title: Takenoshin Nakai

text: En 1910, al Japón anexar a Corea, y Nakai -ya un científico respetado- es nombrado "botánico gubernamental de "Chosen"", el nombre japonés para la "nueva provincia". Debido al desconocimiento científico que había del país, la larga y difícil expedición a las zonas montañosas, da frutos en diversas obras, como "Flora coreana" y "Flora selvática coreana". Su estada en Corea comprende los años entre 1909 y 1942.


title: Takenoshin Nakai

text: De marzo de 1943 a 1948 dirige el Jardín botánico de Bogor y el Jardín botánico de Cibodas en Cianjur (isla de Java) durante la ocupación japonesa de Indonesia. Acabada la Segunda Guerra Mundial, es profesor de taxonomía vegetal en la Universidad de Tokio, donde tiene alumnos que serían botánicos renombrados como Hiroshi Hara (1911-1986) y Fumio Maekawa (1908-1984). También dirigió el "Museo Nacional de Ciencia" de Tokio.


title: Takenoshin Nakai

text: Fue especialista en algas, en "Pteridophyta", "Bryophyta" y "espermatófitas".


title: Takenoshin Nakai

text: Diversas especies vegetales y animales fueron bautizadas en su honor:


title: Takenoshin Nakai

text: Además de su copiosa producción bibliográfica propia, también editó obras de grandes botánicos: La "Flora iaponica" de Carl Peter Thunberg (Tokio 1933), la "Hydrangeae genus" de Siebold (1938), la "Supplemetum plantarum... Generum plantarum editionis secunda" de Linneo (Tokio, 1936).


title: Nakai

text: Nakai puede referirse a:


title: Edward Singleton Holden

text: Edward Singleton Holden (St. Louis, Misuri, 5 de noviembre de 1846 – Nueva York, 16 de marzo de 1914) fue un astrónomo estadounidense.


title: Edward Singleton Holden

text: En 1870 ingresó a la Academia Militar de Estados Unidos. En 1873 ejerció como profesor de matemáticas en el Observatorio Naval de los Estados Unidos, donde generó una favorable impresión en Simon Newcomb. Fue director del observatorio de Washburn de la Universidad de Wisconsin-Madison entre 1881 y 1885. Fue elegido miembro de la Academia Nacional de Ciencias de Estados Unidos en 1885.


title: Edward Singleton Holden

text: Fue presidente de la Universidad de California entre 1885 y 1888, y el primer director del Observatorio Lick entre 1888 y 1897. Posteriormente, en 1901, accedió al puesto de bibliotecario de la Academia Militar de Estados Unidos de West Point, cargo que desempeñó hasta su fallecimiento.


title: Edward Singleton Holden

text: Su primo George Phillips Bond, fue director del Harvard College Observatory.


title: Edward Singleton Holden

text: Mientras trabajaba en el Observatorio Lick, fundó en 1889 la "Astronomical Society of the Pacific" ("Sociedad astronómica del Pacífico"), de la que fue el primer presidente. Dentro de la Sociedad, también fue entre 1889 y 1898 el redactor jefe de la revista astronómica mensual "Publications of the Astronomical Society of the Pacific".


title: Edward Singleton Holden

text: El 28 de agosto de 1877, pocos días después de que Asaph Hall descubriera las lunas marcianas Deimos y Fobos, Holden dijo haber hallado un tercer satélite, pero análisis posteriores mostraron errores en las observaciones en las que se basó.


title: Edward Singleton Holden

text: Además de este descubrimiento errado, Holden descubrió un total de 22 objetos NGC durante su labor en el observatorio de Washburn.


title: Edward Singleton Holden

text: Escribió varios libros, incluyendo textos de ciencia para niños, como por ejemplo "Real Things In Nature. A Reading Book of Science for American Boys and Girls" ("Cosas reales en la naturaleza. Texto de lecturas de ciencia para niños y niñas estadounidenses") publicado en 1916.


title: Henri van der Noot

text: Henri van der Noot (también en francés. Henri-Charles-Nicolas y en alemán Heinrich Karl Nikolaus; 7 de enero de 1731 en Bruselas—12 de enero de 1827 en Strombeek) desempeñó un papel importante en la Revolución de Brabante.


title: Józef Andrzej Załuski

text: Józef Andrzej Załuski (12 de enero de 1702 - 9 de enero de 1774) fue un sacerdote católico polaco, el obispo de Kiev, promotor de la ciencia y la cultura, y conocido bibliófilo. Un miembro de la nobleza polaca (szlachta) del escudo de armas de Junosza, tal vez es más famoso por ser el fundador de la Biblioteca Załuski, uno de las más grandes colecciones de libros del siglo XVIII en el mundo.


title: Józef Andrzej Załuski

text: Junto con su hermano Andrzej Stanisław Załuski fue criado por sus tíos (Andrzej Chryzostom Załuski, obispo de Warmia, y Ludwik Załuski, obispo de Płock). Józef fue educado en la Mancomunidad de Polonia-Lituania (Varsovia, Gdansk, Cracovia), así como en el extranjero (Sorbona en París). Obtiene las Órdenes Sagradas en 1727. En su carrera fue "Gran Refrendario de la Corona" en 1728 y canónigo de Cracovia. Como defensor del rey Estanislao I Leszczynski lo acompañó a Francia en 1730, donde fue capellán real en la corte real de la esposa de Leszczyński, la Reina Catalina Opalinska. Él controló algunos de los bienes de la Iglesia en Francia, después de su regreso a Polonia se convirtió en el abad de Wąchock. En 1759 se convirtió en el obispo de Kiev y en 1762 dirigió el sínodo de la diócesis.


title: Józef Andrzej Załuski

text: Fue activo en la agitada escena política de Polonia y se opuso al reinado de Estanislao II Poniatowski, así como la injerencia del Imperio ruso, en asuntos nacionales de Polonia. Para que, en 1767 (en la Repnin Sejm) fue detenido por el embajador ruso Nicolás Repnin, y hasta 1773 fue encarcelado en Kaluga, Rusia.


title: Józef Andrzej Załuski

text: Fue un miembro importante de la Ilustración en Polonia, uno de los fundadores de la Sociedad Literaria de Polonia (Towarzystwo Literatów) en 1765. Apoyó al escritor Benedykt Chmielowski , al historiador Gottfried Lengnich, y patrocinó la publicación de muchos libros y revistas extranjeras. También fue un traductor de sí mismo (él mismo tradujo obras de teatro suyas al francés). También fue el autor de las obras de los campos de la teología, la historia y la biblioteca de la ciencia ("Biblioteca poetarum Polonorum" (1752, 1754), "Bibliotheca Polona magna universalis" (manuscrito destruido en 1944)).


title: Józef Andrzej Załuski

text: Después de su muerte, el obispado de Kiev fue ocupado por Ignacy Franciszek Ossoliński .


title: Józef Andrzej Załuski

text: La mayor pasión de los hermanos Załuski fueron los libros. Junto con su hermano Andrzej Stanisław Załuski (1695-1758, obispo de Cracovia y canciller de la corona) obtuvo las colecciones de bibliófilos tales como los polacos Jakub , Krzysztof Opaliński, Tomasz Ujejski, Janusz Wiśniowiecki, Jerzy Mniszech y Jan III Sobieski. A partir de 1730 tenían previsto la creación de una biblioteca y en 1747 los hermanos fundaron la Biblioteca Załuski ("Biblioteka Załuskich"), considerada como la primera biblioteca pública de Polonia , y una de las mayores bibliotecas en el mundo contemporáneo . En toda Europa sólo había dos o tres bibliotecas que podrían enorgullecerse de tener una colección de libros . Ubicada en el Palacio de Daniłowiczowski en Varsovia , es una de las mejores bibliotecas del mundo, con una colección de cerca de 400,000 artículos impresos y manuscritos.


title: Józef Andrzej Załuski

text: También acumuló una colección de arte, instrumentos científicos, y de especímenes de animales y plantas. Después de su muerte, la recién formada Comisión Nacional de Educación se hizo cargo de la biblioteca, que le cambio el nombre a la Biblioteca de los hermanos Załuski de la República. Veinte años más tarde en 1794, después de la segunda partición de Polonia, las tropas rusas, por orden de Catalina II de Rusia, saquearon la biblioteca  , y llevó la colección a San Petersburgo, donde la Biblioteca Pública del Imperio se formó un año más tarde .


Isabel Cristina de Brunswick-Wolfenbüttel (en alemán: "Elisabeth Christine von Braunschweig-Wolfenbüttel"; Brunswick, 28 de agosto de 1691 - Viena, 21 de diciembre de 1750) fue una princesa de Brunswick-Wolfenbüttel, emperatriz consorte del Sacro Imperio Romano Germánico y y Bohemia por su matrimonio con el emperador Carlos VI.


title: Isabel Cristina de Brunswick-Wolfenbüttel

text: Isabel Cristina era la hija mayor del duque Luis Rodolfo de Brunswick-Luneburgo y de su esposa Cristina Luisa de Oettingen-Oettingen. Fue famosa por su delicada belleza y también por ser madre de la emperatriz María Teresa.


text: A la edad de 13 años, Isabel Cristina fue prometida a Carlos VI, el emperador del Sacro Imperio Romano Germánico, mediante negociaciones llevadas a cabo entre su ambicioso abuelo, Antonio Ulrich, duque de Brunswick-Wolfenbüttel, y la cuñada de Carlos, la emperatriz Guillermina Amalia, cuyo padre era Juan Federico, duque de Brunswick-Luneburgo, y así pertenecía a otra rama de la misma familia.


text: Sin embargo, la novia que era protestante se opuso inicialmente al matrimonio, ya que esto significaba su conversión al catolicismo. Finalmente accedió y el 1 de mayo de 1707 se convirtió en Bamberg.


text: En el momento de la boda, Carlos luchaba por sus derechos al trono español contra el rey Felipe V de España, por ese entonces él vivía en Barcelona. Isabel Cristina llegó a España durante julio de 1708 y contrajo matrimonio con Carlos el 1 de agosto de 1708 en la iglesia de Santa María del Mar en Barcelona. Con motivo del enlace de Carlos e Isabel Cristina fue representada el 2 de agosto de 1708 en el Palacio de la Llotja de Mar de Barcelona la primera ópera italiana en España: "Il più bel nome" ("El más bello nombre"), del compositor veneciano Antonio Caldara.


text: Cuando el archiduque Carlos partió hacia Viena para tomar posesión de la corona imperial en 1711, dejó a Isabel Cristina en Barcelona, nombrándola gobernadora general de Cataluña durante su ausencia. Isabel Cristina gobernó Cataluña con prudencia hasta 1713, cuando tuvo que dejar definitivamente Barcelona y reunirse con su esposo en Viena. Más tarde, tendrían dos hijas que sobrevivieron la primera infancia, la emperatriz María Teresa y la archiduquesa de Austria María Ana.


text: Isabel Cristina murió el 21 de diciembre de 1750 en Viena, Austria, a los 59 años de edad.


title: The Palazzo

text: El Palazzo es un complejo de lujoso hotel y casino localizado en el strip de Las Vegas en el suburbio de Paradise en Las Vegas, Nevada. El Palazzo es propiedad y operado por Las Vegas Sands. El diseño de la propiedad y su tema es el reflejo de un ambiente europeo moderno y lujoso.


title: The Palazzo

text: Partes del resort fueron abiertas al público el 30 de diciembre de 2007. La ceremonia de inauguración fue el 17 de enero de 2008.


title: The Palazzo

text: El resort de 1800 millones de dólares ofrece un vestíbulo donde los huéspedes llegan desde la calle bajo un techo de cristal de 18 m con una fuente de dos pisos de alto. Aquellos que llegan desde el The Venetian hacen la transición a una estructura de torre octogonal, con un techo de cristal y acero. Los visitantes del Palazzo que usan el estacionamiento subterráneo pueden tomar los elevadores o escaleras del garaje subterráneo y llegar directamente al centro del casino. Una torre de 270-unidades será parte del gran complejo del Venetian/Palazzo. La torre está siendo construida encima del edificio que alberga a la tienda departamental de 90 000 pies cuadrados de Barneys New York. La torre será diseñada completamente de cristales modernos.


title: SGR 1806-20

text: SGR 1806-20 (PSR J1808-2024) es un magnetar, un tipo particular de estrella de neutrones situado en la Vía Láctea. SGR 1806-20 ha sido identificada como un repetidor gamma blando (o SGR, del inglés "soft gamma repeater"). SGR 1806-20 está ubicada a 14,5kiloparsecs (50000años luz) de la Tierra, en la constelación de Sagitario. Tiene un diámetro de no más de 20kilómetros, y completa una rotación sobre su eje vertical cada 7,5segundos (30000km/h de velocidad de rotación en superficie). A comienzos de 2002, SGR 1806-20 ha sido clasificado como el objeto más magnético registrado: su campo magnético posee una intensidad superior a los 10gauss (comparado con el campo magnético del Sol, que posee entre 1 y 5gauss de intensidad).


title: SGR 1806-20

text: El 27 de diciembre de 2004, se registró un estallido de rayos gamma proveniente del magnetar SGR 1806-20. En la opinión de eminentes astrónomos, si se hubiera producido a tan solo 10 años luz de la Tierra, —distancia que nos separa de alguna de las estrellas más cercanas—, hubiera peligrado seriamente la vida en nuestro planeta al destruir la capa de ozono, alterando el clima global y destruyendo la atmósfera. Esta explosión resultó ser unas 100 veces más potente que cualquier otro estallido registrado hasta ahora. La energía liberada en 2 centésimas de segundo fue superior a la producida por el Sol en 250000 años. Se trata del magnetar más conocido y más estudiado.


title: Julio Romero

text: Julio Romero puede referirse a:


title: Juan Carandell y Pericay

text: Juan Carandell y Pericay (Figueras, provincia de Gerona, 1893 - Pals, 30 de septiembre de 1937) fue un geólogo español, catedrático de Historia Natural. Su padre, Gregorio Carandell Salinas (Zaragoza, 1860 - Madrid, 1926), era un maestro de primeras letras de ascendencia catalana, republicano federal y partidario de la escuela activa, que había sido anteriormente maestro en Pals, en el Ampurdán, donde se casó con una de sus alumnas, Irene Pericay Martínez. Gregorio Carandell fue uno de los impulsores de la música de sardana en las comarcas de Gerona y había fundado incluso una cobla en Pals. Pero a la muerte de su esposa abandonó Cataluña y marchó a Madrid para educar a su hijo en la órbita de la Institución Libre de Enseñanza.


title: Juan Carandell y Pericay

text: Carandell estaba muy vinculado emocionalmente a su padre, a quien dedicó un pequeño libro de recuerdos: "Mi oración en la muerte de mi padre" (1926).


title: Juan Carandell y Pericay

text: Juan Carandell Pericay estudió en Madrid: Magisterio, Geología y Farmacia. Cuando obtuvo la cátedra fue destinado al Instituto de San Isidro de Madrid y posteriormente al Instituto Aguilar y Eslava de Cabra (Córdoba). Se casó con Silveria Zurita en 1918, hija del entonces alcalde de Bujalance, que estudiaba en Madrid en la Institución Libre de Enseñanza y con la que tuvo dos hijos, Juan e Irene. Impulsó la creación del gabinete de Historia natural del Instituto Aguilar y Eslava, inscribiéndolo en la Real Sociedad Española de Historia Natural, y convirtiéndolo no sólo en un lugar de exposición y estudio, sino en un lugar de investigación.


title: Juan Carandell y Pericay

text: Consiguió que parte del "XIV Congreso Geológico Internacional" de 1926 se celebrase en Cabra, estudiando la geología de las vecinas sierras que llamaron subcordobesas y, más tarde, Subbéticas. En el picacho de dicha sierra se conserva una rosa de los vientos y una panorámica de la región junto a una placa conmemorativa del acontecimiento. En el Museo Aguilar y Eslava se guardan colecciones de fósiles y rocas así como estudios geológicos de aquel evento.


title: Juan Carandell y Pericay

text: Carandell publicó más de 300 trabajos de gran interés científico y pedagógico, y de una gran diversidad: geología, geografía física, humana y regional, libros de viaje y excursiones pedagógicas, semiología gráfica, divulgación científica y otras actividades intelectuales y artísticas. Una parte significativa de dichas obras estuvo dedicada a las Béticas en general y en particular a aspectos relativos a su geología, geomorfología y tectónica, la erosión y sus causas físicas y humanas, la geografía humana y otra variada gama de temas mostrando una calidad científica y artística más que apreciable.


title: Juan Carandell y Pericay

text: Desde finales de la década de 1920 Carandell sufrió diversos episodios depresivos, achacados al exceso de trabajo. El golpe de Estado de 1936 y la guerra civil sorprenden a Carandell en Madrid, junto a su suegro, mientras preparaba oposiciones a la cátedra de Veterinaria. Habían decidido que toda su familia pasase el verano en Pals, el pueblo de su madre, y tomó un tren el 17 de julio de 1936, con destino a Barcelona para buscar alojamiento. Ya nunca más pudo volver a Cabra y su familia no supo de su muerte hasta después de la Guerra. Dedicó su último año de vida a la redacción de su libro "El Bajo Ampurdán. Ensayo Geográfico" (póstumo, 1942), un magnífico ejemplo de geografía social, con hermosos dibujos. Falleció de tuberculosis el 30 de septiembre de 1937 en Pals, donde está enterrado.


title: Estrecho de Belle Isle

text: El estrecho de Belle Isle (en francés "Détroit de Belle Isle", en inglés "Strait of Belle Isle") a veces denominado "Estrechos de Belle Isle" o "Estrechos del Labrador") es un estrecho del este de Canadá que separa la Península del Labrador de la isla de Terranova, en la provincia de Terranova y Labrador.


title: Estrecho de Belle Isle

text: Tiene cerca de 125 km de largo y su ancho varía entre 15 km y 60 km, con un promedio de 18 km. La navegación en el estrecho puede ser extremamente peligrosa debido a las corrientes y mareas que actúan en interacción con la Corriente del Labrador, a la variación de la profundidad, al hielo que lo cubre de 8 a 10 meses por año y a malas condiciones del tiempo, incluyendo las neblinas y los vientos muy fuertes.


title: Estrecho de Belle Isle

text: El estrecho es la salida norte del golfo de San Lorenzo, siendo las restantes salidas el estrecho de Cabot, entre las islas de Terranova y Cabo Bretón, y el estrecho de Canso, entre la isla de Cabo Bretón y el continente.


title: Estrecho de Belle Isle

text: Un servicio de ferries conecta en el período estival Blanc-Sablon, en Quebec, con Sainte-Barbe, en Terranova.


title: Estrecho de Belle Isle

text: El nombre deriva de la isla de Belle Isle, una pequeña isla canadiense (25 km²) localizada en extremo nororiental del estrecho y aproximadamente a la misma distancia de Table Head, en la península de Labrador, y cabo Bauld, en Terranova.


title: Danger Danger

text: Danger Danger es una banda de hard rock formada en 1987 en Queens, Nueva York.


title: Danger Danger

text: En 1987 los antiguos miembros de Hotshot, el cantante Mike Pont el bajista Bruno Ravel y el batería Steve West formaron Danger Danger. Esta formación también incluía al guitarrista Al Pitrelli antes de unirse a Alice Cooper y al teclista Kasey Smith. Tras la marcha de Mike Pont entró a formar parte de la banda Ted Poley exmiembro de la banda Prophet donde a veces hacia de batería y en ocasiones de vocalista. Durante este periodo grabaron una Demo pero no consiguieron llamar la atención de ninguna discográfica.


title: Danger Danger

text: Tiempo después llama a su puerta la discográfica Epic Records con la que firman un contrato. En 1988, Pitrelli deja Danger Danger. Poco después Pont y Pitrelli se reúnen para reformar Hotshot.


title: Danger Danger

text: En 1989, Tony "Bruno" Rey (ex-Saraya) se une brevemente como guitarrista tocando en gran parte del álbum debut, para luego volver a su antigua banda. Andy Timmons lo reemplaza, participando en el resto de canciones. El disco alcanzó dos éxitos: “Naughty Naughty” y “Bang Bang,” cuyos videos fueron altamente rotados en la MTV, y los llevó de gira con bandas como Kiss, Alice Cooper, Extreme y Warrant.


title: Danger Danger

text: Tras una extensa gira la banda vuelve al estudio en Florida para grabar su segundo disco. Screw It! se publicaría en 1991. El álbum incluía los éxitos “Monkey Business” y “I Still Think About You” y de nuevo, salen de gira con KISS. Tras el Tour, en 1992, Kasey Smith deja la banda.


title: Danger Danger

text: En 1993, la banda había terminado de grabar "Cockroach", y sorprendentemente, el vocalista Ted Poley era despedido del grupo, lo que forzó también la salida de Andy Timmons. Este hecho sumergió a la banda en problemas legales que retrasaron la salida de "Cockroach" hasta el año 2003, luego de algunos álbumes que no tuvieron demasiado impacto en la crítica y los fanes. Cuando finalmente salió "Cockroach", lo hizo a modo de doble CD. Uno de ellos contiene la versión original tal cual fue grabada por Ted Poley, mientras que el otro cuenta con la voz del nuevo vocalista, Paul Laine.


title: Danger Danger

text: En 2005, la banda lanzó "Live and Nude", un disco en directo grabado cuando Paul Laine aún se encontraba a cargo del micrófono. cantante principal


title: Danger Danger

text: En marzo de 2009, Ted Poley volvió a la agrupación, marcando el inicio de una nueva gira mundial que les llevaría por Europa y Japón de nuevo.


title: Danger Danger

text: El 19 de septiembre de 2009, el sello independiente Frontiers Records lanzó "Revolve", con el regreso de Poley como cantante primera voz y el guitarrista Rob Marcello como nuevo miembro. El álbum coincidió con el vigésimo aniversario del debut discográfico de Danger Danger en Imagine Records.


title: Rhame (Dakota del Norte)

text: Rhame es una ciudad ubicada en el condado de Bowman en el estado estadounidense de Dakota del Norte. En el Censo de 2010 tenía una población de 169 habitantes y una densidad poblacional de 43,36 personas por km².


title: Rhame (Dakota del Norte)

text: Rhame se encuentra ubicada en las coordenadas . Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, Rhame tiene una superficie total de 3.9 km², de la cual 3.9 km² corresponden a tierra firme y (0%) 0 km² es agua.


title: Rhame (Dakota del Norte)

text: Según el censo de 2010, había 169 personas residiendo en Rhame. La densidad de población era de 43,36 hab./km². De los 169 habitantes, Rhame estaba compuesto por el 98.22% blancos, el 0% eran afroamericanos, el 0% eran amerindios, el 0% eran asiáticos, el 0% eran isleños del Pacífico, el 0% eran de otras razas y el 1.78% pertenecían a dos o más razas. Del total de la población el 0% eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Germán González (futbolista)

text: Germán González Blanco (Cúcuta, Norte de Santander, Colombia, 14 de junio de 1947) es un exfutbolista colombiano. Jugaba de centrocampista y su primer equipo fue el Cúcuta Deportivo del que fue asistente técnico al lado de Jorge Luis Pinto.


title: Germán González (futbolista)

text: A nivel amateur estuvo en la Panadería Ideal, después paso al Sporting Cristal de Pescadero, en San Lorenzo de Sevilla y en la selección Norte. Debutó en el Cúcuta Deportivo en 1967, club en el que había jugado en las categorías inferiores. En el Cúcuta Deportivo logró el subcampeonato de 1964 en el Fútbol Profesional Colombiano. Se retiró debido a una lesión de rodilla, después de que los médicos le aconsejaran abandonar su carrera deportiva.


title: Germán González (futbolista)

text: Ha sido internacional con la Selección de fútbol de Colombia.


title: Spider-Man: India

text: Pavitr Prabhakar es el nombre que recibe en la adaptación hindú al cómic la identidad secreta del personaje Spider-Man. Pavitr Prabhakar obtuvo sus poderes de un Fajir que se los entregó porque creía que ese era su Karma. Pero cuando Pavitr Prabhakar vio que unos ladrones querían asaltar a una mujer, no hizo nada por evitarlo. Su tío Bhim trató de ayudar a la mujer y los asaltantes lo mataron. Pavitr se entera y busca a los ladrones, los atrapa y decide pelear contra el crimen.


title: Spider-Man: India

text: A contrario que el "Spiderman" original genera su telaraña orgánicamente y no tiene un sentido arácnido que le adiverte del peligro.


title: Spider-Man: India

text: En el evento de "Spider-Verse", Patviitr es perseguido por un nuevo enemigo con un saco y lanza que está decidido a matarlo. Spider-Man intenta huir, pero el enemigo pone su política moral en contra a dejar caer una casa sobre inocentes. Con sus esfuerzos apenas sosteniendo esto, el asesino intenta matarlo cuando de un momento a otro se abre un portal y The Superior Spiderman llega y ayuda a Pravakhar, pero le dice que el asesino solo le interesan las arañas, y que los demás están a salvo. Así, "India" se une a las filas de este otro Spider-Man como parte de los Superior Spider-Men en el año 2099


title: Spider-Man: India

text: Luego de meses de buscar con otros Spideys, llegan a un universo derivado de la Tierra 616 donde Peter Parker no recuperó su sentido arácnido y continuó con armamento hasta volverse un cyborg. El equipo caza al asesino, pero este se libera y llegan otros 2 gemelos son caso pero con la misma intención y se revelan sus nombres: Karn (asesino), Brix y Bora (gemelos). El equipo huye y Superior manda a Pravakhar y Cyborg a buscar a los enemigos por medio de la corriente del 2099.


title: Spider-Man: India

text: Después un segundo equipo con más Spider-Men llegan y de repente un asesino más conocido como Daemos llega y con Brixy Bora, matan a 3 Spider-Men y todos huyen a otro universo.


title: Spider-Man: India

text: Finalmente, tras varios acontecimientos, un desanimado India se encuentra con Spider-UK y le confiesa creer que todos tienen mucho en común y que todo eso se fija en el Peter Parker de la Tierra 616, pero Uk le dice que todo eso no es cierto y que cada quien tiene su vida y sus decisiones. Una vez más, Patviitr es enviado en un equipo con Anya Corazon, Uk. Spider-Punk y Spider-Bitch a hacer que Karn se les una.


title: Heinkel He 60

text: El Heinkel He 60 fue un hidroavión biplano alemán de reconocimiento, diseñado para operar desde las catapultas de los buques de la Marina de Guerra alemana ("Kriegsmarine") en el período de los años 30 del siglo XX.


title: Heinkel He 60

text: Fue diseñado por el ingeniero de Heinkel Reinhold Mewes (el mismo diseñador del He 59) para operar desde las catapultas de las unidades principales de la Marina alemana. El prototipo Heinkel He 60a voló en 1933. Su motor BMW VI 6.0ZU de 660 hp se mostró inadecuado y fue sustituido en el segundo prototipo, He 60b, por una versión del mismo motor (BMW VI 7.3) que desarrollaba 750 hp; sin embargo, este nuevo motor no ofreció ninguna mejora sustancial y fue abandonado. El tercer prototipo, el He 60c, estaba equipado para el catapultaje y en las pruebas a que fue sometido demostró su viabilidad para operar embarcado.


title: Heinkel He 60

text: Sin embargo, en lugar de otras tareas, los "He 60" comenzaron a ser desplegados a las unidades de entrenamiento de la "Kriegsmarine" a finales de los años 30. Sus cualidades en el agua probaron ser mejores que las que tenía en el aire; por lo que al estallar la Segunda Guerra Mundial, varias escuadrillas estaban equipadas con este avión. No obstante, el "He 60" era muy vulnerable a los ataques de los cazas enemigos debido a su bajo desempeño, pero siguió prestando servicio en tareas de patrulla costera en el Mar Báltico y en el Mediterráneo durante los primeros meses de la guerra.


title: Heinkel He 60

text: También participó en la guerra civil española con la Legión Cóndor, asignado al "Gemischte Aufklärungs- und Bombenstaffel See AS/88" (Grupo de reconocimiento naval), y más tarde con las fuerzas aéreas nacionalistas.


title: Heinkel He 60

text: Con una configuración convencional, el "He 60" era una aeronave robusta, diseñada (de acuerdo a la especificación requerida) para ser capaz de operar en mar abierto. Como resultado de esto, siempre adoleció de falta de potencia para su peso, lo que le hacía dar bandazos y ser vulnerable al fuego enemigo. Al desarrollarse la aeronave, se adaptaron opciones de motores más potentes y la estructura fue aligerada de alguna manera, pero el desempeño general siempre fue mediocre. Este avión fue reemplazado inicialmente por el Heinkel He 114 y luego por el Arado Ar 196. Todos los "He 60" fueron retirados del servicio activo para octubre de 1943.


title: Giuseppe Sammartini

text: Giuseppe Baldassare Sammartini (6 de enero de 1695 - (?) de noviembre de 1750) fue un compositor italiano e intérprete de oboe del Barroco.


title: Giuseppe Sammartini

text: Nacido en Milán se trasladó a Londres junto con su hermano Giovanni Battista Sammartini, también músico. Allí tomó el puesto de oboe en la orquesta de la ópera de Londres en 1727. Luego de abandonar la orquesta, fue patrocinado por Frederick, Príncipe de Gales, y su esposa, a quienes sirvió como director musical de conciertos de cámara.


title: Giuseppe Sammartini

text: Falleció en Londres en 1750.


title: Giuseppe Sammartini

text: Entre las composiciones de Sammartini se encuentran sonatas para flauta dulce y violín, para dos flautas dulces y bajo continuo, 12 sonatas para violín dedicadas al Príncipe de Gales, 6 conciertos para violín, concerti grossi, conciertos para clavicémbalo, 6 píezas para flauta traversa, 6 sonatas para dos flautas traversas y violín, y algunas piezas para violonchelo.


title: Gigantes de Valdés

text: Gigantes de Valdés es una película argentina dirigida por Alex Tossenberger.


title: Gigantes de Valdés

text: La película narra la historia de Tomás Bullrich (Federico D'Elía), quien mantiene un empleo en una compañía internacional que carece de respeto a los recursos naturales. En el transcurso de la historia, Tomás es enviado a la península de Valdés, con la misión de establecer una empresa turística y obtener la aceptación de la población de esta región. Sin embargo, Tomás desarrolla una admiración por la naturaleza y geografía del lugar, y establece un vínculo con los pobladores. Más tarde, sus intenciones empresariales quedan al descubierto del público a través de las revelaciones del Capitán Morelo (Alfredo Casero). En la desesperación del fracaso de su misión empresarial conoce a José (Miguel Dedovich), con quien inicia un intercambio mutuo de conocimiento esencial para sus metas.


title: Eleo (ciudad)

text: Eleo o Eleunte (del griego antiguo Ἐλαιοûς, ὁ/"Elaious" o Ἐλεοûς/"Eleous", latín "Elaeus") fue una polis (antigua ciudad griega). Era la más meridional del Quersoneso tracio, a orillas del Helesponto. La ciudad estaba al sureste del Cabo Mastusia a 40 estadios de Sigeo. El géografo griego da una distancia hasta la polis de Cardia de unos 400 estadios. Los hallazgos arqueológicos y epigraficos la han identificado con la moderna localidad de Eski Hissarlik situada en el extremo oriental de la Bahía de Morto. el gentilicio es eleusio (Ἐλαιούσιοϛ)


title: Eleo (ciudad)

text: Fue colonia de Teos (ciudad de Jonia). La presencia de colonos griegos se remonta a finales del siglo VII a. C. según las evidencias arqueológicas.


title: Eleo (ciudad)

text: Tenía una tumba, un templo y una cueva sagrada del héroe Protesilao. El templo dedicado a este héroe, se encontraba junto al mar, y era objeto de veneración y peregrinaje.


title: Eleo (ciudad)

text: Fue miembro de la Liga de Delos. Figura en la lista de ciudades tributarias del distrito helespóntico desde 447-446 al 421-420 a. C. Pagaba un tributo ("phoros") de 3000 dracma griega antigua|dracmas anuales. En los años 430-429 y 429-428 a. C. aparece listada entre las ciudades que pagaban parte de su tributo en forma de "misthos".


title: Eleo (ciudad)

text: Artaíctes, gobernador persa de Sesto, se apropió de los tesoros de la cueva sagrada e hizo otras profanaciones. En represalia, Jantipo de Atenas, conquistó Sesto, lo apresó y lo crucificó en la cima de la colina que dominaba la ciudad de Mádito.


title: Eleo (ciudad)

text: En 411 a. C., en la víspera de la Batalla de Cinosema, las naves atenienses dirigidas por Trasilo, lograron escaparse de la ciudad de Sestos poniendo rumbo hacia Eleo. Pero al amanecer, el navarca espartano, Míndaro, advirtió su presencia, las persiguió y capturó a las cuatro más rezagadas, de las cuales una había encallado frente al santuario de Protesilao y a la otra la abandonaron incendiada junto a la isla de Imbros. A la flota de Míndaro se sumaron otros 19 trirremes de la ciudad de Abidos, y asediaron Eleunte durante aquel día, pero al no conseguir su capitulación, zarparon hacia Abidos.


title: Eleo (ciudad)

text: En el curso de la persecución espartana, los atenienses que se hallaban sitiando la ciudad de Ereso, levantaron el sitio, pusieron velas hacia el Helesponto, interceptaron a dos barcos de la flota de Míndaro, y al día siguiente atracaron en Eleunte, donde también llegaron las naves refugiadas en Imbros. Allí hicieron los preparativos para la Batalla de Cinosema.


title: Eleo (ciudad)

text: Tres días después de esta batalla, los atenienses acantonados en Sesto, se dirigieron a Cícico que había defeccionado de la Liga de Delos. Avistaron 8 naves de Bizancio, fondeadas cerca de las ciudades de Príapo y Harpagio, y se apoderaron de ellas. Mientras, los peloponesios, desde Abidos se dirigieron a Eleunte, donde recuperaron sus naves apresadas.


title: Eleo (ciudad)

text: Llegó entonces una flota de 180 trirremes que se enteró de que Lisandro se había apoderado de Lámpsaco, y seguidamente zarpó y fue derrotada en Egospótamos.


title: Eleo (ciudad)

text: Fue la única ciudad del Quersoneso que se unió a la Segunda Liga ateniense. Permaneció leal a Atenas incluso bajo la presión del rey odrisio Cotis I y a pesar del asedio de Caridemo en 360 a. C. Su lealtad fue reconocida y recompnsada por los atenienses: en el año 341 a. C. los privilegios de los «quersonesitanos» fue ampliado a los eleusios, quienes obtuvieron los mismos derechos de propiedad que los clerucos atenienses asentados en el Quersoneso, probablemente en el 353 a. C bajo Cares y en el 343 a. C bajo Diofites. En esta ocasión, los embajadores de Eleos presumieron de haber sido premiados con la ciudadanía ateniense, ya que fueron invitados a cenar en el Pritaneo.


title: Eleo (ciudad)

text: En 200 a. C., se sometió al monarca macedonio Filipo V.


title: Eleo (ciudad)

text: En 190 a. C., durante la guerra entre los romanos y Antíoco III, Eleo, al igual que las ciudades de Dárdano y Retio, enviaron embajadores para poner sus ciudades bajo la protección de Roma.


title: Eleo (ciudad)

text: Durante la guerra que sostuvo Constantino I el Grande contra su rival Licinio, el emperador romano entró con su flota en Eleo (323) mientras que la de Licinio se detuvo en la tumba de Áyax en la Tróade. (Véase Batalla de Adrianópolis).


title: Eleo (ciudad)

text: El emperador bizantino Justiniano I la fortificó.


title: Eleo (ciudad)

text: Elayunte acuñó monedas de bronce desde c. 350 al 281 a. C. En el anverso figuraba la cabeza de Atenea o de Artemisa, y en el reverso los motivos eran una corona, una lechuza o una abeja. La leyenda era ΕΛΑΙ, ΕΛΛΑΙΟΥΣΙΩΝ.


title: Fever (versión de Madonna)

text: «Fever» es el cuarto sencillo del álbum "Erotica" de la cantante pop estadounidense Madonna publicado el 22 de marzo de 1993 únicamente internacionalmente, nunca llegó a ser sencillo oficial en Estados Unidos. Es una versión de la famosa canción de Eddie Cooley y Otis Blackwell.


title: Fever (versión de Madonna)

text: "Fever" se publicó como cuarto sencillo del álbum "Erotica" internacionalmente el 22 de marzo de 1993. En Estados Unidos nunca llegó a ser sencillo oficial y se quedó como lado B del sencillo "Bad Girl" aunque se incluyeron muchos remixes de "Fever". Esta canción fue popularizada por las estaciones de radio y por su vídeo musical, que no incluye la versión original, sino un remix, esta versión se titula "Edit One" y solo fue comercializada en el CD sencillo de "Rain" en Alemania. La versión original de la canción difiere bastante de la versión remix incluida en el vídeo.


title: Fever (versión de Madonna)

text: Aunque Madonna no acostumbra incluir versiones de otros artistas en sus trabajos, "Fever" fue toda una excepción. Inicialmente el último tema del álbum "Erotica" iba a ser "Goodbye to Innocence". Según los comentarios de Shep Pettibone en el "Diario de Erotica", él probaba algunos instrumentos para la grabación de "Goodbye to Innocence" mientras Madonna se dedicaba a tararear el estribillo de "Fever". Ambos se pusieron a pensar e inmediatamente decidieron reemplazar la grabación de "Goodbye to Innocence" por "Fever". Finalmente esta canción inicial fue donada al álbum especial "Just Say Roe". La versión de "Fever" grabada por Madonna es muy distinta a todas las que se conocían hasta el momento, con un sonido muy bailable y un estilo sensual que encaja muy bien en el álbum "Erotica".


title: Fever (versión de Madonna)

text: "Fever" fue la primera canción versionada que Madonna publicó como sencillo en Europa, luego también lo haría con "American Pie". Originalmente "Fever" fue grabada por "Little Willie John" en 1956, la versión más popular en Estados Unidos fue la de "Peggy Lee" en 1958 que fue un éxito "Top10", sin embargo la canción volvió a aparecer en el Top10 de este país en 1965 por el grupo de rock "The McCoys".


title: Fever (versión de Madonna)

text: En el vídeo musical de "Fever", dirigido por Stephane Sednaoui, aparece Madonna de pelirroja con varias apariencias extrañas cantando la canción, incluyendo apariciones cubierta en pintura plateada. Este vídeo fue filmado durante los días 10-11 de abril de 1993 en los "Greenwich Studios" de Miami, Florida y fue estrenado por MTV el 11 de mayo de 1993. En el vídeo suena la versión remix "Edit One" de "Fever".


title: Fever (versión de Madonna)

text: Irónicamente este vídeo no fue emitido en el Reino Unido, en lugar de eso se realizó un montaje incluyendo diferentes imágenes de los vídeos musicales de "Cherish", "Justify My Love", "La Isla Bonita", "Like a Virgin" y "Express Yourself".


title: Fever (versión de Madonna)

text: Existe otra versión de este vídeo musical con la versión remix "Etvl Bonus Mix" con las mismas imágenes que la versión original.


title: Fever (versión de Madonna)

text: La versión original fue comercializada en el compilado de vídeos de Madonna "The Video Collection 93:99"."Fever" fue la segunda versión de otro artista que Madonna incluyó dentro de sus canciones, la primera fue "Love Don't Live Here Anymore" y posteriormente "I want you" de Marvin Gaye y "American Pie" de Don McLean. La idea original era grabar como último tema del álbum "Erotica", la canción "Goodbye To Innocence", pero finalmente esta canción fue cambiada por "Fever" y donada al álbum especial "Just Say Roe". Existe una remezcla de "Goodbye To Innocence" llamado "Up Down Suite" que fue tema extra del maxi-sencillo de "Rain". También, las vocales fueron ampliamente usadas en el remix de "Fever" llamado "Back To The Dub 1".


title: Fever (versión de Madonna)

text: Remixes de Shep Pettibone y/o Tom ShimkinRemixes de Daniel Abraham para White Falcon ProductionsRemixes de Oscar Gaetan y Ralph Falcon para Murk ProductionsMadonna cantó "Fever" en vivo en tres ocasiones, dos de las cuales fueron en programas televisivos y únicamente una vez durante una gira mundial.


title: Supernatural (álbum)

text: Supernatural es el decimoctavo álbum de estudio de la banda estadounidense Santana, publicado el 15 de junio de 1999. El álbum contó con la participación de varios artistas musicales como Dave Matthews, Everlast, Rob Thomas, Lauryn Hill, Cee-Lo, Maná, Eagle Eye Cherry y Eric Clapton. Fue certificado 15 veces como disco de platino en los Estados Unidos y ganó nueve premios Grammy y tres premios Grammy Latino. Su canción "Smooth" fue la número uno en el "Billboard Hot 100" durante doce semanas y su canción "Maria Maria" integró dicha lista durante 10 semanas. Forma parte de la lista de los 100 discos que debes tener antes del fin del mundo, publicada en 2012 por Sony Music.


title: Supernatural (álbum)

text: En la 42º entrega de los premios Grammy realizada el miércoles 23 de febrero de 2000, Santana ganó nueve de las diez categorías en las que fue nominado. Finalizando el espectáculo, Carlos Santana junto a Rob Thomas interpretaron la canción "Smooth". Además, el 13 de septiembre de 2000, en la primera entrega de los premios Grammy latinos, Santana ganó en las tres categorías a las cuales estaba nominado gracias a "Supernatural"."Day of Celebration" es un tema oculto. Puede oírse doce segundos después de "The Calling".


title: Supernatural (álbum)

text: Esta edición fue lanzada el 16 de febrero de 2010, con una nueva remasterización supervisada por Santana.


title: Estrecho de Honguedo

text: El estrecho de Honguedo (en francés "Détroit d'Honguedo", en inglés "Honguedo Strait") es un estrecho del este de América del Norte. El origen del nombre es desconocido, pero podría estar relacionado con la palabra micmac para "lugar de encuentro". Tiene un ancho mínimo de aproximadamente 70 km.


title: Estrecho de Honguedo

text: Se localiza entre la Isla de Anticosti y la península de Gaspesia en Quebec, Canadá. Es el lado norte de una bifurcación del río San Lorenzo en su estuario, el golfo de San Lorenzo. La otra es el estrecho de Jacques Cartier en el norte de la isla de Anticosti.


title: Timo Rautiainen & Trio Niskalaukaus

text: Timo Rautiainen & Trio Niskalaukaus es una banda de heavy metal procedente de Finlandia formada en 1997; lanzan su primer álbum en 1999.


title: Timo Rautiainen & Trio Niskalaukaus

text: Últimos


title: Campo magnético estelar

text: Un campo magnético estelar es un campo magnético generado por el movimiento del plasma conductivo dentro de una estrella en la secuencia principal. Este movimiento se crea por convección, que es una forma de transporte de energía que involucra al movimiento físico de material. El campo magnético ejerce una fuerza sobre el plasma, aumentando efectivamente la presión sin una ganancia comparable en la densidad. Como resultado, la región magnetizada se eleva relativamente con respecto al resto del plasma, hasta que alcanza la fotosfera de la estrella. Esto crea las manchas solares y los bucles en la corona solar.


title: Campo magnético estelar

text: El campo magnético de una estrella puede ser medido por medio del efecto Zeeman. Normalmente los átomos en las atmósfera de una estrella absorben ciertas frecuencias o longitudes de onda en el espectro electromagnético, produciendo líneas oscuras de absorción dentro del espectro de la estrella. Cuando los átomos se encuentran dentro de un campo magnético, estas líneas de absorción se separan en múltiples líneas separadas por un pequeño espacio. Adicionalmente la energía se polariza con una orientación que depende de la orientación del campo magnético. Por lo tanto, la fuerza y la dirección del campo magnético de las estrellas pueden determinarse examinando las líneas del efecto Zeeman.


title: Campo magnético estelar

text: Para medir el campo magnético de una estrella se usa un espectropolarímetro estelar. Este instrumento consiste en un espectrógrafo combinado con un polarímetro. El primer instrumento dedicado al estudio de campos magnéticos estelares fue el NARVAL, que fue montado en el telescopio Bernard Lyot del Pic du Midi de Bigorre, en los Pirineos franceses.


title: Campo magnético estelar

text: Se cree que los campos magnéticos estelares se forman dentro de la zona convectiva de la estrella. La circulación convectiva del plasma conductor funciona como una dinamo. Esta actividad destruye el campo magnético primordial de la estrella, y entonces genera un campo magnético bipolar. Como la estrella experimenta una rotación diferencial —rotando a diferentes velocidades en varias latitudes—el magnetismo se enrolla en un campo toroidal de "cuerdas de flujo" que queda envuelto alrededor de la estrella. Los campos pueden llegar a ser altamente concentrados, produciendo actividad cuando emergen a la superficie.


title: Campo magnético estelar

text: Las manchas solares son regiones de intensa actividad magnética en la superficie de la estrella. (En el Sol hay manchas solares periódicas.). Forman un componente visible de los tubos de flujo que se forman dentro de la zona de convección de la estrella. Debido a la rotación diferencial de la estrella, los tubos se extienden y se curvan, inhibiendo la convección y produciendo zonas de temperatura inferior a la normal. A menudo se forman anillos coronales por encima de las manchas solares, provenientes de líneas de campo magnético que se han extendido dentro de la corona solar. Esto, a su vez, sirve para calentar la corona hasta temperaturas por encima del millón de kelvins.


title: Campo magnético estelar

text: Los campos magnéticos ligados a las manchas solares y anillos coronales están asociados a erupciones solares y a la eyección de masa coronal. El plasma es calentado a decenas de millones de Kelvin, y las partículas se aceleran escapando de la superficie de la estrella a velocidades extremas.


title: Campo magnético estelar

text: La actividad superficial parece estar relacionada con la edad y la rotación de las estrellas de la secuencia principal. Las estrellas jóvenes con un índice de rotación elevado muestran una fuerte actividad. En contraste, las estrellas de mediana edad como el Sol con índices de rotación más lentos muestran niveles más bajos de actividad, que además varía en ciclos. Algunas estrellas viejas no muestran prácticamente actividad, lo que podría significar que han entrado en una calma comparable al mínimo de Maunder del Sol. Las medidas en la variación de la actividad estelar pueden ser útiles para determinar los índices de rotación diferencial de una estrella.


title: Campo magnético estelar

text: Una estrella T Tauri es un tipo de estrella pre-secuencia principal que se está calentando a través de la contracción gravitatoria y que todavía no ha empezado a quemar hidrógeno en su núcleo. Son estrellas variables que son magnéticamente activas. Se cree que el campo magnético de estas estrellas interactúa con su potente viento estelar, transfiriendo momento angular al disco protoplanetario que lo rodea. Esto permite a la estrella frenar su índice de rotación mientras colapsa.


title: Campo magnético estelar

text: Las pequeñas estrellas de clase M (con 0.1–0.6 masas solares) que muestran una variabilidad rápida e irregular se conocen como estrellas fulgurantes. Se piensa que estas fluctuaciones están causadas por erupciones, aunque la actividad es mucho más fuerte en relación al tamaño de la estrella. Las erupciones en esta clase de estrellas pueden extenderse hasta el 20% de la circunferencia, e irradiar la mayor parte de su energía en el espectro azul y ultravioleta.


title: Campo magnético estelar

text: Las nebulosas planetarias se forman cuando una estrella gigante roja eyecta su cobertura exterior, formando una capa de gas en expansión. No obstante, todavía no está claro por qué estas capas no son siempre simétricamente esféricas. El 80% de las nebulosas planetarias no tienen forma esférica, tienen formas bipolares o elípticas. Una hipótesis para la formación de formas no esféricas es el efecto del campo magnético de la estrella. En vez de expandirse uniformemente en todas direcciones, el plasma eyectado tiende a salir por los polos magnéticos. Las observaciones de las estrellas centrales de al menos cuatro nebulosas planetarias han confirmado que poseen potentes campos magnéticos.


title: Campo magnético estelar

text: Después de que algunas estrellas masivas hayan cesado su fusión termonuclear, una porción de su masa se colapsa en un cuerpo compacto de neutrones llamado estrella de neutrones. Estos cuerpos retienen una parte significativa del campo magnético de la estrella original, pero el colapso de tamaño causa el reforzamiento de este campo. La rotación rápida de estas estrellas de neutrones colapsadas dará como resultado un púlsar, que emite una estrecha banda de energía que puede apuntar hacia el observador periódicamente.


title: Campo magnético estelar

text: Una forma extrema de una estrella de neutrones magnetizada es un magnetar, que se forman como resultado del colapso de un núcleo de supernova. La existencia de estas estrellas fue confirmada en 1998 con los medición de la estrella SGR 1806-20. El campo magnético de esta estrella ha incrementado la temperatura superficial hasta los 18 millones de K y libera enormes cantidades de energía en forma de explosión de rayos gamma.


title: Rómulo Valle

text: Rómulo del Valle (1792 – 1866) fue un militar liberal mexicano así como padre del General Leandro Valle. Nació en Cuautla, Morelos.


title: Rómulo Valle

text: Luchó en la Guerra de Independencia de México desde 1811. A la Independencia de México, vuelve a combatir en 1847 en la Intervención estadounidense en México y luego durante la Guerra de Reforma siendo aliado del presidente Benito Juárez, combatiendo del bando liberal. Fue comandante militar de Colima en el año de 1859, asumiendo poco tiempo después el mando cargo de gobernador cuando se aproximaba el Gral. Miguel Miramón.


title: The Spitfire Collection

text: The Spitfire Collection es un álbum recopilatorio del grupo estadounidense de thrash metal Testament, lanzado en 2007 bajo la discográfica Spitfire Records. El lanzamiento consiste en una recopilación de la banda en la era Spitfire, que incluye los discos "Live at the Fillmore" (recientemente relanzado por Spitfire), "Demonic" (también relanzado por Spitfire), "The Gathering", "First Strike Still Deadly", y "Live in London". Llama la atención la diversa cantidad de músicos presentes en el álbum; hay cinco bateristas (Louie Clemente, Jon Dette, Gene Hoglan, Dave Lombardo, John Tempesta), tres bajistas (Greg Christian, Steve DiGiorgio, Derrick Ramirez), y cuatro guitarristas (Glen Alvelais, James Murphy, Eric Peterson, Alex Skolnick), aunque Peterson aparece en todas las canciones. Chuck Billy canta en todas las canciones, pero el vocalista invitado Steve Souza lo acompaña en las dos últimas pistas de "First Strike Still Deadly".


title: Gerald Patterson

text: Gerald Leighton Patterson (17 de diciembre de 1895 - 13 de junio de 1967) fue un jugador de tenis australiano que brilló a fines de los años 10 y en los años 20 del Siglo XX, convirtiéndose en la segunda estrella internacional australiana tras Norman Brookes. Nacido en Melbourne, poseía un estilo de juego vertiginoso con un saque potente y frecuentes acercamientos a la red, además de una notable derecha.


title: Gerald Patterson

text: Tras alcanzar la final de individuales y consagrarse campeón en dobles del Australasian Championships en 1914, peleó junto a la Armada australiana en la Primera Guerra Mundial, recibiendo una condecoración militar.


title: Gerald Patterson

text: En 1919 despojó a Brookes de su título en Wimbledon, y juntos se consagraron campeones de dobles en el US Championships (siendo la primera pareja extranjera en lograr el título) y fue la carta principal del equipo australiano de Copa Davis que venció a Gran Bretaña en la final. Los periodistas especializados lo suelen ubicar como el co-N.º1 del mundo de este año, junto al estadounidense Bill Johnston.


title: Gerald Patterson

text: En 1920 perdió su título en Wimbledon a manos del estadounidense Bill Tilden. Logró reconquistarlo en 1922, aprovechando la ausencia de Tilden, venciendo en la final a Randolph Lycett. Si bien se mantuvo en alto nivel durante los años 20, su figura fue opacada por la de los estadounidenses Johnston y, sobre todo, Tilden, quienes poseían un juego más vistoso y arrasaron en la época, conquistando 7 títulos de Copa Davis de manera consecutiva entre 1920 y 1926. Las mayores alegrías de Patterson provinieron en el dobles, ganando 4 títulos más en el Australian Championships. Sus intentos por recuperar la Copa Davis se vieron truncados por los estadounidenses en las finales de 1922 y 1924 y por los "mosqueteros" franceses en 1925. Sus compatriotas lo bautizaron como ""La catapulta humana"" en referencia a su poderoso servicio. Adelantándose a su época, en 1925 usaba una raqueta con aro de acero encordada con alambres.


title: Gerald Patterson

text: En 1927, con 31 años dio la última nota, ganando su primer título individual en el Australian Championships y su quinto en la modalidad de dobles.


title: Gerald Patterson

text: Murió en su ciudad natal en 1967 y fue incorporado al Salón Internacional de la Fama del tenis en 1989.


title: Digitación (técnica)

text: La digitación en música determina la ubicación y las posiciones de dedos y manos que el intérprete ha de adoptar para tocar una pieza en un determinado instrumento musical. Esta digitación suele aparecer anotada a modo de indicación en las partituras, lo cual puede ser útil para el músico aunque no es estrictamente necesario aplicar la digitación impresa. Las manos de cada persona son diferentes y una digitación que resulta adecuada para un ejecutante puede no serlo para otro. Es habitual que la digitación varíe durante el desarrollo de una obra. El desafío de encontrar una buena digitación consiste en lograr que el movimiento de las manos sea lo más confortable posible, evitando esfuerzos innecesarios. Una vez que se ha encontrado una buena digitación se debe utilizar siempre para interpretar la pieza de la misma manera y que los dedos "aprendan a dónde deben ir".


title: Digitación (técnica)

text: Por ejemplo en el piano las melodías y los acordes pueden interpretarse mediante distintas combinaciones de dedos. La digitación en este contexto consiste en seleccionar qué dedo se ha de utilizar en cada tecla para cada nota. En instrumentos de tecla, así como en los de viento y los de cuerda, la digitación es parte fundamental de la técnica de interpretación.


title: Digitación (técnica)

text: La digitación se fundamenta en una cuestión anatómica y fisiomécánica. Para una buena digitación se han de tener en cuenta los aspectos técnicos generales de cada uno de los instrumentos, pero también entender las peculiaridades físicas de cada instrumentista.


title: Digitación (técnica)

text: La digitación de los instrumentos de teclado suele representarse en las partituras mediante pequeños números directamente sobre las notas que se quieran señalar. Aunque algunos compositores como Alessandro Scarlatti han empleado métodos alternativos como símbolos gráficos para anotar las digitaciones. En la música para piano los números representan los dedos de cada mano, contados del 0 al 5 desde el pulgar al meñique de la siguiente manera:


title: Digitación (técnica)

text: En los instrumentos de teclado se utilizan todos los dedos. Los números hacen referencia a los propios dedos y no a la posición de la mano en el teclado. Notas de igual tesitura pueden tener una asignación de dedos diferente, según el pasaje musical.


title: Digitación (técnica)

text: Los dedos no fueron contados siempre es así. El sistema anterior del 1 al 5 fue conocido como ""digitación continental"", en contraposición a la llamada ""digitación inglesa"", que se usaban en Gran Bretaña en el siglo XIX y consistía en que el pulgar era anotado con una cruz (+) y los demás dedos se numeraban del 1 al 4. No obstante, desde principios del siglo XX los británicos empezaron a utilizar la ""digitación continental"".


title: Digitación (técnica)

text: Se debe a Johann Sebastian Bach una de las primeras innovaciones en la técnica de digitación del órgano y el clave, introduciendo el uso del dedo pulgar, que era poco frecuente hasta ese momento. Según el hijo de Bach, Carl Philipp Emanuel, la técnica del pulgar fue propuesta también y en forma casi simultánea por François Couperin en su libro "«L'art de toucher le clavecin»" (1717). Carl Philipp Emanuel Bach en su libro "Versuch über die Art wahre, das Clavier zu spielen" ("Ensayo sobre el verdadero arte de tocar instrumentos de teclado".) dedicó varios párrafos a la cuestión de la digitación. Una vez que Cristofori en 1700 inventó el piano a partir del clavicordio y se hizo popular en las décadas posteriores a 1740 reemplazando al clavecín, la técnica del piano se desarrolló enormemente. A partir de entonces corrieron paralelos el progreso de los constructores de pianos y el desarrollo de la pedagogía del piano, dentro de la cual una parte se dedica a la digitación del instrumento y fue variando. La nueva técnica de Bach mantuvo muchas características de la digitación utilizada hasta ese momento, incluyendo el pase de unos dedos sobre otros, pero con el protagonismo del pulgar. La digitación moderna mantiene el uso del pulgar, incluyendo su pase bajo los otros dedos de la mano, pero raramente utiliza otras técnicas usadas por Bach, como la de pasar los otros dedos unos sobre otros. En la década de 1980 Lindley y Boxall mostraron que lo anterior se basa únicamente en testimonio de Carl Philipp Emanuel Bach. Todas las digitaciones existentes de Johann Sebastian Bach y su círculo utilizaban los antiguos métodos, con un uso muy limitado del dedo pulgar. Más recientemente, se ha demostrado que todas sus obras para clave y la mayoría de la producción para órgano también se pueden interpretar aplicando la antigua técnica.


title: Digitación (técnica)

text: Uno de los desafíos de la digitación pianística es resolver la interpretación de escalas y arpegios con continuidad y fluidez. A diferencia de otros instrumentos de cuerda pulsada o percutida donde se puede transportar más fácilmente un pasaje musical manteniendo la digitación, los instrumentos teclados tradicionales dan un acomodo desigual a las notas basado específicamente en la escala diatónica mayor de do (teclas blancas); lo que conlleva aprender y utilizar digitaciones diferentes según la tonalidad de la obra. Existen teclados alternativos como el Jankó que pretenden crear digitaciones más regulares. Las ideas acerca de digitación han cambiado durante la historia de la música. En la producción musical de los compositores barrocos franceses para clavecín, los pasajes de escalas solían digitarse como 2 3 2 3, etc. de manera que las notas se agrupaban de dos en dos mediante ligaduras de expresión. Más tarde, esta idea pasó de moda. En el siglo XIX Carl Czerny escribió gran cantidad de estudios para piano, que ayudaron a ejercitar todos los dedos por igual. Esta es la manera de aprender a tocar el piano en la actualidad.


title: Digitación (técnica)

text: La resolución de escalas sobre un teclado utiliza dos métodos básicos de digitación:


title: Digitación (técnica)

text: La digitación para el órgano es similar a la digitación de la piano. Sin embargo, los organistas utilizan una gran cantidad de "dedos de sustitución", que significa: cambiar de un dedo a otro, mientras que una nota se mantiene presionada. Esto resulta útil en música como las melodías de los himnos que tienen muchos acordes. Facilita la interpretación del "legato". Un pianista puede utilizar el pedal derecho para hacer acordes "legato". Un organista tocando en los pedales también tiene que decidir qué pie va a utilizar para cada nota. Esto se denomina ""footing"". Un signo de «v» significa que ha de tocar con la punta del pie, mientras que un signo de «u» cuadrado significa que debe tocar con el talón. Cuando estos signos se colocan sobre la nota significa que toca el pie derecho y por debajo significa que el pie izquierdo es el que toca.


title: Digitación (técnica)

text: La digitación de los instrumentos de cuerda muestra la posición en la que tocar, es decir, hasta qué punto hacia abajo por el mástil hay que desplazar y mantener la mano.  Los instrumentos de arco como el violín no tienen trastes ni marcas sobre el diapasón, por lo que el intérprete debe habituarse a encontrar el lugar exacto para colocar los dedos, de lo contrario lo que toque no estará afinado. Por su parte los instrumentos de cuerda pulsada, como guitarras y banjos cuentan con trastes, pequeños bultos en el mástil, que muestran dónde han de colocarse los dedos.


title: Digitación (técnica)

text: En los instrumentos de cuerda frotada los dedos se numeran del 1 al 4, comenzando con el dedo índice porque el pulgar está detrás del mástil del instrumento. En este tipo de instrumentos solamente se digita la mano izquierda, cuyos dedos presionan las cuerdas para determinar las alturas de las notas, puesto que la mano derecha se dedica a pulsar las cuerdas o bien a efectuar movimientos de arco.  Para el violín, la viola y el violonchelo la digitación se organiza de la siguiente forma:


title: Digitación (técnica)

text: El pulgar no se cuenta en el caso del violín y la viola, ya que no se emplea para tocar las cuerdas. En aquellos casos de instrumentos de cuerda en los que el dedo pulgar se utiliza (por ejemplo, la posición del pulgar en las notas altas de un violonchelo) está representada por un símbolo con forma de 0 con una plica vertical por debajo ().


title: Digitación (técnica)

text: En ocasiones, puede requerirse que la digitación impresa o escrita en la música también muestre qué cuerda hay que tocar. La cuerda se puede indicar mediante números romanos, a menudo I - IV. La posición puede indicarse a través de números ordinales por ejemplo, 3º. Una modificación en las posiciones se denomina cambio o "shift". Una melodía que podría interpretarse en primera posición en la cuerda de "re" en el violín también puede ser tocado en la cuerda de "sol" en quinta posición (con la mano mucho más arriba en el mástil). Esto es más difícil de hacer, pero un buen músico puede lograr que suene especialmente cálido y hermoso. A veces las notas pueden ser digitadas como armónicos, en lugar de como notas comunes; esto hace que suenen muy ligeras y etéreas.


title: Digitación (técnica)

text: Los violonchelistas también pueden tocar en la llamada "posición del pulgar", si tienen varias notas que son agudas y bastante cercanas unas de otras. Esto implica que hay que situar el pulgar en lo alto del mástil, a menudo a través de dos cuerdas.


title: Digitación (técnica)

text: El contrabajo es tan grande que las distancias entre las notas son muy grandes también. Para subir de una nota a la siguiente, en semitonos, se utilizan el dedo 1, después 2 y luego 4. El dedo 3 se usa simplemente para ayudar al dedo 4 al presionar hacia abajo sobre la cuerda. Algunos músicos aplican un sistema de digitación diferente: con los dedos 1, 2, 3, 4. Esto significa que la mano tiene que estirarse mucho. Es difícil tocar afinado con este método, a pesar de que ahorra tener que cambiar tanto la posición de la mano.


title: Digitación (técnica)

text: La música de guitarra indica la posición con números romanos y denominaciones de cuerdas con los números rodeados con un círculo. Para la digitación de la mano izquierda en guitarra se utilizan números de la siguiente forma: El pulgar no aparece ya que en la técnica guitarrística clásica nunca se utiliza. Cuando aparece el mismo número sobre diferentes cuerdas pero en el mismo traste significa que se debe ejecutar una cejilla o media cejilla, dependiendo de si se presionan todas las cuerdas o no. La indicación de cejilla suele indicarse con la letra c seguida del número (normalmente en números romanos) de traste donde se ejecuta. Si la cejilla es media la letra suele ir cruzada con una barra ¢. En ocasiones podemos encontrar la letra B (del francés barré).


title: Digitación (técnica)

text: Para la mano derecha, es decir, la mano de la pulsación, la guitarra clásica también cuenta con un sistema de notación de digitación conocido como "pima", o menos frecuentemente "pimac". En él se utilizan una serie de letras con las siguientes correspondencias:


title: Digitación (técnica)

text: Por lo general, sólo se anota en las partituras cuando hay un pasaje particularmente difícil o requiere de digitación específica para la mano del punteo. De lo contrario digitación de la mano del punteo generalmente se deja a discreción del guitarrista.


title: Digitación (técnica)

text: La música de arpa se parece a la música de piano. En sus partituras hay dos pentagramas, uno de ellos por lo general cuenta con una clave de sol para la mano derecha y el otro con una clave de fa para la mano izquierda. Algunas piezas escritas para piano se puede tocar en el arpa, pero no se puede aplicar la digitación del piano. En el piano, se comienza a contar por el dedo pulgar hasta llegar al dedo meñique, lo cual significa ir hacia notas más agudas en la mano derecha y con notas más graves en la mano izquierda. Mientras que en el arpa es justamente a la inversa. El arpista se sienta con las notas agudas más cercanas a su cuerpo. La digitación del arpa conforme a las siguientes correspondencias:  El dedo meñique no se utiliza en la interpretación del arpa.


title: Digitación (técnica)

text: En los instrumentos de viento madera normalmente existe una digitación básica, cada nota se corresponde con una particular combinación de los dedos. Los libros de iniciación suelen contener una tabla de digitación para mostrar el modo de obtener las diferentes notas. Un "fa" sostenido bajo en un contrapunto en flauta dulce se tocará 1 2 3 0 2 3. Esto significa: los dedos 1, 2 y 3 de la mano izquierda; los dedos 2 y 3 de la mano derecha; y el primer orificio de la posición de la mano derecha se deja abierto. Sin embargo, en los niveles más avanzados se pueden utilizar diversas digitaciones para crear efectos diferentes.


title: Digitación (técnica)

text: En ocasiones pueden existir diversas "digitaciones alternativas" para cualquier altura dada. Esto puede emplearse para facilitar la interpretación de rápidos trinos. No obstante, la digitación habitual sonará mejor para las notas normales. La digitación del viento madera no es siempre sencilla o intuitiva, dependiendo de cómo la impedancia acústica del taladro se vea afectada por la distribución y el tamaño de los orificios a lo largo de su longitud, dando lugar a la formación de ondas estacionarias en el tono deseado. En la flauta dulce algunas notas, sobre todo sostenidos y bemoles, requieren de digitaciones complicadas. Esto se denomina "digitación cruzada" o ""cross fingering"".


title: Digitación (técnica)

text: Las flautas simples, incluyendo flautas dulces, así como los punteiros de la gaita tienen orificios abiertos que son tapados por las yemas de los dedos del intérprete. Algunos de estos instrumentos, como la flauta travesera, el oboe, el clarinete y el fagot, utilizan llaves metálicas simples para extender el alcance del ejecutante durante una o dos notas y así ayudar a alcanzar los orificios bajos y para hacer más fácil la interpretación de bemoles y sostenidos. Los sistemas de llaves en instrumentos tales como las actuales flautas traveseras, clarinetes u oboes son elaborados y variables. Las flautas modernas suelen utilizar el sistema de llaves ideado por Theobald Boehm en el siglo XIX, mientras que los clarinetes suelen utilizar un sistema similar inventado por Hyacinthe Klosé. Otro mecanismo de llaves para clarinete es el sistema Öhler, que se utiliza sobre todo en Alemania y Austria.


title: Digitación (técnica)

text: La digitación se aplica a las válvulas rotativas y de pistones empleadas en muchos instrumentos de viento metal.


title: Digitación (técnica)

text: El trombón es un instrumento de viento metal totalmente cromático, sin válvulas, que emplea notación numerada equivalente para las posiciones deslizantes en lugar de la digitación.


title: Hävetkää!

text: Hävetkää! fue el primer EP de la banda de "heavy metal" Timo Rautiainen & Trio Niskalaukaus lanzado en 1997 y en 2002 fue relanzado por Ranka Records.


title: Choque cardiogénico

text: El choque cardiogénico, "choque cardíaco" o "síndrome de falla de poder" se define como el choque circulatorio que se origina cuando el corazón bombea sangre de manera inadecuada para satisfacer las necesidades del cuerpo.


title: Choque cardiogénico

text: Según registros médicos, un 10% de las personas con infarto agudo del miocardio tendrán un choque cardiogénico antes de que el organismo pueda arrancar los mecanismos compensatorios fisiológicos que podrían salvarle la vida.


title: Choque cardiogénico

text: La baja presión arterial producida durante el choque disminuye el riego de las arterias coronarias lo que debilita más y más al corazón, lo que hace que empeore el choque y se inicie un círculo vicioso. En el choque cardiogénico causado por infarto agudo del miocardio el problema se complica debido a trombos coronarios preexistentes.


title: Choque cardiogénico

text: En un corazón normal la presión arterial tendría que disminuir hasta menos de 45 mm de Hg antes de producirse una lesión cardíaca de importancia. Sin embargo, una vez que ya está bloqueado un vaso sanguíneo coronario, se producirá trastorno cuando la presión suba demasiado hasta un nivel de 80-90 mm de Hg. Por esta razón, los médicos del departamento de urgencias hospitalarias deben vigilar y evitar cualquier período de hipotensión sin importar lo breve que sea.


title: Choque cardiogénico

text: Lamentablemente, una gran cantidad de pacientes fallece antes de que los procesos compensatorios fisiológicos pueden establecer el gasto cardíaco a un nivel compatible con la vida. En estas condiciones se suele utilizar la digitalización inmediata del corazón para fortalecer el músculo ventricular si está deteriorado. También se puede infundir sangre entera, plasma o un fármaco que eleve la presión sanguínea para conservarla. Si es posible elevarla lo suficiente, el flujo coronario de sangre puede llegar a incrementarse lo necesario para evitar el círculo vicioso y corregir el choque.


title: Choque cardiogénico

text: Desafortunadamente, cuando el choque ya está iniciado y establecido, con una presión arterial con valores tan disminuidos como 20 mm de Hg por debajo de lo normal durante una hora, incluso la mejor terapéutica fallará y se pronostica un fallecimiento del 85% de las pacientes.


title: Choque cardiogénico

text: Se ha obtenido un éxito notorio salvando la vida del paciente mediante dos procedimientos: 1. la extirpación quirúrgica del coágulo situado en la arteria coronaria, o 2. introducir un catéter en la arteria bloqueada con la disolución de estreptocinasa o enzimas activadoras del plasminógeno tisular que disuelven el coágulo. Los resultados son favorables al aplicar alguno de estos dos procedimientos durante los primeros minutos no sobrepasando a una hora del choque cardiogénico al transcurrir más tiempo la recuperación es improbable.


title: Wynn Las Vegas

text: Wynn Las Vegas Resort and Country Club es un hotel de 5 diamantes/4 estrellas por AAA y 5 diamantes/5 estrellas (para el The Tower Suites at Wynn Las Vegas) casino resort localizado en el Strip de Las Vegas en Paradise, Nevada; un suburbio del sur de Las Vegas. Costó 2.700 millones de dólares, lo que lo convierte en le 5° edificio más caro del mundo.


title: Wynn Las Vegas

text: El sitio fue ensamblado al comprar el hotel Desert Inn and golf course para la mayor parte del terreno. El resto del terreno fue adquirido al comprar residencias privadas que estaban a lo largo de la avenida Paradise. Algunos dueños vendieron antes, otros se esperaron. Esto resultó en varios problemas legales y acciones entre los dueños de los terrenos y compradores del Wynn. Al final, el terreno fue adquirido por 215 acres (870.000 m²).


title: Wynn Las Vegas

text: Debe su nombre al promotor Steve Wynn y es la insignia y propiedad de Wynn Resorts Limited. El resort tiene 215 acres. Está localizado en el Boulevard Las Vegas en South Sands Avenue (a la esquina NE), directamente al lado del Fashion Show Mall. Las 2.716 habitaciones tienen un promedio de 58 m² y "the villas" que son otro tipo de habitaciones con 650 m² con un casino de 10.200 m², un centro de convenciones de 20.700 m² de espacio, 7.000 m² de espacio de tiendas. Cuenta con dos piezas de arte en el Wynn del artista Jeff Koons las cuales son de unos Tulipanes de 33 millones de dólares y un Popeye de 23 millones


title: Wynn Las Vegas

text: El 2 de febrero de 2008, el hotel celebró su primer aniversario al empezar las excavaciones de la segunda torre, llamada Encore. La torre tuvo un costo de $2,1 mil millones, 2.034 habitaciones de hotel adyacente al resort existente y en delante del Boulevar Las Vegas. Originalmente proyectado como una expansión del Wynn Las Vegas, Encore es un resort a alta escala y fue inaugurado en los primeros meses de 2009. El hotel tiene un casino de 74.000 pies cuadrados, varios restaurantes, bares, y nightclubs. En agosto de 2007, la construcción iba por el piso 50, de un total de 61 pisos, convirtiéndolo en el mismo tamaño que el Wynn. Los pisos 13 y 40 hasta el 49 no serán contados (por la ideología occidental en la que se relata que el número 13 es de mala suerte, así como para asiáticos el 4 significa el número de la muerte.) En agosto de 2007, Steve Wynn dijo que el casino que sería parte de Encore con un diseño similar al del Wynn Macau.


title: Wynn Las Vegas

text: En febrero de 2007, Wynn Las Vegas entregó una propuesta para que aprobaran una nueva construcción de cuatro villas adicionales al sur de la propiedad, en la cual el total de villas sumarían diez. La descripción de las villas se asemejan a las otras seis existentes en la propiedad.


title: Cinosema

text: Cinosema ("Cynossema"), literalmente «Sepulcro de la Perra», es el nombre que se le daba a un cabo situado en la costa del Quersoneso tracio, en el Helesponto.


title: Cinosema

text: Debe su nombre a que según la leyenda, fue allí el lugar de la metamorfosis y muerte de Hécuba, después de la caída de Troya.


title: Cinosema

text: Fue el escenario de la victoria de la flota ateniense, comandada por Trasíbulo y Trasilo sobre la flota peloponesia (411 a. C.).


title: Viaduto do Chá

text: Viaduto do Chá (que en portugués significa "Viaducto del Té", por la enorme plantación de té de la India que había en el valle) es un famoso viaducto localizado en la zona conocida como "Vale do Anhangabaú", en el centro de la ciudad brasileña de São Paulo, capital del Estado homónimo. Fue el primer viaducto construido en la ciudad.


title: Viaduto do Chá

text: Fue planificado en 1877 e inaugurado en 1892. Su construcción comenzó en 1888, pero fue interrumpida un mes después de iniciados los trabajos, debido a la resistencia de los vecinos de la zona. El político y fundador del Banco de São Paulo, Francisco Xavier Pais de Barros, conocido como "Barão de Tatuí", estaba entre los moradores a quienes les serían expropiadas sus casas y no pretendía de ninguna manera abandonar su propiedad. Hasta el día en que la población favorable a la obra se armó de picos y atacó una de las paredes de la casa donde vivía, forzándolo a mudarse.


title: Viaduto do Chá

text: La construcción del viaducto fue retomada en 1889, tres años después, con estructura metálica proveniente de Alemania. En la inauguración, hubo una gran fiesta interrumpida por la lluvia. Solían atravesarlo personas refinadas, que se dirigían a las salas de cine y tiendas de la zona y, más tarde, al Teatro Municipal de São Paulo, que fue inaugurado en 1911. Por mucho tiempo, el "Viaduto do Chá" también fue utilizado por suicidas.


title: Viaduto do Chá

text: La ciudad creció y, en 1938, la construcción de metal alemán con piso de madera ya no aguantaba más el gran número de personas que pasaban diariamente. Ese mismo año, el viaducto fue demolido, dando lugar a uno nuevo, hecho de concreto armado y con el doble de ancho, que mantuvo la nomenclatura y emplazamiento originales.


title: Salvador Suárez

text: Salvador Suárez Salcedo, más conocido como ""El Marungo"", fue presidente del "Moto Club Jalisco"; así como miembro, jugador y entrenador del Club Deportivo Guadalajara.


title: Salvador Suárez

text: Su carrera como deportista inició en el Club Modelo, donde participó en varias actividades de atletismo como la maratón en 1931 y la carrera de resistencia 20 000 metros de 1932 organizada por el ayuntamiento de Guadalajara. Futbolísticamente hablando, también se dio a conocer en las fuerzas inferiores del Modelo donde permaneció hasta 1936 cuando el equipo jugaba en la primera fuerza clase "A"de la Liga del Comité Deportivo del Estado.


title: Salvador Suárez

text: Para la temporada 1937-38 llega al Club Deportivo Guadalajara, logrando ser campeón de goleo en esa misma campaña. Debutó el 4 de abril de 1937 en un partido contra el Club Marte, que se realizó para probar nuevos elementos después del Torneo de "Invierno". A su retiro fue entrenador del Guadalajara en 1942.


title: Salvador Suárez

text: Murió el 22 de septiembre de 1951 en un accidente de tránsito, cuando en la Avenida Revolución y Calzada del Ejército de la ciudad de Guadalajara, Jalisco lo embistió una camioneta, cuando iba a entrenar al Estadio Olímpico de la Ciudad Universitaria.


title: José Basanta

text: José María Basanta (Tres Sargentos, 3 de abril de 1984) es un exfutbolista argentino que jugaba como defensa central y su último equipo fue el Monterrey de la Primera División de México. Es el futbolista con más trofeos en la historia del Monterrey, con 8 títulos. Fue internacional con la Selección Argentina en la que fue subcampeón del mundo en Brasil 2014.


title: José Basanta

text: José María es primo de los también futbolistas Gonzalo y Mariano Pavone.


title: José Basanta

text: Comenzó su carrera profesional en el club Estudiantes de La Plata en el 2003. Tiempo después fue adquirido por el Club Olimpo de Bahía Blanca de la División B Nacional en el 2006. Formó parte del equipo que logró el ascenso automático a la máxima categoría del fútbol argentino, ganando los torneos Apertura y Clausura. Volvió a Estudiantes en el 2007.


title: José Basanta

text: Participó en la Copa Libertadores 2008 con Estudiantes de La Plata, donde luego de su destacada participación fue fichado por el CF Monterrey, por petición expresa del DT argentino Ricardo La Volpe.


title: José Basanta

text: Su solidez y liderazgo en la defensiva albiazul lo han colocado como un favorito de la hinchada y uno de los jugadores más importantes en la historia del Monterrey, club donde bajo el mandato del técnico mexicano Víctor Manuel Vucetich y otros técnicos ha ganado 3 títulos de Liga MX (Apertura 2009, Apertura 2010 y Apertura 2019), tetracampeón histórico de la Liga de Campeones de la Concacaf (2010-11, 2011-12, 2012-13 y 2019), una Copa MX en 2017, un torneo InterLiga, y dos terceros lugares en la Copa Mundial de Clubes de la FIFA (2012 y 2019).


title: José Basanta

text: Tras la salida del equipo de Luis Ernesto Pérez al Club Guadalajara se convirtió en el capitán del cuadro regiomontano, condecoración que ha sabido portar dentro y fuera de la cancha. Mexicano por naturalización, el jugador se ha adaptado al equipo y a la ciudad de gran manera.


title: José Basanta

text: Durante su larga y fructífera carrera en la Liga MX jugando para el Monterrey ha sido galardonado con el trofeo de Mejor Defensa Central de la Liga en dos ocasiones, en el torneo Apertura 2010 y Clausura 2012.


title: José Basanta

text: Tras 6 años en México y luego de su actuación en el Mundial de Brasil 2014, donde fue subcampeón con la selección , los italianos de la Fiorentina pagaron los 3.500.000 dólares de la cláusula de rescisión del defensor, desembarcando así a los 30 años en el fútbol europeo.


title: José Basanta

text: Basanta fue convocado por primera vez para formar parte de la selección de su país bajo el mandato de Alejandro Sabella. Con la escuadra albiceleste disputó las eliminatorias y el mundial de Brasil 2014.


title: José Basanta

text: El 2 de junio de 2014, 10 días antes del comienzo de la Copa Mundial de Fútbol de 2014, se confirma su presencia para ser uno de los 23 jugadores en representar a .


title: Lopunajan merkit

text: Lopunajan merkit es el primer álbum en estudio de la banda finlandesa, Timo Rautiainen & Trio Niskalaukaus lanzado en 1999.


title: Conización

text: La conización es un procedimiento terapéutico-diagnóstico, el cual se realiza en el cuello uterino. Se practica una incisión en forma de cono, utilizando bisturí quirúrgico o radiocirugía, para hacer la exéresis de procesos patológicos que engloben tanto el exocervix como el endocérvix, de etiología variada. Este cono obtenido es susceptible a estudiar por anatomía patológica para corroborar en algunos casos el diagnóstico y en otros para hacerlo.


title: Conización

text: La conización también se puede utilizar para tratar resultados moderados o severos en una biopsia (NIC II o III). El cáncer de cuello uterino en sus primerísimas etapas (etapa 0 o IA1) se puede tratar con conización. Las células anormales del canal cervical, incluyendo adenocarcinoma in situ, se pueden diagnosticar y algunas veces tratar con conización quirúrgica.


title: Itku pitkästä ilosta

text: Itku pitkästä ilosta fue el segundo álbum de estudio de la banda de heavy metal, Timo Rautiainen & Trio Niskalaukaus fue lanzado en 2000.Tiene como invitados a Tapio Wilska y Sami Kokko.


title: In frostigen Tälern

text: In frostigen Tälern es el tercer álbum de la banda finlandesa, Timo Rautiainen & Trio Niskalaukaus y el primer con dos canciones en el idioma alemán.


title: Rajaton rakkaus

text: Rajaton rakkakus fue el primer de la banda finlandesa del heavy metal, Timo Rautiainen & Trio Niskalaukaus, lanzado en 2000 por Spinefarm.


title: Guillermo Cañedo de la Bárcena

text: Guillermo Cañedo de la Bárcena (Guadalajara, 4 de junio de 1920 - Ciudad de México, 20 de enero de 1997) fue un empresario y reconocido directivo mexicano de fútbol.


title: Guillermo Cañedo de la Bárcena

text: Guillermo Cañedo se desempeñaba como empresario propietario de una llantera en la ciudad de Cuernavaca, cuando en 1954, el presidente municipal de dicha localidad, Eduardo Díaz Garcilazo, lo recomendó e invitó a asumir la presidencia del Club Deportivo Zacatepec (cargo que ocupó hasta 1961). Durante su gestión el club experimentó su etapa más destacada en el futbol mexicano al conseguir dos campeonatos de liga, dos de Copa y uno de Campeón de Campeones. Además en 1957, como representante del equipo en la federación, impulsó y dio forma a la organización de las denominadas "Series Internacionales" (llamados popularmente por el número de equipos, pentagonales, hexagonales, etc.), torneos amistosos con la participación de los 2 o 3 mejores clubes de México en el momento del torneo y uno o dos cuadros extranjeros, en especial de Sudamérica. La asistencia de dichos clubes con sus cuadros estelares y la seriedad con que afrontaban los clubes mexicanos los duelos (único roce internacional posible para los equipos locales) elevó la popularidad y notoriedad de estas competencias.


title: Guillermo Cañedo de la Bárcena

text: El 19 de junio de 1960 fue elegido presidente de la Federación Mexicana de Fútbol; basaba su propuesta de administración en una paulatina modernización, profesionalización e internacionalización del balompié en México. El 20 de enero de 1961, fue contratado por Emilio Azcárraga Milmo para ocupar el cargo de Presidente del Club de Fútbol América. Azcárraga se venía involucrando en el fútbol desde el éxito televisivo del II Campeonato Panamericano de Fútbol en 1956, había adquirido al cuadro capitalino en 1959 como punta de lanza de sus proyectos claves: masificar el fútbol a través de la televisión para potenciar su éxito económico y obtener la sede de una Copa Mundial de Fútbol para México; Dichos planes empataban con las intenciones de Cañedo para renovar y proyectar a nivel internacional el fútbol mexicano, por lo que su nombramiento como directivo del América era el inicio de una alianza entre ambos personajes que generarían eventos trascedentes para el balompié local.


title: Guillermo Cañedo de la Bárcena

text: Sería el mismo Cañedo quien convenció a Azcárraga, que una buena estrategia para conseguir su objetivo final de conseguir la sede de la Copa Mundial de Fútbol de 1970, era la construcción de un estadio de grandes magnitudes. En 1962 inició la construcción del Estadio Azteca a cargo del arquitecto Pedro Ramírez Vázquez; como una propuesta innovadora para sustentar los elevados gastos del estadio, Cañedo propuso la venta a perpetuidad de los palcos que integrarían el inmueble. El estadio para 110 000 espectadores, fue inaugurado el 29 de mayo de 1966 y eventualmente sirvió como piedra angular del proyecto que obtuvo la sede de la Copa del Mundo.


title: Guillermo Cañedo de la Bárcena

text: El 21 de septiembre de 1961, junto con el directivo costarricense Ramón Coll Jaumet, concretó la fusión de la NAFC y el CCCF, las dos asociaciones regionales del área de América del Norte, Centroamérica y el Caribe para crear la Confederación de Norteamérica, Centroamérica y el Caribe de Fútbol (Concacaf). El propósito de ella era cohesionar a las pequeñas y medianas federaciones en un ente que impulsara el desarrollo del deporte en la región, y sirviera de plataforma para que la zona fuera contemplada por FIFA para los torneos y competencias internacionales. Mientras Coll asumió como presidente de la confederación, Cañedo fue invitado en 1962 a ocupar la primera vicepresidencia de la FIFA, iniciando una larga trayectoria también en este organismo. Desde ese momento se dio a la tarea de obtener la sede de un Copa Mundial de Fútbol para México.


title: Guillermo Cañedo de la Bárcena

text: Alternando sus múltiples cargos directivos (Presidente de la FMF, presidente del Club América y vicepresidente en la FIFA), emprendió una serie de cambios y reformas que ubicaron su trayectoria como una de las más destacadas a nivel directivo en el futbol mexicano. Finalmente el 8 de octubre de 1964 en el , celebrado en Tokio, y teniendo como principal rival a Argentina, que México fue elegido como sede para la Copa Mundial de Fútbol de 1970; reunión en la cual Cañedo mostró una maqueta de lo que sería el Estadio Azteca, lo que deslumbró a los dirigentes de FIFA presididos en aquel entonces por el inglés, Sir Stanley Rous. Sumado a sus múltiples actividades, Cañedo sería presidente del comité organizador.


title: Guillermo Cañedo de la Bárcena

text: En 1974 João Havelange, tras ganar las elecciones para la Presidencia de la FIFA, invitó a Cañedo a unirse a su equipo en Fráncfort del Meno, Alemania (sede de la FIFA en aquel entonces) para ocupar el cargo de vicepresidente en el Comité Ejecutivo, específicamente como encargado de la "Comisión Organizadora de las Copas Mundiales de Fútbol", ente de la FIFA encargado de coordinar a los comités organizadores locales de cada justa y ser el enlace del organismo internacional con estos. También sería el responsable de la Comisión de Medios Informativos. Su trayectoria (vigente hasta 1997 con su muerte) y relevancia en el organismo lo ubicaron en ocasiones como el posible sucesor de Havelange.


title: Guillermo Cañedo de la Bárcena

text: En 1983 al renunciar Colombia a la organización, por iniciativa de Cañedo fue que México solicitó la sede para la Copa Mundial de Fútbol de 1986, y fue en el congreso de la FIFA en Estocolmo, con el concurso de Estados Unidos y Canadá, que por primera vez en la historia de las copas mundiales de fútbol, un país lograba organizar por segunda ocasión el mundial; a pesar de tener como principal opositor, a Henry Kissinger, quien fue Secretario de Estado de los Estados Unidos de 1973 a 1977. En 1993 recibió la Orden Olímpica de parte del Comité Olímpico Internacional. En 1998 se le otorgó en forma póstuma la Orden del Mérito de la FIFA. En 2011 fue incluido en el Salón de la Fama del Fútbol


title: Guillermo Cañedo de la Bárcena

text: Gracias a sus cercanos vínculos con Emilio Azcárraga Milmo, fue invitado a colaborar en Televicentro (hoy Televisa) donde ocupó una vicepresidencia.


title: Guillermo Cañedo de la Bárcena

text: En 1971 fundó la Organización de Televisión Iberoamericana (OTI), ocupando 25 años el cargo de presidente, ya que con sus gestiones hizo posible que el mundo de habla hispana pudiera gozar en la actividad de un sinnúmero de eventos artísticos, culturales y deportivos, entre estos las transmisiones de los Juegos Olímpicos, los mundiales de fútbol y el Festival OTI de la Canción.


title: Guillermo Cañedo de la Bárcena

text: Guillermo Cañedo falleció el 20 de enero de 1997 siendo el brazo derecho de João Havelange ocupando la vicepresidencia de la FIFA, además siendo el Presidente del Comité Organizador de Copas Mundiales, cargo que aún ostentaba para el mundial de Francia 1998. Durante algunos meses, en homenaje póstumo, el Estadio Azteca fue rebautizado con su nombre, sin embargo el arraigo y popularidad del nombre anterior dio marcha atrás a la decisión.


title: José Manuel Villalpando César

text: José Manuel Villalpando César (Ciudad de México, 4 de octubre de 1957) es un abogado mexicano. Estudió la carrera de abogado en la Escuela Libre de Derecho, donde es Profesor Titular de la materia Historia del Derecho Patrio desde 1986 hasta la fecha. Su labor vocacional se ha encaminado al campo de la divulgación de la historia mexicana. Ha publicado cuarenta y cinco libros y centenares de ensayos y artículos en esa especialidad, así como también ha trasmitido más de mil horas en medios masivos de comunicación sobre temas de historia.


title: José Manuel Villalpando César

text: De 1988 a 1998, Villalpando se desempeñó como Coordinador de Investigación Histórica de Editorial Clío. A partir de ese año ha sido prosecretario y secretario general de la Escuela Libre de Derecho. En 2003 fue nombrado profesor invitado en el Colegio de Defensa Nacional, donde imparte cursos desde ese mismo año; también es profesor invitado en el Centro de Estudios Superiores Navales. Tuvo a su cargo la investigación y asesoría histórica de la telebiografía "El vuelo del águila" (1994) y fue guionista y adaptador de la telenovela "La antorcha encendida" (1996).


title: José Manuel Villalpando César

text: Por 27 años ininterrumpidos ha encontrado en la radio nacional el vehículo idóneo para divulgar la historia mexicana, primero como comentarista histórico del noticiero "Monitor" (1993-1999) y titular del programa "Monitor en la Historia" (2000-2007); de 2008 a 2012 fue titular del programa dominical "El siglo XIX", trasmitido por el IMER. Desde 2013 y hasta la fecha, trasmite el programa "La historia que quiero vivir...", a través de Radio Fórmula.


title: José Manuel Villalpando César

text: Obtuvo en 1990 el Premio Nacional a la mejor recreación literaria sobre los símbolos patrios con el cuento "El abanderado" y, en 2005, el Premio Nacional de Historia, otorgado por la Sociedad Neolonesa de Historia y Geografía. En 2017, la Secretaría de la Defensa Nacional le concedió la condecoración "Victoria de la República", por su trayectoria como historiador de las fuerzas armadas mexicanas.


title: José Manuel Villalpando César

text: Durante 2009 y 2010 se desempeñó como coordinador ejecutivo nacional de la Comisión Nacional Organizadora de las Conmemoraciones de 2010 para el Bicentenario de la Independencia de México. Fue director general del Instituto Nacional de Estudios Históricos de las Revoluciones de México (INEHRM), de 2008 al 2012.


title: José Manuel Villalpando César

text: Actualmente es Secretario Académico de la Escuela Libre de Derecho, en la Ciudad de México.


title: José Manuel Villalpando César

text: Sus 44 libros publicados son los siguientes:


title: Paco Ignacio Taibo I

text: Francisco Ignacio Taibo Lavilla, más conocido como Paco Ignacio Taibo I (Gijón, Asturias, 19 de junio de 1924 - Ciudad de México, 13 de noviembre de 2008), fue un escritor, gastrónomo, historiador, dramaturgo y periodista hispano-mexicano.


title: Paco Ignacio Taibo I

text: Nacido en el seno de una familia de medios en Asturias, vivió su primer exilio en 1934, a raíz de la revolución de ese mismo año, y se trasladó a Bélgica con su padre y su hermano. En 1936 volvieron a España y vivieron muy de cerca la Guerra Civil Española.


title: Paco Ignacio Taibo I

text: Taibo inició su carrera periodística como cronista del Tour de Francia. Posteriormente fue redactor en jefe y director de facto del diario asturiano "El Comercio". En 1958, en compañía de su esposa, Maricarmen Mahojo de Taibo y su hijo mayor, Paco Ignacio Taibo II, decidió viajar a México invitado por Germán Figaredo, “El Conejo”, un famoso locutor de radio y productor de la televisión mexicana. “El Conejo” se lo trajo a México pasando por Nueva York y La Habana. Desde entonces fue una figura que se insertó en el ámbito del periodismo cultural y la escena cinematográfica, estableciendo contacto con figuras como Luis Buñuel, Luis Alcoriza y Amparo Rivelles. Sus dos hijos menores, el poeta Benito Taibo y el cineasta Carlos Taibo Mahojo, nacieron en México.


title: Paco Ignacio Taibo I

text: Desde 1981, Taibo I fue director y fundador de la sección cultural de "El Universal". Su caricatura ""El Gato Culto"" es ya muy famosa en dicho periódico. Recibió el 15 de mayo de 2008, en el Palacio de las Bellas Artes, el Premio Nacional de Periodismo (México).


title: Paco Ignacio Taibo I

text: Falleció en la mañana del 13 de noviembre de 2008, víctima de neumonía.


title: Eduard Petzold

text: Carl Eduard Adolph Petzold (Lubniewice, Polonia, 14 de enero de 1815 - 10 de agosto de 1891) fue un paisajista y naturalista alemán.


title: Eduard Petzold

text: Su padre era un párroco que había sido asignado a la parroquia de Muskau en 1826. Petzold asistió a la escuela en Muskau por dos años, pasando luego a estudiar en la escuela latina de Halle (Saale) entre 1828 y 1831. En 1831 regresa a Muskau donde se convierte en aprendiz de jardinería de Hermann von Pückler-Muskau, que tuvo gran influencia en su vida y trabajos. Su carrera fue fomentada por el jardinero de la corte (más tarde superintendente del Parque de Muskau) Jacob Heinrich Rehder.


title: Eduard Petzold

text: Entre 1835 y 1838 creó su primer parque en Matzdorf. Sus primeros trabajos le permitieron hacer amplios viajes para poder visitar y estudiar otros parques y jardines. Entre 1844 y 1852 fue jardinero de la corte en el Gran Ducado de Weimar, al cuidado del parque de Ettersberg y otras propiedades ducales. En 1852 el nuevo terrateniente de Muskau, el príncipe holandés Wilhelm Friedrich Karl von Oranien-Nassau lo nombró superintendente del Parque de Muskau y simultáneamente "Inspector de Parques" de Holanda, puestos que ejerció hasta 1872.


title: Eduard Petzold

text: Petzold creó un total de 174 parques y jardines en Sajonia, Turingia, Silesia, Prusia, Bohemia y Brandeburgo, además de Holanda, Bulgaria y Turquía. En sus creaciones Petzold continuó el desarrollo de las ideas de Hermann von Pückler-Muskau. En 1874 publicó un tratado de jardinería titulado ""Fürst Hermann von Pückler-Muskau in seiner Bedeutung für die bildende Gartenkunst"" ("El significado del príncipe Hermann von Pückler-Muskau en el arte del paisajismo"), honrando así la memoria de su maestro. Una placa en el "Castillo Viejo" de Bad Muskau recuerda su memoria.


title: Eduard Petzold

text: Petzold creó 174 parques y jardines, especialmente en castillos y casas solariegas, en el Imperio alemán (como Silesia, Turingia, Sajonia, Prusia Occidental, Brandeburgo), y también en el Imperio austrohúngaro, en los Países Bajos, en la Polonia del Congreso, en el Reino de Bulgaria, y en el Imperio otomano. Publicó frecuentemente folletos y artículos de la especialidad, así como libros sobre su arte y biografías de paisajistas, especialmente del príncipe von Pückler-Muskau, en 1874. Se registran 24 identificaciones y nombramientos de nuevas especies, en especial de la familia Fagaceae.


title: Homenaje a las víctimas del paramilitarismo, la parapolítica y los crímenes de Estado

text: El Homenaje nacional a las víctimas del paramilitarismo, la parapolítica y los crímenes de mundo, fue una marcha realizada el 6 de marzo de 2008 en Colombia, convocada por Movimiento Nacional de Víctimas de Crímenes de Estado (MOVICE), en cabeza de Iván Cepeda Castro, hijo del asesinado senador de la Unión Patriótica, Manuel Cepeda Vargas.


text: De acuerdo con lo informado por los organizadores, la manifestación tenía por objetivo acompañar a aquellas personas víctimas de los grupos paramilitares que, en ocasiones, en acompañamiento de miembros de las Fuerzas Militares han sido responsables del desplazamiento forzado de miles de personas, así como la desaparición de cerca de 15.000 otras, muchos de los cuales, fueron asesinados y enterrados en fosas comunes, o arrojados sus cadáveres a ríos. De la misma forma, son responsables de la muerte de miles de indígenas, sindicalistas y militantes de grupos políticos de izquierda. Según informes de este movimiento, entre 1982 y 2005, los paramilitares perpetraron más de 3.500 masacres, y robaron más de seis millones de hectáreas de tierra. Igualmente se protestaba por la llamada "parapolítica", que es el escándalo político que se desató a raíz de la revelación los vínculos de algunos políticos, con grupos paramilitares.


text: Según Revista Semana, se calcula que aproximadamente un millón de personas, salieron a marchar en la mayoría de las capitales del país, y en ciudades del extranjero. Las manifestaciones más nutridas, se dieron en Bogotá, Medellín, Barranquilla, Cali y Cartagena. También se presentaron marchas en ciudades del mundo, principalmente en Buenos Aires, Berlín, Madrid, París, Caracas, Ciudad de México, Bruselas, Nueva York y Washington.


text: En una entrevista realizada el mismo 6 de marzo, el organizador de la jornada, Iván Cepeda Castro, aludió a un reporte de Reuters donde se habría mencionado la cifra de «dos millones» de participantes alrededor del mundo. "Movimiento Nacional de Víctimas de Crímenes de Estado", comunicó el 10 de marzo que alrededor de 30.000 personas asistieron al homenaje en la ciudad de Bogotá. En una columna suya, publicada en El Espectador el 14 de marzo, Cepeda expresó que «cientos de miles de personas» participaron en 102 ciudades, dentro y fuera del país.


text: La marcha se realizó el 6 de marzo de forma pacífica, aunque se presentó un enfrentamiento entre un reducido grupo agitadores y la policía, frente al congreso colombiano. A la marcha asistieron miles de colombianos de diversos sectores, incluyendo familiares de personas desaparecidas, asesinadas o secuestradas por los grupos paramilitares o por agentes del Estado.


text: Cerca de un mes antes, el 4 de febrero de 2008, se realizó una manifestación en contra del grupo guerrillero FARC-EP, donde millones de personas salieron a las calles a protestar por los crímenes de dicha guerrilla; se calcula que cerca de 6 millones de personas participaron.


text: El 6 de marzo, día en que se realizó el homenaje, el gobierno colombiano estaba en medio de una crisis diplomática con Venezuela y Ecuador, la cual, acaparó la atención de la opinión pública. No obstante los principales medios de comunicación hicieron cubrimiento del evento.