title: LCD Soundsystem

text: En las actuaciones en vivo, se les une Nancy Whang al teclado y a los coros, Pat Mahoney a la batería, Tyler Pope al bajo y Phil Mossman a la guitarra, a la percusión y al bajo. Murphy y Goldsworthy son también conocidos como el equipo de productores The DFA, y propietarios del sello del mismo nombre. La banda anunció su retirada en febrero de 2011. Su última aparición fue en un concierto en el Madison Square Garden de Nueva York, que se celebró el 2 de abril de 2011.  El 5 de enero de 2016, la banda confirmó su regreso y su participación en varios festivales de renombre, como la edición 2016 del Festival de Música y Artes de Coachella Valley, así como el lanzamiento de un nuevo álbum de estudio. "American Dream", su cuarto álbum, publicado en septiembre de 2017.


title: LCD Soundsystem

text: En 2018, la banda ganó uno Premio Grammy en la categoría por el sencillo «Tonite».


title: LCD Soundsystem

text: LCD Soundsystem se inicia como proyecto personal de James Murphy y Tim Goldsworthy, dos neoyorquinos admiradores de Suicide, New Order, Siouxsie And The Banshees, Daft Punk y The PLOOM !!!, entre otros. En 2000, decidieron crear un sello, The DFA, para editar su propia música y la química empezó a fluir. De su laboratorio salieron singles de 12 pulgadas como "Losing my edge", de ritmo persistente e irónica letra, donde resumen las últimas y enfervorecidas musicalmente décadas del siglo XX además de dejar claras sus influencias; el bailable "Give it up"; y el más conocido, "Yeah".


title: LCD Soundsystem

text: El sello de Murphy y Goldsworthy dio cobijo a grupos primerizos como The Rapture y The Juan MacLean, convirtiéndose rápidamente en el centro de una escena conocida como disco-punk, punk-funk o rock bailable. The Rapture y Ràdio 4, cuyos debuts ("Echoes" y "Gotham", respectivamente) fueron producidos por el dúo The DFA; así como Out Hud y !!!, quienes publicaron su primer disco en el mismo año que el de LCD Soundsystem (2005), fueron las caras más destacadas del complejo poliedro que era esta escena neoyorquina. Aún sin tener ningún disco editado, el grupo fue invitado a actuar en varios festivales, entre ellos, los españoles Primavera Sound y el Festival Internacional de Benicàssim de 2004.


title: LCD Soundsystem

text: A partir de 2005, las cosas se precipitaron y llegó el primer disco de LCD Soundsystem, homónimo. Un doble CD que recopilaba los sencillos publicados por el grupo hasta el momento (con sus correspondientes caras B) y añadía nueve canciones nuevas a la colección. El LP, con referencias y homenajes (la mayoría implícitos) a figuras como los Beatles y Brian Eno, proporcionó al grupo tres portadas de tres de las revistas independientes más importantes de España (Go Mag, Rockdelux y Mondo Sonoro) el mes de su lanzamiento. Este éxito también quedó reflejado en el puesto 35.º de los mejores discos del 2005 según la revista Rolling Stone, el 5.º según Spin, el 8.º según Pitchfork y el 21.º según New Musical Express; así como en nuevas invitaciones para tocar en festivales durante ese año, como el español SONAR. El segundo sencillo extraído de su primer álbum, "Daft Punk is playing at my house", entró en el Top 40 del Reino Unido en marzo de 2005 y fue incluido en las bandas sonoras de videojuegos como SSX on Tour y FIFA 06. Además, el grupo fue nominado a dos Grammy: al mejor disco electrónico, y a la mejor grabación dance por "Daft Punk is playing at my house".


title: LCD Soundsystem

text: Durante 2006, LCD Soundsystem se dedicaron casi exclusivamente a la creación de un nuevo disco, encargo de Nike para su serie Original Run: una sesión de 45 minutos pensada para hacer footing titulada 45:33 y puesta a la venta en octubre sólo a través de iTunes. Como anécdota, la sesión no dura 45 minutos y 33 segundos como reza el título, sino 45 minutos y 58 segundos. El año también sirvió para hacer recuento de sus colaboraciones como remezcladores a través de un álbum (The DFA Remixes) dividido en dos partes, la primera lanzada a principios de 2006 y la segunda, a finales. El álbum incluye remixes de grupos como Hot Chip, Goldfrapp, Gorillaz y The Chemical Brothers.


title: LCD Soundsystem

text: Entre las actividades de 2007 cabe destacar la publicación de Sound of Silver el 20 de marzo (su segundo álbum, que se filtró en su totalidad a través de Internet en diciembre de 2006), así como una gira por Europa. Sound of Silver fue uno de los discos más galardonados del 2007, entrando a muchas listas de los mejores discos del año y la década.


title: LCD Soundsystem

text: En el año 2010, LCD Soundsystem lanzó su tercer álbum titulado This Is Happening, el cual también recibió mucha atención por parte de la crítica, también fue un éxito comercial, entrando al número #7 en la lista estadounidense.


title: LCD Soundsystem

text: La banda anunció su retirada en febrero de 2011. Su última aparición fue en un concierto en el Madison Square Garden de Nueva York, que se celebró el 2 de abril.


title: LCD Soundsystem

text: En octubre de 2015, diversos blogs y revistas musicales especulaban sobre el regreso de la banda a los escenarios, la cual se presentaría en al menos tres festivales importantes de Estados Unidos y Reino Unido. Los rumores fueron amagados por un comunicado de DFA Records, el otrora sello discográfico de la banda. Pero las especulaciones comenzaron a crecer nuevamente en Nochebuena, cuando la banda lanzó su primer sencillo en cinco años, titulado "Christmas Will Break Your Heart", además de los nuevos rumores de su reunión en la próxima edición del Festival de Música y Artes de Coachella Valley. Finalmente estos rumores fueron confirmados por la misma organización del festival la noche del 4 de enero de 2016, en la publicación del cartel de artistas para la próxima edición del evento. Al día siguiente, James Murphy publicó una nota en la página oficial de la banda confirmando su regreso a los escenarios, anunciando una nueva gira y un nuevo álbum de estudio a lanzarse este año.


title: LCD Soundsystem

text: En mayo de 2017, el grupo publica por primera vez desde su regreso, nuevas canciones. Se trata de dos singles, "American Dream" y "Call the Police", este segundo con un sonido muy cercano al New Wave de los años 1970. Finalmente, el 1 de septiembre de 2017 lanzaron su cuarto álbum titulado "American Dream", con el que obtuvieron su primer número uno en los Estados Unidos. El álbum fue nominado al Mejor Álbum de Música Alternativa en los Premios Grammy de 2018 y el sencillo "Tonite" se alzó con el de . En febrero de 2019, la banda lanzaría el álbum en directo "Electric Lady Sessions", grabado en el estudio neoyorquino Electric Lady. El disco incluiría interpretaciones de varios de los temas de "American Dream", así como versiones de grupos como Chic, The Human League o Heaven 17.


title: Preakness Stakes

text: Preakness Stakes es una carrera de caballos purasangre del grupo I y es la segunda carrera de la Triple Corona de la hípica de los Estados Unidos. Se corre en el hipódromo de Pimlico en la ciudad de Baltimore, Maryland, el tercer sábado del mes de mayo desde el año 1873. La distancia desde 1925 al presente es de 1-3/16 millas (1.91 km). La bolsa de premios es de 1,5 millones de dólares.


title: Preakness Stakes

text: Los que están marcados con una † son los ganadores de la Triple Corona.


title: Moshcore

text: Subgénero del Hardcore caracterizado por líneas melódicas rápidas acompañadas de Breakdowns. El término 'Mosh' se deriva de lo violento de las presentaciones de las bandas representativas del género, en las que el público practica una forma de baile que lleva el mismo nombre y que permite patadas al aire, golpes y acrobacias, sin la intención explícita de herir a las demás personas. Las bandas más representativas del género son Bury Your Dead, Hatebreed, Black My Heart, Terror, Walls of Jericho, Throwdown, Every Time I Die y Converge. En América Latina representan el género Children of Gaia de Brasil y Nueva Ética de Argentina.


title: Patricio de Azcárate Corral

text: Patricio de Azcárate y del Corral (León, 17 de marzo de 1800 - "Ibid.", 20 de febrero de 1886) fue un filósofo y político español, historiador y difusor de la filosofía moderna. Fue el primer traductor al castellano de las obras de Platón, Aristóteles y Leibniz.


title: Patricio de Azcárate Corral

text: Hijo de dos santanderinos, Tomás de Azcárate y Clara del Corral, inició sus estudios en el Seminario de León, que abandonó para seguir los de Leyes en la Universidad de Oviedo (1819) y en Santiago de Compostela, donde se licenció en Derecho el 14 de junio de 1826. Establecida su familia en Gijón, allí se sirvió de la Biblioteca Jovellanos, pero volvió a León, donde se instaló. Allí se integró entre los liberales progresistas de la Comisión de Monumentos, la Biblioteca Provincial y la Sociedad Económica de Amigos del País y desempeñó muchos años la Secretaría de la Diputación Provincial. Formó parte de la Milicia Nacional y participó en la primera Guerra Carlista, interrumpiendo sus estudios. En 1841 fue elegido Diputado a Cortes por León y el 21 de agosto de 1843 fue nombrado jefe político de León por Joaquín María López. Sin embargo, renunció tras la caída de Baldomero Espartero al final de ese año (dimitió el 11 de diciembre), tras lo cual reanudó sus estudios.


title: Patricio de Azcárate Corral

text: Contrajo matrimonio con Justa Menéndez-Morán Palacio, natural de Gijón e hija del coronel Luis Menéndez Morán, con quien tuvo en 1840 a su primer hijo, el filósofo y escritor Gumersindo de Azcárate. En 1848 compró al marqués de Gastañaga un palacio con fincas en Villimer, en la cuenca del río Porma, a unos 17 kilómetros de León. En 1849 tuvo un segundo hijo, Tomás de Azcárate Menéndez, que sería Contralmirante. Después nacieron Cayo (padre de Pablo de Azcárate), Jesusa y Manuela.


title: Patricio de Azcárate Corral

text: En 1852 decidió emprender un proyecto de traducción de Filosofía antigua y moderna para compensar así las lagunas que encontraba en los planes oficiales de estudio de esta materia, los 26 volúmenes de su "Biblioteca Filosófica", que comprenden 11 volúmenes con las obras completas de Platón (1871-1872), 10 volúmenes de obras de Aristóteles (1873-1875) y 5 volúmenes de obras de Leibniz (1878). Estas traducciones, junto con su "Exposición histórico-crítica de los sistemas filosóficos modernos" (1861), constituyen su gran aportación al renacer filosófico en la España de la segunda mitad del siglo XIX. Pero las traducciones no las realizó a partir del griego, sino que utilizó versiones en francés, lo que las hace poco confiables.


title: Patricio de Azcárate Corral

text: Patricio Azcárate del Corral publicó en 1853 las "Veladas sobre la filosofía moderna" (Rivadeneyra, Madrid 1853, 474 págs.), dedicadas «a la juventud estudiosa», a la que ofrece como modelo patriótico una curiosa relación de personajes.  Tras la Vicalvarada o revolución de 1854 fue nombrado gobernador civil de distintas provincias hasta 1863 (León, Valladolid, Vizcaya, Santander, Murcia y Toledo). Entre 1854 y 1856 fue gobernador de León, y este último año gobernador de Valladolid y Vizcaya hasta la vuelta del general Ramón María Narváez el 13 de octubre de 1856. Por estas fechas debió ingresar en la Unión Liberal de Leopoldo O'Donnell en la que también militó Modesto Lafuente, con cuya formación en 1858-59 fue gobernador de Santander, trasladado después a Murcia, 1859-61, y a Toledo, 1861-63. Dimitió el 23 de mayo de 1863 y ya no volvió a ocupar cargos políticos.


title: Patricio de Azcárate Corral

text: En 1861 Azcárate publicó su segunda obra filosófica, ampliación de las "Veladas", la "Exposición histórico-crítica de los sistemas filosóficos modernos y verdaderos principios de la ciencia", en la que ofrece un panorama de la filosofía del momento.


title: Patricio de Azcárate Corral

text: Diez años después de la publicación de los cuatro tomos de la "Exposición histórico-crítica de los sistemas filosóficos modernos", cumplidos ya los setenta años de edad, Azcárate del Corral publicó su tercera aportación como traductor: las "Obras completas de Platón". La edición de los once volúmenes de las obras de Platón fue posible gracias a 500 suscriptores que se comprometieron a adquirir la obra.


title: Patricio de Azcárate Corral

text: Las traducciones de Platón, Aristóteles y Leibniz en que trabajó Patricio de Azcárate han sido reeditadas varias veces. Asimismo realizó Azcárate y del Corral la traducción de Francis Bacon en cuatro tomos, que no se llegó a publicar («y no traduje las de Descartes y Kant, como lo había anunciado en mi prospecto, porque dos personas muy competentes se adelantaron anunciando su publicación, con cuyo motivo suprimí mis trabajos», 1880, nota 2). Fue miembro correspondiente de la Real Academia de Ciencias Morales y Políticas y de la Real Academia de la Historia. Falleció en León el 20 de febrero de 1886. Tal como dejó dispuesto.


title: Montevideo Basket Ball Club

text: Montevideo Basketball Club fue fundado el 2 de Diciembre de 1933 en el Barrio La Comercial , ciudad de Montevideo, Uruguay. Actualmente tiene su sede social y deportiva en la calle Porongos 2203 esq. Martín García y se desempeña en la Divisional Tercera de Ascenso (DTA) de la Federación Uruguaya de Basketball (FUBB).


title: Montevideo Basket Ball Club

text: El club dispone de un Estado Cerrado para Basketball llamado "Héctor Novick" con capacidad para 1500 espectadores. Además de un Parrillero disponible para alquileres, Gimnasio Social, Portería, Departamento para Socios y dispondrá de un Escenario Polideportivo de medidas reglamentarias para Basketball, Handball, Volleyball, Gimnasia Funcional, entre otras actividades a estrenarse en Febrero de 2021.


title: Montevideo Basket Ball Club

text: Montevideo se fundó el 2 de diciembre de 1933, tras el deseo de algunos muchachos de crear un club de básquetbol. Después de decidir entre varios nombres eligieron el nombre de Montevideo BasketBall Club. La primera cancha estaba ubicada en Martín García y República. Ahí la Roja empezó a hacer sus primeras armas.


title: Montevideo Basket Ball Club

text: Más adelante el cuadro pudo adquirir el predio de la calle Porongos y Martín García. Ya para la década del 60, Montevideo tenía una hermosa cancha techada con piso de parquet y tableros de acrílico siendo un ejemplo de nuestro básquetbol.


title: Montevideo Basket Ball Club

text: A lo largo de su historia, grandes jugadores vistieron la camiseta Roja del Mercado entre ellos Nelson 'Fogata' Demarco 4 veces Campeón Sudamericano y 2 veces Medallista Olímpico; Miguel Falchi fue de los grandes jugadores en su época, para algunos fue un adelantado dentro de la disciplina y también fue campeón sudamericano; Abraham Eidlin, Olímpico con Uruguay en Londres 1948; Alfredo Padula, Eddie 'Pocho' Longo, Claudio 'Pata' Pereira, Marcelo Arenas, Eduardo Savariz, Fernando Martínez, Álvaro Taibo, Maximiliano "El Espanta" Bo, entre tantos otros.


title: Montevideo Basket Ball Club

text: En 1986 Montevideo venció a Welcome y se adjudicó el campeonato de Tercera de Ascenso, siendo un recordado partido por la parcialidad de "El Rojo del Mercado". Más tarde gracias a la fusión de Defensor y Sporting, el club logró ascender a la primera división. Se jugaron 2 partidos con Atenas en el cilindro y logramos el ansiado retorno a primera.


title: Montevideo Basket Ball Club

text: En el año 91 se decía que segunda era mejor que primera, en ese año terminó tercero y no pudo subir, pero el comentario de la prensa en ese año era que valía la pena pagar la entrada para ver a Montevideo porque jugaba un excelente básquetbol, con el “Pata” Pereira y Daniel Taibo a la cabeza la Roja daba cátedra ganando varios partidos por 30 y hasta 40 puntos.


title: Montevideo Basket Ball Club

text: Más tarde en el 97 y después de una sucesión de diferentes problemas y gracias a fusiones y desafiliaciones de otros cuadros subió nuevamente a primera donde nos mantuvimos por 2 años con un cuadro casi enteramente de jóvenes nacidos del club.


title: Montevideo Basket Ball Club

text: Luego de tres muy buenas temporadas en Segunda y Segunda A, el club toma la decisión de desafiliarse por problemas económicos. Luego de un año sin presentar el primer equipo vuelve a competir en 2003 en la Divisional Tercera de Ascenso, haciéndolo de buena manera por tres temporadas.


title: Montevideo Basket Ball Club

text: En 2006, se decidió no presentar el primer equipo y empezar en 2007 presentando el plantel en DTA, quedando eliminado ante el Capitol en el que jugaban jugadores de la casa como Álvaro Taibo y Guillermo Soria.


title: Montevideo Basket Ball Club

text: En el año 2008, el club logra el título de campeón de DTA y el ascenso al Torneo Metropolitano (Segunda) con figuras como Diego Taramasso, Agustín Iglesias, Luis Cuelho, Sebastián Díaz y la vuelta de jugadores de la casa Álvaro Taibo y Guillermo Soria.


title: Montevideo Basket Ball Club

text: En el 2009 sale campeón del Metropolitano manteniendo la base del año anterior y con los sub-23 de Biguá como pilar (Juan Cambón, Joaquín Osimani y Gonzalo Meira) volviendo a Primera División y disputando la Liga Uruguaya de Basketball para mantenerse en la categoría hasta principios de 2015, que tras una mala campaña, Montevideo vuelve a descender al Metropolitano.


title: Montevideo Basket Ball Club

text: En este Metropolitano luchó en los primeros puestos intentando subir a primera en el mismo año que bajó, pero no lo consiguió y jugó una temporada más en el Metropolitano (que pasaría a llamarse Liga Uruguaya de Ascenso). Tras una mala campaña Montevideo desciende en 2016 de Segunda a Tercera División. Para en 2017 pasar a jugar la DTA (Divisional Tercera de Ascenso), donde presentó un equipo íntegramente formado por juveniles del club. liderados por Marcelo Santos y Juan Ignacio Savariz.


title: Anna Schwegelin

text: Maria Anna Schwegelin (? - 1781 en la cárcel de Kempten) fue una sirviente alemana de Lachen, la última «bruja» condenada a la hoguera en Alemania. Está demostrado que, al contrario de lo que se creía anteriormente, la ejecución no se llevó a cabo.


title: Anna Schwegelin

text: Maria Anna Schwegelin crece en un orfanato y se convierte en sirvienta. Hacia los 30, la católica Schwegelin se enamora del cochero protestante del labrador para el que trabaja. Se convierte al luteranismo cuando la prometen en matrimonio, pero tiene que abandonar la granja cuando la promesa no se cumple.


title: Anna Schwegelin

text: Sin trabajo, vagabundea en Kempten, donde es detenida y encerrada en el "Arbeitshaus", una institución en la que se encerraba a indigentes para hacerlos trabajar. Aquí comienza una etapa de cinco años marcada por duro trabajo, mala alimentación y malos tratos por la cuidadora.


title: Anna Schwegelin

text: Cuando la cuidadora se da cuenta de que uno de los mozos de la cárcel le da comida a Anna Schwegelin, la acusa frente a la autoridad local de «"tener una alianza con el demonio"». La cuidadora, que estaba oficialmente «loca», acusó a Anna Schwegelin de haber dicho durante su cautiverio frases inadecuadas, frases como «"mejor con el demonio, que estar cuidada en esta casa"». Con esta base, el príncipe abad la sentencia a muerte.


title: Anna Schwegelin

text: La sentencia fue anunciada el 4 de abril de 1775 por el príncipe abad Honorius von Schreckenstein «"por alianza con el diablo demostrada"». El príncipe abad poseía, gracias a un privilegio imperial, potestad tanto espiritual como terrenal ("Campidona sola judicat..."). La sentencia de muerte dice: «"Tras una confesión de haber fornicado con el demonio. Te entregamos, Anna Schwegelin, al verdugo para ser llevada de la vida a la muerte en la hoguera por bruja"».


title: Anna Schwegelin

text: Según la opinión generalizada que se tenía antiguamente, la sentencia se cumplió el 11 de abril de 1775. Aunque, como «merced benéfica» se la decapitó antes de entregar su cuerpo a las llamas.


title: Anna Schwegelin

text: Según investigaciones modernas, la sentencia no se llevó a cabo y Maria Anna Schwegelin fue perdonada. Las razones y las circunstancias que llevaron al perdón son desconocidas. Schwegelin murió en 1781 en la cárcel de la colegiata en Kempten.


title: Anna Schwegelin

text: En el lado sur de la Residencia de Kempten (antigua abadía benedictina) se ha levantado una fuente y una placa informativa en su honor.


title: Colegiata de San Salvador (San Salvador de Cantamuda)

text: La antigua colegiata de San Salvador (actual iglesia parroquial) localizada en la localidad de San Salvador de Cantamuda, del municipio español de La Pernía en la provincia de Palencia y en la comarca de Montaña Palentina, en la comunidad autónoma de Castilla y León.


text: Declarado Bien de Interés Cultural por la Junta de Castilla y León el 4 de febrero de 1993.


text: Esta colegiata fue fundada por la condesa de Castilla María Elvira, mujer del conde Rodrigo Guntis y sobrina de Fernando I, que en ella fue enterrada. Por ello fue patronato real hasta 1123 en que Alfonso VII la entregó a los obispos palentinos. La edificación actual debe datar del año 1185, cuando Alfonso VIII crea el condado de Pernía a favor del obispo Don Raimundo.


text: Su hechura la sitúa a finales del XII o principios del XIII.


text: La iglesia se halla completa y exenta en unos prados verdes al sur del caserío, donde aún pasta el ganado, en un nivel algo inferior al de la carretera, lo que favorece su contemplación.


text: El exterior es un conjunto muy armonioso, de volúmenes bien definidos: lo más fotogénico del aspecto exterior es su fachada occidental, con una bella espadaña del románico español, siendo su elemento más emblemático. Continúa en altura el hastial de poniente mediante dos tramos que poseen doble hueco de campanas. Remata en forma triangular en altura.Planta de cruz latina con cabecera triabsidal escalonada, una sola nave corta y crucero muy saliente, formada por la intersección de la nave central y el transepto. A levante, tanto la nave central como ambas alas del transepto rematan en ábsides de tambor, notablemente mayor el central.


title: San Salvador de Cantamuda

text: San Salvador de Cantamuda es una localidad y también una pedanía del municipio de La Pernía en la provincia de Palencia, en la Comunidad Autónoma de Castilla y León, España.


title: San Salvador de Cantamuda

text: Es la capital municipal, en la comarca de Montaña Palentina. Está a una distancia de 132 km de Palencia, la capital provincial y a 15,3 km de la localidad palentina de Cervera de Pisuerga.


title: San Salvador de Cantamuda

text: San Salvador de Cantamuda se denominaba hasta el "San Salvador de Campo de Muga de Pernía". El pueblo surgió alrededor de la Colegiata de San Salvador.


title: Luisa Molina

text: Luisa Gabriela Molina Terrazas (Uyuni, 25 de agosto de 1955-La Paz, 30 de mayo de 2021) fue una cantante de música folclórica boliviana, de profesión maestra.


title: Luisa Molina

text: Inició su carrera artística en 1973. Muy joven, participó en el III Festival de la Canción Boliviana del Sur, obteniendo el primer lugar correspondiéndole "La quena de plata" por ser la mejor intérprete en la categoría de solistas, donde además mostró sus habilidades como ejecutante de instrumentos típicos.


title: Luisa Molina

text: A lo largo de su carrera como bailarina de ballet, cantante y actriz de teatro, realizó giras artísticas y conciertos en Francia. En 1983 fue una de las fundadoras del Grupo Femenino Bolivia, con quienes grabó dos discos. Tres años después comenzó su carrera artística como solista, donde realizaría más de trece producciones musicales.


title: Luisa Molina

text: Se hizo conocer como cantante y percusionista a finales de los años 80 y parte de los 90. Algunas de sus canciones más conocidas fueron "Añoranzas" y "Falso amor y falso corazón""", que fue reeditada después en ritmo de lambada por una cantante brasileña.


title: Luisa Molina

text: Entre otras canciones más conocidas figuran: "Vas a llorar", "Pensamientos", "Gaviota", "Mi viejo Santa Cruz", "Ironías de amor", "Imilla bandida", "La leñera", "Si hoy te vas" y "A Chelita" (dedicada a su ciudad natal), entre otros éxitos más.


title: Universidad Nueva de Lisboa

text: La Universidade Nova de Lisboa (UNL - Universidad Nueva de Lisboa), popularmente conocida por "a Nova" (La nueva), es una institución de derecho público, creada en 1973, en el marco de una política de expansión y renovación de los estudios universitarios en Portugal. Tiene su sede en Lisboa.


title: Universidad Nueva de Lisboa

text: La UNL es una universidad de tipo "federal", englobando las siguientes unidades "federadas" de estudios y de investigación.


title: Universidad Nueva de Lisboa

text: El rectorado y varias unidades de la UNL se encuentra instaladas en un "campus" y otros edificios localizados en los concejos de Lisboa, Almada y Oeiras. El campus del Monte de Caparica, en el concejo de Almada, donde está instalada la facultad de ciencias y tecnología, es uno de los mayores campus de Europa.


title: Wild Brain Animation Studios

text: Wild Brain Animation Studios (también conocido simplemente como Wild Brain) es una compañía de animación estadounidense fundada en 1994 en San Francisco. Entre sus trabajos originales incluyen comerciales de sus clientes como Esurance, Chicklets, Starbucks, Target, Nike, the Wall Street Journal y Lamisil, otro de sus trabajos es realizar la serie para Playhouse Disney , Los héroes de la ciudad y los episodios pilotos de "Duck on a Bike" "Kitty's Dish".El estudio es una de las compañías pioneras en realizar Animación en Flash en las páginas web, que han ofrecido al público entre mediados de los 1990 y 2000.


title: Wild Brain Animation Studios

text: Títulos de algunas series


title: San Salvador (San Tirso de Abres)

text: San Salvador(en eonaviego: "San Tiso") es la única parroquia del concejo asturiano de San Tirso de Abres, en España. Los límites territoriales de ambas entidades coinciden, por lo que sus extensiones y sus poblaciones también son idénticas.


title: San Salvador (San Tirso de Abres)

text: Dispone de numerosos cotos de caza


title: San Salvador (San Tirso de Abres)

text: Su templo parroquial está destinado a San Salvador, aunque también dispone de numerosas capillas como la Capilla de la Inmaculada, de la Virgen del Carmen, de San Isidro, de San José, de San Juan, de San Juan Bautista, de San Miguel, de San Roque, de Santa Apolonia y de Santa Elena.


title: San Salvador (San Tirso de Abres)

text: Según el nomenclátor de 2008, la parroquia está formada por las siguientes poblaciones:


title: Heinz Holliger

text: Heinz Holliger (Langenthal, 21 de mayo de 1939) es un virtuoso oboísta, compositor y director de orquesta suizo.


title: Heinz Holliger

text: Después de sus primeros estudios en los conservatorios de Basilea y de Berna. Estudió oboe en el conservatorio nacional superior de música de París con Pierre Pierlot, así como composición con Pierre Boulez y Sándor Veress. Obtiene el primer premio del concurso internacional de Ginebra en 1959, y dos años más tarde el de Múnich. Es uno de los oboístas más famosos, y numerosas obras han sido compuestas para él. Empezó como profesor en el Conservatorio de Música de Friburgo de Brisgovia, Alemania en 1966.


title: Heinz Holliger

text: En 1972 Holliger, Maurice Bourgue (oboe), Klaus Thunemann (fagot), Christiane Jaccottet (bajo continuo) y otros grabaron las "Seis Trío Sonatas para oboe y fagot" de Jan Dismas Zelenka. Esta grabación supuso el renacimiento de este compositor.


title: Heinz Holliger

text: En su faceta como compositor, Holliger es autor de varias obras en una amplia variedad de formatos.


title: Heinz Holliger

text: Con motivo del 70 aniversario de Paul Sacher, Holliger fue uno de los doce compositores amigos suyos a los que el violonchelista ruso Mstislav Rostropovich les pidió que escribieran composiciones para violonchelo solo para las notas musicales de su nombre haciendo de tema (S, A, C, H, E, R) (mi"b", la do, si, mi, re). Holliger contribuyó con una Chaconne para Violonchelo Solo. Las composiciones se presentaron parcialmente en Zúrich el 2 de mayo de 1976. El proyecto "eSACHERe" fue interpretado por primera vez en un concierto completo por el violonchelista checo František Brikcius en mayo de 2011 en Praga.


title: John Haldane

text: John Haldane puede hacer referencia a:


title: Morillo (apellido)

text: El apellido Morillo es un apellido noble de origen castellano.


title: Morillo (apellido)

text: Perteneció a uno de los 200 caballeros que bajo las órdenes del rey Fernando III, el Santo, conquistaron la ciudad de Sevilla a los musulmanes en 1248. Este caballero era el hidalgo (nobleza menor en los reinos hispánicos) Aznar de Moriello (en castellano antiguo Morillo). Así se describe a este padre de la patria sevillana al que se asigna el número 69 en "Los Anales eclesiásticos y seculares de la Ciudad de Sevilla de Ortiz de Zuñiga" ":"69.- Aznar de Moriello-, del Obispo de Marruecos; su casa á S. Pedro ; y escríbese que fue' caudillo de la mesnada del Obispo de Marruecos, y progenitor del linaje de Morillo en Sevilla , donde se llamaba Barrio de Morillo la que hoy Plaza de D. Pedro Ponce , en que está el Convento de la Encarnación.""


title: Morillo (apellido)

text: La gesta de la conquista de Sevilla le valió a sus participantes el recibir tierras procedentes del llamado Repartimento de Sevilla. Al caballero Morillo se le adjudicaron "predios en las poblaciones de Carmona y Sánlucar La Mayor, así como ciertos derechos de molino y gravámenes sobre la harina". De estas poblaciones, Sanlúcar la Mayor y Carmona surgen las dos ramas del apellido.


title: Morillo (apellido)

text: Más tarde, en el siglo XIV, y a raíz de la repoblaciones ordenadas por los Guzmanes, pasó el apellido al pueblo del Viso del Alcor. A finales del siglo XIX, volvió de nuevo a Sevilla, al pasar a residir en dicha capital Antonio Morillo y Vergara.


title: Morillo (apellido)

text: El escudo de armas del apellido Morillo luce las siguientes armas; en campo de azur, un castillo de oro con un rey moro asomado a una de sus ventanas, al pie del castillo dos caballeros armados afrontados y haciendo guardia. Bordura de gules con ocho aspas de oro.


title: Check on It

text: «Check on It» es una canción interpretada por la cantante estadounidense Beyoncé, con la colaboración del rapero Slim Thug. Angela Beyince, Sean Garrett, Swizz Beatz y la cantante la compusieron, mientras que la producción estuvo a cargo de estos dos últimos. Inicialmente grabada por Beyoncé, se suponía que se incluiría en la banda sonora de la película "La pantera rosa" (2006), en la que es una de las protagonistas. Como finalmente no figuró en allí, la canción fue incluida en el álbum de grandes éxitos de Destiny's Child, "#1's". La compañía discográfica Columbia Records, filial de Sony Music, la publicó el 13 de diciembre de 2005 en los Estados Unidos, a través de la descarga digital. «Check on It» es una canción perteneciente a los géneros "rhythm and blues" y "hip hop", que hace uso de instrumentos de cuerda y de viento. Líricamente, se lleva a cabo en un club de baile, donde Beyoncé deja que los clientes sean bienvenidos y observen su cuerpo sexualmente atractivo mientras está bailando. También, la canción se compone de dos "raps" de Slim Thug.


title: Check on It

text: «Check on It» obtuvo reseñas positivas de los críticos musicales, que felicitaron la facilidad con que Beyoncé canta la canción, como así también el esfuerzo vocal de la cantante. De igual manera, obtuvo un éxito comercial en los Estados Unidos y el mundo; en el primero, llegó a la cima de la lista de sencillos "Billboard Hot 100", como así también en los conteos "Dance/Club Play Songs, Dance/Electronic Singles Sales, Digital Songs, Pop 100, Pop 100 Airplay, Pop Songs, Radio Songs" y "Rhythmic Top 40". En Europa, llegó a los cinco primeros puestos en Francia, Hungría, Irlanda, Noruega, los Países Bajos y el Reino Unido, mientras que en Nueva Zelanda, ocupó la primera posición. Para su promoción, se realizó un vídeo musical de la canción, dirigido por Hype Williams, y estrenado en MTV el 19 de diciembre de 2005. Este fue filmado en un ambiente rosado, al estilo de "La pantera rosa", e incorpora influencias de los años 1950. Ganó el en los MTV Video Music Awards de , y fue nominado para los premios BET del mismo año. Beyoncé interpretó el tema en las giras mundiales The Beyoncé Experience (2007) y I Am... World Tour (2009).


title: Check on It

text: Beyoncé, Swizz Beatz, Angela Beyince, Sean Garrett y Slim Thug compusieron «Check on It», mientras que la producción musical estuvo a cargo de Swizz Beatz y la cantante. Matt Hennessy, Dave Pensado y Dexter Simmons se encargaron de la mezcla, con ayuda de Geoffrey Rice y Matt Serrecchio, en dos estudios diferentes: uno en Larrabee Sounds, y el otro en Pacifique Studios, ambos en Hollywood, California. Por otro lado, Jim Caruana la grabó en los estudios Sony Music, en la ciudad de Nueva York, mientras que Nathan Jenkis lo hizo en Hensons Recording Studios, Hollywood, Los Ángeles, California. La cantante dijo que el título del tema, «Check on It», fue la frase que ella y su dirección usaron varias veces en broma antes de que decidieran convertirla en una canción. Grabada originalmente por Beyoncé solamente, la canción debía incluirse en la banda sonora de la adaptación de "La pantera rosa" (2006), protagonizada por Steve Martin, Kevin Kline y la artista. Sin embargo, se decidió no utilizarla en el  álbum a último minuto, y la pista, con voces adicionales de Slim Thug, fue entonces añadida al álbum de grandes éxitos de Destiny's Child —la antigua banda de Beyoncé— "#1's" (2005). No obstante, fue tocada durante los créditos finales de "La pantera rosa". Inicialmente, «Check on It» no estaba destinada a ser lanzada como sencillo de "#1's". Sin embargo, recibió una intensa rotación en las estaciones de radio estadounidenses después de la publicación de «Stand Up for Love», que fue grabada por todas las integrantes de Destiny's Child, y que había sido un fracaso comercial. Mientras tanto, la canción debutó en la lista estadounidense "Billboard Hot 100" en noviembre de 2005, es decir, antes de su lanzamiento oficial, pues había reunido un considerable impacto de los oyentes. Una remezcla del tema, con la participación del rapero Bun B, se grabó antes de que se pusiese a la venta. Maurice Joshua se encargó de realizarla, con ayuda de Junior Vasquez, quien se ocupó de la producción. Por otro lado, aunque «Check on It» fue un éxito en el mundo, Beyoncé reveló que le disgusta la canción. Sostuvo que estaba sorprendida por la recepción comercial, ya que, según ella, es demasiado simple y no pegadiza, como alguno de sus anteriores sencillos.


title: Check on It

text: La compañía discográfica Columbia Records, filial de Sony Music, publicó «Check on It» por primera vez el 13 de diciembre de 2005, a través de la descarga digital. Las remezclas fueron posteriormente puestas a la venta el 31 de enero de 2006, tanto en Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido. Asimismo, también se lanzó un sencillo en CD en ese segundo país, el 28 de febrero, mientras que en Canadá y la Unión Europea, el 14 de enero. Por su parte, en esos dos últimos, y en el Reino Unido, se puso a la venta un EP digital, el 7 de febrero, y en los Estados Unidos, el 21 del mismo mes. Además de ser lanzado en diferentes formatos, también figuró como pista adicional en la versión alemana del segundo álbum de estudio de Beyoncé, "B'Day", y fue incluida en la doble edición de lujo internacional de ese disco.


title: Check on It

text: «Check on It» es una canción "midtempo", perteneciente a los géneros "rhythm and blues" y "hip hop", que hace uso de instrumentos de cuerda, de viento y frecuentes «burlas pélvicas alegres». Según la partitura publicada en Musicnotes por EMI Music Publishing, está compuesta en la tonalidad de "sol" mayor, y se encuentra en tiempo común, a 166 pulsaciones por minuto. El registro vocal de Beyoncé se extiende desde la nota baja "la" a la alta "si". Según Bill Lamb de About.com, la cantante adopta una voz delicada y seductora a lo largo del tema. Líricamente, la canción se lleva a cabo en un club de baile, donde la protagonista deja que los clientes sean bienvenidos y vean su cuerpo sexualmente atractivo cuando baila. «Check on It» inicia con un verso de rap de Slim Thug: «"Good girls gotta get down with them gangstas / Go head girl put some back and some neck up on it..."» —«Las buenas chicas tienen que bajar con sus gánsters / Anda chica, pon algo de espalda y cuello en él»—. De acuerdo a Bret McCabe de "Baltimore City Paper", el rapero suena como un Mercury Cougar de 1975 dando vueltas cuando gruñe en su ronroneo corpulento.  En el primer verso, la artista canta la letra sobre «provocación sexual», que está dirigida a los hombres mirándola: «"I can be a tease, but I really wanna please you [...] Oohhh you watchin[g] me shake it, Ya can't take it, it’s blazin[g]"» —«Puedo ser una provocadora, pero en verdad quiero complacerte [...] Oohhh me miras sacudiéndolo, no puedes tomarlo, es ardiente»—. Las líneas del estribillo, «"Dip it, pop it, work it, stop it, check on me tonight"» —«bájalo, estállalo, trabájalo, detenlo, chequéame esta noche»— se cantó de manera muy rápida y sin aliento por Beyoncé. Bret McCabe señaló que su ritmo se podría comparar al de la cantante estadounidense Donna Summer. Slim Thug reaparece después de la segunda estrofa para realizar otro rap diferente: «"I’m checking on you boo, do what’chu do / And while you dance I’ma glance at this beautiful view / I’m keep my hands in my pants, I need to glue ’em with glue"» —«Te estoy comprobando nena, haz lo que tengas que hacer / Y mientras bailo me deleito con esta hermosa vista / Guardo mis manos en mis pantalones, necesito pegarlos con pegamento»—. Antes de que la canción finaliza, Beyoncé repite las líneas del estribillo cuatro veces más cuando la voz adicional de ella se escucha en el fondo.


title: Check on It

text: En términos generales, «Check on It» obtuvo reseñas positivas de los críticos musicales, quienes elogiaron la voz de Beyoncé, la facilidad y confianza que muestra mientras canta sus letras. Un redactor de Contactmusic.com describió a la canción como un «himno de trasero temblando» y felicitó a la cantante por cambiar a una canción club después de «Stand Up for Love». Bret McCabe de "Baltimore City Paper" señaló que es «menos una coyuntura de DC [Destiny's Child] que un solo de la gatita Beyoncé». Elogió la letra de la canción y la facilidad con que la canta, al destacar sus «flautas de R&B de venta millonaria». James Blake de BBC Music escribió que el tema tiene a nuestros ángeles poniendo "gangsta". Bill Lamb de About.com escribió que aunque no es tan buena como los anteriores sencillos de Beyoncé como «Crazy in Love», su esfuerzo vocal es atractivo y «una delicia escuchar[lo]». Jaime Gill de Yahoo! Music la describió como «sinuosamente brillante». Por su parte, James Anthony del periódico británico "The Guardian" sostuvo que «apoya una maravillosa desconsideración por las convenciones tradicionales de la composición. No hay Jova (Jay-Z) esta vez, pero el perezoso acento sureño del rapero de Houston, Slim Thug, adapta el tempo mínimamente lento». Por otro lado, Sal Cinquemani de Slant Magazine señaló que «Check on It» muestra que las mujeres de Destiny's Child están honestamente centradas en sus futuros (solos). Sin embargo, en una crítica más variada, Thomas Inskeep de la revista Stylus indicó que tiene un ritmo de Swizz Beatz débil y tonto, y dijo que el verso de Slim Thug («"Keep my hands in my pants / I need to glue ‘em with glue"») debería haberse quedado en el piso del estudio.


title: Check on It

text: Bill Lamb posicionó a «Check on It» en el número setenta y uno de su lista de las 100 mejores canciones pop del 2005. Del mismo modo, los sitios "Severing" y "Z100" ubicaron al tema en lo mejor del mismo año. En la edición de julio de 2006 de la revista "Spin", Nick Duerden la colocó en el séptimo lugar de los diez temas de Beyoncé que necesitas descargar, y comentó que «Check on It» es la canción más "sexy" de la cantante hasta la fecha. En la encuesta de "Billboard" hecha por Erika Ramirez y Jason Lipshutz, de los «30 mayores éxitos de Beyoncé», «Check on It» figuró en el puesto número cinco. Al respecto, comentaron: «Un poco de rap no le hace mal a nadie, y menos a Beyoncé». La canción también apareció en varias listas de las mejores canciones de la cantante, como en About.com, donde Bill Lamb la colocó en el octavo lugar, o Matthew Perpetua de BuzzFeed, que la dejó en el quinto puesto, y escribió que «es una de las melodías más sorprendentes en el catálogo de Beyoncé». En la misma vena, Bo Thornton de Yahoo! comentó, al incluirla en el segundo lugar de las diez mejoras canciones de la artista, que «se puede bailar. Es el tipo de canción que es adictiva. Probablemente es por eso que la canción fue todo el camino al número uno». Por otro lado, Mark Blankenship de NewNowNext elaboró una lista llamada «Canciones exitosas de Beyoncé: en orden de peor a mejor», y «Check on It» fue incluida en el número dieciséis, es decir, en «lo malo». También, Jocelyn Voo de "Fitness" la incluyó en su lista de las «10 mejores canciones de Beyoncé Knowles de ejercicio». Por su parte, el sitio en español "Ideas no palabras" creó el conteo de las canciones destacadas del 2006, y el tema figuró allí. La canción obtuvo una nominación al mejor dúo/colaboración en los premios BET de 2006, y como mejor pista "dance rap/hip hop" en los Winter Music Conference de 2007, aunque perdió este último ante «London Bridge» de Fergie. Además, recibió un Broadcast Music, Inc. (BMI) por canción premiada.


title: Check on It

text: «Check on It» obtuvo un éxito comercial en los Estados Unidos y el mundo. En el primero, debutó en el puesto número setenta y dos de la lista oficial de sencillos de "Billboard, Billboard Hot 100", para la edición del 19 de noviembre de 2005. Con el pasar de las semanas, el rendimiento fue muy positivo, por lo que el 4 de febrero de 2006, la canción llegó a la cima de la lista. Se mantuvo en esa posición por cinco semanas consecutivas, y empató con Jennifer Lopez por tener sus tres primeros número uno en el "Hot 100" por cinco semanas o más. El mismo caso ocurrió con «Bad Day» (2005) del cantante canadiense Daniel Powter, pues «Check on It» empató con este por el sencillo con más semanas en el número uno en el año 2006. En las listas "Digital Songs" y "Hot R&B/Hip-Hop Songs", la canción entró por primera vez el 3 de diciembre de 2005, en el número cuarenta y siete y sesenta y seis, respectivamente. En la primera, para el 28 del mismo mes, alcanzó la casilla número uno, y permaneció allí por tres semanas consecutivas. Por su parte, en la segunda lista, llegó a la posición más alta, en el número tres, el 11 de febrero de 2006. Por otro lado, también obtuvo un recibimiento positivo en la lista radial de "Billboard", donde ingresó al puesto número cincuenta y seis, el 19 de noviembre de 2005, y en febrero del año siguiente, ocupó el primer lugar, donde estuvo por tres ediciones consecutivas. «Check on It» también obtuvo un éxito en los demás conteos de "Billboard", debido a que llegó a la cima de la "Dance/Club Play Songs, Dance/Electronic Singles Sales, Pop 100, Pop 100 Airplay, Pop Songs" y "Rhythmic Top 40". Asimismo, llegó a los cinco primeros en los conteos "Hot R&B/Hip-Hop Airplay, Dance/Mix Show Airplay" y Canadá, mientras que ocupó los puestos treinta y seis, treinta y ocho y cuarenta y cuatro en la "Adult Pop", "Latin Pop" y "Top Latin Songs". El 18 de enero de 2006, la Recording Industry Association of America (RIAA) certificó a «Check on It» con disco de oro, tras la venta de 500 000 copias, mientras que el 14 de junio del mismo año, lo condecoró con disco de platino, por la distribución en formato "ringtone". Hasta octubre de 2012, el tema había vendido 1 438 000 descargas digitales en los Estados Unidos. Del mismo modo, en el territorio canadiense, fue premiado con disco de oro por la Canadian Recording Industry Association (CRIA), por la venta de 20 000 copias, y con dos de platino en "ringtone", por comercializar 80 000 unidades.


title: Check on It

text: En Europa, la canción debutó en la cuarta posición de la lista oficial de sencillos del Reino Unido, el 26 de enero de 2006. Para la semana siguiente, había alcanzado su máxima posición, en el número tres. En Noruega, ingresó en el duodécimo lugar, en la cuarta semana del 2006. Para la novena, llegó a su más alto lugar, en el número dos, solo superada por «Don't Save Me» de Marit Larsen. De modo similar, en Irlanda, entró en la cuarta posición el 19 de enero de 2006, y dos semanas después, también llegó al dos. Por su parte, en Hungría y los Países Bajos, se ubicó en el número tres, en las fechas del 11 de febrero y 8 de mayo de 2006, respectivamente. Por otro lado, en la lista radial de Francia, Diffusions radio, entró por primera vez el 3 de febrero, en la posición 97, y al cabo de seis semanas, se posicionó en el cinco. En Finlandia, debutó y alcanzó el puesto seis, mientras que en Suiza, el ocho. En los países de Dinamarca, la región Flamenca de Bélgica y Austria, llegó a los puestos ocho, nueve y diez, en las ediciones del 21 de abril, 25 y 31 de marzo de 2006, respectivamente. Ocupó el "top" 40 en las listas de Alemania, la región Valona de Bélgica, la lista de sencillos de Francia y Suecia. «Check on It» obtuvo un éxito en la lista de Nueva Zelanda; entró el 30 de enero de 2006, en el número treinta y cinco. Se mantuvo en los treinta primeros hasta el 6 de marzo, en el treinta y siete, y siete días después, escaló treinta y seis lugares, hasta el uno, donde se quedó allí dos semanas consecutivas. En total, permaneció dieciséis en la lista. Finalmente, en Japón, llegó al cuarenta y cinco.


title: Check on It

text: Cuando la demanda por la canción estaba creciendo, Beyoncé decidió realizar un vídeo musical para ella, por lo que sirvió como promoción para "#1's" y "La pantera rosa". Fue dirigido por Hype Williams. La versión de «Check on It» que se utiliza en el clip cuenta con una remezcla de «El tema de la Pantera Rosa» y un rap de Bun B. Se estrenó el 19 de diciembre de 2005 en MTV, y figuró en el DVD de "La pantera rosa". Fue filmado en doce horas y cuenta con la cantante en doce diferentes configuraciones y atuendos, mientras que incorpora influencias de la década de 1950. Hype Williams comentó a Margeaux Watson de "Entertainment Weekly" que el concepto era hacer todo rosado al estilo de "La pantera rosa". Añadió que las velas Rosa reflejan el sonido del instrumento de viento de la sección de cuerdas. Hablando sobre el vídeo en MTV, Beyoncé dijo:


title: Check on It

text: En el vídeo, Beyoncé es vista principalmente en color rosa, mientras que las bailarinas usan chaquetas de PVC y bailan alrededor de sábanas de raso formando olas. En otras escenas, la cantante baila detrás de una pared a lunares magenta, mientras lleva un corsé, una peluca rosa y los labios pintados del mismo color. Además, se muestran imágenes de cortinas moviéndose en el fondo, donde aparecen normalmente barras negras en una televisión de 4:3 (pantalla completa) mostrando una producción panorámica. Esto fue una tendencia en los vídeos dirigidos por Williams durante ese año, con el efecto que se utilizó en la canción «So Sick» (2006) del cantante Ne-Yo y «Unpredictable» de Jamie Foxx. En la de los MTV Video Music Awards, «Check on It» ganó el . También fue nominado a vídeo del año en los premios BET 2006, pero el premio se lo llevó «Be Without You» de Mary J. Blige.


title: Check on It

text: Aunque Beyoncé no promovió «Check on It» en los programas de televisión, formó parte del repertorio de las giras The Beyoncé Experience, realizado en el año 2007, y en la I Am... World Tour (2009). En la primera, la cantante realizó segmentos de la canción, vestida con un "slip" translúcido y de oro y bragas de oro brillantes. La interpretó sin bailarines, pero con instrumentación en vivo y solo las coristas hacia el final de la presentación. El tema figuró en el álbum en directo "The Beyoncé Experience Live" (2007). Por otro lado, cuando la presentó en Sunrise, Florida, el 29 de junio de 2009, llevaba un leotardo de oro brillante. Mientras cantaba, se proyectaron gráficos animados de tocadiscos, amplificadores y otros equipos de sonido por detrás de Beyoncé, los bailarines y los músicos. Por su parte, el acompañamiento instrumental consistió de dos baterías, dos teclados, percusión, una sección de vientos, tres vocalistas llamadas The Mamas y la guitarra de Bibi McGill. La "Revista Privile" comentó que «la diva hizo estremecer y delirar al público». La presentación se incluyó en "I Am... World Tour".


title: El Viso de San Juan

text: El Viso de San Juan es un municipio español de la provincia de Toledo, en la comunidad autónoma de Castilla-La Mancha. Linda con las poblaciones de Casarrubios del Monte, Carranque, Illescas, Cedillo del Condado, Palomeque y Chozas de Canales, todas de Toledo.


title: El Viso de San Juan

text: El nombre del municipio está relacionado con la relación de 1576, por cuanto bastantes de los vecinos declarantes dicen... que la villa de El Viso se llamó así por estar situada en alto y que desde ella se ven muchos pueblos y tierras... Por este motivo se considera que Viso es un nombre de origen latino castellanizado, seguramente en el siglo XIV, que significa “vista desde un alto”.  No obstante se indica que el término Viso, es un vocablo latino castellanizado aproximadamente en el siglo XIV, y que significa vero vista. El término "viso" deriva de un vocablo latino, castellanizado en el siglo XIV, que significa "ver" o "vista". Según se dice en un documento de 1576 "...la villa de El Viso se llamó así por estar situada en alto y que desde ella se ven muchos pueblos y tierras...".


title: El Viso de San Juan

text: De acuerdo con su toponimia su fundación se debe a los romanos.


title: El Viso de San Juan

text: En el año 1576 el rey Felipe II, a fin de conocer todos los pueblos de la península, mandó que se respondiera a un cuestionario formado por 57 preguntas. Todas las respuestas unidas darían lugar a la “RELACIONES GEOGRÁFICO-ESTADÍSTICAS DE LOS PUEBLOS DE ESPAÑA”. Se encargaron de contestar el cuestionario el cura propio de la villa Pedro Alonso de Castrovid, el alcalde Alonso Pantoja y los ancianos Juan Velázquez y Cristóbal Pantoja. De sus declaraciones se desprende: ” … que la dicha villa de El Viso se llamó así por estar situada en alto y que desde ella se ven muchos pueblos y tierras”. Que aunque se da como pueblo antiguo es más que probable que conmenzara a tener cierto relieve cuando se despuebla la villa de Olmos. Que es una villa del reino de Toledo, situado en la comarca de las Arenas. Que en este momento (1576) pertenece al señorío de Fernando de Alarcón, Comendador de la Orden de San Juan y Bailío de la misma. Que se considera en general tierra fría, barrancosa y de clima más bien sano. Muchas ás cosas contestaron, pero que no nos ayuda mucho a conocer la historia del lugar.


title: El Viso de San Juan

text: Alfonso (1030-1109), heredó de su padre Fernando I el reino de León, que le fue arrebatado por su hermano Sancho II de Castilla. Logró huir y refugiarse en la corte del califa de Toledo Almamun. Fue muy estimado y protegido por este que le dio como esposa a su hija Zaida (Isabel) de la cual tuvo a su único hijo Sancho, que murió muy joven en Uclés luchando contra los árabes. Recibió como regalo de su suegro los pueblos de Olmos y Canales. Logra reunir de nuevo desde el castillo de Brihuega los territorios que pertenecieron a su padre y reina en Castilla y León con el nombre de Alfonso VI. Sin embargo su afán expansionista se veía frenado por su amistad con el califa Almamun, pero a la muerte de este acometió la conquista de Toledo. Fue el preludio de una rápida expansión que asustó a los reyes de los reinos de Taifas. Estos llamaron en su auxilio a los almorávides que, efectivamente, frenaron a Alfonso VI al derrotarlo en la Batalla de Sagrajas (1086). Alfonso VII, nieto de Alfonso VI, hallándose en Todo en noviembre de 1144 donó a la Orden del Hospital, el castillo de Olmos con su Bailía: “Que está en el territorio de Toledo, entre Canales y Calatalifa, con todos sus términos y pertenencias, tierras, viñas, montes, valles, aguas, huertas, pastos y molino”. La población de Olmos se integraba por cristianos, sin duda mozárabes, con algún castellano, como se advierte por los apellidos Blasco, Gómez y Velasco, por judíos y mudéjares; o sea las tres religiones concurrían en la pequeña ciudad.De nuevo Olmos resiste o se libra del ataque del sultán Almohade Yaqub al Mansur en julio de 1196. De allí en adelante el Castillo de Olmos perdió toda su importancia desde que Toledo dejó de ser frontera. Sin embargo a mediados del siglo XV aún debía de estar bien habilitado, como lo demuestra el siguiente suceso del reinado de Don Juan II: “Ardía Castilla en revueltas por la enemistad del Príncipe Don Enrique y de los Grandes Señores contra Don Álvaro de luna. El príncipe, el Almirante, el Conde de Benavente y otros magnates, que en 1441 se hallaban en Illescas, marcharon desde allí al Castillo de Olmos, que es del Priorazgo de San Juan, que está ribera del Guadarrama entre Illescas y Casarrubios, y cercáronle y combatiéronle un día; y el Alcayde que lo tenía entretregole al Infante, el cual lo mandó derribar, e todos los labradores de la comarca vinieron luegp e lo derribaron”. Inútil ya el Castillo, el bailío de Olmos trasladó su residencia y construyó un palacio en la vecina villa de El viso, cabeza de la Encomienda Magistral a la que estaban sujetos los pueblos y territorios de El Viso, Carranque y Palomeque .


title: El Viso de San Juan

text: La Encomienda Magistral, sucesora de la Bailía de Olmos, con sede ahora en la villa de El Viso siguió perteneciendo a la Orden de San Juan y, por lo tanto, al Gran Priorato de Castilla y León hasta su enajenación en la época contemporánea. La desamortización en 1841 priva a la Orden de todos sus bienes que, en mala venta, alcanzan la suma de ochocientos millones de reales. La reina Isabel II, mediante Real Decreto de 26 de julio de 1847, convirtió la Orden de San Juan en Orden civil, dotándola de la máxima categoría pues figuraba después que el Toisón de Oro y antes que la de Carlos III. Del Castillo de Olmos, después de la demolición ordenada por Juan II quedó una torre cuadrada de unas diez varas o doce de altura, con casi tres de grosor. La fábrica es, en buena parte de ladrillo, con mampostería y cando rodado. La entrada, por el norte, conserva, un arco de medio punto. La bóveda es apuntada. Parece obra de los siglos XI o XII.  BAILÍA: Territorio de alguna encomienda de las órdenes militares. ENCOMIENDA: Recompensa, por los general representada en tierras y pueblos, que el rey de España concedía a algunos caballeros por los servicios prestados, principalmente en las guerras contra los moros. BAILÍO: Caballero comendador de la orden de San Juan de Malta que, por antigüedad o gracia del Gran Maestre, han obtenido una Bailía. Los Bailíos equivalían a comendadores de otras órdenes. HOSPITALARIOS DE SAN JUAN DE JERUSALÉN.


title: El Viso de San Juan

text: Esta orden según el lugar de su sede se llamó sucesivamente de San Juan de Jerusalén, de Rodas y de Malta. En la actualidad recibe el nombre de SOBERANA ORDEN MILITAR Y HOSPITALARIA DE SAN JUAN DE JERUSALÉN, DE RODAS Y DE MALTA.Fue fundada en Jerusalén después de su conquista por los cruzados en 1099, por el provenzal Frey Gerardo. Tenía por objeto recibir y cuidar a los peregrinos. en 1113, es cuando en realidad se forma la orden religiosa al obtener la Bula Papal, y es entonces cuando Ramón de Podio, primer Gran Maestre, tomó también a su cargo defenderlos con las armas contra los ataques de los infieles, llegando a ser, por consiguiente, una orden militar a la vez que religiosa. Después de la toma de Jerusalén por Saladino en 1186, los Hospitalarios se retiraron sucesivamente a Acre y luego a Rodas en 1310. Echados de esta isla en 1522 por Solimán, después de un sitio largo y de una defensa memorable, se establecieron en 1530 en la isla de Malta, que Carlos V les había cedido. Fueron todavía por espacio de tres siglos el terror de los musulmanes. cuando Napoleón pasó a Egipto se apoderó de Malta en 1789. en 18 01, ya con carácter exclusivamente honorífico, se trasladó la sede de la orden a Catania, después a Ferrara y por último a Roma en 1834. En 1991, el Gobierno de la República de Malta firma un acuerdo con la Soberana Orden mediante el cual se cede a ésta el uso del primitivo Palacio del Gran Maestre, el fuerte del Sant Angelo, la Capilla de Santa Ana y otras dependencias en la ciudad de La Vallette. En nuestros días, los fines de la Orden se resumen aún, de forma esencial, en la defensa de la fe y en la ayuda al prójimo, tanto moral como material, y sus obras alcanzan al mundo entero. Sus medios van desde el avión a la ambulancia, pasando por el barco y el tren hospital y su acción no conoce fronteras.


title: El Viso de San Juan

text: En la siguiente tabla se muestra la evolución del número de habitantes en los últimos diez años según datos del INE.


title: El Viso de San Juan

text: A destacar el castillo de Olmos de estilo musulmán y la iglesia de Santa María Magdalena.


title: Autorización

text: En ingeniería de seguridad y seguridad informática, la autorización es una parte del sistema operativo que protege los recursos del sistema permitiendo que sólo sean usados por aquellos consumidores a los que se les ha concedido autorización para ello. Los recursos incluyen archivos y otros objetos de dato, programas, dispositivos y funcionalidades provistas por aplicaciones. Ejemplos de consumidores son usuarios del sistema, programas y otros dispositivos.


title: Autorización

text: El proceso de autorización se usa para decidir si la persona, programa o dispositivo "X" tiene permiso para acceder al dato, funcionalidad o servicio Y.


title: Autorización

text: La mayoría de los sistemas operativos multiusuarios modernos incluyen un proceso de autorización. Este hace uso del proceso de autenticación para identificar a los consumidores. Cuando un consumidor intenta usar un recurso, el proceso de autorización comprueba que al consumidor le ha sido concedido permiso para usar ese recurso. Los permisos son generalmente definidos por el administrador de sistemas en algún tipo de «aplicación de políticas de seguridad», tales como una ACL o una capacidad, sobre la base del «principio de privilegio mínimo»: a los consumidores sólo se les deben conceder los permisos que necesitan para realizar su trabajo. Los sistemas operativos monousuarios más antiguos solían tener sistemas de autenticación y autorización débiles o carecían por completo de ellos.


title: Autorización

text: Se llama «consumidores anónimos» o «invitados» a aquellos consumidores a los que no se les ha exigido que se autentiquen. A menudo tienen muy pocos permisos. En un sistema distribuido, suele ser deseable conceder acceso sin exigir una identidad única. Ejemplos familiares de tokens de autorización incluyen llaves y tiques, que permiten conceder acceso sin que se provea una identidad.


title: Autorización

text: Existe también el concepto de consumidores «confiables» ("trusted"). Los consumidores que se han autenticado y a los que se señalan como confiables se les permite acceso ilimitado a los recursos. Los consumidores «parcialmente confiables» e invitados están sujetos a autorización para usar los recursos protegidos. Las aplicaciones de políticas de seguridad de algunos sistemas operativos, conceden por defecto a todos los consumidores acceso completo a todos los recursos. Otros hacen lo opuesto, insistiendo en que el administrador lleve a cabo acciones deliberadas para permitir a cada consumidor el uso de cada recurso.


title: Autorización

text: Incluso cuando la autorización se realiza usando una combinación de autenticación y ACLs, los problemas de mantener los datos de las políticas de seguridad no es trivial, representando a menudo tanta sobrecarga administrativa como la prueba de las necesarias identidades de usuario. A menudo es deseable eliminar la autorización de un usuario: para ello, con la aplicación de políticas de seguridad, es necesario que los datos sean actualizables.


title: Dumog

text: Dumog es el estilo filipino, de lucha en posición vertical y se refiere al aspecto de agarre de las artes marciales filipinas, llamado Eskrima. Dumog es la palabra más comúnmente utilizada en Bisayas y Mindanao, mientras que la palabra Buno se utiliza en Luzón, específicamente en las provincias del sur, de habla tagala hasta Mindoro.


title: Dumog

text: Las técnicas abarcan una serie de empujes, tirones, cambios de peso y llaves de articulaciones diseñados para "mover" al adversario, a menudo aprovechando su peso y la dirección de su fuerza para hacerle perder el equilibrio.


title: Monasterio (desambiguación)

text: Monasterio hace referencia a varios artículos:


title: Mera tenencia

text: Se alude a la mera tenencia, en Derecho, para hacer referencia a la posesión de un bien sin estar amparado por un título que habilite para dicha posesión (propiedad, arrendamiento, etc.), estando por ello la posesión en precario.


title: Mera tenencia

text: También es extensiva dicha alusión a los casos en los que no se ha probado el título posesorio (aunque este exista).


title: Mera tenencia

text: Son ejemplos de mera tenencia:


title: Mera tenencia

text: La imprecisión de la definición y la necesidad de una detentación efectiva del bien o derecho, llevan a la mayor parte de la doctrina a considerar la posesión como un hecho con efectos jurídicos. Si bien la posesión no es un derecho en sí, es necesaria una protección de la misma, de forma que un poseedor no se vea en la obligación de probar su título posesorio (el motivo por el cual posee lícitamente) cada vez que alguien intente interrumpir su posesión.


title: Mera tenencia

text: Según la mayoría de la doctrina se puede diferenciar entre:


title: Mera tenencia

text: En todos los ordenamientos jurídicos se ha convenido que la mera posesión es un derecho protegible en la medida que garantiza la paz social. Así, quien crea tener un derecho de posesión mejor que aquel que lo ejerce, debe acudir a los tribunales de justicia. Las legislaciones han incluido la figura del interdicto posesorio, que se presenta ante los tribunales, bien para evitar los actos que pudieran perturbar la paz de la posesión, bien aquellos que privan al poseedor del bien o derecho.


title: Mera tenencia

text: La posesión puede llevarse a cabo por muchos títulos posesorios diferentes: propiedad, arrendamiento, depósito, prenda, etc. Por lo tanto, la persona con derecho de posesión no tiene por qué ser siempre el propietario, sino que dependerá de cada caso concreto.


title: Mera tenencia

text: La protección de la posesión es provisional y supone una serie de presunciones en favor del titular: la buena fe, la posesión de los bienes muebles de aquel que posee el bien inmueble donde se encuentran y la continuidad.


title: Mera tenencia

text: La posesión tiene además un efecto especial: cuando es en concepto de dueño, pacífica e ininterrumpida durante un periodo de tiempo largo, permite la adquisición de la propiedad del bien: es lo que se conoce como usucapión.


title: Conversión (informática)

text: «En informática, la conversión alude al proceso de transformación de datos informáticos de una representación concreta a otra, cambiando los bits de un formato de archivo formato a otro, normalmente para lograr la interoperabilidad de aplicaciones o sistemas diferentes». Al nivel más simple, la conversión de datos puede ejemplificarse por la conversión de un archivo de texto desde una codificación de caracteres a otra. Son conversiones más complejas las de los formatos de ficheros ofimáticos y multimedia, a veces fuera de las capacidades de ordenadores domésticos (o a expensas de tiempos de proceso muy altos).


title: Conversión (informática)

text: Antes de que pueda efectuarse cualquier conversión de datos el usuario o programador de aplicaciones debe tener en mente unos cuantos conceptos básicos de teoría de la información e informática:


title: Conversión (informática)

text: Por ejemplo, una imagen "truecolor" puede ser convertida fácilmente a escala de grises, siendo la conversión opuesta un proceso concienzudo. Convertir un fichero de texto Unix a un fichero de texto Microsoft (DOS/Windows) implica añadir información, concretamente un retorno de carro (CR) antes de cada salto de línea (LF), pero dicha adición puede hacerse con un ordenador gracias a que se basa en reglas, mientras la adición de información de color a una imagen en escala de grises no puede hacer programáticamente, ya que solo un humano sabe qué colores son necesarios para cada parte de la imagen, por lo que no hay reglas que puedan usarse para automatizar el proceso.


title: Conversión (informática)

text: Convertir un PNG de 24 bits a uno de 48 bits de profundidad de color no añade información a la imagen, pues solo rellena los valores RGB de los píxeles con ceros. La conversión permite luego afinar estos valores «expandidos», pero solo con posteriores manipulaciones manuales. Convertir una imagen o un fichero multimedia desde un formato comprimido con pérdida (como JPEG o Vorbis) a otro sin pérdida (como PNG o FLAC) o descomprimido (como BMP o WAV) solo desperdicia espacio, ya que la imagen o sonido resultante será el mismo, con la información original perdida (los artefactos de la compresión con pérdida). Una imagen JPEG nunca puede recuperar la calidad de la imagen original anterior a la compresión, por mucho que se use la herramienta de «Eliminación de artefactos JPEG» (que retiran aún más información de la imagen) de los programas de edición gráfica.


title: Conversión (informática)

text: Debido a estas realidades, la conversión de datos es con mucha frecuencia un proceso complejo y propenso a errores, que requiere de la ayuda de expertos. Es seguro afirmar que solo el éxito de la inteligencia artificial llevará a la quiebra a las compañías dedicadas a la conversión de datos.


title: Conversión (informática)

text: La conversión de datos puede ser realizada directamente de un formato a otro, pero muchas aplicaciones que convierten entre múltiples formatos usan una codificación pivotal mediante la cual cualquier formato origen se convierte a su destino. Por ejemplo, es posible convertir texto cirílico desde KOI8-R a Windows-1251 usando una tabla de equivalencias entre ambas codificaciones, pero la aproximación moderna es convertir el fichero KOI8-R a Unicode primero y de aquí a Windows-1251. Este es un enfoque más manejable: una aplicación especializada en conversión de codificaciones de caracteres necesitaría tener cientos de tablas de equivalencias, para todas la permutaciones de conversiones de codificación de caracteres disponibles, mientras contar solo con tablas de equivalencia para cada codificación de caracteres y Unicode reduce el número a solo unas decenas.


title: Conversión (informática)

text: La conversión pivote se usa igualmente en otras áreas. Las aplicaciones ofimáticas, cuando se usan para convertir entre formatos de ficheros ofimáticos, usan su propio formato de fichero interno como pivote. Por ejemplo, un procesador de texto puede convertir un fichero RTF a formato WordPerfect convirtiendo el primero a OpenDocument y este a WordPerfect. Un programa de conversión de imágenes puede no convertir una imagen PCX a PNG directamente; en lugar de esto, al cargar la imagen PCX la decodifica a un formato de mapa de bits simple para uso interno en memoria y cuando se le pide que convierta a PNG guarda dicha imagen en memoria al formato destino. Un conversor de audio que convierta de FLAC a AAC decodifica el fichero origen a datos PCM brutos en memoria primero, y entonces realiza la compresión con pérdida AAC a partir de esta imagen de memoria para obtener el fichero de destino.


title: Conversión (informática)

text: Para que cualquier conversión puede ser realizada sin pérdida de información, el formato destino debe soportar las mismas características y atributos presentes en el fichero origen. La conversión de un documento de procesador de texto a texto plano implica necesariamente la pérdida de información, debido a que este último no soporta atributos tales como marcar una palabra en negrita. Por esta razón, la conversión de un formato a otro con menos posibilidades rara vez se lleva a cabo, aunque puede resultar necesaria para la interoperabilidad, por ejemplo, convertir un fichero de una versión de Microsoft Word a una versión anterior para conseguir que aquellos que no tienen la última versión de Word instalada puedan acceder a los datos.


title: Conversión (informática)

text: La pérdida de información puede ser mitigada mediante aproximación en el formato destino. No hay forma de convertir un carácter como «ä» a ASCII, ya que este estándar carece de él, pero la información puede retenerse aproximando el carácter como «ae». Por supuesto, ésta no es una solución óptima, y puede tener impacto en operaciones como la búsqueda y la copia, y si un lenguaje hace una distinción entre «ä» y «ae» entonces esta aproximación sigue suponiendo pérdida de información.


title: Conversión (informática)

text: La conversión de datos también sufre de inexactitud cuando se convierte entre formatos que son conceptualmente diferentes. El paradigma WYSIWYG, presente en procesadores de texto y aplicaciones de autoedición, frente al paradigma estructura-descriptivo, hallado en SGML, XML y muchas aplicaciones basadas en ellos, como HTML y MathML, es un ejemplo. Usar un editor HTML WYSIWYG mezcla los dos paradigmas y el resultado es ficheros HMTL con código subóptimo, e incluso no estándar. En el paradigma WYSIWYG un doble salto de línea significa un párrafo nuevo, pues esa es la pista visual para dicho constructor, pero en un editor HTML WYSIWYG convertirá esta secuencia a , que estructuralmente no es un párrafo nuevo. Otro ejemplo la conversión de PDF a un formato de procesado de texto editable, lo que supone una tarea difícil, ya que PDF guarda la información textual como grabada en piedra, con cada carácter en una posición fija y los saltos de línea como cambios en dichas posiciones, mientras un procesador de texto acomoda el texto a medida se necesita. PDF no sabe lo que es un carácter espacio, siendo este representado como el desplazamiento horizontal mayor de lo habitual entre dos letras. Esto provoca serios problemas a la hora de convertir de uno a otro formato.


title: Conversión (informática)

text: Convertir datos con éxito exige un amplio conocimiento del funcionamiento de los formatos origen y destino. Cuando se desconoce la especificación de un formato, será necesaria la ingeniería inversa para lograr llevar a cabo la conversión. La ingeniería inversa puede lograr una buena aproximación a las especificaciones originales, pero puede seguir provocando errores y carencia de características. Por ejemplo, el formato binario de los documentos Microsoft Office (DOC, XLS, PPT, etcétera) no está documentado, por lo que todos aquellos que quieran interoperar con ellos necesitan realizar ingeniería inversa. Aunque tales esfuerzos han tenido bastante éxito, lo que hace que la mayoría de los ficheros de Microsoft Word se abran sin problemas en OpenOffice.org Writer, unos pocos ficheros muy complejos que usen características inusuales del formato DOC serán convertidos erróneamente, mostrando los límites de la ingeniería inversa.


title: Urbain Grandier

text: Urbain Grandier (1590 - 18 de agosto de 1634) fue un sacerdote católico francés que fue quemado en la hoguera tras ser condenado por brujería.


title: Urbain Grandier

text: Grandier fue sacerdote en la iglesia de Sainte Croix en Loudun, en la diócesis de Poitiers. Parece ser que tuvo varias relaciones sexuales y románticas con mujeres y adquirió fama de Don Juan. En 1632, un grupo de monjas del convento local de las ursulinas le acusó de haberlas embrujado, enviándoles el demonio Asmodeo, entre otros, para realizar actos malvados e impúdicos con ellas. Grandier fue declarado culpable a pesar de no haber confesado bajo tortura y sentenciado a muerte. Fue quemado vivo en la hoguera.


title: Urbain Grandier

text: Grandier asistió al colegio jesuita de La Madeleine en Burdeos. Su tío era un sacerdote que tenía cierta influencia entre los jesuitas. Estos tenían el derecho de nombrar al párroco de la iglesia de Saint-Pierre-du-Marche en Loudun, y en 1617 eligieron a Grandier. También tenían derecho a nombrar un canónigo para la colegiata de Sainte Croix, también en Loudun, y Grandier también fue designado para ello. Así, como hijo mayor, pudo mantener a su madre viuda y a sus hermanos. El hecho de que recibiera ambos valiosos cargos con preferencia a un candidato local causó cierto resentimiento.


title: Urbain Grandier

text: Hacia 1629 o 1630, Philippe Trincant, hija de Louis Trincant, fiscal del rey y amigo de Grandier, dio a luz a un hijo. Se sospechaba que Grandier era el padre. También se creía que había mantenido relaciones íntimas con varias mujeres.


title: Urbain Grandier

text: En 1632, un grupo de monjas del convento local de ursulinas le acusó de haberlas embrujado, enviando al demonio Asmodeo, entre otros, a cometer actos malvados e impúdicos con ellas. Aldous Huxley, en su novela de no ficción ""Los demonios de Loudun"", sostuvo que las acusaciones comenzaron después de que Grandier se negara a ser el director espiritual del convento, sin saber que la madre superiora, la hermana Jeanne des Anges, se había obsesionado con él, tras haberlo visto de lejos y haber oído hablar de sus hazañas sexuales. Según Huxley, la hermana Jeanne, enfurecida por su rechazo, invitó en cambio al canónigo Jean Mignon, enemigo de Grandier, a ser director. Jeanne acusó entonces a Grandier de utilizar la magia negra para seducirla. Poco a poco, las demás monjas empezaron a hacer acusaciones similares. Sin embargo, Monsieur des Niau, consejero de la Flèche, dijo que Grandier solicitó el puesto, pero que en su lugar se le concedió al canónigo Jean Mignon, un sobrino de Monsieur Trincant.


title: Urbain Grandier

text: El arzobispo de Burdeos intervino y ordenó la reclusión de las monjas, tras lo cual los casos de posesión parecían haber cesado.


title: Urbain Grandier

text: Grandier se había ganado la enemistad del poderoso cardenal Richelieu, ministro principal de Francia. En sus continuos esfuerzos por consolidar y centralizar el poder, la Corona había ordenado la demolición de las murallas que rodeaban Loudun. La población tenía dos opiniones al respecto: mantener la muralla o confiar en la protección del gobierno central. Grandier apoyaba a los que querían conservar las murallas. Además, no sólo había escrito un libro en el que atacaba la disciplina del celibato clerical, sino que también había escrito una sátira mordaz contra el cardenal.


title: Urbain Grandier

text: En la época de las acusaciones de las monjas, M. Jean de Laubardemont, pariente de la madre superiora del convento de Loudun, fue enviado a demoler la torre de la ciudad. La milicia de la ciudad se lo impidió, y a su regreso a París informó sobre el estado de los asuntos en Loudun, incluyendo los recientes disturbios en el convento de las Ursulinas. En noviembre de 1633, el Sr. de Laubardemont fue comisionado para investigar el asunto. Grandier fue detenido y confinado en la prisión de Angers. Laubardemont regresó a París, donde se interceptaron las cartas de apoyo a Grandier del bailío de Loudun al procurador general del Parlamento, en las que se afirmaba que la posesión era una "impostura".


title: Urbain Grandier

text: Monsieur de Laubardemont regresó a Loudun con un decreto del Consejo, fechado el 31 de mayo de 1634, que confirmaba todos sus poderes y prohibía al Parlamento y a todos los demás jueces interferir en el asunto, y prohibía a todas las partes implicadas apelar, bajo pena de una multa de quinientas libras. Grandier, que había sido detenido en la prisión de Angers, fue devuelto a Loudun. El interrogatorio de los testigos y los exorcismos de las ursulinas continuaron. Después de haber torturado a Grandier, se presentaron documentos supuestamente firmados por él y varios demonios como prueba de que había hecho un pacto diabólico. No está claro si Grandier escribió o firmó los pactos bajo coacción, o si fueron falsificados.


title: Urbain Grandier

text: Grandier fue declarado culpable y condenado a muerte. Los jueces que condenaron a Grandier ordenaron que se le sometiera a la ""cuestión extraordinaria"", una forma de tortura que solía ser mortal, aunque no inmediatamente, y que, por tanto, sólo se administraba a las víctimas que iban a ser ejecutadas inmediatamente después. Además, Grandier fue sometido a una forma de bota española, un tornillo de banco de hierro, lleno de pinchos, que se ponía al rojo vivo y luego se aplicaba a la pantorrilla y al tobillo de Grandier para destrozar los huesos. A pesar de la tortura, Grandier nunca confesó la brujería. Fue quemado vivo en la hoguera.


title: Urbain Grandier

text: Existen muchas teorías sobre la causa de las "posesiones" de Loudun. Una de las explicaciones más probables es que todo el asunto fue orquestado por Richelieu; Huxley en su libro "Los demonios de Loudun" (1952) y en la versión cinematográfica de Ken Russell del libro de Huxley (1971) alegó que las acusaciones iniciales contra Grandier por parte de las monjas del convento de Loudun formaban parte de un caso de histeria colectiva.


title: Urbain Grandier

text: Augustin Calmet, entre otros, comparó este caso con la supuesta posesión de Martha Broissier (1578), que tuvo una gran difusión en la época. Esta crítica se debe, en parte, a que las circunstancias que rodean los incidentes y los exámenes de posesión en cuestión muestran más indicios de posesiones fingidas que de casos más legítimos, como la posesión de Mademoiselle Elizabeth de Ranfaing (1621). En su Tratado, se afirma que las causas de la injusticia cometida en Loudun fueron una mezcla de ambición política, necesidad de atención y un deseo básico de deshacerse de los adversarios políticos. El asunto de Loudun tuvo lugar en el reinado de Luis XIII; y se acusa al cardenal Richelieu de haber hecho que se representara esta tragedia, para arruinar a Urban Grandier, el cura de Loudun, por haber escrito una sátira mordaz contra él.


title: Urbain Grandier

text: Uno de los documentos presentados como prueba durante el segundo juicio de Grandier es un pacto diabólico escrito en latín y aparentemente firmado por Grandier. Otro, que parece ilegible, está escrito al revés, en latín con abreviatura de escriba, y ha sido publicado y traducido desde entonces en varios libros sobre brujería. Este documento también lleva muchos símbolos extraños, y fue firmado por varios demonios, incluido el propio Satanás. Descifrado y traducido al castellano, dice:


title: Neophocaena phocaenoides

text: La marsopa sin aleta o marsopa negra (Neophocaena phocaenoides) es una especie de cetáceo odontoceto de la familia Phocoenidae, una de seis especies de marsopa. En las aguas alrededor de Japón, se la conoce como sunameri. Una población que habita en agua dulce, del río Yangtze en China es conocida localmente como cerdo del Yangtze.


title: Neophocaena phocaenoides

text: Carece de aleta dorsal. Los adultos son color gris claro uniforme, mientras que las crías son negras hasta los 4 o 6 meses de edad. Los adultos miden más de un metro y medio de longitud y pesan hasta 30-45 kg. Los machos son sexualmente maduros a partir de los 4 años y medio de edad y las hembras desde los 3 años. Se alimentan de una amplia gama de peces, crustáceos —sobre todo camarones— y cefalópodos.


title: Neophocaena phocaenoides

text: La marsopa sin aleta vive en las aguas costeras de Asia, especialmente en la India, China, Indonesia y Japón. Existe una población dulceacuícola en el río Yangtze.


title: Neophocaena phocaenoides

text: Habitan aguas poco profundas (hasta los 50 m), cerca de las orillas, con fondos suaves o arenosos. En casos excepcionales han sido avistados hasta 160 km mar adentro frente a las costas chinas y el mar Amarillo, pero siempre en aguas relativamente someras.


title: Neophocaena phocaenoides

text: No existen suficientes datos para incluirlas en la lista de especies en peligro de extinción de la UICN, excepto en China. Su costumbre de permanecer cerca de las orillas las coloca en gran peligro. Muchas mueren cada año en redes o en líneas de pesca colocados a través de los ríos. Una expedición del año 2006 estimaba que menos de 400 animales sobrevivían en el río Yangtze.


title: Paredes

text: El término «Paredes» puede referirse a:


title: Modo texto

text: El modo texto es un modo de monitor de computadora en la que el contenido de la pantalla se representa internamente en términos de caracteres textuales en lugar de píxeles individuales. Típicamente, la pantalla consistirá en una rejilla uniforme de «celdas de caracteres», cada una de las cuales contendrá un carácter del juego de caracteres.


title: Modo texto

text: El uso del modo texto se hizo popular a principios de los años 1970, cuando los terminales de texto orientados a vídeo empezaron a reemplazar a los teletipos en el uso interactivo de las computadoras.


title: Modo texto

text: Las aplicaciones en modo texto se comunican con el usuario mediante líneas de comandos (CLIs) y interfaces textuales de usuario (TUIs). Muchos juegos de caracteres usados en aplicaciones en modo texto también incluyen un conjunto limitado de caracteres semi-gráficos predefinidos que pueden usarse para dibujar cajas y otros gráficos rudimentarios usados para destacar el contenido o simular widgets o controles como los presentes en las aplicaciones escritas para interfaces gráficas (GUIs).


title: Modo texto

text: Las ventajas de los modos de texto respecto a los gráficos incluyen el menor consumo de memoria y la más rápida manipulación de pantalla. Además, las aplicaciones en modo texto tienen unos requisitos de ancho de banda relativamente bajos en uso remoto. Una desventaja obvia del modo texto es la restricción del contenido de pantalla, que lo hace inviable para muchos tipos de aplicaciones.


title: Modo texto

text: Una característica importante de los programas en modo texto es que asumen un ancho constante de las fuentes, donde cada carácter tiene la misma anchura en pantalla, lo que permite mantener fácilmente la alineación vertical cuando se muestran caracteres semi-gráficos.


title: Modo texto

text: Según el entorno, el buffer de pantalla puede ser directamente accesible, como memoria convencional, para los programas locales. Los programas que muestran salidas en una terminal remota deben enviar secuencias de control especiales para manipular el buffer de pantalla. Los estándares más populares de dichas secuencias de control son ANSI y VT100. Los programas que acceder al buffer de pantalla mediante secuencias de control pueden perder la sincronización con la pantalla real, por lo que muchos programas en modo texto tienen un comando para «refrescar» toda la pantalla, a menudo asociado con al combinación de teclas Ctrl+L.


title: Modo texto

text: La distinción entre los programas en modo texto y gráfico puede a veces ser difusa, especialmente en ordenadores con tarjetas VGA, debido a que muchos programas en modo texto recientes llevaron al extremo las posibilidades de dicho hardware manipulando la controladora de vídeo. Por ejemplo, redefinían el juego de caracteres para crear caracteres semi-gráficos a medida, e incluso simulaban un cursor de ratón gráfico redefiniendo la apariencia de los caracteres sobre los que dicho cursor quedaba en cada momento. También pueden usarse estas técnicas para videojuegos 2D que necesiten aprovechar la mayor velocidad de manipulación de los modos de texto respecto a los gráficos.


title: Modo texto

text: Muchos programas modernos con interfaz gráfica simulan el estilo de los programas en modo texto, especialmente cuando es importante preservar la alineación vertical del texto, por ejemplo, durante la programación. Existen también componentes software que emulan modos de texto, tales como los emuladores de terminal o la consola de Windows.


title: Modo texto

text: Una controladora de vídeo con modo de texto suele usar dos zonas de memoria distintas: una «memoria de caracteres» conteniendo la estructura de píxeles de cada carácter de la fuentes en uso y una «matriz de pantalla» o «buffer de pantalla» conteniendo la matriz de los caracteres mostrados en la pantalla, almacenados como índices a la memoria de caracteres.


title: Modo texto

text: La memoria de caracteres suele residir en ROM por defecto. Sin embargo, muchos sistemas también permiten el uso de RAM para este propósito, haciendo posible redefinir el juego de caracteres para fines específicos de cada aplicación. El uso de caracteres residentes en RAM también facilitan algunas técnicas especiales, como la implementación de un buffer de vídeo para gráficos pixelados. En algunos chips gráficos históricos, incluyendo el TMS9918 y el MOS Technology VIC, esta era realmente la forma canónica de lograr gráficos pixelados.


title: Modo texto

text: Los modos texto a menudo asignan atributos a los caracteres mostrados. Por ejemplo, las terminales VT100 permiten que cada carácter aparezca subrayado, resaltado, parpadeando o invertido (negativo). Los dispositivos en color suelen permitir cambiar el color de cada carácter y a menudo también del fondo, a seleccionar de una paleta limitada. Estos atributos pueden coexistir con los índices de caracteres o usar otra zona de memoria diferente llamada «memoria de color» o «memoria de atributo».


title: Modo texto

text: Algunas implementaciones de modos texto también tienen el concepto de atributos de línea. Por ejemplo, los terminales compatibles VT100 soportan del doblado del ancho y altura de los caracteres en líneas de texto individuales.


title: Modo texto

text: Según..l adaptador gráfico usado, hay disponible una variedad concreta de modos de texto en los ordenadores compatibles IBM. Se detallan a continuación:


title: Modo texto

text: El texto MDA podía ser realzado con los atributos de brillo, subrayado, inversión y parpadeo.


title: Modo texto

text: Las tarjetas de vídeo suelen ser compatibles hacia atrás, es decir, EGA soporta todos los modos MDA y CGA, VGA soporta los modos MDA, CGA y EGA, etcétera.


title: Modo texto

text: El modo texto más usado con diferencia en entorno DOS y en las primeras consolas Windows es el de 80 columnas por 25 filas con 16 colores. Este modo estaba disponible en prácticamente todos los ordenadores personales IBM y compatibles. Todos los modos 80×25 también tenía un modo virtual 80×24, usado por algunas aplicaciones que necesitaban una barra de estado en la última fila, como los emuladores de terminal. En realidad era el mismo modo 80×25, pero restringido por software para hacer inaccesible la última file.


title: Modo texto

text: Existen otros dos modos texto VGA, 90×43 y 90×50, que se usan muy raras veces. Los modos de texto a 40 columnas nunca fueron muy populares, y se usaban sólo con fines demostrativos o como hardware muy antiguo que no soportaban los modos a 80 columnas.


title: Modo texto

text: Algunas tarjetas de vídeo (por ejemplo S3) soportaban modos de texto muy grandes, como 100×37 o incluso 160×120. En los sistemas Linux se usaba a menudo un programa llamado SVGATextMode con las tarjetas SVGA para estableces modos de texto de consola muy grandes.


title: Thomas Savery

text: Thomas Savery (Shilstone, "c". 1650-Londres, 1715) fue un mecánico e inventor inglés que desarrolló una máquina de vapor que en su época constituyó un gran avance en la industria minera.


title: Thomas Savery

text: A finales del siglo XVII, las aguas subterráneas eran un gran problema para la minería, pues las bombas existentes no eran capaces de desarrollar una potencia suficiente para extraer el agua desde las profundidades de la mina.


title: Thomas Savery

text: La máquina de Savery consistía en un depósito conectado a una caldera, y a dos tuberías, una de las cuales lo conectaba al agua de la mina que se pretendía extraer y otra al exterior.


title: Thomas Savery

text: La máquina funcionaba de la siguiente manera: en primer lugar se abría la válvula que conectaba la caldera con el depósito y este se llenaba de vapor de agua, saliendo el aire al exterior a través de una válvula antirretorno.


title: Thomas Savery

text: Posteriormente se hacía enfriar el depósito haciendo chorrear desde fuera del mismo agua fría, y al enfriarse, el vapor se condensaba, haciéndose vacío en el depósito.


title: Thomas Savery

text: Mediante una tubería con una válvula antirretorno, el depósito estaba conectado al agua del interior de la mina, por lo que al hacerse el vacío, subía el agua, llenándolo a través de una válvula antirretorno.


title: Thomas Savery

text: Para vaciar el depósito se volvía a abrir la válvula que lo conectaba con la caldera, y el vapor a presión hacía salir el agua por la misma válvula antirretorno por la que había salido el aire al principio.


title: Thomas Savery

text: Esta máquina supone la primera utilización industrial del carbón para realizar trabajo mecánico. Sucesivas mejoras de esta máquina dieron lugar al desarrollo de la máquina de James Watt.


title: Casares

text: El término Casares puede referirse a:


title: Tíndaris

text: Tíndaris, antiguamente Tyndaris o Tyndarion (griego: Τυνδαρίς, Strab.; Τυνδάριον, Ptol.)  fue una ciudad de la costa norte de Sicilia entre Milas y Agatirno, situada en una bahía limitada al este por la punta conocida como Ponta di Milazzo, y por Calavia. Estaba a unos 50 km de Mesina. En la actualidad se llama Tìndari y es una conocida localidad de Sicilia, sobre el Golfo di Patti, "frazione" del municipio de Patti (provincia de Mesina).


title: Tíndaris

text: La antigua Tíndaris fue una ciudad griega fundada por Dionisio el Viejo hacia el año 396 a. C. con exiliados de Mesenia, que habían sido expulsados por los espartanos de Naupacto, Zante y el Peloponeso en el transcurso de la Guerra de Decelia. Estos exiliados primero se establecieron en Mesina y finalmente en la nueva ciudad, a la que Dionisio otorgó parte del territorio que hasta entonces pertenecía a Abaceno. Llegó a tener 5000 habitantes con pobladores de otras ciudades. El nombre le fue dado en honor de Tíndaro y los Dioscuros.


title: Tíndaris

text: En 344 a. C. fue una de las primeras ciudades en declararse partidaria de Timoleón cuando desembarcó en Sicilia. Después abrazó el partido de Hierón II y le ayudó en su guerra contra los mamertinos en 269 a. C.


title: Tíndaris

text: Fue una posición estratégica en la costa del mar Tirreno y aparece en otras guerras.


title: Tíndaris

text: En la primera guerra púnica fue una dependencia de Cartago y cuando la ciudad se rebeló en favor de Roma, fue sometida por los cartagineses que cogieron a los principales ciudadanos como prisioneros. En 257 a. C. se libró delante de ella una batalla naval a medio camino entre la ciudad y las islas Lípari, en la que la flota romana dirigida por Cayo Atilio obtuvo ventaja sobre la flota cartaginesa, pero sin ser un resultado decisivo. Los romanos se acercaron a Tíndaris pero no la ocuparon hasta después de la caída de Panormo en 254 a. C., cuando los ciudadanos expulsaron a la guarnición cartaginesa y solicitaron la alianza romana.


title: Tíndaris

text: Bajo Roma fue una ciudad importante. Era un "municipium" con sus propios magistrados y senado local. Marco Tulio Cicerón la llamó «nobilissima civitas» y en diversas ocasiones sus habitantes demostraron la lealtad a Roma, como cuando aportaron fuerzas navales a Escipión el Africano, que les compensó devolviendo a Tíndaris la estatua de Mercurio que los cartagineses se habían llevado, y que fue objeto de gran veneración en la ciudad hasta que el romano Verres se la llevó más tarde (la estatua de Verres fue demolida cuando salió de la isla como venganza).


title: Tíndaris

text: Tíndaris fue una de las setenta ciudades designadas por el Senado romano para contribuir a las ofrendas al templo de Venus de Eryx, distinción de cierta importancia. Tomó parte en la guerra entre Sexto Pompeyo y César Augusto (36 a. C.) y el primero la fortificó como parte de la defensa de los estrechos de Sicilia, pero fue ocupada por Agripa después de su victoria naval en Milas y fue uno de los cuarteles principales contra Pompeyo.


title: Tíndaris

text: Estrabón la menciona como una ciudad importante del norte de la isla y Plinio el Viejo dice que fue colonia (probablemente bajo Augusto porque se ha encontrado una inscripción que dice "Colonia Augusta Tyndaritanorum"). Plinio menciona también una calamidad natural, probablemente un terremoto, que provocó el hundimiento de parte del cerro donde estaba la ciudad y una parte quedó entonces sumergida por las aguas. En el siglo IV a. C. aún se menciona en los Itinerarios.


title: Tíndaris

text: En el siglo XIX, el lugar de Tíndaris estaba totalmente despoblado, pero el nombre lo conservó una iglesia, que corona el punto más alto de la colina sobre la que antaño estuvo la ciudad, y aún se llama la Madonna di Tindaro. También son visibles considerables ruinas de la ciudad antigua. Ocupaba toda la meseta o cumbre de la colina, y los restos de las antiguas murallas pueden seguirse, a intervalos, todo alrededor del borde de los acantilados, excepto en una parte, enfrente del mar, donde el acantilado es bastante alto. Los principales monumentos, de los que aún existen dentro del circuito de las murallas, son: el teatro, de construcción aparentemente romana o reconstruido en época romana sobre uno griego precedente; un gran edificio con dos bellos arcos de piedra, llamado normalmente "gimnasio", pero cuya finalidad es difícil de determinar; algunos otros edificios de época romana, pero de carácter totalmente inseguro, un pavimento de mosaico y algunas tumbas romanas. (Serra di Falco, "Antichità della Sicilia", vol. v. part vi.; Smyth, "Sicily", p. 101; Hoare, "Classical Tour", vol. ii. p. 217, etc.)


title: Ricabo

text: El término Ricabo puede hacer referencia a:


title: Lucha Villa

text: Luz Elena Ruiz Bejarano (Camargo, Chihuahua, 30 de noviembre de 1936) conocida como Lucha Villa, es una de las más importantes cantantes en la historia del género ranchero mexicano, y actriz tanto en cintas de corte campirano de los sesenta, como del cine de autor de los setenta, del gran golpe comercial en los ochenta y del «nuevo cine mexicano» en los noventa.


title: Lucha Villa

text: Se la conoce como la primera "Reina de los palenques" gracias a El gallo de oro (película de 1964) Lucha comenzó a cantar en los palenques en el pleno redondel y no en el balcón como antes se usaba, ella fue la primera y la gente así lo pedía. Durante toda su carrera abarrotó todos los palenques de las ferias populares a lo largo y ancho de México, coronándose como la reina de estos.


title: Lucha Villa

text: Graba su primer disco en 1961 y con «La media vuelta», su primer éxito a comienzos de los sesenta, se le abrirían las puertas a una prolífica carrera discográfica, así como a la pantalla grande y la televisión hasta su forzado retiro a finales del siglo pasado. Gracias a su belleza, alta estatura de 1,75 m , voz grave y estilo inconfundible, «La Grandota de Camargo» se consagraría como una de las mejores intérpretes de los más representativos compositores de música vernácula, sobresaliendo los temas de José Alfredo Jiménez («Amanecí en tus brazos», «La mano de Dios»", «"No me amenaces»", «"La enorme distancia»", «"Que se me acabe la vida»") y "Juan Gabriel («Juro que nunca volveré», «La diferencia», «Inocente pobre amiga», «Ya no me interesas», «Tú a mí no me hundes», «No discutamos»), con quienes forjó además una estrecha relación de amistad.


title: Lucha Villa

text: Se casó cinco veces: Mario Miller (1951-1958), Alejandro Camacho, Arturo Durazo (guitarrista de Los Apson, 1960) EL Salvadoreño Justiniano Rengifo, de Zacatecoluca (1974); Francisco Muela. Lucha Villa tiene tres hijos: Rosa Elena (1953), Carlos Alberto (1954), María José (1974).


title: Lucha Villa

text: Inició su carrera como modelo gracias a su belleza física, después formó parte de las Dianas de Dillon, agrupación promovida por el empresario argentino Luis G Dillon, para que trabajaran como modelos y bailarinas, este mismo empresario decide lanzar dos voces rancheras una femenina y una masculina, el prospecto femenino no se presentó el día del debut y Lucha vio su oportunidad para cantar, tuvo que pedir prestado un vestido y al escuchar su voz grave y potente deciden lanzarla, hasta entonces su nombre era el de Lucy Ruiz y el mismo Dillon la bautiza como Lucha Villa, ya que el Villa era más mexicano. Después de la mano de José Ángel Espinoza "Ferrusquilla" se integra a la XEW siendo las voz principal de un grupo comandado por Ferrusquilla, con esto alcanza más proyección y llega la oportunidad de grabar su primer LP para la empresa Musart, graba canciones del propio Ferrusquilla, de José Alfredo Jiménez y otros compositores, y empieza más firme su carrera de cantante, el propio José Alfredo con quien hace gran amistad le escribe «La media vuelta» y otras grandes canciones como «La mano de Dios», «Que se me acabe la vida», mismas que se convirtieron en éxitos en la voz de Lucha, más tarde escribiría ex profeso para Lucha una de sus mejores creaciones «Amanecí en tus brazos» con la cual Lucha se consagra como una de las mejores cancioneras del género a la par de Lola Beltrán. Graba otros grandes éxitos como «Besos de papel», «Que me lleve el diablo», «Zenaida», «Hermosísimo lucero», «Una pura y dos con sal», «Retirada».


title: Lucha Villa

text: En 1964 se da la consagración definitiva al ser seleccionada para el rol protagónico femenino de "El Gallo de Oro", cinta dirigida por Roberto Gavaldón, sobre un guion escrito por Juan Rulfo, adaptado por Gabriel García Márquez. Su papel de "la Caponera" le otorga su primer trofeo como actriz. Además, el disco con la música de la película resulta un éxito. Continúan los éxitos musicales y se convierte en la máxima vendedora de discos del género ranchero en los años 60s junto con Javier Solís, muy amigo de "la grandota de Chihuahua." Continuaron sus éxitos con: «Ay, mamá», «Ingratos ojos míos», «El querreque», «Las ciudades», «Amémonos» (una canción clásica de Lucha, basada totalmente en un poema de Manuel M. Flores), «El moro de Cumpas», «Declárate inocente» y «A medias de la noche», esta última considerada el más grande éxito de Lucha en los 60s.