title: Gerardo Huber

text: La Corte Suprema de Chile condenó el en un fallo definitivo, a siete militares y a dos civiles por su participación en un tráfico ilegal de armas a Croacia en 1991, aunque todos recibieron beneficios que les evitará cumplir sus sentencias en prisión, informaron fuentes judiciales. Se condenó al general retirado de la Fuerza Aérea Vicente Armando Rodríguez, y a tres antiguos miembros del Ejército, el capitán Patricio Ernesto Pérez, el brigadier David Fuenzalida y el mayor Carlos Galvarino, a tres años y un día de presidio como autores del delito de exportación ilegal de armas. A todos ellos se les concedió el beneficio de la libertad vigilada. Otro general retirado del Ejército, Héctor Guillermo Letelier, recibió esa misma pena, además de otros 541 días de presidio como autor del delito de falsedad, pero también quedó en libertad vigilada. Además, un capitán retirado, Pedro Araya, fue condenado a 541 días de presidio con beneficio de la remisión condicional, similar a la libertad vigilada. En tanto, el empleado civil del Ejército Ramón Vicente Pérez recibió 3 años y un día de presidio, mientras que otros dos civiles, Antonio Marón y Sergio Pollman, recibieron 541 días de cárcel como cómplices de la exportación de armas, pero tampoco tendrán que ir a prisión. El fallo, emitido de forma unánime por la II Sala del máximo tribunal, absolvió además a una empleada civil del Ejército, Carmen Gloria Molina, y a un general retirado, Carlos Krumm. Huber fue encontrado muerto, con el cráneo destrozado, el 20 de febrero de 1992, tras haber permanecido desaparecido un mes, cuando estaba citado a declarar en el caso de las armas enviadas a Croacia.


title: Gerardo Huber

text: Aparte del trato de armas, el caso Berríos, acerca del bioquímico de DINA encontrado muerto en Uruguay en 1995, ha estado relacionado por los magistrados con el caso Huber. En ambos casos, ocurridos en el mismo período, la DINE estuvo implicada. Como Huber, Berrios sabía demasiado, cuando él había sido implicado en el caso Letelier y en la producción de cocaína negra y gas sarín para Pinochet. Berríos se escapó de Chile en 1992, asistido por la Unidad Especial de la DINE, en lo que ha sido conocido bajo el nombre de "Operación Silencio".


title: Gerardo Huber

text: Además, Main Cargo, la firma que trabajó con Famae para exportar las armas, era de propiedad de Marianne Cheyre Stevenson, que es la hermana de Juan Carlos Cheyre, pero también la dueña del restaurante "Les Assassins", donde Berríos solía encontrarse, a principios de los años 1990, con traficantes de droga y exagentes de la DINA. Los Cheyre tienen una relación de familia distante con Juan Emilio Cheyre, Comandante en jefe del Ejército chileno de 2002 hasta 2006.


title: Gerardo Huber

text: Según un exmilitar, el coronel Huber, según se afirma, le dio documentos acerca de trato de armas y medicinas letales creadas por Eugenio Berríos. Según el exmilitar, Huber quiso transmitir estos documentos al periodista de defensa británico Jonathan Moyle, quién fue encontrado ahorcado en su cuarto de hotel en Santiago, el 1 de abril de 1990. el exmilitar, que pidió asilo político en Holanda en 2001, también ha alegado que Huber le había dado otros documentos acerca de la compra de armas a Israel y ventas a países árabes.


title: Gerardo Huber

text: A principios de los ’90, el narcotráfico se mezclaba con la alta sociedad de Viña del Mar. El empresario Manuel Losada narcotraficaba con los carteles colombianos. Como se relató en una nota de LND el pasado 7 de mayo, el representante del cartel de Cali y después de Medellín, Carlos Zuluaga, tenía dos contactos importantes, tanto para llevar la droga fuera de Chile como para traer desde Europa los narcodólares colombianos. La cocaína era distribuida en ese continente por la Cosa Nostra, liderada entonces por Bernardo Provenzano:En 1998, Losada acabó detenido en el marco de la operación Océano. Años antes también cayó Zuluaga. Traían la cocaína desde Mendoza para reelaborarla en Caleta Abarca, Viña del Mar, donde la transformaban en líquido. En 1991, según las confesiones de Zuluaga, salieron de Chile 150 kilos del alcaloide a Estados Unidos en 360 botellas de vino de la Viña Manquehue, sin que esta firma tuviera alguna responsabilidad. Y justamente en Caleta Abarca vivía un peruano experto en licuar la cocaína. Se trata de Máximo Isidro Bocanegra Guevara, exagente de Inteligencia militar peruana, que formaba parte de la organización criminal que integraba Berríos. El peruano fue detenido en junio de 2001 por el OS-7 de Carabineros, precisamente por un laboratorio de este tipo.


title: Gerardo Huber

text: Los cargamentos de cocaína partían desde la Fábrica de Material de Guerra del Ejército (FAMAE) en Santiago. y eran llevados en vehículos militares al Aeropuerto Pudahuel. La droga se destinaba a Europa y puntos intermedios, a menudo el Aeropuerto de Port au Prince (Haití) o en Islas Canarias. Uno de los aviones utilizados para los embarques había sido "charteado" por una compañía británica registrada como Quinn Freight, y fue el mismo que usaron Robert McFarlane y el coronel Oliver North para viajar a Irán a negociar el plan Irán-Contras. Gracias al apoyo del ejército, Carlos Cardoen fabricaba armas pesadas para las FFAA de Chile y bombas de aviación para Saddam Hussein, por ese entonces en guerra con Irán. El fabricante de armas chileno estaba estrechamente vinculado con Augusto Pinochet Hiriart, y con el esfuerzo de la dictadura chilena por levantar una industria nacional de armas. A pesar de que diversos testigos afirman que Bathich y Cardoen fueron socios, nadie ha logrado descubrir aún la naturaleza de esa asociación.


title: If I Had Eyes

text: «If I Had Eyes» es un videoclip del músico estadounidense Jack Johnson, estrenado oficialmente el 29 de enero de 2008 en el sitio oficial de la compañía discográfica de Jack, Brushfire Records. En él se ve a Jack Johnson junto con su banda tocando "If I Had Eyes" en un estudio de grabación, además de algunas escenas en una sesión de fotos para el disco Sleep Through The Static.


title: If I Had Eyes

text: El vídeo fue dirigido por The Malloys, quienes han trabajado anteriormente con Jack Johnson en películas y en el vídeo de Sitting, Waiting, Wishing.


title: Carlos Adolfo Sosa

text: Carlos Adolfo Sosa (Ciudad de Buenos Aires, Argentina, 21 de julio de 1919 - † Ibídem, 2 de marzo de 2009) conocido simplemente como «Lucho Sosa» fue un futbolista argentino que se desempeñaba en la posición de lateral derecho.


title: Carlos Adolfo Sosa

text: Es considerado uno de los mejores laterales derechos de la historia del fútbol argentino y un símbolo del Club Atlético Boca Juniors en la década de los 40'.


title: Carlos Adolfo Sosa

text: Empezó su carrera en el Club Atlético Atlanta para luego desembocar en el equipo «xeneize», integrando sus filas durante un total de 10 años y obteniendo la cifra de 5 títulos ganados con esa institución.


title: Carlos Adolfo Sosa

text: Formó parte de un recordado equipo «xeneize» que pasó a la posteridad por sus dotes de buen fútbol y entendimiento entre sus integrantes. Aquel mediocampo estaba conformado además de «Lucho» por los futbolistas Natalio Pescia y Ernesto Lazzatti. Además fue un recordado socio para el recordado goleador Mario Boyé, ya que lo asistía con mucha frecuencia. Se despidió de la camiseta azul y oro disputando un total de 271 partidos y convirtiendo 7 goles.


title: Carlos Adolfo Sosa

text: Con su calidad, jerarquizó un puesto hasta ese momento considerado de menor trascendencia. Tenía elegancia para moverse en el ataque, un gran manejo del balón y un muy buen anticipo para sacar de circulación a los delanteros rivales. Pero, por sobre todas las cosas, tenía una pegada formidable. Era el encargado de patear todos los tiros libres por el sector derecho. Esa enorme vocación ofensiva hizo popular una frase muy repetida en su época; ""Agarraba la valija y se iba"".


title: Carlos Adolfo Sosa

text: Por esta razón, quedó al margen de la Selección Argentina. Incluso, «Lucho» llegó a confesar con los años; ""Stabile no me quería"".


title: Carlos Adolfo Sosa

text: Fue internacional con la Selección de fútbol de Argentina en 13 ocasiones y con la misma obtuvo dos Copa América en sus ediciones de 1945 y 1946. Por aquel entonces el torneo era denominado Campeonato Sudamericano de Selecciones.


title: Carlos Adolfo Sosa

text: Nació en el barrio de Caballito de la ciudad de Buenos Aires, y de muy niño se mudó al popular barrio Cafferata, parte de Parque Chacabuco. Se inició en el Club Atlético Atlanta, donde debutó en primera el 30 de julio de 1939. Jugó 40 partidos en Atlanta y 217 en Boca, donde convirtió 7 goles y logró 6 títulos.Era un marcador de punta de buena marca y proyección, le gustaba irse al ataque en cuanta oportunidad se le presentara. El 2 de marzo de 2009 fallece en Capital Federal a los 89 años.


title: Carlos Adolfo Sosa

text: Una frase muy popular en su época era "Centro de Sosa, gol de Boyé".


title: Fungemia

text: La fungemia es la presencia de hongos en la sangre. Es más frecuente en pacientes con inmunosupresión o inmunodeficiencia con fuerte agranulocitosis, enfermos de cáncer o en pacientes con catéteres intravenosos. Recientemente, se ha mostrado que pacientes inmunocompetes que toman infliximab (un tipo de droga) pueden estar en mayor riegos de obtener fungemia.. Los dos mayores factores de riesgo son:


title: Fungemia

text: Otros factores de riesgo son:


title: Fungemia

text: El organismo patógeno más comúnmente conocido es la "Candida albicans", que causa el 70% de las fungemias, seguida por la "Candida glabrata" con 10% y "Aspergillus" con 1%. Sin embargo la frecuencia de infección por el "T. glabrata", "Candida tropicalis , Candida krusei" y "Candida parapsilosis" está incrementando, especialmente cuando el uso de fluconazol es común.


title: Fungemia

text: El diagnóstico es complicado, ya que un hemocultivo corriente tiene poca sensibilidad. El tratamiento involucra es uso de antimicóticos, ejemplos son fluconazol o anfotericina B. Los síntomas van de moderados a extremos, descritos como síntomas de una gripe grave. Dolor, alteraciones neurológicas, fatiga crónica, infecciones, son algunos de los síntomas generalmente asociados a la fungemia.


title: N'ssi N'ssi

text: N'ssi N'ssi es el sexto álbum de estudio del cantante argelino Khaled. Incluye las canciones "N'ssi, N'ssi", "Chebba" y "Abdel Kader", que se encuentran entre las más famosas de Khaled, y "Alech Taadi", que formó parte de la banda sonora de la película "El quinto elemento". Las letras están en árabe, excepto algunas palabras ocasionales en francés. El álbum fue certificado oro por el Syndicat National de l'Edition Phonographique. En los Estados Unidos, el álbum fue lanzado por Cohiba / Mango / Island / PolyGram Records . En 2005, Universal Music otorgó la licencia del álbum para su lanzamiento en Reino Unido y Estados Unidos a Wrasse Records. Las anotaciones hacen referencia a colaboraciones en las letras


title: Battle in Seattle

text: Battle in Seattle es una película dramática de 2008 escrita y dirigida por el actor irlandés Stuart Townsend, que debutó con ella como director. El argumento está basado en la Conferencia Ministerial de la OMC de 1999. Fue estrenada el 22 de mayo de 2008 en el "Seattle International Film Festival".


title: Battle in Seattle

text: La película representa la protesta (Batalla de Seattle o N-30) de miles de activistas en la Conferencia Ministerial de Seattle (estado de Washington). Los manifestantes consideraban que la Organización Mundial del Comercio (OMC) contribuye a aumentar la diferencia de riqueza entre ricos y pobres, mientras que la OMC asegura que el reparto de la riqueza no ha cambiado y que el hambre, la enfermedad y la muerte disminuyen.


title: Battle in Seattle

text: Entrelaza historias para mostrar las diferentes acciones que se sucedieron en 1999 cuando una reunión de la OMC fue obstaculizada por unas 50.000 a 100.000 personas, formadas por activistas ambientales, sindicalistas, profesionales, anarquistas y gente corriente, terminando en disturbios con la fuerza pública, que convirtieron la ciudad de Seattle en un caos. Pretende abordar el ángulo político, policial, de los líderes que asistían a la reunión, los manifestantes y los habitantes del lugar, y busca reflejar un momento crucial para nuestros tiempos, como es el nacimiento del movimiento alternativo a la globalización.


title: Battle in Seattle

text: Miles de activistas llegan a Seattle, en multitudes para protestar contra una reunión de la OMC, la Ronda del Milenio que reúne figuras del acontecer político y económico mundial. La película toma una visión en profundidad de los personajes durante los cinco días en que protestaron en las calles de la ciudad en noviembre de 1999. A pesar de que comenzó como una protesta pacífica con el objetivo de detener las conversaciones de la OMC, se intensificó en una escala de disturbios y, finalmente, una declaración de estado de emergencia que puso en contra de los manifestantes al Departamento de Policía de Seattle y a la Guardia Nacional. Sin embargo el objetivo de los activistas es logrado, la Ronda del Milenio de la OMC es cancelada.


title: Battle in Seattle

text: Los principales protagonistas son interpretados por Martin Henderson, Michelle Rodríguez, Woody Harrelson, Andre Benjamin, Charlize Theron y Ray Liotta. También aparecen otros actores y actrices como Jennifer Carpenter, Joshua Jackson, Tzi Ma, Ivana Milicevic, Connie Nielsen, Rade Serbedzija y Channing Tatum.


title: Battle in Seattle

text: Esta producción estadounidense/canadiense/alemana tuvo un costo de al menos 10 millones de dólares (cerca de ocho millones de euros). Producida por Insight Film Studios, una empresa independiente de Vancouver, en conjunto con Proud Mary Entertainment en Los Ángeles. La compañía Endeavor, quien ha colaborado con el financiamiento de la obra, es la encargada de vender los derechos en Norteamérica. Fue filmada en su mayor parte en Vancouver, Canadá, y sólo una pequeña parte en Seattle. Intercala algunas imágenes reales del acontecimiento dentro de la película. Se presentó en pre-estreno en diciembre de 2007 en el festival de cine de Toronto donde recibió una ovación de 8 minutos por parte del público presente, se estrenó ese mismo año.


title: Battle in Seattle

text: No constan en informe oficial de la Escuela de Cine Internacional (ECI)


title: Hannah Montana (banda sonora)

text: Hannah Montana es la banda sonora de la de la serie original de Disney Channel del mismo nombre. Fue lanzada el 24 de octubre de 2006 por Walt Disney Records. El programa en sí se estrenó a través de Disney Channel el 24 de marzo de 2006; después de convertirse en un éxito comercial inmediato, la producción de su banda sonora comenzó el mes siguiente. Ocho de las trece canciones del álbum son interpretadas por la actriz principal Miley Cyrus, acreditadas a su personaje Hannah Montana. Los grupos The Click Five, Everlife, B5 y el artista Jesse McCartney contribuyen cada uno con una grabación, mientras que un dueto entre Cyrus y su padre Billy Ray Cyrus se incluye como pista final. "Hannah Montana" se reeditó como una edición especial de dos discos el 20 de marzo de 2007. La banda sonora se promocionó aún más durante la gira The Party's Just Begun Tour de The Cheetah Girls, en la que Cyrus como Hannah Montana actuó como telonero, y su propia gira Best of Both Worlds Tour en donde se presentó como Hannah Montana y como ella misma. La banda sonora es principalmente un disco de pop rock, que ve influencias adicionales de los estilos musicales del teen pop, pop punk y country pop. El contenido lírico gira en gran medida en torno al "poder femenino", el romance adolescente y la doble vida que vive el personaje de Cyrus en el programa.


title: Hannah Montana (banda sonora)

text: "Hannah Montana" recibió generalmente críticas favorables por parte de los críticos musicales, quienes apreciaron su producción en general. Debutó en el número uno del "Billboard 200" de Estados Unidos con unas ventas de 281.000 copias en su primera semana. Al hacerlo, se convirtió en el primer álbum número uno de Cyrus, la primera banda sonora de televisión en alcanzar la posición más alta en la lista, la cuarta banda sonora de The Walt Disney Company en debutar entre los diez primeros de la lista y con solo catorce años Cyrus se convirtió en la artista en general más joven en la historia de la lista en debutar un álbum en la cima del mismo. Desde entonces, el disco ha sido certificado triple platino por la Recording Industry Association of America (RIAA), habiendo superado las ventas de tres millones de copias en los Estados Unidos. La banda sonora se posicicionó moderadamente en las listas de récords internacionales, habiendo alcanzado los veinte primeros puestos en países como Austria, Canadá, Noruega y España.


title: Hannah Montana (banda sonora)

text: El tema principal de la serie «The Best of Both Worlds» fue lanzado como sencillo principal de "Hannah Montana" el 28 de marzo de 2006 en los mercados digitales y más tarde como sencillo en CD. Alcanzó el número 92 en el "Billboard Hot 100" de los Estados Unidos. «Who Said» fue lanzado como sencillo promocional en plataformas digitales del álbum, alcanzando un máximo de 83 en los Estados Unidos. «If We Were a Movie» fue lanzado como el segundo sencillo en plataformas digitales en 2007 y alcanzó un máximo de 47 en Estados Unidos. «Rockin 'Around the Christmas Tree», de la edición Holiday, fue lanzado como el tercer sencillo el 16 de octubre de 2007 para descarga digital. «The Other Side of Me» fue lanzado el 10 de febrero de 2009 en iTunes como el cuarto y último sencillo del álbum, alcanzando un máximo de 84 en los Estados Unidos.


title: Hannah Montana (banda sonora)

text: Durante la producción de la primera temporada de "Hannah Montana", Cyrus comentó que por el momento, estaban enfocados en mejorar la serie tanto como fuera posible, sin embargo grabar una banda sonora era un plan plausible para el futuro. La serie en sí se estrenó a través de Disney Channel el 24 de marzo de 2006 y se convirtió en un éxito comercial inmediato; con 5,4 millones de espectadores, el episodio piloto le valió al canal la audiencia más alta en su historia en ese momento. Al mes siguiente, se informó que una banda sonora acompañante a la temporada y el álbum de estudio debut de Cyrus habían comenzado su producción, el primero de los cuales estaba programado para ser lanzado durante el otoño de 2006. Se esperaba que estos planes capitalizaran los esfuerzos promocionales previamente utilizados para Hilary Duff, quien había pasado con éxito del personaje principal de la serie de televisión "Lizzie McGuire" a una carrera en la industria de la música a principios de la década del 2000.


title: Hannah Montana (banda sonora)

text: En la serie, Cyrus interpreta al personaje de Miley Stewart, una adolescente que vive una doble vida secreta como la estrella del pop Hannah Montana. Ella afirmó que "la mayoría de las canciones de la primera temporada reflejan el programa, con Miley o Hannah asegurándose de que la otra no sea atrapada o lo que sea", y opinó que las pistas brindaron a los productores de la serie la oportunidad de "asegurarse de que todos entendieran a los personajes". En comparación, Cyrus describió el material posterior utilizado por la serie como "hablar más con los fans". El disco incorpora elementos de estilos musicales de teen pop, pop rock y country pop. Cyrus interpreta ocho de sus trece pistas, las cuales se le acreditan a su personaje Hannah Montana. Las canciones «The Best of Both Worlds» y «This Is the Life» describen la doble vida que mantiene el personaje de Cyrus, mientras que «If We Were a Movie» y «I Got Nerve» abordan un deseo romántico y el "poder femenino", respectivamente.


title: Hannah Montana (banda sonora)

text: «Pop Princess» de The Click Five fue descrita por Heather Phares de AllMusic como "pop brillante y poderoso"; también caracterizó a «Find Yourself in You» de Everlife como "la plantilla para el pop-rock de Hannah". La banda sonora termina con el dueto de country pop «I Learned From You» entre Cyrus y su padre Billy Ray Cyrus, que Phares sintió que recibió influencias de la artista Vanessa Carlton. La banda sonora se reeditó más tarde como una edición especial de dos discos, que incluyó la canción «Nobody's Perfect», la cual más tarde se incluyó en la siguiente banda sonora "" (2007).


title: Hannah Montana (banda sonora)

text: El tema principal de la serie «The Best of Both Worlds» fue lanzado como el sencillo principal de "Hannah Montana" el 28 de marzo de 2006; alcanzó el número 92 en el "Billboard Hot 100" de Estados Unidos. Varias pistas de la banda sonora lograron debutar en los Estados Unidos.


title: Hannah Montana (banda sonora)

text: «Who Said» fue lanzado como sencillo promocional el 11 de julio de 2006.


title: Hannah Montana (banda sonora)

text: Una versión de «Rockin 'Around the Christmas Tree» que aparece sólo como el "bonus track" de la edición navideña fue lanzada como segundo sencillo el 6 de noviembre de 2007.


title: Hannah Montana (banda sonora)

text: «If We Were a Movie» fue lanzado como el tercer sencillo en 2007.


title: Hannah Montana (banda sonora)

text: El remix de «The Other Side of Me» fue lanzado como el cuarto y último sencillo del álbum el 10 de febrero de 2009.


title: Hannah Montana (banda sonora)

text: A pesar de no ser lanzadas como sencillos, otras canciones del álbum ingresaron a algunas listas de popularidad. Entre ellas, se destaca a «Who Said» por ser la primera canción de la carrera de Cyrus en entrar al "Hot 100", y a «Nobody's Perfect» que logró llegar al puesto #27 luego de ser re-lanzado el disco. A continuación, una lista de las posiciones que estuvieron en algunos conteos:


title: Hannah Montana (banda sonora)

text: Las primeras actuaciones en vivo de Cyrus fueron durante la gira The Party's Just Begun Tour de The Cheetah Girls en 2006 y 2007. Actuó como Hannah Montana y fue un acto de apertura "rotativo" en lugar de los artistas Vanessa Hudgens, Jordan Pruitt y los grupos Everlife y T-Squad. Más tarde, Cyrus se embarcó en la gira nacional Best of Both Worlds Tour en 2007 y 2008. Sirvió principalmente como herramienta de promoción para el disco recientemente lanzado "Hannah Montana 2: Meet Miley Cyrus" (2007); [16] sin embargo, «Just Like You», «Pumpin 'Up the Party», «I Got Nerve» y «The Best of Both Worlds» de la banda sonora original se incluyeron en su lista de canciones. La gira resultó ser un éxito comercial, logrando recaudar 54 millones de dólares al final de esta, mientras que su adaptación cinematográfica de 2008 "" recaudó 63 millones de dólares. Este último fue lanzado como un CD/DVD exclusivo de Walmart, titulado "", en marzo de 2008.


title: Hannah Montana (banda sonora)

text: "Hannah Montana" recibió críticas generalmente favorables por parte de los críticos musicales, quienes apreciaron su producción en general. Escribiendo para AllMusic, Heather Phares disfrutó de la entrega de "canciones lindas y bien escritas" de Cyrus, y agregó que el proyecto en general era "dulce, con emoción, [y] absolutamente encantador". Jennifer Axman de Common Sense Media compartió un sentimiento similar, apreciando sus "mensajes optimistas sobre el poder de las chicas" y resaltando a «I Learned from You» como una pista destacada por sus letras inspiradoras ("I learned from you that I do not crumble / I learned from you that strength is something you choose /.../ There is no question that's a lesson I learned from you" —en español: "Aprendí de ti que no me desmorono / Aprendí de ti que la fuerza es algo que eliges /.../ No hay duda de que es una lección que aprendí de ti"—). MSN Music le otorgó al disco una calificación de 3.5 de un total de 5 estrellas y lo clasificó como un "álbum esencial". Sin embargo, Chris Willman brindó una revisión más variada, comentando que Cyrus parecía "imitar a Avril, Ashlee y Britney simultáneamente" y sintió que el concepto de llevar una doble vida era "una bonita fantasía para Brangelina, pero una extraña para impulsar sobre niñas pequeñas". David Hiltbrand también criticó el disco, afirmando que su "pop genérico" irritaría a los oyentes adultos, pero reconoció que fue "hábilmente ejecutado" para atraer a su audiencia más joven.


title: Hannah Montana (banda sonora)

text: Durante la semana del 25 de octubre, las proyecciones de ventas iniciales identificaron a "Hannah Montana", "The Black Parade" de My Chemical Romance y "Once Again" de John Legend como los discos más probables a alanzar el puesto número uno en el "Billboard 200" de Estados Unidos. El 1 de noviembre, "Hannah Montana" debutó oficialmente en el número uno con unas ventas de 281 000 copias en la primera semana, lo que supone una diferencia de 41 000 unidades más que "The Black Parade", que ocupó el segundo lugar. Al hacerlo, el disco se convirtió en la primera banda sonora de televisión en debutar en la posición máxima y la cuarta banda sonora de The Walt Disney Company en debutar entre los diez primeros puestos de la lista. Permaneció en el número uno la semana siguiente con ventas de 203 000 copias. Además, la banda sonora se convirtió en el primero de los cinco álbumes número uno de Cyrus en los Estados Unidos hasta la fecha, seguido de "" (2007), "Breakout" (2008), "" (2009) y "Bangerz" (2013). Finalmente, la Asociación de Industria Discográfica de Estados Unidos (RIAA) certificó al álbum como disco triple platino por superar ventas de más de tres millones de unidades. Para enero de 2014, "Hannah Montana" había vendido 3 736 000 copias en los Estados Unidos, convirtiéndose en la segunda banda sonora de televisión mejor vendida, solo detrás de "High School Musical" (2006) con 4 878 000 copias. A nivel internacional, "Hannah Montana" se ubicó moderadamente en las listas de éxitos musicales nacionales. Alcanzó el puesto número 10 en el "Canadian Albums Chart", y fue certificada como disco de oro por Music Canada. El álbum se ubicó en el puesto #23 en la lista Top 100 México, donde luego fue reconocido con certificación de oro. En Europa, la banda sonora alcanzó el puesto número 14 en la lista PROMUSICAE de España. Además, obtuvo una certificación de oro en el Reino Unido en tan solo cuatro semanas. En 2014, la banda sonora vendió 3,74 millones de copias en los Estados Unidos.


title: Hannah Montana (banda sonora)

text: Todas las canciones son interpretadas por Hannah Montana, a menos que se indique lo contrario.Disney's Karaoke Series: Hannah Montana es la banda sonora de la primera temporada de Hannah Montana en modo karaoke, con las ocho canciones de la banda sonora original interpretadas por Miley Cyrus como Hannah Montana. Fue lanzado exclusivamente en USA el 18 de septiembre de 2007.


title: Roberto Lorenzo Bottino

text: Roberto Lorenzo Bottino, (25 de abril de 1923 - 16 de septiembre de 2005) fue presidente del club Huracán de Tres Arroyos (Argentina) de 1959 a 1960, y colaborador inagotable con este club durante toda su vida.


title: Roberto Lorenzo Bottino

text: El estadio del club, el "Roberto Lorenzo Bottino", recibe su nombre en honor a él. Posee una capacidad para 10 000 espectadores. ``Su nombre no figura por demasiados años como Presidente del Club, pero aparece indefectiblemente cada vez que se habla de fútbol de Huracán. Roberto L. Bottino ha dedicado su vida a sus dos pasiones el Fútbol y Huracán. De este modo se ha erigido como el símbolo, el emblema de fútbol Huracanofilo. De su mano el Club logró conformar equipos que enorgullecieron primero a toda la ciudad, después a todo el sur bonaerense, y hoy en día es asombran a todo su país, merced a la maravillosa historia que Huracán está escribiendo en el Nacional “B” de fútbol. Detrás de todos estos logros, detrás de tantos nombres y de tantas campañas, ha estado la mano, la ilusión, el sueño de Don Roberto. Desde los años 50 integró la Comisión Directiva del Club, ocupó la Presidencia del Globo entre 1959 y 1960 y por décadas fue el Presidente de la Sub Comisión de Fútbol: Como un guiño del destino nació un 25 de abril de 1923, tan solo 3 meses después de la Fundación de Huracán. En ocasión del 75 Aniversario de nuestro club, y de manera de retribuirle, aunque sea en parte, lo hecho por el Globo, fue declarado socio Honorario de la institución. Hoy Roberto continúa alentando la marcha de su Huracán, acompañándolo en la cancha, de local o de visitante, sufriendo cada derrota, gozando cada victoria. El 16 de septiembre del 2005 dejó de existir y hoy sus restos descansan en la cancha que lleva su nombre. Roberto Lorenzo Bottino un apasionado del fútbol el cual Huracán nunca dejara de agradecerle tantas alegrías regaladas.´´


title: Aurelio Baldor

text: Aurelio Baldor de la Vega (La Habana, 22 de octubre de 1906-Miami, 2 de abril de 1978) fue un matemático, profesor, escritor y abogado cubano, autor del libro "Álgebra de Baldor", publicado en 1941 y reeditado en numerosas ocasiones. Se conocen otros libros suyos, como "Aritmética de Baldor," "Geometría plana y del espacio y Trigonometría de Baldor".


title: Aurelio Baldor

text: Su obra "Álgebra de Baldor" tuvo un gran éxito en todos los países de habla hispana. Su autor vendió los derechos de este libro a la editorial Publicaciones Cultural, de México. En la década de 1940 fundó en La Habana el Colegio Baldor, del que fue también director, ubicado en la zona residencial El Vedado, en las calles 13 y Línea; tenía 3.500 alumnos.


title: Aurelio Baldor

text: A partir de la Revolución Cubana de 1959, el Colegio Baldor fue nacionalizado por el Gobierno de Cuba y los alumnos dejaron de pagar pensiones. Su casa en la playa de Tarará, al este de la Habana, se expropió. Según su hijo Daniel Baldor Aranalde, Raúl Castro ordenó retenerlo, pero Camilo Cienfuegos lo protegió. Por esa época, Baldor empezó a sentir malestares de próstata.


title: Aurelio Baldor

text: A la muerte de Cienfuegos, en 1960, Baldor decidió abandonar el país con su familia: el 19 de julio de 1960 partió a México; luego se marchó a Estados Unidos, primero a Nueva Orleans y después a Nueva York y residió en Queens. Más tarde, consiguió trabajo como profesor en Saint Peter's University, en Jersey City, Nueva Jersey, ciudad a donde se mudó. También ocupó el puesto de jefe de cátedra de Matemática en la Stevens Academy de Hoboken, Nueva Jersey. Se dedicaba al estudio de teoremas y gestación de ejercicios de matemática precálculo. Finalmente, Aurelio Baldor, ya retirado, se fue con su esposa, Moraima Aranalde, y sus hijos a Miami, donde falleció el 2 de abril de 1978, a causa de un enfisema pulmonar.


title: Edmund Clarke

text: Edmund Melson Clarke, Jr. (Newport News, 27 de julio de 1945 - 22 de diciembre de 2020) fue un informático teórico, profesor universitario, investigador, ingeniero y matemático estadounidense.


title: Edmund Clarke

text: Principalmente reconocido por haber desarrollado el método conocido como ""model checking"", para verificar diseños de software o hardware.


title: Edmund Clarke

text: Clarke fue el Profesor "FORE Systems" de Ciencias de la Computación en la Universidad Carnegie Mellon. Junto con E. Allen Emerson y Joseph Sifakis, fue el ganador de 2007 del Premio Turing de la "Association for Computing Machinery".


title: Edmund Clarke

text: Falleció el 22 de diciembre de 2020 a los 75 años a causa de COVID-19.


title: Alfredo Vázquez Carrizosa

text: Alfredo Vásquez Carrizosa (Bogotá, 9 de febrero de 1909-"ibidem", 18 de diciembre de 2001) fue un jurista, político y diplomático colombiano. Fue ministro de relaciones exteriores y presidente del Comité Permanente por la Defensa de los Derechos Humanos.


title: Alfredo Vázquez Carrizosa

text: Hijo del General Alfredo Vázquez Cobo, candidato a la Presidencia de la República por el Partido Conservador en 1930 y de Ana Carrizosa Tanco. Estudió su educación secundaria y superior en Bélgica, graduándose como abogado en la Universidad Católica de Lovaina y se vinculó durante la década de 1930 a la Organización Internacional del Trabajo, llegando a ser el delegado de Colombia ante esta institución entre 1939 y 1945 (cuando sus oficinas se habían trasladado a Canadá por la Segunda Guerra Mundial).


title: Alfredo Vázquez Carrizosa

text: Alfredo Vázquez regresó a Colombia y fue diputado y Representante a la Cámara por Cundinamarca, a nombre del Partido Conservador, si bien se mantuvo al margen de las divisiones internas de la colectividad; en 1953 fue secretario general de la Presidencia, durante el interinato de Roberto Urdaneta Arbeláez, presenciando el de Gustavo Rojas Pinilla.


title: Alfredo Vázquez Carrizosa

text: Durante la época del Frente Nacional (a partir de 1958) prosiguió su carrera diplomática como Embajador de Colombia en Gran Bretaña, Bélgica y la OEA, hasta llegar al cargo de ministro de Relaciones Exteriores entre 1970 y 1974.


title: Alfredo Vázquez Carrizosa

text: Tras su salida de la Cancillería se dedicó por completo al tema de los derechos humanos, fundando y presidiendo el Comité Permanente para la Defensa de los Derechos Humanos desde 1979. En 1991 fue elegido miembro de la Asamblea Nacional Constituyente en representación del movimiento de izquierda Unión Patriótica, siendo el constituyente de mayor edad.


title: Alfredo Vázquez Carrizosa

text: Vázquez falleció el 18 de diciembre de 2001 en su casa del barrio Bosque Izquierdo de Bogotá, víctima de un ataque cardiaco. Las honras fúnebres se realizaron en la Iglesia de San Diego y sus restos fueron enterrados en el Cementerio Central de Bogotá.


title: Alfredo Vázquez Carrizosa

text: El Instituto de Derechos Humanos y Construcción de Paz Alfredo Vázquez Carrizosa de la Pontificia Universidad Javeriana fundado en 1994.


title: E. Allen Emerson

text: Ernest Allen Emerson es un informático teórico más conocido haber desarrollado el método conocido como "model checking", para verificar diseños de software o hardware.


title: E. Allen Emerson

text: Emerson trabaja como profesor en la Universidad de Texas, Austin. Junto con Edmund Clarke y Joseph Sifakis, fue el ganador de 2007 del Premio Turing de la "Association for Computing Machinery".


title: Joseph Sifakis

text: Joseph Sifakis (Heraclión, Creta, 26 de diciembre de 1946) es un científico de la computación griego naturalizado francés, ganador del Premio Turing de 2007 junto con Edmund Clarke y E. Allen Emerson, por su trabajo en el método conocido como "model checking".


title: Joseph Sifakis

text: Estudió Ingeniería Eléctrica en la Universidad Técnica Nacional de Atenas, y Ciencias de la Computación en la Universidad de Grenoble. Actualmente (2007) vive en Francia y trabaja para el Centre national de la recherche scientifique (CNRS), en el laboratorio VERIMAG cerca de Grenoble.


title: Gallo en chicha

text: El gallo en chicha es plato salvadoreño tradicional, aunque se cocina a nivel regional de Centroamérica, así como sugiere el nombre, se hace de gallo, chicha salvadoreña y panela. Se podría comparar o decir que es la versión local del Coq-au-vin. Así como muchas de las recetas salvadoreñas, esta es una mezcla exótica de influencias europeas e ingredientes y tradiciones de cocina salvadoreñas, dando como resultado un buen plato.


title: Gallo en chicha

text: El platillo es consumido en la mayor parte del país, pero tiene una presencia mayor en la parte central y occidental de El Salvador. El plato es consumido tanto en áreas rurales como urbanas; hecho normalmente para ocasiones especiales o celebraciones, así como días festivos o cumpleaños por ejemplo. Esto es porque el plato es muy complicado de preparar, y se lleva mucho tiempo e ingredientes, haciéndolo un gran proceso de cocina, y la vez un platillo que no se puede disfrutar todos los días.


title: Patio de la Madera

text: El Centro de Exposiciones y Convenciones Patio de la Madera, actualmente conocido como Mercado del Patio, fue uno de los predios feriales municipales más grandes e importantes de la ciudad de Rosario (Argentina).


title: Patio de la Madera

text: Enclavado en la zona centro-oeste de la ciudad ocupa junto con el parquizado circundante las 3 manzanas comprendidas entre las calles Caferatta al oeste, Córdoba al sur, Vera Mújica al este y Santa Fe al norte. Este espacio fue una estación ferroviaria que se rediseñó especialmente (lo que puede evidenciarse fácilmente a simple vista en su fachada y laterales) quedando su entrada principal directamente enfrentada al edificio central de la Terminal de Ómnibus Mariano Moreno.


title: Patio de la Madera

text: El edificio central provee de comodidades para convenciones, conferencias, exhibiciones artísticas y shows, con un auditorio para 1 800 personas y seis sitios más pequeños con capacidades entre 120 y 370 butacas. Hay 4 000 m² de área cubierta (más 1 000 semicubiertas, y 7 200 en el exterior).


title: Patio de la Madera

text: El complejo incluyó dos discotecas, un anfiteatro, un área de parque con esculturas y un lago artificial, dos restaurantes de cocina internacional, un local de comida rápida, y estacionamiento para 250 vehículos.


title: Patio de la Madera

text: En él se realizaban distintas actividades tales como simposios, convenciones, exposiciones, ferias comerciales y eventos sociales. El amplio sector parquizado es apto para la práctica deportiva liviana y es usado asiduamente por la población rosarina como lugar de esparcimiento y reunión dada su ubicación estratégica frente a la terminal y a minutos del centro de la ciudad.


title: Patio de la Madera

text: Es una propuesta en la construcción de un paseo, que fue inaugurado el 25 de septiembre de 2017, con locales dedicados a la venta de productos hechos y cultivados en Rosario.


title: Radio Mitre Córdoba

text: Mitre 810, actualmente conocida por su nombre comercial Radio Mitre Córdoba, es una emisora de radio argentina afiliada a Radio Mitre AM 790 que transmite en el 810 kHz de AM desde la Ciudad de Córdoba. Es una emisora del Grupo Clarín, y cuenta con periodistas en la provincia de Córdoba. Nace en 2006, con una cobertura que comprendía gran parte de la provincia y parte de la provincia de Santa Fe. Actualmente tiene cobertura en el interior del país a través de emisoras por FM.


title: Radio Mitre Córdoba

text: En sus comienzos no contaba con programación ciento por ciento local, ya que compartía las transmisiones deportivas de fin de semana emitidas desde Buenos Aires, así como también la tira deportiva "Mitre Fútbol Club", emitida de lunes a viernes en LR6 Radio Mitre.


title: Radio Mitre Córdoba

text: Fue recién el 11 de agosto de 2008, con la puesta al aire de la primera tira deportiva local, denominada "Todos a la cancha" que Mitre 810 contaba con producción cien por ciento cordobesa durante la semana. No así los fines de semana, donde las transmisiones deportivas eran las de "Mitre Fútbol Club" retransmitidas desde LR6 Radio Mitre.


title: Radio Mitre Córdoba

text: La emisora comenzó emitiendo programación musical en junio de 2006, y fue el 3 de julio de 2006 que dio lugar a su informativo Mitre Informa Primero. Con el mismo estilo que LR6 Radio Mitre en Buenos Aires, Mitre 810 destacaba en primer lugar el inicio de emisiones de Mitre Informa Primero, entre otras noticias deportivas: "un nuevo informativo hecho por gente de Córdoba y para Córdoba" en su primer informativo de las 06.30 de la mañana. Cada media hora se pasaba de la música a las noticias, y de éstas a la música, sin tener todavía algún programa en vivo.


title: Radio Mitre Córdoba

text: El lunes 17 de julio del mismo año se incorporaría Jorge "Petete" Martínez con su programa Aquí Petete, quien había sido presentador de noticias en Canal 10. El 24 de julio el programa de Rebeca Bortoletto Seguí con Rebeca llegaría para cubrir la segunda mañana.Bortoletto trabajó en «Desayuno de Juntos» junto a Mario Pereyra en Cadena 3, y también condujo las mañanas de Radio Córdoba, en ese entonces, en FM 100.5.


title: Radio Mitre Córdoba

text: El programa de Martínez durante su primera etapa contaría con el apoyo periodístico de Ernesto Tenembaum. Lo mismo iría a hacer Marcelo Zlotogwiazda, columnista del programa de Bortoletto, desde Mansilla 2668 en Buenos Aires, en el edificio porteño de Radio Mitre.


title: Radio Mitre Córdoba

text: En el año 2007 la radio logra ser difundida por un nuevo medio, la internet, a través de la creación de su página web, pudiendo difundir así el aire de la AM.


title: Radio Mitre Córdoba

text: El 15 de abril de 2008 la emisora lanza su red satelital denominada Mitre 810 Net con la cual la radio logra ser difundida en varias localidades de la provincia mediante enlaces satelitales que permitían retransmitirla por frecuencia modulada en estaciones locales.


title: Radio Mitre Córdoba

text: Ese mismo año, y como cuarta vía de transmisión, en la ciudad de Córdoba se realizaría un , frecuencia donde anteriormente salía Radio 10 Córdoba. Fue hasta el 18 de febrero de 2013 que en la Capital la FM 97.9 retransmitió la AM, como así también algunos programas de Mitre Buenos Aires. Años después, la FM 97.9 retomaría la retransmisión (ver ).


title: Radio Mitre Córdoba

text: Juan Alberto Mateyko llega a Mitre en la temporada verano 2008 con un programa de verano durante algo más de un mes, de lunes a sábados de 19 a 21, denominado La Movida del Verano, tal como acostumbraba hacer en televisión. Es en agosto de 2008 que quedaba contratado para conducir un magazine a la tarde, La Movida de la Tarde, de 14 a 18. Como coconductora estaría Flavia Irós.


title: Radio Mitre Córdoba

text: En 2009 se incorpora Mariano Montali a la mañana de «Seguí con Rebeca», como columnista de espectáculos. Si bien en un comienzo su rol era el de columnista, pasaría luego a coconducir el programa y realizar algunos reemplazos en caso de ausencia de Bortoletto en la conducción. Su participación en el programa culminaría el mes de mayo de 2010, y pasaría a conducir un programa nocturno en 2011.


title: Radio Mitre Córdoba

text: Con nuevas modificaciones en la programación entre el 1 de marzo de 2010 y los primeros días de abril Mitre cambiaba su eslogan, incorporando a Gerardo López (en ese entonces conductor del noticiero Teleocho Noticias del Canal 8 de Telefe) como columnista de «La movida» y a José Luis Marchini en «Todos a la cancha». De igual modo quedó contratado Federico Tolchinsky (conductor de Arriba Córdoba por Canal 12) para realizar un programa periodístico vespertino.


title: Radio Mitre Córdoba

text: El 9 de mayo de 2010 se incorpora Eduardo Gesumaría "Sprinter" en el horario de domingo de 12 a 13, y el lunes 31 de mayo de 2010 Alejandra Bellini (por entonces columnista de Arriba Córdoba en Canal 12) como coconductora de Estamos de Vuelta.


title: Radio Mitre Córdoba

text: El 26 de marzo de 2011 arranca el programa conducido por Gerardo López (conductor de Teleocho Noticias) denominado Sábado G en el horario de día sábado de 9 a 13, dejando de emitirse Seguí con Rebeca los días sábado.


title: Radio Mitre Córdoba

text: El domingo 4 de septiembre de 2011 comienza el programa de una hora de noticias referidas al campo, Mitre y el campo - Córdoba, luego de la primera hora de «Mitre y el campo» de Mitre Buenos Aires. Y el domingo 2 de octubre comienza el primer programa musical de tangos De Mitre en tango en el horario de 6.00 a 8.00. No fue hasta el 15 de agosto de 2009, con la Copa La Voz del Interior y desde el Estadio Córdoba (Belgrano venció a Instituto por 2 a 1), que la emisora pondría al aire el primer programa con continuidad que cubriría todos los partidos que juegue de ahí en adelante Club Atlético Belgrano a través de El show de Belgrano, con los relatos de José Gabriel Carbajal.


title: Radio Mitre Córdoba

text: Un año atrás, el 18 de noviembre de 2008 (y desde el estadio La Boutique ubicado en barrio Jardín) la radio ya había realizado sus primeras transmisiones, las cuales no tenían continuidad y que únicamente cubrían los partidos del descenso y ascenso del campeonato Primera "B" Nacional en los que participaran equipos de fútbol cordobeses.


title: Radio Mitre Córdoba

text: En enero de 2010 con la incorporación de más periodistas deportivos, se adhieren a Mitre 810 las transmisiones de los partidos donde se involucran Talleres e Instituto logrando de esa manera la cobertura de los equipos más destacados del fútbol local de la ciudad.


title: Radio Mitre Córdoba

text: Es por ello que «El show de Belgrano» adopta el nombre de «Todos a la cancha», conformando un equipo con dos relatores, uno de ellos José Gabriel Carbajal, y tres comentaristas, que hacen la puesta al aire en cada partido, de local y de visitante.


title: Radio Mitre Córdoba

text: En septiembre de 2010 se levanta la tira periodística deportiva, al no poder llegar a un acuerdo entre la productora que administraba los espacios deportivos y la Radio. En ella se informaban durante dos horas noticias del fútbol, tenis y automovilismo. Principalmente se realizaban notas en vivo con jugadores, y ocasionalmente se recibían informes de colegas de LR6 Radio Mitre.


title: Radio Mitre Córdoba

text: Desde el lunes 3 de julio de 2006, el servicio informativo de Radio Mitre Córdoba cuenta con una operación propia en la ciudad de Córdoba, y desde el lunes 17 de agosto de 2009 participa en Mía FM con las noticias más destacadas de Mitre AM Córdoba. El equipo informativo lo integran entre otros, los siguientes periodistas en la voz del MIP: Cristian Garro, Armando Osores, Eduardo Andere y Juan Rivoira.


title: Radio Mitre Córdoba

text: La programación de Radio Mitre, AM 790, su emisora hermana, era retransmitida por FM en la Capital desde 2007 y hasta mediados de julio de 2009 en la frecuencia que utilizaba FM Open, 104.1 MHz, ahora Mía FM. Para ese tiempo podían oírse por FM 97.9 Mitre 810 y por la FM 104.1 Radio Mitre.El 14 de julio de 2009, tras la llegada de Mía FM 104.1 y el consecuente desplazamiento -el día anterior- de la programación de Mitre Buenos Aires en la Capital cordobesa, Mitre 810 resolvió realizar enlaces, utilizando la FM 97.9 de Córdoba Capital y retransmitiendo los programas de Nelson Castro "De Regreso" y "Primera Mañana", envíos que la FM 104.1 dejó de tener, tras el nacimiento de Mía FM.


title: Radio Mitre Córdoba

text: Así fue que en Córdoba Capital la FM 97.9 interrumpía el dúplex con la AM 810 para emitir programación de Mitre Buenos Aires.El Comité Federal de Radiodifusión, ahora Autoridad Federal de Servicios de Comunicación Audiovisual -AFSCA-, habiendo prohibido que Radio Continental en Buenos Aires pueda retransmitir su programación por FM de forma completa, tuvo repercusiones argumentando de la existencia de más de 20 radios AM y FM en el país que difundían la misma programación en una ciudad, como ocurría en Córdoba con la AM 810 y la FM 97.9, esta última retransmisora de Mitre 810.


title: Radio Mitre Córdoba

text: Surge entonces, el 25 de marzo de 2013, Nova Mix 97.9 FM, que fue la emisora más nueva de Córdoba Capital, destacada por su selección musical para un público joven, proyecto que duró muy poco. A fines de 2016 Nova dejó de emitirse en los 97.9 MHz para darle regreso al dúplex de Mitre 810. En la actualidad Radio Mitre Córdoba emite en simultáneo su programación por AM 810 y la FM 97.9.


title: Luis Luque

text: Luis Luque es el seudónimo del actor argentino Luis Antonio Pedro Barattero (Buenos Aires; 12 de junio de 1956). Es conocido por sus papeles de malvado tanto en la pantalla chica como en el cine.


title: Luis Luque

text: Luis Luque ha trabajado como actor tanto en teatro como en cine y televisión. Tiene una carrera de más de treinta años y alrededor de veinte películas de cine. Participó de algunas recordadas películas como "Cuarteles de Invierno", "Carlos Monzón, el segundo juicio" donde interpretaba a un médico cirujano. También encarnó a un policía engañado en la comedia "Tiempo de valientes", dirigida por Damián Szifron.


title: Luis Luque

text: En televisión se pueden destacar personajes como Franco Ledesma en el policial "099 Central", un pintor bohemio en "El deseo" junto a Natalia Oreiro y el rol protagónico en la miniserie "La condena de Gabriel Doyle" junto a Lito Cruz. En 2011 trabajó en "El puntero" interpretando a Levante.


title: Luis Luque

text: Desde 1996 está casado con la actriz Silvia Kutika.


title: El amante de Lady Chatterley

text: El amante de Lady Chatterley (título original: "Lady Chatterley's Lover", con frecuencia mencionada de manera abreviada, "Lady Chatterley") es una novela de 1928 del escritor británico David Herbert Lawrence, también con frecuencia citado de manera abreviada, D. H. Lawrence. La obra causó escándalo y fue prohibida en su época, debido a las escenas donde se describen relaciones sexuales de manera explícita.


title: El amante de Lady Chatterley

text: Publicada en Florencia en 1928, no se imprimió en el Reino Unido sino hasta 1960.


title: El amante de Lady Chatterley

text: La edición de Pengüin es el segundo best-seller de la misma, solo superado por su edición de la Odisea. Debido al contenido erótico del libro y el fácil acceso a la obra que implicaría una publicación de bajo costo como la de Pengüin, hubo un serio intento de prohibir la edición. El alegato en defensa de la publicación llevado a cabo por Krishna Menon, abogado de la editorial, se sigue estudiando aún en Oxford.


title: El amante de Lady Chatterley

text: La historia relata la vida de Constanza, quien está casada con un hombre de clase alta parapléjico y mantiene un romance con otro perteneciente a la clase obrera.


title: El amante de Lady Chatterley

text: El marido quedó parapléjico a raíz de una lesión en la guerra. Esto y el hecho de no ser demasiado cariñoso con Constanza, desemboca en el alejamiento emocional de la pareja. Constanza, debido a su frustración sexual, tiene una aventura con Oliver Mellors, el guardia de coto y, por tanto, un hombre de la clase obrera. Lawrence se cuida de todos modos en remarcar que si bien Mellors pertenece a la clase obrera, es distinto, de gustos literarios refinados, un agudo observador que pivota entre dos mundos: El de la clase obrera, "vulgar" y que utiliza dialecto y el mundo de las elites aristocráticas al que claramente no pertenece pero que conoce por haber hecho carrera en el ejército, -a lo largo de la narración Mellors también utiliza a la perfección el inglés puro-. Lo cierto es que Mellors es un solitario que no se halla cómodo en ninguno de los dos lugares. Su profesión de guardabosques en un bosque que es una pequeña mancha verde en un mundo industrializado, es la perfecta metáfora de quién es él y cómo se siente.


title: El amante de Lady Chatterley

text: La historia también se construye en torno al contraste entre lo que en la obra se denomina "La vieja Inglaterra" (La Inglaterra rural, bucólica, pastoril, y además estéticamente bella) y "La nueva Inglaterra" (Una Inglaterra industrializada en la que los castillos y los campos son demolidos y arrasados para instalar pueblos mineros de baja calidad estética).


title: El amante de Lady Chatterley

text: El autor coloca en boca de Mellors una crítica al belicismo de la época y pronostica en reiteradas ocasiones el conflicto de la Segunda Guerra Mundial.


title: El amante de Lady Chatterley

text: Asimismo asombrosamente anticipa la fertilización in vitro, hablando de que "se tendrán bebés en botellas y la sexualidad ya no será necesaria"


title: Futakuchi-onna

text: La Futakuchi-onna es una criatura de la mitología japonesa.


title: Futakuchi-onna

text: Es una mujer que está afectada por una maldición convertida así, en Yōkai. Futa-kuchi-onna significa "mujer de dos bocas" y de esta manera es representada, con una boca regular y otra extra en la nuca, incrustada en el cráneo, debajo del cabello.


title: Futakuchi-onna

text: La boca en la parte posterior de la cabeza pronuncia insultos y demanda alimentos a la mujer, si esta no es alimentada, la boca puede dar alaridos que causan un tremendo dolor en la mujer que padece la maldición. La Futa-kuchi-onna tiene la habilidad de mover sus cabellos como si fueran tentáculos, lo cual le sirve para alimentar a su segunda boca.


title: Futakuchi-onna

text: Usualmente esta maldición se atribuye a mujeres que no alimentan a sus hijastros dejándolos morir, mientras sí proporcionaban un buen cuidado a sus hijos naturales. El espíritu del niño abandonado, se instala en el cuerpo de la madrastra para tomar venganza y así la mujer es transformada en el yōkai Futa-kuchi-onna. Otras veces se atribuye la maldición a mujeres que no comen, entonces la boca en la parte posterior de su cabeza se alimenta por ambas bocas comiendo el doble.


title: Natalio Botana (desambiguación)

text: Natalio Botana puede referirse a:


title: Vicente Greco

text: Vicente Greco (1886-1924) fue un músico de tango que se destacó como compositor, director de orquesta y bandoneonista, uno de los más representativos del período conocido como Guardia vieja.


title: Vicente Greco

text: Se instaló inicialmente en los bares y salones del popular barrio de La Boca, uno de los principales barrios de inmigrantes de Buenos Aires. Fue también el primer músico tanguero en ser contratado para inaugurar el salón Armenonville, en 1911, un cabaré musical que se constituyó en uno de los principales centros de difusión del tango.


title: Vicente Greco

text: Escribió su primer tango, "El morochito" en 1905. El famoso cantante Carlos Gardel era su amigo personal y grabó varios tangos de su autoría, como "Pobre corazoncito" (con letra de Numa Córdoba), "La percanta está triste", "Alma porteña" y "Argentina".


title: Vicente Greco

text: Entre las obras que compuso se encuentran:


title: Beavis and Butt-Head

text: Beavis and Butt-Head fue una serie de dibujos animados para jóvenes emitida, originalmente, por MTV. La serie fue transmitida de 1992 a 1997, y tuvo un breve regreso en 2011 en Comedy Central. Fue creada por Mike Judge, quien luego escribió y produjo la serie de televisión "King of the Hill" y la película "Office Space". La serie influyó mucho en el lenguaje de la juventud estadounidense de los noventa. "Beavis and Butt-Head" comenzó como un corto animado de Judge para el Spike and Mike Sick and Twisted Festival of Animation. Este corto, llamado "Frog Baseball" ("Béisbol de rana"), fue emitido por el apartado independiente de MTV "Liquid Television". En 1996, la serie fue adaptada en la película de dibujos animados "Beavis and Butt-Head Do America".


title: Beavis and Butt-Head

text: Un regreso de la serie sin fecha de estreno confirmado en el Canal de Comedy Central se ha hecho publico desde 2020, como también una pelicula en Paramount+.


title: Beavis and Butt-Head

text: Un episodio de la serie consiste típicamente en Beavis y Butt-Head haciendo comentarios juveniles mientras miran vídeos musicales. En medio de los vídeos, historias avanzan envolviendo al dúo en aventuras y problemas tanto en casa como en el colegio. Objetivos para su humor carnal incluyen todo tipo de autoridad, la vida de instituto e incluso ellos mismos. Lo que realmente caracteriza a Beavis y Butt-Head es que están obsesionados con el sexo y son un poco deficientes mentales. Butt-Head parece un poco más inteligente y calmo que Beavis, este último es propenso a padecer ataques de hiperactividad, convirtiéndose en el famoso "Cornholio". Butt-Head es inconscientemente más sutil, mientras que Beavis es inconscientemente más obvio. Beavis and Butt-head suelen ser malinterpretados o verse envuelto en confusiones -de las que la mayoría de las veces salen impunes-, debido a que los demás no les toman en serio sus franquezas, creyendo que bromean.


title: Beavis and Butt-Head

text: El sarcasmo y la estupidez del dúo dieron a los adolescentes estadounidenses una plétora de nuevos términos en slang, incluyendo "buttmunch" (mascanalgas), "fartknocker" (pedogolpazo), "bunghole" (tapónanal), "cornhole" (calloanal), "turd burgler" (vende zurullo), "ass munch" (muerde culo), "ass wipe" (limpia trasero), "ass goblin" (trasero de duende), "TP" y "spank the monkey" (azotar el mono). En los primeros episodios el dúo juvenil tenía una obsesión con el fuego y lo peligroso, un comportamiento "arriesgado". La serie fue culpada de numerosas muertes de niños como resultado del fuego y sus trucos, y así fueron reemplazadas solamente por escenas tontas, chistes fáciles, etc. MTV también tomó la medida de emitir el programa después de las 11:00 PM, y de agregar un aviso en el que alertaba a los padres de que la serie no era apta para menores.


title: Beavis and Butt-Head

text: Beavis y Butt-Head son dos adolescentes cuya vida se resume en ver televisión, comer comida basura (generalmente nachos), beber refrescos, ir a centros comerciales, escuchar heavy metal y hard rock, intentar "anotar" como dicen ellos (tener sexo) y practicar el acto de la masturbación. En ocasiones trabajan en un local de comida rápida llamado Burger World, donde Beavis se desempeña como cocinero y Butt-Head es el cajero.


title: Beavis and Butt-Head

text: En el año 1995, Beavis y Butt-Head protagonizaron un pequeño episodio de promoción de la Gira Ballbreaker, de AC/DC. El vídeo trata de lo siguiente:


title: Beavis and Butt-Head

text: Beavis y Butt-Head están delante de una sala donde descansan los miembros de AC/DC. El acceso a la sala está prohibido, así que se quedan parados delante de la puerta. Entonces, llegan dos chicas, y los protagonistas, debido a su obsesión por el sexo, intentan ligar con ellas. Las chicas pasan de ellos y entran en la sala. Luego, llegan otras dos mujeres, que también entran en la sala. Butt-Head, furioso, comienza a gritar. Entonces, sale de la sala Angus Young, guitarrista principal de AC/DC. Silba y sale una mujer vestida con una capa, un traje negro muy ceñido y un taladro. Esta mujer es el símbolo del álbum "Ballbreaker" (1995). La mujer comienza a perseguir a Beavis y Butt-Head, y éstos empiezan a correr asustados. La escena termina con Angus Young riéndose de forma malvada frente a la cámara.


title: Beavis and Butt-Head

text: Junto con el merchandising normal, que incluye desde muñecos de diversas formas y materiales a petacas, llaveros, camisetas, etc, fueron lanzados diversos comics y algunos videojuegos. También fue creada una serie derivada, titulada "Daria", que se basó en el personaje de Daria Morgendorffer, compañera de clases de estos personajes en la serie. El éxito de la serie empujó a MTV a lanzar una serie animada similar titulada "Los hermanos Grunt", que ponía un énfasis aún más grande en el humor de "baño". Este show fue cancelado por la escasa aceptación con la que contó.


title: Beavis and Butt-Head

text: En el 2007, Mike Judge, junto con MTV video, lanzó al mercado una recopilación de los episodios en tres volúmenes, cada uno compuesto por tres discos.


title: Beavis and Butt-Head

text: El 14 de julio de 2010, el regreso de la serie fue confirmado por el "New York Post" para MTV USA. Mike Judge creará nuevos episodios y una vez más le dará su voz a Beavis y Butt-Head. Se presentará al dúo aún en "High School" y presentarán vídeos de música para que comenten y se burlen. El tipo de animación se mantendrá en formato tradicional. La serie estuvo en ell aire desde el 27 de octubre de 2011 en Estados Unidos por MTV y desde el 22 de abril de 2012 en Hispanoamérica en MTVLA


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: La serie es una historia alterna de la serie de juegos y OVA titulado "Triangle Heart". Nanoha, la hermana menor de los personajes principales Kyōya y Miyuki, es la protagonista mientras que los hermanos son reducidos a personajes menores. "Nanoha" es claramente vista en un universo paralelo; el fallecido Shirō Fuwa es apellidado Takamachi y sobrevive su herida fatal original del juego, se añaden nuevos personajes como "Fate Testarossa", y otros, como "Fiasse Crystela", son eliminados.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: La serie ha tenido dos secuelas: La primera, "Magical Girl Lyrical Nanoha A's", se emitió desde el 1 de octubre y hasta el 25 de diciembre de 2005. La segunda secuela, titulada "Magical Girl Lyrical Nanoha StrikerS" se emitió desde el 1 de abril de 2007 hasta el 23 de septiembre de 2007. Ha habido también mangas correspondientes a la historia y añadiendo nuevos elementos, también ha habido CD Dramas basados en la serie.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: Se anunció en la AnimeExpo 2007 que "Lyrical Nanoha" y su secuela, "Lyrical Nanoha A's", fueron licenciadas por Geneon Entertainment para su distribución en Estados Unidos, sin embargo, Geneon cesó sus distribuciones de DVD en Norteamérica. El 3 de julio del 2008, Geneon Entertainment y FUNimation Entertainment anunciaron un acuerdo para distribuir algunos de sus títulos en Norteamérica. Aunque Geneon Entertainment aún retiene la licencia, Funimation Entertainment asumirá los derechos exclusivos de la manufacturación, marketing, ventas y distribución de algunos títulos.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: Nanoha Takamachi es una estudiante de tercer grado de primaria. Vive con sus padres, que tienen una cafetería, su hermana y su hermano, que están en la escuela secundaria y en la universidad, respectivamente. La vida normal de Nanoha cambia cuando oye una voz llamándola de vuelta a casa y termina rescatando un hurón herido (cuya forma humana es un niño arqueólogo, Yūno, que proviene de otro mundo). De él obtiene un cristal mágico llamado Raising Heart (レイジングハート, Reijingu Hāto), que da a Nanoha poderes mágicos.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: Luego de su encuentro, Nanoha y Yūno deben conseguir las 21 "Jewel Seeds" (ジュエルシード, Jueru Shīdo), cristales poderosos del mundo de Yūno que cumplen deseos y son peligrosos si caen en las manos equivocadas. Sin embargo, Nanoha y Yūno no son los únicos tras las Jewel Seeds.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: Magia En el mundo de Nanoha, la magia es preparada como "programas", y se requiere concentración o un conjuro para su activación. El poder mágico se genera del cuerpo del usuario, la capacidad y la naturaleza de esta magia difiere entre las personas. La gente que tiene actitudes para la magia, y la gente que entrena para incrementarla son llamados "magos". Desde rescates y prevención de desastres hasta investigaciones, los magos son utilizados en múltiples trabajos.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: En el universo de "Nanoha" denota a un bastón, vara u otro implemento empleado por un mago. Sin embargo, se muestra en las series, que un mago a veces no necesita un dispositivo para usar la magia; por ejemplo, Yūno Scrya. En su estado inactivo, los dispositivos tienen múltiples formas, desde esferas en forma de canica hasta cartas. Cuando son activados, los dispositivos transforman su estructura dependiendo del tipo de magia que tenga el usuario y esté dispuesto a conjurar. Aunque se definen a los "hechizos" como "programas" en la serie, el dispositivo puede actuar como un dispositivo electrónico de almacenamiento, grabar y cargar los hechizos que el mago ha conjurado. Los "dispositivos" son utilizados en mayor parte como arma, sea en el uso de la magia combativa o manejar solamente los dispositivos.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: Los dispositivos generalmente tienen la capacidad de hablar, aunque su coherencia y personalidad dependen del tipo de dispositivo. Por ejemplo, un dispositivo armado o de almacenamiento generalmente hablará con frases cortas, mientras que los dispositivos más sofisticados son capaces de construir oraciones más complejas. El idioma hablado por los dispositivos depende de su sistema. En la serie, el mago se comunica y entiende lo que está diciendo su mago asignado. También puede notarse que, en la versión Japonesa, los dispositivos hablan en inglés (en la segunda temporada, algunos dispositivos hablan con sus amos en alemán), y tienden a referirse a sus magos con títulos masculinos incluso si quién maneja al dispositivo es una mujer. Los dispositivos tienen un modo de auto-reparación cuando están inactivos, y se desactivan automáticamente cuando el daño infringido es significante. Un daño severo puede requerir la auto-reparación y reemplazo de sus componentes.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: Como lo dice el nombre, estos dispositivos incorporan una sofisticada Inteligencia Artificial en su programación, permitiéndoles tener cierto grado de autonomía. Si un Dispositivo Inteligente no está "conforme", luego de una operación de mantenimiento, puede manifestar su "desaprobación" con un código de error.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: El dispositivo inteligente de Nanoha. Se refiere a ella como "master" y habla únicamente Inglés. Su color mágico es magenta. Tiene cuatro "modos": Modo Dispositivo (apariencia inicial), Modo Disparo (para ejecutar "Divine Buster"), Modo Sellado y Excelion Mode para ejecutar el A.C.S Driver. Es un hechizo para expandir el strike flame y optimizar la aceleración del Excelion Buster Como dispositivo inteligente, provee de asistencia y aviso en el procesamiento de ataques mágicos y control de disparo. Su ataque especial es "Starlight Breaker" y la protección automática es "Protection".


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: El dispositivo inteligente de Fate. Se refiere a ella como "sir" a pesar de su género, también solo habla Inglés. Su color mágico es Amarillo. Como Raising Heart, tiene Cuatro "formas": Forma Dispositivo, Forma Guadaña, Forma Sellado y Zanber Form.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: El Linker Core (o Núcleo de Enlace), como lo dice el nombre, es un órgano en el cuerpo del mago, que permite enlazar y manifestar la magia presente en este. La disposición de un mago también depende de su Linker Core, y cualquier análisis de las habilidades de un mago pueden saberse examinando el Linker Core.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: La Agencia de Administración Tiempo-Espacial (Time-Space Administration Bureau, (時空管理局, Jikũ Kanri Kyoku)), abreviado como TSAB (por sus siglas en inglés) o simplemente Agencia (管理局, Kanri Kyoku), es una fuerza de seguridad interdimensional formada por una unión conjunta de muchos mundos, incluyendo Mid-Childa. Ellos también monitorean el crecimiento cultural y previenen de los desastres a cada mundo.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: La Lost Logia ("Logia Perdida" en español), se refiere a artefactos o tecnologías de una civilización altamente avanzada que colapsó en el pasado del universo de Nanoha. Muchos de los objetos que componen la Lost Logia son inestables o peligrosos, y la Agencia de Administración Tiempo-Espacial está a cargo de su recuperación y supervisión. Aparte de las Jewel Seeds, hay otra Lost Logia identificada en el Jardín del Tiempo (la guarida de Precia Testarrossa): una especie de joya roja que le da poder a los guardias.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: La palabra Mago (魔導師, madōshi) es utilizada para referirse a un practicante del sistema de magia Mid-Childa en el universo de "Nanoha", aunque la palabra menos formal (魔法使い, mahōtsukai) se usa sinónimamente. La frase Chica Mágica (魔法少女, mahō shōjo) es mencionada en la misma serie, usualmente en los monólogos de Nanoha (a pesar de ser esta última parte del título original). Nanoha ha sido clasificada como "Maga de Bombardeo" (砲撃魔導師, hōgeki madōshi) y Yūno ha sido clasificado como "Mago de Campos de Fuerza" (結界魔導師, kekkai madōshi), pero aparentemente no hay clasificación formal de acuerdo a las especialidades de un mago. Un mago es clasificado por su habilidad y cantidad de poder mágico.Es una niña dulce de tercer grado de primaria que, aunque es buena con los demás que la rodean, no tiene un mejor amigo y tampoco tiene un objetivo en su vida. Sin embargo, cuando conoce a Yūno y descubre su fuerte aptitud para la magia, Nanoha activa el cristal mágico que se le ha otorgado, Raising Heart, y comienza a ayudar a Yūno de buena forma a buscar las Jewel Seeds.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: Torturada por su "madre", Fate es una chica que busca las Jewel Seeds para su "madre", ya sea por no percatarse de la maldad de ella o por no tener otra salida. Sin embargo, Nanoha persiste en su intento de convertirse en su amiga. Fate encara una impactante verdad acerca de todos los que la rodean y trata de decidir que hacer en ella. En el CD drama de la película, admitió sentir algo por Nanoha.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: Yūno es un mago de Midchilda, la región de donde procede, y es de la misma edad que Nanoha. A pesar de su edad, trabaja como arqueólogo y descubrió una variedad de antiguos y poderosos artefactos (conocidos en el mundo de Yūno como la Logia Perdida): las Jewel Seeds. Cuando estas desaparecieron de la custodia de la Agencia de Administración del Tiempo-Espacio, Yūno fue a la tierra a buscarlas; mientras huía de los monstruos, fue herido y se transformó en hurón para protegerse. Él es confundido a veces como el familiar (animal mágico que acompaña a un mago) de Nanoha, aunque su verdadera forma es la de un humano normal.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: El familiar de Fate, tiene la apariencia entre una perra y una mujer adulta. Odia a la "madre" de Fate, por el maltrato que le da a Fate pero no puede protegerla de ella. En vez de eso, Arf descarga su furia en sus enemigos. Ella es muy buena y protectora con Fate.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: Chrono es un oficial del crucero de batalla de la Agencia de Administración de Tiempo-Espacio, es el hijo de la capitana Lindy Harlaown. Tiene la misma edad que Nanoha. Él es muy disciplinado en el arte de la magia, y su experiencia y formación compensan su relativa falta de poder mágico en el combate. Aparece por primera vez en la serie para poner fin a una batalla feroz entre Nanoha y Fate, diciendo que el uso de la fuerza mágica era peligroso. Luego de que Nanoha y Yuuno se unieran a la Agencia, él empieza a desarrollar sentimientos hacia ella.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: Hasta ahora el anime tiene cuatro temporadas llamadas Magical Girl Lyrical Nanoha, Magical Girl Lyrical Nanoha A'S, Magical Girl Lyrical Nanoha StrikerS y Magical Girl Lyrical Nanoha Vivid.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: En las dos primeras temporadas Nanoha enfrenta a varios enemigos que después se vuelven sus inseparables amigos y en la tercera temporada muestra la vida de Nanoha y los demás personajes diez años después y más poderosos y con esto la aparición de enemigos más fuertes. Además de la serie, existen dos temporadas exclusivas del manga(aparte de las tres originales), Magical Seiki Lyrical Nanoha Force y Magical Girl Lyrical Nanoha Vivid (adaptada al animé basándose en el manga) .La primera se desarrolla seis años después de StrikerS, donde los personajes se vuelven a reunir para combatir un gran peligro. Vivid está desarrollada antes de Force, y muestra la formación de Vivió como maga y su vida con Nanoha. Aparte de esto, existe un CD-Drama, llamado Strikers Sound Stage X, situado un año después de Strikers, que muestra que pasó con Teana, Subaru, Elio, Caro y los androides después del incidente de Jail Scaglietti.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: King Records ha lanzado tres CD drama, adaptaciones de la serie en Japón. La primera, titulada "Magical Girl Lyrical Nanoha Sound Stage 01" apareció el 26 de noviembre de 2004 y contenía dieciséis temas, su historia tiene lugar entre dos y tres episodios de la serie de anime. "Sound Stage 02", seguida de 13 de enero de 2005, que contiene diecinueve pistas, y su historia tiene lugar entre los episodios cinco y seis de la serie de anime. King Records lanzó el CD final "Sound Stage 03", el 6 de abril de 2005, que contiene dieciséis pistas, y su historia tiene lugar después de la conclusión de la serie de anime.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: Megami Bunko publicó ciento ochenta página, una adaptación titulada (ISBN 978-4-05-903506-8) el 30 de septiembre de 2005. Masaki Tsuzuki escribió el texto y Koji Hasegawa hizo las ilustraciones. La trama del libro sigue la misma historia que la serie de anime.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: El "Magical Girl Lyrical Nanoha Visual Fanbook", un libro guiado del universo de "Nanoha", provee del primer sistema de clasificación de los hechizos vistos en la serie. Aparentemente han aparecido otras categorías en los manga, describiendo cada hechizo en detalle a medida que se muestran.Los Hechizos de Captura inhiben o tratan de inhibir el movimiento o técnicas del objetivo.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: Hay muy pocos Hechizos Ceremoniales, y son de los más complejos. Se requiere un tiempo o energía considerables para su ejecución, así como sus frases de invocación.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: Los Hechizos Defensivos son diseñados específicamente para proteger al usuario de ataques mágicos o físicos.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: Al contrario de los hechizos defensivos, los hechizos de campos de fuerza aparentemente tienen roles más variados, de proteger la propiedad y los civiles del daño colateral, a confinar enemigos a un área predeterminada.


title: Mahō Shōjo Lyrical Nanoha

text: Hasta el 2006, se conocen tres categorías de hechizos de soporte. También hay un largo número de hechizos sin clasificar, desde telepatía, precisión y sellado.


title: Agustín Bardi

text: Agustín Bardi (Las Flores, Buenos Aires, Argentina, 13 de agosto de 1884; 21 de abril de 1941) fue un músico de tango, que se destacó como compositor, pianista y violinista, muy representativo del período conocido como guardia vieja. Ha sido considerado un genio musical, y uno de los compositores claves para la evolución del tango hacia su era de oro.


title: Agustín Bardi

text: Bardi se inició en la música de niño, como mascota de una murga de carnaval, “Los Artesanos de Barracas”, de donde le quedó su alias de "Mascotita". Trabajó desde niño, llegando a ser gerente de una casa de comercio; alternó su empleo con la actividad musical.


title: Agustín Bardi

text: Su primer grupo fue un trío con Genaro Espósito (bandoneón) y José Camarano (guitarra), en el que él tocaba inicialmente el violín, pero luego cambió por el piano, y que alcanzó bastante reconocimiento. Se instalaron en La Boca, donde tocaron en varios bares. En 1912 escribió su primer tango, “Vicentito” (dedicado a Vicente Greco) aunque no sabía escribir música.


title: Agustín Bardi

text: Integró las orquestas de Vicente Greco, Eduardo Arolas y Francisco Canaro. Se relacionó con Samuel Castriota, presentándose ambos en el conocido salón Armenonville, principal centro de difusión del tango, y en el Centro de Almaceneros. Mantuvo también una sólida relación con Vicente Greco.


title: Agustín Bardi

text: Falleció en 1941 de un ataque cardíaco en la vereda. Su tumba se encuentra en el cementerio de Ezpeleta. En su memoria Osvaldo Pugliese escribió "Adiós Bardi" y Horacio Salgán "A Don Agustín Bardi".


title: Agustín Bardi

text: Algunos de los principales tangos que compuso fueron:


title: Agustín Bardi

text: En 2005 la orquesta Vale Tango, dirigida por Andrés Linetzky, lanzó un disco titulado "Bardi", íntegramente dedicado al compositor. Por otra parte, en Las Flores, su ciudad natal, se formó la "Orquesta Típica Agustín Bardi" en su homenaje.


title: Asunto (banda)

text: Asunto (también llamada xASUNTOx) es una banda chilena de "hardcore metal", últimamente con influencia al death metal melódico fundada en 1995 en la ciudad de Santiago de Chile. Pioneros en la escena "hardcore" sudamericana, es catalogada como una de las bandas vigentes "vegan straight edge" con mayor trayectoria y antigüedad de Sudamérica.


title: Asunto (banda)

text: Asunto se inició como una banda de "hardcore punk" formada por los hermanos Raúl e Ignacio Jiménez, Mitchel Aedo y Andrés Urzúa, en un proceso de creación que comienza a dar sus frutos entre los años 1995 y 1996. La principal idea era mostrar una alternativa a todo lo que se conocía hasta ese entonces, entregando una manera de ser y vivir contraria al capitalismo, pretendiendo dar un mensaje coherente y libre de drogas, con una postura "vegan straight edge"


title: Asunto (banda)

text: En el año 1997 graban su primer demotape totalmente autoproducido y lo distribuyen en sus shows. Este mismo año son invitados a tocar en Buenos Aires (Argentina), para el Encuentro Sudamericano por la Liberación Animal, tocando con varias bandas de Sudamérica.


title: Asunto (banda)

text: En febrero de 1998 graban su primer álbum llamado "No te dejes derrotar". Luego de esto, siguen tocando semanalmente en una escena en fuerte crecimiento. En el mes de julio del mismo año, se presentan en Mendoza (Argentina).


title: Asunto (banda)

text: En 1999 graban un nuevo EP llamado "Renacer" en los estudios HYT con el ingeniero Carlos Torres y masterizado en Francia por Sebastián Lhoro con la ayuda de David Mancilla (Stormcore, Overcome Records). El álbum "Renacer", con un sonido más pesado que el álbum anterior, se convertiría en un clásico para el hardcore latinoamericano y marcaría una gran influencia para futuras bandas de Chile y Latinoamérica. Este mismo año la banda se presenta por primera vez en la ciudad de Concepción y vuelven a presentarse en Buenos Aires. Paralelamente, en este mismo año, Raúl, Ignacio y Mitchel forman la banda "XCuestión de respetoX" junto a Gonzalo Jiménez, Gonzalo Terán y Paulo Cornejo.


title: Asunto (banda)

text: En el 2000 la banda se dedica a las presentaciones en vivo y a editar material para compilatorios. En este período ocurren muchos cambios de formación que desestabilizan la banda. Andrés deja la banda por motivos personales, entrando en su lugar Paulo proveniente de la banda "XCuestión de respetoX".


title: Asunto (banda)

text: En enero de 2001 es editado por 78 Life Records de Brasil el álbum "Renacer", en formato CD que además contenía tres temas inéditos (Tristeza 2000, Perseverar y Mi Convicción).


title: Asunto (banda)

text: A comienzos del año 2002 deja la banda Mitchel y entra en su lugar Raúl Santana. Con esta nueva formación graban un nuevo álbum, llamado "Confrontación", el cual sería su consolidación en el sonido metallic hardcore. Debido a problemas externos a la banda, el disco es editado a comienzos del año 2003 por Survival Records de Chile. Poco tiempo pasó para que Mitchel nuevamente se reintegrara.


title: Asunto (banda)

text: En el verano del 2003, además de editar el álbum "Confrontación", la banda se presenta en São Paulo (Brasil) en el Encuentro Sudamericano Hardcore con una formación auxiliar, ya que algunos de los integrantes no pudieron viajar. Raúl Santana abandona la banda por motivos personales y entra en su lugar Frank Millard. Con esta nueva formación comienzan los procesos de composición de nuevos temas.


title: Asunto (banda)

text: En el 2004 se realizan cientos de shows por todo el país. El 13 de diciembre es editado el álbum "Cuando Las Sutilezas Mueren" por el sello chileno En Tus Venas Records. Este álbum sería la consolidación de la banda a nivel internacional y la aproximación al sonido del metalcore melódico, innovador en las bandas chilenas, fusionando el death metal melódico con el hardcore.


title: Asunto (banda)

text: En el 2005 abandona la banda Frank, siendo remplazado en las guitarras por Rodrigo Godoy. A mediados de años la banda realiza un tour por Europa, llevándolos a presentarse por más de 14 países y realizar más de 25 shows por todo el viejo continente. En este mismo año Asunto logra una consolidación total en la escena musical chilena, sacando del underground la escena "hardcore punk", dando a conocer de forma masiva el sonido "metalcore" y el movimiento "vegan straight edge". En esta época la banda realiza shows para más de 1000 personas y comienza a compartir escenario con bandas de diversos estilos musicales.


title: Asunto (banda)

text: En el 2006 es editado en México el álbum compilatorio "El Fuego Sigue Ardiendo" por el sello mexicano Decisión Personal. Gracias al apoyo de este sello, la banda realiza un tour que los llevaría a presentarse en México, Colombia y Perú. Este mismo años comienza la composición y grabación de nuevos temas.


title: Asunto (banda)

text: En el 2007 abandona la banda Mitchel, por diversos motivos y reingresa Frank. Con esta nueva formación la banda realiza un segundo tour por México y edita su esperado quinto álbum llamado "Afirmación De Vida", editado conjuntamente por los sellos En Tus Venas (Chile), Decisión Personal (México), Por Tu Capricho Mueren (México), Sin Fronteras (Colombia) y Dignify (Argentina). Asunto recibe de parte de las organizaciones Actitud Animal y la Federación Chilena de Instituciones de Protección Animal, el Premio a la Banda Animalista del año.


title: Asunto (banda)

text: En el presente 2008 el sello Storm Of Justice (Suiza) edita "Afirmación de Vida" para el continente Europeo y con exclusiva distribución para el continente asiático por medio del sello Retribution Network (Japón). Además se espera la edición de este mismo álbum en Estados Unidos por el sello New Eden Records. A finales de este año Frank abandona la banda y entra en su lugar Ignacio Bielefeldt experimentado guitarrista y un viejo amigo de la banda.


title: Asunto (banda)

text: Durante diciembre del año 2013, el grupo lanza su séptimo disco denominado "Retornos", grabado en los estudios de Sebastián Puente, el guitarrista de la banda Nuclear, las tomas grabadas en Santiago de Chile, fueron enviadas a Dinamarca en donde se realizó la mezcla y la masterización por el afamado productor Tue Madsen. El disco fue editado por el sello Vegan Records, y en Europa por Inhumano Disco en su versión en vinilo.


title: Raúl Caballero Aburto

text: Luis Raúl Caballero Aburto (Ometepec, Guerrero; 17 de diciembre de 1902 - 18 de agosto de 1977) fue un militar y político mexicano, miembro del Partido Revolucionario Institucional, que se desempeñó como Gobernador del estado de Guerrero entre 1957 y 1961.


title: Raúl Caballero Aburto

text: Hijo de Juan Caballero Adams y de Natalia Aburto y nieto de Luis Caballero y Góngora Galán y de Victoria Adams. Casado en primeras nupcias con María Rubio, de quien tuvo un hijo, Raúl Caballero Rubio, y en segundas nupcias con Margarita Escandón de quien tuvo dos hijos, Silvia y Raul Caballero Escandón. Durante su juventud realiza estudios en el Heroico Colegio Militar para posteriormente graduarse en la Escuela Superior de Guerra. Después de cursar diplomados especiales en el Fuerte de Knox, en el estado de Kentucky, Estados Unidos es ascendido al grado de General de brigada. A su regreso a México, es nombrado comandante de la zona Militar de Aguascalientes y sucesivamente XXVI zona Militar en la ciudad de Xalapa, en Veracruz. Se le involucró en la Matanza de la Alameda, ocurrida el 6 de julio de 1952 en la Ciudad de México, cuando partidarios de Miguel Henríquez Guzmán fueron reprimidos cuando encabezaban una manifestación. A mediados de 1956, es elegido candidato a la gubernatura de Guerrero, y para el siguiente año es electo gobernador tomando protesta del cargo el 1 de abril de 1957 con todo el apoyo del entonces presidente de México, Adolfo Ruiz Cortines. Su administración fue caracterizada por la elevada designación de cargos a sus familiares, entre ellos su hermano Enrique Caballero Aburto quien fungió como Recaudador de Rentas.


title: Raúl Caballero Aburto

text: Considerado de mano dura, logró controlar a las bandas de gavilleros que infestaban el estado en esa época, haciendo famoso el Pozo Melendez en Taxco, Guerrero, por ser el lugar donde se arrojaban las víctimas de los enfrentamientos. En 1960, el entonces presidente municipal de Acapulco, Jorge Joseph Piedra lo denunció ante el gobierno federal.


title: Raúl Caballero Aburto

text: En su tercer informe de gobierno, Caballero Aburto anunció la creación de la Universidad de Guerrero (hoy Universidad Autónoma de Guerrero), en sustitución del Colegio del Estado. Sin embargo, el 21 de octubre de 1960 estalló la huelga de estudiantes demandando la autonomía de la institución y la desaparición de los poderes en el estado. Aquella huelga culminó con el asesinato de estudiantes el 30 de diciembre en la plaza principal de Chilpancingo que lo llevaría a separarse del cargo y funciones de Gobernador Constitucional al desaparecer los poderes en el estado el 4 de enero de 1961. Arturo Martínez Adame tomaría cargo de la gubernatura de manera provisional para terminar el periodo 1957-1963.


title: Alfredo De Angelis (músico)

text: Alfredo de Angelis (2 de noviembre de 1912 - 31 de marzo de 1992) fue un músico de tango, que se destacó como director de orquesta y pianista, y también como compositor. Muy representativo del período conocido como "la edad de oro". Su orquesta fue una de las más populares del tango y la central del "Glostora Tango Club", un programa de radio musical de quince minutos, que fue el más popular de la radiofonía argentina por muchos años.


title: Alfredo De Angelis (músico)

text: Desde muy joven integró diversas orquestas, hasta que formó la suya en 1940, debutando el 20 de marzo de 1941. De Angelis se caracterizó por el estilo bailable que impuso, y fue uno de los protagonistas del resurgimiento del tango en la década del 40 y del 50. Entre los cantantes que se desempeñaron en su orquesta, se destacaron Floreal Ruiz, Carlos Dante, Julio Martel, Oscar Larroca, Juan Carlos Godoy, Roberto Florio, Roberto Mancini, Lalo Martel, Julián Rosales entre otros.


title: Alfredo De Angelis (músico)

text: El 1 de abril de 1946 la orquesta de Alfredo de Angelis dio inicio al "Glostora Tango Club" por Radio El Mundo, un programa musical de quince minutos, con público en vivo, que se volvió el más popular de la radiofonía argentina manteniéndose 22 años en el aire, y en el que De Angelis se convirtió en su número principal.


title: Alfredo De Angelis (músico)

text: Fue artista del sello Odeón entre 1943 y 1977, estableciéndose como uno de los más prolíficos intérpretes de tango ligados a esa compañía, como también lo fueron Miguel Caló, Francisco Canaro y Osvaldo Pugliese.


title: Alfredo De Angelis (músico)

text: En 1980 retornó a la actividad discográfica grabando en Microfon y luego en CBS, aunque en 1964 registró dos larga duración para el sello colombiano Fuentes, junto a sus ex cantores Juan Carlos Godoy y Roberto Mancini.


title: Alfredo De Angelis (músico)

text: De Angelis compuso también algunos tangos de éxito como:


title: Aerva

text: Aerva es un género botánico de plantas con flor perteneciente a la familia de las Amaranthaceae. Comprende 17 especies descritas y de estas, solo 6 aceptadas. Son hierbas perennes (a veces florece en el primer año), postradas a erectas o trepadoras. Las hojas y ramas alternas u opuestas. Flores hermafroditas o dioicos, a veces polígamo, en inflorescencias sésiles axilares y terminales o puntas pedunculadas bracteadas o panículas, con una flor en la axila de cada bráctea. Utrículo con paredes delgadas, de ruptura irregular. Semilla comprimida reniforme, firme, color negro. El género fue descrito por Peter Forsskål y publicado en "Flora Aegyptiaco-Arabica" 170. 1775. La especie tipo es: "Aerva tomentosa" Forssk.  A continuación se brinda un listado de las especies del género "Aerva" aceptadas hasta septiembre de 2012, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Bryan Ruiz

text: Bryan Jafet Ruiz González (Alajuelita, San José, Costa Rica, 18 de agosto de 1985), es un futbolista costarricense que juega como mediocentro ofensivo en la Liga Deportiva Alajuelense, de la Primera División de Costa Rica.


title: Bryan Ruiz

text: Es conocido por su habilidad técnica, creatividad, velocidad y es descrito como un «centrocampista en extinción capaz de jugar por la banda cuando se lo exige». También ha sido puntualizado como un futbolista que «sabe ralentizar el juego o enviar un balón medido al área desde 40 metros en el instante preciso» y se ha ganado la aclamación por su estilo de juego hasta ser considerado ídolo en su país y lo que representa para la selección.


title: Bryan Ruiz

text: Comenzó su carrera futbolística jugando profesionalmente en Alajuelense, club en el que ganó un título nacional y dos cetros continentales. En 2006, se mudó a Bélgica para unirse al Gent de la máxima categoría. Pasó tres temporadas, se convirtió en parte integral tras ser considerado mejor jugador del equipo en dos temporadas consecutivas. En julio de 2009, Ruiz inició su etapa de mayor consagración en el Twente, donde fue el goleador del club y mejor futbolista de la liga en su primera temporada. Ganó una Eredivisie, una Supercopa y una Copa de Países Bajos. En agosto de 2011, último día de transferencias de la Premier League de Inglaterra, Bryan fue traspasado al Fulham. Su estadía en el club se dividió en dos etapas, en la que pasó media temporada de 2014 con el PSV Eindhoven de Países Bajos. Regresó al conjunto inglés que había descendido y jugó su última temporada en la Championship. A inicios de julio de 2015, Ruiz terminó su vínculo con el Fulham en medio de muchas especulaciones sobre su destino, para luego unirse al Sporting Club de Portugal. Obtuvo dos títulos a nivel nacional que fueron la Supercopa y la Copa de la Liga, es el jugador costarricense con más anotaciones en Copas de Europa con 8. En 2018 pasó al Santos teniendo participación únicamente en su primera temporada. Regresó a Alajuelense para asumir como capitán del equipo, guiando a su conjunto a conseguir el Apertura 2020 y la Liga Concacaf.


title: Bryan Ruiz

text: Representa a la Selección de Costa Rica desde junio de 2005, de la que actualmente es capitán. Jugó en seis ediciones de la Copa de Oro de la Concacaf y una vez la fase final de la Liga de Naciones 2019-20, se proclamó campeón de la Copa Centroamericana 2014, fue parte de la nómina que enfrentó la Copa América Centenario y disputó los mundiales de Brasil 2014 y Rusia 2018. A nivel inferior participó en la fase previa al Preolímpico de Concacaf de 2008.


title: Bryan Ruiz

text: Bryan Ruiz creció en el Barrio Guaria de San Felipe de Alajuelita, en la provincia de San José. De niño dio sus primeros pasos en el fútbol mediante el equipo fundado por su abuelo, Rubén González, llamado «Los Nietos del Abuelo», junto a su hermano Yendrick en 1992. Debutó con un gol sobre «Abejitas Mayas» en el estadio de Alajuelita. Aunque no era un club profesional, sirvió para mantenerlos lejos de las drogas y de situaciones negativas. En este conjunto, Bryan sobresalía entre sus compañeros por la destreza de quitarse a los rivales, teniendo facilidades al manejar el balón. Posteriormente, el equipo obtuvo su ascenso de categoría y cambió de nombre a «Asociación Deportiva San Felipe». Debido a la afinidad de su abuelo con el Deportivo Saprissa, decidió llevarlo a realizar una prueba en este club, pero no le vieron condiciones. Cuando entró al colegio, Bryan fue por su cuenta a demostrarse en el Proyecto San José y finalmente recaló en Alajuelense.


title: Bryan Ruiz

text: Su debut en un partido oficial con Alajuelense se produjo el 8 de octubre de 2003, por la ida de la ronda preliminar a la Copa Interclubes de UNCAF, contra el Boca Juniors de Belice. Ruiz sustituyó a Alejandro Alpízar al minuto 65' y el marcador terminó en victoria por 0-5. Convirtió sus primeros dos goles vistiendo la camiseta rojinegra, el 22 de octubre por la vuelta de esta serie a los minutos 25' y 53' para el triunfo abultado de 10-0. En campeonato nacional, el jugador tuvo su inicio el 30 de noviembre, a la edad de dieciocho años y tres meses, en el partido que enfrentó a Pérez Zeledón en el Estadio Nacional, donde fue relevo de Erick Scott en los últimos ocho minutos. El 23 de diciembre concretó su primer doblete en la máxima categoría, en la victoria por 3-0 de local sobre Ramonense. Cinco días después, fue autor en uno de los goles ante el Cartaginés en el Estadio "Fello" Meza, cotejo que finalizó 2-4 a favor de los liguistas. El 2 de enero de 2004, Bryan colocó su primera asistencia en la anotación para Alejandro Alpízar en la última fecha del Torneo de Apertura.


title: Bryan Ruiz

text: Tras la salida del delantero Erick Scott al fútbol estadounidense a finales de marzo de 2004, Ruiz fue quien recibió la confianza del entrenador Javier Delgado para asumir un rol en la ofensiva del equipo junto a Froylán Ledezma. El 14 de abril marcó el único gol de la victoria 1-0 contra el Monterrey de México, por la ida de las semifinales de la Copa de Campeones de la Concacaf. Para la vuelta una semana después, salió expulsado al minuto 55' y el duelo culminó empatado a un tanto en tiempo suplementario, dándole la clasificación a los manudos a la última instancia del torneo. El 12 de mayo se proclamó campeón del certamen continental luego de vencer al Deportivo Saprissa en la final.


title: Bryan Ruiz

text: En la temporada 2004-05 ganó con el equipo su primer título de liga, después de derrotar a Pérez Zeledón con un global de 4-1 en la final nacional. Bryan incrementó sus estadísticas al alcanzar treinta apariciones, con doce goles concretados y la misma cantidad en asistencias. En abril de 2005 viajó a Países Bajos para realizar una prueba con el Feyenoord de Róterdam.


title: Bryan Ruiz

text: Para la temporada 2005-06, quedó subcampeón de los torneos de Apertura y Clausura donde su club fue superado por el Deportivo Saprissa, pero pudo alzarse con el título de la Copa Interclubes de UNCAF 2005 al ganar la final en penales sobre el Olimpia de Honduras. Jugó su último partido con Alajuelense el 22 de abril de 2006. Terminó su ciclo en este equipo con 97 apariciones, marcando 28 goles y aportando 14 asistencias en todas las competencias.


title: Bryan Ruiz

text: El 28 de junio de 2006, Ruiz firmó un contrato por cuatro temporadas en el Gent de Bélgica. El acuerdo con Bryan se dio apenas dos días después de que el jugador viajara al país europeo a negociar su incorporación con el equipo. Su club de procedencia, Alajuelense —al que aún le restaba un año de contrato— conservaría un porcentaje de los derechos federativos en caso que el Gent decidiera traspasar a Ruiz a otro club. Esta fue la tercera vez que Bryan intentaba vincularse con un club de Europa, tras el interés y las opciones fallidas que habían mostrado los clubes neerlandeses del PSV y el Feyenoord.


title: Bryan Ruiz

text: En su llegada al equipo belga se encontró al también costarricense Randall Azofeifa quien recién se incorporaba. Ruiz logró su debut en competición oficial el 22 de julio de 2006, en el partido de vuelta por la tercera ronda de la Copa Intertoto de la UEFA, en el que precisamente relevó a Azofeifa al minuto 72' y el juego quedó empatado 1-1, perdiendo la serie en el resultado global. Se estrenó en liga el 5 de agosto jugando los últimos once minutos de la derrota 1-3 contra el Excelsior Mouscron. Bryan convirtió su primer gol el 16 de diciembre, al minuto 75' sobre el Westerlo para sentenciar el triunfo por 2-0. Concluyó su primera temporada con diecinueve apariciones y tres goles en todas las competencias.


title: Bryan Ruiz

text: Debutó en la temporada 2007-08 con la victoria 1-4 de visita frente al Excelsior Mouscron, donde participó cuatro minutos tras reemplazar a Christophe Grégoire. Para este periodo, Ruiz aumentaría su cantidad de presencias y anotaciones en la liga, participando en 31 ocasiones y dando el aporte de once goles, entre ellos un triplete el 8 de diciembre ante el Lokeren. El 18 de mayo de 2008 llegó a la final de la copa belga, en la cual completó la totalidad de los minutos y vio a su club caer por 2-3 contra el Anderlecht. Ruiz en esta competencia alcanzó tres goles y la misma cantidad en asistencias. Además fue escogido por los aficionados como el mejor jugador del equipo a lo largo de la temporada.


title: Bryan Ruiz

text: De la misma manera que en la temporada anterior, en la liga 2008-09 Ruiz fue importante para su equipo tras colaborar con doce goles y trece asistencias en 32 participaciones. Por segundo año consecutivo, recibió la distinción de mejor jugador de la temporada del Gent, asimismo confirmó que dejaría el club para buscar nuevos rumbos. Disputó su último partido el 16 de mayo de 2009, con derrota 0-1 ante el Standard Lieja donde falló un penal al minuto 91'. Bryan fue designado como el segundo mejor jugador de la liga, por detrás del marroquí Mbark Boussoufa quien obtuvo mayor puntaje en la votación.


title: Bryan Ruiz

text: Después de su salida del Gent, varios clubes se mostraron interesados en adquirir los servicios del jugador, entre ellos el Twente y Heerenveen de Países Bajos, así como del Hoffenheim de Alemania y el Zenit de San Petersburgo de Rusia, este último ofreciendo ocho millones de euros. También se dieron los intereses formales de los equipos belgas del Standard Lieja y Anderlecht, pero Ruiz los descartó debido a que quería cambiar de liga. Finalmente, el 15 de julio de 2009, se hizo oficial el fichaje de Ruiz en el Twente por un periodo de cuatro temporadas. El club pagó un aproximado a los cinco millones de euros por su traspaso, más un porcentaje para el equipo belga en caso de una reventa. Su cuota por la transferencia significó ser la más alta para un futbolista costarricense, superando la de Froylán Ledezma en 1997 con el Ajax, y las de Paulo Wanchope con el West Ham United en 1999 y Manchester City en 2000. Fue presentado ante los medios ese mismo día, con la dorsal «22» junto al técnico inglés Steve McClaren y el jugador sudafricano Bernard Parker.