title: Jorge Rando

text: En este año 2016 le conceden el premio Ernst Barlach otorgado por la Comisión Ernst Barlach Gesellschaft. Inaugura Pasión Nuevo Expresionismo en el Museo Barlach de Wedel (Hamburgo). Inaugura Encuentro Ernst Barlach - Jorge Rando en el Museo Barlach de Ratzeburg on un rotundo éxito por parte de la crítica, su exposición ha sido recomendada por las principales publicaciones culturales germanas y estipulada como de obligada visita en el 2016 por Art Kunst Magazine, la revista de arte de mayor tirada de Europa y una de las más prestigiosas a nivel internacional. El éxito de público le ha supuesto la concesión de una sala en el Museo de Ratzeburg, siendo la primera vez que Alemania concede una sala permanente a un pintor español vivo. Se inaugura la exposición Ciclistas, Animales y otras cosas... en Málaga. Debido al gran éxito de la exposición Encuentro Ernst Barlach - Jorge Rando el Museo de la ciudad de Ratzeburg prolonga la exposición del artista hasta octubre de 2016. En este mismo año la Comisión Ernst Barlach Gesellschaft de Hamburgo le dedica una sala permanente en el Museo de la ciudad de Ratzeburg, siendo la primera vez que se concede en Alemania una sala permanente a un pintor español vivo. Inaugura Encuentro Jorge Rando - Carlos Ciriza. El 1 de diciembre se presenta en el Museum Jorge Rando el 'Manifiesto de Jorge Rando, Testamento Contemporáneo de las Artes'.


title: Jorge Rando

text: En 2017 Rando fue invitado a uno de los eventos más importantes que Alemania celebra por los 500 años de la Reforma: ‘Reformations jubiläums 2017’ tiene lugar en la ciudad de Emden (Alemania), a la que le concedieron en diciembre de 2013 el título de ‘Reformationsstad Europas’ (Capitalidad Europea de la Reforma). En Alemania se están realizando durante todo este año una gran cantidad de eventos culturales de diferentes índoles. Uno de los más destacados es la muestra que se inauguró el 16 de julio con el título: Ernst Barlach- Jorge Rando: Místicos de la Modernidad. Expresionismo ayer y hoy. Esta exposición viajará posteriormente a Berlín.  El 22 de mayo se inaugura el nuevo ciclo de Rando El nacimiento del color... ¿puede nacer algo que ya existe? en el Museum de Málaga.


title: Jorge Rando

text: En marzo de 2018 el museo acogió la exposición 'Encuentro Qi Baishi-Jorge Rando', un  diálogo cultural entre oriente y occidente. El Museo de Bellas Artes de Qi Baishi, el pintor moderno más importante de China y uno de los artistas más cotizados del mundo,  presentó oficialmente la obra del pintor chino en Occidente, en su primera salida fuera de su país, para encontrarse con la «fuerza y espiritualidad de la obra de Rando» aseveraron desde las entidades chinas .En este año Jorge Rando también ha sido entrevistado por la CCTV Documentary (Chinese Central Television) como referente de la pintura occidental, y ha sido invitado para ofrecer cátedras en la prestigiosa Universidad de Arte de Hunan y en la Academia de Artes de técnica al óleo de China. En noviembre de 2018, antes de sus exposiciones por diferentes ciudades del continente asiático, su obra representará al expresionismo mundial en la Feria Internacional de Arte Qi Baishi.


title: Jorge Rando

text: El 14 de mayo de 2019 Jorge Rando se convierte en el primer occidental en exponer en el Museo Memorial de Qi Baishi, la institución cultural dedicada al pintor moderno más importante de la República Popular China, con la exposición magna titulada La luz del Mediterráneo llega a China que ha sido alabada por la crítica. Destacados académicos como Wu Hongliang, Vicepresidente de la Academia de Pintura de Pekín, director del Museo Memorial de Qi Baishi en Beijing y director de la muestra china en la Bienal de Venecia han declarado que «la obra de Rando no solo posee una amplia erudición humanista y un profundo pensamiento filosófico, sino que también su obra presta más atención a la búsqueda del espíritu artístico y a las emociones surgidas directamente del corazón. Cuando observamos su trabajo, podemos sentir que el artista es docto y honesto. La obra del maestro Jorge Rando es una obra que puede respirarse».


title: Jorge Rando

text: La pintura de Jorge Rando se caracteriza por la distorsión exasperante de la forma, la emotividad del color y la presencia del gesto y el trazo. Los diferentes ciclos en su pintura son muy amplios. Desde finales de los sesenta y principios de los setenta han destacado algunos como "Prostitución", "Las maternidades", "Pesadumbres", "Animales", "Paisajes", "África", etc.


title: Jorge Rando

text: Otro aspecto importante de su obra es la producción religiosa, que supone, además, rescatar temas capitales en la configuración del arte occidental.


title: Jorge Rando

text: Jorge Rando en la actualidad vive y trabaja entre Málaga y Hamburgo.


title: Jorge Rando

text: El neo-expresionismo es un movimiento artístico que usa gamas cromáticas fuertes, sencillez en sus figuras y ausencia de rasgos, permitiendo así la expresión de sentimientos y que el espectador los siga a través del arte, dejando a un lado la parte de belleza o estética. Aunque los artistas espresionistas plasman objetos reconocibles de manera abstracta, este retrato se hace de manera emocional, a menudo usando colores vivos. El objetivo principal no es pintar lo que se ve, sino lo que se siente. Para muchos críticos e historiadores de arte, Rando es un buen ejemplo de neo-expresionismo, con una obra caracterizada por una exasperada distorsión de las formas, sensibilidad del color y una poderosa presencia de las pinceladas. Para el historiador de arte Enrique Cataños, profesor de historia del arte en la Universidad de Málaga, Rando es conocido por sus poderosas pinceladas y su expresivo uso del color, lo que transmite poderosas emociones al espectador y representa un claro ejemplo del movimiento neo-expresionista.


title: Jorge Rando

text: Los ciclos: la obra de Rando se organiza en motivos comunes llamados ciclos. A lo largo de su trayectoria, el artista ha retratado temas comunes en sus pinturas y esculturas, volviendo a ellos años después. De manera similar a otros expresionistas de principios del siglo XX, las prostitutas y vagabundos son personajes recurrentes en la obra de Rando, al igual que la madre naturaleza y los animales. Sin embargo, algunos temas son siempre constantes en su obra, incluyendo el sufrimiento o la redención a través del amor.


title: Jorge Rando

text: Los ciclos incluyen pinturas y esculturas tales como: Áfric"a" (imágenes figurativas y abstractas sobre la guerra, el hambre y el exilio en África); Pasión (una colección de pinturas religiosas sobre la crucifixión de Cristo); Maternidades (pinturas y esculturas de madres con sus hijos); Prostitución (imágenes de la figura femenina distorsionada); Pintarradas (motivos florales y animales); Käthe Kollwitz (tributo a uno de los mejores pintores expresionistas, cuya obra y vida es un testamento al amor y al sacrificio); Niños (figuras de niños andando o jugando, donde el artista busca capturar movimientos característicos de estos); Ciclismo (imágenes abstractas de ciclistas de pie o en movimiento); Paisajes y Horizontes verticales (una colección de pinturas con una poderosa combinación de colores , formas y pinceladas que llevan al espectador a conectar emocional y espiritualmente con la naturaleza); Retratos y figuras (retratos y otros motivos)...


title: Jorge Rando

text: Los motivos recurrentes en las pinturas del artista evocan una fuerte visión humanista, una gran sensibilidad por el sufrimiento, espiritualidad y amor por todas las formas de vida. Esta obra pretende despertar la conciencia social y humana del espectador para que este actúe. Numerosos críticos e historiadores de arte aclaman los ciclos de Rando. Un ejemplo de esto son las palabras de Jiménez, que afirma que el trabajo de Rando es capaz de mover la conciencia con sus pinturas, motivando al espectador a realizar una introspección y reflexionar sobre sus emociones.


title: Jorge Rando

text: Carmen Pallarés escribe sobre los ciclos: "África es una exposición que muestra la fuerza y pureza del neo-expresionismo de Jorge Rando, cuya creación es inseparable a los principios filosóficos y humanistas del artista". Además añade "(…) desde el humanismo sin esconder de África, donde los dibujos se manifiestan de por sí y donde el pintor encuentra la vía de la libre expresión, espontaneidad y liberación de todas las ataduras; (…) hasta la extremadamente sensible mirada en Prostitución, creada con pinceladas enérgicas y composiciones estructuradas. En paisajes en el espacio y horizontes verticales, el espectador del cuadro presencia el nacimiento de los colores de la tierra como si fuesen raíces. A través de su conceptualismo filosófico y su incesante investigación sobre el lenguaje del color, el artista nos transporta desde una faceta humana a otra puramente natural".


title: Jorge Rando

text: En el número 23 de la Enciclopedia de la Historia del Arte de Málaga, el historiador de arte Enrique Cataños comenta que la obra de Rando es claramente distinguible del resto de artistas contemporáneos gracias al uso de las series temáticas (ciclos). Castaños escribió: "a través de sus series pictóricas (Prostitución, África, La Pasión, Käthe Kollwitz, Maternidades, etc.) se observa la preocupación fundamental de Rando de expresar el interior del alma humana por medio del color, la forma orgánica, su distorsión y los trazos libres del pincel".


title: Jorge Rando

text: Ricardo Barnatán escribió sobre Pintarradas: "los paisajes figurativos de Rando, bocetos rápidos y fuertes, hablan de lo que pasa en nuestro interior y no sobre lo que vemos fuera. Los trazos y el color representan el interior del pintor y las figuras reconocibles funcionan como palabras en un mensaje codificado de manera secreta. Un mensaje fruto de la pasión, en el sentido de un glorioso movimiento del alma y el dolor purificante".


title: Jorge Rando

text: • "El nacimiento del color". Edita Fundación Jorge Rando. Málaga 2017. Texto de Jorge Rando y Vanesa Diez Barriuso.


title: Jorge Rando

text: • "Encuentro Jorge Rando - Carlos Ciriza". Edita Fundación Jorge Rando. Málaga 2016. Texto de Carmen Pallarés y Vanesa Diez Barriuso.


title: Jorge Rando

text: • "Encuentro Ernst Barlach - Jorge Rando". Edita Fundación Jorge Rando. Málaga 2015. Texto de Heike Stockhaus y Vanesa Diez Barriuso.


title: Jorge Rando

text: • "Begegnung Käthe Kollwitz - Jorge Rando". Edita Fundación Jorge Rando. Málaga 2014. Texto de Carmen Pallarés.


title: Jorge Rando

text: • "Pensamientos y Reflexiones. Jorge Rando". Edita Fundación Jorge Rando. Málaga 2014. Texto de Jorge Rando.


title: Jorge Rando

text: • "La mirada ascética en la pintura". Edita Universidad de Málaga. Málaga 2010. Texto de Enrique Castaños, Antonia María Castro, Carmen Pallarés, Rosa Martínez de Lahidalga, Julia Sáez-Angulo y Juan Maldonado.


title: Jorge Rando

text: • "Cuadernos de Hamburgo". Dibujos y acuarelas. Edita Víctor i Fills Art Gallery S.L. Madrid 2010. Texto de Carmen Pallarés.


title: Jorge Rando

text: • "La fuerza de la expresión". Edita Ayuntamiento de Málaga. Málaga 2008. Texto de Enrique Castaños, Carmen Pallarés y Julia Sáez-Angulo.


title: Jorge Rando

text: • "La Pasión en la pintura de Rando". Edita Fundación Unicaja Málaga 2008. Texto de Enrique Castaños, Carmen Pallarés, Juan Antonio Paredes y María Angeles Calahorra.


title: Jorge Rando

text: • "Maternidades". Edita Fundación Unicaja. Málaga 2007. Texto de Enrique Castaños.


title: Jorge Rando

text: • "Pintarradas". Ediciones Trea. Gijón 2007. Texto de Marcos Ricardo Barnatán.


title: Jorge Rando

text: • "Rando ¡Más luz!" Ediciones Trea. Gijón 2007. Texto de Carmen Pallarés. Colaboraciones de Julia Sáez-Angulo y Evelyn Sion.


title: Jorge Rando

text: • "Paisajes de pintura". Editorial Síntesis. Madrid 2006. Texto de Carmen Pallarés y Rosa Martínez de Lahidalga.


title: Jorge Rando

text: • "La teología de la Expresión". Edita Fundación Cajasur. Córdoba 2005. Texto de Rafael Salas.


title: Jorge Rando

text: • "Color con alma". Edita GF Fauna`s. Madrid 2004. Texto de Carmen Pallarés.


title: Jorge Rando

text: • "Las Golondrinas y el mar". Sagama Ediciones. Málaga 1999. Poemas de Rafael Salas. Ilustraciones Jorge Rando.


title: Pentateuco de Tours

text: El Pentateuco de Tours o de Ashburnham (BnF nouv. acq. lat. 2334) es un manuscrito iluminado paleocristiano o prerrománico, de datación y origen discutidos. Originalmente contenía los cinco libros del Pentateuco (los primeros de la Biblia), aunque se ha perdido todo el Deuteronomio y parte de los demás libros. Está compuesto por 142 folios de pergamino de 372 mm por 321 mm, de los cuales sólo 129 son originales: los trece restantes fueron agregados durante la época carolingia o gótica. Se cree que contenía 68 miniaturas, pero se han conservado apenas diecinueve, a toda página, dibujadas con lápiz y pintadas con "gouache". Algunas de ellas desarrollan una única escena (como la del Arca de Noé, f. 9) y otras varias, en bandas de distinto color (como la historia de Caín y Abel, f. 6).


title: Pentateuco de Tours

text: Hasta 1842 se conservó en la biblioteca de Tours, de donde fue robado por Guglielmo Libri Carucci dalla Sommaja. En 1847 lo compró el bibliófilo inglés Bertram Ashburnham, cuyos herederos lo vendieron a la Biblioteca Nacional de Francia en 1888.


title: Pentateuco de Tours

text: Según Bezalel Narkiss, habría sido realizado en el siglo en Roma, pues lo atribuye al "scriptorium" imperial, que lo habría hecho por encargo de la princesa regente Gala Placidia para la educación en la doctrina cristiana de su hijo, el emperador Valentiniano III. Otros autores retrasan la cronología a finales del siglo o al siglo , y lo relacionan con algún taller de la Hispania visigoda, del Norte de África o de Siria.


title: Pentateuco de Tours

text: Ya debía hallarse en Tours a finales del siglo , pues el ciclo de pinturas murales románicas de la iglesia de San Julián de aquella ciudad reproduce la representación del Tabernáculo y otras de sus imágenes.


title: Efecto Pasteur

text: El efecto Pasteur es un efecto de inhibición de la fermentación alcohólica debido a la participación de oxígeno (O). La fermentación es un proceso completamente anaeróbico (sin la participación del aire) y la inclusión del oxígeno la detiene o minimiza . El efecto fue descubierto en el año 1857 por el biólogo francés Louis Pasteur, que observó por primera vez que las levaduras aumentaban su tasa de crecimiento mientras disminuían o cesaban su producción de alcohol.


title: Efecto Pasteur

text: El efecto Pasteur se produce en microorganismos capaces de realizar metabolismo fermentador y respiración aerobia, conocidos como anaerobios facultativos. En presencia de oxígeno utilizan la respiración aeróbica, pero también pueden emplear la fermentación si no hay oxígeno libre en su medio ambiente.  Pasteur fue el primero en observar que el azúcar es convertido en alcohol y CO2 por levaduras en ausencia de aire, y que en presencia de aire se forma muy poco o nada de alcohol, siendo el CO2 el principal producto final de esta reacción aeróbica. Este efecto indica el mayor rendimiento energético de la respiración sobre la fermentación.


title: Mittenwald

text: Mittenwald es una ciudad con derecho de mercado del distrito de Garmisch-Partenkirchen en el estado federado de Baviera, Alemania. Se encuentra en el valle del río Isar a unos 100 km al sudoeste de Múnich, cerca de la frontera con Austria.


title: Mittenwald

text: En la antigüedad una rama de la vía Claudia Augusta que unía Augsburg (Augusta Vindelicorum) y Bolzano (Pons Drusi), atravesaba Mittenwald. La estación de Scarbia, mencionada en la tabula Peutingeriana, estaba en el área que hoy es Mittenwald.


title: Mittenwald

text: La primera mención en documentos ocurre en 1096 como "in media silva" (en media selva), que corresponde al significado de su presente nombre en alemán. En el año de 1305 se le concedió el derecho de mercado. Mittenwald era uno de los lugares principales del condado de Werdenfels, que existió entre el Tirol y Baviera entre 1294 y 1802. En 1803 pasó a Baviera.


title: Mittenwald

text: En la edad media Mittenwald era un importante punto de transferencia de mercancía en la ruta comercial entre Augsburgo/Núremberg y Venecia. El pueblo se benefició también del comercio transalpino con otras regiones. En los siglos XVI y XVII era un punto de paso del llamado camino español. El tráfico comercial incrementó con los trenes de tesoro españoles que llevaban la paga de las tropas en Flandes.


title: Mittenwald

text: Al fin del siglo XVI se desarrollaron otros oficios, en particular el de la fabricación de violines, iniciada por Mathias Klotz. Hasta el día de hoy, Mittenwald es uno de los más importantes centros de la fabricación de instrumentos de cuerda en Alemania.


title: Mittenwald

text: En los años treinta Mittenwald fue guarnición de las tropas de montaña de la Wehrmacht y a partir de 1956 continuó siéndolo bajo el marco de la Bundeswehr.


title: Mittenwald

text: El turismo es el principal motor de la economía local. Hay más de 5400 camas disponibles para turistas entre hoteles, casas de hospedaje y pensiones. La conservación de las costumbres y vestimentas tradicionales es muy popular entre los habitantes de Mittenwald y existen varias asociaciones tradicionalistas. La ciudad tiene varias casa adornadas con ""Lüftlmalerei"" (frescos), como la "Hornsteiner Haus, Hoglhaus, Neunerhaus y Schlipferhaus".


title: Mittenwald

text: Otra actividad importante sigue siendo la fabricación de violines, violas, y cellos, que cuenta con una tradición de más de 300 años en la ciudad. Mittenwald cuenta con diez maestros fabricantes de violín independientes y una escuela estatal para aprendices del arte de la fabricación de instrumentos musicales. En la ciudad hay un museo dedicado a la historia de la fabricación de violines y otros instrumentos.


title: Calendario incaico

text: El calendario inca es el sistema de medición del tiempo empleado por los incas, en el Cuzco. Estaba determinado a partir de la observación del Sol y la Luna.


title: Calendario incaico

text: En un principio el calendario inca comenzaba por consiguiente con el solsticio de deso, reconocían este momento con un "gnomon". Alrededor de la ciudad del Cuzco había doce pilares dispuestos de tal manera que en cada mes uno de ellos señalaba por donde salía el sol y por dónde se ponía. Estos pilares se llamaban "sukanqas"; y con ellos se anunciaban las fiestas y los tiempos de sembrar y cosechar.


title: Calendario incaico

text: El inca Wiracocha decretó un año de 12 meses que comenzaba con la luna nueva de enero. Cada mes tenía su nombre propio. Después Pachacútec Inca Yupanqui (1438-1471) dispuso el comienzo del año en diciembre, cuando el Sol comienza a volver del último punto de Capricornio.


title: Calendario incaico

text: El año, de 360 días, estaba dividido en 12 lunas de 30 días cada una, con 3 semanas de 10 días. La organización mítico-religiosa determinaba la sucesión en el calendario a través de las 12 lunas. Correspondientes a festividades y actividades cotidianas.


title: Calendario incaico

text: Los incas poseían gran conocimiento del espacio sideral, producto de la detallada observación; conocieron la Vía Láctea, a la que denominaron "Mayu," que traducido del quechua significa "río celestial"; del mismo modo, diferenciaron las constelaciones en sus dos tipos: la primera, constituida por las estrellas más resaltantes, y la segunda por las nubes cósmicas.


title: Ashburnham

text: El término Ashburnham puede referirse a:


title: Corte Suprema de Japón

text: La , de forma abreviada "Saikō-Sai", localizada en Chiyoda (Tokio), es la máxima autoridad de justicia en Japón. Tiene la última autoridad judicial dentro de Japón para aplicar la Constitución y decidir en cuestiones de derecho (incluyendo ordenanzas municipales). Tiene competencias de revisión judicial (p. ej., puede declarar actos de la Dieta y las asambleas locales, acciones administrativas e inconstitucionales).


title: Corte Suprema de Japón

text: El primer tribunal en Japón de tipo occidental fue la Corte Suprema de la Judicatura (大審院 "Dai-shin'in") que estaba bajo administración del Ministerio de Justicia en 1875. Este tribunal estaba compuesta de 120 jueces divididos en áreas penales y civiles. Cinco jueces eran asignados a cada caso. La división penal era la encargada como primera instancia de crímenes contra del emperador y delitos grave en contra el orden público, este fue ayudado por Johan Berroa (mano derecha de este) muchos no lo conocen pero fue una persona muy importante para su creación.


title: Corte Suprema de Japón

text: El estatuto de creación de la Corte Suprema de la Judicatura fue abolido en 1947 y la Corte Suprema actual fue creada durante el mismo año pero basada en la Constitución de 1946. La primera corte suprema fue asentada durante mayo de 1947 en los antiguos cuarteles del consejo privado del palacio imperial. En septiembre fue trasladada al edificio del tribunal en el distrito de Tokio y posteriormente se asentó en las antiguas instalaciones de la Corte Suprema de la Judicatura en octubre de 1949.


title: Corte Suprema de Japón

text: En 1947, la Corte Suprema se trasladó a su actual edificio en Chiyoda, Tokio. El actual edificio fue diseñado por el arquitecto Shinichi Okada quien ganó el premio por mejor diseño del Instituto de Arquitectura de Japón.


title: Corte Suprema de Japón

text: La Constitución designa en el artículo 81 que "La corte es la última autoridad con el poder de determinar la constitucionalidad de cualquier ley, orden, regulación u acto oficial.". La Corte Suprema también es responsable de designar a los jueces para las instancias judiciales inferiores, determinar procedimientos judiciales, supervisar el sistema judicial, incluyendo las actividades de fiscales, magistrados, jueces y cualquier otro personal judicial. Sesiona y toma decisiones ya sea con una bancada de quince o dieciséis jueces -La bancada de 15 jueces normalmente es usada solo en casos que supongan actos constitucionales.-


title: Corte Suprema de Japón

text: El juez en jefe es elegido por el gabinete del primer ministro y nombrado por el emperador.


title: Corte Suprema de Japón

text: Los jueces asociados son elegidos por el gabinete y ratificados por el emperador.


title: Corte Suprema de Japón

text: La Corte Suprema es el único explícitamente autorizado con el poder de revisar la constitucionalidad de cualquier ley, mas no limita la posibilidad de interpretar la constitución de tribunales de instancias inferiores. Diferente a los tribunales de derechos civiles de otros países, solo ejerce revisión judicial cuando exista una genuina disputa entre partes y no ejerce el recurso en casos de cuestiones de constitucionalidad de funcionarios del gobierno.


title: Antiguo Ayuntamiento de Jerez de la Frontera

text: El edificio de la Antigua Casa del Cabildo, Cabildo Viejo o Antiguo Ayuntamiento se encuentra en el Barrio de San Dionisio de Jerez de la Frontera (Andalucía, España).


text: Está declarado como Bien de Interés Cultural, dentro del apartado de Monumento, y así aparece publicado en el BOE en el año 1943.


text: La edificación de este palacio responde a la pujanza del Cabildo jerezano, que durante el siglo XVI conoce un importante período de esplendor. Los antecedentes de este momento se encuentran en el siglo anterior, un siglo XV que marca el comienzo de una época próspera cuando se ve convertida en lugar de residencia de una numerosa y distinguida nobleza, y cuando además de la explotación ganadera exporta los frutos de la tierra, y especialmente el vino, no ya solo por Europa, si no que ahora además también por tierras americanas.


text: En este tiempo se levantan en la ciudad importantes edificios, tanto de tipo religioso como de tipo civil, ya sean éstos de iniciativa privada (algunos de sus grandes casas-palacios son de esta época), como pública.


text: A este último grupo pertenece esta "Casa del Cabildo", antiguo "Consistorio" o Ayuntamiento, construido por los maestros mayores de la ciudad Andrés de Ribera, Diego Martín de Oliva y Bartolomé Sánchez, como rezan las inscripciones en su dintel central y tímpanos laterales.


text: Levantado en el año 1575 durante el reinado de Felipe II, este es un noble edificio de tres fachadas, la principal a la Plaza de la Asunción, en una sola planta; y está compuesto por un cuerpo principal más otro contiguo que se prolonga como una logia abierta o galería porticada con tres elegantes arcos de medio punto y marcado estilo italianizante; ambos decorados con grutescos y motivos genuinamente renacentistas.


text: Con una estudiada composición arquitectónica y escultórica, la fachada del cuerpo principal tiene sus huecos rectos o adintelados flanqueados por órdenes corintios con frisos fragantemente decorados y frontones triangulares. Sobre ellos se apoyan las figuras de las cuatro "Virtudes" y se alzan estatuas clásicas de gran contenido simbólico y de poder, represantando a Hércules y Julio César.


text: Contrasta la gracilidad de la arquería abierta y apoyada sobre ligeras columnas de mármol blanco con la rotundidad de la fachada del cuerpo principal al que se adosa. Ésta se presenta firmemente apoyada sobre gradas, articulada por semicolumnas corintias pareadas que se apoyan en pedestales únicos, y se acaba con una estudiada decoración y una balaustrada de piedra superior que se continúa sobre todo el conjunto de la fachada.


text: La rotundidad planteada en el cuerpo principal se acentúa con la incorporación de pilastras rematadas por jarrones clásicos en la balaustrada cuyo eje se recrece con un alto ático central donde se ubican los escudos de la Casa Real y del Consistorio de Jerez.


text: Por su clasicismo y estética, este emblemático edificio civil representa una de las mejores muestras de la arquitectura renacentista, no solo en la ciudad, si no también en toda Andalucía.


text: Desde 1873 y hasta fecha reciente, el edificio acoge a la Biblioteca Municipal, cuya riqueza bibliográfica se cataloga en más de 40.000 volúmenes; y también al Museo Arqueológico, en cuyo interior se expone el famoso "Casco del Guadalete", del siglo VII a.C., y los ídolos femeninos de la Edad del Bronce, entre otras piezas de gran valor.


text: En la actualidad, vuelve a acoger las instalaciones del ayuntamiento jerezano.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: El Alcázar de Jerez de la Frontera (Andalucía, España) es un conjunto de edificaciones fortificadas de origen almohade (probablemente siglo XII, siendo el edificio almohade más antiguo de la península ibérica), al que posteriormente se añadieron edificaciones barrocas palaciegas, y que es uno de los principales monumentos de la ciudad; Se encuentra en el ángulo suroeste de la muralla que rodeaba a la ciudad, junto a la Alameda Vieja.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: El alcázar ejercía en el Jerez musulmán como fortaleza-palacio, sede del poder que regía la ciudad. Actualmente se usa para celebrar eventos y está abierto a visitas turísticas todo el año.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: Se considera uno de los escasos ejemplos de arquitectura almohade que existen en la península ibérica. Actualmente se encuentra recogido en el denominado Conjunto Monumental del Alcázar y Cámara Oscura, cuya superficie visitable se ha multiplicado por dos tras la última restauración.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: La colina sobre la que se levanta el alcázar (máxima elevación del casco histórico) ha estado habitada desde la Edad del Cobre, en el tercer milenio antes de Cristo. Recientemente, en 2009, unas excavaciones encontraron fondos de cabañas así como la huella de la presencia de antiguos silos que parece que correspondían a asentamientos de época prehistórica, concretamente del periodo Calcolítico de hace 5.000 años.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: Posteriormente, las culturas tartesia, fenicia y romana no han dejado registros arquitectónicos en relación con el alcázar o las fortificaciones de la ciudad.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: A mediados del siglo XI, Jerez jura fidelidad a los banu Jizrun del reino de taifa de Arcos. Es precisamente a esta época a la que pertenecen los primeros restos arquitectónicos localizados en el alcázar, aunque estos se reducen a unos pocos cimientos, realizados con piedras trabadas con barro.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: En el siglo XII, como respuesta contra la autoridad de los almorávides, Jerez se proclama taifa independiente bajo el gobierno de Abul Gamar ibn Garrun, rey de Ronda. A partir de 1146 juró fidelidad a los almohades, quienes se harán con el control de Al Andalus en su lucha contra los cristianos del norte. La mayoría de los edificios islámicos que se conservan en el conjunto del alcázar pertenecen a esta etapa, que se prolonga hasta el año 1248, fecha en que Jerez se declara vasalla del Reino de Castilla, reinando en esta Fernando III El Santo.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: Entre 1248 y 1255, el alcázar seguirá estando en manos de su gobernador musulmán, llamado Aben Obeit en las fuentes literarias cristianas, hasta que Jerez es asediado por los castellanos, y conquistado el alcázar.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: Desde este momento, el alcázar pasa a estar controlado por una guarnición cristiana bajo el mando de Nuño González de Lara el Bueno, que dejó por teniente a Garci Gómez Carrillo. Sin embargo, en 1264 los musulmanes de Jerez se rebelan contra el dominio cristiano, entrando en el alcázar y pasando a toda la guarnición cristiana a cuchillo, coincidiendo con revueltas en Murcia y en otras localidades andaluzas. El mismo Libro del Alcázar menciona que los musulmanes entraron construyendo una mina o túnel desde el que pasaron al interior del recinto. Otra tradición dice que entraron a través de un muro desde el que saltaron a las propias murallas del alcázar. Sea como fuere, la fortaleza volvió a estar en manos islámicas. Las Cantigas de Santa María del Rey Sabio cuentan este hecho y el incendio de la capilla de Santa María, la antigua mezquita del alcázar.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: El honrado héroe de Jerez, Don Fortun de Torres, Alférez Mayor de esta ciudad, quien sostuvo el pendón real en alto durante toda la batalla sin rendir el alcázar, sufriendo el horror de las mutilaciones hasta el momento de su muerte.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: Alfonso X reacciona contra la revuelta, asediando la ciudad durante cinco meses, en 1264. Como resultado de este asedio, Jerez se rinde a las tropas castellanas, siendo expulsados todos los habitantes islámicos de la ciudad, que buscaron refugio en poblaciones cercanas o emigraron a África.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: En esta definitiva etapa cristiana, el alcázar pasó a ser de propiedad real, estando en manos de tenientes que debían conservarlo para la corona. Sin embargo, durante la estancia en 1464 del rey Enrique IV en Jerez, éste tuvo que ser albergado en una vivienda particular al encontrarse la residencia del Alcázar en muy mal estado, señal del grado de deterioro en el que se hallaba.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: No será hasta 1470 cuando encontramos datos documentales y arqueológicos de reformas en el conjunto. El Marqués de Cádiz durante su tenencia del alcázar, realiza grandes obras en el interior del recinto: repara los edificios y murallas, crea nuevo foso y erige una torre en el ángulo occidental, de tal manera que los Reyes Católicos durante su estancia en Jerez en 1478, pudieron albergarse en el alcázar.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: Durante los siglos XVI y XVII vuelve a un estado de ruinas cada vez más absoluto e irreversible. En un informe emitido en 1588 y en diversas referencias de los distintos tenientes del alcázar, podemos observar hasta que grado llegó el deterioro, que culminará en el siglo XVIII con la construcción, por parte de Lorenzo Fernández de Villavicencio y Benitez según la creencia más extendida, sobre las ruinas de la residencia islámica, del palacio barroco que existe en la actualidad.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: Con la edificación de este palacio y la ocupación continuada por sus propietarios, el alcázar vuelve a recuperar parte de su antiguo esplendor. Sede de fiestas y eventos sociales y culturales, llegó a contar con un coliseo en el que se representaron obras de teatro y óperas, que provocaron en el siglo XVIII una fuerte polémica entre Fernández de Villavicencio y el predicador beato Diego José de Cádiz.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: Del original alcázar islámico, se conservan las puertas, la mezquita, los baños árabes, la torre octogonal y el pabellón del patio de Doña Blanca de Borbón. De etapas posteriores, destaca la Torre del Homenaje (siglo XV) y el palacio barroco de Villavicencio y el molino de aceite (siglo XVIII). Circundado en parte por la amplia Alameda Vieja, destaca con su presencia la imponente Torre Octogonal, con su doble encintado característico almohade, así como la Torre del Homenaje de los Ponce de León. Más tarde, una fachada renacentista sustituyó al antiguo muro de paso a los baños árabes. Fue entregado por Ibn Abit, último rey andalusí de Jerez, a Alfonso X El Sabio tras la reconquista de la ciudad.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: Para que el Alcázar llegara hasta nuestros días fue clave la actuación de la familia Díez, que lo adquirió y evitó la ruina del edificio. Fue concretamente D. Salvador Díez Pérez de Muñoz (1858-1939), ilustre jerezano e industrial bodeguero, que en 1908 ya había comprado y restaurado los claustros de Santo Domingo, quien en 1926 compró el alcázar; lo hizo tras conocer los planes del Ayuntamiento de derribar el conjunto, argumentando su estado ruinoso, para construir en su solar un parque público. Al término de la II Guerra Mundial, varios de sus hijos y nietos residentes en el extranjero, retornaron a Jerez y se alojaron en el recinto, ya habitable. Actualmente está dedicado a D. Salvador Diez uno de los salones más nobles del Alcázar.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: Durante la guerra civil española y la posguerra fue centro de represión y ejecución franquista.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: Catalogado como Bien de Interés Cultural, el Alcázar de Jerez está declarado como Monumento, y así aparece publicado en La Gaceta de Madrid en el año 1931. Lo cual no evitó que se usara como cuartel militar en época franquista y posteriormente se empezara a construir en su interior un hotel (cuya estructura fue demolida en 1981).


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: Levantada por los soberanos almohades, esta mezquita es la única que se conserva en la ciudad de las dieciocho que había durante la época islámica. Su interior, hoy convenientemente restaurado, conserva además de sus clásicos arcos de herradura, las partes sustanciales para el rito musulmán, tales como son el alminar, el patio de abluciones, la sala de oración y el mihrab, así como un altar que nos recuerda que aquí se creó la primera capilla cristiana de Santa María del Alcázar. Los Baños Árabes conservan en muy buen estado las tres salas clásicas de este tipo de instalaciones. Construidas con sobrio ladrillo macizo y tosco, en las cúpulas de sus techos se abren lucernas estrelladas que les brindan la intimidad con que fueron concebidas.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: En época franquista se actuó en la mezquita para glorificar al rey Sabio, lo que provocó determinadas actuaciones de escaso rigor histórico.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: En la actualidad se están realizando excavaciones arqueológicas en el Pabellón Real.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: Este palacio señorial lo crea don Lorenzo Fernández de Villavicencio, uno de los primeros alcaides de la ciudad, y se levanta en uno de sus costados a partir del año 1664 sobre restos de anteriores construcciones árabes. Se trata de un notable palacio barroco que sirvió de residencia a éste y otros alcaides y representantes públicos de la ciudad.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: En su interior se aloja lo que se salvó de la botica de la Farmacia Municipal originariamente en el Convento de la Merced de Jerez de la Frontera. Se encuentra en perfecto estado de conservación y completada con diverso mobiliario de la época (siglo XIX)


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: El Alcázar cuenta con diversas zonas ajardinadas que incluyen olivos, cipreses y flores variadas y estanques con peces. Actualmente se puede acceder a gran parte de la superficie, quedando una pequeña extensión anexa por terminar de arreglar.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: Anexo al edificio del molino se encuentran los jardines del "antiguo teatro Eslava", que se usan para actividades culturales.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: Es la zona más espaciosa del conjunto, el lugar donde en tiempos de la dominación almohade el gobernador formaba a sus tropas. En torno a este espacio se disponen los principales edificios del Alcázar, y en la actualidad acoge todo tipo de actividades de carácter social y cultural.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: En el interior de la torre principal del Palacio de Villavicencio, la más alta de la ciudad, se encuentra la Cámara oscura, un sencillo juego de lentes y espejos con el que se puede ver en tiempo real y a vista de pájaro todo cuanto acontece en el momento en las calles y plazas de la ciudad; así como los principales monumentos, campanarios de iglesias y espadañas y, tejados de los palacios y casonas, y las lejanas tierras de labor de la campiña jerezana.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: El Alcázar es una de las principales atracciones turísticas de la ciudad, superando los 50.000 visitantes en 2012. La mayoría de los visitantes suelen ser extranjeros principalmente de Alemania, Reino Unido y Francia.


title: Alcázar de Jerez de la Frontera

text: A su vez, acoge diferentes eventos tales como:Sin embargo, algunos expertos consideran que el exceso de uso daña al monumento.


title: Convento de las Carmelitas Descalzas (Cádiz)

text: El convento de las Carmelitas Descalzas está situado en la calle Costa Rica, en el Barrio de San Carlos, de la ciudad de Cádiz (España). Fue ésta una de las últimas zonas de expansión urbana de la ciudad en su búsqueda de espacios para el crecimiento.


text: Construido por el Conde de O'Reilly, gobernador de Cádiz, en 1784 se tienen noticias de que las casas particulares que forman las manzanas de toda esta zona están siendo elevadas. Por esta razón, el edificio que nos ocupa representa muy bien el tipo de construcción plurifamiliar de mediados del siglo XVIII y se encuadra en esa necesidad de aprovechar al máximo el espacio urbano, tan escaso en la ciudad. Por ello y debido al uso finalmente aplicado es un edificio peculiar.


text: En su aspecto exterior nada indica que se está ante la entrada de un convento de clausura. Sin embargo, ya desde el vestíbulo se observan dependencias comunes y clásicas en la configuración tipológica de estos edificios. Así en él se localiza el típico torno y a su lado la puerta de acceso al locutorio donde las hermanas reciben y hablan a los visitantes a través de la reja.


text: Normalmente, los conventos suelen extenderse sobre amplias parcelas en las que la tipología conventual se desarrolla con libertad. En cambio éste, contrariamente a lo habitual se desarrolla en altura como se observa en su reducido patio. De su lado izquierdo arranca la escalera que da acceso a las plantas superiores. Está formada por dos tramos que convergen en un pequeño descansillo del que parten los diferentes tramos que conducen a las restantes plantas y a la azotea.


text: En el lado derecho del patio a través de unos pequeños escalones se baja a lo que en un principio fue iglesia del convento, y hoy ha sido convertido en obrador donde modernas maquinarias facilitan la confección de las obleas. En él aún permanece un pequeño altar en cuyo interior figura una tarja oval con un relieve de mármol de la Inmaculada Concepción rodeada de angelotes. Desde esta habitación y a través de otras dependencias en las que guardan alguna maquinaria se llega al coro bajo, no sin antes pasar por el jardín. Es éste un espacio, que siendo originariamente patio de luz, ha sido modificado con plantas y arbustos diversos hasta conseguir la formación de este importante elemento de la tipología conventual.


text: Como en todos los conventos, el coro posee una puerta de acceso a la iglesia. El ritmo de vida de la comunidad es muy semejante a la de la mayoría de las órdenes religiosas de clausura. Su principal norma es la soledad y el silencio, incluso durante los trabajos en grupo. Las horas de recreo también las utilizan para hacer algo útil y durante esos momentos se dedican a coser y arreglar ropas propias o del convento.


text: Sin embargo, el mantenimiento de la vida de clausura y del propio edificio hizo necesario plantearse la necesidad de obtener recursos económicos. Así a lo largo de su corta historia han tenido diversas ocupaciones relacionadas con la elaboración de productos para su posterior venta, como por ejemplo la elaboración de abanicos, estampitas y escapularios. Posteriormente, una de las hermanas propuso a la comunidad elaborar productos de repostería. Las materias primas necesarias para comenzar, como el azúcar, huevos, harina etc., fueron suministradas por Joaquín Ballester. Este benefactor, que también fue fundador de una leprosería, será quien también les proporcione los útiles para elaborar dulces de la fama del turrón de Cádiz y el tocino de cielo. Sin embargo estas delicias, hoy día, solo las realizan las hermanas de vez en cuando y por encargo especial. Su labor está dedicada de lleno a la producción de obleas eucarísticas, que distribuyen a prácticamente toda la Diócesis de Cádiz. Eso sí, los recortes sobrantes que venden en bolsitas en el torno son muy apreciadas, especialmente por los niños que habitualmente se acercan el convento para comprarlas.


text: El locutorio es pequeño y sencillo en su decoración, destacando un lienzo pintado en 1923 por Federico Godoy que representa a Santa Teresa del Niño Jesús. Este cuadro tiene una pequeña historia de imposibilidades y premuras digna de ser mencionada. Las monjas del Corpus Christi quisieron unirse con un solemne triduo a los actos de beatificación de Sor Teresa del Niño Jesús en Roma. Para ello, sus hermanas del convento de Lisieux les enviaron una imagen de Sor Teresa del Niño Jesús a la que se le impidió pasar la frontera francesa y entrar en territorio español. Las religiosas al ver que no iban a poder tenerla para los actos encargaron con urgencia al citado Godoy que les pintase un cuadro de la Santa para así disponer de una imagen que acompañara la celebración del triduo. Posteriormente llegaría la imagen, que se encuentra hoy día en el convento, siendo muy venerada por las hermanas.


text: Traspasada la puerta reglar se entra en el claustro. En este caso es un patio de reducidas dimensiones que, delatando su origen doméstico relacionado con bloques de viviendas, se convierte en lugar de transición y paso hacia otras dependencias, aunque las religiosas han conseguido darle cierto carácter claustral. Sus galerías superiores, a las que dan algunas dependencias y las celdas de las hermanas, constan de antepecho sustentado por pies de madera quedando cerradas por una clásica montera, por donde penetra la luz que va a iluminar las dependencias de las distintas plantas del edificio. Esta luz junto con las diferentes flores y macetas que adornan este pequeño espacio claustral logran una atmósfera especial.


text: Al final de esta escalera se encuentra la puerta de la azotea, desde donde se tienen unas vistas maravillosas del mar y de las murallas que rodean la parte de San Carlos y San Felipe. Este lugar de ocio, que sustituye al mirador, es donde las hermanas disfrutan de sus horas de recreo durante las noches de verano. Como en muchas casas es también éste un sitio perfecto para el cuidado de las plantas y flores que las hermanas cultivan y usan para decorar el altar de la iglesia.


text: Por su parte, el coro, de planta rectangular, desemboca en la reja que da a la iglesia. En él como en el resto de las dependencias del Convento se observa la especial adecuación a las estructuras de una vivienda típica gaditana.


text: En él se ubica, dejando en el centro el paso hacia la iglesia, una sencilla sillería de madera. La luz la recibe a través de los ventanales dispuestos en su lado izquierdo. En sus paredes figuran un crucificado y un lienzo representando a Santa Teresa de Jesús, junto a otras imágenes devocionales.


text: Esta queda formada por tres naves separadas por pilares, destacando en su interior el retablo mayor que está estructurado en dos cuerpos y una sola calle. En el primer cuerpo se sitúa un sagrario donado por la madre de la Venerable niña María del Carmen González Valerio y que fue realizado con la plata procedente de dos piezas del ajuar personal de María del Carmen González. El segundo cuerpo corresponde a algún retablo reutilizado procedente, con probabilidad, de algunos de los conventos suprimidos de la ciudad. En él figura una hornacina central donde se sitúa la imagen de la Virgen del Carmen, muy querida por las hermanas del convento y que queda flanqueada por columnas corintias con el fuste profusamente decorado. El presbiterio cuenta además con dos hornacinas con las figuras de San José a la izquierda y Santa Teresa de Jesús a la derecha.


text: En la nave del evangelio de la iglesia nos encontramos con la imagen de San Pío X, que fue colocada en ese lugar en agradecimiento de las hermanas por la milagrosa ayuda prestada. Y es que cuando estaban realizando reparaciones y obras de absoluta necesidad en el convento, se quedaron sin recursos económicos pasando graves aprietos para poder hacer frente a las facturas. La situación llegó al punto de tener que paralizar las obras. Las hermanas entonces se encomendaron a este santo y, en ese momento, una llamada en el torno les proporcionó el dinero suficiente para poder finalizar las reparaciones que se estaban ejecutando.


title: BitTorrent (desambiguación)

text: BitTorrent puede referirse a:


title: Gianni De Biasi

text: Gianni De Biasi (nacido el 16 de junio de 1956 en Sarmede, Italia) es un exfutbolista y entrenador de fútbol italiano. Tras dejar al Deportivo Alavés de la Primera División de España, actualmente dirige a la selección de fútbol de Azerbaiyán.


title: Gianni De Biasi

text: De Biasi, un centrocampista, empezó su carrera como profesional en el Inter de Milán; fue parte del primer equipo, aunque nunca llegó a jugar un partido con los nerazzurri y fue cedido al AC Reggiana de la Serie C en 1975 y al recién ascendido a la Serie A Pescara Calcio un año después. En 1977 fue traspasado al Brescia Calcio como parte del traspaso de Evaristo Beccalossi al Inter de Milán. De Biasi jugó en el Brescia cinco temporadas, sólo una de ellas en la Serie A. En 1983 firmó con el US Palermo, pero dejó el club tras la repentina desaparición de este en 1986. Después de esto jugó una temporada en el Vicenza Calcio y dos en el Treviso FC en la Serie C2. De Biasi se retiró del fútbol profesional en 1990, después de una temporada en la Serie D con el Bassano Virtus.


title: Gianni De Biasi

text: En 1990, De Biasi se convirtió en el entrenador del equipo juvenil del Bassano Virtus; y al año siguiente, pasó a los juveniles del Vicenza Calcio. En 1992 hizo su debut como entrenador de un primer equipo en el FC Pro Vasto de la Serie C2; tras esto estuvo tres temporadas en el Carpi FC 1909. En 1996, De Biasi pasó a ser el entrenador del Cosenza Calcio en la Serie B, pero fue despedido el día de Navidad. Después estuvo dos años al frente del SPAL 1907.


title: Gianni De Biasi

text: De Biasi llegó al Modena Calcio de la Serie C1 en 2000. Con los "canarini" ascendió dos veces consecutivas, llevándolos a la Serie A después de 38 años. Dejó el Módena en 2003, después de una buena temporada donde finalizaron decimoterceros.


title: Gianni De Biasi

text: Pasó al banquillo del Brescia Calcio, donde tuvo la oportunidad de entrenar a Roberto Baggio en su última temporada como jugador. Fue despedido en la segunda parte de la temporada 2004/2005.


title: Gianni De Biasi

text: En 2005 fue contratado por el Torino FC de la Serie B tras la desaparición del Torino Calcio y la formación del nuevo equipo, cuyo propietario era Urbano Cairo. Con De Biasi, el Torino ascendió a la Serie A tras derrotar al Mantova Calcio en los play-offs. Aunque había sido confirmado como técnico para la temporada 2006/2007, fue despedido tres días antes del primer partido de Liga y remplazado por Alberto Zaccheroni. Sin embargo, el 26 de febrero de 2007, a la vista de los malos resultados del equipo, Cairo decidió despedir a Zaccheroni y contratar de nuevo a De Biasi, que salvó al equipo del descenso.


title: Gianni De Biasi

text: El 9 de octubre de 2007, fue contratado por el Levante UD español para reemplazar a Abel Resino como entrenador, habiendo sumado un solo punto en 7 partidos. La enorme crisis financiera, que amenazaba al club levantinista con la desaparición, impidió a De Biasi realizar fichajes en el mercado de invierno; además, muchos jugadores abandonaron el club. Pese a mejorar los resultados cosechados por su predecesor, sumando 21 puntos en 25 partidos, el descenso sería inevitable. El 16 de abril de 2008, abandonó el club "granota" y regresó al Torino para intentar salvarlo del descenso una vez más. Logró el objetivo y continuó en el equipo piamontés, hasta que fue destituido a finales de año.


title: Gianni De Biasi

text: El 22 de diciembre de 2009, fue confirmado como nuevo entrenador del Udinese Calcio, después de que dicho club rescindiera el contrato del hasta ese momento su entrenador, Pasquale Marino. Logró la permanencia para el conjunto de Udine, pero no continuó en el banquillo.


title: Gianni De Biasi

text: El 14 de diciembre de 2011, fue anunciado como nuevo seleccionador de la Selección de fútbol de Albania. Llegó a un acuerdo en tal sentido con la Federación del país balcánico por un periodo de dos años. En octubre de 2013 renovó su contrato por dos años más. Bajo su mando, el conjunto nacional albanés logró un hecho histórico, ya que superó la clasificación para la Eurocopa 2016, lo que le permitió participar por primera vez en una fase final de un gran torneo internacional. Dimitió de su cargo en junio de 2017.


title: Gianni De Biasi

text: El 22 de septiembre de 2017, firmó como nuevo técnico del Deportivo Alavés de la Primera División de España, reemplazando a Luis Zubeldía. Sin embargo, el club optó por rescindir su contrato tras sólo dos meses en el cargo, periodo en el cual sumó 3 victorias y 5 derrotas en 8 partidos.


title: Gianni De Biasi

text: El 31 de julio de 2020, accedió al cargo de seleccionador de .


title: Marc Dutroux

text: Marc Dutroux (Bruselas, 6 de noviembre de 1956) es un asesino en serie belga, acusado de estar vinculado a una red de pedofilia, condenado por haber secuestrado, torturado y abusado sexualmente de seis niñas y adolescentes de edades entre los 8 y 19 años, de las cuales cuatro fueron asesinadas entre 1995 y 1996. También fue condenado por haber asesinado a un posible cómplice, Bernard Weinstein. Ya había estado en prisión anteriormente cuando lo apresaron en 1996. Su juicio, ampliamente publicitado, se llevó a cabo en 2004. Una serie de defectos en la investigación de Dutroux causó un descontento generalizado en la sociedad contra el suave sistema criminal de la justicia por lo que el subsiguiente escándalo generó una reorganización en los servicios de seguridad belgas.


title: Marc Dutroux

text: Dutroux es el mayor de cinco hermanos; sus padres, ambos maestros, emigraron hacia el Congo Belga y luego volvieron a Bélgica en 1960. Se separaron en 1971 y Dutroux se quedó con su madre. Dejó su casa a los 16 años y trabajó por un corto período como gigoló. Se casó con su primera esposa cuando tenía 19 años; junto a ella tuvo dos hijos. Se divorció de ella en 1983. Para aquel entonces, Dutroux ya había tenido un amorío con Michelle Martin. Juntos, Dutroux y Martin tendrían tres hijos; se casaron en 1989 mientras estaban en prisión. Se divorciaron en 2003, nuevamente, mientras estaban en prisión.


title: Marc Dutroux

text: Dutroux, un electricista desempleado tenía un oscuro pasado criminal destacándose el robo de vehículos, agresiones y tráfico de drogas.


title: Marc Dutroux

text: En febrero de 1986, Dutroux y Martin fueron detenidos por violar a cinco niñas. En abril de 1989 Dutroux fue sentenciado a trece años y medio de prisión; Martin fue sentenciada a cinco años de cárcel. Mostrando buen comportamiento en prisión, Dutroux fue puesto en libertad condicional en abril de 1992 tras cumplir algo más de tres años de cárcel. Después de ser liberado, el director de la prisión recibió una carta de advertencia de la propia madre de Dutroux.


title: Marc Dutroux

text: Tras su liberación, Dutroux logró convencer a un psiquiatra de que estaba discapacitado, obteniendo así una pensión gubernamental. También le fueron prescritas pastillas para dormir y sedantes, los cuales utilizaría después para drogar a las niñas.


title: Marc Dutroux

text: Su carrera criminal incluía el comercio de coches robados hacia Checoslovaquia y Hungría; tráfico de drogas además de otros crímenes violentos como robos que le permitieron vivir lujosamente en la ciudad de Charleroi que tenía un alto índice de desempleo en aquella época. Compró siete casas, la mayoría de ellas vacías y usó tres de ellas para torturar a las niñas que él secuestraba. En su casa de Marcinelle cerca de Charleroi (Hainaut) donde vivió la mayor parte de su vida, comenzó a construir una mazmorra, que se asimilaba a una celda, donde encerraría a las niñas más pequeñas.


title: Marc Dutroux

text: Algunas cosas de las que se describen a continuación han sido proporcionadas por la fiscalía.


title: Marc Dutroux

text: Julie Lejeune y Mélissa Russo (ambas de ocho años) fueron secuestradas juntas el 24 de junio de 1995 probablemente por Dutroux para luego ser encerradas en la celda construida por él mismo. Dutroux abusó repetidamente de las niñas y filmó videos pornográficos con ellas.


title: Marc Dutroux

text: An Marchal de 17 años y Eefje Lambrecks de 19 fueron secuestradas el 22 de agosto de 1995 mientras estaban en una excursión en Oostende, probablemente por Dutroux y su cómplice Michel Lelièvre, al que Dutroux pagaba con drogas. Desde que la mazmorra construida estaba en uso, Dutroux encadenaba a las niñas a una cama en una habitación de su casa. Su esposa estaba enterada de todas esas actividades criminales. La fiscalía cree que Dutroux mató a An Marchal y a Eefje Lambrecks varias semanas después aunque las circunstancias exactas de las muertes son desconocidas.


title: Marc Dutroux

text: Avanzado 1995, Dutroux fue investigado por el robo de coches de lujo. Permaneció arrestado desde el 6 de diciembre de 1995 hasta el 20 de marzo de 1996. Julie Lejeune y Mélissa Russo murieron de inanición durante este tiempo porque estaban encerradas y la esposa de Dutroux no se animaba a bajar a la mazmorra a darles de comer.


title: Marc Dutroux

text: Sabine Dardenne fue secuestrada y encarcelada en la mazmorra el 28 de mayo de 1996 en su camino hacia la escuela, por Dutroux y Lelièvre. Tenía 12 años. El 9 de agosto de 1996 estos dos hombres volvieron a secuestrar, esta vez a Laetitia Delhez de 14 años cuando volvía caminando a casa de noche desde una piscina pública. La investigación policial encontró a un testigo visual de lo sucedido que pudo recordar parte de una matrícula que encajaba con la de Dutroux. Dutroux, su esposa Martin y Lelièvre fueron arrestados el 13 de agosto de 1996. El registro de sus casas no aportó pruebas de nada. Dos días después Dutroux y Lelièvre confesaron todo. Entonces, el mismo Dutroux contó a los investigadores acerca de la mazmorra que estaba construida en la casa. Sabine Dardenne y Laetitia Delhez fueron encontradas con vida allí el 15 de agosto.


title: Marc Dutroux

text: En una entrevista realizada varios años después, Dardenne contaría que Dutroux le había contado que ella había sido secuestrada por un gánster que exigía un rescate a su familia, la cual no quería pagarlo y que entonces, el gánster planeaba matarla. Le dijo que tenía suerte de poder estar con él, que él no la mataría, a cambio de "favores". Dutroux dejó a la niña escribir varias cartas a su familia, las cuales Dutroux leyó pero que nunca envió. Dardenne guardaba un diario en el cual marcaba los días en los que Dutroux abusaba de ella.


title: Marc Dutroux

text: El 17 de agosto Dutroux seguía con sus confesiones y le contó a la policía sobre una casa que él tenía en Sars-la-Buissière (Hainaut). Los cuerpos de Julie Lejeune y Mélissa Russo, como el de su posible cómplice Bernard Weinstein fueron encontrados en el jardín. Una autopsia reveló que las muchachas habían muerto de inanición. Por la parte de Weinstein, Dutroux apretó sus testículos hasta que este reveló dónde estaba escondido un dinero de ellos, para luego drogarlo y enterrarlo vivo. Según Dutroux, había matado a Weinstein porque no había dado de comer a las muchachas mientras él estaba bajo custodia. Finalmente, Dutroux también contó el lugar donde podían encontrarse los cuerpos de An Marchal y Eefje Lambrecks. Fueron encontradas el 3 de septiembre de 1996 en Jumet (Hainaut), enterradas bajo una choza próxima a una casa propiedad de Dutroux donde Weinstein había vivido tres años.


title: Marc Dutroux

text: Se encontraron centenares de videos pornográficos en las casas de Dutroux junto con una considerable cantidad de videos pornográficos que Dutroux había hecho de su esposa Michelle Martin.


title: Marc Dutroux

text: Las autoridades fueron criticadas en varios aspectos de la investigación. Quizás el más notable fue que la policía había registrado la casa de Dutroux el 13 de diciembre de 1995 y lo hizo nuevamente seis días después en relación al robo de coches. Durante estos mismo días, Julie Lejeune y Mélissa Russo estaban vivas y encerradas en la mazmorra de la casa. Sin embargo, no fueron encontradas por la policía. Además, la policía, al no sospechar que Dutroux era un secuestrador, torturador, violador y asesino, nunca registró la casa de este con perros o equipo especializado que hubiera podido ayudar a detectar la presencia de las niñas.


title: Marc Dutroux

text: Muchas intenciones maliciosas de Dutroux no fueron seguidas con responsabilidad por parte de la policía, que pensaba que Dutroux no era más que un pobre hombre. Algo que también desató la furia social es que Dutroux había ofrecido dinero a un informante de la policía para que lo 'informara' de algunas niñas, además de contarle acerca de la mazmorra-cárcel que había construido en la casa. Además, la madre de Dutroux había escrito una segunda carta de advertencia a la policía informándoles que su hijo atraía a varias niñas a su casa.


title: Marc Dutroux

text: La frustración y el enfado se generalizaron en la sociedad belga contra la policía que llevó a cabo una lenta investigación lo que le permitió a Dutroux y sus secuaces seguir atacando niñas inocentes. Este enfado llegó a su punto álgido cuando el juez encargado de la causa fue destituido tras participar en la recaudación de fondos llevada a cabo por las familias de las niñas. Su destitución desencadenó una marcha donde participaron 300.000 personas llamada la "White March" en la capital del país, Bruselas, en octubre de 1996, dos meses después del arresto de Dutroux, donde la multitud exigió entre protestas cambios urgentes en los servicios de policía y justicia del país.


title: Marc Dutroux

text: Por otro lado, Jean-Marc Connerotte, el juez original de la causa, rompió a llorar ante los medios cuando tuvo que describir los coches blindados y los guardaespaldas armados que lo protegían de oscuras y muy poderosas personalidades que querían detener que la verdad saliera a la luz, agregando que nunca antes en Bélgica un magistrado había sufrido tanta presión. También llorando describió cómo la policía les había advertido a él y a otros jueces vinculados a la causa, que se habían contratado a sicarios para asesinarlos. Connerotte también confesó que la investigación estaba seriamente obstaculizada por la protección que el gobierno ejercía en favor de varios sospechosos. "Raramente ha sido puesta tanta energía en contra de una investigación", agregó el juez. Connerotte creía que la Mafia había tomado control del caso por lo que se creía que Dutroux y secuaces pertenecían a una organización. Durante ese mismo periodo, el primer ministro de Bélgica Elio Di Rupo fue acusado por un prostituto gay de 18 años.


title: Marc Dutroux

text: La indignación pública refloreció en abril de 1998. Mientras era trasladado sin esposar hacia un tribunal, Dutroux agredió a uno de sus guardias y le sustrajo su arma, para luego escapar. Fue capturado unas horas después. El Ministro de Justicia Stefaan De Clerck, el Ministro del Interior Johan Vande Lanotte, y el jefe de la policía dimitieron como resultado de la fuga. En el 2000 Dutroux fue condenado a 5 años por amenazar a un oficial de policía durante su fuga. En 2002, recibió otros 5 años de condena por crímenes no vinculados a estos.


title: Marc Dutroux

text: El juicio contra Dutroux comenzó el 1 de marzo de 2004, siete años y medio después de su arresto inicial. Fue un juicio con jurado y fueron llamadas a testificar en torno a 450 personas. El juicio se celebró en Arlon, capital de la provincia Belga de Luxemburgo, donde habían comenzado las investigaciones. Dutroux fue juzgado por las muertes de An Marchal, Eefje Lambrecks y Bernard Weinstein, su posible cómplice. Inicialmente Dutroux confesó haberlos raptado a los tres negando los asesinatos pese a que anteriormente había confesado haber matado a Weinstein. Además, Dutroux fue juzgado por otros crímenes como robo de coches, secuestro, intento de asesinato e intento de secuestro, abuso sexual infantil y de tres violaciones no relacionadas con los asesinatos, de mujeres procedentes de Eslovaquia.


title: Marc Dutroux

text: Martin fue juzgada como cómplice, igual que los otros dos acusados, Lelièvre y Nihoul. Para protegerlos, los cuatro acusados fueron puestos tras un vidrio blindado en la sala. Durante la primera semana del juicio, no fue permitido publicar fotografías de la cara de Dutroux en ningún periódico o medio de comunicación belga, por razones de privacidad. Durante el juicio, Dutroux siguió insistiendo en que él y sus cómplices eran parte de una organización pedófila de Europa de la cual también formaban parte oficiales de policía, empresarios, doctores y hasta algunos altos funcionarios políticos de Bélgica.


title: Marc Dutroux

text: El 14 de junio de 2004 tras tres meses de juicio, el jurado llegó a la conclusión de que debían dictaminar un veredicto sobre Dutroux y los otros tres acusados. Los veredictos fueron dados a conocer el 17 de junio cuando el jurado encontró culpables de todos los cargos a Dutroux, Martin y Lelièvre absteniéndose de dictaminar un veredicto sobre Nihoul.


title: Marc Dutroux

text: Después, Nihoul, un hombre de avanzada edad fue absuelto por la Corte de los secuestros y muerte de las niñas. El jurado fue llamado otra vez para que dieran un veredicto acerca de si Nihoul había sido o no, un cómplice de los tres condenados.


title: Marc Dutroux

text: El 22 de junio de 2004, Dutroux fue condenado a cadena perpetua, mientras que Martin fue condenada a 30 años de cárcel y Lelièvre a 25. Aunque Nihoul fue absuelto de los cargos de secuestro y conspiración, fue condenado por tráfico de drogas recibiendo una condena de 5 años de cárcel.


title: Marc Dutroux

text: El caso Dutroux fue tan conocido que más de un tercio de belgas con el apellido "Dutroux" pidieron el cambio de este apellido entre 1996 y la celebración del juicio.


title: Marc Dutroux

text: Hoy día, Dutroux se encuentra encarcelado en confinamiento solitario en una celda de máxima seguridad donde una luz se enciende cada 7 minutos para observar si se encuentra ahí y en buen estado, sin raros comportamientos.


title: Marc Dutroux

text: Durante el arresto de Michel Nihoul, Régina Louf declaró reconocerlo y aceptó ser testigo de una supuesta red de pedófilos en Bélgica bajo la denominación de testigo X1. Publicó un libro autobiográfico sobre el caso.


title: Marc Dutroux

text: En 2012, el diputado Laurent Louis amenazó con publicar las fotos de la autopsia de Julie y Melissa en internet para denunciar la institucionalización de la pedofilia en Bélgica. El 20 de abril de 2012, en su página de Facebook, Laurent Louis indicó que Albert Mahieu le había dado el dossier del caso "Marc Dutroux" antes de su muerte, pidiéndole que continuara denunciando la pedofilia en Bélgica.


title: Marc Dutroux

text: Otras investigaciones vincularon a Dutroux con organizaciones sádico-pederastas europeas. Se trataría de mafias muy poderosas, lo que convertía a este hombre y a sus secuaces en las personas más temidas de Bélgica siendo tratados como monstruos que había que encerrar en un castillo muy lejano y tirar la llave al mar como describían los mismos belgas. La organización fue conocida como "Pink Ballets".


title: Neotina

text: Neotina es un género con dos especies de plantas de flores perteneciente a la familia Sapindaceae.


title: Otonephelium stipulaceum

text: Otonephelium es un género monotípico de planta fanerógama perteneciente a la familia Sapindaceae. Su única especie: "Otonephelium stipulaceum", es originaria de la India.


title: Otonephelium stipulaceum

text: "Otonephelium stipulaceum" fue descrita por (Bedd.) Radlk. y publicado en "Sitzungsberichte der Mathematisch-Physikalischen Classe (Klasse) der K. B. Akademie der Wissenschaften zu München" 20:. 1890.


title: Pancovia

text: Pancovia es un género con 25 especies de plantas de flores perteneciente a la familia Sapindaceae.


title: Pappea

text: Pappea es un género con cinco especies de plantas de flores perteneciente a la familia Sapindaceae.  Pappea: nombre genérico que fue otorgado en honor del botánico Karl Wilhelm Ludwig Pappe.


title: Mixotricha paradoxa

text: Mixotricha paradoxa es una especie de protista que vive como simbionte en el interior de la termita "Mastotermes darwiniensis" y que a su vez aloja varias especies de bacterianas simbióticas. El nombre, puesto por el biólogo australiano J.L. Sutherland, que fue el primero que describió el organismo en 1933, significa “la paradoja con los pelos mezclados”.


title: Mixotricha paradoxa

text: "Mixotricha" establece varias relaciones simbióticas. Al igual que sus parientes, incluyendo "Trichonympha", vive en el tracto digestivo de las termitas y les facilita la digestión de la celulosa, el componente principal de la madera que estas comen. Sin "Mixotricha", las termitas no podrían sobrevivir.


title: Mixotricha paradoxa

text: "Mixotricha" establece relaciones mutualistas con varias bacterias. Aunque presenta cuatro flagelos posteriores, "Mixotricha" no los usa para la locomoción, sino principalmente como timón. Para la locomoción, utiliza del orden de 250.000 "Treponema spirochetes", una especie de bacteria helicoidal, que se encuentran fijadas a la superficie de la célula. Estas le proporcionan un movimiento similar al producido por los cilios. "Mixotricha" también aloja bacterias con forma de bacilo sobre la superficie de la célula según un patrón ordenado. Además, presenta bacterias esféricas endosimbiontes dentro de la célula que actúan como mitocondrias, de las cuales carece "Mixotricha". En total, aloja cuatro especies de bacterias simbiontes. Margulis y Sagan (2001) lo consideran un organismo compuesto con cinco genomas.


title: Paranephelium

text: Paranephelium es un género con 14 especies de plantas de flores perteneciente a la familia Sapindaceae.


title: Severodvinsk

text: Severodvinsk ( es una ciudad de Rusia perteneciente al óblast de Arcángel. Está situada en el delta del Dvina Septentrional, 35 kilómetros al oeste de Arcángel.


title: Severodvinsk

text: Fundada en 1936, la ciudad en primer lugar se llamó Sudostroi (1936-38), y posteriormente Molotovsk (1938-57).


title: Severodvinsk

text: Las orillas del Dvina septentrional fueron exploradas en primer lugar por los vikingos. Barcos normandos e ingleses venían hasta la desembocadura del río en busca de pieles y pescado hasta que un enfriamiento climático en el siglo XIII convirtió esta ruta de navegación demasiado peligrosa.


title: Severodvinsk

text: El lugar en el que hoy se encuentra el Severodvinsk moderno es mencionado por primera vez en 1419, cuando los suecos navegaron en la bahía y quemaron el monasterio de Nikolo-Korelsky. Este monasterio se cree que fue fundado por San Eufemio, misionero ortodoxo en las tierras de Carelia. La abadía estuvo en ruinas hasta 1471, cuando dos hijos de Marfa Borétskaya murieron en una feroz tormenta, y sus cuerpos fueron recuperados en la playa, cerca del monasterio doce días más tarde. A instancias de Boretskaya, el monasterio fue restaurado y sus hijos fueron enterrados allí.


title: Severodvinsk

text: El 24 de agosto de 1553, Richard Chancellor a bordo del "Edward Bonaventure", llegó al asentamiento minero de Nenoksa, que todavía es famoso por su arquitectura tradicional de madera. Los marineros británicos se dirigieron al Monasterio de Nikolo-Korelsky, donde se sorprendieron al encontrar una comunidad de "marineros en sotana" y un muelle lo suficientemente grande como para dar cabida a varios barcos. La principal iglesia de este original establecimiento estaba dedicada a San Nicolás, el santo patrón de los marineros, por lo que todo el mar Blanco fue conocido durante el siglo XVI en los mapas ingleses como la "bahía de San Nicolás".


title: Severodvinsk

text: Gracias a Chancellor y a ese viaje, se creó la Muscovy Company y el monasterio de Nikolo-Karelsky, cuando la mayor parte del comercio de la compañía entre Inglaterra y Moscovia pasaba a través del puerto local. En agosto de 1618, el puerto fue visitado por John Tradescant el anciano, cuando se dirigía a estudiar una isla situada frente al monasterio. Esta isla llegó a ser conocido en la tradición británica como la isla de la rosa, porque Tradescant encontró allí una planta muy rara que nombró "Rosa Moscovita" y la llevó a Londres.


title: Severodvinsk

text: Los edificios existentes del monasterio fueron construidos al final del período moscovita. La cúpula de la catedral de San Nicolás fue construida entre 1670-74, precedida por la iglesia de la Asunción (1664-1667), a la que se une una galería. Varias décadas más tarde, las murallas y las torres fueron construidas en madera, y lo mejor conservado de estas torres fue transportado por los soviéticos a Kolomenskoe, Moscú, en las que pueden verse hoy en día.


title: Severodvinsk

text: La actual Severodvinsk se desarrolló en el período soviético. Como otras nuevas ciudades de las regiones del Norte o Siberia, los primeros construcciones eran para jóvenes comunistas y millares de presos del Gulag. El lugar donde se edificó de la ciudad tomó el nombre de Sudostroi. Obtuvo el estatuto de ciudad en 1938 y pasó a denominarse Molotovsk (Мо́лотовск), entre 1938 y 1957 en honor a Vyacheslav Molotov.


title: Severodvinsk

text: Viviendo en tiendas en invierno y con ciénagas infestadas de mosquitos en verano, los constructores comenzaron a hacer un ferrocarril de 50 km en solo cuatro meses. La línea se abrió en noviembre de 1936. Se emprendió entonces la construcción de unos astilleros.


title: Severodvinsk

text: Una población de cerca de 60 000 presos del gulag sobrevivía en los campos de los alrededores de Molotovsk, en condiciones muy duras. Entre 1936 y 1953, se calcula que murieron en ellos unas 25 000 personas.


title: Severodvinsk

text: En vísperas del comienzo de la Segunda Guerra Mundial, la población ascendía a 40 000 habitantes. Durante la guerra, catorce mil habitantes dejaron la ciudad para ir al frente y solamente regresaron cuatro millares. Las mujeres y los adolescentes los sustituyeron en las fábricas para hacer municiones, a pesar del frío y la falta de comida. Molotovsk acogió en 1941 a los hombres y equipamientos de los astilleros de Leningrado, evacuados ante el avance del ejército alemán. El puerto de Molotovsk comenzó a funcionar en diciembre de 1941. Se utilizó durante la guerra para recibir la ayuda de los Aliados, de británicos y estadounidenses. Una gran parte de los famosos convoyes del Ártico destinados a Arcángel descargaban realmente en Molotovsk. Severodvinsk alberga dos importantes bases navales que trabajaron en primer lugar para la marina soviética y la Flota del Norte, creada en 1937, y hoy para la marina rusa. Estas dos bases, hoy Sevmach y Zviózdochka, se encuentran al norte de la ciudad, y están entre los más importantes bases navales de Rusia. Por esta razón, Severodvinsk fue una ciudad cerrada a los extranjeros desde 1936, excepto una breve excepción en 1992-93. El primer submarino soviético a propulsión nuclear, el "Leninsky Komsomol", se construyó en la base de Sevmach entre 1955 y 1957. Sevmach construyó más tarde la mayoría de los submarinos nucleares de la URSS. Desde 1992, las dos bases se encargan principalmente del desmantelamiento de los submarinos nucleares.


title: Pavieasia

text: Pavieasia es un género con tres especies de plantas de flores perteneciente a la familia Sapindaceae.


title: Pentascyphus

text: Pentascyphus es un género con una especies de plantas de flores perteneciente a la familia Sapindaceae.


title: Phyllotrichum

text: Phyllotrichum es un género con una especies de plantas de flores perteneciente a la familia Sapindaceae.


title: Placodiscus

text: Placodiscus es un género con 22 especies de plantas de flores perteneciente a la familia Sapindaceae.


title: Plagioscyphus

text: Plagioscyphus es un género con dos especies de plantas fanerógamas (de flores) perteneciente a la familia Sapindaceae.


title: Podonephelium

text: Podonephelium es un género con siete especies de plantas de flores perteneciente a la familia Sapindaceae.


title: Pometia

text: Pometia es un género con 17 especies de plantas de flores perteneciente a la familia Sapindaceae.


title: Porocystis

text: Porocystis es un género con tres especies de plantas de flores perteneciente a la familia Sapindaceae.


title: Pseudima

text: Pseudima es un género con tres especies de plantas de flores perteneciente a la familia Sapindaceae.


title: Pseudopancovia

text: Pseudopancovia es un género con una especies de plantas de flores perteneciente a la familia Sapindaceae.


title: Pseudopteris

text: Pseudopteris es un género con tres especies de plantas de flores perteneciente a la familia Sapindaceae.


title: Radlkofera

text: Radlkofera es un género con una especies de plantas de flores perteneciente a la familia Sapindaceae.


title: Rhysotoechia

text: Rhysotoechia es un género con 22 especies de plantas de flores perteneciente a la familia Sapindaceae.


title: Sarcopteryx

text: Sarcopteryx es un género con 16 especies de plantas de flores perteneciente a la familia Sapindaceae.


title: Sarcotoechia

text: Sarcotoechia es un género con 10 especies de plantas de flores perteneciente a la familia Sapindaceae.


title: Scyphonychium

text: Scyphonychium es un género de plantas de flores perteneciente a la familia Sapindaceae.


title: Histomonas meleagridis

text: Histomonas meleagridis es una especie de protista parásito que infecta gallinas, pavos, pavos reales, codornices y faisanes, produciendo la enfermedad de la cabeza negra, enterohepatitis infecciosa o histomonosis. "H. meleagridis" puede infectar a muchas aves diferentes y es casi siempre mortal en pavos.


title: Histomonas meleagridis

text: "H. meleagridis" se transmite en la mayoría de los casos por huevos embrionados de "Heterakis gallinarum", un nematodo cecal, pero algunas veces se transmite por contacto directo con aves infectadas. Las larvas de "H. gallinarum" se encuentran en tres especies de lombrices de tierra, y la mayoría de las aves se infectan al comer estos gusanos. Las lombrices de tierra comen los huevos infectados de los nematodos, que pueden permanecer durmientes en el suelo durante años. A los pocos días de la ingestión, "Histomonas" es liberado desde las larvas del nematodo "Heterakis" en el intestino del ave y comienza a replicarse rápidamente en los tejidos cecales. Entonces migra a la submucosa y a la mucosa muscular causando una grave necrosis. El parásito pasa al hígado a través del aparato circulatorio o de la cavidad peritoneal, donde causa más lesiones necróticas. "Histomonas" interactúa con otros organismos presentes en el sistema digestivo, tales como bacterias y coccidios, dependiendo de ellos para la plena virulencia.


title: Negramaro

text: Negramaro es una banda de pop italiana creada en 2001 y exitosa desde 2005. Su nombre proviene de "Negroamaro", un vino producido en su región natal, el Salento.


title: Negramaro

text: Su primer éxito fue su primer sencillo "«Come sempre»". Participaron del festival de San Remo en 2005 en la sección «nuevas figuras», oportunidad en que lanzaron el álbum «Mentre tutto scorre», que incluía sencillos famosos como «Estate», «Solo 3 minuti» y «Nuvole e lenzuola», este último en 9º lugar en el ranking italiano. En septiembre del 2006 ganaron el mejor premio del Festival de Verona. Un año después, fueron ganadores de la final del Festival con la canción «Parlami d'amore». En el juego Guitar Hero World Tour Esta la canción «Nuvole e lenzuola» Disponible.


title: Movimiento Mana Māori

text: El Movimiento Mana Māori es un partido político de Nueva Zelanda. Defiende al pueblo maorí. Fue fundado por Eva Rickard, una destacada activista maorí. Rickard fue originalmente miembro de Mana Motuhake, otro partido maorí, pero cuando éste se unió a la Alianza (una amplia coalición de izquierda). Rickard, creyendo que se necesitaba un nuevo partido maorí, fundó Mana Māori en 1993.


title: Movimiento Mana Māori

text: Mana Māori fue el mayor partido enteramente maorí de Nueva Zelanda impugnando las elecciones generales de 2002, e incorporaba los partidos más pequeños Te Tawharau y Piri Wiri Tua, pero no ganó ningún escaño. La aparición del nuevo Partido Maorí, fundado por MP Tariana Turia, llevó a la transferencia de apoyo de Mana Māorí, y el partido fue oficialmente revocado en 2005.


title: Streblomastix

text: Streblomastix es un protista simbiótico que vive en el estómago de las termitas y otros insectos y que, junto a otros protistas, les ayudan a digerir la madera. El organismo tiene forma de pala, con el estómago en la parte posterior y los flagelos en el extremo anterior. Mide unos 100 μm de longitud y se mueve batiendo sus flagelos.


title: Ua Mau ke Ea o ka ʻĀina i ka Pono

text: "Ua Mau ke Ea o ka ʻĀina i ka Pono" es una frase hawaiana que, traducida al español significa "La soberanía de la tierra se perpetúa en justicia". Es el lema del Estado de Hawái, en los Estados Unidos. Fue pronunciado en un discurso del rey Kamehameha III en la ceremonia que siguió a la devolución de su reino por parte de los británicos y adoptado como lema por el reino de Hawái en 1843. El lema se encuentra también en el escudo de armas de Hawái y en la moneda de cuarto de dólar de ese estado. El capitán inglés Lord George Paulet del H.B.M.S. "Carysfort" usurpó la soberanía del rey Kamehameha III en respuesta a las acusaciones contra el cónsul británico Richard Charlton. Kamehameha III notificó a Londres en protesta a las acciones del capitán, tras lo cual el almirante Richard Thomas le devolvió la soberanía sobre el reino.


title: Luis de Castresana

text: Luis de Castresana y Rodríguez (Valle de Trápaga, 7 de mayo de 1925 - Basurto (Bilbao), 17 de julio de 1986) fue un periodista, escritor y pintor español.


title: Luis de Castresana

text: Cursó estudios en diversos centros docentes españoles y europeos. Formó parte del programa de niños conocidos como los "niños de la guerra", que el Gobierno de Aguirre en el País Vasco decidió evacuar hacia otros países como Francia, Bélgica o Rusia para librar a los niños de los horrores de la guerra civil (1936-1939). A partir de esta experiencia escribió su libro más famoso: "El otro árbol de Guernica", que fue Premio Nacional de Literatura en 1967 y también fue llevada al cine.


title: Luis de Castresana

text: También fue Premio Fastenrath de la Real Academia Española con "Catalina de Erauso, la monja alférez" y finalista en el Premio Planeta con "Retrato de una bruja" en 1970.


title: Luis de Castresana

text: Luis de Castresana y Rodríguez nació en Ugarte. Martín de Retana, en su "Peripecia vital del escritor vasco-universal Luis de Castresana" afirma que nació "a las diez de la noche, según el acta de nacimiento (Folio 49, número 97) del Registro Civil, a las diez y media post meridiem, según el Libro de Bautizados de la parroquia de la Transfiguración donde fue cristianizado diez días después del día siete de mayo de 1925 (Libro 17, folio 132, número 67 del Archivo Eclesiástico del Valle de Trápaga".


title: Luis de Castresana

text: Su padre fue Juan Cruz Castresana Santa Cruz (Bilbao, 3-6-1893 - ibíd., 13-1-1947), que tenía 32 años cuando nació su hijo Luis. Su madre tenía 26 y se llamaba Carmen Rodríguez Arenzana (Bilbao, 4-4-1898 - ibíd., 8-3-1985). Luis tuvo dos hermanos: Juan y Marieta. Los abuelos paternos fueron Antonio Castresana Iturribarria (Valluerca de Álava, 29-2-1868 - Bilbao, 20-1-1946) y María Santa Cruz Otero (Cojobar, 24-2-1864 - Bilbao el 13-5-1947). Los abuelos maternos fueron Benito Rodríguez Puertas (Móstoles-Bilbao) y Gertrudis Arenzana Corrales Ventosa (Logroño-Bilbao).


title: Luis de Castresana

text: El padre de Luis de Castresana era republicano, de la Unión Republicana, y el abuelo paterno había sido concejal del Ayuntamiento de Bilbao. Luis los describe así: "Mi padre y mi abuelo eran torneros; mi abuelo materno fue cochero en el viejo hospital de Achuri".


title: Luis de Castresana

text: Al estallar la Guerra Civil, el Gobierno autónomo de Aguirre decide evacuar a muchos niños a otros países. En una de esas evacuaciones marchó Luis con su hermana. Estuvieron en Francia y en Bélgica, donde realizó sus estudios.


title: Luis de Castresana

text: Hizo el servicio militar en Madrid, en el Regimiento de Transmisiones de El Pardo. El 3 de enero de 1953, a las diez de la mañana, en la parroquia de San Vicente, se casó con Carmen Simpsom, hija del director de la compañía de seguros de Limpias, donde trabajaba Luis. Tuvieron un hijo, Miguel.


title: Luis de Castresana

text: Fue corresponsal en Londres para "El Alcázar" y luego Pyresa, agencia de prensa del Movimiento. Posteriormente pasó al "Pueblo", ya que Emilio Romero Gómez quiso que trabajara en exclusiva para este periódico. También colaboró con "Blanco y Negro" y "ABC". Gracias a los muchos viajes y estancias en otros países hablaba neerlandés, inglés, francés y leía alemán. En una nota aparecida el 22 de octubre de 1960 en el diario "Pueblo" podemos leer que fue corresponsal y que durante dos años llevó la jefatura de los servicios de extranjero de "Pueblo". Asimismo comenta que llevaba el "Tercer Programa" de Radio Nacional de España. Estos son los años más productivos en la vida de Castresana, ya que como corresponsal escribe mucho y publica varios libros. Trabaja en Londres, Ámsterdam y Oriente Medio. También trabajó el ámbito de la política internacional.


title: Luis de Castresana

text: En agosto de 1957, siendo corresponsal en Holanda del "Pueblo", hizo un viaje al Polo Norte. Recorrió toda la península Escandinava y visitó a los lapones. El viaje duró dos meses y le permitió atravesar toda Europa. Fue una ocasión para enviar crónicas a su periódico, que después reunió en un libro: "Europa de punta a punta". Después de ser corresponsal y trabajar como agregado cultural en la embajada de Londres, retornó a Madrid, donde comenzó a trabajar en La Estafeta Literaria. Pronto dejaría este trabajo para dedicarse exclusivamente a la literatura o colaborar en Televisión Española en el programa "Libros que hay que tener".


title: Luis de Castresana

text: En 1958 fue designado como vecino de Madrid por el alcalde, conde de Mayalde, para presenciar la ejecución del célebre Jarabo.


title: Luis de Castresana

text: Su obra trata fundamentalmente sobre problemas del existencialismo cristiano, los horrores de la Guerra Civil Española, su experiencia en el exilio y la tierra vasca. Su novela "El otro árbol de Guernica" fue llevada al cine por Pedro Lazaga en 1969. En la novela se narra parte de la peripecia personal del autor, a quien sus padres enviaron a Bélgica cuando estalló la guerra. Los protagonistas son un grupo de niños vascos en Bruselas, a donde llegan en busca de un refugio. Una camiseta del Athletic y un árbol en el patio del colegio se convierten en el lazo de unión de esos niños, aderezado con una dulce añoranza de su tierra.


title: Fermentación en estado sólido

text: La fermentación en medio sólido o también fermentación en estado sólido (denominada a veces en la literatura abreviadamente como SSF), se define como el crecimiento de microorganismos en medios sólidos, o semi-sólidos, en ausencia de agua libre. Esta técnica ha sido aplicada desde la antigüedad en la preparación de alimentos fermentados. Las fermentaciones de estas características son aquellas en las cuales el sustrato no está ni disuelto ni en suspensión en un gran volumen de agua. El objetivo del proceso es el aumento parcial del contenido proteico de los alimentos, mejorando además las posibilidades de conservación, cambiando las características físicas y químicas, el color, el olor o el sabor de los mismos.


title: Fermentación en estado sólido

text: Es la fermentación que ocurre en ausencia de agua libre; a tal fin, se selecciona un substrato natural o inerte como una alta porosidad, capacidad de absorber agua, proveer nutrientes y promover radica en el hecho de que permite el uso de substratos de muy bajo costo, tales como residuos agroindustriales. Esta tecnología presenta una escasa probabilidad de contaminación por bacterias o levaduras dada su reducida actividad de agua y ofrece condiciones similares al hábitat natural de los hongos. El diseño de los reactores es fácil y económico, aunque no es fácil de controlarla.


title: Fermentación en estado sólido

text: Los hongos filamentosos son los mejor adaptados para crecer en substratos sólidos con bajo contenido de agua libre; además, tienen la capacidad de usar polisacáridos como fuentes de carbono para fraccionarlos en monosacáridos. Como condición, estos hongos deben tener la capacidad de acumular lípidos, bajo la forma de ácidos grasos, hasta valores superiores al 20% de su masa; algunos estudios señalan que la acumulación de lípidos se inicia tan pronto como la fuente de nitrógeno se agota.


title: Fermentación en estado sólido

text: Se emplea este proceso de fermentación desde muy antiguo en el Lejano Oriente, como por ejemplo en la preparación del kōji en China y en Japón (arroz cocido y fermentado) es la base de la elaboración del saké, del teiupeh habitual en la actualidad en Indonesia, el shoyu, el miso y el ontjom. Es frecuente el uso en la elaboración de aromas artificiales de alimentos,


title: Soneto a Cristo crucificado

text: El Soneto a Cristo crucificado, también conocido por su verso inicial, «No me mueve, mi Dios, para quererte», es una poesía mística de autoría desconocida, escrita en España a finales del siglo XVI y publicada por primera vez en 1628.


title: Soneto a Cristo crucificado

text: Este texto se publicó por primera vez, según Alonso Zamora Vicente, en 1628.Apareció en la obra del presbítero madrileño Antonio de Rojas "Libro intitulado vida del espíritu" (Madrid, 1628), en una sección de poesías místicas, y antes figura en algunos manuscritos. Para Marcel Bataillon, el poema es compuso a finales del siglo XVI, en un ambiente jesuitico donde se conocían muy bien las ideas y obras de san Juan de Ávila, como las que defendió el amor gratuito a Dios, sin retribución alguna, y lo expresó, por ejemplo, en las "Meditaciones devotísimas del amor de Dios" («El que dice que te ama y guarda los diez mandamientos de tu ley solamente o más principalmente porque le des la gloria, téngase por despedido della») o en la "Glosa del Audi filia" («Aunque no hubiese infierno que amenazase, ni paraíso que convidase, ni mandamiento que constriñese, obraría el justo por sólo el amor de Dios lo que obra»).


title: Soneto a Cristo crucificado

text: Se desconoce su autor y se han señalado nombres muy variados, como santa Teresa de Jesús, san Ignacio de Loyola, san Francisco Javier, el franciscano fray Pedro de los Reyes y el agustino mexicano fray Miguel de Guevara, que lo incluyó en su obra manuscrita "Arte doctrinal y modo general para aprender la lengua matlaltzinga" en 1638.


title: Soneto a Cristo crucificado

text: Sin embargo, santa Teresa de Jesús no solía utilizar los metros largos; por otra parte, ni san Francisco Javier ni a san Ignacio de Loyola escribieron ninguna obra poética de valor que pueda compararse a esta. Montoliú defiendió la tesis de que el autor del soneto pueda ser Lope de Vega.


title: Soneto a Cristo crucificado

text: No me mueve, mi Dios, para quererte,


title: Soneto a Cristo crucificado

text: el Cielo que me tienes prometido,


title: Soneto a Cristo crucificado

text: ni me mueve el Infierno tan temido,


title: Soneto a Cristo crucificado

text: para dejar por eso de ofenderte. Tú me mueves, Señor. Muéveme el verte


title: Soneto a Cristo crucificado

text: clavado en una cruz y escarnecido,


title: Soneto a Cristo crucificado

text: muéveme el ver tu cuerpo tan herido,


title: Soneto a Cristo crucificado

text: muévenme tus afrentas, y tu muerte. Muéveme, en fin, tu amor, y en tal manera,


title: Soneto a Cristo crucificado

text: que, aunque no hubiera Cielo, yo te amara,


title: Soneto a Cristo crucificado

text: y, aunque no hubiera Infierno, te temiera. No me tienes que dar porque te quiera,


title: Soneto a Cristo crucificado

text: pues, aunque lo que espero no esperara,


title: Soneto a Cristo crucificado

text: lo mismo que te quiero te quisiera.


title: Sidney Fox

text: Sidney Fox (10 de diciembre de 1907 - 14 de noviembre de 1942) fue una actriz cinematográfica estadounidense.


title: Sidney Fox

text: Su verdadero nombre era Sidney Leiffer, nació en Nueva York, en el seno de una familia de origen judío. Fox debutó en el cine en 1931, con el drama dirigido por Hobart Henley "The Bad Sister", junto a Conrad Nagel, Bette Davis, Humphrey Bogart y ZaSu Pitts.


title: Sidney Fox

text: Fox es posiblemente más recordada por el papel de 'Mademoiselle Camille L'Espanaye' en la película de terror y misterio de 1932 dirigida por Robert Florey "Murders in the Rue Morgue (Doble asesinato en la calle Morgue)", con Béla Lugosi. Su última actuación para el cine sería en la comedia musical de 1934 "Down to Their Last Yacht", frente a Mary Boland, Polly Moran y Ned Sparks.


title: Sidney Fox

text: Estuvo casada con Charles Beahan (1932-42). Sidney Fox falleció en Hollywood, California, en 1942 a causa de una sobredosis de píldoras para dormir. Su muerte fue oficialmente etiquetada como una muerte accidental. Fue enterrada en el Cementerio Mount Lebanon, Glendale, Queens, Nueva York.


title: Copa Seamen's Institute

text: La Copa "Seamen's Institute" es el trofeo futbolístico más antiguo que guarda el Recreativo de Huelva.


title: Copa Seamen's Institute

text: Este torneo se disputó por vez primera en la ciudad de Huelva en el año 1904 y fue obtenido por el club en 1915. Fue organizado por el Recreativo, donando su vicepresidente, José Muñoz Pérez, el trofeo.


title: Copa Seamen's Institute

text: El torneo se organizaba para enfrentar a los socios del Recreativo con los socios del "Seamen's Institute", de ahí que al trofeo se le conozca por este nombre. El "Seamen's Institute" era una institución de origen británico que se encargaba de organizar actividades para los marineros de esa nacionalidad que recalaban en el puerto de Huelva. De entre esas actividades destacaban los partidos de fútbol, el primero de los cuales se jugó el día 2 de enero de 1904, en donde cayó derrotado el Recreativo. Este último de los encuentros de los que se tienen noticias, aconteció el 7 de marzo de 1915, ganando el Recreativo por 4-0. El trofeo tiene: 46 cm de altura, 13 cm de diámetro de boca y otros 13 cm; la peana tiene 16 cm de altura, y de diámetro, 23 cm . El trofeo fue presentado por J. Muñoz en 1904.


title: Luis Fernández Ardavín

text: Luis Fernández Ardavín (Madrid, 1892- íd., 1962) fue un dramaturgo y poeta del modernismo, periodista y guionista cinematográfico, hermano del director de cine Eusebio Fernández Ardavín.


title: Luis Fernández Ardavín

text: Empezó prontamente a escribir en la prensa con versos y artículos. Su primer poemario fue "Meditaciones y otros poemas" (1913); siguieron "Láminas de folletín y de misal" (1920), "La eterna inquietud", "A mitad del camino" etcétera. Poseía gran facilidad para versificar; todo su teatro está escrito en un verso que sufre el influjo de Eduardo Marquina. Entre sus obras dramáticas destacan "La vidriera milagrosa" (1924), sobre Isabel de Hungría; "La hija de la Dolores" (1927), segunda parte del gran éxito de José Feliú y Codina; "La florista de la reina" (1939), y su mayor éxito, "La dama del armiño" (1922), donde se evoca el Toledo del siglo al dramatizar el amor de la hija del Greco por un joven judío. "El doncel romántico" (1922), que revive el Madrid de Larra, fue mal recibido por la crítica. "Cuentos del Abate", una colección de canciones suyas, fue musicada por Amadeo Vives. También cultivó el relato corto ("El hijo") y trabajó como libretista de zarzuelas para los maestros Francisco Alonso ("La Parranda", 1928), Amadeo Vives ("El señor Pandolfo", 1916) y Federico Moreno Torroba ("La Bejarana", "La Caramba"). Otras obras suyas son "Flores y Blancaflor", "Rosa de Francia", "Estampas de la Pasión", "Romance de Lola Montes" y "Cuento de aldea"... Los guiones de cine que escribió fueron fundamentalmente adaptaciones de sus propias obras que dirigía su hermano, el director de cine Eusebio.


title: Luis Fernández Ardavín

text: Presidió la Sociedad General de Autores de España desde 1952 hasta su muerte. Tradujo obras de Alfred de Musset, Balzac, Goethe y Sófocles. La crítica ha señalado los frecuentes anacronismos de sus dramas y el desequilibrio entre el propósito y el resultado final.


title: Ekam

text: Ekam (del tamil ஏகம், o la unidad suprema) es el espíritu de Dios según el ayyavazhi. El término se utiliza en dos textos sagrados, el Akilam y el Arulnul, para indicar al propio dios, aunque a veces expresa en particular la esencia del Dios que impregna el universo.


title: Ekam

text: Se dice que el Ekam es tanto la personalidad suprema como la última de la cual se formó todo el cosmos. Este atributo sin forma se dice que se define desde el punto de vista humano. Pero este Ekam sin forma, sin perder su naturaleza constante y sin forma, está presente en todas las cosas del universo. Esto es, permanece como infinito dentro de todo lo finito, sin forma dentro de toda forma definida. Es la identidad suprema absoluta en la cual todas las sustancias del cosmos comparten su existencia.


title: Ekam

text: Las derivaciones del Ekam en las escrituras ayyavazhi son, a veces, cercanas a la forma panteística de la teología.


title: Simon Wells

text: Simon Wells (nacido en 1961) es el bisnieto de H. G. Wells. Es más conocido por dirigir en 2002 el "remake" de "La máquina del tiempo". Ha dirigido "Fievel va al Oeste", "Balto", "El príncipe de Egipto" y la adaptación al cine de "We're Back! A Dinosaur's Story" ("Hemos vuelto, una historia de dinosaurios").


title: Simon Wells

text: Ha trabajado en la película "Stand by Love" y en la versión animada del "Capitán EO".


title: Simon Wells

text: Fue nominado en el festival de Premios Annie número 34 en la categoría de "Al mejor storyboard animado" por su storyboard en "Flushed Away".


title: Puente Nuevo (Galapagar)

text: El Puente Nuevo, de origen renacentista, se encuentra en el término de Galapagar, municipio situado en el noroeste de la Comunidad de Madrid (España), dentro del Parque Regional del curso medio del río Guadarrama y su entorno.


title: Puente Nuevo (Galapagar)

text: Se alza sobre el río Guadarrama, junto a la carretera M-519, que une la citada localidad con Torrelodones. Hasta el último tercio del siglo XX, formaba parte de esta vía, pero con la remodelación emprendida en la carretera, se prohibió el tráfico rodado sobre el puente, desplazándose la circulación a un nuevo viaducto, que se levantó a pocos metros.


title: Puente Nuevo (Galapagar)

text: El Puente Nuevo empezó a ser conocido como tal desde su inauguración en el siglo XVI. Los viandantes y vecinos del entorno utilizaban este nombre para diferenciarlo del viejo Puente de la Alcanzorla, de origen islámico, situado a menos de un kilómetro aguas arriba, que quedó en desuso tras la apertura de la nueva infraestructura.


title: Puente Nuevo (Galapagar)

text: El puente data del siglo XVI. Fue construido por orden del rey Felipe II, dentro de las obras de rehabilitación de diferentes caminos, seguidos por el monarca en sus desplazamientos desde Madrid hasta el Monasterio de El Escorial.


title: Puente Nuevo (Galapagar)

text: La construcción de esta infraestructura, finalizada en el año 1583, permitió abrir una ruta más directa de la que habitualmente empleaba el monarca, coincidente, a grandes rasgos, con el Camino Real de Valladolid (Madrid-Torrelodones-Collado Villalba-Guadarrama-El Escorial).


title: Puente Nuevo (Galapagar)

text: Con el nuevo camino, Felipe II atajaba desde Torrelodones, tomando rumbo noroeste hacia Galapagar y, desde aquí, directamente hasta el Real Monasterio.


title: Puente Nuevo (Galapagar)

text: El puente es de estilo herreriano. Se sostiene sobre un único arco, de medio punto, custodiado en sus extremos por dos sólidos tajamares, en la línea estructural del Puente de Segovia, de Madrid, cuya autoría se ha atribuido a Juan de Herrera.


title: Puente Nuevo (Galapagar)

text: En ambos frontales, el puente presenta sendos relieves, en los que se representa sintéticamente la parrilla escurialense, símbolo del Real Monasterio (según la tradición, la planta de este edificio asemeja una parrilla, en conmemoración del martirio sufrido por San Lorenzo, en cuyo honor fue erigido el monumento).


title: Puente Nuevo (Galapagar)

text: Está construido enteramente en sillería de piedra de granito.