title: Tenango del Valle

text: En el periodo de la guerra de independencia, el municipio fue escenario de enfrentamientos del ejército insurgente comandado por los generales Joaquín Canseco, José María Oviedo, Felipe Nubi y Vicente Vargas, quienes hostigaban al general Porlier, del ejército realista, en 1811. Ignacio López Rayón hizo del cerro de Tenango un campamento estratégico.


title: Tenango del Valle

text: Con la creación del Estado Libre y Soberano de México en 1824, de facto Tenango del Valle fue de los primeros municipios. El 4 de febrero de 1847, se le dio la categoría de Villa. En 1861, a la cabecera se le agregó el apellido Arista, en homenaje a Mariano Arista, presidente de México de 1851 a 1853. Por los servicios prestados a la causa independentista el Congreso Local decretó el adjetivo "Heroica" a la Villa de Tenango de Arista, el 19 de octubre de 1868.


title: Tenango del Valle

text: A fines del siglo llega la vía del ferrocarril y con el tren también el telégrafo.


title: Tenango del Valle

text: La Revolución en Tenango era contraria a los intereses de muy pocos, quienes manejaban las opiniones, el dinero y el poder. Sin embargo, el anhelo de tierras atrajo la simpatía de Emiliano Zapata en las comunidades del municipio. En 1912, en la cabecera se organizan para repeler a los zapatistas quienes ocasionaron daños patrimoniales. En 1913, pobladores de Zictepec se unen a zapatistas quienes les prometen restituir sus tierras. El crecimiento poblacional a lo largo del siglo impuso el cambio fisonómico a la tranquila Villa Heroica de Tenango de Arista. Se construyeron escuelas, más casas a la orilla del poblado, la industria tuvo un parque industrial, se mejoraron las vías de comunicación: el tren desapareció cuando se construyó la carretera a Ixtapan de la Sal. Durante la Revolución mexicana mayor parte de la población de Tenango del Valle se unió a los zapatistas en 1912 para luchar por sus tierras.


title: Tenango del Valle

text: En 1994 es elevada a la categoría de Ciudad. Tenango del Valle es un municipio en desarrollo que basa su economía y sustento en la industria, la agricultura y el turismo.


title: Tenango del Valle

text: Cada tres años se realizan elecciones democráticas constitucionales para elegir ayuntamientos, a continuación se mencionan los presidentes que ha habido en Tenango del Valle desde que existe el Sistema de Consulta de Memorias Electorales del IEEM.


title: Tenango del Valle

text: Tenango del Valle está dividido por una cabecera municipal, que es la ciudad de Tenango de Arista, 10 delegaciones y 10 subdelegaciones:


title: Tenango del Valle

text: Tenango del Valle tiene una excelente comunicación con los estados de Morelos, de Guerrero y con la Ciudad de México. Además, está muy bien comunicada con ciudades como Toluca, Metepec, Lerma, Santiago Tianguistenco, Tenancingo, Ixtapan de la Sal y Malinalco.


title: Tenango del Valle

text: Cuenta con las siguientes carreteras:Las vías más importantes son:En el municipio, la agricultura sigue siendo la actividad económica principal, Tenango del Valle es uno de los mayores productores de papa en el estado de México, no solo es base alimentaria de la población local, sino que es un producto demandado en otros municipios y estados del país.De los 31,080 habitantes del municipio de los cuales 17,356 son mujeres. 77,965 habitantes; 49% Hombres, 51% Mujeres.


title: Universidad de Gerona

text: La Universidad de Gerona (UdG) (oficialmente y ) es una universidad pública ubicada en Gerona, Cataluña (España). Fue reconocida como universidad el año 1997, fruto de la fusión de diversos centros de estudios universitarios de Gerona adscritos a otras universidades, aunque sus orígenes se remontan al Estudio General, un ente creado en 1446 por Alfonso el Magnánimo. La universidad está formada por cinco campus—los más importantes, el de Montilivi y el del casco antiguo—, aparte del Parque Científico y Tecnológico. En 2009 acogía 12.977 estudiantes y tenía 1200 profesores.


title: Universidad de Gerona

text: La UdG forma parte una alianza estratégica con la Universidad de las Islas Baleares, la Universidad de Perpiñán, la Universidad Pierre y Marie Curie y la Universidad de Lérida para formar el "«Centro para la investigación y la educación superior-Pirineos Mediterráneo»." Además, junto con la Universidad de las Islas Baleares, el Consejo Superior de Investigaciones Científicas y el Instituto Catalán de Investigación del Agua impulsan el "Campus Euromediterráneo del Turismo y del Agua" (e-MTA), que en 2011 obtuvo la distinción de Campus de Excelencia Internacional.


title: Universidad de Gerona

text: El rey Alfonso el Magnánimo concedió el 1446 el privilegio de impartir titulaciones de gramática, retórica, filosofía, teología, derecho y medicina en la ciudad de Gerona, lo que dio lugar a la creación del Estudio General ("Estudi General"). Las clases , sin embargo, no comenzaron oficialmente hasta 1572 debido a circunstancias derivadas de la guerra.Las clases se impartían a cargo de la Iglesia católica y de los síndicos municipales, y se llevaban a cabo en el edificio que actualmente se conoce como "«Les Aguiles»".


title: Universidad de Gerona

text: La construcción —que se extendía por los extramuros desde el convento de los Dominicos hasta las proximidades de Puerta Rufina con la fachada dando a la plaza de Santo Domingo— fue levantada para acoger los estudios con fondos otorgados por Felipe II. El obispo Romeo colocó la primera piedra el 4 de diciembre de 1561. El benemérito gerundense Iu Arno, con una donación de 744 libras barcelonesas, colaboró notablemente en la aceleración de las obras.


title: Universidad de Gerona

text: En 1710, el archiduque Carlos concedió el título de «Real» a la Universidad. Las clases continuaron, con notable prestigio, hasta el 1717, año en el que la universidad fue clausurada —al igual que el resto de universidades catalanas a excepción de la recién creada Universidad de Cervera— como consecuencia del Decreto de Nueva Planta.


title: Universidad de Gerona

text: A mediados del siglo XIX, durante la revolución liberal, el Ayuntamiento de Gerona creó la Universidad Libre de Gerona ("Universitat Lliure de Girona"), donde se impartían estudios de derecho y farmacia. La institución tuvo una corta vida, ya que sólo existió del 1869 al 1874, (5 años).


title: Universidad de Gerona

text: En lo que respecta a la historia reciente, la Universidad de Gerona tiene sus orígenes en la "Escuela Normal de Maestros" y en diferentes iniciativas surgidas en los años 60 que pretendían volver a instaurar los estudios universitarios en la ciudad catalana. Se creó la "Escuela Universitaria de Ingeniería Técnica" (Actual Escuela Politécnica Superior), la cual dependía de la Universidad politécnica de Cataluña y comenzó a impartir sus clases en 1973 y el "Colegio Universitario de Gerona", el cual dependía de la Universidad Autónoma de Barcelona. Posteriormente también se recuperó el Estudio General, que en sus inicios impartía las enseñanzas de humanidades, empresariales, ciencias naturales y ciencias sociales.


title: Universidad de Gerona

text: El 30 de diciembre de 1991 el Parlamento de Cataluña aprobó la ley 35/1991 de creación de la nueva Universidad de Gerona, el texto del documento, firmado por el entonces presidente Jordi Pujol, fue publicado el 15 de enero de 1992 en el Diario Oficial de la Generalitat de Cataluña.


title: Universidad de Gerona

text: Posteriormente, el 1 de julio del mismo año, la Generalitat publicó el decreto 131/1992 según el cual se segregaban, para integrarse en la UdG, el Colegio Universitario de la Universidad Autónoma de Barcelona, la Escuela Universitaria de Formación del Profesorado de EGB y la Escuela Universitaria de Estudios Empresariales, y también se independizaba de la Universidad Politécnica de Cataluña la Escuela Universitaria Politécnica. El primer rector de la Universidad de Gerona fue Josep Maria Nadal Farreras.


title: Universidad de Gerona

text: La Universidad de Gerona tiene todos sus edificios dentro de la misma ciudad. Se diferencian tres campus: el de Montilivi, el del Barrio Viejo y el del Centro. En el Mercadal, en el centro de la ciudad, se encuentra el edificio que albergaba la Fundación UdG: Innovación y Formación (trasladada en 2015). Finalmente, el Parque científico y tecnológico—a pesar de no ser propiamente un campus—se encuentra en la zona de La Creueta, en el límite de la ciudad con Quart. En total, la superficie de la Universidad ronda unos 165.000 m².


title: Universidad de Gerona

text: Fuera de la ciudad, hay cátedras de la UdG que tienen su sede en varias poblaciones de la provincia de Gerona. Por otra parte, hay varios centros de enseñanza superior que están adscritos a la Universidad sin formar parte estrictamente de ella.


title: Universidad de Gerona

text: El campus de Montilivi es el más nuevo de la UdG y está en plena expansión. Se sitúa en el Barrio de Montilivi de Gerona. En él se encuentran diversas facultades y organismos de la UdG, entre los que destacan la Escuela Politécnica Superior, la Facultad de Ciencias, la Facultad de Ciencias Económicas y Empresariales, la Facultad de Derecho, la Biblioteca de Montilivi (la más grande del conjunto de la Universidad), la Zona Deportiva con el servicio de deportes, y el Centro de Información y Asesoramiento para Estudiantes (CIAE).


title: Universidad de Gerona

text: El campus Barri Vell se sitúa en pleno patrimonio histórico de la ciudad de Gerona. En él destacan entre otros edificios el "Rectorado de Les Àligues", la Facultad de Letras, el edificio del Seminario (actualmente en rehabilitación), la Facultad de Turismo, anteriormente ubicada en San Felíu de Guixols (Costa Brava) y la Facultad de Educación y Psicología.


title: Universidad de Gerona

text: Como su nombre indica, el campus del centro se sitúa en pleno centro urbano de Gerona. El edificio principal es el antiguamente conocido como Escola Normal, y popularmente conocido entre los habitantes de Gerona como La Normal. Este edificio es la sede de la Facultad de Enfermería y de la Facultad de Medicina.


title: Universidad de Gerona

text: El Parque Científico y Tecnológico de la Universidad de Gerona- proyectado a finales de la década de 1990 y comenzado a construir en 2004— se sitúa cerca del vecindario de la Creueta, cerca a la villa de Quart, en la parte opuesta a monte de Montilivi en donde se encuentra el Campus de Montilivi. Tiene una extensión total de 75.000 m², de los cuales 36.000 están construidos; actualmente hay 6 edificios, de los cuales el inicialmente destinado al centro CENTA ha sido destinado a albergar una empresa privada.


title: Universidad de Gerona

text: El objetivo del parque es acoger y dar apoyo a empresas, "spin-offs" y estructuras (a menudo estructuras mixtas universidad-empresa) relacionadas con la I+D+I.


title: Universidad de Gerona

text: La Fundación "Parque Científico y Tecnológico de la Universidad de Gerona", nacida en 2001 y formada por 20 patronos, entre ellos la Universidad, el Ayuntamiento, la Federación de Organizaciones Empresariales de Gerona, la Diputación y la Cámara de Comercio-, es quien gestiona y planifica el Parque.


title: Universidad de Gerona

text: Durante 2010-2011, la Universidad de Gerona impartía un total de 36 estudios diferentes (44 contando los centros adscritos). En este mismo curso, el 2010-2011, se completó la adaptación de todos los estudios al Espacio Europeo de Educación Superior, al igual que el resto de universidades españolas. La UdG también ofrece aproximadamente más de 45 programas de máster universitario en todos los campos, así como programas de doctorado.


title: Universidad de Gerona

text: Las 10 facultades y escuelas que forman parte de la Universidad y en los cuales se imparte su oferta docente son:


title: Universidad de Gerona

text: Además, también cuenta con tres bibliotecas universitarias repartidas en los campus: La Biblioteca del campus del Barrio Viejo, la Biblioteca del campus de Montilivi y la Biblioteca de Emili Grahit.


title: Raúl Salas

text: Raúl Salas, Se desempeñó como futbolista de fútbol rápido con la posición CENTRO DELANTERO Desea Salas título de GOLEADOR DE RAZA en: "BOGOTA CD". Consultado el 21-01-2010. su mejor temporada fue la de 2012 donde se convirtió campeón de la primera b con solo 19 años, consolidando su posición como delantero titular de "Fortaleza fc".


title: Raúl Salas

text: Posteriormente jugó con el equipo UNIAUTONOMA FC en Segunda División "B" en la temporada 2012-2014. Fue campeón de Liga con el equipo de Segunda División.  Inició su carrera a nivel amateur con el equipo COLOMBIA SPORT.


title: Dinosaur Jr.

text: Dinosaur Jr. es una banda estadounidense de "indie rock", fundada por J Mascis (guitarra, voz, compositor principal), Lou Barlow (bajo, voz) y Murph (batería). Después de tres álbumes en sellos independientes, el trío se ganó una reputación como influenciales en el desarrollo del "indie" norteamericano, junto a Pixies y Sonic Youth, ayudando a la explosión del "rock alternativo" en los años noventa.


title: Dinosaur Jr.

text: La tensión creativa llevó a Mascis a despedir a Barlow, quien más tarde formó Sebadoh y Folk Implosion. Su reemplazo, Mike Johnson, participó en tres álbumes con grandes sellos. Murph finalmente renunció, con Mascis asumiendo las tareas de batería en los álbumes de la banda antes de que el grupo se disolviera en 1997. La formación original se reformó en 2005, lanzando cuatro álbumes a partir de entonces.


title: Dinosaur Jr.

text: La voz arrastrada de Mascis y el sonido distintivo de la guitarra, que se remontan al "rock clásico" de los 60s y 70s caracterizan al grupo, junto a un amplio uso de "feedback" y "distorsión.


title: Dinosaur Jr.

text: Surgen a mediados de los 80 en la localidad de Amherst, Massachusetts, cuando Joseph Donald Mascis Jr. (nacido el 10 de diciembre de 1965) y Lou Barlow (nacido el 17 de julio de 1966) deciden formar un nuevo grupo de rock al desaparecer el grupo Deep Wound, un combo de hardcore en el cual Mascis tocaba la batería y Barlow el bajo. La nueva banda se llamaría en principio Dinosaur, y Mascis, como cantante, pasaría también a la guitarra al entrar en la formación Murph, antiguo componente de All White Jury que se haría cargo de las baquetas. El terceto comienza a abrirse paso con una intensa mezcla de sus ascendencias. Todos son fanes del hardcore de Black Flag, de Hüsker Dü, de Meat Puppets, del folk-rock de los 60, del punk de Sham 69, del noise-rock de Sonic Youth o de los sonidos más quebradizos y crujientes de Neil Young, uno de los grandes inspiradores de Mascis y de la banda.


title: Dinosaur Jr.

text: Su debut, en el sello Homestad, es “Dinosaur” (1985), con temas que van definiendo su discos más importantes como “Repulsion”, un corte lleno de melodías quebradizas, distorsión, guitarras arañantes y estilo vocal lastimero con gran influencia de Neil Young cuyas trazas apuntan a las claras su importancia en el rock alternativo y concretamente en el noise-pop. En este período tendrían que cambiar de nombre cuando un homónimo grupo de psicodelia les amenazó con denunciarlos ante los tribunales. Pues nada, le ponemos un Jr. y punto.  Después de este trabajo Dinosaur Jr. ficharon por el seminal SST Records y grabarían uno de sus mejores discos, “You’re living all over me” (1987), estupendo álbum que contenía piezas como “In a jar” o “Little fury things”, y que contenía la aparición poniendo voces de Lee Ranaldo, el miembro de Sonic Youth.  “Bug” (1988) confirmó la calidad de su escritura gracias a temas como “Freak Scene”, uno de los momentos más felices de su trayectoria. Otros cortes importantes del disco son “Budge”, “No bones” o “Let it ride”. Lamentablemente el grupo sufriría fricciones personales entre Mascis, parece ser que un tipo bastante introvertido, y Barlow, quienes hacía tiempo que no se dirigían la palabra. Con esta situación tan tirante lo lógico es que uno de los dos se largase del trío. Así que Lou hizo las maletas y se marchó tras “Bug” para formar Sebadoh. Mientras tanto los demás graban una potente versión del clásico de los Cure “Just like heaven”. En un período de inestabilidad Mascis decidió dejar al grupo en espera mientras se ocupaba de diversos proyectos, fuesen cinematográficos o musicales, como participar con grupos como Velvet Monkeys o Gobblehoof. También SST edita un recopilatorio titulado “Fossils” (1991). En el cine colabora con Allison Anders en su película apareciendo en “Área de servicio” (1992).


title: Dinosaur Jr.

text: Con el reclutamiento de Mike Johnson al bajo, J. Mascis retornó con Dinosaur Jr. en “Green mind” (1991), disco editado en Blanco y Negro, sello subsidiario de la Warner Bros, en donde también aparece la compilación “Whatever’s cool with me” (1991), en donde aparecía el sencillo del mismo nombre. El sonido resultaba cada vez más pulido, aunque manteniendo esas pautas de mixturas distorsión, melodía y tonos agridulces, y las composiciones siguen siendo de buen nivel, como “The Wagon” o “Thumb”, con elegante sonido de mellotron incluido. “Where you been” (1993) fue el segundo disco de esta segunda etapa de los Dinosaur Jr. “Not you again”, “Start Choppin”, “Get me” o la estupenda “Out there”, puro Neil Young & Crazy Horse, son algunos de los temas que componen este disfrutable álbum. Tras el directo “Jayloumurph” (1993), que recuperaba grabaciones en vivo de la anterior etapa con Barlow, Dinosaur Jr. publicó “Without a sound” (1994), subestimado álbum con piezas fenomenales como “Feel the pain”, “Mind glow”, “Outta hand” o “I don’t think so”. Más tarde aparecerían el recopilatorio de caras b “Quest” (1995).


title: Dinosaur Jr.

text: Después de “Without a sound” Mascis colaboraría de nuevo con Allison Anders en la película “De éxito en éxito” (1996), película ambientada en la música de los 60 para la cual J. Mascis grabó varias canciones, entre ellas “Take a round in the sun”, con claros ecos 60’s de los Beach Boys. También en 1996 Mascis debutaría en solitario con “Martin + Me” (1996), en donde hace versiones de los Smiths, Lynyrd Skynyrd, Carly Simon o los Wipers. “Hand it over” (1997) fue el último disco de Dinosaur Jr., con “I don’t think”, “Nothing’s going on” o “I’m insane”, tema con curiosos arreglos de trompeta. Después de esta ruptura Mascis prosiguió, ahora compañado por The Fog, grabando discos como “More Light” (2000) o “Free so free” (2002).


title: Dinosaur Jr.

text: También giró con Mike Watt, quien colaboró con Mark Lanegan y dio inicio a una carrera como solista, y con Ron Asheton, el miembro de los Stooges. Por su parte, Murph llegó a tocar con los Lemonheads y Mike Johnson colaboró con Mark Lanegan y prosiguió una carrera como solista que se había iniciado en 1994 con “Where am I?”, disco en donde hacía versiones de Lee Hazlewood, Gene Clark y Townes Van Zandt. El legado de Dinosaur Jr. se ensancharía con el “The BBC Sessions” (2000) o la compilación de éxitos “Ear Bleeding Country: The Best” (2001).


title: Dinosaur Jr.

text: En el año 2005 el trío original, Mascis, Barlow y Murph, se volvió a unir para girar en vivo por los Estados Unidos, Japón y Europa, tocando en el Festival de Benicassim junto a The Cure, Oasis, Yo La Tengo, Nick Cave o The Posies. Dos años más tarde aparecería un nuevo disco, "Beyond" (2007), luego de este, vendría "Farm" (2009) y su tercer y último álbum hasta el momento es "I Bet On Sky" (2012).


title: Dinosaur Jr.

text: Dinosaur Jr realizó una gira por México en febrero de 2015. Su undécimo álbum "Give a Glimpse of What Yer Not" fue lanzado por Jagjaguwar el 5 de agosto de 2016. Tuvo buenas críticas, y fue ubicado en el puesto 17 dentro de los "50 mejores álbumes de 2016", por la revista Mojo.


title: Dinosaur Jr.

text: En febrero de 2021 anuncian su duodécimo álbum, "Sweep It Into Space", que se estrenará el próximo 23 de abril. Para presentarlo, publicaron un primer adelanto titulado "I Ran Away" en el que colaboran con Kurt Vile.


title: Serie de Grandi

text: La serie infinita 1 − 1 + 1 − 1 + · · · es a veces llamada serie de Grandi, en honor al matemático, filósofo y sacerdote italiano Luigi Guido Grandi, quien en 1703 realizó trabajos destacados sobre esta serie. Es una serie divergente, lo que implica que no posee suma en el sentido usual de la misma. Por otra parte, su suma de Cesàro es ⁄.


title: Serie de Grandi

text: Su notación en forma de sumatorio es:


title: Serie de Grandi

text: Un método obvio con el que se puede atacar la serie es tratarla como una serie telescópica y realizar las restas que resultan:


title: Serie de Grandi

text: Por otra parte, un procedimiento de agrupamiento similar conduce a un resultado aparentemente contradictorio


title: Serie de Grandi

text: Según la forma en que se ubiquen paréntesis sobre la serie de Grandi, es posible obtener un "valor" 0 o 1. Utilizando álgebra se puede obtener un tercer valor. Escribiendo entonces Se llega a la misma conclusión si se calcula −"S", restando el resultado de "S", y resolviendo 2"S" = 1.


title: Serie de Grandi

text: Las manipulaciones indicadas previamente no indican cual es el significado que tiene la suma de la serie. Aun así, considerando que no debería importar la forma en que se ubican los paréntesis en una serie, y que es muy importante poder realizar aritmética con ellas, es que se extraen dos conclusiones: En efecto, se pueden enunciar y demostrar formalmente estas dos aseveraciones utilizando conceptos matemáticos que fueron desarrollados en el siglo XIX. Tras la introducción del cálculo en Europa hacia finales del siglo XVII, pero antes del advenimiento del rigor moderno, la tensión entre estas dos aseveraciones alimentó una "violenta" e "interminable" disputa entre los matemáticos.


title: Serie de Grandi

text: La suma de una serie infinita, si es que existe, se define como igual al límite de la secuencia de sus «sumas parciales». La secuencia de las sumas parciales de la serie de Grandi es (1, 0, 1, 0, …) y no «tiende» a ningún número ya que posee dos subsucesiones convergentes. Por lo tanto, la serie de Grandi es no-convergente o es oscilante.


title: Serie de Grandi

text: No es correcto realizar operaciones aparentemente inocuas sobre una serie, como reordenar sus términos individuales, a menos que la serie sea absolutamente convergente. De lo contrario estas operaciones pueden modificar el resultado de la suma. Reordenando los términos de la serie de Grandi se obtiene cualquier número entero (no solo el 0 o el 1).


title: Encomienda de Tenabo

text: La encomienda fue la retribución que la Corona Española otorgó a los conquistadores de la Península de Yucatán, y que fue representada como una institución para la evangelización de los indígenas, los cuales daban servicio y tributo al encomendero, el cual se instalaba en un principio en un pueblo y que sirvió como base de la sociedad colonial


title: Encomienda de Tenabo

text: En 1549, después de su conquista, Francisco de Montejo y León "el Mozo", da en Encomienda, en nombre del Emperador Carlos V, el pueblo de indios mayas Tnab a Juan Gracia de Llanes. Este hecho, inicia la colonización del pueblo, su nombre se castalleniza y empieza a llamarse Tenabo. Los habitantes del pueblo tributaban a su encomendero en especie: maíz, mantas de algodón y con trabajo, a cambio de ser cristianizados. las encomiendas se otorgaban por el goce de una vida, dos e incluso tres en algunos casos


title: Encomienda de Tenabo

text: Durante el periodo de la encomienda se planificó el pueblo. En 1594 se construyó la iglesia de la Asunción. En 1607, la Minuta de Encomenderos arrojó la cantidad de 5,000 indios tributarios para Campeche de los cuales 320 estaban en Tenabo para este momento la encomenienda pertenecía a Baltasar Pacheco Dorantes; y para fines del siglo XVII, la lista de Encomiendas de 1688 reportó 1,116, de los cuales 54 pertenecían a Tenabo cuyo encomendero era Don Antonio de Figeroa, en el año de 1632 la Encomienda de Tenabo estaba adjudicada a Don Iñigo Figueroa, para el siglo XVII la Encomienda de Tenabo perteneció a María Josefa Fernández de Buendía, esposa del regidor Juan Antonio Elizalde y García de la Ciudad de Mérida, a quien fue adjudicada en 1778 bajo el alegato de que María Josefa era séptima nieta séptima de Francisco de Montejo. El 18 de julio de 1780 se dio Cédula nombrando a doña María Josefa Fernández de Buendía para el goce de la encomienda de los pueblos de Baca, Tenabo y Yalcón, en la provincia de Yucatán.


title: Encomienda de Tenabo

text: Aunque varias veces se trató de suprimir el sistema de encomiendas por la explotación y enriquecimiento sin control de los encomenderos, no fue sino hasta los finales del siglo XVIII, y basado más bien en exigencias fiscales, cuando la Colonia dio pasos firmes en esa dirección; y así en 1785 se incorporaron todas las encomiendas a la Real Corona, a efecto de que pagaran a las Cajas Reales una parte de lo que recibían los encomenderos, por ese conducto y para 1786, Tenabo dejó de ser encomienda, al suprimirse de manera global. Asimismo por cédula del 20 de agosto de 1794, las rentas de encomiendas fueron reducidas por lo que de esta manera María Josefa Buendía quien fue La última persona a quien perteneció esta encomienda del pueblo de Tenabo se convierte en Rentera por lo que continuó recibiendo rentas del pueblo hasta 1807


title: Carlos Simental

text: Carlos Puente Zapata, (n. el 21 de abril de 1972, en Monterrey, Nuevo León) es un jugador retirado de los Tigres de la UANL.


title: Carlos Simental

text: Jugó para Tigres de la UANL y Tigrillos de la UANL (en Primera y Segunda División), posteriormente incursionó en el fútbol rápido con el equipo "La Raza de Monterrey" portando la camiseta número "14".


title: José Ventura

text: José María Ventura Casas, conocido popularmente en catalán como Pep Ventura (Alcalá la Real, Jaén, 2 de febrero de 1817 – Figueras, Gerona, 24 de marzo de 1875) fue un músico y compositor español.


title: José Ventura

text: Hijo de padres ampurdaneses, Ventura nació en la localidad jienense de Alcalá la Real, donde su padre, un militar de baja graduación, estaba destinado para participar en las operaciones de represión del bandolerismo que siguió a la Guerra de la Independencia Española.  Huérfano de madre a los seis años, Ventura se quedó a vivir con su abuelo, un sargento en la compañía de Roses, mientras su padre era destinado a la guarnición de Tarragona. A los trece años se fue a vivir con su padre en Figueras y dos años más tarde se convirtió en aprendiz de sastre en el taller de Joan Llandrich, quien, además de sastre, era también militar y director de la cobla de Figueras. Pep Ventura se casaría con la hija de este, María, en 1837. También aprendió a tocar diversos instrumentos y solfeo, ejerciendo en la cobla, primero de músico y después, en 1848, como director.


title: José Ventura

text: Se le considera el padre de la sardana moderna por la profunda transformación que imprimió a estas composiciones, basada en dotarla de mayor extensión musical, en la inclusión de nuevos instrumentos, especialmente la tenora (instrumento creación de Andreu Turon) desde 1849 y su disposición en la cobla, que imitarán otras formaciones musicales de este tipo. Su actuación ante la reina Isabel II de España en el Monasterio de Montserrat junto a otros artistas de la Renaixença le consagraron como una figura en el mundo cultural catalán.


title: José Ventura

text: Enviudó en 1864 y, en honor de su esposa, compuso la sardana «"Per tu ploro"» ("Por ti lloro"), que se estrenó en Cabanas en 1875, unos meses antes de su propia muerte, y que es una de sus obras más populares.


title: José Ventura

text: Fue enterrado en el cementerio de Figueras, donde se inauguró en mayo de 1972 un monumento en su honor.


title: Medicina Kampo

text: Al ser muy similar al sistema médico chino, la medicina Kampo incluye la acupuntura y la moxibustión, aunque está centrada principalmente en el estudio de la herbolaria.


title: Medicina Kampo

text: En Japón la medicina Kampo está integrada en el sistema de salud japonés. En 1967, el Ministerio de Salud, Trabajo y Bienestar de Japón aprobó 4 medicinas Kampo elegibles para reembolso bajo el programa del "Seguro nacional de salud". En 1976, fueron 82 las aprobadas por dicho ministerio, y actualmente, la cifra asciende hasta 148. Una investigación científica extensa en Japón ha validado la efectividad de la medicina Kampo. En octubre de 2000, un estudio nacional registró que el 72 % de médicos prescribió medicinas Kampo.


title: Medicina Kampo

text: La medicina Kampo, a diferencia de la china, que solo modifica fórmulas, usa combinaciones herbales previamente arregladas, en proporciones estandarizadas, de acuerdo a la literatura médica clásica China. Los medicamentos son producidos por varios fabricantes, aunque todos deben seguir las indicaciones y las combinaciones de ingredientes exactas, por reglamento del Departamento de Salud del Japón, bajo el Ministerio de Metodología Médica Estandarizada. De esta forma, las medicinas siguen una estricta fabricación, a la altura del resto de compañías. Las dos principales son Tsumura (ツムラ) y Kanebō (カネボウ).


title: Medicina Kampo

text: En Estados Unidos la medicina Kampo es practicada principalmente por acupunturistas, practicantes de la medicina china, médicos homeópatas y otros profesionales de la medicina alternativa. Las fórmulas herbales Kampo están bajo ensayos clínicos, como el estudio del Sho-saiko-to (H09) para el tratamiento de la hepatitis C en el Memorial Sloan-Kettering Cancer Center de Nueva York al igual que la cirrosis en el hígado, causada por la hepatitis C en el UCSD Liver Center. Ambos ensayos clínicos son patrocinados por USA, Inc., una rama de la Honso Pharmaceutical Co., Ltd. de Nagoya (Japón).


title: Beltrán (provincia de Santiago del Estero)

text: Beltrán es una ciudad del departamento Robles, en la provincia de Santiago del Estero (Argentina).


text: Contaba con , lo que representa un incremento del 21,87 % frente a los del censo anterior. Sus principales actividades económicas son la ganadería, agricultura y la forestación.


text: Existen yacimientos arqueológicos de las culturas Mercedes y Averías de los años 400 y 1100. Revelan el asentamiento de los pueblos originarios. Las áreas más estudiadas e importantes involucran a Vilmer, Beltrán y Robles.El , 21 de febrero y el 2 de septiembre de 2011, varias extensas áreas fueron epicentro de sismos de 7,0; 5,9; y 6,9 grados en la escala de Richter, aunque sin causar daños ni víctimas, pues se registraron a profundidades de 600 km; y los movimientos telúricos llegaron a sacudir edificios altos en varias provincias, incluyendo la ciudad de Buenos Aires.


text: La sismicidad del área de Santiago del Estero es frecuente y de intensidad baja, y un silencio sísmico de terremotos medios a graves cada 40 años.


text: El , sismo de 1817 de 7,0 Richter, con máximos daños reportados al centro y norte de la provincia, donde se desplomaron casas y se produjo agrietamiento del suelo, los temblores duraron alrededor de una semana. Se estimó una intensidad de VIII grados Mercalli. Hubo licuefacción con grandes cantidades de arena en las fisuras de hasta 1 m de ancho y más de 2 m de profundidad. En algunas de las casas sobre esas fisuras, el terreno quedó cubierto de más de 1 dm de arena.


text: Aunque la actividad geológica ocurre desde épocas prehistóricas, el sismo del señaló un hito importante dentro de la historia de eventos sísmicos argentinos ya que fue el más fuerte registrado y documentado en el país. A partir del mismo la política de los sucesivos gobiernos provinciales y municipales han ido extremando cuidados y restringiendo los códigos de construcción. Pero solo con el terremoto de San Juan del los Estados provinciales tomaron real estado de la gravedad sísmica de la región.


title: Luigi Giussani

text: Luigi Giussani (Desio, 15 de octubre de 1922 - Milán, 22 de febrero de 2005) fue un sacerdote italiano, fundador del movimiento eclesial Comunión y Liberación.


title: Luigi Giussani

text: Su padre, Beniamino Giussani socialista anarquista le inculcó el gusto por la poesía, la música y la pintura; su madre, Angelina Gelosa la religiosidad.


title: Luigi Giussani

text: Muy joven, el 2 octubre de 1933 entró al seminario diocesano de Séveso, y posteriormente realizó sus estudios en la Facultad de Teología de Venegono. En este mismo sitio después ejercería varios años como profesor. Entre 1964 y 1990 enseñó teología introductoria en la Universidad Católica del Sagrado Corazón en Milán.


title: Luigi Giussani

text: Luigi Giussani, el fundador del movimiento católico Comunión y Liberación, falleció en Milán, la madrugada del 22 de febrero de 2005, a los 82 años, a causa de una insuficiencia circulatoria y renal. 'Don Giussani', como se le conocía en Italia, era considerado uno de los principales exponentes del catolicismo contemporáneo en Italia y en Europa.


title: Luigi Giussani

text: El 22 de febrero de 2012, en el séptimo aniversario del "dies natalis" de Don Giussani, el presidente de la Fraternidad de Comunión y Liberación, el sacerdote español Julián Carrón, solicita formalente la apertura de la fase diocesana de la causa de beatificación de Don Giussani al cardenal arzobispo de Milán, Angelo Scola.


title: Luigi Giussani

text: La fraternidad "Comunión y Liberación" en la actualidad está presente en cerca de 70 países. El objetivo del grupo tal como lo propuso Giussani es promover una educación cristiana madurada por sus miembros y colaborar con la misión de la Iglesia en todos los ámbitos de la sociedad.


title: Luigi Giussani

text: Su interés por el arte lo llevó al reclamo de que la verdad se reconoce por la belleza. En "Comunión y Liberación" se habla de un privilegio otorgado a la estética.


title: Luigi Giussani

text: Además de el movimiento Comunión y Liberación, las Hermanas de la Caridad de la Asunción le consideran su fundador, y otros institutos lo tienen por padre espiritual, tales como la Fraternidad San Carlos y la Asociación Memores Domini.


title: Ricardo Vilca

text: Ricardo Vilca (5 de noviembre de 1953 - 19 de junio de 2007) fue un compositor, músico y maestro rural jujeño.


title: Ricardo Vilca

text: Originario de Humahuaca, grabó varios discos dentro del conjunto "Ricardo Vilca y sus Amigos" (ver discografía).


title: Ricardo Vilca

text: El artista, nacido en Humahuaca el 5 de noviembre de 1953, recibió en 1983 un premio de la Unesco por su contribución cultural a la Quebrada, fue durante más de 16 años docente en escuelas rurales y siempre resaltó que obtuvo en esa experiencia la materia prima que inspiró su obra musical. También fue profesor de Taller de Producción en la Escuela Superior de Música de la Provincia De Jujuy y se transformó en uno de los grandes animadores del rescate cultural y artístico de su zona.


title: Ricardo Vilca

text: Hijo de Fidel Vilca, pero criado por sus abuelos; en su adolescencia, el músico fue resaltando por su habilidad para la guitarra eléctrica. Sus primeros pasos en la música los dio al frente de un grupo de rock y de cumbias.


title: Ricardo Vilca

text: En los últimos años, Vilca se destacó como compositor de música para películas, realizando la banda sonora de largometrajes como "Una estrella y dos cafés", de Alberto Lecchi; "Río arriba", de Ulises de la Orden; y "El destino", de Miguel Pereyra.


title: Ricardo Vilca

text: Aunque siempre fue muy reconocido en su zona, en los últimos años su popularidad se extendió al resto de Argentina, al menos, sobre todo después de que entre otras cosas, grabó "Guanuqueando" junto al grupo de rock argentino Divididos (editado en el disco Vengo del Placard de Otro de dicha banda). León Gieco le puso letra a uno de sus temas ("Plegaria de Sikus y Campanas"). También hizo varias presentaciones en el teatro Ateneo de la ciudad de Buenos Aires, que incluso quedaron registradas en un disco.


title: Ricardo Vilca

text: Minutos después de las 11 del 19 de junio de 2007 en el sanatorio Lavalle en la provincia de Jujuy, falleció el maestro, músico y compositor. Sólo tenía 53 años.


title: Ricardo Vilca

text: Con motivo de su muerte, el municipio de Humahuaca declaró tres días de duelo con la bandera a media asta e invitó a un cese de actividades en el sector privado para despedir los restos mortales del músico, cuyo cuerpo fue enterrado en el cementerio de Humahuaca.


title: Ricardo Vilca

text: Amigo de cuanto transeúnte se asomase en la puerta de su casa, por calle Santa Fe a pasitos del Canal del Norte. Ricardo fue, es y será la expresión viva de la idiosincrasia de Humahuaca. Su simpleza brillaba en el bar de su propia casa, donde ofrecía cálidos espectáculos. Explicaba, con alma docente, corazón nostálgico y espíritu quebradeño cada uno de sus temas. Los acercaba a su público a través de impagables anécdotas o recuerdos de su infancia. Disfrutaba de la compañía de los jóvenes y hasta se encargaba de promover a nuevos artistas en su escenario.


title: Ricardo Vilca

text: A lo largo de su carrera, se vinculó con músicos de distintas latitudes y su trabajo silencioso en la Quebrada generó la admiración de músicos como León Gieco y Ricardo Mollo, de Divididos, y otros más jóvenes como Federico Pecchia y el jujeño Bruno Arias que grabaron e incluyeron temas suyos en sus discos.


title: Ricardo Vilca

text: Gieco se animó a ponerle letra a una de sus piezas instrumentales, Rey de las nubes, que incluyó en Orozco; mientras que Divididos compartió con él un recital en el Pucará de Tilcara, donde hicieron juntos una versión de Guanuqueando, que quedó registrada en el CD. Vengo del Placard de Otro.


title: Ricardo Vilca

text: El músico y colega de Maimara, Tukuta Gordillo lo definió como "el más fino e iluminado de todos nosotros, el que comprendió que la música era un elemento más de la naturaleza y por eso hizo sonar la música de los zafreros, de los hacheros, de los andinos, el sonido profundo del hombre parado en medio del todo y de la nada que es la Puna", mientras que Tomás Lipán dijo que fue "un hombre de una sensibilidad enorme".


title: Ricardo Vilca

text: "La muerte de Ricardo es una mochila muy dura, éramos compinches de un montón de cosas", declaró Gordillo.


title: Ricardo Vilca

text: Por su parte, Lipán lo definió como "un gran hombre con una sensibilidad enorme, con una fortaleza interior tremenda y un andador incansable del camino de la música".


title: Ricardo Vilca

text: "Fue es y será, una persona de una enorme sapiencia musical además de un gran tipo que nos dejó obras increíbles que, aunque se vaya, quedarán para eternizarlo todos los días", aseguró el vocalista de Purmamarca.


title: Ricardo Vilca

text: Asimismo, el cineasta Ulises de la Orden, cuya cinta Río arriba lleva música original del artista jujeño, afirmó que su muerte "es una pena, porque era un tipo muy joven y con mucho trabajo por hacer" y señaló que "difícilmente quien lo conoció no haya sentido su influencia".


title: Ricardo Vilca

text: "Para mí fue un queridísimo amigo y un maestro en muchos sentidos. Su vida fue la música, pero Ricardo fue el hombre de quien más aprendí cine, especialmente por la forma que tenía de mirar el mundo", señaló el realizador.


title: Alfabeto cursivo ruso

text: El alfabeto cursivo ruso o alfabeto caligráfico ruso (en ruso: русское рукописное письмо) es la variante del alfabeto ruso utilizado en forma manuscrita en ruso moderno.


title: Alfabeto cursivo ruso

text: Algunas de las letras son similares a las del alfabeto cursivo latino aunque la pronunciación cambia en la mayoría de las letras.


title: Alfabeto cursivo ruso

text: La mayoría de los documentos antiguos del idioma ruso fueron escritos de este modo.


title: Alfabeto cursivo ruso

text: En las escuelas de Rusia se enseña a los alumnos a escribir en este sistema y a diferenciar entre el alfabeto cursivo y el alfabeto impreso, ya que algunas letras difieren entre la pronunciación y la gramática


title: Alfabeto cursivo ruso

text: El ruso cursivo y el cirílico en general, se han desarrollado durante 18 siglos sobre la base de la escritura taquigráfica cirílica anterior, que a su vez fue la 'escritura histórica de cancillería real' (chancery hand) entre los siglos XIV y XVII, de las escrituras manuales cirílicas más tempranas (llamadas 'ustav' y 'poluustav').


title: Alfabeto cursivo ruso

text: Se convirtió en la contraparte de la escritura manuscrita llamada "civil" (o 'petrina') impresa en los libros. Los tipos modernos de letra cursiva se basan en el cirílico, mayormente en su parte minúscula, en la forma de las letras cursivas.


title: Alfabeto cursivo ruso

text: Los cursiva resultante rusa guarda muchas similitudes con el cursiva latina:


title: Alfabeto cursivo ruso

text: Por ejemplo, las modernas letras cursivas rusas "АВДЕИКНОРСУХ авдезиопрстухч" pueden coincidir con las cursivas latinas "ABDEUKMHOPCYX abɡezuonpcmyxr" (𝒜ℬ𝒟ℰ𝒰𝒦ℳℋ𝒪𝒫𝒞𝒴𝒳 𝒶𝒷ℊℯ𝓏𝓊ℯ𝓃𝓅𝒸𝓂𝓎𝓍𝓇), a pesar de tener valores completamente distintos de sonido en muchos casos.


title: Alfabeto cursivo ruso

text: Los tipos de letra de impresion y cursiva demuestran menos similitud.


title: Alfabeto cursivo ruso

text: No hay que confundir la "escritura histórica de cancillería" real rusa (скоропись) con la escritura cursiva rusa contemporánea (рукописное письмо, letra manuscrita), ni con la estenografía rusa contemporánea. Esta última es completamente diferente de las otras dos, a pesar de que a veces es llamada скоропись como la anterior.


title: El Diario Vasco

text: El Diario Vasco es un periódico español editado en la ciudad de San Sebastián, en Guipúzcoa. Fundado en 1934, en la actualidad pertenece al grupo Vocento. Pese a ser bilingüe en español y vasco, se publica en un 90% en español.


title: El Diario Vasco

text: Fue fundado el 27 de noviembre de 1934 por la Sociedad Vascongada de Publicaciones, siendo su primer director Pedro Pujol Martínez. Entre sus fundadores se encontraban políticos conservadores de la época como Ramiro de Maeztu o Juan Ignacio Luca de Tena. "El Diario Vasco", al igual que ocurre con "El Pueblo Vasco" de Bilbao, va a ser una publicación auspiciada por el gran capital vasco. Periódico de ideología monárquica y contrario al PNV, estuvo vinculado al diario "ABC".


title: El Diario Vasco

text: Con el golpe de Estado que dio lugar a la Guerra Civil, "El Diario Vasco" se posicionó a favor de los sublevados –no en balde el banquero Juan March era su titular– y fue clausurado por el gobierno. Sus imprentas fueron usadas para la edición de un periódico de la guerra, "Frente Popular".


title: El Diario Vasco

text: Con la toma de San Sebastián por las tropas franquistas, "El Diario Vasco" volvió a ser editado. Primero el Grupo Correo y, en 1949, Bilbao Editorial, lo compró y unió la gestión a "El Correo Español", editado en Bilbao. Durante la dictadura franquista coexistió en San Sebastián con otros diarios, como "La Voz de España" y "Unidad" —ambos editados por la cadena de prensa del «Movimiento»—.


title: El Diario Vasco

text: En 2001, el director financiero del diario, Santiago Oleaga Elejabarrieta, fue asesinado en San Sebastián por dos miembros de la organización terrorista ETA.


title: El Diario Vasco

text: En la actualidad pertenece al Grupo Vocento y mantiene diez ediciones, repartidas por toda la provincia de Guipúzcoa, y una en el exterior.


title: El pozo de la soledad

text: El pozo de la soledad (en la versión original "The Well of Loneliness") es una novela de temática lésbica del año 1928, escrita por la autora de origen inglés Marguerite Radclyffe Hall. Esta novela trata de la vida de Stephen Mary Olivia Gertrude Gordon, una mujer inglesa de clase social alta cuya homosexualidad ("inversión sexual" en la novela) se evidencia a una edad temprana. La protagonista encuentra el amor en la figura de Mary Llewellyn, a quien conoce mientras trabaja como conductora de una ambulancia durante la Primera Guerra Mundial. Sin embargo, la felicidad de la pareja se ve afectada por el aislamiento y el rechazo social, que Hall describe como un efecto debilitador sobre su amor. La novela retrata la homosexualidad como algo natural, una condición otorgada por Dios, y hace una súplica explícita: “Concédenos también [a nosotros] el derecho a existir”.


title: El pozo de la soledad

text: El libro se convirtió en objeto de una intensa campaña en su contra por parte del editor del diario Sunday Express, quien escribió: “Preferiría darle a un chico o a una chica saludable una botella de ácido prúsico antes que publicar esta novela”. Aunque, en teoría, su única escena de sexo consiste en las palabras: “y esa noche no estuvieron divididas”, una corte británica lo juzgó obsceno porque defendía “prácticas antinaturales entre mujeres”. En los Estados Unidos, el libro superó batallas legales en el estado de Nueva York y en la aduana.


title: El pozo de la soledad

text: La publicidad que dichos conflictos legales dieron a "El pozo" incrementaron la visibilidad pública de las lesbianas en la cultura británica y norteamericana. Esta novela fue, durante décadas, la más conocida de temática lésbica en inglés y, a menudo, la principal fuente de información sobre homosexualidad femenina que las lesbianas jóvenes podían encontrar. Las opiniones de las lectoras homosexuales estuvieron divididas: algunas han valorado positivamente esta obra, mientras que otras la han criticado debido a las expresiones de autorrechazo por parte de Stephen, expresiones que podían interpretarse como una forma de mostrar que la homosexualidad era algo vergonzoso. El papel de la novela al promover imágenes de lesbianas masculinas o travestidas ha sido controvertido. Incluso actualmente algunos críticos discuten si debe verse a Stephen como a un hombre transexual. La forma en la que la novela aborda el tratamiento de la sexualidad y el género continúa inspirando análisis y debates.


title: El pozo de la soledad

text: En 1926, Radclyffe Hall estaba en la cima de su carrera. Su novela "Adam’s Breed", sobre el despertar espiritual de un camarero italiano, se convirtió en un éxito de ventas; pronto Hall ganaría el Prix Femina y el premio James Tait Black. La novelista había planeado durante largo tiempo escribir un libro acerca de la entonces llamada "inversión sexual", y este era el momento preciso para que su reputación le permitiera dar a conocer su trabajo a un mayor número de lectores. Como estaba al tanto de que se arriesgaba al escándalo y al “naufragio de toda su carrera literaria”, buscó y recibió el apoyo de su compañera sentimental, Una Troubridge, antes de empezar la novela. Sus metas eran tanto sociales como políticas; quería terminar con el silencio público acerca de la homosexualidad y generar un "sentimiento más tolerante", así como también "estimular a todas las clases de invertidos a hacer el bien a través del trabajo duro... y una vida sobria y útil".


title: El pozo de la soledad

text: En abril de 1928, Marguerite Radclyffe Hall le dijo a su editor que el nuevo libro requeriría un completo compromiso por parte de este último, y que ella no permitiría que se cambiase ni una sola palabra: "Puse mi pluma al servicio de las personas más perseguidas e incomprendidas en el mundo… Por lo que sé, nunca antes se había intentado nada así en la ficción”.


title: El pozo de la soledad

text: La protagonista del libro, Stephen Gordon, nace a finales de la época victoriana en un hogar de clase alta en Worcestershire. Sus padres, quienes esperaban un hijo varón, deciden bautizarla con el nombre masculino que ya habían elegido. Ya al nacer la describen como físicamente extraña: “una criatura de hombros anchos y caderas estrechas que parecía un renacuajo”. De niña odiaba los vestidos, quería llevar el cabello corto y deseaba ser un chico. A los siete años se enamora de Collins, una empleada doméstica de su casa, y sufre un fuerte varapalo emocional cuando la ve besándose con un lacayo.


title: El pozo de la soledad

text: El padre de Stephen, Sir Phillip, deposita todo su cariño en ella e intenta entenderla a través de la lectura de los escritos de Karl Heinrich Ulrichs, el primer autor moderno que propuso una teoría acerca de la homosexualidad. Pero Sir Phillip no comparte con nadie sus hallazgos. La madre de Stephen, Lady Anna, se muestra distante con ella, a la que ve como una “reproducción imperfecta, indigna, defectuosa” de Sir Phillip. A los 18 años, Stephen crea profundos lazos de amistad con un hombre canadiense, Martin Hallam, pero se horroriza cuando él le declara su amor. En el invierno siguiente, la caída de un árbol hiere a Sir Phillip; en el último momento de su vida intenta explicarle a Anna que Stephen es una "invertida", pero muere sin poder hacerlo.


title: El pozo de la soledad

text: Stephen comienza a vestirse únicamente con ropas de hombre. A los veintiún años se enamora de Angela Crossby, la esposa norteamericana de un nuevo vecino. Angela usa a Stephen como su “remedio contra el aburrimiento”, permitiéndole “unos cuantos besos de colegialas”. Cuando Stephen descubre que Angela mantiene otro romance con un hombre, Angela, adelantándose a la reacción de su marido, le muestra a este una carta de Stephen. Su marido se la reenvía a la madre de Stephen. Lady Anna acusa a Stephen de tener “el descaro de usar la palabra amor para describir esta... estas ansias repulsivas y antinaturales de tu mente desequilibrada y de tu indisciplinado cuerpo”. Stephen responde: “como mi padre te amó, así he amado yo... Y ha sido un sentimiento puro, puro y bueno; mil veces hubiera dado gustosa la vida por Angela Crossby”. Después de decir esto, Stephen se dirige al estudio de su padre y por primera vez abre la biblioteca que ha permanecido cerrada desde su muerte. Allí encuentra un libro de Krafft-Ebing — los críticos creen que es "Psychopathia Sexualis", un texto acerca de la homosexualidad y las parafilias — y, al leerlo, comprende que ella es una "invertida".


title: El pozo de la soledad

text: Stephen se muda a Londres y escribe una novela que es muy bien recibida. Su segunda novela tiene menos éxito, y su amigo el dramaturgo Jonathan Brockett, quien también es homosexual, la impulsa a viajar a París para mejorar su forma de escribir por medio de las nuevas experiencias que le otorgaría esa ciudad. Allí Stephen hace su primer y breve contacto con la cultura "invertida" urbana, conociendo a Valérie Seymour, anfitriona de un salón y también lesbiana. Durante la Primera Guerra Mundial, Stephen se une a una unidad ambulatoria, sirve posteriormente en el frente de batalla y se hace merecedora de una importante condecoración: la "Croix de Guerre". Allí se enamora de una joven compañera de trabajo, Mary Llewellyn, quien se va a vivir con Stephen una vez que la guerra ha terminado. Al principio son felices, pero Mary comienza a sentirse sola cuando Stephen retoma su afición de escribir. Rechazada por la buena sociedad, Mary se arroja a la vida nocturna homosexual de París. Stephen cree que Mary está endureciéndose y que se siente amargada, y se cree incapaz de proporcionarle una existencia “más completa y normal”.


title: El pozo de la soledad

text: Martin Hallam, que ahora vive en París, retoma su vieja amistad con Stephen. Al mismo tiempo, se enamora de Mary. Stephen, convencida de que no puede hacer feliz a su amada, simula tener un romance con Valérie Seymour para conducir a Mary a los brazos de Martin. La novela termina cuando Stephen suplica a Dios: “¡Concédenos también el derecho a existir!”.


title: El pozo de la soledad

text: Aunque algunos escritores en las décadas de 1970 y 1980 consideraron "El pozo de la soledad" una autobiografía ligeramente velada, la niñez de Hall guarda poca semejanza con la de Stephen. Angela Crossby podría ser un personaje formado por una composición de características de varias mujeres con las cuales Hall mantuvo romances en su juventud; pero Mary, que carece de aficiones y se queda sin nada que hacer cuando Stephen está trabajando, no se parece a Una Troubridge, la compañera sentimental de Hall, escultora que además tradujo las novelas de Colette al inglés. Hall dijo que lo único que utilizó de sí misma fueron las “emociones fundamentales que son características de los invertidos”.


title: El pozo de la soledad

text: Aunque la "Nota de la Autora" de Hall, al principio del libro, niega que cualquier personaje del mismo esté basado en alguien real, para el trabajo de Stephen como conductora de ambulancia describió las experiencias de guerra de su amiga Toupie Lowther, co-comandante de la única unidad de mujeres que sirvió en el frente de batalla en Francia. Lowther, al igual que Stephen, provenía de una familia aristocrática, adoptaba un estilo masculino en su vestimenta, y fue una gran esgrimista. Años después aseguró que el personaje de Stephen estaba basado en ella, lo cual podría haber sido en parte cierto.


title: El pozo de la soledad

text: En "El pozo de la soledad", el trabajo social en la guerra otorga a las lesbianas un papel digno dentro de la sociedad. La voz narrativa pide que esas contribuciones no sean olvidadas y predice que estas mujeres no volverán a esconderse: “en aquellos terribles años se formó un batallón que jamás volvería a desmembrarse”. Esta metáfora militar continúa más tarde en la novela, cuando los homosexuales en la posguerra parisina son repetidamente tratados como un “ejército desgraciado”. Hall invoca la imagen de un soldado en estado de shock para representar a los homosexuales como dañados psicológicamente por su condición de parias: “no son las bombas lo que altera los nervios de la invertida, sino ese terrible bombardeo silencioso al que la someten las baterías del buen pueblo de Dios”.


title: El pozo de la soledad

text: En la época de Hall, París era conocida por tener una comunidad homosexual relativamente grande y visible — en parte porque Francia, a diferencia de Inglaterra, no tenía leyes en contra de la homosexualidad masculina. Cuando Stephen viaja por primera vez a ese lugar, por consejo de su amigo Jonathan Brockett — personaje posiblemente basado en Noel Coward — ella aún no había hablado con nadie acerca de su "inversión". Brockett, actuando como su guía turístico, indirectamente le hace notar que lo sabe refiriendo una secreta historia lésbica que relacionaba a María Antonieta con la princesa de Lamballe.


title: El pozo de la soledad

text: Brockett presenta a Stephen a Valérie Seymour, quien — como Natalie Clifford Barney, la mujer que sirvió para inspirar el personaje— es la anfitriona de un salón literario en el cual muchos de los visitantes son homosexuales. Inmediatamente después de ese encuentro, Stephen anuncia que ha decidido establecerse en París; la casa que compra, y que se esconde detrás de un descuidado jardín, está en la Rue Jacob, la calle en la que Barney vivió y tuvo su salón de lectura. Stephen siente cierto recelo hacia Valérie, por lo que no visita su salón hasta después de finalizada la guerra, cuando Brockett la convence de que Mary se está aislando demasiado. Stephen describe a Valérie como una “criatura indestructible”, capaz de hacer sentir bien a quienes la rodean, al menos temporalmente: “todos se sentían muy normales y valientes cuando se encontraban junto a Valérie Seymour”. Tras "obnubilar" sus propias dudas, Stephen y Mary se ven arrastradas hacia el “solitario territorio” de la vida gay parisina, hasta que en el Bar Alec – el peor en una serie de depresivos clubes nocturnos – encuentran “los restos maltratados de unos hombres que, despreciados por el mundo, deben despreciarse a sí mismos sin ninguna esperanza - así parecía - de salvación”.


title: El pozo de la soledad

text: El retrato que Hall hace de la subcultura parisina hizo disentir a muchas personas familiarizadas con ella, incluidos sus propios amigos; Romaine Brooks la llamó “una mujer que se dedica a desenterrar gusanos pretendiendo ser una distinguida arqueóloga”. La correspondencia de Hall muestra que la visión negativa que tenía respecto a ciertos bares, como el Alec, y que expresó en "El pozo", era sincera, pero que ella también sabía que tales bares no representaban a toda la comunidad homosexual de París. Una crítica habitual es que su propia experiencia de la cultura lésbica no fue tan lamentable como la de Stephen. Centrándose en las miserias y describiendo su causa como una “constante persecución” de los “autoproclamados justos y correctos”, la autora intensificaba la urgencia de su ruego por un cambio de actitud.


title: El pozo de la soledad

text: Hall escribió "El pozo de la soledad" en parte para popularizar las ideas de sexólogos como Richard von Krafft-Ebing y Havelock Ellis, quienes consideraban la homosexualidad como un rasgo innato e inalterable: "inversión sexual congénita". En "Psychopathia Sexualis" (1886) de Krafft-Ebbing, el primer libro que Stephen encuentra en el estudio de su padre, se describe la "inversión" como un desorden degenerativo común en familias con enfermedades mentales. La exposición a estas ideas lleva a Stephen a describirse a sí misma y a otros "invertidos" como “fea y monstruosamente mutilados”. Con todo, textos posteriores como "Inversión sexual" (1896), de Havelock Ellis — quien contribuyó con un prólogo a "El pozo" —, describen la inversión simplemente como una diferencia, no como un defecto. Para 1901, Krafft-Ebing también había adoptado un punto de vista similar. Hall defendió sus ideas frente a las de los psicoanalistas, que veían la homosexualidad como una forma de desarrollo psicológico reprimido, y que algunos pensaban que se podía cambiar.


title: El pozo de la soledad

text: El término "inversión sexual" implica la inversión del rol de género. Las mujeres invertidas, en mayor o menor grado, se inclinaban hacia las costumbres y vestimentas tradicionalmente masculinas; de acuerdo con Krafft-Ebing, dichas mujeres tenían un “alma masculina”. Krafft-Ebing creía que las inversiones más extremas también exhibían características sexuales secundarias del sexo opuesto. La investigación de Ellis no pudo comprobar ninguna diferencia física, aunque se dedicó con gran empeño a buscarlas. Esta idea aparece con las inusuales proporciones físicas de Stephen al nacer y en la escena en el salón de Valérie Seymour, donde “el timbre de una voz, la estructura de un tobillo, la textura de una mano” revelan la inversión de los invitados. Algunas de las personas que Ellis y Krafft-Ebing clasificaron como invertidas probablemente serían ahora consideradas transgénero — particularmente un caso de estudio de Krafft-Ebing que figuraba bajo el seudónimo de Conde Sandor, quien se hacía pasar por hombre y experimentó una niñez similar a la de Stephen. Michael Dillon, quien en 1946 se convirtió en el primer transexual de mujer a hombre por medio de una cirugía que le permitió el cambio de sexo, usó a Stephen como ejemplo en un libro que escribió sobre sus experiencias. Algunos críticos argumentan ahora que Stephen Gordon sería en realidad transgénero y no lesbiana.


title: El pozo de la soledad

text: La existencia de mujeres femeninas en relaciones lésbicas planteaba un problema para esta teoría de la inversión, puesto que su atracción no podía ser explicada como una reversión de género. Ellis describió a dichas mujeres como objetos pasivos del deseo de las invertidas masculinas. Sin embargo, en la novela Mary persigue activamente a la reticente Stephen. Y aun cuando Stephen cree, al final de la misma, que Mary la abandona por una vida heterosexual con Martin Hallam, las intenciones de Mary no son desveladas. Su futuro sigue siendo desconocido y su identidad sexual, confusa.


title: El pozo de la soledad

text: Hall, quién se convirtió a la Iglesia católica en 1912, era devotamente religiosa. Creía también en la comunicación con los muertos, habiendo deseado poder convertirse en una médium, lo cual le trajo conflictos con la Iglesia, que condenaba el espiritualismo. Ambas creencias aparecen en esta novela.


title: El pozo de la soledad

text: Stephen, nacida en vísperas de la Navidad y llamada así en honor del primer mártir del cristianismo, sueña de niña que “de algún modo extraño y misterioso, [ella] era Jesús”. Cuando descubre que Collins, el objeto de su amor en la infancia, padece de bursitis en la rodilla por tanto fregar, ora para que esa afección le sea transferida a ella: “Jesús, quiero lavar a Collins con mi sangre... Quisiera ser su redentora, porque la amo y quiero sufrir por ella como tú sufriste por nosotros”. Este deseo infantil de convertirse en mártir anticipa el último sacrificio de Stephen por el bienestar de Mary. Después de que engaña a Mary para que la deje — por medio de un plan que lleva a Valerie a exclamar: “Estás hecha para convertirte en mártir”— Stephen, sola en su casa, ve el cuarto repleto de homosexuales, vivos, muertos, y aún no nacidos. Ellos le piden que interceda ante Dios por ellos, y finalmente la poseen. Es a través de esta voz colectiva como ella le demanda a Dios: “Danos también el derecho a existir”.


title: El pozo de la soledad

text: Después de que Stephen lea a Krafft-Ebing en la biblioteca de su padre, abre la Biblia al azar, y lee el Génesis 4:15: “Y el Señor puso una marca sobre Caín...” A lo largo de la novela, Hall usa la marca de Caín, un signo de vergüenza y exilio, como una metáfora de la situación de los invertidos. Su defensa de la homosexualidad toma la forma de un argumento religioso: Dios creó a los invertidos, luego la humanidad debe aceptarlos. El uso de imágenes religiosas provocó el enojo de quienes se oponían al libro, pero la visión de Hall de la inversión como un estado concedido por Dios tuvo una gran influencia en el lenguaje de las reivindicaciones de los derechos LGBT.


title: El pozo de la soledad

text: Tres editores elogiaron la calidad de "El pozo de la soledad", pero rechazaron publicarlo. Tras dichas negativas, el agente de Hall envió el manuscrito a Jonathan Cape, quien, aunque receloso acerca de la publicación de un libro controvertido, vio el potencial que el libro tenía para convertirse en un éxito comercial. Cape hizo una primera tirada de 1500 copias, cuyo precio era de quince chelines por libro (casi dos veces superior al de una novela media) para hacerlas menos atractivas ante quienes solo buscaban sensacionalismo. La publicación, originalmente programada para el otoño de 1928, se cambió cuando descubrieron que otra novela de temática lésbica, "Mujeres extraordinarias" de Compton Mackenzie, iba a ser publicada en septiembre. Aunque los dos libros demostrarían tener poco en común, Hall y Cape consideraron que "Mujeres extraordinarias" representaba una competencia, y querían superarlo en ventas. "El pozo" apareció el 27 de julio, con una tapa negra en la que se veía una discreta y simple chaqueta. Cape envió copias solo a aquellos periódicos y revistas que pensó que manejarían el tema de una forma no sensacionalista.


title: El pozo de la soledad

text: Las primeras opiniones fueron diversas. Algunos críticos encontraron que la novela tenía un discurso demasiado moralista; varios, incluido Leonard Woolf, sostenían que estaba muy mal estructurada, y algunos aducían descuido en el estilo. Otros, no obstante, elogiaron su sinceridad y su valor artístico, y otros expresaron empatía por los argumentos morales de Hall. En las tres semanas anteriores a la aparición de la novela en las librerías, ningún crítico llamó para su supresión o para sugerir que no fuera publicado. Una revisión en el semanario "T.P. & Casell" no previó dificultades para "El pozo": “Uno no puede decir si el efecto que tendrá este libro en la actitud del público será de silencio o burlas, pero cada lector estará de acuerdo con el prefacio del señor Havelock Ellis, cuando dice que ‘las situaciones conmovedoras se tratan con una completa ausencia de ofensa’”.


title: El pozo de la soledad

text: James Douglas, editor del diario " Sunday Express ", estaba en contra del libro. Douglas era un dedicado moralista, un exponente de una corriente cristiana que procuraba fortalecer a la Iglesia por medio de la promoción de la salud física y la masculinidad. Sus polémicos editoriales sobre temáticas como el voto femenino y la novela moderna (“Modernos novelistas del sexo”) - que compartían las páginas del "Sunday Express" con trivialidades, confesiones de asesinatos y reportajes sobre la vida amorosa de grandes hombres y mujeres del pasado – ayudaron a la familia de diarios del Express a prosperar en la implacable guerra de circulación de finales de la década de 1920.


title: El pozo de la soledad

text: La campaña de Douglas contra "El pozo de la soledad" comenzó el sábado 18 de agosto, con un cartel de avance en el "Daily Express" que prometía exponer “un libro que debería ser suprimido”. En su editorial del día siguiente, Douglas escribió que “la inversión sexual y la perversión” se habían hecho ya demasiado visibles y que la publicación de "El pozo" traería a la sociedad la necesidad de “limpiarse a sí misma de la lepra de esos leprosos”. Para Douglas la visión de la homosexualidad que la sexología tenía era una seudociencia, incompatible con la doctrina cristiana de la libre voluntad; en su lugar, sostenía, los homosexuales estaban malditos por decisión propia – lo que significaba que otros podían ser corrompidos por “su propaganda”. Sobre todo, los niños debían ser protegidos de esto: “Preferiría darle a un chico o a una chica saludable una botella de ácido prúsico antes que esta novela. El veneno mata el cuerpo, pero el veneno moral mata el alma”. Invitó a los editores a retirar el libro y al Ministro del Interior británico o "Home Secretary" a tomar cartas en el asunto si los editores no lo hacían.


title: El pozo de la soledad

text: En lo que Hall ha descrito como un acto de “imbecilidad unida a un pánico momentáneo”, Jonathan Cape envió una copia de "El pozo" al Ministro del Interior para obtener su opinión, ofreciendo retirar el libro si era de interés público hacerlo. El Ministro del Interior era entonces William Joynson-Hicks, un conservador conocido por sus severas medidas en contra del alcohol, los clubes nocturnos y las apuestas, así como también opositor de la versión revisada del libro anglicano de oraciones "The Book of Common Prayer". Tardó solo dos días en responder que "El pozo" era “gravemente perjudicial para el interés público”; si Cape no lo retiraba voluntariamente, se iniciaría un proceso criminal.


title: El pozo de la soledad

text: Cape anunció que había interrumpido la publicación, pero secretamente negoció los derechos con Pegasus Press, un editor de lengua inglesa en Francia. Su socio Wren Howard llevó los moldes de impresión a París, y el 28 de septiembre Pegasus Press estaba enviando su edición a Leopold Hill, un vendedor de Londres, quien actuó como distribuidor. Con la publicidad se incrementó la demanda y el libro se vendía con rapidez, pero la reaparición de "El pozo" en los estantes de las librerías pronto llamó la atención del Ministro del Interior, que emitió una orden para que los cargamentos de libros se incautaran.


title: El pozo de la soledad

text: Un envío de 250 copias fue detenido en Dover, donde el presidente de un Tribunal de Costumbres permitió que continuase. Él había leído la novela y la consideraba un buen libro, en absoluto obsceno, por lo que decidió no tomar parte en su supresión. El 19 de octubre liberó las copias incautadas para que fuesen entregadas en el local de Leopold Hill, donde la Policía Metropolitana estaba esperando con una orden de registro. Hill y Cape fueron convocados para comparecer ante la Corte de Magistrados de Bow Street, en donde debían mostrar las causas por las cuales los libros no debían ser destruidos.


title: El pozo de la soledad

text: Desde su comienzo, la campaña del "Sunday Express" llamó la atención de otros periódicos. Algunos apoyaron a Douglas, incluidos el "Sunday Chronicle", "People" y "Truth". El "Daily News" y el "Westminster Gazette" publicaron reseñas que, sin mencionar las acciones de Douglas, decían que la novela “presenta como mártir a una mujer atrapada por el vicio de la inmoralidad”. De cualquier forma, la mayor parte de la prensa británica defendió "El pozo". El diario "The Nation" sugirió que el "Sunday Express" había comenzado esa campaña solo porque era agosto, la época del año en que las buenas historias escasean. Las críticas del "Country Life" y el "Lady’s Pictorial" fueron positivas. Arnold Dawson del "Daily Herald", un periódico laborista, denominó a Douglas “periodista sensacionalista”; dijo que nadie le daría ese libro a un niño, ningún niño querría leerlo, y cualquiera que lo hiciera no encontraría en él nada perjudicial. Dawson también publicó una áspera crítica, escrita por H. G. Wells y George Bernard Shaw, en la que se condenaba la actuación del Ministerio del Interior, y comenzó una contra-campaña que ayudó a Hall a obtener manifestaciones de apoyo de la Unión Nacional de Trabajadores del Ferrocarril y de la Federación de Mineros del Sur de Gales.


title: El pozo de la soledad

text: Leonard Woolf y E. M. Forster bosquejaron una carta de protesta contra la supresión de "El pozo", consiguiendo para la misma una lista de defensores que incluían a Shaw, T. S. Eliot, Arnold Bennet, Vera Brittain y Ethel Smyth. Pero según Virginia Woolf, el plan decayó cuando Hall objetó la redacción de la carta, insistiendo en que ésta mencionase el “mérito artístico – incluso genialidad” de su libro. El romanticismo sentimental de "El pozo", su estructura tradicional y su estilo ampuloso no casaban bien con la estética modernista; así, no todos los que estaban dispuestos a defender la obra en nombre de la libre expresión literaria estaban igualmente dispuestos a elogiar su calidad artística. La petición redujo la misiva inicial a una pequeña carta en la revista "Nation and Athenaeum", firmada por Forster y Virginia Woolf, que se centraba en el efecto de desánimo que la censura ejercía sobre los escritores.


title: El pozo de la soledad

text: El agente de Cape, Harold Rubinstein, envió ciento sesenta cartas a potenciales testigos, muchos de los cuales se mostraron reacios a participar en el proceso; según Virginia Woolf, "generalmente lo rechazaban, achacando su decisión al corazón enfermo de un padre o a una prima que va a tener gemelos". Alrededor de cuarenta se presentaron el día del juicio, incluyendo a la propia Virginia Woolf, Forster y diversas figuras, como el biólogo Julian Huxley; Lawrence Housman, de la Sociedad de Sexología Británica; Robert Cust JP del Consejo de Moralidad de Londres; Charles Ricketts, de la Real Academia de Arte, y el rabino Joseph Frederick Stern, de la sinagoga de East London. A ninguno de ellos se le permitió exponer su visión de la novela. Según el Acta de Publicaciones Obscenas de 1857, el Magistrado principal sir Chartres Biron era libre de decidir (y decidió) si el libro era obsceno sin escuchar antes ningún testimonio al respecto. “No creo que la gente deba expresar una opinión sobre algo que es cuestión de decisión de la corte”, dijo. Puesto que la propia Hall no estaba sometida a juicio, el libro no tenía derecho a su propia defensa, y Norman Birkett, abogado de Cape, había persuadido a Hall de que no tratase de hacerlo por sí misma.


title: El pozo de la soledad

text: Birkett llegó a la corte con dos horas de retraso. En defensa del libro, intentó alegar que la relación expuesta entre mujeres era puramente platónica, a lo cual Biron replicó diciendo: “He leído el libro”. Hall, quien antes del juicio había solicitado a Birkett que no “vendiese a los invertidos en defensa nuestra”, aprovechó un receso para advertirle que si seguía insistiendo en que el libro no tenía contenido lésbico ella misma se levantaría y le diría al magistrado la verdad antes de que alguien pudiera detenerla. Birkett se vio forzado a retractarse. En su lugar, arguyó que el libro era de buen gusto, y que poseía grandes méritos literarios. James Melville, representando a Leopold Hill, tomó una postura similar: el libro había sido “escrito con una venerable intención”, no para inspirar pensamientos libidinosos, sino para examinar una cuestión social. El tema en sí mismo no debía ser prohibido, y el tratamiento que el libro le daba al mismo era irreprochable.


title: El pozo de la soledad

text: En el juicio, Biron aplicó el test de obscenidad de Hicklin: un trabajo es obsceno si tiende a “depravar y corromper a aquellos cuyas mentes están abiertas a esas influencias inmorales”. Su sentencia sostenía que el mérito literario de la novela era irrelevante, porque un libro bien escrito pero obsceno era incluso más dañino que uno mal escrito. Un libro que describía la “degradación física y moral, que la indulgencia en aquellos vicios debe necesariamente incluir” podía ser permitido, pero ninguna persona en su sano juicio podía decir que una súplica para el reconocimiento y tolerancia de los invertidos no era obscena. El magistrado ordenó que el libro se destruyera y que la defensa pagara los costes del juicio.


title: El pozo de la soledad

text: Hill y Cape apelaron ante el Tribunal de lo Penal de Londres. El fiscal, el procurador general de la República Sir Thomas Inskip, solicitó el testimonio de expertos en biología y medicina y del escritor Rudyard Kipling. Pero la mañana en la que Kipling debía presentarse en el juicio, Inskip le dijo que no sería necesario. James Melville había telegrafiado a los testigos de la defensa la noche anterior para decirles que no fueran. El jurado que escuchó la apelación, compuesto por doce magistrados, tuvo que confiar en los pasajes que Inskip leyó para ellos para que conocieran la temática del libro, dado que el Director de Procesamientos Públicos se negó a darles copias para su lectura. Después de deliberar solo durante cinco minutos, mantuvieron la decisión de Biron.


title: El pozo de la soledad

text: "El hundimiento de la soledad", una sátira anónima escrita en verso y perteneciente a “varias manos”, apareció a fines de 1928. Se ocupó de satirizar a ambos bandos de la controversia generada en torno a "El pozo de la soledad", aunque su principal objetivo fueron Douglas y Joynson-Hicks, “Dos Hombres "Buenos" — sin importar su intelecto”. Sin embargo, la introducción, hecha por el periodista P. R. Stephensen, describía la discusión moral de ‘‘El pozo’’ como “débil” y descalificaba a Havelock Ellis, denominándolo “psicópata”. "El hundimiento de la soledad" apoyaba la visión del lesbianismo como algo innato:


title: El pozo de la soledad

text: "Aunque Safo ardió con una llama particular"


title: El pozo de la soledad

text: "Dios la entiende, lo debemos imitar,""Y de tales excentricidades decir" "“Esto es verdad, es compasión: fue concebida así”".


title: El pozo de la soledad

text: Con todo, "El hundimiento de la soledad" retrataba a Hall como una moralista sin sentido del humor, que tenía mucho en común con los detractores de su novela. Una ilustración, que insinuaba el martirio religioso expresado en "El pozo", mostraba a Hall clavada en una cruz. La imagen horrorizó a la escritora; la culpa que sintió al ser representada de esa manera en dicho dibujo, que entendió como blasfemo, la llevó a elegir un argumento religioso para su siguiente novela, "The Master of the House".


title: El pozo de la soledad

text: La editorial Alfred A. Knopf, Inc. había planeado publicar "El pozo de la soledad" en los Estados Unidos al mismo tiempo que Cape lo hacía en el Reino Unido. Pero después de que Cape pospusiera la publicación, Knopf se encontró ante la disyuntiva de imprimir un libro que había sido retirado de su propio país, por lo cual decidió no llevar a cabo la edición, diciéndole a Hall que nada de lo que hiciesen podría evitar que el libro fuese tratado como pornografía.


title: El pozo de la soledad

text: Cape vendió los derechos en los Estados Unidos a la recién formada casa editorial de Pascal Covici y Donald Friede. Friede había escuchado rumores acerca de "El pozo" en una fiesta en la casa de Theodore Dreiser e inmediatamente decidió adquirir sus derechos. Había vendido previamente una copia de la novela de Dreiser, "An American Tragedy" ("Una tragedia americana"), a un oficial de policía de Boston para intentar crear un precedente en un caso de censura, caso que perdió, para posteriormente perder también la apelación. Friede tomó un préstamo bancario de diez mil dólares para mejorar la oferta de 7,500 dólares que otro editor había hecho sobre "El pozo", y reclutó a Morris Ernst, cofundador de la Unión Americana por las Libertades Civiles, para defender al libro de las batallas legales. Friede invitó a John Saxton Sumner, de la Sociedad Neoyorquina para la Supresión del Vicio, a que le comprara una copia en persona, para asegurarse de que él (y no cualquier librero) sería el único procesado. Además de eso, viajó a Boston para darle otra copia a la “Watch and Ward Society”, tanto con el fin de desafiar la censura literaria como con el de generar más publicidad, pero se sintió desilusionado cuando le dijeron que no veían nada malo en el libro.


title: El pozo de la soledad

text: En Nueva York, Sumner y varios detectives de la policía incautaron en las oficinas de los editores 865 copias de "El pozo de la soledad", y Friede recibió una multa por vender una publicación obscena. En el momento del allanamiento, Covici y Friede ya habían sacado de Nueva York las placas de impresión, para así poder continuar editando el libro. En el momento en el que el caso se convirtió en un juicio, el material ya llevaba seis reimpresiones. A pesar de su precio de cinco dólares — costaba el doble que una novela promedio —, vendió más de cien mil copias en el primer año.


title: El pozo de la soledad

text: En los Estados Unidos, así como en el Reino Unido, se aplicó la prueba de obscenidad de Hicklin, pero la jurisprudencia de Nueva York había establecido que los libros debían ser juzgados por sus efectos sobre los adultos antes que sobre los niños, y que el mérito literario de los mismos era relevante. Ernst obtuvo declaraciones de distintos autores, incluyendo a Dreiser, Ernest Hemingway, H. L. Mencken, Upton Sinclair, Ellen Glasgow y John Dos Passos. Para asegurarse de que estos testimonios serían escuchados, incorporó las opiniones en su alegato. Sus argumentos se apoyaron en la comparación con el caso del libro "Mademoiselle de Maupin", del escritor Théophile Gautier, obra que fue absuelta de obscenidad en un juicio llevado a cabo en 1922. "Mademoiselle de Maupin" describía una relación lésbica de una forma más explícita que la relatada en "El pozo". De acuerdo con Ernst, "El pozo" tenía mejores valores sociales porque su tono era más serio y además hacía un llamado contra la incomprensión y la intolerancia.


title: El pozo de la soledad

text: En una opinión publicada el 19 de febrero de 1929, el magistrado Hyman Bushel declinó la posibilidad de tomar en cuenta las cualidades literarias del libro y dijo que "El pozo" estaba “calculado para depravar y corromper mentes abiertas con sus influencias inmorales”. Según las leyes de Nueva York, sin embargo, Bushel no podía dictaminar; solo podía reenviar el caso, con ciertas instrucciones acerca de los procedimientos, a la Corte de Sesiones Especiales de Nueva York, donde sería juzgado. El 19 de abril, la Corte publicó una sentencia de tres párrafos que indicaba que el tema tratado por "El pozo" — un “delicado problema social” — no violaba la ley a menos que estuviese escrito con un fin obsceno. Después de “una lectura cuidadosa del libro completo”, lo liberaron de todos los cargos.


title: El pozo de la soledad

text: Covici y Friede importaron, tras el dictamen, una copia de la edición de Pegasus Press desde Francia como una forma adicional de confirmar que el dictamen de la resolución judicial era firme y de consolidar sus derechos sobre el libro en EE. UU. La aduana frenó el ingreso del libro al país, lo cual también podría haber evitado que fuera distribuido de estado en estado. No obstante, el Juzgado de Aduanas de Estados Unidos determinó que el libro no contenía “una palabra, frase, oración o párrafo que pudiera verdaderamente ofender al pudor”.


title: El pozo de la soledad

text: La edición de Pegasus Press seguía estando disponible en Francia, y algunas copias consiguieron llegar al Reino Unido. En una “Carta desde París”, publicada en The New Yorker, Janet Flanner comentó que los vendedores ambulantes las vendían en gran cantidad a pasajeros que viajaban a Londres en la línea de trenes "La Fleche D’Or".


title: El pozo de la soledad

text: En 1946, tres años después de la muerte de Hall, su pareja Troubridge quiso incluir "El pozo" en una edición conmemorativa que compilaba los trabajos de la escritora. Peter Davies, de Windmill Press, escribió al consejero legal del Ministerio del Interior para preguntar si la administración laborista de la época, después de la guerra, permitiría que el libro se publicara de nuevo. Aunque Troubridge no lo supo, añadió una posdata en la que decía: "La verdad es que no me entusiasma la idea de publicar "El pozo de la soledad" y me siento más que nada aliviado por la falta de entusiasmo que encuentro en los círculos oficiales". El Ministro del Interior, James Chuter Ede, le dijo a Troubridge que cualquier editor que reimprimiese el libro corría el riesgo de ser procesado. En 1949, de cualquier modo, Falcon Press sacó al mercado una nueva edición que no tuvo problemas con la justicia.


title: El pozo de la soledad

text: "El pozo" ha sido impreso de forma continuada después de esto y traducido al menos a catorce idiomas. En los años 60 continuaba vendiendo un promedio de 100.000 copias por año solamente en los Estados Unidos. En 1972, volviendo la vista hacia la controversia pasada, Flanner hizo una observación acerca de lo increíble que le parecía que un libro “tan inocente” como "El pozo" pudiera haber creado semejante escándalo. En 1974, el libro se leyó al público británico en el programa de radio "Book at Bedtime" ("Un libro a la hora de dormir"), emitido por la BBC.


title: El pozo de la soledad

text: Otras tres novelas de temática lésbica fueron publicadas en Inglaterra en 1928: "The Hotel" (cuya traducción sería “El hotel”) de Elizabeth Bowen, "Orlando" de Virginia Woolf, y la novela satírica "Extraordinary Women" (Mujeres extraordinarias) escrita por Compton Mackenzie. Ninguna de esas obras sufrió algún tipo de censura. "The Hotel", como otras novelas anteriores en las que los críticos han encontrado temas lésbicos, halló una gran reticencia en su acogida, mientras que "Orlando" podría haber sido protegida por su alegre estilo modernista. El Ministerio del Interior consideró la posibilidad de procesar a "Mujeres Extraordinarias", pero concluyó que este libro carecía de la “seriedad” que sí poseía "El pozo" y no inspiraría a los lectores a adoptar “esas prácticas allí tratadas”. Con esto Mackenzie se sintió desilusionado, puesto que esperaba que un caso de censura incrementase las ventas de su libro. A pesar de la publicidad que se generó intentando sacar provecho de la controversia creada por "El pozo de la soledad", anunciando que Radclyffe Hall había servido como modelo para uno de los personajes, "Mujeres extraordinarias" vendió solo dos mil copias.


title: El pozo de la soledad

text: Una cuarta novela publicada ese mismo año, "El almanaque de las mujeres" ("Ladies Almanack"), de la escritora americana Djuna Barnes, no solo contenía un personaje basado en Radclyffe Hall, sino también pasajes que podrían ser interpretados como una respuesta a algunos de "El pozo". "Ladies Almanack" es una novela basada en hechos reales sobre un círculo lésbico artístico y literario en París; está escrito en un estilo arcaico cercano al de François Rabelais, y su protagonista, basada en Natalie Barney, es la dama Evangeline Musset. Igual que Sir Phillip pasea por su estudio mientras se preocupa por Stephen, el padre de Musset "camina por su biblioteca vestido con la más normal de las camisetas de pijama". Cuando, al contrario que Sir Phillip, este padre se enfrenta a su hija, ella responde confiada: "Vos, mi buen guardián, esperabais un hijo cuando yacisteis sobre vuestra elegida... ¿Acaso no estoy cumpliendo vuestro deseo? ¿Y no es esto lo más encomiable, ver que lo hago sin las herramientas para el intercambio, y sin quejarme siquiera?". El libro de Barnes es mucho más explícito en el trato de la sexualidad que el de Radclyffe Hall; su estilo críptico, lleno de bromas con doble sentido y un lenguaje muy ornamentado, podrían haber sido premeditados para disfrazar su contenido y evitar atraer la atención de los censores. De cualquier manera, este libro no podía ser procesado por el Ministerio del Interior, dado que solo fue publicado en Francia, en una edición de pocos ejemplares. No se distribuyó más extensamente hasta 1972.


title: El pozo de la soledad

text: En 1921, Lord Birkenhead, el Lord Canciller del gobierno británico, había propuesto una ley que habría criminalizado el lesbianismo, alegando que “de cada mil mujeres… novecientas noventa y nueve ni siquiera han oído nunca un susurro acerca de estas prácticas”. De hecho, el conocimiento del lesbianismo había ido gradualmente creciendo desde la Primera Guerra Mundial, pero aún seguía siendo un tema del que muchas personas jamás habían oído hablar, o que quizás solo preferían ignorar. "El pozo de la soledad" convirtió la inversión sexual en un tema de conversación común por primera vez. La prohibición del libro llamó tanto la atención sobre el tema que se suponía que había que silenciar que dejó a las autoridades británicas con ciertos recelos hacia la posterior censura de otros libros que contuvieran temática lésbica. En 1935, después de una queja presentada contra el libro "La mujer soltera y sus problemas emocionales", una nota del Ministerio del Interior expreso que: “Es notorio que el proceso contra "El pozo de la soledad" dio como resultado una infinitamente mejor publicidad sobre el lesbianismo que la que se hubiera hecho si el libro no hubiese sido procesado”.


title: El pozo de la soledad

text: James Douglas ilustró su denuncia contra "El pozo" con una fotografía de Radclyffe Hall vestida con esmoquín de seda y sombrero, sosteniendo un cigarrillo y un monóculo. La escritora solía vestir faldas rectas hasta la rodilla, pero los siguientes artículos del periódico cortaron la foto de manera que era difícil distinguir que no llevaba pantalones. Las vestimentas que Hall acostumbraba usar no eran escandalosas en la década de 1920; el cabello corto era ya común en las mujeres, y la combinación de chaquetas entalladas y faldas cortas formaba parte de una moda reconocida, discutida en las revistas como el estilo “severamente masculino”. Algunas lesbianas, como Hall, adoptaron ese estilo como una manera de señalar su sexualidad, pero este era un código que solo unos pocos sabían interpretar. Con la controversia generada sobre "El pozo de la soledad", Hall se convirtió en el rostro público de la inversión sexual, y todas aquellas mujeres que preferían las modas masculinas cayeron bajo un nuevo escrutinio. La periodista lesbiana Evelyn Irons — quien consideraba el estilo de Hall “bastante femenino” comparado con el suyo propio — comentó que después de la publicación de "El pozo", los camioneros le gritaban a cualquier mujer por la calle que vistiera cuello alto y corbata: “oh, usted es la Srta. Radclyffe Hall”. Para algunas, la nueva visibilidad fue bienvenida: cuando Hall habló en un almuerzo formal en 1932, la audiencia estaba repleta de mujeres que imitaban su estilo. Pero en un estudio acerca de mujeres lesbianas realizado en Salt Lake City entre los años 1920 y 1930, la mayoría lamentó la publicación de "El pozo", porque había llamado una atención que consideraban innecesaria sobre ellas.


title: El pozo de la soledad

text: En un estudio realizado entre la clase trabajadora de la comunidad lésbica de Buffalo, Nueva York, entre 1940 y 1950, "El pozo de la soledad" fue el único trabajo de la literatura lésbica que habían leído o del cual habían escuchado hablar. Para muchas jóvenes homosexuales en los años cincuenta, este era el único recurso de información acerca del lesbianismo. El reconocimiento que obtuvo el nombre de "El pozo" hizo que fuera posible encontrar el libro en librerías, aun cuando éstas todavía no poseían secciones dedicadas a la literatura LGBT. En 1994, un artículo en "Feminist Review" hizo notar que "El pozo" “regularmente aparece en historias de mujeres que están saliendo del armario — y no en aquellas de lesbianas ya declaradas”. Esto fue luego objeto de burlas: Ferry Castle dijo que “como muchas lesbianas amantes de los libros, debí haber perdido gran parte de mi vida adulta haciendo bromas acerca de él”, y Mary Renault, quien lo leyó en 1938, recordó haberse reído con su “seria carencia de sentido del humor” y su “impermisible permisibilidad con la autocompasión”. Produjo además respuestas emocionales de gran alcance, tanto positivas como negativas. Una mujer expresó su enojo por cómo "El pozo" podía afectar a aquellas “lesbianas que comenzaban a emerger solitarias”, “escribiendo una nota en un ejemplar del libro de una biblioteca, para decirles a otras lectoras que el amor entre mujeres puede ser maravilloso”. Una superviviente del holocausto dijo: “recordando este libro, quise vivir lo suficiente como para poder besar a otra mujer”.


title: El pozo de la soledad

text: En los años setenta y a principios de los ochenta, cuando las feministas homosexuales rechazaban las identidades de lesbianas femeninas y masculinas (denominadas comúnmente en el mundo anglosajón como "femme" y "butch") que la novela de Hall había ayudado a definir, escritoras como Jane Rule y Blanche Wiesen Cook criticaron "El pozo" por definir al lesbianismo en términos de masculinidad, así como por la presentación que hacía de la vida de las lesbianas como “carente de felicidad”. En críticas más recientes, las condenas al retrato que Hall hace de las lesbianas masculinas han dejado paso a intentos de ubicar la novela en su contexto histórico, pero la reputación de "El pozo" como “la novela lésbica más depresiva jamás escrita” persiste y sigue siendo controvertida. Algunos críticos ven el libro como una forma de reforzar las creencias de los homófobos, mientras que otros insinúan que la tragedia descrita en el libro y la forma en que muestra el sentimiento de vergüenza son precisamente sus aspectos más convincentes.


title: El pozo de la soledad

text: Las ideas y actitudes mostradas en "El pozo" ahora les resultan poco actuales a muchos lectores, y pocos críticos son los que elogian su calidad literaria. Sin embargo, continúa siendo sometida a la revisión de los críticos, provocando una fuerte identificación y una intensa reacción emocional por parte de algunas lectoras, y evocando un alto nivel de implicación personal por parte de los críticos.


title: El pozo de la soledad

text: Wilette Kershaw, una actriz estadounidense que estaba representando obras prohibidas en París, propuso realizar una dramatización de "El pozo de la soledad". Hall aceptó un anticipo de 100 libras por dicha obra, pero cuando ella y Troubridge vieron actuar a Kershaw, la encontraron demasiado femenina para el rol de Stephen. Hall intentó anular el contrato, pero Kershaw se negó a ello. La representación se llevó a cabo por primera vez el 2 de septiembre de 1930. En los créditos no aparecía el nombre de ningún dramaturgo por la adaptación del libro, lo cual parecía indicar que la propia Hall la había escrito, aunque en realidad ésta había corrido a cuenta de un exmarido de Kershaw, quien modificó la obra para que resultara más optimista. De acuerdo con Janet Flanner, quién cubrió la apertura para la revista americana "The New Yorker", Kershaw “suplió con vestuario lo que le faltaba en psicología”, utilizando botas de diseño, pantalones bombachos y un látigo para montar. Hacia el final de la obra cambiaba sus vestimentas por un vestido blanco que utilizaba en el último discurso, en donde “pedía la compasión, ‘que ya se usa en los terremotos y con los asesinos’, para intentar tolerar una calamidad de menor importancia, como lo era el lesbianismo de su personaje, Stephen Gordon”. Hall amenazó con llevarles a juicio para intentar frenar la producción, pero la solución del asunto llegó pronto, ya que la obra dejó de representarse pocas noches después de su primera función. La escaramuza pública entre Hall y Kershaw incrementó las ventas de la novela.


title: El pozo de la soledad

text: Una película francesa de 1951, cuya historia se desarrollaba en un internado para señoritas, se distribuyó en Estados Unidos con el nombre de "The Pit of Loneliness" (cuya traducción literal sería “El hoyo de la soledad”). Se le dio dicho nombre intentando aprovechar la notoriedad que había alcanzado "El pozo", aunque en realidad estaba basada en la novela "Olivia", escrita por Dorothy Bussy. "Olivia" también fue el nombre que el film recibió en países de habla hispana. Otra película de mediados de 1930, "Children of Loneliness", se anunció como «inspirada en» "El pozo", pero poco de la novela de Hall podía verse en la historia de una lesbiana masculina que pierde su visión a causa de un ácido y que es arrollada por un camión, lo cual deja libre a su joven e inocente compañera de habitación (a la cual había seducido) para encontrar el amor junto a un deportista. Un crítico del "Motion Picture Herald" informó de que durante la exhibición de la película en Los Ángeles en 1937, una persona que se autodenominaba “doctor” aparecía después de la presentación vendiendo folletos que decían explicar la homosexualidad. Dichos folletos fueron considerados literatura obscena, lo cual propició el arresto de dicho vendedor.


title: El pozo de la soledad

text: En 1985, la escritora, actriz y locutora mexicana Nancy Cárdenas, dirigió un montaje teatral basado en la novela. La obra se representó en el Teatro Fru Fru de la Ciudad de México y fue interpretada por las actrices mexicanas Irma Serrano y Sonia Infante.


title: Provincia Cisplatina

text: Provincia Cisplatina o Estado Cisplatino fue el nombre dado a la región de la actual República Oriental del Uruguay entre 1817 y 1828, cuando estaba bajo el control del Reino Unido de Portugal, Brasil y Algarve y, posteriormente, del Imperio del Brasil. Desde la perspectiva luso-brasileña el territorio se encontraba aquende ("de este lado") el Río de la Plata y de allí deriva el nombre.


title: Provincia Cisplatina

text: Durante este período la provincia estuvo gobernada por el militar Carlos Federico Lecor.


title: Provincia Cisplatina

text: El Tratado de Tordesillas trazó una línea de polo a polo que asignó a la corona de Portugal una porción de América del Sur. Esa porción, el Brasil, tenía un límite no demarcado con precisión con las áreas asignadas a España, por lo cual surgieron conflictos territoriales. Esos conflictos llegaron a ser muy graves en la zona del Río de la Plata, especialmente a partir de la fundación portuguesa de Colonia del Sacramento en 1680.


title: Provincia Cisplatina

text: Desde entonces, Portugal pretendió expandir sus dominios sobre el Río de la Plata e incluso dominar toda la Banda Oriental. La fundación del Virreinato del Río de la Plata en 1776 se debió a la necesidad de frenar las ambiciones portuguesas. La capital del virreinato, Buenos Aires, fue dotada de abundantes fuerzas militares. En la Banda Oriental, la ciudad de Montevideo fue amurallada y contaba también con una fuerte guarnición militar.


title: Provincia Cisplatina

text: En la primera década de 1800 Brasil era el principal rival y potencial enemigo del Virreinato del Río de la Plata. En 1801 Portugal incorporó las Misiones Orientales con las tierras de Brasil, sin que las fuerzas de Buenos Aires pudieran hacer nada para impedirlo o recuperarlas. El 12 de agosto de 1807 el príncipe regente de Portugal, futuro Juan VI de Portugal, recibió un ultimátum conjunto de España y Francia: en veinte días debía declarar la guerra a Gran Bretaña y cerrar todos los puertos a sus buques, además de expulsar a su embajador y detener a todos sus súbditos. Apurado por la urgencia de la amenaza, Juan anunció al embajador británico, Lord Strangford, que simularía un estado de guerra con Gran Bretaña, para ganar tiempo.


title: Provincia Cisplatina

text: El ministro de relaciones exteriores británico, George Canning, propuso en cambio otro plan: el traslado de toda la Corte portuguesa y la familia real a Brasil. El 22 de octubre, Canning y el embajador portugués Domingo Souza Coutinho firmaron el tratado por el que se establecía:


title: Provincia Cisplatina

text: Apenas llegada a Brasil, la corte portuguesa dio nuevo impulso a las ambiciones expansionistas contra las vecinas posesiones españolas, especialmente sobre el Río de la Plata. El más entusiasta partidario de esa política expansiva fue el ministro de Negocios Exteriores y Guerra, Rodrigo de Sousa Coutinho, conde de Linhares, que se proponía lisa y llanamente anexar al Brasil toda la Banda Oriental. Souza Coutinho llegó a iniciar la reunión de un poderoso ejército de invasión hacia el sur.


title: Provincia Cisplatina

text: Souza Coutinho escribió a su hermano:


title: Provincia Cisplatina

text: En consonancia con esa política, el brigadier Joaquín Javier Curado fue enviado al Río de la Plata, con un ultimátum a sus autoridades, en el que ofrecía en nombre de su soberano tomar el cabildo y el pueblo de la ciudad de Buenos Aires y todo el virreinato bajo su Real Protección. Caso contrario se desataría la guerra, ya que su rechazo significaría tener que "hacer causa común con su poderoso aliado", es decir, con Gran Bretaña.


title: Provincia Cisplatina

text: La noticia de las abdicaciones de Bayona produjo un cambio de planes y Souza Coutinho pensó que la nueva situación le permitiría a su rey apoderarse, ya no de la Banda Oriental, sino de todo el Virreinato del Río de la Plata, con el cual el Brasil compartía alrededor de 4.000 kilómetros de fronteras. El instrumento de su política iba a ser la esposa del príncipe regente, residente también en Río de Janeiro, Carlota Joaquina de Borbón, hermana mayor de Fernando VII de España. Por otro lado, residía también en Río de Janeiro su primo Pedro Carlos de Borbón, hijo de Gabriel de Borbón, hermano del Rey Carlos IV.


title: Provincia Cisplatina

text: Simultáneamente con los planes de Souza Coutinho, otros dos personajes estaban haciendo planes: la infanta Carlota Joaquina y el comandante de la escuadra británica en el Brasil, lord William Sidney Smith. Este era un admirador de la princesa y dirigió, junto con ella, un plan ambicioso. Carlota Joaquina reclamó el trono español y, dado que no podía ir a reclamarlo en la porción europea de su reino, comenzaría por las dependencias americanas, sobre todo por la más cercana, el Río de la Plata.


title: Provincia Cisplatina

text: Tras darlo a revisar por Sidney Smith, Carlota redactó dos documentos iguales, firmados por ella y el príncipe Pedro Carlos, para presentarlos al príncipe regente. Se trataba de la ""Justa Reclamación"", por la que solicitaban a don Juan su protección ante la usurpación napoleónica, para conservar los derechos de su familia en la América española, ocupando el trono como regente del reino de España en los virreinatos y capitanías generales americanas.