title: Red NEREA

text: En 2001, el Ministerio de Administraciones Públicas (MAP) decide abordar el problema de la interconexión entre Organismos ya que hasta entonces las comunicaciones entre organismos eran heterogéneas y a demanda. Se crea por tanto la Intranet Administrativa (IA) , una red que permite la compartición de recursos entre los organismos de la Administración General del Estado.


title: Red NEREA

text: En 2005, la Consejería de Innovación, Ciencia y Empresa anuncia la intención de interconectar telemáticamente la Junta de Andalucía con la Intranet Administrativa (IA). Ese mismo año, se inician los primeros estudios técnicos, culminando en la realización exitosa de la prueba piloto de interconexión en 2006.


title: Red NEREA

text: Este hito da lugar a un modelo de interconexión entre la AGE y las propias intranets de las comunidades autónomas, permitiendo a éstas acceder a sus servicios telemáticos y a compartir información, tanto con la propia AGE como con otras C.C.A.A. Este modelo se materializó en la Red SARA, actualmente vigente, la cual interconecta telemáticamente todas las Administraciones Autonómicas españolas con la Administración General del Estado.


title: Red NEREA

text: Partiendo de este mismo modelo de interoperabilidad entre administraciones surge la red NEREA. Ésta permite interconectar de forma jerárquica las distintas entidades locales con la Red Corporativa de Telecomunicaciones de la Junta de Andalucía (RCJA), y a su vez, enlazar con la Red SARA y la red europea sTESTA.


title: Red NEREA

text: La red NEREA tiene una estructura jerárquica. Si la red SARA interconecta de forma jerárquica a las distintas CC.AA. (y éstas a su vez interconectan entre sí a las diferentes Consejerías de cada CC.AA.), la red NEREA interconecta por un lado a las diferentes Diputaciones Provinciales con un nodo central, y por otro lado, interconecta dicho nodo central con la Junta de Andalucía, y ésta está conectada a la AGE mediante la Red SARA.


title: Red NEREA

text: Para conectar las diferentes corporaciones locales a la red de las AA.PP. españolas, la red NEREA se apoya en las redes provinciales que las Diputaciones Provinciales han impulsado en cada territorio. Para ello, se dota a cada Diputación de un Área de Conexión (AC), que consta de una serie de máquinas que realizan funciones básicas de red, como la de cortafuegos, adaptación de direccionamiento, DNS o filtrado de paquetes, entre otras. Cada Área de Conexión está conectada a la red MPLS de un operador con los mismos parámetros de Calidad de Servicio que la Red Corporativa de la Junta de Andalucía. A través de esta red, todas las AC tienen túneles IPsec permanentes hacia el nodo central de la red, el Centro de Servicios Comunes (CSC), configurando por tanto una red de topología de estrella.


title: Red NEREA

text: La Junta de Andalucía tiene conectada su Red Corporativa de Telecomunicaciones (RCJA) con la red SARA, a través del Área de Conexión de la C.A. de Andalucía. De la misma forma, la RCJA está conectada con el CSC, nodo central de la red NEREA. Por tanto, con la gestión oportuna de reglas en cortafuegos, es posible la conexión entre la red NEREA y la red SARA, y por tanto la conexión entre la Administración Local y Provincial de Andalucía, la Autonómica (Junta de Andalucía) y la Estatal.


title: Red NEREA

text: Cualquier organismo conectado a la red NEREA tiene la capacidad de conectarse a la red sTESTA de la Unión Europea, a través del acceso nacional que cuenta la red SARA hasta esta red. sTESTA responde a las siglas de Servicios Telemáticos Trans-Europeos para las Administraciones. El prefijo s- es una nueva versión de la red con prestaciones adicionales de seguridad (secure-TESTA)


title: Herbert Pitman

text: Herbert John "Bert" Pitman (Sutton Montis, Somerset, Inglaterra, 20 de noviembre de 1877 – Pitcombe, Somerset, Inglaterra, 2 de diciembre de 1961) fue el tercer oficial del "Titanic". También fue el único oficial del barco que no pertenecía a la Reserva de la Royal Navy de su país, el Reino Unido.


title: Herbert Pitman

text: Pitman nació en la pequeña localidad de Sutton Montis cerca de Castle Cary en Somerset, Inglaterra. Hijo del granjero Henry Pitman y de Sarah Marchant Pitman. Luego de la muerte de Henry en 1880, Sarah volvió a casarse, esta vez con un hombre llamado Charles Candy. En 1881, muestra que Pitman vivía en una granja de Sutton Road con su hermano, hermana y su madre, quien estaba viuda.


title: Herbert Pitman

text: Pitman fue por primera vez al mar en 1895, a los 18 años ingresando en el transporte marítimo. Recibió gran parte de su formación marítima en el departamento de navegación de Merchant Venturers' Technical College, bajo la dirección de Mr. E.F White y se graduó como Capitán en agosto de 1906. Había hecho cuatro años de aprendizaje con James Nourse Ltd. seguido de 5 años sirviendo como oficial de cubierta en la Blue Anchor Line antes de irse a trabajar a la Shire Line donde sirvió por seis meses. En 1906, se fue a trabajar con la White Star Line. En la White Star, sirvió como cuarto, tercer y segundo oficial en las embarcaciones "Dolphin" y "Majestic" y sirvió como cuarto oficial en el .


title: Herbert Pitman

text: Como los otros oficiales, Pitman recibió un telegrama a comienzos de 1912 informándole de presentarse en las oficinas de la White Star en Liverpool a las nueve de la mañana en punto del 26 de marzo de ese año. Allí, Pitman recogió su pasaje a Belfast. Arribó en esa ciudad el mediodía del día siguiente y se presentó con el (en ese momento) jefe de oficiales William McMaster Murdoch. Luego de que el "Titanic" zarpara desde Southampton el 10 de abril, Pitman asistió al (ahora) primer oficial Murdoch en la popa del barco, supervisando los desamarres de cuerdas y cables que mantenían al barco al muelle. Una vez el "Titanic" en el mar, las tareas de Pitman eran variadas, como mirar la brújula, hacer la supervisión general de las cubiertas y reemplazar en tareas a los oficiales del puente de mando cuando era necesario.


title: Herbert Pitman

text: Cuando el "Titanic" chocó con el iceberg, Pitman estaba fuera de servicio y durmiendo a medias en su camarote de la cabina de oficiales. Él oyó y sintió la colisión, para luego testificar que sintió como que el barco estaba chocando contra un ancla. Pitman se estaba vistiendo y buscando su reloj cuando el cuarto oficial Boxhall le informó apresuradamente que habían chocado contra un iceberg y que el barco estaba absorbiendo agua. Pitman fue luego ordenado a ayudar en la preparación de los botes salvavidas en el estribor del barco. Luego de recibir el cargo de encargarse de bajar los botes salvavidas, Murdoch le ordenó a Pitman hacerse cargo del mando del bote salvavidas número 5. Antes de entrar al bote salvavidas, Murdoch estrechó la mano de Pitman y le dijo "Adiós; buena suerte", con la absoluta seriedad que Murdoch podía brindar; por lo que Pitman pensó por primera vez que realmente el "Titanic" iba a hundirse. Pitman entró en el bote salvavidas, el cual fue bajado al agua. Murdoch le había ordenado a Pitman mantener el bote cerca del barco y tomar pasajeros de las puertas de emergencia que tenía el barco en las partes de abajo. Al encontrarlas cerradas, Pitman, aparentemente por miedo a la succión se alejó rápidamente del barco.


title: Herbert Pitman

text: Hasta este punto, Pitman aún seguía creyendo que el barco se mantendría a flote. Sin embargo, luego de estar una hora en el bote salvavidas, se dio cuenta de que el "Titanic" estaba condenado a hundirse. Pitman vio el hundimiento final a unas 400 yardas (365,7 m) de distancia aproximadamente y fue uno de los que dijo que el barco se había hundido en una sola pieza, contradiciendo a la mayoría que dijo que el barco se partió en dos. Una vez que la popa se perdió bajo el agua, Pitman quería volver inmediatamente para recoger sobrevivientes pero las otras personas en el bote tenían miedo de ser asediados por la gente y que le dieran la vuelta al bote salvavidas, por lo que Pitman desistió inmediatamente de su propósito, una decisión que lo atormentó durante el resto de su vida.


title: Herbert Pitman

text: Pitman fue rescatado por el "Carpathia" junto con los otros supervivientes arribando a Nueva York el 18 de abril. Aún en Nueva York, Pitman sirvió como testigo en la investigación estadounidense. Se le permitió junto con otros oficiales y pasajeros del "Titanic" sobrevivientes regresar a Inglaterra en el el 2 de mayo. Después de volver a su país, sirvió como testigo del hundimiento en una segunda ocasión, esta vez en la investigación británica del naufragio.


title: Herbert Pitman

text: Luego del desastre del "Titanic", Pitman siguió trabajando para la White Star Line. Sirvió en el y en el hermano del "Titanic", el "Olympic"; luego, dejó el cargo de oficial de cubierta para pasar a ser sobrecargo debido a que su vista comenzó a fallar. En los primeros años de la década de 1920, Pitman abandonó la White Star Line para unirse a la Savill and Albion Company Ltd., además de casarse. Durante la Segunda Guerra Mundial sirvió como asistente en el barco SS "Mataroa" y finalmente se retiró en la primavera de 1946, después de casi sesenta años en el mar. Tras retirarse, se fue a vivir a Pitcombe, Somerset con su sobrina (su esposa murió antes que él). Murió el 7 de diciembre de 1961, a los 84 años de edad.


title: Herbert Pitman

text: En abril de 1998 se subastaron varios artículos de Pitman en una subasta organizada por la Sotheby's.


title: Deep Silent Complete

text: «Deep Silent Complete» es un sencillo de la banda finlandesa Nightwish. Su lírica está dedicada a los océanos y fue el único sencillo del álbum "Wishmaster" lanzado por el sello Spinefarm Records. La canción alcanzó el tercer puesto de las listas finesas.


title: Deep Silent Complete

text: El título del sencillo contiene algunas líneas escritas por William Shakespeare.


title: Cristián Uribe

text: Cristián Roberto Uribe Lara (Concepción, Chile, 1 de agosto de 1978) es un exfutbolista chileno que actualmente se encuentra como parte del Cuerpo Técnico de Everton de Viña del Mar.


title: Cristián Uribe

text: En 1995 Uribe disputó la Copa Mundial de Fútbol Juvenil de 1995 en Catar, en la cual Chile terminó tercero en el Grupo B. Tras jugar dos temporadas en Huachipato, en 1999 fue transferido a Colo-Colo. Tras seis meses en la tienda alba, Uribe partió a un equipo grande de Portugal, el SL Benfica.


title: Cristián Uribe

text: En el año 2008 se consagra campeón del fútbol chileno tras ganar el Torneo Apertura 2008 con Everton de Viña del Mar y en 2009 sale del plantel.


title: Cristián Uribe

text: Dos años más tarde en 2010, tras tener un paso fugaz por Rangers de Talca de la Primera B, Uribe fue fichado por San Luis de Quillota de la Primera División. Sin embargo, su equipo perdió la categoría y poco después el jugador abandonó la institución, escapó del país y ahora hace clases de Anatomía


title: Arte de Oceanía

text: El Arte de Oceanía comprende los estilos, técnicas y tradiciones que reflejan las distintas culturas que jalonan este continente, marcadas por su insularidad, que ha provocado un sinfín de rasgos culturales en las distintas islas y archipiélagos, que durante mucho tiempo estuvieron aislados del mundo exterior.


title: Arte de Oceanía

text: Desde la época prehistórica se desarrollaron distintas culturas, producto de las distintas olas de migraciones de los pobladores primitivos. Antes de la llegada del hombre occidental que supondrá un nuevo tipo de mestizaje, se distinguían, y aún se distinguen, tres grupos étnicos principales: los aborígenes australianos, los papúes, principalmente presentes en Nueva Guinea y los archipiélagos cercanos, y los descendientes de los austronesios, presentes en Oceanía Cercana y Oceanía Lejana incluyendo Micronesia, de los que proceden los pueblos polinésicos que habitan dentro del gran triángulo polinésico (Hawái, Rapa Nui, Nueva Zelanda). Cada etnia generó distintas y variadas civilizaciones en los archipiélagos aislados que forman el continente oceánico.


title: Arte de Oceanía

text: El arte oceánico se caracteriza por su temática generalmente religiosa y de culto a los antepasados, y por un tratamiento mágico-simbólico y una estilización y esquematización geométrica de las formas, llegando a veces al simple signo.


title: Arte de Oceanía

text: La primera cultura desarrollada observada en la zona fue la lapita (1.500-500 a.C.), originada en el entorno de Nueva Guinea y extendida por la Polinesia occidental (islas Salomón, Vanuatu, Nueva Caledonia, Fiyi, Tonga y Samoa, principalmente). Se caracteriza por su cerámica decorada con motivos dentados hechos con peines o púas, así como objetos de obsidiana y conchas. Entre el 500 a.C. y el 500 d.C. continuó la colonización hacia Micronesia, Melanesia y Polinesia oriental (islas Sociedad, Marquesas, isla de Pascua, Hawái), aunque en estas primeras fases no se han hallado numerosos vestigios, excepto algunos utensilios y abalorios, principalmente de conchas. En Australia destacan las pinturas rupestres de los aborígenes australianos, que son bastante esquemáticas, llegando a la simplificación geométrica. En los siglos siguientes continuó la expansión polinesia hacia la periferia oceánica (Nueva Zelanda, islas Kermadec, islas Chatham). Se produjo una gran diversificación cultural y artística: sólo en Melanesia, por ejemplo, había más de 1000 grupos étnicos diferentes. La mayoría de manifestaciones artísticas eran de carácter ritual, relacionadas con danzas y ceremonias de tipo animista o politeísta. En Micronesia se produjeron elaborados complejos arquitectónicos con esculturas de piedra y megalitos. En Yap (islas Carolinas) existen las piedras rai, unos grandes discos de piedra con un agujero central, que algunos autores asimilan con un tipo de moneda. En Guam y las islas Marianas destacan las casas sobre columnas de piedra ("latte"). En Hawái se construyeron grandes templos ("heiau"), con esculturas de madera de hasta tres metros que representaban a sus dioses. En las islas Marquesas se dieron un tipo de construcciones de casas megalíticas sobre plataformas de piedra, con grandes estatuas antropomórficas. En Nueva Zelanda, los maoríes desarrollaron un tipo de talla de madera con figuras de líderes políticos y religiosos, así como colgantes de nefrita tallada ("hei tiki"). Por último, cabe destacar la construcción en la isla de Pascua de las famosas cabezas monolíticas ("moái"), de las que se erigieron unas 600 entre el año 900 y el 1600. Son figuras de 4 o 5 metros, que se situaban sobre plataformas de piedra que servían de base a los templos ("ahu") de culto a los ancestros.


title: Arte de Oceanía

text: En época moderna el arte siguió siendo predominantemente indígena, aunque se realizaron los primeros contactos con la civilización occidental. En sus viajes por el Pacífico (1768-1780) James Cook reunió una serie de obras de arte que incluían tejidos, esculturas, joyas, muebles, armas, herramientas, instrumentos musicales, etc. En Melanesia destacan las grandes casas de reunión o «casas de los espíritus», dedicadas a ceremonias relacionadas con el culto a los antepasados. Continuó la talla de figuras antropomórficas –principalmente deidades locales–, como la de Kukailimoku, dios de la guerra hawaiano (British Museum), o el dios A'a, de Rurutu (islas Australes). También siguió la tradición de las máscaras, especialmente en Nueva Guinea ("mai"), Nueva Irlanda ("malanggan") y Nueva Caledonia ("apuema"). Los asmat, tribu de Irian Jaya (Nueva Guinea), construían unos postes conmemorativos ("bisj") de entre 5 y 10 metros de altura, tallados con figuras antropomórficas, una encima de otra. En las islas Salomón se dan estatuas de madera ("indalo") de figuras humanas o animales, con incrustaciones de conchas. En Australia continuó la tradición de las pinturas rupestres, así como las "churingas", piezas de madera, piedra o concha, decoradas con motivos geométricos.


title: Arte de Oceanía

text: Los objetos de la vida cotidiana reciben decoración esculpida, grabada o pintada. Las esteras son superficies planas de contorno rectangular que se diferencian según las zonas. Algunas se utilizan para vestir, otras para decorar la casa, como cubrecamas, alfombras, manteles, colchones, como moneda de intercambio e incluso para enrollar a sus muertos. Utilizan motivos teñidos de color repetidos muchas veces. Los cestos decorados pueden ser de muchas formas y tamaños. Los "tapas" decorados se utilizan como manteles, taparrabos o cubrepechos. En forma de faja los dibujos colorados y negros indican la jerarquía social del portador. En la alfarería se observan ollas decoradas de diversos tamaños, vasijas de agua, ollas de brujos, ollas sacrificiales, para rezar a los antecesores muertos o a los dioses vivientes, adornos de remate para gran cabaña de hombres con grupos de personajes mitológicos o simbólicos como el «hombre pájaro». La plasticidad de la arcilla hace que las formas sean muy variadas.


title: Arte de Oceanía

text: En los vasos la decoración aparece en la parte superior como rayas, puntos o motivos de relieve como rostros humanos. En general son motivos geométricos en relieve. Existen cucharas hechas con una media cáscara de coco y otras de madera que tiene rostros humanos esculpidos en su mango. Los platos, también utilizados como tambores al ser golpeados con una barra de madera, son de madera dura, horizontales y de diferentes tamaños. Existen espátulas que poseen los mangos decorados, esculpidos, calados y coloreados. Los morteros pueden ser de madera con la superficie grabada. También hay muebles, reposacabezas de madera o bambú y platos esculpidos y decorados con color.


title: Arte de Oceanía

text: Entre los elementos de adorno personal encontramos peines hechos con agujas aisladas y talladas de madera de helecho arborescente, aros, colgantes, los penachos negros o blancos con los que se adorna la cabellera, los rabos de cerdo pasados por los agujeros del lóbulo de las orejas, collares de perlas redondas, de conchas, de vértebras de pescado, de cáscara de nuez de coco, de huesos de pez lija, collares de diente de tiburón, de perro o de cachalote, pulseras y cinturones de corteza de árbol con decoracón geométrica que pueden ser tanto de madera decorada como de bambú. También existen unos trozos de "tapa" que se anudan en la frente o en la parte abultada de los músculos con una concha blanca añadida de adorno y tocados altos trenzados con plumas de colores. Cada colmillo de cerdo colgante es la señal de la cantidad de cerdos del portador, por lo tanto, de su riqueza. En algunos sitios encontramos hermosos escudos decorados de gran tamaño, con siluetas en relieve y realzados en color.


title: Arte de Oceanía

text: Los accesorios utilizados por la brujería oceánica consisten en paquetes de hierbas, de hojas, de ramitas, de piedrecitas mezclados con elementos de origen humano como cabellos, uñas, excrementos y también restos de comida. Las piedras utilizadas son de forma fálica o que representan el sexo femenino. Las piedras utilizadas como amuletos pueden ser fragmentos de toba volcánica densa trabajadas, redondeadas y con la forma de un rostro humano grabado. La posesión de estos amuletos atrae la riqueza a sus portadores, pueden emplearse para atraer la lluvia, la pesca o los buenos tratos comerciales, y negocios de intercambio de cerdos. Estos amuletos pueden ser de piedras esculpidas con rostros humanos o representaciones simbólicas de animales o tener una línea muy pura.


title: Arte de Oceanía

text: El tatuaje, forma de ornamentación corporal, tiene una función social importante y es el resultado de un arte ritual que es una creación estética en sí misma. Las líneas o bandas de colores oscuros se insertan debajo de la piel remojando un peine de marfil o hueso de dientes afilados en el pigmento procedente de la nuez o la resina de pino. Los motivos que se usan son los mismos que en las esculturas de madera. A veces producía una hinchazón tan grande en la boca que hacía que los pacientes tuvieran que alimentarse con embudos labrados porque no podían tocar alimentos con sus manos. Los tatuajes del rostro completo significaban una marca de alto nacimiento debido al coste de la operación. Tan importantes eran los tatuajes rituales que las cabezas de los jefes, después de muertos, eran vaciadas, horneadas y desecadas para conservarlas. Aún se conservan algunas en los museos.


title: Arte de Oceanía

text: Los motivos no mostraban el rango o la función del tatuado. Cada motivo curvilíneo recibía un nombre diferente que se correspondía con el lugar que ocupaba en el rostro. En los casos del tatuaje corporal este podía ocupar todo el cuerpo y el resultado solo dependía de la interdicción sexual rigurosa que respetaban antes y después de la operación. Solo los hombres se tatuaban, a las mujeres les estaba vedado acercarse al lugar donde lo hacían.


title: Arte de Oceanía

text: Los tatuadores eran miembros de la clase honrada de los "tuhuna" y rivalizaban entre ellos a ver quien trazaba los dibujos más complejos, que dependía casi exclusivamente del aguante físico del dolor en los pacientes. El pago dependía de la riqueza del paciente. Los tatuadores podían ser llamados desde lejos por su fama y cada uno dibujaba sus propios motivos en la cara del paciente.


title: Arte de Oceanía

text: El "tiki", la imagen estilizada del cuerpo humano, tema esencial del tatuaje, podría ser una representación divina. La representación de los dioses sirve como soporte para los actos religiosos.


title: Arte de Oceanía

text: Los bajorrelieves representando a los antepasados que aparecen en la puerta de la gran cabaña de los hombres del clan son un monumento recordatorio de los muertos que afirma la presencia de la colectividad de los antepasados. El motivo de la lengua es símbolo de fuerza y prudencia. En las fiestas funerarias en honor de los jefes muertos los parientes llevan a las casas de los muertos esos bajorrelieves. Cuando realizan un sacrificio se dirigen al antepasado muerto y le rinden tributo solicitándole que deje en paz a los muertos. Los bajorrelieves con representaciones humanas que cubren las paredes de las grandes cabañas representan a los antepasados de ese clan pero no desempeñan ningún papel en el culto religioso.


title: Arte de Oceanía

text: Las estatuas y esculturas religiosas utilizan motivos de una compleja cosmogonía con un claro formalismo intelectual, no son retratos ni figuras humanas esquemáticas, mientras que las figuras humanas esculpidas se usan sólo en la magia negra. Las grandes esculturas talladas en toba no eran objetos de culto sino que se usaban para embellecer los mausoleos de piedra "ahu". Las representaciones de los dioses se podían hacer con rollos de "tapa" decorados con plumas que sólo podían ver los sacerdotes, o con pértigas cilíndricas decoradas con motivos geométricos y clavadas en la tierra, o con una caña con un friso de personajes esquemáticos en la parte superior y con la parte inferior hundida en un rollo de "tapa".


title: Arte de Oceanía

text: Algunas "placas votivas" de forma oval alargada que se guardan en las cabañas de los hombres, soporte material de los espíritus acuáticos, están incididas y pintadas con motivos de rostros humanos.


title: Arte de Oceanía

text: Existen imágenes de la «serpiente del arco iris», figura clásica de la mitología australiana, mezcladas con figuras de "wondjina", ambas representantes de las potencias de los elementos atmosféricos. El dios "wondjina" es señor de la lluvia, y la diosa "wondjina" provoca la llegada de muchos hijos. Estos ritos ya pueden considerarse religiosos, pues hay en ellos una forma de plegaria silenciosa.


title: Robert McAlmon

text: Robert Menzies McAlmon (9 de marzo de 1896 - 2 de febrero de 1956) fue un escritor, poeta y editor estadounidense que vivió durante muchos años en París, donde trabó amistad con los grandes escritores de la época: Ernest Hemingway, Gertrude Stein, James Joyce, etc.


title: Robert McAlmon

text: Uno de sus libros más conocidos es "Village: As It Happened Through a Fifteen Year Period" (1924), que presenta el desolado retrato de una pequeña ciudad norteamericana. El libro recoge una semblanza afectuosa de Eugene Vidal, padre del escritor Gore Vidal, con quien McAlmon había crecido en Dakota del Sur.


title: Vincamina

text: La vincamina es un fármaco alcaloide con actividad vasodilatadora periférica que se encuentra de forma natural en la planta Vinca minor. Es oxigenador cerebral y antihipertensivo. Químicamente es el metil éster del ácido 14,15-Dihidro-14-hidroxieburnamenina-14-carboxílico. De la vincamina deriva el fármaco sintético nootrópico vinpocetina.


title: Vincamina

text: La vincamina facilita la circulación a nivel cerebral mayoritariamente sin tener casi efecto sobre la circulación general, lo que permite utilizarse sin temor a provocar una hipotensión reaccional. Dentro de las acciones atribuibles al fármaco están:La vincamina se une de manera reversible a las proteínas plasmáticas y se elimina por la vía biliar, vía renal y, en mínimas cantidades, por las heces fecales. Los niveles plasmáticos alcanzan su máximo a las 2 horas tras la administración oral y se sabe que permanecen activos durante 5 horas aproximadamente.


title: Vincamina

text: Las mujeres en período de lactancia o embarazadas deben evitar tomar la vincamina dado que atraviesa la barrera placentaria.


title: Vincamina

text: Aunque la vincamina puede usarse por tiempo largo e indefinido en personas de edad avanzada, un muy pequeño número de personas puede experimentar hipersensibilidad al fármaco.


title: Vincamina

text: La vincamina se ha usado con éxito en la insuficiencia circulatoria progresiva caracterizada por acúfenos, cefaleas, problemas de memoria y dificultad de atención. En cerebroesclerosis de tipo crónico. En insuficiencia cerebral. Y en oftalmología puede ser de elección para aliviar las retinopatías degenerativas y el síndrome isquémicos del fondo del ojo.


title: Duane Thompson

text: Duane Thompson (28 de julio de 1903-15 de agosto de 1970) fue una actriz cinematográfica estadounidense de la época del cine mudo de Hollywood.


title: Duane Thompson

text: Su verdadero nombre era Duane Maloney, y nació en Red Oak, Iowa. Se trasladó a Hollywood a comienzos de los años veinte para hacer una carrera como actriz. Su primer papel llegó en 1921, trabajando junto a Vernon Dent y Violet Joy en "Up and at 'em". Su siguiente actuación fue en 1923, cuando protagonizó "Hot Water" con Neal Burns. Ese filme facilitó que le ofrecieran papeles con regularidad, llegando a interpretar ese año cuatro títulos. Desde 1923 a 1929 Thompson trabajaría en treinta y siete películas, a las que hay que sumar otras tres en las que no aparecía en los títulos de crédito. En 1925 fue una de las trece chicas elegidas en la lista de las "WAMPAS Baby Stars", junto a la futura leyenda de Hollywood June Marlowe.


title: Duane Thompson

text: Sin embargo, al igual que otras muchas estrellas del cine mudo, la llegada del cine sonoro frenó su carrera. Incapaz de hacer la transición con éxito, no tuvo más ofertas cinematográficas hasta el año 1937, cuando hizo un pequeño papel en "Hollywood Hotel". Tras esta película se retiró, asentándose en Los Ángeles, California, donde vivió hasta el momento de su fallecimiento el 15 de agosto de 1970.


title: Mamerco Emilio Mamercino

text: Mamerco Emilio Mamercino  fue un político y militar romano del perteneciente a la "gens" Emilia. Ocupó tres veces la dictadura.


title: Mamerco Emilio Mamercino

text: Mamercino fue miembro de los Emilios Mamercinos, una rama familiar patricia de la "gens" Emilia. Descendía del tres veces consular Lucio Emilio Mamerco y fue padre de Manio Emilio Mamercino y Lucio Emilio Mamercino.


title: Mamerco Emilio Mamercino

text: Aparece por primera vez en la historia cuando es nombrado cuestor en el año 446 a. C. En el año 438 a. C. es nombrado tribuno consular, en un año marcado por el asesinato de los embajadores romanos en Fidenas.


title: Mamerco Emilio Mamercino

text: Fue nombrado dictador en el año 437 a. C. para continuar la guerra contra los veyentes y fidenates, porque Fidenas se había rebelado en el año anterior y pasado a Lars Tolumnio, el rey de Veyes. Mamercino nombró a Lucio Quincio Cincinato su "magister equitum" y obtuvo una brillante victoria sobre las fuerzas de Tolumnio, por lo que fue honrado con un triunfo.


title: Mamerco Emilio Mamercino

text: Fue en esta batalla donde Livio señala que Lars Tolumnio fue muerto en combate singular por Aulo Cornelio Coso, pero es dudoso que este evento haya ocurrido en este año. De hecho, la conquista de Fidenas y la muerte de Lars Tolumnio según Niebuhr ocurrieron en 426 a. C., año en el que Emilio Mamercino fue dictador por tercera vez. (Hist, de Roma, vol. Ii. P. 458.).


title: Mamerco Emilio Mamercino

text: Fue nombrado dictador por segunda vez en el año 434 a. C. con Aulo Postumio Tuberto en el cargo de "magister equitum" con motivo de la amenaza de una inminente guerra con Etruria. Sin embargo, esta situación se disipó sin que Mamercino siquiera tuviera la necesidad de abandonar Roma. En su lugar, promulgó una ley que limitaba a dieciocho meses la duración de la censura, que antes duraba cinco años. Esta medida fue recibida con gran entusiasmo por el pueblo, pero los censores en el cargo se enfurecieron tanto con él, que borraron su nombre de su tribu, le impusieron una fuerte multa y le redujeron a la condición de un simple aerarii.


title: Mamerco Emilio Mamercino

text: Ocupó el consulado una tercera vez en el año 426 a. C. con Aulo Cornelio Coso como su "magister equitum". Fue probablemente en este año que Coso mató a Tolumnio en combate singular, en el transcurso de un nuevo enfrentamiento contra Fidenas y Veyes, y no el año 437 a. C. como mencionaba Tito Livio.


title: Cascada Chachín

text: La cascada Chachín es un salto de agua sobre el río Chachín, ubicado en el parque nacional Lanín, provincia del Neuquén, Argentina, a 60 km de la ciudad de San Martín de los Andes. La caída de agua es de aproximadamente 30 metros y se encuentra rodeada de un cerrado bosque parte de la selva valdiviana. Un mirador estratégicamente ubicado permite disfrutar de la belleza del salto y su tupido y húmedo entorno natural, que constituye uno de los principales atractivos del parque nacional.


title: Cascada Chachín

text: El acceso a la misma forma parte del recorrido turístico que inicia en la desembocadura del río Hua-Hum  y avanza bordeando el lago Nonthué, el río Chachín y finaliza en el lago Queñi. Del camino se desprende un corto sendero pedestre con carteles interpretativos que arriba hasta el salto. El acceso al recorrido se realiza desde la ruta Provincial Nº 48. Otra forma de acceder es por vía lacustre, a través de un pequeño muelle ubicado en el lago Nonthué, a unos 2000 metros de la cascada.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Shin Megami Tensei: Persona 3, lanzado en Japón simplemente como "Persona 3" (ペルソナ3) es el cuarto juego de la serie Persona, spin-off de la serie Megami Tensei ("Persona 2: Innocent Sin" y "Persona 2: Eternal Punishment" son considerados dos juegos por separado). Fue desarrollado y distribuido por Atlus para la consola PlayStation 2.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Los personajes principales de "Persona 3" hacen su aparición en el videojuego de ritmo, "", con fecha de estreno en Japón el 24 de mayo de 2018, y el 4 de diciembre de 2018 en Norteamérica.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Un adolescente que quedó huérfano a temprana edad regresa a la ciudad de su infancia, Iwatodai. Poco después de ser transferido a la escuela preparatoria Gekkoukan, es atacado por "sombras", criaturas que se alimentan de la mente de sus víctimas. Este ataque despierta su "Persona" interior, Orpheus, su única oportunidad para vencer a estas criaturas de la noche. Pronto descubre que otros estudiantes de la escuela también tienen ese poder. De ellos aprende todo sobre la "Dark Hour" (Hora oscura), una hora oculta que separa un día del siguiente; y que sume al mundo en las sombras. Todo se paraliza, dejando campar a sus anchas a todas las sombras. El protagonista se une al grupo ""Specialized Extracurricular Execution Squad"" (Unidad Extraescolar Especializada en Ejecuciones -de sus misiones-, SEES), y con sus compañeros, lucha contra la amenaza de las sombras, y a la vez que exploran el Tartarus, una extraña y gigantesca torre repleta de peligros en la que se transforma la escuela durante la Dark Hour.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Algo que podría tomarse como un gran cambio a diferencia de juegos anteriores en la saga, es que "Persona 3" cuenta con una mezcla inusual entre simulador de vida escolar y RPG; donde a diferencia de la mayoría de RPGs a la fecha, los días pasan basándose en el calendario. Aquí la escuela toma un rol importante, donde debes acudir a eventos escolares, clubes, estudiar, atender asuntos con otros personajes; pero cuando llega la noche, se debe explorar el Tartarus (dependiendo de tu condición física). El Tartarus, es una "torre-laberinto" infestada de monstruos llamados "Shadows", en cual se transforma la escuela a la medianoche. Este cambio entre día y noche, le da un toque que hace resaltar a este juego entre la saga de Shin Megami Tensei y cualquier otro RPG hasta el momento.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: En pelea, los personajes son ayudados por sus Personas, seres que son llamados con la ayuda de un instrumento en forma de pistola llamada "Evoker" (Evocador), con el cual deben apuntarse a la cabeza y dispararse para invocar a su Persona. En combate solo se controla al personaje principal, mientras que sus compañeros ejercen sus turnos mediante inteligencia artificial u ordenar a tus compañeros específicos "Comandos directos", a pesar de esto se le pueden dar parámetros de estrategia a tus aliados si el jugador lo desea o no. Dependiendo como se lleven las relaciones con los demás, se podrán conseguir nuevos y más poderosos Personas o mejorar a los ya adquiridos mediante el sistema de "Social Links" (Enlaces sociales), lo cual lleva a que la parte social dentro del juego sea de gran importancia dentro del mismo. Un grupo de usuarios de Persona que tienen sus propios planes e intentan frustrar los intentos de SEES de resolver el misterio de Tartarus.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: El 19 de abril de 2007, Atlus lanzó un disco extra para el juego "Persona 3", llamado "Persona 3 FES" (ペルソナ3フェス) una versión con extras varios al cual también se le puede catalogar como una "expansión" del título original, ya que Atlus puso a la venta el título en 2 versiones o formatos, la "Independent Starting Version" la cual no requiere de tener una copia del título original para jugar Persona 3 FES y la "Append Edition" la cual es necesario tener una copia original de Persona 3 para poder comenzar a jugar. Fuera de Japón el título se comercializó como un solo título con Persona 3 y Persona 3 FES juntos en el mismo disco para (muy probablemente) evitar confusiones entre los compradores.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: De acuerdo con el director del juego, Katsura Hashino, el subtítulo "FES" proviene de la palabra "festival".


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Aparte de adherir nuevo contenido en gran cantidad (tanto en el sistema de juego como en historia) al juego principal, también incluye una continuación titulada "Episodio: Aegis" dando unas 30 horas de juego extra aproximadamente. Al iniciar el juego, el jugador puede elegir entre el "Episodio: Tú Mismo" (En la versión americana, "The Journey" (El Viaje)) o el "Episodio: Aegis" (Versión americana, "The Answer" (La Respuesta)). El "Episodio: Tú Mismo" es el mismo que el original, pero con nuevas misiones, eventos y mínimos (pero no por ellos importantes) cambios y arreglos en el sistema de juego y el "Episodio: Aegis" puede ser considerado una secuela, con Aegis como personaje principal, y el verdadero final. FES también contiene nuevos trajes, y un nuevo sistema de síntesis de armas, veintitrés nuevas Personas, y la dificultad difícil como opción desde el principio (el original solo venia con las dificultades Fácil y Normal).


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: La versión americana no contó con el contenido de FES, aunque este salió a la venta después de su lanzamiento. FES fue lanzado al mercado americano el 22 de abril de 2007.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Fue lanzado el 1 de noviembre de 2009 en Japón y en Norteamérica el 6 de julio de 2010, siendo una nueva reedición de Persona 3 para la consola portátil de Sony, la PSP. Respecto a la versión original existen varios cambios: se elimina "The Answer" aunque se mantienen todos las demás mejoras de FES (además de agregar otras mejoras menores al juego), y se incluye una protagonista femenina con Social Links alternativos a los del protagonista masculino. También cuenta con 5 niveles de dificultad y el sistema de navegación por el mundo ha sido remplazado por una imagen fija con los elementos puestos en pantalla y utilizables mediante un cursor tipo "mouse" que se desplaza por la pantalla, pero en Tartarus la exploración es igual que en el original. Además se han eliminado todas las cinemáticas presentes en las versiones para PS2, y ahora solo se representan en su mayoría por medio de cuadros de texto, dándole aún más ese aire de novela visual aunque perdiéndose varios matices en el proceso.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Se le puede considerar como una versión más ágil de Persona 3 FES ya que las partes del "mazmorreo" son menos tediosas que en los títulos para PS2, agregando también el sistema de combate de Persona 4 que permite controlar a todos los miembros de tu equipo en lugar de únicamente al protagonista.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: La protagonista femenina posee una nueva banda sonora compuesta por Shoji Meguro, y se agrega una intro cinemática exclusiva de este juego llamada "Soul Phrase".Toda la música fue compuesta por Shoji Meguro, Yosuke Uda y Meguro Masashi.Una adaptación a manga está siendo hecha por Shūji Sogabe desde el 4 de abril de 2007, siendo publicada mensualmente en Dengeki Maoh. En el manga, el personaje principal es llamado Minato Arisato.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: El último tomo de esta adaptación fue publicado el 14 de septiembre de 2021 con su onceavo volumen.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: En febrero de 2008 se empezó a emitir un anime de la serie "Persona", que se lleva a cabo diez años después de los eventos de "Persona 3" y "Persona 3 FES", titulado "Persona Trinity Soul". Aunque oficialmente no pertenece al mismo universo que el juego, sí que aparecen algunos personajes presentes en él, como Akihiko Sanada.


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: Ha sido confirmada una saga de adaptaciones cinematográficas de Persona 3, cuya primera entrega se llamó "Persona 3 Movie #1: Spring of Birth". La película se estrenó el 23 de noviembre de 2013, y en ella el protagonista se llama Makoto Yuki. Fue seguida por tres entregas más, "Persona 3 the Movie #2: Midsummer Knight's Dream" (estrenada el 7 de junio de 2014), "Persona 3 the Movie #3: Falling Down" (estrenada el 4 de abril de 2015) y "`Persona 3 the Movie #4: Winter of Rebirth" (a estrenar el 23 de enero de 2016) La primera y la tercera película son producidas por AIC A.S.T.A (mismo estudio que produjo el anime de "Persona 4") y la segunday la cuarta por A-1 Pictures (mismo estudio que produjo el anime de "Persona Trinity Soul)"


title: Shin Megami Tensei: Persona 3

text: En agosto de 2013 se anunció que "Persona 3" se adaptaría al teatro. La adaptación, llamada "Persona 3 The Weird Masquerade", era protagonizada por ambos protagonistas del juego, aunque nunca en la misma sesión. Tuvo tres partes: la primera, "Persona 3 The Weird Masquerade -Ao no Kakusei-", se interpretó del 8 al 12 de enero de 2014; la segunda, "Persona 3: the Weird Masquerade -Gunjou no Meikyuu-", del 16 al 23 de septiembre del mismo año y la tercera, "Persona 3: the Weird Masquerade -Souen no Kesshou-," del 5 al 13 de junio de 2015. Las tres obras fueron protagonizadas por Shouta Aoi como Sakuya, el protagonista masculino, y Kana Asumi como Kotone, la protagonista femenina.


title: Lance Kinsey

text: Lance Kinsey (Calgary, 13 de junio de 1954) es un actor y guionista canadiense, conocido por su papel de Teniente Proctor en la serie de películas Loca Academia de Policía.


title: Lance Kinsey

text: Kinsey nació en Calgary, Alberta, Canadá, y creció en Chagrin Falls, Ohio. Asistió a la Escuela Hawken en Gates Mills, Ohio y se graduó de la Universidad de Vanderbilt en Nashville, Tennessee. Se especializó en teatro y después de la universidad fue aprendiz en el Actors Theatre of Louisville. Luego actuó con otros teatros regionales, teatros con cena y compañías de gira nacionales.


title: Lance Kinsey

text: Kinsey se mudó a Chicago y se unió al grupo de comedia Second City Chicago donde escribió y protagonizó varias revistas consecutivas. Enseñó improvisación en escuelas secundarias y universidades, incluyendo Columbia College Chicago en Illinois, así como en el Goodman Theatre. Fue nominado a dos Premios Joseph Jefferson.


title: Lance Kinsey

text: Kinsey ha aparecido en producciones de televisión, cine y teatro, pero probablemente sea más conocido por el público como Proctor, el altivo aliado del Comandante Mauser y el Capitán Harris en la serie de película "Police Academy". Kinsey también escribe y produce para televisión y cine. Apareció en un episodio de "The Amanda Show" en 1999.


title: Lance Kinsey

text: Kinsey está casado, su esposa es Nancy, se conocieron en Chicago en The Second City. Tienen un hijo, Matt, y una hija, Logan. Viven en Los Ángeles, California.


title: EURO STOXX 50

text: El EURO STOXX 50 es un índice bursátil que representa a las 50 mayores empresas de la eurozona en términos de capitalización bursátil. Fue creado el 26 de febrero de 1998 y está elaborado por STOXX, una joint venture entre Deutsche Börse AG y SIX Group AG. Es un índice ponderado por capitalización bursátil, lo cual significa que, al contrario de índices como el Dow Jones, no todas las empresas que lo forman tienen el mismo peso.


title: EURO STOXX 50

text: Composición del índice a 27 de diciembre de 2021:


title: EURO STOXX 50

text: En la siguiente tabla, se muestra el número de empresas de cada país:


title: Park MGM

text: El Park MGM (anteriormente conocido como Monte Carlo Resort and Casino) es un conjunto de hotel y casino ubicado sobre Las Vegas Strip en Las Vegas, Nevada, Estados Unidos. Es propiedad del consorcio MGM Resorts International. Se inauguró en 1996 El hotel cuenta con 3.002 habitaciones para huéspedes, incluyendo 259 "suites" de lujo. El hotel goza actualmente con una clasificación de cuatro diamantes de la AAA.


title: Park MGM

text: Su diseño fue inspirado por el opulento Place du Casino de Montecarlo. Las habitaciones para huéspedes incluye mármol italiano, muebles de madera de cerezo entre otras amenidades. El casino tiene 9.500 metros cuadrados, con 1.400 máquinas tragamonedas y 60 mesas de juegos.


title: Park MGM

text: Allí se filmaron escenas de las películas Asesino implacable y What Happens in Vegas. El 25 de enero de 2008, ocurrió un incendio que afectó la azotea y pisos superiores del casino.


title: Zigurat (empresa)

text: Zigurat fue una empresa de desarrollo y distribución de videojuegos española para 8 bits. Fue creada por algunos de los miembros del grupo de programación Made in Spain, creador de éxitos como Fred o Sir Fred.


title: Zigurat (empresa)

text: La empresa fue creada por Carlos Granados, Camilo Cela y Fernando Rada. Del equipo original de Made in Spain, no se incorporó a esta nueva empresa Paco Menéndez, al no estar interesado en la parte de comercialización. Posteriormente se unieron a la empresa Jorge Granados y Ángel Alda.


title: Zigurat (empresa)

text: La empresa tuvo un gran éxito en los 80 con máquinas de 8 bits. Sin embargo, ante la dificultad de adaptación a los 16 bits pasaron a programar máquinas recreativas, trabajando exclusivamente para Gaelco. Destaca su título World Rally Championship, la recreativa española más vendida de la historia.


title: Zigurat (empresa)

text: Ante el hundimiento del mercado de máquinas recreativas, en el año 2002 crearon junto con Gaelco la empresa de desarrollo de videojuegos móviles Gaelco Móviles/Topgam. Publicaron juegos de varios equipos de desarrollo, entre otros:


title: Made in Spain

text: Made in Spain ("hecho en España" en idioma inglés) puede referirse a:


title: Escuela de Música Eastman

text: La Escuela de Música Eastman (Inglés: "Eastman School of Music", también simplemente "Eastman") es la escuela de música de la Universidad de Rochester, en los Estados Unidos.


title: Escuela de Música Eastman

text: Eastman es una de las instituciones más prestigiosas de la música del mundo. Se localiza en el centro de Rochester, Nueva York. Ha alcanzado prominencia internacional por sus mayores niveles. La escuela fue establecida en 1921 por George Eastman, fundador del Eastman Kodak Company. Hay más de 900 estudiantes en la escuela (en incluir 400 estudiantes graduados.) Aproximadamente 25% de los estudiantes son de países extranjeros.


title: Manuel Torre

text: Manuel Soto Loreto (Jerez de la Frontera, 4 de diciembre de 1880 - Sevilla, 21 de julio de 1933), conocido como Manuel Torre, fue un cantaor gitano de flamenco.


title: Manuel Torre

text: El apodo "Torre" viene de su padre, también cantaor y natural de Algeciras, llamado así por su estatura; algunos testimonios han sugerido que su segundo apellido era Leyton, lo cual es totalmente falso.


title: Manuel Torre

text: Nacido en el Barrio de San Miguel (Jerez de la Frontera).


title: Manuel Torre

text: Comenzó sus actuaciones públicas en los cafés cantantes de Jerez de la Frontera. En 1902 debutó en Sevilla y en 1909 en Madrid en el Café del Gato.


title: Manuel Torre

text: En 1923 participó como artista invitado junto a la Niña de los Peines en el festival que se celebró en el Palacio de Carlos V de Granada.


title: Manuel Torre

text: En 1926 actuó en el homenaje que se celebró en el Teatro Pavón de Madrid a otro gran cantaor, Manuel Vallejo.


title: Manuel Torre

text: Federico García Lorca mostró su admiración por Manuel en su "Poema del cante jondo" en 1931.


title: Manuel Torre

text: Realizó grabaciones de 25 cantes, soleares, seguiriyas, fandangos, bulerías, malagueñas, tangos, peteneras, villancicos y saetas, entre otros.


title: Manuel Torre

text: Fue el primer cantaor en interpretar una versión aflamencada del tema "Los campanilleros", que después popularizó la Niña de la Puebla.


title: Manuel Torre

text: Se casó dos veces, por el rito gitano; con la bailaora Antonia Torre Vargas "La Gamba", con quien tuvo tres hijos: Tomás Soto Vargas ("Tomás Torre"), Juan Soto Vargas y Juana Soto Vargas. De su segundo matrimonio con María Loreto Reyes, "La Feonga", tuvo a Tomasa Soto Loreto (esposa de José Fernández Granados, "Perrate de Utrera"), María Soto Loreto, Amparo Soto Loreto (casada con el bailaor Pepe Ríos), Consuelo Soto Loreto (esposa del guitarrista Manuel Delgado, "Manolo Brenes") y Gabriela Soto Loreto.


title: Manuel Torre

text: Sus restos descansan en el cementerio de San Fernando (Sevilla), donde también se ubica el mausoleo del torero José Gómez Ortega el Gallo; la casualidad quiso que descansara a pocos metros de él.


title: Manuel Torre

text: Dejó un legado de nietos en el mundo musical como Gaspar Fernández Soto, "Gaspar de Perrate"; Tomás Fernández Soto, "Tomás de Perrate" y Antonio Delgado, "Antonio Brenes", ya fallecido. Biznietos que también están en el mundo de la música: Bernardo Vázquez, Irene y Chelo Vázquez ("Las Chamorro"), Cele de Juana, Joseíto Vázquez y Juan Antonio.


title: Manuel Torre

text: La figura del cantaor ha recibido diversos homenajes, como el realizado por María del Mar Moreno en 2016.Www.perratedeutrera@.com


title: Pinaza

text: La pinaza era un tipo de embarcación construida totalmente en madera de pino.


title: Pinaza

text: Desde el siglo XVI al XVIII la pinaza era una nao de una sola cubierta, popa cuadra y muy poco porte, que arbolaba tres palos: el trinquete con una vela cuadra, el mayor con dos y el de mesana con una vela latina.


title: Pinaza

text: La palabra pinaza es originaria del idioma español, de en torno a 1240, de la palabra pino, que es la madera con la que se construye. La palabra pasó al inglés como "pinnace" desde el francés "pinasse".


title: Pinaza

text: Una de las menciones más antiguas es la que aparece en la ley 7ª del título XXII de las Partidas de Alfonso X el Sabio, donde dice: "balener, leno, pinaça, caravela e otros barcos". Por entonces la pinaza era una embarcación pequeña movida a remo y vela y capaz de desarrollar una velocidad considerable, que se empleaba para la pesca, tráfico de cabotaje y vigilancia de puertos y costas.


title: Pinaza

text: La pinaza inglesa "Sunne" fue el primer buque que se sabe construido en el Astillero Chatham, en 1586. Las pinazas inglesas de la época eran típicamente de unas 100 toneladas, y llevaban de 5 a 16 cañones.


title: Pinaza

text: En los combates contra la Armada Invencible los ingleses usaron algunas de estas embarcaciones y precisamente una de ellas, la "Disdain", de 80 toneladas, disparó el 21 de julio de 1588 el cañonazo de desafío contra la armada española.


title: Pinaza

text: Las pinazas fueron usadas como barcos mercantes, barcos piratas y barcos de guerra. Los piratas la usaron en el Caribe, porque al ser maniobrable y veloz, le daba ventaja sobre barcos mercantes de mayor calado. Esa superior velocidad les permitía huir en caso de ser necesario.


title: Pinaza

text: La construcción holandesa de pinazas fue a comienzos del siglo XVII.


title: Pinaza

text: Por otra parte, en algunos países, la pinaza era la mayor de las embarcaciones auxiliares a bordo de los grandes buques de vela y que se usaba para remolcarlo en las entradas y salidas del puerto.


title: CIF

text: CIF es un acrónimo que puede referirse:Para la marca de productos de limpieza, véase Cif (marca).


title: Saint-Martin-d'Hères

text: Saint-Martin-d’Hères es una localidad y comuna de Francia, situada en el departamento de Isère y en la región Ródano-Alpes. Sus habitantes de denominan en francés "Martinérois". La comuna, que se sitúa al este de Grenoble, forma parte de una la mancomunidad de municipios llamada Communauté d'agglomération Grenoble Alpes Métropole. Con Échirolles, es la principal ciudad de la periferia de Grenoble. Es conocida principalmente por albergar el gran campus universitario de Grenoble, que incluye la Universidad Pierre Mendès-France, la Universidad Joseph Fourier y la Universidad Stendhal, así como escuelas de ingeniería, como el INPG y Polytech'Grenoble.


title: Saint-Martin-d'Hères

text: Está comunicada con el centro urbano de Grenoble mediante a autobús y tranvía.


title: Saint-Martin-d'Hères

text: Saint-Martin-d'Hères está atravesada por la circunvalación Sur de Grenoble. Cuenta con tres salidas (Campus, avenue Gabriel-Péri, SMH-Centre).


title: Saint-Martin-d'Hères

text: La avenida Gabriel-Péri tiene a sus dos lados una amplia zona comercial.


title: Saint-Martin-d'Hères

text: Situada en el corazón de los Alpes, la comuna es extremadamente plana y se encuentra a 213m sobre el nivel del mar. La ciudad está, de hecho, construida sobre un antiguo valle glaciar. El este de Saint-Martin d'Hères marca el inicio del valle Grésivaudan, mientras que el oeste está en el corazón del llamado l'Y Grenoblois.


title: Saint-Martin-d'Hères

text: Gières, Poisat, Grenoble, Eybens


title: Saint-Martin-d'Hères

text: El espacio Vallès es la galería municipal de la ciudad de Saint-Martin d'Hères. Abierto desde 1990 y especializado en el arte contemporáneo, el Espacio Vallès acoge a numerosos artistas nacionales e internacionales. Véanse las páginas del Espacio Vallès: http://www.ville-st-martin-dheres.fr/valles.html


title: Saint-Martin-d'Hères

text: L'heure bleue es una sala para fiestas y espectáculos, que acoge una multiplicidad de formas artísticas.


title: Saint-Martin-d'Hères

text: Saint Martin d'Hères...  De "hère" (el pobre) o "hèra" (el pantano).


title: Saint-Martin-d'Hères

text: Saint-Martin-d'Hères nació de la parroquia de San Martín, creada en 1100 sobre una llanura pantanosa y con cañizales. En 1488 existe un Convento de las Mínimas. En él hubo sepulturas de la nobleza local, como la del Caballero Bayard. Acogió hasta abril de 2007 el Centro de las Artes del Relato de Isère, organizador del festival del mismo nombre, la Casa de la Poesía y el servicio del Patrimonio de la Ciudad. En esa fecha un incendio accidental destruyó el Convento de las Mínimas. Parte del mismo había sido declarado Monumento histórico y su situación está siendo estudiada por los arquitectos del Patrimonio. Al final el siglo XIX la ciudad conocía su primer desarrollo con la industrialización del Barrio de la Croix-Rouge. Numerosas fábricas se abrieron, como Neyret-Brenier y más tarde la fábrica de galletas Brun, una de las más importantes de Europa, que cerró sus puertas en diciembre de 1990. Las décadas de los 50 y 60 del siglo XX marcan el comienzo de una nueva era, la de la explosión demográfica, la necesidad de una planificación y equipamiento urbanísticos y la instalación del campus universitario en su territorio, algo que cambió la fisonomía de la ciudad.


title: Saint-Martin-d'Hères

text: Se encuentra en Saint-Martin-d'Hères el Convento de las Mínimas del siglo XV. Como consecuencia del incendio ocurrido en la noche del 16 al 17 de abril de 2007 en el Convento de las Mínimas se ha elaborado un plan de preservación del patrimonio


title: Saint-Martin-d'Hères

text: Saint Martin d’Hères es la sede del campus universitario de Grenoble (unos 60 000 estudiantes).


title: Brixey-aux-Chanoines

text: Brixey-aux-Chanoines es una comuna francesa situada en el departamento de Mosa, en la región de Gran Este.


title: Do the Right Thing

text: Do the Right Thing (en España, Haz lo que debas; en Argentina y en Chile, Haz lo correcto) es una película estadounidense de 1989, escrita, dirigida y producida por Spike Lee, protagonizada por el propio director y por Danny Aiello, Ossie Davis, Ruby Dee, Richard Edson, Giancarlo Esposito, Bill Nunn y John Turturro, en los papeles principales.


title: Do the Right Thing

text: En 1999, fue incluida entre los filmes que preserva el National Film Registry de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos, por ser considerada «cultural, histórica, o estéticamente significativa».


title: Do the Right Thing

text: Mookie (Spike Lee) es un repartidor de pizzas de 25 años que vive en Bedford-Stuyvesant (Brooklyn) con su hermana Jade (Joie Lee). Él y su novia Tina (Rosie Perez) tienen un bebé llamado Hector (Travell Toulson). Trabaja en una pizzeria local, pero carece de ambición. Sal (Danny Aiello), el dueño italo-estadounidense de la pizzeria, ha estado en el vecindario por 25 años. Su hijo mayor Pino (John Turturro) intensamente detesta a los negros, y no se lleva bien con Mookie. Debido a esto, Pino se ve enfrascado diariamente con discusiones con su padre, quién se rehúsa a dejar el vecindario de mayoría afroestadounidense, y su hermano menor Vito (Richard Edson), quién se lleva mejor con Mookie.


title: Do the Right Thing

text: El vecindario está lleno de personalidades distintas, entre ellos Da Mayor (Ossie Davis), un borracho amistoso; Mother Sister (Ruby Dee), quién observa el vecindario desde su condominio; Radio Raheem (Bill Nunn), quién donde quiera que vaya escucha en su radio portátil a Public Enemy; y Smiley (Roger Guenveur Smith), un hombre discapacitado mentalmente, quién vaga por el vecindario intentando vender fotos coloreadas a mano de Malcolm X y Martin Luther King, Jr.


title: Do the Right Thing

text: En la Pizzeria de Sal, el problemático amigo de Mookie, Buggin' Out (Giancarlo Esposito) cuestiona a Sal con respecto a su "Muro de la Fama", un muro decorado de con fotos de famosos italo-estadounidenses. Buggin' Out exige que Sal ponga fotos de celebridades negras ya que su pizzeria está ubicada en un vecindario negro. Sal responde que éste es su negocio, y que el puede tener a quién quiera en su "Muro de la Fama". Buggin' Out intenta iniciar una protesta por el Muro de la Fama. Solamente Radio Raheem y Smiley lo apoyan.


title: Do the Right Thing

text: Durante el día, el calor y las tensiones aumentan. Los adolescentes locales abren un hidrante y mojan la calle, antes de que la intervención de los policías. Mookie y Pino discuten sobre la raza. Mookie confronta a Pino con respecto a su actitud negativa hacia los afro-estadounidenses, incluso si sus celebridades favoritas lo son. Varios personajes arrojan insultos raciales hacia la cámara: Mookie contra los italianos, Pino contra los afro-estadounidenses, un latino llamado Stevie (Luis Antonio Ramos) contra los Coreanos, el policía oficial caucásico Gary Long (Rick Aiello) contra los Puertorriqueños, y Sonny (Steve Park), dueño de una tienda coreano contra los Judíos. Pino y Sal hablan sobre el vecindario, con el primero expresando su desdén hacia los afro-estadounidenses, y el último insistiendo en quedarse. Sal casi despide a Mookie, pero Jade interviene, antes de que Mookie la confronta por estar muy cerca de Sal.


title: Do the Right Thing

text: Esa noche, Buggin' Out, Radio Raheem, y Smiley entran a la pizzeria de Sal y exigen que Sal cambie el Muro de la Fama. La radio de Raheem suena fuerte y Sal éxige que la apague, pero Raheem se rehúsa. Buggin' Out insulta a Sal y sus hijos con un epíteto racial, amenazando con cerrar la pizzeria hasta que el Muro de la Fama tenga fotos de afro-estadounidenses. Sal, en un ataque de frustración, responde con otro epíteto racial y destruye la radio con un bate de béisbol. Raheem ataca a Sal, llevando a una violenta pelea que se desata en las calles, atrayendo a una multitud. Mientras Radio Raheem ahorca a Sal, llega la policía. Estos detienen la pelea y arrestan a Radio Raheem y Buggin' Out. Pese a las demandas de los otros oficiales y los testigos, un oficial se niega a soltar a Raheem por el cuello, matándolo. Tras ver que Raheem murió en frente los testigos, los oficiales retiran su cadáver en la parte trasera del auto policíaco y se marchan, dejando a Sal, Pino y Vito sin protección.


title: Do the Right Thing

text: Los testigos, furiosos por la muerte de Radio Raheem, culpan a Sal y sus hijos. Mookie agarra un tarro de basura y lo arroja por la ventana de la pizzeria de Sal, incitando a la multitud a correr hacia el restaurante y destruirlo, con Smiley finalmente incendiado en lugar. Da Mayor saca a Sal, Pino y Vito fuera de peligro. Los bomberos y las patrullas anti-motines llegan para apagar el incendio y dispersar la multitud. Después de que la policía arroja una advertencia, los bomberos utilizan sus mangueras contra los provocadores de los disturbios. Smiley vaga en el interior del edificio y pone una de sus fotos en lo que queda del Muro de la Fama de Sal.


title: Do the Right Thing

text: Al día siguiente, después de un argumento con Tina, Mookie va donde Sal, quién se siente traicionado. Mookie le éxige su paga semanal, lo que termina en un argumento. Estos cautelosamente se reconcilian, y Sal finalmente le paga a Mookie. Mister Señor Love Daddy (Samuel L. Jackson), un DJ local, dedica una canción a Raheem.


title: Do the Right Thing

text: La película finaliza con dos frases expresando diferentes opiniones sobre la violencia, una de Martin Luther King y otra de Malcolm X, antes de pasar a una foto de ambos en un apretón de manos. Antes de los créditos, Lee dedica la película a las familias de las víctimas de represión policíaca: Eleanor Bumpurs, Michael Griffith, Arthur Miller, Jr, Edmund Perry, Yvonne Smallwood, y Michael Stewart.Muchos críticos declararon abiertamente en sus columnas que la película podría incitar a la audiencia negra a los disturbios. Sin embargo, dichos disturbios jamás se presentaron, y el mismo Spike Lee se opuso a los críticos por insinuar que la audiencia negra era incapaz de contenerse y reaccionar de manera violenta ante una obra de ficción.


title: Do the Right Thing

text: Una de las grandes preguntas sobre la película es si Mookie "hace lo correcto", como cita el título de la película al final de esta, cuando arroja la caneca de basura a la ventana de la pizzería e inicia el disturbio y las acciones violentas en contra de la misma. Los analistas han dicho, por un lado, que fue una acción que salvó la vida de Sal, al hacer que las demás personas canalizaran su ira en contra del local y no del mismo Sal, mientras que otros han dicho que la acción de Mookie no fue más que un estímulo causado por su aprobación de la violencia. Esta pregunta es planteada principalmente por las citas contradictorias que cierran la película: una cita de Martin Luther King, Jr., que defiende una postura de no violencia, y la otra, de Malcolm X, que defiende una actitud violenta como una medida positiva en contra de la opresión.


title: Do the Right Thing

text: Spike Lee declaró que sólo los espectadores blancos le han preguntado si Mookie hizo o no lo correcto, pero jamás un espectador negro le ha hecho esa pregunta. El director dijo que la clave de ese instante de la película es que Mookie se encuentra enojado por la muerte de Radio Raheem, y que el tema controversial planteado por los espectadores blancos se debe a que muchas veces ellos ponen el valor de una propiedad blanca por encima del valor de una vida negra.


title: Do the Right Thing

text: En junio del 2006, la revista "Entertainment Weekly" colocó a "Do the Right Thing" en el puesto número 22 de su lista de las 25 películas más controvertidas de la historia.


title: François Houtart

text: François Houtart (Bruselas, 1925-Quito, 6 de junio de 2017) fue un sacerdote católico, teólogo y sociólogo marxista belga. Professor en la Universidad Católica de Lovaina, fundador del Centro Tricontinental (CETRI) y de la revista "Alternatives Sud". Fue una figura reconocida del movimiento altermundista.


title: François Houtart

text: Sacerdote católico e intelectual marxista. Nieto del conde Henry Carton de Wiart (1869-1951) que fue uno de los dirigentes del Partido Católico y pionero de la democracia cristiana, Houtart se formó inicialmente en el seminario de Malinas.


title: François Houtart

text: Fue ordenado sacerdote en 1949. Licenciado en ciencias políticas y sociales de la Universidad Católica de Lovaina y diplomado del Instituto Superior Internacional de Urbanismo aplicado de Bruselas, es también doctor en sociología de la Universidad lovaniense, en donde fue profesor desde 1958 hasta 1990.


title: François Houtart

text: Entre 1958 y 1962, François Houtart coordina el trabajo de la Federación Internacional de Institutos de investigación socio-religiosa que realiza un análisis extenso de la situación del catolicismo en el contexto demográfico, social y cultural de  Cuando Juan XXIII anuncia el Concilio Vaticano II, Dom Hélder Câmara, entonces vicepresidente del Consejo Episcopal Latinoamericano (CELAM) conjuntamente con Monseñor Larrain, obispo chileno, pide a Houtart sintetizar ese estudio para distribuirlo a todos los obispos en el momento de la apertura del Concilio, con la idea de dar a conocer la problemática del catolicismo latinoamericano al episcopado mundial. Desde entonces, Houtart participó como asesor de estos y otros obispos en la organización de planes de pastoral y de documentos de trabajo para las conferencias episcopales (CELAM III, CELAM IV.


title: François Houtart

text: Houtart tuvo también la oportunidad de participar en la formación de una generación de sociólogos latinoamericanos que estudiaron en la Universidad de Lovaina entre los años 1960 y 1980 sentando las bases de los estudios de sociología de la religión en este continente.


title: François Houtart

text: Houtart estuvo fuertemente ligado al movimiento de la teología de la liberación, de la cual se lo consideró uno de sus más radicales exponentes, al punto de haber estado ligado a la Revolución Sandinista de Nicaragua. Por ello, Houtart no escapó a la controversia que en los años 1980 y 1990 se generó ante la condena y sanción que la Santa Sede llevó a cabo hacia esa corriente de pensamiento.


title: François Houtart

text: Se radicó en Ecuador los últimos años de su vida, país en el cual colaboró con la Fundación Pueblo Indio, fundada por Monseñor Leonidas Proaño. Hasta el día de su fallecimiento fue profesor del Instituto de Altos Estudios (IAEN)y docente de la Maestría de Sociología Política de la Universidad Central Ecuador.


title: François Houtart

text: Para François Houtart, el compromiso religioso y el compromiso social no podían ser disociados, como tampoco podían serlo el análisis de la realidad social y las luchas sociales por transformarla.


title: François Houtart

text: En 2010, con ocasión del intento de nominación para el Premio Nobel de la Paz por parte de algunas organizaciones sociales, una de sus primas exigió el retiro de la candidatura debido a que, 40 años antes, Houtart habría violado al hermano de ocho años de la demandante. Ante esto, Houtart reconoció "haber tocado los genitales del niño dos veces" y calificó al hecho como "un acto irreflexivo e irresponsable". No obstante, un año y medio después, frente al rechazo de organizaciones feministas de su presencia en Nicaragua, se retractó arguyendo que la acusación era fruto del desequilibrio emocional de la denunciante. El caso había caído en el olvido para su entorno inmediato hasta un día luego de su muerte, cuando colectivos por los derechos de las mujeres cuestionaron los profusos homenajes hechos por parte de varias organizaciones sociales. Muchas personas, al enterarse del caso, retiraron sus condolencias en forma pública


title: François Houtart

text: Houtart ha escrito más de 70 libros y centenas de artículos especializados y de prensa. Entre ellos están (en ocasiones junto a otros autores) los siguientes:


title: Vinca minor

text: Vinca minor (brusela) es una especie de planta con flor, nativa del centro y sur de Europa, desde Portugal, Francia, norte de Holanda y los países bálticos, este del Cáucaso, y también sudoeste de Asia en Turquía.


title: Vinca minor

text: Es un subarbusto, cubriendo el terreno, y enraizando por los tallos, formando grandes colonias clonales y ocasionalmente trepando a más de 4 dm, pero no más ni enroscándose. Hojas siempreverdes, opuestas, 2-4,5 cm x 1-2,5 cm, verde oscuras brillantes, con una textura correosa, márgenes enteros. Flores solitarias en las axilas foliares. Florece desde temprano en primavera a mediados del verano, y pocas flores aún en otoño; son de color bígaro (azul-violeta pálido o blanco en algunas selecciones cultivadas), 2-3 cm de diámetro, con corola pentalobulada. Fruto es un par de folículos de 25 mm de largo, conteniendo numerosas semillas.


title: Vinca minor

text: La muy relacionada especie "Vinca major" es similar pero más grande en todas sus partes, y hojas relativamente más anchas con hojas de márgenes pilosos.


title: Vinca minor

text: La especie crece como un estrato cultivo de cobertura en jardines templados por su follaje siempreverde, floración primaveral y veraniega, facilidad de cultivo, y denso que ahoga las malezas. Tiene pocas pestes o enfermedades, y está ampliamente naturalizado y aún clasificado como especie invasora en partes de Norteamérica . Hay numerosos cultivares, con diferentes colores de flores y de follaje variegado, incluyendo a 'Argenteovariegata' (bordes de hojas blancos), 'Aureovariegata' (bordes amarillos), 'Gertrude Jekyll' (flores blancas), y 'Plena' (flores dobles).


title: Vinca minor

text: Otros nombres vernáculos usados en cultivo incluye Periwinkle pequeño, Periwinkle común ).


title: Vinca minor

text: Etnomedicinalmente, las hojas secas, partes aéreas, y a veces toda la planta de "Vinca", se usan para mejorar la circulación sanguínea, incluyendo lo cerebral, para mejorar el metabolismo en el cerebro, y tratar desórdenes cardiovasculares.


title: Vinca minor

text: La vincamina es el alcaloide con efecto farmacológico nootrópico responsable de la actividad de la "Vinca". La vinpocetina es un fármaco nootrópico sintético derivado de la vincamina.


title: Vinca minor

text: "Vinca minor" fue descrita por Carlos Linneo y publicado en "Species Plantarum" 1: 209. 1753.


title: El esclavo del demonio

text: El esclavo del demonio es un drama de tema fáustico de Antonio Mira de Amescua publicado en 1612 (y compuesto no mucho antes de esa fecha) en la "Tercera parte de las comedias de Lope de Vega y otros autores", que está considerado la obra cumbre de su autor e influyó decisivamente en el "El mágico prodigioso" de Calderón. La obra reúne las mejores virtudes de Mira de Amescua como dramaturgo, como son la constante creación de escenas de intenso dramatismo, la naturalidad y fuerza de su verso y la energía de los caracteres protagonistas, especialmente el de don Gil, cuyo vigor se enfrenta a fuerzas sobrenaturales tanto divinas como demoníacas. En 1657 "El esclavo del demonio" fue imitado por Agustín Moreto, Jerónimo de Cáncer y Velasco y Matos Fragoso en la obra titulada "Caer para levantar", cuya primera jornada se debe a Agustín Moreto.


title: El esclavo del demonio

text: Su asunto parte de la tradición fáustica del hombre que firma un pacto con el diablo a cambio de algún poder terrenal. El mito tenía antecedentes que se pueden rastrear en el «Milagro de Teófilo», titulado «De cómo Teófilo fizo su carta con el diablo de su ánima et después fue convertido e salvo» en los "Milagros de Nuestra Señora" de Gonzalo de Berceo, que a su vez procede de una versión latina de las muchas que circularon acerca de Teófilo, mayordomo de un obispado de Cilicia muerto hacia 538, recogida en griego y traducida al latín en el siglo VIII por Pablo Diácono.


title: El esclavo del demonio

text: Pero el argumento de la versión de Mira de Amescua sigue otra recreación del mito basada en la historia de Fray Gil de Santarem, una hagiografía portuguesa en la que el histórico Fray Gil, muerto en 1256, acabó convirtiéndose en protagonista de un relato folclórico en el que este, mediante un pacto con el diablo, aprende magia negra en Toledo para acabar, como Teófilo, salvando su alma por intercesión de la Virgen.


title: El esclavo del demonio

text: Don Gil, un hombre sabio y religioso, es tentado por una ocasión que se le presenta de gozar de la sensualidad con Lisarda y la aprovecha, emprendiendo a partir de ese momento un camino sin retorno que le llevará a pactar con el diablo. Lisarda se encuentra en la misma situación, pues ha transgredido la autoridad de su padre negándose a casar con el pretendiente que le propuso. Los dos se sitúan al margen de los valores establecidos en la época y se arrojan al camino diabólico en una impetuosa fuga hacia adelante, convirtiéndose en bandoleros que viven y actúan ajenos a la moral vigente, llevando a cabo toda suerte de actos delictivos. Son así, figuras diabólicas, que encarnan todas las maldades que se pueden atribuir al demonio. Son ahora «esclavos del demonio» que no atienden más que a su faceta carnal y a entregarse a las bajas pasiones. La aparición del diablo, llamado Angelio, colma la perfidia de Gil, que le vende su alma a cambio de aprender nigromancia para gozar a la hermana de Lisarda, Leonor, de quien se acaba de enamorar. Lisarda, personaje contradictorio y llevado por sus impulsos, vuelve a la vista a Dios, aunque para purgar sus pecados se vea humillada a la condición de esclava. El encuentro final de Gil con Leonor, hace que se descubra el engaño, pues desaparece ante su vista cuando pretendía haberla conseguido, motivo que luego se repetirá en "El mágico prodigioso" calderoniano. Sin embargo, y a diferencia del "Doctor Fausto" de Marlowe (escrita a fines del siglo XVI), este es el arranque del desengaño para Gil, que descubre con ello su error. La verdad divina le ha sido, tras tantas horrendas peripecias, al fin desvelada, volviendo a su ser primero de hombre religioso, sabio y virtuoso por intercesión del ángel de la guarda, que vence en combate al demonio y reintegra la cédula del pacto (otro motivo que reaparece en el drama de Calderón) al renovado don Gil. El hecho de que se sustituya en este punto la mediación de la Virgen (que era lo habitual en las leyendas tradicionales) por la del ángel de la guarda, puede deberse al propósito de enfatizar que este ángel es una faceta del libre albedrío del hombre, que es quien realmente acaba venciendo a la maldad.


title: El esclavo del demonio

text: Los personajes de "El esclavo del demonio" están diseñados con indudable energía, si bien la trama incurre en un exceso de anécdotas no necesarias para la comprensión cabal del tema tratado. Se le ha achacado a Mira que los protagonistas experimentan cambios extremos y poco justificados, pero es ahí precisamente donde radica la fuerza de la obra, que muestra cómo las pasiones humanas pueden arrebatar la voluntad. La vorágine de atrocidades y conversiones por que discurre la obra es una buena metáfora del tema del desengaño barroco y de la inconsistencia moral humana.


title: Condado de Sabine

text: El condado de Sabine es uno de los 254 condados del estado estadounidense de Texas. La sede del condado es Hemphill, al igual que su mayor ciudad. El condado tiene un área de 1.493 km² (de los cuales 224 km² están cubiertos por agua) y una población de 10.469 habitantes, para una densidad de población de 8 hab/km² (según censo nacional de 2000). Este condado fue fundado en 1837.


title: Condado de Sabine

text: Fue creado el 14 de diciembre de 1837 y nombrado por el río Sabine, que forma su límite oriental.


title: Condado de Sabine

text: Para el censo de 2000, habían 10.469 personas, 4.485 cabezas de familia, y 3.157 familias residiendo en el condado. La densidad de población era de 21 habitantes por milla cuadrada.


title: Condado de Sabine

text: La composición racial del condado era:


title: Condado de Sabine

text: Había 4.485 cabezas de familia, de las cuales el 23,60% tenían menores de 18 años viviendo con ellas, el 58,90% eran parejas casadas viviendo juntas, el 8,70% eran mujeres cabeza de familia monoparental (sin cónyuge), y 29,60% no eran familias.


title: Condado de Sabine

text: El tamaño promedio de una familia era de 2,78 miembros.


title: Condado de Sabine

text: En el condado el 21,10% de la población tenía menos de 18 años, el 5,60% tenía de 18 a 24 años, el 21,10% tenía de 25 a 44, el 27,20% de 45 a 64, y el 24,90% eran mayores de 65 años. La edad promedio era de 47 años. Por cada 100 mujeres había 93,40 hombres. Por cada 100 mujeres mayores de 18 años había 92,70 hombres.


title: Condado de Sabine

text: Los ingresos medios de una cabeza de familia del condado eran de USD$27.198 y el ingreso medio familiar era de $32.554. Los hombres tenían unos ingresos medios de $28.695 frente a $21.141 de las mujeres. El ingreso per cápita del condado era de $15.821. El 11,80% de las familias y el 15,90% de la población estaban debajo de la línea de pobreza. Del total de gente en esta situación, 23,90% tenían menos de 18 y el 12,70% tenían 65 años o más.


title: Elvira García y García

text: Elvira García y García Bert (Lambayeque, 1 de junio de 1862 - Lima, 23 de octubre de 1951) fue una educadora peruana, profesión a la que se consagró con pasión por más de sesenta años. Pionera del fomento de la educación para la mujer. Fundadora, directora y profesora de varios colegios y escuelas. Fundó en el Callao el "Liceo Peruano" (1883) destinado a la formación de señoritas. Dirigió el "Liceo Fanning" de Lima entre 1894 y 1914, semillero de la intelectualidad femenina peruana. Fundadora del primer jardín de infancia o kindergarten (educación preescolar) del Perú en 1902. Fue también periodista y colaboradora en numerosas publicaciones, así como autora de diversos libros entre los que podemos destacar "La mujer peruana a través de los siglos". En su memoria, un colegio nacional de mujeres ubicado en el distrito de Pueblo Libre (Lima) lleva su nombre.


title: Elvira García y García

text: Nació el 1 de junio de 1862 en Lambayeque, costa norte del Perú. Fue hija del contralmirante Aurelio García y García y de Eulogia Bert. Inició sus estudios en el "Colegio de Educandas de Trujillo", culminándolos en Lima. Empezó a dedicarse a la enseñanza en 1880, cuando contaba con dieciocho años de edad, como profesora del "Colegio Santa Isabel".


title: Elvira García y García

text: En 1883 fundó en el Callao el "Liceo Peruano" para la enseñanza de señoritas. En 1884 se graduó de profesora de Instrucción Primaria e inmediatamente fue designada para dirigir la "Escuela Municipal Nº 10 del Callao", que ejerció durante diez años, hasta 1894. En 1890 la Comisión de Instrucción Primaria le otorgó el diploma de Preceptora.


title: Elvira García y García

text: Nuevamente en Lima, el 1 de marzo de 1892 tomó la dirección del "Liceo Fanning", institución fundada por la también notable educadora y escritora Teresa González de Fanning y destinada a la educación femenina. Allí Elvira realizó su labor más destacada, durante 20 años (de 1894 a 1914), iniciando una serie de reformas destinadas a elevar el nivel de la enseñanza, y que mostraron una concepción más moderna de la docencia. Entre las innovaciones llevadas a cabo se cuenta la introducción de cursos de educación física, para lo cual contrató a la profesora estadounidense Elsie Wood. No faltaron padres de familia que consideraron inconvenientes o dañinos para sus hijas esos ejercicios físicos y las apartaron del colegio. En 1900 organizó entre las alumnas una "sociedad auxiliadora de los pobres" con el fin de recaudar fondos para distribuirlos entre las familias necesitadas. Pero la labor de dicha sociedad fue malinterpretada, lo que, sumado a la negativa de algunas alumnas nuevas a colaborar, conllevaron a la supresión de la misma. Pero sin duda, la más importante de sus reformas fue la fundación en 1902 del primer "kindergarten" froebeliano, como anexo del Liceo, que fue el verdadero primer jardín de infancia del Perú, para niños de 2 a 7 años.


title: Elvira García y García

text: En 1906 obtuvo el título de profesora de Segunda Enseñanza en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, siendo la primera vez que dicho grado era otorgado por una universidad peruana. Entre 1909 y 1910 tuvo a su cargo la revista "El Hogar y la Escuela". Colaboró también en la revista "Variedades" de Lima.


title: Elvira García y García

text: En 1915 el presidente José Pardo y Barreda le encomendó la dirección del "Colegio de Educandas de Nuestra Señora de las Mercedes del Cuzco", que se encontraba en crisis. Durante cuatro años realizó allí importantes reformas e innovaciones, no sólo en el campo pedagógico sino también en lo referente a la promoción social.


title: Elvira García y García

text: Entre 1917 y 1918 recorrió Argentina, Uruguay y Brasil, para conocer de cerca la realidad educativa en dichos países. De vuelta a Lima, y como fruto de sus experiencias, instituyó una "Academia de Enseñanza Superior para Mujeres", que funcionó de 1920 hasta 1932.


title: Elvira García y García

text: Al fundarse en 1928 el primer "Colegio Nacional de Mujeres" (llamado después "Rosa de Santa María") fue nombrada profesora de Castellano y posteriormente fue directora desde 1931 hasta su jubilación en 1941. También dio clases en el "Colegio Nacional Alfonso Ugarte", ejerciendo con una vitalidad asombrosa, incluso hasta la avanzada edad de 80 años.


title: Elvira García y García

text: Luego de su retiro, siguió colaborando con el magisterio y la niñez, para lo cual creó la Sociedad "¡Salvemos a los Niños!", cuya presidencia ejerció hasta su muerte. Fue además socia activa de casi todas las instituciones culturales y filantrópicas limeñas y de algunas internacionales, y vicepresidenta honoraria del "Consejo Nacional de Mujeres del Perú".


title: Elvira García y García

text: Elvira García y García falleció en la ciudad de Lima el 23 de octubre de 1951, a la avanzada edad de 89 años. El 28 de noviembre de 1952, por D.S. N° 9230 se dispuso que el antiguo "Liceo Lima" llevara su nombre (actual Institución Educativa Elvira García y García).


title: Elvira García y García

text: Las mejoras que implementó Elvira en la tarea docente no siempre fueron bien comprendidas por los padres de familia, y durante algunos años la educadora tuvo que enfrentar el hostigamiento de los defensores del orden tradicional, hasta que ella misma sufrió en su madurez una transición hacia posiciones sociales conservadoras. Su mensaje se orientó entonces a una concepción religiosa ortodoxa de la vida, un llamado a las antiguas normas cristianas, la exaltación del patriotismo y la restauración de los valores espirituales. En cuanto al papel de la mujer, propugnó una igualdad, es decir rechazó la beligerancia del movimiento y confió los avances en materia de derechos femeninos a la justicia de las normas legales.


title: Elvira García y García

text: De su abundante bibliografía destacamos las siguientes obras:Entre las diversas publicaciones en las que colaboró se cuentan los diarios "El Comercio", "La Prensa", "La Crónica", y las revistas "Actualidades", "El Hogar y la Escuela", "La Mujer Peruana", "Mundial", "Bien del Hogar", "Pensamiento Peruano de Lima", "La Mañana y El Amigo de Montevideo".


title: Condado de San Augustine

text: El condado de San Augustine es uno de los 254 condados del estado estadounidense de Texas. La sede del condado es San Augustine, que también es su mayor ciudad. El condado tiene un área de 1.534 km² (de los cuales 167 km² están cubiertos por agua) y una población de 8.946 habitantes, para una densidad de población de 7 hab/km² (según censo nacional de 2000). Este condado fue fundado en 1837.


title: Condado de San Augustine

text: Según el censo de 2000, había 8.946 personas, 3.575 cabezas de familia, y 2.520 familias residiendo en el condado. La densidad de población era de 17 habitantes por milla cuadrada.


title: Condado de San Augustine

text: La composición racial del condado era:


title: Condado de San Augustine

text: Había 3.575 cabezas de familia, de las cuales el 26,80% tenían menores de 18 años viviendo con ellas, el 53,50% eran parejas casadas viviendo juntas, el 13,50% eran mujeres cabeza de familia monoparental (sin cónyuge), y 29,50% no eran familias.


title: Condado de San Augustine

text: El tamaño promedio de una familia era de 2,93 miembros.


title: Condado de San Augustine

text: En el condado el 23,70% de la población tenía menos de 18 años, el 6,80% tenía de 18 a 24 años, el 23,00% tenía de 25 a 44, el 25,10% de 45 a 64, y el 21,40% eran mayores de 65 años. La edad promedio era de 42 años. Por cada 100 mujeres había 92,10 hombres. Por cada 100 mujeres mayores de 18 años había 85,90 hombres.


title: Condado de San Augustine

text: Los ingresos medios de una cabeza de familia del condado eran de USD$27.025 y el ingreso medio familiar era de $32.772. Los hombres tenían unos ingresos medios de $28.395 frente a $18.925 de las mujeres. El ingreso per cápita del condado era de $15.548. El 15,60% de las familias y el 21,20% de la población estaban debajo de la línea de pobreza. Del total de población en esta situación, 30,70% tenían menos de 18 y el 20,10% tenían 65 años o más.


title: Paul Wilson

text: Paul Wilson (nacido el 20 de octubre de 1978) creció en Kinlochleven en las Scottish Highlands. Actualmente es el bajista de la banda de rock alternativo e indie rock Snow Patrol. Él de vez en cuando es la voz de respaldo. Wilson anteriormente desempeñaba la guitarra y el teclado para la banda Terra Diablo. En marzo de 2005, sustituye al miembro cofundador de la banda Snow Patrol Mark McClelland, desempeñando la función de bajista. Tocó su primer show oficial de la banda en Dingle, Condado de Kerry el 1 de abril de 2005. Como multi-instrumentista, se le considera una parte integral álbum de 2006 de Snow Patrol, "Eyes Open". Una lesión de Wilson en el hombro izquierdo obligó a la banda a cancelar varios de sus conciertos en Francia y Alemania a finales de 2006.


title: Condado de San Jacinto

text: El condado de San Jacinto es uno de los 254 condados del estado estadounidense de Texas. La sede del condado es Coldspring, al igual que su mayor ciudad. El condado tiene un área de 1626 km² (de los cuales 148 km² están cubiertos por agua) y una población de 22 246 habitantes, y la densidad de po de 15 hab/km² (segundo o censo nacional de 2000). Este condado fue fundado en 1870.


title: Condado de San Jacinto

text: Para el censo de 2000, había 22 246 personas, 8651 cabezas de familia, y 6401 familias residiendo en el condado. La densidad de población era de 39 habitantes por milla cuadrada.


title: Condado de San Jacinto

text: La composición racial del condado era:


title: Condado de San Jacinto

text: Había 8651 cabezas de familia, de las cuales el 30,00% tenían menores de 18 años viviendo con ellas, el 60,20% eran parejas casadas viviendo juntas, el 9,70% eran mujeres cabeza de familia monoparental (sin cónyuge), y 26,00% no eran familias.


title: Condado de San Jacinto

text: El tamaño promedio de una familia era de 2,98 miembros.


title: Condado de San Jacinto

text: En el condado el 25,20% de la población tenía menos de 18 años, el 7,40% tenía de 18 a 24 años, el 24,90% tenía de 25 a 44, el 26,60% de 45 a 64, y el 15,90% eran mayores de 65 años. La edad promedio era de 40 años. Por cada 100 mujeres había 100,50 hombres. Por cada 100 mujeres mayores de 18 años había 97,40 hombres.


title: Condado de San Jacinto

text: Los ingresos medios de una cabeza de familia del condado eran de USD$32 220 y el ingreso medio familiar era de $37 781. Los hombres tenían unos ingresos medios de $34 614 frente a $22 313 de las mujeres. El ingreso per cápita del condado era de $16 144. El 15,10% de las familias y el 18,80% de la población estaban debajo de la línea de pobreza. Del total de gente en esta situación, 22,80% tenían menos de 18 y el 17,60% tenían 65 años o más.


title: Prensa de Colombia

text: Entendiendo el término prensa como "conjunto de personas dedicadas al periodismo", y el término medio de comunicación como "órgano destinado a la información pública"; se denomina prensa colombiana o prensa de Colombia al conjunto de personas o instituciones que difunden a través de los medios de comunicación: impresos en papel o en tecnologías alternativas (internet o radiofrecuencia); información o noticias, en especial sobre la actualidad colombiana, pero también para entretenimiento (cómics y pasatiempos).


title: Prensa de Colombia

text: La prensa va muy ligada a la libertad de expresión e información, convirtiéndose quizá en el único medio que tiene la comunidad para expresar sus ideas libremente.


title: Prensa de Colombia

text: La prensa en Colombia puede ser escrita, oral o visual. A nivel escrito en Colombia, la prensa tiene prensencia en diarios, semanarios y revistas especializadas (de circulación paga o gratuita) además de sitios web especializados, "propios de los periódicos" y de "agencias de noticias nacionales o extranjeras"; y de comunidades de internautas (con tendencia a la difusión y discusión de noticias). A nivel oral en Colombia, la prensa tiene presencia en radioemisoras (públicas, comunitarias, estatales y privadas). Y por último a nivel visual, la prensa en Colombia tiene presencia en noticieros y canales especializados de noticias (difusión única por cable; en Colombia ningún canal de emisión en televisión abierta posee programación dedicada 24 horas exclusivamente a noticias).


title: Prensa de Colombia

text: Se denomina prensa escrita colombiana al conjunto de publicaciones impresas en papel, de tirada diaria o periódica, destinadas principalmente a difundir información o noticias, en especial sobre la actualidad colombiana, pero también para entretenimiento (cómics y pasatiempos). La prensa diaria se distingue por la impresión en papel barato, al contrario de las revistas, más ilustradas a color e impresas en mejor papel. A pesar de sus diferencias, los periódicos y revistas han tenido que migrar por igual a las nuevas tecnologías para conservar su penetración en la sociedad.


title: Prensa de Colombia

text: Se denomina prensa oral o radial colombiana al conjunto de medios que emiten a través de la transmisión de señales mediante la modulación de ondas electromagnéticas. PRENSA EN LA WEB: "La Agencia Mundial de Prensa Colombia" es un portal que agremia y da participación a todos los periodistas y a todos los medios de información de Colombia y del Mundo


title: Prensa de Colombia

text: En la constitución de 1991, se reglamentan en Colombia las leyes en materia de:


title: Prensa de Colombia

text: Libertad de conciencia: Libertad de prensa: Protección a periodistas: El espectro electromagnético y el uso que los medios de comunicación pueden darle: Colombia ocupa el puesto 126 de 169 países listados en materia de libertad de prensa por RSF en 2007, quedando entre los países con mayor riesgo para los periodistas en el mundo y entre los 3 más riesgosos en América, siendo solo superado por México (136) y Cuba (165).


title: Prensa de Colombia

text: La prensa en Colombia en el transcurso de su existencia se ha tenido que afrontar a un problema relevante, la censura, y posteriormente la autocensura; desde estos términos se mide la necesidad que va creciendo en la sociedad de romper estas pautas e ir mostrando la importancia de la “libertad de prensa” y como esta se impone, también como se amenaza a esta misma por sus producciones trascendentes y vitales en el desarrollo de una sociedad, esto es lo que compone el núcleo de mi propuesta, un escrito que trata el proceso de la prensa a partir de sus límites marcados y al mismo tiempo el riesgo que corre esta al corresponder a la necesidad de difundir información, aunque está se ve a veces determinada por tener consecuencias dentro del movimiento y el pensamiento de la sociedad, desde una visión de la estructura de dos periódicos.


title: Monique Lange

text: Monique Lange (París, 11 de septiembre de 1926 - 7 de octubre de 1996) fue una escritora, guionista y actriz francesa; activa en el medio desde los años sesenta hasta su muerte.


title: Monique Lange

text: Nacida en París en 1926, conoció al escritor español Juan Goytisolo, con el que convivió desde 1956, en uno de sus primeros viajes del español a la capital francesa. Con él se casó en 1978. Tenía una hija, Carole, de un matrimonio previo.


title: Monique Lange

text: En 1980 publicó "Histoire de Piaf", una biografía ilustrada con numerosas fotografías de la cantante Édith Piaf, reimpresa por Arcade Publishing en 2008; también publicó en 1989 "Cocteau, Prince sans royaume" ["Cocteau, príncipe sin reino"], una biografía del escritor Jean Cocteau.


title: Monique Lange

text: En el cine, sus contribuciones más importantes fueron como escritora y en adaptación de novelas y obras de teatro para el cine, aunque también actuó.


title: Nicolas Mosar

text: Nicolas Mosar (25 de noviembre de 1927 - 6 de enero de 2004) fue un político, jurista y diplomático luxemburgués. Formó parte de la Comisión Europea, poder ejecutivo de la Unión Europea, desde 1985 a 1989.


title: Nicolas Mosar

text: Miembro del Partido Popular Social Cristiano, Mosar fue elegido por el ayuntamiento de Ciudad de Luxemburgo en 1959, permaneciendo allí hasta 1984, incluido un periodo como échevin. Entró en la Cámara de Diputados en 1969. Tras la derrota electoral de su partido en 1974, dejó la Cámara por dos años, regresando en 1976 para permanencer en el cargo hasta 1984. Durante ese tiempo, fue también el presidente de su partido (1972-1974).


title: Nicolas Mosar

text: En 1985 salta a la política europea, convirtiéndose en Comisario Europeo de Energía en la Comisión Delors sustituyendo a Étienne Davignon. Tras cuatro años en el cargo, lo abandonaría para convertirse en el Embajador de su país en Italia hasta 1992. En su cargo como comisario lo sucedió António Cardoso e Cunha.


title: Tasa de rebote

text: La tasa o porcentaje de rebote (en inglés, bounce rate) es un término utilizado en los análisis del tráfico de visitantes de las web de Internet. Un rebote (en inglés "bounce)" se produce cuando un navegante abandona el sitio después de haber visto una sola página web, en unos pocos segundos.


title: Tasa de rebote

text: Muchos sistemas de estadística fijan el tiempo para que una visita se considere rebote en 30 segundos: un visitante se define como "desinteresado" si abandona la página antes de 30 segundos. El límite de 30 segundos es un valor de referencia que en algunas aplicaciones de software comercial, se está bajando a 5 segundos para evitar "counter terrorism" (gente que recarga las páginas varias veces para falsificar las estadísticas de una web).


title: Tasa de rebote

text: Un bajo porcentaje de abandono indica una buena organización de los contenidos y un aspecto gráfico correcto, que invita al visitante a continuar la exploración del sitio web. La definición analítica de la tasa de rebote de un sitio web es el número de visitantes que visitan una sola página del sitio (por sesión de navegación) dividido por el número total de visitantes:


Tasa de rebote


title: Tasa de rebote

text: Donde:


title: Survivor: Micronesia

text: Survivor: Micronesia - Fans vs favoritos es la decimosexta temporada de Survivor, el reality más famoso del canal estadounidense CBS.


title: Survivor: Micronesia

text: En esta ocasión, 10 fanes del reality se enfrentan a 10 de los concursantes más famosos de anteriores temporadas, por lo que es la tercera temporada que cuenta con ex-concursantes de ediciones anteriores; ya ocurrió en Survivor: All-Stars (donde participaron los mejores 18 participantes de las 7 primeras ediciones) y en Survivor: Guatemala (edición a la que volvieron dos concursantes de Survivor: Palau).


title: Survivor: Micronesia

text: La edición se estrenó el 7 de febrero del 2008 y una vez más, su estreno fue el espacio más visto en su franja horaria (más de 13 millones de estadounidense lo vieron).


title: Survivor: Micronesia

text: La temporada se grabó en el mismo lugar que Survivor: Palau


title: Survivor: Micronesia

text: (1) Amanda utilizó el Ídolo Oculto de la Inmunidad, y todos sus votos recibidos no son contados. En una votación 5-3, Parvati se convierte en la ganadora y se lleva el millón de dólares de premio.


title: The Brave Little Toaster Goes to Mars

text: The Brave Little Toastet Goes to Mars es una película animada estadounidense de 1998 dirigida por Robert C. Ramirez y producida por Walt Disney. El guion fue una adaptación realizada por Willard Carroll de la novela homónima escrita por Thomas M. Disch; esta, corresponde a la tercera y última película de la trilogía de "The Brave Little Toaster".


title: The Brave Little Toaster Goes to Mars

text: La tostadora, Kirby, Manti, Lampi, Radio, un ventilador y Robi (el hijo del dueño) deciden ir al espacio volando con el ventilador. Llegan a Marte y Robi se pierde y es raptado por una civilización extraterrestre inteligente. Los electrodomésticos deberán rescatarlo.


title: Chilchota

text: Chilchota es una localidad al noroeste del estado de Michoacán, cabecera del municipio homónimo.


title: Chilchota

text: El nombre Chilchota se interpreta como «lugar de chiles», tanto en tarasco como en náhuatl. En un extenso informe sobre los distintos pueblos del estado de Michoacán, Manuel González incorpora otra interpretación al afirmar que el nombre Chilchota puede provenir de la combinación de los vocablos que en tarasca equivalen a «maíz y ceniza».


title: Chilchota

text: Cuenta con habitantes lo que representa un incremento promedio de 0.78% anual en el período 2010-2020 sobre la base de los habitantes registrados en el censo anterior. Con una superficie de 2.78 km², al año 2020 tenía densidad de hab/km².  En el año 2010 estaba clasificada como una localidad de grado medio de vulnerabilidad social.


title: Chilchota

text: La población de la localidad está mayoritariamente alfabetizada (4.48% de personas analfabetas al año 2020), con un grado de escolarización en torno de los 9 años. Solo el 0.76% de la población se reconoce como indígena.


title: Chilchota

text: Las principales actividades de la localidad son la elaboración de productos panificados y de «azahares». Esta última producción abarca los distintos ornamentos y accesorios que tradicionalmente se utilizan como complemento de los trajes de novia, comunión y bautismo.


title: Indopithecus giganteus

text: Indopithecus giganteus es una especie extinta de primate hominoideo. Se trata de un gran simio identificado a partir de unos pocos huesos de la mandíbula y los dientes encontrados en depósitos del Mioceno tardío de las colinas Siwalik en el norte de la India. Aunque frecuentemente ha sido asociado con el mejor conocido género "Gigantopithecus", también se lo ha considerado como un género distinto por derecho propio.


title: Indopithecus giganteus

text: "Indopithecus" es conocido solo de dientes y mandíbulas procedentes de la zona de the Siwalik. Con base en estos escasos descubrimientos de fósiles, se sugiere que era un gran herbívoro que comía principalmente bambú y foliaje. A pesar del nombre de la especie, tenía solo aproximadamente la mitad del tamaño de su pariente chino, "Gigantopithecus blacki".


title: Indopithecus giganteus

text: "Indopithecus giganteus" fue nombrado originalmente como una nueva especie del género de simio europeo "Dryopithecus", "D. giganteus", por Pilgrim (1915). Sin embargo, Lewis (1937) decidió que el taxón de Pilgrim no era congénerico con "Dryopithecus" y en cambio lo refirió al género contemporáneo "Sivapithecus". von Koenigswald (1950) reconició a "D. giganteus" como diferente tanto de "Dryopithecus" como de "Sivapithecus" y erigió un nuevo género para este, "Indopithecus" ("simio de la India"). Szalay y Delson (1979) hallaron similitudes en el material de "Indopithecus" con el de "Gigantopithecus" y sinonimizaron a ambos géneros, tratando a "I. giganteus" como una especie referida, "G. giganteus". Sin embargo, autores más recientes, incluyendo a Cameron (2001, 2003), Pickford (2010), Patnaik (2014), Begun (2015) y Welker "et al". (2019), han afirmado que "Indopithecus" debería de ser tratado como un género distinto por sí mismo.


title: Indopithecus giganteus

text: La especie "Gigantopithecus bilaspurensis" fue nombrada por Simon y Chopra (1969) para unos cuantos huesos mandibulares y dientes de los depósitos de las colinas Siwalik que datan de entre 9 to 6 millones de años, en el Mioceno. Szalay y Delson (1979) reconocieron a "G. bilaspurensis" como indistinguible de los restos conocidos de "Gigantopithecus giganteus", y sinonimizaron a ambos taxones. Aunque "I. giganteus" está claramente relacionado con "G. blacki", Kelly (2002) y Cameron (2001, 2003) concordaron con Szalay y Delson (1979) que "G. bilaspurensis" es un sinónimo más moderno de "I. giganteus".