title: Dmitri Vasílievich Grigoróvich

text: Nació en una familia de pequeños terratenientes; su padre era un húsar retirado y su madre una francesa hija de un monárquico guillotinado durante la Revolución francesa. Educado en la lengua y la cultura francesa hasta los ocho años, cursó sus estudios primarios y medios en el internado francés Moniguette de Moscú. En 1836 ingresó en la Escuela Superior de Ingenieros de San Petersburgo; pero odiaba cordialmente las ciencias y las matemáticas y, en realidad, sólo se había matriculado por la estrecha amistad que le unía a otro estudiante, el futuro novelista Fiódor Dostoyevski.


title: Dmitri Vasílievich Grigoróvich

text: En 1840 ingresó en la Academia de Bellas Artes al mismo tiempo que intentaba abrirse paso como actor dramático, pero, como él mismo llegó a reconocer, carecía de talento para ser pintor o actor y al año abandonó estos intentos. Desde entonces desempeñó actividades muy diversas: trabajó en la administración del teatro principal de San Petersburgo, fue coleccionista y crítico de arte, traductor y colaborador de revistas literarias, secretario de la Asociación de promoción pintores jóvenes, etcétera. Estuvo muy vinculado a Iván Turgénev, Dostoyevski, Belinski, Nekrásov, Panáyev y otros eminentes escritores y poetas de la época.


title: Dmitri Vasílievich Grigoróvich

text: Colaboró en la revista "El Contemporáneo", portavoz de la más alta intelectualidad rusa. Entre 1858 y 1859 realizó un viaje (organizado por el gran duque Constantino y junto a otros escritores de renombre como Goncharov, Ostrovski, etc.) en el navío Retvizán alrededor de Europa visitando Dinamarca, Alemania, Francia, España, Italia, Grecia y Jerusalén. Sus memorias de viaje se titularon "El navío Retvizán", considerada en segundo lugar tras la obra "La fragata Pallas" de Goncharov.


title: Dmitri Vasílievich Grigoróvich

text: Inició su actividad literaria con traducciones de algunas obras teatrales del francés hasta que, en 1844, publicó su primer relato, titulado "La carroza teatral". Tenía cierto aire gogoliano, aunque carecía de garra y trasfondo social. En la misma línea está el relato "El chucho" de 1845. Pero en la siguiente obra Grigoróvich parece ya haberse encontrado a sí mismo como escritor: en 1845 Nekrásov le había propuesto participar en su colección de relatos bajo el título común "Fisiología de San Petersburgo" y Grigoróvich presentó para el volumen primero su relato "Los organilleros de San Petersburgo", un cuadro de costumbres lleno de veracidad en el más puro estilo del naturalismo. En el volumen II publicó otro, "Baile con rifa".


title: Dmitri Vasílievich Grigoróvich

text: En 1846 publica su primera novela campesina: "La aldea", un retrato lúgubre sobre la servidumbre campestre que valió los elogios del crítico Belinski. Su obra más conocida es la novela "Antón el desdichado", publicada en "El Contemporáneo" en 1847. La acción se desarrolla en un ambiente rural: el protagonista, el campesino Antón, paga con su ruina y la de toda su familia el haberse enfrentado al administrador de la finca. Acorralado por la miseria y las deudas, con una sumisión y un miedo secular a sus espaldas, adquiere un relieve humano y social muy grande. La temática rural reaparece en otras novelas del autor: "El transeúnte", 1851, "Los nuevos colonos", 1855. Cabe destacar asimismo la novela "Los pescadores". A la decadente nobleza rusa, a los terratenientes y su parasitaria y fútil vida dedicó Grigoróvich sus novelas "Caminos rurales", 1852, "El ogro", de 1848, "Una vida fracasada", 1850, "Las andanzas de Nakátov", 1849.


title: Dmitri Vasílievich Grigoróvich

text: Entre su extensa obra literaria se pueden señalar también la novela "Svistukin", el relato "El niño de goma", de ambiente circense, la novela "Los acróbatas de la beneficencia" y las "Memorias literarias", de rico contenido cultural e histórico. Falleció de un ataque de apoplejía y su obra completa ocupa doce volúmenes.


title: Dmitri Vasílievich Grigoróvich

text: La crítica sobre Grigoróvich es contradictoria. Unos se refieren a sus obras con entusiasmo, mientras otros sostienen que sus retratos rurales no se atienen a la realidad. Turguénev observó que las descripciones de Grigoróvich ""eran demasiado frías""; esto puede deberse a que Grigoróvich describió sobre todo a los que vivían directamente al sur de Moscú, en las provincias de Tula y Kaluga y constituyéndose como una población más "idílica" y ceñida a sus descripciones. Con todo, las obras de Grigoróvich enseñan al lector a amar a los campesinos y a sentir el peso de la responsabilidad que recae sobre los estratos más cultos de la sociedad; así como a generar un sentimiento de gratitud a favor de los siervos (y con esto, a un paralelo rechazo hacia la servidumbre), de tal modo que en 1870 sus obras contribuyeron a crear el movimiento "a favor del pueblo" (Vnaród).


title: Anónimos

text: Masked and Anonymous es una coproducción británico-estadounidense de 2003, dirigida por Larry Charles. Protagonizada por Jeff Bridges, John Goodman, Bob Dylan y Penélope Cruz en los papeles principales.


title: Anónimos

text: En Estados Unidos fue estrenada el 25 de julio de 2003 y en España fue estrenada el 5 de marzo de 2004.


title: Anónimos

text: Fue escrita junto al músico estadounidense Bob Dylan. La película ha dividido a espectadores y críticos en torno a sus méritos y a su significado, siendo laureada y criticada desde su publicación.


title: Anónimos

text: Mientras una gran guerra civil ocurre en una América ficticia, se intenta conseguir un poco de paz mediante un concierto benéfico. Jack Fate (Bob Dylan), un icono de la música "rock", consigue participar en el concierto tras haber salido de la cárcel recientemente gracias a quien fue su mánager (John Goodman).


title: Anónimos

text: La película toca varios temas relacionados con la inutilidad de la política, la confusión en torno a conspiraciones gubernamentales, y el caos creado tanto por la anarquía como por el totalitarismo ya expresado en la novela "1984" de George Orwell. Asimismo, reflexiona sobre la vida, los sueños y el lugar de Dios en un mundo cada vez más caótico.


title: Anónimos

text: En algunos aspectos, la película tiene una alta carga política: el filme describe la visión de Fate del mundo político, con gente luchando sin razón, con una Nación sin esperanza y gobiernos en los que no se puede confiar, aunque al mismo tiempo Fate deja claro que él "fue siempre un cantante y quizás nada más que eso". El protagonista no muestra en ningún momento soluciones a ninguno de los problemas que el filme presenta; más bien, deja claro que "dejó de intentar figurárselos mucho tiempo atrás".


title: Anónimos

text: El largometraje fue rodado en veinte días y fue financiado por la BBC. Fue distribuido en Estados Unidos por Sony Pictures Classics, conocido distribuidor de producciones independientes. La banda sonora está compuesta en su mayor parte por versiones de canciones de Bob Dylan desde el comienzo de su carrera musical, hasta la publicación de su álbum de 1997 "Time Out of Mind". Entre los artistas que participan en la banda sonora figuran Los Lobos, Sertab Erener, Grateful Dead y Jerry García.


title: Anónimos

text: Muchos de los actores de la película trabajaron a "escala" para tener la oportunidad de aparecer junto a Dylan, incluyendo a Jeff Bridges, John Goodman, Bruce Dern, Jessica Lange, Penélope Cruz, Luke Wilson, Cheech Marin, Ed Harris, Chris Penn, Giovanni Ribisi, Christian Slater, Mickey Rourke, Angela Bassett, Steven Bauer, Val Kilmer, Susan Tyrrell, Fred Ward y Robert Wisdom.


title: Anónimos

text: De forma adicional a los actores arriba citados, los músicos que conforman la banda actual de Dylan participaron en la película.


title: Anónimos

text: La película presenta música de toda la carrera artística de Dylan, si bien su más reciente trabajo de estudio, "Time Out of Mind", recibe un considerable trato de privilegio, con temas como "Dirt Road Blues" y "Not Dark Yet" utilizados como música de fondo en distintas escenas. De forma adicional, una actuación en directo de "Standing in the Doorway" fue cortada de la edición de la película, aunque sería publicada como tema extra en la edición en DVD.


title: Anónimos

text: De 1999 a 2002, la banda de Dylan se unió al veterano guitarrista Charlie Sexton. Con una unidad establecida, la nueva configuración de la banda fue laureada como la mejor formación de Dylan desde 1974, cuando tocó junto a The Band. Además de Sexton y del guitarrista Larry Campbell, el grupo se complementaba con el bajista Tony Garnier y dos baterías: David Kemper, quien abandonaría la banda en 2001, y George Receli, sustituto del primero. Dylan comenzaría a escribir "Masked and Anonymous" poco antes de la llegada de Receli.


title: Anónimos

text: "Masked & Anonymous" marca la primera y única publicación en directo de material procedente de esta formación. Según el director Larry Charles, que grabó una entrevista para la edición del filme en DVD, se grabaron más de veinte canciones para la película, llegando a comentar que Charles Sexton era capaz de tocar cualquier tema que Dylan pidiera.


title: Anónimos

text: En su mayor parte, las canciones fueron registradas en los Ray-Art Studios de Canoga Park, California, el 18 de julio de 2002. Aunque todos fueron presuntamente filmados, solo un puñado serían utilizados.


title: Anónimos

text: Las siguientes canciones aparecieron en la película, con versiones no editadas incluidas en la banda sonora: "Down In The Flood" (procedente de "The Basement Tapes"), "Dixie" (tradicional), "Diamond Joe" (tradicional) y " Cold Irons Bound "(de "Time Out of Mind").


title: Anónimos

text: Las siguientes canciones fueron usadas en la película pero nunca publicadas en CD: "Drifter's Escape" (de "John Wesley Harding"), "I'll Remember You" (de "Empire Burlesque"), "Blowin' in the Wind" (de "The Freewheelin' Bob Dylan"), "Watching The River Flow" (de 1971, publicada como sencillo), "Dirt Road Blues" (de "Time Out of Mind") y "Amazing Grace" (tradicional). De todas las canciones, solo "I'll Remember You" fue incluida sin editar en la película.


title: Anónimos

text: Larry Charles menciona "All Along the Watchtower", canción del álbum "John Wesley Harding", durante su entrevista en el DVD, si bien ninguna porción del tema ha sido publicada.


title: Anónimos

text: Tal y como se ha mencionado, una nueva grabación de "Blowin' in the Wind" fue usada en el largometraje. A diferencia de otras grabaciones, el tema fue grabado en directo en el Santa Cruz Civic Auditorium de Santa Cruz, California, el 16 de marzo de 2000. El tema fue publicado como edición limitada en un sencillo de forma exclusiva en el Reino Unido junto a "The Best Of Bob Dylan Vol. 2".


title: Anónimos

text: La película, desde su estreno, tuvo opiniones muy dispares. Hay donde sitúan a la película a un nivel muy bajo, como Metascore con un 32 de puntuación y Rotten Tomatoes con un 24 de puntuación, Y otros lugares la sitúan como una buena película, como Andrew Motion que le hizo un ensayo muy positivo.


title: Anónimos

text: Hubo también mucha convergencia de opiniones respecto a la actuación de Bob Dylan en esta película. Hay quien cree que fue una gran intrusión del músico en el mundo del cine, y quien opina todo lo contrario, como Dana Stevens en su review en el New York Times.


title: Anónimos

text: En cuanto a premios, no recibió ninguno. Y tampoco es recordada como una película que tiene que ver todo el mundo, tampoco consiguió el premio de la audiencia.


title: WWF One Night Only

text: One Night Only fue un evento de lucha libre de pay-per-view producido por la World Wrestling Federation. Tuvo lugar el 20 de septiembre de 1997 en el Sky Box Office en Birmingham, Inglaterra.


title: WWF One Night Only

text: El evento incluía ocho luchas, con dos eventos principales, The Undertaker desafió a Bret Hart por el Campeonato Mundial de la WWF en una revancha de la lucha anterior en Summerslam, en la que Undertaker perdió el título en circunstancias controversiales. Para cerrar el PPV, Shawn Michaels desafió a British Bulldog por el Campeonato Europeo de la WWF, como parte de su feudo contra The Hart Foundation. El Campeonato En Parejas de la WWF también estaba en juego, entre los campeones The Headbangers y los retadores, Savio Vega y Miguel Pérez Jr. de Los Boricuas.


title: WWF One Night Only

text: El evento estaba disponible en PPV en Canadá y Europa, pero no en los Estados Unidos. La razón (kayfabe) de esto era que Bret Hart, quién en esos tiempos adoptaba un "gimmick" antiamericanista, tenía una cláusula en su contrato para prohibir la transmisión en vivo de ese evento en los Estados Unidos. Posteriormente, "One Night Only" fue lanzado en formato de video casero.


title: Ceferino González y Díaz Tuñón

text: Ceferino González y Díaz Tuñón, O.P. (Villoria, 28 de enero de 1831-Madrid, 29 de noviembre de 1894) fue un sacerdote dominico que llegó a ser cardenal, así como arzobispo de Sevilla y Toledo. Era conocido como Fray Zeferino.


title: Ceferino González y Díaz Tuñón

text: Fray Ceferino González y Díaz Tuñón nació en "El Campal", en la parroquia de Villoria en el concejo asturiano de Laviana, en un humilde hogar de labradores.


title: Ceferino González y Díaz Tuñón

text: Estudia en Ciaño e ingresa en el convento de Ocaña perteneciente a la orden de los predicadores el 28 de noviembre de 1844. Estudia Filosofía sintiéndose atraído por el tomismo, corriente que defendería gran parte de su vida.


title: Ceferino González y Díaz Tuñón

text: En febrero de 1849 su congregación le traslada como misionero a Filipinas, adonde llegó el 9 de febrero de 1849 tras una accidentada travesía de ocho meses. Allí prosiguió sus estudios filosóficos en la Universidad de Manila y se interesa por otras materias como la física o la química. En 1854 es ordenado sacerdote. Explicó filosofía los primeros años y teología durante los ocho últimos de su estancia. También comienza a publicar sus primeros escritos: «Los temblores de tierra» (Manila, 1857) y «La electricidad atmosférica y sus principales manifestaciones».


title: Ceferino González y Díaz Tuñón

text: En 1851 es nombrado profesor de Humanidades en la universidad y dos años más tarde en 1853 es nombrado profesor de Filosofía. En 1859 se le nombra catedrático de Teología en la Universidad de Santo Tomás. En 1858 sufre la pérdida de su amigo y compañero Melchor García Sampedro, martirizado en Vietnam. En 1864 publica su primera obra importante, "Estudios sobre la Filosofía de Santo Tomás", acogida con agrado por Marcelino Menéndez Pelayo y por el Papa León XIII.


title: Ceferino González y Díaz Tuñón

text: Pese a las ocupaciones propias de la cátedra y de los importantes cargos que hubo de desempeñar en el convento de la Orden —siempre con una salud muy delicada—, aún pudo escribir los notables "Estudios sobre la filosofía de Santo Tomás". Pero su fama de filósofo y de escritor correctísimo se extiende después de que en 1866 regresase a España. Entonces, comienza a publicar en periódicos como "La Cruzada", "La Ciencia Cristiana," "La Ciudad de Dios", o "La Raza Latina", además de escribir una serie de brillantes artículos sobre filosofía, historia y economía política, parte de los cuales recopiló bajo el título de "Estudios religiosos, filosóficos, científicos y sociales". Otra de sus obras más difundidas fue la "Philosophia elementaria". Muchos de sus trabajos fueron traducidos al italiano, alemán, francés, ruso y otros idiomas.


title: Ceferino González y Díaz Tuñón

text: En diciembre de 1866 sale de Filipinas por orden de sus superiores al empezar a tener problemas de salud, llegando a España en diciembre de 1867. Una vez establecido en Madrid tiene lugar el contundente enfrentamiento con Segismundo Moret en el escenario del Ateneo de Madrid y traba amistad, formando un círculo de filosofía, con Alejandro Pidal y Mon, Carlos María Perier, Eduardo Hinojosa, Antonio Hernández y Fajarnés, Juan Manuel Orti y Lara.


title: Ceferino González y Díaz Tuñón

text: El 16 de junio de 1874 es preconizado para el obispo de Málaga cargo que logra evitar al estar más interesado en su labor de escritor. Además movió todas sus influencias para poder renunciar a la Cátedra de Astorga.


title: Ceferino González y Díaz Tuñón

text: El 5 de julio de 1875 es promovido para el cargo de obispo de Córdoba por orden del Papa Pío IX siendo consagrado el 24 de octubre de 1875. Se dice que Beato Pío IX resolvió así: Durante su obispado logra conjuntar su labor de obispo con la de filósofo escribiendo numerosos textos y realizando labores en la diócesis.


title: Ceferino González y Díaz Tuñón

text: El 15 de marzo de 1883 es nombrado arzobispo de Sevilla, rechazando el cargo de senador que le correspondía. Una vez en posesión del cargo se dedica de pleno a sus labores eclesiásticas e intelectuales que son premiadas un año más tarde por el Papa León XIII con el cardenalato. Así el 10 de noviembre de 1884 es promovido para el puesto del cardenal obteniendo la titularidad de Santa Maria sopra Minerva el 17 de marzo de 1887. Continúa en Sevilla hasta el año siguiente en el que se traslada a Toledo al ser promovido por el rey Alfonso XII para arzobispo de Toledo. El 27 de marzo de 1885 es promovido para el cargo obteniendo además el título de patriarca de las Indias, capellán mayor del rey y vicario general castrense. El poeta Campoamor escribió:


title: Ceferino González y Díaz Tuñón

text: En 1886 regresó a Sevilla debido a su mala salud y renunciando finalmente al obispado por cuestiones de salud el 28 de noviembre de 1889.


title: Ceferino González y Díaz Tuñón

text: El 1 de enero de 1893 fue nombrado miembro de la "Real Academia Española ocupando el sillón L."


title: Ceferino González y Díaz Tuñón

text: Fallece debido a un cáncer de maxilar en el convento de la Pasión de Madrid asistido por el obispo de Oviedo Ramón Martínez Vigil el 28 de noviembre de 1894 siendo enterrado en la iglesia de los Padres dominicos de Ocaña.


title: Ceferino González y Díaz Tuñón

text: Según Juan Marín del Campo, el padre Ceferino González fue uno de los grandes tomistas españoles contemporáneos, junto con Juan Manuel Ortí y Lara y los también padres dominicos fray Joaquín Fonseca y fray Norberto del Prado.


title: Ceferino González y Díaz Tuñón

text: Fray Ceferino fue académico de la Romana de Santo Tomás de Aquino, de la de Buenas Letras de Sevilla, de la de Ciencias Morales y Políticas (1873), académico de la de Historia y senador del Reino. Ocupó silla también en la Real Academia Española (1893). Dejó redactado su discurso de ingreso, pero no pudo llegar a tomar posesión. En 1885 había sido nombrado hijo adoptivo de Manila, y era caballero del collar de la Orden de Carlos III y caballero gran cruz de la Orden de Isabel la Católica. Su retrato, pintado por Muñoz de la Espada, fue puesto en el salón de consejos de la Diputación Provincial de Asturias.


title: Ceferino González y Díaz Tuñón

text: En la actualidad una de las principales calles de Oviedo, Sevilla y del Rastro de Madrid llevan su nombre.


title: Pla de Bages (vino)

text: Pla de Bages es una denominación de origen vinícola española situada en la provincia de Barcelona, en la comarca del Bages. El área de producción consta de 26 municipios.


title: Pla de Bages (vino)

text: Se encuentra en el lado oriental de la depresión central de Cataluña. Tiene un microclima mediterráno, de media montaña, protegido por el Prepirineo al norte y la Sierra Litoral al sureste. Tiene oscilaciones térmicas rigurosas y escasa pluviosidad. Son tradicionales de la zona las terrazas de viña construidas a la piedra seca.


title: Pla de Bages (vino)

text: El área de cultivo se ubica principalmente siguiendo el curso del río Llobregat y sus afluentes.Los suelos son margosos, con presencia de arcillas en la zona más baja, y calizas con alto contenido en carbonato en la más alta.


title: Pla de Bages (vino)

text: Esta zona era tradicionalmente productora de vinos. Aunque sea una región de tamaño pequeño, es heredera de las grandes extensiones vinícolas de la Cataluña central. Los monjes del monasterio de San Benito de Bages impulsaron, desde el siglo X, el cultivo de la vid y la producción de vino en toda su área de influencia. Se convirtió en una de las principales actividades económicas hasta el siglo XIX.


title: Pla de Bages (vino)

text: La plaga de filoxera de finales del siglo XIX, y el alejamiento de las principales vías de comercialización, comportaron una fuerte crisis. Hasta finales del siglo XX no recuperó la actividad económica vinícola. El impulsor fue la cooperativa de Artés que además de preservar la uva picapolla, variedad de adaptada a la zona, introdujo nuevas variedades vitícolas y técnicas de producción más elaboradas. En 1995 se creó la denominación de origen.


title: Pla de Bages (vino)

text: Destaca la producción de vino tinto afrutado con las variedades tempranillo, "merlot, sumoll" y "cabernet sauvignon." En menor medida se recurre a garnacha, "pinot noir" y "syrah." Son vinos tintos aromáticos. Para la elaboración de vino blanco se usa sobre todo la uva picapolla, creando un vino distintivo de la zona llamado "picapoll"; se trata de un vino blanco ligero y de un color amarillo característico. También se hacen vinos blancos con uvas macabeo, parellada y "chardonnay," que resultan afrutados y ligeros. Para hacer vino rosado se emplea "merlot" y "cabernet sauvignon".


title: Pla de Bages (vino)

text: Tintas


title: Pla de Bages (vino)

text: Blancas


title: Jon Vitti

text: Jon Vitti (n. 1960) es un escritor, reconocido por su trabajo como guionista en la serie de televisión "Los Simpson". También ha escrito episodios para las series "King of the Hill" y "The Critic", fue el guionista principal de "The Angry Birds Movie" y trabajó como consultor en muchas películas animadas, incluyendo a "La Era de Hielo" (2002) y "Robots" (2005). Fue uno de los once escritores de "" y también responsable de la adaptación de la película "Alvin and the Chipmunks", cuyo guion fue escrito por él.


title: Jon Vitti

text: Vitti se graduó de la Universidad de Harvard, en donde escribió y fue presidente junto con Mike Reiss de la revista universitaria "Harvard Lampoon". Antes de sumarse a "Los Simpson", tuvo una breve participación en "Saturday Night Live". Describió sus experiencias en un comentario de DVD como «un año muy poco feliz». Después de abandonar su puesto de guionista en "Los Simpson", en la del programa, Vitti escribió episodios para las series de HBO "The Larry Sanders Show" y "Da Ali G Show".


title: Jon Vitti

text: En ocasiones, su nombre aparece en los créditos de los programas como John Vitti.


title: Jon Vitti

text: Es el segundo guionista que más episodios ha escrito de "Los Simpson"; sus 25 episodios lo ubican detrás de John Swartzwelder, quien escribió 59 episodios.


title: Jon Vitti

text: También ha utilizado el seudónimo Penny Wise. Vitti usó este seudónimo para los episodios "Another Simpsons Clip Show" y "The Simpsons 138th Episode Spectacular" ya que no quería aparecer en los créditos por haber escrito un episodio de refritos, tal como dejó expresado en un comentario de DVD de "Los Simpson". Pese a esto, su nombre ha aparecido tal como es en los créditos del primer episodio de refritos de la serie, "".


title: Jon Vitti

text: Su esposa, Ann, es la hermana de su colega George Meyer, también guionista de "Los Simpson".


title: Jon Vitti

text: Jon Vitti ha escrito los siguientes episodios de la serie animada:


title: Severo Meza

text: Severo Efraín Meza Mayorga (Naranjos, Veracruz, 9 de julio de 1986) es un exfutbolista mexicano que jugaba de lateral derecho, actualmente es entrenador del FC Dallas Monterrey de la 3era división de México.


title: Severo Meza

text: Severo Meza hizo su debut el 8 de mayo de 2005 en la Primera División ante Toluca, donde mencionó lo siguiente: "Es uno de los momentos inolvidables en mi vida, sentí mucho nervio".  Proveniente de la cantera del Monterrey, a lo largo de los años se consolidó como uno de los mejores defensas del equipo aunado a la mejor época que vivió el club, enmudeciendo con su dominio de juego a jugadores de talla internacional tal como es el caso de Neymar.


title: Severo Meza

text: El 22 de agosto del 2009, en un partido contra el acérrimo rival Tigres de la UANL, Meza anotó un espectacular gol de volea con la derecha, ese partido sería ganado por Monterrey 2-1.


title: Severo Meza

text: Con el club ganó el torneo Apertura 2009, Apertura 2010, Liga de Campeones de la Concacaf 2010-11, 2011-12 y Liga de Campeones de la Concacaf 2012-13, aparte de liderar la tabla de los futbolistas del equipo con más juegos disputados.


title: Severo Meza

text: El 16 de diciembre de 2015, tras 10 años de vestir la camiseta de Rayados, Dorados de Sinaloa lo anuncia como quinto refuerzo a préstamo de cara al Clausura 2016.


title: Severo Meza

text: Tras del descenso del conjunto de Sinaloa, llega al Club Necaxa donde jugó por una temporada.


title: Severo Meza

text: En 2017 Cafetaleros de Tapachula lo adquiere de cara al Apertura 2017 en la Liga de Ascenso, al finalizar el torneo anuncia su retiro del fútbol.


title: Severo Meza

text: El 27 de mayo de 2012 logra debutar con la Selección mexicana en partido amistoso contra . Logró una asistencia para gol en un extraordinario juego.


title: Severo Meza

text: Otros logros:


title: Colin Mackenzie

text: Colin Mackenzie fue un militar, político y diplomático británico, nacido en 1754 en Stornoway (Hébridas Exteriores, en Escocia) y fallecido en 1821 en Calcuta (India), que alcanzó el grado de coronel en el Ejército británico, destacando sin embargo por su papel como "Surveyor General" o máximo responsable de la Compañía Británica de las Indias Orientales en la India desde su puesto de mando en Calcuta, así como por ser el responsable de la edición de mapas sumamente cuidados de la India (de hecho, los primeros exactos sobre dicho país), además de por ser un gran colccionista de arte oriental, así como por sus investigaciones en el ámbito de los estudios asiáticos.


title: Colin Mackenzie

text: Colin Mackenzie nació en 1754 en la localidad de Stornoway, en la isla de Lewis, de las Hébridas Exteriores, en Escocia.


title: Colin Mackenzie

text: Los primeros pasos de su carrera los dio como aduanero en Stornoway, su localidad natal, pero a la edad de 28 años se unió a la Compañía Británica de las Indias Orientales como oficial de ingenieros, lo que supondría un cambio completo en su vida.


title: Colin Mackenzie

text: En 1799, Mackenzie formó parte de las fuerzas británicas en la batalla de Seringapatam, en la que el sultán Tipu, majarash de Mysore fue derrotado por los británicos. Tras ello, entre 1800 y 1810 dirigió una misión en la región de Mysore, compuesta por un equipo de dibujantes e ilustradores que recogieron materiales sobre historia natural, geografía, arquitectura, historia, trajes étnicos o los cuentos populares de la región.


title: Colin Mackenzie

text: Posteriormente pasó dos años en la isla de Java, colonia holandesa, ocupada por los británicos en el período de las Guerras Napoleónicas.


title: Colin Mackenzie

text: Utilizó su carrera militar y su sueldo para apoyar sus investigaciones en aspectos relativos a la historia, la religión, la filosofía, la etnología, el folklore, el arte, y las matemáticas de la India y Java. Contrató a brahmanes cultos para que le ayudasen con revisiones y le tradujesen manuscritos. Investigó las matemáticas de la India, incluyendo el sistema indio de logaritmos.


title: Colin Mackenzie

text: Colin Mackenzie falleció en 1821 en Calcuta, en la India, lugar donde sigue enterrado. La mayor parte de su colección de documentos, manuscritos, artefactos y materiales gráficos está actualmente depositada en el Museo Británico y en el Museo Oriental, así como en las colecciones de la Oficina de la India de la Biblioteca británica, aunque la parte de ello permanezca en la Biblioteca de Manuscritos Orientales del Gobierno en Chennai (Madrás).


title: Lehigh Mountain Hawks

text: Lehigh Mountain Hawks (español: "águilas azores montañeses de Lehigh") es el equipo deportivo de la Universidad de Lehigh, situada en Bethlehem, Pensilvania, fundada en 1865. Los equipos de los "Mountain Hawks" participan en las competiciones universitarias organizadas por la NCAA, y forman parte de la Patriot League.


title: Lehigh Mountain Hawks

text: En noviembre de 1995, el Senado de Estudiantes de Lehigh y el Departamento de Deportes presentaron la primera mascota de la historia de la universidad, "The Mountain Hawk", y añadieron el apodo al nombre del colegio. Al mismo tiempo, se renovó la imagen del logo y de la identidad de la universidad.


title: Lehigh Mountain Hawks

text: En la actualidad la universidad denomina a todos sus equipos como "Mountain Hawks", pero para preservar la historia del deporte del centro, y continúan usando los anteriores apodos usados antes de 1996, los "Brown and White" (marrones y blancos, en referencia a los colores de la universidad) y los "Engineers" (ingenieros).


title: Lehigh Mountain Hawks

text: Los "Mountain Hawks" participan en las siguientes modalidades deportivas:


title: Lehigh Mountain Hawks

text: El equipo masculino de baloncesto de Lehigh ha llegado en 4 ocasiones al Torneo de la NCAA, la última de ellas en 2010, pero cayendo siempre en primera ronda. Ese mismo año se proclamó campeón de la Patriot League. El único jugador que ha logrado entrar al Draft de la NBA ha sido C.J. McCollum en el año 2013,siendo elegido en 1ra ronda .


title: Lehigh Mountain Hawks

text: El equipo de fútbol americano ha ganado en siete ocasiones el título de conferencia. Un total de 29 jugadores salidos de sus aulas han llegado a jugar como profesionales en la NFL.


title: Lehigh Mountain Hawks

text: La Universidad de Lehigh tiene una antigua rivalidad con el cercano Lafayette College. Desde 1884, los dos equipos de fútbol americano se han encontrado en 143 ocasiones, siendo la rivalidad más larga de la historia del fútbol colegial. También es la que más partidos ininterrumpidos han jugado, sin faltar a su cita desde 1897. A fecha de 2008, Lafayette lidera el enfrentamiento con 76 victorias, por 62 de Lehigh, y 5 empates.


title: Ivailo Kalfin

text: Ivailo Georgiev Kalfin () (Sofía, 30 de mayo de 1964), político búlgaro, tres veces diputado y actual ministro de Asuntos Exteriores y viceprimer ministro de su país.


title: Ivailo Kalfin

text: Recibió su educación terciaria en la Universidad de Economía Nacional y Mundial de Bulgaria (1983-1988) y en la Universidad de Loughborough, en Inglaterra (1998-1999). La lista de lenguas que domina incluye el inglés, el francés, el ruso y el español. Está casado y tiene una hija.


title: Ivailo Kalfin

text: Kalfin fundó el Movimiento Nacional Social Demócrata y ocupó el cargo de vicepresidente del Comité Parlamentario Común Bulgaria-Unión Europea entre 1995 y 1998. Diputado en la 37ª (1994-1997), 38ª (2000-2001) y 40ª (desde 2005) Asambleas Nacionales de Bulgaria, Kalfin forma parte del Consejo Consultivo del Banco Nacional de Bulgaria desde 2004. Fue observador en las elecciones en Kosovo en 2001 y 2004 como parte de misiones de OSCE en la región, y también trabajó como profesor universitario y director en varias consultorías.


title: Ivailo Kalfin

text: Entre 2002 y 2005, fue asimismo asesor económico del presidente de Bulgaria, Gueorgui Parvanov, antes de ser nombrado ministro de Asuntos Exteriores en 2005.


title: Ivailo Kalfin

text: El 24 de julio de 2006, en la apertura de una conferencia de trabajo con los titulares de embajadas y consulados búlgaros en el extranjero, Kalfin fue el primer ministro de Asuntos Exteriores búlgaro que manifestó públicamente su opinión contra la apropiación y tergiversación de la historia de Bulgaria por la República de Macedonia, diciendo lo siguiente:


title: Ivailo Kalfin

text: El 28 de julio de 2006, Kalfin llamó a las autoridades de Skopje a reemplazar al director del centro cultural e informativo macedonio en Sofía, Stefan Vlahov-Mitsov.


title: Ivailo Kalfin

text: Su declaración fue provocada por la supuesta participación de Mitsov en la dirección de UMO Ilinden-Pirin, un controvertido partido ampliamente considerado por la opinión pública de Bulgaria como macedonista y antibúlgaro.


title: Aleksandr Griboyédov

text: Aleksandr Serguéievich Griboiédov o Griboyédov, en ruso Александр Сергеевич Грибоедов (Moscú, 15 de enero de 1795-Teherán, Persia, 11 de febrero de 1829) fue un dramaturgo, músico, diplomático y poeta ruso.


title: Aleksandr Griboyédov

text: Nacido en una familia de la antigua nobleza, fue uno de los hombres más cultos de su tiempo: cursó estudios en las facultades de Letras, Derecho y Matemáticas y sabía francés, alemán, italiano, persa, árabe, turco, latín y griego, además de ser un excelente pianista y componer varias piezas musicales. Siguió la carrera militar, pero la abandonó por la diplomática. Guiado por su carácter impulsivo, de joven llevó una vida social turbulenta y no siempre sensata: se afilió a una logia masónica, participó en sonadas fiestas y bacanales y se batió en varios duelos, en uno de los cuales, sostenido contra un tal Yakubóvich, fue herido en una mano, que le quedó desfigurada para el resto de su vida.


title: Aleksandr Griboyédov

text: De 1818 a 1829, con ciertos intervalos, estuvo destinado en la Embajada rusa en Teherán, llegando a ocupar el cargo de ministro plenipotenciario. En uno de esos intervalos, estando en 1825 en Georgia, fue detenido como sospechoso de participar en el complot de los Decembristas. Tras dos meses de arresto fue declarado inocente, restituido y ascendido en su cargo diplomático. En sus frecuentes viajes de Moscú a Teherán, solía detenerse en Tiflis, donde estableció estrechos contactos con los poetas e intelectuales de Georgia como , y , con cuya hija de dieciséis años Nino Chavchavadze (o Ninó, en georgiano) contrajo matrimonio.


title: Aleksandr Griboyédov

text: Por entonces la conclusión del Tratado de Turkmanchái que reafirmaba el poderío ruso en Oriente fue motivo de descontento popular en Persia, pero el verdadero detonante fue el hecho de dar refugio en la embajada a un eunuco y dos muchachas armenios huidos del harén real. Griboyédov fue instado por el sah a entregar a los fugitivos, pero se opuso sabiendo el cruel destino que les esperaba. El incidente provocó alborotos en la ciudad e incitados por los mulás, una gran turba rodeó el edificio de la embajada rusa. El erudito musulmán conocido como Mirzá Masih Mojtahed, promovió una fatwa instando a arrancar a las mujeres de las garras de los infieles. Su decisión degeneró en inusitada furia entre la multitud, que sitió la legación rusa con brutal violencia. El 30 de enero de 1829, la Embajada rusa en Teherán fue atacada y saqueada por las turbas enfurecidas, aunque el pequeño destacamento cosaco destinado a su protección consiguió mantenerlas a raya al principio, finalmente todos los miembros de la misión diplomática rusa fueron linchados, con la única excepción del secretario Maltsov, que logró huir. Griboiédov, que luchó a espada, y el eunuco armenio fueron los primeros en caer muertos a tiros. El destino de las dos mujeres armenias se desconoce. El cuerpo sin vida de Griboiédov fue arrojado por una ventana y decapitado por un vendedor de kebabs que exhibió la cabeza en su puesto, mientras el cuerpo uniformado fue arrastrado por la turba durante tres días por las calles y bazares de Teherán antes de dejarlo abandonado en un basurero, tan mutilado que solo pudo ser identificado por su mano desfigurada. Tenía solo tenía 34 años y hacía apenas unos meses que se había casado. Para conciliar al zar, el sah de Persia le envió en señal de paz un fabuloso diamante de 88,70 quilates, llamado "El Sha", que se guarda en el Fondo de Diamantes de la Armería del Kremlin de Moscú.


title: Aleksandr Griboyédov

text: La obra más brillante de Grioboiédov, una de las obras clásicas de la literatura rusa, es "La desgracia de ser inteligente" (o "El mal de la razón"), que nunca se publicó en su totalidad en vida del autor por motivos de censura, pero fue impresa en la tipografía de un regimiento y se difundió por todo el país. Se puso en escena por primera vez en 1831. La comedia, escrita en verso brillante y fluido, es una atrevida sátira contra la alta sociedad moscovita, donde reinan la falsedad, la hipocresía y el favoritismo. El protagonista, el joven Chatski, formado en el extranjero, regresa a Moscú lleno de ideas liberales y renovadoras que chocan contra un muro de incomprensión y el rechazo de todos los que le rodean, incluida su prometida. Los personajes encubrían personas reales y, bajo el nombre de Fámusov, estaba un tío del propio autor; el personaje de Sofía correspondía a la hija del anterior y prima por tanto del poeta. El cancerbero Skalozub era una caricatura del ministro del Interior Alekséi Arakchéyev y, finalmente, el protagonista principal, Chatski, era, en parte, el propio autor. La comedia, escrita en 1823, aún está sujeta a las tres unidades del Neoclasicismo pero presagia ya, en ese enfrentamiento solitario de su protagonista con la sociedad de su tiempo, un Romanticismo en ciernes. Muchas estrofas de la comedia han llegado a nuestros días como dichos y refranes.


title: Aleksandr Griboyédov

text: Griboiédov es también autor de otras obras de menor relieve, como "Los jóvenes esposos", de 1815; "La infidelidad fingida", "Prueba de intermedio", de 1818; el vodevil "Quién es el hermano y quién la hermana o Un engaño tras otro", de 1823, escrito en coautoría con Piotr Viázemski y con música de Alekséi Verstovski. También se le deben algunas poesías sueltas.


title: Aleksandr Griboyédov

text: En la historia de la literatura rusa se lo recuerda como brillante comediógrafo, uno de los artífices del teatro nacional ruso. Su tumba, coronada por un hermoso monumento funerario, se encuentra en el , a las afueras de Tiflis. Yuri Tiniánov dedicó la novela "La muerte de Vazir-Mujtar" a los últimos años del escritor.


title: México-Tlatelolco

text: México-Tlatelolco o simplemente Tlatelolco fue una ciudad fundada por los tlatelolcas, tribu mexica que se separó de los tenochcas, fundadores de México-Tenochtitlan. México-Tlatelolco estaba situada en un islote al norte de Tenochtitlan, dentro del lago de Texcoco. Allí se encontraba el tianguis más importante de Mesoamérica, donde se comercializaba todo tipo de mercancías locales y de las zonas más apartadas.


title: México-Tlatelolco

text: De la antigua ciudad solo quedan los restos de algunos edificios que constituyen lo que actualmente se conoce como zona arqueológica de Tlatelolco. La ciudad fue saqueada y destruida por los conquistadores, quienes usaron las piedras para construir el templo de Santiago sobre los restos de los antiguos "teōcalli" prehispánicos.


title: México-Tlatelolco

text: El mercado de Tlatelolco fue visitado por Hernán Cortés antes de la guerra de conquista. En el sitio tuvo lugar la última y decisiva batalla contra los mexicas el 13 de agosto de 1521, cuando el derrotado Cuauhtémoc fue obligado a capitular ante Cortés. El cronista Bernal Díaz del Castillo describe la matanza de mexicas: "...ese día fue tan sangriento que era imposible caminar por el lugar debido a la cantidad de cadáveres apilados». Se estima que más de 40 000 indígenas murieron ese día."


title: México-Tlatelolco

text: Algunas de las tantas exploraciones realizadas en Tlatelolco, fueron con la finalidad de enviar a Madrid, España, la muestra del Centenario de la Independencia de México, a instancia de Porfirio Díaz. En 1900 se llevó a cabo una serie de excavaciones para la construcción de un drenaje que corría desde la antigua calle de Santa Anita, dentro de los linderos del barrio de Santiago Tlatelolco, hasta el canal de La Viga. Cruzaba hacia el Sur por las calles de Brasil, doblando hacia el Oriente por la calle de Las Escalerillas, donde Leopoldo Batres y su hijo Salvador trabajaban en busca del Templo Mayor de Tenochtitlán, dejando una memoria escrita de sus trabajos.


title: México-Tlatelolco

text: México–Tlatelolco fue fundado en 1337, trece años más tarde que México-Tenochtitlán. Sus fundadores fueron nobles disidentes del resto de los mexicas que decidieron fundar una ciudad en los islotes al norte de México-Tenochtitlán. El nombre de la ciudad deriva de "tlāl-te-tl" o "tlāl-tel-li", palabra que designa los montículos de tierra, haciendo alusión a los islotes en que se fundó la población. [la terminación "ol-" se ha querido derivar de "olol-" 'redondeado']. La subsistencia de los tlatelolcas se basó, en un principio, en la cacería y la pesca, cuyos productos comercializaban. Además explotaban la sal de tequesquite. Fueron vasallos de Azcapotzalco, de cuyo linaje recibieron en 1352 a su primer soberano, Cuacuauhpitzáhuac. Cuando muere Cuacuauhpitzáhuac en 1409 lo sucede su hijo Tlacateotzin, quien al principio no se alía con México-Tenochtitlán y Texcoco en la guerra contra Azcapotzalco de la cual surge la Triple Alianza tras la derrota de Maxtla.


title: México-Tlatelolco

text: Con el cambio de poderes políticos los tlatelolcas se unieron a la triple alianza, de forma que crearon su propio gobierno encabezado por Quauhtlatouatzin. A su vez embellecieron su ciudad con la construcción de un templo mayor, el cual presidía una gran plaza donde se desarrollaba la actividad comercial de la ciudad y por la cual fue famosa. Quauhtlatouatzin murió en 1467 siendo el último soberano del linaje tepaneca.


title: México-Tlatelolco

text: La ciudad de México-Tlatelolco se dividía en diecinueve barrios.


title: México-Tlatelolco

text: Después de su muerte es sucedido por Moquíhuix, pariente político del "Huēi Tlahtoāni" tenochca Moctezuma Ilhuicamina, quien al morir dejó como "Huēi Tlahtoāni" a Axayacatzin, el cual era cuñado y rival de Moquíhuix. Debido a esta combinación y a la supremacía que mostraba Tlatelolco sobre el comercio empezaron a surgir problemas entre ambas ciudades, siendo la violación de mujeres tlatelolcas por jóvenes tenochcas el detonante de la guerra. En esta guerra el número de tenochcas fue determinante, por lo que lograron conquistar la ciudad y hacerse del comercio que manejaba Tlatelolco.


title: México-Tlatelolco

text: Como forma de venganza el templo mayor de Tlatelolco fue destruido y llenado de basura, impidiendo reanudar de nuevo el culto en el mismo. Así mismo, la plaza se convirtió de un mercado o tianguis temporal a uno permanente, y el más importante del Imperio Mexica. Después de la guerra, las relaciones entre los dos pueblos fueron cordiales de tal forma que los conquistadores españoles no observaron diferencias o rencores entre ellas.


title: México-Tlatelolco

text: El gran tianguis de Tlatelolco ha sido considerado el modelo prototipo de mercado en Mesoamérica, puesto que concentraba un elevado número de usuarios y ponía a disposición de los compradores una amalgama heterogénea de productos y servicios. Su carácter complejo y cosmopolita ha opacado la investigación de los numerosos mercados que coexistían con el de México-Tenochtitlan como el de Cholula en Puebla, el de Azcapotzalco conocido por vender esclavos, Xalapa en Veracruz, o el de Xicalango, Coixtlahuaca y otros en Oaxaca.


title: México-Tlatelolco

text: Con el paso del tiempo Tlatelolco se convirtió en la gran ciudad-mercado en la cuenca y en el mayor centro de comercio de la cultura mexica. En su momento de auge estuvo integrada por veinte calpullis o barrios que correspondía a un grupo familiar o clan, entre los que destacaban y han permanecido hasta nuestros días, entre ellos se encuentran Acozac, Tepiton, Nonohualco, Xolalpan, Atezcapan, Tecualtitlan.


title: México-Tlatelolco

text: En este mercado las transacciones comerciales se hacían mediante el trueque. Se podía intercambiar producto por producto, o bien, cuando se trataba de productos de gran valor se cambiaban por cacao, oro en polvo, hachuelas de cobre y algunas telas que servían de moneda.


title: México-Tlatelolco

text: Los pochtecas –gremio de vendedores- tenían sus propias leyes jurídicas y comerciales y contaban con tribunales específicos en donde resolvían sus diferencias. Para mantener el control del mercado, el gobernante del tianguis mantenía el orden de los puestos de acuerdo a los productos que se comercializaban.


title: México-Tlatelolco

text: Por un lado estaban vendedores de animales como conejos, liebres, venados, tortugas o tejones; otros vendían aves de plumas coloridas como papagayos, águilas, halcones, quetzales; y vendedores de serpientes y aves de rapiña. También se comercializaban piedras labradas y sin labrar, había artesanos que reparaban joyas de oro, plata, latón, cobre; vendedores de productos herbolarios y hierbas medicinales.


title: México-Tlatelolco

text: Es durante el asedio final a la ciudad de México que se hacen de nuevo notar. Tras la muerte por viruela del "Huei Tlatoani" Cuitláhuac le sucede Cuauhtemoctzin Xocoyotl Tlacatecutli, hijo de Ahuízotl y una noble tlatelolca de nombre Tiyacapatzin, hija de Moquíhuix. Esta elección fue un intento de los tenochcas por evitar una revuelta entre los tlatelolcas. En esta lucha los tlatelolcas se distinguieron al evitar el avance de las columnas de españoles e indígenas aliados que querían llegar por la calzada de Tlacolpan y la del Tepeyac. Es solo cuando cae México-Tenochtitlan a mediados de junio de 1521 que se vuelven a notar los rencores entre ambos pueblos, ya que los tlatelolcas tildan de cobardes y débiles a los tenochcas ante la caída de su ciudad. En el combate que sigue los tenochcas logran cercar al mismo Hernán Cortes quien se libra por la lucha que darían por el español Antonio Quiñones y el tlaxcalteca Teacamatzin.


title: México-Tlatelolco

text: El gran número de tlatelolcas y tenochcas permite defender la ciudad de México–Tlatelolco, pero caen su mercado y sus almacenes mientras sus defensores se retiran a lo que sería hoy el barrio de Tepito, donde reciben negociaciones de los españoles. Sin embargo, se niegan a sus propuestas de rendición y continúan la lucha. En estos combates queman la casa de Cuauhtémoc en lo que sería hoy la Iglesia de Santa Ana, los combates cesaron el 13 de agosto de 1521, al ser capturado el "Huei Tlatoanic" Cuauhtémoc. Éste junto a su familia es llevado a la casa de un noble tlatelolca llamado Atzacoatzin (en el barrio de Tepito) donde se encuentra con Cortés y le pide que lo mate.


title: México-Tlatelolco

text: Los habitantes de la zona arqueológica de Tlatelolco eran muy diversos. Los pueblos indígenas en la región incluyen los tlatelolcas, los tenochcas, y los tepanecas. En general, Tlatelolco deriva de la dinastía mexica, término principalmente utilizado para denominar a la sociedad azteca.


title: México-Tlatelolco

text: El término correcto que se aplica a los residentes de la zona es el de "pueblo tlatelolca"; sin embargo, este término generaliza erróneamente los orígenes de la gente que habitó en esta gran ciudad, pues debido a su multiculturalidad es difícil determinar el origen de los habitantes de Tlatelolco. Los investigadores e historiadores han determinado que existió un gran movimiento entre las tribus de la región debido a cambios políticos y militares, hechos que las obligaban a cambiar de residencia e incluso se unieran a otros clanes. Se cree que Tlatelolco fue un lugar de asimilación y mezcla de diferentes culturas y comunidades que encontraron ahí un lugar de residencia que brindaba estabilidad política, económica, militar y comercial. En general los habitantes de Tlatelolco derivan de diferentes dinastías mexicas, término comúnmente utilizado para denominar de otra forma a la sociedad azteca. Para entender de mejor manera quienes residían en Tlatelolco, hay que mirar a la clase aristócrata. Según los registros históricos, “los príncipes de la ciudad de Tlatelolco" se decían descendientes de la casa real de los tepanecas, así como de los príncipes aztecas de Colhuacan y parece que tuvieron el predominio político durante la coexistencia de Tlatelolco y Tenochtitlan, hasta que Tlatelolco perdió su independencia en 1473".


title: México-Tlatelolco

text: Otra evidencia indica que “la casa real tenochca estuvo principalmente vinculada con las casas reales de Colhuacan y Tula; la de Tlatelolco lo estuvo con la casa real de Azcapotzalco, capital del pueblo tepaneca, cuyo soberano de entonces era el legendario Tezozomoc. Hasta 1428, tenochcas y tlatelolcas fueron tributarios de los tepanecas de Azcapotzalco, si bien a raíz de esa fecha, y poco más de un siglo después de la fundación de Tenochtitlan y Tlatelolco, la situación política en el centro de México dio un giro repentino.”


title: México-Tlatelolco

text: Las excavaciones arqueológicas y las investigaciones han sido capaces de explicar por qué existían muchos restos infantiles dentro de un templo particular en Tlatelolco.


title: México-Tlatelolco

text: Debido a una hambruna y a un grave brote de enfermedad, que no se ha aclarado hasta el momento, “en los años 1454-1457 cientos de niños fueron sacrificados al dios Tlaloque (que es un conjunto de dioses con cuerpos pequeños) en Tlatelolco”. Ehécatl-Quetzalcóatl, el dios azteca del viento, fue considerado como uno de los Tlaloque, y se desempeñó como el poder que sopló obstáculos del camino para dar paso a la lluvia. La lluvia nutre la tierra y lava el mal y la enfermedad. Curiosamente, el Tlaloque también era conocido por ser el patrón de las enfermedades. Por lo tanto, los tlaloque son relacionados con estas dos fuerzas contrastantes.


title: México-Tlatelolco

text: Pruebas osteopatológicas y odontopatológicas realizadas a restos de niños sacrificados en Tenochtitlan y Tlatelolco mostraron que muchos de ellos eran niños cuyas condiciones de salud eran pobres en diversos grados.


title: México-Tlatelolco

text: Una teoría del porqué los niños fueron elegidos para ser sacrificados en el ritual es que eran niños que contrajeron la enfermedad durante la hambruna y fueron seleccionados para suplantar los poderes duales del Tlaloque. También se cree que debido a su tamaño, los niños fueron seleccionados con frecuencia para personificar a las pequeñas deidades representadas en las figuras de Tlaloque. (De La Cruz, González-Oliver et al., 524)


title: México-Tlatelolco

text: La anterior no es la única teoría que se ha estudiado, pues también se ha propuesto que los niños fueron elegidos como víctimas de los sacrificios, porque, su juventud les proporcionó la pureza para comunicarse apropiadamente con los dioses y obtener su favor (López Austin 1984, vol. 1: 324). Además, Ehecatl-Quetzalcoatl era una deidad masculina, por lo que se ha encontrado una mayor cantidad de restos de varones, ya que se creía que los hombres sacrificados personificaban mejor la representación divina que las mujeres ofrendadas. (De La Cruz, González-Oliver et al., 524)


title: México-Tlatelolco

text: En Tlatelolco, los enterramientos que se han encontrado han demostrado una gran diversidad en cuanto a la forma y las costumbres con las que las personas fallecidas eran enterradas.


title: México-Tlatelolco

text: Se ha encontrado que difieren de uno a otro en cuanto a número y calidad de las piezas que se han encontrado en ellos. Los objetos cerámicos consisten principalmente en platos, molcajetes, ollas y figurillas.


title: México-Tlatelolco

text: En el sitio arqueológico y sus alrededores se han encontrado una gran cantidad de entierros infantiles, en ellos los investigadores han encontrado la tradición generalizada de realizar los entierros con objetos cerámicos que muy probablemente eran utilizados como instrumentos de juego por el niño o la niña fallecida, entre los objetos de juego más comunes que se han encontrado hay canicas de barro, figuras cerámicas con formas de animales, y objetos personales del difunto como los son vasijas o pequeñas navajas de obsidiana.


title: México-Tlatelolco

text: Un hecho interesante es la existencia de ofrendas consistentes en huesos humanos. Hay tres sitios de entierro que representan tres etapas de la vida. En el primero, un radio izquierdo juvenil para un entierro infantil; un radio de adulto en un entierro de adulto, un radio más, izquierdo, de un anciano.


title: México-Tlatelolco

text: Desde tiempos antiguos el arte ha sido una herramienta entre los pueblos para documentar el pulso cultural y político de una sociedad. En el caso de Tlatelolco, había mucho movimiento e interacción entre los pueblos indígenas que ocuparon la región, gracias a esto, el diseño en los artefactos de cerámica revela estilos exclusivos de algunas tribus o regiones geográficas que influenciaron en la vida de la sociedad tlatelolca debido a su importancia como centro comercial y de intercambio entre diversas culturas, además de que podemos observar la evolución de los utensilios cerámicos desde el inicio de la ciudad hasta la ocupación por parte de los colonizadores españoles.


title: México-Tlatelolco

text: “La cerámica chichimeca fue precursora de la azteca y continuó en esta última sin cambios radicales de estilo, aunque desde luego surgieron algunas alteraciones en el transcurso del tiempo. Vasijas de barro, adornadas con un sencillo diseño lineal de color negro sobre un fondo de color de cuero o anaranjado muestran cuatro fases distintas, llamadas, por los lugares en que más ejemplares se han hallado, estilos de Colhuacan, de Tenayuca, de Tenochtitlán y de Tlatelolco. Vaillant logró determinar su cronología por medio de una hábil combinación.”


title: México-Tlatelolco

text: El estilo de Tenochtitlán comenzó más o menos en 1400, el de Tlatelolco hacia 1450. En la primera mitad del siglo XV, esta cerámica azteca en sentido estricto, se presenta en su mayoría en Texcoco y los pueblos dependientes de él, pues esta ciudad estaba en esos días en pleno apogeo bajo el cetro de Nezahualcóyotl. Ambos estilos se extendieron a partir de esta fecha por todo el valle de México, que formaba una unidad política y cultural desde que se estableció la liga tripartita de Tenochtitlán-Texcoco-Tlatelolco, misma alianza que generó la evolución en la cerámica que se fabricaba en la región, hasta llegar por fin a una estilo en el que se percibe claramente la influencia de modelos españoles. Estos ejemplos muestran una vez más cómo la parte más insignificante y frágil de la herencia cultural del hombre puede desempeñar un papel importante como testigo en la comprobación de los hechos históricos y como apoyo de las tradiciones escritas.


title: México-Tlatelolco

text: En la zona arqueológica se encuentran templos dedicados a deidades mexicas como Quetzalcóatl, Ehécatl y Huitzilopochtli. Las estructuras prehispánicas están distribuidas, principalmente, al sur y al norte del llamado Templo Mayor. Algunos de los edificios identificados más importantes son: El Centro Cultural Universitario Tlatelolco se encuentra ubicado en Ricardo Flores Magón no. 1 Col. Nonoalco Tlatelolco C. P. 06995 (esquina con el Eje Central Lázaro Cárdenas y a una calle de Paseo de la Reforma).


title: México-Tlatelolco

text: Los estaciones de metro más cercanas y conocidas son metro Tlatelolco y metro Garibaldi. Para llegar por metro Tlatelolco se puede caminar por Eje 2 Norte Manuel González en contraflujo al tránsito vehicular y dar vuelta a la derecha al llegar a Eje Central Lázaro Cárdenas o atravesar la Unidad Habitacional Nonoalco-Tlatelolco. Si se está o se viene del metro Garibaldi diríjase por el Eje Central Lázaro Cárdenas hacia Tlatelolco; otra forma es llegar al Trolebús por el Eje Central, en cualquiera de sus direcciones en la parada de Flores Magón, otra alternativa en el transporte público es abordar el Metrobús de la línea 3 Tenayuca-Etiopía hasta la estación Ricardo Flores Magón y caminar sobre la avenida del mismo nombre hacia Reforma.


title: México-Tlatelolco

text: En automóvil, una de las alternativas es tomar Paseo de la Reforma y dar vuelta en la Av. Ricardo Flores Magón en la Glorieta de Cuitláhuac o bien, por el Eje Central Lázaro Cárdenas y dar vuelta hacia la derecha en Av. Ricardo Flores Magón, para ingresar al estacionamiento sin costo.


title: Mike Reiss

text: Mike Reiss (nacido el 15 de septiembre de 1959) es un escritor de comedia televisiva estadounidense. Nació en la ciudad de Bristol, Connecticut.


title: Mike Reiss

text: Reiss fue a la universidad de Harvard, y fue el copresidente de la publicación "Harvard Lampoon" junto con Jon Vitti. Frecuentemente, colaboraba con su compañero guionista Al Jean escribiendo episodios de "The Tonight Show with Johnny Carson", y como escritores y productores de muchos episodios de "Los Simpson". El dúo creó y produjo las series "The Critic" y "Teen Angel" (la cual fue cancelada en su primera temporada).


title: Mike Reiss

text: Reiss produjo independientemente una serie de cortos animados para Internet, titulada "Queer Duck". Fue emitida por Icebox.com. En 2002, los derechos de la serie fueron comprados por Showtime, en donde fue fusionada con "Queer as Folk". "Queer Duck: La Película" fue lanzada a la venta en DVD el 18 de julio de 2006. La película tiene como protagonistas a los personajes de la serie original. Como "speaker" profesional, Reiss ha dado muchas charlas sobre comedia y sobre "Los Simpson" en universidades.


title: Mike Reiss

text: Reiss publicó seis libros para niños, incluyendo "How Murray Saved Christmas". También ganó un premio Edgar por su historia de misterio "Cro-Magnon PI".


title: Mike Reiss

text: Vive en la ciudad de Nueva York con su esposa Denise, y frecuentemente los dos viajan al extranjero. Reiss es ateo.


title: Mike Reiss

text: La siguiente lista de episodios de "Los Simpson" fue escrita por Reiss, junto con Al Jean:


title: Mike Reiss

text: Reiss co-escribió los siguientes episodios, junto con Al Jean:


title: Causing a Commotion

text: «Causing a Commotion» es una canción interpretada por la cantante estadounidense Madonna, publicada como el segundo sencillo de la banda sonora "Who's That Girl" el 25 de agosto de 1987, por la compañía discográfica Sire Records. La única remezcla de la canción, Silver Screen Single Mix, se incluyó en el EP recopilatorio lanzado en el Reino Unido, "The Holiday Collection". Madonna y Stephen Bray se encargaron de la composición y de su producción; estos usaron como inspiración la relación de la artista con su entonces marido, Sean Penn, y su carácter abusivo y violento. Con un "groove" "uptempo", la canción comienza con coros y está acompañada por una línea de bajo de cuatro sonidos descendientes, mientras agrega acordes en "staccato" en el verso.


title: Causing a Commotion

text: Tras su lanzamiento, los críticos le brindaron reseñas variadas; sin embargo, gozó de un éxito al alcanzar los primeros diez lugares en Australia, Canadá, Irlanda, Italia, Nueva Zelanda, Suecia, el Reino Unido y en la lista estadounidense Dance Club Songs de "Billboard". Madonna la interpretó en las giras Who's That Girl (1987) —retransmitida vía satélite en los — y Blond Ambition (1990). Las actuaciones figuraron en los álbumes de vídeo "" y "Blond Ambition World Tour Live", respectivamente.


title: Causing a Commotion

text: Madonna y Stephen Bray compusieron «Causing a Commotion» para la banda sonora de la película "¿Quién es esa chica?" (1987). Mientras en los Estados Unidos la compañía Sire Records la publicó el 25 de agosto de 1987 como el segundo sencillo del disco, en el Reino Unido se puso a la venta el 19 de septiembre del mismo año, justo antes del comienzo de la gira Who's That Girl World Tour. En 1991, su única remezcla, Silver Screen Single Mix, figuró en el EP "The Holiday Collection". La cantante usó como inspiración la relación tumultuosa con su entonces marido, Sean Penn, ya que sintió que su matrimonio estaba al borde de la ruptura por el carácter abusivo y violento de Penn. El 10 de septiembre de 1987, "Rolling Stone" publicó un artículo en el que Madonna habló sobre el impacto de Penn en su vida y en la canción. Al respecto, señaló: No me gusta la violencia. Nunca toleré que golpearan a alguien y nunca pensé que la violencia debería haber tenido lugar. Por otro lado, entendía la ira de Sean y, créanme, he querido golpearlo varias veces. Nunca lo haría, saben, porque me doy cuenta de que solo empeoraría las cosas. [...] Sentí como si estuviera "causando una conmoción" a propósito para distraerme. Escribí esta canción y desahogué mi frustración en ella. «Causing a Commotion» posee un "groove" "uptempo" bailable. El arreglo musical consta de una serie de "hooks" interpolados entre sí. Inicia con el estribillo con un "chorus effect", y Madonna canta la línea "I've got the moves baby, you've got the motion, If we got together we'd be causing a commotion" («Tengo los movimientos, cariño, tú tienes las mociones, si nos juntamos causaríamos una conmoción»). Los versos están acompañados por una línea de bajo de cuatro sonidos descendientes, mientras agregan acordes en "staccato". La letra hace referencia al sencillo «Into the Groove» (1985) y tiene tres partes de la armonía vocal.


title: Causing a Commotion

text: En términos generales, «Causing a Commotion» obtuvo comentarios variados de los críticos y periodistas musicales. Rikky Rooksby, autor de "The Complete Guide to the Music of Madonna", dijo que era «perfectamente aceptable, aunque no en la misma clase que "Who's That Girl"». Christian Wright de "Spin" la llamó una canción de «celebración». Carol Benson, uno de los autores de "The Madonna Companion: Two Decades of Commentary", explicó que los masivos y resonantes bajos la impresionaron. Al respecto, señaló: «Recuerdo mi sorpresa y admiración cuando en 1987 fui al cine y experimenté por primera vez los acordes estrepitosos y descendentes de "Causing a Commotion" de Madonna, la cual dio apertura a su pésima película "Who's That Girl". Si quieres conocer la esencia de la modernidad, escucha esos acordes infernales, apocalípticos y terriblemente sensuales. Es la auténtica voz del "fin de siècle"». Sin embargo, Stephen Thomas Erlewine de Allmusic comentó que «Causing a Commotion», junto con «Who's That Girl», no estaban entre los mejores sencillos de Madonna. De manera similar, Bill Lamb de ThoughtCo. comentó que tales temas no eran un ejemplo de la mejor música de Madonna. Oggie Ramos, del "Manila Standard", sostuvo que se trataba de «un número "dance" bien pulido y bien ideado» y destacó la «destreza impecable en teclados y arreglos de guitarra» por parte de Bray. En el conteo que ordenó todos los 78 sencillos de la artista, Jude Rogers de "The Guardian" lo incluyó en el puesto 65 y lo describió como «un facsímil más ligero del majestuoso "Into the Groove"».


title: Causing a Commotion

text: Eric Henderson de "Slant" opinó que contaba con una de las líneas más «indiscutibles» de Madonna ("I’ve got the moves baby, you got the motion/If we got together we’d be causing a commotion"), como así también calificó a la melodía de «prometedora». Mayer Nissim, del periódico en línea "PinkNews", lo consideró su 45.º mejor sencillo y elogió a la cantante por tomar su «tumultuosa relación con Penn» para crear uno de los puntos culminantes de "Who's That Girl". En el "ranking" de las 100 mejores canciones de la artista, «Causing a Commotion» figuró en la décima quinta posición; Louis Virtel, creador del artículo para el sitio NewNowNext, la llamó «jubilosa y energética». Joel Lynch, de "Billboard", lo colocó en el 85.º lugar y escribió que solo Madonna «pudo lanzar una canción tan ligera de una película tan mala y llevarla al No. 2 del Hot 100. [...] La impresionante línea de bajo y la determinación azucarada de su entrega hacen que sea una delicia, aunque relativamente leve». Joe Morgan, del sitio Gay Star News, la ubicó en el puesto 48 de sus 60 mejores canciones; al respecto, comentó que es «una gema absoluta, pero se hunde irónicamente en el fondo cuando se trata de los clásicos ochenteros de Madonna». En febrero de 2013, Matthew Rettenmund, autor de la "Encyclopedia Madonnica", la incluyó en el número 21 de «La inmaculada percepción: cada canción de Madonna, de peor a mejor», una lista creada sobre las 221 pistas grabadas por la intérprete, desde sus primeros comienzos en 1980 hasta ese entonces. En «El "ranking" definitivo de los sencillos de Madonna», Matthew Jacobs del "Huffington Post" lo ubicó en el 46 y lo calificó como «alegre, hasta que descubres que está inspirado en su relación abusiva con Sean Penn». Del portal Medium, Richard LeBeau opinó que «no hay nada especialmente malo con este tema, pero es profundamente olvidable, particularmente en comparación con los brillantes sencillos que lo precedieron y siguieron».


title: Causing a Commotion

text: «Causing a Commotion» ingresó en el puesto número 41 del "Billboard" Hot 100 el 12 de septiembre de 1987, cuando «Who's That Girl» descendía de los diez primeros. El sencillo subió rápidamente en la lista y llegó al segundo lugar en la semana del 24 de octubre de 1987, misma en la que «Bad», del cantante Michael Jackson, ocupaba el primer puesto. Estuvo en la segunda posición durante tres semanas, antes de descender. De manera contraria, alcanzó la cima en los conteos Dance Club Songs y Dance Music/Maxi-Singles Sales. En Canadá, el tema debutó en la lista de "RPM" en el puesto 90, el 19 de septiembre de 1987; después de seis semanas, alcanzó la segunda posición. Finalmente, estuvo presente durante 31 semanas y se ubicó en el 42 en la lista anual de 1987.


title: Causing a Commotion

text: En el Reino Unido, la discográfica Sire publicó el tema el 19 de septiembre de 1987. Entró en el UK Singles Chart en el séptimo lugar y llegó hasta el cuarto; estuvo presente durante nueve semanas y, según Official Charts Company, vendió 230 000 copias. En Alemania, alcanzó la decimocuarta posición en la lista elaborada por Media Control Charts y pasó en total doce semanas. Asimismo, llegó a las diez primeras canciones en Australia y en el European Hot 100 Singles de "Music & Media", en los lugares siete y tres, respectivamente. «Causing a Commotion» ocupó el "top" diez en Bélgica, Irlanda, Italia, Países Bajos, Nueva Zelanda y Suiza, y el veinte en Austria, Noruega y Suecia. Por último, en España, alcanzó la vigésima primera posición.


title: Causing a Commotion

text: Madonna interpretó «Causing a Commotion» en las giras mundiales Who's That Girl (1987) y Blond Ambition (1990). Para la presentación de la primera, donde la canción era la sexta pieza del repertorio, la artista utilizó un vestuario diseñado por Marlene Stewart e ideó retratar a los personajes del tema en un número mafioso. Así, vistió una chaqueta de lamé de oro y estuvo acompañada de dos bailarines, cada uno portando un arma. La presentación figuró en los álbumes de vídeo "Who's That Girl? - Live In Japan", filmado el 22 de junio de 1987 en Tokio, y "", grabado el 4 de septiembre del mismo año en Turín. Los transmitieron vía satélite la actuación del concierto de Italia.


title: Causing a Commotion

text: En el Blond Ambition, donde «Causing a Commotion» era la tercera canción del repertorio, Madonna usó su característica cadena de monóculo y vistió un traje cruzado con una chaqueta ajustada que tenía cortes por donde sobresalían las puntas de su sostén en forma de cono. También lució cejas ennegrecidas y utilizó mucho maquillaje, incluyendo delineador oscuro. Carol Creck, autora de "Madonnastyle", describió el vestuario como la «combinación visual perfecta de lo masculino y lo femenino». Cuando terminaba la presentación de «Open Your Heart», la artista se abría la chaqueta y simulaba relaciones sexuales con un bailarín. Luego, realizaba un baile exhibicionista, mientras se apoyaba en una silla. El número terminaba cuando luchaba con las coristas. Dos presentaciones diferentes aparecieron en los álbumes "Blond Ambition – Japan Tour 90", grabado el 27 de abril de 1990 en Yokohama, y "Blond Ambition World Tour Live", rodado el 5 de agosto del mismo año en Niza (Francia).Créditos adaptados de las notas de la banda sonora y de Allmusic.


title: New York Islanders

text: Los New York Islanders (en español: "Isleños de Nueva York") son un equipo profesional de hockey sobre hielo de los Estados Unidos con sede en Elmont, Nueva York. Compiten en la División Metropolitana de la Conferencia Este de la National Hockey League (NHL) y disputan sus partidos como locales en el UBS Arena.


title: They Don't Care About Us

text: «They Don't Care About Us» —en español: «Ellos no se preocupan por nosotros»— es una canción interpretada por el cantante estadounidense Michael Jackson incluida en su noveno álbum de estudio, , de 1995. Es una canción de protesta y sigue siendo una de las piezas más controvertidas que Jackson haya compuesto. En los Estados Unidos, el escrutinio de los medios en torno a las acusaciones de letras antisemitas fue el catalizador para que Jackson emitiera múltiples aclaraciones, una disculpa, la defensa del director Spike Lee y relanzara la canción con una nueva voz y letras alteradas. El cantante contrarrestó las acusaciones de antisemitismo, argumentando que «las críticas habían malinterpretado el contexto de la canción, ya sea involuntaria o deliberadamente».


title: They Don't Care About Us

text: «They Don't Care About Us» fue acompañada por dos videos musicales dirigidos por Spike Lee. La primera fue rodada en dos localizaciones de Brasil, en Pelourinho, el centro histórico de la ciudad de Salvador, y en una favela de Río de Janeiro llamada Dona Marta, donde las autoridades estatales habían intentado prohibir toda producción por temor a que el video dañara su imagen, la zona y las perspectivas de Río de Janeiro organizando los Juegos Olímpicos de 2004. Aun así, los residentes de la zona estaban felices de ver al cantante, con la esperanza de que sus problemas se hicieran visibles para un público más amplio. El segundo video fue filmado en una prisión y contenía múltiples referencias a abusos contra los derechos humanos.


title: They Don't Care About Us

text: Comercialmente, la canción se convirtió en un éxito, alcanzando la posición diez en todos los países europeos y número uno en la República Checa, Alemania, Hungría e Italia. En los Estados Unidos, la canción alcanzó el puesto número 30 en el Billboard Hot 100. Fue interpretada como parte de un popurrí con «Scream» y «In the Closet» durante la tercera y última serie de conciertos de Jackson, el HIStory World Tour, que se desarrolló de 1996 a 1997. La canción iba a ser interpretada en la serie de conciertos, This Is It en The O2 Arena en Londres desde julio de 2009 hasta marzo de 2010, pero los espectáculos fueron cancelados debido a su repentina muerte el 25 de junio de 2009.


title: They Don't Care About Us

text: La canción ganó renovada atención y relevancia debido a su uso durante las protestas de Black Lives Matter en 2014 y 2015, y nuevamente en 2020.


title: They Don't Care About Us

text: La canción comienza con un grupo de niños cantando el coro, «Todo lo que quiero decir es que realmente no se preocupan por nosotros». Entre las líneas del coro, un niño canta: «No te preocupes por lo que diga la gente, sabemos la verdad», después de lo cual otro niño dice: «¡Ya es suficiente con esta basura!». Se toca en la tonalidad de "re" menor y la firma de tiempo de la pista es el tiempo común. La canción, que se cita como una «canción pop», tiene un tempo moderadamente lento de 90 latidos por minuto. Los instrumentos utilizados incluyen sintetizadores, percusión y guitarra.


title: Hernán Fredes

text: Hernán Gabriel Fredes, (Avellaneda, Buenos Aires, Argentina, 27 de marzo de 1987) es un futbolista argentino. Se desempeña como volante por derecha y su actual equipo es Chacarita Juniors de la Primera Nacional.


title: Hernán Fredes

text: Debutó en Primera una noche de martes, exactamente el 28 de febrero de 2006 a las 21.15 hrs, en un partido donde Independiente igualó sin tantos contra Quilmes Atlético Club por la fecha 7 del Clausura 2006.


title: Hernán Fredes

text: En la siguiente temporada (2006/07) no pudo consolidarse en el plantel titular, principalmente porque esta temporada se caracterizó por la crisis deportiva del club ya que los jugadores en su mayoría no tenían un alto rendimiento y no desplegaban todo su potencial en el campo de juego, cuyas consiguientes repercusiones hicieron que Jorge Burruchaga, por entonces DT de Independiente, renunciara. En el Clausura 2007 Hernán Fredes convirtió su primer gol, el 11 de marzo de 2007 por la fecha 5 contra Rosario Central, y fue a los 45 minutos del segundo tiempo.


title: Hernán Fredes

text: Fue en el Apertura 2007, con la llegada de Pedro Troglio como DT de Independiente, que el joven Fredes comenzó a ganarse un espacio como titular. Comenzó siendo una alternativa ofensiva al puesto ocupado por Matías Oyola, luego como una alternativa o complemento de Gastón Machín (otro volante ofensivo, pero ubicado en el otro lado del mediocampo), y finalmente como titular. Una vez afianzado en el costado derecho del mediocampo de Independiente, formó una línea media integrada completamente por jugadores nacidos en el seno del club: él, Adrián Calello.


title: Hernán Fredes

text: El 26 de diciembre de 2007 participó en ""El Partido De Otra Galaxia"", un amistoso entre un equipo que se llamó ""los amigos de Messi"" (camiseta azul) y un equipo llamado ""los amigos de Ronaldinho"" (camiseta roja). Fredes jugó para ""los amigos de messi "", equipo que ganó por 1 a 0, y a pesar de ser suplente ingresó en un cambio.


title: Hernán Fredes

text: A continuación durante la temporada 2008/09, Independiente vive una de las peores campañas de su historia, con pobres producciones en la casi totalidad de los jugadores del plantel. Y pese a no estar en sus mejores momentos, el 20 de marzo de 2009 Fredes metió su segundo gol en Primera, fue en la victoria por 4 a 1 sobre Newell's Old Boys por la fecha 7 del Clausura 2009, y lo metió a los 28 minutos del segundo tiempo. Este fue el partido de despedida de Pepé Santoro como DT, lo que daría pie a la llegada del Tolo Gallego a la conducción. Así las cosas, finalizado el Clausura 2009, Independiente cierra con un balance negativo habiendo cosechado 39 puntos en toda la temporada 2008/09 y habiendo pasado por 3 direcciones técnicas a lo largo de la temporada: las de Claudio Borghi, Pepé Santoro y el Tolo Gallego. En medio de la grave crisis futbolística y de cara a un panorama oscuro con el promedio, el Tolo Gallego decide hacer una limpieza profunda del equipo desmantelando todo el plantel. Por esta razón es que el 15 de julio de 2009, Fredes fue mandado a préstamo por un año al FC Metalist Járkov de Ucrania, sin cargo y con una alta opción de compra de 2.500.000 dólares.


title: Hernán Fredes

text: En 2009, Fredes fue transferido al club ucraniano Metalist Járkov, donde no tuvo muchos minutos en cancha.


title: Hernán Fredes

text: Volvió a Independiente unos meses después, el 17 de diciembre de 2009, por pedido del ""manager"" César Luis Menotti. Al regresar dijo: ""Cuando hace seis meses decidí irme fue porque necesitaba plata y un cambio de aire. A veces necesitás perder algo de guita para valorar lo que tenías. Llegué a Independiente a los 11 o 12 años y parece que tuve que irme para darme cuenta lo grande que es. Estoy muy contento de poder volver."" Es así que durante el primer semestre de 2010 fue alternando buenas con malas en cuanto lo esperado con su regreso al ""Rojo"" de Avellaneda. En el segundo semestre de 2010 juega en su nivel más alto desde su debut, consagrándose campeón de la Copa Sudamericana edición 2010 con Independiente. Luego su nivel vuelve a ser irregular, alternó buenas y malas, pero generando rechazo en la hinchada por estas últimas. Siendo titular en varios partidos, fue parte del plantel que llevó a Independiente a su primer y único descenso de categoría el 15 de junio de 2013.


title: Hernán Fredes

text: Ese mismo partido jugando contra San Lorenzo de Almagro, se rompe los ligamentos de la rodilla. Estaba estipulada su salida hacia el fútbol mexicano, previo a su lesión. Finalmente se queda una temporada más, alejándose de Independiente en junio de 2014, tratando de recuperarse en su nuevo club.


title: Hernán Fredes

text: A mediados de 2014 recaló en Arsenal de Sarandí. El día Lunes 11 de agosto de 2014 hace su debut oficial en Arsenal enfrentando a Estudiantes de la Plata. Hasta la temporada 2015 se desempeñó en el equipo del "Viaducto" jugando un total de 18 partidos sin marcar goles.


title: Hernán Fredes

text: De cara al comienzo del campeonato de fútbol 2016, se convierte en refuerzo para el club de Varela, Defensa y Justicia, en el que jugó 31 partidos y marcó 1 gol. En 2018 rescindió su contrato.


title: Hernán Fredes

text: Al principio de 2018 luego de rescindir contrato con Defensa y Justicia se convirtió en refuerzo del Club Atlético 3 de Febrero


title: Slow (DJ)

text: Slow (también conocido como DJ Slow) es el nombre artístico de Vellu Maurola, un DJ y productor musical finlandés.


title: Slow (DJ)

text: Nació en Vantaa, Finlandia en 1975. Sus primeros encuentros con el hip-hop fueron de mano de bandas como Run-DMC, Public Enemy y Eric B & Rakim, que influyeron ampliamente en su elección de ser DJ.


title: Slow (DJ)

text: Actualmente es conocido por su tranquilo, y a la vez "groove (música)", estilo de nu-jazz, como también por ser un versátil productor de música comercial para publicidades, TV y cine.


title: Slow (DJ)

text: En 1990 conoció a JA-Jazz, que también era un DJ y trabajaba en la misma tienda de música que Slow. Con el dinero ahorrado de su trabajo nocturno, Slow compró distintos elementos y técnicas para perfeccionarse.


title: Slow (DJ)

text: Participó en el "DMC Mixing Championships" (de Finlandia), y ganó dicho concurso 5 años seguidos, en: 1992, 1993, 1994 y 1995. La amistad con JA-Jaz continuó, y en 1995 le presentó a James Spectrum y juntos formaron una banda llamada Pepe Deluxé. Su estilo podría describirse como una mezcla de big beat, trip-hop y hip hop. El primer álbum de la banda, lanzado en 1998, se tituló «Three Times a Player»; fue elegido como disco del mes por la revista Muzik.  Una canción del álbum, «Woman in Blue, atrajo la atención de la marca de pantalones Levi's, que eligió la canción para incluirla en su campaña publicitaria mundial en el año 2001.


title: Slow (DJ)

text: Después de mucha promoción y conciertos alrededor del mundo, Slow decidió apartarse del grupo porque deseaba prufundizar su carrera como solista.


title: Slow (DJ)

text: Entre 1999 y 2001 trabajó a la cabeza de A&R en EMI Finlandia, lanzando una nueva etiqueta dance llamada Nozle. Ésta incluía singles como los de Campaus, Z-MC, y Jori Hulkkonen's Step Time Orchestra.


title: Slow (DJ)

text: En el 2002 Slow formó SlowHill con Tapani Rinne (intérprete de saxo y clarinete bajo, conocido por su banda RinneRadio). SlowHill fusionó sonidos de jazz con ritmos electrónicos, y su primer álbum, Finndisc, fue lanzado por Blue Note Records. En el mismo año, el sencillo de DJ Slow llamado "Go to funk" llegó el puesto número 1 en el Finnish Dance Chart, y alcanzó el número 19 en el Official Singles Chart.


title: Slow (DJ)

text: En 2003 Slow trabajó en varios remixes y música de series de TV para la televisión finesa.


title: Slow (DJ)

text: En 2005, SlowHill lanzó su segundo álbum, Fennika, publicado por Plastinka Records. Con Tapani Rinne también hizo la banda sonora para la película finlandesa "Koti-ikävä", que estuvo nominada al equivalente finés al Oscar, el Jussi.


title: Slow (DJ)

text: El 2006 fue un año destacado para Slow: Fue invitado para la apertura del 40 aniversario del Midem International Music Market, sus discos solistas fueron publicados en Japón por Columbia Records, fue invitado al Klara Festival en Bruselas, y produjo música para Nokia, Finlandia Vodka e Ikea, entre otras cosas.


title: Valle de la Orotava (vino)

text: Valle de la Orotava es una zona vinícola con Denominación de origen (DO), situada en la isla de Tenerife de las Islas Canarias (España). Obtuvo la calificación de Denominación de origen en el año 1995 (Orden Ministerial de 15 de noviembre de 1995, publicada en el BOE del día 30). Posteriormente se ha modificado la legislación por Órdenes Ministeriales de 19 de octubre de 2000 y APA/534/2002.


title: Valle de la Orotava (vino)

text: Se encuentra en el valle de la Orotava, del que toma el nombre. No es realmente un valle, sino una fosa tectónica. Es la vertiente norte de la Cordillera Dorsal de Tenerife. Es una ladera tendida, de pendiente poco pronunciada, estando el viñedo entre los 400 y los 800 msnm. El suelo es volcánico. Ocupa los municipios de la Orotava, los Realejos y Puerto de la Cruz. El clima es atlántico, influido por los vientos alisios. Se hacen diferentes tipos de vino:


title: Bill Oakley

text: Bill Oakley (nacido en 1966) es un escritor de televisión estadounidense, principalmente reconocido por su trabajo en "Los Simpson". Junto con su compañero guionista, Josh Weinstein, fue el productor ejecutivo durante la y la del programa. Antes de ser productores ejecutivos del programa, el dúo fue contratado como escritores durante la . Juntos, escribieron episodios importantes, como "Who Shot Mr. Burns?". Después de dejar "Los Simpson", Oakley y Weinstein crearon las series "Mission Hill" y "The Mullets", y fueron consultores en "Futurama".


title: Bill Oakley

text: Oakley nació y creció en Maryland, y asistió a la escuela "St. Albans School", de Washington, D.C., en donde él y Weinstein crearon caricaturas para el periódico escolar. Luego, asistió a la universidad Harvard, en donde fue vicepresidente y editor de la publicación "Harvard Lampoon". Sus compañeros de Lampoon eran, entre otros, uno de los creadores de Futurama (David X. Cohen), el creador de Newsradio, Paul Simms, y Richard Appel, Greg Daniels, Dan Greaney, Dan McGrath, Steve Young, Steve Tompkins, y la que sería su futura esposa, Rachel Pulido, todos ellos escritores de "Los Simpson" bajo la supervisión de Oakley y Weinstein. Oakley sigue participando activamente en la revista "Harvard Lampoon".


title: Bill Oakley

text: Oakley y su esposa, Rachel Pulido (quien también escribió "Mission Hill") tuvieron dos hijas, Mary y Elizabeth, y un hijo llamado James, quien participó en dos comentarios de DVD de "Los Simpson" cuando todavía era un niño.


title: Bill Oakley

text: Oakley y Weinstein escribieron y produjeron muchos pilotos televisivos (tanto comedias como dramas), y muchas películas, incluyendo "The Optimist" para New Line Cinema, cuyo protagonista es Seann William Scott.


title: Bill Oakley

text: Oakley es un ávido surfista y snowboarder quien frecuenta los centros de esquí del sur de California durante los meses de invierno.


title: Bill Oakley

text: Oakley escribió los siguientes episodios de "Los Simpson", junto con Josh Weinstein:Oakley co-escribió el siguiente episodio, junto a Josh Weinstein:


title: NGC 6210

text: NGC 6210 es una nebulosa planetaria en la constelación de Hércules, situada 4º al NE de Kornephoros (β Herculis). Con un brillo superficial de 15.1 mag/arcsec sólo puede ser observada con un telescopio de al menos 150 mm de apertura. Se encuentra a 6500 años luz del sistema solar. Fue descubierta en 1825 por Friedrich Georg Wilhelm Struve.


title: NGC 6210

text: Imágenes obtenidas con el Telescopio Espacial Hubble (imagen de la derecha) muestran la peculiar forma de la nebulosa, que recuerda a una tortuga que se ha tragado una concha. Se pueden observar chorros de gas caliente fluyendo a través de aberturas en una cubierta gaseosa más antigua y fría. La estrella central, visible en el centro de la nebulosa, se encuentra en las etapas finales de su vida, habiendo expulsado sus capas externas. La imagen inferior muestra la compleja estructura que rodea a la estrella moribunda.


title: Escalón

text: Un escalón o peldaño es la parte de una escalera en la que se apoya el pie para subir o bajar. Suelen ser de piedra, de madera, de metal o de otros materiales. La parte horizontal se denomina huella y la vertical "tabica" o "contrahuella".


title: Escalón

text: Se pueden distinguir los siguientes tipos de escalones:


title: Catedral de San Marcos (Arica)

text: La Catedral de San Marcos es la principal iglesia de Arica, ubicada en el centro de esa ciudad del norte de Chile, en la calle Bolognesi 170, frente a la plaza Colón, entre las calles San Marcos y 7 de junio.


title: Catedral de San Marcos (Arica)

text: La construcción fue encargada en el siglo XIX, cuando la ciudad formaba parte del Perú, por el gobierno del presidente de ese país José Balta a los talleres del francés Gustave Eiffel; originalmente estaba destinada para el balneario de Ancón.


title: Catedral de San Marcos (Arica)

text: La antigua iglesia matriz databa de la época colonia y estuvo en pie 226 años hasta que fue destruida por el terremoto de 1868. Debido a esto, un comité de damas de Arica pidió a Balta que esa construcción fuese destinada a la ciudad, pedido que fue aceptado por el presidente.


title: Catedral de San Marcos (Arica)

text: La estructura metálica proveniente de Francia llegó a Arica en 1875 y fue armada por técnicos franceses; una vez terminados por estos los trabajos, la iglesia fue inaugurada en 1876 sobre los escombros del templo destruido.


title: Catedral de San Marcos (Arica)

text: En 1880, durante la guerra del Pacífico, Arica cayó en poder de Chile y, por el Tratado de Ancón de 1884, aunque la ciudad pasó a ser administrada formalmente por este país, se estableció que después de un plazo de diez años un plebiscito definiría su pertenencia. Ese referéndum no se realizó, pero eso explica que hasta inicios del siglo XX la parroquia de Arica siguiera dependiendo de la diócesis peruana de Arequipa, como lo había dispuesto la Santa Sede.


title: Catedral de San Marcos (Arica)

text: El 27 de febrero de 1910, el intendente de Arica, Máximo Lira, decretó la expulsión del párroco Juan Vitaliano Berroa y de su auxiliar Juan Gualberto Guevara, por ser peruanos, y los reemplazó con capellanes militares chilenos. La jurisdicción de Arica pasó entonces al vicariato general castrense de Chile y poco después, 1911, fue anexada al vicariato apostólico de Tarapacá, actual diócesis de Iquique. En 1959, el beato Juan XXIII otorgó cierta autonomía a la administración eclesiástica de la ciudad, creando la "Prelatura nullius" de Arica. En 1986, el beato Juan Pablo II separó de manera definitiva a la provincia de Arica de la jurisdicción eclesiástica de Iquique, fundando la diócesis de Arica, con lo que la iglesia parroquial de San Marcos fue elevada a catedral. El templo construido en los talleres de Eiffel fue declarado Monumento nacional el 4 de octubre de 1984 y la campana que se expone en su interior, Monumento Histórico el 5 de agosto de 2002 (decreto D.E. 709).


title: Catedral de San Marcos (Arica)

text: La iglesia, inspirada en el estilo gótico, tiene una estructura completamente metálica, exceptuando sus dos puertas de madera.


title: Catedral de San Marcos (Arica)

text: Su patrono, San Marcos, es celebrado cada 25 de abril, fecha de la fundación española de la ciudad. Se ubica entre las calles San Marcos, Yungay y Bolognesi, frente a la plaza Colón (visitas de 8:30 a 14 y de 18 a 22 h). Entre marzo y agosto de 2010, el estudio de arquitectura Atelier Consultores desarrolló un proyecto de restauración destinado a detectar sus daños, poner en valor su condición original y proyectar su conservación para las futuras generaciones.


title: Catedral de San Marcos (Arica)

text: El terremoto de abril de 2014 derribó la cruz de la catedral y causó otros daños. El templo fue clausurado al público en agosto de 2015 y estuvo cerrado durante 17 meses, hasta mediados de enero de 2017, tiempo en el que fue restaurado.


title: Walter Andreas Schwarz

text: Walter Andreas Schwarz (2 de junio de 1913 – 1 de abril de 1992) fue un cantante, compositor, novelista, cabaretista, autor de radionovelas y traductor alemán.


title: Walter Andreas Schwarz

text: Walter Andreas Schwarz nació en Aschersleben en 1913. En 1956 participó en la final nacional de su país para el I Festival de Eurovisión con un tema compuesto por él mismo, «Im Wartesaal zum großen Glück», y ganó. Fue la primera representación de Alemania en el Festival de Eurovisión, al ser interpretada en cuarta posición esa noche. No se conoce la posición que alcanzó, pero se rumorea que acabó en segundo lugar. La canción era muy comercial, pero sin embargo no obtuvo mucho éxito. Después, se convirtió en un exitoso autor de novelas, especialmente de radionovelas. Uno de sus últimos grandes trabajos fue la adaptación de The Hitchhiker's Guide to the Galaxy, en 1990 y 1991, obra que tenía 17 episodios. En 1985 apareció con otros artistas que representaron anteriormente a Alemania en Eurovisión en el acto del intermedio de la final nacional de Alemania. Estuvo viviendo muchos años en Londres antes de volver a Alemania. Murió en Heidelberg en 1992.


title: Acari

text: Acari o Acarina (del griego ακαρής "akarés", ‘diminuto’, ‘que no se corta’), comúnmente denominados como ácaros, son una subclase de arácnidos, aunque durante mucho tiempo fueron considerados un orden. Existen casi 50000 especies descritas, y se estima que existen entre 100000 y 500000 especies que todavía no han sido halladas.


title: Acari

text: La mayoría de los ácaros son diminutos y alcanzan unos pocos milímetros de longitud; el ácaro de los folículos humanos mide solo 0,1mm (menor que algunos protozoos) y los ácaros del polvo doméstico miden entre 0,2 y 0,5mm; en el otro extremo, los ácaros de terciopelo alcanzan longitudes de 10mm.


title: Acari

text: Los ácaros son uno de los grupos más antiguos de animales terrestres; se conocen fósiles del Devónico inferior, hace unos 400millones de años.


title: Acari

text: Hay ácaros en medios terrestres y acuáticos, incluso en el medio marino. Son en su mayoría depredadores, pero los hay fitófagos, detritívoros y parásitos; las garrapatas son hematófagas y son vectores de numerosas enfermedades infecciosas.


title: Acari

text: Algunos ácaros tienen impactos negativos, incluso con implicaciones económicas, al ser parásitos de plantas, de animales (como las garrapatas de las abejas melíferas del género "Varroa") y del ser humano (como el ácaro arador de la sarna), o el ácaro del polvo ("Dermatophagoides farinae") causante de alergias.


title: Acari

text: Los ácaros son pequeños, con larvas hexápodas (de seis patas), y tres estadios ninfales de ocho patas (el ciclo está abreviado en grupos derivados).


title: Acari

text: El cuerpo está dividido en dos tagmas o regiones. La región anterior, llamada gnatosoma en los ácaros parasitiformes y proterosoma en los acariformes, es pequeña y está delimitada posteriormente por una sutura; lleva los quelíceros y los pedipalpos, las coxas (primer artejo de la pata, por el cual esta se une al tórax) de los cuales están fusionadas centralmente para formar el hipostoma. El tagma posterior, conocido como idiosoma (parasitiformes) o histerosoma (acariformes) lleva las patas y ha perdido todo rastro externo de segmentación. La alimentación se realiza primariamente a base de comida fragmentada (excepto en varios grupos derivados).


title: Acari

text: Los quelíceros son importantes en la captura e ingestión del alimento. La forma primitiva, que es la que presentan muchas de las especies actuales, es la quelado-dentada; la quela o pinza está formada por un segmento distal móvil que se articula con el dedo fijo. Hay una gran variedad de quelíceros de este tipo, de los cuales pueden hacerse derivar los tipos derivados (perforadores, chupadores). Algunos grupos pueden utilizarlos para transferir espermatozoides o para anclarse durante la foresia.


title: Acari

text: Los pedipalpos constan de uno a seis segmentos. Sirven para localizar y manipular el alimento y por ello están dotados de mecanorreceptores y quimiorreceptores. Su aspecto recuerda a pequeñas patas más o menos modificadas (anteniformes, raptoras, reducidas a muñones, etc.). Las patas constan de siete artejos (coxa, trocánter, fémur, genu, tibia, tarso y pretarso); en los acariformes las coxas forman parte del cuerpo; los ixódidos presentar órganos de Haller en los tarsos del primer par de patas, que son agrupaciones de setas que forman camòs especialmente sensitivos.


title: Acari

text: Los ácaros tienen hábitats muy diversos y han colonizado casi todos los ambientes, tanto terrestres como dulceacuícolas y marinos (hasta los 5000m —metros— de profundidad), incluso los más extremos como los polos y las altas montañas, los desiertos, el suelo hasta una profundidad de 10m, aguas termales con temperaturas superiores a 50°C (grados Celsius). En un metro cuadrado de suelo en un bosque boreal de coníferas se encontraron más de 1 millón de ácaros pertenecientes a 200especies distintas de al menos 50familias.


title: Acari

text: Muchos ácaros se alimentan de plantas (musgo, helechos, hojas, tallos, flores y frutos), de líquenes y microorganismos, de otros artrópodos y de otros ácaros. Muchos viven sobre los cultivos y son temibles plagas (como la araña roja) o útiles agentes biocontroladores de esas plagas (como los fitoseidos).


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text: Los mamíferos y las aves son hospedadores de innumerables especies y también muchos reptiles y algunos anfibios. Los insectos, en especial los que construyen nidos o viven en hábitats semipermanentes como madera en descomposición o excrementos, son hospedadores de muchas especies comensales, parásitas o mutualistas.


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text: La mayor parte de los especialistas reconocen tres grandes linajes de ácaros, los acariformes, los opilioacariformes y los parasitiformes, aunque los nombres utilizados para referirse a estos grupos han variado considerablemente. Se consideran órdenes o superórdenes en función de la clasificación adoptada; con frecuencia, los opilioacariformes se incluyen entre los parasitiformes.


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text: La mayoría de los análisis moleculares confirman que Acari es un taxón monofilético, unos pocos han sugerido que es parafilético. La relación de los ácaros con respecto a otros arácnidos no se considera todavía resuelta. Los análisis moleculares sugieren que los parientes más cercanos a los ácaros son los órdenes Solifugae, Ricinulei y Opiliones con los que formaría un clado. La relación entre estos órdenes es controvertida, se ha propuesto varias filogenias y posiciones. El análisis molecular más reciente (2019), colocó a los solífugos también llamados "arañas camello" como su grupo hermano, afirmando que existe un par de similitudes morfológicas entre ambos.


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text: La taxonomía de los ácaros es compleja y no está aún resuelta. De manera tradicional, los ácaros han sido considerados un orden de la clase arácnidos, pero en la mayoría de los estudios recientes, los ácaros se consideran una subclase, que puede dividirse en tres superórdenes que incluyen diversos órdenes:Los acariformes contienen más de 350familias y más de 30000 especies descritas; se reconocen dos linajes principales, los sarcoptiformes (Oribatida y Astigmata) y trombidiformes (Prostigmata); además, ocho familias de acariformes basales se agrupan en Endeostigmata, grupo parafilético que contiene taxones que pertenecen a los dos linajes principales.


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text: Los parasitiformes incluyen tres órdenes; Ixodida, con tres familias y unas 850especies (garrapatas), Holothyrida, con tres familias y unas 30especies y Mesostigmata, con unas 104familias y más de 10000 especies descritas.


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text: El orden Opilioacarida consta de una familia (Opilioacaridae), y con frecuencia es considerado un superorden independiente (Opilioacariformes); incluye solamente unas 20especies conocidas.


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text: Se pueden encontrar principalmente dos tipos de ácaros, eriófidos y tetraníquidos:Los excrementos de los ácaros y los ácaros muertos son los factores desencadenantes más comunes de la alergia perenne y de los síntomas del asma; se dispersan en un polvo fino que es inhalado por los habitantes del recinto donde se encuentran. Los ácaros del polvo, que son los que se hallan en los entornos domésticos, se encuentran por toda la casa. En las habitaciones los ácaros se alimentan de escamas de piel humana o animal. Una persona desprende un total aproximado de un gramo de piel al día. Los ácaros abundan en colchones, mantas, almohadas, sábanas y sofás, ya que son dermatófagos. Se desenvuelven en condiciones óptimas con temperaturas superiores a 20°C y humedades comprendidas entre el 70 y el 80%. En altitudes superiores a los (metros sobre el nivel del mar), los ácaros dejan de tener buenas condiciones de vida, siendo las regiones montañosas consideradas como lugares ideales para combatir las alergias y el asma.


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text: Los ácaros viven entre dos y tres meses, en los cuales realizan una o dos puestas de huevos, las cuales suelen contener entre 20 y 40huevos. Los periodos más propicios para la reproducción son la primavera y el otoño.


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text: Los síntomas de la alergia a los ácaros del polvo pueden incluir congestión o goteo de la nariz con estornudos (particularmente en la mañana), picazón y lagrimeo de los ojos, tos, silbido al respirar y enrojecimiento de la piel.


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text: Los alergénicos de los ácaros son bien conocidos. Los antígenos "major" son Derp1 ("D.pteronyssinus"), Derf1 ("D.farinae") e Eurm1 ("Euroglyphus maynei").


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text: Para que se dé una sensibilización a los ácaros, es necesario una tasa de antígeno Der p1 superior o igual a 2 micras por gramo de polvo doméstico. Se calcula que la sensibilización a los ácaros está entre el 10 y el 20% de la población general; son los responsables de la mayoría de los casos de alergias nasales y asma alérgica perenne. También tienen un papel importante en la dermatitis atópica. Se han descrito algunos casos de anafilaxia por ingestión de alimentos contaminados por grandes cantidades de "D.farinae", harinas, pizzas, pescado y legumbres, entre otros.


title: Acari

text: Las medidas preventivas para evitar los ácaros domésticos son los primeros pasos para evitar las alergias. Entre estas medidas están:Los acaricidas son sustancias químicas no tóxicas para los seres humanos, con capacidad de eliminar los ácaros. Hay varios productos de este tipo en el mercado para el tratamiento de colchones, alfombras, sofás, ropa de cama, etc.; son sustancias como el benzoato de bencilo y el ácido tánico.


title: Eduardo Ruiz de Velasco

text: Eduardo Ruiz de Velasco (Madrid, 1919-Bilbao, 3 de agosto de 1995) fue un periodista y payaso español.


title: Eduardo Ruiz de Velasco

text: Comenzó a trabajar en Radio Madrid como auxiliar de contabilidad en 1934, cuando solamente contaba 15 años de edad. Desarrollaría el resto de su carrera en la misma emisora, convertida, a partir de 1940, en la Cadena SER.


title: Eduardo Ruiz de Velasco

text: Finalizada la Guerra Civil española, fue el payaso "Pototo" en la pareja "Pototo y Boliche" que, a través de la radio, hicieron las delicias de los niños españoles de los años cuarenta. Juntos protagonizaron la película "Pototo, Boliche y Compañía" (1948).