title: Homer the Moe

text: Homer y sus amigos del bar, Lenny, Carl y Barney, se dan cuenta de que no se sienten cómodos entre la nueva clientela de Moe, por lo que abandonan la taberna. Homer decide convertir su garage en una taberna exclusiva para él y sus amigos. Mientras tanto, Moe se da cuenta de que no se siente mejor con su nuevo bar y que, además, extrañaba a sus amigos, por lo que va en busca de Homer. Llegando a la casa de los Simpson, descubre que el nuevo bar se había vuelto muy popular, y que incluso R.E.M. estaba tocando en vivo. Cuando Moe le dice que era ilegal tener una taberna en una residencia privada, Homer le dice que eso era en realidad un club de caza, en el cual se podían beber bebidas que "sirvan para refrescar", según un libro de leyes. Moe consulta el libro y determina que el club debía realizar actividades de cacería, por lo que Homer decide cazar un pavo para la cena del Día de Acción de Gracias, a pesar de las quejas de Lisa.


title: Homer the Moe

text: Homer, al otro día, va al bosque a buscar un pavo, pero Lisa y Moe se unen para planear detenerlo: usando un silbato que suena como el grito de un puma, logran hacer escapar al pavo cuando Homer le iba a disparar. Sin embargo, Homer confunde el sonido del silbato con un puma de verdad, y le dispara a Moe en la pierna. Luego de disculparse, los Simpson, Moe y R.E.M vuelven a la taberna de Moe, convertida otra vez en su estilo tradicional, para cenar en el Día de Acción de Gracias un pavo donado por la banda, hecho enteramente de tofu y requesón.


title: Withering to Death

text: Withering to Death (estilizado como Withering to death.) es un álbum de nu metal de la banda japonesa Dir en grey. Inicialmente lanzado en Japón el 9 de marzo de 2005, se convirtió en el primer álbum de la banda en ser lanzado en Europa y Norteamérica de manera simultánea. En junio de 2006, "Withering to death." alcanzó el número 42 en el "Billboard's" "Top Heatseekers". Amazon.com incluyó "Withering to death." en su "Top 10 Hard Rock & Metal albums of 2006".


title: Withering to Death

text: CD


title: Invisible Touch

text: Invisible Touch —en español: "Toque invisible"— es el decimotercer álbum en estudio del grupo británico Genesis, publicado en 1986 con aproximadamente 15 millones de copias vendidas a nivel mundial. Es el álbum pop más exitoso de toda su carrera, y en general tuvo comentarios favorables por parte de la crítica. Este disco produjo más éxitos que cualquier trabajo anterior de la banda con 5 sencillos en Estados Unidos, incluyendo la canción «Invisible Touch», que llegó a la posición más alta en los rankings. Además, al año siguiente de su publicación, ocurre uno de los mayores acontecimientos de la historia de la música cuando Genesis logró convertirse en la primera agrupación en vender totalmente las entradas para cuatro conciertos consecutivos en el estadio Wembley.


title: Invisible Touch

text: El álbum está estructurado de tal manera que satisfizo tanto a los seguidores más nuevos del grupo como a los veteranos, con éxitos radiales como «Land of Confusion» o «Invisible Touch» para los fanáticos del pop, y canciones más largas como «Tonight, Tonight, Tonight» o «Domino» con un estilo más progresivo, dirigidas al público de los años setenta. La pieza instrumental «The Brazilian» mostraba que la banda no había perdido su voluntad de experimentar.


title: Invisible Touch

text: En algunas letras de este álbum se encuentran raros intentos del grupo haciendo comentarios sociales o políticos, con «Domino» evocando la pesadilla de una guerra nuclear, o «Land of Confusion» comentando sarcásticamente la agitada época de Ronald Reagan/Margaret Thatcher/Mijaíl Gorbachov. El videoclip de esta última canción, realizado por el equipo del popular programa de televisión "Spitting Image", fue nominado para el «Premio al mejor video del año» por la MTV, pero irónicamente perdió el premio ante el excantante del grupo, Peter Gabriel, por su video como solista «Sledgehammer».


title: Invisible Touch

text: «Tonight, Tonight, Tonight», otro de los éxitos del álbum trata sobre un tema más personal como es la adicción a las drogas, mientras que «Anything She Does» hace comentarios humorísticos acerca de la pornografía.


title: Invisible Touch

text: Con este LP el grupo consigue a mediados de los años ochenta, sus más altas cotas de comercialidad y repercusión mediáticas a nivel internacional de toda su carrera (a costa de haber producido el disco más Pop del grupo, con diferencia, de toda su discografía). Tony Banks lo resume perfectamente en su declaración: «"Invisible Touch" quizás no sea el trabajo del que me sienta más satisfecho, pero es el disco con el que la gente recordará a Genesis en el futuro».


title: Invisible Touch

text: Con Genesis en su mejor momento comercial, «Invisible Touch» fue un éxito instantáneo en el Reino Unido, alcanzando el puesto n.º 1 en los rankings mientras que en Estados Unidos alcanzó el puesto n.º 3 y donde fue séxtuple disco de platino. Al álbum le siguió una muy exitosa gira mundial entre 1986 y 1987, la cual fue reflejada en el video "Invisible Touch Tour", de 1988.


title: Invisible Touch

text: Tres canciones de las sesiones de grabación del álbum no formaron parte del mismo, pero subsecuentemente fueron publicadas en los Lados-B de diferentes sencillos. Estas incluyen:


title: Invisible Touch

text: Tanto «Feeding the Fire» como «Do the Neurotic» fueron escritas por Tony Banks, mientras que «I'd Rather Be You» fue compuesta por Phil Collins. En diferentes entrevistas para promocionar "Invisible Touch", tanto Banks como Collins dijeron que había suficiente espacio en el álbum para incluir estas canciones, pero solo debían seleccionar cuales creían que eran las mejores para el sonido general de álbum. Posteriormente estas canciones serían publicadas en el álbum compilatorio "".


title: Invisible Touch

text: Durante el proceso de composición, la canción «Invisible Touch», creada a través de la improvisación en el estudio, se convirtió en una pieza individual. Originalmente fue creada por Banks como parte de la suite «Domino». Collins comenzó a cantar junto a los teclados que Tony había compuesto y entonces «Invisible Touch» se convirtió en una canción separada.


title: Invisible Touch

text: Una nueva edición del álbum en SACD, junto con un DVD (incluyendo sonido envolvente 5.1) fue lanzado en octubre de 2007. Álbum - revista "Billboard" (Estados Unidos). Sencillos - revista "Billboard" (Estados Unidos).


title: Copa del Emir

text: La Copa del Emir es la copa nacional de fútbol en varios países:


title: Lightbulb Sun

text: Lightbulb Sun es el sexto álbum de estudio de la banda inglesa de rock progresivo Porcupine Tree, editado en mayo de 2000 en el sello Snapper Music. Existen tres versiones del disco: la original, una versión alemana con la portada azul y un CD extra con grabaciones en directo, y una versión israelí, también con dos CD, pero que fue distribuida por Helicon Records. El disco está dividido en dos partes por una sección de un minuto y medio en absoluto silencio entre "Rest Will Flow" y "Hatesong". Mientras que la primera mitad trata de canciones inclinadas a los elementos más comerciales y pop de Porcupine Tree, la segunda se centra en su cariz más experimental.


title: Lightbulb Sun

text: El 21 de abril de 2008 se lanzó un CD remezclado del álbum y un DVD remezclado con sonido envolvente 5.1. sumado a una galería de imágenes inéditas.Además de las diez canciones de la edición original, aparecen en esta edición especial las canciones:El tema "Last Chance to Evacuate Planet Earth Before It Is Recycled" contiene un discurso de Marshall Applewhite de la secta Heaven's Gate, de San Diego, California, que dice que sus seguidores debían cometer un suicidio en masa para que sus almas ascendiesen a una nave espacial y conseguir la salvación.


title: Miniserie

text: La miniserie es un género televisivo semejante a la serie, pero de corta duración, generalmente de dos a cinco capítulos. Se diferencia de las series principalmente por tener un número de episodios previamente estipulado y por seguir una línea argumental con desenlace a lo largo de la misma. Se considera que "Raíces" (1977) fue el primer éxito del formato, que lo impulsó en todo el mundo.


title: Miniserie

text: En Argentina, el género de las miniseries es muy explotado por las productoras locales. Existe una gran cantidad de ficciones en formato miniserie que han alcanzado gran éxito a nivel local e internacional, como "Okupas", de once capítulos, que ganó tres premios Martín Fierro en 2001. La serie fue un éxito desde el punto de vista crítico y público. En la misma línea (dramas carcelarios o de los suburbios, con grandes reminiscencias al Nuevo Cine Argentino surgido en los años 1990), en 2002 aparece "Tumberos", dirigida por Adrián Caetano ("Pizza, birra, faso"; "Lo que el tiempo nos dejó"; "Crónica de una fuga"). "Tumberos" tuvo un total de 11 nominaciones a los premios Martín Fierro, de los cuales ganó cuatro.


title: Miniserie

text: Damián Szifrón, director de la multipremiada y nominada a un Óscar "Relatos salvajes", fue director también de dos ficciones argentinas que cosecharon gran éxito: la miniserie "Hermanos y detectives", vendida a España, México y Chile, y "Los simuladores", vendida a España, México, Chile y Rusia, aunque debido a la longitud de sus temporadas, esta última entraría en el formato serie y no miniserie.


title: Miniserie

text: La miniserie "Historia de un clan", dirigida por Luis Ortega, también cosechó gran éxito y fue emitida, además de su cadena original Telefe, por TNT para toda Latinoamérica. Esta miniserie ganó un premio Ondas; 12 premios Tato; dos premios FIPA; seis premios Martín Fierro (de 13 nominaciones) y un Cóndor de Plata. Otras miniseries históricas/dramáticas éxito fueron "Lo que el tiempo nos dejó" (de Adrián Caetano, bajo la supervisión histórica de Felipe Pigna), "Historia clínica", "La celebración" o "El marginal". Dentro de la comedia, se destacan otras tantas como "Jorge", "Por ahora", "Psiconautas", entre otras.


title: Miniserie

text: El formato de miniserie apareció en Estados Unidos al menos desde 1966, con la emisión por la cadena ABC de una adaptación de "The Rise and Fall of the Third Reich" ("Auge y caída del Tercer Reich"), producida por David L. Wolper. El término se hizo habitual a mediados de los años 1970, especialmente con el éxito de "Hombre rico, hombre pobre" ("Rich Man, Poor Man"), en 1976, basado en la novela de Irwin Shaw.


title: Miniserie

text: "Raíces" ("Roots") (1977) de Alex Haley es considerado el primer éxito masivo del formato. Su masividad en los Estados Unidos estuvo asociado al horario: las doce horas de su duración total fueron divididas en ocho episodios emitidos en noches consecutivas, terminando en un episodio final que alcanzó 71% de share, con una audiencia de 130 millones de telespectadores.


title: Miniserie

text: La revista "TV Guide" de EE. UU. consideró a la miniserie "Jesus of Nazareth" como la mejor de todos los tiempos.


title: Miniserie

text: El estilo de animación anime, original de este país, discrepa el estándar de duración habitual en claro contraste con la habitual tendencia general de sus creaciones. Una miniserie de anime puede extenderse hasta doblar o triplicar la duración habitual en capítulos de lo que entendemos como media habitual de una miniserie, aunque se comprende dada la duración media de cada uno suele ser inferior a los veinte minutos. En conclusión, se mantiene una relación invariable en cuanto a trama conclusa y duración previamente estipulada. Algunos ejemplos conocidos que no son miniseries podrían ser "Fullmetal Alchemist" (2003), "Hellsing" (2001), "Death Note" (2001) o "Rurouni Kenshin" (1996).


title: Miniserie

text: En Brasil fue la Rede Globo la pioneira en producir este tipo de género televisivo con la emisión de "Lampião e Maria Bonita", escrita por Aguinaldo Silva y Doc Comparato y dirigida por Paulo Afonso Grisolli, transmitida en 1982 con ocho capítulos.


title: Miniserie

text: La Rede Manchete el mismo año de su creación (1984), produjo y emitió "Marquesa de Santos".


title: Miniserie

text: La duración média de las miniseries durante los primeros tiempos fue de veinte capítulos, pero en los últimos años se han transformado en verdaderas mininovelas, llegando a casio sesenta capítulos.


title: Miniserie

text: Por ser transmitidas en un horario más tardío que las telenovelas (generalmente después de las 22 horas), las miniseries son más osadas en términos de temática, escenas, diálogos y situaciones, función que antes desempeñaban las "novelas de las diez", entre 1969 y 1979. Además tienen un potencial de audiencia mayor que las telenovelas, debido a su corta duración.


title: Miniserie

text: Las miniseries de la Rede Globo también son lanzadas en formato DVD por la Rede Globo y algunas, también como libro, sobre todo grandes éxitos como "Anos rebeldes" ("Años rebeldes") y "A casa das sete mulheres" ("La casa de las siete mujeres"), realizada sobre el libro homónimo, que fue conocido debido a la miniserie.


title: Miniserie

text: En Ecuador fue la Ecuavisa la pionera en producir este tipo de género televisivo con la emisión de "El cristo de nuestras angustias", dirigida por Miguel Ángel Albornoz, transmitida en 1967.


title: Miniserie

text: La duración média de las miniseries durante los primeros tiempos fue de cuatro capítulos, pero en los últimos años se han transformado en verdaderas mininovelas, llegando a casi un capítulo.


title: Miniserie

text: Por ser transmitidas en un horario más tardío que las telenovelas (generalmente después de las 22 horas), las miniseries son más osadas en términos de temática, escenas, diálogos y situaciones, función que antes desempeñaban las "novelas de las ocho", entre 1967 y 1977. Además tienen un potencial de audiencia mayor que las telenovelas, debido a su corta duración.


title: Miniserie

text: Las miniseries de la Ecuavisa también son lanzadas en formato DVD por la Ecuavisa y algunas, también como libro, sobre todo grandes éxitos como "La Baronesa de Galápagos", "Los Sangurimas", "Cumandá", "El Chulla Romero y Flores", "A la Costa", "7 Lunas, 7 Serpientes", "El Cojo Navarrete", "El Milagro de las Cuevas", "Sólo de Guitarra" y "Se que viene a matarme", realizada sobre el libro homónimo, que fue conocido debido a la miniserie.


title: Miniserie

text: En la televisión británica, el término «miniserie» (en inglés «"miniseries"») casi nunca ha sido utilizado, excepto para referirse a las que se importan de EE. UU. El término «"serial"» (‘serie’) es usado para dramas televisivos británicos de corta duración, que han sido uno de los elementos principales de la programación televisiva británica desde los años 1950, cuando "serials" como "Quatermass" (1953) estabelecieron la popularidad del formato. La serie "El prisionero" ("The Prisoner") de Patrick McGoohan, originalmente con siete episodios, fue expandida para 17, debido a la preocupación del estudio de que una serie tan pequeña sería difícil de vender.


title: Miniserie

text: Entre las miniseries australianas pueden mencionarse "Against The Wind" (1978), "The Dismissal" y "Scales of Justice" (1983), "Bodyline" (1984), "The Cowra Breakout" y "Anzacs" (1985), "Bankok Hilton" (1989) y "Brides Of Christ" (1991).


title: Peggy Wood

text: Peggy Wood (9 de febrero de 1892 - 18 de marzo de 1978) fue una actriz teatral, cinematográfica y televisiva estadounidense nominada al Oscar.


title: Peggy Wood

text: Su verdadero nombre era Mary Margaret Wood, y nació en Brooklyn, Nueva York. Wood pasó casi cincuenta años en la escena, comenzando en el coro y llegando a ser reconocida como una cantante y estrella del teatro de Broadway. Debutó en el teatro en 1910 en el coro de "Naughty Marietta". En 1917, en "Maytime", interpretó la canción ‘Will You Remember’. Trabajó en otros varios musicales antes de interpretar a Portia en la versión de 1928 de "El mercader de Venecia". A finales de los años veinte y en los treinta, interpretó papeles principales en musicales en Londres y Nueva York. En 1941, en el estreno neoyorquino de la obra de Noel Coward "Blithe Spirit", interpretó a Ruth Condomine.


title: Peggy Wood

text: Debido a su carrera teatral, Peggy no trabajó demasiado en el cine. Coprotagonizó junto a Will Rogers "Handy Andy", y actuó en el film "Jalna". También tuvo un cameo en la película de 1937 "Ha nacido una estrella", representando a una recepcionista de un estudio cinematográfico.


title: Peggy Wood

text: Entre 1949 y 1957, interpretó a la matriarca Marta Hansen, "Mama", en la popular serie televisiva de la CBS "Mama", basada en la película "I Remember Mama". Tras dicha serie, Wood también trabajó en episodios de "Zane Grey Theater" y en un episodio de "The Nurses", junto a Ruth Gates, que también trabajaba en "Mama".


title: Peggy Wood

text: Después actuó junto a Imogene Coca en la obra de Broadway "The Girls in 509", la cual tuvo un moderado éxito.


title: Peggy Wood

text: Su última actuación en el cine fue como la amable madre abadesa en la película de 1965 "The Sound of Music", por la cual recibió una nominación al Oscar. Wood fue doblada en su parte cantada por Margery McKay.


title: Peggy Wood

text: Peggy Wood también trabajó en la adaptación de la historia bíblica de Ruth, "La historia de Ruth".


title: Peggy Wood

text: En 1969 se unió al reparto de la serie de la ABC-TV, "One Life to Live", en el papel de Dra. Kate Nolan.


title: Peggy Wood

text: Su primera autobiografía, "How young you look", fue publicada por Farrar and Rinehart en 1941. Una reedición, "Arts and flowers", apareció en 1963. También escribió una biografía de John Drew, y fue coautora de una obra llamada "Miss Quis" y de la novela "The Star Wagon".


title: Peggy Wood

text: Wood recibió numerosos galardones por su trabajo teatral y llegó a presidir la American National Theatre and Academy (ANTA).


title: Peggy Wood

text: Wood estuvo casada en dos ocasiones, y en las dos enviudó. Su primer marido, el poeta y escritor John V.A. Weaver, falleció de tuberculosis a los 44 años, y su segundo marido, William Walling, un ejecutivo del mundo de la edición, falleció en 1973 tras 32 años de matrimonio. Wood falleció por una hemorragia cerebral en Stamford, Connecticut.


title: The Way We Walk, Volume One: The Shorts

text: The Way We Walk, Volume One: The Shorts —en español: "La manera en que caminamos, volumen uno: Los cortos"— es el cuarto álbum en vivo del grupo británico Genesis, fue grabado y publicado luego de su gira de 1992.


title: The Way We Walk, Volume One: The Shorts

text: En lugar de lanzar el material de los conciertos de la gira "The Way We Walk" en un CD doble, Genesis o un productor ejecutivo, decidieron dividir el material en dos ediciones separadas. La primera ("The Shorts") se centra en las canciones más cortas y comerciales del grupo, mientras ("The Longs"), el segundo, fue lanzado en enero de 1993 y se centra en sus temas más extensos y progresivos.


title: The Way We Walk, Volume One: The Shorts

text: Este primer volumen incluye casi todos los sencillos de Genesis entre 1983-1992; la versión de "Mama" aquí incluida es considerada como una de las mejores versiones de la canción conteniendo un solo de guitarra más notorio que en la versión de estudio. El título compartido de los dos lanzamientos se refiere a la frase "the Way I walk," que aparece en la letra de dos canciones diferentes del grupo: I Can't Dance en el primer volumen y "I Know What I Like (In Your Wardrobe)" en el segundo volumen.


title: The Way We Walk, Volume One: The Shorts

text: "The Way We Walk, Volume One: The Shorts" alcanzó el puesto #3 en los rankings del Reino Unido y el puesto #35 en los rankings de Estados Unidos, alcanzando la categoría de disco de oro.Músicos adicionales:


title: Test de Brazelton

text: El test de Brazelton o la escala neonatal de Brazelton es un instrumento de evaluación creado por Terry Brazelton y colaboradores en 1973 cuyo objetivo es valorar la calidad de respuesta del niño y la cantidad de estimulación que necesita. Para ello, tiene en cuenta patrones visuales, motrices y auditivos. Suele aplicarse a los 3 o 4 días después del nacimiento del niño, pero no es obligatorio que lo realicen los centros de salud u hospitales. Es necesario aclarar que esta Escala no es comparable con el APGAR, test que hacen los neonatólogos cuando nacen los bebés, ya que la escala neonatal de Brazelton evalúa más variables y de forma cualitativa. El APGAR, en cambio, evalúa variables como frecuencia cardiaca, respiración, color, reflejos y da un índice al minuto de nacer, comparándolo con los 5 minutos posteriores.


title: Test de Brazelton

text: La escala de Brazelton se aplica además diferenciadamente, en momentos de vigilia o de sueño. Su correcta administración requiere por tanto comprender los símbolos que define la escala y que acompañan a cada una de las fases a llevar a cabo:


title: Test de Brazelton

text: × (estrella de color azul) → estado de sueño.


title: Test de Brazelton

text: o (círculo de color amarillo) → estado de vigilia.


title: Test de Brazelton

text: 1. Habituación (×):


title: Test de Brazelton

text: Objetivo: evalúa la disminución de respuesta. Pretende que el niño sea capaz de seguir durmiendo pese a la presentación de ligeros estímulos aversivos. Estímulos presentados: luz, táctil, sonido, destapar las sábanas.


title: Test de Brazelton

text: "Ejemplo:" Los especialistas hacen brillar brevemente una luz en los ojos cerrados de un bebé. Generalmente, este muestra alguna incomodidad frente a este estímulo, pero cuando se repite el proceso varias veces, el niño comienza a obviar el estímulo y continúa dormido. La capacidad que tiene el bebé de no hacer caso a ese estímulo permite que conserve su energía para continuar durmiendo, lo que se denomina capacidad de habituación. Si un bebé tiene problemas para bloquear el estímulo durante el examen, los padres sabrán que necesitan apoyar a su hijo, quizás siendo más cuidadosos y protegiéndolo de estímulos intensos. Este es el caso de los prematuros, que al contrario de lo que pueden pensar sus padres, es mejor estimularlos por una sola vía a la vez, por ejemplo, mecerlos o mostrarles un objeto, pero no ambas acciones al mismo tiempo, ya que tienen poca capacidad de regular sus estados de conciencia, y lloran con mayor facilidad.


title: Test de Brazelton

text: 2. Motor-Oral (o):


title: Test de Brazelton

text: Objetivo: evaluar los reflejos de succión, pie y búsqueda del niño. Evaluar el tono muscular de brazos y piernas. Evaluar el tono muscular plantar.


title: Test de Brazelton

text: 3. Troncal (o):


title: Test de Brazelton

text: Objetivo: evaluar aspectos tales como desvestirse, reflejos motrices... Acciones: evaluar la presión palmar, la incorporación provocada (tirando del niño para que ejerza fuerza y se incorpore), reflejos de escalón, enderezamiento y marcha.


title: Test de Brazelton

text: 4. Vestibular (o):


title: Test de Brazelton

text: Objetivo: evaluar la manipulación, estimulación y reflejos. Acciones: evaluar movimientos defensivos (usando los estímulos que se utilizaron en la fase de habituación), el reflejo tónico del cuello y el reflejo moro.


title: Test de Brazelton

text: 5. Social-Interactiva (o):


title: Test de Brazelton

text: Objetivo: evaluar la orientación y estimulación de la conciencia.  Acciones: evaluar la orientación visual-animada (una persona) y visual-inanimada (un objeto en movimiento); evaluar la orientación auditiva animada (persona, palabras dirigidas al niño) e inanimada (objeto que provoca sonidos); evaluar la orientación visual y auditiva (simultáneas); evaluar la capacidad de ser consolado (¿se consuela él mismo, dejando de llorar, o es necesario que acuda uno de los progenitores?)


title: Test de Brazelton

text: "Ejemplo:" “Hay bebés que prefieren para consolarse ciertas maniobras de los padres, como por ejemplo, ser mecido o tomado en brazos, o simplemente se tranquilizan hablándoles”, recalca la psicóloga Goldstein, “el Brazelton sirve para descubrir junto a los padres cómo prefiere el bebé ser consolado y aleja la idea de que los bebés tan pequeños son mañosos”.


title: Test de Brazelton

text: "Los profesionales recalcan que el bebé ya tiene 9 meses de experiencia y, por lo tanto, puede seguir un objeto, reconocer sonidos y tiene capacidad de habituarse a la estimulación visual o auditiva para mantenerse dormido."


title: Test de Brazelton

text: Cuenta Goldstein que “por ejemplo, nosotros podemos mostrarle a los papás algunos comportamientos sociales del bebé. Además de reconocer la voz de su madre, le encantan los rostros humanos y le llaman mucho más la atención que los objetos inanimados. También prefieren las voces humanas frente a cualquier estímulo auditivo”.


title: Al-Ahli Saudi Football Club

text: El Al-Ahli (en árabe: الأهلي السعودي), anteriormente llamado Al-Thaghar, es un club de fútbol de Arabia Saudita fundado en 1937 en la ciudad de Yeda. Ha ganado en tres ocasiones el campeonato nacional de liga en 1978, 1984 y 2016.


title: Joacaz de Israel

text: Joacaz, su pronunciación y transliteración original sería Yeho'ajaz escrito יהואחז. Fue un rey de Israel, hijo de Jehú, fundador de la dinastía más larga y poderosa que hubo en el reino norteño de Israel.


title: Joacaz de Israel

text: Comenzó a reinar en el año 814 a. C., que fue el año 23 del rey Joás de Judá, fue el undécimo rey de Israel, y reinó por 17 años. Heredó un debilitado reino de su padre ya que Jehú perdió todos los territorios de Transjordania y fueron anexados a los dominios de Hazael, el cual afligió a Joacaz en su primeros años de reinado. Pero sería Ben-Hadad III su mayor verdugo, ya que producto de su propia apostasía, en las guerras quedó su ejército reducido sólo a 50 soldados a caballo, 10 carros, y 10000 soldados de infantería. En su desesperación Joacaz se volvió a Dios, por lo que Dios le proveyó de un salvador, que probablemente fue el rey asirio Adadnarari III, que invadió Siria en el año 806 a. C., saqueó Damasco, y los obligó a pagar tributo, por lo que eliminó al peor enemigo de Israel, y no le molestaron por un buen tiempo. Joacaz fue enterrado en Samaria, y le sucedió su hijo Joás.


title: Carles Duarte

text: Carles Duarte i Montserrat (n. Barcelona, España; 16 de septiembre de 1959), poeta, lingüista y político español.


title: Carles Duarte

text: Carles Duarte i Montserrat nació en Barcelona el 16 de septiembre de 1959. Durante su entrada en la Universidad de Barcelona ya destacó por sus inquietudes inclinadas hacia el campo de la lingüística y la poesía. El 1981 obtuvo la licenciatura en filología catalana y, finalmente, en 1984 destacó con una tesis muy bien elaborada que estudiaba con detenimiento el vocabulario jurídico del "Llibre de les Costums de Tortosa" (Código de las costumbres de Tortosa).


title: Carles Duarte

text: Durante el período de 1978-1981 destacó su cargo como secretario de los Cursos de Lengua Catalana y de la Comisión Sociolingüística en la Universidad de Barcelona. Por fin, en 1979, bajo un estudio riguroso que comportó muchas horas de trabajo conjuntamente con el profesor Antoni M. Badia i Margarit, publicó su "opera prima" titulada "Formulari administratiu: aplicat especialment a la Universitat", consistente en un estudio sobre el establecimiento del lenguaje administrativo. Desde ese momento, Duarte no perderá el contacto con Badia i Margarit, puntualizando de vez en cuando nuevos proyectos e investigaciones lingüísticas hasta llegar a la nueva publicación del libro "Síntesi d'història de la llengua catalana" (Síntesis de historia de la lengua catalana) en 1981, elaborado conjuntamente con A. M. Badia i Margarit y M. Àngels Massip i Bonet. Aquel mismo año, Carles Duarte entrará en la Escuela de Administración Pública de Cataluña, donde permanecerá hasta 1989.


title: Carles Duarte

text: Uno de los hechos más destacables de su biografía será la relación profesional y de amistad que mantendrá con el profesor Joan Coromines, especialmente entre los años 1979 y 1989, donde colaboró activamente con este profesor para la elaboración de su "Diccionari etimològic i complementari de la llengua catalana" (“Diccionario etimológico y complementario de la lengua catalana”), una herramienta hoy día imprescindible para todos los estudiantes y estudiosos de la lengua catalana y su relación histórica y lingüística. Aunque su faceta poética ya hacía tiempo que florecía íntimamente, Duarte i Montserrat no la manifestará públicamente hasta la edición de su primer libro de poesía, "Vida endins", de la Editorial Moll el año 1984, cuando tenía 25 años de edad.


title: Carles Duarte

text: Entre 1983 y 1989 fue presidente de la Fundació Catalunya, creada por Joaquim Fons. Posteriormente, ha trabajado en diferentes cargos importantes, entre otros: encargado del Servei d'Assessorament Lingüístic (Servicio de asesoramiento lingüístico), subdirector general de Formació d'Adults, encargado del área de Imagen Institucional, director general de Difusión y miembro de la Junta Permanente del Catalán y de la Comisión Asesora del lenguaje administrativo.


title: Carles Duarte

text: Ha sido vicepresidente por Cataluña en la Junta de la Asociación de Escritores en Lengua Catalana; así como también, entre 1995 y 2007, ha ostentado el cargo de presidente de los premios Premis Recvll de Blanes mientras que, al mismo tiempo, no ha dejado de colaborar como jurado en numerosos premios de poesía de todo el territorio catalán.


title: Carles Duarte

text: Dentro del ámbito social y político es importante hacer referencia a su labor como secretario general de la Presidencia de la Generalidad de Cataluña durante el gobierno de Jordi Pujol con Convergència i Unió (CiU). También fue vicepresidente del Foro Universal de las Culturas Barcelona 2004 y es el patrón honorífico de la Fundación Foro Universal de las Culturas.


title: Carles Duarte

text: En 1983 fundó juntamente con otros la Revista de “Llengua i Dret” (Lengua y Derecho), siendo su director hasta abril de 2003. Actualmente forma parte del consejo de redacción de esta misma publicación. Colabora habitualmente en periódicos como "Avui", "El Periódico de Catalunya", "Segre", "Diari de Girona", "Regió 7" y "El 9 Nou", escribiendo artículos de toda clase. Participa en los consejos de las revistas "Idees", "Discurso y Sociedad" y "Revista de l'Alguer". Ha sido profesor de lenguajes de especialidad y comunicación en varias universidades de Cataluña, Comunidad Valenciana, Baleares e Italia.


title: Carles Duarte

text: Ha dirigido la Fundación Lluís Carulla y preside la Comisión de Cultura de la Sociedad Económica Barcelonesa de Amigos del País; es secretario del Círculo del Museo de Historia de la Ciudad de Barcelona y patrón de la fundación Amigos del MNAC. Actualmente es presidente del Consell Nacional de la Cultura i de les Arts, CoNCA; y dirige la Institució Cultural del CIC.


title: Carles Duarte

text: Como escritor, ha sido incluido en el volumen IV de la "Antología de poetas catalanes" de los profesores Martín de Riquer, Giuseppe Grilli y Giuseppe Sansone, a la antología "Non à la guerre", publicada en Francia con el poeta Lionel Ray como responsable literario, y en la "Antología de la poesía catalana actual" publicada a Buenos Aires por Alberto José Miyara. Ha participado al "Festival Internacional de Poesía de Barcelona" (1998) y ha hecho lecturas de poemas en Catalunya, Reykiavik, Melbourne, París, Burdeos, Buenos Aires, Rosario, Roma, Verona, el Alguer, Rumania, Madrid, Murcia, Zaragoza... Ha prologado y presentado libros de diversos autores.


title: Carles Duarte

text: La siguiente información sobre las obras publicadas del autor ha sido extraída de la página web de la "Asociación de Escritores en Lengua Catalana".


title: The Marrow of a Bone

text: The Marrow of a Bone (estilizado como THE MARROW OF A BONE) es un álbum de nu metal de la banda de japonesa Dir en grey lanzado el 7 de febrero de 2007 en Japón, el 20 de febrero en Estados Unidos, el 2 de marzo en Alemania, el 6 de marzo en Francia y el 7 de mayo en Reino Unido, en total este álbum se lanzó en siete países. En marzo del 2007, "The Marrow of a Bone" alcanzó el número 21 en el "Billboard's" "Top Independent Albums".


title: The Marrow of a Bone

text: DISCO 1


title: The Marrow of a Bone

text: DISCO 2 (Solo la edición limitada)


title: Dragonfly

text: El término Dragonfly —en español: "Libélula"— puede hacer referencia a:


title: Half-Decent Proposal

text: Half-Decent Proposal, llamado "Proposición semidecente" en España y "Una proposición un poco indecorosa" en Hispanoamérica, es un episodio perteneciente a la de la serie animada "Los Simpson", emitido originalmente el 10 de febrero de 2002. El episodio fue escrito por Tim Long y dirigido por Lauren MacMullan. Jon Lovitz fue la estrella invitada, interpretando por segunda vez a Artie Ziff (recordemos que en el capítulo The Front de la cuarta temporada, la voz de Artie fue interpretada por Dan Castellaneta). En 2006, IGN nombró al episodio como el mejor de la decimotercera temporada.


title: Half-Decent Proposal

text: Todo comienza cuando Marge queda irritada por los insoportables ronquidos de Homer, los cuales no le permiten dormir. Va a ver al Dr. Hibbert para que solucione el problema, y consulta sobre una operación, pero el doctor le dice que es muy cara. Tratando de solucionar su insomnio, Marge pasa una noche con Patty y Selma, y escucha en las noticias que su viejo "novio", Artie Ziff, es uno de los cinco hombres más ricos de Estados Unidos. Marge les dicta a sus hermanas un correo electrónico para felicitar a Artie, pero Patty y Selma lo modifican, diciendo que Marge estaba loca por él. Artie, quien a través de los años había desarrollado una obsesión por Marge, vuela con su helicóptero hacia la casa de los Simpson para verla.


title: Half-Decent Proposal

text: Una vez en la casa de los Simpson, Artie le ofrece a Marge un millón de dólares por pasar un fin de semana en su casa con él, solo para que ella viera cómo serían las cosas si ambos se hubiesen casado. Marge rechaza la oferta, pero, esa noche, siente que ya no puede soportar los ronquidos de Homer. Por eso, decide aceptar la oferta de Artie, para así poder pagar la cirugía que acabaría con los ronquidos de su esposo. Artie y Marge la pasan realmente bien, hasta que Artie organiza un falso baile de graduación, idéntico al que habían tenido al terminar la preparatoria (visto en el episodio "The Way We Was"). Homer, llegando al baile para vigilar a Marge y a Artie, es expulsado antes de lograr entrar, y se va, junto con Lenny, quien lo había acompañado. Sin embargo, logra ver a Artie besando a Marge, aunque en realidad él le había engañado para lograr besarla.


title: Half-Decent Proposal

text: Lenny se siente igualmente rechazado con respecto a Carl, por lo que él y Homer deciden conseguir trabajo en Springfield del Oeste, un lugar que era prácticamente una sentencia a muerte. En el camino hacia el lugar, ambos discuten sobre los amores que habían dejado atrás. Todos los cactus, para Homer, se parecían a Marge, y Lenny, triste, señala hacia Monte Carlmore, una montaña tallada con la forma de la cara de Carl que había hecho durante un verano. Mientras tanto, Marge deja a Artie y descubre lo que Homer había hecho cuando regresa a su casa.


title: Half-Decent Proposal

text: Mientras trabajan en una especie de destilería de petróleo, Lenny y Homer, por accidente, comienzan a encerrarse en un círculo de fuego, empezado por una hormiga. Sus llantos por haber dejado todo atrás son reemplazados por gritos, mientras que ambos comienzan a sentir el calor de las llamas. Marge, Bart y Lisa van con Artie y Carl a Springfield del Oeste para salvar a Homer y a Lenny. Al principio, ambos se niegan a subir al helicóptero de Artie, ya que Homer aún creía que Marge y Artie estaban juntos, y Lenny pensaba que no había nada bueno para él en el vehículo. Sin embargo, Artie admite su derrota ante Homer, diciendo que él jamás podría ganar el amor de Marge, ni siquiera con su dinero. Carl revela que está en el helicóptero, por lo que ambos se salvan.


title: Half-Decent Proposal

text: El matrimonio de Marge y Homer, además, queda salvado cuando Artie ofrece una solución para los problemas de los ronquidos de Homer, con un aparato que convierte los sonidos de ronquidos en música, pero luego se descubre que tiene una cámara que Artie usa para espiar a Marge e insultar a Homer mientras duerme.En 2006, IGN nombró al episodio como el mejor de la decimotercera temporada.


title: Al Quwa Al Jawiya

text: Al Quwa Al Jawiya (), literalmente llamado Air Force Athletic Club, es un club de fútbol fundado el 4 de julio de 1931 en la ciudad de Bagdad, Irak. Es el primer equipo de fútbol fundado en Irak.


title: Al Quwa Al Jawiya

text: En la AFC 1999 llegó a la segunda ronda. Más adelante, en la Liga de Campeones de la AFC jugó la fase de grupos en 2004 y 2006.


title: Al Quwa Al Jawiya

text: En 2016 se consagra campeón por primera vez de la Copa AFC.


title: Decade 1998-2002

text: Decade 1998-2002 (estilizado como DECADE 1998-2002) es un álbum recopilatorio de grandes éxitos de la banda japonesa DIR EN GREY, que fue lanzado el 19 de diciembre de 2007. Fue lanzado simultáneamente con "DECADE 2003-2007", conmemorando los 10 años de carrera de la banda. Este álbum esta divido en dos CD. Incluye sencillos que no fueron incluidos en álbumes.


title: Decade 1998-2002

text: Disco 1


title: Decade 1998-2002

text: Disco 2


title: Plan de vuelo (desambiguación)

text: Plan de vuelo puede referirse a:


title: Mircea Cărtărescu

text: Mircea Cărtărescu (Bucarest, 1 de junio de 1956) es un poeta, prosista y crítico literario rumano. Está casado con la escritora rumana . Es considerado por la crítica literaria el más importante poeta rumano contemporáneo. Es conferenciante universitario, doctor en la Cátedra de Literatura Rumana de la Facultad de Letras de la Universidad de Bucarest.


title: Mircea Cărtărescu

text: Graduado del instituto "Dimitrie Cantemir" de Bucarest, siguió los cursos de la Facultad de Lengua y Literatura Rumana, dentro de la Universidad de Bucarest. En 1980 presentó su tesis de licenciatura, sobre el imaginario poético de la lírica eminesciana, que más tarde se convirtió en el volumen «"Visul chimeric»" ("El sueño quimérico"). En 1999 obtuvo su doctorado en literatura rumana, con una tesis acerca del Posmodernismo rumano, coordinada por Paul Cornea, y publicada en ese mismo año por la editorial Humanitas, con la cual el autor firmó un contrato de exclusividad.


title: Mircea Cărtărescu

text: Debutó con poesía en el círculo literario "Cenaclul de Luni", coordinado por el profesor Nicolae Manolescu, y en volumen en la antología «"Aer cu diamante»" ("Aire con diamantes"), pero leyó también prosa en el círculo literario de Ovid S. Crohmălniceanu, "Junimea". De hecho publicó prosa en la antología "Desant'83". Su primer volumen individual fue "Faruri, vitrine, fotografii" («Luces, escaparates, fotografías»), publicado por la editorial "Cartea Românească" en el año 1980. Continuó escribiendo versos, publicando varios volúmenes, de los cuales destacan "Poeme de amor" o "Totul".


title: Mircea Cărtărescu

text: Un proyecto único en su manera es "El Levante" (Editorial Impedimenta, 2015), una epopeya heroicómica que es también una aventura a través de la historia de la literatura rumana. La técnica fue utilizada también por el escritor irlandés James Joyce en el capítulo titulado "Los bueyes del sol", de su obra maestra "Ulises". El escritor recicla todo los estilos poéticos Fue el autor invitado a inaugurar la Feria del Libro de Madrid en 2018, pronunciando la conferencia inaugural titulada «La utopía de la lectura».


title: Mircea Cărtărescu

text: Inclusión en Antologías al español


title: Mircea Cărtărescu

text: ■ "El muro del silencio (Zidul Tăcerii)." Edición de Angelica Lambru. Prólogo de Pedro J. de la Peña. Huerga y Fierro editores, 2007 ISBN 9788483746332


title: Mircea Cărtărescu

text: ■ "Poesía esencial." Editorial Impedimenta. 2021. Poemas seleccionados por el autor, edición bilingüe. Traducción a cargo de Marian Ochoa de Eribe y Eta Htrubaru. ISBN 978-84-18668-17-3


title: Decade 2003-2007

text: Decade 2003-2007 es un álbum recopilatorio de grandes éxitos de la banda japonesa Dir en grey, lanzado el 19 de diciembre de 2007 en Japón. Saldrá junto con el álbum recopilatorio "Decade 1998-2002" para conmemorar los 10 años de carrera de la banda.


title: Gregorio Angulo

text: Gregorio Angulo Martinena, también Gregorio Ángulo Martinena (Tafalla, Navarra, 1868 - Ibero, 1937), fue un político español de ideología socialista, una de las figuras públicas más relevantes del socialismo navarro durante el primer tercio del siglo XX.


title: Gregorio Angulo

text: Pertenecía a una familia de profunda fe católica. Sus cuatro hermanos eran escolapios. De profesión cantero, fue uno de los iniciadores del socialismo en Navarra, siendo uno de los fundadores, junto con una docena de trabajadores, de la Agrupación Socialista de Pamplona el 28 de agosto de 1902, de la cual fue secretario. Formó parte de las sociedades obreras pamplonesas adscritas a la UGT y dirigió varias publicaciones obreras como "Unión Productora" (1903-1904), "La Verdad" (1911-1914) y "La Protesta" (1918).


title: Gregorio Angulo

text: Entre 1914 y 1917 fue concejal en Pamplona, elegido en las listas de la Conjunción Republicano-Socialista. En 1931 había sido candidato en elecciones provinciales por la merindad de Pamplona, y en 1919, en las generales, sin éxito.


title: Gregorio Angulo

text: Llegada la Segunda República, fue candidato a concejal en Pamplona tras la repetición de las elecciones del 12 de abril de 1931, que habían impugnadas. Aunque la Conjunción Republicano-Socialista se alzó, por estrecho margen, con el triunfo en dichas elecciones, Angulo no obtuvo acta de concejal. Fue uno de los candidatos socialistas en las , sin conseguir acta de diputado (las derechas navarras, agrupadas en el Bloque de Derechas, coparon los siete puestos de la circunscripción navarra). Durante este periodo fue también presidente del PSOE en Navarra. Al inicio de la Guerra Civil, Angulo era concejal del ayuntamiento de Pamplona. Sin embargo, no huyó a Francia, siendo escondido en Pamplona por el canónigo Alejo Eleta, el cual trasladó clandestinamente a Angulo, su mujer y su hija Concepción a Ponferrada, donde vivía otro de sus hijos. Desafortunadamente, al año siguiente, una banda de música navarra visitó la localidad leonesa. Angulo salió al balcón y fue reconocido por uno de los miembros de la banda, por lo que fue detenido y trasladado a Navarra, donde el 2 de junio de 1937, a las diez de la noche, fue fusilado en Ibero y enterrado en el alto de las Tres Cruces (a la izquierda del portillo de la carretera que comunica Ibero y Echauri). Antes de su muerte, se confesó con el párroco del pueblo y, siguiendo la última voluntad de Angulo —que la familia conociera su fin— se lo contó por carta a su viuda Concepción tres semanas después, contraviniendo las órdenes de las autoridades responsables del asesinato de Gregorio Angulo. Su cuerpo fue exhumado en diciembre de 2015 e identificado meses después por el estudio forense de la Sociedad de Ciencias Aranzadi


title: Gregorio Angulo

text: Ángel García Sanz, "Los obreros conscientes navarros. Gregorio Angulo 1868-1937", Pamplona, 1999.


title: The Way We Walk, Volume Two: The Longs

text: The Way We Walk, Volume Two: The Longs —en español: "La manera en que caminamos, volumen dos: Los largos"— es el quinto álbum en vivo del grupo de rock británico Genesis publicado en 1993, habiendo sido grabado durante su gira de 1992, tras la publicación del álbum We Can't Dance. El título compartido de los dos lanzamientos se refiere a la frase "the Way I walk," que aparece en la letra de dos canciones diferentes del grupo: I Can't Dance en el primer volumen y "I Know What I Like (In Your Wardrobe)" en el segundo volumen.


title: The Way We Walk, Volume Two: The Longs

text: Originalmente, Mike Rutherford quería que el segundo álbum tuviera un precio inferior, pero eso nunca sucedió. La idea entonces, fue dividir el álbum en dos ediciones separadas, una para el material más corto y otra para el más largo, debido a que a las personas les puede gustar más uno u otro tipo de canciones. De esta manera se puede elegir entre que estilo musical de la banda le gusta a cada persona comprando así uno u otro disco o incluso ambos.


title: The Way We Walk, Volume Two: The Longs

text: Las versiones incluidas de "Domino" y "Home by the Sea" son mucho más sólidas y potentes que las versiones de estudio e incluso que otras grabadas en vivo. "Driving the Last Spike" y "Fading Lights" suenan grandiosas en vivo y están menos pulidas que las versiones en estudio, dándole un sentimiento diferente.


title: The Way We Walk, Volume Two: The Longs

text: Durante esta gira de 1992 no se interpretaron canciones de la década del 70, solo el material más nuevo. Sin embargo, el repertorio incluía un medley de canciones antiguas: Dance on a Volcano/The Lamb Lies Down on Broadway/The Musical Box/Firth of Fifth/I Know What I Like (In Your Wardrobe) - que cumplía la misma función que el medley "In The Cage" de su anterior trabajo en vivo, Three Sides Live.


title: The Way We Walk, Volume Two: The Longs

text: Este "Old Medley" aparece tanto en el álbum como en el DVD The Way We Walk, grabados durante el concierto en el centro "Earls Court" de Londres. Esto contrasta con el anterior DVD en vivo de 1987 Genesis Live At Wembley Stadium, donde se omitió el medley "In The Cage" aunque fue interpretado durante dicha gira.


title: The Way We Walk, Volume Two: The Longs

text: Una vez finalizada la gira, las esperanzas de aprovechar el gran momento de Genesis y seguir con otro proyecto, se disolvieron luego de que cada integrante se embarcara en proyectos en solitario y surgieron especulaciones de que la banda se separaba. Phil Collins no tuvo ninguna participación durante la mezcla de este álbum en el estudio de grabación, quedando a cargo de Tony Banks y Mike Rutherford solamente.


title: The Way We Walk, Volume Two: The Longs

text: En 1996, Collins anuncia que deja el grupo. Los restantes miembros buscan un nuevo cantante para reemplazarlo y llega Ray Wilson, grabando su próximo álbum. Puede considerarse a "The Way We Walk" como el último álbum con Phil Collins en su formación, hasta la gira de reunión "Turn It On Again" de 2007.


title: The Way We Walk, Volume Two: The Longs

text: "The Way We Walk, Volume Two: The Longs" alcanzó el puesto #1 en los rankings del Reino Unido y el puesto #20 en los rankings de Estados Unidos, luego de su lanzamiento. Músicos adicionales:


title: Sad but True

text: «Sad but True» (en castellano: «Triste pero cierto») es un sencillo que aparece en el disco "Metallica", del artista homónimo.


title: Sad but True

text: Es el quinto sencillo extraído del disco y la segunda canción de su lista de canciones. La letra del tema está basada en la película de 1978 Magic. Su riff lento y pesado hace que muchos encuadren a la canción tanto dentro del heavy metal como el thrash metal ya que James y Lars querían que el disco fuera un thrash metal muy pesado y rabioso, estilo predominante en la discografía de la banda. Está considerada una de las mejores canciones de la banda. "Sad but True" fue interpretada en 1999 junto con la Orquesta de San Francisco dentro de la grabación de "S&M".


title: Sad but True

text: La canción fue versionada por Kid Rock bajo el título de "American Badass", canción utilizada por el luchador del World Wrestling Entertainment The Undertaker. "Sad but True" también fue versionada por Tuff, en este caso parodiada, en su disco "The History of Tuff", bajo el nombre "American Hair Band". Otros artistas que han versionado la canción son The Hu (cantada en mongol), Apocalyptica, Snoop Dogg (en versión rap), In Strict Confidence, Nickelback y Joey Belladonna, Bruce Kulick, Marco Mendoza y Eric Singer en el disco tributo a Metallica "Metallic Assault: A Tribute to Metallica". La banda Avenged Sevenfold hizo un tributo a esta canción, llamada This Means War, incluida en su sexto álbum Hail To The King.


title: Helter Shelter

text: Helter Shelter, llamado "Buscando refugio desesperadamente" en España y "Un nuevo hogar" en Hispanoamérica, es un episodio perteneciente a la de la serie de animación "Los Simpson", emitido originalmente el 1 de diciembre de 2002. El episodio fue escrito por Brian Pollack y Mert Rich, y Mark Kirkland fue el director. Es el último capítulo de la serie en usar la coloración tradicional.


title: Helter Shelter

text: Todo comienza cuando, luego de que Homer sufre una lesión de cerebro en el trabajo, el Sr. Burns le ofrece a él y a su familia boletos en un lujoso palco para ver un juego de hockey, para compensarlo. Lisa recibe el palo de un jugador del equipo, ya que durante todo el partido le había gritado consejos. Sin embargo, unas termitas, las cuales estaban viviendo en el palo de hockey, salen del mismo y comen todas las cosas de madera de la casa de los Simpson. Un exterminador les dice que su casa debía ser cubierta y fumigada, por lo que no podrían vivir allí por seis meses. Sin embargo, la familia no tenía a dónde ir. Primero tratan de quedarse con Lenny y con Jeff Albertson, pero sus departamentos eran demasiado raros. En la taberna de Moe, su último punto de visita, Barney y Carl les cuentan sobre un reality show, en donde una familia era puesta en una casa de estilo victoriano, en donde vivirían como si estuviesen en el año 1895. Homer, al principio, no quiere aceptar la oferta, pero finalmente van al reality show.


title: Helter Shelter

text: En el estudio, los ejecutivos observan a muchas familias, hasta que finalmente seleccionan a los Simpson, luego de ver las reacciones de Homer ante lo que ocurría. Pronto son llevados a la casa victoriana, en donde les dicen que serían filmados las 24 horas del día. La única cosa que había en la casa del siglo XX (XXI para la versión hispanoaméricana) era un "Confesionario", el cual era una pequeña habitación con una cámara de vídeo, en donde podían decir lo que pensaran sobre la casa y su familia en general. La familia lucha con los drásticos cambios en su vida cotidiana, y se sienten muy mal, para gran agrado del público. Homer trata de alegrar a la familia, diciendo que deberían estar felices de salir en TV, y comienzan a conformarse con sus nuevas vidas. Este cambio de actitud no entretiene al público, sin embargo, y el programa comienza a perder televidentes. En un intento por salvar el programa, los ejecutivos deciden llevar a Squiggy de "Laverne & Shirley" a la casa. Sin embargo, su presencia no eleva los índices de audiencia. Finalmente, uno de los ejecutivos tiene la idea de lanzar la casa a un río.


title: Helter Shelter

text: Los Simpson quedan sorprendidos al ver lo que ocurría y la casa finalmente se destruye al desplomarse sobre la tierra. El canal en el cual se emitía el programa filmaba todo lo ocurrido, encantados con el drama que se desarrollaba. Cuando los ejecutivos se reúnen a almorzar, les niegan a los Simpson siquiera un poco de comida. Más tarde, la familia se encuentra con un grupo de gente de aspecto salvaje, quienes revelan ser participantes de otros reality shows, quienes habían sido abandonados por los ejecutivos de los canales al haber tenido poco índice de audiencia. Junto con los Simpson, el grupo decide unirse y enfrentar a los ejecutivos, para así regresar a la civilización. Juntos, atacan a todos y logran vencerlos.


title: Helter Shelter

text: Finalmente, de vuelta en casa, Homer decide mirar programas por televisión, pero la familia disfruta más viéndolo poner su ojo en la boca de la manguera, mojándose a sí mismo.


title: Helter Shelter

text: Cuando están en el partido de hockey, los jugadores se empiezan a pelear y a uno se le escapa un diente, Cletus atrapa el diente y se lo pone a su hija, quien dice que ahora sí se parece a Britney Spears.


title: Helter Shelter

text: La escena donde la familia espera frente a su casa es una parodia a la intro de la serie de animación King of the Hill.


title: Helter Shelter

text: El título del capítulo en inglés "Helter Shelter" es una referencia a la canción del grupo británico The Beatles llamada «Helter Skelter».


title: Missa (EP)

text: Missa (estilizado como MISSA) es un EP de la banda DIR EN GREY, proveniente de Japón, lanzado el 25 de julio del año 1997. Este EP marca el debut de la banda.


title: Cneo Cornelio Léntulo Marcelino

text: Cneo o Gneo Cornelio Léntulo Marcelino  (m. c. 46 a. C.) fue un político y militar romano del perteneciente a la "gens" Cornelia.


title: Cneo Cornelio Léntulo Marcelino

text: Léntulo Marcelino fue miembro de los Cornelios Léntulos, una rama patricia de la "gens" Cornelia. Su padre,  Publio Cornelio Léntulo Marcelino, fue en origen miembro de los Claudios Marcelos.


title: Cneo Cornelio Léntulo Marcelino

text: Estuvo casado al menos en dos ocasiones. Se desconoce la identidad de su primera esposa, pero la segunda fue probablemente Escribonia, que era unos veinte años más joven que él y que se convirtió en la segunda esposa del primer emperador romano Cayo Julio César Octaviano Augusto.


title: Cneo Cornelio Léntulo Marcelino

text: Con la primera esposa fue padre de Léntulo Marcelino, cuestor de Cayo Julio César, y comandante de las fortificaciones de Dirrachyum en 48 a. C. Probablemente murió poco antes de 47 a. C.


title: Cneo Cornelio Léntulo Marcelino

text: Escribonia volvió a casarse con Publio Cornelio Escipión Salvito con el que tuvo dos hijos, P. Cornelio Escipión y Cornelia Escipión; después contrajo matrimonio con Octavio Augusto y fue la madre de su única hija, Julia la Mayor.


title: Cneo Cornelio Léntulo Marcelino

text: Participó muy joven a la acusación contra Verres. (70 a. C.) En 61 a. C., aparece apoyando a su pariente, Lucio Cornelio Léntulo Crus, en la acusación contra Publio Clodio, por la violación de los misterios de la Bona Dea. Después fue pretor en 59 a. C. y presidió el juicio contra Cayo Antonio, el colega de Cicerón.


title: Cneo Cornelio Léntulo Marcelino

text: Al año siguiente, fue gobernador de Siria durante casi dos años, donde combatió los ataques depredadores de las vecinas tribus árabes.


title: Cneo Cornelio Léntulo Marcelino

text: En el año 57 a. C. ya estaba en Roma y se presentó a las elecciones a cónsul, cargo que ejerció en el año 56 a. C. junto con Lucio Marcio Filipo. A final de año se destacó en favorecer el regreso del exilio de Cicerón y tras su regreso procuró la restauración de su casa y de sus propiedades.


title: Cneo Cornelio Léntulo Marcelino

text: Durante su consulado, Marcelino se opuso fuertemente a las violentas facciones de Publio Clodio y del tribuno Marco Porcio Catón; y por esta conducta se ganó el elogio de Cicerón de ser uno de los mejores cónsules que había visto nunca.


title: Cneo Cornelio Léntulo Marcelino

text: También procuró limitar la influencia de Pompeyo impidiendo que fuera enviado a Egipto para restaurar a Ptolomeo XII Auletes y parece que fue esta actitud la que después indujo a Pompeyo a participar en el acuerdo de Luca entre los triunviros.


title: Cneo Cornelio Léntulo Marcelino

text: Poco se dice de Marcelino después de la expiración de su consulado, y se desconoce cuándo murió. Cicerón alaba su elocuencia, que se muestra especialmente durante la época en que fue cónsul. Ocupó el oficio sacerdotal de uno de los Epulones


title: Calling All Stations

text: ...Calling All Stations... es el decimoquinto y último hasta la fecha álbum de estudio de la banda Genesis publicado en 1997. Grabado tras la salida del grupo de Phil Collins en 1996 fue un intento de sus compañeros Mike Rutherford y Tony Banks de continuar con el proyecto con un cierto resurgimiento del estilo progresivo clásico en su trayectoria. El disco ha vendido más de 3 millones de copias en todo el mundo.


title: Calling All Stations

text: El vocalista Ray Wilson, quien había estado al frente del breve pero popular grupo de grunge Stiltskin, fue traído al grupo luego de un largo período de audiciones. Las voces más oscuras de Wilson recordaban más a las de Peter Gabriel que a las de Phil Collins. Debido a que Wilson no era baterista, tanto Nir Zidkyahu como Nick D'Virgilio fueron contratados para hacer las percusiones necesarias. Aparentemente, Chester Thompson, el baterista de las giras de Genesis desde hacía 20 años fue contactado por Banks y Rutherford para encargarse de las baterías en este álbum, pero Thompson ponía como condición convertirse en un miembro permanente de Genesis, por lo que el resto del grupo decidió buscar otras alternativas.


title: Calling All Stations

text: Mientras que "Calling All Stations" se vendió bien a lo largo de Europa, fracasó en obtener audiencia en los Estados Unidos, a pesar de una elaborada publicidad lanzada en Cabo Cañaveral en el estado de Florida. El álbum no fue bien visto por la crítica, y mientras "Calling All Stations" era un notable intento de hacer resurgir las raíces progresivas del grupo, muchos encontraron que los resultados eran sombríos y faltos de dinámica, en comparación con sus trabajos de los 70.


title: Calling All Stations

text: Como resultado de las escasas ventas del álbum en Norteamérica, todos los conciertos en esta gira fueron cancelados. Aunque la gira por Europa fue llevada a cabo en 1998, Banks y Rutherford decidieron liberar a Wilson de su rol como cantante y Genesis ingresó en un extenso hiato, convirtiendo a "Calling All Stations" en el último álbum de Genesis en estudio a la fecha. Sería hasta el 2007 cuando volverían a tocar juntos, con Phil Collins de regreso en la banda, para hacer la exitosa gira "Turn It On Again 2007".


title: Calling All Stations

text: Según afirmaría Ray Wilson en diversas entrevistas, se arrepiente de haber ingresado a Genesis y que todo su despido fue mal manejado por los demás integrantes de la banda. Wilson había firmado contrato con Genesis para la grabación de dos álbumes, pero solo se realizó uno. Sabía que esto no era lo correcto, pero no quería quedar como el integrante de Genesis que le hiciera juicio al grupo.


title: Calling All Stations

text: Desde el lanzamiento del álbum ha habido, entre los seguidores de Genesis, una apreciación tardía por la contribución de Wilson en la historia de la banda. Sin embargo, están de acuerdo en afirmar que aunque no estén conformes con este álbum, Wilson es un gran vocalista. Las grabaciones de los conciertos de la gira europea durante 1998 han sido descargas muy anheladas en las redes Peer-to-peer, aunque solo sea para oír las versiones de Wilson de los clásicos más antiguos de Genesis como «The Lamb Lies Down on Broadway», «The Carpet Crawlers» y «Lover's Leap» (la primera sección de «Supper's Ready»).


title: Calling All Stations

text: De los tres sencillos que se extrajeron del álbum, solamente «Congo» obtuvo un éxito limitado. Se hicieron videos promocionales para las canciones «Congo», «Shipwrecked» y «Not About Us». «Congo» era la favorita en la cadena MTV del Reino Unido pero solo fue emitido una vez por la MTV Americana. En los videos de «Congo» y «Shipwrecked» se los podía ver a Wilson, Rutherford, Banks y Zidkyahu tocando sus respectivos instrumentos. En «Not About Us» solo están Banks, Rutherford y Wilson y, a diferencia, de «Congo» y «Shipwrecked», Banks y Rutherford están sin sus instrumentos.


title: Calling All Stations

text: "Calling All Stations", que alcanzó en puesto #2 en los rankings del Reino Unido, permanece siendo el único álbum de Genesis que ha sido descartado en Norteamérica, donde solo alcanzó el puesto #54 por un período muy breve. Una nueva edición del álbum en SACD / DVD fue lanzado al mercado en septiembre de 2007 con nuevo sonido envolvente 5.1 y mezclas en estéreo.


title: Calling All Stations

text: Un total de siete canciones inéditas fueron incluidas como lado-B de los sencillos. Los seguidores del grupo notaron que estas canciones eran probablemente las mejores grabadas con Wilson y que Calling All Stations bien podría haber sido un álbum doble. Además, existe una canción llamada "Nowhere Else to Turn" que también pertenece a las sesiones de grabación de Calling All Stations y nunca ha sido publicada oficialmente en ningún lado.Músicos adicionales:


title: Six Ugly

text: Six Ugly (estilizado como six Ugly) es un EP de la banda japonesa DIR EN GREY lanzado el 31 de julio de 2002, siendo el mismo día de lanzamiento de su sencillo Child prey. Su portada y envase incluye varias referencias a la cultura popular estadounidense, como los monstruos de Universal y el nombre de la banda que está escrito con el estilo del logo de Coca-Cola, junto con el estilo musical del EP que se parece más al metal occidental contemporáneo que lanzamientos anteriores de la banda.


title: Mungu ibariki Afrika

text: Mungu ibariki Afrika (traducido: "Dios bendiga a África") es el himno nacional de Tanzania. Que también lo es en la versión swahili del Nkosi Sikelel' iAfrika, canción interpretada como himno nacional para Zambia, Zimbabue y Sudáfrica.


title: Empire Interactive

text: Empire Interactive (a veces llamada Empire a secas) fue una empresa de desarrollo de videojuegos con origen en el Reino Unido. Ha publicado gran cantidad de títulos desde su creación en 1987.


title: Empire Interactive

text: La empresa se creó como tal en 1987.


title: Empire Interactive

text: Más tarde, publicó su primer videojuego, en el mismo año.


title: Empire Interactive

text: El viernes 24 de abril de 2009, Empire Interactive acaba su larga historia y llega a su fin por la crisis mundial. La editora británica no ha podido superar esa crisis.


title: Empire Interactive

text: Según MCV, la empresa despidió a todos sus empleados de la sede londinense y, más tarde, al resto. Las negociaciones con la editora rusa Noviy Disk no fructificaron y han condenado a Empire. Más tarde, pidieron a KPMG que buscase un nuevo comprador y, aunque dos firmas se interesaron, las negociaciones no avanzaron mucho más. Finalmente la empresa quebró.


title: Empire Interactive

text: Entre los títulos más destacados desarrollados o distribuidos por Empire se pueden destacar:


title: Batalla de la Arada

text: La Batalla de la Arada se libró el 2 de febrero de 1851 cerca de la ciudad de Chiquimula en Guatemala, entre las fuerzas de Guatemala y un ejército aliado de Honduras y El Salvador. La batalla formó parte de la guerra entre el gobierno conservador de Guatemala contra la coalición liberal de El Salvador y Honduras, y fue la amenaza más patente para Guatemala de perder su soberanía como república.


title: Batalla de la Arada

text: Luego del retorno de Rafael Carrera, de su exilio en 1849, el gobernante salvadoreño Doroteo Vasconcelos dio asilo a los liberales guatemaltecos, quienes hostigaban al gobierno de Guatemala en varias formas: José Francisco Barrundia lo hacía desde un periódico con ese expreso fin; Vasconcelos alimentó, durante todo un año a la facción rebelde “La Montaña”, en el oriente de Guatemala distribuyendo dinero y armas entre los sublevados. A fines del año de 1850, Vasconcelos se sintió cansado de esta guerra lenta contra Guatemala y decidió obrar abiertamente. Así las cosas, el mandatario salvadoreño inició una cruzada contra el régimen conservador de Guatemala, invitando a participar en la alianza a Honduras y Nicaragua; pero de ambos gobiernos solo el hondureño presidido por Juan Lindo aceptó participar en la invasión.


title: Batalla de la Arada

text: Entre tanto, en Guatemala, donde se conocían perfectamente los planes de invasión en su contra, el presidente Mariano Paredes toma las previsiones necesarias para enfrentar la situación, mientras el arzobispo don Francisco de Paula García y Peláez ordena en su archidiócesis rogativas de paz.


title: Batalla de la Arada

text: El 4 de enero de 1851 se reunieron en Ocotepeque los presidentes de Honduras y El Salvador, con la cual quedó sellada la alianza en contra de Guatemala. El ejército salvadoreño se componía de 4000 hombres perfectamente municionados y con apoyo de artillería; los hondureños por su parte, aprestaron dos mil hombres para la campaña. El grueso de las fuerzas aliadas se situó en Metapán, por ser esta una ubicación próxima a Honduras y a la frontera guatemalteca.


title: Batalla de la Arada

text: El 28 de enero de 1851, el presidente salvadoreño dirigió al Ministerio de Relaciones Exteriores de Guatemala un extenso comunicado, en cual se manifestaba:


title: Batalla de la Arada

text: Al que el gobierno guatemalteco respondió lacónicamente con una nota que decía:  El ejército aliado ingresó a Guatemala por tres lugares diferentes, ya que el 29 de enero entró por Piñuelas, Agua Blanca y Jutiapa, un contingente de quinientos hombres, al mando del general Vicente Baquero, pero el grueso de la fuerza marchó desde Metapán. Comandaba el ejército aliado de El Salvador y Honduras los siguientes militares:  De lado de Guatemala llegaron a reunirse dos mil hombres comandados por:


title: Batalla de la Arada

text: La estrategia empleada por Carrera fue de fingir una retirada, haciendo que el enemigo lo siguiera hasta el sitio que el deseaba; o sea que escogió su propio terreno para la lucha; el 1°. de febrero de 1851, ambos ejércitos se encontraron con únicamente el río San José de por medio.


title: Batalla de la Arada

text: Carrera fortifico las estibraciones del cerro de La Arada, aprovechando sus colinas suaves, de aproximadamente 50 metros de altura sobre el nivel del río; entre dicha colina y río hay unos 300 metros de vegas, mientras alrededor había siembra de caña de azúcar. Carrera dividió sus fuerzas en tres secciones: la izquierda, dirigida por Cerna y Solares; la derecha comandada por Bolaños, y él mandaba personalmente desde el centro, donde colocó la artillería. Quinientos hombres quedaron en Chiquimula en defensa de la plaza y previniendo cubrir una posible retirada, por lo que solo utilizó mil quinientos hombres guatemaltecos contra un enemigo de cuatro mil quinientos efectivos.


title: Batalla de la Arada

text: Se inició el combate a las 8:30 de la mañana del 2 de febrero de 1851. Los aliados tomaron la iniciativa atacando por tres puntos diferentes y abriéndose un fuego muy vivo por ambas partes. La primera carga de los aliados fue repelida por los defensores de la colina; al segundo ataque los aliados lograron tomar la primera línea de trincheras, de donde nuevamente fueron arrojados. A la tercera carga, la fuerza hondura-salvadoreña avanzó más, hasta llegar a confundirse con los soldados guatemaltecos, que peleaban ahora cuerpo a cuerpo y a punta de bayoneta, mientras que la artillería guatemalteca castigaba duramente el grueso de los atacantes. En el punto más álgido de la batalla, cuando el resultado parecía incierto, Carrera ordenó que se incendiasen los cañales que flanqueaba la vega del río donde operaba el ejército invasor. De esta forma rodeó al enemigo ya que ahora tenía frente a sí el fuego vivo del ejército guatemalteco, por los flancos un incendio y hacia atrás el río, que dificultaba la retirada. Al ver esto la división central aliada cundió en pánico y comenzó una retirada desorganizada. El general Saget ordenó tocar retirada para el cuerpo de Cabañas, la división hondureña que peleaba junto a la salvadoreña en el centro, pero todo el ejército emprendió la huida. Pronto se inició un retroceso de las líneas aliadas, que era más bien una fuga, que una retirada estratégica.


title: Batalla de la Arada

text: Los quinientos hombres que mandaba el coronel Navas, y que se hallaban frescos por haber estado en la retaguardia, se lanzaron en persecución de lo que quedaba del ejército aliado, el cual buscaba desesperadamente las fronteras de sus países. El recuento final de las pérdidas de los aliados arrojó quinientos veintiocho muertos, doscientos prisioneros, mil fusiles abandonado en el campo de batalla, trece mil cartuchos útiles abandonados, multitud de bestias y equipajes, once cajas de guerra y siete piezas de artillería.


title: Batalla de la Arada

text: El presidente Vasconcelos buscó refugio en El Salvador, mientras se vio cruzar en la frontera hondureña a dos generales que montaban el mismo caballo. Por donde pasaba, Vasconcelos era abucheado por sus conciudadanos. Carrera hizo reagrupar al ejército y cruzó la frontera en El Salvador; se encontraba acampando en Santa Ana, cuando recibió órdenes del presidente Mariano Paredes de regresar a Guatemala en vista de que los aliados solicitaban la paz.


title: Batalla de la Arada

text: Como resultado inmediato del triunfo de las armas guatemaltecas en "La Arada", una Asamblea Nacional Constituyente promulgó el 19 de octubre de 1851, una carta fundamental de gobierno, que se llamó el "Acta Constitutiva de la República". Su contenido era breve, pues solo constaba de dieciocho artículos, en los cuales se establecían los principios generales para el funcionamiento de la República, fundada 4 años antes. Batalla de la Arada significó la hegemonía de Guatemala en Centroamérica y aseguró el clima para una época de restauración, seguridad y una bonanza económica. Además, fue el punto de inicio del gobierno vitalicio para Rafael Carrera y Turcios.


title: Sistema Nacional de Creadores de Arte

text: El Sistema Nacional de Creadores de Arte FONCA, es un programa de distinciones y estímulos otorgados a artistas mexicanos destacados mayores de 35 años y que es convocado por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA), con base en consejos de dictaminación ciudadanos donde un grupo de artistas debaten a quién se le concederán los apoyos financieros y por cuánto tiempo. El Sistema Nacional de Creadores depende del Secretaria de Cultura. El FONCA se fundó en 1989 durante el sexenio de Carlos Salinas de Gortari.


title: Joás de Israel

text: Joás, (hebreo יהואש: Yeho'ash)fue un rey de Israel, hijo y sucesor de Joacaz, de la dinastía de su abuelo Jehú. A diferencia de su padre, Joás fue un guerrero de éxito. Reinó por 16 años, siendo el decimosegundo rey de Israel, y el tercer rey de la dinastía de Jehú. Comenzó a reinar en el 798 a. C., que era el año 37 de Joás, rey de Judá.


title: Joás de Israel

text: Aunque no quitó los becerros de oro de Jeroboam I, seguía aún la religión nacional de Israel. Cuando el profeta Eliseo estaba agonizando, Joás fue a verlo. Ahí el profeta Eliseo lo hizo disparar una flecha en dirección a Siria, y golpear el suelo, a lo que Joás accedió, pero solo lo hizo 3 veces. Por ello el profeta le dijo que sólo derrotaría a Siria 3 veces. Lo que se cumplió cuando Joás derrotó 3 veces a Ben-Hadad III y saqueó varias veces Damasco, y como consecuencia Joás recuperó todos los territorios que su padre había perdido.


title: Joás de Israel

text: En un principio, sus relaciones con Judá habían sido buenas, a tal punto que Joás accedió a que 100.000 de sus soldados acompañaran a Amasías, el rey de Judá, a una campaña contra los edomitas, pero por palabra de Dios fueron devueltos a su país. Indignados por esto los soldados israelitas hicieron desmanes en Judá, aparte de matar a 3000 personas. Volviendo Amasías de su campaña en Edom, le declaró la guerra a Joás, a lo que el respondió con una metáfora, comparando el cedro (el mejor árbol), para simbolizarse a él, y el cardo (el peor árbol) simbolizando a Amasías. Con la clara intención de comparar su victoria contra Siria, un reino fuerte y la victoria de Amasías sobre Edom, un reino más débil, además le advertía que perdería la batalla. Pero Amasías no escuchó la advertencia por lo que siguió en su plan de guerra, enaltecido por su victoria ante los edomitas.


title: Joás de Israel

text: Joás obtuvo una gran victoria ese día en Beit-Shemesh, incluso tomando prisionero a Amasías y llegando a Jerusalén, para lo que derribó gran parte de la muralla, retirándose después con un gran botín.


title: Joás de Israel

text: En la estela de Adad-Nirari, rey de Asiria, se menciona a ""Joas el Samaritano"", entre los reyes que le pagaron tributo. Esta paz con los asirios le sirvió para expandirse y ganar varias batallas.


title: Joás de Israel

text: Probablemente su hijo Jeroboam estuvo como su corregente por los años 793 a .C hasta 782 a. C. El mismo Jeroboam lo sucedió en el trono. Fue enterrado en Samaria, en las tumbas reales.


title: Melón verde

text: El melón verde, melón blanco, casaba, melón rocío de miel o melón tuna es un fruto de la familia del melón ("Cucumis melo") que se cultiva en general para el consumo gastronómico. La fruta es similar al melón anaranjado o cantalupo, pero tiene un sabor más dulce, contiene más agua y posee un color verde pálido o claro en su interior. Tiene sus orígenes en el sur de Francia y el norte de Argelia.


title: Melón verde

text: Son redondos y casi ovalados en su forma y típicamente miden entre 15 y 22 centímetros. El rango de su peso es entre 1,8 y 3,6 kilos. La cáscara es suave y sin puentecitos como el melón anaranjado y su coloración es clara, con tonos blancos, crema o verdosos. Al igual que otros tipos de melones, su interior cuenta con muchísimas semillas. Su carne es gruesa, jugosa y dulce, la cual suele consumirse como postre y se puede conseguir en los supermercados en muchas partes del mundo.


title: Melón verde

text: Esta fruta crece en climas semiáridos y se hortaliza basado en su madurez, no en su tamaño; esto es algo difícil de medir pero se basa en el color de la fruta cuando cambia desde blanco verdoso (inmaduro) a color crema (maduro). La calidad está dada por una silueta casi esférica y una superficie libre de defectos como costras o cicatrices. Finalmente el melón verde debe sentirse pesado comparado a su tamaño y su cáscara debiera ser cerosa no peluda.


title: Melón verde

text: Esta variedad de melón se emplea en Chile para preparar el típico melón con vino.


title: Chiwetel Ejiofor

text: Chiwetel Ejiofor (Londres, 10 de julio de 1977) es un actor y director británico que estuvo nominado al Óscar por su interpretación en la película "12 años de esclavitud".


title: Chiwetel Ejiofor

text: Ejiofor nació en Londres, Inglaterra, en el barrio de Forest Gate, hijo de padres nigerianos. Empezó a aparecer en obras de teatro en la escuela a los trece años. Obtuvo una beca para estudiar en la Academia Londinense de Música y Arte Dramático (LAMDA). Debutó en la gran pantalla en 1997 en "Amistad", de Steven Spielberg.


title: Chiwetel Ejiofor

text: Ha ganado el premio Laurence Olivier al mejor actor teatral por su papel de Otelo en 2008. También fue nominado al de los Premios BAFTA. Ha intervenido en "Pisando fuerte", que abrió el Festival de Sundance 2006. En 2007 terminó de rodar "Tonight at Noon", junto a Connie Nielsen y Lauren Ambrose, una película independiente dirigida por Michael Almereyda.


title: Chiwetel Ejiofor

text: En 2011 protagonizó la serie británica "The Shadow Line".


title: Chiwetel Ejiofor

text: Fue elegido Notable Recién Llegado por el London Evening Standard, por su interpretación en la obra de teatro "Blue/Orange". También por la misma obra, fue galardonado con el Premio Jack Tinker de la Crítica Teatral Londinense al Actor Más Prometedor, y fue nominado al Premio del Teatro Laurence Olivier al Mejor Actor Secundario. En 2003 fue nominado a mejor actor por la Asociación de Críticos de la Zona de Washington por su interpretación en "Negocios ocultos".__REDIRECCIÓNESTÁTICA__


title: Frank Marshall (productor)

text: Frank Marshall (Glendale, California; 13 de septiembre de 1946) es un productor y director de cinematográfico estadounidense nominado cinco veces a los Premios Óscar.


title: Frank Marshall (productor)

text: En 1981, junto a su esposa Kathleen Kennedy y Steven Spielberg, fundó Amblin Entertainment y, en 1991, de nuevo junto a su esposa, fundó la productora "The Kennedy/Marshall Company", en contrato de colaboración con Universal Pictures.


title: Frank Marshall (productor)

text: Marshall ha trabajado en algunos de los mayores éxitos de taquilla estadounidenses desde 1973. Comenzó como responsable de exteriores y productor asociado en películas como "The Last Picture Show", "Paper Moon", "What's Up, Doc?" y "Noises Off!". Sus siguientes y más conocidos trabajos fueron "E.T., el extraterrestre", las trilogías de "Indiana Jones", "Gremlins" y "Volver al futuro", además de "El color púrpura", "¿Quién engañó a Roger Rabbit?", "El imperio del sol" o "Poltergeist". Debutó en la dirección de cine en 1990 con "Aracnofobia".


title: DLG

text: DLG (Dark Latin Groove) es un grupo musical de salsa y reggae de Nueva York de ascendencia puertorriqueña que nació en el año 1995 de la mano del productor Sergio George. Originalmente lo integraron Huey Dunbar, James "Da' Barba" De Jesús y Wilfredo Crispin (Fragancia).


title: DLG

text: En 1996 lanzaron su primer álbum titulado, como el nombre del grupo, "Dark Latin Groove", donde se incluyeron éxitos como "No morirá", "Todo mi corazón" y "Me va a extrañar", este último con la colaboración de Wilfredo "Fragancia" Crispín a cargo del compositor Anthony Lopez "Tony CJ", que luego se convertirían en integrantes del grupo. Este disco recibió el Premio Billboard Internacional de Música Latina al Álbum del Año Tropical-Salsa como Nuevo Artista del Año, y tuvo nominaciones a los Grammy´s y a los Premios Lo Nuestro.


title: DLG

text: Su segundo álbum llamado "Swing On" salió en el año 1997 y vendió el doble de copias que el primero. El sencillo "La quiero a morir" obtuvo el primer puesto en la lista Tropical de Billboard por varias semanas consecutivas. El sencillo "Juliana" (con la colaboración de Cuco Valoy) también tuvo un gran éxito.


title: DLG

text: En 1999 sale al mercado el tercer disco, titulado "Gotcha!", que contó con el éxito "Volveré", entre otros.


title: DLG

text: En el año 2001 se produce la separación de la agrupación, lanzando "Grandes éxitos" como despedida.


title: DLG

text: En el año 2008, DLG vuelve a la escena, pero esta vez sin su vocalista principal Huey Dunbar. El lanzamiento del cuarto disco, llamado "Renacer" cuenta con la voz de Yahaira "Miss Yaya" Vargas y el fundador James "Da´ Barba" De Jesús, contando además con la participación del exmiembro Wilfredo "Fragancia" Crispín, Néstor "Ness" Rivero (exintegrante de Adolescent´s Orquesta) y DJ Nápoles. Este disco contiene una fusión de los antiguos éxitos del grupo, grabados en vivo en la voz de Miss Yaya y temas nuevos como "Quiero decirte que te amo" y "Toro mata".


title: DLG

text: en el 2016 resurgieron con los cantantes, el cubano Lester Hojas y el Peruano Query George. luego se separaron por razones personales.


title: DLG

text: Actualmente la banda se encuentra trabajando en su próximo álbum titulado "Historias sin contar" y su sencillo "Un pedacito de mi" en esta nueva etapa DLG New Generation(DLG Nueva Generación) con sus nuevos integrantes, los cubanos Angel Manuel y Dorian Planas, quienes tienen muchísimo por ofrecer al panorama de la música latina y la salsa de hoy.


title: DLG

text: Sony U.S. Latin (Apr/16/1996)


title: DLG

text: Sony U.S. Latin (Aug/05/1997)


title: DLG

text: Sony U.S. Latin (Apr/20/1999)


title: John Jairo Mosquera

text: John Jairo Mosquera (Apartadó, Antioquia; 15 de enero de 1988) es un futbolista colombiano que se desempeña en la posición de delantero centro y actualmente milita en el Club Sporting Cristal de la Primera División de Perú. En su trayectoria se destaca su gran experiencia en el futbol europeo, en clubes como Werder Bremen, Union Berlín, Gil Vicente, etc.


title: John Jairo Mosquera

text: Mosquera ostenta el récord de ser el futbolista más joven en debutar con Millonarios con 14 años 8 meses y 18 días; ocurrió el 30 de octubre de 2002, disputó 11 minutos del encuentro enfrentando al Atlético Huila en el Estadio El Campín, siendo dirigido por el entrenador Cerveleón Cuesta.


title: John Jairo Mosquera

text: Se mantuvo una temporadas más con el equipo aunque no volvió a jugar profesionalmete. Para el año 2004 estuvo en las inferiores del River Plate en la Argentina y luego en 2005 regresa a Colombia en donde juega para el Unión Magdalena.


title: John Jairo Mosquera

text: Jugó el Sudamericano Sub-16 de 2004, representando a Colombia donde anotó 3 goles, 1 en la victoria 1-0 ante Brasil, otro en la victoria ante Chile por 2-0, y otro en la victoria ante Argentina por 2-0. Al llegar a la final, Colombia perdió en penales por 3-5 ante Paraguay.


title: John Jairo Mosquera

text: El 7 de julio de 2018 firma contrato por un año con el Royal Pari de la Primera División de Bolivia. Debutó en la victoria ante el Club Bolívar por un marcador de 4-2 y marcó su primer gol en la victoria ante el Aurora por 2-0 metiendo el segundo gol y marcaría su primer hat trick en la goleada por 5-1 ante el Nacional Potosí.


title: Homer's Paternity Coot

text: Homer's Paternity Coot, llamado "La prueba de paternidad de Homer" en España y "El padre de Homero" en Hispanoamérica, es un episodio perteneciente a la de la serie animada "Los Simpson", emitido por primera vez en Estados Unidos el 8 de enero de 2006. El guion fue escrito por Joel H. Cohen, dirigido por Mike B. Anderson y Michael York fue la estrella invitada, interpretando a Mason. En el episodio, Homero descubre que su madre tuvo una aventura tiempo antes de su nacimiento, por lo que el Abuelo podría no ser su padre biológico.


title: Homer's Paternity Coot

text: Todo comienza cuando, luego de que Marge y Lisa ven un comercial sobre una tienda que vende artículos rescatados de incendios a precios bajos, van hacia allí inmediatamente. Sin embargo, cuando están en la autopista, ven que hay una nueva cabina de peaje que cuesta 75 centavos. Al no querer pagar, Marge toma un camino alternativo. Otros conductores, al verla, la siguen. El Alcalde Quimby se enoja al descubrir que nadie usa el peaje, y decide bloquear el camino alternativo. A la semana siguiente, Marge, conduciendo, ve que no puede evitar el peaje, y que tampoco puede dar marcha atrás, ya que hay pinchadores de neumáticos en la calle. Cuando, finalmente, llega a la cabina de peaje, se niega a pagar y da marcha atrás. Además de pinchar sus ruedas, golpea a todos los autos que venían detrás de ella, pinchando las ruedas de todos (en esta parte del episodio se escucha la canción "Ring of Fire", del cantante de música country Johnny Cash). Las ruedas dañadas son llevadas a la Gran Fogata de Neumáticos de Springfield, y el humo llega hacia la cima del Monte Springfield, derritiendo la nieve y el hielo. En las noticias, más tarde, se revela que un cartero congelado de 1966 había quedado atrapado en la montaña durante cuarenta años. Después se reparte el viejo correo, el cual incluye una carta para Mona Simpson, la madre de Homer. La carta es de su viejo amante bañero salvavidas, cuyo nombre comienza con M. En la carta decía que si Mona la respondía, significaba que lo había elegido a él como su "amor", y que, si no contestaba, se había quedado con el Abuelo. Además, había escrito que "en su corazón sabía que el bebé que esperaba era suyo".


title: Homer's Paternity Coot

text: Homer va a la biblioteca a buscar a su supuesto padre, mirando un libro titulado "Bañeros salvavidas de Springfield del siglo XX". La única persona cuyo nombre empezaba con M era Mason Fairbanks. Homer va a su enorme casa, haciéndose pasar por un reportero. Le dice que estaba entrevistando a la gente que usa suéteres, por lo que Mason lo deja entrar. Mason le muestra su casa, e incluso su barco, llamado El Hijo Que Nunca Conocí. Homer pronto le dice que piensa que Mason es su padre, lo que alegra mucho al anciano. Luego, lleva a Homer y al resto de la familia (excepto al Abuelo) a un paseo en su barco y les cuenta la historia de un tesoro de esmeraldas perdido. La familia queda impresionada con él, pero cuando regresan a la casa, encuentran al Abuelo, enojado porque Homer sospechaba que Mason podría ser su padre. Todos deciden hacer exámenes de ADN, y, luego de una espera, se revela que el verdadero padre de Homer es Mason Fairbanks.


title: Homer's Paternity Coot

text: Mientras que Marge, Bart, Lisa y Maggie visitan al Abuelo, Mason y Homer van hacia el fondo del océano (muy contaminado por los desechos nucleares), cada uno en su propio submarino, para buscar el tesoro de esmeraldas. Homer se separa de Mason, y sigue una pequeña luz, que piensa que es él. En realidad, es un pez brillante, pero cuando lo descubre es demasiado tarde, ya que se había quedado atorado en un coral. Su oxígeno comienza a acabarse, y comienza a ver recuerdos del pasado compartidos con el Abuelo. Cuando su oxígeno se acaba del todo, lo último que ve es a Mason yendo hacia él.


title: Homer's Paternity Coot

text: Cuando Homer despierta, está en el hospital, y Bart le dice que había estado en coma por tres días. Cuando todos se van, el Abuelo entra en la habitación y le dice a Homer que había intercambiado los nombres en las muestras de ADN, ya que sólo quería que Homer fuese feliz. Ambos comparten un momento emotivo, y es oficial que Abraham es el verdadero padre de Homer. El episodio termina cuando Mason le enseña a Homer que no toque el horno caliente.


title: Colonia Carlos Pellegrini

text: Colonia Carlos Pellegrini, es una localidad y municipio argentino, ubicada en el departamento San Martín de la provincia de Corrientes, a 354 kilómetros de la Ciudad de Corrientes.


title: Colonia Carlos Pellegrini

text: El área era propiedad del gobernador Juan Ramón Vidal, quien en 1919 dispuso que se destinara a la formación de una colonia.


title: Colonia Carlos Pellegrini

text: El 29 de noviembre de 1923 la legislatura provincial sancionó la ley n.º 446 que dispuso la creación de la comisión de fomento del pueblo Carlos Pellegrini: El gobernador José Eudoro Robert promulgó la ley el 1 de diciembre de 1923.


title: Colonia Carlos Pellegrini

text: Tiene clima subtropical, con zona de tormentas convectivas, la temperatura media en verano es de 30 °C, y en invierno durante la noche pueden hacer hasta -2 °C, con algunas heladas, durante el día puede hacer calor. La media de lluvia es de entre 1100 y 1600 mm anuales.


title: Colonia Carlos Pellegrini

text: Se encuentra dentro de la "Reserva Natural Provincial del Iberá" dentro de un humedal de 1.300.000 ha, en una península que ingresa en la laguna del Iberá de 5.500 ha. Tiene fauna muy diversa, entre las que se destacan yacares, carpinchos, ciervos de los pantanos y más de 350 especies de aves.


title: Colonia Carlos Pellegrini

text: Cuenta con , lo que representa un incremento del 30,3% frente a los del censo anterior. En vehículo: desde Posadas, Misiones - Colonia Carlos Pellegrini (860 km)  Dentro de la colonia hay varios servicios de alojamiento, hoteles, cabañas, posadas y los Camping Iberá y Cambá Cuá. También cuenta con locales comerciales y venta de combustible.  Las actividades para realizar dentro de la reserva son varias, destacándose los safaris en lancha, los safaris nocturnos,cabalgatas, Lacustre (lancha), avistaje de Aves y caminatas por los distintos senderos, Sendero los Montes, Sendero Cerrito, Sendero Carayá.


title: Unión Navarra

text: Unión Navarra fue un partido político de Navarra (España) de ideología derechista.


title: Unión Navarra

text: Fue fundado en 1933 por Rafael Aizpún. Su creación significó la recuperación política de la derecha en la Ribera de Navarra que estaba dominada por los republicanos de izquierda y socialistas.


title: Unión Navarra

text: Poco antes de las elecciones de febrero de 1936 se integró en la Confederación Española de Derechas Autónomas (CEDA), que a su vez formaban parte en Navarra del Bloque de Derechas, que tuvo éxito en Navarra pero, en cambio, en España supuso su derrota, por la victoria del Frente Popular.


title: Unión Navarra

text: Posteriormente, iniciada la Guerra Civil y la derrota del sistema democrático con la desaparición de los partidos políticos e implantación de una dictadura franquista, el partido desapareció.


title: Premonition

text: Premonition, titulada en español Premonition: 7 días en España y Premoniciones en Hispanoamérica, es una película de suspense filmada en Luisiana, Estados Unidos. Dirigida por Mennan Yapo y escrita por Bill Kelly. Protagonizada por Sandra Bullock y con Julian McMahon, Nia Long, Amber Valletta y Peter Stormare interpretando personajes secundarios. La película fue producida por Hyde Park Entertainment y estrenada el 16 de marzo de 2007 en Norteamérica por TriStar Pictures. El argumento se centra en un ama de casa, llamada Linda Hanson, que sufre una premonición en la que su marido muere en un accidente de tráfico, teniendo una semana para tratar de evitarlo.


title: Premonition

text: El rodaje empezó en enero de 2006 en el estado de Luisiana, finalizando cuarenta y cinco días después. La película recibió comentarios negativos por parte de la crítica, mencionando la incoherencia del guion pero alabando la interpretación de Sandra Bullock. Obtuvo unos moderados ingresos en taquilla de $84 millones de USD tras su exhibición mundial, habiendo contado con un presupuesto de $20 millones.


title: Premonition

text: Linda Hanson (Sandra Bullock) tiene una casa preciosa, un marido que la quiere y dos hijas realmente adorables. Su vida es perfecta, hasta que recibe una devastadora noticia: su marido Jim (Julian McMahon) ha fallecido en un trágico accidente de coche.


title: Premonition

text: Pero, ¿se lo ha imaginado? Al despertarse a la mañana siguiente, Linda descubre que su marido sigue vivo. En un principio, Linda cree que el accidente pudo haber sido una pesadilla hasta que ocurre de nuevo al día siguiente. Algunos días Jim sigue a su lado cuando se despierta, pero otros debe enfrentarse a la realidad de haberse quedado viuda.


title: Premonition

text: Por alguna razón inexplicable, los días de la semana están desordenados. La traumática premonición de Linda desencadena una serie de extraños sucesos que alteran el tiempo. Su mundo está de cabeza y estas circunstancias surrealistas hacen que descubra que su vida quizá no era tan idílica como parecía. En un intento desesperado por salvar a su familia, Linda lucha furiosamente contra el tiempo y el destino para intentar conservar todo lo que ella y Jim han construido juntos.Los productores pensaron en Mennan Yapo porque sentían que estaban haciendo un thriller que no seguía los cánones establecidos de Hollywood. El director alemán ya había dirigido previamente la producción "Soundless" (2004), cinta que contaba con la estética que los productores querían para "Premonition", llegando a la conclusión de que Yapo sería el director perfecto.  En la primavera de 2005 el guion le fue ofrecido a Mennan Yapo con el fin de que dirigiera la cinta. "Es una mezcla de suerte y bendición y personas creyendo en ti. También sentí cuando leí el guion que había ideas en él que tenían sentido para mí y que podría llevarlas a cabo. Siempre trato de encontrar algo con lo que pueda decir: este guion lo podía haber escrito yo, podría ser mío. Fue algo con lo que me pude identificar". "Todo fue muy rápido, ocho meses más tarde estábamos rodando la película. El guion estaba allí y a Sandy le gustó. Fue una oportunidad. Estoy muy, muy feliz".


title: Premonition

text: Las negociaciones con Sandra Bullock para que encabezara el reparto empezaron en agosto de 2005. El 10 de noviembre se comunicó que Julian McMahon se unía al elenco. El 1 de marzo de 2006 se anunció que Nia Long, la modelo Amber Valletta y la candidata al Premio Óscar Kate Nelligan se incorporaban al reparto, con el rodaje ya iniciado.


title: Premonition

text: Inicialmente la filmación se iba a llevar a cabo en Nueva Orleans, pero tras el paso del huracán Katrina los productores se vieron obligados a buscar una nueva localización. El rodaje comenzó en febrero de 2006 en Shreveport en el estado de Luisiana, donde tuvo lugar la mayor parte del rodaje. Las escenas en las que transcurre la premonición fueron rodadas en la ciudad de Minden, también situada dentro del mismo estado.


title: Premonition

text: A pesar de que los guiones gráficos habían sido enviados a los actores principales, Yapo y Torten Lippstock trataban de encontrar algo que fuese nuevo y refrescante, algo que no hubiésemos visto durante los ensayos. Como ejemplo el director citó que: "mientras grabábamos la escena en la que el sheriff informa a Linda de que su marido ha muerto en un accidente de coche, había mucho ruido fuera, que provenía de un enorme árbol situado en el otro lado de la calle, donde milagrosamente había –lo juro por Dios- como 300 pájaros. El sonido era increíblemente fuerte. Él -Torten Lippstock- quería deshacerse de ellos pero le dije: no, ésta es la ironía. Acaba de llegar el sheriff para decirte que tu marido se ha muerto en un accidente de tráfico y el sonido de fondo para ese específico momento es el canto de los pájaros, es justo lo contrario que podrías esperar para un momento así. Pero así es la vida. Es un contrapunto. ¿Dónde están esos pájaros ahora? No lo sabemos. Nadie lo sabe. Y yo dije: esto es perfecto, quiero esos pájaros y el sonido original".


title: Premonition

text: "En algún momento le dije a mi director de fotografía: OK, ponte la cámara en el hombro. Tenemos que filmar a los pájaros porque de lo contrario no vamos a entender lo que estamos escuchando. Así que lo filmamos. Envié a alguien con un bate de béisbol y golpeó el árbol para que los pájaros se fueran volando. Fue perfecto. Luego cambié la interpretación de Sandra y le dije: cuando el sheriff se haya ido quiero que mires el árbol –que es de dónde provenía el ruido-. Ella lo hizo y cortamos esa escena en ese momento. Los pájaros vuelan lejos y ella está sola y entonces el sonido se desvanece. No hay sonido. Nada. Un vacío. Y todo lo que ocurrió fue sin haberlo planeado en ningún momento. Trato de aprovechar esos accidentes o casualidades. Fue increíble. Fue perfecto, vino de la realidad y te ponía los pelos de punta. Estábamos preparados para hacerlo. Podíamos adaptarnos perfectamente a la situación".


title: Premonition

text: Durante el rodaje de la escena en la que Sandra Bullock es retenida en el hospital y trata de desatarse de la silla en la que está sentada la actriz se cortó accidentalmente. Así que en vez de usar una doble de cuerpo para la inyección, fue realmente Bullock quien recibía la vacuna contra el tétanos. La premier tuvo lugar el 12 de marzo de 2007 en el ArcLight Hollywood Cinerama Dome en Hollywood, California.


title: Premonition

text: "Premonition" fue estrenada el 16 de marzo de 2007 en Estados Unidos. Durante su primer día en exhibición sumó $6.4 millones, convirtiéndose en la segunda opción más vista de la jornada. Proyectada en 2.831 salas la recaudación en su primer fin de semana fue de $17.5 millones, ocupando la tercera posición del ranking, por delante de "Dead Silence" y por detrás de "Wild Hogs". En una encuesta realizada por Sony a la salida de los cines determine que el 66 % de la udiencia era femenina y el 61 % mayor de 25 años. Acumuló $47.8 millones en Estados Unidos y Canadá. El presupuesto invertido en la producción fue de $20 millones.


title: Premonition

text: La cinta fue estrenada el 16 de marzo de 2007 en Reino Unido, ocupando la segunda posición de la tabla con £1.02 millones de libras. En España fue distribuida con 251 copias y obtuvo el primer puesto con $1.2 millones. En México llegó a los cines el 18 de mayo debutando con $1.1 millones en segunda posición. En Alemania alcanzó la tercera plaza con $0.6 millones el fin de semana de apertura. Acumuló más de $84 millones, siendo el total recolectado en mercados internacionales de $36.2 millones. Es la producción número sesenta y cuatro que más recaudó en 2007 tras su exhibición mundial.


title: Premonition

text: "Premonition" fue estrenada por Sony Pictures Home Entertainment en DVD el 16 de julio de 2007 en Norteamérica. Durante su primera semana a la venta ocupó la primera posición de los DVD más vendidos con 730.538 unidades vendidas, generando unos ingresos adicionales de $14.6 millones. Durante su segunda semana las ventas bajaron un 68 %, generando otros $4.6 millones y un cómputo global de $19.2 millones. Hasta el 14 de agosto de 2011 el film había generado unos $33.5 millones adicionales a lo obtenido en taquilla.


title: Premonition

text: "Premonition" obtuvo críticas negativas. El film ostenta un 8 % de comentarios positivos en Rotten Tomatoes basado en 161 comentarios con una media de 3.8 sobre 10, con el siguiente consenso: "sobredosis de flashbacks, más portentosos que reveladores, la premonición es demasiado obtusa y tiene giros argumentales vistos antes en películas como "The Sixth Sense" o "Memento"". Metacritic, que asigna una media ponderada, otorgó a la película un 29 % de comentarios positivos, basado en 30 críticas. Claudia Puig señaló para el "USA Today" que «"Premonition" es a la vez triste y absurda, que carece de una lógica intrínseca y con un terrible ritmo. Un tira y afloja que mata cualquier posibilidad de que tenga valor como entretenimiento». Robert Denerstein dijo que «ella está confundida. Nosotros estamos confundidos. Así es la película». Peter Travers, de "Rolling Stone", puntuó la cinta con una estrella sobre cuatro y escribió que «tengo la premonición de que te va a importar un bledo».


title: Premonition

text: Por otro lado la interpretación de Bullock fue alabada. Bruce Westbrook manifestó que la película era «sombría pero conmovedora. "Premonition" tiene una buena interpretación dramática de Sandra Bullock y un superficial argumento que no chirría hasta el final». Wesley Lovell puntuó la producción con 3 estrellas sobre 5 diciendo que era «un drama con giros temporales que ata todos los detalles en una conclusión satisfactoria. Sandra Bullock realiza una de sus mejores interpretaciones hasta la fecha».


title: Emlyn Hughes International Soccer

text: Emlyn Hughes International Soccer (EHIS) es un videojuego de simulación de fútbol cuya primera versión fue desarrollada en 1988 por Audiogenic.


title: Emlyn Hughes International Soccer

text: El juego recibe su nombre del famoso futbolista británico Emlyn Hughes, y tiene otro juego relacionado, Emlyn Hughes Arcade Quiz, así como un proyecto para realizar su segunda parte.


title: Emlyn Hughes International Soccer

text: La primera versión que se publicó del juego fue para Commodore 64, inspirado en International Soccer, aunque también hereda características de Match Day II. Después siguieron conversiones para Amstrad CPC, Sinclair ZX Spectrum, Atari ST y Commodore Amiga como parte de la estrategia de Audiogenic de publicación multiplataforma.


title: Emlyn Hughes International Soccer

text: En el momento de su publicación había una enorme competencia con títulos como Match Day II (1987), Kick Off (1989) y Microprose Soccer. Lo que diferencia a EHIS de ellos era el equilibrio entre jugabilidad y simulación - no era tan lento como Match Day II, ni tan dependiente de los reflejos como Kick Off o Sensible Soccer.


title: Emlyn Hughes International Soccer

text: El juego tuvo una enorme repercusión en Reino Unido, donde aún persiste una fan comunidad de aficionados.