title: Escuela Nacional Preparatoria 2

text: El 5 de junio de 1978 la comunidad de la Preparatoria 2 estrenaría sus nuevas instalaciones, un amplio edificio que permitió tener unificada a la población de Iniciación Universitaria y Bachillerato en un mismo lugar. La ubicación de la nueva sede se encuentra sobre la avenida Río Churubusco, entre las avenidas Apatlaco y Canal de Tezontle, en la alcaldía Iztacalco.


title: Escuela Nacional Preparatoria 2

text: La nueva sede lleva el nombre de Erasmo Castellanos Quinto. En la explanada principal se puede ver la escultura del ilustre maestro preparatoriano acompañado de sus inseparables perros y gatos, además de un libro que recuerda al humanista y experto cervantista. Dentro de su edificio de gobierno, encontramos una serie de cuadros conmemorativos y una galería dedicada a los que han sido directores del plantel 2 desde su fundación.


title: Escuela Nacional Preparatoria 2

text: En el año escolar 2011-2012 se inauguraron las nuevas instalaciones para los alumnos de Iniciación Universitaria, El nuevo edificio ubicado en la calle canal de Tezontle, es un edificio de dos plantas con 26 salones, 4 laboratorios de ciencia, 3 salones de computación, 2 salones de cómputo para idiomas, una mediateca (Laboratorio de idiomas donde se dan clases de Inglés o Francés en distintas plataformas), servicio médico, una cancha de fútbol rápido, una pista de atletismo, dos canchas de Básquetbol y una cancha de voleibol.


title: Escuela Nacional Preparatoria 2

text: En las instalaciones del plantel se encuentran:


title: Escuela Nacional Preparatoria 2

text: Centro de Servicio Dental: Revisión y diagnóstico, limpieza, orientación sobre técnica de cepillado, extracciones.


title: Escuela Nacional Preparatoria 2

text: El plantel 2 de la Escuela Nacional Preparatoria, sigue siendo el único plantel de los nueve existentes, que tiene el plan de seis años debido al seguir apegado al sistema de estudios que abarca a la a Iniciación Universitaria. Dado que su población estudiantil va desde los 11 a los 19 años (haciendo énfasis en los más jóvenes) se les apoda "cachorros", ya que son los alumnos más jóvenes de toda la UNAM.


title: Escuela Nacional Preparatoria 2

text: Durante el ciclo escolar 2011-2012, se estrenaron nuevas instalaciones con el objetivo de dar una mejor atención a los alumnos; el nuevo edificio se destinó a Iniciación Universitaria, son 60 nuevos salones, tres canchas multifuncionales, dos canchas de fútbol con pasto sintético y una pista de atletismo que complementan las instalaciones de la sede en Río Churubusco, Iztacalco.


title: Escuela Nacional Preparatoria 2

text: El 2 de marzo de 2020, el Q.F.B. José Luis Buendía Uribe, quien se desempeñaba como Secretario General, fue designado como director por 4 años.La preparatoria 2, cuenta con una estación meteorológica que diariamente informa la calidad del aire en la zona oriente de la Ciudad de México, esta estación también tiene a su cargo el archivo histórico meteorológico de la alcaldía Iztacalco.


title: Escuela Nacional Preparatoria 2

text: La Escuela Nacional Preparatoria 2, es una de las preparatorias que piden un alto número de aciertos en el concurso de asignación a escuelas de nivel medio superior creado por la COMIPEMS.


title: Escuela Nacional Preparatoria 2

text: En el año 2016, esta institución pidió la cantidad de 109 aciertos como puntaje mínimo.  El Instituto Weizmann de Ciencias ofrece anualmente una beca a 4 estudiantes mexicanos de nivel bachillerato para que participen en el Campamento Internacional de Ciencias del Instituto Weizmann de Ciencias de Rejovot, Israel, los alumnos de las preparatorias 2 y 6 han sido ganadores de estas becas en diversas ocasiones.


title: Escuela Nacional Preparatoria 2

text: La Preparatoria 2 es el plantel en el que más Estudios Técnicos Especializados se imparten de toda la ENP.


title: Leonard Bairstow

text: Leonard Bairstow (1880-1963), fue miembro de la Orden del Imperio Británico y nació en 1880 en Halifax, West Yorkshire. Es recordado principalmente por sus trabajos en aviación y por el Método de Bairstow, mediante el cual se pueden encontrar las raíces enteras e imaginarias de un polinomio de grado arbitrario.


title: Leonard Bairstow

text: Sir Leonard Bairstow fue hijo de Uriah Bairstow, hombre acaudalado de Halifax, West Yorkshire y [matemático] entusiasta. De niño, Leonard asistió a la escuela Queens Road and Moorside Council Schools, antes de ser inscrito en Heath Grammar School, en el cual permaneció de manera breve para ser luego transferido a Council Secondary School - conocida luego como Higher Grade School.  Obtuvo una beca en el Royal College of Science en donde obtuvo el patrocinio Whitworth Scholarship que le permitió realizar investigaciones en explosión de gases. Asistió luego al National Physical Laboratory (Reino Unido), en Bushy Park, en donde fue puesto a cargo del área de investigación en aeronáutica. Mantuvo la Dirección de la Oficina Zaharoff de Aviación en el Imperial College durante el período de 1920-1949 para ser nombrado luego por la monarquía como Sir Leonard Bairstow.


title: Leonard Bairstow

text: Fue también miembro de la Royal Society of London y de la Royal Aeronautical Society.


title: Acuerdo Mundial del Cobre

text: El Acuerdo Mundial del Cobre (inglés: "World Copper Agreement"), firmado el 28 de marzo de 1935, fue un intento de crear un cartel internacional del cobre. Uniendo a los productores de África, Sudamérica y Europa, el acuerdo apuntaba a "traer mejores condiciones en la producción, distribución y venta del cobre alrededor del mundo fuera de los Estados Unidos" a través del cese de producción. Para supervisar la implementación del acuerdo y vigilar incumplimientos en él, se propuso la creación de un "Comité de Control" de 5 miembros.Sumado a los anteriores, la Compagnie Française de Mines de Bor y la Rio Tinto Company tenían el derecho de poseer un miembro (sin voto) que asistiera a las reuniones del "Comité de Control", además de recibir minutos en tales reuniones y copias de las decisiones de dicho Comité.


title: Batalla de Maloyaroslávets

text: La batalla de Maloyaroslavets fue una batalla que tuvo lugar el 24 de octubre de 1812 cerca de Maloyaroslavets durante la campaña de Rusia, enfrentando a la Grande Armée del emperador Napoleón I con el Ejército Imperial ruso de Alejandro I.


title: Batalla de Maloyaroslávets

text: Tras haber decidido la invasión de Rusia en 1812, el Ejército francés de Napoleón se había adentrado en el territorio ruso, alcanzando incluso la ciudad de Moscú, la antigua capital del país (en esos momentos lo era San Petersburgo). A pesar de la creencia de Napoleón de que la ocupación de dicha ciudad comportaría la apertura de negociaciones y la rendición de Rusia ante Francia, dicha situación no se produjo.


title: Batalla de Maloyaroslávets

text: A la llegada del invierno, consciente de la debilidad de la posición militar francesa y de la fragilidad de sus comunicaciones con la retaguardia francesa y con la propia Francia, lo que podía hacer que los países aliados circunstancialmente con Napoleón (especialmente Austria y Prusia) optasen por cambiar nuevamente de bando, Napoleón decidió replegar su Ejército hacia posiciones más favorables, pensando en todo momento en reemprender las operaciones militares en la primavera.


title: Batalla de Maloyaroslávets

text: De este modo, dio inicio una retirada, que posteriormente derivó en un auténtico desastre militar, que acabó por engullir a la totalidad de la "Grande Armée".


title: Batalla de Maloyaroslávets

text: Manteniéndose al sur de Moscú, Kutúzov mantenía todavía bajo su mando a un ejército formado por 110 000 hombres, a la vez que el 3º Ejército ruso avanzaba hacia el norte amenazando las líneas de comunicaciones francesas en la región de Brest-Litovsk. Napoleón disponía en ese momento de menos de 100.000 hombres aptos para el combate, y sus suministros eran sumamente escasos. Decidió hacer avanzar a sus tropas hacia el sudoeste, en dirección hacia Kaluga, una ciudad emplazada en una región próspera, en la que esperaba encontrar abundancia de suministros para aprovisionar a sus tropas.


title: Batalla de Maloyaroslávets

text: Decidió enviar en la vanguardia a su hijo adoptivo, Eugenio de Beauharnais, al mando de una fuerza compuesta por 15.000 hombres, para despejar la ruta de avance de las posibles unidades rusas que se encontrasen en ella.


title: Batalla de Maloyaroslávets

text: El 24 de octubre, dicha vanguardia se acercó a la localidad de Maloyaroslavets, ubicada a 110 km al sudoeste de Moscú, decidida a tomar el control de un puente que se hallaba en su ruta, atravesando el río Luzha.


title: Batalla de Maloyaroslávets

text: Una fuerza rusa formada por 20.000 bayonetas, que se hallaba bajo el mando de Dmitri Dojturov acababa de ocupar la ciudad pero, a pesar de hallarse en situación de inferioridad numérica, Eugenio decidió lanzar de inmediato una serie de asaltos con la finalidad de tomar dicho puente, estableciendo un punto de apoyo al otro lado del río.


title: Batalla de Maloyaroslávets

text: El combate resultó intenso, de modo que el puente cambió de manos al menos siete veces antes de que Eugenio, haciendo intervenir en la lucha a sus últimas reservas, no lograse rechazar a las tropas rusas —que mientras tanto habían incluso recibido nuevos refuerzos— de las posiciones defensivas que ocupaban a inicio de la batalla. Las tropas rusas retrocedieron, pasando a ocupar las colinas que se extendían en el exterior de la ciudad.


title: Batalla de Maloyaroslávets

text: El Ejército francés de Eugenio perdió unos 5.000 hombres, mientras que el Ejército ruso sufrió unas 6.000 bajas.


title: Batalla de Maloyaroslávets

text: Al día siguiente, por la mañana, todavía se produjeron combates esporádicos entre ambos ejércitos, pero estos son más conocidos debido a que durante los mismos los cosacos estuvieron a punto de hacer prisionero al propio emperador. Tras este episodio, Napoleón decidió llevar consigo, alrededor del cuello, un saquito con veneno.


title: Batalla de Maloyaroslávets

text: Ese mismo día, por otra parte, el emperador cambió su decisión en cuanto al camino a seguir durante la retirada, enviando su ejército al norte de los pantanos del río Prípiat, zona en la que el territorio había quedado devastado al ser aquel que los invasores habían tomado durante su avance hacia Moscú, y zona en la que, por lo demás, el invierno era más crudo, al estar situada más al norte.


title: Jardín botánico de Cleveland

text: El Jardín Botánico de Cleveland, en inglés: Cleveland Botanical Garden, es un jardín botánico de unas 4 hectáreas (10 acres), de extensión ubicado en la Universidad Circle en la proximidad de Cleveland, Ohio.


title: Jardín botánico de Cleveland

text: El código de identificación del "Cleveland Botanical Garden" como miembro del "Botanic Gardens Conservation International" (BGCI), así como las siglas de su herbario es CLEV.  "Cleveland Botanical Garden", 11030 East Blvd. Cleveland, Cuyahoga county Ohio OH 44106 United States of America-Estados Unidos de América


title: Jardín botánico de Cleveland

text: Planos y vistas satelitales.


title: Jardín botánico de Cleveland

text: Fue fundado en 1930 como el Garden Center of Greater Cleveland ("Centro de Jardinería del Gran Cleveland"), y fue la primera organización de ese tipo en una ciudad estadounidense.


title: Jardín botánico de Cleveland

text: Su sede administrativa estaba en unas remodeladas atarazanas del « Wade Park Lagoon », este centro servía como biblioteca de horticultura, ofertando además clases y talleres para jardineros, diseñando proyectos de embellecimiento en la comunidad.


title: Jardín botánico de Cleveland

text: En 1966, dejó su sede original, y el centro de jardinería se trasladó a su actual localización en la Universidad Circle, el sitio del viejo "parque zoológico de Cleveland". Los remanentes del viejo foso del oso todavía permanecen en el « Ohio Woodland Garden ».


title: Jardín botánico de Cleveland

text: En 1994, la junta directiva de la organización cambió el nombre al de "Jardín Botánico de Cleveland" para reflejar una misión ampliada y lanzó una ambiciosa campaña recaudatoria para desarrollar un fondo, que apoyaría la agenda del programa de actividades. Los edificios más amplios y renovados, fueron diseñados por "Graham Gund arquitectos" de Cambridge, (Massachusetts), y abiertos al público en julio del 2003.


title: Jardín botánico de Cleveland

text: Hay unos 10 acres de jardines, en los que se incluyen:


title: Jardín botánico de Cleveland

text: Algunas vistas del ""Cleveland Botanical Garden"".


title: Claudio Lorenzale

text: Claudio Lorenzale Sugrañes (, (Barcelona, 8 de diciembre de 1814 o 1815-Barcelona, 31 de marzo de 1889) fue un profesor y pintor español integrado en el nazarismo de Barcelona, muy reconocido como retratista. Junto con Pablo Milá, Lorenzale representa el movimiento romántico medievalista que es el origen de la recuperación del pasado histórico de Cataluña, confluyendo con la Renaixença catalana.


title: Claudio Lorenzale

text: Hijo de padre italiano se forma como pintor en Murcia desde el año 1828 y a partir de 1830 en la escuela de la Lonja de Barcelona. Allí fue alumno de Pelegrín Clavé y obtuvo el primer premio de pintura por su obra "Sísara derrotat per Barac" en 1837. El mismo año viajó a Roma con el pintor catalán Pau Milà que lo puso en contacto con el pintor nazareno Friedrich Overbeck del cual fue discípulo. Continuó su formación en la Accademia di San Luca, donde también obtuvo un primer premio de pintura.


title: Claudio Lorenzale

text: Retornó a Barcelona en el año 1844 con un programa artístico purista, inspirándose en el arte medieval y en la enseñanza de Overberck. Fundó una academia propia que adquirió un gran renombre. Su prestigio como docente le comportó que en 1851 fuera nombrado profesor agregado de los estudios superiores de pintura en la escuela de la Lonja. Posteriormente, en 1858, fue director, cargo que ostentó hasta el año 1885. Tuvo alumnos como: Mariano Fortuny, Antonio Caba, Tomás Padró, su hijo Ramiro Lorenzale Rogent (1859-1917) y la mayoría de los pintores barceloneses de su generación.


title: Fernando Peralta

text: Fernando Peralta Carrasco, deportivamente conocido como Fernando (Ronda, Málaga, 15 de agosto de 1961), es un exfutbolista español que actuaba en la posición de portero.


title: Fernando Peralta

text: Formado en las categorías inferiores del CD Málaga, no tardó en destacar en el primer plantel malacitano.En el año 1981 jugó el mundial juvenil de aquel año siendo titular en ausencia de Andoni Zubizarreta.


title: Fernando Peralta

text: Fue fichado por el Sevilla FC en 1986.En el Sevilla FC no pudo lucir los colores con los que jugó toda su vida, camiseta verde y pantalón y medias blancas como homenaje a los colores de la bandera de Andalucía, pues se lo habían prohibido por la rivalidad con el Betis.


title: Fernando Peralta

text: Tras el fichaje de Rinat Dasaev por el conjunto hispalense, Fernando Peralta se vio relegado a la suplencia, lo que le hizo regresar al equipo de su tierra en 1990.


title: Fernando Peralta

text: En 1992 ficharía por el CD Castellón, una vez consumada tanto el descenso deportivo como la desaparición del CD Málaga.


title: Fernando Peralta

text: En 1995 ficha por el conjunto gallego del SD Compostela, donde permanecería un par de temporadas hasta su retirada en 1997.


title: Fernando Peralta

text: Actualmente es comentarista deportivo en Canal Sur Televisión.


title: Frente a frente (álbum de Lucía Méndez)

text: Frente a frente es el nombre del segundo álbum de Lucía Méndez, Fue lanzado al mercado en 1976.Arreglos y dirección: Jesús Rodríguez de Hijar con el Mariachi México de José "Pepe" Villa


title: Frente a frente (álbum de Lucía Méndez)

text: "A mi manera" con Rigoberto Alfaro con el Mariachi Vargas de Tecalitlán


title: Hard Candy (álbum)

text: Hard Candy es el undécimo álbum de estudio de la cantante estadounidense Madonna. Fue lanzado por primera vez el 19 de abril de 2008 por Warner Bros. Records. Representó su último álbum de estudio con la discográfica, marcando fin a veinticinco años de historia de grabación. Madonna empezó a trabajar en el disco en el 2007, y colaboró con Justin Timberlake, Timbaland, Pharrell Williams y Nate «Danja» Hills. El álbum tiene, en general, un ambiente pop urbano, mientras mantiene un estilo "dance" pop en su núcleo.


title: Hard Candy (álbum)

text: Madonna se interesó en trabajar con Timberlake después de escuchar su álbum de 2006 "FutureSex/LoveSounds". Juntos hicieron varias canciones para "Hard Candy", pero la base del desarrollo fueron los demos de Williams. Madonna tenía varias canciones escritas para el álbum, lo que asombró a Timberlake. Ambos tuvieron intensas discusiones antes de grabar una canción. Después, Madonna notó que la mayoría de las canciones en "Hard Candy" eran autobiográficas en muchos aspectos. Sin embargo, de acuerdo a ella, esto no fue intencional y pasó mientras ella estaba en el proceso de desarrollar el disco.


title: Hard Candy (álbum)

text: Inicialmente, para la portada del álbum, Madonna decidió retratarse como la Madonna negra y que este se llamara igual, pero más tarde sintió que la idea podría ser vista como controversial. En vez de esto, llamó al álbum "Hard Candy", que refiere a la yuxtaposición de la dureza y la dulzura. Las reseñas al álbum fueron generalmente favorables, aunque algunos críticos lo condenaron por su intento de utilizar al mercado urbano. En el aspecto comercial, "Hard Candy" resultó un éxito tras debutar en la posición número 1 en treinta y siete países, incluyendo Estados Unidos, Australia, Canadá, Francia, Alemania, Japón y el Reino Unido y se convirtió en el undécimo álbum más vendido en el mundo en el 2008. Según Nielsen SoundScan, hasta octubre de 2012, "Hard Candy" vendió 744 000 copias en Estados Unidos. En el mundo, el álbum ha vendido más de cuatro millones de copias.


title: Hard Candy (álbum)

text: Del álbum se publicaron tres sencillos. El primero, «4 Minutes» fue un éxito mundial, al encabezar las listas de popularidad en veintiún países y se convirtió en el 37º "top 10" de Madonna en la lista "Billboard" Hot 100. Otros sencillos que se lanzaron fueron «Give It 2 Me» y «Miles Away». Para promocionar al álbum, Madonna realizó el Hard Candy Promo Tour, donde se presentó en pequeños lugares de París, Nueva York y Maidstone. El álbum recibió la mayoría de su promoción del Sticky & Sweet Tour (2008-2009), que se convirtió en la .


title: Hard Candy (álbum)

text: En febrero de 2007, el rapero Timbaland dijo que se encontraba trabajando con Madonna en su undécimo álbum de estudio, el cual sería su último trabajo con la discográfica Warner Bros. Records. Seguido de esto, la cantante firmaría un contrato de 120 millones de dólares con la promotora Live Nation, el cual abarcaría todas sus cuestiones musicales incluyendo álbumes de estudio, giras musicales, mercancía, clubes de admiradores, sitios web, DVD, proyectos de cine y televisión y acuerdos de patrocinios asociados. La cadena MTV dijo que el disco se enfocaría hacia una dirección más urbana; una fuente cercana al periódico "The Sun" comentó que la cantante quería enfocarse hacia el hip hop, «su último [álbum] fue muy discotequero y ahora quiere hacer algo similar con el hip hop». Inicialmente, se reportó que el álbum contaría con «muchos productores de distintos géneros». En agosto de 2007, Timbaland habló con MTV acerca del desarrollo del álbum; confirmó que el y Justin Timberlake habían trabajado con la cantante y le habían compuesto 10 canciones. Entre estas, destacaban «La La» y «Candy Shop», que fue escrita por el rapero Pharrell Williams. Timbaland añadió:


title: Hard Candy (álbum)

text: Terminó la entrevista diciendo que el título del álbum aún no se decidía, pero que volvería a reunirse con Madonna para completarlo en septiembre de 2007. El rapero reveló que el álbum no tendría «canciones ochenteras ni leotardos morados» y que sonaría «similar a "Holiday" con un "groove" de R&B».


title: Hard Candy (álbum)

text: El álbum cuenta con la participación de Justin Timberlake, Timbaland, Pharrell Williams y Kanye West. Incluye también la producción de Madonna, Timbaland, Timberlake, The Neptunes y Nate «Danja» Hills. Anteriormente, la cantante había optado por trabajar con productores relativamente desconocidos, tales como William Orbit, Mirwais Ahmadzaï y Stuart Price. Sin embargo, para "Hard Candy", decidió colaborar con artistas y productores que ya eran bastante conocidos. Durante una entrevista con MTV, explicó su decisión de colaborar con productores conocidos: «Porque son buenos, y me gusta su mierda. [...] Quiero decir, no me gusta repetirme, y estaba ahí sentada pensando, "¿qué música me encanta en estos momentos?" y resultó ser el álbum [de Timberlake] "FutureSex/LoveSounds". [...] Lo estaba escuchando obsesivamente». Madonna ya había empezado a trabajar en el álbum con Pharrell Williams, y durante el descanso de una de las sesiones de grabación, su representante, Guy Oseary, habló con Timberlake y le sugirió que «sería genial» si grabara temas con la artista. El cantante comentó que «"sería asombroso", pero luego pensé "eso nunca va a suceder", [...] pero es un testamento para Pharrell. Ya había sentado las bases hacia donde [Madonna] iba a ir. Me puso a escuchar "Candy Shop" y un par de otras canciones y pensé "¡qué dirección tan genial!". Pensé que podía hacer básicamente todo el disco con Pharrell si así ella lo quería, y le pregunté a Tim, "¿cómo encajamos?", y básicamente se redujo a como hicimos mi disco, coproduciendo y simplemente metiendo a Madonna en la mezcla». La primera canción que Madonna y Timberlake grabaron fue «Devil Wouldn't Recognize You», sin embargo, Timberlake sintió que la canción, en la que Madonna había estado trabajando años antes que "Hard Candy", era muy similar y comparable a «Frozen» (1998). Decidió entonces convertir la línea «"The devil wouldn't recognize you, but I do"» en un "hook" pegadizo y hacerlo sonar como un concepto.


title: Hard Candy (álbum)

text: Timberlake quedó bastante impresionado por la cantidad de material que Madonna ya tendría listo. Dijo que normalmente no escribe sus letras, ya que las ideas le llegan más rápido, pero que Madonna tenía «todos estos pensamientos, acertijos, poemas, sentimientos, todos escritos en enormes cuadernos [...] ella seguía entregándolos. Era increíble, tomar estos pedacitos aquí y allá, y ponerlos juntos como un rompecabezas». Para la grabación de «Miles Away», Timberlake tocó un "riff" de guitarra ante Madonna y le preguntó: «¿Cómo queremos hacer esto? ¿De qué queremos que trate? ¿Qué queremos decir?». La cantante decidió tener una plática privada con Timberlake para poder desarrollar nuevas ideas para las demás canciones. Una de las ideas a las que llegaron fue las relaciones a larga distancia, tema que sintieron que era muy personal para ambos, pero aun así decidieron utilizarlo en la canción. Sobre la versión grabada, Madonna comentó: «Pusimos todos nuestros sentimientos ahí afuera [...] Y después de que hicimos la canción, todo el mundo en el estudio estaba diciendo, "oh, puedo identificarme con eso"». Acerca de trabajar con Timberlake Madonna dijo: «Realmente me divertí con Justin [...] Fue muy divertido porque él se abría y entonces afloraba su talento».


title: Hard Candy (álbum)

text: En una entrevista con "Interview", Madonna habló acerca de las inspiraciones detrás de las canciones y la música de "Hard Candy". Al respecto, comentó: «Es probable que en muchos aspectos, la mayoría de las canciones son [autobiográficas]. Pero de una manera más inconsciente. Realmente no pienso en contar historias personales cuando escribo música. Simplemente se da. Y entonces muchas veces, seis meses después, ocho meses más tarde, digo, "Oh, escribí esa canción acerca de eso". Pero eso es cuando toco la canción para mucha gente y todos dicen "me puedo relacionar totalmente con eso"». La pista que abre el álbum es «Candy Shop». Producida por Pharrell Williams, utiliza la palabra "candy" —«dulce»— como una metáfora para el sexo. Williams dijo: «Estábamos en el estudio, [...] y [Madonna] me dijo, "mira, dame una mierda ardiente". Me le quedé mirando pensando, "¿está diciendo mierda ardiente?" y ella dijo, "¿qué?" y yo, "de acuerdo". Así que simplemente trabajamos y lo hicimos». La segunda pista, y sencillo principal del álbum, «4 Minutes», tenía originalmente el título «4 Minutes to Save the World». El desarrollo de la canción fue motivado por un sentido de urgencia para salvar al planeta de la destrucción, y cómo la gente puede divertirse en el proceso. Según la cantante, la inspiró a producir el documental "I Am Because We Are". Cuenta con la participación vocal de Timberlake y Timbaland. Es una canción "dance" con un estilo urbano de "hip hop", también incorpora los ritmos "bhangra" de Timbaland. La instrumentación consiste en los de viento-metal, sirenas y cencerros. La letra lleva un mensaje de concientización social, inspirada en la visita de Madonna a África y el sufrimiento humano que presenció. En «Give It 2 Me», el segundo sencillo del álbum, Madonna mezcla ritmos de música "bounce" y una línea de bajo "funky". La artista canta: "If it's against the law, arrest me" —«Si es en contra de la ley, arréstame»— e "If you can handle it, undress me" —«Si puedes sostenerlo, desvísteme»—. La canción también cuenta con un breve interludio en el que Madonna continuamente repite la frase "Get Stupid" —«Ponte estúpido»— mientras que Williams dice "To the left, to the right" —«A la izquierda, a la derecha»—. Madonna compuso «Give it 2 Me» como una canción de auto manifiesto que, aunque parece ser acerca de baile y sexo, es en realidad una referencia a la carrera de tres décadas de Madonna en la industria musical. Musicalmente, es una canción bailable que cuenta con percusiones y cencerros africanos, mientras que Williams proporciona coros. En la cuarta pista, «Heartbeat», Madonna canta sin aliento y también cuenta con un interludio en el que la música cambia de su ritmo normal a simples sonidos de tambores.


title: Hard Candy (álbum)

text: MTV comentó que la quinta pista y tercer sencillo del álbum, «Miles Away», era la canción más engañosamente simple, pues aunque parecía directa en la superficie, contaba con muchos trucos técnicos por debajo. El tema se aleja de la naturaleza "dance" del álbum y habla acerca de las dificultades de las relaciones a distancia. «Miles Away» es una balada electrónica melancólica que, según la propia cantante, es autobiográfica y está inspirada por su entonces esposo, el director Guy Ritchie. La temática de las relaciones continúa en la sexta pista del álbum, «She's Not Me», en donde habla de Madonna siendo imitada por otra mujer e incluye líneas como "She started dressing like me and talking like me, It freaked me out, she started calling you up in the middle of the night, what's that about?" —«Ella empezó a vestirse como yo y a hablar como yo, y eso me asustó, empezó a llamarte en medio de la noche, ¿de qué se trata eso?»—. La siguiente pista del álbum, «Incredible», comienza como una canción de amor pero pronto se revela como un llamado a alguien para empezar de nuevo, a medida que cambia la composición del interludio. Según MTV, el cambio en la estructura refleja la confusión propia de Madonna acerca de lo que sentía por su amante en la canción. Canta "can't get my head around it / I, I need to think about it" —«No puedo poner mi cabeza en ello / Necesito, necesito pensarlo»—. «Beat Goes On» cuenta con un interludio de rap por parte de Kanye West y una mezcla de sonidos que van desde el R&B de los años '70 al "dance" de los '80. Williams también comentó que la ética de trabajo de Madonna era diferente a la de otros artistas con los que había trabajado antes, que se refleja en canciones como «Spanish Lesson», donde canta: "If you do your homework, baby I will give you more" —«Si haces tu tarea, nene yo te daré más»— y toma influencias de música española. El "groove" es la principal inspiración de «Dance 2night», noveno tema del álbum, que cuenta con una nueva participación de Timberlake. La siguiente, «Devil Wouldn't Recognize You», fue compuesta por Madonna desde antes que empezara a trabajar en "Hard Candy". La canción tiene una sensación de misterio y comienza lenta y suavemente con una introducción de piano. Entonces se vuelve rápida y melancólica, mientras la artista dice: "Your eyes are full of surprises, They cannot predict my fate" —«Tus ojos están llenos de sorpresas, no pueden predecir mi destino»—. «Voices» es la última canción del álbum y está inspirada en el "trip hop"; consiste en acordes no resueltos y letras que cuestionan quién esta realmente en control: "Are you walking the dog? / Is the dog walking you?" («¿Estás paseando al perro? / ¿El perro te está paseando a ti?»).


title: Hard Candy (álbum)

text: La compañía discográfica Warner Bros. Records publicó "Hard Candy" el 25 de abril de 2008, en varios países europeos, tales como Alemania, Irlanda, Austria y en los Países bajos. Tres días después se puso a la venta en el Reino Unido, Brasil y en el resto de Europa, y el 29 de abril, en los Estados Unidos, México y Canadá. Inicialmente, la revista "Billboard" había reportado que el título del álbum sería "Licorice", como previamente se había anunciado en el programa de radio OutQ. Durante una entrevista con MTV Australia, Madonna explicó que uno de los temas predominantes en el álbum era el incorporar la imagen de una boxeadora, una idea que fue repetida en la canción «Give it 2 Me». Según la cantante, «["Give it 2 Me"] es básicamente [de sentido opuesto]. No soy el tipo de persona [que te diría] "dame todo lo que tengas", así que en cierto modo es una postura dura». Por lo tanto, en un principio, Madonna decidió que el título de la canción se iba a utilizar para el título del álbum, pero cambió de parecer tras el lanzamiento de una canción del rapero Timbaland que tenía un nombre muy similar. Después de esto, Madonna optó por llamar al álbum "Black Madonna" e incluso realizó una sesión fotográfica para la portada del disco, donde usó maquillaje "blackface" con los ojos blancos. En una entrevista con "Rolling Stone" en 2009, Madonna comentó:


title: Hard Candy (álbum)

text: MTV finalmente confirmó el título del álbum como "Hard Candy". La representante de Madonna Liz Rosenberg, le dijo a "Entertainment Weekly": «[A Madonna] le encantan los dulces, [...] [El título es] una yuxtaposición de dureza y dulzura, o como Madonna tan elocuentemente lo expresó: "Te voy a patear el trasero pero te va a hacer sentir bien"». La portada del álbum también se hizo pública al mismo tiempo; mostraba a Madonna, con el cabello rubio corto, vestida con un leotardo negro y un cinturón de campeón dorado con la inscripción «Give It to Me», el título original del álbum, frente a un fondo de remolinos de caramelos rosados. Esta fotografía fue tomada durante una sesión con Steven Klein, para la edición de abril de 2008 de la revista "Interview". Acerca de la portada del álbum, Nacho Herrero de "Los 40 Principales" comentó que «[Su casi] medio siglo de vida no es impedimento para levantar pasiones entre sus seguidores masculinos (y femeninos)». En 2013 "msn.com" colocó a la portada de "Hard Candy" en el número tres de su lista de "Portadas eróticas" y la describió como «una imagen potente que suponía el enésimo cambio de look de la ambición rubia».


title: Hard Candy (álbum)

text: En términos generales, "Hard Candy" recibió reseñas positivas por parte de la prensa especializada. En "Metacritic", el álbum obtuvo una calificación promedio de 65 sobre 100, basado en 24 reseñas, lo que indica «críticas generalmente favorables». Mark Savage de la BBC analizó la composición de las canciones, y sostuvo que «si un puñado de las canciones hubiese sido entregado a más productores con un toque de más sutileza, "Hard Candy" hubiera podido posicionarse junto a lo mejor de Madonna. [...] Una y otra vez, subsume sus sensibilidades pop a un arsenal de ritmos estrepitosos, "raps" vociferados y excesivamente una producción quisquillosa». Stephen Thomas Erlewine de Allmusic consideró que «hay una sensación palpable de falta de interés [en "Hard Candy"], como si le hubiera entregado las riendas a Pharrell y a TimbaLake, confiándoles pulir este pedazo de caramelo duro. Tal vez a ella ya no le interesa la música, tal vez solo quiere acabar con este álbum para Warner antes de avanzar hacia los pastos más verdes de Live Nation, de cualquier manera, "Hard Candy" es una cosa rara: un álbum de Madonna sin vida». Por el conteario, Tom Young, de la revista "Blender", le dio al álbum una reseña positiva, al decir: «En "Hard Candy", es como una maestra ladrona que está envejeciendo, colándose al templo de las golosinas pop para un último gran golpe. El álbum 11 es afablemente obsceno, no conflictivamente desagradable, pero es un baño de suciedad verdadera en comparación con los sermones de C-SPAN, los rasgueos confesionales del terrible "American Life" (2003) o el auto-actualizado "club trance" de "Confessions on a Dance Floor" (2005)». Kerri Mason de "Billboard" complementó el nuevo sonido y la dirección musical adoptados por Madonna, pero sintió que la cantante se había convertido en la marioneta de un productor, lo que le llevó a comentar que «Madonna hace a los productores, los productores no hacen a Madonna». Chris Willman de "Entertainment Weekly" le otorgó al álbum una calificación de «B+», e indicó que Madonna «hace que funcione, con esta selección sorprendentemente rejuvenecida». Mike Collett-White, de "Reuters", opinó que «el undécimo álbum de estudio de Madonna —y su último antes de que abandone su discográfica de largo plazo Warner Bros.— es inusualmente generoso, si las primeras críticas son para creerse. "Hard Candy" anotó sólidamente entre los críticos de "rock"». Bill Lamb de About.com lo elogió y comentó que con "Hard Candy", «Madonna apunta directamente al público estadounidense y a la radio. El resultado es una colección "dance" céntrica que probablemente se encuentra entre lo mejor de sus 11 álbumes de estudio». Asimismo, lo calificó como uno de los mejores álbumes de Madonna, y afirmó que «es un clásico. Lleno de grandiosos ritmos pulsantes, letras fascinantes y una producción impresionante. Madonna es la reina reinante de la música pop». Sergio Figueiras, del periódico español "El País", le otorgó una reseña favorable: «Sus doce temas aportan un pizca de sal y pimienta al tono discotequero del anterior, "Confessions on a dance floor", dándole matices más oscuros pero igual de bailables». Concluyó diciendo: «En resumen, Madonna vuelve a ser la que era y la que es, al alfa y omega de la mayor reina del pop que nunca salió de la pista de baile». Xavi Sánchez Pons, de "Mondosonoro", dijo que "Hard Candy" era «un regreso a la Madonna de los ochenta, a la de canciones como "Holiday", "Into the Groove" o "Like a Virgin". [...] [El álbum] muestra a una Madonna en buena forma. Con eso basta, nunca le hemos pedido más»; se refirió al sencillo «4 Minutes» como un «un clásico instantáneo». Sebas, del sitio web español Jenesaispop, comentó que «A pesar de los 8 millones vendidos de ‘Confessions’, Madonna no puede soportar que sus canciones no suenen en radio [...] Para solucionar esto, no recurre a ninguna joven promesa, sino a Pharrell Williams de los Neptunes y a Timbaland». También citó a «4 Minutes» y «Give It 2 Me» como puntos culminantes del álbum; «se agradece el desconcierto generado por ‘4 Minutes’, con unas trompetillas irritantes que aún nos tienen aturdidos y una serie de pegajosos “tick-tocks”, “yeahs”, “give it ups”, “Madonnas” y “friqui-friquis”. Se agradece también el primer sencillo bakala de Madonna, ‘Give It 2 Me’». Aunque sostuvo que «otras pistas como ‘Spanish Lesson’, ‘Incredible’ o ‘She’s Not Me’ se quedan en buenas ideas estropeadas con letras sonrojantes o desarrollos excesivos». Gabriel Orqueda de la edición argentina de "Rolling Stone" también fue favorable en su reseña, y comentó: «Los que temían que la veterana traicionara su sensibilidad pop y se pusiera a rapear, pueden quedarse tranquilos. "Hard Candy"' (en español "caramelo duro", ¿un "Media Hora"?) es una de las mejores recetas de Madonna en esta década».


title: Hard Candy (álbum)

text: Caryn Ganz de la revista "Rolling Stone" comentó que "Hard Candy" era el trabajo de «un equipo de compositores de realeza de listas estadounidenses», que ayuda a Madonna a «revisitar sus raíces como una reina del disco urbano. [...] En "Hard Candy", deja que productores de primera la conviertan en su juguete». Ben Thompson de "The Guardian" opinó que «es una confección dura que les ofrece a los oyentes mucho en donde clavar sus dientes. [...] Cuando amenaza con ponerse aburrido, algo siempre pasa para recuperar tu interés». Sarah Hajibegari de "The Times" expresó que aunque el álbum «no es un desastre», los productores ya han «hecho lo mismo con Nelly Furtado, Britney Spears y Gwen Stefani». Andy Gill de "The Independent" opinó que retrataba a Madonna como «un talento, que una vez fue diverso» que se ha convertido en algo «meramente satisfactorio para el gusto por lo dulce de lo "dance pop" funcional». Thomas Hausner de PopMatters sostuvo que estaba «superpoblado con pop reciclado artificial, que no se puede distinguir, algo que la voz calmante de Madonna no puede aliviar». Por su parte, Tom Ewing del "Pitchfork Media" indicó: «Tras escuchar [el álbum], la pregunta sigue abierta. Nadie involucrado en "Hard Candy" está cerca de sus mejores momentos creativos». Sal Cinquemani de Slant Magazine quedó decepcionado con el álbum y dijo que «Madonna no ha entregado esta cantidad de material de relleno insípido en un disco desde su debut, y tal vez ni siquiera en ese entonces. [...] Hay pocas confesiones aquí - nada político, nada demasiado espiritual, no se habla de la fama, la guerra o los medios de comunicación. Es justo lo que Estados Unidos ordenó». Wilfred Young, del semanario "NME", opinó que "Hard Candy" era «un álbum lo suficientemente sólido para los estándares de la mayoría de las fulanas del pop, pero, ¿para la señora de la innovación? Bastante mediocre». Quico Alsedo del periódico español "Elmundo.es" le otorgó una reseña negativa al álbum; afirmó que «a estas alturas, un disco de Madonna es como el programa de un político de centro: tiene que ser suficientemente templado, flácido y medido para contentar a todos: papás, niños y abuelos. [...] La enésima reinvención de la artista llega en forma de piruleta. O de chicle Boomer. En fin, de chuche: chupas, succionas, masticas, y ya no queda nada. [...] "Hard candy" satisfará a los menos exigentes de entre los admiradores. [...] La faraona del chicle pop nos dejó». Del mismo modo, Nicolás Mayo de Terra también fue negativo en su crítica, y dijo que «musicalmente, "Hard Candy" atrasa. El "sonido Pharrell", el "sonido Timbaland" ya no sorprenden a nadie: los productores estrella ya se instituyeron antes con otras cantantes, y lo hicieron mejor». Lo llamó «el más olvidable de la carrera de Madonna».


title: Hard Candy (álbum)

text: Después de su lanzamiento, "Hard Candy" debutó en el número uno en 37 países y fue el undécimo álbum más vendido en todo el mundo en 2008, según la Federación Internacional de la Industria Fonográfica (IFPI). El álbum ha vendido más de cuatro millones copias en todo el mundo. Según Nielsen SoundScan, "Hard Candy" vendió 100 000 unidades en los Estados Unidos en su primer día de lanzamiento. Debutó en la primera posición de la lista "Billboard 200", con 280 000 copias vendidas en su primera semana. "Hard Candy" se convirtió en el séptimo álbum número uno de Madonna, convirtiéndola así en la segunda artista con más discos en esa posición de "Billboard", solo por detrás de Barbra Streisand. Después de su lanzamiento, el 4 de junio de 2008, la Recording Industry Association of America (RIAA) lo certificó con un disco de oro, por haber distruido 500 000 copias en el territorio estadounidense. En Canadá, el álbum debutó en el primer lugar de la "Canadian Albums Chart", y ganó un disco de platino por la Canadian Recording Industry Association (CRIA), por distribuir más de 80 000 copias. En México alcanzó la tercera posición y recibió un disco de platino por parte de la Asociación Mexicana de Productores de Fonogramas y Videogramas (AMPROFON). En Argentina lideró las listas el 1 de junio de 2008, recayendo a la tercera posición para el mes de mayo. La Cámara Argentina de Productores de Fonogramas y Videogramas (CAPIF) lo premió con un disco de platino.


title: Hard Candy (álbum)

text: Por otro lado, en Australia, "Hard Candy" se convirtió en el séptimo álbum de Madonna en alcanzar el número uno en la lista de álbumes australiana; obtuvo un disco de platino por parte de la Australian Recording Industry Association (ARIA) luego de distribuir más de 70 000 unidades. En Nueva Zelanda, debutó en la quinta posición el 5 de mayo de 2008, permaneciendo en la lista durante nueve semanas. En Japón, el álbum debutó en la primera posición de la lista "Oricon", con ventas de 55 462 copias; logró permanecer en esa posición una segunda semana debido a un aumento de casi 80 000 ventas. "Hard Candy" fue el primer álbum de la cantante en 18 años en liderar el conteo desde "I'm Breathless" (1990). Madonna se convirtió en la primera artista internacional en la historia de la lista japonesa en conseguir tres discos número uno en tres décadas consecutivas. En el Reino Unido, "Hard Candy" debutó en la primera posición del "UK Albums Chart", donde Madonna se unió a un selecto grupo de artistas al lograr tener diez discos números uno, detrás de Elvis Presley, con once y The Beatles, con quince. El lanzamiento recibió un disco de oro por parte de la British Phonographic Industry (BPI) por haber vendido 100 000 unidades allí. De acuerdo a la Official UK Charts Company, "Hard Candy" ha vendido 335 523 copias en el Reino Unido, desde septiembre de 2009. El álbum también alcanzó la primera posición de las listas "European Top 100 Albums" y "Media Control Charts", donde en esta última permaneció un total de 40 semanas. "Hard Candy" también lideró las listas de Irlanda, derrocando a la cantante Mary Black y a su álbum "25 Years – 25 Songs". El álbum obtuvo un particular éxito en Brasil, donde las canciones «Candy Shop», «4 Minutes», «Give it 2 Me», «Heartbeat» y «Beat Goes On» ganaron un disco de platino, por alcanzar las 100 000 copias vendidas mediante descargas digitales.


title: Hard Candy (álbum)

text: La discográfica Warner Bros. Records publicó «4 Minutes» como el sencillo principal del álbum el 17 de marzo de 2008. El tema ha sido elogiado por muchos críticos musicales, sin embargo, algunos han señalado que era Madonna quien parecía la artista invitada en la canción, y no Timberlake. Alcanzó un éxito internacional y logró encabezar las listas en 21 países en todo el mundo. Se convirtió en el decimotercer número uno de Madonna en el Reino Unido, la cifra más alta para cualquier artista femenina en las listas británicas. En los Estados Unidos, debutó en el número tres del "Billboard Hot 100", por lo que le dio a la cantante su 37º "top ten" en dicha lista, y rompió el récord establecido anteriormente de Elvis Presley. El vídeo musical de la canción fue dirigido por el dúo francés Jonas & François, y mostraba a Madonna y a Timberlake cantando y tratando de huir de una pantalla negra gigante que devoraba todo a su paso. Al final, ambos son consumidos por la pantalla. La canción recibió una nominación al premio Grammy en la categoría de .


title: Hard Candy (álbum)

text: El 4 de junio de 2008, fue lanzado como el segundo sencillo «Give it 2 Me», que recibió críticas positivas por parte de la prensa. La canción se convirtió en el 39° sencillo de Madonna en liderar la lista de "Billboard" "Dance/Club Play Songs". Sin embargo, el tema duró una semana en el "Billboard Hot 100", donde solo logró alcanzar la posición número 57. Internacionalmente, se ubicó en la cima de los Países Bajos y España y logró posicionarse en los diez primeros de otros países europeos. Para el video, Madonna recreó el estilo "retro" que había utilizado en mayo, durante la sesión fotográfica de la revista "Elle". Tom Munro lo dirigió y contó con una aparición del rapero Pharrell Williams. El clip recibió una respuesta positiva por parte de los críticos, quienes alabaron la imagen y el estilo de Madonna. En 2009, «Give it 2 Me» recibió una nominación al Grammy en la categoría de .


title: Hard Candy (álbum)

text: «Miles Away» fue publicado como el tercer y último sencillo del álbum, el 17 de octubre de 2008. El tema recibió respuestas favorables por parte de los críticos, aunque algunos de ellos señalaron su parecido al tema de Justin Timberlake «What Goes Around... Comes Around», publicado en 2006. Logró ocupar al "top" 40 en las listas musicales del Reino Unido, Canadá, Bélgica y los Países Bajos. En los Estados Unidos, aunque la canción no logró colocarse en la lista oficial, sí encontró éxito en las listas de música "dance", donde se convirtió en la séptima canción número uno consecutiva de Madonna, el mayor para cualquier artista.


title: Hard Candy (álbum)

text: Antes del lanzamiento oficial del álbum, se publicaron siete canciones para descargar a través de teléfonos móviles. A partir del 21 hasta el 27 de abril de 2008, fueron distribuidas las canciones «Candy Shop», «Miles Away», «Give It 2 Me», «Heartbeat», «She's Not Me», «Beat Goes On» y «Devil Wouldn't Recognize You». Adicionalmente, el álbum y el videoclip de «4 Minutes» fueron pre-cargados en el Samsung F400 en Francia. En otros mercados, Vodafone y Warner Music International llegaron a un acuerdo que hacía que la música y contenido de "Hard Candy" estuviera disponible a clientes de teléfonos móviles Vodafone antes de su lanzamiento. Un trato similar se hizo con Sony Ericsson, quienes ofrecieron el álbum completo pre-cargado en sus modelos, a más de veintisiete países. El álbum también se publicó en la red social MySpace cuatro días antes a su lanzamiento en Estados Unidos. Por otra parte, en el capítulo final de la segunda temporada de la serie de televisión estadounidense "Ugly Betty", titulado «Jump», se incluyeron las canciones «Candy Shop», «Miles Away», «She's Not Me» y «Spanish Lesson» así como el sencillo de 2006 de Madonna, «Jump». La canción «Miles Away» también fue usada en la serie de televisión japonesa "Change" mientras que el sencillo principal «4 Minutes» sirvió como banda sonora en un comercial de champú.


title: Hard Candy (álbum)

text: Para promocionar "Hard Candy", Madonna se embarcó en una gira promocional que consistía de una serie de presentaciones y que fue la primera iniciativa de su nuevo contrato con la promotora de conciertos Live Nation, con contenido mediático proporcionado por la compañía Frank the Plumber LLC. En una entrevista con la BBC, Madonna comentó:


title: Hard Candy (álbum)

text: El espectáculo contaba con un escenario expansible con cinco plataformas que mostraban la portada del álbum. Vestida con un atuendo negro; consistente de pantalones de seda, botas altas con cordones y una blusa de encaje, Madonna aparecía en el escenario sentada en un trono, con un cetro dorado en la mano, mientras que la música de «Candy Shop» iba sonando en el fondo. En las pantallas colocadas a los lados del escenario, se mostraban imágenes de todo tipo de caramelos. La cantante, junto con sus seis bailarines, realizó movimientos coreografiados. Seguido de esto, Madonna agarraba una guitarra acústica, tomaba un trago de una copa de champán y empezaba a cantar «Miles Away», mientras que imágenes de aviones despegando y aterrizando en aeropuertos y en distintas partes del mundo se proyectaban en las pantallas. La interpretación «4 Minutes» contó con un reloj de cuenta regresiva. Madonna entonces, se daba un tiempo para agradecer a sus colaboradores, incluyendo a Justin Timberlake, Timbaland y Kanye West. «¡Me siento como la chica más afortunada del mundo!» exclamaba la cantante, antes de dedicar la siguiente canción, «Hung Up» de "Confessions on a Dance Floor" (2005), a todos sus admiradores. Para esta interpretación, la canción fue remezclada con «(I Can't Get No) Satisfaction» de The Rolling Stones. La siguiente canción era «Give it 2 Me», donde rayos verdes y rosados fueron proyectados sobre el público. El concierto finalizaba con una interpretación de «Music» (2000). Durante esta actuación los bailarines salieron de la puerta plateada de un tren subterráneo falsa, mientras que Madonna bailaba por el escenario tocando las manos de varios miembros del público y, finalmente, concluía el concierto, desapareciendo del escenario junto con sus bailarines por la puerta del tren.


title: Hard Candy (álbum)

text: Chris Harris, de MTV, le dio una reseña positiva al concierto en el Roseland Ballroom de Nueva York; comentó que «fue un evento mejor adecuado para el Madison Square Garden y uno que estos admiradores —muchos de los cuales probablemente tuvieron que llamar a una niñera para la noche— no olvidarán pronto». Ben Sisario del "New York Times" dijo que «para los seguidores de Madonna, [el espectáculo de Nueva York] probó que verla gratis, en un lugar con capacidad para 2 200 personas — minúsculo de acuerdo a sus propios estándares — fue algo que valió la pena esperar. Y esperar por mucho tiempo». Silvio Pietrolungo, de "Billboard", opinó que «el público estuvo ciertamente dedicado». El concierto del 30 de abril de 2008, en Nueva York, fue transmitido en vivo a través de MSN, en asociación con Live Nation, y en todo el mundo el 15 de mayo de 2008. El espectáculo en Maidstone enfrentó algunos problemas con los organizadores debido al constante uso de lenguaje soez por parte de Madonna. Esto causó que la BBC recibiera quejas del público cuando el concierto salió al aire en Radio 1. El concierto de la cantante el 6 de mayo de 2008 en el Olympia de París también recibió reseñas variadas, con un crítico del portal de internet EMOL diciendo que el concierto «no fue precisamente dulce».


title: Hard Candy (álbum)

text: El "Sticky & Sweet Tour" fue la octava gira de conciertos de Madonna; inició en agosto de 2008 y fue la primera bajo su nuevo contrato con la promotora Live Nation. Se anunció en febrero de 2008, y también se revelaron fechas de los conciertos en los Estados Unidos y el Reino Unido. Pese a que inicialmente estaba previsto, la gira no visitó Australia por problemas financieros y por la recesión de 2008. El vestuario para la gira fue creado por los diseñadores Arianne Phillips, Stella McCartney, Yves Saint Laurent, Roberto Cavalli, Jeremy Scott y por la casa de modas francesa Givenchy. El escenario de la gira fue planeado similarmente al del "Confessions Tour". Cuando el "Sticky & Sweet Tour" llegó a su fin en 2008, Madonna anunció planes de empezar una segunda ronda por Europa en 2009. Durante la misma, la cantante actuó en ciudades que, o bien nunca había visitado, o donde no se había presentado durante mucho tiempo.


title: Hard Candy (álbum)

text: La gira fue descrita como «un viaje "dance"tástico, impulsado por el "rock"», y se dividía en cuatro actos: "Pimp", donde el sadomasoquismo era el tema principal; "Old School", donde se incluyeron varias de las canciones clásicas de Madonna y se mostraron en las pantallas de fondo trabajos e imágenes del artista Keith Haring; "Gipsy", en el que se incluyó «una fusión de baile y música "folk" romaní», con interpretaciones que iban desde lo melancólico a lo alegre; y finalmente "Rave", donde la cantante interpretó canciones remezcladas con influencias y elementos orientales. El espectáculo terminaba con Madonna cantando la última canción del repertorio con los espectadores. Para la segunda ronda de la gira, hubo varios cambios en el repertorio, entre ellos un tributo de baile al fallecido cantante Michael Jackson. La gira obtuvo reseñas positivas por parte de los críticos.


title: Hard Candy (álbum)

text: El "Sticky & Sweet Tour" rompió muchos récords en términos de venta de entradas, bruto comercial y asistencia de audiencia. Después de la primera ronda, se convirtió en la gira más recaudadora de una solista, al recaudar 282 millones USD; también, rompió el récord anterior que la misma cantante había logrado con el "Confessions Tour". Al final de la segunda etapa, la cantante había actuado ante 3,5 millones de personas en 32 países, y el "tour" había recaudado un total de 408 millones USD, y se convirtió así en la más recaudadora por un artista solista y la . En los premios Billboard Touring Awards de 2009, el "Sticky & Sweet Tour" ganó los premios a "Top Tour" y "Top Draw", que reconocían a los conciertos más recaudadores y atendidos del año. El mánager de Madonna, Guy Oseary, ganó el premio al mejor representante.


title: Hard Candy (álbum)

text: Fuentes: créditos adaptados de las notas de "Hard Candy".


title: Lydia Lunch

text: Lydia Anne Koch (Rochester, Nueva York; 2 de junio de 1959), más conocida como Lydia Lunch, es una cantante, actriz, poetisa, fotógrafa, guionista de cine y escritora estadounidense y todo un icono del Spoken Word, que ha estado en la escena musical desde fines de los años 70 hasta el presente.


title: Lydia Lunch

text: Ha fundado múltiples bandas, tales como Teenage Jesus and The Jerks, 8 Eyed Spy, Beirut Slump, Harry Crews, The Immaculate Consumptive y su actual grupo, Big Sexy Noise. Ha colaborado con varios artistas, como James Chance y Pat Place (The Contortions), Nick Cave y Rowland S. Howard (The Birthday Party), J. G. Thirlwell (Clint Ruin, Foetus, Frank Want), Kim Gordon y Thurston Moore (Sonic Youth), Lucy Hamilton (Mars), Marc Almond (Soft Cell), Sort Sol, Die Haut, No Trend, The Anubian Lights, Glyn Styler, Michael Gira y Omar Rodríguez-López (The Mars Volta), por nombrar solo algunos.


title: Lydia Lunch

text: Lydia Lunch fundó Teenage Jesus & The Jerks en 1976 cuando recién tenía 16 años, junto al saxofonista James Chance, quien al poco tiempo dejó el proyecto para dar vida a The Contortions.


title: Lydia Lunch

text: Teenage Jesus fue una de las bandas fundamentales dentro de la No Wave. Destacaron rápidamente por sus guitarras desenfrenadas, su sonido disparatado y los particulares gritos de Lydia Lunch. Grabaron unos cuantos EPs y cuatro temas para "No New York", el recopilatorio con el que Brian Eno retrataría el movimiento No Wave.


title: Lydia Lunch

text: Lydia Lunch siempre estuvo a la cabeza del movimiento llamado No Wave con su banda Teenage Jesus and The Jerks, que en el fondo era un desprecio por todas aquellas bandas punk de los años 70 que al pasar a los años 80 se hicieron New Wave, aunque este movimiento muere casi en el instante en que Teenage Jesus se deshace.


title: Lydia Lunch

text: Lunch tiene un estilo musical muy variado con muchas influencias del jazz, pasando por el post-punk, el noise, cabaret, algo de soul e incluso electrónica.


title: Rome (uva)

text: La rome es una variedad de uva "(Vitis vinifera)" tinta autorizada para la comunidad autónoma de Andalucía por la Orden APA/1819/2007, por la que se actualiza el anexo V, clasificación de las variedades de vid, del Real Decreto 1472/2000, de 4 de agosto, que regula el potencial de producción vitícola. Se cultiva en la zona de Alhama de Granada.


title: Valle de Echauri

text: El Valle de Echauri ("Etxauribar" en euskera), es un valle de la Comunidad Foral de Navarra (España), situado entre los valles de Goñi y Valdizarbe. Hasta 1846 constituyó una unidad administrativa integrada por diez lugares (Echauri, Elío, Ciriza, Echarri, Bidaurreta, Belascoáin, Arraiza, Zabalza, Ubani y Otazu), pero desde esa fecha se constituyeron seis municipios separados: Belascoáin, Ciriza, Echarri, Echauri, Bidaurreta y Zabalza. El río Arga lo atraviesa de norte a sur.  La economía del valle se basa en los cultivos de secano, en los árboles frutales, viñedos y la ganadería. Muchos habitantes trabajan en la industria de Pamplona.


title: Robal

text: La robal es una variedad de uva "(Vitis vinifera)" blanca autorizada para la comunidad autónoma de Aragón (España) por la Orden APA/1819/2007, por la que se actualiza el anexo V, clasificación de las variedades de vid, del Real Decreto 1472/2000, de 4 de agosto, que regula el potencial de producción vitícola. Se considera casta autóctona local, empleándose en la Denominación de Origen Calatayud.


title: Onega (ciudad)

text: Onega (en ruso: Оне́га) es una ciudad de Rusia perteneciente al óblast de Arcángel y centro administrativo del raión de Onezhsky. Situada en la desembocadura del río Onega, en la orilla derecha, a algunos kilómetros de la bahía de Onega, sobre el mar Blanco.


title: Onega (ciudad)

text: El pueblo Pomor de Ust-Onega (Усть-Оне́га) se mencionó por primera vez en 1137, en documentos a Novgorod.  Aparece también en un mapa de los alrededores de esta ciudad, fechado en el siglo XIII. El pueblo recibió el estatuto de ciudad el 19 de agosto de 1780, después de que Piotr Shuvalov vendiese su derecho sobre la explotación de madera a industriales ingleses, que construyeron varias serrerías en las proximidades.


title: Onega (ciudad)

text: En la actualidad, Onega es un puerto menor del mar Blanco, que se congela regularmente en invierno. La ciudad está comunicada también por la línea de ferrocarril Múrmansk—Arcángel.


title: Borja del Rosario

text: Borja Rafael del Rosario Ramos, más conocido como Borja, (14 de enero de 1985) es un futbolista español. Borja juega como mediapunta y banda izquierda.


title: Première!

text: Première! es el álbum de estreno de la banda Portuguesa de rock alternativo Qwentin, lanzado en el 15 de noviembre de 2007, por la discográfica Raging Planet.


title: La guarida del gusano blanco (novela)

text: The Lair of the White Worm, titulada alternativamente en español como La guarida del gusano blanco o La madriguera del gusano blanco, es una novela de terror escrita por el autor irlandés Bram Stoker, publicada en 1911, un año antes de su muerte. Es la última novela escrita por este autor.


title: La guarida del gusano blanco (novela)

text: La historia se desarrolla en 1860. Adam Salton es un joven australiano que recibe una carta de su tío-abuelo Richard Salton, perteneciente a la rama original inglesa de la familia, con la que perdió el contacto. En la carta, el anciano Richard le pide a su sobrino-nieto que se traslade a Inglaterra, a su mansión llamada Lesser Hill, en el antiguo reino de Mercia. Puesto que los dos son los últimos Salton que quedan en el mundo, desea convertirle en su heredero universal. Adam acepta la petición y se traslada a Inglaterra, donde inmediatamente traba una relación de cariño con su tío-abuelo, decidiendo establecerse en Lesser Hill. Al llegar conoce a un amigo de Richard, Sir Nathaniel de Salis, con el que traba amistad.


title: La guarida del gusano blanco (novela)

text: Richard le cuenta que está a punto de regresar el mayor terrateniente de la región, Edgard Caswall, dueño de Castra Regis, cuya familia llevaba ausente 120 años, y que se va a hacer una gran fiesta para recibirle. Cuando Adam, Richard y Sir Nathaniel van al puerto a darle la primera bienvenida, se encuentran con Lady Arabella March, una mujer viuda dueña de una mansión llamada Diana's Grove o La Arboleda de Diana. Richard y Sir Nathaniel sospechan que desea seducir a Caswall para hacerse con su fortuna y librarse de sus numerosas deudas. Llama la atención de Adam el hecho de que unas serpientes se acercan a ella y acto seguido parecen retroceder espantadas. Al llegar conocen a Edgard Caswall, así como a su sirviente africano Oolanga, que resulta ser conocedor de la magia vudú y parece tener el poder de oler la muerte. El africano al ver a Lady Arabella parece arrodillarse ante ella como quien adora a una diosa.


title: La guarida del gusano blanco (novela)

text: Durante la fiesta, Adam conoce a la familia Whatford, de Mercy Farm, formada por el granjero Michael Whatford, y sus nietas Lila y Mimi, primas entre sí, pues son hijas de los dos hijos del granjero, que ya murieron. Adam se enamora de Mimi en cuanto la ve. Poco después comienzan a suceder hechos extraños en la región. Adam encuentra a una niña inconsciente con un mordisco en un brazo. Sir Nathaniel le cuenta que ya hace varios meses que aparecen animales y niños muertos en las mismas circunstancias. Como Adam le cuenta que creyó ver a Lady Arabella entre la espesura del bosque, Sir Nathaniel le cuenta que ya sospechaba de ella. Diana's Grove, su mansión, es una edificación que tiene muchísimos siglos de antigüedad, las referencias más antiguas son de la época de los celtas, y en esa época, la llamaban La Madriguera del Gusano Blanco. Se habla de la leyenda de un gran monstruo con ese nombre, una gran serpiente gigante. Le cuenta que sospecha que Lady Arabella está controlada por el Gusano Blanco desde que, siendo adolescente, sufrió una picadura venenosa en el bosque, creyendo los médicos que moriría, pero sanando repentinamente, volviéndose su carácter cruel y despiadado desde entonces. Sir Nathaniel cree que Lady Arabella murió por la herida, pero el Gusano Blanco tomó control de su cuerpo en ese momento. Sin embargo, no tiene pruebas de ello.


title: La guarida del gusano blanco (novela)

text: Mientras tanto, Edgard Caswall, que parece tener un extraño poder hipnótico en la mirada, mantiene periódicas batallas hipnóticas o mesméricas con Mimi y Lila Whatford. A menudo es apoyado por su sirviente Oolanga y por Lady Arabella. Las muchachas son por su parte apoyadas por Adam, quien participa de forma inconsciente en las luchas, casi siempre obteniendo la victoria. Un día, la región se ve atacada por una plaga de pájaros que asuelan la región. Edgard, para espantarlos, construye una gran cometa en forma de halcón, colocándola en lo alto de Castra Regis. Caswall se obsesiona con la cometa, contemplándola día y noche, lo que mina su salud mental. Oolanga comienza a acosar a Lady Arabella diciéndole que está enamorado de ella. Ella, ante la presencia de Adam, que no puede hacer nada, arrojará al sirviente negro a un pozo debajo de Diana's Grove, del que surge un pestilente olor y una extraña luz verde. Cuando Sir Nathaniel oye la historia, ya no duda de que Lady Arabella es la responsable de los crímenes, identificando el pozo con la boca de la madriguera del Gusano Blanco, y planea con Adam la forma de acabar con ella.


title: La guarida del gusano blanco (novela)

text: Adam y Mimi contraerán matrimonio y se trasladarán a la mansión de Sir Nathaniel, Doom Tower. El joven Salton y Sir Nathaniel, una noche, logran ver al Gusano Blanco en su verdadera forma, la de una gran serpiente que emite el mismo olor pestilente del pozo, y que tiene ojos que emiten la luz verde. Adam, que ha comprado Diana's Grove al lograr Lady Arabella apalabrar el matrimonio con Caswall, planea rellenar el pozo con arena en la que va introduciendo cargas de dinamita. Poco después, en una batalla mesmérica que Lila debe afrontar sola contra Edgard y Lady Arabella, la prima de Mimi acabará perdiendo la vida. El reproche posterior de Mimi contra Caswall acabará haciéndole perder por completo el juicio. Cuando Lady Arabella le ve creyéndose el Todopoderoso, decide cancelar la inminente boda y acabar con su vida en venganza. Para ello, coge el cable de hierro que sujeta la cometa y lo lleva hasta el pozo con la intención de atraerle hasta allí. Mimi regresa a Lesser Hill donde informa a Adam de lo ocurrido. El matrimonio saldrá al exterior de la casa, y tras encontrar el cable metálico que conduce a Diana's Grove, verán cómo un rayo caerá sobre la cometa y destruirá Castra Regis y a todos sus habitantes para después propagarse por el cable metálico e incendiar Diana's Grove. Las cargas de dinamita al explotar acabarán con la vida del Gusano Blanco.


title: La guarida del gusano blanco (novela)

text: La novela se constituye en 28 capítulos. Se compone además de varias subtramas que se entrelazan continuamente, cada una protagonizada por uno de los personajes, confluyendo todas ellas poco a poco en la escena final. Como en otras novelas de Stoker, todo acaba confluyendo en la lucha entre el bien y el mal, representando el bien Adam, Sir Nathaniel y Mimi, y el mal Edgard Caswall, Lady Arabella y Oolanga.


title: La guarida del gusano blanco (novela)

text: Según afirma su biógrafo, Harry Ludlam, "hay un profundo misterio entre las líneas de esta obra, y es el misterio del espíritu del hombre que la escribió". Bram Stoker, cuando escribía esta, su última novela, estaba ya siendo consumido por la enfermedad que le llevaría a la muerte, la sífilis, la cual le obligaba a tomar medicación contra los dolores, y además estaba sumido en una profunda crisis económica que ya duraba varios años, dos hechos que probablemente influyeron en el desarrollo de la novela.


title: La guarida del gusano blanco (novela)

text: La única adaptación de la novela hasta el momento se estrenó en 1988 dirigida por Ken Russell y protagonizada por Amanda Donohoe y Hugh Grant. En España tomó el título de "La guarida del Gusano Blanco".


title: La guarida del gusano blanco (novela)

text: El programa de radio español "Historias" de Radio Nacional emitió una dramatización en radioteatro de la novela en un serial de 10 capítulos de una hora de duración cada uno, emitidos entre septiembre y diciembre de 1997.


title: José Nelo

text: José Nelo Almidiciana, llamado "Morenito de Maracay" (Maracay, 23 de agosto de 1955), es un torero venezolano.


title: José Nelo

text: Debutó sin caballos en Venezuela en 1971 y en 1974 hizo su debut en su primer festejo con caballos. En 1976 se presentó en España como subalterno de Rafael Ponzo, pasando a participar en novilladas en 1977 y 1978, su primera novillada en Las Ventas fue el 16 de abril de 1978, alternando con José Castilla y Pedro Mariscal. El 24 de septiembre de 1978 tomó la alternativa en Barcelona teniendo como padrino a Dámaso González y testigo José Mari Manzanares. Desde entonces desarrolló una larga carrera en ruedos de España y América.


title: José Nelo

text: Realizó la confirmación de la alternativa en Las Ventas el 31 de mayo de 1981 apadrinado por Luis Francisco Esplá y teniendo como testigo al torero francés Nimeño II con el toro "Noguero" de la ganadería de Félix Cameno. La referida confirmación de alternativa fue transmitida en vivo y directo desde la Plaza de las Ventas hasta Venezuela por el cronista Taurino, Ernesto Martínez Cabrera por Radio Maracay. Fue triunfador de la Feria Internacional de San Sebastián y participó en una célebre tarde de tres indultos con toros de la ganadería Torrestrella de Domeq, alternando con Tomás Campuzano y El Niño de la Capea el 22 de enero de 1982.


title: José Nelo

text: Después de Curro Girón ha sido el torero venezolano con más proyección en España, si bien nunca fue muy asiduo a las plazas mexicanas.  Ha sido vistoso rehiletero, participando en carteles con otros toreros reconocidos por esta especialidad como Nimeño II, Esplá y Victor Mendes. Nelo era conocido como el "Rey del quiebro" por la bravura de la suerte de banderillas al quiebro.


title: José Nelo

text: Además de su carrera como torero, Nelo ha desarrollado en paralelo su actividad como ganadero en España.


title: Mike Mitchell

text: Michael Anthony Mitchell (Atlanta, Georgia, 1 de enero de 1956 – San Antonio, Texas, 9 de junio de 2011) fue un jugador de baloncesto estadounidense que disputó 10 temporadas en la NBA y otras once en diferentes clubes europeos. Con 2,00 metros de altura, jugaba en la posición de alero.


title: Mike Mitchell

text: Jugó durante 4 temporadas con los "Tigers" de la Universidad de Auburn, en las que promedió 20,4 puntos y 9,6 rebotes por partido.


title: Mike Mitchell

text: Fue elegido en el puesto quince de la primera ronda del 1978 por Cleveland Cavaliers, donde jugó tres temporadas y media, haciéndose rápidamente un hueco en el quinteto inicial. En sus dos últimas temporadas completas con los Cavs estuvo entre los 10 máximos anotadores de la liga, jugando el All-Star Game de 1981. Mediada la temporada 1981-82 fue traspasado a San Antonio Spurs, donde formó una pareja letal de anotadores junto a George Gervin. En la temporada 1984-85 fue el máximo anotador de los Spurs, siendo el único año que Gervin jugó en el conjunto tejano que no tuvo tal honor.


title: Mike Mitchell

text: Permaneció en este equipo hasta 1988, cuando, con 32 años, decidió continuar su carrera profesional en Europa. En total promedió 19,8 puntos y 5,6 rebotes por partido.


title: Mike Mitchell

text: En 1988 firmó por el Filodoro Brescia de la Serie A2 de la Liga Italiana, donde tras dos temporadas en la segunda división firmó con el Filodoro Napoli de la A1. Tras un breve paso por Israel, donde jugó en el Maccabi Tel-Aviv, regresó a Italia, firmando con el Pallacanestro Reggiana, donde jugó 8 temporadas más, para retirarse en 1999, con 43 años. Cabe destacar que a esa edad consiguió promediar 18,5 puntos y 5,6 rebotes por partido. En el total de su paso por la Liga Italiana promedió 28,1 puntos y 7,9 rebotes.


title: Mike Mitchell

text: El 9 de junio de 2011 falleció víctima de un cáncer, tras dos años de luchar contra la enfermedad.


title: Arnaud-Amanieu de Albret

text: Arnaud-Amanieu d'Albret, conde de Albret, conde de Dreux y vizconde de Maremne, nacido hacia 1338 y fallecido en 1401, fue hijo de Bernard Ezi IV de Albret, y destacó por ser uno de los más famosos jefes militares de las grandes compañías que operaron durante la primera parte de la guerra de los Cien Años.


title: Arnaud-Amanieu de Albret

text: Como la mayor parte de los jefes mercenarios de la guerra de los Cien Años y de otras luchas de la época, fue pasando de uno a otro de los bandos en conflicto al albur de los contratos y soldadas que cada uno de ellos le propusiese. Así, en las primeras fases de su participación en dicha guerra mantuvo su fidelidad hacia el rey Carlos II "el Malo" de Navarra, a Eduardo III de Inglaterra y al Príncipe Negro, combatiendo contra otro mercenario, el bretón Bertrand du Guesclin en la batalla de Cocherel, en Francia, y en otras batallas en el reino de Castilla.


title: Arnaud-Amanieu de Albret

text: En 1351, tras ser enviado por Eduardo III de Inglaterra a llevar socorros a los habitantes de Saint-Jean-d'Angély, que se hallaban sitiados por las tropas del rey de Francia, logró la captura allí del mariscal Mello y de otros 60 caballeros.


title: Arnaud-Amanieu de Albret

text: Sin embargo, optó por cambiar de bando en 1358, movido a medias por el interés y a medias por el amor propio. Tras cambiar de bando, contrajo matrimonio en 1359 con Margarita de Borbón (nacida hacia 1344 y fallecida en 1416), hermana de la reina de Francia Juana de Borbón e hija de Pedro I de Borbón e Isabel de Valois, duquesa de Borbón. Fruto de este matrimonio sería Carlos I de Albret, el sucesor de Arnaud-Amanieu.


title: Arnaud-Amanieu de Albret

text: Apoyó la reconquista de Aquitania (que era propiedad de Inglaterra) por parte de su cuñado Carlos V de Francia, logrando aglutinar a los descontentos con la política que llevaba a cabo el Príncipe Negro, especialmente con las exigencias fiscales de éste respecto de los señoríos de la región. Multiplicó los llamamientos ante el Parlamento en contra del Príncipe Negro, dando por otro lado la señal de inicio de la guerra al prestar al rey de Francia el homenaje ligio. Desde ese momento, tomó parte en todas las campañas militares entre 1369 y 1375.


title: Arnaud-Amanieu de Albret

text: Volvió a colaborar con el ejército del rey de Francia una vez más, en 1382, en la batalla de Roosebecke, librada contra los flamencos que se habían sublevado. Como recompensa a su apoyo, recibió el condado de Dreux.


title: Arnaud-Amanieu de Albret

text: Falleció en 1401.


title: Ronald Vargas

text: Ronald Alejandro Vargas Aranguren (Guatire, estado Miranda, 2 de diciembre de 1986) es un futbolista venezolano. Juega como centrocampista y delantero y actualmente milita en el K. M. S. K. Deinze de Bélgica.


title: Ronald Vargas

text: Ha sido distinguido con el premio al "Mejor jugador de la Primera División de Venezuela" en 2007-08, "Mejor jugador del II Juego de las Estrellas de Venezuela" en 2008, así como también "Mejor futbolista venezolano en el exterior" en 2008.


title: Ronald Vargas

text: Comenzó su carrera en el Caracas Fútbol Club con en el que debutó en la máxima categoría del fútbol venezolano en 2006. Tras ser observado en un amistoso internacional contra la Selección de fútbol de Colombia en 2008, el director deportivo del Club Brujas Luc Devroe inicia las conversaciones con el Caracas Fútbol Club. El 13 de mayo de 2008 viaja a la ciudad de Bruselas en compañía del vicepresidente del Caracas, Philip Valentiner para realizar los respectivo exámenes médicos para asegurar el fichaje por parte del club belga. El 14 de mayo de 2008 el Club Brujas belga lo ficha por un costo de alrededor de €1 millón, por 5 años, siendo la transferencia más cara pagada por un jugador venezolano a un club de la liga local.


title: Ronald Vargas

text: Realizó su primera aparición con la selección venezolana el 3 de febrero de 2008 en un partido ante Haití disputado en el Estadio José Antonio Anzoátegui de Puerto La Cruz.


title: Ronald Vargas

text: Los máximos logros de su carrera los ha conseguido con el Caracas, con el cual ganó un campeonato de liga Sub-20 en 2003/04 y dos campeonatos de Primera División de Venezuela en 2005/06 y 2006/07.


title: Ronald Vargas

text: Debutó en el Caracas Fútbol Club en 2002 en la selección Sub-17, luego ascendió a la categoría Sub-20 donde consigue el título para la temporada 2003/04. A inicios de 2005 participa en el Campeonato Suramericano Sub-20 disputado en Colombia, donde logró mayor notoriedad, pero su carrera se frenó luego de terminado el campeonato al ser acusado de dopaje con la sustancia nandrolona. Ronald alegó que desconocía que le estaban inyectando esta sustancia y pensó retirarse del fútbol e irse a estudiar a Estados Unidos; sin embargo, el Caracas lo apoyó ofreciéndole un contrato. Luego en noviembre de ese año la Federación Venezolana de Fútbol decide levantar la sanción tras la apelación de Vargas.


title: Ronald Vargas

text: En su primer año en la primera división venezolana nuevamente con el Caracas Fútbol Club se titula en los campeonatos 2005/06 y 2006/07.


title: Ronald Vargas

text: El 26 de noviembre de 2006 marcó su primer gol con el Caracas Fútbol Club B en la Segunda División de Venezuela en la jornada 16 del Torneo Apertura contra el Iberoamericano Fútbol Club con derrota de su equipo 4-3, marcando el gol en el minuto 90º.


title: Ronald Vargas

text: Con el Caracas Fútbol Club B en la Segunda División Venezolana 2006/07 marcó 2 goles (1 en el Torneo Apertura y otro en el Torneo Clausura), después es ascendido al primer equipo del Caracas Fútbol Club de Primera División.


title: Ronald Vargas

text: El 14 de marzo de 2006 debutó en la Copa Libertadores contra el Club Sportivo Cienciano con victoria 4-0 entrando de la banca en el minuto 82º.


title: Ronald Vargas

text: En la Primera División Venezolana 2006/07 disputó 3 partidos (1 de titular), marcando 1 gol y jugando 121 minutos. Marcó 1 gol en la final del fútbol venezolano frente Unión Atlético Maracaibo donde el Caracas Fútbol Club ganó con marcador de 0-1 de visitante, este fue su primer gol con el primer equipo del Caracas. En la Copa Libertadores 2006 disputó 2 partidos 1 de titular jugando 75 minutos.


title: Ronald Vargas

text: En la Primera División Venezolana 2007/08, ya consolidado como titular en el Caracas Fútbol Club, marcó su primer gol en Primera División el 21 de octubre de 2007 contra el Atlético El Vigía en la jornada 10 marcando el gol en el minuto 78º y disputando los 90 minutos. Al final de la temporada disputó 29 partidos, 21 de titular, marcando 8 goles, 2 de penalti, jugando 1982 minutos y disputando los 2 partidos de la fina,l quedando de Subcampeón.


title: Ronald Vargas

text: Debutó en la Copa Venezuela contra el Carabobo Fútbol Club disputando los 90 minutos con resultado de 1-1. En total en la Copa Venezuela de Fútbol 2007 disputó 4 partidos, los 4 de titular, jugando 360 minutos.


title: Ronald Vargas

text: En la Copa Libertadores 2008 disputó 5 partidos, los 5 de titular, marcando 2 goles y jugando 427 minutos.


title: Ronald Vargas

text: El 12 de febrero de 2008 marcó su primer gol en la Copa Libertadores 2008 contra el Club Atlético San Lorenzo de Almagro disputando los 90 minutos, marcando el gol en el minuto 39 y recibiendo 1 tarjeta amarilla.


title: Ronald Vargas

text: El 7 de mayo de 2008 estuvo presente en el II Juego de las Estrellas de Venezuela disputado en Ciudad Guayana en el Estadio Cachamay ante unos 8.000 espectadores con victoria de las estrellas nacionales 7-2 a las estrellas extranjeras de la Primera División de Venezuela disputando los 90 minutos marcando 1 gol en el minuto 58 en una acción individual logró anotar con tiro de derecha, en toque sutil tras una gran acción y asistiendo en otro gol siendo el Jugador Más Valioso del partido.


title: Ronald Vargas

text: Después de la exitosa campaña con el Caracas recibió varias ofertas de equipos belgas como el KAA Gent, RSC Anderlecht y Club Brujas con este último finalmente acordó un contrato de 5 años. Vargas regresó a Venezuela para terminar la temporada con el Caracas.


title: Ronald Vargas

text: El 29 de junio de 2008, Vargas se reportó al Club Brujas donde se le otorgó la camiseta con el dorsal 20. Realizó su primer entrenamiento el día lunes 30 de junio del mismo año.


title: Ronald Vargas

text: Al llegar Ronald Vargas a Bélgica se sorprendió, ya que había muchas personas vestidos con su camisa y las numerosas solicitudes de entrevista. En su primera temporada en el país europeo Vargas se quiso devolver a Venezuela debido a los fuertes fríos invernales, y por la difícil adaptación a Europa. También, este año disputaba la misma liga con Roberto Rosales y frecuentemente salían o se reunían en casa para jugar playStation.


title: Ronald Vargas

text: El 4 de julio de 2008 debutó con el Brujas en la pretemporada 2008 contra el Koksijde con victoria de 6-2 saliendo de titular jugando 45 minutos marcando un gol en el minuto 7 y asistiendo otro gol. Una lesión muscular una pubalgia lo apartó de los últimos nueve amistosos del Brujas. En la pretemporada 2008 disputó 4 partidos (2 de titular), marcando 1 gol de tiro libre, asistiendo a 2 goles y jugando 180 minutos.


title: Ronald Vargas

text: El 29 de agosto de 2008 debutó en la Liga de Bélgica contra el AFC Tubize con victoria de su equipo 4-1, disputando 8 minutos del segundo tiempo.


title: Ronald Vargas

text: El 18 de septiembre de 2008 debutó en la Copa de la UEFA 2008-09 en la primera fase contra el BSC Young Boys con resultado de 2-2, disputando los 90 minutos y dando la asistencia del segundo gol.


title: Ronald Vargas

text: El 12 de noviembre de 2008 debutó en la Copa de Bélgica 2008-2009 en los dieciseisavos contra el KSK Beveren con victoria de su equipo 1-0, disputando los 90 minutos y clasificando a los octavos de final.


title: Ronald Vargas

text: El 27 de noviembre de 2008 marcó su primer gol con el Club Brujas en la Copa de la UEFA 2008-09 en la fase de grupos contra el AS Saint-Étienne dándole el empate a su equipo 1-1, disputando los 90 minutos marcando el gol en el minuto 50.


title: Ronald Vargas

text: En la actual temporada 2010-2011 de la Jupiler League está como segundo mejor goleador de la liga con 15 goles.


title: Ronald Vargas

text: Después de una espléndida campaña con el Club Brujas y por problemas con el club, el 29 de junio de 2011 es presentado por el Royal Sporting Club Anderlecht de la Primera División de Bélgica. Luego de sufrir una lesión de ligamento cruzado en la rodilla, tuvo que debutar con el club el 21 de septiembre ante el Lommel, convirtiendo su primer gol con el club y haciendo una asistencia. Sin embargo solo pudo disputar 6 partidos con su club debido a una rotura del tendón rotuliano de la pierna izquierda. Sufrió la lesión el 26 de octubre, durante un partido de la Copa de Bélgica contra el Rupel Boom.


title: Ronald Vargas

text: Después de una mala temporada con el Balıkesirspor fue traspasado al AEK Atenas Fútbol Club de la Super Liga de Grecia debutó con gol el 22 de agosto de 2015 en la 1era jornada debutó con gol frente al Fútbol Club Platanias


title: Ronald Vargas

text: Debutó en la selección de fútbol de Venezuela en un partido amistoso disputado contra el 3 de febrero de 2008 disputado en el Estadio José Antonio Anzoátegui de la ciudad de Puerto La Cruz con resultado de 1-0 a favor, entró al campo en el minuto 67.


title: Ronald Vargas

text: Anotó su primer gol con la selección de fútbol de Venezuela el 6 de junio de 2008, ante la selección de fútbol de Brasil en victoria histórica de Venezuela 2 goles a 0.


title: Ronald Vargas

text: Participó en su primera eliminatoria contra el 14 de junio de 2008 disputado en el Estadio Centenario de Montevideo con resultado de 1-1, disputando 72 minutos y marcando gol en su debut para darle el empate en el minuto 55. El 9 de septiembre de 2009 anota su segundo gol en eliminatorias ante la selección de fútbol de Perú con resultado 3-1, marcando el gol en el minuto 72.


title: Ronald Vargas

text: Después de su larga lesión volvió a jugar con la selección el 16 de octubre de 2012 ante para las eliminatorias al Mundial 2014 después de ingresar por Edgar Pérez Greco.


title: Haemulon plumierii

text: Haemulon plumierii, de nombre común corocoro, chac-chí, ronco arará o ronco margariteño, es un pez de la familia de los haemúlidos distribuido por la costa atlántica de América.


title: Haemulon plumierii

text: Puede alcanzar 63cm de longitud, y 5kg de peso. Es un pez caracterizado por ser gruñidor. En su dorso pueden observarse líneas azules que lo caracterizan. El color debajo de las escamas es en general amarillento, con muchas líneas azules oscuras en la cabeza.


title: Haemulon plumierii

text: Las escamas en trazos de su cuerpo son azules y amarillas, que en conjunción forman patrones distintivos para cada pez. El interior de su boca es de color rojo.


title: Haemulon plumierii

text: Este pez es comestible. Por lo general, se suele consumir friéndolo, si bien también se puede preparar asado a la plancha o a la parrilla, o bien como parte del sancocho de pescado (esto principalmente en las islas de Margarita y Coche).


title: La nona (película)

text: La Nona es una película argentina tragicómica de 1979 dirigida por Héctor Olivera. Protagonizada por Pepe Soriano en el rol de "La Nona". Coprotagonizada por Juan Carlos Altavista, Eva Franco, Guillermo Battaglia y Nya Quesada. También, contó con las actuaciones especiales de Graciela Alfano y el primer actor Osvaldo Terranova. Escrita por Olivera y Roberto Cossa, basada en su obra de teatro homónima. Se estrenó el 10 de mayo de 1979. Es considerada un clásico y una de las mejores comedias que brindó la filmografía de su país.


title: La nona (película)

text: Una familia argentina de origen italiano convive con una abuela, conocida por todos como "La Nona" (Soriano). A pesar de su avanzada edad, La Nona come sin parar, mientras la familia lucha con las cuentas para alimentarla y llegar a fin de mes al mismo tiempo. El problema que La Nona causa se complica hasta llevar al borde de la ruina a la familia, que comienza a buscar los más diversos caminos para ganar dinero y eventualmente deshacerse de la mujer.


title: La nona (película)

text: Actuaron en el filme los siguientes intérpretes:


title: Conservación in situ

text: La conservación "in situ" (conservación en el propio sitio) es el proceso de proteger una especie en peligro de extinción, animal o vegetal, en su hábitat natural, actuando o no sobre el hábitat en sí mismo, o defendiendo a esa especie de sus predadores. El beneficio de la conservación "in situ" es que se mantienen las poblaciones en recuperación en el propio ambiente donde se desarrollan sus propiedades distintivas. Como una última oportunidad, la conservación "ex situ" se puede usar en parte o en toda la población, cuando la conservación "in situ" presenta dificultades insalvables, o imposibles.


title: Conservación in situ

text: La conservación de la vida silvestre se basa mayormente en la conservación "in situ". Así se involucra la protección de los hábitats de vida silvestre. También, las reservas suficientemente grandes se mantienen para unir las especies en cuestión en números más importantes. El tamaño poblacional debe ser lo suficientemente grande como para reunir la necesaria variabilidad genética para sobrevivir las subpoblaciones, de tal modo que tengan altas probabilidades de continuar su adaptación biológica y su evolución en el tiempo. Ese tamaño de reserva puede calcularse para la especie en cuestión examinando la densidad poblacional en situaciones naturales. La reserva deberá luego ser bien protegida de intrusiones, o destrucción antrópica, y también contra otras catástrofes.


title: Conservación in situ

text: En agricultura las técnicas de “conservación in situ” realizan de manera efectiva el mejoramiento, la permanencia y la utilización de las variedades tradicionales o nativas de los cultivos agrícolas. Estas metodologías integran los resultados de la investigación científica con la experiencia y el trabajo de campo de los agricultores. Primero, las accesiones de una variedad conservada en un banco de germoplasma y aquellas de la misma variedad multiplicada por los agricultores son evaluadas juntamente en los campos de los productores y en el laboratorio, siendo sujetas a diferentes situaciones y condiciones de stress. De esta manera se amplían los conocimientos científicos sobre las características productivas de las variedades nativas. De seguida las accesiones superiores son cruzadas / mezcladas y multiplicadas en condiciones replicables. En fin, se proveen estas accesiones mejoradas a los agricultores. Así estos pueden cultivar selecciones mejoradas de sus mismas variedades en lugar de substituirlas con aquellas comerciales o de abandonar el cultivo. Esta metodología de conservación de la biodiversidad agrícola es más exitosa en las zonas marginales, en las cuales el cultivo de las variedades comerciales es poco rentable, a causa de las limitaciones climáticas y de fertilidad del suelo. O donde las características organolépticas de las variedades tradicionales compensan la productividad inferior.


title: Ruby cabernet

text: La ruby cabernet es una variedad de uva tinta de Harold Olmo. Es un cruce entre la cabernet sauvignon y la carignan.


title: Ruby cabernet

text: Puede producir vinos con un buen color y sabor a cereza, aunque a menudo es mezclada con otras variedades para la producción de vinos a granel.


title: Ruby cabernet

text: El propósito al crear la ruby cabernet el de fue obtener un vino de cabernet de una calidad superior que tuviera la resistencia al calor de la carignan. A pesar de que el vino elaborado a partir de estas uvas no posee el sabor y la estructura general de los vinos de cabernet, si conserva su esencia afrutada.


title: Ruby cabernet

text: Esta uva tinta fue desarrollada para el clima cálido de California, sobre todo para regiones como los valles de San Joaquín y de Napa. La ruby cabernet ha mejorado la calidad de los vinos a granel producidos en esas áreas gracias a su especial acidez natural.


title: Ruby cabernet

text: La ruby cabernet es un cruce entre la cabernet sauvignon y la carignan creado en 1936 por el Dr. Harold Olmo en la Universidad de California en Davis. La intención fue combinar la tolerancia al calor de la carignan con la calidad de la cabernet sauvignon, de forma similar al cruce entre cinsaut y pinot noir que permitió la creación de la pinotage unos pocos años antes.


title: Ruby cabernet

text: Se cultiva en pequeñas cantidades en Argentina, donde se mezcla para hacer vinos a granel. El valle de Guadalupe, en la Baja California, México, (cerca de Ensenada) se producen vinos de esta uva de buena calidad. Entre estos hay vinos de cabernet franc mezclada con malbec o ruby cabernet. También hay una pequeña cantidad en el Viñedo de los Vientos (Atlántida, Canelones) de Uruguay.


title: Ruby cabernet

text: La bodega Tishbi tiene plantada esta uva en Zichron Ya'akov, Israel. En 2012 se cosecharon unas 17 toneladas de esta variedad.


title: Ruby cabernet

text: En España, según la Orden APA/1819/2007, por la que se actualiza el anexo V, clasificación de las variedades de vid, del Real Decreto 1472/2000, de 4 de agosto, que regula el potencial de producción vitícola, es una variedad autorizada en la comunidad autónoma de Canarias.


title: Ruby cabernet

text: Australia hay pequeñas cantidades en el valle de Hunter y en la región de Murray-Darling.


title: Ruby cabernet

text: Durante un tiempo, se adoptó la ruby cabernet para las regiones cálidas de Sudáfrica, pero con escaso éxito. No obstante, sus cultivos si tuvieron éxito en el distrito Robertson, y el ingrediente principal de la mezcla "river red" de Van Loveren.


title: Ruby cabernet

text: En Estados Unidos la uva se planta sobre todo en California, sobre todo en el valle de San Joaquín, donde añade color y estructura a los vinos de mezcla. Se han empleado técnicas en los viñedos para aumentar su calidad, aunque puede producir vinos con un aroma y sabor excepcional.


title: Ruby cabernet

text: La vid es muy resistente a la sequía, y soporta bien los vientos fuertes. La pobreza del fruto ha sido un problema en Sudáfrica, y es vulnerable al oídio.


title: Joāo Mallmann "Parobé"

text: "Parobé"


title: Joāo Mallmann "Parobé"

text: João Mallmann, "Parobé", es un exfutbolista brasileño nacido en Guaporé en 1939. Puntero izquierdo catalogado por los conocedores como "habilidoso y rápido", era un goleador nato, que jugaba naturalmente por los costados de la cancha.  Su apodo nació a raíz del nombre de un barrio llamado Parobé. Curiosamente, Parobé se inició como jugador de básquetbol y vóley pero un día fue tentado por Grêmio de Porto Alegre para jugar al fútbol, y allí comenzó su carrera. En los años '50 Parobé jugó para la selección militar de fútbol de Brasil, donde conoció a Édison Arantes do Nascimento, "Pelé".


title: Joāo Mallmann "Parobé"

text: En 1962 fue contratado por San Lorenzo de Almagro, de Argentina, donde jugó 8 partidos.


title: Joāo Mallmann "Parobé"

text: Luego pasó por las filas de Internacional de Porto Alegre y de allí pasó a Juventude en 1965. También jugó en Corinthians y se retiró en 1972 en el Blumenau SC, donde también ejercía funciones de director técnico.


title: Reserva natural de las Riberas de Castronuño-Vega del Duero

text: La Reserva Natural de las Riberas de Castronuño-Vega del Duero es una reserva natural situada en la parte occidental de la provincia de Valladolid, comunidad autónoma de Castilla y León, España. Se trata del único espacio natural protegido de esta provincia. Abarca las localidades de Castronuño, Pollos, Torrecilla de la Abadesa y Tordesillas. También se la conoce como la "Gran Florida del Duero".


text: Está situado en una zona de páramos y vegas sedimentadas. Es por tanto, una zona migratoria y de nidificación para las aves acuáticas. El Duero está rodeado de bosques de ribera y constituye un ecosistema palustre muy interesante. Es una zona de grandes praderas y ausencia de grandes elevaciones.


text: Su columna vertebral, el río Duero, lo cruza de Este a Oeste. El apresamiento de las aguas del río Duero a su paso por el término municipal de Castronuño, con la construcción del embalse de San José en la década de los cuarenta, fue lo que originó la formación de esta reserva que constituye un ecosistema con singulares elementos bióticos y paisajísticos. Encharcó muchos sedimentos fértiles de la orilla del río, que fueron colonizados poco a poco por grandes masas de carrizal, mantenidos por el nivel tan constante del embalse. Cuanto mayor fue creciendo la masa de carrizal atrajo a más aves especializadas en la vida de los humedales. Se trata pues de un humedal seminatural. Fue declarado Zona de Especial Protección para las Aves (ZEPA) en 1992 y Reserva Natural 10 años después.


text: Bosques de ribera: álamos blancos, sauces, chopos negros. Cantueso, fresno, majuelos, alisos, aulaga, pino piñonero, encina, olmo, enea y tomillo.


text: Garza imperial, Garza real, martinete, garceta común, culebras, patos cucharas, porrones comunes, porrones moñudos, cormoranes, alcotán, águila pescadora, culebra de collar, águila de escalera, águila calzada, búho chico, garza imperial, carricero común, halcón peregrino, lagartija cenicienta, lagartija colirroja, lagarto ocelado, ranita de San Antonio, sapos parteros, nutria, turón y tejón.


title: Marco Antonio Primo

text: Marco Antonio Primo (30/35 - 81) fue un político y militar del Imperio romano.


title: Marco Antonio Primo

text: Primo nació en la población de "Tolosa", situada en la "Galia Narbonensis". Durante el imperio de Nerón residió en Roma y perteneció al Senado, del que fue expulsado por falsificar un testamento y se le condenó al destierro. Posteriormente fue restituido por Galba, que lo posicionó al mando de la "Legio VII Gemina" estacionada en "Pannonia".


title: Marco Antonio Primo

text: Durante la guerra civil de 68/69 conocida como el Año de los cuatro emperadores se unió a Vespasiano y avanzó hacia Italia obteniendo una victoria decisiva contra Vitelio en la segunda batalla de Bedriacum en octubre de 69 e incendiando ese mismo día Cremona. Tras el saqueo de la ciudad continuó avanzando hacia Roma, donde penetró tras hacer frente a una enconada oposición. Vitelio fue aprehendido y ejecutado y, durante los días siguientes a la muerte del emperador, Primo ejerció prácticamente como gobernador hasta la llegada del gobernador de Siria Cayo Licinio Muciano. Muciano le obligó a renunciar a su autoridad y lo trató de una manera tan ignominiosa que Primo se marchó de la ciudad.


title: Marco Antonio Primo

text: Es probable que Primo estuviera aún vivo durante el reinado del hijo menor de su antiguo aliado, Tito Flavio Domiciano, teoría corroborada por cuatro epigramas de Marcial que estaban dedicadas a él.


title: Marco Antonio Primo

text: Tácito lo describe como un hombre valiente, un hábil orador y de gran inteligencia, poderoso en tiempos turbulentos, pero codicioso, extravagante y vil durante la paz, no era un enemigo al que se debía subestimar.


title: Antonio Monreal Rodríguez

text: Antonio Monreal Rodríguez (nacido el 4 de abril de 1969), más conocido como Monreal, es un exfutbolista español. Monreal jugaba en la posición de defensa. Sus inicios en el mundo del fútbol se remontan a 1977 con tan solo ocho años de edad en los escalafones inferiores del Club Deportivo Málaga. Su vínculo al club malacitano aun así no comenzaba en aquellos años, sino mucho antes teniendo en cuenta que Antonio Monreal es hijo de José Luis Monreal, exjugador entre otros del Real Madrid o el Club Deportivo Málaga, donde también se convertiría en la década de los ochenta en entrenador; Una grave lesión obligaba la retirada de Antonio Monreal del mundo del fútbol profesional con tan solo treinta años. Muchos lo recordarán por su imponente físico y capacidad en el desplazamiento de balón.


title: Katia Cardenal

text: Katia Eugenia Cardenal Barquero (Managua, 19 de junio de 1963) es una cantautora nicaragüense/noruega.


title: Katia Cardenal

text: Desde inicios de 1980, con apenas 16 años, junto a su hermano Salvador Cardenal (Managua, 6 de octubre de 1960 - 8 de marzo de 2010) y con el nombre de Dúo Guardabarranco (pájaro nacional de Nicaragua), empezó a presentarse públicamente en Nicaragua revolucionaria, recorrieron escuelas, fábricas, teatros, pueblos, campamentos, etc.


title: Katia Cardenal

text: La frescura de sus armonías y la originalidad poética y melódica de sus canciones fueron reconocidas, no solo por el público, sino por la comunidad internacional del Movimiento de la Nueva Canción Latinoamericana. Con solo un año de experiencia empezaron a realizar giras internacionales por América y Europa, participando en festivales de Música Folk, Canción Política, Estudiantiles, del Arte o de la Canción, Campañas de Solidaridad, del Medio Ambiente o los Derechos Humanos.


title: Katia Cardenal

text: Katia y Salvador estuvieron haciendo música juntos durante 30 años, desde el 8 de febrero de 1980 hasta el 8 de febrero del 2010, un mes antes de que Salvador ingresara al hospital a causa de una septicemia causada por una infección a consecuencia de una enfermedad que le causó la muerte el 8 de marzo del 2010.


title: Katia Cardenal

text: Juntos grabaron 12 álbumes: "Un trago de horizonte" 1982, "Si buscabas" 1985, "Días de amar" 1991, "Casa Abierta" 1994, "Antología" 1995, "Una noche con Guardabarranco" 2001, "Verdadero pan" 2003, "Cancionero" 2004, "Transparente Nicaragua" 2007, "Dale una luz" 2007, "Soy Juventud" 2009, "Cronología" 2011, "Live in Tucson 1991" 2020.


title: Katia Cardenal

text: Simultáneamente con su labor como cantante y a ratos compositora, logró graduarse como educadora musical en la Escuela Nacional de Música de Managua, en 1984, y trabajó como maestra de flauta dulce y solfeo para niños y adolescentes en diferentes escuelas de 1984 a 1994.


title: Katia Cardenal

text: En 1996 graba en Nicaragua "Brazos de Sol", su primer disco como solista, donde reafirma su vocación de trovadora al interpretar algunos temas de su autoría así como otros de variados cantautores hispanoamericanos. En 1996 se muda a Noruega y graba 6 discos más como solista con la disquera noruega Kirkelig kulturverksted


title: Katia Cardenal

text: "Navegas por las costas" en 1999, disco que permanece más de 15 semanas en el Top 40 de popularidad en Noruega y la hace ganadora de un Disco de oro, "En Reveslandia" 1999, ambos discos contienen canciones de Alf Prøysen en español, "Ven a mi casa esta Navidad" 2000, "Fragancia" (canciones de Evert Taube en español) 2001, "Sueño de una noche de verano" (canciones de Silvio Rodríguez) 2002 y "Messe for Kari og Ola" 2008, versión bilingüe de la Misa Campesina Nicaragüense con el coro noruego Skruk. En el año 2000 se muda de regreso a Nicaragua. Crea su propio sello disquero MOKA DISCOS y graba "Hojarasca" 2004, "Mariposa de alas rotas" 2007, "Misa campesina nicaragüense" 2008, "Trampolin" 2017, "Basta un suspiro" 2019.


title: Katia Cardenal

text: Desde diciembre de 1996 se mudó a Noruega y dio inicio a su carrera como solista. Las grabaciones que lanzó la disquera Kirkelig Kulturverksted, representan nuevas facetas en su carrera, incursionando nuevos tópicos y ritmos con músicos de Noruega, Nicaragua, Suecia y Latinoamérica, pero siempre fiel a la canción que la inspiró desde hace dos décadas.


title: Katia Cardenal

text: Katia se convirtió en una de las artistas extranjeras de Kirkelig Kulturverksted, en Noruega, más reconocidas en ese país y quizás la única latinoamericana que logró una posición alta, habiendo alcanzado a vender cerca de 80,000 copias de su catálogo como solista, logró cantarle a la Reina de Noruega, y realizó cientos de conciertos por todo el país.