title: Hutt (Star Wars)

text: En las series de cómics "Tales of the Jedi: Golden Age of the Sith" y "Tales of the Jedi: The Fall of the Sith Empire", hay un personaje hutt llamado Aarrba que es simpatizante a los personajes principales, Gav y Jori Daragon.


title: Hutt (Star Wars)

text: Los hutt son una especie de gasterópodos con brazos pequeños, bocas profundas, largas lenguas y grandes ojos, que controlan, como gánsteres galácticos, un gran territorio espacial, llamado el Espacio Hutt. La especie es originaria del planeta Varl, pero adoptaron a Nal Hutta como su mundo hogar.


title: Hutt (Star Wars)

text: Un hutt adulto es una criatura obesa, pesando en total más o menos una tonelada. Tal vez inconscientemente, ellos se volvieron sedentarios, pasando sus días en absoluta flojera, y viajando en repulsores o en plataformas tiradas por esclavos. Mucha de su masa descansa en sus largas y grandes colas. En la sociedad hutt, la obesidad equivale a poder y status, mientras los hutt delgados son considerados desafortunados y débiles.


title: Hutt (Star Wars)

text: De hecho, la anchura de un hutt, gordura y poderosa musculatura, les permite moverse mucho más rápido que sus pies, que terminaron uniéndose a la cola. Su anchura, su gran capa de grasa y volumen es fruto de la evolución, manteniendo la temperatura de su cuerpo. De hecho, la piel de un hutt es suficientemente gruesa para resistir muchos disparos láser antes de tocar un órgano vital, dándole al hutt el tiempo suficiente para aplastar a su atacante. También son resistentes a muchos elementos químicos que para otras razas son letales.


title: Hutt (Star Wars)

text: Los hutt son también inmunes a control mediante la Fuerza por tener una mente muy desarrollada, muchos de ellos son calculadores e inteligentes. Tienen la habilidad de ver la luz ultravioleta y otras frecuencias invisibles para el ojo humano. Por esto, muchos hutt construyen sus palacios en penumbra, para poder superar a los que lo rodean en visión.


title: Hutt (Star Wars)

text: Los hutt carecen de un esqueleto convencional, pero poseen una armadura como manto, que les ayuda a soportar todo el peso de su cuerpo. Pueden aguantar la respiración por un gran periodo de tiempo y son omnívoros.


title: Hutt (Star Wars)

text: Los hutt no acostumbran a hablar el Básico Galáctico, hablan un idioma propio (la lengua hutt), extrañamente entendida por seres de otras especies que tratan con ellos.


title: Hutt (Star Wars)

text: Está claro que los Hutt no son originarios de Tatooine y que vinieron de otros lugares en busca de riquezas fáciles. De hecho, los Hutt no podrían moverse por la arena caliente del desierto, ni durar más de 15 minutos fuera de sus palacios y villas en los desiertos calurosos de Tatooine sin usar algún medio de transporte en el que no se sienta mucho el calor ni les dé el sol, como por ejemplo, la barcaza de Jabba el Hutt.


title: Hutt (Star Wars)

text: Los hutt son originarios de un planeta boscoso llamado Varl, en un sistema solar binario consistente de dos estrellas, Evona y Ardos, las cuales los Hutt adoraban como dioses. De acuerdo a la leyenda Hutt, Evona fue succionada por un hoyo negro, y Ardos colapsó en sí mismo para consternación de su compañera. Ya que sobrevivieron a la muerte de sus "dioses", creyeron que se habían convertido en dioses, de ahí su egocentrismo. Los científicos creen que los Hutt destruyeron su mundo en una guerra civil.


title: Hutt (Star Wars)

text: Después de la devastación de Varl, los Hutt emigraron a un planeta llamado Evocar, y desplazaron a sus pacíficos nativos con negocios sucios, Incluso llegando tan lejos como para desalojarlos. Los Hutt renombraron su nuevo planeta como Nal Hutta (Joya Gloriosa en su idioma).


title: Hutt (Star Wars)

text: Nal Hutta es la capital del espacio hutt, el imperio de las especies. La luna primaria de Nal Hutta es Nar Shaddaa.


title: Hutt (Star Wars)

text: Antes del establecimiento de la Antigua República, los Hutts fueron la especie dominante en la galaxia. A pesar de ello no construyeron un imperio extenso; su dominio se centró en el comercio y en imperios económicos.


title: Hutt (Star Wars)

text: Los hutt se hicieron muy ricos gracias a sus continuos negocios. Cuando moría un hutt importante, su heredero ocupaba su lugar. Entre los hutt existía una enorme rivalidad y no era raro verlos en guerra con otros señores del crimen hutt. Guerra que realizaban con sus enormes ejércitos personales de mercenarios y con cazadores de recompensas y androides asesinos. A estas criaturas les gustaba tener más que los demás y eran muy capaces de tomar de los otros todo lo que necesitaban. Los hutt más poderosos tenían una gran cantidad de deudores, al igual que potenciales asesinos quienes quieren obtener el control de sus organizaciones.


title: GO!GO!7188

text: GO!GO!7188 (go go nana ichi hachi hachi) es una banda japonesa de rock.


title: GO!GO!7188

text: Después de haber cursado el primer año de secundaria, Nakashima Yumi (Yuu) nacida un 1/12/1979  en la prefectura Kagoshima decide que es tiempo de formar su banda de rock. Junto con otras cuatro  compañera entre ellas Hamada Akiko (Akko 13/2/1980), forman "JellyFish" (junio de 1998), pero después de graduarse tres de las chicas deciden dejar la banda, quedando solo Yuu & Akko. Ellas deciden llamar al baterista Turkey (10-7-1973) a quien conocían de la primaria. Con Turkey como nuevo baterista se renombran GO!GO!7188 (go go nana ichi hachi hachi).


title: GO!GO!7188

text: En el año 2000 la banda realiza su debut en Tokio bajo la firma de TOSHIBA EMI. Hasta la fecha la banda sacó once álbumes y 13 sencillos. En los meses de marzo y agosto del 2007 la banda realizó su primera gira en Estados Unidos, hasta la fecha el tour más lejano de Japón que se haya llevado a cabo. El tour se llamó American Tour Digest.


title: GO!GO!7188

text: Actualmente Yuu y Akko llevan a cabo proyectos paralelos a la banda. Además en abril del 2008 se dio a conocer una de sus canciones en "Itazura na Kiss" (en su versión anime) utilizada como ending la cual se titula "Kataomoi Fighter".


title: Buggenhout

text: Buggenhout es una localidad flamenca de la provincia de Flandes Oriental. El municipio comprende la propia localidad de Buggenhout y los municipios de Briel, Opdorp y Opstal. El 1 de enero de 2019 Buggenhout tenía una población total de 14.517 habitantes. El área total abarca 25.25 kilómetros cuadrados, lo que hace que la densidad de población sea de 561 habitantes por kilómetro cuadrado. El alcalde actual de Buggenhout es Tom Van Herreweghe, del partido local NCD.


title: Buggenhout

text: Buggenhout es el centro geométrico de Flandes: si se coge una silueta de cartulina de Flandes y se pone sobre un alfiler en el punto donde estaría Buggenhout, la cartulina estará en equilibrio.


title: Buggenhout

text: Buggenhout es también famoso por su bosque, el “Buggenhout Bos”, que es el más grande de Flandes Oriental.


title: Buggenhout

text: Buggenhout posee además dos fábricas de cerveza: De Ladtsheer, conocida por “Malheur”, y Bosteels, conocida por “Triple Karmeliet”, “Kwak” y “Deus”, una cerveza de champán.


title: Buggenhout

text: Es el lugar de origen del famoso economista y politólogo Thomas Tilley. Todos los datos históricos relativos al actual municipio, el siguiente gráfico refleja su evolución demográfica, incluyendo municipios después de efectuada la fusión el 1 de enero de 1977.


title: El cartel: los intocables

text: El Cartel: Los Intocables —también conocido como "El Cartel de Yankee"— es un álbum recopilatorio presentado y producido por el cantante puertorriqueño Daddy Yankee y la naciente compañía Guatauba Productions. El álbum presenta a varios artistas del género de reguetón como invitados, ya que para los años 90's este estilo de producciones predominaban en el género urbano, la producción musical estuvo a cargo de los mejores Dj's y productores de la época. Salió a la venta el 26 de agosto de 1997, dando indicios del estilo "underground" predominante. Este disco obtuvo el "Disco de Oro" en Puerto Rico, y consolidó aún más la carrera de Daddy Yankee. Gracias a este álbum Eddie Dee, Héctor el Father & Tito El Bambino se lanzaron a la fama, también presentó a jóvenes artistas que hoy en día son recordados como a Glory, Baby Ranks, Miguel Play & Notty, que más adelante conformarían el dúo "Notty Play". El álbum unía a los artistas de "El Escuadrón del Pánico" de DJ Joe, "The Flow Music" de DJ Nelson y Lester Productions.


title: El cartel: los intocables

text: El álbum originalmente iba a ser llamado Down of the Getto e iban a estar artistas como Mexicano 777,Baby Rasta & Gringo, todo bajo la producción de Playground Productions y DJ Playero, pero por problemas personales con Playground y tras el éxito junto a Manuel Calderón aka Manolo Guatauba en el álbum "Tony Touch & Nico Canada Presentan Guatauba" del año 1996. Daddy Yankee decidió atrasar el álbum y sacarlo junto a la compañía Jr. Music.  Gracias a este álbum Manuel Calderón cierra un trato con Daddy Yankee y juntos producen varios álbumes y firman artistas tales como Cuba El Carnicero, Sanguinario, Nicky Jam, Rubio & Joel, etc. El sencillo "Posición" fue escogido por el encargado del soundtrack "One Tough Cop", esta fue la primera vez que un artista de la música urbana boricua esta en una banda sonora de una película norteamericana. Finalmente el álbum fue producido por Jr. Music y distribuido por Combo Records.


title: El cartel: los intocables

text: Jr. Music & Combo Records lanzaron, además del CD, versiones en Casete y Vinilo del álbum. Las principales diferencias entre las versiones son que el CD trae una versión levemente más corta del sencillo prinsipal "Posición" como bonus track, mientras que el casete solo vienen los 21 temas originales sin pausas. El vinilo mientras tanto trae grandes diferencias, partiendo porque trae 2 canciones mezcladas las que son el track 3 y 4, además de que la intro del lado b la trae en el lado a. Por último la canción de Daddy Yankee & Rey Pirin "No Me Corre Police" no es incluida e el vinilo.


title: Río Hutt

text: El río Hutt (en maorí "Te Awakairangi", "Te Wai o Orutu" o "Heretaunga") fluye por el sur de la Isla Norte de Nueva Zelanda. Corre de sur a oeste desde las colinas Tararua más meridionales a lo largo de 55 km, formando varias fértiles llanuras aluviales, entre las que están Kaitoke, la parte central de Upper Hutt y Lower Hutt.


title: Río Hutt

text: El nombre del río recuerda a Sir William Hutt, directivo de la New Zealand Company. Uno de los nombres en maorí del río era "Heretaunga", que también es el de un suburbio y un instituto de secundaria de Upper Hutt.


title: Río Hutt

text: Las fuentes del río en el monte Aston (1376 m), una de las elevaciones de las colinas Tararua, dentro del Parque Regional Kaitoke, están acotadas para preservar la calidad del agua potable que se toma en Kaitoke para abastecer al área metropolitana de Wellington. Por debajo de Kaitoke está el cañón de Kaitoke, un popular descenso para el "rafting". Más abajo está Te Marua, donde el río Mangaroa se une al Hutt por el este. Aún más abajo, justo aguas arriba de la llanura de Upper Hutt, el río Akatarawa desemboca en el Hutt por el oeste. La llanura de Upper Hutt alberga la mayor parte del núcleo de la ciudad de Upper Hutt. En este punto, el río empieza a discurrir a lo largo de una falla geológica prácticamente rectilínea. En el extremo inferior de la llanura de Upper Hutt está el cañón de Taita, que separa Upper Hutt de Lower Hutt. Este cañón es más corto y significativamente menos constreñido que el de Kaitoke. La desembocadura del río, en Petone, está en el puerto de Wellington. La falla que sigue el curso del río aún continúa hacia el mar por un borde del puerto.


title: Río Hutt

text: A lo largo de la mayor parte de su longitud, el Hutt es un río somero y dividido ocasionalmente en varios brazos en un amplio cauce pedregoso, pero en el cañón de Kaitoke el río fluye directamente sobre roca, y según se aproxima a su desembocadura en Petone el río es más estrecho y las riberas más pendientes. Las áreas más pobladas de Upper Hutt y Lower Hutt están protegidas de las inundaciones mediante diques y plantaciones de sauces, según es común en Nueva Zelanda. Las inundaciones regulares de la llanura de Lower Hutt logran una tierra de gran fertilidad, y antes de la edificación de viviendas de protección por el Gobierno Laborista de 1937, había muchos huertos en la zona. El Hutt se ha desplazado significativamente de su curso desde el asentamiento de los europeos, a causa de un gran terremoto producido en 1855, que elevó el cauce.


title: Río Hutt

text: Sus principales tributarios son los ríos Akatarawa (116 km² de cuenca), Mangaroa (104 km²), Pakuratahi (81 km²) y Whakatiki (82 km²).


title: Río Hutt

text: La carretera Nacional Dos sigue el curso del río durante la mayor parte de su longitud, exceptuando el cañón de Kaitoke y el torrente de su nacimiento, antes de cruzar las colinas Rimutaka hacia el Wairarapa. En el río hay una buena cantidad de truchas, y puede ser recorrido a pie o en bicicleta desde Upper Hutt a Petone por pistas en ambas márgenes, aunque la de la orilla este es más accesible.


title: You Should Be Dancing

text: «You Should Be Dancing» ("Deberías estar bailando") es un sencillo de The Bee Gees, del álbum "Children of the World" de 1976. El sencillo rozó el quinto puesto en el UK singles chart y fue número uno en el Billboard Hot 100 estadounidense. Esta canción fue la que lanzó a los Bee Gees en una primera instancia al estrellato disco.


title: You Should Be Dancing

text: "You Should Be Dancing" es conocida hoy en día como el primer tema más alto de las listas donde Barry Gibb usa su ahora registrado falsete, que había previamente usado en el top 10 "Nights on Broadway", y en "Fanny (Be Tender With My Love)". La canción fue promimentemente usada en la película "Saturday Night Fever" (1977).Blake Lewis, del show estadounidense "American Idol", interpretó la canción en el show del 8 de mayo de 2007. Su versión estudio fue posteriormente lanzada en el sitio Oficial de "American Idol" y en el "", la compilación de las versiones de estudio de las canciones interpretadas por los finalistas del show.


title: You Should Be Dancing

text: En 2012, la canción apareció en el episodio de " Glee ", "Saturday Night Glee-ver". La canción fue cantada por Blaine Anderson (interpretado por Darren Criss), Mike Chang (interpretado por Harry Shum, Jr.) y Brittany Pierce (interpretada por Heather Morris).


title: You Should Be Dancing

text: En 2021 Foo Fighters saca una versión de estudio en un tributo a Bee Gees, bajo el nombre de "Dee Gees". También la tocan en vivo el mismo año en el Madison Square Garden


title: Carmela Silva

text: María del Carmen "Carmela" Silva Rego (Vigo, 26 de noviembre 1960) es una política y abogada española feminista y socialista. Ha sido senadora en la IX legislatura, concejal del Ayuntamiento de Vigo y diputada en la VII y la X legislatura. El 17 de julio de 2015 fue nombrada presidenta de la Diputación de Pontevedra con los votos del PSOE y el BNG.


title: Carmela Silva

text: Nació en el barrio vigués de O Calvario en el seno de una familia humilde. Licenciada en Derecho y profesora de educación especial, fue diputada al congreso por la Pontevedra en la VII legislatura. Después ocupó un puesto como asesora de la Ministra de Agricultura, Elena Espinosa, para ser posteriormente nombrada concejala no electa en el Ayuntamiento de Vigo, con el alcalde socialista Abel Caballero, ocupando la dirección de urbanismo.


title: Carmela Silva

text: En las elecciones generales de 2008 fue candidata al Senado por el PSOE en la circunscripción de Pontevedra, siendo elegida y nombrada por dicho partido como portavoz en la cámara alta, sustituyendo en el cargo a Joan Lerma y convirtiéndose en la primera mujer portavoz socialista en el Senado.


title: Carmela Silva

text: En 2011 lideró la lista socialista de Pontevedra en las elecciones legislativas y fue elegida diputada.


title: Carmela Silva

text: En febrero de 2012 formó parte de la ejecutiva del PSOE liderada por Alfredo Pérez Rubalcaba en la que asumió la Secretaría de Inmigración. En 2014 fue reelegida miembro del Comité Federal del PSOE presidido por Pedro Sánchez.


title: Carmela Silva

text: El 17 de julio de 2015 fue investida Presidenta de la Diputación de Pontevedra con los 10 votos del PSOE y 4 de BNG. Silva sustituye a Rafael Louzán, del PP, que ha estado 12 años en el cargo. Silva ha anunciado que abandonará su acta de diputada antes del pleno de finales de agosto para dedicarse en exclusiva a Pontevedra. Tras las elecciones municipales de 2019, Carmela Silva, inicia su segundo mandato al frente de la Diputación de Pontevedra el 3 de julio.


title: Carmela Silva

text: Su gestión al frente de la Diputación de Pontevedra tiene en la defensa y la promoción de las mujeres uno de sus ejes estratégicos. Bajo su mandato se creó por primera vez el área de Igualdad, que trabaja de modo transversal a los demás departamentos del Gobierno provincial, y se ha puesto en marcha la Escuela de Igualdad María Vinyals, primera de Galicia en su ámbito. Además, ha promovido el programa "Violencia zero", de lucha contra las violencias machistas a través de acciones artísticas, y ha llevado a cabo proyectos de visibilización de las mujeres en el sector del mar, agrario, cultural y empresarial.


title: Carmela Silva

text: La Diputación de Pontevedra cuenta también con un Plan de Igualdad de Oportunidades entre Mujeres y Hombres, en vigor desde enero de 2018, y financia la cátedra Feminismo 4.0 de la Universidad de Vigo, pionera en España. En el ámbito educativo Carmela Silva es una firme defensora de la mayor presencia de mujeres en las carreras STEM (Ciencia, Tecnología, Ingeniería y Matemáticas) y en el familiar ha puesto en marcha campañas de juegos no sexistas con relevancia nacional.


title: Carmela Silva

text: La presidenta de la Diputación de Pontevedra tiene como máxima fundamental promover que las mujeres ocupen espacios de poder. Su equipo directivo lo conforman mayoritariamente mujeres. En el Ayuntamiento de Vigo nombró a dos mujeres al frente de la Gerencia de Urbanismo, las primeras en la historia de la ciudad, y su personal de confianza en la Diputación Provincial está compuesto en su inmensa mayoría por mujeres.


title: Carmela Silva

text: Silva defiende que las mujeres deben alcanzar, al menos, una representación del 52 % en las cúpulas y cargos intermedios del ámbito empresarial e institucional, equivalente al peso demográfico femenino. Asimismo, mantiene con firmeza que la igualdad no es una quimera y que "el siglo XXI será el de las mujeres".


title: Carmela Silva

text: Su hijo, Iago Falque Silva, es futbolista, jugador del América de Cali de la Categoría Primera A de Colombia. i


title: No Mercy (álbum)

text: No Mercy es el primer álbum de estudio del cantante puertorriqueño Daddy Yankee, producido por White Lion Records y BM Records, bajo la distribución de Playground Productions. Este álbum tiene ritmos de "rap" y "dancehall", además de letras rápidas e ingeniosas. Canciones como "Oh my god", "Dan de Dan" o "Run Come Follow Me" fueron muestra del talento del ya experimentado Daddy Yankee, que para esta época ya contaba con 5 años cantando como "Hobbie". Luego de esta producción se dedicó de manera profesional y fue un punta pie para que los demás productores y compañías le ofrecieran trabajar con el. El álbum se enfoca en crear temas bailables con una inspiración en el Raggamuffin y el propio estilo naciente Reguetón. Cuenta con la colaboración del dúo boricua "Fellas Rican King" que estaba conformado por Yaviah & Gummy Man los cuales junto a Daddy Yankee fueron de los protagonistas en el álbum Playero 37, además de, Ángel López que posteriormente conformaría el grupo romántico Son by Four. El álbum fue la primera producción de Elias de Leon para el sello White Lion Records que de ahí en adelante se convertiría en una de las compañías más influyentes en la música urbana.


title: No Mercy (álbum)

text: El álbum estaba dispuesto a salir en el año 1994, pero justo en una sesión de grabación para un álbum de DJ Playero, se formó una guerra de pandillas en el sector y una bala de AK-47 impacto la pierna del artista, lo cual lo mantuvo hospitalizado y con reposo casi todo el año. Para finales de ese año, se dedicó a grabar el álbum en los estudios Unicorn Electric Symphony Studios ubicados en Nueva York, Estados Unidos. El álbum fue producido por Elias de Leon para White Lion Records, Daddy Yankee & DJ Playero para Playground Productions. Este álbum llevó a Daddy Yankee a ser el protagonista de la primera portada de la revista "In Da' House Magazine," además de, ser una gran presentación para que los demás productores del género lo llamen para sus producciones. Gracias a los desafortunados eventos del tiroteo y la gran aceptación del álbum, Daddy Yankee decidió tomarse la música en serio y de manera profesional. El primer y único sencillo fue "Oh my God" grabado en Nueva York, este es considerado el primer vídeo del artista. La canción fue grabada con una pista de Hip-Hop.


title: Charles Henry Dessalines d'Orbigny

text: Charles Henry Dessalines d'Orbigny (Charles-Henri Dessalines d'Orbigny) (* 2 de diciembre de 1806, Couëron (Loire-Atlantique) - 14 de febrero de 1876, París) fue un botánico y geólogo francés .


title: Charles Henry Dessalines d'Orbigny

text: Era hermano menor del naturalista Alcide Dessalines d'Orbigny (1802-1857).


title: Charles Henry Dessalines d'Orbigny

text: Comienza sus estudios en La Rochelle; y parte a París para estudiar medicina.


title: Charles Henry Dessalines d'Orbigny

text: En 1834 sucede a Louis Cordier (1777-1861), como ayudante preparador en geología en el "Muséum national d'histoire naturelle". Y asciende a ayudante naturalista en 1837, pero debe renunciar en 1864 a causa de su salud desfalleciente; siendo reemplazado por Stanislas Étienne Meunier (1843-1925).


title: Charles Henry Dessalines d'Orbigny

text: Dirige la aparición del "Dictionnaire universel d’histoire naturelle" (1849 en seis volúmenes, con 2.ª ed. en 1861), considerada como una de las mejores enciclopedias de historia natural del s. XIX (reeditada en 2007).


title: Torre de Mirabel

text: La torre de Mirabel es un monumento del siglo XVI, que se encuentra en el término de Puentes Viejas, en el vértice septentrional de la Comunidad de Madrid (España). Está ubicada en Mangirón, pedanía del citado municipio, junto al curso bajo del arroyo Jóbalo, uno de los afluentes del río Lozoya, en las proximidades del embalse de El Atazar.


title: Torre de Mirabel

text: A diferencia de la mayor parte de las atalayas fortificadas de la región madrileña, edificadas entre los siglos IX y XI durante el dominio musulmán, la Torre de Mirabel tiene un origen cristiano. Fue levantada en el siglo XVI junto a la desaparecida aldea de Santillana, que dependía del marquesado del mismo nombre. Está situada en un enclave fronterizo, cerca de las lindes que delimitaban las posesiones del ducado de Uceda.


title: Torre de Mirabel

text: Su misión era la vigilancia de las dehesas y pastos de la zona, cuya utilización era objeto de constantes disputas por parte de los dos señoríos. A pesar de su aspecto fortificado, no cumplía ninguna función militar, sino que probablemente fue erigida con un carácter disuasorio para evitar el furtivismo y tal vez como refugio esporádico de los guardas de la propiedad.


title: Torre de Mirabel

text: Se trata de una torre cilíndrica, de 7,8 m de longitud y 5,3 de diámetro en la base. Está realizada en mampostería de granito, trabada por una argamasa arenosa. Presenta diferentes elementos ornamentales, caso de un blasón de caliza instalado en la puerta adintelada que permite la entrada, de una moldura que recorre perimetralmente la parte superior, en forma de gola, y de las almenas piramidales que coronan la estructura.


title: Torre de Mirabel

text: En lo que respecta al interior, la torre es totalmente hueca. Estaba dividida en dos pisos, separados por una techumbre de vigas y tablazón de madera, que no se conserva. La iluminación estaba garantizada mediante tres ventanas cuadradas equidistantes, que daban luz a la planta baja, y cuatro vanos, dispuestos a cada flanco, en la planta alta, que era la principal.


title: Día Mundial de la Poesía

text: El Día Mundial de la Poesía, fue propuesto en 1998 por la organización Unesco, se celebra cada 21 de marzo con el propósito de consagrar la palabra esencial y la reflexión sobre nuestro tiempo. Este evento que fortalece la cultura mundial se realiza en importantes capitales del mundo como París, Ámsterdam, Berlín y Bogotá. En Europa, es llamado Primavera de los Poetas y en Colombia la Común Presencia de los Poetas, por ser instituido por la Fundación que lleva el mismo nombre, que trabaja desde hace dos décadas en la promoción del universo poético en Hispanoaméric.


title: Día Mundial de la Poesía

text: Con numerosos eventos y lecturas múltiples se realizan actos en diversas latitudes del planeta para celebrar tan importante evento por este género de la [Literatura], por esa extrema forma de percepción de la vida. La UNESCO lanzó al mundo un comunicado para avalar la conmemoración del día mundial de la poesía al instituir ese legado para el mundo:


title: Día Mundial de la Poesía

text: La importante celebración en Bogotá es una de las más concurridas del mundo y cuenta con lecturas de más de 20 poetas de reconocimiento internacional y con la asistencia de cuatro centenares de personas que realizan un brindis por la poesía por sus frases y mensajes que han recorrido por todo el mundo entero. En lugares emblemáticos de las más importantes ciudades del mundo se efectúan maratones poéticas celebratorias. En París (Vaca Azul y otros recintos), Berlín (Puerta de Brandeburgo), Bogotá (Gimnasio Moderno), La Plata (Pasaje Dardo Rocha), Bilbao (Café Boulevard de Bilbao), Ámsterdam, Ciudad de México, y La Habana, donde los poetas se reúnen el 21 de marzo en parques y grandes auditorios para dar a conocer su voz profunda y visionaria inspirados en la espera de un mundo mejor para todos, en Venezuela diversos grupos celebran este día en un evento que se ha llamado como Atentado Poético Venezuela, en el cual distintas personas salen a las calles de las principales ciudades del país a regalar la mayor cantidad de poemas posibles y realizar recitales espontáneos.


title: Día Mundial de la Poesía

text: El 5 de febrero de 1998, el editor Antonio Pastor Bustamante solicitó a la organización Unesco la creación del Día Mundial de la Poesía. Luego de analizar su propuesta, ese mismo año, la organización internacional aceptó su solicitud:


title: Día Mundial de la Poesía

text: Luego de debatir las posibles fechas del evento, y tras la elección preliminar del día 23 de abril, un año después de la primera carta, el Director General de la UNESCO, por sugerencia de Antonio Pastor Bustamante, concluye en que debido a la existencia del Día Internacional del Libro celebrado en la misma fecha (23 de abril), se procedería a la búsqueda de una nueva fecha para celebrar el Día Internacional de la Poesía:


title: Día Mundial de la Poesía

text: La decisión de proclamar el 21 de marzo como Día Mundial de la Poesía fue aprobada por la Unesco durante su 30º periodo de sesiones, que se celebró en París en 1999.


title: Juan Carlos Quero

text: Juan Carlos Quero Porras, más conocido como Quero, (nacido el 12 de agosto de 1972) es un futbolista español. Quero jugaba en la posición de delantero centro.Actualmente es entrenador en el Club Atlético Espeleño.


title: Danza contemporánea

text: La danza contemporánea surge como una reacción a las formas clásicas y probablemente como una necesidad de expresarse más libremente con el cuerpo. Es una clase de danza en la que se busca expresar una idea, un sentimiento, una emoción, pero mezclando movimientos corporales propios del siglo XX y XXI.


title: Danza contemporánea

text: Su origen se remonta hasta finales del siglo XIX. En los inicios se buscaba una alternativa a la estricta técnica del ballet clásico, empezaron a aparecer bailarines danzando descalzos y realizando movimientos menos rígidos que los tradicionales en el escenario. Con el tiempo, fueron apareciendo variaciones en las que la técnica clásica brillaba por su ausencia e incluso se introducían movimientos de otras técnicas corporales, como el flamenco, movimientos de danzas tribales y hasta del yoga. Hasta el final de la Segunda Guerra Mundial, este renovado estilo de danza se llamó "danza moderna", pero su evolución desde finales de los años 1940 en adelante llevó a que se prefiriese a partir de entonces emplear la expresión "danza contemporánea". Hoy en día, las técnicas modernas dejan paso a un torbellino de mezclas de estilos, llegándose incluso a no dejar claro a qué estilo se asemeja o qué patrones se siguen. Según Nieves Rosales, "Hoy parece que cualquiera es bailarín de contemporáneo, pero no todo vale".


title: Danza contemporánea

text: Se pueden distinguir en los inicios dos escuelas, la americana y la europea.


title: Danza contemporánea

text: Una característica distintiva es el uso de multimedia para acompañar las coreografías, como la proyección de imágenes y video.


title: Danza contemporánea

text: La danza clásica tiene una dramaturgia con principio, clímax y desenlace. La danza contemporánea puede seguir esta estructura o bien, contar historias de una forma no lineal.


title: Danza contemporánea

text: La danza contemporánea puede hablar de un concepto, proponer un ambiente o presentar movimientos con el propósito de conseguir una estética determinada, no siempre tiene que contar una historia. Por otro lado, la danza clásica se construye a través de pasos ya existentes y siempre codificados mientras que la danza contemporánea busca la innovación y la creación de nuevas formas de movimiento de acuerdo con las necesidades del coreógrafo o el intérprete. La danza clásica busca el preciosismo, lo estructurado y perfecto, la conexión con lo etéreo, con lo celestial; más bien está ligada al concepto de lo apolíneo . La danza contemporánea busca la conexión con lo terrenal, con lo humano y sus pasiones, la no estructura, la transgresión; está ligada al concepto de lo dionisíaco.


title: Danza contemporánea

text: El coreógrafo suele tomar las decisiones creativas. Él o ella elige si la pieza tendrá un carácter abstracto o narrativo. Los bailarines son seleccionados en función de su habilidad y entrenamiento. La coreografía es determinada basándose en su relación con la música o los sonidos con los que se baila. El papel de la música en danza contemporánea es diferente al de otros géneros porque puede servir de fondo para la pieza. El coreógrafo supervisa la elección del vestuario y su valor estético para la composición general de la actuación y también para ver como influye en los movimientos de los bailarines.


title: Danza contemporánea

text: La danza como las otras artes ha tenido grandes cambios estéticos durante toda su historia. En los últimos cincuenta años la investigación y la búsqueda continua de las nuevas formas de expresión ha conducido a la danza por diferentes caminos hacía la perfección técnica y artística. Influida por los cambios de la vida social y política y también de otras artes, la danza ha cambiado su forma de ser, su estética y su percepción. Fue el inspirador de la danza contemporánea, primeramente con el nombre de «gimnasia expresiva» (Bode) o, posteriormente, «gimnasia rítmica». Afirma que los estados espirituales se deben representar a través de actitudes y movimientos del cuerpo como unidad, y no únicamente del rostro. La preocupación por la técnica es mucho mayor que en el anterior. Divide el cuerpo en tres zonas variables:


title: Danza contemporánea

text: Sus ideas fueron llevadas a EE. UU. por uno de sus discípulos, Steele Mackaye, que junto con Genevieve Sebbins difundieron e introdujeron estas ideas por las mejores escuelas de Nueva York.


title: Danza contemporánea

text: En Europa es Hedwig Kallmeyer, alumna de Sebbins, quien difunde sus ideas. En 1930, funda en Alemania el Instituto de Cultura Expresiva y Corporal, donde enseña como forma de EF para la mujer, el sistema de Delsarte, y con ello logra su inclusión en la escuela; además pública "Belleza y salud", que supone una reacción contra los movimientos gimnásticos tradicionales.


title: Danza contemporánea

text: Delsarte desarrolla las «leyes del movimiento armonioso», que son:


title: Danza contemporánea

text: Fue el creador de la gimnasia rítmica, euritmia. Fue un hombre polifacético: músico, coreógrafo, actor, compositor y pedagogo. Sus conocimientos musicales y corporales le llevaron a percatarse de la necesidad del aprendizaje de estas dos actividades para el desarrollo de la persona y a partir de aquí empezó a investigar las leyes del ritmo musical mediante el movimiento corporal .


title: Danza contemporánea

text: Las observaciones que efectuaba en sus alumnos de solfeo del Conservatorio de Ginebra fueron el origen de su método de gimnasia rítmica:


title: Danza contemporánea

text: Basándose en estas observaciones concluyó que:


title: Danza contemporánea

text: El método de Dalcroze es un método de enseñanza musical a través del ritmo y el movimiento. Utiliza una gran variedad de movimientos como analogías para hacer referencia a los conceptos musicales, para desarrollar un sentimiento integrado y natural para la expresión musical. Para su método, señala tres elementos centrales: ritmo, solfeo e improvisación. Su finalidad consiste en armonizar las facultades de percepción, conciencia y acción por parte del alumno. Pretende regularizar las reacciones nerviosas del niño, desarrollar sus reflejos, proporcionarle automatismos temporales, luchar contra sus inhibiciones, afinar su sensibilidad y reforzar sus dinamismos.


title: Danza contemporánea

text: Para Dalcroze la rítmica no es un arte en sí, sino un medio o instrumento para llegar a las demás artes. Su aportación fue revolucionaria al ser el primero que señala la importancia de la música en el desarrollo personal y por marcar los inicios de lo que más adelante sería la musicoterapia.


title: Danza contemporánea

text: Los contenidos de trabajo empleados son:


title: Danza contemporánea

text: Interesado en las ciencias esenciales para la comprensión del movimiento, estudió matemáticas, física, química, anatomía y fisiología. Viajó alrededor del mundo en busca de la actividad natural y cultivada. El ballet reclamó su mayor atención. Fue enemigo declarado de las “puntas” y creía que el gesto expresivo tenía que dar origen a una liberación total del alma y del cuerpo, en la misma línea que Isadora Duncan.


title: Danza contemporánea

text: Laban elabora e interpreta los conceptos sobre el movimiento y la danza, definiendo tres sistemas:


title: Danza contemporánea

text: Para Laban la danza es una forma de expresión corporal de un individuo o grupo, y cada uno tiene su propia danza; por eso la técnica de la misma ha de facilitar diversas posibilidades de acción que le hagan reforzar su personalidad.


title: Danza contemporánea

text: Una sesión de danza contemporánea podría contener los siguientes elementos:


title: Danza contemporánea

text: Otras aportaciones de Laban son:


title: Danza contemporánea

text: Discípula de R. V. Laban, aporta como elemento la “intuición creadora”. Considera que el oficio de bailarín es una vocación. Influyó en la formación de bailarines, creando su propia escuela. Su influencia sobre la evolución de la gimnasia moderna se basa en la expresividad exagerada de los gestos y en la alternancia entre contracción y relajación, manteniendo actitudes continuadas tensas y crispadas que varían hacia movimientos dinámicos y alegres ritmos. Utiliza distintas etapas en su enseñanza y entrenamiento de la danza: parte de la danza sin ningún acompañamiento musical, luego introduce instrumentos de percusión (en los que destacan los tambores) y finalmente llega la música.


title: Danza contemporánea

text: Fue un profesor, bailarín y coreógrafo alemán. Después de estudiar danza con Rudolf Laban inauguró una escuela y su compañía llamada Ballets Jooss. Se volvió maestro de danza en 1930 para el teatro de ópera en Essen, donde hizo la coreografía de su ballet The GreenEn plena Guerra Fría se desarrolla la danza contemporánea-clásica de muy distinta manera en los distintos países europeos. La influencia de las escuelas de Laban y Mary Wigman se ejerce sobre numerosos artistas y aparecen en todas partes unos cuantos intérpretes-coreógrafos que no llegan a crear escuela. Tampoco la situación económica (Europa se recupera de dos guerras) como geopolítica (Europa dividida por el "Telón de acero") propician la creación de escuelas o movimientos estables de Danza.


title: Danza contemporánea

text: También es importante el establecimiento de diversos coreógrafos y pedagogos norteamercicanos, provenientes de la "Modern Dance" en Francia, España, Suecia, Alemania y Austria. La difusión de las técnicas Graham, Limón, Horton y Cunningham serán importantes en el futuro desarrollo de la danza actual europea.


title: Danza contemporánea

text: No es hasta la década de 1980 que la danza contemporánea europea, sus intérpretes y creadores toman consciencia y comienzan a desarrollarse compañías con sus particularidades en cada uno de los países:


title: Ahora le toca al Cangri! Live

text: Ahora le toca al Cangri! Live es el primer álbum en vivo de Daddy Yankee, fue un concierto masivo hecho en el Coliseo de Puerto Rico Roberto Clemente para el año 2003 que celebraba las más de 100 mil copias de sus 2 álbumes El Cangri.com y Los Homerun-Es de Yankee, Vol. 1. Además interpretó sus mayores éxitos en Puerto Rico, junto a los cantantes: Glory, Don Omar, Yaga & Mackie y más. Fue lanzado el 15 de marzo de 2005 por V.I. Music, este fue el último álbum bajo el contrato de Los Cangris/VI Music. El Álbum fue lanzado por Universal Music Group y el DVD por Machete Music.


title: Ahora le toca al Cangri! Live

text: Este fue el primer concierto masivo exclusivamente del artista boricua Daddy Yankee, este concierto fue para celebrar las más de 100 mil copias que tuvieron sus 2 álbumes anteriores. La sede fue el Coliseo Roberto Clemente, el cual era la sede más grande para espectáculos en vivo en Puerto Rico, gracias a este show Daddy Yankee comienza una gira por Nueva York, República Dominicana, Honduras y Guatemala. El Show contó con la participación de Don Omar, Héctor el Father, Tito El Bambino, Nicky Jam, Notty, Yaga & Mackie Ranks, Glory, Mary Jean & Sir Speedy. Por asuntos internos de V.I. Music no se pudo lanzar el show completo a la venta, así que solo se lanzó junto a Don Omar, Yaga & Mackie, Glory & Mary Jean. En este show Daddy Yankee lanza la primera canción para promocionar Barrio Fino, titulada "Puerto Rico Activa'o"', pero en este caso titulada "Medley Oh Ah" solamente para el cd de audio, para el dvd no sale. Para este show Don Omar subió apoyado por 2 integrantes de su compañía y un bastón ya que había tenido un accidente corriendo su moto. El álbum no fue registrado ni trabajado por El Cartel Records, ya que este fue una sesión por parte de Daddy Yankee a V.I. Music para así liberarlo mas rapido de el contrato que tenían. Este año Daddy Yankee firma con Interscope Records.


title: Ahora le toca al Cangri! Live

text: El DVD fue lanzado en simultáneo al álbum, pero este fue distribuido por Machete Music. El DVD solo omite el single promocional de Barrio fino. Tiene una duración de 58:46 y fue grabado en alta calidad.


title: Facultad de Derecho y Ciencias Sociales de la Universidad de Valparaíso

text: La Facultad de Derecho y Ciencias Sociales es una de las diez facultades de la Universidad de Valparaíso. Está conformada por la Escuela de Derecho y anteriormente, por la Escuela de Trabajo Social.


text: Esta Escuela de Derecho fue la primera a nivel regional en Chile. Es la unidad académica que dio origen a los estudios universitarios públicos en Valparaíso, siendo inicialmente administrada por el Liceo de Hombres de Valparaíso, más tarde por la Universidad de Chile, y actualmente por la Universidad de Valparaíso. Esta es además una de las cinco escuelas de Derecho tradicionales de Chile (aquellas fundadas con anterioridad a 1981), junto a las Escuelas de Derecho pertenecientes a la Universidad de Chile, Universidad de Concepción, Pontificia Universidad Católica de Chile y Pontificia Universidad Católica de Valparaíso.


text: En 1878, el destacado intelectual y político radical Eduardo de la Barra, en su calidad de rector del Liceo de Hombres de Valparaíso (actual Liceo Eduardo de la Barra) organizó un inédito curso de Derecho para estudiantes de Valparaíso. Su idea era crear una formación en Leyes que fuera al mismo tiempo laica y fiscal. Sin embargo, las condiciones todavía no estaban dadas en la ciudad para tal proyecto, y la iniciativa debió esperar todavía unos años antes de materializarse por completo.


text: Entre fines del siglo XIX e inicios del siglo XX, existía en Chile un fuerte debate político sobre si debía existir o no una separación Iglesia-Estado. En 1910, mientras se discutía en el Congreso Nacional un proyecto de ley que buscaba establecer una enseñanza primaria obligatoria y laica para todo el país, un grupo de diecinueve estudiantes del Curso de Leyes de los Sagrados Corazones envió un telegrama al Centro de Propaganda Radical de Santiago, para manifestar su completa adherencia a dicha iniciativa. Este manifiesto generó una fuerte polémica, promovida por los medios locales. Acto seguido, el grupo de estudiantes se retiró de su establecimiento educacional, para sumarse a un movimiento para la creación de un curso fiscal de leyes en Valparaíso, donde se pudiera estudiar todo tipo de materias. Dicho movimiento fue encabezado por liberales Guillermo Rivera Cotapos y Enrique Bermúdez de la Paz, senador y diputado por Valparaíso, respectivamente, con tal éxito que el 18 de mayo de 1911, mediante Decreto Supremo firmado por el presidente de la República, Ramón Barros Luco, se creó el «Curso de Leyes de la Ciudad de Valparaíso».


text: La tarea de proponer a los profesores para el Curso de Leyes en Valparaíso fue encomendada al de la Universidad de Chile de entonces, Domingo Amunátegui Solar. De este modo, desde 1911 y durante los 70 años siguientes, tanto esta Escuela en formación como las siguientes estarían vinculadas a dicha institución. En un comienzo el Curso de Leyes funcionó en las dependencias del Liceo de Hombres de Valparaíso (actual Liceo Eduardo de la Barra), y sus tres primeros directores fueron los rectores del Liceo, siendo el primero de ellos el profesor alemán Carlos Rudolph. En 1927, el Curso se independizó del Liceo y se trasladó a un edificio contiguo cedido por este último, ubicado en la calle Colón 2128 y que hasta entonces había servido como residencia para los rectores del Liceo. Al año siguiente, el nombre del Curso de Leyes se cambió por el de Escuela de Ciencias Jurídicas y Sociales, que años más tarde derivaría en el de Escuela de Derecho.


text: En los años 30 la Escuela contó como director con el destacado civilista Luis Vicuña Suárez, en cuyo honor se nombró una de las principales aulas de la Escuela.


text: En 1936 asumió su dirección el profesor Victorio Pescio Vargas, quien ejerció durante 28 años, hasta 1964, año en que decidió renunciar, producto de una serie de movilizaciones estudiantiles que comenzaron a criticar su estilo autoritario de conducción de la Escuela.


text: En 1945 se creó la Escuela de Trabajo Social. Tres años más tarde, por iniciativa de Pescio se comenzó a construir el edificio actual de la Escuela de Derecho, en la calle Errázuriz 2120. Este edificio se dotó de modernas instalaciones para la época, estatuas y mosaicos que lo convirtieron en un edificio educacional destacado a nivel nacional. Durante su dirección se creó también en 1961 la imprenta llamada Prensas de la Escuela de Derecho. Al año siguiente se creó la radio Valentín Letelier, que inicialmente perteneció a esta Escuela y que actualmente es administrada por la Dirección de Extensión y Comunicaciones de la Universidad de Valparaíso.


text: Durante estos años dictaron clases destacados académicos, incluyendo al propio Victorio Pescio Vargas (Derecho Civil), además de Ramón Meza Barros (Derecho Civil), Mario Casarino Viterbo (Derecho Procesal) y Carlos León Alvarado (Filosofía del Derecho). A los anteriores se sumaron juristas extranjeros que visitaron la Escuela, tales como Francesco Carnelutti, Eduardo Juan Couture y Giuseppe Bettiol.


text: Entre los años 1960 y 1980, la Escuela de Derecho supo consolidarse a pesar de las dificultades sociopolíticas de aquellos años, en que se llevaron a cabo la reforma universitaria de 1967-1973, el período de la Unidad Popular, el golpe de Estado y consecuente inicio de la dictadura militar liderada por Augusto Pinochet.


text: Ítalo Paolinelli Monti fue director y Decano de la Escuela de Derecho entre 1969 y 1998, por lo que además de lo anterior vivió el período de transición cuando en 1981 se fundó la Universidad de Valparaíso y la Escuela de Derecho dejó por tanto de pertenecer a la Universidad de Chile. Durante su período las Prensas de la Escuela de Derecho derivaron en el sello editorial Edeval. En 1970 se creó la "Revista de Ciencias Sociales", y durante estos años se integró también al plantel el destacado profesor de derecho penal, Manuel de Rivacoba y Rivacoba. En 1972, bajo un referéndum la Universidad de Chile reestructuró la administración de sus escuelas en Valparaíso, quedando organizadas en facultades para comportarse así como una verdadera sede regional. De este modo, en ese año se creó la Facultad de Derecho y Ciencias Sociales en la ciudad de Valparaíso.


text: Dentro de las visitas de juristas extranjeros en este período, destacan Luis Jiménez de Asúa, Giuseppe Bettiol, Eugenio Raúl Zaffaroni, Antonio Hernández Gil, Miguel Reale y Norberto Bobbio. Durante los últimos años del decanato de Paolinelli se sumaron además las visitas de Carlos Santiago Nino, Ronald Dworkin, Eugenio Bulygin y Luis Díez-Picazo.


text: El 12 de febrero de 1981 se fundó la Universidad de Valparaíso, como institución autónoma de educación superior, a través del Decreto con Fuerza de Ley (D.F.L.) N° 6, del Ministerio de Educación. La Escuela de Derecho pasó entonces a depender de esta Universidad, dejando de formar parte de la Universidad de Chile. El terremoto de 1985 afectó gravemente las instalaciones del antiguo edificio de Colón 2128. La edificación fue demolida, siendo reemplazada por la actual, utilizada hasta hoy por la Escuela de Trabajo Social.


text: Durante los últimos años, bajo la dirección del profesor Ricardo Saavedra y el decanato del profesor Alberto Balbontín Retamales, la Escuela de Derecho ha experimentado una continua mejora en sus labores de docencia de pre y posgrado, así como en las tareas de investigación, recuperando parte del terreno perdido desde el año 2000 en el panorama regional frente a la Universidad Católica del puerto. Especial atención merece aquí la incorporación de diversos profesores con grado de doctor, el inicio del doctorado en derecho y la conmemoración del centenario de la Escuela de Derecho, el año 2011.


text: La Escuela destaca en el contexto nacional en la docencia, por ofrecer una formación plural (no solamente en asuntos políticos, sino en las convicciones sobre la justicia y el derecho), de excelencia (compite en el primer lugar de la región con la PUCV y la U. Adolfo Ibañez) y a un costo muy bajo. El más reciente estudio de mifuturo.cl dependiente del Ministerio de Educación de Chile ubica a sus egresados en el Cuarto Lugar de mejores ingresos al Primer año de titulación con un índice de 85.4%. Se perfila como la segunda escuela menos costosa del país, con una suma que asciende a los $2.315.000 por concepto de Arancel Anual.


text: En el ámbito de la investigación, destaca la adjudicación de una cantidad creciente y sostenida en el tiempo de proyectos apoyados por la Comisión Nacional de Investigación Científica y Tecnológica (CONICYT) a través de su programa FONDECYT.


text: A ello se suma la reciente adjudicación de un Programa MECESUP con motivo de la óptima implementación de la nueva malla curricular en actual desarrollo.


text: Desde el año 2012, la Escuela de Derecho imparte un Programa de Doctorado en Derecho. Lo dirige el Prof. Dr. Juan Carlos Ferrada y su Consejo Directivo lo componen los Profesores Doctores José Luis Guzmán Dálbora, Hugo Herrera y Agustín Squella, programa que obtuvo su acreditación por la Comisión Nacional de Acreditación.


text: Luego de concluido su último período en el cargo Ricardo Saavedra, se convocó a elecciones en las que resultó ganador, con un apoyo superior al 70 por ciento de los votos, Claudio Oliva; su periodo no ha estado exento de polémicas ya que fue elegido de manera no triestamental, el estamento de los estudiantes ha denunciado en varias ocasiones el hostigamiento laboral a los funcionarios de la escuela y de incurrir en prácticas antidemocraticas en periodo de movilización pasando por encima de los posicionamientos de los demás estamentos de la escuela.


title: Alerta (desambiguación)

text: El término alerta puede referirse:


title: Hapalochlaena

text: Hapalochlaena es un género de moluscos cefalópodos del orden de los octópodos conocidos comúnmente como pulpos de anillos azules. Incluye cuatro especies de pequeños pulpos que viven en las pozas de agua de mar en el océano Pacífico, desde Japón hasta Australia. A pesar de su pequeño tamaño, son comúnmente reconocidos como uno de los animales más venenosos del mundo. Son reconocidos por sus anillos característicos de color azul y negro y por su piel amarillenta. Caza pequeños cangrejos, cangrejos ermitaños, y langostinos.


title: Hapalochlaena

text: Los pulpos de anillos azules son del tamaño de una pelota de golf, sin embargo portan veneno suficiente para quitarles la vida a varias personas. No hay antídoto conocido para su veneno.


title: Hapalochlaena

text: El veneno producido por estos pulpos contiene tetrodotoxina, 5-hidroxitriptamina, hialuronidasa, tiramina, histamina, triptamina, octopamina, taurina, acetilcolina y dopamina. La mayor neurotoxina de estos pulpos se llamó originalmente "maculotoxina", pero luego se comprobó que era idéntica a la tetrodotoxina, una neurotoxina que se puede encontrar también en el pez globo y en Conidae. La tetrodotoxina bloquea los canales de sodio, causando una parálisis motriz. Esa toxina es creada por una bacteria en las glándulas salivales del pulpo. Son estas bacterias quienes le dan el color azul característico a sus anillos.


title: Hapalochlaena

text: Según el canal de televisión Discovery Channel, los pulpos de anillos azules son el cuarto animal más venenoso del mundo. Otro cefalópodo, el "Metasepia pfefferi" produce un veneno tan poderoso como el del pulpo de anillos azules. Aunque de pequeño tamaño, los pulpos de anillos azules portan el veneno suficiente para matar a 26 humanos en pocos minutos.


title: Hapalochlaena

text: Normalmente su dieta consiste en cangrejos y camarones, pero si los atrapan, pueden comer hasta peces. Se abalanza sobre sus presas, y luego arranca un pedazo de su coraza (si es un crustáceo) para luego drenar la carne.


title: Hapalochlaena

text: El macho deposita paquetes de esperma con el hectocotylus bajo el manto de la hembra. El apareamiento continúa hasta que la hembra decide que ha sido suficiente, mas si el macho no se contenta, esta recurre a la fuerza para alejarlo.


title: Hapalochlaena

text: La hembra depositará solo 50 huevos (pequeña cantidad en comparación con otras especies de pulpos) que cuidará hasta que eclosionen después de seis meses. Durante ese tiempo la hembra no ingerirá alimento alguno, para cuidar a sus huevos, y cuando eclosionan ella muere. La nueva generación de pulpos de anillos azules estará lista para procrear al año siguiente.


title: Hapalochlaena

text: Existen cuatro especies confirmadas de "Hapalochlaena":


title: Hapalochlaena

text: Un pulpo de anillos azules tiende a usar los cromatóforos de su piel para camuflarse cuando es provocado, cambiando de color rápidamente, volviéndose amarillo brillante con anillos o líneas azules intensas. Suele cazar cangrejos, cangrejo ermitaño, y camarones; si es pisado atacará rápidamente, incluso a los humanos.


title: Hapalochlaena

text: Hapalochlaena: {gr, hapalos}, delicado + {gr, laina, chlaina}, vestido, túnica.


title: Philadelphia roll

text: Philadelphia roll (Filadelfia roll) o Philly Roll es una variante de sushi, bien makizushi o urazushi cuyo ingrediente característico es el queso cremoso para untar. Este ingrediente no es común en las recetas de sushi originarias de Japón, sino que es el resultado de la mezcla de ingredientes derivada de la cocina fusión.


title: Philadelphia roll

text: La etimología del sushi no define a la ciudad donde fue creado, todo lo contrario, se basa en el nombre comercial de queso para untar Philadelphia (una marca de Kraft Foods).


title: Philadelphia roll

text: Algunos acercan la invención de este sushi con los platos de pescados con queso, los canapés de salmón ahumado con queso fresco. Otros comentan que puede deberse a temas publicitarios del queso en cuestión al ser denominado el sushi por el queso Philadelphia.


title: Philadelphia roll

text: Hay multitud de combinaciones, las más destacables son las siguientes:


title: Troides magellanus

text: Troides magellanus (conocida en inglés como "Magellan birdwing") es una especie de lepidóptero ditrisio de la familia Papilionidae de impresionante belleza y tamaño, endémica de Filipinas.


title: Troides magellanus

text: "T. magellanus" muestra un brillo azul-verdoso cuando se observa desde un ángulo oblicuo. "Troides magellanus" y la aún más rara "T. prattorum" se caracterizan por el uso de una iridiscencia de visión limitada: el color amarillo de la cara dorsal de sus alas delanteras está modificada por una iridiscencia brillante azul-verdosa que solo se ve cuando la mariposa se aprecia desde un ángulo estrecho y oblicuo. Esta "iridiscencia de perfil" se produce por la difracción de la luz (retrorefleja) debido a la disposición extremadamente abigarrada y multicapa de sus escamas acostilladas(en lugar de las lamelas en cresta de la mayoría de especies de mariposas iridiscentes, como "Morpho menelaus". Esta iridiscencia apreciable desde ángulos limitados solo se conocía con anterioridad en otra especie, en el licaénido "Ancyluris meliboeus". No obstante, en "A. meliboeus", la iridiscencia se produce por escamas crestadas-lamelares y muestra un rango más amplio de colores.  Esta mariposa recibe el nombre del explorador Fernando de Magallanes que murió en Filipinas en 1521.


title: Automatic for the People

text: Automatic for the People (en español: "Automático para la gente") es el octavo álbum de la banda de rock alternativo estadounidense R.E.M., lanzado en 1992.


title: Automatic for the People

text: El álbum fue un éxito a nivel comercial y de críticas, con tres top 40 hits en los Estados Unidos. Contiene los sencillos "Man on The Moon" y la ultrapopular "Everybody Hurts". Es uno de los discos más vendidos de la banda y uno de los mejores de los años 90.


title: Automatic for the People

text: El álbum fue incluido en la lista de los 500 Mejores Álbumes de la Historia de la Rolling Stone, ocupando el puesto 249 en su reedición del 2012.


title: Automatic for the People

text: "Automatic for the People" continua con los elementos folk/country pop/rock clásico de discos anteriores como "Green" y "Out of Time", pero con menos elementos pop y en general con un tono sombrío.


title: Automatic for the People

text: Gracias al éxito que cosecharon con Out Of Time, la banda fue considerada como la mejor de 1992. Aprovechando su éxito, R.E.M. empezó a trabajar en nuevo material.


title: Automatic for the People

text: El título del álbum se refiere al lema de un restaurante de Athens, Georgia, llamado Delicious D's Foods, propiedad de un sujeto de nombre Weaver D. La fotografía de la carátula no está relacionada con el restaurante y fue diseñada por Fedrix Nilsen.


title: Automatic for the People

text: "Automatic for the People" lanzó seis sencillos, el álbum de la banda con más sencillos. ""Drive"", la primera canción del álbum, fue el primer sencillo, al que más tarde le seguirían ""Man on the Moon"" (tributo a Andy Kaufman ""Man on the Moon"", el cual se transformaría en el título de una película bigráfica protagonizada por Jim Carrey), ""The Sidewinder Sleeps Tonight"", ""Everybody Hurts"", ""Nightswimming"" y "Find The River", en este orden.


title: Automatic for the People

text: El sencillo más exitoso del álbum fue "Drive" que llegó al puesto 28 el 26 de diciembre de 1992. Le siguieron "Everybody Hurts", puesto 29 el 6 de noviembre de 1993 y "Man on The Moon" en el puesto 30 el 27 de marzo de 1993, en los Billborad 100.


title: Automatic for the People

text: Los únicos de estos seis singles en no incluirse en la recopilación de éxitos que la banda lanzaría más tarde en el año 2003 titulada "", fueron "Find the River" y "Drive", lo cual le convierte en el álbum con más representación en el recopilatorio.


title: Automatic for the People

text: A pesar del éxito del nuevo álbum, R.E.M. rechazó hacer una gira para "Automatic for the People", porque ya lo habían hecho para "Out of Time" el año anterior.


title: Automatic for the People

text: "Automatic for the People" entró a las listas de ventas de EE. UU. en el segundo puesto de los Billboard 200, vendiendo más de cuatro millones de copias, y se mantuvo varias semanas en el primer puesto en el Reino Unido.


title: Automatic for the People

text: Hasta el momento el álbum ha vendido cerca de 20 millones de copias


title: Automatic for the People

text: Paul Evans de Rolling Stone le dio 5 estrellas, afirmadoː


title: Automatic for the People

text: ""R.E.M. has never made music more gorgeous than “Nightswimming and “Find the River,” the ballads that close Automatic for the People and sum up its twilit, soulful intensity."" (R.E.M. jamás había hecho música más maravillosa que "Nightswimming" y "Find the River", las baladas que cierran (el álbum) y resumen su intensidad emotiva y crepuscular.


title: Automatic for the People

text: Bono, líder de U2, se refirió a este álbum como "el disco de country más grande jamás hecho".


title: Automatic for the People

text: El álbum ingresó a la lista de los 500 Greatest Albums of All Time, de Rolling Stone, en el puesto 249. La misma publicación lo considera influenciado por Led Zeppelin.


title: Automatic for the People

text: Con motivo de los 25 años del disco, el 14 de septiembre de 2017 la banda anunció la reedición el álbum. El material fue remasterizado y lanzado en todos los formatos disponibles a la fecha. La versión de lujo del álbum incluía un libro con ilustraciones y fotografías inéditas y cuatro discos, con la versión remasterizada del álbum original, el tema adicional "Photograph", versiones en vivo de canciones previas y 20 demos de las sesiones de grabación, seleccionados por la banda, y que incluyen los demos inéditos de Mike's Pop Song y Devil Rides Backwards.


title: Automatic for the People

text: El proyecto fue remezclado en Dolby Atmos por el productor del álbum en su versión original, con apoyo del ingeniero de sonido Clif Norell. El álbum se lanzó el 10 de noviembre a través de Craft Recordings.


title: Automatic for the People

text: Todas las canciones fueron escritas por Bill Berry, Peter Buck, Mike Mills y Michael Stipe.


title: Nicolás Cotugno

text: Nicolás Domingo Cotugno Fanizzi S.D.B., (* 21 de septiembre de 1938, Sesto San Giovanni, Milán, Italia) fue obispo de Melo y fue el VI Arzobispo de Montevideo, Uruguay, y ex Arzobispo Metropolitano.


title: Nicolás Cotugno

text: Hace sus primeros votos religiosos en la Congregación Salesiana en Italia, en 1957, continuando con estudios de filosofía y teología. En 1961 es enviado como misionero a Uruguay. En 1964 es trasladado a Chile, donde, culminado su bachillerato en teología, es ordenado sacerdote el 26 de julio de 1967. De allí se traslada a Bélgica, donde estudia en la Universidad de Lovaina, para luego obtener su doctorado en teología dogmática en la Pontificia Universidad Gregoriana en Roma


title: Nicolás Cotugno

text: Regresa a Uruguay en 1971.


title: Nicolás Cotugno

text: Después de desempeñar varios servicios en la Congregación Salesiana y de ejercer la docencia en el Instituto Teológico del Uruguay, en 1996 es consagrado Obispo de Melo, sucediendo a Roberto Cáceres González.


title: Nicolás Cotugno

text: En 1998 es nombrado Arzobispo de Montevideo. En setiembre de 2013 renunció como Arzobispo de Montevideo


title: Nicolás Cotugno

text: A la salida los esperaban muchos jóvenes, como el abanderado de la bandera papal por Uruguay, Juan Pablo Falcón.


title: Nicolás Cotugno

text: Al iniciarse la presidencia de Jorge Batlle, Cotugno se reunió con él; en dicha reunión se acordó que Cotugno presidiría la Comisión para la Paz. Luego por contraposición de la oposición, se le otorgó el encargo de investigar el paradero de desaparecidos durante la dictadura cívico-militar uruguaya entre 1973-1985. En setiembre de 2013 presentó su renuncia al papa Francisco, por razones de edad.


title: Johannes Baptista von Albertini

text: Johannes Baptista von Albertini ( 17 de febrero de 1769, Neuwied - 6 de diciembre de 1831, Berthelsdorf, Herrnhut) fue un eclesiástico y un sabio polímata alemán.


title: Johannes Baptista von Albertini

text: Miembro de la Congregación de Hermanos Moravos, estudia en Mesky y en Barby, donde oye a Friedrich Schleiermacher (1768-1834). Cuando Schleiermacher deja la iglesia, Albertini aborda funciones de pedagogo. Fue obispo de 1814 a 1831, y dirige el movimiento de 1824 a 1831.


title: Johannes Baptista von Albertini

text: Fue autor de "Conspectus fungorum in Lusatiæ superioris agro Niskiensi crescentium" (Leipzig, 1805), además de compilaciones de sermones de 1805 a 1832.


title: Parque nacional de Pambadum Shola

text: El Parque Nacional de Pambadum Shola es el más pequeño de los , con tan solo 1,32 km², un área protegida desde el año 2003.


title: Parque nacional de Pambadum Shola

text: Está situado entre los 10°09’N, 77°07’E cerca del pueblo de Marayoor, en el taluk Devikulam, distrito de Idukki, estado de Kerala, en el sur de la India. El parque esta junto al Santuario de Kurinjimala. La altitud se extiende desde los 1.886 ma 2.531 m.


title: Parque nacional de Pambadum Shola

text: El parque es administrado por el Departamento de Bosques y Fauna de Kerala, la División de Fauna de Munnar, junto con los cercanos parques de Mathikettan Shola, el Eravikulam, el Anamudi Shola, la Reserva Natural de Chinnar y el Santuario de Kurinjimala. El parque queda vecino de la reserva forestal de Allinagaram dentro de lo que se ha propuesto que sea parque nacional y santuario de la vida salvaje de las Colinas de Palani.


title: Parque nacional de Pambadum Shola

text: Las Ghats Occidentales, sub-ramal de Anamalai, que incluye todos estos parques, está siendo valorado por el Comité de Patrimonio del Mundo de la Unesco para su selección como un "Patrimonio de la Humanidad".


title: Parque nacional de Pambadum Shola

text: El nombre "Pampadum Shola" significa, "el bosque donde danza la serpiente", y deriva de tres palabras tamiles (uno de los idiomas dravídicos), "paamp", que significa "serpiente"; "aattam", significa "danza"; y "cholai", significa "bosque". "Shola" puede considerarse como una variación ortográfica de "cholai".


title: Parque nacional de Pambadum Shola

text: El parque protege una cantidad moderada de bosque de "shola" montano perenne que se relaciona con la rica vida silvestre del parque nacional de Eravikulam.


title: Parque nacional de Pambadum Shola

text: Hay varios tipos de plantas medicinales (hierbas), de las que se han realizado estudios. Tras la cadena forestal hay eucalipto rosado (una variedad de eucalipto) que amenaza la ecología de la zona debido a su carácter deshidratador del suelo y su rápido crecimiento. Estos árboles, así como las plantaciones privadas, legales e ilegales de los mismos árboles, suponen un peligro vivo. Los árboles de eucalipto consumen el ecosistema único que aún ha de ser tomado en consideración en cuanto a la silvicultura. El parque nacional, con su riqueza única de "humus" no contaminado, ha sido objeto de estudios recientemente.


title: Parque nacional de Pambadum Shola

text: La especie clave aquí es un pequeño carnívoro endémico, muy escurridizo y en peligro: la marta de Nilgiri. A veces, al anochecer o al amanecer, pueden verse ejemplares de leopardo indio y cuones, los tigres son un animales importante del parque. La vieja carretera Kodaikanal–Munnar está cerrada debido a la creciente población de vida silvestre como elefantes indios, búfalos de agua, gaures y langures de Nilgiri.


title: Parque nacional de Pambadum Shola

text: Algunas aves destacadas que se pueden encontrar en este parque son la paloma de los Nilgiris, el alicorto flanquirrufo, el lorículo vernal, roqueros (el solitario y el capiazul) y papamoscas (el de los Nilgiri y el rufinegro).


title: Andrés Eloy Blanco (beisbolista)

text: Andrés Eloy Blanco Pérez (nacido el 11 de abril de 1984) es un "" de béisbol profesional que juega para los San Francisco Giants de las Grandes Ligas y Navegantes del Magallanes en la LVBP. Anteriormente jugó con los Kansas City Royals entre 2004 y 2006, los Chicago Cubs en 2009, los Texas Rangers en 2010 y 2011, y los Philadelphia Phillies entres 2014 y 2017.


title: Andrés Eloy Blanco (beisbolista)

text: Nacido en la Población de San Pablo, Parroquia Urama, Municipio Juan José Mora, Estado Carabobo, Venezuela, es hijo de Eva Pérez (fallecida) y Héctor Manuel Blanco Sequera. Fue nombrado así por su padre en honor al poeta venezolano Andrés Eloy Blanco.


title: Andrés Eloy Blanco (beisbolista)

text: Blanco debutó en Grandes Ligas con los Reales de Kansas City el 17 de abril de 2004, convirtiéndose en el venezolano #163 en jugar en las mayores. Esa temporada bateó para promedio de bateo de .314 con cinco carreras impulsadas, nueve carreras anotadas, dos dobles, dos triples y una base robada en 19 juegos.


title: Andrés Eloy Blanco (beisbolista)

text: En la temporada 2005 bateó para promedio de .215 con .220 de porcentaje de embasado, y en 2006 aumentó sus estadísticas a .241 y .290 respectivamente. El 29 de septiembre de 2006 se sometió a una cirugía en el hombro izquierdo, el cual se lesionó cinco días antes durante un turno al bate frente a los Tigres de Detroit.


title: Andrés Eloy Blanco (beisbolista)

text: En 2007 no jugó en Grandes Ligas, pues registró un bajo promedio de .192 en las ligas menores.


title: Andrés Eloy Blanco (beisbolista)

text: En noviembre de 2007, Blanco firmó un contrato de liga menor con los Cachorros de Chicago. La temporada 2008 jugó con los Iowa Cubs, filial Clase AAA, registrando .285 de promedio de bateo. Se convirtió en agente libre al finalizar la temporada, pero en diciembre fue firmado nuevamente por los Cachorros.


title: Andrés Eloy Blanco (beisbolista)

text: El 27 de marzo de 2010, Blanco fue transferido a los Rangers de Texas. Consecuentemente ganó la posición de "utility" del equipo, y se convirtió en agente libre el 11 de noviembre de 2011. El 16 de diciembre de 2011, Blanco firmó un contrato de liga menor con los Nacionales de Washington, recibiendo además una invitación a los entrenamientos primaverales.


title: Andrés Eloy Blanco (beisbolista)

text: Luego de dejar a los Nacionales, Blanco firmó un contrato de liga menor con los Filis de Filadelfia el 31 de marzo de 2012. Fue firmado nuevamente por este equipo el 21 de noviembre de 2013. El 29 de junio de 2014 fue llamado a las mayores.


title: Andrés Eloy Blanco (beisbolista)

text: El 14 de diciembre de 2016, firmó una vez más con el equipo por un año y $3 millones. Se desempeñó como "utility" del "infield", dejando un promedio de bateo de .192 con tres jonrones y 13 impulsadas en 130 turnos al bate.


title: Andrés Eloy Blanco (beisbolista)

text: El 30 de enero de 2018, Blanco acordó un contrato de ligas menores con los Gigantes de San Francisco, valorado en $1.1 millones.


title: Andrés Eloy Blanco (beisbolista)

text: Se inicia en la temporada 2004/05 con los Leones del Caracas, desempeñándose principalmente en el campocorto. Al año siguiente, es traspasado a las Águilas del Zulia en un cambio que involucró a los lanzadores Edwin Moreno y Carlos Bohórquez.


title: Andrés Eloy Blanco (beisbolista)

text: En el año 2009 pasa a los Navegantes del Magallanes en cambio por el lanzador Edgar Estanga.


title: Coeur d'Alene (ciudad)

text: Coeur d'Alene es una ciudad ubicada en el condado de Kootenai en el estado estadounidense de Idaho. En el año 2010 tenía una población de 44.137 habitantes y una densidad poblacional de 1.253,89 personas por km².


title: Coeur d'Alene (ciudad)

text: Coeur d'Alene se encuentra ubicado en las coordenadas . Según la Oficina del Censo, la localidad tiene un área total de , de la cual es tierra y (3.46%) es agua.


title: Coeur d'Alene (ciudad)

text: En el 2000 la renta per cápita promedia del hogar era de $33,001, y el ingreso promedio para una familia era de $39,491. En 2000 los hombres tenían un ingreso per cápita de $31,915 contra $21,092 para las mujeres. El ingreso per cápita para la localidad era de $17,454. Alrededor del 12.8% de la población estaba bajo el umbral de pobreza nacional.


title: Eduardo Rugama

text: Eduardo de Rugama y González del Campillo (Perote, Veracruz, 28 de julio de 1879- Ciudad de México, 1952) fue un actor mexicano, de teatro de revista, de la época de la Revolución mexicana. Tuvo gran fama en el tiempo del teatro de carpas, se dice que Cantinflas pudo haber copiado su estilo.


title: Eduardo Rugama

text: Nacido en la Hacienda de San Antonio Tenextepec, municipio de Perote, Veracruz, propiedad de su familia desde 1822, siendo joven marchó a la Cd. de México en dónde trabó amistad con gente de la alta sociedad, entre ellos el yerno de Porfirio Díaz, Ignacio de la Torre. En aquella época se le conoció como el "lagartijo mejor vestido de México".


title: Eduardo Rugama

text: Se inició en la comedia de revista de manera fortuita, ya que en un viaje a Buenos Aires, en el que para no devolver las entradas, tomó el papel del indispuesto actor principal. Corría el año de 1915 y se hizo popular con el apodo de "El Chato Rugama". Entre otros, se burlaba del Ing. Ignacio Bonillas, candidato presidencial en el año de 1919, en el Teatro Fábregas, con la compañía de María Conesa. Fue un asiduo participante en muchas de las temporadas del teatro del género.


title: Eduardo Rugama

text: En 1936 abre en Monterrey el Teatro Maravillas y obtiene un pequeño papel en la cinta de 1938 "Los Bandidos de Río Frío".


title: Eduardo Rugama

text: Amigo del General Francisco Serrano, padrino de bautizo de su hija Emilia Rosario, misma que procreó con Francisca Aicua, también artista (cantante de zarzuela), formando junto a sus hermanas el grupo de "Las Murillo" y descendientes en línea directa del pintor español Bartolomé Esteban Murillo, José Luis fue el otro hijo de la pareja.


title: Treriksröset

text: Treriksröset (en sueco), Treriksrøysa (noruego), Kolmen valtakunnan rajapyykki (finés) es el punto en el que se cruzan las fronteras de Suecia, Noruega y Finlandia. El trifinio se encuentra en . El nombre significa, aproximadamente, "Montículo de las tres naciones", y se conoce como tal por el montículo de piedras erigido en el lugar en 1897 por Noruega y el Imperio Ruso, que administraba Finlandia en aquel momento. Los gobiernos sueco y noruego no se pusieron de acuerdo para establecer una comisión bilateral de demarcación de las fronteras, por lo que hasta 1901 Suecia no contribuyó al monumento. Es el punto más septentrional de Suecia, y también el lugar más occidental de la Finlandia continental. El monumento actual, que fue construido en 1926, es una piedra troncocónica hecha de hormigón, situada a unos diez metros de la orilla del lago Goldajärvi.


title: Treriksröset

text: El monumento es accesible desde los tres países que lo circundan. El pueblo finés de Kilpisjärvi se encuentra a poco más de tres kilómetros del lugar. Desde allí se puede acceder a través de un barco que opera durante los meses de verano a la localidad finesa de Koltaluokta, a ocho kilómetros de allí, y a otros tres kilómetros del monumento.


title: Treriksröset

text: Existe un sendero de unos once kilómetros de largo que parte de la Ruta Europea E8, dos kilómetros al norte de Kilpisjärvi, y que lleva directamente al trifinio a través de la Reserva natural de Malla. La senda está marcada mediante postes de cuarenta centímetros de alto y cuya parte superior está pintada de naranja.


title: Danijel Ljuboja

text: Danijel Ljuboja (; Vinkovci, Yugoslavia, 4 de septiembre de 1978) es un exfutbolista internacional serbio que jugaba en la demarcación de delantero.


title: Danijel Ljuboja

text: Ljuboja se inició en el fútbol en el club de su ciudad natal, el "Dinamo Vinkovci". Luego jugó en el NK Osijek y en el Estrella Roja de Belgrado. Después se fue a Francia, lugar en el cual inició su carrera profesional en la temporada 1998/99 jugando por el Sochaux. En las dos temporadas que estuvo en el club jugó 62 partidos y marcó 21 goles. Después de su estancia en el Sochaux, Ljuboja se fue a jugar por el Estrasburgo en la temporada 2000/01, equipo en el cual jugó 121 partidos y anotó 34 goles, además de jugar en dos partidos de Copa UEFA en la temporada 2001/02, en los cuales marcó 2 goles. Durante la temporada 2003/04 Ljuboja due transferido al Paris Saint Germain, equipo en el que anotó 7 goles en 42 partidos de liga, además de jugar 5 partidos de Champions League. En 2005, el jugador fue transferido al VfB Stuttgart alemán, primero a préstamo, formando la dupla de ataque con el danés Jon Dahl Tomasson.


title: Danijel Ljuboja

text: Fue contratado en abril de 2006 por el club alemán (contrato que duraba hasta el 2009), pero luego de su llegada, producto de que aún era jugador del PSG, su salario se redujo significativamente. Al tener un contrato válido, exigió al Stuttgart el pago de su salario. Stuttgart, en consecuencia, le dijo que a espera de obtener el pase, jugaría con el equipo de reservas del club, que juega en la tercera división alemana.


title: Danijel Ljuboja

text: En agosto del mismo año, Ljuboja se fue a préstamo por un año al Hamburgo SV, con la opción de que el club comprara el pase del serbio. Pero el Hamburgo también envió a Ljuboja al equipo de reservas, debido a que no participó en las reuniones del equipo. El club decidió no comprar el pase del jugador, por lo que volvió al Stuttgart a final de temporada.


title: Danijel Ljuboja

text: En enero de 2008, Ljuboja volvió a ser cedido a préstamo, esta vez al VfL Wolfsburg hasta final de temporada con la opción de una eventual compra del pase de Ljuboja, sin embargo, el elenco de Baja Sajonia no hace uso de la opción de compra.


title: Danijel Ljuboja

text: En julio de 2008, tras volver al Stuttgart, nuevamente fue relegado al segundo equipo el día 5 de febrero de 2009 hasta el final de su contrato en junio del mismo año. Tras cuatro años en Alemania, en julio del 2009 vuelve a Francia para fichar por el Grenoble Foot 38.


title: Danijel Ljuboja

text: En agosto de 2010 ficha por el OGC Niza en una transacción que ronda por los 300,000 Euros


title: Danijel Ljuboja

text: En julio de 2011 ficha por el Legia de Varsovia como agente libre convirtiéndose en un gran fichaje para el fútbol polaco.


title: Danijel Ljuboja

text: En julio de 2013 cierra su regreso al fútbol galo para incorporarse al Racing Club de Lens, equipo en el que se jubila al año siguiente a los 36 años.


title: Danijel Ljuboja

text: Ha sido internacional con la selección de fútbol de Serbia en 18 ocasiones y ha anotado 2 goles, además de integrar el equipo que disputó la Copa Mundial de Fútbol de 2006 realizada en Alemania.


title: Teoría correspondentista de la verdad

text: La teoría correspondentista de la verdad, o teoría de la verdad como correspondencia, establece que la verdad o falsedad de una proposición está determinada únicamente por la forma en que se relaciona con el mundo, y si describe con exactitud (se corresponde con) el mundo. Según esta teoría, la verdad consiste en una relación de adecuación o concordancia entre el entendimiento que conoce y lo real, junto con la expresión de un lenguaje (lenguaje «apofántico» que llamaba Aristóteles), lenguaje propio de la ciencia, que expresa la verdad del conocimiento. No obstante en la actualidad, la no aceptación de un conocimiento metafísico de lo real, hace que esta teoría se considere referente a una oración o expresión lingüística que es verdadera cuando lo que dice es el caso.


title: Teoría correspondentista de la verdad

text: La teoría de la verdad como correspondencia es quizás la teoría de la verdad más extendida. La idea general se remonta por lo menos a algunos de los filósofos griegos clásicos, tales como Sócrates, Platón y Aristóteles. Según la versión tomista de la adecuación, es el intelecto el que debe adecuarse a la realidad (asimetría adecuacionista): debemos pensar las cosas conforme a lo que son. Así, la proposición «llueve» será verdadera si, efectivamente, llueve en el momento en que se profiere; la proposición «Dios existe» será verdadera si Dios existe, etc. La teoría experimentó un resurgimiento a principios del siglo XX como reacción a la teoría coherentista de la verdad que sostiene que la verdad o falsedad de una proposición está determinada por su relación con otras proposiciones en lugar de su relación con el mundo. Por contraste, las teorías correspondentistas intentan establecer una relación entre los pensamientos o las proposiciones por un lado, y las cosas o los hechos por el otro. En su "Tractatus logico-philosophicus", Ludwig Wittgenstein sostiene que el lenguaje —como serie de proposiciones lógicas— es una figura de la realidad.


title: Teoría correspondentista de la verdad

text: Bertrand Russell teorizó que para que una proposición sea verdadera debe poseer un isomorfismo estructural con el estado de los asuntos en el mundo, lo cual la hace verdadera. Por ejemplo, «El gato está sobre la alfombra» es verdadera si y solo si hay en el mundo un gato y una alfombra, y que el gato esté relacionado con la alfombra en virtud a estar sobre ella. Si falta cualquiera de las tres partes (el gato, la alfombra y la relación entre ellos la cual corresponde respectivamente al sujeto, el objeto y el verbo de la proposición) la proposición es falsa.


title: Teoría correspondentista de la verdad

text: J. L. Austin teorizó que no hace falta que exista un paralelismo estructural entre una proposición verdadera y el estado de asuntos que la hace verdadera. Únicamente es necesario que la semántica del lenguaje en la cual está expresada la proposición sea tal que correlacione totalmente la proposición con el estado de asuntos. Para Austin una proposición falsa es aquella que está correlacionada por el lenguaje con un estado de asuntos que no existe.


title: Teoría correspondentista de la verdad

text: Históricamente la mayor parte de los defensores de la correspondencia han sido realistas ontológicos; esto es, creen en la existencia de un mundo externo a la mente de los hombres, dioses, u otras reales o supuestas entidades pensantes. Esto contrasta con el idealismo metafísico, el cual sostiene que todo lo que existe es al final de cuentas simplemente una idea en una mente. Sin embargo, no es estrictamente necesario que una teoría de la correspondencia esté ligada al realismo ontológico. Por ejemplo, es posible sostener que los hechos del mundo determinan qué proposiciones son verdaderas y sostener asimismo que el mundo (y sus hechos) no son sino una colección de ideas en la mente de algún ser supremo.


title: Tameme

text: Tameme una palabra que proviene del náhuatl "tlamama", que significa cargar. En México significa persona cargadora. Los tamemes llevaban a sus espaldas las cargas que podían ser personas, tributos, artículos para comercio, etcétera. En América Central, los dominantes de cultura nahua-mexica a veces se servían de tamemes chibcha.


title: Tameme

text: En la época colonial se generalizó la condición de servidumbre de los indígenas (nativos americanos), quienes en la mayoría de los casos se convirtieron en vasallos de los españoles. Hoy en día, en el español mexicano, la palabra tameme suele tener la connotación despectiva de "subordinado" proveniente de la discriminación al indígena que se consolidó en la Colonia.


title: Tameme

text: En el México prehispánico, y en general en toda Mesoamérica, no existía animal alguno capaz de utilizarse en la carga y transporte de mercancías y se tuvo que emplear al hombre, es así como surgió el "tameme". A partir de la llegada de los españoles a la zona (primeras expediciones a partir del año 1493), se comienzan a sustituir en algunas ocasiones por animales, como los caballos que llevaban los conquistadores, pero aún no se llevaban específicamente para la carga sino para el combate, por lo que los porteadores eran aún utilizados profusamente.


title: Tameme

text: Miguel León-Portilla, describe al tameme como "cargador entrenado desde la infancia, procedente de la clase de los macehuales, dedicado exclusivamente al transporte de mercancías en la cultura azteca". Empezaban a ejercitarse desde la infancia, transportaban en promedio 23 kilos y hacían un recorrido diario de 21 a 25 kilómetros antes de ser relevados.


title: Tameme

text: Con la conquista española, en 1521 llegaron las primeras especies domésticas de carga, pero siguieron utilizándose a los tamemes por la carencia de caminos; eran considerados de categoría inferior en la escala social, sólo un poco superior a la de los simples soldados de su milicia. Existían tamemes que, ubicados en la parte exterior de los mercados o tianguis, prestaban servicios transportando las compras que en ellos se hacían; sin embargo, los tamemes más importantes eran los que prestaban servicio en las expediciones de los mercaderes.


title: Tameme

text: Antes de salir cada expedición, se calculaba cuidadosamente el número de tamemes que incluía, teniendo en cuenta el tiempo de su duración, el número de bajas posible en su transcurso, etc. Cargaban toda la mercancía que el mercader se disponía a vender en el viaje, el que con frecuencia tenía una duración de años. Cuando la expedición llegaba a un lugar de descanso, se les concedían especiales atenciones para el paso de la noche, para que pudieran recuperar lo extenuante de sus esfuerzos, reconociendo así el valor de su labor. Cuando regresaban a la base, los tamemes de expedición se dedicaban a descansar, no actuando en los tianguis, ni mezclándose con los otros tamemes.


title: Tameme

text: En zonas de difícil acceso o por motivos económicos, se sigue ejerciendo esta profesión incluso en nuestros días.


title: Tameme

text: Los tamemes utilizaban en su trabajo el mecapal, que era una banda frontal ancha y gruesa de cuero que lleva un mecate de ixtle en cada extremo que sostenía la carga a la espalda del tameme, en algunos mecapales se utilizaban estructuras de textiles y madera.


title: Biagio Bartalini

text: Biagio Bartalini (1750, Torrita di Siena - 1822, Siena ) fue un médico y botánico italiano.


title: Biagio Bartalini

text: Bartalini fue el director del Jardín botánico desde 1782 a 1822, transformando el antiguo (fundado en 1588) en un Jardín Botánico de la Universidad apto para didáctica e investigación. Lo enriquece con mil especies nuevas. Bartalini ocupa la cátedra de Ciencias naturales en 1786.


title: Biagio Bartalini

text: Publica en 1776 "Catalogo delle piante dei dintorni di Siena" donde es uno de los primeros en utilizar en Italia la nomenclatura propuesta por C. von Linneo (1707-1778).


title: Biagio Bartalini

text: Fue presidente de la "Académie des Fisiocritici" de 1815 a 1819.


title: Eduardo Luque Loyola

text: Eduardo Luque Loyola (Querétaro, 5 de septiembre de 1910 - 3 de abril de 1993) fue un gobernador interino del estado de Querétaro durante 5 meses y 3 semanas en 1949 tras el gobierno de Agapito Pozo Balbás.


title: Eduardo Luque Loyola

text: Nació en la Ciudad de Querétaro el 5 de septiembre de 1910. Sus padres fueron Rafael Luque y Dolores Loyola. Obtuvo la licenciatura en Derecho por la UNAM en 1935. Fue simultáneamente Procurador de Justicia del Estado, catedrático del Colegio Civil y representante de Acción Popular en el Partido Nacional Revolucionario. Fue elegido diputado federal en 1943 y senador en 1948. Tras la inesperada muerte de uno de los ministros de la Suprema Corte de Justicia, el presidente Miguel Alemán designó al gobernador Agapito Pozo para ocupar la vacante. Eduardo Luque fue seleccionado para terminar el periodo del gobernador Pozo. Ocupó el cargo del 9 de abril al 30 de septiembre de 1949. En este breve lapso fundó el Cuerpo de Bomberos y atendió las instituciones de beneficencia y todos los municipios. Concluido el interinato se reintegró el Senado, del cual fue presidente. Luego, fue abogado litigante y asesor jurídico de varias dependencias federales. En 1960 fue elegido diputado federal por segunda ocasión y, en 1964, senador, también por segunda vez. Luego se retiró a la vida privada.


title: Eduardo Luque Loyola

text: Su primo Francisco Ramírez Luque también fue gobernador de Querétaro en 1923, aunque por solo 2 meses y medio.


title: Serbianización

text: La serbianización es un término usado para describir un cambio cultural en el cual algo étnicamente no serbio se convierte en serbio. Comúnmente se usa en relación con grupos étnicos minoritarios que viven en Serbia y comparten la misma religión ortodoxa con los serbios. Tales grupos étnicos son los macedonios, búlgaros, montenegrinos, rumanos (especialmente valacos), gitanos, griegos, y aromunes.


title: Serbianización

text: Tal cambio cultural es mucho menos común para otras minorías que no comparten la misma religión de los serbios, como por ejemplo los croatas o eslovenos (de religión católica) y los bosnios (de religión musulmana), lo que sin embargo fue sentido como tal en el plano político por la hegemonía serbia en la antigua Yugoslavia.


title: Serbianización

text: Durante el Reino de los Serbios, Croatas y Eslovenos, el gobierno de este reino siguió una política de serbianización hacia los macedonios en Macedonia, que se la llamaba "Serbia Meridional" (no oficialmente) o "Vardar Banovina" (oficialmente). Los dialectos hablados en esta región fueron denominados dialectos del serbo-croata. Aquellos dialectos sureños fueron suprimidos en lo referente a la educación, lo militar y otras actividades nacionales, y su uso fue punible. La serbianización de la población y lengua búlgaras en Macedonia del Norte aumentó después de la Segunda Guerra Mundial. Las personas que declaraban su identidad búlgara fueron encarceladas o salieron al exilio y de esta manera Vardar Macedonia fue efectivamente "desbulgarizada".


title: Serbianización

text: La serbianización también tiene su correlato político en la conformación de la "Gran Serbia", que fue el fundamento para la creación de Yugoslavia. Durante la etapa monárquica (1918-1941) se impuso un modelo centralizador de gobierno que favoreció los intereses serbios, lo que fue percibido como un intento de serbianización por las otras nacionalidades. Tras la Segunda Guerra Mundial y la etapa socialista, las ideas serbianizadoras tuvieron su expresión en los actos de limpieza étnica durante las guerras yugoslavas y en la guerra de Kosovo.


title: Maris Brood

text: Maris Brood es un personaje del universo de Star Wars que hizo su aparición en el videojuego de LucasArts de nombre .


title: Maris Brood

text: Al igual que muchos como ella, Maris fue descubierta por los Jedi cuando era pequeña. Sin embargo, en vez de recibir un entrenamiento formal en el Templo Jedi, en Coruscant, Maris fue entrenada por un guerrero Jedi a bordo de una nave llamada el ""Gray Pilgrim"" (el ""Peregrino Gris"", en español). Cuando Palpatine (Darth Sidious) dictó la orden 66, Maris y su maestro se encontraban en los territorios del Borde Exterior y, por tanto, no fueron afectados inmediatamente por la purga inicial. Pero su maestro sintió una perturbación en la Fuerza causada por la repentina muerte de tantos Jedi. Después de reunirse solo con el silencio y revisar cada transmisión enviada por el Templo Jedi en Coruscant, el maestro de Maris tomó su "caza de batalla" personal en la búsqueda de respuestas. Él nunca regresó, pero su último mensaje reveló que todos los de la Orden Jedi habían sido destruidos por un villano llamado Darth Vader. En busca de venganza, Maris salió en busca de Vader. Sin embargo, antes de que ella pudiera enfrentarse al Señor Oscuro, Maris fue descubierta por la maestra Jedi Shaak Ti, quien convenció a los padawan rezagados a desaparecer en la clandestinidad en Felucia. A pesar de la influencia positiva de Shaak Ti, Maris alberga un fuerte deseo de venganza y mantiene la intención de enfrentarse a Darth Vader todavía.Tras el asesinato de Shaak Ti a manos de Galen Marek, aprendiz de Vader, Maris no es capaz de controlar la fuerza residente en Felucia y acaba corrompida junto con todo el planeta. Cuando el senador Organa viaja hasta Felucia en busca de Shaak Ti, Maris lo secuestra como moneda de cambio ante el Imperio, pues el Emperador había descubierto el dominio de la fuerza de los nativos de Felucia. Cuando Marek vuelve a Felucia por orden del general Kota para rescatar al senador, Maris se enfrenta a él junto con su Rancor Toro. Tras ser derrotada, Maris suplica a Marek que la deje marchar y le jura que no volverá al lado oscuro.


title: Maris Brood

text: No se sabe lo que fue de Maris tras este asalto, pero se cree que huyó a lo más profundo del planeta y enloqueció poco a poco allí.


title: Maris Brood

text: Maris portaba dos tonfas de luz de hoja verde y, tras su ruptura en combate, rojas.


title: Inhalador

text: Un inhalador es un dispositivo médico utilizado para suministrar un medicamento en forma de partículas de polvo al organismo a través de los pulmones, y de aquí a los tejidos blandos. Es ampliamente utilizado para el tratamiento del asma, tos y enfermedades pulmonares obstructivas.


title: Inhalador

text: El procedimiento correcto en caso de lactantes es el siguiente:


title: Inhalador

text: En el caso de preescolares y escolares:


title: Inhalador

text: Algunos fármacos como los del grupo de los broncodilatadores o los corticosteroides, son administrados mediante estos dispositivos.


title: Dios y Federación

text: La frase Dios y Federación es considerada como el tradicional de Venezuela. Fue la divisa de los rebeldes federalistas durante la Guerra Federal, y fue incluida en el Escudo Nacional al término de dicho conflicto.


title: Dios y Federación

text: La frase "Dios y Federación" fue empleada por primera vez por los reformistas que se sublevaron contra el gobierno de José María Vargas durante la Revolución de las Reformas, en 1835. Sin embargo, su uso se generalizaría al ser usado por los federalistas en el transcurso de la Guerra Federal.


title: Dios y Federación

text: Según versiones históricas, en los inicios del conflicto, el general Ezequiel Zamora encontró en las llanuras de Barinas a dos aventureros de origen francés llamados Napoleon Avril y Charles Henri Morton de Kératry, quienes huían de Francia luego de haber caído la Segunda República, y que ya habían pasado por México y Colombia. Avril y Kératry se unieron a las tropas de Zamora, y junto con otros consejeros de las cercanías, sustituyeron la inscripción "Soy de usted atento servidor" —presente en los comunicados internos de los rebeldes— por el conocido lema de la Revolución de 1789: "Libertad, Igualdad y Fraternidad." No obstante, Morton de Kératry recomendó modificarla una vez más, usando en su lugar la fórmula "Dios y Federación". La nueva frase se hizo muy popular entonces, convirtiéndose en la divisa emblemática de los rebeldes liberales.


title: Dios y Federación

text: Recientemente se le ha atribuido a Estanislao Rendón, la autoría de la frase ""Dios y Federación"", la cual es considerada como .


title: Dios y Federación

text: La firma del Tratado de Coche en abril de 1863 significó el triunfo del bando liberal y su acceso al poder. El 29 de julio del mismo año, el general Juan Crisóstomo Falcón hizo modificaciones al escudo oficial de 1836, reemplazando la leyenda "Libertad" en el listón central inferior por el de "Dios y Federación". Hecho ya un lema de Estado para Venezuela, permanecería en el escudo con ligerísimas variantes, hasta que el decreto del 15 de julio de 1930 pusiera en su lugar la inscripción "E.E.U.U. de Venezuela".


title: Dios y Federación

text: Aunque carece desde entonces de basamento legal, la expresión fue tenida por lema tradicional del país incluso después de su supresión. Comúnmente era usado como apotegma de cartas u otros comunicados institucionales, así como en carteles, edictos, y en documentos legales.


title: Dios y Federación

text: Para algunos articulistas venezolanos de opinión, la significancia que cobra dicha fórmula en el día de hoy, más que el triunfo de una facción política sobre otra, es el de la prevalencia de un sistema federal en contraposición a un centralismo autoritario, y que resume el espíritu de descentralización desarrollado durante los años de la democracia venezolana.


title: Dios y Federación

text: En la actualidad, puede leerse en el escudo de armas del estado Barinas y hasta el 3 de agosto de 2006, en la bandera del estado Falcón, donde funciona como lema de aquellas subdivisiones políticas.


title: Dios y Federación

text: Además el lema se usa en los documentos oficiales del Poder Judicial.


title: Shear Genius

text: Shear Genius o Descabellados (llamado así en Latinoamérica) fue un Reality estadounidense del canal por cable Bravo que se centraba en la peluquería. Los concursantes participan en "Competencias de Eliminación" semana a semana hasta llegar a un ganador, que será el "Shear Genius". El show estuvo presentado por Jaclyn Smith en la primera y segunda temporadas y Camila Alves en la tercera y los jueces Sally Hershberger, Carl Michael y un especial diferente cada semana, además de ella misma.


title: Shear Genius

text: Rene Fris actuaba como formador de los estilistas, papel similar al que realizó Tim Gunn en Project Runway, pero no es jurado. La primera temporada del reality se estrenó el 11 de abril de 2007 a las 11 PM en U.S.A, mientras que en Latinoamérica se empezó a transmitir el 18 de marzo de 2008, a las 23:00.


title: Shear Genius

text: El formato se centra en combinaciones de las reglas de Project Runway y Top Chef, otros realities de la Televisora Bravo.


title: Shear Genius

text: Hay dos retos en cada episodio: el primero el "'Desafío de Atajo", en el que no suelen hacer eliminaciones, con excepción del episodio 3, donde Lacey fue eliminada. Se basa en evaluar los conocimientos técnicos. n los tres primeros episodios fueron usados maniquíes en vez de modelos o clientes. El ganador puede tener un beneficio para el segundo reto.


title: Shear Genius

text: El segundo reto es el "Desafío de eliminación" donde se usan modelos o clientes. Deben crear peinados con diferentes requisitos en cada desafío, después se les da un determinado tiempo para crear el peinado, luego de que la modelo esté correctamente vestida salen a la Pasarela a mostrar el diseño a los jueces. Luego los jueces discuten sobre quien debe ser el ganador y quién debe ser eliminado. La imagen del ganador aparece en el "muro de la fama" por el resto de la competencia. El peor estilista es enviado a casa con el lema "este es tu corte final."


title: Shear Genius

text: En cada episodio llega un Juez invitado para evaluar los peinados del desafío de eliminación; generalmente son personas que tienen que ver con el desafío que se está tratando:


title: Shear Genius

text: Los 12 estilistas se presentan a la acogida, Jaclyn Smith y la jueza Sally Hershberger están listas para el desafío de atajo El Primer Desafío. El desafío consistía en hacer su propio estilo de corte en un maniquí. Los jueces les dieron un lugar del peor al mejor, lo cual les serviría más adelante para escoger a sus modelos, los lugares fueron:Luego los Tyson, como fue el ganador del desafío pudo elegir a su modelo, y así sucesivamente, cuando las tenían llegó el momento del primer desafío de eliminación, denominado El Primer corte, en el cual debían hacer un peinado con artefactos comprados en una "multitienda" (por así decirlo).Quedan 11 Estilistas, el desafío de atajo ya empezó, su nombre es Las Rubias se divierten más, en el que deben transformar un cabello de tono 1(negro), hasta al menos de tono 8(rubio).El Desafío de eliminación, denominado "El Corte Soñado". Se trata de crearle un corte de una celebridad a personas comunes, la bentaja es que Tabatha, Ben y Evangelin pueden ver los cortes soñados de las modelos antes de elegir, los demás solo pudieron ver a las modelos. En este capítulo se vio a Daisy tener muchos problemas, ya que su clienta tenía un tono 1(negro) y lo quería tener como Cristina Aguilera, un tono 17(rubio platinado), lo cual, según Daisy, es imposible de hacer en 2 horas.El Desafío de atajo, denominado Sally Shag, el corte creado por Sally Hershberger y hecho famoso por Meg Ryan. Sally les muestra como se hace el corte en frente de ellos(lo que les causa mucho nervio a los estilistas), luego de que han pasado 30 minutos del desafío, Sally les anuncia que el corte que quede en el último lugar será eliminado. Finalmente Lacey fue eliminada.El Desafío de Eliminación, llamado Largo a Corto, en el cual debían cortar el pelo largo de las clientas, con herramientas no muy tradicionales, me refiero a navajas, tijeras de jardín o tijeras escolares. Tyson, como ganó el desafío Sally Shag tiene el derecho de elegir el orden en que los estilistas escogerán su "herramienta de trabajo", el orden de Tyson, dicho por el mismo, fue poner al principio a los más débiles y al final a los más fuertes(según su criterio), su orden fue: