title: El Ceibo

text: Se tiene proyectado que por este punto, crucen una gran cantidad de automóviles y autobuses, que se dirijan a la zona arqueológica de Tikal del lado guatemalteco, así como a las ciudades de Villahermosa, Tenosique de Pino Suárez y las diversas zonas arqueológicas ubicadas del lado mexicano. De hecho en el 2011 según datos del Instituto Nacional de Migración cruzaron por este puerto fronterizo un total de 154.067 extranjeros convirtiendo a este lugar en el más importante punto de arribo de extranjeros al estado de Tabasco.


title: El Ceibo

text: La localidad se denomina oficialmente como "Sueños de Oro" y en 2010 registró una población de 300 habitantes, sin embargo es más conocida como El Ceibo, nombre también dado a la población localizada del lado guatemalteco de la frontera, en el sentido más estricto El Ceibo sería el nombre del puerto fronterizo, mientras que Sueños de Oro es la población localizada junto a él. El Ceibo también es el nombre del "Vértice de El Ceibo" punto geográfico donde la línea fronteriza entre México y Guatemala cambia de sentido este-oeste a norte-sur, está línea norte-sur también recibe el nombre de "Meridiano de El Ceibo".


title: El Ceibo

text: El Ceibo se localiza a unos 59 kilómetros de Tenosique de Pino Suárez, con el que se comunica mediante la carretera internacional Tenosique de Pino Suárez-Flores (Guatemala)-Tikal, la cual está totalmente alfaltada, es uno de los principales puntos de cruce de los inmigrantes que provenientes de América Central, y que buscan llegar a los Estados Unidos, a pesar de los recientes esfuerzos de control migratorio y de televisor


title: Las vacaciones de Mr. Bean

text: Las vacaciones de Mr. Bean ("Mr. Bean's Holiday" en inglés) es una película cómica británica que fue dirigida por Steve Bendelack y cuya banda sonora fue compuesta por Howard Gooddall. La película se encuentra protagonizada por Rowan Atkinson en el papel de Mr. Bean, y además cuenta entre su elenco con los actores Max Baldry, Emma de Caunes y Willem Dafoe. Se estrenó en 2007, siendo la secuela de la película "Bean" que fue estrenada en 1997.


title: Las vacaciones de Mr. Bean

text: El Sr. Bean (Rowan Atkinson) conduce a una fiesta de la iglesia donde gana el primer premio en un sorteo: unas vacaciones que incluyen un viaje en tren a Cannes, una cámara de video Handycam y 200 euros en efectivo para gastos.


title: Las vacaciones de Mr. Bean

text: Después de un malentendido que involucra con el taxi en la estación de tren Gare du Nord de París, Bean se ve obligado a abrirse paso a pie hacia la Gare de Lyon desde La Defense para abordar su próximo tren hacia Cannes. Sin embargo, una máquina expendedora evita que aborde, y pierde su tren. Mientras espera para el próximo, prueba la cocina francesa de mariscos en el restaurante Le Train Bleu, come un langostino por error y vierte las ostras que le desagradaron en el bolso de una mujer.


title: Las vacaciones de Mr. Bean

text: De vuelta en la plataforma, Bean le pide a un hombre, Emil Duchevsky (Karel Roden), un director de cine ruso, que use su videocámara para filmarlo abordando el tren, pero pasa tanto tiempo retomando la toma que el tren comienza a salir. Aunque Bean consigue subir al tren, las puertas se cierran antes de que Emil pueda subir. El hijo de Emil, Stepan (Max Baldry) se queda a bordo sin su padre.


title: Las vacaciones de Mr. Bean

text: Bean intenta sin éxito hacerse amigo del niño. En la siguiente estación, el tren se va sin él cuando desembarca para recuperar su videocámara de Stepan, que de alguna manera había conseguido su videocámara y había desembarcado antes. El tren que Emil abordó no se detiene en la estación y, en cambio, sostiene un cartel que muestra un número de teléfono móvil, pero los dos últimos dígitos están cubiertos por sus dedos. Los intentos de llamar al número resultan infructuosos. Bean y Stepan abordan el próximo tren, pero los expulsan cuando Bean dejó su billetera y su boleto en la cabina telefónica de la estación anterior. Para conseguir dinero Bean hace un show callejero cantando "O mio babbino caro" de Puccini haciendo playback y logra comprar comida y los boletos de autobús a Cannes. Bean se las arregla para perder su boleto que se adhiere a la pata de un pollo, y después de un intento fallido de hacer autostop en el VeloSoleX de un anciano, se ve obligado a continuar el viaje a pie. Bean pronto se queda dormido, agotado por caminar y se despierta en lo que parece ser un pintoresco pueblo francés atacado por la Wehrmacht respaldado por un StuG III, pero en realidad es una película para un comercial de yogur. Bean termina como un extra en el comercial, dirigido por Carson Clay (Willem Dafoe). Cuando la batería de la cámara de Bean se termina, la recarga, pero accidentalmente termina destruyendo el set en una explosión.


title: Las vacaciones de Mr. Bean

text: Bean luego intenta hacer autostop nuevamente y es recogido por un Mini amarillo idéntico al suyo, conducido por la actriz Sabine (Emma de Caunes), quien le ofrece llevarlo a Cannes. Es una aspirante a actriz en camino al 59 ° Festival de Cine de Cannes, donde se presentará la película en la que hace su debut como extra. Cuando se detienen en una estación de servicio, Bean encuentra a Stepan bailando en un café con una banda. Sabine acepta llevarlo con ellos, suponiendo que Stepan es el hijo de Bean, mientras que Stepan cree que Sabine es la prometida de Bean. Bean usa el teléfono móvil de Sabine para tratar de llamar a Emil nuevamente (sin suerte) y, cuando Sabine se duerme al volante, Mr Bean termina conduciendo toda la noche.


title: Las vacaciones de Mr. Bean

text: A la mañana siguiente, llegan a Cannes. Cuando Sabine entra en una gasolinera para cambiarse para el estreno, ve la foto de Bean en la televisión; es sospechoso de secuestrar a Stepan mientras Sabine es cómplice de Bean. Sin embargo, dado que el estreno en Cannes está programado para comenzar en una hora, ella decide no ir a la policía y aclarar los malentendidos. Por lo tanto, para entrar en el estreno, Stepan y Bean se disfrazan como la hija y madre de Sabine, respectivamente, y logran evadir a la policía.


title: Las vacaciones de Mr. Bean

text: Después de escabullirse en el estreno, Sabine y Bean están decepcionados al ver que su escena ha sido cortada de la película. Bean conecta su cámara de video en el proyector, proyectando su diario-video. La extraña grabación que se muestra encaja bien en la narración del director Carson Clay, y el director, Sabine, y Bean reciben grandes ovaciones cuando Stepan finalmente se reúne con su padre.


title: Las vacaciones de Mr. Bean

text: Después de la proyección, Bean sale del edificio por la puerta de atrás, finalmente siguiendo el camino hacia la playa de Cannes. Sigue un montaje de Bean tocando al borde del agua, mientras Sabine es entrevistada, Carson Clay intenta imitar los métodos de filmación poco ortodoxos de Bean, y Stepan se relaja con su familia. La película termina con todo el reparto y la multitud de fondo imitando un final musical "La Mer", como se escuchó de una niña pequeña llamada Lily (Lily Atkinson) con su reproductor de MP3 durante la rifa en la que Bean ganó el viaje.


title: Las vacaciones de Mr. Bean

text: Después de los créditos, Bean escribe "FIN" en la arena con su pie. Lo filma hasta que el mar borra las palabras y la batería de la cámara vuelve a agotarse.La banda sonora de la película fue compuesta por el compositor inglés Howard Goodall contando con una orquesta sinfónica empleando composiciones pegadizas que acompañan a la interpretación de los personajes o a escenas determinadas. La banda sonora oficial de la película es el tema "Crash", de Matt Willis.


title: Conflicto de las islas Kuriles

text: El conflicto de las islas Kuriles (en ruso, Проблема принадлежности южных Курильских островов ["Problema prinadlezhnosti Kuril'skikh ostrovov"]; en japonés 北方領土問題 ["Hoppō Ryōdo Mondai"], «disputa de los Territorios del Norte») es el conflicto territorial que enfrenta a Rusia y Japón por la soberanía de las cuatro islas más meridionales pertenecientes a dicho archipiélago. El avance de los imperios ruso y japonés chocó en las islas. Por el tratado de Shimoda (1855) entre Rusia y Japón se estableció la frontera entre las islas de Iturup y Urup; pero luego (tratado de San Petersburgo de 1875) Rusia cedía todas las Kuriles a cambio de los derechos japoneses sobre Sajalín. Tras la Segunda Guerra Mundial, con la derrota de Japón, la Unión Soviética ocupó todas las islas, anexionándoselas de acuerdo con el tratado de San Francisco, y quedando incluidas en el óblast de Sajalín; pero Japón las denomina "Territorios del Norte" (北方領土 "Hoppō Ryōdo") y las considera propias, porque dice que en tratado de San Francisco Japón devolvía territorios que antes habían pertenecido a Rusia, pero las islas del sur nunca antes habían sido rusas.


title: Conflicto de las islas Kuriles

text: La disputa continúa en debate: Japón quiere la soberanía japonesa a cambio de paz y término al conflicto, ofreciendo también ayuda económica a Rusia. Los tratados de paz no han quedado cerrados y el conflicto continúa.


title: Conflicto de las islas Kuriles

text: Según las fuentes rusas, el gobierno japonés gasta unos 850 000 000 de yenes al año en propaganda sobre el conflicto. Aparte, en el legislativo japonés se ha aprobado una enmienda en donde se reconoce como "Territorio japonés" a las islas en dominio ruso según declaraciones del ministro de relaciones exteriores de Japón Katsuya Okada, haciendo que Rusia tome una posición defensiva en la que aduce que los laudos arbitrarios de Japón serán desconocidos y que se acogen únicamente los laudos emitidos en donde se reconoce la soberanía soviética/rusa de la zona en cuestión, y según declaraciones del primer ministro ruso Dmitri Medvédev, que no se debe polemizar tanto sobre el asunto, si Japón accede al plan de normalización de 1956, en donde solo 2 de las 4 islas retornarían a la soberanía nipona.


title: Conflicto de las islas Kuriles

text: Los Estados Unidos creen que Japón tiene soberanía sobre las islas disputadas. Estados Unidos pide a Rusia que devuelva las islas de Japón.


title: Conflicto de las islas Kuriles

text: El Parlamento Europeo, en una resolución titulada «Relaciones entre la UE, China y Taiwán y Seguridad en el Lejano Oriente», adoptada el 7 de julio de 2005, pidió a Rusia que devuelva a Japón las islas ocupadas de los Territorios del Norte.


title: Atemajac

text: Atemajac puede referirse a:


title: Bragi Boddason

text: Bragi Boddason, apodado «el viejo» (en nórdico antiguo: "Bragi skáld inn gamli Boddason"), fue un poeta de la corte que sirvió varios reyes suecos como Ragnar Lodbrok, Eysteinn Beli y Björn på Håga que reinaron en la primera mitad del siglo IX. Bragi es considerado el primer poeta escaldo, y es el más antiguo del cual se sabe su nombre y se conoce su poesía.


title: Bragi Boddason

text: En su Edda, Snorri Sturluson cita muchas estrofas atribuidas a Boddason, especialmente pasajes del "Ragnarsdrápa", un poema supuestamente compuesto en honor del famoso vikingo legendario Ragnar Lodbrok que describe imágenes de un escudo decorado que Ragnar habría dado a Bragi.


title: Bragi Boddason

text: Las imágenes incluían a Thor pescando a Jörmungandr, a Gefjun arando Selandia del suelo de Suecia, el ataque de Hamdir y Sorli contra el rey Jörmunrekk, y la batalla interminable entre Hedin y Högni.


title: Bragi Boddason

text: En "Landnámabók" se menciona que Bragi se casó con Lopthœna la hija de Erpr lútandi, otro escaldo que sirvió al rey sueco Eysteinn Beli. Ambos estaban entre los antepasados del escaldo Gunnlaugr Ormstunga.En inglés


title: Cola

text: La cola o rabo es el extremo posterior del cuerpo de un animal, especialmente cuando este forma un apéndice flexible y distinguible del torso. Las colas son casi exclusivas de los Cordados ,algunos invertebrados, sin embargo, tienen apéndices similares a colas, como la del uropigio, algunos hemicordados y la del colémbolo.


title: Cola

text: Las colas desempeñan diversas funciones en los animales. Estas son usadas por peces y otras formas de vida marina para la locomoción, mientras que algunos animales terrestres las usan para mantener el equilibrio (por ejemplo gatos) e incluso para el agarre (por ejemplo primates).


title: Cola

text: Se pueden usar también para señales sociales, como los venados para indicar un posible peligro. Las diferentes presiones evolutivas han llevado a que se originen colas con las que se puede atacar, algunas de ellas con veneno, como ocurre con los escorpiones.


title: Cola

text: Algunos lagartos pueden soltar permanentemente la cola de ser necesario, con el objetivo de escapar de un agarre o de distraer a un depredador por el tiempo suficiente. Generalmente la cola vuelve a crecer con el tiempo, casi siempre más oscura que la original.


title: Cola

text: En la mayoría de las aves, la cola está conformada de plumas de mayor longitud, cuya función es actuar de "timón" para balancear y guiar al animal en el vuelo, y para ayudar al equilibrio cuando se posan en las ramas.


title: Cola

text: Algunos mamíferos como las zarigüeyas tienen capacidad prensil, utilizándola en muchos casos para transportar el material con el que construir el nido.


title: Cola

text: Los embriones humanos tienen una cola que mide cerca de un sexto del tamaño del propio embrión. Conforme este deviene en un feto, la cola es absorbida por el cuerpo en crecimiento. Esta cola es, por lo tanto, una estructura vestigial de los humanos; un atavismo. En raras ocasiones nacen niños con "colas blandas" que no contienen vértebras, solo vasos sanguíneos, músculos, y nervios; hay sin embargo poquísimos casos documentados de colas con cartílago o hasta cinco vértebras. Actualmente los médicos pueden eliminar una cola al momento del nacimiento.


title: Cola

text: La cola humana más larga de la que se tenga registro pertenecía a un muchacho de doce años en la entonces Indochina Francesa, y medía 229 mm (nueve pulgadas).


title: Cola

text: Los seres humanos tienen un hueso caudal (el cóccix) pegado a la pelvis, en el mismo lugar donde otros mamíferos tienen cola. Este hueso está formado de vértebras fusionadas, usualmente cuatro, al final de la columna vertebral y no sobresale externamente, aunque sí conserva un propósito anatómico: servir de sostén para músculos como el glúteo mayor.


title: Cola

text: La caudectomía, descole o raboteo, es la práctica de amputarle la cola a un animal con fines estéticos principalmente. Se da en perros, gatos, cerdos, ovejas y cabras entre otros animales. Se considera una práctica de crueldad hacia los animales y está prohibida en varios países (solo perros). La amputación de la cola se da en una de dos maneras: un método es restringir el suministro de sangre a la cola con una ligadura de goma durante unos días hasta que la cola se caiga. Otro método consiste en cercenarla con unas tijeras quirúrgicas, un bisturí o unas pinzas de burdizzo. La longitud a la que se amputan las colas varía según la raza, y a menudo se especifica en el estándar de la raza.


title: Miguel Ángel Valero

text: Miguel Ángel Valero Duboy (Madrid, 22 de diciembre de 1970), Doctor Ingeniero de telecomunicación, profesor de universidad, director del Ceapat, Imserso, y actor infantil español conocido por su papel de El "Piraña" en la serie de TVE "Verano Azul".


title: Miguel Ángel Valero

text: Miguel Ángel es el único hijo del matrimonio formado por Miguel Ángel Valero Avezuela y María del Carmen Duboy González. Sus padres tienen raíces familiares en San Fernando (Cádiz). Miguel Ángel estudió en el Colegio San José del Parque de los Hermanos Maristas de Madrid (promoción de 1987).


title: Miguel Ángel Valero

text: La fama le llega antes de cumplir los once años, después de que Antonio Mercero lo seleccionase entre cientos de niños para interpretar el papel de "Piraña" en la popularísima serie de TVE "Verano Azul", que se emitió entre 1981 y 1982, aunque se grabó un par de años antes. Miguel Ángel fue seleccionado para el papel en primavera de 1979 cuando tenía tan sólo 8 años y medio. La hija de la panadera del supermercado de su barrio, que trabajaba en publicidad, le propuso a la madre de Miguel Ángel que presentara a su hijo para el casting que estaba haciendo Mercero. Según cuentan todos los implicados, Mercero se decidió rápidamente por Miguel Ángel que encajaba perfectamente en el perfil de niño que estaba buscando. En aquel momento Miguel Ángel acababa de terminar el tercer curso de E.G.B.


title: Miguel Ángel Valero

text: El personaje, que se convirtió en uno de los favoritos del público, marcó la infancia de Valero, que era identificado con el niño gordito y travieso que interpretaba en la serie más repuesta en la historia de la televisión en España.


title: Miguel Ángel Valero

text: Tras esa experiencia, y a la vista de la popularidad alcanzada, se emparejó musicalmente con Miguel Joven, el niño que interpretaba a "Tito" en la serie, y ambos formaron el dúo Los Pirañas, que grabaron el disco "Comer, comer". Ambos grabaron juntos además las películas "Padre no hay más que dos" (1982), con Andrés Pajares y Fernando Esteso y "Chispita y sus gorilas" (1982), con otra promesa infantil: Macarena Camacho.


title: Miguel Ángel Valero

text: Ese mismo año, y de nuevo a las órdenes de Mercero, se convirtió en el hijo de Drácula en la película "Buenas noches señor monstruo", vehículo de lucimiento de uno de los grupos infantiles de moda en aquel momento, Regaliz, en la que también intervinieron Luis Escobar, Andrés Mejuto, Guillermo Montesinos y Paul Naschy.


title: Miguel Ángel Valero

text: En el verano de 1982 actuó en diversos espectáculos de circo junto a su compañero de reparto "Tito" (Miguel Joven).


title: Miguel Ángel Valero

text: Entre 1984 y 1985 participó también en la primera temporada del programa "La bola de cristal", interpretando al "detective" "Mantequilla". Ese mismo año rueda "El rollo de septiembre", de Mariano Ozores.


title: Miguel Ángel Valero

text: Tras esa experiencia, Valero se apartó del mundo profesional del espectáculo, centrándose en sus estudios de Ingeniería de Telecomunicación y posteriormente Doctor Ingeniero de Telecomunicación por la Universidad Politécnica de Madrid, donde participó activamente en el grupo de teatro universitario "No Es Culpa Nuestra".


title: Miguel Ángel Valero

text: Su actividad posterior se centra en la docencia universitaria y la investigación. Además ha trabajado como cooperante en Guatemala, y formado parte de la creación de dos entidades con fines sociales: La Asociación Aventura "2000" y la Fundación La Semilla, además de participar como patrono de la Fundación Tecnología Social (FTS).


title: Miguel Ángel Valero

text: Sin perjuicio de ello, es habitual su presencia en programas especiales de televisión o de radio en los que se evoca una de las series más emblemáticas en la historia de la televisión en España.


title: Miguel Ángel Valero

text: En septiembre de 2001 defendió su tesis doctoral titulada "Modelo de provisión de servicios interactivos de telemedicina en el hogar sobre redes de banda ancha" obteniendo la calificación de sobresaliente cum laude.


title: Miguel Ángel Valero

text: El 9 de octubre de 2007 juró su cargo como profesor titular en Ingeniería Telemática en la Universidad Politécnica de Madrid. Posteriormente fue director del Departamento de Ingeniería y Arquitecturas Telemáticas (DIATEL), en la Escuela Técnica Superior de Ingeniería y Sistemas de Telecomunicación de la Universidad Politécnica de Madrid.


title: Miguel Ángel Valero

text: En diciembre de 2014 fue nombrado director del Centro de Referencia Estatal de Autonomía Personal y Ayudas Técnicas (Ceapat) del Ministerio de Sanidad, Consumo y Bienestar Social del Gobierno de España, con sede en Madrid, debido a su experiencia en accesibilidad y en aplicaciones de la tecnología para la salud.


title: Miguel Ángel Valero

text: En enero de 2020 fue nombrado director de la Oficina de Accesibilidad del Ayuntamiento de Madrid. No obstante, dimitió poco más de un año después, el 10 de febrero de 2021 para volver a la docencia y la investigación en la vallecana Escuela Técnica Superior de Ingeniería y Sistemas de Telecomunicación de la Universidad Politécnica de Madrid.


title: Zapotlán

text: Zapotlán puede referirse a los siguientes topónimos de México:


title: Hliðskjálf

text: En la mitología nórdica, Hlidskjalf (nórdico antiguo: Hliðskjálf) es el hásæti (el «asiento de honor»), el trono de Odín que le permite ver sobre los nueve mundos.


title: Hliðskjálf

text: En Grímnismál, Odín y Frigg están sentados en Hlidskjálf cuando ven a sus hijos de la escarcha Agnarr y Geirröd, el primero viviendo en una cueva con una giganta y el otro siendo rey. Frigg entonces acusa a su marido de que Geirröd era un individuo miserable y muy poco hospitalario. Así que después de discutir sobre la veracidad de esta afirmación Odín acordó visitar a Geirröd para enterarse mejor.


title: Hliðskjálf

text: En Skírnismál, es Freyr quien se sienta en Hlidskjálf cuando mira hacia Jötunheim y ve a la hermosa doncella giganta Gerð, de la cual se enamora inmediatamente.


title: Hliðskjálf

text: En Gylfaginning, Snorri menciona el trono en cuatro lugares diferentes en el poema. En primer lugar parece referirse a este como a una vivienda:


title: Hliðskjálf

text: Sin embargo, en el poema más adelante se refiere explícitamente al trono en sí:


title: Hliðskjálf

text: La tercera mención hecha de Hlidskjálf es durante el relato de Snorri sobre el cortejo de Gerd, en el "Skírnismál".


title: Hliðskjálf

text: El escaldo islandés Snorri Sturluson, relata como Odín utilizó el trono para encontrar a Loki después de que huyera tras el asesinato de Baldr.


title: Club Deportivo Cuautla

text: El Club Deportivo Cuautla es un equipo de fútbol mexicano que actualmente milita en la Segunda división mexicana. Tiene como sede la ciudad de Cuautla, Morelos. El equipo es conocido como "Los Arroceros".


title: Club Deportivo Cuautla

text: Al finalizar la temporada 1954-55 el Cuautla que había quedado subcampeón de la segunda división, junto con otros 2 equipos de segunda (Zamora y Querétaro y 4.º lugar de la Segunda división respectivamente) y 2 de primera (Atlante y Marte undécimo y duodécimo lugar de la Primera división respectivamente), fueron invitados a una liguilla de promoción para aumentar el número de equipos a 14 en primera división. Al final de la liguilla el Atlante permaneció en Primera, ascendieron el Club Zamora y el Cuautla, descendió el Club Deportivo Marte y el Querétaro permaneció en Segunda División.


title: Club Deportivo Cuautla

text: Participó en primera división por 4 temporadas hasta que ocurre el descenso en la temporada 1958-59 siendo dirigidos por el mexicano Donato Alonso.


title: Club Deportivo Cuautla

text: No regresaría a la primera división pero tuvo otras 2 oportunidades de regresar, la primera en 1971–1972 y la segunda en 1978–1979, pero en las dos ocasiones fue derrotado por los Zorros del Atlas y perdería la oportunidad de ascender.


title: Club Deportivo Cuautla

text: En la década de los años 80 el equipo fue sucursal de las "Águilas" del América, en lo que todavía era conocida como Segunda División Nacional, lo que no fue muy aceptado por la población morelense. Años después terminó esta relación.


title: Club Deportivo Cuautla

text: Actualmente el equipo juega en la Segunda división mexicana, siendo esta la tercera de mayor importancia en este momento, bajo el nombre de Club Arroceros de Cuautla.


title: Club Deportivo Cuautla

text: El 16 de febrero de 2022 se dio a conocer la exclusión del equipo de la Segunda División de México debido a que la directiva no pudo hacer frente al pago de las deudas contraídas ante la liga y la Federación Mexicana de Fútbol.


title: Club Deportivo Cuautla

text: El Estadio Isidro Gil Tapia es un estadio multiusos de la ciudad de Cuautla en el estado de Morelos. Su principal utilización es para el fútbol y tiene una capacidad para 5000 espectadores. Es el quinto estadio más grande del estado de Morelos, solo después del Coruco Díaz de Zacatepec, el Mariano Matamoros de Xochitepec , el Centenario de Cuernavaca, y el Olímpico de Oaxtepec.


title: La Virtud

text: La Virtud es un del departamento de Lempira en la República de Honduras.


title: La Virtud

text: Su extensión territorial es de 88.97 km².


title: La Virtud

text: Este municipio es de los más cercanos a la República de El Salvador, por lo que está retirado de ciudades importantes de Honduras. Existen tres rutas para poder llegar:


title: La Virtud

text: La cabecera se encuentra localizada en un valle, aproximadamente a 313 msnm. Su vegetación corresponde a un bosque subtropical seco. Para el resto del municipio se tienen algunas montañas y cerros pero estos tienen el mismo tipo de bosque.


title: La Virtud

text: Los primeros pobladores fueron españoles que procedían de El Salvador en busca de tierras para cultivo del jiquilite, utilizado en la extracción de añil.


title: La Virtud

text: Se cree que el fundador fue el sacerdote español Doroteo Alvarenga por el año de 1775.


title: La Virtud

text: En 1859, se le otorgó la categoría de municipio.


title: La Virtud

text: Un porcentaje muy alto de este municipio es de origen mestizo, encontrándose descendientes de indígenas en menor grado.La principal actividad de esta cabecera es el comercio con El Salvador, así que el dólar de Estados Unidos de América es común como moneda de cambio. En segundo lugar está el ganado vacuno y los productos lácteos, el cultivo de granos básicos como maíz, frijol y en menor escala pesca y silvicultura.


title: La Virtud

text: La cabecera cuenta con energía eléctrica, ferreterías, señal de telefonía móvil de las compañías hondureñas, abarroterías, granjas avícolas, una gasolinera y tres hoteles completamente equipados.


title: La Virtud

text: Tiene la distribución típica colonial española para su centro urbano. Aunque las casas de la plaza central contaban con el diseño colonial, han sido modificadas con diseños modernos.


title: La Virtud

text: La comunidad cuenta con ríos cercanos para refrescarse, siendo uno de ellos el Río Lempa y sus afluentes (Río Jorón, Río Gualgüis).


title: La Virtud

text: Aproximadamente a 4 km de la Comunidad de La Virtud, rumbo a El Salvador, en los alrededores de la Aldea Los Hernández, en las vertientes del Río Gualcuquín, se encuentra una gruta de donde fluye un líquido con toda la apariencia de sangre, los roedores y aves de rapiña merodean el lugar y el olor es el común de un cuerpo en estado de descomposición. No se encuentran muchos registros escritos más que los resguardadas en la Revista del Archivo y Biblioteca Nacional de Honduras. Tegucigalpa, Honduras. Fuente o Mina de Sangre (Pedro Rivas, 1927) Tipografía Nacional, Vol. No. 2, 1927. Fenómenos Naturales – Lempira- La Virtud," y las recogidas en el libro "Folklore y educación Honduras ("Jesús Muñoz Tábora, 1982). Aunque no existen agencias turísticas en la zona, los pobladores de la Aldea Los Hernández" son muy amables y pueden ofrecerse como guías al lugar, el mismo con difícil acceso ya que hay que recorrer en las vertientes del río. .


title: La Virtud

text: Debido al terreno accidentado de las aldeas se encuentran las Cascada El Salto y Cascada El Cacahuatal, en los caseríos del mismo nombre, con alturas aproximadas den 10 m.


title: La Virtud

text: Ubicadas en la Aldea La Haciendita, en las riberas del Río Lempa, corresponden a la clasificación de Aguas supertermales (100°C en adelante), debido a su elevada temperatura, son visitadas con fines educativos y algunos pobladores le atribuyen efectos terapéuticos.


title: La Virtud

text: El 12 de diciembre día de la Virgen de Guadalupe.


title: La Virtud

text: Los días sábados, hay venta de frutas, granos, comidas, en la plaza central del municipio. Con comerciantes oriundos y de los municipios vecinos y El Salvador.


title: La Virtud

text: Para el mes de julio, específicamente 20 de julio se celebra el mes de la Identidad Nacional en honor al Héroe Nacional el Cacique Lempira. Es una de las semanas con más actividades culturales del año, entre las mismas se encuentran un Desfile de Antorchas, Elección de la Reina de la Hondureñidad que generalmente termina con una fiesta bailable, además venta de comidas y bebidas tradicionales de la zona, como chicha y productos derivados del maíz. Finalmente uno de los eventos al que más concurren los pobladores de los caseríos vecinos, es la dramatización de la Muerte de Lempira, una obra teatral donde se relatan los hechos de la muerte del indómito cacique, primer defensor de la soberanía nacional.


title: La Virtud

text: Aldeas: 16 (2013)


title: La Virtud

text: Caseríos: 55 (2013)


title: Miguel Puga

text: Miguel Puga (Granada, 8 de julio de 1968), conocido artísticamente como MagoMigue, es un ilusionista español.


title: Miguel Puga

text: Atraído desde niño por el mundo de la magia, siendo muy pequeño decide encauzar sus pasos profesionales hacia esa disciplina, siguiendo las enseñanzas de los maestros Arturo de Ascanio y Juan Tamariz.


title: Miguel Puga

text: En un primer momento se forma también como actor, y entre 1985 y 1987 se integra en Compañía de Teatro Estable de Granada. En 1988 se traslada a Madrid, donde estudia Arte Dramático y Magisterio.


title: Miguel Puga

text: Entre los años 1988 y 1997 es componente del grupo musical Los inhumanos, aportando efectos mágicos en sus conciertos.


title: Miguel Puga

text: La popularidad le llega a través de la televisión. Su primera oportunidad viene a través de Telecinco, cadena en la que debuta ante la cámara colaborando como invitado en los programas "Vip Guay" y "Vip Noche" de Emilio Aragón. Más importante fue su experiencia en Antena 3, donde durante tres años, entre 1991 y 1994, compartió con Ana Chávarri las labores de presentación del programa infantil diario "La merienda", en la que interpretaba el personaje de "Profesor Lupilla" y donde pudo mostrar sus habilidades como ilusionista.


title: Miguel Puga

text: En los últimos años ha creado y dirigido varios espectáculos de lo que denomina "Arte Dramágico", shows de magia -que han girado por en distintos escenarios de países como China, EE. UU., Francia, Italia, Alemania, España, Corea del Sur, Chile, etc. - como "En desconcierto" (1997), "¿Dónde está la pelotita?" (1998), "Los Peores de España" (1999), "Magomiscelánea" (2000), "Tonto, marca registrada" (2004) y "Concierto para Baraja y Piano, opuspocus nº1" (2005). Además ha creado los espectáculos "Magiaderías" junto al actor Santi Rodríguez (2006), "Alucine, el Cine por Arte de Magia" (2010), "M, el Maravillador" (2014). En 2017 estrenó los espectáculos "Magia de Bolsillo" y "Monólogos". En 2019, estrenó "Invisible, la Magia No Existe", junto al actor Piñaki Gómez.


title: Miguel Puga

text: Ha editado el set de divulgación mágica "MagoMigue Allegro". En Canal Sur televisión tiene una sección llamada "Magia a ConCiencia," dentro del programa "ConCiencia" de la cadena. También colaboró en la película "¡Ja me maaten...!" de Juan Muñoz (2000).


title: Miguel Puga

text: Hasta este momento, solo cuatro magos españoles han logrado el título a mejor mago del mundo en especialidad de cartomagia. Estos magos son Arturo de Ascanio, Juan Tamariz, Pepe Carrol, y en 2003 MagoMigue (Miguel Puga).


title: Miguel Puga

text: Es creador y director de la Escuela Andaluza de Artes Mágicas (EAM) en Granada.


title: Miguel Puga

text: También ideó y dirige desde el año 2002, el festival internacional HocusPocus Festival, un referente en Europa y pionero en la nueva manera de entender y transmitir el arte del ilusionismo. Sus características han sido adoptadas con naturalidad por el resto de eventos mágicos de España.


title: Grímnismál

text: Grímnismál (en nórdico antiguo: "Los dichos de Grímnir") es uno de los poemas mitológicos de la "Edda poética". Fue preservado en el manuscrito del Codex Regius y en el fragmento AM 748 I 4to. Se narra a través de Grímnir, una de las muchas formas que adoptó el dios Odín, el cual, debido a un error, fue torturado por el rey Geirröd. Esto fue un error fatal ya que Odín provocó la muerte del rey, que cayó sobre su propia espada.


title: Grímnismál

text: La obra comienza con una larga sección en prosa describiendo las circunstancias que conducen al monólogo de Grímnir, el cual abarca 54 estrofas en verso poético. La última parte del poema está también en prosa, es una breve descripción de la muerte de Geirröd, la ascensión de su hijo, y la desaparición de Odín. Se debe tener en cuenta que las secciones en prosa muy probablemente no formaran parte de las versiones orales originales de Grímnismál.


title: Grímnismál

text: La narrativa comienza en el punto en que Odín y su esposa Frigg, sentados en Hliðskjálf, miran sobre los mundos. Tornan sus ojos hacia el rey Geirröd, quien reinaba en las tierras de su difunto padre, el rey Hrauthung. Geirröd y su hermano mayor Agnar habían sido criados por Odín y Frigg, respectivamente. El dios y la diosa se disfrazaron como un pastor y su esposa, y enseñaron a los niños con sabiduría. Geirröd regresó al reino de su padre donde se convirtió en rey tras la muerte de este, mientras que Agnarr habitó en compañía de una giganta en una cueva.


title: Grímnismál

text: En Hliðskjálf, Odín comentó a Frigg que su hijo de la escarcha, Geirröd, parecía ser más próspero que el que había criado ella, Agnarr. Frigg le replicó que Geirröd era tan mezquino y tan poco hospitalario que torturaría a sus invitados si consideraba que eran demasiados. Odín le disputó esto, y la pareja apostó al respecto. Frigg envió a su doncella Fulla a Geirröd, para que le advirtiera de que un mago pronto entraría en su corte para hechizarlo, y que lo podría reconocer por el hecho de que ningún perro tendría la fiereza suficiente como para atacarlo.


title: Grímnismál

text: Geirröd prestó atención a la falsa advertencia de Fulla. Ordenó a sus hombres que capturaran al hombre a quienes los perros no se atrevieran a atacar; y eso hicieron. Odín disfrazado como Grímnir, vestido con una capa azul oscuro, permitió ser capturado. Dijo que su nombre era Grímnir, pero que no diría nada más acerca de él.


title: Grímnismál

text: Entonces Geirröd lo torturó para forzarlo a hablar, colocándolo entre dos fuegos por ocho noches. Luego de este tiempo, el hijo de Geirröd, Agnarr, llamado así en honor a su tío, llegó hasta Grímnir y le dio un cuerno lleno para que bebiera, diciendo que su padre, el rey, no había hecho lo correcto en torturarlo.


title: Grímnismál

text: Grímnir entonces habló a Agnarr, a quien había profetizado que sería el señor de los godos, diciéndole que había sufrido por ocho días y noches, sin socorro alguno. Luego se reveló como quien en realidad era, como el Altísimo, prometiendo que lo recompensaría por la bebida que le había llevado.


title: Grímnismál

text: En el cuerpo del poema, Odín describe en gran extensión la cosmogonía de los mundos, los lugares habitados y sus habitantes, y habla sobre sí mismo y las muchas apariencias que había adoptado.


title: Grímnismál

text: Eventualmente, se vuelve sobre Geirröd y le promete mala fortuna, revelando su verdadera identidad. Geirröd en ese momento se da cuenta de la magnitud de su error. Habiendo comprendido lo que había hecho, decide enmendar su error, se levanta rápidamente para retirar a Odín del fuego, pero la espada que tenía sobre la rodilla se desliza y cae debajo de él, entonces tropieza y se empala a sí mismo. Luego Odín desapareció, y Agnarr, el hijo del rey, gobernó en las tierras de su padre.


title: Francisco Nádasdy

text: Barón Francisco Nádasdy de Nádasd y Fogarasföld (Sárvár, Hungría, 6 de octubre de 1555 - Sárvár, Hungría, 4 de enero de 1604), fue un noble húngaro. Su familia, los Nádasdy, era una de las más ricas e influyentes de la época en Hungría.


title: Francisco Nádasdy

text: Francisco Nádasdy nació como hijo del barón Tomás Nádasdy, nádor de Hungría. En el año 1571, cuando Francisco tenía 16 años, su madre, Ursula Nádasdy (nacida Kanizsay), valiéndose de sus tratos con muchas familias nobles de Hungría, organizó un compromiso con la joven Isabel Báthory (o en húngaro: "Báthory Erzsébet"), hija de los condes Jorge (György) y Ana (Anna) Báthory. Los Báthory eran una familia igual de rica e ilustre que la de los Nádasdy, aunque más antigua e influyente, puesto que, entre otros, tenían varios parientes que habían tenido el cargo de Nádor de Hungría, un cardenal, un rey, y el propio hermano de Isabel fue Príncipe de Transilvania.


title: Francisco Nádasdy

text: Cuando Erzsébet Báthory se fue a vivir al castillo de los Nádasdy, el Castillo Sárvár, situado en el condado de Vas, al oeste de Hungría, sólo tenía once años, mientras que su prometido tenía dieciséis. Francisco apenas sabía leer y escribir en su idioma materno y, tal vez tenía un ligero conocimiento de Latín, al contrario que su esposa, quien, además de ser conocida por su renombrada belleza, fue una de las mujeres más instruidas de la época (sabía leer, escribir y hablaba con gran fluidez húngaro, alemán y latín). Francisco estaba mucho más interesado en cultivar y conservar su forma física, destinado a mediar en las guerras húngaras.


title: Francisco Nádasdy

text: Al conocer a su joven prometida, puso el grito en el cielo ya que Francisco no podía saber que se hallaba ante la horma de su zapato. Ni tan siquiera los Nádasdy, familia sanguinaria y en su mayor parte militar, podían competir en crueldad y locura con los Báthory, cuya excentricidad se había ido acrecentando a lo largo de décadas de bodas internas. La misma Erzsébet descendía de dos de las ramas más extravagantes de los Báthory: el Conde György descendía de los Ecsed, y su madre, la Condesa Anna, de los Somlyó.  Dos años más tarde, la familia Nádasdy estuvo a punto de asistir a una deshonra, al quedar la joven Erzsébet, de trece años, embarazada de uno de los mozos empleados en el Castillo Sárvár, László Bende. A pesar de que Francisco no tenía más de dieciocho años, fue contundente con el castigo del joven László: hizo que le castraran y, acto seguido, que le tiraran a los perros. Erzsébet fue llevada a otro castillo de los Nádasdy, donde dio a luz en secreto. Se hizo desaparecer al bebé.


title: Francisco Nádasdy

text: El 8 de mayo de 1575, Francisco y Erzsébet se casaron en el Castillo de Varannó, en Vranov. A la ceremonia, dado el rango de los novios, acudieron más de 4500 invitados. Incluso se ofreció invitación al emperador Maximiliano II, que no pudo acudir. Por mutuo acuerdo, fue Francisco quien adoptó el apellido de soltera de su esposa, y no viceversa, ya que en esa época el apellido Báthory era mucho más ilustre que Nádasdy. Después de la boda, los nuevos señores de Nádasdy, junto con Úrsula (Orsolya) y otros miembros de la familia Nádasdy se fueron a vivir a Csejte.


title: Francisco Nádasdy

text: El Castillo de Csejte se había construido en el siglo XIII, en lo alto de una colina, a los pies de la cual se asentaba el pueblo de Csejte, que da nombre al castillo. Principalmente fue edificado como puesto de vigilancia del camino que unía Hungría con Moravia, en la actual República Checa por la familia Hont-Pázmány. Más adelante perteneció a Mateo Csák, de la dinastía Stibor de Stiboríc. De él pasó directamente a la posesión del matrimonio Nádasdy-Báthory como regalo de bodas junto con un feudo y diecisiete pueblos circundantes.


title: Francisco Nádasdy

text: En el año 1578 el Conde Francisco, como miembro de una influyente familia de militares, se puso al frente de uno de los flancos de la Real Armada Húngara. Esto hizo que pasara cada vez menos tiempo con su familia, por lo que no fue hasta diez años después de la boda cuando su esposa y él concibieron a su primera hija, Ana (Anna). En los nueve años siguientes concibieron a Catalina (Katalin) y Úrsula (Orsolya) y, finalmente, en el año 1598 tuvieron a su único hijo varón, Pablo (Pál).


title: Francisco Nádasdy

text: Como militar, Francisco ayudó a conquistar los castillos de Esztergom, Waitzen, Visegrád, Székesfehérvár y, años más tarde, el de Győr. Todos ellos eran posesión de los turcos, y gracias a la intervención del conde, la guerra contra ellos dibujó un cambio brusco y radical, y una gran ventaja a favor de los Húngaros. Su carrera militar fluyó al lado de uno de sus mejores amigos, el noble húngaro Nicolás Pálffy, quien era considerado uno de los comandantes militares más importantes de su época. Pálffy tenía el completo apoyo de Rodolfo II de Habsburgo, rey húngaro y emperador germánico, y se destacó por su lucha contra los turcos otomanos y por recibir el título de conde de Bratislava.


title: Francisco Nádasdy

text: Durante todo este tiempo, y con el objetivo de que su esposa mantuviera el orden en el castillo mediante infringir castigos a los criados, Francisco enseñó a su mujer varias técnicas de tortura para aplicar a la servidumbre del feudo. Más adelante hay testimonio de que Erzsebeth, más experta en la materia, comenzó a intercambiar por carta trucos y tácticas con su esposo.


title: Francisco Nádasdy

text: Fue precisamente en esta época, cuando los Condes Nádasdy hubieron mandado a sus cuatro hijos a vivir con sus futuros suegros, como era la costumbre entre la nobleza eslava, y Francisco pasaba más tiempo fuera del castillo, cuando su esposa, Erzsébet, comenzó a mostrar sus tendencias masoquistas y bisexuales.


title: Francisco Nádasdy

text: El 4 de enero del año 1604, el Caballero Negro (hu) de Hungría, como se conocía a Francisco por su fiereza a la hora de combatir y su despiadada costumbre de empalar a todos sus prisioneros enemigos, murió de misteriosa y repentina enfermedad en medio de una batalla, dejando a su esposa, quien pasó a la historia conocida como la Condesa Sangrienta (Tuguy) por asesinar a más de 630 doncellas vírgenes para bañarse en su sangre en busca de la eterna juventud, vía libre para cometer todos sus crímenes.


title: Francisco Nádasdy

text: Se desconoce la enfermedad que mató al Conde Francisco Nádasdy, se rumorea que fue envenenado por la Condesa Sangrienta para que ella pudiera estar con su amante Jezorlavy Istók. Sí se sabe, sin embargo, que su muerte, más allá de los crímenes que cometió su esposa, hizo bien a la corona de Hungría, puesto que el rey Matías II de Hungría deseaba los extensísimos territorios que el matrimonio Báthory-Nádasdy había producido, y el Conde Francisco habría sido un estorbo en su intento de apoderarse de los grandiosos territorios. A pesar de que, tras la muerte de Isabel por emparedamiento, sus menguadas posesiones fueron repartidas entre sus cuatro hijos, más tarde el rey Matías acusó a los jóvenes Báthory-Nádasdy de traición, basándose en los crímenes cometidos por su madre y su tía abuela Clara (Klára), y por apoyar a Isabel en la guerra contra los alemanes, por lo que todas las tierras anteriormente pertenecientes a los Nádasdy, además de las nuevas tierras que habían acumulado de sus familias políticas pasaron a disposición de la corona húngara. Los descendientes de Francisco e Isabel fueron desterrados, por lo que marcharon a Italia. A pesar de que algunos volvieron a Hungría después de 1640, ese fue el fin de la condición nobiliaria de la familia Nádasdy-Báthory en Hungría.


title: Blasted Mechanism

text: Blasted Mechanism es una banda portuguesa de rock alternativo, compuesta por los miembros "Karkov" (voz), "Valdjiu" (bambuleco, guitarra), "Ary" (bajo), "Syncron" (batería), "Winga" (percusión) y "Zymon" (guitarra, cítara, teclado). Aunque su discografía está centrada en el rock, su música también recurre a varios elementos electrónicos. La banda fue formada en 1996 siendo conocida por los disfraces de extraterrestres que usan en los conciertos.


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: La indumentaria tradicional de Madrid es el conjunto de vestimenta, trajes y complementos que se han llevado en la ciudad de Madrid desde su designación como capital de España, y su evolución a lo largo de los siglos.


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: Buena parte del conjunto de la obra de los pintores y grabadores vecinos del Madrid del Siglo de Oro, la Ilustración, el periodo romántico y el Madrid galdosiano, han dejado una rica documentación visual de la evolución del vestir y las modas en la capital de España. Entre los referentes de más excepcional factura hay que mencionar los tipos recogidos en la obra de Francisco de Goya, hasta el punto de identificarse así el modo de vestir de los llamados luego personajes "goyescos" de sus cartones para tapices y sus series de Caprichos o escenas taurinas.


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: Además de la iconografía producida durante cinco siglos y de los ejemplos conservados en instituciones como el Museo de Artes y Tradiciones Populares, instalado desde 2010 en una corrala de la calle de Carlos Arniches junto al Rastro de Madrid, una de las fuentes más completas e interesantes sobre la indumentaria tradicional típica de la capital de España y las poblaciones de su entorno geográfico, han sido las "colecciones españolas de trajes" que se pusieron de moda en la segunda mitad del siglo XVIII.


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: La primera colección española de trajes, una colección de 86 estampas del grabador Juan de la Cruz Cano y Olmedilla, data de 1777. Obra concebida como un magno catálogo, continuó publicándose hasta 1788 con el título de "Colección de trajes de España, tanto antiguos como modernos, que comprehende todos los de sus dominios", pero quedaría inconclusa con la muerte del autor. Para los dibujos contó con la colaboración de su sobrino Manuel de la Cruz, Antonio Carnicero, Luis Paret y otros artistas menos conocidos, y reunía un conjunto muy amplio de trajes de los diferentes estratos sociales desde el pueblo más humilde a la más soberbia nobleza.


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: En 1794 se publicó en el mercado español otro interesante referente, obra de Cesare Vecellio, con 48 estampas dedicadas al traje español, dentro de la "Colección de trages que usan todas las naciones conocidas hasta el siglo XVI, dibujadas por Ticiano y Cesar, su hermano", en varios tomos. Obras complementarias en ese periodo del cambio de siglo serían también: la "Bestimenta que usan los contabandistas españoles", dibujada y grabada por Marcos Téllez, y toda una serie de estampas críticas o satíricas que ironizaban sobre la moda.


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: Otro conjunto interesante entre las ediciones de colecciones de trajes son las 38 estampas que realizó Antonio Rodríguez sobre tipos madrileños muy variados (desde elegantes damas y caballeros hasta humildes menestrales y mendigos de ambos sexos). Una obra que ha sido impresa en diferentes y numerosas ediciones, a la que cabría añadir otras catorce estampas sueltas, que probablemente formaron parte de una serie que quedó inacabada. El mismo autor publicaría en 1804 otra colección de estampas, ahora ya con el título específico de "Modas de Madrid". Pueden diferenciarse varios segmentos históricos básicos en la evolución de la indumentaria tradicional en Madrid. Un primer periodo de fusión, simbiosis de las tres culturas -castellana, judía y árabe-, común al reinado de la Casa de Austria en lo político y al Siglo de Oro Español en lo cultural, que en lo que a trajes y modos de vestir atañe podría definirse como "periodo de negro", sobrio, elegante y 'socialmente oscuro'. La Casa de Borbón y la asimilación del comercio con las posesiones de Ultramar, sin llegar a suponer una ruptura en la indumentaria tradicional, aportaron cierta variedad y fantasía que a lo largo del siglo XVIII pudo desembocar en el vestir madrileño en una estética mixta de lo castellano y lo foráneo, que representada en el traje de majo y maja, se conocería luego como "estilo goyesco". La moda francesa, fruto de su Revolución, daría como resultado un segundo gran periodo de fusión representado en su fase de formación por la moda Ilustrada y la subsiguiente moda importada de la Europa romántica. Obsérvese que a partir del siglo XIX ya se puede hablar efectivamente de modas, a la vez que el fenómeno de la indumentaria tradicional de los habitantes de Madrid se 'socializaba'. El último periodo que puede todavía aceptar la denominación de tradicional -en lo que a usos y costumbres en el vestir corresponde- se extiende a lo largo del siglo XX, aunque solo se puede hablar de modo tradicional de vestir de los madrileños en la primera mitad de ese siglo. El resto aún no es Historia.


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: La población mixta de castellanos viejos, judíos y moriscos que vio cómo su modesta villa recibía el título de capital de las Españas no ha dejado grandes ejemplos de su indumentaria, pero los estudiosos del tema coinciden en suponer una mezcolanza de prendas sobrias y oscuras (de los castellanos) con otras más ricas en color y diseños (de los judíos) y la tradicional vestimenta de los moriscos redimidos y cristianos nuevos. De los supervivientes de la aljama madrileña tras los ajustes de cuentas de los Reyes Católicos, queda alguna orientación en relación a su vestimenta en los "Libros de Acuerdos del Concejo madrileño" (1464-1600) y en obras como las "Contribuciones documentales a la historia de Madrid", de Agustín Millares Carlo. Un estudio de José Castellanos sobre el Madrid de los Reyes Católicos, recoge párrafos como aquel en el que se advierte a la comunidad sefardí que "non tengan nin vendan paños nin otras cosas en casas nin en tiendas, guardando la ley de Toledo, salvo los moros que van a labrar a las casas, que pueden comer donde labran, como es costumbre". De ellos se pueden sacar escasas conclusiones, pero sí confirmar la coexistencia en una política de estricto "apartheid" que parece conllevar la supervivencia de una indumentaria tradicional profundamente enraizada; es notable la paradoja de que a pesar de ello, elementos de la tradición árabe como los zaragüelles usados por los hombres y el velo usado por las mujeres para cubrirse la cabeza o el rostro, se hicieran extensivos -no solo en Madrid- al común de los habitantes de la península.


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: Para hacerse una idea del vestir de los castellanos viejos en el Madrid que iba a recibir el 'privilegio' capitalino de manos del nieto de los católicos Reyes, pueden valer estas directrices del Concejo municipal en la indumentaria con motivo de las honras fúnebres por el fallecimiento del príncipe don Juan: "los porteros del Ayuntamiento llevaban "ropones de xerga con sus capillas"; los regidores vestían una "loba con cola e capirote e ropón" (para cuya confección eran necesarias "veinte varas de paño de a cient maravedís la vara y quarenta de xerga"). Tras estas honras fúnebres era obligatorio el luto, es decir que "ninguna persona non sea osado de traer bonete de color, nin ninguna mujer de quitar las tocas negros". Las escasas referencias pictóricas del pueblo de Madrid en tan lejanas fechas (siglos XVI e inicio del XVII) dan la impresión, en lo que a la indumentaria corresponde, de que siempre había una honra fúnebre que respetar y un luto que mantener. Mucha más documentación se conserva de la indumentaria de la Corte española y del clero afincado en los conventos de Madrid y demás instituciones eclesiásticas o administradas por la Iglesia. Pero la influencia de la vestimenta de los ricos en la del pueblo llano aún tardaría en llegar.


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: Enraizado en la fusión de las tres culturas (cristiana, judía y árabe), puede hablarse del traje castellano, común en el medio rural de la provincia de Madrid, y que fue imponiendo algunas de sus características en el modo de vestir de la capital a medida que fue incrementándose el éxodo de campesinos a la villa y corte.


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: En el caso de la mujer, el esquema de la vestimenta básica incluía:


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: La vestimenta básica de un hombre, en contra de lo que pudiera suponerse, era más sencilla en prendas interiores y más amplia en el vestido exterior.


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: Con elementos comunes a los dos sexos -con cierta preponderancia para el masculino-, el traje castellano dispone de medias y calcetines, peales, abarcas, alpargatas, chanclos o zocos, botines, botas y borceguíes, zapatos, o leguis y polainas.


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: Puede considerarse así el traje usado en Madrid desde la segunda mitad del siglo XVIII hasta mediados del siglo XIX y que fue adoptado por las clases altas copiándolo de los trajes populares, siguiendo en parte las consignas de sobriedad y populismo exportadas a toda Europa por la Revolución Francesa.


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: Fundiendo recursos tradicionales en el vestir comunes a gran parte de las regiones de España con modas extranjeras traídas por la nobleza y las casas reales, el sin embargo inconfundible 'traje goyesco' hace gala de una riqueza y variedad casi abrumadoras. Simplificando mucho:


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: La mujer 'goyesca' luce un corpiño ajustado en tejidos ricos (casi siempre terciopelos) muy escotado y un pañuelo, pañoleta, chal o mantón que lo envuelve o cubre parcialmente; camisa de mangas con farol en los hombros y luego ajustadas; redecilla a la cabeza o pelo con caprichosos peinados y adornos de cintas (del tipo "caramba"); conjunto de faldas de vuelo desde la cintura, y ocasionalmente, mandil. Los más trabajados van bordados, tanto la falda como el corpiño. Complementos habituales son la toquilla y la peineta.


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: El majo u hombre goyesco viste esencialmente camisa blanca, fajín, chaquetilla corta abotonada y adornada con bordados (o chaleco); pañuelo al cuello haciendo juego con el fajín; pantalón ajustado y llega hasta debajo de las rodillas, mostrando las calzas o medias blancas. También usa redecilla bordada negra a la cabeza, rematada por una borla o "madroño" en su extremo. Se complementa con la capa castellana (o española) y la manta, y diferentes tipos de tricornio para adornar o proteger la cabeza.


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: Una de las convulsiones históricas de carácter social que afectaría a la moda en el vestir de los madrileños del siglo XVIII fue el edicto y subsiguiente motín de 1766, que pretendió prohibir el uso de la capa larga y el sombrero chambergo, imponiendo la capa corta y el sombrero de tres picos.


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: El Romanticismo, en la médula espinal del siglo XX, supuso para ropa interior de la mujer el primer gran paso hacia la fantasía y la variedad. El Museo del romanticismo de Madrid, conserva algunas colecciones ejemplares de la moda indumentaria durante ese periodo en la capital española.


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: En un curioso relato de 1867, titulado "La Mariposa", puede leerse este sugerente encabezado:


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: La crónica viva -y superviviente- del modo de vestir de los vecinos de Madrid quedó referida con objetividad y generosidad en la obra de dos escritores: Ramón de Mesonero Romanos y Benito Pérez Galdos, entre otros muchos (desde Lope de Vega a Don Ramón de la Cruz), aunque quizá con menos volumen documental.


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: Sirva como ejemplo la cita de Galdós en el segundo libro de los "Episodios Nacionales", "La Corte de Carlos IV", cuando el joven protagonista (Gabriel de Araceli) describe así a la condesa de X, alias Amaranta:


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: Desde mediados del siglo XX se ha tendido a confundir la tradicional indumentaria madrileña con una variante localista del traje típico, la ropa más o menos "castiza" de los "chulapos y chulapas" (también llamados manolos y manolas, herederos cosmopolitas de "majos y majas" del siglo XIX).


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: Fijado por populares zarzuelas y sainetes de finales del siglo XIX y principios del siglo XX , como La verbena de la Paloma, el traje, de modo esquemático y tópico se presenta así: los "Felipes" o "pichis" lucen chaquetilla o chaleco -con imprescindible clavel en la solapa-, pantalones oscuros y ajustados, gorra a cuadros blanquinegros (la parpusa "cañí"), botines y pañuelo blanco al cuello. Las "Mari Pepas" o "Palomas" llevan el pelo recogido en un moño alto que cubren con un pañuelo a la cabeza -que las hace más altas y coronadas- que adornan indefectiblemente con clavel rojo o blanco; el torso cubierto por blusa blanca y ajustada, y de cintura para abajo con falda de lunares, o la opción del vestido completo de lunares desde la garganta hasta los pies; como complemento castizo más singular, la mantilla o el mantón de Manila.


title: Indumentaria tradicional de Madrid

text: Siguiendo algunos manuales y estudios sobre la historia de la vestimenta en España y la indumentaria tradicional, pueden describirse prendas y complementos básicos como pudieron ser:


title: João Gonçalves Zarco

text: João Gonçalves da Câmara Zarco o Zargo da Câmara de Lobos (Portugal Continental, ca. 1394 — Funchal, 21 de noviembre de 1471) fue un navegante, explorador y caballero portugués de la Casa del Infante D. Henrique. Comandante de carabelas, exploró la isla de Porto Santo en 1418 y después la isla de Madeira en 1419. Fue elegido por el Infante para organizar y administrar el asentamiento de la isla de Madeira, en la parte de Funchal, alrededor de 1425, siendo el primer gobernador hereditario (C"apitães dos Donatários)" de Funchal hasta su muerte. En 1437 participó en el fallido intento de conquistar Tánger. Fue fundador de la rama portuguesa de la Casa da Câmara, un importante linaje nobiliario ibérico que gobernaría sobre Funchal (Madeira) y sobre la isla de São Miguel (las Azores) hasta 1766.


title: João Gonçalves Zarco

text: Poco o nada se sabe en concreto sobre los antecedentes de Gonçalves da Câmara, siendo probable que haya estado en la conquista de Ceuta en 1415, y que los buenos servicios prestados hayan sido decisivos en su elección por el Infante D. Henrique para liderar su proyecto de colonización del archipiélago de Madeira, ya conocido desde mediados del siglo XIV, pero hasta entonces deshabitado, y apenas utilizado de manera esporádica para la aguada y descanso de las tripulaciones de los barcos que llegaban allí eventualmente.


title: João Gonçalves Zarco

text: Valdés Acosta, afirma que el explorador lusitano es fundador del linaje "da Câmara" o "Gonçalves da Câmara," y que estos a su vez son una rama cadete de la familia de la Cámara, originaria del Reino de Castilla que, durante el medievo, se asentaron en Galicia y Portugal:


title: João Gonçalves Zarco

text: "En 1227, o sea ciento noventa y tres años antes del descubrimiento de la Isla Madera (1420) ya existía el apellido Cámara con las armas idénticas a las de aquel descubridor; armas que posteriormente – en 1505 – fueron confirmadas por la Reina doña Juana, junto con un testimonio de la Caballería de Espuelas doradas a Alfonso Ruiz de la Cámara, como “armas suyas conocidas”. Creemos, como queda dicho, que el referido descubridor pertenecía a la familia Cámara de origen remoto en Portugal; que su segundo apellido es mote o apodo, según lo menciona Argote, corroborándolo años después Moreri, cuando dice que se le impuso el nombre de Zarco que en portugués significa tuerto, ya porque lo hubiese sido o por haber matado a un valiente moro llamado “Zarco,” a lo cual añadimos que sin duda quiso conservar el antiguo apellido de su familia (pues no dudamos que éste hubiese sido primeramente González de la Cámara) al mismo tiempo que perpetuar el recuerdo de su memorable hecho, adoptando para sus descendientes el apellido de Cámara de Lobos […] En esta casa que dio origen a muchas ramas del apellido de Cámara y de la Cámara, enlazadas con las de otras casas ilustres y antiguas de España, hallamos los títulos de Condes de , de Calheta, , , de Villa Franca y de Ribeira Grande. Además, el señorío de la Isla Desierta y otros títulos que adquirieron en virtud de los enlaces. Desempeñaron los de esta Casa cargos honoríficos en la Corte y fueron también Gobernadores hereditarios de la isla de San Miguel (una de las Azores).”


title: João Gonçalves Zarco

text: Hay teorías que dicen que el explorador también pudo haber sido de origen judío converso. En este caso Zarco sería uno de los apellidos del explorador y no un apodo como asegura Valdés Acosta. Zarco era una destacada familia judía de Santarém y Lisboa. Mosse Zarco fue sastre del rey João II. También hubo un médico portugués llamado Joseph Zarco, que algunos autores afirman que es Joseph Ibn Sharga, el gran cabalista, y un poeta del siglo XVI llamado Yehuda Zarco.


title: João Gonçalves Zarco

text: El 4 de julio de 1460, el rey Alfonso V de Portugal concedió a Gonçalves Zarco, descubridor de la isla de Madeira y el primer gobernador de las islas, el título de caballero de la Casa Real, con escudo de armas en reconocimiento por su hazaña.


title: João Gonçalves Zarco

text: Participó en la conquista de Ceuta en 1415, ya al servicio del Infante D. Henrique, tras lo cual sería nombrado comandante de una embarcación cuya misión era patrullar la costa sur de Portugal, ya que eran frecuentes en aquella costa las razzias de los piratas de Berbería. Así, se convirtió pronto en maestro en el arte de la navegación, reconociendo, en 1418, la isla de Porto Santo y al año siguiente (1419), la isla principal del archipiélago, Madeira, que ahora da nombre a todo el archipiélago.


title: João Gonçalves Zarco

text: João Gonçalves da Câmara e Tristão Vaz Teixeira reconocieron el archipiélago de Madeira en 1418, suponiendo que habían sido arrastrados a la isla de Porto Santo, cuando se preparaban para explorar la costa de África y alcanzar Guinea, en un viaje a instancias del Infante. De regreso a Portugal, los navegantes convencieron a D. Henrique de las ventajas de establecer en la isla recién descubierta una colonia permanente, y regresaron a ella, esta vez acompañados por Bartolomeu Perestrelo, llevando cereales y conejos. Estos últimos proliferaron hasta el punto de convertirse en una plaga.


title: João Gonçalves Zarco

text: De Porto Santo, el navegante paso a la isla de Madeira, a cuya colonización el Infante D. Henrique dio inicio en 1425. Confirmando una situación de hecho, el Infante le concedió a João Gonçalves da Câmara, en 1450, la capitanía de Funchal. En calidad de hombre de la casa del Infante, Gonçalves da Câmara participó en el asedio de Tánger, donde fue nombrado caballero en 1437.


title: João Gonçalves Zarco

text: Se casó con Constança Rodrigues, con quien tuvo siete hijos (tres hombres y cuatro mujeres). Por quinientos años, entre el siglo XV y la disolución de la monarquía portuguesa en 1910, sus descendientes ostentaron no menos de 2 marquesados, 5 condados y un señorío, convirtiéndose en una de las familias nobiliarias más importantes del Reino de Portugal.


title: João Gonçalves Zarco

text: Murió a edad avanzada y fue enterrado en Funchal, en la Capilla de Nossa Senhora da Conceicao, que él mismo mandó construir en 1430, aunque el mausoleo fue demolido por razones de espacio, en 1768, a petición de la abadesa del Convento de Santa Clara, en el que fuera, entretanto, integrada una pequeña capilla cuatrocentista.


title: João Gonçalves Zarco

text: La vida de Gonçalves Zarco fue relatada en la novela de Arkan Simaan, "L’Écuyer d’Henri le Navigateur" (editada por Harmattan, Paris, 2007).


title: Super Bock

text: Super Bock es una marca portuguesa de cerveza, fundada en 1927 y propiedad de la empresa "Unicer Bebidas de Portugal" (Unicer). Su sede se encuentra en Leça do Balio, a las afueras de Oporto.


title: Super Bock

text: Ganadora de 36 medallas de oro en Europa de manera consecutiva en el prestigiado concurso Monde Sélection, SUPER BOCK Original es reconocida internacionalmente por su alta calidad. Además de la cerveza lager tradicional, cuenta con una gama de productos de distintos sabores:


title: Super Bock

text: En 1977, Super Bock recibió su primera medalla de oro del Instituto Internacional de Calidad Monde Selection.


title: Clã

text: Clã es una banda de rock portuguesa formada por Fernando Gonçalves, Hélder Gonçalves, Manuela Azevedo, Miguel Ferreira, Pedro Biscaia y Pedro Rito en 1992.


title: Clã

text: Son una de las bandas más famosas dentro del panorama musical portugués. El grupo se formó en noviembre de 1992 de la mano de Hélder Gonçalves (bajista y voz) que convoca, para dar forma a su proyecto, a Miguel Ferreira (teclado y voz), Pedro Biscaia (teclados), Pedro Rito (bajo), Fernando Gonçalves (batería) y Manuela Azevedo (voz). En 1993 comenzaron con la creación de las primeras canciones del grupo. Un año más tarde, en 1994 comenzaron los conciertos, y en 1995 firmaron un contrato con una discográfica portuguesa para editar su primer disco.


title: Clã

text: En 2009, Clã lanzó el álbum "Cintura" en España, que incluye una versión de la canción "Sexto Andar" en castellano: 'Sexto Piso'.


title: Clã

text: Ese mismo año, el periódico El Mundo escribió: "'Cintura' es un álbum luminoso, alegre, transmisor de buenas sensaciones desde los primeros acordes. Será el más declaradamente pop de un grupo que ya ha experimentado demasiadas sonoridades como para que sea encasillado en un estilo."(...) "Vienen cantando en portugués y rechazan la idea de que sea una desventaja con un argumento tan simple que descoloca: "La música tiene que ser un lenguaje en sí misma y mucho más universal que el inglés". Pero, por si algo falla, tienen una carta bajo la manga para conquistar el público madrileño: una adaptación al español del 'single' 'Sexto Andar', versión que estrenarán en Madrid."


title: Clã

text: "Que bandas como Cla, con un disco de oro – “Lustro” su último trabajo- en el reducido mercado portugués, sean unos completos desconocidos en España sólo se explica por lo mezquino de la industria musical, para la que únicamente los grupos anglosajones son dignos de ser promocionados más allá de las fronteras. Cla demostraron sobre las tablas de Vilardemouros ser una banda a respetar, algo ecléctica de más, con sonidos variopintos desde el hardcore a lo Guano Apes hasta las baladas pop estilo Catatonia, pasando por versiones de “A hard day night”. Su cantante, la espídica Manuela Azevedo, confesaba estar “muy contenta, es la primera vez que participó en un concurso de camisetas mojadas”. Y es que seguía diluviando sobre el campo portugués." https://web.archive.org/web/20090618153414/http://cla.no.sapo.pt/vilardemouros.htm#ir


title: Ganchillo

text: El ganchillo, croché (galicismo de "crochet") o tejido de gancho es una técnica para tejer labores con hilo o lana que utiliza una aguja corta y específica, «aguja de ganchillo» o «aguja de croché» de metal, plástico o madera.


title: Ganchillo

text: Esta labor, similar al tricotado, consiste en pasar un anillo de hilo por encima de otro, aunque a diferencia de este, se trabaja solamente con uno de los anillos cada vez.


title: Ganchillo

text: También se denomina ganchillo a las piezas «tejidas» o realizados mediante esta técnica, como pueden ser: colchas, puntillas, centros de mesa, prendas de vestir, etc.


title: Ganchillo

text: La palabra croché viene del francés antiguo "crochet", un diminutivo de "croche", que viene a su vez del alemán "croc", que significa "gancho". Esta palabra fue utilizada en el siglo XVII en la fabricación francesa de encajes, "crochetage" fue la palabra utilizada para designar un punto en donde se unen piezas de encaje separadas, posteriormente se utilizó la palabra "crochet" para designar un tipo específico de tejido y la aguja de gancho usada para producirlo. En el presente se utilizan técnicas derivadas de las utilizadas en la antigua Francia, aunque no son exactamente iguales, se utiliza el término croché o ganchillo para designarlas. El nombre "Crochet" varía según el sitio en el que vivas. Por ejemplo, se conoce como haken en Holanda, haekling en Dinamarca, hekling en Noruega, virkning en Suecia y uncinetto en Italia.


title: Ganchillo

text: Se especula que el ganchillo evolucionó a partir de las prácticas tradicionales árabes, sudamericanas o chinas pero no existen pruebas consistentes de esta labor hasta que se popularizó en Europa durante el siglo XVI. Las primeras referencias escritas se remontan a la obra "shepherds's knitting" del libro "The Memoirs of a Highland Lady" de Elizabeth Grant en 1812. Los primeros patrones publicados aparecieron en la revista alemana "Pénelopé" en 1824. Otra de las pruebas de que el ganchillo era una técnica nueva durante el siglo XIX es la publicación de "A Winter's Gift" en 1847, con detalladas instrucciones para realizar los puntos, aunque es de suponer que los lectores entendían los pasos básicos de otras labores de aguja. Precoces referencias a esta labor en "Godey's Lady's Book" (1846-47) aluden al "Crotchet" antes de que su grafía se estandarizara en 1848.


title: Ganchillo

text: Algunos escritores especulan que esta técnica era de hecho utilizada por antiguas culturas; pero para tejer, en lugar del típico ganchillo, usaban el dedo índice flexionado, por lo cual no quedaron objetos que confirmen esta práctica. Sin embargo, arguyen la simplicidad de la técnica para proclamar que "debió" existir en periodos antiguos.


title: Ganchillo

text: Otros escritores apuntan que los tejidos, las urdimbres tricotadas y anudadas sobreviven desde edades muy tempranas, sin embargo no existen evidencias de muestras de tejidos hechos en ganchillos en ninguna colección etnológica o de procedencia arqueológica previa a 1800. Estos escritores señalan las agujas de bordado usadas en bordados sobre bastidor en Francia en el siglo XVIII para aseverar que la técnica de hacer lazos en un entramado fino con bastidor evolucionó hasta la del ganchillo sin bastidor.


title: Ganchillo

text: A lo largo de todo el mundo el ganchillo se convirtió en una próspera industria casera, en especial en Irlanda y el norte de Francia, sosteniendo comunidades cuyo modo de vida tradicional había sido dañado por las guerras, fluctuaciones en la agricultura y el uso de la tierra y las malas cosechas. Las mujeres, e incluso a veces los niños, se quedaban en casa y tejían ropa, mantas, etc. para conseguir dinero. Los artículos eran comprados principalmente por la emergente clase media.


title: Ganchillo

text: La introducción del ganchillo como imitación de un símbolo de prestigio, más que una artesanía única por sí misma, había estigmatizado la práctica corriente. Aquellos que podían permitirse el lujo de encajes elaborados por métodos más caros y antiguos desdeñaban el ganchillo como una copia barata. Esta impronta fue en parte mitigada por la reina Victoria, quien de forma abierta compraba encajes de ganchillo artesanales de Irlanda e incluso aprendió ella misma a tejer. Se considera que la inventora del crochet irlandés fue mademoiselle Riego de la Branchardière alrededor de 1842 quien publicó patrones e instrucciones para reproducir encaje de bolillos y filtiré con esta técnica, junto con muchas publicaciones para elaborar ropa tejida a ganchilllo en lana. Los patrones disponibles ya en la década de 1840 eran variados y complejos.


title: Ganchillo

text: Los ganchillos se comercializan de diferentes medidas y materiales. Los más empleados son los de acero, sobre todo para labores con hilo fino de algodón y perlé. Los de aluminio son adecuados para hilos más gruesos y los de plástico para hilos de lana de grosor medio.


title: Ganchillo

text: Existen también ganchillos artesanales, la mayoría tallados en madera y algunos decorados con piedras semipreciosas o abalorios. Aunque siempre se recomienda usar ganchillo con ajuste de comodidad plástico para no sufrir de complicaciones médicas a futuro.


title: Ganchillo

text: Una labor comienza sujetando el hilo con una mano mientras la que sostiene el ganchillo hace un lazo pasando el hilo a través de un primer nudo corredizo, esto se repite hasta formar una cadeneta de la longitud deseada. Este simple proceso sirve de base para diversos tipos, como el punto de cadeneta, punto bajo, punto falso, punto medio, punto alto, en círculo. Un nuevo material que se ha incorporado al croché es el trapillo.


title: Ganchillo

text: El es una técnica de origen japonés que consiste en tejer pequeños muñecos mediante crochet. Los amigurumis toman forma principalmente de animales como ositos, conejos, gatos o perros, pero también se suelen crear otros muñecos con formas antropomorfas e incluso accesorios como bolsos o monederos.


title: Da Weasel

text: Da Weasel fue una banda portuguesa formada en 1993. Nace a mediados de 1993, como un proyecto en inglés en una ola experimentalista. En la época, los Da Weasel estaban formados por Pac, Armando, Jay Jay Neige y Yen Sung.


title: Faruk Iremet

text: Faruk Iremet es un escritor y periodista zaza, nacido en Turquía y residente en Suecia, miembro de la Asociación Sueca de Escritores.


title: Faruk Iremet

text: Iremet nació en 1965 en Siverek, en el este de Turquía, y llegó a Suecia en 1986. Tiene formación profesional como profesor y economista, y ha trabajado de redactor para varios periódicos. Escribe y ha publicado poemas en los idiomas zazaki, turco y sueco. Dirige una editorial, "Iremet Publishing", cuyo objetivo principal es proteger, desarrollar y promocionar el idioma zazaki.


title: Faruk Iremet

text: • La lluvia del desierto, poemas, Suk Publicaciones (iremet edición), 1989 (turco)


title: Faruk Iremet

text: • Los que escaparon de la masacre, poemas, Suk Publicaciones (iremet edición), 1990 (turco)


title: Faruk Iremet

text: • La sed del Amor, poemas, publicaciones Iremet, 1994 (sueco)


title: Faruk Iremet

text: • Acerca de escritores suecos, publicaciones Iremet, 1995 (Zazaki)


title: Faruk Iremet

text: • Zaza idioma (Acerca de las diferencias entre zazaish, kurdo y turco), Publicaciones Iremet, 1996 (Zazaki, turco y sueco)


title: Faruk Iremet

text: • Mitra, poemas, Publicaciones Yarin, 1996 (turco)


title: Faruk Iremet

text: • Multa de corazón, poemas, publicaciones Iremet, 1996 (Zazaki)


title: Faruk Iremet

text: • CD, de color rojo, por ejemplo Na - Este Corazón (artista, el texto och musik Faruk Iremet), iremet edición, 2005


title: Toranja

text: Toranja es una banda musical portuguesa formada por Tiago Bettencourt (voz, guitarras y piano), Ricardo Frutoso (guitarras), "Dodi" (bajo) y "Rato" (batería). Su primer disco ("Esquissos") fue lanzado en Portugal en 2003 alcanzando gran éxito. El segundo disco, cuyo nombre es "Segundo", fue lanzado en 2005 en Portugal y un año más tarde en el Brasil.


title: Toranja

text: La fadista Cuca Roseta fue cantante de Toranja durante un tiempo a principios de su carrera, por invitación de Bettencourt quien fuera su amigo de la infancia.


title: Boss AC

text: Boss AC es un poeta, productor y cantante de Hip Hop portugués. Junto con Gutto, creó No Stress, una de las mayores productoras de hip hop del país, produciendo discos para grupos como SSP, Zona J, y MESS.


title: Expensive Soul

text: Expensive Soul es un grupo de rap/soul portugués, aunque su estilo musical no sea de fácil clasificación dentro del espectro musical del país. Poseen una serie de registros que van desde el soul/reggae al R&B/hip hop.


title: Expensive Soul

text: La formación original estaba compuesta por Demo (MC) y New Max (cantante/MC/músico/productor), naturales de Leça da Palmeira. El grupo se formó en 1999, teniendo gran éxito con su álbum "B.I." en 2004. Son el primer grupo de soul/hip hop portugués que efectúa sus actuaciones con música en vivo, ayudados por la Jaguar Band.


title: Antonio Cuadri

text: Antonio Cuadri (Trigueros, Huelva, 1960) es un guionista y director de cine y televisión español.


title: Antonio Cuadri

text: Estudia el bachillerato elemental y Superior en los claretianos Sevilla. Diplomado en la Escuela de Cine Centro Vida de Sevilla en 1976. Entre los años 1977 y 1982 cursó estudios de cine y televisión en la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid, periodo en la que rodó sus primeros cortometrajes de ficción en super 8 tras crear en Sevilla el Colectivo Cinematográfico El Bodrio junto a sus amigos Antonio Real, Jaime Álvarez, Luis Manuel Carmona, Aurelio Domínguez, Rafael Lora y Pepe Castaño entre otros por los que recibió premios en algunos certámenes cinematográficos españoles. En 1983 comienza a trabajar en Sevilla como realizador, productor y guionista y sus trabajos fueron emitidos en TVE (Centro Regional de Andalucía) y posteriormente en 1987, a partir de la creación de Canal Sur Televisión, en esta cadena donde desarrolla y dirige series documentales, informativos y magazines. A la vez, en estos años, lleva a cabo trabajos docentes como profesor de audiovisuales en "La Cátedra Ambulante de Historia y Técnica del Cine", de la Fundación Luis Cernuda de la Diputación de Sevilla. Así mismo lleva a cabo trabajos audiovisuales como realizador de vídeos institucionales y publicitarios y escribe y produce algunos trabajos de jóvenes directores andaluces.


title: Antonio Cuadri

text: En mayo de 1989 se traslada e instala en Madrid donde prosigue su carrera profesional y donde lleva a cabo labores como guionista, director y realizador de programas y series de televisión, adaptación y desarrollo de proyectos televisivos, así como spots publicitarios. Desde 1989 hasta 1993 trabajó en exclusiva, como director-realizador, guionista y desarrollo de proyectos, para las compañías el grupo de empresas Rewiew, Video-Report y Tri-Pictures. Desde 1993 y 1994 en Tesauro. Desde 1995 hasta 1997 en Sogecable Canal+ como director-realizador y coordinador de realización donde sus programas "Lo + Plus" y "Las noticias del guiñol" recibieron excelentes críticas y fueron galardonados con diversos premios. Desde 1997 hasta 2001, trabaja en exclusiva igualmente para Bocaboca Producciones, como guionista, director y coordinador de imagen de la productora. En estos años, para Tele 5 crea la serie juvenil "Al salir de clase" siendo el responsable de la creación de la serie, de la elección del casting inicial y de la dirección de los episodios de las primeras temporadas. También colaboró en la creación de la serie de Antena 3 "Desesperado Club Social".


title: Antonio Cuadri

text: En 1999 dirige su primer telefilme para la FORTA , "Clara", y en 2000 su primer largometraje para la gran pantalla: "La gran vida", en el que dirigió a actores como Salma Hayek o Carmelo Gómez. Entre el año 2001 y 2006 simultanea la dirección de largometrajes como "Eres mi héroe" por el que recibe el premio como mejor director en el festival de Cine de Peñíscola en 2004 o "La buena voz" con la dirección de capítulos de series como "Abogados" o "Manolito Gafotas". En el 10 de abril de 2007 estrena en Minas de Riotinto su film más ambicioso "El corazón de la tierra", con un reparto internacional y basado en la novela homónima del también onubense Juan Cobos Wilkins, que obtuvo el premio a la mejor película en el Los Ángeles Latino International Film Festival (LALIFF).


title: Antonio Cuadri

text: Entre 2008 y 2010 trabaja como director en series del Grupo Ganga Producciones, firmando seis episodios de la serie "Cuéntame cómo pasó" de TVE. En 2011 dirige la tv movie para Canal Sur y la Televisión Gallega "Lo que ha llovido" y en 2012 realiza para Radio María el cortometraje "Hay mucha gente buena" como reconocimiento al voluntariado de esta emisora en todo el mundo.


title: Antonio Cuadri

text: En 2013 dirige un largometraje experimental sobre el mundo del teatro"Thomas vive". En 2015 adapta junto a Claudio Crespo la novela de Marta Rivera de la Cruz Hotal Almirante y dirige la miniserie "Hotel Almirante". En 2016 lleva a cabo, también junto a Claudio Crespo, la creación de la serie de televisión "Entreolivos" y en 2017 dirige el largometraje "Operación Concha". Ha trabajado como director de algunos de los capítulos de la serie "Fugitiva" , protagonizada por Paz Vega para TVE-1.


title: Antonio Cuadri

text: En 2019 está dirigiendo la película Corazón Ardiente, sobre el Sagrado Corazón de Jesús, de Goya Producciones, en la que participa María Vallejo-Nágera.


title: Antonio Cuadri

text: Alguno de los galardones obtenidos por Antonio Cuadri:"Lo + Plus" Premio Ondas al Programa más innovador de televisión 1996"Las noticias del Guiñol" "Premio Ondas " al mejor programa de entretenimiento 1997.


title: Antonio Cuadri

text: Premio de la "Academia de las Ciencias y las Artes de Televisión de España" en 1998 y 2000."Al salir de clase" Premio Ondas a la mejor serie de ficción en 2001."Desesperado Club-Social" Premio Ondas al mejor magazine juvenil 2001."Eres mi héroe" Premio del Jurado como Mejor Director del 15º "Festival Internacional de Cine de Comedia de Peñíscola" en 2003. Película igualmente seleccionada para la Sección Oficial del "Festival Internacional de Cine de Montreal" en 2003.


title: Antonio Cuadri

text: En el Festival Internacional de Cine de Fort Lauderdale, de Florida, fue galardonada como “Mejor estreno en los EEUU” y “Mejor actor joven” a su propagonista" Manuel Lozano" en(2003).


title: Antonio Cuadri

text: Clausura 16 Festival de Cine Latino de Chicago(2004)


title: Antonio Cuadri

text: Semana Internacional de Cine New York 2005


title: Antonio Cuadri

text: Semana de Cine Español en la Cinemateca Rumana (Instituto Cervantes) 2007"La buena voz" Seleccionada para el Festival Internacional de Cine de Montreal 2006.


title: Antonio Cuadri

text: Seleccinada para el "Festival Internacional de Cine de Miami" en 2006.


title: Antonio Cuadri

text: Festival de Cine Gay y Lésbico de San Diego 2006.


title: Antonio Cuadri

text: Muestra Internacional de Cine Gay de Valladolid 2006. Festival Internacional de Cine Latino de Los Ángeles 2007."El corazón de la tierra" Sesión de Clausura en el Festival Internacional de Miami(2007)


title: Antonio Cuadri

text: Sección Oficial Festival Internacional de Cine de Roma 2007


title: Antonio Cuadri

text: Premio del Jurado como Mejor Película Festival Internacional de Cine Latino de Los Ángeles 2007.


title: Antonio Cuadri

text: Sección Oficial Festival de Cine de EL Cairo (2008)"Cuéntame como pasó" Premio mejor director de la Academia de la Tv de España años 2008 y 2009."Hay mucha gente buena" Premio Mirabile Dictu. International Catholic Film Festival (Ciudad del Vaticano 2012)


title: Antonio Cuadri

text: “Uva cultural” de la cadena SER (Huelva) por "Eres mi héroe" en 2003


title: Antonio Cuadri

text: “Diploma de la Ciudad de Huelva” del Excmo. Ayuntamiento de Huelva por "El corazón de la tierra" en 2007.


title: Antonio Cuadri

text: Premio Provincial de Huelva de la Junta de Andalucía por su contribución Cultural con “El corazón de la tierra”, 2007.


title: Antonio Cuadri

text: “Uva Universal” de la cadena SER y diario Odiel de Huelva por “El corazón de la tierra”, 2007.


title: Antonio Cuadri

text: “Onubense del año” del diario Huelva Información por “El corazón de la tierra”, 2007.


title: Antonio Cuadri

text: Premio “Homenaje de Honor” del Festival de Cine de Islantilla (Huelva) por "El corazón de la tierra", 2008


title: Bobadela (Loures)

text: Bobadela es una "" portuguesa del "" de Loures, en el distrito de Lisboa con 3,22 km² de superficie y 8.839 habitantes (2011). Su densidad de población es de 2.745 hab/km².


title: Bobadela (Loures)

text: Localizada en la zona oriental del concejo, la freguesía de Bobadela es atravesada por los ríos Tajo y Trancão, siendo este último el que la separa de las freguesías de Unhos y de Sacavém; Al norte se encuentra la freguesía de São João da Talha, de la cual fue segregada el 19 de agosto de 1989. Bobadela fue elevada a la categoría de "vila" el 4 de junio de 1997.


title: Anchusa officinalis

text: Anchusa officinalis es una especie perteneciente a la familia de las boragináceas. Tiene propiedades medicinales.


title: Anchusa officinalis

text: Es una planta bianual, herbácea con tallos ramosos. Sus hojas son lanceoladas y sésiles de-15 cm. de largo con pelusa. Las hojas de la base forman una roseta. Las flores son azules o violetas, tubulares y dispuestas en umbelas planas.


title: Anchusa officinalis

text: Natural de la zona meridional de Europa, aclimatándose en América del Norte, donde crece en jardines, setos, terraplenes y terrenos baldíos. Anchusa officinalis fue descrita por Carlos Linneo y publicado en "Species Plantarum" 1: 133. 1753.


title: Anchusa officinalis

text: officinalis: epíteto latino que significa "usado como planta medicinal". Argamala, argámula, buglosa, buglosa oficinal, buglosa vulgar, chupa-mieles, lengua de buey, lengua de buey salvaje, lengua de culebra, lengua de vaca, lenguaza, melera, miel de avispas.


title: Santa Iria de Azoia

text: Santa Iria de Azoia es una freguesia portuguesa perteneciente al municipio de Loures. Posee un área de 7,17 km² y una población total de 17 571 habitantes (2001). La densidad poblacional asciende a 2 451,3 hab/km².


title: Moscavide

text: Moscavide () es una freguesia portuguesa perteneciente al municipio de Loures. Posee un área de 1,02 km² y una población total de 12 184 habitantes (2001). La densidad poblacional asciende a 15 823,4 hab/km².


title: António Ribeiro

text: António Ribeiro (São Clemente de Basto, Celorico de Basto, 21 de mayo de 1928 - Lisboa, 24 de marzo de 1998) fue el decimoquinto Patriarca de Lisboa como Antonio II, (nombrado el 13 de mayo de 1971, en el aniversario de las apariciones marianas de Fátima).


title: António Ribeiro

text: Antes de ese nombramiento, había sido nombrado obispo titular de Tigillava y auxiliar del arzobispo de Braga, el 8 de julio de 1967. Pablo VI lo hizo cardenal en el consistorio de 5 de marzo de 1973. Participó en los cónclaves de agosto y octubre de 1978 que eligieron respectivamente a Juan Pablo I y Juan Pablo II.


title: Lenguaza

text: Lenguaza puede referirse a:


title: Algamula

text: Algamula puede referirse al nombre común de las siguientes plantas:


title: Raíz de fuego

text: Raíz de fuego puede referirse a:


title: Melera

text: Melera puede referirse a:


title: Chupamieles

text: Chupamieles puede referirse a:


title: Virtuozzo

text: Virtuozzo es un producto de software propietario para virtualización de sistema operativo producido por SWsoft, inc. Una versión que soporta Linux ha estado disponible desde 2001; una versión que soporta Microsoft Windows llegó a estar disponible en 2005.


title: Virtuozzo

text: Virtuozzo crea múltiples entornos virtuales independientes (VEs, también conocidos como servidores privados virtuales, o VPSs) en un solo servidor físico. Esto permite compartir hardware, tiempo y esfuerzo en la administración de sistemas y a veces, hasta las licencias del software entre los múltiples entornos virtuales.


title: Virtuozzo

text: Los VPS actúan en la mayoría de los casos como si fueran un servidor individual. Cada VPS tiene su propio superusuario (raíz o administrador), sistema de usuarios/de grupos, dirección(es) IP, procesos, archivos, usos, bibliotecas de sistema y archivos de configuración. Los VPS son totalmente accesibles vía red. Debido a la creación de diferentes servidores de red virtualizados, un propietario de VPS puede tener sus propias tablas de enrutamiento y reglas de seguridad en el firewall (IPtables).


title: Virtuozzo

text: Virtuozzo puede crear decenas o centenares de VPS en un solo servidor debido a su forma de funcionamiento y realizar la virtualización a nivel sistema. Está disponible para Linux y Windows y soporta procesadores tanto de 32 bits como de 64 bits.


title: Virtuozzo

text: Virtuozzo virtualiza a nivel del sistema operativo y no a nivel del hardware como otros productos virtuales (VM). Mientras que la primicia de VMs es virtualizar “un sistema completo de hardware,” VPS representa una abstracción “más ligera”. Todos los VPS funciona encima de un solo núcleo del sistema operativo. El mecanismo de VPS multiplexa este núcleo de un sistema operativo para crear virtualmente múltiples núcleos del mismo y asigna dinámicamente los recursos del servidor, especialmente desde la perspectiva de usos comunes, para usuarios y servicios de red. Virtuozzo se basa en OpenVZ, y sus conceptos son similares a otras propuestas que trabajan a nivel de virtualización en el sistema operativo, como los productos de Solaris, Linux-VServer y FreeBSD Jail.


title: Virtuozzo

text: Como se dijo antes, VPS virtualiza a nivel del sistema operativo y no de hardware, por lo que VPS impone gastos indirectos más bajos que VMs.


title: Virtuozzo

text: Virtuozzo para Linux se basa en OpenVZ, que está disponible bajo la licencia pública general de GNU.


title: Tumba de Eva

text: La llamada tumba de Eva es un emplazamiento arqueológico situado en Yeda, Arabia Saudita. Es el sitio donde los musulmanes decían que fue enterrada la Eva bíblica. El mausoleo fue derribado y la zona sellada con cemento por las extremistas autoridades religiosas wahabíes en 1975 debido a que algunos peregrinos musulmanes rompían la tradición islámica rezando frente a la tumba.


title: Agrupación Deportiva Almería

text: La Agrupación Deportiva Almería era un club de fútbol español, de la ciudad de Almería en la Provincia de Almería. Fundado en 1971 y, tras 11 años de historia, desapareció a finales del verano de 1982 a causa de los problemas económicos que arrastraba.


title: Agrupación Deportiva Almería

text: Entre sus logros destacan las 2 temporadas que estuvo el club en la Primera División de España, entre los años 1979 y 1981. Además, Juan Rojas, quien era capitán del equipo, es uno de los pocos jugadores que ha pasado por todas las categorías nacionales con un mismo equipo: Regional, Tercera División, Segunda B, Segunda y Primera.


title: Agrupación Deportiva Almería

text: La Agrupación Deportiva Almería se fundó el 14 de junio de 1971 por la colaboración de tres clubes modestos de Almería: "Plus Ultra CF", "UD Pavía" y "CD Arenas".


title: Agrupación Deportiva Almería

text: Comenzó en la categoría de Regional Preferente Andaluza, ocupando la plaza que ostentaba la U.D. Pavía en dicha competición, tomando además la mayoría de sus jugadores e incorporando otros procedentes sobre todo del Plus Ultra C.F. y también del C.D. Arenas.


title: Agrupación Deportiva Almería

text: En su primera temporada de vida la AD Almería deja un registro para la historia: 21 victorias consecutivas y 29 jornadas sin perder. La racha solo se rompre en el último partido de Liga, cuando los almerienses, con el título en el bolsillo hacia semanas caen en Loja.Quedando campeón de la competición logrando 94 goles.


title: Agrupación Deportiva Almería

text: El ascenso a Tercera División pasa por una eliminatoria con el campeón del otro grupo andaluz, el San Fernando. Rojas abrió el camino con un gol en terreno gaditano y "Goros" evitó en la vuelta que el pulso acabara en la prórroga, con el tanto del empate a uno final. En su primera temporada en Tercera División consiguen un sexto puesto, y tan solo el primer y segundo clasificado marcan más goles que los almerienses.


title: Agrupación Deportiva Almería

text: El primer mes de Liga de la temporada 1973-74 define a los dos grandes candidatos al título: la AD Almería y el Recreativo de Huelva. Los almerienses no logran conseguir el título debido a una alineación indebida en Jaén. Perdido el ascenso directo, a la AD Almería le queda la vía de la promoción. Su rival va a ser el Córdoba CF. El ascenso se complica con el 3-1 en el partido de ida en "El Arcángel". El gol de Rojas da esperanzas. El domingo 16 de junio de 1974 se jugaba el partido de vuelta. "Belmonte", "Unamuno" y Rojas lograron con sus goles remontar el marcador de la ida. Durante siete minutos, miles de aficionados se veían en Segunda División. Hasta que, a diez minutos del final, el Córdoba marca y fuerza la prórroga, donde el conjunto almeriense encaja un segundo tanto y se despide del ascenso.


title: Agrupación Deportiva Almería

text: En la temporada 1974-75, con una directiva renovada, el Almería se juega el descenso en la última jornada. Los visitantes empatan en dos ocasiones. La victoria 4-2 permite a los rojiblancos disponer de otra oportunidad para salvarse. En la promoción ganan 6-0 y consiguen la permanencia.


title: Agrupación Deportiva Almería

text: "Enrique Alés" es el entrenador en la temporada 1975-76. La plantilla se renueva al completo. El equipo se pone segundo en la jornada 8. No hay forma de alcanzar al Real Jaén en el liderato. De nuevo se escapa el ascenso directo y hay que jugar la eliminatoria. El rival de los almerienses será el Terrassa FC. El 20 de junio de 1976, ante más de 20.000 espectadores, la AD Almería logra, en el campo del Terrassa, un empate a uno. La ilusión del ascenso se iría tras conocer una noticia que deja atónitos a los almerienses: el Comité de Competición estudia la denuncia presentada al día siguiente del partido por el Terrassa por una alineación indebida de la AD Almería. El jugador denunciado es el portero "Hierro", que había sido alineado en 37 partidos de Liga, 3 de Copa y la ida de la promoción. El fallo se anuncia el viernes de esa misma semana: dar la eliminatoria por perdida a la AD Almería.


title: Agrupación Deportiva Almería

text: La noticia provoca una multitudinaria manifestación de aficionados por las calles almerienses. Parten hacia Madrid varios autocares y, a la mañana siguiente, la protesta se traslada hasta las puertas de la Federación. El Comité de Apelación, dos semanas más tarde, ratifica la sanción.


title: Agrupación Deportiva Almería

text: El 5 de septiembre de 1976 se consigue la primera victoria en el recién estrenado Estadio Franco Navarro. En la primera jornada de Liga los almerienses se imponen al "Gimnástico de Melilla" por 3-1. En la quinta jornada el Sevilla Atlético se lleva siete goles. El Almería es líder en solitario tras las diez primeras jornadas.


title: Agrupación Deportiva Almería

text: Los rojiblancos se proclaman campeones de invierno tras golear al "Mérida Industrial" el 7 de enero de 1977. Dos almerienses, Rojas y "Polo", firman los goles que derrotan al Murcia ese mismo mes.


title: Agrupación Deportiva Almería

text: Las derrotas en Jerez y Ceuta descuelgan al equipo de la cabeza. El Murcia se escapa en solitario, era el único billete posible para Segunda división. Ahora el objetivo es colarse en la Segunda B, de nueva creación. El empate en casa con el Algeciras CF provoca una lluvia de objetos. Las relaciones entre la plantilla y el club se tensan.


title: Agrupación Deportiva Almería

text: La directiva reacciona y anuncia el retorno de "Enrique Alés" al banquillo antes de que finalice la temporada. La tercera posición final es el billete para salir de la Tercera División, el Almería asciende a Segunda B.


title: Agrupación Deportiva Almería

text: La temporada 1977-78 empieza con una racha de victorias. En seis jornadas, cinco triunfos y un empate. El liderato llega tras vencer en el Sánchez Pizjuán al Sevilla Atlético y solo se perdería la jornada siguiente tras perder en Algeciras.


title: Agrupación Deportiva Almería

text: El 23 de abril de 1978, un millar de seguidores almerienses toman las gradas del "Estadio jerezano "Marqués de Domecq"". La AD Almería está a un paso de la Segunda División . "Enrique Alés" no hace sustituciones en el once que lograría el ascenso ese mismo día: Marco; Paniagua, Mantecón, Rocamora, Pino; Mendoza, Unamuno, Martínez, Jeromo; Rojas y Gregorio.


title: Agrupación Deportiva Almería

text: Los homenajes se prolongan durante tres semanas, hasta el final de la Liga. El 4-0 al Mallorca es la brillante clausura a la temporada.


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text: Tras la dimisión de "Enrique Alés", la AD Almería firma a "José María Maguregui" como nuevo entrenador. Venía de ascender al Celta y era ya un nombre conocido en el fútbol español.


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text: El 5 de julio, "Franco Navarro", alegando prescripción médica, presenta oficialmente su dimisión en una reunión de la junta. "Augusto Arteaga Gandía" le sustituye.


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text: La Liga arranca el 3 de septiembre de 1978 con un triunfo sobre el Castilla por 2-1. El Betis toma el mando en la clasificación, pero el recién ascendido Almería no se descuelga de la zona alta. Acaba el mes de septiembre en la cuarta posición, a un punto del líder. Esa semana se vuelve a cambiar de presidente, "Arteaga" dimite. La junta elige en una votación secreta a "Alfonso García Sánchez", que anuncia elecciones para el final de la temporada.


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text: Ante el Valladolid, que llegaba como líder, empieza la imparable racha como local que los lleva a ganar todos los partidos en el Estadio Franco Navarro hasta el final de la Liga.


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text: El rotundo 1-4 en la Condomina despierta en la AD Almería ambiciones insospechadas. A falta de diez jornadas el equipo está a tres puntos de la Primera División.


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text: El partido crucial para el ascenso fue contra el Betis. El 4-0 de la ida y la calidad de los verdiblancos les dan el cartel de favoritos. El partido estuvo empatado hasta el minuto 92, después de un acoso rojiblanco plasmado en once saques de esquinas y diecisiete tiros a portería. Tuvo que ser un suplente, "Abarca", que entró a falta de cinco minutos, el autor de un gol que desató el delirio en las abarrotadas gradas del Franco Navarro. "Ortega" había delantado al Betis y "Jeromo" igualó de penalti.


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text: El Almería se pone tercero en la jornada 35. La visita del colista, el Racing de Ferrol, se resuelve con un cómodo 0-2. El Málaga falla en casa y el Granada pierde fuera, así que los rojiblancos conquistan el liderato. El ascenso y el título de campeón pasan por ganar en Castellón.


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text: Con 20.000 almas en las gradas del Franco Navarro, la AD Almería culmina el 10 de junio de 1979 el viaje iniciado ocho años antes en categoría regional y en campos de tierra. Las puertas de la Primera División se abren de par en par con tres goles que adornan la gesta. "Jeromo", "Rolón" y Rojas ponen la rúbrica a una campaña excepcional. Un recién ascendido que se proclama campeón.


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text: La AD Almería debuta en Primera División el sábado 8 de septiembre frente al RCD Español en el Estadio de Sarriá, una alocada segunda mitad le costó a los rojiblancos un serio correctivo: 5-2. La primera victoria de la AD Almería llegaría tan solo una semana después, ante el Zaragoza por 1-0. Cerró su temporada en Primera División empatando a 1 con el FC Barcelona en el Franco Navarro y acabando décimo en la tabla clasificatoria, una gran clasificación para un recién ascendido.