title: Pecas Mónaco

text: Realizador de un extensísimo repertorio de música digital que incluye más de 200 títulos de temas de todos los tiempos, actualmente realiza videos musicales de su autoría acompañado de nuevas figuras del espectáculo nacional e internacional, material que sigue la actual moda de realizaciones denominadas videos musicales de reconocida jerarquía y que son traducidos a todos los idiomas. Durante este tiempo, se ha dedicado a la realización de versiones de temas internacionales en inglés, incluyendo canciones de Elvis Presley y Frank Sinatra entre otros. La mayoría de estos han sido realizados motivado únicamente por su pasión por el arte. Hoy se dedica a rehacer clásicos del pasado.


title: Pecas Mónaco

text: Pecas Mónaco es un entusiasta seguidor de la ciencia, especialmente la teoría de la evolución, la biología en general y la Genética. Además está interesado en la medicina china. Se autocalifica como un romántico empedernido y lírico y en contraposición a ello como un solitario consuetudinario y amante de la paz y la acción. Es un creyente católico y ha conducido el ministerio de la música con los sacerdotes sanadores de la corriente del Padre Darío Betancourt.


title: Pecas Mónaco

text: Admira a Luciano Pavarotti, Plácido Domingo, José Carreras, Tito Schipa, Beniamino Gigli, Nino Bravo, Carlos Gardel . Le gusta la música clásica, y el folklore nacional, pero él mismo dice que "no hago este tipo de música porque tengo ganas de oírla me gusta disfrutarla ejecutada por los que saben".


title: Julio C. Arroyo

text: Tte. Coronel Julio C. Arroyo fue un militar mexicano que participó en la Revolución mexicana. Nació en el puerto de Veracruz, a finales del siglo XIX. Se incorporó a la lucha constitucionalista en las filas de la División de Oriente, al mando del General Cándido Aguilar. Alcanzó el grado de Teniente Coronel. Desde 1915 fue comandante de Perote; ahí combatió a las fuerzas contrarrevolucionarias de Higinio Aguilar y Félix Díaz. Desempeñó diversas comisiones, como la organización de los contingentes de la División de Oriente en la Campaña contra Francisco Villa en El Bajío.


title: Aucas

text: La palabra Aucas está relacionada con los Huaorani, pueblo indígena ecuatoriano, que son conocidos por ser sus integrantes guerreros intrépidos y cazadores extraordinarios. Históricamente, a ellos se los ha llamado Aucas, un término peyorativo que en idioma Quichua significa "las personas de la selva, salvajes" esto debido a su actitud agresiva hacia otros pueblos indígenas, colonos y "blancos". En la actualidad la palabra Aucas esta en desuso entre la comunidad amazónica ecuatoriana.


title: Aucas

text: El nombre también fue adoptado, por un equipo de fútbol profesional de la ciudad de Quito, creado en 1945, Sociedad Deportiva Aucas.


title: Aucas

text: Se llaman aucas a una tribu de indígenas nómadas que se encontraban en la pampa argentina.


title: Aucas

text: De la pampa pasaron a Chile atravesando los Andes donde sostuvieron una ruda batalla con los pueblos de la zona, cuyo recuerdo perdura aún en una piedra tallada que existe en el valle de Cauquenes. Habitaban especialmente en las comarcas de Concepción y Valdivia, limítrofes al río Biobío.


title: Aucas

text: Las tribus argentinas del río Negro y río Colorado se dan a sí mismas el nombre de Aucas, que significa "pueblo libre".


title: The Trooper

text: «The Trooper» es una canción escrita por el bajista Steve Harris y publicada el 20 de junio de 1983. Es el noveno sencillo de Iron Maiden, y el segundo de su álbum "Piece of Mind", lanzado ese mismo año. La canción habla sobre la batalla de Balaclava de 1854 durante la guerra de Crimea, y está parcialmente basada en la obra de Lord Alfred Tennyson ""La Carga de la Caballería Ligera"". La canción tiene quizás una visión más triste de este poema, tomando el punto de vista de uno de los soldados de caballería muertos en combate. Es conocida por el sonido de "galope" de las guitarras y bajo, así como su riff pegadizo y fácil de recordar, y es una de los favoritas del público en los conciertos. Irónicamente la canción es más larga que el poema que lo inspiró.


title: The Trooper

text: El video de la canción está incluido en "Visions of the Beast" (2003) una colección de videoclips que contiene todos los vídeos promocionales hasta el 2001.


title: The Trooper

text: "The Trooper" fue relanzado como un sencillo en el 2005 para promocionar el DVD "The Early Days" que muestra los primeros ocho años de la banda. La versión en directo proviene del álbum doble "Death on the Road", grabado en Alemania de 2003.


title: The Trooper

text: En vivo el primer solo era realizado por Adrian Smith de 1984 a 1990 y por Janick Gers de 1990 a 1999. Desde 1999, ambos la tocan juntos en armonía. El segundo es tocado por Dave Murray y también parece haber cambiado con los años.


title: The Trooper

text: El cantante Bruce Dickinson introdujo la canción en el concierto de Rock in Río (Brasil, 2001) citando algunas líneas del poema de Lord Tennyson: "Into the valley of death, rode the six hundred... Cannon to left of them, cannon to right of them, volleyed and thundered, 'The Trooper'" ("por el valle de la muerte cabalgaron los seiscientos... cañones a su izquierda, cañones a su derecha, descargaron y tronaron, 'El soldado de caballería'"). Usualmente, Dickinson ondea una bandera británica durante la canción y viste con una chaqueta roja como Eddie en la portada del sencillo.


title: The Trooper

text: You'll take my life, but I'll take yours too


title: The Trooper

text: You'll fire your musket, but I'll run you through


title: The Trooper

text: So when you're waiting for the next attack


title: The Trooper

text: You'd better stand, there's no turning back The bugle sounds, the charge begins


title: The Trooper

text: But on this battlefield, no one wins


title: The Trooper

text: The smell of acrid smoke and horses' breath


title: The Trooper

text: As I plunge on into certain death The horse, he sweats with fear, we break to run


title: The Trooper

text: The mighty roar of the Russian guns


title: The Trooper

text: And as we race towards the human wall


title: The Trooper

text: The screams of pain as my comrades fall We hurdle bodies that lay on the ground


title: The Trooper

text: And the Russians fire another round


title: The Trooper

text: We get so near, yet so far away


title: The Trooper

text: We won't live to fight another day We get so close, near enough to fight


title: The Trooper

text: When a Russian gets me in his sights


title: The Trooper

text: He pulls the trigger and I feel the blow


title: The Trooper

text: A burst of rounds take my horse below And as I lay there gazing at the sky


title: The Trooper

text: My body's numb and my throat is dry


title: The Trooper

text: And as I lay forgotten and alone


title: The Trooper

text: Without a tear, I draw my parting groan


title: Kidō Keiji Jiban

text: , traducido al español como Detective Motorizado Jiban es una serie televisiva japonesa de la saga Metal Hero, producida por Toei, y emitida por TV Asahi en Japón entre el 29 de enero de 1989 y el 28 de enero de 1990, con 52 episodios y una película.


title: Kidō Keiji Jiban

text: Naoto, un comisionado de policía de Ciudad Central, estando en servicio es asesinado por un agente del sindicato del mal "Bioron". Tiempo después, el Dr. Kenzou Igarashi, cuyos experimentos fueron responsables de la existencia de Bioron, resucitó a Naoto como un detective robot, . Desde entonces Jiban lucha diariamente por la justicia, y específicamente por la destrucción de Bioron.


title: Kidō Keiji Jiban

text: Bioron


title: Kidō Keiji Jiban

text: Jiban ha sido emitida en varios países, doblada en el idioma nacional de cada uno de ellos.


title: Patrulla

text: Una patrulla es generalmente una agrupación de soldados, agentes o voluntarios destinada a cumplir una misión de reconocimiento, combate, vigilancia o rescate. El número de los miembros de una patrulla varía dependiendo del tipo de misión.


title: Patrulla

text: En la guerra regular, las patrullas sirven especialmente cuando la brigada efectúa un "movimiento hacia el contacto". Dicha patrulla tiene la misión de detectar al enemigo e informar. Uno de los aspectos más importantes en el entrenamiento de patrullas es la "reacción de la patrulla", que capacita a toda la unidad para responder ante el enemigo en caso de encuentro fortuito o emboscada.


title: Patrulla

text: La organización de patrullas permite una mejor maniobra en terreno quebrado, con mejores resultados que la organización rígida del pelotón de infantería. Es importante apuntar que si las operaciones serán en patrullas, el entrenamiento se debe impartir de igual forma.


title: Alessandro Santos

text: , (anteriormente Alessandro dos Santos) conocido como Alex, es un exfutbolista japonés de origen brasileño. Jugaba de centrocampista y su último club fue el de la Série D de Brasil.


title: Alessandro Santos

text: Ha sido internacional con la Selección de fútbol de Japón, jugando 82 partidos internacionales y anotando 7 goles.


title: D845GVSH

text: La Intel 845GVSH es una placa madre de Intel en formato Mini-ITX, que introduce Intel Asia en el mercado para competir con el VIA C3 Samuel de VIA Technologies. Básicamente es una Intel D845GVSR acomodada en un formato ligeramente superior al Mini-ITX x en lugar de 170 x 170 y con un procesador Intel Shelton (un Celeron M Banias sin la caché de segundo nivel) soldado en la placa madre. Debido a su bajo consumo le basta la refrigeración pasiva de sus radiadores de aluminio. Puede utilizar sus drivers, pues el soporte de Intel es casi nulo, no localizándose en ninguno de sus buscadores.


title: Dinner for one

text: Dinner for one (en alemán Der neunzigste Geburtstag, el cumpleaños nonagésimo) es una producción de televisión de la cadena NDR del año 1963, escrita por el autor británico Lauri Wylie inicialmente para el teatro en los años veinte. Se trata de un "sketch" de corta duración (18 minutos) en la que dos cómicos ingleses Freddie Frinton (criado) con su compañera May Warden (Miss Sophie) ponen en escena un servicio de cena con motivo de la celebración del 90 cumpleaños de la señora.


title: Dinner for one

text: El corto es un clásico de la televisión en la noche de Nochevieja en Alemania, Dinamarca, Suecia, Finlandia y Austria, en algunos países se llega a repetir más de una docena de veces en diferentes canales de televisión. En Noruega forma parte de la tradición navideña, y se emite por la noche del día 23 de diciembre. En todos estos países se suele poner la versión íntegra en idioma inglés.


title: Dinner for one

text: La cena transcurre en un ambiente inglés en el que la señora, Miss Sophie, suele invitar cada año con motivo de este aniversario a sus amigos más cercanos: Mr Pommeroy, Mr Winterbottom, Sir Toby y al almirante von Schneider. Es de notar que la celebración no tiene nada que ver con la Nochevieja, tal y como se ha mencionado a veces erróneamente. El problema es que Miss Sophie tiene una considerable edad y ha sobrevivido a todos sus amigos, quedando sola en la celebración. Su criado James (igualmente mayor) sirve esta noche de primero una sopa Mulligatawny (Miss Sophie ordena en este caso un jerez), un bacalao del mar del Norte con vino blanco, pollo con champán y finalmente frutas como postre (con Oporto). Durante el servicio de mesa James va brindando en el lugar de los comensales ausentes, bebiendo (a veces vaciando) alguna de las botellas y esta actitud hace que se vaya embriagando poco a poco, lo que da lugar a diferentes "sketches", con una piel de tigre que hace las veces de alfombra, con jarrones de flores, etc.


title: Dinner for one

text: Durante el servicio de cada plato, se pronuncia la frase (hoy en día muy popular en algunos países del norte de Europa):


title: Dinner for one

text: Tras la cena, Miss Sophie indica al muy ebrio James que desea retirarse a la cama, a lo que James responde:


title: Dinner for one

text: Este corto figura en el "Libro Guinness de los récords" (1988-1995 eds.) como una de las series de televisión más repetidas, en ediciones posteriores no apareció en esta categoría.


title: Gloria (álbum de Umberto Tozzi)

text: Gloria es el título del cuarto álbum del cantante italiano Umberto Tozzi del año 1979.


title: Gloria (álbum de Umberto Tozzi)

text: Al final de la década de los '70, Tozzi alcanza el éxito a nivel mundial, llegando incluso a Hispanoamérica, siendo interpretado además por el Grupo infantil Parchís en 1980 que lo popularizó en Hispanoamérica y posteriormente en 1982 la cantante Laura Branigan, interpreta la canción Gloria de este álbum.


title: Gloria (álbum de Umberto Tozzi)

text: Este álbum fue bien recibido en su época por canciones como: "Qualcosa qualcuno", "Gloria", "Alleluia Se" y "Mamma Maremma". Llegando a ser un gran éxito entre el público hispanohablante la canción homónima al álbum y que se volvería en un éxito a nivel mundial por la versión en inglés de 1982.


title: Gloria (álbum de Umberto Tozzi)

text: LADO A


title: Gloria (álbum de Umberto Tozzi)

text: LADO B


title: Diego Verdaguer

text: Miguel Atilio Boccadoro Hernández (Buenos Aires, 26 de abril de 1951-Los Ángeles, California, 27 de enero de 2022), conocido como Diego Verdaguer, fue un cantante argentino nacionalizado mexicano.


title: Diego Verdaguer

text: Vendió más de 20 millones de discos en América Latina, por los cuales fue acreedor a más de 20 Discos de Oro y nominado en tres ocasiones al Grammy Latino. Fue compositor de más de 50 clásicos populares de la música en español y produjo más de 20 discos, 9 de ellos de Amanda Miguel.


title: Diego Verdaguer

text: Nació en Buenos Aires, Argentina, el 26 de abril de 1951. Era hijo de Miguel Ángel Boccadoro Verdaguer y Elodia María Hernández Pérez. A los 14 años conoció al cantante Larry Moreno, quien lo invitó para formar el dueto Reno y Rino, y grabaron 6 canciones para la CBS.


title: Diego Verdaguer

text: A los 17 años, Diego graba su primer sencillo como solista, “Lejos del amor”, lanzado al mercado bajo la discográfica RCA Victor. Fue producido y compuesto por Larry Moreno, con arreglos musicales de Jorge López Ruiz, quien había dirigido los éxitos más grandes del cantante argentino Sandro de América. Al año siguiente, participó en el III Festival Buenos Aires de la Canción en el estadio Luna Park de Buenos Aires, interpretando el tema “Yo, solamente yo” junto al cantante español Dyango. El canal de televisión argentino El Trece, lo contrata como artista exclusivo y participa en uno de los programas musicales más populares de la televisión juvenil Argentina, "El Sótano Beat". Simultáneamente, “Yo solamente yo” formó parte de la recopilación “Sótano Beat” que vendió más de medio millón de discos en Argentina.


title: Diego Verdaguer

text: En marzo de 1970, fue seleccionado para representar a Argentina en el II Festival de la Canción Latina, en el Teatro Ferrocarrilero de la Ciudad de México, donde participó junto a otros grandes de la canción internacional, como Claudio Villa de Italia, Sergio Denis de Argentina y José José de México.


title: Diego Verdaguer

text: Después de haber terminado su relación con RCA Victor y El Trece, Larry Moreno lo vuelve a buscar para llevarlo al Festival de Canciones de la Ciudad de la Plata, en el cual canta y gana el primer lugar. Después de esto, es contratado por la compañía discográfica MH, quien tenía catálogos de artistas internacionales como Eagles, America, Rod Stewart. Con el sencillo "Yo te amo”, Diego encabezó por primera vez las listas de la radio argentina. Su director musical y productor, Roberto Montiel, le presenta al autor Rubén Lotes, con quien compuso más de siete sencillos que lograron situarse en los primeros lugares de popularidad, y vender más de dos millones de discos en Argentina.


title: Diego Verdaguer

text: En 1975, su show se comienza a vender en todo Argentina y Diego obtiene el galardón al “Mejor show juvenil” en los Carnavales del estadio de San Lorenzo, donde además actuaron Sandro de América, Camilo Sesto, Roberto Carlos, Cacho Castaña y Joan Manuel Serrat. Bajo la representación artística de Hugo López, Diego logra su primer gran éxito internacional “Volveré”, el cual tuvo un gran impacto en México y vendió más de cinco millones de copias, haciéndolo acreedor a diversos Discos de Oro. Siguieron otros grandes éxitos: ”Yo pescador de amor” y "El pasadiscos”. Diego obtiene un nuevo contrato discográfico con la compañía mexicana Melody, y así se consolida como artista.


title: Diego Verdaguer

text: En 1979, graba en Nueva York el álbum “El Secreto Callado”, con la colaboración de la letrista argentina Graciela Carballo y la dirección orquestal de Jorge Calandrelli. De ese disco sobresalen los éxitos "Secreto callado”, “Es así mi amor”, “Yo no lloro por llorar”, y “Yo quisiera que tú”. Las ventas en América Latina superaron los 500,000 álbumes y más de un millón de sencillos vendidos.


title: Diego Verdaguer

text: En 1981 lanzó el álbum "Estoy vivo", grabado en Los Ángeles, California, producido por el músico mexicano José Quintana, quien también produjo a Maná, Juan Gabriel, Marisela, Amanda Miguel y María Conchita Alonso. También tuvo la participación de los músicos más destacados de la época, como Abraham Laboriel, Carlos Ríos y Craig Mattison. De aquí se desprenden los éxitos “Corazón de papel”, “Que sufras más”, “Creo solamente en ti” y el gran éxito internacional "La ladrona”, que llega al primer lugar en México, Chile, Argentina, Paraguay, Uruguay, Colombia, Estados Unidos, España e Italia.


title: Diego Verdaguer

text: En 1982 llega el álbum "Coco Loco", una innovadora fusión de ritmos latinos con otros géneros musicales. Y aunque la promoción del disco fue amenazada debido a que la compañía discográfica Melody fue comprada por Televisa, vendió más de medio millón de copias.


title: Diego Verdaguer

text: Mientras esperaba el nacimiento de su hija Ana Victoria, grabó a dueto con Amanda Miguel el éxito “Simplemente amor”, tema que le dio nombre a otro disco, con canciones como “Nena” y “Usted qué haría”.


title: Diego Verdaguer

text: Su quinto disco de título “Estoy Celoso” fue dirigido por el argentino Bebu Silvetti e incluyó co-autorías con los compositores argentinos Roberto Livi y Alejandro Vezzani, y con el Maestro Armando Manzanero; con este último escribió “Chiquilla” una canción dedicada a su hija Ana Victoria, de dos años de edad. La canción “Pájaro que comió, voló” fue número 1 en el Billboard Hit Parade en Estados Unidos y Puerto Rico. El álbum vendió más de 300,000 unidades.


title: Diego Verdaguer

text: En 1987, junto a su esposa Amanda Miguel, abrió su propia compañía discográfica, "Diam Music" ("Di" por Diego y "Am" por Amanda). Desde entonces, todas sus producciones han sido lanzadas con el sello de la casa. Grabó el álbum “Sigo vivo”, producido por Horacio Lanzi, Lorenzo Toppano, y Graciela Carballo. Aunque no fue tan trascendental como los anteriores, Diego continuó teniendo éxito con su gira de conciertos en México y Estados Unidos.


title: Diego Verdaguer

text: En 1990 fue co-autor del tema “El rostro del amor”, dedicado a la segunda visita del Papa Juan Pablo II a México. También fue la segunda vez que grabó un tema a dúo con Amanda Miguel, “Volvamos a empezar”. El video llegó al lugar #1 en el canal de televisión MTV.


title: Diego Verdaguer

text: En 1993, Diego vuelve a dar otra sorpresa musical, esta vez con “Lágrimas”, con el cual conjuga la balada con ritmos latinos como el merengue. Lo produjo en mancuerna con su director artístico del momento, Rubén Esteves.


title: Diego Verdaguer

text: En 1999, obtiene doble Disco de Oro por el álbum “Inolvidable”, que produjo en Los Ángeles, California, junto con el músico mexicano Gustavo Farías.


title: Diego Verdaguer

text: Diego realiza junto con Amanda Miguel dos giras nacionales en teatros: “Gira de plata” (2000) con un total de 64 conciertos en los 32 estados de la República Mexicana, y “Agua Pura” con 42 conciertos. En 2003 ofrecieron un concierto en el Teatro Metropólitan de la Ciudad de México, llamado “Siempre fuimos dos”. Lanzaron un sencillo y un CD+DVD del mismo título, que vendió más de 80,000 unidades en México y Estados Unidos.


title: Diego Verdaguer

text: En 2007, Diam Music, su sello discográfico, graba y produce el concierto que realiza junto con Amanda Miguel en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México. Fue lanzado simultáneamente en México y Estados Unidos bajo el título “El mejor show romántico de América”; recibió dos Discos de Oro y se mantuvo en el Top 10 de ventas físicas durante 6 semanas en México.


title: Diego Verdaguer

text: En 2009, luego de 10 años sin ofrecer una producción inédita, lanza al mercado el álbum "Mexicano hasta las Pampas", incursionando en el género ranchero. Fue producido por el cantautor mexicano Joan Sebastian, mismo que compuso la mayoría de los temas. Los sencillos “Voy a conquistarte” y “Quién de los dos será”, esta última llegando al Top 10 de popularidad en la radio mexicana. “Mexicano hasta las Pampas” recibió Disco de Platino por más de 120,000 copias vendidas en México y Estados Unidos, y recibió dos nominaciones al Grammy Latino 2009, bajo las categorías “Mejor Álbum de Música Ranchera” y “Mejor Canción Regional Mexicana” (“Voy a conquistarte”); dos nominaciones en los premios Oye 2009 bajo las categorías “Mejor Solista Ranchero” y “Álbum del Año”; y una nominación al Premio Lo Nuestro por “Mejor Artista Ranchero del Año”. 6 años después, el disco fue re-editado con motivo del Bicentenario de la Independencia de México, logrando nuevamente un Disco de Oro.


title: Diego Verdaguer

text: Después de este álbum lanza 3 discos más grabados en vivo desde el Auditorio Nacional: “Mexicanísimos Vol. I” y “Mexicanísimos Vol. II” (junto a Amanda Miguel) en 2010 y 2011 respectivamente, y ”Pídeme” en 2011, el cual fue acreedor a un Disco de Platino por más de 60,000 copias vendidas.


title: Diego Verdaguer

text: Celebrando más de 40 años de carrera, en noviembre de 2012, Diego lanza el álbum “Juego de Valientes”, con 12 canciones inéditas que compuso y co-produjo junto con el argentino José Gentile. También incluyó co-autorías con Samo, Claudia Brant, y su hija Ana Victoria.


title: Diego Verdaguer

text: En 2014, Diego ofrece nuevamente una producción ranchera titulada “Mexicano hasta las Pampas 2”, esta vez producido por Chucho Rincón y Fabián Rincón. El álbum incluye co-autorías con Joan Sebastian. Se desprendieron los sencillos “Cuando él no está”, “Te voy a demandar” y “Para no pensar en ti”. El disco fue apoyado visualmente de 6 videoclips producidos en el estado de Durango, México, los cuales fueron lanzados simultáneamente. Con este álbum Diego obtiene una doble nominación al Grammy Latino, bajo las categorías “Mejor álbum de música ranchera” y “Mejor canción regional”.


title: Diego Verdaguer

text: Diego produjo su álbum de estudio "Orgánico", lanzado en 2017, además de un álbum de canciones clásicas italianas en 2019, titulado "Corazón Bambino".


title: Diego Verdaguer

text: Produjo los discos de Amanda Miguel: “El Sonido Volumen I” (1981), “El Sonido Volumen II” (1982), “El Sonido Volumen III” (1983), "El pecado” (1987), ”El rostro del amor” (1989), “Ámame una vez más” (1996), “Piedra de Afilar” (2005), y “80-15” (2015).


title: Diego Verdaguer

text: También produjo el CD+DVD "Color Amor" (2013) de su hija Ana Victoria.


title: Diego Verdaguer

text: El 27 de enero de 2022, Verdaguer falleció a los 70 años de edad en Los Ángeles, California, Estados Unidos, a causa de complicaciones por COVID-19 que venía padeciendo desde diciembre de 2021.


title: Rasam

text: El Rasam (en tamil: rassam; telugú: Chaaru; kannada: Saaru) es una sopa procedente del Sur de la India. Esta sopa emplea los zumos de tomates y tamarindos a los que se saboriza con pimienta y algunas otras especias. Se añade ocasionalmente lentejas así como otros vegetales, en algunas ocasiones puede verse acompañada de arroz. En una comida formal el Rasam es seguido por el "sambar" y el thayir sadam. Dependiendo de los ingredientes empleados se mencionan diferentes sopas: piña rasam, tomate rasam, etc.


title: Batalla de Tricamerón

text: La batalla de Tricamerón se libró el 15 de diciembre de 533 en África, en la localidad del mismo nombre, ubicada veintisiete kilómetros al oeste de Cartago. En ella se enfrentaron las tropas del Imperio romano de Oriente mandadas por el general Belisario y las del Reino vándalo de África, que acaudilló su rey Gelimer.


title: Batalla de Tricamerón

text: La batalla terminó con el triunfo de las tropas del general Belisario, inmensamente inferiores en número a las de los vándalos. En el resultado del choque tuvo particular importancia la labor desempeñada por los generales de los dos bandos, pues Gelimer mostró su cobardía al huir ante la presencia de las tropas enemigas, lo que lo llevó al desastre. La derrota de Gelimer y sus huestes significó el fin del Reino vándalo y condujo a la anexión de todo el norte de África al Imperio bizantino del emperador Justiniano.


title: Batalla de Tricamerón

text: Justiniano, llamado “el Grande”, ascendió al trono del Imperio bizantino el año 527, a la muerte de su tío Justino I, quien le había nombrado su sucesor. Justiniano, de origen bárbaro y campesino, se había casado en el año 523 con Teodora, hija de un cuidador de circo, cortesana y bailarina de Alejandría. Mujer de gran belleza, valiente y decidida, tuvo gran influencia en Justiniano.


title: Batalla de Tricamerón

text: Justiniano se consideraba heredero de los césares y cabeza de la Iglesia. Durante su reinado, tuvo dos ideas directrices: restaurar el Imperio de Occidente y suprimir la herejía arriana. Para materializar la primera idea, restaurar el Imperio, se rodeó de dos hombres claves en su consecución: Belisario, al que puso al mando del ejército del este, y Narsés, al que nombró gran chambelán.


title: Batalla de Tricamerón

text: Entre ambos militares, desbarataron una rebelión contra el emperador, la insurrección de Niká, en la que murieron treinta y cinco mil rebeldes. Belisario, antes de Niká, había derrotado a los persas y después fue puesto al mando del ejército que debía marchar a Cartago para reponer en el trono a Hilderico el Vándalo, que había sido destronado por Gelimer, bisnieto de Genserico. Los historiadores estiman que el ejército puesto a las órdenes de Belisario era insuficiente: consistía en diez mil soldados de infantería y cinco mil jinetes, casi todos bárbaros y mercenarios. El ejército imperial había sufrido un descenso notable. Estaba compuesto por tres categorías de tropas: los soldados regulares, los mercenarios y las huestes pertenecientes a los magnates bizantinos, que debían facilitarlos al imperio.


title: Batalla de Tricamerón

text: Belisario decidió emplear Sicilia como base para la expedición. La fuerza zarpó el 22 de junio de 533 desde Constantinopla en una flota de quinientas naves de transporte, escoltadas por noventa y dos dromones. En el Peloponeso tuvieron una larga demora en espera de buenas condiciones de mar para continuar la travesía hacia Catania, en Sicilia.


title: Batalla de Tricamerón

text: Ya en Sicilia, Belisario se enteró de que el rey vándalo aún no conocía el avance de la expedición y que había enviado a sus mejores soldados, bajo el mando de su hermano Tzazon, a sofocar una rebelión que había estallado en Cerdeña. Belisario, al saber esto, embarcó su ejército y zarpó hacia la costa africana. Hizo escala en Malta y Gozo y, al cabo de aproximadamente tres meses de su salida de Constantinopla, arribó a Ras Kapudia, ubicado ciento treinta millas al sur de Cartago.


title: Batalla de Tricamerón

text: En cuanto desembarcó, Belisarió difundió una proclama en la que afirmaba que no venía a combatir al pueblo, sino a los soldados de Gelimer. Inició su marcha hacia Cartago, precedido por una avanzada de trescientos jinetes al mando de Juan el Armenio; seiscientos hunos cubrían su flanco izquierdo y la flota entera custodiaba el derecho.


title: Batalla de Tricamerón

text: El 13 de septiembre, la vanguardia bizantina llegó al desfiladero de Ad Decimum, décimo hito antes de la ciudad de Cartago. Por su parte, Gelimer, al enterarse de la llegada de los bizantinos, había enviado a buscar a Tzazon con su fuerza. Sin embargo, cuando supo lo poco numeroso que era el ejército enemigo, ordenó a su hermano Amato, que estaba al mando de Cartago, que se preparara para atacar a Belisario.


title: Batalla de Tricamerón

text: Gelimer planeaba atacar a Belisario en forma combinada desde tres sectores cuando este entrara al desfiladero de Ad Decimun. Esta operación fracasó porque requería una coordinación muy difícil de conseguir. Amato salió de Cartago el 13 de septiembre, atacó antes que las otras dos columnas y fue herido mortalmente, tras lo cual sus tropas huyeron. Gibamundo, al mando de otra sección, fue derrotado por los hunos del ala izquierda de Belisario, mientras Gelimer vencía al cuerpo principal de Belisario. Cuando el rey vándalo llegó al campo donde había muerto su hermano Amato, vio el cadáver y, en lugar de perseguir a los derrotados bizantinos, detuvo la persecución para honrarlo con una ceremonia fúnebre. En el entretanto, casi al anochecer, Belisario reunió a sus tropas y contraatacó a los vándalos, dispersándolos. El 15 de septiembre de 533, el general bizantino y su ejército entraron en Cartago, que había sido abandonado por los defensores. Gelimer se había retirado a un lugar situado ciento cincuenta kilómetros al oeste de la ciudad llamado Bulla Regia, donde reunió sus tropas.


title: Batalla de Tricamerón

text: En Bulla Regia, Gelimer recibió el refuerzo de las tropas de su hermano Tzazón procedentes de Cerdeña, con lo que formó un ejército unas diez veces mayor que el de Belisario, según el historiador Procopio. Trató de conseguir que los hunos se pasaran a sus filas, lo que no obtuvo, y luego avanzó sobre Cartago con esta inmensa fuerza. En su avance destruyó el acueducto que suministraba el agua a la ciudad. Se detuvo en la localidad de Tricamerón, situada a veintisiete kilómetros de Cartago.


title: Batalla de Tricamerón

text: Belisario supo de las conversaciones de los hunos con el enemigo, pero logró neutralizarlos con ofrecimientos diversos. Lo importante de este incidente fue demostrar los peligros a que se exponían los generales cuando incorporaban mercenarios en sus ejércitos. Esta situación, unida a que no estaba seguro de la lealtad de los mercenarios, lo decidió a atacar a los vándalos de inmediato, consciente de su inmensa inferioridad numérica.


title: Batalla de Tricamerón

text: Belisario envió de avanzada a Juan el Armenio con quinientos jinetes y él con otros quinientos jinetes y la infantería partió al día siguiente hacia Tricamerón.


title: Batalla de Tricamerón

text: Gelimer y Tzazón se encontraron con la caballería bizantina, que los atacó dos veces sin éxito pero, en una tercera carga, Juan empleó también a sus arqueros, con lo que logró hacer huir a la caballería vándala. Estos encuentros no duraron más de una hora. Al atardecer de ese día 15 de diciembre, la infantería de Belisario arribó al campo de batalla y avanzó hacia el campamento vándalo. Gelimer, al ver al ejército bizantino, montó en su caballo y huyó del campamento; este acto de cobardía provocó el desconcierto y luego el pánico entre sus soldados, que huyeron en todas direcciones. Esto marcó el fin de la batalla y selló la derrota vándala.


title: Batalla de Tricamerón

text: Cuando los soldados de Belisario entraron en el campamento vándalo, encontraron que este estaba plagado de riquezas; desobedeciendo a sus jefes, se dedicaron al saqueo sin respetar ni al mismo Belisario. Solo al día siguiente, restablecido el orden, Juan el Armenio con su caballería pudo emprender la persecución de los enemigos.


title: Batalla de Tricamerón

text: Gelimer comprendió que había perdido su reino. Intentó escapar a España, pero los bizantinos se enteraron de sus proyectos y lo interceptaron, forzándolo a abandonar sus pertenencias y a refugiarse en las montañas de Túnez, con los bereberes. Al año siguiente, fue encontrado y rodeado por las fuerzas de Faras el Heruliano. Al principio rechazó rendirse pero, después de un invierno particularmente crudo, se entregó a Belisario. El Reino vándalo de África se terminó y Justiniano se apoderó de sus provincias en Cerdeña, Córcega y las islas Baleares.


title: Batalla de Tricamerón

text: La conquista de África proporcionó a Justiniano una excelente base de operaciones para actuar contra Italia y el asesinato de Amalasunta por Teodato en el año 534 le dio el pretexto para iniciar una nueva guerra contra las provincias de Dalmacia y de Sicilia.


title: Tresillo

text: En música un tresillo es un grupo de valoración especial formado por tres figuras iguales que se tocan en el tiempo que se deberían tocar solo dos, aunque no necesariamente ya que también se pueden agrupar dos notas como una negra y una corchea en un tresillo. Se los nota por lo general, colocando una barra sobre ellas con el número 3; es la subdivisión más usada, puesto que también existen otras como el seisillo, cinquillo etc.


title: Tresillo

text: El tresillo es un grupo de valoración especial por reducción, ya que al entrar tres en el tiempo de dos, sus figuras son necesariamente más rápidas. El tresillo se emplea normalmente para conseguir aplicar métrica compuesta (las unidades de medida del compás se agrupan en subgrupos de a tres) o en una métrica simple (las unidades de medida del compás se agrupan en subgrupos de a dos).


title: Tresillo

text: En resumen, se define como la división irregular ternaria de una figura binaria, y su valor total equivale al de la figura inmediata superior, por ejemplo, al tener un tresillo de corcheas, su valor total equivaldría a la duración de una negra.


title: Ling-Temco-Vought

text: Ling-Temco-Vought (LTV) fue un conglomerado empresarial estadounidense desaparecido por quiebra.


title: Ling-Temco-Vought

text: En 1947 el emprendedor James Ling fundó su propia empresa contratista en Dallas, Ling Electric Company, la cual estaba basada en la parte trasera de su tienda. Después de incorporar e inscribir su firma en 1955, Ling creó maneras innovadoras de mercadear su stock, incluyendo la venta puerta a puerta y en la Feria Estatal de Texas.


title: Ling-Temco-Vought

text: En 1956, Ling compró L.M. Electronics, y en 1959 añadió Altec Electronics, un fabricante de Sistemas Stereo y de áltavoces. En 1960, Ling unió su empresa con Temco Aircraft, más conocida po su trabajo con misiles usando fondos adicionales desde el magnate de los seguros Troy Post, que había comprado la famosa firma aeroespacial Chance Vought. La nueva compañía se convirtió en Ling-Temco-Vought, con ventas combinadas de US $2.7 miles de millones de dólares en 1969. Socio importante de la firma era David Harold Byrd.


title: Ling-Temco-Vought

text: Con bajas tasas de interés en grandes préstamos que consiguió con sus amigos, Ling procedió a construir uno de los mayores conglomerados de los años 60


title: Ling-Temco-Vought

text: Su producto estrella fue el LTV Corsair II avión de ataque estándar de la Marina de Estados Unidos en la Guerra de Vietnam. El A-7 Corsair tuvo la distinción de ser el único avión cazabombardero de Estados Unidos de un solo asiento, de los años 60, diseñado, construido y destinado a la Guerra de Vietnam.


title: Sambhar

text: El sambar o sambhar (Tamil சாம்பார் (சாம்பாறு en Sri Lanka), kannada: ಸಾಂಬಾರ್, Malayalam: സാംബാറ്, telugu: సాంబారు), pronunciado como "saambaar", es un plato muy común en el Sur de la India y en Sri Lanka, elaborado de lentejas (generalmente guandul, denominada también "toor dal" en el norte de la India y "thuvaram paruppu" en Tamil Nadu, Sur de la India).


title: Sambhar

text: El sambar consiste en un caldo elaborado con tamarindo (la pulpa se remoja en agua y se extrae el sabor, la masa del tamarindo se tira después) y una mezcla de diferentes especias conocida en tamil como 'Sambar Podi' (polvo) o coco rallado con semillas de coriandro y guindillas rojas, a la que se le añade el caldo de tamarindo. Se cuecen los guandules y las verduras hasta que se fusionan los sabores. Se incluye en el plato una gran variedad de verduras al sambar, la verduras más comunes son las okras, los rábanos y las calabazas así como las challotas y las cebollas. El sambar cocinado se aliña con semillas de mostaza, urad dal, asafétida (leche extraída de la raíz de la planta "Ferula asa-foetida" que se seca en una goma resinosa). Se añade para dar sabor las hojas del árbol del curry (nombre botánico del "Murraya koenigii") u hojas de coriandro.


title: Sambhar

text: El Sambar se sirve generalmente con arroz cocido. El Sambar con arroz es uno de los platos principales de la cocina diaria del sur de la India. No es muy raro ver comer el arroz del sambar con appalam (papad). En el sur de la India, el Vada sambar y el Idli son muy populares como desayuno. Se sirve con casi todos los platos del sur de la India con el idli, dosa y vada.


title: LTV A-7 Corsair II

text: El A-7 Corsair II es un avión de ataque creado para portaaviones diseñado por Ling-Temco-Vought (LTV) que fue introducido para reemplazar al Douglas A-4 Skyhawk en el servicio naval norteamericano. Está basado en el exitoso caza naval F-8 Crusader producido por Chance Vought, bajo un concepto de David Harold Byrd.


title: LTV A-7 Corsair II

text: El A-7 fue el primer avión de combate en usar las características head-up display (HUD), sistema de navegación inercial basado en Doppler (INS), y un motor turboventilador. Inicialmente entró en servicio con la Armada de los Estados Unidos durante la Guerra de Vietnam siendo adoptado además por la Fuerza Aérea de Estados Unidos para reemplazar sus aviones de ataque A-1 Skyraiders que le fueron transferidos por la Armada y la Air National Guard.


title: LTV A-7 Corsair II

text: Fue exportado a Grecia (en los 1970), Portugal, y Tailandia (a finales de los 1980).


title: LTV A-7 Corsair II

text: En 1962, la Armada de los Estados Unidos empezó trabajos preliminares en un modelo VAX (más pesado que el aire, Ataque, Experimental), para reemplazar el A-4 Skyhawk como avión de ataque, con mayor rango de acción y carga útil. Se puso especial énfasis en lo concerniente a la precisión de las armas para reducir los costos por blanco.


title: LTV A-7 Corsair II

text: Los requerimientos fueron finalizados en 1963 y en 1964 la Marina anunció que el VAL (Más pesado que el aire, Ataque, Liviano) había sido llenado por el A7. Contrario a la filosofía de aquellos tiempos de la USAF de emplear solo cazabombarderos supersónicos como el F-105 Thunderchief y el F-100 Super Sabre, la Armada optó por un avión subsonico ya que necesitaba llevar más carga a mayor distancia. Este "lento pato gordo " (como era llamado por las tripulaciones) podía volar hasta casi el límite supersónico, acarrear docenas de bombas y restringir su velocidad de apontaje, lo que no podría hacer un avión más rápido, con alas más pequeñas y con postquemador.


title: LTV A-7 Corsair II

text: Para minimizar costos, todas las propuestas se basaron en modelos ya desarrollados. Vought, Douglas Aircraft, Grumman, y North American Aviation respondieron. La proposición de Vought estuvo basada el exitoso caza F-8 Crusader, teniendo la misma configuración pero de menor longitud y con una proa más redondeada. Fue seleccionado como el ganador el 11 de febrero de 1964, y ya el 19 de marzo de ese mismo año la compañía recibió la orden para el grupo inicial de aviones designados A-7 (Ataque -7). En 1965 el avión recibió el nombre popular de Corsair II, en recuerdo del exitosísimo Caza de Vought, el F4U Corsair de la Segunda Guerra Mundial.


title: LTV A-7 Corsair II

text: Comparado con el Caza F-8 Crusader, el A-7 tenía un fuselaje más corto y más ancho, el ala era más larga, y el ala de incidencia variable del F-8 fue descartada. Para lograr la autonomía necesaria, el A-7 fue motorizado con un turbofán Pratt & Whitney TF30-P-6 que producía 50,5 kN (11,345 lbf) de empuje, el mismo que fue usado en el cazabombardero F-111, pero sin el postquemador que es necesario para vuelo supersónico. Los turboventiladores mejoran la eficiencia moviendo el aire no quemado a baja velocidad.


title: LTV A-7 Corsair II

text: El avión estaba equipado con un radar AN/APQ-116 integrado dentro del sistema digital de navegación ILAAS. El radar también alimentaba un ordenador digital de armamento, el cual hacia posible el lanzamiento de armas desde gran distancia de forma precisa, mejorando mucho la supervivencia respecto a plataformas de armas bastante más rápidas como el F-4 Phantom II. Fue el primer avión norteamericano en tener HUD, ahora equipamiento estándar, la cual daba información tales como el ángulo de picada, velocidad del aire, subida, y retículo de puntería. El sistema de navegación integrado permitía otra innovación -- el Sistema de Proyección de Mapas Proyectado (PMDS) que mostraba el avión exactamente en mapas de distintas escalas.


title: LTV A-7 Corsair II

text: El A-7 tuvo el periodo de desarrollo más rápido y excitante de cualquier avión norteamericano de la Guerra Fría. El YA-7A hizo su primer vuelo el 27 de diciembre de 1965, y entró en servicio en un escuadrón naval a finales de 1966. El primer escuadrón de la Marina de A-7 empezó su operación el 1 de febrero de 1967, y empezó a combatir en Vietnam en diciembre de 1966.


title: LTV A-7 Corsair II

text: Durante el periodo de pruebas de los prototipos YA-7A la USAF se mostró interesada ya que el ejército insistía en que faltaba un avión de apoyo cercano más eficaz. Años después el Secretario de Defensa Robert McNamara ordenó a la Fuerza Aérea no solo que comprara el exitoso F-4 Phantom II, sino que además también probaran el A-7 Corsair como una solución de bajo costo para reemplazar a los F-105, hasta que el problemático F-111 entrara en servicio. La fuerza aérea ordenó el A-7D con un receptáculo de reaprovisionamiento de combustible en vuelo especial para el vuelo del KC-135 en lugar del largo brazo de los de la Marina. Optaron además por el cañón tipo Gatling M61 Vulcan en lugar de la pareja de cañones simples de 20 mm, y cambiaron el motor Allison TF41-A-1, por un motor más potente Rolls-Royce Spey construido bajo licencia. El motor TF41-A-1 producía 14,500 lbf (64 kN) de empuje. Más tarde la Marina adoptaría esta conformación de motor y cañón.


title: LTV A-7 Corsair II

text: En 1979 la USAF ordenó la producción de su entrenador avanzado del A-7, se designó A-7K. Las dos cabinas disponían de su propia cúpula independiente, igual a la de los A-7 monoplazas y mantenían la totalidad de los sistemas de los A-7D, por lo que podían usar el mismo armamento.


title: LTV A-7 Corsair II

text: En 1985 la USAF convocó el programa "Close Air Support / Battlefield Area Interdiction (CAS/BAI)" , buscando un avión supersónico de ataque al suelo que reemplazara a los Fairchild A-10 Warthog. Una versión supersónica del A-7 fue presentada, ganado el concurso frente al F-16. En 1987 dos A-7D fueron convertidos a esta nueva versión, YA-7F. Incluso se consideró actualizar los A-7 de la USAF y US Navy a esta versión, pero finalmente todo el programa fue abandonado con el fin de la guerra fría.


title: LTV A-7 Corsair II

text: La producción del Corsair II continuó hasta 1984 totalizando 1.569 aviones construidos. El A-7 Corsair tuvo la distinción de ser el único avión monomotor monoplaza de la Armada de Estados Unidos de un solo asiento, de los 1960, diseñado construido y destinado a la Guerra de Vietnam.


title: LTV A-7 Corsair II

text: El A-7 Corsair II fue apodado "SLUF" (Short Little Ugly Feller) por los pilotos. Los pilotos de los primeros A-7 elogiaban su fácil pilotaje (con la excepción de su pobre estabilidad en los aterrizajes con viento cruzado) y excelente visión posterior pero hacían resaltar su falta de potencia. Esto era patente en el A-7B y más aún con el A-7D/E. El motor turbofan producía una importante mejora de la eficiencia en el consumo de combustible respecto a los primeros turbojets, el A-7D tenía un consumo específico de combustible de un sexto de un F-100 Super Sabre a un empuje equivalente.


title: LTV A-7 Corsair II

text: Un A-7D trasportando 12 bombas de 227 kg (500 lb) a 775 km/h (480 mph) a una altitud de 10.000 m (33.000 ft) usaba solo 1.500 kg (3.350 lb) de combustible por hora.


title: LTV A-7 Corsair II

text: El computador integrado de armas permitía un CEP de 20 m independiente de la experiencia del piloto. El sistema de navegación doppler requería sólo 2.5 minutos en la superficie para su alineamiento parcial, una mejora ostensible sobre los 13 minutos requeridos por un F-4 Phantom II. Además el A-7 requería sólo 11.5 horas hombre de mantenimiento, lo que permitía tener gran cantidad de aviones listos para las misiones.


title: LTV A-7 Corsair II

text: En Vietnam, el aire caliente y húmedo le quitaba potencia a los A-7D y A-7E. Los despegues eran más largos y los aviones completamente armados debían acelerar a 800 km/h (500 mph). Los pilotos bromeaban que el Corsair "no era muy rápido, pero de todas maneras era lento" (Higham 1978). Para entrenamiento de combate aéreo asimétrico, y para su Equipo de Acrobacia Aérea Blue Angels, la Marina escogió al más maniobrable A-4 Skyhawk como plataforma subsónica, además muchos en la Armada consideraban que el A-7 era inadecuado. El Cuerpo de Marines de Estados Unidos también se desinteresó del Corsair II, prefiriendo el avión V/STOL AV-8 Harrier como su avión de ataque ligero para reemplazar sus A-4F/M Skyhawks que compró para reemplazar las versiones de A-4 que en la Armada reemplazó el A-7.


title: LTV A-7 Corsair II

text: El primer A-7A de la Marina fue destacado en Vietnam en 1967 en el escuadrón VA-147 Argonauts a bordo del portaaviones USS Ranger (CVA-61). El avión hizo su primera salida de combate el 4 de diciembre de 1967. En los siguientes meses, el VA-147 hizo aproximadamente 1400 salidas de combate perdiendo solo un aeroplano. En junio de 1968, el USS Ranger participó en el incidente generado por la captura del USS Pueblo (AGER-2) en el Mar de Japón por Corea del Norte.


title: LTV A-7 Corsair II

text: Los modelos mejorados de A-7B de la Marina llegaron a Vietnam a principios de 1969, con el A-7E definitivo siguiéndolo en 1971. El primer A-7 perdido por la Marina fue el 22 de diciembre de 1967, a menos de tres semanas de haber entrado en combate. El Corsair del VA-147, USS Ranger, era pilotado por el LCDR James M. Hickerson, atacando un emplazamiento antiaéreo cuando un SAM explotó debajo de su avión, fallando su motor y su hidráulica por lo que debió eyectarse. El LCDR Hickerson fue liberado como POW el 13 de marzo de 1973. El último A-7 Corsair perdido durante esta guerra fue el 29 de enero de 1973, cuando el CDR T.R. Wilkinson del VA-147, portaaviones USS Constellation, desapareció mientras hacia un vuelo de entrenamiento;fue listado como KWF (killed while flying). Desde 1967 hasta 1973, 10 de los 20 portaaviones de la Armada norteamericana que navegaban en las afueras de Vietnam perdieron A-7's, 15 de los cuales fueron derribados por misiles antiaéreos (SAMs):


title: LTV A-7 Corsair II

text: Los A-7Ds de la USAF también fueron ampliamente usados en Vietnam y Camboya desde la 354th Tactical Fighter Wing, y con la 388th Tactical Fighter Wing, volando desde Korat RTAFB, Tailandia. Los A-7 de la 354th TFW entraron en acción en octubre de 1972 atacando blancos tan lejanos como 800 km desde sus bases aéreas, utilizando Reaprovisionamiento en vuelo. Los A-7D fueron rápidamente mandados a las misiones "Sandy" para proveer cobertura aérea al rescate de pilotos derribados Tomado del A-1 Skyraiders (de ahí el nombre "Sandy"), la mayor velocidad de vuelo de los A-7 iba en detrimento de su capacidad de escoltar helicópteros pero se compensaban con su gran autonomía y resistencia al fuego enemigo


title: LTV A-7 Corsair II

text: Los escuadrones de la marina VA-15 y VA-87 con A-7E, basados en el portaaviones USS Independence, dieron apoyo aéreo durante la Invasión de Granada, el nombre código de la operación es Furia Urgente, en octubre de 1983.


title: LTV A-7 Corsair II

text: Los A-7 de la Marina también proporcionaron apoyo aéreo en el Líbano en 1983. Junto con un A-6 Intruder, un A-7 fue derribado por Siria con un misil (SAM), el 4 de diciembre de 1983.


title: LTV A-7 Corsair II

text: Aviones A-7 participaron en misiones SEAD y de ataque en los incidentes con Libia.


title: LTV A-7 Corsair II

text: El 180th Grupo de Caza Táctico de la Guardia Aérea Nacional de Ohio, se encontraba en Panamá, cuando las hostilidades se iniciaron a finales de diciembre de 1989, y participó en la Operación Causa Justa atacando objetivos panameños. Los aviones se encontraban entre las unidades de la ANG que iban a la Base Howard de la Fuerza Aérea en Panamá como parte de los ejercicios Cornet Cove.


title: LTV A-7 Corsair II

text: En 1988 en aguas del Golfo Pérsico se dio la llamada Guerra de los Petroleros. Debido a los ataques por parte de Irán e Irak, EE. UU. se comprometió a proporcionar seguridad a los petroleros que navegaban por la zona, destacando barcos de la US Navy. En abril de 1988, se lanzó la Operación Praying Mantis contra Irán. Aviones A-7E lanzaron ataques contra instalaciones iraníes y la fragata iraní Sahand, que fue hundida.


title: LTV A-7 Corsair II

text: Mientras los A-7 de la USAF permanecieron en Estados Unidos prefiriéndose el envío de los A-10 Thunderbolt II, la Marina desplegó dos de sus últimos escuadrones de A-7E en la Operación Desert Storm en agosto de 1990 a bordo del portaaviones USS John F Kennedy, el único portaaviones de seis que fue desplegado en la Operación Desert Storm que podía operar el A-7 excepto por el USS Saratoga que tenía el Escuadrón VA-72 de A-7 cuando erróneamente aterrizaron a bordo de este mientras el Kennedy y el Saratoga compartían estaciones de combate durante una misión de los pilotos. El "VA-46" y el "VA-72"hicieron las últimas salidas de combate del A-7 en la Operation Desert Storm volando desde el Mar Rojo a blancos en el interior de Irak. El A-7 fue usado día y noche para atacar blancos muy defendidos como también "kill boxes" (zonas de ataques geográficamente definidas ) en Kuwait, empleando una serie de armas entre las que se incluían Munición Guiadas de Precisión (PGM's), como también bombas guiadas por TV Walleye, bombas de propóstios generales no guiadas, y misiles antirradar High Speed Anti-Radiation missiles (HARM). El A-7 fue usado como avión cisterna en misiones de Reaprovisionamiento en Vuelo.


title: LTV A-7 Corsair II

text: Los A-7 Corsair de la Marina empezaron a quedar fuera de línea a mediados de los años 1980 con la llegada del McDonnell Douglas (ahora Boeing) F/A-18 Hornet. El último A-7 de la Marina fue retirado del último escuadrón operacional de A7, (VA-46 y VA-72) en mayo de 1991, poco después de su regreso de la Operación Desert Storm.


title: LTV A-7 Corsair II

text: El F-16 Fighting Falcon pudo reemplazar ampliamente al A-7 en la Fuerza Aérea como su Caza Bombardero de Alto rendimiento. Aún con su avanzada tecnología del turbofan con postquemadores, todavía algunos dicen que el F-16 carece de la autonomía del A-7 y de sus capacidades de ataque al suelo.


title: LTV A-7 Corsair II

text: El hecho de que el Hornet carezca de la autonomía del A-7, fue trasladada a la mesa del diseño del F/A-18E/F Super Hornet aumentando su tamaño para que llevara más combustible y se aumentara su autonomía.


title: LTV A-7 Corsair II

text: Hacia 1981, el Fairchild A-10 Thunderbolt II tomó el rol de Apoyo Aéreo Cercano (close air support o CAS) de las unidades activas de A-7s. Con la excepción de los A-7s usados en el Programa F-117, los últimos Corsairs en servicio activo fueron usados por el 23d Tactical Fighter Wing en la England Air Force Base en Luisiana, 1981. Muchos pilotos activos añoraron el rendimiento y sofisticación del Corsair.


title: LTV A-7 Corsair II

text: Los A-7D en servicio activo de la Fuerza Aérea fueron trasferidos a la Air National Guard (ANG) a principios de 1974, y los nuevos A-7K de dos asientos que fueron construidos a partir de 1979 fueron enviados directamente a la ANG. Los últimos Corsairs de la USAF fueron retirados en 1993 por unidades de la ANG en Rickenbacker ANGB (Ohio), Des Moines (Iowa), Tulsa (Oklahoma) y Springfield (Ohio).


title: LTV A-7 Corsair II

text: Algunos de los aviones sobrantes se enviaron a Grecia, Tailandia y Portugal; sin embargo a finales de 1998, solo con la excepción de algunos fuselajes en muestra estática, todos los A-7 fueron almacenados en el AMARC. Los A-7 de la Fuerza Aérea Portuguesa (designados A-7P, TA-7P) fueron convertidos a partir de 20 A-7A y 6 TA-7C de la Marina motorizados con motores TF30-P408 y equipados con la aviónica del A-7E. Las entregas a Portugal empezaron en mayo de 1981 y fueron completadas en mayo de 1986. Estos aviones fueron retirados en el año 2001.


title: LTV A-7 Corsair II

text: Una variante remotorizada (YA-7F) fue propuesta principalmente ante el estudio de la USAF para reemplazar a los A-10. El avión era supersónico pero el concepto perdió frente al F-16 Fighting Falcon y al F/A-18 Hornet (ver más abajo).


title: LTV A-7 Corsair II

text: En 2014 Grecia dio de baja sus A-7, los últimos operativos.


title: LTV A-7 Corsair II

text: Los A-7 de la Fuerza Aérea Griega (Elliniki Polemiki Aeroporia) fueron retirados en 2014.


title: LTV A-7 Corsair II

text: La Real Armada de Tailandia compró 14 A-7E y 4 TA-7C para defensa costera y actividades de patrulla costera, fueron entregados en 1995. Están en servicio en el escuadrón 104th "White Shark", 1st Wing en el Aeropuerto Internacional de U-Tapao. Si bien no se encuentran operativos, la Armada tailandesa los mantiene en estado operativo con el mantenimiento necesario.


title: LTV A-7 Corsair II

text: Los A-7 tailandeses han sido mejorados con muchos avances como mayor empuje desde sus motores TF-41, aviónica avanzada, radar, y capacidad de ataque todo tiempo.


title: Papadam

text: El papadam es un pan plano y delgado (en forma de tortilla u oblea) muy típico de la cocina del subcontinente indio.


title: Papadam

text: Algunas veces se describe como una galleta o pan plano, generalmente elaborado con legumbres como:  lentejas, garbanzos,  harina de lentejas negras o  harina de arroz.


title: Papadam

text: En el distrito de Dakshina Kannada se emplea el panapén y la sabudana (fécula de palma) como ingredientes en la elaboración de la "happala".


title: Papadam

text: La masa inicial del pan se elabora con sal y aceite de cacahuete, para proporcionar sabor se suele añadir unos chiles, comino, ajo o pimienta negra. A la masa se le proporciona una forma similar a la de una tortilla y se cocina de diversas formas: frito, asado sobre una llama, tostado (gratinar), o incluso en el microondas, todo ello depende de la textura final que se desee dar al pan.


title: Papadam

text: Se suelen servir como acompañamiento a las comidas, e incluso como aperitivo inicial y se cubren con chutney u otras salsas para mojar.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Who Wants to Be a Superhero? (en español, "¿Quién quiere ser un superhéroe?") fue un programa de "reality show" estadounidense conducido por Stan Lee, transmitido entre 2006 y 2007. Los concursantes se vestían como los superhéroes de cómic que ellos mismos inventaban.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Cada semana, Lee retaba a los concursantes a demostrar que tenían "verdadera madera de superhéroes" (es decir, que cumplían con las expectativas comunes). Uno o más de los superhéroes que menos se merecían tal título eran eliminados por episodio. El gran premio para el héroe ganador consistía en tener su propio personaje, estrella principal de un cómic Dark Horse, escrito por Lee, y una película original a ser presentada en el canal de televisión Sci Fi Channel. Además, el ganador recibía un viaje para dos personas a Universal Studios Florida para participar en un evento, el "Parade of Superheroes" ("Desfile de superhéroes").


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: El programa se estrenó el 27 de julio de 2006 en "Sci Fi Channel". Un DVD de dos discos está disponible gracias a la "NBC Universal Store".


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: EL 6 de octubre de 2006 Sci Fi Channel anunció una segunda temporada, estrenada el 26 de julio de 2007. El último episodio fue emitido el 6 de septiembre de 2007.Los cuadros verdes indican que el superhéroe completó la misión; los rojos indican que el personaje ha sido nominado para la eliminación.Los superhéroes y sus alter egos fueron presentados. Cada personaje obtuvo su propio perfil en cómic y celebraron una fiesta. Stan Lee les dio entonces a cada uno sus primeras lecciones sobre el programa y los informó de su búsqueda por las cualidades "humanas" que hacen a un superhéroe genial. Los héroes buscaron y se resguardaron en su guarida secreta. Antes de entrar en ella, Rotiart fue desenmascarado como el espía que secretamente había grabado sus interacciones para ayudar a Lee a deducir quién de ellos tendría motivos menos que nobles. Lee amonestó a tres héroes: Levity por buscar beneficio económico en su personaje; Creature por su natural constante coqueteo con los héroes masculinos; y Iron Enforcer por sus tendencias violentas. Levity fue entonces enviado a casa, con Lee explicándole que los superhéroes no son vanidosos.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Lee le dio a cada superhéroe un comunicador secreto para que pudieran platicar con él en privado. El primer desafío fue "Cambio Rápido". Los concursantes eran convocados por Lee en público. Primero debían hallar un lugar discreto donde no fueran vistos (en una rotonda concurrida de Los Ángeles), vestirse con sus trajes y llegar a donde fueron citados "vestidos a la moda de verdaderos superhéroes". Sin embargo, una joven actriz en el rol de una niña pequeña llorando por ayuda para hallar a su madre se situó en su camino como sorpresa para observar la reacción de los héroes ante la llamada de un necesitado. Lee explicó que en el mundo de los superhéroes, las cosas no siempre son lo que parecen.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Después del desafío, Lee reveló su verdadero propósito. La meta no era transformarse y llegar al punto designado, sino ayudar a aquellos que los necesitaran; en ese caso, la niña perdida. Cinco de los héroes restantes no se detuvieron (solo Cell Phone Girl, Fat Momma, Lemuria y Major Victory la asistieron). Lee entonces pidió un paso adelante a tres héroes: Nitro G, por vestirse frente a toda la gente, así como por pasar por alto a la niña; Monkey Woman por aparentemente haber notado a la niña pero no detenerse; y Iron Enforcer por su cuestionable naturaleza heroica después de haber fallado a dos desafíos. Lee preguntó a cada uno por qué no deberían ser eliminados. Después de cada defensa, Lee hizo su siguiente corte. Nitro G fue enviado a casa tanto por su error de transformación y su falta heroica con la niña.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: El show se inició con Stan Lee apareciendo en el televisor, anunciando otro desafío. Cada héroe debía escribir preguntas anónimas a otros concursantes, entonces enviarlas via pneumatic tubes (tubos neumáticos) a Lee. A Fat Momma se le preguntó si consideraba que desempeñara un buen rol modelo como mujer obesa. A Creature, si alguna vez se lavó el cabello (Iron Enforcer remarcó en una entrevista que ella lucía como una "Princesa Leia desahuciada"); Creature replicó que su cabello era la fuente de sus poderes y que al lavarlo, se sentiría "vacía y débil". Dos preguntas fueron dirigidas a Iron Enforcer: si usaba desodorante antitranspirante y si usaba esteroides, y en tal caso, qué clase de mensaje le transmitiría a los niños. Su respuesta fue que mientras fueran usados con buenas intenciones, él no encontraba ningún tipo de inconveniente en los esteroides. A Major Victory se le preguntó si él, como ex estríper, sería un buen modelo a seguir para los niños. Su réplica fue que ya no era esa su ocupación, que no era lo correcto, y que sí, él podría enseñar a la juventud la lección aprendida.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Lee pronto anunció un segundo desafío, esta vez de valor y voluntad. Una mujer mayor estaba encerrada fuera de casa, y para socorrerla, los héroes debían llegar a la puerta trasera. Llegaron a la escena solo para descubrir el feroz ataque de dos perros ocupando el jardín trasero. Los héroes contaban con un traje protector acolchonado de cuerpo entero y se tomaba en consideración el tiempo que demoraran en llegar a la puerta o rendirse gritando "Tío", la orden necesaria para que los perros cesaran su ataque. Ty'Veculus fue el primero en llegar a la puerta, en 16 segundos. Major Victory cumplió la consigna en 17 segundos, y Feedback en 25. Monkey Woman luchó durante 9 minutos y 43 segundos antes de llegar a la puerta, ganándose las felicitaciones de Lee por su determinación. Los demás fallaron, notablemente: Creature, por no haber superado el reto, tanto como por haberse reído todo el tiempo; Iron Enforcer estaba a menos de un pie de la puerta antes de gritar "Tío"; y Cell Phone Girl, quien lloró "Tío" a los 4 segundos, explicando su fuerte dolor de cabeza. Lee seleccionó a estos tres héroes para la eliminación, llamándolos al frente. La pronta retirada de Cell Phone Girl y su dolor de cabeza, la llevaron entonces directo a casa, siendo la eliminada.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Pronto, Lee anunció a los superhéroes restantes de la confección de nuevos trajes a su disposición. Mientras la mayoría de las actualizaciones en cada traje fue recibida con gusto, Ty'Veculus causó un poco de controversia. Su viejo casco fue reemplazado por uno que incluía un canto emplumado, y su traje se había convertido en una armadura dorada. Lee comentó que el traje no era lo que él tenía en mente y cuestionó el tema a los diseñadores. Al principio, Ty'Veculus fingió amar el traje, proclamando "mi sueño ha sido cumplido", pero más tarde, después de haber sido un poco ridiculizado (sobre todo por Feedback quien le dijo "Hoy, eres el mayor FAN de Stan Lee!", haciendo juego de palabras con ambos significados de fan: fanático y abanico, por el plumero de su casco), Ty'Veculus pidió una nueva entrevista con Lee para discutir su traje. Lee, entonces, le permitió seguir usando su traje original.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Después de haber recibido todos sus respectivos trajes, Lee anunció otra eliminación. Los tres nominados en peligro de eliminación fueron Ty'Veculus, por fingir su agrado por el traje, cuando Lee estableció claramente que los superhéroes deben ser siempre honestos; Iron Enforcer, por su machismo, actitudes agresivas y haber fallado los tres retos; y Feedback, por ridiculizar el disfraz de Ty'Veculus. Finalmente, Lee decidió que era hora de que Iron Enforcer se retirara.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Después de varias entrevistas con los otros superhéroes sobre la completa inhabilidad de Iron Enforcer para encajar, se ve en escena a Enforcer (sin traje) caminando por la calle. De pronto, Lee apareció en un televisor en su camino y le anunció "Escúchame, Iron Enforcer... Durante tu esfuerzo por llegar a ser un héroe, algo me ha estado molestando... y realmente no podría haber dicho de qué se trataba, pero ahora, estoy seguro. Eres un pésimo superhéroe... ¡pero serías un fantástico supervillano!". Enforcer aceptó, y el equipo de diseño lo llevó a una camioneta para llevar a cabo su transformación, de la cual surgiría un villano alto, vestido de negro con una máscara de calavera. Stan Lee anunció la llegada de su más reciente creación, The Dark Enforcer, y que la vida de los superhéroes estaba a punto de volverse mucho más difícil.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: El episodio comienza con Stan Lee interrumpiendo el desayuno de los superhéroes con una reunión. A menudo les había informado que el villano del héroe define al héroe, haciendo comparaciones entre Duende Verde al El Hombre Araña, Lex Luthor a Superman y El Joker a Batman. En la medida que el murmullo de los héroes aumentó, las luces comenzaron a titilary luego se apagaron, dando pie a la entrada de Dark Enforcer. Después de un breve discurso explicativo de los orígenes de los villanos, se reveló a sí mismo como Iron Enforcer, declarando que estaba "¡a punto de sacarlos de la competencia a todos!". Los héroes quedaron estupefactos, con Ty'Veculus en particular, reclamando "¿Qué es esta traición?"


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Lee presentó el desafío del día. Cada héroe contaba con $20 con los cuales debería ir, vestido con su traje, a un café de la zona a almorzar. Se les dijo que se evaluaría el menú seleccionado por cada uno. Feedback sospechó de una trampa, pero al no ver cámaras alrededor, se relajó. Al regresar los héroes, Lee y Dark Enforcer revelaron la verdadera naturaleza del desafío: proteger sus identidades secretas, haciendo caso omiso de la tentación. Dark Enforcer les mostró a todos, entonces, el video grabado con las cámaras ocultas.


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text: Solo Feedback y Fat Momma superaron la prueba. Con un poco de coqueteo por parte de la amistosa mesera (mesero en el caso de las superheroínas) el resto de los héroes revelaron todos sus identidades secretas. Sin embargo, Lee se encontró con un poco más de problemas en el caso de Monkey Woman, quien no solo se presentó por su primer nombre voluntariamente y antes de haber sido preguntada (a diferencia de los demás), sino que también admitió ser actriz y sugirió al mesero una lista de páginas web para introducirse en la actuación y reality shows. Lee anunció la eliminación y le pidió dar un paso adelante. Le comentó entonces la situación en la que se encontraba y le preguntó por aquellas páginas web y por qué tenía conocimiento de las mismas. Monkey Woman confesó entonces ser en verdad una actriz, y no una vendedora de bienes raíces como anunció en su audición. Más allá de sus súplicas con ojos llorosos, Lee le ordenó entregar su traje y abandonar la guarida.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Al día siguiente, los superhéroes enfrentaron un desafío al coraje. Fueron convocados en la azotea, encontrándose con una "damisela en aprietos" en la azotea vecina. Lee les informó entonces que tendrían que cruzar caminando una delgada tabla que comunicaba ambos edificios, guiados únicamente por una soga delgada y traer consigo nuevamente a través de la misma tabla a la damisela. Para mayor sorpresa, Iron Enforcer se encargó de vendarle los ojos a cada uno de ellos, quienes no tenían idea de que la tabla sobre la cual caminaban, de hecho estaba apoyada sobre el piso, rodeada por colchonetas, y no suspendida entre las dos azoteas. Los seis héroes lograron su meta con éxito. Fueron desvendados y descubrieron que no estuvieron nunca en peligro y que la dama que salvaron tenía una hermana gemela idéntica en la azotea vecina.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Feedback particularmente le dijo a Stan que estaba preparado para enfrentar cualquier desafío y superar cualquier obstáculo, incrementando así la ira de Dark Enforcer.


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text: Ya que cada héroe superó el desafío, Lee anunció uno nuevo. Deberían aprender sobre la dificultad del trabajo al que él se enfrentaba al hacer eliminaciones. Debían nominar a uno de sus compañeros como próximo eliminado. Creature habló primera voluntariamente, autonominándose. Major Victory, Feedback y Lemuria hicieron lo mismo. Ty'Veculus nominó a Lemuria, expresando sus dudas respecto a sus emociones y motivos para ser una superheroína. Inicialmente negándose a eliminar a alguien, Fat Momma finalmente se decidió por Feedback, estableciendo que lo notaba extremadamente duro consigo mismo, y que temía que pudiera "romper" el compromiso con el bienestar suyo propio y de sus compañeros héroes.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: En la azotea, Lee llamó a Ty'Veculus y Fat Momma un paso adelante para la eliminación. Les dijo a los héroes que aquel había sido una prueba de auto-sacrificio y que más allá de no conocer los motivos de quienes se autonominaron, le habían dado la respuesta que él buscaba. Le dijo a Fat Momma que si bien falló al desafío, fue por su preocupación por Feedback y que a su manera estaba tratando de salvarlo de sí mismo. Ty'Veculus, en cambio, no tuvo motivos tan nobles. El Guerrero de la Luz debió entregar su traje. Cada héroe restante excepto Creature y Lemuria despidieron a Ty'Veculus cálidamente.


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text: En la guarida, Fat Momma discutió con sus compañeros, acusándolos de ser deshonestos y haber manipulado la situación al autonominarse. En una entrevista, Lemuria estableció que Lee tendría que "esforzarse más que eso para engañarla" y que "haría lo que sea para permanecer en el juego". En los últimos momentos, Fat Momma aseguró que sería quien vea a todos los demás ser eliminados antes que ella, y así "vengaría" a Ty'Veculus.


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text: Un nuevo día llegó y los superhéroes se tomaron un tiempo para patrullar las calles de Los Ángeles para llevar a cabo algunas buenas acciones. Creature animó a un civil a tomar su litera. Major Victory escoltó a dos ancianas cruzando la calle, en un acto caballeroso. Fat Momma desafió a un oficial a escribirse una multa a sí mismo, que efectivamente, estaba mal estacionado. Feedback pidió a unos peatones imprudentes que se detuvieran y los escoltó a la siguiente esquina. También se quedó frente e a la vidriera de una boutique de lencería vigilando a los muchachos que pasaran por allí y sus comportamientos. Lemuria gritó a un camión que usara correctamente sus señales de giro. Irónicamente, Creature fue una peatona imprudente (mientras distribuía ropa para los desahuciados).


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: En la guarida, nuevamente, Stan Lee felicitó a los héroes por sus buenos actos. De pronto, Dark Enforcer apareció en su propia pantalla y le dijo a Lee que le tenía algunas oscuras revelaciones que lo sorprenderían respecto a sus héroes. Dark Enforcer explicó que había entrevistado a las familias de los héroes y sus amigos. Al mismo tiempo que los mismos quedaban boquiabiertos, todos sus secretos fueron expuestos:


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Lee convocó a eliminación. Major Victory, Creature y Fat Momma fueron llamados al frente. Lee estableció que mientras el ya conocido pasado de Major Victory no era algo de lo que se él mismo se enorgulleciera, sino que reconocía sus errores, el hecho de que el tema saliera a flote constantemente era un problema. Creature fue citada por su pasado también y por quebrantar la ley durante el primer desafío. Fat Momma fue amonestada por contradecir su mensaje de auto-aceptación. Sobre el final, Creature fue eliminada.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Los últimos cuatro superhéroes tuvieron su segundo desafío del día. Lee les dijo que se encontrarían y conversarían con criminales convictos, quienes, aunque los héroes no lo sabían, eran en realidad actores pagos. Cada héroe obtuvo una prueba secreta a cumplir y decidió por sí mismo quién la cumpliría. Lemuria debió sentarse en el regazo de un interno por diez segundos, Fat Momma debió cepillar el cabello de un interno tres veces, Feedback debió abrazar a un interno tres veces y Major Victory debió masajearle los hombros a otro tres veces también.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Los héroes se encontraron con su primer interno (interpretado por Dot Jones). Lemuria fue la primera y mantuvo una torpe conversación con él. Como su tiempo se le escapaba rápidamente, con aún más torpeza se arrojó sobre su regazo, logrando solo enfurecerlo y ser ahuyentada a gritos.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Fat Momma fue la siguiente y logró completar su reto.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: un nuevo interno, un enorme hombre africano, fue dejado en manos de Major Victory y Feedback. Major Victory fue el primero. Después de haber sido avisado de lucir ridículo, aceptó y se sacó la capa y guantes. Luego de haber conversado con el interno, se movió detrás del mismo (a pesar de sus protestas) y le palmeó los hombros tres veces. Al regresar, Major Victory declaró en una entrevista, "Feedback debe abrazar a ese hombre tres veces?... ¡Voy a extrañar a Feedback!"


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Feedback conoció al convicto entonces. Para aquel entonces, el hombre pedía constantemente que se le removieran las esposas, o que volvería a la camioneta. Feedback intercedió con el guardia y le pidió removérselas. Entonces inició su conversación con el interno. Cuando le preguntó por qué estaba en prisión, el convicto contó "Homicidio, hombre. Cuatro cargos". Cuando le preguntó si sentía remordimientos o arrepentimiento por las familias de sus víctimas, él contestó que no en absoluto, ya que su propio padre había sido un asesino también. Al oír esto, Feedback reveló que a sus 14 años de edad, su padre había cometido suicidio. Tomando ventaja del momento emotivo, Feedback compartió un abrazo con el convicto y usó el tiempo para conseguir dos abrazos adicionales, completando su misión. Al despedirse, Feedback prometió enviarle correspondencia a menudo.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: En la guarida, Lee anunció la segunda eliminación. Lemuria y Major Victory fueron llamados afuera. Lee notó que Lemuria era la única heroína en fallar al desafío del interno. Amonestó a Major Victory por haber accedido a quitarse el traje, no solo la capa durante el primer desafío (que usó de alfombra para las ancianas), sino que también durante el segundo se había quitado además los guantes. Lee estableció enfáticamente que un superhéroe nunca se saca el traje bajo ninguna circunstancia. ültimamente, el desafío fracasado marcó la diferencia y Lemuria debió devolver su traje y abandonar la guarida.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Después de la eliminación, Major Victory le prometió a Stan que, a pesar de sus viejos malos hábitos, conservaría su traje en cada situación, todo el tiempo, excepto cuando tuviera que dirigirse al baño. Feedback lloroso y emocionado le agradeció a Lee por permitirle permanecer en la competencia durante todo ese tiempo y explicó que después de la muerte de su padre, El Hombre Araña lo había ayudado, como modelo a seguir, a convertirse en el adulto que hoy en día es y que trataba de vivir bajo los ideales y valores que él le había enseñado. Lee expresó no estar seguro de ser merecedor de tal honor, y sentir que sus palabras habían tocado su corazón genuinamente.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: El episodio comienza con Stan Lee avisándoles a los superhéroes que pronto se enfrentarían a "los jueces más duros de todos": niños. Los héros visitaron en Colegio Arma J. Shull y fueron presentados a los niños de cuarto grado de escuela primaria. Como sorpresa, Lee tenía las portadas de los cómics de cada uno en el salón. Después de conocer su propia portada, cada héroe debió hablarles a los niños sobre sus orígenes, poderes y mensajes. Feedback le contó a los niños la historia del origen de sus poderes, lo cual, entre tantos detalles, aburrió bastante a los jóvenes. Fat Momma fue la siguiente y enseñó a los niños su canción propia, además de darles un mensaje sobre los insultos de los demás y cómo y por qué no debían permitir que nadie se metiera con ellos. Finalmente, fue el turno de Major Victory. Con mucho sentido del humor explicó sus superpoderes de velocidad, corriendo alrededor del salón, y de sonido, cantando. (Feedback se cubrió los oídos todo el tiempo).


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Después del discurso de cada héroe, los niños votaron por su héroe favorito formándose en hilera detrás del héroe de su elección. Fat Momma ganó la votación y Feedback y Major Victory fueron obligados por Dark Enforcer a escribir "No fingiré ser un superhéroe" en el pizarrón una y otra vez.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Los héroes pronto enfrentaron su próximo desafío, bajo el aviso de Lee de que Dark Enforcer estaba en algún lado en Universal Studios City Walk, en el centro comercial causando estragos. Los héroes fueron enviados uno por uno a buscarlo de la manera más rápida y superheróica posible. Fueron provistos de pistas para ayudarlos a localizar al supervillano, también. Obtuvieron la primera pista y una botella de loción, de parte de una mujer con un tatuaje con forma de ancla. Las direcciones en la botella establecían que deberían encontrar a un hombre con un diamante en la oreja y rociar la loción en su barriga para revelar la siguiente pista.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Después de hacerlo como les fue indicado, consiguieron la segunda pista. UNa mujer con cabello corto y un bolso coqueto con $33,50 dentro denería poseer su pista final. Desde allí, los héroes encontraron a Dark Enforcer en el Uniglobe con un cronómetro en mano. A su llegada, él se burló de su inhabilidad para llegar a tiempo.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Major Victory terminó el desafío en 15 minutos y 25 segundos. Feedback alcanzó a Iron Enforcer en 15 minutos y 40 segundos. Si no se hubiera rezagado al colocar cada centavo caído en el bolso de la señorita, hubiera sido el primero. Fat Momma, quien repetidamente se detuvo en el camino pidiendo papas fritas a los comensales de la zona (así como también patas de pollo, un masaje y la manzana acaramelada de la mujer del bolso), completó la misión, pero su tiempo ni siquiera fue mostrado en pantalla. (Más tarde Lee comentaría que se habría demorado al menos 40 minutos más que los demás).


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: De regreso en la guarida, Lee anunció una nueva eliminación. Antes de que los héroes pudieran dirigirse a la azotea, Fat Momma se encerró en el baño y pidió hablar con un productor ejecutivo, al cual manifestó su voluntad de retirarse del show por temor a que Feedback, quien según notaba se estaba tomando realmente muy en serio el asunto, fuera eliminado y quedara devastado. El productor permitió a los héroes hablar entre los tres y Feedback aseguró que si fuera eliminado, no tendría miramientos ni nada de qué arrepentirse. Juntos, los tres, decidieron dejar el tema en manos de Lee.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: En la azotea, los tres fueron convocados. Lee halagó el discurso de Fat Momma en el colegio, pero se vio decepcionado con su actuación en Universal Studios. halagó también el entretenimiento de Major Victory a los niños, pero a la vez se vio preocupado por el hecho de que no discutió sus orígenes como lo shizo Feedback ni tampoco había dejado un buen mensaje com oFat Momma. Lee notó que Feedback había dado un discurso más bien para jóvenes y no niños de cuarto grado. Halagó de Feedback su cortesía por asegurarse de que cada centavo de los $33,50 volviera a su lugar, ya que había sido caballeroso como el héroe que es. Lee, notando la gran dificultad para tomar su decisión, ordenó a Major Victory despojarse de su traje, debido a su preocupación porque Major Victory, con su continua actitud cómica, se convirtiera en una "parodia de un superhéroe".


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Feedback se preparó a protestar inmediatamente, pero Chris Watters lo detuvo y le pidió que callara, que él no era quién debía decidir. Mientras Watters se retiraba, Lee lo llamó y le habló de su meta de convertirse en un héroe para su hija y dijo entonces: "Misión cumplida". A continuación lo guio hacia un teléfono móvil detrás de su cubículo. La llamada en la línea era de su hija adolescente, quien le dijo a su padre que él ya era un superhéroe para ella.


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text: La guarida se encontró silenciosa durante el final. De pronto una energía surgió desde la pantalla de televisión de Stan Lee, viajando a través de los cables de la ciudad, actuvando televisores (incluso en Universal Studios y el jardín trasero del desafío de los perros). Stan Lee anunció así, desde cada canal, que pronto coronaría al siguiente gran superhéroe.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Lee revisó a solas en su mente cada uno de los desafíos a los que se habían enfrentado Feedback y Fat Momma durante la competencia. Mientras los dos preparaban la cena en la cocina, Lee apareció en el televisor y les comunicó que finalmente, después de tanto tiempo hablando sobre sus superhéroes, había llegado el día en el que les serían otorgados. Ese día, aprenderían a volar.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Lee avisó a los héroes que deseaba verlos en la gran pantalla. Feedback y Fat Momma viajaron a una casa suburbana y conocieron al coordinador de acrobacia que había trabajado en "El Hombre Araña" y "El Hombre Araña 2". Le enseñó a los héroes los movimientos básicos de luchas de dobles y los hizo trabajar un poco el trampolín. Feedback realizó con entusiasmo varios saltos, pero llegado el turno de Fat Momma, ella decidió, debido a la cantidad de gente que dependía de ella y de su salud, no arriesgarse a herirse en tales saltos. Los héroes fueron filmados entonces en varias poses frente a la pantalla verde.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Al regreso a la guarida, cada héroe tuvo la oportunidad de hablar en privado cada uno con Lee. Diciendo que deseaba llegar a conocer a la persona detrás del personal, Lee los llamó por su primer nombre real por primera vez, Matthew y Nell.


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text: Matthew fue el primero y habló nuevamente de su padre, quien en el sufrimiento de un dolor crónico, había terminado con su propia vida. Después del suicidio de su padre, Matthew buscó a Lee y los cómics de su creación en busca de un modelo a seguir masculino. Lee, dijo él, era su héroe.


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text: Nell dijo que su mejor momento durante el show fue cuando Lee le dijo que estaba orgulloso de ella. Dijo también que su padre era su héroe. Creía que un hombre fuerte era el centro de una familia fuerte y que con su padre envejeciendo, sabía que no estaría con ella por mucho tiempo más, así que atesoraba cada día que pasaba con él. Lee le dijo a Fat Momma que ella era una de sus heroínas.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Pronto Stan anunció que ya era hora de declarar al ganador. Los héroes se dirigieron a Universal Studios City Walk donde fueron bienvenidos por una multitud emocionada. Lee le mostró a esa multitud cómo cada héroe se vería en pantalla, habiendo incorporando fondos y efectos especiales y formando tráileres para ambos.


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text: Declarando que la decisión era extremadamente difícil, Lee le pidió a Fat Momma que dejara su traje. Feedback había ganado y era el "siguiente gran superhéroe". Un Feedback tan eufórico como estupefacto comenzó un discurso para su público justo cuando fue sorprendido por su esposa, seguida de su familia y amigos tanto como todos los superhéroes eliminados de la competencia, a los cuales Feedback proclama "los verdaderos superhéroes". Fat Momma se unió a Feedback en su festejo para felicitarlo y su familia y amigos salieron a sorprenderla también. Lee desapareció de la gran pantalla y sorprendió a Feedback apareciendo junto a él. Feedback entonces lo abrazó, expresando su gran placer por conocer al hombre que había sido de tal inspiración para él. Entonces Feedback bajó del balcón en el que se hallaba y se trasladó entre la multitud recibiendo felicitaciones. Como final de la serie, Feedback salió de escena volando y fue visto cruzando a vuelo el espacio.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: La segunda temporada, estrenada en Estados Unidos el 26 de julio de 2007, constó de ocho episodios. El ganador figuró en un cómic que Lee publicó para Dark Horse y ganó un muñeco de acción de Shocker Toys. Los escogidos para participar de la segunda temporada fueron:


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: · Basura (Aja De Coudreaux / Oakland) - Con la ayuda de los insectos, usa sus poderes místicos para convertir basura en tesoro


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: · Braid (Crystal Clark / Bloomington, Illinois) - Asume cualquier raza, género y edad y combate el crimen con sus cabello-tentáculos


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: · The Defuser (Jarrett Crippen / Austin, Texas) - Super-héroe paramilitar experto que usa armas no-violentas para parar los villanos. Habilidad singular: operar a un 110%.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: · Hygena (Melody Mooney / Sherman Oaks, California) - Combate el crimen fabricando armas a partir de productos de limpieza


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: · Hyper-Strike (John Stork / Plainfield, Chicago, Illinois) - Experto en artes marciales con super-fuerza y agilidad, capaz de proyectar su Chi por las manos


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: · Mindset (Phillip Allen / Fort Lauderdale, Florida) - Viajante del tiempo, telekinético en misión para acabar con todas las guerras. Originalmente denominado Omnicron, Mindset fue escogido para estar en el programa por los internautas, en el comienzo del año


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: · Mr. Mitzvah (Sir Ivan Wilzig / Miami, Florida) - Es un Bruce Wayne de la vida real, que vive en un castillo y tiene la millonaria misión de salvar las vidas de los niños


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: · Mrs. Limelight (Trisha Paytas / Byron, Illinois) - Rubia cautivante que absorbe poder de los astros de la TELE y del cine.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: · Parthenon (Dan Williams / Orlando, Florida) - Arqueólogo que consigue sus poderes místicos de un antiguo yelmo descubierto en Grecia


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: · Whip-Snap (Paula Thomas / Dallas, Texas) - Posee la maestría del látigo y, con un toque de su piel, transforma los villanos en arena.


title: Who Wants to Be a Superhero?

text: Un signo más ("+") indica que el héroe fue destacado especialmente por Lee en ese episodio.


title: En vivo (DVD de Los Bunkers)

text: En vivo es el primer DVD del grupo musical chileno de Los Bunkers, lanzado en noviembre de 2006. La grabación contiene el concierto entero realizado en el Teatro Teletón, en Santiago de Chile, además de un documental de una hora y veintiocho minutos de duración llamado "Vida de Perros", el cual trata sobre la historia de Los Bunkers, desde como se conocieron hasta la exitosa gira por México que realizaron. En Estados Unidos el DVD en concierto fue distribuido bajo el nombre de "Los Bunkers: Live in Concert" por el sello Nacional Records..


title: En vivo (DVD de Los Bunkers)

text: El concierto fue realizado en el Teatro Teletón, ubicado en la comuna de Santiago, el 3 de diciembre de 2005, presentando el álbum Vida de Perros. El show tuvo una duración aproximada de una hora y quince minutos y fue compuesto por 20 canciones.El documental titulado "Vida de Perros", dirigido por Rodrigo Álvarez y Marcelo Aldunate, trata sobre los 6 años de vida de Los Bunkers, desde su mismo inicio hasta la gira de Gira de Perros por México. Tiene una duración de una hora y veintiocho minutos, y tiene recopilaciones de grabaciones de TV, videoclips, y entrevistas exclusivas hechas a la banda.


title: En vivo (DVD de Los Bunkers)

text: "Ensayos, canciones, discos, fans, pintas y viajes se reúnen en este documental con la historia de Los Bunkers contada en primera persona. Álvaro, Mauro, Francis, Gonza y Mauricio repasan sus 6 años y 4 discos juntos, desde Concepción a Santiago y de ahí a México. Esta unión de talentos, amor y voluntad es una historia "para grandes y chicos" —como decían los cines antiguos— porque muestra sus personalidades, además de lo arduo, constante y maravilloso que es el trabajo artístico en el proceso de lograr metas comunes."


title: En vivo (DVD de Los Bunkers)

text: ""Vida de Perros" es un documental de una hora y veintiocho minutos que dispone material inédito de la banda, composición de sus canciones más conocidas y muchos shows nunca antes vistos."A finales de 2007 se lanzó un CD que contiene las 20 canciones del DVD, con el mismo título ("En Vivo"). Además del formato CD, el álbum fue convertido a formato MP3 y comercializado a través de una tarjeta MicroSD (de no más de un centímetro cuadrado de área), que puede leerse a través de teléfonos celulares y computadores. En estos formatos, el grupo obtuvo disco de oro por 7500 copias vendidas.


title: Geografía de la República Centroafricana

text: La República Centroafricana tiene una superficie de 62,3 millones de hectáreas y una población de 4,6 millones de personas. Consta de una vasta altiplanicie ondulada de 600 a 800 metros de altitud, del tamaño de Francia o Ucrania, que separa las cuencas del río Congo, al sur y del lago Chad, al norte. Al norte se encuentra Chad; al sur se encuentra la República Democrática del Congo; al este se encuentran Sudán y Sudán del Sur, este último con una frontera mucho más larga; al sudoeste, se encuentra la República del Congo, y al oeste, Camerún. La capital, Bangui, se halla en la frontera sur, formada por el río Ubangui, afluente del río Congo.


text: El país se encuentra dividido no solo por las cuencas de los ríos, sino por dos culturas diferentes a ambos lados. El norte forma parte del Sahel y está poblada por comunidades de pastores nómadas y mercaderes musulmanes, y el sur, por poblaciones de sabana y de río inicialmente animistas y en la actualidad en su mayoría cristianos. Grupos rebeldes musulmanes procedentes de Chad y Sudán cruzaron la frontera y formaron una alianza llamada Seleka que se hizo con el poder en 2013, lo que ha provocado fuertes enfrentamientos con los cristianos y numerosos refugiados en los países vecinos. El país, rico en oro y diamantes, solo puede explotar los bosques que se encuentran al sur. La elección del presidente Faustin-Archange Touadéra en 2016 acabó con el conflicto momentáneamente, pero las luchas entre las facciones ex Seleka y las milicias anti-balaka, que controlan una buena parte del territorio, continuaban en 2017.


text: A pesar de encontrarse en una zona tropical relativamente húmeda, los bosques solo ocupan el 6 por ciento del país, unos 3,8 millones de hectáreas, de las que solo 300.000 están protegidas. La explotación forestal se centra en las zonas fronterizas de Congo y Camerún; en el este, las dificultades del acceso han permitido una mejor conservación.


text: La república Centroafricana está atravesada por una cresta montañosa de escasa altitud que discurre de sudoeste a nordeste y separa las cuencas del río Congo y el lago Chad. Hacia el nordeste se eleva y en la frontera con Sudán y Sudán del Sur se encuentra el macizo de Tondou, una meseta cuyas alturas oscilan entre 800 y 1.000 m y que culmina en el monte Ngouo, a 1.055 m. El río Kotto, afluente del río Ubangui, que vierte hacia el sur, separa este macizo de los montes de los Bongo, al nordeste, que culminan en el monte Ngaya, de 1.360 m y en el monte Toussoro, de 1300 m.


text: En la parte septentrional del país se extiende una llanura levemente ondulada, más seca, de 380-400 m de altura que se alza progresivamente por encima de los 500 m hacia el centro del país y desciende suavemente hacia el sur, hacia el río Ubangui, cuya cuenca ocupa las dos terceras partes del país.


text: Hacia el este, la tierra es cada vez más seca. La frontera con Sudán del Sur separa la divisoria del aguas del Nilo y el río Congo. Al oeste, en la frontera con Camerún, se alza el macizo de Yadé, también llamado montes Karre, granítico, más húmedo, con cimas en el monte Ngaoui, de 1.420 m y el monte Kayagangiri, de 1.168 m, en la divisoria de aguas de los ríos Congo y Chari, y refugio contra la colonización francesa a principios del siglo XX.


text: El clima de la República Centroafricana es tropical de sabana, bastante húmedo, en el norte y en los bosques del sur, con una estación seca en invierno, y una estación húmeda, más larga en el sur y más limitada en el norte. La mayor parte del país está cubierto de sabana con árboles; en el extremo norte el territorio es más seco por la proximidad del Sahel, en cambio, en el sur hay todavía bosques lluviosos.


text: En el extremo norte las noches son frías en invierno (14-C), mientras que durante el día hace calor; el viento del nordeste, el harmattan, trae nubes de polvo desde el desierto del Sahara. En Birao, a 460 m de altitud, las temperaturas máximas, que superan todo el año los C, superan los C entre febrero y mayo. En esta localidad de la prefectura de Vakaga, caen 725 mm en 70 días, la mayor parte entre mayo y septiembre.


text: En el centro-norte del país, en Ndelé, las lluvias aumentan, caen 1.170 mm en 93 días; como en Birao, o llueve entre noviembre y febrero, pero entre julio y septiembre caen más de 200 mm cada mes. En el noroeste, en el macizo de Yadé, en Bouar, a 1.000 m de altitud, caen 1.400 mm, con más de 100 mm entre abril y octubre, y temperaturas más suaves, con máximas medias de C en julio y agosto.


text: En el sur, en la capital, Bangui, junto al río Ubangui, a 369 m de altitud, caen unos 1.500 mm al año, en 88 días; como en Bouar, no deja de llover, pero entre marzo y octubre se superan los 100 mm. Las temperaturas máximas rondan los c todo el año, y las mínimas oscilan entre 18 y C.


text: El norte del país forma parte de la cuenca del lago Chad, con ríos efímeros entre los que destacan el río Aouk, que forma la frontera con Chad en el nordeste, y sus afluentes por la izquierda, los ríos Kameur, Teté y Gourdai. El Kameur tiene como afluentes a los ríos Oulou, Ouandja y Gounda, procedentes del macizo de los Bongo. El río Tete marca el límite occidental del Parque nacional del Manovo-Gounda St. Floris.


text: En el centro del país y hacia la cuenca de Chad drenan también los ríos Bamingui, Gribingui y Gamboran, que se unen en Chad para formar el río Chari. Más al oeste, el río Ouham, nace en el macizo de Yadé, y que luego cambia el nombre por el de río Sara, recibe a los ríos Nana Barya por la izquierda, y Fala, por la derecha.


text: La cuenca del río Congo, que ocupa las dos terceras partes del país, al sur, con caudales más permanentes, tiene como cauces principales el río Ubangui y el río Sangha, con sus afluentes. El río Sangha se forma de la unión del río Mamberé y el río Kadéi en Nola y forma un tramo de la frontera con Camerún, en el extremo sudoccidental.


text: El río Ubangui, por su parte, marca la frontera del sur con la República Democrática del Congo. En su mitad oridental, sin embargo, la frontera la marca el río Mbomou o Bomu, ya que el Ubangui aparece de la unión de este río y el río Uele. El río Bomu recibe por el norte a los ríos Ouara, Chinko y Mbari, y el río Ubangui recibe a su afluente más importante, el río Kotto, que separa el macizo de los Bongo del macizo de Tondou y atraviesa todo el centro del país de norte a sur, al río Ouaka, al Mpoko, ya en Bangui, y al río Lobaye en Libenge, en la frontera entre los dos Congos.


text: La república Centroafricana comprende diversas áreas biogeográficas. La Organización Internacional de las Maderas Tropicales considera varias, progresivamente más secas de sur a norte: una zona de clima húmedo guineano, al sur, con lluvias entre 1500 y 1800 mm, y un bosque denso y húmedo; una zona sudanoguineana de transición, con lluvias entre 1000 y 1500 mm, una zona sudanoguineana más seca, con fragmentos de bosque húmedo, sabana abierta y arboledas secas, y en el extremo norte, el Sahel, sabana con lluvias inferiores a 800 mm. El área de bosque se ha ido reduciendo poco a poco. En 2000 había 22,0 millones de hectáreas según la FAO, incluyendo los bosques esteparios de sabana. En 2005, la OIMT calculaba 3,8 millones de hectáreas de bosque lluvioso explotable.


text: Los bosques cerrados del sudoeste y el sudeste son semicaducos debido a la sequía invernal. A continuación, se da una zona de transición entre bosque y sabana, siguen los bosques de galería en medio de la sabana y por último una sabana inmensa que cubre un área de 17 millones de hectáreas.


text: Los bosques húmedos poseen especies muy valiosas como el limba, un árbol que alcanza 60 m de altura, el sapeli y el ayous, y animales como el elefante de bosque, el gorila occidentales de llanura y el bongo.


text: Hay cinco parques nacionales en la República Centroafricana, en ámbitos que van desde el bosque lluvioso a la sabana en el extremo norte. En ellos se encuentran numerosas especies en peligro y son importantes reservas de aves.Al sudeste del país, cerca de la frontera de Sudán del Sur, se encuentra la Reserva de fauna de Zemongo, creada en 1925, ampliada en 1975 y con 13000 km². Forma parte del bosque de miombo, posee sabana y bosques de galería y en él viven chimpancés orientales. Está unida por el oeste con la Reserva de la naturaleza de Chinko, 17.600 km² de sabana y bosque tropical. Otras reservas de fauna son Aouk Aoukale (3.451 km²), en la frontera con Chad; Yata Ngaya (4.200 km²), en el norte de la frontera con Sudán del Sur; Ouandjia Vakaga (7.233 km²), en el macizo de los Bongo, y Nana Barya (2.313 km²), en la frontera con Chad.


text: En la República Centroafricana hay unos 80 grupos étnicos que van desde los pigmeos aka, cazadores recolectores, hasta los azande. Antes de la llegada de los europeos, los nativos se consideraban miembros de un clan antes que de un gran grupo étnico, y las relaciones con clanes que hablaban lenguas diferentes iban desde el comercio pacífico y los matrimonios entre tribus a la guerra y la esclavización. Los intentos de la administración colonial para dividir el país en grupos étnicos definidos nunca fue viable. Los franceses crearon un grupo elitista en el sur con tribus como los mbaka, los yakoma y los ubangi, que una vez lograda la independencia asumieron altos cargos políticos. Esto ha creado problemas políticos con las regiones del norte, donde hay más población.


text: En el país hay una minoría dispersa de comerciantes griegos portugueses y yemeníes, y unos pocos franceses viven en Bangui, donde viven también comerciantes de diamantes de África Occidental y Chad, y refugiados de varios países, como la República Democrática del Congo.


text: Los pueblos más numerosos son los baya o gbaya, en torno a 1,2 millones, al oeste del país, y los banda, cerca de 1 millón, en la región central oriental. En la sabana del centro del país viven los mandija, unos 250.000, relacionados con los gbaya, los sara, los mbum o mboum, los yakoma, los azande, los baggara, los dukpu, los fulani (unos 270.000 en la RCA), los kara, los kresh, los ngbandi (unos 122.000), los mbaka, los banda-banda (unos 130.000), los yulu y varios subgrupos, como los bororo, de los fulani. En las regiones boscosas del sudoeste, ya en la cuenca del río Congo, viven los pigmeos, entre 8000 y 20.000 en 2005.