title: Viaje de invierno

text: Una veleta en el tejado de la amada indica simboliza tanto la clase media alta como la inconstancia. El texto sugiere que su amada rompió con él porque sus padres deseaban casarla con un pretendiente rico. El caminante se ve a sí mismo caer en la insignificancia: su niña será una novia rica. El acompañamiento para piano consiste en una melodía que es interpretada por ambas manos, en una octava de diferencia y es idéntica a la voz cantante. El movimiento en octava otorga a la canción un carácter terrible que resulta fortalecido por el tiempo rápido.


title: Viaje de invierno

text: Las lágrimas se hielan sobre las mejillas del caminante. Se sorprende, porque nacen de su ardiente añoranza de la amada. El acompañamiento al piano viene marcado por elementos rítmicos que marcan el estado inquieto del caminante.


title: Viaje de invierno

text: Por la nieve, el caminante sigue el rastro de su amada y llora. Lo único que le queda de ella es el dolor. Grabará su imagen en el corazón, sin volver a enamorarse nunca. El acompañamiento es continuo y rápido, marcando la búsqueda del protagonista de los rastros de su amada. Cuando, en la sección central, recuerda el pasado, se sigue la tonalidad mayor.


title: Viaje de invierno

text: Esta quinta canción es la más popular del ciclo. El caminante pasa junto a un tilo que hay a las puertas de la ciudad, donde otras veces soñó y grabó palabras de amor en su corteza. El tilo, en la literatura romántica, frecuentemente simboliza el hogar y la seguridad. Ahora sus ramas lo llaman, invitándole a descansar entre ellas, lo que se toma como una insinuación de suicidio. Pasa de largo, sin dirigir la mirada atrás, en medio del viento helador, pero muchas horas después, y lejos del lugar, aún recuerda a las ramas: aquí encontrarás descanso.


title: Viaje de invierno

text: El caminante invoca a la naturaleza. Le dice a la nieve que cuando se funda, siga el fluir de sus lágrimas, con ellas llegará a la ciudad y, allí donde las mismas se templen, será la casa de su amada. El ritmo continuo recuerda el paso lento de una marcha fúnebre.


title: Viaje de invierno

text: El caminante se encuentra a orillas de un río, hoy helado y silencioso, en el pasado, alegre y sonoro. Escribe sobre el hielo el nombre de su amada. Su corazón se le parece, pues bajo la corteza helada late un rugiente torrente. El comienzo recuerda a “Buenas noches”, y es de nuevo un lied en ritmo de caminante. El recuerdo del pasado está de nuevo en tono mayor. La última estrofa está muy acentuada, para indicar que bajo su apariencia helada, el caminante está intensamente emocionado.


title: Viaje de invierno

text: Huye de la ciudad, precipitadamente, no descansará hasta que deje de ver las torres. Recuerda que lo recibieron amistosamente, y añora regresar. Es de nuevo un lied en ritmo de caminante. El contraste entre el presente y el pasado se marca, de nuevo, con el cambio de tonalidad (menor a mayor). La última estrofa cambia a tono menor, pero finaliza en tono mayor, pues añora volver.


title: Viaje de invierno

text: Un fuego fatuo lo engaña y se pierde en las montañas. El caminante compara la obra del fuego fatuo con las preocupaciones de su vida, y piensa en la muerte: así como todos los ríos van a dar a la mar, todas las penas alcanzan la tumba. En algunos momentos, como en “Torrente”, recuerda a una marcha fúnebre, lo que parece corresponderse con la mención a la tumba.


title: Viaje de invierno

text: El caminante se detiene un momento, para descansar, y es en ese momento cuando se da cuenta de cuán cansado se encuentra, y nota el dolor de su corazón. Es de nuevo un lied en ritmo de caminante. Predomina el sentimiento de descanso en este lied, salvo la agitación de la exclamación final.


title: Viaje de invierno

text: El caminante está soñando con la primavera y el amor, pero el gallo lo despierta bruscamente. Es incapaz de superar su decepción, y al cerrar de nuevo los ojos, el corazón le pregunta: ¿cuándo reverdecerán las hojas? ¿Cuándo sostendré de nuevo a mi amada entre los brazos? La música de este lied se divide en tres planos, marcados por la tonalidad mayor-menor-mayor: el alegre sueño, el brutal despertar y el deseo de volver al sueño. Estas tres partes se repiten con las tres estrofas de la segunda mitad. Sin embargo, al final del lied no se vuelve a la tonalidad mayor, conservando la variante en oscuro tono menor, como indicación de la desesperanza del viajero. La última pregunta de la canción, es contestada negativamente por la música.


title: Viaje de invierno

text: Después de la tempestad llega la calma de un cielo despejado y tranquilo, pero el caminante se siente como una nube solitaria en el cielo claro, más desgraciado que cuando a su alrededor rugía la tormenta. Es otro lied en ritmo de caminante, cuya soledad se expresa en la música. Tiene un carácter de “punto final”, pues es el último del primer grupo de lieder, dado que Schubert aún desconocía la existencia del resto de poemas.


title: Viaje de invierno

text: Suena el cuerno de la diligencia postal, y el caminante se siente contento sin saber por qué, porque no espera ninguna carta. Entonces se le ocurre que quizá venga de la ciudad de su amada, y puede preguntar cómo van las cosas allí. Lied de tonalidad alegre, su ritmo recuerda el trote de los caballos de la diligencia, con una música muy parecida a la que ya había usado Schubert en el lied "El rey de los elfos (Erlkönig)", D. 328.


title: Viaje de invierno

text: La cabeza cubierta de nieve del caminante le hace parecer viejo, lo cual le alegra. Pero pronto se derritió y volvió su cabello negro, sorprendiéndole su propia juventud, ¡tan lejos está su funeral! En su depresión, desea envejecer y morir. Es un lied en estilo recitativo.


title: Viaje de invierno

text: Una urraca o corneja le sigue desde que abandona la ciudad. El caminante cree que le mira como una presa, y como ella, cree que su vida acabará pronto, y le pide que sea fiel hasta la tumba. La corneja es considerada como una amiga y es al tiempo un símbolo de los muertos. El agudo acompañamiento de piano simboliza el vuelo del ave, repitiendo el motivo principal con lo que representa los círculos de la corneja alrededor del caminante. Una fuerte exclamación tiene lugar con la palabra final: “Grabe!” (¡Tumba!), que expresa el deseo de muerte del caminante.


title: Viaje de invierno

text: El caminante se deja llevar por el juego: apuesta sus esperanzas a la resistencia de una hoja de un árbol, que tiembla en el viento y que, finalmente, cae. También él cae al suelo, llorando por sus esperanzas perdidas.


title: Viaje de invierno

text: Este es un lied “visionario”. El caminante pasa un pueblo mientras sus habitantes duermen y le ladran los perros guardianes. Los campesinos sueñan con las cosas que no tienen; el caminante pide a los perros que no le dejen dormir a él, que ya ha perdido toda esperanza y no quiere tener más sueños.


title: Viaje de invierno

text: Con menos de un minuto, esta canción es la más breve del ciclo. El cielo matutino está desfigurado por la tormenta: a través de las nubes desgarradas brilla un sol rojizo. Su propio corazón se refleja en el cielo invernal: no es más que un “invierno frío y salvaje”, expresión similar a la de “En el arroyo”. El tiempo, rápido y fuerte, así como la alternancia entre sonidos ligados y staccato, representa la tormenta.


title: Viaje de invierno

text: Una luz engaña al caminante, que espera encontrar el calor y la seguridad. Pero es sólo una ilusión, un engaño que lo distrae de su desgracia. El texto tiene algún paralelismo con “Fuego fatuo”. La melodía de este lied se remonta al principio del Acto II “Alfonso y Estrella”, con letra de Schober.


title: Viaje de invierno

text: El caminante inicia un soliloquio: se pregunta por qué ignora las carreteras principales que toman los demás viajeros y opta en cambio por caminos solitarios, por qué busca la soledad, sin comprender del todo su tonto comportamiento. Hay un poste indicativo que no puede ignorar, el que lleva a la muerte. Es lied en ritmo de caminante, con un tiempo lento y repeticiones que simbolizan su deseo de morir. Está muy ligado a la primera parte del ciclo, entre otras cosas por la tonalidad de sol menor.


title: Viaje de invierno

text: El caminante cruza un cementerio, y ve en él una posada en la que llegará a descansar. Pero allí no hay ninguna tumba abierta, y se siente rechazado. La tonalidad mayor representa junto con un tempo extremadamente lento, la tentación de la muerte (como en “El tilo”). Schubert recurre a la tonalidad menor para expresar el dolor por el rechazo.


title: Viaje de invierno

text: El caminante intenta insuflarse valor, exagerando su alegría, para no sentir dolor. El lied cambia regularmente de tono mayor a menor.


title: Viaje de invierno

text: Experimenta el caminante un parhelio, fenómeno óptico que se produce cuando la luz del sol pasa por las nubes cargadas de hielo: ve tres soles. Dice que él también tuvo tres soles dentro y que se habían puesto “los dos mejores”. El tercer sol simboliza la vida del caminante. Es ambiguo a qué puede referirse con los otros dos soles: pueden ser el amor y la esperanza, o los dos ojos de su amada, que ya no lo miran a él, sino a otro. A su vez, se sigue un simbolismo ternario, con compás de tres por cuatro. El majestuoso acompañamiento de piano representa las apariciones del sol. Deja claro el deseo de muerte del poeta.


title: Viaje de invierno

text: En el último lied, el caminante encuentra a un organillero, a quien nadie presta atención. Pero el hombre no se desanima y gira continuamente su organillo. La figura del organillero puede interpretarse como un ejemplo del arte como último refugio, o bien como la muerte que tanto ansía el caminante. Se produce un paralelismo entre la imagen estática del organillo, sonando sin parar, y el estado de ánimo del caminante, que canta sus tristes lieder en medio del hielo y la nieve. El acompañamiento para piano también es repetitivo y omnipresente. Hay dos estrofas iguales, monótonas, con pocos cambios dinámicos; la tercera estrofa, muy corta, cambia, acorde con el último verso, en el que el poeta interroga al organillero: “Cuando yo cante mi canción, ¿me acompañarás con tu organillo?”. La música no contesta la pregunta. La canción permanece en la fatal tonalidad de la menor y así concluye el sombrío viaje de invierno.


title: Viaje de invierno

text: Es una obra compuesta para voz de tenor y acompañamiento de piano. Desde el punto de vista técnico, es un desafío tanto para el cantante como para el pianista.


title: Viaje de invierno

text: Su primer intérprete fue Michael Vogl. Posteriormente, ha sido transpuesta para otras voces, sobre todo más graves, como barítono y bajo, pero también lo han cantado voces femeninas, en particular Brigitte Fassbaender y Christine Schäfer. Algunos tenores han recuperado la obra para la tonalidad original, así Julius Patzak o Peter Pears.


title: Viaje de invierno

text: El compositor alemán Hans Zender compuso en 1993 “Schuberts Winterreise - eine komponierte Interpretation“ (Viaje de invierno de Schubert – una interpretación compuesta) para tenor y pequeña orquesta, dependiendo en gran medida del lenguaje sonoro de Schubert e incluye impresionantes efectos de sonido que aún enfatizan más el frío helador y la oscuridad metafísica de la obra. En 1999, esta versión fue grabada por Christoph Prégardien y la Klangforum Wien, dirigidos por Sylvain Cambreling.


title: Viaje de invierno

text: Tabea Zimmermann versionó el ciclo para viola y piano. Siguiendo este modelo, el violista austríaco Peter Aigner lo ha tratado para viola, con un actor en el escenario interpretando los textos de Wilhelm Müller. Esta versión ha sido escenificada varias veces en Austria y Alemania.


title: Viaje de invierno

text: El actor sordo Horst Dittrich tradujo el texto del ciclo de canciones en 2007 en lenguaje de signos de Austria y lo llevó en los años 2008 y 2009, Viena, Salzburgo y Villach, en una producción de Arbós - Sociedad de Música y Teatro con el pianista Gert Hecher y el barítono Rupert Bergmann.


title: Toro de Creta

text: El Toro de Creta es un animal de la mitología griega. El séptimo trabajo de Heracles consistió en capturar un toro que causaba estragos en Creta.


title: Toro de Creta

text: Este toro es el que Poseidón hizo salir del mar cuando el rey Minos prometió ofrecer un sacrificio al dios; pero Minos lo encontró tan esplendoroso que lo incorporó a sus rebaños como semental en vez de sacrificarlo y el dios, enfurecido, hizo que la reina Pasífae se enamorara del animal y concibiera de él un híbrido, el Minotauro.


title: Toro de Creta

text: Así pues, Heracles se presentó a Minos, que le autorizó para capturar con sus propias manos al toro cretense, si podía. Heracles consiguió dominar al animal y lo condujo, a través del mar Egeo, hasta Micenas. Euristeo, al ver al hermoso animal, lo quiso ofrecer en sacrificio a Hera, pero la diosa lo rechazó al ver la ferocidad del toro, por lo que Euristeo lo dejó libre.


title: Toro de Creta

text: El toro causó estragos allá por donde pasó. Atravesó la Argólide, cruzó el istmo de Corinto hasta que finalmente el héroe ateniense Teseo consiguió matarlo con su espada en la llanura de Maratón (cerca de Atenas).


title: Ayuda oficial al desarrollo

text: Se entiende como ayuda o asistencia oficial para el desarrollo (AOD) a todos los desembolsos netos de créditos y donaciones realizados según los criterios de la Organización para la Cooperación y el Desarrollo Económico (OCDE). Esto es, en condiciones financieras favorables y que tengan como objetivo primordial el desarrollo económico y social del país receptor.


title: Ayuda oficial al desarrollo

text: La ayuda oficial para el desarrollo busca la mejora de las economías de los países en vía de desarrollo mediante las políticas y préstamos de las instituciones de crédito del sistema de las Naciones Unidas mundiales a causa de la pobreza y endeudamientos extremos (estos países son conocidos también como países menos desarrollados). Los países donantes (22 países de los más ricos) acordaron destinar el 0.7 % de su producto nacional bruto (PNB) a este grupo de países.


title: Ayuda oficial al desarrollo

text: Además de los Estados mencionados se


title: Ayuda oficial al desarrollo

text: encuentran aquellos con características especiales que requieren de atención especial. Entre estos se encuentran los países en desarrollo sin litoral, los pequeños Estados insulares y los países con economías en transición.


title: Ayuda oficial al desarrollo

text: La ayuda oficial para el desarrollo de la ONU tiene dos orígenes. Por un lado, los subsidios otorgados por naciones y organismos especializados, fondos y programas de la Organización de las Naciones Unidas (ONU). Uno de los objetivos de este organismo como ente donador es reducir la pobreza. Por otro lado, los préstamos de las Instituciones de crédito del sistema de las Naciones Unidas, tales como el Grupo del Banco Mundial, el Fondo Internacional de Desarrollo Agrícola y el Fondo Monetario Internacional (FMI, que ofrece diferentes tipos de apoyos a los países con dificultades financieras).


title: Ayuda oficial al desarrollo

text: Esta asistencia se distribuye entre 130 países. En 1998, esta ayuda se proporcionó principalmente a la ayuda humanitaria (alrededor del 20% de la asistencia total de 5200 millones de dólares), seguido del sector salud.


title: Ayuda oficial al desarrollo

text: Sin embargo, con el paso del tiempo ha disminuido la proporción de la ayuda oficial para el desarrollo en el total de las corrientes de recursos. Esta asistencia fue acordada como el 0,7% del total del producto nacional bruto en la trigésima cuarta sesión de la Asamblea General (1980). A pesar de este acuerdo, solo seis países han alcanzado esa meta. Estos países son: Dinamarca, Países Bajos, Luxemburgo, Noruega, Reino Unido y Suecia. El resto de los países desarrollados ha mantenido su ayuda oficial para el desarrollo en alrededor del 0,3%.


title: Ayuda oficial al desarrollo

text: En términos reales, y según la OCDE, Estados Unidos es el principal donante seguido de Reino Unido, Francia y Alemania. Sin embargo porcentualmente Estados Unidos apenas dedica un 0,21% de su Renta Nacional Bruta. En 2010, los 128 000 millones de dólares de la ayuda para el desarrollo constituyeron solo un 0,32% del Producto Nacional Bruto de los veintitrés principales países donantes.


title: Ayuda oficial al desarrollo

text: La ayuda oficial para el desarrollo era la principal fuente de fondos para el desarrollo. Sin embargo, las inversiones privadas y los préstamos privados han tomado fuerza y han sobrepasado de forma considerable las corrientes oficiales. En 1998, por ejemplo, de un total neto de 240 000 millones de dólares que entró a los países en desarrollo, 147 000 millones fueron recursos privados, y solo 88 000 millones fueron fondos oficiales, incluidos fondos que no eran de asistencia oficial para el desarrollo.


title: Ayuda oficial al desarrollo

text: Durante el decenio de 1990 el promedio anual de asistencia oficial para el desarrollo ha sido de 55 000 millones de dólares. La proporción del total de la ayuda para el desarrollo que corresponde al sistema de las Naciones Unidas ha sido alrededor del 8%.


title: Ayuda oficial al desarrollo

text: Para supervisar las corrientes financieras se encuentran el Banco Mundial y la Conferencia de Naciones Unidas sobre Comercio y Desarrollo (UNCTAD), quienes señalan los problemas graves que siguen sin resolver.


title: Paralelismo (retórica)

text: Dentro de los recursos estilísticos de la retórica, el paralelismo es una de las llamadas figuras de repetición. Se trata de distribuir paralelamente las palabras, sintagmas y oraciones para conseguir el efecto rítmico-secuencial (recurrencia) en un texto.  Es decir, repetición de la misma estructura en el mismo o distinto orden, como sucede con los paralelismos de tipo quiasmo o retruécano.


title: Paralelismo (retórica)

text: Dependiendo del aspecto formal en el que se establezca la relación entre las secuencias, se distinguen cuatro tipos principales de paralelismo:


title: Paralelismo (retórica)

text: El Isocolon consiste en la igualdad o semejanza en la longitud silábica de varias cláusulas o secuencias en prosa (sería el equivalente al isosilabismo de la poesía).


title: Paralelismo (retórica)

text: El paralelismo sintáctico o parison se produce cuando hay semejanza estructural entre dos o más secuencias en prosa o verso de forma que se produce una correspondencia casi exacta entre sus constituyentes sintácticos. Es, por ejemplo, un recurso característico de las "Cantigas de amigo" (en la modalidad llamada "leixa-pren") o de algunos "romances". Por ejemplo, los versos impares del "Romance del Conde Olinos":


title: Paralelismo (retórica)

text: O en el "Romance de la jura de Santa Gadea", donde incluso acompaña el ritmo acentual dactílico:


title: Paralelismo (retórica)

text: Semejanza estructural provocada por la colocación simétrica de palabras en el interior de las secuencias. Por ejemplo:


title: Paralelismo (retórica)

text: Propio de la métrica hebraica en los "Salmos", los "Profetas" y la parte central del "Libro de Job", el paralelismo semántico consiste en repetir la misma idea pero con distintas palabras; por ejemplo, primero un concepto abstracto y luego una imagen concreta:


title: Bernhard Langer

text: Bernhard Langer (Anhausen (cerca de Augsburgo), Alemania, 27 de agosto de 1957) es un golfista profesional. En 2002 fue nombrado para el Salón de la Fama del Golf Mundial.


title: Bernhard Langer

text: Jugador muy precoz, siendo aún amateur ya en 1974 ganó su primer torneo profesional, el "German National Open Championship". Convertido ya en profesional en 1976, lo volvió a ganar en 1977 y 1979, trece veces en total. Inició su andadura en el circuito europeo en 1976, venciendo por primera vez en una competición europea en 1980. Junto con Severiano Ballesteros ostenta el récord de haber logrado una victoria por lo menos durante 17 años consecutivos. El cenit de su carrera lo alcanzó al vencer dos veces en los Masters de 1985 y 1993.


title: Bernhard Langer

text: También es famoso por su participación en la Ryder Cup con la selección europea. Pertenece a la generación dorada de Europa que consiguió la primera victoria en la Ryder Cup de 1985 junto con Severiano Ballesteros, Nick Faldo o Ian Woosnam. Es uno de los jugadores más prolíficos, pues ha participado en diez ediciones como jugador, anotando 24 puntos en 42 partidos, lo que lo ubica tercero en el historial europeo por detrás de Sergio García y Nick Faldo. Uno de los episodios más conocidos es su duelo en 1991 con Hale Irvin en Kiawah Island, donde falló un putt de 1,5 m para la victoria, con lo cual empató con este y cedió medio punto. Esto permitió a los EE. UU. recuperar la copa después de tres campañas infructuosas. En 2004 fue el capitán del equipo que ganó el Ryder Cup en los EE. UU. por 18,5 contra 9,5 puntos.


title: Bernhard Langer

text: A lo largo de su carrera, Langer ha combatido los "yips", término usado para denominar reacciones nerviosas de las manos durante el golpe de putt. Cambió el grip de su putter en numerosas ocasiones para tratar de solucionar el problema; cuando estaba en el momento de mayor éxito de su carrera, fue cuando más acusó el problema.  "The Masters no contó como torneo del circuito europeo hasta el año 1997." DNP = No jugó WD = Lesión DQ = Descalificado CUT = Falló el corte "T" indica puesto compartido. El fondo verde señala las victorias. El fondo amarillo indica los puestos en el top-10.


title: Orono (Maine)

text: Orono es un pueblo (subdivisión administrativa equivalente a un municipio) del condado de Penobscot, Maine, Estados Unidos. Según el censo de 2020, tiene una población de 11 183 habitantes.


title: Orono (Maine)

text: Es la sede de la Universidad de Maine.


title: Orono (Maine)

text: El "town" (en español, literalmente, "pueblo") es la unidad básica del gobierno local y la división local de la autoridad estatal en los seis estados de Nueva Inglaterra. Los "towns" de Nueva Inglaterra cubren toda el área de un estado, en forma similar a los "townships" en otros estados donde existen, pero son corporaciones municipales en pleno funcionamiento.


title: Orono (Maine)

text: Está ubicado en las coordenadas . Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, tiene una superficie total de 50.76 km², de la cual 47.11 km² corresponden a tierra firme y 3.65 km² es agua.


title: Orono (Maine)

text: Según el censo de 2020, hay 11 183 personas residiendo en la región. La densidad de población es de 237,38 hab./km². El 88.55% son blancos, el 1.35% son afroamericanos, el 0.79% son amerindios, el 3.59% son asiáticos, el 0.06% son isleños del Pacífico, el 1.07% son de otras razas y el 4.60% son de una mezcla de razas. Del total de la población, el 2.72% son hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Enrique Egas

text: Enrique Egas (Toledo, c. 1455 - 1534) fue un arquitecto y escultor español.


title: Enrique Egas

text: Fue uno de los miembros de la familia Egas, hijo de Egas Cueman que le introdujo en la profesión en un momento de la historia de España de gran actividad constructiva religiosa. Se le encuentra en 1495 trabajando para la catedral de Santa María de Toledo, en donde adquirirá renombre y prestigio, y cuyas técnicas difundirá por toda Castilla, Andalucía y Galicia. En la catedral toledana realizó la reforma de la capilla Mozárabe en 1519. Fue también maestro constructor en el Hospital de Santa Cruz de Toledo.


title: Enrique Egas

text: Tras la finalización de la Reconquista, los Reyes Católicos le encomendaron la construcción de los hospitales reales de Santiago (Hospital de los Reyes Católicos), Toledo (Museo de Santa Cruz) y Granada (Hospital Real de Granada); donde desarrolló la nueva tipología de hospital de manera independiente, sin estar adosado a monasterio, convento o iglesia. Esta nueva tipología se compone de una cruz latina en planta en cuyo centro se halla un altar desde donde se celebra la misa, a la que llegan los enfermos que se sitúan en cada una de las naves diferenciados generalmente por sexo y gravedad. Estas cuatro naves se veían a su vez flanqueadas por cuatro patios que aportaban luz y ventilación a las estancias para los enfermos. Este diseño no era nuevo, ya que es una adaptación del esquema renacentista italiano, que quedó muy bien plasmado en el Hospital Mayor de Milán, por Filarete.


title: Enrique Egas

text: Según Secundino Zuazo, en un discurso del 8 de noviembre de 1948 sobre la génesis arquitectónica del Monasterio de El Escorial, sus hospitales reales son de tremenda importancia para comprender la traza del mismo.


title: Enrique Egas

text: Amplió su trabajo desarrollándolo en la catedral Nueva de Plasencia, en el Hospital Real de Santiago de Compostela y, en 1505, después de la toma de Granada, se le encargó la dirección de la Capilla Real y en 1511 del Hospital Real de Granada. Intervino en otras numerosas construcciones como la catedral de Málaga, el monasterio de Uclés y la biblioteca de la Universidad de Salamanca. Se encargó de visitar y tasar la catedral de Jaén, que en 1501 se hacía y realizó el friso (moldura) gótico de la misma por encargo del obispo Alonso Suárez de la Fuente del Sauce.


title: Municipio de Borlänge

text: El municipio de Borlänge se encuentra en el condado de Dalecarlia, en la Suecia central, y tiene un área de 586.4 km². El municipio tiene una población de 47.206 habitantes, de los cuales alrededor de 40.000 viven en la ciudad de Borlänge, que es capital del municipio y está situada a 60°29' norte y 15°27' este.


title: Municipio de Borlänge

text: La Borlänge moderna emergió en el antiguo municipio de Stora Tuna durante las últimas décadas del siglo XIX, cuando el ferrocarril y las industrias llegaron al distrito. Originariamente Borlänge era el nombre de una pequeña villa y la primera información escrita sobre Borlänge data de 1390. La villa fue insignificante hasta 1870. En 1875 se innauguró el ferrocarril entre Falun y Ludvika, al tiempo que se comenzó la construcción de una fundición de hierro en la vecina ciudad de Domnarvet. Gracias a la estación de ferrocarril la villa de Borlänge ganó importancia en la manufactura del hierro.


title: Municipio de Borlänge

text: En 1891 Borlänge se separó del municipio de Stora Tuna y en 1898 se convirtió en ciudad de propio derecho con 1300 habitantes. Siguió pertenciendo a la parroquia de Stora Tuna. Cerca de 1900 los propietarios de la fundición de Domnarvet adquirieron una fábrica de papel en la vecina Kvarnsveden. En 1944 la ciudad de Borlänge recibió sus estatutos reales después de que emergiera como ciudad comercial gracias a la actividad de Domnarvet y Kvarnsveden. En 1971 se establece la municipalidad de Borlänge. Durante todo el siglo XX Borlänge ha sido una típica ciudad industrial con un relativo buen crecimiento, pero hoy día la industria se está disipando.


title: Municipio de Borlänge

text: Con sus 40.880 habitantes Borlänge es la ciudad más grande en Dalecarlia (Dalarna), sobrepasando a su vecina norteña, Falun, a 20 kilómetros. Juntas ambas ciudades forman una región con casi 100.000 habitantes. Las primeras o segundas generaciones de inmigrantes suponen un 12.7% de la población, siendo Finlandia, Turquía y Somalia los países de origen más frecuentes.


title: Municipio de Borlänge

text: El presidente del Comité Ejecutivo Municipal es Nils Persson, del Partido Socialdemócrata Sueco. La líder de la oposición es Ulla Olson, del Partido Moderado. Como en la mayor parte de Dalecarlia, los socialdemócratas tienen una fuerte posición. Como resultado de las elecciones municipales suecas de 2006, los socialdemócratas tienen 28 de los 61 escaños y por ello son el partido más representado en Borlänge. El Partido Moderado, que es el segundo gran partido, tiene 11 escaños.


title: Municipio de Borlänge

text: Borlänge siempre ha sido una ciudad industrial alrededor de la fábrica de hierro de Domnarvet (SSAB) y la fábrica de papel de Kvarnsveden (Stora Enso). La ciudad tiene dos autoridades estatales: el departamento de ferrocarriles (Banverket) y el departamento de carreteras (Vägverket).


title: Municipio de Borlänge

text: Borlänge se promociona como la primera ciudad para las compras en Dalecarlia. Esto es posible gracias al área Kupolen, situada a un kilómetro al oeste del centro de la ciudad. El área de Kupolen incluye el centro comercial The Dome y la región circundante. Aunque el distrito se construyó para atraer el interés de gentes de paso, ha atraído el interés del centro de la ciudad y se convertido en el corazón comercial de Borlänge.


title: Municipio de Borlänge

text: La ciudad tiene un exitoso equipo de fútbol, aunque actualmente desciende de categoría continuamente. El IK Brage, llamado así por el dios noruego de la poesía, tiene una historia de 19 temporadas en la primera división sueca. Brage viste de verde y blanco y alberga sus partidos como local en el Estadio Domnarvsvallen, con una capacidad de 6500 espectadores.


title: Ortogonalidad (matemática)

text: En matemáticas, el término ortogonalidad (del griego "ὀρθός" ‘recto’ y "γωνία" ‘ángulo’) es una generalización de la noción geométrica de perpendicularidad. En el espacio euclídeo convencional, el término ortogonal y el término perpendicular son sinónimos. Sin embargo, en espacios de dimensión finita y en geometrías no euclídeas, el concepto de ortogonalidad generaliza al de perpendicularidad.


title: Ortogonalidad (matemática)

text: Formalmente, en un espacio vectorial con producto interior "V", dos vectores formula_1 e formula_2 son ortogonales si el producto escalar de formula_3 es cero. Esta situación se denota formula_4. Además, un conjunto A se dice que es ortogonal a otro conjunto B, si cualquiera de los vectores de A es ortogonal a cualquiera de los vectores del conjunto B.


title: Ortogonalidad (matemática)

text: Si S es un subespacio vectorial de M, el complemento ortogonal de S en M está formado por los vectores de M que son perpendiculares a todos los vectores de S.


title: Ortogonalidad (matemática)

text: En geometría euclídea se tiene, dos vectores formula_5 e formula_6 ortogonales forman un ángulo recto, los vectores formula_7 y formula_8 lo son ya que, formula_9. En espacios no euclídeos puede definirse de modo abstracto el ángulo entre dos vectores a partir del producto interior.


title: Ortogonalidad (matemática)

text: Dados dos vectores formula_10 y formula_11 pertenecientes a un espacio vectorial de dimensión formula_12 y una matriz formula_13 de dimensión formula_14, si el productor escalar formula_15, notado formula_16, es igual a cero, se dice que formula_10 y formula_11 son ortogonales respecto a la matriz formula_13 o A-ortogonales. Un conjunto de formula_12 vectores formula_21 se dice que forma una base A-ortonormal si formula_22 para todo formula_23.


title: Ortogonalidad (matemática)

text: En geometría y álgebra lineal, una transformación formula_24 de un espacio prehilbertiano formula_25 en sí mismo —donde formula_26 representa el producto escalar en formula_27— es ortogonal cuando formula_28 es una aplicación lineal de formula_27 en sí mismo (un automorfismo) de forma que cualesquiera que sean los formula_30 se cumple que formula_31.


title: Ortogonalidad (matemática)

text: En particular, el conjunto formula_27 puede ser un espacio euclídeo.


title: Ortogonalidad (matemática)

text: En caso de que formula_27 sea un espacio vectorial sobre el cuerpo de los números complejos, se dirá que formula_28 es "transformación unitaria".


title: Ortogonalidad (matemática)

text: El concepto de ortogonalidad puede extenderse a otros objetos geométricos diferente de los vectores. Por ejemplo, dos curvas suaves se consideran ortogonales en un punto si sus respectivos son ortogonales. Dos familias de curvas se llaman ortogonales si en el punto de intersección de una curva de la primera familia con una curva de la segunda familia ambas resultan ser ortogonales. Un ejemplo de esto es el de las líneas isostáticas de tracción y compresión en una viga, las cuales son las envolventes de las tensiones principales.


title: Ortogonalidad (matemática)

text: Un sistema de coordenadas sobre una variedad de Riemann o un espacio localmente euclídeo es ortogonal cuando las líneas coordenadas asociadas a los valores constantes de alguna de las coordenadas tienen vectores tangentes que son ortogonales entre sí. Las coordenadas cartesianas, las coordenadas cilíndricas y las coordenadas esféricas son ejemplos de sistemas de coordenadas ortogonales.


title: Ortogonalidad (matemática)

text: Los sistemas de coordenadas ortogonales son interesantes porque el tensor métrico expresado en ese sistema de coordenadas es diagonal. Si además todos los términos del tensor métrico son +1 (o también -1 si estamos en una variedad pseudoriemanniana) el sistema de coordenadas se califica además de ortonormal.


title: Ortogonalidad (matemática)

text: Los sistemas de coordenadas ortogonales las líneas coordenadas forman familias de curvas ortogonales entre sí.


title: Plaza de la Candelaria (Cádiz)

text: La Plaza de la Candelaria es una vía pública que se encuentra en el casco histórico de la ciudad Cádiz, Andalucía, España.


title: Plaza de la Candelaria (Cádiz)

text: Queda constituida como un espacio amplio de planta casi rectangular, presidido por un monumento a Emilio Castelar, obra de 1906 de Eduardo Barrón. Es una ampliación de una pequeña plaza que antaño se encontraba ante el convento de la Candelaria (edificio de 1567 y reedificado en 1680). Al derribarse el mismo se amplió la plaza en 1873.


title: Plaza de la Candelaria (Cádiz)

text: En su solar hubo un circo y un teatro para, más tarde, ajardinarse en 1884.


title: Eduardo Barrón

text: Eduardo Barrón González (Moraleja del Vino, 2 de abril de 1858-Madrid, 23 de noviembre de 1911) fue un escultor español. Su obra más conocida es la "Estatua de Viriato", instalada en la plaza homónima de la ciudad de Zamora. Muchos detalles de su vida se conocen por la biografía escrita por su hijo, Eduardo Barrón Casanova.


title: Eduardo Barrón

text: El escultor nació en una familia humilde. Su padre era un zapatero remendón que deseaba que sus hijos siguieran con su oficio, oponiéndose por ello a los afanes artísticos de Eduardo, a causa de los cuales lo «regañaba y castigaba». Su padre murió cuando el escultor tenía catorce años. En mayo de 1875, a la edad de diecisiete, el banquero Anastasio de la Cuesta Santiago, natural también de Moraleja y conocedor del talento que Barrón apuntaba para el arte, le otorgó una ayuda de tres reales diarios para que acudiera a Zamora a formarse en el único taller que existía, el del imaginero Ramón Álvarez, en el que permaneció dos años, tiempo en el que también cursó estudios de dibujo lineal y de figura en el Instituto Provincial de Segunda Enseñanza —actual Instituto Claudio Moyano— y en la Sociedad Económica de Amigos del País.


title: Eduardo Barrón

text: En 1877 se trasladó a Madrid, becado por la Diputación de Zamora tras ganar el correspondiente concurso. Estudió en la Escuela de Pintura, Escultura y Grabado de Madrid, donde conoció a Elías Martín y a Francisco Bellver, en cuyos talleres trabajó para complementar sus ingresos y poder así ayudar económicamente a su familia. Barrón pasa después a Roma a finales de 1881, estudiando con Vicente Palmaroli y con Francisco Pradilla. Allí realizó la estatua de Viriato que le reportó gran fama: un desnudo clásico situado en la Plaza de Viriato de Zamora por el que obtuvo una medalla de plata de primera clase en la Exposición Nacional de Bellas Artes de 1884. A su regreso a España se instaló en Madrid, primero en un estudio de la glorieta de Atocha para después fijar su residencia y su taller en la calle Ferraz. En 1898 contrajo matrimonio con María Casanova, con quien tuvo dos hijos: María Concepción y Eduardo Vicente.


title: Eduardo Barrón

text: En 1892 obtuvo el cargo de habilitado —conservador— de la Sección de Escultura del Museo Nacional de Pintura y Escultura, el actual Museo del Prado. Tres años más tarde, en 1895, amplió su labor a la de conservador-restaurador. Restauró diversas obras, especialmente en mármol y en marfil, y además redactó en 1907 el primer catálogo de la colección de escultura del Museo: "Museo Nacional de Pintura y Escultura. Catálogo de la Escultura". En 1910 fue nombrado académico electo de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y también fue miembro de la Real Academia Hispano Americana de Ciencias y Artes de Cádiz.


title: Eduardo Barrón

text: El 23 de noviembre de 1911 cayó fulminado, víctima de un derrame cerebral, cuando iba por la calle camino del Museo del Prado después de salir de la Real Academia de Bellas Artes, muriendo en el acto, a los 53 años de edad.


title: Eduardo Barrón

text: De obra ecléctica, Barrón da a sus personajes un aire noble y majestuoso, muy influido por la escultura clásica. Por otro lado, es el único artista zamorano cuya obra ha sido expuesta en el Museo del Prado.


title: Eduardo Barrón

text: Una parte considerable de su producción se conserva en el Museo de Zamora, gracias a la donación efectuada por su hijo en 1963, integrada por modelos en escayola de algunas de sus principales obras, y a la realizada por su nuera y sus nietos en 2004. En total ingresaron en el Museo once esculturas además de seis pinturas, entre ellas dos autorretratos y un retrato inacabado que le hizo el pintor José Villegas.


title: Eduardo Barrón

text: Algunos de los principales trabajos de Barrón son los siguientes:


title: Rodland

text: Rod-land es un videojuego de plataformas creado por Jaleco a principios de 1990.


title: Rodland

text: En el juego interpretamos el papel de un hada con una varita que debe eliminar a todos los enemigos a golpes. También contamos con una escalera que nos permite subir y bajar plataformas.


title: Rodland

text: El juego es un arcade de plataformas que permite la participación de dos jugadores simultáneos. Rod-land es una pequeña obra maestra en su género. Destacan aspectos como su enorme adicción y sus coloridos gráficos, en los que hasta los enemigos resultan simpáticos.


title: Rodland

text: Rod-land fue versionado para las siguientes plataformas:Hay que destacar que la versión arcade de máquina recreativa (coin-op) realmente eran dos juegos en uno. Cambiando una de las opciones de configuración de la máquina los gráficos y la historia del juego cambiaban, pasando de un mundo de fantasía a un mundo futurista.


title: Rodland

text: También era posible acceder a ese "mundo paralelo" terminando el juego. Entonces se mostraba en pantalla una combinación secreta de movimientos del joystick y botones que daban acceso al nuevo mundo.


title: Rodland

text: La conversión para este ordenador doméstico de 8 bits fue realizada por The Sales Curve con magníficos resultados.


title: Rodland

text: El juego mantiene el colorido de la recreativa y permite la participación de dos jugadores simultáneos. La pantalla del menú hereda el espíritu de la máquina manteniendo la música, el dibujo de fondo e incluso la tabla de altas puntuaciones con los enemigos animados.


title: Rodland

text: En los aspectos negativos mencionar la ligera lentitud del juego y que los enemigos finales han sido eliminados. El número de pantallas también ha sido reducido ligeramente. El juego realiza cargas para cada pantalla (cerca de 30) pero son tan ligeras que ni siquiera en la versión cinta llegan a resultar molestas.


title: My Morning Jacket

text: My Morning Jacket es una banda estadounidense. Se formó en 1998 en Louisville, Kentucky, la banda firmó contrato con ATO Records cuatro años más tarde. El apodo de la banda proviene de un abrigo que el cantante Jim James encontró mientras rebuscaba entre los restos de su bar favorito, que se quemó. El abrigo tenía las letras MMJ bordadas. Los compañeros del cantante, guitarrista y compositor James Jim, incluyen al bajo "Two Tone" Tommy, al baterista Patrick Hallahan, al guitarra, saxo y vocalista Carl Broemel y al teclista Bo Kostler.


title: My Morning Jacket

text: La formación original de My Morning Jacket en 1998 consistía en James (de nombre real James Olliges Jr) a la guitarra, "Two Tone" (de nombre real Tom Blankenship ) al bajo, J. Glenn (de nombre real J. Roberts) a la batería y Johnny Quaid (de nombre real John McQuade)a la otra guitarra. En 2000 se unió Danny Cash, diseño y teclados. A finales de 2000 J. Glenn dejó la banda y fue brevemente reemplazado por Chris Guetig, y más tarde (en mayo de 2002) por Hallahan, amigo de la infancia de James. En 2004 Quaid y Cash dejaron amigablemente la banda, siendo reemplazados por Broemel y Koster. "The Tennessee Fire", el debut de la banda, fue editado en 1999 en Darla Records, como lo sería "At Dawn" dos años más tarde. En 2003 grabaron "It Still Moves", su debut en una gran discográfica. Después de la publicación del álbum la banda ofreció a los fanes un EP en vivo "Acoustic Citsuoca". Este EP mostraba el talento vocal de James, unidos a una instrumentación minimalista y una ausencia total de reverberación. Después de tres álbumes y múltiples EP la banda publicó dos colecciones de trabajos previos, que incluían antiguas demos, versiones en directo y versiones. Estos discos, titulados "Early Recordings. Chapter 1 -The Sandworm Cometh" y "Early Recordings. Chapter 2 -Learning", documentan la formación y progreso de la banda en sus primeros años.


title: My Morning Jacket

text: My Morning Jacket formaron parte del Bonnaroo Music Festival en 2003, 2004, 2005 y 2006, siendo la única banda invitada al festival cuatro veces seguidas. El concierto de la banda en 2004 ha sido citado por muchos fanes como uno de los más legendarios de la historia de la banda. Ha sido apodado como "the Return to Thunderdome" debido la gran tormenta eléctrica desatada en el cierre del concierto, con "Steam Engine". Los conciertos de 2004 y 2005 han sido editados como descargas oficiales en la web de Bonnaroo. La banda tocó tres horas y media en Bonnaroo el 16 de junio de 2006. Hicieron versiones de The Flying Burrito Brothers, The Velvet Underground, The Who, The Band, The Rolling Stones y The Misfits. Un vídeo del show estaba disponible vía Internet a la tarde siguiente. A principios de 2005 James apareció en el álbum de Bright Eyes "I'm Wide Awake, It's Morning" y en dos temas del álbum de M. Ward "Transistor Radio". En octubre del mismo año la banda publicó "Z", que mostraba la grata evolución de la banda, y el álbum fue aclamado por la crítica. My Morning Jacket también hicieron acto de presencia en la película de 2005 de Cameron Crowe, "Elisabethtown", como la ficticia banda sureña Ruckus, interpretando una versión casi exacta del "Free Bird" de Lynyrd Skynyrd. Sus temas "Where to Begin" y "Same in any Language" también figuraban en la banda sonora del filme. Austin City Limits emitió la actuación de My Morning Jacket el 11 de febrero de 2006 y el 30 de abril de 2006 aparecieron en el Coachella Valley Music Festival. My Morning Jacket también actuó en 2006 en el High Sierra Music Festival el 30 de junio y el 1 de julio. A James se le concedió un Esky como mejor cantautor en los Premios Musicales Esky en su edición de abril.


title: My Morning Jacket

text: My Morning Jacket abrió para Pearl Jam durante la primera parte de su tour de 2006, comenzando el 9 de mayo en Toronto, Ontario y terminando el 3 de junio en East Rutherford, Nueva Jersey. Fueron invitados a abrir el show también en Europa, que comenzaba en septiembre, incluyendo algunas noches como cabeza de cartel, tocando solos. El 8 de junio fueron invitados musicales del Show de David Letterman; durante cuya actuación se les unieron algunos miembros de Boston Pops, con quienes tocarían un par de shows en el Symphony Hall de Boston a finales de mes. Tocarán en el show de Conan O'Brien el 29 de noviembre.


title: My Morning Jacket

text: Para la grabación de Circuital, la banda montó un estudio en una iglesia del siglo XIX en su ciudad natal, Louisville, buscando capturar un sonido diferente al registrado en su trabajo anterior, grabado en Manhattan, con equipos análogos y temperaturas de hasta cuarenta grados. El álbum cuenta con la producción de Tucker Martine, miembro de Decemberist, fue grabado tocando las canciones en directo en 24 pistas, con todos los músicos formando un círculo, acción que inspiró el título del disco.El último disco del grupo se llama "The Waterfall", y se puso a la venta el 5 de abril de 2015.


title: Historia total

text: La Historia total es la pretensión de realizar un enfoque historiográfico holístico, semejante a la Historia de las Civilizaciones de Fernand Braudel y la escuela de Annales, que insista en la superación de la historia evenemencial o de los acontecimientos e incluya la historia económica y social poniendo el protagonismo de la historia en la humanidad entera.


title: Historia total

text: El concepto puede atribuirse a Pierre Vilar, que lo expuso en la "Primera Conferencia Internacional de Historia Económica", dentro del "Congreso Internacional de Ciencias Históricas" de 1960 en Estocolmo. La especial vinculación del gran hispanista con la historiografía española, lo hizo muy bien recibido en España, especialmente por Josep Fontana.


title: Actinidiaceae

text: Las actinidiáceas (Actinidiaceae) son una familia de árboles, arbustos o lianas leñosas que agrupa a tres géneros o siete, según autor, y unas 362 especies.


title: Actinidiaceae

text: Poseen hojas simples, alternas, dispuestas en espiral, sin estípulas, con bordes aserrados o dentados; inflorescencias axilares o laterales, rara vez reducidas a una sola flor, siendo más frecuente encontrarlas en forma de tirso; flores provistas de pedicelo, bracteadas, con ovario súpero, anteras invertidas después de la antesis; frutos en forma de baya o cápsula loculicida; semillas pequeñas y por lo general abundantes.


title: Actinidiaceae

text: Los tres géneros de las actinidiáceas se encuentran en regiones tropicales y subtropicales de Asia. Las "Saurauia" pueden encontrarse además en el neotrópico.


title: Actinidiaceae

text: La clasificación taxonómica de los géneros de esta familia ha sido objeto de debate. En un principio se incluyeron dentro de la familia de las Dilleniaceae, aunque algunos autores, como Gordon Eugene Hunter, sugirieron que deberían incluirse dentro de las Ericaceae. En la actualidad, según los trabajos de Cronquist y Thorne, se considera como una familia independiente. Cuando los géneros "Actinidia" y "Saurauia" se incluyen en la misma familia, como es la norma actual, el nombre de Actinidiaceae se acepta como preferente sobre el de Saurauiaceae, que tiene prioridad cronológica.


title: Actinidiaceae

text: Bot. Gard. 53: 47-89. 1966.


title: Yákov Sverdlov

text: Yákov Mijáilovich Sverdlov (Nizhni Nóvgorod, -Oriol, 16 de marzo de 1919), su nombre original era Yakov-Aaron Mikhailovich Sverdlov () -conocido bajo los pseudónimos de "Andréi", "Mijálych", "Maks", "Smirnov" y "Permiakov"- fue un político revolucionario soviético de origen judeo-ruso, líder del partido bolchevique, además de alto funcionario de la República Socialista Federativa de Rusia, nación heredera del imperio previa a la constitución de la Unión Soviética.  Fue, junto con el presidente del Sóviet de los Urales, Filipp Goloshchokin, el autor intelectual de las ejecuciones sumarias del zar Nicolás II y su familia en Ekaterimburgo, y presumiblemente además de la muerte de varios de los miembros de la familia Románov y de otros aristócratas zaristas.


title: Yákov Sverdlov

text: Sverdlov nació en Nizhni Nóvgorod como Solomon Mijailovich Sverdlov de padres judíos Mijaíl Izrailevich Sverdlov y Elizaveta Solomonova. Su padre era un grabador políticamente activo que producía documentos falsificados y almacenaba armas para la clandestinidad revolucionaria. La familia Sverdlov tuvo seis hijos: dos hijas (Sofia y Sara) y cuatro hijos (Zinovy, Yakov, Veniamin y Lev). Después de la muerte de su esposa en 1900, Mijaíl se convirtió con su familia a la Iglesia Ortodoxa Rusa, se casó con Maria Aleksandrovna Kormiltseva y tuvo dos hijos más, Herman y Alexander. El hermano mayor de Yakov, Zinovy, fue adoptado por Máximo Gorki, quien era un invitado frecuente en la casa.


title: Yákov Sverdlov

text: Yakov Sverdlov se unió al Partido Obrero Socialdemócrata de Rusia ruso en 1902, y luego a la facción bolchevique, apoyando a Vladímir Lenin. Estuvo involucrado en la Revolución de 1905 mientras vivía en los Montes Urales.


title: Yákov Sverdlov

text: Después de cuatro años de secundaria, se convirtió en un importante activista y orador en Nizhni Nóvgorod. La mayor parte del tiempo desde su arresto en junio de 1906 hasta 1917 fue encarcelado o exiliado. Durante el período 1914-1916 estuvo en el exilio interno en Turukhansk, Siberia, junto con Iósif Stalin. Ambos habían sido traicionados por el agente de Ojrana, Roman Malinovsky. Al igual que Stalin, fue cooptado en ausencia a la Conferencia de Praga de 1912.


title: Yákov Sverdlov

text: Después de la Revolución de febrero de 1917, Sverdlov regresó a Petrogrado del exilio y fue reelegido para el Comité Central del Partido Comunista. Jugó un papel importante en la planificación de la Revolución de octubre. Conoció a Lenin por primera vez en abril de 1917 y posteriormente se le confió la presidencia de la Secretaría del Comité Central. Sverdlov fue elegido presidente del Comité Ejecutivo Central de toda Rusia en noviembre, convirtiéndose así en jefe de estado "de iure" de la RSFS rusa hasta su muerte. Jugó un papel importante en la decisión de enero de 1918 de poner fin a la Asamblea Constituyente de Rusia y la posterior firma el 3 de marzo del Tratado de Brest-Litovsk.


title: Yákov Sverdlov

text: Sverdlov tenía una memoria prodigiosa y pudo retener los nombres y detalles de sus compañeros revolucionarios en el exilio. Su capacidad organizativa fue bien considerada y, durante su presidencia, se iniciaron miles de comités locales del partido. Sverdlov es a veces considerado como el primer jefe de estado de la Unión Soviética, aunque no se estableció hasta 1922, tres años después de su muerte.


title: Yákov Sverdlov

text: Tuvo un papel crucial y determinante en el destino final de la familia del zar Nicolás II e hizo todos los movimientos administrativos y ejecutivos que estuvieron a su alcance para que no se les diera escape o asilo político en otros países durante el régimen de Kérenski.


title: Yákov Sverdlov

text: Por órdenes de su superior, Lenin, instruyó al Sóviet de los Urales, presidido por Filipp Goloshchokin, y representado por el comisario de la Cheka Yákov Yurovski, la ejecución sumaria y sin juicio de la familia real.


title: Yákov Sverdlov

text: Él mismo dio instrucciones para destruir toda evidencia del asesinato y posterior desinformación. Existe gran probabilidad de que también tenga que ver con la persecución y muerte de varios miembros de la familia imperial, tales como de Isabel Fiódorovna, la hermana mayor de la emperatriz, el duque Miguel IV de Rusia, el gran duque Sergio Mijáilovich y otros nobles.


title: Yákov Sverdlov

text: Según los diarios de Leon Trotsky, tras regresar del frente en la Guerra civil rusa tuvo la siguiente conversación con Sverdlov:


title: Yákov Sverdlov

text: Una investigación llevada a cabo en 1990 por el historiador Edvard Radzinsky corroboró estos hechos y desveló el papel de Sverdlov en la ejecución del zar Nicolás II de Rusia y su familia en Ekaterimburgo.


title: Yákov Sverdlov

text: Aliado cercano de Vladímir Lenin, Sverdlov desempeñó un importante papel persuadiendo a los líderes bolcheviques para que aceptasen las controvertidas decisiones que desembocaron en la disolución de la Asamblea Constituyente y en la firma del Tratado de Brest-Litovsk con Alemania.  Luego, al estallar la Guerra Civil Rusa recorrió el país de ciudad en ciudad y de aldea en aldea llamando al pueblo a combatir contra el Ejército Blanco y defender la revolución socialista.


title: Yákov Sverdlov

text: Aleksandra Kolontái lo consideró como un valioso apoyo en la lucha que ella encabezaba para la «liberación de las clases obreras en todos los sentidos» durante el otoño de 1918.


title: Yákov Sverdlov

text: Suele decirse que Sverdlov fue el primer jefe de Estado de la Unión Soviética, pero no es del todo cierto, ya que la Unión Soviética como tal no se formó hasta 1922. Como presidente del Comité Ejecutivo Central Panruso (VTsIK), fue jefe de Estado de facto de Rusia desde la Revolución de Octubre hasta su muerte.


title: Yákov Sverdlov

text: A los ocho meses del magnicidio del Zar y su familia, murió repentinamente afectado de gripe durante la epidemia de 1919 en la ciudad de Oriol.


title: Yákov Sverdlov

text: La ciudad de Ekaterimburgo fue renombrada como Sverdlovsk en 1924 para honrarlo. En 1991, la ciudad recuperó su antiguo nombre tras la disolución de la Unión Soviética, si bien la provincia, óblast de Sverdlovsk, mantiene su nombre. El "Nóvik", un destructor cabeza de su clase, fue también renombrado como "Yákov Sverdlov".


title: Yákov Sverdlov

text: Está enterrado en la Necrópolis de la Muralla del Kremlin de Moscú.


title: Candilejas

text: Candilejas (Limelight) es una película de cine de 1952 con guion, producción, dirección y actuación de Charles Chaplin.


title: Candilejas

text: La trama se sitúa en Londres durante la Primera Guerra Mundial. Un veterano cómico llamado Calvero (Charles Chaplin), en plena decadencia y alcohólico, acoge en su casa a una joven atormentada a la que salva cuando esta se va a suicidar, intoxicada con gas. Tras el accidente, la muchacha sufre un trastorno psicológico que la hace creer que está paralítica. El cómico intentará que la joven Thereza (Claire Bloom) vuelva a caminar y recupere su afición por la danza.


title: Candilejas

text: Juntos consiguen que Terry, como la llaman los pocos allegados que le quedan, triunfe en el ballet unos pocos años después, pero Calvero siente que su tiempo ya ha pasado, como queda patente al ser rechazado por el público en su regreso a los escenarios.


title: Candilejas

text: Aunque Thereza profesa un gran amor por Calvero, él la rechazará por ser consciente de que una mujer joven no puede estar con alguien como él. Esta situación se agravará con la llegada del Capitán Neville, el joven pretendiente de Thereza.


title: Candilejas

text: "Candilejas", última película que produjo Chaplin en Estados Unidos, es para algunos, por su sensibilidad y originalidad, su mejor película, aunque es, hasta el día de hoy, uno de sus filmes menos conocidos, debido a la censura impuesta en los EE. UU. por su anterior trabajo: "Monsieur Verdoux".


title: Candilejas

text: Esta dramática situación, que lo llevó a que se refugiara en Europa, le motivó a realizar la película. Con marcados tintes autobiográficos, mucho simbolismo, un guion perfectamente redactado y una magistral banda sonora original, "Candilejas" destaca por la mezcla entre comedia y drama a lo largo del film.


title: Candilejas

text: Tan solo el título, ya rescata los orígenes artísticos de Chaplin en el teatro, a finales del siglo XIX. La relación entre Calvero y Thereza es una clara referencia al amor entre Chaplin y Oona, que escandalizó a la sociedad por sus casi cuatro décadas de diferencia. El filme, situado en Londres, en 1914, refleja la añoranza de Chaplin por su ciudad natal, justo antes de abandonarla en la Primera Guerra Mundial.


title: Candilejas

text: Esta película podría considerarse una despedida de dos grandes genios del cine mudo, Chaplin y Keaton, dioses del pasado que ceden resignados el relevo a las nuevas generaciones. Tiene por tanto un tinte autobiográfico, reflejado magistralmente en la escena donde Thereza es contratada como prima bailarina y Calvero queda solo en un escenario en el que se apagan una a una las luces, después de haber sido aceptado como de payaso de comparsa con un nombre falso.


title: Candilejas

text: La música de la película, compuesta por el propio Chaplin y arreglada por Ray Rasch y Larry Russell, es considerada entre las mejores partituras de la historia del cine. En 1973, veintiún años después, Chaplin recibió su único Oscar competitivo por esta magistral melodía, a los 83 años de edad.


title: Candilejas

text: El 11 de mayo de 2012, "Candilejas" tuvo su primera representación teatral en Lima (Perú) con dirección y adaptación de guion de Ariel Varela.


title: Candilejas

text: El filme obtuvo la medalla del Círculo de Escritores Cinematográficos a la mejor película extranjera.


title: Wolfgang Iser

text: Wolfgang Iser (Marienberg, Alemania, 22 de julio de 1926 - 24 de enero de 2007) fue un teórico de la literatura alemana.


title: Wolfgang Iser

text: Nació en Marienberg, Alemania. Sus padres se llamaban Paul y Else (Steinbach) Iser. Estudió literatura en las universidades de Leipzig, Tübingen y Heidelberg. Pasado un año fue nombrado profesor en Heidelberg y en 1952 pasó a trabajar a la Universidad de Glasgow. Allí empezó a explorar la filosofía y literatura contemporáneas, lo que profundizó su interés en el intercambio intercultural. Así pues, se convirtió en un cosmopolita, dando, entre otras cosas, conferencias en Asia e Israel.


title: Wolfgang Iser

text: Es conocido por su teoría del Acto de leer, dentro de la Teoría de la literatura. Esta teoría comenzó a evolucionar en 1967, mientras trabajaba en la Universidad de Constanza. Junto con Hans Robert Jauss es considerado el fundador de la Escuela de Costanza de recepción estética. Esta teoría es similar a la pragmática, ambas pretenden describir la relación del lector con el texto y el autor. Iser describe el proceso de la primera lectura, cómo el texto se desarrolla en su totalidad y cómo el diálogo entre el lector y el texto tiene lugar.


title: Wolfgang Iser

text: En rutas de la interpretación, Iser se propone un análisis de la hermenéutica. Parte de Schleiermacher y continúa con Paul Ricoeur para hablar, de una forma rigurosa pero densa, sobre los caminos posibles del acto de interpretar, que son siempre una forma de traducción.


title: Wolfgang Iser

text: Wolfgang Iser es considerado uno de los principales representantes de la teoría de la recepción junto con Hans Robert Jauss. Sus teorías principales se sustentan de manera considerable en la fenomenología de Roman Ingarden y en la hermenéutica de Hans-Georg Gadamer. La teoría de Iser propone tomar en cuenta la importancia del lector, de la misma manera en que la crítica dé la respuesta de lector. Sin embargo, Iser difería en algunos aspectos de dicha crítica, ya que creía que el texto tiene una estructura objetiva, a pesar de que dicha estructura deba ser completada por el lector.


title: Wolfgang Iser

text: Lo importante de la teoría propuesta por Iser es que confirma que los textos literarios desarrollan "espacios en blanco" que deben ser completados por el lector mediante de su imaginación.Ya que es un proceso inevitable, donde el lector busca unificarlo y hacerlo coherente al texto, mediante un proceso continuo que se desarrolla en el momento de la lectura. Iser propone que, en la interacción entre el texto y el lector, la respuesta estética es creada, mediante una serie de conjeturas, inferencias, saltos lógicos, y suposiciones por parte del lector, que se modifican constantemente de acuerdo a la compatibilidad del texto con dichas conjeturas por parte del lector.


title: Michael Jacobs

text: Michael Jacobs (Génova, Italia, 15 de octubre de 1952 - Londres, 11 de enero de 2014) fue un hispanista, escritor de libros de viajes sobre España e historiador de arte.


title: Michael Jacobs

text: Era hijo de una actriz italiana y de un abogado anglo-irlandés, pasa su infancia y adolescencia en Londres, donde consigue su título universitario como historiador del arte en el Courtauld Institute. Cuando está a punto de terminar su investigación doctoral sobre arte italiano, su director de tesis, Sir Anthony Blunt, es acusado de haber sido espía ruso antes de la Segunda Guerra Mundial. Después de enviar una carta en su defensa al diario The Times, Jacobs decide abandonar su carrera universitaria para dedicarse exclusivamente a escribir y, aunque al principio se ciñe sobre todo a su papel de especialista en libros de arte como "", no tarda sin embargo en ser pronto reconocido como un erudito, ingenioso e intenso comentarista de viajes, con numerosos libros de éxito ya en su haber, la mayoría de ellos sobre España y el mundo de habla hispana.


title: Michael Jacobs

text: Su amor por España, en general, y por Andalucía, en particular, se desarrolla desde la adolescencia, cuando pasa distintos periodos como estudiante de español en las universidades de León y Córdoba, llevando a cabo una experiencia picaresca y viajera por todo el país. Su primer libro de tema español lleva precisamente el título "Andalucía" (Londres, 1990) y ha sido reeditado ya en numerosas ocasiones desde su aparición en la prestigiosa colección Penguin Books, no en vano está considerada como una de las mejores y más completas introducciones literarias recientemente escritas en inglés sobre esta tierra, al desafiar en sus páginas los tan extendidos y falsos clichés sobre la imagen romántica andaluza, al tiempo que muestra toda la complejidad cultural e histórica de esta Comunidad.


title: Michael Jacobs

text: Poco después sale a la luz "" (‘Entre esperanzas y recuerdos: un viaje español’,1994), un relato atípico, muy personal y literario, con una mirada irónica sobre España en un periodo en el que el país estaba preparando los fastos de los Juegos Olímpicos de Barcelona y de la Exposición Universal de Sevilla. A raíz de su publicación, el autor es invitado por la dirección de El Legado Andalusí con el encargo de escribir un libro de viajes que cumpla con los planteamientos divulgativos de esta Fundación. El resultado es "" (1996), una obra que parodia la tradición romántica mezclando la ficción con la realidad y la discusión de la España Islámica, al tiempo que constituye un excelente comentario sobre la forma en que lo políticamente correcto ha ayudado a perpetuar las actitudes un tanto sentimentaloides de los escritores del siglo XIX. Se trata, además, de una especie de introducción a su lúcida y, a veces, iconoclasta aproximación a la Alhambra, su siguiente libro, en cuyas páginas intenta desnudar el monumento de todo un cúmulo de mitos y concepciones erróneas desde siglos atrás.


title: Michael Jacobs

text: Una nueva fase en el acercamiento de Jacobs a Andalucía comienza cuando en 1999 descubre el pueblo jienense de Frailes, su lugar de residencia desde entonces la mayor parte del año. Las experiencias de sus cinco primeros años en esta localidad de la comarca de la Sierra Sur de Jaén –viviendo encima de la discoteca, interesándose por la larga tradición de los santeros y curanderos de la zona, trayendo a Sara Montiel para reabrir un viejo cine, aprendiendo las costumbres de sus gentes y, sobre todo, captando la sabiduría del muy celebrado octogenario Manuel Ruiz López ‘El Sereno’– constituyen la base del más popular y accesible de todos sus libros hasta la fecha: "" (‘La fábrica de la luz: cuentos desde mi pueblo andaluz’, 2003). En él combina a partes iguales el humor, el realismo y la magia, infligiendo a la vez un ingenioso correctivo al género de la literatura inglesa de viajes dedicada exclusivamente a la buena vida en el extranjero. Pendiente todavía de traducción al español, esta obra lo consolida sin duda como el más valioso sucesor de Gerald Brenan en estos tiempos, si bien se diferencia del autor de Al sur de Granada en que su visión de Andalucía es la de un británico absolutamente integrado en España y que escribe desde dentro de la comunidad a la que retrata. Su último libro, "Ghost train through the Andes", es el relato de su viaje por Chile y Bolivia recreando la figura de sus abuelos.


title: Michael Jacobs

text: Michael Jacobs es asimismo investigador honorario (Senior Honorary Research Fellow) del Departamento de Estudios Hispánicos de la Universidad de Glasgow, además de miembro de la Academia Andaluza del Vino, cofrade de la sociedad gastronómica ‘El Dornillo’ y único extranjero Comendador de honor de la ‘Muy Ilustre y Noble Orden de Caballeros de la Cuchara de Palo’. Artista invitado en la sección española del HAY FESTIVAL, de Segovia, sus charlas y entrevistas, en solitario o en compañía de su amigo y también escritor Chris Stewart ("Entre limones") se cuentan como éxitos por su simpatía y sencillez.


Michael Jacobs


title: Eagle Mountain (Utah)

text: Eagle Mountain es una ciudad del condado de Utah, estado de Utah, Estados Unidos. La ciudad es un nuevo desarrollo localizado al oeste del las "Montañas del Lago" (Lake Mountains), que están al oeste del "Lago Utah" (Utah Lake). Fue incorporada el 3 de diciembre de 1996 y ha crecido rápidamente desde ese momento. Según el censo de 2000 había 2.157 habitantes. Para el 2008, el departamento del censo de los Estados Unidos estimaba que la ciudad había alcanzado 22.309 habitantes.


title: Eagle Mountain (Utah)

text: Según la oficina del censo de Estados Unidos, la localidad tiene una superficie total de 108,0 km².


title: Eagle Mountain (Utah)

text: Según el censo de 2000, había 2.157 habitantes, 532 casas y 502 familias residían en la localidad. La densidad de población era 20,0 habitantes/km². Había 598 unidades de alojamiento con una densidad media de 5,5 unidades/km².


title: Eagle Mountain (Utah)

text: La máscara racial de la ciudad era 96,57% blanco, 0,32% afro-americano, 0,37% indio americano, 0,32% asiático, 0,05% de las islas del Pacífico, 0,88% de otras razas y 1,48% de dos o más razas. Los hispanos o latinos de cualquier raza eran el 3,11% de la población.


title: Eagle Mountain (Utah)

text: Había 532 casas, de las cuales el 74,4% tenía niños menores de 18 años, el 89,1% eran matrimonios, el 3,6% tenía un cabeza de familia femenino sin marido, y el 5,6% no eran familia. El 3,9% de todas las casas tenían un único residente y el 0,4% tenía solo residentes mayores de 65 años. El promedio de habitantes por hogar era de 4,05 y el tamaño medio de familia era de 4,18.


title: Eagle Mountain (Utah)

text: El 47,4% de los residentes era menor de 18 años, el 11,9% tenía edades entre los 18 y 24 años, el 33,2% entre los 25 y 44, el 6,3% entre los 45 y 64, y el 1.3% tenía 65 años o más. La media de edad era 21 años. Por cada 100 mujeres había 100,5 hombres. Por cada 100 mujeres de 18 años o más, había 98,8 hombres.


title: Eagle Mountain (Utah)

text: El ingreso medio por casa en la localidad era de 52.102$, y el ingreso medio para una familia era de 52.434$. Los hombres tenían un ingreso medio de 40.777$ contra 25.313$ de las mujeres. Los ingresos per cápita para la ciudad eran de 16.340$. Aproximadamente el 2,0% de las familias y el 2,8% de la población estaban por debajo del nivel de pobreza, incluyendo el 3,1% de menores de 18 años y a ningún mayor de 65.


title: Eagle Mountain (Utah)

text: Desde el censo de 2000 ha habido un enorme incremento en Eagle Mountain y ciudades de su alrededor. Miembros del ayuntamiento estiman que en la actualidad (2006) la población está cercana a los 13.500 habitantes.


title: Pedregalejo

text: Pedregalejo es un antiguo barrio de pescadores del distrito Este de la ciudad de Málaga (España). Según la delimitación oficial del ayuntamiento, limita al norte con los barrios de Hacienda Paredes y El Polvorín; al este con el Valle de los Galanes; al sur, con Pedregalejo Playa; y al oeste con Torre de San Telmo. Aunque históricamente esta zona es la suma de dos barrios, Pedregalejo y el Valle de los Galanes, desde los años 1990 del siglo pasado se conoce con el nombre de Pedregalejo a toda el área de Málaga situada entre los Baños del Carmen y el Arroyo Jaboneros, incluyendo las playas de Pedregalejo y las Acacias.


title: Pedregalejo

text: Durante mucho tiempo se había creído que el nombre provenía del pedregal que llegaba hasta los Baños del Carmen, formado por las canteras de la torre de San Telmo, de las que se extrajeron las piedras del puerto a finales del XIX, y que provocaron la voladura parcial del cerro de San Telmo en 1880, con la aparición de grandes rocas. Sin embargo, el nombre es mucho más antiguo: en un mapa de finales del XVIII aparece registrado la playa de Pedregalejo. Hasta el siglo XX, este barrio 'de montaña y playa', una de cuyas calles principales es Juan Valera, era un obstáculo natural para las comunicaciones, lo que obligó a abrir el 'Camino de la Desviación', ante la imposibilidad de continuar por la costa. El límite natural del barrio ha estado históricamente en el Arroyo de los Pilones, como aparece en el plano de Cerdá de finales del XIX, aunque desde la década de 1990, con la creación del paseo marítimo unos años antes que uniformó toda la zona, por extensión se conoce popularmente como Pedregalejo a este barrio y al barrio vecino de El Valle de los Galanes, que llega hasta el Arroyo Jaboneros y linda con El Palo. De hecho, el más reciente plano de los barrios de Málaga realizado por el Ayuntamiento tiene en cuenta la denominación popular de estos últimos años y Pedregalejo aparece ocupando la parte sur del Valle de los Galanes por lo que limita con el Arroyo Jaboneros. En todo caso, los vecinos más antiguos todavía distinguen entre los dos barrios y sus respectivas playas, separadas por el Arroyo de los Pilones: las playas de Pedregalejo y las Acacias.


title: Pedregalejo

text: Pedregalejo se caracteriza por albergar algunas de las residencias de verano de la burguesía malagueña del siglo XIX y principios del siglo XX. Su calle principal, Juan Sebastián Elcano, antigua calle Málaga, conduce hasta El Palo, cruzando el barrio del Valle de los Galanes y está flanqueada con filas de árboles, plataneros (y casuarinas) como las que se encontraban en El Paseo del Parque, en el centro de la capital malagueña. En el barrio predominan las casas mata, las academias de español para extranjeros, las residencias, los hostales y los bares que dan a su pequeño paseo marítimo, que se llena de vida, principalmente por los extranjeros que visitan la ciudad. Famosa es también la playa de Pedregalejo, dividida en pequeñas calas. A partir del arroyo de los Pilones y hasta el arroyo Jaboneros comienza ya la playa de las Acacias.


title: Pedregalejo

text: La zona de Pedregalejo y el Valle de los Galanes es el epicentro del llamado Turismo de Idiomas de Málaga y reúne una de las mayores concentraciones de escuelas y academias de español del país, llegando a disputar el liderazgo en cuanto al número de estudiantes a nivel nacional, sobre todo coincidiendo con la temporada estival. La alta calidad de enseñanza de los centros de enseñanza de español de Pedregalejo, se manifiesta en el importante número de centros acreditados por el Instituto Cervantes] en la zona. La especialización del sector de enseñanza de español para extranjeros ha contribido a la generación de importantes beneficios económicos para los locales comerciales de Pedregalejo, el Valle de los Galanes y El Palo. La combinación de todo el atractivo potencial de la ciudad de Málaga en una zona residencial: playas, paseo marítimo, exuberante vegetación de palmeras, acacias, jacarandas y una amplia oferta de locales de restauración donde degustar el típico "pescaíto frito" de Málaga y contemplar el atardecer.


title: Pedregalejo

text: En este barrio marinero y concretamente en la calle Ventura de la Vega, nos encontramos con la parroquia del Santissimum Corpus Christi que fue levantada en el año 1943 bendecida en 1949 por el obispo de Málaga don Balbino Santos Oliveras, en ella tienen su sede La Hermandad del Carmen Doloroso,cuyos titulares son la de Nuestro Padre Jesús Nazareno del Dulce Nombre, conocido como "El caído del Corpus "o representando la tercera caída de Jesús por la vía dolorosa, y Nuestra Señora del Carmen Doloroso, cuya titular se puede catalogar como una obra de arte ya que fue realizada en el s. XVIII destacando por su antigüedad y por su elegancia propia de las costumbres de este barrio.


title: Pedregalejo

text: En autobús queda conectado mediante las siguientes líneas de la EMT:  Y las siguientes líneas interurbanas del Consorcio de Transporte Metropolitano del Área de Málaga:


title: Arboreto de Isso

text: El Arboreto de Isso es un Arboretum que se encuentra en Isso, pedanía de Hellín comunidad autónoma de Castilla-La Mancha, España.


title: Arboreto de Isso

text: Se encuentra en las cercanías de Hellín, provincia de Albacete, España.


title: Arboreto de Isso

text: Este arboreto alberga más de 200 especies de árboles, arbustos de diversas partes del mundo.


title: Arboreto de Isso

text: Regularmente se organizan visitas de escolares de la zona para el conocimiento del medio natural.


title: Emma Orczy

text: La baronesa Emma (afectivamente llamada "Emmuska") Magdolna Rozalia Maria Jozefa Borbala Orczy (Tarnaörs, Hungría, 23 de septiembre de 1865 – Londres, 12 de noviembre de 1947) fue una novelista, dramaturga y artista británica de origen húngaro.


title: Emma Orczy

text: Era hija del barón Felix Orczy (compositor) y su esposa la condesa Emma Wass. Entre los amigos de la familia estaban los compositores Charles Gounod, Franz Liszt y Richard Wagner.


title: Emma Orczy

text: El padre, un empresario que había intentado modernizar con nueva maquinaria su empresa, vio como los obreros incendiaban las máquinas en una revuelta y quedó tan afectado que decidió abandonar Hungría con su familia en 1868. Vivieron en Bruselas y luego en París, donde Emma estudió música. Por último la familia se estableció en Londres en 1880, en el 162 de la Great Portland Street. Emma Orczy siguió cursos de la West London School of Art y luego de la Heatherley's School of Fine Art, donde ella conoció a Montague Maclean Barstow, al que desposará en 1894.


title: Emma Orczy

text: Los esposos carecían de medios económicos y Emma Orczy tuvo que trabajar con su marido como traductora e ilustradora. Su único hijo, el futuro escritor John Montague Orczy-Barstow, nació el 25 de febrero de 1899. Poco tiempo después, la baronesa publicó su primera novela, "The Emperor's Candlesticks" (1899), que no obtuvo éxito alguno. En revancha, una serie de relatos policiacos aparecidos en el "Royal Magazine" le atrajo cierto público. Eran bastante originales, pues hacía que los casos criminales los resolviera no el usual detective, sino un “Viejo del rincón” ("The Old Man In the Corner", 1909) que permanecía sentado en un salón de té londinense atando o desatando nudos en un cordel y tomando vasos de leche o porciones de tarta de queso. Sus casos se los traía una joven periodista, Polly Burton.


title: Emma Orczy

text: El libro siguiente, "In Mary's Reign" (1901), fue mejor recibido y en 1903 escribió con su marido una pieza teatral que introducía en escena a un caballero inglés que recogía a aristócratas franceses huidos de la Revolución francesa, "The Scarlet Pimpernel" ("La Pimpinela escarlata"). La obra conoció un gran éxito durante cuatro años y esto impulsó a la escritora a escribir una novela bajo el mismo título y otras mismas sobre el mismo personaj, sir Percy Blakeney, "La pimpinela escarlata" (1905 – 1940), de las cuales la más famosa fue "Will Repay" (1906). El personaje principal es un aristócrata aparentemente "dandy", fatuo y superfluo, que lleva una doble vida en tiempos del Reinado del Terror, durante la Revolución francesa, salvando a aristócratas inocentes del Comité de Salud Pública y la guillotina. Percy se siente traicionado por su esposa, la actriz francesa Marguerite Saint Just, y es perseguido sin tregua por el agente republicano francés Chauvelin.


title: Emma Orczy

text: El éxito de sus obras permitió a la baronesa comprarse una propiedad en Montecarlo, Villa Bijou, donde pasaba los inviernos. En esos años viajó bastante por Europa y América. Murió en Henley-on-Thames el 12 de noviembre de 1947 a la edad de ochenta y dos años. Su hijo, John Montague Orczy-Barstow, también adoptó la profesión de la escritura bajo el pseudónimo de "John Blakeney", tomado del personaje más célebre creado por su madre.


title: Romasanta. La caza de la bestia

text: Romasanta (Romasanta, la caza de la bestia en Argentina/España) es una película hispano-italiana y británica de terror de 2004 dirigida por Paco Plaza y protagonizada por Julian Sands, Elsa Pataky y John Sharian.


title: Romasanta. La caza de la bestia

text: El filme está basado en la novela de Alfredo Conde, cuyo argumento está a su vez basado en la historia real de Manuel Blanco Romasanta, conocido como «El Hombre Lobo de Allariz». Se rodó entre el 28 de julio y el 29 de septiembre de 2003 en diversas localidades de Barcelona y Galicia.


title: Romasanta. La caza de la bestia

text: La historia está ambientada en un pueblo de Galicia en 1850. Bárbara (Pataky) y su hermana Josefa viven en mitad del bosque. No se atreven a salir debido a los asesinatos masivos que ocurren en la zona, debido a los cuales la leyenda de un hombre lobo se expande. Un día llega un vendedor ambulante llamado Manuel Blanco Romasanta (Sands), amante de Josefa, del que Bárbara está enamorada en secreto. Romasanta acompaña a Josefa a la ciudad, pero ésta nunca llegará a su destino. Y es que, al parecer, Romasanta es el hombre lobo al que todos temen.


title: Romasanta. La caza de la bestia

text: Cuando finalmente es capturado, alega en su defensa que es víctima de una terrible maldición. La sociedad se divide: de una parte, los aldeanos exigen que se castigue a Romasanta, mientras los burgueses, con un reputado antropólogo al frente, justifican sus actos al considerar que padece la licantropía en forma de enfermedad mental.


title: Romasanta. La caza de la bestia

text: La historia narrada en la película ofrece muchas diferencias con la auténtica vida y muerte de Manuel (o Manuela) Blanco Romasanta. Comenzando por el físico del personaje (que según los testimonios, no llegaba siquiera a medir 140 cm); la historia de los crímenes que cometió (con la inclusión en la película del personaje de Bárbara, que no existió en la vida real); su detención y, finalmente, la muerte del criminal (entonces aún se ignoraba la causa real del fallecimiento, pero en ningún caso sucedió como en la película).


title: PSOE Europa

text: El PSOE Europa es la federación regional del Partido Socialista Obrero Español fundada en 1985 y que engloba las agrupaciones locales del partido ubicadas en el exterior de España pero en el interior del continente europeo (en Alemania, Bélgica, Francia, Luxemburgo, Reino Unido y Suiza). Desde 2006, ya no existen las varias agrupaciones territoriales (carácter orgánico provincial) de cada país, lo cual establece un vínculo directo entre niveles regional y local. El PSOE Europa ha sido fundado inmediatamente después de la victoria franquista en la Guerra Civil Española. Las primeras agrupaciones de refugiados entre los que destacan altos dirigentes de la Segunda República se crean en el sur de Francia y a los pocos años en Bélgica y Suiza. En el mismo período se crean agrupaciones en el continente americano, sobre todo en México y Argentina.


title: PSOE Europa

text: La federación celebra su Congreso cada cuatro años. El máximo órgano entre congresos es el Comité Director, órgano en el cual son representadas las agrupaciones locales y que ejerce el control sobre la Comisión Ejecutiva, la dirección, cuyo mandato dura cuatro años.


title: PSOE Europa

text: Debido a que el PSOE Europa sea la federación regional del PSOE con mayor extensión geográfica, PSOE Europa cuenta en su Comité Ejecutivo con miembros de las distintas Agrupaciones locales en Europa.


title: PSOE Europa

text: El PSOE Europa cuenta actualmente con dos miembros en el Comité Federal del PSOE y su secretario/-a general es miembro nato del mismo así como del Consejo de Política Federal del PSOE (anteriormente Consejo Territorial).


title: PSOE Europa

text: Mantener y difundir las ideas socialistas acerca de los ciudadanos españoles residentes en el extranjero. Realizar el seguimiento de la acción de gobierno estatal y autonómica destinada a los ciudadanos en el exterior. Hacerse eco de las reivindicaciones de los españoles de Europa en el seno del PSOE. Elaborar y formular propuestas políticas en acuerdo con su misión.


title: PSOE Europa

text: En febrero de 2006, el PSOE Europa celebró en París una importante "Conferencia Política" en la cual fijó sus nuevas metas políticas y asumió entre sus prioridades la defensa de la representación parlamentaria (nacional y autonómica) de los dos millones de ciudadanos españoles residentes en el exterior. Tomó como modelo las circunscripciones electorales exteriores establecidas por países como Francia, Italia, Portugal y Croacia.


title: PSOE Europa

text: Tras años de parón debido a la existencia de una comisión gestora, desde marzo de 2018 el PSOE Europa ha vuelto a funcionar restableciendo así sus responsabilidades orgánicasDirección provisional nombrada por la Comisión Ejecutiva Federal el 8 de septiembre de 2014:


title: PSOE Europa

text: Dirección elegida en el 9 Congreso (Bruselas, 12-13 de mayo de 2012), dimisión el 27 de julio de 2014:


title: PSOE Europa

text: Dirección elegida en el 8 Congreso (Lausanne, 13 de septiembre de 2008):


title: PSOE Europa

text: Dirección elegida en el 7 Congreso (Bruselas, 12 y 13 de noviembre de 2004):


title: Paula Gardoqui

text: Paula Gardoqui (n. Zaragoza) es una presentadora de Televisión Española, que adquirió gran popularidad en los años 70 por su participación, principalmente, en programas destinados al público infantil.


title: Paula Gardoqui

text: Creció en la ciudad de Sevilla. Tras estudiar Magisterio, comenzó su actividad interpretativa en grupos de teatro aficionado y debutó también como locutora en la radio. Instalada posteriormente en Madrid, se integra en el Teatro Experimental Independiente e interpreta "Luces de bohemia", de Valle-Inclán, "Coriolano" en versión de Bertolt Brecht y "La zapatera prodigiosa" de García Lorca.


title: Paula Gardoqui

text: Pasa después a televisión, y se convierte en una de las integrantes del equipo (con Manolo Portillo, Mercedes Ibáñez, Miguel Vila, Pepa Palau, etc) que a diario se ponía frente a la cámara en "La casa del reloj", entre 1971 y 1974.


title: Paula Gardoqui

text: Posteriormente se uniría a Torrebruno, Manuel de la Rosa y Raquel Rojo en "La Guagua" (1975-1976), donde, además de interpretar el papel de "Linda", cantaba canciones infantiles cada mañana de sábado. A este programa le seguiría, en 1977-78, "El recreo", también con Torrebruno, dando vida entre otros al personaje de "Pauloca".


title: Paula Gardoqui

text: En los años 80 fue locutora de continuidad, especializada sobre todo en los avances de las películas que iban a emitirse en el espacio "La próxima semana" (1984), junto a Marisa Naranjo; presentó un magazine de mediodía "Plaza Mayor", con José María Comesaña, y en 1984 presentó, junto a El Gran Wyoming el concurso sobre cine "Silencio se juega".


title: Paula Gardoqui

text: En 2009 es prejubilada en Televisión Española.


title: Cumbinamá

text: Cumbinamá fue una antigua ciudad prehispánica asentada sobre la actual parroquia Vergel, provincia de Zamora Chinchipe en Ecuador. Capital de la indómita etnia de los Bracamoros. Fue descubierta en el siglo XIV por los españoles en sus viajes de conquista hacia el Perú. Como evidencia de su existencia se han encontrado petroglifos con figuras.


title: Cumbinamá

text: Hasta el siglo XVII de la Colonia este nombre se siguió usando para denominar a la ciudad española de Loyola fundada en el mismo sitio.


title: Cumbinamá

text: La primitiva Cumbinamá se fundó en el valle del mismo nombre, por el capitán español Juan de Salinas en 1557, y su ubicaciòn se encuentran en el alto Nangaritza, en las nacientes del río Numpatatcaime, en las ruinas de la llamada "Ciudad Perdida de Loyola", en el Parque nacional Podocarpus, límite entre las provincias de Loja y Zamora Chinchipe, en la república del Ecuador. Luego de 154 años, el día jueves 21 de abril del año de 1701, los pocos vecinos españoles que quedaban se trasladan al sitio de "Namarumi", en el valle del río Vergel (actual parroquia de San Francisco del Vergel, cantón Palanda, provincia de Zamora Chinchipe, Ecuador), y fundan la ciudad de "San Joseph de Loyola", en honor a Don Joseph de Benavides, cura que auspiciaba el traslado de la vieja ciudad de Loyola, esto ocasionó que en el año de 1726 el Dr. D. Antonio Pérez Camino, cura beneficiado de la ciudad de Valladolid, enjuicia al Dr. D. Antonio Gómez de Urrea, cura y Vicario de la Nueva Ciudad de Loyola, por el despojo del valle del río Vergel que pertenecìa a la doctrina de Valladolid. Casi la mayoría de las personas, toman los datos del padre Juan de Velasco, quién es el que menciona que "Cumbinamà", se ubicaba en el valle del Vergel.


title: Horcajo de las Torres

text: Horcajo de las Torres es un municipio de España perteneciente a la provincia de Ávila, en la comunidad autónoma de Castilla y León. Situado en la parte norte de la provincia, forma parte de la comarca tradicional de La Moraña. En contaba con una población de habitantes (304 hombres y 237 mujeres)


title: Horcajo de las Torres

text: El escudo heráldico y la bandera que representan al municipio fueron aprobados oficialmente el . El escudo se blasona de la siguiente manera: La descripción textual de la bandera es la siguiente:


title: Horcajo de las Torres

text: El término municipal posee 47,32 km² de superficie. Está recorrido por el cauce del río Trabancos, que pasa junto al núcleo urbano, entre los parajes de las Cañadas y los Carcabones. Su cauce suele estar seco aunque últimamente se suele ver agua. El término municipal está atravesado también de sur a norte por el río Regamón, río que confluye en el Trabancos en el límite del término municipal de Madrigal, y que al igual que el otro río suele estar seco salvo en periodos lluviosos del invierno y parte de la primavera. La localidad está situada a una altitud de 820 msnm.


title: Horcajo de las Torres

text: El clima es bastante extremo, tratándose de un clima Mediterráneo, el cual se caracteriza por ser caluroso en verano y frío en invierno, con las mismas características de la meseta.


title: Horcajo de las Torres

text: Se encuentra a 80 km de la capital provincial y posee una comunicación muy limitada, por carretera con Madrigal de las Altas Torres, a 8 km, y con Rasueros, a 5 km. La localidad se encuentra a 820 msnm.


title: Horcajo de las Torres

text: El municipio, que tiene una superficie de 47,32 km², cuenta según el padrón municipal para del INE con habitantes y una densidad de  hab./km².


title: Horcajo de las Torres

text: La deuda viva municipal por habitante en 2014 ascendía a 0 €.


title: Horcajo de las Torres

text: Su palacio está incluido en la Ruta de Carlos V.


title: Horcajo de las Torres

text: El 9 de enero se celebra la fiesta de San Julián y Santa Basilisa, con motivo de esta festividad el día 5 de enero, la asociación taurina de esta localidad, presidida por Raúl García Martín celebra el primer encierro del año de la región, el 15 de mayo San Isidro y el fin de semana del 24 de agosto se celebran las fiestas de Nuestra Señora del Horcajuelo.


title: Rasueros

text: Rasueros es un municipio y localidad de España, en la provincia de Ávila, comunidad autónoma de Castilla y León, perteneciente a la comarca de La Moraña.


title: Rasueros

text: Su población censada era de 201 (116 hombres, 85 mujeres) habitantes en 2011, según los datos del INE. A su municipio pertenece también San Cristóbal de Trabancos.


title: Rasueros

text: La localidad se encuentra en medio de la carretera comarcal 610 entre Medina del Campo y Peñaranda de Bracamonte, a 80 km de Ávila, a 81 km de Valladolid y a 57 km de Salamanca.


title: Rasueros

text: El clima es bastante extremo, tratándose de un clima mediterráneo continentalizado, el cual se caracteriza por ser caluroso en verano y frío en invierno, con las mismas características de la meseta.


title: Rasueros

text: La fiesta principal está dedicada a la Virgen de Los Dolores, se celebra el 22 de agosto (antiguamente se celebraba el 15 de septiembre). Durante estas fiestas se celebran concursos, como el de peñas donde se reúnen todas las peñas frente a las piscinas y en la Plaza Mayor, allí se elige a la mejor peña de las fiestas, donde estos muchachos generación en generación siguen manteniendo nombres, costumbres y sobre todo diversión. Se realizan también concursos de disfraces, fiestas temáticas en los bares y competiciones deportivas en el Polideportivo Municipal "Conde De Rasura".


title: Rasueros

text: La otra fiesta importante, es la de Santa Lucía, patrona de la localidad, que se celebra el 13 de diciembre.


title: Rasueros

text: Otra de las tradiciones religiosas en las fiestas de la Virgen de los Dolores, es la procesión, donde se saca la talla de la Virgen en andas desde la Ermita de la Vera Cruz hasta la Iglesia de San Andrés Apóstol. El último día de las ferias, se realiza el recorrido en sentido inverso, a lo largo de un mayor número de calles. Antes de devolver la Virgen de los Dolores a su Ermita se realiza la tradicional subasta de los banzos, en la que los rasuereños pujan por portar las andas (banzos) de la Virgen en su entrada al templo. Como estudio antropológico merece la pena al menos hacer este recorrido alguna vez.


title: Jacob Le Maire

text: Jacob Le Maire (Amberes o Ámsterdam, 1585 – en el mar, 22 de diciembre de 1616), también LeMaire o Lemaire, fue un explorador francés-neerlandés que realizó un viaje de circunnavegación de la Tierra en 1615-16. En ese viaje con Willem Schouten abrió una nueva ruta hasta el océano Pacífico descubriendo el estrecho de Le Maire, que ahora lleva su nombre, y el cabo de Hornos, demostrando que la isla Grande de Tierra del Fuego no era un continente.


title: Jacob Le Maire

text: Jacob Le Maire era uno de los 22 hijos de María Walraven, de Amberes, e Isaac Le Maire (1558-1624), de Tournai, un hugonote francés que entonces era ya un próspero comerciante de Amberes, entonces parte de las Provincias Unidas de los Países Bajos. Isaac y María se casaron poco antes del sitio español de Amberes en 1585, tras lo cual huyeron a establecerse en Ámsterdam. Se cree que Jacob era el hijo mayor, nacido tal vez ese mismo año. Isaac tuvo un gran éxito en Ámsterdam y se convirtió en uno de los fundadores de la Compañía Neerlandesa de las Indias Orientales ("Vereenigde Oostindische Compagnie", VOC). Sin embargo, en 1605 Isaac Le Maire se vio obligado a abandonar la empresa después de una disputa y los siguientes diez años trató de romper el monopolio de la compañía en el comercio con las Indias Orientales.


title: Jacob Le Maire

text: Establecido en la ciudad holandesa de Hoorn, en 1615 Isaac había establecido una nueva compañía, la Compañía Austral ("Australische of Zuid Compagnie") con el objetivo de encontrar una nueva ruta hacia el Pacífico y las islas de las Especias, que permitiera eludir las restricciones de la VOC y evitar la exclusividad que tenían sobre las rutas del estrecho de Magallanes y el cabo de Buena Esperanza. Contribuyó al equipamiento de dos buques, el "Eendracht" y el "Hoorn", y puso a su hijo Jacob, a cargo del comercio durante la expedición. El experimentado capitán de buque Willem Schouten era el capitán del "Eendracht" y participante en la empresa a partes iguales con Isaac Le Maire. Su hermano, Jan Schouten, era el capitán del "Hoorn".


title: Jacob Le Maire

text: El 14 de junio de 1615 Jacob Le Maire y Willem Schouten zarparon de Texel en las Provincias Unidas y tras cruzar el océano Atlántico emprendieron rumbo sur, yendo más al sur del estrecho de Magallanes y descubriendo el estrecho de Le Maire, entre Tierra del Fuego y la isla de los Estados, que bautizaron en honor a los Estados Generales, el Parlamento de las Provincias Unidas. El 29 de enero de 1616 rodearon el cabo de Hornos, que nombraron "Kaap Hoorn" por el "Hoorn", que se había perdido en un incendio. La ciudad neerlandesa de Hoorn era también el lugar de nacimiento de Schouten.


title: Jacob Le Maire

text: Después de no poder amarrar a principios de marzo en las islas del archipiélago Juan Fernández, los barcos cruzaron el Pacífico en una línea bastante recta, en una ruta similar a la de Fernando de Magallanes, visitando varias de las islas Tuamotu. Entre el 21 de abril y el 24 de 1616 fueron los primeros occidentales en visitar las islas Tonga (Norte): «isla de los Cocos» (Tafahi), «isla de los Traidores» (Niuatoputapu) e «isla de la Buena Esperanza» (Niuafo'ou). El 28 de abril descubrieron las islas Hoorn (Futuna y Alofi), donde fueron muy bien recibidos y permanecieron hasta el 12 de mayo. A continuación, siguieron la costa norte de Nueva Irlanda y Nueva Guinea y visitaron las islas adyacentes, incluyendo las que ahora se conocen como las islas Schouten el 24 de julio.


title: Jacob Le Maire

text: Llegaron a las Molucas del Norte en agosto y, finalmente, a Ternate, el cuartel general de la VOC, el 12 de septiembre de 1616. Allí fueron recibidos con entusiasmo por el Gobernador General Laurens Reael, el almirante Steven Verhagen y el gobernador de Ambon, Jasper Jansz.


title: Jacob Le Maire

text: El "Eendracht" navegó a Java y llegó a Batavia (hoy Yakarta) el 28 de octubre con 84 de los 87 tripulantes originales de ambas naves a bordo, un hecho destacable para la época. A pesar de que había abierto una ruta desconocida, Jan Pietersz Coen, de la VOC, no les creyó y presentó una demanda por violación de su monopolio del comercio de las islas de las Especias. Le Maire y Schouten fueron detenidos y el "Eendracht" fue confiscado. Después de ser liberados, regresaron de Batavia a Ámsterdam en compañía de Joris van Spilbergen, que estaba realizando a su vez una circunnavegación de la Tierra, siguiendo la ruta tradicional a través del estrecho de Magallanes.


title: Jacob Le Maire

text: Le Maire iba a bordo del buque "Ámsterdam" en este viaje a casa, pero murió en el camino. Van Spilbergen estaba a su lado en el lecho de muerte y se informó del viaje de Le Maire y lo incluyó en su libro "Espejo de las Indias Orientales y Occidentales". El padre de Jacob, Isaac, puso en cuestión la confiscación y la conclusión de la VOC, pero hasta 1622 no logró que un tribunal fallara a su favor. Fue indemnizado con 64.000 libras y pudo recuperar el barco y los diarios de su hijo (que luego publicó también), y a su compañía se le permitió el comercio a través de la ruta recién descubierta. Desafortunadamente, para entonces, la Compañía Neerlandesa de las Indias Occidentales ("West-Indische Compagnie", o WIC) también había reclamado las mismas aguas.


title: Jacob Le Maire

text: Schouten publicó inmediatamente el relato del viaje en 1618, con gran éxito popular y múltiples reediciones y traducciones ("Journal Ofte Beschryvinghe van de wonderlicke reyse, ghaedaen door Willem Cornelisz Schouten van Hoorn, inde Jaren 1615, 1616, en 1617. Hoe hy bezuyden de Strate van Magekkanes een nieuwe Passagie tot inde groote Zuyzee onteckt en voort den gheheelen Aerdkloot angheseylt, heeft. Wat Eylanden, vreemde volcken en wonderlicke avontueren hem ontmoet zijn." Ámsterdam: Willem Jansz. 1618).


title: Erich Eliskases

text: Erich Gottlieb Eliskases (Innsbruck, 15 de febrero de 1913 – Córdoba, 2 de febrero de 1997) fue un gran jugador de ajedrez austríaco, posteriormente nacionalizado argentino, que alcanzó el título de Gran Maestro Internacional.


title: Erich Eliskases

text: Nace el 15 de febrero de 1913 en Innsbruck, Austria. A los 15 años gana el torneo provincial del Tirol, lo cual le da la posibilidad de participar, el año siguiente, en el campeonato nacional de Austria. Allí se produce su primer gran triunfo al terminar primero junto al maestro austríaco Glass (+5=3-1).


title: Erich Eliskases

text: Trabaja para la revista de ajedrez 'Wiener Schachzeitung', una de las más importantes en aquellos tiempos, de la cual se convierte en Jefe de Redacción en 1936. Esto junto con su práctica de ajedrez postal lo convierte en un profundo analista.


title: Erich Eliskases

text: En 1932 gana un match contra GM Rudolf Spielmann (+3=5-2), éxito que repite en 1936 (+2=7-1) y en 1937 (+2=8-0). Sus mejores participaciones en torneos internacionales son: Trebitsch Memorial, 1935, primero junto con Lajos Steiner y Noordwijk, 1938, primero delante de Paul Keres y Max Euwe (+6=3-0).


title: Erich Eliskases

text: En 1937 Alexander Alekhine lo elige como su analista en su segundo match contra Euwe. En 1939 gana un match contra Efim Bogoljubow (+6=11-3). En su momento es considerado como un posible futuro campeón mundial, y así lo menciona Alekhine en un artículo donde argumenta en contra de un nuevo match contra José Raúl Capablanca. Alekhine proponía un match entre Keres y Eliskases, del cual decía que tenía un estilo universal.


title: Erich Eliskases

text: Ya radicado en Argentina gana el torneo internacional de Mar del Plata en 1948 delante de Gideon Ståhlberg (+9=8-0), y luego el Zonal Sudamericano que se jugó en la misma ciudad en 1951. Termina en el décimo lugar en el Interzonal de Saltsjöbaden, Suecia, en 1952. La FIDE le otorga el título de GM en 1952.


title: Erich Eliskases

text: Representó a su país natal, Austria, en tres olimpíadas (1930, 1933 y 1935). En la olimpíada de 1935 obtuvo la medalla de oro al tercer tablero (+12=6-1). Después de la anexión de Austria a Alemania compite por este país en las Olimpíadas de 1937 y 1939. Durante la olimpíada de 1939 en Buenos Aires comienza la guerra y decide quedarse en Sudamérica, primero en Brasil y luego en Argentina donde finalmente se radica. Representa a Argentina en varias olimpíadas (1952, 1958, 1960 y 1964). Es el único jugador del mundo que representó a tres países distintos en las olimpíadas de ajedrez.


title: Erich Eliskases

text: La variante Eliskases en la defensa Francesa fue introducida contra Keres en 1938.


title: Erich Eliskases

text: En 1976 Eliskases intenta volver a radicarse en Austria (Tirol), pero su esposa no logra aclimatarse al nuevo país y vuelven a Córdoba, donde muere en 1997.


title: Hugo Almeida

text: Hugo Almeida (Figueira da Foz, Coímbra, Portugal, 23 de mayo de 1984) es un exfutbolista portugués que jugaba en la posición de delantero.


title: Hugo Almeida

text: El 6 de febrero de 2020 anunció su retirada como futbolista profesional para tener un cargo en las categorías inferiores del Académica de Coimbra, equipo en el que jugaba en el momento de poner punto y final a su trayectoria deportiva.