cuatro elefantes, los primeros que se habían visto en Roma. Su desinterés y la frugalidad en esa ocasión fueron verdaderamente dignos de un gran romano. Todo el botín que había tomado en la campaña contra Pirro fue entregado a la República, pero cuando, sin embargo, fue acusado de haberse apropiado para sí de una parte de él, afirmó bajo juramento que había tomado nada más que un recipiente de madera que él utilizó para sacrificar a los dioses.


title: Manio Curio Dentato

text: En el año siguiente, 274 a. C., fue elegido cónsul por tercera vez, y llevó a la guerra contra los lucanos, samnitas, y brutios, que aún continuaban en armas después de la derrota de Pirro. Cuando esta guerra estaba por terminar, Curio Dentato se retiró a su granja que tenía en el país de los Sabinos, donde pasó el resto de su vida y se dedicó a actividades agrícolas, aunque todavía dispuesto a servir a su país cuando fuera necesario; por lo que en el año 272 a. C. fue investido con la censura.


title: Manio Curio Dentato

text: Durante su censura, construyó el segundo acueducto de Roma ("Anio Vetus"), que llevó el agua del río Anio a la ciudad. Los gastos de la construcción fueron cubiertos por el botín que había hecho en la guerra contra Pirro. Dos años más tarde fue designado "duunviro" para supervisar la construcción del acueducto, pero cinco días después del nombramiento, aconteció su muerte, y fue lo que impidió completar su trabajo.


title: Manio Curio Dentato

text: Él fue el mayor benefactor de la ciudad de Reate en el país de los Sabinos, por haber cavado un canal (o canales) del lago Velino a través de las rocas, y por lo tanto llevaba el agua a un lugar donde caía desde una altura de 140 pies al río Nera. Esta caída es la celebrada caída de Terni, o la cascada delle Marmore. El motivo de esto fue que por este medio se ganó para el distrito una considerable cantidad de tierras de cultivo excelente.


title: Manio Curio Dentato

text: Se supone que mantuvo un estilo de vida incorruptible y frugal. Según antiguas fuentes, cuando los samnitas le enviaron una embajada con ostentosos regalos con el objetivo de influirle a su favor, le encontraron tostando corazones de nabos. Cuando le expusieron el motivo de la delegación, Dentato rechazó los regalos alegando que prefería ver caer a los que le enviaban tan apetecibles presentes. A pesar de que la veracidad de esta historia está muy cuestionada y es probable que fuera una invención de Catón el Viejo, ha servido de inspiración a varios pintores a lo largo de la historia, entre los que se encuentran Jacopo Amigoni, Govert Flinck.


title: Manio Curio Dentato

text: Su "praenomen" es comúnmente confundido con "Marcus", ya que la abreviatura "M" se utiliza para los dos nombres.


title: A storm in heaven

text: A Storm in Heaven es el primer álbum de estudio de la banda británica The Verve (llamada por ese entonces simplemente "Verve"). Fue lanzado en el mes de junio del año 1993.


title: A storm in heaven

text: Este álbum, tal como los primeros EP de la banda, contiene canciones llenas de efectos de guitarras y voces dobladas, las cuales dieron el aire psicodélico, característico de sus primeros días.


title: A storm in heaven

text: En canciones como «The sun, the sea» y «Butterfly» se escuchan varios efectos de guitarras, sumado a los experimetales sonidos de saxofón y trompeta. La letra de «Butterfly» tiene una clara referencia al llamado efecto mariposa (la canción «Catching the butterfly» del álbum "Urban hymns" es la continuación de ésta).


title: A storm in heaven

text: Al igual que los otros álbumes de la banda, la portada de "A storm in heaven" contiene una enigmática obra de arte. La fotografía de la misma fue tomada en Thor's Cave, Staffordshire, Inglaterra. La parte trasera presenta un anciano de pie en un cementerio con rosas a sus pies.


title: A storm in heaven

text: Su segundo sencillo, «Slide away», llegó al primer puesto de las listas de indie rock. Debido al éxito obtenido, ganaron un lugar en el festival de rock alternativo Lollapalooza en 1994. La gira tuvo un saldo negativo, ya que Ashcroft tuvo que ser hospitalizado a causa de la deshidratación que le produjo una sobredosis de éxtasis, y Salisbury fue arrestado por destrozar una habitación de hotel en Kansas.


title: A storm in heaven

text: Después de la gira, la discográfica de jazz "Verve" demandó a la banda por infringir el copyright y los forzó a cambiar el nombre a "The Verve".


title: A storm in heaven

text: Todas las canciones escritas por The Verve menos las señaladas:


title: Companhia Industrial Santa Matilde

text: SM (sigla para Santa Matilde, nombre de la fábrica y nombre por el cual el coche acabó haciéndose más conocido) fue un coche producido en Brasil de 1978 a 1997, por la Companhia Industrial Santa Matilde.


title: Companhia Industrial Santa Matilde

text: En 1975 el gobierno brasileño, prohibió definitivamente la importación de automóviles y sus autopartes. Tal situación, a favor de la industria nacional (a decir verdad, industrias extranjeras con fábricas en el Brasil), acabó viabilizando la formación de algunas industrias automotrices de capital genuinamente brasilero, dentro de las cuales se encontraba Companhia Industrial Santa Matilde. La firma, propiedad de Humberto Pimentel, ya existía antes de fabricar automóviles, produciendo componentes ferroviarios y agrícolas, con fábricas en Conselheiro Lafaiete (Minas Geráis) y Três Rios (Río de Janeiro).


title: Companhia Industrial Santa Matilde

text: La suspensión de las importaciones trajo problemas para quien poseía un vehículo importado, porque afectaba directamente la adquisición de autopartes para su mantenimiento. En este grupo de personas, estaba el Sr. Pimentel, quien poseía un Porsche Targa 911S. Preocupado por la futura carencia de piezas, el resolvió comprar un coche deportivo nacional. Su elección fue el mejor coche deportivo de ese entonces: El Puma GTB.


title: Companhia Industrial Santa Matilde

text: Existen entretanto dos versiones sobre cómo este hecho llevó a Pimentel a crear su propio automóvil. Una versión indica que la lista de espera para adquirir un GTB era muy larga y que habría sido el detonante. Entre tanto, otra versión dice que, luego de analizar el Puma GTB, sugirió algunos cambios en el carro, favoreciendo una mejora en lo que se refería a su estructura, seguridad y estabilidad. La respuesta habría sido negativa, y esto lo habría impulsado a idear un coche deportivo que atendiese a sus exigencias.


title: Pedalero

text: El pedalero o pedalera, también conocido como pedalier (del francés "pédalier") es el teclado, normalmente del órgano (aunque a lo largo de la historia también han poseído pedalero otros instrumentos de teclado), especialmente conocido por ser tocado con los pies. Es uno de los elementos esenciales del órgano, y se encuentra también en muchos modelos de órganos electrónicos, como el caso del Órgano Hammond. Existen incluso pedaleros autónomos, como los pedales-bajo Moog Taurus, de los 70, que ocasionalmente se usan en el rock progresivo y la música de fusión. A partir del siglo XXI se usan pedaliers controladores MIDI aplicados a sintetizadores, órganos electrónicos Hammond, y órganos digitales de tubos. Se pueden encontrar también en pianos-pédalier, así como en claves y clavicordios.


title: Pedalero

text: El pedalier se usa comúnmente para tocar la línea de bajo de una pieza de música. Esto permite al organista tocar más voces cómodamente con las manos. El pedalier a la vista parece una versión grande y corta de un teclado manual, y usa el mismo patrón de notas. El entrenamiento en la técnica de tocar los pedales en un órgano de tubos forma parte de la pedagogía estándar del órgano, tanto en música eclesiástica como simplemente artística.


title: Pedalero

text: La primera idea de pedalero nace de la necesidad de los organistas de mantener las notas del bajo sobre el que sostener una polifonía determinada. Al principio consistía simplemente de algunas clavijas a la altura de los pies que permitían accionar las notas más graves del teclado manual por medio de un mecanismo de estirar (probablemente una simple cuerdecilla atada de la clavija a la base del teclado). El nacimiento de este mecanismo se sitúa alrededor del siglo XIII.


title: Santos Amaro

text: Santos Amaro o más conocido como "Santos "Canguro" Amaro", (14 de marzo de 1908 - † 31 de mayo de 2001), fue un deportista profesional cubano que competía en béisbol.


title: Santos Amaro

text: Es considerado uno de los jugadores más agresivos en el béisbol cubano y contó con miles de admiradores tanto en Cuba como en México, donde aparece en el Salón de la Fama del béisbol de este país desde 1977.


title: Santos Amaro

text: Llega al puerto de Veracruz en 1928, con la novena Bacardí de Luis Sansirena, donde ganaba diez dólares a la semana, además de comida y hospedaje. Desempeñaba la posición de cácher, difícil para él por su elevada estatura: (1,92 m). Después jugó la tercera base, pero su verdadera posición fue la de jardinero derecho, sobresaliendo por su poderoso brazo.


title: Santos Amaro

text: Está catalogado como uno de los bateadores más consistentes, que han pasado por la Liga Mexicana de Béisbol. Participó en 17 temporadas y en 11 de ellas bateó sobre 0,300. Cuando colgó los spikes de jugador activo, en 1955, tenía 0,314 de promedio global, con 1.339 hits en 4 mil 267 veces con el madero. Es miembro del Salón de la Fama del Béisbol Profesional de México.


title: Santos Amaro

text: En 1951 sustituyó a Martín Dihigo como mánager del Águila de Veracruz, equipo al que llevó a la conquista del campeonato en 1952 y 1961.


title: Santos Amaro

text: Su estirpe de pelotero se manifestó, plenamente, en su hijo Rubén, quien jugó 11 años en las Ligas Mayores. Santos Amaro vivió en el puerto jarocho desde 1949 hasta el 31 de mayo de 2001, fecha de su muerte.


title: Departamento de San Salvador

text: San Salvador es uno de los 14 departamentos de El Salvador ubicado en la zona central. Su área es de 886,15 kilómetros cuadrados y su población es de 2,750,600 habitantes.


title: Departamento de San Salvador

text: Fue erigido durante la administración del primer Jefe de Estado y prócer de la Independencia centroamericana Juan Manuel Rodríguez, por artículo constitucional el 12 de junio de 1824. Su cabecera, que es también capital de la República, es la ciudad de San Salvador, fundada por el capitán Gonzalo de Alvarado alrededor del 1 de abril de 1525.


title: Departamento de San Salvador

text: Integran este departamento los distritos de San Salvador, creado en 1786, y los de Santo Tomás y Tonacatepeque (antes de Apopa), creado por Decreto Legislativo el 28 de enero de 1865.


title: Departamento de San Salvador

text: La bandera fue emitida por parte de las autoridades de José María Melara en 1943. Está compuesta por 4 franjas azules y 3 franjas blancas, y sobre la esquina superior izquierda, tiene el color rojo con el escudo de San Salvador.


title: Departamento de San Salvador

text: La economía es dependiente de agencias bancarias, industrializaciones, mercadeo internacional e inversiones nacionales y extranjeras San Salvador.


title: Departamento de San Salvador

text: Según nueva metodología del PNUD de medición del IDH es de 0.716 y de IDH-D (IDH ajustado por la desigualdad) de 0.498 en el año 2013 y un Coeficiente de Gini de ingresos del 0.46.


title: Departamento de San Salvador

text: El departamento de San Salvador es el departamento más poblado de El Salvador y tiene mucha población de diferentes etnias, razas y religiones. De acuerdo con el censo de población de 2007, en términos de raza el departamento tenía:


title: Departamento de San Salvador

text: En San Salvador hay 2 religiones que se practican mucho, siendo éstas el Catolicismo y el Protestantismo. El Catolicismo representa el 41.0% de la población y el Protestantismo representa el 40.3%, mientras que el 13.5% de la población no pertenece a ninguna religión, el 4.4% pertenece a otras religiones y un 0.8% de la población se identifica como agnóstico o ateo.


title: Departamento de San Salvador

text: Se divide en tres distritos (Santo Tomás, San Salvador y Tonacatepeque), los cuales se dividen en 19 municipios, que a continuación se detallan:


title: Borburata

text: Borburata es una parroquia del municipio Puerto Cabello, en el estado Carabobo, Venezuela, a pocos kilómetros de Puerto Cabello, el puerto marítimo más importante y de mayor valor económico del país.


title: Borburata

text: En tiempos precolombinos Borburata era el punto de conexión entre los amerindios que llegaban con productos marinos y aquellos que venían de la laguna de Tacarigua a través del camino de Vigirima. La zona constituía el extremo occidental de la región usualmente habitada por los caribes.


title: Borburata

text: Borburata tuvo un papel importante durante los tiempos de la Conquista de Venezuela. Felipe von Hutten de la casa Welser de Augsburgo pasó por el sitio en una entrada que realizó desde Coro en 1541 rumbo a los Llanos. El segoviano Juan de Villegas fundó Borburata oficialmente el 24 de febrero de 1548. Ese era el puerto donde calaban los barcos europeos en el centro de la Provincia de Venezuela. Durante los primeros tiempos no existía Puerto Cabello y a la villa se le nombraba indistintamente como Borburata y Burburata. Desde allí se realizaron diferentes entradas para la conquista y colonización de los valles de Tacarigua y, posteriormente, para la penetración a los valles de los indios Caracas.


title: Borburata

text: Durante el siglo XVI y XVII sufrió numerosos ataques de piratas.


title: Borburata

text: En 1555 piratas franceses al mando de Jean Sorel ocuparon la aldea durante seis días.


title: Borburata

text: El 7 de septiembre de 1561 el rebelde Lope de Aguirre atracó en este puerto proveniente de la isla de Margarita. Los vecinos habían huido previamente de la zona al conocer de los desmanes cometidos por sus marañones del Perú. Tras un par de días, Lope de Aguirre continuaría hacia Nueva Valencia del Rey.


title: Borburata

text: El 3 de abril de 1565 el corsario y negrero inglés Sir John Hawkins, favorito de la reina Isabel I, inicia en Borburata el comercio triangular de esclavos africanos en la costa norte de Sur América. Después de prolongadas negociaciones y de haber amenazado con destruir el sitio si no se le permitía vender su cargamento, los vecinos le dieron licencia de venta. Durante las siguientes semanas Hawkins estuvo vendiendo más de ciento cuarenta esclavos africanos y productos europeos. El 3 de mayo al anocher Hawkins abandonó el puerto. En ese momento un grupo de indígenas atacó a los españoles, pero como estos estaban en vigilancia por la llegada de los ingleses, consiguieron rechazarlos con facilidad.


title: Borburata

text: En 1566 el pirata John Lowell, socio de Hawkins, llegó a Borburata junto al pirata con esclavos que habían robado de los portugueses en ataques a los barcos de estos entre Cabo Verde y la costa africana. Los vecinos de Borburata inicialmente resistieron a comprar más esclavos puesto que temían ser castigados por la Real Audiencia de Santo Domingo: la visita anterior había significado la violación de las leyes de no comerciar con fuerzas extranjeras y había contribuido a la destitución del gobernador Alonso Bernaldez. Lowel y Bontemps invitaron a un grupo de vecinos de Borburata a sus barcos, los encerraron allí y tomaron 1500 pesos de dos visitantes de Nueva Granada y les dieron a cambio veintiséis esclavos. Cuando los vecinos volvieron a tierra, los lugareños no creyeron a los neogranadinos que les habían robado el dinero, sino que este era el pago por los esclavos. En consecuencia, los incautaron.


title: Borburata

text: En septiembre de 1566 el bucanero francés Nicolas Vallier saqueó el pueblo.


title: Borburata

text: El 17 de abril de 1568 Hawkins acompañado de su sobrino Francis Drake volvió con una flota más grande con el fin de vender esclavos africanos. Los esclavos eran capturados de sus incursiones piratas desde Cabo Verde hasta Gambia. Después de tantas invasiones, los residentes habían huido a Valencia. Hawkins permaneció en el puerto y envió una carta al gobernador del momento, que se hallaba en Caracas, y otra al obispo en Valencia, con el fin de pedir licencia de venta. Mientras, ya había estado vendiendo de manera subrepticia. El obispo le escribió que haría lo que podría, a lo que Hawkins le envió dos esclavos y 12 cucharas de plata. De vuelta recibió casi al mismo tiempo las gracias del obispo y la respuesta negativa del gobernador, que no quería que le ocurriese lo que le había ocurrido al gobernador anterior. Cuando los lugareños supieron de esto, comenzaron a alejarse de las ventas. Uno de ellos convenció a Hawkins de que si marchaba hacia Nueva Valencia, quizás podría convencer a la gente. Un grupo de unos 40 soldados marcharon a Nueva Valencia del Rey, pero la hallaron desolada y con tan solo unas gallinas que el obispo había dejado para ellos. Hawkins permaneció en el puerto hasta comienzos de junio y en ese tiempo siguió vendiendo de manera furtiva. Tras más de un mes, partió hacia Curazao. Esta nueva incursión de piratas llevó al casi completo abandono del puerto. Muchos vecinos europeos prefirieron mudarse a Valencia y otros lugares.


title: Borburata

text: El conquistador Pedro Malaver de Silva desembarcó en Borburata con varios cientos de colonos y sus familias a finales de mayo de 1569. Era una de las expediciones más numerosas del siglo XVI en Venezuela. De allí siguió hacia Nueva Valencia del Rey en busca de El Dorado. Días después, los hermanos Bravo de Montemayor y los 150 hombres que se quedaron con ellos, acertaron a pasar por el puerto de la Borburata en donde estaban los barcos de don Pedro al cuidado de 30 soldados. Como a don Pedro le habían prestado 1000 ducados que no les fueron devueltos, los hermanos Bravo cargaron en el barco que llevaban, alimentos y enseres por esa cantidad, y también se fueron con ellos los 30 soldados que estaban al cuidado de los naves.


title: Borburata

text: Borburata terminó de perder importancia como puerto con el desarrollo de Puerto Cabello, donde la Real Compañía Guipuzcoana estableció sus instalaciones hacia 1730.


title: Borburata

text: Durante la Guerra del Asiento en 1743 sirvió de refugio temporal y base de operaciones de la flota inglesa del comodoro Charles Knowles para el ataque a Puerto Cabello entre el 26 de abril y el 7 de mayo. Incluso llegó a desembarcar algunas tropas, pero tuvo que retirarse ante las inmensas bajas, después de un intercambio de prisioneros con el gobernador Zuloaga (quien fue herido en la lucha).


title: Borburata

text: A finales del siglo XVIII el pueblo se refundó más tierra adentro. La iglesia se comenzó a erigir hacia 1751.


title: Borburata

text: En tiempos de Alexander von Humboldt la zona entre Borburata y Puerto Cabello tenía importantes plantaciones de plátanos y otros productos. Desde Borburata se exportaban también mulas hacia Jamaica y otros lugares del Caribe, pese a que ya Puerto Cabello era otro punto de salida importante.


title: Borburata

text: Borburata es conocido por sus festividades religiosas, por ejemplo, celebra cada veinticuatro de junio las fiestas en honor a san Juan; y por el Parque nacional San Esteban, localizado en la cercanía. La zona de Borburata alberga una variedad de hábitats, como playas, manglares, corales y selvas tropicales.


title: Borburata

text: En la población de Borburata se encuentra el santuario diocesano Santísimo Cristo de la Salud, celebrado por peregrinos y locales el 14 de septiembre. Los devotos suelen realizar una procesión que parte desde la iglesia de la Coromoto.


title: Borburata

text: Borburata cuenta con tres escuelas: Unidad Educativa Agustín Armario, Grupo Escolar Cachiri, y la Unidad Municipal Rural Gañangó.


title: Borburata

text: Petróleos de Venezuela tiene un patio de tanques y una zona recreacional en Borburata, muy cerca del hospital Naval y de la refinería El Palito.


title: Horizontal (álbum)

text: Horizontal es el cuarto álbum de la banda británica de rock Bee Gees. Horizontal es un álbum con muchos géneros musicales, y destaca su enfoque en el rock y la psicodélia. Fue lanzado al mercado en enero de 1968 e incluía los exitosos singles internacionales «Massachusetts», «World», entre otros.


title: Horizontal (álbum)

text: Otros temas que se incluyen son «And the Sun Will Shine», una balada de amor por Robin llena de psicodélicas referencias a trenes pasando y una orquesta pastoral de fondo conducida por Bill Shepherd. Dos otros tracks donde Robin canta son: "Harry Braff" Una historia acerca de un conductor de carreras que recuerda a The Beatles o The Kinks y la conmovedora «Really and Sincerely», que documenta las emociones que Robin sintió al ser sobreviviente del accidente de Hither Green mientras el álbum se estaba haciendo.


title: Horizontal (álbum)

text: La psicodelia también abunda en el tema "Lemons Never Forget" que sin la familiar guitarra principal de Vince Melouney así también como el piano y el Bajo de Maurice Gibb, muestra un lado desconocido y raro de los principios de los Bee Gees.


title: Horizontal (álbum)

text: Un tema romántico añadido en las recopilaciones posteriores y que corresponde a las mismas fechas de grabación es el tema "Words" con un piano dulce y una suave voz de Barry Gibb, este tema fue interpretado por Elvis Presley en 1970.


title: Horizontal (álbum)

text: El 5 de febrero de 2007, Reprise Records relanzó "Horizontal" con ambos mixes de temas estéreo y mono en un disco y un disco bonus de canciones nunca antes lanzadas, temas que no son del álbum e interpretaciones alternativas.


title: Horizontal (álbum)

text: ""Al parecer los hermanos confundieron sus historias cantando los versos de ‘hark, the herald angels sing’ dos veces en ‘Mary’s Boy Child’, que tenía 2 variantes intencionadas del famoso villancico. El primer verso debería ser ‘hark now hear the angels sing’ y el segundo ‘trumpets sound and angels sing’. Los hermanos tomaron la segunda línea variable correctamente. Debieron haber estado cantando de memoria. El ingeniero escribió ‘Hark the Herald Angels Sing’ en la tapa del tema y la verdadera naturaleza del medley fue olvidada hasta el 2006"" GibbSongs


title: Horizontal (álbum)

text: Actualmente en las plataformas digitales está disponible el álbum completo, considerando únicamente las sesiones de grabación y el periodo de tiempo. Se presume de 21 canciones diferentes en total.


title: Carl Adolf Otth

text: Carl Adolf Otth (o Charles-Adolphe Otth) (Berna, 2 de abril de 1803 - Jerusalén, 16 de mayo de 1839) fue un médico y naturalista suizo.


title: Carl Adolf Otth

text: Inició sus estudios en Berna, especializándose en historia natural en Ginebra, donde recibió las enseñanzas de Augustin Pyrame de Candolle (1778-1841) y de Nicolas Charles Seringe (1776-1858). Luego estudió medicina hacia 1822, en Kiel en 1825, finalizando sus estudios en Berlín en 1826 y obteniendo su título de doctor en 1828. Tras pasar seis meses en París, retornó a ejercer en su ciudad natal.


title: Carl Adolf Otth

text: Emprendió una exploración naturalista en 1836 por Francia, visitando el Delfinado y la Provenza) y el Mediterráneo, con las islas Baleares, y, finalmente, Argelia. Reunió una gran colección de insectos y de reptiles, hallando nuevas especies.


title: Carl Adolf Otth

text: En 1838 publicó 30 litografías con el título ""Esquisses africaines, dessinées pendant un voyage a Alger et lithographiées par Adolphe Otth"". En 1839 emprendió un nuevo viaje al Próximo Oriente mas muere en Jerusalén, y sus colecciones, manuscritos y dibujos se perdieron.


title: Alfred Pritchard Sloan

text: Alfred Pritchard Sloan, Jr. (23 de mayo de 1875 – 17 de febrero de 1966) fue un destacado líder estadounidense, presidente de General Motors durante más de treinta años.


title: Alfred Pritchard Sloan

text: Sloan nació en New Haven, Connecticut. Estudió ingeniería eléctrica y se graduó en el Massachusetts Institute of Technology en 1892. Durante su permanencia en el MIT se unió a la fraternidad Delta Upsilon.


title: Alfred Pritchard Sloan

text: En 1899 fue nombrado presidente de la empresa "Hyatt Roller Bearing", una compañía que fabricaba rodamientos de bola y rodillo. Durante un breve período a comienzos del siglo XX la Ford Motor Company le compraba rodamientos a Hyatt. En 1916 su compañía se fusionó con United Motors Corporation la que posteriormente sería una parte de General Motors Corporation.


title: Alfred Pritchard Sloan

text: En GM, Sloan fue, inicialmente, Vicepresidente, luego Presidente (1923), y finalmente Presidente del Directorio (1937). En 1934, creó la Fundación Alfred P. Sloan con propósitos filantrópicos y sin fines de lucro. Bajo la dirección de Sloan, GM alcanzó notoriedad, entre otras cosas por gestionar diversas operaciones mediante el control de estadísticas y parámetros financieros tales como return on investment; estos parámetros fueron incorporados en GM por Donaldson Brown, un protegido del vicepresidente de GM John J. Raskob quien a su vez era protegido de Pierre du Pont — de la corporación DuPont que era propietaria del 43% de GM.


title: Alfred Pritchard Sloan

text: Sloan es reconocido por impulsar el cambio anual de estilos de los automóviles, del cual se derivó el concepto de obsolescencia planificada para promover la renovación de unidades. También impuso una estructura de precios y gamas con las marcas que formaban GM (de más económicas a más caras) Chevrolet, Pontiac, Oldsmobile, Buick y Cadillac, de manera que no compitieran entre sí, y que los compradores tuvieran un abanico de ofertas disponibles que los retenía en la "familia GM" en la medida que aumentaba su poder de compra y sus preferencias cambiaban con la edad. Estos conceptos, junto con la resistencia de Ford al cambio durante la década de 1920, impulsaron a que GM alcanzara la posición de liderazgo en ventas de automóviles a comienzos de la década de 1930, una posición que retendría durante más de 70 años. Bajo la conducción de Sloan, GM se convirtió en el conglomerado industrial más grande, exitoso y rentable que se hubiera visto nunca antes a nivel mundial.


title: Alfred Pritchard Sloan

text: Durante el período de liderazgo de Alfred P. Sloan en GM, numerosos sistemas de tranvías en los Estados Unidos fueron reemplazados por buses. Existen quienes creen que esta conversión fue impulsada y armada por General Motors, Firestone Tire Corp., Standard Oil of California, y Mack Truck Co. para impulsar las ventas de automóviles; ver detalles en General Motors streetcar conspiracy.


title: Alfred Pritchard Sloan

text: Durante la década de 1930 GM, que siempre había tenido una actitud hostil frente a los sindicatos, debió enfrentarse en una lucha prolongada a sus trabajadores que se habían sindicalizado recientemente y estaban listos a pelear por sus derechos laborales. Sloan rechazaba el tipo de violencia que había estado asociada a las operaciones de Henry Ford. En cambio prefería el uso de espías y había establecido el mejor sistema de recolección de información encubierto que la comunidad de negocios hubiera visto. Cuando los trabajadores organizaron una huelga de brazos caídos masiva en 1936, Sloan se dio cuenta de que el espionaje tenía una utilidad limitada frente a este tipo de tácticas abiertas.


title: Alfred Pritchard Sloan

text: En 1931 se crea en el MIT el primer programa del mundo de educación universitaria para ejecutivos conocido como "Sloan Fellows". Con un aporte económico de la Fundación Sloan, se crea en 1952 la Escuela de Gestión Industrial en el MIT con el propósito de desarrollar al "gerente ideal". Posteriormente la escuela fue bautizada en honor a Sloan como "Alfred P. Sloan School of Management", siendo una de las primeras escuelas de negocios del mundo. En 1957 otro aporte financiero de Sloan permitió crear el Sloan Fellows Program en la Stanford Graduate School of Business. El programa se renombró en 1976 convirtiéndose en el Programa Sloan de Master de Stanford, que otorga el título de Master en Gestión de Empresas. El nombre de Sloan también ha quedado asociado al Sloan-Kettering Institute and Cancer Centre de Nueva York. En 1951, Sloan recibió la Medalla de Oro de la The Hundred Year Association of New York "como reconocimiento a sus destacadas contribuciones a la ciudad de Nueva York."


title: Receptor de acetilcolina

text: Un receptor de acetilcolina (AChR) es una proteína integral de membrana que responde a la unión del neurotransmisor acetilcolina. Se encuentra principalmente en las terminaciones neuromusculares y tanto en el sistema nervioso central como el periférico.


title: Receptor de acetilcolina

text: El receptor de la acetilcolina es una proteína compuesta por cinco subunidades, denominadas "alfa" (dos de ellas), "beta, gamma y delta" (α, β, γ y δ respectivamente). las miofibrillas se acoplan al sarcoplasma por unidades motoras GAP ubicadas en la periferia del sarcoplasma


title: Receptor de acetilcolina

text: Como el resto de los receptores transmembrana, el receptor de la acetilcolina se clasifica de acuerdo con su "farmacología", es decir, de acuerdo a las afinidades relativas y sensibilidad que tiene por diferentes moléculas. Aunque todos los receptores de la acetilcolina, por definición, responden a la acetilcolina, pueden igualmente unirse a otros ligandos.La biología molecular ha demostrado que los receptores muscarínicos y nicotínicos pertenecen a una superfamilia distintiva de proteínas.


title: Receptor de acetilcolina

text: Los nAChR son canales iónicos regulados por ligandos que, igual que los otros miembros de este grupo de canales iónicos, están compuestos por cinco subunidades proteicas dispuestas simétricamente como las duelas alrededor de un barril. La composición de cada subunidad varía grandemente de un tejido a otro. Cada subunidad contiene cuatro regiones llamadas M1, M2, M3 y M4, que atraviesa la membrana celular y que está formado por aproximadamente 20 aminoácidos. La región M2 es la que se encuentra más cercana a la luz del poro iónico, por lo que forma el revestimiento de éste.


title: Receptor de acetilcolina

text: La unión de la acetilcolina a los terminales amino de cada una de las subunidades alfa resulta en una rotación de 15° en todas las hélices de la subunidad M2. La porción citoplasmática del receptor nicotínico de la acetilcolina tiene anillos cargados negativamente para determinar el catión específico del receptor en cuestión y efectivamente poder remover la cubierta hidratada formada por razón de los iones en solución acuosa. En la región intermedia del receptor, es decir, en la porción de la luz del poro, los residuos valina y leucina (Val 255 y Leu 251) definen una región hidrofóbica por la que el ion deshidratado debe pasar.


title: Receptor de acetilcolina

text: El nAChR se encuentra principalmente en los bordes de los pliegues de unión en la unión neuromuscular, del lado postsináptico, y se activa cuando la acetilcolina se libera hacia la sinapsis. La difusión de Na y K a través del receptor causa la despolarización que causa la apertura de los canales de sodio regulados por voltaje, permitiendo la aparición de un potencial de acción y, ultimadamente, la contracción muscular.


title: Receptor de acetilcolina

text: Los receptores muscarínicos de la acetilcolina no son canales de iones, sino que son parte de la superfamilia de receptores acoplados a proteínas G y activan a otros canales iónicos por medio de una cascada mediada por un segundo mensajero.


title: Receptor de acetilcolina

text: Los receptores nicotínicos (nAChR) pueden ser bloqueados por el curare y otras toxinas presentes en venenos de serpientes y mariscos, tales como la alfa bungaratoxina. Algunos medicamentos como los relajantes musculares son agentes que bloquean la unión neuromuscular al unirse reversiblemente a los receptores nicotínicos, por lo que son usados comúnmente como anestésicos.


title: Receptor de acetilcolina

text: Los receptores nicotínicos son los principales medidores de los efectos de la nicotina. En la miastenia gravis, el nAChR es blanco para anticuerpos que producen debilidad muscular. Por su parte, los receptores muscarínicos pueden ser bloqueados por fármacos como la atropina y la escopolamina.


title: Receptor de acetilcolina

text: El receptor colinérgico muscarínico activa a la proteína G cuando se une con la acetilcolina extracelular. La subunidad alfa de la proteína G inactiva a la adenilil ciclasa, mientras que la subunidad beta y gamma activan canales de potasio, polarizando a la célula. Esto causa una disminución, por ejemplo, de la actividad cardíaca.


title: Godofredo Buenosaires Vicent

text: Godofredo Buenosaires Vicent (Castellón de la Plana, 19 de diciembre de 1895 - Valencia, 10 de octubre de 1974) fue un ceramista y docente Valenciano multipremiado por su trabajo en distintos lugares de España y Europa.


title: Godofredo Buenosaires Vicent

text: Si bien su faceta profesional como ceramista es la más conocida, también fue artista plástico, e integrante de la Agrupación Ribalta.


title: Godofredo Buenosaires Vicent

text: La formación en el oficio, de larga tradición en la Comunidad Valenciana, la realizó en diversas escuelas de Castellón, Barcelona, París y Roma.


title: Godofredo Buenosaires Vicent

text: "Godofredo Buenosaires" comenzó en el mundo laboral a la edad de 11 años, en una carpintería. Posteriormente, ingresó como aprendiz en un taller de arte religioso. Después de un parate de tres años durante la Primera Guerra Mundial en el que fue destinado a un campamento de artillería en Valencia, consiguió en 1924 abrir un taller propio.


title: Godofredo Buenosaires Vicent

text: Impartió clases de cerámica en distintas instituciones, como la Escuela Sindical de Formación Profesional de Irún, en la escuela de las Fábricas de L'Alcora y en la fábrica Porcelanas Bidasoa.


title: Godofredo Buenosaires Vicent

text: Los premios que recibió el artista fueron variados, entre los que destacan la medalla de plata que recibió en la Exposición Universal de Barcelona de 1929, el Premio de Cerámica y Vidrio del Conservatorio de Artes y Oficios de París en 1923, o las distintas medallas recibidas en la Nacional Decorativa.


title: Escudo de San Salvador

text: El escudo de armas de San Salvador es el emblema heráldico que desde 2021, año de su adopción, representa a la ciudad de San Salvador, capital de El Salvador.


title: Escudo de San Salvador

text: El 5 de mayo de 2015 el alcalde de la Ciudad de San Salvador, Nayib Bukele, presentó el rediseño de la heráldica de San Salvador a su Concejo Municipal, el cual fue aprobado durante la primera sesión extraordinaria del Concejo celebrada ese mismo día. Unas horas más tarde de su aprobación fue presentada a la población.


title: Escudo de San Salvador

text: El rediseño del escudo de armas de San Salvador, Ciudad Capital, llevaba en el centro una bandera en diagonal en colores blanco y azul, estas simbolizaban la lealtad, protección y obligación de servicio a los capitalinos. Rodeada por una corona de 20 laureles, que se entrelazan alrededor del estandarte, representando el triunfo y el renacer. Abajo del escudo estaba un listón con el año 1834, fecha en la que se declaró a San Salvador como Capital de la República Federal de Centroamérica. El escudo acuñado en plata, simbolizaba la pureza, fe e integridad. En sus lados convergían dos espadas; la de la izquierda, del General Francisco Morazán, y la de la derecha, del Capitán General Gerardo Barrios; ambas se insertan sobre un pergamino, símbolo de la lucha y de la sangre derramada por estos héroes que establecieron una República y la herencia dejada a las nuevas generaciones. Alrededor del escudo estaban 6 estrellas que simbolizaban los 6 distritos que descentralizan y que conforman la Ciudad Capital.


title: Escudo de San Salvador

text: Este escudo fue utilizado en el periodo 2015-2018 por la administración del entonces alcalde Nayib Bukele y fue restituido en 2021 por la administración de Mario Durán.


title: Escudo de San Salvador

text: El Escudo de Armas de la ciudad de San Salvador fue emitido a través de un concurso promovido por la municipalidad y el autor ganador fue el pintor José Mejía Vides.


title: Escudo de San Salvador

text: El Escudo se divide en cuatro paneles, de izquierda a derecha, el primero ostenta un collar de esmeraldas, símbolo de Cuscatlán, en el segundo y el tercero se muestra de forma oblicua la antigua bandera federal de El Salvador, pero también con los colores actuales de la misma. Y en el cuarto una campana que representa la independencia librada por el pueblo. La campana es parte de la Iglesia de la Merced.


title: Escudo de San Salvador

text: En esos mismos paneles se muestran tres fechas importantes de la ciudad:


title: Escudo de San Salvador

text: Este escudo había sido sustituido por una heráldica rediseñada por el exalcalde Nayib Bukele y que estuvo vigente durante su único período como edil capitalino (2015-2018). El 1 de mayo de 2018, tomando la vara edilicia Ernesto Muyshondt, restituyó el anterior escudo creado por José Mejía Vides.


title: Ría Carreras

text: La ría Carreras es el brazo de agua estructurante de las Marismas de Isla Cristina en Andalucía, España. Es una ría salada y da forma al casco urbano de Isla Cristina por sus vertientes norte y oeste. Su nombre proviene de un industrial del siglo XIX con fábricas de salazones y conservas junto a sus orillas en la zona norte de la actual ciudad de Isla Cristina.


title: Ría Carreras

text: Esta ría tiene numerosos brazos de agua en forma de esteros y caños. La ría tiene unos 14 km. con formas serpenteantes desde la cercana villa de La Redondela hasta su desembocadura entre las costas de Isla Cristina y Punta del Moral, donde se localiza la bocana del puerto de Isla Cristina entre los diques de Levante y Poniente.


title: Ría Carreras

text: La ría está protegida bajo la figura de un Paraje Natural llamado Marismas de Isla Cristina. Aún se siguen explotando sus recursos salinos y un antiguo molino mareal rehabilitado como espacio donde poder conocer la actividad humana de épocas pasadas y su aprovechamiento de los recursos. Originalmente y hasta la primera mitad del siglo XX existieron decenas de molinos mareales para la molienda del grano aprovechando la fuerza de las mareas, el museo visitable en que se ha convertido el que mejor se conservaba es uno de los pocos que existen en España.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: El monasterio de San Bartolomé de Lupiana es un monasterio jerónimo situado en la localidad alcarreña de Lupiana en la provincia castellana de Guadalajara, en España. Fue en este monasterio donde nació el germen de la Orden de San Jerónimo. Su construcción como monasterio propiamente dicho comenzó en el año 1374 sobre una ermita ya existente dedicada a San Bartolomé, que databa de 1330.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: El edificio, que fue declarado perteneciente al Tesoro Artístico Nacional mediante decreto de 3 de junio de 1931, actualmente está considerado Bien de Interés Cultural.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: Este monasterio es la casa madre de la Orden de San Jerónimo, fundado gracias a Pedro Fernández Pecha y Fernando Yáñez de Figueroa, regla que fue aprobada por Gregorio XI en 1373. A partir del siglo el cargo de prior del monasterio de Lupiana está aparejado con el cargo de Superior de la Orden y allí se celebraron los Capítulos Generales cada tres años.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: El monasterio se sitúo en una de las laderas del valle del río Matayeguas, en unos terrenos donde había una ermita de San Bartolomé que fue construida por Diego Martínez de la Cámara, pariente de Pedro Fernández Pecha, uno de los fundadores de la Orden. Esta ermita primitiva funcionó como iglesia hasta que fue ampliada a finales del siglo y derribada en el siglo para construir la actual iglesia. El monasterio contó con tres claustros, de los cuales han sobrevivido únicamente dos.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: La comunidad sobrevivió a diversos avatares y no le afectó la invasión napoleónica. Sin embargo, su final se precipitó con la desamortización de Mendizábal ya que el 8 de marzo de 1835 los monjes jerónimos abandonaron su monasterio y este pasó a ser propiedad de la familia Páez Jaramillo y luego al marqués de Barzanallana. En todo este periplo el monasterio prácticamente ha quedado en ruina y solamente se conserva el claustro de Covarrubias, los muros y fachada de la iglesia y algunas salas. Actualmente sirve como salón de bodas.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: El primer claustro estuvo situado al sur de la primitiva ermita de San Bartolomé y recibió el nombre de claustro de los Santos porque servía de enterramiento a los monjes. Fue levantado en 1463 por orden del arzobispo Alonso Carrillo de Acuña en tiempos del prior Fray Alonso de Oropesa. Constaba de 70 x 11 pies con doce capillas repartidas en el piso bajo y solo contó con tres pandas para permitir una mayor iluminación. Desconocemos como sería el primer claustro, aunque sí ha llegado hasta nosotros la descripción que hizo Fray José de Sigüenza. Según este "«el techo es de artesones dorados y pintados: los antepechos de marmol pardo, aunque no es propiamente marmol, sino una piedra dura y fuerte que tira a color de piçarra, con sus claraboyas de la mejor traza y labor que aquella Architectura moderna heredada de Godos o Moros, sabia»". La referencias a las "claraboyas" y la arquitectura "moderna heredada de Godos o Moros" indica que sería un claustro tardogótico con algunas influencias mudéjares. Tuvo el claustro una banda corrida que decía:


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: En 1598 se cerró la última panda donde estarían dos refectorios y unos corredores en el sur conectando con la enfermería. Este claustro se encuentra en un estado de ruina total, no quedando ningún resto de interés.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: Tras el primer claustro se construyó el segundo, el de la Enfermería, y tras ello la duquesa de Arjona, Aldonza de Mendoza, reedificó la iglesia colocando su sepulcro en la nave y mandó realizar la sillería. El claustro se empezó a construir el 13 de diciembre de 1504 cuando el Capítulo del monasterio decide construir una enfermería, y debió finalizarse en 1507. Del claustro solo se llegaron a construir tres de las pandas hasta 1552, dejando una panda abierta para dejar un espacio de acomodo a los enfermos, el llamado «Cuarto Nuevo». El claustro fue embutido en siglos posteriores en una estructura de ladrillo, lo que ha provocado que sea un absoluto desconocido entre los historiadores del arte del renacimiento español. El claustro presenta unos capiteles muy semejantes a los que hay en el palacio de Cogolludo y en el convento de San Antonio de Mondéjar, por lo que probablemente fuese ejecutado por Lorenzo Vázquez de Segovia. El hecho de que en el claustro alto aparezcan capiteles de vasos estriados en horizontal y diagonal hace que la cronología del claustro esté muy cercana a las del palacio de Cogolludo.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: La presencia de Lorenzo Vázquez en Lupiana se puede explicar gracias a la conexión entre el monasterio y la familia del cardenal Mendoza. Así su sobrino, D. Antonio de Mendoza, fue quien encargó a Lorenzo Vázquez su palacio en Guadalajara (de cronología similar), y quiso ser enterrado en la capilla mayor de este monasterio. Junto a este claustro se localiza la escalera claustral de tres tramos que servía para comunicar el piso alto de este claustro y el del claustro principal, siendo semejante a la escalera del palacio de Antonio de Mendoza.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: El último claustro levantado, que es el más conocido y el mejor conservado, es el Claustro Mayor o Claustro Procesional. Consta de planta cuadrada con dos pisos, salvo en una panda que tiene tres, que se articula en la primera planta con arquerías de medio punto decoradas con columnas cuyos capiteles tienen calaveras, grifos, putti, decoración "a candelieri", mientras que la arquería superior está formada por arcos mixtilíneos. La primera noticia documental data de 1535, cuando se decide reconstruir un lienzo de un claustro que existió en este lugar desde el siglo . Se encargó el proyecto a Juan de Algora, canónigo de la catedral de Sigüenza y maestro de obras del monasterio, por orden del prior fray Pedro de Liaño.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: No obstante, algunos frailes prefirieron, viendo que el proyecto no era viable, llamar a Alonso de Covarrubias para que se encargase del claustro, pese a que el proyecto de Covarrubias no era «tan rico» como el de Algora, lo cual demuestra las inclinaciones artísticas de los frailes, que preferían una obra «al moderno» de Algora, frente a la obra «al romano» de Covarrubias. Es esta panda, la que daba al dormitorio, la que realizaría Covarrubias junto a Hernando de la Sierra. Esta panda contó en origen con cuatro alturas, siendo la última el llamado «corredorcico alto», donde estarían las celdas. Actualmente no ha subsistido, pero debió ser semejante a la tercera altura, es decir, adintelada mediante columnas y zapatas, como así atestiguan ciertos grabados de Genaro Pérez Villamil y Salcedo. El diseño de este claustro recuerda, en algunos aspectos, al claustro del hospital de la Santa Cruz de Toledo (especialmente su caja de la escalera) y al desaparecido patio del Palacio Arzobispal de Alcalá de Henares. Esta coincidencia de diseños viene reforzada porque los tres claustros comenzaron a edificarse el mismo año.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: Es muy probable que Covarrubias solo llegase a realizar esta panda del claustro, en primer lugar, porque los capiteles de esta panda son mucho más decorativos que los del resto de pandas, y en segundo lugar, porque posteriormente el Padre Sigüenza nos deja constancia de que se hicieron las otras tres pandas años más tarde: «El General [Fray Juan de Yepes] en su trienio [1599-1601] governó santissimamente, y edificó los tres lienços del Claustro principal de San Bartolomé, con que le dio mucha hermosura, al passo que la mostró a todos, con el exemplo de su vida». El autor de las otras tres pandas, que fueron concluidas a partir de 1601, fue García de Alvarado, un maestro de cantería trasmerano que trabajaría en la obra de El Escorial. La intervención de García de Alvarado se ciñe a emular lo que ya realizó Alonso de Covarrubias en 1535, pero tendría que eliminar gran parte de la talla decorativa que sí poseía la obra de Covarrubias a instancia de la comunidad, para abaratar costes.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: García de Alvarado realizó una copia muy fiel de la obra de Covarrubias, aunque hay detalles que ayudan a diferenciar cada parte: los fustes de Cavarrubias son más estilizados que los de Alvarado, los capiteles de Covarrubias tienen una talla más prolija y con mayor variedad ornamental (bucráneos, calaveras, "putti", sirenas, grutescos, etc.) que los de Alvarado (volutas y hojarasca); además, en la panda de Covarrubias hay cuatro tondos con las imágenes de la Virgen con el Niño, San Jerónimo, San Bartolomé, San Pedro y San Pablo, frente a las de Alvarado donde solo hay una gran roseta. Otro elemento diferenciador es que en los lados de Alvarado hay unos pasos al vergel en forma de pseudoserliana, algo que apareció en el Patio de los Evangelistas de El Escorial, donde trabajó precisamente Alvarado.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: El origen de la iglesia conventual no es otro que el de la primitiva capilla que Diego Martínez de la Cámara levantó antes de la creación de la Orden, en honor a San Bartolomé. Cuando Gregorio XI otorgó la bula en 1373 a Pedro Fernández Pecha y Fernando Yáñez de Figueroa, esta capilla se convirtió automáticamente en la iglesia del cenobio. La capilla subsistió y llegó a verla el propio padre Sigüenza, solo que en esos momentos se había convertido en el presbiterio de la iglesia. Y es que en el siglo , viendo que la capilla se quedó pequeña, fue ampliada a instancias de la duquesa de Arjona, doña Aldonza de Mendoza. Según Sigüenza, la ampliación de la duquesa, «dexándola en la medida que agora se conserva», consistió en la prolongación de la nave mediante un artesonado y en el añadido de otras dos capillas más junto al presbiterio. Doña Aldonza de Mendoza pensó en Lupiana como lugar de enterramiento y así lo hizo, encargando un sepulcro gótico exento de alabastro que estaría situado en la última grada del presbiterio. Dicho sepulcro, que ha subsistido, se encuentra actualmente en el Museo Provincial de Guadalajara. La duquesa también fue la que costeó la sillería del coro monástico, una sillería gótica con motivos de tracerías que tras la desamortización se vendió a la parroquia de San Nicolás el Real de Guadalajara, donde hoy se conserva. La sillería sigue un patrón muy usual en las sillerías del siglo , siendo muy semejante a la que años después costearía el cardenal Mendoza para la seo seguntina. También consta que la duquesa costeó el primitivo retablo así como una serie de vestiduras litúrgicas, joyas, cruces, cálices y una serie de tapices franceses para adornar el altar.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: En 1480 hubo un primer intento de reformar la iglesia que dejó doña Aldonza de Mendoza. Dichas obras serían auspiciadas gracias a los condes de Coruña, en especial don Lorenzo Suárez de Figueroa quien puso a la capilla mayor del monasterio bajo su patronazgo. Don Lorenzo quiso crear en la capilla mayor un panteón para su familia, tal como indicó en su testamento donde deja instrucciones para que el retablo nuevo sea como el del arcediano de Calatrava de la colegiata de Santa María la Mayor de Valladolid. El conde quiso que la capilla tuviera «alderredor de toda ella un entablamiento con sus ángeles y mis armas y de la condesa mi mujer segund que esta fecho en la iglesia de Nuestra Señora Santa María de fuera de esta çibdad de Guadalajara que el señor cardenal mando faser». Además dejó establecido que en caso de que los frailes no aceptasen la obra, que su hermano, el cardenal, llegase a un nuevo acuerdo. Cuando falleció don Lorenzo su hijo, don Bernardino Suárez de Mendoza, fue el encargado de negociar con los frailes para llevar a cabo el proyecto de su padre. Finalmente el proyecto no salió adelante y años más tarde el panteón de los Condes de Coruña pasó a la iglesia de la Asunción de Torija, donde allí está enterrado don Bernardino Suárez de Mendoza.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: En 1520 los frailes de Lupiana intentaron renovar la iglesia que dejó Aldonza de Mendoza, y así el capítulo reunido al efecto el 28 de enero de ese año acordó que «sería bien que la iglesia se començase lo más ayna que ser pudiese en la manera y como ordenase el maestro de Cobarruvias que labra en Çigüença y el maestro Çarça que labra en Guadalupe». Fue, por tanto, voluntad del Capítulo que las obras de la nueva iglesia recayesen en dos artistas importantes del momento como Alonso de Covarrubias y Vasco de la Zarza, los cuales también determinarían una nueva orientación para el templo. Cuando Covarrubias es llamado a Lupiana aún no es más que un joven aprendiz sin mucha trayectoria arquitectónica, por lo que su llamada a trabajar junto a uno de los grandes maestros castellanos como es Vasco de la Zarza, no lo desaprovecharía teniendo en cuenta que el círculo de Enrique Egas ya se le quedaba pequeño. En cuanto al maestro de obras, el Capítulo pensó en la figura del cantero Juan de Álava, muy activo en la zona de Salamanca. Covarrubias y Vasco de la Zarza propusieron una ubicación opuesta a la de la vieja iglesia, es decir, al sur de los claustros, principalmente porque el terreno donde se asentaba la vieja iglesia no era el idóneo al estar muy cerca de la ladera. Sin embargo, en 1525 el recién elegido prior, fray Pedro de León, decide que la iglesia no se construya en ese lugar, para lo cual contó con la ayuda de otros cinco priores de otros monasterios que se encontraban en Lupiana a causa de un Capítulo General de la Orden. Las razones esgrimidas fueron que si la iglesia se construía en ese lugar proyectaría una zona de sombra en los claustro, y principalmente en el de la Enfermería.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: Esta decisión propició la demolición de las obras de la nueva iglesia. En años sucesivos los frailes únicamente fueron arreglando problemas de la vieja iglesia, renovando las vidrieras, encargando una reja para el coro y algunos detalles que paliasen el continuo deterioro del edificio. No obstante, en muchas reuniones capitulares se trató el tema de la iglesia como fue el caso de los capítulos de 1526, 1549, 1550 o 1552. En 1569 Felipe II acepta ostentar el patronato de la capilla mayor, por lo que pasaría a ser capilla real. Este hecho quedó unido también a la decisión del rey de crear el Señorío de Lupiana en favor del monasterio, desgajando a Lupiana que hasta entonces pertenecía al Común de Villa y Tierra de Guadalajara y otorgándola el título de villa.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: No será hasta 1612, casi un siglo después de que se iniciara el primer proyecto, cuando haya una voluntad firme para renovar el templo. Siendo prior fray Alonso de Paredes el asunto se debatió en el capítulo celebrado el 10 de febrero, decidiéndose que la nueva iglesia ocupase el lugar exacta donde estuviese la antigua, encargándose además un nuevo retablo mientras que el antiguo se cedería la parroquia de San Bartolomé de Yebes. La nueva iglesia presenta una estructura de única nave con coro elevado y un altar igualmente elevado mediante una serie de gradas, quedando así a la misma altura. En este momento también se renovó el retablo, cuyo Cristo, del siglo XVII, actualmente está en el cementerio municipal de Guadalajara, y una nueva sillería.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: La fachada presenta una típica estructura de iglesia conventual de principios del siglo , rematándose con un frontón con las armas reales y una portada pétrea de arco de medio punto flanqueado por pilastras dóricas y coronado por una hornacina con un frontón con bolas con la imagen de San Bartolomé en piedra. Esta fachada clasicista fue levantada por Antonio de Salbán y Juan Ramos, tal como indica el padre fray Francisco de los Santos. Junto a la portada se une la única torre construida, de cinco cuerpos separados por impostas y pilastras planas. La torre tiene actualmente un almenado, pero es un elemento añadido en el siglo XX, quizá para dotarla de un cierto carácter medieval, y que la torre nunca tuvo. Esta es la iglesia que finalmente se construyó y la que ha llegado, de forma ruinosa, hasta nuestros días.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: Se habla de Francisco de Mora como posible arquitecto, teniendo en cuenta que fue él quien diseñó la nueva sala capitular hacia 1598, algo que no es posible porque Mora falleció en 1610. También se ha barajado la posibilidad del propio Alvarado o incluso de Francisco de Praves, algo más probable pues las obras parecen que terminaron hacia 1615. Pese a que no se conozca aún el arquitecto, si conocemos quién fue el que decoró los frescos de las bóvedas de la iglesia. Hacia 1630 los frailes encargaron a Rómulo Cincinato, que anteriormente había trabajado en el palacio del Infantado para el V duque del Infantado, la ornamentación de las bóvedas y lunetos de la iglesia.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: La iglesia se mantuvo en pie a lo largo de los siglos hasta que sufrió un derrumbe en 1929 y ante la ruina inminente se decidió derribar todas las techumbres. De la iglesia quedan todavía los muros perimetrales, los arcos de acceso a las capillas, la propia capilla mayor y la fachada. Pese a que ya no existían, aún es posible apreciar restos de la decoración pictórica de Rómulo Cincinato en pilastras, entablamentos y algún arranque de las bóvedas.


title: Monasterio de San Bartolomé de Lupiana

text: De época gótica solo se ha conservado parte de la sillería de la iglesia y el sepulcro de doña Aldonza de Mendoza, hermanastra de don Íñigo López de Mendoza, el I marqués de Santillana, y que se conserva actualmente en el palacio del Infantado de Guadalajara, sede del Museo Provincial de Guadalajara. Este museo custodia además lienzos procedentes del monasterio como un "Ecce Homo" copia de Tiziano y varias obras de Rómulo Cincinato, autor de los desaparecidos frescos de la iglesia, como "San Pedro", "San Pablo", "San Juan Bautista y San Juan Evangelista" y "San Jerónimo en el estudio". En la iglesia de San Nicolás de Guadalajara se conserva, además, un lavamanos o fuente del siglo . La pila queda encuadrada en un arco escarzano con columnas abalaustradas. El cristo del retablo mayor del monasterio fue comprado por el Ayuntamiento de Guadalajara y actualmente está localizado en el cementerio municipal, denominándose actualmente como Cristo de la Agonía.


title: Chito

text: Chito, tuta, tángana, tango, tanga o tanguilla (entre otros muy variados nombres) es un juego o deporte popular que con distintos nombres y variantes se conserva en diversas zonas de España.


title: Chito

text: La variedad conocida como "chito", como tal juego mencionado en el Fuero de Madrid de 1202, consiste en lanzar un disco metálico ("tejo", "tostón", "chanflo" o "doblón") contra un cilindro (o pieza similar tallada de madera ("chito", "tuta", "tanga" o "tarusa") situado a una distancia aproximada de 20 metros. Encima del chito se coloca una moneda.


title: Chito

text: Se puede jugar sobre diferentes tipos de pista (tierra batida y lisa, cemento), individualmente o por equipos de dos a cuatro jugadores. En cuanto a la variedad conocida como "tanga", se trata de conseguir tirar la "chapa" de la "tuta" y que el "tejo" quede más cerca de la "chapa" que de aquella.


title: Chito

text: Con diferentes nombres, es un juego conocido y practicado en toda España, incluida Canarias, aunque presenta numerosas variantes de unas zonas a otras. Al ser un juego popular y reglamentado por las tradiciones, se practica de forma peculiar en cada comarca, pudiendo encontrarse diferencias incluso entre localidades vecinas. También los reglamentos que se han confeccionado para su práctica en competiciones oficiales pueden variar de unas localidades, provincias o regiones, a otras.Se puede hacer una descripción aproximada de las reglas y desarrollo a partir del modelo seguido en la localidad segoviana de Calabazas de Fuentidueña:


title: Chito

text: Normalmente las dos tangas son diferentes, una un poco más pesada que la otra. Se suele tirar la primera para "arrimar", y luego la otra "a dar", aunque hay jugadores que prefieren hacerlo a la inversa, por ejemplo, si se juega por parejas, el primer jugador tira las dos tangas a dar, y ya arrimará su compañero. La distancia a la que se tira depende de los jugadores. El reglamento estipula 22 metros o 22 zancadas. El terreno de juego es la propia calle, antes de tierra y luego de cemento (a veces se juega también en la carretera, sobre brea, donde las tangas "rastrean" mejor). El orden de tirada se establece "tirando a mano", lance que consiste en tirar a la inversa, es decir, del chito al "pato" (piedra, madera o raya en el suelo que señaliza el lugar desde el que deben tirar los jugadores al chito). El jugador o pareja que deje la tanga más cerca del pato (por eso este lance se llama también "tirar al pato" o "tirar a arrimar") comienza el juego, y luego los demás según el orden de arrimada. El orden importa mucho, pues jugando dinero puede resultar que el último jugador o pareja tenga que poner varias veces antes de tener ocasión de jugar, si los jugadores anteriores "la dan" y "se la llevan". Para ganar el orden de salida se tira sólo una tanga por jugador o pareja.


title: Chito

text: Cada jugador tira por turno dos tangas. El objetivo del juego es tirar el chito y ganarse el dinero ("llevársela"). Para llevársela, las monedas tienen que estar más cerca de la tanga que del chito, lo que a menudo se ve a simple vista, pero en algunas ocasiones hay que recurrir a "medirla", lo que, según la distancia, se hará recurriendo al cinto o a una cuerda, o si está más lejos, echando pasos, pies, manos y dedos, pues no es frecuente que entre los participantes o espectadores alguien tenga un metro. Si tira el chito con la primera y "se la lleva" (es decir, las monedas quedan más cerca de la tanga que del chito), recoge el dinero, se levanta el chito y todos vuelven a poner para que tire la segunda. Es difícil llevársela con las dos tangas (es decir, dos veces en una sola tirada), pero puede ocurrir si se juega mucho. Si tira el chito con la primera tanga, pero no se la lleva, tiene que tirar la segunda, y puede hacerlo de dos maneras: o "a arrimar", es decir, procurando dejar la segunda tanga más cerca del dinero que el chito; o "a dar", es decir, a dar al chito para alejarle más de las monedas y llevársela con la posición de la primera tanga. Si se juega por parejas, el primer jugador puede dejar la mano a su compañero si él no la gana, cosa que se hace a menudo, salvo cuando la tirada es difícil y merece más la pena levantar el chito. Siempre que se levanta el chito hay que "poner" (poner cada uno su moneda encima del chito), si se la han llevado; o "engordar" (poner también, pero cuando se ha tirado el chito y no se la han llevado o no se lo han llevado todo, pues a veces sucede que las monedas salen desparramadas al tirar el chito y unas quedan más cerca de la tanga, pero otras no, en cuyo caso el jugador correspondiente sólo se lleva las primeras.


title: Chito

text: Un lance destacado del juego, por su dificultad, es el denominado "morro". Se produce morro cuando al tirar el chito queda en contacto con una tanga, ya sea por quedar encima, debajo o tocándola de lado. Si el jugador no desmorra en su tirada, no se lleva nada, independientemente de la posición del dinero, hay que engordar y poner el chito tumbado y de perfil, con las monedas detrás, hasta que un jugador le dé y le desmorre, se la lleve o no. En este lance es importante saber "rastrear", es decir, tirar las tangas de forma que vayan a ras de suelo.


title: Chito

text: Si durante la partida un nuevo jugador quiere incorporarse al juego, tiene que esperar a que alguien se la lleve; entonces pone ("poner" es dar su moneda al chito) y va inmediatamente detrás del jugador que se la ha llevado, pero en el siguiente "reo" o vuelta, es decir, tiene que esperar un turno completo para empezar a tirar, pues todos los jugadores antiguos tienen que tirar antes con su dinero.


title: Chito

text: Sinónimo de "tanga". En algunas zonas aparece como variante infantil de la "tanga", según denominación recogida en Palazuelos (y sierra norte de la provincia de Guadalajara) y zonas próximas de Segovia y Soria, como por ejemplo en Vinuesa o Trébago.


title: Chito

text: Con este nombre se conoce en la alta Castilla una variante del juego que en algunas fuentes aparece como "deporte rural de origen burgalés".En Cantillana (Sevilla) existe un antiguo barrio llamado "Barrio del Chito", y cuyo nombre se atribuye a un juego popular entre la hueste de Fernando III, cuando durante la reconquista de Sevilla, acampó en los aledaños de Cantillana.


title: Manat

text: Manat o Manah era una diosa perteneciente a la mitología árabe preislámica. El nombre «Manat» deriva de las palabras árabes "ma'niyya" y "manum", que significan ‘muerte’, ‘destino’ y ‘tiempo’.


title: Manat

text: Se la adoraba bajo la forma de una piedra negra que se levantaba en la playa entre la Meca y Medina.  Era, según algunos pueblos semíticos, una de las hijas de Alá, pero también se la consideraba la diosa de la muerte y el destino.


title: Manat

text: Junto con las diosas Uzza y Al-lat, Manat era una de las tres diosas protectoras de La Meca. A veces, estas tres diosas conformaban una trinidad.


title: Manat

text: Al parecer, la idea del destino del hombre en la tierra, la transitoriedad de la vida, sus acontecimientos y traiciones llamaron la atención de la imaginación de los beduinos y se convirtieron en uno de los temas más frecuentes de la poesía árabe. No es, pues, de sorprender, afirma Jairath Al-Saleh en su libro "Ciudades fabulosas, príncipes y "yinn" de la mitología árabe" (cuarta edición 1990/28, edit. Anaya) que Manat, la diosa de la muerte y el destino, fuera una de las divinidades más antiguas de Arabia.


title: Persas

text: Los persas o farsíes son un grupo étnico que habita principalmente en la meseta iraní, específicamente en Irán. Pertenecen a los pueblos iranios y se caracterizan por hablar el idioma persa. Importantes colonias de los persas residen en América del Norte y Brasil.


title: Persas

text: La identidad persa, al menos en términos de idioma, se remonta a los antiguos indoeuropeos arios que llegaron entre 2020-1500 a. c. A partir de alrededor de 650 a. C., en la provincia de Farsa, los antiguos persas difundieron su lengua y su cultura a otras partes de la meseta iraní a través de la conquista y de la asimilación. Numerosos dialectos e identidades regionales surgieron con el tiempo. Con la pérdida de Afganistán y territorios en el Cáucaso, la identidad persa se centró en las actuales fronteras de Irán. Mirando a la relación con el estado moderno imperialista pasado, el gobierno de Reza Shah cambió el nombre del país de Persia a Irán en 1935, anunciando la aparición de un nacionalismo iraní, y más tarde, después de la Revolución iraní, el énfasis pasó a los valores islámicos chiitas.


title: Persas

text: Los persas, incluso bajo gobiernos teocráticos, han mostrado una fuerte predilección hacia la urbanización y la modernidad. Comunidades de exiliados en los Estados Unidos y Europa han seguido manteniendo estrechos lazos con sus familias en Irán y son una fuente de influencia occidental. Además, con la desintegración de la Unión Soviética, los persas también han comenzado a fomentar los lazos culturales en el Cáucaso y en particular con los talyshi, así como con los persas de Asia central en Tayikistán y Afganistán. Desde finales del decenio de 1970 a la actualidad, Irán alberga una gran comunidad de refugiados afganos en gran medida de un fondo de habla persa. En 1997, Mohammed Khatami fue elegido presidente de Irán, proclamando el comienzo de una política de cultura tolerante y el establecimiento de vínculos más estrechos con los países occidentales. A finales de los 90, los estados europeos comenzaron a restablecer los lazos económicos interrumpidos por la revolución con Irán. Sin embargo, Estados Unidos se mantuvo sin cambios en su posición.


title: Guido Frederico João Pabst

text: Guido Frederico João Pabst ( 19 de septiembre de 1914, Porto Alegre - 27 de abril de 1980, Río de Janeiro) fue un botánico, y orquideólogo brasileño.


title: Guido Frederico João Pabst

text: Se lureò en Biología en 1939.


title: Guido Frederico João Pabst

text: En 1958, funda el Herbarium Bradeanum en Río de Janeiro.


title: Guido Frederico João Pabst

text: En 1969 organiza la revista de orquídeas "Bradea".


title: Guido Frederico João Pabst

text: En 1975 publica, con Fritz Dungs (1915-1977), "Orchidaceae Brasiliensis" (Ed. Brücke-Verlag Schmersow, Hildesheim ISBN 3-87105-019-9)


title: Croacia Blanca

text: Croacia Blanca (en croata actual: "Bijela Hrvatska", en polaco: "Biała Chorwacja"; en serbio: "Bela Hrvatska", en ucraniano actual: "Білі хорватиa/Bili xorbatia"; latinizado como "Chrobatia", en incluso "Crobatia") es el antiguo nombre dado a una región cuya localización precisa es discutida, aunque existe la certeza de su ubicación en el este de la Europa Central al norte de Hungría, al este de Moravia y al sur de Mazovia, incluyendo zonas orientales de Silesia y occidentales del territorio actualmente llamado Pequeña Polonia y quizás de la Galitzia. Presumiblemente en el siglo VII incluyó en algunas ocasiones a la Serbia Blanca, siendo en aquel entonces adyacente al Imperio carolingio.


title: Croacia Blanca

text: Esta región estuvo habitada durante el Alto Medioevo por la tribu eslava occidental de los croatas blancos, los cuales son considerados los antecesores culturales de los actuales croatas dináricos.


title: Croacia Blanca

text: Presionados por los germanos y los polacos y llamados por los emperadores bizantinos para combatir a los ávaros, los croatas blancos emigraron durante el siglo VII desde la región carpática hasta llegar a Dalmacia, posiblemente junto con los serbios blancos, que procedían de la Serbia Blanca (o Sorabia).


title: Croacia Blanca

text: A pesar de esta migración en masa a los Balcanes, siguió manteniéndose población croata en la Croacia Blanca y existió un Estado "bielocroata" en la región. Se conocen los nombres de varios príncipes de la Croacia Blanca:En el año 995 un ejército checo procedente de Bohemia y Moravia invadió el principado de la Croacia Blanca y destruyó su capital, Libice. Poco después los croatas blancos fueron invadidos por el recién creado Reino de Polonia. El último de sus príncipes, Sobjeslav, fue asesinado por los polacos cerca de Praga en 1004.


title: Croacia Blanca

text: Los croatas blancos fueron asimilados progresivamente por sus pueblos vecinos, aunque subsistió una identidad étnica diferenciada hasta tiempos modernos.


title: Rosaura Andreu

text: Rosaura Andreu (Cuba, 1922 – Orlando, Florida, Estados Unidos, 21 de noviembre de 2010) fue una actriz cubana que se destacó como presentadora de televisión en Puerto Rico.


title: Rosaura Andreu

text: Andreu, quien desarrolló una carrera como actriz en su país, abandonó Cuba antes de 1959 llegando a Puerto Rico justamente durante el desarrollo de la televisión en esta isla. Quedó conocida ante la audiencia infantil con programas como "Romper Room con Berta" y otros.


title: Rosaura Andreu

text: En la década de los 70 el público boricua la reconoce en programas como "El Show de Titi Chagua" trasmitido en cadena nacional por el canal público WIPR-TV. Gana el corazón de la teleaudiencia como "Titi Chagua", incluso de niños y pequeños que la veían por vez primera y que desconocían su trabajo anterior. Tras varios años de comenzado el show la actriz comienza a perder su identidad como Rosaura Andreu, siendo conocida desde entonces como "Titi Chagua", hecho que la conmocionaba mucho.


title: Rosaura Andreu

text: El show tenía entonces una fuerte competencia de otros programas infantiles transmitidos por otras cadenas en Puerto Rico, como "El show de Sandra Zaiter" por la WRIK/WLUZ, "El show de Pacheco" (con Joaquín Monserrat como Pacheco) por la WAPA-TV y "El show del Tío Nobel" por la WKAQ-TV. Los cuatro principales shows infantiles en el aire en esa época eran transmitidos en el mismo horario cada día de la semana para competir entre ellos ("El Show del Tío Nobel" aparecía además en las ediciones matutinas de sábado y domingo).


title: Rosaura Andreu

text: No obstante, el show de Rosaura Andreu se mantiene en pantalla hasta 1987. En este mismo año participó en la telenovela de MeCa Producciones La isla donde interpretó el papel de Amelia. En 1988 actuó en la telenovela de MeCa Producciones Ave de paso y después, también para Producciones MeCa en La otra donde interpretó el papel de Lola. Rosaura Andreu estableció una bonita amistad con Monserrate hasta la muerte de éste en 1996 y sostenía aún amistad con Sandra Zaiter y con Nobel Vega ("Tío Nobel") quienes radican en Miami, Florida. Todos entendían que su misión era brindar a los niños puertorriqueños shows televisivos orientados directamente a las familias, punto de vista que les permitió mantener una estrecha amistad entre ellos por décadas.


title: Rosaura Andreu

text: Retirada de los shows televisivos, Rosaura vivió en Orlando, Florida.


title: Rosaura Andreu

text: Andreu falleció en su hogar de Orlando, el 21 de noviembre de 2010.


title: Más y más (álbum)

text: Más y más... es el título del 13°. álbum de estudio grabado por el cantautor español Camilo Sesto. Fue lanzado al mercado bajo el sello discográfico Ariola el 20 de octubre de 1981. El álbum fue realizado y producido por el propio artista. Forma parte de la lista de los 100 discos que debes tener antes del fin del mundo, publicada en 2012 por Sony Music.


title: Más y más (álbum)

text: El álbum se vendió más de 100.000 copias en España.Temas editados por Arabella Ediciones Musicales, S.A.; excepto "Tal para cual", "No te cambiaría por nadie" y "Entre ella y tú".


title: Frank Piasecki

text: Frank Piasecki, ingeniero aeronáutico estadounidense, nació el 24 de octubre de 1919 en Filadelfia, Pensilvania, Estados Unidos fallecido el 11 de febrero de 2008 en Main Line, Pensilvania. Pionero en el diseño de helícópteros con dos rotores en tándem.


title: Frank Piasecki

text: Nacido en Filadelfia, Pensilvania hijo de un sastre polaco inmigrante, Piasecki trabajó para los fabricantes del autogiro mientras estudiaba secundaria y estudió ingeniería industrial en la Universidad de Pensilvania antes de graduarse con una licenciatura en la Universidad de Nueva York.


title: Frank Piasecki

text: En 1940, creó el PV Engineering Forum con su compañero de clase en Penn, Howard Venzie. Fue el principio de lo que sería una pequeña compañía aeronáutica, Piasecki Helicopter. Construyó un helicóptero monoplaza de un único rotor denominado PV-2 y que realizó una prueba en vuelo el 11 de abril de 1943. Este helicóptero impresionó a la Armada de los Estados Unidos lo suficiente como para hacer ganar a Piasecki un contrato de desarrollo. Fue el segundo estadounidense en desarrollar un helicóptero después de Igor Sikorsky, ruso de nacimiento y el primero en volarlo.


title: Frank Piasecki

text: Piasecki inventó el concepto del diseño del rotor en tándem, delantero y posterior. Después de la segunda guerra mundial, Piasecki recibió un contrato para construir varios prototipos militares y este principio de diseño vino ha utilizado con notable éxito en unos varios helicópteros tanto militares como de uso civil, como el Piasecki H-21, que entró en servicio en los años 50, el Boeing Vertol CH-46 Sea Knight, y el CH-47 Chinook. Piasecki abandonó Piasecki Helicopter en 1955 para constituir la Piasecki Aircraft Company. Piasecki Helicopter cambió su nombre a Vertol (Siglas inglesas de "despegue y aterrizaje verticales") en 1956.


title: Frank Piasecki

text: En 1958 se casó con Vivian O'Gara Weyerhaeuser estableciéndose en Haverford. Tuvieron dos hijas y cinco hijos dos de los cuales eran vicepresidentes de su compañía en el momento de su muerte.  En 1986, El presidente Ronald Reagan concedió a Piasecki el más alto reconocimiento nacional en el campo de la técnica, la Medalla Nacional de la Tecnología. En 2005 Piasecki recibió el reconocimiento de figurar en la cronoligía del Smithsoniano Museo Nacional del Aire y el Espacio.


title: Frank Piasecki

text: Piasecki falleció en su casa el 11 de febrero de 2008 a lo 88 años.


title: Área metropolitana de Las Vegas

text: El Área metropolitana de Las Vegas incluye el valle de Las Vegas, una cuenca de 600-mi² (1600 km²), y el área de alrededor, que forman parte del Condado de Clark al sur de Nevada. El área contiene la concentración de personas más grande en el estado. La historia del área metropolitana de Las Vegas, coincide con la historia de la ciudad de Las Vegas. "Las Vegas" es generalmente usado en este artículo para describir toda el área metropolitana. Actualmente es el área metropolitana que más crece en los Estados Unidos, con un incremento en la población del 25% desde el 2000 al 2006, y con una población actual de 1.951.269 habitantes según el censo de 2010. El área metropolitana consiste de las ciudades de las Vegas, Henderson, North Las Vegas, Boulder City, y otras ciudades no incorporadas que rodean a estas ciudades. En el 2005, el valle recibió a 34,7 millones de visitantes. El área es parte de Las Vegas-Estadísticas del área metropolitana de Paradise, en la cual es definido por el censo de los Estados Unidos para incluir a todo el condado de Clark.


title: Área metropolitana de Las Vegas

text: El área fue previamente poblada por agricultores mormones en 1854 y después en 1864 se convirtió en el sitio del ejército estadounidense, empezando con una larga relación entre los sureños de Nevada y los militares del ejército estadounidense. Desde los años de 1930s, Las Vegas ha sido generalmente identificada como un centro de juegos al igual que un lugar para el turismo especialmente para adultos. Gracias a que en el área inmobiliaria es relativamente barata, provocó en los años 90s un boom en la población en el Valle de Las Vegas y continua así hasta el presente.


title: Área metropolitana de Las Vegas

text: La Base de la Fuerza Aérea de Nellis está localizado en la esquina noreste del valle. Debido a que los pilotos de Nellis y otras agencias federales usan estos terrenos ha limitado el crecimiento del valle hacia el norte.


title: Área metropolitana de Las Vegas

text: El valle de Las Vegas está generalmente definido por las montañas Springs al oeste, las montañas Sheep hacia el norte, montañas Muddy, Eldorado Range y el lago Mead al este y montañas Black al sur.


title: Área metropolitana de Las Vegas

text: El tipo de tierra en el valle de Las Vegas es arenosa y desértica con montañas.


title: Área metropolitana de Las Vegas

text: El Valle de Las Vegas se encuentra en una altitud relativamente alta en porción del desierto de Mojave, y esto puede resultar en grandes cambios drásticos de temperatura entre las estaciones climáticas, e incluso durante el día y la noche. El valle tiene un promedio de menos de cinco pulgadas (130 mm) de lluvia anualmente. En los días normales de verano las temperaturas de junio hasta agosto, típicamente podrían exceder los 100 °F (38 °C). Si bien la baja humedad ambiental modera los efectos de estas temperaturas, deshidratación, Hipertermia, y quemaduras solares pueden ocurrir aun si ha estado por poco tiempo afuera. En el interior de un automóvil el calor es aún más intenso que podría asfixiar a niños pequeños y a mascotas dejadas solas sin supervisión de un adulto o causar quemaduras en primer y segundo grado en la piel desprotegida. A finales del verano, específicamente en julio y agosto, está marcado como una "estación monzónica" cuando vientos húmedos del Golfo de California absorbe en el Suroeste de Estados Unidos. Inclusive cuando los niveles de humedad incrementan, estos vientos provocan grandes tormentas eléctricas que causan inundaciones


title: Área metropolitana de Las Vegas

text: Las temperaturas de invierno son temperaturas relativamente bajas de alrededor de los 30 °F (-1 °C). Con acumulación de nieve en las orillas del valle, aunque es raro, pero las montañas que están al lado reciben hasta 10 pies de nieve (3 metros) durante el invierno.


title: Área metropolitana de Las Vegas

text: Debido a que la ciudad está localizado en un valle desértico, crea problemas relacionados con la calidad del aire. Desde el polvo recogido en el desierto por el viento, hasta del smog producidos por los vehículos que contaminan el aire, y algunas veces el aire en el valle se empeora aún más.


title: Área metropolitana de Las Vegas

text: El Polen puede ser un problema por muchas semanas durante un año en la que ocasionalmente deja sobre la ciudad unos 70,000 metros cúbicos de granos en el aire. El gobierno local ha estado tratando de tomar el control al prohibir la venta de plantas que producen demasiado polen.


title: Área metropolitana de Las Vegas

text: Los problemas con el polvo suele ocurrir en días muy ventoso, porque se producen ocasionalmente en un corto periodo.


title: Área metropolitana de Las Vegas

text: Por el contrario, el Smog se pone peor cuando no hay viento que mueve el aire contaminado fuera del valle. También durante el invierno es posible que ocurra una inversión en el aire del valle que atrapa el aire y se queda en el valle. El condado está trabajando para el control de estos problemas y ha mostrado cierto éxito a través de los últimos años. El constante endurecimiento por parte de los requisitos federales en permitir partículas en el aire, hace que el trabajo para reunirse y hablar sobre la calidad del aire se hace más difícil.


title: Área metropolitana de Las Vegas

text: La flora nativa ayuda muy poco a la arena para retener el agua. Durante las intensas temporadas de lluvias de monzón o meses (relativamente) húmedos de enero y febrero, una red de canales naturales secos, llamados arroyos, se tallan en el suelo de los valles permitiendo que fluyan hacia las montañas y se junten con arroyo de Las Vegas en la que corre desde Clark County Wetlands Park. El sistema natural de arroyos antes era un gran pantano natural en la que fluía hasta el río Colorado hasta que se construyó la presa Hoover en el río Colorado provocando el nacimiento del lago mead. Varios desarrollos en la década de los 80s y 90s creó Lake Las Vegas, en la que requería de los arroyos dirigiesen el agua hacia túneles que corren bajo Lake Las Vegas y en Lago Mead.


title: Área metropolitana de Las Vegas

text: El área de Las Vegas está limitado a 300,000 pie acre (370,000,000 m³) de agua cada año del lago Mead. Las asignaciones fueron hechas cuando virtualmente no había personas o agricultura en Nevada. Las asignaciones también fueron hechas durante unos años con una serie de corrientes de agua que suponían la disponibilidad de agua en la cuenca. Como resultado, hubo precipitaciones que no son muy comunes y que pudieron tener impacto en la reserva natural del río Colorado.


title: Área metropolitana de Las Vegas

text: Antes las Vegas dependía del acuífero que alimentaban a los manantiales, pero el bombeo de agua de estas causó una gran disminución de los niveles de agua y los hundimientos de tierra en grandes zonas del valle. Hoy, los acuíferos se utilizan básicamente para almacenar agua que se bombea del lago durante los períodos de baja demanda y se bombea solamente durante los períodos de alta demanda.


title: Área metropolitana de Las Vegas

text: El tiempo de duplicación de la población en "la gran área metropolitana" fue menos hace diez años desde principios de los años de 1970s y el área metropolitana de Las Vegas ahora tiene una población de más de dos millones de personas. Este gran incremento en la población ha ocasionado una urbanización significante en los terrenos desérticos a áreas industriales y comerciales, pero, con grandes casas familiares y con baja densidad poblacional ("ver" suburbio).


title: Área metropolitana de Las Vegas

text: La fuerza de la economía de Las vegas es la industria del turismo. En el pasado los casinos fueron la única atracción, ahora las compras, convenciones y restaurantes son también una parte importante en la economía de Las vegas. Con alrededor de 130,000 habitaciones de hotel, en el 2005, para huéspedes, y llenando los hoteles, los restaurantes, y los centros comerciales en el strip.