title: Dicranidae

text: Las Dicranidae son un grupo ampliamente distribuido de musgos en la clase Bryopsida, con muchas especies de áreas secas o disturbadas.


title: Frank Dancevic

text: Frank Dancevic (n. 26 de septiembre, 1984 en Niagara Falls, Ontario, Canadá) es un jugador profesional de tenis canadiense.


title: Frank Dancevic

text: El canadienses propinó una sorpresa en su debut ATP en 2002 en el Torneo de Washington derrotando al ruso Nikolay Davydenko. Un año más tarde, recibió un wild card por primera vez para el Másters de Canadá y perdió ante Davydenko 6:7, 6:4, 3:6. En el año 2004, Dancevic, avanzó a la segunda ronda en el torneo de hierba en Queens y en 2005 repitió segunda ronda en los torneos de Memphis y San José. Ganó un torneo Challenger a principios de 2006 en Hawái y fue finalista poco después en otro Challenger. Su mejor actuación en el verano fue en la hierba. Cuando en el Torneo de Queen's Club fue derrotado por el quinto de la clasificación mundial Andy Roddick en la segunda ronda por 6:2, 4:6, 3:6, y en Newport, que perdió en la segunda ronda contra Jurgen Melzer 4:6, 6:3, 4:6. Él ganó a finales del verano en el torneo Challenger de Granby y por primera vez ingresó en el top 100 del ranking mundial.


title: Frank Dancevic

text: A principios de 2007 llegó a la segunda ronda del Abierto de Australia, donde fue inferior contra el favorito local Lleyton Hewitt 4:6, 4:6, 6:3, 4:6. En Indian Wells, perdió en la segunda ronda contra el quinto clasificado Fernando González Ciuffardi.


title: Frank Dancevic

text: En el Abierto de Canadá en Montreal, llegó a los cuartos de final y le dio batalla al entonces número 2 de la clasificación mundial Rafael Nadal. Fue derrotado por el español por 6-4, 2:6, 3:6 y se subió al número 65. En el US Open perdió contra Marat Safin. En 2008 fue derrotado en el Abierto de Australia por Jarkko Nieminen en cinco sets. Después de una temporada decepcionante dio una sorpresa en Wimbledon. Recibió una wild card y en la primera ronda derrotó a David Nalbandian en tres sets. En segunda ronda, su vuelo a gran altitud se detuvo abruptamente cuando perdió contra Bobby Reynolds. Poco después Dancevic alcanza las semifinales en Newport.


title: Maya Ford

text: Maya Anne Ford (nacida el 8 de enero, de 1979 en Palo Alto, California) es la bajista del grupo de rock estadounidense The Donnas. Nació el mismo día, mes y año que la baterista Torry Castellano. Es la única de las cuatro que es originaria de Palo Alto y aprendió a tocar el bajo al igual que las demás integrantes sin ninguna experiencia.


title: Maya Ford

text: A pesar de ser la más corpulenta del grupo, Maya ha demostrado que eso no le importa al tratarse de los chicos porque en sus propias palabras y al lado de Torry, en una entrevista admitió que a pesar de ser un grupo de música rock de puras mujeres, es difícil conseguir groupies y millones de fanes. Sin embargo, Maya ha sido la única en tenerlos; afirma que durante la gira de su quinto álbum llamado "Spend the Night", lanzado el 22 de octubre de 2004, Maya conoció a un chico que era muy parecido a Kurt Cobain, bien vestido y bien perfumado, aparte de ser doctor, no se pudo resistir y terminó siendo groupie de The Donnas.


title: Maya Ford

text: The Donnas, al ser cuestionadas sobre cual de los tres eran mejor; drogas, sexo o rock & roll, Maya fue la única en contestar drogas, mientras que Torry y Allison contestaron Rock & Roll y Brett contestó: ¿Qué sería del Rock n' Roll sin drogas ni sexo?.


title: Ma Tsun Kuen

text: Ma Tsun Kuen (en chino tradicional: 馬存坤) nació en An Hui (chino: 安徽, pinyin: Ānhuī), China, en 1907 y fue un reconocido maestro de Artes Marciales, entre ellas el Tai Chi Chuan (chino: 太极拳) estilo Yang (楊氏). Su escuela es una de las más relevantes de Argentina, con varias sedes en distintas ciudades.


title: Ma Tsun Kuen

text: Cuando tenía seis años, su familia se trasladó a la capital de la República de China - en esa época Nankín (南京)- y allí cursó sus estudios e inició el aprendizaje de las Artes Marciales Wu Shu (武术).


title: Ma Tsun Kuen

text: Practicó Shaolin Chuan (少林拳) hasta el tercer año de su vida universitaria. En esos años aprendió las técnicas de mano vacía y el uso de armas: cuchillo, Gun o palo (棍), Jian o espada recta (剑) y Dao o sable (刀) propios del Shaolín.


title: Ma Tsun Kuen

text: Por aquel entonces sólo existía la enseñanza de tipo tradicional y los alumnos atravesaban todo tipo de exigencias físicas, mentales y emocionales para fortalecer su temple y lograr un verdadero kung fu (destreza marcial).


title: Ma Tsun Kuen

text: Mientras completaba sus estudios de posgrado, Ma Tsun Kuen comenzó a trabajar formalmente como columnista de dos diarios de Nankín. A lo largo de su vida escribió gran cantidad de notas, artículos y ensayos de diferentes temas de la realidad china contemporánea y nueve libros referentes a la política y filosofía chinas.


title: Ma Tsun Kuen

text: Aunque practicó Shaolin Chuan (少林拳) durante casi veinte años, ya adulto sintió la necesidad de hacer otro tipo de ejercicios, tanto para mantener y fortalecer su salud, como para combatir las exigencias de su arduo trabajo.


title: Ma Tsun Kuen

text: En 1942, época en que Yang Chengfu (楊澄甫) ya hacía historia, atraído por su filosofía, se acercó al Tai Chi Chuan, disciplina a la cual le dedicó el resto de su vida.


title: Ma Tsun Kuen

text: Con el paso del tiempo descubrió las grandes diferencias que tenía con el Shaolin, tanto en su filosofía, como en la forma de practicarlo, donde no prevalecía el uso de la fuerza bruta en las técnicas, sino el manejo de la fuerza del oponente. Con el tiempo confirmó la existencia del significado del término Mian Chin (棉针) o "La aguja envuelta en algodón", utilizado para expresar la cualidad energética del Tai Chi Chuan.


title: Ma Tsun Kuen

text: Antes de llegar a Argentina a principios de los años 70, ya había practicado Tai Chi Chuan por más de treinta años, logrando perfeccionar formas, técnicas y trabajo energético y también se había impregnado de sus principios y filosofía.


title: Ma Tsun Kuen

text: En 1973 comenzó a enseñar Tai Chi Chuan en Argentina con su particular visión y experiencia del arte. Interesado en la investigación, gradualmente modificó algunos puntos de la enseñanza de este arte para hacer lo que le parecía más útil y razonable y mejorar el aprendizaje de sus alumnos.


title: Ma Tsun Kuen

text: Sostenía que era importante que el estudiante comprendiera que el Tai Chi no es únicamente lento y de práctica individual.


title: Ma Tsun Kuen

text: En la Argentina este arte era desconocido; apenas su nombre y tal vez algunas secuencias de movimientos comenzaban a llegar y para aquel entonces un halo de misterio y de ignorancia envolvía su práctica.


title: Ma Tsun Kuen

text: No existía quién enseñase las aplicaciones marciales y empezaban a instalarse los primeros "malentendidos" de cómo practicarlo. Por eso el Maestro Ma, desde el comienzo, enfatizó sobre la diferencia entre suavidad y debilidad. Conceptos que hasta hoy en día se siguen confundiendo.


title: Ma Tsun Kuen

text: ""Los movimientos deben permitir neutralizar un ataque. Esto significa que el Tai Chi Chuan no es solamente para la salud, sino que también sirve como defensa, aunque uno no tenga necesidad de usarlo en toda su vida."" - decía el Maestro Ma. A partir de su enseñanza, los alumnos empezaron a descubrir las aplicaciones marciales de este arte. Desde el comienzo enseñó también la práctica del Tui Shou (manos que empujan) para el desarrollo del Tong Ching (energía que comprende).


title: Ma Tsun Kuen

text: Viendo que la práctica existente era demasiado laxa y los practicantes no tenían resistencia a los golpes, el Maestro Ma enseñó un set de Chi Kung marcial, que se denomina I Chin Kung. En él se combinan elementos del Ba Duan Jing (八缎经) y el I Jin Jing con una perspectiva muy particular.


title: Ma Tsun Kuen

text: El Maestro modificó la Forma Larga tomando en cuenta sus características y su rica experiencia marcial, aunque siempre respetando los principios de sus creadores. Años después recreó dos formas de Tai Chi: la Forma Corta, con el fin de explotar el potencial marcial de la Forma Larga y utilizarla como base de entrenamiento, y el Kuai Shou (快手) para practicar con gran velocidad.


title: Ma Tsun Kuen

text: Enseñó el manejo del Sable (太极刀) y la Espada de Tai Chi (太极剑), como así también una secuencia avanzada de Tai Chi Chuan, que se realiza en pareja, llamada San Shou Tui Ta (散手推打) o manos que dispersan, empujan y golpean.


title: Ma Tsun Kuen

text: En 1979 fundó la Asociación Argentina de Tai Chi Chuan, entidad sin fines de lucro pionera en su tipo en el país, e instituyó de esta manera la primera escuela estructurada específicamente de Tai Chi Chuan. Adquiriendo renombre como Maestro, se integró a las entidades de Tai Chi Chuan de la República de Taiwán.


title: Ma Tsun Kuen

text: El Maestro Ma Tsun Kuen falleció en la ciudad de Buenos Aires, Argentina, en el año 1993.


title: Ma Tsun Kuen

text: Este artículo tiene como fuente, parcial o total, un texto de dominio público obtenido de:


title: Dermival Almeida Lima

text: Dermival Almeida de Lima, conocido simplemente como Baiano, (28 de junio de 1978, Capim Grosso, Brasil) es un futbolista brasileño. Juega de defensa en el Paulista FC de Brasil.


title: Dermival Almeida Lima

text: Inició su carrera en el Santos FC de Brasil. Posteriormente pasó por Matonense y Vitória, ambos del mismo país. En 2000 iría al fútbol español, más exactamente a Las Palmas. Debido a un problema relacionado con unos pasaportes falsos, el jugador actuó desde mediados de 2001 en el Atlético Mineiro de su país, cedido por Las Palmas. Regresaría al club español en el 2002 y estaría allí hasta finales de 2003.


title: Dermival Almeida Lima

text: Posteriormente volvería a Brasil, más exactamente al Palmeiras, en donde jugaría hasta finales de 2004, cuando se anunció su traspaso al Boca Juniors. Debutaría en el cuadro argentino el 18 de enero de 2005 en un partido contra San Lorenzo. Baiano estaría en Boca Juniors hasta mediados de 2005.


title: Dermival Almeida Lima

text: Luego de su salida del Boca Juniors volvería al Palmeiras. A comienzos de 2006 migró al fútbol ruso, en donde actuaría con el Rubin Kazan, de la Liga Premier de ese país. En 2007 volvería a Brasil, actuando durante el primer semestre con el Náutico y durante el segundo semestre con el club en el cual debutó, el Santos FC.


title: Dermival Almeida Lima

text: En julio de 2008 llegaría al Fortaleza, de la Segunda división brasilera. A mediados de septiembre de nuevo jugaría en primera división, esta vez con el Vasco da Gama, cargando un notable sobrepeso. A finales de ese año, el jugador fue contratado por el Atlético Nacional. Al término de la temporada 2009, salió del cuadro colombiano.En el 2010 pasó al Paulista F.C de Brasil de la cuarta división del Campeonato Brasileño de Fútbol.


title: Dermival Almeida Lima

text: Sólo ha sido internacional con la Selección de fútbol de Brasil en la categoría Sub 23. Fue titular en el Torneo Preolímpico Sudamericano Sub-23 de 2000, disputado en Londrina y del cual Brasil se coronaría campeón.


title: Torben Grael

text: Torben Schmidt Grael (São Paulo; 22 de julio de 1960) es un regatista brasileño.


title: Torben Grael

text: Hijo de Ingrid Schmidt y de Dickson Melges Grael, y sobrino de Axel y Erik Preben Schmidt, de origen danés, comenzó a navegar a la edad de 5 años con su abuelo, Preben Tage Axel Schmidt, en el yate "Ailen", de la clase 6 metros, que fue el utilizado por el equipo olímpico danés para conquistar la medalla de plata en los . Posteriormente navegó con su hermano Lars Grael, también medallista olímpico, en la Bahía de Guanabara. Su hija Martine Soffiatti Grael es campeona olímpica y mundial en la clase 49er FX, y su hijo Marco Soffiatti Grael también ha sido regatista olímpico en 49er.


title: Torben Grael

text: Comenzó a destacar en la clase Snipe, donde se formó, ganando el campeonato del mundo juvenil en 1978 y posteriormente el campeonato del mundo absoluto en 1983 y 1987 (hay que tener en cuenta que el campeonato mundial de esta clase no se celebra anualmente, sino cada dos años, por lo que es mucho más difícil acumular títulos mundiales). También ganó el campeonato de Brasil de la clase Snipe en 1981, 1981, 1987 y 1990.


title: Torben Grael

text: Apodado "Turbina" por su manera de navegar, es el regatista con mayor número de medallas olímpicas en Vela de la historia, cinco, empatado con Robert Scheidt y con Ben Ainslie, y por delante de Paul Bert Elvstrøm, que tiene cuatro.


title: Torben Grael

text: Fue el táctico del yate Luna Rossa, del equipo Prada Challenge, que disputó la 30ª edición de la Copa América, perdiendo ante el Team New Zealand de Peter Blake. También formó parte de la tripulación del mismo equipo que disputó la Copa Louis Vuitton en Valencia en 2007.


title: Torben Grael

text: Ganó la Volvo Ocean Race 2008-09.


title: Carver

text: Carver puede referirse a:


title: Tomáš Cibulec

text: Tomáš Cibulec (Havířov, 15 de enero de 1978) es un jugador de tenis profesional de la República Checa. Su fuerte es el dobles, modalidad en la que alcanzó el puesto N.º21 del ranking mundial.


title: Toma de Puebla (1867)

text: La toma de Puebla de 1867 o Batalla del 2 de abril tuvo lugar desde marzo al 2 de abril de 1867 en las afueras de la ciudad de Puebla de Zaragoza, capital de estado de Puebla, México, entre elementos del ejército mexicano de la república, al mando de Porfirio Díaz contra las tropas al servicio del Segundo Imperio Mexicano compuestas de soldados conservadores mexicanos y franceses durante la Segunda Intervención Francesa en México. La toma concluiría con la decisiva batalla del 2 de abril.


title: Toma de Puebla (1867)

text: El general Porfirio Díaz amenazaba con tomar Puebla, pues con sus constantes victorias ya tenía sitiada la ciudad desde el 9 de marzo de 1867, amenazando a la ciudad defendida por Leonardo Márquez. Por otra parte, los generales republicanos Mariano Escobedo y Ramón Corona se habían reunido para sitiar Querétaro, por lo que Leonardo Márquez acudió con dos brigadas de caballería conformadas por unos 1 100 elementos en auxilio de la plaza, a pesar de ello, al escuchar de los planes de Díaz se dirigió a este lugar. Este por su parte incorporó a sus tropas civiles que luchaban a las afueras de Puebla y bloqueó las principales vías de comunicación a la ciudad.


title: Toma de Puebla (1867)

text: El avance de las tropas de Márquez inquietó a Díaz por lo que convocó a una junta de Generales decidiendo tomar Puebla y después cerrar el paso a Leonardo Márquez, evitando así su llegada a Querétaro.


title: Toma de Puebla (1867)

text: La batalla se realizó principalmente sobre el Convento del Carmen que era el lugar más sólido de las tropas imperiales, pues era ese el lugar donde se encontraba la mayor parte de los efectivos sitiados. Durante la madrugada del 2 de abril los soldados mexicanos se colocaron en sus puestos sigilosamente en los lugares acordados, siendo las 2:00 de la mañana, los generales Ignacio Figueroa y Eutimio Pinzón Martínez comenzaron el ataque al Convento del Carmen, mientras que el resto de los soldados permaneció en sus puestos hasta la orden de asalto general de Díaz a las tres y media, ingresando pues las trece columnas al ataque. Al amanecer la ciudad de Puebla había caído en manos republicanas. El combate costó la muerte de un jefe, 6 oficiales y 246 soldados, capturando el armamento imperialista y a 2,000 prisioneros. Carlos Pacheco Villalobos perdió una pierna y un brazo en esta batalla y Manuel del Refugio González Flores perdió el brazo derecho. Todos los oficiales conservadores fueron fusilados.


title: Toma de Puebla (1867)

text: Después de la captura de Puebla, Porfirio Díaz salió a reunirse con Leonardo Márquez, "el carnicero de Tacubaya", quien iba a Puebla. Cuando Márquez se enteró de la caída de Puebla, decidió retirarse, pero Díaz lo alcanzó en la Hacienda de San Lorenzo; Márquez evitó la lucha y huyó, pero el general Amado Guadarrama capturó 44 soldados imperialistas mexicanos y 99 austriacos, 49 carros con balas y el equipo militar de su tropa. Aunque Díaz también envió un grupo de soldados después de Márquez, finalmente llegó a la Ciudad de México, que todavía estaba bajo el control del imperio.


title: Toma de Puebla (1867)

text: La victoria del 2 de abril permitió a las fuerzas de la República avanzar hacia Querétaro y la Ciudad de México. Ciudad de México fue finalmente tomada por Porfirio Díaz sin el disparo de una sola bala.


title: Skencil

text: Skencil, anteriormente llamado Sketch, es un editor de gráficos vectoriales libre, publicado bajo la GNU Lesser General Public License. Su primera versión pública, Sketch 0.5.0, fue publicada el 31 de octubre de 1998.


title: Skencil

text: Como anuncian en su página web, "Skencil está implementado casi completamente en Python, un lenguaje interpretado de muy alto nivel y orientado a objetos, con algunas partes escritas en C por velocidad."


title: Skencil

text: El software esta ahora en la versión 0.6.17, tiene versiones compatibles con Linux en la arquitectura i386, DEC Alpha, m68k, PowerPC y SPARC, con FreeBSD, Solaris, IRIX64 6.4, y con AIX.


title: Skencil

text: El proyecto tiene un proyecto derivado amistoso, sK1, la mejora de apoyo de color CMYK, el motor de renderizado basado en Cairo, la gestión del color e importador de archivos CDR.


title: Espurio Veturio Craso Cicurino (decenviro)

text: Espurio Veturio Craso Cicurino  fue un político y legislador romano del perteneciente a la "gens" Veturia. Fue miembro del primer colegio de decenviros.


text: Veturio fue miembro de los Veturios Crasos, una rama familiar patricia de la "gens" Veturia, y padre del tribuno consular Espurio Veturio Craso Cicurino.


text: Las fuentes literarias no se ponen de acuerdo en la identificación de este decenviro. Tito Livio le da el "praenomen" Lucio, Dionisio de Halicarnaso (quien indica que todos los decenviros eran de rango consular) el de Tito y Diodoro Sículo Espurio. Los "Fasti Capitolini" coinciden con este último en identificar al decenviro con Espurio y lo llaman Espurio Veturio Craso Cicurino. Mientras que Lucio y Espurio no se corresponden con otros Veturios de la época, Tito podría corresponder a Tito Veturio Gémino Cicurino, el cónsul del año 462 a. C., según Thomas Robert Shannon Broughton.


title: Concurso de comer

text: Los concursos de comer o concursos de comida consisten en comer grandes cantidades de comida en determinado tiempo. El tipo de comida varía, pero los tipos más comunes son comida basura y postres. Estos concursos son populares principalmente en Japón y los Estados Unidos.


title: Concurso de comer

text: Tradicionalmente se hacían competiciones de este estilo en ferias a comienzos del siglo XX, pero la reciente popularidad se debe en parte a la emisión de la Nathan's Hot Dog Eating Contest, una competencia de comer perritos calientes que se celebra desde 1916. Recientemente esta competencia ha sido dominada por el competidor de la FAOCE Takeru Kobayashi, quien ha ganado el concurso desde 2001 hasta 2006. Kobayashi fue destronado en 2007 por Joey Chestnut.


title: Concurso de comer

text: Actualmente en España solo se conoce la realización de este tipo de concursos de manera oficial y con las normas puestas ante notario en un pequeño pueblo de Galicia, en La Estrada, el Argentinos Burguer Hot Dog Challenge y lo organiza el restaurante Argentinos Burguer, de la misma localidad. Su primera edición se realizó el 6 de septiembre de 2012, contó con 21 participantes y cerca de 1000 personas de público. El ganador consiguió el título al conseguir comer 10 perritos calientes en 8 minutos, fue el local José Luis Campos Arjones.


title: Concurso de comer

text: La FAOCE (Federación internacional de comedores competitivos) realiza cerca de 100 eventos de comida anualmente. Fue fundada en los años 90 y recientemente creó la Liga Mayor de Comedores, y es la única organización que ofrece normas de seguridad para los concursantes.


title: Concurso de comer

text: La Asociación Independiente de Comedores Competitivos (AICE), fue fundada por Arnie "Chowhound" Chapman. Más tarde Coondog O'Karma entró como socio de Arnie.


title: Concurso de comer

text: Además de las dos nombradas anteriormente, en los últimos años han aparecido nuevas organizaciones como la Federación Amateur de Comedores Competitivos que patrocina competiciones de comida en varios restaurantes. Varias de estas competiciones tienen alrededor de 20 competidores principales.Tener sobrepeso no es precisamente una ventaja, a pesar de que es lo primero que viene a la cabeza. Tener mucho exceso de grasa corporal puede ser más bien una desvantaja porque el cuerpo no puede recibir tanta comida grasosa debido al exceso que ya trae el concursante. Los concursantes suelen beber una gran cantidad de agua antes de competir para elastificar el estómago, lo cual parece ser la clave para ganar. La FAOCE desalienta el entrenamiento para competir, pero gran parte de los competidores realizan actividad física de todas maneras.


title: Concurso de comer

text: Las competencias de comidas suelen ser mal vistas por la sociedad debido a varias razones.


title: Concurso de comer

text: Los médicos y otros especialistas ven estas competencias como un flagelo al organismo que puede causar obesidad, diabetes o incluso la muerte en pleno concurso. A pesar de estas posibilidades nunca se ha registrado un daño mayor en los concursantes.


title: Concurso de comer

text: Religiosamente puede ser comparado con la gula, uno de los siete pecados capitales, y desde el punto de vista social mucha gente lo ve como un desperdicio de comida en general o como una de las tantas competiciones en vano de la cultura estadounidense.


title: Concurso de comer

text: También puede causar una distensión gástrica con sensación de llenura, la cual a menudo se acompaña de vómitos.


title: Toma de Guadalajara (1867)

text: La Toma de Guadalajara de 1867 tuvo lugar el 14 de enero de 1867 en la Ciudad de Guadalajara en el estado de Jalisco, México, entre elementos del ejército mexicano de la república, al mando del Gral. Ramón Corona contra las tropas al servicio del Segundo Imperio Mexicano comandada por el Gral. Ignacio Gutiérrez, compuesta de soldados conservadores mexicanos y franceses, durante la Segunda Intervención Francesa en México.


title: Toma de Guadalajara (1867)

text: Cuando el Gral. Ramón Corona tuvo conocimiento de que las fuerzas imperialistas evacuarían la ciudad de Mazatlán, creyó conveniente crear una Brigada del Ejército de Occidente que debía marchar sobre Jalisco. Las últimas tropas francesas que se habían quedado protegiendo Jalisco se replegaron en la ciudad de Guadalajara, que era la plaza más importante del área, que estaba en manos del jefe imperialista, el Gral. Ignacio Gutiérrez.


title: Toma de Guadalajara (1867)

text: El Gral. Ramón Corona resolvió penetrando en el estado de Jalisco llegando hasta Autlán de Navarro. La Batalla que se dio en el sur de la ciudad inicio a las once de la mañana, y se prolongó hasta las cuatro de la tarde, cuando los republicanos alcanzaron la victoria. La Batalla final se dio en la plaza de Guadalajara, ya que los imperialistas, al enterarse de aquella derrota, comenzaron a abandonar la ciudad esa misma noche poco a poco; con lo que la entrada republicana en Guadalajara era inminente, ya que el día 14 de enero de 1867 arribó a Guadalajara el General Ramón Corona.


title: Manuel Jacques

text: Manuel Jacques Parraguez es un abogado, escritor y activista chileno.


title: Manuel Jacques

text: Entre 2006 y 2010 fue presidente del partido Izquierda Cristiana y en el año 2005 fue su precandidato presidencial para la elección presidencial de ese año. Finalmente, el pacto de izquierda Juntos Podemos eligió a Tomás Hirsch como su abanderado.


title: Manuel Jacques

text: Es también académico y profesor de la Universidad Bolivariana de Chile.


title: Jules Cardot

text: Jules Cardot (1860-1934) fue un botánico y briólogo francés. Trabajó intensamente con musgos.


title: Jules Cardot

text: Se posee un registro IPNI de 130 identificaciones y nombramientos de nuevas especies.


title: Benjamin Becker

text: Benjamin Becker (Merzig, 16 de junio de 1981) es un exjugador de tenis alemán.


title: Benjamin Becker

text: Comenzó a jugar al tenis a los siete años. Apodado " Benni " su padre, Jorg, trabaja en una oficina de impuestos, la madre, Ulrike, trabaja en una tienda al por menor, y tiene una hermana más joven, llamada Kathrin. Aunque de apellidos idénticos, no tiene relación con el ex No. 1 y el ganador de seis títulos de Grand Slam, Boris Becker. Su superficie favorita son las pistas duras y considera su saque y el golpe de derecha como las partes más importantes de su juego. Votado deportista del año en noviembre de 2006 , en su provincia natal de Saarland en Alemania por un 38 por ciento de los espectadores locales del canal de televisión local.


title: Benjamin Becker

text: Ha ganado hasta el momento 10 títulos en su carrera, uno de ellos en la categoría ATP World Tour y los restantes en la ATP Challenger Series. Todos ellos fueron en la modalidad de dobles.


title: Benjamin Becker

text: En el año 2009, obtuvo su único título ATP hasta el momento. Fue en el mes de junio, en el Torneo de 's-Hertogenbosch disputado en los Países Bajos, en superficie de hierba. Derrotó en la final al local Raemon Sluiter por 7:5, 6:3.


title: Benjamin Becker

text: Desde el año 2007 es integrante del Equipo de Copa Davis de Alemania. Ha disputado hasta el momento cinco encuentros (4 en individuales y el restante en dobles) y los ha perdido todos. Debutó en la Copa Davis 2007 ante Croacia. Cayó derrotado en los dos encuentros que disputó ante Marin Cilic e Ivan Ljubicic. En el año 2010 vuelve a disputar dos encuentros ante Francia siendo superado por Jo Wilfried Tsonga y Julien Benneteau. Finalmente en el 2012, participa en un encuentro de dobles junto a Philipp Petzschner siendo derrotados por los australianos Chris Guccione y Lleyton Hewitt.


title: Kreidler

text: Kreidler es un fabricante alemán de motocicletas y ciclomotores, con sede en Kornwestheim, entre Ludwigsburg y Stuttgart. La empresa fue fundada en 1903 como "Kreidlers Metall- und Drahtwerke" (Kreidlers factoría de metal y cable) por Anton Kreidler y empezó a construir motocicletas en 1951. En 1959 un tercio de todas las motocicletas alemanas eran de esta marca. En los años 1970 Kreidler tuvo grandes éxitos en el campeonato del mundo de velocidad en la categoría de 50 cc.


title: Kreidler

text: Kreidler ganó nueve campeonatos del mundo en la citada categoría de 50 cc:


title: Kreidler

text: En la actualidad (2007) en su catálogo aparecen dos modelos de 125 cc, varios scooters de 50 cc, karts, quads y bicicletas.


title: Federico Augusto III de Sajonia

text: Federico Augusto III de Sajonia (Dresde, 25 de mayo de 1865 - 18 de febrero de 1932, Sibyllenort), último rey de Sajonia de 1904 a 1918, fue el cuarto hijo de Jorge I (1832-1904), rey de Sajonia en 1902, y su esposa María Ana de Braganza, Infanta de Portugal, hija de Fernando de Sajonia-Coburgo-Gotha, rey consorte de Portugal, y de su esposa la reina María II.


title: Federico Augusto III de Sajonia

text: Federico Augusto sirvió en el Ejército Real Sajón antes de convertirse en rey, y más tarde fue ascendido a mariscal de campo ("Generalfeldmarschall"). Aunque era estimado por sus súbditos, voluntariamente abdicó como rey el 13 de noviembre de 1918, después de la derrota del Imperio alemán en la I Guerra Mundial. Murió en Sibyllenort (ahora Szczodre) en la Baja Silesia y fue enterrado en Dresde.


title: Federico Augusto III de Sajonia

text: Nació en Dresde el 25 de mayo de 1865. Bautizado "Federico Augusto Juan Luis Carlos Gustavo Gregorio Felipe", fue el Rey de Sajonia desde 1904 hasta su abdicación el 13 de noviembre de 1918.


title: Federico Augusto III de Sajonia

text: Contrajo matrimonio en Viena el 21 de noviembre de 1891 (para divorciarse en 1903) con Luisa de Austria-Toscana (Salzburgo, 2 de septiembre de 1870 - Bruselas, 23 de marzo de 1947), archiduquesa da Austria, hija de Fernando IV, Gran Duque de Toscana.


title: Federico Augusto III de Sajonia

text: Federico Augusto entró en el Ejército Real Sajón en 1877 como teniente segundo, a pesar de tener solo doce años de edad. Dado su estatus real, avanzó rápidamente en el rango militar. Sirvió inicialmente en el Regimiento de Granaderos N.º 100. Fue promovido a teniente primero en 1883, capitán en 1887, mayor en 1889 y teniente coronel en 1891. Para 1891, era comandante del 1.º Batallón del Regimiento de Fuileros N.º 108 ("Schützen (Füsilier)-Regiment Nr. 108"). Fue promovido a coronel el 22 de septiembre de 1892 y tomó el mando del Regimiento de Fusileros N.º 108 el mismo día. El 20 de septiembre de 1894, el príncipe de 29 años de edad fue ascendido a mayor general y le fue dado el mando de la 1.ª Brigada de Infantería N.º 45 (las mayores unidades del Ejército Real Sajón usualmente llevaban dos números: un número para el ejército sajón y el otro su posición en el orden de batalla del Ejército prusiano). El 22 de mayo de 1898, fue promovido a teniente general y le fue dado el mando de la 1.ª División de Infantería del Ejército Real Sajón (N.º 23). Comandó esta división hasta el 26 de agosto de 1902, cuando tomó el mando del XII Cuerpo (1.º Real Sajón). Fue promovido a General de Infantería un mes después, el 24 de septiembre. Permaneció al mando del cuerpo hasta octubre de 1904, cuando se convirtió en rey. Su carrera militar terminó de forma efectiva con su ascenso al trono, pero de todos modos fue posteriormente ascendido a coronel general ("Generaloberst") y después a mariscal de campo ("Generalfeldmarschall"), el 9 de septiembre de 1912.


title: Federico Augusto III de Sajonia

text: Tras la ascensión de su padre, en julio de 1902 fue seleccionado "à la suite" para la Infantería de Marina ("Seebataillon") alemana por el emperador Guillermo II durante una visita a Kiel.


title: Federico Augusto III de Sajonia

text: El rey Federico Augusto tuvo siete hijos de su matrimonio:


title: Villoria de Órbigo

text: Villoria de Órbigo es una localidad española perteneciente al municipio de Villarejo de Órbigo, en la provincia de León, comunidad autónoma de Castilla y León. La atraviesa la carretera comarcal LE-420, por donde se accede por el sur desde la localidad de La Bañeza, y por el norte desde Hospital de Órbigo.


title: Villoria de Órbigo

text: Su antigüedad se remonta a la época romana, de la que se conserva un puente (la ponteja cal y canto) y un aljibe o termas de una hacienda agrícola. Localidad agrícola y ganadera. Los productos agrícolas son los propios de la Ribera del río Órbigo: cereales, maíz, alfalfa, lúpulo y remolacha, aunque el cultivo de esta último se ha visto reducido desde el cierre de la fábrica azucarera en la población de Veguellina de Órbigo.


title: Villoria de Órbigo

text: Construida en el año 1782, según la lápida de uno de sus muros, es muy probable que sustituyera a la que hubo en el mismo lugar y pertenecía al asentamiento de San Miguel, anejo a San Adrián, dos enclaves dentro de los límites de la actual Villoria. La construcción es estilo neoclásico, con columnas lisas y espacios libres sin decorar. Es de cruz latina con bóveda de cañón. La torre es el resultado de la reconstrucción a la que fue sometida la original por repise del terreno, fuerza de un rayo y peso del nido de la cigüeña. A finales del siglo XX fue derribada y con sus mismos sillares se reconstruyó y se le colocaron unas nuevas campanas y campanil.


title: Villoria de Órbigo

text: El monasterio Premonstratense de Villoria se erige como el más significativo dentro de esta orden; fundado en 1243 por Rodrigo Fernández de la Valduerna, su valor se incrementa aún más por quedar tan solo dos en todo el territorio español, el de Toro en Zamora y el de Villoria.


title: Villoria de Órbigo

text: Fue reconstruido en más de una ocasión. Un incendio de fin de siglo XX acabó con la zona de hospedería y almacenes así como del museo. Fue reconstruida una parte. Tan solo el arco de la entrada principal queda desde sus orígenes. Es de estilo románico, en forma de pórtico, rematado con una cruz de piedra y adornada por dos columnas incrustadas al muro. Sus antiguas moradoras, las monjas, dedicadas a la oración, han sabido superar dificultades colaborando en la educación de muchas generaciones de niños de 3 a 5 años con su Colegio en dos clases (las maestras Sor Honorina y Sor Nieves) hasta la implantación de la EGB por el gobierno de España, y también en diversos oficios como la hostelería, encajes, confecciones, tejidos... En diciembre de 2015 las escasas hermanas que aún vivían en este monasterio fueron trasladadas a una residencia en Astorga.


title: Villoria de Órbigo

text: Desde junio de 2018 el convento esta habitado por monjes de la misma orden, que abren sus puertas para la celebración de eucaristías, pudiendo los vecinos acompañarles también en el rezo de la liturgia de las horas.


title: Villoria de Órbigo

text: Advocación a esta virgen protectora del pueblo. Sus orígenes son de 1680 cuando ofrecía servicios como iglesia de la Veracruz, administrada por la Cofradía de la Cruz. Destaca en su interior la techumbre de madera, el retablo y a sus pies, uno de los pasos de la Semana Santa de la localidad: la Urna del siglo XIX con el cristo yacente en madera y pelo natural y féretro de cristal.


title: Villoria de Órbigo

text: Típica de la ribera del Órbigo.Zona de baños de una hacienda agrícola. Los muros de canto, arena y cal pertenecerían a la piscina o zona fría, y al lado estaría la zona caliente con las termas y habitaciones. El orégano le da un tono agradable al embutido, para algunos, pero es un elemento que no mejora la conservación. Se dice que el embutido se pone rancio más pronto. Se ponen en un recipiente 250 gramos de harina de trigo, seis huevos, un poco de sal, medio litro de leche y un poco de mantequilla (50 gramos) y se mezcla todo muy bien, batiendo con varillas hasta que la mezcla carezca de grumos y tenga consistencia cremosa. Debe estar un ratito en reposo. En una sartén, untada de tocino o mantequilla, se extiende una fina capa de la crema elaborada y se fríe por ambos lados. Los frisuelos se enrollan luego, dejando en su interior un relleno que puede ser de nata y miel; mermelada casera o merengue. Se colocan en una fuente y se espolvorean de azúcar y canela. Si se quiere, también pueden servir para rellenar de producto salado; carne picada (relleno tipo empanadilla); picadillo de chorizo, tocino entreverado (los cursis dicen beicon) con tomate y pimiento; etc. No es mala idea la de hacerles un relleno de estos, cubrirlas de bechamel y gratinarlas luego en el horno. La variante de hacer las fichuelas de sangre era típica de los días de San Martín. Se dejaban endurecer en la fritura y luego se espolvoreaban con azúcar. Nada de rellenos, que a buen hambre, aquella era pieza del paraíso. Pan de hogaza frito en manteca de cerdo y espolvoreado con azúcar. Están crujientes y es una delicia a media mañana de los días fríos y con niebla de invierno. Se puede hacer lo mismo con manzanas; al estilo de las manzanas asadas. Son los llamados judíos o matar judíos en Semana Santa. De origen incierto, parece ser que esta expresión proviene, de la "venganza" que por la muerte de Cristo se tomaban los cristianos, y en la que se asimilaba que por cada vaso de limonada que se tomaba, simbolizaba la muerte de un judío. La receta es la que tiene como ingredientes: 5 litros de vino, 1 kilo de azúcar, un kilo de naranjas y algún limón y dos ramas de canela; se pone en una tinaja de barro y se deja en reposo una semana. Se le puede añadir higos e incluso algún tipo de licor. Se trata de un cocido elaborado artesanalmente; lo tradicional en la cocina arcaica del órbigo eran siempre los potajes, una olla al fuego lento de toda una mañana en la que tenían que conciliarse por fuerza legumbres, patatas, verduras y un poco de alegría de matanza en costillas curadas o carnes muy viudas. Es una variación del Cocido Maragato (este es muy raro pues se come al revés -se empieza por las carnes y se termina con la sopa). Los garbanzos deberán estar a remojo desde la noche anterior (unas 8 horas) en agua templada y con dos cucharadas de sal. En una cazuela grande ponemos la carne de morcillo, los huesos, el lacón, la pata y el tocino, cubriéndolo abundantemente de agua y poniéndolo a cocer. Cuando lleve una hora cociendo, se añaden los garbanzos escurridos. Dejamos que rompa a hervir y lo ponemos a fuego lento. Una hora más tarde, añadimos la carne de gallina, los chorizos y las dos orejas. El guiso deberá cocer a fuego muy lento durante (4) horas. Media hora antes de finalizar, deberemos añadir la sal. El repollo, picado y lavado, lo pondremos a cocer aparte durante aproximadamente media hora. Para hacer la sopa, retiramos caldo del cocido, dejando siempre algo para que no se seque la carne, echamos los fideos y los dejamos hervir durante un cuarto de hora.


title: Luis Felipe de Orleans-Braganza

text: Luis de Orleans y Braganza (Petrópolis, 26 de enero de 1878 - Cannes, 26 de marzo de 1920), llamado «Príncipe Perfecto», fue el príncipe imperial de Brasil (heredero del Imperio de Brasil) desde 1908. Fue el segundo hijo de la princesa imperial Isabel de Braganza y el conde de Eu, Gastón de Orleans, heredero al trono tras la renuncia de su hermano mayor, Pedro de Alcántara de Orleans-Braganza el 30 de octubre de 1908. Patriarca desde entonces de la rama de la familia imperial llamada "Bassouras".


title: Luis Felipe de Orleans-Braganza

text: Fue criado en Brasil durante el reinado de su abuelo, el emperador Don Pedro II, partiría con su familia al exilio con la proclamación de la república en 1889. Concluyó sus estudios en Francia y el 4 de noviembre de 1908, en Cannes, contrajo matrimonio con la princesa María Pía de Borbón-Dos Sicilias, del matrimonio nacería:A principios del siglo XX trató de volver a su tierra natal, a pesar de la ley que le impedía el regreso. El 12 de marzo de 1906 llegó a Río de Janeiro a bordo del barco "Amazonía", pero fue enviado de vuelta a Europa por las autoridades brasileñas.


title: Luis Felipe de Orleans-Braganza

text: En 1920 la familia imperial brasileña fue autorizada a regresar a su tierra natal, pero ese mismo año falleció. Sus derechos dinásticos pasaron a su primogénito Pedro Enrique de Orleans-Braganza.


title: Luis Felipe de Orleans-Braganza

text: Luis Felipe de Orleans-Braganza recibió las siguientes distinciones honoríficas:


title: Bailly-aux-Forges

text: Bailly-aux-Forges es una comuna francesa situada en el departamento de Alto Marne, en la región de Gran Este.


title: Carbajosa (Zamora)

text: Carbajosa es una localidad del municipio de Villalcampo, en la provincia de Zamora, comunidad autónoma de Castilla y León, España.


title: Carbajosa (Zamora)

text: Se trata de un nombre de lugar relativamente común en el dominio lingüístico leonés, donde los robles han recibido el nombre de carbajos y carbizos. La forma patrimonial en el occidente leonés es carvayo < carvalio, con un valor genérico ‘roble’, cuya castellanización conduce a carbajo, nunca a carballo; en Zamora, solo en áreas cercanas al gallego-portugués se registra, con regularidad, la forma palatal: carvalho, carvallo. Es abundantísima la progenie toponímica de esta base en Galicia. En contexto salmantino generalmente se alude a la especie melojo ("Quercus pyrenaica"). En la provincia de Salamanca se registran topónimos idénticos: Carbajosa de Armuña y Carbajosa de la Sagrada.


title: Carbajosa (Zamora)

text: El gentilicio de esta localidad es carbajosino.


title: Carbajosa (Zamora)

text: A unos dos kilómetros se encuentra la ermita de Nuestra Señora de la Encarnación, a un kilómetro se encuentra el santuario de San Antón, cerca del río se pueden observar restos de labores mineras en un paraje llamado Peñaelcuervo y dentro del casco urbano puede observarse aún como se eleva un montículo en un lugar llamado “La torre” donde se levantó en tiempos una atalaya defensiva de la Edad Media.


title: Carbajosa (Zamora)

text: También es posible observar paseando por sus alrededores numerosas fuentes de origen romano.


title: Carbajosa (Zamora)

text: Carbajosa se encuentra situada en el suroeste zamorano. Dista 32 km de Zamora capital.


title: Carbajosa (Zamora)

text: Pertenece a la comarca de Aliste. Se integra dentro de la Mancomunidad Tierra del Pan y el partido judicial de Zamora.


title: Carbajosa (Zamora)

text: No posee ayuntamiento propio. Se encuentra integrada dentro del término municipal de Villalcampo.


title: Carbajosa (Zamora)

text: Está dentro del parque natural de Arribes del Duero, un espacio natural protegido de gran atractivo turístico.


title: Carbajosa (Zamora)

text: Durante la Edad Media Carbajosa quedó integrado en el Reino de León, cuyos monarcas habrían acometido la repoblación de la localidad dentro del proceso repoblador llevado a cabo en Aliste. Tras la independencia de Portugal del reino leonés, en 1143, la localidad habría sufrido por su situación geográfica los conflictos entre los reinos leonés y portugués por el control de la frontera, quedando estabilizada la situación a inicios del siglo XIII.


title: Carbajosa (Zamora)

text: Posteriormente, en la Edad Moderna, Carbajosa estuvo integrado en el partido de Carbajales de Alba de la provincia de Zamora. Así, al reestructurarse las provincias y crearse las actuales en 1833, la localidad se mantuvo en la provincia zamorana, dentro de la Región Leonesa, integrándose en 1834 en el partido judicial de Alcañices, dependencia que se prolongó hasta 1983, cuando fue suprimido el mismo e integrado en el Partido Judicial de Zamora.


title: Carbajosa (Zamora)

text: Se dedica en exclusiva a la ganadería y a la agricultura. En los últimos años también se ha potenciado el turismo rural.


title: Carbajosa (Zamora)

text: El segundo sábado de junio se celebra la romería de "San Antón".


title: Carbajosa (Zamora)

text: Las fiestas locales se celebran en honor de Santa María Magdalena, del 21 de agosto al 1 de septiembre.


title: LBL

text: LBL puede ser la sigla correspondiente a:


title: Preixan

text: Preixan (en lengua occitana Preicho) es una comuna francesa del departamento del Aude en la región de Languedoc-Rosellón. Se encuentra a 10 km de Carcassonne y 15 km de Limoux, en lo alto de una cima de donde le viene su nombre (que significa "colgado" en occitano).


title: Balesmes-sur-Marne

text: Balesmes-sur-Marne era una comuna francesa situada en el departamento de Alto Marne, de la región de Gran Este, que el 1 de enero de 2016 pasó a ser una comuna delegada de la comuna nueva de Saints-Geosmes al fusionarse con la comuna de Saints-Geosmes.


title: Balesmes-sur-Marne

text: Los datos demográficos contemplados en este gráfico de la comuna de Balesmes-sur-Orne se han cogido de 1800 a 1999 de la página francesa EHESS/Cassini, y los demás datos de la página del INSEE.


title: Tamer

text: En las notas conceptuales primarias de desarrollo de Digimon Tamers, Konaka explica brevemente su visión del concepto ""Digimon Tamer"". Los Tamers están hechos para entrenar Digimon, así que su método de comunicación, al menos al principio, será a través de las batallas. Luego, este lazo se irá convirtiendo en amistad verdadera, el cual es el núcleo de la serie.


title: Tamer

text: El concepto Tamer hace aparición por primera vez en el manga Digimon Adventure V-Tamer 01, en el cual, Taichi es mostrado como un personaje muy inteligente, que planea sus estrategias mientras se desarrolla la batalla, estudiando cada una de las circunstancias. Su empatía con Zero (su V-dramon compañero) es vital para sus batallas, ya que cada gesto de su tamer significa una orden para Zero. Este concepto pronto sería extrapolado al anime, con la tercera temporada de Digimon.


title: Tamer

text: Pese a la creencia popular, un tamer puede tener más de un Digimon. Esto está basado en el merchandising de Digimon en la vida real, pues un chico puede comprar cuantos V-Pets quiera. En los videojuegos sobre todo, un tamer puede llegar a tener casi todos los Digimon que salen en los juegos.


title: Tamer

text: Los Digimon generalmente obtienen la habilidad de evolucionar más rápido que de forma natural cuando tienen un compañero humano. Por eso muchos Digimon deciden buscar un tamer que los entrene adecuadamente, llegando al extremo de viajar al Mundo Real en busca de uno. En Digimon Tamers, este es uno de los puntos principales en la primera parte de la serie.


title: Tamer

text: El concepto de Niños Elegidos es exclusivo de la serie. Su única diferencia con los Tamers es que los Elegidos son escogidos por algún ser benevolente para proteger el Digimundo (y el Mundo Real en ciertos casos). Normalmente, la función de un Niño Elegido es ayudar a sus Digimon compañeros por medio de los objetos sagrados que portan.


title: Tamer

text: En Digimon Adventure existen Niños Elegidos de muchas partes del mundo, y casi cada año un grupo nuevo es elegido. En el episodio 54 se menciona brevemente un primer grupo, del cual no se da mucha información, salvo que fueron los que sellaron a Apocalymon años atrás en la serie.


title: Tamer

text: En las actuales entregas de Digimon (Digimon Savers y Digimon Next), se ha introducido este nuevo elemento. La Digisoul ("Digital Soul", Alma Digital), conocido en la versión USA como D.N.A. ("Digimon Natural Ability", Habilidad Natural Digimon) es una fuente de energía nacida de las emociones y sentimientos humanos. Cuanto más intenso es un sentimiento, más fuerte es la Digisoul. La Digisoul emana como un aura de energía, cuyo color varía según la persona, del cuerpo del Tamer, y puede ser usado a través de un Digivice enviando la energía al Digimon. Con esta energía el Tamer puede desde potenciar las habilidades de un Digimon en batalla hasta iniciar el proceso de Digievolución.


title: Álvaro de Bazán el Viejo

text: Álvaro de Bazán, llamado el Viejo (1506 – 1558), fue un marino español, de ascendencia navarra, que alcanzó el grado de almirante de Castilla.


title: Álvaro de Bazán el Viejo

text: Hijo de Álvaro de Bazán, I señor de Finelas y Gerafe (m. 20 de diciembre de 1491), hijo segundogénito de los señores del valle del Baztán, en Navarra, y I vizcondes de Palacios de la Valduerna, y de su esposa María de Solís, hija de los I duques de Badajoz, y hermano de Isabel de Bazán, esposa de Fadrique de Acuña, V conde de Buendía, y de Mencía de Bazán, esposa de Juan de la Cueva, señor de Solera.


title: Álvaro de Bazán el Viejo

text: Fue el I señor del Viso y II señor de Finelas y Gerafe, comendador de Castroverde, en la Orden de Santiago, y capitán general de las Galeras de España.


title: Álvaro de Bazán el Viejo

text: Se casó con Ana de Guzmán, hija de los I condes de Teba, y fue padre de Álvaro de Bazán, I marqués de Santa Cruz de Mudela, y que superó en fama a su progenitor. También fue padre de Juan de Bazán, también militar que murió durante la conquista del peñón de Vélez de la Gomera, de María de Bazán, esposa de Juan de Benavides, IV señor de Jabalquinto (padres del I marqués de Jabalquinto), de Alonso de Bazán y Guzmán, asimismo un marino ilustre del siglo XVI, de Diego de Bazán, de Brianda de Bazán, esposa de Rodrigo Ponce, señor de la Torre, y de Isabel de Bazán, esposa de Juan de Benavides.


title: Gilfer

text: Gilfer (Madrid, 1967 - ) es el seudónimo del escultor español Miguel Ángel Gil Fernández. En sus esculturas monumentales, Gilfer es un artista que juega con el espacio y las construcciones.


title: Gilfer

text: En 1990 se licencia en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid. En 2002 se traslada a Nueva York donde participó en los talleres de Walter Biggs en Sperone Westwater Gallery.


title: Gilfer

text: Su interés inicial por la pintura y en los collages de diversos materiales, ha evolucionado hacia las obras escultóricas de gran formato donde destaca el color negro. El 4 de mayo de 2006 se inauguró en Valdemoro su escultura titulada "La sombra del caracol", situada en una de las rotondas de entrada a la localidad. El 16 de noviembre de 2007 gana el II Certamen de Artes Plásticas y Visuales de Navacerrada con su obra denominada "Escultura G-10-07".


title: Steve Darcis

text: Steve Darcis (n. 13 de marzo, 1984 en Lieja, Bélgica) es un exjugador profesional de tenis belga. Alcanzó su mejor posición en el ranking ATP al alcanzar el puesto n.º 38 en 2017.


title: Steve Darcis

text: En el Torneo de Amersfoort de 2007, en su tercera participación en un torneo de ATP, ganó su primer partido de ATP y luego culminó ganando el torneo, luego de haber superado la clasificación. En ese momento estaba en el puesto nº297 de la clasificación de individuales, lo que lo hace el jugador peor situado en ganar un torneo después de Lleyton Hewitt, que ganó en Adelaida 1999 siendo el nº550 del mundo.


title: Steve Darcis

text: El 24 de junio de 2013 consiguió una victoria histórica, al eliminar en primera ronda del torneo de Wimbledon a Rafael Nadal en 3 sets (7-6, 7-6, 6-4), igualando así su mejor logro en dicho torneo.


title: Isla Mill

text: La isla Mill es un isla con un campo de hielo, con unas dimensiones de 25 millas por 16 millas, situada a 25 millas al norte de las colinas Bunger. La isla Mill está localizada en las coordenadas . La isla Mill fue descubierta en febrero de 1936 por William Scoresby, y llamada así en honor a Hugh Robert Mill.


title: Isla Mill

text: La isla es reclamada por Australia como parte del Territorio Antártico Australiano, pero esta reclamación está sujeta a las disposiciones del Tratado Antártico.


title: Takeru Kobayashi

text: Takeru Kobayashi (nacido el 15 de marzo de 1978) es un comedor competitivo de Japón miembro de la IFOCE. Tuvo el récord mundial de comer perros calientes durante seis años y es el comedor número uno en el ranking mundial.


title: Takeru Kobayashi

text: Kobayashi expande su estómago para una competición ingiriendo grandes y más grandes cantidades de comida días antes de competir. Sus ejercicios para quemar grasas no afectan su rendimiento.


title: Takeru Kobayashi

text: Físicamente Kobayashi ha cambiado drásticamente desde sus primeras apariciones en competiciones. En sus primeras competiciones pesaba 50 kg, y en eventos más recientes pesaba 65 kg al final de las competiciones. Según su sitio web Kobayashi mide 1,73 m y pesa 75 kg, pero el 29 de junio de 2006 se publicó en su blog que había subido su peso hasta 89 kg, y que también ha subido su porcentaje de grasas. Según Kobayashi, su consumo diario es de 6000 calorías.


title: Valga (desambiguación)

text: El término Valga puede referirse a:


title: Relámpago de la fuerza

text: El relámpago de la Fuerza (en inglés, "Force lightning") constituye, en el universo ficcional de Star Wars, el ataque característico de los Sith usando la Fuerza. Aparece por primera vez en el , al usarlo el Emperador contra Luke Skywalker. Sin embargo, ha aparecido también múltiples veces a lo largo de todo el universo oficial o el universo expandido de Star Wars.


title: Relámpago de la fuerza

text: Son "relámpagos y rayos" generados por la Fuerza, emitidos generalmente por un usuario del , a través de sus manos, en contra de algo o alguien. Cuanto más grande es el poder en la Fuerza del que lo emite, más grande va a ser la contundencia del poder, a la vez que podrá alcanzar a más de un objetivo. Este poder no sólo es frecuentemente usado como tortura; sino también para causar la extrema agonía de la víctima. Sin embargo, una sola explosión puede producir al instante la muerte de la persona atacada.


title: Relámpago de la fuerza

text: Las fuentes provenientes del universo oficial de Star Wars no dejan claro exactamente qué es el relámpago de la Fuerza, mientras que las provenientes del universo expandido parecen contradecirse. Algunos sostienen que el relámpago de la Fuerza es un poder generado por la Fuerza, con la apariencia de la electricidad; otras fuentes, como novelas cuyos hechos se sitúan después de lo sucedido en el episodio sexto, hablan de que este poder es simplemente electricidad. De hecho, se muestra bastante confuso, ya que este poder actúa como lo hace la electricidad, formando "circuitos", como se muestra en las tres películas en las que aparece, o en diferentes videojuegos, novelas, etc.


title: Relámpago de la fuerza

text: El uso del relámpago de la Fuerza no está en realidad restringido a los usuarios del Lado Oscuro. Aayla Secura, Plo Koon, Luke Skywalker, Jacen Solo y Kyle Katarn fueron conocidos por poseer la capacidad de usar este poder o variantes de este mismo. Por otra parte, Yoda tenía la habilidad de poder absorber los rayos, o redirigirlos hacia su oponente o hacia otro lugar usando su mano. Sin embargo, no podía emitirlos por sí mismo. Pero Yoda no parece ser el único capaz de redirigir este poder, puesto que en la batalla contra el Conde Dooku, este dispara rayos contra el jedi, quien los absorbe y luego los lanza de muevo contra Tyranus. Pero el sith, con un rápido movimiento los refleja hacia el techo. Inclusive este poder puede ser absorbido o redirigido con un sable de luz. En Star Wars: Episode III - Revenge of the Sith, el canciller Palpatine usa los rayos de la Fuerza contra el maestro Mace Windu, y este los regresa con su sable, lo que causa la deformidad característica del Emperador. Es posible que todos los seres sensibles a la fuerza sean capaces de reflejar estos rayos, e incluso de generarlos, pero no se puede comprobar. Se sabe que es un poder característico de los sith, pero (en caso de que sólo algunos seres sensibles a la fuerza puedan usarlos), esto no significa que todos puedan hacerlo. Darth Vader no era capaz de esto después de la batalla en Mustafar (ver siguiente párrafo), pero tal vez era capaz de ello en el intervalo entre este suceso y su conversión a Lado Oscuro de la Fuerza. En toda la saga se dan a conocer a cuatro sith humanos y humanoides, y a un cyborg "entrenado en todas las artes jedi". Darth Maul nunca es mostrado como un ser capaz de usar los rayos, aunque es posible que fuera capaz de hacerlo.


title: Relámpago de la fuerza

text: Darth Vader, a pesar de ser un Sith, es incapaz de generar o redirigir el relámpago de la Fuerza, después de convertirse en un "cyborg" en el episodio tercero. Antes de que sucediera esto, él podría haberlo hecho (e inclusive lo hizo, como se puede ver algunas obras pertenecientes al universo expandido). Sin embargo, habiendo perdido ambas manos, cualquier intento por parte de Darth Vader de generar el poder, o redirigirlo, hubiera electrocutado el sistema robótico que lo mantenía vivo. De hecho, esto es lo que sucede en el episodio sexto, cuando el Emperador, desesperado ante la inesperada traición de Vader, le lanza el relámpago de la Fuerza. Es por esto, en parte, que a pesar de tener Darth Sidious a un gran discípulo, como lo es Vader, se lanza a la búsqueda de uno nuevo, eligiendo al hijo de este, Luke Skywalker.


title: Relámpago de la fuerza

text: En la historieta adaptación de la novela "Splinter of the Mind's Eye", Darth Vader muestra no tener problema alguno en usar el relámpago de la Fuerza, aunque la revista "Star Wars Insider Magazine" sugirió que se trataba de un arma instalada en el traje de Darth Vader que emitía electricidad, pero no algún poder de la Fuerza. De todas maneras, "Splinter" o sus adaptaciones no son por lo general considerados fuentes veraces. Asimismo, en el videojuego "", Darth Vader usa el relámpago de la Fuerza, aunque en realidad viene directamente del aire por encima de sus oponentes, y no de él. Ésta es otra forma de relámpagos de la Fuerza, inclusive más poderosa, llamada "Tormenta de la Fuerza".


title: Montlaur (Aude)

text: Montlaur era una comuna francesa situada en el departamento de Aude, de la región de Occitania. Desde el 1 de enero de 2019 es una comuna delegada y la sede de Val-de-Dagne.


title: Montlaur (Aude)

text: Los habitantes se llaman "Montlaurais" y "Montlauraises".


title: Montlaur (Aude)

text: Se encuentra rodeada de colinas en la región de las Corbières, a al sureste de Carcasona.


title: Montlaur (Aude)

text: El 1 de enero de 2018 pasó a ser una comuna delegada y la sede de la comuna nueva de Val-de-Dagne al fusionarse con la comuna de Pradelles-en-Val.


title: The Easybeats

text: The Easybeats fue una banda de rock australiana fundada en Sídney a finales de 1964 y disuelta a finales de 1969.


title: The Easybeats

text: Son recordados como la mejor agrupación australiana en la década de los 60s y la primera de dicho género de ese país en lograr un hit a nivel internacional, con su clásico de 1966 "Friday on My Mind" (previamente el grupo de folk-pop, The Seekers, tuvieron éxito internacional en 1965 con otro estilo musical).


title: The Easybeats

text: Aunque no pudieron repetir el gran éxito que lograron en su país adoptivo (Australia), si tuvieron una importante repercusión en Europa con su enérgico pop rock de garaje con influencias rhythm and blues, pop barroco y música psicodélica.


title: The Easybeats

text: A pesar de que la alineación de The Easybeats no era íntegramente australiana (aunque ante la historia se califique como de ese país), si fue muy influenciada por la migración europea hacia la sociedad de Australia de la post-guerra.


title: The Easybeats

text: Los cinco miembros fundadores fueron originarios de familias que migraron a dicha nación desde Europa: el cantante Stevie Wright (1947-Leeds) y el baterista Gordon "Snowy" Fleet (1946-Liverpool) son provenientes de Inglaterra; el guitarrista rítmico y pianista George Young (1947-Glasgow) es nacido en Escocia; el guitarrista principal Harry Vanda (1947-La Haya) y el bajista Dick Diamonde (1947-Hilversum) originarios de los Países Bajos.


title: The Easybeats

text: La composición de los temas en su casi totalidad correspondió a la creatividad del dúo Young-Vanda. Wright también contribuyó en una buena parte de las canciones.


title: The Easybeats

text: Ellos coincidieron en la escena musical de Sídney cuando eran estudiantes, lugar donde hicieron una breve carrera inspirados en bandas británicas de moda de la época, y utilizaron por algún tiempo el nombre de "Starfighters", hasta adoptar el definitivo "The Easybeats", nombre sugerido por Snowy.


title: The Easybeats

text: Después de definir su sonido y construir un nombre reconocido alrededor de Sídney, a finales de 1964 el grupo fue contratado por Albert Productions, y, bajo la licencia de la división australiana de la etiqueta EMI Parlophone y con Ted Albert como productor, escribió y grabó 20 canciones originales, con un sonido fresco y vigente con las tendencias musicales.


title: The Easybeats

text: The Easybeats para 1965 fueron un fenómeno en su país natal y editaron su primer LP llamado "Easy", en septiembre de ese mismo año. Se considera un buen álbum en el cual se nota su influencia por el beat británico. En este disco destacan "For My Woman", "She's so Fine", la balada "Girl on my Mind" y el tema compuesto por Snowy "I'm Gonna Tell Everybody".


title: The Easybeats

text: Durante 1965 y 1966 el grupo edita un éxito tras otro en Australia, con sencillos como "Wedding Ring", "Sad and Lonely and Blue", "Women", "Come and See Her", "I'll Make You Happy", "Sorry", entre otros y también edita los LP "It's 2 Easy" y "Volume 3".


title: The Easybeats

text: En un inicio, las composiciones fueron primariamente escritas por Stevie Wright en colaboración con George Young, con características copiadas del sonido de Liverpool, en particular de sus primeros álbumes.


title: The Easybeats

text: "For My Woman", su sencillo debut, se lanzó en marzo de 1965, en un estilo de un punk bolero de garaje, presentando a Wright en una especie de lamento o agonía, acompañado por un ritmo cadencioso blues en las partes de guitarra, aspecto que recuerda a los Kinks en sus inicios.


title: The Easybeats

text: “She´s So Fine”, su segundo sencillo, salió a la venta dos meses después, llegando al número 1 en listas de su país.


title: The Easybeats

text: Su primer álbum, llamado "Easy" salió a la venta en septiembre de 1965, altamente influenciado por los Hollies (especialmente en el estilo musical de la guitarra de Tony Hicks), y en menor grado, inspirado en The Beatles.


title: The Easybeats

text: La combinación de la potente voz de Wright, y la energía instrumental de sus compañeros, hicieron de "Easy" uno de los mejores álbumes que llegaran con la Invasión Británica. Aún hoy en día se sigue editando oficialmente fuera de Australia.


title: The Easybeats

text: Esta situación los convirtió en los verdaderos reyes del rock and roll de su nación, para el verano de 1965, con 8 temas en el Top Ten de sencillos, en sólo año y medio.


title: The Easybeats

text: Su segundo y tercer álbumes "It´s 2 Easy" y "Volume 3", fueron bastante similares en su concepción al anterior, aunque a partir del segundo, la banda decide hacer un cambio en las composiciones. Es bastante probable que si no se cambiara la dupla compositora Wright/Young los temas habrían sido bastante similares, hasta mediados de 1966, cuando cambian a Vanda y Young, que realizaron mayores experimentaciones y complejidades en el estilo y sonido.


title: The Easybeats

text: The Easybeats ya son nombrados popularmente como los Beatles australianos, pero su mánager, un tipo sagaz y ambicioso, quería que sus chicos triunfaran también internacionalmente, con todo esto el grupo viajó a finales de 1966 a Londres, Inglaterra, donde grabaron junto al famoso productor Shel Talmy un tema que arrasaría y se convertiría en un clásico de los años 60, el monumental "Friday on My Mind". La canción fue grabada bajo la etiqueta United Artists Records y lanzada en Estados Unidos el 17 de noviembre de 1966. "Friday on My Mind" fue el tema principal del álbum "Good Friday" (lanzado en Estados Unidos como "Friday on My Mind"), publicado hasta mayo de 1967 en Europa y Norteamérica. Para el resto del mundo, se incluyó previamente en enero de 1967 en su primer recopilatorio, "The Best of The Easybeats + Pretty Girl".


title: The Easybeats

text: Esta canción, atribuida a Vanda y Young sería un rotundo éxito llegando al número 1 en Australia, al 6 en el Reino Unido y al 16 en los Estados Unidos. También sería un éxito en media Europa (Top 10 en Alemania, Países Bajos, Francia e Italia), y llegó a vender más de un millón de copias alrededor del mundo. Esta será la única canción con la que se les conoció en América, curiosamente asociada a la corriente denominada como “Invasión Británica”.


title: The Easybeats

text: Dentro de las versiones más conocidas, se cuenta la de David Bowie, que la incluyó en su álbum "Pin Ups" (1973), mientras que en 1977 la banda punk London introdujo el tema en su EP "Summer of Love" para MCA Records


title: The Easybeats

text: Otros temas brillantes del LP son "Remember Sam", "Happy is the Man" y "Pretty Girl". En 1967 editaron un sencillo llamado "Heaven and Hell" el cual es censurado en Estados Unidos y en las radios inglesas. Este contratiempo los obligó a cambiar una línea de la canción, aunque no impidió que permaneciera inadvertida para el gran público. "Heaven and Hell" nunca apareció en un álbum de estudio oficial, a excepción de recopilaciones de éxitos posteriores.


title: The Easybeats

text: The Easybeats estuvo siete meses en Inglaterra entre 1966 y 1967, escribiendo nuevas y más ambiciosas canciones dirigidas a nuevas audiencias, más notablemente en Alemania, donde fueron recibidos con entusiasmo que rivalizaba con sus presentaciones australianas. Posteriormente, hicieron algunas apariciones en vivo en algunas cadenas de televisión europeas.


title: The Easybeats

text: La banda regresó a Australia en mayo de 1967 para un tour nacional, marcado por el punto máximo de su popularidad. Desgraciadamente, este fue el último éxito importante que lograron en su carrera, para luego retornar a su base de operaciones en Londres a finales de ese mismo año.


title: The Easybeats

text: En 1968 el grupo edita su obra maestra, el álbum "Vigil", en el cual Vanda y Young alcanzan el nivel de genios compositivos. Destacan "Good Times", "Hello How Are You", "Come in You'll Get a Pneumonia" y "Land of Make Relieve".


title: The Easybeats

text: Sin embargo, la banda empezó a perder coherencia en su sonido original y los miembros empezaron a tener diferencias entre sí. Durante este período de extrema experimentación y complejidad musical, destacan temas de gran originalidad y distintos a lo que se escuchaba en la escena rock del momento.


title: The Easybeats

text: Al año siguiente, el grupo endurece su sonido y se centra más en un rock ácido, muy propio de finales de los 60. Con este estilo editan su último LP "Friends", con temas como "Rock and Roll Boogie", "Who are my Friends", "Can't Find a Love" y "St. Louis" que sería su último sencillo, el cual estaría en las listas americanas.


title: The Easybeats

text: Para mediados de 1969, The Easybeats eran una sombra de lo que fueron, y su música dejó de ser interesante para muchos fanes. Con un trabajo muy similar al de los Tremeloes, bastante agradable pero nada comparable con la clase de sus grabaciones, apenas dos años atrás.


title: The Easybeats

text: El batería Snowy Fleet había dejado el grupo en 1967 por razones familiares y había sido sustituido por Tony Cahill, al igual que Dick Diamonde, sustituido brevemente por Brad Jefferson en el bajo.


title: The Easybeats

text: Sus excelentes composiciones no terminaron de calar en el público británico y aún en menor medida en el de Estados Unidos, y su último disco no tuvo las ventas esperadas.


title: The Easybeats

text: La banda regresó a Australia definitivamente para un tour final, después de que Harry Vanda y George Young decidieran escribir canciones separadamente para otras agrupaciones de su país.


title: The Easybeats

text: Tras esto el grupo se separó a finales de 1969. Vanda y Young se dedicaron a producir a músicos como AC/DC (banda fundada por Malcolm y Angus, los hermanos pequeños de George), John Paul Young (artífíces del hit "Love Is In The Air"), y al propio Stevie Wright. Muchos años más tarde este dúo compositivo se estableció como Flash And The Pan, y conseguirían un éxito local con "Waiting For The Train".


title: The Easybeats

text: Stevie Wright formó en 1969 la banda Rochette y representó el musical australiano de Jesus Christ Superstar entre 1971 y 1973.


title: The Easybeats

text: En abril de 1974 coescribió, junto a sus dos ex-compañeros de The Easybeats su álbum debut como solista, "Hard Road", que llegó al número 5 en su país, y contenía su mayor éxito “Evie”, que llegó al número 2.


title: The Easybeats

text: Otras bandas que conformó fueron All Stars, The Stevie Wright Band y Hard Rain. Su carrera estuvo marcada y limitada por el abuso de las drogas, hasta retirarse oficialmente de los escenarios en 1992, por motivos de salud. Falleció en 2015.


title: The Easybeats

text: Para el año 1986, The Easybeats con sus miembros originales se reunieron para realizar una serie de conciertos por Australia, para nunca volver a encontrarse. La exitosa gira nacional duró 6 meses, a partir de octubre de dicho año.


title: Isla Sherman

text: La isla Sherman () es una isla cubierta por el hielo, en la Antártida, de aproximadamente 51 kilómetros (32 millas) de largo por 16 kilómetros (10 millas) de ancho. Situada en medio del estrecho de Peacock que lo separa de la isla Thurston. El rasgo sobrepasa la barrera de hielo Abbot que ocupa el estrecho. La isla Sherman no es reclamada por ningún país.


title: Isla Sherman

text: Cartografiado por medio de fotografías aéreas tomadas por la Marina de los Estados Unidos en la Operación Highjump en diciembre de 1946. Llamado por EEUU-ACAN en honor al almirante Forrest Sherman, USN, Jefe de Operaciones Navales, (1949-1951), durante los preparativos que estaban siendo hechos por Estados Unidos para el apoyo naval durante el Año Geofísico Internacional.


title: Isla Smyley

text: La isla Smyley es una isla de la Antártida en la Tierra de Ellsworth a . Se encuentra ubicada al sur de la bahía Ronne y al noreste de la península de Rydberg.


title: Isla Smyley

text: Tiene 68 km de largo y de 14 a 38 km de ancho. Es una isla completamente cubierta de hielo, lo que da la sensación de que formara parte de la Tierra de Palmer, pero no es así, es una impresión errónea.


title: Isla Smyley

text: Fue denominada como "cabo Smyley" a consecuencia de la Expedición de los Estados Unidos en 1940, en homenaje al capitán William H. Smyley, del buque foquero "Ohio", quien entre 1841 y 1842 recobró un termógrafo abandonado en la isla Decepción por la Expedición Británica de Henry Foster en 1829. Los Estados Unidos descubrieron su insularidad en 1968, quedando el nombre de cabo Smyley para el extremo noroeste de la isla, que marca el extremo sur de la boca occidental del canal Jorge VI.


title: Isla Smyley

text: Chile incluye a la isla en la comuna Antártica de la provincia Antártica Chilena dentro de la Región de Magallanes y de la Antártica Chilena. Para el Reino Unido integra el Territorio Antártico Británico, pero ambas reclamaciones están sujetas a las disposiciones del Tratado Antártico.


title: Isla Smyley

text: Nomenclatura de los países reclamantes:


title: Batoví

text: Batoví puede referirse a:


title: Calculadora de rueda de pines

text: Las calculadoras de ruedas de pines (Pinwheel calculators) fueron inventadas independientemente por Frank Stephen Baldwin en Estados Unidos (1872) y Wilgott Theophil Odhner en Rusia (1874). Eran de tamaño más reducido y de menor costo que las calculadoras mecánicas, y permitían realizar fácilmente las cuatro operaciones básicas (sumar, restar, multiplicar y dividir).


title: Calculadora de rueda de pines

text: En Rusia, los aritmómetros de Odhner fueron manufacturados en masa por primera vez en 1886 por "W.T. Odhner, Maschinenfabrik & Metallgiesserei" y posteriormente en 1891 por la fábrica Odhner-Gill (фабрика Однера-Гиля) en San Petersburgo. Las calculadoras de ruedas de pines fueron más populares en Europa (particularmente en Alemania) que en los Estados Unidos.


title: Calculadora de rueda de pines

text: En 1924, Felix Edmundovich Dzerzhinsky, la cabeza Checa rusa, inició la fabricación de aritmómetros. Posteriormente fueron nombrados "aritmómetros Feliks", conocidos popularmente bajo el nombre del "hierro Feliks", y sirvieron en la Unión Soviética hasta bien entrados los años 1970.


title: Calculadora de rueda de pines

text: "Para hacer operaciones con este tipo de máquinas se hacen girar las palancas o botones correspondientes hasta seleccionar el número deseado. La adición, substracción, multiplicación y división se llevan a cabo por medio de tambores giratorios. Para la adición se hacen girar en un sentido, y para la substracción se hacen girar en sentido contrario. Para la multiplicación se hacen girar n veces en el mismo sentido que para la adición, y para la división hacen girar n veces al revés en el mismo sentido que para la substracción. Dos conjuntos de diales proporcionaban la lectura de los totales. En uno aparece la acumulación de los totales; en el otro, aparece la cantidad sumada, restada, multiplicada, o dividida".


El Aeropuerto Internacional Daniel K. Inouye es el aeropuerto de Honolulu y principal punto de entrada aéreo del condado de Honolulu y del Estado de Hawái, y uno de los aeropuertos más transitados de los Estados Unidos


title: Aeropuerto Internacional Daniel K. Inouye

text: Aeropuerto Internacional de Honolulu es el principal centro de conexión de pasajeros de la aerolínea Hawaiian Airlines, las más grande con base en Hawái. También es un destino principal para las aerolíneas American Airlines, Delta Air Lines y United Airlines. Estas aerolíneas, además de conectar varios aeropuertos de las islas hawaianas, prestan servicios a los Estados Unidos continentales.


text: El aeropuerto se inauguró en marzo de 1927 con el nombre de Aeropuerto John Rodgers, en honor al oficial naval de la Primera Guerra Mundial John Rodgers. Fundado por la legislatura territorial y la Cámara de Comercio, fue el primer aeropuerto completamente equipado de Hawái, ya que anteriormente, los aviones tenían que aterrizar en pistas de aterrizaje cortas, campos o muelles aéreos. De 1939 a 1943, el lago Keehi adyacente fue dragado para permitir el uso de hidroaviones, y el suelo dragado fue trasladado al aeropuerto para proveer más espacio a los aviones convencionales.


text: El aeropuerto John Rodgers fue rebautizado en 1947 como Aeropuerto Internacional de Honolulu. Históricamente, debido a su proximidad con el Océano Pacífico central, era una escala para vuelos transpacíficos de y hacia Norteamérica. En los años 1950, era el tercer aeropuerto más transitado de los Estados Unidos en términos de operaciones aéreas. En 1959, Qantas inauguró su primer servicio "jet" a Honolulu como escala para sus vuelos entre Australia y California.


text: Con el advenimiento de la aviación de largo alcance, la mayoría de los vuelos transpacíficos pueden sobrevolar Honolulu. Por tanto, el tráfico de pasajeros del aeropuerto ha disminuido con el correr de los años, particularmente a Australia, el Pacíficio sur y el sudeste de Asia. Sin embargo, el tráfico aéreo doméstico de Honolulu creció, debido a que las grandes aerolíneas han añadido nuevas rutas frecuentes e incluso sin escalas a destinos sin oferta de mercado, como Denver, Phoenix y Atlanta.


text: El aeropuerto tiene cuatro pistas principales, que opera en conjunto con la Base de la Fuerza Aérea Hickam adyacente. La pista principal designada 8R/26L, también conocida como Reef Runway, fue la primera pista principal del mundo construida completamente en alta mar. Terminada en 1977, la pista Reef Runway fue un lugar de aterrizaje alterno designado para el transbordador espacial.


text: Además de las cuatro pistas pavimentadas, el Aeropuerto Internacional Daniel K. Inouye tiene dos pistas designadas en alta mar designadas 8W/26W y 4W/22W para uso de hidroaviones.


text: El aeropuerto cubre un área total de 1,708 ha (4,220 acres) de tierra.


text: Todo el complejo de la terminal cuenta con servicios médicos las 24 horas, restaurantes, centros comerciales y un centro de negocios con salas de conferencias para uso privado. Los pasajeros tienen la opción de utilizar varias estructuras de estacionamiento a corto y largo plazo en los terrenos del Aeropuerto Internacional Daniel K. Inouye.


text: Para el período de 12 meses que terminó el 30 de junio de 2018, el aeropuerto tuvo 310,179 operaciones de aeronaves, un promedio de 850 por día. De estos movimientos, 52% fueron comerciales programados, 31% de taxi aéreo, 12% de aviación general y 4% de militares. Hay 200 aviones en este aeropuerto: 53% monomotores, 17% multimotores, 16% militar, 11% helicópteros y 4% jet.


text: All Nippon Airways tiene su oficina de Honolulu en el edificio 47 del aeropuerto. Cuando Mid-Pacific Airlines estaba en operaciones, su sede se encontraba en la propiedad del aeropuerto.


text: El Aeropuerto Internacional Daniel K. Inouye tiene tres terminales: Terminal 1, Terminal 2 y Terminal 3. El Wiki Wiki Shuttle proporciona transporte entre terminales entre los vestíbulos de boletos de las tres terminales y entre los vestíbulos en las terminales 1 y 2. Todas las puertas en las terminales 1 y 2 están conectados después de la seguridad; sin embargo, los pasajeros que caminan desde la Terminal 1 a las puertas de la Terminal 2 deben pasar por una estación de inspección agrícola del USDA para el equipaje de mano.


text: A partir del 1 de junio de 2018, los números de puerta en el Aeropuerto Internacional Daniel K.Inouye se renombraron a un formato alfanumérico, y los números de las bandas de reclamo de equipaje (anteriormente alfanuméricos) se volvieron a numerar. Estos cambios tienen la intención de acomodar la expansión con las nuevas salas de Mauka y Diamond Head.


text: La Terminal 1, anteriormente conocida como la "Terminal Interisland", se abrió en 1993. La terminal de 8 puertas de $130 millones de dólares fue el proyecto de construcción más grande realizado en ese momento por la División de Aeropuertos del Estado y reemplazó una terminal anterior construida en 1961. En 1995, se abrió una extensión de 5 puertas a la terminal, que también presentaba una nueva pasarela posterior a la seguridad a la Terminal 2 (anteriormente conocida como "Terminal de Ultramar").


text: El 30 de mayo de 2018, la división de aeropuertos del estado comenzó la Sala Mauka después de años de demoras. Esta nueva sala agregará espacio para 11 aviones de cuerpo estrecho o seis aviones de cuerpo ancho, presentará una pasarela posterior a la seguridad al resto de la Terminal 1 y un nuevo punto de control de seguridad TSA de seis carriles.


text: La Terminal 1 alberga a Hawaiian Airlines (vuelos internacionales, continentales de Estados Unidos e internacionales (excepto vuelos de Japón)). La terminal 1 tiene 13 puertas. Esas puertas consisten en A13-A20 y B1-B5. La terminal verá la adición de las puertas A1-A11 al finalizar la tan esperada Sala Mauka. Todas las puertas de la terminal son utilizadas por Hawaiian Airlines y su subsidiaria ʻOhana by Hawaiian.


text: La Terminal 2, anteriormente conocida como "Terminal de Ultramar", se inauguró el 22 de agosto de 1962.Desde 1970 hasta 1978, el arquitecto Vladimir Ossipoff diseñó un proyecto de modernización de la terminal que remodeló esta terminal y creó varias adiciones, [69] que incluyeron la Sala Diamond Head en 1970, la Sala Ewa en 1972 y la Sala Central en 1980.


text: La Terminal 2 alberga las operaciones de AirAsia X, Air Canada, Air China, Air New Zealand, Alaska Airlines, All Nippon Airways, American Airlines, Asiana Airlines, China Airlines, China Eastern Airlines, Delta Air Lines, Fiji Airways, Hawaiian Airlines (vuelos de Japón), Japan Airlines, Jetstar Airways, Jin Air, Korean Air, Philippine Airlines, Qantas, Southwest Airlines, Sun Country Airlines, United Airlines y WestJet.


text: La Terminal 2 tiene 29 puertas en tres salas y el edificio principal de la terminal. Esas puertas consisten en C1-C9, D1-D2, E1-E10, F1-F2 y G1-G10. Las puertas C4 y C9 son capaces de manejar un Airbus A380. Todas las puertas en la terminal están designadas como de uso común, compartidas entre todas las aerolíneas. No se asignan puertas a ninguna aerolínea específica y pueden cambiar diariamente según la necesidad.


text: La Terminal 3, anteriormente conocida como la "Terminal Commuter", abrió el 29 de mayo de 2018 entre las instalaciones de Delta y United Cargo en el lado Diamond Head del aeropuerto. Originalmente, la terminal era una instalación de un solo piso ubicada al norte de la Terminal 1 adyacente a la autopista Nimitz, pero se cerró el 1 de junio de 2018 para su demolición a fin de dar paso a la expansión de la Sala Mauka de la Terminal 1.Originalmente, se planeó construir una terminal de cercanías de reemplazo más grande en el lado de Diamond Head del aeropuerto, pero esos planes finalmente se cancelaron. Esto se debió en gran parte a la quiebra de tres de las cuatro aerolíneas que ocupaban la terminal y al costo más alto de lo esperado del proyecto.


text: La Terminal 3 alberga a Mokulele Airlines. Todos los embarques y desembarques se realizan directamente en la plataforma. La Terminal 3 tiene una puerta a nivel del suelo (Puerta H1).


text: Varios operadores de base fija se encuentran a lo largo de Lagoon Drive en el perímetro sureste del aeropuerto. Si bien estos se centran en los servicios de aviación general, hay algunas pequeñas operaciones de aerolíneas de pasajeros que operan desde estas instalaciones, en lugar de desde el complejo terminal principal. Los vuelos turísticos también suelen salir de esta área.


text: Se ofrece servicio a 29 destinos internacionales (4 estacionales), a cargo de 20 aerolíneas.


text: Los aeropuertos más cercanos son:


title: Jorge Pardo (cantante)

text: Jorge Luis Pardo Valdespino (Lima, 23 de septiembre de 1971) es un cantautor y productor musical peruano, ganador de la competencia internacional del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar en el año 2005 con su tema «Mi alma entre tus manos», y dos veces nominado a los Premios Grammy Latinos, y descendiente de Felipe Pardo y Aliaga. Su primera nominación fue en la 7º edición de los Premios Grammy Latino en la categoría de Mejor Canción Rock por su tema «Un día no vuelve a empezar» que forma parte de su álbum "Movimiento constante" en el año 2006. En el año 2011 consiguió su segunda nominación en la 12° edición de los Premios Grammy Latino en la categoría de Mejor Álbum Folclórico por su disco "Música Tradicional Peruana Homenaje a Arturo Zambo Cavero y Oscar Avilés".


title: Jorge Pardo (cantante)

text: A la fecha ha lanzado 8 producciones discográficas. "Dime si puedo encontrarte", "En tela de Juicio", "Movimiento Constante", "The Best of Jorge Pardo", "Música Tradicional Peruana Homenaje a Arturo Zambo Cavero y Oscar Avilés", "Sueños de Opio-El inicio del neo criollismo", "AFRODELICO Peruvian Soul" y "COIMBRE". Su estilo musical corresponde a la influencia afro-peruana con matices de jazz, Blues, Soul.


title: Jorge Pardo (cantante)

text: Jorge Luis Pardo Valdespino nació en Lima el 23 de septiembre de 1971. Estudió primaria y secundaria en el Colegio La Salle y siguió las carreras de Diseño Publicitario y Comunicación Audio Visual en el Instituto Peruano de Publicidad de Lima. Realizó jingles para radio y televisión desde 1990 hasta el 2005.


title: Jorge Pardo (cantante)

text: En 1992 integra la agrupación Frágil, grupo peruano de rock progresivo. Con solo 22 años fue reclutado como vocalista de la banda ante la salida de Andrés Dulude de la agrupación, acompañándolos por un periodo de casi dos años.


title: Jorge Pardo (cantante)

text: En 1994 es invitado a participar en la telenovela Gorrión como parte de la banda sonora de la novela, con el tema «Ya conseguiste mi amor» como pista de cierre al final de cada capítulo. Es invitado a cantar el tema principal del siguiente proyecto en 1995, en la telenovela Canela, con un tema compuesto por Gonzalo Polar «Al final de una historia». Al siguiente año, graba el tema «La verdad de vivir» para la telenovela Nino y dos años más tarde es invitado a cantar el tema principal de la telenovela Gabriela. Estos temas fueron compilados en su segundo álbum en el año 2000, titulado "En tela de Juicio".


title: Jorge Pardo (cantante)

text: En 1995 presenta su primer álbum como solista "Dime si puedo encontrarte", disco que se encuentra en el género pop con influencias soul y balada, contiene elementos funk, el uso de digipianos y coros gospel de la época. Grabado y mezclado en los estudios Elías Ponce, con excepción de «Al final de una historia» (tema principal de la telenovela Canela) grabada en Clap estudios y «Nunca es tarde para amar» grabada en Digital Audio estudios. En este disco resalta las participaciones de Pedro Suárez-Vértiz en la guitarra eléctrica para la primera versión del tema «Ya conseguiste mi amor» y de Jean Pierre Magnet en el saxofón alto para el tema «Nunca es tarde para amar».


title: Jorge Pardo (cantante)

text: En 1998 conforma junto a Gian Marco, Jean Paul Strauss y Domingo Giribaldi el cuarteto "Voces y Cuerda"s. Es así, que se montó el espectáculo músico - teatral Voces & Cuerdas presentándose en el Teatro Montecarlo del 23 de julio al 16 de agosto de ese mismo año de martes a domingo, bajo la dirección de Pipo Gallo, como productor Eduardo E. Martins y con la participación especial de Vanessa Robbiano y Alejandra Jaúregui.


title: Jorge Pardo (cantante)

text: En la primavera de 1999, empezaría con las grabaciones de su segunda producción discográfica llamado "En tela de juicio", bajo el sello discográfico de Iempsa.


title: Jorge Pardo (cantante)

text: En el 2000 presenta su segundo álbum titulado "En tela de juicio" en el que incluye temas de las novelas, Gorrión, Canela y Gabriela. Dicho disco fue presentado oficialmente en el Hard Rock Café de Lima.


title: Jorge Pardo (cantante)

text: En el 2004, mientras trabajaba en la preproducción de su próximo proyecto discográfico, por mediados de año le avisan que en septiembre de ese año cerraban las inscripciones para presentarse al certamen del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar del año 2005, al interesarse en participar se reúne con Andrés Landavere y le propone enviar una de la canciones que estaban produciendo, por esos días estaba Jessyca Sarango por el estudio, es ahí que le proponen unirse al proyecto apoyándolos con la letra de la canción y ellos se encargarían de la composición y arreglos de la misma, por lo que la autoría de la canción caería en manos de los tres. Dicho tema fue producido por Andrés Landavere en Ziland Estudio. Enviando finalmente el tema «Mi alma entre tus manos», al cabo de algunos días le comunicaron que fue seleccionado para representar al Perú en dicho certamen.


title: Jorge Pardo (cantante)

text: En febrero del 2005 resulta ganador de dos gaviotas de plata en el XLVI Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, en la competencia internacional en las categorías Mejor canción y Mejor intérprete con el tema «Mi alma entre tus manos». Es el primer peruano en ganar las dos gaviotas de plata en la competencia internacional del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar. Ese mismo año, recibe una condecoración del Congreso de la República del Perú por su trayectoria artística en el extranjero, y el premio al mérito nacional "El orgullo IncaKola" por su trayectoria.


title: Jorge Pardo (cantante)

text: Entre los meses de mayo y diciembre del 2005 empieza con las grabaciones de su nuevo disco "Movimiento Constante" junto a Francisco Murias bajo el sello de FMO Music Studio. Fue grabado en simultáneo, es decir, en un mismo día podían avanzar con la grabación de varias canciones, dándole sentido a su nombre.


title: Jorge Pardo (cantante)

text: En el 2006, presenta su tercer disco "Movimiento Constante", álbum que se encuentra en el género pop/rock, en el cual resaltan los temas «Pasatiempo infinito», «Fascinación», «Un día no vuelve a empezar» y «Mi alma entre tus manos» grabada en dos versiones. En septiembre de mismo año, recibe su primera nominación en la 7º edición de los en la categoría, Mejor canción Rock, por el tema «Un día no vuelve a empezar» compuesta por él y por Jorge Sabogal. Se celebró el 2 de noviembre en el Madison Square Garden de Nueva York, compitiendo en la misma categoría con artistas de la talla de Gustavo Cerati y Alejandra Guzmán.


title: Jorge Pardo (cantante)

text: En el 2008 integra el espectáculo Tenores, producido por Sonidos del mundo. Al año siguiente edita su cuarto material "The Best of Jorge Pardo 1995 - 2009".


title: Jorge Pardo (cantante)

text: Este mismo año es invitado por el Festival de Viña del Mar (Chile). Ese año se celebraba el 50° aniversario del festival por lo que los organizadores decidieron que todas las canciones participantes fuesen las que, desde el 2001, hayan obtenido el primer lugar, y como todas ellas ya habían ganado la Gaviota de Plata, el trofeo de ese año fue la Lira de Oro en las competencias folclórica e internacional. En dicha edición llegó a la final de la competencia, por lo que es considerado entre los tres mejores de dicha edición.


title: Jorge Pardo (cantante)

text: En el 2010 graba su quinto disco "Música Tradicional Peruana", un disco homenaje a Arturo Zambo Cavero y Oscar Áviles.


title: Jorge Pardo (cantante)

text: En el año 2011 se presenta en el Salón de las Américas de la OEA, en Washington DC dando inicio a una gira por 10 ciudades de los Estados Unidos. Este mismo año es nominado por segunda vez a los en la categoría Mejor álbum Folclórico por el disco "Música Tradicional Peruana Homenaje a Arturo Zambo Cavero y Oscar Avilés". La 12ª edición de los Premios Grammy Latinos se celebró el 10 de noviembre de 2011 en el Mandalay Bay Events Center de Las Vegas, Nevada; compitiendo en la misma categoría con su compatriota Eva Ayllón, la argentina Soledad Pastorutti, el grupo venezolano Santoral y Mercedes Sosa.


title: Jorge Pardo (cantante)

text: Entre invierno del 2012 y la primavera del 2013, empieza con las grabaciones de su nueva propuesta musical "AFRODELICO Peruvian Soul" , junto a Amadeo Gaviria y la colaboración de Edward Perez, fue grabado entre Nueva York y Lima, y finalmente editado en Studio El Techo en Lima,Perú. Los arreglos musicales y dirección estuvieron a cargo de Edward Pérez, reconocido contrabajista de Jazz con base en New York y fueron escritos por encargo para este único proyecto discográfico.


title: Jorge Pardo (cantante)

text: En el 2014 presenta su séptimo disco titulado "AFRODELICO Peruvian Soul", en donde toma las influencias más intensas de la música Afroperuana y AfroNorth Americana, del landó, del blues, del festejo, el funk y el jazz. Dentro del álbum se encuentra una versión del tema «Bandida» de Francisco Quiroz en ritmo de Bossa Nova, otra en Blues del tema «Peruanita Bonita» de Vicente Bianchi y el tema «Se me van los pies» de Juan Medrano Cotito en Funk. Dando inicio a giras internacionales para presentar su disco por Estados Unidos y Europa.


title: Jorge Pardo (cantante)

text: Ese mismo año recibe en el XIX Tumi USA Award, el reconocimiento por los logros de su trayectoria profesional, servicio voluntario a la comunidad, y su contribución al desarrollo y bienestar de América, manteniendo la permanente solidaridad, con sus raíces culturales ancestrales. La ceremonia se realizó el sábado 27 de septiembre de ese año en la ciudad de Miami.


title: Jorge Pardo (cantante)

text: Para la promoción del disco, el 28 de julio del 2016, presentó el video musical de «Toro Mata» dirigido por Luis Chiang Chang-Way. En el 2017 participó en el White Nights – International Music Festival en Saint Petersburg, Rusia; como representante del Perú con la canción «Un día no vuelve a empezar», compartió escenario junto a artistas de todo el mundo, cerrando la ceremonia con el grupo Scorpions.


title: Jorge Pardo (cantante)

text: En el 2018 es invitado a la 11va. edición Premio Andrea Parodi World Music en Cerdeña, Italia; donde ofreció un concierto junto con el guitarrista Francisco Rey Soto. Ese mismo año termina las grabaciones de su última producción discográfica y graba el videoclip de la canción «Ese arar en el mar».


title: Jorge Pardo (cantante)

text: Durante el año 2019 presenta su octavo disco titulado "COIMBRE", que representa la esencia y el sabor del Perú con una combinación de ritmos criollos y afroperuanos tradicionales de la costa peruana, en dicho álbum resaltan en los sonidos la incursión del uso de sintetizadores y el corno. Entre los temas destaca «Euritmia» primera composición instrumental del artista en donde interpreta la armónica de blues en ritmo de Landó y teniendo como artistas invitados a Lucy Avilés, Pepe Villalobos, Milagros Guerrero, Juan Medrano Cotito y el repentista David Alarco.


title: Jorge Pardo (cantante)

text: En febrero del mismo año, vuelve a formar parte de Tenores y Sopranos. En el mes de abril presentó su nuevo sencillo titulado «Pasajero Universal», que se encuentra dentro del género pop-rock. En el mes de mayo participó en el XIII Premio Internacional Elia Rosa celebrado en la Ciudad de Nápoles, Italia donde recibió el reconocimiento como cantautor y representante de la música peruana en el mundo, en ese mismo viaje trabajó junto a Aniello Misto en la grabación del sencillo y videoclip «Dime si es amor» cuyo lanzamiento oficial fue el 27 de septiembre. El 29 de noviembre de 2019, lanzó el videoclip de «El Tamalito», cuyo tema pertenece a su última producción discográfica COIMBRE


title: Jorge Pardo (cantante)

text: En el 2020, en los primeros días de enero, junto a Víctor Miranda lanza el videoclip del tema «Si no estás junto a mi», los arreglos estuvieron a cargo de Andrés Landavere y la realización del video a cargo de Martin Carrasco.


title: Jorge Pardo (cantante)

text: El 20 de febrero presenta en vivo su tema «El alma no está sola», canción romántica a ritmo de landó, compuesta por David Alarco; en donde tuvo como artista invitado a Víctor Miranda.


title: Jorge Pardo (cantante)

text: Los días 24 y 25 de febrero formó parte del concierto tributo "A Chabuca en vivo" con motivo del centenario del nacimiento de Chabuca Granda en el Gran Teatro Nacional propuesta original de Mabela Martínez con Sonidos del Mundo, donde además participaron artistas nacionales como Julie Freundt, Carmina Cannavino, Larissa Sánchez, Javier Lazo, Leo Amaya y Novalima con Milagros Guerrero; e internacionales como Chabuco Martinez, Lidia Barroso, Lito Vitale, Kevin Johansen, Pedro Guerra, Juan Carlos Baglietto y Soledad Pastorutti. El marco musical estuvo dirigido por el pianista y arreglista José Luis Madueño quien participó al lado de Ernesto Hermoza (guitarra), Gisella Giurfa (batería/percusión), Kenneth Saravia (piano/teclados), Álvaro Sovero (contrabajo), Leonardo “Gigio” Parodi (cajón/percusión) y Willy Terry en la guitarra.


title: Jorge Pardo (cantante)

text: El 15 de mayo de 2020, presenta su último sencillo «El alma no está sola», el cual se trata de un poema del repentista David Alarco que fue musicalizado con ritmos neo criollos en base a ritmo landó. Cuenta con la participación de destacados músicos peruanos y extranjeros como Mario Cuba en el bajo eléctrico; el músico italiano Aniello Misto en el bajo Fredless, Luis Jimenes en la guitarra eléctrica y Francisco Rey Soto en la guitarra acústica. El 6 de septiembre, participó en el espectáculo musical "Déjame que te cante, Chabuca", recital virtual en el que participaron veinte cantantes y elencos musicales del Perú y Ecuador, para conmemorar los 100 años del nacimiento de Chabuca Granda.


title: Dogs (manga)

text: DOGS se desarrolla en un escenario distopico, un mundo sin ley y de violencia extrema, que aparentemente está en una edad de hielo y en el que aún se encuentran los vestigios de "la edad dorada" (gente con los genes alterados artificialmente o con capacidades sobrehumanas). La historia se centra en cuatro protagonistas que viven en una ciudad subterránea sobre otra ciudad y su relación con un piso inferior a esa ciudad conocido como el inframundo. También en la ciudad de arriba se muestra que hay una especie de obelisco pero (según Bado) nadie sabe nada de él.u Obispo en español, a veces también llamado el


title: Campeonato Descentralizado 2008

text: El Campeonato Descentralizado de Primera División peruana de Fútbol Profesional 2008, fue 92º edición de la Liga Peruana y la "cuadragésima tercera" que se realiza bajo la denominación de Descentralizado. Se inició el 16 de febrero y finalizó el 17 de diciembre. Catorce fueron los equipos participantes. Otorgó 3 cupos para la Copa Libertadores 2009 y 2 para la Copa Sudamericana 2009. Se jugó en dos torneos, "apertura" y "clausura", de dos ruedas cada uno, en la modalidad de "todos contra todos". Cada equipo estuvo limitado a incluir solo 3 jugadores extranjeros por partido. Además, los equipos se vieron obligados a alinear jugadores Sub-20 (nacidos a partir de 1989) para cumplir con la bolsa de minutos (1.170 minutos en el Apertura y 600 en el Clausura).


title: Campeonato Descentralizado 2008

text: Universitario de Deportes se coronó campeón en el Apertura, mientras que la Universidad San Martín hizo lo propio en el Clausura. Con esto, el cuadro "santo" se coronó Bicampeón Nacional, al haber ganado el Clausura y haberse ubicado entre los siete primeros del Apertura, cosa que Universitario no pudo hacer en el Clausura. Los dos peores equipos de la temporada, Sport Boys y Atlético Minero, descendieron a la Segunda División.


title: Campeonato Descentralizado 2008

text: El Torneo Apertura fue el primer torneo de la temporada 2008 del Campeonato Descentralizado de fútbol. Se jugó en modalidad "todos contra todos" en dos ruedas, resultando campeón Universitario de Deportes, equipo que reunió la mayor cantidad de puntos al finalizar las 26 fechas que conformaron el torneo.


title: Campeonato Descentralizado 2008

text: Las filas corresponden a los juegos de local de cada uno de los equipos, mientras que las columnas corresponden a los juegos de visitante. Los resultados en color azul corresponden a victoria del equipo local, rojo a victoria visitante y blanco a empate.


title: Campeonato Descentralizado 2008

text: El Torneo Clausura fue el segundo torneo de la temporada 2008 del Campeonato Descentralizado de fútbol. Se jugó en modalidad "todos contra todos" en dos ruedas, resultando campeón la Universidad San Martín, equipo que reunió la mayor cantidad de puntos al finalizar las 26 fechas que conformaron el torneo. Con esto, además, la Universidad San Martín se adjudicó el Título Nacional sin necesidad de enfrentar a Universitario, campeón del primer torneo, ya que este no logró posicionarse entre los 7 primeros del Clausura, cosa que la San Martín sí consiguió en el Apertura.


title: Campeonato Descentralizado 2008

text: Muestra los puntos que obtuvo cada equipo a lo largo de la temporada (Apertura + Clausura). Sirve para determinar el descenso a Segunda División y la clasificación a los torneos internacionales. Respecto a esto último, el equipo con mayor puntaje (sin contar a los campeones de cada torneo) obtiene un cupo para la Libertadores, mientras que los dos siguientes obtienen uno para la Sudamericana.Al finalizar la temporada con la misma cantidad de puntos, Atlético Minero y Juan Aurich tuvieron que jugar un partido extra para definir al equipo que acompañaría al Sport Boys rumbo a la Segunda División.La sede elegida por la ADFP para disputar este encuentro fue el Estadio Alejandro Villanueva.


title: Batalla de Chihuahua (1866)

text: La batalla de Chihuahua tuvo lugar el 24 de marzo de 1866 en la ciudad de Chihuahua en el estado de Chihuahua, México, entre elementos del ejército mexicano de la república, al mando del Coronel Luis Terrazas y tropas francesas al servicio del Segundo Imperio Mexicano compuesta de soldados franceses y conservadores mexicanos durante la Segunda Intervención Francesa en México. El ataque a la capital del estado de Chihuahua, comenzó a las 9 de la mañana del 24 de marzo de 1866, encabezada por el Coronel Luis Terrazas, quien se percató que el ejército imperialista se encontraba posesionado de esta plaza y que ellos mismos pretendían iniciar un movimiento por las cercanías del lugar.