title: Historia de San Vicente de Tagua Tagua

text: El camino de la Frontera atravesaba el Valle Central y corresponde en gran medida al actual Longitudinal. Pasaba por las villas de Rancagua, Rengo y San Fernando, ya fundadas. Verdadera espina dorsal de las comunicaciones del reino, fue utilizada por estancieros y hacendados para sacar sus productos, lo que obligó a su continua mantención. Muchas veces estas propiedades agrícolas solían tener un frente hacia esta ruta, para acercar casas, poblados y capillas.


title: Historia de San Vicente de Tagua Tagua

text: La legislación del siglo XVIII sobre la fundación de nuevas villas, también legisla sobre los puentes, previendo su construcción, determinando que el cobro de estas obras públicas, el llamado «pontazgo», pasa a ser una de las rentas del cabildo.


title: Historia de San Vicente de Tagua Tagua

text: El tercer camino "el costino o de la sal", partía desde Valparaíso pasando por Casablanca, Llolleo y Santo Domingo. A Colchagua ingresaba por Navidad y Rapel, hasta llegar a la laguna de Cáhuil, Boyeruca y Bucalemu. De las salinas de esta zona llevaban la sal a la capital y de ahí su nombre. Seguí la Ruta del Camino del Inca Costero o de los Polleros.


title: Historia de San Vicente de Tagua Tagua

text: El médico y naturalista francés Claudio Gay, fue contratado por Diego Portales en 1830 para que, en el plazo de tres años, recorriera Chile, estudiando y recopilando antecedentes sobre la flora, fauna, geografía y geología. Los resultados debían ser presentados en una publicación sobre una Historia Natural y una Geografía Física y Descriptiva, acompañados de láminas, planos y mapas. Además se le solicitó un estudio geológico, otro sobre aguas minerales y una estadística sobre producción, comercio y demografía. Con las especies vegetales y minerales y la información zoológica recabada se le encomendó formar un gabinete de historia natural.


title: Historia de San Vicente de Tagua Tagua

text: Para cumplir con este contrato, Gay escogió la provincia de Colchagua para iniciar sus investigaciones. La recorrió de mar a cordillera, visitando en 1831 la antigua Laguna de Tagua Tagua de la cual hizo una detallada descripción:


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text: Charles Darwin, visitó Chile como naturalista entre 1832 y 1834 en el viaje de exploración efectuado a las costas de América meridional por el capitán de la Armada inglesa, Roberto Fitz-Roy, en el bergantín Beagle. En su paso por el valle de la zona central, conoció la ciudad de Rancagua y las Termas de Cauquenes, famosas ya por las propiedades curativas y medicinales de sus aguas. Viajó un poco más al sur, hasta San Fernando, desde donde se dirigió a las minas de oro de Yáquil, para proseguir luego hacia la laguna de Tagua Tagua, en la que poco después de su visita, ocurrida en septiembre de 1834, se iniciarían los trabajos destinados a evacuar sus aguas.


title: Historia de San Vicente de Tagua Tagua

text: Contratado por el gobierno de Chile, Ignacio Domeyko, en misión científica. Exploró la cordillera y sus riquezas. Entre 1841 y 1842 realizó una expedición de cateo a las cordilleras de Cachapoal, comisionado por una sociedad privada, lo que le significó conocer esta sección de Los Andes e identificar la enorme riqueza del cerro de El Teniente. Exploró la geología del valle del Tinguiririca hasta los Baños de las Termas del Flaco, el río del Azufre y las solfataras del volcán Tinguiririca o Morro del Azufre. En sus escritos describe una formación característica de la parte más elevada del cajón del Tinguiririca de «traquitas columnares» y estratos de calizas arcillosas con inclusión de fósiles, ubicadas en los cerros que enfrentan las aguas termales. Detectó esta misma formación en el cajón del río Azufre, asimilándolas a las que se encuentran en el volcán Descabezado (Región del Maule) y en la cordillera del Antuco (Región del Bío Bío).


title: Historia de San Vicente de Tagua Tagua

text: En el valle consignó la presencia de restos óseos de mastodonte en la localidad de Tagua-Tagua.


title: Historia de San Vicente de Tagua Tagua

text: Rosa Araneda Orellana fue una poetisa popular chilena del siglo XIX nacida en San Vicente de Tagua Tagua en 1861. Ferviente antibalmacedista después se opuso fuertemente al gobierno de Jorge Montt. Era una de las pocas mujeres que se contaban entre los verseros de finales del siglo XIX. Habría fallecido en Santiago el 4 de junio de 1894, a los 33 años. .


title: Historia de San Vicente de Tagua Tagua

text: Son pocos los datos históricos sobre Rosa Araneda, algunos los cuales se revelan a través de sus versos. Sobre su origen, expresa:


title: Historia de San Vicente de Tagua Tagua

text: De origen campesino, no hay certeza de las fechas exactas de su nacimiento en San Vicente de Tagua Tagua y muerte, aunque se estima que habría nacido en 1850 y muerto en la última década del siglo XIX.Sus poesías circularon profusamente, junto con la de otros populares de su época, vendidas en las plazas, mercados y estaciones, desde donde seguían viaje a los pueblos. Por datos que aparecen impresos al pie de los pliegos publicados por ella, se sabe que vivió en los barrios populares cercanos al Mapocho, como calle Andes 11-A, San Pablo 132-A, Sama 16-G y 73-A, o en la calle Zañartu entre San Pablo y Sama en los números 23, 18 y 9. Este último domicilio lo compartió con Daniel Meneses, poeta popular con quien convivió hasta su muerte. Actualmente la calle Sama corresponde a Calle General Mackenna o Calle Ismael Valdés Vergara, en los alrededores del Mercado Central de Santiago.


title: Historia de San Vicente de Tagua Tagua

text: En 1932, el Volcán Quizapú entra en erupción. Al mediodía había obscuridad completa. Los huasos al preguntarles dicen Quizapuh de donde sale el nombre del famoso volcán.


title: Historia de San Vicente de Tagua Tagua

text: Ubicado en la actual provincia de Talca en la región del Maule, el día domingo 10 de abril de 1932 inició la mayor erupción volcánica de Chile durante el siglo XX. La explosión volcánica duró entre 18 y 25 horas y formó una gruesa y negra columna eruptiva de entre 28 y 32 kilómetros de altura. La tefra (ceniza y otros elementos producto de una erupción que caen en forma de lluvia) cubrió más de dos millones de kilómetros cuadrados, desde Valparaíso hasta Buenos Aires, dejando en la zona cercana al volcán un velo blanco sobre los campos y cubrió de cenizas el lomo del ganado, inclusive a zonas del valle central como Curicó, Talca y Linares. Los pastos contaminados pusieron en serio riesgo la masa ganadera y agrícola de la zona, la cual por fortuna los campos se recuperaron volvieron a producir hasta convertirse de nuevo en la principal fuente de ingreso de los maulinos. A su vez, existieron infórmes de que se avistaron las cenizas transportadas por el viento desde Brasil y Sudáfrica.


title: Despersonalización

text: La despersonalización es una alteración de la percepción o la experiencia de uno mismo de tal manera que uno se siente "separado" de los procesos mentales o cuerpo, como si uno fuese un observador externo a los mismos.Puede ser a causa del uso recreativo de drogas psicótropas, pero más usualmente deriva de ansiedad, y abuso constante emocional. Una persona que sufre de despersonalización siente que ha cambiado y el mundo se ha hecho menos real, vago, de ensueño o carente de significado. Puede ser a veces una experiencia bastante perturbadora, en tanto que muchos sienten que efectivamente "viven en un sueño".


title: Despersonalización

text: El término "despersonalización crónica" se refiere al desorden de despersonalización, el cual es clasificado en el DSM-IV como un trastorno disociativo. El término "desrealización" es similar y a menudo se usan indistintamente; sin embargo, más específicamente la desrealización es sentir que nada es real, mientras que la despersonalización es sentir que uno está "separado" de su cuerpo o mundo. Aunque estas sensaciones pueden ocurrirle a cualquiera, son más prominentes en desórdenes de ansiedad, esquizofrenia, trastorno bipolar, depresión mayor, trastorno obsesivo-compulsivo, privación de sueño y algunos tipos de epilepsia.


title: Despersonalización

text: Los individuos que experimentan despersonalización se sienten separados tanto de su mundo como de su identidad y existencia física. A menudo la persona que ha experimentado la despersonalización afirma que la vida "se siente como una película" o que las cosas se sienten irreales o difusas, y también se puede sentir falta de concentración, o que cueste más esfuerzo del habitual concentrarse en algo. Además el reconocimiento de sí mismo falla (de ahí que se denomine de esta manera). La despersonalización puede resultar en niveles altos de ansiedad, los cuales pueden incrementar aún más estas percepciones. Se presenta en muchas ocasiones en el trastorno límite de la personalidad, determinándolo como un síntoma común en dicho trastorno.


title: Despersonalización

text: La despersonalización es un efecto secundario de drogas disociativas y alucinógenas, al igual que de drogas comunes como la cafeína, el alcohol, la marihuana, y minociclina. Es un componente común del síndrome de abstinencia de muchas drogas.


title: Despersonalización

text: Una causa muy común es que el paciente haya sido víctima de abuso emocional, acompañando su despersonalización con una sensación de desesperanza y desesperación, y hasta ciertas ocasiones, ataques de ansiedad, cayendo en un estado de depresión mayor y llanto constante.


title: Despersonalización

text: La despersonalización también puede acompañar la privación de sueño, el estrés y la ansiedad. Un estudio sobre estudiantes de pregrado encontró que individuos con una puntuación alta en la subescala de despersonalización/desrealización de la Escala de Experiencias Disociativas, exhibieron respuestas más pronunciadas de cortisol. Individuos con alta puntuación en la subescala de absorción, la cual mide experiencias de concentración con la exclusión del darse cuenta de otros eventos circundantes, mostraron respuestas de cortisol más débiles.


title: Despersonalización

text: El tratamiento depende de la causa subyacente, o no.


title: Despersonalización

text: Si la despersonalización es un síntoma de una enfermedad neurológica, el diagnóstico y tratamiento de la enfermedad específica es el enfoque primario. La despersonalización puede ser el síntoma cognitivo de enfermedades tales como la esclerosis lateral amiotrófica, la enfermedad de Alzheimer, esclerosis múltiple, la borreliosis, o cualquier otra enfermedad neurológica afectando el cerebro.


title: Despersonalización

text: Si la despersonalización es un síntoma psicológico, entonces el tratamiento puede depender del diagnóstico. Ella es a menudo síntoma del trastorno límite de la personalidad y trastorno bipolar, los cuales pueden ser tratados a largo plazo mediante psicoterapia y psicofármacos.


title: Despersonalización

text: El tratamiento de la despersonalización crónica está descrito en: trastorno de despersonalización.


title: La noticia rebelde

text: La Noticia Rebelde fue un programa de televisión argentino, creado y emitido desde 1986 por el canal estatal, entonces llamado ATC. El nombre parodiaba el título que se dio en Argentina a la celebérrima película "The Sound of Music:" "La Novicia Rebelde" (en España, "Sonrisas y Lágrimas"), de cuya banda sonora provenía la cortina musical del programa. Este se dedicaba a "pasar revista" de las noticias aparecidas en diarios y revistas para luego editorializar e ironizar sobre ellas.


title: La noticia rebelde

text: Con del antecedente de "Semanario insólito", cuyos conductores fueron Raúl Becerra, Adolfo Castelo (1940-2004), Raúl Portal, Virginia Hanglin y Nicolás Repetto (en esa época trabajó únicamente como movilero), a principios de 1986 se produjo un programa llamado "La noticia rebelde", conducido por Carlos Abrevaya (1949-1994), Raúl Becerra, Adolfo Castelo (1940-2004), Jorge Guinzburg (1949-2008) y Nicolás Repetto (en sus comienzos como movilero y luego ya como conductor). Fueron también los comienzos de nuevas jóvenes apariciones en Producción televisiva, tal como la de Guillermo Gauna (actor) pero no en ese ciclo y trabajaba en Radio El Mundo como cronista. Entre otros se encontraba la hija de Castelo, Daniela (1968-2011).


title: La noticia rebelde

text: El presente programa, que marcaría un antes y un después en el periodismo humorístico argentino, permaneció en pantalla hasta mediados del año 1989. Sin embargo sus cinco integrantes originales sólo convivieron durante los primeros dos años. A comienzos del año 1988, se produjo una ruptura: Castelo, Repetto y Abrevaya, siguieron con "La noticia rebelde" (por ATC) y por el otro lado, Guinzburg y Becerra probaron suerte con "Sin Red, el show de los enanos malditos" (por Canal 13). Luego ya comenzado el año 1989, Nicolás Repetto se despidió de "La noticia rebelde" y se fue a trabajar a Paraguay, al igual que el productor Ricardo López, quien actualmente es Gerente de Producción del Primer canal deportivo de Paraguay, Tigo Sports. A pesar de que en los últimos tiempos se fueron incorporando unos jóvenes Lalo Mir (1952-), Daniel Aráoz (1962-), Juana Molina (1962-), entre otros, el programa continuó hasta julio de 1989, cuando el nuevo gobierno de Carlos Menem lo retiró del aire al poco tiempo de asumir su presidencia de la Argentina.


title: La noticia rebelde

text: Además participaban del programa, los dibujantes Peni y Palomares, Daniel Dátola, Noelle Balfour, Carlos Barulich, Teresita Ferrari y Fernando Salas, las voces eran del locutor argentino Luis Albornoz (nacido en la ciudad de Victoria), quien es a su vez la voz oficial del canal de cable Todo Noticias (TN) y del locutor y periodista argentino Marcelo Russo (quien a su vez fuera la voz oficial de los canales ATC (Argentina Televisora Color), El Trece y actualmente de Radio Digital (Argentina) entre otros), en sus últimos años de emisión (1988 y 1989).


title: La noticia rebelde

text: Del plantel original, han fallecido tres, siendo el primero Carlos Abrevaya, el 8 de julio de 1994, víctima de un cáncer que lo mató en poco tiempo. Luego falleció Adolfo Castelo, el 23 de noviembre de 2004, también por cáncer, y más recientemente Jorge Guinzburg, el 12 de marzo de 2008, a raíz de complicaciones de una afección respiratoria que padecía desde joven.


title: La noticia rebelde

text: La importancia del ciclo residía en su manera innovadora de hacer humor. La Argentina venía de un período de dictadura, con censura férrea y sin apertura política, y "La noticia rebelde", estrenada apenas dos años después del regreso de la democracia, inauguraba un estilo irreverente, que rompía con los códigos humorísticos más conservadores y tradicionales que había hasta el momento. Se exploraban otros temas, se discutía todo aquello que estaba vedado hasta hacía poco tiempo y se expresaban opiniones que algunos años antes habrían sido impensadas.


title: La noticia rebelde

text: Luego del levantamiento del programa, sus conductores se embarcaron en otros proyectos que, sin la trascendencia de "La noticia rebelde", siguieron por la misma línea de humor. Pero a su vez, abrieron la puerta a que otras personas llevaran adelante sus propios programas dentro de los mismos códigos. El conductor Mario Pergolini, por ejemplo, señala a este ciclo como una fuente importante de inspiración para su programa "Caiga quien caiga".


title: Robert Kaye Greville

text: Robert Kaye Greville (Bishop Auckland, Condado de Durham, 1794 – Murrayfield, Edimburgo, 1866) fue un botánico, pteridólogo, briólogo, micólogo, y algólogo brito-escocés. Fueron sus padres el Rev. Robert Greville, y de Dorothy Chaloner. Aunque apreciaba las plantas de niño, sigue la carrera de medicina, en Londres y en Edimburgo; pero no se titula. Después de casarse en 1816, se establece en Edimburgo y estudia anatomía.


title: Robert Kaye Greville

text: En 1819 ingresa a la "Wernerian Society", y comienza a escribir importantes trabajos de botánica, que se publican por la "Sociedad Botánica de Edimburgo".


title: Robert Kaye Greville

text: En 1823, comienza la publicación de un mensuario escocés de "Flora Criptogámica Ilustrada", con dibujos propios y coloreados. Otras publicaciones fueron "Flora Edinensis" (1824), "Icones filicum", "Algae Britannicae" (1830).


title: Robert Kaye Greville

text: En 1834, explora la región de Sutherland, y por Escocia en 1837, recolectando especímenes para la "Sociedad Botánica".


title: Robert Kaye Greville

text: Greville fue un activo opositor a la esclavitud, y fue delegado antiesclavista de Edimburgo a la Oficina Colonial. Fue también un defensor de la temperancia abstemia, publicando "Facts illustrative of the drunkenness of Scotland" (Hechos ilustrativos del alcoholismo en Escocia), con observaciones sobre la responsabilidad de los clérigos, magistrados, y otros cuerpos de influencia(1834).


title: Robert Kaye Greville

text: Greville fue secretario de la "Sabbath Alliance", y vocal contra la 'desacralización legalizada' de los domingos por el "Correo Oficial", FFCC, y organismos públicos.


title: Robert Kaye Greville

text: En 1856, fue elegido MP por Edimburgo.


title: Robert Kaye Greville

text: Fallece en su hogar, en Murrayfield (Edimburgo) el 4 de junio de 1866. Fue sepultado en el Cementerio Dean, de la ciudad.


title: Rock in a Hard Place

text: Rock In A Hard Place es el séptimo álbum de estudio de la banda estadounidense de Hard rock Aerosmith. Fue lanzado al mercado en 1982. Es el único disco de la agrupación en el que no participa el guitarrista Joe Perry, que había abandonado en 1979, mientras Brad Whitford haría lo mismo en 1981, durante la grabación de este álbum. Los reemplazantes fueron Jimmy Crespo y Rick Dufay, respectivamente.


title: Rock in a Hard Place

text: El tema "Cry Me a River" es una versión escrita por Arthur Hamilton.


title: Rock in a Hard Place

text: El último tema del álbum, "Push Comes to Shove", es sobre la novia y futura esposa de Tyler, Teresa Barrick, y su hermana gemela Lisa.


title: Historia del Museo del Prado

text: El Museo Nacional del Prado está localizado en Madrid, España, y es considerado uno de los museos pictóricos más importantes del mundo, pues en su interior alberga amplias colecciones de pintura ilustrativas de la historia europea entre la Edad Media y principios del siglo XX, con especial énfasis en España. El grueso de sus obras más selectas procede de la Colección Real española, reunida por los sucesivos monarcas españoles entre los siglos XVI y XIX.


title: Historia del Museo del Prado

text: Alberga las mejores selecciones de pintura del Greco, Diego Velázquez y Francisco de Goya (escuela española); de Tiziano (italiana), y del Bosco y Rubens (flamenca). Sumadas a los extensos fondos de otros múltiples artistas, así como a valiosos ejemplos de escultura, dibujo y artes decorativas, resultan imprescindibles no sólo artísticamente, sino también históricamente.


title: Historia del Museo del Prado

text: El germen del museo se suele datar en el siglo XVIII, época en la que se sucedieron varias propuestas (de ministros del gobierno y artistas) para la creación de un centro que albergase fondos selectos de las bellas artes. Pero ya en épocas anteriores se había impuesto la convicción de que la Colección Real entrañaba singular importancia en el contexto europeo. De hecho, ya hacia 1651, Velázquez intervino en la redecoración de varias estancias del monasterio de El Escorial, con el propósito de exhibir una "selección" de obras en atención a los visitantes extranjeros que acudían en número creciente.


title: Historia del Museo del Prado

text: La idea de un museo de artes en España propiamente dicho surgió del rey Fernando VI, alrededor de 1757. Sin embargo, al año siguiente, Bárbara de Braganza, reina consorte y principal impulsora del museo, falleció, y el rey se sumió en una depresión que le llevó a la muerte en 1759. Carlos III, hermano de Fernando y su sucesor en la Corona española, abandonó el proyecto de su antecesor y en cambio tomó el de la construcción de un Museo dedicado a las ciencias naturales, para el que encargó a Juan de Villanueva la construcción de la actual sede del Prado. Las obras se desarrollaron a buen ritmo, aunque dicho rey no llegó a verlas concluidas.


title: Historia del Museo del Prado

text: Fue en tiempos de su hijo, Carlos IV, rey entre 1788 y 1808, cuando el edificio del Paseo del Prado quedó casi concluido, pero su futuro uso distaba de quedar claro. Carlos IV pensó en retomar el proyecto de una pinacoteca perfilado en tiempos de su tío Fernando VI, pero la parálisis económica del reino, aunada al estallido de la Revolución francesa impidió su realización.


title: Historia del Museo del Prado

text: En 1808, Napoleón Bonaparte invadió España desatando así la Guerra de la Independencia Española. José Bonaparte, hermano del soberano francés, fue nombrado rey de España en sustitución de Carlos IV. Este rey "intruso", muy impopular, fue quien realmente plasmó por escrito la creación del actual Museo del Prado bajo el nombre de Museo Josefino. Con la creación de dicha institución, José Bonaparte pretendía emular a otras cortes europeas, que ya contaban con museos similares, y de paso frenar el expolio de arte español que en buena medida era propiciado por su propio hermano Napoleón. La inestabilidad del gobierno de Bonaparte impidió el desarrollo de la obra. El decreto de fundación, con todo, llegó a publicarse el 21 de diciembre de 1809.


title: Historia del Museo del Prado

text: Después de la ocupación francesa, Fernando VII fue proclamado nuevo monarca de España y regresó triunfante a Madrid en 1814. En ese mismo año, se mostró receptivo a las propuestas de su esposa, Isabel de Braganza (1797-1818), sobre el proyecto del museo. La reina Isabel había encontrado documentos de Carlos III dirigidos a Anton Raphael Mengs, pintor alemán de gran ascendiente en la corte de finales del siglo XVIII, sugiriéndole apoyo para crear el museo. Aun entonces, se barajaba como futura sede el Palacio de Buenavista, frente a la Fuente de Cibeles, pero basándose en los planos encontrados, doña Isabel dio impulso a la fundación del Museo Real de Pintura y Escultura en el edificio diseñado por Villanueva, que había resultado muy dañado durante la invasión. Fernando VII aportó dinero de su "bolsa personal" para techar y acondicionar unas pocas salas.


title: Historia del Museo del Prado

text: El horario original estaría abierto al público únicamente los miércoles de cada semana desde las nueve de la mañana hasta las dos de la tarde.


title: Historia del Museo del Prado

text: Isabel de Braganza murió en 1818, por complicaciones en su segundo parto, y no llegó a ver concluida su obra. El 19 de noviembre de 1819 se inauguró discretamente el Museo Real de Pinturas, denominación inicial de la institución. Se culminó así un proyecto esbozado ya en tiempos de Carlos IV: la fundación de un museo a la imagen del Louvre de París, que exhibiera las piezas más escogidas de la Colección Real. Contaba entonces con trescientos once cuadros, expuestos en tres salas, todos ellos de pintores de la escuela española, aunque almacenaba muchos más. En años sucesivos se fueron añadiendo nuevas salas, según se iban ejecutando los trabajos de terminación del edificio, y obras de arte. Inicialmente, hasta la nacionalización de la colección tras "La Gloriosa", el museo fue una dependencia más del Patrimonio de la Corona. Por este motivo, se recibieron muchos envíos desde los palacios y monasterios reales, pero también hubo algunas obras que posteriormente fueron expedidas a nuevas ubicaciones. Es el caso de "San Fernando ante la Virgen", de Luca Giordano, que en 1828 fue trasladado al Palacio de El Pardo.


title: Historia del Museo del Prado

text: Precisamente la vinculación de la colección a la Corona planteó un grave problema a la muerte de Fernando VII, por su división testamentaria entre Isabel II y su hermana, María Luisa Fernanda. La ejecución de dicho testamento fue aplazada hasta la mayoría de edad de Isabel. Ante la duda de si todos los bienes incluidos en los inventarios podían considerarse de la herencia libre del rey, se nombró una comisión, que en 1844 emitió un informe en el que, si bien reconoció que las disposiciones testamentarias a lo largo de la historia de los monarcas españoles eran demasiado imprecisas y variables como para permitir fijar una tradición, manifestó su oposición en cualquier caso a una división, por ser bienes que en su mayoría pertenecían a la Corona española desde épocas muy remotas. Por ello, propuso como solución:


title: Historia del Museo del Prado

text: Informe que fue aprobado por la reina, de conformidad con su madre y su hermana.


title: Historia del Museo del Prado

text: Tras el destronamiento en 1868 de Isabel II, el museo pasó a formar parte de los «bienes de la Nación» mediante la Ley de 18 de diciembre de 1869, que abolió el patrimonio de la Corona. Esta ley, no obstante, estableció un conjunto de bienes destinados al uso y servicio del monarca, pero entre ellos no incluyó al museo.


title: Historia del Museo del Prado

text: En 1872 se suprimió el Museo de la Trinidad, creado a partir de obras de arte requisadas en virtud de la "Ley de Desamortización" de Mendizábal (1836), y sus fondos fueron traspasados al Prado. Tras esta fusión, el Prado fue renombrado Museo Nacional de Pintura y Escultura, designación que hasta entonces había tenido el Museo de la Trinidad. Esta denominación se mantuvo hasta 1920, año en que por Real Decreto de 14 de mayo recibió oficialmente la actual de Museo Nacional del Prado, que era como se lo conocía habitualmente ya con anterioridad, por haberse construido el edificio en terrenos del antiguo Prado de los Jerónimos.


title: Historia del Museo del Prado

text: La organización directiva del museo presenta tres etapas, a saber:


title: Historia del Museo del Prado

text: Fernando VII nombró como director del Prado a José Gabriel de Silva-Bazán y Waldstein, mayordomo mayor del Palacio de Oriente y Marqués de Santa Cruz. A este personaje sucedieron en el cargo el Príncipe de Anglona, el Marqués de Ariza y el Duque de Híjar, asesorados cada uno por los pintores Luis Eusebi, Vicente López y José de Madrazo. El duque de Híjar obtuvo el "Cristo crucificado", obra de Velázquez.


title: Historia del Museo del Prado

text: Tras la muerte de Fernando VII en 1833, y la serie de las Guerras Carlistas, Isabel II ocupó el trono. En ese momento la aún joven institución vivió su primera crisis, cuando por cuestiones hereditarias se planteó tasar y dividir la colección (aún de propiedad real) entre la reina y su hermana. Finalmente, esta última fue indemnizada y la colección permaneció unida.


title: Historia del Museo del Prado

text: En 1865, siendo director del Museo Federico de Madrazo, pintor español, se decidió que la colección del museo se organizara por escuelas, y pasase a denominarse Museo del Prado. Muchas de las pinturas en El Escorial fueron trasladadas al Prado, y también el "Tesoro del Delfín". Otro hecho que marcó la historia del museo sucedió en 1872, cuando Amadeo I anexó el Museo de la Trinidad, con sus respectivos fondos de pintura y escultura al Museo del Prado. Al igual que el Museo de la Trinidad, muchos monasterios españoles de Ávila, Segovia y Toledo corrían riesgo de perder su patrimonio por acción de la desamortización decretada en 1835 por Juan Álvarez Mendizábal, entonces Ministro de Hacienda. Pero solo cien obras fueron seleccionadas para ingresar al Prado, mientras que el resto se dispersó por toda la península ibérica.


title: Historia del Museo del Prado

text: La historia del Museo del Prado es en gran medida un reflejo de la situación política española: Tras la caída de Isabel II, Amadeo de Saboya fue nombrado monarca español y trató de remediar la difícil situación económica por la que pasaba el Prado, pero las deficiencias se debían no sólo al dinero, sino también a una gestión personalista y poco profesional. El cronista Mariano de Cavia, con un artículo periodístico falso, simuló que la noche del 24 de marzo de 1891 el Prado había sufrido un incendio. La población de Madrid acudió alarmada al museo, comprobando que todo había sido una llamada de atención. La alarma de Cavia estaba justificada: personal del museo vivía y cocinaba en el edificio, para lo que se almacenaba leña, con el consecuente riesgo. La polémica forzó a adoptar medidas, aunque los suelos de madera de las salas no se sustituirían por mármol hasta bien entrado el siglo XX. Sin embargo, en 1918 sí se descubrió un daño real, el expolio del "Tesoro del Delfín", realizado por un empleado del propio museo. La mayoría de las piezas pudieron recuperarse, salvo once, pero treinta y cinco de ellas con daños muy severos, despojadas de muchas de sus guarniciones de piedras y metales preciosos. El suceso, el más grave en la historia de la institución, le costó el puesto a su director, el pintor José Villegas Cordero, y supuso el cierre cautelar de los estudios que los artistas tenían en la pinacoteca.


title: Historia del Museo del Prado

text: Durante la Guerra Civil Española, se intentó preservar la colección de pinturas de los bombardeos, por lo que se trasladaron primero a Valencia y más tarde a Ginebra, Suiza. En el trayecto a esta última ciudad, el camión que llevaba la obra "La carga de los mamelucos" de Francisco de Goya chocó con un balcón. La pintura sufrió daños relevantes, que fueron reparados discretamente. Ya en 2008, dichos daños fueron subsanados de forma ya definitiva, reintegrando los detalles perdidos mediante el uso de fotografías antiguas. Tras la contienda los cuadros regresaron a España.


title: Historia del Museo del Prado

text: En 1980 se constituyó la Fundación Amigos del Museo del Prado, impulsada por el historiador de arte Enrique Lafuente Ferrari, que fue también su primer presidente.


title: Historia del Museo del Prado

text: En 2007 y tras cinco años de obras se inauguró la mayor ampliación en la historia del Museo, en diseño proyectado por el arquitecto Rafael Moneo.


title: Tataré

text: Tataré puede referirse a:


title: Manuel Sousa Montero

text: Manuel Sousa Montero, más conocido como Sousa (Utrera, provincia de Sevilla, 27 de octubre de 1967) es un futbolista español. Jugó en la posición de delantero. Se formó en las categorías inferiores del Sevilla FC.


title: Rodolfo Emilio Giuseppe Pichi Sermolli

text: Rodolfo Emilio Giuseppe Pichi Sermolli (o Pichi-Sermolli) (1912, Florencia - 2005) fue un botánico italiano. Era hijo de Giuseppe Pichi-Sermolli y de Maria Del Rosso.


title: Rodolfo Emilio Giuseppe Pichi Sermolli

text: Se diploma en historia natural en la Universidad de Florencia, en 1935.


title: Rodolfo Emilio Giuseppe Pichi Sermolli

text: Se casa el 9 de abril de 1942 con Clara Bernardini, unión que les da dos hijos.


title: Rodolfo Emilio Giuseppe Pichi Sermolli

text: De 1935 a 1958, es asistente en el Instituto de Botánica de la Universidad de Florenci; de 1958 a 1959 profesor de botánica en la Universidad Sassarid en Cerdeña y, a partir de 1959, profesor del Instituto Botánico de la Universidad de Génova y director de su Jardín botánico.


title: Rodolfo Emilio Giuseppe Pichi Sermolli

text: Fue un especialista en ecología y en fitogeografía de África tropical, en donde trabajó largamente en taxonomía vegetal.


title: Classics Live

text: Classics Live es un álbum en directo de Aerosmith. Fue grabado en una época de muchas tensiones en el interior de la agrupación, marcadas por la salida de los guitarristas Joe Perry y Brad Whitford.


title: Classics Live II

text: Classics Live II es un álbum en vivo de Aerosmith. Fue grabado en su mayoría en el año de 1984, con los cinco músicos originales reunidos.


title: Rick Adelman

text: Richard Leonard Adelman (Lynwood, California, ) es un exjugador y exentrenador de baloncesto estadounidense, que disputó un total de siete temporadas de la NBA como jugador. Con 1,85 metros de altura, jugaba en la posición de base.


title: Rick Adelman

text: Jugó durante tres temporadas con los "Lions" de la Universidad de Loyola Marymount, entre 1965 y 1968, con los que promedió 18,8 puntos por partido, convirtiéndose en el sexto mejor anotador de la historia de su universidad.


title: Rick Adelman

text: Fue elegido en la séptima ronda del Draft de la NBA de 1968 por San Diego Rockets, en el puesto 79. A pesar del puesto tan malo en el draft, consiguió un hueco en el equipo, donde se encontró como compañero a otro gran futuro entrenador, Pat Riley, haciendo las funciones de base reserva. Tras dos temporadas con los Rockets, fue incluido en el draft de expansión, siendo elegido por el nuevo equipo de Portland Trail Blazers, a comienzos de la temporada 1970-71. Su primer año en el equipo de Oregón fue el mejor de su carrera, promediando 12,6 puntos, 4,7 asistencias y 3,5 rebotes por partido. Pero su aportación fue cada vez menor, siendo traspasado a Chicago Bulls en 1973.


title: Rick Adelman

text: En su única temporada completa en los Bulls apenas contó para su entrenador, jugando tan solo 11 minutos por partido. Comenzada la temporada siguiente fue traspasado a New Orleans Jazz, donde jugó 28 partidos antes de acabar la temporada en los Kansas City Kings, en la que fue la última de su carrera como jugador. Se retiró con 27 años, tras promediar 7,7 puntos y 3,5 asistencias en sus siete temporadas en activo.


title: Rick Adelman

text: Entre 1977 y 1983 entrenó a una pequeña universidad, el Chemeketa Community College de Salem (Oregón), tras lo cual fue contratado como entrenador asistente de los Portland Trail Blazers, que contaban con Jack Ramsay como entrenador principal. Tras la destitución de este último en 1986 y la contratación de Mike Schuler, Adelman continuó en su puesto. En 1989 Shuler fue despedido, ocupando su puesto como entrenador principal como interino. A pesar del récord negativo de esa temporada (39 victorias por 43 derrotas), el equipo se clasificó para los playoffs, lo que ratificó a Adelman en su puesto.


title: Rick Adelman

text: Las tres siguientes temporadas fueron muy exitosas tanto para Adelman como para los Blazers, ya que se clasificaron para las Finales de la NBA en 1990 y 1992, perdiendo ante Detroit Pistons y Chicago Bulls respectivamente, y alcanzaron la final de la Conferencia Oeste en 1991, cayendo derrotados ante los Lakers. Transcurridas otras dos temporadas, fue despedido en 1994.


title: Rick Adelman

text: Tras un año en blanco, fue contratado a comienzos de la temporada 1995-96 por Golden State Warriors, donde no pudo repetir los éxitos conseguidos con los Blazers en los dos años que allí permaneció.


title: Rick Adelman

text: En la temporada 1998-99 es contratado por Sacramento Kings, donde permaneció durante ocho temporadas, llevando al equipo en todas ellas a los playoffs, pero sin pasar nunca de la Final de Conferencia de 2002, donde cayeron ante Los Angeles Lakers por 4-3.


title: Rick Adelman

text: El 18 de mayo de 2007 es contratado por Houston Rockets, en sustitución del despedido días antes Jeff Van Gundy. En el mes de marzo consiguió una racha de 22 victorias consecutivas, la tercera mayor de la historia de la NBA, solamente superada por la conseguida en la temporada 71-72 por Los Angeles Lakers, que consiguieron 33, y en la temporada 12-13 por Miami Heat, que consiguieron 27.


title: Rick Adelman

text: El 13 de septiembre de 2011 firmó un contrato con Minnesota Timberwolves.


title: Rick Adelman

text: Después de 24 años de carrera como entrenador de la NBA, en abril de 2013 se convierte en el octavo entrenador en conseguir 1000 victorias en la la liga americana. Añade su nombre a leyendas del banquillo como Phil Jackson, Pat Riley, George Karl, Lenny Wilkens, Larry Brown, Don Nelson y Jerry Sloan.


title: Batalla de Gamonal

text: El término batalla de Gamonal puede referirse a dos enfrentamientos bélicos distintos:


title: FASat-Alfa

text: El FASat-Alfa fue un fallido satélite chileno. El primero de ese país, construido bajo un programa de transferencia tecnológica entre la Fuerza Aérea de Chile y la empresa británica "Surrey Satellite Technology Ltd (SSTL)" y lanzado el 31 de agosto de 1995.


title: FASat-Alfa

text: El FASat-Alfa hubiera sido colocado en una órbita circular de 650 km de altura y a 82.5° de inclinación.


title: FASat-Alfa

text: El FASat-Alfa era un microsatélite de 50 kg basado en la estructura modular desarrollada por Surrey Satellite Technology Ltd (SSTL). El satélite fue construido por un grupo de ingenieros de la Fuerza Aérea de Chile y de SSTL.


title: FASat-Alfa

text: El FASat-Alfa pertenecía a la categoría de los microsatélites. Medía 36 × 36 cm de base y 70 cm de altura. Su pequeño tamaño implicó la incorporación de tecnología altamente sofisticada, debido a la necesidad de miniaturizar cada función.


title: FASat-Alfa

text: El FASat-Alfa era un satélite de órbita baja. A diferencia de los geoestacionarios, que se encuentran a 36.000 km de altura y cubren siempre la misma porción de superficie terrestre, el FASat-Alfa se ubicaría a una altura máxima de 650 kilómetros y circundaría la Tierra 3 o 4 veces al día.


title: FASat-Alfa

text: Este tipo de satélites tenía proyectada una vida de entre 8 y 10 años. El objetivo principal era monitorear la capa de ozono y obtener para Chile la experiencia científica y tecnológica básica necesaria para continuar hacia pasos más avanzados.


title: FASat-Alfa

text: La plataforma del FASat-Alfa es un paralelepípedo de 70 cm de alto por una base cuadrada de 36 cm . Los paneles solares de arseniuro de galio producen un máximo de 21 watts de potencia utilizable para todos los sistemas y cargas útiles.


title: FASat-Alfa

text: La plataforma contiene los siguientes sistemas básicos que permiten la operación del satélite:


title: FASat-Alfa

text: Las cargas útiles experimentales a bordo del FASat-Alfa son las siguientes:


title: FASat-Alfa

text: Experimento de Monitoreo de la Capa de Ozono. Este experimento está basado en la medición de la intensidad de la radiación solar ultravioleta dispersada por la atmósfera, en una banda estrecha de longitudes de onda cercanas a 300 nanómetros. Se ha demostrado que sometiendo estas mediciones a un procesamiento adecuado es posible determinar la cantidad total del ozono en un amplio sector geográfico, a altitudes sobre los 25 km . Este rango de altitudes es de especial interés científico por cuanto en él ocurre la máxima razón de mezcla del ozono (35 km) y además se espera en esa zona (40 km) el mayor impacto adverso sobre la disminución de la capa.


title: FASat-Alfa

text: El experimento constará de dos instrumentos que registrarán aspectos relativos al ozono atmosférico:


title: FASat-Alfa

text: Para procesar la información está contemplado investigar, desarrollar y programar computacionalmente diversos modelos físico-matemáticos que describen la distribución de ozono y la intensidad de la radiación ultravioleta dispersada en la atmósfera. El experimento pretende demostrar que con un equipamiento económico, pequeño y muy liviano, pero con un alto grado de procesamiento computacional a bordo de un microsatélite, es posible contribuir en forma significativa al estudio del fenómeno del ozono. Los datos obtenidos por este equipamiento serán correlacionados con la información proporcionada por la Red Radiométrica Ultravioleta que opera actualmente la Dirección Meteorológica de Chile.


title: FASat-Alfa

text: Experimento de Transferencia de Datos. Este experimento consiste primariamente en contar con una capacidad de transferencia de datos desde y hacia el satélite en el modo “guardar-y-entregar”, ya que por las características de la órbita polar del FASat-Alfa estará visible para un observador terrestre entre 10 y 15 minutos por pasada, y dependiendo de la latitud pasará entre 4 y 6 veces al día por ese mismo punto.


title: FASat-Alfa

text: Sistema de Imágenes Terrestres. Este experimento está basado en dos cámaras visibles, una de campo amplio y otra de campo angosto ambas colimadas en la misma dirección.


title: FASat-Alfa

text: La cámara de campo amplio tendrá una resolución de alrededor de 1500 km, similar a la de las cámaras del experimento de monitoreo de la capa de ozono OLME con el fin de dar la imagen de posición al citado experimento, y la de campo angosto una resolución de alrededor de 150 metros.


title: FASat-Alfa

text: Ambas cámaras estarán ubicadas en la Plataforma de Observación Terrestre. La fotografía de campo amplio permite en general determinar el área en la que fue tomada la fotografía. Como la fotografía de campo angosto está colimada en la misma dirección, se puede determinar con mayor precisión la zona de la Tierra que fue fotografiada.


title: FASat-Alfa

text: Una vez tomadas las imágenes, éstas se transmiten a la Estación de Control de Misión ECM-Santiago, donde se determina si las imágenes tienen la claridad y detalle suficientes para el propósito que se requiere. Una vez recibidas las imágenes en ECM-Santiago se entregarán al investigador quien a su vez realizará el trabajo de procesamiento computacional de las imágenes.


title: FASat-Alfa

text: Experimento de navegación global con el sistema Global Positioning System. Este experimento permitirá determinar la posición del satélite en el espacio, utilizando la constelación de satélites GPS. Esta capacidad permitirá una cierta autonomía con respecto a la determinación de los parámetros orbitales que actualmente se obtienen de la información proporcionada por el Comando Espacial de la Fuerza Aérea de los Estados Unidos.


title: FASat-Alfa

text: El experimento consta de un receptor especial para uso en el espacio que en conjunto con un software permitirá determinar la posición del satélite.


title: FASat-Alfa

text: Unidad Experimental de Almacenamiento de Datos en Estado Sólido. Este experimento es una unidad de almacenamiento de 2 Gigabits o 256 Megabytes de data, basada en una tecnología aún no disponible comercialmente de memorias RAM, proporcionada sin costo por la empresa Lockheed-Sanders de Estados Unidos, bajo un programa de colaboración con la Fuerza Aérea de Chile.


title: FASat-Alfa

text: Cada sistema del FASat-Alfa podrá acceder y utilizar esta memoria a través de la red de área local CAN. El mayor beneficio se logrará en los experimentos de Monitoreo de la Capa de Ozono (OLME) y de Imágenes Terrestres (EIS), ya que se podrán almacenar más de 600 imágenes de una sola vez.


title: FASat-Alfa

text: Este experimento que en sí no es una carga física separada, tiene como objetivo primario involucrar a los colegios de todo Chile en comunicarse con el satélite FASat-Alfa. El experimento educacional utilizará el experimento de transferencia de data DTE para, a través de procesamiento digital con el DSP, producir una telemetría que pueda ser recibida por receptores terrestres de bajo costo y un computador personal.


title: FASat-Alfa

text: El 31 de agosto de 1995 versiones rusas señalaron que el FASat-Alfa no pudo desacoplarse del satélite ucraniano. El FASat-Alfa fue enviado al cosmos a bordo de un cohete Tsyclon-3, adosado al satélite de órbita polar ucraniano Sich 1 desde la base de lanzamientos Plesetsk, en Rusia. El cohete despegó en el tercer intento de lanzamiento, por tanto se especuló en la culpabilidad de los rusos al desarmar el cohete tras el segundo intento fallido. Sin embargo, luego de investigar, los ingleses reconocieron su culpa por el mal diseño del sistema de desacople del satélite. Finalmente el 4 de septiembre de 1995 se anuncia la construcción del FASat-Bravo.


title: FASat-Alfa

text: Luego del lanzamiento del 31 de agosto de 1995, el satélite FASat-Alfa debía separarse del satélite ucraniano Sich-1, al cual estaba unido por medio de una par de abrazaderas. Al darse la orden por parte de los controladores rusos, dos cargas explosivas tipo guillotina debían cortar los pernos que unían las abrazaderas y un resorte interno empujaba al satélite chileno separándolo del ucraniano.


title: FASat-Alfa

text: Desafortunadamente, al activarse las guillotinas, estas no cortaron los pernos, sino que sólo los aplastaron, no pudiendo separarse ambos satélites.


title: FASat-Alfa

text: Luego del incidente, se formó una Comisión entre la FACH, la empresa británica SSTL, y la ucraniana Yuzhnoye. En la investigación se determinó, efectuando pruebas en Inglaterra y en Ucrania, que el mal diseño del sistema de desacople del satélite era el causante de la falla. Finalmente, los ingleses aceptaron toda su responsabilidad.


title: FASat-Alfa

text: Cuando se construyó el FASat-Bravo, el reemplazo del FASat-Alfa, se tomó especial precaución en el diseño de los tipos de pernos explosivos que se utilizarían, lo que permitió que este gemelo del FASat-Alfa pudiera estar en órbita en julio de 1998.


title: Gems

text: Gems es un disco recopilatorio lanzado en 1988 por Aerosmith, bajo el sello Columbia. Contiene material menos comercial que el disco Greatest Hits. La banda optó por incluir más canciones "heavy", que gozaron de poca radiodifusión.


title: UPLA

text: El término UPLA se puede referir a:


title: Lona Andre

text: Lona Andre (2 de marzo de 1915 - 18 de septiembre de 1992) fue una actriz cinematográfica estadounidense.


title: Lona Andre

text: Su verdadero nombre era Launa Anderson, y nació en Nashville, Tennessee. Andre atrajo la atención con sus primeros filmes en Hollywood y fue nombrada una de las WAMPAS Baby Stars de 1932. Llegó a la costa oeste tras ganar un concurso de belleza en Nashville. Firmó un contrato con Paramount Pictures, y tras su finalización se hizo actriz independiente.


title: Lona Andre

text: Durante la década de 1930 actuó con frecuencia en el cine, usualmente en primeros papeles en películas de serie B. Al final de la década había participado en más de cincuenta títulos.


title: Lona Andre

text: En 1934 Andre formó parte del reparto de "School For Girls", junto a Toby Wing, Lois Wilson, Sidney Fox, y Dorothy Lee. En junio de 1935 Andre se trasladó a Santa Bárbara (California) para casarse con el actor de la MGM Ed Norris. Cuatro días después de la boda Andre pidió la anulación del matrimonio. Posteriormente se casó con James T. Bolling, y se divorció de él en 1947.


title: Lona Andre

text: Su carrera menguó mucho en la década de 1940, y su última actuación tuvo lugar en 1949 con el film "Two Knights From Brooklyn". Tras abandonar el cine se dedicó con éxito a los negocios. Falleció en Los Ángeles, California, en el año 1992. Fue enterrada en el cementerio Forest Lawn Memorial Park de Glendale, California.


title: Liga Nacional de Baloncesto Profesional de México 2004

text: La Temporada 2004 de la LNBP fue la quinta edición de la Liga Nacional de Baloncesto Profesional de México. En esta edición se aumentó a 20 los equipos que tomaron parte en el circuito con la inclusión de 3 nuevos clubes que fueron: Barreteros de Zacatecas, Coras de Tepic y los Lobos Plateados de la BUAP; así como el retorno a la liga de los Correcaminos UAT Tampico, las Garzas de Plata de la UAEH y los Lechugueros de León. Sin embargo, los Dorados de Chihuahua y los Zorros de la UMSNH salieron del circuito. Esta edición se jugó en formato de temporada regular de 400 partidos (40 juegos por cada uno de los 20 equipos).


text: Cabe destacar, que en este torneo debido a la cantidad de equipos y a las distancias entre las sedes, la "LNBP" por primera vez se dividió en dos zonas: Zona Norte y Zona Sur.


text: Por otro lado, se jugó por primera vez la Copa Independencia, que fue un torneo que se creó para premiar a los mejores equipos de la primera mitad de la temporada, y que aparte sirvió como pretemporada para todos los equipos de la liga.


text: El Campeonato de la LNBP lo obtuvieron los Santos Reales de San Luis, los cuales derrotaron en la Serie Final a los Halcones UV Xalapa por 4 juegos a 2, coronándose el equipo potosino en calidad de visitante en el propio Gimnasio de la USBI de Xalapa, Veracruz.


text: La primera edición de la Copa Independencia fue ganada por los Lobos de la U.A. de C., al derrotar a los Lechugueros de León en el Gimnasio "Hermanos Carreón" de Aguascalientes, Aguascalientes.


title: Yuri Sakazaki

text: En japonés, su nombre es usualmente escrito en katakana. Ella fue introducida originalmente como una chica en desgracia en la serie "Art of Fighting", y en "Art of Fighting 2" fue donde hizo su primera aparición como personaje seleccionable. Desde entonces, ella ha aparecido en muchos videojuegos de lucha de SNK, incluyendo las series "The King of Fighters" y "SNK vs. Capcom" (menos en SVC chaos: SNK vs CAPCOM) con su hermano mayor "Ryo Sakazaki".


title: Yuri Sakazaki

text: El videojuego para Neo Geo Pocket Color "SNK Gals' Fighters" es el único en el que ella aparece sin Ryo. También hizo su debut en 3D como un personaje jugable en "". Ella es la primera y única mujer en practicar el Karate Kyokugen.


title: Yuri Sakazaki

text: Yuri es hija de Takuma Sakazaki y de Ronnet Sakazaki, y la hermana menor de Ryo, que es cuatro años mayor que ella. Cuando Yuri era niña, su madre murió de causas naturales, dejando a su padre Takuma y a su hermano Ryo a cargo de ella. Takuma dedicó mayor tiempo a Ryo que a Yuri, porque Ryo es el heredero del trono del Karate Kyokugenryu, pero trató de no volverle la espalda a Yuri. Tiempo después, Yuri se hizo amiga de un chico que acababa de llegar de Italia, llamado Robert Garcia. Yuri disfrutaba conversando con Robert, desarrollando una relación especial con él, pero sus sobreprotectores padre y su hermano insisten en acabar con la relación, temiendo que el jugara con sus sentimientos. De todos modos, ella considera a Robert uno de sus mejores amigos, y disfruta estando con él.


title: Yuri Sakazaki

text: Cuando tenía diecisiete años y el crimen comenzaba a infestar Southtown, Yuri vivía en el gimnasio de su hermano. Geese Howard chantajeó a Takuma para que trabajase para el y ser el jefe de facto de Southtown, y le ordenó asesinar a Jeff Bogard, el padre adoptivo de Terry y Andy Bogard. Takuma se negó, pero para obligar a Takuma a cooperar, Geese ordenó a Mr. Big, un cerebro criminal local, y a sus esbirros irrumpir en el gimnasio Kyokugenryu.


title: Yuri Sakazaki

text: Yuri se encontraba entrenando en el dojo cuando Mr Big y sus cómplices llegaron y se negaron a responder las preguntas de Yuri. Ella sospechó que ellos no tramaban nada bueno e intentó escaparse, pero no corrió lo suficientemente rápido para evitar que la pillasen y, así, fue secuestrada para someter a Takuma al control de Mr Big y evitar que desobedeciese a Geese. Takuma se vio obligado a hacer cosas contra su voluntad, para que no mataran a Yuri, lo cual incluyó pelear con Ryo y Robert.


title: Yuri Sakazaki

text: Esposada, amordazada y aislada en un cuarto pequeño y oscuro dentro de un almacén abandonado, Yuri estaba preocupada por su padre, su hermano y Robert. Desafortunadamente, su secuestro ocasionó que Ryo y Robert fueran a Southtown a rescatarla, peleando en el proceso con los más rudos criminales, gorilas y artistas marciales. De repente se abrió una puerta oculta en la oscuridad y, Yuri, rápidamente escapó. Su hermano, Ryo, estaba preparado para acabar con Mr. Karate con un "Haoushoukouken", creyendo que él estaba involucrado en el secuestro de Yuri. Sin embargo, para rescatar a su padre, apareció ilesa ante los ojos de Ryo y Robert y le dijo a Ryo que no le hiciera daño a Mr Karate, ya que era el padre de ambos. Takuma se quitó su máscara para revelar su verdadera identidad, explicando que fue engañado por Geese a través de Mr Big para pelear contra su hijo Ryo. Así, se produjo la feliz reunión.


title: Yuri Sakazaki

text: Después del encuentro, la familia Sakazaki y Robert volvieron al dojo Kyokugenryu y planearon su venganza contra Geese por la deshonra al Karate Kyokugenryu. Después de haber sido rescatada por Takuma, y como medio de venganza, Yuri le pidió a Takuma que la entrenase como lo hizo con Ryo, algo que éste rechazaba y Robert apoyaba. Takuma aceptó la petición de Yuri, deseoso por hacer que su hija fuera una poderosa peleadora a su propio estilo, y para evitar que nuevamente fuera secuestrada. Entrenó a Yuri a espaldas de Ryo (pues se había ido a Japón en tren) y, en pocos días, Yuri mostró un avance excepcional en su entrenamiento.


title: Yuri Sakazaki

text: La venganza de los Sakazaki contra Geese fue un éxito hasta cierto punto, pero la victoria duró poco tiempo. Geese consiguió escaparse de los Sakazaki, y ordenó el homicidio de Jeff Bogard. El final de "Art of Fighting 2" cerró de hecho la historia de la serie "Art of Fighting" y dio paso al comienzo de la historia de la serie "Fatal Fury", que no involucra directamente a la familia Sakazaki.


title: Yuri Sakazaki

text: El incidente de Yuri Sakazaki ocurrió tanto en la línea temporal de "Art of Fighting" como en la línea temporal de "The King of Fighters" (dos años antes de los eventos de "The King of Fighters '94"). Según la línea temporal de "Art of Fighting", sucedió en 1978. Según la línea temporal de "The King of Fighters" probablemente sucedió en 1992 (el año en que se publicó el "Art of Fighting" original). Yuri tenía diecisiete años en el momento del incidente.


title: Yuri Sakazaki

text: En 1994, Yuri se consideró lista para participar en el torneo "The King of Fighters". Ella trató de unirse al equipo de Ryo, sin embargo se enteró de que Ryo sólo aceptaría a su padre Takuma y a Robert en su equipo. Ryo incluso estaba en contra de la entrada de Yuri para participar en el torneo "The King of Fighters", creyendo que podría ser una deshonra para el Karate Kyokugenryu, pero Robert tenía una idea contraria a Ryo. Yuri presencia la invitación que King recibe para participar. Entonces, se apresura a insistirle a King que le permita para unirse a ella y formar un equipo, junto con su amiga Mai Shiranui. Ambas discutieron con King, y finalmente ella no tuvo más opción que permitir a ambas pertenecer al equipo. Así entró el equipo femenino representando a Inglaterra al torneo.


title: Yuri Sakazaki

text: Tras el torneo "The King of Fighters '95", Yuri fue llamada de regreso al dojo Kyokugenryu por su padre Takuma. Un año después, Takuma decide retirarse de la lucha de competición. Él le propuso a Ryo que Yuri fuese parte de su equipo. Como Yuri tenía con quien formar equipo, Takuma decidió convencerla de que se uniese al "AOF Team" amenazándola con bloquearle sus fondos. Yuri aceptó ocupar el lugar de su padre en el equipo de Ryo y Robert, aún con la negativa de Ryo pero con el visto bueno de Robert. Para honrar a su padre, Yuri se compromete a participar con el equipo Art of Fighting, aunque ella desearía dejar de ser una presa fácil y está dispuesta a ayudar en todo lo que pueda. En 1997, vivía despreocupadamente, pero poco tiempo duró esa situación. De nuevo, ella fue llamada a entrenar cuando el torneo "The King of Fighters '97" estaba a punto de comenzar. Ella no le volvió la espalda a su familia ni a sus amigos, y entrenó más duro que antes. Aunque es la única mujer en el equipo Art of Fighting, podía representar bien el Karate Kyokugenryu.


title: Yuri Sakazaki

text: Tras el torneo KOF '99, Yuri se sintió nostálgica. Había pertenecido durante 4 años al equipo The Art of Fighting, pero recordaba cuando formaba equipo con King y Mai. Finalmente, volvió al equipo femenino sin saber quienes formarían parte de él. En pocos días, se une nuevamente con Mai, y ellas deciden formar parte del equipo. Mai también invita a su amiga Kasumi, y King ocupó, a petición de Yuri, su lugar en el equipo Art of Fighting, con el desacuerdo de Robert y la aprobación de Ryo. Sin embargo, el equipo femenino para "The King of Fighters 2000" requería un cuarto integrante, y la respuesta llegó en la forma de Hinako Shijou. Desde entonces, Yuri se comprometió a demostrar el verdadero poder femenino.


title: Yuri Sakazaki

text: En el 2001 Yuri volvió a Southtown para ayudar en la reconstrucción del dojo, dispuesta a ayudar a su padre y hermano. Sin embargo, ocurrió un desastre. Un Robert consternado llegó al dojo Kyokugenryu admitiendo que la fundación Garcia quebró por una difícil crisis financiera que afectó directamente sus negocios. Yuri estaba tan preocupada por la situación de Robert que decide ayudarle de una vez por todas. Por tanto, ella volvió al equipo Art of Fighting, tomando su lugar en el equipo femenino Li Xiangfei, y aquella vez fue para ayudar a Robert lo más que pudiera. Yuri representó lo mejor que pudo el Karate Kyokugenryu, sin dejar que nada se interpusiese en su camino. Cuando su equipo ganó el premio en dinero, aunque no el torneo, Yuri, feliz, ve a Robert recuperar su riqueza, mientras el final de "The King of Fighters 2001" se rubrica con la desaparición de la organización NESTS. Robert está furioso porque a la familia Sakazaki sólo le interesen sus recursos financieros, pero Yuri sabe que la familia Sakazaki aprecia Robert por su personalidad y no por su dinero y bienes materiales. Desde el año 2001, Yuri ha sido una habitual en el equipo Art of Fighting junto con Ryo y Robert. En "The King of Fighters XI", Yuri encuentra un rival, de alguna manera, en la forma de Malin, ya que el juego muestra que Malin tiene algo de rencor contra Yuri. Se dice que ella odia como Yuri dice "Yoyucchi" y su comentario contra el estilo de pelea de Malin.


title: Yuri Sakazaki

text: Yuri usa el menor nivel de movimientos de la disciplina de artes marciales Kyokugenryu, llamado "Principio Raiou", que solo enseña los movimientos básicos y de bajo nivel y anima el uso del instinto personal en conjunción con el entrenamiento. Entre los movimientos personales aprendidos por Yuri se encuentran el "Slipstream Handslap" y el "Big Butt Press". Raiou significa en japonés "Chispa brillante".


title: Yuri Sakazaki

text: Yuri escogió seguir en el principio Raiou del Karate Kyokugenryu. Takuma le ofreció el incentivo de avanzar a los principios más elevados. Sin embargo, ella no aceptó la oferta, creyendo que los principios se enfocaban más al ataque que a la defensa. El Karate Kyokugenryu nunca había sido enseñado a las mujeres hasta que ocurrió el incidente de Yuri; por lo tanto, Yuri tuvo el honor de ser la primera estudiante femenina de esa disciplina.


title: Yuri Sakazaki

text: Los movimientos de Yuri son una continua parodia de varios movimientos de las series "Street Fighter". Esto es muy notorio en "The King of Fighters '96", cuando ella recibió su "Yuri Cho Mawashi-geri", que hizo y curvó de una forma similar al más elevado arco de Sakura con su "Shunpuu Kyaku". Desde entonces, Yuri ha hecho varios movimientos que son parodias de estos: "Flower Kick" de Sakura, "Shin Shoryuken" de Ryu, Shoryureppa de Ken, la intro de Felicia ("Darkstalkers"), la intro de Makoto ("Street Fighter III: 3rd Strike"), el "Shun Goku Satsu" de Akuma, el "Flip Kick" de Chun-Li, e incluso el "Denjin Hadoken" de Ryu. Es notorio que KOF '96 llegase un año después de "Street Fighter Alpha", donde fue introducido Dan Hibiki, parodia de Ryo y de Robert.


title: Yuri Sakazaki

text: Yuri es una chica joven y muy amigable. Siempre se preocupa por su familia y amigos. Ella ama y honra a su padre Takuma, viéndolo como un ejemplo, pero también respeta a su hermano Ryo. Se molesta cuando Ryo y Takuma se entrometen constantemente en sus asuntos. Ella disfruta también de la compañía de Robert, pero se niega a revelar sus verdaderos sentimientos hacia él desde su viaje a Centroamérica para ayudar a una amiga de Robert de la infancia, Freya Lawrence. Yuri cuenta con muchos amigos tanto dentro de la saga KOF como fuera de esta, y disfruta pasando el tiempo con ellos.


title: Yuri Sakazaki

text: Yuri fue introducida originalmente como una damisela en apuros en "Art of Fighting", sin ser seleccionable. Su primera aparición como personaje jugable en toda regla se produjo en "Art of Fighting 2". Aunque ella y su padre Takuma no fueron personajes seleccionables en "Art of Fighting 3", ella hizo una aparición especial en los finales de Ryo y de Robert (y también en algunas peleas, cuando uno juega con Ryo). Ha aparecido como personaje jugable en todos los juegos de la saga KOF. "" marca la primera vez desde "Art of Fighting 2" en la que recibió un nuevo vestuario, aunque ella ya había usado un calzado similar a zuecos en vez de calzado deportivo (normalmente alguien que viste un karategi va descalzo) en "KOF 2000" y "KOF 2001". Su calzado deportivo de preferencia eran un par de Converse rojos. Yuri aparece como Striker en "" para Game Boy Advance. En "", algunas de sus indumentarias adicionales la hacen parecer practicante de Kyokugenryu; el color del esquema B le da un parecido con Ryo (cabello rubio, gi naranja y medias negras), mientras que el esquema F se parece a la indumentaria de Robert de "KOF '99" a "KOF 2002", constando de cabello castaño, gi naranja con medias de manga larga, y sin venda en el cabello.


title: Yuri Sakazaki

text: En el "KOF XIII" nuevamente volvería porque en el título anterior del "KOF XII" no llegó a aparecer por tratarse de una versión de prueba en este juego, pues aún conserva su diseño de vestimenta de títulos anteriores de KOF. Incluso ha tenido cambios cuando se elige otra paleta de colores. Entre esos cambios está el hecho de que en algunos colores de paleta de Yuri no usa medias usando, en su lugar, un short, incluso otro hasta la mitad y hasta más largo o una vestimenta como de gimnasta curvada con calcetas bien largas hasta arriba de las rodillas. Otro dato importante es que en esta edición tiene cabello corto ya que decidió hacerse un cambio de look, para el disgusto de Takuma a quién no le agradó la idea. De todas formas también se la puede escoger con su atuendo clásico que incluye su trenza apretando Start antes de seleccionarla.


title: Visage (álbum)

text: Visage es el primer álbum (y homónimo) del grupo británico Visage. Fue realizado por PolyGram en 1980 y contiene el gran éxito internacional "Fade to Grey".


title: Visage (álbum)

text: Otros temas fueron "Visage" y "Tar". Es uno de los primeros álbumes de la época new romantic, e incluso "Tar" fue grabado y realizado en 1979. El álbum fue grabado en Genetic Sound Studios de Londres.Otros músicos:


title: Jardín botánico de Fayal

text: El Jardín Botánico de Fayal en portugués: Jardim Botânico do Faial, es un jardín botánico de 8000 m² de extensión en Horta Isla de Faial, Azores.


title: Jardín botánico de Fayal

text: Es miembro de la Asociación Ibero-Macaronésica de Jardines Botánicos y del BGCI, siendo su código de identificación internacional como institución botánica, así como las siglas de su herbario es HORTA.


title: Jardín botánico de Fayal

text: Este jardín botánico tiene a un Arboreto satélite: Jardim do Palácio de Santana.


title: Jardín botánico de Fayal

text: El jardín botánico se encuentra a unos 2 kilómetros al norte de Horta, pasando el Monte Carneiro (267 m de altura) y su mirador, ubicado en el "Valle Flamengos". El jardín botánico es una estructura integrante del parque natural do Faial


title: Jardín botánico de Fayal

text: "Jardim Botanico do Faial", c/o Secretaria Regional do Ambiente, 9900 - Horta, Fayal, Azores, Portugal.


title: Jardín botánico de Fayal

text: Planos y vistas satelitales.El « Jardim Botânico do Faial» nació en 1986, ubicado en el lugar de una finca ("quinta") que fue una antigua explotación agrícola de frutales y pastos, en « São Lourenço», en el « Vale dos Flamengos», con un área de unos 5.600 m².


title: Jardín botánico de Fayal

text: En una primera fase se recuperaron los edificios de la quinta con la intención de que sirvieran como centro de visitantes. El terreno situado al este de la casa, originalmente un prado, fue remodelado creando unas pequeñas elevaciones, un arroyo artificial, y dos pequeños lagos, junto con unos paseos peatonales. Simultáneamente en el lado oeste se aprovecharon algunos elementos de la quinta tales como arbustos de camelia y algunos árboles de gran porte y se instalaron una red de senderos, lagos, pérgolas y bancos.


title: Jardín botánico de Fayal

text: En esta área, en una primera fase, fue dividida en diferentes sectores: un sector de multiplicación de plantas ornamentales para ser ofrecidas a los visitantes y a la población gratuitamente, un segundo sector de reproducción y exhibición de plantas endémicas y autóctonas, y un tercer sector donde se situó un pequeño jardín formal, con algunas especies exóticas aclimatadas a las Azores, muchas de ellas tropicales.


title: Jardín botánico de Fayal

text: En todo el Jardín fue instalado un sistema de distribución de aguas para alimentación de los diferentes lagos, así como un sistema de riego móvil. También se crearon cascadas y cursos de agua.


title: Jardín botánico de Fayal

text: La zona este fue destinada a albergar la flora de las Azores y de la Macaronesia. Todas las especies fueron recogidas directamente de la naturaleza y traplantadas directamente al Jardín. Se aguparon tal como se encuentran en la naturaleza, creándose una zona de plantas costeras, otra de especies de altura, y en los lagos se instalaron las plantas representantes de comunidades lacustres. Entre estas zonas se instalaron especies típicas de las áreas de transición. También se diseñaron muros de piedra para albergar plantas rupícolas.


title: Jardín botánico de Fayal

text: En la zona oeste, después de algunos años de producción de plantas ornamentales, se decidió sustituirlas por un jardín de plantas medicinales y aromáticas utilizadas en las Azores.


title: Jardín botánico de Fayal

text: En 1995, el jardín botánico dio un paso más en el camino de la investigación y de la sensibilización para la flora de las Azores y la Macaronesia, creando una segunda zona, localizada en la freguesia de Pedro Miguel, a 400 msnm. En esta nueva área con 60 000 m², se procede a la recuperación del "hábitat" de las especies características de la Laurisilva húmeda y super-húmeda. Además de tener un importante papel científico, esta zona posee también un elevado valor paisajístico.


title: Jardín botánico de Fayal

text: Desde su inicio, este jardín tiene una preocupación especial de mantenimiento de una colección de plantas de la flora de las Azores y de la Macaronesia que funciona, simultáneamente, como un banco de germoplasma.


title: Jardín botánico de Fayal

text: Entre sus colecciones son de destacar:


title: Jardín botánico de Fayal

text: Entre los objetivos del Jardín botánico, se encuentran: El jardín botánico de Fayal desde su creación viene participando activamente en conferencias internacionales, siendo el promotor del 3º Simposio de la Asociación Ibero-Macaronésica de Jardines Botánicos, que tuvo lugar en Fayal, en septiembre de 1994.


title: Jardín botánico de Fayal

text: Banco de germoplasma, el banco de semillas del Jardín Botánico de Fayal creado en 2003, conserva especímenes de las plantas del archipiélago de las Azores.


title: Laskarina Bubulina

text: Laskarina Bubulina (en griego: Λασκαρίνα Μπουμπουλίνα, Estambul, 11 de mayo de 1771 - Spetses, 22 de mayo de 1825) fue una heroína griega de la Guerra de independencia de Grecia en 1821.


title: Laskarina Bubulina

text: Era hija del capitán Stavrianos Pinotsis y su esposa Skevo. Los otomanos apresaron a Pinotsis a causa de que éste formó parte de la fallida Revolución de Orlof contra la dominación del imperio turco. Su padre fue apresado y su esposa viajó hacia Estambul para pedir su liberación y dio a luz en la prisión a Bubulina, y al poco tiempo su padre murió, por lo que madre e hija regresaron a la isla de Hydra. Cuatro años más tarde, cuando su madre se casó de nuevo ahora con Demetrios Lazarou-Orlof, ellos se trasladaron a la isla de Spetses. Bubulina Tenía entonces ocho años.


title: Laskarina Bubulina

text: Se casó dos veces, primero con Dimitrios Yiannouzas y más tarde con Dimitrios Bubulis, quién murió en una batalla contra los piratas argelinos en 1811. Bubulina tomó la fortuna que abarcaba diversos negocios comerciales marítimos y construyó cuatro barcos, incluido un gran buque de guerra llamado "Agamemnon". Tuvo seis hijos entre sus dos maridos.


title: Laskarina Bubulina

text: En 1816, los otomanos intentaron confiscar las propiedades de Bubulina ya que su marido había formado parte del ejército ruso contra los turcos en la Guerra Turco-rusa. Fue hacia Estambul para reunirse con el embajador ruso el conde Pavel Strogonov para pedir protección. En reconocimiento por la ayuda prestado por su marido Strogonov la envió a Crimea donde estaría a salvo. Tres meses después volvería a Spetses al reunirse con la madre del sultán Mahmud II, la cual convenció a su hijo de que Bubulina disfrutara de sus propiedades.


title: Laskarina Bubulina

text: Bubulina se unió a la organización Filiki Etaireia siendo el único miembro femenino. Compró armas y municiones y las suministraba desde su puerto en Spetses. También reclutó un pequeño ejército desde Spetses a los cuales suministraba víveres y municiones y construyó su barco "Agamemnon" en 1820; en marzo de 1821 hizo su propia bandera inspirándose en la de la dinastía bizantina de los Comnenos y la puso en el mástil del barco. El 3 de abril los barcos de Spetses se rebelaron y se unieron con otras flotas de las Islas Griegas. Ella salió con ocho barcos y consiguió el bloqueo naval de Nauplia y lideró a sus tropas hasta la caída del fuerte el 13 de noviembre de 1822. Después tomó parte en otro bloqueo y posterior captura de Monemvasia y Pilos. Su hijo Yiannis Yiannouzas murió en la batalla de Argos, contra un ejército otomano superior en número.


title: Laskarina Bubulina

text: Bubulina consiguió llegar a tiempo a la caída de Trípoli el 11 de septiembre de 1821 y se reunió con Theodoros Kolokotronis. Más tarde dos de los hijos de ambos, Eleni Bubuli y Panos Kolokotronis se casaron. Después de la toma de los cuarteles y fuertes otomanos, Bubulina consiguió rescatar a muchas mujeres griegas que eran componentes del harén del sultán.


title: Laskarina Bubulina

text: Bubulina fue arrestada en la guerra civil de 1824 a causa de su lucha junto a Kolokotronis, que fue acusado de traidor por apoyar una alianza con Rusia. Se le permitió el exilio a Spetses y tuvo que vivir en la miseria a causa de que su fortuna había sido dilapidada en la guerra de independencia.


title: Laskarina Bubulina

text: Bubulina fue asesinada en Spetses en 1825 a causa de una venganza por parte de la familia de la esposa de su hijo Yeorgios Yiannouzas, los Koutsis. El padre de la chica, Christodoulos Koutsis, y sus hombres fueron armados a buscar a Bubulina a Spetses. Ella salió al balcón de su casa para encararse con ellos. Después de un breve diálogo con Christodoulos, uno de los asaltantes disparó contra ella en el pecho, a lo que siguieron otros cuantos. El asesino no fue identificado.


title: Laskarina Bubulina

text: Descendientes de Bubulina donaron el "Agamemnon" al estado griego. Este fue incendiado en la base naval de Poros por Andreas Miaoulis durante la siguiente guerra civil en 1831. En la isla de Spetses hay un museo dedicado a Bubulina, el cual es una casa de 300 años de antigüedad que era propiedad de su segundo marido. En el puerto de dicha isla también se encuentra una estatua y varias calles de diversas ciudades de Grecia y Chipre llevan su nombre.


title: Clasificación de Conmebol para la Copa Mundial de Fútbol de 1966

text: Los 9 equipos se dividieron en 3 grupos de tres equipos. Obtendrían la clasificación los campeones de cada grupo y en caso de empate a puntos se resolvería la clasificación con un partido de desempate. Brasil ya había obtenido la clasificación por haber resultado campeón en el Mundial de Chile 1962.


text: La competición significó el debut de tanto en eliminatorias como en torneos de Conmebol.


text: En negrita los equipos clasificados, y en "cursiva" los que disputaron partido de desempate.


text: Chile y Ecuador empataron en el primer lugar del grupo, con los mismos puntos. Tras el partido de desempate, disputado en Lima, Chile consiguió su pase final al mundial.


title: Hércules lucha contra la hidra de Lerna

text: Hércules lucha contra la hidra de Lerna es un cuadro de Francisco de Zurbarán expuesto en el Museo del Prado de Madrid, España. Está pintado al óleo sobre lienzo, y mide 133 cm de alto por 167 cm de ancho.


title: Hércules lucha contra la hidra de Lerna

text: Segundo cuadro de la serie de los Trabajos de Hércules, realizada para decorar el Salón de Reinos del Palacio del Buen Retiro de Madrid. Hércules debía realizar doce trabajos para Euristeo, aunque Zurbarán solo pintó diez por razones de espacio. En esta escena el héroe ya viste la piel del león de Nemea al que acaba de matar. Esta vez, Hércules ha de enfrentarse con un monstruo de siete cabezas que aterrorizaba la costa de la laguna de Lerna.


title: Hércules lucha contra la hidra de Lerna

text: Nuevamente la imagen transmitida por el héroe y que se transmite a su supuesto descendiente, Felipe IV, es la de un pacificador. Esta vez el personaje no aparece solo sino que le acompaña su sobrino Iolao. La técnica es de todo punto similar a la del resto de la serie, acentuándose los rasgos tenebristas y los contrastes entre luces y sombras.


title: Monumento a la Libertad (Riga)

text: El Monumento a la Libertad (en letón: "Brīvības Piemineklis") se encuentra en Riga (Letonia). Es un monumento construido en honor a los soldados que murieron durante la Guerra de Independencia de Letonia. Se considera un importante símbolo de la libertad, independencia y soberanía de Letonia. Inaugurado en el año 1935, los 42 m de altura del monumento de granito, travertino y cobre suele servir como punto principal de reuniones públicas y ceremonias oficiales.


title: Monumento a la Libertad (Riga)

text: Las esculturas y bajorrelieves del Monumento a la Libertad, organizados en trece grupos, muestran la cultura e historia de Letonia. El núcleo del monumento está compuesto por formas tetragonales superpuestas unas sobre las otras, que van disminuyendo en tamaño conforme van ascendiendo, completado por una columna de travertino de 19 metros de altura que sostiene la figura de cobre a la Libertad levantando tres estrellas doradas. La idea del monumento surgió por primera vez a principios de los años 1920, cuando el primer ministro de Letonia, Zigfrīds Anna Meierovics, ordenó establecer unas normas para celebrar un concurso de diseños para una "columna memorial". Tras varios concursos, el monumento fue finalmente construido a principios de la década de 1920, según el proyecto "¡Brilla como una estrella!" del escultor letón Kārlis Zāle. Las obras de construcción se financiaron mediante donaciones privadas.


title: Monumento a la Libertad (Riga)

text: Durante la Segunda Guerra Mundial la Unión Soviética se anexionó a Letonia y pretendió la demolición del monumento, aunque nunca se llevó a cabo. La escultora soviética Vera Mujina suele ser relacionada con el rescate del monumento, posiblemente porque consideraba que era del más alto valor artístico. Se utilizó propaganda como medio para alterar el significado simbólico del monumento de acuerdo a la ideología soviética. No obstante, para la mayoría de la gente aún continúa siendo un símbolo de la independencia nacional, reuniéndose allí el 14 de junio de 1987 cerca de 5000 personas para conmemorar a las víctimas del régimen soviético y colocar flores. Esta concentración inició el movimiento de independencia nacional, siendo restablecida tres años después la independencia de Letonia.


title: Monumento a la Libertad (Riga)

text: El monumento se encuentra en el centro de Riga en Brīvības bulvāris (Bulevar de la Libertad), cerca del casco antiguo de Riga. En 1990 las calles que rodean el monumento entre los bulevares de Rainis y Aspazija, de aproximadamente unos 200 metros de largo, fueron peatonizadas formando una plaza. Parte de la zona peatonada incluye a un puente sobre el canal de la ciudad, que formó parte del sistema defensivo de la ciudad que fue demolido en el siglo XIX para la construcción del bulevar moderno del distrito. El canal tiene 3,2 kilómetros de largo y está rodeado por un parque en la mitad de su longitud. La tierra obtenida de la demolición de las murallas se acumuló en dicho parque formando una colina artificial con una cascada de agua en el norte del monumento. En el bulevar del distrito este del parque se ubican varias embajadas e instituciones, de las cuales las más cercanas al monumento a la Libertad son las embajadas de Alemania y de Francia, la Universidad de Letonia y el gimnasium "Rīgas Valsts 1. ģimnāzija".


title: Monumento a la Libertad (Riga)

text: Al sur, en un parque cercano al monumento, se encuentra la Ópera Nacional con un jardín de flores y una fuente ante ella. Frente a la ópera, en la parte occidental de la plaza y cerca del casco antiguo se halla una pequeña cafetería y el reloj Laima. El reloj se instaló en 1924 y en 1936 fue decorado con un anuncio para la marca de confitería letona "Laima" de la cual tomó su nombre, es un popular lugar de reunión.


title: Monumento a la Libertad (Riga)

text: Originalmente se había previsto construir una plaza elíptica alrededor del monumento, cerrada por un muro de granito de 1,6 metros de alto con bancos situados en su interior mientras que el exterior se rodearía de un seto de thuja. Sin embargo, este proyecto no se realizó en la década de 1930. En la década de 1980 esta idea se examinó de nuevo pero fue nuevamente abandonada.


title: Monumento a la Libertad (Riga)

text: Las esculturas y bajorrelieves del Monumento a la Libertad, organizadas en trece grupos, muestran la cultura y la historia de Letonia. El centro del monumento está compuesto por formas tetragonales una encima de otra, que van disminuyendo conforme ascienden. Una escalera de granito rojo de diez escalones, con una altura de 1,8 metros, rodea el monumento entre dos relieves de travertino de 1,7 metros de altura y 4,5 metros de ancho. Los dos relieves que decoran los tres metros de grosor de los lados de la escalera se llaman "Fusileros Letones" (en letón: "Latvju strēlnieki") y "Pueblo Letón: Los Cantantes" (en letón: "Latvju tauta - dziedātāja"). Todo esto se encuentra sobre dos escalones adicionales que forman una plataforma redonda, de 28 metros de diámetro, la cual soporta toda la estructura del monumento. En la parte delantera del monumento, esta plataforma forma un rectángulo que es utilizada para ceremonias. La base del monumento, hecha también de granito rojo, está formada por dos bloques rectangulares: el inferior es un monolito de 3,5 metros de alto, 9,2 metros de ancho y 11 metros de largo; mientras que el bloque superior es de 3,5 metros de alto, 8,5 metros de ancho y 10 metros de largo con hornacinas es sus esquinas, cada una de las cuales contiene un grupo escultural de tres figuras. Sus lados están decorados con paneles de travertino. En la parte delantera del monumento, entre los grupos escultóricos de "El Trabajo" (que representa a un pescador, un artesano y un agricultor en el centro sosteniendo una guadaña decorada con hojas de roble y bellotas, que simbolizan la fuerza y la virilidad) y "Protectores de la Patria" (que representa a un antiguo guerrero letón entre dos guerreros modernos arrodillados.) está inscrita en uno de los paneles de travertino una dedicación del escritor letón Kārlis Skalbe: "Por la patria y la libertad" (en letón: "Tēvzemei un Brīvībai"). En los lados los paneles de travertino sostienen dos relieves: "1905" (en referencia a la Revolución Rusa de 1905) y "La Batalla contra los Bermontianos sobre el Puente de Hierro" (en letón: "Cīņa pret bermontiešiem uz Dzelzs tilta", refiriéndose a la decisiva batalla acontecida en Riga durante la Guerra de Independencia de Letonia). En la parte trasera del monumento se encuentran otros dos grupos esculturales: "La Familia" (en letón: "Ģimene", que representa a una mujer de pie entre sus dos hijos) y "Los Académicos" (en letón: "Gara darbinieki"). Sobre la base de granito rojo hay otro bloque rectangular, de 6 metros de alto y ancho y 7,5 metros de largo, rodeados por cuatro grupos escultóricos de granito gris y con unas alturas de entre 5,5 y 6 metros: "Letonia" (en letón: "Latvija"), "Lāčplēsis" (en español: el cazador de osos, un héroe épico del pueblo letón), "Vaidelotis" (un sacerdote pagano del báltico) y "Rompedores de cadenas" (en letón: "Važu rāvēji", que representa a tres hombres encadenados tratando de liberarse de sus cadenas).


title: Monumento a la Libertad (Riga)

text: El bloque superior sirve también como base para la columna monolítica de travertino de 19 metros de alto, con 2,5 metros por 3 metros en la base. En la parte delantera y trasera una línea de vidrio atraviesa la columna por su mitad. La columna está rematada por una figura de cobre que representa a la Libertad, de unos 9 metros de altura y con forma de mujer levantando tres estrellas doradas que simbolizan a los distritos constitucionales de Letonia: Vidzeme, Latgale and Curlandia. Todo el monumento está construido en torno a un marco de hormigón armado que originalmente fue sostenido con plomo, cables de bronce y mortero de cal. Sin embargo, algunos de los materiales originales fueron reemplazados con relleno de poliuretano durante la restauración. Hay una sala en el interior del monumento, a la cual se accede a través de una puerta situada en su parte trasera, que contiene una escalera que conduce hacia arriba y que se utiliza para la instalación eléctrica y facilitar el acceso a la red de alcantarillado. La habitación no puede ser visitada por el público y se utiliza principalmente como almacén, sin embargo se ha propuesto que la sala podría ser rediseñada para formar una pequeña exposición, que sería utilizada para presentar a los funcionarios extranjeros que visitan Letonia la historia del monumento tras la ceremonia de la puesta de flores.


title: Monumento a la Libertad (Riga)

text: Los guardas de honor estuvieron presentes desde la inauguración del monumento hasta 1940, cuando fueron eliminados poco después de la ocupación de Letonia. Fue renovado el 11 de noviembre de 1992. Los guardias son soldados de La Compañía de los Guardas de Honor de la sede del batallón de las Fuerzas Armadas Nacionales (en letón: "Nacionālo Bruņoto spēku Štāba bataljona Goda sardzes rota"). Los guardas no son requeridos para el servicio en malas condiciones meteorológicas y si la temperatura es menor a -10 °C o mayor de +25 °C. Los guardas trabajan en dos turnos semanales, con tres o cuatro pares de guardas que toman el relevo cada hora en una ceremonia dirigida por el jefe de la guardia. Además también hay un vigilante en cada turno que cuida por la seguridad de los guardas de honor.


title: Monumento a la Libertad (Riga)

text: Normalmente, se realiza el cambio de guardia cada hora entre las 9 de la mañana y las 6 de la tarde. Tras una hora vigilando, los guardias tienen dos horas libres que pueden pasar en sus dormitorios en el Ministerio de Defensa. Desde septiembre de 2004, los guardas también patrullan cada media hora durante su vigilancia: parten de la base del monumento y marchan dos veces a lo largo de cada lado del mismo y regresando después a sus puestos. Tienen la obligación de medir 1,82 metros de estatura y tener buena salud, ya que están obligados a permanecer sin moverse durante media hora.


title: Monumento a la Libertad (Riga)

text: La idea de construir un memorial para honrar a los soldados muertos en batalla durante la Guerra de Independencia Letona surgió por primera vez a principios de los años 1920. El 27 de julio de 1922 el primer ministro de Letonia, Zigfrīds Anna Meierovics, ordenó redactar las reglas para un concurso de diseños de un memorial en forma de columna. El ganador de este concurso fue un plan que proponía una columna de 27 metros de altura, con relieves de los símbolos oficiales de Letonia y bajorrelieves de Krišjānis Barons y Atis Kronvalds. Más tarde, este diseño fue rechazado tras las protestas de 57 artistas. En octubre de 1923 se anunció un nuevo concurso que usó por primera vez el término "Monumento a la Libertad". El concurso finalizó con dos ganadores y en marzo de 1925 se anunció un nuevo concurso en el que competirían entre ellos, pero debido al desacuerdo surgido en el seno del jurado no se obtuvo ningún resultado.


title: Monumento a la Libertad (Riga)

text: Finalmente, en octubre de 1929, se anunció el último concurso de diseños. El ganador fue el diseño "¡Brilla como una estrella!" (en letón: ""Mirdzi kā zvaigzne!"") del escultor Kārlis Zāle, que también había tenido éxito en los concurso previos. Después de pequeñas correcciones realizadas por el autor y el arquitecto supervisor Ernests Štālbergs, la construcción comenzó el 18 de noviembre de 1931. Financiado por donaciones privadas, el monumento fue erigido a la entrada del casco antiguo de la ciudad en el mismo lugar donde había estado el anterior monumento principal de Riga, una escultura ecuestre en bronce del emperador ruso Pedro el Grande. En 1935, año en que el monumento se inauguró, se calculó que en los cuatro años que había durado su construcción se necesitaron 308.000 horas de trabajo solo para trabajar los materiales de piedra: se habrían necesitado 130 años si una persona hubiera realizado el trabajo usando el equipamiento más avanzado de la época. El peso total de los materiales utilizados fue de aproximadamente 2500 toneladas: tal cantidad de materiales habría requerido de 200 vagones si se hubiesen transportado por ferrocarril.


title: Monumento a la Libertad (Riga)

text: El monumento está en peligro debido al clima, que produce daños por las heladas y lluvias, y la contaminación del aire. Aunque en 1990 el área que rodea al monumento fue peatonizada, todavía hay tres calles circundantes por las cuales el tráfico aún circula. Se han registrado cerca del monumento altas concentraciones de dióxido de nitrógeno y dióxido de azufre, que en combinación con el agua causan la corrosión de la estructura del monumento. Además, el agua ha causado el resquebrajamiento del núcleo de hormigón armado y la oxidación de sus refuerzos de acero y de la sujeción del monumento, que también se ha desgastado por las constantes vibraciones causadas por el tráfico.


title: Monumento a la Libertad (Riga)

text: El travertino poroso se ha ido desmenuzando progresivamente, y sus poros se han llenado de hollín y partículas de arena, ennegreciendo el monumento y proporcionando un hábitat para pequeños organismos, tales como musgos y líquenes. Los componentes metálicos han causado la eflorescencia de la piedra. El mantenimiento irregular y los poco habilidosos trabajos de restauración realizados han contribuido también a la erosión del monumento. Para evitar un deterioro mayor, durante la restauración de 2001 las sujeciones fueron reemplazadas por relleno de poliuretano y se le aplicó al monumento repelente contra el agua. También se determinó que el mantenimiento del mismo se debería llevar a cabo cada dos años.


title: Monumento a la Libertad (Riga)

text: El monumento fue restaurado dos veces durante la era soviética (en 1962 y entre 1980 y 1981). De acuerdo con la tradición, tras la restitución de la independencia de Letonia las restauraciones y el mantenimiento son financiados en parte por donaciones privadas. El monumento sufrió una importante restauración entre 1998 y 2001. Durante dicha restauración la estatua a la libertad y sus estrellas se limpiaron, restauraron y fueron doradas de nuevo. El monumento fue reabierto oficialmente el 24 de julio de 2001. La escalera, la columna, la base y el interior del monumento fueron restaurados, y los materiales de piedra fueron limpiados y resellados. Las sujeciones del monumento fueron fijadas para evitar su hundimiento. Aunque los restauradores dijeron en ese entonces que el monumento podría soportar cien años sin otra restauración de gran envergadura, pocos años después se descubrió que el dorado de las estrellas habían sufrido daños debido a la técnica de restauración utilizada. Las estrellas se restauraron nuevamente durante el mantenimiento y la restauración de 2006, sin embargo, esta restauración fue apresurada y no hay garantía de su calidad.


title: Monumento a la Libertad (Riga)

text: Tras el fin de la Segunda Guerra Mundial hubo planes para demoler el monumento, aunque los historiadores disponen de pocos testimonios escritos y la investigación se basa en gran medida en los testimonios verbales. El 29 de septiembre de 1949 el Consejo de Comisarios del Pueblo de la República Socialista Soviética de Letonia propuso la restitución de la estatua del emperador ruso Pedro el Grande. Si bien no exigieron expresamente la demolición del Monumento a la libertad, la única forma de restaurar la estatua a su posición original habría sido la de derribar el monumento. No se conoce el resultado del debate, pero ya que el monumento sigue en pie se presupone que la propuesta fue rechazada. Se suele relacionar a la escultora soviética Vera Mujina con el rescate del monumento, aunque no hay pruebas escritas que apoyen este hecho. Según su hijo, participó en una reunión en la que se debatió el destino del monumento y que en su opinión, según contó a su hijo, el monumento era de un alto valor artístico y su demolición podría herir los sentimientos de los letones.


title: Monumento a la Libertad (Riga)

text: Así, se mantuvo el Monumento a la Libertad pero se reinterpretó su simbolismo. Se dijo que las tres estrellas simbolizaban a las recién creadas Repúblicas Soviéticas del Báltico (la RSS de Estonia, la RSS de Letonia y la RSS de Lituania) sostenidas por la Madre Rusia. Se dijo también que el monumento se había erigido tras la Segunda Guerra Mundial como símbolo de la gratitud popular hacia el líder soviético Iósif Stalin por la liberación de los países bálticos. En el verano de 1963, cuando se planteó nuevamente la cuestión de la demolición del monumento, se concluyó que la destrucción de una estructura de tal valor artístico e histórico, que había sido financiado por donaciones de los residentes de Letonia, solo causaría una profunda indignación que a su vez provocaría tensiones en la sociedad. Con el tiempo, la interpretación errónea de su simbolismo se atenuó, diciéndose hacia 1988 que había sido construido para ""celebrar la liberación de la esclavitud de la autocracia del zar y de los Alemanes del Báltico"", ocultando el hecho de que el Ejército Rojo bolchevique y los Tiradores Rojos letones también fueron adversarios en la Guerra de Independencia de Letonia.


title: Monumento a la Libertad (Riga)

text: El 14 de junio de 1987, a pesar de los esfuerzos del gobierno soviético, alrededor de 5000 personas se congregaron para conmemorar a las víctimas de las deportaciones soviéticas. Este evento, organizado por el grupo de derechos humanos Helsinki-86, fue la primera vez desde la ocupación soviética en que se llevó a cabo la ceremonia de la puesta de flores, aunque dicha práctica fue prohibida por las autoridades soviéticas. En respuesta, el gobierno soviético organizó una carrera de bicicletas en el monumento en el mismo día en el cual estaba planeada la ceremonia. Helsinki-86 organizó otra ceremonia de puesta de flores el 23 de agosto del mismo año para conmemorar el aniversario del Pacto Ribbentrop-Mólotov, en la cual la multitud fue dispersada utilizando chorros de agua. Sin embargo, el movimiento de independencia fue creciendo, ascendiendo en algunos eventos a más de medio millón de participantes (alrededor de una cuarta parte de la población de Letonia) y tres años más tarde, el 4 de mayo de 1990, se declaró el restablecimiento de la independencia de Letonia.


title: Monumento a la Libertad (Riga)

text: Desde el restablecimiento de la independencia, el monumento se ha convertido en punto de reunión de varios eventos. Uno de ellos - el 16 de marzo, conmemoración del día de los veteranos de la legión letona de la Waffen-SS, que lucharon contra la Unión Soviética durante la Segunda Guerra Mundial - ha causado controversia. La fecha comenzó a celebrarse por los letones en el exilio antes de ser traída a Letonia en 1990 y durante un corto tiempo (1998-2000) fue el día oficial de recuerdo. En 1998, el evento llamó la atención de los medios de comunicación extranjeros y en el año siguiente el gobierno ruso condenó el acto como una glorificación del nazismo. El evento se convirtió en un conflicto político entre la izquierda y la derecha, constituyendo una amenaza para la seguridad pública.


title: Monumento a la Libertad (Riga)

text: El Gobierno letón ha tomado una serie de medidas para tratar de poner la situación bajo control, y en 2006 no sólo no fueron aprobados los actos programados por las organizaciones de extrema derecha sino que además el monumento fue vallado para, según declaró el Ayuntamiento de Riga, proceder a su restauración. En realidad el monumento fue restaurado en 2006, por lo cual esta declaración fue cuestionada más tarde. Aunque los políticos nombraron varias razones para el cambio de fecha, el área cerrada era mucho mayor que la necesaria para la restauración y la duración de la restauración pareció inapropiada. Por lo tanto, el gobierno fue criticado por la prensa letona por no poder garantizar la seguridad pública y la libertad de expresión. Los actos desaprobados ocurrieron a pesar de la prohibición. El 23 de noviembre de 2006, la ley que requería la aprobación de las autoridades para la celebración de reuniones públicas fue declarada inconstitucional. En los próximos años el gobierno movilizó a la fuerza policial para vigilar el barrio del monumento y los acontecimientos fueron relativamente pacíficos.


title: Monumento a la Libertad (Riga)

text: La estatua situada en la parte superior del monumento es apodada Milda por los habitantes de la ciudad. "Milda" es un nombre letón de género femenino que fue extremadamente popular durante el periodo entre las dos guerras mundiales. Los letones nombran también así a la joven chica cuyo perfil adorna ciertas emisiones de su moneda. Es pues, en cierto modo, el equivalente letón de la Marianne francesa.


title: Monumento a la Libertad (Riga)

text: Las monedas de euro de Letonia son las monedas de euro que planea adoptar el país una vez que entre a formar parte de la eurozona. Al igual que el resto de monedas de euro, las letonas tienen un lado común en el cual se representa a los países de Europa en los que está vigente esta moneda y, en el otro lado, tiene su propio diseño. El diseño propio de las monedas de dos euros de Letonia muestran a la estatua principal del Monumento a la Libertad, en la cual la estrella superior que sujeta la estatua se funde con una de las doce estrellas de la Unión Europea.


title: Monumento a la Libertad (Riga)

text: Letonia había planeado originalmente adoptar el euro como divisa oficial el 1 de enero de 2008. Se esperaba que Letonia introdujera el euro en 2012 como mínimo, aunque el Banco de Letonia ha sugerido 2013 como una fecha más probable.


title: Aerovías DAP

text: Aerovías DAP es una aerolínea chilena que opera vuelos chárter y regulares, con base en el Aeropuerto Internacional Presidente Carlos Ibáñez del Campo de la ciudad de Punta Arenas, Chile. También opera las empresas DAP Helicópteros y AeroRescate.


title: Aerovías DAP

text: Sus primeras operaciones tuvieron lugar en 1980 con un de Havilland Canada DHC-6 Twin Otter, siendo esta empresa en sus inicios la rama de transporte de las Empresas Pivcevic, compañías especializadas en trabajos de ingeniería en la industria petrolera ubicada en la Patagonia Chilena. La sigla DAP proviene de su creador, el empresario magallánico de origen croata Domingo Andrés Pivcevic.


title: Aerovías DAP

text: Tras visualizar la necesidad de transporte aéreo en esa zona, se decidió adquirir un Piper PA-31 Navajo que duró algunos años en servicio, antes de ser reemplazado por dos Cessna 402 y un Beechcraft King Air 100. Las rutas de DAP iban desde Punta Arenas a Porvenir, Puerto Williams y Puerto Natales, también sirviendo como taxi aéreo a otras localidades de Chile y Argentina.


title: Aerovías DAP

text: A comienzos de la década de los años 1990, la empresa operó entre Punta Arenas e Islas Malvinas, para lo cual posteriormente incorporó dos Boeing 727-100 que realizaban el trayecto Santiago-Punta Arenas-Mount Pleasant. Sin embargo, las tres grandes empresas aerocomerciales que operaban en ese entonces en Chile (LAN Chile, Ladeco y National Airlines) se concertaron para bajar sus precios en desmedro de la competencia presentada por DAP, aerolínea que finalmente se retiró del mercado, demandando a las empresas por competencia desleal. Recién a comienzos de 2007, se determinó que las aerolíneas concertadas, deberían pagar una indemnización por lucro cesante a favor de DAP.


title: Aerovías DAP

text: A lo largo de 35 años de operación, DAP no ha registrado accidentes en ninguna de sus operaciones, incluidas más de 100.000 horas de vuelo de su empresa DAP Helicópteros Ltda.


title: Aerovías DAP

text: Otra de las rutas operadas por Aerovías DAP ha sido entre Punta Arenas y la Base Presidente Eduardo Frei Montalva, específicamente al aeródromo Teniente Rodolfo Marsh, situado en la Isla Rey Jorge —en el sector reclamado por Chile en la Antártica—. El primer vuelo se efectuó el 12 de febrero de 1989 en el Twin Otter y, posteriormente, se empleó el King Air 100 y se arrendaron a partir de 2003 aviones De Havilland Canada DHC-7 en temporada veraniega. Dichos aviones, aparte de volar a la Antártica, también operaban en otras rutas a las ciudades cubiertas por DAP en la Patagonia.


title: Aerovías DAP

text: A partir del año 2007, la aerolínea decidió tomar en arriendo un BAe 146-200 que era operado anteriormente por la empresa británica Flightline. Dicho avión comenzó a volar a la Antártica a comienzos del 2008.


title: Aerovías DAP

text: Actualmente Aerovías DAP realiza el 75% del tráfico aéreo entre la Antártida y América utilizando dos BAe146-200 y un King Air 300.


title: Aerovías DAP

text: La primera subsidiaria fue la empresa DAP Helicópteros, compañía que desde fines de los años 80 emplea cuatro Eurocopter As355F Twinstar en operaciones de apoyo a la industria petrolífera en la zona del Estrecho de Magallanes y Océano Atlántico. En 2007 se decidió adquirir un Eurocopter EC135 para la sucursal en Argentina, denominada DAP Helicópteros Argentina S.A., la cual opera dos de los Twinstar de DAP Helicópteros. Dos helicópteros Bo 105 operan a cargo de DAP Helicópteros, uno de ellos transportando Prácticos navales a diversas embarcaciones que ingresan a aguas chilenas en el extremo sur del país. Otro Bo 105 está basado en la Antártica y permite efectuar traslados aéreos turísticos, como también vuelos aero médicos.