title: Cyclolobium

text: Cyclolobium es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Fabaceae. Comprende 8 especies descritas y de estas, solo 5 aceptadas.  El género fue descrito por George Bentham y publicado en "Commentationes de Leguminosarum Generibus" 28. 1837.  A continuación se brinda un listado de las especies del género "Cyclolobium" aceptadas hasta septiembre de 2012, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Dahlstedtia pinnata

text: Dahlstedtia es un género monotípico de plantas con flores perteneciente a la familia Fabaceae. Su única especie Dahlstedtia pinnata, es originaria de Brasil, donde se encuentra en Minas Gerais, Río de Janeiro y São Paulo. "Dahlstedtia pinnata" fue descrita por (Benth.) Malme y publicado en "Arkiv för Botanik utgivet av K. Svenska Vetenskapsakademien" 4(9): 4, t. 1. 1905.


title: Dalbergiella

text: Dalbergiella es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Fabaceae. Comprende 4 especies descritas y de estas, solo 3 aceptadas.


title: Dalbergiella

text: El género fue descrito por Edmund Gilbert Baker y publicado en "J. Bot." 66 Suppl.: 127. 1928.  A continuación se brinda un listado de las especies del género "Dalbergiella" aceptadas hasta julio de 2014, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Deguelia

text: Deguelia es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Fabaceae. Comprende 75 especies descritas y de estas, solo 13 aceptadas.


title: Deguelia

text: El género fue descrito por Jean Baptiste Christophore Fusée Aublet y publicado en "Histoire des Plantes de la Guiane Françoise" 2: 750, pl. 300. 1775. La especie tipo es: "Deguelia scandens" Aubl.


title: Deguelia

text: A continuación se brinda un listado de las especies del género "Deguelia" aceptadas hasta agosto de 2014, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Paolo Pellegrin

text: Paolo Pellegrin (nacido en Roma, Italia, 1964) es un fotógrafo italiano.


title: Paolo Pellegrin

text: Paolo Pellegrin estudió en el Instituto de Fotografía en Roma. Después empezó a trabajar como fotoperiodista internacional para distintas publicaciones. Entró en la "agencia Magnum" en 2001 y se convirtió en miembro en 2005.


title: Paolo Pellegrin

text: Actualmente trabaja para la revista "Newsweek" y vive entre Roma y Nueva York.


title: Paolo Pellegrin

text: Ha realizado numerosas exposiciones individuales y en grupo. Por ejemplo: Ha recibido el premio W. Eugene Smith en 2006 y el premio World Press Photo en nueve oportunidades.


title: Dewevrea

text: Dewevrea es un género de plantas con flores con dos especies perteneciente a la familia Fabaceae.


title: Dewevrea

text: El género fue descrito por Marc Micheli y publicado en "Bull. Soc. Roy. Bot. Belgique" 37: 47. 1898.


title: Dewevrea

text: A continuación se brinda un listado de las especies del género "Dewevrea" aceptadas hasta julio de 2014, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Catedral de la Dormición (Moscú)

text: La catedral de la Dormición (en ruso: "Успенский собор", o "Uspenski sobor"), es uno de los templos de piedra blanca más antiguos del Kremlin de Moscú. Engalana la parte septentrional de la Plaza de las Catedrales. Fue construida entre 1475 y 1479 por el arquitecto italiano Aristóteles Fioravanti invitado por Iván III de Rusia.


title: Catedral de la Dormición (Moscú)

text: Su construcción data del periodo de la formación del Estado centralizado ruso por Iván III de Rusia, cuando Moscovia, después de haberse liberado de la opresión tártaro-mongol, entró de lleno en el ámbito de las relaciones internacionales.


title: Catedral de la Dormición (Moscú)

text: La catedral de la Dormición se erigió entre los años 1475 a 1479 en el lugar donde estuvo el viejo templo de 1326, construido en la época de Iván I de Rusia y demolido a causa de su estado ruinoso.


title: Catedral de la Dormición (Moscú)

text: Para crear el primer templo metropolitano de Moscú sirvió de modelo la antigua Catedral de la Dormición de Vladímir, con lo cual se quería destacar la continuidad de Moscú respecto a uno de los centros políticos más antiguos de la tierra rusa. Los muros de la catedral son de piedra blanca labrada, y las bóvedas y los tambores de las cúpulas, de ladrillos.


title: Catedral de la Dormición (Moscú)

text: La fachada sur, oeste y norte del templo aparecen adornados a media altura con una faja de columnitas que componen una arcada. Las entradas a la catedral son portadas que penetran en el espesor de la pared. Cinco cúpulas doradas coronan la catedral.


title: Catedral de la Dormición (Moscú)

text: En 1514, según consta en los anales, la catedral fue embellecida con frescos pincelados por los mejores inspiradores pictóricos de la vieja Moscovia.


title: Catedral de la Dormición (Moscú)

text: Estas pinturas, parte de las cuales se han conservado en el altar de la Celebración de la Virgen de la catedral de la Asunción, se distinguen por la gran maestría con que están hechas. Su manera pictórica y armonía cromática las acerca mucho a las obras del gran pintor ruso Dionisio y de los maestros que se agrupaban en torno a él.


title: Catedral de la Dormición (Moscú)

text: Las obras antiguas se hacían con pinturas al fresco y al temple. En la catedral podemos ver ambas clases de pinturas. En el transcurso del siglo XIX las obras pictóricas de la catedral de la Asunción fueron restauradas tres veces con pinturas al óleo. A comienzos del siglo XX se hizo una limpieza parcial de los frescos.


title: Catedral de la Dormición (Moscú)

text: La parte central del templo está separada del altar por un iconostasio de cinco series superpuestas y de casi 16 metros de altura, que a fines del siglo XIX fue recubierto de plata dorada repujada. En el iconostasio figuran magníficas obras de la pintura rusa antigua.


title: Catedral de la Dormición (Moscú)

text: Cuando Napoleón invadió Moscú, la catedral fue saqueada por las tropas francesas y convertida en caballerizas. Muchos iconos antiguos se utilizaban como leña. Del templo robaron gran número de objetos de oro y plata, con un peso de 288 kilos de oro y más de 5.000 kilos de plata.


title: Catedral de la Dormición (Moscú)

text: La catedral de la Asunción fue el principal templo del Zarato ruso, signo del poderío y de la grandeza del Estado centralizado ruso. Allí tenían lugar todas las ceremonias solemnes y se hacían públicas las disposiciones del Estado. En la catedral se celebraban los juramentos, la entronización de los zares rusos y el coronamiento de los emperadores. Allí Iván IV fue el primero que recibió el título de zar ruso.


title: Catedral de la Dormición (Moscú)

text: La catedral de la Asunción fue el panteón de los metropolitanos y patriarcas de Moscú. Las tumbas de los metropolitanos, desde el metropolitano Pedro (1326) hasta el patriarca Adrián (1700) se hallan a lo largo de las paredes del templo.


title: Catedral de la Dormición (Moscú)

text: La catedral está dedicada a una de las fiestas religiosas más significantes que es la Dormición de la Virgen. Por eso la mayoría de sus frescos representan las escenas de la vida de la Virgen (las paredes del Norte y del Sur).


title: Catedral de la Dormición (Moscú)

text: En la parte norte del iconostasio se han conservado los frescos del siglo XV, son originales,pero todo el iconostasio fue hecho en el siglo XVII. Es que en los tiempos antiguos los iconostasios de madera no existían, solo había paredes cubiertas con frescos.


title: Catedral de la Dormición (Moscú)

text: Tradicionalmente la pared occidental del templo ortodoxo se pinta con fragmentos del Juicio Final:Jesucristo con la balanza juzgando a la gente;Juan el Bautista y la Virgen que ruegan al Cristo que él nos perdone;la multitud de la gente por ambos lados; el Dragón -el símbolo del pecado- tiene anillos con inscripciones de todos los pecados. El paraíso está a la derecha del Señor, el infierno, a su izquierda.


title: Catedral de la Dormición (Moscú)

text: En los templos ortodoxos en su lado oriental siempre está el altar que es la parte más sagrada del templo, pero casi nunca se puede verlo porque está separado, aislado de la parte central del templo por una pared de iconos que se llama "iconostasio".


title: Catedral de la Dormición (Moscú)

text: "El iconostasio" suele tener 5 filas en las cuales se puede ver toda la historia bíblica escrita en el Nuevo Testamento y del Antiguo Testamento. El iconostasio se lee desde arriba hacia abajo porque las bóvedas del templo simbolizan el cielo.


title: Catedral de la Dormición (Moscú)

text: La primera fila del iconostasio está dedicada a los primeros hombres que vivieron en la tierra (Adán -a veces, Eva-, Abel, Noé, Sem, Abraham, Lot, etc.). La segunda fila es de los primeros sacerdotes, reyes, jueces y profetas que predecían y anunciaban el próximo advenimiento del Cristo (Moisés, Aron, David, etc.). La tercera fila es de los apóstoles (Pedro, Pablo, etc.). A veces en la tercera fila se colocan los iconos que nos relatan toda la vida humana del Señor y representan las fiestas religiosas más importantes. En la cuarta fila Jesús ya no es un hombre, ya es un Dios. Está sentado en el trono y juzga a la gente.


title: Catedral de la Dormición (Moscú)

text: En la última y quinta fila se colocan los iconos más importantes para la iglesia ortodoxa. Por ejemplo, en la catedral de la Asunción en la quinta fila se puede ver en el centro del iconostasio el icono dedicado a la asunción de la Virgen (siglo XVI, Dionisio). Además, también en la quinta fila se ubican los iconos regalados por otros monasterios e iglesias.


title: Catedral de la Dormición (Moscú)

text: En la catedral de la Asunción se conservan también otros monumentos interesantes del arte plástico: Junto a la entrada de la parte sur se conserva una obra única tallada en madera: el trono de Iván el Terrible, hecho en 1551 por artífices rusos. Es conocido con el nombre de ""Trono de Monómaco"". Este trono de Iván el Terrible fue revestido de tallas con composiciones e inscripciones que describen la leyenda de las regalías (Las insignias de la potestad monárquica: la corona, el cetro, el trono, la púrpura, etc.). Recibidas por Vladímir II Monómaco del emperador de Bizancio.


title: Catedral de la Dormición (Moscú)

text: Junto a la columna cuadrada del sur de la catedral se conserva el “"Sitio del Patriarca"", muy antiguo y de piedra, y al lado de la columna cuadrada del norte está el ""Sitio del Zar"". Al principio fue destinado para la zarina y estuvo en la catedral de la Natividad.


title: Catedral de la Dormición (Moscú)

text: Una interesantísima obra de las artes aplicadas de la Rusia antigua son las puertas de la parte sur de la catedral. Están revestidas de láminas de cobre en las que hay pintadas, en oro sobre laca negra, veinte representaciones con temas bíblicos.


title: Catedral de la Dormición (Moscú)

text: La nave central del tiempo está iluminada por diecisiete ventanas pequeñas, dispuestas en dos niveles, y por doce lucernas de bronce dorado que datan de los siglos XVII y XIX. La araña central se hizo con plata tomada a las tropas napoleónicas en 1812.


title: Disynstemon paullinioides

text: Disynstemon es un género monotípico de plantas con flores perteneciente a la familia Fabaceae. Su única especie: "Disynstemon paullinioides", es originaria de Madagascar. Es un arbusto trepador perennifolio. "Disynstemon paullinioides" fue descrita por (Baker) M.Peltier y publicado en "", n.s. 17(2): 202. 1977.


title: Endosamara racemosa

text: Endosamara es un género monotípico de plantas con flores perteneciente a la familia Fabaceae. Su única especie: Endosamara racemosa (Roxb.) R.Geesink, es originaria de Asia donde se encuentra en Birmania, la India, Filipinas, Sri Lanka y Tailandia.  El género fue descrito por Nicholas Edward Brown y publicado en "Journal of Botany, British and Foreign" 66: 141. 1928.


title: Francisco Guerra Navarro

text: Francisco Guerra Navarro (San Bartolomé de Tirajana, Gran Canaria, 11 de junio de 1909-Madrid, 3 de agosto de 1961) conocido como Pancho Guerra, fue un escritor y periodista español.


title: Francisco Guerra Navarro

text: Realizó estudios de Bachillerato en Las Palmas de Gran Canaria, donde vivió hasta que en 1947 se trasladó a Madrid, donde permaneció hasta su muerte debida a un fallo cardíaco.


title: Francisco Guerra Navarro

text: "Pancho Guerra" nació en San Bartolomé de Tirajana, localidad ubicada en el sur de Gran Canaria, también llamada Tunte. Muy pronto fue enviado a Las Palmas de Gran Canaria a estudiar bachillerato. Terminado este, comenzó los estudios de Derecho, que abandonó por el Periodismo. Entra en "El Diario de Las Palmas" con 21 años. Al inicio de la Guerra Civil es movilizado, y a su retorno del frente retorna a sus estudios de Derecho, que abandona nuevamente tras solo 3 meses en la universidad, para dedicarse definitivamente al periodismo. En 1947 se traslada a Madrid para desarrollar su actividad periodística.


title: Francisco Guerra Navarro

text: Su vocación literaria se manifestó con 18 años y sus primeros escritos nacieron con un marcado ambiente costumbrista. En estos años de su En sus escritos pueden encontrarse sentencias como la que dice:


title: Francisco Guerra Navarro

text: "Si quieres ser feliz, como me dices, no analices, muchacho, no analices."


title: Francisco Guerra Navarro

text: Y también coplas llenas de humor como esta:


title: Francisco Guerra Navarro

text: A su muerte dejó sin terminar su obra "Léxico Popular de Gran Canaria". Esta fue acabada gracias al empeño de sus amigos de la “Peña Pancho Guerra”, y en particular de Miguel Santiago Rodríguez, en quien recayó la tarea de recopilar todos los apuntes que había dejado el autor y publicarla con el título "Contribución al léxico popular de Gran Canaria".


title: Francisco Guerra Navarro

text: Miguel Santiago escribe:


title: Sweet Children EP

text: Sweet Children —en español: "Niños dulces"— es el tercer EP lanzado por la banda de punk rock Green Day. Es también el primer nombre de la banda, entonces formada por Billie Joe Armstrong y de Mike Dirnt con John Kiffmeyer en la batería, y cuando Billie escribió su primera canción, "Why Do You Want Him?". Es una colección de algunas de las primeras canciones de la banda que seguían tocando en vivo en ese entonces. Fue registrado en 1990, en Minneapolis, Minnesota, mientras que la banda estaba en una breve parada de su viaje de verano, y lanzó en el vinilo de 7". Debido a un error tipográfico, en la web de Green Day, muchos creen que este álbum fue lanzado en 1987, un año antes de que Green Day incluso se hubiera formado. La productora del EP fue Skene! Records, de Minneapolis. Este EP es el último álbum donde Al Sobrante aparece como batería. Poco después del final del viaje, él dejó la banda para ir a la universidad.


title: Sweet Children EP

text: Hay cinco diferentes impresiones del EP (algunas ediciones limitadas incluyeron dos variantes en vinilo rojo), cuatro de ellas han estado fuera de impresión desde su inclusión en el álbum "Kerplunk" en 1992. Debido a esto, el EP se ha convertido en un objeto de valor para los coleccionistas y fanes de Green Day en general.


title: Sweet Children EP

text: La primera cubierta impresa es una foto de la pierna de Mike Dirnt durante un concierto.


title: Sweet Children EP

text: La segunda es un dibujo en blanco y negro con un Volkswagen Beetle destruido y la frase "What Do You Think Mike..." ("Qué piensas Mike..."). De esta segunda portada se hicieron 600 copias. También se incluyó un papel escrito a mano, que decía: "Not a lyrics sheet, so don't get your hopes up" ("No es una hoja con las letras, así que no te ilusiones").


title: Sweet Children EP

text: La tercera portada es igual que la última, excepto que sin el papel y, en lugar de ser blanca y negra, es roja.


title: Sweet Children EP

text: La cuarta portada es una reedición, posiblemente de 1991, con una foto de la banda en un fondo blanco, y un texto que explica que las canciones del EP también están incluidas en "Kerplunk".


title: Sweet Children EP

text: El 24 de marzo de 2009, la primera edición del EP volvió a producirse, siendo incluida en la reedición de "Kerplunk" en vinilo.


title: Sweet Children EP

text: Uno de los aspectos más misteriosos de este EP curioso es su fecha de lanzamiento. A pesar de la incrustación de algunos dice que fue a partir de 1990, esta información puede ser errónea, al igual que otros embutidos principios de Green Day. Otra razón por la fecha de lanzamiento podría ser 1990 es que el primer álbum fue hecha por Green Day no, Sweet Children, un nombre que se cree que han caído antes de la liberación de 1000 Hours en 1989. Durante un tiempo, el sitio web oficial de Green Day afirmó que fue lanzado en 1987 (el actual sitio web de Green Day ya no cubre los EP). Además, una actuación de 1989 de "My Generation" es diferente de la versión del álbum, y más tarde 1992 el rendimiento coincide con el álbum. Por último, Allmusic dice que fue lanzado en 1988, sin embargo, no hay hechos para apoyar esto.


title: IGN

text: IGN hace referencia a varios artículos:


title: Fordia

text: Fordia es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Fabaceae. Es originario de Asia. Comprende 39 especies descritas y de estas, solo 18 aceptadas.


title: Fordia

text: El género fue descrito por Nicholas Edward Brown y publicado en "Journal of the Linnean Society, Botany" 23(153): 160–161, pl. 4. 1886.  A continuación se brinda un listado de las especies del género "Fordia" aceptadas hasta mayo de 2015, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Hesperothamnus

text: Hesperothamnus es un género de plantas con flores con seis especies perteneciente a la familia Fabaceae. Comprende 11 especies descritas y de estas, solo 5 aceptadas.


title: Hesperothamnus

text: El género fue descrito por Townshend Stith Brandegee y publicado en "University of California Publications in Botany" 6(13): 499. 1919. La especie tipo es: "Hesperothamnus littoralis" (Brandegee) Brandegee Hesperothamnus: nombre genérico que deriva de las palabras griegas: "Hespero" = "oeste" y ""Thamnus"" un género de plantas. A continuación se brinda un listado de las especies del género "Hesperothamnus" aceptadas hasta mayo de 2015, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Clasificación de Graffar

text: En pediatría, la clasificación de Graffar es un esquema internacional para la agrupación de niños y adolescentes basada en el estudio de las características sociales de la familia, la profesión del padre, el nivel de instrucción, las fuentes de ingreso familiar, la comodidad del alojamiento y el aspecto de la zona donde la familia habita. Los criterios fueron establecidos en Bruselas, Bélgica por el profesor Graffar como un indicador de los diversos niveles de bienestar de un grupo social.


title: Clasificación de Graffar

text: En la primera fase de la evaluación, se le atribuye a cada familia observada una puntuación para cada uno de los cinco criterios que la clasificación enumera y en una segunda fase de evaluación se obtiene la escala que la familia ocupa en la sociedad basado en la suma de estas puntuaciones. Las familias con los estratos más altos (I y II) pertenecen al más alto nivel de bienestar, mientras que las familias en pobreza relativa y pobreza extrema o crítica pertenecen a los estratos más bajos (IV y V).


title: Clasificación de Graffar

text: Las familias se clasifican en cinco categorías según la profesión ejercida por el padre de la familia. Si la madre ejerce una profesión de nivel más elevado que la del padre de la familia, en ese caso servirá ella de base para la clasificación de la familia.


title: Clasificación de Graffar

text: Las categorías, similares a las de la profesión, son las siguientes: La suma total de los puntos obtenidos en la clasificación de los cinco criterios provee una clasificación final que corresponda a la clase social, conforma a la clasificación siguiente:


title: Kunstleria

text: Kunstleria es un género de plantas con flores con 14 especies perteneciente a la familia Fabaceae. Comprende 14 especies descritas y de estas, solo 8 aceptadas.


title: Kunstleria

text: El género fue descrito por Prain ex King y publicado en "J. Asiat. Soc. Bengal", Pt. 2, Nat. Hist. 66(2): 109. 1897.  Kunstleria: nombre genérico  A continuación se brinda un listado de las especies del género "Kunstleria" aceptadas hasta mayo de 2015, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Leptoderris

text: Leptoderris es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Fabaceae. Comprende 53 especies descritas y de estas, solo 27 aceptadas.


title: Leptoderris

text: El género fue descrito por Stephen Troyte Dunn y publicado en "Bulletin of Miscellaneous Information Kew" 1910(10): 386. 1910.  Leptoderris: nombre genérico  A continuación se brinda un listado de las especies del género "Leptoderris" aceptadas hasta mayo de 2015, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Myrsine diazii

text: Myrsine diazii es una especie de planta con flor en la familia Myrsinaceae.


title: Myrsine diazii

text: Es endémica de Perú donde se encuentra en los bosques nubosos del Departamento de Amazonas. Está amenazada por pérdida de hábitat


title: Xades

text: XAdES sigla en inglés de "XML Advanced Electronic Signatures" (Firma electrónica avanzada XML) es un conjunto de extensiones a las recomendaciones XML-DSig haciéndolas adecuadas para la firma electrónica avanzada.


title: Xades

text: Mientras que XML-DSig es un entorno general para firmar digitalmente documentos, XAdES especifica perfiles precisos de XML-DSig para ser usados con firma electrónica reconocida con el sentido de la directiva 1999/93/EC de la Unión Europea. Un beneficio importante de XAdES es que los documentos firmados electrónicamente pueden seguir siendo válidos durante largos períodos, incluso en el caso de que los algoritmos criptográficos subyacentes hayan sido rotos.


title: Xades

text: XAdES define seis perfiles (formas) según el nivel de protección ofrecido. Cada perfil incluye y extiende al previo:


title: Margaritolobium luteum

text: Margaritolobium es un género monotípico de plantas con flores perteneciente a la familia Fabaceae. Su única especie: Margaritolobium luteum (I.M.Johnst.) Harms, es originaria de América. "Margaritolobium luteum" fue descrita por (I.M.Johnst.) Harms y publicado en "Repertorium Specierum Novarum Regni Vegetabilis" 19(4–7): 67. 1923.


title: Jens Gunter Rohwer

text: Jens Gunter Rohwer (n. 1958) es un botánico alemán. Estudió en la Universidad de Hamburgo.


title: Jens Gunter Rohwer

text: Es coeditor con K. Kubitzki y V. Bittrich de "The Families and Genera of Vascular Plants". v.2. Berlin, Springer-Verlag


title: Jens Gunter Rohwer

text: Tropical Plants of the World (Gebundene Ausgabe)


title: Millettia

text: Millettia es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Fabaceae. Es originario de las regiones tropicales y subtropicales del mundo. Comprende 363 especies descritas y de estas, solo 202 aceptadas.


title: Millettia

text: El género fue descrito por Wight & Arn. y publicado en "Prodromus Florae Peninsulae Indiae Orientalis" 1: 263–264. 1834.


title: Millettia

text: A continuación se brinda un listado de las especies del género "Millettia" aceptadas hasta mayo de 2015, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Mundulea

text: Mundulea es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Fabaceae. Comprende 44 especies descritas y de estas, solo 13 aceptadas.


title: Mundulea

text: El género fue descrito por (DC.) Benth. y publicado en "Plantae Junghuhnianae" 2: 248. 1852.  A continuación se brinda un listado de las especies del género "Mundulea" aceptadas hasta mayo de 2015, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Débora (nombre)

text: Débora es un nombre propio de origen hebreo que significa "Abeja" o "Trabajadora como la abeja".


title: Débora (nombre)

text: Débora fue una profetisa, la única jueza del período premonárquico de Israel. Aparece en los capítulos IV y V del Libro de los Jueces del Antiguo Testamento. En la Biblia también se menciona otra Débora, enfermera de Rebeca ().


title: Ostryocarpus

text: Ostryocarpus es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Fabaceae. Comprende 6 especies descritas y de estas, solo 2 aceptadas.


title: Ostryocarpus

text: El género fue descrito por Joseph Dalton Hooker y publicado en "Niger Fl." 316. 1849.  A continuación se brinda un listado de las especies del género "Ostryocarpus" aceptadas hasta mayo de 2015, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Juan Pedro Jiménez

text: Juan Pedro Jiménez (Granada, 8 de febrero de 1974), o simplemente Juanpe, es un exjugador español de balonmano profesional, crecido y formado en la cantera de Huétor-Tájar, llegó a ser internacional absoluto con la selección española. Comenzó su carrera en el Juventud Alcalá, posteriormente fichó por equipos históricos y punteros como Ademar, Octavio, Ciudad Real o Altea, donde ofreció un gran rendimiento. Su retirada se produjo en el verano de 2011 defendiendo los colores del Club Balonmano Torrevieja.


title: Ángela (nombre)

text: Ángela es un nombre de origen griego Άγγελος «Ággelos», que significa "La mensajera de Dios". Es el femenino de Ángel. Su nombre es muy común en todo el mundo occidental con sus propias derivaciones árabes y hebreas. Los ángeles han sido los guardianes del cielo en términos bíblicos y de teología hebrea concordante con la religión predominante en la civilización occidental, junto al mundo hebreo actual e islámico.


title: Paraderris

text: Paraderris es un género de planta fanerógama perteneciente a la familia Fabaceae. Comprende 19 especies descritas y de estas, solo 7 aceptadas.


title: Paraderris

text: El género fue descrito por (Miq.) R.Geesink y publicado en "Leiden Botanical Series" 8: 109. 1984.  Paraderris: nombre genérico que deriva de las palabras griegas: "para" = "similar" y "Derris" = un género de la misma familia. A continuación se brinda un listado de las especies del género "Paraderris" aceptadas hasta mayo de 2015, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Philenoptera

text: Philenoptera es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Fabaceae. Comprende 15 especies descritas y de estas, solo 6 aceptadas. El género fue descrito por Hochst. ex A.Rich. y publicado en "Tentamen Florae Abyssinicae" . . . 1: 232. 1847. La especie tipo es: "Dicrocaulon pearsonii" N.E. Br.  A continuación se brinda un listado de las especies del género "Philenoptera" aceptadas hasta febrero de 2014, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Narnaviridae

text: Narnaviridae es una familia de virus endosimbiontes mitocondriales de hongos y protistas. No son infecciosos (patógenos). Contienen un genoma ARN monocatenario positivo y por lo tanto se incluyen en el Grupo IV de la Clasificación de Baltimore. Incluye un solo género Narnavirus.


title: Narnaviridae

text: Los virus de esta familia no son verdaderos virus y más bien son un tipo de elementos genéticos móviles o replicones compuestos por una cadena de ARN y una RdRP que descienden de bacteriófagos de ARN de la clase "Leviviricetes" que se integraron en las mitocondrias al momento que se dio la endosimbiosis seriada que dio origen a los eucariotas. Estos virus o replicones parecen haber estado en el eucariota ancestral (LECA) y haberse perdido en la mayoría de los eucariotas.


title: Narnaviridae

text: Los virus de esta familia son estructuralmente similares a los de las familias "Botourmiaviridae" y "Mitoviridae" con quienes están estrechamente emparentados y comparten la ausencia de cápside. Además ambos se replican en las mitocondrias en contraposición con otros virus y esta replicación se debe a que el bacteriófago de ARN ancestral perduró infectando a las mitocondrias que eran sus antiguos huéspedes bacterianos. También se los describieron como plásmidos de ARN ya que se comportan de manera similar a un plásmido.


title: Narnaviridae

text: Los virus de la familia "Narnaviridae" no forman viriones ya que se tratan de un tipo de elemento genético móvil viral. El genoma es lineal con una longitud que varía entre 2.3 y 2.9 kilobases que codifica una proteína de aproximadamente 80 a 104 kDa que forma un complejo de ribonucleoproteína. La segmentación del genoma es tripartita. La replicación se produce en el citoplasma de las mitocondrias. Las rutas de transmisión son por reproducción.


title: Aroa

text: La Ciudad de Aroa (significado "Tigre o Jaguar"), nace como tal el 4 de junio de 1782, con el auto definitivo de erección en parroquia eclesiástica, bajo la advocación de "San Miguel de Aroa", dictado en Caracas por el Presbítero Dr. Don Gabriel José Lindo, siendo actualmente la ciudad capital del municipio Bolívar del estado Yaracuy; reconocida en tiempos de la colonia por la existencia de las denominadas Minas de Cobre, famosas por la existencia de yacimientos de cobre, descubiertos en el año 1605 por Alonso Díaz de Oviedo y posteriormente fueron propiedad del Libertador Simón Bolívar hasta su muerte en el año 1830, quedando como herencia a sus hermanas Juana y María Antonia, quienes posteriormente vendieron la propiedad a la compañía inglesa Bolívar Mining Association, la cual se encargó de la explotación hasta el primer tercio del siglo XX.


title: Aroa

text: Gracias al desarrollo generado por la explotación de las minas de cobre , Aroa fue la primera ciudad de Venezuela en contar con una Planta Eléctrica, Primer Ferrocarril de América del Sur (desde Aroa hasta la localidad de Palmasola), Primer Telégrafo, Primer Teleférico, Primera Comunicación Telefónica, la primera Proyección cinematográfica, y se dice que fue también el primer lugar en Venezuela donde se celebraron torneos de Tenis y Béisbol; todo ello promovido por los trabajadores de la compañía WoodMackenzie.


title: Aroa

text: Actualmente se conservan a modo de atracción turística los restos de las mencionadas minas de cobre, declaradas en 1974 parque nacional de Venezuela por el Gobierno Nacional, así como las ruinas del denominado "Cementerio de los ingleses", área destinada para camposanto por los antiguos regentes de las mismas.


title: Aroa

text: Aroa es el principal centro agrícola y pecuario del estado Yaracuy, situada en la confluencia de los ríos Tupe y Las Minas, los cuales unen sus aguas justo debajo del puente que separa el centro de la ciudad con el área residencial de Curagüire. Actualmente la economía de la población de Aroa se basa principalmente en la actividad agrícola, en especial en los rubros de café, caña de azúcar, maíz y cítricos, así como la actividad pecuaria con la cría de  Sganado vacuno para la producción de carne y leche.


title: Aroa

text: La Ciudad de Aroa es la Capital del municipio Bolívar del estado Yaracuy; entre sus límites tenemos el Municipio Manuel Monge del estado Yaracuy, los estados Lara y Falcón por el Norte; los Municipios Aristides Bastidas, Bruzual y Urachiche del estado Yaracuy por el Sur; los Municipios San Felipe, Independencia Cocorote y Sucre del estado Yaracuy por el Este; y el municipio Crespo del estado Lara por el Oeste.


title: Aroa

text: Posee una extensión de terreno de 1.087 km², de acuerdo con la ley de división político territorial del estado Yaracuy y hasta la fecha existen 67 Consejos Comunales activos y 3 Comunas en conformación, con una población para el año 2016 estimada en 39.538 habitantes con base al censo realizado en el año 2011.


title: Aroa

text: Incluye filas de inclinadas montañas y ondulantes lomas de poca altitud, ofreciendo un emporio de reservas naturales con cuencas hidrográficas, además de la exuberante flora y fauna.


title: Aroa

text: La temperatura media anual es de 25,4 °C, siendo la máxima en abril con 26,2 °C y la más baja en enero, la cual es de 23,7 °C. La variación de la temperatura es poco significativa durante todo el año.


title: Aroa

text: Las aguas superficiales forman parte de la Cuenca del Rio de Aroa, a la cual drenan afluentes de la vertiente norte de la Sierra de Aroa y otros de la sierra de Bobare. Los recursos de agua más importantes, son: Agua Fría (régimen intermitente), El Salto, Quebrada de Oro, Rio Tupe, Cumaraguita, Chivacurito, Quebrada del Machete, Rio de Carabobo, Rio de Guarataro ,así como también Cararapa ,Quebrada Gusanillal y Quebrada de Cupa. La utilidad principal dada a este recurso es de abrevadero para los animales en las explotaciones pecuarias y utilidad en actividades de riego de cultivos y frutales.


title: Aroa

text: En lo referente a las aguas subterráneas, los acuíferos se ubican en sedimentos recientes que rellenan la parte del valle formando la topografía más baja y sedimentos pleistocénicos que forman terrazas topográficamente más elevadas. El nivel freático oscila entre 10 y 16 m de profundidad, ubicándose niveles estáticos entre 20 y 41 m que corresponden a pozos profundos, aprovechados para consumo humano por los centros poblados de Chivacure, km 50, Quebrada Seca, Santa Ana, San José, Cupa, Cararapa y Agua Fría.


title: Aroa

text: Las tierras de Aroa, fueron pobladas por las etnias de los Caparacotos e Hitotos. Cuyos vecinos más cercanos fueron los Gayones del actual estado Lara, los Caquetíos y Jirajarás. Siendo pobladas posteriormente por personas de países Europeos, franceses, Holandeses, Ingleses, entre otros, entre los que se destacan los ciudadanos: Isidro Rodríguez, Armando Garride, Augusto Vandelverde, Pedro Franco, Guillermo Vandelverde, Ludovico Lavader, Luis Vichoni, Los Hermanos Paiva, Rafael Ramírez, Francisco Jede Rojas, Julián Salih, Arturo Herrera, Jorge Morg, Juan Torres y Alejandro Garride.


title: Aroa

text: Su origen se remonta a los primeros tiempos de la colonia, cuando se llevó a cabo el descubrimiento de las minas de cobre en 1605, entonces designadas por su descubridor Alonso de Oviedo, con el nombre de las "Minas de San Francisco de Cocorote". Sin embargo, no tiene su génesis bajo la denominación de Aroa, sino hasta el 4 de junio de 1782 en un ceremonial que para la fundación de los pueblos que cumplían los primeros conquistadores, realizado en el sitio donde se asentaría la Plaza Principal, concluyendo con la exclamación de: "¡Caballeros, soldados y compañeros míos, aquí señalo la horca y cuchillo, fundo y sitio la ciudad!".


title: Aroa

text: Por sus llanuras entre las montañas, fue nombrada como "Valle de Aroa" y debido a la necesidad de establecer en dicha localidad una parroquia distinta y separada de la del pueblo de Duaca, con Sacerdote aprobado que administre los santos sacramentos y demás socorros eclesiásticos a los muchos feligreses blancos, pardos, negros y zambos, por medio del auto definitivo de erección en parroquia eclesiástica, bajo la advocación de "San Miguel de Aroa", dictado en Caracas el 9 de febrero de 1782 por el Dr. Don Mariano Martí, acatado y ejecutado por Presbítero Dr. Don Gabriel José Lindo.


title: Aroa

text: En aquellos tiempos, al ser erigida una parroquia en determinado sitio, este tomaba desde entonces la categoría de pueblo; en virtud de que para ello, se necesitaba el consentimiento y la anuencia del Gobernador y Capitán General de la Provincia de Venezuela en su condición de Vice Patrono Regio, lo cual le daba título reconocido por la autoridad civil a los autos de erección de las parroquias eclesiástica, quien para entonces era Don Luis Unzaga y Amezaga y por medio del auto fechado el 31 de mayo de 1782, asiente a la erección de la Parroquia de Aroa.


title: Aroa

text: En la Semana Mayor o Semana Santa se celebra la quema de Judas, popularizada en el año de 1995 por el señor Jovino Moisés Castro mejor conocido como el "Buche", quien paseaba dicho personaje bíblico representado por un muñeco de trapo y lo paseaba por todo el pueblo para que se despidieran los pobladores, finalizando con la lectura de su testamento (el testamento de Judas) y quema de dicho personaje; el encargado de hacer la lectura rezaba la siguiente frase comenzando de la siguiente manera "Ante todo muy buenas noches mi querido y amado pueblo hoy estoy aquí para pagar mi traición, pero antes de ser quemado quiero dejarles mis pertencias a las personas que se han portado mal durante este año", esta lectura continúa durante algunos minutos más y al finalizar como forma de celebrar la muerte del traidor, lanzan caramelos a todos los presentes. Esta tradición Aroeña hoy en día es continuada por el hijo menor del "buche" mejor conocido como el "Buchito" luego de la muerte de su padre.


title: Aroa

text: En el año 1960 donde participaron coleadores de la localidad entre ellos: Bartolo Parra, Carlos Tomas Prince, José Gómez, y coleadores de otras entidades como Pedro Maña; formándose las primeras ligas de coleo, quedando como Presidente Oswaldo Aular siendo la primera liga del Estado Yaracuy recibiendo el apoyo del Concejo Municipal y la Alcaldía. La manga de Coleo actualmente se encuentra ubicada al final de la Calle del Parque Feriado, frente a la entrada del parque nacional Minas de Aroa.


title: Aroa

text: Es una tradición a nivel nacional y en Aroa, tienen por costumbre festejarla en la comunidad el samán el 3 de mayo, donde se le realiza el velorio, un brindis y reparten dulces.


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text: Fiesta tradicional cívico-religiosa originada por la familia Mastrángelo de la Ciudad de Aroa, la cual los Aroeños han tomado para sí, a tal punto que siendo San Miguel Arcángel el santo patrono de Aroa, las festividades en honor a la virgen son de mayor renombre y fama a nivel municipal, estadal y nacional.


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text: Estas ferias son celebradas durante el mes de agosto, características por ser muy concurridas por visitantes de varios estados del país, desarrollándose varias actividades tales como:


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text: - Tardes de toros coleados.


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text: - Carruseles para el disfrute de niños, jóvenes y adultos.


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text: - Actividades deportivas.


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text: - Exposiciones artesanales, productos agrícolas y animales, especialmente ganado vacuno y equino.


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text: - Grupos musicales de varias regiones del país.


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text: - Conciertos y obras de teatro.


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text: - Misas y procesión de la virgen el 15 de agosto.


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text: - Juegos populares.


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text: Esta tradición es celebrada los 24 de mayo, comenzando con una caminata por todos los feligreses desde la Iglesia de Aroa hasta la Capilla donde se encuentra dicha virgen, a fin de realizar una misa anual; sin embargo, todo los que así lo desean pueden acudir a tal Capilla cualquier día del año para rezar, pagar promesas o simplemente pasar un rato en paz, resaltando que desde su ubicación en las montañas de Guaremal, se puede observar toda la ciudad. Muchos docentes de instituciones educativas de Aroa, llevan a sus alumnos en excursión a esta capilla, a rezar, prenderle vela, escuchar la historia de virgen, merendar, entre otras actividades.


title: Aroa

text: Estas se realizan en el mes de mayo en los diferentes sectores de la localidad, a través de actos religiosos donde se va narrando la vida de la Virgen María o sus letanías, por parte de los feligreses de la virgen, quienes realizan una misa y coronación de la virgen María en la Iglesia de Aroa, finalizando con escenas de drama o poesías por parte de los cursillistas.La Iglesia de Aroa o Iglesia San Miguel Arcángel, se encuentra ubicada en la calle Bolívar al lado de la Plaza Bolívar. Esta dirigida en la actualidad por el Párroco Heraclio Callejas, fundada hace más de 200 años y sus festividades religiosas se celebran los 29 de septiembre de cada año.


title: Aroa

text: Entre los personajes populares podemos destacar los siguientes:Durante el auge de la explotación del cobre, en el año de 1888 cuando todavía la Ciudad de Caracas y otras ciudades importantes del país utilizaban servicios de alumbrado a base de gas carbónico, llegó a la Ciudad de Aroa la primera Planta Eléctrica conocida en Venezuela, traída desde Londres por la compañía Ferrocarrilera The Bolívar Raíl Way Company Limited, para uso doméstico de los súbditos ingleses que entonces moraban en esta población. Diez años más tarde la empresa Ferrocarrilera firmaría un contrato con las autoridades locales, comprometiéndose a prestar el servicio público con la energía eléctrica generada por la planta que durante una década había sido utilizada para uso exclusivo de los moradores venidos de otros mundos.


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text: Fue un proyecto cultural que se presentado en el año 2002, este proyecto contemplaba realizar esculturas alusivas a los patrones de los 14 municipios y en sitios estratégicos de manera que pudieran estar contemplados por turista y visitantes. En la ciudad de Aroa, Capital del Municipio Bolívar se realiza la imagen de San Miguel Arcángel por ser el patrono de la localidad, escultura que forma parte del Museo Vial Religioso del estado Yaracuy, realizada por los Artistas Felipe Guevara y la colaboración de Milagros Lugo; encontrándose ubicada en la entrada de la Ciudad de Aroa, en el paseo San Miguel, sector el Tamarindo con 6 m de altura y fue develada el 12 de julio de 2003.


title: The Legend of Zelda

text: A partir del lanzamiento del primer juego en 1986, "The Legend of Zelda" ha logrado una notable popularidad acompañada de críticas favorables en la industria de los videojuegos, traducidas en un cuantioso éxito comercial a nivel internacional —hasta abril de 2020 se calculan más de 113 millones de copias vendidas de sus juegos; para las ventas específicas de cada título de la franquicia, véase la sección "Comercial"—. La continuidad cronológica de los juegos ha sido objeto de debate con el transcurso del tiempo, debido a la incertidumbre en la identificación de los vínculos entre ciertos títulos. Nintendo publicó la cronología definitiva de "The Legend of Zelda" en el libro "Hyrule Historia" (2011), en la cual se explica que existen tres líneas de tiempo diferentes, las cuales dependen primordialmente de Link.


title: The Legend of Zelda

text: En un principio, Nintendo no consideraba que el videojuego de Miyamoto y Tezuka fuera a alcanzar notoriedad en el mercado japonés, aunque poco después se convenció de su impacto. En 1987 el primer juego había logrado vender un millón de copias y, tras su distribución en otros países, se comercializaron tres millones de copias más. Esto ayudó a incrementar el número de ventas de la consola Nintendo NES, la primera fabricada por Nintendo. Con el transcurso del tiempo, la serie ha obtenido numerosas críticas positivas en la industria de los videojuegos. Así, la prestigiosa revista japonesa "Famitsu" destacó a "", "", "" y "" como «juegos perfectos», mientras que la mayoría de los otros títulos fueron reconocidos como los mejores estrenos en sus respectivos años de lanzamiento, como en el caso de "" —considerado por Game Rankings como el segundo mejor juego de 1992 para la plataforma Super Nintendo— y "" —considerado como el «mejor juego» de 2006 por el sitio web Game Informer—.


title: The Legend of Zelda

text: La franquicia de "The Legend of Zelda" incluye una serie animada de televisión transmitida en 1989, así como numerosos mangas, novelas y libros publicados bajo la licencia de Nintendo, aunque ninguno de estos se consideran canónicos.


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text: De acuerdo con la trama central de los juegos de "The Legend of Zelda", las diosas , y —representadas por el poder, el valor y la sabiduría— crearon el relieve, las formas de vida y las leyes que rigen al mundo. Tras concluir sus labores, dejaron tras de sí la , un artefacto compuesto por tres fragmentos triàngulares dorados en cuyo interior depositaron una parte de sus dones. Este quedó en custodia de la diosa , en un sitio que pasó a ser referido como el Reino Sagrado, con la esperanza de que un día alguien digno de las cualidades de cada fragmento apareciera para reclamarlo.


title: The Legend of Zelda

text: Hylia protegió la Trifuerza exitosamente hasta que un día el , rey de los demonios, acompañado de sus hordas de fuerzas malignas, emergió de las profundidades del mundo y causó estragos entre sus habitantes. Para evitar que se apropiara del objeto sagrado, la diosa lo ocultó en una porción de tierra que trasladó al cielo y pasó a ser conocida como , habitada por los supervivientes de la invasión del Heraldo. Mientras tanto, Hylia permaneció en la superficie junto con otras criaturas que le ayudaron a vencer al demonio y aprisionarlo. Consciente del riesgo latente de que la criatura pudiese liberarse, Hylia renunció a su divinidad y se volvió mortal para poder usar la Trifuerza contra él. En ese período creó a , un espíritu que quedó imbuido en una espada y que le habría de servir al héroe elegido por los dioses para combatir el resurgimiento del mal. Efectivamente, tiempo después la criatura demoníaca quedó liberada y se enfrentó al joven guerrero de Altárea, . Tras ser derrotado, el Heraldo lanzó una maldición sobre él y la —la primera encarnación mortal de Hylia—, ocasionando que ambos reencarnen a perpetuidad para enfrentarse contra el mal. A partir del suceso, ambos se quedan a vivir en la superficie para proteger el objeto sagrado, y conforman la raza de los , con el resto de los habitantes de Altárea. Su reino pasó a denominarse , mientras que los descendientes de Zelda establecieron la familia real que habría de gobernar el reino.


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text: Estos sucesos conformaron una leyenda transmitida de generación en generación, según la cual quien encuentre la Trifuerza debe tener un equilibro de poder, valentía y sabiduría para hacerse acreedor de los tres fragmentos y volver realidad sus anhelos. De lo contrario, únicamente habría de recibir el fragmento que represente la característica más notable en él, mientras que los triángulos restantes habrían de otorgarse a otros habitantes de Hyrule elegidos por las deidades. La división de la Trifuerza habría de ocasionar a su vez que el reino se convirtiese en un lugar de maldad y tinieblas. En "" la profecía se cumple cuando el malvado , el líder de un pueblo de ladronas del desierto que jura falsa lealtad al rey, posa sus manos sobre ella. Así, la Trifuerza se parte en tres y le otorga a él únicamente el fragmento del poder. Los fragmentos de la sabiduría y del valor recaen en la Princesa Zelda y en Link respectivamente.


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text: "Nota: Para un resumen detallado de los argumentos descritos en cada videojuego, véase la ."


title: The Legend of Zelda

text: La cronología de las aventuras de Link y Zelda relatadas en los videojuegos de "The Legend of Zelda" ha sido objeto de varias discusiones entre sus seguidores. Conforme aparece un nuevo título, el orden de las historias cobra una mayor complejidad y debe tomarse en cuenta que ni el manga ni la serie televisiva se consideran como parte del canon de la franquicia, sino que constituyen elementos complementarios a los videojuegos. Pese a que Nintendo dio a conocer la línea cronológica oficial en el libro "" en 2011, el tema sigue disputable y las controversias continúan.


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text: Miyamoto explicó que «para cada juego de Zelda es relatada una nueva historia. De hecho, contamos con un extenso documento que explica cómo está relacionado cada juego entre sí, y cómo se unen adecuadamente. Aunque siendo sincero, tales vínculos no son importantes para nosotros. Cada vez que creamos un nuevo título, nos preocupamos mucho más por el desarrollo del sistema de juego a emplear [...] con tal de brindar nuevos desafíos a los jugadores». En una entrevista realizada por "Nintendo Dream" a Eiji Aonuma, a finales de 2006, este mencionó que existían dos universos diferentes en la saga: la división en la cronología comienza en el argumento de "Ocarina of Time", cuando en las últimas escenas del mismo, Link es enviado de vuelta en el tiempo por la Princesa Zelda. Siendo nuevamente un niño, se reúne con Zelda y se describe un futuro alternativo en el cual Ganondorf ha sido capturado por sabios que lo encierran en el Reino Crepuscular; estos datos permitieron deducir que el argumento de "Twilight Princess" (2006) ocurre un siglo después de los acontecimientos relatados en "Ocarina of Time", etapa en que Link todavía es un niño. Mientras tanto "The Wind Waker" se encontraría en la segunda cronología del personaje, en la que Link ya es un joven adulto, cientos de años después de que salvara a Hyrule en "Ocarina of Time". En 2011 Aonuma reveló que todos los juegos partían de una única cronología.


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text: El libro "Hyrule Historia" (2011) contiene la cronología oficial de la serie, la cual señala que existen tres líneas cronológicas diferentes que surgen a partir de "Ocarina of Time". Sin embargo, este no es el primer juego en el canon, pues le preceden "Skyward Sword" —cuya historia relata la «Era de la diosa Hylia» en Altárea—, "The Minish Cap" y "Four Swords" —que ocurren en el recién constituido Hyrule, donde surge el monstruo Vaati—. La cronología publicada en el libro es precedida por un texto en el que se estipula que la información fue proporcionada por historiadores de Hyrule —«Esta es la historia que ha ido pasando de generación en generación entre vosotros, humanos»—. A continuación, se muestran dos líneas de tiempo principales: la primera hace alusión a un Link que es vencido por Ganondorf y detalla las consecuencias de este acontecimiento. La otra línea se divide en dos, y surge a partir de la victoria de Link sobre el mal; sus dos divisiones correspondientes se refieren ya sea a la etapa de Link como niño, o a la de adulto.


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text: En la cronología donde Link es derrotado, Ganondorf resulta airoso en su batalla final contra el joven y obtiene las dos piezas restantes de la Trifuerza, aunque es aprisionado por los siete Sabios en el Reino Sagrado. Conforme transcurre el tiempo, la raza de hylianos comienza a desaparecer y con ella Hyrule. En esta línea de tiempo aparecen de forma ordenada las tramas de "A Link to the Past", "Link's Awakening", "Oracle of Seasons, Oracle of Ages, A Link Between Worlds —"que en conjunto comprenden la etapa conocida como «"Era de la luz y la oscuridad"» en la que Ganondorf es aprisionado"—, Tri Force Heroes, The Legend of Zelda —"tras la instauración de la familia real de Hyrule, portadora de la "Trifuerza—" y" Adventure of Link —"estos dos últimos forman parte de la etapa denominada "«Era del declive»—" donde se impide la resurrección de Ganondorf"."


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text: La otra línea de tiempo, en la que un Link en su etapa infantil vence al malvado hechicero, se explica que el personaje es llevado al Mundo Oscuro en "Majora's Mask", y posteriormente el villano es ejecutado. Tras esto se relatan las aventuras de los descendientes del héroe original en "Twilight Princess" y en "Four Swords Adventures", en las cuales Ganondorf reencarna y el monstruo Vaati resurge. Estas dos etapas son conocidas como «Eras del Crepúsculo y de las Sombras», respectivamente. En la otra división de esta última línea de tiempo, es decir la etapa de Link como adulto, Ganondorf revive y ante la ausencia de Link las diosas inundan Hyrule para proteger a sus habitantes. Esto abre paso a la trama de "The Wind Waker" —o también conocida como la «Era del Gran Mar»—, seguida directamente de "Phantom Hourglass" —«Era del Gran Viaje»—, tras el cual se descubre un nuevo continente y se establece ahí el nuevo reino de Hyrule. Las aventuras de esta línea finalizan con "Spirit Tracks". Finalmente, la trama de "Breath of the Wild" acontece después de todos los anteriores juegos, sin tener vínculo con alguna de las cronologías anteriores. El 8 de septiembre de 2020, se anunció "", una precuela canónica de "". A continuación aparecen listadas las líneas cronológicas de "The Legend of Zelda":


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text: Cada uno de los videojuegos que conforman la saga —excepto las adaptaciones que tratan acerca del personaje Tingle— tienen como protagonista al héroe Link, personaje que es convocado por el destino a derrotar a Ganondorf, poderoso rey gerudo y principal antagonista. En ocasiones este no aparece en alguno de los juegos, como es el caso de algunos juegos de la consola portátil Game Boy Advance, en donde el villano es sustituido por el hechicero minish Vaati—, o por Bellum el «espíritu del mal» en "Phantom Hourglass" (Nintendo DS), por Dark Link en "The Adventure Of Link" (Nintendo NES/Game Boy Advance), por la Máscara de Majora —en el videojuego del mismo nombre— o por el Heraldo en "Skyward Sword" (Wii). De igual manera, otros personajes principales han sido omitidos en alguno de los capítulos, como por ejemplo en "Link's Awakening", en el cual se menciona de forma pasajera a Zelda al inicio del juego, mientras que en "Majora's Mask" la princesa aparece únicamente en un recuerdo de Link.


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text: El principal escenario en el que se desarrollan los eventos de los juegos es el reino de Hyrule, un sitio mágico que posee bosques, montañas, lagos, un desierto, villas y templos antiguos. A su vez, Hyrule está conectado con el Reino sagrado, lugar divino en donde se encuentra la Trifuerza, y tiene una dimensión alternativa y oscura denominada Reino Crepuscular. Si bien cada juego tiene un argumento diferente, todos presentan un mismo factor en común: la lucha épica del «bien contra el mal». Al principio, los juegos no se desviaban mucho del concepto de «salvar a la princesa que está en peligro», sin embargo, las más recientes adaptaciones han diversificado la trama y añadido giros a la historia de los personajes y de los escenarios.


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text: Existen varias razas de criaturas que aparecen en los videojuegos de la serie. Aquella a la que pertenecen los protagonistas es la raza de los hylianos, humanos con rasgos físicos parecidos a elfos. De acuerdo a "Skyward Sword", fueron los primeros habitantes de Hyrule. Poseen poderes mágicos y habilidades especiales concedidas por las diosas creadoras del universo. Otras comunidades que aparecen recurrentemente son los Goron, seres pacíficos cuya afición es la minería y que se alimentan de rocas; los Zora, seres anfibios con apariencia humana también pacíficos aunque algunos de ellos son rebeldes y violentos; las Gerudo, mujeres guerreras que habitan en el desierto y raza a la que pertenece Ganondorf, el villano principal de la saga; los Kokiri, niños que nunca crecen y que viven en el bosque del mismo nombre, lugar que tienen prohibido abandonar o en caso contrario mueren; entre otros grupos como los hechiceros Twili; los Orni, evolución de los Zora que aparecen en "The Wind Waker"; los Skull Kid, aquellos niños Kokiri que se pierden en el bosque; y la extinta raza de los guerreros Sheikah, que protegían a la Familia Real de Hyrule.


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text: En los juegos también aparecen seres espirituales que poseen distintos tipos de poderes, y que pueden catalogarse como dioses y como espíritus guardianes. Algunos de estos son, por ejemplo, la diosa Hylia, Lord Jabu Jabu, el Venerable Árbol Deku y las hadas. Estas últimas suelen ayudar a Link durante sus aventuras, brindándole apoyo y asistencia. Poseen forma humanoide y son de un tamaño considerablemente pequeño en comparación a los humanos.


title: The Legend of Zelda

text: La mayoría de los sucesos relatados en "The Legend of Zelda" ocurren en un vasto reino llamado Hyrule, creado por las diosas de la Trifuerza y cuyos primeros habitantes fueron los hylianos. Tiene varios tipos de relieve que van desde montañas, volcanes, un lago y un desierto. En el Castillo de Hyrule habita la Familia Real de Hyrule, a la que pertenece la princesa Zelda. Existe en el reino un pueblo denominado Kakariko, así como varios templos. La región central de Hyrule es conocida como «Campo, pradera o campiña de Hyrule».


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text: En "The Wind Waker", el principal escenario es El Gran Mar, el cual de acuerdo a los eventos relatados en el juego surgió como resultado de un diluvio prolongado propiciado por las diosas y que inundó a Hyrule para evitar que Ganondorf triunfase. Únicamente se pueden apreciar algunas elevaciones montañosas en este lugar, que dieron forma a islas y archipiélagos, sitios por los que Link viaja durante su travesía correspondiente para conseguir su objetivo en el citado juego. Este lugar también aparece en "Phantom Hourglass".


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text: Otros escenarios incluyen la isla Koholint y Términa, que aparecieron en "Link's Awakening" y "Majora's Mask" respectivamente. Esta última es considerada como una de las varias dimensiones alternativas de Hyrule. Asimismo, pueden incluirse Altárea, creado por la diosa Hylia para proteger la Trifuerza antes del origen de Hyrule y que aparece en "Skyward Sword"; Holodrum y Subrosia, de "Oracle of Seasons"; y Labrynna, de "Oracle of Ages".


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text: Hay una extensa variedad de objetos que pueden ser usados tanto por Link como por los demás personajes. Aunque algunos de ellos aparecen de forma constante en los títulos de "Zelda" si acaso con leves modificaciones en su diseño, algunos otros son exclusivos de cada entrega. Estos poseen una alta relevancia en el desarrollo de la trama, ya que pueden ayudarle a Link a vencer a ciertos enemigos, explorar algunos escenarios o resolver diversos acertijos o pruebas de destreza mental. Por mencionar algunos de ellos están el «Aerodisco», que le permite recorrer al protagonista lugares inaccesibles a bordo de un dispositivo giratorio; botellas, que permiten guardar hadas o líquidos para restaurar los niveles de salud o magia; la «zarpa» para tomar objetos o golpear enemigos ubicados a cierta distancia así como para ingresar a sitios de difícil acceso; el bumerán, utilizado a manera de arma y para recoger objetos o rupias; y las bombas y el arco y flecha, entre otros.


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text: Regularmente los personajes utilizan magia y poderes ya sea emitidos por su propio cuerpo o por algún objeto. De estos últimos existe una amplia colección también. El nivel de salud de Link puede aumentar si el jugador obtiene contenedores de corazón en el transcurso del juego. La Trifuerza es un objeto sagrado triangular que contiene la esencia de las diosas que crearon Hyrule, y cada uno de sus tres fragmentos representa una cualidad distinta. La Espada Maestra es el arma mágica que porta Link para enfrentar a Ganondorf y cuya principal cualidad es repeler el mal. A su vez, las rupias constituyen la unidad monetaria de Hyrule y tienen una forma parecida a gemas hexagonales de distintos colores, cada color con un valor diferente. Se utilizan para adquirir objetos y armas en el transcurso del juego, así como para avanzar en ciertos niveles o escenarios. Un último elemento notable del juego es la antigua lengua hyliana, hablada por algunos espíritus y seres divinos de "Zelda", así como por Link.


title: The Legend of Zelda

text: El primer juego de la serie, "The Legend of Zelda", salió a la venta para el Famicom Disk System en febrero de 1986 en Japón. Llegó a otros países el año siguiente, en formato de cartucho para la consola Nintendo NES. Se convirtió en el primer título de esa consola en tener una batería interna para guardar las partidas, y fue considerado como «predecesor espiritual» del género RPG. Su éxito comercial dio lugar a la producción de nuevos juegos cuyas tramas han enriquecido el concepto original mediante la adición de nuevos personajes, escenarios y objetos, además de variar en su diseño gráfico. El último juego actual de la serie es "", al cual se le creó un DLC en 2019 y otro anunciado en junio de 2021 que lanzará para 2022.


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text: Desde entonces se han distribuido varios videojuegos de la cronología principal de "Zelda"; existen otros que constituyen reediciones o derivados de otros títulos —como "Link's Awakening DX", "" o "Hyrule Warriors"—. El título más reciente de la serie principal, "", se puso a la venta en 2019 para la Nintendo Switch.


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text: Nintendo también ha conmemorado el aniversario de la franquicia. En 2011 lanzó un pack de "" que incluía un CD de la banda sonora de la saga. En 2021 se reveló el "", una consola portátil que contendrá los juegos: "The Legend of Zelda", "", "" y una variante de "" de Game & Watch; que se lanzaría en celebración del 35 aniversario de la franquicia el 12 de noviembre de 2021.


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text: Hay un par de series de videojuegos alternativas que no fueron producidas por Nintendo, y que tampoco se consideran canónicas del universo de "The Legend of Zelda". La primera resultó de un acuerdo hecho entre Philips y la empresa japonesa. Antes, en 1989, Nintendo había establecido otro convenio con Sony para producir un periférico para la Super Nintendo que permitiese a la consola utilizar discos. Este llevaría el nombre de «Super Nintendo CD». En 1991, Sony dio a conocer el desarrollo de una consola denominada «PlayStation» que sería compatible con los juegos de Super Nintendo producidos hasta entonces así como con los nuevos títulos en formato de CD. Sin embargo, debido a problemas relacionados con las licencias y derechos de autor, Nintendo decidió aliarse con Philips, rival de Sony, para producir el periférico que había concebido originalmente. A pesar de ello, de este nuevo acuerdo tampoco habría de conseguirse el deseado accesorio para la Super Nintendo, aunque Philips adquirió una licencia para utilizar los personajes de Nintendo que quería incorporar en sus propios juegos de "The Legend of Zelda", para la consola CD-i. Philips produjo un total de tres juegos de "Zelda" entre 1993 y 1994: , en donde el jugador controla a Zelda y se enfrenta a Ganon, teniendo como objetivo rescatar a Link y al rey de una región denominada Gamelon; "", en donde la aventura se traslada a otra región conocida como Koridai; y "Zelda's Adventure", cuya producción tuvo algunos problemas debido a la animación y memoria y cuyo argumento involucra a Zelda, quien debe acudir a siete santuarios y encontrar las «señales celestiales» con las que el reino de Tolemac podría volver a una era de Luz. Los primeros dos juegos fueron producidos con un presupuesto de 600000USD y las críticas de su tiempo fueron en gran medida positivas. Por otro lado, las críticas del último título son . La revista "EGM en español" considera a la serie "Zelda" de Philips como «la peor de todos los tiempos en la industria».


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text: La otra serie alternativa de "Zelda" está conformada por tres videojuegos distribuidos a finales de los años 1980 y 1990. El primero, "Zelda Game & Watch", fue producido por Nintendo para la consola portátil Game & Watch en 1989. En su trama, Zelda es secuestrada por ocho dragones y no por el malvado Ganon, a diferencia de los argumentos de los juegos de NES y Super Nintendo.En 1998, Toymax Inc. obtuvo la licencia para hacer la serie Mini Classics, remakes del tamaño de un llavero de la serie Game & Watch, siendo uno de los juegos "Zelda". Este título además introducido en 2002 como juego desbloqueable para el videojuego Game & Watch Gallery 4 de Game Boy Advance. El otro, titulado simplemente "The Legend of Zelda", y también distribuido para Game Watch tiene un diseño similar a un reloj digital y su sistema de juego está inspirado en el juego original de 1986. En 1992, Epoch Co.obtuvo la licencia para imprimir una serie de tarjetas con el tema de Nintendo para su plataforma Barcode Battler II. Los juegos de cartas se imprimieron con temas de "Mario" y "Zelda". Funcionando de manera similar a un lector electrónico LCD, el Barcode Battler II requería que los jugadores pasaran códigos de barras impresos en tarjetas a través de una entrada visual para ingresar personajes, enemigos, elementos y hechizos en la consola. El set "Zelda no Densetsu: Kamigami no Triforce" incluye 30 tarjetas de software y está basado en el juego de SNES, "".


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text: Hay otros videojuegos que nunca se lanzaron por distintos motivos, algunos de los cuales podrían haber sido parte del canon de "The Legend of Zelda". Uno de ellos era "The Legend of Zelda: Mystical Seed of Courage" para la portátil Game Boy Color, cuyo desarrollo estaba a cargo de la empresa Capcom y de Yoshiki Okamoto. Okamoto quería crear una trilogía denominada «serie de la Trifuerza», compuesta de los títulos "The Legend of Zelda: The Mysterious Acorn: Chapter of Power", "Chapter of Wisdom", y "Chapter of Courage" —nombres originales en Japón—. Sin embargo, su desarrollo se vio obstaculizado por las limitaciones en el sistema de contraseñas que habría formado parte de su sistema de juego. Al final, "Chapter of Power" pasó a ser "", mientras que "Chapter of Wisdom" dio lugar a "". El título restante de la trilogía, "Mystical Seed of Courage", fue cancelado.


title: The Legend of Zelda

text: Otro proyecto que entra en esta categoría es "Ocarina of Time Ura", una reedición de "" destinada a la expansión Nintendo 64DD. Debido a las bajas ventas de este accesorio en Japón, Nintendo decidió cancelar su lanzamiento en otros países. Una versión derivada de este juego, "", se incluyó a manera de material adicional de "". De manera similar, en 2011 la empresa nipona desestimó el desarrollo de un compilatorio de "Zelda" en conmemoración del 25° aniversario de su lanzamiento.


title: The Legend of Zelda

text: Nintendo ha producido distintas reediciones y derivados de "Zelda" a partir de 1998, cuando produjo la adaptación "Link's Awakening DX" para la Game Boy Color. A diferencia del original, esta nueva versión contuvo mejoras en sus gráficos, así como un nuevo calabozo y la opción de tomar fotografías del juego que podían imprimirse. A continuación, la versión "", ya mencionada en la sección anterior, supuso mejoras gráficas y técnicas respecto al juego original de la Nintendo 64. Se distribuyó junto con "The Wind Waker" en 2003, como disco adicional para aquellos que habían preordenado el juego antes de su estreno. Casi una década después Nintendo produjo otra adaptación de y "" para la portátil Nintendo 3DS. Otras reediciones incluyen: para la Game Boy Advance; y para la Wii U; y Link's Awakening y para la Nintendo Switch. Además, varios de los juegos han sido publicados por Nintendo en su tienda virtual para que puedan reproducirse en las consolas Wii, Wii U, 3DS y Nintendo Switch.


title: The Legend of Zelda

text: En cuanto a los derivados, o comúnmente referidos en inglés como "spin-offs", estos poseen ya sea a uno o más personajes de la serie, pero no constituyen parte del canon de "Zelda", aunque en su producción sí ha estado involucrada Nintendo. Uno de ellos es "Freshly-Picked Tingle's Rosy Rupeeland", lanzado para la portátil Nintendo DS en 2006. Este es protagonizado por Tingle, y cuenta la historia de cómo un humano ordinario fue transformado en esta criatura perteneciente a la raza de las hadas. Tres años después, se estrenó "Irozuki Tincle no Koi no Balloon Trip" exclusivamente en Japón, a manera de continuación de "Rosy Rupeeland" para la misma consola. Otro derivado es "Tingle's Balloon Fight DS" para la misma portátil que el anterior, lanzado en abril de 2007. Su distribución solo ocurrió en Japón, por lo que para obtenerlo en otro país es necesario afiliarse a Club Nintendo. De la misma forma, "BS Zeruda no Densetsu" —traducido a "BS The Legend of Zelda"— y "BS Zelda no Densetsu Kodai no Sekiban" —traducido como "BS The Legend of Zelda: Ancient Stone Tablets"— son otros productos derivados lanzados para el satmódem japonés Satellaview. El único derivado distribuido en Norteamérica, tras su aparición en territorio japonés, ha sido "Link's Crossbow Training" de 2007 para Wii. En este, el jugador asume la identidad de Link y tiene que pasar por varias pruebas con las que el personaje logra perfeccionar su habilidad para usar la ballesta. En 2013 y en 2014 para América del Norte, se estrenó "Hyrule Warriors", basado en la serie "Dynasty Warriors" y desarrollado conjuntamente por Tecmo Koei y Nintendo para la Wii U. "Hyrule Warriors Legends", la versión para Nintendo 3DS, se lanzó en 2016.


title: The Legend of Zelda

text: Para conmemorar el lanzamiento del programa de lealtad "My Nintendo" en marzo de 2016, Nintendo lanzó "My Nintendo Picross: The Legend of Zelda: Twilight Princess", un juego de rompecabezas Picross desarrollado por Jupiter para descargar en Nintendo 3DS. En 2019, se lanzó "Cadence of Hyrule", un crossover desarrollado por Brace Yourself Games de "Crypt of the NecroDancer" y "The Legend of Zelda".


title: The Legend of Zelda

text: Nintendo quería lanzar un nuevo juego para promocionar el lanzamiento del periférico Famicom Disk System a mediados de los años 1980 y Shigeru Miyamoto, que en aquel momento se encontraba trabajando con su equipo en una entrega de "Super Mario Bros." para la Famicom japonesa, comenzó a desarrollar un concepto de «creación y exploración de calabozos» tomando en cuenta la capacidad del nuevo periférico para reescribir datos en la memoria. No obstante, se dio cuenta de que la exploración de calabozos era la «mejor parte» así que descartó incorporar opciones de diseño para el jugador. En sus propias palabras: «creamos un juego de un solo jugador con calabozo debajo de montañas que rodeaban a la Montaña de la Muerte, pero no podíamos quitarnos ese sentimiento de «¡Quiero jugar en la superficie también! Fue así como agregamos bosques y lagos, y [surgió] la Llanura de Hyrule».


title: The Legend of Zelda

text: Takashi Tezuka desarrolló la trama y el escenario donde ocurren los sucesos principales de "Zelda", con base en libros de fantasía como El Señor de los Anillos, de J. R. R. Tolkien. De acuerdo con Keiki Terui, responsable del resumen de la trama publicado en el manual del primer juego, originalmente se acuñó el término «Montaña de la muerte» para hacer referencia a una narrativa previa basada en batallas medievales. A su vez, la Espada Maestra está inspirada en Excalibur, la cual forma parte del mito artúrico.


title: The Legend of Zelda

text: El título del videojuego, "The Legend of Zelda", surgió después de que uno de los colaboradores de Miyamoto le sugiriese una historia en la que un joven rescata a una princesa llamada al igual que Zelda Sayre Fitzgerald, escritora y esposa del novelista F. Scott Fitzgerald. De acuerdo a Miyamoto: «Zelda era una mujer hermosa y famosa por doquier. Me gustaba la pronunciación de su nombre. Así que me tomé la libertad de usar la palabra Zelda para el título del primer juego —de la serie—». En cuanto al nombre del protagonista, Link, explicó: «Lo llamamos así porque él conecta y reúne a la gente. Estaba destinado a expandir la energía dispersa del mundo a través de varias épocas». El villano Ganondorf originalmente solo «perseguía despiadadamente la Trifuerza». No fue sino hasta "Ocarina of Time" que Link y Zelda pasaron a ser los guardianes de la Trifuerza unidos por sus vínculos a la misma. Cabe resaltar que Peter Pan y Tinker Bell influyeron en la creación de Link y el hada que suele acompañarlo en sus aventuras.


title: The Legend of Zelda

text: La principal diferencia entre "Super Mario Bros." y "The Legend of Zelda" radica en que la primera sería lineal —es decir, la acción de un título no afecta ni tiene relación con el de los demás—, mientras que "Zelda" sería totalmente lo contrario. La intención de Miyamoto con "The Legend of Zelda" era ofrecer al jugador un «jardín en miniatura en donde tuviesen la oportunidad de aportar algo». Para ello, se inspiró en sus vivencias como niño mientras exploraba bosques y cuevas en Kioto, Japón. En relación a esas anécdotas, recordó: «cuando era niño, en una ocasión me fui de excursión y encontré un lago tan tranquilo que quería saltar encima de él [...] cuando me tocaba viajar al extranjero sin algún mapa, intentaba encontrar un camino y me encontraba con cosas impresionantes. Deduje que era como vivir una aventura». Fueron tales experiencias las que le llevaron a imaginar los calabozos y laberintos que aparecen en "Zelda".


title: The Legend of Zelda

text: Originalmente, tenía en mente que el jugador iniciara con una espada entre sus pertenencias, al considerar que «los jugadores se confunden mucho en los juegos donde tienen que encontrar un objeto importante a través de laberintos». No obstante, luego decidió eliminar dicha ventaja, ya que esto permitiría que el jugador tuviese que hablar con otros personajes y resolver acertijos para poder conseguir un arma. Este concepto de comunicación y diálogo entre los personajes de un juego resultó innovador en esa época, y sirvió de influencia para otros juegos como "Animal Crossing", por ejemplo.


title: The Legend of Zelda

text: Los primeros juegos de "Zelda" presentan predominantemente una vista aérea —"top-down"—, desde la cual el jugador es capaz de observar a Link y a los distintos elementos del escenario conforme se desplaza con los controles correspondientes. Un rasgo característico de las entregas de esta serie es que la mayoría de los objetos que resultan útiles para el protagonista se hallan ocultos ya sea en el interior de cuevas o en algún edificio estructurado a manera de laberinto, en los que el personaje tiene que enfrentarse a monstruos y criaturas hasta derrotar al jefe de ese nivel o edificio. Aunque en la mayoría de los juegos el jugador está obligado a visitar cada escenario conforme al desarrollo secuencial de la historia, en el primer juego es posible acudir a distintos lugares del mapa en orden aleatorio, independientemente de la trama. Más de 25 años después, "A Link Between Worlds" retomó la opción de poder visitar los calabozos en el orden escogido por el jugador. A pesar de ello, en el juego inaugural Nintendo sugirió que de no elegir la secuencia conveniente, es posible que el personaje esté en desventaja al enfrentarse al jefe del edificio, llámese calabozo o templo, correspondiente. Este título también se distinguió porque, al terminar la partida original, el sistema comienza de forma automática otra partida con la misma trama, pero con nuevos calabozos y algunas modificaciones en la estructura del mapa.


title: The Legend of Zelda

text: "Zelda II" introdujo la vista lateral, en la cual el jugador puede seguir los acontecimientos que involucran a Link, como su nombre lo indica, desde una perspectiva más cercana a diferencia de la aérea. Varios conceptos característicos de la serie fueron incorporados en este título. Por ejemplo, Link comienza cada partida con tres «vidas», las cuales disminuyen si es herido por un enemigo o si cae en algún acantilado o en alguna formación de agua. La pantalla principal muestra los niveles de magia, vida y capacidad de ataque, además de la misma cantidad de indicadores que revelan cuánto ha disminuido cada nivel conforme el personaje utiliza alguna de esas opciones. Añadió inclusive puntos de experiencia para avanzar de nivel e incrementar los niveles del jugador en un cierto momento, un aspecto característico de los juegos de rol. De forma parecida, "A Link to the Past" tuvo un rol clave en la definición y establecimiento de los elementos que habrían de caracterizar a la saga: aquí aparecieron por primera vez los contenedores en forma de corazón —"Heart Containers"—, la Espada Maestra y la estructura en múltiples niveles de cada calabozo. Aunque mantuvo el concepto de la magia, no utilizó la vista lateral de su predecesor, manteniendo la perspectiva original del primer título. En "Link's Awakening" un elemento clave para avanzar en la trama es la comunicación del protagonista con otros personajes. Fue el primero de "Zelda" en el que el jugador tiene la opción de participar en misiones secundarias o alternativas a la de la trama principal.


title: The Legend of Zelda

text: "Ocarina of Time" supuso un cambio radical en la calidad de los gráficos de sus predecesores, al ser el primer título tridimensional de "Zelda". Retomó la perspectiva lateral, o en tercera persona, vista por primera vez en "Zelda II" una década atrás. Su sistema de juego permite también que Link aprenda nuevas habilidades a través de objetos coleccionables —"collecting items"—, y que sea capaz de orientar su ataque hacia un objetivo determinado, por medio del uso del botón «Z» en el control de la consola Nintendo 64. Esta opción también se extendió a los objetos o algún otro elemento importante para avanzar en la trama. Para poder desplazarse de una forma más ágil por el escenario, Nintendo incorporó a Epona, un caballo que Link puede montar y que ha aparecido de forma constante en los siguientes juegos de la serie. Utilizando el motor de juego de "Ocarina of Time", "Majora's Mask" se caracterizó por la duración limitada de juego —54 minutos en total—, además de que Link puede viajar en el tiempo por medio de la Ocarina del tiempo así como transformarse en distintas criaturas con distintos tipos de poderes.


title: The Legend of Zelda

text: Los siguientes lanzamientos, "Oracle of Seasons" y "Oracle of Ages", fueron diseñados con el mismo motor de "Link's Awakening", por lo cual poseen un sistema de juego y gráficos casi idénticos al del título para la consola portátil. Inclusive, vuelven a utilizar la perspectiva aérea de los primeros títulos. Una de sus principales características es que, a diferencia de cualquier otro juego de la serie, estos están vinculados por medio de un sistema de contraseñas, que permite que el jugador se involucre en ambas historias de forma simultánea. "The Wind Waker" y "Twilight Princess", si bien poseen gráficos muy distintos entre sí —el primero tiene un estilo más caricaturesco—, fueron diseñados con el mismo motor. A partir de estas entregas, los conceptos y elementos de "Zelda" se utilizaron indistintamente con ligeras modificaciones principalmente en aspectos gráficos o técnicos, dependiendo de la consola o del argumento. Más recientemente, una excepción importante a lo anterior habría de ser "Skyward Sword", que mostró por primera vez la opción para mejorar/arreglar el equipo y armamento que usa Link a lo largo de su aventura, por medio de una serie de «actualizaciones» posibles por medio del intercambio de rupias. El periférico Wii MotionPlus del control de la consola Wii juega un papel importante en el avance del jugador en la trama, además de que le proporciona al personaje una mayor precisión en el manejo de la espada, elemento que le habría de servir para resolver diversos acertijos. Fue también el primer juego de "Zelda" en añadir un medidor de la resistencia física ("stamina") del protagonista, que tiende a variar dependiendo de sus movimientos físicos y que igualmente tiene un rol importante para que el jugador pueda avanzar en el argumento.


title: The Legend of Zelda

text: La música ha sido uno de los elementos más representativos de "The Legend of Zelda". Para Matt Casamassina, del sitio web IGN: «en ninguna otra franquicia [de videojuegos] hay canciones más memorables y atrayentes que en "Zelda"», y el sitio web Gamesradar.com considera que «quizá no haya ningún otro conjunto de tonos musicales más adorados que los referentes a las aventuras de Link». Algunas de sus canciones más características han sido catalogadas como «épicas», «animadas», «valerosas», «únicas» y «emocionantes».


title: The Legend of Zelda

text: Generalmente, la música incorporada en "Zelda" es orquestada, algo que ha sido elogiado por los seguidores de la serie. No obstante, existen algunas excepciones como es el caso de "Twilight Princess", para el cual se crearon tonos MIDI con sintetizadores. Las melodías incorporan sonidos de diferentes instrumentos musicales para representar los acertijos y principales elementos de cada juego. Por ejemplo, "Ocarina of Time" es uno de los primeros juegos contemporáneos en desarrollar una historia en la que el jugador tiene que crear composiciones musicales para revelar ciertos enigmas, en este caso con una ocarina —su popularidad incrementó las ventas de ocarinas reales—, y obliga al jugador a utilizar de forma heurística los sonidos, ya que necesita recordar ciertas melodías para avanzar a los siguientes niveles de juego. Asimismo, cada lugar del escenario en este título cuenta con un tema musical exclusivo para distinguirla de las demás. Este mismo sistema de juego se utilizó en "Majora's Mask", "The Wind Waker" —en el cual se usa una batuta para controlar el tiempo o el clima—, "Twilight Princess" —donde Link en forma de lobo debe aprender una serie de canciones e interpretarlas por medio de aullidos para obtener nuevas habilidades de combate—, "Spirit Tracks" —donde el jugador debe soplar a través del micrófono de la portátil Nintendo DS para activar una flauta de Pan—, y "Skyward Sword" —donde usa un arpa—.


title: The Legend of Zelda

text: Kōji Kondō, elogiado por sus composiciones para Nintendo, ha compuesto la mayor parte de la música de cada título de "Zelda", incluyendo la del primer juego, excepto la de "The Adventure of Link", juego en el que Akito Nakatsuka se hizo responsable. En "A Link to the Past", Kondō reintrodujo la «obertura de Hyrule» mediante el chip SPC700. En cierto modo, este título ayudó a establecer el estilo musical de la serie; las melodías «Zelda's Lullaby», «Ganondorf's Theme», «Hyrule Castle», «Kakariko Village» y «Fairy Cave» serían usadas en los siguientes juegos de "Zelda", incluyendo los más recientes.


title: The Legend of Zelda

text: Retomando la producción musical de "Ocarina of Time", es importante mencionar que este juego presentó por primera vez en la saga la particularidad de que cada personaje y escenario poseen su propio tema musical. Tal herramienta, conocida como motivo, permite identificar a cada elemento con un tono fácilmente memorizable por el jugador. Gamespot lo catalogó como «el primer videojuego contemporáneo no perteneciente al género de baile en introducir la composición musical como parte de su entretenimiento». Su continuación, "Majora's Mask", utiliza de forma similar al sonido como requerimiento para completar algunos objetivos de nivel, tales como reproducir la canción «Song of Time» (traducción, «Canción del Tiempo») en la ocarina del tiempo, manipular el clima, teletransportarse a través de estatuas o desbloquear las puertas de algunos templos. Como se comentó anteriormente, en este juego Link puede transformarse en distintas criaturas por medio del uso de máscaras. Cuando el personaje usa alguna de ellas, se reproduce una canción distintiva que varía según la máscara que se elija. Si bien "Oracle of Ages" y "Oracle of Seasons" fueron criticados por su uso del sonido como parte del sistema de juego en comparación a sus predecesores, recibieron buenos comentarios por incorporar nuevos efectos musicales a la serie. La mayoría de las canciones de "The Wind Waker" poseen una clara influencia irlandesa, al contener sonidos de gaitas. Las culturas inca y andina sirvieron de inspiración para el tema «Dragon Roost Island», que utiliza una flauta de pan y una guitarra en una parte importante de la composición. A diferencia de este, en "Twilight Princess" la música tiene más bien un efecto evocador y de melancolía: conforme Link va rescatando a Hyrule de los efectos del Reino Crepuscular, la música adquiere un tono más tranquilo y pacífico.


title: The Legend of Zelda

text: Al principio, ni Nintendo ni Miyamoto tenían plena confianza en que "The Legend of Zelda" llegara a tener notoriedad, ya que «un mundo de espadas y magia no era un concepto popular en esa época». No obstante, se vendieron más de 6,5 millones de copias del primer juego en todo el mundo. La mitad de esas copias se comercializaron en Norteamérica, continente en donde el éxito del título favoreció a su vez a las ventas de la consola NES. Fue el primer juego de esta consola en sobrepasar el millón de unidades vendidas. Para la revista "Computer Gaming World", se trató de un lanzamiento especial de Nintendo que influyó en el cambio de mentalidad del público estadounidense, que hasta entonces percibía a las consolas como «meros juguetes recreativos». Tanto "The Legend of Zelda" como "Zelda II" —del que se vendieron más de 4,3 millones de copias en todo el mundo—, estuvieron entre los seis juegos más comercializados de la NES, solo superados por las tres primeras entregas de la serie "Super Mario Bros." —en conjunto, más de 68 millones de copias— y por "Tetris" —8 millones—.


title: The Legend of Zelda

text: Hasta julio de 2021 se han vendido más de 113 millones de copias de todos los títulos que conforman la serie; aproximadamente el 49% de esta cifra corresponde a juegos de consolas de sobremesa, y el restante a los juegos distribuidos para portátiles y para la híbrida Switch. Del primer grupo, los juegos más vendidos son "Twilight Princess" —8,6 millones; 1,12 millones de su versión Wii U, 7,26 millones de Wii, y 1,43 millones de GameCube— y "Ocarina of Time" —7,6 millones, la versión original de Nintendo 64—. En términos generales, los juegos de la franquicia para Switch son los más vendidos de todas las plataformas con 20,53 millones de unidades vendidas, seguidos por los de Wii —16,72 millones—, la portátil 3DS —13,24 millones— y Nintendo 64 —10,96 millones—.


title: The Legend of Zelda

text: "The Legend of Zelda" es la quinta franquicia de Nintendo con la mayor cantidad de copias vendidas en todo el mundo, por debajo de las series de "Super Mario" —iniciada por "Super Mario Bros." en 1985; cuyas ventas son de más de 262 millones hasta 2011, cifra que la convierte en la más vendida de toda la industria de videojuegos—; "Pokémon" —260 millones—; "Wii" —que comenzó con "Wii Sports"; con 192,76 millones en total hasta 2012—; y "Mario Kart" —100,13 millones—, respectivamente. A continuación, aparecen listadas las ventas de cada juego de la franquicia, incluidos títulos derivados de la serie principal:


title: Subhi al-Tufayli

text: El jeque Subhi al-Tufayli es un antiguo secretario-general de Hezbolá. Tufayli era un ideólogo islamista y seguidor del ayatolá Ruhollah Jomeini.


title: Schrei nach Liebe

text: «Schrei nach Liebe» (traducción aproximada «Grito por amor»/«Grito pidiendo amor») es una canción de la banda de punk-rock berlinesa Die Ärzte publicada en 1993. Es uno de los himnos antifascistas más populares en Alemania.En la canción se insulta sin nombrarlo a un radical ultraderechista (""Du bist wirklich saudumm […] Alles muss man dir erklären, weil du wirklich gar nichts weißt…"" — "Eres verdaderamente tonto del culo [...] Hay que explicártelo todo porque no te enteras de nada"). En el estribillo el tono adquiere cierta compasión (""Deine Gewalt ist nur ein stummer Schrei nach Liebe […] Deine Eltern hatten niemals für dich Zeit"" — "Tu violencia no es más que un grito sordo pidendo amor [...] Tus padres nunca tenían tiempo para ti"). La condescendencia termina con el estribillo al grito de ""Arschloch!"" ("gilipollas").


title: Schrei nach Liebe

text: El texto y la música de la canción surgen del trabajo conjunto de Farin Urlaub con Bela B. Mientras las estrofas son en mayor parte de Bela B., el estribillo es de Farin Urlaub. La idea del grito final es no obstante idea de Bela B. Curiosamente, cada uno canta la parte compuesta por el otro.


title: Schrei nach Liebe

text: Es muy característico el "riff" de guitarra al estilo oriental, inconfundiblemente inspirado en la canción "Layla" de Derek and the Dominos. A menudo, Die Ärzte encadenan ambas canciones en los conciertos. El final, silbidos acompañados de guitarra acústica, nunca ha sido interpretado en concierto.


title: Schrei nach Liebe

text: "Schrei nach Liebe" fue la primera canción publicada por Die Ärzte tras su separación en 1988. También fue la primera en la que el grupo se posicionó políticamente, si bien ya era conocido por aquel entonces que el grupo defendía posturas izquierdistas, aunque esto no se hubiera visto reflejado en su producción anterior a la disolución al primar en ella el factor lúdico por encima del fondo político. En los comienzos de Die Ärzte algunos radicales derechistas los siguieron por el mero hecho de que cantaban en alemán. Cabe resaltar que compusieron en sus comienzos una canción inédita titulada "Eva Braun" que parodiaba la relación amorosa entre Eva Braun y Adolf Hitler, ironías incomprendidas o ignoradas por los neonazis. "Schrei nach Liebe" aclaró toda duda sobre su ideología.


title: Schrei nach Liebe

text: Al editarse (10 de septiembre de 1993), la temática ultraderechista estaba de actualidad debido a violentos ataques a inmigrantes (entre otros en Rostock, Solingen o Mölln). La discográfica Metronome era partidaria de que el primer sencillo tras la disolución de la banda fuese "Mach die Augen zu", más comercial. Die Ärzte presionaron para que "Schrei nach Liebe" se editara primero, al considerar que una demostración ideológica primaba en aquel momento sobre las ventas.


title: Schrei nach Liebe

text: La canción fue censurada en varias emisoras por la palabra ""Arschloch"". Para no perder cuota, la discográfica se apresuró a editar "Mach die Augen zu", en contra de la opinión del grupo, que prefería prolongar "Schrei nach Liebe".


title: Schrei nach Liebe

text: A Lidia Antonini, periodista de la radio de Hesse, le gustó la canción y se recomendó a varios colegas que la emitieran. Desde entonces gozó de mucho tiempo en antena, convirtiéndose en el sencillo más célebre hasta la fecha. Su anterior gran éxito había sido "Westerland" (1988) con cuarenta mil ejemplares. Con "Schrei nach Liebe" se contaron en poco tiempo cuatrocientos cincuenta mil. La canción llegó al puesto noveno de las listas alemanas.


title: Schrei nach Liebe

text: Desde el panorama "punk" se había recibido con recelo la vuelta de Die Ärzte, acusados de comerciales. Con la publicación de una canción antinazi, recuperó el beneplácito del mundo "punk".


title: Schrei nach Liebe

text: Un verso dice ""Zwischen Störkraft und den Onkelz steht ne Kuschelrock-LP"" ("entre Störkraft y los Onkelz hay un LP de rock "romanticón""), en referencia a dos grupos alemanes, Störkraft y Böhse Onkelz. Mientras que los primeros eran abiertamente filonazis, los Böhse Onkelz habían abandonado la escena "skinhead" a mediados de los años 1980, pero se les seguía criticando aglutinar un público mayoritariamente de derechas.


title: Schrei nach Liebe

text: Farin Urlaub, autor de la frase, la cambió a finales de los años 1990 por ""Zwischen Störkraft und den andern steht ne Kuschelrock-LP"" ("entre Störkraft y los otros"). Esta versión se puede oír en el álbum acústico "Rock'n'Roll Realschule" y fue interpretada por los fanes de Böhse Onkelz como una rectificación de Farin Urlaub en la que se daba a entender que los Onkelz ya no tenían nada que ver con la ultraderecha. En realidad la intención de Farin Urlaub era hacer hincapié en que el Störkraft y Böhse Onkelz no eran los únicos grupos roqueros derechistas y matizó que los seguía considerando "una banda nazi". Como se malinterpretó el cambio, Urlaub decidió retomar la versión original. Como respuesta a esta alusión, en 1996 los Onkelz publicaron en su álbum "E.I.N.S." la canción ""Ihr sollt den Tag nicht vor dem Abend loben"" en la que se decía: 'saludos a Düsseldorf y Berlín [...] Opio para el pueblo, mierda para las masas, sí, lo habéis conseguido, estoy empezando a odiaros y si digo algo así no es mentira. No debéis alabar el día antes de que llegue la noche'. La expresión "opio para el pueblo" se refiere al disco de 1996 de Die Toten Hosen "Opium fürs Volk". Düsseldorf y Berlín son las ciudades de origen de los Toten Hosen y de Die Ärzte.


title: Schrei nach Liebe

text: "Schrei nach Liebe" se editó en los siguientes álbumes:El coro femenino belga Scala & Kolacny Brothers publicó en 2003 una versión coral de "Schrei nach Liebe" no muy apreciada por los fanes de Die Ärzte, que la consideraron desfigurada al carecer de instrumentos. La polémica entre Die Ärzte y los Böhse Onkelz también alcanzó a Scala & Kolacny Brothers, pues el coro defendía que estos últimos sí se habían distanciado de la derecha más radical. Por ello, cantaron la versión "entre Störkraft y los otros", revertida por el propio autor.


title: Tambucho

text: En náutica, el tambucho es la abertura practicada en la cubierta para el acceso de personas a los espacios confinados del interior de un buque (bodegas, tanques de carga, pañoles).


title: Tambucho

text: Su construcción requiere un cierre estanco, junta de goma en el perímetro de la tapa y cierre con mariposas, como el que se muestra en la fotografía.


title: Tambucho

text: Las inspecciones periódicas para renovar los certificados de construcción de las embarcaciones requiere someter a estos cierres a pruebas de filtración.


title: Tambucho

text: Dado que toda abertura debilita la estructura, se construye una brazola perimetral cuyas dimensiones están en proporción a la superficie de paso practicada en la cubierta.


title: Tambucho

text: "Véase también" ángulo de inundación.


title: Tambucho

text: Estructura del Buque, Ricardo E. Vázquez. Ediciones de la Cueva. Buenos Aires 1978.


title: Abbas al-Musawi

text: Abbas al-Musawi (en árabe عباس الموسوي) (nacido en 1952 y fallecido el 16 de febrero de 1992) era el secretario general de Hezbollah. Fue asesinado por Israel en 1992.


title: Abbas al-Musawi

text: Sayed EL Moussaoui nació en la ciudad de d'Al-Nabi Shayth en el Valle de la Bekaa en el Líbano. Realizó sus estudios religiosos en Nayaf en Irak. Allí, fue profundamente influenciado por las ideas del ayatolá Ruhollah Jomeini. Regresó al Líbano en 1978. A partir de 1991, fue nombrado secretario general de Hezbollah, por ese entonces fue considerado como un moderado, con relación al antiguo secretario-general Jeque Subhi al-Tufayli, quien fue visto como intransigente. A la cabeza de Hezbollah, atacó verbalmente a Israel, comparándolo con un cáncer.


title: Abbas al-Musawi

text: El 16 de febrero de 1992, helicópteros israelíes atacaron una comitiva de autos en el Sur del Líbano, donde se encontraba Sayed El Moussaoui. Encontró la muerte con su esposa, su hijo de cinco años y otras cuatro personas.


title: Abbas al-Musawi

text: Después de su muerte, fue Hassan Nasrallah quien quedó a cargo de Hezbollah.


title: Nodaviridae

text: Nodaviridae es una familia de virus que infectan animales. Contienen un genoma ARN monocatenario positivo y por lo tanto se incluyen en el Grupo IV de la Clasificación de Baltimore. Actualmente hay nueve especies en esta familia, divididas en 2 géneros. Las enfermedades asociadas con esta familia incluyen: encefalopatía viral y retinopatía en peces.


title: Nodaviridae

text: El nombre de la familia se deriva del pueblo japonés Nodamura de la prefectura de Iwate, donde se aisló por primera vez el virus Nodamura de los mosquitos "Culex tritaeniorhynchus".


title: Nodaviridae

text: Los virus de esta familia tienen cápsides con geometrías icosaédricas y simetría T= 3. El diámetro es de 29 a 35 nm. La cápside está compuesta por 32 capsómeros. No poseen envoltura vírica.


title: Nodaviridae

text: El genoma es lineal y de ARN monocatenario positivo con segmentación bipartita (compuesto de dos segmentos, ARN1 y ARN2). El ARN contiene una secuencia de 4500 nucleótidos con una tapa metilada 5 'terminal y una terminal 3' no poliadenilada.


title: Nodaviridae

text: El ARN1, que tiene ~ 3,1 kilobases de longitud, codifica una proteína que tiene múltiples dominios funcionales: un dominio de direccionamiento mitocondrial, un dominio transmembrana, un dominio de ARN polimerasa dependiente de ARN (RdRp), un dominio de auto-interacción y un dominio de protección de ARN. Además, el ARN1 codifica un ARN3 subgenómico que codifica la proteína B2, un inhibidor del silenciamiento del ARN. El ARN2 codifica la proteína α, un precursor de la proteína de la cápside viral, que se auto-escinde en dos proteínas maduras, una proteína β de 38 kDa y una proteína γ de 5 kDa, en un sitio Asn / Ala conservado durante el ensamblaje del virus.


title: Nodaviridae

text: La replicación viral se produce en el citoplasma. La entrada en la célula huésped se logra mediante la penetración en la célula huésped. La replicación sigue el modelo de replicación de los virus de ARN de cadena positiva. La transcripción de los virus de ARN de cadena positiva, se realiza utilizando el modelo de iniciación interno de la transcripción de ARN subgenómico que es el método de transcripción. Los animales sirven como hospedadores naturales. Las rutas de transmisión son el contacto y la contaminación.


title: Nodaviridae

text: Incluye los siguientes géneros:


title: Bayt al-Mal

text: Bayt al-Mal, también conocida como Bayt al-Mal Lil Muslimeen, es una organización controllada por Hezbollah que sirve de centro para los servicios financieros y banco de crédito y de investo. En español el nombre está traducido como "casa del dinero". Husayn al-Shami es el director de Bayt al-Mal.


title: Bayt al-Mal

text: Tiene oficinas en:


title: Les indispensables

text: Les Indispesables es un álbum recopilatorio de la cantante canadiense Céline Dion. El álbum se grabó en Francia, donde se lanzó el 11 de diciembre de 2001.


title: Islamic Resistance Support Organization

text: 'Islamic Resistance Support Association' conocido bajo el nombre de (هيئة دعم المقاومة الاسلامية في لبنان) o "Hay'at Da'am al-Muqawama al-Islamiya fi Lubnan" (en español: "Organización de Apoyo a la Resistencia Islámica") es una organización controlada por Hezbollah para recaudar dinero.


title: Islamic Resistance Support Organization

text: Islamic Resistance Support Organization


title: Tata Hispano

text: Tata Hispano (anteriormente denominada "Hispano Carrocera, S.A.") fue una de las principales constructoras de autobuses, autocares, cabinas para autocares y trolebuses en Europa. Era parte del consorcio indio Tata Motors.