title: Javier Castillejo

text: Pero en 2006 volvió a tener una oportunidad mundialista, ante Felix Sturm y por el título mediano de la WBA. El combate fue muy duro pero Castillejo logró vencer por nocaut técnico en diez asaltos y proclamarse nuevo campeón mundial, el mayor de todos los que le volvían a ganar (38 años).


title: Javier Castillejo

text: Poco después defendió su título ante Mariano Natalio Carrera ante el que perdió por nocaut técnico en once asaltos, pero su título le fue devuelto el 23 de febrero ya que Carrera dio positivo en un test antidopaje por clembuterol y fue sancionado durante seis meses. El 28 de abril, Castillejo volvió a pelear ante el anterior campeón de la WBA, Felix Sturm, y perdió por decisión unánime en doce asaltos. En noviembre del mismo año pelearía ante Carrera por segunda vez bajo el torneo de eliminación del título de la WBA y ganaría por ko en seis asaltos.


title: Javier Castillejo

text: Después de casi 20 años de trayectoria, el 12 de abril de 2008, se enfrentó a Sebastian Sylvester por el Campeonato de Europa de la misma categoría y, tras doce asaltos, perdió, lo que le impidió luchar por el título mundial. En el año 2012 hizo un cameo con el reality show "Me cambio de familia".


title: Zygopetalinae

text: Zygopetalinae es una subtribu dentro de las Orchidaceae.


title: Zygopetalinae

text: El nombre se deriva del género "Zygopetalum".


title: Zygopetalinae

text: La subtribu incluye 28 géneros y aproximadamente 420 especies principalmente de orquídeas epífitas que se caracterizan por tener cuatro polinias aplanadas y superpuestas y una estrecha hendidura en forma de marca.


title: Zygopetalinae

text: Tradicionalmente, la subtribu Zygopetalinae se encontraba en la tribu Maxillarieae, pero las investigaciones de ADN realizadas por Cameron en 1999 y más tarde en 2005 por Chase et al. demuestra que este último grupo es parte de la extenso pero monofilética tribu Cymbidieae.


title: Zygopetalinae

text: Nothogénero: × "Bensteinia


title: Oriol Martorell

text: Oriol Martorell (Barcelona, 1927-1996) fue un director musical, pedagogo y catedrático en historia español. Fue fundador en 1947 de la Coral Sant Jordi, que dirigió durante más de 40 años, símbolo cultural de la lucha antifranquista en Cataluña y referente clave del movimiento coral europeo.


title: Oriol Martorell

text: Fue fundador y vicepresidente del "Europäische Föderation Junger Chöre", instructor del movimiento coral "À Coeur Joie" y miembro del consejo directivo de la "International Federation for Choral Music". Impulsor de la "Sociedad de Orfeones de Cataluña" y presidente de la "Federación Catalana de Entidades Corales".


title: Oriol Martorell

text: Licenciado en Filosofía y Letras por la Universidad de Barcelona en 1950 y en Pedagogía por la Universidad de Perugia (Italia) en 1954, fue nombrado catedrático de Historia de la Música de la Universidad de Barcelona en 1983. Con la tesis "Mig segle de simfonisme a Barcelona: 1920-1970" recibe el doctorado en Historia en 1976. Especialista en dirección coral, colaboró con diversas publicaciones de crítica y temas musicales. Fue director artístico de Discos Vergara entre 1961 y 1970. Autor, junto con Manuel Valls, del libro "El fet musical", también va a publicar, con Josep Massot Muntaner y Salvador Pueyo, Els segadors. Himne nacional de Catalunya. Fue director artístico de la "Antología histórica de la música catalana (1966-1970)."


title: Oriol Martorell

text: Recibió diversas distinciones, entre ellas el Premio de Honor Jaime I en 1983 y la Cruz de San Jorge de la Generalidad en 1984, la Medalla al Mérito Artístico del Ayuntamiento de Barcelona, el Premio de Música Francesc Pujol i Pons y la Medalla de Bellas Artes del Ministerio de Cultura.


title: Oriol Martorell

text: Como parte de su actividad política fue elegido diputado socialista al Parlamento de Cataluña, función que desempeñó entre 1992 y 1995.


title: Duke Nukem: Land of the Babes

text: Duke Nukem: Land of The Babes es un videojuego de la serie Duke Nukem del año 2000. Este juego es una secuela directa del videojuego sacado el año 1998, .


title: Duke Nukem: Land of the Babes

text: Basado prácticamente en un futuro distópico, el juego comienza un día moderno en Los Ángeles, cuando de repente Duke es interrumpido en un club de estriptis por la teletransportación repentina de una mujer y de cerdos policías. Después de una dura batalla, Duke usa el objeto teletransportante para viajar a través del tiempo, donde le dará las gracias una mujer - miembro de la Unified Babe Resistance - quien le explica que en un futuro los alien habrán invadido la Tierra, matado a todos los hombres y esclavizado a todas las mujeres. La Unified Babe Resistance había evitado los aliens hasta entonces, y envían a Duke para combatirlos. El juego tiene una historia lineal, que se centra sobre todo en los movimientos tácticos, olvidando un poco la esencia de salto-y-disparo de los otros videojuegos de Duke Nukem. Además incluye un modo deathmatch en habitaciones para dos jugadores.


title: Duke Nukem: Land of the Babes

text: Los objetivos en los que está involucrado inicialmente Duke son:


title: Festival de Teatro Clásico de Cáceres

text: El Festival de Teatro Clásico de Cáceres es un acontecimiento cultural que se celebra cada año en la localidad de Cáceres, en España, durante las noches del mes de junio. Este es uno de los principales festivales de teatro clásico que se celebran en Extremadura. Mientras que el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida está especializado en teatro grecorromano, el festival de Cáceres se centra en teatro español del Siglo de Oro. Lo organiza el Consorcio Gran Teatro de Cáceres.


title: Festival de Teatro Clásico de Cáceres

text: El marco en el que se representan las obras lo componen distintos rincones de la villa medieval de Cáceres, declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 1986, tales como las plazas de San Jorge y de Las Veletas, además de edificios específicos como el del Gran Teatro. Participan compañías de teatro tanto españolas como del resto del mundo.


title: Festival de Teatro Clásico de Cáceres

text: La primera edición del festival se realizó en el año 1990. Desde entonces se ha celebrado anualmente hasta su vigesimoséptima edición que se celebró en 2016.


title: Festival de Teatro Clásico de Cáceres

text: Se representaron veintiséis obras. El presupuesto del festival fue de un millón de euros, de los que 650 000 euros (65 %) fueron aportados por la Junta de Extremadura, 250 000 (25 %) por el Gran Teatro de Cáceres y 100 000 (10 %) por el Consorcio Cáceres 2016.


title: Festival de Teatro Clásico de Cáceres

text: Se representaron doce obras, de las cuales cuatro fueron estrenos nacionales.


title: Festival de Teatro Clásico de Cáceres

text: La edición XXVII estuvo a cargo de una nueva dirección, al haber sido elegida una nueva directora del Consorcio Gran Teatro de Cáceres en octubre de 2015: Silvia González Gordillo. El presupuesto se incrementó en 200 000 euros respecto a la edición anterior. Esta edición se celebró entre los días 8 de junio, fecha de la inauguración oficial que se llevó a cabo en el Gran Teatro, y el 26 de junio. Los dos grandes referentes de esta edición fueron Cervantes y Shakespeare, en conmemoración del cuarto centenario de su muerte. Esta edición se preparó en un ambiente de intento de recuperación de elementos distintivos del festival que se habían perdido en años anteriores y cuyas consecuencias habían generado una atmósfera de «esplendor perdido». Una de estas recuperaciones fue la de la plaza de San Jorge como espacio de representación. Otra recuperación fue la de la participación, después de seis años de ausencia, de la Compañía Nacional de Teatro Clásico, que se encargó de tres obras en coproducción. La nueva directora del festival, Silvia González, en un intento de «volver a los orígenes del festival», fue la principal artífice de la recuperación de estos dos rasgos distintivos del festival. En marzo de 2016 se solicitó al Ayuntamiento de Cáceres el permiso para el uso de la plaza de San Jorge, y este fue concedido en el mes de abril. Silvia González, antes de conocerse la decisión del Ayuntamiento, decía:


title: Festival de Teatro Clásico de Cáceres

text: Y sobre la vuelta de la Compañía Nacional de Teatro Clásico:


title: Festival de Teatro Clásico de Cáceres

text: También se reintrodujo como actividad paralela el curso de verano Lecciones de Teatro Clásico, a cargo de la Universidad de Extremadura, que en esta edición se dedicó a Cervantes con el título «El teatro de Cervantes y Cervantes en el teatro».


title: Festival de Teatro Clásico de Cáceres

text: Se representaron doce obras, de las cuales cuatro eran estrenos.


title: Festival de Teatro Clásico de Cáceres

text: El festival cerró su primera semana con alrededor de 2000 espectadores. En su segunda semana asistieron alrededor de 3000 espectadores y las entradas para las funciones de fin de semana se agotaron. Finalmente asistieron en total unos 7000 espectadores.


title: Festival de Teatro Clásico de Cáceres

text: Si en el origen el teatro se representó al aire libre, nada mejor que asistir de nuevo en el Festival de Teatro Clásico de Cáceres a la recreación de aquel modo primigenio de manifestación artística, en el que la palabra y el gesto vuelan ligeros y directos del actor al espectador. Esta cita ineludible con la escena nacional, que tiene lugar en junio, viene cargada de dramas de Shakespeare, comedias de Cervantes, uno de los protagonistas indiscutibles de esta edición, tragedias de Zorrilla, Calderón o Lope… en las que algunos de los mitos del teatro universal reviven en las mismas palabras, pero en distintas caras y voces, siempre vigentes en un encuentro escénico que pone de relieve la inagotable lección de los clásicos: su capacidad de hacer reír y de conmover hasta las lágrimas en su emulación de comportamientos humanos que nos son próximos. Plazas, calles, rincones de la ciudad monumental, Patrimonio de la Humanidad desde hace más de treinta años, convocan al viejo y moderno arte de la comedia y lo hace de nuevo para todos los públicos. El público familiar e infantil dispone de sus propias citas en los escenarios del festival, junto a talleres en donde se darán algunas nociones sobre la trastienda del teatro, un primer contacto con la infraestructura (maquillaje, vestuario, mobiliario), pero también con las maneras y las palabras, que pondrán en los niños semillas de futuros espectadores teatrales. En su programación oficial, este encuentro teatral ofrece algunas de las piezas más clásicas en su formato más vanguardista; respetuoso, pero transgresor, teniendo como marco el escenario natural de las plazas, donde una mayor intimidad entre el público y los espectadores dota a las representaciones, durante las noches cacereñas, de una magia especial. La función va a comenzar, se anuncia en alto. Y en lugar del telón, la oscuridad deja paso a la luz inextinguible del teatro. Además de los grandes espectáculos teatrales, el festival incluye un gran número de actividades paralelas que se desarrollan en distintos puntos de la ciudad y en las que participan diferentes instituciones artísticas y culturales. Estas actividades suelen ser gratuitas e incluyen talleres, pequeños montajes teatrales, música clásica, danza y cine. A lo largo de las distintas ediciones se han llevado a cabo actividades como la representación de escenas célebres del teatro universal por los alumnos de la Escuela de Artes Escénicas Maltravieso Teatro y conciertos de música clásica a cargo del Conservatorio Oficial de Música Hermanos Berzosa. También hay danza en la Escuela Superior de Artes Escénicas de Extremadura y cine en la Filmoteca de Extremadura.


title: Festival de Teatro Clásico de Cáceres

text: La Universidad de Extremadura imparte el curso de verano Lecciones de Teatro Clásico de forma paralela al festival. El curso se ha impartido en todas las ediciones excepto en el periodo 2012-2015. Cada año trata un tema específico diferente dentro de la temática general de teatro clásico.


title: José Mari Uzelai

text: Jose Mari Uzelai Uriarte, también conocido como José María Ucelay (Bermeo (Vizcaya), 1903 - Busturia (Vizcaya), 1979) fue un pintor español.


title: José Mari Uzelai

text: Cuando contaba seis años de edad, toda la familia se trasladó al caserío Txirapozu de Busturia, pueblo de origen de su madre. Los libros de medicina y botánica de Gaspar Bulukua, el instrumental y las pinturas orientales de Manuel Txirapozu y los libros náuticos de José Manuel Uriarte que encontró en el caserío fueron las tres referencias que configuraron el universo icónico de Uzelai.


title: José Mari Uzelai

text: La obra de Uzelai se distingue por un estilo personal muy marcado. Su realismo superaba la mera imitación de las formas, era un realismo mágico salpicado de toques manieristas y expresionistas. Se hallaba entre los mejores retratistas de su época y sus personajes aparecen desfigurados y envueltos en una atmósfera transparente, más allá de una simple representación. Se observa una influencia oriental es sus trabajos de naturaleza muerta y sobre todo en los trabajos que tienen a la mar como protagonista, influencias sacadas de las referencias que marcaron su niñez, así como de las novelas de Stevenson, Conrad y London que leyó durante su estancia en Londres.


title: José Mari Uzelai

text: En 1933 pintó el mural del Batzoki de Bermeo (Vizcaya).


title: José Mari Uzelai

text: En los años en que vivió en París, Uzelai formó parte de numerosas tertulias: «en aquella época conocí a muchas personalidades gracias a las tertulias: Paul Moran, Alejo Carpentier, Blaise Cendrars, Ernest Hemingway, Fitzgerald, Le Corbusier e incluso conocí a Unamuno, que venía huyendo de la dictadura de Primo de Rivera. Me hice gran amigo de Maurice Ravel y hablábamos en euskera. Entre nuestros compañeros de tertulia se hallaban Stravinsky, Falla, Picasso...»


title: José Mari Uzelai

text: En 1936, el Lehendakari José Antonio Aguirre le ofreció el puesto de director de Bellas Artes. Uzelai conocía a Agirre de su época de Bachillerato y aceptó el puesto. Al año siguiente Uzelai fue el director del pabellón del País Vasco en la exposición de París. Se encargó, junto con Tellaetxe, de poner a salvo todas las obras de arte durante la guerra civil y como muchos otros artistas de la época, tuvo que exiliarse en 1938. Se refugió en Inglaterra hasta 1949, donde pintó entre otros, los murales de los barcos Queen Mary y Caronia.


title: José Mari Uzelai

text: Volvió en 1949. A partir de los sesenta, comenzó el declive de Uzelai. Recibió encargos por los que nunca le pagaron y tuvo serios problemas económicos. Todo ello lo sumió en una profunda crisis. A pesar de participar en el grupo "Emen" impulsado por la Sociedad de Artistas (similar a los grupos "Gaur" en Guipúzcoa, "Orain" en Araba y "Danok" en Navarra), aunque Uzelai era el único artista anterior a la guerra, con lo cual era admirado y respetado, sólo contaba con un reducido grupo de alumnos.


title: José Mari Uzelai

text: En 1969 se estableció en Busturia para siempre. Abandonó los murales y se dedicó a dibujar y pintar sobre lienzo, ganándose la vida con sus cuadros. Estos trabajos eran, sin duda, una forma de recuperar los recuerdos de su pasado, igual que los viajes que realizó a Londres y París.


title: José Mari Uzelai

text: Uzelai falleció el 24 de diciembre de 1979 a los 76 años de edad.


title: Monstera deliciosa

text: Monstera deliciosa, llamada comúnmente cerimán o costilla de Adán, es una especie de planta trepadora de la familia Araceae, endémica de selvas tropicales, que se distribuye desde el centro y sur de México hasta el norte de Argentina.


title: Monstera deliciosa

text: Tiene tallo grueso, alcanza 20 m de largo; hojas grandes, correosas, brillantes, cordadas, de 20 a 90 cm de largo × 20 a 80 cm de ancho. En plantas nuevas son pequeñas, enteras, sin lóbulos ni agujeros. Fruto de 30 cm de largo × 3-5 cm de diámetro, que asemeja una mazorca de maíz verde con escamas hexagonales. En sus primeras fructificaciones, contiene tanto ácido oxálico que es tóxico, causando inmediato dolor y ampollamiento, irritación, picazón y hasta pérdida de la voz. Tras un año de maduración, es seguro ingerirla.


title: Monstera deliciosa

text: Las plántulas crecen dirigiéndose hacia el punto más oscuro que pueden encontrar y cuando ubican un árbol donde adherirse buscan la luz, trepando por el tronco.


title: Monstera deliciosa

text: La flor crece y abre a mediados de verano (febrero en la zona subtropical del hemisferio sur).


title: Monstera deliciosa

text: El fruto puede madurarse, cortándolo cuando las primeras escamas comienzan a salirse y a exudar un olor acre, envolviéndolo en una bolsa de papel. Las pepitas después se hacen solas, y muestran su pulpa comestible, que se corta del resto del fruto y se consume. Tiene el mismo sabor de la piña ("Ananas comosus"). El consumo de la fruta inmadura con las pepitas muy firmes, expone la garganta a concentraciones elevadas de ácido oxálico, por lo que se recomienda consumir la fruta solo al estar bien madura.


title: Monstera deliciosa

text: Es muy usada principalmente como planta de interior para decoración, generalmente en hoteles, restaurantes, oficinas, y en domicilios particulares. Prospera mejor a temperaturas de 20-30°C, con alta humedad, y necesita sombra. El crecimiento cesa debajo de 10°C y la helada la mata. Comienza a florecer al tercer año de plantada en condiciones ideales, y tarda un año más en madurar la fruta. Es raro que florezca en interiores. Se trasplanta por esqueje de una planta madura, o por acodo.


title: Monstera deliciosa

text: Si hay amarilleamiento de las hojas inferiores para luego volverse castañas, suele producirse en invierno o por exceso de riego, por lo que se debe dejar secar hasta recuperarse, y posteriormente reducir la frecuencia del riego.


title: Monstera deliciosa

text: El rizoma se usa para tratar gripes y reumatismo.


title: Monstera deliciosa

text: "Monstera deliciosa" fue descrita por Frederik Michael Liebmann y publicado en "Videnskabelige Meddelelser fra Dansk Naturhistorisk Forening i Kjøbenhavn" 1849: 19. 1849.  "Monstera": nombre genérico que fue nombrado con la palabra latina para "monstruosa" o "anormales", ya que los miembros del género se distinguen por sus hojas inusuales con agujeros naturales.


title: Monstera deliciosa

text: "deliciosa": epíteto latíno que significa "deliciosa"


title: Monstera deliciosa

text: Costilla de Adán, filodendro, filodendron, esqueleto, arpón, hoja rota, monstera, cerimán, balazo, mano de tigre, piñanona, esqueleto de caballo, costilla de vaca.


title: Monstera deliciosa

text: Germplasm Resources Information Network - (GRIN) National Germplasm Resources Laboratory, Beltsville, Maryland. https://web.archive.org/web/20090508051647/http://www.ars-grin.gov/cgi-bin/npgs/html/taxon.pl?24556 (22 nov. 2007)


title: Jaime Bestard

text: Jaime Bestard (1892-1965) fue un pintor paraguayo.


title: Jaime Bestard

text: Bachiller por el Colegio Nacional de la Capital, apenas recibido se dedicó de lleno a su gran pasión: el dibujo y la pintura.


title: Jaime Bestard

text: En 1920 dio a conocer sus primeros trabajos y en 1922 viajó a Buenos Aires para estudiar y perfeccionar su técnica.


title: Jaime Bestard

text: Posteriormente se estableció en Francia, específicamente en París, donde permaneció por espacio de nueve años. Regresó al Paraguay hacia 1933.


title: Jaime Bestard

text: Junto a su contemporáneo y también gran artista plástico, Julián de la Herrería, fundó el “Salón de Primavera” del Ateneo Paraguayo. Este encuentro anual se convirtió en una de las exposiciones más importantes por aquellos años.


title: Jaime Bestard

text: Escribe Josefina Plá -esposa y compañera de la Herrería- acerca de Bestard: “Desde el año 1933 hasta su muerte trabajó intensamente. Aunque no desdeñó el retrato y pintó algunos buenos, sus preferencias parecen haber ido hacia el paisaje. Los pintados entre 1933 y 1946 forman una serie notablemente unitaria que el artista intituló genéricamente “patios” y que figuran, muchos de ellos, entre lo mejor de nuestra pintura. Bestard permanece fiel a su fórmula post-impresionista hasta después de 1953, cuando, inducido seguramente por las corrientes renovadoras que se hacían sentir a todos los niveles del arte nacional, viró hacia formas más actuales, simplificando líneas y volúmenes, en busca de una fórmula propia. Más tarde realizó a la acuarela o témpera una serie de apuntes, sobre todo algunos de reducido tamaño, variaciones del tema “payaso”, en los cuales puso de relieve una vena irónica inédita hasta entonces en su pintura y poco frecuente en nuestra plástica... Los paisajes de Bestard son de lo mejor producido por nuestra pintura. También realizó algunos buenos retratos, en su primer modo post-impresionista espontáneo y de jugosa factura...”


title: Jaime Bestard

text: Por su parte, Ticio Escobar nos cuenta del artista a poco de su regreso de Europa: “...Bestard trajo una técnica sólida, disciplina compositiva y vagas inquietudes renovadoras que nunca terminó de asumir. Esta equivocidad corresponde al momento de transición entre las formas tradicionales y las nuevas. Por eso su obra está cargada de cierta ambigüedad; tan pronto se apoya en recursos naturalistas, como se organiza desde los propios elementos pictóricos; tanto cuestiona la incorporación de las formas contemporáneas como se alimenta de ellas. En cuanto mediador es, pues, una figura contradictoria: en el momento en que se planteó conscientemente la necesidad del advenimiento de formas expresivas nuevas asumió una actitud marcadamente reaccionaria, aunque el desarrollo de su trabajo estaba en gran parte dirigido en el sentido de las nuevas fuerzas...” Y agrega: “La contemporaneidad de Bestard se desarrolla, pues, esencialmente acá -en el Paraguay-, aún sobre la base de experiencias dadas en Europa...”


title: Jaime Bestard

text: Además de los múltiples “patios” y “paisajes” y de los bocetos de pequeño formato, cabe la mención de algunos óleos como “La danza de la botella”, “La intimación al gobernador Velazco” y “La entrada de Fulgencio Yegros”.


title: Jaime Bestard

text: Participó de innumerables exposiciones individuales en Asunción y en Buenos Aires, a más de sus muestras colectivas en París, en la Bienal de São Paulo, y en la exposición Hispanoamericana de Barcelona.


title: Jaime Bestard

text: Se dedicó a la docencia -enseñando Dibujo en varios Colegios de Asunción- y a la producción teatral; entre sus obras dramáticas se cuentan “Arévalo” y “Los gorriones de la loma”, representadas con gran éxito.


title: Jaime Bestard

text: Falleció el 28 de julio de 1965. Anselm


title: Alonso Díaz de Montalvo

text: Alonso Díaz de Montalvo (Arévalo, 1405 - Huete, 1499) fue un jurista español. Fueron sus padres, Gonzalo Ruiz de Montalvo, natural de Arévalo y como capitán destinado a Huete. Cuenca y Isabel Díaz Ortiz (1320-1360). Fueron sus abuelos paternos, Gil Ruiz de Montalvo (1280-?) y Ana Blazquez (1290-?).


title: Alonso Díaz de Montalvo

text: Trasladado a Huete (Cuenca), por el destino judicial de su padre, allí arraigó la familia. Estudiante de Derecho civil y canónico en Lérida y Salamanca donde, muy viejo, se graduó, había desempeñado los corregimientos de Baza y Murcia, y el cargo de juez pesquisidor en Madrid, donde dictó importantes sentencias, hasta llegar a la Audiencia y el . Su labor literaria, como compilador y comentarista del Derecho regio castellano, la realizó en avanzada edad, retirado en Huete.


title: Alonso Díaz de Montalvo

text: En Sevilla, 1477, aparece su "Compendium manuale" o "Repertorium" que comprende 539 voces de Derecho canónico, por orden alfabético, en las que sigue al abad Panormitano. En Salamanca, 1485, una "[(Secunda)] compilatio legum el ordinationum regni Castelle", de objeto análogo, sobre el Derecho real, obra destinada a preparar la recopilación ordenada por Enrique IV en las cortes de 1458.


title: Alonso Díaz de Montalvo

text: En las de Toledo de 1480, los Reyes Católicos le ordenaron compilar las leyes, ordenanzas y pragmáticas, junto con las leyes más usadas del Fuero Real. En 1484 publicó, en efecto, una Compilación de leyes, conocida como Ordenamiento de Montalvo, que desde la edición de 1490, ostentó el título de "Ordenanzas reales por las cuales primeramente se han de librar los pleitos". No consta que fuera promulgada por los reyes, y algunos juristas le negaron su valor oficial, pero fue utilizada como libro de Derecho, adquirida y conservada por los concejos, de orden del rey, como se demuestra en los de Escalona, Vitoria y Valladolid; reimpresa más de 30 veces, fue sustituida por la Nueva Recopilación de 1567. Censurada por la inmediata posteridad a causa de las omisiones, mutilaciones y arreglos a que sometió a sus fuentes, «corruptas y no bien sacadas», según la petición 56 de las Cortes de 1523, fue un primer intento de poner orden en la profusa legislación castellana. Como un complemento a la glosa de Arias de Balboa al Fuero Real, presentó el autor su propio comentario, compuesto «entre fatigosas ocupaciones y los tempestuosos mareos curiales»; impreso a fines del siglo XV en Toulouse, en Salamanca en el 1500, en su prólogo defiende hábilmente la tarea del intérprete, que estaba prohibida por las leyes; en su texto intercala ocho opúsculos sobre el consejo del rey, la desobediencia al mismo, el método de estudio, el proceso criminal contra el ausente, el matrimonio, la potestad del Príncipe y del Papa, la unidad de la fe (en favor de los conversos) y la conversación con las mujeres.


title: Alonso Díaz de Montalvo

text: Su obra de más aliento fue quizá la edición de Las Partidas (Sevilla, 1491), con las concordancias y remisiones al Derecho nuevo; la reimpresión de Venecia, 1501, contenía también la glosa del autor a las leyes, terminada en 1492; fue tenida como texto auténtico, en sus sucesivas ediciones, hasta la de 1550, y última, porque en 1555 ganó el favor oficial una nueva edición con la glosa de Gregorio López. Fue un jurista de antiguo estilo, muy adicto, a los reyes, limitado y fiel.


title: Dubuque Arboretum and Botanical Gardens

text: El Dubuque Arboretum and Botanical Gardens (Jardín Botánico y Arboreto de Dubuque) también es conocido como Dubuque Arboretum & Botanical Gardens at Marshall Park, es un arboreto y jardín botánico de 21 hectáreas, (52 acres), que se encuentra en Dubuque, Iowa.


title: Dubuque Arboretum and Botanical Gardens

text: El código de identificación del "Dubuque Arboretum and Botanical Gardens" como miembro del "Botanic Gardens Conservation International" (BGCI), así como las siglas de su herbario es DMP.  "Dubuque Arboretum & Botanical Gardens at Marshall Park" 3800 Arboretum Drive, Dubuque, Dubuque county, Iowa IA 52001 United States of America-Estados Unidos de América.


title: Dubuque Arboretum and Botanical Gardens

text: Planos y vistas satelitales.


title: Dubuque Arboretum and Botanical Gardens

text: Se encuentra abierto al público gratuitamente los siete días de la semana, desde el 1 de mayo al 31 de octubre. Fue creado en 1980.


title: Dubuque Arboretum and Botanical Gardens

text: La plantilla de cuidadores que tienen en el jardín, son voluntarios, con más de 375 personas que ayudan a mantener el jardín altruistamente.


title: Dubuque Arboretum and Botanical Gardens

text: Entre sus colecciones son de destacar:


title: Dubuque Arboretum and Botanical Gardens

text: En el arboretum, es notable su colección de coníferas enanas.


title: Paul O'Connell

text: Paul Jeremiah O'Connell (Limerick, 20 de octubre de 1979) fue un jugador irlandés de rugby, que se desempeñó como segunda línea.


title: Paul O'Connell

text: Paul O'Connell fue convocado a los British and Irish Lions para las giras a Nueva Zelanda 2005, Sudáfrica 2009; donde fue designado capitán, y Australia 2013.


title: Paul O'Connell

text: Paul O'Connell ha jugado con la selección desde su debut en el Torneo de las Seis Naciones 2002, ha disputado tres Copas Mundiales y se ha proclamado campeón del Torneo de las Seis Naciones de 2009 con Grand Slam, dando la victoria a su país luego de 24 años y consiguiendo el primer Grand Slam desde el último en 1948, y el Seis Naciones 2014.


title: Paul O'Connell

text: Seleccionado para jugar la Copa Mundial de Rugby de 2015, como capitán, salió de titular en el primer partido de la fase de grupos contra Canadá el 19 de septiembre de 2015. Después de sufrir una lesión justo antes del descanso durante el último partido de la fase de grupos, la victoria de Irlanda 24-9 sobre Francia en el Millenium Stadium de Cardiff, no pudo continuar en el torneo, y ello significó el fin de su brillante carrera internacional.


title: Paul O'Connell

text: En febrero de 2016 a pesar de haber fichado por el campeón de Europa, el RC Toulon, O´Connell pone fin a su carrera deportiva por prescripción médica sin haber debutado con el club francés.


title: Frans Francken el Joven

text: Frans Francken el Joven (Amberes, 1581-6 de mayo 1642) fue un pintor barroco flamenco, el más conocido y fructífero de los Francken, familia de artistas.


title: Frans Francken el Joven

text: Aprendió con su padre, Frans Francken el Viejo, cuyo estilo cultivó en un primer momento. Se hizo maestro en 1605. En 1614 aparece como decano de la guilda de San Lucas, (gremio de pintores de Amberes). Su padre murió en 1616. Hasta esa fecha, la firma de Frans Francken era «De Jon F. Franck» o «De Jonge Frans Francken». A partir de 1628, pintando ya su hijo, que sería Frans Francken III, usó la que había sido firma de su padre: «De Oude Frans Francken».


title: Frans Francken el Joven

text: Cultivó varios géneros. Muchas de sus obras son pequeñas pinturas de gabinete históricas, alegóricas y bíblicas, cuyo centro de atención son las figuras. En un momento posterior de su vida pintó también grandes cuadros para iglesias. Francken colaboró con frecuencia con otros artistas, añadiendo figuras a obras de Pieter Neefs el Viejo ("Viático en el interior de una iglesia" del Museo del Prado) Tobias Verhaecht y Abraham Govaerts.


title: Frans Francken el Joven

text: También inventó o popularizó varios temas nuevos que se hicieron populares en la pintura flamenca, como las obras de género pobladas por monos (más tarde imitadas por David Teniers el Joven. Pero, sobre todo, se le conoce por sus "Kunstkamer" o «galerías de arte», esto es, cuadros que representan con gran minuciosidad una riqueza de tesoros naturales y artísticos, de valor histórico y cultural, con un fondo neutro. Los formatos son medianos o pequeños. Gracias a estas obras se pueden conocer las colecciones de arte de la nobleza y los ricos burgueses de la época.


title: Frans Francken el Joven

text: Su estilo se caracteriza por una composición suelta, rico colorido y formas elegantes. Los ojos de las personas los pinta de una manera muy característica, con puntos negros en caras finas.En el Museo del Prado de Madrid hay hasta 15 obras suyas. entre ellas, una docena contienen "Historias del Antiguo Testamento".


title: Enoturismo

text: El enoturismo o turismo enológico es un tipo de turismo enfocado en las zonas de producción vinícolas. Se relaciona con el turismo gastronómico, y con el turismo cultural dependiendo del carácter histórico o artístico de la industria vinícola en la zona como patrimonio industrial.


title: Enoturismo

text: También se han desarrollado tratamientos de belleza y salud basados en vinos, denominado "vinoterapia".


title: Enoturismo

text: El enoturismo ofrece a las bodegas la posibilidad de promocionar el origen de sus productos, y pueden disponer de tienda o posibilidades de ofrecer una cata.


title: Enoturismo

text: Aunque en los últimos años el enoturismo ha conseguido cierta repercusión en España, debido en parte a la dilatada tradición vitivinícola del país y su consolidación dentro de la industria turística, queda todavía un largo camino para que quede totalmente consolidado como nuevo modelo económico dentro de las bodegas y como nuevo modelo turístico en España, al igual que ocurre en otros países del entorno como Francia, Italia o EE. UU. donde este modelo de negocio es un modelo turístico consolidado.


title: Enoturismo

text: Hay una serie de aspectos positivos del sector enoturístico en España que puede ser beneficioso y enriquecedor tanto para los turistas que hacen una "escapada" a bodegas vinícolas como por los propios empresarios e instituciones. Los primeros, generalmente amantes del vino, se benefician de la fusión de la buena gastronomía con el valor añadido del vino de calidad. Por otro lado, los segundos utilizan este método para promocionar sus productos y recibir así una retroalimentación de la mano de sus clientes ayudándoles a mejorar la calidad del producto.


title: Enoturismo

text: Pero tampoco hay que olvidar que para que un producto o servicio turístico en una bodega funcione y sea rentable, debe ser desarrollado por un departamento específico dentro de la empresa, y que este modelo productivo tiene que ser también un trabajo conjunto entre todos los departamentos de la bodega. Debe haber, por tanto, colaboración entre las bodegas, empresarios e instituciones.


title: Enoturismo

text: Tener un buen vino y abrir las puertas de la bodega no es suficiente para hablar de enoturismo. Para ello hay que hacer un estudio de mercado (DAFO) y diseñar la oferta en función de las necesidades del turista y no de los propios intereses de la bodega. Esta es la mejor forma de atraer turistas, conseguir un trato directo con el turista (consumidor, o no, de vino), una venta directa de vino a los mismos y posiblemente fidelización de clientes y una buena comunicación y publicidad boca-oído.


title: Enoturismo

text: Un error a la hora de crear paquetes turísticos es la falta de personal específico y cualificado, como agencias de viajes específicas que crean y vendan esos paquetes, así como la legislación de la industris turística y agroalimentaria principalmente.


title: Enoturismo

text: El enoturismo se enfoca en las zonas donde existe una mayor producción de vino y es una práctica extendida por todo el mundo. No obstante, hay países donde la tradición vinícola es más extendida como es el caso de España donde se puede encontrar este tipo de turismo en prácticamente todas las regiones debido a ser el tercer productor del mundo por detrás de Italia y Francia. Algunos de los lugares del mundo donde merece la pena practicar enoturismo son: La cultura del vino en Ecuador va creciendo rápidamente en la última década, En 2006 se consumía una copa por habitante y hoy se consume 1,5 botellas por habitante. Esta cultura vitivinícola fue desarrollada en gran manera por La Cofradía del Vino


title: Enoturismo

text: Existe actualmente dos bodegas que vinifican sus uvas: una en Quito, Chaupi Estancia que produce vino blanco de uva palomino, y otra en Guayaquil, Dos Hemisferios  , que utiliza uvas principalmente de origen francés.


title: Enoturismo

text: En 1999 la bodega Dos Hemisferios, comienzan la plantación en Guayaquil a 0 msnm y a 10 km de la costa. Con clima tropical y suelo calcáreo tiene 2 cosechas al año. La temperatura máxima es de 32 °C y la mínima de 18 °C y con una amplitud térmica de 14 °C. A pesar de la humedad relativa del 70% durante todo el año, hay 3 meses de lluvia en el invierno y 9 meses de sequía en el verano.


title: Enoturismo

text: Las plagas son enfermedades criptogámicas, ácaros y otros insectos, pájaros y murciélagos. Se deben realizar 18 a 20 curaciones por ciclo vegetativo.


title: Enoturismo

text: Por la falta de frío se debe inducir la brotación con Dormex, e incluso la fructificación es muy baja (50 qq/ha), pero con alta relación hoja/racimo.


title: Enoturismo

text: Se cultiva uva Malbec, Cabernet, Merlot, Sauvignon, Ancellotta, Chardonnay y Sauvignon.


title: Paúles del Agua

text: Paúles del Agua es un antiguo municipio y una perteneciente al municipio de Avellanosa de Muñó, Burgos, en (España). Está situada en la comarca de Arlanza. Toma como referente de su topónimo el agua, compartido con


title: Paúles del Agua

text: Entre el censo de 1857 y el anterior, este municipio desaparece porque se integra en el municipio 09032 Avellanosa de Muñó, contaba entonces con 17 hogares y 46 vecinos


title: Paúles del Agua

text: En 2006 había 38 habitantes. En 2012 la población disminuye hasta 14 habitantes, pero en verano se llega a cuadruplicar.


title: Paúles del Agua

text: Dista 3,8 km de la capital del municipio, Avellanosa. Situada al norte del municipio cerca de Tordómar, donde desagua el arroyo del Berral.


title: Paúles del Agua

text: Wikimapia/Coordenadas: 42°0'36"N 3°51'0"W


title: Paúles del Agua

text: Iglesia parroquial dedicada a San Mamés. Casa municipal que alberga varios servicios.


title: William Pitt Amherst

text: William Pitt Amherst, conde de Amherst GCH (14 de enero de 1773 - 13 de marzo de 1857), fue un diplomático británico, Gobernador General de la India. Era sobrino de Jeffrey Amherst, 1er barón de Amherst, a quien sucedió en el título en 1797.


title: William Pitt Amherst

text: En 1816 fue enviado como embajador extraordinario a la corte China de la Dinastía Qing, con el objetivo de establecer unas relaciones comerciales más satisfactorias para ambos países. Al llgar al Pei Ho (Río Hai), le fue dado a entender que sólo sería permitida su presencia ante el emperador Jiaqing tras realizar el kowtow, una ceremonia considerada denigrante por parte de los occidentales, y que era para el pueblo chino un homenaje hacia sus soberanos. Ante esto, Amherst, siguiendo los consejos de Sir George Thomas Staunton, quien le acompañaba como segundo comisionado, rechazó efectuar la ceremonia, como ya lo hiciera George Macartney, conde de Macartney, en 1793. En consecuencia, Amherst no pudo entrar en Pekín, frustrando su misión.


title: William Pitt Amherst

text: Al volver a Inglaterra, su barco, el "Alceste", tras navegar por las costas de Corea y por las Islas Ryukyu, naufragó tras chocar contra una roca en el Estrecho de Caspar. Amherst y parte de su tripulación llegaron con sus botes salvavidas a Batavia, de donde partieron definitivamente hacia Inglaterra en 1817, haciendo escala en Santa Helena, donde mantuvo varias entrevistas con el Emperador Napoleón Bonaparte.


title: William Pitt Amherst

text: Amherst ostentó el cargo de Gobernador General de la India entre agosto de 1823 y febrero de 1828. El principal hecho de su mandato fue la Primera Guerra Anglo-Birmana en 1824, cuyo resultado final fue la cesión de las regiones de Arakan y Tenasserim al Imperio Británico.


title: William Pitt Amherst

text: Su llegada a Calcuta se debió al despido del agresivo Gobernador General Francis Rawdon-Hastings en 1823. Hastings chocó con la política de Londres en temas como la bajada de la paga a los oficiales del ejército de Bengala.


title: William Pitt Amherst

text: La guerra en la que se vio sumergido durante su mandato, le costó al Imperio Británico 15000 muertos y alrededor de 13 millones de libras esterlinas, lo que provocó una crisis económica en la colonia, y fue una de las principales causas para su sustitución en 1828.


title: William Pitt Amherst

text: Fue nombrado conde de Amherst y vizconde Holmesdale en 1826.


title: William Pitt Amherst

text: A su vuelta a Inglaterra, se retiró de la vida pública hasta su muerte en marzo de 1857.


title: Philodendron bipinnatifidum

text: Philodendron bipinnatifidum, denominada comúnmente güembé (al igual que otras especies), es una especie de arbusto perenne, no reptante, de la subfamilia Aroideae, nativa del este de América del Sur.


title: Philodendron bipinnatifidum

text: Epífita o terrestre, con hojas muy grandes de hasta de 7 dm de largo x 5 de ancho, pecioladas, muy profundamente sagitado-pinnatífidas, bipinnatífidas, y largas raíces adventicias. Flores monoicas en espádices, las masculinas arriba; espata herbácea verdosa exteriormente. Fruto baya: ésta y el eje carnoso (infrutescencia) se comen.


title: Philodendron bipinnatifidum

text: Tolera hasta 10 °C, y en verano necesita más de 25 °C; dándole mucha humedad.


title: Philodendron bipinnatifidum

text: Comestible, ornamental, medicinal, textil, insecticida, realización de herramientas. Los indígenas del Chaco paraguayo usan la piel de su raíz en cestería, combinada karanda'y y tacuara (bambú)."Philodendron bipinnatifidum" fue descrita por Schott ex Endl. y publicado en "Genera Plantarum" 1(3): 237. 1837.  Ver: "Philodendron"


title: Philodendron bipinnatifidum

text: "bipinnatifidum": epíteto del latín que significa "bipinnada" y se refiere a como las hojas tienen hendiduras en los bordes.


title: Pinedillo

text: Pinedillo es un antiguo municipio y una perteneciente al municipio de Avellanosa de Muñó, Burgos, en (España). Está situado en la comarca de Arlanza.


title: Pinedillo

text: Entre el censo de 1857 y el anterior, este municipio desaparece porque se integra en el municipio 09032 Avellanosa de Muñó.


title: Pinedillo

text: Su alcalde pedáneo (2007-actualmente) es Alberto López Saiz del Partido Socialista Obrero Español.


title: Pinedillo

text: La localidad burgalesa de Pinedillo aparece documentada por primera vez en la historia en el año 972, ya que en esta fecha el conde de Castilla, don García Fernández cambia varias villas que posee entre el Arlanza y el valle de Pinedillo, por la villa de Covarrubias. El conde proyectaba realizar la obra del famoso infantado y ha elegido por capital a Covarrubias, cinco lenguas más arriba y también junto al río Arlanza, y que a la sazón es propiedad del Monasterio de San Pedro de Valeránica o de Carlangas, aguas abajo de Tordómar.


title: Pinedillo

text: Los páramos de Villafruela y de Cerrato, en su cara norte, vierten sus aguas a la orilla izquierda del Arlanza, dejando su huella en varios arroyos y charcas y en tierras blandas. Este sector burgalés, rayando con la provincia de Palencia, fue repoblado muy a principios del siglo X, y estaba protegido por el triángulo que formaban las torres de la granja de Tordómar, Torrecitores y Torrepadre, torres y villas incluidas en el alfoz de Escuderos. En el año 1054, la localidad de Pinedillo vuelve a ser citada por doña Muñadona Gustios, poseedora de varias haciendas entre el Duero y el Arlanza; en la fecha citada anteriormente, doña Muñadona quiere donar al Monasterio de San Pedro de Arlanza algunos de sus bienes, entre ellos la hacienda que posee en Pinedillo.


title: Pinedillo

text: No debió durar mucho tiempo la presencia de los monjes benedictinos en la villa, pues no se ha encontrado referencia documentada después. Unos años después, Pinedillo está incluida en la merindad de Santo Domingo de Silos con derecho de behetría, es decir, de elegir un protector y un representante entre caballeros de alcurnia y de influencia y de cambiarlo cuando al vecindario le parezca.


title: Pinedillo

text: En el año 1350 el titular de la behetría de Pinedillo era don Tello, hijo bastardo del rey Alfonso XI, hermanastro de don Pedro, el Cruel o Justiciero, quien lo mandaría ajusticiar. Don Tello recibía por sus presuntos servicios una carga de pan terciado: 2/3 de cebada y 1/3 de trigo, más 24 maravedises. Los diviseros, que por lo menos eran seis, percibían al año seis maravedises cada uno. El rey cobraba por San Martín 72 maravedises, y el merino (delegado regio) doce maravedises, más otro maravedí que cobraba el escribano por la carta de pago. En total, con todos esos maravedises se podía comprar un rebaño de 300 ovejas en aquella época.


title: Pinedillo

text: No es extraño que estos gravámenes empujaran a los vecinos hacia otras tierras: en el año 1591 entre las localidades de Pinedillo y Torrecitores sumaban 8 vecinos. En el siglo XVIII la localidad de Pinedillo pertenecía al señorío de los Torquemada –Cerezo, al partido de Aranda, y su iglesia era filial a la parroquia de Torrepadre. Más tarde se unió al ayuntamiento de Avellanosa de Muñó.


title: Pinedillo

text: Pueblo incluido en la Denominación de Origen de los vinos de la Ribera del Arlanza por lo que no nos será difícil probar alguno de sus excelentes tintos. Para acompañar se puede tomar queso de oveja.


title: Pinedillo

text: En 2016, cuenta con alrededor de 20 habitantes.


title: Pinedillo

text: San Mamés (17 de agosto): Para que no coincidiera con la siega del cereal, se trasladó al 7 de junio, celebrando sus fiestas patronales el fin de semana más cercano a dicho día.


title: Pinedillo

text: Dista 6km de la capital del municipio, Avellanosa de Muñó. También a 6 km del municipio de Tordómar. Situada al Este del municipio cerca de Veguecilla, La, de Espinosa de Cerrato y de Royuela de Río Franco. En el valle del Pinedillo.


title: Emilio Mira y López

text: Emilio Mira y López (Santiago, Cuba, 24 de octubre de 1896 - Petrópolis, Brasil, 16 de febrero de 1964) fue un psicólogo y psiquiatra español.


title: Emilio Mira y López

text: Nació en Santiago de Cuba en 1896 porque su padre, un médico de sanidad militar, había sido destinado allí por el ejército español. Cuando terminó la guerra hispano-estadounidense en 1898, la familia regresó a España para establecerse en Barcelona. En 1917 se licenció en Medicina por la Universidad de Barcelona con premio extraordinario, y en 1923 obtuvo el Doctorado en la Universidad de Madrid.


title: Emilio Mira y López

text: Durante toda su carrera se dedicó a la investigación de diversos aspectos de la psiquiatría. En 1931 fue nombrado catedrático de Psicología Experimental por la Universidad de Barcelona, y en 1933 el mismo centro le nombró profesor titular de la primera cátedra de psiquiatría en España. Ese año comenzó a editar, junto con Joaquín Xirau Palau, la Revista de Pedagogía y Psicología.


title: Emilio Mira y López

text: Durante la Guerra Civil Española asumió la dirección del Instituto de Adaptación Profesional de la Mujer, dependiente de la Generalidad de Cataluña, y en 1938 de la jefatura de Servicios Psiquiátricos por parte del gobierno de la Segunda República Española. Su fidelidad al gobierno republicano terminó pasándole factura, pues en 1939 tuvo que exiliarse y dejó de ser reconocido por las autoridades franquistas. Uno de sus discípulos, Ramon Sarró, llegó incluso a acusarle de haber asesorado a las checas, algo que terminó demostrándose falso.


title: Emilio Mira y López

text: Tras algunas estancias breves en Gran Bretaña, Estados Unidos y Argentina, Mira se instaló definitivamente en Brasil, donde dirigió el Instituto de Selección y Orientación Profesional de Río de Janeiro hasta su muerte en 1964, a los 67 años. Toda su obra y colección fue donada a la Universidad de Barcelona.


title: Juan Pablo Aldasoro Suárez

text: Juan Pablo Aldasoro Suárez nació en la "Casa Grande" de Real del Monte, Estado de Hidalgo, México el 14 de septiembre de 1893 y falleció el 4 de octubre de 1962, fue pionero de la aviación mundial. Voló por primera vez en 1909 en la Ciudad de México y fue el primer hombre en volar sobre la Estatua de la Libertad.


title: Juan Pablo Aldasoro Suárez

text: Juan Pablo Aldasoro Suárez nació en la "Casa Grande" de Real del Monte, Estado de Hidalgo (México) y en el mismo lugar vio por primera vez la luz su hermano Eduardo Aldasoro Suárez, el 27 de octubre de 1894. Pertenecían a una familia acomodada, su padre el Ing. Andrés Aldasoro fungió como Ministro de Fomento en la época de Porfirio Díaz y fue Gerente General de la Mina "Las Dos Estrellas" en el estado de Michoacán. Hermanos inseparables alternaban sus estudios de preparatoria con su vocación a la mecánica y al vuelo, y a través de las publicaciones y revistas de su tiempo se informaban de todo el acontecer que en materia de aviación los ilustraba. Comenzaron a idear y a construir sus primeros planeadores los que probaban en los llanos cercanos al panteón de la Piedad, (hoy en la avenida Cuauhtémoc) por el año 1908, logrando éxitos brillantes ya que lograban su anhelado deseo de volar en sus propios aparatos, logrando planear algunos centenares de metros.


title: Juan Pablo Aldasoro Suárez

text: Los métodos empleados para la propulsión eran muy diferentes y variados: el aparato era remolcado por un automóvil de vapor que alcanzaba una velocidad máxima de 50 km/h, la estructura era de madera, las alas de tela de manta, endurecida con engrudo y los trenes de aterrizaje y ruedas estaban hechos con tubos y ruedas de bicicleta. Los planeadores eran cautelosamente ocultados, para evitar que su inventiva fuera plagiada y los cubrían con lienzos de tela.  Las pruebas se verificaban en diferentes horas , principalmente en la madrugada. En sus primeros vuelos usaron mandiles de cuero como protección en el aterrizaje, ya que los planeadores quedaban semidestruidos. El 9 de marzo de 1909, fecha muy importante para los hermanos Aldasoro, llevaron su planeador a las afueras de la Ciudad de México , en lo que hoy es la calle de Querétaro en la Colonia Roma, ya que esta calle fue la primera que se trazó en dicho fraccionamiento y por lo tanto representaba una pista sin obstáculos. Ataron el planeador a un auto White "de vapor" que en esa época era el automóvil más rápido, siendo Juan Pablo el tripulante y su hermano Eduardo encargado de manejar el auto al cual iba atada la cuerda para remolcar el planeador. Emprendida la carrera por tierra, en medio de una nube de polvo, el planeador elevó la cola y se levantó del suelo sobrepasando la nube de polvo. Así recorrió el automóvil alrededor de 300 m, disminuyendo la velocidad de modo que el planeador pudiera soltar el cable con el que iba atado al auto. Repentinamente sucedió algo inesperado. Falló el dispositivo de soltar el cable por lo que el planeador pasó volando encima del auto y cuando el cable se puso tenso ya que no se pudo desenganchar, hizo que el planeador diera una rápida maroma, quedando completamente despedazado al chocar contra el suelo. Milagrosamente Juan Pablo salió con vida, fracturándose una pierna. Este vuelo les reportó una valiosísima experiencia debido a que el piloto había logrado el absoluto control del planeador al efectuar un vuelo a más de 10 metros de altura, en un tramo de más de 480 metros de distancia, habiendo efectuado un vuelo sumamente estable.


title: Juan Pablo Aldasoro Suárez

text: Este accidente y otro sufrido por su hermano Eduardo, no desanimaron en lo más mínimo el entusiasmo de los hermanos Aldasoro, por el contrario, observando que sus teorías habían dado resultados positivos, se dieron a la tarea de fabricar un motor que les permitiera vuelos más efectivos. Con el firme propósito de realizar esta empresa, se trasladaron a la mina de Las Dos Estrellas, en Tlalpujahua, Michoacán, de la que su padre era gerente, llevando sus dibujos y planos y aprovechando los talleres de fundición, construyeron cientos de partes. El objetivo principal era el diseño y la construcción de un motor, que sin apartarse de los principios de la combustión interna, sirviera expresamente para impulsar un aeroplano con motor de dos cilindros opuestos. En aquel entonces sólo existían máquinas muy pesadas, voluminosas, con enormes radiadores de enfriamiento, y un sinfín de accesorios que no satisfacían las características requeridas para impulsar un avión. Finalmente en enero de 1911 quedó terminado y probado con todo éxito, un motor enfriado por aire, que desarrollaba 60 caballos de potencia a 900 revoluciones por minuto y cuya característica principal era que solamente pesaba 3 kg por caballo de potencia. Como complemento los hermanos Aldasoro resolvieron los problemas de estabilidad en el vuelo, ayudados por un rudimentario "túnel de viento" que estudiaron y experimentaron con diferentes tipos de perfiles de alas, estableciendo técnicas para determinar posiciones del centro de gravedad, logrando una lista de ángulo de ataque de gran rendimiento, y llegaron al diseño del "ala espesa", de alta eficiencia, (mucho antes que los diseñadores europeos) , con lo cual quedó resuelto para Juan Pablo y Eduardo el aspecto aerodinámico del aeroplano. Una vez ensamblados todos los componentes, quedó finalmente construido el avión con motor. Al terminar la construcción del avión, el aeroplano fue minuciosamente inspeccionado por el General Ángel García Peña, Ministro de Guerra del Presidente Francisco I. Madero, quien acordó que antes de probar el avión los hermanos Juan Pablo y Eduardo Aldasoro fueran becados por el Gobierno de México y salieran a los Estados Unidos de América para que asistieran a la Escuela de Aviación Moissant en Nueva York y una vez terminados sus estudios y fueran pilotos aviadores titulados, regresaran a probar el aparato. De esta manera los hermanos Aldasoro , y Alberto Salinas Carranza, Gustavo Salinas Camiña y Horacio Ruiz, fueron los primeros mexicanos en incorporarse a un centro profesional de estudios y graduarse como pilotos aviadores. Al finalizar sus estudios, se graduaron el 12 de marzo de 1913, obteniendo el título 217 para Juan Pablo y 218 para Eduardo de la Federación Internacional de Aeronáutica Civil.


title: Juan Pablo Aldasoro Suárez

text: En esa fecha, la escuela sorteó entre el grupo de graduados un vuelo hasta la Estatua de la Libertad, darle la vuelta y regresar al campo de entrenamiento que se encontraba en Long Island, N.Y. El ganador del sorteo, fue Juan Pablo Aldasoro quien hizo el vuelo con toda serenidad y maestría, realizando casi todo el trayecto sobre el agua, dio la vuelta al famoso símbolo de la ciudad de Nueva York y regresó sin novedad, convirtiéndose así en el primer hombre que efectuaba ese vuelo. Los diarios y revistas de la época dedicaron gran atención a este vuelo ya que fue el primero en torno a la Estatua de la Libertad. El Ayuntamiento de la ciudad de Nueva York otorgó un diploma a Juan Pablo Aldasoro como recuerdo del acontecimiento y la hélice del avión en el que se hizo el vuelo se conserva en el Museo del Aire y el Espacio en la ciudad de Washington, D.C.


title: Juan Pablo Aldasoro Suárez

text: Los hermanos Aldasoro formaron parte del grupo de los (Pájaros Madrugadores) asociación norteamericana en la cual, para ser miembro era requisito indispensable haber volado "Solo" antes del año 1916.  Existe en el Museo del Aire y el Espacio en Washington D.C., una placa de bronce con los nombres de los pilotos que con su voluntad y sacrificio formaron parte importante de la historia de la aviación. Entre estos nombres están inscritos Juan Pablo y Eduardo Aldasoro, para orgullo de la aviación mexicana. El Presidente de México, don Francisco I. Madero hombre progresista y de grandes miras, pensó que la aviación ofrecía grandes posibilidades para crear un ejército moderno, en el que la vocación, la formación profesional y un acendrado espíritu patriótico de la juventud , sirviera de acicate para renovar personas, estilos y costumbres del pasado. El Presidente Madero no tuvo la oportunidad de ver cumplido su sueño, pero esos cinco pioneros, Juan Pablo y Eduardo Aldasoro, Alberto y Gustavo Salinas, y Horacio Ruiz, se constituirían en pilares de la gloriosa Fuerza Aérea Mexicana de la que fueron fundadores, pero sobre todo, maestros de las generaciones posteriores. El Departamento de Aeronáutica Militar, la Escuela, los Talleres Nacionales de Construcciones Aeronáuticas y la propia Fuerza Aérea Mexicana, tuvieron en ellos a sus pilares, a sus guías. En estas instituciones fueron jefes y maestros, y también trabajadores entregados en el más hermoso y amplio sentido de la palabra.


title: Juan Pablo Aldasoro Suárez

text: Juan Pablo Aldasoro Suárez falleció el 4 de octubre de 1962 con el grado de Teniente Coronel Piloto Aviador.


title: Juan Pablo Aldasoro Suárez

text: Eduardo Aldasoro Suárez falleció el 10 de noviembre de 1968 , con el grado de General Brigadier Piloto Aviador.


title: Juan Pablo Aldasoro Suárez

text: El escritor y periodista Carlos Noriega Hope escribió un cuento bajo el título El Tesoro de Cabeza de Vaca inspirado durante la estancia en la Hacienda de la familia Aldasoro en Magdalena Jalisco en los años veinte. La historia describe una búsqueda del tesoro del conquistador donde Juan Pablo aparece como sí mismo. A pesar de ser una ficción, la historia describe claramente la personalidad de Juan Pablo Aldasoro Suárez. La historia apareció en el libro La inútil Curiosidad y después en una reedición bajo el nombre Las experiencias de Miss Patsy.


title: Juan Pablo Aldasoro Suárez

text: Dos bases de la Fuerza Aérea Mexicana han sido nombradas en honor a los hermanos Aldasoro:Existe una calle de nombre "Juan Pablo Aldasoro" en la colonia "Aviación Civil" de la ciudad de México muy cerca del aeropuerto internacional. Otros pilotos mexicanos (Juan Guillermo Villasana, Horacio Ruiz, Alberto Salinas and Roberto Fierro) y extranjeros (Santos Dumont, Roland Garros, Louis Bleriot, Charles Lindebergh, Alberto Braniff, Enrique Farman, Simon Audenaro) también tienen calles en esa colonia.


title: Juan Pablo Aldasoro Suárez

text: La escuela primaria federal Clave 15EJN0622N, Turno MATUTINO recibe el nombre de "Hermanos Aldasoro".


title: Torrecitores del Enebral

text: Torrecitores del Enebral (antiguamente Torrecitores) es un antiguo municipio y una española perteneciente al municipio de Avellanosa de Muñó, provincia de Burgos, comunidad autónoma de Castilla y León. Está situada en la comarca del Arlanza.


title: Torrecitores del Enebral

text: El escudo heráldico que representa a la entidad local menor fue aprobado en el año 2000 con el siguiente blasón:


title: Torrecitores del Enebral

text: Entre el Censo de 1857 y el anterior, este municipio desaparece porque se integra en el municipio de Avellanosa de Muñó. Contaba entonces con 9 hogares y 27 vecinos.


title: Torrecitores del Enebral

text: En 2006 contaba con 35 habitantes.


title: Torrecitores del Enebral

text: Dista 1,5 km de la capital del municipio, Avellanosa. Situada al Este del municipio, junto a Iglesiarrubia.


title: Torrecitores del Enebral

text: Torre medieval.


title: Benito Barrueta

text: Benito Barrueta (Bermeo, Vizcaya, 21 de marzo de 1873 – ibídem, 5 de diciembre de 1953) fue un pintor español.


title: Benito Barrueta

text: Nació en la Torre Ercilla (Bermeo), donde su padre tenía taller de ebanistería y talla.


title: Benito Barrueta

text: En 1889 estudió pintura en Bilbao con Antonio Lecuona, pero en 1893 interrumpe su formación para cumplir el servicio militar en Madrid, donde no obstante visita como copista el Museo del Prado y estudia en la Escuela de Artes y Oficios con una beca del Ayuntamiento de Bermeo.


title: Benito Barrueta

text: Otra beca le permite ir a París en 1900, ciudad en la que vivirá once años, tomando contacto con artistas como Pablo Ruiz Picasso, Kees Van Dongen, Juan Gris, Paco Durrio y Juan de Echevarría, y llegando a exponer en el Salón de Otoño en las ediciones de 1907 y 1910.


title: Benito Barrueta

text: En 1913 participó en la exposición en la Asociación de Artistas Vascos celebrada en Bilbao (también en las ediciones de 1917, 1921 y 1934), y la venta de un cuadro le permitió volver a París, hasta que el estallido de la Primera Guerra Mundial le hizo regresar definitivamente. De nuevo en Bermeo, el Ayuntamiento le da la cátedra de Dibujo en la Escuela de Náutica y en la Escuela de Artes y Oficios.


title: Benito Barrueta

text: Se casó en 1921 con Leandra Bilbao, y la pareja vive en Bermeo hasta que la Guerra Civil española los lleva a exiliarse en Francia. Barrueta no tardó en regresar a Bermeo, donde murió en 1953.


title: Benito Barrueta

text: Su obra, intimista, abunda en retratos, paisajes bermeanos, interiores silenciosos y rincones urbanos.


title: Benito Barrueta

text: Una muestra de su obra puede verse en el Museo de Bellas Artes de Bilbao. En su pueblo natal tiene dedicada una calle y un monumento levantado en 1973. En 2008 se montó en Bermeo una exposición-homenaje.


title: Pionero

text: Pionero hace referencia a varios artículos:


title: Pionero

text: El Pionero (serie de televisión): La serie documental sobre Jesús Gil estrenada el 7 de julio de 2019 en HBO España


title: Arethuseae

text: Arethuseae es una tribu de plantas de la familia de las orquídeas (Orchidaceae) que pertenece a la subfamilia Epidendroideae del grupo de "epidendroides superior". Se divide en dos subtribus, incluyendo 26 géneros y 739 especies.


title: Arethuseae

text: Algunas especies de esta tribu están entre las favoritas de los coleccionistas de orquídeas. Incluye algunos de los géneros más populares como "Coelogyne, Thunia y Pholidota", así como de las especies más pequeñas, en particular, de los géneros "Pleione, Dendrochilum y Chelonistele".


title: Arethuseae

text: El área de distribución de la tribu incluye el sur de Asia, Este de Asia (India, Sri Lanka, la región Himalaya, China, Indochina, Indonesia y Malasia, Taiwán y Japón), Oceanía (Nueva Guinea, Australia y las islas del Pacífico), América del Norte (Estados Unidos y Canadá) y el Caribe (Bahamas y Cuba). Mientras que la subtribu Arethusinae tiene una distribución pantropical la Coelogyninae están sólo en el Viejo Mundo.


title: Arethuseae

text: Descrita por el botánico inglés John Lindley en 1826, la tribu Arethuseae ha sido redefinida varias veces a lo largo de los años.


title: Arethuseae

text: Agrupada según lo descrito por Dressler (1993) incluye 28 géneros distribuidos en 3 sub-tribus: Arethusinae, Bletiinae y Chysinae. Esta agrupación, de hecho gran parte polifilética y muchos de los géneros incluidos fueron reubicados entre Collabieae o Epidendreae. Los estudios filogenéticos también han demostrado una estrecha afinidad entre Arethusinae y Coelogyninae, una agrupación que estaba según Dressler en su propia tribu de (Coelogyneae).


title: Arethuseae

text: Actualmente al tribu comprende 26 géneros:


title: Arethusinae

text: Arethusinae es una subtribu de la tribu Arethuseae de la subfamilia Epidendroideae perteneciente a la familia Orchidaceae.


title: Arethusinae

text: Son plantas de hábito terrestre sin pseudobulbos, con los tallos estrechos y alargados, las flores son vistosas y los pétalos son mucho más anchos que los sépalos, presentan bulbos subterráneos y su inflorescencia nunca es terminal, el labelo de las flores nunca presenta calcar. Se divide en 5 géneros y 9 especies.


title: Bletiinae

text: Bletiinae es una subtribu de la subfamilia Epidendroideae, familia de las orquídeas.


title: Bletiinae

text: Se trata de grandes orquídeas de crecimiento cespitoso y rizomas carnosos y gruesos, con pseudobulbos tuberiformes rizados y hojas lanceoladas, a menudo semi o totalmente enterrado. La inflorescencia está en posición vertical, con flores grandes y vistosas. La columna con polinario sin caudículo, retináculos pequeños o rudimentarios y ocho polinias. Tiene asignados tres géneros.


title: Murcof

text: Murcof es el nombre artístico del músico electrónico mexicano Fernando Corona.


title: Murcof

text: Edmundo Fernando Corona Murillo nació el 26 de julio de 1970 en Tijuana (México) y vivió parte de su vida en Ensenada (México). En el año 2000 regresó a Tijuana y más tarde fue a Barcelona (España). Desde 1988 formó parte de diferentes agrupaciones de música electrónica, rock y jazz. Fue miembro fundador del Colectivo Nortec de músicos de Baja California. Bajo las premisas musicales de este colectivo en 1998 comienza su proyecto solista como Terrestre. A partir de 2001 usa el alias de Murcof para sus composiciones de música electrónica minimalista.


title: Murcof

text: La música de Murcof tiene un enfoque minimalista, con ritmos electrónicos basados en microsonidos y el uso de sonidos de instrumentación orquestal clásica. Es característico de su música la influencia de composiciones de música clásica del siglo XX, especialmente de artistas del Este de Europa como Henryk Górecki o Arvo Pärt.


title: José Laterza Parodi

text: José Laterza Parodi (Asunción, Paraguay, 9 de febrero de 1915 - 23 de junio de 1981) fue un pintor y escultor paraguayo, hijo de Francisco Laterza y María del Rosario Parodi, inmigrantes italianos.


title: José Laterza Parodi

text: Estudió diseño y acuarela con el arquitecto Roger Ayala. Realizó su primera exposición de acuarelas en el Centro Cultural Paraguayo Americano, institución donde tuvo ocasión de asistir a un curso de cerámica dictado por la polifacética intelectual hispano-paraguaya Josefina Plá.


title: José Laterza Parodi

text: A partir de entonces, esta antiquísima rama de las artes visuales absorberá por completo sus esfuerzos creativos, hasta llevarlo a ser uno de los más importantes ceramistas en la historia del Paraguay y desde la cerámica, a la escultura, estructurada sobre innovadores moldes.


title: José Laterza Parodi

text: A propósito, escribe la misma Josefina Plá: “En cerámica siguió la escuela de Julián de la Herrería... Poseía una fina intuición que iba desde el manejo de los recursos técnicos a los puramente estéticos: fantasías, sentido del color, gracia decorativa... Se ha volcado hacia la escultura, de la cual había dado ya anticipos notables en su cerámica. Sus motivos son sistemáticamente abstractos y la materia de elección la madera... Laterza Parodi representa dignamente la escultura moderna en el Paraguay. Su obra en madera, que reconoce la indudable experiencia previa con la cerámica, se mantiene durante bastante tiempo dentro de límites donde la patente abstractización permite todavía aflorar rasgos figurativos. Sus últimas obras son de un abstracto de sugestión metamórfica, pero en todas ellas hay una fuerte presencia telúrica...”


title: José Laterza Parodi

text: Formó parte del celebérrimo grupo “Arte Nuevo”, el renovador de las Artes Plásticas del Paraguay, a partir de su primera exposición colectiva, la del 24 de julio de 1954, junto a Josefina Plá, Olga Blinder, Edith Jiménez, Lilí del Mónico, Ruth Fischer, Joel Filártiga y Mariano Grotovsky.


title: José Laterza Parodi

text: Además de sus múltiples exposiciones en su país, participó de numerosos certámenes internacionales en Buenos Aires, Montevideo, São Paulo, Río de Janeiro, Barcelona y Washington. Obtuvo premios, reconocimientos y galardones en importantes eventos tales como las Bienales IV y VIII de Sao Paulo. Sus obras se encuentran en el Museo Nacional de Cerámica de España, en el Instituto Smithsoniano de Washington y en el Museo de Arte Moderno de Sao Paulo.


title: José Laterza Parodi

text: Casado con Fabiana Torales, falleció en Asunción el 23 de junio de 1981.http://www.senado.gov.py/index.php/noticias/noticias-presidencia/2901-titular-del-legislativo-distinguio-con-las-medallas-cabildo-a-los-precursores-del-arte-2019-04-25-15-37-41


José Laterza Parodi


title: Alfredo Evangelista

text: Alfredo Evangelista Chamorro (Montevideo, 4 de diciembre de 1954) es un exboxeador uruguayo naturalizado español.


title: Alfredo Evangelista

text: Fue campeón europeo en 7 ocasiones y nunca disputó el título de España, pero sí ganó al gran boxeador José Manuel Urtain por K.O, lo que le catapultó a la fama en España y más tarde en el resto del mundo en la categoría de pesos pesados entre 1977 y 1979, logrando disputar el contra Muhammad Alí en 1977 a 15 asaltos perdiendo a los puntos, y contra Larry Holmes perdiendo por K.O en el octavo asalto en 1978.


title: Alfredo Evangelista

text: Alfredo Evangelista, apodado "Bichuchi" o el "Lince de Montevideo" o también "el Tupamaro", nace el 4 de diciembre de 1954 en Villa Española, un barrio de la ciudad de Montevideo, Uruguay. Comenzó a boxear a los 14 años. DOCUMENTAL: Bichuchi - La vida de Alfredo Evangelista (por Aldo Garay - Youtube)


title: Alfredo Evangelista

text: Tras una exitosa etapa como amateur se pasó al campo profesional, trasladándose a vivir a Barcelona donde estuvo bajo la tutela del púgil cubano Evelio Mustelier “Kid Tunero”, su entrenador y amigo durante muchos años.


title: Alfredo Evangelista

text: Su primera pelea en España fue contra Angelo Visini, en Madrid, el 10 de octubre de 1975. Ganó por KOT en el primer asalto. A partir de ahí comenzó una serie de peleas victoriosas, una de ellas contra Urtain, el 14 de mayo de 1976, en Madrid, al que gana por KOT en el quinto asalto, en pelea pactada a 10 episodios.


title: Alfredo Evangelista

text: Todas estas sucesivas victorias (la única pelea que perdería sería a los puntos frente al gran púgil italiano Lorenzo Zanon, en Bilbao, el 4 de febrero de 1976) lo llevan a disputar el 16 de mayo de 1977, ya nacionalizado español, el título del WBC y de la WBA del peso pesado frente a Muhammad Alí, en el Capital Centre de Landover, Estados Unidos, perdiendo a los puntos en 15 asaltos. Como árbitro actuó Harry Cecchini (65-71) y como jueces Terry Moore (64-72) y Ray Klingmeyer (64-72).


title: Alfredo Evangelista

text: Después de pelear en Madrid contra Christian Poncelet, el 17 de junio de ese mismo año, al que gana por KOT en el tercer asalto, gana su primer título importante, el "Europeo EBU del peso pesado", al ganar por KOT en el 11º asalto, en pelea pactada a 15, el 9 de septiembre de ese año, en Madrid, al francés Lucien Rodríguez.


title: Alfredo Evangelista

text: Con el objetivo de preparar su carrera en EE. UU., veinte días después vuela a Estados Unidos, donde pelea contra el veterano púgil norteamericano Pedro Soto en el Madison Square Garden de Nueva York, al que vence por KOT en el 8º asalto, en pelea pactada a 10 capítulos. Actuó como árbitro Joe Santarpia. Comienza entonces a prepararse para su primera defensa del título europeo, que tuvo lugar en Bruselas, Bélgica, el 16 de noviembre de 1977, frente al belga Jean Pierre Coopman, al que gana por KO en el primer asalto. Hace una nueva defensa en León, el 3 de marzo del 78, frente al británico Billy Aird, al que gana a los puntos en quince asaltos.


title: Alfredo Evangelista

text: Tras alguna pelea exitosa en España y otra nula en Estados Unidos, en el Caesars Palace de Las Vegas, frente a Jody Ballard, se le da la oportunidad de pelear por el título del WBC del peso pesado frente al legendario púgil Larry Holmes en el Caesars Palace de Las Vegas, el 10 de noviembre de 1978, sin embargó, perdió por KO en el séptimo episodio.


title: Alfredo Evangelista

text: Le tocaría entonces defender de nuevo el entorchado europeo (EBU) del peso pesado y lo hace con éxito, en Bolonia, el 28 de diciembre de 1978, frente al italiano Dante Cane, al que noquea en el cuarto asalto, y en Lieja, Bélgica, el 2 de marzo de 1979, al noquear en el segundo asalto al gran púgil francés Lucien Rodríguez. Sin embargo, lo perdería frente a un viejo rival, el único púgil que le había ganado hasta ese momento, Lorenzo Zanon (fue en Bilbao el 4 de febrero de 1976). Perdió el cetro europeo a los puntos en 12 asaltos en Turín el 18 de abril de 1979.


title: Alfredo Evangelista

text: Pocos meses después, el 14 de julio de ese mismo año, pelearía por el título nacional de los pesos pesados frente a Felipe “Pantera” Rodríguez, en Pontevedra, con resultado de nulo después de 10 asaltos. Tras siete peleas exitosas se marcha de nuevo a EE. UU. donde pelea contra Leon Spinks el 12 de enero de 1980, en el Resorts International Hotel de Atlantic City, perdiendo por KO en el quinto asalto tras 2´y 43” de pelea. Como árbitro de la contienda actuó Vincent Rainone.


title: Alfredo Evangelista

text: Tras algunas peleas victoriosas, la mayoría a los puntos, el 2 de enero de 1981, en Mallorca, con el título nacional de los pesados en juego, hace de nuevo nulo tras 10 asaltos frente a Felipe Rodríguez “Pantera”, y tras derrotar dos veces al americano Harry Patterson, una a los puntos y otra por KO en el primer asalto, se marcha a Estados Unidos, donde pelea contra el púgil de Louisville Greg Page, que llegaría a ser campeón mundial de la WBA cuatro años más tarde, en el Joe Louis Arena, en Detroit, el 12 de junio de 1981, perdiendo por KO a los 40” de iniciado el segundo asalto. En esa misma velada, organizada por Don King, hubo dos peleas principales. En el peso pesado, Larry Holmes, con el título del WBC en juego, ganó por KOT en el tercer asalto a Leon Spinks, y en el ligero-wélter, Saoul Mamby, con el título del WBC en juego, a los puntos a Jo Kimpuani.


title: Alfredo Evangelista

text: Nueva racha de victorias y nueva oportunidad para conquistar un título, el europeo. Fue el 7 de junio de 1982, en París, frente a Lucien Rodríguez, pero perdió a los puntos tras doce asaltos. Tras dos peleas victoriosas frente a Víctor Varon, se traslada de nuevo a Estados Unidos, donde pelea contra Larry Ware en el Dunes Hotel de Las Vegas el 17 de julio de 1983 y donde gana por KO en el segundo asalto, y contra Renaldo Snipes, en el Richfield Coliseum, Richfield, Ohio, el 23 de septiembre de 1983, al que gana a los puntos por decisión dividida tras 10 asaltos. Los jueces de la pelea fueron John Mariano (43-47), John Cerone (48-46) y Duane Ford (46-45). En esa misma velada, organizada de nuevo por Don King, hubo dos peleas principales. En el peso pesado, Gerrie Coetzee, con el título de la WBA en juego, ganó por KO en el décimo asalto a Michael Dokes y en el pesado, Tim Witherspoon, con el título de la NABF en juego, por KOT en el primer asalto a James Tillis.


title: Alfredo Evangelista

text: Tras una larga serie de victorias, y alguna derrota, en sitios como Trinidad y Tobago, Fort Lauderdale, Aruba y Nasáu, pelea por la plaza vacante del título europeo EBU frente a Andre Van den Oetelaar, en Bilbao, el 8 de enero de 1987, ganando por KOT en el quinto asalto, pero pierde el título el 28 de marzo de ese mismo año en el K.B. Hallen, Copenhague, al caer por KO en el séptimo asalto frente a Anders Eklund.


title: Alfredo Evangelista

text: Finalmente, después de perder a los puntos en sus siguientes dos peleas, decide retirarse no sin antes pelear contra Arthur Wright en Madrid, el 15 de abril de 1988, al que ganó por KO en el primer asalto.


title: Alfredo Evangelista

text: Tras retirarse, Evangelista montó un negocio de restauración, y en 1995 fue condenado a ocho años de cárcel por posesión y tráfico de drogas, aunque fue liberado en el año 2000 por buena conducta.


title: Alfredo Evangelista

text: Posteriormente sufrió un cáncer que logró superar, y actualmente vive junto a toda su familia en la ciudad española de Zaragoza, San Juan de Mozarrifar donde entrena a jóvenes promesas junto al campeón del mundo José Antonio López Bueno.


title: Alfredo Evangelista

text: El pasado 10 de diciembre de 2014 la organización americana WBL WORLD BOXING LEAGUE le concedió el HALL OF FAME 2014 por su carrera deportiva.


title: Alfredo Evangelista

text: El mes de diciembre de 2017 fue galardonado con el Premio Deportivo Cinturón Oro de la Federación Española de Artes Marciales y Deportes de Contacto FEAMYDC por según costa "haber realizado una actividad de trascendental importancia con prestigio para las artes marciales y con manifestación de excepcionales cualidades con una actuación ejemplar y extraordinaria, con destacado valor, capacidad y eficacia reiterada en el cumplimiento de importantes servicios marciales con prestigio para las artes marciales".


title: Fuente Carrasca (Jaén)

text: Fuente Carrasca es una pedanía perteneciente al municipio de Torres de Albanchez (provincia de Jaén, (España).AA.VV., "Jaén pueblos y ciudades". Jaén, 1997.


title: Madō King Granzort

text: Madō King Granzort (Granzort, el Rey de la Magia) es un anime del género mecha producido por Sunrise y Asatsu-DK que se emitió entre 1989 y 1990, sumando 41 episodios. Tras terminar la serie se produjeron 5 OVA. En el año 2050, tras un gran terremoto, la luna adquirió una atmósfera y las condiciones necesarias para hacerla habitable. 50 años después, la luna está poblada por los humanos y se ha convertido en una gran atracción turística. Un chico llamado Daichi llega a la luna y escucha extrañas historias sobre gente que tiene orejas de conejo. Al poco se encontrará con la anciana bruja V-Mei y su nieta Guri Guri, miembros de la raza de los Orejas Largas que están en guerra con el malévolo Clan Jadou que pretende conquistar el mundo. Sintiendo poder en el chico, V-Mei le otorga la pistola mágica a Daichi y le revela que es el Guerrero Madou elegido para salvar a los Orejas Largas y su tierra de Rabiluna del Clan Jadou. Con la pistola mágica, Daichi puede invocar a Granzort (el Madou King de la tierra), un robot gigante que le permitirá luchar contra los monstruos del Clan Jadou.


title: Madō King Granzort

text: A no mucho tardar, Daichi, V-Mei y Guri Guri se encuentran con otros dos chicos, Gus y Rabi. Gus recibe un arco mágico capaz de invocar a Winzert, el Madou King del viento. Por su parte, Rabi recibe la peonza mágica que puede invocar a Aquabeat, el Madou King del agua. Daichi, Gus, Rabi, V-Mei y Guri Guri viajarán juntos por el mundo de Rabiluna con el objetivo de liberarlo de las garras del Clan Jadou.


title: Ancillo (Argoños)

text: Ancillo es una de las cuatro localidades que tiene el municipio de Argoños (Cantabria, España). Está situado a 0,9 km de la capital municipal, Argoños, y tiene una altitud de 20 msnm . Además, está ubicado justo al lado de las marismas de Santoña, Victoria y Joyel. En el año 2012, la localidad contaba con una población de 127 habitantes (INE).


title: Cerecedas

text: Cerecedas es una localidad del municipio de Argoños (Cantabria, España). La localidad está ubicada a 0,5 kilómetros de la capital municipal, Argoños. Cerecedas está a una altitud de 25 metros sobre el nivel del mar, y en el año 2012 contaba con una población de 672 habitantes (INE).


title: Cymbidieae

text: Cymbidieae es una tribu de la subfamilia Epidendroideae perteneciente a la familia Orchidaceae. Tiene las siguientes subtribus:


title: Catasetinae

text: Catasetinae es una subtribu de la subfamilia Epidendroideae perteneciente a la familia Orchidaceae. Sus miembros de distribuyen por América Central y Sudamérica hasta una altura de 1500 m. Se las encuentra en troncos de árboles y postes de madera. Las orquídeas Catasetinae son polinizadas exclusivamente por abejas euglosinas machos atraídos por los aromas florales que coleccionan. Cada especie de Catasetinae atrae a una o unas pocas especies de abejas dentro de varias docenas que existen en la zona. Cada especie de orquídea deposita los polinarios en un lugar diferente del cuerpo de la abeja, así es llevado al estigma de una orquídea de la misma especie y la hibridación sucede muy raramente en la naturaleza.


title: Cyrtopodiinae

text: Cyrtopodiinae es una subtribu de la subfamilia Epidendroideae perteneciente a la familia Orchidaceae. Su validez aún está en discusión.


title: Cyrtopodiinae

text: Su nombre se deriva del género "Cyrtopodium".


title: Cyrtopodiinae

text: La subtribu incluye tres géneros y aproximadamente 90 especies de orquídeas epífitas.


title: Cyrtopodiinae

text: Tradicionalmente, en las subtribu Cyrtopodiinae se colocó tres géneros, pero recientemente la investigaciones de ADN realizadas por Mark Wayne Chase et al muestra que "Galeandra" es más afín a "Catasetum" que a "Cyrtopodium". Mark Wayne Chase y otros, han puesto los tres géneros en su totalidad en Catasetinae y consideran esta subtribu superflua.


title: Eulophiinae

text: Eulophiinae es una subtribu de la subfamilia Epidendroideae perteneciente a la familia Orchidaceae.


title: Eulophiinae

text: Su nombre se deriva del género "Eulophia".


title: Eulophiinae

text: La subtribu incluye de acuerdo a la fuente de 6 a 13 géneros y aproximadamente 320 especies de orquídeas epífitas.


title: Eulophiinae

text: La subtribu Eulophiinae fue incluida por Mark Wayne Chase et al en 2003 en una tribu ampliada de Cymbidieae.


title: Eulophiinae

text: Tradicionalmente, la subtribu tiene seis géneros: "Cyanaeorchis, Dipodium, Eulophia, Geodorum, Oeceoclades y Pteroglossaspis", pero Mark Wayne Chase et al añade siete géneros relacionados con ella.


title: Obús autopropulsado M109

text: El M109 es un obús autopropulsado estadounidense de 155 mm, introducido a inicios de la década de 1960. Fue actualizado varias veces hasta llegar a la versión actual M109A6 Paladin, que es utilizado solamente por el ejército de Estados Unidos. La serie M109 es el arma occidental para apoyo con fuego indirecto más habitual de las brigadas de maniobra de las divisiones de infantería blindadas y mecanizadas.


title: Obús autopropulsado M109

text: La tripulación de los M109 consiste en un jefe de sección, el conductor, tres artilleros que preparan la munición, cargan y disparan el arma, y otros dos artilleros que apuntan el cañón; de ellos el artillero apunta el cañón a derecha o izquierda (deriva) y el artillero auxiliar apunta el cañón hacia arriba y hacia abajo (elevación). El M109A6 Paladin necesita solamente un artillero y dos cargadores, en una tripulación total de seis.


title: Obús autopropulsado M109

text: El Ejército británico reemplazó sus M109 con el AS-90. Varios ejércitos europeos han reemplazado o están reemplazando sus viejos M109 con el PzH 2000 alemán, que lo supera en muchos aspectos. Las mejoras del M109 han sido introducidas por EE. UU. (véase las variantes abajo) y Suiza (KAWEST). Con la cancelación del Crusader, el Paladin seguirá siendo el principal obús autopropulsado de Estados Unidos por algunos años más.


title: Obús autopropulsado M109

text: El M109 era la variante media de un programa estadounidense para adoptar un chasis común para sus unidades de artillería autopropulsada. La versión ligera, el obús M108, fue retirada del servicio durante la guerra de Vietnam, aunque muchos fueron reconstruidos como M109s.


title: Obús autopropulsado M109

text: El M109 tuvo su bautismo de fuego en la Guerra de Vietnam. Israel utilizó el M109 en la guerra contra Egipto en 1973 y en las guerras de Líbano de 1982 y 2006. Irán utilizó el M109 en la guerra de Irán-Iraq en los años 80. El M109 vio servicio con el ejército británico, el ejército egipcio y el ejército de Arabia Saudita en la guerra del Golfo de 1991. El M109 vio servicio con el ejército de los EE.UU. en ambas guerras contra Irak (1991 y 2003).


title: Obús autopropulsado M109

text: Las mejoras del cañón, munición, sistema de extinción de incendios, supervivencia, y otros sistemas electrónicos durante la vida útil del diseño han ampliado sumamente las capacidades del sistema (véase las variantes). Algunas de estas capacidades incluyen los proyectiles nucleares tácticos, los proyectiles dirigidos lanzados desde el cañón (CLGP o Copperhead), los proyectiles asistidos por cohete (RAP), las minas esparcibles (FASCAM), y municiones convencionales mejoradas (DPICM).Producido por vez primera en 1963, iba armado con un obús M126/A1 de 155 mm montado en un ajuste M127, que podía llevar 28 proyectiles de 155 milímetros. También iba armado con una ametralladora M2HB calibre .50 montada sobre la torreta, con 500 cartuchos calibre .50.


title: Obús autopropulsado M109

text: Se reemplazó el obús M126 por el M126A1 con cañón más largo, para obtener un mayor alcance efectivo. Este iba sobre el mismo ajuste M127 y transportaba la misma cantidad de munición. Un modelo más reciente, previsto para la exportación, incorporó mejoras más recientes en la nueva serie de producción M109A1. Estos vehículos fueron denominados como M109A1B.


title: Obús autopropulsado M109

text: Esta versión incorpora 27 mejoras que aumentan su vida útil. Las más notables son el obús M185 con cañón largo montado en el afuste M178, la protección balística para el telescopio panorámico, bloqueo del mecanismo de rotación mediante contrapeso y la capacidad de montar el dispositivo de alineación M140. La cantidad de munición transportada aumentó de 28 proyectiles de 155 mm a 36, mientras que la cantidad de cartuchos calibre .50 es la misma.


title: Obús autopropulsado M109

text: Son M109A1 y M109A1B reconstruidos al estándar M109A2 respectivamente. Algunos A3 tienen montados tres brazos de contacto, mientras que todos los A2 tienen cinco.


title: Obús autopropulsado M109

text: Son M109A2 y M109A3 con mejoras en la protección NBQ (NBC/RAM), así como en la fiabilidad, disponibilidad, y capacidad de mantenimiento por parte de la tripulación, incluyendo purificadores del aire, calentadores y equipos de protección Mission Oriented Protective Posture (MOPP; máscaras antigás, trajes protectores, guantes y botas).


title: Obús autopropulsado M109

text: El embrague del mecanismo de rotación del obús en esta versión es hidráulico, en comparación al mecanismo eléctrico de los anteriores M109, teniendo un modo manual en caso de una avería eléctrica. El A4 también agrega un filtro hidráulico adicional, para un total de dos. También incluye una mejora del equipo del arranque del motor, aumentando la capacidad de arranque rápido en casos de emergencia.


title: Obús autopropulsado M109

text: La cantidad de munición transportada es la misma que en los modelos anteriores.


title: Obús autopropulsado M109

text: Reemplaza el obús M185 montado sobre el afuste M178 con el obús de 155 mm M284 montado sobre el afuste M182, dando a la versión A5 un alcance mucho mayor que antes.


title: Obús autopropulsado M109

text: Una mejora general en el área de la supervivencia y del armamento. Esto incluye un mayor blindaje, un rediseño (más seguro) de la disposición del depósito interno de proyectiles y el mecanismo de estiba, una actualización del motor y de la suspensión, así como la mejora del obús M284 y el afuste M182A1. La mayor diferencia es la integración de un sistema de navegación inercial, de sensores que detectan la situación del armamento principal, automatización, y de un sistema de comunicación digital cifrado que utiliza frecuencias controladas por ordenador para evitar ataques electrónicos enemigos y permitir que el obús envíe la localización y la altitud en la rejilla al centro de dirección de fuego (FDC) de la batería. A su vez, el centro de control de fuego de la batería coordina los disparos a través de un batallón o un FDC de mayor nivel. Esto le permite al Paladin detenerse y abrir fuego en menos de 30 segundos, con una precisión equivalente a la de los modelos anteriores cuando estaban correctamente emplazados, cargados y listos - un proceso que requería varios minutos bajo las mejores circunstancias. Tácticamente, esto mejora la supervivencia de los sistemas al permitir que la batería opere en pares dispersados a través del campo y permitiendo que el obús se movilice rápidamente entre cada disparo, o si es atacado con fuego indirecto, desde el aire, o por tropas enemigas.


title: Obús autopropulsado M109

text: A nivel operacional, esta arma representa una mejora dramática en el funcionamiento de la artillería de campo. Esta mejora es quizás tan grande como la de la primera artillería autopropulsada respecto a la anterior artillería remolcada. Esto es porque los obuses no necesitan ocupar posiciones fijas, ahora pudiendo moverse con las tropas que avanzan. Solamente necesitan detenerse cuando se identifica un blanco. Después de disparar hacia el objetivo, el Paladin puede inmediatamente seguir avanzando.


title: Obús autopropulsado M109

text: Su capacidad de proyectiles transportados fue aumentada de 36 a 39.


title: Obús autopropulsado M109

text: La versión suiza mejorada producida por Ruag incorpora un nuevo obús de 155 mm L47 de diseño suizo, con un alcance incrementado hasta 36 km. El obús L47 de 155 mm deriva del Bison suizo y su sistema de navegación inercial, con una nueva disposición y un depósito de munición con mayor capacidad. El KAWEST ("Kampfwertsteigerung"; literalmente, actualización de capacidades combativas en alemán) solamente necesita una tripulación de 6 hombres en lugar de ocho, siendo capaz de disparar salvas de tres proyectiles en 15 segundos o de mantener una cadencia de más de un proyectil por minuto. Entre sus modificaciones técnicas figuran: alcance aumentado hasta 27 km, mayor cadencia de disparo (3 proyectiles en 15 segundos), mayor capacidad de munición (40 proyectiles y 64 cargas propulsoras). Su nuevo sistema eléctrico aumenta la fiabilidad (es mejor que el Mil STD 1245A, tiene una mayor capacidad operativa, un mayor tiempo entre fallas y rápida detección de estas mediante aparatos de prueba). Tiene incorporado un sistema de navegación inercial y de posicionamiento, una mayor movilidad, capacidad para operaciones diurnas/nocturnas, un efectivo sistema automatizado de detección y apagado de incendios, así como protección contra radiación nuclear y pulso electromagnético. Se camufla mediante su diseño esquemático estándar y con redes de camuflaje. Los PzHb (Panzerhaubitze) 79 y 88 (M109A1) suizos mejorados, son conocidos respectivamente como PzHb 79/95 y PzHb 88/95.


title: Obús autopropulsado M109

text: En el 2006 Chile compró 24 M109 "KAWEST" a Suiza y en el 2009 12 M109A3 y 12 M109A5 a Estados Unidos, totalizando 48 obuses M109, además se ha confirmado la compra de 24 obuses adicionales que serán adquiridos a Suiza, con el fin de completar 3 divisiones de infantería blindadas y mecanizadas. Inicialmente se pensó en la adquisición del Panzerhaubitze 2000 al ejército alemán debido a la modernidad de estos equipos aunque finalmente se optó los M109 debido a que estos últimos se ofrecieron a un precio mucho menor, además un estudio mostró que los Panzerhaubitze 2000 presentaron algunos problemas mientras prestaban servicio en el desierto de Irak puesto que estos no fueron diseñados para escenarios desérticos, siendo esto una grave desventaja puesto que en el citado país se pretende el desplegar a los M109 a las compañías mecanizadas de Arica, Iquique y Antofagasta.


title: San Marcos Sierras

text: San Marcos Sierras es una localidad ubicada a 150 km de la ciudad de Córdoba en el departamento Cruz del Eje, en la provincia de Córdoba, Argentina.


title: San Marcos Sierras

text: Se destaca por la tranquilidad de sus pobladores y por la pureza de su ambiente, lo que la convierte en punto turístico de referencia para quienes escapan del ruido y la contaminación de las grandes ciudades.


title: San Marcos Sierras

text: Dentro del casco urbano no existen calles asfaltadas, la plaza central se encuentra exornada en primavera y verano por las flores amarillas de los árboles llamados chañares. Actualmente el pueblo de San Marcos Sierras ya cuenta con wifi, algo inédito hasta el momento.


title: San Marcos Sierras

text: En el aspecto económico, San Marcos Sierras centra su actividad en la apicultura siendo uno de los principales productores de miel de la provincia (la miel se declara extrapura ya que desde el 2004 se ha declarado libre de cultivos transgénicos). También se destaca la venta de productos regionales, tales como aceitunas, queso de cabra, arrope de tuna, etc.


title: San Marcos Sierras

text: Desde fines del siglo XX se ha hecho muy importante el turismo, principalmente el afín al hippismo que practica campings o pernocta en hostels y bungalows, practicando cabalgatas a la luz de la luna o en luz diurna.


title: San Marcos Sierras

text: Frente a la plaza central y casi al borde norte de la pequeña sierra montana que da nombre a este pueblo existe una antigua y pequeña iglesia de arquitectura colonial.


title: San Marcos Sierras

text: También en San Marcos Sierras existe un Museo Hippie cuyos dueños le declaran el único del mundo, también se destaca el Centro Cultural que lleva el nombre de Marcelo País.


title: San Marcos Sierras

text: En cuanto a balnearios los principales se encuentran en los vecinos piletones naturales del río Quilpo.


title: San Marcos Sierras

text: En el 2010 oficialmente contaba con , lo que representa un incremento del 3% frente a los del censo anterior, hasta el siglo XIX la zona era una de las últimas comunidades de la etnia de los henia-kamiare, más precisamente de la comunidad del cacique Tulián. En el 2015 según fuentes extraoficiales la población se ha cuadruplicado llegando a tener la localidad a mediados del citado año 2015 unos 3000 habitantes, la inmensa mayoría argentinos pertenecientes a las clases medias-altas de la Ciudad de Buenos Aires y las provincias de Buenos Aires, Santa Fe y de la propia Provincia de Córdoba. También se registró la presencia de algunos extranjeros, sobre todo inmigrantes europeos de procedencia mayoritariamente británica. La región posee sismicidad media; y sus últimas expresiones se produjeron:La Defensa Civil municipal debe realizar anualmente simulacro de sismo; y advertir con abundante señaléctica sobre escuchar y obedecer.


title: La Serna (Arenas de Iguña)

text: La Serna es una localidad el municipio de Arenas de Iguña (Cantabria, España). En el año 2008 la localidad contaba con 224 habitantes (INE). Está situado a 2,4 kilómetros de la capital municipal, Arenas de Iguña, y a 210 metros sobre el nivel del mar. Destaca del lugar la iglesia de la Asunción (siglo XI), y la casa de Quevedo Bustamente (siglo XVII).


title: Santero

text: Santero hace referencia a varios artículos:


title: La Serna (Hermandad de Campoo de Suso)

text: La Serna es una localidad del municipio de Hermandad de Campoo de Suso (Cantabria, España). Está situado a 2,4 kilómetros de la capital municipal, Espinilla, y a 945 metros de altitud sobre el nivel del mar. En el año 2012 contaba con una población de 17 habitantes (INE).


title: La Serna (Hermandad de Campoo de Suso)

text: La Serna es posiblemente el pueblo más pequeño de la Hermandad de Campoo de Suso. Consta de dos barrios que se abren a la llanura de Palombo, delimitada por tres oteros de formas redondeadas en torno al pueblo y por los montes que rodean a la Peña Campana, a la altura de la carretera de acceso a Argüeso.


title: La Serna (Hermandad de Campoo de Suso)

text: La iglesia de santa María repite en modestas proporciones los principios de la arquitectura barroca religiosa campurriana de los siglos XVII y XVIII. El mayor interés se centra en los retablos de su interior. El mayor es buena obra barroca del primer tercio del siglo XVII, El colateral del lado de la Epístola es ya del primer tercio del XVIII, ejecutado por artistas de Siete Villas. En su interior también se da cobijo a una talla gótica del XV, con Virgen sedente y Niño. De su arquitectura tradicional destaca una casa en la Plaza del Concejo, de buena sillería, con escudo en blanco, que sigue el tipo habitual campurriano.


title: La Serna (Valderredible)

text: La Serna es una localidad el municipio de Valderredible (Cantabria, España). Está situado a 1030 metros sobre el nivel del mar, y está a 12 kilómetros de distancia de la capital municipal, Polientes. En el año 2008 la localidad contaba con una población de tres habitantes (INE).


title: La Serna (Valderredible)

text: Se llega a La Serna de Ebro por una carretera que asciende por el espinar de una sierra desde la que se tiene un excelente control visual de los montes y pastos de la zona centro de Valderredible, si miramos hacia poniente, y de los bordes rocosos del páramo de la Lora y los montes de Bricia y Rucandio, si miramos hacia saliente. Desde el collado que corre por el norte del pueblo nos podemos hacer una idea aproximada de la magnitud del famoso monte Hijedo, bosque profundísimo dominado por la especie “Quercus petraea” o roble albar que forma unos de los ecosistemas más sobresalientes de Cantabria.


title: La Serna (Valderredible)

text: La elevada altitud (1047 m) y la lejanía con respecto a núcleos importantes de población han contribuido, en buena manera, a que en el casco urbano de La Serna se hayan mantenido los procedimientos constructivos de la arquitectura tradicional. La adaptación a un medio tan duro como este exige ciertas dosis de ingenio a la hora de afrontar problemas de la vida cotidiana, como ocurre con la fuente-pilón del pueblo, que se excavó en la roca aprovechando un pequeño afloramiento de arenisca. La iglesia parroquial tiene advocación a San Dionisio, siendo un modesto edificio construido, en parte, en el siglo XVI.


title: Panzerhaubitze 2000

text: El Panzerhaubitze 2000 (en alemán significa "obús blindado 2000"), abreviado PzH 2000, es una pieza de artillería autopropulsada de 155 mm de calibre, desarrollada en Alemania por Krauss-Maffei Wegmann (KMW) y Rheinmetall para el ejército alemán. El PzH 2000 es uno de los sistemas de artillería convencional en servicio más potentes. Destaca especialmente por su alta cadencia de tiro: es capaz de disparar 3 proyectiles en 9 segundos, 10 en 56 segundos, y de hacer fuego sostenido con una cadencia de entre 10 y 13 proyectiles por minuto, dependiendo del calentamiento y estado del cañón.


title: Panzerhaubitze 2000

text: El reabastecimiento está automatizado. Dos operadores pueden cargar 60 proyectiles y sus respectivas cargas propulsoras en menos de 12 minutos.


title: Panzerhaubitze 2000

text: El PzH 2000 también presta servicio en el Ejército italiano, en las Fuerzas Armadas de los Países Bajos y en el Ejército Griego, y es probable que sea adoptado por más países de la OTAN a medida que vayan reemplazando a los obuses autopropulsados M109.


title: Panzerhaubitze 2000

text: En 1986 Italia, Reino Unido y Alemania decidieron cancelar el programa PzH 155-1 (SP 70) debido a problemas de fiabilidad, defectos de diseño y a la inferioridad del mismo con respecto a otros cañones contemporáneos de reciente aparición. Los parámetros en los que se basaría el nuevo proyecto fueron establecidos en el Joint Ballistics Memorandum of Understanding (JBMOU). Entre ellos destacaba -a propuesta del Reino Unido- el sustituir el cañón de calibre 39 del proyecto original por uno de 52. Se solicitó a la industria alemana que presentara proyectos para un nuevo diseño que fuera conforme a la nueva especificación establecida en el JBMOU. De los proyectos presentados fue seleccionado el de Wegmann.


title: Panzerhaubitze 2000

text: Wegmann suministró tanto el chasis, que comparte algunos componentes con el Leopard 1, como la torre del cañón. Wegmann consiguió un contrato en 1996 para fabricar 185 unidades para la fuerza de reacción rápida alemana, al que le siguió otro para suministrar otras 410 para el ejército regular. Wegmann y Krauss-Maffei, los dos principales diseñadores de vehículos sobre orugas alemanes, se fusionaron en 1998.


title: Panzerhaubitze 2000

text: Rheinmetall diseñó un cañón de 155mm y 52 calibres forrado de cromo, con freno de boca. El arma utiliza un nuevo sistema estandarizado de carga con seis cargas distintas, que se pueden combinar para proporcionar exactamente la energía propulsora requerida al proyectil. El detonador se carga por separado mediante una cinta transportadora, y la carga, alimentación y limpieza se realizan de forma completamente automática. El alcance máximo del arma es de 30 km con el cartucho estándar L15A2, de unos 35 km con proyectiles de tipo "base bleed" y por lo menos 40 km con proyectiles asistidos. En abril de 2006 un PzH 2000 disparó munición V-lap de la firma sudafricana Denel a una distancia superior a los 56 km. El cañón tiene capacidad MRSI (Multiple Rounds Simultaneous Impact), pudiendo hacer impactar simultáneamente en el mismo objetivo hasta cinco proyectiles.