title: Ford Y 8 HP

text: Se construyó en Inglaterra entre los años 1932 y 1937. En Alemania paralelamente también se realizaron unidades del modelo, bajo el nombre de Colonia, entre los años 1933 y 1936.


title: Ford Y 8 HP

text: Su bajo costo, el precio de lanzamiento fue de cien libras esterlinas, hizo que tuviera un éxito notable, alcanzando en poco tiempo el 50 % de las ventas de su segmento.


title: Ford Y 8 HP

text: Posteriormente a su lanzamiento, recibió el nombre comercial de “popular”.


title: Ford Y 8 HP

text: Una empresa francesa situada en Gennevilliers, realizó una transformación, adaptando una tracción delantera al modelo. La versión, bautizada Tracford, tuvo poco éxito y en 1934 dejó de fabricarse.


title: Ford Y 8 HP

text: Hubo versiones con cuatro puertas y tres ventanas laterales.


title: Ford Y 8 HP

text: Cuando en 1937 dejó de fabricarse se habían realizado unas 175.000 unidades.


title: Ford Y 8 HP

text: Ford Motor Ibérica fabricó el modelo Y, destinado al mercado español en las instalaciones que Ford poseía en Barcelona, estos montajes se realizaban con el fin de obtener rebajas considerables en los impuestos lo que permitía vender a unos precios ajustados. En 1935 el precio de venta era de 7350 pesetas. y aún se consiguió bajar a 6630 Ptas. en 1936.


title: Ford Y 8 HP

text: Motor Caja de cambios Carrocería Frenos Suspensión  Dimensiones Peso Velocidad


title: La otra Bolena

text: La otra Bolena es una novela histórica de la autora británica Philippa Gregory, publicada en 2001 y basada en la vida de la aristócrata del siglo XVI, en particular sobre las hermanas Ana y María Bolena, y el rey Enrique VIII. Es un superventas que ha sido incluso llevado al cine en 2008.


title: La otra Bolena

text: La historia comienza en 1521, cuando el lejano primo de María, el duque de Buckingham, es ejecutado por orden del rey. Su crimen se temía era debido a la incapacidad de Enrique para dar vida a un hijo sano. Un año después, Ana, la hermana de María, regresa de la corte francesa en la que había vivido los últimos años. Ambas son hermosas y María, a pesar de tener solo trece años, está casada con el rico cortesano sir William Carey.


title: La otra Bolena

text: La vida de María rápidamente da un giro cuando Enrique VIII, de treinta y un años, se interesa por ella. A pesar de ser la dama preferida de su esposa, la reina Catalina, María cede a las presiones de su familia y se convierte en su amante.


title: La otra Bolena

text: Se ayuda en este proceso de sus dos hermanos, Jorge y Ana. Para agrado de su padre, María queda embarazada y da a luz a dos niños, Catalina y Enrique. Sin embargo, estando encinta, Ana trata de seducir al rey y lo aparta con éxito de su hermana.


title: La otra Bolena

text: En 1527, Enrique decide divorciarse de su esposa y casarse con Ana. María es relegada a un segundo plano convirtiéndose en la “otra” Bolena y pasando a ser la dama de Ana. Por malicia, Ana adopta al hijo de María en secreto, robándole los derechos legales. Su ambición de ser reina la consume. María comienza a sospechar que Ana planea envenenar a Catalina cuando se entera que ya ha tratado de envenenar un obispo contrario a las ambiciones de las Bolena.


title: La otra Bolena

text: En 1532, María se enamora de un apuesto sirviente, William Stafford, con quien se casa en secreto. Un año después, Ana es coronada reina. Cuando descubre que su hermana se ha casado con un plebeyo y está embarazada, la prohíbe volver a la corte. Tras el nacimiento de su hija Isabel en 1533, Ana sufre dos abortos.


title: La otra Bolena

text: Cuando María vuelve a la corte, comienza a sospechar que el rey sufre de impotencia y que Ana y Jorge han caído en una incestuosa aventura para ayudarla a concebir. Sus miedos parecen confirmados cuando Ana sufre otro aborto en 1536, resultando el feto monstruosamente deformado. En la parte final Ana es arrestada junto a su hermano Jorge. Él y su amante homosexual son ejecutados como supuestos amantes de la reina. María no sabe qué pensar, pues cree que lo que se dice sobre su hermana no es cierto, pero no excluye que sea verdad. La historia termina con la ejecución de Ana y María viviendo el resto de sus días con su marido.


title: La otra Bolena

text: Es factual que María Bolena fue hermana de la célebre Ana Bolena; los historiadores sólo debaten cuál de las dos fue la mayor. En ese sentido, con frecuencia es nombrada en las múltiples biografías que se han elaborado acerca de Ana, aunque nunca en detalle.


title: La otra Bolena

text: María nació probablemente en 1500, se casó dos veces, y murió en 1543. Fue amante de Francisco I de Francia y Enrique VIII. Una leyenda afirma que era más agraciada que su hermana.


title: La otra Bolena

text: Philippa Gregory afirma que se sintió atraída por la historia de la hermana de una reina que parecía olvidada por la historia por carecer de la importancia y el impacto político que poseía esta última. Algunas de las partes de la historia se basan en el trabajo de la historiadora americana Retha M. Warnicke, y en los libros de Alison Weir.


title: La otra Bolena

text: Gregory se toma licencias para presentar a María Bolena como una heroína en pos de la independencia de las mujeres de la clase social alta de mediados del siglo XVI.


title: Spiritualized

text: Spiritualized es una banda inglesa de rock espacial formada en 1990 en Rugby, Reino Unido por Jason Pierce (quien a menudo adopta el alias de J. Spaceman) después de la disolución de su anterior proyecto Spacemen 3. La banda es esencialmente un proyecto de Pierce, el único miembro que se ha mantenido estable, ya que él es quien escribe, compone, canta todas las canciones. Spiritualized ha lanzado ocho álbumes de estudio. El más conocido y aclamado por la crítica es "Ladies & Gentlemen We Are Floating In Space", lanzado en 1997 y escogido por la revista musical británica NME como Álbum del Año, por encima de "OK Computer" de Radiohead y "Urban Hymns" de The Verve.


title: Spiritualized

text: Después de la ruptura de relaciones entre los dos miembros principales de Spacemen 3, Peter Kember y Jason Pierce, el bajista del grupo Will Carruthers, el batería Jonny Mattock y el guitarrista Mark Refoy decidieron formar una agrupación paralela, para posteriormente persuadir a Pierce para que se les uniera, junto con su amigo Steve Evans, y de este modo formar Spiritualized. La banda extrajo su nombre de la adaptación de un texto en la etiqueta negra de una botella de Pernod. Debido a que la banda estaba conformada principalmente por exintegrantes de Spacemen 3, esta tenía una cláusula que especificaba que Spiritualized debía mantener el contrato de grabación de Spacemen 3 con Dedicated Records.


title: Spiritualized

text: El primer álbum en 1990 fue una adaptación de la canción de The Troggs “Anyway That You Want Me”. La grabación tuvo problemas contractuales por el uso del nombre de la banda en la promoción del material de Spiritualized (de hecho las primeras copias del “Anyway You Want Me” tenían un logo de Spacemen 3 en la portada).


title: Spiritualized

text: Evans fue sustituido a los teclados por la novia de Pierce en aquel momento, Kate Radley para el lanzamiento de un nuevo sencillo, “Run”/”I Want You”. Siguieron un buen número de singles, antes de que la banda lanzara a principios de 1992 su primer LP, Lazer Guided Melodies, el cual había sido grabado en Rugby durante los dos años anteriores. Un segundo álbum, Pure Phase, fue lanzado en 1995, y un tercero Ladies & Gentlemen We Are Floating In Space apareció en 1997 con un notable acogimiento por parte de la crítica y éxito comercial.


title: Spiritualized

text: En 2009 su canción "Lay it down slow" sonó en la última escena como música de cierre de la serie "Prison Break".


title: Efectos del Huracán Isabel en Delaware

text: Los efectos del Huracán Isabel en Delaware dieron paso a una de las doce declaraciones de desastres por parte del presidente de Estados Unidos para el estado de Delaware.


title: Efectos del Huracán Isabel en Delaware

text: El Huracán Isabel se formó desde una onda tropical el 6 de septiembre de 2003 en el Océano Atlántico. Su movimiento fue en sentido noroeste, y con un entorno de vientos suaves con aguas cálidas, aumentaron su potencia hasta alcanzar vientos, el día 11 de septiembre, de 256 km/h (165 mph). Tras fluctuar su intensidad por cuatro días, Isabel fue gradualmente disminuyendo su potencia y tocó tierra en Outer Banks, Carolina del Norte, con vientos de 165 km/h (105 mph) el 18 de septiembre. Tras alcanzar tierra, disminuyó su fuerza siendo catalogado, al día siguiente, como un ciclón extratropical en el estado de Pennsylvania. El centro de la tormenta se mantuvo al sur y oeste de Delaware, y estuvo a 280 km (175 millas) de Delaware en su aproximación más cercana, cuando se encontró sobre Virginia.


title: Efectos del Huracán Isabel en Delaware

text: Los efectos del huracán se notó principalmente por las inundaciones, debido a los últimos efectos de la tormenta tropical Henri que había azotado al estado en los días previos. El viento de 100 km/h (62 mph) botó varios árboles y líneas de electricidad a través del estado, dejando al menos 15 mil personas sin energía eléctrica. Varias casas que se encontraban en llanos o en las proximidades a ríos resultaron inundadas. El paso del Huracán Isabel resultó con US$ 40 millones de pérdidas materiales y sin víctimas fatales.


title: Efectos del Huracán Isabel en Delaware

text: El 16 de septiembre, 44 horas antes que el Huracán Isabel tocara tierra en Outer Banks, el National Hurricane Center (en español, Centro Nacional de Huracanes) envía una alerta temprana por la aproximación del huracán, siendo dirigida a todo el borde costero del estado de Delaware. El 17 de septiembre, 26 horas antes que Isabel tocara tierra, las observaciones de los expertos cambiaron desde una alerta temprana a una alerta inminente en la costa del estado, alertando de una tormenta tropical. Los especialistas predecían que esta tormenta podía convertirse en un huracán de categoría 5, analizando la posible trayectoria que seguiría el huracán, con 5 días de anticipación, encontrándose el huracán a 250 km (155 millas) de Lewes, Delaware, con una velocidad de 185 km/h (115 mph). Pasando el cono de la incertidumbre, las predicciones apuntaban que tocaría tierra en Carolina del Norte, pasado al oeste del estado.


title: Efectos del Huracán Isabel en Delaware

text: La Gobernadora de Delaware, Ruth Ann Minner, declaró al estado en emergencia por la llegada del huracán. La declaración también incluyó el llamado de la Guardia Nacional de Delaware para asistir a los equipos de emergencia. La Gobernadora ordenó la evacuación de los residentes de 13 áreas en el condado de Sussex que se encontraban en amenaza por la escasa altitud en que se encontraban sus hogares. En total, 787 personas fueron evacuadas en todo el estado a siete refugios dispuestos por la Cruz Roja. Los oficiales de policía, tres días antes, recomendaron a los turistas retirarse de las áreas que potencialmente se verían afectadas cuando Isabel tocara tierra. Minner ordenó cerrar las escuelas el día en que Isabel tocara tierra y recomendó a los dueños de casas móviles evacuar y cerrar los negocios. La Universidad de Delaware cerró sus aulas. El ferry del Cabo May-Lewes fue cerrado con varios días de anticipación a la tormenta y el Departamento de Transportes planeó restringir el uso de las rutas.


title: Efectos del Huracán Isabel en Delaware

text: Fuertes vientos del huracán produjo leves marejadas que alcanzaron 2,64 metros (8,66 pies) en Reedy Point, Delaware. Las olas fueron un levemente más grandes que lo normal, resultado con una erosión en la playa, especialmente en el Condado de Sussex. Olas de 5,18 m (17 pies) de altura fue informado en las cercanías de la costa. Las aguas atravesaron las dunas del sur de la Playa Bethany y muchos lugares a lo largo de la carretera Delaware Route 1 resultaron inundadas. La prolongada estancia de Isabel produjo viento a través de todo el estado, detectándose una velocidad promedio de 113 km/h (70 mph) en la bahía de Delaware. En tierra firme, los vientos llegaron a 100 km/h (62 mph) en Lewes. También hubo fuertes lluvias en la zona afectada, pero a su vez fue esporádica, acumulando 48 mm en Greenwood, lo que ocasionó el desborde de ríos, con 0,725 metros (2,38 pies) de agua en las cercanías del río Christina.


title: Efectos del Huracán Isabel en Delaware

text: En el faro de Lewes, las olas destruyeron la parte baja de la estructura del faro, mientras que los fuertes vientos volaron la torre de observación. Un grupo de ocho voluntarios repararon rápidamente el daño. Los árboles cortaron las vías de comunicación y las líneas de energía eléctrica. Se informó que los cortes de energía relacionados con el huracán son los peores que han ocurrido en la historia. Se estima que al menos 15 mil personas se quedaron sin electricidad durante el huracán, incluyendo a 2500 personas en Dover, que es la capital del estado.


title: Efectos del Huracán Isabel en Delaware

text: Debido a los fuertes vientos, las autoridades del tráfico vehicular redujeron la velocidad a 65 km/h (40 mph) sobre el puente Delaware Memorial. 62 carreteras en el estado fueron cerradas por las inundaciones, caídas de árboles o cables de transmisión eléctrica. Ocho caminos, incluyendo la carretera interestatal 13A se mantuvo cerrado por varios días, debido principalmente por las inundaciones. Las inundaciones afectaron las ciudades de Seaford, Blades, Bayview y Augustine Beach. Los parques estatales reportaron la caídas de árboles y varios daños en su infraestructura.


title: Efectos del Huracán Isabel en Delaware

text: Tras el paso de la tormenta, se estimó las pérdidas materiales en US$ 40 millones y sin víctimas fatales por efectos del huracán.


title: Efectos del Huracán Isabel en Delaware

text: El 20 de septiembre, dos días después que el Huracán Isabel pasó el estado, la Gobernadora Ruth Minner hizo una petición formal para una declaración de desastre federal para el estado. Ese mismo día, el Presidente George Bush declaró al estado de Delaware en catástrofe federal. Esto permitió acceder a fondos federales para desastres y recursos de emergencia para las familias y negocios, para reconstruir los daños ocasionados por el huracán.


title: Efectos del Huracán Isabel en Delaware

text: Los oficiales estatales y federal abrieron un centro de asistencia para los afectados en Georgetown y Wilmington para asistir a las personas que sufrieron pérdidas durante el huracán Isabel y la tormenta Henri, que había azotado la zona días antes. Un total de 761 personas visitaron los centros de asistencias antes que fueran cerrados. Una semana después de la declaración de desastre, los residentes comenzaron a recibir los cheques que solicitaron como ayuda. A los dos meses del paso del huracán, 658 víctimas solicitaron asistencia por una cifra cercana a US$ 1 millón, además de aceptarse 141 préstamos bancarios. FEMA distribuyó cerca de US$ 2,5 millones en préstamos y recibió 183 préstamos para reparar o cambiar instalaciones públicas.


title: Efectos del Huracán Isabel en Delaware

text: 35 cuadrillas de apoyo eléctrico con contratistas, trabajaron para restaurar la electricidad. Tras dos días de la tormenta, 2 mil personas continuaban sin energía eléctrica en zonas apartadas del estado. Varias zonas de Dover permanecieron sin electricidad durante 30 horas.


title: Efectos del Huracán Isabel en Delaware

text: Cerca de 200 voluntarios donaron tiempo, dinero y comida para entregarle acogida a las personas y familias que se vieron afectados por la tormenta. Equipos de apoyo de varios condados, transportaron cerca de 300 toneladas de escombros dejados por la tormenta. Dos carreras clasificatorias de la NASCAR fueron canceladas por el paso del huracán siendo corridas posteriormente.


title: Barringtonia

text: Barringtonia es un género con especies de árboles perteneciente a la familia Lecythidaceae. Comprende 171 especies.


title: Kappel

text: Kappel es una comuna suiza del cantón de Soleura, ubicada en el distrito de Olten. Limita al norte con las comunas de Hägendorf y Rickenbach, al este con Wangen bei Olten y Olten, al sur con Boningen, y al oeste con Gunzgen.


title: Modulación (tipografía)

text: Modulación en tipografía se refiere al eje imaginario en un carácter, eje sugerido por la posición de los trazos finos y los gruesos. Este eje puede ser totalmente vertical o presentar diferentes grados de inclinación; esta diferencia de inclinación tiene una gran importancia en la determinación del estilo de los caracteres, ya que una modulación aplicada con un grado de inclinación responde a un tipo más cercano a la escritura manual, así como un ritmo marcado por el eje axial se corresponde con un tipo más moderno y racionalizado.


title: Blankenburg

text: Blankenburg puede hacer referencia a:


title: Brazzeia

text: Brazzeia es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Lecythidaceae. Comprende doce especies.


title: Careya

text: Careya es un género con tres especies de árboles perteneciente a la familia Lecythidaceae.


title: Caloi en su tinta

text: Caloi en su tinta fue un programa de televisión argentino que se emitió entre 1990 y 2008. Era conducido por el historietista Caloi y estaba dedicado fundamentalmente a la difusión del cine de animación.


title: Caloi en su tinta

text: El programa, de carácter semanal, vio sus inicios en ATC de la Ciudad de Buenos Aires en el año 1990, emitiéndose durante diez años ininterrumpidamente, y siendo este un canal público de difusión nacional. Posteriormente, el programa pasó a emitirse, entre los años 2001 y 2003, por el canal de cable cultural Canal (á), de emisión para Latinoamérica. En agosto de 2005 el programa retornó a Canal 7.


title: Caloi en su tinta

text: Además de las emisiones televisivas, el programa también ha realizado distintas emisiones públicas entre 1997 y 2001 en Mar del Plata, y en el Parque Rivadavia y el Parque Centenario de Buenos Aires.


title: Caloi en su tinta

text: "Caloi en su tinta" recibió diversos premios durante sus emisiones, siendo el más significativo el Premio Martín Fierro al "Mejor programa cultural y educativo" de 1993, al que fue nominado en numerosas ocasiones.


title: Chrysler Crossfire

text: El Chrysler Crossfire es un automóvil deportivo biplaza motor delantero y tracción trasera de la marca estadounidense Chrysler, que sustituyó al Chrysler Prowler. El coche está construido para Chrysler por Karmann en Alemania y el 89% de sus componentes son originales de Mercedes-Benz. El modelo equipa motor, caja cambios y chasis del Mercedes-Benz SLK 320 y Mercedes-Benz SLK 32 AMG con un rediseño exterior total y unos neumáticos y freno de discos de mayor tamaño. Está disponible con carrocerías cupé y descapotable, ambos de dos plazas estrictas.


title: Chrysler Crossfire

text: Existen dos variantes con motor seis cilindros en V de 3.2 litros de cilindrada y tres válvulas por cilindro, disponible en variantes atmosférica de 220 CV de potencia máxima, y con compresor volumétrico (supercargador) de 335 CV llamada SRT6.


title: Chrysler Crossfire

text: Podía montar dos cajas de cambios; una manual de seis velocidades o automática con convertidor de par de cinco. Daimler Chrysler corp. anunció el retiro del pequeño deportivo del mercado debido a las bajas ventas y los altos costes de producción y transporte, fabricando las últimas 2000 unidades para ser vendidas como modelos, cerrando así la historia del último vehículo producido de la fusión de dos compañías que juntas fueron un rotundo fracaso, rompiendo así para siempre toda relación anunciada de la misma manera.


title: Chrysler Crossfire

text: Foros: Inglés: http://www.crossfireforum.org Alemán: http://www.crossfire-forum.com


title: Cruz negra (emblema)

text: La cruz negra (en alemán: "Schwarzes Kreuz") es un emblema nacional de Alemania que ha sido empleado por la Orden Teutónica, el ejército prusiano y las fuerzas armadas alemanas. Asimismo se usó para dar forma a la emblemática condecoración alemana denominada la Cruz de Hierro por estar hecha de hierro adoptando su forma original cóncava. En la actualidad el ejército alemán utiliza una cruz negra estilizada, una versión patada ("Tatzenkreuz") de la cruz negra original, que en 2019 se modificó para marcar una nueva era, según los responsables de las fuerzas armadas, y más que nada evitar su asociación a simbología nacionalsocialista.


title: Cruz negra (emblema)

text: La Orden Teutónica usó una cruz negra sobre fondo blanco que se estableció en el año 1190 como emblema para distinguir a los caballeros de la orden, que antes de esto portaban cruces de diversos colores. El significado de la cruz alude a la cruz de Cristo para demostrar que la orden servía a Jesucristo.


title: Cruz negra (emblema)

text: La cruz negra, también conocida como "Cruz teutónica", siempre contó con el mismo esmalte (color) y fondo. Inicialmente consistía en una "cruz plena", que llegaba a los bordes del escudo y con frecuencia se presentaba como una "cruz estrecha", de menor grosor respecto al habitual de las cruces en los escudos. En alemán esta cruz era denominada "Balkenkreuz" (cruz de barras). Desde fechas tempranas, la cruz de la Orden Teutónica comenzó a ser representada con la forma de una "cruz patada" con los brazos de forma cóncava, habitualmente de mayor longitud el inferior y en ocasiones con bordes blancos ("de plata" en terminología heráldica). El gran maestre de la Orden utilizaba en su escudo una cruz negra que llegaba a los bordes del escudo y que se encontraba decorada en su interior con cuatro bastoncillos, uno por cada brazo, "de oro" y decorados en sus extremos. En la parte central de esta cruz, situada en un escusón "de oro" figuraba un águila exployada de "color sable".


title: Cruz negra (emblema)

text: Después de la disolución de la orden a manos de Napoleón en 1806, el emblema fue adoptado por Prusia como honor y símbolo bélico teutón. La bandera de guerra prusiana llevaba el símbolo cosido en ella. La conocida "cruz de hierro" venía de este símbolo que sirvió como icono para la condecoración a los que se considerase por los oficiales que habían luchado con honor y valor, en un principio, en las filas prusianas. La sugerencia de que pudiera convertirse en el símbolo prusiano vino del rey Federico Guillermo III, que encargaría a Karl Friedrich Schinkel el diseño final. Con el establecimiento del Reich alemán y a su vez de la "Kaiserlichen Marine" (marina de guerra imperial) en 1871 se marcaron las naves con este símbolo para evitar confusiones.


title: Cruz negra (emblema)

text: La cruz de hierro fue seleccionada como símbolo de las fuerzas armadas del Reich alemán, puesto que ya había sido prestada ya antes a los alemanes del norte, que eran soldados no prusianos de la confederación. Fue utilizada en su forma simplificada a partir de 1916 hasta que acabó la primera guerra mundial en 1918. Más adelante simbolizó la resistencia del Reich y de honor en las fuerzas armadas alemanas y se convertiría en emblema nacional.


title: Cruz negra (emblema)

text: Al comienzo de la segunda guerra mundial los tanques alemanes llevaban una cruz blanca, que fue sustituida por la cruz negra con borde blanco estando muy avanzada ya la campaña de Polonia. Se cambió por el peligro que suponía que los enemigos reconocieran desde lejos la cruz blanca, contrarrestando así parte de su camuflaje, de forma similar a la estrella blanca del ejército estadounidense. Las fuerzas armadas federales alemanas utilizan la cruz blanca cóncava solamente como emblema nacional.


title: Cruz negra (emblema)

text: Según se fue usando la cruz fue cambiando repetidas veces en sus formas de representarla.


title: Cruz negra (emblema)

text: En la "Reichsmarine" (Marina imperial alemana), al comienzo de la primera guerra mundial la cruz de hierro en los aviones de la Fuerza Aérea alemana fue marcada con la forma convexa con borde blanco. Esta forma duraría aproximadamente hasta 1916. En las banderas de la Marina de guerra permanecería esta forma durante algún tiempo más. El ejército federal alemán volvió a esta forma, pero el borde blanco pasó a ser interno.


title: Cruz negra (emblema)

text: En la marina de guerra la cruz se lleva a menudo con barras más estrechas.


title: Cruz negra (emblema)

text: La "Balkenkreuz" o cruz de barras se utilizó a partir de 1916 en los aviones y acorazados del Imperio Alemán. Era una simple cruz griega en blanco o negro perfilada. En la "Wehrmacht" esta forma fue usada también sin color interior, de forma que sólo el borde estaba pintado.


title: Cruz negra (emblema)

text: Asimismo en el curso de las dos guerras mundiales aparecía una cruz blanca sin fondo representada en tanques y aeroplanos. Esto se modificó, como se ha comentado antes, en el transcurso de la segunda guerra mundial en la Wehrmacht por la cruz de barras por motivos prácticos.


title: Cruz negra (emblema)

text: Durante la segunda guerra mundial, los países satélites o aliados de Alemania crearon una insignia similar a la cruz negra. La versión croata no se usaba siempre, los aviones croatas también llevaron impresa una "Balkenkreuz" normal de la Luftwaffe en sus aviones. El ejército eslovaco se rebeló fallidamente contra los alemanes en 1944, y los rebeldes adoptaron una escarapela basada en la checoslovaca.


title: Idioma rumano en Voivodina

text: La lengua rumana es una de las seis lenguas oficiales en la provincia serbia de Voivodina. El uso oficial de la lengua rumana está determinado en Voivodina por ley, y se estableció a nivel provincial en los órganos de la provincia autónoma de Voivodina, así como a nivel local en ocho municipios.


title: Idioma rumano en Voivodina

text: La Provincia Autónoma de Voivodina facilita la información pública de los ciudadanos en idioma rumano, según el Estatuto de la APV, en el artículo 15. El Gobierno financia parcialmente periódicos diarios y semanales en los idiomas de las minorías nacionales, entre ellos el rumano Libertatea semanal (Pančevo). Otras publicaciones incluyen Tinereţea rumano (emitido por el grupo Libertatea) y Cuvântul Românesc (Vršac). Radio Novi Sad, y TV Novi Sad, ambas secciones en idioma rumano, la radiodifusión rumano destina 6 horas al día en la radio y de una a una hora y media diaria en la televisión. La BBC en rumano es retransmitido por Radio FAR en Alibunar en FM. También, Voivodina recibe el canal 1 (În directa, România), de Radio România Internaţional (24/24), y la estación de televisión nacional rumana TVR1. Asimismo, más canales en rumano puede ser recibidos por el servicio DTH ofrecido por el la filial serbia de la empresa de telecomunicaciones rumana RCS y RDS (Digi TV), de la siguiente manera: Antena 1, Minimax Rumania, Jetix, UTV, DDTV, OTV, La civilización, Discovery, Discovery Science, Discovery Travel & Living, Animal Planet, Animax, Zona de la Realidad, National Geographic Channel, Eurosport, Historia Viasat Explorer y Viasat en el paquete base, así como Internaţional Pro TV, Antena 3, Realitatea TV, TVS Oradea, TVS Craiova, Etno TV, Favorit TV, Taraf de TV en un paquete especial de Rumania.


title: Idioma rumano en Voivodina

text: Victoria, una radio de 24 horas en idioma rumano se puso en marcha en 2006. Emite en 96,1 FM formatos informativos, musicales y culturales, siendo la única minoría de radio en idioma rumano en Serbia radiodifusión 24/7. La estación de radio también puede ser escuchada a través de Internet.


title: Idioma rumano en Voivodina

text: Entre otros, las decisiones y las leyes establecidas por la Asamblea de la Provincia Autónoma de Voivodina, los boletines y las publicaciones de la Asamblea y del Consejo Ejecutivo, así como otros actos de interés provincial promocionados por las autoridades de la República de Serbia deben ser todos traducidos al rumano. También sesiones de la Asamblea son traducidas simultáneamente al rumano.


title: Idioma rumano en Voivodina

text: El Secretariado Provincial para Regulaciones, Administración y Minorías Nacionales, a través de sus secciones y departamentos, recoge y analiza datos sobre el ejercicio de los derechos de las minorías nacionales en los ámbitos de la cultura, la educación, la información, el uso oficial de las lenguas y los alfabetos así como vela por el orden de las leyes que establece esto. El Secretariado también prepara materiales que son publicados en la "Gaceta Oficial de la Provincia Autónoma de Voivodina", en lengua serbia y en las lenguas de las minorías nacionales que se encuentran oficialmente en uso en la Provincia Autónoma de Voivodina. El Secretariado Provincial para Regulaciones, Administración y Minorías Nacionales también envía intérpretes judiciales rumanos a las cortes de distrito en Novi Sad y Pančevo.


title: Micromaquinaria

text: Las Micromáquinas son objetos mecánicos que se fabrican en la misma forma que los circuitos integrados. Ellos generalmente se considera que entre 1 nanómetros a 1 micrómetros de tamaño, aunque esto es discutible. Las solicitudes de micromáquinas incluyen acelerómetros que detectan cuando un coche ha golpeado un objeto y activar un airbag. Complejos sistemas de engranajes y palancas son otra aplicación.


title: Micromaquinaria

text: La fabricación de estos dispositivos se realiza normalmente por uno o simultáneamente dos técnicas: el micromaquinado superficial y el micromaquinado en bloque.


title: Micromaquinaria

text: La mayoría de las micromáquinas actúan como transductores, en otras palabras, que son o bien "sensores" o "actuadores".


title: Micromaquinaria

text: Los sensores convierten la información del medio ambiente en señales eléctricas interpretables. Un ejemplo de una micromáquina es un sensor es un sensor químico resonante. Un objeto mecánico ligeramente amortiguado vibra mucho más en una frecuencia que en cualquier otra, y esta frecuencia se llama su frecuencia de resonancia. Un sensor químico está recubierto con un polímero especial que atrae a ciertas moléculas, como el ántrax, y cuando esas moléculas se pegan al sensor, su masa aumenta. El aumento de masa altera la frecuencia de resonancia del objeto mecánico, lo que es detectado con circuitos.


title: Micromaquinaria

text: Los actuadores convierten señales eléctricas y energía en algún tipo de movimiento. Los tres tipos más comunes de actuadores son electrostáticos, térmicos y magnéticos. Los actuadores electrostáticos usan la fuerza de la energía electrostática para mover objetos. Dos elementos mecánicos, uno que se encuentra estacionario (el estator) y uno que se mueve (el rotor) poseen dos voltajes diferentes aplicados a los mismos, lo cual crea un campo eléctrico. El campo compite con una fuerza reestablecedora en el rotor (por lo general, una fuerza de resorte producida por la flexión o estiramiento del rotor) para mover el rotor. Cuanto mayor es el campo eléctrico, más lejos se moverá el rotor. Los actuadores térmicos hacen uso de la fuerza de expansión térmica para mover objetos. Cuando un material se calienta se expande, y su cuantía es en función de las propiedades del material. Dos objetos se pueden conectar de tal manera que un objeto se calienta más que los otros y se expande más, y ese desequilibrio crea movimiento. La dirección del movimiento depende de la relación entre los objetos. Esto se ve en un "actuador de calor", que es una viga en forma de U con un brazo amplio y un brazo angosto. Cuando una corriente pasa a través del objeto, se crea calor. El brazo estrecho se calienta más que el brazo amplio debido al hecho de que poseen la misma densidad de corriente. Dado que las dos ramas se conectan en la parte superior, el brazo caliente se extiende y empuja en la dirección del brazo frío. Los actuadores magnéticos utilizan capas magnéticas fabricadas para crear fuerzas.


title: Chydenanthus

text: Chydenanthus es un género con dos especies de árboles perteneciente a la familia Lecythidaceae.


title: Corythophora

text: Corythophora es un género con especies de plantas de flores perteneciente a la familia Lecythidaceae. Comprende cuatro especies.


title: Angemon

text: Angemon (エンジェモン,Enjemon) es un personaje ficticio del anime y manga Digimon. Es la evolución de Patamon. Sus apariciones tienen lugar en Digimon Adventure, Digimon Adventure 2 , Digimon Frontier y Digimon tri


title: Angemon

text: Angemon tiene la forma de un ángel. Posee tres pares de alas y un báculo sagrado. Su vestimenta es completamente blanca con un manto azul en la cadera. En la cabeza tiene una especie de casco que le cubre la mitad de la cara.


title: Angemon

text: Su presentación en la serie fue durante la batalla final contra Devimon, que había absorbido gran cantidad de la fuerza oscura proveniente de los engranes negros junto con Ogremon; volviéndose gigantesco y venciendo a los otros seis digimon elegidos. Angemon aparece entonces y lo derrota con el poder de los dispositivos digitales fusionados en su ataque más poderoso, «Mano del Destino» / «Golpe de Fe», sacrificando su vida y transformándose en un digihuevo.


title: Angemon

text: Debido a que es un digimon con poderes sagrados sus ataques son altamente efectivos contra los digimon tipo virus (oscuros en particular) "Golpe de fé" es una técnica capaz de dejar a Myotismon fuera de combate durante algunos segundos y de destruir a Phantomon, un digimon de cuerpo perfecto.


title: Angemon

text: También, en la pelea contra Piedmon, bloqueó con su báculo las espadas del Amo Oscuro más poderoso y logró derribarlo, aunque el maligno digimon del cuerpo supremo no tardó en hacer valer la diferencia de poderes. Tras esta derrota, Kari y TK caen al vacío pero este último, cuando todo parecía perdido, consigue activar su emblema de la esperanza y Angemon logra digievolucionar a MagnaAngemon.


title: Angemon

text: Angemon volvió a tomar protagonismo en Digimon Adventure 02, siendo su ayuda nuevamente de especial relevancia. Aparece por primera vez en el capítulo 7 pudiendo Patamon digievolucionar al no haber cerca ninguna torre oscura.


title: Angemon

text: Angemon aparece como un guardia para varios niños elegidos por Ofanimon que eligió permanecer en elmundo digital . Fue asesinado por Dynasmon.


title: Angemon

text: Junto con el equipo original de Adventure 01, angemón participa activamente en el control del mal que acompaña a meicomoon. Un momento sensible es que es él (en estado patamón) el primero en contagiarse de la infección de meicomoon y ya como Angemón ataca a su compañera Angewomón.


title: Dawlātābād

text: Dawlātābād es el nombre de dos ciudades de Afganistán:


title: New Traditionalists

text: New Traditionalists es el cuarto álbum de estudio de la banda de música New Wave Devo, lanzado en 1981. Contiene los hits "Through Being Cool" y "Beautiful World". El estilo del sonido es similar al de su álbum anterior "Freedom of Choice", con sintetizadores como sonidos principales y el uso de guitarras. Varias de las canciones incluyen baterías electrónicas por primera vez en un álbum de Devo.


title: New Traditionalists

text: Con el suceso de "Whip It" y su álbum "Freedom of Choice", Devo atrajo a un público más pop, el cual estaba menos interesado en las teorías artísticas del grupo y sus letras. Como respuesta a ello, "New Traditionalists" apunta a ser un álbum más oscuro, profundo y serio.


title: New Traditionalists

text: Este álbum no logró ser un éxito rotundo como "Freedom of Choice", llegando al puesto número 23 en las listas de Billboard. El sencillo "Working in the Coal Mine" llegó al puesto número 43 en la lista de singles Pop. El álbum y sus singles continuaron el éxito de Devo en Australia, con "Beautiful World" llegando al puesto número 14 y "Working in the Coal Mine" en el puesto número 20.


title: New Traditionalists

text: New Traditionalists fue originalmente lanzado con un sencillo extra de "Working in the Coal Mine" (original de Allen Toussaint). "Working in the Coal Mine" fue grabado durante las sesiones de "Freedom of Choice" en 1980, y usado en la banda sonora del filme de 1981 "Heavy Metal". En 2005, Collectables Records relanzó "New Traditionalists" con su lista de canciones original.


title: New Traditionalists

text: La canción "Beautiful World" fue tributada por el grupo de rap metal Rage Against the Machine en su álbum de estudio "Renegades" y "Love Without Anger" fue tributada por The Aquabats. Un cover de "Through Being Cool" fue hecho por They Might Be Giants para la banda sonora de la película de Disney, "Sky High", con la letra cambiada.


title: New Traditionalists

text: Todas las canciones escritas por Mark Mothersbaugh y Gerald Casale, excepto donde se indique.


title: Couratari

text: Couratari es un género de plantas de la familia Lecythidaceae. Comprende 49 especies. Son nativas de las regiones tropicales y subtropicales de Sudamérica.


title: Couratari

text: Tiene hojas perennes, alternas, simples, elípticas de 15 cm de longitud con los márgenes serrados, las líneas paralelas de nervios son a menudo visibles, como una no usual característica. El fruto es de 6-15 cm de longitud, cónico y rugoso. Una cosecha central sale cuando madura con semillas aladas que son dispersadas por el viento.


title: La Palma (vino)

text: La Palma es una zona vinícola con Denominación de origen (DO), situada en la isla de La Palma de las Islas Canarias (España). Obtuvo la calificación de Denominación de origen en el año 1994 (Orden Ministerial de 17 de junio de 1994, publicada en el BOE de 5 de julio).


title: La Palma (vino)

text: La altitud media de los viñedos es de 200 a 1.200 metros sobre el nivel del mar, los suelos son volcánicos. Comprende tres zonas: Fuencaliente-Las Manchas en la parte sur y occidental de la isla, Hoyo del Mazo-Las Breñas en la parte oriental y Zona Norte-Vinos de Tea en el Norte. De esta tercera zona es el conocido Vino de Tea, con una graduación alcohólica entre el 15 y el 22%. Este vino se caracteriza por permanecer en envases de pino de tea "(Pinus canariensis)" un máximo de 6 meses.  Se hacen diferentes tipos de vino:


title: Manuel Teodoro del Valle

text: Manuel Teodoro del Valle Seoane (Jauja, 9 de noviembre de 1813-Lima, 16 de octubre de 1888) fue un sacerdote peruano que llegó a ser obispo de Huánuco de 1865 a 1872. Fue propuesto por el gobierno de José Balta para ocupar el vacante arzobispado de Lima en 1872, siendo preconizado por la Santa Sede ese mismo año, pero su nombramiento fue cuestionado por el gobierno del presidente Manuel Pardo, quien arguyó que el gobierno anterior no había respetado los trámites usuales en su proposición. Del Valle no llegó a ocupar la sede limeña pues renunció en un gesto de desprendimiento.


title: Manuel Teodoro del Valle

text: Hijo de Juan Manuel del Valle y Ponga, natural de Tazones, Principado de Asturias y de Francisca de Seoane y Fernández, natural de la Real Villa del Ferrol, reino de Galicia.


title: Manuel Teodoro del Valle

text: Bajo el patrocinio del obispo de Concepción y luego Arzobispo de Charcas, Diego Antonio Navarro Martín de Villodres estudió en La Paz, Bolivia y luego, tras la batalla de Ayacucho (fines de 1824), su protector se lo llevó a España donde estudió leyes en la Universidad de Oviedo, graduándose de bachiller en Cánones en 1829. Estudió además teología en el Convento de San Antonio del Prado de Madrid. En 1833 recibió la primera tonsura y las cuatro órdenes menores como sacerdote capuchino franciscano. Secularizado, ejerció su ministerio en diversas ciudades españolas, hasta 1839. Regresó al Perú como misionero apostólico, y sucesivamente asumió los curatos de Pararín en Áncash, Sicaya en Junín (1846) y la parroquia de Santa Ana de Lima (1850).


title: Manuel Teodoro del Valle

text: Fue nombrado Secretario de Cámara y Gobierno del arzobispo de Lima Francisco Xavier de Luna Pizarro. En 1853 fue incorporado al Colegio de Abogados de Lima como miembro honorario. Luego fue nombrado examinador sinodal del arzobispado y director del Seminario Conciliar de Santo Toribio. Por entonces escribió contradiciendo las opiniones jansenistas del clérigo Francisco de Paula González Vigil.


title: Manuel Teodoro del Valle

text: El 27 de marzo de 1865 fue propuesto para ocupar el nuevo obispado de Huánuco, con jurisdicción en las cinco provincias que componían el departamento de Junín. Fue consagrado por el arzobispo de Lima José Sebastián de Goyeneche el 6 de agosto de 1865. Una de sus más importantes obras en dicha diócesis fue la fundación del "Seminario Conciliar de San Teodoro de Huánuco", cuya sede donó de su peculio y que abrió el día 17 de octubre de 1869.


title: Manuel Teodoro del Valle

text: Viajó a Roma para concurrir al Concilio Vaticano I y aprovechó esta ocasión para gestionar el traslado al Perú de un grupo de jesuitas para que ejercieran la enseñanza en el seminario de Huánuco. Por entonces existían en el Perú otros siete seminarios: el de Santo Toribio de Lima, el de San Jerónimo de Arequipa, el de San Carlos y San Marcelo de Trujillo, el de San Antonio de Abad del Cuzco, el de San Cristóbal de Ayacucho, el de Jesús María de Chachapoyas (fundado en 1845) y el de San Ambrosio de Puno (fundado en 1866).


title: Manuel Teodoro del Valle

text: Tras fallecer el arzobispo Goyeneche el 19 de febrero de 1872, el presidente José Balta, con la aprobación del Consejo de Ministros, elevó preces al Romano Pontífice a fin de que se otorgase el arzobispado de Lima a monseñor Manuel Teodoro del Valle (30 de marzo de 1872). El representante peruano ante la Santa Sede puso las cartas de presentación en manos de S.S. Pío IX, quien preconizó arzobispo a Del Valle el 4 de junio de ese año.


title: Manuel Teodoro del Valle

text: Pero al producirse el cambio del poder político del Perú y asumir la presidencia Manuel Pardo, algunos elementos liberales (por ende, anticlericales) de su gobierno protestaron por dicha designación y alegaron que el gobierno de Balta no había respetado los trámites usuales al proponer ante el Papa como arzobispo a Del Valle. Sucedía que una ley dada el 14 de octubre de 1864 había dispuesto que el poder ejecutivo debía proponer una terna doble de obispos al poder legislativo, para que este eligiese por mayoría de votos al obispo indicado para ser presentado ante la Santa Sede. En el caso de monseñor Del Valle, su designación como arzobispo de Lima se había hecho sin acuerdo del Congreso (que en esos momentos se hallaba en receso). Debido a ello, el Congreso decidió anular el nombramiento de Del Valle. El poder ejecutivo apoyó esta decisión y las preces fueron retiradas. El ministro peruano ante la Santa Sede, el liberal Pedro Gálvez Egúsquiza, hizo los trámites para que la Santa Sede anulara el nombramiento, lo cual era un asunto complicado pues una anulación de ese tipo solo podía darse por muy graves causas, que la Sede Apostólica no veía en este caso específico.


title: Manuel Teodoro del Valle

text: El asunto se resolvió cuando el mismo monseñor Del Valle, demostrando gran desprendimiento, renunció al arzobispado, facilitando así a la Santa Sede el nombramiento de otro arzobispo. El papa Pío IX supo apreciar dicho gesto y en recompensa nombró a Del Valle Arzobispo Titular de Berito o Beirut (19 de noviembre de 1872), así como administrador apostólico de Huánuco.


title: Manuel Teodoro del Valle

text: Pese a que no tomó posesión de la arquidiócesis limeña, se considera que el Arzobispado de Manuel Teodoro del Valle fue de agosto a noviembre de 1872.


title: Manuel Teodoro del Valle

text: A monseñor Del Valle se le recuerda también por su intervención a favor del reingreso de la orden jesuita en el Perú, luego de un siglo de la expulsión del año 1767, retorno que provocó no pocas controversias en el país. Como ya mencionamos anteriormente, puso a cargo de los jesuitas el seminario que fundara en Huánuco (1871). En 1878 se abrió en Lima el Colegio de la Inmaculada a cargo de sacerdotes jesuitas, que sería clausurado por decisión del gobierno en 1886, aunque reabrió en 1888 y aún existe.


title: Manuel Teodoro del Valle

text: Durante la guerra del Pacífico actuó como consejero del general Andrés Avelino Cáceres durante la campaña de la Breña. Un delegado suyo entregó un mensaje a los combatientes peruanos apurando el inicio del combate de Concepción, en el valle de Jauja (9 y 10 de julio de 1882). El coronel chileno Pedro Lagos le impuso un cupo de 20 000 pesos, que pagó mediante un giro contra un banco en Lima, pero inmediatamente envió a la capital a un emisario para anularlo. Por tal desaire, los chilenos lo apresaron en el Convento de Santa Rosa de Ocopa y lo trasladaron a Lima. Pese al fin de la guerra y de la ocupación chilena, no pudo ya retornar a Huánuco pues enfermó y falleció.


title: Manuel Teodoro del Valle

text: En su testamento donó dinero con la que se construyó la primera casa de los padres salesianos en el Perú en el Callao. Fue propietario de un cáliz de Santo Toribio de Mogrovejo, segundo arzobispo de Lima. Su fortuna la obtuvo de la herencia proveniente de su pariente política Ventura Ugarte, a su vez heredera de la fortuna de Teresa de Apoalaya, la muy poderosa "Catalina Huanca".


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Blackout es el quinto álbum de estudio de la cantante estadounidense Britney Spears, publicado en Estados Unidos el 30 de octubre de 2007 y en Japón el 14 de noviebre de ese año por el sello discográfico Jive Records. Optando por restablecer su carrera musical después de su cuarto álbum de estudio, "In the Zone" (2003), Spears comenzó a planificar el proyecto en 2006. El trabajo continuó en 2007, tiempo durante el cual los problemas personales muy publicitados de Spears, incluyendo varios casos de comportamiento errático y su divorcio de Kevin Federline, opacaron sus actividades profesionales. Según la revista de música "Rolling Stone", desde su publicación, "Blackout" es posiblemente el álbum más influyente en la industria de la música pop.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: El álbum representa un cambio musical del anterior trabajo de Spears, con un tono premonitorio y atmosférico en cuanto a la dirección musical y lírica. Colaboró con productores como Danja, quien trabajó por primera vez con la cantante, luego de cobrar prestigio por haber sido la «mano derecha» del productor estadounidense Timbaland. En "Blackout" también participó el dúo sueco Bloodshy & Avant, el que había trabajado anteriormente con Spears, luego de producir algunos temas de "In the Zone", como «Toxic», su exitoso sencillo ganador de un Premio Grammy, así como Sean Garrett y el dúo The Neptunes. Spears trabajó en el álbum con ellos en varios estudios de grabación en Estados Unidos, incluyendo la casa de Spears en Los Ángeles, con la intención de crear música uptempo de alta energía. Los créditos del álbum también involucraron a otras figuras reconocidas en la industria musical, tales como las cantantes Keri Hilson y Robyn, además del rapero T-Pain. Sus esfuerzos dieron como resultado un álbum principalmente de géneros "electropop", "dance pop" y R&B, con influencias adicionales de "eurodisco", "dubstep" y "funk". Su contenido lírico gira en torno a la fama, el escrutinio de los medios, el sexo y las discotecas.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Tras su lanzamiento, "Blackout" recibió reseñas generalmente positivas de los críticos de música, quienes lo consideraron como el disco más progresivo y consistente de Spears. "The Times" lo nombró como el quinto mejor álbum pop de la década. En suma, tras lo esperado de su lanzamiento y pese a varias filtraciones en Internet no autorizadas, "Blackout" debutó en las primeras posiciones de numerosas listas de álbumes alrededor del mundo. En Estados Unidos, el álbum iba a debutar en la posición número uno de la lista "Billboard 200", pero finalmente debutó en el número dos, con ventas de 290,000 copias en su primera semana, después de un cambio de políticas realizado a último minuto por la revista "Billboard", mientras que encabezó las listas en Canadá e Irlanda. "Blackout" se distingue por ser el primer álbum de estudio de Spears que no debutó en el número uno en Estados Unidos, aunque después fue certificado con disco de platino por la RIAA, por distribuir un millón de copias en el país. Todo lo anterior llevó a que, en tan solo dos meses, se convirtiera en el 32° álbum más vendido alrededor del mundo en el año 2007, según la organización IFPI. El álbum ha vendido más de 3.5 millones de copias alrededor del mundo.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Se lanzaron tres sencillos del álbum: «Gimme More», «Piece of Me» y «Break the Ice». Los dos primeros registraron varios logros comerciales y fueron certificados con disco de platino por la organización RIAA, a modo de acreditación de ventas de un millón de descargas en Estados Unidos. «Gimme More» alcanzó el número tres del "Billboard" Hot 100 y se convirtió en la entonces segunda canción mejor posicionada de Spears en dicho conteo, después de «...Baby One More Time» (1998), mientras que llegó a los cinco primeros lugares en varios países. Los sencillos «Piece of Me» y «Break the Ice» alcanzaron los puestos número 18 y 43, respectivamente, en el "Hot 100" y tuvieron un éxito moderado en el mundo. A diferencia de sus álbumes anteriores, Spears no hizo una fuerte promoción de "Blackout"; su única aparición en televisión para promover el álbum fue una presentación universalmente criticada de «Gimme More» en los .


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Según los críticos, «Freakshow» fue posiblemente la primera canción de pop "mainstream" que usó elementos del género "dubstep", el que en el año 2011 fue explotado en profundidad en el séptimo álbum de estudio de Spears, "Femme Fatale". En 2012, "Blackout" ingresó en el Salón de la Fama del Rock and Roll.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Los primeros antecedentes sobre el quinto álbum de estudio de Britney Spears, comenzaron a circular a principios del año 2006. Ello, luego de que la cantante brindara una entrevista a la revista estadounidense "People", en la que entre otras cosas declaró:


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: En la misma entrevista, la cantante confirmó que se encontraba trabajando en su quinto álbum de estudio, el que para entonces era probable que fuera lanzado a finales de ese mismo año. Además de ello, Britney Spears sostuvo que su nueva música podría revigorizar la industria musical del pop. Dos meses después, el compositor y productor estadounidense J.R. Rotem confirmó estar trabajando con la cantante. Ello, en el mismo período en el que se encontraba trabajando en el álbum debut de Kevin Federline, el entonces esposo de Britney Spears. Al respecto, J.R. Rotem especificó que, pese a las exigencias de la maternidad, Britney Spears estaba trabajando prácticamente todos los días en el álbum, pues su plan era trabajar un montón en él y luego tómate un descanso para reanudar. Además de ello, sostuvo que la escritura que la cantante estaba desarrollando en su estudio casero, reflejaba su vida y que, al igual que su esposo, ella tenía una canción centrada en la atención obsesiva que recibía por parte de los medios, pues no podía salir ir a ninguna parte sin que su intimidad fuera invadida. De manera paralela, declaró:


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: En el mismo período, el también compositor y productor estadounidense Sean Garrett, confirmó estar trabajando en tres canciones con la cantante y declaró que, juntos, intentaron hacer «algunas cosas realmente locas, que el mundo va a amar». No obstante, Leslie Sloane Zelnick, el representante de entonces de Britney Spears, sostuvo que, dado al segundo embarazo confirmado de la cantante, no se había previsto nada en cuanto a la fecha de lanzamiento de su quinto álbum de estudio, por lo que ella podía tomarse su tiempo. Dichas declaraciones fueron respaldadas por la propia Britney Spears, quien sostuvo que, tras el nacimiento de su segundo hijo, ella pretendía recuperar su figura para estar en condiciones de promocionar al álbum.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Poco tiempo después del nacimiento de su segundo hijo, Spears se separó de su entonces esposo, Kevin Federline. A ello le siguió un período de abundantes conductas y problemas personales divulgados por los medios sensacionalistas, entre los cuales se incluyen salidas nocturnas insanas, entradas y salidas a clínicas de rehabilitación, y la pérdida de la custodia de sus dos hijos y de la suya, a manos de su exesposo y de su padre, respectivamente. En suma, esto desencadenó una serie de desavenencias en la imagen de Spears. A principios del año 2007, ello produjo el cierre de WorldofBritney.com, uno de los principales sitios webs de seguidores de la cantante. Ello llevó a que ella misma publicara un mensaje en BritneySpears.com, su sitio web oficial, para referirse a lo ocurrido y para revelar que tenía previsto lanzar a su quinto álbum de estudio, antes de que finalizara aquel año. Al respecto, escribió:


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: El compositor, productor y cantante estadounidense Ne-Yo, también confirmó haber escrito canciones para el álbum. Dado que en los medios circulaba un sin número de rumores respecto al álbum, Gina Orr, publicista del sello Jive Records, aclaró que, para el 10 de agosto de 2007, aún no existía una fecha establecida para el lanzamiento del mismo, lo que dejó en incertidumbre su situación, dado que la carrera musical de Britney Spears se veía opacada por sus tribulaciones personales.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Los rumores sobre el lanzamiento del álbum finalmente tomaron forma el 28 de agosto de 2007, cuando fuentes del sello Jive Records informaron que la canción Gimme More, entonces inédita, sería enviada a las estaciones de radio. Ello, pese a que se desconocía si sería un sencillo. Finalmente, Gimme More fue lanzada dos días después en las radios, como el primer sencillo del álbum, y un día después Jive Records anunció que este sería lanzado el 13 de noviembre de 2007 en los Estados Unidos. A la semana siguiente, fue confirmado el rumor de que Britney Spears se presentaría en la apertura de los . Pese a la controversia, Gimme More continuó experimentando considerables aumentos de audiencia en las radios de música pop de los Estados Unidos; siendo, por dos semanas consecutivas, el sencillo que ganó más audiencia en las radios del país. Ello le llevó a convertirse, rápidamente, en un éxito top 20 en el ranking radial Pop Songs. Por su parte, con el ingreso de Gimme More en la Pop Songs, Spears igualó a la cantante Christina Aguilera, y entonces se alzó, junto a ella y con un total de 16 sencillos, como la cantante femenina que registró más ingresos en dicho ranking, durante la primera décaga del siglo XXI. No obstante, el 18 de septiembre de 2007, Jeff Kwatinetz, el hasta entonces mánager de la cantante y parte de la compañía Firm, extendió un comunicado de prensa en el que informó:


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Pese a que, desde entonces, las desaveniencias de la imagen de Spears continuaron aumentando, dado a la pérdida de la custodia de sus dos hijos; el 3 de octubre de 2007, la revista "Billboard" confirmó que "Gimme More" debutaría, directamente, como un éxito N.º 1 en el ranking de ventas Digital Songs. Ello, luego de vender elevadas 179 mil descargas digitales en su primera semana como tal en los Estados Unidos, lo que le llevó a ascender de la posición N.º 68 a la N.º 3 en el principal ranking de canciones y sencillos del país: la "Billboard" Hot 100. Con ello "Gimme More" se alzó como el quinto éxito top 10 de la cantante en la "Billboard" Hot 100 y como su segundo sencillo mejor posicionado en esta, después de más de ocho años y diez meses desde que "...Baby One More Time", su exitoso e icónico sencillo debut, alcanzó la posición N.º 1 de la misma.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Las buenas noticias de los rankings de la revista "Billboard", llevaron a que el 5 de octubre de 2007, el video musical de "Gimme More" fuera lanzado en la tienda iTunes y a que Jive Records confirmara el hasta entonces desconocido título del álbum: "Blackout". No obstante, a los pocos días comenzaron a filtrarse demos, material sin terminar y versiones finalizadas de varias de las canciones de este en internet. El acontecimiento llevó a que, el 10 de octubre de 2007, Jive Records informara su decisión de adelantar en dos semanas la fecha de lanzamiento de "Blackout"; fijando a esta para el 30 de octubre de 2007, en los Estados Unidos, y extendiendo un comunicado de prensa, en el que entre otras cosas expresó:


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Con ello, la fecha de lanzamiento definitiva de "Blackout" en los Estados Unidos, coincidió con la de otros álbumes de estudio que también se esperaba que recibieran una gran demanda en el país. El principal de ellos era "Long Road Out of Eden", el séptimo álbum de estudio de los Eagles, el que sería lanzado después de un extenso período de 28 años desde el lanzamiento del sexto álbum de estudio de la banda. Otro de ellos era "Unbreakable" de los Backstreet Boys, la banda de chicos con la que Spears se disputaba liderar los rankings musicales a finales de los 90s. Solo dos días después, Jive Records confirmó el listado de canciones de "Blackout" y reveló información sobre sus compositores y productores. Finalmente, pese a las pronunciadas desaveniencias de la imagen de Britney Spears y a las circunstancias desfavorables que condujeron a alterar los planes originales de Jive Records, "Blackout" fue lanzado y varios medios de la industria enfocaron su atención en él. Por su parte, la revista "Billboard" realizó una encuesta en la que el cuantioso 83% de los 6.519 lectores que votaron, afirmaron ya estar escuchando a "Blackout", a solo un día de su lanzamiento.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: La mayor parte de "Blackout" fue respaldada por el productor estadounidense Nate "Danja" Hills, quien cobró prestigio en el año 2006, tras producir junto a Timbaland prácticamente la totalidad de los exitosos álbumes de estudio "Loose" de Nelly Furtado y "FutureSex/LoveSounds" de Justin Timberlake. Por su parte, en "Blackout" sus producciones incluyeron a dos de sus tres sencillos: "Gimme More" y "Break the Ice".


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Paralelamente, otra buena parte de este, entre la que se incluye a "Piece of Me" y "Radar", fue producida por el dúo sueco Bloodshy & Avant, el que volvió a trabajar nuevamente con Britney Spears, luego de haber producido en años anteriores a su exitoso sencillo ganador de un Grammy, "Toxic". Aunque Bloodshy & Avant se alzó como uno de los productores principales de "Blackout", algunas de las canciones que respaldó el dúo también fueron co-producidas por el equipo estadounidense The Clutch y, en el caso de solo una de ellas, por Sean Garrett.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: En el resto de los créditos de producción de este, figuraron la prestigiosa letrista, compositora y productora estadounidense Kara DioGuardi, quien produjo una canción con el dúo electrónico Freescha y otra con el productor hip-hop Fredwreck. Además de ellos, "Blackout" también involucró al experimentado dúo The Neptunes, el que volvió a ser acreditado en un álbum de estudio de Britney Spears, después de seis años de haber figurado en los créditos de "Britney", su tercer álbum de estudio. Por su parte, J.R. Rotem, quien anticipó constantemente su trabajo, solo figuró como productor de uno de los "bonus tracks" de "Blackout".


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Además de los renombres prestigiosos que se vieron involucrados en la producción de "Blackout", este también incluyó en sus créditos de escritura a otras grandes figuras. Entre ellas se encuentran la cantante Keri Hilson, el rapero T-Pain y uno de los miembros del equipo de producción Soul Diggaz: Corte Ellis; quienes trabajaron por primera vez con Spears.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Danja declaró que el objetivo de Spears fue hacer un disco bailable y divertido con música "uptempo" de alta energía, diciendo: «Ella quería estar lejos de ser personal. Es divertido, es básico y no hay nada de malo en eso. Se trata de sentirse bien, celebrando la condición de mujer.» El álbum abre con el primer sencillo, «Gimme More», una canción "dance pop" optimista con influencias de música electrónica y "funk". La canción comienza con una introducción hablada en la que Spears dice la línea "It's Britney, bitch" —«Es Britney, perra»—. La letra parece ser sobre el baile y el sexo, aunque es realmente acerca de la fascinación de los medios de comunicación con su vida privada, como se señala en las líneas "Cameras are flashin' while we're dirty dancin' / They keep watchin', keep watchin" —«Las cámaras nos enfocan mientras bailamos sucio / Ellos siguen mirando, siguen mirando»—. La siguiente canción y segundo sencillo, «Piece of Me», es de género "electro" y se ejecuta a través de un ritmo bailable moderadamente lento. Se compone de distorsiones vocales pronunciadas, causando un efecto de sonido que dificulta distinguir si se trata o no de la voz de Spears. Su letra habla sobre la fama y está escrita como una biografía que relata contundentemente las desgracias de Spears, la que es cantada de manera casi hablada. La tercera pista del álbum, «Radar», es una canción "electropop" y "synth pop" que cuenta con sintetizadores distorsionados emulando pulsos de sonar, que recibió comparaciones con los de «Tainted Love» (1981) de Soft Cell. En la letra, Spears se pregunta si un hombre sabe sobre su atracción, mientras enumera las cualidades de él. La cuarta pista y tercer sencillo, «Break the Ice», es una canción "electro"-R&B, con influencias de los géneros "rave" y "crunk" que comienza con Spears cantando las líneas "It's been a while. I know I shouldn't keep you waiting, but I'm here now" —«Ha pasado un tiempo. Sé que no debí haberte hecho esperar, pero ahora estoy aquí»—. La canción cuenta con un coro y Keri Hilson haciendo respaldos vocales que suena casi como un dueto. Hilson explicó que la canción se trata de «dos personas, una chica y un chico, [...] y la chica está diciendo: 'Estás un poco frío. Déjame calentar las cosas y romper el hielo'». Después del coro, el puente comienza con Spears diciendo "I like this part" —«Me gusta esta parte»—, imitando a Janet Jackson en «Nasty» (1986). La quinta pista, «Heaven on Earth», es una canción "eurodisco" de amor con influencias de "new wave". Está inspirada en «I Feel Love» (1977) de Donna Summer, con tres líneas vocales que tienen lugar sobre el ritmo. Nicole Morier comentó que fue escrita desde un lugar muy oscuro, diciendo: «estaba pensando en alguien y creyendo que eran tan perfecto y que tengo todas estas imperfecciones. [...] Creo que lo que fue conmovedor al respecto es que es desde la perspectiva de alguien que siente como que realmente necesitan esta persona sólo para sentirse seguro y sentirse bien.» Spears nombró a la canción su favorita de "Blackout". La sexta pista, «Get Naked (I Got a Plan)», es una canción R&B "uptempo" sobre el sexo. Se construye como un dueto entre Spears y Danja, que canta el coro con su voz distorsionada para sonar como un gemido en descomposición. Spears aporta una serie de jadeos, suspiros y cantos y su voz también se distorsiona. La séptima pista, «Freakshow», está construida en torno al efecto tambaleante de "dubstep". Spears canta sobre el baile y estar en el centro de atención en letras tales como "Make them other chicks so mad / I'm about to shake my ass / Watch that boy" —«Haz que las otras chicas enloquezcan / Estoy a punto de sacudir el trasero / Mira a ese chico»—. Durante el puente, su voz baja de tono, lo cual la hace sonar masculina.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Después de «Freakshow», está la octava pista, «Toy Soldier», una canción R&B que recuerda a Destiny's Child que muestra un redoble de tambor militar y Spears cantando acerca de la necesidad de un nuevo amante. En «Hot as Ice», una canción R&B con respaldos vocales de T-Pain, Spears canta en un registro vocal más alto, "I'm just a girl with the ability to drive a man crazy / Make him call me 'mama', make him my new baby." —«Soy sólo una chica con la habilidad para enloquecer a un hombre. Haz que me llame mamá. Hazlo mi nuevo bebé.»— La décima pista, «Ooh Ooh Baby», contiene una guitarra flamenca y combina el ritmo de «Rock and Roll» (1972) de Gary Glitter y la melodía de «Happy Together» (1967) de The Turtles. En la letra, Spears canta a un amante, "Touch me and I come alive / I can feel you on my lips / I can feel you deep inside". —«Tócame y salgo viva. Puedo sentirte en mis labios. Puedo sentirte muy dentro.»— Kara DioGuardi dijo que se inspiró en la relación entre Spears y su primer hijo en el estudio, al decir, «Los veía a los dos, la forma en que se miraron entre sí y la forma en que ella sostenía al bebé. En cierto modo me pareció interesante. A veces sería sobre un niño, a veces sobre un amante.» «Perfect Lover», una canción R&B, tiene un ritmo estrepitoso propulsivo de danza del vientre, en la que Spears canta letras tales como "Tick-tock / Tick-tock / Come and get me while I'm hot". —«Tic Tac. Tic Tac. Ven por mí mientras estoy caliente.»— La duodécima pista es «Why Should I Be Sad», una canción R&B de ritmo medio y dirigida a su exesposo, Kevin Federline. Una de las pistas adicionales, «Everybody», contiene un sample de «Sweet Dreams (Are Made of This)» (1983) de Eurythmics. Cuenta con Spears cantando sobre la pista de baile en un registro vocal inferior entrecortado.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: «Gimme More» fue el primer sencillo de "Blackout". Su estreno fue realizado el 30 de agosto de 2007 en la radio Z100 de Nueva York. A esta le siguieron las fechas de sus lanzamientos radiales, digitales y materiales alrededor del mundo, los cuales fueron realizados durante el último trimestre del año 2007, en el que representó el regreso de Britney Spears a la industria musical, luego de un período de entre dos años y tres desde que la cantante no lanzaba a una canción. Con ello, «Gimme More» se convirtió en el décimo séptimo y en el décimo noveno sencillo de Britney Spears en países como los Estados Unidos y el Reino Unido, respectivamente, y en el primer sencillo de la cantante coescrito por Keri Hilson y producido por Nate "Danja" Hills.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Su video musical fue dirigido por el hasta entonces desconocido Jake Sarfaty, quien fue escogido por la propia Spears. Las escenas de este muestran a una versión estríper y morena de la cantante, realizando un baile del caño en un club nocturno. Dado a que algunas de ellas muestran los senos de la cantante casi al descubierto, sectores conservadores criticaron a la cantante por exponerse de tal forma siendo madre. Por su parte, los esfuerzos de Britney Spears para reclamar su estatuto de símbolo sexual a través del video musical causaron opiniones diversas entre sus seguidores, quienes no esperaban un video musical tan sencillo.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Pese a la polémica presentación de Spears en los , «Gimme More» se convirtió en un éxito N.º 1 en Canadá, y en un top 10 instantáneo en Alemania, Australia, los Estados Unidos, Francia, el Reino Unido y Europa. De manera particular, llegó al N.º 3 del "Billboard" Hot 100, la principal lista musical de canciones de Estados Unidos, donde se alzó como el entonces segundo sencillo mejor posicionado de Spears; ello, después de más de ocho años desde que la cantante alcanzó la posición N.º 1 de la misma con su sencillo debut, «...Baby One More Time». Tras ello, «Gimme More» recibió la certificación de platino de la RIAA, la que acreditó la venta de un millón de descargas digitales en el país. En suma, sus ventas mundiales ascendieron a más de 3 millones de copias, las cuales le convirtieron en el sencillo más exitoso de "Blackout" y en uno de los sencillos más exitosos del año 2007. «Piece of Me» fue el segundo sencillo de "Blackout". Sus lanzamientos fueron realizados a finales de 2007 y durante el primer cuatrimestre de 2008. Con ello, «Piece of Me» se convirtió en el cuarto sencillo de la cantante producido por el dúo Bloodshy & Avant, el que además de «Toxic», produjo a los sencillos «My Prerogative» y «Do Somethin'» del álbum recopilatorio "".


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Su video musical fue dirigido por Wayne Isham, quien en el año 2001 dirigió el video musical de «I'm Not a Girl, Not Yet a Woman» para la cantante. La línea de historia de este muestra al acoso constante al que se ve sometida Spears por los "paparazzi". Antes de su estreno, se llevó a cabo el concurso "Britney Spears Wants a Piece of You", en el que los seguidores de la cantante crearon sus propios videos musicales de «Piece of Me», de los cuales el ganador fue escogido por MTV, Jive Records y la propia Spears, y transmitido en el programa "Total Request Live". Por su parte, el video musical oficial de «Piece of Me» disfrutó de una elevada recepción crítica y comercial, lo que posteriormente le llevó a ganar tres categorías en los , incluyendo Video del Año.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Con el respaldo de los elogios de los críticos y con el impacto de su video musical, en el año 2008 «Piece of Me» se alzó como el séptimo éxito N.º 1 de Britney Spears en Irlanda, y como un sólido top 10 en diversos mercados importantes de la industria musical, incluyendo a Alemania, Australia, Canadá, el Reino Unido y, a nivel continental, Europa. Su considerable éxito en dicho continente, le llevó a registrar uno de sus mayores logros comerciales en el ranking británico "UK Singles Chart", donde se alzó como el sencillo mejor posicionado de "Blackout", luego de alcanzar su posición N.º 2. El mismo logro registró en el ranking australiano Top 50 Singles de ARIA Charts, donde solo "Bleeding Love" de Leona Lewis le impidió debutar como un éxito N.º 1. Tras ello, «Piece of Me» fue certificado de Platino por la ARIA, a modo de acreditación de elevadas ventas legales de 70 mil copias en Australia. En el mismo año, este recibió certificaciones similares por sus ventas, por las respectivas organizaciones musicales de países como Dinamarca, Suecia y Nueva Zelanda.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Pese a que en los Estados Unidos «Piece of Me» no registró niveles mayores de rotación en las radios, este vendió cantidades considerables de descargas digitales en el país y fue altamente rotado en los clubes bailables del mismo. Gracias a esto último, "Piece of Me" se alzó como el segundo éxito N.º 1 consecutivo de "Blackout" en el ranking Dance/Club Play Songs y, gracias a sus ventas, alcanzó la posición N.º 18 de la "Billboard" Hot 100. Tras ello, al igual que «Gimme More», este recibió la certificación de Platino de la RIAA, a modo de acreditación de ventas legales de 1 millón de descargas digitales. No obstante, según Nielsen SoundScan, hasta julio de 2016, «Piece of Me» había vendido 1,9 millones de descargas digitales en los Estados Unidos, siendo el sencillo más vendido de "Blackout" en el país. «Break the Ice» fue el tercer y último sencillo de "Blackout". Sus lanzamientos fueron realizados durante el segundo cuatrimestre del año 2008, en un período en el que se convirtió en el segundo sencillo de Spears coescrito por Keri Hilson y producido por Danja, después de «Gimme More». Por su parte, los críticos le dieron una buena recepción. Uno de ellos fue Nick Levine, del sitio web Digital Spy, quien le citó como la tercera «gema pop» lanzada de manera consecutiva, después de «Gimme More» y «Piece of Me». Respecto a estos, le describió como una «atmósfera más acelerada y sobresaltada», que combina los estilos electro y rhythm and blues, y citó aprobativamente la robotización de la voz de Spears.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Su video musical fue dirigido por el diseñador gráfico y director británico Robert Hales, quien trabajó por primera vez con la cantante. Este fue el primer video animado de Spears, por iniciativa de ella misma. Su línea de historia se inspiró en el anime japonés y en el video musical de «Toxic», y muestra a una versión heroína de la cantante enfrentando a sus enemigos en una ciudad futurista, donde busca destruir a su clon. Su estreno fue realizado el jueves 13 de marzo de 2008, en el sitio web BlackoutBall.com, el que fue creado especialmente para ello y destruido tiempo después. Tras su publicación en YouTube, este recibió visualizaciones millonarias.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Con todo, «Break the Ice» se convirtió en un nuevo éxito "top 10" de Spears —y en el tercer y último consecutivo de "Blackout"— en mercados como Canadá, Finlandia e Irlanda. Por otro lado, se convirtió en un "top 20" en mercados europeos como Suecia, el Reino Unido y Dinamarca, país nórdico donde además fue certificado como disco de oro por sus ventas elevadas. No obstante, no consiguió convertirse en tal en varios mercados importantes de la industria, incluyendo a Alemania y Australia. Otro de ellos fue Estados Unidos, donde alcanzó la posición número cuarenta y tres del "ranking" de canciones "Billboard Hot 100", el más importante del país. Pese a su desempeño modesto, este convirtió a "Blackout" en el primer álbum de Spears con tres éxitos número uno en el "ranking" de discotecas "Dance/Club Play Songs" de "Billboard". En suna, de acuerdo a Nielsen SoundScan, «Break the Ice» vendió alrededor de seiscientas ochenta y ocho mil descargas en Estados Unidos, hasta el viernes 30 de julio de 2010.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Luego de numerosos rumores, el 6 de septiembre de 2007, la cadena de televisión por cable MTV, confirmó que Spears realizaría una presentación tres días después en la apertura de los , los cuales se llevarían a cabo en la ciudad estadounidense de Las Vegas. En ella, con la ayuda del ilusionista Criss Angel, la cantante interpretaría a un "medley" de «Gimme More», la que había sido lanzada el 30 de agosto de 2007 en las radios, y «Cry», una supuesta canción inédita.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Pese a que la apertura de los estaba destinada a marcar el regreso de Spears, esta fue universalmente criticada. Dado a que Spears causó grandes revuelos con sus presentaciones en los , y ; el anuncio de su presentación en la entrega de 2007 llamó, inmediatamente, la atención de la audiencia y los medios. La situación fue aprovechada por MTV, el que publicitó, ampliamanete, la presentación de la cantante, catalogándola como su «regreso» a la industria musical. Al respecto, Jesse Ignjatovic, el productor ejecutivo de los Video Music Awards, sostuvo:


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Tras los innumerables anticipos, el 9 de septiembre de 2007 se llevaron a cabo los MTV Video Music Awards y Spears se presentó en el Pearl Concert Theater del Palms Casino Resort de Las Vegas, como había sido anunciado. Al comienzo de la presentación, la cantante interpretó unas líneas de «Trouble», del cantante Elvis Presley, para posteriormente interpretar «Gimme More». Ello, vestida con botas negras y un bikini negro con lentejuelas, a modo de bailarina de estriptis, y rodeada por un grupo de bailarines de ambos sexos. No obstante, durante la presentación, Spears se mostró confundida y sin interés en continuar, además del uso de "playback" y su coreografía deficiente.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: La crítica en general dio opiniones negativas a la presentación, catalogándola de «desastrosa». David Willis, de la compañía británica BBC, sostuvo que esta quedaría en los registros como una de las peores presentaciones en la historia de los MTV Video Music Awards. El mismo medio sostuvo que la cantante parecía «fuera de sí» y que dio la impresión de que perdió, completamente, su habilidad de hacer "playback". Por su parte, Jeff Leeds, del periódico estadounidense "The New York Times", catalogó a la presentación como un «fiasco» y sostuvo que nadie estaba preparado para ver a una Britney Spears «apática», tambaleándose mientras bailaba y pronunciando palabras solo de manera ocasional, en un intento fallido de "playback". Años más tarde, la revista "Billboard" la catalogó como uno de los diez momentos «más locos» de los MTV Video Music Awards.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Por su parte, los admiradores de Spears defendieron a la cantante señalando que la presentación había sido originalmente planeanda con el mago Criss Angel, con una gran cantidad de espejos y espejismos, y que había sido rechazada a último minuto por los organizadores del evento.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: En términos generales, varios editores musicales sostuvieron que "Blackout" era un álbum de estudio «fácil de elogiar», debido a que este estaba muy por sobre las expectativas pesimistas. Ello, dado a los problemas mediáticos de la cantante, los cuales hicieron creer, erróneamente, que ella no sería capaz de ofrecer un buen material. Por su parte, Stephen Thomas Erlewine, del portal web Allmusic, sostuvo que "Blackout" se mantenía mejor unido que cualquier álbum de estudio anterior de la cantante. Señaló que aunque hacía eco del «sentir elegante» de "In the Zone", centrado en los clubes nocturnos, "Blackout" estaba más basado en el hedonismo que su predecesor. Ello, dado a su despoje de baladas y a su deleit de momentos «sucios». En suma, el editor catalogó a "Blackout" como una «colección fresca, elegante, brillante y adictiva de canciones bailables», respaldada por productores de primera clase, que ayudaron a crear un álbum de estudio que reunió a lo «elegante y sexy» de "Good Girl Gone Bad" de Rihanna, y al «glacial robo-R&B» de "FutureSex/LoveSounds" de Justin Timberlake. De manera adicional, el editor musical Nick Levine, del sitio web "Digital Spy", señaló que "Blackout" era el álbum de estudio «más bailable, moderno y emocionante» que Britney Spears había hecho hasta entonces. Paralelamente, Alexis Petridis, el principal crítico de rock y pop del periódico británico "The Guardian", lo llamó «fantástico», tras señalar que este «liberaba un torrente de sintetizadores ferozmente distorsionados». Por su parte, Melissa Maerz, de la revista estadounidense "Rolling Stone", señaló que en "Blackout" la cantante expresaba, por primera vez en su carrera, una idea real acerca de lo que era su vida. Tras ello, la revista escogió a este como el 50º mejor álbum del año 2007 y señaló que "Blackout" seguramente sería recordado como un «monumento de la trastornada amoralidad tecno-pop».


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Yendo más lejos entre elogios similares, el editor musical Dave De Sylvia, del sitio web Sputnikmusic, se preguntó si "Blackout" definitivamente marcaba el retorno real de Britney Spears a la industria musical, o si solo era una excusa para otra parte; la que efectivamente llegó en el año 2008 con "Circus". Pese a los elogios, "Blackout" también contó con revisiones negativas, basadas en la manipulación electrónica de la voz de la cantante, la que la hizo sonar de manera robótica. Al respecto, Jim Farber, del periódico neoyorquino "Daily News", señaló despectivamente que, en términos de «engaños de estudio», "Paris" de Paris Hilton era prácticamente un unplugged comparado a "Blackout"; además de ello, señaló que «si una muñeca inflable de sexo pudiese cantar, así es como sonaría», refiriéndose a Britney Spears. Por otro lado, OMFG Music lo enlistó como uno de los diez álbumes de la generación contemporánea.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Pese a que "Blackout" contó con una buena recepción crítica y a que debutó en las primeras posiciones de numerosos rankings de ventas semanales de álbumes de alrededor del mundo, este no logró devolverle a Spears el apogeo comercial del que disfrutó a comienzos de su carrera. Ello, producto de su casi nula promoción, de las desavenencias de la imagen de la cantante, quien continuaba siendo sobreexpuesta por sus problemas personales por los medios, y de la disminución anual progresiva que sufrió la demanda de álbumes en la industria musical de la primera década del siglo XXI. Con todo, "Blackout" registró ventas legales estimadas en más de 2,3 millones de copias a nivel mundial, de las cuales las copias vendidas solo en sus dos primeros meses, le convirtieron en el 32.º álbum más vendido alrededor del mundo en el año 2007, según la asociación musical IFPI. En suma, la modesta recepción comercial de "Blackout" fue opacada por el enorme éxito comercial que registraron los cuatro primeros álbumes de estudio de la cantante: "...Baby One More Time", "Oops!... I Did It Again", "Britney" e "In the Zone", los cuales registraron ventas legales estimadas en 22, 17, 9 y 6 millones de copias alrededor del mundo, respectivamente. Con todo, "Blackout" se convirtió en el segundo álbum de estudio de menor éxito comercial de Britney Spears (el primero vendría siendo Britney Jean).


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: De manera particular, en América Anglosajona "Blackout" debutó como un éxito número uno en ventas en Canadá, donde se convirtió en el cuarto álbum de estudio de la cantante que consiguió debutar como tal y en el primero que lo hizo después de seis largos años desde que lo había hecho el último de ellos: "Britney" (2001). Tras su debut, en el mes de noviembre de 2007, "Blackout" recibió la certificación de disco de platino de la asociación CRIA, la que acreditó ventas legales de 100 mil copias en Canadá. Por su parte, en los Estados Unidos, el mercado de música más grande a nivel mundial, "Blackout" debutó como un éxito número dos en la lista "Billboard 200", tras un cambio de políticas realizado a último minuto por "Billboard", la revista responsable de elaborar y publicar los principales rankings musicales del país, en base al sistema de información Nielsen SoundScan. Aunque con ello "Blackout" se convirtió en el primer álbum de estudio de Spears que no debutó en el número uno en los Estados Unidos, de no haberse realizado dicho cambio de políticas, este sí habría debutado como tal. Paralelamente, en América Latina "Blackout" también consiguió registrar un par de logros comerciales. En México, el álbum se convirtió en un éxito número dos en ventas, tras no poder superar a "Sino", de la banda mexicana Café Tacvba. Por su parte, en Brasil este recibió la certificación de disco de oro por la asociación ABPD, la que acreditó ventas legales de 50 mil copias en el país. En Europa "Blackout" debutó como un éxito N.º 1 en ventas a nivel continental, tras superar, por poco, al debut de "Long Road Out of Eden" de los Eagles. Por su parte, dicho debut de "Blackout" se debió a que este debutó como un éxito N.º 1 en ventas en Irlanda, y como un contundente éxito top 10 en Alemania, Austria, Dinamarca, Francia, Italia, Portugal, el Reino Unido y Suiza; mismo rango que también alcanzó en la región de Valonia de Bélgica. De manera particular, en el Reino Unido, el mercado de música más grande de Europa, "Blackout" debutó como un éxito N.º 2 en ventas, tras vender 42 mil copias en su primera semana en el país. Ello, luego de ser superado solo por "Long Road Out of Eden" de los Eagles, el que la misma semana del debut de "Blackout", debutó como un sólido éxito N.º 1 en ventas, tras vender 134,4 mil copias en su primera semana en el Reino Unido. Tras ello, "Blackout" recibió la certificación de platino de la asociación BPI, la que acreditó ventas legales de 300 mil copias en el país. El mismo nivel de certificación recibió por parte de la SNEP, de Francia, donde le fueron acreditadas ventas de 75 mil copias. No obstante, en la mayoría del resto de los países europeos, sus modestas ventas no consiguieron ser certificadas, lo que provocó que, por primera vez, un álbum de estudio de Britney Spears no consiguió ser certificado a nivel continental por la IFPI. Ello, dado a que sus ventas legales en Europa no alcanzaron el millón de copias.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Por su parte, en Asia "Blackout" también registró un par de logros comerciales. Ello quedó de manifiesto en Japón, el segundo mercado de música más grande a nivel mundial, donde se convirtió en un éxito N.º 4 en ventas, de acuerdo a la empresa Oricon, y donde recibió la certificación de Oro de la RIAJ, a modo de acreditación de elevadas ventas legales de 100 mil copias en el país. Paralelamente, en el año 2007, "Blackout" fue certificado tres veces de Platino por la asociación NFPF, en Rusia. Ello, tras vender cuantiosas 60 mil copias en el , las cuales, hoy en día, le alzan como el álbum de estudio de Britney Spears con mayores niveles de ventas certificadas por la NFPF, desde que esta comenzó a brindar certificaciones internacionales en el año 2003. Por su parte, en Oceanía "Blackout" debutó como un éxito N.º 3 en ventas en Australia, el mercado de música más grande del continente, y N.º 8 en Nueva Zelanda. Ello, pese a que, al igual que en los Estados Unidos y el Reino Unido, en Australia su debut se vio opacado por el de "Long Road Out of Eden" de los Eagles. Aun así, "Blackout" recibió la certificación de Platino de la ARIA en dicho país, donde le fueron acreditadas elevadas ventas legales de 70 mil copias.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: En los Estados Unidos "Blackout" vendió 124 mil copias el 30 de octubre de 2007, el día de su lanzamiento en el país. Estas equivalieron a más del doble de las 49 mil copias vendidas aquel día por el segundo álbum de estudio de la cantante Carrie Underwood, "Carnival Ride", el que se alzó como el segundo álbum más vendido aquel día en el país. Ello hizo prever, anticipadamente, que "Blackout" debutaría en la posición N.º 1 de la "Billboard" 200, el principal ranking semanal de ventas de álbumes de los Estados Unidos. Por su parte, las estimaciones de la compañía Zomba Label Group, indicaban que "Blackout" vendería entre 330 y 350 mil copias en su primera semana en el país.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: No obstante, ese mismo día, en los Estados Unidos también fue lanzado el álbum de estudio "Long Road Out of Eden" de los Eagles, el que en el país solo estuvo disponible en Walmart, la tienda retail más grande de la nación. Dado a que, hasta entonces, Walmart no facilitaba información sobre sus ventas a Nielsen SoundScan, "Long Road Out of Eden" solo tenía la posibilidad de figurar en el ranking semanal Comprehensive Albums de la revista "Billboard". Ello, considerando que una de las políticas de entonces de esta última, era que los álbumes vendidos en una única tienda retail como Walmart, no tenían derecho a figurar en rankings como la "Billboard" 200. Pese a todo, el martes 6 de noviembre de 2007, se abolió dicha política y Geoff Mayfield, el entonces director de los rankings de la revista, sostuvo al respecto:


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Tras la abolición de dicha política, la semana del 17 de noviembre de 2007, "Blackout" debutó y marcó su peak en la posición N.º 2 de la "Billboard" 200. Ello, luego de vender 290 mil copias en su primera semana en los Estados Unidos y luego de ser superado por "Long Road Out of Eden", el que debutó como un éxito N.º 1 en el ranking, con elevadas ventas legales de 711 mil copias en su primera semana en el país. Con ello, por primera y única vez en su carrera, Britney Spears no consiguió hacer debutar a uno de sus álbumes de estudio como un éxito N.º 1 en ventas en los Estados Unidos. Todo, pese a que, de no haberse abolido dicha política, "Blackout" habría debutado directamente en la posición N.º 1 de la "Billboard" 200; tal y como lo habían ido anunciando los medios, tras su lanzamiento. Aun así, con "Blackout" Britney Spears se alzó como la primera cantante en la historia de los rankings musicales de ventas de los Estados Unidos, que consiguió que sus cinco primeros álbumes de estudio debutaran en las posiciones N.º 1 y N.º 2 de la "Billboard" 200.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: A la semana siguiente, "Blackout" descendió de la posición N.º 2 a la N.º 7 de la "Billboard" 200, luego de vender modestas 87 mil copias en su segunda semana en el país. Con ello el álbum registró la última instancia en la que se ubicó dentro del top 10 del ranking. Dado a que en las semanas siguientes sus ventas decrecieron de manera considerable, "Blackout" solo permaneció durante un período de 32 semanas consecutivas en la "Billboard" 200, siendo la semana del 21 de junio de 2008 la última de ellas. No obstante, en el último trimestre del mismo año, este registró 2 re-ingresos en el ranking. El primero de ellos fue respaldado por las noticias referidas al triunfo del video musical de "Piece of Me" en los . Por su parte, el segundo re-ingreso en cuestión, lo realizó la semana del 20 de diciembre de 2008, impulsado por el sólido debut de "Circus" en la posición N.º 1 de la "Billboard" 200. Finalmente, el 22 de junio de 2012 fue certificado disco de platino por la RIAA, brindándole a Spears un total de 34 millones de copias de álbumes certificadas por la asociación. Hasta principios de 2019, "Blackout" vendió un millón de copias en Estados Unidos.El miércoles 13 de junio de 2007, Britney Spears abrió una votación en uno de sus sitios webs oficiales, BritneySpears.com, para elegir el título de su quinto álbum de estudio. Esta llevó por nombre, de manera desafiante, "You'll Never See It My Way, Because You're Not Me" y estuvo habilitada solo para los miembros del club de fanes oficial de la cantante. No obstante, la votación llamó la atención de los medios, al incorporar un título a través del cual Britney Spears se burló, explícitamente, de la actriz y cantante Lindsay Lohan. Ello, considerando que ambas habían sido fotografiadas junto a la celebridad Paris Hilton, en numerosas fiestas de clubes de Hollywood; lo que suponía una relación de amistad entre ellas. Sin embargo, para entonces las tres se encontraban involucradas en problemas con las drogas, el alcohol o sufriendo procesos judiciales. De manera específica, Lindsay Lohan para entonces se encontraba internada en una clínica de rehabilitación, por problemas con las drogas e intentos repetidos de suicidio.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Por su parte, la votación abarcó cinco títulos posibles: "Omg is Like Lindsay Lohan Like Okay Like", "What If the Joke is on You", "Down Boy", "Integrity" y "Dignity"; los cuales podrían ser traducidos al idioma español como: "Dios mio, o sea Lindsay Lohan, o sea okey, o sea"; "Qué pasaría si la broma fuera sobre ti"; "Sómetete, chico"; "Integridad" y "Dignidad"; respectivamente. Como se señaló, el primero de ellos citó de forma explícita e irónica a Linsay Lohan; mientras que el segundo, "What If the Joke is on You", hizo una referencia clara en lo que respectó a las ironías utilizadas por los medios para tratar a Britney Spears tras sus problemas personales. Por su parte, los últimos tres fueron títulos sugerentes al contenido del álbum. No obstante, el último de ellos, "Dignity", fue descartado al instante por los medios y la audiencia, luego de ser homólogo al título del tercer álbum de estudio de la cantante estadounidense Hilary Duff, el que había sido lanzado el martes 20 de marzo de 2007 en Canadá y los Estados Unidos.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Pese a la controversia, Lindsay Lohan no se refirió al tema y, además, ninguno de los cinco títulos de la votación fue utilizado. Esto último quedó de manifiesto el viernes 5 de octubre de 2007, día en el que el sello Jive Records confirmó, a través de un comunicado de prensa, el título definitivo del quinto álbum de estudio de Britney Spears: "Blackout".


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: El jueves 11 de octubre de 2007, Zomba Label Group, filial de la compañía Sony BMG Music Entertainment del cual depende Jive Records, el sello de Britney Spears, anunció que presentó una demanda civil contra Mario Lavandeira, el dueño del blog sensacionalista PerezHilton.com. Ello, luego de que este, especialista en el mundo del espectáculo, subiera, ilegalmente, "demos" y canciones de "Blackout", cuyo listado de canciones aún no había sido anunciado por medios oficiales para entonces.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Al respecto, Zomba Label Group sostuvo que Mario Lavandeira subió, en su blog PerezHilton.com, al menos diez "demos" y canciones no finalizadas de "Blackout". Ello contribuyó, en gran parte, a que la fecha de lanzamiento de este último fuera forzadamente adelantada dos semanas, respecto a la fecha original. Con ello, la fecha de lanzamiento definitiva de "Blackout" quedó establecida para el lunes 29 de octubre de 2007, en Europa, y para el martes 30 de octubre de 2007, en los Estados Unidos.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Una de las principales controversias que involucró a "Blackout", fue un cambio de políticas de último minuto realizado el martes 6 de noviembre de 2007 por la revista "Billboard", el que le impidió debutar como un éxito N.º 1 en el principal ranking semanal de ventas de álbumes de los Estados Unidos: la "Billboard" 200. Todo, pese a que la misma revista había anticipado, constantemente, que "Blackout" debutaría como tal. Ello se debió a que una de las políticas que había regido a "Billboard" hasta entonces, era que los álbumes que solo estuvieran disponibles a través de una tienda minorista en los Estados Unidos, no eran elegibles para figurar en la "Billboard" 200, pero sí tenían la posibilidad de figurar en el ranking Comprehensive Albums. Bajo dichas circunstancias, el martes 30 de octubre de 2007, fue lanzado en el país "Long Road Out of Eden" de los Eagles, el que fue vendido, única y exclusivamente, por la tienda minorista más grande de la nación: Walmart. Pese a las circunstancias, el martes 6 de noviembre de 2007, "Billboard" abolió dicha política y al día siguiente dio a conocer la noticia a los medios. Ello, solo un día antes de publicar sus rankings completos, correspondientes a la semana del 17 de noviembre de 2007. Con la medida, "Long Road Out of Eden" debutó en la posición N.º 1 de la "Billboard" 200 y "Blackout", el que habría debutado en dicha posición si no se habiese abolido en última instancia la política en cuestión, debutó en la posición N.º 2 del ranking. El acontecimiento llevó a que numerosos lectores de la revista, incluyendo a seguidores y no seguidores de Britney Spears, manifestaran su desaprobación a "Billboard". Ello, catalogando al cambio de políticas como «imparcial», al parecer querer perjudicar a Britney Spears, quien con la medida, no consiguió adjudicarse la posición N.º 1 de la "Billboard" 200 con uno de sus álbumes de estudio, por primera vez en su carrera. Las numerosas quejas llevaron a que Fred Bronson, el periodista encargado de la sección de consultas Chart Beat Chat de "Billboard", enfrentara las mismas y profundizara en el tema. Al respecto, sostuvo que el cambio en ningún caso se realizó para beneficiar a los Eagles o para perjudicar a Britney Spears, y citó a las palabras de Geoff Mayfield, el entonces Director de los Rankings y Analista Senior de "Billboard":


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Inmediatamente tras enfrentar las quejas, "Billboard" realizó una encuesta en la que preguntó a sus lectores si creían que la "Billboard" 200 debía considerar a los álbumes vendidos solo por una tienda retail en los Estados Unidos. En respuesta, el cuantioso 80% de las 19.097 personas que votaron, votaron que no, pues consideraron que el antiguo método había sido probado y había demostrado funcionar. Dado a que la controversia continuó en los días siguientes, Fred Bronson especificó sobre el hecho de que Walmart haya facilitado las cifras de las ventas de "Long Road Out of Eden" en forma tardía:


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Cuando "Blackout" fue lanzado, el comportamiento de Spears en público empezó a chocar con su imagen. Sin embargo, Tom Ewing de "Pitchfork" advirtió que, después de que se filtrara «Freakshow», un hilo de un foro "dubstep" sobre la canción obtuvo siete páginas en veinticuatro horas, generando reacciones mixtas y ejemplificando que, cuando la música mainstream toma elementos del "underground", los lleva al vocabulario pop más amplio. También atribuyó la calidad de cada canción de "Blackout" a razones económicas, ya que una de las principales causas por las que las ventas de álbumes comenzaron a deteriorarse durante la era digital se debió a la desagregación de álbumes en tiendas en línea facilitando a los consumidores comprar algunas pistas en lugar de todo el álbum. Ewing explicó que "Blackout" el modelo "Revolver" en los álbumes pop - todas las pistas eran buenas, cada pista tiene un éxito potencial - tenía más sentido que nunca, especialmente si una estrella como Spears podía mantenerse actualizada en un mercado en rápido movimiento. Dijo que "Blackout" sirve como un recordatorio de lo instantáneamente reconocibles que son las voces de Spears, "tratadas o no tratadas: su fina voz ronca sureña es uno de los sonidos definitorios de los años 00s en el pop". Señaló que el álbum "es una clase magistral en tratamiento vocal como instrumento de estudio, interrumpiendo e interfiriendo las canciones tanto como a ellos.


title: Blackout (álbum de Britney Spears)

text: Mientras revisaba la demo de Spears de «Telephone», Rob Sheffield de "Rolling Stone" lo comparó con «Piece of Me», demostrando una vez más cuánto impacto ha tenido Britney en los sonidos del pop actual, "a la gente le encanta burlarse de Britney, y por qué no, pero si 'Telephone' demuestra algo, es que "Blackout" puede ser el álbum pop más influyente de los últimos cinco años." En junio de 2012, "Blackout" ingresó al Salón de la Fama del Rock and Roll. Blackout también apareció en la encuesta de la década de Rolling Stone, donde fue votado como el séptimo mejor álbum de la década por los lectores. Apareció en la lista de álbumes favoritos de los escritores de "The Guardian" de todo los tiempos. "The Times" lo nombró el quinto mejor álbum pop de la década. En su ranking de los mejores álbumes de la década, "Stylus Magazine" incluyó a "Blackout" en el número 54.


title: Dawlatabad (Fāryāb)

text: Dawlātābād es una ciudad de Afganistán, perteneciente al distrito de su nombre.


title: Dawlatabad (Fāryāb)

text: Pertenece a la provincia de Fāryāb. Su población es de 14.749 habitantes (2007). Tiene una altitud de 447 ms, y lo une la ruta de Šibarġan a Maymanah.


title: Dawlatabad (Fāryāb)

text: A su vez posee un bazar con 180 tiendas y un caravansaray. La ciudad es el centro de realizadores de alfombras en el norte de Afganistán.