title: Linkin Park

text: El 29 de octubre de 2021, cuando se le preguntó acerca de la banda tocando en vivo nuevamente, Mike Shinoda dijo que «Ahora no es el momento [para el regreso de la banda]. No nos enfocamos en eso. No tenemos las matemáticas funcionando. Y no me refiero a matemáticas financieras, me refiero a matemáticas emocionales y creativas».


title: Linkin Park

text: Después de su publicación, "Hybrid Theory" fue muy apreciado por su estilo innovador y una pieza clave para marcar la popularidad de "nu metal". Su sucesor, "Meteora", cuenta con un estilo similar, por ello ha sido descrito como la continuación del primer disco. Tanto "Hybrid Theory" como "Meteora" tuvieron un sonido "metal" alternativo y "rap metal", con pequeñas influencias del "rock" industrial, elementos de "hip hop" y "rock" alternativo, utilizando programadores y sintetizadores. En este último la revista "Rolling Stone" describió a la canción «Breaking the Habit» como «arriesgada y hermosa». En el álbum de remezclas "Reanimation" la banda muestra un sonido de "rap" alternativo, utilizando muchos más sonidos electrónicos y menos guitarras, convirtiendo muchas canciones en temas íntegros de" hip hop". En "Collision Course" se puede escuchar un sonido de "hardcore" y "pop rap", debido a que lo grabaron junto con el rapero Jay Z. En el álbum "Minutes to Midnight", la banda experimentó un cambio radical en su sonido representando un alejamiento del "rap rock", ya que en este álbum solo dos canciones cuentan con "rap" y la mayoría del álbum se consideran como "rock" alternativo. Por otro lado la revista "NME" criticó el enfoque de la banda diciendo que "Minutes to Midnight" es «el sonido de una banda con intentos y fracasos por forjar una nueva identidad». En la reseña del disco en "Allmusic", Stephen Thomas Erlewine comentó que la banda suena «tensa y nerviosa», y crean un "rap rock" sin la malicia de Limp Bizkit, el periódico "Los Angeles Times" los comparó con los trabajos de U2.


title: Linkin Park

text: El uso de dos tipos de canto en Linkin Park generó una característica particular de la música. La interpretación de la voz entre Chester Bennington (quien fungió como voz principal) y Mike Shinoda (vocalista "rap") son parte importante dentro de la música de Linkin Park, sin embargo, en el tercer disco, Shinoda canta como voz principal en la canción «In Between», «Hands Held High» y «No Roads Left», por otro lado en su siguiente disco "A Thousand Suns" en cuatro canciones del mismo, tanto Bennington como Shinoda cantan. En su mayoría los temas del disco, la banda utiliza principalmente tambores electrónicos y un sonido más industrial. A diferencia de sus producciones anteriores, el álbum ha sido considerado como un punto de inflexión en la carrera musical de la banda de acuerdo a los críticos. James Mongomery de "MTV" comparó el disco con "Kid A" de Radiohead. Musicalmente la banda ha recibido influencias de otros grupos y cantantes. Mike Shinoda en una ocasión explicó que él y otros miembros del grupo han recibido gran influencia por parte de Chuck D y del grupo Public Enemy, Shinoda declaró: «Public Enemy está muy en tres dimensiones y a pesar de que parecían políticos, hubo también un montón de cosas por ahí que también me hizo pensar en lo tridimensional y así quisimos que fuera nuestro registro, sin imitarlos, por supuesto, y demostrar que estamos en forma creativa».


title: Linkin Park

text: El grupo se ha caracterizado desde sus inicios por interpretar sus canciones con diversos temas que abarcan diferentes aspectos desde lo personal hasta lo social. En su mayor parte temas líricos que se refieren a los sentimientos, y conflictos sociales. La banda ha hablado acerca de diversas cuestiones, y los cambios en el trayecto de su discografía. "Hybrid Theory" y "Meteora" hablan principalmente acerca de conflictos en las relaciones, desórdenes internos y problemas personales. El álbum "Minutes to Midnight" es generalmente mucho más «oscuro», tal y como lo indica el nombre del mismo. En primer lugar, aborda el ámbito político: Mike Shinoda se expresó de manera personal sobre la guerra en Irak con la canción «Hands held high», y la canción de cierre, «The Little Things Give You Away», hace referencia al huracán Katrina que golpeó a Nueva Orleans en el año 2005. Del mismo modo, el video musical de la canción «What I've Done» muestra imágenes de Gandhi, Hitler, Mao Tse Tung, Fidel Castro, entre otras personalidades destacadas de la historia, en él se aborda el tema de guerras, motines, las pruebas de destrucción nuclear, medio ambiente y la hambruna. «Shadow of the Day» se basa también en los disturbios públicos y la muerte de inocentes. Su disco "A Thousand Suns" trata temas que tienen que ver con la guerra nuclear, «el concepto de este álbum es acerca de una guerra nuclear y en general cualquier tipo de guerra. En esta producción, se mezcla el concepto de las ideas humanas con la tecnología, es decir, los miedos que tienen los humanos con imaginar lo que va a suceder con el mundo en el futuro», declaró Mike Shinoda en una entrevista en MTV. El nombre del disco es una referencia a la explosión de una bomba atómica. Cabe citar que el grupo destaca por la razón de que hay pocos insultos en sus letras. Sin embargo, "Minutes To Midnight" y "A Thousand Suns" seguían marcados con la etiqueta de Parental Advisory por palabras que son consideradas como inadecuadas.Fuentes: IMDb, About.


title: Linkin Park

text: Miembros anteriores Miembros no oficiales


title: Secesionismo lingüístico

text: El secesionismo lingüístico es la actitud de querer separar una variedad lingüística del idioma al cual pertenece normalmente, con el objetivo de hacer ver que esa variedad es una lengua distinta. Este fenómeno comenzó a estudiarse en la sociolingüística catalana pero se puede constatar en otras partes del mundo.


title: Secesionismo lingüístico

text: En el espacio occitanocatalán, el secesionismo lingüístico es un fenómeno bastante reciente, desarrollado a partir de la década de 1970. Se caracteriza por:


title: Secesionismo lingüístico

text: En el catalán hay tres casos:


title: Secesionismo lingüístico

text: En occitano, hay tres casos:


title: Secesionismo lingüístico

text: El rumano es la lengua del estado de Moldavia como del estado de Rumanía. Durante la ocupación soviética de Moldavia, hasta el 1989, el poder soviético impuso el alfabeto cirílico y pretendió que el "moldavo" era una lengua distinta del rumano. Los lingüistas opinan que este secesionismo lingüístico no tiene ninguna validez científica. La Moldavia del final de la era soviética (a partir de 1989) y después la Moldavia independiente (desde el 1991) llaman "moldavo" la lengua oficial pero este moldavo (el rumano de Moldavia) recibe en la práctica la misma codificación que el rumano de Rumanía (excepto algunos detalles menores). Eso garantiza sólidamente la unidad de la lengua rumana.


title: Secesionismo lingüístico

text: Hoy en día, solo el poder autoproclamado de Transnistria (zona bajo el control ruso, en secesión con Moldavia) vuelve a imponer el alfabeto cirílico al rumano, el que llama "moldavo" y pretende nuevamente ser una lengua diferente al rumano. De toda manera el poder transnistriano privilegia el ruso y frena el desarrollo del rumano.


title: Secesionismo lingüístico

text: El serbocroata tiene una gran unidad estructural, reconocida por los lingüistas especializados en lenguas eslavas. Pero es hablado por poblaciones que tienen conciencias nacionales muy diferentes: los croatas, los bosníacos (eslavos de religión musulmana) y los serbios. Así, desde el hundimiento de Yugoslavia el 1991, el serbocroata ha perdido su codificación unitaria y su estatus de lengua oficial, estando ahora dividido entre las tres lenguas oficiales que siguen codificaciones diferentes: el croata, el bosnio y el serbio. De esta manera y más recientemente, también se están haciendo movimientos hacia una codificación diferenciada para el montenegrino.


title: Secesionismo lingüístico

text: Así, el sistema de base común, el serbocroata, continua existiendo de facto a través de su estructura lingüística intacta: es un diasistema o una lengua por distancia. En cambio se cultiva mediante cuatro formas voluntariamente divergentes, el croata, el bosnio, el montenegrino y el serbio, los cuales son lenguas por elaboración.


title: Secesionismo lingüístico

text: Los secesionismos lingüísticos que se olfatean en catalán, occitano y rumano son minoritarios y no consensuales. No paran para nada la dinámica mayoritaria que hace que estas lenguas guarden funcionamientos bastante unitarios.


title: Secesionismo lingüístico

text: Al contrario, el secesionismo lingüístico en el serbocroata es un fenómeno ahora mayoritario, consensual y fuertemente institucionalizado. Esto es lo que hace que se pueda autorizar en decir que este secesionismo lingüístico haya dado "lenguas por elaboración" para calificar el croata, el bosnio, el montenegrino y el serbio, ya que las elaboraciones divergentes se han implantado fuertemente en la práctica general.


La Junta Central de Beneficencia y Asistencia Social fue una institución semipublica chilena encargada de la dirección, administración y construcción de los hospitales, casas de socorro, manicomios, asilos y orfanatos del País. Funcionó entre 1917-1952. Anteriormente denominada Consejo Superior de Beneficencia (1917-1925) y Junta Central de Beneficencia (1925-1952). Fusionada, junto con otros organismos de salud en el Servicio Nacional de Salud.


title: Junta Central de Beneficencia y Asistencia Social

text: La Junta, en base una proposición del Dr. Alejandro del Río crea la Escuela de Servicio Social, basándose en la existente en Bruselas. Su primera Directora fue Jenny Bernier e inicio sus clases el 4 de mayo de 1925. La duración de los cursos eran de dos años (1925), pasado a ser tres (1932) junto con una memoria final para obtener el título. Inicialmente se permitía el ingreso de las enfermeras que podían obtener el título de enfermera-visitadora. En 1949 se le otorga la categoría de establecimiento universitario. A partir de enero de 1927 todos los hospitales o establecimientos de la Junta se establece un Oficina de Servicio Social.


text: En 1944 asumió las funciones de construcción de hospitales la recién creada Sociedad Constructora de Establecimientos Hospitalarios.


text: En 1948 se crea la Escuela de Técnica y Administración Hospitalaria encargada de la formación de Técnicos Laborantes (Tecnólogo Médico).


text: LA autoridad central era el


text: Para la administración territorial se encontraba divido en Zonas Hospitalarias a cargo de un Médico Jefe de Zona.


title: Light My Fire

text: «Light My Fire» es una canción de la banda norteamericana The Doors, de su álbum de debut, grabado en agosto de 1966, y lanzado en enero de 1967. Alcanzó el número uno en la lista Billboard de Singles pop en 1967, y luego fue relanzado en 1968, alcanzando el número 87. La canción fue escrita por Robby Krieger (música/letra), aunque usualmente los créditos son dados a "The Doors". El tecladista Ray Manzarek añadió la introducción.


title: Light My Fire

text: La canción representa una pareja "llegando alto" , lo cual puede entenderse como una alusión a la pasión sexual pero es también un término callejero para la sensación eufórica de la gente cuando se droga; lo cual motivó que el presentador de televisión Ed Sullivan pidiese al grupo que modificase la letra si querían cantarla en su programa. Inicialmente la banda accedió, pero llegado el momento Jim Morrison hizo caso omiso y cantó la letra original.


title: Light My Fire

text: ""Light My Fire"" ha sido versionada por infinidad de figuras, tanto en discos como en actuaciones en vivo. Las versiones que destacan son las de Astrud Gilberto, Will Young (cuya versión alcanzó el número uno en el Reino Unido), Amii Stewart (número 6 en el Reino Unido en 1979, y número 8 en el remix de 1985), José Feliciano (Grammy en 1969 por la mejor canción pop del año), Nancy Sinatra, Julie Driscoll & the Brian Auger Trinity, Santana, Shirley Bassey, Cibo Matto, Divididos, UB40, Massive Attack, Amorphis, Hide, Minnie Riperton, Stevie Wonder, Al Green, Ananda Shankar y Train (aparece en el compilado ""). Incluso viejas divas de Hollywood como Marlene Dietrich y Mae West la han cantado.


title: Light My Fire

text: ""Light My Fire"" es un buen ejemplo del rock psicodélico, y marca los principios básicos de lo que será el jazz rock de los setenta, pero siempre cimentado en el blues. Buena muestra de ello son los largos y, aparentemente, improvisados solos (por esto la canción fue acortada de siete a tres minutos para su versión de la radio). Su progresión armónica y ritmo pegajoso (particularmente la introducción de Ray Manzarek) lo hicieron que vendiera rápidamente en los mercados pop.


title: Light My Fire

text: Se destaca particularmente una aparición de The Doors en "The Ed Sullivan Show". Se les pidió que cambiaran ciertas partes de la letra, específicamente la línea "nena, no podríamos habernos colocado más" a "nena, no podríamos haberlo hecho mejor" , para hacerlo más adecuado para una audiencia "de costa a costa". La banda prometió hacerlo, pero según Jim Morrison, olvidó cambiar la letra en el último momento, y cantó la versión original. Él atribuye este hecho a que estaba muy nervioso. Sin importar los aplausos del público, Ed Sulivan estaba tan molesto que se negó a estrechar la mano de Morrison cuando bajó del escenario, y la banda quedó vetada de aparecer de nuevo en el show. Morrison comentó, "Hey, simplemente "hicimos" el show de Sullivan".


title: Light My Fire

text: Otra anécdota con esta canción fue cuando la compañía de autos Buick quería usar la canción en un comercial de TV con la letra ""Come on, Buick, light my fire"" y le ofreció al grupo alrededor de US$100.000. Densmore, Manzarek y Krieger aceptaron mientras Jim Morrison estaba fuera de la ciudad, pero cuando volvió y se dio cuenta de esto, rompió el trato de inmediato.


title: Light My Fire

text: Esta canción estuvo número 35 en la lista de Rolling Stone de las .


title: Light My Fire

text: El vocalista y guitarrista José Feliciano experimentó cierto éxito internacional cuando lanzó su propia versión de "Light My Fire" en 1968. Su versión mezcla el sonido del rock estadounidense, con sus influencias latinas, y un poco de guitarra clásica y flamenco. Este sencillo le ayudó con el éxito de su álbum "Feliciano!", qué fue nominado para algunos Premios Grammy. El arreglo de José Feliciano influenció varias versiones que vinieron después, incluyendo la de Will Young. El compositor Robby Krieger dijo en una entrevista sobre la versión: "Es realmente una gran sensación haber escrito un clásico. Creo que tengo una gran deuda con José Feliciano porque en realidad fue él, cuando la versionó, todos comenzaron a hacerlo. Hizo un arreglo totalmente diferente".


title: Guanapalo

text: Guanapalo puede referirse a:


title: Río Pauto

text: El río Pauto es un río del oriente de Colombia, un afluente del río Meta que nace en el departamento de Boyacá y discurre casi en su totalidad por el departamento de Casanare.


title: Río Pauto

text: El río Pauto nace en el Cerro de Romeral o Alto de los Romeros a 3.700 msnm, en el municipio de Socotá (Boyacá), desarrollando su cauce por el flanco este de la cordillera oriental, hasta llegar al piedemonte llanero y la planicie, a una cota de 300 m; de forma que su cuenca se distribuye una parte en la cordillera oriental y otra parte en la región de los llanos Orientales, irrigando parte de los departamentos de Boyacá y Casanare.


title: Río Pauto

text: Este río es también parte del límite natural entre los municipios de San Luis de Palenque y Trinidad, así como entre San Luis de Palenque y Pore. En el municipio de San Luis de Palenque esta cuenca es casi una sola junto con el río Guanapalo y cuenta con una superficie aproximada de 2100 km² localizada hacia el nororiente del municipio, pasando por las veredas de El Romero, Las Calles, Gaviotas, El Garrancho, La Esperanza, El Caimán, El Merey, Palestina, Santa Ana, El Samán, San Francisco, La Nevera, Venturosa, Platanales, La Riverita, Ulere y Guaracuras.


title: Río Pauto

text: Los afluentes del río Pauto en el municipio de San Luis son pocos, debido a que por ser una zona con pendiente hacia el sureste, la mayoría de caños discurren subparalelos a su cauce desembocando directamente en el río Meta.


title: Río Pauto

text: El río Pauto es de gran importancia para el municipio de San Luis de Palenque, por ser una de las principales fuentes de abastecimiento de agua para las actividades económicas desarrolladas y en época de escasez o sequía la población ribereña y del casco urbano se provee del río. Al ser vía de comunicación permanente entre los departamentos del Casanare, Vichada y Meta, sus suelos más fértiles son atracción para la población que se ha asentado a su alrededor.


title: Lilo & Stitch 2: Stitch Has a Glitch

text: Lilo & Stitch 2: Stitch Has a Glitch (Lilo y Stitch 2: Stitch en cortocircuito en Hispanoamérica y Lilo y Stitch 2: El efecto del defecto en España) es una película animada coproducida por DisneyToon Studios y Walt Disney Pictures. Es la segunda parte de "Lilo & Stitch" (2002) "La película de Stitch".


title: Lilo & Stitch 2: Stitch Has a Glitch

text: Debido a que la película presenta un tono oscuro en las emociones y a algunas escenas de acción, fue clasificada por la MPAA con un posicionamiento de PG (sigla que indica que se recomienda que los padres acompañen a los niños durante el visionado).


title: Lilo & Stitch 2: Stitch Has a Glitch

text: La película comienza con Stitch teniendo una pesadilla y el significado de esta era que Stitch temía ser malo de nuevo, cuando se levantaron a desayunar los ojos de Stitch se tornaron verdes y se estremeció un poco, pero Lilo no lo percató. En cuando Lilo y Stitch se levantaron y se fueron en una nave espacial hacia la escuela de baile. Kumu, el profesor de baile, realizó un concurso para festejar la primavera, en donde las alumnas debían crear su propio baile, Lilo quería ganar el concurso para demostrar que era tan buena bailarina como su madre, en el final del ensayo Lilo y Mertle discutieron entre ellas y eso llevó a peleas, por esta razón el profesor Kumu fue a casa de esta para hablar sobre el asunto con su hermana Nany, ya en la casa Nany quiso hablar del problema de su hermana, hasta que fue interrumpida por Jumba, Plickley y David. Esa noche, después de la reunión de Nany y Kumu, toda la familia decidió ver Them!, mientras la familia observaba la película. Stitch presentaba extraños síntomas como: estremecimientos, repentinos ataques, inevitable necesidad de destruir todo a su paso y un brillo verdoso en sus ojos. Jumba fue el único que se captó a esos extraños síntomas y preocupado de ello, Jumba recurrió a su laboratorio, en la nave cerca de la casa, para analizar el problema y descubrió que el problema de Stitch era que su energía electromagnética no estaba recargada totalmente y esta iba disminuyendo, esto ocurrió debido a que la policía intergaláctica abortó la carga electromagnética mientras Stitch era creado y esa era la causa de sus repentinos ataques, además este error es tan fatal que podría llevar a la extinción de Stitch así que hace todos los esfuerzos que tiene para crear una cámara de fusión para salvarlo. Esa noche Stitch borra un poco de su nivel de bondad de estado de bueno, ahí escucha como Lilo se acerca y se oculta rápidamente debajo de su cama pero Lilo consiguió ver como se ocultó ahí, Lilo viendo de lo mal que se siente Stitch de volver haber sido malo como antes lo anima contando una historia de Elvis que al final ya hace a Stitch sentirse mejor y se dedica a seguir ayudando a Lilo para ganar el concurso.


title: Lilo & Stitch 2: Stitch Has a Glitch

text: Al día siguiente, Lilo y Stitch recorrían los puntos en donde había estado Elvis en Hawái para inspirarse en el concurso, pero en cada lugar que visitaban, a Stitch le daba repentinamente ataques que le hacían provocar destrozos, cada vez que los hacía borraba un poco de su nivel de bondad en la gráfica una y otra vez, al final del último punto, Lilo y Stitch fueron a la banca en donde había estado Elvis a pensar sobre como hacer la obra, pero repentinamente comenzó a llover y el mapa fue robado por una gallina, la siguieron pero ellos cayeron hacia una zanja y el mapa se estropeó cuando un camión lo arroyó, cuando Lilo había perdido la esperanza, Stitch se puso triste por ella y ahí fueron a una gasolinera local en donde unas personas tocaban una canción, la cual fue la inspiración de Lilo y Stitch para crear una obra relacionada con Hi'iaka (Una diosa hawaiana).


title: Lilo & Stitch 2: Stitch Has a Glitch

text: Mientras tanto, Jumba terminó de hacer gráficos para hacer la cámara de fusión y le pidió a Plickley que recolectara objetos para armar la máquina que recargaría a Stitch. Uno de los objetos que iban a usar era una tostadora pero esta estaba cerca de Nany, pero esta sospechaba sobre las intenciones de Jumba y Plickley con su tostadora y decidió no entregarla, después Plickley le sugirió a David que para conquistar a Nany, debía ponerla celosa, para eso Plickley fingió ser la novia de David para poner celosa a Nany en la playa pero esto no funcionó.


title: Lilo & Stitch 2: Stitch Has a Glitch

text: En las afueras de la casa, Lilo y Stitch estaban practicando la obra que harían en el concurso. Al día siguiente cuando Lilo y Stitch iban a hacer el ensayo para el concurso, Stitch le da un ataque y destruye cosas del escenario, el profesor Kumu asustado por ello, decide que Lilo no se presente en el concurso de Luau debido al comportamiento destructivo de Stitch, Lilo se enoja con Stitch sin dejar que le explique, al salir de la escuela Lilo discute lo ocurrido con Nany, pero en unos arbustos cercanos, Stitch escucha lo ocurrido y decide hacer buenas acciones para compensar sus destrozos y así subir su gráfica de nivel de bondad la cual lo logra. Después de ello, Lilo practicaba sola en la casa y Stitch interviene pero ella lo ignora, pero discuten entre ellos hasta que llega David junto con Plickley en uno de sus intentos de conquista.


title: Lilo & Stitch 2: Stitch Has a Glitch

text: Posteriormente, siguen discutiendo hasta que ambos fueron castigados en su habitación por Nani. En su castigo, Stitch se disculpa con Lilo por todo lo que paso aunque Lilo no lo acepta debido que una vez le dijo que iba a ser bueno y que contó con el que realmente lo haría, Stitch le enseña entonces su nivel de bondad ahora alto en su estado de bueno y prometió ser bueno de nuevo, confiada de su promesa con Stitch, Lilo decidió traer unos objetos para el concurso, Stitch se pone reliz que Lilo vuelva a confiar en el pero repentinamente le da otro de sus ataques y rompe el vestuario de Lilo, lo que hace enfurecer a esta. Al mismo tiempo, Jumba completa la creación de la cámara de fusión que sanaría a Stitch, pero al encenderla, esta máquina se auto destruye y él queda deprimido sobre ello revelándole a Plickley que no la construyó sino que la ordenó de un catálogo, pero Plickley lo anima diciéndole que él fue el quien creó a Stitch y además que sigue siendo un malvado genio y que es por eso que es el único que puede salvar a Stitch, estas palabras conmueven a Jumba y dedicado a no rendirse se prepara para volver a hacer otra cámara de fusión.


title: Lilo & Stitch 2: Stitch Has a Glitch

text: Mientras tanto, Lilo y Nany discuten sobre el concurso y el mal comportamiento de Stitch, después de la discusión observan las estrellas y recuerdan viejos tiempos en donde ellas y su madre inventaban constelaciones ficticias y conversaban sobre su madre. Al mismo tiempo, Stitch está deprimido debido a que su pesadilla se está volviendo real. A la mañana siguiente, Lilo entrena para el concurso y decide participar en él, a pesar de lo ocurrido en el ensayo, mientras tanto Jumba y Plickley terminan de reparar la segunda máquina pero Jumba desconfía de su funcionamiento y decide probarla, cuando estuvo a punto de probarla, esta se ve interrumpida cuando se dio una alerta de los circuitos de Stitch que estaba a punto de morir así que se van para buscar a Stitch antes de que sea demasiado tarde.


title: Lilo & Stitch 2: Stitch Has a Glitch

text: En el concurso, antes de la actuación de Lilo, Stitch le desea suerte a ella, pero a este le da otro ataque y araña a Lilo en la cara. Arrepentido y asustado que fue lo mismo que paso en su sueño, cuando Lilo trataba de acercarse a Stitch, este se aleja de Lilo preocupado por su vida diciendo "No Lilo peligroso" tomándose como un monstruo y huye. Lilo preocupada por ello, cuando hacia el baile en un momento se detiene y en voz baja dice "Perdona mama". Lilo abandona la competencia para buscar a su amigo Stitch ahí se encuentra con Jumba y Plickley y le cuentan del mal funcionamiento de Stitch, Lilo sabiendo de la crisis mortal que va a sufrir Stitch se dedica en buscarlo en todas partes junto con Nani y Delvis ayudando también, fue ahí cuando Lilo descubre que Stitch huye en la nave, trata de alcanzarlo pero cuando llegó ya Stitch empieza a despegar y en una ventana de la nave se despide de su familia pero Lilo no se rinde así que ella junto con los demás lo intentan seguir desde el auto. En la nave Stitch planea ir hacia a un planeta deshabitado y cuando estaba a punto de salir de la vista con activar el hiper vuelo, sufre un ataque, pierde el control del vuelo y se estrella junto a unas montañas cercanas, los demás se detienen ya que en frente a ellos había una enorme zanja. Sin importarle este obstáculo, Lilo decide ir en busca de Stitch con una nave de juguete que tiene la función de volar, al llegar al lugar ve cómo la nave de Jumba y Pleackley está totalmente destrozada al haber chocado y a Stitch lo encuentra cerca de un acantilado y lo intenta llevar a la cámara de fusión para sanarlo, pero es demasiado tarde, apenas Stitch le dio el chance de decir unas últimas palabras a su amiga e ohana Lilo diciendo "Stitch lo siente" y el resto apenas ve el cuerpo de Stitch en la cámara.


title: Lilo & Stitch 2: Stitch Has a Glitch

text: En un momento de depresión, Lilo tiene a Stitch a su lado, pero cuando todo parecía perdido, Stitch recobra fuerzas y revive al instante debido que el amor de Lilo con Stitch era tan fuerte que hizo que le devolviera a la vida, todos se alegran mucho que Stitch haya regresado tanto como el al ver a Lilo siempre a su lado. En la noche de ese mismo día, Lilo hace un baile junto con Stitch y toda su familia en el escenario del concurso ya terminado y mientras todos los demás bailaban. Lilo, Nany y Stitch contemplaron las estrellas y el recuerdo de la madre de Lilo.


title: Cuculus

text: Cuculus es un género de aves cuculiformes de la familia Cuculidae propias del Viejo Mundo, con las mayor diversidad en el sur y el sudeste tropical de Asia. Se conocen con el nombre vulgar de cucos.


title: Cuculus

text: Estas aves tienen tamaños variables con cuerpos delgados, cola larga y patas fuertes Muchos viven en bosque abierto, otros más en las praderas. Muchas especies son migratorias.


title: Cuculus

text: Los cucos son parásitos, ponen un solo huevo en nidos de variados huéspedes paseriformes. La hembra reemplaza uno de los huevos del huésped por uno propio. El huevo del cuco eclosiona antes que el del huésped, y el polluelo crece más rápido; en muchos casos éste expulsa los huevos o los recién nacidos de la especie parasitada.


title: Cuculus

text: Los cuculiformes no parásitos ponen huevos blancos, pero las especies de "Cuculus", parásitas, ponen huevos coloreados para engañar a sus huéspedes. Hay hembras especializadas en parasitar una particular especie, y sus huevos son muy parecidos a los del hospedante.


title: Cuculus

text: Se conocen 11 especies de "Cuculus":


title: Joan Puig i Ferreter

text: Joan Puig i Ferreter (La Selva del Campo, 5 de febrero de 1882-París, 1956) fue un dramaturgo y escritor español. A pesar de ser un importante dramaturgo del "modernisme" y un renovador de las técnicas narrativas ha sido uno de los olvidados por el público y los estudiosos de la literatura catalana. Desde finales del siglo XX su obra ha resurgido y ha empezado a ser estudiada.


title: Joan Puig i Ferreter

text: Nació el 5 de febrero de 1882 en La Selva del Campo, provincia de Tarragona. Era hijo ilegítimo de madre soltera. Su padre, un rico terrateniente, jamás le reconoció. Pasó su infancia y adolescencia junto a su madre, en casa de unos tíos. Estudió el bachillerato en Reus donde se integró en el círculo literario modernista de Josep Aladern. En 1899 se trasladó a Barcelona donde inició los estudios de farmacia que poco después abandonó. Fue entonces cuando empezó a introducirse en los sectores más anárquicos del modernismo. Se trasladó a Francia en 1903 donde llevó una vida de auténtico vagabundo durante más de un año. La experiencia francesa quedó reflejada en algunas de sus obras.


title: Joan Puig i Ferreter

text: De regreso a Barcelona inició su producción literaria con "Diàlegs dramàtics" (1904) que se completó dos años más tarde con "Diàlegs imaginaris". Esta primera etapa como dramaturgo estuvo marcada por dramas de pasiones y por la utilización de un lenguaje atrevido. Supuso una ruptura con la tradición de la Renaixença y una incorporación de los modelos rusos del momento.


title: Joan Puig i Ferreter

text: En su segunda etapa (de 1917 a 1924), Puig se adaptó a las demandas del público teatral, en su mayoría burgués, que quería evadirse de los conflictos sociales mediante el teatro y que quería ver obras ligeras y divertidas. Durante esta etapa, el autor cultivó el poema dramático, así como el teatro poético y sentimental. Con este tipo de teatro finalizó su producción teatral.


title: Joan Puig i Ferreter

text: Entró en crisis y se decantó por la narrativa. En su tercera etapa creativa (1924-1936) destaca su novela "Els tres al•lucinats" (1926), una extensa obra en la que trataba de nuevo el tema dostoyevskiano de la relación entre amo y esclavo y donde abundan las características principales de su narrativa: psicologismo, material autobiográfico e individualismo.


title: Joan Puig i Ferreter

text: En 1928 se fundó la Editorial Proa y Puig fue director literario de la biblioteca "A tot vent" donde editó "El cercle màgic" (1929), la obra ganó la primera convocatoria del Premio Joan Crexells. Durante este periodo colaboró con sus artículos sobre literatura, arte, teatro y temas cotidianos en "La Publicitat", "L'Horitzó", "El Diluvio" y "La Campana de Gràcia", que dirigió a partir de 1932.


title: Joan Puig i Ferreter

text: Tras la declaración de la Segunda República se dedicó de forma intensa a la política dentro de Esquerra Republicana de Catalunya; fue diputado en las Cortes republicanas entre 1931 y 1933 por Barcelona y en el Parlamento de Cataluña. Esta dedicación a la política le impidió dedicar tiempo a escribir, actividad que recuperó en 1934 con "Camins de França". Al iniciarse la Guerra Civil, fue nombrado consejero de asistencia social, cargo que ocupó durante muy poco tiempo. Fue enviado a París como negociador y como comprador de material bélico para la República y allí se convirtió en el centro de un escándalo económico que le marginó después del mundo de los exiliados.


title: Joan Puig i Ferreter

text: Su última etapa creativa es la de posguerra. De este periodo destaca el ciclo de novelas "El peregrino apasionado" en doce volúmenes que escribió a partir de 1938 y hasta el momento de su muerte. Fue editado por Ediciones Proa, que funcionaron desde Perpiñán bajo el patrocinio de Puig. Desde 1952 hasta 1954 fue ministro de justicia del gobierno republicano en el exilio.


title: Joan Puig i Ferreter

text: Falleció en París en 1956.


title: Shitdisco

text: Shitdisco (también estilizado como SHITDISCO) es una banda de dance-rock alternativo originaria de Glasgow, Escocia. Se formaron en el 2003 mientras sus miembros estudiaban en la Escuela de Artes de Glasgow. Su primer sencillo "Disco Blood/I Know Kung Fu" fue lanzado en diciembre del 2005 y se agotó rápidamente. Están firmados con la disquera "Fierce Panda Recordings". Su sencillo "Reactor Party" del 2006 fue editado en octubre de ese año y llegó al número 73charts.html en las listas británicas gracias a la gran base "subterránea" de apoyo con la que cuentan.


title: Shitdisco

text: Desde el lanzamiento de "Disco Blood/I Know Kung Fu" el grupo ha salido de gira extensivamente en el Reino Unido y Europa, además de lugares tan lejanos como Bangkok y Estambul. En marzo de 2007 se embarcaron como teloneros de la gira de The Rapture en su gira por el Reino Unido e Irlanda.


title: Shitdisco

text: Hasta que fueron expulsados del lugar en el verano de 2006, la banda organizaba fiestas gratuitas en una casa en ruinas en la calle "West Prince Street" de Glasgow, conocida localmente como "61". De esta forma se formaron una reputación por organizar y tocar en fiestas gratis y raves en lugares un tanto peculiares, como calles, túneles abandonados y baños de antros.


title: Shitdisco

text: Del 2003 al 2006 el grupo organizó fiestas en el departamento de su baterista en el edificio en el #61 de la calle West Prince. Del 2005 hasta su cancelación, estas fiestas ocurrían prácticamente cada mes. Shitdisco tocaba en la sala, en la cual, gracias al diseño Victoriano del edificio, cabían hasta 250 personas. Incluyendo el resto del departamento la capacidad de estas fiestas llegó a ser de 400 gentes. Sin ser interrumpidas, estas fiestas podían durar todo el fin de semana.


title: Shitdisco

text: Solamente en tres ocasiones fueron reportadas a la policía. Uno de estos incidentes se originó por gente que le aventó botellas de cerveza y otros misiles a una patrulla que rondaba por la calle desde la azotea del edificio. El cuerpo policiaco llegó inmediatamente a irrumpir en el departamento para intentar arrestar a los culpalbles, pero les fue imposible cumplir su objetivo gracias a la trifulca poco cooperativa. En otras ocasiones la relación con la policía fue mejor, ya que las autoridades no estuvieron dispuestas a incurrir en los gastos necesarios para sacar a tanta gente del lugar.


title: Shitdisco

text: El baterista Darren fue expulsado de la propiedad en la primavera del 2006 y fue amenazado con una demanda por £10,000 por los daños hechos al departamento mientras lo poseyó.


title: Shitdisco

text: Desde entonces, el grupo se ha ofrecido a tocar en fiestas caseras en donde estén mientras se encuentren de gira.


title: Shitdisco

text: Otras bandas que tocaban en estas fiestas eran:


title: Shitdisco

text: La banda empezó a grabar su álbum debut Kingdom of Fear en los estudios "The Premises" de Londres, bajo la tutela del exguitarrista y ahora productor de "Clor" Luke Smith. Él ya había trabajado con el grupo produciendo remixes para "Disco Blood" y "Reactor Party". El álbum debía haber sido grabado en dos sesiones, siendo la segunda de ellas después de que el grupo terminara el "NME New Rave Tour" en octubre de 2006. Sin embargo, durante esta gira después de un concierto en Birmingham, el baterista Darren Cullen se cayó del techo del camión de la banda y se rompió la muñeca derecha, lo cual requirió de una cirugía y la inserción de una placa metálica. Así pues, para la segunda sesión de grabaciones, Kieron Pepper (baterista en vivo de The Prodigy) fue requerido para las canciones "Fear of the Future" and "Dream of Infinity".


title: Shitdisco

text: "Kingdom of Fear", nombrado así por el último libro del escritor estadounidense Hunter S. Thompson será lanzado al mercado el 16 de abril de 2007.


title: Shitdisco

text: El grupo ha sido comparado con los Talking Heads y The Rapture, pero admiten tener influencias que varían desde Donna Summer, Arthur Russell y The Prodigy hasta Gang of Four y The Clash.


title: RCN Radio

text: RCN Radio es una cadena de radio colombiana, fundada en 1948 con el nombre de "Radio Cadena Nacional". Es propiedad de la Organización Ardila Lülle.


title: RCN Radio

text: La Radio Cadena Nacional fue fundada el 9 de abril de 1948 por Enrique y Roberto Ramírez, dueños de la Emisora «Nueva Granada» de Bogotá que, junto con la Radio Pacífico de Cali, transmitiría el primer Congreso Eucarístico de Cali originalmente para ambas ciudades. Debido a la magnitud del evento, varias emisoras al nivel nacional mostraron su interés en transmitirlo. Por falta de equipos y de dinero, los hermanos Ramírez propusieron la unión de todas las emisoras bajo el nombre de «Radio Cadena Nacional» para transmitir el Congreso con un solo micrófono para todo el país por medio de repetidoras.


title: RCN Radio

text: Enrique Ramírez adquirió el primer equipo FM de 250 vatios en Colombia y lo trasladó al cerro Monserrate en Bogotá, así como repetidoras de la Emisora Nueva Granada en Medellín y en Manizales. En 1947, la textilería antioqueña Fabricato adquirió el 50% de la emisora. En 1948, la estación instaló antenas para unir a Cali a las emisiones de la cadena, que llegó a cubrir Bucaramanga.


title: RCN Radio

text: Tras el Bogotazo, el Gobierno ordenó el cierre de varias emisoras de Radio Cadena Nacional y forzó a la radio a censurar su postura política, con la eliminación de toda su programación política. Por ende, la cadena fue obligada a cambiar su enfoque hacia el entretenimiento, con radionovelas y presentaciones artísticas en vivo. Después, la radio introdujo las transmisiones deportivas como la Vuelta a Colombia y los partidos de la Primera División de Fútbol.


title: Sociología de la religión

text: La sociología de la religión es el estudio de los comportamientos, estructuras sociales, evolución y de los roles de las religiones en las sociedades humanas. Intenta explicar la influencia que la religión tiene en el comportamiento colectivo del hombre y viceversa, es decir, las interacciones recíprocas entre religión y sociedad.


title: Sociología de la religión

text: De acuerdo con una tipología generalmente aceptada las agrupaciones religiosas se clasifican en iglesias, confesiones o denominaciones, y sectas ("cults" en inglés). Los sociólogos buscan dar a estos conceptos definiciones operativas más o menos precisas, que a veces no corresponden exactamente con su uso habitual. Particularmente, la palabra "secta" (en ocasiones mal traducida del inglés como "culto") son utilizadas por los sociólogos sin ninguna connotación peyorativa, como suele suceder en el uso corriente.


title: Sociología de la religión

text: El interés por la religión y su interacción social se desarrolló intensivamente hacia fines del siglo XIX y principios del siglo XX, recibiendo el aporte de grandes teóricos entre los que es clásico citar a Émile Durkheim, Max Weber y Karl Marx. Entre los sociólogos de la religión más recientes, pueden citarse a Émile Poulat, Peter L. Berger, Michael Plekon, Rodney Stark, Robert Wuthnow, François Houtart, René Rémond, Danièle Hervieu-Léger, James Davison Hunter, Niklas Luhmann y Christian Smith. En América Latina sobresalen Cristian Parker (chileno) Fortunato Mallimaci (argentino) Otto Maduro (venezolano) e Imelda Vega-Centeno (peruana), entre otros.


title: Sociología de la religión

text: Algunos filósofos y personalidades, siguiendo las huellas de Nietzsche anunciaron a partir del siglo XIX la muerte de Dios y otros, sobre todo luego de la Segunda Guerra Mundial, pronosticaron el declive de las religiones. Sin embargo estas conservan aún hoy en día un rol importante en la vida de los individuos y sociedades. En los Estados Unidos por ejemplo, la frecuentación de lugares de culto se mantuvo estable en los últimos cuarenta años. En África, el cristianismo se difundió aceleradamente: hacia 1900 el continente contaba con unos 10 millones de adeptos; a comienzos del siglo XXI se estiman en 200 millones. Otro fenómeno digno de mencionarse es el desarrollo del Islam y su creciente presencia e influencia en el mundo occidental. En otras palabras, la pronosticada secularización (dependiendo de la definición y alcance que se dé a este término) no habría tenido lugar. Otros sociólogos ponen de relieve que la frecuentación de iglesias y las creencias religiosas personales pueden coexistir con la pérdida de influencia de las autoridades religiosas en cuestiones políticas y sociales.


title: Sociología de la religión

text: Una cuestión central de la sociología de la religión en tanto que disciplina científica es la aptitud de predecir tendencias sociales. Muchos sociólogos habían pronosticado un aumento de la religiosidad. Pueden mencionarse:Los pensadores seminales de esta disciplina, Durkheim, Marx y Weber desarrollaron complejas teorías acerca de la naturaleza y efectos de la religión. Para los tres, la religión constituye una variable social de suma importancia.


title: Sociología de la religión

text: Pese a la influencia que Marx ejerció, él mismo no concebía su obra como una respuesta ética o ideológica al capitalismo del siglo XIX (como muchos otros comentaristas posteriores). Sus esfuerzos se centraban, en su propia opinión, en lo que podría llamarse la ciencia aplicada, moralmente neutra. Para Marx, los hombres son guiados de manera más adecuada por la razón, y la religión es un obstáculo para el pensamiento racional.


title: Sociología de la religión

text: Marx concebía la alienación como elemento central en un sistema de desigualdad social. El antídoto de la alienación es la libertad que se expresa a través la posibilidad de elegir. Para Marx, que calificaba la religión como el "opio del pueblo", ésta cumplía una función social como anestésico, si bien desaprobaba sus fundamentos: la religión era la respuesta espiritual de las clases en conflicto -especialmente de las oprimidas- a la condición de mutua alienación y, en el caso de la secular sociedad capitalista, instrumentalizada como autojustificación ideológica por parte de sus actores económicos para racionalizar el egoísmo material de la libre propiedad burguesa y contribuir a su hegemonía.


title: Sociología de la religión

text: La religión aparece como una poderosa fuerza conservadora que consolida y perpetúa el rol dominante de una determinada clase social. La abolición de la religión en tanto que es felicidad ilusoria, es la condición necesaria para poder alcanzar la felicidad real. El llamado al abandono de las ilusiones de su condición es al mismo tiempo el llamado al abandono de la condición que exige tal ilusión. La crítica de la religión es así el embrión de la crítica del valle de lágrimas de la cual la religión es el halo.


title: Sociología de la religión

text: Émile Durkheim se autodefinía como positivista, haciendo hincapié en que su óptica era desapasionada y científica. Uno de sus intereses centrales era descubrir las variables que explican la cohesión de las sociedades modernas. Durkheim, claro representante del racionalismo francés, investigó durante unos quince años "in situ" las religiones primitivas de los indígenas australianos ("no es cierto que estudiara en el lugar las religiones toterianas de los aborigenas australianos, si no que más bien utilizó fuentes secundarias antropológicas y relatos de misioneros, para su disertación"). El interés subyacente de esta empresa era elucidar las formas elementales de la religión, una especie de denominador común extrapolable a todas las sociedades.


title: Sociología de la religión

text: La religión no es meramente "imaginaria": en tanto que expresión social, la religión es un fenómeno real y tangible y no existe ninguna sociedad sin religión. Para Durkheim, percibimos en tanto que individuos la existencia de una fuerza más poderosa que nuestras propias individualidades. Esa fuerza es nuestra dimensión social a la que le atribuimos un rostro sobrenatural. Esto nos conduce a expresarnos religiosamente de manera colectiva acrecentando a su vez ese poder simbólico. La religión sería así la expresión de la conciencia colectiva, o si se quiere, la fusión de nuestras conciencias individuales que se fragua, ella misma, una realidad propia.


title: Sociología de la religión

text: La complejidad de los sistemas religiosos es directamente proporcional a la complejidad de las sociedades. Esto explicaría el hecho de que sociedades menos complejas tengan sistemas religiosos menos elaborados. Los aborígenes australianos, por ejemplo, asignan simplemente un tótem a cada clan particular.


title: Sociología de la religión

text: Cuando una sociedad entra en contacto con otras, existe una tendencia a enfatizar el universalismo. Sin embargo, de la misma manera que la división del trabajo le da al individuo según Durkheim la ilusión de un rol más importante, los sistemas religiosos apuntan crecientemente a la conciencia y salvación individual.


title: Sociología de la religión

text: En su obra "Las Formas elementales de vida religiosa", Durkheim define la religión en los términos siguientes: Una religión es un sistema unificado de creencias y prácticas referidas a cosas sagradas, es decir, que se separan y prohíben, creencias y prácticas que unen sus adherentes en una comunidad moral singular llamada Iglesia". Esta definición es de tipo funcional, en el sentido que explica el rol de la religión en la vida social: esencialmente, unifica sociedades. Durkheim define la religión distinguiendo claramente entre lo sagrado y lo profano con lo que puede establecerse un paralelismo entre la distinción entre Dios y los humanos.


title: Sociología de la religión

text: La definición de Durkheim no estipula lo que debe considerarse como "cosas sagradas", dejando así un campo fecundo para la extensión de su modelo, desbordando el campo de las religiones y grupos religiosos "strictu sensu". Así surgieron nociones tales como las de "religión civil" o "religión de estado". Si se considera por ejemplo los Estados Unidos, puede sostenerse que tienen su propio conjunto de objetos "sacralizados": la bandera, Abraham Lincoln, Martin Luther King, etc. Otras utilizaciones del modelo conciernen organizaciones deportivas profesionales, grandes empresas o incluso grupos de música Rock.


title: Sociología de la religión

text: Max Weber no investigó acerca de la esencia de la religión sino más bien las ideas religiosas y los grupos que interactúan con otros aspectos de la vida social, principalmente, en la economía. En su sociología, Weber utiliza el vocablo alemán "Verstehen" (comprender) para describir su método de interpretación de la intención y del contexto del accionar humano. Weber no es un positivista, en el sentido que no piensa que en la sociología pueden encontrarse hechos ligados por relaciones de causalidad. Bien que piensa que se pueden realizar proposiciones generales sobre la vida social, las concibe más bien como relaciones y secuencias en narraciones históricas y casos particulares.


title: Sociología de la religión

text: Un grupo religioso o un individuo está sujeto a múltiples influencias, pero si pretende actuar en el nombre de una creencia religiosa, debemos intentar entender su acción primeramente desde el punto de vista religioso en sí mismo. Para Weber la religión tiene poder suficiente para construir la representación que un individuo se hace del mundo. Esa representación afecta a su vez la percepción de sus intereses y en definitiva el curso de sus acciones.


title: Sociología de la religión

text: Para Weber, la religión puede comprenderse mejor si se considera que responde a las necesidades de "teodicea" y de "soteriología". La primera concierne el problema de como el extraordinario poder de Dios puede conciliarse con la imperfección del mundo que creó y rige. En términos prácticos, la gente necesita comprender por ejemplo por qué merecieron infortunio y sufrimiento. La religión brinda una respuesta soteriológica, es decir concerniente su salvación: consuelo, liberación del sufrimiento. La búsqueda de la "salvación", se vuelve así una de las variables de la motivación humana.


title: Sociología de la religión

text: Debido a que la religión contribuye a la definición de esa motivación, Weber considera que, especialmente el protestantismo, tuvo una influencia determinante en la emergencia del capitalismo. Es la tesis de su más famosa y controvertida obra: "La ética protestante y el espíritu del capitalismo".


title: Sociología de la religión

text: Para Weber, el capitalismo emergió en Europa debido en parte a la interpretación de la creencia en la predestinación del puritanismo inglés. La misma está basada en el concepto calvinista de que no todos serán salvados, que sólo una pequeña cantidad de "elegidos" escaparán a la condenación final y que tal decisión está basada en la pura y ya predeterminada decisión divina y no en lo que un individuo pueda hacer o dejar de hacer en esta vida. Nadie sabe incluso a ciencia cierta si se encuentra o no entre los "elegidos".


title: Sociología de la religión

text: Desde un punto de vista práctico tal postura era psicológicamente incómoda: a los fieles les angustiaba (lo que es fácilmente comprensible) saber si serían eternamente condenados o no. Los líderes puritanos les aseguraron entonces que si sus negocios eran financieramente exitosos, tal evento era una señal "no oficial" de la aprobación divina y de que se encontraban entre los elegidos, pero si y sólo si utilizaban adecuadamente los frutos de su labor. Esto habría llevado al desarrollo y la utilización de una contabilidad racional y la búsqueda calculada del éxito financiero, más allá de lo que es meramente necesario para las necesidades de la vida, y en esto consiste "el espíritu del capitalismo". Con el transcurso del tiempo, las costumbres asociadas con este espíritu habrían perdido su significación religiosa y la búsqueda programada de la ganancia se transformó en una finalidad por sí misma.


title: Sociología de la religión

text: La tesis sobre la "Ética protestante" ha sido desde entonces objeto de muchísimas críticas, disputas y refinamientos. Pero constituye aún hoy en día un terreno de debates fecundos en la sociología de la religión.


title: Sociología de la religión

text: Weber desarrolló también un importante trabajo de investigación respecto de otras religiones mundiales, incluyendo el hinduismo y el budismo.


title: Fritz Albert Lipmann

text: Fritz Albert Lipmann (12 de junio 1899 – 24 de julio 1986) fue un bioquímico germano-estadounidense.


title: Fritz Albert Lipmann

text: Co-descubridor en 1945 de la coenzima A. Por esto, junto con Hans Adolf Krebs (que describió el ciclo de los ácidos tricarboxílicos, o ciclo de Krebs), fue galardonado con el en 1953.


title: Fritz Albert Lipmann

text: Lipmann nació en Königsberg, Alemania (ahora Kaliningrado, Rusia) en una familia judía.


title: Fritz Albert Lipmann

text: Lipmann estudió medicina en la Universidad de Königsberg, Berlín, y en la Múnich, graduándose en Berlín en 1924. Retornó a Koenigsberg para estudiar química bajo el profesor Hans Meerwein. En 1926 se unió a Otto Meyerhof en el Kaiser Wilhelm Institute (Berlín), para su tesis de Ph.D. Después siguió a Meyerhof a Heidelberg al Kaiser Wilhelm Institute for Medical Research.


title: Fritz Albert Lipmann

text: Desde 1939 vivió y trabajó en Estados Unidos. Desde 1949 hasta 1957 fue profesor de bioquímica en la Escuela Médica de Harvard. Desde 1957 en adelante, enseñó y condujo las investigaciones en la Universidad Rockefeller, New York. Fue galardonado con la National Medal of Science en 1966.


title: Sofía Bozán

text: Sofía "La Negra" Bozán (María Sofía Isabel Bergero) (5 de noviembre de 1904, Buenos Aires- 9 de julio de 1958 en Buenos Aires) fue una actriz argentina de vodevil, teatro, cine y cantante de tango entre 1925 y 1958. Fue una auténtica estrella porteña desaparecida en plena carrera. Figura mítica del espectáculo porteño, "La Negra" Bozán está unida al Teatro Maipo donde trabajó entre 1934 y 1954, y donde estrenó el célebre tango Cambalache. La llamaron "El alma del Maipo".


title: Sofía Bozán

text: Actriz, comediante, cantante (una "diseuse" a la manera de Maurice Chevalier) encarnó una era con su espontaneidad y desenfado. Una de las pioneras del humor argentino, según José Gobello “la más pícara y la más querible de las vedettes argentinas, y deslindaba, con extraña sabiduría, lo canyengue de lo guarango y lo cómico de lo obsceno”.


title: Sofía Bozán

text: Comenzó su carrera artística en el teatro hacia 1925 y en cine en 1930 filmando "Las luces de Buenos Aires"con Carlos Gardel, con quien en su momento llegó a rivalizar en popularidad.


title: Sofía Bozán

text: Actuó en filmes como "Puerto Nuevo" de 1936, y "Loco lindo" (1937) y en "Muchachas que estudian" de 1939. Filmó más de treinta películas y apareció en el filme de tango "Arriba el telón" o "El patio de la morocha" en 1951 como ella misma.


title: Sofía Bozán

text: En 1931 hizo una gira por Europa presentándose en el Teatro de la Zarzuela (Madrid) y en el Palace de París.


title: Sofía Bozán

text: Fueron famosas sus versiones de tangos y milongas como "Yira yira" de Enrique Santos Discépolo, "Canillita" o "Qué querés con ese loro".


title: Sofía Bozán

text: Murió de cáncer con sólo 53 años, en 1958, Sofía fue velada en la Casa del Teatro, y sus restos descansan en el Cementerio de la Chacarita en el Panteón de la Asociación Argentina de Actores. El diario "Noticias Gráficas" escribía:


title: Sofía Bozán

text: Su prima fue la famosa comediante Olinda Bozán y sus hermanas las bailarinas y vedettes Haydée Bozán y Elena Bozán.


title: Sofía Bozán

text: Se la menciona en el tango "Gracias Buenos Aires":  Pablo Hechín compuso el tango "La Negra Bozán":


title: Sofía Bozán

text: Ella se definía a sí misma en una milonga con la que solía presentarse:


title: Sofía Bozán

text: "Yo soy Sofía Bozán "yo canto porque lo siento "mi pelo lo peina el viento "y me gusta el bataclán "Si quieren verle la hilacha "A mi estirpe de tanguera "No me venga con guarachas "A mi me gusta el Gotán"


title: Radama I

text: Radama I ""el Grande"" (c. 1788 – 1828); fue el primer rey de Madagascar.


title: Radama I

text: En 1810 sucedió a su padre, Andrianampoinimerina, como rey de Merina, una pequeña área en la meseta central de la isla, en los alrededores de Antananarivo. Sus ambiciosas políticas expansionistas lo llevaron a tomar el área de Betsileo en la parte meridional de las montañas centrales, en manos de la etnia sakalava.


title: Radama I

text: Durante las guerras napoleónicas sacó provecho de la competencia entre británicos y franceses. Los primeros terminaron por considerarlo un aliado, entregándole ayuda y elementos militares modernos que él empleo en conquistar la casi totalidad de la isla en 1824.


title: Radama I

text: Radama también procuró introducir elementos culturales occidentales. Organizó un gabinete, invitó a misioneros protestantes ingleses a establecer escuelas e iglesias. Los misioneros introdujeron además una imprenta e idearon una forma escrita de la lengua malgache.


title: Radama I

text: Abolió oficialmente el tráfico de esclavos en 1817, pero el negocio continuó.


title: Radama I

text: Radama I fue sucedido por su esposa de más alto rango, la reina Ranavalona I, quien también era su prima segunda. Se suicidó a los 30 años de edad.


title: La leyenda del espacio

text: La leyenda del espacio es el séptimo álbum de estudio de la banda de pop granadina Los Planetas, editado el 10 de abril de 2007. El disco se inspira en la tradición musical andaluza del flamenco. Cada tema del disco es una adaptación de un palo flamenco, tomando además muchas veces directamente letras de cantes tradicionales. Cuenta además con la colaboración del cantaor Enrique Morente, que presta su voz para el tema "Tendrá que haber un camino", homenaje póstumo escrito por J, vocalista de la banda, en memoria de Aleix Vergés también conocido como Sideral (componente del desaparecido grupo barcelonés Peanut Pie y dj), y amigo personal del mismo.


title: La leyenda del espacio

text: El título del disco es un homenaje a "La leyenda del tiempo" de Camarón de la Isla, álbum que la banda considera que fue el que abrió el flamenco a la música rock dando un impulso decisivo al flamenco moderno. Con este álbum la banda pretende hacer lo mismo pero desde el lado contrario y para ello tomó como punto de partida las melodías, estructuras, letras, y el sonido del folclore tradicional andaluz. Las fotos promocionales del disco fueron realizadas por Mario Pacheco, fotógrafo también de la portada de "La leyenda del tiempo".


title: La leyenda del espacio

text: El disco alcanzó el puesto número 8 en la lista de ventas española. La evolución del disco hasta dejar los primeros 50 puestos de la lista fue la siguiente: 8-16-30-53-50.


title: La leyenda del espacio

text: Fue elegido como mejor disco nacional de 2007 tanto por los redactores como por los lectores de la revista Rockdelux. En su número de noviembre de 2009, la misma revista lo vota como mejor disco nacional de la década.


title: La leyenda del espacio

text: El 3 de abril de 2008 recibió el reconocimiento de mejor disco nacional de rock alternativo de 2007 en los Premios de la Música organizados por la Academia de las Artes y las Ciencias de la Música.Muchas de las canciones, como se puede observar en el apartado Créditos, son adaptaciones, bien en letra bien en música, de temas flamencos, de origen popular o con compositor reconocido.


title: La leyenda del espacio

text: La leyenda del espacio sólo incluye un sencillo: el adelanto "Alegrías del incendio", número 1 en la lista española de ventas durante cuatro semanas consecutivas. Se rodó un video-clip promocional del tema "Reunión en la cumbre" pero este no se llegó a editar como sencillo.


title: La leyenda del espacio

text: J: voz, guitarras y sintetizadores. Florent: guitarras. Eric: batería y percusiones. Banin: guitarras y sintetizadores. Miguel: bajo.


title: La leyenda del espacio

text: 1. Letra y música: J / popular. 2. Letra: Antonio Murciano / Antonio Fernández / J - Música: Los Planetas / popular. 3. Letra y música: J. 4. Letra: J / popular - Música: Los Planetas / popular. 5. Letra: Enrique Morente / popular - Música: Los Planetas / popular. 6. Letra y música: J / popular. 7. Letra: J - Música: Banin Fraile / J. 8. Letra: J / popular - Música: Los Planetas / popular. 9. Letra: J - Música: J / popular. 10. Letra: popular - Música: Los Planetas / popular. 11. Letra: Antonio Fernández / J - Música: Florent Muñoz / popular. 12. Letra: J - Música: Banin Fraile / J. 13. Letra: J - Música: Los Planetas / popular. Voz: Enrique Morente (dedicada a la memoria de Aleix Vergés).


title: La leyenda del espacio

text: 1, 2, 4, 5, 6, 7, 12 y 13 grabadas y mezcladas por Pablo Sánchez y Los Planetas en El Refugio Antiaéreo (Granada). 3 grabada por Pablo Sánchez y mezclada por José Antonio Sánchez y Los Planetas en El Refugio Antiaéreo (Granada). 8, 9 y 10 grabadas por Pablo Sánchez en El Refugio Antiaéreo (Granada) y mezcladas por Ángel Martos en Red Led (Madrid). 11 grabada por Carlos Díaz en El Refugio Antiaéreo (Granada) y mezclada por Pablo Sánchez y Los Planetas en Producciones Peligrosas, Peligros (Granada).


title: La leyenda del espacio

text: Es una producción de Sony BMG Music Entertainment España, S.L. dirigida y realizada por Los Planetas.


title: La leyenda del espacio

text: Ilustraciones y diseño de Daniel d'Ors Vilardebó (marzo de 2007).


title: La leyenda del espacio

text: En el número 48 de la revista Zona de Obras, J y Florent hablan de las canciones del disco:


title: La leyenda del espacio

text: (J): Es parte de unos tientos, un cante muy profundo que está próximo a las soleares y que tiene una parte muy jonda.  (F): Parece de Bauhaus. Tientos oscuros. Sangre, sudor y lágrimas.


title: La leyenda del espacio

text: (J): Son unos verdiales, que es un cante malagueño típico. Está muy inspirado en los temas de Fosforito. He intentado llevar a nuestro lenguaje esa misma emoción. (F): Una canción muy emocionante y sorprendente con una letra muy arriesgada.


title: La leyenda del espacio

text: (J): No parte de una aproximación a un palo flamenco. Tiene una visión más clásica y tradicional, aunque también tiene ritmo y armonías flamencas. Es una canción más actual, más implicada socialmente. (F, ante la pregunta "¿Estamos ante la primera "canción con mensaje" de Los Planetas?"): Yo no quería decirlo, pero tú lo has dicho. No llega a ser una canción protesta, pero casi, y la letra es bastante interesante. Muy irónica y curiosa. (J): Habla de esos colectivos que deciden los destinos individuales de las personas sin tener en cuenta sus necesidades ni sus opiniones.


title: La leyenda del espacio

text: (J): Es como una mezcla entre un mirabrás, un palo de Cádiz muy interesante, y el "Rain" de los Beatles. Muy fiel al Morente de su primer disco. (F): Es George Harrison con Tomatito.


title: La leyenda del espacio

text: (J): Unos fandangos de Morente. He sacado casi toda la letra de unas letras que Enrique ha recuperado en otras ocasiones.


title: La leyenda del espacio

text: (J): Está basada en unas soleares, uno de los palos tradicionales flamencos más antiguos, profundos y dolorosos. Son los más sentidos.


title: La leyenda del espacio

text: (J): Tampoco se aproxima a ningún palo original, aunque tiene elementos rítmicos, estructurales y de métrica muy flamencos.


title: La leyenda del espacio

text: (J): Son unas cantiñas. El cante original es de Cádiz, festivo y alegre. (F): Es como Jonathan Richman con Tomatito.


title: La leyenda del espacio

text: (J): Es una inspiración melódica de cantes populares de los caracoles. La letra no es tradicional, esta vez es mía.


title: La leyenda del espacio

text: (J): Es una adaptación de una granaína. La letra es muy tradicional. Es una de las canciones que más se aproxima originalmente al flamenco, aunque está muy pasada por "La leyenda del tiempo" de Camarón.


title: La leyenda del espacio

text: (J): Es la primera que hicimos, la que impulsó el sentido del disco, el camino por el que iban a transitar el resto de las canciones. La letra está sacada de temas populares clásicos de las alegrías. (F): Es muy directa, muy de primera escucha, tal vez la que más. Por cierto, que en todo el disco no hay ni una sola guitarra flamenca, ni unas palmas, es sólo una aproximación al flamenco desde el punto de vista del rock.


title: La leyenda del espacio

text: (J): Hace muchas referencias a los caracoles y nació un poco como para darle más sentido al disco.


title: La leyenda del espacio

text: (J, como respuesta a "Esta canción en un principio se llamaba "Sideral Caña Sideral", ¿no?"): Sí. Lo de caña es por una aproximación al palo de la caña. Que cante Enrique (Morente) le da una dimensión totalmente diferente al resto del disco. Lo de Sideral es por un amigo nuestro (Aleix Vergés Sideral) que murió el año pasado. Queríamos hacer un sentido homenaje a su memoria.


title: La leyenda del espacio

text: Sobre la incorporación del flamenco a la música de Los Planetas, Jota dirá, años después, que "el rock’n’roll es un palo flamenco. Y lo hacemos sin que la gente lo note. El público cree que es pop normal, pero son canciones que están en la cultura andaluza desde siglos atrás. Lo único que variamos es la armonía. La diferencia entre el flamenco y las músicas populares europeas está en un acorde".


title: La leyenda del espacio

text: En otras declaraciones, Jota indica que "cualquier artista que quiera mantenerse activo tiene que hacer cosas nuevas, no puede estar haciendo siempre lo mismo. Nosotros intentamos encontrar ideas nuevas, cosas que no son fáciles de encontrar. Por eso investigamos en el flamenco, además de porque es la cultura de nuestra tierra. Con Internet pudimos tener acceso a discos antiguos a los que antes no podíamos encontrar, y también a raíz de conocer a Enrique Morente, que tenía muchísima información y era muy generoso compartiéndola, descubrimos que nuestra labor además era apoyar esa cultura, sobre todo en una época de globalización en la que las culturas dominantes intentan eliminar a las culturas periféricas".


title: Whatever It Takes (película)

text: Whatever It Takes ("La chica de mis sueños" en Hispanoamérica, "Cueste lo que cueste" en España) es una película del año 2000 basada en la obra "Cyrano de Bergerac". Dirigida por David Raynr, fue protagonizada por Marla Sokoloff, Shane West, Jodi Lyn O'Keefe, James Franco y Scott Vickaryous.


title: Whatever It Takes (película)

text: Ryan Woodman (West) y Maggie Carter (Sokoloff) son vecinos y buenos amigos. Ryan está enamorado de Ashley (O'Keefe), una chica muy popular y atractiva de su escuela. Chris (Franco), su primo, propone a Ryan hacerle de celestino para que pueda al amor de Ashley. La única condición es que Ryan a su vez le ayude a ganarse el cariño de Maggie.


title: Whatever It Takes (película)

text: Aunque a Ryan se le hace difícil conseguir a Ashley, lo logra, pero se da cuenta de que ésta es muy egoísta y vanidosa y decide abandonarla. Sin embargo le cuenta a Maggie las verdaderas intenciones de Chris y como le ayudó en su plan, lo que hace que ésta lo deteste.


title: Whatever It Takes (película)

text: Posteriormente Ryan y Maggie se reconcilian en la fiesta de fin de curso de su escuela. Ashley por equivocación tiene una aventura amorosa con otro chico y Chris desnudo es burlado en la fiesta.


title: Acuario de Veracruz

text: El Acuario de Veracruz, en la ciudad de Veracruz, es el acuario más importante del Estado de Veracruz y de todo México.


title: Acuario de Veracruz

text: A finales de la década de 1980 se iniciaron las pláticas con el Gobierno del Estado de Veracruz de Ignacio de la Llave para crear un espacio donde se exhibiera la fauna marina de la región y aprovecharlo para apoyar el sector turístico.


title: Acuario de Veracruz

text: Se escogió el playón de Hornos debido a su cercanía con la zona turística, la protección que brindaba contra los vientos del norte y el abastecimiento de agua de mar.


title: Acuario de Veracruz

text: Para fines de 1992 se terminaría de construir la obra dirigida por el ingeniero Luis Kasuga Osaka y diseñada por el Ingeniero Hiroshi Kamio, inaugurándose así el 13 de noviembre de ese mismo año, siendo el Ing. Baltasar Pazos de la Torre el primer Presidente de su Consejo de Administración.


title: Acuario de Veracruz

text: A partir de 2000 se inició una primera fase de ampliación (concluida en el año 2002) y cambió de imagen que incluyó la construcción de un recinto para tiburones y otro para manatíes, además de una terraza y un paseo en la parte exterior de la plaza, dando con esto a los visitantes una opción más para disfrutar del mar en su explanada de más de 300 metros, lo que le permitió obtener un crecimiento del 75% en el número de visitas.


title: Acuario de Veracruz

text: El Acuario de Veracruz cuenta con varios reconocimientos, entre ellos, el haber mantenido por casi 8 años a un ejemplar de tiburón tigre ("Galeocerdo cuvier"), hasta su liberación posterior; es además el único lugar donde es posible admirar a los manatíes ("Trichechus manatus") así como a dos de sus crías nacidas en sus instalaciones.


title: Acuario de Veracruz

text: En diciembre de 2007 se efectuó la remodelación de la pecera mayor (con más de 1 millón de litros de agua salada), debido a lo cual recibe el nombre de Gran Pecera de Arrecifes, en donde se muestran a las especies típicas que se encuentran en esos importantes ecosistemas. En este año se le considera como el atractivo turístico más importante de la ciudad, puesto que en él se destaca su contenido y la variedad que se presenta en su recorrido.


title: Acuario de Veracruz

text: El 20 de noviembre de 2009, el Gobernador del Estado de Veracruz Lic. Fidel Herrera Beltrán inauguró el Delfinario, el cual fue construido para fines de investigación. El delfinario cuenta con 12 metros de ancho 24 metros de largo y seis metros de profundidad, con una capacidad de 2.5 millones de litros de agua salada, de igual forma, cuenta con 6 acrílicos que permiten a los visitantes la observación de los delfines desde prácticamente cualquier ángulo.


title: Acuario de Veracruz

text: El Acuario de la ciudad de Veracruz cuenta con 8 Áreas: La selva de los Tuxtlas, la galería de agua dulce, la gran pecera arrecifal, la galería de arrecifes de coral, el tiburonario, la pecera de las medusas, el manatiario, el delfinario y el pingüinario.


title: Acuario de Veracruz

text: Es la primera galería del acuario en donde se presenta un entorno similar al que se encuentra en la selva de Los Tuxtlas, región que se encuentra al sur del estado de Veracruz, una zona apreciada mundialmente por su gran diversidad de flora y fauna, aquí el visitante puede apreciar una gran cantidad de plantas naturales así como el sonido del agua cayendo en un estanque donde están varios grupos tortugas de agua dulce propias de la región, hay dos peceras donde se exhiben peces espadas propios de la región y boas constrictor. También se encuentran aves como el tucán en total libertad por esta zona, además de guacamayos azul y amarillo con los que se puede tener iteracción.


title: Acuario de Veracruz

text: La sección cuenta con nueve peceras de diferentes volúmenes donde albergan más de 30 especies de peces del Amazonas, Asia, África y América así como reptiles y mamíferos representativos de estas diferentes zonas. El volumen total de esta galería es de 562 177 litros, la cual está ambientada como una caverna donde se pueden admirar especies de peces muy diversas.


title: Acuario de Veracruz

text: Esta sección cuenta con 13 peceras de diferentes dimensiones y características en donde se exhiben alrededor de 60 especies de organismos arrecifales incluyendo peces, reptiles e invertebrados. El sistema cuenta con 115 200 litros de agua salada en constante movimiento la cual circula por una serie de filtros biológicos y mecánicos que la mantienen en condiciones óptimas para el desarrollo de las especies exhibidas. Adicionalmente se cuenta con un área de cuarentenas destinadas a los organismos recién capturados o a los que requieran la aplicación de algún tipo de tratamiento. La decoración de las peceras es completamente artificial.


title: Acuario de Veracruz

text: Tiene una forma cilíndrica y una vista panorámica a través de sus 13 ventanas de acrílico, incluyendo la principal con casi 8 metros de largo con 3 metros de alto, la más grande de Latinoamérica. Con un volumen de 1,250,000 litros es el tanque de mayor tamaño en el Acuario de Veracruz. En ella se exhiben corales artificiales típicos del Sistema Arrecifal Veracruzano y más de 20 especies de peces también propios de la región incluyendo enormes tiburones gata, meros, rayas blancas o de espina, barracudas, sábalos y decenas de miles de cardúmenes multicolores.


title: Acuario de Veracruz

text: El Acuario de Veracruz fue el primero en México en exhibir especies mayores en la pecera oceánica a partir de 1992, junto con rayas, peces óseos y tortugas marinas de gran talla. Posteriormente, para el 2002, como resultado de una gran década se construye un tiburonario con un volumen de 912 000 litros.


title: Acuario de Veracruz

text: Los tiburones que se pueden apreciar en este estanque son, principalmente, de dos especies: los tiburones trozo y los tiburones tigre de los cuales el Acuario de Veracruz se ha destacado a nivel mundial por mantenerlos hasta por periodos de casi 8 años.


title: Acuario de Veracruz

text: La captura, traslado, y adaptación de los ejemplares es fundamental para la salud y longevidad de los mismos; y se realiza con personal especializado y métodos adecuados para minimizar el estrés de los ejemplares


title: Acuario de Veracruz

text: Desde 1998, el acuario creó el manatiario, hogar de los primeros dos ejemplares huérfanos de manatí, provenientes de la laguna de Alvarado, de agua dulce y salada por ser punto de encuentro con el mar.


title: Acuario de Veracruz

text: El tanque que contiene estos grandiosos mamíferos tiene una longitud de 12 metros de alto por 8 de ancho y almacena un volumen de más de 370 mil litros de agua salada.


title: Acuario de Veracruz

text: Los manatíes en cautiverio se alimentan de 18 tipos diferentes de vegetales, como lechugas larga y romana, alfalfa, acelga y espinaca, entre otros, así como algunas frutas; se pueden observar a través de dos ventanales de exhibición.


title: Acuario de Veracruz

text: El delfinario cuenta con un tanque principal. El volumen total es de 2,500,000 litros de agua salada, con filtración automatizada y monitoreo de calidad de agua durante las 24 horas del día. Esta exhibición alberga 4 delfines nariz de botella que pueden ser observados por la parte alta del estanque al aire libre y también a través de 6 ventanales de acrílico. Y una vista subacuática donde se puede observar a los ejemplares desde la parte inferior de su estanque.


title: Acuario de Veracruz

text: En julio del 2014 se inauguró una exhibición de pingüinos alojada en el interior del Acuario de Veracruz. Actualmente estos ejemplares de pingüinos de Humboldt se pueden contemplar desde un acrílico y son de 10 a 12 ejemplares, originarios de varias regiones de Perú y Argentina.


title: Ventura Gassol

text: Bonaventura Gassol i Rovira (La Selva del Campo, Tarragona, 1893-Tarragona, 19 de septiembre de 1980), más conocido como Ventura Gassol, fue un escritor y político español, destacado nacionalista catalán, miembro de ERC.


title: Ventura Gassol

text: Aunque empezó a estudiar la carrera eclesiástica en el seminario de Tarragona, la abandonó para trasladarse en 1914 a Barcelona. Ya en la capital catalana empezó a desempeñar diversos trabajos culturales y literarios. Fue premiado en las ediciones de 1916 y 1918 de los Juegos Florales. Partidario desde muy joven del movimiento catalanista, tuvo que exiliarse a Francia durante la dictadura de Primo de Rivera.


title: Ventura Gassol

text: Fue uno de los fundadores del partido Acció Catalana. Más adelante militó en Estat Català del que fue dirigente y colaborador de Francesc Macià. Tomó parte de los sucesos de Prats de Molló (intento de invasión armada de Cataluña desde Francia) por lo que fue detenido y tuvo que refugiarse en Bélgica. Acompañó en 1928 a Macià durante un viaje por América en el que visitaron Uruguay, Argentina y Cuba. Fue uno de los participantes en la fundación, en 1931, de Esquerra Republicana de Cataluña. Con la proclamación de la República Catalana fue nombrado consejero de política exterior de la Generalidad de Cataluña. Más adelante desempeñó el cargo de consejero de cultura.


title: Ventura Gassol

text: También fue diputado a Cortes. Después de la proclamación por parte de Lluís Companys del "Estado Catalán" el 6 de octubre de 1934, Gassol fue detenido y quedó preso en el barco "Uruguay". En 1936 le fueron restituidos todos sus cargos. Al iniciarse la Guerra Civil española fue uno de los principales defensores del patrimonio artístico y trabajó en el salvamento de algunos perseguidos, especialmente religiosos. Llegó a enfrentarse con miembros de la FAI para conseguir la liberación del cardenal Francisco Vidal y Barraquer por lo que tuvo que exiliarse a Francia.


title: Ventura Gassol

text: El 23 de octubre de 1936 se exilió en Francia y, con la entrada de los nazis en este país, se trasladó con su familia al pueblo de Saint-Raphaël, en la Provenza. En el año 1941, el gobierno español solicitó al francés su extradición, acusándole de ser el inductor del asesinato del obispo de Barcelona Manuel Irurita Almándoz. La Cour d’Appel de Aix-en-Provence, dado que en el estrado se había demostrado, con la colaboración del cardenal Francisco Vidal Barraquer, que Irurita era vivo cuando Gassol marchó de Cataluña y que Gassol había salvado muchas persones de la muerte, emitió el 15 de septiembre de aquel año un dictamen desfavorable a la extradición y ordenó su puesta inmediata en libertad formula_1.


title: Ventura Gassol

text: En noviembre de 1942, Gassol pasó a Suiza y se estableció en Lausana. Posteriormente, fallecida su esposa en 1944, se casó en segundas nupcias con Lucia Wilde y se trasladaron al pueblo francés de Saint-Martin-le-Beau.


title: Ventura Gassol

text: Siguió participando en la vida política desde su exilio en Saint-Martin-le-Beau y comenzó a colaborar en diversas publicaciones. Gracias a sus escritos en los que utilizaba una fuerte oratoria, se convirtió en un ejemplo de catalanismo radical. Rechazó una propuesta que le realizaron algunos exiliados en México para que se presentara como candidato a la presidencia de la Generalidad en el exilio.


title: Ventura Gassol

text: Gassol regresó a su localidad natal en 1977 y falleció en Barcelona en 1980.


title: Ventura Gassol

text: Entre sus obras hay que destacar la poesía patriótica "Les tombes flamejants" (1923). La mayoría de sus poemas dramáticos, como "La Dolorosa" o "La cançó del vella Cabrés" están inspirados en los paisajes y las gentes de las comarcas de Tarragona. Escribió una novela, "El preu de la sang" y diversos relatos breves. Además, fue traductor de autores como Ibsen o Tagore. Frases célebres: "Nuestro odio contra la vil España es gigantesco, loco, grande y sublime. Hasta odiamos el nombre, el grito y la memoria, sus tradiciones y su historia."[1] CASTELLET, Manuel; FELIP, Rosa Anna. "La no-extradició de Ventura Gassol". Barcelona: Base, 2020, p. 149.


title: Jaime Gómez

text: Jaime David Gómez Munguía,(*29 de diciembre de 1929 – †4 de mayo de 2008), más conocido como El Tubo Gómez, fue un futbolista mexicano que jugaba en la posición de portero. Nació en Manzanillo, Colima. Militó y se volvió ídolo en las Chivas Rayadas de Guadalajara. Jugó en la época del "Campeonísimo" donde consiguieron 7 títulos en un lapso de 9 años. Se mantuvo como jugador en activo del club de 1949 a 1964.


title: Jaime Gómez

text: Debutó el 5 de mayo de 1950 en el Guadalajara contra el San Sebastián de León, con Fausto Prieto como entrenador, pero no volvería jugar hasta la segunda vuelta del torneo 1950-51, en un partido amistoso internacional contra el San Lorenzo de Almagro. Su sobrenombre viene de su época como jugador de voleibol, en una ocasión el cronista deportivo del diario El Informador, Fernando Cortés, comento que el joven de 15 años en ese entonces, le pegaba con tubo al balón y desde entonces se le llamó "El Tubo".


title: Jaime Gómez

text: Se convirtió en uno de los máximos símbolos del equipo Guadalajara, se destacó por su constancia bajo el arco y la manera en que sintió y defendió la camiseta rojiblanca. Participó con el equipo mexicano en la Copa Mundial de 1958 en Suecia y la de Chile de 1962. No jugó ningún partido, siendo el arquero titular Antonio "La Tota" Carbajal.


title: Jaime Gómez

text: "El Tubo" Gómez, es muy recordado por los aficionados del equipo, al llevar a cabo, una de las mayores burlas en la historia del fútbol, ya que el 24 de abril de 1965 tuvo la ocurrencia, en un partido celebrado en el Parque Oro contra el Atlas equipo rival en la ciudad de Guadalajara, de sentarse a leer una revista recargado en el marco de la portería ante el poco trabajo que le daban los delanteros rivales.


title: Jaime Gómez

text: Participó en los VI Juegos Deportivos Centroamericanos y del Caribe, realizados en Guatemala en 1950, como dato curioso lo haría en 2 deportes, en fútbol y voleibol puesto que en 1948 el "Tubo" fue reconocido como el mejor jugador mexicano de voleibol. También estuvo en el II Campeonato Panamericano de Fútbol en el Distrito Federal en 1956, así como en el III Campeonato Panamericano de Fútbol en San José, Costa Rica en 1960. También representó a Jalisco en la Selección estatal de basquetbol.


title: Jaime Gómez

text: Obtuvo 6 Campeonatos de Liga, 3 Subcampeonatos, 4 de Copas de Oro de Occidente, 4 Campeón de Campeones, 1 Copa de Campeones de la CONCACAF, 3 pentagonales internacionales y 1 Copa México.


title: Jaime Gómez

text: Aparte de jugar con el Club Deportivo Guadalajara, jugó 3 temporadas con el Club de Fútbol Monterrey, 1 con el Oro de Jalisco y 1 con el Club de Fútbol Laguna. Fue designado en 1971 como "el más grande deportista manzanillense de todos los tiempos". Ingresó al Museo y Salón de la Fama del Deporte y el Espectáculo de México en febrero de 1988. Ingresó al Salón de la Fama del Deporte Colimense en 2004. El 12 de mayo del 2007 el Ayuntamiento de Manzanillo y el Instituto Municipal del Deporte, conceden el nombre de "Jaime Tubo Gómez" a la Unidad Deportiva III de la Colonia de las Garzas en Manzanillo, Colima.


title: Jaime Gómez

text: En noviembre del 2012, Jaime "Tubo" Gómez fue inducido al Salón de la Fama del Fútbol en Pachuca.


title: Jaime Gómez

text: Fue Campeón del estado de Jalisco de 1.ª fuerza de 1945 a 1949, por lo que fue nominado a "mejor jugador estatal" en 1946, 1947, 1948 y 1949. Además, luego del Campeonato Nacional de 1.ª fuerza en Puebla, nominado a "Mejor jugador de la República Mexicana". Participó en el Campeonato Nacional de 1.ª fuerza en Hermosillo, Sonora, en 1949. Participó con la selección de Jalisco en los Juegos Deportivos Nacionales de la Revolución en el Distrito Federal en 1949. Representó a México en los VI Juegos Deportivos Centroamericanos y del Caribe, efectuados en Guatemala en 1950, en donde ganó la medalla de oro.


title: Jaime Gómez

text: Fue Campeón Interuniversitario de novatos en 1946; Subcampeón estatal de 2.ª Fuerza con la Universidad de Guadalajara en 1947 y campeón estatal de 2.ª fuerza en 1948. Para 1949, fue Campeón estatal de 1.ª fuerza. Logró el Campeonato Nacional de 2.ª fuerza en Torreón, Coahuila en 1948 y el de 1.ª fuerza en Mazatlán, Sinaloa en 1949.


title: Jaime Gómez

text: A los 78 años de edad, Jaime Gómez falleció en su domicilio después de una lucha contra el cáncer de páncreas.


title: Nocaut

text: El nocaut, KO (pronunciado /káo/), noqueo o knockout (inglés: "knockout") es una de las formas de obtener el triunfo en muchos deportes de contacto pleno, como son el boxeo, el "kick boxing" o el "muay thai", así como en otros deportes de contacto físico directo entre ambos contendientes. El término significa fuera de combate, y se produce cuando un deportista queda incapacitado para levantarse de la lona del cuadrilátero o del tatami por un período específico de tiempo, ya sea por causa de la fatiga o porque los daños que ha sufrido (como un corte en la ceja, o un golpe muy fuerte en la cabeza o el hígado) le provocan la pérdida del equilibrio y posteriormente la pérdida de la consciencia.


title: Nocaut

text: Un nocaut técnico (también llamado «TKO» o «KO técnico») se declara cuando el árbitro decide que un luchador no puede continuar en el combate, pues se encuentra en condiciones inferiores a las de su oponente, aunque no haya caído a la lona. En el Reino Unido los nocauts técnicos también se producen cuando el contendiente rechaza seguir peleando o hay una irrupción del entrenador en el ring.


title: Nocaut

text: En realidad se sabe muy poco acerca de qué es exactamente lo que causa el nocaut, pero una explicación con la que muchos están de acuerdo es que se debe a un traumatismo encefalocraneal menor en el cerebro. Esto suele ocurrir cuando la cabeza se mueve muy rápidamente debido a un golpe recibido.


title: Nocaut

text: Una teoría, desmentida en la actualidad, defendía que el nocaut era producido por una compresión en las arterias del cuello, y que esto evitaba la irrigación suficiente de sangre en el cerebro.


title: Nocaut

text: Cuando un púgil está a punto de ser noqueado, se puede notar su estado de vulnerabilidad, ya que no puede mantener las manos levantadas a la altura de su cara. Si un luchador sufre una contusión y cae, pero se puede levantar, se dice que ha sufrido un "knockdown", y recibe una cuenta de protección de 8 segundos, tras la cual los jueces determinan si puede seguir peleando; en caso de que no sea así, se le declara un nocaut técnico.


title: Nocaut

text: Se sabe que repetidos golpes a la cabeza, característicos de la mayoría de los deportes de contacto, pueden llegar a causar un daño cerebral permanente, con consecuencias que van desde la parálisis parcial de alguna de las extremidades hasta, en los casos más graves, síntomas parecidos a los de las enfermedades de Alzheimer y Parkinson (demencia pugilística o «síndrome del boxeador»), y en los casos más graves accidente cerebrovascular o parálisis, pasando también por el trauma ocular. De ahí que algunos médicos sugieran usar protecciones adecuadas para la cabeza, o evitar deportes que puedan causar un eventual nocaut en uno de los contendientes.


title: Nocaut

text: En el boxeo, un nocaut ocurre cuando un púgil es derribado en la lona y no se puede levantar en 10 segundos. Cabe destacar que cuando un luchador sufre un nocaut, se le prohíbe pelear por un tiempo de un mes, para evitar daños graves en su salud.


title: Nocaut

text: En las artes marciales mixtas, las definiciones de un nocaut varían dependiendo de cada organización. Por ejemplo, en el PRIDE FC de Japón, no se reconoce el nocaut como un modo oficial de victoria, y solo declara los nocauts técnicos cuando considera que un contrincante es incapaz de continuar en el combate. En el "vale tudo", un nocaut es declarado cuando un competidor pierde la conciencia totalmente. Los nocauts suelen ser raros en deportes como el "taekwondo", debido a las protecciones que ambos contendientes portan.


title: Nocaut

text: En la lucha libre profesional, el nocaut puede variar dependiendo el tipo de lucha , en luchas Mano a Mano el nocaut puede aplicarse de dos maneras distintas, por ejemplo, tras quedar inconsciente por una llave de rendición. Para determinar el nocaut el árbitro levanta el brazo del luchador y lo deja caer. Si deja caer el brazo tres veces y el luchador no logra impedir que su brazo toque la lona, es considerado en nocaut.


title: Nocaut

text: Además en luchas tipo «Último hombre en pie» un luchador es declarado vencedor al dejar a su oponente en estado de nocaut, para esto el luchador debe lograr, ya sea con golpes y llaves, que su oponente sea incapaz de levantarse del piso o la lona antes de que el árbitro cuente hasta diez.


title: Nocaut

text: También puede ocurrir que en luchas «Último hombre en pie» o en luchas Mano a Mano ambos luchadores terminen noqueándose (por ejemplo con un doble ), en este caso el árbitro cuenta hasta 10. Si ningún luchador logra ponerse de pie, la lucha es declarada empate. Si un luchador logra ponerse de pie, y al llegar a 10 su oponente no puede pararse, es declarado vencedor.


title: Nocaut

text: En el "full contact", el nocaut se produce cuando un luchador fracasa al intentar levantarse de la lona. Cuando un contendiente cae a la lona, recibe una cuenta de protección de 8 segundos; el árbitro pide al combatiente que levante las manos a la altura de la cara; si el contendiente no puede mantenerlas, se declara un nocaut técnico. En ciertas variedades del "full contact" como lo son el "semi contact" o el "light contact", el objetivo final no es derrotar a base de puñetazos y patadas al oponente, sino lograr una puntuación mayor, marcando únicamente los golpes sin aplicarlos con impulso pleno, y en algunos casos el nocaut se encuentra penalizado.


title: Nocaut

text: Por una parte, en la Federación Internacional de Taekwondo, el nocaut se encuentra penalizado; según la situación puede ser determinado como un contacto fortuito y acarrear la descalificación del deportista que noqueó a su contrincante. En la Federación Mundial de Taekwondo, el "knockdown" se produce cuando un deportista toca el tatami con cualquier parte del cuerpo que no sea la planta de los pies debido a la fuerza de una técnica que realizó su oponente. Si esta situación se prolonga por 10 segundos, el contrincante es declarado vencedor.Campeones mundiales (absolutos), WBA, WBC, IBF y WBO con más del 85 % de victorias por KO.


title: Nocaut

text: BMMA, Deep, IFC, King of the Cage, M-1 Global, Pancrase, Pride Fighting Championships[inactivo], Strikeforce [inactivo], Ultimate Fighter, UFC


title: Nocaut

text: En algunas peleas de "full contact" y boxeo, algunos contendientes han muerto tras recibir un nocaut, a veces de forma instantánea. En otras ocasiones los competidores pueden sufrir un desmayo, entrando posteriormente en un estado de coma, que acabaría en la muerte. La mayoría de las veces esto es debido a una inflamación cerebral, que se produce al noquear a un luchador; el cerebro se inflama y empieza a presionar contra el cráneo, causando la muerte.


title: Nocaut

text: Algunas cifras acerca de la muerte de boxeadores debido a un nocaut:


title: Nocaut

text: Celebridades del mundo del boxeo que murieron al ser noqueados:


title: Nocaut

text: Siempre ha existido una gran polémica en estos casos, culpándose en ocasiones al árbitro o réferi. Quienes defienden esta acusación, argumentan que el réferi tiene la obligación de parar el combate en cuanto vea que un contendiente se encuentra en clara desventaja respecto a su oponente; pero dado que no existe un criterio definido para esto, no se puede saber con certeza cuándo ha ocurrido una negligencia del réferi. Existen, sin embargo, estadísticas que defienden que los deportes de contacto pleno no llegan a ser tan peligrosos como se les acusa, y que se encuentran en el noveno lugar en el ranking de deportes con más riesgo, detrás de actividades como el automovilismo, considerado el más peligroso.


title: Nocaut

text: Los daños producidos por el nocaut pueden llegar a ser graves, por lo que se levantó una fuerte polémica acerca de si se debería prohibir o no el boxeo infantil, ya que podría producir daños cerebrales y oculares muy severos en los niños, debido a que se encuentran en pleno desarrollo físico y mental. El detonante fue la realización de un torneo de boxeo infantil en Australia.


title: Andy Soucek

text: Andy Christian Soucek (Madrid, España, 14 de junio de 1985) es un piloto de automovilismo español. Tras ganar la Fórmula 2 de Palmer, llegó a ser tercer piloto de Virgin Racing en la primera parte de la temporada 2010 de Fórmula 1 y ha sido el primer piloto español oficial de Bentley en GTs desde 2015 hasta 2020. Es hijo del expiloto austriaco Dieter Soucek, quien compitió en España en diversos años de la Copa Nacional Renault.


title: Andy Soucek

text: Soucek comienza su carrera profesional de piloto en el karting en 1997, en ese año participa en el Campeonato Español de Karting y en el Campeonato de Madrid de Kart, quedando quinto y tercero respectivamente. Seguiría en diferentes campeonatos nacionales y europeos de karting hasta 2001, año en el que ingresa a la Fórmula Ford (o Novis) portuguesa terminando octavo.


title: Andy Soucek

text: Desde 2002 hasta 2005 participa en a Fórmula 3 Española, primero con el equipo español Racing Engineering donde obtuvo el 8º puesto del campeonato, al año siguiente queda en el 4º puesto corriendo para el equipo de Emilio de Villota. En 2004 sigue en el equipo EV Racing pero no disputa la última ronda con ellos ya que pasa a competir con GTA Motor Competición repitiendo al final de la temporada el cuarto lugar. Un año después se proclama campeón de la Fórmula 3 española con el equipo Llusià Racing habiendo conseguido al fin sus primeras victorias en los circuitos españoles. Gracias a una melé en la carrera final, consiguió arrebatarle el título a José Manuel Pérez-Aicart.


title: Andy Soucek

text: Para 2006 Soucek asciende a la Fórmula Renault 3.5 Series compitiendo para el equipo Interwetten Racing. Logró una victoria en Turquía y siete podios en total, terminando en el 4º lugar del campeonato habiendo sido uno de los favoritos para llevárselo.


title: Andy Soucek

text: En 2007 es confirmado por la escudería de GP2 Series David Price Racing para correr la tercera temporada de esta competición junto al danés Christian Bakkerud. Termina 16º clasificado, con 15 puntos y 2 podios.


title: Andy Soucek

text: Inicia 2008 disputando la GP2 Asia Series con el equipo David Price Racing logrando en la primera carrera un podio al acabar 3º pero es sustituido por Diego Nunes tras el primer meeting en Dubái, tras conocerse su fichaje por el equipo FMS International para disputar la GP2 Europea.


title: Andy Soucek

text: Para la Temporada 2008 de GP2 Series firma para disputar la GP2 europea con el equipo FMS, propiedad de Giancarlo Fisichella teniendo como compañero de equipo a Adrián Vallés. Pero a falta de cuatro días para el comienzo de la competición, el equipo rescinde unilateralmente el contrato que les unía sin dar argumento válido alguno, sustituyéndole por Roldán Rodríguez. Soucek se quedó sin posibilidad de encontrar otro asiendo para esa primera ronda, y demandó al equipo FMSI por incumplimiento de contrato. Firmó para la segunda cita de Turquía con el equipo Super Nova Racing en sustitución de Christian Bakkerud debido a una lesión del piloto danés. Para la siguiente carrera en Mónaco corrió con su antiguo equipo DPR, en sustitución de Giacomo Ricci consiguiendo una sexta posición en la segunda carrera de Mónaco que le valió para obtener sus primeros puntos de la temporada. Posteriormente el equipo Super Nova Racing decidió volver a llamarle pero en esa ocasión con el fin de ficharle para el resto de la temporada debido a que Bakkerud volvió a recaer en su lesión. Logró un podio durante esa temporada.


title: Andy Soucek

text: En 2008 partició en la carrera inaugural de la Superleague Formula celebrada en Donington Park defendiendo los colores del Corinthians brasileño, sustituyendo al piloto titular Antônio Pizzonia. El 18 de septiembre de 2008 se hizo oficial que disputaría las demás carreras con el monoplaza del Club Atlético de Madrid, que se incorpora a esta disciplina. sin lograr grandes resultados.


title: Andy Soucek

text: Después de su salida de la F1, Soucek volvería a esta competición, aunque poco antes de irse de Virgin, ya había corrido una ronda. Compitió con varios clubes, sus mejores resultados serían 3 terceros puestos.


title: Andy Soucek

text: En 2011 corre con el Galatasaray y con en Atlético de Madrid en las 2 rondas que se disputaron antes de cancelarse el campeonato.


title: Andy Soucek

text: En 2009 disputó el campeonato de Fórmula 2, realizando una espectacular temporada. Finalmente se proclamó vencedor de su primer campeonato internacional el 19 de septiembre de 2009 a falta de 3 carreras (La segunda de Imola y las dos de Barcelona) por disputarse.


title: Andy Soucek

text: A principios de 2010, aparecen rumores de que Soucek está en conversaciones con varias escuderías entre ellos, la española Campos Meta o la americana USF1 para disputar el Campeonato Mundial de Fórmula 1 en la temporada 2010. El 21 de febrero de 2010, se confirma que Andy sería uno de los pilotos de pruebas del equipo Virgin Racing. El 11 de agosto se desvincularía de ellos para poder seguir compitiendo en otras categorías. Unas semanas más tarde anunció que participaría en la Superleague Fórmula.


title: Andy Soucek

text: A pesar de no haberse llegado a subir al Virgin en ninguna ocasión, Andy si llegó a pilotar un Toyota F1 y un Williams.


title: Andy Soucek

text: Volvió a las pistas en octubre de 2012 para disputar la fecha de Navarra de la Blancpain Endurance Series con un McLaren MP4-12C del equipo Boutsen Ginion de la clase Pro. En 2013 fue piloto titular de ART en la Blancpain corriendo nuevamente con un McLaren MP4-12C, en este caso junto a Mike Parisy y Antoine Leclerc, logrando dos podios en cinco carreras. Así, quedó 12º en el campeonato de pilotos de la clase Pro y sexto en el campeonato de equipos. Además, disputó una fecha del Campeonato FIA GT con un McLaren del equipo MRS, acompañado de Oliver Turvey.


title: Andy Soucek

text: En 2014 competiría durante todo el año en la Blancpain Endurance Series y disputaría las dos últimas pruebas de la Blancpain Sprint Series, para ART Grand Prix con el McLaren MP4-12C y para Beechdean Aston Martin Racing con el Aston Martin V12 Vantage, respectivamente. Durante el evento Autosport International celebrado en Birmingham se anunció que formaría parte del Bentley Team M-Sport para la temporada 2015 de la Blancpain Endurance Series, siendo así piloto oficial de la marca. Debutaría con Bentley Team M-Sport en las 12h de Bathurst, junto con Maximilian Buhk y Harold Primat. De esta manera, se convertiría en el primer español en competir en esta prestigiosa prueba. Tendría que abandonar la carrera después de sufrir una avería al colisionar con un rival.


title: Andy Soucek

text: En 2016 vuelve a participar con la misma escudería donde consigue ser tercero en el campeonato, llevándose una merecida victoria en las 12 horas de Spa-Francorchamps. También disputa la temporada entera de Blancpain GT Series Sprint Cup, donde esta vez empieza a lo grande, llevándose la primera carrera del año disputada en Misano. Consiguió 2 podios más y terminó el campeonato en octava plaza junto a su compañero de coche Maxime Soulet. En 2017 se proclamó subcampeón de la Endurance junto a sus compañeros Vincent Abril y Maxime Soulet.


title: Andy Soucek

text: En 2018 Bentley le llevó a los Estados Unidos con el K-PAX Racing para disputar la Pirelli World Challenge Sprint X, en la siguiente temporada se proclamó subcampeón de la Blancpain GT World Challenge America en la categoría Pro con ellos. Repitió plan europeo con el M-Sport ese año, pero para 2020 cambiaría la estructura europea también al K-PAX, justo antes de anunciarse que Bentley cerraría su programa de competición para 2021 por lo que Andy debía buscarse un nuevo asiento.


title: Andy Soucek

text: Decidió disputar el International GT Open con Lechner Racing, proclamándose vencedor de 4 carreras con su compañero Al Faisal Al Zubair, quedando ambos subcampeones de la temporada 2021.


title: Crujía

text: Crujía puede referirse a:


title: Crujía (arquitectura)

text: Se denomina crujía al espacio arquitectónico comprendido entre dos muros de carga, dos alineamientos de pilares (pórticos), o entre un muro y los pilares alineados contiguos.


title: Crujía (arquitectura)

text: Este espacio hace referencia también a las naves o pasillos de ciertos edificios, que dan acceso a dependencias laterales, como es el caso de cada una de las galerías, o "pandas", de un claustro. Constructivamente es cada una de las partes principales en que se divide la planta de un edificio. Se denomina primera crujía a la situada más próxima a la fachada, numerándose correlativamente hacia el interior de la edificación.


title: Crujía (arquitectura)

text: La composición arquitectónica más simple es la tipología conformada por yuxtaposición de crujías. En esta forma de composición se establece la comunicación de los recintos mediante la apertura de huecos en los muros; también se utilizan huecos para ventilar e iluminar las habitaciones. La compartimentación de las crujías suele realizarse mediante tabiquería.


title: Tamana (isla)

text: Tamana es la isla más pequeña del conjunto de las Islas Gilbert, pertenecientes a la República de Kiribati, en el océano Pacífico centroccidental. Tiene 4.8 km² de superficie y 875 habitantes en 2005.