title: Santiago Fitz Simon

text: Nacido en Irlanda en 1849. Después de cursar estudios de matemáticas en Oxford acompañó a su padre a la Argentina donde había sido contratado como director de la Escuela Normal de Paraná, ejerciendo en la misma como docente.


title: Santiago Fitz Simon

text: A partir de 1878 se desempeñó como rector del Colegio Nacional de Corrientes, cargo que había ocupado su padre hasta el momento de su fallecimiento. En esa gestión realizó la primera contratación de un profesor de educación física (llamado inicialmente "ejercicios físicos") en la historia argentina, en una escuela pública. Debido a que en el país no existían tales tipos de profesores, contrató para el cargo a Mr. Tomas C. T. Reeve, un británico proveniente de la Universidad de Cambridge. Como resultado de esas tareas, en 1890 el Colegio Nacional de Corrientes participó en los Juegos al Aire Libre, una serie de competencias intercolegiales de fútbol y atletismo que realizaban los colegios ingleses en Argentina. Presenció esos encuentros el Inspector de educación José Benjamín Zubiaur, y uno de los alumnos que jugaron un partido de fútbol con los empleados ingleses del ferrocarril fue Enrique Romero Brest, uno de los pioneros de la educación física en la Argentina (Esto consta en el libro de Escobar Bavio "Escuela de campeones").


title: Santiago Fitz Simon

text: En 1888 Fitz Simón fue designado Inspector General de Educación Secundaria, Normal y Especial de la Nación, incorporando el fútbol y los juegos atléticos, para varones, en todos los programas escolares del país.


title: Santiago Fitz Simon

text: Por iniciativa del diputado Víctor Molina, se había creado en 1890 la Escuela de Comercio de la Capital, que desde 1908 lleva el nombre de "Carlos Pellegrini". Fitz Simon fue su director entre 1893 y 1914, luego del retiro de John Ryan, que fue el primero.


title: José Domingo Salcedo

text: José Domingo Salcedo González (Asunción, 11 de septiembre de 1983) es un exfutbolista y entrenador paraguayo, hermano del también futbolista Santiago Salcedo. Actualmente Dirige al Deportivo Capiatá de la Primera B.


title: José Domingo Salcedo

text: Sus inicios en el fútbol, los realizó en las divisiones inferiores de Cerro Porteño. Debuta con la camiseta de Cerro Porteño en el 2001.


title: José Domingo Salcedo

text: A mediados del 2007, es fichado por Racing Club de Argentina, donde estuvo 1 semestre


title: José Domingo Salcedo

text: A principios del 2008, es fichado por el Colo-Colo de Chile, para jugar la Copa Libertadores de América y el torneo chileno, por un valor US$ 1,2 millones a Racing Club, siendo el tercer jugador más caro que ha comprado Colo-Colo en los últimos años y en la era de Blanco y Negro, después de Macnelly Torres y Lucas Barrios. Salcedo tuvo un excelente paso por Colo-Colo, ya que ganó 2 títulos locales (Clausura 2008 y Clausura 2009) y fue titular indiscutido en el equipo chileno. De paso, Colo-Colo se convirtió en el club, donde Salcedo se identificó jugando en el extranjero.


title: José Domingo Salcedo

text: A mediados de 2010, retorna a Cerro Porteño pero en calidad de préstamo, ya que en enero del 2011, volvió a Colo-Colo de Chile, por el contrato vigente que tenía con el equipo chileno.


title: José Domingo Salcedo

text: A mediados de 2011, rescindió su contrato con Colo-Colo y retorna a su club formador Cerro Porteño. En el 2013, termina su contrato con Cerro Porteño y ficha días después por Rubio Ñu. Unos días después de finalizar el Torneo Apertura 2013, ficha por el Deportivo Capiatá, a pedido del entrenador Mario Jacquet.


title: José Domingo Salcedo

text: El 16 de diciembre de 2013, arregla por un año de contrato, con el club 3 de Febrero. Luego de jugar por el 3 de febrero en el 2014, en el 2015 firmaría en el club sol de América junto a su hermano santiago (sasá) salcedo, y jugó hasta diciembre de ese año, ayudandolo a clasificar a la copa sudamericana del 2016.


title: José Domingo Salcedo

text: En el 2016 él y sasá se fueron al club libertad y salieron campeones del torneo apertura, el solamente jugó un partido en primera.


title: José Domingo Salcedo

text: En el 2017 volvería al club sol de América y estuvo por 2 años y 6 meses hasta el apertura del 2019.


title: José Domingo Salcedo

text: Para el clausura del 2019 firmaría por 6 meses con el club sportivo san Lorenzo, y sería su último contrato como jugador profesional, antes de culminar el torneo clausura, José Domingo (Mingo) Salcedo González, tomó la decisión de anunciar su retiro del fútbol profesional.


title: José Domingo Salcedo

text: Mingo Salcedo, luego de su retiro del fútbol, volvería al Club Cerro Porteño, porque Miguel Ángel Russo, dejó de ser director técnico de Cerro Porteño, por lo cual, Victor Bernay asumió el cargo de director técnico del club, y Mingo Salcedo fue llamado por Victor Bernay para ser asistente técnico junto a Jorge Achucarro, y en toda la segunda rueda del campeonato clausura del 2019 estuvo en el equipo donde se formó como jugador, el club de sus amores, el Club Cerro Porteño.


title: José Domingo Salcedo

text: A principio del 2021 asumió como DT principal del club Sportivo San Lorenzo de la Segunda División de Paraguay.


title: José Domingo Salcedo

text: Participó en la Copa América 2007 jugada en Venezuela. También fue llamado a los 2 primeros encuentros de las Eliminatorias para la Copa Mundial de Fútbol de 2010.


title: Lalden

text: Lalden es una comuna suiza del cantón del Valais, localizada en el distrito de Visp. Limita al norte con las comunas de Eggerberg y Mund, al este con Brig-Glis, al sur con Visp, y al oeste con Baltschieder.


title: Siphonochilus

text: Siphonochilus es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Zingiberaceae. Comprende 12 especies. El género fue descrito por J.M.Wood & Franks y publicado en "Natal Plants" 6: , t. 560–561. 1911. La especie tipo es: "Siphonochilus natalensis" J. M. Wood & Franks.


title: Land of Confusion

text: «Land of Confusion» (en castellano «Tierra de confusión») es una canción escrita e interpretada por Genesis para su álbum "Invisible Touch" de 1986. La canción es la tercera en el álbum y fue la cuarta canción del mismo en convertirse en sencillo.


title: Land of Confusion

text: La música fue compuesta por todos los integrantes del grupo, mientras que la letra fue escrita por el guitarrista Mike Rutherford. Las letras enfatizan aún más el video promocional de la canción, tratando sobre la incertidumbre de la Guerra fría durante la década del '80, pero evoca una cierta esperanza en el futuro. La canción es recordada principalmente por su video, en el cual aparecían marionetas representando a los diferentes personajes, incluso a los mismos integrantes del grupo.


title: Land of Confusion

text: "Land of Confusion" fue interpretada en vivo en su gira "Invisible Touch Tour" (1986-87) posterior a la publicación del álbum y en la gira de su próximo álbum "We Can't Dance Tour" (1992). Posteriormente fue vuelta a interpretar en la gira "Turn It On Again Tour" (2007), aunque se le bajó un tono para compensar el deterioro de la voz de Phil Collins con el paso de los años.


title: Land of Confusion

text: La canción tuvo un éxito muy notable en listas. Entre otros charts importantes, en el Billboard Hot 100 llegó al Nº 4, en el U.S. "Billboard" Mainstream Rock Tracks el Nº 11, en el UK Singles Chart el Nº 14 y en el Dutch Top 40 fue Nº 8.


title: Land of Confusion

text: La canción es ampliamente recordada por su video musical, el cual tuvo una gran difusión en la cadena MTV, y causó controversia por retratar al entonces presidente estadounidense Ronald Reagan física y mentalmente inepto. El video fue realizado con las mismas marionetas que se utilizaban en el programa de la televisión británica "Spitting Image". Durante una transmisión de este programa, Phil Collins se vio retratado a sí mismo en una de las marionetas, e inmediatamente se puso en contacto con los creadores del show (Peter Fluck y Roger Law), para crear las marionetas de todos los integrantes de la banda, así como al resto de los personajes que aparecen en el video.


title: Land of Confusion

text: El video comienza con un Ronald Reagan caricaturizado (la voz era de Chris Barrie), Nancy Reagan, y un chimpancé (posiblemente como una parodia a la película de Reagan "Bedtime for Bonzo"), yéndose a la cama a las 16:30 (4:30PM). Reagan, con un oso de peluche, se duerme y comienza a tener una pesadilla, en la que se basa el resto del video.


title: Land of Confusion

text: Intermitentemente muestra unos pies con botas militares marchando por un pantano mientras juntan las cabezas de las figuras políticas de la Guerra Fría (una alusión a la película de terror "Motel Hell"). Luego, se muestran versiones caricaturizadas de los miembros del grupo tocando sus instrumentos en el escenario durante un concierto; Tony Banks en los sintetizadores, Mike Rutherford en la guitarra, y dos marionetas de Phil Collins: una en la batería y la otra cantando.


title: Land of Confusion

text: Durante el segundo verso, el video muestra a varios líderes mundiales dando discursos en grandes pantallas, frente a una multitud; entre los políticos se pueden ver a Mussolini, Ruhollah Jomeini, Mijaíl Gorbachov y sus asesores, y Muamar el Gadafi. Mientras tanto, se lo muestra a Reagan poniéndose un traje de Superman, corriendo torpemente, mientras Collins canta:


title: Land of Confusion

text: Oh Superman where are you now "(Oh Superman dónde estás ahora?)" When everything's gone wrong somehow "(Cuando todo ha salido mal)" The men of steel, the men of power "(Los hombres de acero, hombres de poder)" Are losing control by the hour "(Están perdiendo el control hora tras hora)"


title: Land of Confusion

text: Durante el puente instrumental, unos dinosaurios lo obligan a Reagan a ver la televisión con las noticias, mostrando a la primera ministra británica Margaret Thatcher, al Papa Juan Pablo II, y a otras figuras de las noticias en sus diferentes actividades. Mientras tanto, el gorila de la introducción es mostrado arrojando un hueso al aire (en alusión a la película ""). Al caer el hueso, al comienzo del último verso, se convierte en un teléfono que Collins utiliza para informarle a la persona del otro lado que:


title: Land of Confusion

text: We won't be coming home tonight, "(Esta noche no volveremos a casa)" My generation will put it right "(Mi generación va a poner todo en orden)"


title: Land of Confusion

text: Luego se ve una caricatura de Pete Townshend tocando en la guitarra su canción "My Generation" (Mi generación). A continuación se lo muestra a Reagan cabalgando en un Triceratops por las calles, vistiendo un atuendo de cowboy (una alusión al pasado de Reagan). Cuando el video se acerca a su clímax, hay escenas periódicas de un grupo de celebridades, incluyendo a Tina Turner, Michael Jackson, Madonna, y Hulk Hogan cantando al unísono el coro de la canción, en alusión a la canción "We Are The World" de Usa for Africa.


title: Land of Confusion

text: Al final del video, Reagan se despierta de su sueño. Intenta presionar un botón junto a la cama llamado "Enfermera", pero se equivoca y presiona el que estaba al lado, "Bomba nuclear". Reagan luego dice "Man, that's one heck of a nurse!" (¡Caray, esa es una enfermera alocada!). En cierta forma esto hace recordar a la serie televisiva "Far Out Space Nuts" cuando es presionado el botón "Launch" (lanzamiento) pensando que era el botón "Lunch" (almuerzo). Sobra decir que la pantalla utilizada por todos los dirigentes a lo largo del vídeo hace alusión a la utilizada por el gran hermano en la película "1984" o en el libro de George Orwell con el mismo nombre.


title: Land of Confusion

text: "Land of Confusion" también fue la canción utilizada en el último episodio de la serie policial de la década de 1980 "Miami Vice" (División Miami) donde Phil Collins periódicamente solía tener alguna actuación.


title: Land of Confusion

text: El video, dirigido por John Lloyd/Jim Yukich y producido por Jon Blair, ganó el Grammy al "Mejor video musical" durante la entrega de 1988. También fue nominado a "Mejor video del año" por la cadena MTV en 1987, pero perdió frente al video "Sledgehammer" de Peter Gabriel (coincidentemente, quien fuera cantante de Génesis entre 1968 y 1975).


title: Land of Confusion

text: También obtuvo el primer puesto en "The Village Voice" de Robert Christgau, por los 10 mejores videos del año, y el número tres en el equivalente de "Pazz & Jop" (perdiendo nuevamente frente a "Sledgehammer"). (*) Versiones remixadas por John Potoker.La canción ha sido grabada como cóvers de diferentes artistas y con diferentes géneros musicales:La versión más reciente de la canción fue realizado en 2005 por la banda Disturbed, lanzado como el cuarto sencillo de su álbum "Ten Thousand Fists". Fue acompañada por el video musical animado de Todd McFarlane, más conocido por su trabajo con la serie de cómics "Spawn".


title: Land of Confusion

text: McFarlane previamente había animado el video para canciones como "Freak on a Leash" del grupo Korn, y "Do the Evolution" de Pearl Jam, y este video de "Land of Confusion" tiene un estilo muy similar.


title: Land of Confusion

text: La canción se convirtió en el primer sencillo de la banda en liderar el Mainstream Rock Tracks de la revista Billboard, el 26 de octubre de 2005. El video en sí es una secuela del video de Genesis, sin embargo donde Genesis utilizó las marionetas para hacer una parodia de la guerra fría y sus líderes, McFarlane utiliza imágenes oscuras y un ataque mucho más frontal a los líderes del G8.


title: Aseroë rubra

text: Aseroë rubra, también llamado hongo estrella, es un hongo basidiomiceto del orden Phallales. Su gleba se sitúa en la base de los brazos. Su estructura es muy similar a la de una estrella. Se encuentra normalmente en zonas templadas y es bastante común en Australia, Tasmania, las islas del océano Pacífico y en California.


title: Aseroë rubra

text: Es reconocible por su olor a excremento, que atrae gran cantidad de moscas, y su forma de anémona cuando madura.


title: Aseroë rubra

text: Es el primer hongo australiano que fue descrito formalmente, fue clasificado en 1800 en Tasmania del sur por el botánico francés Jacques La Billardière.


title: Aseroë rubra

text: Nace como un huevo enterrado en la tierra, y aflora en forma de tallo blanco. Después de algunos días surgen los brazos, de color rojo. Este hongo puede alcanzar una altura de 10cm (centímetros). Presenta entre 6 y 9 brazos, que miden aproximadamente 3,5cm cada uno.


title: Aulotandra

text: Aulotandra es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Zingiberaceae. Comprende seis especies.


title: Aulotandra

text: El género fue descrito por François Gagnepain y publicado en "Bulletin de la Société Botanique de France" 48(Sess. Extraord.): 79. 1901[1902]. La especie tipo es: "Aulotandra madagascariensis"  A continuación se brinda un listado de las especies del género "Aulotandra" aceptadas hasta mayo de 2015, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Sarcaulus vestitus

text: Sarcaulus vestitus es una especie de planta con flor en la familia Sapotaceae.


title: Sarcaulus vestitus

text: Es endémica de Brasil.


title: Sarcaulus vestitus

text: Está amenazada por pérdida de hábitat.


title: David A. Stewart

text: David Allan Stewart (Sunderland, Inglaterra, 9 de septiembre de 1952), también conocido como Dave Stewart, es un músico y productor discográfico británico, más conocido por su trabajo con la banda de new wave Eurythmics.


title: David A. Stewart

text: En 1971, Dave Stewart se aseguró un contrato para grabar un álbum como parte de la banda de "folk rock" Longdancer, pero no tuvieron éxito comercial. A mediados de los años 1970 formó parte de la banda de rock progresivo Childs justo cuando el mercado para ese género se acababa. Entonces Stewart pasó varios años viviendo en casas abandonadas en Londres.


title: David A. Stewart

text: Literatura promocional lanzada en 2006 declara que Stewart perteneció a un grupo llamado Platinum Weird desde 1973 hasta 1974. El grupo fue formado realmente en 2004 y la historia de los años 1970 fue admitida como "80% verdadera" por Stewart.


title: David A. Stewart

text: A finales de 1976 fue presentado a Annie Lennox por un amigo mutuo. En poco tiempo, Stewart y Lennox se volvieron amantes. Para 1977, la pareja había trabajado junto al músico Peet Coombes (también originario de Sunderland), lanzando un sencillo con Logo Records como The Catch. Esta agrupación se convirtió en The Tourists, la cual disfrutó de un éxito moderado, incluyendo un cover que fue bien aceptado de la canción de Dusty Springfield "I Only Want To Be With You".


title: David A. Stewart

text: Tanto The Tourists como el romance entre Stewart y Lennox terminaron en 1980. En este punto, Stewart comenzó un nuevo proyecto musical junto a Lennox, Eurythmics. La agrupación fue uno de los dúos más consistentes de pop-rock de los años 1980. El grupo se separó luego del lanzamiento del disco "We Too Are One" y la gira que le siguió en 1990. El dúo se reunió en 1999 para grabar el álbum "Peace" y realizar una gira mundial. La última vez que Lennox y Stewart trabajaron juntos fue en dos canciones que aparecieron en el álbum recopilatorio de 2005 "Ultimate Collection"


title: David A. Stewart

text: Cuando Eurythmics se disolvió en 1990, Stewart lanzó un álbum como solista junto a los Spiritual Cowboys. A través de los años 1990, Stewart lanzó varios álbumes, incluyendo el aclamado "Greetings from the Gutter" de 1994. También escribió la autobiografía "ficticia" "Sly-Fi" en 1999. Cuando su esposa de aquel entonces, Siobhan Fahey, se separó de Bananarama y formó Shakespears Sister, Stewart coescribió algunas de las canciones del álbum "Hormonally Yours", incluyendo el mayor éxito internacional de la agrupación, "Stay", bajo el seudónimo Manu Guiot.


title: David A. Stewart

text: Stewart continuó trabajando en una variedad de proyectos y, en 2004, se mudó a los Estados Unidos para concentrarse en su trabajo de bandas sonoras. En 2007, anunció en su página de MySpace que estaría realizando conciertos que mostrarían el trabajo de toda su carrera. De acuerdo al anuncio, estaría acompañado por varios músicos invitados así como por una orquesta. Stewart ha declarado que por primera vez en muchos años ha estado escribiendo canciones en su guitarra, a pesar de que no tiene planes para un nuevo álbum como solista.


title: David A. Stewart

text: El proyecto más reciente de Stewart fue la coproducción del álbum de Ringo Starr "Liverpool 8". Stewart se vio envuelto en el proyecto luego de que el productor original, Mark Hudson, se enemistará con Ringo. Debido a que Hudson había producido algunas canciones antes de la llegada de Stewart, ambos fueron acreditados como coproductores del álbum. "Liverpool 8" fue lanzado en enero de 2008.


title: David A. Stewart

text: Dave Stewart se introdujo en la industria cinematográfica en 1989, cuando escribió la banda sonora "Lily Was Here" para la película neerlandesa "De Kassière". El sencillo del mismo nombre fue número uno en los Países Bajos por cinco semanas. La canción contó con la colaboración de la saxofonista Candy Dulfer, quien hasta ese entonces no había lanzado ningún material propio.


title: David A. Stewart

text: Stewart, quien se ha llamado a sí mismo un "ingeniero cultural", apareció en un comercial de Apple Computer en 1993 para la Power Macintosh en la que él realizaba un riff en la palabra "power". También realizó un pequeño cameo como un hacker británico en el filme de 1995 "Hackers".


title: David A. Stewart

text: Stewart, junto con su hermano y en colaboración con el crítico de música y autor Robert Palmer y el realizador de documentales Robert Mugge hizo el documental "", lanzado en 1991. El filme es acerca del Delta blues y es narrado por Palmer. El documental fue filmado en Memphis (Tennessee) y en varios condados del norte de Misisipi.


title: David A. Stewart

text: Stewart realizó su debut como director en 2000 con "Honest", una comedia negra ambientada en Swinging London a finales de los años 1960 protagonizada por las miembro de la agrupación británico-canadiense All Saints. El filme recibió críticas negativas, incluso una que llegó a afirmar que "es la peor clase de basura, la clase que te hace enojar por haber desperdiciado 105 minutos de tu vida." Sin embargo, "The Times" llamó al filme una "película de culto".


title: David A. Stewart

text: En 2004, Stewart escribió un musical, "Barbarella", basado en el filme de 1968. El musical se estrenó en Viena el 11 de marzo de 2004.


title: David A. Stewart

text: Stewart produjo y escribió múltiples canciones en el álbum de solista de Jon Bon Jovi "Destination Anywhere" (1997) Stewart también colaboró con Mick Jagger para grabar varias canciones que aparecieron en la banda sonora de la película de 2004 "Alfie". La banda sonora incluye la aclamada "Old Habits Die Hard", la cual ganó el premio Globo de Oro a la mejor canción original. También coescribió la canción "Friend or Foe" para el álbum de 2005 del dúo ruso t.A.T.u. "Dangerous and Moving".


title: David A. Stewart

text: Stewart coescribió la canción principal de la película "Ruthless People" junto con Mick Jagger y Daryl Hall. También coescribió "Don't Come Around Here No More" para Tom Petty & The Heartbreakers y apareció en el video de la canción. El 21 de marzo de 2007, Stewart reveló una iniciativa llamada "Greenpeace Works", la cual él describió como una especie de "think tank" para idear maneras en las que las celebridades y Greenpeace puedan trabajar juntos en materia ambiental.


title: David A. Stewart

text: Uno de los proyectos actuales de Stewart es ser el principal entrevistador para una serie de HBO llamada "Off the Record", el cual es un show que trata la composición de canciones y promete presentar varios músicos muy prominentes. El piloto fue transmitido el 24 de noviembre de 2006 y presentaba a Bono y a The Edge de U2.


title: David A. Stewart

text: Stewart formó un sello discográfico llamado Anxious Records. Los trabajos de Dave Stewart, desde los álbumes de Eurythmics y el álbum final de The Tourists, hasta éxitos que ha escrito para otros artistas y bandas sonoras, han sido lanzados por Bertelsmann Music Group, con la sola excepción de la banda sonora de 1984, "1984 (For the Love of Big Brother)", que fue lanzada por Virgin Records ya que la película fue lanzada por Virgin Films.


title: David A. Stewart

text: En 2006, Stewart resucitó Platinum Weird, una banda que él dice haber formado a principios de los años 1970 en Londres junto con la cantante Erin Grace, pero que en realidad fue creada en 2004. De acuerdo con las historia ficticia, Erin era cambiante y misteriosa y desapareció antes de la fecha en que el álbum de la banda debiera ser lanzado en 1974. Platinum Weird incluía a la compositora Kara DioGuardia en las vocales. La banda re-grabó algunas de las canciones de la banda ficticia y algunas nuevas para su segundo álbum lanzado en 2007, el cual fue producido por John Shanks.


title: David A. Stewart

text: En julio de 2006, VH1 estrenó un mockumentary titulado "Rock Legends – Platinum Weird", un análisis de la inusual historia de la banda, que incluye cameos de estrellas del rock tales como Mick Jagger, Annie Lennox, Elton John y Ringo Starr recordando el pasado de la banda y sus impresiones acerca de la misteriosa Erin Grace. Su primer álbum fue promovido a través de varios sitios web de fanes ficticios, algunos de los cuales estaban registrados al Departamento de Prensa de Interscope Record y ubicados en el mismo servidor que interscope.com, y documentos falsos relacionados con el grupo "perdido".


title: David A. Stewart

text: Gran parte de la historia ficticia de Platinum Weird es aparentemente idéntica a la de una promoción previa por la banda Unicorn.


title: David A. Stewart

text: SuperHeavy fue formado después de una conversación telefónica entre Dave Stewart y Mick Jagger. Tras esta charla, ambos comenzaron a delinear y poner en práctica el experimento y con el tiempo se sumaron al proyecto artistas de géneros distantes: la cantante de soul Joss Stone, A.R. Rahman, ganador de dos premios Oscar por su trabajo en la película "Slumdog Millionaire" y la estrella de reggae Damian Marley. La agrupación lanzó un álbum homónimo en septiembre de 2011.


title: David A. Stewart

text: Dave Stewart estuvo casado con una mujer llamada Pam desde 1973 hasta 1977. Stewart se casó con la antigua miembro de Bananarama Siobhan Fahey (quien más tarde formaría Shakespears Sister) en 1987. La pareja tuvo dos hijos (Sam y Django), pero se divorciaron en 1996. El 4 de agosto de 2001, Stewart se casó con la fotógrafa neerlandesa Anoushka Fisz, con quien tiene una hija llamada Kaya. Durante el período en que estuvo en The Tourists, Stewart mantuvo una relación con Annie Lennox, a pesar de que estuvieron separados cuando formaban parte de Eurythmics. En 2004, Stewart y su esposa se mudaron a Hollywood para que él se pudiera concentrar en su trabajo para bandas sonoras. En la actualidad, la familia vive en Haslemere (Surrey), en Inglaterra.


title: Visp

text: Visp (en francés "Viège") es una comuna y ciudad histórica suiza del cantón del Valais, capital del distrito de Visp. Limita al norte con las comunas de Baltschieder y Lalden, al este con Brig-Glis, al sur con Visperterminen y Zeneggen, y al oeste con Bürchen y Raroña.Cuenta con una estación ferroviaria en la que efectúan parada numerosos trenes que cubren trayectos regionales, de larga distancia e incluso internacionales.


title: Aframomum

text: Aframomum es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Zingiberaceae. Comprende 85 especies descritas y de estas, solo 54 aceptadas. Se distribuye por las regiones tropicales de África y Madagascar. Las semillas de algunas especies se utilizan como especias con el nombre genérico de cardamomo, nombre que se aplica también a otras especies de diversos géneros de la familia.


title: Aframomum

text: El género fue descrito por Karl Moritz Schumann y publicado en "Das Pflanzenreich" IV. 46(Heft 20): 201. 1904.  A continuación se brinda un listado de las especies del género "Aframomum" aceptadas hasta febrero de 2013, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos:


title: Linda Friday

text: Linda Friday (Salem, 14 de julio de 1971), también conocida como Friday, es una actriz pornográfica estadounidense. Empezó en el porno el año 2000, apareciendo en más de 221 films desde entonces. Trabajó como bailarina y especialista en manicura en Oregon antes de pasar a la industria del cine para adultos.


title: Linda Friday

text: En enero de 2000, se sometió a una operación quirúrgica para aumentar el pecho pasando de una talla 100 (34B) a una 120 (38DD).


title: Linda Friday

text: Friday tiene un tatuaje de la letra 'F' en la zona púbica. Ha estado casada en tres ocasiones (1990-1995, 1996-1999, 2003-actualidad)


title: Parque de San Isidro

text: El parque de San Isidro, también conocido popularmente como la Pradera de San Isidro, es una amplia zona verde de la ciudad de Madrid, situado en el barrio de San Isidro del distrito Carabanchel.


title: Parque de San Isidro

text: La histórica "Pradera", pintada por Francisco de Goya en 1788, fue constituida y catalogada como parque en 1970 por el ayuntamiento de la Villa. Tras su ampliación en 2006, alcanzó los metros cuadrados, que incluyen el recinto ferial para la Feria de San Isidro, que se celebra cada 15 de mayo, con motivo de la festividad del patrón de la capital de España.


title: Parque de San Isidro

text: Ricardo Sepúveda describió así la verbena y romería de Isidro Labrador en su libro "Madrid Viejo", publicado en 1888.


title: Parque de San Isidro

text: Calificado en el callejero de Madrid con el número 74 del Paseo de la Ermita del Santo, fue constituido como parque en 1970. El parque desciende desde la Vía Carpetana hasta el Paseo del Quince de Mayo, junto al margen oeste del río Manzanares, y entre el Paseo de la Ermita del Santo y la calle Carlos Dabán.


title: Parque de San Isidro

text: Concebido como gran espacio verde para Madrid y reserva para el esparcimiento popular durante las fiestas de San Isidro, el parque ha ido ‘evolucionando’ hacia el uso deportivo. Además de amplios paseos, varias fuentes ornamentales, arboledas y praderas, dispone de un carril bici y cuenta asimismo con un anacrónico "Jardín de Palmeras".


title: Parque de San Isidro

text: En su perímetro hay también un tanatorio e infraestructura para conciertos al aire libre.


title: Gitana (álbum de Daniela Romo)

text: Gitana es el título del quinto álbum de estudio grabado por la cantautora y actriz mexicana Daniela Romo. Fue lanzado al mercado por la empresa discográfica EMI Capitol México a finales de 1987. Con esta grabación continuaría posicionándose como una de las grandes vendedoras de discos de la década de los 80's, alcanzando grandes niveles de ventas.


title: Gitana (álbum de Daniela Romo)

text: En esta grabación, además de colaborar como compositora e intérprete de varios temas, también cuenta con la participación de grandes compositores como: Juan Gabriel, José Ramón Florez, Luis Carlos Esteban, José María Purón, y su compatriota Armando Manzanero. Por segunda ocasión interpretaría un tema a dueto con Manuel Mijares (el tema "Hay un sitio libre en mi corazón")


title: Gitana (álbum de Daniela Romo)

text: Los sencillos de este disco fueron: "Es mejor perdonar", "Gitana", "Ese momento" (regrabada por Luis Miguel en 1999 e inclusa en su disco "Amarte es un placer"), "Hay un sitio libre en mi corazón" y "El diablo en mi tejado".


title: Pirates@home

text: Pirates@home es un proyecto de computación distribuida que actualmente se usa para probar el nuevo software comentado en los foros de Boinc. Actualmente se usa para probar un posible futuro proyecto llamado Interactions in Understanding the Universe. Anteriormente, Pirates@home, se usó para desarrollar un protector de pantalla para Einstein@Home. Este proyecto utiliza la plataforma Boinc.


title: Daniel Melo (tenista)

text: Daniel Melo (n . 4 de julio de 1977 en Belo Horizonte, Brasil) es un exjugador profesional de tenis brasileño. Es hermano de Marcelo Melo y actualmente su entrenador. Se destacó en dobles, donde formó una buena dupla junto a su compatriota André Sá. Su mejor posición en el ranking fue de Nº79 en dobles y Nº151 en singles.


title: Talka (discográfica)

text: Talka (en castellano, «choque») es una discográfica independiente creada por Fermin Muguruza para editar sus trabajos.


title: Talka (discográfica)

text: El 26 de enero de 2006, el sello Metak anunció su cierre definitivo debido al descenso del número de ventas En junio apareció "Euskal Herria Jamaika Clash", el décimo álbum de Fermin editado en un nuevo sello: Talka Records.


title: Talka (discográfica)

text: Además de editar los trabajos de Fermin, Talka distribuye el catálogo de los grupos en los que ha participado el músico de Irún (Kortatu, Negu Gorriak y Fermin Muguruza eta Dut), además de los trabajos editados en Kontrakalea Ikozpenak, sub-sello de Metak (Afrika, Bad Sound System, MAK, Rude y Sorkun).


title: Cyphostigma

text: Cyphostigma es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Zingiberaceae. Comprende 13 especies.


title: Josh Blake

text: Joshua Buxbaum (Ciudad de Nueva York, Estados Unidos; 7 de enero de 1975) más conocido como Josh Blake, es un actor estadounidense, célebre por haber hecho el papel de Jake Ochmonek en la serie de televisión ALF.


title: Josh Blake

text: Blake ha desempeñado numerosos pequeños papeles en la televisión incluida la serie Full, Casados con hijos, y Aquellos maravillosos años. Blake se ha convertido en un exitoso agente de bienes raíces en el centro de Los Ángeles. También fue cantante en un grupo llamado Float.


title: Josh Blake

text: Su participación en la serie ALF se desarrolló en las temporadas 2 y 3 únicamente. Fue el sobrino de los Ochmonek, y enamorado de Lynn Tanner (Andrea Elson).


title: Josh Blake

text: Breve


title: Lucio Marcio Filipo

text: Lucio Marcio Filipo puede referirse a las siguientes personas de la Roma Antigua:


title: Simón Brand

text: Simón Brand (Cali, valle del cauca, 28 de julio de 1978) es un director de cine y comunicador colombiano. Comenzó comunicación social en la Universidad Javeriana de Bogotá, pero nunca terminó la carrera. Está casado con la modelo y presentadora colombiana Claudia Bahamón


title: Simón Brand

text: Trabajó en videos musicales de diversos cantantes como Juanes, Fanny Lu, Enrique Iglesias, Fonseca, Paulina Rubio, Ricky Martin, Belanova, Shakira, Thalía, Jessica Simpson, Celia Cruz, Chayanne, Luis Enrique, MDO, entre otros. Ha recibido 3 nominaciones al premio Grammy y tiene en su haber más de 200 anuncios publicitarios.


title: Simón Brand

text: Ha dirigido dos películas con resultados nunca antes alcanzados para un director colombiano. Su ópera prima es "Mentes en blanco" con Jim Caviezel, Greg Kinnear y Joe Pantoliano. Tuvo un costo de 3 millones de dólares y hasta el momento ha recaudado más de US $17 millones en el mundo entero. En 2008 se estrenó en Colombia su segundo largometraje, "Paraíso Travel". con una impresionante cifra de 1 millón de espectadores convirtiéndola en la película más taquillera del 2008 y la 3.ª de la historia en el cine colombiano. La revista "TIME" la considera una de las mejores películas latinoamericanas de la última década.


title: Simón Brand

text: Ha participado en más de 14 festivales internacionales (Tribeca, Huelva, Morelia, Montreal, Málaga, Los Ángeles y Guadalajara) y en casi todos ha recibido el premio del público. En su reparto están John Leguizamo, Margarita Rosa de Francisco, Ana de la Reguera, Aldemar Correa y Angélica Blandón. Recientemente fue considerado por la revista Variety como uno de los latinos más influyentes en Hollywood. En 2014 presenta su tercer largometraje, "Default", con la participación de actores como David Oyelowo.


Simón Brand


title: Simón Brand

text: 1999 2000 2001 2002 2003 2004 2006  2007 2008 2009 2010 2011 2012 2013 2016


title: Zubrón

text: El zubrón es un animal híbrido obtenido de la cruza de ganado bovino ("Bos primigenius taurus") doméstico y del bisonte europeo ("Bison bonasus"). El bisonte europeo es similar al bisonte americano ("Bison bison"). El nombre zubrón fue oficialmente escogido de los centenares de nombres propuestos enviados a la revista polaca semanal "Przekrój" durante un concurso organizado en 1969.


title: Zubrón

text: El primer zubrón fue creado por Leopold Walicki en 1847, aunque las creaciones naturales más tempranas podrían haber sido posibles. Después de la Primera Guerra Mundial, varios científicos pensaron en el zubrón como un posible reemplazo al ganado doméstico. Este resultó ser más durable y menos susceptible a enfermarse. Además, podría engendrarse con cualquier infraestructura agrícola. Desde 1958 el trabajo en las manadas de zubrones era supervisado por la Academia Polaca de Ciencias en varios laboratorios, los más notables en Bialowieza y Mlodzikowo. Durante los primeros 16 años de experimentos, nacieron un total de 71 animales, incluyendo a Filón, el primer zubrón nacido de una madre zubrón el 6 de agosto de 1960.


title: Zubrón

text: El animal era una alternativa durable y barata a los bovinos y el experimento fue continuado hasta finales de los 80, cuando se juzgaron que los resultados del programa de la cría eran poco satisfactorios. Las severas dificultades de la economía socialista polaca en los años ochenta, la falta de interés notoria por parte de la PGR, que era ineficaz sin las grandes granjas privadas en Europa oriental como una alternativa y el temor a que los zubrones se mestizaran con el bisonte europeo que estaba en peligro de extinción y así degeneran su genética jugó un papel importante en la decisión de no seguir con los experimentos a gran escala. Los dos centros más importantes de experimentación eran Lekno (391 animales en total) y Popielno (121 animales) también se sostuvieron los experimentos limitados en la reserva de Nova de Askania en la URSS. Sin embargo, fue interrumpido y actualmente la única manada superviviente consiste en solo varios animales y se persiste en el Parque Nacional Bialowieski. A partir de 2007 hay noticias que sugieren sin embargo, que la cría y experimentos continúan en Karolewo en Polonia.


title: Zubrón

text: Los zubrones son animales pesados con machos que pesan hasta 1200 kg, y las hembras pesan 810 kg. Son fuertes, inmunes a la mayoría de las enfermedades en tiempos difíciles. Los machos son infecundos ya en la primera generación. Las hembras son fecundas y pueden engendrar con ambas especies, es decir con toros o con bisontes europeos, y los machos de estos cruces son fecundos. También pueden engrendar 2 zubrones


title: Juan Parrochia

text: Juan Antonio Parrochia Beguin (Traiguén, 1 de abril de 1930 - Santiago, 8 de febrero de 2016) fue un arquitecto y urbanista chileno, famoso por ser uno de los líderes del proyecto que ideó y construyó el Metro de Santiago.


title: Juan Parrochia

text: Ganador del Premio Nacional de Urbanismo de Chile en 1996, durante sus últimos años fue consultor de la Organización de las Naciones Unidas en desarrollo urbano y profesor titular en la Universidad de Chile.


title: Juan Parrochia

text: Su esposa fue la abogada María Mercedes Bravo B., con quien tuvo cinco hijos y dieciocho nietos.


title: Juan Parrochia

text: Era hijo del francés Esteban Parrochia, quien viajó a Chile hacia 1920 invitado por un pariente, y de Olga Beguin, hija del cónsul de Suiza en la zona de Traiguén, con quien se casó y tuvo cinco hijos: Pedro, Jorge, Olga, Juan Antonio y Esteban. En un caso excepcional, dos de los cuatro hijos, Esteban y Juan, serían reconocidos años después con premios nacionales: Esteban con el de Medicina en 2008, y Juan con el de Urbanismo en 1996.


title: Juan Parrochia

text: Estudió arquitectura en la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Chile y se tituló en 1952. Al año siguiente se trasladó a Bélgica a estudiar Urbanismo, que en Chile no existía. Europa vivía el proceso de reconstrucción de sus ciudades destruidas durante la II Guerra Mundial, y a Parrochia ver y trabajar en algunos de esos proyectos le permitió aprender más de urbanismo. Al poco tiempo resolvió que debía aprender cómo funcionaban las grandes ciudades en todo el mundo. Provisto de una motoneta Lambretta 125 que compró de segunda mano en Roma, emprendió un viaje de cuatro años por los cinco continentes.


title: Juan Parrochia

text: Para financiar el periplo trabajaba en los lugares donde estaba. Uno que Parrochia recordó especialmente fue Irán, donde integró un equipo de especialistas del Museo del Louvre y de Moscú que participaron en el descubrimiento de un gran templo, como el zigurat Choga Zanbil en Irán. En su diario de viaje se lee: “... aquella en Irán, la descubrimos levantando montañas de arena, y apareció toda la torre intacta”. Entre 1953 y 1957 recorrió más de 130 000 kilómetros, 76 países y más de 700 ciudades. En tiempos de la Guerra Fría, un hombre que viajaba en moto, tomaba fotos y anotaba lo que veía resultaba sospechoso; en una oportunidad, cruzando la frontera hacia la Unión Soviética desde China, fue detenido y condenado al fusilamiento, orden que estuvo a punto de ejecutarse, de no ser por la llegada del cónsul de Chile. Entre 1953 y 1954 participó en programas del Ministerio de la Reconstrucción y Urbanismo de Francia para los Grandes Conjuntos Habitacionales. Luego estudió urbanismo en la Universidad de San Lucas, Bélgica, y se tituló de urbanista en 1955.


title: Juan Parrochia

text: De regreso en Chile, en 1957, fue contratado por el Ministerio de Obras Públicas y en paralelo ejerció como profesor en la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad de Chile, actividad que nunca abandonó. Dos años después de llegar a Chile se casó con María Mercedes Bravo, abogada, con quien tuvo cinco hijos: Olga María, Ana Gloria, Juan Antonio, Mauricio y Claudia, y quien también trabajaría en el proyecto del Metro.


title: Juan Parrochia

text: Profundizó en el transporte urbano e interurbano en el Departamento de Estado de los Estados Unidos, donde trabajó en Washington D.C. y San Francisco, y en Milwaukee y San Juan de Puerto Rico trabajó en Sistemas de Áreas Verdes. Para perfeccionarse en los sistemas de metros trabajó en el transporte metropolitano en la Dirección General del Metro de París y visitó los principales sistemas de Metro alrededor del mundo. Parrochia organizaba sus estadías con detalle y coordinaba reuniones con los responsables de la planificación urbana de cada lugar, así como con otros académicos o pensadores. Tomaba notas, hacía dibujos y comentaba sus impresiones, apuntes y cuadernos que hoy guardan sus hijos. Además de los mencionados visitó África, Asia, Australia, América del Norte y del Sur. En particular, Alemania e Italia en 1968, México y Canadá en 1969. En 1964, el entonces presidente Eduardo Frei Montalva le encarga buscar una solución al recurrente problema del transporte en Santiago. Desde su puesto en el Ministerio de Obras Públicas había participado junto a otros profesionales en obras como las vías elevadas en Valparaíso, el acceso a los puertos de Talcahuano, las costaneras del Biobío; y en Santiago, en obras como la Circunvalación Américo Vespucio; el sistema de costaneras del río Mapocho, la Avenida Norte-Sur y la Avenida Kennedy, entre otros proyectos. Su última gran obra en Chile fue terminada en 1975, proyectando y liderando la construcción del Metro de Santiago.


title: Juan Parrochia

text: En julio de 1975 se realizó la inauguración técnica y el 15 de septiembre se abrió al público entre las estaciones de San Pablo a La Moneda. Dos meses después, Parrochia, el primer presidente del Metro, renunció para dedicarse a la docencia.


title: Juan Parrochia

text: Falleció en 2016.


title: Iglesia de madera de Borgund

text: La Iglesia de madera de Borgund es un antiguo templo del tipo stavkirke de la localidad de Borgund (municipio de Lærdal, provincia de Sogn og Fjordane), en Noruega. Su construcción data de finales del siglo XII. Actualmente sólo funciona como museo.


title: Iglesia de madera de Borgund

text: Es la obra maestra de las treinta "stavkirke" medievales que han sobrevivido hasta la actualidad. Presenta un diseño monumental, con su característico techo de escalonamiento séxtuplo con decoración en forma de cabezas de dragones. Es también la mejor conservada, la más conocida y una de las más visitadas.


title: Iglesia de madera de Borgund

text: Su buen estado de conservación la ha convertido en la mejor representante de las stavkirke, y varias reconstrucciones de otras iglesias de este tipo se han apoyado en ella.


title: Iglesia de madera de Borgund

text: Es mencionada por primera vez en una fuente escrita de 1342. Las investigaciones científicas han utilizado la dendrocronología para datarla, y se ha descubierto que la madera fue cortada en el invierno de 1180 y 1181. Con base en ello se establece que hacia 1200 el edificio estaba terminado.


title: Iglesia de madera de Borgund

text: Consagrada a San Andrés, fue utilizada como iglesia hasta 1868, cuando a su lado se construyó la nueva iglesia de Borgund. Fue comprada por la Sociedad para la Preservación de los Monumentos Antiguos en 1877 y desde entonces comenzó a ser utilizada con fines turísticos, convirtiéndose en un museo.


title: Iglesia de madera de Borgund

text: La iglesia fue motivo de investigaciones arqueológicas en 1969 y 1986. Bajo su piso se encontraron restos de edificios de madera, probablemente de una iglesia que se situaba en el mismo lugar.


title: Iglesia de madera de Borgund

text: La mayor parte de la construcción medieval de la iglesia se ha conservado. El templo consiste de nave, coro y ábside y está rodeada por una galería exterior ("sval"). Tanto la nave como el coro presentan una sala con techo elevado rodeada por un deambulatorio con techo más bajo.


title: Iglesia de madera de Borgund

text: El techo del ábside es de forma cónica. Hay una torre central sobrepuesta al techo de la nave, compuesta de tres cuerpos. Una segunda torre, bastante pequeña, se halla sobre el techo del ábside. Así, la iglesia tiene su techo distribuido en un escalonamiento séxtuplo (un techo en la galería, uno en el deambulatorio, uno en la sala central y tres en la torre de la nave.


title: Iglesia de madera de Borgund

text: En sus entradas, la iglesia tiene proyecciones que forman piñones rematados en una cruz sobre el techo de la galería, así como en el techo del deambulatorio de la nave. La galería está semidescubierta, al no poseer puertas y al tener una pequeña arcada descubierta al exterior.


title: Iglesia de madera de Borgund

text: Los postes, tablones y soleras son originales, mientras que la torre de la nave, la torre del ábside y la galería exterior, aunque medievales, son posiblemente posteriores.


title: Iglesia de madera de Borgund

text: Hay tres portales en la iglesia. La nave tiene portales hacia el occidente y al sur, mientras que el coro sólo uno que mira al sur. El portal occidental, el principal de la iglesia, tiene arquivoltas, está flanqueado por columnas y posee una rica decoración con representaciones animales (principalmente dragones) y vegetales. El portal sur de la nave es similar al portal occidental, pero de decoración más modesta que este último. En la cima de los capiteles de los portales hay leones tallados.


title: Iglesia de madera de Borgund

text: Una parte de las vigas de la armadura del techo fue cambiada en 1738, como se desprende de una inscripción en una viga. También buena parte de la decoración del techo fue cambiada, y sólo una cabeza de dragón es original.


title: Iglesia de madera de Borgund

text: También el interior se encuentra bastante bien conservado, aunque el crucifijo medieval de madera fue retirado durante la reforma protestante. El piso y las bancas unidas a la pared de la nave se han conservado parcialmente. También hay un altar de piedra y una pila bautismal de esteatita, ambos de origen medieval.


title: Iglesia de madera de Borgund

text: El púlpito es del periodo entre 1550-1570 y el retablo de 1654. La pintura del retablo muestra una crucifixión en el centro, a cuyos flancos se sitúan la Virgen María y Juan el Bautista. En la parte del tímpano hay una pintura de una paloma sobre un fondo azul y bajo esta una inscripción con letras doradas sobre un fondo negro.


title: Iglesia de madera de Borgund

text: Los postes de la sala central de la nave presentan máscaras grotescas talladas en su parte superior.


title: Iglesia de madera de Borgund

text: La iglesia de Borgund es un atractivo turístico bastante visitado, lo que ha generado ciertos problemas. En 1973 se colocó un piso alterno para proteger al original y las visitas se han restringido a ciertas épocas del año. Hay un centro para visitantes que cuenta con su propia cafetería.


title: Iglesia de madera de Borgund

text: Uno de sus principales atractivos, además, es su situación paisajística excepcional, pues se halla muy próxima al fiordo noruego más extenso, el llamado Sognenfjorden.


title: Iglesia de madera de Borgund

text: Hauglid, Roar, Norske Stavkirker, Oslo 1973


title: Scott Humphries

text: Scott Humphries (n. 26 de mayo de 1976 en Greeley, Colorado) es un jugador de tenis estadounidense. Se destaca en dobles, especialidad en la que consiguió 3 títulos de ATP en 10 finales. En juniors, fue campeón individual en Wimbledon en 1994, derrotando en la final al australiano Mark Philippoussis.


El Fútbol en los Juegos Panafricanos de 2007 se llevó a cabo entre el 10 y 23 de julio de 2007.


title: Bigmouth Strikes Again

text: «Bigmouth Strikes Again» - en españolː ""El Bocazas ataca de nuevo"" o ""El bocón ataca de nuevo"", (haciendo referencia a una persona entrometida) - es una canción de "The Queen Is Dead", tercer disco de la banda británica The Smiths. Fue el primer sencillo de ese álbum, llegando al número 26 en las listas británicas en 1986. Fue también la última canción de "Rank", único álbum en vivo de la banda.


title: Bigmouth Strikes Again

text: La letra de la canción hace referencia a Juana de Arco en el verso «"And now I know how Joan of Arc felt"» («Y ahora sé como se sintió Juana de Arco»), comparación que «encajaba perfectamente con la imagen sexualmente ambigua que [el cantante del grupo] Morrissey tenía en aquel momento».


title: Bigmouth Strikes Again

text: La voz que hace coros en un tono más alto durante ciertas partes de la canción es la de Morrissey con un "pitch" más alto; sin embargo, en el sencillo el coro fue acreditado a Ann Coates, lo que sería una referencia a Ancoates, el área de Mánchester de donde la banda es oriunda.


title: Bigmouth Strikes Again

text: Durante la canción, el protagonista se compara con Juana de Arco cuando dice ""ahora sé cómo se sintió Juana de Arco"", y también ""las llamas subieron hasta su nariz romana"". En actuaciones recientes en solitario, Morrissey ha cambiado la letra de la frase ""y su Walkman comenzó a derretirse"", sustituyendo la palabra "walkman" a la más actual tecnológicamente "iPod". Morrissey incluyó además en la letra ""y su audífono comenzó a derretirse"", como un tributo a los fans de la banda con discapacidad auditiva.


title: Bigmouth Strikes Again

text: Inicialmente, la banda le había pedido a Kirsty MacColl que contribuyera con los coros, pero Marr encontró sus armonías "realmente raras" y se quedaron fuera de la grabación final. En cambio, los coros fueron grabados por Morrissey y alterados a un tono más alto. Esto se le atribuye a "Ann Coates", una referencia al distrito de Ancoats en Mánchester.


title: Bigmouth Strikes Again

text: La canción debutó en directo el 22 de septiembre de 1985, en un concierto celebrado en el Magnum Leisure Centre de Irvine, Escocia, en el marco del "Meat Is Murder Tour", gira que promocionaba el álbum anterior al que que contenía la canción. Se mantuvo durante casi todo el "The Queen Is Dead Tour". Sin embargo, su presencia en directo fue muy corta, debido a que el grupo se separó en 1987. La última vez que el grupo la interpretó en directo fue en el "Concierto Benéfico de Artistas contra el Apartheid", celebrado el 12 de diciembre de 1986 en la Brixton Academy de Londres.


title: Bigmouth Strikes Again

text: Morrissey recuperó la canción para su gira "You Are The Quarry Tour" de 2004, 18 años después de haberse tocado en un concierto de The Smiths. No volvió a interpretarla más, salvo en una ocasión en 2016. También Johnny Marr comenzó a tocarla en solitario a partir de 2013, y ha formado parte de su repertorio hasta la actualidad.


title: Bigmouth Strikes Again

text: Entre las bandas que han hecho versiones de «Bigmouth Strikes Again» se encuentran Placebo (quienes lo editaron como lado B de su sencillo «Nancy Boy»), Treepeople, The Entertainment System, la banda chilena Los Tres —en su disco "Coliumo" (2010), en el coro del primer tema, «El hocicón» (haciendo referencia al modismo chileno del «hocicón», alguien que habla mucho)—, y Slapshot.


title: Bigmouth Strikes Again

text: Fotografía de James Dean tomada por Nelva Jean Thomas.


title: Oophaga histrionica

text: La rana cocoi o rana arlequín venenosa (Oophaga histrionica) es una especie de anfibio que se encuentra en los bosques tropicales húmedos de la región del Pacífico, al occidente de Ecuador y Colombia.


title: Oophaga histrionica

text: Su cuerpo alcanza una longitud entre 36 y 42 mm. Es una especie muy llamativa por su gran colorido, generalmente con manchas anaranjadas o también amarillas, rojas, blancas o azules, sobre negro brillante, marrón o azul. La piel es lisa y abundantemente provista de glándulas productoras de veneno.


title: Oophaga histrionica

text: Cuando es adulta se alimentan de insectos, en especial hormigas, ácaros y otros pequeños artrópodos, ayudando a mantener el equilibrio natural. Secreta una sustancia viscosa venenosa cuando es sometida a estrés, la cual puede causar parálisis respiratoria.


title: Oophaga histrionica

text: Es una rana diurna, tiene un modo reproductivo altamente especializado: el cortejo es complejo y dura dos o tres horas; los huevos son depositados individualmente en las bases de hojas de plantas, como bromelias y aráceas, o en otros pozos artificiales y son cuidados por la hembra, quien deposita huevos no fertilizados para que sean consumidos por los renacuajos, como único alimento que aceptarán estos.


title: Oophaga histrionica

text: Es utilizada comercialmente como mascota y las sustancia que secreta en su piel, la "histrionicotoxina", un alcaloide espiropiperinídico que bloquea la transmisión neuromuscular, ha sido investigada para la fabricación de medicamentos. Se investiga su aplicación en el tratamiento del Alzheimer, el síndrome de Down y la miastenia grave. A diferencia de las especies de "Phyllobates", esta especie no fue utilizada para la elaboración de dardos venenosos.


title: Ferrovía Atchison, Topeka y Santa Fe

text: La Ferrovía Atchison, Topeka y Santa Fe fue una de las más amplias líneas ferroviarias de los Estados Unidos.


title: Ferrovía Atchison, Topeka y Santa Fe

text: Fue instituida como una compañía llamada "Atchison and Topeka Railroad Company" en Kansas, hacia el año de 1860 por Cyrus K. Holliday, uno de los fundadores de Topeka. Fue construida a lo largo del Camino de Santa Fe, que después se conoció como la "Ferrovía Santa Fe".


title: Ferrovía Atchison, Topeka y Santa Fe

text: Su línea principal fue completada en 1872, extendiéndose por gran parte de la frontera estatal de Colorado. Se le hizo una ampliación hacia el oeste entre los años 1880 y 1890, de una extensión de cerca de 14,500 km de rieles.


title: Ferrovía Atchison, Topeka y Santa Fe

text: Alcanzó su máxima longitud en 1941, contando con más de 21,000 km de vías, pero posteriormente fue paulatinamente reducida. En 1971, su extraordinario y lujoso servicio de pasajeros, fue vendido a la corporación Amtrak. En los años 1990, se fusionó con la Burlington Northern Railroad para convertirse en la Ferrovía Burlington Northern Santa Fe.


title: Nelson Parraguez

text: Nelson Parraguez Riveros (Chile, 5 de abril de 1971), es un exfutbolista chileno que se desempeñaba como mediocampista defensivo o contención. Se retiró de la actividad en 2004 jugando por la Universidad Católica, el mismo club donde debutó como futbolista. Actualmente ejerce el cargo de Gerente del fútbol formativo del mismo equipo.


title: Nelson Parraguez

text: Estudió en el colegio San Juan Evangelista de Las Condes, donde comienza su afición por el fútbol, la que más tarde le llevaría a probarse en las divisiones inferiores de la Universidad Católica donde conoció a uno de sus grandes amigos: Raimundo Tupper. En la UC obtuvo cuatro títulos: Copa Chile 1991 y 1995, Apertura 1997 y la Copa Interamericana 1994. Además integró el plantel subcampeón de la Copa Libertadores 1993 y obtuvo la Liguilla Pre-Libertadores (Chile) en los años 1989, 1991, 1992, 1994, 1995, 1996 y 1998.


title: Nelson Parraguez

text: A principios de 2001, pasó al Club Necaxa de México donde jugó dos temporadas con regulares resultados, razón por la cual regresa al cuadro estudiantil. Volvió a partir un año después, esta vez a Nueva Chicago para jugar en la Primera División argentina, pedido por el técnico del equipo, su excompañero en la UC Néstor Gorosito. Finalmente retornó a Universidad Católica para retirarse en 2004 como referente y capitán.


title: Nelson Parraguez

text: Actualmente se desempeña como gerente del fútbol formativo de la Universidad Católica, y anteriormente ejerció el cargo de director deportivo.


title: Nelson Parraguez

text: Por la selección chilena jugó 52 partidos. Jugó completos los tres partidos de primera ronda (contra Italia, Austria y Camerún) en el Mundial de Francia 98' utilizando la camiseta número 7. En el partido de octavos de final ante Brasil estuvo suspendido por tarjetas amarillas.


title: Who the Fuck Are Arctic Monkeys?

text: Who The Fuck Are Arctic Monkeys? es el nombre del segundo EP de la banda de rock indie inglesa Arctic Monkeys. Este disco salió a la venta el 23 de abril de 2006 con un contenido de 5 canciones, una de ellas la ya exitosa The View from the Afternoon, perteneciente a su álbum debut (Whatever People Say I Am, That's What I'm Not) y 4 canciones nuevas del grupo de Sheffield.


title: Who the Fuck Are Arctic Monkeys?

text: Letras escritas por Alex Turner, música por Arctic Monkeys.


title: Ginger Jolie

text: Ginger Jolie (Houston, Texas; 15 de enero, de 1983) estuvo en el 35º Aniversario de Penthouse siendo "Pet of the Month" de septiembre de 2004.


title: Ginger Jolie

text: Antes de la entrada en la industria del porno, ella estudió en la universidad durante dos años. Después lo abandonó, también dejó su trabajo como camarera en "Hooters", marchándose a un club de estriptis de Texas. Eventualmente, ella se dedicó al baile exótico, donde apareció su primera foto desnuda en Austin, Texas debido a su estado financiero.


title: Ginger Jolie

text: Después se trasladó a Los Ángeles, California en junio de 2003, posando para revistas eróticas de relevancia como "Hustler, Club", y "High Society".


title: Ginger Jolie

text: Ella participó en films de Andrew Blake, y trabajó para "Peach DVD", así como en muchos otros magazines desde 2003. Ella a menudo fue una modelo a tiempo completo, encargándose de su propia web, y también apareciendo en "Digital Dream Girls y Danni's Hard Drive."


title: Ginger Jolie

text: De acuerdo con lo que indica su web oficial, ella se retiró del porno en 2005.


title: Communication Breakdown

text: «Communication Breakdown» es una canción de la banda de rock inglesa, Led Zeppelin, de su álbum debut Led Zeppelin, 1969. Esta canción es una de los primeros trabajos en los que se complementan Jimmy Page y Robert Plant. En esta canción se reconoce fácilmente el gran trabajo de John Paul Jones en el riff de bajo.


title: Communication Breakdown

text: Iron Maiden hizo una versión de esta canción que se encuentra en el sencillo "Bring Your Daughter to the Slaughter", también se le puede escuchar en el Eddie's Archive.


title: Communication Breakdown

text: La banda australiana Wolfmother tocó versiones de la canción en muchos de sus conciertos del 2006. Igual en la ceremonia del salón de la fama del Reino Unido en la cual Led Zeppelin fue inducido, Wolfmother tocó una versión de la canción en honor a la banda, al final de la canción Jimmy Page dijo que la Wolfmother lo hacía mejor que Zeppelin. Paul Stanley y su banda solista interpretó la canción en uno de sus conciertos en Nueva York en 1989 Además, esta canción aparece en la película "Pequeños guerreros", además de un póster de Led Zeppelin en la misma escena en que reproducen la canción.


title: Alamar (indumentaria)

text: El alamar es un tipo de ligadura realizada con una cinta de seda, piel o cordón cerrada en lazo para formar un ojal a través del cual pasar el botón. Se sabe con certeza que el origen del término debe buscarse en el árabe "al amâra", es decir "cordón".


title: Alamar (indumentaria)

text: Complemento originario de los uniformes militares (ya estaba en uso en el siglo XVIII en los uniformes de algunos ejércitos), formó parte del guardarropa femenino a partir del siglo XIX. Hoy se utiliza también en camisas y prendas de abrigo como la trenca. Los alamares han permanecido en los uniformes oficiales de algunos cuerpos como el de granaderos y carabineros.


title: Alamar (indumentaria)

text: El enlace con alamares caracteriza además la chaqueta montgomery, que en su versión más clásica se presenta con los típicos botones en forma de cuerno. Por esta razón el término alamar es a menudo utilizado también para indicar los botones de forma alargada.


title: Alamar

text: El término alamar puede referirse a:


title: Fujio Akatsuka

text: Mientras trabajaba en una fábrica de químicos, él acostumbraba dibujar mangas. Después, el estudio Tokiwa-so aceptó trabajar con él. En el año 1958, con su trabajo llamado "Nama-chan" (ナマちゃん), se hizo muy popular. Ganó el premio Shōgakukan en el año 1964 por "Osomatsu-kun" ("Cosas de locos" en España). Fujio era conocido por ser un gran fumador y bebedor.


title: Chironius monticola

text: Chironius monticola es una especie de serpiente de la familia Colubridae. Es de costumbres diurnas, principalmente arborícola y aunque no posee colmillos y se puede considerar inofensiva, es moderadamente agresiva y se defiende lanzando mordiscos a sus agresores o haciendo movimientos rápidos del último tercio del cuerpo, a manera de latigazos.


title: Chironius monticola

text: Se alimenta de pequeños reptiles, anfibios, aves y roedores.


title: Chironius monticola

text: Se encuentra en Venezuela, Colombia, Ecuador, Perú, Bolivia en bosques de transición y zonas de frontera agrícola.


title: Cestoball

text: El cestoball es un deporte por equipos compuesto por 6 jugadoras o jugadores cada uno, que se enfrentan en un campo de 28 metros por 16 con un cesto en cada extremo.


title: Cestoball

text: Cada cesto está ubicado dentro de la cancha, a 5 metros de la línea final, lo que permite jugar y encestar desde cualquier punto a su alrededor.


title: Cestoball

text: La pelota no tiene bote, y se traslada mediante pases.


title: Cestoball

text: Se originó en Argentina y actualmente experimenta un notable crecimiento en Asia y África.


title: Cestoball

text: En el año 1897 Enrique Romero Brest, padre de la Educación Física en Argentina, comienza a establecer las primeras reglas de la Pelota al Cesto, nombre original del cestoball. El 9 de marzo de 1903, Romero Brest presentó a consideración del entonces Ministro de Instrucción y Salud Pública, un programa de Educación Física para nivel secundario en el cual apareció por primera vez formalizado el Cesto. Dicho programa fue aprobado el 17 de marzo de 1903.


title: Cestoball

text: Un partido de cestoball es jugado por dos equipos integrados por 6 jugadores cada uno, en una cancha que mide mide 28 metros de largo por 16 de ancho (con medidas máximas y mínimas especificadas en el reglamento), y está dividido por una línea central.


title: Cestoball

text: En cada mitad de cancha hay UN CESTO ubicado dentro del terreno de juego, a 5 metros de la línea final. Esto permite anotar goles desde cualquier punto a su alrededor. Los cestos tienen una altura es de 3 metros con 30 centímetros, y un diámetro de 50 centímetros.


title: Cestoball

text: El partido se divide en dos tiempos de 20 minutos netos de juego cada uno, con un descanso intermedio de 5 minutos.


title: Cestoball

text: El objetivo de cada equipo es anotar goles lanzando la pelota a los cestos. La pelota es redonda, recubierta con material sintético o cuero, y rellena con estopa o materiales similares que no generen rebote. Mide 55 centímetros de circunferencia y pesa 750 gramos. Se traslada mediante pases entre los jugadores, que pueden tener la posesión por 3 SEGUNDOS, y dar hasta 2 PASOS con ella en su poder. Solo puede ser movilizada con las manos. Si toca cualquier parte del cuerpo que no sean las manos o los antebrazos, el equipo contrario recuperará la posesión.


title: Cestoball

text: Para el pase de la pelota entre compañeros, debe haber al menos 2 metros de distancia entre ellos.


title: Cestoball

text: La conversión de un lanzamiento de campo o tiro libre desde la zona de ataque de un equipo vale 2 PUNTOS, al igual que la conversión de un penal o de un lanzamiento técnico.


title: Cestoball

text: Un lanzamiento de campo o tiro libre convertido desde zona defensiva vale 3 PUNTOS.


title: Cestoball

text: El partido es dirigido por dos árbitros, encargados cada uno de una mitad del campo. En partidos definitorios o de gran importancia, podrá designarse un tercer árbitro.


title: Cestoball

text: Cuando un equipo sufre una infracción se lo otorga un tiro libre y se reanuda el juego con un pase. Si el jugador que sufrió la infracción estaba en acción de lanzamiento al aro, podrá elegir entre reiniciar el juego con un pase, o lanzar sin oposición y de manera directa buscando un gol.


title: Cestoball

text: Cuando un jugador comete su quinta falta personal, se concede al rival un lanzamiento directo desde la línea penal.


title: Cestoball

text: Cuando un jugador comete su sexta falta personal también se concede al rival un lanzamiento penal, pero el infractor deberá retirarse del juego y será remplazado, sin poder reingresar.


title: Cestoball

text: Los actos antideportivos leves serán advertidos con una TARJETA AMARILLA.


title: Cestoball

text: De reiterar la conducta, el infractor recibirá una tarjeta AMARILLA Y ROJA simultánea y será suspendido fuera del campo de juego, sin reemplazo durante 3 minutos.


title: Cestoball

text: Si comete otra conducta antideportiva más, el jugador será expulsado sin reemplazo por el resto del partido, con una TARJETA ROJA.


title: Cestoball

text: Cuando una pelota es tomada al mismo tiempo por dos jugadores rivales y ninguno obtiene la posesión de inmediato, el árbitro sanciona un SALTO para continuar el juego.


title: Cestoball

text: También se sanciona un salto, cuando jugadores de ambos equipos cometen infracciones de manera simultánea.


title: Cestoball

text: Cada equipo debe tener durante el partido un máximo de 4 JUGADORES en una mitad del terreno de juego, y un mínimo de 2 en la otra. En caso de quebrantarse esta regla, denominada EQUILIBRIO NUMÉRICO, se cobra INVASIÓN y el equipo rival reinicia el juego desde su mediocampo.


title: Cestoball

text: Los entrenadores pueden solicitar en total tres 3 TIEMPO FUERA durante el partido, cada uno, de 60 segundos.


title: Cestoball

text: Las SUSTITUCIONES son ilimitadas, y se realizan detrás de la línea final correspondiente a la zona defensiva del equipo.


title: Cestoball

text: Si el encuentro está empatado al cumplirse el tiempo reglamentario, se juegan dos TIEMPOS EXTRA de 3 minutos cada uno.


title: Cestoball

text: Si persiste la igualdad al finalizar el tiempo extra, el ganador se definirá con LANZAMIENTOS PENALES.


title: Cestoball

text: Los docentes que asistían a las clases que dictaba el Romero Brest aprendían Cesto y fueron llevando el deporte a las escuelas. Rápidamente su práctica se trasladó a los clubes de la época.


title: Cestoball

text: El crecimiento y la importancia adquirida por los campeonatos de Pelota al Cesto hizo que el deporte se asociara con el Voley, que en aquella época comenzaba a darse a conocer, y en 1932 se fundara la Federación Argentina de Voleibol y Pelota al Cesto (FAVC).


title: Cestoball

text: Más adelante, ambos deportes comenzaron a transitar caminos institucionales por separado, y el 10 de julio de 1952 se fundó la Confederación Argentina de Pelota al Cesto, reconocida y afiliada en 1957 a la Confederación Argentina de Deportes.


title: Cestoball

text: En el ámbito nacional, el Cesto tenía sus competiciones a nivel nacional, con presencia en todas las provincias.


title: Cestoball

text: En Argentina, el cestoball tiene Ligas Federadas en cada provincia, y a nivel nacional los siguientes torneos bajo la órbita de la Confederación Argentina de Cestoball:


title: Cestoball

text: El cestoball se juega en todo el país, en los siguientes clubes, instituciones y equipos:APV, Avellaneda, Ballester, Cesto Porteño, Ciudad de Buenos Aires, GEVP, Hacoaj, San Martín, SITAS, Social Parque, Vélez Sarsfield, EDA Lanús, EDA Hurlingham, EDA San Martín.Villa Díaz Vélez (Necochea), Club Lilan (Laprida), Castelli, José Hernández (La Plata), Cef 101 9 de julio, Bolívar, Mar del Plata, Lobos, Los Hornos, Club Almafuerte La Matanza, Monte, Trenque Lauquen, Chacabuco, Mercedes, EDA Castelli.EDA Icaño.Mariscal, Leonas, Koxis, Lobas, Tendencias, Club Atlético Libertad, Club Caupolicán, Polideportivo Municipal Saénz Peña, Fundación Corazones Solidarios, CUNE, CEF 1, Castelli, EDA Quitilipi.Esquel.Carib, Río Cuarto, Observatorio, Unión, River de Bell Ville, Rieles Argentinos, Río Tercero, Rivadavia, EDA Bell Ville.Club Córdoba, Regatas, Arroyito, Juventus, 1536 viviendas, El Tala, Hércules, San Martin, Alvear, Boca Unidos.Club Huracán Diamante, EDA Victoria.Bachillerato 2 San Salvador, Independiente San Salvador, EDA Palpalá, Leonas Fraile Pintado, Panteras Fraile Pintado, Evolución Fraile Pintado, Yungas Ledesma, Club Arrieta Ledesma, EDA Ledesma.Ciudad de Santa Rosa, Estudiantes, Belgrano, Sportivo Toay, Riglos, Centro Vasco, Ferro, Cultural Argentino, Costa Brava, Independiente, Pico Football, Quemu Quemu, Estudiantil de Castex.Polideportivo Vargas, Centro de educación física N°5 (CEF N°5), Campus Gabriela Mistral, Club Facundo.EDA Mendoza Junin.Club Nazareno, Club Unión Cultural Eldorado, Club Panteras, Club Racing, Iguazú, CEFM, EDA Misiones Jardín América.BarilocheC.E.F., Centro Vecinal de Villa Soledad, Centro Vecinal San Martin, E.M.C. de Hipólito Yrigoyen, Irigoyen Cesto Club.Club Villa Las Rosas, EDA San Juan.Edip, Club Gral. San Martin, Deportivo Cuyo, Sportivo Pringles, Sociedad Recreativa Hijitus, Alianza Sportivo Libertad, Halcones, GM cesto, Club Sportivo, Sociedad Española, Juventud Unida Tilisarao, Sociedad Italiana, Concaran, Pringles (Justo Daract).Caleta Olivia.Amazonas Coronda.Quimsa, Central Córdoba, Defensores del sud, Mitre, Güemes, Villa Hortencia, Red Star, Comercio, Estudiantes, Huracán, Cef, Moreno, Estrella Verde, EDA Santiago del Estero.EDA Río Grande.Aguilares, Cefa, Belgrano, Estudiantes, Patriótica, Folclórica, Fundación J R, Lomas, San José, Concepción, Banda, UCB, Catan, Alberdi, Las Cejas, Facdef, Lomas Basket, EDA Tucumán Club Belgrano.


title: Cestoball

text: A partir de 1974 se comenzó a realizar la difusión internacional, con la primera presentación de un equipo extranjero en suelo argentino: el seleccionado Paraguayo, que se hizo presente en el Campeonato Argentino de Corrientes.


title: Cestoball

text: En 1975, se concretó en Buenos Aires, el Congreso Internacional con la concurrencia de Paraguay, Uruguay, Chile, Perú y la visita extraoficial del Presidente del Comité Olímpico Boliviano. La realización del Congreso trajo aparejado inmediatamente la Gira de la Selección Argentina a Uruguay, Chile, Perú y Bolivia.


title: Cestoball

text: La Selección Argentina realizó una gira de promoción y difusión del 19 de enero al 4 de marzo de 1979 por toda América, y en 1980 por varios países de Europa, incluyendo Portugal, España, Francia, Italia y Grecia, pasando también por Israel y llegando a pisar suelo africano con la visita a Egipto.


title: Cestoball

text: Promediando la década del 80 y tras el interés que despertaron en el Viejo Continente las exhibiciones de cestoball, autoridades del Korfball holandés y del Korbball suizo-alemán manifestaron su deseo de trabajar conjuntamente con la Pelota al Cesto argentina.


title: Cestoball

text: En 1985, finalmente se realizan varias modificaciones en el reglamento y se cambia el nombre de pelota al cesto por el de cestoball, con el objetivo de mantener la palabra “Cesto” en el idioma del país de origen, e incorporar la palabra “ball” para difundirlo internacionalmente. El nuevo nombre y la modificación de las reglas entrarían en vigencia el 1 de enero de 1986.


title: Cestoball

text: Así nació también la Confederación Internacional de Cestoball (C.B.I.), cuya presidencia recayó en Rolf Würgler (Suiza) y la vicepresidencia en Sara Closas (Argentina).


title: Cestoball

text: Desde ese momento y hasta fines de la década del 90 continuó la difusión internacional del cestoball, con más giras por América y Europa, y la realización de una Copa del Mundo en Corrientes, Argentina, en julio de 1994, en la cual Argentina se consagró Campeón, seguido por Bolivia y Suiza completando el podio.


title: Cestoball

text: En el mes de julio de 1996, se llevó a cabo el Primer Campeonato Panamericano en Santiago del Estero, Argentina (1.º Argentina, 2.º Cuba y 3.º Paraguay).


title: Cestoball

text: Hacia fines de los 90, se discontinuó la práctica a nivel internacional.


title: Cestoball

text: En 2018, la Confederación Argentina de Cestoball inició contactos con India, país que manifestó interés en practicarlo. Esto abrió una puerta al ingreso en territorio asiático, donde en 2019 se realizaron competencias continentales. A su vez, la práctica del cestoball en Asia generó el interés de países africanos y se retomó la actividad en América, reiniciando un proceso de reorganización institucional a nivel mundial.


title: Cestoball

text: En muchos países, comenzó a jugarse o se restableció su práctica, entre ellos:


title: Cestoball

text: América: Argentina, Bolivia, Chile, Cuba, México, Paraguay, República Dominicana, Uruguay, Venezuela.


title: Cestoball

text: Europa: Francia, País Vasco.


title: Cestoball

text: África: Zimbabue, Uganda, Kenia.


title: Cestoball

text: Asia: Afganistán, Bangladés, Bután, Hong Kong, India, Irán, Indonesia, Malasia, Nepal, Pakistán, Sri Lanka, Tailandia, Singapur, Filipinas.Última edición: 2013. 1.º Argentina, 2.º Paraguay, 3.º Bolivia.Última edición: 2019. 1.º India, 2.º Tailandia.Última edición: 2020. 1.º Bizkaitarrak, 2.º Kanpoztarrak.Primera edición: 2022 (sede a confirmar).


title: Cestoball

text: En el año 2003, el cestoball se convirtió en uno de los primeros deportes a nivel mundial en tener su modalidad sobre arena, realizándose ese año en Villa Gesell el primer torneo de la especialidad.


title: Cestoball

text: Rápidamente se extendió por todo el país, jugándose con diferentes reglas según la región.


title: Cestoball

text: En 2019, se realizó una unificación de las reglas y se estableció un reglamento oficial para su práctica.


title: Cestoball

text: La Confederación Argentina de Cestoball a través de una comisión especial está trabajando en el diseño de un reglamento de cestoball adaptado, destinado a personas que se movilizan en silla de ruedas.


title: Film & Arts

text: Film & Arts (estilizado como film&arts) es un canal de televisión por suscripción latinoamericano de origen argentino dedicado exclusivamente al arte, la cultura, el entretenimiento, el cine, la música, el teatro, otros espectáculos artísticos y culturales, y entretenimiento educativo.


title: Film & Arts

text: Actualmente es propiedad de AMC Networks luego de la venta de Chello Media por parte de Liberty Global, y operado por su subsidiaria AMC Networks International Latin America desde Buenos Aires, Argentina.


title: Film & Arts

text: Fue lanzado el 1 de abril de 1996 por Bravo Internacional, una división de Bravo Network, como la versión latinoamericana del canal cultural estadounidense Bravo, nombre que no pudo utilizar en el Cono Sur debido a que el mismo lo tenía registrado la productora Gala Producciones del extinto servicio de televisión paga argentino VCC.


title: Film & Arts

text: El 1 de agosto de 1999, Film & Arts estrenó nuevo logo y nueva imagen al aire, con el fin de establecer una identidad más fuerte y exclusiva para el mercado en América Latina. Esta decisión vino de la mano de una encuesta realizada durante 1998 con los distribuidores del canal, quienes recomendaron crear una imagen más fuerte e identificable que mostrara que el canal era único en su género. Las compañías involucradas en la creación del paquete de imagen fueron Deep Blue Sea, una división de BVI de Miami, que trabajó en la creación, diseño, y producción del logo y la imagen; y Pisces Productions de Boston, en el desarrollo de la música.


title: Film & Arts

text: En diciembre del mismo año, Bravo Networks Company firma un acuerdo con Pramer para la representación publicitaria de Film & Arts, haciéndose cargo de la comercialización y pautado de avisos dentro de la programación en Argentina.


title: Film & Arts

text: Bravo Networks Company decidió retirarse del mercado latinoamericano y en septiembre de 2000 vende Film & Arts a Pramer de Liberty Global.


title: Film & Arts

text: En 2013, el canal pasó a ser parte del portafolio de canales de Chello Latin America, cuando Pramer cambió de nombre al fusionarse con MGM Latin America. En 2014, finalmente pasa a manos de AMC Networks, cuando ésta adquiere Chello Latin America.


title: Film & Arts

text: El 1 de abril de 2016, el canal cumplió 20 años, con ello a los días se presentó una renovación de su logotipo. Entre sus novedades presentaría en vivo la transmisión de los Premios Tony.


title: Film & Arts

text: La programación comprende programas teatrales, musicales, las artes escénicas, documentales, cine de autor y cine independiente, series europeas (sobre todo nórdicas), eventos especiales como los premios Tony y conciertos de cantantes de renombre internacional.


title: Film & Arts

text: Las 2 señales son emitidas en alta definición de forma nativa en simultáneo con la señal en resolución estándar.


title: Babe I'm Gonna Leave You

text: «Babe I'm Gonna Leave You» es un tema de Anne Bredon, una cantante folk de los 50 también conocida como Annie Briggs y que ya había versionado Joan Baez para su disco "Joan Baez in concert, Part 1" (no era pues un tema "tradicional" como indicaban los créditos originales del disco). Robert Plant había interpretado la canción en uno de sus primeros encuentros con Jimmy Page en la casa de este en Pangbourne, y entre los dos adaptaron la versión de Joan Baez, aunque dándole un sonido mucho más duro, fusionando elementos acústicos y eléctricos. Esa versión saldría publicada en el disco debut de Led Zeppelin. Otras versiones fueron publicadas por bandas como The Plebs (1964), The Asociation (1965), entre otros.


title: Babe I'm Gonna Leave You

text: La contribución de Annie Briggs aparece reconocida gracias a su hijo, que descubrió la versión original y forzó legalmente su inclusión en los créditos del disco.


title: Birgisch

text: Birgisch es una comuna suiza del cantón del Valais, localizada en el distrito de Brig. Limita al norte, al este y al sur con la comuna de Naters, y al oeste con Mund.


title: Gonzalo Figueroa Yáñez

text: Gonzalo Figueroa Yáñez (Santiago de Chile, 12 de febrero de 1929 - 7 de noviembre de 2011) fue un abogado y académico chileno especializado en Derecho civil.


title: Gonzalo Figueroa Yáñez

text: Fue el primer alumno del Colegio La Maisonnette, ubicado hoy en día en Luis Pasteur, Vitacura. El centro educativo fue fundado por su madre Gabriela Yáñez de Figueroa en 1936.


title: Gonzalo Figueroa Yáñez

text: Posteriormente estudió Derecho en la Universidad de Chile, y más tarde obtuvo un diploma de especialización en metodología de la enseñanza y de la investigación jurídica en la Universidad de Stanford y en la de California en Los Ángeles.


title: Gonzalo Figueroa Yáñez

text: Fue profesor titular de Derecho civil en las Escuelas de Derecho de las universidades de Chile, Diego Portales, de Tarapacá (Arica), de Atacama y Finis Terrae.


title: Gonzalo Figueroa Yáñez

text: En 1986 se desempeñó como editor de la revista "Cauce", opositora a la dictadura militar. Durante su gestión, fue detenido junto a otros miembros de la revista por la publicación de un artículo titulado «El arsenal de las dudas o las dudas del arsenal» (sobre la internación de armas de Carrizal Bajo), el cual fue acusado de contener «ofensas a las fuerzas armadas».


title: Gonzalo Figueroa Yáñez

text: Fue director de investigaciones de la Fundación Fernando Fueyo Laneri, y director del Bachillerato en Ciencias Sociales de la Universidad La República. Entre 1990 y 1994 fue embajador de Chile ante la UNESCO.


title: Gonzalo Figueroa Yáñez

text: Se desempeñó como Consejero Nacional de Televisión (miembro del Consejo Nacional de Televisión), vicepresidente de la Academia Chilena de Ciencias Sociales, Políticas y Morales del Instituto de Chile, miembro del Comité Científico de la SIBI Latinoamericana (Soc. Internacional de Bioética), del Capítulo chileno de la y de la Asociación Andrés Bello de Juristas Franco-Latino-Americanos.


title: Gonzalo Figueroa Yáñez

text: En 2009 fue homenajeado por la Universidad de Chile con la medalla Juvenal Hernández.


title: Gonzalo Figueroa Yáñez

text: Militó en el Partido Radical de Chile, entidad del que fue su vicepresidente en varias oportunidades.


title: Gonzalo Figueroa Yáñez

text: Fue uno de los fundadores del Movimiento Unitario Social Demócrata, creado en 1986 por disidentes del Partido Social Democracia.


title: Gonzalo Figueroa Yáñez

text: En 2009 apareció en la franja electoral de la candidatura presidencial de Marco Enríquez-Ominami.


title: Gonzalo Figueroa Yáñez

text: Fue hijo de la educadora Gabriela Yáñez, y por lo tanto, nieto del periodista y político Eliodoro Yáñez, sobrino de la escritora María Flora Yáñez y del pintor y escritor Juan Emar.


title: Gonzalo Figueroa Yáñez

text: Estuvo casado con Esther Edwards Orrego con quien tuvo tres hijos y luego, en un segundo matrimonio, con Luz María Edwards García Huidobro, con quien tuvo otros tres hijos y con quien estuvo casado hasta el final de su vida.


title: Gonzalo Figueroa Yáñez

text: Fue bombero honorario de la 1° Compañía del Cuerpo de Bomberos de Santiago y miembro honorario del Cuerpo, al cual ingresó el 12 de abril de 1946. Desempeñó a lo largo de su vida los cargos de ayudante, teniente 1º, secretario, capitán, director, consejero de disciplina, secretario general, superintendente, consejero superior de disciplina y Vicepresidente de la Junta Nacional de Bomberos de Chile. Recibió el título de Director Honorario del Cuerpo de Bomberos de Santiago el 14 de marzo de 1984. En septiembre de 2011 fue homenajeado por más de 200 voluntarios del Cuerpo de Bomberos de Santiago. Fue además masón.


title: Micrurus nigrocinctus

text: La serpiente de coral centroamericana (Micrurus nigrocinctus) es una especie de serpiente de la familia Elapidae. Su área de distribución se extiende desde el sur de México, América Central, hasta el norte de Colombia. Es crepuscular y nocturna, se alimenta principalmente de serpientes pequeñas, anfibios y peces. Es altamente venenosa, aunque no es agresiva.


title: Micrurus nigrocinctus

text: No ha sido considerada en ninguna categoría de amenaza por la UICN. Sin embargo, la destrucción de su hábitat y la cacería a que es sometida esta, haciendo que sus poblaciones declinen e algunas regiones a estados preocupantes.


title: Micrurus nigrocinctus

text: Serpiente de coral centroamericana, Serpiente-coralillo centroamericana, Coral Centroamericana, coralillo, gargantilla, salviara, limlim, babaspul, coral macho.


title: Micrurus nigrocinctus

text: Puede crecer hasta 115 cm, pero la mayoría están más cerca de 60-65 cm.  Su patrón de coloración puede variar de bicolor a tricolor con bandas de negro, amarillo y rojo.  Su cuerpo es cilíndrico, tiene el cuello grueso, con cola corta, colmillos pequeños y fijos, sus ojos son pequeños con la pupila semielíptica o verticalmente elíptica.


title: Micrurus nigrocinctus

text: Su rango geográfico incluye el sur de México, América Central (con excepción de Belice) hasta el noroeste de Colombia, y el oeste del Caribe. Su hábitat es variado e incluye bosque lluvioso de tierras bajas, bosque seca de tierras bajas, bosque espinoso, bosque húmedo premontano, y bosque seco premontano, generalmente en elevaciones hasta 1.300 msnm.


title: Micrurus nigrocinctus

text: Es una serpiente principalmente terrestre que a menudo se encuentra en madrigueras, hojarasca o bajo troncos. Como la mayoría de las serpientes de coral, suele ser nocturna aunque también puede estar activo al anochecer y amanecer, y ocasionalmente después de la lluvia. Se alimenta de otras serpientes pequeñas, pequeños lagartos, anfibios e invertebrados. Por lo general no es agresiva, pero puede morder cuando se siente molestada o restringida. Cuando se siente en peligro esconde la cabeza y agita vigorosamente la cola para atraer la atención hacia esta y así evitar daños en la cabeza.


title: Micrurus nigrocinctus

text: El veneno de la serpiente de coral centroamericana contiene varias neurotoxinas que afectan el sistema nervioso y puede ser mortal para humanos.


title: Micrurus nigrocinctus

text: "Micrurus nigrocinctus" tiene seis subespecies reconocidas:


title: Ballet Español de Cuba

text: El Ballet Español de Cuba, dirigido por el Primer Bailarín y Coreógrafo Eduardo Veitía (La Habana, 1964), es una agrupación cubana de danza, fundadora de la primera academia de danzas españolas en América, nació en abril de 1987, con el nombre de Conjunto de Danzas Españolas, bajo el auspicio de la prima ballerina absoluta Alicia Alonso; en aras de ampliar su repertorio el grupo comenzó a llamarse poco después de su debut "Ballet Español de La Habana" y a finales del año 2000, gracias al prestigio alcanzado en la docencia y en la interpretación artística, adoptó el nombre de Ballet Español de Cuba, convirtiéndose así en una compañía de alcance nacional.


title: Ballet Español de Cuba

text: En dos décadas de intenso que hacer el Ballet Español de Cuba ha sido reconocido como la máxima expresión del género en el país, por el respeto y la seria indagación en el trabajo técnico y coreográfico que le ha permitido crear un estilo propio dentro del panorama de la danza española. Con un repertorio que abarca desde el clásico hasta el flamenco más genuino y la fusión, a partir de obras altamente reconocidas en el panorama mundial, la afamada compañía se ha presentado en escenarios de Europa y América, donde ha recibido el reconocimiento del público y elogios de la crítica en relevantes festivales.


title: Ballet Español de Cuba

text: El Ballet Español de Cuba, en el año 1994 y bajo la dirección del Maestro Eduardo Veitía, creó la Primera Academia de la Danza Española en Cuba, con el propósito de formar nuevos valores y bailarines en este género, que de manera profesional pudieran asumir repertorios más ambiciosos, complejos y de mayor calidad artística. Desde sus inicios y hasta hoy, esta escuela funciona día a día en los salones de la sede del Gran Teatro de la Habana, con mucho rigor y teniendo como profesores aquellos bailarines de generaciones precedentes, pasando sus conocimientos a las generaciones venideras. Durante años se realizaron graduaciones donde egresaban bailarines que no obtenían un título oficial por no estar ministerialmente registrada la academia, pero ya en el año 2004, el Ministerio de Educación y el Ministerio de Cultura, incorporaron de manera oficial esta enseñanza con la terminología de UNIDAD ARTÍSTICA DOCENTE del Ballet Español de Cuba, la cual desde entonces existe como Módulo de Danzas Españolas de la E.N.A. (Escuela Nacional de Artes) en la que ingresan alumnos de ambos sexos con 15 años de edad y 9.º. Grado de escolaridad, para cursar estudios que incluyen la enseñanza general (10, 11 y 12 grado) y las asignaturas de la especialidad cuyos planes de estudios son muy abarcadores. Estos alumnos egresan de esta enseñanza con el Título de Bailarines – Profesores Graduados de Nivel Medio en la especialidad de Danzas Españolas y tienen la oportunidad de continuar estudios en el Instituto Superior de Arte. Son decenas los jóvenes que cada año se presentan a las rigurosas pruebas de ingreso donde los interesados deben poseer condiciones y características muy específicas, ya que el objetivo es que estos alumnos, al graduarse, tengan toda la preparación y el nivel requerido para formar parte de la compañía.


title: Ballet Español de Cuba

text: En 1959 con el triunfo de la Revolución surgen una serie de condiciones que traen como consecuencia casi la total desaparición de la hispanidad de nuestro ámbito cultural. Entre ellas las más fuertes fueron la no entrada al país de nuevas figuras de la Danza Española y el éxodo de los profesores más importantes tras la clase elitista depuesta. Así mismo se incentiva el cultivo de la raíz africana que pertenecía a una mayoría oprimida y relegada hasta ese momento, en tanto la raíz española dormía en un triste letargo, siendo solo interés de las Sociedades Culturales Españolas. Nuestra Prima Ballerina Absoluta Alicia Alonso, cubana genuina y defensora de nuestro acervo cultural comprendió de inmediato el peligro que acechaba a nuestra cultura si dejábamos morir una de sus dos raíces más importantes. Es por eso que se da a la tarea de revivir la tradición danzaría española en Cuba creando una compañía profesional de este tipo. En noviembre de 1986 en el marco del X Festival de Ballet de La Habana visita la isla Trini Borrul, primera figura del Teatro Liceo de Barcelona, mito del ballet universal y una excelente pedagoga del arte danzario español. A petición de Alicia accede a dar clases a algunos bailarines del Ballet Nacional de Cuba, materializándose así el empeño de Alicia Alonso bajo la tutela de Trini Borrul. También en marzo de ese mismo año empieza a funcionar una Escuela de Danza Española en el Gran Teatro de La Habana con el asesoramiento del Ballet Nacional de Cuba.


title: Ballet Español de Cuba

text: En noviembre de 1986 se comienza el proceso de evaluación y selección de los bailarines para la nueva compañía que se fundara, por una comisión presidida por Alicia Alonso y en la que también se encontraban Salvador Fernández, Hugo Marcos, Mirta Plá y Joaquín Banegas. El núcleo inicial de lo que sería la compañía estuvo formado por siete muchachas procedentes de la Sociedad Española Concepción Arenal y que ya durante 1987 comienzan a hacer pequeñas actuaciones en estos centros e incluso en algunos programas de la Televisión Cubana. Aunque esta compañía tiene vida desde 1987, no es hasta marzo de 1988 que se oficializa como tal bajo el nombre de Conjunto de Danzas Españolas del Gran Teatro de La Habana, al asumir la dirección uno de sus fundadores, el maestro Eduardo Veitía, y con el objetivo de ampliar su repertorio, cambio el nombre por el de Ballet Español de La Habana. A finales del año 2000, por resolución del Ministerio de Cultura y por el prestigio alcanzado como institución, tanto en la docencia como en lo artístico, asume el nombre definitivo de Ballet Español de Cuba de alcance nacional.


title: Ballet Español de Cuba

text: En 1993 esta agrupación enfrentó la organización de cursos internacionales de Danza Española conocidos como BALLESPA, los cuales se desarrollan cada año en los salones de su sede, El Gran Teatro de La Habana, institución donde radica desde su fundación. En 1994 la compañía creó la Primera Academia de Danza Española en Cuba y Latinoamérica, con el propósito de formar nuevos valores en este género, surgiendo así lo que se conoce como Escuela Cubana de la Danza Española.


title: Ballet Español de Cuba

text: El repertorio actual del actual Ballet Español de Cuba lo componen diferentes títulos evaluados y admirados por el público, la prensa y la crítica entre los que se encuentran: La Vida Breve, Tras La Huella, Aquel Brujo Amor, inspirado en la música para el “Amor Brujo” de Manuel de Falla, por el 120 aniversario de su natalicio y 50 de su desaparición, La Casa Alba, basado en la obra “La Casa de Bernarda Alba”, de Federico García Lorca, Carmen, primera puesta en escena llevada al flamenco en Cuba como homenaje a Alicia Alonso inspirada en la obra del novelista francés Prosper Mérimée, La Habana Valdés, basada en la novela “Cecilia Valdés” del escritor Cirilo Villaverde. La Última Zarzuela, dedicada al género lírico en Cuba y España. El Fantasma, inspirada en “El Fantasma de la Opera” de Gaston Leroux y que incorpora elementos de la danza clásica y contemporánea. Danzando Sueños, obra en un solo acto que representa en cuatro cuadros o escenas, igual número de etapas de la obra del pintor cubano Wilfredo Lam, como homenaje en el centenario de su natalicio. Clásico Embrujo Español, creada para homenajear el 55 Aniversario del Ballet Nacional de Cuba y donde están muy presente la técnica y elegancia de los estilos. Frida, dedicada a homenajear la vida y obra de la conocida pintora mexicana Frida Kahlo, donde la compañía tuvo el honor de estrenarla en el Teatro de la República, Ciudad de Querétaro coincidiendo con el XIX Aniversario del Ballet Español de Cuba.


title: Ballet Español de Cuba

text: El repertorio incluye los principales estilos de la Danza Española, entre ellos: La Escuela Bolera, Estilización, el flamenco, Danzas Regionales, etc. Sus bailarines se han presentado en importantes eventos nacionales e internacionales, como son los festivales internacionales de Ballet de La Habana, Festivales La Huella de España, Festivales internacionales de Teatro, Festival Internacional de Arte Lírico, Primer Certamen Internacional de Danza Española y Flamenco realizado en Madrid, donde se obtuvo el segundo lugar con la coreografía “Sonata y Fandango” de Eduardo Veitía. Han participado además en el máximo evento Cultural Internacional de los 40 años de la Feria de Manizales, Colombia, realizando además una gira de verano por sus principales ciudades. En Cuba el BEC se ha presentado en los diferentes teatros de los municipios y capitales de provincia, así como en todos los teatros importantes de La Habana, siendo la Sala García Lorca del Gran Teatro de la Habana su principal escenario donde se mantiene una habitual programación casi mensual.


title: Ballet Español de Cuba

text: El Ballet Español de Cuba, ha trabajado con importantes figuras de la Danza Española del mundo como son Trini Borrul, Goyo Montero, Emilio Sagi, Angel Fernández Montesino, José Antonio Ruiz, Pastora Matos, Manolo Marín, Victoria Eugenia, Johan Focsa, Antonio Jaén, Israel Galván, Eva la Yerbabuena, Maria Juncal, Antonio Falcón, Francis Nuñez, y muchas otras grandes personalidadesdel mundo de la Danza como el Primer Bailarín José Manuel Carreño.


title: Ballet Español de Cuba

text: Actualmente el Ballet Español de Cuba bajo la dirección de Eduardo Veitía, se nutre de jóvenes valores egresados de su Unidad Artística Docente, formadora y continuadora de los valores de la Danza Española. Con un vasto repertorio que abarca desde el clásico hasta el flamenco más genuino y la fusión. Esta compañía constituida en su mayoría por jóvenes celebró su XXV Aniversario llevando a todos la tradición de las raíces hispanas. Entre todas sus figuras, destacan sus Primeros Bailarines, la Msc. Leslie Ung Torrens, Graciela Santana y el Lic. Daniel Martínez, quienes ya han demostrado en multitud de ocasiones sus grandes dotes para la interpretación en todos los estilos de clásico español y el flamenco.


title: You Shook Me

text: «You Shook Me» es una canción de blues escrita por Willie Dixon y J. B. Lenoir. Earl Hooker fue el primero que grabó esta canción de forma instrumental, y luego se le agregó la voz de Muddy Waters en 1962. Esta canción fue grabada después por muchos artistas de rock, entre ellos Jeff Beck en su álbum "Truth" en 1968, y la versión más famosa grabada por Led Zeppelin en su álbum debut .


title: You Shook Me

text: Debido a la gran similitud entre la versión de "Led Zeppelin I" con la de "Truth", Beck los acusó de robarle la idea. En ese momento la amistad de Jeff Beck y Jimmy Page terminaria.


title: Betten

text: Betten (también conocida como Betten-Bettmeralp) fue una comuna suiza del cantón del Valais, ubicada en el distrito de Raroña oriental. Limitaba al norte con la comuna de Fieschertal, al este con Fiesch, Lax y Martisberg, al sur con Grengiols y Mörel-Filet, y al oeste con Riederalp y Naters.


title: Betten

text: El 1 de enero de 2014 se fusionó con Martisberg para formar la actual comuna de Bettmeralp.


title: Astillero Río Santiago

text: El Astillero Río Santiago es un astillero argentino ubicado en la ciudad de Ensenada, Provincia de Buenos Aires, a orillas del río homónimo. Es uno de los astilleros de mayor actividad e importancia de Latinoamérica. Fundado en 1953, durante la presidencia de Juan Domingo Perón ha realizado diversos trabajos en el sector naviero, industrial y ferroviario. En su época de esplendor, durante la década de 1950, el astillero llegó a tener 8000 trabajadores en doble turno. En 2008 contaba con 2700 trabajadores. Astillero contiene una escuela técnica ETARS (Escuela Técnica Astillero Río Santiago), en la cual se entra por medio de un examen de ingreso y solo los 60 mejores promedios entran a la escuela.


title: Astillero Río Santiago

text: Cuenta con una Gerencia Técnica conformada por Departamentos que tienen a su cargo las diferentes áreas de trabajo, entre ellos Alistamiento General del Buque, Armamento, Electricidad, Planificación de Tuberías, Máquinas, Estructuras, Proyecto Básico, etc., donde se realizan los diseños de los nuevos proyectos y reparaciones. Destaca también su Departamento de Control de Calidad que verifican los trabajos cumpliendo con distintas Normas y Registros Internacionales.


title: Astillero Río Santiago

text: El trabajo más emblemático fue la construcción en 1962 de la Fragata Libertad, la cual ha obteniendo el récord mundial de velocidad durante el cruce a vela del Atlántico Norte, en 1966, recorriendo una distancia de 2058,6 millas náuticas en 8 días y 12 horas, entre (Canadá) y la línea imaginaria entre Dublín y Liverpool.


title: Astillero Río Santiago

text: El Astillero Río Santiago inició sus actividades en el 15 de junio de 1953 , por el Decreto del presidente Juan Domingo Perón que establecía la creación de Astilleros y Fábricas Navales del Estado (AFNE), empresa integrada por el Astillero Río Santiago (ARS) y por la Fábrica Naval de Explosivos Azul (FANAZUL), con dependencia del Ministerio de Marina.


title: Astillero Río Santiago

text: Cuando la construcción se completó, el Astillero Río Santiago contaba con talleres de calderería, herrería, mecánica (tornería y ajuste), cobrería, electricidad y velería, fundición y modelería, galvanoplastía, galvanizado a fuego y acumuladores, carpintería de blanco y depósitos de madera, carpintería de ribera y pinturería.


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text: Tuvo un crecimiento sostenido durante los primeros años. Ya en 1953 diseña barcos de más de 1000 TRB, por primera vez en la historia, llegando a ser el astillero más moderno de Iberoamérica. Tras el derrocamiento de 1955, sus actividades merman. En 1969 modifica su forma societaria, y pasa a ser una Sociedad Anónima del Estado. Desde 1970, el Astillero Río Santiago contrató e inició la construcción de 5 buques cargueros de 9000 toneladas de porte bruto (tpb) encargados por ELMA, dos buques petroleros de 60 000 toneladas de porte bruto (tpb) cada uno para YPF, dos graneleros de 23 700 toneladas de porte bruto (tpb) y 4 cargueros de 14.450 (tpb), también ELMA.


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text: Construyó motores diésel y grúas para sus buques y otros astilleros locotractores bajo licencia Cockerill para Ferrocarriles Argentinos. Entre 1979 y 1981. También construyó elementos para turbinas hidráulicas, componentes nucleares (a través de una licencia con la Atomic Energy de Canadá) y bogies para ferrocarriles (a través de una licencia con la American Steel Foundry).