title: Space: Above and Beyond

text: Originalmente planeada para cinco temporadas. Solo se emitió la primera entre los años 1995 y 1996 debido a la falta de publicidad que Fox dio a la serie y a los numerosos cambios de horario priorizando eventos deportivos. Cuando se emitió por segunda vez en Sci Fi Channel la serie recibió muy buen audiencia e incluso se ha convertido con el tiempo en un clásico de culto. Los valores de producción y sus efectos especiales fueron de primer nivel ya que la serie contó con un presupuesto de entre 1,5 y 2 millones de dólares por episodio. Fue una de las primeras series donde se comenzó a crear escenas en 3D a computadora en (CGI) para los efectos especiales. Fue nominada a dos Emmy Awards y un Premio Saturno.


title: Space: Above and Beyond

text: La serie se desarrolla entre los años 2063-2064, y se enfoca en un grupo de la Marina de Estados Unidos, llamado el Escuadrón 58, o los «Wildcards» de la Caballería del Espacio del Cuerpo de Marines de los Estados Unidos.


title: Space: Above and Beyond

text: Año 2063. Tras 150 años de exploración espacial la raza humana cree que es la única forma de vida inteligente en el universo, y ha empezado a colonizar otros planetas. Durante el proceso de colonización de un planeta muy similar a la tierra una raza alienígena desconocida y misteriosa (posteriormente denominados "Chigs") destruye totalmente las colonias de los planetas Vesta y Tellus y el planeta tierra se ve sumido sin advertencia ni opción en una guerra interestelar.


title: Space: Above and Beyond

text: En el transcurso de su historia los humanos han creado dos subrazas. Una de ellas son los llamados Silicatos, por ser su base celular el silicio. Son androides creados a imagen y semejanza del hombre para ser sirvientes de la humanidad y soldados de guerra. Se les programó para aprender conceptos abstractos y se limitó su capacidad creativa, imposibilitándoles tener ideas propias, sin embargo, cuando un programador insertó un virus en la mente de los silicatos con la frase "Corre el riesgo" (también traducido como "Juégatela"), estos se rebelaron contra sus creadores haciendo de lo aleatorio una fe y enemistándose con la raza humana, comenzando una guerra terrorista que acabó trasladándose al espacio. La otra de las razas creadas por los humanos son los invitro, vulgarmente llamados "tanques" (por el tanque de incubación en que se los gesta). Son seres humanos creados sintéticamente para la guerra contra los silicatos, ya que las bajas humanas eran altas. Se los concibió en tanques de gestación artificiales, y mantuvo en sueño criogénico hasta los 18 años, trayéndolos a la vida a una edad adulta, sin tener familia, raíces ni infancia.


title: Space: Above and Beyond

text: La historia revuelve alrededor de los miembros del escuadrón 58 de la Caballería del Espacio del Cuerpo de Marines de los Estados Unidos, compuesto originalmente por cinco humanos y un invitro; las historias y motivaciones personales de sus integrantes y su participación en la guerra entre mundos.


title: Space: Above and Beyond

text: "[AeroTech es una corporación dirigida por una mesa de directores, entre ellos un hombre llamado Sewell, que se convierte en una especie de espina en el costado del Comodoro Ross. Esta corporación es responsable de Vesta y Tellus las dos únicas colonias humanas en otros mundos./Los Chigs son una raza alienígena que se parecen a los chiggers de la Tierra, por eso recibieron este nombre. Los Chigs parecen humanoides, pero son muy pocos vistos sin su traje ambiental blindado. El contacto con el agua o los lugares respirables por humanos como la atmósfera al parecer les hace disolverse. Se cree que diezmó dos colonias de la Tierra, Vesta y Tellus, empezando así la guerra interestelar.]"


title: Space: Above and Beyond

text: En el 2005 Fox saco en DVD la serie completa y con material extra, producto que tuvo un buen ritmo de ventas.


title: Pamela Sargent

text: Pamela Sargent (20 de marzo de 1948) es una escritora estadounidense especializada en literatura feminista y de ciencia ficción.


title: Pamela Sargent

text: Sangent escribió una serie acerca de la terraformación de Venus) anterior a la Trilogía marciana de Kim Stanley Robinson.


title: Pamela Sargent

text: Escritora de ideales feministas, ha editadio varias antologías de relatos en los que destaca el papel de la mujer en la ciencia ficción.


title: Pamela Sargent

text: También ha colaborado con George Zebrowski y en varias novelas basadas en el universo de Star Trek.


title: Berenguer VI de Entenza

text: Berenguer VI de Entenza (muerto en 1306) fue un noble aragonés del condado de Ribagorza y jefe de los almogávares, perteneciente a la casa de Entenza. Era uno de los doce hijos de Berenguer IV de Entenza y su esposa Guillerma de Luesia. Combatió en Calabria y Sicilia hasta que se firmó la Paz de Caltabellota.


title: Berenguer VI de Entenza

text: Desde 1279 mantuvo, apoyado por sus almogávares, una disputa con la Orden del Temple del castillo de Miravet por un asunto de impuestos y que supuso una guerra que duró hasta su muerte y que castigó duramente la Ribera del Ebro.


title: Berenguer VI de Entenza

text: En la segunda mitad de 1304 se incorporó a la Compañía Catalana de Oriente, cuando esta ya había llegado a Constantinopla y había expulsado a los turcos de Anatolia. A su llegada, Roger de Flor le pasó el título de megaduque y reclamó para sí el de César del Imperio bizantino. Berenguer llegó un año después que Bernat de Rocafort, quien era el senescal de la hueste y jefe de la infantería. Aportó con su llegada nueve galeras a la flota almogávar. En estas naves le acompañaba un ejército de unos trescientos caballeros catalanes y un millar de almogávares.


title: Berenguer VI de Entenza

text: A la muerte de Roger de Flor se autoproclamó sucesor de este y pasó a dirigir a los almogávares, aunque no fue admitida de buen grado por Rocafort. Como represalia declaró la guerra al emperador Andrónico II Paleólogo, saqueando territorios de Grecia en lo que se conoce como Venganza catalana. Cuando intentó regresar a la península ibérica para conseguir más tropas fue capturado, siendo liberado más tarde gracias a las gestiones de Jaime II de Aragón. En 1306 regresó con más hombres a Galípoli, pero la mayoría de los almogávares apoyaban entonces a Bernardo de Rocafort, a manos de los hombres del cual murió de forma supuestamente accidental.


title: Berenguer VI de Entenza

text: Una hija suya, llamada Saurina, fue la segunda esposa de Roger de Lauria, almirante de la flota de la Corona de Aragón y de Sicilia.


title: Berenguer VI de Entenza

text: Tiene dedicado un parque en el zaragozano barrio de Delicias


title: Sergio Bobadilla

text: Sergio Bobadilla Muñoz (Concepción, 25 de marzo de 1958) es un ingeniero en gestión industrial y político chileno, militante de la Unión Demócrata Independiente (UDI). Desde marzo de 2018 se desempeña como diputado del distrito N.° 20. Ejerció en el mismo cargo por el distrito N.° 45 entre los años 2006 y 2014.


title: Sergio Bobadilla

text: Anteriormente fue alcalde de las comunas de Florida y Los Álamos, ambas designado por la dictadura militar de Augusto Pinochet, siendo electo alcalde de Florida más tarde durante la transición a la democracia.


title: Sergio Bobadilla

text: Nació en Concepción un 25 de marzo del año 1958. Cursó estudios en la Universidad Técnica Federico Santa María sede Hualpén y en la Universidad de Chile. Casado con Ximena Crovetto y padre de cuatro hijos.


title: Sergio Bobadilla

text: Cursó un diplomado en recursos humanos, en la Universidad de Chile. Fue gerente de recursos humanos y director de extensión.


title: Sergio Bobadilla

text: En el marco de la actividad política fue dirigente de la secretaría de la juventud y dirigente provincial de la Unión Demócrata Independiente (UDI) Concepción. Posteriormente llegó a ser dirigente de dicho partido en el ámbito regional.


title: Sergio Bobadilla

text: En 1987 fue designado como alcalde de la comuna de Los Álamos, ejerciendo hasta 1988 cuando paso a ocupar el puesto de edil en la comuna de Florida hasta 1992.


title: Sergio Bobadilla

text: Representando a su partido la UDI, compitió en las elecciones municipales de 1992, consiguiendo el 59,46 % e los votos y siendo elegido como alcalde de Florida para el periodo 1992-1996.


title: Sergio Bobadilla

text: Se presentó como candidato a diputado en las elecciones de 2001 por el Distrito 45 (Circunscripción 12 Biobío Costa) para las comunas de Coronel, Tomé, Penco, Hualqui, Santa Juana y Florida. Si bien obtuvo la segunda mayoría con 28,92 % de los votos, resultó derrotado ante Edmundo Salas (PDC) y Alejandro Navarro (PS) por el denominado Sistema Binominal.


title: Sergio Bobadilla

text: Posteriormente en 2005 volvió a ser candidato por el mismo Distrito 45, consiguiendo nuevamente el segunda lugar con el 23,68 % de los votos, pero esta vez si resultando electo diputado, en conjunto con Clemira Pacheco (PS). Durante su gestión, integró las comisiones permanentes de Vivienda y Desarrollo Urbano; Educación, Deportes y Recreación; y Micro, Pequeña y Mediana Empresa. Así como también, las comisiones especiales de Pequeña y Mediana Empresa (PYME); la que Establece Beneficios para los Discapacitados; y Sobre Deudas Históricas. Junto con las comisiones investigadoras sobre Central Pangue; y sobre Asesorías Efectuadas en Reparticiones Gubernamentales. Además, fue miembro del grupo interparlamentario chileno-británico.


title: Sergio Bobadilla

text: En las elecciones de 2009 fue reelecto diputado por el mismo distrito para el periodo 2010-2014. Integró de las comisiones permanentes de Pesca, Acuicultura e Intereses Marítimos; y de Educación, Deportes y Recreación, la cual presidio. También fue parte del comité parlamentario del Partido Unión Demócrata Independiente.


title: Sergio Bobadilla

text: En las elecciones parlamentarias de noviembre de 2013, buscó la reelección por el mismo distrito, y aunque obtuvo la segunda mayoría con 26 675 votos, fue desplazado por el DC Marcelo Chávez debido al sistema binominal.


title: Sergio Bobadilla

text: Tras dejar el hemiciclo, Bobadilla trabajó para la Asociación de Industriales Pesqueros del Bío Bío (Asipes).


title: Sergio Bobadilla

text: En las elecciones de 2017, Bobadilla fue elegido por el Distrito 20.


title: Sergio Bobadilla

text: En 2017, cuando Bobadilla trabajaba para la Asociación de Industriales Pesqueros del Bío Bío (Asipes), esta se vio involucrada en un caso de corrupción relacionado con la presidenta de la UDI, Jacqueline van Rysselberghe. Bobadilla debió declarar como testigo del caso, negándose a prestar declaración de forma voluntaria. En el intervalo, su consultora particular recibió un préstamo de alrededor de 26 millones de pesos por parte de Asipes.


title: Sergio Bobadilla

text: Como campaña a votar Rechazo en el Plebiscito nacional de Chile de 2020, Bobadilla utilizó a través de sus redes sociales "Bandos militares", rememorando a la Dictadura Militar de Chile. Bobadilla indicó que no le importaba ser asociado a Augusto Pinochet. También hizo noticia por confundir la ciudad de Filadelfia con Finlandia, al tuitear en su cuenta ""Ya no sé si quiero que Chile sea como Finlandia"", refiriéndose a un homicidio ocurrido en la ciudad norteamericana.


title: Sergio Bobadilla

text: En 2021, Bobadilla luego comparó, a través de un tuit, la ofensiva talibana de 2021 en Afganistán con el actuar de la Convención Constitucional.


title: Sergio Bobadilla

text: El 28 de agosto de 2021, Bobadilla declaró que anhelaba ser presidente de la república, y señaló que cuando lograse llegar al sillón presidencial realizaría una parada militar en la región de la Araucanía, zona que actualmente es escenario del conflicto mapuche.


title: Sergio Bobadilla

text: Durante noviembre del mismo año, nuevamente entró en conflicto con la Convención Constitucional, cuando se hizo eco de una fake news sobre una presunta fiesta de alguno de sus miembros ocurridas en el hotel Pettra de Concepción. Dicha noticia, que fue desmentida tanto por los convencionales como por el mismo hotel, llevó a que Bobadilla a través de su cuenta de Twitter, a expresar:  Dicho tuit conllevó críticas dentro del espectro político como también de la presidenta de la Convención, Elisa Loncón, inclusive siendo calificado como "trumpismo", misógino y racista. Tras las críticas, Bobadilla borró la publicación.


title: Sergio Bobadilla

text: En 2022, Bobadilla nuevamente tuvo problemas con su cuenta de Twitter, viralizando un tuit que provenía de su cuenta, en donde publicaba durante la madrugada el tuit "mujeres hot calientes". Dicho tuit fue rápidamente borrado.


title: William Carl Burger

text: William Carl Burger (n. 1932) es un botánico estadounidense.


title: William Carl Burger

text: Obtuvo su B.A. en la Columbia University, en 1953; su M.Sc. en la Cornell University, en 1958, y su Ph.D., en la Washington University, en 1961.


title: William Carl Burger

text: Ocupó un cargo en el "Departamento de Botánica", del "Museo de Campo de Historia Natural de Chicago", de 1978 a 1985.


title: William Carl Burger

text: Tiene registradas 132 nuevas especies (IPNI). Ha trabajado intensamente la flora de Costa Rica. Se le reconocen excelentes descripciones de especies de "Hedyosmum" de la familia de las clorantáceas.


title: Lievin-Bonaventure Proyart

text: El abad Lievin-Bonaventure Proyart (1743-1808) fue un escritor y religioso francés católico, monárquico, contrarrevolucionario y antimasónico.


title: Lievin-Bonaventure Proyart

text: En 1808 fue echado en prisión, (donde murió) por razones políticas después de la publicación de su libro sobre Luis XVI.


title: Leonel Kaplan

text: Leonel Kaplan (nacido en 1973) es un trompetista e improvisador de jazz contemporáneo argentino.


title: Leonel Kaplan

text: Es considerado, junto al Gato Barbieri y Guillermo Gregorio, como uno de los músicos argentinos con mayor proyección internacional.


title: Leonel Kaplan

text: Kaplan ha tocado y grabado con una larga lista de músicos, incluyendo a John Butcher, Christof Kurzmann, Michel Doneda, Tatsuya Nakatani, Axel Dörner, Klaus Filip, Birgit Ulher, Lê Quan Ninh, Tetuzi Akiyama y Nate Wooley entre muchos otros.


title: Fosa de Sigsbee

text: La fosa de Sigsbee (llamada también "Depresión de Sigsbee") es una fosa oceánica que es la parte más profunda del golfo de México. La profundidad máxima actualmente se estima entre 3.750 y 4.384 metros con un promedio de 1.615 metros. La Fosa de Sigsbee es una depresión que se extiende por más de 480 kilómetros y frecuentemente es llamada el «Gran Cañón bajo el mar». Se localiza dentro de la zona económica exclusiva mexicana, y fue nombrada por el capitán Charles Dwight Sigsbee del USS "Maine", que explotó en La Habana, Cuba, en 1898. Su punto más cercano a tierra es la costa mexicana y está a 355 kilómetros al noroeste de Progreso, Yucatán.


title: Eric Frank Russell

text: Eric Frank Russell (Sandhurst, Berkshire, 6 de enero de 1905-28 de febrero de 1978) fue un escritor inglés conocido por sus relatos cortos de ciencia ficción.


title: Eric Frank Russell

text: Hijo de un instructor de la Royal Military Academy, en 1934, mientras vivía cerca de Liverpool, leyó en "Amazing Stories" una carta de un tal Leslie J. Johnson, un lector que vivía cerca de él. Russell se puso en contacto con Johnson y este le animó a convertirse en escritor. Juntos escribieron la novela "Seeker of Tomorow", publicada en "Astounding" y fueron miembros de la British Interplanetary Society.


title: Eric Frank Russell

text: Su primera novela en solitario, "Sinister Barrier", fue publicada en el primer número de "Unknown" en marzo de 1939.


title: Eric Frank Russell

text: Durante la Segunda Guerra Mundial sirvió en la Royal Air Force como ingeniero.


title: Eric Frank Russell

text: Desde finales de los años 1940 trabajó exclusivamente como escritor, participando activamente en varias asociaciones de ciencia ficción.


title: Eric Frank Russell

text: Murió el 28 de febrero de 1978.


title: Eric Frank Russell

text: La obra de Russell está escrita en un estilo sencillo y directo, influenciado por la literatura detectivesca de los Estados Unidos. Uno de sus temas recurrentes era cómo la simple resolución de la raza humana podía vencer a una lenta y pesada burocracia extraterrestre.


title: Eric Frank Russell

text: A menudo ha sido clasificado como escritos humorísticos. Sin embargo, su humor suele ser una sátira de la autoridad y la burocracia, así como un alegato en contra del belicismo.


title: Eric Frank Russell

text: Un tema al que recurrió varias vceces es la parasitación de la raza humana ("Sinister Barrier", "Three to Conquer"), lo que modificaba suceptiblemente las reglas clásicas del contacto con otras especies como interlecutores.


title: Eric Frank Russell

text: A pesar de ser británico, escribió siempre para revistas norteamericanas, por lo que, a menudo, los lectores tienden a creer que es estadounidense.


title: Inyección (medicina)

text: Una inyección en medicina es la introducción de medicamento o productos biológicos al sitio de acción mediante la punción a presión en diferentes tejidos corporales a través de una jeringa y una aguja hipodérmica o de inyección.


title: Inyección (medicina)

text: Las jeringas son en la actualidad de plástico, vienen envasadas en una bolsa de silicona hermética, son estériles y se utilizan una sola vez, a fin de evitar riesgos de infecciones entre varios pacientes. Existen varios tamaños de jeringas. Desde las más pequeñas, con capacidad de un mililitro o centímetro cúbico, que se emplean sobre todo para la administración de insulina a pacientes diabéticos, hasta las mayores, con capacidad de 60 mililitros. Las más usuales son las de 3 y de 5 mililitros.


title: Inyección (medicina)

text: Las agujas tienen un tubo de metal y un adaptador de plástico. Mediante este adaptador se fija la aguja al extremo inferior de la jeringa. Al igual que las jeringas, las agujas también se suministran envasadas individualmente y estériles, y se utilizan una sola vez para evitar infecciones. Las agujas se fabrican en diversos tamaños, los cuales se utilizan según la forma de inyección.


title: Inyección (medicina)

text: Las inyecciones son siempre hipodérmicas, es decir, que el líquido se introduce debajo de la piel. Sin embargo, recientemente se ha propuesto el desarrollo de «nanoparches» como alternativa a las inyecciones tradicionales. Los nanoparches introducirían en la piel (y no debajo de ella) la sustancia activa de una manera indolora, segura y, en el caso de las vacunas, más eficiente.


title: Inyección (medicina)

text: Hay cuatro formas de inyecciones: intravenosa, intramuscular, subcutánea e intradérmica


title: Inyección (medicina)

text: En la inyección intravenosa se introduce la aguja a través de la piel en una vena. En un ángulo de 20º el líquido entra por lo tanto en el sistema circulatorio. Intravenoso significa «dentro de una vena» y con frecuencia hace referencia a la administración de medicamentos o líquidos a través de una aguja o sonda insertada dentro de una vena. Esto permite el acceso inmediato del medicamento o líquido al torrente sanguíneo.


title: Inyección (medicina)

text: En la inyección intramuscular la aguja penetra en un tejido muscular, en un ángulo de 90°, depositando el líquido en ese lugar. Desde allí el cuerpo lo va absorbiendo lentamente a través de los vasos sanguíneos capilares. En el cuerpo humano se suelen inyectar en los brazos, los glúteos o los muslos. Una inyección intramuscular (IM) es una inyección de medicamento que se administra en el músculo. Ciertos medicamentos necesitan administrarse en el músculo para que funcionen correctamente.


title: Inyección (medicina)

text: En la inyección subcutánea la aguja penetra muy poco espacio por debajo de la piel, donde el ángulo de inyección con respecto a la piel debe ser de 45º. El líquido se deposita en esa zona, desde donde es igualmente absorbida de forma lenta por todo el organismo.


title: Inyección (medicina)

text: La absorción en el tejido subcutáneo se realiza por simple difusión entre el tejido subcutáneo y la sangre. La velocidad de absorción es mantenida y lenta, lo que permite asegurar un efecto sostenido.


title: Inyección (medicina)

text: La mayoría de los fármacos subcutáneos son líquidos e hidrosolubles y no irritantes en los tejidos. Debido a que el tejido subcutáneo contiene receptores del dolor, las sustancias irritantes pueden producir dolor y necrosis en el tejido.


title: Inyección (medicina)

text: Las zonas más habituales para la punción subcutánea son: los brazos, los muslos y la región periumbilical. Todas ellas se caracterizan por tener una baja vascularización.


title: Inyección (medicina)

text: En la inyección intradérmica la aguja penetra solo en la piel (dermis) en un ángulo de 15º paralelo al eje longitudinal del antebrazo. La inyección ha de ser lenta y, si es correcta, aparecerá una pequeña pápula en el punto de inyección que desaparece espontáneamente en 10 - 30 minutos. El producto biológico será absorbido de forma lenta y local. Se la utiliza para prueba de alergia de medicamentos.


title: Inyección (medicina)

text: ¿Cuál es el procedimiento que se utiliza?


title: Inyección (medicina)

text: 1.      Asegúrese de que tiene la cantidad correcta del medicamento adecuado en la jeringa.


title: Inyección (medicina)

text: 2.      Lávese bien las manos con agua y jabón. Séquelas.


title: Inyección (medicina)

text: 3.      Con cuidado, encuentre el lugar en el que aplicará la inyección.


title: Inyección (medicina)

text: 4.      Limpie la piel en ese punto con un algodón con alcohol. Déjelo secar.


title: Inyección (medicina)

text: 5.      Tome la tapa de la aguja.


title: Inyección (medicina)

text: 6.      Agarre el músculo en el área con los dedos pulgar e índice.


title: Inyección (medicina)

text: 7.      Con firmeza, coloque la aguja en el músculo recto hacia arriba y abajo en un ángulo de 90 grados.


title: Inyección (medicina)

text: 8.      Empuje el medicamento en el músculo.


title: Inyección (medicina)

text: 9.      Retire la aguja en línea recta.


title: Inyección (medicina)

text: 10.   Presione el área con la bola de algodón.


title: Inyección (medicina)

text: Si tiene que dar más de una inyección, NO se debe poner en el mismo lugar. Use otra parte del cuerpo u otro sitio.


title: Inyección (medicina)

text: Fue inventada en 1853 por Alexander Wood, médico de Edimburgo, cuya esposa padecía un cáncer incurable, precisamente para inyectarle morfina. Fue la primera persona en recibir esta droga por esa vía y la primera en adquirir el "hábito de la aguja".


title: Inyección (medicina)

text: El invento fue posible gracias a que el irlandés Francis Rynd (1811-1861) había inventado la «aguja hueca» en 1844.


title: Inyección (medicina)

text: Pero quien verdaderamente popularizó el método fue el médico francés Charles Gabriel Pravaz (1791-1855), que diseñó una jeringa, precursora de las actuales, pero con pistón el mismo año que Wood.


title: Inyección (medicina)

text: Más tarde, Williams Fergusson (1808-1873) la simplificó y luego el fabricante Luer la industrializó con una forma similar a las usadas en la actualidad.


title: Inyección (medicina)

text: El concepto era conocido desde la antigüedad, ya Galeno usó y describió métodos de inyección; sin embargo las inyecciones aprovechaban incisiones o se practicaban, la invención de la aguja hipodérmica fue, por tanto, un gran avance.


title: Iván Norambuena

text: Iván Ernesto Norambuena Farías (Concepción, Chile, 4 de septiembre de 1958) es un político e ingeniero en administración chileno, exalcalde por las comunas de Penco y Curanilahue, y diputado por el distrito 46 (Lota y Arauco) de la Unión Demócrata Independiente (UDI).


title: Iván Norambuena

text: Inició sus estudios primarios en la Escuela México en la comuna de Talcahuano, continuando con los estudios secundarios en el Liceo La Asunción de Talcahuano y realiza cursos superiores en la Universidad de Los Lagos, fue gerente de operaciones de la planta conservera "Mar Profundo" y también el ejercicio profesional como ejecutivo de empresas en la Octava Región.


title: Iván Norambuena

text: Dentro de su actividad política fue dirigente de un centro de alumnos en la Universidad de Concepción (sede Los Ángeles), dirigente de la secretaría de la juventud en Talcahuano, Concepción y Los Ángeles, Secretario Regional de la Juventud UDI (NN.GG Nuevas Generaciones) por la Octava Región, alcalde de dos comunas durante la dictadura militar de Augusto Pinochet, fundador de la UDI en la Provincia de Arauco, secretario político durante seis años del Senador Eugenio Cantuarias, secretario de la Octava Región en la Secretaría Nacional de la Juventud (1982-1985).


title: Iván Norambuena

text: En 2002 es electo como diputado del distrito de Lota y Arauco y posteriormente es reelecto en 2005 y en 2009.


title: Iván Norambuena

text: Actualmente forma parte de las comisiones de Familia, Especial de Deportes, Especial de Turismo y el de Pesca, Agricultura e Intereses Marítimos.


title: Jeffrey Reddick

text: Jeffrey Reddick (Jackson, Kentucky) es un escritor y guionista estadounidense, probablemente más conocido por trabajar en la saga "Destino final". También fue productor ejecutivo para la segunda parte de la película. Escribió asimismo el guion de la película de terror "Tamara" y la adaptación del "Día del muerto".


title: Mike Resnick

text: Michael "Mike" Diamond Resnick (Chicago, Illinois, 5 de marzo de 1942-9 de enero de 2020) fue un escritor estadounidense, especializado en ciencia ficción. Fue editor ejecutivo de la revista "Jim Baen's Universe".


title: Mike Resnick

text: Acudió a la Universidad de Chicago entre 1959 y 1961. Allí conoció a Carol, con quien se casó en 1961 y tuvo una hija en 1962.


title: Mike Resnick

text: Ese año tomó contacto con el fandom y en 1963 acudió a la primera worldcon. Entre 1964 y 1976 escribió unas doscientas novelas y 300 relatos.


title: Mike Resnick

text: En 1968 él y su mujer se convirtieron en criadores profesionales de perros de raza "collie", y en 1976 montaron un hotel para mascotas. Hacia 1980 el criadero de perros tenía ya 21 empleados y Resnick pudo dedicarse a la ciencia ficción.


title: Mike Resnick

text: La obra de Resnick tiene dos temas principales. Uno de ellos es las fábulas y las leyendas. Muchos de sus personajes tienen nombres grandilocuentes y en ocasiones incluye a bardos entre ellos.


title: Mike Resnick

text: El otro tema es África, su historia, cultura y las consecuencias del colonialismo (de hecho, Resnick visitó África en varios safaris). Así, muchas de sus historias transcurren en África o tienen personajes africanos.


title: Mike Resnick

text: También es frecuente una cierta dosis de humor, incluso en sus historias más serias.


title: Ruta marítima

text: Se denomina Ruta marítima a la empleada por los buques mercantes en su tráfico comercial. Las rutas marítimas son el resultado de contemplar variados factores entre otros: El estudio de todos estos factores hace que el grueso de la navegación comercial se concentre en verdaderos corredores oceánicos que unen los puntos más conspicuos del globo en cuanto a densidad de tráfico.


title: Ruta marítima

text: El Canal de Panamá, el estrecho de Gibraltar, el canal de Suez, el estrecho de Ormuz, el estrecho de Singapur, el estrecho de Magallanes, el estrecho de Torres,  el canal de la Mancha o el canal de Kiel por mencionar solo algunos.


title: La Roca Hirviente, Segunda Parte (Avatar: La Leyenda de Aang)

text: La Roca Hirviente, segunda parte es el quincuagésimo quinto episodio de la serie animada de Nickelodeon "Avatar, la leyenda de Aang", y el décimo quinto episodio del Libro 3: Fuego. Es la continuación del y explica cómo el grupo consigue escapar de la Roca Hirviente.


text: El episodio comienza con los prisioneros siendo recibidos en por el Alcalde y un grupo de guardias. Todos se ponen en fila obedeciendo las órdenes de un guardia. Sokka llega entonces y se sitúa entre el grupo de guardias. El Alcalde da una explicación a los presos sobre las normas de la Roca Hirviente. Al llegar a Hakoda, este tiene la mirada hacia el piso, por lo que le exige que le mire a los ojos. Hakoda se niega y el Alcalde le obliga a ponerse de rodillas pisándole los grilletes que lleva en las manos, exigiéndole a Hakoda que le mira a los ojos. Este al final le mira a los ojos, pero cuando el Alcaide está a punto de irse, el líder de la Tribu Agua del Sur hace que tropiece y se caiga, provocando que Sokka se ría levemente. Dos guardias ayudan al Alcalde a levantarse y este, furioso, ordena que se lleven a los presos.


text: Más tarde, Hakoda está en su celda y Sokka disfrazado va a visitarle, contento de que esté bien. Al principio Hakoda no le reconoce, por lo que amenaza con atacarle si se acerca más. Sokka se quita el casco para que le vea mejor y Hakoda le abraza llorando y le dice que tenga más cuidado con ese disfraz de soldado, puesto que casi le pega.


text: Mientras, en otro lugar, el Alcalde va a ver a Chit Sang, que está atado a una silla. Le pregunta si está cómodo, a lo cual el prisionero le dice que no hablará. El Alcaide trata de tranquilizarle diciéndole que no está preguntándole sobre eso, solo si estaba cómodo, a lo cual Chit Sang contesta que si. Entonces, el Alcalde le propina una patada al respaldo de la silla y le vuelve a preguntar a Chit Sang si sigue estando cómo, lo cual este niega. El Alcalde sabe que Chit Sang y sus compañeros no son capaces de idear ese plan ellos solos, así que quiere saber quién más le ha ayudado. Luego se va dejándole con un par de guardias, que vuelve a ponerle de pie y cierran la puerta.


text: De vuelta con Hakoda y Sokka, éste le pregunta a su padre dónde están todos los demás guerreros  capturados tras el fracaso de la invasión a la nación del Fuego, a lo cual su padre le dice que están en otra prisión de máxima seguridad en la Nación del Fuego. Sokka le cuenta a su padre que el líder de las guerreras Kyoshi (Suki) está también con ellos y que Zuko ahora está de su parte, a lo cual Hakoda actúa extrañado y cejudo. Hakoda le pregunta si tiene un plan, a lo cual Sokka contesta que tenía uno, pero que Chit Sang y sus compañeros lo estropearon. Hakoda lo anima diciéndole a su hijo que no hay prisión en el mundo que pueda retener a un par de genios de la Tribu Agua, a lo cual Sokka se ríe diciendo "déjame encontrarlos" y Hakoda y él ríen juntos.


text: Más tarde, Sokka va a hablar con Zuko acerca del nuevo plan de escape. Entonces llegan dos guardias y le preguntan qué hace y Sokka inventa rápidamente una excusa diciendo que solo estaba dándole una lección al prisionero. Los guardias le apresuran diciéndole que tiene órdenes de llevarle a otro lugar. Sokka pide diez segundos para poder "darle una paliza" a Zuko y los guardias se la conceden. Empiezan a oírse quejidos y sonidos de lucha, pero en realidad Sokka está aporreando un colchón que sujeta Zuko. Sokka le dice al que se reúna con ellos en el patio central en una hora. Los guaridas entran entonces y Sokka hace como que le está aplicando una llave a Zuko. Los guardias le separan y se llevan a Zuko a otra sala de interrogatorios, dónde le espera Mai.


text: El Alcalde se reúne otra vez con Chit Sang, que está boca abajo y con la cara roja mientras es sujeto por los dos guardias. El Alcalde les da órdenes de que le dejen en el suelo y estos obedecen. El Alcalde vuelve a preguntarle quién le ayudó en la fuga, a lo cual este le dice que fue un chico que va disfrazado de guardia pero que no es un guardia en realidad. El Alcalde se retira, dejando solo a un culpable Chit Sang.


text: Mientras, en otra sala de interrogatorios, Mai y Zuko están callados durante un rato hasta que Zuko le pregunta cómo sabía que estaba en la Roca Hirviente. Mai responde que le conoce muy bien. Zuko está confundido, a lo cual Mai le recuerda que el Alcalde de la prisión es su tío. Mai le hecha en cara que Zuko se haya ido sin dejarle nada más que una carta, tachándolo como un traidor a su nación. Zuko se justifica diciéndole que todo lo que estaba haciendo lo hacía para salvar a su nación y que nunca tuvo la intención de herirla, puesto que según su punto de vista, él no había traicionado a la Nación del Fuego. Mai sigue sin creerle.


text: La escena cambia a Suki practicando movimientos de artes marciales hasta que Sokka irrumpe en la celda. Le cuenta que van a ese mismo día, en la góndola que trae a los prisioneros. Para evitar que corten la cuerda, soltarán a todos los prisioneros al patio y empezarán una pelea como distracción. Luego cogerán por rehén al Alcalde para así asegurarse de que no cortan la cuerda de la góndola. Sokka se retira y Suki le da un abrazo antes de su marcha. Cuando sale, un grupo de guardias le dicen que el Alcalde quiere verle y Sokka trata de escabullirse sin éxito aparente, pues otro par de guardias le obligan a ir de todos modos. Una vez fuera, le ponen en una línea con otros guardias y le obligan a quitarse el casco. El Alcalde le dice entonces a Chit Sang que señale a su cómplice y este señala al guardia que le mandó al congelador. Pese a que este niega toda relación, el Alcalde da órdenes de que se lo lleven. Chit Sang oculta la identidad de Sokka y este suspira aliviado.


text: Más tarde, el Alcalde está interrogando al guardia hasta que de pronto le dicen que alguien quiere verle, gritando que había dado órdenes de que nadie lo interrumpiera. Al darse la vuelta, se da cuenta de que se trata de Azula y Ty Lee. Todos se arrodillan ante Azula y esta pregunta quién es el interrogado, a lo que el Alcalde responde tachándole de traidor. Azula lo desmiente inmediatamente y el Alcalde pregunta cómo lo sabe, a lo que Azula dice que "Por que soy muy perceptiva"


text: Sokka se dirige a hablar con un guardia para que abra las puertas de todos los presos. Pese a las dudas de este, consigue convencerle. Una vez están todos fuera, Sokka, Hakoda y Suki se reúnen. Sokka dice que todo lo que necesitan es una pelea, a lo que Hakoda se dispone a empezar una empujando a otro preso, pero la cosa no sale como esperaban cuando el preso dice que intenta controlar su ira. Es entonces cuando aparece Chit Sang, que quiere entrar en la fuga. Sokka le dice que necesitan una pelea y Chit Sang, actúa como algo muy simple deshacer, solo coge a un preso y grita "¡Motín!", a lo que todos empiezan a pelearse, hasta el preso de antes que decía querer controlar su ira. Sokka, Suki y Hakoda se quedan sin palabras. El Alcalde se queja furioso sobre la liberación de los prisioneros ordenando saber por qué se abrieron las puertas, a lo que el guardia que las abrió, se escapa silenciosamente.


text: De vuelta con Zuko y Mai, ambos parecen oír los gritos de la pelea. Un guardia aparece entonces, diciendo que el Alcalde le dio órdenes de protegerla. Aunque Mai dice no necesitar ayuda, el guardia se queda de todas formas. En ese preciso momento, Zuko aprovecha para lanzar fuego contra el suelo para que el guardia ponga a cubierto a Mai y él pueda escapar. Pese a que Mai se abre paso con rapidez, Zuko logra escapar y cierra la puerta, sintiéndose algo culpable por lo que acaba de hacerle a Mai.


text: Zuko se reúne con Sokka, Hakoda, Suki y Chit Sang, que están cubiertos tras una pared. Zuko y Sokka discuten qué hacer ahora, pero entonces Chit Sang dice que Suki está haciendo el trabajo. Ante los ojos atónitos de todos, Suki se abre paso saltando sobre las cabezas de los presos entre la pelea hasta llegar a una pared, escalarla corriendo, dar un salto inventido, sujetarse a un tubo, hacer una pirueta, se sitúa en el siguiente nivel, derribar a un guardia, esquivar a otro, vuelve a escalar corriendo, tumbar a otros dos guardias y apresar al Alcalde atándolo de manos y amordazándolo. Mientras lo inmoviliza, llegan los demás, exhaustos. Hakoda se queda sorprendido con Suki, a lo cual su hijo le apoya.


text: El grupo se abre paso hasta llegar a las góndolas. Zuko detiene un par de ataques de Fuego Control y dice a los guardias que no se muevan, ya que tienen al Alcalde. Estos obedecen y se apartan. Todos suben a la góndola mientras Zuko activa el dispositivo que hace que se muevan la góndola y luego rompe la palanca para asegurarse de que nadie pueda detenerles, subiendo de manera apresurada a la góndola. No obstante, aparecen entonces Ty Lee y Azula. Azula sube por el cable propulsándose con Fuego Control y Ty Lee avanza corriendo por el cable. Zuko, Suki y Sokka suben al techo de la góndola para enfrentarlas. Mientras que Suki pelea con Ty Lee, Sokka y Zuko confrontan a Azula. Todos mantienen una batalla muy igualada hasta que el Alcalde logra liberarse y da orden de que se corte la cuerda. Los guardias dudan, pero finalmente deciden obedecer. Paran la góndola clavando dos estacas de hierro en los engranajes que hacen que no se mueva, lo que provoca que todos casi se caigan del techo. Ty Lee avisa de que van a cortar la cuerda, por lo que ella y Azula abandonan la góndola saltando al techo que otra góndola que estaba bajando.


text: La cuerda está siendo cortada, pero entonces aparece Mai, inicia una pelea en la que inmoviliza a los guardias y suelta los engranajes. El grupo ya ha llegado a la cima y dejan a su suerte al Alcalde. Zuko sabe que su hermana ha llegado por algún medio, así que busca y encuentra un dirigible de la Nación del Fuego, en el cual huyen. Mai ha sido finalmente arrestada por los guardias, pero Azula les pide que se vayan y las dejen a solas. Azula la reprende por su acto y le pregunta la razón de su traición, Mai admite que ella hizo una mal cálculo pues el amor que siente por Zuko es más fuerte que el miedo que siente por Azula. Ella, furiosa, le grita que debería temerla más a ella y ambas se disponen a pelear, pero Ty Lee es más rápida e inmoviliza a Azula con gran rapidez. Luego coge a Mai para que se vayan, pero los guardias las detienen y ayudan a Azula a levantarse. Esta da la orden: "Ponganlas en donde no tenga que ver sus caras y que se pudran".


text: Sokka y Zuko llegan hasta el Templo Aire del Oeste por la noche y son recibidos por Katara, Toph y Aang, que piden explicaciones. Es entonces cuando salen Suki, Hakoda y Chit Sang (este último se presenta a los demás) del dirigible. Katara, Sokka y Hakoda se reúnen en un fuerte abrazo.


title: Acmé

text: Acmé (del griego "άκμή") en su origen significa «la punta, o el filo de un objeto» y, en sentido figurado, el momento en que algo está en su máximo esplendor. Con ese sentido figurado se usa en medicina, filosofía, ontología y estética.


title: Acmé

text: En medicina, corresponde al período de mayor intensidad de una enfermedad, en que los síntomas ofrecen su intensidad máxima; su crisis, o su estado crítico; también llamado clímax. En estados febriles, la cota máxima de temperatura alcanzada.


title: Acmé

text: En gimnasia, se aplica al momento de máxima elongación o máximo esfuerzo de un ejercicio.


title: Acmé

text: El acmé de una obra de arte es su más alto punto de existencia, la finalidad y el resultado de la anáfora. Durante el proceso de creación, el acmé es el momento en que el artista o escritor lleva a su obra a la máxima perfección que es capaz de darle; si continúa más allá, solo lograría sobrepasarse.


title: Acmé

text: "Floruit" indica las fechas en que se supone que una persona floreció o tuvo su acmé. Muy usado en las investigaciones del mundo antiguo, y únicamente cuando se desconocen las fechas exactas de su nacimiento o muerte.


title: Acmé

text: El clímax (en inglés "climax", en francés "acmé"), en la narrativa, es el momento con más tensión de un cuento. Generalmente el clímax se encuentra en lo que se llama el desarrollo o nudo o parte central del cuento, y el desenlace corresponde al final o conclusión del mismo. En ese pasaje del cuento llamado clímax, el protagonista con el antagonista se interponen produciendo un "conflicto" entre sí que los separa, que los opone.


title: Acmé

text: Obviamente este concepto no es exclusivamente aplicable a los cuentos, sino que puede extenderse a otro tipo de obras o de situaciones.


title: Acmé

text: Términos sinónimos o relacionados con este concepto son: "acmé", "culmen", "apogeo", "auge", "cúspide", "esplendor".


title: Acmé

text: El acmé (del griego antiguo ἀκμή, « apogeo ») designa el punto extremo o culminante de una tensión, de una situación, de un discurso. Aplicado a una civilización, el concepto evoca su "apogeo", su "cenit", su punto de mayor expansión, esplendor, y éxito.


title: Acmé

text: Este concepto fue abundantemente utilizado por Diógenes Laercio, quien parece haberlo tomado de Apolodoro de Atenas. El término latín "floruit" a veces es también utilizado. Este concepto designa o señala el punto culminante de la vida de una persona, el que antiguamente se suponía que se alcanzaba alrededor de la cuarta década de vida. Este criterio general ha permitido a los eruditos de situar aproximadamente el período de más esplendor de los personajes importantes. Conviene sin embargo señalar que ello es un mero indicador, y no un criterio fiable y firmemente establecido, pues la doxografía ha tenido tendencia a « arreglar o manipular » los períodos del acmé para que allí se incluyan los acontecimientos más remarcables de la vida de una persona (eventos políticos destacables, muerte del maestro, encuentro con algún discípulo importante…).


title: Acmé

text: En idioma francés, el término "acmé" surgió en 1751 en el área médica, para designar el grado más alto de intensidad o incidencia de una enfermedad (y ciertamente ello aún es usado en este sentido, así como en el dominio psicológico –cf. artículo sexualidad infantil : donde se expresa "cette description évoque à tous les adultes l’acmé jouissif du rapport génital"–).


title: Acmé

text: En la primera mitad del siglo XIX, este término adquirió un sentido amplio, señalando el « punto culminante » de un pensamiento o de una obra.


title: Acmé

text: Il reste très approprié pour qualifier le sommet d'une pensée philosophique (cf. l'article Aristote: "le second séjour à Athènes marque l’acmé de la philosophie aristotélicienne").


title: Acmé

text: Le mot acmé devient alors un synonyme de « climax » avec son sens moderne (venu de l'anglais) de pic, d'apogée.


title: Acmé

text: En 1911, en Rusia se formó un movimiento literario denominado Acmeísmo cuyos máximos exponentes fueron los poetas Nikolái Gumiliov, Anna Ajmátova y Ósip Mandelshtam.


title: Acmé

text: El «acmé» forma parte del vocabulario técnico del teatro, término que proviene del griego antiguo y que esencialmente se aplica a las tragedias griegas y latinas (obras de Esquilo, de Eurípides, de Séneca…), así como a otras obras de inspiración greco-latina, tal como por ejemplo algunos casos de la (especialmente obras de Jean Racine). La trama con frecuencia se corresponde con el paroxismo del mal que alcanza a uno de los personajes, y que con frecuencia acompaña a contextos patéticos (que evocan el dolor) o dramáticos.


title: Acmé

text: Por ejemplo, en "Fedra", de Racine, el acmé se presenta junto a los versos 303-304: El encarnizamiento de la diosa Venus es fatal, y Fedra de ninguna manera puede escapar de su furor vengativo: Justo en ese momento es cuando se da cuenta Fedra de que es imposible resistirse.


title: Acmé

text: Igualmente podría decirse que Molière hábilmente ha sabido retardar el acmé de "Tartufo", hasta la última escena de la pieza.


title: Antonio de Castro-Mayer

text: Antônio de Castro Mayer. (Campinas, Estado de São Paulo 20 de junio de 1904 - Río de Janeiro, 26 de abril de 1991). Fue un obispo católico brasileño.


title: Antonio de Castro-Mayer

text: Nació en una familia católica e ingresó en el Seminario Menor del Buen Jesús de Pirapora a los doce años. En 1922, empezó los estudios en el seminario mayor de São Paulo y, debido a su excelente rendimiento, es enviado a Roma para completar su carrera eclesiástica en la Universidad Gregoriana.


title: Antonio de Castro-Mayer

text: Según el Motu Proprio "Ecclesia Dei" fue excomulgado por participar en las consagraciones episcopales de Écône en 1988, junto con Marcel Lefebvre, sin permiso pontificio.


title: Breaking the Spell

text: Breaking the Spell (1999) es un documental anarquista, dirigido por Tim Lewis, Tim Ream, y Sir Chuck A. Rock. Usando una cámara amateur, rodaron las protestas de la cumbre de la OMC de 1999 en Seattle sobre el terreno. Documentan la revuelta desde la perspectiva de las anarquistas, las opiniones de sus compañeras de protesta, las de políticos locales, etc.


title: Andre Norton

text: Alice Mary Norton, más conocida por su seudónimo Andre Norton (Cleveland, 17 de febrero de 1912 - 17 de marzo de 2005), fue una escritora estadounidense especializada en ciencia ficción.


title: Andre Norton

text: Andre Norton comenzó a escribir en la gaceta del instituto Collinwood, "The Collingwood Spotlight". Allí escribió su primer libro, que no sería publicado hasta 1938, como su segunda novela. Se graduó en 1930, continuó su formación en el "Flora Stone Mather College" y en 1932 comenzó a trabajar en el sistema de bibliotecas de Cleveland. Desde aquí, toda su vida laboral se vio relacionada con los libros.


title: Andre Norton

text: En 1934 cambió su nombre a Andre Alice Norton para que su nuevo nombre (notablemente masculino) la ayudara a publicar. Ese mismo año consiguió publicar una novela por primera vez.


title: Andre Norton

text: Entre 1940 y 1941 trabajó para la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos en un proyecto orientado a la población extranjera, proyecto que fue anulado con el comienzo de la Segunda Guerra Mundial. Ese año de 1941 compró una librería llamada "Mistery House", pero el negocio fracasó y volvió a trabajar en bibliotecas públicas hasta 1950, año en que comenzó a trabajar como lectora para Martin Greenberg en "Gnome Press".


title: Andre Norton

text: En 1958 comenzó a dedicarse por completo a escribir. Pocos años después su salud empeoró y en 1966 se mudó a Florida.


title: Andre Norton

text: En 1984 la SFWA le concede el premio Premio Gran Maestro Damon Knight Memorial, siendo la primera mujer en conseguirlo.


title: Andre Norton

text: Murió el 17 de marzo de 2005 rodeada de sus amigos y sus gatos, a los que había demostrado una especial predilección.


title: Andre Norton

text: Fue autora de varias sagas, novelas y relatos de fantasía y ciencia ficción. Su obra más conocida, probablemente sea la saga "Witch World". En ella narra las historias de personajes femeninos que protegen su virginidad ya que creen que si la perdiesen, perderían con ella sus poderes.


title: Andre Norton

text: Su punto acerca de la ciencia y la tecnología era notablemente retrógrado. En una entrevista que concedió en 1983 exponía:


title: Andre Norton

text: Esto se ve en muchas de sus obras de ciencia ficción. En ellas a menudo aparecen culturas que recuerdan a las feudales o, incluso, a las nativas americanas, que acostumbran a ser amables y compasivas. Por el contrario, las culturas tecnológicas son crueles y violentas. Sus personajes suelen ser seres que actúan en solitario o en pequeños grupos, siendo raros los episodios de grandes multitudes. Sus escenarios suelen ser también poblaciones reducidas, siendo raros los episodios en zonas urbanas.


title: Ariwara no Narihira

text: Era el quinto hijo del Príncipe Abo, hijo del Emperador Heizei. Su madre, la Princesa Ito, fue hija del Emperador Kammu por lo tanto esto le unió a la línea del jerarca de manera tanto maternal como paternal. Junto a sus hermanos, fue relegado a una vida común de civil recibiendo un nuevo nombre de clan, Ariwara.


title: Ariwara no Narihira

text: Aunque perteneció al linaje más noble, su vida política no fue prominente, especialmente bajo el régimen del Emperador Montoku. Durante los 30 años de poder del mismo, Narihira no fue promovido a un rango superior dentro de la corte. Este hecho probablemente fue causado por un escándalo involucrándolo con Fujiwara no Takaiko y una dama consorte imperial. Ambos "affairs" se relatan en "Los Cuentos de Ise".


title: Beach Boys Concert

text: Beach Boys Concert es el primer álbum en vivo de The Beach Boys, fue editado en 1964. Fue su séptimo álbum en total y el tercero del año 1964. Muy destacado por ser el primer álbum en vivo de la historia en alcanzar el número uno, y además por estar en lo alto de las listas de Estados Unidos durante dos meses.


title: Beach Boys Concert

text: Es el único álbum en vivo editado en LP con la formación fundadora de la banda, poco después Brian Wilson anunciaría su retiro de las giras, y en su reemplazo acudiría Bruce Johnston.


title: Beach Boys Concert

text: En 1998 se editó en formato de vídeo un concierto de veintidós minutos de duración grabado en blanco y negro del 14 de marzo de 1964, titulado "The Lost Concert". En 2014 se editó "Live in Sacramento 1964" como álbum digital, con material adicional de conciertos coincidentes con aquellas fechas.


title: Beach Boys Concert

text: "Beach Boys Concert" salió al mercado justo cuando el productor Brian Wilson estaba a punto de abandonar las actuaciones en vivo, para elaborar producciones más complejas. Éste es también el único LP grabado en vivo con los cinco miembros fundadores. También sería por varias décadas el único álbum en vivo con Brian Wilson, hasta la edición de "" en 2003. Fue grabado en el Auditorio Conmemorativo en Sacramento, California.


title: Beach Boys Concert

text: El álbum incluye varias canciones que solían interpretar con frecuencia en sus actuaciones en vivo, pero que nunca se habían incluido en sus álbumes como "Papa-Oom-Mow-Mow", "The Wanderer" y "Monster Mash", mientras que "The Little Old Lady From Pasadena" fue en realidad un éxito de Jan & Dean. Junto a estos temas se encuentran otros clásicos de la banda como "Hawaii", "In My Room", "Fun, Fun, Fun" y "I Get Around". El álbum cierra algo tempranamente con "Johnny B. Goode", se tuvo que terminar con el concierto cuando la gente se empezaba a subir al escenario. Sin embargo, el álbum tiene dos conciertos: las pistas 1, 2, 11 y 12 son de un concierto del 21 de diciembre de 1963, algunas de estas pistas fueron aceleradas por Brian Wilson -por eso es que la voz de Mike Love suena más alta en "Fun, Fun, Fun" por ejemplo- para dar la impresión que se trata de actuaciones recientes. Las pistas restantes son del recital del 1 de agosto de 1964, ambos fueron en el Civic Memorial Auditorium.


title: Beach Boys Concert

text: "Beach Boys Concert" fue el primer álbum en vivo en la historia que alcanzó el número uno en el Billboard, estuvo allí por 62 semanas y ganó el disco de oro.


title: Beach Boys Concert

text: A pesar de las circunstancias "sombrías" que rodean su postproducción, "Beach Boys Concert" es todavía un documento destacable y un eslabón perdido en su temprana discografía, que capturó a The Beach Boys en un contexto que estaba a punto de cambiarse muy radicalmente hacia producciones más complejas.


title: Beach Boys Concert

text: Se editó una versión pirata del álbum titulada como "Wow! Great Concert! "High Water"" en 1972 por Pickwick Records. La portada es un fotomontaje entre imágenes de la portada del sencillo "Surfin' Safari" en sus inicios con una tabla de surf y material fotográfico del álbum "20/20".


title: Beach Boys Concert

text: "Beach Boys Concert" (Capitol (S)TAO 2198) se lo adjuntó en CD con "Live in London", con canciones inéditas de ambos periodos.


title: Beach Boys Concert

text: "Beach Boys Concert" fue el único álbum en llegar al número uno en Estados Unidos, permaneció 62 semanas en lista.


title: Hirotaka Suzuoki

text: Era conocido por sus roles en las series de anime "Mobile Suit Gundam" como Bright Noa, "Saint Seiya" como Shiryu, "Captain Tsubasa" como Kojiro Hyuga, "Dragon Ball" como Ten Shin Han, "Pokémon" como Giovanni, "Ranma ½" como Tatewaki Kuno y "Rurouni Kenshin" como Hajime Saito. También fue el doblador japonés oficial de Tom Cruise.


title: Hirotaka Suzuoki

text: En 6 de agosto de 2006, Suzuoki murió a la edad de 56 años de cáncer de pulmón.


title: Hirotaka Suzuoki

text: Su característica voz le dio una vasta popularidad en el mundo del anime, y durante toda su carrera estuvo afiliado a Ken Production, donde le dio la voz a varios personajes de diversas series de animación. Su debut como seiyū se produjo en 1978 con el anime "Invincible Steel Man Daitarn 3".


title: Hirotaka Suzuoki

text: Suzuoki era el mejor amigo del también seiyū Tōru Furuya, con quien co-protagonizó varias series anime. Irónicamente, Suzuoki sentía que el personaje de "Dragon Ball" de Furuya, Yamcha, se asemejaba más a su propia personalidad en lugar de Ten Shin Han, a quien Suzuoki interpretaba.


title: Hirotaka Suzuoki

text: Suzuoki era un ávido fumador y bebedor. En julio de 2006, se le diagnosticó cáncer de pulmón. Fue hospitalizado y medicado, pero en la mañana del 6 de agosto de 2006 su salud empeoró y murió poco después, a la edad de 56 años. Sus papeles fueron reemplazados por otros actores de voz. Su último rol fue en la película "Mobile Suit Z Gundam: III Love is the Pulse of the Stars" donde encarnó a Bright Noa.


title: Hirotaka Suzuoki

text: "Nota: Para Another Century's Episode 3, que fue producido después de la muerte de Hirotaka Suzuoki, se rehusó que la voz fuera grabada en A.C.E.1 (que se convirtió en el primer título en incluir la voz de Bright después de la muerte de Hirotaka Suzuoki), es actualmente el primer juego que usara a Bright Noa con su voz pregradaba. Es una tradición de Banpresto de que los personajes con sus actores de voz fallecidos continuarán usando las voces originales en vez de poner una voz nueva, se cree que en futuras producciones en las que salgan Bright Noa y Haran Banjou continuarán usando su voz grabada."


title: Cantos del Purgatorio, la Divina Comedia

text: Son 33 cantos donde Dante camina junto a Virgilio por el Purgatorio. Este lugar está dividido en siete cornisas que corresponden a los siete pecados capitales y estas se manifiestan en cada canto. Según Dante Alighieri , el Purgatorio es una montaña y en su cima se encuentra el paraíso.


text: Debajo de estas líneas está un cuadro de los cantos con su manifestaciones:


title: James E. Gunn

text: James Edwin Gunn (Kansas City, Misuri; 12 de julio de 1923-Lawrence, Kansas; 23 de diciembre de 2020) fue un escritor, editor, antologista y estudioso estadounidense especializado en ciencia ficción.


title: James E. Gunn

text: James Gunn sirvió tres años en la Marina de los Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial, y tras ella estudió en la Universidad de Kansas, obteniendo los títulos de Bachiller de Ciencias en Periodismo en 1947 y de Inglés en 1951.


title: James E. Gunn

text: Tras sus estudios pasó a formar parte del personal de la Universidad, trabajando como director de relaciones públicas y como profesor de inglés especializado en ciencia ficción.


title: James E. Gunn

text: Fue presidente de la Asociación de Escritores de Ciencia Ficción SFWA entre 1971 y 1972, y de la Science Fiction Research Association desde 1980 a 1982.


title: James E. Gunn

text: Durante sus últimos años, se desempeñó como profesor emérito y presidente del Centro de estudios de ciencia ficción, que concede anualmente el premio Theodore Sturgeon Memorial.


title: James E. Gunn

text: Comenzó su carrera de escritor de ciencia ficción en 1948. Ha publicado más de 100 relatos en revistas y antologías, escrito 26 libros (buena parte de los cuales son investigaciones y ensayos acerca de la ciencia ficción) y editado 10, si bien pocos de ellos se han traducido al español.


title: Club Porvenir Guaireño

text: El Club Porvenir Guaireño es un club social del Paraguay con más de 100 años de antigüedad. Cuenta con una Sede Social y otra Sede Campestre, una importante lista de fundadores e ilustres visitantes que pasaron por la institución.


title: Club Porvenir Guaireño

text: El Club “El Porvenir Guaireño” nació el 25 de diciembre de 1888. La sede social está situada en la ciudad de Villarrica departamento del Guairá sobre las calles Cnel. Félix Bogado 918 esquina San Roque González. El predio fue adquirido por medio de compra en el año 1915 de la familia Gorostiaga. La construcción de la Sede se inició en el año 1917, durante la presidencia del señor José B. Scarone y culminó en el año 1919. De los planos y la construcción del local se encargó el ingeniero Luis Zin y el señor Pedro Guggiari estuvo a cargo de la Comisión de Obras y Finanzas.


title: Club Porvenir Guaireño

text: La institución cuenta con un Estatuto Social con 61 artículos, que fueron modificados en la Asamblea General del 28 de noviembre de 1915, mientras que el Reglamento interno se creó en el año 1915.


title: Club Porvenir Guaireño

text: Durante la guerra del Chaco (1932-1935), las instalaciones del club fueron utilizadas como hospital militar de sangre. En ella se atendieron a heridos y convalecientes oriundos del Guairá que combatieron en esa sangrienta guerra.


title: Club Porvenir Guaireño

text: El club recibió la visita de ilustres personalidades del Paraguay, presidentes de la época como Eusebio Ayala, José Félix Estigarribia, Félix Paiva y Juan B. Egusquiza, además de autoridades internacionales como el político y militar argentino Juan Domingo Perón.


title: Club Porvenir Guaireño

text: En la lista de fundadores del club aparecen Fernando Kohler, José Guggiari, Presbítero Miguel Maldonado, Marcelino Arias, Francisco Ortiz, Alejandro Bordón, Daniel Codas, Manuel V. Torales, Juan E. Spezzini, Francisco Martínez, Florencio López, Rómulo Decamilli, Antonio Papaluca, Patricio Echauri, Cosme Codas, Cipriano Gorostiaga, Antonio Pettirossi, Evaristo Fernández, Marcelino Rodas, Agustín Guggiari, Eulogio Domínguez, Eustaquio R. de Aranda, Federico Codas, Vicente Ortiz, Segundo Bordón y Buenaventura Cabral.


title: Club Porvenir Guaireño

text: Con el correr de los años el club se constituyó en una entidad social de capacidad y prestigio. La elegancia de sus amplios salones fueron, y siguen siendo, sitial de los acontecimientos sociales, culturales y artísticos más importantes que se realizan en la comunidad guaireña. En estos salones también se llevan a cabo las reuniones en la que los educadores Ramón I. Cardozo y Delfín Chamorro plantearon los problemas y necesidades de la educación popular de esa época. Sede Campestre La Sede Campestre está situada en Mbocayaty, departamento del Guairá, Ruta VIII, km 163. Cuenta con amplios jardines verdes, parque infantil, piscinas, cancha de tenis, etc.


title: Club Porvenir Guaireño

text: -Presidente: Guido Girala Velazquez. -Vicepresidente: Rubén Fanego Mussi. -Secretario de Relaciones: Marcos Ayala Talavera. -Secretario de Actas: Rodrigo Rodríguez Marecos. -Tesorero: Luis Zarza Benítez. -Pro-tesorero: José Bogado Fernández. -Vocales: Juan Alberto Filippi Fernández. -Suplentes: Daniel Díez Barrios, Pedro Pablo Meaurio Melgarejo -Síndico Titular: Ramón Mieres. -Síndico Suplente: Hernán Díaz Godoy.


title: Club Porvenir Guaireño

text: -, presidente: Fernando Cöhler (1888 - 1889 - 1891 - 1894) -Pbro. Miguel Maldonado (1890 - 1892 - 1893 - 1895) -Cosme Codas (1890 - 1892 - 1895 - 1896) -Esteban Gorostiaga (1893) -Daniel González (1894) -José Guaggiari (1897) -Inactividad (1898) -Patricio Echauri (1899 - 1904) -Atanasio Riera (1899 - 1900 - 1901 - 1903 - 1904 - 1907) -Manuel A. Gorostiaga (1902) -Emilio Mastrazzi (1902) -Prof. Delfín Chamorro (1903) -Guillermo Harrison (1905 - 1906 - 1908 - 1911 - 1912) -Tomás D. Peña (1909 - 1910) -Claudio Gorostiaga (1913) -José B. Scarone (1914 - 1915 - 1916 - 1917 - 1926 - 1927 - 1930 - 1934 - 1935) -Farm. Luis Counchonnal (1918 - 1922 - 1923 - 1924 - 1925 - 1942 - 1943) -Alejandro Marín (1919 - 1920) -Francisco Solano González (1921 - 1929) -Dr. Enrique Domínguez (1928) -Dr. Pedro M. Martínez (1931 - 1941) -Acefalia - Guerra del Chaco (1932 - 1933) -Farm. Silvio Codas (1936) -Luis A. Jara Casco (1937) -Adalberto Friedmann (1938 - 1939) -Presidencia Cincuentenaria. Dr. Vicente Chase Sosa (1940) -Silvio A. Alfaro (1944 - 1945 - 1946) -Eugenio Friedmann (1947) -Juan B. Cresta C. (1948) -Ing. Víctor Amadeo (1949) -Evaristo Fernández Decamilli (1950, 1951, 1955, 1956, 1964, 1965) -Dr. Luis Couchonnal (1952, 1962, 1963, 1970, 1979, 1980) Presidencia 75 aniversario. -Cristan Sohlberg (1954) -Jorge Sisul (1953 - 1984 - 1985) -Quím. Farm. Luis F. Bertolo (1957 - 1958 - 1971 - 1972) -Dr. Antonio Heriberto Arbo G. (1959, 1960, 1961, 1967, 1968, 1969, 1986, 1987, 1988, 1989) Centenario -Dr. Rodolfo Herrero (1966) -Dr. Rubén A. Mussi Resk (1973 - 1974 - 1975) -Aldo Juan Cresta (1981 - 1982 - 1983) -Hugo Girala Acosta (1976 - 1977 - 1978) -Gustavo Adolfo Bogado Bertolo (1990 - 1991) -Walter Emilio Furler Garcete (1992 - 1993) -Modesto Clemente Bogado Fernández (1994 - 1995) -Abog. Miled Gustavo Girala Velázquez (1996) -Dr. Justo Adolfo González Andino (1997 - 1998) -Arq. Jorge Giret Figueredo (1999) -Oscar Luis Zaputovich Girala (2000) -Abog. Luis Manuel Benítez Bogado (2001) -Dr. Emilio Furler Fernánez (2002) -Hugo Guillermo Girala Velázquez (2003 - 2004) - Guido Gírala Velázquez


title: Club Porvenir Guaireño

text: Desde hace varios años, tradicionalmente, numerosas jovencitas, hijas de miembros del Club, hacen su debut en sociedad en los elegantes salones de la institución. La ceremonia se celebra cada año, la institución se viste de gala, con la mejor música y finos arreglos para esa fecha tan especial. Los medios de comunicación, revistas y periódicos, hacen eco de aquella noche inolvidable a través de fotografías que capturaron cada uno de los momentos vividos por las debutantes y sus familiares.


title: Club Porvenir Guaireño

text: El carnaval guaireño es el evento más importante de la temporada veraniega del Guairá, en donde varios clubes del departamento se lucen demostrando su creatividad y la alegría que caracteriza a la comunidad guaireña. El club “El porvenir guaireño” participa también de esta colorida fiesta, presentando cada año importantes carrozas, coreografías, lujosos atuendos, bellos espaldares, su reina, princesas y el infaltable y popular rey momo.


title: Percichthyidae

text: Los Percichthyidae (percichtíidos) o "percas templadas", es una familia de peces de agua dulce -algunos marinos- incluida en el orden Perciformes. Las especies de esta familia se distribuyen fundamentalmente por Australia, Argentina y Chile, aunque algunas especies se encuentran en Asia y California (EE. UU.). Casi siempre en agua dulce, raramente salobre.


title: Percichthyidae

text: Grupo taxonómicamente poco definido, su composición en la actualidad está discutida y sometida a cambios. Se agrupan en 11 géneros según "FishBase" en 2008, con las siguientes especies:


title: El oscuro pasajero

text: El oscuro pasajero es una novela escrita por Jeff Lindsay en la que se basó la serie de televisión "Dexter".


title: El oscuro pasajero

text: El protagonista de la novela, Dexter Morgan, es un joven que trabaja para el Departamento de Policía de Miami como forense especializado en sangre. En su tiempo libre, Dexter es un asesino en serie con una regla o código: sólo mata a asesinos que han escapado de la justicia.


title: El oscuro pasajero

text: Dexter tiene una voz interior que le anima a matar, a la que él llama "el oscuro pasajero". Una vez que lo ha hecho "correctamente", la voz queda satisfecha por un tiempo, manteniéndose en silencio hasta que el impulso de matar regresa.


title: El oscuro pasajero

text: Dexter ha mantenido una doble vida con prudencia durante muchos años, un trabajo, una casa, una novia, pero comete una serie de imprudencias cuando un asesino en serie con un artístico y lúdico estilo que impresiona al protagonista empieza a aterrorizar a Miami. El asesino envía mensajes a Dexter, quien considera la serie de crímenes fascinantes y comienza a sentirse atraído para saber con qué ingenio este asesino comete dichos crímenes ya que él piensa cómo no se le pudo haber ocurrido.


title: El oscuro pasajero

text: Mientras tanto, su hermana, Deborah, cree que esos asesinatos en serie son su pasaporte a la unidad de homicidios, y pide a Dexter ayuda para ver cumplido su deseo. Nuestro protagonista está ante la disyuntiva de ayudar a su hermana a capturar al asesino y el deseo de admirar el arte y la habilidad del mismo.


title: Palabra vacía

text: Palabras vacías es el nombre que reciben las palabras sin significado como artículos, pronombres, preposiciones, etc. que son filtradas antes o después del procesamiento de datos en lenguaje natural (texto). A Hans Peter Luhn, uno de los pioneros en recuperación de información, se le atribuye la acuñación de la locución inglesa "stop words" y el uso del concepto en su diseño. Está controlada por introducción humana y no automática.


title: Palabra vacía

text: No hay una lista definitiva de palabras vacías que todas las herramientas de procesamiento de lenguajes naturales incorporen. No todas las herramientas de procesamiento de lenguajes naturales usan una lista de palabras vacías. Algunas herramientas evitan usarlo específicamente para soportar búsquedas por frase. El uso de un algoritmo de "stemming" puede reducir parte de la base lógica o dependencia de una lista de palabras vacías a filtrar.


title: Palabra vacía

text: Las palabras vacías pueden causar problemas al usar un motor de búsqueda para buscar frases que las incluyen, especialmente en nombres como 'La verdad' o 'Nunca Jamás'.


title: James E. Gunn (astrónomo)

text: James Edward Gunn (1938) es profesor de Astronomía con la cátedra Eugene Higgins en la Universidad de Princeton (Nueva Jersey).


title: James E. Gunn (astrónomo)

text: Doctorado por el Instituto Tecnológico de California en 1966, James Gunn hizo sus primeras contribuciones teóricas en el campo de la formación de galaxias, el medio gaseoso que hay entre éstas y la presencia de materia oscura en su interior. Más tarde, juega un papel central en varios proyectos de observación, tales como el telescopio Hubble y el "Sloan Digital Sky Survey", proyecto que intenta trazar un mapa con las propiedades de un millón de galaxias.


title: James E. Gunn (astrónomo)

text: Galardonado en el 2005 con el Premio Crafoord y el Premio Gruber de Cosmología.


title: Langnau

text: El término Langnau puede referirse a:


title: Provincia de Sughd

text: La provincia de Sughd (tayiko: "Вилояти Суғд"/"Vilojati Suƣd", ruso: "Согдийская область") es una de las cuatro divisiones administrativas y una de las tres provincias que componen Tayikistán. Situada en la zona septentrional del país, limita con Uzbekistán y Kirguistán.


title: Provincia de Sughd

text: Tiene una superficie de unos 26.100 km², un área similar a la de Haití o Macedonia del Norte. Su población es de 1.870.000 según el censo de 2000 (frente a 1.558.000 en 1989), es decir el 30 % del total nacional.


title: Provincia de Sughd

text: La región limita con las provincias de Djizaks, Namangán, Samarcanda y Ferganá en Uzbekistán, y con las de Osh y Batken en Kirguistán.


title: Provincia de Sughd

text: En su zona norte ocupa la zona central del fértil valle de Ferganá. El río Sir Daria fluye a través de ella.


title: Provincia de Sughd

text: Fue habitada por los sogdianos. Se le conoció como Leninabad hasta 1991, luego Leninobod hasta el año 2000, luego Sogd hasta el año 2004.


title: Provincia de Sughd

text: La capital es Khujand, ex Leninabad, con 155.900 habitantes (est. 2008). Otros centros urbanos importantes son:


title: Castillo de Leeds

text: El Castillo de Leeds se encuentra a 6,4 km al sureste de Maidstone, condado de Kent, en Inglaterra, se remonta a 1119, aunque una casa señorial estuvo en el mismo sitio en el siglo IX. El castillo y los terrenos se encuentran al este de la localidad de Leeds, en el condado de Kent, que no debe confundirse con la ciudad de Leeds, en West Yorkshire.


title: Castillo de Leeds

text: Construido en 1119 por Robert de Crevecoeur para reemplazar la casa señorial sajona de Esledes, el castillo se convirtió en palacio real para el rey Eduardo I de Inglaterra y su reina Leonor de Castilla en 1278. Las más importantes mejoras se produjeron durante ese tiempo, incluyendo la barbacana, formada por tres partes, cada una con su propia entrada, puente levadizo, puerta y verja. La torre del homenaje se llama "Gloriette", en honor a la reina Leonor.


title: Castillo de Leeds

text: En 1321, el rey Eduardo II sitió el castillo después de que la baronesa Badlesmere no permitiera pasar a la reina, y usó balistas para obligar a sus defensores a rendirse. La primera esposa de Ricardo II, Ana de Bohemia, pasó ahí el invierno de 1381 para ser casada con el rey, y en 1395, fue el escenario donde Ricardo II recibió al cronista francés Jean Froissart, como el propio Froissart describe en sus "Chronicles".


title: Castillo de Leeds

text: Enrique VIII transformó el castillo para su primera mujer, Catalina de Aragón, y en él se encuentra todavía un cuadro conmemorando su encuentro con Francisco I de Francia. Su hija, la reina Isabel I fue encarcelada aquí durante un tiempo antes de ser coronada.


title: Castillo de Leeds

text: El castillo escapó de la destrucción durante la Guerra Civil Inglesa gracias a sus dueños, la familia Culpeper, aliada con los Parlamentarios. El último dueño privado del castillo fue la honorable Olive, Lady Baillie, una hija de Almeric Paget, primer barón de Queenborough, y su primera mujer Pauline Payne Whitney una heredera estadounidense. Lady Baille lo compró en 1926. Redecoró el interior, primero trabajando con el arquitecto y diseñador francés Armand-Albert Rateau (quien también supervisó tanto los retoques exteriores como los interiores, como una escalera tallada de roble estilo del siglo XVI) y posteriormente, con el decorador parisino Stéphane Boudin. Baillie creó la "Fundación Castillo de Leeds". El castillo abrió al público en 1976.


title: Castillo de Leeds

text: El 17 de julio de 1978, el castillo fue la sede de una reunión entre el presidente egipcio Anwar Sadat y el ministro de exteriores israelí Moshé Dayán, dicha reunión fue preparatoria para los Acuerdos de Camp David.


title: Castillo de Leeds

text: En septiembre de 1999, Sir Elton John ofreció dos conciertos en los terrenos del castillo de Leeds.


title: Castillo de Leeds

text: Este Castillo y sus terrenos constituyen un importante destino turístico en el condado de Kent. En los terrenos del Castillo hay una jaula de pájaros, un laberinto, una gruta, un campo de golf y el que puede ser el único museo del mundo dedicado a collares de perro. Asimismo, acoge una vez al año una exhibición de globos aerostáticos. En el Castillo está disponible para realizar conferencias.


title: Castillo de Leeds

text: El laberinto fue construido en 1988, con 2400 árboles de tejo. La decepción para aquellos que creían que todos los laberintos se resolvían manteniendo la mano derecha (o la izquierda) pegada al seto, mientras que atraviesan el laberinto, es que el Castillo de Leeds prueba que esa creencia es falsa, ya que no todas las paredes del laberinto están conectadas. De este modo, siguiendo el método explicado, el visitante es conducido a un círculo pero no llega a alcanzar la salida, que se encuentra debajo de un pequeño mirador en el centro del laberinto. Usted puede encontrar la salida aquí. Puede haber más de una posibilidad.


title: Juana Borrero

text: Juana Borrero (La Habana, Cuba, 18 de mayo de 1877 - Cayo Hueso, Florida, 9 de marzo de 1896) fue una poetisa modernista y ocasional pintora cubana, nacida en el reparto Santos Suárez n. 15, en La Habana, Cuba.


title: Juana Borrero

text: Ella también se destacó en la pintura. Aunque es poca su producción pictórica, forma parte importante de la etapa del academicismo en la pintura cubana. "Los Pilluelos" y "Las Niñas" están expuestos en el Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba. También son muy conocidos otros dos óleos; "Doña Crucesita" y el "Señor de la tabaquera".


title: Juana Borrero

text: Como poetisa, fue considerada una niña prodigio. Su padre, Esteban Borrero, fue un poeta y escritor de cuentos; su hermana, Dulce María Borrero, se destacó en poesía y prosa. Por consiguiente, Juana creció en una atmósfera artística y literaria, en medio de reuniones y círculos literarios al cual concurrían otros escritores como Carlos y Federico Uhrbach, así como Julián del Casal.


title: Juana Borrero

text: En su juventud, Juana tomó lecciones de pintura, primero con Dolores Desvernine, posteriormente, en 1886, en la famosa Academia de Bellas Artes de San Alejandro, en La Habana. También estudió con Armando Menocal, uno de los pintores cubanos más sobresalientes del siglo XIX.


title: Juana Borrero

text: En 1892, Juana acompañó a su padre a Nueva York, donde se encontró con José Martí quien organizó una velada en su honor en Chickering Hall. Retornó a Cuba el año siguiente.


title: Juana Borrero

text: Sus poemas aparecieron en la antología "Grupo de familia, poesías de los Borrero", publicada en 1895, el mismo año en que apareció el único libro de poesía que ella publicaría: "Rimas". Los poemas de Juana también fueron publicados en "La Habana Elegante", "Gris y Azul" y el "Fígaro".


title: Juana Borrero

text: Además de valiosas pinturas y dibujos que le sobrevivieron, dejó un extenso epistolario el cual fue publicado en La Habana, en dos volúmenes, entre 1966 y 1967. Estas cartas tuvieron su origen en la relación romántica entre Juana Borrero y Carlos Pío Uhrbach, la cual, debido a la oposición de Esteban, el padre de Juana, tuvo que ser llevada a cabo a través de un intercambio epistolar secreto.


title: Juana Borrero

text: En 1895, debido a que Esteban se hallaba involucrado con la causa revolucionaria, los Borrero se vieron forzados a emigrar a los Estados Unidos. En Cayo Hueso, donde se asentó la familia, murió Juana el 9 de marzo de 1896. A las puertas de la muerte y ya casi sin fuerzas para escribir, ella dictó los versos de su “Última rima”, la cual se convertiría de hecho en su último poema.


title: Juana Borrero

text: A pesar de que murió a solo unos pocos meses de cumplir 19 años, Juana Borrero es, por derecho propio, una de las figuras más fascinantes del modernismo Hispano-Americano. Si ella no ha tenido todo el reconocimiento que se merece, solo se debe a que sus obras no han sido publicadas fuera de Cuba hasta ahora. Particularmente las cartas, pero también los poemas de Juana Borrero, constituyen una lectura esencial para todos aquellos interesados en el modernismo Hispano-Americano. Estas obras seguramente se convertirán en lectura obligada para todo aquel que trate de entender los trabajos de la subjetividad –en especial, pero no solamente, en relación con las mujeres—durante el fin del siglo XIX.


title: Abraham Ángel

text: Abraham Ángel Card Valdés (7 de marzo de 1905 – 27 de octubre de 1924) fue un pintor mexicano que exploró el estilo naïf francés, en el contexto del nacionalismo post-revolucionario en el que transcurrió su vida.


title: Abraham Ángel

text: Nació en El Oro, Estado de México, siendo el menor de cinco hermanos. Su padre fue Lewis Edward Card Burke (originalmente Carthburke Beedgar), un minero y aventurero galés, llegado originalmente al continente americano motivado por la fiebre del oro en San Francisco, el cual viajaba continuamente por toda la república en busca de fortuna en minas de oro y plata. Rígido practicante del protestantismo para con su familia, por fuera era un jugador y mujeriego empedernido, que pocas veces volvió a ver o a hacerse cargo de la familia. Su madre, Francisca Valdez, era originaria de Sinaloa; hija de Rudecindo Valdés y Andrea Hernández, originarios de la Hacienda de los Reyes, a la edad de catorce años se une con el aventurero escocés para iniciar la difícil vida de concubinato. De esta unión nacerían cinco hijos: Adolfo, Eleuterio, Francisco, Luis Eduardo, Amelia, y el menor de todos, Abraham Ángel. Todos ellos (a excepción del mayor que adoptaría el protestantismo inculcado por el padre) serían bautizados por la madre una vez fallecido Edward Card Burke.


title: Abraham Ángel

text: Al partir el ingeniero Edward Card a Oaxaca, en 1909, el resto de la familia se trasladaría a la ciudad de Puebla en búsqueda de mejor suerte bajo la protección de Adolfo, el hijo mayor, que para entonces ya tenía un empleo en la Compañía de Luz, ocupación que años después intentó inculcar en Abraham Ángel sin el menor de los éxitos. Sería en esta ciudad donde el artista pasaría la mayor parte de su infancia.


title: Abraham Ángel

text: A los once años, tras el fallecimiento de su padre, Abraham llegó a la Ciudad México en compañía de su madre, su hermana Amelia y su hermano mayor. Fue criado en un estricto ambiente protestante, religión a la cual pertenecía su padre y que su hermano mayor había adoptado enérgicamente, hecho que a la larga significaría la ruptura con su familia al intentar dedicar su vida a la pintura.


title: Abraham Ángel

text: Abraham Ángel tuvo su primer acercamiento al mundo del arte cuando empezó a asistir, en 1921, a las clases de pintura impartidas por Adolfo Best Maugard, incorporado a las brigadas de artistas de la Dirección de Dibujo y Trabajos Manuales de la Secretaría de Educación Pública, tal como da testimonio su primer cuadro fechado que tiene una gran influencia del propio Best Maugard en el trazo y colores. A comienzos de 1922, tras abandonar el hogar materno, conoce a Manuel Rodríguez Lozano, quien sería su amante y maestro, y cuya influencia iría depurando el estilo de las primeras enseñanzas impartidas por Best Maugard.


title: Abraham Ángel

text: Pronto entraría en el círculo de artistas de la época presentado por Rodríguez Lozano, forjándose una leyenda a su alrededor, en parte creada por el maestro, quien lo presentaba como el mejor pintor de América, recién llegado de Argentina. Luis Mario Schneider cita su ascenso en 1923, año en el que empieza a ilustrar revistas como "La Falange" y se suscribe al grupo denominado como "los artistas revolucionarios", en contraposición al academismo de Alfredo Ramos Martínez, encabezado por Diego Rivera, y compuesto por figuras del ámbito intelectual y artístico de la época, tales como José Clemente Orozco, Fermín Revueltas, David Alfaro Siqueiros, Genaro Estrada, Antonio Caso, Carlos Pellicer, Vicente Lombardo Toledano, entre otros. Para 1924, el poeta Salvador Novo elogiaría a Abraham Ángel como "talentoso" tras la presentación de algunas de sus obras en la exposición de El Universal Ilustrado, el día 19 de junio.


title: Abraham Ángel

text: Durante su breve trayectoria como artista, Abraham Ángel pintaría una veintena de cuadros, entre retratos y paisajes, de singular estilo y que hoy son sumamente apreciados por museos y coleccionistas. La mayoría de su obra pertenece actualmente al Museo Nacional de Arte, al Museo de Arte Moderno, ambos en la Ciudad de México, y a la galería privada G.B. Shell's.


title: Abraham Ángel

text: Cuando Abraham Ángel decidió realizar estudios formales de pintura y arte en la Academia de San Carlos, chocó con la oposición de su hermano Adolfo, y ante la negativa de Abraham Ángel a dejar éstos, acabó siendo expulsado de su casa, ante el estupor y tristeza de su madre y su hermana. Fue en esta época difícil cuando Abraham Ángel decidió dejar de usar sus apellidos y se fue a vivir con su tutor y para entonces amante, Manuel Rodríguez Lozano.


title: Abraham Ángel

text: La relación entre Abraham y Rodríguez Lozano fue fruto de controversia desde el inicio. Ambos empiezan a vivir juntos en la calle de Bucareli, en el centro de la Ciudad de México, poco después de que el maestro se separara de su entonces esposa, Carmen Mondragón y de que el joven dejara el hogar materno. El poeta y periodista, José Juan Tablada, describe en una carta su primera impresión de la pareja, narrando un episodio en que visita a Rodríguez Lozano durante una enfermedad, en septiembre de 1922, y la forma en que es "atendido y velado por Abraham Ángel, como una madre cuidaría a su hijo" .


title: Abraham Ángel

text: La influencia de Manuel Rodríguez Lozano en la obra de Abraham puede notarse en cuadros como "La chica de la ventana", realizado durante un viaje de ambos a Cuernavaca, el cual muestra un cambio a la influencia de su anterior maestro, Maugard. En 1923 Rodríguez Lozano es nombrado profesor de dibujo en la Secretaría de Educación Pública, y en enero de 1924, sustituyó a Best Maugard como jefe de la Dirección de Dibujo y Trabajos Manuales de esta misma institución, mejorando la situación económica de la pareja y permitiendo a ambos mudarse a la calle de Guanajuato, número 40. En este tiempo, a la edad de 18 años, también Abraham Ángel se consolida como un alumno destacado y asistente prominente; sin embargo, es también vive un declive la relación, narrado brevemente en sus cartas a Best Maugard y José Juan Tablada, y que llevaría a la trágica muerte del joven artista meses después.


title: Abraham Ángel

text: Para marzo de ese año, Rodríguez Lozano hace manifiesta su simpatía por otro joven pintor, Julio Castellanos, al que acoge como su protegido. El doctor Raoul Fournier da testimonio de un viaje a Puebla en el que, tras ser testigo de la lejanía en el trato de los otrora amantes, intuye la ruptura y lamenta la depresión que sufre Abraham. Humillado y deprimido, Abraham Ángel falleció en la madrugada del 27 de octubre de 1924. Su muerte, bajo circunstancias poco claras, parece haber sido provocada por una inyección letal de cocaína (más de un gramo) en el muslo derecho. El mismo doctor Fournier diría, años después para una entrevista hecha por Olivier Debroise, que fue Rodríguez Lozano quien le hablaría, a las nueve de la mañana, para informarle de la muerte, argumentando una falla del corazón: "Llegué allá. Estaba helado, mal tapado, con la cara hundida en la almohada y los pies amoratados [...] Manuel insistía y entonces preparé el certificado. Diagnostiqué una cardiopatía congénita [...] Poco después me habló el legista del Hospital Juárez, Rojo de la Vega: Abraham se había inyectado más un gramo de cocaína". Otras versiones, asentadas por Debroise y Schneider, indican que fue el ama de llaves quien descubrió el cuerpo y avisó a su patrón quien había salido a trabajar desde temprano. Al regresar Rodríguez Lozano encontraría la puerta de Abraham cerrada por dentro, teniendo que recurrir a Xavier Villaurrutia, el más delgado de los presentes, para infiltrarse por la ventana.


title: Abraham Ángel

text: En el Acta de Defunción, emitida el 29 de octubre, se fija como lugar de sepultura el Panteón Civil de Dolores, en una tumba que actualmente no existe. Manuel Rodríguez Lozano no aparece como testigo en el Acta, y dejaría a partir de entonces todo el proceso en manos de su madre, hecho que para Schneider muestra "su infamia y cobardía, [...] ausenta el compromiso". Al momento de su fallecimiento faltaban menos de cinco meses para que el joven artista cumpliera los veinte años. Su suicidio, aparentemente confirmado, y los hechos alrededor de él solo permitieron que se acrecentara su leyenda. Diego Rivera escribiría a la semana una elegía para el joven fallecido, y un año después sería comparado por el poeta Alfonso Reyes con el precoz poeta francés Arthur Rimbaud en México.


title: Abraham Ángel

text: El último cuadro pintado por Abraham Ángel se titula ""Me mato por una mujer traidora"", hecho que es reconocido por algunos autores como su testimonio de suicidio.


title: Abraham Ángel

text: Durante los primeros años como artista de Abraham Ángel el estilo predominante en sus cuadros sería una clara influencia de Best Maugard. Algunas de las obras fechadas en 1921 incluso reproducen técnicas del llamado "Método" del para entonces consumado maestro: trazos simples y firmes, imágenes unidimensionales sin noción de profundidad, y con gamas reducidas de color. "Concepción", el cuadro más precoz del que se tenga noticia; realizada en pequeño formato, las nintas de oro surcan el papel apenas dibujando las formas sobre un fondo no dibujado, en su mayoría, pétalos y grecas. A partir de 1922 sus dos nuevas principales representaciones serían los paisajes y los retratos. Uno de sus primeros retratos identificados "Retrato de Manuel Rodríguez Lozano enfermo" fue producto de muchas discusiones. Olivier Debroise sostiene que el cuadro está pintado "a la manera de los exvotos". Insinúa una imagen de divinidad, adoración. A partir de ahí todos sus retratos lucirían como proyecciones de realidad distorsionada.


title: Abraham Ángel

text: Los rasgos más destacables a lo largo de su obra son su gama cromática viva y brillante, su percepción de dimensiones, los materiales y sus trazos infantiles. En los paisajes marca protagonistas, de tal forma que el resto de los elementos de la escena lucen irreales o ficticios en comparación. Paisajes urbanos como "Tepito" e "Iztapalapa" (1923), así como "Cuernavaca" un poco más rural, son paisajes visualizados como festivos por su colorido, los tres con iglesias como protagonistas. En casi todas sus piezas de paisaje la profundidad depende más de la visión del espectador y de la condensación de color y la pintura, que del trazo.


title: Abraham Ángel

text: En cuanto a sus retratos, dos obras representativas son "La chica de la ventana" y "El cadete", ambos parte de la colección del Museo de Arte Moderno. En ambos casos, la piel de los personajes, los dos jóvenes, oscila entre tonalidades amarillas y verdes; el color de la ropa contrasta con la piel (rosa, en el caso de la chica, roja en el caso del cadete), mientras que los fondos, cálido en el primer caso, obscuro en el segundo, conjuga todos los elementos.


title: Abraham Ángel

text: Aunque en su conjunto por los rasgos en común se podría decir que se agrupan dentro del naïf, determinar un solo estilo para una obra tan ecléctica resulta muy difícil.


title: Abraham Ángel

text: Muchos fueron los contemporáneos de Abraham Ángel quienes encontraron en el joven pintor una expresión pura de mexicanidad rebosante y en su muerte apoteosis de la pasión más pura. Con motivo de la llegada de una exposición organizada por Rodríguez Lozano y Julio Castellanos a París, el embajador de México en Francia, Alfonso Reyes, escribe:


title: Abraham Ángel

text: Daniel Cosío Villegas, intelectual y académico destacado, diría por su parte, poco después de su muerte:


title: Abraham Ángel

text: Finalmente, Agustín Velázquez Chávez en su "Índice de la pintura mexicana contemporánea" declara sobre su legado, como uno de los primeros críticos que profundiza en la estética y trasfondo de la pintura de Abraham, que:


title: Abraham Ángel

text: A pesar de lo limitado de su producción artística y la abrupta interrupción de su carrera, el llamado ""Rimbaud mexicano"" dejó un impacto profundo en el círculo intelectual y artístico de la década de 1920. No pocos serían los que hallarían en sus trazos infantiles y colores vivos inspiración para nuevas expresiones en la construcción de la identidad nacional post-revolucionaria. A partir de la década de 1980 su figura pasaría por un proceso de reivindicación y sus obras pasarían por una serie de exposiciones, destacando el "Homenaje al movimiento de escuelas de pintura de aire libre", presentada entre octubre y noviembre de 1981 en el Palacio de Bellas Artes, y culminando con la exposición "Abraham Ángel, su obra y su tiempo", organizada en conjunto por los museos de San Carlos, en la ciudad de México, Pape de Monclova, Coahuila, y el Museo de Bellas Artes de Toluca, Estado de México, con presentaciones de Olivier Devroise y Sylvia Pandolfi. Fue esta la primera ocasión que las obras del artista eran expuestas bajo un trabajo de curaduría con Abraham Ángel como único expositor.


title: Mary, Queen of Scots (película de 1971)

text: Mary, Queen of Scots (María, reina de Escocia en México y Argentina; Mary, Queen of Scots en Venezuela; María, reina de los Escoceses), es una película de 1971 protagonizada por Vanessa Redgrave y dirigida por Charles Jarrott.


title: Mary, Queen of Scots (película de 1971)

text: Narra la pugna que tuvieron Isabel I de Inglaterra (Glenda Jackson) y María I de Escocia (Vanessa Redgrave), para llegar al poder.Para un efecto dramático, la película presenta dos encuentros entre las reinas, aunque nunca se conocieron en la vida. Además, la película muestra a Mary disfrutando de una taza de chocolate caliente en la cama (e incluso solicitándola cuando está prisionera) cuando no era una bebida popular en las Islas Británicas hasta bien entrado el siglo XVIII.


title: Mary, Queen of Scots (película de 1971)

text: La película también implica un enlace homosexual entre Darnley y Riccio. La confrontación en el Castillo Hermitage de Bothwell parece estar basada libremente en un incidente real en Carberry, y se pierde la decisiva Batalla de Langside.


title: Mary, Queen of Scots (película de 1971)

text: James VI de Escocia y I de Inglaterra nació en el castillo de Edimburgo, no en el castillo de Hermitage, como se muestra en la película.


title: Mary, Queen of Scots (película de 1971)

text: La película se rodó en Francia (Château de Chenonceau), el castillo de Hermitage, Escocia; Castillo de Alnwick, Inglaterra, Castillo de Bamburgh (en Northumberland), Inglaterra, Parham Park, Inglaterra, y Chiltern Open Air Museum en Buckinghamshire, Inglaterra. Redgrave canta la canción en la secuencia de apertura, "Vivre et Mourir". Las letras están tomadas de un soneto escrito por Mary, Queen of Scots.


title: Mollinedia argyrogyna

text: Mollinedia argyrogyna es una especie de planta de flores perteneciente a la familia Monimiaceae. Es endémica de Brasil. Está tratada en peligro de extinción por pérdida de hábitat.


title: Mollinedia argyrogyna

text: Aunque está ampliamente distribuida por la zona atlántica de Brasil se encuentra en poblaciones en declive.


title: Frisco (Texas)

text: Frisco es una ciudad ubicada en los condados de Collin y Denton en el estado estadounidense de Texas, y, un suburbio adinerado y de rápido desarrollo de Dallas. En el Censo de 2010 tenía una población de 116.989 habitantes y una densidad poblacional de 724,11 personas por km². Frisco ha sido y continúa siendo una de las ciudades de crecimiento más rápido en los Estados Unidos. A finales de los años 1990, el desarrollo del norte de Dallas llegó a Plano y Frisco, provocando un crecimiento explosivo durante los años 2000. Como muchas de las ciudades al norte de Dallas, Frisco sirve como ciudad dormitorio para muchos de los profesionales que trabajan en el Dallas/Fort Worth Metroplex. Un estudio de 2007 de Forbes nombró a Frisco como el séptimo suburbio con mayor crecimiento en los Estados Unidos.


title: Frisco (Texas)

text: Cuando el área de Dallas estaba siendo establecida por inmigrantes europeos, la mayoría de los pioneros viajaban en tren a través del antiguo "Texas Road". Este sistema también era usado para ganaderos que se dirigían al norte desde Austin. Este camino se convirtió en el "Preston Trail" y más tarde en el "Preston Road". Con toda esta actividad alrededor, la comunidad de Lebanon fue fundada a lado del camino y obtuvo una oficina postal en 1860. En 1902, una línea del "St. Louis-San Francisco Railway" estaba siendo construida en el área y se necesitaba pozos de agua a lado de las líneas para los motores de vapor. El pueblo de Lebanon se encontraba en el risco Preston, por lo que se ubicaron los pozos 6 km al oeste en terrenos más bajos. Una comunidad creció alrededor de esta parada de tren. Los residentes de Lebanon movieron sus viviendas a la nueva comunidad utilizando troncos. Originalmente, el nuevo pueblo fue llamado Emerson, pero el nombre fue rechazado por el Servicio Postal de los Estados Unidos por ser similar al de otro pueblo en Texas. En 1904, los residentes nombraron el pueblo "Frisco City" en honor del "St. Louis-San Francisco Railway" y más tarde fue recortado a su forma actual.


title: Frisco (Texas)

text: Frisco se encuentra ubicada en las coordenadas . Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, Frisco tiene una superficie total de 161.56 km², de la cual 160.07 km² corresponden a tierra firme y (0.92%) 1.49 km² es agua.


title: Frisco (Texas)

text: Según el censo de 2010, había 116.989 personas residiendo en Frisco. La densidad de población era de 724,11 hab./km². De los 116.989 habitantes, Frisco estaba compuesto por el 74.97% blancos, el 8.09% eran afroamericanos, el 0.5% eran amerindios, el 9.97% eran asiáticos, el 0.04% eran isleños del Pacífico, el 3.29% eran de otras razas y el 3.14% pertenecían a dos o más razas. Del total de la población el 12.1% eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Frisco (Texas)

text: En el censo de 2000 se contaron 12.065 hogares, de los cuales 46,7% tenían niños menores de 18 años, 71,3% eran parejas casadas viviendo juntos, 6,3% tenían una mujer como cabeza del hogar sin marido presente y 20,0% eran hogares no familiares. 15,6% de los hogares eran un solo miembro y 1,7% tenían alguien mayor de 65 años viviendo solo. La cantidad de miembros promedio por hogar era de 2,78 y el tamaño promedio de familia era de 3,13.


title: Frisco (Texas)

text: En la ciudad la población está distribuida en 30,7% menores de 18 años, 5,3% entre 18 y 24, 45,9% entre 25 y 44, 14,5% entre 45 y 64 y 3,6% tenían 65 o más años. La edad media fue 31 años. Por cada 100 mujeres había 98,2 varones. Por cada 100 mujeres mayores de 18 años había 96,2 varones.


title: Frisco (Texas)

text: El ingreso medio para un hogar en la ciudad fue de $95.591 y el ingreso medio para una familia $103.306. Los hombres tuvieron un ingreso promedio de $58.620 contra $37.440 de las mujeres. El ingreso per cápita de la ciudad fue de $34,089. Cerca de 2,2% de las familias y 3,4% de la población estaban por debajo de la línea de pobreza, 3,0% de los cuales eran menores de 18 años y 3,9% mayores de 65.


title: Frisco (Texas)

text: Frisco es gobernada bajo el sistema de "Home Rule". Los habitantes de la ciudad adoptaron el sistema en 1987. En mayo de 2002, se decidió revisar el sistema y se aprobaron 19 propuestas.


title: Frisco (Texas)

text: La forma de gobierno adoptada por Frisco es el concejo municipal, el cual consiste de un alcalde, seis miembros del Concejo de la Ciudad y un Administrador de la Ciudad. Entre los deberes de los miembros del Concejo está redactar leyes locales, aprobar presupuestos, determinar políticas y designar el Administrador de la Ciudad y el Secretario de la Ciudad.


title: Frisco (Texas)

text: El alcalde de la ciudad es Mike Simpson. Los miembros del Concejo son Jim Joyner, Joy West, Jeff Cheney, Tony Felker, Matt Lafata y David Prince.


title: Frisco (Texas)

text: Al igual que la mayoría de los suburbios de Dallas, Frisco ha acumulado un gran número de comercios, tales como el Stonebriar Centre (inaugurado en agosto de 2000), un centro comercial de 165 tiendas, y una tienda IKEA (de 28000 m²). Otros tiendas menoristas y restaurantes ha sido abiertos en "Preston Line", el cual es una de las mayores rutas en la ciudad.


title: Frisco (Texas)

text: Frisco tomó un camino diferente al de muchas de las ciudades vecinas y decidió usar parte de los impuestos de venta para crear la "Frisco Economic Development Corporation" (FEDC, Corporación de Desarrollo Económico de Frisco). La efectividad de FEDC, cuyo principal propósito es relocalizar los impuestos en propuestas comerciales, es un tema de debate público.


title: Frisco (Texas)

text: Casi todo Frisco es parte del Distrito Escolar Independiente de Frisco (FISD, Frisco Independent School District). Algunas partes de la ciudad están dentro de Distrito Escolar Independiente de Lewisville, Distrito Escolar Independiente de Little Elm y Distrito Escolar Independiente de Prosper. FISD tiene siete escuelas secundarias: "Frisco Centennial High School", "Frisco High School", "Frisco Liberty High School", "Wakeland High School", "Heritage High School", "Lone Star High School" y "Independence High School".


title: Frisco (Texas)

text: El campus Preston Ridge del "Collin County Community College District" abrió en Frisco en agosto de 1995. La "Dallas Baptist University" (Universidad Baptista de Dallas) abrió un centro académico regional en Frisco en enero de 2006.


title: Mollinedia butleriana

text: Mollinedia butleriana es una especie de planta de flores perteneciente a la familia Monimiaceae. Es endémica de Honduras. Es un árbol que se encuentra en las selvas lluviosas de las tierras bajas costeras del Atlántico.


title: Up! (canción)

text: «Up!» (en español: «¡Arriba!») es una canción escrita y producida por la cantante canadiense Shania Twain y el productor Robert Lange, para su cuarto álbum de estudio "Up!" (2002). Fue lanzado cómo segundo sencillo en las estaciones de radio "country", a principios del 2003 y en Canadá en marzo del mismo año. Se tenía planeado que "I'm Not in the Mood (To Say No)!" sería lanzado cómo segundo sencillo en las estaciones de radio pop en Estados Unidos, al mismo tiempo que "Up" en las radio "country", pero fue cancelado. En el Reino Unido y en Europa se lanzó cómo quinto y sexto sencillo, respectivamente, como una doble cara de la balada "When You Kiss Me" a fines del 2003 y principios del 2004.


title: Up! (canción)

text: Aunque la canción solo alcanzó el top 10 en Canadá y en Hungría, también se incluyó en la primera recopilación de grandes éxitos de Twain, "Greatest Hits", en el 2004, porque es una de las canciones favoritas de sus fanes. En los Juno Awards del 2004 la canción ganó la categoría "Grabación del Año".


title: Up! (canción)

text: El vídeo clip de "Up!" se filmó a principios de enero de 2003 en Madrid junto con algunas escenas para el vídeo clip de "Ka-Ching!". Se lanzaron las tres versiones de la canción (verde, azul, roja). En el vídeo se puede ver a Twain en una habitación blanca decorando la pared con recuerdos y fotografías relacionadas con Shania. En estos se incluyen un guante del traje que uso en el vídeo clip de "That Don't Impress Me Much", la camiseta que usó cuando fue portada de la revista Rolling Stone, una foto de sus padres, otra con su perro y una bandera canadiense.


title: Up! (canción)

text: Up! debutó en el Billboard Hot Country Singles & Tracks en la semana del 16 de noviembre de 2002 en el número 57. El sencillo se mantuvo durante 20 semanas en la lista y alcanzó un máximo del número 12 en la semana del 8 de marzo de 2002 donde se mantuvo por una semana. "Up!" se convirtió en el décimo octavo sencillo de Twain que alcanzaba el top 20 en esta lista.


title: Up! (canción)

text: En el Reino Unido, "Up!" se lanzó cómo una doble cara de la balada "When You Kiss Me". Debutó en su punto tope en el número 21 y se mantuvo solo por cinco semanas en la lista. Aunque no tuvo la mayor repercusión en Europa, logró alcanzar el número dos en Canadá y el tres en la lista de las canciones más radiadas en Hungría.