title: Iglesia Metodista Episcopal

text: Si en un principio, el Metodismo fue un movimiento contracultural, antielitista y abolicionista, apelando especialmente a afroamericanos y a mujeres, poco después parecía cada día más conservador. Mientras que los críticos se burlaban de ellos como fanáticos, la Iglesia Metodista Episcopal continuó creciendo, especialmente durante el Segundo Gran Despertar y el concepto de "avivamiento cristiano", que dejó su huella en la cultura estadounidense. Con el crecimiento de la Iglesia fue mayor su institucionalización y respetabilidad, y fue perdiendo su vitalidad y compromiso con las enseñanzas wesleyanas. En el Sur de Estados Unidos, los líderes de la iglesia metodista no supieron condenar la práctica de la esclavitud de manera creíble. Por eso surgieron un buen número de iglesias negras que contrarestaron el influjo de la MEC. Nacen así la Iglesia Episcopal Metodista Africana o la Iglesia Episcopal Metodista Africana Sion. Incluso llegó a existir una Iglesia Metodista Episcopal del Sur. Sin embargo, impulsos como el Movimiento de Santidad hicieron que el metodismo impulsara su renovación y regresaran un gran número de grupos disidentes.


title: Iglesia Metodista Episcopal

text: Muchas fueron las divisiones y fusiones que se produjeron a lo largo de la historia en el seno de la Iglesia Metodista Episcopal. Resumiendo, podíamos señalar:


title: Iglesia Metodista Episcopal

text: 1767: Philip William Otterbein y Martin Boehm extienden el evangelismo entre los inmigrantes de habla alemana para formar la Iglesia Metodista United Brethren en Cristo. En 1968 se fusionó para formar la Iglesia metodista unida.


title: Iglesia Metodista Episcopal

text: 1784: En Baltimore, Wesley ordena a Francis Asbury como obispo y a Thomas Coke como superintendente el 1 de septiembre. Con la Conferencia de Navidad de Baltimore nace la Iglesia Metodista Episcopal.


title: Iglesia Metodista Episcopal

text: 1793: James O'Kelly crea la Iglesia Metodista Republicana, más tarde llamada simplemente Iglesia Cristiana o Conexión Cristiana, y a través de sucesivas fusiones se convirtió en la Iglesia unida de Cristo en 1957.


title: Iglesia Metodista Episcopal

text: 1800: Jacob Albright crea la Asociación Evangélica Metodista para fieles de habla alemana.


title: Iglesia Metodista Episcopal

text: 1813: Plinio Brett y Elijah Bailey promueven en Massachusetts y Vermont la reforma de la Iglesia Metodista. Su grupo se fusionó en 1952 con la Iglesia de Cristo en Unión Cristiana.


title: Iglesia Metodista Episcopal

text: 1816: Richard Allen crea la Iglesia Episcopal Metodista Africana en Filadelfia.


title: Iglesia Metodista Episcopal

text: 1820: La Iglesia Episcopal Metodista Africana Sion fue creada en Nueva York.


title: Iglesia Metodista Episcopal

text: 1828: En Canadá nace una nueva Iglesia Metodista canadiense.


title: Iglesia Metodista Episcopal

text: 1828: Nace la Iglesia Metodista Protestante, liderada por Nicolas Snethen, que antes había argumentado en contra de la línea de O'Kelly. En 1939, se fusionó con la Iglesia unida de Cristo.


title: Iglesia Metodista Episcopal

text: 1843: Se crea la Iglesia Wesleyana Metodista. En 1968, se une a otras para formar la Iglesia Wesleyana.


title: Iglesia Metodista Episcopal

text: 1844: Nace la Iglesia Metodista Episcopal del Sur. Durante la Guerra de Secesión, adoptó el nombre de "Iglesia Metodista Episcopal de los Estados Confederados de América". En 1939, se fusionó con la Iglesia Metodista Episcopal.


title: Iglesia Metodista Episcopal

text: 1860: Nace la Iglesia Metodista Libre, organizada por Benjamin Titus Roberts y otros.


title: Iglesia Metodista Episcopal

text: 1870: Nace la "Iglesia Metodista Episcopal de Color", organizada por la Iglesia Metodista Episcopal del Sur, para atraer a fieles afroamericanos al metodismo. Más tarde cambió su nombre a Iglesia Metodista Episcopal Cristiana.


title: Iglesia Metodista Episcopal

text: 1895: Phineas F. Bresee crea la Iglesia del Nazareno.


title: Iglesia Metodista Episcopal

text: 1895: El Fuego Bautizados a la Santidad de la Iglesia.


title: Iglesia Metodista Episcopal

text: 1897: Pentecostal de la Santidad de la Iglesia de Carolina del Norte. Se fusionó con el Fuego Bautizados a la Santidad de la Iglesia en 1911 y formaron lo que hoy es conocido como el International Pentecostal de la Santidad de la Iglesia.


title: Iglesia Metodista Episcopal

text: 1897: El Peregrino de la Santidad de la Iglesia se organizó.


title: Iglesia Metodista Episcopal

text: 1939: La Iglesia Metodista Episcopal, la Iglesia Metodista Episcopal del Sur y la Iglesia Metodista Protestante se fusionaron para formar La Iglesia Metodista.


title: Iglesia Metodista Episcopal

text: 1946: La Iglesia Evangélica (Albright Evangélico de la Asociación) y Otterbein del patrimonio en la Iglesia de los Estados Hermanos en Cristo se fusionaron para formar el Iglesia Evangélica de los Hermanos Unidos.


title: Iglesia Metodista Episcopal

text: 1968: La Iglesia Evangélica de los Hermanos Unidos y la Iglesia Metodista se fusionaron para formar la Iglesia metodista unida.


title: Bengt Jönsson

text: Bengt Jönsson (principios de la década de 1390 - 1449 o 1450). Regente de Suecia en 1448. Fue también "lagman" y miembro del consejo del reino. Pertenecía a la familia que después tomaría el nombre de Oxenstierna.


title: Bengt Jönsson

text: En 1436 ingresó al consejo del reino, y en 1439 comenzó a fungir como "lagman" en la provincia de Uppland. En 1441, durante la coronación del rey Cristóbal obtuvo la dignidad de caballero. A la muerte del rey en 1448 fue designado, junto con su hermano Nils, para ocupar la regencia hasta que se eligiera nuevo monarca. Sólo gobernó de enero a junio de ese año. La elección favoreció a Carlos Knutsson y desde el principio el reinado de éste contaría con la oposición de los Oxenstierna. El rey intentó limitar el campo de acción política de Bengt y a sus seguidores, quienes se inclinaron hacia el restablecimiento de una unión con Dinamarca, favoreciendo a la monarquía danesa.


title: Bengt Jönsson

text: Bengt murió alrededor de 1450; su hijo, Jöns Bengtsson, lograría expulsar a Carlos Knutsson del trono.


title: Rafael González Martínez

text: Rafael González Martínez (Burgos, 1910-Barcelona, 27 de febrero de 1995) fue un periodista y guionista de historietas de la Editorial Bruguera, de la que también fue director artístico y coordinador de su departamento de tebeos, durante el surgimiento de la denominada Escuela Bruguera.


title: Rafael González Martínez

text: Es tío del escritor y periodista Francisco González Ledesma, padre de Enric González.


title: Rafael González Martínez

text: Periodista en diarios como "La Noche" o "La Vanguardia", durante la Guerra Civil hubo de exiliarse en Francia. Volvió a su país para trabajar de carbonero y escritor de novelas de a duro.


title: Rafael González Martínez

text: En 1946 entró en la Editorial Bruguera, donde escribió guiones para series como "El Inspector Dan de la Patrulla Volante" y "El reporter Tribulete, que en todas partes se mete". Sería, sobre todo, el director editorial de la misma hasta 1978.


title: Unión Monetaria Latina

text: La Unión Monetaria Latina (UML) fue creada en el siglo XIX en un intento por unificar varias divisas europeas en una sola moneda que pudiera ser utilizada en todos los Estados miembros, en una época en la que la mayoría de las monedas nacionales estaban aún compuestas de oro y plata. Se estableció en 1865 y se disolvió en 1927.


title: Unión Monetaria Latina

text: El 23 de diciembre de 1865; Francia, Bélgica, Italia y Suiza suscribieron un acuerdo en el que se comprometieron a cambiar sus divisas nacionales a un estándar de 4,5 gramos de plata o 0,290322 de oro (una relación oro/plata de 1:15,5) y hacerlas libremente intercambiables. Más tarde se uniría Grecia en 1868. Ese mismo año, España adoptó ese estándar para su moneda local, mediante un convenio bilateral con la UML. También en 1889 adoptarían el mismo estándar San Marino, Rumanía y Austria-Hungría por sus acuerdos bilaterales con la unión, así como Bulgaria, Venezuela, Serbia y Montenegro, de forma unilateral (sin incorporarse formalmente a la unión). Las Indias Occidentales Danesas también adoptaron el mismo estándar en 1904, pero no se incorporarían a la UML, de manera oficial.


title: Unión Monetaria Latina

text: Debido a las fluctuaciones del oro y la plata y a las turbulencias políticas de inicios del siglo XX, la unión monetaria acabó siendo dejada de lado en los años 20, hasta disolverse formalmente en 1927. Las monedas de 0.50, 1 y 2 seguirían circulando en Suiza y Venezuela hasta su reemplazo por Cuproniquel en 1967.


title: Unión Monetaria Latina

text: Aún se emiten monedas de oro en Italia y San Marino usando los mismos estándares y valuadas en euros.


title: William Miller (predicador)

text: William Miller (1782-1849) fue un predicador laico bautista, militar, campesino y jefe cívico local en Low Hampton, en el este de Nueva York. Estudiante de la historia y la profecía bíblica, a partir de sus estudios comenzó a predicar en 1831 el inminente segundo advenimiento de Cristo.


title: William Miller (predicador)

text: Es considerado como el fundador del Movimiento millerita y del Movimiento Adventista, de los años 1830 y 1840 en Norteamérica. Entre sus descendientes espirituales directos existen varias denominaciones, incluyendo la Iglesia Adventista del Séptimo Día, la Iglesia de Dios (Séptimo día) y movimientos posteriores que se fundaron con la inspiración directa del énfasis de Miller en la profecía bíblica, incluyendo el Movimiento de Estudiantes de la Biblia (Testigos de Jehová).


title: William Miller (predicador)

text: William Miller nació el 15 de febrero de 1782 en Pittsfield, Massachusetts. A la edad de 4 años, su familia se mudó a Hampton (Nueva York). Fue educado en casa por su madre, hasta los 9 años de edad, cuando ingresó en la recientemente establecida Escuela del Distrito de Poultney del Este. Se desconoce si Miller cursó alguna educación formal después de los 18 años; a pesar de ello, continuó leyendo vorazmente. En su juventud es sabido que tuvo acceso a las bibliotecas privadas del Juez James Witherell, del Congresista Matthew Lyon en la cercana Fairhaven (Vermont) y de Alexander Cruikshanks de Whitehall (Nueva York).


title: William Miller (predicador)

text: En 1803, Miller contrajo matrimonio con Lucy Smith y se mudaron al pueblo de su esposa, cercano a Poultney (Vermont), donde se convirtió en granjero. Mientras Miller era electo como miembro de la Oficina Civil de Poultney, comenzó con el oficio de Guardia. En 1809 fue elegido para el puesto de Sheriff Diputado y en una fecha desconocida fue elegido como Juez de Paz. Miller sirvió en la milicia de Vermont y fue comisionado como teniente el 21 de julio de 1810. Por estas fechas se convierte en un hombre relativamente acaudalado, poseyendo una casa, tierras y por lo menos dos caballos.


title: William Miller (predicador)

text: Poco después de su cambio a Poultney, Miller rechaza sus creencias bautistas y se convierte en teísta. En su biografía, Miller reseña su conversión: "Me hice conocido de los principales hombres en esa aldea (Poultney (Vermont)), que eran abiertamente deístas; pero eran buenos ciudadanos y de una conducta y moral serias. Ellos pusieron en mis manos los trabajos de Voltaire, Hume, Paine, Ethan Allen y otros escritores deístas".


title: William Miller (predicador)

text: Miller fue también un activo francmasón: "Fue aquí (Poultney, Vermont) donde el Sr. Miller se convirtió en miembro de la fraternidad masónica, en la cual su perseverancia, sin nada más, se manifestó; avanzó al grado más alto que las logias en el condado, o en la región, podían conferir." Poco sabemos de los lazos masónicos de Miller, aparte de los registrados por su biógrafo Sylvester Bliss. La mayoría de los autores subsecuentes omite este hecho o no hacen comentario alguno. Whitney R. Cross especifica que Miller era un masón del Arco Real pero no da más detalles o fuentes. H. Y. Smith y W. S. Rann, editores del libro de 1886 "Historia del Condado Rutland Vermont con Ilustraciones y Bosquejos Biográficos de algunos de sus Prominentes Hombres y Pioneros" muestra al "Rev. William Miller" como uno de los cincuenta y un individuos listados por el Sr. Clarke como "los que han sido prominentes en el Orden de este condado (Rutland)." Miller (listado como el Cap. Miller) es nombrado posteriormente como uno de los primeros Maestros de la Logia Estrella de la Mañana, N.º 27. Se dice de esta logia que fue "organizada en Poultney anteriormente a 1800, pero la fecha exacta no es conocida." En una carta escrita a su amigo Truman Hendryx, fechada el 17 de noviembre de 1832, Miller se regocija cuando la Antimasonería muere en su localidad. Las declaraciones de Miller referentes a la Antimasonería se fechan bien después de su conversión en 1816, y parecen indicar que Miller no veía contradicciones entre su religiosidad bautista y sus creencias masónicas. No parece probable que Miller fuese masón activo mientras seguía su permiso como ministro de la Iglesia Bautista de Low Hampton el 12 de septiembre de 1833; la logia de Poultney -y la mayoría de las otras logias- cerró en 1832 durante el tiempo del fervor Anti-Masón. Aunado a esto, Miller regresó a Low Hampton en 1815. Sin embargo, como se mostró previamente, la evidencia sugiere que él por lo menos, mantuvo su simpatía por el movimiento , hasta 1834, y posiblemente después.


title: William Miller (predicador)

text: Al comienzo de la Guerra Anglo-Estadounidense de 1812, Miller reunió una compañía local de hombres y viajaron a Burlington, Vermont. Fue transferido al Trigésimo Regimiento de Infantería en el Ejército Regular de los Estados Unidos con el rango de Teniente. Miller pasó la mayor parte de la guerra trabajando como reclutador y el 1 de febrero de 1814 fue promovido a Capitán. Vio por primera vez acción en la Batalla de Plattsburgh, donde las fuerzas americanas sumamente superadas en número vencieron a su contraparte británica. Miller llegó a ver el resultado de esta batalla como milagroso y por lo tanto, en desacuerdo con su opinión deísta de un dios distante, alejado de los asuntos humanos. Escribió posteriormente, "Me pareció que un Ser Supremo debió haber observado los intereses de esta nación en una forma especial, y nos liberó de las manos de nuestros enemigos... un resultado sumamente sorprendente, contra tales probabilidades, me pareció el trabajo de una fuerza más poderosa que el hombre mismo".


title: William Miller (predicador)

text: Después de la guerra, y siguiendo a su liberación del ejército el 18 de junio de 1815, Miller regresó a Poultney. Sin embargo, poco después de su retorno, se mudó con su familia de regreso a Low Hampton, en donde compraron una granja (ahora un sitio histórico poseído y administrado por El Ministerio de la Herencia del Adventista). A través de este período, Miller estuvo profundamente preocupado por la pregunta de la muerte y la vida después de la muerte. Esta reflexión sobre su propia mortalidad siguió a las recientes muertes de su padre y su hermana; y su experiencia como soldado en la guerra. Miller aparentemente sentía que solo había dos opciones posibles después de la muerte: la aniquilación o la rendición de cuentas; con ninguna de las dos se sentía cómodo.


title: William Miller (predicador)

text: Pronto después de su retorno a Low Hampton, Miller tomó medidas tentativas hacia la recuperación de su fe Bautista. Al principio procuró combinar ambas, exponer públicamente su Deísmo mientras que simultáneamente asistía a la iglesia Bautista local. Su asistencia se tornó en participación cuando le pidieron leer el sermón del día durante una de las frecuentes ausencias del ministro local. Su participación se convirtió en comisión un domingo, cuando estaba leyendo un sermón sobre los deberes de los padres y fue elogiado con emoción. Miller registró la experiencia: "Repentinamente el carácter de un salvador fue vívidamente grabado en mi mente. Parecía que podía haber un Ser tan bueno y compasivo como para sacrificarse a sí mismo por nuestras faltas, y de tal modo salvarnos de sufrir la pena del pecado. Inmediatamente sentí cuan amoroso semejante "Ser" debería ser; e imaginé que yo podría arrojarme a los brazos de Él, y confiar en la misericordia de Él, un Ser tan Único".


title: William Miller (predicador)

text: Después de su conversión, Miller fue pronto confrontado por sus amigos deistas para justificar su renovada fe. Él lo hizo examinando la biblia detalladamente, declarando a uno de sus amigos: "Si me diera tiempo, yo armonizaría todas las contradicciones aparentes para mi satisfacción, o seré aún un deista." Miller comenzó con Génesis 1:1, estudiando cada verso y sin avanzar hasta que sentía que el significado estaba claro. De esta forma se convenció primeramente, que el Postmilenarismo no era bíblico; y en segunda, que la Segunda Venida de Cristo estaba revelada en la Profecía de la biblia.


title: William Miller (predicador)

text: Basando su creencia principalmente en Daniel 8:14: "Hasta dos mil trescientas tardes y mañanas; luego el santuario será purificado", y usando un principio interpretativo conocido como el "Principio de día-año"; Miller concluyó que la purificación del santuario (Templo de Jerusalén) representaba la purificación de la tierra por fuego en la Segunda Venida de Cristo. Para Miller y otros usuarios de este principio, un día en la profecía debería ser leída como un periodo de un año (365 días). Además, Miller estaba convencido que el período de 2300 días había comenzado en 457 a.c. con el Decreto para reconstruir Jerusalén de Artajerjes I de Persia. Cálculos simples revelaron que este período terminaba en el año 1843 y por lo tanto, en esa fecha, ocurriría el regreso de Cristo. Miller escribió: "Llegué entonces a la solemne conclusión, que en cerca de veinticinco años a partir de esa fecha (1818), todos los asuntos de nuestro estado actual, se colapsarían".


title: William Miller (predicador)

text: Aunque Miller estaba convencido de sus cálculos en 1818, continuó con sus estudios en privado hasta 1823 para asegurarse de la autenticidad de sus interpretaciones. En septiembre de 1822, Miller plasmó formalmente sus conclusiones en un documento de 20 puntos, incluido el artículo 15: "Yo creo que la segunda venida de Jesucristo está cerca, casi en puerta, aún dentro de veinte años, o antes de 1843". Sin embargo, Miller continuó sin leerlo públicamente hasta el primer domingo de agosto de 1831 en el pueblo de Dresden.


title: William Miller (predicador)

text: En 1832 entregó una serie de dieciséis artículos al Telégrafo de Vermont (Vermont Telegraph, una publicación Bautista). El primero de estos fue publicado el 15 de mayo, a lo que Miller comenta sobre la respuesta del público: "Comencé a ser inundado con cartas preguntándome sobre mis opiniones, y visitantes se reunieron conmigo para conversar del tema". En 1834, incapaz de cumplir con muchas de las peticiones urgentes y con invitaciones para viajar y predicar que había recibido, Miller publica una sinopsis de sus enseñanzas en un escrito de 64 páginas con el título de: "Evidencia de las Escrituras y la Historia sobre la Segunda Venida de Crísto, cerca del año 1843: Exhibido en un Curso de Conferencias" (Evidence from Scripture and History of the Second Coming of Christ, about the Year 1843: Exhibited in a Course of Lectures). Desde 1840 en adelante, el Millerismo se transformó de un "movimiento regional oscuro, a una campaña nacional". La figura clave en esta transformación fue Joshua Vaughan Himes, pastor de la capilla de la calle Chardon en Boston y un experimentado editor. A pesar de que Himes no aceptó completamente las ideas de Miller hasta 1842, estableció el periódico quincenal "Señales de los tiempos" el 28 de febrero de 1840, para publicarlas.


title: William Miller (predicador)

text: A pesar de la urgencia de sus partidarios, Miller nunca fijó una fecha exacta para la Segunda Venida. Sin embargo, en respuesta a sus peticiones, redujo el período a algún día dentro del calendario Hebreo comenzando en el año gregoriano de 1843, registrando: "Mis principios en breve, son, que Jesucristo vendrá otra vez a esta tierra, limpiará, purificará, y tomará posesión del mismo, con todos los santos, en algún momento entre el 21 de marzo de 1843 y el 21 de marzo de 1844.


title: William Miller (predicador)

text: El 21 de marzo de 1844 pasó sin incidentes, algunas discusiones y estudios posteriores resultaron en la pronta adopción de una nueva fecha: 18 de abril de 1844, basado en la interpretación caraísta del Calendario hebreo (opuesta al calendario rabínico). Como en la fecha pasada, el 18 de abril pasó sin el retorno de Cristo. Miller respondió públicamente, escribiendo: "Confieso mi error y reconozco mi decepción; pero aún creo que el día del Señor está cerca, casi a la puerta".


title: William Miller (predicador)

text: En agosto de 1844 en un campamento de reunión en Exeter, Nuevo Hampshire, Samuel S. Snow presentó un mensaje que llegó a ser conocido como "el mensaje de los siete meses" o "el verdadero grito de medianoche". En una discusión basada en tipología escritural, Snow presentó su conclusión (aún basada en la profecía de los 2300 días de Daniel 8:14), que Cristo regresaría "el décimo día del séptimo mes del presente año 1844". Otra vez usando el calendario de los judíos caraístas, el día fue determinado como el 22 de octubre de 1844.


title: William Miller (predicador)

text: El 22 de octubre y el amanecer del 23 de octubre, se convirtieron en la gran decepción de los milleritas. Hiram Edson registró que "Nuestras más profundas esperanzas y expectativas fueron destrozadas, y un espíritu de angustia vino sobre nosotros como nunca antes había experimentado... lloramos y lloramos hasta el atardecer." Después del Gran Chasco muchos milleritas simplemente renunciaron a sus creencias. Algunos no lo hicieron y proliferaron puntos de vista y explicaciones. Miller inicialmente parecía creer que la Segunda Venida de Cristo aún iba a tener lugar, que "el año de expectativa estaba de acuerdo a la profecía; pero... que debía de haber algún error en la cronología de la Biblia, que provenía de algún error humano, que podría haber desechado alguna fecha y que esto de alguna forma contará para la discrepancia." Miller nunca renunció a su creencia en la Segunda Venida de Cristo. Murió el 20 de diciembre de 1849, aún convencido que la Segunda Venida era inminente. Miller fue enterrado cerca de su casa en Low Hampton, Nueva York. Su casa está registrada como Lugar Histórico Nacional de los Estados Unidos y es preservada como museo: Casa de William Miller.


title: William Miller (predicador)

text: Después de octubre de 1844, donde ocurrió el llamado "gran chasco", el movimiento se dividió en varios grupos. Algunos volvieron a sus iglesias anteriores. Otros continuaron buscando fechas para el cumplimento de la profecía. Otros buscaron una explicación acerca del porqué Cristo no había venido, pues estaban seguros de que los cálculos de Miller eran correctos, y que la Biblia no era infalible según sus creencias. Como resultado de una nueva revisión de los cálculos proféticos de Miller, un grupo de sus seguidores llegó a la conclusión de que el error de Miller no había estado en la fecha, sino en el "evento" que ocurriría al finalizar la profecía. Miller y sus seguidores habían interpretado el texto de Daniel 8:14 "... y luego el santuario será purificado", y como una referencia a la purificación de la tierra en el momento de la Segunda Venida de Cristo, pero al estudiar otra vez la epístola a los Hebreos interpretaron lo siguiente desde su punto de vista: "la obra del Santuario" que Dios mandó realizar por el "Sumo Sacerdote" en el desierto era llevada a cabo por Cristo "en el cielo", y por lo tanto la profecía debía referirse a la obra de Cristo en el "Santuario celestial" y no a la "purificación de la tierra". En el santuario del desierto, una vez al año el sacerdote entraba en el Lugar Santísimo para purificar el santuario terrenal con la sangre del cordero sacrificado. Asimismo Cristo debía entrar en el Lugar Santísimo del cielo. Al estudiar la obra y la construcción del santuario terrenal se pudo encontrar que este había sido mostrado a Moisés en visión en el monte (Éx 25:40; 26:30 y 27:8); por tanto, si tenía el mismo modelo que el Santuario celestial, Cristo estaba pasando al Lugar Santísimo del cielo, y estaba llevando a cabo el Juicio que realizaba el sumo sacerdote. Lo que según este grupo, lo que ocurrió en 1844 era "el comienzo del juicio", y no la Segunda Venida, ya que "nadie sabe el día y la hora" del regreso de Jesús (Mateo 24:36) según las escrituras sagradas del cristianismo. De este grupo que reinterpretó los eventos del periodo de decepción surgió lo que hoy es la Iglesia Adventista del Séptimo Día, liderados por Ellen G. White, otro grupo que permaneció alejado de la autoridad de la pareja White y del reconocimiento sobre su "don profético" fundó la Iglesia de Dios (Séptimo Día) con Gilbert Cranmer entre sus fundadores.


title: William Miller (predicador)

text: Miller mantuvo su fe hasta el final, y poco antes de su muerte, escribió:


title: Escudo de Soriano

text: El Escudo del Departamento de Soriano, Uruguay, fue creado por Wilde Marotta Castro. Aprobado por el gobierno municipal de Soriano el 4 de octubre de 1957, luego de Concurso Nacional abierto.


title: Escudo de Soriano

text: El campo del escudo tiene una concepción que podríamos llamar clásica. Sigue una corriente estilística de acuerdo a su época.El Escudo Nacional de Uruguay tiene 4 símbolos: la balanza, el cerro, el caballo y el toro. De estos cuatro símbolos el departamento de Soriano toma para su escudo el caballo, pues es la cuna de la libertad de Uruguay.


title: Escudo de Soriano

text: El escudo tiene los tres colores de la bandera del Gral. José Artigas y de los Treinta y Tres Orientales (rojo, blanco y azul).Estos tres colores, con el caballo, están rodeados con un marco de color oro que representa la riqueza y el poder. Sobre él vemos escrita en letras negras la leyenda que sintetiza el trascendente significado de Soriano en la formación de la nacionalidad uruguaya: "Aquí Nació la Patria".


title: Escudo de Soriano

text: En la parte superior del escudo está simbolizado el origen del pueblo uruguayo: una vincha con cinco plumas representando a los indígenas autóctonos y los colores amarillo y rojo representando a la raza española que descubriera, conquistara y colonizara, fundando además el pueblo más antiguo de Uruguay: Santo Domingo Soriano.


title: Escudo de Soriano

text: La vincha luce la fecha de la fundación de Villa Santo Domingo Soriano, las plumas los colores de la patria y dan un sentido de ubicación al blasón, significando cada una de ellas otros tantos sucesos históricos importantes de la historia uruguaya, que son: El blasón está rodeado por ramas de laureles, simbolizando la gloria del departamento por haber participado en sucesos importantes de la historia uruguaya.


title: Unión Económica y Monetaria de la Unión Europea

text: La Unión Económica y Monetaria (UEM) es el área formada por el conjunto de países, dentro de la Unión Europea, que comparten no solo un mercado, sino también una misma moneda, el euro, por lo que en ellos se ejecuta una política monetaria única. Además, coordinan las políticas económicas.


text: El Tratado de la Unión Europea, en vigor desde 1993, prevé la creación de una unión económica y monetaria con la introducción de una moneda única (que por aquel entonces se pensaba llamar ECU). De ella formarían parte los países que cumplieran una serie de condiciones y se introduciría de forma gradual. La fecha inicialmente prevista se fue retrasando hasta que, finalmente, los estados miembros de la Unión Europea acordaron el 15 de diciembre de 1995 en Madrid la creación de una moneda común europea —ya bajo la denominación de «euro»— con fecha de puesta en circulación en enero del año 2002.


text: El euro es la moneda de la eurozona o zona del Euro, compuesta en 2014 por 18 de los 28 estados miembros de la UE que comparten esta moneda única. Los billetes y monedas de euro se pusieron en circulación el 1 de enero de 2002, fecha en la que 1 euro se cambiaba por . Otros hitos de la moneda europea se dieron en julio de 2002, cuando el euro sobrepasó la paridad con el dólar en el mercado de divisas, y en julio de 2008 cuando el euro alcanzó su valor máximo hasta el momento, al cambiarse 1 euro por .


text: Por su parte, el Banco Central Europeo (BCE) fue creado en 1998, de conformidad con el TUE, para introducir y gestionar la nueva moneda, efectuar operaciones con divisas y garantizar el buen funcionamiento de los sistemas de pago. Es también responsable de fijar las grandes líneas y ejecutar la política económica y monetaria de la UE. Una de las principales tareas del BCE es mantener la estabilidad de precios en la zona euro, preservando el poder adquisitivo del euro.


text: En 2006 el Consejo Europeo aprobó la entrada de Eslovenia en el Euro para el 1 de enero de 2007. Un año después, los jefes de Estado y de Gobierno aprobaron la entrada en la zona euro de Malta y Chipre para el 1 de enero de 2008. Después, en 2008, los ministros de Economía y Finanzas de la Unión Europea aprobaron la entrada de Eslovaquia en la zona euro a partir del 1 de enero de 2009, y en 2010, los ministros aprobaron la entrada de Estonia en la zona euro a partir del 1 de enero de 2011. Finalmente, en 2013, se aprueba que Letonia entre en la eurozona a partir del 1 de enero de 2014. El resto de los estados que ingresaron a la UE con las ampliaciones de 2004 y 2007 están tomando las medidas para implementarlo como divisa propia. Por su parte, tanto Dinamarca como el Reino Unido decidieron quedarse fuera (opt-outs) de la zona euro cuando se ratificó el Tratado de Maastricht, aunque se espera que Dinamarca realice un referéndum en los próximos años sobre esta cuestión.


text: La UEM supone no solo la integración de los distintos países miembros en un Mercado Común en el que se respeten las "cuatro libertades", es decir, la libertad de circulación de mercancías, servicios, personas y capitales. Igualmente, se pretende el establecimiento de una Política Comercial Común respecto a los países que no pertenezcan a dicho Mercado Común. Además, la Unión Económica, que supone una coordinación de las políticas económicas para cumplir unos objetivos, se completa con la Unión Monetaria, proceso por el cual se instauró el euro como moneda única de una parte de los países de la Unión Europea.


text: Una unión económica es una forma superior de integración a la que supone el mercado común. Añade a este un mayor grado de armonización de las políticas económicas nacionales en un intento de eliminar la discriminación que puede derivarse de las disparidades en dichas políticas.


text: A medida que se intenta progresar en la armonización de las políticas comunes surgen dificultades derivadas de la cesión de soberanía por parte de los Estados miembros, armonizar las políticas monetarias y fiscales fundamentalmente, supone que los gobiernos de los países del área tienen un menor margen de actuación para su política general.


text: Como son objeto de la integración todas las actividades económicas en el ámbito espacial de una unión económica –entre ellas la política financiera-, la concertación de una política monetaria común.


text: Los antecedentes más inmediatos de la Unión Económica y Monetaria son la denominada “Serpiente Monetaria Europea” creada en 1972 y el Sistema Monetario Europeo, creado en 1979 en sustitución del anterior. Estos sistemas suponían la limitación, hasta un 2,25%, de las oscilaciones de cualquiera de las monedas de los Estados Miembros.


text: El deseo de formar una Unión Económica y Monetaria en el seno de la Unión Europea, nace de forma oficial en el año 1988, con el objetivo último de la implantación de una moneda única, el euro como continuación natural de la unión económica. El Consejo Europeo en junio de 1989, partiendo del informe Delors fija el establecimiento de la UEM como un proceso de carácter progresivo que debía nacer en 1990, y en el que se distinguen tres fases. En el informe Delors se atribuía a la existencia de una moneda única una serie de ventajas en cuanto se preveía que la nueva moneda llevaría consigo un incremento de la actividad económica derivado de la eliminación de incertidumbres y costes de transacción por las operaciones de cambio de divisas, así como una mayor transparencia a los precios en los mercados comunitarios, facilitando así mayores intercambios.En esta fase se suprimieron las limitaciones al movimiento de capitales entre los Estados miembros y se reforzó la cooperación entre los bancos centrales de los países. En 1992 se firmó el Tratado de Maastricht por el que se modificó el Tratado Constitutivo de la Unión para recoger la UEM. Este tratado preveía la supresión de las monedas nacionales por la moneda común y también fijaba una serie de condiciones económicas de convergencia, denominadas criterios de convergencia, relativas a la estabilidad de los precios dentro de unos parámetros marcados, al déficit público, a la deuda pública y a los tipos de cambio, que eran de obligado cumplimiento para los países que quisieran integrarse en la UEM.Creación del Instituto Monetario Europeo, como predecesor del Banco Central Europeo. El 2 de mayo de 1998 se aprobaron los once países que pasaron a formar parte de la UEM a partir de 1999 al cumplir los requisitos establecidos en el Acuerdo de Maastricht. Dichos países eran Alemania, Austria, Bélgica, España, Francia, Finlandia, Irlanda, Italia, Luxemburgo, Países Bajos y Portugal.El 1 de enero de 1999 se fijaron los tipos fijos de cambio de cada una de las monedas con respecto al euro y el Banco Central Europeo sustituyó al Instituto Monetario Europeo. Desde esta fecha el euro existe como unidad monetaria, de cotización y cambio en los mercados, pero no existían los billetes y monedas de euro. El 1 de enero de 2002 entraron en vigor las nuevas monedas y billetes de euro, sustituyendo a las de los respectivos países, que desaparecen. El 1 de marzo de 2002 se usa en exclusiva la nueva moneda, conviviendo con las antiguas divisas hasta el 28 de febrero de 2002.


text: En 2001 se incorporó a la UEM Grecia. Posteriormente se han añadido nuevos países, en 2007, Eslovenia; en 2008, Chipre y Malta, en 2009 Eslovaquia y en 2011 se produce la incorporación de Estonia. Letonia pasó a formar parte de la eurozona el 1 de enero de 2014. Y la última incorporación ha sido Lituania (1 de enero de 2015), como miembro número 19.


title: Aaron Gillespie

text: Aaron Roderick Gillespie (n. Clearwater, Florida; 18 de julio de 1983) es un músico cristiano solista estadounidense. Es conocido por ser el baterista/vocalista de la banda de post-hardcore Underoath, regresando en 2015 para la gira de reunión. También fundó y toca en la banda de rock alternativo The Almost.


title: Aaron Gillespie

text: Aaron Roderick Gillespie nació el 18 de julio de 1983 en Clearwater, Florida. Creció en una familia cristiana devota, asistió a escuelas privadas e iba regularmente a la iglesia. Los padres de Aarón, se divorciaron cuando él tenía 18 años. Tiene un hermano llamado Justin Lipman Gillespie, que vive en Livingston, Nueva Jersey, con quien tiene contacto limitado ya que Aaron pasa mucho de gira. A los 14 años, Aaron trabajaba en la iglesia, ya tocaba batería en sus ratos libres, lo que a los demás no le gustaba porque tocaba muy fuerte. Con tan solo 14 años de edad, recibió una llamada de Luke Morton, exguitarrista y fundador de Underoath, pidiéndole que tocara la batería para ellos. Es ciego del ojo izquierdo, pero no es daltónico, aun cuando hay rumores que afirman sufre este problema, rumores quizás poriginados por la canción "A Boy Brushed In Red, Living In Black and White", del disco "They're Only Chasing Safety". Gillespie se casó con Jamie Anne Robertson-Gillespie el 25 de noviembre de 2006, y se mudó a Salt Lake City, Utah. Un año más tarde, se mudaron a Florida, actualmente residen en Tarpon Springs, FL. Aaron dejó Underoath en su tour Europeo, en abril de 2010. Gillespie formó The Almost en el año 2005, donde desarrollo durante cinco años un trabajo paralelo y donde toca actualmente, también, desde 2010, trabaja como solista.


title: Aaron Gillespie

text: Actualmente en 2013 ha estado participando en la banda de rock alternativo y pop-punk Paramore, como miembro de apoyo, tocando la batería. Cambio de marca de batería a Gretsch


title: Aaron Gillespie

text: Dallas Taylor y Lucas Morton formaron la banda Underoath. Morton conoció a Gillespie en una iglesia donde lo vio tocar batería mientras trabajaba, Morton le pide que se una y Gillespie no accede,pero le carcomia la conciencia entonces días después acepto, a pesar de que Gillespie tenía 14 años. Luego de esto entran Corey Steger y Rey Anasco. En 1999 firma con Takehold y lanzan 2 álbumes ("Act of Depression" y "Cries of the Past"), donde se aprecia sonidos deathcore, Después de variaciones considerables en la formación de la banda, lanzan su tercer álbum, "The Changing of Times", el que logra el doble de ventas que sus álbumes anteriores, en este álbum se aprecia sonidos metalcore y post hardcore, al igual que en sus álbumes siguientes. Gillespie comenzó a ser segundo vocalista en la banda en el año 2001. La música de los discos siguientes fue escrita tanto por Aaron que por Spencer Chamberlain, vocalista actual de la banda después de la salida de Taylor. En el año 2007 Aaron sufrió una infección en un dedo, Kenny Bozich, Ex-The Almost sustituyó a Aaron, mientras que Tim McTague, guitarrista principal de la banda, ocupó el lugar de Aaron, con las voces claras. Aaron sale de la banda el 5 de abril de 2010, para dedicarse a su nueva banda, The Almost, con la cual había comenzado el año 2005 como un proyecto solista. El 17 de agosto , 2015, Gillespie apareció en un video con la banda y confirmó su reunión.


title: Aaron Gillespie

text: Aaron comenzó a trabajar en su proyecto como solista, The Almost, en el año 2005. Grabó "The Almost Demos" en ese mismo año. En el año 2007 grabó "Southern Weather", donde él tocó todos los instrumentos en todas las canciones, excepto el bajo, el que solo tocó en unas pocas. Después de eso, formó la banda The Almost. El disco es parecido al álbum debut de la banda de post grunge Foo Fighters, "Foo Fighters (álbum)". Gillespie grabó el disco tocando todos los instrumentos igual que el vocalista de la banda Dave Grohl y después se formó la banda. En el año 2009 la banda lanza 2 EPs, seguidos del álbum "Monster Monster". En el cual Aaron canta, es guitarrista rítmico, batería, percusionista y se encarga de los arreglos de teclados.


title: Aaron Gillespie

text: Cuando Aaron dejó Underoath, anunció que trabajaría en un proyecto solista, además de The Almost. Entró a "Compound recording studios" en Seattle, el 28 de junio, para grabar un álbum ahí. En su cuenta de Twitter, el 24 de julio, Aaron posteó que ya había terminado su disco, pero que no daba ninguna fecha de lanzamiento. Recientemente Aaron anunció en octubre del 2011 que el álbum se llamaría "Anthem Song" y que se lanzariá el 8 de marzo de 2011. Luego de esto Aaron ha lanzado varias producciones tales como Grace Through the Wandering (2015) y Out of the Badlands (2016).


title: Aaron Gillespie

text: Gillespie fue anunciado como el nuevo baterista de gira de Paramore como su anterior baterista de gira, Miles McPherson, sufrió de una lesión. Permaneció solo por un corto periodo para las fechas europeas del tour homónimo, pero más tarde se mantuvo durante la duración de su gira norteamericana en otoño de ese año, así como en los shows por Australia y Nueva Zelanda. Al volver Zack Farro a la formación, Aaron ahora solo se encuentra abocado a Underoath y su proyecto solista.


title: Lorenzo Lotto

text: Lorenzo Lotto (Venecia, hacia 1480 - Loreto, 1556) fue un dibujante, pintor e ilustrador italiano, tradicionalmente enmarcado en la escuela veneciana. Pintó sobre todo retablos, temas religiosos y retratos. Estuvo activo durante el Renacimiento, pero por sus posturas nerviosas y excéntricas y distorsiones, representa una etapa de transición al primer manierismo florentino y romano del siglo XVI.


title: Lorenzo Lotto

text: Trabajó en Treviso (1503-1506), las Marcas (1506-1508), en Roma (1508-1510), Bérgamo (1513-1525), en Venecia (1525-1549), Ancona (1549) y finalmente como hermano laico franciscano en Loreto (1549-1556).


title: Lorenzo Lotto

text: Casi no hay información sobre su aprendizaje. Como veneciano, recibió la influencia de Giovanni Bellini pues tenía un profundo conocimiento de la pintura veneciana contemporánea; pero Bellini no fue su maestro. Esta influencia es evidente en su pintura "La virgen y el niño con San Jerónimo" (1506) (Galería Nacional de Escocia, Edimburgo). Pero en sus retratos y su pintura "Alegoría del vicio y la virtud" (1505) (Galería Nacional de Arte (Washington)) muestra la influencia del naturalismo de Giorgione. Conforme maduró, su estilo fue cambiando, quizás desarrollándose, desde un clasicismo imparcial al estilo de Giorgione, hacia escenas más dramáticas, que recuerdan más a su contemporáneo parmesano, Correggio. Lorenzo Lotto pronto dejó Venecia. La competición hubiera sido demasiado dura para un pintor joven, con nombres establecidos como Giorgione, Palma el Viejo y ciertamente con Tiziano. No obstante, Giorgio Vasari menciona en la tercera parte de su libro "Vite" que Lotto fue amigo de Palma el Viejo.


title: Lorenzo Lotto

text: En Treviso, una próspera ciudad dentro del dominio de la república de Venecia, tuvo como patrón al obispo Bernardino de' Rossi. El cuadro "Alegoría de la virtud y el vicio" tenía como finalidad ser una cubierta alegórica del retrato (1505; hoy en el Museo e Gallerie Nazionali di Capodimonte, Nápoles) del obispo que había sobrevivido a un intento de asesinato. El cuadro "San Jerónimo en el desierto" (1500 o 1506) (Louvre, París) muestra su juvenil inexperiencia como dibujante, a pesar de que el dramático paisaje rocoso contrasta con la roja prenda del santo. Al mismo tiempo, deja una temprana impresión de su habilidad como miniaturista.


title: Lorenzo Lotto

text: Pintó sus primeros retablos para la iglesia parroquial de Santa Cristina al Tiverone (1505) y el baptisterio de la catedral de Asolo (1506), ambos aún se muestran en esos templos.


title: Lorenzo Lotto

text: En 1508 empezó el retablo políptico Recanati para la iglesia de Santo Domingo. Este políptico de dos pisos, pintado de manera bastante convencional, consiste en seis paneles. Su retrato "Retrato de joven con una lámpara" (1508) es una pintura famosa de este período, que se conserva en el Museo de Historia del Arte de Viena. Posiblemente a este período pertenezca una tabla en la que describe el tema apócrifo de "San José y los pretendientes de la Virgen", perteneciente a la colección permanente del Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid.


title: Lorenzo Lotto

text: Tan pronto como se convirtió en un pintor respetado, llamó la atención de Bramante, el arquitecto del Papa, que pasaba por Loreto (un lugar de peregrinación cercano a Recanati). Lorenzo Lotto fue así invitado en 1509 a Roma a decorar los apartamentos papales. No sobrevive nada de su obra, pues fue destruida pocos años después. Esto ocurrió probablemente porque había imitado el estilo de Rafael, una figura ascendente en la corte papal. Había hecho esto antes en la "Transfiguración" del políptico de Recanati.


title: Lorenzo Lotto

text: En 1511 trabajaba para la fraternidad del Buen Jesús en Jesi, pintando un "Sepulcro" (Pïn. Civ., Jesi). Poco después, pintaba retablos en Recanati, una "Transfiguración" (1512 ?) (hoy en la Pinacoteca Comunale, Recanati) y un fresco, "San Vicente Ferrer" para la iglesia de Santo Domingo.


title: Lorenzo Lotto

text: Su obra en Bérgamo, la ciudad más occidental de la república veneciana, y las regiones que la rodeaban, demostró que era su período artístico mejor y más productivo. Recibió muchos encargos de ricos mercaderes, profesionales bien educados y aristócratas locales. Desarrolló el concepto del retrato psicológico, revelando los pensamientos y emociones de sus personajes. En esto continuaba la tradición comenzada por Antonello da Messina. Un buen ejemplo es su "Retrato de un joven con un libro" (hoy en la Galería de la Academia de Venecia). Comenzó en 1513 un retablo monumental, la "Pala Martinengo" en la iglesia de los dominicos de San esteban de Bérgamo. Este retablo fue encargado por el conde Alessandro Martinengo-Colleoni, nieto del famoso condotiero Bartolomeo Colleoni. Se acabaría en 1516. Este retablo muestra la influencia de Bramante y Giorgione. Devino en protagonista de la cultura pictórica bergamasca, pintando intensamente: de 1517 es "Susana y los viejos", ahora en los Uffizi, y de 1521 "El adiós de Cristo a la Madre", en el que abre la arquitectura a la luz de un amplio jardín reclamado por el patetismo expresivo y popular de las estatuas de Gaudenzio Ferrari en el Sacro Monte di Varallo. Decoró las iglesias de San Bernardino y San Alejandro en Colonna con frescos y pinturas al temple. Acabaría cinco retablos más entre 1521 y 1523, como el "Retablo de Ponteranica": una serie de óleos de seis paneles realizada en 1522, por encargo de la Scuola del Corpo di Cristo para la iglesia parroquial de San Vincenzo e Sant'Alessandro de Ponteranica, donde aún se conserva. Destaca en esta época el cuadro "Los desposorios místicos de santa Catalina" (1523), óleo sobre lienzo que actualmente se encuentra en la Accademia Carrara de Bérgamo.


title: Lorenzo Lotto

text: En 1523 marchó para una breve estancia en las Marcas, donde recibió varios encargos de retablos. Los pintaría durante su estancia en Venecia. Sus siguientes pinturas fueron en su mayoría murales. En 1524 pintó una serie de frescos con las vidas de santos (tales como Santa Clara) en la capilla Suardi en Trescore (cerca de Bergamo). En los detalles representa escenas de cada vida, como en el fresco "Martirio de Santa Clara". En el mismo fresco retrata a Cristo con viñas brotando de sus manos, ilustrando las palabras del Nuevo Testamento: "Soy la vid, vosotros las ramas" (Juan 15-5).


title: Lorenzo Lotto

text: En 1524 también pintó los esbozos para historias del Antiguo Testamento como modelos para el coro en Santa María la Mayor en Bérgamo.


title: Lorenzo Lotto

text: Más de veinte pinturas privadas datan del mismo período. Son en su mayoría temas religiosos y píos, como "Madonnas" o una "Deposición", usadas para rezar en casa. Están pintadas a la manera clásica, pero Lotto le añade un toque personal a estas intensas emociones. Usando poses contrastadas y movimientos opuestos, rompe la tradicional simetría de la Virgen rodeada de ángeles y santos.


title: Lorenzo Lotto

text: Lorenzo Lotto estuvo primero en el monasterio dominico de los Santos Juan y Pablo. Después de unos meses, tuvo que abandonarlo por entrar en conflicto con fray Damiano Zambelli, también artista. Para poder cumplir con los numerosos encargos, fundó un taller. Envió cinco retablos a las iglesias de las Marcas y otra para la iglesia de Santa María Assunta en Celano, cerca de Bérgamo. Otro retablo era para la iglesia veneciana de Santa María dei Carmini, retratando a "San Nicolás de Bari en su gloria".


title: Lorenzo Lotto

text: Al ser Venecia una ciudad de gran riqueza y poder, recibió muchos encargos para pinturas privadas, incluyendo diez retratos, entre ellos "Retrato de un joven" (Gemäldegalerie, Berlín) o "Retrato de un gentilhombre en su estudio" (Galerías de la Academia). Su retrato de "Andrea Odoni" (Royal Art Collection, Hampton Court) (1527) más tarde influiría en el retrato de "Jacopo Strada" de Tiziano (1568) (Museo de la Historia del Arte de Viena). Pero en Venecia quedaba oscurecido por su rival Tiziano, que dominaba la escena artística. Lorenzo Lotto abandonó Venecia en 1532 para regresar a Treviso. En la última época de su vida, Lorenzo Lotto se movería de ciudad en ciudad, en busca de patrones y encargos. En 1532 marchó a Treviso. Después pasó unos siete años en las Marcas (Ancona, Macerata en Jesi), regresando a Venecia en 1540. Se trasladó de nuevo a Treviso en 1542 y de nuevo a Venecia en 1545. Finalmente volvió a Ancona en 1549.


title: Lorenzo Lotto

text: Fue un período productivo de su vida, durante el cual pintó varios retablos y retratos:


title: Lorenzo Lotto

text: Al final de su vida, le resultó cada vez más difícil seguir manteniéndose. Más aún, en 1550 una de sus obras fue subastada sin éxito en Ancona. Como señala en su cuaderno de notas, esto le supuso una honda desilusión. Como siempre fue un hombre muy religioso, entró en 1552 en el Santuario de Loreto, convirtiéndose en un hermano lego. Durante esa época decoró la basílica de Santa María y pintó una "Presentación en el Templo" para el Palacio Apostólico de Loreto. Murió en 1556 y fue enterrado, a petición suya, en hábito dominico.


title: Lorenzo Lotto

text: Giorgio Vasari incluyó la biografía de Lotto en el tercer volumen de sus "Vite". Lorenzo Lotto mismo dejó muchas cartas y cuadernos de notas detallados ("Libro di spese diverse", 1538-1556), que permiten echar un certero vistazo a su vida y obra. Entre los muchos pintores a los que influyó se encuentra Giovanni Busi.


title: Lorenzo Lotto

text: En vida, Lorenzo Lotto fue un pintor muy respetado y popular en el norte de Italia. Se le incluye tradicionalmente en la escuela veneciana, pero su carrera independiente de hecho lo ubica fuera de la escena artística veneciana. Desde luego, no se le tuvo en tan buen concepto en Venecia como en las otras ciudades en las que trabajó. Después de su muerte, fue olvidado poco a poco. Esto puede atribuirse al hecho de que su obra permanece en iglesias menos conocidas o en museos provinciales. Los mejores museos del mundo poseen sólo un puñado de obras suyas. Gracias al trabajo del historiador del arte Bernard Berenson, fue redescubierto y aclamado como maestro a finales del siglo XIX. Desde entonces, varias monografías y exposiciones se han dedicado a Lorenzo Lotto, como las celebradas en Venecia en 1953 y en la National Gallery of Art de Washington, titulada "Lorenzo Lotto: Rediscovered Master of the Renaissance", entre noviembre de 1997 y marzo de 1998 o la más reciente del Museo Nacional del Prado, "Lorenzo Lotto. Retratos", celebrada en 2018.


title: Nils Jönsson

text: Nils Jönsson (década de 1390 - década de 1450). Noble sueco, regente de Suecia durante la primera mitad de 1448.


title: Nils Jönsson

text: Nils Jönsson era hijo de Jöns Bengtsson y de Marta Finvidsdotter. Pertenecía la familia de los Oxenstierna, que cobraba poder y relevancia en ese tiempo. Recibió a la muerte de su padre vastas posesiones cerca de Estocolmo. Se le atribuye la fundación del Castillo de Djursholm.


title: Nils Jönsson

text: Fue parte del consejo del reino durante la década de 1430, y formó parte del grupo de nobles que lograron derrocar al impopular rey Erico de Pomerania del trono sueco en 1434. Desde entonces se alineó en la facción de Krister Nilsson, que era opositora al regente Carlos Knutsson (posteriormente rey Carlos VIII) y pretendía el restablecimiento de la Unión de Kalmar.


title: Nils Jönsson

text: Con la llegada al poder de Cristóbal de Baviera, se reanudó la unión de los tres reinos nórdicos, y Nils formó parte de los hombres favoritos del monarca en Suecia. A la muerte de Cristóbal, Nils recibió los castillos de Nyköping y de Örebro, y junto con su hermano Bengt fue designado en enero de 1448 regente del reino hasta que se eligiera nuevo rey. En junio los hermanos dejaron el gobierno, al ser electo Carlos Knutsson como nuevo soberano, en una elección bastante discutida.


title: Nils Jönsson

text: Formó parte del partido unionista, y fue representante del monarca sueco durante el congreso de Halmstad que se celebró en mayo de 1450 para subsanar los desacuerdos con Cristián I surgidos en torno a la posesión de Noruega. Traicionó a Carlos al acordar con los delegados daneses la renuncia de Suecia a la soberanía sobre el territorio noruego. Después del congreso de Halmstad, Carlos le arrebató la posesión del castillo de Örebro (el castillo de Nyköping lo había expropiado desde su llegada al trono). Nils falleció poco tiempo después.


title: Placita Olvera

text: Olvera Street, Calle Olvera o Placita Olvera, en español, es una plaza en el centro de Los Ángeles, California, Estados Unidos, que corresponde al lugar de nacimiento de la ciudad. Su estilo es parecido al de las plazoletas de Sonora, México.  La callecita unida a la plaza, que comenzó llamándose calle del Vino, fue extendida y renombrada Olvera en honor a un juez local llamado Agustín Olvera, en 1877. En la calle Olvera existen 27 edificios o casas nombrados como lugares históricos por los Estados Unidos, incluyendo la casa Adobe Ávila, Casa Pelanconi, casa Pío Pico y Casa Sepúlveda. En 1930, la calle fue cerrada y convertida en un colorido mercado. Hoy en día la plaza es usada por la ciudad y en particular la comunidad hispana para celebraciones y eventos musicales y de baile, como las celebraciones del Cinco de Mayo.


title: Fernando Rodríguez Moreno

text: Fernando Rodríguez Moreno es un político mexicano miembro del Partido Revolucionario Institucional que se ha desempeñado como Secretario General de Gobierno del estado de Chihuahua, durante la administración de José Reyes Baeza Terrazas.


title: Fernando Rodríguez Moreno

text: Originario de Chihuahua, Chihuahua, realizó los estudios de la Licenciatura en Derecho por la Universidad Autónoma de Chihuahua y la Maestría en Derecho Social por la misma institución.


title: Fernando Rodríguez Moreno

text: Ha sido catedrático universitario desde 1977 en la Universidad Autónoma de Chihuahua y Miembro consultivo de investigación de la Dirección General de Investigación y Postgrado de la misma universidad.


title: Fernando Rodríguez Moreno

text: Asimismo ha sido consejero universitario también de esta universidad.


title: Fernando Rodríguez Moreno

text: Se ha desempeñado como Secretario del Ayuntamiento de Chihuahua de 1998 a 2004, con tres presidentes municipales: José Reyes Baeza Terrazas, Jorge Barousse Moreno y Alejandro Cano Ricaud.


title: Fernando Rodríguez Moreno

text: Fue Secretario General de Gobierno del Estado de Chihuahua en el gobierno de José Reyes Baeza Terrazas durante los tres primeros años.


title: Fernando Rodríguez Moreno

text: También se desempeñó como Presidente de la Mesa Directiva del Congreso del Estado de Chihuahua y como coordinador de los Diputados Priistas en la LXII Legislatura.


title: Fernando Rodríguez Moreno

text: Ha sido abogado postulante y se ha desempeñado como Defensor de oficio, además de asesor jurídico.


title: Micromanía

text: Micromanía es una revista española dedicada a los juegos de ordenador en general desde sus comienzos, que ha dejado de lado las secciones (variables) sobre consolas, ante el advenimiento de la revista de la editorial fundadora (HobbyPress, actualmente parte de Axel Springer), "Hobby Consolas". Nacida en mayo de 1985, es una de las primeras revistas de Europa dedicada exclusivamente a hablar de videojuegos, después de "MicroHobby", creada unos meses antes también por HobbyPress, siendo en las dos primeras épocas una de las principales impulsoras y difusoras de la edad de oro del software español. "Micromanía" celebró en 2015 treinta años. En julio de 2012, Axel Springer se desprendió de Micromanía para incluir la temática de PC dentro de Hobby Consolas, y la redacción de Micromanía, la misma que trabajó en la revista hasta ese momento, se independizó y comenzó a publicarla a través de BlueOcean Publishing.


title: Micromanía

text: En cada revista se publican los últimos y detallados informes de los más novedosos juegos. Cada número viene con una descarga digital de un juego completo que haya salido a la venta algunos años antes, y su precio es de 3,99€.


title: Micromanía

text: En la primera época, que constó de 35 números, "Micromanía" tenía unas 75-80 páginas de extensión media y de vez en cuando (normalmente en Navidad o verano) salían números denominados extras, con un precio superior al original y con un mayor número de páginas. En esta etapa, se centraron sobre todo en el ámbito de los sistemas de 8 bits, inicialmente el ZX Spectrum y después todos los que fueron surgiendo, Amstrad CPC, Commodore 64, MSX, etc. Aunque también podían encontrarse referencias al IBM PC, no fueron muy comunes en esta época. El primer número tuvo la portada dedicada a "Jet Set Willy", y el último la tuvo dedicada a "Black Lamp".


title: Micromanía

text: En esta época incluían listados de pequeños programas en BASIC para tales ordenadores, listados de cargadores para obtener vidas infinitas y otras ventajas en juegos de la época y secciones clásicas como "Patas Arriba" (la solución completa de un videojuego), "Arriba y abajo" (una lista de los videojuegos más populares por votación de los lectores), "S.O.S. Ware" (una sección en la que los lectores hacían preguntas sobre juegos que contestaba la revista) o "Doña Tecla" (publicación de videojuegos completos en forma de listados BASIC complejos para distintos formatos de la época que había que teclear y luego guardar en cinta) entre otras. En los primeros números, a veces podía aparecer con la revista un casete que incluía POKES y cargadores para los títulos de la época, aunque lo más común es que se incluyeran los listados en BASIC publicados en la propia revista para los distintos modelos informáticos.


title: Micromanía

text: Durante esta segunda época, que comenzó en junio de 1988 y constó de 80 números, cambió el formato de edición a tamaño periódico (el más asociado a la revista durante años, de proporción similar a DIN A3), conservando las mismas secciones y permitiendo las dimensiones de la revista la publicación de mapas de los juegos de mayor tamaño. Esta época fue una transición entre los 8 bits y los 16 bits. La portada del primer número, que fue acompañado de una amplia campaña publicitaria en televisión, estuvo dedicada a "Turbo Girl", y la última a la tercera parte de "".


title: Micromanía

text: Al principio siguió la línea de la etapa anterior pero, según decaían los modelos anteriores y surgían los 16 bits de sistemas como Amiga o Atari ST, se refería cada vez más de los videojuegos en PC basados en MS-DOS. Siguieron incluyéndose, eso sí, secciones clásicas como los cargadores de vidas infinitas en BASIC, que con el tiempo llegaron a publicarse para PC en formato QBASIC, que al ejecutarlos se autocompilaban en un fichero para su uso junto al juego. El último número de la segunda época se publicó en enero de 1995.


title: Micromanía

text: La tercera época, y la más longeva, es la actual. Su primer número se publicó en febrero de 1995 y por la cuenta desde ese primer número se clasifican los actuales, es decir, la segunda época al comenzar reinició su numeración a 1 en lugar de seguir la numeración de la primera época, y lo mismo pasó con la tercera, que el número de febrero de 1995 es el número 1 de la tercera época, y desde ahí siguen los números actuales. El primer número de la tercera época tuvo la portada dedicada a "Full Throttle". En marzo de 2014 el número correspondiente es el 229 de la tercera época. Si juntáramos los números de las tres épocas en una sola numeración, en enero de 2015 se habría cumplido el número 400 de Micromanía.


title: Micromanía

text: En el número 6, de julio de 1995, comenzó a incluirse, con un importante aumento del precio de la revista respecto a números anteriores (de 395 a 595 pesetas; de 2,37 a 3,57 euros), un CD-ROM, que incluía demos, previews y tráileres cinematográficos. Los primeros CD de la revista estaban basados en MS-DOS y eran también compatibles con Macintosh. El primer CD tuvo demos de "MundoDisco CD", "NBA Basketball 95", "Hi Octane" y "Brutal", y para Macintosh las de "Wolfenstein 3D", "Super Wing Commander" y "Marathon". También se incluía la de "Star Trek Technical Manual" para ambos sistemas, un reportaje sobre la flamante Saturn contra PlayStation, unas cuantas previews (vídeos de juegos a punto de estrenarse) y los tráileres de las películas "Casper" y "Batman Forever". Con los años, los CD de Micromanía comenzarían a incluir autoarranque y a estar basados en Windows.


title: Micromanía

text: A partir de julio de 2004 se sustituyó el CD por el DVD y empezó a incluirse junto a las demos un juego completo cada uno en una caja (las primeras entregas incluían el disco en una simple funda de plástico). El primer videojuego completo que se incluyó en ese número fue "". Por un tiempo, los DVD de Micromanía fueron de doble cara, incluyendo doble espacio en un solo disco. Después, volverían a ser DVD de una cara, y para ahorrar costes se suprime la caja, incluyendo la carátula en una página de la revista para que el lector la recorte y ponga el disco en una caja propia. En enero de 2013 se publicó el último DVD de forma regular junto a la revista, que a partir de febrero de 2013, cuando se renovó por completo el formato de la publicación, se sustituyó por una descarga en línea gratuita de un videojuego completo. Ocasionalmente a partir de entonces se han ofrecido con la revista videojuegos completos en DVD, pero ha sido ya de forma esporádica.


title: Micromanía

text: La línea de contenidos sigue la evolución de los videojuegos para sistemas PC. Comenzó donde lo dejó la segunda época, con títulos para MS-DOS, y siguió después con todos los sistemas Windows desde Windows 95 hasta hoy en día. La sección de cargadores siguió publicándose inicialmente, aunque con la migración a Windows 95 acabó desapareciendo, siendo su última aparición en el número 14, de marzo de 1996. El 12 de mayo de 1998, HobbyPress fue adquirida por el Grupo Axel Springer y renombrada a Axel Springer España, siendo actualmente editada la revista bajo esta editorial. El primer número que llevó oficialmente el sello de Axel Springer fue el 42 de la tercera época, publicado en julio de 1998. En julio de 2012, Axel Springer se desprendió de Micromanía para incluir la temática de PC dentro de Hobby Consolas, y el equipo de Micromanía, tras un mes sin publicarse la revista durante el cual se especuló en los medios con su posible cierre, comenzó a publicar desde septiembre del mismo año la revista por la editorial BlueOcean Publishing.


title: Micromanía

text: En la cabecera de la revista, siempre ha aparecido publicado un lema. Desde el primer número de la primera época en mayo de 1985, hasta el número 86 de la tercera época de marzo de 2002, el lema de la revista fue "Sólo para adictos". Desde el número 87, de abril de 2002, hasta el número 113 de junio de 2004, hubo dos lemas, "Sólo para adictos al PC" y "La revista para el jugador más exigente". Desde el número 114 de julio de 2004 hasta la actualidad, el lema es "La revista de jugadores para jugadores".


title: Micromanía

text: A "Micromanía", a partir de la tercera época, se la ha criticado duramente por dar a los juegos puntuaciones altas, comparadas con las de otros medios (tanto otras revistas de la época como páginas web especializadas). Incluso en abril de 2007, la revista PC Life incluyó un editorial que tildaba de "vendidos" a otra publicación, que por la descripción que daba estaba claro que era Micromanía. Aun así ha estado durante muchos años en el puesto número uno de ventas en las revistas de videojuegos para PC en España.


title: Pierre Chappaz

text: Pierre Chappaz, nacido el 12 de abril de 1959 en Toulon, Francia, es un hombre de negocios y uno de los fundadores de Kelkoo y de Wikio.


title: Pierre Chappaz

text: Después de haber estudiado en École Centrale en París, trabajó en el Banco Mundial y luego contribuyó en los principios de la Cité des sciences et de l'industrie de la Villette en París y después en el Futuroscope en Poitiers.


title: Pierre Chappaz

text: Trabajó con IBM, Toshiba y Computer Associates. Fue uno de los fundadores del comparador de precios Kelkoo en 1999, que dirigió hasta la compra de la empresa por Yahoo!. Brevemente director de Yahoo Europa, Pierre vuelve a ser un consejero del fondo de inversión suizos de internet Index Ventures.


title: Pierre Chappaz

text: En 2006 creó Wikio, un motor de búsqueda de informaciones en los sitios de prensa y en los blogs, además de ser uno de los dirigentes de Netvibes, un servicio de portal web que se puede personalizar.


title: Rafael Vega

text: Rafael Vega Kindelán. Baloncestista español de los años 90. Nació en Madrid el 18 de febrero de 1971. Con una altura de 2,05 metros, jugaba en la posición de pívot. Formado en las categorías inferiores del Fórum Valladolid CB, jugó en varios equipos de las ligas ACB, LEB y LEB2. Con el Bàsquet Manresa ganó la Copa del Rey de Baloncesto en la temporada 1995-1996.


title: Ellen White

text: Ellen Toni White (Aylesbury, Inglaterra; 9 de noviembre de 1989) es una futbolista inglesa. Juega como delantera en el Manchester City de la FA Women's Super League de Inglaterra. Es internacional con la selección de Inglaterra y con la selección del Reino Unido.


title: Masacre de La Cantuta

text: La masacre de La Cantuta tuvo lugar en Lima (Perú) el 18 de julio de 1992 durante la presidencia de Alberto Fujimori. Un profesor universitario y nueve estudiantes de la limeña Universidad Nacional de Educación Enrique Guzmán y Valle (conocida como La Cantuta debido al nombre de la zona donde se encuentra) fueron secuestrados y desaparecidos por el destacamento paramilitar Grupo Colina, perteneciente al Ejército Peruano.


title: Masacre de La Cantuta

text: La Universidad Nacional de Educación Enrique Guzmán y Valle fue fundada como un centro de preparación de docentes en 1822, logrando el estatuto de universidad en 1965. Fue cerrada por el Gobierno Revolucionario de la Fuerza Armada en 1977 debido a las actividades políticas de los radicales de izquierda y reabierto en 1980.


title: Masacre de La Cantuta

text: Debido a los problemas económicos ocasionados por la intervención del gobierno militar en la economía y al maoísmo que captaba a numerosos estudiantes y educadores, La Cantuta se ganó la reputación de ser un centro de adoctrinamiento para ejecutar acciones radicales desde la década de 1950. Fue justamente una serie de protestas estudiantiles en el campus; incluyendo el bloqueo de la línea ferroviaria que une Lima con el interior del país – lo que llevó a la suspensión de sus actividades en 1977.


title: Masacre de La Cantuta

text: Con el retorno a la democracia en 1980, el presidente Fernando Belaúnde Terry reabrió la universidad. Los elementos radicales multiplicaron sus actividades de reclutamiento y adoctrinamiento en las universidades y se inició el ataque a la población por parte de los grupos terroristas Sendero Luminoso y el MRTA, que tuvieron una fuerte presencia en dicho campus. A inicios de la década de 1990, después de la fuga de la cárcel de una gran cantidad de terroristas del MRTA, se observó la fragmentación de grupos de izquierda en el campus ante las amenazas de los integrantes de Sendero Luminoso para alcanzar una influencia por medio del terror al estilo maoísta-leninista. En 1991, estudiantes senderistas de la universidad asesinaron a Rosa Pretell, encargada y supervisora de las residencias universitarias, y luego del crimen, tomaron por la fuerza las residencias, alojando a sus militantes y desalojando a los estudiantes que ahí vivían por razones económicas. Luego asesinaron al profesor de Historia Franklin Távara, que estaba postulando a la alcaldía de Chaclacayo. Este largo historial delictivo de la banda senderista no pudo ser controlada debido a la falta de una legislación adecuada y un servicio de inteligencia fragmentado. El 13 de febrero de 1987, durante el estado de emergencia y en medio del toque de queda impuesto en Lima, alrededor de cuatro mil policías ingresaron en horas de la madrugada a las residencias universitarias de tres universidades estatales de Lima: San Marcos, UNI y La Cantuta. En la madrugada del 20 de abril de 1989, fuerzas conjuntas de la Policía Nacional del Perú y el Ejército del Perú arrestaron a más de 500 estudiantes bajo cargos de subversión luego de ingresar a la Universidad La Cantuta y a la Universidad Nacional Mayor de San Marcos.


title: Masacre de La Cantuta

text: En la madrugada del 18 de julio de 1992, dos días después de la explosión del coche bomba en la calle miraflorina de Tarata, miembros del Servicio de Inteligencia del Ejército (SIE) así como de la Dirección de Inteligencia del Ejército recibieron la orden de intervenir la residencia universitaria de la Universidad Enrique Guzmán y Valle. El Grupo Colina ingresó al campus y seleccionó a los sospechosos de acuerdo a la información de agentes infiltrados como alumnos.


title: Masacre de La Cantuta

text: Las víctimas fueron nueve estudiantes y un profesor de la universidad:En abril de 1993, un grupo de oficiales militares peruanos liberaron anónimamente un documento detallando los eventos en La Cantuta. Su documento señalaba que el escuadrón de la muerte "Colina" había secuestrado, torturado y asesinado a las víctimas enterrándolas en una fosa común. Posteriormente, tal como se señaló durante una investigación iniciada por el Congreso, miembros de las Fuerzas Armadas exhumaron, incineraron, y volvieron a enterrar los cuerpos en otra ubicación. Los ""informantes"" militares nombraron a los miembros del "Grupo Colina" que participaron en la masacre, identificando al jefe de las operaciones – Mayor Santiago Martín Rivas – y señalaron que el grupo operaba bajo órdenes directas de Vladimiro Montesinos, la cabeza del Servicio de Inteligencia Nacional (SIN) y asesor del presidente Alberto Fujimori, quien también tenía conocimiento de estos acontecimientos.


title: Masacre de La Cantuta

text: El 6 de mayo, el General de División Rodolfo Robles Espinoza, tercer oficial de mayor rango del ejército, denunció públicamente varias violaciones a los derechos humanos cometidas por el SIN y las Fuerzas Armadas, incluyendo la matanza de La Cantuta. Posteriormente fue dado de baja del ejército y fue víctima de amenazas de muerte. Finalmente huyó del país logrando el asilo político en Argentina.


title: Masacre de La Cantuta

text: En junio de 1993, Justo Arizapana Vicente, un reciclador que se encontraba por la zona durante la masacre, y su amigo Guillermo Catacora, entregaron un plano al congresista Roger Cáceres Velásquez y al periodista de Radio Comas Juan Jara Berrospi. Cáceres compartió luego el plano con la revista "Sí" que lo publicó en julio de ese año. Una investigación en el sitio indicado en el plano por la Fiscalía reveló cuatro fosas clandestinas. Los análisis forenses realizados a los restos, y en otro grupo de huesos encontrados en otro sitio, resultaron pertenecientes a Muñoz Sánchez y a varios de los estudiantes, y que al menos algunos de ellos mostraban signos de tortura y de haber sido ejecutados mediante un disparo en la nuca.


title: Masacre de La Cantuta

text: Las autoridades militares iniciaron una investigación de las matanzas en mayo de 1993. Adicionalmente, en diciembre de ese año, un fiscal levantó cargos contra varios miembros del ejército. Un conflicto de jurisdicción se motivó entre los fueros militar y civil. La controversia se ventiló ante la Corte Suprema, que, el 3 de febrero de 1994, decidió que no era capaz de determinar qué fuero debía aplicarse. Consecuentemente, la noche del 7 de febrero, el Congreso aprobó una ley según la cual la Corte Suprema podía decidir ese tipo de materias mediante la existencia de mayoría simple, en vez del voto unánime que se exigía. En un voto de tres a dos, la Sala Penal de la Corte Suprema decidió que el caso debía ventilarse bajo la jurisdicción militar.


title: Masacre de La Cantuta

text: El 21 de febrero de 1994, el Consejo Supremo de Justicia Militar sentenció a diez de los autores a sentencias de prisión entre 1 y 20 años.


title: Masacre de La Cantuta

text: La Ley de Amnistía fue abrogada al final del gobierno de Fujimori en el 2000 y, el 21 de marzo de 2001, la Fiscal de la Nación, Nelly Calderón, presentó cargos contra Fujimori acusándolo de ser uno de los "coautores" de esta masacre y de la Masacre de Barrios Altos de 1991. Presentó evidencias de que Fujimori, actuando en conjunto con Vladimiro Montesinos, ejerció control sobre el "Grupo Colina". Los cargos alegaban que el grupo no hubiera cometido crímenes de esa magnitud sin las órdenes expresas de Fujimori o sin su consentimiento, y que la formación y el funcionamiento del mismo fue parte de una política integral contrasubversiva que implicó sistemáticas violaciones a los Derechos Humanos.


title: Masacre de La Cantuta

text: Durante el juicio al expresidente Alberto Fujimori, la Sala Penal Especial de la Corte Suprema de Justicia determinó que ninguno de los estudiantes, ni el profesor del caso La Cantuta, tenían vínculos con algún grupo subversivo. El expresidente Alberto Fujimori recibió el 7 de abril de 2009 una pena de 25 años de prisión efectiva, por considerarse estos asesinatos selectivos como delitos de lesa humanidad. El día 2 de enero de 2010, la Primera Sala Penal Transitoria de la Corte Suprema confirmó la sentencia de 25 años de prisión a Alberto Fujimori por los casos La Cantuta y Barrios Altos, y el secuestro de Gustavo Gorriti y Samuel Dyer.


title: Masacre de La Cantuta

text: El 24 de diciembre de 2017 el presidente Pedro Pablo Kuczynski otorgó el indulto al expresidente. Sin embargo, este indulto sería anulado 10 meses después por el Juzgado Supremo de Investigación Preparatoria de la Corte Suprema al considerar que carecía de efectos jurídicos. Alberto Fujimori volvería a prisión poco después.


title: Red Union

text: Red Union es una banda de punk rock proveniente de Serbia, surgida oficialmente a principios del año 2000 en la escena "Street Punk" de Novi Sad. Casi desconocida fuera de Europa, es especialmente conocida en Europa Oriental, donde han tocado en países como Macedonia del Norte, Croacia, República Checa, etc. Además, han compartido escenario con bandas del nivel de Die Toten Hosen, Die Ärzte y la banda argentina Argies.


title: Red Union

text: Al haber crecido en un clima de guerra, con problemática social y política, y los integrantes de la banda pertenecer a la clase trabajadora, esto se ve reflejado en las letras, que están orientadas hacia el plano de la justicia y en contra de todo tipo de discriminación. A pesar de ser serbios, las letras son en inglés y a veces con momentos en francés ("The Partisan").


title: Red Union

text: Después de varios EP lanzados, en el año 2003 logran editar "Rebel Anthems", que cuenta con canciones destacadas como: "Gott Mit Uns", "Drink Up!" o "Society"; y principalmente "The Partisan", "Student Radio" y "Save The Last Dance For Me", que son grandes iconos de la banda.


title: Red Union

text: En el 2006 editan "Black Box Recorder", en el que la banda mantiene la misma línea de composición, destacándose temas como "No Lesson Learned" o "W.M.D.".


title: Red Union

text: Debido a sus orígenes y a lo que sus integrantes vivieron, esta banda cuenta con mucho respeto en la escena punk de los Balcanes, puede ser comparado a lo que es Bad Religion en la escena punk de California.


title: Red Union

text: Según la banda, ellos están en gran parte influenciados por bandas como The Clash y The Damned, pero muestran un sonido más moderno, tendiendo al punk californiano como Anti-Flag


title: Bernard Grasset

text: Bernard Grasset (Chambéry 1881 – París 1955) fue un editor francés.


title: Bernard Grasset

text: Hijo de Eugène Grasset, abogado en Chambéry pero originario de Montpellier, y de Marie Ubertin, hija de un funcionario del fisco, Bernard Grasset nació en 1881 en Chambéry y pasó parte de su juventud en esta ciudad de la región de Saboya. A la muerte de su padre en el 1896, fue llevado a Montpellier por su tío Joseph Grasset, profesor en la facultad de medicina. Allí, terminó sus estudios y obtuvo el título de Doctor en Ciencias Económicas.


title: Bernard Grasset

text: En 1905, Grasset se instaló en París, en la calle Gay-Lussac. Frecuentó entonces el Café Vachette, donde conoció a Jean Moréas, Émile Faguet y Jean Giraudoux.


title: Bernard Grasset

text: En 1907, fundó Les Éditions Nouvelles. En tanto editor, sus primeros éxitos fueron la selección de pastiches "À la manière de…" de Paul Reboux y Charles Muller, "Monsieur des Lourdines" de Alphonse de Châteaubriant (Premio Goncourt 1911) y "Filles de la pluie" de André Savignon (Premio Goncourt 1912).


title: Bernard Grasset

text: Se estableció en 61 rue des Saints-Pères, donde aún se encuentra ubicada Éditions Grasset.


title: Bernard Grasset

text: En 1913, publicó a cargo del autor el primer libro de Marcel Proust, "Por el camino de Swann". A partir de 1920, lanzó las «cuatro M»: André Maurois, François Mauriac, Henry de Montherlant y Paul Morand.


title: Bernard Grasset

text: En 1921, creó la colección "Les Cahiers verts", cuyo primer éxito sería "Maria Chapdelaine" de Louis Hémon.


title: Bernard Grasset

text: Numerosos autores se unen en esta época al catálogo de Éditions Grasset: Jean Cocteau, Raymond Radiguet, Blaise Cendrars, Pierre Drieu La Rochelle, Jean Guéhenno, Jean Giono, Philippe Soupault, Joseph Delteil, Charles Ferdinand Ramuz y André Malraux, entre otros.


title: Bernard Grasset

text: Como todos los editores franceses de la época, Grasset “colaboró” en mayor o en menor medida con los ocupantes alemanes, bajo pena de prohibición de tal o cual título, o de privación de papel.


title: Bernard Grasset

text: Amigo y editor del escritor alemán Friedrich Sieburg, publicó su obra "¿Dios es francés?" en 1930 y lo invitó a París en 1941.


title: Bernard Grasset

text: Trabajó con un socio alemán, Henry Muller, y almorzaba con los oficiales de la armada alemana en la cervecería Lipp.


title: Bernard Grasset

text: Publicó a los autores colaboracionistas Jacques Chardonne, Pierre Drieu La Rochelle, Henry de Montherlant, Georges Blond, Fernand de Brinon, Jacques Doriot y Abel Bonnard, así como a "Principios de acción", de Adolf Hitler. Sin embargo, publicó también al gaullista François Mauriac.


title: Bernard Grasset

text: En 1944, fue acusado de colaboracionismo, acusación que desembocó en un no ha lugar.


title: Bernard Grasset

text: En 1950, Bernard Grasset retomó la dirección de su editorial. Descubrió, entre otros, a Hervé Bazin y Jacques Laurent.


title: Bernard Grasset

text: En 1954, cedió el capital de su editorial a Hachette. Murió en París un año más tarde.


title: My Scene

text: My Scene es una línea de muñecas de la empresa Mattel derivada de Barbie lanzada para competir comercialmente con las muñecas Bratz de la empresa MGA. My Scene inicialmente era parte de la línea, pero en 2006 dejó de serlo, para ser marca independiente.


title: My Scene

text: La serie de muñecas My Scene se introdujo por primera vez en la temporada de otoño de 2002, para competir con las Bratz. Se incluyeron tres muñecas: Barbie, Madison y Chelsea, con diferentes etnias y personalidades y 2 maneras adicionales para cada personaje. Los personajes fueron nombrados basados en diferentes lugares de la ciudad de Nueva York. Originalmente, la serie se componía de tres personajes femeninos; Chelsea, Barbie, y Madison, pero más chicas fueron agregadas finalmente. A principios de 2003, una más estaba en la producción: Nolee, y tres personajes masculinos, Bryant, Ríver, y Hudson. Delancey y Ellis se estrenaron en la colección de "Hanging Out", que debutó a finales de 2003. Kenzie debutó en "Getting Ready" de 2004 y Nia debutó en 2008. Hay siete personajes de la serie My Scene (Kennedy, Madison, Chelsea, Delancey, Nia, Hudson, y River), seis personajes interrumpidas (Barbie, Nolee, Kenzie, Bryant, Ellis, y Sutton) y cuatro muñecas de edición especial (Lindsay, Jai, Tyson y Ryan). Cada una de las chicas My Scene (y tres de los chicos) son dueños de mascotas. Las muñecas femeninas tienen el mismo molde del cuerpo y comparten un nuevo molde de cara que luce una nariz pequeña, pómulos anchos y grandes y labios carnosos. En algunas líneas (que comienzan con "Night on the Town")las muñecas han adquirido las pestañas y los ojos brillantes. Al igual que las Bratz, estas muñecas tienen grandes zapatos , pero también tienen pies tradicionales del tamaño de Barbie y son capaces de usar zapatos regulares de Barbie. Los muñecos masculinos también comparten moldes exclusivos de cara, con los moldes del cuerpo de los muñecas masculinos anteriores. En 2004, los nuevos moldes de la cara sonriente se produjeron durante los personajes masculinos y femeninos. Estas fueron solo durante un corto tiempo en las muñecas femeninas, pero las muñecas masculinas fueron hechos con estos moldes hasta principios de 2005. A partir de la línea de "Club Birthday", sus moldes faciales fueron cambiados de nuevo a los moldes no sonrientes que se parecían más a la línea de "Bratz Boyz" de las muñecas. A partir de la línea de "Swappin Styles '" del 2006, dos nuevos moldes de la cara se han producido para muñecas femeninas; uno cuenta con una boca sonriente entreabierta, y otro cuenta con un nuevo, ojos entrecerrados y boca abierta. Esta línea también ve el retorno del molde de cara de"Getting Ready" sonrientes . En 2007, una línea de muñecas algo controvertida fue lanzada llamada "Growing Up Glam", y haciendo girar una llave en la parte posterior de la muñeca, que puede hacer que se comience a crecer más alto y comenzar la pubertad, similar a la infame "Growing Up Skipper " de la muñeca Barbie.


title: My Scene

text: Las chicas de My Scene son actualmente 7, las cuales son: Kennedy, Madison, Chelsea, Nia, Delancey, Nolee y Kenzie. Todas de diferentes personalidades y características físicas y


title: My Scene

text: Kennedy: Es Caucásica, de ojos celestes, piel clara y es la líder del grupo. Ama Salir a tomar café por las mañanas y Pasear con su novio River. Reemplazó a Barbie en el 2006


title: My Scene

text: Madison: Es de cabello castaño, ojos verdes (En algunas ediciones Azules, Miel o Grises), piel morena .Le encanta ir de compras, es hija de un empresario y ama viajar con sus amigas.


title: My Scene

text: Chelsea: Es de cabello Castaño Rojizo ( en algunas ediciones marrón), de ojos castaños,o verdes, piel trigeña, es la eterna enamorada y la artista dentro del grupo. Es diseñadora de modas. Le gusta ir al Bowling e ir al mercado de pulgas.


title: My Scene

text: Nia: Su color de cabello es Rubio semejante al beige, ojos verdes, piel bronceada y es la despreocupada del grupo. Es de padres mexicanos y conoció a Kennedy en Miami. Ella es una DJ y le gusta pasar tiempo con sus amigas.


title: My Scene

text: Delancey: Es de pelo Castaño oscuro con mechones rubios( anteriormente rubio claro con mechones marrón ) , ojos celestes o verdes, piel blanca y tiene un lunar en la mejilla, es la más feliz del grupo. Ella practica surf y viene de Los Ángeles California. Es muy glotona y adora a su prima Chelsea.


title: My Scene

text: Nolee: Es de cabello negro, ojos cafés o violetas, Tiene rasgos orientales,y es la mística dentro del Grupo. Actualmente este personaje fue suprimido por desconocidas situaciones fue reemplazada en su totalidad por Nia.


title: My Scene

text: Kenzie: Es pelirroja y de piel rosada, tiene pecas en la cara y es de ojos verdes. Solo apareció en pocas colecciones y fue minimizada hasta desaparecer de la serie y del mercado. Atendía una tienda de bolsos en el centro comercial a donde iban las chicas.


title: My Scene

text: Barbie es rubia, de ojos azules, piel clara y era la líder y la cibernauta del grupo, hasta que en 2006 le cambiaron su nombre ,siendo reemplazada por Kennedy, ella es "linda pero nerviosa". Ella es la mejor en la planificación de fiestas y ocasiones de todos sus amigos. Le encanta ir de compras con sus mejores amigos y chatear.


title: My Scene

text: River - Se dice que es hispano, pero no hay que lo confirme, es el muñeco masculino más desarrollado y más vendido, ya que él se empareja directamente con Kennedy, es de cabello negro con ojos color café oscuro o a veces grises. Trabaja con sus amigos atendiendo a los clientes del restaurante en el servicio de comida entregada en el auto. Es el guitarrista del grupo. Es un músico de rock, Su música favorita es la post-punk, adora losaperitivos en perros del queso de soya, y le gustan las chicas con una gran sonrisa. Él vive para la música, ya que es la única manera en que puede expresarse.


title: My Scene

text: Hudson - Es norteamericano, uno de los primeros chicos en ser lanzado como línea de My Scene, es rubio de ojos turquesa (a veces verdes, grises o azul cielo). Se le empareja en general con Chelsea. Es baterista y prepara comida rápida en el restaurante con sus amigos. Su deporte favorito es el fútbol, le gusta pasar el rato en el parque central, y los teléfonos celulares son su aparato favorito.


title: My Scene

text: Sutton - El único hombre afrobritánico de la línea, se llegaba a emparejar con Madison cuando la línea fue creada. Sin embargo no se tiene una pareja definitiva. Primero fue lanzado con gustos hacia la pintura y las artes, pero con personalidad de un chico bajo la influencia musical del hip-hop.Su comida favorita es la comida rápida, él hace su propia música, y busca una chica que sea dulce ... pero puede ser atrevida también! Él es muy bueno con las chicas allí. Además, es un bailarín fantástico.


title: My Scene

text: Ellis - Es el último varón de la línea en entrar, de rasgos más o menos parecidos a River, Ellis será quien reemplazará casi totalmente a Bryant. Hasta ahora se le empareja con Delancey. Es excluido de casi todas las líneas de colección, se piensa que es euro americano. Su comida favorita es la pizza de Nueva York, adora el té chai, y no quiere convertirse en una estrella de cine superficial. Él también quiere estar en películas, por lo que comenzó a tomar clases de actuación. Un poco asustado al principio, pero ahora él está realmente seguro.


title: My Scene

text: Bryant - Es multicultural, y es ahora oficialmente descontinuado, creado para ser pareja con Chelsea, pero ahora se le empareja con Nolee, tiene el cabello rizado color castaño cobrizo, se rumora que fue creado en influencia al participante de American Idol, Justin Guarini. Solo existen dos versiones de este personaje. Él es probablemente el más feliz cuando él está detrás de una cámara. le encanta documentar cada momento.


title: My Scene

text: Tyson


title: My Scene

text: Ryan


title: My Scene

text: Las muñecas tienen diferentes tipo de formas de ojos, sus pies son igual al de una muñeca Barbie común, pero sus zapatos son casi el triple más grande que el de una Barbie normal, son más altas que la muñeca Barbie a partir de 2007. En diferentes colecciones las muñecas vienen con sonrisas o con cara feliz, con mirada semi-pausada o con una amplia sonrisa mostrando los dientes. Cada muñeca cuenta con color de maquillaje diferente entre sí mismas y entre los diferentes personajes. En algunas colecciones vienen con pestañas de pega.


title: My Scene

text: En los inicios de esta línea, se caracterizaban por portar vestimenta sumamente juvenil y hasta extravagante, sin embargo a partir de las líneas lanzadas desde 2005-2007, las muñecas cuentan con diseños de vestuario desde casual hasta formal y las últimas tendencias.


title: My Scene

text: Unas características faciales muy notables que tienen las muñecas de My Scene son sus grandes ojos felinos y sus labios carnosos y sensuales que les dan el aspecto de preciosas gatitas. También son muy parecidas a algunas celebridades, como es el caso de Delancey a Christina Aguilera en sus comienzos, Nolee a Angelina Jolie, Madison a Beyoncé Knowles y a Rihanna, Kennedy tiene cierto parecido a Jessica Alba, Chelsea tiene rasgos físicos parecidos a los de Fergie (vocalista de The Black Eyed Peas), y Nia a Jennifer López.


title: My Scene

text: Tyson (Nativo de Jamaica) Es el valet del hotel donde se hospedan los chicos del concurso, su personaje es un chico que coquetea con Chelsea, se vendió con un playset de surf de la película Jammin' in Jamaica.


title: My Scene

text: Jai (Nativa de Jamaica) Es una chica de Jamaica que vende collares en la playa, es alguien que coquetea con Sutton, se vendió junto con una bicicleta para dos personas de la película Jammin' in Jamaica.


title: My Scene

text: Lindsay Lohan Mattel tuvo los derechos para crear la muñeca de Lindsay Lohan, aunque no ha sido la versión mejor planeada.La actriz dobló su verdadera voz en la película My Scene Goes Hollywood. Sin embargo la muñeca cuenta con diseño meticulosamente revisado, la actriz pago una suma de 20.000 dólares para que su muñeca original tuviera ropa de Louis Vuitton y Gucci.


title: My Scene

text: Ryan Ridley Basado en el personaje de la película My Scene Goes Hollywood que enamora a Madison, este se vendió como un muñeco normal, luego no siguió apareciendo más.


title: My Scene

text: Cada una de las chicas My Scene (y tres de los chicos) poseen una mascota. Las mascotas de Barbie/Kennedy, Chelsea, Madison y Nolee aparecieron en la segunda edición. Los gatitos de Delancey aparecieron en la edición Getting Ready y su gatita adulta en la edición Masquerade Madness. El Yorkie de Kenzie llamado Coco apareció en Masquerade Madness. El perro de Hudson apareció en la edición Getting Ready, Mientras que los perros de Sutton y River aparecieron en Masquerade Madness".


title: My Scene

text: Yorkie Es una Yorkshire Terrierque pertenece a Barbie , y después a Kennedy. Según el sitio web de My scene, Yorkie es hembra. Sin embargo, Yorkie es presentada como una perra blanca.


title: My Scene

text: Mambo También conocido como Churro es un perro chihuahua que pertenece a Chelsea. Según el sitio web de My Scene, Mambo es macho, pero en la edición Miami Getaway usa ropa femenina.


title: My Scene

text: Bella Es la cachorro de Madison. Bella es hembra confirmado por el sitio web y por su nombre.


title: My Scene

text: Cookie Es un pug, es el cachorro de Nolee, él es macho.


title: My Scene

text: Sugar Es la gata adulta de Delancey. Sugar dio a luz a sus mininos en la línea de Getting Ready incluyendo a Pinky. la única gatita que Delancey adoptó.


title: My Scene

text: Coco Es el yorkshire de Kenzie, es macho y es de color café.


title: My Scene

text: San Bernardo Es el perro San Bernardo de Hudson, pero no tiene nombre. Es el único perro macho que hizo su aparición antes de Masquerade Madness y es el único perro macho que se ha lanzado dos veces. El perro era bastante grande en Getting Ready donde fue su primera aparición. Se tuvo que encoger para su segunda aparición en Masquerade Madness por el tamaño de los demás animales.


title: My Scene

text: Husky Es el husky de Sutton (también sin nombre) y su debut fue en Masquerade Madness. Bull Mastiff Es el Bull Mastiff de River sin nombre y su única aparición fue en Masquerade Madness.


title: My Scene

text: Hasta ahora han sido lanzadas tres películas de las muñecas My Scene, cada película tiene su propia línea de muñecas y accesorios. Dos de las tres películas vienen juntos con la muñeca en la caja.


title: My Scene

text: Jammin' in Jamaica


title: My Scene

text: Fue la primera película de las muñecas My Scene, la película venia adentro de la caja de las muñecas: Barbie, Madison, Chelsea, Nolee y Delancey. La película se basa en que Madison es la mánager del grupo que forman los chicos, y se ganaron un concurso para ir a Jamaica, Barbie decide ir junto con ellos, pero Barbie sospecha que River (su novio) la engaña con su mejor amiga Madison.


title: My Scene

text: En esta película se pueden encontrar dos nuevos personajes que fueron hechos para esta película, y fueron lanzados a la venta uno con un playset de surf, y el otro con una bicicleta para dos personas.


title: My Scene

text: Masquerade Madness


title: My Scene

text: La segunda película de My Scene, podías encontrar el DVD junto con las muñecas: Barbie, Madison, Chelsea y Nolee, Delancey y Kenzie fueron lanzadas especialmente en EE. UU. La película trata de que Chelsea tiene que estudiar para un examen importante, pero que además debe hacer trajes para un desfile de modas y muy pronto será su cumpleaños.


title: My Scene

text: My Scene Goes Hollywood


title: My Scene

text: La tercera y hasta ahora última película de My Scene. Este fue el primer largometraje oficial de My Scene. vendido por separado y en ediciones especiales, pero como todas las películas tenían sus muñecas. La trama trata sobre que a Madison la seleccionan como antagonista de una película de Hollywood donde actúa Lindsay Lohan (quien dobló su voz en la versión en inglés), y Madison empieza a cambiar a las chicas por un grupo más famoso, y eso trae una que otra consecuencia entre la amistad de las chicas. En esta película no se hace gran alarde de la participación de Lindsay Lohan, pero ella si dobló su voz en esta película. Una de las muñecas de la línea de esta película fue la muñeca de Lindsay Lohan que ahora es una de las muñecas de celebridad más vendidas en el mundo.


title: My Scene

text: Siendo la última película de la marca, My Scene Goes Hollywood, tanto en animación como en diseño del producto ha sido la escala más alta de calidad y ventas que ha reportado la empresa.


title: My Scene

text: Las muñecas principales cuentan con diseños de alta costura, pestañas semi-reales y grandes ojos expresivos. Desde el año de su lanzamiento, ninguna otra línea lanzada por My Scene ha logrado igualar a dicha edición.


title: My Scene

text: La serie consta de dos temporadas, que fueron transmitidas en Latinoamérica por Nickelodeon, estos episodios no duran más de 5 minutos y están hechos en flash. En la serie se muestran todos los personajes y varios escenarios, como la casa de las chicas, las discos y el aire libre. Episodios en DVD:


title: My Scene

text: Primera Temporada (2004)


title: My Scene

text: Segunda Temporada


title: My Scene

text: Errores


title: My Scene

text: Esta serie consta de varios capítulos, relacionados con un tema o una colección nueva.


title: My Scene

text: La serie se transmite oficialmente por www.myscene.com


title: My Scene

text: En abril de 2005, la empresa de juguetes MGA lanzó una demanda contra Mattel, por imitación de las muñecas Bratz en sus rasgos étnicos, modas y empaque; acusando a Mattel de un engaño a los compradores.


title: My Scene

text: La demanda aclama de que “My Scene” de Mattel copió el aspecto multi étnico de “Bratz”, aclamando que MGA es la mayor competencia para Mattel, el producto es Bratz contra My Scene, el hecho es de que supuestamente My Scene ocupó los rasgos multiétnicos de Bratz para vender productos que no han funcionado con Barbie (quien vende mucho más la versión rubia de la muñeca que las otras versiones étnicas)


title: My Scene

text: Se hizo una comparación de las muñecas Bratz:


title: My Scene

text: En agosto de 2008, la muñeca Bratz de MGA ganó el juicio contra la muñeca Barbie de Mattel.


title: My Scene

text: En el origen de este conflicto se encuentra el nombre de Carter Bryant, un diseñador de muñecas al que acusan de haber ideado estas muñecas más bajas que las Barbie cuando aún trabajaba para Mattel y que luego partió a la fábrica rival con sus bocetos bajo el brazo. El 18 de julio, un jurado del tribunal federal del distrito centro de California había dado la razón a Mattel, que reinvidicó que el diseñador Bryant había desarrollado la muñeca Bratz mientras todavía era empleado de Mattel. Así que Mattel tuvo algunos conflictos con la demanda que impuso a MGA, aunque las muñecas My Scene fueron descontinuadas tiempo después por razones desconocidas.


title: My Scene

text: A partir de 2006, la colección de muñecas lanzadas al mercado mostraron grandes cambios de imagen, los cuales en la mayoría de los casos no fueron favorables y recibieron numerosas quejas al respecto por parte de los consumidores, quienes exigen continuamente el regreso a la imagen habitual de las muñecas en su primera generación, considerada como la mejor de todas ellas. Entre los principales cambios se encuentran el tener los ojos de mucho menor tamaño al anterior, la discriminación de personajes como Madison hacia el mercado latino. Por otro lado otros personajes como, Kenzie, Sutton o Bryant fueron descontinuados de la línea. Por el contrario a partir del verano del 2007 comenzaron a aparecer nuevos modelos en las muñecas, mostrando variaciones nunca antes hechas. Entre ellas presentan a Delancey con el cabello oscuro, y es presentada una nueva integrante; Nia que tiene el cabello de color rubio dorado, sustituyendo a otros personajes como Nolee, que aparece alternándose con Kennedy y Madison.


title: My Scene

text: Se ha criticado en numerosas ocasiones que la calidad de las muñecas lanzadas ha disminuido considerablemente. El material de ropa y zapatos se ha encontrado defectuoso y repetitivo.Ejm: my scene bling-bling se parece a línea fashion fever-barbie 2007. Se ha dicho de igual manera que el rostro de los personajes se muestra deteriorado, ojos demasiados pequeños y una gran falta de creatividad en las líneas que se lanzan a partir del 2007. En realidad se desconoce casi por completo la alta calidad que demostraba la marca en sus inicios del año 2003.


title: My Scene

text: Se dice que las muñecas Monster High son hermanas de las My Scene porque ellas fueron descontinuadas mientras que las Monster High llegaron, y aunque no fueron creadas por la misma persona, eso es lo que las conecta. Además se descubrió que 2 personajes femeninos de Monster High están inspiradas en 2 chicas de My Scene; ejemplo:


title: My Scene

text: Cleo de Nile de Monster High está inspirada en la nueva apariencia de Delancey, más que nada se nota por el cabello y, curiosamente, Delancey tiene un lunar en su mejilla, mientras que Cleo tiene un diamante (dando la apariencia de un lunar)


title: My Scene

text: Clawdeen Wolf de Monster High está inspirada en Madison, Su color de cabello y de piel son exactamente los mismos además de que Clawdeen también es la chica sensual del grupo. My scene há sido descontinuada del mercado mundial por motivos desconocidos y por la llegada de su línea hermana: Monster High


title: Rafael González

text: Rafael González puede referirse a: