title: Espinosa de Henares

text: Los cronistas alcarreños fijan el origen de la iglesia parroquial de Espinosa hacia el , momento en que la villa comenzó a ganar importancia bajo el señorío de los Mendoza, que sustituyeron la primitiva ermita por una iglesia de una sola nave, de fábrica de ladrillo y cubierta con una techumbre de atirantados adornada con taraceas poligonales y artesonados de marcado carácter mudéjar.


title: Espinosa de Henares

text: En 1580 declaraban los vecinos que en el lado sureste del pueblo se encontraba la ermita de Ntra. Sra de la Santa Cruz, y tenían memoria de otra que existió en Santas Gracias. Los actuales vecinos de Espinosa recuerdan otra ermita, la de San Blas, cuyo pavimento volvieron a descubrir hace unos años, al arar con los tractores la tierra que cubría y cubre sus restos. La ermita de San Blas se hallaba a unos dos kilómetros de pueblo, siguiendo el camino de la vega del molino, y se la menciona en las declaraciones de 1752 como propia de esta villa.


title: Espinosa de Henares

text: La otra ermita, y de las tres la única que queda hoy, es la de Ntra. Sra de la Soledad, cuyo origen se desconoce, aunque ya se menciona en los libro del archivo parroquial de 1750, fue destrozada durante la Guerra Civil y reconstruida poco después con forma cuadrangular y una cúpula sobre la que se alza un sagrado Corazón. Está situada a mano derecha según se sale del puente para entrar al pueblo. En ella la venera la imagen de la virgen de la Soledad.


title: Espinosa de Henares

text: Adosado a una fábrica de harinas y rodeado por el río, el puente y la carretera de Carrascosa, se halla instalado un convento de monjas Clarisas Franciscanas de vida recogida y claustra].


title: Espinosa de Henares

text: Fundado el 23 de agosto de 1899 por un matrimonio de Medinaceli ciudad de cuyo convento de la misma orden llegaron las cuatro primeras monjas contemplativas a Espinosa, fue la primera abadesa de este convento de Ntra. Sra de la Asunción sor Vicenta de San José.


title: Espinosa de Henares

text: Su vida de oración y silencio fue interrumpida el 24 de julio de 1936 fecha en que los marxistas incautaron el convento y sus posesiones siendo luego destruido por las bombas. Sus catorce monjas huyeron a pueblos vecinos y al acabar la guerra encontraron el convento destruido y saqueados sus archivos y obras de arte. Después fue reconstruido por Regiones Devastadas.


title: Espinosa de Henares

text: Tras el Concilio Vaticano II la religiosas, que alternaban la vida contemplativa con la docencia en su colegio para niños, se vieron forzadas a elegir entre el colegio y la clausura, decidiendo cerrar aquel y dedicarse enteramente a la vida espiritual.


title: Espinosa de Henares

text: En 2013 la comunidad misionera Servidores del Evangelio de la Misericordia de Dios recibió como regalo del Obispado de Sigüenza este convento y lo reabrio dándole una nueva vida al convento con actividades para todos los estados de vida de la iglesia católica.


title: Teresa Rabal

text: María Teresa Rabal Balaguer (Barcelona, 5 de noviembre de 1952) es una actriz, cantante y presentadora de televisión. Es la cantante que más discos infantiles ha vendido en España con un total de siete millones.


title: Teresa Rabal

text: Hija de los actores Francisco Rabal y Asunción Balaguer, y tía de Liberto Rabal, desde sus primeros años se ve rodeada de un ambiente artístico que le permite debutar en el cine con tan sólo nueve años de la mano de Luis Buñuel en la película "Viridiana" (1961).


title: Teresa Rabal

text: En 1967 se incorpora a la Compañía de teatro de Carlos Larrañaga y María Luisa Merlo, y debuta en un escenario con la obra "Vidas privadas" (1970), de Noël Coward, a la que seguirían, en años sucesivos, "Strato Jet 991", dirigida por Fernando Fernán Gómez; "Ninette y un señor de Murcia", de Miguel Mihura; "La Celestina", de Fernando de Rojas o "La Malcasada" de Lope de Vega.


title: Teresa Rabal

text: A principios de los años setenta inicia una discreta carrera cinematográfica, que le lleva a intervenir en una quincena de títulos entre 1969 y 1976, entre los que figuran "La leyenda del alcalde de Zalamea" (1972), de Mario Camus; "Un casto varón español" (1973), de Jaime de Armiñán o "Ambiciosa" (1975), de Pedro Lazaga.


title: Teresa Rabal

text: Tras contraer matrimonio el 1 de mayo de 1977 con el cantante, músico y compositor Luis Eduardo Rodrigo Espinosa, se aparta de la gran pantalla, a la que sólo volvería en tres ocasiones: "Esperando a papá" (1980), de Vicente Escrivá, la película infantil "Loca por el circo" (1982) de Luis María Delgado y "Muerte súbita" (2002), de Pablo Guerrero. Fue muy popular en los '70.


title: Teresa Rabal

text: Apartada del cine, su carrera como actriz continua en televisión, y en la época dorada de los dramáticos de TVE interpreta numerosos papeles en espacios como "Estudio 1" y "Novela". También realiza alguna incursión teatral, como la obra "Las orejas del lobo" (1980), de Santiago Moncada.


title: Teresa Rabal

text: En 1980 publica su primer disco destinado al público infantil y en los años siguientes vuelca su carrera profesional hacia los más pequeños, y estrena 24 discos larga duración que llegan a vender un millón y medio de copias, haciendo famosas canciones como "Veo Veo" o "Me pongo de pie", compuestas por su marido.


title: Teresa Rabal

text: Ese mismo año inicia una gira circense con "El Circo de Teresa Rabal", con el que se mantiene durante más de una década.


title: Teresa Rabal

text: En 1990, tras la llegada de las televisiones privadas, Teresa Rabal es contratada por Antena 3 para sustituir a Rita Irasema en el programa infantil "La Guardería", en el que permanece hasta 1993. Ese año pasa a Telecinco, donde presenta durante una temporada "La casa de la guasa", junto a Kike Supermix.


title: Teresa Rabal

text: En 1995 crea los Premios Veo Veo, que pretenden fomentar las actividades culturales entre los niños y desde ese año hasta el 2010 cada año se celebran los festivales nacional, regional e internacional Veo Veo, además de estar al frente de la "Fundación Teresa Rabal", de ayuda a la infancia.


title: Teresa Rabal

text: En diciembre de 2009 Teresa decide poner en marcha de nuevo el circo, debutando en Murcia para las navidades y con El Nuevo Circo de Teresa Rabal comienza a recorrer toda la geografía española con un enorme éxito durante los años 2010, 2011, 2012, 2013 y 2014 Representando un nuevo espectáculo diferente cada año.


title: Teresa Rabal

text: El 22 de noviembre de 2011 publica nuevo disco titulado "El circo de Teresa Rabal", éxitos de ayer grabados de nuevo, la primera tirada de copias del disco es todo un éxito y se agota en pocas semanas.


title: Teresa Rabal

text: A comienzos de 2017 actuó en Toledo durante varios días con su espectáculo para niños y padres.


title: Teresa Rabal

text: Estuvo casada durante 40 años (1977-2017) con el folclorista, productor y autor Luis Eduardo Rodrigo Espinosa, más conocido artísticamente como Eduardo Rodrigo, quien la ayudó enormemente en su carrera profesional. Tiene dos nietas, Paula y Susana, ambas de su hijo Luis.


title: Momento musical

text: Momento musical es una pieza corta, originaria del romanticismo, compuesta generalmente con forma de "lied" (A-B-A). Su estilo no es concreto, y suele adoptar formas muy diversas.


title: Momento musical

text: Son célebres los "Momentos musicales" de Schubert, que son piezas para piano.


title: Iglesia Hedvig Eleonora (Estocolmo)

text: La iglesia Hedvig Eleonora (sueco: Hedvig Eleonora kyrka) es una iglesia del distrito de Östermalm, en el centro de Estocolmo (Suecia). De acuerdo con las tendencias en el norte de Europa del siglo XVII, tiene una planta octagonal.


title: Iglesia Hedvig Eleonora (Estocolmo)

text: La iglesia fue consagrada en 1737, y nombrada por la reina sueca Eduviges Leonor (1636-1715), esposa del rey Carlos X de Suecia.


title: Iglesia Hedvig Eleonora (Estocolmo)

text: Aunque las obras comenzaron en 1669 según los planos de Jean de la Vallée (1620-96), fueron interrumpidas por motivos económicos hasta 1724, cuando comenzaron de nuevo según planos de Göran Joshua Adelcrantz (1668-1739) sobre los cimientos existentes y siguiendo, en gran medida, la fachada diseñada por de la Vallée. Aunque en 1755 se comenzó la construcción de dos torres diseñadas por el hijo de Adelcrantz, Carl Fredrik, estas fueron sustituidas por una cúpula diseñada por F. W. Scholander (1816-81), y que se construyó 1865-68.


title: Iglesia Hedvig Eleonora (Estocolmo)

text: Erik Bergman (1886-1970), padre del cineasta Ingmar Bergman, fue nombrado párroco de la iglesia y su parroquia en 1934, poco antes de ser nombrado capellán real.


title: Menú (restaurante)

text: El menú es un documento ofrecido en los restaurantes en el que se muestra a los clientes una secuencia o lista de posibles opciones disponibles para un cliente. El menú puede estructurarse en platos por tipologías de contenido: carne, pasta, pescado, etc. o por tipo de cocinado. Existen menús con la misma funcionalidad y especializados en una temática como por ejemplo: "menú de vinos", "menú de postres", etc. Hoy en día suele emplearse la palabra menú como sinónimo de plato combinado en algunos restaurantes de comida rápida.


title: Menú (restaurante)

text: La palabra "Menu" fue usada por primera vez en Francia en el siglo XVIII como una opción reducida de presentación de platos en restaurantes. En este caso la palabra proviene del latín "minutus" que significa pequeño, y que se refiere a una pequeña lista de comidas ("menu de repaso").


title: Menú (restaurante)

text: En la actualidad los procesos para la elaboración de menús, se han vertido en las tecnologías de la información a través de sistemas de restaurantes que permiten diseñarlos en forma gráfica o en su caso presentar al cliente o comensal a través de una pantalla el respectivo menú con la foto de la presentación del platillo.


title: Parque de la Prehistoria (Teverga)

text: El Parque de la Prehistoria está situado a la entrada de la localidad asturiana de San Salvador de Alesga en el concejo de Teverga.


title: Parque de la Prehistoria (Teverga)

text: Este parque es una representación de las cuevas más famosas de arte rupestre del mundo, centrado sobre todo en el arco atlántico. Están representadas las cuevas de Altamira, Covalanas, Lascaux, Niaux, Chauvet, Tito Bustillo, Candamo, Covaciella y Llonín.


title: Parque de la Prehistoria (Teverga)

text: El parque posee dos áreas expositivas: La galería y la cueva de Cuevas. Ambas instalaciones, así como la zona de servicios, que consta de cafetería y tienda, están integradas en el paisaje natural y de ellas sólo sobresalen en el relieve las entradas, quedando el resto de cada una de las instalaciones bajo tierra.


title: Parque de la Prehistoria (Teverga)

text: Este Parque de la Prehistoria, representa, junto al Museo del Jurásico de Asturias (MUJA), son parte de los nuevos museos de Asturias.


title: Parque de la Prehistoria (Teverga)

text: Desde el aparcamiento, se accede a través de un sendero de tierra al edificio de recepción. En este edificio están situadas la cafetería, la tienda de recuerdos y la taquilla. Al salir del edificio se puede coger de nuevo el sendero que pasa por un puente sobre el río hacia el segundo edificio del complejo, la galería.


title: Parque de la Prehistoria (Teverga)

text: En esta parte se hace un repaso a la historia del hombre primitivo, su forma de vida y arte. La muestra comienza con una breve reseña en un panel informativo de los principales investigadores de arte paleolítico. En todo el recorrido se nos va explicando los diferentes aspectos de las pinturas. Se muestra las diferentes técnicas de pintura utilizadas en las cavernas, tales como el punteado, el esquematismo; los variados motivos que dibujaban tales como caballos, bisontes, elefantes, focas, peces, etc.


title: Parque de la Prehistoria (Teverga)

text: Durante el recorrido se pueden ver diferentes reproducciones de utensilios prehistóricos. Se nos va mostrando diferentes aspectos relacionados con la elaboración de las pinturas como los tipos de pigmento utilizados, óxidos de hierros, ocres, cenizas, etc. Se nos recrea en una habitación la atmósfera de iluminación de las cuevas así como la cronología de las épocas pictóricas, esta exposición se completa con paneles explicativos, imágenes de las representaciones rupestres más relevantes, pequeñas figuras y tallas paleolíticas, paneles que reproducen algunas partes de las cuevas de mayor relevancia del este tipo de arte en el arco atlántico y vídeos explicativos. Estas reproducciones no solo se ajustan a los dibujos y la policromía de los originales sino que también se ha copiado con precisión milimétrica cada una de las paredes que albergan los grabados. Finalmente se nos muestra una comparativa del arte rupestre en las diferentes zonas del mundo y en todos los continentes. En esta parte es dónde están situadas las reproducciones de varias de las cuevas anteriormente indicadas. De todos los grabados reproducidos destaca la de un fragmento del Gran Techo de la Cueva de Altamira, que contiene la representación de varios bisontes.


title: Parque de la Prehistoria (Teverga)

text: En todo el edificio se mantiene una luz tenue imitando la que existe en el interior de las diferentes cuevas que se representan. Tras salir de este edificio hay que dirigirse a la zona más remota del parque en la que está situado el tercer edificio que es la Cueva de cuevas.


title: Parque de la Prehistoria (Teverga)

text: En esta parte se entra en una cueva natural en dónde están situadas las reproducciones de las cuevas de Tito Bustillo, Candamo y Niaux.


title: Parque de la Prehistoria (Teverga)

text: En una visita de unos 25 minutos de duración se recorren las reproducciones de las 3 salas, comenzando por la Galería de los Caballos de Tito Bustillo donde puede apreciarse la rica policromía empleada en este tipo de representaciones. Así aquí se puede observar diferentes escenas de caballos de una raza hoy extinta en la península, los dibujos de un reno, de bisontes, etc.


title: Parque de la Prehistoria (Teverga)

text: De esta sala se hace un viaje de 700 kilómetros hasta la cueva de Niaux, en Francia, para contemplar el Salón Negro, en que si bien la policromía no es tan destacada como en el caso anterior, se observan dibujos más definidos y perfectamente perfilados. Cabe destacar aquí la figura de una cabra de gran calidad


title: Parque de la Prehistoria (Teverga)

text: Desde esta segunda sala se regresa a Asturias para observar la reproducción del Camarín de la cueva de Candamo, donde se puede observar cómo aquellos primeros artistas no sólo buscaban una imagen sino que también se preocupaban por la localización de sus obras y el relieve de las paredes donde las realizaban.


title: Parque de la Prehistoria (Teverga)

text: Todo el recorrido se desarrolla en un ambiente similar al de las cuevas representadas en todo el parque. En las salas se imita la temperatura, humedad e iluminación de los originales. Durante toda la visita se discurre por un suelo irregular y con desniveles y los guías requieren, como en las cuevas originales, linternas para realizar sus explicaciones.


title: La feria de San Bartolomé

text: La feria de san Bartolomé (Bartholomew Fair) es una comedia en cinco actos de Ben Jonson, la última de sus cuatro grandes comedias. Se representó por primera vez el 31 de octubre de 1614 en el Teatro Hope por la compañía de los Lady Elizabeth's Men. Escrita cuatro años después de "El alquimista", cinco después de "Epicene, o la Mujer Silenciosa", y nueve después de "Volpone", es, en ciertos aspectos, la más experimental de estas obras.


title: La feria de San Bartolomé

text: La obra se imprimió por vez primera en 1631, como parte de un planeado segundo volumen de la primera colección en folio de 1616 de las obras de Jonson, para ser publicada por el librero Robert Allot—aunque Jonson abandonó el plan porque estaba insatisfecho de la tipografía. Circularon copias de la versión de 1631, sin que se sepa si se vendió públicamente o se distribuyó de manera privada por Jonson. Se publicó en el segundo volumen del segundo folio de las obras de Jonson en 1640-1, publicado por Richard Meighen.


title: La feria de San Bartolomé

text: La obra transcurre durante la feria de San Bartolomé, que desde 1133 hasta 1855 fue una de las ferias de verano más destacadas de Londres. Se inauguraba todos los 24 de agosto en Smithfield, en la parte noroeste de la ciudad. Smithfield, un lugar de mataderos y ejecuciones públicas, era adecuado para una feria que era en parte comercial y en parte espectáculo. Atraía durante cuatro días a gente de todas las clases sociales inglesas.


title: La feria de San Bartolomé

text: La obra de Jonson utiliza esta feria como ambientación a un panorama de Londres inusualmente detallado y diverso a principios del siglo XVII. La obra transcurre en un solo día, y permite a Jonson no solo desarrollar una historia, sino también transmitir una vívida imagen de la feria, desde sus rateros y matones hasta los galanes.


title: La feria de San Bartolomé

text: La obra presenta como personajes al dramaturgo aficionado Littlewit y sus amigos, Quarlous y Winwife; planean rescatar a la viuda Dame Purecraft, suegra de Littlewit, del hipócrita puritano Zeal-of-the-Land Busy. Wasp es el irascible servidor de Cokes un palurdo que está en la ciudad para casarse con Grace Wellborn. Grace es pupila de Adam Overdo, cuñado de Cokes.


title: La feria de San Bartolomé

text: Jonson satiriza con esta obra a los puritanos. Aunque la violencia religiosa no era frecuente en la Inglaterra jacobina, aun estaba fresca en las mentes de todos, suscitando ansiedad y preocupación los elementos de un calvinismo extremo. Los dramaturgos, además, estaban preocupados por el puritanismo debido a que los puritanos se oponían al teatro casi desde el inicio. La hostilidad hacia el teatro no se limitaba a los separatistas o puritanos, en realidad muchos predicadores de las diversas iglesias atacaban las obras como profanas, pero los dramaturgos consideraban a los puritanos su principal amenaza.


title: Emergencia

text: Situación de grave riesgo, catástrofe o calamidad pública que requiere la intervención coordinada de los poderes públicos y de los ciudadanos para la protección y socorro de personas y bienes.


title: Ensalada (música)

text: «Ensalada» es un género musical polifónico. Es decir, se mezclan, en una misma pieza diferentes «ingredientes»: estilos musicales, idiomas, texturas y otros elementos de la música.


title: Ensalada (música)

text: Aparecen estilos como el madrigal, la canción popular, el villancico, el romance, la danza, los géneros litúrgicos y otros. Los idiomas más frecuentes son el español, el catalán, el gascón, el vizcaíno, el portugués, el italiano y el latín. Además, aparecen otros ingredientes como la homofonía, el contrapunto, el número de voces, temas religiosos o profanos, elementos cómicos, épicos, serios o irónicos. También suelen incluir generalmente onomatopeyas.


title: Ensalada (música)

text: Fue muy popular en la península ibérica durante el Renacimiento, especialmente en el siglo XVI. La ensalada fue concebida para diversión de los cortesanos y alcanzó gran fama en las fiestas palaciegas.


title: Ensalada (música)

text: Se puede observar cómo a lo largo del tiempo, una corriente evoluciona y desemboca en el género de la ensalada.


title: Ensalada (música)

text: Se sitúa en las primeras décadas del siglo XVI el Cancionero Musical de Palacio, en su índice o "Tabula" aparecía una supuesta ensalada, "Tú que vienes de camino" de Francisco de Peñalosa (CMP 447), el autor de la "Tabula" la llama así por poseer la mezcla de diversas lenguas, solo queda la voz del Tiple y un fragmento de la del Tenor. También se relaciona con este género "Por las sierras de Madrid", a seis voces y posiblemente con Tiple instrumental. Esta composición se podría llamar antes que ensalada, quodlibet, el núcleo está formado por dos contratenores y dos tenores. En el Cancionero de la Colombina, encontramos otra composición parecida, "Querer vieja yo" de Juan de Triana (CMC 86), a tres voces.


title: Ensalada (música)

text: En el Cancionero Musical de Palacio hay otra mucho más próxima a la ensalada "Una montaña pasando" de Garcimuñós (CMP 154), a cuatro voces, esta es la más larga de todas las del Cancionero, recuerda a los compositores posteriores. Termina con una cita en latín y se estructura en secciones diferenciadas por cambios de metro binario a ternario, y viceversa, como las ensaladas del impreso de 1581. La diferencia existente con las de Mateo Flecha y otros de su época es el argumento pastoril y la utilización de una sola lengua sin tener en cuenta el latín. También hay ejemplos en otros ámbitos, en el teatral hay obras dramáticas de Gil Vicente similares al último ejemplo. Otro ejemplo es la tragicomedia de "Dom Duardos".


title: Ensalada (música)

text: En 1581 Jorge Negrino publicó en Praga Las Ensaladas de Mateo Flecha "el Joven", que se componía de ocho ensaladas de su tío Mateo Flecha "el Viejo", dos suyas, una de ellas era una adaptación, dos de Vila, una de Bartomeu Càrceres y otra de Chacón.


title: Ensalada (música)

text: Flecha el Joven dice en la dedicatoria del impreso de "Las Ensaladas" que su tío fue el inventor de este género. Pero dado que había precedentes entre los compositores del Cancionero Musical de Palacio a principios del siglo XVI o incluso antes, se puede decir que Flecha el Viejo fue quien perfeccionó el género a partir de los modelos existentes, entonces el género se hizo popular, al igual que el autor.


title: Ensalada (música)

text: La evolución se produce al mismo tiempo que la de una corriente teatral con argumentos en los que se incluían piezas musicales tradicionales, al igual que en las ensaladas, corriente que, tras un largo recorrido, sienta las bases de la zarzuela calderoniana.


title: Ensalada (música)

text: En 1581 aparece, en casa de Jorge Negrino, en Praga, "Las ensaladas de Flecha". De esta edición solo queda un ejemplar incompleto. Está formado por seis cuadernos, las partes del tiple, alto y tenor se conservan en la Biblioteca del Orfeo Català (sign. 12 III C/12) y la del bajo en la Biblioteca de Catalunya (sign. M 851), en Barcelona. Contiene catorce ensaladas, entre las que se distinguen once a cuatro voces, dos a cinco y una a seis voces. En los cuadernos aparece, impresa o copiada a partes separadas, la música del Renacimiento. Tiple, Bajo y Tenor se conservan en pergamino. La Biblioteca de Calalunya posee dos colecciones de cuadernos manuscritos de finales del siglo XVI, con ensaladas, la mayoría de las cuales aparecen en el impreso de 1581. La primera colección (M 588/1 = E-Bc 588/1) se compone de cuatro cuadernos de papel de doce folios cada uno y corresponden a las voces de Tiple, Alto, Tenor y Bajo. La segunda colección (M 588/2 = E-Bc 588/2) presenta tres cuadernos apaisados de papel correspondiendo a las voces del Tiple, Alto y Bajo. La copia de ambas debió de realizarla un único individuo.


title: Ensalada (música)

text: Hay otras fuentes semejantes, el antiguo "Ms 607" de la Biblioteca de la Fundación Bartolomé March en Palma de Mallorca (E Pabm 6832), es un gran manuscrito de papel del siglo XVI que contiene un elevado número de Misas de Cristóbal de Morales y otras obras suyas y de autores españoles y franco-flamencos de la época. Las ensaladas y los madrigales en español se encuentran al final del manuscrito, el resto es repertorio sacro y en latín.


title: Ensalada (música)

text: En el Manuscrito de Medinaceli aparecen cuatro ensaladas, los números del 72 al 75, sin nombre del autor, las tres primeras son conocidas, de Flecha: "La Bomba", "El Juvilate", "La Justa" y la cuarta, que es probable que también lo sea, "El Toro".


title: Ensalada (música)

text: La siguiente fuente es "Le difficile des chansons. Second livre contenant.XXVI. Chansons nouvelles quatre parties en quatre livres de la composition de plusieurs Maistres (Lyon, 1544)" [RISM B/1.1:15449], impreso del cual solo se conserva un ejemplar del tiple y tenor en la Staats- und Stadtbibliotek Augsburg y otro del alto en la Bibliothèque Nationale de París, el cual está incompleto.


title: Ensalada (música)

text: Otra fuente es un Cancionero manuscrito a finales del siglo XVI, posiblemente de origen valenciano, del que solo se conservan los cuadernos de tiple y alto. Se encuentra en la Biblioteca Nacional de Madrid (Ms 3876/34-35 = E-Bn 3876/34-35).


title: Ensalada (música)

text: Por último, el "Libro de Música para Vihuela, intitulado Orphenica lyra" de Miguel de Fuenllana (Sevilla, 1554) [RISM B/1.1: 155432].


title: Ensalada (música)

text: Del siglo XVI se conservan en total diecinueve ensaladas vocales polifónicas, más de la mitad de éstas pertenece a Mateo Flecha "el Viejo", por lo que se le puede considerar como el gran referente del género. Si se compara el número de villancicos que se compusieron con el número de ensaladas, éste puede parecer escaso, pero no se diferencia tanto del número de madrigales de los autores de la península ibérica (Pere Albérch Vila, Joan Brudieu y alguno de los autores del Cancionero de Medinaceli). A pesar de que la producción de ensaladas parece escasa, tuvo que ser un género popular en España, según el inventario de fondos musicales de la catedral de Tarazona de febrero de 1591, un estudio detallado.


title: Ensalada (música)

text: De Chacón se puede decir que es el autor de más productividad del género de las ensaladas después de Flecha el viejo. Otros autores son el maestro de capilla de Alcalá de Henares Melchior de Torres, autor de "Arte ingeniosa de Música" (Alcalá, 1554). Baltasar Ruiz escribió "La Feria". Luis de Vargas, cuya última composición es "Tota pulchra est amica mea".


title: Ensalada (música)

text: A continuación se incluye un listado con las piezas que han sobrevivido y que podemos clasificar dentro de este género musical. Los códigos de la columna de "Fuentes" musicales se especifican más abajo. Los de la columna de "Grabaciones" se especifican en la sección de "Discografía".


title: Ensalada (música)

text: Fuentes musicales:


title: Ensalada (música)

text: Aunque no son propiamente ensaladas, podemos citar también las siguientes obras:


title: Ensalada (música)

text: La siguiente discografía se ha ordenado por año de grabación, pero la referencia es la de la edición más reciente en CD. No se incluyen las recopilaciones, solo los discos originales.


title: Guerra Cayuse

text: La Guerra Cayuse fue un conflicto armado que tuvo lugar en el noroeste de los Estados Unidos entre 1848 y 1855, y que enfrentó a la tribu india de los cayuse contra el gobierno y los colonos blancos locales.


title: Guerra Cayuse

text: En 1836, dos misioneros llamados Marcus Whitman y Narcissa Whitman fundaron una misión entre los indios cayuse, en Waiilatpu, ocho kilómetros al oeste del actual Walla Walla, Washington. Además de evangelizar, los misioneros establecieron escuelas, molinos e introdujeron el regadío en las cosechas. Su trabajo avanzaba lentamente hasta que en 1842 Marcus Whitman convenció al American Board of Commissioners for Foreign Missions (una entidad dedicada a las misiones) para que diera apoyo. Al volver al año siguiente, se unió a unos 1000 colonos que viajaban al territorio de Oregón.


title: Guerra Cayuse

text: El influjo de los colonos blancos llevó a una escalada de la tensión con los nativos, todo ello por incomprensiones culturales y hostilidades mutuas. Por ejemplo, los cayuse creían que arar el terreno profanaba el espíritu de la tierra. Los colonos, como agricultores, naturalmente no aceptaban eso. Los cayuse esperaban un pago por parte de las caravanas que pasaban por su territorio y que usaban como alimento los animales de los cuales dependía la población nativa; los colonos no comprendían eso, y echaban a los nativos que solicitaban el pago, pensando que eran meros mendigos.


title: Guerra Cayuse

text: Los nuevos colonos trajeron enfermedades. En 1847 una epidemia de sarampión mató a la mitad de los cayuse. Los cayuse sospecharon que Marcus Whitman —un médico y líder religioso, por lo tanto un chamán— era el responsable de las muertes de sus familiares, causando el desastre para facilitar el camino a nuevos inmigrantes. Buscando venganza, los cayuse atacaron la Misión Whitman el 29 de noviembre de 1847. Fueron asesinados 14 colonos, incluyendo a Marcus y Narcissa Whitman. La mayor parte de las edificaciones de Waiilatpu fue destruida. El lugar es hoy en día un Lugar Histórico Nacional. Durante varias semanas, 53 mujeres y niños fueron retenidos antes de ser liberados.


title: Guerra Cayuse

text: Este hecho, que se conoce como la masacre Whitman, inició la Guerra Cayuse.


title: Guerra Cayuse

text: En 1848 una fuerza de más de 500 milicianos, liderada por el clérigo Cornelius Gilliam y apoyada por el ejército, marchó contra los cayuse y otras tribus del centro de Oregón. Los cayuse inicialmente se negaron a suspender las hostilidades, e hicieron incursiones en asentamientos aislados. Sin embargo, fueron incapaces de mostrar una resistencia eficaz contra la potencia de fuego de sus enemigos, por lo que tuvieron que refugiarse en las Montañas Blue de Oregón.


title: Guerra Cayuse

text: En 1850, la tribu entregó a cinco miembros —Tiloukaikt, Tomahas, Klokamas, Isaiachalkis, y Kimasumpkin— para que fueran juzgados por el asesinato de los Whitman. Todos fueron declarados culpables por una comisión militar y ahorcados el 3 de junio de 1850. El ahorcamiento fue dirigido por el jefe de policía Joseph L. Meek.


title: Guerra Cayuse

text: Sin embargo, esto no finalizó el conflicto, y se produjeron derramamientos de sangre esporádicos durante otros cinco años hasta que los cayuse fueron finalmente derrotados en 1855.


title: Guerra Cayuse

text: Como resultado de su derrota, los cayuse, con su población ya muy reducida y la mayor parte de las tierras tribales confiscadas, fueron integrados en las Tribus Confederadas de la Reserva India Umatilla, junto a los umatilla y los Walla Walla.


title: Guerra Cayuse

text: La guerra tuvo significativas consecuencias a largo plazo en la región. Abrió el territorio cayuse a la colonización blanca, pero echó a perder las relaciones entre los blancos y las tribus nativas y dejó el terreno abonado para una serie de nuevas guerras que tuvieron lugar en los siguientes 40 años.


title: Rodizio (tipo de restaurante)

text: El rodizio es un tipo de servicio en restaurantes característico, principalmente, de Brasil y Portugal. Tiene en común con el servicio table d'hôte que se paga un precio fijo. Los camareros llevan a la mesa las carnes sobre tablas, rechauds o en el mismo spiedo en el que fueron asadas, y los comensales piden a los camareros qué trozos desean servirse. En tanto, las guarniciones y los postres se ubican en grandes mesas centrales. Los restaurantes con servicio tipo rodizio tienen un menú basado en carnes (cerdo, ternera, cordero y pollo) asadas. A los restaurantes que utilizan este sistema se los conoce como churrascarias.


title: Cuyancúa

text: La cuyancúa o Cuyancuat, es una leyenda salvadoreña narrada principalmente en el municipio de Izalco, en el departamento de Sonsonate. Según la tradición oral, es un ser mítico de gran tamaño y apariencia extraña, la mitad inferior de su cuerpo tiene forma de serpiente y la mitad superior tiene forma de cerdo. Este ser anuncia la llegada de la lluvia y según los testimonios, no solo aparece una cuyancúa sino a veces lo hacen en grupo.


title: Cuyancúa

text: Según el libro "Mitos y leyendas de los Pipiles de Izalco", de L. Shultze Jena, es también un ser mitológico que tiene cierto dominio sobre las aguas de los ríos y la lluvia.


title: Cuyancúa

text: Cuenta la leyenda, que al caer la noche, al norte de Izalco, se escuchaba una especie de graznido o chillido tenebroso, seguido de fuertes turbulencias bajo la tierra, este fenómeno se le atribuía a la Cuyancúa, lo que despertaba el pánico entre los lugareños, haciendo que se encerraran en sus hogares a tempranas horas. Este sonido se escuchaba principalmente en los alrededores de los ríos y quebradas, donde la Cuyancúa se arrastraba buscando alimento.


title: Cuyancúa

text: Personas que trasnochaban aseguran haberla visto de frente, comentan que el impacto de ver a la Cuyancúa puede provocar desmayos y la pérdida del habla por algún tiempo. Se dice que al ver o escuchar a la Cuyancúa lo mejor es adoptar una actitud pacífica, cerrar los ojos y encomendarse a Dios.


title: Cuyancúa

text: Para quien se anime a buscarla, se dice que la Cuyancúa aún se esconde en los alrededores del balneario Atecozol. Se arrastra por las orillas de los riachuelos, se enrolla en los árboles y desaparece de la vista humana por algún tiempo. Poco después se le oye por Nahuilingo, se desliza por los ríos y va a asustar a las lavanderas del Río Grande. Vuelve y se escucha en Caluco o San Ramón.


title: Cuyancúa

text: Por otra parte, la leyenda narra también, que donde la Cuyancúa escarba para echarse se forman nacimientos donde brota un agua limpia y fresca, razón por la cual en esos municipios existen tan hermosas vertientes.


title: Cuyancúa

text: En el Centro Turístico Atecozol, en Sonsonate, se puede encontrar una imagen en piedra de este ser mítico.


title: Boal (parroquia)

text: Boal (en eonaviego y cooficialmente: "Bual") es una parroquia del concejo homónimo en el Principado de Asturias. Tiene una población de 966 habitantes repartidos en 25,93 km². Tiene una densidad de población de 37,25 hab/km². Su templo parroquial está dedicado a Santiago Apóstol. Se celebra la festividad de su patrón en la capital del concejo, y es también destacable la de San Antonio en Armal.


title: Papel con calzones

text: Un papel con calzones (en inglés también se dice pants role o trouser role) es un papel en el que una actriz aparece con ropa masculina (los calzones son unos pantalones ajustados que llegan hasta la rodilla, una prenda masculina habitual cuando este tipo de papeles se introdujeron en el teatro).


title: Papel con calzones

text: En la ópera también se designa a personajes masculinos que se interpretan y cantan por cantantes femeninas. En el caso de una mujer interpretando el papel de un hombre joven, el papel es a menudo interpretado por una mezzosoprano o una contralto. Ejemplo de este tipo de papeles es el Cherubino de "Las bodas de Fígaro". El concepto operístico de este papel asume que el personaje es masculino, y como tal lo acepta el público, incluso sabiendo que el actor no lo es. En contra, un personaje operístico femenino vestido de mujer para engañar a otros personajes — esto es, que "interpreta" a una mujer que pretende ser un hombre (como Leonora en "Fidelio" o Gilda en el tercer acto de "Rigoletto") — no se considera un "papel con calzones".


title: Papel con calzones

text: Cuando se reabrieron los teatros londinenses en 1660 aparecieron las primeras actrices profesionales sobre el escenario, reemplazando los chicos vestidos de mujer empleados en la época de Shakespeare. Resultó una gran novedad de la comedia de la Restauración presentando a mujeres auténticas interpretando los picantes diálogos de la época mostrando al tiempo su cuerpo sobre el escenario, y pronto resultó más sensacional la innovación de mujeres vestidas de hombre sobre el escenario. De las 375 obras producidas en los escenarios londinenses entre 1660 y 1700, se ha calculado que unas 89, casi la cuarta parte, contenían uno o más papeles para actrices vestidas de hombre. Prácticamente todas las actrices de la Restauración aparecieron en alguna ocasión con calzones, y este tipo de papeles se introdujeron libremente en las reposiciones de obras antiguas.


title: Papel con calzones

text: Algunos críticos, por ejemplo Jacqueline Pearson, consideran que estos roles travestidos subvierten los roles sexuales tradicionales al permitir que las mujeres imiten el papel sexualmente agresivo de los libertinos hombres de la Restauración, pero Elizabeth Howe objeta que un estudio detallado de este disfraz masculino era "poco más que otra manera de mostrar a las actrices como un objeto sexual". El descubrimiento del verdadero sexo del personaje sobre el escenario a menudo involucraba el descubrimiento de sus pechos, y hay muchas referencias en los prólogos y diarios de la época sobre la fascinación que despertaba ver las nalgas, caderas y piernas, normalmente ocultas por las faldas, delineadas a través del vestuario masculino. El epílogo a la obra de Thomas Southerne "Sir Anthony Love" (1690) sugiere que no importaba si la obra era aburrida, mientras ofreciera una vista de las piernas de la famosa actriz Susanna Mountfort (también conocida como Susanna Verbruggen).


title: Unión Deportiva Guadalajara Fútbol Sala

text: Unión Deportiva Guadalajara Fútbol Sala fue un equipo español de fútbol sala de Guadalajara (Castilla-La Mancha).


title: Unión Deportiva Guadalajara Fútbol Sala

text: El club fue fundado en el año 2000 a raíz de la fusión de cuatro entidades de la provincia de Guadalajara, y jugó en División de Honor durante seis temporadas. En 2011 anunció que renunciaba a la categoría profesional por razones económicas.


title: Unión Deportiva Guadalajara Fútbol Sala

text: Durante años, los distintos equipos de fútbol sala de Guadalajara negociaron para unir fuerzas y presentar un club representativo de su provincia. Finalmente, acordaron su fusión cuatro clubes de categoría nacional: CD Venus, CD Centenera, CDFS Alamín y AD Deportes Olimpiada. Las formaciones firmaron un convenio de colaboración, y dejaron sus plazas para apoyar al nuevo club.


title: Unión Deportiva Guadalajara Fútbol Sala

text: El nuevo club se constituyó oficialmente el 15 de mayo de 2000, como "Unión Deportiva Guadalajara Fútbol Sala", y debutó en División de Plata a partir de la temporada 2000/01, ocupando la plaza del CD Venus. Al poco tiempo de su formación, el club logró el patrocinio del grupo inmobiliario local Gestesa, que dio su nombre al club. En los siguientes años, el CDFS Alamín se desligó de la UD Guadalajara y volvió a funcionar de forma independiente.


title: Unión Deportiva Guadalajara Fútbol Sala

text: En sus primeras temporadas, la UD Guadalajara finaliza en las primeras posiciones de Plata, pero no logró subir a la máxima categoría hasta el año 2002/03, cuando finalizó primero y venció en la fase de ascenso al Futsal Cartagena. Su debut en División de Honor fue en la campaña 2003/04, aunque solo permaneció un año al acabar en decimocuarto puesto.


title: Unión Deportiva Guadalajara Fútbol Sala

text: Guadalajara retornó a la máxima categoría en el año 2005/06, con un nuevo campeonato de Plata. Desde entonces, el club alcarreño ha permanecido de forma continuada en División de Honor. En la temporada 2010/11, el club sufrió la crisis económica y varios problemas de gestión, por los que su plantilla estuvo varios meses sin cobrar. Ese año, Guadalajara terminó colista, y bajó a División de Plata. Con una deuda de 200.000 euros en tres temporadas, el club renunció a la Liga Nacional de Fútbol Sala y se inscribió en Primera Nacional "A", la tercera categoría de este deporte en España.


title: Raffaele Cadorna

text: Raffaele Cadorna (9 de febrero de 1815 - 6 de febrero de 1897) era un general piamontés y uno de los principales líderes italianos responsables de la Unificación de Italia.


title: Raffaele Cadorna

text: Nacido en Milán, Cadorna ingresó en una academia militar de Turín en 1832. Ingresó en el cuerpo de ingeniería en 1840. Desde marzo de 1848 hasta agosto de 1849 comandó un batallón de ingenieros voluntarios en Lombardía, durante la guerra de la independencia italiana.


title: Raffaele Cadorna

text: Sirviendo al ejército piamontés en enero de 1855 durante la guerra de Crimea, Cadorna ganaría la influencia durante la guerra piamontesa en la batalla de San Martino y fue nombrado coronel en 1859.


title: Raffaele Cadorna

text: Fue designado Ministro de guerra al régimen republicano de Toscana ese mismo año, Cadorna sirvió como un teniente general y dirigió un cuerpo militar durante la guerra de las siete semanas dirigiendo acertadas operaciones contra los austriacos en la campaña de Friuli de junio a julio de 1866.


title: Raffaele Cadorna

text: Más adelante dirigió la toma de los Estados Pontificios, la captura de Roma por parte de las tropas de Crcona terminaría el 20 de septiembre de 1870 y se completaría de esta manera la unificación de Italia. Por sus servicios, Cadorna sería nombrado senador al año siguiente, pero pronto se retiró de la vida pública y se iría a vivir a Toscana hasta su muerte en 1897.


title: Torneo de las Seis Naciones 2007

text: La 106º Edición del Torneo VI Naciones de Rugby se disputa desde el 3 de febrero hasta el 17 de marzo de 2007 en los países europeos de Francia, Escocia, Inglaterra, País de Gales, Irlanda e Italia.


title: Torneo de las Seis Naciones 2007

text: Los equipos participantes son:


title: Passarola

text: La Passarola fue la primera aeronave conocida del mundo en efectuar un vuelo, 74 años antes del vuelo en globo de los Hermanos Montgolfier. Era un aerostato cuyas características técnicas no se conocen con precisión en la actualidad, inventada por Bartolomeu Lourenço de Gusmão, inventor y jesuita portugués nacido en la colonia de Brasil, en la que demostró su vuelo en el año 1709.


title: Passarola

text: Tras fracasar en un primer intento, logró elevarse cuatro metros en un segundo intento ante la Corte de Portugal. Dicha elevación, a Bartolomeu Lourenço de Gusmão le trajo problemas con el arzobispo Michelangelo Conti, nuncio en Lisboa (que más tarde se convertiría en el papa Inocencio XIII), acusado de que era obra del diablo. El artilugio se sabe que consistía en algo similar a un globo sujeto a una especie de barca e impulsado gracias a la ignición. Se cree que los Hermanos Montgolfier estudiaron este hecho para crear posteriormente su globo aerostático.


title: Passarola

text: A pesar de que existen varios diseños y descripciones de la época, no se sabe hoy en día cuáles eran las características técnicas de la Passarola, debido a la pérdida de los planos y documentos originales, y al desconocimiento de los autores de la época en cuestiones de ciencia aeronáutica. El diseño más conocido de la Passarola no es más que una especulación realizada por un autor que nunca observó el aparato original y que intentó reproducirlo como un barco volador.


title: Passarola

text: Lo poco que se sabe de la Passarola es que era un aerostato, cuyo aire interior se calentaba gracias a una fuente de ignición instalada en una barca debajo del aparato. Técnicamente, la Passarola debía tener las características de los actuales globos de aire caliente.


title: Rapsodia (música)

text: La rapsodia es una pieza musical característica del romanticismo compuesta por diferentes partes temáticas unidas libremente y sin relación alguna entre ellas. Es frecuente que estén divididas en secciones, una dramática y lenta y otra más rápida y dinámica, consiguiendo así una composición de efecto brillante. La forma de las partes integrantes de la rapsodia puede ser parecida a la de la fantasía.


title: Rapsodia (música)

text: Algunos ejemplos familiares darán una idea del carácter de la rapsodia:


title: Edwin Harris Colbert

text: Edwin Harris Colbert ( 28 de septiembre de 1905, Clarinda (Iowa) - Fragstaff (Arizona) 15 de noviembre de 2001), fue un paleontólogo y zoólogo estadounidense.


title: Edwin Harris Colbert

text: Hijo de un profesor de matemática, estudió en Misuri, graduándose en la Universidad de Nebraska en 1928. Logró su doctorado en Filosofía en la Universidad de Columbia (1935) y fue asistente del Museo de EE. UU. de Historia Natural entre 1930 y 1932; conservador (1933-42)y jefe de los departamentos de herpetología (1945-69), Geología y Paleontología (1958-60) y Paleozoología de vertebrados, desde 1945. Así como profesor de paleontología en la universidad de Columbia.


title: Edwin Harris Colbert

text: Realizó varias excavaciones paleontológicas en la India, Israel, Oceanía y Estados Unidos, sobre todo en Alaska, Arizona y Nuevo México, donde en 1947 describió numerosos esqueletos de Coelophysis, localizados en una fosa común del triásico superior.


title: Edwin Harris Colbert

text: Uno de sus hallazgos más significativos fue el de los restos de lystrosaurus, un reptil del Triásico que fue localizado en Texas y Sudáfrica. Este hallazgo sugirió que la tierra estuvo unida por un supercontinente (que Wegener denominó Pangea en 1915) durante el Mesozoico. Entre los fósiles que Colbert describió se encuentra el dinosaurio triásico "Staurikosaurus" (1970) y el reptil planeador del triásico "Icarosaurus" (1961). Además colaboró con la "Enciclopedia de los Dinosaurios", de Padian y Currie (1997).


title: Rudolf Jakob Camerarius

text: Rudolf Jakob Camerarius o Camerer (12 de febrero de 1665 . 11 de septiembre de 1721) fue un botánico y médico alemán.


title: Rudolf Jakob Camerarius

text: Camerarius nació en Tübingen, y desde 1687 fue profesor de medicina y director del jardín botánico de Tübingen. Son famosas sus investigaciones sobre los órganos reproductivos de las plantas ("De sexu plantarum epistola" (1694)), que desencadenó un escándalo, incluso de algunos botánicos.


title: Rudolf Jakob Camerarius

text: Mientras que otros botánicos, tales como John Ray y Nehemiah Grew, habían observado que las plantas parecían tener alguna forma de sexo, y adivinaban que el polen era el agente de fertilización masculina, fue Camerarius quien hizo el trabajo experimental. Estudiando la morera, determinó que las plantas femeninas que no estaban próximas a plantas masculinas podían producir frutos, pero los mismos no tenían semillas. Las plantas de "Mercurialis" y espinaca se comportaban en forma similar.


title: Rudolf Jakob Camerarius

text: También hizo experimentos con plantas de ricino y de maíz, les cortó los estambres de las flores (las "espiguillas" del maíz), y observó que no se formaban semillas. Sus resultados quedaron asentados en una carta ("epistola"), y atrajeron atención inmediata, otros investigadores extendieron sus resultados de las plantas monoicas que él había estudiado a las dioicas.


title: Juan Antonio González-Iglesias

text: Juan Antonio González-Iglesias (Salamanca, 22 de septiembre de 1964) es un poeta español en lengua castellana. Está incluido en las antologías poéticas "Selección Nacional, última poesía española", de José Luis García Martín (1995) y en "Feroces: muestra de las actitudes radicales, marginales y heterodoxas en la última poesía española" (1998) de Isla Correyero. Tras su tesis doctoral "Estudio del género del diálogo en autores latinos tardíos" dirigida por Carmen Codoñer y premio extraordinario de tesis doctoral, completó su formación en teoría de la literatura y del arte en Florencia y en París (École des Hautes Études en Sciences Sociales). En la actualidad es profesor titular de Filología Latina en la Universidad de Salamanca y correspondiente en Salamanca de la Real Academia de Bellas Artes de San Telmo (Málaga).


title: Juan Antonio González-Iglesias

text: Luis Antonio de Villena lo consideró en 2007 uno de los mejores nuevos poetas de España:


title: Juan Antonio González-Iglesias

text: Ha sido crítico literario en los suplementos culturales de los periódicos "ABC" y "El País".


title: Cueva de la Peña de Candamo

text: La Cueva de la Peña de Candamo está situada en el concejo asturiano de Candamo en el pueblo de San Román. Está incluida en la lista del Patrimonio de la Humanidad de la Unesco desde julio de 2008, dentro del sitio «Cueva de Altamira y arte rupestre paleolítico del Norte de España».


title: Cueva de la Peña de Candamo

text: Fue descubierta por un paisano apodado "El Cristo" en la segunda mitad del siglo XIX. Oficialmente descubierta en 1914 y, en 1919, Eduardo Hernández Pacheco publicaría un estudio científico de la misma. Es una cueva natural con unos sesenta metros de largo. Cronológicamente se data en 18.000 años, en el llamado periodo solutrense, aunque se discute si algunos de los grabados pertenecen a momentos anteriores (la "foca", ~30.000 años), o posteriores (grabados de fauna menos fría, o puntos negros, ~13000 años).


title: Cueva de la Peña de Candamo

text: La cueva y sus pinturas debieron de tener un sentido mágico-ritual para aquellos hombres paleolíticos, a tenor de las habituales interpretaciones de este tipo de arte (Henri Breuil, 1877-1961), que se ven reforzadas por las investigaciones arqueológicas que se llevaron a cabo en esta cueva: en su interior apenas se encontraron restos ni utensilios propios de haber hecho vida dentro de la cueva o de haber realizado muchas actividades, lo que supone que las entradas que realizaron en ella debieron de ser muy limitadas y en momentos muy concretos. En cambio, en una covacha situada a pocos metros de la cueva sí se encontraron algunos objetos que indican vivienda. No obstante, resulta prudente tener en cuenta que se trata de la hipótesis más razonable.


title: Cueva de la Peña de Candamo

text: El vandalismo y una afluencia descontrolada e irrespetuosa produjo daños irreversibles a la cueva, que hicieron que tuviera que ser cerrada para que recuperara la estabilidad y se erradicaran musgos y algas. La comparación de los dibujos del estudio de Pacheco, de 1919, con la cueva en la actualidad, dan testimonio del terrible daño causado.


title: Cueva de la Peña de Candamo

text: La cueva se puede dividir en: En marzo de 2007 se inaugura en Teverga el parque de la prehistoria de Teverga, que contiene una reproducción de la cueva realizada por Pedro Saura y Matilde Múzquiz, profesores de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid.


title: Cueva de la Peña de Candamo

text: Las visitas están restringidas a cuarenta y cinco personas diarias durante tres meses y posee un centro de interpretación a la entrada.


title: Cueva de la Peña de Candamo

text: Existe en el pueblo de San Román, en el interior del Palacio Valdés un Centro de Interpretación de la Caverna de Candamo, abierto todo el año y con una reproducción de parte de la cueva en su interior.


title: Avilés (parroquia)

text: Avilés es además de un concejo, una parroquia del propio concejo homónimo, en el Principado de Asturias, España. Tiene una población de 73198 habitantes (INE, 2019), repartidos en unas 34.244 viviendas (INE, 2001). Su superficie es de 8,78 km², dando lugar a una de las densidades más altas de todo el Principado, 8.337 hab/km². La parroquia comprende, únicamente, la entidad singular de población de la villa de Avilés.


title: Alvan Adams

text: Alvan Leigh Adams (Lawrence, Kansas, 19 de julio de 1954) es un exbaloncestista estadounidense que disputó trece temporadas en la NBA. Con 2,06 metros de altura, jugaba indistintamente en las posiciones de ala-pívot o pívot.


title: Alvan Adams

text: Jugó tres temporadas con los "Sooners" de la Universidad de Oklahoma, en la que promedió 23,4 puntos y 12,8 rebotes por partido. Adams es uno de los tres únicos jugadores en la historia de la Universidad de Oklahoma en anotar al menos 40 puntos y capturar 20 rebotes en un partido, junto a Wayman Tisdale (61 puntos, 22 rebotes contra Texas–San Antonio en 1983) y Blake Griffin (40 puntos, 23 rebotes ante Texas Tech el 14 de febrero de 2009).


title: Alvan Adams

text: En sus tres temporadas fue incluido en el mejor quinteto de la Big Eight Conference, y en la última además fue elegido Jugador del Año de la conferencia.


title: Alvan Adams

text: Fue elegido en la cuarta posición del Draft de la NBA de 1975 por Phoenix Suns, equipo en el que jugó sus trece temporadas como profesional. En su primera temporada promedió 19,0 puntos, 9,1 rebotes y 5,6 asistencias por partido, lo que le valió para ser elegido Rookie del Año de la NBA.


title: Alvan Adams

text: El 22 de febrero de 1977 logró un triple-doble con 47 puntos, 18 rebotes y 12 asistencias. es, junto a Elgin Baylor, Wilt Chamberlain, Russell Westbrook y Vince Carter, uno de los únicos cinco jugadores de la historia de la NBA en lograr al menos 46 puntos y 16 rebotes en un triple -doble.


title: Alvan Adams

text: Acabó su carrera promediando 14,0 puntos, 7,0 rebotes y 4,1 asistencias por partido. Los Phoenix Suns retiraron su dorsal número 33 el 21 de enero de 1998, pero dio permiso a Grant Hill a usarlo tras su fichaje por el equipo de Arizona.


title: Carlos Enrique de Lorena

text: Carlos Enrique Cortés de Lorena (Bruselas, 17 de abril de 1649 - Nancy, 14 de enero de 1723), Príncipe de Vaudemont y de Commercy, era hijo de Carlos IV de Lorena y de Beatriz de Cusance, Príncipe Arquitecto real del Imperio de ultramar y de los territorios de la corona.


title: Carlos Enrique de Lorena

text: Carlos Enrique era el tercer hijo del segundo matrimonio del Duque Carlos IV y el único que sobrevivió (el primer matrimonio no tuvo hijos). Este segundo matrimonio fue anulado por la Iglesia porque la separación del Duque de su primera esposa, Nicole de Lorena, nunca fue aceptado por Roma y esta fue la razón por la que Carlos Enrique no tuvo ningún derecho al título de Duque, pasando este a su tío y a su primo.


title: Carlos Enrique de Lorena

text: En 1669 se casó con su prima Ana Isabel de Lorena-Elbeuf, con la que tuvo un hijo:


title: Carlos Enrique de Lorena

text: En el exilio, al igual que su padre, Carlos Enrique sirvió en el ejército español contra la Francia de Luis XIV. Participó en multitud de batallas y en 1675, Carlos II le nombró Caballero de la Orden del Toisón de Oro. Sirvió en Flandes, en la Guerra de los Nueve Años a Guillermo III de Inglaterra.


title: Carlos Enrique de Lorena

text: En 1698 fue designado gobernador del Estado de Milán. En 1700 muere el último monarca de la Casa de Austria de España, Carlos II, que es sucedido por Felipe de Anjou. Este hecho provocó la Guerra de Sucesión Española, la cual llegó hasta el estado de Milán. En un principio, Carlos Enrique aceptó al nuevo rey como soberano de la Lombardía, pero el rey no confió en él, lo que provocó un enfrentamiento entre ambos, que se convirtió en una de las causas de que su único hijo Carlos Tomás de Lorena-Vaudemont se convirtiese en uno de los comandantes de los ejércitos austriacos, muriendo en combate en 1704.


title: Carlos Enrique de Lorena

text: Después de la Batalla de Turín, en septiembre de 1706, españoles y franceses tuvieron que retirarse del Ducado de Milán y de los Presidios de Toscana, con la excepción de Porto Longone. Carlos Enrique firmó un tratado con Eugenio de Saboya que ponía a la Lombardía bajo el dominio de los austriacos.


title: Carlos Enrique de Lorena

text: En 1708, el nuevo Duque de la Lorena, Leopoldo I, concedió a Carlos Enrique el principado de Commercy, lugar para el que éste contrató al famoso arquitecto Germain Boffrand para construir el hermoso castillo de Commercy.


title: Carlos Enrique de Lorena

text: Carlos Enrique murió a la edad de 74 años.


title: Howard Ramsey

text: Howard Verne Ramsey (1898-2007) fue uno de los últimos supervivientes veteranos de la Primera Guerra Mundial.


title: Howard Ramsey

text: Nació en Colorado el 2 de abril de 1898. En 1916, se graduó en la Washington High School de Portland. Después de estar en el colegio, quiso entrar en el ejército con un amigo suyo llamado Harry. Los dos consiguieron entrar en el ejército francés y lucharon en la Primera Guerra Mundial.


title: Howard Ramsey

text: Murió el 22 de febrero de 2007, a los 108 años de edad.


title: Blancas

text: Blancas es un municipio y población de España, perteneciente a la Comarca del Jiloca, al noroeste de la provincia de Teruel, comunidad autónoma de Aragón, a 68 km de Teruel. Tiene un área de 73,8 km² con una población de 162 habitantes (INE 2008) y una densidad de 2,2 hab/km². El código postal es 44314.


title: Blancas

text: En el año 1248, por privilegio de Jaime I, este lugar se desliga de la dependencia de Daroca, pasando a formar parte de Sesma del Río Jiloca en la Comunidad de Aldeas de Daroca, que dependían directamente del rey, perdurando este régimen administrativo hasta la muerte de Fernando VII en 1833, siendo disuelta ya en 1838.


title: José María Fernández Bielsa

text: José María Fernández Bielsa, historietista y pintor español, nacido en Madrid en 1931.


title: José María Fernández Bielsa

text: Tras iniciarse estudiando cerámica, muy pronto comenzó a publicar en las revistas de historietas Chicos y El Coyote. Lo limitado del mercado español del tebeo le llevó a trabajar para editores extranjeros.


title: José María Fernández Bielsa

text: A partir de 1955, en colaboración con Jean Michel Charlier, trabajó en la serie 'Les Grands Noms de l'Histoire de France' para la revista "Pistolin" de Dargaud, y en diversos proyectos para la revista Spirou de Dupuis. Dirigió también la agencia Creaciones Editoriales.


title: José María Fernández Bielsa

text: Para Pilote dibujó durante los años sesenta las series "Bill Norton", "Yves Mallard" y "Les Mange-Bitume".


title: José María Fernández Bielsa

text: En 1970 trabajó para Trinca, la revista de la editorial Doncel, en la que publicó las series 'El rally de los cinco continentes' y 'Caius How'. Poco después, para Bruguera dibujó la serie "Supernova", con guiones de Víctor Mora.


title: José María Fernández Bielsa

text: A partir de los años ochenta se dedicó a la pintura.


title: Cueva de La Covaciella

text: La cueva de La Covaciella está situada en el concejo asturiano de Cabrales, en la zona de Las Estazadas, en España. Está incluida en la lista del Patrimonio de la Humanidad de la Unesco desde julio de 2008, dentro del sitio «Cueva de Altamira y arte rupestre paleolítico del Norte de España» (en inglés, "Cave of Altamira and Paleolithic Cave Art of Northern Spain").


title: Cueva de La Covaciella

text: Se trata de una cueva con una galería de cuarenta metros de largo que finaliza en una sala con pinturas rupestres paleolíticas del periodo magdaleniense con una antigüedad de 14.000 años. Fue descubierta en 1994 cuando tras una voladura por obras en la carretera abrió un agujero en la cueva. El hecho de su cerramiento y su tardío descubrimiento hace que la calidad y conservación de las pinturas sea muy alta considerándose como los bisontes mejor conservados de la cornisa cantábrica.


title: Cueva de La Covaciella

text: La cueva se encuentra cerrada al público y está declarada como bien de interés cultural, delicado equilibrio ambiental, que impide totalmente su apertura al público


title: Cueva de La Covaciella

text: Existe una reproducción de ella en el La Casa Barcena de Carreña de Cabrales.


title: Cueva de La Covaciella

text: Visita virtual


title: El tren de los momentos

text: El tren de los momentos es el título del octavo álbum de estudio grabado por el cantautor español Alejandro Sanz, Fue lanzado al mercado por la compañía discográfica Warner Music Latina el 7 de noviembre de 2006. El álbum "El tren de los momentos" fue producido el propio artista y co-producido por el músico cubano Lulo Pérez y contiene 10 canciones. El álbum fue grabado en la casa de Alejandro en Miami, en las Bahamas, México, Madrid y en los estudios Abdala en Ciudad de la Habana. En este álbum se incluyen duetos con Shakira, Calle 13, Juanes y el baterista Álex González de Maná. Así mismo, Sanz grabó a dueto con el grupo Pesado una versión norteña de "A la primera persona" pero solo fue lanzada como sencillo radial en México.


title: El tren de los momentos

text: El álbum fue nominado para el en la celebrada el jueves 8 de noviembre de 2007 pero fue concedido por "La llave de mi corazón" de Juan Luis Guerra y el álbum ganó el en la celebrada el domingo 10 de febrero de 2008.


title: El tren de los momentos

text: Todas las canciones escritas por Alejandro Sanz, a excepción de "Te lo agradezco, pero no" y "La peleíta". © MMVI. Warner Music Benelux B.V.


title: El tren de los momentos

text: Es una reedición del álbum El tren de los momentos de 2006, contiene un CD + DVD. El CD incluye los 10 temas originales más 4 temas inéditos: "Cariño a mares", "Tiento", "No importa" y "No lo digo por nada" con Álex González del grupo mexicano Maná, también incluye 3 remezclas. En el DVD incluye los 2 primeros videoclips con sus respectivos Making-Of, así como un documental de cómo se grabó el disco y un especial de TV.


title: Cangas de Onís (parroquia)

text: Cangas de Onís (en asturiano "Cangues d'Onís" y oficialmente: Cangues d'Onís/Cangas de Onís) es, además de un concejo, parroquia del propio concejo homónimo, del cual es capital, en el Principado de Asturias y una ciudad, título que recibió por parte del rey Alfonso XIII en 1907. Tiene una superficie de 27,867 km² (SADEI, 2020) y una población de 4.320 habitantes (INE, 2020), repartidos en unas 1.931 viviendas (INE, 2010).


title: Cangas de Onís (parroquia)

text: La parroquia cuenta con las siguientes entidades de población (entre paréntesis la toponimia asturiana oficial en asturiano según el Instituto Nacional de Estadística):


title: Lloá

text: Lloá (oficialmente en catalán "El Lloar") es un municipio español de la provincia de Tarragona, en la comarca catalana de Priorato. Formó parte de la baronía de Cabacés desde su fundación, por lo que quedó bajo la autoridad del obispado de Tortosa. Se constituyó como municipio autónomo con ayuntamiento propio durante la Guerra de la Independencia española segregándose de La Figuera. Su aportación al conflicto fue esencialmente económica, ya que entregó oro y plata a la cartuja de Escaladei que se encargaba de recaudar los donativos. Además, dispuso de un cuerpo de somatenes.


title: Lloá

text: Aportó numerosos voluntarios al bando carlista en la Primera Guerra Carlista; algunos de ellos fueron después deportados a Cuba. Durante la Segunda Guerra Carlista la población se decantó por el bando liberal.


title: Lloá

text: El escudo de Lloá se define con el siguiente blasón:


title: Lloá

text: Fue aprobado el 18 de noviembre de 1987


title: Lloá

text: La iglesia parroquial está dedicada a San Miguel. De estilo neoclásico, su construcción se inició en 1777. Es un edificio de tres naves con coro, cimborrio y campanario adosado. La fachada está decorada con una imagen del santo realizada en 1947 por D. José Sabaté. De la iglesia primitiva, construida en 1558, quedan restos de una capilla que se encuentra incorporada al edificio del Ayuntamiento.


title: Lloá

text: En la zona de Basseta Roja, a unos dos kilómetros del núcleo del pueblo, se encuentran unas cuevas, conocidas como de "Rogerals". En ellas se han encontrado restos que demuestran la existencia de un importante poblado prehistórico.


title: Lloá

text: Dichas cuevas son en realidad abrigos naturales formados por la erosión de las areniscas rojizas del periodo triásico que afloran de forma espectacular en la zona centro-occidental del municipio, entre las típicas pizarras o "llicorell" i las calizas blanco-azuladas que constituyen la parte occidental de la Sierra de La Figuera.


title: Lloá

text: Celebra su fiesta mayor el primer fin de semana de agosto, coincidiendo con la celebración de Santo Domingo de Guzmán.


title: Lloá

text: La base económica del municipio es la agricultura, predominando la viña. Otros cultivos de secano destacables son los olivos y almendros. Dispone de una cooperativa agrícola desde 1930 se encarga de distribuir los productos. Los vinos de la población están bajo la denominación de origen calificada Priorato.


title: All-Star Game de la NBA 2007

text: El All-Star Weekend de la NBA del 2007 se disputó en la ciudad de Las Vegas durante el fin de semana del 16 al 18 de febrero de 2007.


title: All-Star Game de la NBA 2007

text: El viernes se disputó el partido de los Rookies y los Sophomores con victoria para estos últimos.


title: All-Star Game de la NBA 2007

text: El sábado se disputaron los concurso de habilidades, mates y triples así como el Shooting Stars. El domingo se disputó el partido de las estrellas entre el Este y el Oeste con victoria también para estos últimos.


title: Marsá

text: Marsá (oficialmente en catalán "Marçà") es un municipio español de la comarca de El Priorato, en la provincia de Tarragona.


title: Marsá

text: Se cree que el origen del municipio está en una antigua alquería árabe. Aparece citado en documentos de 1153. En 1174, el Alfonso el Casto, rey de Aragón y conde de Barcelona, nombró feudatario del castillo de Marsá a Guillem de Castellvell. En 1240 el castillo quedó en manos de Alamanda, esposa de Guillermo de Entenza por lo que pasó a formar parte de los feudos de la baronía de Entenza. En 1324, Jaime II de Aragón entregó el castillo a Ramón Berenguer con lo que quedó integrado en el Condado de Prades.


title: Marsá

text: El guerrillero Carrasclet residió un tiempo en esta población ya que su esposa era hija del municipio.


title: Marsá

text: El escudo de Marsá se define con el siguiente blasón:


title: Marsá

text: Fue aprobado el 31 de enero de 1983.


title: Marsá

text: La iglesia parroquial está dedicada a Santa María. Es del siglo XVIII y de estilo neoclásico aunque con algunos elementos barrocos. Tiene cimborrio en la zona del crucero y coro. El campanario fue construido en 1930 y cuenta con cuatro relojes. No quedan restos de los retablos originales de madera que fueron quemados en 1936.


title: Marsá

text: En las afueras de la población se encuentra una antigua casa señorial conocida como "Cal Montagut". Es un edificio del siglo XVIII con una portalada coronada por un escudo de piedra.


title: Marsá

text: Quedan muy pocos restos del antiguo convento de Sant Marçal. Fue fundado en 1611 y abandonado en diversas ocasiones hasta el abandono definitivo en 1835. En 1838 fue asaltado por las tropas carlistas y algunas de sus piedras se utilizaron para reparar casas del pueblo. Sólo queda en pie un fragmento de la portalada.


title: Marsá

text: La fiesta mayor de Marsá se celebra el 15 de agosto. La fiesta de invierno está dedicada a la patrona del pueblo, la "Mare de Déu de les Malalties", y tiene lugar el 27 de diciembre.


title: Marsá

text: La principal actividad económica es la agricultura de secano. Destacan los cultivos de viña, olivos, avellanos y almendros. Desde 1913 el municipio cuenta con una cooperativa agrícola que comercializa los vinos producidos bajo la denominación de origen Montsant.


title: Margalef de Montsant

text: Margalef de Montsant (oficialmente en catalán "Margalef") es un municipio español de la comarca catalana de El Priorato, en la provincia de Tarragona.


title: Margalef de Montsant

text: La iglesia parroquial está dedicada a san Miguel. Se trata de un edificio del de estilo neoclásico. Es de tres naves y coro y su campanario está integrado. Quedan algunos restos de las primitivas pinturas murales que fueron destruidas en 1936. Cerca de la iglesia, en la zona conocida como "del Perxe", se encuentran las casas más antiguas del municipio, como Ca Calbet de 1570.


title: Margalef de Montsant

text: En las afueras se encuentra la ermita de San Salvador, de una nave y coro. El edificio original del fue reconstruido después de ser incendiado en 1936.


title: Margalef de Montsant

text: Margalef celebra su fiesta mayor el 29 de septiembre, festividad de san Miguel. Las fiestas mayores de verano se celebran por las fechas del 6 de agosto, festividad de san Salvador.


title: Margalef de Montsant

text: En los últimos años, destaca la gran cantidad de afluencia de escaladores al pueblo por las vías de escalada situadas en las afueras del municipio.


title: Margalef de Montsant

text: La principal actividad económica es la agricultura, destacando los cultivos de olivos y almendros. Cuenta con una cooperativa agrícola desde 1952 encargada de la comercialización de los productos.


title: El Masroig

text: Masroig (oficialmente en catalán "El Masroig") es un municipio español de la comarca catalana de El Priorato (provincia de Tarragona).


title: El Masroig

text: Se cree que el origen del pueblo está en una antigua casa árabe, pero no se tienen noticias documentales del lugar hasta el siglo XIII. En 1309 fue comprado por Guillem d'Entença, con lo que pasó a formar parte de la baronía de Entenza primero y del condado de Prades después. Parte del actual municipio perteneció a la cartuja de Escaladei.


title: El Masroig

text: La iglesia parroquial está dedicada a san Bartolomé. Es del siglo XVIII y de estilo neoclásico. Es de nave única, con planta de cruz y un gran cimborrio. No dispone de campanario que está sustituido por una espadaña. Contenía unos retablos que fueron quemados en 1936.


title: El Masroig

text: En las afueras se encuentra la ermita de la Virgen de las Pinyeres. Quedan pocos restos de la construcción románica original que fue reconstruida en el siglo XVIII. La talla de la Virgen, policromada y del siglo XVII, se conserva en la iglesia del pueblo mientras que en la ermita se puede ver una copia.


title: El Masroig

text: El Masroig celebra su fiesta mayor el 24 de agosto. La fiesta mayor de invierno tiene lugar el sábado más cercano al día de San Sebastián (20 de enero).


title: El Masroig

text: El municipio, que tiene una superficie de 15,79 km², cuenta según el padrón municipal para del INE con habitantes y una densidad de  hab./km².


title: El Masroig

text: Entre 1842 y 1857 y el anterior, aparece este municipio porque se segrega del municipio Garcia.


title: El Masroig

text: Hasta 1981 se denominaba Masroig.


title: El Masroig

text: La principal actividad económica del municipio es la agricultura, destacando el cultivo de viñas, olivos y almendros. Cuenta con cooperativa agrícola desde 1917 que se encarga de distribuir los productos bajo la denominación de origen Ciurana.


title: El Masroig

text: El concepto de deuda viva contempla sólo las deudas con cajas y bancos relativas a créditos financieros, valores de renta fija y préstamos o créditos transferidos a terceros, excluyéndose, por tanto, la deuda comercial.


title: El Masroig

text: La deuda viva municipal por habitante en 2014 ascendía a 71,16 €.


title: Nell Gwyn

text: Nell Gwyn (o Gwynn o Gwynne), nacida Eleanor, (2 de febrero de 1650-14 de noviembre de 1687), fue una de las primeras actrices inglesas que obtuvo reconocimiento público, y fue amante durante muchos años del rey Carlos II. Samuel Pepys la llamó "pretty, witty Nell" («bella e ingeniosa Nell»). Personificó el espíritu de la Restauración inglesa, llegando a ser considerada una heroína popular, con una historia que recuerda a la de Cenicienta. Elizabeth Howe, en "The First English Actresses", dice que era «la más famosa actriz de la Restauración, poseedora de un extraordinario talento cómico» Nell tuvo dos hijos de Carlos: Charles Beauclerk, primer conde de Burford, más tarde duque de St Albans (1670-1726) y James Beauclerk (1671-1680).


title: Nell Gwyn

text: Se sabe poco de sus primeros años. Parece que su madre era una mujer de clase baja, llamada Helena (o quizás Eleanor) Gwyn, nacida Smith, y su padre Thomas Gwyn, un capitán del ejército realista durante la Guerra civil inglesa. Tres ciudades se disputan ser el lugar de nacimiento de Nell Gwyn: Hereford, Londres (en particular Covent Garden), y Oxford. Su infancia transcurrió en los bajos fondos de Londres, dándose como posible que actuara como una niña prostituta.


title: Nell Gwyn

text: Después de la reapertura de los teatros en 1660, los King's Company, comandada por Thomas Killigrew, abrió un nuevo teatro, el Teatro en la calle Bridges (más tarde reconstruido y rebautizado como Teatro Real de Drury Lane). Mary Meggs, una antigua prostituta conocida de Madam Gwyn, obtuvo licencia para vender naranjas, limones, fruta, dulces y otras chucherías en el teatro. Mary Meggs contrató a Nell y a su hermana mayor, Rose como «naranjeras», para vender las pequeñas naranjas dulces al público dentro del teatro. Algunas fuentes indican que es posible que Gwyn se prostituyera durante su tiempo de naranjera.


title: Nell Gwyn

text: Gwyn empezó como actriz en la calle Bridges cuando tenía catorce años. Atrajo la atención de Killigre con su belleza, una voz clara y fuerte y un ingenio vivaz. Gwyn fue analfabeta toda su vida, lo que complicaba la memorización de sus papeles. Aprendió el oficio de uno de los mejores actores de la época, Charles Hart, y a bailar la enseñó otro, John Lacy. Su primera aparición sobre el escenario fue en marzo de 1665, en el drama heroico de Dryden titulado "El emperador indio", en el papel de Cydaria, hija de Montezuma y el interés amoroso de Cortés.


title: Nell Gwyn

text: Pero su género no era el drama, sino la comedia de la Restauración, en la que triunfó. En mayo de 1665, apareció en la comedia de James Howard titulada "Todos confundidos, o la Pareja Loca". Fue la primera de sus muchas apariciones en las que Gwyn y Charles Hart interpretaban una "alegre pareja", una forma que sería un tema frecuente en las comedias de la restauración. Una pareja alegre, en sentido amplio, es una pareja de amantes, antagonistas e ingeniosos, él generalmente un libertino que tiene miedo a quedar atrapado en el matrimonio y ella fingiendo hacer lo mismo para mantener a distancia a su amante. Howe considera que el éxito de este tipo de tema se debe en exclusiva al "talento y popularidad de una sola actriz, Nell Gwyn".


title: Nell Gwyn

text: La gran plaga de Londres cerró el teatro desde el verano boreal de 1665 hasta el otoño boreal de 1666. Nell y su madre marcharon a Oxford, siguiendo al rey y su corte. Las actrices de la compañía obtuvieron el honor de llevar la librea del rey a principios de este exilio, proclamando así que eran criados oficiales del rey.


title: Nell Gwyn

text: Después de la reapertura de los teatros, Gwyn y Hart reiteraron su interpretación de la alegre pareja en toda una serie de obras, entre ellas la más exitosa, "Amor secreto, o la reina doncella". Esta obra, una tragicomedia escrita por el dramaturgo de la casa, John Dryden, se interpretó en marzo de 1667. Muchas comedias de la época, como "La reina doncella", incluían papeles con calzones, en los que las actrices aparecían travestidas de hombres. En 1667 parece que Nell Gwyn se hizo amante de Charles Sackville, sexto conde de Dorset, por entonces titulado Lord Buckhurst, típico disoluto libertino ingenioso, cultivado y encantador.Se supone que ella atrajo su atención durante una interpretación en abril de "Todos confundidos, o la Pareja Loca". A finales de ese mes, Gwyn y Buckhurst se marcharon a Epsom, acompañados por Charles Sedley. Nell Gwyn estaba actuando nuevamente a finales de agosto, y su breve relación con Buckhurst había acabado.


title: Nell Gwyn

text: A finales de 1667, George Villiers, Segundo Duque de Buckingham, asumió el papel de contactar con Gwyn para sustituir como amante del rey a Barbara Palmer, Primera Duquesa de Cleveland. El plan falló, al parecer por las aspiraciones económicas de Gwyn, que pedía 500 libras al año. La relación entre el rey y Gwyn comenzó en abril de 1668. Habiendo sido previamente amante de Charles Hart y Charles Sackville, Nell en bromas llamaba al rey «su Carlos Tercero». Para el verano boreal de 1668, su relación era bien conocida, pero había pocas razones para creer que durase mucho. Ella siguió actuando, creciendo su popularidad y animando a los dramaturgos a escribir papeles específicos para ella. No obstante, conforme su vínculo con el rey se hacía más fuerte, su carrera interpretativa se iba ralentizando, y no consta que interpretara ningún papel entre enero y junio de 1669, cuando fue Valeria en la muy exitosa tragedia de Dryden "Amor tiránico".


title: Nell Gwyn

text: El rey Carlos II tuvo un considerable número de amantes a lo largo de toda su vida, tanto relaciones cortas como largos compromisos, y una esposa, la reina consorte Catalina de Braganza. Durante los primeros años de relación entre Gwyn y Carlos, pocas amantes rivalizaron con ella. Nell dio a luz a su primer hijo, Carlos, el 8 de mayo de 1670. Era el séptimo hijo del rey, de cinco amantes diferentes.


title: Nell Gwyn

text: Amante del rey fue Luisa de Kérouaille, dama francesa totalmente opuesta a Nell, quien la llamaba "Squintbella" por su apariencia y la «Almohada del llanto» por su tendencia a sollozar. Su relación no era estrictamente de oponentes, ya que a veces tomaban el té juntas y jugaban a las cartas, por ejemplo.


title: Nell Gwyn

text: Gwyn regresó a los escenarios a finales de 1670, algo extraordinario para una amante real que había tenido un hijo. Su regreso fue con la obra de Dryden "La Conquista de Granada", un drama épico en dos partes, producido en diciembre de 1670 y enero de 1671. Pudo haber sido su última obra; 1671 fue casi seguro su última temporada. La carrera teatral de Nell Gwyn se desarrolló a lo largo de siete años y acabó cuando tenía 21 años.


title: Nell Gwyn

text: En febrero de 1671, Nell se trasladó a una casa en Pall Mall, Londres, propiedad de la corona, donde vivió el resto de su vida. En 1676 Gwyn recibió la propiedad, que permanecería en su familia hasta 1693. Nell dio a luz a un segundo hijo del rey, Jacobo, el 25 de diciembre de 1671. Enviado a estudiar a París a los seis años, moriría allí en 1681. Las vida de este niño en París y la causa de su muerte se desconocen. Al hijo mayor se le concedió el Condado de Burford. El rey concedió a Nell y a su hijo Burford House, al borde del Home Park en Windsor. Ella vivía allí cuando el rey estaba en el castillo de Windsor.


title: Nell Gwyn

text: Además de esas propiedades, Nell tuvo una residencia de verano. El rey Carlos murió el 6 de febrero de 1685. Jacobo II, obedeciendo la petición de su hermano en su lecho de muerte —«No dejes que la pobre Nelly pase hambre»—, con el tiempo pagó la mayor parte de las deudas de Gwyn y le dio una pensión de 1.500 libras al año. Jacobo presionó para que ella y su hijo se convirtieran al catolicismo.


title: Nell Gwyn

text: En marzo de 1687, Gwyn sufrió un ataque que la dejó paralizada de un lado. En mayo, un segundo ataque la confinó en su cama de Pall Mall; hizo testamento el 9 de julio. Nell Gwyn murió el 14 de noviembre de 1687, a las diez de la noche, menos de tres años después de la muerte del Rey, a los 37 años.


title: Nell Gwyn

text: Fue enterrada en la Iglesia de St Martin-in-the-Fields, en la esquina de Trafalgar Square, Londres.


title: Nell Gwyn

text: Aunque analfabeta, su ingenio le granjeó la amistad de John Dryden y Aphra Behn. Además, fue una de las pocas amantes reales que se granjeó la simpatía del pueblo. Cuando murió, todo Londres asistió a su funeral y su oración fúnebre fue pronunciada por un vicario que después llegó a ser Arzobispo de Canterbury. Cabe aclarar que tal muestra de afecto fue desinteresada, pues Carlos II había muerto dos años antes.


title: Heinrich Vogeler

text: Heinrich Vogeler (Bremen, 12 de diciembre de 1872 - Kolchos Budjonny, cerca de Karaganda, Kazajistán, 14 de junio de 1942) fue un polifacético artista alemán (pintor, arquitecto, escritor, pedagogo, etc.) identificado principalmente con el Modernismo.


title: Heinrich Vogeler

text: Hijo de un comerciante y una campesina, Heinrich fue el segundo en una familia numerosa de clase media de Bremen. Tras convencer a su padre, estudió en la Academia de Arte de Düsseldor. La muerte de su padre y el reparto de su herencia le permitió construir según cánones de un floreciente art nouveau la mansión y jardines de la "Barkenhoff", tras unirse en 1894 a la colonia de artistas de Worpswede.


title: Heinrich Vogeler

text: Entre 1904 y 1905 Vogeler diseñó la nueva "Cámara de Oro" (salón municipal) del Ayuntamiento de Bremen. En 1907 amplió la "Barkenhoff" y diseñó la estación ferroviaria de Worpswede (hoy un restaurante decorado con muebles y objetos diseñados por él). En el mismo año Vogeler fue cofundador de la Werkbund alemana.


title: Heinrich Vogeler

text: En 1914 se alistó como voluntario en la Primera Guerra Mundial. El resultado fue un compromiso de ideología pacifista radical y un giro artístico hacia el expresionismo. De regreso en Worpswede, desarrolló, entre otros proyectos artístico-sociales un jardín de infancia solidario en la "Barkenhoff".


title: Heinrich Vogeler

text: En 1923 hizo su primer viaje a la Unión Soviética en compañía de la que sería su segunda esposa, la polaca Sonja Marchlewska, hija del fundador de Socorro Rojo Internacional, organismo para el que Vogeler trabajó con asiduidad. Tras las elecciones al Reichstag, el 5 de marzo de 1933, y el triunfo arrollador del partido nazi, Vogeler, que era un idealista utópico y políticamente se consideraba socialista, se vio obligado a emigrar. Murió en la URSS, en el verano de 1942, en el hospital de Budenny en la región de Karaganda.


title: Heinrich Vogeler

text: En alemán:


title: Mark McGwire

text: Mark David McGwire (Pomona, California, 1 de octubre de 1963) apodado "Big Mac" es un jugador retirado de béisbol estadounidense, logró su primer éxito en los Juegos Olímpicos celebrados en Los Ángeles en 1984 (en los que consiguió la medalla de plata con la selección de su país).


title: Mark McGwire

text: Jugó en las Ligas Menores hasta 1987, cuando fue seleccionado en el draft de las Grandes Ligas por los Oakland Athletics, donde sería compañero de José Canseco. Ese mismo año fue elegido Novato del Año, gracias en buena parte a los 49 jonrones que consiguió durante la temporada. Actualmente sirve como entrenador de banca para San Diego Padres de Major League Baseball (MLB). Como primera base su carrera se extendió desde 1986 al 2001 mientras jugaba con los Oakland Athletics y con St. Louis Cardinals. Por su calidad llamó la atención en 1987 como novato con los Athletics donde dio 33 jonrones antes del Juego de Estrellas, siendo uno de los líderes en las ligas mayores en jonrones ese año con 49, siendo un récord para su temporada de novato. Apareció en seis juegos de Estrellas de 1987 a 1992 teniendo después una breve declinación en su carrera relacionado con lesiones. Otra racha de seis juegos de Estrellas consecutivos aparecieron entre 1995 al 2001. Cada temporada de 1996 a 1999, fue otra vez el líder de las ligas mayores en jonrones.


title: Mark McGwire

text: En 1998, protagonizó uno de los récords más celebrados en la historia de las Grandes Ligas de este deporte al conseguir en una misma temporada 70 home runs, con lo cual rompía el récord de Roger Maris de 61 jonrones en la campaña de 1961 vistiendo la franela de St Louis Cardinals. Pero tres años después Barry Bonds rompería ese récord de jonrones con 73, récord que persiste hasta el momento actual. McGwire también fue líder en la liga en carreras impulsadas, dos veces en bases por bolas y con porcentaje en base, y cuatro bases en el porcentaje de slugging. Las lesiones lo afectaron en forma importante en la temporada 2000 y 2001 antes de que estos factores lo hicieran retirarse. Finalizó con 583 jonrones, ocupando el quinto en la lista de todos los tiempos en el momento de su retiro.


title: Mark McGwire

text: El señor McGwire conectó 583 jonrones en solo 6187 turnos, gracias a lo cual posee una frecuencia jonronera de 10,61 turnos por cada jonrón, lo que lo ubica como el mejor de la historia en ese aspecto. (Babe Ruth es segundocon 11.76). Tuvo la distinción de ser el jugador que llegó más rápidamente a los 500 jonrones, en solo 5 487 veces al bat. Es tan alta esa frecuencia, que si McGwire hubiese agotado los turnos de Barry Bonds (9847 turnos), la proyección sería de haber conectado 928 jonrones.


title: Mark McGwire

text: En 1989 ganó el título de las World Series con Oakland y un año más tarde se convirtió en el primer jugador que lograba más de 30 home runs en cada una de sus cuatro primeras campañas como profesional. En 1993 y en 1994 las lesiones mermaron mucho su rendimiento pero, pese a ello, en 1996 superó la cifra de 300 home runs. Hasta ese momento, cuando llevaba 10 años como profesional, había disputado ocho partidos de las estrellas y conseguido 50 home runs en 390 turnos al bate, mejorando una legendaria marca de Babe Ruth.


title: Mark McGwire

text: En el año 2010, justo antes de empezar su cargo como "hitting coach" de los Cardinals, McGwire confesó haber consumido esteroides durante los años 90, como una solución a los continuos problemas de salud que lo aquejaron durante esa época. Sin embargo, más allá de haber confesado se cree que es una medida para influir en su posterior nominación al salón de la fama.


title: Mark McGwire

text: En 1997 fue adquirido por los St. Louis Cardinals y en 1998 logró la hazaña más notable de su carrera: bateó el récord de home runs conseguidos en una sola temporada al anotar 70, tras una dura competencia con el dominicano Sammy Sosa. El anterior récord estaba en poder de Roger Maris (con 61) y databa de 1961.


title: Mark McGwire

text: Sin embargo, después de lograr el récord, reconoció haber consumido esteroides anabolizantes, sustancia prohibida por el Comité Olímpico Internacional (COI), pero que no se controlaba en la época por las Grandes Ligas de Béisbol. Finalizada la temporada de 2001 (en la que su récord de home runs en un año fue superado por Barry Bonds) decidió poner fin a su carrera.


title: Mark McGwire

text: Como curiosidad, cabe mencionar que McGwire aparece en la serie de dibujos animados Los Simpson, en concreto en el capítulo titulado Brother's Little Helper de la . También aparece brevemente en el episodio "Up the Down Steroid" de la serie South Park donde se satiriza su confeso uso de esteroides.


title: Mark McGwire

text: McGwire nació en Pomona, California. Su padre era dentista. Asistió al Damien High School en La Verne, California, donde jugaba béisbol, golf y basquetbol. Jugó béisbol en the University of Southern California (donde fue compañero de Randy Johnson) bajo las órdenes del entrenador Rod Dedeaux.


title: Mark McGwire

text: Después de tres años en Southern California y de haber participado en 1984 en el equipo Olímpico de béisbol de los Estados Unidos, fue seleccionado por los Athletics en el décimo draf de Béisbol de las Ligas Mayores en 1984. En un corto entrenamiento, McGwire debutó en las ligas mayores en agosto de 1986, dando tres jonrones y nueve carreras impulsadas en 18 juegos.


title: Mark McGwire

text: Teniendo su estatus de novato en 1987, McGwire fue el centro de atención en el béisbol, por sus jonrones. Dio cuatro en el mes de abril, pero siguiendo en mayo con 15 y otros nueve en junio. Antes de la interrupción por el Juego de Estrellas, tenía 33 jonrones y era una de las estrellas de la Liga Americana en el equipo de Estrellas. El 11 de agosto, rompió el récord de Al Rosen como novato al dar su jonrón 37. Tres días después McGwire rompía el récord de 38 jonrones que tenían en conjunto Frank Robinson y Wally Berger. En septiembre, McGwire dio nueve jonrones más teniendo un promedio de bateo personal mensual de .351 con .419 en porcentaje en base y once dobles. Con 49 jonrones y dos juegos por jugarse en la temporada regular, tenía la oportunidad de dar 50 jonrones pero no jugó por el nacimiento de su primer hijo. McGwire también totalizó 118 carreras baten .289 para producir carrera, 97 carreras anotadas, 28 dobles y .618 de porcentaje de slugging y de .370 de porcentaje con hombre en base.


title: Mark McGwire

text: No solo fue el líder de jonrones en la Liga Americana en 1987, pero empató como líder en las ligas mayores con el jardinero derecho de Chicago Cubs, Andre Dawson. McGwire también fue líder en las ligas mayores en slugging, finalizando segundo en la liga Americana. (OPS 164) con un total de bases (344) tercero en carreras impulsadas y con hombres en base (.987) Fue elegido en forma unánime para novato del año y finalizó sexto para jugador más valioso en la liga Americana.


title: Mark McGwire

text: De 1988 a 1990, McGwire dio 32, 33 y 39 jonrones, respectivamente, siendo el primer beisbolista de Ligas Mayores en dar más de 30 jonrones en cada una de sus primeras cuatro temporadas. El 3 y 4 de julio de 1988, sus jonrones hicieron ganar el juego en el 16° inning de ambos juegos. En mayo de 2009, McGwire estaba empatado en el tercer lugar de todos los tiempos con Joe DiMaggio en jonrones en sus primeros dos años en las ligas mayores, detrás de Chuck Klein y Ryan Braun.


title: Mark McGwire

text: El jonrón más famoso de McGwire con los Athletics (A's) cuando dio jonrón ganador de juego en el cierre del noveno inning en el juego número 3 de la Serie Mundial, contra Los Angeles Dodgers contra el antiguo cerrador de los Athetics Jay Howell. McGwire dio la única victoria en la Serie Mundial de 1988, la cual perderían en cinco juegos. Por lo tanto, Big Mac y su miembro Bash Brother (hermano tronquero) José Canseco, jugaron una gran parte en el campeonato de 1989 cuando derrotaron a San Francisco Giants en la famosa Serie Mundial del terremoto. Trabajando en forma eficaz en su defensiva en la primera base, McGwire empezó a ser un jugar de dimensión. Fue una garantía como un buen fildeador en sus primeros años, cuando ganó un Gold Glove Award (premio de guante de oro) en 1990 el único que perdió el legendaria primera base de New York Yankees Don Mattingly quién lo ganó de 1985 a 1994. Años después su movilidad disminuyó y por lo tanto su defensiva. McGwire tuvo promedios de bateo después de su temporada de novato de .260, .231 y .235 de 1988 a 1990. En 1991 llegó a tener un promedio de bateo de .201 y 22 jonrones. El mánager Tony La Russa, le dijo al final del juego de esa temporada, que su promedio de bateo no debería de bajar de .200. Después de estos promedios de bateo bajos durante esa época de su carrera, su elevado total de bases por bolas le darían un aceptable porcentaje. De hecho, cuando daba de hit subía su OPS, solo lo justo del promedio de la liga.


title: Mark McGwire

text: McGwire durante una entrevista realizada por Sports Illustrated en 1991, fue su "peor año" de su vida, con problemas en su matrimonio que afectaron su desempeño en el campo, y que "no dejaba el peso" en la temporada. Con todo ello, McGwire se dedicó a trabajar, recibiendo terapia visual por un especialista en visión deportiva


title: Mark McGwire

text: El "new look" de McGwire fue cuando dio 42 jonrones y bateo .268 en 1992, con un promedio en OPS de 175 (el más alto de su carrera en ese rublo), participando en el derbi de jonrones en 1992 previo al Juego de Estrellas. Su desempeño impulsó a los A's al título de la Liga Americana en la División del Oeste en 1992, su cuarto en cinco temporadas. Los A's perdieron en los playoff con el que sería el campeón de la Serie Mundial, Toronto Blue Jays. Lesiones en los pies limitaron a McGwire a un total de 74 juegos en 1993 y 1994 y solo dio 9 jonrones en cada una se esas dos temporadas. Jugó solo 104 en 1995, pero sus totales proporcionales fueron impresionantes: 39 jonrones en 317 turnos al bate. En 1996 sería líder en jonrones en las ligas mayores con 52 jonrones en 423 turnos al bate. Su promedio de bateo aumentó a .312 y fue líder en ambas ligas en porcentaje de slugging y con hombres en base. El total de 363 jonrones de McGwire con los Athletics es récord de la franquicia. Fue seleccionado mediante votación uno de los nueve jugadores de la Liga Americana en los equipos de estrellas mientras jugó con los A´s, incluidas sus 6 apariciones consecutivas de 1987 a 1992, Fue uno de los cuatro jugadores en botar la pelota por el tejado del jardín izquierdo del Tiger Stadium, casa de Detroit Tigers.


title: Mark McGwire

text: McGwire tenía el 31 de julio acumulados 34 jonrones en este punto de la temporada en 1997. McGwire fue negociado de Oakland Athletics a St. Louis Cardinals, siendo el tercer miembro en jugar dos temporadas al irse de Oaklanda a St, Louis (después de La Russa y el cerrador Dennis Eckerley. Después de jugar dos tercios de la temporada en la Liga Americana, finalizó noveno en jonrones. Con 24 jonrones más dejó su huella en los Cardinals. McGwire lidereo las mayores con 58 jonrones en 1997. También terminó en el tercer lugar en promedio de slugging con .646 y cuarto en OPS con 1 039, quinto en OPS con 170, décimo en carreras producidas y noveno en bases por bolas (101). Ocupó el lugar 16 en la votación de MVP (Jugador más Valioso) de la Liga Nacional.


title: Mark McGwire

text: Este fue su último año de contrato, y se especuló que McGwire podría jugar con los Cardinals el resto de la temporada, con un largo contrato posiblemente en el Sur de California, donde el vivía. Pero McGwire firmó contrato con St. Louis y se quedó en esa ciudad. También se creyó que McGwire al encontrarse más tarde con Jim Edmonds, otro residente del Sur de California quién fue negociado a St. Louis procedente de la agencia libre, firmó un contrato con los Cardinals en el 2000.


title: Mark McGwire

text: Conforme iba progresando la temporada de 1998, estaba claro que McGwire, Ken Griffey Jr. jardinero de los Seattle Mariners y el jardinero Sammy Sosa de Chicago Cubs, todos ellos podrían romper el récord de jonrones de Roger Maris en esa temporada. La carrera por romper el récord de jonrones fue el principal atractivo en esa temporada, dado que frecuentmente había cambios en los líderes de jonrones. El 19 de agosto, Sosa dio su jonrón número 48 quedando arriba de McGwire, pero más tarde daría su jonrón 48 y 49 con lo cual recuperaría el liderato.


title: Mark McGwire

text: El 8 de septiembre de 1998, McGwire dio su jonrón 62 a un lanzamiento de Steve Trachsel pitcher de los Cubs, un batazo sobre la barda del jardín izquierdo con lo cual se rompía el récord de Roger Maris, iniciándose las masivas celebraciones en Busch Stadium casa de los Cardinals. Pero el juego fue ganado por los Cubs, y Sosa fue a felicitar personalmente a McGwire por su logro. Miembros de la familia de Maris, estaban presentes en el juego. La pelota estuvo perdida hasta que fue entregada a McGwire en una ceremonia en el campo por un trabajador del estadio quién la encontró.


title: Mark McGwire

text: Finalizó la temporada de 1998 con 70 jonrones (incluidos cinco en los últimos tres juegos), quedando cuatro jonrones arriba de Sosa quién dio 66 jonrones. Pero este récord sería roto tres temporadas más tarde, en el 2001 por Barry Bonds de San Francisco Giants, con 73 jonrones récord que permanece vigente hasta el momento actual. McGwire fue homenajeado con el premio inaugural de Babe Ruth Home Run por haber sido líder de jonrones en las Ligas Mayores. Después que tuvo el prestigio del récord de jonrones, Sammy Sosa (que tenía pocos jonrones pero más carreras impulsada y bases robadas) ganó en 1998 el premio de Jugador más Valioso de la Liga Nacional y su contribución ayudó a los Cubs a llegar a los playoffs (Postemporada). Los Cardinals terminaron en 1998 en el tercer lugar de la división central de la Liga Nacional. Mucho crédito para la carrera de jonrones de Sosa-McGwire en 1998, con los cual salvaron al béisbol, porque ambos trajeron por las noticias a jóvenes aficionados y trajeron a viejos aficionados que se había alejado con la huelga en las Ligas Mayores de Béisbol en 1994-1995.


title: Mark McGwire

text: McGwire cuidó su alto nivel de producción ofensiva de 1998 hacia 1999 mientras alcanzaba o extendía varios récords importantes. Por cuarta temporada consecutiva, fue líder en las Ligas Mayores en jonrones con 65. Fue también su cuarta temporada consecutiva con al menos 50 jonrones, extendiendo su propio récord en las Ligas Mayores. Sosa, quién tuvo 63 jonrones en 1999, otra vez perdió con McGwire. Por lo tanto ellos fueron y han sido los únicos jugadores en la historia de las Ligas Mayores en dar 60 o más jonrones en temporadas consecutivas. También tiene un récord de 1998 a 1999 de jonrones en un período de dos temporadas con 135. Por lo tanto, es dueño del registro más alto de jonrones en cuatro temporadas con 245 de 1996 a 1999. En ese año, fue líder de carreras en la Liga Nacional con 147 teniendo solo 145 hits, el más alto productor de carreras para una temporada en la historia del béisbol. Estadísticamente en el 2000 y 2001, los números de McGwire empezaron a declinar previos a los años en que empezó a tener lesiones (32 jonrones en 89 juegos y 29 jonrones en 97 juegos, respectivamente. Se retiró después de la temporada 2001.


title: Mark McGwire

text: Después de finalizar su carrera como jugador activo, McGwire demostró habilidad para entrenador, (entrenador) asistiendo personalmente a jugadores como Matt Holliday, Bobby Crosby y Skip Shumaker antes de aceptar un roll oficial como entrenador de bateo con un equipo de Ligas Mayores. El 26 de octubre de 2009, Tony La Russa, mánager de los Cardinals, confirmó a McGwire como el quinto entrenador de bateo en el club, reem´plazando a Hal McRae. McGwire recibió una ovación de pie previo al juego inaugural de los Cardinals el 12 de abril de 2010. En sus tres temporadas como entrenador de bateo de los Cardinals, tuvieron una prolífica ofensiva que los hicieron líderes de la Liga Nacional en porcentaje con hombres embasados y fueron segundos en carreras.


title: Mark McGwire

text: En noviembre del 2012, McGwire rechazó una extensión de contrato para regresar como entrenador de bateo con los Cardinals hasta la temporada 2013. Pero el aceptó un ofrecimiento para la misma posición con Los Angeles Dodgers, para estar más cerca de su esposa y sus cinco niños.


title: Mark McGwire

text: El 11 de junio de 2013, McGwire fue expulsado por primera vez como entrenador durante una pelea en la banca contra Arizona Diamondback (Coralillos o serpientes). Fue suspendido por dos juegos que iniciaron al día siguiente.


title: Mark McGwire

text: El 2 de diciembre de 2015, fue nombrado el nuevo entrenador de banca para San Diego Padres.


title: Mark McGwire

text: Probablemente es mejor conocido como uno de los mejores bateadores de esta era. McGwire finalzó su carrera con 583 jonrones, siendo el quinto en la historia cuando se retiró. Cuando dio su jonrón 500 en su carrera en 1999, en 5 487 en su carrera, siendo las veces al bat más bajo en la historia de las Ligas Mayores. Fue líder en las Ligas Mayores en jonrones en cinco temporadas diferentes, incluida la de 1987 y cada temporada desde 1996 a 1999., siendo el más alto en cuatro temporadas en jonrones en la historia de las Ligas Mayores. En cada una de estas cuatro temporadas, rebasó los 50 jonrones, siendo el primer jugador en hacerlo. Fue también el primer jugador en dar 49 o más jonrones en cinco ocasiones incluida su temporada de novato del año en 1987. Con un promedio en su carrera en casa de 10.6 veces al bat, fue líder en la historia de las Ligas Mayores por la frecuencia de dar jonrones.