title: Procnias nudicollis

text: El nombre genérico masculino «"Procnias"» deriva de la mitología griega «"prokne o procne"»: aquel que se metamorfoseó en una golondrina; y el nombre de la especie «"nudicollis"», proviene del latín «"nudus"»: desnudo y «"collis"»: de garganta; significando «de garganta desnuda». Datos de ADN de Berv & Prum (2014) sugieren que está más cercanamente aparentada con el campanero barbudo ("Procnias averano"), con quien comparte varias características morfológicas en el macho (partes peladas en el muslo, modificaciones de las primarias externas). Es monotípica.


title: Francisco Núñez de Pineda y Bascuñán

text: Francisco Núñez de Pineda y Bascuñán y Jofré (Chillán, 1607 - Concepción, 1682) fue un noble, escritor y militar chileno de origen criollo, nacido en el Reino de Chile, descendiente de la casa de Pineda.


title: Francisco Núñez de Pineda y Bascuñán

text: Fue hijo del maestre de campo general Don Álvaro Núñez de Pineda y Bascuñán y de Magdalena Jofré y Madariaga. Como su padre, también siguió la carrera de las armas, posterior a aproximadamente 8 años de estudio en manos de los jesuitas. En 1629, participó en una expedición para reducir a los indígenas mapuches; sin embargo, luego de la derrota sufrida el 15 de mayo en la batalla de Las Cangrejeras, a manos del "lonko" Lientur, fue tomado prisionero por el cacique mapuche Maulicán, quien lo mantuvo cautivo durante más de seis meses, hasta el 29 de noviembre de ese año, cuando fue liberado mediante un canje de prisioneros realizado en el Fuerte de Nacimiento.


title: Francisco Núñez de Pineda y Bascuñán

text: Décadas después de su liberación, fue nombrado "maestre de campo" en 1656 por el gobernador de Chile Pedro Porter Casanate y tuvo una importante actuación en la victoria española de Conuco y en el rescate de Boroa en 1677.


title: Francisco Núñez de Pineda y Bascuñán

text: Se casó con la chillaneja Francisca de Cea y Ortiz de Atenas, con quien tuvo seis hijos.


title: Francisco Núñez de Pineda y Bascuñán

text: Por su experiencia entre los mapuches, escribió en 1673 la crónica "Cautiverio feliz y razón individual de las guerras dilatadas del Reino de Chile", que constituye una de las más importantes y realistas descripciones de las costumbres del pueblo mapuche, además de hacer una defensa en favor de sus derechos. Entre otros aspectos sociales y culturales de este pueblo indígena, mediante esta obra fue una de las primeras documentaciones de los asuntos espirituales mapuche, junto a la combinación del uso de la herbolaria en la medicina mapuche, como también las conductas de los «machis weyes» y de la homosexualidad en la cultura mapuche, aunque con una narrativa donde se aprecia un sesgo religioso apegado a la moral sexual católica, imperante en aquella época en el Chile colonial.


title: Diego Rodríguez

text: Diego Rodríguez puede referirse a:


title: Batalla de Nola (216 a. C.)

text: La batalla de Nola se libró en el año 216 a. C. entre las fuerzas del general cartaginés Aníbal y una fuerza romana dirigida por Marco Claudio Marcelo. Aníbal estaba tratando de apoderarse de la ciudad de Nola, pero fracasó. Tras la primera batalla de Nola, volvería a intentar otros dos asaltos a la ciudad en los siguientes dos años, pero también fracasarían.


title: Batalla de Nola (216 a. C.)

text: El comandante cartaginés envió al sur, a Brucio, a su hermano Magón Barca, con parte de sus fuerzas, para dar la bienvenida a aquellas ciudades que abandonaran a los romanos y amenazar a las que se negaran a hacerlo. Aníbal, con el grueso del ejército, se dirigió a la Campania, donde obtuvo la defección de Capua, en aquella época, la segunda ciudad en importancia de la península, tras Roma.


title: Batalla de Nola (216 a. C.)

text: Después, retomó las operaciones en Campania, tratando en vano de someter a Neapolis", y conduciendo luego a su ejército al territorio de Nola, con la esperanza de que esta ciudad se rindiera sin llegar al recurso de las armas.


title: Batalla de Nola (216 a. C.)

text: El senado de Nola era favorable a mantener la alianza con Roma, pero el pueblo era favorable al comandante cartaginés. Debido a que los senadores temían no poder oponerse a la multitud, intentaron ganar tiempo, y mientras fingían intentar la defección de Aníbal, enviaron embajadores al pretor romano, Marco Claudio Marcelo, para informar de la situación de la ciudad.


title: Batalla de Nola (216 a. C.)

text: Marcelo llegó a Nola, atravesando montañas, mientras que Aníbal prefirió dirigirse a Neapolis, deseoso de asegurarse una base para acoger posibles refuerzas de África. Sin embargo, al enterarse de que dicha ciudad había sido ocupada por el prefecto romano Marco Junio Silano, se dirigió hacia la Nocera Inferiore, que saqueó e incendió., y luego volvió a Nola.


title: Batalla de Nola (216 a. C.)

text: Una vez enfrentados los dos ejércitos, ambos comandantes ordenaron a las tropas en orden de batalla, comenzando algunas escaramuzas aisladas, pero sin presentar batalla campal.


title: Batalla de Nola (216 a. C.)

text: Marcelo fue informado por algunos senadores de Nola de la existencia de conversaciones secretas del pueblo con los cartagineses, para traicionar a los romanos, por lo que decidió presentar batalla. Dividió su ejército en tres partes, cada una frente a una de las puertas de la ciudad, con su mejor legión y su caballería frente a la puerta central. De repente, el prefecto romano dio orden de ataque, sorprendiendo al centro del ejército cartaginés, a la vez que también salieron los dos legados de Marcelo para atacar las alas enemigas.


title: Batalla de Nola (216 a. C.)

text: El estruendo generado hizo creer a los cartagineses que estaba siendo atacado por una fuerza superior. En el encuentro, según Tito Livio, murieron 2800 cartagineses, y tan sólo 500 romanos.


title: Agentes hemotóxicos

text: Los agentes hemotóxicos son sustancias que producen un efecto tóxico en el sistema hematopoyético. Influyen de forma cuantitativa o cualitativa en el transporte de oxígeno, en la hemostasis, en la composición de la sangre, en ciertas enzimas, pudiendo llegar a producir lesiones en la médula ósea.


title: Agentes hemotóxicos

text: Se han descrito una serie de efectos causados por agentes hemotóxicos, que se clasifican según el desorden que produzcan:


title: Agentes hemotóxicos

text: Paul Ehrlich, en 1888, descubrió una nueva enfermedad caracterizada por anemia, granulocitopenia y trombocitopenia. Clínicamente, estos pacientes presentaban palidez, disnea de esfuerzo y taquicardia, trastornos hemorrágicos como petequias, hematomas, epistaxis y gingivorragias. La acción tóxica sobre la serie granulocítica ocasiona una bajada de defensas, convirtiendo al intoxicado en un elemento fácilmente colonizable por infecciones, suceso éste que en ocasiones orienta hacia el diagnóstico de aplasia medular. La aplasia medular, aunque suele ser de aparición súbita, rara vez se presenta por intoxicación aguda, ya que generalmente es la resultante de contactos repetidos o prolongados con el elemento causante. Dentro de los tóxicos que la pueden causar caben destacar: Entre este tipo de plantas se encuentran las siguientes: laurel, cerezo, semilla de lino, porotos de Java o Birmania, ceiba de agua (conocida como “almendro”). El ácido cianhídrico no se encuentra en los vegetales como tal, sino en combinaciones formando heterósidos (glicósidos), muy específicos para cada vegetal, generalmente acompañadas del fermento capaz de liberar el ácido cianhídrico (hidrolizar el glicósido).


title: Agentes hemotóxicos

text: Frutos y plantas que contienen glicósidos cianogenéticos:


title: Agentes hemotóxicos

text: Su acción depende de la presión de los factores de coagulación, por lo que en realidad se clasifican como anticoagulantes indirectos. En el laboratorio se encontrará un alargamiento del tiempo de protrombina, del tiempo de coagulación o del de sangría. La clínica general es de fácil deducción y estará compuesta por hemorragias, epistaxis, gingivorragias, hemorragias gastrointestinales, hematuria, hemoptisis, hemopericardio, hemorragias del sistema nervioso central, con todo su cortejo de síntomas; las glándulas adrenales pueden sufrir hemorragias y el paciente presentar el cuadro de insuficiencia suprarrenal. Las lesiones de piel denuncian frecuentemente el cuadro: equimosis, petequias y francas lesiones hemorrágicas. Algunas especies de serpientes son productoras de venenos con acción hemorragípara, como, por ejemplo, las del género "Bothrops", mientras que en otras predomina el efecto hemolítico, como es el caso de la cascabel suramericana. Las abejas y avispas producen hemólisis directa. Los tréboles, como "Melilotus alba", los tréboles carretones, los tréboles forrajeros o "Trifolium arvense", contienen cumarina o bien la desarrollan durante el proceso de henificación (olor a heno). Puede encontrarse en plantas verdes o secas y como tal no es tóxica; pero al henificar con entrada de aire (defecto), la mala henificación puede inducir a la oxidación de la cumarina.


title: Pedro Villagra

text: Pedro Villagra (Contulmo, 17 de agosto de 1957) es un flautista, saxofonista, guitarrista y compositor chileno, reconocido por ser uno de los fundadores de la banda Santiago del Nuevo Extremo junto con  Luis Le-bert  , haber formado parte de las bandas Inti-Illimani, y ser uno de los responsables de introducir el saxofón en la música folclórica chilena, a partir de su acercamiento al jazz y el desarrollo de la fusión latinoamericana desde fines de la dictadura militar. Como solista posee un proyecto personal llamado Pedroband, con el cual ha lanzado siete álbumes de estudio.


title: Pedro Villagra

text: Sus inicios como músico se remontan al año 1977 cuando junto a sus compañeros de la carrera de antropología de la Universidad de Chile crean el grupo Santiago del Nuevo Extremo, donde se desarrolló como tenorista y flautista. Luego de su disolución en 1987 integró el Grupo Huara, una de las agrupaciones más influyentes de música Chilena de raíz. Al interior de esta agrupación se desarrolló ampliamente como saxofonista. En 1990 se retira de Huara para establecerse en Colonia, Alemania; donde estudió saxo.


title: Pedro Villagra

text: En 1995 vuelve a Chile, motivado por la invitación de integrar Inti-Illimani en reemplazo del saxofonista Renato Freyggang. Trabajó con ellos los álbumes: Arriesgaré la piel, Lejanía y Amar de nuevo.


title: Pedro Villagra

text: En 1998 se retira de Inti-Illimani e inicia su carrera como solista formando la Pedroband, grupo de fusión que explora la música de raíz latinoamericana con elementos del jazz. La han integrado importantes músicos como Pablo Vergara y Ariel Pino, los bajistas Patricio Rocco, Christian Gálvez y Andrés Gastelo, los bateristas Daniel Rodríguez y Carlos Cortés, y los percusionistas Efrén Viera, Arturo Medina y José Izquierdo.


title: Aloe suprafoliata

text: Aloe suprafoliata es una especie de planta suculenta de la familia Xanthorrhoeaceae.


title: Aloe suprafoliata

text: "Aloe suprafoliata" puede confundirse con "Aloe pretoriensis" cuando no está en flor. Cuando está en flor puede ser fácilmente identificado por sus racimos que tienen un brillo plateado, flores con brácteas redondeadas y la inflorescencia simple. "Aloe suprafoliata" obtuvo su nombre por la forma en que las hojas de las plantas menores se organizan, una encima de otra en filas de dos.


title: Aloe suprafoliata

text: Es endémico de Sudáfrica y Suazilandia. Se pueden encontrar en Mpumalanga, norte de KwaZulu-Natal y Suazilandia. Su hábitat se encuentra en laderas rocosas y está expuesta a bajas temperaturas y niebla.


title: Aloe suprafoliata

text: Es una planta suculenta con las hojas agrupadas en una roseta. Las hojas son alargadas, carnosas, de color verde grisáceo y márgenes fuertemente armado con dientes de color marrón. Las inflorescencias en racimos cilíndrico en la cima de un tallo floral con flores de color rojo-rosado.


title: Aloe suprafoliata

text: El género fue descrito por Illtyd Buller Pole-Evans y publicado en "Transactions of the Royal Society of South Africa" 5: 603. 1916. Ver: "Aloe"


title: Paul Viejo

text: Paul Viejo (Nacido en 1978) es un escritor, editor y crítico literario español.


title: Paul Viejo

text: Su obra abarca la novela, el cuento, la poesía y el teatro, y por ella ha recibido, entre otros, los premios Blas de Otero de Poesía 2001 y Nacional de novela Francisco Ayala 2002, además de haber recibido una beca en la primera promoción de la Fundación Antonio Gala.


title: Paul Viejo

text: Ha cursado estudios de Filología Eslava en Madrid y desempeñado su labor profesional en el sector editorial. Ha sido colaborador habitual del diario "Público" y realizado reseñas de libros en diversos medios españoles, como la revista "Mercurio" o el suplemento cultural del diario "ABC".


title: Paul Viejo

text: Narrativa


title: Paul Viejo

text: Poesía


title: Paul Viejo

text: Teatro


title: Paul Viejo

text: Ensayo


title: Paul Viejo

text: Ediciones


title: Paul Viejo

text: Traducciones


title: Tito Sicinio Sabino

text: Tito Sicinio Sabino  fue un político y militar romano del perteneciente a la "gens" Sicinia.


title: Tito Sicinio Sabino

text: Sicinio fue elegido cónsul en el año 487 a. C. Dirigió junto con su colega, Cayo Aquilio Tusco, la guerra contra los volscos, a cuyo término celebró un triunfo. En el año 480 a. C. sirvió en calidad de legado a las órdenes de Marco Fabio Vibulano.


title: Aloe suzannae

text: Aloe suzannae es una especie de planta suculentade la familia Xanthorrhoeaceae. Es endémico de Madagascar. Se encuentra en peligro de extinción, pues las únicas plantas conocidas se encuentran desde hace 50 años en herbarios y no se han encontrado plantas silvestres.


title: Aloe suzannae

text: Es un pequeño árbol con hojas suculentas. Las hojas son alargadas, carnosas, de color verde oscuro y márgenes dentados. Las inflorescencias en racimos cilíndrico en la cima de un tallo.


title: Aloe suzannae

text: Estas plantas se encontraban confinadas en la región de Amboasary e Itampolo en el sur y sudoeste de Madagascar. Solamente se conocen unos pocos individuos en cada subpoblación y no hay evidencias de regeneración. "Aloe suzannae" fue descrita por Raymond Decary y publicado en "Bull. Econ. Madagascar" 18(1): 26, en el año 1921. Ver: "Aloe"


title: Aloe suzannae

text: "suzannae": epíteto otorgado en honor de Suzanne Decary, hija de Raymond Decary y su esposa Hélène


title: Ariadna G. García

text: Ariadna G. García (Madrid, 10 de enero de 1977) es una poeta, novelista, crítica literaria, traductora y profesora española.


title: Ariadna G. García

text: Licenciada en Filología Hispánica, está en posesión del Diploma de Estudios Avanzados en Literatura Española. En el año 2000, en 5º de carrera, le fue concedida una beca de colaboración con la Complutense. En el 2004, recibió una beca FPU para el desarrollo de su tesis. Ha sido investigadora del Instituto Universitario Menéndez Pidal y del Departamento de Filología II de la Universidad Complutense de Madrid. En el año 2001 obtuvo una beca de creación artística en la emblemática Residencia de Estudiantes, otorgada por el ayuntamiento de Madrid (2001-2002). Fruto de sus años de investigadora son los libros "Poesía española de los Siglos de Oro" (Akal. 2009) y "Antología de la poesía española. 1939-1975" (Akal. 2006). Además de investigadora, es poeta. Ha ganado los premios Hiperión, Arte Joven de la Comunidad de Madrid, Miguel Hernández-Comunidad Valenciana y El Príncipe Preguntón. En el año 2003, en colaboración con los poetas Álvaro Tato y Guillermo López Gallego, publicó el volumen "Veinticinco poetas españoles jóvenes" (Hiperión, 2ª reimpresión 2006), obra que recoge una muestra de la poesía del nuevo milenio. Su obra está recogida en varias antologías poéticas, así como en las revistas Turia, Ex Libris, Antaria, Revista Áurea, Nueva Revista, Cuadernos del Matemático y La galla ciencia. En los últimos años se ha dado a conocer como crítica literaria, novelista y traductora. Compagina la creación con la preparación de materiales didácticos (ESO y Bachillerato) para las editoriales Akal y SM.


title: Ariadna G. García

text: Número uno de su oposición, Ariadna G. García es profesora de Lengua Castellana y Literatura desde hace más de una década. Desde el año 2018 forma parte del claustro del IES "Cervantes", uno de los seis institutos históricos de Madrid.


title: Ariadna G. García

text: También ha sido vigilante de seguridad habilitada por el Ministerio del Interior y librera en "La Central" de Callao.


title: Ariadna G. García

text: En los años 2009 y 2016 fue miembro del jurado de poesía del premio "Ojo Crítico" de RNE.


title: Ariadna G. García

text: En 2015 representó a España en el XXII Encuentro Internacional de Mujeres Poetas, que tuvo lugar en Cereté (Colombia).


title: Ariadna G. García

text: Ejerce la crítica literaria, de manera habitual, en Oculta Lit; también ha colaborado con "La estafeta del viento", "La tormenta en un vaso" y "Culturamas" (Planeta de Libros).


title: Ariadna G. García

text: Mantiene un blog, "El rompehielos". Ha dirigido el programa de poesía "La luz de la linterna" (en Radio 21) y ha sido columnista del suplemento "Campus" del diario "El Mundo" (2001-2002).


title: Ariadna G. García

text: Algunos de sus poemas han sido traducidos al árabe, al checo, al finés, al portugués y al chino.


title: Spanglish (película)

text: Spanglish es una película estadounidense escrita y dirigida por James L. Brooks. Se estrenó en Estados Unidos el 17 de diciembre de 2004 y está protagonizada por Adam Sandler, Téa Leoni y Paz Vega.


title: Spanglish (película)

text: La película comienza en la Universidad de Princeton con unas admisiones que abordan la revisión de los ensayos en las solicitudes de admisión y de la lectura que las acompañan. La temática del ensayo es: "¿Quién ha sido la persona más influyente en tu vida?". Muchos ensayos tienen argumentos poco interesantes, pero un ensayo destaca, el de Cristina Moreno (Shelbie Bruce), quien cita a su madre, Flor (Paz Vega), como la persona más influyente en su vida. Cristina procede a explicar, y es en ese momento cuando la historia de la película empieza a desarrollarse.


title: Spanglish (película)

text: En 1992, Flor Moreno es una madre divorciada en México e inmigrada en los Estados Unidos con su pequeña hija Cristina, en busca de una vida mejor. La prima de Flor, que ya vivía en los Estados Unidos, la ayuda a encontrar un apartamento y dos puestos de trabajo de baja remuneración. Cristina asiste a la escuela y con el tiempo aprende a hablar fluidamente en inglés. Flor, por otro lado, está bastante nerviosa de vivir en un país donde la mayor parte de la población habla un idioma bastante distinto al suyo, así que opta por refugiarse en la comunidad latina, pues se niega a romper la barrera del idioma ya que no tiene la seguridad y confianza necesarias; así que sigue llevando a cabo su vida estadounidense en español.


title: Spanglish (película)

text: Finalmente, parece claro que Flor no puede aislarse a sí misma y a Cristina del mundo exterior por siempre, y así empieza a mirar más allá de su comunidad por un puesto de trabajo que les pueda dar mayores ingresos. Una vez más, con la ayuda de su prima como traductora, Flor encuentra una posición como sirvienta para la familia Clasky, que se compone de John (Adam Sandler) quien es un reconocido cocinero y propietario de un exitoso restaurante, su esposa Deborah (Téa Leoni), quien padece trastorno bipolar y que lleva una vida cómoda, sus dos hijos: Bernice (Sarah Steele), la cual comparte la personalidad de su padre y Georgie (Ian Hyland), además de la madre de Deborah, Evelyn (Cloris Leachman), cantante jubilada de pasado tormentoso. Aunque los Clasky y Flor no pueden entenderse entre sí, Flor trata de ayudar a los integrantes de la familia lo mejor que puede, incluso ayuda a Bernice y Georgie durante los frenéticos estallidos de Deborah.


title: Spanglish (película)

text: Flor se da cuenta de que, aunque ricos, los Clasky tienen problemas iguales o incluso peores que los suyos. Se entera de que John es un hombre emocional (muy lejos de la dureza y machismo de los hombres latinos a los que está acostumbrada), y que, al igual que ella misma, Deborah no está en condiciones de entender qué es lo mejor para su familia y lo que les hace felices. Para empeorar las cosas, el matrimonio de Deborah y John está en crisis.


title: Spanglish (película)

text: Flor se siente orgullosa de sus raíces mexicanas y no quiere olvidar su patrimonio cultural y los valores que le han sido inculcados. Deseando que su hija se sienta tan orgullosa como ella de dichas raíces, Flor trata de transmitírselas a Cristina. La relación de Flor y Cristina es puesta a prueba cuando Deborah le pide a Flor que se vaya a vivir con ellos durante el verano, con lo cual, ella se ve obligada a llevar consigo a su hija. Los Clasky aceptan de inmediato a Cristina como una de los suyos. Cristina se sorprende de todas las cosas materiales que los Clasky tienen, mientras que Flor rehúye de esta idea, haciendo que Cristina trate de comprender que se es por lo que se es y no por lo que se tiene. Lo que obliga a Flor a proteger a su hija de la intrusión en su esfera personal.


title: Spanglish (película)

text: Los verdaderos problemas comienzan a aparecer cuando Deborah se lleva de compras a Cristina sin el permiso de Flor. Otra causa de problemas es cuando John le da a Cristina una importante suma de dinero por haber buscado piedras de mar (aunque John explica que es recompensa de un trabajo honesto que ella hizo para él). Después de la discusión con John, Flor finalmente decide aprender inglés para comprender mejor a sus patrones.


title: Spanglish (película)

text: Deborah se sirve de sus contactos sociales para conseguir que acepten a Cristina en una escuela privada muy cara, la misma escuela en la que estudia su hija Bernice. Cuando Cristina se entera de esto, explota en felicidad, pero Flor se horroriza. Cabe destacar que Deborah muestra la oportunidad como una beca de $20.000, aunque en realidad es ella quien paga la colegiatura. Otra de las intromisiones de Deborah en la relación de Cristina y Flor es cuando Deborah le permite a Cristina dormir con sus amigas en vez de llevarla a casa para asistir a un evento familiar con su madre. Flor decide que ha tenido suficiente y va por su hija. Mientras tanto, John va a su casa después del trabajo, donde es recibido con las revelaciones de Deborah de que ella ha estado teniendo una aventura con su agente inmobiliario. Un John, totalmente destruido emocionalmente decide no permanecer en casa, encontrándose con Flor en el estacionamiento, quien ha ido al hogar de los Clasky a recoger a su hija y renunciar a su puesto de trabajo. Los dos terminan por entrar en el coche de John y dirigirse al restaurante de este. Esto resulta en una última prueba de fuego para ambos cuando son tentados a participar en una aventura sentimental. Flor se niega con gran dificultad, pero no antes de decirle a John que lo ama. Mientras tanto, Evelyn está en la casa para apoyar a su hija en su momento de necesidad.


title: Spanglish (película)

text: Después de que los Clasky tienen una ligera reconciliación, Flor llega a casa de estos para recoger a Cristina, y después de una llorosa despedida, Cristina le pide a su madre que la deje quedarse con los Clasky. Flor le dice que no, y que no asistirá más a la escuela privada, lo cual provoca la ira de Cristina en su contra. Después de un momento de silencio en la parada de autobuses, Flor le pregunta a Cristina algo que marcará el curso del resto de su vida: ¿realmente quieres llegar a ser alguien tan diferente a tu madre?


title: Spanglish (película)

text: Cristina responde, abordando el autobús con su madre, y la abraza durante el trayecto. Finalmente, como en una escena de teatro, Cristina continúa su narración, siendo ya un adulto, reconociendo que "todo lo que es hoy" se basa en el simple hecho de que es la hija de su madre.Brooks eligió a Sandler después de ver su actuación más dramática en "Punch-Drunk Love".


title: Spanglish (película)

text: Vega no podía hablar inglés cuando comenzó la filmación y había un traductor en el set durante la filmación para que pudiera comunicarse con el director.


title: Spanglish (película)

text: Leachman reemplazó a Anne Bancroft, quien abandonó el papel después de cuatro semanas de rodaje debido a una enfermedad.


title: Spanglish (película)

text: Según 168 reseñas recopiladas por Rotten Tomatoes, el 53% de los críticos le dio a "Spanglish" una reseña positiva, con una calificación promedio de 5.93 / 10. El consenso crítico dice: "Paz Vega brilla, y Adam Sandler ofrece una interpretación de seriedad y profundidad, pero el "spanglish se" ve socavado en última instancia por la conspiración de comedias de situación y una mejora inmerecida". Sus defensores afirman que es un retrato conmovedor de la dificultad de los problemas familiares y la identidad propia (y quizás en menor medida las dificultades y recompensas de la comunicación intercultural). Los defensores de la película encontraron particularmente convincente la intensa química sexual entre Leoni y Sandler. Algunos críticos describieron la película como "desigual" o "incómodo" (donde John y Flor intentan desnudar sus almas el uno al otro ... con muchas palabras saliendo de sus bocas, pero no parece haber un contexto) ", y "Los artistas de reparto se merecen algo mejor, especialmente ... Cloris Leachman, que está destinada a un papel degradante ... y el blanco de bromas bastante mezquinas".


title: Spanglish (película)

text: Hans Zimmer fue nominado a Mejor Banda Sonora Original en los y Cloris Leachman fue nominada a Mejor Interpretación de una Actriz en un Papel Secundario en la 11va Entrega de los Premios del Sindicato de Actores


title: Milton Babbitt

text: Milton Byron Babbitt (Filadelfia (Pensilvania), 10 de mayo de 1916 – 29 de enero de 2011), fue un compositor estadounidense, conocido por ser un pionero en la música serial y electrónica.


title: Milton Babbitt

text: Babbitt nació en Filadelfia (Pensilvania) y se crio en Jackson (Misisipi). Estudió violín y más tarde, siendo todavía niño, clarinete y saxofón. Muy pronto demostró su capacidad en la música de jazz y en música popular.


title: Milton Babbitt

text: Su padre era matemático y Babbitt entró en 1931 en la Universidad de Pensilvania con la intención de estudiar matemáticas. Sin embargo, pronto abandonó esa universidad y se fue a la Universidad de Nueva York, donde estudió música con Philip James y Marion Bauer. Allí se interesó en la música de los compositores de la Segunda Escuela de Viena, y pasó a escribir una serie de artículos sobre música dodecafónica, incluido la primera descripción de combinatoria y una técnica serial "time-point" (tiempo-punto). Después de graduarse en 1935 en la New York University College of Arts and Science con honores Phi Beta Kappa, estudió con Roger Sessions, primero en privado, y luego en la Universidad de Princeton.


title: Milton Babbitt

text: En 1947, Babbitt escribió su obra "Three Compositions for Piano" (tres composiciones para piano), que es el primero ejemplo de serialización total en la música, una obra dos años anterior a "Mode de valeurs et d'intensités" (de Olivier Messiaen), y cinco años anterior a "Polyphonie X" (de Pierre Boulez).


title: Milton Babbitt

text: La obra del año siguiente, "Composition for Four Instruments" («Composición para cuatro instrumentos»), fue la primera obra en que Babbitt hizo uso del serialismo total para un conjunto instrumental.


title: Milton Babbitt

text: En 1958, Babbitt logrado adquirir notoriedad por un artículo publicado en la revista de música pop "High Fidelity". El título del artículo, «The Composer as Specialist» («El compositor como especialista»), se cambió, sin su conocimiento o consentimiento, por «Who Cares if You Listen?» («¿A quién le importa si usted escucha?»). Más de 30 años más tarde, Babbitt comentaba que, debido a este «ofensivamente vulgar título», era «todavía mucho más conocido como el autor de "¿A quién le importa si usted escucha?" que como un compositor de música que puedes o no escuchar».


title: Milton Babbitt

text: Babbitt se interesó a continuación por la música electrónica. Fue contratado por la RCA como compositor consultor para trabajar con su RCA Mark II Synthesizer, y en 1961 produjo su primera obra, "Composition for Synthesizer" («Composición para sintetizador»). Muchos otros compositores consideraban los instrumentos electrónicos como una manera de producir nuevos timbres, pero Babbitt estaba mucho más interesado en la precisión rítmica que podía conseguir utilizando el sintetizador Mark II, una clase de precisión que en 1961, parecía imposible que nunca consiguieran intérpretes humanos.


title: Milton Babbitt

text: Babbitt continuó escribiendo tanto música electrónica como para instrumentos convencionales, a menudo combinando ambas. "Philomel" (1964), por ejemplo, fue escrita para soprano y un acompañamiento de sintetizador grabado en cinta magnética —que incluye la voz registrada y manipulada de Bethany Beardslee, para quien fue compuesta la pieza. Esta pieza fue escrita en colaboración con el poeta John Hollander y fue financiada por la Fundación Ford.  Aunque podría parecer que el uso del sintetizador Mark II llevó a Babbitt al hábito de escribir música de una enorme complejidad rítmica y que sus siguientes obras para instrumentos convencionales interpretados por instrumentistas son por ello tan complejas que apenas pueden interpretarse, en realidad su interés en este tipo de complejidades precedió la época de la Mark II, y ha continuado hasta el día de hoy, mucho después de la desaparición de la Mark II.


title: Milton Babbitt

text: En 1973, Babbitt se convirtió en miembro de la Juilliard School.  En 1982, la junta del Premio Pulitzer otorgó una «mención especial a Milton Babbitt por su vida de trabajo como un distinguido y pionero compositor estadounidense».


title: Milton Babbitt

text: Babbitt recibió a lo largo de su vida muchos premios y distinciones: desde 1985 fue presidente de la BMI Student Composer Awards, el concurso internacional para jóvenes compositores clásicos; en 1986, le fue otorgada una beca de la Fundación MacArthur; en 1988 recibió el premio de composición musical del «Mississippi Institute of Arts and Letters». Desde 1965 Milton Babbitt también fue miembro de la Academia Estadounidense de las Artes y las Letras.


title: Milton Babbitt

text: En 2005 falleció la esposa de Babbitt, Sylvia, al igual que su hermano Albert E. Babbitt, Jr. (matemático).


title: Milton Babbitt

text: Babbitt tuvo una hija, Betty Anne Duggan, y dos nietos, Julie y Adam. El 29 de enero de 2011, tras una larga enfermedad, Babbitt muere a los 94 años de edad.


title: Milton Babbitt

text: Algunos de los alumnos más destacados de Babbitt han sido Lera Auerbach, Benjamin Boretz, Eric Ewazen, Michael Kassler, Paul Lansky, David Lewin, Donald Martino, John Rahn, J. K. Randall, Su Lian Tan, Stephen Sondheim, Peter Westergaard y Godfrey Winham.


title: Russellville (Arkansas)

text: Russellville es una ciudad ubicada en el condado de Pope, Arkansas, Estados Unidos. Según el censo de 2020, tiene una población de 28.940 habitantes.


title: Russellville (Arkansas)

text: Es la capital del condado de Pope. Además alberga una universidad (Arkansas Tech University) y la única planta de energía nuclear de Arkansas, Arkansas Nuclear One.


title: Russellville (Arkansas)

text: Su nombre se debe al Dr. Thomas Russell, que se instaló en la zona en 1834. El primer negocio que se estableció en la ciudad fue propiedad del Sr. Shinn, quien luego construyó una estructura de mampostería para reemplazar su tienda de madera en 1875. Este edificio todavía existe hoy y se conoce como el Edificio Shinn. Cuando los residentes de la ciudad decidieron nombrar la ciudad, manejaron dos opciones, Shinnville o Russellville, y Russellville fue la elegida.


title: Russellville (Arkansas)

text: La ciudad está ubicada en las coordenadas . Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, Russellville tiene una superficie total de 73.47 km², de la cual 73.30 km² corresponden a tierra firme y 0.17 km² es agua.


title: Russellville (Arkansas)

text: Según el censo de 2020, hay 28,940 personas residiendo en Russellville. La densidad de población es de 394.82 hab./km². El 72.24% son blancos, el 6.28% son afroamericanos, el 1.01% son amerindios, el 1.69% son asiáticos, el 0.06% son isleños del Pacífico, el 9.43% son de otras razas y el 9.29% son de dos o más razas. Del total de la población, el 16.87% son hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Iglesia de la Virgen de la Peña (Ágreda)

text: La iglesia de la Virgen de la Peña en la villa de Ágreda (provincia de Soria, Castilla y León, España) es un templo católico que data del siglo XII, el más antiguo de la localidad.


text: Este templo es la más antiguo de la villa de Ágreda. Fue consagrada en 1193 por el obispo Juan Frontín. Posee una planta de dos naves de cañón apuntado e igual altura pero desigual anchura. La iglesia contiene un elevado número de pinturas góticas, de entre las que destacan las situadas en una predela de un gran retablo, desaparecido, de finales del siglo XV.


text: Consta de seis paneles que representan la Anunciación, la Visitación, el Nacimiento de Jesús, la Adoración de los Reyes Magos, la Presentación del Niño Jesús y la Piedad.


text: En este templo se desposó Jaime I el Conquistador con Leonor de Castilla.


text: La iglesia alberga el Museo de Arte Sacro de Nuestra Señora de la Peña.


title: Basílica de Nuestra Señora de los Milagros

text: La basílica de Nuestra Señora de los Milagros es un templo religioso de culto católico y puesto bajo la advocación mariana de la Virgen de los Milagros sito en la localidad española de Ágreda, en la provincia de Soria, comunidad autónoma de Castilla y León. Se trata de un templo de grandes proporciones construido en el en estilo gótico-renacentista.


text: Compartiendo casi espacio con la plaza Mayor de la villa, fue levantado este templo a mediados del como parte del antiguo Convento de San Agustín, que las familias Fuenmayor y Camargo patrocinaron y fundaron en aquellas fechas en calidad de colegio, y del que todavía se aprecian algunos muros en la fachada meridional. El colegio devenido convento fue desamortizado en 1836 y posteriormente desapareció, quedando únicamente en pie la iglesia, convertida en templo parroquial dedicado a la Virgen de los Milagros, patrona de Ágreda desde la sanción de titularidad emitida por el papa Paulo III en el . Cuenta la tradición que la imagen fue hallada por unos pastores de Yanguas en tierras extremeñas, las cuales se la entregaron a un señor, un Castejón, que posteriormente la entronizó en la iglesia de San Martín.


text: Sor María de Jesús de Ágreda realizó actividad apostólica en esta parroquia, como queda reflejado en el libro de bautismo de la misma. En él se encuentra una anotación del día 28 de noviembre de 1626 relativa a un mahometano, de nombre Francisco, natural de Constantinopla, y al margen léase esta nota: «este es un moro convertido por nuestra Madre María de Jesús, traído de la cárcel de Pamplona, donde se le apareció para convertirlo».


text: La iglesia de Nuestra Señora de los Milagros fue construida con proporciones casi catedralicias, destacando las grandes dimensiones de su fachada o frontispicio, austero paramento carente de toda decoración y cuya severa monotonía pétrea solo rompen, en los lados, dos robustos contrafuertes esquineros que cumplen la función adicional de torrecillas gemelas, y en la base, el vano de la portada principal, obra de cantería realizada en estilo post-herreriano y consistente en arco de ingreso de medio punto, dos pares de pilastras cajeadas, entablamiento clásico y frontón partido por nicho avenerado con frontoncillo que ocupa una talla en alabastro de la Virgen de los Milagros.


text: La planta se estructura en forma de cruz latina, con el coro a los pies, ocupando el primer tramo de la nave única, apoyado sobre arco de tipo carpanel. La nave se compone de tres tramos separados por arcos fajones de medio punto y cubiertos con bóveda de crucería estrellada, lo mismo que en el crucero. La nave transversal o transepto es antecedida, abiertas en paralelo a la misma, por sendas capillas laterales. La cabecera se cierra con ábside de cinco paños.


text: El retablo mayor, dorado y de estilo barroco, se compone de predela, cuerpo, ático y tres calles. La mazonería está presidida por un gran óvalo central embutido en un camarín en forma de templete clásico en cuyo interior se aloja la imagen de la patrona titular, la Virgen de los Milagros, retratada sedente y con el Niño en brazos. Se trata de una virgen negra, dorada y policromada, del , con remembranzas tardorrománicas. En la predela y en las calles laterales se distribuyen lienzos y dos tallas, escoltando a la Virgen, de San Martín y Santiago el Mayor. En el ático, bello Calvario de excelente talla y pinturas que representan a San Pedro y San Pablo.


text: A los costados del retablo, sobre la pared, aparece pintado sobre paneles la mitad de un Apostolado. A los pies, en ambos lados del Presbiterio, se sitúan dos lucillos sepulcrales en arcosolio herreriano que acogen los restos del obispo de Tarazona Diego de Castejón y Fonseca. La Capilla Mayor conserva también una buena sillería de nogal de época gótica. En el lado del Evangelio (norte) se abre la capilla del Carmen, monumental espacio renacentista con una fastuosa cubierta de sección decagonal irregular solucionada con una elaborada bóveda tardogótica de estrella, que permite el paso de luz mediante dos ventanas a modo de linterna. Se apoya sobre dos trompas y una serie, asemejando friso, de relieves de estuco con pasajes de la vida de la Virgen que separan columnas de orden corintio. El abigarrado conjunto escultórico es de mediados del y se sitúa a caballo entre el estilo plateresco y el clasicismo manierista. A los pies, puede contemplarse un monumento sepulcral con columnario corintio.


text: En el lado de la Epístola (sur) se abre la capilla de San Pedro, que acoge un Crucificado gótico conocido como el "Cristo de los Templarios" y otra talla del santo titular, dispuesto en cátedra y con atributos de pontífice. Asimismo, se ubica aquí una pila bautismal románica, en la que fue bautizada sor María de Jesús.


text: Otras obras de arte pueden verse repartidas por el templo, destacando entre ellas los dos magníficos retablos de San Vicente y San Lorenzo, góticos del , con tablas pintadas de las escuelas aragonesa y castellana, emplazándose el primero en lado del Evangelio y el segundo, justo en frente, en el de la Epístola. Al lado del Retablo de San Vicente, en su parte superior, está instalada en un nicho una pequeña talla debe de representar al zapatero morisco-converso Juan Medrano, personaje popular de la historia de la villa, cuya conversión definitiva la tradición atribuye a la Virgen de los Milagros.


text: Junto a la Sacristía se halla el retablo del Santo Cristo de los Panes, barroco del , que acoge un Calvario e imágenes de San Pedro de Alcántara y San Francisco de Asís, obras del taller de Pedro de Mena. Entre la importante colección de pinturas parroquial hay que destacar el cuadro del "Cristo de Burgos", obra de Mateo Cerezo.


title: Cayo Aquilio Tusco

text: Cayo o Gayo Aquilio Tusco  fue un político y militar romano del perteneciente a la "gens" Aquilia.


title: Cayo Aquilio Tusco

text: Aquilio fue elegido cónsul en el año 487 a. C. Dirigió junto con su colega, Tito Sicinio Sabino, la guerra contra los volscos, a cuyo término celebró un triunfo.


title: Palacio de los Castejón

text: El Palacio de los Castejón es el edificio más importante de la arquitectura civil de la localidad de Ágreda, provincia de Soria, España. Fue construido a principios del siglo XVII. Posee una sobria portada que remata en frontón roto y escudo en el centro, un armonioso patio y una torre cuadrangular de mampostería con atalayas.


title: Palacio de los Castejón

text: El palacio cuenta con un bello Jardín de estilo renacentista.


title: Pumpkin Scissors

text: El anime ha sido producido por Gonzo y AIC comenzando en octubre del 2006 y emitiendo su capítulo final en marzo del 2007.


title: Pumpkin Scissors

text: La historia comienza en una tierra ficticia que podríamos situar sobre la zona de Alemania. La acción se sitúa tres años después de una cruenta guerra que ha debilitado al imperio y, con la consecuente escasez de comida y trabajo, muchos ciudadanos se ven obligados a la mendicidad. Para reconstruir el país, el ejército crea una sección nueva, con el fin de dar apoyo a los damnificados por la guerra. Esta es la sección 3. Sus comienzos son bastante malos, por lo que enseguida es apodada como la tranquila y relajada sección 3. Al poco de su creación solo tienen 2 miembros, el Capitán Hunks y la Sargento Mayor Lili Stecchin y el perro Mercury. El Oficial Oreldo se une al poco tiempo y su amigo Martis también entra. Hasta ese momento, la tranquila y relajada sección 3 hace honor a su apodo, pero con la llegada de Subcapitan Alice L. Malvin se revoluciona completamente, teniendo cuando lo requiere acción contra bandidos y maleantes. Así, Alice le crea un nuevo nombre a la sección, con tal de hacer honor a su nombre, la nombra Pumpkin Scissors.


title: Pumpkin Scissors

text: En una de las misiones conocen al que sería el último miembro en unirse a los Pumpkin Scissors y el protagonista junto Alice, el Cabo Randel Oland, el cual es un veterano de guerra que luchó en la 901 ATT, la tropa Antitanque. Este giganton entrará en la Sección 3 con la esperanza de ayudar a otros.El comandante y administrador de los Pumpkin Scissors. El da la misiones a la Sección 3, generalmente calmado, contrasta fuertemente con la impetuosa naturaleza de Alice Malvin's.La chica protagonista. Subcomandante y líder de campo de los Pumpkin Scissors. Suboficial de origen noble graduada en la academia militar justo después del alto el fuego; Alice es muy temperamental y generalmente pone en peligro a sus subordinados con tal de cumplir la misión. No obstante, tiene un fuerte sentido de la justicia y trata de vivir conforme a las tradiciones familiares. Tiene dos hermanas casadas, por lo que ella heredará el nombre de la familia Marvin, es por eso que es militar. No obstante, tendrá un hermano que le librará de esa responsabilidad, por lo que tendrá que elegir entre casarse como sus hermanas o seguir en la Sección 3. Contraria a sus subordinados, ella no utiliza armas de fuego, si no su espada que les dio el emperador a su familia, y de vez en cuando una espada doble bastante grande.De los mejores graduados en la academia militar, Martis es cauteloso y pensativo. No obstante cuando hay peligro sabe defenderse y también sabe artes marcialesAmigo de la infancia de Martis, Oreldo es el típico joven playboy. Se pasa el día detrás de las mujeres y suele llegar tarde, provocando el enfado de Alice. Se crio en las calles por lo que sabe luchar.El miembro más antiguo del Pumpkin Scissors, Al principio de la guerra estuvo en el país enemigo. Ella ayuda al Capitán Hunks y es responsable de Mercury. Usualmente alegre, tratara de animar a sus compañeros siempre que estos estén deprimidos.El protagonista. Veterano de guerra que se unió a los Pumpkin Scissors como refuerzo. Él fue parte del la secreta unidad 901 ATT (anti-tank-trooper), básicamente consistía en soldados a pie entrenados para derribar tanques ellos solos. Esta unidad, fue conocida por los "Gespenster Jäger" (del alemán cazador fantasma)fue parte de los "9 Invisibles". A pesar de su estatura y su gran cuerpo, Randel generalmente es amable e ingenuo. Cuando esta en problemas enciende su linterna de luz azul marcada con el escrito "901-ATT", y se vuelve imparable en combate. Es capaz de matar la tripulación de un tanque a distancia 0 usando su arma de 13mm anti-tanques, también llamada "door knocker" (Toca puertas), aunque para ello siempre salga generalmente herido.


title: Vicente González Palacín

text: Vicente González Palacín, (Santander, 9 de marzo de 1904 - Ciudad de México, 19 de febrero de 1973), fue un editor español y mecenas del exilio republicano español en México. Vicente González Palacín hizo su formación y cursó estudios de medicina en Santander, su provincia natal, donde conoció y forjó amistad con León Felipe cuando el poeta vivía su aventura de farmacéutico en aquella región, amistad que perduró hasta la muerte del poeta en México en 1968.


title: Vicente González Palacín

text: Al fallecer su padre, la familia se fue a la ruina, y los González Palacín emigraron a América con la intención de trabajar en las tabacaleras de Tampa, Florida. En escala obligada en La Habana, el 11 de junio de 1922, Vicente González Palacín decidió partir a México, separándose así de su madre, Avelina Palacín, su tía Adela y hermana María Jesús González Palacín, a quienes no volvió a ver sino hasta el año 1937 y 1958 respectivamente.


title: Vicente González Palacín

text: Al llegar al puerto de Veracruz, González Palacín trabajó en una tienda de ultramarinos expendedora de tabacos para poder continuar el viaje, sin embargo, conforme pasaba el tiempo, su estancia en México se tornó definitiva. En esos primeros años, fue vendedor, promotor, estibador, y, más adelante, consiguió trabajo en la industria papelera, donde a través de sus relaciones comerciales con la Papelera San Rafael, conoció a Carmen Iroz Iturgaiz con quien se casó.


title: Vicente González Palacín

text: En 1928 nació su primer hijo, Vicente, quien llegó a ser pintor y papelero en Orizaba Veracruz, al frente de la Papelera Veracruzana, y en 1931 nació José Luis, quien además de incursionar en las letras, se dedicó también a la industria editorial, ya que fue cofundador con el poeta Luis Rius, los escritores Horacio Lopez, Arturo Souto Alabarce y el pintor Inocencio Burgos, entre otros, de la editorial Hipocampo, y de la editorial Segrel, donde se editaba la revista Segrel, director de publicaciones de Promexa (promociones edotoriales mexicanas), y en el área comercial, fue director general de la cadena de tiendas de autoservicio "Aurrerá", la tienda departamental "El Palacio de Hierro", etc., en donde realizó importantes campañas de promoción del libro al asociarse con la editorial Salvat y ediciones Aguilar entre otras editoriales, para vender libros a los precios más bajos que se conocían entonces en México.


title: Vicente González Palacín

text: Al tiempo en el que nacía su segundo hijo, en España comenzaba la corta vida de la Segunda República, había ya el dinero justo y suficiente para repatriarse y vivir la experiencia republicana, sin embargo, el fascismo con la complicidad internacional, acabó con la tierna primavera republicana y los González Palacín no volvieron a España.


title: Vicente González Palacín

text: En la década de los treinta, radicaron en la Ciudad de México, donde González Palacín probó suerte en numerosas actividades, incluso como cronista taurino en la XEQ, hasta que fue contratado por el estudio cinematográfico Metro Goldwyn Mayer en el área de comercialización y promoción.


title: Vicente González Palacín

text: Al comenzar el éxodo y el exilio republicano en México, González Palacín se involucró con las agrupaciones pro ayuda a los refugiados, y de una manera generosa, tendió la mano a todo aquel republicano que lo requería. Fue Socio Fundador del Ateneo Español de México. Al arribo a tierras mexicanas de los primeros refugiados, Vicente González Palacín realizó varios viajes para dar su apoyo a las familias republicanas, en Morelia, Veracruz, Perote, conoció y ayudó a los que por siempre, fueron sus amigos. La situación económica de la familia González Iroz no era boyante, sin embargo, ello no impidió que los apoyara con su sueldo, o los alojara por días y semanas en su propia casa, mientras encontraban un lugar para asentarse, fuera este en la CD de México o en alguna otra ciudad de la provincia.


title: Vicente González Palacín

text: Al Conjugarse la experiencia en los estudios cinematográcicos y la industria papelera con el fin de la guerra civil española y la inmigración de grandes personajes de la cultura y trabajadores del libro, funda con su amigo José Bolea la editorial Altantida donde publicaron varios títulos omo "Vasco de Quiroga un Obispo de utopía" de Benjamín Jarnés (México 1939) y editan la "Novela Semanal Cinematográfica". El primer número salió a la luz con fecha 5 de octubre de 1939, y el último, con el número 918 fechado en 1956, sin haber variado el formato que le dio origen. (Archivo Cineteca Nacional). De esta manera crea fuentes de trabajo para el exilio.


title: Vicente González Palacín

text: Por un golpe de suerte, Vicente logró hacerse de un pequeño capital, con el cual terminan de pagar una modesta casa en la colonia Tepeyac, y con el dinero restante fundó una editorial en sociedad, con el propósito primordial de dar trabajo a republicanos recién llegados que no lo tenían o que vivían en condiciones muy estrechas. Surge así, en Sociedad Anónima, la editorial "Galatea", precursora de la Editorial Leyenda, iniciando con la publicación de la colección "Atalaya" hasta el número 4, que publicará ya "Editgorial Leyenda S.A.". En ella, colaboraron editando, ilustrando, traduciendo o como autores, personalidades como Joaquín y Ramón Xirau, Adolfo Sánchez Vázquez, Juan Rejano, Arturo Souto, Emilio Prados, Joaquín y Enrique Díez Canedo, José Renau, Moreno Villa, Climent, el peruano Cosío del Pomar, y los mexicanos Ermilo Abreu Gómez, Andrés Henestrosa y Fernando Benítez entre otros.


title: Vicente González Palacín

text: González Palacín a través de Leyenda, fue editor de operas primas entre las que destacan "Caballo y Dios" del escritor y periodista Fernando Benítez, de la primera edición mexicana del Códice Ramírez en Castellano, además de "Esfinge Mestiza" de Juan Rejano entre otras muchas publicaciones importantes.


title: Vicente González Palacín

text: Vicente González Palacín fue un hombre polifacético que su vida personal la hacía corresponder con su obra. Como gran lector, muchas fueron sus pasiones, pero en lo particular la poesía y la literatura española, la geografía universal, la novela histórica y manuales de fotografía, de oficios y artesanales que encontraba a su paso. En su casa, ya con el tiempo, llegó a tener, un taller de encuadernación, un laboratorio de fotografía, un estudio y una biblioteca, además de haber adaptado la cochera como taller de carpintería y metales para sus tiempos libres.


title: Daniel J. Bernstein

text: Daniel Julius Bernstein (29 de octubre de 1971), conocido como Daniel J. Bernstein o djb, es un matemático, criptoanalista y programador que trabaja de profesor en la Universidad de Illinois en Chicago. Bernstein es el autor de los programas informáticos qmail, publicfile y djbdns. Es graduado en matemáticas por la Universidad de Nueva York (1991), y un doctorado también en matemáticas por la Universidad de California, Berkeley (1995), donde le tutorizó sus estudio Hendrik Lenstra. La educación secundaria la cursó en Bellport, un colegio público de Long Island.


title: Daniel J. Bernstein

text: Bernstein propuso Internet Mail 2000 como sistema alternativo de correo electrónico para sustituir a Simple Mail Transfer Protocol (SMTP), Post Office Protocol (POP3) e Internet Message Access Protocol (IMAP).


title: Daniel J. Bernstein

text: En 2004, dictó un curso de seguridad llamado "Agujeros de seguridad en UNIX". Los 16 miembros de la clase encontraron 91 nuevos problemas de seguridad en UNIX. Bernstein, por largo tiempo promotor de que el mejor método para promover el software seguro es la apertura total y fundador de la lista de correo «securesoftware», anunció públicamente 44 de dichos agujeros con código de muestra para explotarlo.


title: Daniel J. Bernstein

text: En 2009 propuso DNSCurve, una mejora al sistema DNS que utiliza criptografía de curva elíptica para encriptar los paquetes de datos entre el cliente y el resolver DNS, entregando así confidencialidad, integridad y disponibilidad de la información.


title: Estado de Lincoln (noreste)

text: Lincoln (State of Lincoln en inglés) es el nombre que recibió un proyecto de Estado propuesto en el siglo XIX en territorios del noroeste de Estados Unidos.


title: Estado de Lincoln (noreste)

text: Otros nombres utilizados han sido los de "Columbia" o "Washington Oriental".


title: Estado de Lincoln (noreste)

text: En 1864 arranca el movimiento para conseguir la categoría de Estado de la Unión para los territorios del "pandhandle” de Idaho, como reacción al traslado de la capital del recién (4 de marzo de 1863) constituido Territorio de Idaho, desde Lewiston hasta Boise.


title: Estado de Lincoln (noreste)

text: Las dificultades de gobierno desde Boise, dada la amplitud del Territorio de Idaho (que incluía no sólo la mayor parte del Estado de Idaho, sino territorios de los de Montana y Wyoming) y los obstáculos orográficos, provocaron la primera petición para la secesión del saliente con vistas a constituirse en Estado, pero fue rechazada.


title: Estado de Lincoln (noreste)

text: En 1901 se produjo un nuevo intento para constituir un Estado, escindiendo territorios de los Estados de Idaho y Washington. El área propuesta cubriría aproximadamente la región del Inland Empire de la zona del Pacífico Noroeste de Estados Unidos, que abarca el Saliente de idaho y Washington Oriental — la parte del Estado al este de las Montañas Cascade —.


title: Estado de Lincoln (noreste)

text: La propuesta abogaba por denominar al nuevo Estado como Lincoln, en honor del Presidente Abraham Lincoln.


title: Estado de Lincoln (noreste)

text: En 1996, 1999 y 2005 se efectuaron nuevas proposiciones, sin éxito.


title: Estado de Lincoln (sur)

text: Lincoln (State of Lincoln en inglés) es el nombre que recibió un proyecto de Estado propuesto en territorios de Texas y Oregón en Estados Unidos.


title: Estado de Lincoln (sur)

text: Tanto en la Resolución Conjunta de Anexión de Texas como en el Acta de Admisión de Texas, bases legales por las que se admitía al Estado de Texas en los Estados Unidos en 1845, se admitía la posibilidad de que de Texas se pudieran segregar hasta cuatro Estados, aunque la aprobación final dependía del Congreso de Estados Unidos:


title: Estado de Lincoln (sur)

text: En el período de la Reconstrucción post-Guerra de Secesión, la posibilidad, legal, de dividir Texas en varios estados cobró interés, efectuándose diferentes propuestas. En 1869 se hizo la propuesta de escindir los territorios al Sur y Oeste del río Colorado y erigir un Estado integrado en los Estados Unidos según los términos propuestos en la legislación de la Reconstrucción para reintegrar a los ex-Estados confederados. Pero la proposición no superó la fase de estudio en el Comité del Congreso de Texas.


title: Iglesia de San Miguel (Ágreda)

text: La iglesia de San Miguel está situada en la localidad de Ágreda, en la provincia de Soria, comunidad autónoma de Castilla y León, en España.


title: Iglesia de San Miguel (Ágreda)

text: Este templo fue construido a finales del siglo XV, en estilo gótico, pero se conserva la antigua torre-campanario románica almenada del siglo XII. En la capilla mayor se encuentra un interesante retablo que se atribuye a Pedro de Aponte o al anónimo Maestro de Ágreda, uno de los manieristas más importantes de la primera etapa de la pintura renacenista española. Las restantes capillas están decoradas con retablos góticos y platerescos.


title: Iglesia de San Miguel (Ágreda)

text: El templo consta de cinco cuerpos divididos, externamente, por impostas de nacela, alguna decorada con bolas.


title: Iglesia de San Miguel (Ágreda)

text: Una de las capillas es la del doctor García Hernández de Carrascón, médico del Papa Adriano VI. Se sitúa en la misma plaza que la alhóndiga.


title: Trogon rufus

text: El surucuá amarillo (Trogon rufus) es una especie de ave en la familia Trogonidae.


title: Trogon rufus

text: Se reproduce en tierras bajas del sur de Honduras al oeste de Ecuador, hasta el norte de Argentina.


title: Trogon rufus

text: Es residente de los niveles bajos de selvas tropicales, prefiere fuerte sombra. Comen insectos y fruta, a veces en vuelo; oportunísticamente utilizan artrópodos, lo que hace visibles a otros predadores como coatimundis ("Nasua nasua").


title: Trogon rufus

text: Su pico fuerte y patas débiles reflejan sus hábitos arbóreos y su dieta. Aunque su vuelo es rápido, son renuentes a volar alguna distancia. Típicamente se ubican en perchas y no se mueven.


title: Trogon rufus

text: Muchos surucuas tienen plumajes distintivos entre macho y hembra, con plumas suaves, con frecuencia coloridas.


title: Trogon rufus

text: Es relativamente pequeña la especie: 23-24 cm de largo y pesa 54-57 g, con un bajo cola blanco y tiras negras, un pico amarillo y alas cubiertas vermiculadas con blanco y negro, pero a la distancia parece gris.


title: Trogon rufus

text: El macho tiene cabeza verde, pecho alto y trasero, cara y cogote negro, y vientre dorado amarillo. La hembra de cara, pecho y trasero pardos, cola rojiza y vientre amarillo. Los inmaduros recuerdan al adulto pero más suaves, y los jóvenes machos garganta, pecho y alas marrones.


title: Trogon rufus

text: El llamado es un "krrrrrr", y acompaña con claros chistidos, "cuh cuh cuh cuh".


title: Trogon rufus

text: Anida entre 1-6 m de altura en una cavidad, con su típica puesta de dos huevos blancos.


title: Acanthopale decempedalis

text: Acanthopale decempedalis , es una especie de planta perteneciente a la familia Acanthaceae.  Se encuentra en Camerún, Guinea Ecuatorial, y Nigeria. Su hábitat natural son bosques tropicales o subtropicales o zonas húmedas de montaña.  "Acanthopale decempedalis" fue descrita por Charles Baron Clarke y publicado en "Flora of Tropical Africa" 5: 63. 1899.  Acanthopale: nombre genérico que deriva del griego "acantho" = "espina" y "palum" = "juego".


title: Acanthopale decempedalis

text: decempedalis: epíteto


title: Racing Lagoon

text: El juego nos propone carreras ilegales intercaladas con secuencias de texto sobre imágenes estáticas. El jugador puede customizar el coche cambiándole el color y algunas piezas y, batirse en duelo con otros conductores a los cuales le podemos arrebatar piezas o coches si les vencemos.  El juego cuenta con dos modos: un modo "RPG de conducción a alta velocidad", donde el jugador conduce alrededor de misiones y carreras de otros conductores, y un "Modo de batalla de 2 guerreros", donde el jugador simplemente compite en carreras. El modo RPG es la parte principal del juego.


title: Racing Lagoon

text: Como el juego no tiene las licencias oficiales , los nombres de los coches son ficticios ,pero el modelado es igual al modelo real. algunos ejemplos de los coches del juego con su nombre real y ficticio son :


title: Racing Lagoon

text: La banda sonora del juego fue compuesta por Noriko Matsueda, con algunas pistas contribuidas por Takahito Eguchi; Fue el primer papel de composición de Eguchi. Se ha descrito como una fusión de jazz/techno, con música "acelerada" que incluye grabaciones en vivo de saxofones. La banda sonora fue lanzada como álbum el 19 de junio de 1999 por DigiCube. El álbum de dos discos cuenta con 62 pistas y cubre una duración de 2:31:03.


title: Racing Lagoon

text: Aunque el juego no fue bien recibido por la publicación japonesa de juegos "Famitsu", que obtuvo solo 21 puntos sobre 40, el juego logró vender más de 141,000 copias en Japón a fines de 1999. El juego fue votado el #45 por "las secuelas más buscadas" por los lectores de Famitsu.


title: Stilpnia preciosa

text: La tangara preciosa (Stilpnia preciosa), también denominada saíra castaña (en Argentina), achará (en Uruguay) o tangará castaño (en Paraguay y Argentina), es una especie de ave paseriforme de la familia Thraupidae, perteneciente al género "Stilpnia", anteriormente situada en "Tangara". Es nativa del este del Cono Sur en Sudamérica.


title: Stilpnia preciosa

text: Se distribuye en el sureste y sur de Brasil (desde São Paulo hasta Rio Grande do Sul), sureste de Paraguay, Uruguay, y en la Mesopotamia argentina, al sur hasta el extremo noreste de Buenos Aires. En Brasil, existen registros en el sur de Espirito Santo y sur de Minas Gerais. Parece estar en expansión por el este de São Paulo y sur de Minas Gerais.


title: Stilpnia preciosa

text: Esta especie es considerada escasa en sus hábitats naturales: los bordes de selvas y bosques y los matorrales serranos; es más numerosa en bosques de araucarias, en general entre 600 y 1300 m de altitud. Puede llegar hasta el nivel del mar en los inviernos.


title: Stilpnia preciosa

text: Mide 14,5 cm de longitud. El macho tiene corona y dorso de color rojo a anaranjado; vientre celeste a grisáceo y abdomen ocre; las plumas primarias son negras. La hembra tiene dorso verde de varios tonos, corona canela y vientre amarillo a blanco. Está cercanamente emparentada con la tangara dorsinegra ("Stilpnia peruviana") y sus hembras son indistinguibles a simple vista. Se alimenta principalmente de frutos silvestres.


title: Stilpnia preciosa

text: La especie "S. preciosa" fue descrita por primera vez por el ornitólogo alemán Jean Cabanis en 1850 bajo el nombre científico "Callispiza preciosa"; su localidad tipo es: «Rio Grande do Sul, Brasil».


title: Stilpnia preciosa

text: El nombre genérico femenino "Stilpnia" deriva de la palabra del idioma griego «στιλπνή», forma femenina para el adjetivo «brillante» o «reluciente», aludiendo al brillo que presenta el plumaje de estas especies; y el nombre de la especie «"preciosa"» del latín «"preciosus"»: precioso, hermoso.


title: Stilpnia preciosa

text: La presente especie, junto a un grupo numeroso de trece otras especies, fueron tradicionalmente incluidas en un amplio género "Tangara", hasta que varias estudios genéticos de la familia Thraupidae permitieron comprobar que formaban un clado separado del aquel género por lo que se propuso su separación en un nuevo género "Stilpnia".


title: Stilpnia preciosa

text: El Comité de Clasificación de Sudamérica (SACC), en la propuesta N° 730 parte 20 reconoció el nuevo género, en lo que fue seguido por el Congreso Ornitológico Internacional (IOC) y Clements checklist/eBird. Otras clasificaciones como Aves del Mundo (HBW) y Birdlife International (BLI) optaron por mantener el género "Tangara" más ampliamente definido, con lo cual la presente especie conserva su nombre anterior: "Tangara preciosa".


title: Stilpnia preciosa

text: Es monotípica. Está estrechamente relacionada con "Stilpnia peruviana", y en el pasado se consideraban dentro de la misma especie .


title: Warren Keffer

text: Warren Keffer es un personaje de ficción, interpretado por el actor Robert Russler, que apareció en la segunda temporada de la serie Babylon 5.


title: Warren Keffer

text: El Teniente Warren Keffer llegó a Babylon 5 en 2258, con el resto del Escuadrón Zeta, poco antes de la visita del presidente Luis Santiago a la estación.


title: Warren Keffer

text: De trato fácil y carácter jovial, enseguida hizo buenas migas con el personal de la estación, y aunque había ciertos piques entre el Escuadrón Zeta y el resto de los pilotos de starfuries, Keffer no entraba en esas disputas. Para él cualquiera que se colocara a los mandos de una nave merecía su respeto.


title: Warren Keffer

text: Al año siguiente, durante unas maniobras para rescatar a una nave que iba a la deriva en el hiperespacio, tuvo un encuentro casi fatal con una nave alienígena desconocida cuando saltaba desde el espacio normal. La nave arroyó y destruyó el starfury de su jefe de escuadrón, el comandante Gallas, y dejó muy dañado el suyo. Estuvo a la deriva durante horas, ignorando su posición una vez restablecidos los controles, y no fue hasta que tuvo un nuevo encuentro con una de aquellas naves que pudo reorientarse y volver a Babylon 5. Aunque Keffer no lo sabía, se había convertido en uno de los primeros humanos en tener contacto con una nave sombra y sobrevivir.


title: Warren Keffer

text: De vuelta a casa, Keffer ocupó el lugar de Gallas como jefe de escuadrón, y se juró averiguar qué fue lo que había pasado y qué tipo de nave era aquella.


title: Warren Keffer

text: Empezó a realizar misiones de reconocimiento en solitario, buscando algún indicio de la identidad y paradero de los alienígenas que pilotaban aquellas naves. Sus pesquisas se prolongaron durante meses sin resultado, hasta que sus superiores le ordenaron que las abandonara. A regañadientes, acató la orden. Lo que no sabía era que el oficial al mando de la estación, John Sheridan, ya estaba al tanto de la procedencia de aquellas naves y la identidad de sus constructores. Sheridan se había plegado a los deseos de Delenn y los vorlon de fingir que sabían menos de lo que sabían para evitar que las sombras movieran ficha antes de poder estar preparados para hacerles frente.


title: Warren Keffer

text: Poco después, a través de otro piloto que había tenido un encuentro similar, se hizo con la grabación de unas pautas que aparecían en el hiperespacio al paso de las naves. Programó los sistemas de su nave para detectar dichas pautas, y las localizó en diciembre de 2259, mientras escoltaba con su escuadrón al crucero de guerra narn G'Tok. Keffer rompió la formación en busca de la nave misteriosa, la encontró, y esta vez fue capaz de echarle un buen vistazo e incluso capturarla en vídeo. Por desgracia, eso fue lo último que hizo, ya que la nave atacó y destruyó su nave con él dentro.


title: Warren Keffer

text: Los restos de su nave, así como su grabación, fueron encontrados poco después, y las imágenes de la nave sombra atacando fueron ampliamente difundidas por la ISN.


title: Matoub Lounès

text: Lounès Matoub o Matub Lunés (Taourirt Moussa, 24 de enero de 1956 - Ath Aïssi, 25 de junio de 1998) fue un poeta y cantante argelino, conocido especialmente por su compromiso en la lucha y el reconocimiento de la identidad amazig. Oficialmente, su asesinato fue atribuido a fanáticos musulmanes del Grupo Islámico Armado (GIA), pero su familia acusa al Estado argelino de haberlo asesinado.


title: Matoub Lounès

text: Compuso canciones desde su adolescencia. No se identificaba con el sistema de educación argelino pues afirmaba que su currículum escolar lo privaba de su identidad. Lounès, muy alerta desde su infancia, se preguntaba por qué en su casa hablaba tamazight, en la escuela tenía que hablar solamente en árabe, y la generación precedente tenía que estudiar en francés. «Entonces, ¿quiénes somos?», se decía Lounès. Es así que rechaza el colonialismo cultural y se volvió autodidacta. Su preocupación fue siempre la de recuperar su identidad original, es decir amazig.


title: Matoub Lounès

text: Lunés Matub comenzó su carrera como cantante bajo el patrocinio del conocido cantante cabil Idir (1949-2020). En 1978 grabó su primer álbum "Ay Izem" (‘el león’); tuvo un importante éxito. En su vida grabaría 36 álbumes, y escribió muchas canciones para otros artistas. En abril de 1980 dio su primer recital importante, en el marco del movimiento de protesta Primavera Amazig, en la Cabilia.


title: Matoub Lounès

text: Su música mezclaba la orquestación oriental chaabi con letras politizadas en tamazight, y cubría una amplia variedad de temas, incluyendo la causa amazig, la democracia, la libertad, el ateísmo, el islamismo, el amor, el exilio, la memoria, la historia, la paz y los derechos humanos. A diferencia de los poetas y músicos amaziges que lo precedieron, el estilo de Matub era directo y confrontativo. Su compañero músico Moh Aileche recuerda:


title: Matoub Lounès

text: A pesar de estar prohibido en la radio y la televisión argelina, Lunés Matub se convirtió en un muy popular cantante cabilio, y lo sigue siendo.


title: Matoub Lounès

text: En octubre de 1988, durante las revueltas amazighes, un policía le disparó cinco veces. Estuvo hospitalizado durante dos años y requirió 17 operaciones incluyendo la implantación de un sacro artificial y la contracción de una de sus piernas.


title: Matoub Lounès

text: En 1989 publicó el álbum "L'ironie du sort", donde describió en canciones su larga hospitalización.


title: Matoub Lounès

text: En 1992 comenzó la guerra civil argelina entre el Gobierno y los fanáticos islamistas. El GIA (Grupo Islámico Armado) inscribió el nombre de Lunés Matub en una lista negra de artistas y de intelectuales que fueron el objetivo de sus asesinatos ―posiblemente debido a que las canciones de Lunés Matub expresaban su ateísmo―. Lunés Matub permaneció en Argelia.


title: Matoub Lounès

text: En septiembre de 1994, el GIA (Grupo Islámico Armado), lo secuestró y lo mantuvo bajo torturas y golpes en un campamento de montaña. Fue condenado a muerte en un juicio «popular» islamista. En varias demostraciones públicas sus seguidores amazighes del pueblo de Cabilia amenazaron «guerra total» contra los islamistas. Tras dos semanas de encierro, Matub fue liberado. Ese mismo año (1994) escribió su autobiografía, titulada "Rebelle" (París: Stock, 1995).


title: Matoub Lounès

text: Luchó contra la arabización de Argelia y contra el establecimiento de un estado religioso. Era abiertamente ateo.


title: Matoub Lounès

text: El 25 de junio de 1998, un grupo armado desconocido emboscó su automóvil en pleno día en Ath Douala (a 130 kilómetros al este de Argel), en la zona montañosa de Tala Bounane, cuando iba por la carretera que conduce desde Tizi Ouzou ―capital de Cabilia― a su casa en Taourirt Moussa. En el atentado no fallecieron ni su mujer ni sus dos cuñadas. Murió a causa de las heridas, a los 42 años de edad.


title: Matoub Lounès

text: La obra de Matub Lunés se compone de 28 álbumes (o 34 volúmenes):


title: Friedrichroda

text: Friedrichroda es una ciudad en el distrito de Gotha, Estado de Turingia, en Alemania. Se encuentra situada en el extremo septentrional del Bosque de Turingia, a 21km por tren de la ciudad de Gotha. En el 2003, la poblaban unos 5.446 personas. El pueblo está rodeado por colinas cubiertas de abetos y posee importante número de bellas casas quintas, un Kurhaus y un sanatorio. La inmediata vecindad es el hermoso asiento de caza ducal de Reinhardsbrunn, construido sobre las ruinas del famoso monasterio benedictino fundado en el año 1085.


title: Próculo Verginio Tricosto Rútilo

text: Próculo Verginio Tricosto Rútilo  fue un político y militar romano, cónsul en 486 a. C. junto con Espurio Casio Vecelino. Fue el padre de Tito Verginio Tricosto Rútilo (cónsul en 479 a. C.) y de Aulo Verginio Tricosto Rútilo (cónsul en 476 a. C.).


title: Próculo Verginio Tricosto Rútilo

text: Próculo Verginio y Espurio Casio marcharon contra los ecuos, pero, debido a que no hubo enfrentamiento, regresaron a Roma.


title: Próculo Verginio Tricosto Rútilo

text: Se opuso a la ley agraria promovida por su colega Espurio Casio, que debía decidir la repartición del territorio anexado después de la victoria sobre los hérnicos, y era partidario de una distribución equitativa entre los plebeyos y los aliados latinos, antes que poner ese territorio en el dominio público que ciertos patricios ocupaban abusivamente. Próculo Verginio fue apoyado en su oposición por una fracción de los patricios y por una parte del pueblo romano que no quería ofrecer nada a los aliados y el proyecto de la ley agraria de Espurio Casio fue rechazado. Además, su colega fue acusado de buscar apoyo en la plebe y los aliados para pretender ser rey. Tras abandonar el cargo, Espurio Casio fue condenado a muerte y ejecutado.


title: Rolf Stommelen

text: Rolf Stommelen (11 de julio de 1943-24 de abril de 1983) fue un piloto de carreras alemán. Participó en 63 Grandes Premios de Fórmula 1 entre 1969 y 1978, llevándose un Podio en el GP de Austria de 1970 y acumulando 14 puntos en los campeonatos. También participó en numerosas carreras no puntuables de Fórmula 1.


title: Rolf Stommelen

text: Stommelen tuvo un accidente durante el Gran Premio de España de 1975 en el Circuito de Montjuïc en Fórmula 1 el 27 de abril. Corría para el equipo Embassy Hill. Stommelen estaba en primera posición, cuando en la vuelta 25 tuvo un accidente grave que acabó con la vida de 4 espectadores. Después del accidente la carrera estuvo detenida por el accidente, terminando en la vuelta 29.


title: Rolf Stommelen

text: Rolf tuvo grandes logros en carreras de resistencia de los años 1960, 1970 y principios de 1980, Stommelen ganó las 24 Horas de Daytona 4 veces (1968, 1978, 1980 y 1982), y la Targa Florio (1967), en un Porsche 910.


title: Rolf Stommelen

text: Stommelen murió en un accidente durante un una carrera del Campeonato IMSA GT en Riverside International Raceway el 24 de abril de 1983. Corría para el equipo de John Fitzpatrick en un Porsche 935. Stommelen había reemplazado a su coequipero Derek Bell y corría en segundo lugar cuando el alerón trasero se rompió debido a un fallo mecánico a más de 300 km/h. El automóvil se volvió incontrolable y se estrelló contra un muro de hormigón, el cual saltó por encima, incendiándose el auto a continuación. Stommelen murió por lesiones en la cabeza.


title: Rafael Prado

text: Rafael Prado (Minas de Riotinto, Huelva, España, 11 de junio de 1975) es un músico, compositor, pianista y Doctor en Comunicación Audiovisual español. Ha hecho creaciones audiovisuales inspiradas en un punto de vista científico.  Madrid, Barcelona y Sevilla serán sus ciudades de estudio musical. En el Conservatorio Superior de Música Manuel Castillo de la capital andaluza obtiene tres licenciaturas en diferentes especialidades musicales:


title: Rafael Prado

text: La Fundación Cultura de Paz y en su nombre como presidente, D. Federico Mayor Zaragoza, le nombra "Músico por la Paz, como reconocimiento a su contribución, a través del lenguaje universal de la música, a la construcción y consolidación de una Cultura de Paz y no-violencia en todo el mundo."  Desde 2011 colabora con la Fundación Valores, unida a la Iniciativa de la Carta de la Tierra. La composición "Danza del Alma; el movimiento del mundo" se convierte en bandera sonora de la fundación que defiende los principios fundamentales para la construcción de una sociedad global en el siglo XXI que sea justa, sostenible y pacífica.


title: Rafael Prado

text: A los seis años se traslada a Nerva (Huelva) y comienza su formación musical con Julia Hierro. Posteriormente su pianismo ha estado dirigido por Carlos Calamita, Ramón Coll, y Joaquín Achucarro. Su actividad concertística comenzó a temprana edad interpretando programas de obras compuestas para instrumento de tecla en el Barroco, Clasicismo, Romanticismo y el siglo XX de compositores como Bach, Mozart, Beethoven, Frederic Chopin, Claude Debussy, Alexander Scriabin, Sergei Rachmaninoff, Enrique Granados, Joaquín Turina, Isaac Albéniz, Manuel de Falla, Cesar Franck, Ligeti o Prokofiev.


title: Rafael Prado

text: Pianista con nueva visión de concierto, evoluciona a través de los años desde la idea de concierto clásico a una nueva visión del espectáculo sonoro visual. Es pionero en la realización de espectáculos interdisciplinares. Los primeros años del siglo XXI comienza a producir, dirigir e interpretar junto con otros músicos, pintores, escultores y poetas, "Conciertos Artísticos Interdisciplinares", donde la fusión de las artes en el escenario crea un concepto artístico sublime. Del mismo modo produce conciertos audiovisuales pautados gracias a la aplicación de las nuevas tecnologías.


title: Rafael Prado

text: Compositor de la escuela sevillana de Manuel Castillo, recibiendo su formación en Composición, Instrumentación, Armonía, Contrapunto, y Fuga, de los compositores Ignacio Marín, Antonio Flores y José Burgos, obteniendo las máximas calificaciones y Premio Extraordinario de Armonía.


title: Rafael Prado

text: Con ocho años escribe su primera obra, "Juegos". A partir de ahí compone obras agrupadas por cuadernos y géneros: para piano, sinfónicas, música de cámara, electroacústicas o para el mundo de la comunicación. Su primer estreno fue en 1992, con la obra "Improvisaciones sobre el río Tinto". Otras obras de inicio son "Danzas sobre el río Odiel", "Reflejos en el Aire" o "Alborada en el Rocío".


title: Rafael Prado

text: En 2002 compone e interpreta la música para los documentales de televisión, "Tierra Brava", con guion de Joaquín Jesús Gordillo y para el documental de la ""Promoción Internacional del Aceite de Oliva Andaluz" para la Consejería de Agricultura y Pesca de la Junta de Andalucía, con guion y realización de Ezequiel Martín.  En 2005 compone la música para las campeonas de España Juvenil de Natación Sincronizada para su participación en el Campeonato del mundo.  Crea música para ilustrar los contenidos del Website de la película "El corazón de la tierra" de Antonio Cuadri. En el año 2008 crea la música sinfónica original para el documental "Cómo comenzar el camino; un paseo por la Cuenca Minera". En 2010, escribe las bandas sonoras para "Peor Imposible" y "He vuelto". En 2013 compone la banda sonora para "Una vez érase". En 2015 compone la banda sonora par el documental "El río de la memoria". En 2019 compone la banda sonora original para el documental "En la ruina". Desde el año 2003 escribe sintonías y spots publicitarios para televisión, radio y websites.


title: Rafael Prado

text: Desde el 2000 hasta el 2007 crea la suite "Genios de Andalucía" el retrato sonoro, obra musical y espectáculo audiovisual, compuesta e inspirada en la vida y obra de nueve genios nacidos en Andalucía; Federico García Lorca, Juan Ramón Jiménez, Daniel Vázquez Díaz, Pablo Picasso, Manuel de Falla, Rafael Alberti, Francisco Ayala, Manuel Castillo y Cobos Wilkins. Obra literaria y musical que muestra la riqueza humanística de Andalucía.


title: Rafael Prado

text: En el año 2000 compone la obra "Vázquez Díaz; per áspera ad astra" para su estreno en el concierto conmemorativo de la inauguración de los bocetos de los frescos de la rábida en el Museo Vázquez Díaz de Nerva.


title: Rafael Prado

text: En 2002 estrena "Manuel Castillo: Despertar en Sevilla" en el Concierto por la Paz Mundial dentro de los actos "Escuela Cultura de Paz" en Sevilla. En 2003 la Fundación Francisco Ayala le encarga una obra sobre el escritor para su estreno en Granada, en un Concierto Homenaje dentro del "Simposio Internacional sobre Francisco Ayala y Cervantes", estrenándose en el Salón de Actos del Excmo. Ayuntamiento de Granada. Entre el público se encontraba, el presidente de la Fundación Francisco Ayala, el Rector de la Universidad de Granada, Isabel Falla, sobrina nieta de Manuel de Falla y el Alcalde de la ciudad. Dos años más tarde vuelve a Granada clausurando el acto de la entrega del "Premio Internacional Francisco Ayala en Comunicación Audiovisual", ofreciendo un recital de piano con imágenes pautadas, ante la presencia de numerosas personalidades de Andalucía y de Caroline Richmond, esposa del escritor granadino.


title: Rafael Prado

text: En el año 2005 compone, la obra "Juan Ramón Jiménez; la luz con el tiempo dentro", para el concierto inaugural del trienio Juanramoniano en Huelva. Ese mismo año cierra el XXV Premio Hispanoamericano de poesía Juan Ramón Jiménez interpretando obras de Debussy, Granados, Albéniz y creaciones propias.


title: Rafael Prado

text: En 2008, Rafael Prado, diseña y pone en valor como auditorio al aire libre, la mina a cielo abierto Peña de Hierro, donde estrena la suite "Genios de Andalucía", en el festival de música "Noches a la luz de la Mina", como actuación del "Ciclo de Música del Trienio Juanramoniano 2006-2008; Zenobia-Juan Ramón Jiménez" de la Excma. Diputación de Huelva.


title: Rafael Prado

text: Ese mismo año presenta la suite en Sevilla, en el antiguo Teatro Álvarez Quintero, hoy Sala Joaquín Turina de la Fundación Cajasol. Desde entonces la suite gira por diferentes ciudades de la geografía nacional.


title: Rafael Prado

text: En febrero de 2013, presenta "Metamorfosis", su nuevo proyecto artístico musical en el Gran Teatro de Huelva. Creación de concierto audiovisual en la unión insólita de diferentes estéticas y estilos de música que más que fusionarse, se rozan para provocar una sensación diferente a los asistentes. El nombre de "Metamorfosis" obedece, por un lado, a la misma versatilidad del espectáculo en directo que puede llegar a ser diferente en cada teatro o para cada espectador y, por otro, a que transmite la idea de que la evolución está en cada uno de nosotros y podemos empezar a cambiar desde hoy mismo ante cualquier aspecto de nuestra percepción sobre la realidad.


title: Rafael Prado

text: En agosto de 2009, el pianista y compositor junto a la Banda de Música de Nerva estrenan ante el pueblo de Nerva, el "Himno a la Villa de Nerva" que escribe para la celebración del 125º Aniversario de la localidad onubense.


title: Rafael Prado

text: En abril de 2014 estrena el "Himno del Instituto Vázquez Díaz" en la celebración del 80 aniversario del centro académico.


title: Rafael Prado

text: En el año 2003 estrena el pasodoble "Campofrío" en el propio Coso de Campofrío (Huelva), en la tarde del 3 de mayo, con ocasión de la Conmemoración del 250 Aniversario del Real Privilegio del Rey Fernando VI por el que sacaba a la Aldea de Campofrío de la Jurisdicción del Cabildo de Aracena, nombrándola Villa de por sí y sobre sí. "La música fue compuesta por el Maestro Rafael Prado, inspirado según su autor en “la luz del municipio, la nobleza y alegría de sus gentes y en la tradición taurina de la localidad al poseer la plaza de toros más antigua de España”."


title: Rafael Prado

text: El pasodoble ha sonado en diferentes corridas, también en plazas de América. Se estrenó en la Feria Nacional del Toro de Mérida (Venezuela), a cargo de la Banda Taurina de La Mesa de los Indios del Ejido.


title: Rafael Prado

text: En 1996 produce su primer trabajo discográfico Clásicos populares, interpretando a piano obras de autores clásicos como Beethoven, Mozart, Mateo Albéniz y sus primeras creaciones. En 2003 produce y edita el disco "Mozart- Sonatas KV 284, KV 331 y KV 545". y el primer volumen de "El Pasodoble en Andalucía", sobre la Cuenca Minera del río Tinto, compilando aquellas partituras de los pueblos que tenían pasodoble y adaptándolas a piano y componiendo a los que aún no tenían dedicatoria con esa forma musical popular.


title: Rafael Prado

text: En 2009 produce y edita la grabación del CD "Suite Genios de Andalucía", donde incluye nueve retratos sonoros a genios de Andalucía, interpretados a piano por su autor, y los textos explicativos de cada obra, escritos por el autor y locutados por el periodista Manuel Ángel Prado.


title: Rafael Prado

text: En 2012 edita el DVD Himno de Minas de Riotinto producido por el Excmo. Ayuntamiento de Minas de Riotinto. El DVD se presentó en la inaugurada Capilla Presbiteriana de Bella Vista.""


title: Rafael Prado

text: Colabora en la edición especial del CD, "Huelva Canta a Juan Ramón Jiménez" de la Excma. Diputación de Huelva en el último año de la celebración del trienio juanramoniano, donde se registran las obras de varios artistas onubenses que han escrito al Nobel Moguereño. En este disco está incluido el retrato sonoro a "Juan Ramón Jiménez; la luz con el tiempo dentro".


title: Rafael Prado

text: En 2021 publica su creación "Gelán- Imaginary World Tour" a través de las plataformas digitales.


title: Rafael Prado

text: Su tesis doctoral titulada "Estudio del Lenguaje Musical de obras clásicas en el proceso de la audiovisión: la música clásica en el cine -Stanley Kubrick", que analiza en profundidad los films "" y "La naranja mecánica" obtiene la calificación de sobresaliente "cum laude". En ella plantea que desde la hipótesis de como el conocimiento interno del hecho musical, va arrojar una luz nueva y distinta de lo que ocurre en los procesos interdisciplinares, permitiendo un alto grado de profundización y comprensión, así como que el análisis de un fenómeno artístico puede ser experimentado de dos modos. Podemos observarlo desde fuera o abrir la puerta e introducirnos en el mundo interno que guarda, que a priori no vemos.


title: Rafael Prado

text: Desde 1998 colabora con la Fundación Francisco Ayala y realiza la resmasterización digital en CD y catalogación de los archivos sonoros de la Fundación. Es mismo año estudia dirección de orquesta y se especializa en música de síntesis. Como especialista en música trabaja durante varios años en el Grupo de investigación de la Universidad de Sevilla, "Literatura, Transtextualidad y nuevas tecnologías: aplicación a la enseñanza en Andalucía", dirigido por la Catedrática Elena Barroso.


title: Rafael Prado

text: Como conferenciante de master class conciertos, en Conservatorios, Fundaciones, I.E.S y Universidades de España ha mostrado una nueva forma de Escuchar y Apreciar la música desde el mundo del audiovisual.  Profesor invitado por la UIMP, Universidad Internacional Menéndez y Pelayo en Santander, para impartir conferencia concierto en los cursos de Verano del Aula “Ortega y Gasset” dirigido a los alumnos con mejores expedientes académicos de España. Profesor invitado por la Universidad de Huelva donde ofrece conferencia concierto sobre "La música y el cine" en el programa "Los medios de comunicación y el cine". Profesor invitado como conferenciante en el "Master de comunicación" de la Facultad de comunicación de Sevilla, exponiendo sus tesis sobre la comunicación en el arte y las artes en sinergia. Participante del Proyecto de incorporación de las tecnologías de la información y la comunicación a la educación en Andalucía. Estudia dirección de orquesta e investiga la música de sinthesis y electroacústica.


title: Rafael Prado

text: Ha intervenido en programas de TV relacionados con la cultura como especialista en música. Durante el año 1999 colabora como crítico musical del periódico Sevilla Información. En 2004 colabora en la Gala contra el Cáncer celebrada en el club Antares de Sevilla presentada por Juan y Medio. Miembro del Jurado del I Concurso de Composición "Día de Internet" organizado por la SGAE y la Fundación Andalucía Tecnológica. Preside el Jurado de los concursos IX y X de Música de Cámara que organiza el Conservatorio “Manuel Rojas” de la Junta de Andalucía.  En octubre de 2012 participa junto a otros artistas como Rosa López, Miguel Ríos, Luis García Montero; en la Gala del 30 Aniversario de Onda Cero Granada, interpretando sus obras, con la presencia del presidente de Onda Cero, Javier González Ferrari;y conducida por el periodista Javier Ruiz Taboada en el teatro Isabel la Católica.


title: Rafael Prado

text: En diciembre de 2012 diseña y dirige la gala benéfica para la Asociación de discapacitados "Athenea" para la cual preestrena “Metamorfosis”, reuniendo a un elenco de más de cien artistas en el escenario unidos por una misma causa pero dialogando con lenguajes artísticos diferentes. En este concierto benéfico le acompañaron un gran número de artistas de diferentes disciplinas, como músicos, pintores, DJ, además de fotógrafos y operadores de cámaras que captaron los mejores momentos del evento multidisciplinar.


title: Rafael Prado

text: En diciembre de 2013, diseña y dirige la gala homenaje a la Selección de fútbol de España de 1983 (España-Malta), organizada por la Real Federación Española de Fútbol, Real Federación Andaluza de Fútbol y el Excmo. Ayuntamiento de Minas de Riotinto, en su localidad natal. A la gala asistieron los jugadores y equipo técnico de la selección del 83, José María Villar, presidente de la RFEF, Eduardo Herrera, presidente de la RFAF y la alcaldesa de Minas de Riotinto.


title: Rafael Prado

text: En enero de 2018, diseña y dirige la gala homenaje a Vicente del Bosque organizada por el Excmo. Ayuntamiento de Minas de Riotinto, en la cual presenta un escenario audiovisual contando la historia del fútbol en Andalucía, desde sus orígenes en Minas de Riotinto y finalizando con la trayectoria deportiva del que fue el entrenador de la Selección Española que consiguió la Copa del Mundo en 2010 y la Eurocopa en 2012. Con motivo de esta fiesta del fútbol en la localidad minera, presenta en primicia un anticipo de su nuevo espectáculo “Gelán”.


title: Rafael Prado

text: En abril de 2014 dirige y diseña la Gala del 80 Aniversario del Instituto Vázquez Díaz para el que escribe su himno. Esta gala mantuvo el objetivo de recordar a todos que durante ochenta años se ha educado y formado a personas, repartiendo humanismo por todas sus aulas; enseñando ciencias, inculcado arte, educando en valores y en libertades defendiendo la enseñanza pública.


title: Rafael Prado

text: En agosto de 2009, asume la dirección artística y técnica para la realización del concierto clausura del 125 aniversario de la Banda Villa de Nerva, en el cual interpreta a piano junto a la banda el estreno de la adaptación de sus obras "Vázquez Díaz; per áspera ad astra"; "Manuel de Falla; de no ser por Paris..." y "Cobos Wilkins; los jardines concéntricos", así como el "Himno a la Villa de Nerva" que escribe para la celebración del 125º Aniversario de la localidad onubense.


title: Rafael Prado

text: En el año 2003 el Excelentísimo Ayuntamiento de Nerva le concede la "Medalla Villa de Nerva", y en 2009 la condecoración de "Torre de Nerva". En el año 2010, la centenaria Agrupación Musical Villa de Nerva, le nombra Socio de Honor.


title: Monte Testaccio

text: El Monte Testaccio o Monte dei Cocci es una colina artificial construida durante los siglos I y III d. C. en la ciudad de Roma, cubre un área de 20 000 m² en su base y se alza hasta los 35 metros, 50 metros sobre el nivel del mar, si bien con toda probabilidad fue algo más alta. Se situaba dentro de la Muralla Aureliana y en la actualidad está cubierto por vegetación.


title: Monte Testaccio

text: La colina, de forma triangular, está compuesta por restos de alrededor de 53 millones de ánforas rotas; sobre todo de olearias procedentes de lugares como la Bética (aproximadamente el 80 % del total) o la Tripolitania (el 17 %). El restante 3 % proviene de la Galia, otras regiones de la península itálica, y también se han documentado algunas ánforas orientales.


title: Monte Testaccio

text: Las ánforas llegaban al puerto de Roma, donde se vaciaba su contenido y se rompían en pedazos. Los restos eran depositados en el monte Testaccio y después se esparcía cal sobre los recipientes para evitar malos olores, proceso que se hacía porque no era rentable lavar los recipientes y enviarlos de vuelta a la Bética y otras regiones. Las ánforas parece ser que se trasladaban enteras, probablemente en grupos de cuatro, por burros, mulas u otros animales de carga.


title: Monte Testaccio

text: Las excavaciones arqueológicas indican que la colina no fue un basurero fortuito ni desordenado, sino una estructura gestionada de manera disciplinada, elevada por terrazas con muros de retención también hechos de trozos de cerámica. Se pueden establecer 3 fases en la construcción de dicha estructura. La primera abarcaría de 74 a. C. a 149 d. C., la segunda se prolongó hasta 230 d. C., y la tercera está siendo investigada en la actualidad.


title: Monte Testaccio

text: Las ánforas descubiertas en el monte Testaccio han aportado numerosa información sobre la evolución del puerto fluvial de Roma y sobre aspectos diversos como el comercio entre la península ibérica y el norte de África y la capital del Imperio romano. Los arqueólogos calculan que el aceite transportado en esos envases permitió abastecer la mitad de la dieta anual de aceite de oliva —unos seis litros— de un millón de personas durante 250 años.


title: Monte Testaccio

text: Las primeras investigaciones arqueológicas fueron realizadas a finales del siglo XIX por Henrich Dressel. Posteriormente, el arqueólogo George Edward Bonsor Saint Martin observó la alta presencia de cerámicas de la Bética en dicho yacimiento. También realizaron investigaciones los arqueólogos Rodríguez Alimeda, José María Blázquez y José Remesal, en colaboración con el Dipartamento di Scienze della Terra de la Universidad de Roma.


title: Constantin Noica

text: Constantin Noica () (25 de julio de 1909, Vităneşti, Teleorman - 4 de diciembre de 1987, Sibiu) fue un filósofo y ensayista rumano, de origen arrumano. Sus preocupaciones abarcaron todo el ámbito de la filosofía, desde la epistemología, la filosofía de la cultura, la axiología y la antropología filosófica, hasta la ontología y la lógica, y desde la historia de la filosofía hasta la filosofía sistemática, desde la filosofía antigua hasta la contemporánea, y desde la traducción e interpretación hasta el criticismo y la creación.


title: Constantin Noica

text: Estudió en los institutos Dimitrie Cantemir, respectivamente Spiru Haret, los dos de Bucarest. En Spiru Haret tuvo como profesor a Dan Barbilian (con el pseudónimo Ion Barbu, poeta y matemático). Su debut fue en la revista "Vlăstarul", en 1927. Entre 1928 y 1931 estudió en la Facultad de Letras y Filosofía de la Universidad de Bucarest, graduándose en 1931 (tesis: ""El problema de la cosa en si en la filosofía de Kant""). En la universidad tuvo como profesor al filósofo Nae Ionescu.


title: Constantin Noica

text: Trabajó como bibliotecario en el Seminario de Historia de la Filosofía, y atendió los cursos de la Facultad de Matemáticas por un año (1933). Fue miembro de la Asociación "Criterion" (1932-1934). Sus amigos de ahí, incluyendo a Mircea Eliade, Mihail Polihroniade, y Haig Acterian, apoyaron después al Movimiento Legionario.


title: Constantin Noica

text: Después de seguir unos cursos de especialización en Francia, entre 1938-1939 (con una beca recibida del gobierno francés), Noica regresó a Bucarest, donde obtuvo su título de doctor en filosofía, en 1940 (tesis: ""Ensayo para la historia del Como es posible que algo sea nuevo"", publicada en el mismo año).


title: Constantin Noica

text: En octubre de 1940 partió hacia Berlín como revisor en el Instituto Rumano-Alemán, quedándose ahí hasta 1944.


title: Constantin Noica

text: En 1949 fue condenado por las autoridades comunistas a residencia forzada en Câmpulung-Muscel, donde quedó hasta 1958. En 1958 fue condenado a 25 años de trabajo forzado, con confiscación de todas sus propiedades. Fue detenido político en Jilava por 6 años, hasta 1964, cuando fue perdonado.


title: Constantin Noica

text: Desde 1965 vivió en Bucarest, donde fue el principal investigador del Centro de Lógica de la Academia Rumana. En su piso de dos habitaciones organizó seminarios acerca de la filosofía de Hegel, Platón y Kant. Entre los participantes estuvieron Sorin Vieru (su compañero del Centro de Lógica), Gabriel Liiceanu y Andrei Pleşu.


title: Constantin Noica

text: Pasó sus últimos 12 años, empezando con 1975, en Păltiniş, cerca de Sibiu. Fue enterrado en el monasterio cercano.


title: Constantin Noica

text: En 1988 recibió el Premio Herder, y en 1990 (después de la caída del comunismo en Rumania) fue aceptado como miembro post mortem de la Academia Rumana.


title: Constantin Noica

text: Noica aprecia los filósofos griegos y alemanes, así como varios escritores rumanos. Él recomienda leer la filosofía, aprender los idiomas clásicos, particularmente el griego antiguo y los idiomas modernos, especialmente el alemán.


title: Supertramp (álbum)

text: Supertramp es el primer álbum de estudio del grupo británico Supertramp, publicado por la compañía discográfica A&M Records en julio de 1970. Publicado en algunas ediciones con el título de "Now and Then", el álbum explora un estilo más convencional del "rock" progresivo en relación con trabajos posteriores del grupo, y supone el único álbum de Supertramp grabado sin un saxofonista.


title: Supertramp (álbum)

text: El álbum no fue publicado en los Estados Unidos hasta 1977, aunque estuvo disponible a través de tiendas de discos especializadas en importaciones británicas. La edición de 1977 alcanzó el puesto 158 en la lista estadounidense "Billboard 200".


title: Supertramp (álbum)

text: La música de todas las canciones de "Supertramp" fue escrita por Rick Davies y Roger Hodgson, mientras que las letras eran de Richard Palmer. Según reconoció el propio Palmer, escribir letras de canciones era «como hacer los deberes de la escuela».


title: Supertramp (álbum)

text: El álbum fue grabado en su totalidad durante sesiones de grabación nocturnas entre las 12:00 de la noche y las 6:00 de la mañana debido a la superstición que la banda tenía sobre la «magia» que suponía grabar de noche, después de oír que bandas como Traffic y Spooky Tooth lo hacían de noche. Hodgson comentó al respecto: «Invariablemente, nuestro ingeniero, Robin Black, se quedaba dormido a mitad de las sesiones, que eran bastante intensas, porque luchamos con Richard Palmer». Hodgson se mostró agradado por el álbum resultante, aunque, sin embargo, una década más tarde comentó: «Fue muy inocente, pero tiene un buen ambiente».


title: Supertramp (álbum)

text: A diferencia de las canciones del tercer álbum del grupo, "Crime of the Century", que se introdujeron en los conciertos, los temas de "Supertramp" no fueron interpretadas en directo, con la excepción de «Home Again» y «Surely», que fueron interpretadas ocasionalmente durante varios años. Solo «Surely» fue incluido en el recopilatorio "".


title: Supertramp (álbum)

text: Varias canciones del álbum, incluyendo «Words Unspoken» y «I Am Not Like Other Birds of Prey», fueron utilizadas como parte de la banda sonora del largometraje "Extremes", junto a música de otros grupos.


title: Supertramp (álbum)

text: La respuesta crítica al álbum fue generalmente positiva, con una reseña de Judith Simons en "Daily Express" diciendo: «Este álbum debut de un grupo de músicos-poetas prometedores es más melódico que la mayoría de los discos que pasan bajo la etiqueta de "rock" progresivo». A pesar de ello, fue un fracaso comercial.


title: Supertramp (álbum)

text: En una reseña retrospectiva, Allmusic comentó que el álbum «está inundado con serpenteantes y pretenciosos instrumentales, con mayor énfasis y atención concedida a los teclados y a las guitarras con respecto a la escritura y a la emanación total de la música». Sin embargo, también añadió que «la mezcla de ardor y sutileza es atractiva».


title: Zéro de conduite

text: Zéro de conduite (en español: Cero en conducta) es una película francesa de 1933 dirigida por el director francés Jean Vigo. Estrenada por primera vez el 7 de abril de 1933. Desde entonces, estuvo prohibida en Francia hasta el 15 de febrero de 1946.


title: Zéro de conduite

text: La película trata exhaustivamente las experiencias escolares de Vigo para retratar un sistema educativo burocrático y represivo en el que tienen lugar actos de rebelión surrealistas, producto de una lectura libertaria de la infancia. El título se refiere a la calificación que el chico obtendría y que le impediría salir en domingo. También muestra la influencia de la obra de teatro "Ubu Roi", de Alfred Jarry.