title: Gina Pellón

text: Tenía una fuerte relación con los artistas del movimiento CoBrA y la inspiración de este se ve en sus retratos de mujeres.


title: José Delgado Saldaña

text: José Guadalupe Delgado Saldaña (10 de diciembre de 1978- ) es un luchador profesional mexicano que actualmente trabaja para el Consejo Mundial de Lucha Libre. Delgado es más conocido por su época trabajando para la World Wrestling Federation, bajo el nombre de Essa Ríos y por su época en la Total Nonstop Action Wrestling, CMLL y AAA como Mr. Águila.


title: José Delgado Saldaña

text: Delgado debutó en la WWF el 3 de noviembre de 1997 en Raw is War como parte de su División Peso Ligero a los 18 años, luchando bajo el nombre de Águila y Papi Chulo. En este periodo tuvo un combate contra TAKA Michinoku en WrestleMania XIV por el Campeonato Peso Ligero de la WWF.


title: José Delgado Saldaña

text: Además tuvo otro importante combate con TAKA Michinoku en el PPV de la ECW, Cyberslam 1999, antes de capturar el Campeonato Peso Ligero de la WWF, tras derrotar a Gillberg en su "debut" como Essa Ríos el 13 de febrero de 2000 en Sunday Night HEAT.


title: José Delgado Saldaña

text: Durante el tiempo como Essa Ríos, estuvo acompañado por lita. Ríos y Lita iniciaron un con Eddie Guerrero y Chyna, lo llevó a una lucha por el Campeonato Europeo entre Ríos y Guerrero en Backlash 2000, el cual Ríos perdió.


title: José Delgado Saldaña

text: Después del fin de la relación entre Lita y Ríos, este solamente realizó apariciones esporádicas en Heat, lo que llevó a su despido en 2001.


title: José Delgado Saldaña

text: Delgado debutó en 2004 en la Total Nonstop Action Wrestling, junto con Abismo Negro, Juventud Guerrera, Héctor Garza y Heavy Metal. Sin embargo, Delgado volvió corto tiempo después a México.


title: José Delgado Saldaña

text: Desde 2005, Delgado permanece en el Consejo Mundial de Lucha Libre, bajo el nombre de Mr. Águila. En noviembre de 2008. Mr. Águila salió del CMLL después de hablar con el director de las empresas para agradecer la oportunidad que le dieron de trabajar. Para convertirse en luchador independiente como parte del grupo de los perros del mal.


title: Santuario de Ise

text: El , también conocido como el y oficialmente como , es el santuario Shintō más importante de Japón, considerado el lugar más sagrado de esta religión. Se localiza en la ciudad de Ise, en el centro de la prefectura de Mie, en la región central-sur del país. La zona en la que se ubica el santuario forma parte del parque nacional Ise-Shima, que incluye además otros lugares sagrados e históricos, como Meoto Iwa y el Saiku (residencia imperial durante la era Heian). El Santuario es mencionado en los dos libros más antiguos de Japón, el "Kojiki" y el "Nihonshoki", escritos a comienzos del siglo VIII, en los que se menciona que la fundación legendaria del Santuario fue realizada en el año 4 a. C., por la princesa Yamatohime-no-mikoto, hija del Emperador Suinin.


title: Santuario de Ise

text: El Santuario de Ise se compone de dos santuarios principales: y , situado a unos seis kilómetros al noroeste del primero. Además, estos dos complejos poseen unos ciento veintitrés santuarios subordinados de diversas categorías, noventa y uno en "Naikū" y treinta y dos en "Gekū", sumando en total ciento veinticinco santuarios. El complejo de "Naikū" está dedicado a la adoración de Amaterasu Ōmikami, la diosa Shintō del Sol y antepasada de la Familia Imperial de Japón, por lo que está bajo el cuidado y la protección de esta, concretamente del Sumo Sacerdote y de la Suma Sacerdotisa, descendientes ambos del Emperador de Japón. El complejo de "Gekū" está dedicado a la adoración de Toyouke no Ōmikami, diosa de los cereales, el vestido, el alimento, la vivienda, la agricultura y la industria. Posee un estilo arquitectónico arcaico conocido como "Shinmeizukuri", representativo de un auténtico estilo japonés, que refleja el estilo Shintō tardío, previo a la llegada del budismo a Japón en el siglo VI y que es común a toda la prefectura de Ise.


title: Santuario de Ise

text: En el Santuario de Ise hay además un bosque con árboles sagrados y distintas zonas donde se elaboran productos que son utilizados como ofrendas sagradas: un campo de arroz, una salina, un huerto, factorías tradicionales de seda, cáñamo y alfarería, sitios de secado de pescado, etc. También posee algunas áreas culturales como una biblioteca y tres museos, así como otras edificaciones anexas. Dentro del Santuario tienen lugar una gran cantidad de ceremonias religiosas diarias basadas en los ciclos agrícolas, indispensables en la economía japonesa tradicional. Estas actividades están organizadas por una jerarquía eclesiástica que es la encargada de manejar los elementos sagrados que son usados como ofrendas: agua, fuego, alimentos, seda, madera, música y danza, etc. Todos los años, creyentes procedentes de todo el país acuden en peregrinación al Santuario, hecho conocido como "O-Ise-Mairi", ya que, según la tradición, los practicantes del Shintō deben acudir al santuario al menos una vez en su vida. Primero lo hacen al "Gekū" para posteriormente peregrinar al "Naikū", a pesar de que este sector es accesible solo en ocasiones especiales. Los santuarios principales de cada complejo no son accesibles al público y solo pueden ser vistos a cierta distancia, desde detrás de unas vallas.


title: Santuario de Ise

text: La religión es considerada la religión nativa de Japón y se basa principalmente en la influencia y armonía constante de una pléyade de ocho millones de deidades que controlan la naturaleza y el espíritu de todo lo que rodea: montañas, bosques, ríos, mares, plantas, animales e inclusive el clima; estas deidades son conocidas como .


title: Santuario de Ise

text: En la antigüedad, Japón subsistió principalmente con la producción de arroz. Dado que los "kami" tienen control sobre la naturaleza, los antiguos habitantes decidieron establecer una armonía respetuosa con estas deidades, con el fin de tener buenas cosechas cada año. Para lograr sus objetivos procedieron a la construcción de lugares sagrados y la elaboración de suntuosas ceremonias, que tenían como fin satisfacer a los "kami"; en consecuencia, las comunidades debían trabajar de manera unificada con el fin de tener prosperidad económica y alimentaria.


title: Santuario de Ise

text: Al haber una influencia determinante de cada "kami" se comenzó a desarrollar la mitología japonesa, contenida de primera mano en los libros escrita en 712 y el escrita en 720; considerados los libros más antiguos de Japón. En estos libros, se relata en varios capítulos la era legendaria y mítica de la creación del cielo y la tierra, el nacimiento de Japón y de diversas deidades; y su descendencia con diversas personas, sobre todo con el Emperador de Japón.


title: Santuario de Ise

text: , diosa del Sol, fue hija de los dioses Izanagi e Izanami, creadores del cielo y la tierra, y padres de la mayoría de los "kami". Fue hermana de Tsukiyomi, dios de la noche y de Susanoo, dios del mar.


title: Santuario de Ise

text: Por orden de sus padres, ella gobernó el cielo ("Takama no Hara"); pero Susanoo, celoso por la decisión de sus padres, ascendió al cielo y cometió actos escandalosos como destruir el campo de arroz y la tejeduría celestial. Amaterasu, enojada por la acción decidió esconderse en la cueva celestial llamada "Ama no Iwato".


title: Santuario de Ise

text: Esto trajo como consecuencia la llegada de la oscuridad perpetua en el cielo y la tierra y la zozobra en ambos mundos. La miríada de los "kami" se reunió con el fin de que la diosa abandonara la cueva; en esta reunión elaboraron el Espejo Sagrado ("Yata no Kagami") y lo posicionaron en la entrada de la cueva; esta acción sería acompañada con un alegre festival y la ejecución de una danza y música sagrada llamada "kagura". Con esto, Amaterasu decidió salir de la cueva y tanto el cielo como la tierra volvieron a iluminarse. Tras el incidente, Susanoo fue expulsado del cielo y exiliado a la tierra de Izumo.


title: Santuario de Ise

text: Amaterasu es considerada la deidad central, mas no la única, de la religión Shintō; ya que posee una gran influencia sobre la naturaleza y la armonía en entre el cielo y la tierra; pero no es considerada omnipotente o absoluta dentro de la pléyade de los "kami".


title: Santuario de Ise

text: A diferencia de algunas mitologías como la griega, la mitología japonesa conecta a diversos "kami" como ancestros de muchos clanes y familias influyentes en la historia japonesa, incluyendo la Familia Imperial.


title: Santuario de Ise

text: Según el mito, Okuninushi-no-kami, descendiente de Susanoo, unificó todas las regiones de Izumo y estableció una nación llamada ("Ashihara-no-Nakatsukuni"), el Antiguo Japón. Amaterasu, decidió enviar su descendencia a esta nación con el fin de gobernarlo; Okuninushi le concedió la soberanía a la diosa y esta envió a su nieto, Ninigi-no-mikoto, a la actual isla de Kyushu como nuevo gobernante. Para legitimar su soberanía, Amaterasu le envió a Ninigi los Tesoros Sagrados de Japón y arroz divino del cielo. También durante el descenso de Ninigi, llegaron otros "kami" y sus descendientes.


title: Santuario de Ise

text: Posteriormente, el nieto de Ninigi abandonó Kyushu y llegó a la región de Yamato, en el centro de Japón. Fundaría la actual nación de Japón y establecería la capital en Kashihara; proclamándose como el primer Emperador de Japón, tomando el nombre de Emperador Jinmu.


title: Santuario de Ise

text: Los tres tesoros imperiales, considerados como sagrados, consisten en el Espejo Sagrado ("Yata no Kagami"), la Espada Sagrada ("Ame no Murakumo no Tsurugi") y la Gema Sagrada ("Yasakani no Magatama"). Según la religión Shintō, cada tesoro posee una simbología: la honestidad, la valentía y el cariño respectivamente.


title: Santuario de Ise

text: Con el suceso de la salida de Amaterasu de la cueva celestial, el "Yata no Kagami" es el tesoro que simboliza a la diosa del sol. Cuando Amaterasu le dio este espejo a su nieto Ninigi-no-mikoto, le dijo: "piensa que este espejo sagrado no es más que yo misma, cuídalo y adóralo por siempre". Como Ninigi fue predecesor de los emperadores de Japón, todos ellos han adorado a Amaterasu Ōmikami como su diosa familiar, creyendo que ella misma se encuentra en el espejo.


title: Santuario de Ise

text: Según el "Kojiki" y el "Nihonshoki", la adoración de Amaterasu se realizaba originalmente en el Palacio Imperial, en Yamato. No obstante, durante el reinado del Emperador Sujin, décimo emperador de Japón (mediados del siglo I a. C.); el país sufrió una serie de epidemias y otros desastres naturales. Dado que se pensaba que estas calamidades tenían un origen divino, en especial con la "kami" Amaterasu, el emperador asignó a su hija, la princesa Toyosukiirihime-no-mikoto, a que retirara a Amaterasu del Palacio Imperial y que se buscara un nuevo lugar de adoración; el nuevo sitio se localizaría en el este de la cuenca de Nara.


title: Santuario de Ise

text: Este lugar solo sería usado por un breve tiempo, ya que el Emperador Suinin, emperador decimoprimero, pidió a su hija, la princesa Yamatohime-no-mikoto, que buscara un lugar más placentero que sirviera como sitio permanente de adoración a Amaterasu. La princesa recorrió las provincias de Ōmi y Mino, y al llegar a la provincia de Ise escuchó la voz de Amaterasu que decía: "Yo deseo vivir por siempre aquí en Ise, donde el viento de los "kami" sopla, el país se bendecirá con los abundantes recursos de las montañas y del mar".


title: Santuario de Ise

text: Yamatohime-no-mikoto decidió construir en el vigésimo sexto año del reinado del Emperador Suinin un gran santuario en Ise, donde se celebrarían las ceremonias a Amaterasu de manera ininterrumpida. Este lugar sería el nacimiento del Santuario Interior o "Naikū" y a su vez de todo el actual complejo del Santuario de Ise o "Jingū".


title: Santuario de Ise

text: El establecimiento del Santuario Exterior o "Gekū" se hizo 500 años después, a finales del siglo V. Según la leyenda, Amaterasu se apareció en un sueño ante el emperador Yūryaku, emperador vigésimo primero, y esta le dijo que no recibía de manera adecuada sus alimentos, por lo que pidió al emperador que llamara a Toyouke Ōmikami, diosa de los alimentos, vestidos y refugio, originaria de la provincia de Tanba (actualmente, norte de la prefectura de Kioto), a que se encargara de su alimentación. Tras este sueño, el emperador erigió un lugar especial de adoración y llevó a Toyouke a Ise, en donde se realizaría una ceremonia dos veces al día con el fin de que Amaterasu recibiera apropiadamente sus alimentos. Así, en el vigésimo segundo año del reinado del Emperador Yūryaku se fundó "Gekū".


title: Santuario de Ise

text: El Santuario de Ise es el centro de adoración de dos principales "kami": en "Naikū" se rinde tributo a Amaterasu Ōmikami, diosa del Sol que habita en el Espejo Sagrado, considerado un tesoro imperial y un , objeto que representa simbólicamente a una deidad Shintō; y en "Gekū" se le rinde tributo a Toyouke Ōmikami, diosa de los alimentos, del comercio y de la industria.


title: Santuario de Ise

text: También dentro del complejo, cada santuario subordinado a "Naikū" y "Gekū" se le rinde tributo a un "kami" o a un grupo de "kami". Las deidades más importantes a las cuales se le rinde adoración en el Santuario son Tsukiyomi, hermano de Amaterasu y dios de la noche; Shinatsuhiko y Shinatobe, dioses del viento y de la lluvia; Izanagi e Izanami, padres de Amaterasu, creadores del mundo y de otros "kami"; y la princesa Yamatohime-no-mikoto, fundadora legendaria del santuario. También en algunos santuarios se le rinde tributo a ; en otras se le rinde a la "personalidad vigorosa" de un "kami" conocida como , y se da el caso de adoración ante Amaterasu Ōmikami no Aramitama, Toyouke Ōmikami no Aramitama o Tsukiyomi no Aramitama, etc.


title: Santuario de Ise

text: Antiguamente, desde la era Kamakura hasta comienzos de la era Edo, se profesaba un credo conocido como , practicado en "Gekū" por el clan de sacerdotes Dokai. Tenía como principal libro sagrado, el , un escrito de la era Nara y que estaba dividido en cinco partes, que abarca desde la leyenda de Amaterasu hasta la fundación del santuario por la princesa Yamatohime-no-mikoto.


title: Santuario de Ise

text: El peregrinaje del Santuario de Ise, conocido como se realiza desde tiempos antiguos y es practicado por los japoneses, inclusive por el Emperador, los miembros de la Familia Imperial, el Primer Ministro y los miembros del gabinete. La característica principal de este peregrinaje es que parte de "Gekū" en dos rutas distintas hacia "Naikū". Es por tradición que los creyentes deben visitar "Gekū" primero y luego "Naikū".


title: Santuario de Ise

text: Durante el tributo a un "kami" se debe hacer una reverencia muy respetuosa dos veces, luego aplaudir las manos dos veces a la altura del pecho, posteriormente juntar las manos en señal de rezo y finalmente hacer una reverencia muy respetuosa. El horario donde se rinde tributo a los "kami" varía cada temporada, que se extiende generalmente durante la mañana y tarde; con excepción de la primera semana del año, cuando la veneración se extiende durante las 24 horas.


title: Santuario de Ise

text: Dentro del Santuario de Ise existen dos tipos de , que son realizados en unos establecimientos llamados "Kaguraden" (localizados dentro de "Naikū" y "Gekū"); estas plegarias se realizan dependiendo del tipo de donación que realice el devoto: "Mike" y "Daidai-Kagura".


title: Santuario de Ise

text: El es una ceremonia de purificación y oraciones dirigida por un sacerdote, sin la presentación de la danza y música ceremonial de corte. Tiene una duración de quince minutos, el sacerdote ofrece las plegarias a nombre de los creyentes ante los "kami". Al final de la ceremonia el sacerdote regala un talismán y parte de la comida sagrada a los creyentes.


title: Santuario de Ise

text: La ceremonia de tuvo su origen durante la era Edo, cuando el peregrinaje al Santuario se volvió muy popular, sobre todo en un período de bonanza que transcurría en intervalos de seis años. En ese momento, los peregrinos acudían ante un sacerdote llamado Onshi para que ejecutase el "Daidai-Kagura".


title: Santuario de Ise

text: Esta plegaria especial combina dos elementos: la música interpretada por músicos de la corte y las danzas ejecutadas por las "miko". Esta danza tiene orígenes míticos (fue el mismo en que Amaterasu logró salir de la cueva celestial) y simboliza la fuerte creencia a los "kami". Esta ceremonia es dirigida por un sacerdote y dura entre 25 y 40 minutos. El sacerdote ofrece las plegarias a nombre de los creyentes ante los "kami" y también al final de la ceremonia regala un talismán y parte de la comida sagrada a los creyentes. La mejor forma de rendir tributo al Santuario de Ise es pedir la ejecución del "Daidai-Kagura" y luego visitar al Santuario Principal a orar. Esta ceremonia es realizada diariamente entre las 8:30 a.m. y 4 p.m., siempre y cuando los devotos lo requieran.


title: Santuario de Ise

text: Las danzas ceremoniales se dividen en tres clases:


title: Santuario de Ise

text: Existen cuatro tipos de "Daidai-Kagura", cada una difiere por la cantidad de danzas a realizar:Los y los son los objetos que brindan protección de parte de los "kami". Los talismanes son entregados siempre al final de una plegaria y por lo general deben ser puestos en un altar familiar; en cambio los amuletos deben ser guardados en el cuerpo. La tradición indica que un talismán protege a todos los miembros de la familia, mientras que un amuleto solo protege al que lo porte. Estos objetos se consiguen en los "Kaguraden" de "Naikū" y de "Gekū".


title: Santuario de Ise

text: Los talismanes y amuletos del Santuario de Ise son los siguientes:El , es un almanaque que usa el formato oriental y se ha publicado de manera continua por 350 años. Antiguamente, fue el único almanaque que se usaba en todo el país. Contiene datos científicos y técnicos acerca del clima y la naturaleza, y tradicionalmente ha sido usado como referencia para el manejo de actividades agrícolas. Este almanaque se puede adquirir en los "Kaguraden".


title: Santuario de Ise

text: Esta publicación es presentada en dos formatos:


title: Santuario de Ise

text: El principal estilo arquitectónico en el Santuario de Ise es conocido como , este estilo no puede ser usado en la construcción de otro santuario fuera de Ise. Cabe destacar que todas las estructuras están unidas con encajes y no unidas por clavos.


title: Santuario de Ise

text: Las edificaciones están construidas con madera de , puestos en pilares sobre la tierra; cada estructura mide 10,9 m × 5,5 m e incluye un piso en relieve, una serie de terrazas alrededor de la edificación y una escalera que conduce a una puerta central. El tejado está hecho de paja, adherido con diez remates dispuestos en forma de cruz, llamado , coronado por una gran estructura que se proyecta en el techo, llamado . En la cima del techo, existe un soporte de dos columnas llamado "munamochi-bashira". Tanto el "katsuogi", como el "chigi" y el "munamochi-bashira" son elementos arquitectónicos del Shintō tardío, estilizados de los antiguos graneros que existían anterior a la introducción de la arquitectura budista en Japón.


title: Santuario de Ise

text: El área que está junto a la edificación y que será usado en la próxima reconstrucción, se llama "kodenchi". Esta zona está cubierta con y en ella se erige una pequeña choza de madera llamada "oi-ya", esta edificación posee en su interior un poste de madera de al menos 2 metros de altura llamado . Cuando se realiza la reconstrucción, el Santuario Principal es construido sobre el "shin-no-mihashira" antes de desmantelar el "oi-ya"; es decir, que el "shin-no-mihashira" nunca es visible. El "shin-no-mihashira" del antiguo santuario estará sobre un nuevo "oi-ya", por ende tampoco este será visto desde afuera.


title: Santuario de Ise

text: La costumbre de erigir un poste central en un área sagrada cubierta con piedras, representa la antigua tradición de los lugares de adoración en Japón, y es posible que el "shin-no-mihashira" sea una característica de esta antigua forma de simbolismo en la actualidad.


title: Santuario de Ise

text: Los santuarios de "Naikū" y "Gekū", al igual que el Puente Uji y los tesoros del santuario, son desmantelados y se construyen nuevas edificaciones y objetos con la misma forma, en un sitio adyacente cada 20 años; según la creencia Shintō de que la naturaleza muere y renace en un período de veinte años, en una ceremonia de purificación que tenía como objetivo mantener las edificaciones en un constante buen estado, manteniendo su estilo original. Este suceso especial se conoce en japonés como .


title: Santuario de Ise

text: Se conoce que la primera reconstrucción fue hecha por la Emperatriz Jitō en 692, por lo tanto las edificaciones han heredado un estilo arquitectónico propio de esa época. Esta ceremonia se ha realizado de manera casi continua desde entonces (solamente hubo una suspensión por cien años durante la guerra civil del siglo XV). Las actuales edificaciones, provienen de la 62ª reconstrucción en 2013.


title: Santuario de Ise

text: En el período en que transcurre entre una reconstrucción y otra, se realizan diversos festivales que marcan eventos especiales. El Festival de Okihiki, es el más importante y se realiza en la primavera por dos años consecutivos, en los años intermedios a la reconstrucción, donde participan los habitantes de las ciudades vecinas, y transportan inmensos troncos de ciprés japonés a través de las calles de la ciudad de Ise, en dirección a "Naikū" y "Gekū". En conmemoración a la reconstrucción de 2013, el festival de Okihiki se celebró en 2006 y en 2007. Un año después de celebrar el festival, los carpinteros comienzan a preparar la madera con miras a la reconstrucción.


title: Santuario de Ise

text: El "Jingū Shikinen Sengū" consiste en una serie de festivales que comienzan varios años antes de la propia ceremonia. Durante la 61ª reconstrucción estos festivales ocurrieron entre 1985 y 1994, teniendo su clímax en 1993. En la 62ª reconstrucción sucederá entre 2005 y 2014.


title: Santuario de Ise

text: El es una organización religiosa que administra no solamente el Santuario de Ise, sino unos 80.000 santuarios en Japón. Fundada en febrero de 1946 con el consenso de todos los santuarios, tiene como objetivo principal la administración de estos y la preservación de las ceremonias y rituales Shintō. Entre sus principales actividades se menciona "la reverencia al Gran Santuario de Ise y la distribución de sus amuletos".


title: Santuario de Ise

text: El es el organismo encargado de la administración del Santuario de Ise. Sus oficinas se encuentran en la parte norte de "Naikū".


title: Santuario de Ise

text: Desde comienzos de la era Meiji hasta el fin de la Segunda Guerra Mundial, época donde se desarrolló el Shintō estatal, fue un organismo nacional que estaba bajo la jurisdicción del Ministerio de Interior. Actualmente, es una oficina ejecutiva del Santuario de Ise.


title: Santuario de Ise

text: La "Saishū" (Suma Sacerdotisa) es la presidenta del organismo. La organización ejecutiva del Santuario está encabezada por el "Daigūji" (Sumo Sacerdote) y la organización de los festivales y ceremonias está encabezada por el "Shōgūji" (Asistente del Sumo Sacerdote).


title: Santuario de Ise

text: El personal encargado de los servicios dentro del Santuario consiste en:


title: Santuario de Ise

text: Dentro del Santuario de Ise existen más de 100 sacerdotes que tienen como función servir a los "kami" diariamente. Existe una jerarquía dentro de los sacerdotes, desglosado en las siguientes categorías:


title: Santuario de Ise

text: Desde finales del siglo VII hasta el siglo XIV, el cargo de Suma Sacerdotisa del Santuario de Ise fue asignado a una princesa soltera perteneciente a la Familia Imperial de Japón, conocida con el título de . Según el "Man'yōshū" (La antología de las diez mil hojas), la primera "Saiō" que existió en el santuario fue la princesa Okunohime-miko, hija del Emperador Tenmu (673 – 686). La "Saiō" es mencionada en los capítulos Aoi, Sakaki y Yugao del Genji Monogatari, al igual que en el capítulo 69 del Ise Monogatari. Este sistema desaparecería con la convulsión política del período Nanboku-chō, que provocó la división temporal de la Familia Imperial en dos facciones rivales hasta finales del siglo XIV.


title: Santuario de Ise

text: El puesto de Suma Sacerdotisa sería restablecido durante la era Meiji, con el nombre de ; sin embargo tras la derrota de Japón en la Segunda Guerra Mundial y posteriormente en la Ocupación Aliada de Japón, en donde el Shintō dejó de ser la religión oficial del estado, el nombramiento de la "Saishu" fue modificado y actualmente las antiguas miembros que formaron parte de la Familia Imperial o sus descendientes pueden aplicar al cargo, bajo el consentimiento del emperador.


title: Santuario de Ise

text: La "Saishu" es la miembro principal del clero del santuario, presidenta del "Jingū Shichō" y participa en ceremonias muy especiales tales como el "Kinnensai", "Tsukinamisai" y "Kannamesai". La actual Suma Sacerdotisa del Santuario de Ise es Sayako Kuroda (hija del Emperador Akihito), quien sustituyó en mayo de 2017 a su tía paterna Atsuko Ikeda (1988-2017); esta, a su vez asumió el cargo en 1988; su antecesora fue su hermana mayor Kazuko Takatsukasa (1974–1988), tercera hija del Emperador Hirohito.


title: Santuario de Ise

text: El Sumo Sacerdote o es el representante ejecutivo del Santuario y su nivel jerárquico se encuentra debajo de la "Saishu". Desde la era Meiji hasta el final de la Segunda Guerra Mundial, este cargo tenía alcance nacional y era nombrado por el emperador.


title: Santuario de Ise

text: Actualmente, su escogencia es similar a la "Saishu", antiguos miembros de la Familia Imperial o sus descendientes. Su principal deber es la representación del Santuario y la asistencia de la "Saishu" en los servicios religiosos, ejecución de las ceremonias y comisión de los festivales.


title: Santuario de Ise

text: El actual Sumo Sacerdote del Santuario de Ise es Naotake Takatsukasa, quien asumió el cargo el 2 de julio de 2007; su antecesor fue Michihisa Kitashirakawa (abril de 2001 – 2 de julio de 2007), bisnieto del Emperador Meiji.


title: Santuario de Ise

text: Debajo de los Sumos Sacerdotes, se encuentran los sacerdotes, desglosados de la siguiente manera por orden de jerarquía:


title: Santuario de Ise

text: Oficialmente en el Santuario existe una fundación organizada por los creyentes llamada . Entre las principales actividades se encuentran la asesoría y orientación de las personas que desean conocer el Santuario y la promoción de este. Esta fundación administra un hotel llamado , localizado a cinco minutos de Naikū, que posee algunas facilidades en sus instalaciones y guías al Santuario.


title: Santuario de Ise

text: El Santuario Interior, llamado también "Naikū" (conocido oficialmente como "Kōtai-jingū"), se encuentra en el barrio de Ujitachi, al sur de la ciudad de Ise, y es lugar de adoración de la diosa Amaterasu Ōmikami. Fundada según la leyenda en el año 4 a. C., consiste de una zona de 5.500 hectáreas, de las cuales unos 3500 corresponden a una zona de cultivo de árboles de ciprés japonés, y que son necesarios para realizar la ceremonia de reconstrucción. En este lugar, se encuentra uno de los Tesoros Nacionales; se cree que está el Espejo Sagrado ("Yata no kagami"). Entre las estructuras más importantes de "Naikū" se encuentran:


title: Santuario de Ise

text: El , es un puente tradicional japonés hecho de madera que atraviesa el sagrado río Isuzu, y se encuentra en la entrada de "Naikū". Mide alrededor de 100 metros, y en los dos extremos del puente están coronados con un "torii" y representa el paso del mundo profano al mundo sagrado. Al igual que los demás santuarios, este puente es reconstruido cada 20 años, en el "Shikinen Sengū".


title: Santuario de Ise

text: Luego de cruzar un corto y amplio puente, se llega al , que es una pequeña estructura en forma de terraza que posee una fuente de agua que es usada en el ritual de purificación. Todos los visitantes deben lavar sus manos y boca en este lugar, como un acto simbólico de limpiar la mente y cuerpo de impurezas. El primero de los dos "torii" principales que existen en el santuario, se encuentra después del "Temizusha".


title: Santuario de Ise

text: Al cruzar el primer "torii" principal, a la izquierda se encuentran el y el . El primer salón es usado por los sacerdotes para purificarse antes de realizar las ceremonias en el santuario. Este proceso dura alrededor de una o dos noches, con el fin de liberar sus mentes de ideas terrenales, participando en baños y consumiendo alimentos cocinados con el fuego sagrado. El segundo salón es usado con el mismo fin que el Sainan, pero este es usado por el Emperador o por un emisario de la Familia Imperial, que participa regularmente en las ceremonias.


title: Santuario de Ise

text: Después de atravesar el "Saikan" y "Anzaisho", se llega a un camino que conduce al río Isuzu y luego al del río Isuzu. Desde tiempos antiguos, los peregrinos del Santuario se han purificado en este lugar, previo a la adoración de Amaterasu. Lavando las manos y la boca, se purifica la mente y el cuerpo del devoto.


title: Santuario de Ise

text: Al cruzar el segundo "torii" principal, se encuentra el de "Naikū", que es el salón de las oraciones; está abierta al público para ofrecer plegarias a los "kami", otorgar donaciones u obtener talismanes especiales de protección, amuletos o pergaminos dedicados a Amaterasu Ōmikami. También en este lugar se realiza el baile ritual "kagura", nombre que se le da al salón.


title: Santuario de Ise

text: En el de "Naikū" se encuentra el fuego sagrado usado para cocinar todas las ofrendas de alimentos a los "kami". El arroz y otros alimentos son cocinados y guardados en una caja hecha de ciprés japonés, luego son purificados en el "Haraedo", al frente del "Imibiyaden" antes de ser ofrecidos a los "kami".


title: Santuario de Ise

text: El punto culminante del peregrinaje es el Santuario Principal de Naikū, a través de una escalinata de piedra. Debido a que el santuario principal está restringido y separado de los peregrinos por cuatro vallas, estos solo pueden hacer sus plegarias en la primera puerta del santuario. Está prohibida la toma de fotos y hay fuerte vigilancia en el área.


title: Santuario de Ise

text: Se cree que en el Santuario Principal se encuentra el "Yata no kagami", el Espejo Sagrado; uno de los Tres Tesoros Imperiales, objetos que le fueron dados por Amaterasu Ōmikami al primer emperador de Japón, el Emperador Jinmu. Para algunos fieles, creen que no es posible entrar al Santuario Principal porque la propia diosa Amaterasu se encuentra físicamente en el lugar.  Desde detrás de la valla es posible ver el techo de la edificación, característica del estilo "shinmeizukuri". También es posible ver un espacio abierto, que es el "kodenchi" del Santuario Principal y que será lugar de la reconstrucción de este en 2013.


title: Santuario de Ise

text: El santuario de se localiza dentro del complejo de "Naikū" y está subordinado a este ("betsugū"). Se encuentra a 50 m al norte del Santuario Principal.


title: Santuario de Ise

text: El "kami" al que se le rinde tributo es al espíritu "aramitama" (vigoroso) de Amaterasu Ōmikami. Dado que este santuario está al mismo nivel que el Santuario Principal (en donde se rinde tributo al espíritu pacífico de Amaterasu), las ceremonias que se realizan en el Santuario Principal son seguidas por ceremonias similares en Aramatsuri no miya, en donde un enviado imperial participa en ambos rituales.


title: Santuario de Ise

text: El santuario de se localiza fuera del complejo de "Naikū" y está subordinado a este ("betsugū"). Se encuentra en Nakamura-cho, en la propia zona urbana de la ciudad de Ise, a 4 km al sureste de "Gekū" y 2 km al norte de "Naikū".


title: Santuario de Ise

text: Realmente, es un pequeño complejo de cuatro santuarios "betsugū" y un santuario "massha" (de rango inferior al "betsugū"). Los santuarios "betsugū" son los siguientes: El santuario de se localiza fuera del complejo de "Naikū" y está subordinado a este ("betsugū"). Se encuentra en Takihara, en el pueblo de Taiki, a 50 km al suroeste de "Naikū". Consiste en dos santuarios "betsugū": el propio Takihara no miya, y el santuario Takihara no narabi no miya; en ambos santuarios se rinde tributo a espíritus ("mitama") de Amaterasu. Se cree que estos dos santuarios fueron construidos hace 2.000 años cuando Yamatohime-no-mikoto para adorar a Amaterasu, antes de la fundación de "Naikū".


title: Santuario de Ise

text: El santuario de se localiza fuera del complejo de "Naikū" y está subordinado a este ("betsugū"). Se encuentra en Isobe-cho, en la ciudad de Shima, a 15 km al sureste de "Naikū". El "kami" al que se le rinde tributo es un espíritu ("mitama") de Amaterasu Ōmikami. Según la leyenda, fue fundada por la princesa Yamatohime-no-mikoto, que lo usaba como lugar para ofrecer comida a la deidad. Es conocida por la ceremonia de "Otaueshiki" (plantación de arroz en el campo sagrado de Izawa no miya), considerada tesoro nacional de la cultura popular japonesa.


title: Santuario de Ise

text: El santuario de se localiza dentro del complejo de "Naikū" y está subordinado a este ("betsugū"). Se encuentra a 100 m al sur del "Kaguraden". Los "kami" al que se le rinden tributo son Shinatsuhiko no kami y Shinatobe no kami, deidades del viento y la lluvia, elementos importantes en la agricultura.


title: Santuario de Ise

text: El santuario de se localiza afuera del complejo de "Naikū" y está subordinado a este ("betsugū"). Se encuentra en Kusube-cho, en la zona urbana de la ciudad de Ise; adyacente al Museo de Historia del Santuario y el Museo de Bellas Artes del Santuario. El "kami" al que se le rinde tributo es la princesa Yamatohime-no-mikoto, fundadora legendaria del Santuario de Ise. Existen otras edificaciones y lugares escénicos dentro del complejo de "Naikū":El Santuario Exterior, llamado también como "Gekū" (conocido oficialmente "Toyouke Daijingū"), está localizado a seis kilómetros de "Naikū", en el barrio de Toyokawa, en la ciudad de Ise y está dedicado a la adoración de la diosa Toyouke Ōmikami, diosa de la agricultura y de la industria. Esta diosa intercede en algunos bienes materiales tales como la comida, la ropa, la vivienda, entre otros. También es la diosa que intercede las ofrendas alimenticias a Amaterasu Ōmikami.


title: Santuario de Ise

text: "Gekū" fue fundado alrededor de 1.500 años atrás, por el Emperador Yūryaku (456 – 479). Según la leyenda, Amaterasu se le apareció al emperador en un sueño, diciéndole que necesitaba alimentarse de manera conveniente, teniendo a Toyouke como intermediaria de dichos alimentos. Es así que desde su fundación, se realizada al amanecer de cada día una ceremonia de consagración de alimentos ("Higoto-Asayū-Omikesai") a Amaterasu, en el salón "Mikeden".


title: Santuario de Ise

text: Todas las estructuras de esta zona son del mismo estilo que en "Naikū" y también sufren el proceso de reconstrucción. Entre las estructuras más importantes de "Gekū" se encuentran:


title: Santuario de Ise

text: El es el lugar principal de acceso a "Gekū", al este del complejo, poco antes del puente Hiyokebashi. Después de cruzar el puente, se llega al "Temizusha", que está a mano izquierda.


title: Santuario de Ise

text: El es el segundo acceso a "Gekū", al norte del complejo, poco antes del puente Kitamikado-guchi. Antes de cruzar el puente, se llega al "Temizusha", que está a mano izquierda.


title: Santuario de Ise

text: En ambas entradas, antes de entrar a "Gekū" (y en cualquier santuario Shintō), se recomienda al público que lava sus manos y limpie sus bocas en los . Estas fuentes de lavado tienen como función brindar el agua que se necesita para purificar la mente y el cuerpo.


title: Santuario de Ise

text: A la mano derecha de la entrada principal, justamente en el primer torii, se encuentra el "Saikan" de "Gekū", en un edificio cercado; adyacente a este edificio se encuentra el "Anzaisho". Al igual que en "Naikū", estos salones tienen la misma función: purificación de los sacerdotes y del enviado imperial antes de las ceremonias.


title: Santuario de Ise

text: El "Kaguraden" de "Gekū" (al igual que en "Naikū"), es el lugar donde los devotos pueden orar y agradecer a los "kami". Se encuentra en el centro del complejo, después del segundo torii, a medio camino de la entrada principal y el Santuario Principal. Aquí los visitantes pueden pedir plegarias, dar donaciones en apoyo a la ceremonia de "Shikinen Sengū"; también pueden obtener los talismanes, amuletos y pergaminos de Toyouke Ōmikami.


title: Santuario de Ise

text: Es el Santuario Principal de "Gekū", esta edificación se encuentra cercada por cuatro vallas; en el edificio principal se encuentra el espíritu de Toyouke Ōmikami. Por lo tanto, el acceso a este lugar es restringido a los visitantes, que solo pueden llegar a la primera puerta del Santuario Principal.


title: Santuario de Ise

text: El estilo del Santuario Principal de "Gekū" es similar al de "Naikū", aunque la misma edificación posee algunas ligeras variaciones comprando ambos santuarios principales.


title: Santuario de Ise

text: El santuario de se localiza dentro del complejo de "Gekū" y está subordinado a este ("betsugū"). Se encuentra en la cima de una pequeña colina, a 200 m al sur del Santuario Principal.


title: Santuario de Ise

text: El "kami" al que se le rinde tributo es al espíritu "aramitama" (vigoroso) de Toyouke Ōmikami. Dado que este santuario está al mismo nivel que el Santuario Principal (en donde se rinde tributo al espíritu pacífico de Toyouke), las ceremonias que se realizan en el Santuario Principal son seguidas por ceremonias similares en Taka no miya, en donde un enviado imperial participa en ambos rituales.


title: Santuario de Ise

text: El santuario de se localiza dentro del complejo de "Gekū" y está subordinado a este ("betsugū"). Se encuentra a 100 m al sur del Santuario Principal. El "kami" al que se le rinde tributo es Otsuchi-mioya-no-kami, deidad encargada de cuidar el terreno del complejo de "Gekū".


title: Santuario de Ise

text: El santuario de se localiza a 300 m al norte del complejo de "Gekū" y está subordinado a este ("betsugū"). No hay que confundir con el santuario de Tsukiyomi no miya en "Naikū", cuya escritura en japonés es diferente (月讀宮).


title: Santuario de Ise

text: El "kami" al que se le rinde tributo es Tsukiyomi, hermano de Amaterasu Ōmikami y deidad del mundo nocturno. En este santuario se rinde tributo tanto los espíritus "Nigimitama" y "Aramitama" de Tsukiyomi.


title: Santuario de Ise

text: El santuario de se localiza dentro del complejo de "Gekū" y está subordinado a este ("betsugū"). Se encuentra a 90 m al sur del Santuario Principal. Los "kami" al que se le rinden tributo son Shinatsuhiko-no-kami y Shinatobe-no-kami, deidades de la lluvia y el viento, ambos elementos indispensables en la agricultura.


title: Santuario de Ise

text: Existen otras edificaciones y lugares escénicos dentro del complejo de "Gekū":Las instalaciones culturales del Santuario de Ise comprenden cuatro lugares ubicados en una pequeña colina del Monte Kurata, a medio camino de "Naikū" y "Gekū", justo al norte del santuario Yamatohime no miya. En estos se puede obtener mayor información acerca del Santuario.


title: Santuario de Ise

text: El , fundado en 1911, es la instalación que ofrece la historia y la cultura del Santuario de Ise. Entre sus exposiciones se encuentran antiguos tesoros ofrecidos a los "kami", objetos que reflejan la historia del Santuario, modelos en miniatura de los santuarios y otras obras de arte relacionadas al Santuario.


title: Santuario de Ise

text: El es considerado el museo más antiguo de Japón, con relación a la agricultura y la industria. Esta instalación está dedicada principalmente a Toyouke Ōmikami, patrona de "Gekū" y diosa de la agricultura e industria. Dentro de su exhibición se encuentran documentos históricos y objetos de la era Meiji.


title: Santuario de Ise

text: El fue construido en 1993, en conmemoración del 61ª ceremonia de reconstrucción. En esta instalación, diversos artistas y pintores han donado sus obras de arte como ofrendas a los "kami" y son exhibidos en este museo. Se ha convertido en un museo para la historia del arte moderno japonés, ya que las obras de arte se donan cada veinte años en ocasión de la ceremonia de reconstrucción.


title: Santuario de Ise

text: La es una institución para los sacerdotes Shintō en el estudio de la tradición del Santuario. Fundado en 1871, surgió de la unión de dos bibliotecas: , localizada en "Naikū" y fundada en 1686; y , localizada en "Gekū" y fundada en 1648; actualmente, las edificaciones de las dos antiguas bibliotecas son considerados monumentos nacionales.


title: Santuario de Ise

text: Posee al menos 260.000 volúmenes, principalmente libros de la religión Shintō y obras clásicas relacionadas con el Santuario de Ise. Esta colección está disponible al público, pero con preferencia a los eruditos e investigadores del Shintō.


title: Santuario de Ise

text: Cerca de la biblioteca se encuentra una gran puerta hecha de madera de zelkova, conocida popularmente como , construida en 1780 originalmente como la entrada de la casa de la familia Fukushima Misakidayu, una familia de sacerdotes conocida durante la era Edo.


title: Santuario de Ise

text: El cubre un área de 5.410 hectáreas, que abarca un tercio de la ciudad de Ise. Este bosque está asentado sobre los Montes Kamiji, Shimaji y Takakura. Los santuarios principales de "Naikū" y "Gekū" están situados sobre 90 hectáreas de bosques que no han sido tocados desde la fundación legendaria del Santuario. El bosque restante consiste en 5.320 hectáreas de árboles de ciprés japonés, cuya madera es usada para la ceremonia de reconstrucción de los santuarios, hasta tiempos medievales. La costumbre de usar la madera del bosque se descontinuó por varios siglos, hasta que en 1926 se inició un programa de reforestación del bosque, que proporcionará madera de ciprés japonés por los próximos 200 años. Los principales objetivos de esta reforestación, es tener una fuente de madera cercana durante la ceremonia de reconstrucción y de mantener la pureza del río Isuzu y tener estabilidad en el medio ambiente del área.


title: Santuario de Ise

text: Las ofrendas de los "kami", consistentes en comida y ropa, se realizan de manera tradicional; sin embargo, estos productos se consideran sagrados y puros, y no son para consumo humano. Por esto, la producción de estos elementos debe hacerse en algunos lugares que están subordinados al Santuario de Ise. En pocas palabras, el propio santuario posee una economía autosostenible tradicional. El acceso a estos establecimientos está restringida al público y abarca doce lugares distintos (once en la prefectura de Mie y una en la prefectura de Aichi).


title: Santuario de Ise

text: Los , se encuentran en la villa de Kusube y abarca unas 300 hectáreas. Aquí se cultiva el arroz que se necesita para las ofrendas de los "kami". Existe una ceremonia religiosa diferente para cada etapa: la plantación ("Shinden-geshu-sai"), el trasplante ("Shinden-otaue-hajime-shiki") y la recolección ("Nuibo-sai").


title: Santuario de Ise

text: De igual modo, existe un campo de arroz sagrado en el santuario Izawa no miya, de 16,46 hectáreas, y lugar de la ceremonia de siembra de arroz.


title: Santuario de Ise

text: En el , en la villa de Futami, se produce la sal sagrada. En un área de 277,85 hectáreas que incluye también el Mishio-kumiiresho (lugar de extracción del agua de mar), el Misho-yakisho (lugar de evaporación del agua de mar) y la playa de Mishiohama; la sal de mar es evaporada y procesada en bloques.


title: Santuario de Ise

text: En , se cultivan diversos vegetales y frutas para las ofrendas. Este huerto se encuentra en Futami y abarca 197,51 hectáreas.


title: Santuario de Ise

text: En la ciudad de Matsusaka existen dos instalaciones llamadas , y que tienen como función confeccionar la indumentaria sagrada usada en las ceremonias. Estas instalaciones se encuentran dentro del (artículos de seda sagrada) y del (artículos de cáñamo sagrado).


title: Santuario de Ise

text: En la ciudad de Toba, se encuentra el , lugar de procesamiento y secado del , pez usado en las ofrendas. Esta facilidad se extiende en un área de 59,46 hectáreas.


title: Santuario de Ise

text: En la isla de Shinojima, en la villa de Minamichita en el distrito de Chita, en la vecina prefectura de Aichi se realiza el secado de la brema. Esta facilidad se extiende en un área de 112,42 hectáreas.


title: Santuario de Ise

text: En Mino, distrito de Taki se fabrican piezas de , que son los artículos que contendrán la comida sagrada. Estas piezas son sencillas y no tienen lustre. Anualmente produce unas 60.000 piezas de diferentes tamaños.


title: Santuario de Ise

text: El , es destilado por medios tradicionales. El , y son producidos en los santuarios Misakadono de "Naikū" y "Gekū", durante la celebración del "Misakadonosai". El no es destilado en el Santuario de Ise.


title: Santuario de Ise

text: El alimento sagrado, también llamado , es una de las ofrendas que se le otorga a los "kami" en diversas ceremonias. Hay dos tipos de alimentos sagrados:El es usado en los rituales y para el cocinado de los alimentos sagrados. Se crea con la rotación de un taladro de madera en una plancha de madera. Estos artefactos son similares a los usados hace 1.500 años según muestras arqueológicas. El fuego sagrado se encuentra en el salón "Imibiyaden".


title: Santuario de Ise

text: El también es usada en la preparación de los alimentos, es extraída todos los días por un sacerdote en el pozo sagrado del Santuario Kamino-mii. Esta agua de pozo se cree que viene del mundo celestial.


title: Santuario de Ise

text: Dentro del Santuario de Ise existe una miríada de ceremonias, todas asociadas a un ciclo anual, en donde son celebradas con sencillez y solemnidad, ya que se le rinde tributo a los "kami". Este ciclo anual consiste en la realización de al menos 1600 eventos; sobresaliendo las que son dedicadas a la diosa Amaterasu Ōmikami.


title: Santuario de Ise

text: En el caso de las ceremonias dedicadas a Amaterasu, tienen sus orígenes en los tiempos míticos, cuando el propio emperador dirigía las ceremonias ya que se creía que la presencia de la diosa estaba en el propio Palacio Imperial, abarcando el período del Emperador Jinmu hasta del Emperador Sujin. Con el posterior traslado del santuario de Amaterasu a Nara y luego a Ise, se siguió rindiendo estas ceremonias, pero con la participación del emperador en ocasiones especiales, ya que el resto de las ceremonias serían encargadas por la "Saiō" y más recientemente por la "Saishu" y el "Daigūji", ambos pertenecientes a la Familia Imperial. El principal objetivo de estas ceremonias son la preservación del culto a Amaterasu para que esta transmita una larga vida al Emperador, prosperidad y paz sobre Japón y el mundo.


title: Santuario de Ise

text: Este ciclo anual está basado totalmente del ciclo de la agricultura, principal economía tradicional del país. Según la leyenda, Amaterasu brindó arroz celestial cuando su nieto Ninigi-no-mikoto descendió a Japón; por lo tanto el uso del arroz en las ceremonias es esencial.


title: Santuario de Ise

text: La ceremonia más importante del ciclo es el "Kinensai" en el mes de febrero, en donde se rinden plegarias ante los "kami" con el fin de tener una próspera cosecha. Otra ceremonia de importancia es el "Kazahinomisai" celebrado en mayo y agosto, cuyo fin es orar para tener un buen clima y lluvia necesaria para la cosecha del arroz. De igual modo las ceremonias de "Shinden-geshusai" (siembra), "Shinden-otaue-hajimeshiki" (trasplante) y "Nuibosai" (cosecha), representan el proceso de la agricultura en Japón. El ciclo culmina en octubre con el "Kannamesai", en donde los primeros alimentos sagrados producto de la cosecha de arroz son ofrecidos ante Amaterasu; el emperador asigna a un enviado quien ofrece el arroz cosechado por el propio emperador como símbolo de la cosecha, y también ofrece un vestido de seda y otros elementos llamados .


title: Santuario de Ise

text: Existen dos categorías de ceremonias:


title: Santuario de Ise

text: Estas ceremonias no tienen relación con algún ciclo, pero son observados con particularidad:


title: Santuario de Ise

text: Dentro del complejo del Santuario de Ise existen 125 santuarios; popularmente se conocen como y se dividen en cinco categorías: Algunos santuarios, sobre todo los de baja categoría, no poseen alguna edificación que los distinga. Otros, se encuentran anexos a algún santuario. Cada santuario está dedicado a un "kami" o a un grupo de estos. Los 125 santuarios se encuentran esparcidos no solo dentro del área de "Naikū" y "Gekū", sino en la propia ciudad de Ise, y otras localidades vecinas en la prefectura de Mie; tales como los pueblos de Taiki, Tamaki y Watarai en el distrito de Watarai, el pueblo de Taki en el distrito de Taki y las ciudades de Shima, Matsusaka y Toba. A pesar de la lejanía con las zonas de "Naikū" y "Gekū", estas pertenecen subordinadas a dichos complejos.


title: Barcenaciones

text: Barcenaciones es uno de los doce núcleos que forman el municipio de Reocín, en la comunidad autónoma de Cantabria (España). Está situada en la parte suroeste del municipio, al pie de una colina y bañada por el río Saja; en el pasado hubo una barca que permitía pasar el río en este punto. Dista 6 kilómetros de Puente San Miguel, capital del municipio. Está a 62 metros sobre el nivel del mar. En 2008 tenía 158 habitantes (INE).


title: Barcenaciones

text: Hay en esta localidad dos fincas con destacados ejemplares arbóreos. En la Finca San Juan destacan tres: un cedro del Atlas o "Cedrus atlantica", de 26 metros de alto, un cedro del Líbano de 22 metros y un ciprés común de 22 metros. En la Quinta de San Raimundo, construida en 1886 para el indiano Raimundo Díaz de la Guerra y Fernández hay un jardín botánico con diversos ejemplares de interés: un cedro del Himalaya de 22 metros de alto, una secuoya de más de 35 metros de altura, una tuya gigante de 25 m de alto y una criptomeria.


title: Barcenaciones

text: Este pueblo es uno de los que ya aparecen mencionados en el Cartulario de Santillana del Mar (hacia el año 1000). De su arquitectura destaca la iglesia parroquial de San Juan Bautista del siglo XVII. La portalada tiene un arco adintelado. En su interior hay un retablo del siglo XVIII. También pueden verse numerosas casonas, entre las que destaca la Casa del Marqués de Palomares. Entró a formar parte del primer ayuntamiento constitucional que se formó con los concejos del valle de Reocín.


title: Barcenaciones

text: Entre Barcenaciones y Golbardo se tendió uno de los primeros puentes de hormigón armado construidos en España a principios del siglo XX (1903). Por Decreto 43/2002, de 4 de abril se declaró a este «Puente de Golbardo», Bien de Interés Cultural, con la categoría de Monumento.


title: Barcenaciones

text: Se celebra San Benito el 11 de julio, con una peregrinación hasta la ermita de este santo, que está declarada Fiesta de Interés Turístico Regional. También celebran San Miguel Arcángel el 24 de septiembre. En esta localidad nació el jugador de bolos Virgilio Quintana Villegas.


title: Barcenaciones

text: Uno de sus atractivos en época navideña es su Belén construido con corchos de botella recreando las casas del pueblo, durante cuya inauguración se degustan las famosas rosquillas de Chelo, vecina de este pueblo.


title: Barcenaciones

text: La localidad de Barcenaciones fue galardonada con el premio Pueblo de Cantabria en 2012.


title: Iglesia de la Asunción (Yeste)

text: La iglesia de la Asunción en Yeste (Albacete, España) fue construida a lo largo del siglo XVI. Fue declarada Bien de Interés Cultural el 16 de marzo de 1983. Identificador del bien otorgado por el Ministerio de Cultura: RI-51-0004827.


title: Iglesia de la Asunción (Yeste)

text: El conjunto arquitectónico está constituido por dos partes claramente diferenciadas que corresponden a dos períodos distintos en la construcción. Una parte corresponde a la iglesia primera, cuya construcción se inició a finales del siglo XV y se realizó en un estilo gótico. La segunda parte fue construida perpendicularmente a la primera, con una portada de estilo renacentista. Con la construcción de la segunda parte se varió el conjunto del templo, adquiriendo una forma de "T", quedando ahora colocada la capilla mayor en el centro del cuerpo de la iglesia primera. Hacia 1527 se estima el año en el que se terminó de construir la primera parte del conjunto, participando en ella el cantero vizcaíno Ortuño de Villar aunque también se documenta el trabajo del maestre Rodrigo.


title: Iglesia de la Asunción (Yeste)

text: La nave gótica presenta una cabecera poligonal de cinco paños, cubierta de bóveda estrellada. De interés es la portada situada a los pies del templo, cegada de antiguo, al accederse a la iglesia por la ampliación realizada en la segunda mitad del siglo. Esta portada se realizó en estilo gótico con claras influencias de la escuela castellana de Valladolid y Burgos, aunque hoy ha perdido parte de las esculturas que tuvo. El acceso a la segunda nave construida se hace por un lateral (lado de la epístola) a través de una portada de tipo renacentista. Esta portada presenta dos cuerpos enmarcados por columnas pareadas, con esculturas en los intercolumnios. En el centro del cuerpo superior el relieve de la Asunción se cobija bajo arco solio, motivo éste que vemos en otras obras de Andrés de Vandelvira.


title: Iglesia de la Asunción (Yeste)

text: Numerosas obras de escultura, pintura y retablos son guardados en la iglesia. Se conserva una imagen de María, del Calvario, el Crucificado del mismo, una de Jesús y otra de la Asunción, pertenecientes al retablo mayor (siglo XVI) actualmente desaparecido. Otro retablo es el de la Epifanía, de Pedro Orrente; conserva un excelente dorado y cuidada policromía. En la nave gótica se pueden admirar dos buenos lienzos de Orrente, de 1627, uno de San José y el Niño y otro de la Purísima.


title: Longhorn

text: Longhorn es un término en inglés que significa literalmente 'cuerno largo', 'cuernos largos' o 'cuernilargo'. Puede referirse a:


title: Texas Longhorn (raza bovina)

text: La Texas longhorn es una raza de ganado vacuno, procedente del estado de Texas (Estados Unidos). Su nombre "cuerno largo" hace referencia a su principal característica: la longitud de sus defensas.


title: Texas Longhorn (raza bovina)

text: Texas longhorn es una raza de ganado que se distingue sobre todo por sus cuernos, que pueden llegar a medir hasta dos metros, así como por sus cuartos traseros levemente alzados y sus manchas blancas diseminadas sobre la piel que, según los individuos, puede variar mucho en color.


title: Texas Longhorn (raza bovina)

text: David M. Hillis, un biólogo evolutivo de la Universidad de Austin (Texas) ha estudiado cómo el origen genético de la Longhorn de Texas proviene de la raza vaca Canaria, originaria de las Islas Canarias.


title: Texas Longhorn (raza bovina)

text: Su número aumentó considerablemente durante la década de 1870, a consecuencia de las grandes matanzas de bisontes y el asentamiento de colonos en las praderas. De esta época surge la figura del vaquero o cowboy, que eran los encargados de su cuidado y transporte a los mataderos.


title: Texas Longhorn (raza bovina)

text: Algunos rancheros de Texas manifestaron su interés en mantener la raza por su interés histórico y comenzaron a criarla en su estado, de allí su nombre "Texas longhorn", aunque a estas vacas se las llamaba originalmente solamente "longhorn", igual que la raza homónima de las islas británicas.


title: Batalla de Guinegate (1513)

text: La batalla de Guinegate fue un enfrentamiento militar ocurrido el 16 de agosto del año 1513 entre las tropas inglesas, dirigidas por el rey Enrique VIII, y los franceses, acaudillados por el mariscal Jacques de La Palice, en el contexto de la Guerra de la Liga de Cambrai. El encuentro, que tuvo lugar en Enguinegatte, Paso de Calais (Francia), se saldó con una victoria inglesa.


title: Batalla de Guinegate (1513)

text: El combate fue llamado también la "batalla de las espuelas", debido a la premura de los franceses por abandonar el campo de batalla.


title: Batalla de Guinegate (1513)

text: La victoria permitió a los ingleses tomar el 22 de agosto Thérouanne y el 23 de septiembre la ciudad de Tournai. Que permaneció en su poder hasta el Tratado de Londres (1518).


title: Caranceja

text: Caranceja es uno de los doce núcleos que forman el Ayuntamiento de Reocín, en la comunidad autónoma de Cantabria (España). Está situada cerca de Barcenaciones, en la orilla derecha del río Saja. Dista 8 kilómetros de Puente San Miguel, capital del municipio. Está a 83 metros sobre el nivel del mar. En 2008 tenía 260 habitantes (INE).  Aquí se celebran las fiestas de Las Cofradías (el primer fin de semana de agosto). Es una romería en la que a las 4 de la tarde comienzan los juegos infantiles, y por la noche verbena, y San Roque (16 de agosto). Es una fiesta que se celebra en la braña de San Roque, en la zona alta de Caranceja, en un entorno rodeado de robles centenarios, castaños, abedules, acebos y demás árboles autóctonos.


title: Caranceja

text: En esta localidad se han producido hallazgos arqueológicos de la época paleolítica, en particular en la zona de La Peñona de Caranceja o Peña Caranceja (Solutrense y Magdaleniense). También se han encontrado hoyos de combustión de la época medieval.No formó parte del primer Ayuntamiento constitucional de Reocín, integrándose en el mismo en 1835, junto a La Veguilla, Cerrazo y Golbardo


title: Instituto del Pensamiento Liberal

text: El Instituto del Pensamiento Liberal o IPL, es el centro de formación ideológica del Partido Liberal Colombiano. Si bien antes existió una fundación de carácter similar. El Instituto se convirtió en el órgano académico del Partido Liberal Colombiano tras la Constituyente Liberal de 2001.


title: Instituto del Pensamiento Liberal

text: El Instituto está presidido por un Director Nacional y un Consejo Directivo de 21 miembros, quienes representan a todos los sectores del Partido y quienes direccionan la ejecución de los diferentes proyectos, la capacitación y la investigación política destinada a asesorar a las Bancadas. El IPL es el encargado de promover el debate ideológico y programático del Partido Liberal, a través, entre otros mecanismos, de la coordinación técnica del Consejo Programático Nacional. Así mismo, ha patrocinado una serie de publicaciones de investigación política, académica, histórica y literaria.


title: Instituto del Pensamiento Liberal

text: Bajo la dirección del sociopolitólogo, investigador y escritor Alpher Rojas Carvajal -primer Director elegido por concurso- el IPL tuvo un acercamiento a la academia universitaria a través de foros, debates y paneles que le determinaron una dimensión más científica a su tarea desde la perspectiva de la investigación. Se creó un Observatorio de paz y los semilleros de jóvenes investigadores florecieron en las 32 unidades territoriales de Colombia.Asimismo fueron constituidos los observatorios: legislativo, electoral y de partidos, cuyas estructuras se han convertido en modelos para partidos socialdemócratas en América Latina.


title: Instituto del Pensamiento Liberal

text: La biblioteca del pensamiento liberal, creada por su antecesor Fernando Jordan, tuvo en esta administración renovados impulsos al crearse la revista "Nueva página" de circulación internacional y con las contribuciones de los más notables pensadores políticos del hemisferio, que dio una fuerte lucha contra la vertiente neoliberal del expresidente César Gaviria, director nacional del partido.


title: Instituto del Pensamiento Liberal

text: Rojas Carvajal presentó ante el "Encuentro mundial de Intelectuales en defensa de la Humanidad", celebrado en Caracas (2008) una ponencia en la que reafirma que el Partido Liberal Colombiano "es una fuerza política de Izquierda democrática de tendencia socialista".


title: Instituto del Pensamiento Liberal

text: Capel: la organización internacional de Partidos Políticos de América  Latina, otorgó al IPL bajo la Dirección de Rojas Carvajal la distinción a la mejor organización de Investigación política en el continente americano.


title: Instituto del Pensamiento Liberal

text: Desde el 10 de septiembre de 2008, Este órgano académico adoptó el nombre de Instituto del Pensamiento Liberal Alfonso López Michelsen, en honor al expresidente.


title: Instituto del Pensamiento Liberal

text: En pocas ocasiones, el liberalismo se había enfrentado a una coyuntura tan compleja como los años cercanos al 2010. El surgimiento de nuevas fuerzas políticas y las reformas a la Constitución de 1991 dentro de las cuales se destacan el Acto Legislativo 01 de 2003 (reforma política) y el 02 de 2004 (reelección presidencial inmediata), configuraron un escenario en el cual el Liberalismo perdió sus mayorías en la política nacional. Dado este panorama, el IPL Alfonso López Michelsen enfrenta el reto de apoyar al Partido en la reconstrucción del tejido político y social de sus simpatizantes y electores, ya que la sociedad reclama el liderazgo de una fuerza política comprometida con el cambio.


title: NT Vulpeculae

text: NT Vulpeculae (15 Vulpeculae / HD 189849 / HR 7653) es una estrella variable en la constelación de Vulpecula —la zorra— de magnitud aparente +4,65. Se encuentra a 223 años luz de distancia del Sistema Solar.


title: NT Vulpeculae

text: NT Vulpeculae está catalogada como una estrella gigante de color blanco y tipo espectral A4III, con una temperatura superficial de ~ 7820 K. Con un radio un 80% más grande que el radio solar, su tamaño no es comparable al de las gigantes rojas —considerablemente más grandes—, siendo la luminosidad de NT Vulpeculae 58 veces superior a la luminosidad solar. Tiene una metalicidad un 20% más alta que la del Sol y su velocidad de rotación es igual o superior a 16 km/s. Es además una binaria espectroscópica, con un período orbital de 3195 días.


title: NT Vulpeculae

text: NT Vulpeculae es una estrella con líneas metálicas (estrella Am) y una variable Alfa2 Canum Venaticorum. Este tipo de estrellas tienen intensos campos magnéticos y presentan líneas espectrales fuertes de algunos elementos químicos que varían con la rotación de la estrella. El brillo de NT Vulpeculae varía 0,05 magnitudes en un ciclo de 14,0 días.


title: Michael Clayton

text: Michael Clayton es una película de suspense dramático escrita y dirigida por Tony Gilroy, producida junto a George Clooney, y protagonizada por el propio Clooney junto a Tom Wilkinson y Tilda Swinton. La película fue candidata al Oscar a la mejor película y otras categorías, finalmente obteniéndolo por mejor actriz de reparto para Tilda Swinton.


title: Michael Clayton

text: Michael Clayton (George Clooney) es un fijador ludópata que trabaja para un prestigioso bufete de abogados de Nueva York como un "reparador", alguien que ayuda a solucionar situaciones difíciles a sus clientes, normalmente de un modo poco convencional. Después de reunirse con el cliente principal de un colega suyo, que había atropellado accidentalmente a un viandante con su coche, Clayton ve unos caballos a un lado de la carretera, para el coche, sube por una ladera para admirar a los animales. Mientras observa a estos caballos, su coche explota. A partir de ello, mediante un extenso flash-back, narra la sucesión de acontecimientos que han llevado a la misma.


title: Iglesia de Santiago Apóstol (Montealegre del Castillo)

text: La iglesia parroquial de Santiago Apóstol de Montealegre del Castillo (Albacete, España) fue construida en el siglo XV aproximadamente, en estilo levantino, de una única nave y capillas laterales.


text: Poseía un rico retablo y valiosos cuadros destruidos en 1936 con motivo de la Guerra Civil, cuando el templo fue expoliado y destruido.


text: La restauración ha sido lenta y parcial, siendo la primera en las décadas de 1970 y 1980 cuando se colocaron vidrieras, se dotó de pavimento y mesa de mármol, así como de un enorme tríptico pintado para el Altar Mayor, cuyas autoras son la Madre Pilar Álvarez de Sotomayor y María Teresa Peña.


text: En dicho tríptico se contemplan tres escenas de la vida del Apóstol Santiago, al que está dedicado el templo: su elección por Jesús en la barca, la aparición de la Virgen María en Zaragoza y su martirio en Jerusalén.


title: Santuario de Nuestra Señora de la Consolación

text: El santuario de Nuestra Señora de la Consolación está situado a 2 km del municipio español de Montealegre del Castillo (Albacete).


text: Fue construido, según la tradición, sobre la retama en la que se apareció la Virgen de la Consolación al "morico" Jamet en 1605.


text: El templo que se conserva fue construido en el siglo XVIII, siendo bien proporcionado, de nave única con bóveda de lunetas, capillas laterales entre los contrafuertes, crucero con cúpula y cabecera plana.


text: La construcción de dicho santuario debió producirse tras el expolio y destrucción sufridos en la Guerra de Sucesión Española.


text: Igualmente, durante la Guerra Civil (1936) se produjo otro expolio y destrucción en el templo, cuando la imagen de la Virgen fue quemada, junto con el retablo del santuario y todas las demás imágenes, excepto la imagen de San Isidro, que se conserva en la actualidad gracias a que fue ocultada. Por este motivo, la actual imagen de la Virgen es posterior a la original.


text: El antiguo retablo era de madera policromada, con numerosas columnas y adornos como lámparas de aceite, así como la pintura del Espíritu Santo en forma de paloma sobre la imagen de la Virgen.


text: Tras décadas de decadencia del santuario, éste fue restaurado a partir de 1997 con los donativos aportados por los montealegrinos, reparando el suelo de azulejos que representa escenas de caza y el camarín, auténtica joya del templo, por sus elaboradas escayolas, todo ello calificable dentro del rococó "tardío".


text: Se hicieron los arreglos pertinentes en el campanario, la iluminación, la megafonía y la pintura de la iglesia. Igualmente se restauró la talla de la Virgen.


text: Tras la finalización de todas estas obras, fueron inauguradas por el obispo de la diócesis de Albacete en 2002.


title: Golbardo

text: Golbardo es uno de los doce núcleos que forman el Ayuntamiento de Reocín, en la comunidad autónoma de Cantabria (España). Dista 6 kilómetros de Puente San Miguel, capital del municipio. Está a 83 metros sobre el nivel del mar, en la margen izquierda del río Saja. En 2008 tenía 205 habitantes (INE). Hay un mirador del mismo nombre en un lugar cercano a esta aldea. Celebra fiestas de san Juan el 29 de agosto.


title: Golbardo

text: No formó parte del primer ayuntamiento constitucional de Reocín, integrándose en el mismo en 1835, junto a Caranceja, Cerrazo y La Veguilla.


title: Golbardo

text: Entre Barcenaciones y Golbardo, sobre el río Saja, se tendió uno de los primeros puentes de hormigón armado construidos en España a principios del siglo XX (1903). Por Decreto 43/2002, de 4 de abril se declaró a este «Puente de Golbardo», Bien de Interés Cultural, con la categoría de Monumento. Posee dos arcos escarzanos gemelos de hormigón armado de 30 metros de luz y directriz circular, rebajados 1/10, y sobre los que se apoyan los montantes del mismo material. El puente se apoya en dos estribos de piedra; uno de ellos artificial y procedente de otro puente anterior, y el otro una roca prominente que sirve de excelente apoyo natural. Su originalidad radica en la tipología, material utilizado y sistema constructivo, que consiste en utilizar viguetas metálicas sobre las que suspender los encofrados metálicos. Ese puente de Golbardo, además, sirve de delimitación del coto de pesca de trucha sobre el río Saja llamado «Coto Caranceja», que va desde este punto hasta la confluencia del arroyo del Rey y el Saja.


title: No Country for Old Men

text: No Country for Old Men (titulada: Sin lugar para los débiles en Hispanoamérica y No es país para viejos en España) es una película estadounidense del año 2007, escrita, dirigida, producida y montada por los hermanos Coen, basada en la novela "No es país para viejos" de Cormac McCarthy. La película es protagonizada por Tommy Lee Jones, Javier Bardem y Josh Brolin y narra la historia de un hombre que se topa con una fortuna que no le pertenece, lo que genera un drama que entrelaza los caminos de tres hombres en el desértico paisaje del oeste de Texas en los años 1980. Reaparecen temáticas de destino, conciencia y circunstancias que los hermanos Coen habían tratado previamente en "Blood Simple" y "Fargo".


title: No Country for Old Men

text: La película fue estrenada y compitió en el el 19 de mayo. Entre los cuatro que se llevó la película, los Coen consiguieron el de , y , pasando a acompañar a los cuatro directores que previamente habían ganado tres veces por una misma cinta. Además, la película ganó tres Premios BAFTA incluyendo el de Mejor director, y dos Premios Globo de Oro. El American Film Institute la nombró como una de las películas del año, y el National Board of Review la seleccionó como la .


title: No Country for Old Men

text: Ampliamente considerada una de las mejores películas de los años 2000, muchos críticos incluyeron esta película en sus listas de las mejores películas de 2007, más que ninguna otra, y muchos la consideraron la mejor película de los hermanos Coen hasta la fecha. "The Guardian" comentó que "las habilidades técnicas de los Coen y su percepción del Western clasicista basado en el paisaje reminicente de Anthony Mann y Sam Peckinpah, son igualadas por pocos directores actuales", y Peter Travers de la "Rolling Stone" dijo que es "un nuevo punto alto en la carrera de los hermanos Coen".


title: No Country for Old Men

text: En el oeste de Texas, en junio de 1980, todo está desolado y es un país abierto, el investigador de homicidios Ed Tom Bell (Tommy Lee Jones) lamenta el aumento de la violencia en una región en la que, como su padre y su abuelo antes que él, se ha vinculado a la oficina del sheriff.


title: No Country for Old Men

text: Llewelyn Moss (Josh Brolin), cazador de antílopes, se encuentra con las consecuencias de un negocio de drogas que ha salido mal: varios hombres muertos, vehículos abandonados y, en el interior de uno de ellos, un mexicano moribundo que le pide agua. Llewelyn encuentra dos millones de dólares en un bolso tipo maletín, que lleva a su casa-remolque. Más tarde, esa noche, agobiado por la culpa, vuelve con agua para tratar de ayudar al hombre moribundo, pero, tras revisar la camioneta en donde se encontraba el hombre, comprueba que ha sido asesinado a tiros, momento en el que llega un vehículo con dos hombres armados que le disparan. Cuando logra huir de ellos regresa a casa, coge el dinero, manda a su esposa Carla Jean (Kelly Macdonald) a casa de su madre lejos de la ciudad y se dirige a un hotel en el condado vecino, donde esconde la bolsa con dinero en la salida de aire de la habitación.


title: No Country for Old Men

text: Anton Chigurh (Javier Bardem) es un asesino a sueldo que ha sido contratado para recuperar el maletín del dinero. Ya ha estrangulado a un agente del alguacil para escapar de la custodia y robado un coche mediante el uso de una pistola de perno cautivo para matar al conductor. Ahora lleva un receptor que rastrea el dinero a través de un dispositivo de localización que se oculta en el interior del maletín. Hallando la guarida de Moss en la noche, Chigurh asesina a un grupo de mexicanos que se hospedaban en el hotel con la intención emboscar a Moss. Mientras Chigurh quita la cubierta de ventilación con una moneda de diez centavos, Moss escapa sin llegar a ser visto y busca un lugar en donde esconderse de él.


title: No Country for Old Men

text: En un hotel de la ciudad fronteriza, Moss sospecha que lo están rastreando y finalmente encuentra el rastreador electrónico escondido en los billetes dentro del maletín, pero no antes de que Chigurh esté ya sobre él. Un tiroteo entre ellos se desarrolla en el hotel y las calles, dejando a los dos hombres heridos, al chocar la camioneta que secuestra, se oculta detrás de un carro estacionado para esperar al sicario y tratar de matarlo. Moss huye a través de la frontera, y se desmaya debido a sus heridas antes de ser trasladado a un hospital de México. Allí, Carson Wells (Woody Harrelson), otro agente contratado para recuperar el dinero, le ofrece protección a cambio de la bolsa con dinero, y espera que le devuelvan el maletín con dinero en forma voluntaria.


title: No Country for Old Men

text: Después de limpiar y coser sus propias heridas con suministros robados en una farmacia, a la que entra incendiando un carro estacionado como distracción, Anton Chigurh sorprende a Carson Wells en un hotel, lo sigue, entra con él a la habitación y lo mata. Recibe una llamada y, levantando sus pies para evitar dejar huellas con sangre, Chigurh le promete a Moss que su esposa Carla Jean pasará intacta la frontera si le da el dinero. Moss se mantiene desafiante y no acepta su oferta.


title: No Country for Old Men

text: Moss acuerda encontrarse con su esposa Carla en un hotel en El Paso, para darle el dinero y evitar el peligro. Carla telefonea a Bell y le dice hacia dónde se dirige su marido con la condición de que lo proteja de los hombres que quieren cazarlo. Bell acepta la oferta para salvar a su marido; sin embargo, cuando llega sólo tiene tiempo de ver cómo una camioneta que lleva a varios hombres a toda velocidad se aleja del hotel y encuentra a Moss muerto en su habitación. Esa noche, Bell regresa a la escena del crimen y encuentra la cerradura aplastada con un sospechoso estilo familiar. Chigurh se esconde detrás de la puerta de una habitación del hotel. Con su arma en la mano, Bell entra en la habitación de Moss y nota que la cubierta de ventilación se ha abierto con una moneda de diez centavos y la ventilación está vacía.


title: No Country for Old Men

text: Bell visita a su tío Ellis (Barry Corbin), un exagente de la ley. Bell planea retirarse porque se siente "superado", pero Ellis señala que la región siempre ha sido violenta. Para Ellis, "nadie va a esperar por él, porque eso es vanidad".


title: No Country for Old Men

text: Carla Jean regresa del funeral de su madre que estaba enferma, para encontrar a Chigurh sentado esperándola en el dormitorio. Cuando ella le dice que no tiene el dinero, él comenta que recuerda la promesa que le hizo a su marido Moss, que podría haberla salvado pero que Moss eligió salvarse solo. Lo mejor que Chigurh le ofrece es lanzar una moneda al aire, que ella adivine de qué lado de la moneda ha caído y si acierta salvará su vida. Ella se niega a elegir y le dice que la elección es suya y no de una moneda. Chigurh sale de la casa solo y comprueba cuidadosamente las suelas de sus botas, indicando que muy probablemente la haya matado.


title: No Country for Old Men

text: Mientras Chigurh se marcha en automóvil, tiene un grave accidente al recibir un fuerte impacto por parte de otro coche, quedando malherido y con el brazo izquierdo roto. Al abandonar el vehículo dañado y sentarse en la acera, se acercan dos chicos en bicicleta preguntando si está bien y avisándole de que vendrá una ambulancia porque un vecino la llamó. Anton le pide la camisa a uno de los chicos para hacerse un cabestrillo y les indica que no digan a nadie de que lo vieron allí, tras lo cual se aleja a pie de la zona.


title: No Country for Old Men

text: Ahora retirado, Bell comparte dos sueños con su esposa (Tess Harper), tanto que involucra a su difunto padre. En el primer sueño que perdió "un poco de dinero" que su padre le había dado, en el segundo, él y su padre estaban montando a caballo a través de un puerto de montaña nevado. Su padre, que llevaba fuego en un cuerno, en silencio pasó con la cabeza baja, "pasando por delante, y batallando para hacer un fuego" en la oscuridad circundante y fría. Bell sabía que cuando llegara, su padre estaría esperando.El productor Scott Rudin compró los derechos de la novela de McCarthy y sugirió una adaptación a los hermanos Coen, quienes en ese momento intentaban adaptar la novela "To the White Sea" de James Dickey. En agosto de 2005, los Coen se pusieron de acuerdo para escribir y dirigir la adaptación al cine de "No Country for Old Men", habiéndose identificado con el modo en que la novela transmitía una identidad geográfica y también con cómo representaba las convenciones del género. Sobre el enfoque no convencional Joel Coen dijo: "Eso a nosotros nos resultó familiar y simpático; nos sentimos naturalmente atraídos al género trastocado. Nos gustó el hecho de que los tipos malos nunca se encuentran realmente con los buenos, que McCarthy no siguiése la línea de expectativas". Los Coen comentaron que el atractivo de la novela es su "naturaleza despiadada". Ethan Coen explicó: "Esa es una marca distintiva del libro, que tiene paisajes y personajes inolvidables pero también se trata sobre encontrar algún tipo de belleza sin ser sentimental". La adaptación fue la segunda del trabajo de McCarthy, después de la película "All the Pretty Horses" del año 2000.


title: No Country for Old Men

text: El guion de los Coen fue atípicamente fiel al material original. Sobre el proceso de escritura, Ethan dijo: "Uno de nosotros escribe en el ordenador mientras que el otro sostiene abierto el libro". Aun así, hicieron recortes cuando fue necesario. Un adolescente que se fuga de su casa que aparece al final de libro y trasfondo relacionado con Bell fueron ignorados. También se modificó la reacción de Carla Jean cuando finalmente se enfrenta a Chigurh. Kelly Macdonald explicó a "CanMag": "El final del libro es diferente. Ella reacciona más de una manera en que yo reacciono. Se derrumba un poco. En la película ha pasado por mucho y no tiene más que perder. Tiene un modo tranquilo de aceptarlo".


title: No Country for Old Men

text: Richard Corliss de "Time" indicó que "los hermanos Coen han adaptado antes trabajos literarios. "Miller's Crossing" fue una astuta, no reconocida, mezcla de dos historia de Dashiell Hammett, "Cosecha roja" y "The Glass Key"; y "O Brother, Where Art Thou?" trasladó la "Odisea" de Homero al sur de Estados Unidos de los año 1930. Pero "No Country for Old Men" es su primera película tomada, bastante llanamente, de una novela estadounidense contemporánea" (su película de 2004, "The Ladykillers", está basada en una comedia negra británica de 1955 del mismo nombre).


title: No Country for Old Men

text: La escritura también se destaca por su uso mínimo del diálogo. Josh Brolin habló sobre sus nervios iniciales relacionados con tener tan poco diálogo con el cual trabajar: Era miedo, seguro, porque como actor el diálogo es en lo que te apoyas [...] El drama y todo lo relacionado está motivado por el diálogo. Tienes que descubrir diferentes maneras con las cuales expresar ideas. No quieres sobrecompensar, porque el miedo es que serás aburrido si no pasa nada. Comienzas a hacer esto y aquello, y te sacas el sombrero y te lo pones otra vez, o alguna mierda que no se necesita. Así que sí, tenía un poco miedo de eso al principio.


title: No Country for Old Men

text: Peter Travers de la "Rolling Stone" elogió la adaptación. "Desde que Robert Altman se mezcló con las historias cortas de Raymond Carver en "Short Cuts" ningún cineasta y autor se ha fusionado con tan devastador impacto como los Coen y McCarthy. El bien y el mal son derribados con un riguroso reparo en la complejidad involucrada".


title: No Country for Old Men

text: El director Joel Coen justificó su interés por la novela de McCarthy. "Hay algo en ella. Había ecos de eso en "No Country for Old Men" que eran muy interesante para nosotros", dijo, "porque era la idea del trabajo físico que alguien hace lo que ayuda a revelar quienes son y es parte del carácter de la historia. Porque solo viste esta persona en esta película haciendo cosas para sobrevivir y hacer este viaje, y el hecho de que estés recibiendo eso, en vez de diálogos, para nosotros era interesante".


title: No Country for Old Men

text: Joel Coen dijo que esta es la "primera adaptación" de los hermanos. Más adelante explicó por qué eligieron esa novela: "¿Por qué no empezar con Cormac? ¿Por qué no empezar con el mejor?". Coen describió esta novela de McCarthy en particular como: "A diferencia de sus otras novelas... Esta es más pulp". Indicó que no modificaron mucho en la adaptación. "Es en realidad solo compresión", dijo. "No creamos nuevas situaciones". Más adelante dijo que él y su hermano Ethan nunca habían conocido a McCarthy mientras escribían el guion, pero lo conocieron durante la filmación de la película. Él piensa que a McCarthy le gustó la película, mientras que Ethan dijo: "No nos gritó. De hecho estábamos en el cine con él cuando la vio... y lo oí reírse por lo bajo un par de veces, así que tomo eso como un signo de aprobación, no sé, quizás con atrevimiento".


title: No Country for Old Men

text: El título fue tomado de la primera línea del poema "Sailing to Byzantium", escrito por el poeta y dramaturgo irlandés del siglo XX William Butler Yeats:


title: No Country for Old Men

text: Richard Gilmore relaciona el poema de Yeats con la película de los Coen. "El lamento que puede ser oído en estas líneas", dice, "ya no pertenece al país de los jóvenes. Es también un lamento por la manera en que los jóvenes ignoran la sabiduría del pasado y, presumidamente, de los viejos... Yeats elige Bizancio (Byzantium) porque fue una gran ciudad cristiana en donde a la Academia platónica, durante un tiempo, todavía se le permitía funcionar. El periodo histórico de Bizancio fue una época de culminación y transición. En su libro de relatos místicos, "A Vision", Yeats dice: 'Pienso que en la Bizancio temprana, quizás nunca antes o desde que se tiene registro, la vida religiosa, estética y práctica fueron una, que los arquitectos y artesanos hablaran con la multitud y con las minorías de forma parecida'. La idea de balance y coherencia en la sociedad religiosa, estética y la vida práctica es el ideal de Yeats... El un ideal rara vez notado en este mundo y quizás no siquiera en la antigua Bizancio. Desde luego dentro del contexto de la película "No Country for Old Men", uno tiene la sensación, especialmente por parte de Bell como el cronista de los tiempos, de que las cosas están desalineadas, que el balance y la armonía desaparecieron de la tierra y de la gente".


title: No Country for Old Men

text: Craig Kennedy agrega que "una diferencia clave es el enfoque. La novela pertenece al Sheriff Bell. Cada capítulo comienza con la narración de Bell, la cual se enlaza y complementa con la acción de la historia principal. Aunque la película empieza con Bell hablando, mucho de lo que dice en el libro es resumido y aparece de otras maneras. Además, Bell tiene una historia de fondo en el libro que no aparece en la película. El resultado es una película más simplificada temáticamente, pero que le da a los personajes más oportunidades de brillar".


title: No Country for Old Men

text: Jay Ellis habla sobre el encuentro de Chigurh con el hombre detrás del mostrador en la estación de servicio. "Cuando McCarthy nos da la pregunta de Chigurh como 'Qué es lo que más has visto perder en una lanzada de moneda?'", dice, "la película suprime la palabra 'visto', pero por supuesto los Coen tienden a lo visual. Cuando el libro describe la ambientación como 'casi oscura', la película claramente describe mediodía: no se pueden notar sombras en la escena de la gasolinera, y la luz del sol es brillante incluso detrás de las nubes. La luz entra uniformemente a través de dos ventanas y una puerta y a través de tres ventanas en las tomas interiores. Pero esta diferencia incrementa nuestra percepción de la desesperación del hombre luego, cuando este asegura que necesita cerrar y que cierra 'cerca de la oscuridad'; es más oscuro, por así decirlo, en la cueva de la ignorancia de este hombre que lo que es afuera en la brillante luz de la verdad".


title: No Country for Old Men

text: El proyecto fue coproducido por Miramax Films y Paramount Vantage en una asociación 50/50, y la producción fue agendada para mayo de 2006 en Nuevo México y Texas. Con un presupuesto total de 25 millones de dólares (por lo menos, la mitad fue gastado en New Mexico), la producción fue programada para las ciudades de Santa Fe, Albuquerque y Las Vegas (la que fue utilizada para ambientar las ciudades limítrofes de Eagle Pass y Del Río, Texas), con otras escenas filmadas en los alrededores de Marfa y Sanderson al oeste de Texas. El puente que cruza la frontera entre Estados Unidos y México fue en realidad una autopista elevada en Las Vegas, con un control fronterizo construido en las interesecciones de Interstate 25 y New Mexico State Highway 65. La plaza del pueblo mexicano fue filmada en Piedras Negras, Coahuila.


title: No Country for Old Men

text: Para capturar con autenticidad los solitarios paisajes aplastados por el sol, el equipo técnico y los actores se desplazaron a las secas llanura del oeste de Texas, así como también a los desiertos de Nuevo México. Según afirma Ethan Coen: "los decorados naturales son una de las razones por la que queríamos rodar la película ya que son parte íntegra del libro, de la historia. Representan un personaje más". A lo que su hermano Joel añadió: "es una tierra inhóspita, con una historia de violencia. Al igual que en la novela, el paisaje es un personaje, no se separa de la historia".


title: No Country for Old Men

text: La dirección de fotografía del filme estuvo a cargo nuevamente del experimentado Roger Deakins, colaborador habitual en la obra de los Coen que tuvo que servirse de la luz natural como un instrumento para contar la historia. En una entrevista expresó que le interesaba la oposición que representaba la claridad de los escenarios exteriores con el aspecto oscuro de las locaciones interiores y el tono blanco del paisaje con el mundo moderno" Antes de filmar, Deakins contó que "el gran desafío" de su novena colaboración con los Coen era "hacerla muy realista, para que este a la par con la historia... Imagino haciéndola muy provocadora y oscura, y bastante escasa. No tan estilizada".


title: No Country for Old Men

text: "Todo fue hecho en storyboards antes de empezar a filmar", dijo Deakins a "Entertainment Weekly". "En "No Country", hay quizás solamente una docena de filmaciones que no están en la película definitiva [...] Y solo filmamos 250.000 pies, mientras que la mayoría de las producciones de esas dimensiones filman 700.000 o un millón de pies de película. Es bastante precisa la manera en que abordaron todo... Nunca usamos un zoom", dijo. "Yo ni quisiera tengo lentes de zoom conmigo, a menos que sea para algo muy específico". La famosa escena de la moneda entre Chigurh y el veterano encargado de la estación de servicio es un ejemplo; la cámara se mueve tan lento que el público ni siquiera es consciente del movimiento. "Cuando la cámara se mueve hacia adelante, el público se está moviendo también. De hecho, estás acercándote a alguien o algo. Tiene, para mí, un efecto mucho más poderoso, porque es un movimiento tridimensional. Un zoom es más un centro de atención. Estás en el mismo lugar y te concentrás en un pequeño elemento del plano. Emocionalmente, es un efecto muy diferente".


title: No Country for Old Men

text: Los hermanos Coen reconocieron la influencia del trabajo de Sam Peckinpah. En una entrevista con "The Guardian", Ethan dijo: "Tipos duros en el suroeste disparándose entre sí. Eso es definitivamente una cosa Peckinpah. Fuimos conscientes de esas similitudes, desde luego". Hablaron sobre la puesta en escena de las escenas violentas de la película con "The Sydney Morning Herald": "'Esas cosas son muy divertidas de hacer', los hermanos se meten en la conversación cuando se habla sobre su inclinación hacia la sangre. 'Incluso Javier llegaba casi al final de la película, se frotaba las manos y decía: 'Bueno, ¿a quién mato hoy?', agrega Joel. 'Es divertido de descubrir', dice Ethan. 'Es divertido trabajar en esa puesta en escena, en cómo filmarlo, cómo involucrar al público que está mirando'".


title: No Country for Old Men

text: El director Joel Coen describió el proceso de filmación: "Casi puedo programar mi reloj de acuerdo a cómo me voy a sentir en las diferentes etapas del proceso. Siempre es idéntico, termine funcionando o no la película. Pienso que cuando observas el metraje, las filmaciones que vas filmando día a día, estás muy emocionado y optimista sobre cómo será. Y cuando lo ves la primera vez que armas la película, el corte más crudo, es cuando quieres volver a casa, abrir tus venas, meterte en una bañera caliente e irte. Y entonces gradualmente, quizás, vuelve hacia atrás, hacia el punto en el que estabas antes".


title: No Country for Old Men

text: David Denby de "The New Yorker" criticó la manera en que los Coen "dispusieron de" Llewelyn Moss. "Los Coen, aunque fieles al libro", dijo, "no pueden ser perdonados por disponer de Llewelyn con tanta indiferencia. Después de ver a este imprudente, físicamente dotado tipo decente escapar de tantas trampas, tenemos mucho invertido emocionalmente en él, y aun así es eliminado, fuera de cámara, por unos mexicandos desconocidos. No es digno de una escena de muerte. Los Coen suprimieron su desenfado natural. Se han vuelto ordenados, disciplinados maestros del caos, pero uno todavía tiene la sensación de que, ahí afuera en la carretera desde ninguna parte hacia ninguna parte, están a favor más que en contra".


title: No Country for Old Men

text: Josh Brolin habló sobre el estilo de dirección de los Coen en una entrevista, diciendo que los hermanos "en realidad sólo dicen lo que necesita ser dicho. Ellos no se sientan ahí como directores y te manipulan y van página tras página tratando de meterte en cierto lugar. Pueden llegar y decir una o dos palabras, así que eso era bueno para alimentar lo otro. '¿Qué debo hacer ahora? Miraré a Ethan tararear a sí mismo. Quizás eso sea lo que debo hacer también'".


title: No Country for Old Men

text: En una entrevista con Logan Hill de la revista "New York", Brolin expresó que "se divirtió un montón" mientras trabajaba con los Coen. "Nos divertimos mucho haciéndola", dijo. "Quizás fue porque ambos [Brolin y Javier Bardem] pensamos que seríamos despedidos. Con los Coen, hay cero elogios, realmente cero de nada. Nada de 'buen trabajo'. Nada. Y entonces, estoy haciendo una escena con Woody Harrelson. Woody no puede recordar sus líneas, da traspiés, y después ambos Coen dicen: '¡Oh Dios mío! ¡Fantástico!'".


title: No Country for Old Men

text: David Gritten de "The Daily Telegraph" se pregunta: "Finalmente los Coen estás creciendo?". Agrega: "Si la película resulta pesimista, Joel insiste que no es responsabilidad de los Coen: 'No creo que la película sea más o menos pesimista que la novela. Tratamos de darle la misma sensibilidad'. Sin embargo, los hermanos sí admiten que es una narración oscura. 'Es renovador para nosotros hacer diferentes tipos de cosas', dice Ethan, 'y hemos hecho un par de comedias'".


title: No Country for Old Men

text: Los Coen minimizaron la música utilizada en la película, dejando largos tramos desprovistos de ella. Ese concepto fue de Ethan, quien convenció a un escéptico Joel de seguir esa idea. La escasa música que hay en la película fue compuesta por el viejo compositor de los Coen, Carter Burwell, pero después de notar que la mayoría de los instrumentos musicales no quedaban bien con el sonido minimalista que tenía en mente, usó tazones cantadores y campanas metálicas, utilizados en las práctias de meditación budistas, capaces de lograr un tono prolongado. La película contiene solo 16 minutos de música, gran parte empleada durante los créditos finales. La música del tráiler fue titulada "Diabolic Clockwork" por Two Steps from Hell. La edición de sonido y efectos fueron realizados por otro viejo colaborador de los Coen, Skip Lievsay, quien utilizó una mezcla de sonidos enfáticos (disparos) y sonidos de ambiente (ruidos de maquinaria, vientos de pradera). El efecto foley del arma usada por Chigurh fue creado usando una pistola de clavos neumática.


title: No Country for Old Men

text: "No Country for Old Men" fue estrenada compitiendo en el el 19 de mayo. Stephen Robb de la BBC cubrió el estreno de la película en Cannes. "Sin signos todavía de ser un clásico indiscutido", dijo, "en competición este año en Cannes, "No Country for Old Men" podría aparecer como candidata al trofeo que Joel e Ethan se llevaron por "Barton Fink" en 1991". Fue estrenada en los cines estadounidenses el 9 de noviembre, con un estreno limitado en 28 salas, recaudando 1.226.333 dólares en su primer fin de semana de estreno, y también tuvo un estreno limitado en el Reino Unido e Irlanda el 18 de enero de 2008. Se transformó en la película más taquillera de los hermanos Coen hasta ese momento, recaudando más de 170 millones de dólares en todo el mundo, hasta que fue superada por "True Grit" en 2010.


title: No Country for Old Men

text: El recibimiento de la primera proyección de la película a la prensa en Cannes fue positiva. Todo el jurado de críticos de la "Screen International" le dio a la película tres o cuatro estrellas sobre cuatro. En la reseña de la revista se indicó que la película no alcanzó "la grandeza que a veces parece a su alcance". Pero agregó que era "seguro que atraería un generoso público sobre la base de la trayectoria de los involucrados, el respeto por la novela y el apoyo de la crítica".


title: No Country for Old Men

text: El filme fue aplaudido casi de forma unánime por la crítica. La película posee un 95 % de aceptación en Rotten Tomatoes sobre 227 comentarios, mientras que en Metacritic su aprobación llega al 91 %, sobre 37 comentarios.


title: No Country for Old Men

text: Peter Travers la nombró "mejor película del año", la calificó con cuatro estrellas (su puntuación máxima) y expresó: "es indiscutiblemente una gran película" y en referencia a la interpretación de Bardem dijo: "está estupendo en su rol, es un monstruo que será recordado durante años".


title: No Country for Old Men

text: Roger Ebert del "Chicago Sun-Times" también calificó al filme con cuatro estrellas y lo nombró "la segunda mejor película del año" (por detrás de "Juno") y expresó: "esta película es una evocación magistral del tiempo, del lugar y de los personajes, de las opciones morales y las certezas inmorales y de la naturaleza humana y del destino".


title: No Country for Old Men

text: Richard Schickel de "Time" dijo: "uno se siente atrapado en las garras de la película, y simplemente queda hipnotizado por su poder maldito".


title: No Country for Old Men

text: Mientras que Lisa Schwarzbaum de "Entertainment Weekly" afirmó: "el aliento de la vida cinematográfica, a la vez que la sensibilidad y la energía, pertenecen a Joel e Ethan Coen, y este es su éxito más agitante".


title: No Country for Old Men

text: "No Country for Old Men" fue nominada a ocho Premios Oscar y ganó cuatro, incluyendo Mejor película. Además, Javier Bardem ganó el premio al mejor actor de reparto y los hermanos Coen ganaron los premios al mejor director y mejor guion adaptado. Las otras nominaciones fueron al mejor montaje (para los Coen como Roderick Jaynes), mejor fotografía (Roger Deakins), mejor edición de sonido y mejor mezcla de sonido.


title: No Country for Old Men

text: Javier Bardem se convirtió en el primer actor español en ganar un Oscar. "Gracias a los Coen por estar lo suficientemente locos como para pensar que podía hacerlo y por poner en mi cabeza uno de los más horribles cortes de pelo de la historia", dijo Bardem en su discurso de agradecimiento en la 80.ª ceremonia de entrega de los Oscar.


title: No Country for Old Men

text: Al aceptar el premio Oscar al Mejor director, Joel Coen dijo que "Ethan y yo hemos estado haciendo historias con cámaras desde que eramos niños", recordando una película super-8 que hicieron titulada "Henry Kissinger: Man on the Go". "Honestamente", dijo, "lo que hacemos ahora no se siente tan diferente a lo que hacíamos entonces. Estamos muy agradecidos a todos ustedes por dejarnos seguir jugando en nuestro rincón del arenero". Fue sólo la segunda vez en la historia de los Oscar que dos personas compartieron el premio a la dirección (Robert Wise y Jerome Robbins fueron los primeros, ganando por "West Side Story" de 1961).


title: José Adrián Pérez

text: José Adrián Pérez (Azul, provincia de Buenos Aires, 7 de septiembre de 1971) es un abogado y político argentino. Se desempeñó como Secretario de Asuntos Políticos e Institucionales del Ministerio del Interior, Obras Públicas y Vivienda de la Nación Argentina, durante el gobierno de Mauricio Macri, de 2015-2019.


title: José Adrián Pérez

text: Realizó sus estudios en la Universidad de Buenos Aires


title: José Adrián Pérez

text: Desde 1996 fue colaborador de Elisa Carrió. Pérez, de origen radical, participó del ARI desde sus inicios y llegó luego a ser el titular de la Coalición Cívica.


title: José Adrián Pérez

text: En 2003 asumió como diputado nacional y en las elecciones del 28 de octubre de 2007, fue reelecto como diputado nacional de la Provincia de Buenos Aires. Como Diputado Nacional votó a favor de la Ley de Educación nacional que entre otras cuestiones, fijó un piso de financiamiento del 6 por ciento del PBI. Voto contra la estatización de las (AFJP) y su traslado al ANSES, a la expropiación de Aerolíneas Argentinas, a la ley Movilidad jubilatoria, que establece dos aumentos anuales a las jubilaciones; a la Ley de Servicios Audiovisuales y a los Presupuestos de los años 2003-2009.


title: José Adrián Pérez

text: En 2007 intentó, pese a no cumplir con los requisitos legales, postularse a candidato a Jefe de Gobierno. Sin embargo, el Tribunal Superior de Justicia rechazó su pedido, aduciendo que el legislador recién podría cumplir los cinco años requeridos a fines de 2012, ya que su residencia permanente en la ciudad databa de 2007.


title: José Adrián Pérez

text: En las elecciones presidenciales de 2011 fue candidato a la vicepresidencia de la Nación por la fórmula encabezada por Elisa Carrió, obteniendo un 1,8 por ciento de los votos.


title: José Adrián Pérez

text: Entre 2013 y 2015 formó parte del Frente Renovador, siendo electo como diputado nacional en las elecciones parlamentarias de ese año.


title: José Adrián Pérez

text: En las elecciones de 2015 se presentó como candidato a intendente de Vicente López, quedando en el tercer puesto con el 14,7% luego de Cambiemos (54,8%) y el Frente para la Victoria (19,8%).