title: Tom Lehrer

text: Entre 1969 y 1976, las adaptaciones de Nacha Guevara le dieron popularidad en el mundo de habla hispana, especialmente en Argentina con su famoso "Tango masoquista" y sátiras político sociales.


title: Región de Trebinje

text: La Región de Trebinje es una de las siete regiones de la República Srpska, una de las dos entidades que componen Bosnia y Herzegovina. Su centro administrativo es la ciudad de Trebinje.


title: Región de Trebinje

text: Comprende parte del Este de Herzegovina, y está situada en el sureste del país.


title: Neohumbertiella

text: Neohumbertiella es un género con tres especies de fanerógamas perteneciente a la familia Malvaceae.


title: Notoxylinon

text: Notoxylinon es un género con ocho especies de fanerógamas perteneciente a la familia Malvaceae.


title: Rocourt

text: Rocourt puede referirse a:


title: Camino de los Puentes Colgantes

text: Se denomina Camino de los Puentes Colgantes, a un tramo (apenas 30 km aproximadamente) de la , entre el paraje "Copina" y el parador "El Cóndor", que une al Valle de Traslasierra con la ciudad de Villa Carlos Paz, en el Valle de Punilla, en la provincia de Córdoba, Argentina. Su nombre deriva de la existencia de varios puentes colgantes erigidos (cinco en total), durante su construcción, para salvar el cruce de vertientes y pequeños arroyos de montaña.


title: Camino de los Puentes Colgantes

text: La particular geografía de la provincia de Córdoba, con el imponente cordón montañoso de las Sierras Grandes, actuando como barrera divisoria de su territorio, dificultó durante muchos años las comunicaciones entre las poblaciones ubicadas a ambos lados de las sierras.  El gran impulsor del desarrollo del Valle de Traslasierra fue José Gabriel del Rosario Brochero, un sacerdote dominico que insistió con vehemencia en el año 1883 ante la presidencia de Miguel Juárez Celman, para lograr la construcción de caminos, escuelas, etc. que den mejores condiciones de vida de los habitantes de esa olvidada región del oeste cordobés, sin verse obligados a tener que emigrar a otras regiones.


title: Camino de los Puentes Colgantes

text: En el año 1914 se completaron los estudios y los primeros proyectos para construir un camino por las Sierras Grandes, que permitiera el paso de automóviles siguiendo las huellas de una senda pública de herradura que era utilizada por caminantes, jinetes a lomo de caballos y de mulas. Se estableció que el camino tendría un ancho de cinco o seis metros, contaría con pircas de defensa para evitar los cortes por corrientes de agua, drenajes, vados, alcantarillas y puentes colgantes.


title: Camino de los Puentes Colgantes

text: El 3 de enero de 1915 se dio por iniciada la obra en un acto realizado en la casa de Don Carlos Nicandro Paz. Presidió la ceremonia el entonces Gobernador de Córdoba Ramón J. Cárcano, quien expresó en uno de los párrafos de su discurso:


title: Camino de los Puentes Colgantes

text: La obra de casi 93 km se licitó en seis tramos, algunos de realización simultánea, que fueron adjudicados a Dámaso García, Agustín Maury, Pedro Ortiz y Osvaldo Payer, siendo responsabilidad de José B. Barros la ejecución de los 120 metros de Puentes Colgantes.


title: Camino de los Puentes Colgantes

text: El proyecto previó la construcción de una casilla de mampostería de piedra al pie de Copina, para alojamiento de los troperos en caso de mal tiempo, y un corral.


title: Camino de los Puentes Colgantes

text: Además se colocaron dos monolitos de piedra, uno en Copina y otro en la Pampa de Achala con las siguientes inscripciones:


title: Camino de los Puentes Colgantes

text: Como concluía su período de gobierno y tenía que entregar el mando a su sucesor, el Dr. Ramón J. Cárcano inauguró las cuatro etapas realizadas, en el paraje denominado Las Ensenadas, en plena Pampa de Achala, el 2 de marzo de 1916. Una caravana de sesenta automóviles encabezada por Cárcano se encaminaron hacia el lugar, mientras que desde el Valle de Traslasierra concurrieron numerosas personas en mulas y caballos, porque no se había realizado todavía ese tramo del camino.


title: Camino de los Puentes Colgantes

text: En dicho acto el Fray José María Liqueno expresaba en un párrafo de su discurso: Tras la dura batalla de los obreros, piedra por piedra, la obra fue finalizada en 1918 y se inauguró oficialmente el 22 de octubre de dicho año, en un acto realizado en la Ciudad de Villa Dolores que fue presidido por el gobernador Julio C. Borda.


title: Camino de los Puentes Colgantes

text: La construcción del camino en esa época fue toda una proeza. Los hombres debieron vencer la montaña con herramientas de mano y explosivos, pero el esfuerzo dio sus frutos y rompió el aislamiento de los pueblos del oeste cordobés.


title: Camino de los Puentes Colgantes

text: Un periodista que cubrió la información del acto inaugural escribía: La espectacularidad del sinuoso recorrido por la montaña, el cruce de los puentes colgantes y el desafío de sus imponentes precipicios, han hecho de una parte singular de este camino, conocido como el tramo El Cóndor-Copina un clásico del automovilismo de montaña, desde los épicos Grandes Premios hasta el Rally de Argentina.


title: Camino de los Puentes Colgantes

text: Con el paso del tiempo, un trazado tan sinuoso y de angosta calzada, con estrechos puentes colgantes, abismos amenazadores y pendientes pronunciadas, imposibilitaban el tránsito ligero y el desplazamiento de vehículos de carga. Es así que en el año 1956 Vialidad Provincial comienza los estudios para la traza de un nuevo camino por plena montaña, el Camino de las Altas Cumbres (Ruta Provincial 34).


title: Papuodendron

text: Papuodendron es un género con dos especies de plantas fanerógamas de la familia Malvaceae.


title: Rocourt (Vosgos)

text: Rocourt era una comuna francesa situada en el departamento de Vosgos, de la región de Gran Este, que el 1 de enero de 2017 pasó a ser una comuna delegada de la comuna nueva de Tollaincourtal fusionarse con la comuna de Tollaincourt.


title: Rocourt (Vosgos)

text: Los datos demográficos contemplados en este gráfico de la comuna de Rocourt se han cogido de 1800 a 1999 de la página francesa EHESS/Cassini, y los demás datos de la página del INSEE.


title: Thepparatia

text: Thepparatia es un género monotípico perteneciente a la familia Malvaceae cuya única especie, Thepparatia thailandica, es endémica de Tailandia.


title: Thepparatia

text: Es una trepadora leñosa con tallos de hasta 20 m de longitud. Las hojas, que se disponen en espiral a lo largo de las ramas arracimándose en las puntas, son ovadas y ligeramente trilobuladas, de unos 7 a 12 cm de largo por 8 a 12 de ancho. Las flores nacen en el ápice de los tallos, en inflorescencias racemosas pendulares de más de 10, cada una mide unos 20 cm, de forma acampanada, con corola amarilla y centro rojo oscuro.


title: Rebelión de Satsuma

text: La fue una revuelta de exsamuráis de la provincia de Satsuma en Japón en contra del gobierno Meiji, liderada por Saigō Takamori y que tuvo lugar del 29 de enero al 24 de septiembre de 1877, nueve años después del inicio de la era Meiji. Fue la última y más importante de una serie de levantamientos armados contra el nuevo gobierno, la cual significó prácticamente la desaparición de los samuráis como clase social, en un país que, debido a los rápidos cambios políticos, sociales y culturales que sufría, ya no tenía cabida para ellos en la nueva sociedad que se formaba.


title: Rebelión de Satsuma

text: A pesar de que el dominio de Satsuma había sido uno de los principales actores en la restauración Meiji y en la guerra Boshin, y aunque muchos hombres de Satsuma fueron elevados a posiciones de gran influencia en el nuevo gobierno Meiji, había un creciente descontento con la dirección que el país estaba tomando. El rápido proceso de adopción de rasgos e ideologías de la cultura occidental, sobre todo de potencias europeas (lo cual se conoce como «modernización» u «occidentalización») en el país significaba la abolición del privilegiado estatus social de la clase samurái, lo que había debilitado su posición financiera. Los cambios tan abruptos y masivos en la cultura japonesa, tales como la vestimenta, les resultaba a los samuráis una traición del "jōi" («expulsar a los bárbaros»), parte del "sonnō jōi", que había servido para justificar la expulsión del shogunato Tokugawa.


title: Rebelión de Satsuma

text: Saigō Takamori, uno de los líderes más viejos en el gobierno Meiji que había apoyado las reformas en un principio, estaba particularmente preocupado por la creciente corrupción política (el lema de este movimiento rebelde era 新政厚徳, «Nuevo gobierno, Alta Moralidad»). Saigō, además, promovía fuertemente la guerra con Corea en el debate "Seikanron" de 1873. En cierto punto, se ofreció a visitar personalmente Corea y provocar un conflicto, comportándose de una forma tan insultante que los coreanos se vieran forzados a matarlo. Una guerra no solamente sería un aliciente al fortalecimiento del militarismo japonés, sino que restauraría la razón de existir de los samuráis. Cuando su plan fue rechazado, Saigō renunció a todos sus puestos gubernamentales como protesta y regresó a su pueblo natal Kagoshima, tal como hicieron otros exsamuráis de Satsuma que integraban las fuerzas militares y policíacas.


title: Rebelión de Satsuma

text: Para ayudar y darles trabajo a estos hombres, en 1874 Saigō estableció una academia privada en Kagoshima. Rápidamente se establecieron ciento treinta y dos sucursales en toda la prefectura. El «entrenamiento» que se les daba no era solamente académico: aunque se enseñaban los clásicos chinos, todos los estudiantes recibían entrenamiento e instrucción en tácticas de guerra y se hacía hincapié en las tradiciones del "bushidō". Saigō también fundó una academia de adiestramiento en el uso de artillería. Estas instituciones eran más organizaciones políticas paramilitares que escuelas de enseñanza, además de que gozaban del apoyo del gobernador de Satsuma, quien reclutaba samuráis para ocupar diversos puestos en oficinas gubernamentales. El apoyo hacia Saigō era tan fuerte, que Satsuma se había separado del gobierno central a finales de 1876.


title: Rebelión de Satsuma

text: Las noticias acerca de las academias de Saigō fueron recibidas con gran preocupación en Tokio. El gobierno acababa de enfrentar algunas pequeñas pero violentas revueltas de samuráis en Kyūshū, y el número de partidarios samuráis de la región de Satsuma liderados por el popular Saigō resultaba alarmante.


title: Rebelión de Satsuma

text: En diciembre de 1876, el gobierno Meiji mandó un policía llamado Nakahara Hisao junto con otros 57 hombres para investigar los reportes de dichas actividades subversivas. Los hombres fueron capturados y bajo tortura confesaron que eran espías que habían sido enviados a asesinar a Saigō. Aunque Nakahara negó posteriormente lo dicho bajo tortura, se extendió rápidamente la idea en Satsuma y se utilizó como justificación de que una rebelión era necesaria para poder «proteger a Saigō».


title: Rebelión de Satsuma

text: Temiendo una rebelión, el gobierno Meiji envió un barco de guerra para extraer las armas almacenadas en el arsenal de Kagoshima el 30 de enero de 1877. Irónicamente esto provocó un conflicto abierto, junto con la eliminación de los estipendios (pago en especie, arroz en este caso) que recibían los samuráis en 1877, la situación era demasiado tensa. Enfadados por las tácticas del gobierno, 50 estudiantes de la academia de Saigō atacaron el arsenal Someta y se llevaron las armas. En los siguientes tres días, más de mil estudiantes protagonizaron revueltas en los campos navales y otros arsenales.


title: Rebelión de Satsuma

text: Saigō fue persuadido de salir de su semirretiro para liderar la rebelión en contra del gobierno central.


title: Rebelión de Satsuma

text: En febrero de 1877, el gobierno Meiji despachó al oficial del Ministerio del Interior, Hayashi Tomoyuki, junto con el almirante Kawamura Sumiyoshi en el barco de guerra japonés "Takao" para que informaran exactamente cuál era la situación. El gobernador de Satsuma, Oyama Tsunayoshi, explicó que el levantamiento fue en respuesta al intento de asesinato por parte del gobierno contra Saigō, y pidió al almirante Kawamura (primo de Saigō) que bajara a tierra para ayudar a calmar la situación. Cuando Oyama se había retirado, una flotilla de barcos pequeños cargada con hombres armados intentó abordar el "Takao" por la fuerza pero fueron repelidos. El día siguiente Hayashi le declaró a Oyama que no permitiría a Kawamura descender a tierra, pues la situación era sumamente inestable, además de que el ataque al Takao constituía un acto de lesa majestad. A su regreso a Kōbe el 12 de febrero, Hayashi se encontró con el general Yamagata Aritomo y con Itō Hirobumi, donde se decidió que la Armada Imperial Japonesa tenía que ser mandada a Kagoshima para prevenir que la revuelta se esparciera a otras áreas del país simpatizantes con Saigō. Ese mismo día, Saigō se reunió con sus lugartenientes Kirino Toshiaki y Shinohara Kunimoto y anunció su intención de marchar a Tokio para entrevistarse con el gobierno. Rechazando una gran cantidad de voluntarios, nunca intentó contactar a otros dominios para que lo apoyaran, ni tampoco dejó tropas en Kagoshima para proteger su base en caso de ataque. Para revestir su partida con aire de legalidad, Saigō utilizó su uniforme. Cuando marchaban hacia el norte, él y su ejército fueron sorprendidos por la nevada más fuerte registrada en Satsuma de los últimos 50 años.


title: Rebelión de Satsuma

text: El 14 de febrero la avanzada arribó a la prefectura de Kumamoto. El general Tani Tateki, alcaide del castillo Kumamoto, tenía tres mil ochocientos soldados y seiscientos policías a su disposición. Sin embargo, muchos de sus hombres eran de Kyūshū y abundaban los nativos de Kagoshima, por lo que su lealtad estaba en entredicho. En lugar de arriesgarse a sufrir deserciones o traiciones, Tani decidió permanecer a la defensiva.


title: Rebelión de Satsuma

text: El 19 de febrero a las 13:15 horas se hicieron los primeros disparos por parte de los defensores del castillo Kumamoto, al momento en que unidades de Satsuma intentaban forzar la entrada al castillo. El castillo Kumamoto, construido en 1598, era considerado uno de los más inexpugnables de Japón. Saigō confiaba en que sus fuerzas serían suficientes para vencer a los reclutas de Tani, que estaban desmoralizados por la reciente rebelión Shinpūren.


title: Rebelión de Satsuma

text: El 22 de febrero, llegó el ejército principal de Satsuma, que atacó el castillo Kumamoto en un movimiento de pinza. La batalla continuó hasta la noche. Las fuerzas imperiales se retiraron, y el mayor Nogi Maresuke del 14.º Regimiento de Kokura perdió el estandarte del regimiento durante la feroz lucha. Sin embargo, aun con el triunfo, el ejército de Satsuma no pudo tomar el castillo y sus jefes se dieron cuenta de que los reclutas no eran tan deleznables como habían asumido en un principio. Después de dos días de infructuoso asalto, las fuerzas de Satsuma cavaron alrededor del castillo y trataron de asediarlo. La situación era desesperada para los defensores, pues sus reservas de alimentos y municiones casi se habían consumido debido a un incendio en su almacén que se originó casi al tiempo que comenzó la rebelión.


title: Rebelión de Satsuma

text: Durante el asedio, muchos de los exsamuráis de Kumamoto desertaron al bando de Saigō, que gracias a ellos llegó a disponer de unos veinte mil hombres. Mientras tanto, el 9 de marzo Saigō, Kirino y Shinohara fueron despojados de sus cargos y títulos, mientras que Saigō aseguraba que no era un traidor, sino que solo buscaba eliminar las malas influencias de consejeros equivocados y corruptos que perjudicaban al emperador.


title: Rebelión de Satsuma

text: La noche del 8 de abril, fuerzas del castillo Kumamoto hicieron una salida y abrieron una brecha en las líneas de Satsuma que permitió que las tan esperadas provisiones llegaran a la fortaleza. El principal contingente del Ejército Imperial, bajo las órdenes del general Kuroda Kiyotaka, al que acompañaba en calidad de ayudante el general Yamakawa Hiroshi, llegó a Kumamoto el 12 de abril; esto determinó que las tropas de Satsuma, que ahora estaban en completa desventaja numérica, huyeran.


title: Rebelión de Satsuma

text: El 4 de marzo el general del Ejército Imperial, Yamagata, ordenó un ataque frontal a Tabaruzaka, cercano a Kumamoto, lo que derivó en una lucha de ocho días de duración. Tabaruzaka estaba defendido por unos quince mil samuráis de Satsuma, Kumamoto y Hitoyoshi, que se enfrentaron a la 9.ª Brigada de infantería del Ejército Imperial (cerca de noventa mil hombres). Ya avanzada la batalla, Saigō escribió una carta privada al príncipe Arisugawa, haciendo hincapié en sus razones para ir a Tokio. Su carta indicaba que no estaba comprometido con la rebelión. Trató de llegar a un acuerdo pacífico, pero el Gobierno se negó a negociar.


title: Rebelión de Satsuma

text: Para privar a Saigō de su base de operación, un contingente imperial compuesto de tres barcos de guerra, quinientos policías y varias compañías de infantería desembarcó en Kagoshima el 8 de marzo, sitió los arsenales y se llevó detenido al gobernador de Satsuma.


title: Rebelión de Satsuma

text: Yamagata también desembarcó con dos brigadas de infantería y mil doscientos policías detrás de las líneas rebeldes, para acometer la retaguardia del enemigo desde la bahía de Yatsushiro. Las fuerzas imperiales desembarcaron con pocas bajas y después avanzaron hacia el norte; el 19 de marzo sitiaron la ciudad de Miyanohara. Después de recibir los refuerzos (los imperiales contaban ya con cuatro mil hombres), atacaron la retaguardia del ejército de Satsuma y la obligaron a retroceder.


title: Rebelión de Satsuma

text: La campaña de Tabaruzaka fue una de las más intensas en toda la guerra. Las fuerzas imperiales se erigieron victoriosas. Los dos bandos sufrieron copiosas bajas; cada uno tuvo más de cuatro mil, entre muertos y heridos.


title: Rebelión de Satsuma

text: Después de fracasar en la toma de Kumamoto, Saigō dirigió a sus hombres en una marcha de siete días a Hitoyoshi. La moral se encontraba en niveles sumamente bajos, y sin ningún tipo de estrategia, los rebeldes se atrincheraron en espera de la nueva ofensiva del Ejército Imperial. Sin embargo, este se hallaba debilitado, por lo que el choque se retrasó algunas semanas mientras las tropas gubernamentales se reforzaban. Cuando la ofensiva se reanudó, Saigō se retiró a Miyazaki, dejando en el camino algunos pequeños grupos de samuráis para hostigar al enemigo mediante guerra de guerrillas.


title: Rebelión de Satsuma

text: El 24 de julio, el Ejército Imperial obligó a Saigō a abandonar Miyakonojō seguido por Nobeoka. Las tropas desembarcaron en Ōita y en Saiki al norte del ejército de Saigō, que quedó cercado mediante una maniobra de pinza. Pese a ello, el ejército de Satsuma pudo escapar. El 17 de agosto, este había quedado reducido a tres mil combatientes y había perdido la mayor parte de sus armas modernas y su artillería.


title: Rebelión de Satsuma

text: Los rebeldes supervivientes hicieron frente a los soldados imperiales en la base de la montaña Enodake, pero pronto fueron vencidos y se rindieron. Determinado a no dejar escapar a los rebeldes nuevamente, Yamagata mandó un contingente siete veces superior al número de soldados con los que aún contaba el enemigo. La mayoría de los combatientes restantes se rindieron o cometieron "seppuku". Sin embargo, Saigō quemó sus papeles personales y su uniforme militar el 19 de agosto, y huyó a Kagoshima con los pocos hombres que le quedaban. A pesar de los esfuerzos de Yamagata por detenerlos, en siete días Saigō y sus quinientos seguidores alcanzaron Kagoshima (1 de septiembre) y asediaron Shiroyama, de la que se apoderaron.


title: Rebelión de Satsuma

text: Los ejércitos imperiales obligaron a Saigō y sus samuráis a retornar a Kagoshima, donde se libró el combate final: la batalla de Shiroyama.


title: Rebelión de Satsuma

text: Las tropas del Ejército Imperial mandadas por el general Yamagata Aritomo y los marinos al mando del almirante Kawamura Sumiyoshi eran sesenta veces más numerosos que las fuerzas de Saigō. A pesar de esto, Yamagata estaba decidido a no darles ninguna posibilidad de vencer. Las tropas imperiales pasaron siete días construyendo y elaborando sistemas de presas, muros y obstáculos para evitar que se escaparan nuevamente. Los cinco barcos de guerra se unieron a la artillería de Yamagata en el bombardeo de las posiciones de los rebeldes. Después de que Saigō rechazara una carta en la que le solicitaba que se rindiese, Yamagata ordenó un ataque frontal el 24 de septiembre de 1877. Para las 6 de la mañana, solo cuarenta rebeldes estaban aún con vida. Saigō estaba gravemente herido. La leyenda cuenta que uno de sus seguidores, Beppu Shinsuke actuó como "kaishakunin" y ayudó a Saigō a cometer "seppuku" antes de que pudiera ser capturado por los imperiales. Sin embargo, se sabe que no fuese así: Saigō murió por herida de bala y después fue decapitado por Beppu para preservar su dignidad.


title: Rebelión de Satsuma

text: Después de la muerte de Saigō, Beppu y los últimos samuráis que todavía quedaban en pie alzaron sus espadas y arremetieron cuesta abajo contra las posiciones imperiales; las ametralladoras Gatling acabaron con todos. Estas muertes marcaron el fin de la rebelión de Satsuma.


title: Rebelión de Satsuma

text: Financieramente, aplastar la rebelión de Satsuma supuso un altísimo costo al Gobierno y obligó a Japón a abandonar el patrón oro e imprimir papel moneda. La rebelión también resultó efectiva para terminar con la clase samurái, al demostrar la valía en combate del nuevo Ejército Imperial formado solo por reclutas que no pertenecían a la antigua clase marcial.


title: Rebelión de Satsuma

text: La gente declaró a Saigō Takamori héroe trágico el 22 de febrero de 1889. El emperador Meiji perdonó a Saigō "post-mortem" en 1891.


title: Rebelión de Satsuma

text: Al iniciarse la rebelión de Satsuma, el Ejército Imperial Japonés —incluyendo la Guardia Imperial— contaba con unos treinta y cuatro mil hombres aproximadamente. La infantería de línea estaba dividida en catorce regimientos de tres batallones cada uno. Cada batallón consistía en cuatro compañías. En tiempos de paz, cada compañía contaba con aproximadamente ciento sesenta soldados y treinta y dos oficiales y suboficiales. Durante la guerra, cada compañía aumentaba de dotación hasta los doscientos cuarenta soldados. Un batallón constaba de seiscientos cuarenta hombres en tiempos de paz y teóricamente novecientos sesenta hombres en tiempos de guerra. Estaban armados con rifles Snider, los cuales podían efectuar seis disparos por minuto aproximadamente. Había dos regimientos de caballería y uno de la caballería de la Guardia Imperial. Ilustraciones contemporáneas muestran que estaban armados con lanzas.


title: Rebelión de Satsuma

text: La artillería imperial consistía en dieciocho baterías divididas en nueve batallones, con ciento veinte hombres por batería en tiempos de paz. Durante la guerra, la artillería de montaña tenía una fuerza nominal de ciento sesenta hombres por batería y ciento treinta artilleros de campaña por batería. La artillería consistía en cien piezas, incluyendo cañones de dieciséis libras, cañones Krupp de varios calibres y morteros.


title: Rebelión de Satsuma

text: La Guardia Imperial —en su mayoría exsamuráis— tenía siempre su dotación completa. Su infantería estaba dividida en dos regimientos de dos batallones cada uno. Un batallón consistía en seiscientos setenta y dos hombres. El regimiento de caballería lo componían ciento cincuenta hombres. El batallón de artillería estaba dividido en dos baterías de ciento treinta hombres cada una.


title: Rebelión de Satsuma

text: Japón estaba dividido en seis distritos militares: Tokio, Sendai, Nagoya, Osaka, Hiroshima y Kumamoto, con dos o tres regimientos de infantería, más artillería y tropas auxiliares, asignados a cada distrito. Además del ejército, el Gobierno central utilizó infantes de marina y policías de Tokio en las acciones bélicas de Satsuma. Los policías (entre trescientos y seiscientos) eran casi en su totalidad exsamuráis (paradójicamente muchos oriundos de Satsuma) y estaban armados solo con tonfas de madera y espadas (la policía japonesa no portó armas de fuego hasta la revuelta del arroz de 1918). Durante el conflicto, el Gobierno utilizó un promedio de trescientas veintidós mil balas y mil proyectiles de artillería diarios.


title: Rebelión de Satsuma

text: Los samuráis de Satsuma originalmente estaban organizados en seis batallones de dos mil hombres cada uno. Cada batallón estaba dividido en diez compañías de doscientos soldados. Durante la marcha al castillo Kumamoto, el ejército se organizó en tres grupos: la vanguardia, de cuatro mil hombres; el cuerpo principal, con otros tantos; y la retaguardia, con dos mil soldados. Había además doscientos artilleros y mil doscientos trabajadores. En abril de 1877, Saigō reorganizó el ejército en nueve unidades de infantería de entre trescientos cincuenta y ochocientos hombres cada una.


title: Rebelión de Satsuma

text: Los samuráis estaban armados con rifles Enfield Modelo 1853, que podían disparar aproximadamente un tiro por minuto. Su artillería consistía en veintiocho cañones de montaña, dos cañones de campaña y treinta morteros.


title: Rebelión de Satsuma

text: Aunque el ejército de Satsuma no tenía caballería, algunos oficiales como Saigō montaban a caballo.


title: Thespesia

text: Thespesia es un género de árboles y arbustos de la familia Malvaceae con 18 especies; están estrechamente emparentados con el género "Gossypium". Se distribuyen desde Oceanía, por Asia, África y el Caribe.


title: Thespesia

text: Son árboles, que alcanzan un tamaño de 2 a 12 m de alto; ramas jóvenes lepidotas o glabrescentes y troncos con la corteza fisurada. Hojas ovadas, agudas o acuminadas en el ápice, profundamente cordadas en la base, enteras, glabrescentes, punteadas especialmente en las venas y con una zona nectarífera en la base del nervio principal; pecíolos largos. Pedicelos solitarios en las axilas, erectos, robustos, más cortos que el pecíolo subyacente; bractéolas del calículo 3, liguliformes, irregularmente insertadas, caedizas; cáliz 8–10 mm de largo, truncado, lepidoto; corola 4–6 cm de largo, amarilla con el centro rojo, punteada; columna estaminal la mitad del largo de los pétalos, glabra, llevando estambres a todo lo largo; estilo más largo que el androceo, con lobos estigmáticos decurrentes. Frutos oblatos, 3–3.5 cm de diámetro, coriáceos, no dehiscentes; semillas 8–9 mm de largo, pubescentes con tricomas cortos. El género fue descrito por Sol. ex Corrêa y publicado en "Annales du Muséum National d'Histoire Naturelle" 9: 290–291, pl. 25, f. 1. 1807.


title: Triplochlamys

text: Triplochlamys es un género con cinco especies de fanerógamas perteneciente a la familia Malvaceae.


title: Ulbrichia

text: Ulbrichia es un género de la familia Malvaceae cuya única especie es Ulbrichia beatensis


title: Urocarpidium

text: Urocarpidium es un género con 16 especies de fanerógamas perteneciente a la familia Malvaceae.


title: Needled 24/7

text: 'Needled 24/7' es la canción que abre el disco Hate Crew Deathroll de la banda finlandesa de Death metal melódico Children Of Bodom. En esta canción se aprecia la diferencia en cuanto al estilo con respecto a los anteriores lanzamientos, por ser más rápida y de sonido más endurecido y menos influenciada por el power metal. A pesar de ello no deja de ser melódica. Es una de las pistas con mayor éxito del álbum y de la banda en general. Tanto la letra como la música ha sido compuesta por el principal guitarrista y vocalista Alexi Laiho. Cabe destacar la importancia de los teclados en esta canción. Al final de la misma hay una parte hablada que dice "Death? What do ya'll know about death?", sacada de la película Platoon.


title: Needled 24/7

text: En principio fue creado un vídeo para "Needled 24/7" pero que acabó sin salir por problemas a la hora de su lanzamiento. En su lugar se lanzó el vídeo de Sixpounder como único de Hate Crew Deathroll. Aun así, el videoclip de "Needled 24/7" puede ser visto en algunos documentales de música como o en YouTube.


title: Broken China

text: Broken China es un álbum de rock progresivo del teclista de Pink Floyd, Richard Wright. Trata sobre la batalla de su esposa contra la depresión, y es muy parecido a los clásicos álbumes conceptuales de Pink Floyd tanto en la estructura como en la atmósfera.


title: Broken China

text: La irlandesa Sinéad O'Connor pone la voz principal en las canciones "Reaching for the Rail" y "Breakthrough".


title: Broken China

text: El álbum fue grabado en el estudio que Wright poseía en Francia.


title: Broken China

text: En el DVD "David Gilmour in Concert", Wright aparece interpretando el tema "Breakthrough" junto a David Gilmour y su banda.


title: Broken China

text: El diseño completo del álbum corre a cargo de Storm Thorgerson, con el mismo estilo propio que marcó álbumes anteriores de Pink Floyd como ""Ummagumma"", ""Atom Heart Mother"", ""The Dark Side of the Moon"" o ""Animals"".


title: Wilhelminia

text: Wilhelminia es un género monotípico perteneciente a la familia Malvaceae cuya única especie es Wilhelminia sciadiolepida.


title: Irina Bogushévskaya

text: Irina Aleksándrovna Bogushévskaya, Ирина Александровна Богушевская en ruso (Moscú, 2 de noviembre de 1965), es una poetisa, compositora y cantante rusa que canta un estilo mixto (a veces llamado canción internacional) que va de la chanson y cabaret al jazz-teatro, pasando por géneros como el bossa-nova, foxtrot, rock, y hasta flamenco.


title: Riacho Barranqueras

text: El Riacho Barranqueras es un brazo del río Paraná ubicado en la jurisdicción de la Provincia del Chaco (Argentina), unos 20 kilómetros al sur de la desembocadora del río Paraguay. Entre su cauce (con una forma asemejable a una letra "c") y el cauce principal del río Paraná se forma la isla Santa Rosa, mientras que en su margen derecha se desarrollan las ciudades de Barranqueras y Puerto Vilelas. Estas dos ciudades forman parte del Gran Resistencia, y sirven como puertos naturales de la ciudad de Resistencia a través del canal del riacho Barranqueras.


title: Riacho Barranqueras

text: La boca norte del riacho sufre un proceso de sedimentación con diques marginales que tienden a cerrarlo, por lo que es sometido a dragados para permitir el acceso al puerto sobre el mismo. En general durante épocas de bajante sufre un proceso de colmatación, generando lagunas y esteros alargados, mientras que en época de crecientes presenta un indudable aspecto fluvial.


title: Riacho Barranqueras

text: Solamente los primeros 2.500 metros y los últimos 3.500 metros no se encuentran urbanizados en su margen occidental, mientras que en la orilla contraria la Isla Santa Rosa cuenta con algunos pobladores rurales.


title: Riacho Barranqueras

text: El puerto de Barranqueras es uno de los más importantes de la región, contando con un significativo movimiento de granos, carbón y otros productos de la región chaqueña. Existen otros muelles como el de la Ex Junta Nacional de Granos, el de la Asociación Cooperativa Argentina, el de YPF que abastece de combustible a buena parte del nordeste argentino y el de Ryzen, también de combustible. El dragado está en 2021 a cargo de una empresa privada.


title: Riacho Barranqueras

text: En el aspecto deportivo el Club Náutico Barranqueras cuenta con importantes instalaciones cerca del inicio del cauce.


title: Riacho Barranqueras

text: El riacho Barranqueras abastece de agua a gran parte de la Provincia del Chaco mediante una toma de agua que se vincula con un acueducto que abastece al Gran Resistencia, Presidencia Roque Sáenz Peña y Villa Ángela entre otras ciudades.


title: Riacho Barranqueras

text: A 2400 metros del comienzo de su recorrido recibe a la unión de los ríos Negro y Tragadero, que unifican sus caudales pocos metros antes, conformando el único afluente del riacho Barranqueras.


title: Riacho Barranqueras

text: Su nombre lo toma de la ciudad de Barranqueras, proviniendo esta a su vez (según la versión más extendida) de las barrancas que posee el borde occidental del riacho.


title: Iseo (Italia)

text: Iseo ("Isè" en bresciano )es una y "comune" italiana de la provincia de Brescia, región de Lombardía, con 9.094 habitantes. Se sitúa en el extremo suroriental del lago homónimo, a cerca de 23 kilómetros de distancia de Brescia, está hermanada con Manzanares el Real en España.


title: Iseo (Italia)

text: Está rodeado por los municipios de Provaglio d'Iseo, Sulzano, Polaveno y Paratico. Se dice que es el primero que alzó un monumento a Giuseppe Garibaldi.


title: Cocamilla

text: Cocamilla o Kokamilla es un pueblo indígena emparentado con el Cocama o Kokama, los cuales según el registro arqueológico realizado por Donald Ward Lathrap, se escindieron de los Omaguas hacia el siglo XIV. A partir de entonces entraron por el río Ucayali estableciéndose a lo largo de sus riberas.


title: Cocamilla

text: En 1557 establecieron contacto por primera vez con los Europeos gracias a la expedición de Juan Salinas de Loyola. Hacia 1619, los cocamas -ya escindidos de los omaguas- se dividieron en dos grupos: los Cocamas propiamente dichos y los Cocamillas.


title: Cocamilla

text: Su lengua, dentro de los dialectos de la familia Tupí fue profusamente estudiada por el filólogo Lucas Espinosa.


title: Whose Bed Have Your Boots Been Under?

text: «Whose Bed Have Your Boots Been Under?» es una canción escrita y producida por la cantante canadiense Shania Twain y el productor Robert Lange para su segundo "The Woman in Me" (1995). Se lanzó cómo primer sencillo del álbum a principios de 1995. La canción se convirtió en el primer éxito de Twain, alcanzado el número 11 en la lista country y con una alta rotación en las radios, haciendo que el álbum se vendiera en grandes cantidades. En agosto de 1995 el sencillo fue certificado de oro por vender más de 500.000 copias, convirtiéndose en el primer sencillo de Twain que lograba esta certificación.  La canción ganó varios premios durante el año, entre los que se destaca un Canadian Country Music Awards (premios canadienses a la música country).


title: Whose Bed Have Your Boots Been Under?

text: El videoclip se filmó el 19, 20 y 21 de diciembre de 1994 en Santa Ynez, California, bajo la dirección de John Derek. En el vídeo se puede ver a Twain cómo una camarera en un restaurante. El vídeo se encuentra disponible en el DVD de Twain "The Platinum Collection".


title: Whose Bed Have Your Boots Been Under?

text: "Whose Bed Have Your Boots Been Under?" debutó en el Billboard Hot Country Singles & Tracks (lista country) en la semana del 14 de enero de 1995 en el número 71. Se mantuvo por 20 semanas en la lista y alcanzó su punto máximo el 29 de abril de 1995 en el número 11. Hasta entonces era su mayor éxito.*Equivalente al #103 en el Billboard Hot 100.


title: All-Star Game de la NBA 1952

text: El segundo All-Star Game de la NBA de la historia se disputó el día 11 de febrero de 1952 en el Boston Garden de la ciudad de Boston, Massachusetts. El equipo de la Conferencia Este estuvo dirigido por Al Cervi, entrenador de Syracuse Nationals y el de la Conferencia Oeste por John Kundla, de Minneapolis Lakers. La victoria correspondió al equipo del Este, por 108-91, siendo elegido MVP del All-Star Game de la NBA el alero de Philadelphia Warriors Paul Arizin, que consiguió 26 puntos con una serie de 9 de 13 en tiros de campo. El partido fue seguido en directo por 10.211 espectadores. Estuvo igualado hasta 5 minutos del final, cuando el Este se fue en el marcador con un parcial de 16-3. En el Oeste destacó una vez más George Mikan, que anotó 26 puntos y capturó 15 rebotes.


title: All-Star Game de la NBA 1952

text: Entrenador: John Kundla, Minneapolis Lakers


title: All-Star Game de la NBA 1952

text: Entrenador: Al Cervi, Syracuse Nationals


title: Queso fresco

text: Queso Fresco o Queso Blanco o Cuajada es un tipo de queso blando; es decir, retiene gran parte del suero y no tiene proceso de maduración o refinado.


title: Queso fresco

text: Debido a que es un producto lácteo muy húmedo (60-80% de agua) es muy poco conservable y su transporte en largas distancias es muy difícil. Requiere de la pasteurización de la leche y de la nata porque los gérmenes patógenos quedan intactos debido a la inexistencia de proceso madurativo.


title: Queso fresco

text: Se consume sin haber sido afinado, pero en general previamente se le adiciona sal, ajo, cebolla, incluso azúcar, entre otras especias para tonificar su sabor amargo.


title: Queso fresco

text: Su fabricación es muy sencilla y consta de dos etapas:


title: Queso fresco

text: El queso fresco se distingue según su modo de desuerado:


title: Queso fresco

text: La cuajada no es un queso como tal, es leche coagulada sin fermentar con cuajo.


title: Queso fresco

text: Hay variantes como la cuajada natural que se elabora sin apenas nata ni suero y la cuajada obtenida por coagulación.


title: Queso fresco

text: La leche se pasa del estado líquido a sólido. Para ello, es necesario que la leche ""cuaje"" mediante el proceso de coagulación -formación de coágulo- que consiste en modificaciones físico-químicas de la caseína.


title: Queso fresco

text: Hay dos tipos de coagulación:


title: Queso fresco

text: El cuajo que interviene en la coagulación enzimática puede ser de origen animal, vegetal, microbiano o químico. El cuajo de origen animal se obtiene de los estómagos de los animales rumiantes en estado de lactación.


title: Queso fresco

text: El cuajo contiene quimosina, una enzima que actúa como catalizador en la rotura de la leche al desestabilizar la proteína y hacer que se forme la cuajada.


title: Queso fresco

text: En Alemania nos encontramos con el queso fresco batido, este tipo de queso tiene un sabor suave y una textura cremosa, además de esto, este queso fresco batido contiene mayor cantidad de proteínas que el yogur.


title: Queso fresco

text: En la cocina brasileña, el queso se conoce como ""queijo branco"" (pronunciación portuguesa: [ˈkejʒu ˈbɾɐ̃ku]).


title: Queso fresco

text: En la Costa Caribe es el tipo de queso más consumido, es salado y se conoce como queso costeño. Puede ser duro y salado o blando y bajo en sal. Se consume como acompañante principalmente al desayuno, en el mote de queso, e integrado rallado en preparaciones como arepas y bollos (especialmente el duro y salado). Una variedad es el queso de capa de Mompós.


title: Queso fresco

text: En la cocina mexicana, la cuajada o queso fresco se puede preparar con una combinación de leche de vaca y de cabra. Algunas versiones, como el queso Oaxaca, se derriten bien cuando se calientan, pero la mayoría solo se ablandan. Si se presiona y se elimina más agua, se conoce como queso seco.


title: Queso fresco

text: En muchos lugares de México se le llama requesón, aunque no es lo mismo.


title: Queso fresco

text: En Guerrero, Zacatecas y San Luis Potosí, la cuajada es un tipo de queso de leche de cabra agregado como ingrediente en postres como las gorditas de cuajada y panes de dulce.


title: Queso fresco

text: En Jalisco también se utiliza para hacer el pan de cuajada y los tamales de cuajada.


title: Queso fresco

text: En este país centroamericano constituye uno de los productos lácteos más consumidos e importantes en la dieta diaria de los nicaragüenses.


title: Queso fresco

text: La variedad de preparación incluye: cuajada fresca, cuajada ahumada sin y con chile, cuajada ahumada con especias.


title: Queso fresco

text: El proceso de ahumado es variado. Se forman pequeñas bolas, se colocan en el ""tapezco"" (parrilla de madera) y se enciende un fuego debajo usando leña que produzca mucho humo. Otro método es ponerlas dentro de un horno durante 10 minutos hasta que tomen un color dorado y se ahuman.


title: Queso fresco

text: Todas se consumen acompañándolas con güirila o con tortilla de maíz o con tamal "pizque". También, se usa como ingrediente mezclado en la masa de maíz de las llamadas ""revueltas"" y como relleno en ""quesadillas"" hechas a la plancha (comal) o agregándole rapadura de dulce o azúcar para relleno de ""empanadas"" hechas al horno.


title: Queso fresco

text: En la cocina portuguesa, el ""queijo fresco"" (pronunciación portuguesa: [ˈkeijʒu ˈfɾeʃku]) se refiere a un queso blanco, cremoso y blando, utilizado en toda la península ibérica.


title: Queso fresco

text: En las Azores, el queijo fresco se sirve típicamente con la salsa de pimienta fresca o pimenta de terra.


title: Queso fresco

text: Es muy común este tipo de queso, teniendo variantes como el "queso blanco duro" (queso Llanero), el queso semi-blando (queso Paisa, o queso Palmita)"," o muy tiernos como el Queso guayanés o Queso de mano. El de tipo duro se emplea rallado como acompañante del pabellón, si bien también se usa como "topping" con las pastas y como relleno de arepas y empanadas. Por su parte, los más tiernos se emplean como relleno de arepas y cachapas.


title: Queso fresco

text: Variantes:Valores nutricionales del queso fresco


title: Museo Nacional del Virreinato

text: El Museo Nacional del Virreinato es un recinto museográfico de México ubicado en el antiguo Colegio de San Francisco Javier en Tepotzotlán. Está dedicado a la exhibición, difusión e investigación del Virreinato de la Nueva España.


title: Museo Nacional del Virreinato

text: Dicho complejo fue construido por los jesuitas a partir de la década de 1580. Aquí se fundaron tres centros de aprendizaje: una escuela para enseñar las lenguas indígenas a los evangelistas jesuitas, una escuela para niños indígenas y el Colegio de San Francisco Javier, para capacitar a los padres jesuitas. El complejo se compone de tres secciones: la zona de la escuela, con dormitorios, biblioteca, cocina, capilla, etc.; la Iglesia de San Francisco Javier; y la Iglesia de San Pedro Apóstol. El antiguo colegio y la iglesia de San Francisco Javier se han convertido en el Museo del Virreinato, con la antigua zona de la universidad albergando una gran colección de arte y objetos cotidianos de la época colonial, y la Iglesia de San Francisco Javier albergando una de las más importantes colecciones de retablos churriguerescos en México. La Iglesia de San Pedro Apóstol es la única parte de todo el complejo que todavía se utiliza para fines religiosos.


title: Museo Nacional del Virreinato

text: Los jesuitas llegaron tarde a la evangelización de la mayor parte de la población del centro de México, debido a que la mayor parte ya se había hecho por otras órdenes como los Franciscanos en la década de 1580. Sin embargo, los jesuitas se encontraron con la falta de educación. Los jesuitas llegaron a Tepotzotlán en la década de 1580 y se instalaron en las estructuras locales. Un líder indígena local, Martín Maldonado, quedó impresionado con los jesuitas, quienes ya habían hecho una escuela para enseñar lenguas indígenas a los sacerdotes. Maldonado hizo una importante donación a los jesuitas con el fin de inaugurar una escuela para niños indígenas. Esta escuela fue nombrada San Martín, en ella se enseñaba música, religión, lectura, y la escritura en español. A mediados de la década de 1580 la formación de los sacerdotes jesuitas se trasladó de San Pedro y San Pablo Colegio en la ciudad de México a una nueva instalación llamada el Colegio de San Francisco Javier. Estas escuelas harían a Tepotzotlán uno de los centros educativos más prestigiosos de la Nueva España. El complejo de la escuela continuó creciendo durante el siglo XVII. La iglesia adyacente de San Francisco Javier se inició en 1670. La escuela continuó creciendo en prestigio y tamaño hasta 1767, cuando los jesuitas fueron expulsados de todos los territorios pertenecientes a España, por lo cual la Corona española tomó posesión de todas las propiedades controladas por los Jesuitas.


title: Museo Nacional del Virreinato

text: El colegio fue abandonado durante ocho años hasta que el arzobispo Alonso Núñez de Haro y Peralta lo puso bajo el cuidado de los sacerdotes ordinarios y le cambió el nombre a Real Colegio de Instrucción Retiro Voluntario y Corrección del Clero Secular. Esta institución no solo capacitó nuevos sacerdotes, sino que además sirvió como una comunidad de retiro para sacerdotes ancianos o discapacitados. También sirvió como un lugar para enviar sacerdotes que habían "cometido algún tipo de error."


title: Museo Nacional del Virreinato

text: Los jesuitas regresaron a territorio español a mediados del siglo XIX, pero no había suficientes jesuitas para hacerse cargo de la institución a pesar de que se les ofreció el complejo. En 1859, con las Leyes de Reforma el complejo pasó a ser propiedad de la nación, aunque en la Iglesia de San Francisco Javier aún se seguía ofreciendo Misa. A causa de las malas condiciones en los centros penitenciarios, en ese momento, se decidió utilizar los antiguos monasterios y conventos para dicho propósito. Sin embargo, a pesar de que el complejo fue puesto a disposición del Estado de México en 1871, la población local no permitió que fuera utilizado como cárcel. Más tarde, este hecho sería considerado de nuevo por Porfirio Díaz, pero no llegó a realizarse.


title: Museo Nacional del Virreinato

text: Durante la Revolución Mexicana, la escuela siguió funcionando con el padre Gonzalo Carrasco como el decano. El General Coss ordenó la expulsión del sacerdote y de sus seguidores, ya que se rumoreaba que estaban tratando de reformar una orden monástica. Sabiendo que Carrasco fue un pintor, Coss le ordenó pintar un retrato de Venustiano Carranza y renunciar a su collar sacerdotal. Carrasco se negó y fue enviado a la cárcel de Teoloyucan, y los estudiantes fueron enviados a la ciudad de México, entonces los soldados ocuparon y saquearon el complejo. El Colegio fue abandonado por los jesuitas por las buenas en 1914 y la iglesia se abrió al público. Los rumores de que los grandes tesoros fueron enterrados en el terreno del complejo persistieron, lo que obligó al complejo permitir búsquedas en 1928, 1931, 1932 y 1934, que causó daños a la iglesia principal. El complejo fue declarado monumento nacional en 1933. Este es uno de los pocos complejos en México que se ha conservado intacto, incluyendo sus retablos y obras de arte. En 1961, los trabajos de restauración se iniciaron en el complejo de la iglesia y la universidad por el entonces presidente Adolfo López Mateos y en 1964 se reinauguró. La mayor parte de la colección del museo provenía del antiguo Museo de Arte Religioso, que era parte de la Catedral de la Ciudad de México. Los objetos de metales preciosos fueron donados por el Museo Nacional de Historia y una manta prehispánica fue donada por el Museo Nacional de Antropología. Otros objetos de la colección fueron donadas por particulares.


title: Museo Nacional del Virreinato

text: La mayor parte del complejo está ocupado por el Museo del Virreinato, situado en lo que solía ser el Colegio de San Francisco Javier. El Museo es considerado como uno de los más impresionantes en el país tanto por su colección, como por la estética del edificio que lo alberga. La remodelación de la universidad comenzó en 1961 y terminó tres años más tarde, bajo la dirección del entonces presidente Adolfo López Mateos. Se inauguró con la misma vista y la colección permanente que tiene en la actualidad. El complejo contiene una serie de patios interiores, como los Aljibes y el Naranjo, así como una capilla doméstica, biblioteca, dormitorios, refectorio, y cocina. Un pasillo generosamente arqueado ubicado en la parte trasera del complejo conduce a una amplia zona de jardines de más de tres hectáreas, lleno con esculturas y la fuente original de Salta de Agua, que marcó el fin del viejo acueducto Chapultepec.


title: Museo Nacional del Virreinato

text: La mayor parte de su colección se compone de piezas litúrgicas del antiguo Museo de Arte Religioso, que era parte de la Catedral de la Ciudad de México. La colección se distribuye entre las muchas habitaciones del colegio. Hay piezas realizadas en marfil, madera y una pasta hecha de tallos de maíz, entre otros materiales. Además hay vestiduras religiosas que estaban en el Museo de Arte Religioso que incluyen casullas, estolas dalmáticas, capas y bolsas para cabos y manípulos. El trabajo en metales preciosos, especialmente en plata, incluye una amplia variedad de custodia y sagrarios, cálices, relicarios, navículas, cruces, incensarios, candelabros y copones. Actualmente alberga importantes obras de arte y otros objetos relacionados con el periodo colonial de México. Contiene veinte pinturas de Cristóbal de Villalpando, así como creaciones de Juan Correa, Martín de Vos, Miguel Cabrera, de los hermanos Rodríguez Juárez y José de Ibarra. La colección es una de las más grandes de la era colonial de México. Estas pinturas muestran una variedad de técnicas y son casi todas de temas religiosos. Las esculturas incluyen trabajos realizados en "estofado" y "encarnado", dos técnicas que eran populares en ese momento. También hay piezas realistas con cabello, ojos de cristal y dientes reales.


title: Museo Nacional del Virreinato

text: Hay exposiciones de artículos de uso cotidiano no religiosos de la época colonial, como los cubiertos y otros objetos de metales preciosos, materias textiles y herramientas. Entre las cerámicas expuestas hay piezas creadas en los estilos de mayólica y Talavera, además de piezas asiáticas traídas a través del galeón de Manila. La colección del museo de muebles traza la evolución de los estilos durante este período e incluye mesas, sillas, taburetes, atriles, y escritorios con metal e incrustaciones de concha. Aquí se encuentran numerosas herramientas, armas y otros artículos de equitación, tales como planchas, arneses, espadas, armas, cerraduras, estribos, espuelas, baúles, arcas, cascos y armaduras. Hay una colección de objetos lacados y con incrustaciones de Michoacán y Chiapas que datan del siglo XVII. El museo tiene finos ejemplares del arte hechos con plumas raras, así como objetos interesantes de vidrio, principalmente de España, Francia, Inglaterra y Alemania. La colección de libros, con alrededor de 4.000 volúmenes, se concentra en la antigua biblioteca de la universidad. Los volúmenes están escritos en varios idiomas y datan del siglo XVI hasta el siglo XIX con diferentes tipos de encuadernación.


title: Museo Nacional del Virreinato

text: Los Servicios de museos incluyen visitas guiadas, una biblioteca especializada en historia colonial y una tienda de libros. La Hostería del Convento es una instalación de alojamiento y restaurante situado dentro del complejo. Cada año, este albergue patrocina "posadas", que son un tipo de festividad antes de Navidad, así como obras de teatro navideñas. Esta tradición fue revivida en 1963 y llena el aire con cantos y fuegos artificiales. Estos eventos se acompañan de piñatas y "ponche", una bebida caliente de frutas.


title: Museo Nacional del Virreinato

text: La construcción de la Iglesia de San Francisco Javier se inició en 1670 y se terminó en 1683. El diseño del edificio se atribuye a José Durán. El diseño de la iglesia es de cruz latina típica con una cúpula con pechina. Las bóvedas de crucería de la iglesia conservan motivos decorativos. En la pechina se hay un mural del siglo XVII que se identifica como San Luis Gonzaga con lirios de tigre como símbolo de pureza, San Estanislao Kostka con el niño Jesús en sus brazos, Francisco de Borja con una calavera, e Ignacio de Loyola con el estándar jesuita. En el siglo XVIII, estas pinturas fueron sustituidas con pinturas de óleo de los cuatro evangelistas. Estas fueron trasladadas a la antesala en la década de 1960. La fachada de la iglesia de San Francisco Javier fue construido entre 1760 y 1762 en la piedra gris, cubriendo la fachada original del siglo XVII. Esta fachada se atribuye al arquitecto Ildefonso Iniesta Bejarano. La fachada resume los temas que se presentan en los retablos en su interior. La imagen más destacada es de la Virgen María como la gran Patrona de los jesuitas. En la cresta esta una imagen del arcángel San Miguel. La ornamentación de su fachada continua a través de la torre del campanario, que data del siglo XVIII y el uso de la columna "estípite" (pirámide truncada invertida) de aquí es muy evidente a medida que la decoración de la fachada continúa hasta la torre. La torre está coronada por una cruz de hierro. Esta fachada está considerada como la más importante del estilo Churrigueresco en México. El gran atrio frente al complejo del museo se llama la Plaza de la Cruz, que contiene una cruz atrial de piedra y un tallado con escenas de la Pasión de Cristo.


title: Museo Nacional del Virreinato

text: La Iglesia de San Francisco Javier ya no se utiliza para los servicios religiosos y ahora es parte del museo. Esta iglesia contiene una de las más importantes colecciones de retablos de estilo churrigueresco en México. Cuentan con columnas estípites de barroco y se realizaron en el siglo XVIII por Higinio Chávez. Todas fueron hechas en cedro blanco y cubierto con pan de oro. En el retablo mayor se encuentra una pintura de Dios, el Padre, en la corona realizada por Miguel Cabrera, Debajo hay una imagen de la Inmaculada Concepción con San Joaquín y Santa Ana a sus costados. Por debajo de esta se encuentra una imagen de San Juan Bautista con San José a su lado. El altar también incluye imágenes de dos mártires que murieron en Japón. En el centro del retablo es la imagen del acompañante de Jesús, el cofundador San Francisco Javier con un corazón en llamas localizado en su pecho, que simboliza el amor divino. Los principales altares y los altares menores están relacionados temáticamente. Los del lado del presbiterio están dedicados a dos de los santos jesuitas más importantes (Ignacio de Loyola y San José) y los altares al otro lado están dedicados a los miembros de la Tercera Orden de la Compañía de Jesús, como Francisco de Borgia, que se muestra con una calavera coronada, Luis Gonzaga y Stanislav de Kotska. Otro retablo está dedicado a la Virgen de Guadalupe, el cual se terminó en 1756. Este altar contiene una imagen de la Virgen que se le apareció a Juan Diego, así como otros santos asociados con las cosechas, como Santa Bárbara.  En el segundo tramo de la nave se encuentra la Capilla de la Virgen de Loreto, que tiene un portal que es una réplica de la casa de Loreto. En la parte posterior del templo esta la alcoba de la Virgen y la Capilla de la Reliquia de San José. La Casa de Loreto es, por tradición, considerada como la casa de la Virgen María, y detrás de ella hay una alcoba dedicada a la Virgen de Loreto. Cerca de aquí está una pequeña sala dedicada a una reliquia supuestamente de San José. Al lado de la reliquia se encuentra el presbiterio y la sacristía, que está lleno de pinturas al óleo. La Iglesia de San Francisco Javier, la Capilla de Loreto y la alcoba de la Virgen de Loreto son considerados como obras de arte por sí mismas.


title: Museo Nacional del Virreinato

text: A la izquierda de la iglesia de San Francisco Javier se encuentra la iglesia de San Pedro Apóstol con su entrada principal frente al atrio y hecho con el estilo neoclásico. Fue construida hacia 1525 por los franciscanos y más tarde se les cedió a los jesuitas, quienes realizaron reparaciones y una remodelación mayor en 1602 y 1618 respectivamente. Se sabe que también poseyó retablos de estilo barroco antes de ser transformada al neoclásico en el siglo XIX. Es la única parte del museo que aun preserva su función y servicios religiosos.


title: Der schwarze Kanal

text: Der schwarze Kanal (traducible al español de manera literal como «El canal negro» y de forma figurada como «La cloaca») fue un programa de televisión emitido en la televisión pública de Alemania Oriental desde 1960 hasta 1989. Presentado por Karl-Eduard von Schnitzler, el espacio se dedicaba a criticar las noticias publicadas en los medios de comunicación de Alemania Federal, aportando comentarios favorables al sistema socialista.


title: Der schwarze Kanal

text: La televisión pública de la República Democrática Alemana puso en marcha "Der schwarze Kanal" el 21 de marzo de 1960. En un contexto marcado por la división de Alemania posterior a la Segunda Guerra Mundial, el programa se dedicaba a analizar noticias de los medios de comunicación de la República Federal de Alemania para criticar su tratamiento informativo. Dicho formato era la contraparte socialista de un espacio de la televisión federal, "Die rote optik", que se emitió desde 1958 hasta 1960. El público al que iba dirigido no eran solo los alemanes orientales, sino también los occidentales que podían ver la televisión de la RDA.


title: Der schwarze Kanal

text: La razón de ser del programa era propagandística: debido a la geografía alemana, la señal de las televisiones públicas ARD y ZDF llegaba al 90% del territorio de la RDA. El gobierno socialista no podía hacer gran cosa para impedirlo, por lo que encargó a su televisión pública un programa que desmintiera las noticias occidentales contrarias al espíritu de la RDA, o bien acusarles de tergiversar y manipular los hechos. De este modo, aspiraban que la gente rechazase los medios de la RFA y abrazase la causa socialista.


title: Der schwarze Kanal

text: Su presentador, Karl-Eduard von Schnitzler, era miembro del Partido Socialista Unificado y destacaba por un tono virulento contra la RFA que al mismo tiempo aportaba un toque personal.


title: Der schwarze Kanal

text: "Der schwarze Kanal" permaneció en emisión durante 29 años, todos los lunes a las 21:30, por el primer canal de "Deutscher Fernsehfunk" (DFF). Sin embargo, no tuvo el éxito esperado por las autoridades socialistas. La mayoría de los alemanes orientales continuaron informándose a través del telediario federal (Tagesschau) y en el mejor de los casos preferían sintonizar el segundo canal oriental.


title: Der schwarze Kanal

text: El último programa salió al aire el 30 de octubre de 1989. Una semana después, la apertura de fronteras de la RDA llevó a la DFF a declararse «libre de injerencias políticas» y "Der schwarze Kanal" fue cancelado.


title: Maximiliano Velázquez

text: Maximiliano Nicolás Velázquez (Concepción del Uruguay, Entre Ríos, Argentina; 12 de septiembre de 1980) es un exfutbolista argentino. Jugó de lateral izquierdo en Ferro Carril Oeste de la Primera B Nacional.


title: Maximiliano Velázquez

text: Debutó en 1998 jugando para Ferro Carril Oeste en la Primera División de Argentina. En el año 2000 descendió con su club a la Segunda División y tras una grave crisis institucional y deportiva al año siguiente descendió a Tercera División. En esa división permaneció dos años, y en 2003 pasó a jugar a la Primera División para Talleres, donde tuvo muy buenas actuaciones. Pero tras obtener el 3° puesto en el Clausura 2004 perdió la promoción contra Argentinos Juniors y descendió a la Primera "B" Nacional. Finalizada esa temporada el jugador pasó a Lanús en 2004. En este club obtuvo el Apertura 2007 y participó en la Copa Libertadores y la Copa Sudamericana. En julio de 2010 pasó a vestir la camiseta de Independiente de Argentina y allí se consagró campeón de la Copa Sudamericana 2010.


title: Maximiliano Velázquez

text: En el partido de ida por la Recopa 2011 jugando de local contra Internacional, Maxi Velázquez convirtió el gol del empate transitorio. Partido que terminaría en victoria para Independiente por 2 a 1.


title: Maximiliano Velázquez

text: Es un histórico de Lanús, ya que al alcanzar los 397 partidos con la camiseta "granate" se convirtió en el jugador que más veces la vistió y además se consagró cinco veces campeón en dicha institución, entre los cuales destaca la Copa Sudamericana 2013.


title: Maximiliano Velázquez

text: El 25 de enero de 2018 firmó su contrato con Aldosivi, siendo este el quinto club en la carrera del jugador.


title: Maximiliano Velázquez

text: En mayo de 2018 con 37 años, logró un nuevo título en su exitosa carrera al consagrarse campeón de la B Nacional con Aldosivi. El gran capitán redondeó una campaña de 13 partidos jugados y un gol.


title: Maximiliano Velázquez

text: En junio de 2018 Maxi Velazquez oficializó vía Twitter que no continuará en Aldosivi pese a los intentos de la directiva por retenerlo, la decisión del jugador de no seguir fue por temas personales.


title: Maximiliano Velázquez

text: El 29 de junio del 2018 se confirma el regreso de Maxi al club donde se formó, Ferro. El 11 de diciembre del 2018 anunció su retiro del fútbol profesional.


title: Maximiliano Velázquez

text: Otros logros:


title: Juan de Nates

text: Juan Gómez de Nates y Fernández de Alvear o Juan de Nates (Secadura, Junta de Voto, hacia 1545 - Valladolid, hacia 1613) fue un maestro cantero y arquitecto español.


title: Juan de Nates

text: Aprendió el oficio junto a su padre en Valladolid, ciudad donde residió la mayor parte de su vida y donde se registran la mayor parte de sus obras. Es hijo del maestro Pedro Gómez de Nates y se casa con María de la Vega, hija de Juan de la Vega, también cantero y maestro del propio Juan de Nates. Discípulo de Juan de Herrera, fue junto con Juan Ribero de Rada el mayor difusor del clasicismo en la Meseta Norte.


title: Ernesto Mallo

text: Ernesto Mallo (La Plata, provincia de Buenos Aires, Argentina, 1948) es un escritor, dramaturgo y periodista argentino.


title: Ernesto Mallo

text: Fue taxista, contrabandista, artesano, librero y director teatral.


title: Ernesto Mallo

text: Su primera novela fue "La aguja en el pajar" (2006),finalista del "Premio Clarín-Alfaguara de Novela" (2004) y obtuvo el "Premio Memorial Silverio Cañada", de la Semana Negra de Gijón.


title: Ernesto Mallo

text: Es fundador y organizador del Festival Buenos Aires Negra y de "Zeitgeist Barcelona" desde 2016"."http://www.ernestomallo.com/


title: Juan Brom

text: Juan Brom Offenbacher (Fürth, Alemania, febrero de 1926 - Ciudad de México, 28 de marzo de 2011) fue un profesor de historia universal y ciencias políticas de la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales de la Universidad Nacional Autónoma de México. Se desempeñó también como profesor en la Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo.


title: Juan Brom

text: Juan Brom obtuvo su licenciatura, maestría, y doctorado en historia universal en la Universidad Nacional Autónoma de México. En 1986 fue distinguido con el Premio UNAM en docencia en Ciencias Sociales, y en 2001 fue honrado con el título más alto de la universidad, el de profesor emérito, tras 40 años de docencia.


title: Juan Brom

text: Su investigación académica se basó principalmente en historia general de México, Latinoamérica y la Unión Europea, principalmente Alemania. Escribió varios libros de historia que han vendido miles de copias, destacando por su escritura analítica y comprensible de la historia, en pos de la máxima objetividad y de que el lector reflexione y elabore su propio criterio.


title: Juan Brom

text: Respecto a su orientación política, en un especial sobre su vida en el canal de televisión del cinco en México de la UNAM, dijo ser un "comunista sin partido", preocupado desde su etapa universitaria por conocer las causas sociales, políticas, y económicas, y también por la "permanencia y continuidad de las luchas del pueblo mexicano". Afirmó asimismo que ""la actividad principal de toda sociedad es la producción de los bienes necesarios para su subsistencia; para los primeros hombres, ésta no sólo era la actividad principal, sino casi la única y en su sentido más elemental: la obtención de los medios físicamente indispensables para la vida".


title: Juan Brom

text: Brom se interesó también por otras causas y luchas políticas como la liberación de cinco cubanos presos en los Estados Unidos y la del corresponsal Fredy Muñoz, la criminalización de TeleSUR, y la censura contra Ignacio Ramonet y Ramón Chao, padre del cantante Manu Chao.El libro Esbozo de historia universal fue editado por primera vez en 1962 por la Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo. La obra ha tenido muchas revisiones y se ha vuelto a editar desde 1973 por la editorial Grijalbo.


title: Juan Brom

text: El libro Para comprender la historia tuvo su primera edición en 1972 por Editorial Nuestro Tiempo, el mismo año se presentaron la segunda y tercera edición. Ha tenido múltiples ediciones posteriores.


title: Guardia

text: Guardia puede hacer referencia a:


title: Guardia

text: Asimismo, puede referirse a los siguientes topónimos de Italia:


title: Guardia

text: Además, puede hacer referencia a:


title: All-Star Game de la NBA 1953

text: El tercer All-Star Game de la NBA de la historia se disputó el día 13 de enero de 1953 en el Allen County War Memorial Coliseum de la ciudad de Fort Wayne, Indiana. El equipo de la Conferencia Este estuvo dirigido por Joe Lapchick, entrenador de New York Knicks y el de la Conferencia Oeste por John Kundla, de Minneapolis Lakers. La victoria correspondió al equipo del Oeste, por 79-75, siendo elegido MVP del All-Star Game de la NBA el pívot de Minneapolis Lakers George Mikan, que consiguió 22 puntos, dominando los tableros con 16 rebotes. El partido fue seguido en directo por 10.322 espectadores. El partido se decidió en el cuarto periodo, coando una racha de 8 puntos consecutivos de Bob Davies encarriló el mismo para el equipo del Oeste, que conseguiría su primera victoria en un All-Star Game.


title: All-Star Game de la NBA 1953

text: Entrenador: John Kundla, Minneapolis Lakers


title: All-Star Game de la NBA 1953

text: Entrenador: Joe Lapchick, New York Knicks


title: Home Ain't Where His Heart is (Anymore)

text: «Home Ain't Where His Heart is (Anymore)» es una canción escrita y producida por la cantante canadiense Shania Twain y el productor Robert Lange para el segundo álbum de Twain "The Woman in Me" (1995). Se lanzó cómo séptimo sencillo del álbum en julio de 1996. La balada fue el primer sencillo de "The Woman in Me" que no alcanzaba el top 20 en la lista de canciones country. Twain interpretó la canción en un medley en su primera gira de conciertos el "Come on Over tour" (1998-1999).


title: Home Ain't Where His Heart is (Anymore)

text: La revista "Billboard" le dio una crítica bastante favorable a la canción llamándola una "poderosa y afectiva balada".


title: Home Ain't Where His Heart is (Anymore)

text: El vídeo clip se filmó en Montreal, Quebec el 9 de julio de 1996, bajo la dirección de Steven Goldmann. El vídeo caracteriza a Twain cómo una esposa y madre y muestra los tiempos difíciles por los que está atravesando, tal cómo dice la canción. El vídeo está disponible en el DVD de Twain "The Platinum Collection".


title: Home Ain't Where His Heart is (Anymore)

text: "Home Ain't Where His Heart is (Anymore)" debutó en el Billboard Hot Country Singles & Tracks (lista de canciones country) en la semana del 10 de agosto de 1996 en el número 66. Permaneció en la lista durante 14 semanas y alcanzó su punto máximo el 5 de octubre de 1996 en el número 28. Fue el primer sencillo de "The Woman in Me" que no alcanzó el top 20.


title: Sixpounder

text: «Sixpounder» es la segunda pista en la lista de canciones del álbum Hate Crew Deathroll de Children Of Bodom. Es una canción que se distingue de otras del mismo álbum por estar más orientada al thrash metal, siendo más lenta de lo habitual (además de breve) y también menos melódica, sin restar dureza. Toman protagonismo las guitarras mientras que los teclados quedan en segundo plano. El resultado es una de las canciones de mayor éxito de la banda, gracias en parte a ser la única que tiene video oficial en este álbum. El vídeo tiene dos versiones: la original y otra censurada en la que la sangre parece menos real.


title: Traje de sirvienta

text: El traje de sirvienta se refiere al uniforme de trabajo de las sirvientas. Este tipo de uniformes, en sus formas actuales, apareció en Inglaterra a finales del siglo XIX.


title: Traje de sirvienta

text: En la actualidad, el traje de sirvienta tiene como modelo básico al vestido de color negro o azul oscuro de una pieza, combinado con un delantal de color blanco y con chorreras, y también combinado con una banda Katyusha de color blanco con chorreras. Realmente, este tipo es similar al modelo surgido en Inglaterra a finales del siglo XIX.


title: Traje de sirvienta

text: Dentro del diseño se resaltan los siguientes elementos:


title: Sumiyoshi Kawamura

text: Conde , (18 de diciembre de 1836 - 12 de agosto de 1904), fue un almirante en la Naval Imperial Japonesa. La esposa de Kawamura, Haru era tía de Saigō Takamori.


title: Sumiyoshi Kawamura

text: Nació en la provincia de Satsuma. Kawamura estudió navegación en la escuela naval Tokugawa bakufu en Nagasaki. En 1868 se unió a sus compañeros de clan de Satsuma y peleó del lado imperial en la Guerra Boshin de la Restauración Meiji como general de la armada. Fue especialmente importante por su papel en la Batalla de Aizu.


title: Sumiyoshi Kawamura

text: Bajo en nuevo gobierno Meiji, se convirtió en oficial de la naciente Naval Imperial Japonesa y subió de posiciones constantemente dentro de sus filas. Se convirtió en el primer director de la academia Naval del Imperio Japonés en 1870 así como “taifu” (viceministro senior) de la Naval en 1872. Estuvo a cargo de las fuerzas de la Naval Japonesa durante la expedición a Taiwán de 1874.


title: Sumiyoshi Kawamura

text: Durante la Rebelión Satsuma, fue colocado al mando de todas las tropas imperiales en septiembre de 1877 en la batalla final de Shiroyama, cerca de Kumamoto, donde Saigō Takamori fue asesinado (o cometió “seppuku”).


title: Sumiyoshi Kawamura

text: En 1878, Kawamura se convirtió en “sangi” (consejero) y segundo Ministro Naval. Permaneció en ese puesto hasta 1885, excepto cuando era temporalmente reemplazado por Enomoto Takeaki y durante ese tiempo expandió la influencia de la gente de Satsuma en la naval.


title: Sumiyoshi Kawamura

text: En 1884, fue nombrado con el título de “hakushaku” (conde) bajo el sistema de nobleza japonés “kazoku”. Más tarde fungió como consejero de la Corte y más tarde particiopando en el Consejo Privado. En 1909 se le dio la responsabilidad de educar al recién nacido Príncipe Hirohito (el futuro Emperador Hirohito) así como su hermano menor, el príncipe Chichibu.


title: Sumiyoshi Kawamura

text: En 1904, Kawamura fue reconocido post mortem con el rango de Almirante, sentando el precedente para dicho tipo de honores.


title: Juan de Zavala

text: Por el nombre de Juan de Zavala respondieron las siguientes personas:


title: Russell Thorndike

text: Arthur Russell Thorndike (6 de febrero de 1885 - 7 de noviembre de 1972) fue un actor y novelista británico, conocido principalmente por sus novelas basadas en el personaje del Doctor Syn.


title: Russell Thorndike

text: Menos conocido que su hermana, Dame Sybil Thorndike, pero igual de versátil, Russell Thorndike tenía un talento natural aunque le faltara la garra de su hermana. Su primer amor fue la pluma y, tras servir en la Primera Guerra Mundial, se dedicó más y más a la escritura.


title: Russell Thorndike

text: Nació en 1885 en Rochester, Kent, donde su padre era canónigo de la catedral. Estudiante de la St. Georges School, fue miembro del coro de la Chapel Royal. Por sugerencia suya, tanto Russell como Sybil (que aspiraba ser concertista de piano) intentaron dedicarse a la interpretación en 1903. Estudiaron en la Academia Ben Greets, y dos años más tarde viajaron con sus compañeros de la academia en una gira por Norteamérica, la cual incluía Nueva York. Él permaneció tres años y medio con la compañía, llegando en una ocasión a dar tres diferentes versiones de la obra Hamlet en un mismo día. También hizo giras por Sudáfrica y Asia.


title: Russell Thorndike

text: Hacia esa época completó su primera novela de aventuras románticas ambientada en la Marisma Romney y titulada "Dr Syn". En 1914 se alistó en el ejército. Su hermano Frank, que había actuado en el teatro, fue muerto en acción y Russell fue gravemente herido en Galípoli y licenciado. Tras ello se unió de nuevo a la compañía teatral de Ben Greet y entró a formar parte en la compañía Old Vic en 1916, junto a su hermana, interpretando clásicos de Shakespeare -- "El Rey Juan", "Ricardo II", y "El rey Lear". También actuó con Sybil y su marido, Lewis Casson, en gira con un repertorio de melodramas. En 1922 fue aplaudido por su actuación en la obra de Henrik Ibsen "Peer Gynt", representada por la Old Vic.


title: Russell Thorndike

text: Las actuaciones de Russell en el cine fueron escasas. Hizo "Macbeth" (1922) en una versión muda de la obra con Sybil en el papel de lady Macbeth, y también hizo primeros papeles en versiones mudas de otras obras clásicas, tales como "Scrooge" (1923) y "The School for Scandal" (1923), basada en la obra de Richard Brinsley Sheridan. Finalizó su carrera con papeles breves de sacerdote en "Hamlet" (1948) y en "Ricardo III" (1955), ambas dirigidas por Laurence Olivier. Aunque  Russell actuó en el teatro durante cuatro décadas (incluyendo la interpretación de su propio personaje, el Dr. Syn), él se consideraba más un escritor.


title: Russell Thorndike

text: Thorndike se casó en 1918 con Rosemary Dowson, hija de la actriz Rosina Filippi. El matrimonio duró hasta el fallecimiento de Thorndike en 1972, a los 87 años de edad.


title: Greenwich Time Signal

text: El Greenwich Time Signal (abreviado como GTS), popularmente conocido como The Pips ("Los pitidos"), es una serie de tonos breves audibles que marcan el tiempo en las transmisiones de la BBC Radio al final de cada hora. El uso de dichas señales también se ha difundido a otras emisoras a nivel mundial.


title: Greenwich Time Signal

text: Consiste en seis pitidos breves, que ocurren en los 5 segundos anteriores a la hora y durante el inicio de la hora. Cada pitido es un tono de 1 kHz, y del cual los cinco primeros tienen una duración de una décima de segundo, y el último pitido dura medio segundo. El momento que la hora cambia, es cuando ocurre el último pitido.


title: Greenwich Time Signal

text: Cuando ocurre el segundo intercalar (exactamente un segundo antes de la medianoche), es indicado con un séptimo pitido. En este caso el primer pitido ocurre a las 23:59:55 y el sexto pitido corto ocurre a las 23:59:60 seguido por el pitido largo a las 00:00:00. Este segundo también es la explicación de que el último pitido es más largo que los otros.


title: Greenwich Time Signal

text: A pesar de que normalmente esta señal se transmite en la hora, la señal es emitida también en los minutos 15, 30 y 45 de cada hora.


title: Greenwich Time Signal

text: Desde 1924, cuando se inició el servicio de señales horarias en las emisiones de la radio pública británica por iniciativa del astrónomo Frank Watson Dyson (1868-1939), la GTS es utilizada por varias emisoras de radio de la BBC en varios momentos del día. Sin embargo, es la emisora BBC Radio 4, quien como sucesora del BBC Interior Service ha tomado la obligación de difundir la señal horaria a la nación y quién de manera regular emite los famosos pitidos.


title: Greenwich Time Signal

text: La BBC Radio 4 emite los pitidos sonoros que indican la hora en FM, DAB, Internet, el satélite Astra 28,2 Este y en onda larga. La GTS es en la actualidad criticada por su inexactitud, debido a que si bien la emisión es exacta, debido al tiempo perdido en la descodificación de las señales digitales, el escuchante de radio digital o satélite oye la señal horaria con un desfase de varios segundos. En el caso de la recepción de radio analógica, el desfase depende exclusivamente de la distancia hasta el punto de recepción y es de sólo unas décimas de segundo o inferior. A pesar de ello, la única señal GTS que la BBC garantiza ser exacta cuando la recibe el escuchante, es la de BBC Radio 4 en onda larga cuando el escuchante se encuentra en Londres (a unas 100 millas de la emisora). La emisora analógica en onda larga de BBC Radio 4 emite desde Droitwich en la frecuencia de 198kHz y es la más potente del Reino Unido. Dicha emisora cubre la mayoría de Inglaterra, Gales, el Benelux y parte de Alemania Occidental y Norte de Francia. La señal GTS se alimenta en la actualidad de la señal horaria que emite la emisora MSF60 del NPL y constituye el método indirecto más popular de difusión de la señal horaria del NPL.


title: Greenwich Time Signal

text: Además de la emisión sonora GTS la emisora BBC Radio 4 en onda larga también emite una señal horaria en forma de datos usando modulación de fase. La MSF60 también alimenta esta señal de datos. Esta señal horaria en forma de datos constituye el precedente histórico de la MSF60. Sin embargo, a pesar de su antigüedad, la señal de datos en modulación de fase de la BBC Radio 4 en onda larga todavía se usa para controlar y dar la hora a los sistemas británicos de calefacción "Economy 7".


title: Bodom Beach Terror

text: Bodom Beach Terror es una canción del álbum Hate Crew Deathroll de la banda Children Of Bodom.


title: Bodom Beach Terror

text: En todos sus álbumes, este grupo ha incluido al menos una pista que contenga la palabra "Bodom". Suelen ser canciones melódicas y de estribillo pegadizo, y esta no es una excepción. Es representativa del estilo que caracteriza al disco en general: una mezcla de power metal, thrash/speed metal y melodic death metal. Empieza de forma bastante agresiva para llegar a un estribillo más tranquilo. Contiene dos solos: uno de guitarra y otro de teclados al final, considerados por los fanes y la crítica como entre los mejores riffs del grupo.


title: Bodom Beach Terror

text: Al terminar la canción hay una breve narración procedente de la película American Psycho, que termina ya al empezar Angels Don't Kill. Dice: «My pain is constant and sharp and I do not hope for a better world for anyone. In fact, I want my pain to be inflicted on others.» (Mi sufrimiento es constante y agudo y yo no espero un mejor mundo para nadie. De hecho, quiero que mi sufrimiento sea infligido en otros).


title: Ama-no-Iwato

text: , también conocido como , o es una cueva de roca, mencionada en la mitología japonesa, como lugar de seclusión de la deidad del Sol, Amaterasu y que trajo como consecuencia la llegada de la oscuridad en el cielo y en la tierra.


title: Ama-no-Iwato

text: Tras el duelo divino entre Amaterasu, gobernante de Takamagahara, el mundo celestial, y su hermano Susanō, gobernante del mar, en el que pretendió usurpar el dominio de Amaterasu, pero fracasó y se negó a reconocer la victoria de la diosa, realizando varios atentados contra Amaterasu, tales como la destrucción de los campos de arroz sagrado, el vertido de excremento en los alimentos sagrados y otras maldades en Takamagahara. Las deidades pidieron a Amaterasu a que detuviera a Susanō, pero decidió protegerlo argumentando que su comportamiento aunque era de mala fe, no causaría mayores problemas.


title: Ama-no-Iwato

text: Sin embargo, Susanō persistió en atentar contra su hermana, atacando la hilandería sagrada de Amaterasu; en el tejado hizo un hueco, despellejó a un caballo celestial y lo lanzó por el orificio cayendo dentro de la habitación. Las sirvientas que confeccionaban los ropajes sagrados se sorprendieron por el suceso y en la confusión se tropezaron con los telares y murieron ensartadas con los instrumentos. Este suceso provocó la ira de Amaterasu, y como represalia se confinó en Ama-no-Iwato; y posteriormente la oscuridad se apoderó de Takamagahara y de Ashihara (el mundo terrenal), trayendo consigo la confusión y el caos.


title: Ama-no-Iwato

text: Con el confinamiento de Amaterasu, la miríada de ocho millones de "kami" se reunió cerca de la cueva con el objetivo de lograr sacar a la diosa. Omoikane intentó reunir gallos con el fin de que lograra salir con el canto de las aves, pero no tuvo resultado; entonces Ishikoridome confeccionó el espejo Yata no Kagami; otras deidades como Ama-no-Koyane y Futodame estaban confeccionando objetos con el fin de llamar la atención de Amaterasu, tales como ramas de sakaki, y ramas de gohei. Ame-no-Tajikarao se puso a un costado de la cueva con el objetivo de que en el momento que se asomara Amaterasu, pudiera sacarla. Finalmente, Ame-no-Uzume, se puso frente a la cueva y comenzó a entrar en un trance y despojándose de su falda y mostrando sus genitales comenzó a bailar de manera efusiva. En ese momento la miríada de deidades se dispuso a reír y Takamagahara tembló.


title: Ama-no-Iwato

text: El ruido era tan fuerte que Amaterasu, presa de la curiosidad, abrió un poco la puerta de la cueva y preguntó quién era la diosa que estaba desafiando a su persona ya que estaba provocando risas sobre la miríada de deidades, cuando en realidad la oscuridad absoluta debería estar causando pánico sobre ellos. Justo en ese momento Ame-no-Koyane y Futodame pusieron en frente de Amaterasu el espejo Yata-no-Kagami, Amaterasu vio su imagen proyectada y pensó que la deidad a la que todos se reían era ella; luego Tajikarao sujetó a la diosa y la sacó de la cueva, y finalmente Futodame puso un shimenawa sobre la cueva y la protegió con el fin de que la diosa no volviese a entrar. Con este hecho, tanto Takamagahara y Ashihara vuelven a recibir la luz.


title: Ama-no-Iwato

text: Finalmente, la miríada de deidades discutió sobre el castigo de Susanoo por los atentados y del encierro de Amaterasu. Fue condenado a entregar una gran cantidad de ofrendas, a cortarse la barba y las uñas de los dedos y de los pies, y de exiliarse de Takamagahara.


title: Ama-no-Iwato

text: La historia tiene mucha similitud con el "Kojiki", aunque existen unas pequeñas diferencias. En la destrucción de la hilandería sagrada, Susanō había lanzado el caballo despellejado sobre la propia Amaterasu, causándole heridas. También durante el atentado, Ukahirume, una de las hijas de Amaterasu, habría muerto. Estas diferencias podrían justificar la repentina ira de la diosa y su posterior reclusión a Ama-no-Iwato.


title: Ama-no-Iwato

text: La leyenda del suceso de Ama-no-Iwato no ha podido ser certificado con hechos históricos. Sin embargo, en Japón existen lugares tradicionales que reclaman ser sitio del suceso:


title: Cartuja de Pavía

text: La cartuja de Pavía es un monasterio italiano situado cerca de la pequeña localidad de Certosa di Pavia, a unos 8 kilómetros al norte de la ciudad de Pavía (Lombardía). Data de 1396-1464 y representa uno de los más importante monumentos del gótico tardío italiano. La ubicación original del monasterio era al borde del parque de los Visconti al norte del castillo de Pavía; del parque sólo quedan algunas partes, como el Parco della Vernavola, al norte de Pavía, separados actualmente del castillo y de la cartuja.


title: Cartuja de Pavía

text: La cartuja es conocida por su exuberante arquitectura, tanto en estilo gótico como renacentista, y por su colección de obras de arte que son particularmente representativas de la región.


title: Cartuja de Pavía

text: La construcción de la cartuja de Pavía fue decisión de Gian Galeazzo Visconti, que inauguró los trabajos el 27 de agosto de 1396, poniendo la primera piedra, como documenta un bajorrelieve en la fachada. La posición era estratégica: a medio camino entre Milán, capital del ducado, y Pavía la segunda ciudad en importancia, donde había crecido el duque y donde tenía su sede la corte, en el espléndido castillo de los Visconti. El lugar escogido para la fundación era un bosque en el extremo septentrional del antiguo parque de los Visconti, una vastísima área cercada que unía el castillo de Pavía con una amplia zona boscosa de caza de los señores de Lombardía. Inicialmente, durante la primera fase de las obras, los monjes residieron en el antiguo castillo de Torre del Mangano y en el castillo de Carpiano (o Grangia), uno de tantos territorios dejados a los monjes por Gian Galeazzo Visconti, para ocupar luego los ambientes conventuales, los primeros en ser edificados.


title: Cartuja de Pavía

text: La iglesia fue el último edificio del complejo que se edificó, e iba a ser el mausoleo familiar de los Visconti. Fue diseñada como una gran estructura con una nave y central dos laterales, un tipo inusual para la orden cartujana. La nave central, en estilo gótico se acabó en 1465.


title: Cartuja de Pavía

text: Debido al gran número de años que pasaron desde que comenzó a construirse hasta que se concluyó (1473), los diseños se fueron modificando a lo largo del tiempo debido a que en Italia ya se había difundido un nuevo estilo que acabaría extendiéndose por Europa: el Renacimiento. La fachada actual fue diseñada por Guiovanni Solari, hijo de Guiniforte Solari, el que fuera jefe de las obras desde 1429.


title: Cartuja de Pavía

text: Guiniforte Solari fue seguido como director de las obras por Giovanni Antonio Amadeo, desde 1481. La iglesia se consagró el 3 de mayo de 1497. La parte inferior de la fachada no se completó hasta 1507.


title: Cartuja de Pavía

text: El contrato de construcción obligaba a los monjes a usar parte del ingreso de las tierras tenidas en beneficio al monasterio para continuar mejorando el edificio. En consecuencia, la cartuja incluye una amplia colección de obras de arte de todos los tiempos, desde el siglo XV al XVIII. En 1782, los cartujos fueron expulsados por el emperador José II de Austria, y fueron sustituidos en el monasterio por los cistercienses en 1784 y luego por los carmelitas en 1789. En 1810 el monasterio fue cerrado hasta que lo volvieron a adquirir los cartujos en el año 1843. En 1866 fue declarado un monumento nacional y confiscado por el estado italiano, aunque algunos benedictinos residieron allí hasta 1880. Los monjes que actualmente viven en el monasterio son cistercienses que fueron admitidos en los años sesenta.


title: Cartuja de Pavía

text: La cartuja de Pavía es un edificio que consta de tres naves y un transepto.


title: Cartuja de Pavía

text: . Está inspirada, en una escala reducida, por el Duomo de Milán. Las bóvedas están alternativamente decoradas con formas geométricas y cielos estrellados. El transepto y la capilla principal acaban con capillas de plano cuadrado con ábsides menores, semicirculares, en tres lados.


title: Cartuja de Pavía

text: La fachada de la iglesia es famosa por su exuberante decoración, típica de la arquitectura lombarda, decorada toda su superficie con relieves, mármoles y estatuas. Entre los escultores que trabajaron aquí estuvieron Cristoforo Mantegazza y Giovanni Antonio Amadeo. Además de la escultura aplicada, la propia fachada en sí tiene una rica cualidad escultural debido al contraste entre superficies de texturas ricas, contrafuertes marcados, marcas horizontales y vanos con arcos, algunos de los cuales están cubiertos, mientras que aquellos de los campanarios pequeños están al aire.


title: Cartuja de Pavía

text: El portal de estilo clasicista es obra de Benedetto Briosco (1501). El porche tiene un gran arco de forma clasicista que descansa sobre columnas corintias pareadas cada una de ellas coronada por una cornisa fuertemente modelada sobre la que descansa el arco, derivándose la construcción de los clásicos, usado por Brunelleschi, y empleado aquí para un efecto más marcado y sorprendente. La decoración es en bajorrelieve ilustrando la "Historia de la cartuja". Sobre el arco central hay un balcón cubierto de tres arcos, sobre el cual se abre la ventana central.


title: Cartuja de Pavía

text: El plan primigenio para la fachada era más sobrio, y puede verse en un fresco obra de Ambrogio Bergognone en el ábside del transepto derecho, (1490-1495), representando a Gian Galeazzo Visconti ofreciendo la maqueta de la cartuja a la Virgen María.


title: Cartuja de Pavía

text: En el ábside principal de la iglesia hay un fresco obra de Bergognone celebrando la "Coronación de María entre Francesco y Ludovico Sforza". Otros frescos con santos y profetas fueron ejecutados por artistas lombardos, incluyendo un joven Bernardino Zenale.


title: Cartuja de Pavía

text: La cartuja tiene obras maestras de Bergognone incluyendo los paneles de "san Ambrosio" "St. Ambrose " (1490), y "San Siro" (1491) y, más destacadamente, la "Crucifixión" (1490). Otras obras de Bergognone se encuentran ahora en otros museos de Europa.


title: Cartuja de Pavía

text: Otras pinturas de la iglesia incluyen un "Dios Padre", resto de un políptico de Perugino y tablas de Giovanni Battista Crespi, Il Morazzone, Guercino, Francesco Cairo y Daniele Crespi.


title: Cartuja de Pavía

text: En el transepto sur está la tumba de Gian Galeazzo Visconti, comenzada en 1494-1497 por Giovanni Cristoforo Romano y Benedetto Briosco, pero acabada solamente en 1562. El transepto norte alberga la tumba de Ludovico Sforza (el Moro), séptimo duque de Milán, y su esposa, Beatriz de Este. Las esculturas de la tumba fueron llevadas allí en 1564 desde la milanesa iglesia de Santa Maria delle Grazie, considerándose en general que las estatuas son la obra maestra de Cristoforo Solari.


title: Cartuja de Pavía

text: La cartuja posee una importante colección de vidrieras, ejecutadas a partir de cartones de maestros activos en Lombardía en el siglo XV, incluyendo a Zanetto Bugatto, Vincenzo Foppa, Bergognone y Hans Witz.


title: Cartuja de Pavía

text: Hay muchas destacadas esculturas decorativas que incluyen una sillería de coro tallada, los frontares de altar de mármol y candelabros de bronce de Annibale Fontana. También destaca el altar mayor, de finales del siglo XVI. La sacristía de la cripta contiene, entre otros tesoros, un tríptico en marfil de elefante y de hipopótamo por Baldassarre degli Embriachi, donado por Gian Galeazzo Visconti.


title: Cartuja de Pavía

text: Un elegante portal, con esculturas de los hermanos Mantegazza y Giovanni Antonio Amadeo, conduce desde la iglesia al claustro pequeño (en italiano: "Chiostro Piccolo"). Tiene un pequeño jardín en el centro. Su rasgo más destacado es la decoración de terracota de las pequeñas pilastras, ejecutada por Rinaldo de Stauris entre 1463 y 1478. Algunas arcadas están decoradas por frescos de Daniele Crespi, actualmente arruinadas en parte. También es notable el lavabo de piedra y terracota de finales del siglo XIV, con escenas de Jesús con la Mujer de Samaria en el Pozo.


title: Cartuja de Pavía

text: Decoraciones similares caracterizan también al claustro grande ("Chiostro Grande"), que mide 125 x 100 metros. Las elegantes celdas de los monjes se abren al jardín central. Las arcadas tienen columnas con preciosas decoraciones de terracota, con tondos representando santos, profetas y ángeles, alternando mármol de Verona rosa y blanco. En un tiempo hubo también pinturas de Vincenzo Foppa, hoy desaparecidas.


title: Cartuja de Pavía

text: La nueva sacristía contiene un vívido ciclo de frescos obra de los hermanos Sorri, perteneciente al manierismo sienés. Los muros tienen pinturas de Francesco Cairo, Camillo Procaccini, il Passignano y Giulio Cesare Procaccini, mientras que el altar de 1524 fue empezado por Andrea Solario, y acabado más tarde por Bernardino Campi.


title: Cartuja de Pavía

text: También es notable el refectorio, inicialmente usado como iglesia durante la construcción, que ha conservado un fresco con la "Última cena" de Ottavio Semino (1567) y, en el techo, una "Virgen con Niño" y "Profetas" de Bergognone. En la "Foresteria" o "Palazzo Ducale", construido en el siglo XVII por Francesco Richino, hay frescos y pinturas de Vincenzo y Bernardino Campi, Bartolomeo Montagna, Bergognone y Bernardino Luini.


title: Cartuja de Pavía

text: "La cartuja de Parma" de Stendhal (Marie-Henri Beyle) es una novela, publicada en 1839, que hizo finalmente famoso a su autor por toda Europa. Parma queda a unos 109 km de Pavía. La cartuja a la que se refiere el libro probablemente sea la abadía de Valserena de Paradigna, ubicada en los alrededores de Parma.


title: Isidro Sánchez Macip

text: Isidro Sánchez Macip ( Puebla, México, 5 de junio de 1987) es un exfutbolista y entrenador mexicano con nacionalidad canadiense que jugó como centrocampista para el Puebla F.C.. Es hijo del entrenador José Luis Sánchez Solá. Adquirió la nacionalidad canadiense en 2007, para participar con la selección pre-olímpica de ese país, en el torneo clasificatorio de la Concacaf, previo a los Juegos Olímpicos de Beijing. Solo jugó un corto periodo como futbolista, y para el 2015, obtuvo un cargo como auxiliar técnico en el equipo de Real Cuautitlán, actualmente se hizo cargo de dirigirlos y sacar al equipo de la zona de descenso.


title: IFOR

text: La Fuerza de Implementación (en inglés: "Implementation Force", abreviada como IFOR) es una fuerza multinacional de la OTAN en Bosnia y Herzegovina en virtud de un año de mandato, del 20 de diciembre de 1995 al 20 de diciembre de 1996, bajo el código "Operación Conjunta Endeavour" para aplicar los anexos militares del "Acuerdo Marco General de Paz (GFAP) en Bosnia y Herzegovina", después de haber tomado el relevo de UNPROFOR.


title: IFOR

text: Los Acuerdos de Dayton o GFAP, firmados en París el 14 de diciembre de 1995, fueron el resultado de una larga serie de eventos. En particular, los fracasos de los planes de paz ofrecidos antes y durante la guerra de Bosnia, la Operación Tormenta de los croatas en agosto de 1995 y sus secuelas, las atrocidades serbias de Bosnia, en particular la masacre de Srebrenica , y la utilización de fuerzas de paz de UNPROFOR como escudos humanos contra la Operación Deliberate Force de la OTAN.


title: IFOR

text: El almirante Leighton Smith (Comandante en Jefe de las Fuerzas Aliadas del Sur de Europa (CINCSOUTH)) actuó como Comandante de la Fuerza Conjunta para la operación. Dirigió la operación desde el cuartel general en Zagreb y, posteriormente, desde marzo de 1996 desde Sarajevo. El general Michael Walker, comandante del ARRC (Cuerpo de Reacción Rápida del mando Aliado), actuó como Comandante del componente terrestre de la Operación, dirigiéndola desde el cuartel general de Kiseljak, y desde enero de 1996 desde Ilidza. Este fue el primer despliegue de fuerzas de tierra de la OTAN. El componente terrestre de la operación fue conocido como Operation Joint Endeavour (Operación Esfuerzo Conjunto).


title: IFOR

text: El 21 de diciembre de 1996 la tarea de la IFOR fue asumida por la SFOR.


title: IFOR

text: A esas alturas, IFOR había movilizado tropas de 32 países, con unas 54.000 unidades en el país (Bosnia y Herzegovina) y alrededor de 80.000 soldados en total (con el apoyo y la reserva de las tropas estacionadas en Croacia, Hungría, Alemania, Italia, y también en los buques en el mar Adriático ). En las fases iniciales de la operación, gran parte de la composición inicial de la IFOR consistió en cambiar las banderas de las unidades de la operación UNPROFOR.


title: IFOR

text: Las tareas del componente terrestre se llevaron a cabo por tres divisiones plurinacionales:


title: Uirō

text: El es un confite japonés ("wagashi") cocido al vapor. También conocido como uirō-mochi (外 郎 餠).


title: Uirō

text: Es popular en las ciudades de Nagoya, Kioto, Odawara, Yamaguchi, Ise, Nakatsu y Kobe y en las prefecturas de Gifu, Tokushima y Miyazaki. Se puede adquirir en confiterías japonesas tradicionales en todo Japón.


title: Uirō

text: Está hecho de arroz, harina de trigo y azúcar.Se le agregan diversos sabores tales como "azuki" (pasta endulzada de frijoles), "matcha" (té verde), "yuzu", fresa y castaña, o solamente el sabor azúcar y su color es blanco o negro de azúcar morena.


title: Uirō

text: Este dulce es de consistencia correosa, similar al "mochi" y ligeramente dulce.


title: Normal

text: Se califica como normal todo aquello que se encuentra en su medio natural, lo que se toma como "norma" o "regla" social, es decir, aquello que es regular y ordinario para todos. Normal también es un término estadístico, que hace referencia al promedio aceptado. Lo que tienen en común las tres acepciones, es que se refieren a algo no anormal, raro o socialmente no aceptado.


title: Normal

text: El término normal puede hacer referencia a:


title: Doncières

text: Sus habitantes son llamados los Donciérois. La evolución del nombre de los habitantes es conocida a través de los censos de población efectuados en la comuna desde 1973. A partir de 2006, las poblaciones legales de las comunidades son publicadas anualmente por el Instituto nacional de estadística y de estudios económicos. Actualmente, el censo se basa en una recuperación anual de información, que concierne sucesivamente a todos los territorios municipales durante un período de cinco años. Para los municipios con menos de 10 000 habitantes, se realiza una encuesta censal que abarca a toda la población cada cinco años, las poblaciones legales de los años intermedios se estiman por interpolación o extrapolación.


title: Doncières

text: Para el municipio, el primer censo exhaustivo bajo el nuevo sistema se realizó en 2006.


title: Doncières

text: En 2017, la ciudad tenía 137 habitantes, un 6,8% menos que en 2012.


title: Doncières

text: El pueblo de Doncières (San Ciriaco, patrón de la ciudad) ha sido mencionado el año 880 del calendario juliano en el privilegio de la emperatriz para la abadía de Etival.


title: Doncières

text: El pueblo se encuentra en el castillo de Rambervilles, en el ducado de Lorena.En 1790, Doncières pasó por el distrito de Rambervilles, cantón de Nossoncourt. La parroquia dependía del obispado de Toul, luego el de Saint-Dié.


title: Doncières

text: Doncières fue diezmado por la peste en 1610 y destruidos parcialmente al principio de la Primera Guerra Mundial, en 1914.


title: Doncières

text: La ciudad fue condecorada el 21 de octubre de 1920 con la cruz de guerra 1914-1918.


title: Doncières

text: Doncières es un pequeño pueblo rural situado a 6 kilómetros del norte de Rambervilles.


title: Doncières

text: El relieve no está muy marcado. Solo unos pocos montículos superan ligeramente la altitud de 300 metros.


title: Doncières

text: La Grande-Pucelle: (315 metros) 48º 23’ 40” N, 6º 37’ 02” E,


title: Doncières

text: (311 metros) 48º 23’ 50” N, 6º 36’ 56” E


title: Doncières

text: Le Haroué (307 metros), con marcador geodésico 48º 23’ 21.4571” N, 6º 37’ 54.8989” E


title: Doncières

text: Le Haut-des-Montaux (308 metros) 48º 22’ 43” N, 6º 37’ 52” E;


title: Doncières

text: La Grande-Coinche (314 metros) 48º 22’ 30” N, 6º 38’ 44” E;


title: Doncières

text: La Chouette (301 metros) 48º 24’ 06” N, 6º 38’ 44” E.


title: Doncières

text: La ciudad está atravesada, hacia el norte, por el Belvitte que cruzan tres puentes:


title: Doncières

text: El primero se encuentra en Grande-Rue (carretera regional 46), a la salida del pueblo; 48º 23’ 42” N, 6º 38’ 18” E.


title: Doncières

text: El segundo está ubicado entre el molino de Goro y la carretera departamental 9 en dirección de Xaffévillers, en las afueras de la ciudad 48º 24’ 08” N, 6º 37’ 32” E;


title: Doncières

text: El puente del Prado.


title: Doncières

text: En 2015, las finanzas locales se conformaron de la siguiente manera:


title: Doncières

text: Ingresos operativos totales: 108.000€ o 733€ por habitante.