title: Mammillaria elongata

text: Cactus que forma densos grupos de tallos cilíndricos, erectos o semipostrados de unos 6 a 15 cm de largo por 1,5 a 3,7 cm de diámetro. El cuerpo, verde vivo, está formado por cortos tubérculos (mamilas) cónicos (2 a 4 mm) terminados en areolas redondas y lanosas en los segmentos jóvenes, a diferencia de las axilas tuberculares que carecen de lanosidad. Tiene entre 15 a 30 espinas radiales cortas (6 a 12 mm), curvadas hacia fuera que se entrecruzan con las de las areolas próximas y 1 a 3 centrales (a veces ausentes) de color amarillo o dorado. Las flores surgen en la parte superior de los tallos, con pétalos dentados de color amarillo pálido o blanco, a veces con una línea central más oscura o rojiza de 1,5 cm tanto de largo como de diámetro. Los frutos son cilíndricos a globosos de color marrón o rojo con gran cantidad de semillas. Florece profusamente entre finales de invierno y principios de verano.


title: Mammillaria elongata

text: Es un cactus de fácil cultivo, de crecimiento vigoroso y rápido. Se puede ubicar a pleno sol o bajo sombra ligera y tolera algún grado bajo cero si el sustrato está seco, aunque el mínimo de seguridad son +5 ºC. Es muy sensible al exceso de riego. La multiplicación se realiza por hijuelos, que enraízan fácilmente. Esta especie fue descrita por Augustin Pyrame de Candolle y publicada en "Mémoires du Muséum d'Histoire Naturelle" 17: 109, en el año 1828. Mammillaria: nombre genérico que fue descrita por vez primera por Carolus Linnaeus como "Cactus mammillaris" en 1753, nombre derivado del latín "mammilla" = tubérculo, en alusión a los tubérculos que son una de las características del género.


title: Mammillaria elongata

text: elongata: epíteto latíno que significa "extendido".


title: Joseph Wheeler

text: Joseph "Fighting Joe" Wheeler (10 de septiembre de 1836 - 25 de enero de 1906) fue un comandante militar y político estadounidense conocido por haber servido como general de caballería en el Ejército de los Estados Confederados durante la Guerra de Secesión y como general en el Ejército de los Estados Unidos durante la Guerra hispano-estadounidense y la Guerra filipino-estadounidense. Durante la mayor parte de la Guerra de Secesión fue general en jefe de caballería en el Ejército del Tennessee, y combatió en la mayoría de las batallas que se libraron en el frente occidental.


title: Joseph Wheeler

text: Entre la Guerra de Secesión y la Guerra hispano-estadounidense, Wheeler ocupó un escaño en la Cámara de Representantes del estado de Alabama.


title: Joseph Wheeler

text: Joseph Wheeler nació cerca de Augusta, Georgia, y pasó la mayor parte de sus primeros años de vida con parientes en Connecticut.


title: Joseph Wheeler

text: Wheeler se matriculó en la Academia Militar de los Estados Unidos (conocida como West Point) en julio de 1854. Se graduó el 1 de julio de 1859. Asistió a la Escuela de Caballería de Estados Unidos en Carlisle, Pensilvania, y el 26 de junio de 1860 fue trasladado al Regimiento de Infantería Montada en el Territorio de Nuevo México.


title: Joseph Wheeler

text: Mientras estaba destacado en Nueva México, Wheeler recibió el apodo de "Fighting Joe" (el Luchador Joe). El 1 de septiembre de 1860, fue ascendido a subteniente.


title: Joseph Wheeler

text: Al principio de la Guerra de Secesión, Wheeler se alistó en el ejército confederado como primer teniente en la artillería de la milicia de Georgia, y fue asignado a Fuerte Barrancas cerca de Pensacola, Florida, bajo el mando del general Braxton Bragg. Después fue asignado a Huntsville, Alabama, para mandar el Decimonoveno Regimiento de Infantería de Alabama y fue ascendido al rango de coronel el 4 de septiembre.


title: Joseph Wheeler

text: Wheeler y su regimiento lucharon bajo el mando de Bragg en la batalla de Shiloh en abril de 1862. Como comandante interino de brigada, Wheeler quemó los puentes sobre el río Tuscumbia para cubrir la retirada confederada hacia Tupelo, Mississippi.


title: Joseph Wheeler

text: Wheeler se trasladó a la caballería y brevemente comandó una brigada de caballería en el Ejército del Mississippi. En octubre combatió en la batalla de Perryville, y una vez finalizada la batalla llevó a cabo una acción de retaguardia para proteger la retirada del ejército. Fue ascendido a general de brigada el 30 de octubre y dirigió el Segundo Cuerpo del Ejército del Tennessee. Durante los combates en La Vergne, Tennessee, Wheeler fue herido por un proyectil que explotó cerca de él.


title: Joseph Wheeler

text: En diciembre de 1862, Wheeler, ahora comandante de toda la caballería del Ejército del Tennessee, luchó para retrasar el avance del Ejército unionista del Cumberland. Después de la batalla de Stones River, mientras el ejército de Bragg se retiraba, Wheeler atacó las líneas de suministro unionistas, quemando tres vapores y haciendo más de 400 prisioneros. El 20 de enero de 1863 fue ascendido a mayor general.


title: Joseph Wheeler

text: En la batalla de Chickamauga, en septiembre de 1863, las tropas de Wheeler guardaron el flanco izquierdo del enemigo, y cuando el ejército unionista derrotado se reagrupó en Chattanooga, las tropas de Wheeler fueron enviadas a una redada para destruir ferrocarriles y líneas de suministro unionistas. El 2 de octubre su redada en Anderson's Cross Roads destruyó más de 700 vagones de suministro unionistas, y Wheeler entró en McMinnville y capturó su guarnición de 600 hombres. Después de la batalla de Chattanooga, Wheeler cubrió la retirada del general Bragg y fue herido en el pie.


title: Joseph Wheeler

text: Durante la Campaña de Atlanta del general William Tecumseh Sherman, los cuerpos de caballería a las órdenes de Wheeler llevaron a cabo acciones contra reconocimiento en los flancos del Ejército del Tennessee mientras Joseph E. Johnston se retiraba hacia Atlanta. En julio, Wheeler derrotó las incursiones de caballería de Sherman, permitiendo la captura del mayor general George Stoneman. En agosto, los cuerpos de Wheeler cruzaron el río Tennessee con el fin de destruir el ferrocarril que usaba el general Sherman para suministrar sus tropas. Los hombres de Wheeler capturaron la ciudad de Dalton, pero no pudo derrotar la guarnición unionista. Continuó sus incursiones al oeste, y causó trastornos menores en el Ferrocarril de Nashville y Chattanooga Railroad y después continuó al sur hasta cruzar el Tennessee de nuevo en Tuscumbia. La incursión de Wheeler fue contraproducente porque causó daños menores al tiempo que negaba al general John Bell Hood el uso de la caballería de Wheeler. Hood fue derrotado en Jonesborough y obligado a evacuar Atalanta.


title: Joseph Wheeler

text: A finales de 1864, la caballería de Wheeler fue casi la única fuerza eficaz a la hora de oponerse a la marcha de Sherman hacia el mar a Savannah. Sin embargo, la indisciplina de sus tropas causó muchas quejas entre los habitantes de Georgia.


title: Joseph Wheeler

text: Wheeler y sus tropas continuaron oponiéndose a Sherman durante la Campaña de Carolinas. Derrotó a una fuerza de caballería bajo el general de brigada Judson Kilpatrick en Carolina del Sur en la batalla de Aiken. Mientras intentando cubrir la huida del presidente confederado Jefferson Davis, Wheeler fue capturado en Conyer's Station. Encarcelado en Fort Monroe y en Fort Delaware, y fue liberado el 8 de junio.


title: Joseph Wheeler

text: Durante su carrera en el Ejército Confederado, Wheeler fue herido tres veces, y 16 monturas recibieron disparos debajo de él.


title: Joseph Wheeler

text: Después de la guerra, Wheeler se convirtió en plantador y abogado cerca de Courtland, Alabama, donde se casó y crio una familia.


title: Joseph Wheeler

text: En 1880, Wheeler fue elegido como demócrata a la Cámara de Representantes de los Estados Unidos. Pero el oponente de Wheeler, William M. Lowe, impugnó los resultados y tras una batalla legal que duró más de un año, Lowe fue declarado ganador. Lowe, sin embargo, sirvió solo cuatro meses antes de morir de tuberculosis, y Wheeler ganó una elección especial para servir las restantes semanas del mandato.


title: Joseph Wheeler

text: Wheeler no compitió para la reelección en 1882, pero fue elegido otra vez en 1884, y fue reelegido siete veces antes de renunciar en 1900. Mientras en Congreso, Wheeler intentó arreglar la ruptura entre el Norte y el Sur, y apoyó políticas para reconstruir los estados sureños.


title: Joseph Wheeler

text: En 1898, Wheeler, a los 61 años de edad, se presentó para la Guerra hispano-estadounidense, y fue nombrado mayor general por el presidente William McKinley. Asumió el mando de la división de caballería que incluía a los Rough Riders de Theodore Roosevelt. Zarpó a Cuba y se le encargó realizar operaciones de reconocimiento para el avance estadounidense por el general William Rufus Shafter. Se le ordenó no enfrentarse al enemigo antes de que el desembarco estadounidense ya hubiera terminado.


title: Joseph Wheeler

text: Acercándose a Las Guasimas de Sevilla, informes estadounidenses sugirieron que los españoles estaba defendiendo su posición con un cañón de campaña; sin embargo exploradores cubanos decían que los españoles había recibido órdenes de retirarse. Wheeler pidió la ayuda de las fuerzas cubanas en un ataque inmediato, pero su comandante se negó. Wheeler decidió atacar de todos modos, y apresuró a sus hombres al frente en la batalla de las Guásimas, el primer enfrentamiento importante de la guerra.


title: Joseph Wheeler

text: Los españoles lograron detener el avance estadounidense, y continuó su retirada hacia las defensas externas de Santiago según sus planes originales. En la batalla, murieron 17 estadounidenses y fueron heridos 52, mientras que siete españoles murieron y siete fueron heridos.


title: Joseph Wheeler

text: Wheeler enfermó seriamente durante la campaña y entregó el mando al general de brigada Samuel S. Sumner. Wheeler todavía estaba incapacitado durante la batalla de las Colinas de San Juan, pero, al oír las armas, volvió al frente a pesar de su enfermedad. Volvió a su mando, y, al tomar las alturas, aseguró al general William R. Shafter que podían mantenerse en la posición durante un contraataque. Dirigió la división durante el asedio de Santiago de Cuba y fue un miembro superior de la comisión de paz. Wheeler zarpó a las Filipinas para luchar en la Guerra filipino-estadounidense, llegando allí en agosto de 1899. Comandó la Primera Brigada en la Segunda División de Arthur MacArthur hasat enero de 1900. Durante este periodo, Wheeler fue sacado del servicio voluntario y comisionado como general de brigada en el ejército regular.


title: Joseph Wheeler

text: Wheeler escribió varios libres sobre historia y estrategia militar, así como sobre temas civiles.


title: Joseph Wheeler

text: Wheeler murió en Brooklyn el 25 de enero de 1906, a los 69 años. Es uno de los pocos ex oficiales confederados enterrados en el Cementerio Nacional de Arlington.


title: Joseph Wheeler

text: En 1925, el estado de Alabama donó una estatua de bronce de Joseph Wheeler al Salón Nacional de las Estatuas en el Capitolio de los Estados Unidos. Además varias ubicaciones en Alabama son nombradas en su honor, incluyendo el Parque Estatal Joe Wheeler, el Lago y Presa Wheeler, y el Refugio nacional de vida silvestre Wheeler. Además, la Escuela Secundaria Joseph Wheeler en Marietta, Georgia, y el Condado de Wheeler, Georgia son nombrados en su honor.


title: Iglesia de San José (Puerto Real)

text: La iglesia de San José, declarada Bien de Interés Cultural en la categoría de Monumento, está situada en el municipio de Puerto Real (Cádiz) en Andalucía cuyo nombre completo es Antigua Iglesia de Jesús, María y José se levanta en el último tercio del siglo XVIII en el corazón del casco histórico de la villa. En la actualidad está desacralizada y funciona como centro cultural y de exposiciones de la villa.


title: Iglesia de San José (Puerto Real)

text: Las obras comienzan el año 1770, y su construcción se lleva a cabo para sustituir a la antigua ermita de San Andrés que se encontraba en estado ruinoso, situada en las proximidades de la iglesia de San José, en los aledaños de la actual plaza de la Iglesia. La idea de erigir este nuevo templo partió de la Hermandad de San José del Gremio de los Carpinteros, que se hizo cargo de los gastos, siendo cedido el solar por el Ayuntamiento.


title: Iglesia de San José (Puerto Real)

text: Los trabajos los inicia el arquitecto gaditano Torcuato Cayón de la Vega, autor asimismo del proyecto, y los continúa a su muerte su discípulo y ahijado Torcuato Benjumeda hasta su culminación en 1794 cuando recibe el nombre de Iglesia de Jesús, María y José.


title: Iglesia de San José (Puerto Real)

text: Durante las obras de restauración llevadas a cabo en la Iglesia Prioral de San Sebastián tras el incendio y saqueo que sufrió en el año 1936 durante la Guerra Civil, esta iglesia de San José hizo las veces de parroquia de la villa.


title: Iglesia de San José (Puerto Real)

text: Está declarada Bien de Interés Cultural en la categoría de Monumento, y así aparece en el BOE en el año 1981, una vez que fue desacralizada. En 1988 el ayuntamiento y el Obispado llegan a un acuerdo para entregar San José a la ciudad a cambio de tres parcelas. En 1992 comienzan los trabajos de restauración del inmueble tras permanecer cerrado durante varios años para transformarlo en centro cultural para actividades del municipio, uso que se le da actualmente.


title: Iglesia de San José (Puerto Real)

text: Se trata de una muestra de la arquitectura religiosa propia de la arquitectura neoclásica y responde al tipo de iglesia de salón de tres naves con cúpula en el crucero y cripta bajo el presbiterio.


title: Iglesia de San José (Puerto Real)

text: La nave central se cubre con bóveda de cañón con lunetos en los que se abren huecos rectangulares rematados por arcos muy rebajados, separándose sus tres tramos por medio de arcos fajones sin decoración, apoyados en pilastras de capiteles jónicos adornados con guirnaldas.


title: Iglesia de San José (Puerto Real)

text: Las naves laterales se cubren por bóvedas de arista sobre las que aparecen unas galerías abiertas a la nave central por huecos rectangulares protegidos por barandillas; y en el crucero se eleva una media naranja sobre pechinas, cubierta por una linterna octogonal y adornada por ocho radios entre los que se abren huecos rematados por arcos rebajados.  El exterior del templo se presenta en piedra ostionera enfoscada y encalada y cuenta con dos fachadas, presentando la principal una sobria decoración, con un cuerpo de doble altura ornamentado por cuatro pilastras toscanas, dobles las dos centrales, sobre las que corre una doble cornisa con friso intermedio. Las cuatro pilastras descansan sobre altos pedestales y definen los tres vanos simétricos con los que se compone la fachada principal. El vano central recoge la puerta principal, sin decoración alguna, que resuelve su dintel con un arco rebajado de dovelas de piedra ostionera. Los vanos laterales, idénticos, presentan balcones en la altura correspondiente a las galerías laterales superiores. La fachada se remata sobre la cornisa superior con un frontis de perfil mixtilíneo y reminiscencias barrocas, en cuyo centro se abre un vano abocinado rematado con un arco muy rebajado.


title: Iglesia de San José (Puerto Real)

text: La fachada lateral es aún más sobria, y se organiza a partir de siete pilastras toscanas gigantes con pedestal, de las cuales dos de ellas son dobles. Sobre estas pilastras vuelve a aparecer la doble cornisa con friso de la fachada principal, y sobre la cornisa se eleva un cuerpo que abarca dos vanos y se corresponde con el crucero, rematado por una leve moldura y que presenta un hueco rectangular con arco rebajado en el centro.


title: Iglesia de San José (Puerto Real)

text: La linterna es octogonal rematada por una cornisa sobre la que se levanta la cubierta de tejas de perfil ligeramente curvo y también a ocho aguas, y en cada vano vertical aparece un hueco rectangular abocinado rematado por una arco rebajado.


title: Iglesia de San José (Puerto Real)

text: La torre consta de dos cuerpos superpuestos rematados por cornisas y cubiertos por un chapitel bulboso. El cuerpo superior tiene huecos para campanas en cada uno de sus frentes flanqueados por una pareja de pilastras más otra de columnas dóricas en las esquinas; y sobre su cornisa aparece un ligero apretilado con almenas en las esquinas que terminan en pirámides de base cuadrada.


title: Iglesia de San José (Puerto Real)

text: Iglesia de San José en 3D para Google Earth


title: Greenville Groove

text: Greenville Groove fue un equipo de baloncesto estadounidense ya desaparecido, que jugó en la NBA Development League, la Liga de Desarrollo auspiciada por la NBA, entre los años 2001 y 2003. Tenía su sede en la localidad de Greenville, en el estado de Carolina del Sur. Disputaban sus partidos en el Bi-Lo Center, un estadio con capacidad para 14.897 espectadores. Fue el primer equipo en ganar la competición, en la temporada 2001-02.


title: Greenville Groove

text: El equipo fue fundado en 2001, consiguiendo ser uno de los ocho elegidos para el estreno de la NBA D-League. Su mayor éxito lo logró en su primera temporada, cuando consiguió ganar el campeonato en su primera temporada, ganando a los North Charleston Lowgators por 2 a 0.


title: Greenville Groove

text: Tras dos temporadas, la NBA Development League decidió no renovar su participación en la liga, desapareciendo el equipo.


title: Greenville Groove

text: Esta es la trayectoria de los Patriots en la NBADL:


title: Capilla Cormac

text: La capilla del rey Cormac consagrada en 1134 es el edificio más importante desde el punto de vista del visitante moderno del complejo de Rock of Cashel en Cashel en el condado de Tipperary en la provincia de Munster, Irlanda.


title: Capilla Cormac

text: Comenzada en 1127, es una estructura muy sofisticada al contrario de la mayoría de las iglesias irlandesas del románico que eran simples y con escasos adornos aislados. El abad de Regensburg (Escocia) envió dos de sus carpinteros para la ayuda en el trabajo, para las torres cuadradas gemelas de ambos lados.


title: Capilla Cormac

text: Son meritorias las arquivoltas situadas en el portal, el arco del presbiterio, la bóveda con sus arcos fajones.


title: Capilla Cormac

text: El cancel posee una fuerte influencia germánica pagana no apreciada en ninguna otra obra en Irlanda.


title: Capilla Cormac

text: Las paredes conservan parte de los frescos que inicialmente adornaban las paredes de las capillas. Estos frescos están considerados de los mejor conservados de esta en época en Irlanda si bien sólo se aprecian pequeños vestigios.


title: Amor sin final

text: Amor sin final es el nombre del segundo álbum del cantante mexicano Emmanuel, editado en 1977.Arreglos Y Dirección:


title: Amor sin final

text: 1,6,7,8: Pocho Pérez


title: Amor sin final

text: 2,3,4,5,9,10: Mario Patrón.


title: Macrocnemum cinchonoides

text: Macrocnemum cinchonoides es una especie de planta con flor de la familia de las Rubiaceae y endémica de Perú.


title: Cropani

text: Cropani es una comuna de la provincia de Catanzaro, en la región de Calabria (Italia).


title: Palacio de los Marqueses de Recaño

text: La casa palacio de los Marqueses de Recaño se sitúa en el número 10 de la calle Marqués del Real Tesoro de la ciudad de Cádiz (España). Hasta julio de 2012 fue sede del Conservatorio Manuel de Falla.


title: Palacio de los Marqueses de Recaño

text: Este palacio es una muestra de la arquitectura palaciega de mediados del siglo XVIII, continuando con la tradición de la casa-palacio gaditana, a la que se incluye la torre mirador como elemento definidor desde los siglos XVII al XIX. Artísticamente presenta las características propias de un barroco clasicista en la fachada y patio, a la vez que permanecen elementos del barroco tradicional como son el uso de pinjantes decorativos y las ménsulas repisas de los balcones, así como en la decoración interior con yeserías de distinta composición.


title: Palacio de los Marqueses de Recaño

text: El antiguo palacio de los Marqueses de Recaño fue levantado hacia 1730 en la zona más elevada del casco histórico de Cádiz. Sigue el esquema habitual de las casas de cargadores a Indias, que en esta ocasión se adapta a los gustos del barroco dieciochesco, caracterizado fundamentlamente por el afán de verticalidad. El elemento más singular del conjunto es la torre-mirador, que al ser la más alta de la ciudad se convirtió en 1778 en vigía oficial del puerto gaditano, tomando su nombre del primer vigilante, Antonio Tavira.


title: Palacio de los Marqueses de Recaño

text: El 30 de agosto de 1787 se trasladó al edificio la Escuela Gratuita de Dibujo, Aritmética y Geometría, realizándose las reformas necesarias. Allí permaneció la Escuela de Nobles Artes de Cádiz hasta 1838. En 1857 se inaugura en la casa la Escuela Normal de Magisterio y posteriormente es adquirido el edificio por las Hermanas de la Caridad para la apertura del Colegio de Jesús, María y José.


title: Palacio de los Marqueses de Recaño

text: En esta casa-palacio tuvo su primera sede el Tribunal Supremo en 1812, de donde se trasladó a Madrid.


title: Palacio de los Marqueses de Recaño

text: En la actualidad el inmueble pertenece al Ayuntamiento. Sufrió una remodelación por parte de los arquitectos A. Cabrera y O. Rodríguez, mediante la introducción de nuevos elementos arquitectónicos bien enlazados con los antiguos, para servir de sede al Conservatorio Manuel de Falla.


title: Palacio de los Marqueses de Recaño

text: La casa-palacio forma parte de una manzana de mayor extensión, organizándose en torno al inmueble el viario y creándose frente a su fachada principal un espacio urbano de mayor amplitud a modo de reducida plaza, que contribuye a resaltar la nobleza del edificio.


title: Palacio de los Marqueses de Recaño

text: El inmueble tiene planta rectangular y presenta el esquema tipológico propio de las casas-palacio gaditanas. Su interior se estructura alrededor de un patio central con galerías en torno a las cuales se desarrollan las dependencias. Se compone de cinco plantas dispuestas con la organización funcional característica de la casa comercial de la burguesía gaditana: planta baja, entresuelo como oficinas, planta noble de residencia del propietario y una última, de menores proporciones, que usualmente habitaba la servidumbre. En este caso se ha añadido otra planta más que no se refleja en la fachada.


title: Palacio de los Marqueses de Recaño

text: El patio se compone de ocho columnas toscanas de mármol, sobre pedestales con decoración serliana de cabezas de clavo, en las que apoyan vanos de medio punto cuya rosca se encuentra decorada con molduras, ménsulas en la clave y motivos vegetales. Sobre el conjunto se dispone un friso con metopas, capiteles colgantes, pinjantes y entablamento superior con mútulos. Este entablamento da paso al segundo piso en el que cada uno de sus frentes presenta pilastras jónicas que alternan con vanos adintelados, cubiertos con antepecho de hierro y enmarcados por molduras cuya clave va señalada con racimos de frutas. Una línea de cornisa da paso al pequeño friso sobre el que se asienta un entablamento decorado con mútulos. El conjunto decorativo de los dos cuerpos está pintado en color blanco y destaca del color rojizo del paramento.


title: Palacio de los Marqueses de Recaño

text: Sobre esta segunda planta se levanta un antepecho compuesto de pequeños pilares que dan lugar al tercer piso. Tanto éste como el piso superior se encuentran retranqueados respecto al patio.


title: Palacio de los Marqueses de Recaño

text: En el centro del patio se ubica una columna toscana sobre pedestal, de carácter votivo, en cuya zona superior muestra la imagen de Nuestra Señora del Rosario realizada en mármol.


title: Palacio de los Marqueses de Recaño

text: En el lado izquierdo del patio, respecto a la entrada, se abre la escalera principal. Tiene una portada de acceso compuesta de un vano adintelado moldurado y flanqueado por pilastras jónicas. En la zona superior una pequeña cornisa da paso a un frontón partido compuesto de volutas y mútulos en cuyo centro muestra un escudo con corona superior.


title: Palacio de los Marqueses de Recaño

text: La escalera se compone de tres tramos delimitado el último con antepecho de balaustres de mármol. El primer tramo está cubierto con dos bóvedas de crucería decoradas con yeserías. Muestran en la clave un florón y en los plementos motivos de flores circundados con roleos, hojarascas y frutos, todos de gran carnosidad.


title: Palacio de los Marqueses de Recaño

text: Asimismo, la cubierta de la caja de escalera se cubre con bóveda de arista. Su decoración se organiza en torno a una gran macolla central dispuesta en la clave, hacia donde converge la decoración que cubre los plementos , compuesta de una láurea central con motivos frutales, rodeados de profusa decoración de volutas, acantos y racimos de frutos que alternan con cabezas de angelotes dispuestos en los cuatro arranques de la bóveda.


title: Palacio de los Marqueses de Recaño

text: El acceso desde el zaguán al interior del inmueble está cubierto con una cancela de hierro. Consta de un vano adintelado cubierto con puerta de balaustres y roleos en la zona inferior, flanqueado por tres bandas fijas rectangulares decoradas con labor de candelabro. Está coronado con medio punto superior, compuesto también con decoración de un candelabro en el centro del que parten roleos de formas vegetales que cubren la luz del arco.


title: Palacio de los Marqueses de Recaño

text: El inmueble presenta al exterior tres fachadas con alzado de cuatro cuerpos separados por cornisas. La fachada principal se ubica en la calle Marqués del Real Tesoro y se organiza en torno a la gran portada como eje axial. El primer cuerpo presenta el paramento labrado en piedra ostionera vista, se articula a través de la portada a cuyos lados se abren pequeños balcones correspondientes al entresuelo y una pequeña puerta situada en el ángulo izquierdo de la zona baja que da acceso a la torre. En los dos cuerpos superiores se abren balcones apoyados sobre repisas y dispuestos simétricamente respecto a la portada, siendo el último cuerpo de menor altura que los anteriores. Termina la fachada con un amplio friso articulado con pequeñas pilastras y coronado por una cornisa de mayor vuelo que las inferiores.


title: Palacio de los Marqueses de Recaño

text: Las otras dos fachadas se abren una a la calle Sacramento y la otra a la calle Javier de Burgos. Tienen menor importancia ornamental.


title: Palacio de los Marqueses de Recaño

text: La portada principal está construida en mármol blanco. Se estructura mediante un vano adintelado con ángulos rebajados, flanqueado por dos columnas toscanas con el tercio inferior del fuste acanalado, sobre altos pedestales cuyos frentes presentan cabezas de clavo. El vano de acceso se encuentra enmarcado por un baquetón y moldura, la cual se extiende formando sobre el dintel una decoración a modo de frontón curvo partido y volutas en cuyo interior aparece una cartela circular sin labrar y decoración a base de motivos vegetales, racimos y rocalla. De la clave del citado frontón arranca una ménsula a modo de repisa que junto con el entablamento situado sobre las columnas, dan paso al balcón cuyo vano coronado con un frontón triangular y cubierto con antepecho de hierro cierra la composición de la portada.


title: Palacio de los Marqueses de Recaño

text: En el ángulo derecho de la fachada principal se eleva la esbelta torre-mirador. Para más detalles, ver el artículo Torre Tavira.


title: Palacio de los Marqueses de Recaño

text: Declarado Bien de Interés Cultural en la categoría de Monumento, publicado en el Boletín Oficial de la Junta de Andalucía número 77/2005, de fecha 21 de abril de 2005.


title: Filosofía moderna

text: La filosofía moderna es aquella filosofía desarrollada durante la edad moderna y asociada con la modernidad. No es una doctrina concreta o escuela (por lo que no debe ser confundida con movimientos específicos como el Modernismo), a pesar de que muchos autores de esta era comparten ciertos supuestos comunes, lo cual ayuda para distinguirla de filosofía anterior y posterior.


title: Filosofía moderna

text: El siglo XVII marca el inicio de la filosofía moderna, mientras que el comienzo del siglo XX marca aproximadamente su fin. Cuánta parte del Renacimiento debería ser incluido como parte de la filosofía moderna es un asunto controvertido: el Renacimiento Temprano es a menudo considerado menos moderno y más medieval comparado al Alto Renacimiento más tardío. También se debate si la modernidad ha acabado o no en el siglo XX y si ha sido reemplazada por la posmodernidad. Cómo uno decide estas cuestiones determina el alcance del uso del concepto de «filosofía moderna». Otro de estos usos es datar la filosofía moderna desde la «Era de la Razón», donde la filosofía sistemática se hizo común, lo cual excluye a Erasmo de Róterdam y a Nicolás Maquiavelo como «filósofos modernos». Otra forma es fecharla, de la misma forma que la mayoría del período moderno está fechado, desde el Renacimiento. Para algunos, la filosofía moderna terminó en 1800 con el surgimiento del hegelianismo y del idealismo. Una visión general tendría entonces a Erasmo de Róterdam, Francis Bacon, Nicolás Maquiavelo y Galileo Galilei como representantes del auge del empirismo y del humanismo.


title: Filosofía moderna

text: Durante los siglos XVII y XVIII, las figuras importantes en filosofía de mente, epistemología y metafísica se podían dividir aproximadamente en dos grupos principales. El racionalismo, dominante en Francia y Alemania, que argumentaba que todo conocimiento tiene que empezar de ideas innatas en la mente. Racionalistas importantes fueron René Descartes, Baruch Spinoza, Gottfried Leibniz, y Nicolás Malebranche. El empirismo, por otro lado, defendió que el conocimiento siempre empieza por la experiencia sensorial que recibimos a través de los sentidos. Figuras importantes de esta línea de pensamiento fueron David Hume, John Locke y George Berkeley. La ética y la filosofía política generalmente no se subsume dentro de estas categorías, aunque todos estos filósofos trabajaron en la ética en sus estilos distintivos propios. Otras figuras importantes en filosofía política son Thomas Hobbes y Jean-Jacques Rousseau.


title: Filosofía moderna

text: A fines del siglo XVIII, Immanuel Kant estableció un sistema filosófico innovador que pretendía reconciliar el racionalismo y el empirismo. Tuviera o no razón, la disputa filosófica continuó. Kant influyó fuertemente en las obras filosóficas alemanas a principios del siglo XIX, comenzando así la tradición del idealismo alemán. El tema característico del idealismo fue que el mundo y la mente deben entenderse de acuerdo a las mismas categorías. El idealismo alemán culminó con el trabajo de Georg Wilhelm Friedrich Hegel, quien, entre muchas otras cosas, dijo que «lo real es racional; lo racional es real».


title: Filosofía moderna

text: El siglo XIX se caracterizó por ser en gran parte una reacción a la filosofía de Immanuel Kant, y en el último tercio a la publicación de "El origen de las especies". Comenzó con el desarrollo del idealismo alemán (principalmente Fichte, Schelling y Hegel), pero siguió con una cantidad de otros movimientos, la mayoría de los cuales fueron creados por filósofos trabajando desde fuera del mundo académico. En Alemania, los excesos metafísicos del idealismo dieron lugar a un movimiento neokantista. Arthur Schopenhauer llevó el idealismo a la conclusión de que el mundo no era más que un inútil juego de imágenes y deseos, y defendió el ateísmo y el pesimismo. Nietzsche, en cambio, consideró que esto no llevaba al pesimismo, sino a la posibilidad de un nuevo tipo de libertad, proclamó la muerte de Dios y junto con Kierkegaard sentaron las bases para la filosofía existencialista. Auguste Comte acuñó el término «positivismo» y popularizó la escuela del mismo nombre. En la ética, Jeremy Bentham y John Stuart Mill elaboraron el utilitarismo, según el cual la acción correcta es aquella que produce la mayor cantidad de felicidad general. Karl Marx y Friedrich Engels invirtieron la filosofía hegeliana para sentar las bases del materialismo dialéctico. En los Estados Unidos, Charles Sanders Peirce, William James y John Dewey dieron origen a la escuela pragmatista. Por el final del siglo, Edmund Husserl inició la escuela de la fenomenología trascendental. En el último tercio del siglo, Gottlob Frege empezó con su trabajo en lógica matemática, que habría de proveer las herramientas para la filosofía analítica, pero que permanecería desconocido hasta el siglo XX. La filosofía británica del siglo XIX de a poco fue dominada por el pensamiento neohegeliano y como reacción contra esto, figuras como Bertrand Russell y George Edward Moore crearon el movimiento de la filosofía analítica, que es esencialmente una actualización del empirismo tradicional acomodando la invención de la lógica moderna por el matemático alemán Gottlob Frege.


title: Nebulosa de la Hormiga

text: La nebulosa de la Hormiga (formalmente conocida como Mz 3 o Menzel 3) es una nebulosa planetaria en la constelación de Norma distante unos 3000 años luz de la Tierra. Su nombre proviene de su forma, que recuerda el tórax y la cabeza de una hormiga.


title: Nebulosa de la Hormiga

text: Una de las nebulosas bipolares más sorprendentes, la nebulosa de la Hormiga está formada por un núcleo brillante y, al menos, cuatro flujos de materia distintos. Han sido identificados como: un par de brillantes lóbulos bipolares, dos flujos opuestos muy colimados en forma de columna, una sistema cónico de estructura radial y un tenue flujo radial con forma de anillo.


title: Nebulosa de la Hormiga

text: Algunos investigadores creen que la nebulosa de la Hormiga alberga una estrella simbiótica en su centro. Una segunda posibilidad es que el giro de la estrella moribunda haya provocado que su intenso campo magnético se haya enrollado de forma compleja; vientos con carga y con velocidades de 1000 km/s -similares al viento solar pero mucho más densos- pueden haber seguido líneas de campo torcidas en su camino hacia el exterior. Estos densos vientos pueden tornarse visibles por la luz ultravioleta proveniente de la estrella central o por colisiones supersónicas con el gas ambiental que excita el material con fluorescencia. Si bien no hay ninguna nebulosa realmente similar a ella, la nebulosa M2-9 tiene cierto parecido, aunque la velocidad del flujo en la nebulosa de la Hormiga es hasta 10 veces mayor que en M2-9.


title: Nebulosa de la Hormiga

text: La nebulosa de la Hormiga fue descubierta por Donald Menzel en 1922.


title: Grupo de Pasífae

text: El Grupo de Pasífae es un grupo de satélites irregulares jovianos, que se encuentran orbitando entre 23 y 24 millones de km de Júpiter con una inclinación cercana a los 165º.


title: Grupo de Pasífae

text: El Grupo de Pasífae se formó a partir de un asteroide capturado por Júpiter, que posteriormente se fragmentó a causa de una colisión. El asteroide no era de gran tamaño, pues tenía alrededor de 60 km de longitud de diámetro, aproximadamente el mismo tamaño que la luna Pasífae; la cual conserva el 99 % de la masa del asteroide original. Sin embargo, el satélite Sinope solamente conserva una proporción del 87 %.


title: Grupo de Pasífae

text: A diferencia de los grupos de Carmé y Ananké, existe un alto grado de escepticismo sobre la teoría del origen del grupo Pasífae, y es por ello que muchos científicos no la aceptan. Esto se debe a que los satélites del grupo Pasífae poseen una mayor dispersión orbital en su inclinación. Sin embargo, varias resonancias seculares en Pasiphae y Sinope podrían conformar las órbitas y proporcionar la explicación de la dispersión posterior a la colisión de los elementos orbitales. Por otro lado, Sinope no podría ser una parte de los restos de la misma colisión y habría sido capturado en un lugar independiente, alterando con su gravedad a las demás órbitas de sus compañeras.


title: Grupo de Pasífae

text: Las diferencias de color entre los objetos (luz gris de Pasífae, luz roja de Calírroe y Megaclite) también sugieren que el grupo podría tener un origen mucho más complejo que una simple colisión.


title: Batería de Urrutia

text: La Batería de Urrutia es una fortificación de carácter defensivo situada en la Punta del Boquerón (accidente geográfico situado en la Playa de Camposoto, al sur del municipio de San Fernando, en la Provincia de Cádiz, España) y que formaba parte de la línea defensiva de la Isla de León (actual San Fernando), concretamente, junto al Castillo de Sancti Petri, a la Batería de San Genís y a la Batería de Aspiroz, de la línea encargada de proteger la entrada sur del Caño de Sancti Petri (Islote de Sancti Petri, Punta del Boquerón y "Avenidas de Chiclana"), con la función de controlar el camino de la cercana localidad de Chiclana, a la que se accedía por los caños denominados "Avenidas de Chiclana", y evitar cualquier penetración por mar que los enemigos pudieran planear, remontando el caño hasta llegar a la ciudad de San Fernando (en especial al Arsenal de La Carraca) y a la Bahía de Cádiz. Se encuentra medio oculta por la vegetación sobre la que asoman los merlones; su interior, cubierto de maleza, aún muestra los rasgos reconocibles de un patio de armas y recintos para la guardia y accesos al paseo de ronda.


title: Batería de Urrutia

text: La Batería de Urrutia fue construida a comienzos del siglo XIX tras la llegada del Duque de Alburquerque a la ciudad para defender la entrada a San Fernando desde el mar por el Caño de Sancti Petri, junto a la existente y desaparecida situada en el actual poblado de Sancti Petri. El nombre de la batería se debe al general José de Urrutia y de las Casas, que fue Ingeniero General del Ejército Español, cargo desde el que dio vida al Cuerpo de Ingenieros militares.


title: Batería de Urrutia

text: La Batería jugó un papel decisivo en el retorno de la monarquía absolutista a España tras el periodo conocido como Trienio Liberal. En 1823 la guarnición de la Batería, formada por el Regimiento San Marcial, a la sazón uno de los más potentes de la zona de la Bahía, se sublevó y entregó la posición apoyando al Duque de Angulema que, al mando de los Cien Mil Hijos de San Luis, trataba de volver a sentar en el trono al rey Fernando VII.


title: Batería de Urrutia

text: De planta rectangular y con unos de sus frentes hacia el río, esta construcción militar presentaba un potente lienzo de murallas en línea curva, sobre un terraplén elevado sostenido por un muro de cantería, que servía para proteger de los ataques enemigos.


title: Batería de Urrutia

text: Artillada con nueve piezas de 24 y dos de 16 sobre sus merlones, estaba cerrada por la parte posterior con una cerca de apertura central que daba acceso a un amplio patio de armas en el que se instalaban las diversas dependencias de la guardia, así como almacenes.


title: Batería de Urrutia

text: Aunque de construcción dieciochesca, en 1845 se levantó un plano de la fortificación para proceder a su reforma, tras la cual presenta el aspecto actual.


title: Batería de Urrutia

text: El conjunto de fortificaciones defensivas del sur de la Isla de León (antiguo nombre de la ciudad de San Fernando) era la de cerrar la entrada de navíos a través del Caño de Sancti Petri y evitar un desembarco de tropas enemigas tanto en la orilla chiclanera del caño (cerrando las "avenidas" o caños de Chiclana de la Frontera) como en la Punta del Boquerón (la Playa de Camposoto u orilla oeste que era vigilada durante el Sitio de Cádiz por la Marina Británica).


title: Batería de Urrutia

text: La Batería de Urrutia se encuentra en un punto estratégico desde el punto de vista militar en la época en la que se construyó, en la denominada Punta del Boquerón, en el extremo meridional del municipio de San Fernando, en la entrada sur del Caño de Sancti Petri. Frente a él se encuentra el Islote de Sancti Petri (perteneciente a San Fernando, en el que se levanta el castillo homónimo), y el Puerto Deportivo Sancti Petri (perteneciente a Chiclana, situado en la península).


title: Batería de Urrutia

text: Su acceso se realiza a través de la Playa de Camposoto, o bien por el sendero trazado por la ribera del caño y que permite contemplar, además del paisaje de marismas y salinas, la flora y fauna vinculadas al parque natural de la Bahía de Cádiz.


title: Batería de Urrutia

text: Debido a la situación estratégica de la Punta del Boquerón, se construyeron otras fortificaciones, aparte de la de Urrutia. Situada más al sur que la Batería de Urrutia, la Batería de San Genís era la que más directamente abría fuego sobre los buques enemigos. Esta batería estaba dotada de 14 piezas de artillería (más piezas que la de Urrutia aunque de menor capacidad de disparo). Más al norte, y por tanto en el interior del caño -menos expuesto a la artillería enemiga- se encuentra la Batería de Aspiroz, que era la menos artillada y de peor construcción.


title: Batería de Urrutia

text: Está bajo la protección de la Declaración genérica del Decreto de 22 de abril de 1949 y la Ley 16/1985 sobre el Patrimonio Histórico Español. En el año 1993 la Junta de Andalucía otorgó reconocimiento especial a los castillos de la Comunidad Autónoma de Andalucía.


title: Batería de Urrutia

text: En la actualidad se halla en un estado ruinoso, en especial el interior del recinto (como el patio de armas...), al igual que el conjunto de muros y murallas. Rodeado de vegetación, es bastante difícil distinguirlo entre la maleza. Para ello, el Ayuntamiento de San Fernando tiene previsto su rehabilitación dentro de la primera fase de actuaciones del "plan Almenasur", en la que también está planeado rehabilitar la cercana Batería de San Genís.


title: Estrella de mar (desambiguación)

text: El término "Estrella de Mar" puede referirse a los siguientes artículos:


title: Carlos Elgueta

text: Carlos Eduardo Elgueta Vallejos (26 de julio de 1912 - 27 de octubre de 2007) fue un escritor e historiador chileno nacido en Mulchén, que perteneció al estrato popular de la Generación del 38.


title: Carlos Elgueta

text: Estudió hasta tercer año de humanidades en el Liceo local de Mulchén, ciudad de la antigua Araucanía. Vivió muchos años fuera de su patria natal, viajando por la pampa argentina y por la pampa patagónica chilena desempeñando varios oficios. Posteriormente se radicó en Santiago de Chile, donde formó su familia con Guillermina Cares Ruiz, otra natural de Mulchén, con quien tuvo dos hijos: Aníbal (1940) y Carmen (1943).


title: Carlos Elgueta

text: Los años de su madurez juvenil los vivió en una agitada bohemia con escritores, pintores y poetas. Departió con Pablo Neruda, Pablo de Rokha, Nicasio Tangol, con el rancagüino Oscar Castro, con el angolino Israel Roa, Nicomedes Guzmán, el antofagastino Andrés Sabella y el tomecino Vicente Parrini Ortiz, y otros. Fue, de este modo, miembro de la "Generación literaria del 38".


title: Carlos Elgueta

text: Muerto su padre, volvió a las tierras "mulcheninas" y, desde el fallecimiento de su madre, acaecido en 1962, se afincó para siempre en su ciudad natal, quedando en la capital su mujer, sus hijos y sus nietos, alejándose de la actividad literaria por más de 30 años.


title: Carlos Elgueta

text: Fallece el 27 de octubre de 2007.


title: Carlos Elgueta

text: Sus cuentos fueron publicados por La Nación, El Mercurio, El Imparcial, El Ilustrado y otros diarios. Nicomedes Guzmán le antologó el cuento "Maude" en "Nuevos Cuentistas Chilenos", y en 1946 incluyó su libro "La Noche y las Palabras", en la Colección "La Honda".


title: Carlos Elgueta

text: Posteriormente, viviendo en su tierra natal, preparó la "Síntesis Histórica de Mulchén" y en 1985, editó artesanalmente una colección de 14 romances titulados "Pucollag" (en mapudungun, POEMAS). Paralelo a este último escribió el poema "Inmemorial del Nuevo Mundo". En 1988 se publica como parte de la "Colección Tertulias Medinensis" de Ediciones Rumbo, la recopilación de poemas "Rimas del pobre Hermano". Su contribución más notable a la historia de Mulchén fue "Molcheñ: El Halcón Guerrero", de 1994, que relata los acontecimientos históricos ocurridos en el área fronteriza que dio origen a la comuna de Mulchén entre 1550 y 1962. Este libro fue prologado por unos de los intelectuales más influyentes de Chile, Gonzalo Vial Correa, quien se refirió a él como «una verdadera joya de investigación histórica».


title: Vicente Rodríguez Aquino

text: Vicente Rodríguez fue un futbolista paraguayo (Puntero izquierdo), nacido en la ciudad de Yaguarón el 27 de noviembre de 1938, fallecido en 2014.


title: Vicente Rodríguez Aquino

text: Comenzó su carrera en 1952 en el Sportivo Yaguarón. Posteriormente pasó al Club Olimpia (Itá). Sus buenas actuaciones hicieron que lograra pasar al poderoso Club Olimpia, integrando el equipo campeón de 1960. En 1963 fue contratado por el Club Atlético San Lorenzo de Almagro de Argentina, adonde jugaría 19 partidos y marcado 3 goles entre 1963 y 1964. Volvió a Olimpia, donde siguió su carrera hasta 1967, para pasar a Deportivo Pereira de Colombia y terminar su carrera en 1970 en el Everest de Ecuador; en este club jugó con el también paraguayo "Moncho" Rodríguez.


title: Vicente Rodríguez Aquino

text: Selección paraguaya: Integrante de varias selecciones.


title: Vicente Rodríguez Aquino

text: Campeonato Sudamericano 1963.


title: Si me dejas ahora

text: Si me dejas ahora es el título del 14°. álbum de estudio grabado por el intérprete mexicano José José. Fue lanzado al mercado bajo el sello discográfico RCA Víctor a finales de octubre de 1979.


title: Si me dejas ahora

text: Por tercera vez se ocupa de la producción de algunas de sus grabaciones, junto con el cantautor y productor musical español Camilo Sesto.


title: Si me dejas ahora

text: Este se convierte en uno de los discos más exitosos y más vendidos de su carrera, continuando con su racha de éxitos y colocando entre los primeros sitios de popularidad temas tales como: "Si me dejas ahora", "Mientras llueve", "Franqueza", "Dónde vas", "Linda disco", "Tú primera vez" y "Será" y sería el último en la década que lo vio relucir.


title: Correcaminos UAT Victoria

text: Los Correcaminos UAT Victoria es un equipo de la Liga Nacional de Baloncesto Profesional representativo de la Universidad Autónoma de Tamaulipas (UAT), con sede en Ciudad Victoria, Tamaulipas, México.


title: Correcaminos UAT Victoria

text: Fueron campeones en el 2002 y subcampeones en el 2000. Y fundaron a México


title: Correcaminos UAT Victoria

text: Los "Correcaminos UAT Victoria" juegan los partidos de local en el Gimnasio Multidisciplinario de la Universidad Autónoma de Tamaulipas de Ciudad Victoria, también conocido como "El Nido", el cual cuenta con capacidad para 3,500 personas.


title: Correcaminos UAT Victoria

text: "Temporada 2020"


title: Lunar Linux

text: Lunar Linux es una distribución Linux creada a base del código fuente. Primero instala un completo sistema de desarrollo de bootstrapping. Luego le indica al administrador de paquetes de Lunar que software será necesario, construye el sistema enteramente descargando el código fuente actualizado y lo compila localmente optimizando el sistema a las necesidades específicas del usuario. Resultaría así un sistema operativo sobrio y optimizado. Por otro lado, compilar una distribución desde cero puede llevar mucho tiempo y complicar la tarea de mantenimiento de los paquetes para actualizarlos.


title: Lunar Linux

text: Actualmente, Lunar tiene soporte en las arquitecturas x86 (i386 y i686) y x86-64, pero los usuarios la han implementado en plataformas sparc 64 y PowerPC. Por el momento no existe soporte para la instalación en arquitecturas que no sean x86.


title: Lunar Linux

text: Lunar Linux fue un fork de Sorcerer Linux realizado por un pequeño grupo de personas liderados por Chuck Mead; otra distribución derivada de Sorcerer Linux es Source Mage. El liderazgo de la distribución de Lunar Linux fue tomada por Auke Kok el 22 de abril de 2004.


title: Macrocnemum

text: Macrocnemum es un género de fanerógamas en la familia Rubiaceae.


title: Macrocnemum

text: El género fue descrito por Patrick Browne y publicado en "The Civil and Natural History of Jamaica in Three Parts" 165. 1756. La especie tipo es: "Macrocnemum jamaicense"  A continuación se brinda un listado de las especies del género "Macrocnemum" aceptadas hasta enero de 2014, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Calimero

text: El personaje protagonizó varios trabajos de animación en Italia, así como dos animes producidos por Toei en 1974 y 1992, respectivamente. Para conmemorar el 40° aniversario de su creación, TV Tokyo produjo una nueva serie en CGI que fue estrenada el 2014. Discovery Kids adquirió los derechos de difusión en Hispanoamérica.


title: Calimero

text: Calimero apareció por primera vez en 1961, creado por los hermanos Nino y Toni Pagot y por Ignazio Colnaghi, para la publicidad del detergente "Ava - Mira Lanza", cuyos anuncios eran emitidos en el programa publicitario Carosello que se emitía de 20:50 a 21:00 para toda Italia. En la publicidad del detergente, Calimero era un pollito inicialmente negro que recuperaba su plumaje amarillo al ser lavado con el detergente del anuncio. Apareció primero en la serie ""La costanza dà sempre buoni frutti"", traducible como "La constancia da siempre buenos frutos", y luego en una serie dedicada a él titulada "Calimero, el pollito negro" a partir del 14 de julio de 1963. En esta serie explicaba que su color oscuro se debía a haber caído en el lodo cuando nació.


title: Calimero

text: La notoriedad de Calimero pronto fue muy grande en Italia y metió en el léxico colectivo frases del personaje como su célebre frase ""Tutti mi vogliono male perché sono piccolo e nero..."" ("Nadie me quiere porque soy pequeño y negro..."). En España también adquirió gran popularidad en los años 80.


title: Calimero

text: Después de la muerte de Nino Pagot, se recuperaron los derechos sobre Calimero y produjo a principios de los 70 una serie de dibujos animados no publicitarios (en color) de 1 minuto, después 2, luego 5 y por fin 20 minutos. Estos episodios, destinados al mercado internacional, fueron exportados incluso a Japón. En España fueron emitidos por Televisión Española y algunos de ellos incluso fueron editados en formato Súper 8 para el mercado doméstico.


title: Calimero

text: Posteriormente, Toei Animation adquirió los derechos del personaje para producir una serie de 47 episodios de media hora (consistente cada uno en un par de historias de trece minutos), la cual se emitió en Japón desde el 15 de octubre de 1974 al 30 de septiembre de 1975. Estos episodios fueron adquiridos por las productoras Revery Telescreen Intercartoon a mediados de los años 80 para su distribución en Europa, para lo cual encargaron a Toei Animation otros 33 nuevos episodios de media hora (que nuevamente contenían dos historias por episodio), en los que además fueron intercalados algunos segmentos breves animados por Pagot Film en Italia y con un estilo de dibujo bastante diferente. Los 80 episodios de media hora resultantes fueron emitidos en diversos países europeos indistintamente con los nombres Calimero o Calimero y Priscilla. En particular, en España se estrenaron en 1990 en Televisión Española. Fueron inicialmente 26 episodios con un doblaje grabado en Madrid, y posteriormente los 54 episodios restantes, con otras voces grabadas en Barcelona y una sintonía diferente. Estos 54 episodios restantes, cuyos derechos para España posee la distribuidora Motion Pictures, han sido repuestos en varias ocasiones en diversas televisiones, a diferencia de los 26 iniciales.


title: Calimero

text: Una tercera serie, con nuevos escenarios y personajes y con un Calimero de más edad, fue realizada también por Toei en 1992. Sus 52 episodios fueron emitidos en España con el título de Calimero y Valeriano.


title: Calimero

text: En 2014 se estrenó una cuarta serie de 104 episodios, en esta ocasión de animación CGI y coproducida en Francia, Japón e Italia por las compañías Gaumont Animation, Calidra, Studio Campedelli, TV Tokyo y Kodansha.


title: Calimero

text: Los dibujos animados de Calimero, que han pasado al imaginario generacional de aquellos que los conocieron en la infancia, se caracterizan, aparte de por sus personajes animales antropomorfizados y su espíritu infantil e inocente, por el tremendo inconformismo de su protagonista y su sensación constante de ser incomprendido por los demás, manifestándolas en frases como ""¡No es justo!"", ""¡Esto es una injusticia!"" o ""¡Es que los mayores no me entienden!"". A pesar de los muchos años que han pasado desde su emisión, todavía se utiliza el nombre de Calimero para definir a una persona melancólica, insegura, tímida, infantil o ingenua que se siente marginada por los demás con o sin motivo real.


title: Calimero

text: El ambiente de las historias corresponde al lugar de origen de los autores: la región de Lombardía, particularmente los alrededores de Milán. El nombre del pollito viene de la iglesia de San Calimero (Milán) donde Nino Pagot se casó.


title: Calimero

text: En la serie oficial publicitaria, Calimero es presentado como el decimosexto pollito de la nidada de una gallina paduana llamada Cesira, que reniega de él porque es negro, aunque solo en apariencia, y de gallo Gallettoni. Calimero vive una serie de aventuras en las cuales, a pesar de su estatus de patito feo abandonado por su familia, el bien y la verdad triunfan siempre gracias a la buena fe y la honradez del pollito. Al final de cada episodio se muestra que Calimero no es negro: solamente está sucio y es limpiado con el detergente que le publicita. Así como sus padres no ofrecen refugio seguro al pollito, únicamente tiene éxito gracias al producto alabado por la publicidad. Sin embargo, el mundo de Calimero no es completamente, hostil, siendo confortable aunque poblado de numerosos personajes poco recomendables: el grosero Papero Piero o el pedante profesor Galletti. Estos personajes contrastan con otros amistosos como son la novia de Calimero, Priscilla, y sus ocasionales amigos.


title: Calimero

text: Las historias del período de Carosello fueron integradas tal cual en la serie de Toei, salvo el mensaje publicitario. En estos episodios (contrariamente a los de Carosello) Calimero vive con sus padres, es querido por ellos y es hijo único. El resto de los personajes permanece igual. Más tarde, en la serie de 1992, la historia sufre un gran cambio, añadiendo nuevos personajes y lugares, y tomando una luz más positiva. Llegado a este punto la serie consistía mayormente en las aventuras de Calimero y su grupo de amigos, que se dedicaban a grabar reportajes metiéndose en problemas continuamente. Para diferenciarla de la anterior, esta serie recibió el título de "Calimero et ses amis" en Francia y "Calimero y Valeriano" en España (ya que la anterior había recibido el nombre de "Calimero y Priscilla" en este país).


title: Calimero

text: A finales de los años setenta, Pagot quiso exportar Calimero a los Estados Unidos, pero no fue posible ya que un personaje que es rechazado por ser negro era políticamente incorrecto para la cultura americana de la época y hubiese creado indignación.


title: Calimero

text: El héroe de la serie, un pollito negro de ojos azules caracterizado por llevar siempre el polo superior de su cascarón sobre su cabeza a modo de casco. En la serie original, Calimero es un personaje típicamente ingenuo e inocente, más bien trágico y que se lamenta con frecuencia de que la vida es injusta con él, pero en la segunda serie Calimero pasa a ser más maduro, despreocupado y feliz, y no tiene ya estos problemas, si bien conserva su proverbial carácter inconformista. En todos los casos, Calimero es generoso y resuelto, y tiene un gran sentido de la justicia, intentando siempre ayudar a todo el que se encuentre en problemas o en una situación injusta.


title: Calimero

text: En la segunda serie, Calimero suele llevar un chaleco rojo y le gusta el patinaje sobre ruedas. Está enamorado de su amiga Priscilla, aunque no suele mostrarlo abiertamente.


title: Calimero

text: Una pollita de color amarillo, con pelo rubio recogido en la nuca y ojos verdes. Priscilla es tímida y con mucho sentido común, pero puede adoptar un fuerte carácter si es provocada. Está enamorada de Calimero, y no duda en defenderle de todos los que se burlan de él. Priscilla tiene un importante rol en la primera serie, donde es su principal apoyo en el mundo en que viven, y permanece con este papel en la segunda, donde forma parte de su grupo de amigos.


title: Calimero

text: El mejor amigo de Calimero, un bravo y animado pollito de color verde. Siempre lleva un casco de motociclista rojo y amarillo y un chaleco azul, y suele portar una videocámara al hombro, ya que le encanta grabar reportajes. Dicho afán suele ser la causa del argumento de muchos capítulos, metiendo en líos a todo el grupo en el intento de rodar un documental sobre cualquier cosa. Es muy valiente, pero también muy impulsivo y algo insensato, y no suele pensarse las cosas dos veces. Le gusta montar en monopatín, algo en lo que su casco le ayuda cuando se trata de hacer acrobacias.


title: Calimero

text: Valeriano no aparece hasta la segunda serie. En la versión original japonesa, su nombre era Giulano, pero fue cambiado a Valeriano cuando fue emitido en Europa, y es su nombre más conocido.


title: Calimero

text: Una pollita más bien tímida con gafas y pelo marrón, que viste una camisa rosa y una falda amarilla. Al igual que Priscilla, Rosita es afable y gentil, pero puede ser seria y contundente si la situación lo requiere. No toma parte con regularidad en las aventuras del grupo, y solo les acompaña en ellas de cuando en cuando. Está secretamente enamorada de Valeriano.


title: Calimero

text: Rosita no aparece hasta la segunda serie. En el doblaje italiano, su nombre es Rosella.


title: Calimero

text: Un pato verde y negro de ojos azules, más alto que los demás miembros del grupo. Sus padres son millonarios, y a causa de ello Piero es un personaje altivo y presumido, además de avaro y pragmático en exceso, pero nunca duda en ayudar a sus amigos sin importar lo que pase. Su mayor deseo es ser famoso. Siempre lleva una gorra rosa con la visera informalmente vuelta hacia atrás y una camiseta azul con bufanda también rosa.


title: Calimero

text: En la primera serie de Toei, Piero era un anodino rival de Calimero que siempre conseguía meterle en líos, pero no tuvo mayor protagonismo ni caracterización hasta la segunda, donde aparece como uno de sus amigos. En el doblaje de España de la primera serie, su nombre es Pedro, y en el doblaje francés, Pietro.


title: Calimero

text: Una pata de ojos rasgados, con gafas y con pelo marrón recogido en dos coletas, que lleva comúnmente un vestido rosa. Susy es del mismo tamaño que Piero, y al igual que él, sus padres son millonarios, ya que su madre es presentadora de televisión. Susy es bastante quisquillosa, irascible y avara, así como algo cobardica, pero también bastante soñadora. Constantemente demuestra estar enamorada de Piero, pero este no la corresponde.


title: Calimero

text: El padre de Calimero, un atildado gallo carpintero.


title: Calimero

text: La madre de Calimero.


title: ESCON

text: ESCON (Enterprise Systems Connection en inglés), es la marca comercial de IBM para una interfaz óptica serial entre los mainframe de IBM y los dispositivos periféricos tales como unidades de almacenamiento y de respaldo. Utiliza tecnología Fibre Channel y suiches modificables dinámicamente llamados "ESCON Directors". Es capaz de lograr comunicaciones half-duplex a una velocidad de 200 Mbps ( Millones de bits/segundo) en distancias mayores a los 60 kilómetros. ESCON fue introducido por IBM en 1990 para substituir la vieja y lenta tecnología, basada en Bus de canales de cobre utilizados por los mainframe entre 1960-1990. Actualmente está siendo sustituido por el más rápido FICON, que funciona sobre Fibre Channel y que está suplantando al ESCON.


title: Payún Matrú

text: El Payún Matrú es un gran volcán de tipo morfológico intermedio entre un escudo volcánico y un estratovolcán de la Argentina, situado en el departamento de Malargüe, en el sur de la provincia de Mendoza. Su nombre en idioma mapuche significa ""barba de chivato"", aunque en idioma pehuenche deriva de payén (cobre).


title: Payún Matrú

text: Su cono es aplastado y posee un cráter enorme, de unos 8 km de diámetro y una superficie de aproximadamente 50 km². Actualmente se encuentra extinto, sin que se sepa la fecha de su última erupción. Su cumbre se eleva hasta los 3.680 msnm. Está enteramente comprendido por la Reserva Provincial La Payunia y se encuentra próximo al volcán Payún Liso, de 3.715 msnm. Puede ascenderse hasta su cumbre utilizando vehículos 4x4, ya que su pendiente es suave. Su vista es impresionante desde el yacimiento petrolero Cerro Fortunoso, en el paraje Coihueco Sur.


title: Payún Matrú

text: Estudios recientes realizados por vulcanólogos italianos demostraron que las coladas de lava emitidas por el Payún Matrú son unas de las más largas del mundo, comparables solamente con los volcanes del Planeta Marte.


title: Payún Matrú

text: La zona del Payún Matrú posee importantes yacimientos de oro y magnesio, los cuales al parecer fueron usados parcialmente por el general José de San Martín para proveer de armamento al Ejército de los Andes en su campaña para libertar a Chile y al Perú.


title: Singularity (Stargate SG-1)

text: Singularity (Una niña singular en Latinoamérica, Singularidad de España) es el décimo quinto de la primera temporada de la serie de televisión de ciencia ficción Stargate SG-1.


title: Singularity (Stargate SG-1)

text: El SG-1 está a punto de partir a observar un agujero negro en otro mundo (en realidad van a ver la materia que está siendo succionada; el agujero en sÍ no se puede ver). Sin embargo, al llegar el equipo descubre los cuerpos sin vida de los habitantes, y de todo el personal del SGC que se hallaba en el planeta. El lugar ha sido asolado al parecer por una plaga.  Después de descontaminar el área, el equipo va en busca de sobrevivientes. Para su sorpresa, hallan a una jovencita escondida entre los arbustos. Luego, la llevan a laboratorio de la Dra. Fraiser, en donde intentan comunicarse con ella, pero no responde. Fraiser, más tarde, informa a Carter que la niña no está infectada, pero que su sangre contiene rastros de Naquadah (quizás la razón por la cual resistió la infección).  Carter, y Daniel, regresan a la Tierra junto con la joven sobreviviente, en tanto, O'Neill y Teal'c se quedan en el observatorio de PX8-987 para observar el eclipse, que les permitirá “ver” el agujero negro.  En el SGC, la capitana Carter desarrolla un cariño con la pequeña niña, la cual no quiere que la deje sola, y al final se ve obligada a hablarle para que se quede. La niña revela su nombre: Cassandra. Cuando a Cassandra empieza a dolerle el pecho, Carter la lleva donde la Dra. Fraiser, quién descubre que sus niveles de potasio son muy bajos. En ese momento, la niña sufre un paro cardiaco. Logran resucitarla con el desfibrilador, pero la Dra. Fraiser al oír su corazón descubre un extraño sonido. Resulta que Cassandra lleva en su pecho una especie de dispositivo, en parte orgánico, que es capaz de detener su corazón. Si intentan extraerlo, ella morirá. Carter analiza el objeto y descubre que una parte está hecha de hierro y potasio (por eso sus niveles estaban tan bajos) y la otra de naquadah. Al experimentar con una partícula de cada elemento que pasaría si se juntaran, se produce una reacción que destruye la cámara en el cuarto donde se realizó la prueba, y los niveles de radiación llegan al límite. En tanto, en el planeta, el Coronel O'Neill y Teal'c están por observar el agujero negro cuando descubren una nave Goa’uld en órbita. Reunidos con el General, Daniel y Carter le explican que al parecer los Goa'uld usaron a Cassandra para introducir una bomba al SGC, con el objetivo destruir la base y el Portal. Fraiser informa que de acuerdo al decaimiento celular de las muestras del Dr. Warner, tienen solo 1 hora y 52 minutos antes que el dispositivo estalle. Mientras están observando la nave Goa'uld, Teal'c se da cuenta de que algo está saliendo de ella, e insiste en que deben volver al Portal. En la Tierra, Hammond ordena que la niña sea enviada de regreso a PX8-987 para evitar la destrucción del todo el complejo. De vuelta en el planeta, Teal'c y O'Neill corren desesperados mientras planeadores de la muerte Goa'uld los atacan. Teal'c revela a O'Neill que la Goa'uld Nirrti (de quien posiblemente sea la nave) ha usado antes negociaciones como método para destruir los portales de sus enemigos. El dice que en una ocasión, al llegar el emisario por el Portal hubo una gigantesca explosión. O'Neill entonces se da cuenta de que la niña que ayudaron es otro intento de Nirrti para destruir un Stargate. En el SGC, están marcando las coordenadas de PX8-987 cuando Cassandra entra en coma. Antes de poder activar el último chevrón, la puerta se activa desde afuera. Es el Coronel O'Neill y Teal'c, quienes llegan justo antes que los deslizadores Goa'uld los alcancen. Jack ordena que la niña sea alejada del Stargate. Teal'c les dice que si intenta cruzar, la puerta será destruida, así que pronto Cassandra es enviada a un complejo nuclear abandonado Llegan y Carter lleva a la niña 30 pisos hacia abajo. Cassandra se despierta y nota que ella está llorando, pero Carter no puede decirle porque. A pesar de los deseos de la niña porque se quede, Carter la deja encerrada en una bóveda y comienza a regresar por el elevador. Sin embargo, cerca del piso 26 ella cambia de dirección y vuelve con Cassandra. Ella le dice al Coronel que se quedará, a pesar de su orden de volver. Todos esperan atentos a que la hora llegue, pero cuando esto ocurre, no pasa nada. Carter se comunica e indica que ambas están bien. Ella dice que simplemente “sabia” que la niña no explotaría.  Tiempo después, se encuentran Cassandra y el SG-1 recorriendo un parque. Mientras O'Neill le regala un perro a ella, Carter le comenta al resto que hasta encontrar padres adecuados, la Dra. Fraiser se quedará con Cassandra, y que incluso es posible que ella misma la termine adoptando. También revela que el objeto comenzó a ser reabsorbido por el organismo de la niña, una vez la llevaron lejos del Stargate. El episodio finaliza con Cassandra jugando con su perro.


title: Departamento de Azuay

text: El departamento del Azuay fue una subdivisión administrativa y territorial de la Gran Colombia ubicada al oriente del actual Ecuador.


title: Departamento de Azuay

text: El departamento fue creado en 1824, y perduró hasta la disolución del país en 1830. Azuay era uno de los 3 departamentos que componían el Distrito del Sur, siendo los otros dos el departamento de Quito y el departamento de Guayaquil.


title: Departamento de Azuay

text: El territorio del departamento de Azuay incluía todo lo que es hoy la sierra sur de la República de Ecuador y la parte norte del río Marañón del Perú en la época de la Gran Colombia. La capital del Departamento fue Cuenca.


title: Departamento de Azuay

text: En 1820, se hallaban en poder de los españoles todo el departamento de Quito y las regiones de Cartagena de Indias y Santa Marta, así como la región norte de Venezuela. Para entonces toda la región hacía parte del departamento de Ecuador o Quito.


title: Departamento de Azuay

text: En 1824, se produce una nueva reorganización que crea los departamentos de Azuay y Guayaquil a partir del de Quito.


title: Departamento de Azuay

text: En 1824, por medio de la Ley de División Territorial de la República de Colombia, el departamento se subdividía en provincias. De acuerdo a las leyes de la Gran Colombia, a la cabeza del gobierno civil del departamento se hallaba un Intendente y la autoridad militar estaba representada por el Comandante General del departamento.


title: Departamento de Azuay

text: Según el "Artículo 12°" de la Ley de División Territorial de la República de Colombia del 25 de junio de 1824, el departamento del Azuay comprendía 3 provincias y 11 cantones:


title: Estopín

text: Se llama estopín a un artificio de iniciación para las cargas de artillería. Este artificio que se enciende muy fácilmente y propaga el fuego con mucha celeridad sirve para cebar ventajosamente y dar fuego a las piezas de artillería.


title: Estopín

text: Antiguamente, el estopín era un trozo de carrizo o de paja gruesa relleno de un mixto que se hacía con pólvora desleída en aguardiente o en otro líquido espiritoso o una mecha de algodón impregnada en el mismo mixto.


title: Estopín

text: Actualmente, se distinguen tres tipos de estopines por su forma de iniciación:


title: Traje NBQ

text: Un traje NBQ es una indumentaria de protección individual empleada por militares y otros profesionales, para proteger el torso y las extremidades de la exposición directa ante agentes químicos, biológicos y para evitar el contacto con partículas radiactivas.


title: Traje NBQ

text: Se pueden distinguir fundamentalmente dos clases de trajes NBQ:En conjunto con estos trajes se utilizan otros elementos para la protección completa del cuerpo como guantes de butilo y botas diseñadas para el fin.


title: Traje NBQ

text: Estos equipos solo evitan el contacto de estos agentes con el cuerpo, es indispensable para una protección completa el uso de sistemas filtrantes como las máscaras antigás o equipos de respiración autónoma (ERA), los cuales disponen de botellas de aire respirable.


title: Traje NBQ

text: El acrónimo NBQ viene de nuclear, biológica y química. Es un término vulgarizado, usado en las fuerzas armadas y en otros grupos de sanidad y seguridad, fundamentalmente en el contexto de armas de destrucción masiva: ADM (inglés: WMD) y la concomitante necesidad de aislamiento y limpieza en tal clase de conflictos, y de protección de los servicios de emergencia durante su respuesta a ataque terrorista.


El edificio de Balneario de Nuestra Señora de la Palma y del Real, inaugurado en 1926, se caracteriza por su ubicación sobre la Playa de La Caleta en el municipio de Cádiz (España) y por sus largas galerías laterales que parecen abrazar el mar.


title: Balneario de Nuestra Señora de la Palma y del Real

text: Fue inaugurado en 1926 y sustituía a los tradicionales Baños del Real, instalación de madera que existía ya a comienzos del siglo XIX, junto a los que también se situaban los de la Palma, de estructura similar, que posteriormente fueron unificados bajo la denominación del Real y de la Palma.


text: El mal estado de las barracas llevó a que la Diputación convocase en 1924 un concurso para construir un nuevo balneario. Con este proyecto se pretendía ofrecer una alternativa de ocio, de playa y baños de mar a la población que habitaba en el casco antiguo evitándole las molestias y gastos que le suponía trasladarse a la playa del Balneario Reina Victoria.


text: Entre los concursantes se encontraba el prestigioso arquitecto Juan Talavera, pero la propuesta elegida fue la de Enrique García Cañas. Sobre ella trabajó el arquitecto provincial Juan José Romero Aranda, que introdujo algunas modificaciones. Al parecer, también introdujo modificaciones el contratista de las obras, el ingeniero constructor Alberto Levenfeld Spencer.


text: Según el arquitecto Juan José Jiménez:


text: Se trata de una construcción en hormigón armado que cuenta con dos núcleos bien diferenciados: Consta de una zona central flanqueada por torres rematadas por cúpulas bulbosas, desde la que parten dos alas curvas, en cuyos extremos se abren pabellones cubiertos por cúpulas. En todo el conjunto es evidente la influencia modernista, aunque también es evidente el historicismo oriental, típico de los balnearios ingleses. Presenta escasos elementos decorativos, destacando el panel de azulejos que representan a la Virgen de la Palma, pintados por Juan Ruiz de Luna.


text: Su uso como balneario fue abriéndose a otros fines en función del progresivo abandono de la utilización de este tipo de instalaciones. Entre 1936 y 1943 alojó una Escuela de Flechas Navales. También sirvió como sala de proyecciones.


text: En 1958 la Diputación Provincial transfirió la titularidad del Balneario de la Palma a un empresario, José Paredes González de la Torre, que a partir de entonces lo dedicó tanto a actividades relacionadas con el baño como a su explotación como local para la celebración de banquetes, fiestas, etc.


text: En 1975 se elabora un proyecto para modernizar las instalaciones y adaptarlo mejor a sus usos de hostelería. El principal objeto del proyecto era la potenciación del uso del edificio con independencia de las actividades playeras, en la planta principal, para lo que se proyectó una remodelación de los salones que permitiera grandes banquetes, congresos, exposiciones, actividades culturales, espectáculos, etc. Este proyecto, finalmente, no se llevó a cabo por no contar finalmente con las autorizaciones necesarias.


text: El progresivo deterioro de la estructura del inmueble debido a la baja calidad del hormigón llevó a su abandono en 1975, quedando el Balneario en gran parte derruido con la consecuente aceleración de su degradación. Tal situación desató la polémica en torno a la conveniencia de recuperarlo o derribarlo definitivamente, asunto que quedó zanjado con la declaración como Bien de Interés Cultural (BIC) en el año 1990 por la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía. Iniciados los trámites para su rehabilitación se barajaron varias posibilidades en cuento a su destino final. A modo de ejemplo, se estudió la posibilidad de construir una piscina cubierta. Esta propuesta novedosa entonces en Cádiz, era en cierta forma una restauración también del uso del Balneario y su rentabilidad estaba asegurada como se comprobó por estudios económicos que se realizaron. Se desconoce si el rechazo municipal al proyecto se debió a causas políticas o a argumentos consistentes. El destino del edificio volvió a quedar en suspenso una buena temporada, y la Consejería optó por la ejecución de obras de emergencia, apuntalamiento y consolidaciones puntuales a la espera de una definición del proyecto. Finalmente se decidió un uso administrativo, convirtiéndose desde entonces en sede del Centro de Arqueología Subacuática del Instituto Andaluz del Patrimonio Histórico.


text: Las obras de restauración se centraron en los elementos más significativos que aún quedaban en pie es decir, los torreones centrales, los pabellones hexagonales extremos de las alas, y toda la crujía de fachada, así como el pabellón de entrada. La reconstrucción se centró en las alas, pues nada quedaba en ellas de interés. Todos los elementos arquitectónicos habían desaparecido o habían sido sustituidos y la estructura estaba desfigurada por los refuerzos ejecutados en los años 70. Finalmente la obra nueva se ejecutó en la zona central delimitada por las restauraciones encajando pórticos de grandes luces con la estructura de las crujías de cabecera.


text: Los elementos ornamentales, balaustradas, columnas y remates, se reconstruyeron a partir de fotografías de la época de la construcción del edificio prefabricándolas en taller, conectadas a la estructura con placas de anclaje.


text: El proyecto de restauración fue llevado a cabo por los arquitectos Antonio Martín Molina, Montserrat Díaz Recaséns y José María Prieto Gracia.


title: Arco del Pópulo

text: El arco del Pópulo en la ciudad de Cádiz (España) es la primitiva Puerta del Mar, pues por ella se accedía a la zona portuaria, y estaba flanqueada por dos cubos. A comienzos del siglo XVII se construyó ante ella la capilla de Nuestra Señora del Pópulo, que le ha dado el aspecto de pasadizo que presenta en la actualidad. Las características del paramento interior coinciden con las técnicas edilicias de las murallas islámicas de los siglos X y XI, mientras que el arco, enjarjado, es muy posible que originalmente fuese de herradura. La disposición de sus dovelas permite situarlo en el siglo XII, en época almohade, como todo el perímetro murado original.


title: Arco del Pópulo

text: Se denominó primitivamente Puerta de la Mar y también Puerta principal de la Villa. Las aguas de la bahía, en efecto, llegaban muy cerca de ellas, pues lo que hoy día es la plaza de San Juan de Dios y fue Plaza Real, estaba casi ocupada por el Canal Bahía-Caleta y que constituía el verdadero muelle y puerto comercial de Cádiz. El canal, al irse cegando, se convirtió en unas pequeñas lagunas o boquetes (cuyo nombre fue dado a la actual calle Plocia), el segundo de los cuales se cegó hacia 1628 mientras que el otro lo hizo hacia 1618, quedando como una especie de astillero para barcos y navíos de pequeño porte.


title: Arco del Pópulo

text: La Puerta de la mar tenía un revellín y estaba flanqueada por dos grandes cubos almenados, al uso de la castramentación de la época, y sobre el de la derecha se colocó el reloj que el Cabildo mandó construir a un relojero de Osuna.


title: Arco del Pópulo

text: Sobre las torres, desde 1587, había una imagen de Nuestra Señora, que por tener la invocación latina de ""Ave María, ora por Pópulo"", vino a llamarse del Pópulo. Esta imagen fue profanada por los invasores angloholandeses que invadieron la ciudad de Cádiz allá por 1596, al mando del conde de Essex.


title: Arco del Pópulo

text: En 1598, pensando evitar nuevas y posibles profanaciones, se comenzó a construir una capilla entre las dos torres y sobre la bóveda del cañón del arco.


title: Arco del Pópulo

text: Por la puerta hacían su entrada los Obispos, acompañados del Cabildo secular que hacía entrega de la persona del Prelado al eclesiástico, justamente pasado este, y frente a las casas que fueron de los Núñez de Villavicencio.


title: Arco del Pópulo

text: Cuando ambos Cabildaos debían asistir en concurrencia a fiestas, como las de San Sebastián, o a las funciones en la iglesia de la Compañía, el punto de reunión era la salida del Arco del Pópulo, en la calle del juego de la pelota.


title: Arco del Pópulo

text: Con respecto a la primitiva imagen que señoreó la puerta, en la escritura de donación al corregidor Añasco (Cabildo de 1599) se comenta que fue "Nuestra Señora de la Antigua, hoy del Pópulo". Años más tarde, en 1735, el capellán de Guardias Marinas y del Pópulo, don Diego Rodríguez Hidalgo, pidió al Ayuntamiento que a la nueva Puerta del Mar que se situaba frente al muelle, y derribada en 1902 se colocara "como antiguamente había, una imagen de la Virgen de la Antigua, que desde el siglo X se veneraba en Ortuña y que tanta fe y devoción despertaba en los hombres del mar...". Esta Virgen de la Antigua sería el origen de una Cofradía, cuyas reuniones darían origen a la Santa Cueva.


title: Departamento de Guayaquil

text: El departamento de Guayas fue una subdivisión administrativa y territorial de la Gran Colombia ubicada en el occidente del actual Ecuador.


title: Departamento de Guayaquil

text: El departamento fue creado en 1824, y perduró hasta la disolución del país en 1830.


title: Departamento de Guayaquil

text: Guayaquil era uno del los 3 departamentos que componían el Distrito del Sur, siendo los otros dos el de Ecuador y el de Azuay.


title: Departamento de Guayaquil

text: El territorio del departamento de Guayaquil incluía todo lo que es hoy la costa del Pacífico de la República de Ecuador. Cuando la Provincia Libre de Guayaquil se unió a la Gran Colombia, esta hizo modificaciones territoriales a la anterior provincia y nuevo departamento expandiendo su territorio. La capital del Departamento fue la ciudad de Guayaquil.


title: Departamento de Guayaquil

text: En 1824, por medio de la Ley de División Territorial de la República de Colombia, el departamento se subdividía en las provincias de Guayaquil y Manabi. De acuerdo a las leyes de la Gran Colombia, a la cabeza del gobierno civil del departamento se hallaba un Intendente y la autoridad militar estaba representada por el Comandante General del departamento.


title: Departamento de Guayaquil

text: Según el "Artículo 13°" de la Ley de División Territorial de la República de Colombia del 25 de junio de 1824, el departamento de Guayaquil comprendía 2 provincias y 9 cantones:Actualmente esos territorios corresponden a las provincias ecuatorianas de Santa Elena, Guayas, Manabí, El Oro, parte de Los Ríos, Cañar y el suroeste de Esmeraldas; y la zona de Tumbes en Perú.


title: Tony Gilroy

text: Anthony Joseph "Tony" Gilroy (Nueva York, 11 de septiembre de 1956) es un director de cine y guionista estadounidense.


title: Tony Gilroy

text: Es hijo de Frank D. Gilroy y hermano de John y el guionista Dan Gilroy. Escribió los guiones de las películas protagonizadas por Matt Damon sobre Jason Bourne. Ha sido nominado al Oscar a la mejor dirección y Oscar al mejor guion original por "Michael Clayton", protagonizada por George Clooney.


title: Cosmos de Tijuana

text: Los Cosmos de Tijuana fue un equipo que participó en la Liga Nacional de Baloncesto Profesional con sede en Tijuana, Baja California, México.


title: Cosmos de Tijuana

text: La organización Cosmos de Tijuana se fundó en febrero de 2005 con el nombre de Galgos de Tijuana, con el objetivo de promocionar el baloncesto profesional en la ciudad de Tijuana, la Liga Nacional de Baloncesto Profesional otorgó la franquicia el 18 de febrero de 2005, junto con la asignación de la franquicia de Soles de Mexicali, para que así el noroeste de México tuviera equipos profesionales de Baloncesto.


title: Cosmos de Tijuana

text: El 10 de marzo de 2005 se dio la presentación oficial de la organización donde se dio a conocer que se participaría con el nombre de Galgos, nombre que se escogió debido a que fue unas de las primeras atracciones turísticas de la ciudad, además de que al levantarse una encuesta telefónica la mayoría de los encuestados prefería ese nombre.


title: Cosmos de Tijuana

text: En esa presentación también se lanzó la convocatoria para el logotipo del nuevo equipo, así como los colores que se utilizarían en el retorno del baloncesto profesional a Tijuana.


title: Cosmos de Tijuana

text: Para la Temporada 2009-2010 el equipo cambio de mote para llamarse a partir de este torneo como Cosmos de Tijuana, no obstante ser la misma franquicia de los "Galgos de Tijuana".


title: Cosmos de Tijuana

text: El equipo en la temporada más reciente 2008-2009 tuvo en su filas a los siguientes jugadores:


title: Arte de Cataluña

text: El Arte de Cataluña ha tenido una evolución paralela a la del resto del arte europeo, siguiendo de forma diversa las múltiples tendencias que se han ido produciendo en el contexto de la historia del arte occidental. El arte ha sido desde siempre uno de los principales medios de expresión del ser humano, a través del cual expresa sus ideas y sentimientos, la forma como se relaciona con el mundo. Su función puede variar desde la más práctica hasta la más ornamental, puede tener un contenido religioso o simplemente estético, puede ser duradero o efímero.


title: Arte de Cataluña

text: A lo largo de su historia, Cataluña ha acogido diversas culturas y civilizaciones, que han aportado su concepto del arte y nos han dejado su legado. Cada periodo histórico ha tenido unas características concretas y definibles, comunes a otras regiones y culturas, o bien únicas y diferenciadas, que han ido evolucionando con el devenir de los tiempos. De ahí surgen los estilos artísticos, que pueden tener un origen geográfico o temporal, o incluso reducirse a la obra de un artista en concreto, siempre y cuando se produzcan unas formas artísticas claramente definitorias.


title: Arte de Cataluña

text: El arte catalán es fruto de la diversa amalgama social y cultural aportada por los diversos pueblos que han habitado su territorio: a los primeros pobladores prehistóricos sucedieron los diversos pueblos celtas e íberos llegados durante la Edad de los Metales; estos convivieron más tarde con los primeros colonizadores procedentes de las civilizaciones mediterráneas, los griegos; a continuación llegaron los romanos, que convirtieron Cataluña en parte de su imperio; tras la caída de este, Cataluña formó parte del reino visigodo, y sufrió más tarde la invasión islámica. La Edad Media será el inicio de la cultura catalana como entidad propia y definida, con una lengua propia, heredera del latín, y la formación del primer estado catalán. Será una época de esplendor para el arte catalán, siendo el románico y el gótico periodos muy fructíferos para el desarrollo artístico del Principado. Durante la Edad Moderna, con la vinculación a España y la sucesión de diversas crisis económicas y culturales, el arte entra en cierta decadencia, siendo el Renacimiento y el Barroco estilos no especialmente destacables para la historia del arte catalán. Por último, desde el siglo XIX, con la revitalización económica y cultural, vuelve a florecer el arte, siendo el modernismo uno de los periodos más esplendorosos del arte catalán. Asimismo, el siglo XX supone la puesta al día de los diversos estilos producidos por los artistas catalanes, que conectan con las corrientes internacionales, ofreciendo incluso figuras de primer orden a nivel mundial como Salvador Dalí, Joan Miró y Antoni Tàpies.


title: Arte de Cataluña

text: Las primeras manifestaciones artísticas se producen en Cataluña alrededor del 30.000 a. C., época de la aparición del llamado hombre de Cromagnon. Los primeros habitantes del territorio eran pequeños grupos de cazadores-recolectores, que vivían generalmente en cuevas y abrigos del terreno. Estos pobladores desarrollaron el llamado arte rupestre, pinturas realizadas en rocas y en las paredes de las cuevas, que suponen el primer medio de expresión utilizado por el ser humano antes de la invención de la escritura. Estas pinturas están generalmente ligadas a ritos religiosos, y representan la plasmación en un lenguaje simbólico del pensamiento de los primeros seres humanos.


title: Arte de Cataluña

text: En 1964 se descubrió la Cova del Tendo, en la Moleta de Cartagena (San Carlos de la Rápita, Tarragona). Se trataba de la imagen de un toro rampante, ejecutado mediante un trazo de silueteado, de color negro, que se atribuyó al período Paleolítico Superior. A los pocos años, esta muestra fue expoliada y todavía hoy sigue constituyendo la única muestra de ese arte que ha aparecido en el territorio.


title: Arte de Cataluña

text: Durante el Epipaleolítico (10.000-6.500 años antes del presente) los grupos cazadores-recolectores expresaron su mundo creencial a través de un arte exclusivamente pictórico, el Arte levantino, del que Cataluña posee excelentes ejemplos, particularmente en Lérida y Tarragona, y una presencia más discreta en la provincia de Barcelona. A Cataluña le corresponde el honor de ser la primera en descubrir una estación –la Roca dels Moros de El Cogul (Lérida), en 1908– en la que aparece la figura humana pintada, como no se conocía en la Prehistoria occidental.


title: Arte de Cataluña

text: Estas manifestaciones aparecen siempre en cavidades al aire libre, son figurativas, minuciosas en los detalles, de imágenes planas y monocromas. Emplean como instrumento pictórico la pluma de ave, consiguiendo el llamado trazo de pluma levantino. Sus elementos iconográficos esenciales, el animal y la figura humana, reciben un tratamiento diferencial: los primeros son más miméticos de la realidad, con detalles muy expresivos (por ejemplo, en las pezuñas y cornamentas); la figura humana refleja un concepto estético muy singular: individuos de cuerpo alargado y tórax triangular con cinturas estrechas, llegando a crear imágenes diseñadas por una sola línea, dotadas de un dinamismo muy característico que refleja acción y movimiento. Las composiciones pictóricas de arqueros y animales son extraordinariamente sugerentes para el acercamiento a aquellos grupos humanos, de ahí que se tomen siempre como ejemplos paradigmáticos del mundo prehistórico.


title: Arte de Cataluña

text: Las estaciones de Cataluña más conocidas son: el mencionado abrigo de Cogul, la Cova dels Vilasos (Os de Balaguer), la Balma dels Punts (Albí), en Lérida, y Cabra Feixet (Perelló), Cova del Cingle, del Ramat (Tivisa), Mas del Llort y Mas d'en Ramon (Montblanch), Cova de l'Escoda, Racó del Perdigó y Cova del Carles (Vandellós), la Cova de la Caparrella (Rasquera) y el núcleo de la Sierra de la Pietat (Ulldecona), en Tarragona.


title: Arte de Cataluña

text: Los valores tan singulares y únicos del arte levantino determinaron a la Unesco su declaración como Patrimonio de la Humanidad en 1998, y con él todas las manifestaciones artísticas prehistóricas que se hallaran en su territorio, tanto las de arte paleolítico como esquemático, bajo la denominación convencional administrativa de "arte rupestre del arco mediterráneo de la península ibérica".


title: Arte de Cataluña

text: El otro gran estilo artístico prehistórico es el llamado arte esquemático ibérico, la expresión creencial de los grupos productores neolíticos (6.500-1.000 años antes del presente), los primeros que comienzan a dominar la agricultura y a vivir en poblados. Es un arte que se fundamenta en la abstracción, monocromo (colores rojo, negro, muy raramente el blanco) y presenta tres grandes grupos de motivos: los geométricos (puntos, rallas, triángulos, anillados, etc.), las máculas y, finalmente, los que muestran lejanas referencias a la figuración (antropomorfos y zoomorfos). Su técnica se basa en el acto gestual, manteniendo una factura de una actualidad sorprendente y, sin embargo, se nos presenta extraordinariamente enigmático. Los yacimientos más significativos se encuentran en Lérida: Cogul, Vall de la Coma y Balma dels Punts (Albi), Abrigos del Francés y del Barranco de Vilaseca (Os de Balaguer); y en Tarragona: Cova del Pi (Tivisa), Mas del Gran y Portell de les Lletres (Montblanc), y la estación cerca de Cueva Pintada (Alfara).


title: Arte de Cataluña

text: Durante el Neolítico comienzan a producirse las primeras manifestaciones arquitectónicas dedicadas a ritos funerarios o religiosos, generalmente relacionadas con la denominada cultura megalítica. Entre los principales monumentos destacan: el menhir, como los de Palaus (Agullana, Alto Ampurdán) y Murtra (San Clemente Sasebas); el dolmen, como el de Creu d'en Cobertella (Rosas) y el de Mas Bousarenys (Santa Cristina de Aro); o las galerías cubiertas, como el Cementiri dels Moros (Torrent, Bajo Ampurdán), y Cova d'en Daina (Romanyá de la Selva). Más adelante, hacia el año 1000 a. C., surgen las primeras necrópolis, en las que el difunto era incinerado y depositado en urnas de cerámica; se han encontrado varias de estas necrópolis en Can Missert (Tarrasa), Can Bec de Baix (Agullana) y la Pedrera (Vallfogona de Balaguer).


title: Arte de Cataluña

text: Asimismo, en la denominada Edad del Bronce (1.500-1.000 a. C.) comienza la manufacturación de diversos objetos y utensilios trabajados de forma artesanal, especialmente la cerámica y la orfebrería, destacando la producción de los llamados vasos campaniformes. A la del Bronce sucede la Edad del Hierro, que coincide con la llegada a tierras catalanas de pueblos celtas procedentes del centro de Europa, de los que nos han llegado diversos objetos hallados en recintos funerarios (armas, vestidos, ornamentos, cerámica), que enterraban con los fallecidos.


title: Arte de Cataluña

text: Pese al asentamiento de los pueblos ibéricos en territorio catalán alrededor del siglo VII a. C., en Cataluña no hay grandes muestras de arte ibérico de relevancia, excepto algunos objetos de uso cotidiano o alguna pequeña pieza decorada rudimentariamente, como un pequeño bronce representando una pareja de bueyes, del Castellet de Banyoles de Tivisa, un vaso de cerámica gris con un pequeño paisaje, del Turó d'en Boscà (Badalona), o unos restos escultóricos de un monumento funerario de San Martín Sarroca (Alto Panadés), del siglo III a. C., con la figura de un posible rey íbero sentado en un trono.


title: Arte de Cataluña

text: Los poblados ibéricos fueron los primeros asentamientos estables en el territorio, con aldeas trazadas con una planimetría urbanística, rodeadas de murallas para la defensa, ubicadas generalmente en posiciones elevadas. Son de remarcar los restos hallados en Puig Castellet (Lloret de Mar), Puig de Sant Andreu (Ullastret), Castell de la Fosca (Palamós) y Mas Castellar (Pontós).


title: Arte de Cataluña

text: Los griegos fueron la primera gran civilización mediterránea en asentarse en Cataluña: en el siglo VI a. C. se fundó la ciudad de Ampurias ("Emporion"), una de las primeras grandes ciudades construidas en suelo de la península ibérica, que se convertirá en un importante centro de comercio y puerta de entrada de la cultura griega. La denominada "Neápolis" griega de Ampurias se articulaba alrededor del puerto, con una planimetría urbanística muy desarrollada, donde destacaban los grandes edificios públicos, principalmente el templo, dedicado al dios de la medicina, Asclepio.


title: Arte de Cataluña

text: En Ampurias se desarrolló notablemente la cerámica griega, destacando los vasos áticos pintados con escenas de diversa tipología, con un estilo naturalista de gran calidad: cabe citar, por ejemplo, una copa encontrada en la Neápolis de Ampurias, fechable alrededor del siglo VI a. C., con una representación de la diosa griega Palas Atenea. El arte griego se puede percibir también en los poblados indígenas íberos, gracias a las relaciones comerciales entre los griegos y los pueblos autóctonos de Cataluña: un buen ejemplo es el tesoro hallado en el poblado ibérico del Castellet de Banyoles de Tivissa, donde destacan unas páteras de plata dorada con representaciones mitológicas.


title: Arte de Cataluña

text: De Ampurias son también las primeras muestras de escultura que encontramos en territorio catalán, como la famosa estatua del dios Asclepio, hallada en el santuario sur de la Neápolis en 1909, obra de gran naturalismo y magnífica ejecución; o el busto de la diosa Afrodita, del siglo IV a. C., de época helenística, que acusa una notable influencia praxiteliana.


title: Arte de Cataluña

text: En el siglo III a. C., mediante la segunda guerra púnica entre Roma y Cartago, llegan los romanos a la península ibérica, comenzando un proceso colonizador que culminará con la incorporación de toda Hispania al Imperio romano. En 218 a. C. el general Escipión funda Tarraco (Tarragona), que será la primera ciudad romana en importancia en Cataluña. La primera obra de arte romano la hallamos en un relieve situado en una torre de la muralla de Tarraco, representando la diosa Minerva con lanza y escudo, de dos metros de altura.


title: Arte de Cataluña

text: Los romanos eran grandes expertos en arquitectura civil e ingeniería, y aportaron al territorio catalán caminos, puentes, acueductos y ciudades con un trazado racional y con servicios básicos, como el alcantarillado, además de templos, termas, circos, teatros, etc. En un lento proceso de colonización se fundan en Cataluña diversas ciudades con población procedente sobre todo de legionarios romanos licenciados: Baetulo (Badalona), Iluro (Mataró), Iesso (Guisona), Aeso (Isona), etc. Asimismo, la ciudad de Ampurias se vuelve romana con la creación de un nuevo establecimiento al lado de la Neápolis griega. Comienza así un proceso de asimilación de la lengua y la cultura romanas, de las que será heredera la lengua catalana, surgida en la Edad Media.


title: Arte de Cataluña

text: Como principales muestras del primer arte romano en Cataluña tenemos, en el terreno de la arquitectura, el templo y el foro de Ampurias y las termas de Baetulo, mientras que en escultura encontramos diversos hallazgos en las ciudades de Tarraco y Baetulo de estatuas de figuras masculinas o femeninas, seguramente obras para monumentos funerarios de familias nobles. Estas primeras obras presentan rasgos comunes al arte helenístico preponderante en la época a lo largo del Mediterráneo, con especial influencia de modelos procedentes de Narbo Martius (Narbona).


title: Arte de Cataluña

text: En el siglo I a. C. se funda Barcino (Barcelona), pequeña ciudad amurallada proyectada ya de entrada con aire monumental, destacando el área del foro con el Templo de Augusto. La creación del Imperio y la pacificación de la península conseguida por Augusto generan una larga época de prosperidad que favorece al arte y las obras públicas. Dos ejemplos son el Arco de Bará y el acueducto de Les Ferreres en Tarraco. En Vich se halló en 1882 los restos perfectamente conservados de un templo, donde destaca la fachada, con seis columnas de orden corintio rematadas por un frontón.


title: Arte de Cataluña

text: En el siglo I de nuestra era la ciudad de Tarraco, convertida en capital de la nueva provincia de la Tarraconensis, tiene una época de gran desarrollo, con la remodelación del foro y la construcción de la basílica judicial y del teatro. Estas construcciones destacan tanto por su monumental arquitectura como la esmerada decoración escultórica, con numerosas estatuas en mármol representando miembros de la familia imperial. La remodelación de Tarraco culmina en la segunda mitad del siglo I con la creación del foro provincial, con un gran templo dedicado al culto del emperador y un circo de carreras de caballos.


title: Arte de Cataluña

text: La escultura de época imperial gana en realismo, sobre todo en el retrato, con un gran dominio de la fisonomía por parte de los artistas de esta época; hay numerosas muestras halladas en las murallas de Barcino. A partir del siglo II destacan los sarcófagos decorados, como el de "Hipólito" encontrado en el mar delante de la costa de Tarragona, posiblemente de origen griego, representando escenas del mito de Hipólito y Fedra. También destaca en la decoración de casas y villas el mosaico, que tiene un gran desarrollo en esta época, como los hallados en las ruinas de Ampurias, con una escena con Agamenón e Ifigenia; el de la villa romana de Bell-lloc (siglo IV), con una carrera de cuadrigas; el de la villa dels Munts (Altafulla), con una representación de las musas; o el de la villa dels Ametllers de Tosa de Mar (siglos IV-V).


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text: Con la instauración del cristianismo como religión oficial en el siglo IV, la producción artística se desarrolla alrededor de la temática religiosa, en el que se ha definido como arte paleocristiano. Este arte nace de las formas y tipologías romanas, pero con un nuevo contenido basado en la iconografía cristiana. En la arquitectura destaca la iglesia, heredera de la basílica romana, incorporando nuevas formas como la planta en forma de cruz latina, símbolo de Jesús, y tipologías como el baptisterio. Tenemos así el conjunto paleocristiano y altomedieval de Santa María de Tarrasa (siglos V-VII), la iglesia de Sant Feliu en Gerona, la de Santa Jerusalén en Tarragona y la de la Santa Creu en Barcelona.