title: Kanmu Tennō

text: Los primeros apoyos al budismo, que empezaron con el Príncipe Shōtoku (574–622), llevaron a una politización general del clero, además de un incremento en las intrigas y la corrupción. En 784 Kammu trasladó su capital de Nara a Nagaoka, un movimiento diseñado para dejar a los poderosos budistas de Nara al margen de la política estatal, pues aunque la capital se trasladó, los grandes templos budistas y sus regentes siguieron en Nara. Además promulgó una larga serie de edictos que trataban de limitar el número de sacerdotes budistas y la construcción de templos de clanes. Sin embargo el traslado fue desastroso, y le sucedieron una serie de desastres naturales, incluyendo la inundación de media ciudad. En 785 el arquitecto principal de la nueva capital y favorito real, Fujiwara no Tanetsugu, sería asesinado.


title: Kanmu Tennō

text: Mientras tanto, los ejércitos de Kanmu fueron extendiendo las fronteras del imperio. Esto llevó a una revuelta y, en 789, a una derrota importante de las tropas de Kanmu. En 798 también cundió el hambre; las calles de la capital se inundaron de enfermos, y la gente evitó ser enrolada en el ejército, o en los trabajos forzados. Muchos se hicieron pasar por sacerdotes budistas por estas razones. En 794 Kanmu súbitamente trasladó de nuevo la capital, esta vez a Heian-kyō, la moderna Kioto. El cambio fue tan abrupto que trajo consigo nueva confusión entre el pueblo.


title: Kanmu Tennō

text: Políticamente Kanmu apuntaló su gobierno cambiando el programa de estudios de la universidad. La ideología confuciana aún proporcionaba la razón de existir del gobierno imperial. En 784 Kanmu autorizó la enseñanza de un nuevo curso basado en los Anales de primavera y otoño con dos comentarios nuevos: Kung-yang y Ku-liang. Estos comentarios empleaban retórica política para promover un estado en el que e el emperador, como "Hijo del cielo", debía extender su influencia a las tierras bárbaras. En 798 los dos comentarios pasaron a ser lectura obligatoria en la universidad gubernamental.


title: Kanmu Tennō

text: Kanmu también apoyó los viajes de los monjes Saichō y Kūkai a China, desde donde volvieron para fundar las ramas japonesas de, respectivamente, la Escuela Budista del Tiantai (Tendaishū) y el Budismo Shingon.


title: Kanmu Tennō

text: Kanmu fue hijo del Emperador Kōnin.


title: Kanmu Tennō

text: De acuerdo con el "Shoku Nihongi," (続日本紀), la madre del Emperador Kanmu, Yamato no Niigasa, posteriormente Takano no Niigasa, era descendiente del rey Muryeong de Baekje, Corea. Kanmu nació tras el ascenso de su padre Kōnin al trono. Tras este acontecimiento, el medio hermano de Kanmu fue nombrado príncipe de la corona. Pero en lugar de su medio hermano, sería Kanmu el que sucedería finalmente a su padre.


title: Kanmu Tennō

text: Más tarde, cuando llegó al trono, Kanmu designó a su hermano menor, el príncipe Sawara, cuya madre era Takano no Niigasa, como príncipe de la corona. El príncipe Sawara fue posteriormente expulsado, y murió en el exilio.


title: Kanmu Tennō

text: Kanmu tuvo muchas consortes y concubinas, y en consecuencia tuvo muchos hijos e hijas. Entre ellos, tres hijos serían finalmente emperadores: Heizei Tennō, Saga Tennō y Junna Tennō. La Emperatriz de Kanmu era Fujiwara no Otomuro.


title: Kanmu Tennō

text: Algunos de sus descendientes (conocidos como Kanmu Taira o Kanmu Heishi) tomaron el título hereditario de los Taira, y en generaciones posteriores serían guerreros prominentes. Por ejemplo: Taira no Masakado, Taira no Kiyomori, y el clan Hōjō. El poeta waka Ariwara no Narihira fue uno de sus nietos.


title: Margarita Beatriz Luna Ramos

text: Margarita Beatriz Luna Ramos (San Cristóbal de las Casas, Chiapas, 4 de enero de 1956) es una abogada mexicana, Ministra de la Suprema Corte de Justicia de la Nación del 19 de febrero de 2004 al 18 de febrero del 2019.


title: Margarita Beatriz Luna Ramos

text: En su natal Chiapas realizó los estudios correspondientes a su educación básica e inició los de la Licenciatura en Derecho, los cuales concluyó en la Universidad Nacional Autónoma de México, en donde posteriormente estudió la especialidad en Derecho Constitucional y Administrativo; Maestría y Doctorado. Durante su formación académica ha cursado diversos diplomados, entre los que se encuentran: la especialización judicial en el Instituto de Especialización Judicial del Consejo de la Judicatura Federal; el Diplomado sobre Arbitraje Comercial Internacional impartido en la Escuela Libre de Derecho y el curso de Derecho Norteamericano en la Universidad Iberoamericana.


title: Margarita Beatriz Luna Ramos

text: Ingresó a laborar en el Poder Judicial de la Federación en la ciudad de México hacia el año 1975, desde entonces llegó a ocupar todos los puestos en el escalafón de la suprema corte pasando por Oficial judicial mecanógrafa, actuaria y secretaria de juzgado de Distrito, secretaria proyectista de tribunal colegiado, secretaria de estudio y cuenta de las salas penal y administrativa de la Suprema Corte de Justicia de la Nación, en donde también fue tesorera y la primera mujer presidente del colegio de secretarios de estudio y cuenta del máximo tribunal de México. En febrero de 1986 fue nombrada juez de distrito en materia administrativa en el Distrito Federal, cargo en el cual estuvo por siete años y terminado su periodo fue ratificada, fue decana de los jueces de distrito y fue la primera mujer presidente de la tercera reunión nacional de jueces de distrito efectuada en 1992. En enero de 1993 fue designada magistrada de circuito, cargo que ocupó durante diez años, dos en materia laboral y ocho en materia administrativa. Casi simultáneamente fue la primera mujer propuesta por los ministros de la Suprema corte de justicia y posteriormente designada por el Congreso de la Unión como magistrada en materia electoral, para integrar la sala de segunda instancia del entonces Tribunal Federal electoral. En febrero de 2003 fue la primera mujer nombrada como Consejera de la Judicatura Federal por el pleno de los Ministros de la Suprema Corte de Justicia.


title: Margarita Beatriz Luna Ramos

text: En febrero de 2004, fue propuesta por el presidente Vicente Fox Quesada para ser Ministra de la Suprema Corte de Justicia de la Nación (SCJN) en sustitución del ministro Juventino Castro y Castro. Luna Ramos fue ratificada por el Senado de la República con 83 votos de los 104 senadores presentes. Las otras integrantes de la terna enviada por Fox fueron María del Carmen Aurora y Gloria Tello. Fue adscrita a la Segunda sala del máximo tribunal en la que fue presidenta de 2006 a 2007. En su presentación ante el pleno del Senado la nueva ministra arrancó aplausos con el siguiente discurso: Concluyó su periodo en la SCJN el 18 de febrero de 2019. En el ámbito académico, desde 1987 impartió las cátedras de Derecho Constitucional, Amparo y Poder judicial en diversos cursos y diplomados organizados por distintas universidades entre las que destacan la UNAM, la Universidad Iberoamericana, el ITAM, la Universidad Panamericana y el Instituto de especialización judicial. Es miembro de los Comités de tutoría de amparo y Derecho Constitucional y Administrativo en el Doctorado de la División de Estudios de Posgrado de la Facultad de Derecho de la UNAM y pertenece al claustro de doctores en derecho de la máxima casa de estudios; fue integrante del Comité Técnico de la Escuela de Derecho de la División de Estudios Superiores del Centro Universitario México, miembro Honorario de la Academia Mexicana de Derecho Fiscal y de Amparo; miembro numerario del Grupo de los 100 del Centro de Innovación, Desarrollo e Investigación Jurídica para Latinoamérica.


title: Det Som Engang Var

text: Det Som Engang Var (Castellano: "Lo que una vez fue") es un álbum publicado por el grupo noruego Burzum en agosto de 1993. Es el segundo álbum de larga duración de Burzum tras su debut con su álbum homónimo. El creador del álbum, Varg Vikernes (conocido también como Count Grishnackh), interpreta todos los instrumentos ya que es el único integrante del grupo.La duración total del álbum es de 39:59.


title: Det Som Engang Var

text: El álbum comienza con el instrumental "Den Onde Kysten" (La costa del mal) que resulta ser la introducción del disco para el siguiente corte, "Key to the Gate" (Llave a la puerta) lo cual es una buena muestra de ese "ambient black metal" característico de la música de Vikernes con riffs potentes combinados con estructuras básicas, pero efectivas, de batería y bajo que envuelven en una atmósfera asfixiante y oscura. Los gritos de Grishnackh, casi al límite de lo humano, es un sonido desgarrador de garganta a lo largo de todo el tema y disco. La música es extrema en su concepción, pero Grishnackh le inyecta algunos pasajes épicos (generalmente en los solos) los cuales hacen oscilar a la música hacia antiguos y lúgubres paisajes que rememoran los momentos en los cuales los vikingos regían las tierras y costas escandinavas.


title: Det Som Engang Var

text: La música prosigue con "En Ring Til Å Herske" (Un anillo para mandar). Este corte sigue la tónica de su antecesor, pero con un ritmo más lento, arpegios sucios y sintetizadores que colapsan en oscuridad.


title: Det Som Engang Var

text: El siguiente tema es "Lost Wisdom" (Sabiduría perdida). El ritmo de esta canción se asemeja al de una marcha de guerra, en la cual sigue la tendencia de riffs efectivos y arpegios fúnebres unidos a los guturales ladridos de Vikernes.


title: Det Som Engang Var

text: El álbum prosigue con la siguiente pista, "Han Som Reiste" (El que deambula), una canción instrumental donde se aprecia un sintetizador que se asemeja a un piano donde Vikernes demuestra la variedad y originalidad del sonido de Burzum en relación a otras bandas de la escena noruega de "black metal". Estos cortes según el mismo Varg son para darle un cierto equilibrio sónico a la música de Burzum, de algo denso a algo contemplativo. Esta faceta instrumental de Burzum se sigue mostrando en "Når Himmelen Klarner" (Cuando los cielos se aclaran), dejando que la melodía fluya a través de las mismas guitarras que asfixian de las primeras pistas, que ahora resultan ser abrasadoras y relajadoras dejándose llevar por las melodías épicas del tema.


title: Det Som Engang Var

text: Después de la calma viene la tormenta, con una más fuerte y agotadora "Snu Mikrokosmos Tegn" (La vuelta de la señal del microcosmos) que nace de las cenizas como el fénix. Este tema viene a ser una oda al black metal más tradicional que cultivaban bandas como Bathory y Von, pero al estilo de Burzum. Es un corte denso y putrefacto en extremo de principio a fin. El disco finaliza con el último corte instrumental "Svarte Troner" (Tronos negros).


title: Det Som Engang Var

text: En la portada de este disco se ve un dibujo de la Puerta Negra de Mordor  La primera canción del disco siguiente de Burzum, Hvis Lyset Tar Oss, tiene el mismo nombre que este disco


title: CMET TV Cable

text: CMET TV Cable es una operadora de televisión por cable de Chile perteneciente a CMET, con presencia en la V, VI, VII, VIII y en la Región Metropolitana. Actualmente posee 55 canales en la Región Metropolitana, 56 en la V región, 58 en la VI y VII, y en la VIII, 59 entre básicos y premium.


title: CMET TV Cable

text: Comienza sus transmisiones en 1995 como CMET Cable cubriendo a Rengo y parte de Rancagua. Posteriormente se expande rápidamente por la VI Región hasta que en 1997 se expande para la VIII como CMET TV Cable. En 1999 llega a la Región Metropolitana y en el 2002 hacia la VII Región. En 2005 cambió su nombre a Central TV Cable dada la compra de una operadora de cable en la comuna de Molina, en la VII Región. Cuenta con CMET Canal 58, PX Sports, Win Sports y Bein Sports, entre otros.


title: No te pido flores

text: «No Te Pido Flores» es una canción de la cantante colombiana Fanny Lu de su primer álbum de estudio Lágrimas cálidas. No te pido flores es el primer sencillo de este álbum (el primero de Fanny) que ha recibido discos de oro en países como Colombia y Ecuador.


title: No te pido flores

text: La canción es una mezcla de sonidos tropicales con vallenato y pop, compuesta por el reconocido productor musical colombiano José Gaviria, quien definió a Fanny Lu como la única voz femenina con éxito dentro del denominado Tropipop.


title: No te pido flores

text: La canción también fue un éxito total en Asia, Europa y Latinoamérica recibiendo certificaciones de Oro debido a la cantidad de excelentes ventas de esta canción


title: No te pido flores

text: No te pido flores, logró rápidamente escalar las listas de popularidad musical no solo en Colombia, si no también en Venezuela, Ecuador y Perú (en estos dos últimos países la acogida de la canción ha logrado que Fanny Lu se consolide como una cantante exitosa), No te pido flores también fue escogida por TV Azteca para que se convirtiera en el tema principal de Amores Cruzados (telenovela mexicana grabada entre México y Colombia, la cual se estrenó el 17 de febrero de 2006 en horario prime time).


title: No te pido flores

text: Dentro de los reconocimientos que ha logrado Fanny Lu con su primer sencillo No te pido flores está el móvil de oro, otorgado por Universal Music e Ideas Comcel (importante operadora celular), este reconocimiento fue dado al tema No te pido flores de Fanny Lu, por haber logrado más de 30.000 descargas en formato ringtone.El vídeo de No te pido flores fue grabado en la laguna de Guatavita (a 16 Kilomentros de Bogotá), esta es la misma laguna que dio origen a la leyenda de El Dorado, la cual ilusionó a muchos conquistadores.


title: No te pido flores

text: El vídeo estuvo bajo la dirección de Mauricio Pardo, reconocido director de comerciales y vídeo clips y fueron 22 horas de trabajo continuo. En el vídeo se muestra a Fanny Lu sobre una canoa, así mismo rodeada de pétalos y con un acordeonero que la acompaña mientras ella entona el coro, según la misma Fanny Lu en declaraciones para Colombia.com, expresó que el vídeo trata de la mujer cuando está rodeada de flores pero por dentro aquellas flores están muertas porque aquel amor no funcionó, en un náufrago del amor. Pardo, creador y productor del clip, en entrevista con MTV Latino, comentó que la inspiración del vídeoclip está basada sobre el concepto de "ser náufragos del amor" y de una "julieta ahogada por amor". En el videoclip, Fanny Lu recorre un bosque sumergido en busca de unas botellas con rosas mientras que por otro lado la vemos sumergida bajo el agua. Este clip, uno de los primeros rodados en sistema de Alta Definición en Colombia causó gran impacto por su nivel técnico y narrativo y fue aríifice del estallido mediático de Fanny Lu en toda Latinoamérica.


title: No te pido flores

text: El vídeo tiene una segunda versión en la que a Fanny Lu se la ve cantando por una ciudad aburrida vestida con una gabardina negra y después cuando comienza el coro de la canción la gente de saca su ropa negra y comienza a bailar el ritmo tropical de la canción; también aparece un hombre que viene a pedirle perdón a Fanny y sale una ñina en bicicleta y le tira la ropa, dejándolo desnudo y Fanny se ríe de él y le da una patada.


title: Olga Sánchez Cordero

text: Olga María del Carmen Sánchez Cordero Dávila (Ciudad de México, 16 de julio de 1947), conocida como Olga Sánchez Cordero, es una abogada y funcionaria mexicana, militante del Morena. Es la actual presidenta del Senado desde el 1 de septiembre de 2021.


title: Olga Sánchez Cordero

text: El primer cargo que ocupó en el gobierno federal fue el de ministra de la Suprema Corte de Justicia de la Nación entre 1995 y 2015. En 2018 fue electa por la lista nacional para ocupar un escaño en el Senado, mismo del que pidió licencia tres meses después para desempeñarse como secretaria de Gobernación del presidente Andrés Manuel López Obrador entre 2018 y 2021. Tras su renuncia como titular de la Secretaría el 26 de agosto de 2021 regresó al Senado, y tres días después fue nominada y electa en el mismo para dirigir la Mesa directiva.


title: Olga Sánchez Cordero

text: Sánchez Cordero estudió la licenciatura en Derecho por la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Es doctora h"onoris causa" por la Universidad Autónoma de Morelos y por la Universidad Autónoma de Nuevo León.


title: Olga Sánchez Cordero

text: Es la novena mujer en ocupar un sillón del Tribunal Supremo y la primera mujer Notaria Pública en Ciudad de México. Desde entonces ha destacado como una de las abogadas más importantes de México. En su carrera judicial fue Magistrada del Tribunal Superior de Justicia del Distrito Federal y profesora en la UNAM y de diversas universidades del país. Como parte de la reestructuración de la Suprema Corte de Justicia de la Nación de 1995, el presidente Ernesto Zedillo la nominó como ministra de la Suprema Corte de Justicia de la Nación, quedando adscrita a la Primera Sala Civil y Penal. Fue ministra de la Suprema Corte de Justicia de la Nación desde enero de 1995 y hasta noviembre de 2015.


title: Olga Sánchez Cordero

text: En 2018 fue elegida senadora del Movimiento Regeneración Nacional al Congreso de la Unión por Lista Nacional, puesto que desempeñó desde el 1 de septiembre-29 de noviembre de 2018. Se destacó como la titular de la secretaría de Gobernación del presidente Andrés Manuel López Obrador siendo la primera mujer en ocupar dicha titularidad. El 26 de agosto de 2021 renunció al puesto para reintegrarse al grupo parlamentario de Morena en el senado y apoyar las «reformas prioritarias» del gobierno.


title: Envision Evangelene

text: EnVision EvAngelene es el Noveno álbum de la Banda Australiana Mortification publicado en 1996. Este álbum se define como estilo Power metal caracterizado por un sonido crudo. En el álbum se pueden apreciar al nuevo Baterista que Steve Rowe había agregado recientemente a la banda. También es la novedad el guitarrista, el cual alcanzó a estar 4 años en ella.


title: Argento

text: Argento puede referirse a:


title: Erasing The Goblin

text: 'Erasing The Goblin' es el álbum número 19 y antepenúltimo de la banda australiana Mortification publicado en 2006. Este álbum se define como estilo death metal/thrash metal caracterizado por sus dos nuevos integrantes; Mick Jelinic en la guitarra y Damien Percy en la batería, el disco obtuvo un gran debut ya que en este es el que más se parece al tercer disco de la banda (Scrolls of the Megilloth) el cual tubo gran éxito en la escena del death metal


title: Diez años de Soledad

text: Diez años de Soledad es el séptimo álbum de estudio oficial de la cantante argentina Soledad Pastorutti. El título hace referencia a la novela Cien años de soledad y se realizó con el motivo de celebrar los 10 años de carrera de la cantante. Es un disco doble: el primero fue grabado en estudio con algunos temas de su autoría como "Una fiesta" y "Nunca me fui de chiquita" y algunos del repertorio folclórico como "Yo vendo unos ojos negros" y "Chamarrita de una bailanta". El último tema, "Brindis", fue compuesto especialmente por Afo Verde, presidente de Sony Music Latin que habla de su carrera: sus alegrías, sinsabores y del orgullo de cantar a su público. El segundo fue grabado en directo con 10 de los temas más conocidos de la cantante, como "A Don Ata", "Propiedad privada", "Todos juntos" y "Tren del cielo".


title: Chilena (fútbol)

text: La chilena o chalaca es una acrobacia usada en el fútbol y sus deportes derivados —el fútbol sala y el fútbol playa— en la que el jugador, estando en el aire, contacta el balón. Se ejecuta en el momento en que el jugador reclina su espalda hacia atrás, se impulsa con una pierna mientras la otra está más arriba, baja la pierna que está arriba y coloca la otra sobre la región de la cabeza, con el objetivo de golpear la pelota en un lanzamiento aéreo, sin que toque su espalda en el suelo. Los especialistas consideran que requiere una habilidad avanzada —por lo que es vista ocasionalmente durante los partidos—, riesgosa para los jugadores inexpertos, sancionada como «jugada peligrosa» si es imprudente y como un lujo realizarla correctamente, más aun cuando es convertido un gol, lo que causa generalmente la ovación incluso del público rival y la FIFA describe como «lo más espectacular visto en el fútbol».


title: Chilena (fútbol)

text: Existen algunas controversias sobre su origen —pues hay versiones en diferentes países (como Brasil, Chile, Italia y Perú) sobre quién, dónde y cuándo fue creada—, aunque el registro más antiguo encontrado de su genuina ejecución está en Chile. El término «chilena» ha sido admitido por la Real Academia Española en su diccionario y utilizado por la FIFA en las ediciones en español de sus circulares, documentos, sitio web y revista oficiales, así como en España y la mayor parte de Hispanoamérica. Debido a sus características, es similar a la «tijera» —o «media chilena»—, con la diferencia en que la posición del jugador en el aire no es vertical sino paralela al terreno de juego.


title: Chilena (fútbol)

text: Con el establecimiento de la Asociación Inglesa de Fútbol el 26 de octubre de 1863 y la unificación y codificación de sus reglas el 8 de diciembre del mismo año, el fútbol se sistematizó, comenzó a expandirse por el Reino Unido de Gran Bretaña e Irlanda y se empezaron a disputar sus primeros encuentros. Por medio de la inmigración británica, también se hizo conocido en otros países; el primer partido de fútbol registrado en América del Sur fue jugado entre obreros británicos en el campo del Buenos Aires Cricket Club, ubicado en los bosques de Palermo (Argentina), el 20 de junio de 1867.


title: Chilena (fútbol)

text: En el siglo XIX el fútbol llegó a Chile junto con los inmigrantes británicos a través de los puertos de Valparaíso —para luego pasar a Santiago—, Coquimbo y Talcahuano, entre otros. El primer campo donde se jugó fútbol en Chile se ubicaba en los terrenos del colegio británico The Mackay School (1857), en el Cerro Alegre de Valparaíso, lugar de residencia de muchos miembros de la comunidad inglesa en el puerto y quienes habrían creado el primer club de fútbol de la historia de Chile: el Mackay and Sutherland Football Club en 1882.


title: Chilena (fútbol)

text: Posteriormente, en Valparaíso el 19 de junio de 1895, fue creada la Football Association of Chile —la antecesora de la Federación de Fútbol de Chile (1926)—, afiliada a la FIFA en 1913 y una de las cuatro federaciones fundadoras de la Confederación Sudamericana de Fútbol (Conmebol) en 1916.En 1906 llegó a Chile con 14 años de edad el español Ramón Unzaga, quien adoptó la nacionalidad chilena con 18. Fue un deportista multifacético que comenzó su carrera como futbolista jugando en clubes aficionados y también practicaba atletismo, clavados, natación y waterpolo. Posiblemente inspirado por el estilo «tijera» del salto de altura y tras ensayarla, estrenó oficialmente esta técnica como recurso defensivo, a la que se refería como salto de lujo y «mi jugada», el 16 de enero de 1914 en el Estadio El Morro de Talcahuano, donde fue inicialmente nombrada chorera en alusión a la «Escuela chorera», la selección de fútbol de dicho puerto. Este hecho fue reseñado por el periodista y escritor uruguayo Eduardo Galeano en su libro "El fútbol a sol y sombra" (1995).


title: Chilena (fútbol)

text: Luego de haber alcanzado la fama por su habilidad, fue jugador y el capitán de la selección chilena, con la que participó en dos Campeonatos Sudamericanos —actual Copa América—: los disputados en Buenos Aires (Argentina) en julio de 1916 y en Viña del Mar (Chile) en septiembre de 1920. Unzaga realizó frecuentemente en ambos esta pirueta que la prensa argentina denominó «chilena» el 2 de julio de 1916, durante el partido inaugural de la primera edición ante Uruguay en el Estadio GEBA. Los periodistas uruguayos lo «llamaban "trizaga", porque según ellos valía por tres, y porque también en su país los maravilló por su famosa jugada», el calificativo se basaba en sus capacidades junto con su técnica. Los que vieron jugar fútbol al atleta cuentan que no tenía inconvenientes en ejecutar varias «chilenas» en un mismo partido.


title: Chilena (fútbol)

text: En 2008 la Asociación Nacional de Fútbol Profesional publicó el libro "75 años de campeonatos profesionales del fútbol chileno", donde estableció a Unzaga como el creador de la chilenita, nombre con que la jugada se popularizó en Chile. En un artículo publicado en el diario chileno "El Mercurio" en 2009, se señaló que la certificación de la jugada realizada por Unzaga en 1914 era real, lo que fue acreditado por la Asociación de Fútbol de Talcahuano. En 2014 la Municipalidad de Talcahuano inauguró una estatua que representa a Unzaga desarrollando la «chilena» como celebración de su centenario.Emulando a Unzaga, en Chile este lance acrobático no solo siguió practicándose de manera defensiva —ya en 1923 hay registros de la «chilenita», término utilizado incluso hoy en diversos países de Hispanoamérica—, sino que comenzó a ser utilizado como recurso ofensivo por los delanteros.


title: Chilena (fútbol)

text: Uno de ellos era David Arellano, un «observador acucioso de los acontecimientos del Campeonato [Sudamericano] de [Viña del Mar en] 1920», uno de los fundadores del club de fútbol chileno Colo-Colo en 1925 y uno de sus astros. Durante la gira internacional de dicho club en 1927, presentó la jugada en Europa. El defensa Jacinto Quincoces del Deportivo Alavés, años más tarde llegó a ser famoso por sus despejes de tijera, nombre que recibió la acrobacia en España. Además, en ese país, también se utilizó la expresión «remate o despeje de cuchara».


title: Chilena (fútbol)

text: En 1932, durante la disputa del Campeonato Carioca, se registró el primer gol en Brasil mediante esta pirueta, que fue denominada «bicicleta» en portugués. El tanto fue convertido por Leônidas da Silva, a quien en Brasil durante años se le atribuyó ser su inventor, hecho que él mismo se encargó de desmentir. La globalizó durante la Copa Mundial de 1938 realizada en Francia y anotó mediante esta en la "Batalla de Burdeos". En 1939 la jugada habría sido nuevamente realizada por un futbolista chileno en Buenos Aires, esta vez fue el defensa Ascanio Cortés, quien formaba parte del club River Plate. Ese mismo año este salto acrobático arribó a México, con el nombre de «chilena», en los pies de los jugadores de la selección vasca. Prontamente los futbolistas mexicanos se hicieron sus hábiles ejecutantes, destacándose tanto los despejes del defensa José Gutiérrez, como los remates del delantero Octavio Vial.


title: Chilena (fútbol)

text: Los cronistas deportivos del fútbol español veían la necesidad de referirse al remate de «cuchara», «tijera» o tijereta con el agregado «de espaldas a la puerta», una jugada más específica que la habitual «tijera», en la cual el jugador puede tomar otra posición en su salto. Paralelamente, al retomarse los enfrentamientos deportivos con equipos y selecciones sudamericanas, comenzaron a quedar de manifiesto aspectos tales como: en Sudamérica esta jugada poseía su propio nombre, la «chilena», allí existían hábiles ejecutantes, esta jugada no era considerada juego peligroso como sí ocurría en España entonces y como homenaje a Arellano, fallecido en Valladolid tras un accidente al haber realizado una. Es así como esa comenzó a ser la denominación generalizada en España.


title: Chilena (fútbol)

text: El fútbol fue introducido en el Perú en el siglo XIX por jóvenes peruanos regresando del Reino Unido y por inmigrantes británicos, incluyendo marineros que lo practicaban durante su estadía en los puertos del país. Según publica el historiador peruano Jorge Basadre en su obra "Historia de la República del Perú" (edición de 1968), el registro más antiguo de un partido de fútbol «entre chalacos y limeños, en el que jugaron ingleses residentes y unos cuantos peruanos», data del 3 de agosto de 1892; este "match" fue organizado por los miembros del Lima Cricket and Football Club (fundado como "Lima Cricket Club" por la comunidad inglesa en 1859, se fusionó al "Lima Lawn Tennis Club" en 1885, cuando cambió su nombre a "Lima Cricket and Tennis Club"; adoptó el actual en 1906 debido a la creciente llegada de hinchas adeptos al fútbol). El registro más antiguo conocido de un partido de fútbol entre peruanos e ingleses data del 24 de junio de 1894.«Tiro de chalaca», comúnmente acortado a «chalaca», es el nombre originario del Perú de esta jugada —usado también en Colombia—, el cual es asociado con la teoría de que habría sido creada en la ciudad del Callao antes que en Chile. Por ejemplo, en la novela "La ciudad y los perros" (1962) del escritor peruano Mario Vargas, es mencionado: «Sólo los chalacos manejan las patas como se debe, mejor que las manos, ellos deben haber inventado la chalaca, pero no es fácil, cualquiera no levanta las dos patas a la vez y las planta en la cara del enemigo». Según Jorge Basadre, fue allí donde un chalaco la habría ensayado con éxito durante un partido contra marinos ingleses en 1892.


title: Chilena (fútbol)

text: En un artículo publicado por el diario peruano "El Comercio" en 2004, el periodista argentino Jorge Barraza —exdirector de prensa de la revista oficial de la Conmebol— postuló: «Todo indica que [la jugada] es peruana, se le conoce internacionalmente como "chilena", la patentó un español y tomó nombre en Argentina [...] Los primeros en hacerla, según testimonios periodísticos muy antiguos y relatos orales, fueron los negros del puerto del Callao, donde tuvo su nacimiento el fútbol peruano [...] A fines del siglo XIX y comienzos del XX, eran frecuentes los enfrentamientos entre chilenos y peruanos, muy conectados a través de los viajes marítimos entre Valparaíso y el Callao. Allí fue donde los marineros y futbolistas chilenos y británicos habrían visto hacer esta maravilla futbolera» y durante una entrevista hecha por la colombiana RCN Radio en 2011, explicó: «Allí fue donde vieron por primera vez esa maravillosa jugada, del cuerpo contorsionado, a la que llamaban la chalaca», citando que varios diarios chilenos de la década de 1910 aludían al truco como la "chalaca" o la "chorera".


title: Chilena (fútbol)

text: El primer registro documentado de la acrobacia en Perú data de 1924 —otras fuentes señalan en 1928—, cuando Alejandro Villanueva la hizo en un partido del campeonato nacional; la que fue inicialmente llamada caracol por los diarios locales, pero para entonces la afición peruana ya conocía el concepto de la jugada como "chalaca" y pronto los diarios también empezaron a usar ese nombre. En 1930, la revista "Variedades" comentó aquella jugada: «El gol que mayor satisfacción le ha dejado al popular 'manguera' [apodo de Villanueva] ha sido el que le puso a los iqueños en el primer y último Campeonato Nacional». Entonces, Villanueva comentó: «Estaba de espaldas a la valla. De pronto ví el pase a 'media agua' y la jalé para atrás. Me aplaudieron mucho». En 1932, el compositor peruano Felipe Pinglo, también aficionado al fútbol y cronista deportivo, compuso un vals que en parte dice: «Alejandro Villanueva, del fútbol peruano honor, dribleando tu estilo único es, tus shots y jaladas sin igual; la de cuero y goma entre tus pies es esclava de tu voluntad».


title: Chilena (fútbol)

text: En 2006 el abogado Manuel Burga, entonces presidente de la Federación Peruana de Fútbol (FPP), expresó: «Aunque se molesten mis amigos chilenos, pero el brillante gol marcado por Ronaldinho el pasado sábado frente al Villarreal es de creación peruana. Esta disputa viene de años, no de ahora y siempre lo hemos aclarado, pero ahora estamos buscando información que sustente lo que afirmamos». A lo que el periodista Harold Mayne-Nicholls, el presidente de la Federación de Fútbol de Chile, replicó: «El primero en realizar esta acción fue un jugador de Talcahuano, pero que los peruanos se atribuyan el origen no es nuevo. En todo caso, ellos la llaman chalaca y en el resto del mundo se conoce como chilena. Por algo será». En tanto que, el exfutbolista peruano Teófilo Cubillas propuso patentarla, pero no correspondía porque no es un invento, sino que solo una manera de golpear el balón.


title: Chilena (fútbol)

text: Para el diario chileno "El Mercurio" en 2009, el periodista peruano Roberto Castro indicó: «La tradición oral nos habla de un partido en la cancha de la Mar Brava en 1913, anterior al gol que convirtió el chileno Ramón Unzaga, [pero en Chile] se certifica la primera vez... Lo otro es que "chalaca" sólo se le dice en Perú y Ecuador. Si el resto de Hispanoamérica conoce a la jugada como "chilena" es gracias a los españoles, pues en 1927, en la gira de Colo-Colo a España, David Arellano la ejecutó» y el historiador peruano Walter Arana agregó: «El problema es que varios investigadores hemos andado tras la pista del autor de la "chalaca" del partido de Mar Brava, sin poder dar con su identidad». Para el diario chileno "La Tercera" en 2014, el historiador español del Cihefe Fernando Arrechea mencionó: «Conozco la teoría, pero no me convenció. Es muy reciente y no hay pruebas que la avalen. Me convence más la autoría de Unzaga, porque hay testimonios de época».


title: Chilena (fútbol)

text: Perú con Bolivia se enfrentaron a Chile en la Guerra del Pacífico entre 1879 y 1884, ganada por el último. Algunas de sus consecuencias fueron que Perú cambió el nombre «chilena» por «marinera» en 1879 —su baile nacional desde 1986—, tras el antichilenismo surgido, y la selección chilena es considerada allí como el «máximo rival de la selección peruana de fútbol». En un artículo publicado por la cadena británica "BBC Mundo" en 2018, el psicólogo peruano Julio Hevia opinó: «Esta discusión no tiene nada que ver con la guerra ni con traumas históricos. Si fuera así, deberías aplicar ese criterio para cualquier variante del habla entre Perú y Chile cuando es normal que el lenguaje coloquial cambie de un país a otro», aportando a la idea de que en Perú la habrían bautizado antes y respondiendo a la tesis de que no le llamarían «chilena» como un rencor de guerra, lo que habría motivado la aparición de una versión de origen propia ambientada donde la conocieron.


title: Chilena (fútbol)

text: Una situación similar ocurre con el aguardiente pisco. El historiador peruano Daniel Parodi le comentó a "BBC Mundo" en 2016: «Refuerzan el imaginario de que Chile es un país expansionista, de que siempre quiere cosas de Perú. La lógicas es: Ya nos quitó territorio y ahora nos sigue quitando otras cosas. Pero estos elementos salen del imaginario. No los considero reales». Mientras tanto, en Perú continúan buscando algún documento en hemerotecas que demuestre su proposición.


title: Chilena (fútbol)

text: Otros ejecutores destacados han sido Silvio Piola, Carlo Parola, Pelé, Elías Figueroa, César Gonzales, Klaus Fischer, Hugo Sánchez, Diego Maradona, Amara Simba, Jean-Pierre Papin, Marco van Basten, Rivaldo, Jaime Iván Kaviedes, Ronaldinho, Wayne Rooney, Moussa Sow, Zlatan Ibrahimović —con la cual ganó un Premio Puskás—, Philippe Mexès, Cristiano Ronaldo y Gareth Bale —en una final de la Liga de Campeones de la UEFA—.


title: Chilena (fútbol)

text: Ha sido plasmada, por ejemplo, tanto en el logotipo del Sindicato de Futbolistas Profesionales de Chile (1960) y del premio Jugador Mundial de la FIFA (1991-2009) como en el emblema oficial de la Copa Mundial de Fútbol de 2010. Apareció también en la película estadounidense "Victory" (1981) —realizada por Pelé en su clímax— y en el afiche del filme "" (2016).


title: Scarface: The World Is Yours

text: Scarface: The World is Yours (Scarface: El Mundo es Tuyo) es un videojuego creado por la empresa canadiense Radical Entertainment, en el que encarnamos a Tony Montana, protagonista de la película "Scarface". El juego es una continuación de la historia de la película si Tony hubiese sobrevivido a la emboscada de sus enemigos, por lo tanto, cuenta con algunas modificaciones. Tiene lugar en Miami, como la película, y hay diversas localizaciones que coinciden. El juego está catalogado como "Mature" (para mayores de 17 años) en la ESRB y para mayores de 18 en el sistema PEGI. Originalmente estuvo previsto para las consolas de nueva generación PlayStation 3 y Xbox 360, pero finalmente fue lanzado para PlayStation 2, Xbox, Microsoft Windows y Wii.


title: Scarface: The World Is Yours

text: El juego no es una adaptación directa de la película de 1983 dirigida por Brian De Palma, sino que es una pseudo-secuela que cambia el final de la película para que Tony Montana (originalmente interpretado por Al Pacino) sobreviva, y comience a vengarse de aquellos que lo expulsaron del poder al restablecer su imperio de drogas en Miami. El juego presenta la imagen de Al Pacino en el personaje de Montana, pero Pacino no realiza la expresión, ya que él y los productores del juego sintieron que su voz había cambiado demasiado desde 1983. En cambio, Montana es expresado por André Sogliuzzo, quien fue seleccionado personalmente por el mismo Pacino. Los actores de la película original que hicieron trabajo de voz para el juego incluyen a Steven Bauer, Robert Loggia y Al Israel.


title: Scarface: The World Is Yours

text: Creando una línea paralela al desenlace de la película original, Antonio «Tony» Montana se encuentra en su despacho, fuera de sí y drogado. Luego de apreciar el asalto a su casa, utiliza un fusil M16 equipado con un lanzagranadas M203 para defenderse. Así, sale de su oficina matando a los matones de Sosa mientras es disparado repetidamente, éste sin sentir dolor alguno debido a estar completamente anestesiado por la cocaína recién consumida. Luego de ir acabando matones por toda su mansión, la policía se hace presente, sin embargo, Tony huye a tiempo. Los matones —sin saber lo que ocurrió realmente con Montana— informan a Sosa que todo está destruido, y que Tony está acabado. Tony, pues ya de meses más tarde, y asegurando que obtendrá su venganza, logra dar con su primer objetivo, Gaspar Gómez, y para ello aparece Tony ataviado con su traje de liquidar matones en el hotel de Gaspar, quien tiene un penthouse. Consigue eliminar al guardaespaldas de Gómez, Ricardo, lanzandolo desde el último piso del hotel. Entonces debe huir, y se va en una furgoneta blindada. La siguiente parada es la sucursal bancaria donde Tony operaba con su amigo Jerry, quien le atenderá debidamente y le informará de cómo hacer depósitos de dinero negro en el banco. Asimismo, una trabajadora del banco le dará un catálogo de productos y servicios que interesan a Tony.


title: Scarface: The World Is Yours

text: A partir de aquí, Tony va por cada uno de los cuatro territorios que poseen sus enemigos. En cada uno, compra los negocios importantes de la zona y posteriormente toma un almacén por la fuerza. En Little Havana, Tony asesina a los hermanos Díaz, vengando la muerte de su madre, uno en la oficina de Díaz Motors y otro mientras intenta huir. Al hacerse con el almacén de Havana, alguien llamado Pablo le llama de parte de Sheffield diciéndole que conoce datos acerca del paradero de su mujer, Elvira. Por desgracia, es una emboscada, de la que Tony sale vivo, y termina asesinando a Pablo.


title: Scarface: The World Is Yours

text: Tony se traslada al centro de Miami, controlado por Nacho Contreras. Tras tomar el almacén, Tony va a las islas lejanas a Miami, a buscar a Nacho para ajustar cuentas. Allí conoce a un misterioso personaje llamado Sandman, quien le ofrece ser su socio exportador de cocaína si Tony es el distribuidor. Tony acepta y empieza a realizar tratos con él, y también conoce a Venus, la dueña de un bar en el sur de la isla. Más tarde, Tony por fin encuentra a Nacho, le persigue por todo el puerto y al final acaba con él. Pero queda una parte muy grande de su imperio: su petrolero, que está a punto de ser hundido para evitar que lo acapare Tony. Después de desactivar unas bombas, Tony encuentra al capitán y lo asesina, quedándose con la cocaína de Nacho.


title: Scarface: The World Is Yours

text: Ya en South Beach, Tony vuelve a hacerse con el control del lugar y del almacén de la zona. Vuelve a cargar contra el resto del imperio que Nacho ha dejado atrás y consigue cargar y proteger 3 camiones llenos de droga, a la vez que mata a un lugarteniente de Nacho; luego los distribuye, logrando una importante suma de dinero con la que enfrentarse al último bastión entre él y Sosa: Gaspar Gómez. Gaspar está en la zona de North Beach, y Tony vuelve a hacerse con el control de los negocios de la zona. Después de tomar el almacén, recibe una llamada de Sandman, que le pide ayuda pues los colombianos están guerreando contra él y asaltando sus plantaciones.


title: Scarface: The World Is Yours

text: Tony se traslada a las islas, y ayuda a limpiar de matones colombianos las plantaciones de Sandman. Posteriormente se traslada a una isla llamada Tranquilandia, donde consigue recuperar la droga robada y rescatar rehenes que la mafia colombiana había hecho de los trabajadores de la plantación. A su vuelta a la isla de Sandman, éste le dice que para vencer a Sosa va a hacer lo mejor que puede: venderle la plantación a Tony. Siendo proveedor y distribuidor, y lleno de dinero, Tony va a Bolivia a ajustar cuentas con Sosa.


title: Scarface: The World Is Yours

text: Sosa está maquinando cómo deshacerse de Tony, con sus socios Sheffield y Gaspar. De repente, Tony irrumpe en la mansión, armado con una Desert Eagle. Tras arrinconar a Sheffield que está armado con un bazuca, acaba con él. También Gaspar corre la misma suerte en segundo lugar. Sosa desafía a Tony, que enrabia y le dispara repetidas veces. Fin de la historia, Tony está metido en su jacuzzi con Venus, mientras un ex-matón de Sosa les sirve unas bebidas. El mundo es suyo. Tal vez se esté planeando una segunda parte.


title: Scarface: The World Is Yours

text: "Scarface: The World is Yours" (en adelante "Scarface"), es un juego que ofrece bastante libertad, como en la línea de la serie "Grand Theft Auto". Se puede recorrer la totalidad de Miami ya sea a pie o en un vehículo, y el mar y las islas mediante el uso de barcos o usando un hidroavión. Curiosamente, una de las señas del anterior juego citado era la total libertad para interactuar con los personajes que aparecían, (se les podía atacar y matar). En Scarface, seguramente por intentar mantenerse fiel a la historia original, Tony solo puede matar a policías y delincuentes, ya que sus principios no le permiten matar a gente inocente. Sin embargo cuando se cambia al "enforcer", "driver" y "assassin" a través del teléfono móvil el mando cambiará a uno de estos personajes (desbloquebles en exotics) y ellos puden asesinar a cualquier personaje a diferencia de Tony.


title: Scarface: The World Is Yours

text: La manera en la que está orientado el juego, esto es, dinero, droga y misiones, es lo común en el género. Sin embargo, se diferencia del resto de los títulos de acción en tercera persona por varios motivos.


title: Scarface: The World Is Yours

text: Hay cuatro regiones geográficas principales que Montana debe controlar para completar el juego; Little Havana, Downtown, South Beach y North Beach. Al comienzo del juego, todo el mapa está disponible para explorar, pero Montana no puede llevar a cabo misiones, atacar a pandillas rivales o comprar propiedades en cualquier lugar, excepto Little Havana. Cada territorio debe ser controlado al 100% antes de que el siguiente esté disponible para las misiones. Adquirir el 100% del territorio requiere que el jugador realice ciertas acciones dentro de cada región; comprar una cierta cantidad de tapaderas, eliminar las pandillas rivales y llevar a cabo misiones más pequeñas que involucren la compra y venta de cocaína. Para comprar tapaderas, Montana debe realizar una misión para el propietario antes de que le vendan el negocio: estas misiones, junto con las misiones de la historia, forman el núcleo del juego principal. Una vez compradas, las tapaderas pueden ser atacadas por pandillas rivales. Para combatir esto, Montana puede instalar cámaras de seguridad para alertarlo de un ataque inminente y guardias para defenderse de los atacantes hasta que llegue a la escena. Una vez que ha comprado el número requerido de tapaderas en una región, debe tomar el control del almacén de esa región, que estará en posesión de una pandilla rival.


title: Scarface: The World Is Yours

text: Tony tiene un menú en su teléfono móvil con el que accede a las opciones de su imperio, como son el llamar a un conductor para que le traiga su coche o barco (de una manera parecida a como se hacía en las cabinas de la policía en ), el controlar y reducir la cantidad de búsqueda de bandas y policía que tiene en ese momento, el comprar armas y munición que serán depositados en su coche o en su casa, el administrar la seguridad y el estado de los negocios que controla, el elegir misiones secundarias y por último, y más importante, comprar ciertos artículos lujosos o exóticos para aumentar su reputación.


title: Scarface: The World Is Yours

text: El poder en "Scarface" no sólo se consigue mediante dinero. Hay varios requisitos que se pueden cumplir para obtener avance en el juego y otros beneficios.Las misiones secundarias son accesibles mediante el menú del teléfono móvil. Hay varios tipos, siendo las más comunes las de conseguir proveedores de droga y las de distribución. En las primeras, Félix propone diferentes encargos que suelen tratarse de manera más o menos simple. Una vez completada la misión, hay probabilidades de que se active la misión de negociar la compra con el proveedor. Dependiendo de la reputación que tenga Tony, puede ser de droga para vender en la calle que Tony llevará encima, o también muchos kilos de cocaína que deberán ser transportados a un almacén para su distribución.


title: Scarface: The World Is Yours

text: En las misiones de distribución, Tony usará un vehículo para repartir los kilos conseguidos entre sus negocios. Es común que otras bandas ataquen tanto a Tony como a sus negocios, con lo que deberá defenderlos. Las misiones de distribución es donde se consigue verdaderamente mucho dinero, con lo cual serán la base para el aumento de reputación por exóticos del catálogo.


title: Scarface: The World Is Yours

text: Hay otras misiones, como las del conductor y el matón, que son para bajar el nivel de búsqueda de las bandas a la vez que se obtienen unos ingresos extra. También tiene esas misiones la asesina, que no sólo se encarga de los jefes de las bandas, sino de los jefes de policía que acosan a Tony.


title: Scarface: The World Is Yours

text: Al llenar el medidor de Furia Ciega, Tony puede entrar en el modo Furia Ciega. En este modo, que dura pocos segundos, Tony es invencible, tiene munición infinita y con cada muerte que hace, aumenta su salud. Al finalizar este tiempo, Tony vuelve a su estado normal, con el medidor a cero, y la salud conseguida añadida. es muy eficiente para acabar grupo grande de pandilla, si usa la sierra en modo de furia ciega te dará más segundo extra que las demás armas.


title: Scarface: The World Is Yours

text: Hay dos niveles de búsqueda:El juego ha recibido críticas favorables en general. IGN le dio una nota de 8.7/10, meristation le dio un 8 que es muy bueno, Sin embargo, una serie de páginas especializadas han sido menos favorables, Gamespot solo le dio un 6,4 de 10. Los comentarios en Xbox han sido muy similares a los de ps2, con el rango de 80-90%, La versión para pc ha sido muy criticada en varias cosas , especialmente en los controles y sistemas de carga mapa, dando así el juego una nota de 72-75% en Metacritic y GameRankings. Gamespot dio 5.8 a la versión de Wii por lo que creía que era un pobre método de control del personaje , mientras que IGN le dio un 8,5, alabando a los nuevos controles y diciendo que era la mejor versión del juego disponible, solo agregó la página que el único error que le encontraba era que se demoró mucho en salir al mercado


title: Scarface: The World Is Yours

text: Según el informador del juego y Vivendi Universal, Scarface: The World Is yours vendió más de un millón de copias en Norteamérica, Europa y Australia. El juego ha vendido más de 2,5 millones de copias desde su lanzamiento


title: Scarface: The World Is Yours

text: Es uno o el videojuego con el soundtrack más extenso de la historia con más de 109 canciones


title: Scarface: The World Is Yours

text: El juego se anunció por primera vez el 10 de agosto de 2004, cuando Vivendi Universal Games reveló que Radical Entertainment estaba trabajando en una adaptación "shooter" en tercera persona de la película para PC y varias consolas de generación actual, aún sin nombre, con una fecha de lanzamiento proyectada en el tercer trimestre de 2005.


title: Scarface: The World Is Yours

text: Originalmente, los desarrolladores tenían la intención de hacer una adaptación directa de la película. Sin embargo, rápidamente concluyeron que hacerlo presentaba dos problemas inherentes; el guion original era tan bueno que sentían que no podía replicarse en un entorno de juego, y debido a que Montana muere al final, sintieron que los jugadores no querrían invertir en el desarrollo de un personaje que sabían que estaba condenado desde el principio. Como tal, decidieron que el juego contaría una historia original, ambientada después de la película. Jason Bone, diseñador de combate en el juego, explicó: "No queríamos repetir la película porque creemos que para hacer un buen juego, debe haber una historia convincente con buenos personajes que lo guíen a través de ella. Ha habido muchos juegos que se han hecho basados en películas, y cuando siguen la historia exacta de la película, pierden un poco de interés si saben hacia dónde van las cosas. Sentimos que un nuevo comienzo nos permitiría tener la libertad hacer cosas nuevas e interesantes para mantener al jugador motivado y comprometido".


title: Scarface: The World Is Yours

text: Originalmente le preguntaron a Oliver Stone, el guionista de la película, si estaría interesado en trabajar en el guion, pero cuando Stone lo rechazó, se acercaron a David McKenna, escritor de las películas "American History X" and "Blow". Como fanático de la película, McKenna quería enfatizar el humor exagerado que percibía en el personaje de Montana. Poco después del lanzamiento del juego, IGN entrevistó a McKenna y le preguntó exactamente cuántas de las 40,000 líneas de diálogo del juego escribió. McKenna declaróTrabajé mucho en esto. Fue un dolor en el culo! No sabía en qué me estaba metiendo. No sabía nada sobre escenas auxiliares, sobre cómo el personaje puede ir en diferentes direcciones, tiene que tener una línea de diálogo para cada personaje que encuentre. No soy un tipo de videojuegos, no juego videojuegos, [...] dediqué mucho tiempo a esto pero solo dediqué, tu sabes, varios meses. Puesto radicalmente en varios años, estos muchachos estaban trabajando en esto para siempre. Les di el mejor proyecto que pude. Los ayudé tanto como pude con diálogos, escenas auxiliares, ayudé a guiarlos tanto como pude, pero al final es su bebé. Era su mundo; Solo estuve viviendo allí por un tiempo.Sobre la decisión de cambiar el final de la película para que Montana sobreviva, McKenna rechazó a los críticos que decían que el juego no respetaba la película y socavaba el aspecto moral de su narrativa;Consigan una vida. Es un puto juego. Nos divertimos continuando con eso y tomando un gran personaje, haciéndolo sobrevivir al final y reclamar su imperio. Pensé que era una buena manera de continuar en la historia [...] quería comenzar el juego con Tony sentado en la bañera, hablando con un grupo de ejecutivos de estudio de cine. Él está diciendo "¿Por qué el malo tiene que morir siempre al final? ¡Bueno, jódete! ¡Mueres!" ¡y luego saca una ametralladora y los vuela a todos! ¡Y luego se escapa de la mansión! Pero Vivendi Universal no lo haría. Pero todo el asunto; Es un juego, es una broma. La gente entiende que no estoy tratando de reinventar la rueda aquí con Scarface o destruir la película, es uno de mis favoritos. Es solo divertirse con algo. Además comentó: "Lo que hice, quería llevar eso al siguiente nivel. Es un videojuego. La gente que va a decir, 'oye, jodió con la película', eso es ridículo. Quería divertirme y crear algo por mi cuenta, mientras me mantengo en el mismo tono y sabor de la película. La gente quiere reírse cuando juegan un juego, y yo solo quería aprovechar eso".


title: Santa Cristina Gela

text: Santa Cristina Gela (en albanés: Sëndahstina) es una comuna italiana de la Provincia de Palermo, Sicilia. Su población alcanza los 927 habitantes.


title: Santa Cristina Gela

text: La ciudad es conocida por su extensa comunidad arbëresh, que a diferencia de sus vecinos de Piana degli Albanesi, mantienen su fe en el rito de la Iglesia católica. Fue fundada a fines del siglo XVIII por un grupo de familias de granjeros provenientes de Piana degli Albanesi.


title: Santa Cristina Gela

text: La ciudad tenía la Iglesia Católica Bizantina Ítalo-Albanesa, pero a la fin del siglo XIX un sacerdote qué se llamó "Papas Gaetano Arcoleo" cambió el rito al de la Iglesia católica. Sigue parte de la diocesa de Piana degli Albanesi, pero el sacerdote es siempre un Italo-Hablante, y no Albanófono.


title: Santa Cristina Gela

text: La zona es rica en vides y olivos.


title: Argeliers León

text: Argeliers León Pérez (La Habana, 7 de mayo de 1918-ibídem, 23 de febrero de 1991) fue un musicólogo, compositor, etnólogo y pedagogo cubano. Ostentaba el título de doctor en ciencias del arte.


title: Argeliers León

text: Argeliers León inició sus estudios en música en el Conservatorio Municipal de La Habana, Pedagogía en la Universidad de La Habana y estudios de especialización en los cursos de verano de la Universidad de La Habana y de la Universidad de Concepción, en Chile. Estudió composición en Cuba con José Ardévol y en París con Nadia Boulanger; la etnología y el folclore con Don Fernando Ortiz Fernández y María Muñoz de Quevedo.


title: Argeliers León

text: Se casó con la también musicóloga cubana María Teresa Linares, junto con quien realizó investigaciones de campo de la música y de la etnografía cubana. Impartió clases en el Conservatorio Municipal de La Habana sobre materias teóricas y musicológicas. En la Universidad de La Habana participó como profesor en los Cursos de Verano y creó la cátedra de Arte africano y Culturas negras en Cuba. Participó en la fundación del Instituto Superior de Arte, donde creó el departamento de Musicología. Alcanzó las categorías de Profesor Titular, Investigador Titular, Profesor de Mérito. Como compositor creó un amplio catálogo de obras y alcanzó cuatro premios a obras sinfónicas, corales y de cámara. Fue fundador y director del Departamento de Folclore del Teatro Nacional de Cuba, donde presentó espectáculos de los distintos grupos étnicos asentados en Cuba, luego fundó el Instituto de Etnología y Folclore de la Academia de Ciencias de Cuba, después pasó al Departamento de Música de la Casa de las Américas, desde donde realizó ediciones de música, continuó la edición del Boletín Música, instauró el Premio Internacional de Musicología; organizó además Festivales de música Latinoamericana. Fue Especialista de la Unesco durante varios años y asistió a eventos sobre las culturas africanas en La Habana, Argel, Lagos, San Luis de Marañao. Al crearse el Instituto Superior de Arte, organizó la Carrera de Musicología, en la cual se han graduado más de ciento treinta musicólogos.


title: Argeliers León

text: Escribió gran cantidad de ensayos y libros sobre pedagogía, musicología, arte africano y la presencia de las culturas formadoras de la nación cubana entre los que se destacan: Didáctica Musical; Pedagogía Musical; Psicología de la Enseñanza de la música; El paso de elementos por el folclore de Cuba; Lecciones del Curso de Folclore; Del canto y el tiempo; Introducción al Arte Africano; y Tras las huellas de las civilizaciones negras en América Latina. Sus últimos trabajos, abordados desde la semiótica, llegan al análisis de los orígenes de la cultura como son: "Para leer las firmas abakua", "De paleros y firmas se trata" y "Por los caminos de la Musicología."


title: Argeliers León

text: Falleció en La Habana el 23 de febrero de 1991.


title: Clásico de Avellaneda

text: El Clásico de Avellaneda es un partido de fútbol que enfrenta a dos de los equipos más laureados y populares de la Argentina: el Club Atlético Independiente y Racing Club, ambos de la Ciudad de Avellaneda, una de las pocas del mundo que posee dos clubes campeones del mundo.


title: Clásico de Avellaneda

text: A día de hoy, por torneos locales, el Club Atlético Independiente lleva una ventaja sobre su clásico rival de 23 partidos.


title: Clásico de Avellaneda

text: Los estadios de ambas instituciones están separados por menos de 300 metros, lo que aumenta la histórica rivalidad que mantienen desde la primera década del siglo XX. Es el segundo clásico más importante de Argentina, concentrando gran atención en el exterior y habiendo sido considerado por la prestigiosa revista World Soccer como uno de los más importantes del mundo, al igual que la revista Four Four Two, que lo posicionó en el Top 15 mundial.


title: Clásico de Avellaneda

text: Fue el primer clásico entre campeones de la Copa Libertadores y el primer clásico argentino entre campeones de la Copa Intercontinental (Campeones del Mundo). De hecho es el primer y único clásico jugado entre campeones del mundo de Argentina antes de que dicho país alzase la Copa del Mundo.


title: Clásico de Avellaneda

text: Según varios estudios vinculados a la investigación social en el fútbol, Avellaneda es una de las pocas ciudades del país, como ocurre en La Plata, Rosario, Santa Fe, Córdoba y San Miguel de Tucumán, donde los clubes locales superan en popularidad a Boca Juniors y a River Plate.


title: Clásico de Avellaneda

text: Racing fue fundado en Avellaneda en 1903 (ciudad que se llamó Barracas al Sud hasta el 11 de enero de 1904), e Independiente en Buenos Aires en 1905, pero tras mudar algunas veces su cancha dentro de distintos barrios de aquella ciudad, en 1907 la instala en Avellaneda. El 9 de junio de aquel año tuvo lugar el primer encuentro, disputado entre los segundos equipos de ambos clubes, por el torneo de tercera división de la Asociación Argentina de Football. Independiente lo ganó por 3 a 2 con un gol sobre la hora marcado por el puntero Rosendo Degiorgi, uno de los fundadores del club.


title: Clásico de Avellaneda

text: A lo largo de la historia del clásico en la máxima categoría, se presentan los siguientes sucesos: Para confeccionar la siguiente tabla se toman en cuenta todos los partidos oficiales reconocidos por AFA y Conmebol.  Actualizado al clásico del 8 de agosto de 2021


title: Clásico de Avellaneda

text: Independiente registra la mayor goleada a lo largo de la historia del Clásico de Avellaneda. Fue 7-0 por la fecha 27 del Campeonato 1940. Luego de esa goleada, se impuso cuatro veces por 5-1 en los campeonatos de 1945, 1953, Metropolitano 1974 y Metropolitano 1975 (estas dos últimas en condición de visitante), tres por 4-0 en 1961, 1967 y 2005 y un 4-1 en . Racing, en tanto, obtuvo su mayor goleada en la temporada 1931 cuando se impuso por 7-4 en condición de local en el primer clásico del Profesionalismo. También registra un 4-0 en condición de visitante en la temporada 1963, un 5-2 de visitante en temporada 1949, un 4-1 de visitante también en 1931 en la primera fecha del cotejo, otros dos 4-1 en 1958 y en el Nacional 1968 (ambos de local); y tres 4-2 en las temporadas 1936, 1944 y 1950 esta última también de visitante.


title: Clásico de Avellaneda

text: Resultados registrados en todos los torneos regulares incluyendo el Amateurismo y el Profesionalismo.


title: Copa de Oro de la Concacaf 1993

text: La Copa Oro de la Concacaf 1993 fue la décimo segunda edición del máximo torneo de selecciones organizado por la Confederación Norteamericana, Centroamericana y Caribeña de Fútbol (Concacaf), realizándose entre el 10 y 25 de julio de 1993. Fue la primera edición en tener sede conjunta, siendo esta vez México y Estados Unidos los anfitriones.  Como en la edición anterior, el formato fue el mismo para las 8 selecciones participantes: 2 grupos de 4 equipos y las mejores 2 selecciones de cada grupo accederían a las semifinales.


title: Copa de Oro de la Concacaf 1993

text: La final se celebró el 25 de julio de 1993 en el Estadio Azteca, donde la selección mexicana se impuso por 4-0 a la selección estadounidense, y conquistó su cuarto trofeo continental.


title: Copa de Oro de la Concacaf 1993

text: El Grupo A se desarrollaría en el Estadio Cotton Bowl de Dallas y el Grupo B en el Estadio Azteca de la Ciudad de México. Para la fase final, el Estadio Cotton Bowl solo albergaría un partido de semifinal, mientras que el resto de partidos se llevarían a cabo en el Estadio Azteca.


title: Copa de Oro de la Concacaf 1993

text: En total fueron 13 árbitros centrales y 8 asistentes, aunque algunos árbitros centrales también fueron parte de la asistencia arbitral. Centrales Asistentes El torneo se desarrolla dividido en cuatro etapas: fase de grupos, semifinales, partido por el tercer lugar y final.


title: Copa de Oro de la Concacaf 1993

text: En la fase de grupos los ocho equipos participantes se dividen en 2 grupos de 4 equipos, cada equipo juega una vez contra sus rivales de grupo con un sistema de todos contra todos, los equipos son clasificados en los grupos según los puntos obtenidos en todos sus partidos jugados los cuales son otorgados de la siguiente manera:


title: Copa de Oro de la Concacaf 1993

text: Clasifican a las semifinales los dos primeros lugares de cada grupo. Si al término de la fase de grupos dos o más equipos terminan empatados en puntos se aplican los siguientes criterios de desempate:


title: Copa de Oro de la Concacaf 1993

text: En las semifinales los 4 equipos clasificados a esta instancia forman 2 series de dos equipos, los perdedores de las semifinales juegan el partido por el tercer lugar y los ganadores disputan la final del torneo. Los enfrentamientos de semifinales se determinaron de la siguiente manera:


title: Copa de Oro de la Concacaf 1993

text: Semifinales Las semifinales y final se juegan con un sistema de eliminación directa, si algún partido de estas fases termina empatado luego de los noventa minutos de tiempo de juego reglamentario se procede a jugar un tiempo extra consistente en dos periodos de 15 minutos, si la igualdad persiste se define al ganador mediante tiros desde el punto penal.


title: Copa de Oro de la Concacaf 1993

text: Las tres selecciones pertenecientes a la Unión Norteamericana de Fútbol (NAFU), , y clasificaron automáticamente, mientras que las selecciones pertenecientes a la Unión Centroamericana de Fútbol (UNCAF) y a la Unión Caribeña de Fútbol (CFU) disputaron torneos clasificatorios que fueron a su vez los torneos regionales de ambos organismos subordinados de la Concacaf, la repartición de los 5 cupos en cuestión fue la siguiente:


title: Copa de Oro de la Concacaf 1993

text: La Copa Uncaf 1993 se llevó a cabo en Honduras del 5 al 9 de marzo de 1993 y en la fase final participaron 4 selecciones. Los 3 primeros lugares de esta fase final consiguieron su clasificación al torneo, siendo , y los clasificados.


title: Copa de Oro de la Concacaf 1993

text: La Copa del Caribe de 1993 se volvió a llevar a cabo en Jamaica del 11 al 30 de mayo de 1993 y constó de varios grupos preliminares antes de llegar a la ronda final. En esta última participaron 8 equipos donde solamente el campeón y subcampeón de este torneo consiguieron su clasificación: y respectivamente.


title: Copa de Oro de la Concacaf 1993

text: Las selecciones de , y tienen asegurada su clasificación.


title: Copa de Oro de la Concacaf 1993

text: – Clasificado para las semifinales.


title: Cueva de las Brujas

text: Cueva de las Brujas se puede referir a:


title: Sterling Morrison

text: Holmes Sterling Morrison, Jr (East Meadow, 29 de agosto de 1942 - Poughkeepsie, 30 de agosto de 1995) fue un músico estadounidense miembro fundador de la banda The Velvet Underground. Tras la separación de la banda, Lou Reed le propuso fundar un grupo que finalmente nunca llegó a existir. En 1990 Sterling Morrison tocó de nuevo junto a sus compañeros de The Velvet Underground.


title: Sterling Morrison

text: Sterling Morrison nació el 29 de agosto de 1942 en East Meadow, un núcleo urbano perteneciente al municipio de Hempstead (Nueva York), del matrimonio formado por William y Anne Morrison. Sus padres se divorciaron cuando aún era niño, y su madre volvió a casarse tomando el apellido Hardern. Buen estudiante, cursó enseñanza secundaria en los centros de Wisdom Lane —por donde pasaría también su futura compañera en The Velvet Underground, Maureen «Moe» Tucker— y Division Avenue, ambos en Levittown, graduándose en 1960. Y, como afirmaría más tarde,


title: Sterling Morrison

text: Como muchos otros jóvenes procedentes de Long Island, se matriculó en la exclusiva Universidad de Siracusa, especializándose en lengua inglesa. Allí coincidió con Lou Reed, con el que compartía aficiones musicales, interpretando versiones de "rhythm and blues". Aunque sólo Reed se graduó, ambos abandonaron la universidad en 1964 para dedicarse a la música, aunque siguiendo caminos distintos. Volverían a reencontrarse en 1965, cuando ya Lou Reed había decidido formar un grupo e invitó a Morrison a unirse a él.


title: Sterling Morrison

text: Aunque su puesto era el de guitarrista, se hizo cargo del bajo eléctrico en varias canciones de los dos primeros álbumes de The Velvet Underground —"The Velvet Underground and Nico" (1967) y "White Light/White Heat" (1968)— cuando John Cale, bajista oficial del grupo, tocaba la viola o los teclados. Dentro del grupo no estaban establecidos los papeles de guitarra solista y guitarra rítmica, que Sterling Morrison y Lou Reed desempeñaban indistintamente. Sin embargo este último admiraba los «apasionados» solos de aquel y, cuando en 1968 John Cale abandonó el grupo, Morrison fue paulatinamente haciéndose cargo de la guitarra solista mientras Reed se centraba en la guitarra rítmica y la voz.


title: Sterling Morrison

text: En 1971, luego de las presentaciones de "Loaded", Morrison abandonó la banda mientras que Reed se retiró en agosto del año anterior, aunque solo Reed continuaría con la música y Morrison se dedicaría a ser maestro de inglés.


title: Sterling Morrison

text: En 1990, con la reunión de The Velvet Underground, Morrison propuso también invitar a Doug Yule a la gira, pero John Cale y Lou Reed optaron por no invitarlo.


title: Sterling Morrison

text: Durante los noventa, Morrison formó parte de la banda de la baterista Moe Tucker y participó de algunos shows de John Cale y fue invitado a tocar con la banda neoyorquína Luna en su álbum "Bewitched".


title: Sterling Morrison

text: Sterling Morrison falleció en su casa de Nueva York, un día después de su cumpleaños número 53 y tras una larga lucha contra una enfermedad conocida como linfoma Hodgkin, un cáncer del sistema linfático.


title: Sterling Morrison

text: Tras su fallecimiento, The Velvet Underground se reunió por última vez en 1996 para homenajearlo, y luego en marzo de 2001 John Cale realizó un show tributo a Morrison junto a Alejandro Escovedo.


title: Sterling Morrison

text: Desde sus primeros años se vio influido por los discos de los guitarristas Chuck Berry y, sobre todo, Bo Diddley.


title: Sterling Morrison

text: El estilo característico de Morrison ha sido de gran influencia para otros guitarristas de su generación, entre ellos Fred "Sonic" Smith del grupo MC5, Ron Asheton del grupo The Stooges, Bernard Sumner de Joy Division y New Order y Dean Wareham de Galaxie 500, cuya canción Tugboat está dedicada a Sterling.


title: Chaitania

text: Chaitania (Maiápur, 18 de febrero de 1486 - Puri, 12 de julio de 1533) fue un santo bengalí, fundador del krisnaísmo bengalí, una de las ramas del krisnaísmo (el cual es a su vez una rama del hinduismo).


title: Chaitania

text: Su nombre Krisná Chaitania (pronunciado en bengalí "chóitonno") significa ‘conciencia de Krisná’. Se suele escribir Śrī Kṛṣṇa Caitanya Mahāprabhu (siendo shri un apelativo respetuoso, "krisná:" el dios Krisná, "chaitania:" ‘conciencia’ "majá:" ‘gran’, y "prabhú:" ‘amo’).


title: Chaitania

text: Chaitania nació con el nombre de Visvambhara Misra (aunque le decían Nimai, porque la choza donde fue parido se encontraba debajo de un árbol de nim), en la luna llena de fines de febrero de 1486, al atardecer, en el Ghati de la aldea de Maiápur ―a unos 100 km al norte de Calcuta, al lado del río Bhagirathi (un brazo del delta del Ganges)―, al lado del pueblo de Navadwip, distrito de Nadia, en la provincia de Bengala Occidental (India). Sus padres se llamaban Yáganath Misra y Sachi Devi.


title: Chaitania

text: Según sus seguidores (probablemente para compararlo con Krisná), antes de que él naciera sus padres tuvieron ocho niñas que murieron. (En la leyenda de Krisná, el malvado rey Kamsa mató a los primeros seis hijos de su madre Devaki). El noveno hijo fue su hermano Vishwa Rupa, quien más tarde se volvería mendigo religioso. Y Nimai fue el décimo y último.


title: Chaitania

text: Nábadwip había sido la capital de Bengala, y tenía varias escuelas famosas de sánscrito. Habiendo nacido en una familia de brahmanes krisnaístas, Nimai aprendió la gramática sánscrita a los diez años de edad. Su padre murió cuando él tenía 14 o 15 años. Inmediatamente después, Nimai se casó con la hija del famoso maestro Vallabha Acharia, Laksmi Priya, y abrió una escuela de sánscrito en su propia casa. Cuando Chaitania estaba lejos de su hogar en un viaje por Bengala Oriental, Laksmi Priya murió. Pronto él volvió a casarse con Visnú Pría, hija de un "pandit" del lugar.


title: Chaitania

text: En 1508, a los 22 años, viajó a Gaya y realizó "sraddha", rituales de honor a los muertos, por su padre y su primera esposa. Allí tuvo sus primeros éxtasis religiosos y conoció a Isvara Puri, un asceta de la doctrina Madhva (también krisnaísta), quien más tarde lo inició en la orden Bharati de los Dashanamis de Shankará y le entregó el mantra Gopala (que los krisnaístas rezan junto con el gáiatri).


title: Chaitania

text: De vuelta en Nábadwip, Nimai empezó a liderar "kírtanas" (cantos y danzas grupales en alabanza a Krisná) diariamente. Se convirtió en el carismático líder de los krisnaístas en Nadia.


title: Chaitania

text: En 1510 abandonó a su esposa y a su madre y entró en la orden de vida de renuncia "(sanias)" y cambió su nombre por Krisná Chaitania (‘conciencia de Krisná’). Adoptó una vida de mendigo religioso y durante seis años vagó de templo en templo por toda la India. Pasó cuatro meses en Sri Rangam en el Sur de la India.


title: Chaitania

text: En 1515 visitó Vrindavan, el pueblo donde el dios Krisná había pasado su infancia. En el costado norte de la colina Góvardhan dijo haber descubierto el sitio donde había estado el estanque Radha Kunda, donde ―según la leyenda― Krisná había tenido relaciones íntimas con Radha.


title: Chaitania

text: En 1516 Chaitania se estableció (por el resto de su vida) en Puri, donde se encuentra el templo de Yáganat (que era el nombre de su padre). Según una leyenda, la primera vez que Chaitania vio la imagen de Jaganatha, se desmayó y se fundió dentro de la estatua.


title: Chaitania

text: Durante seis años Chaitania fue el líder de los cantantes y bailarines que acompañan a la inmensa carroza de Jaganatha en una procesión anual. Cada año venían varios cientos de bengalíes a visitar a Chaitania, y continuaron haciéndolo durante veinte años (lo cual en el siglo XVI era realmente difícil).


title: Chaitania

text: Chaitania no organizó conscientemente una secta a su alrededor, pero su carisma y devoción por Krisná atrajeron a personas importantes, como Sarva Bhauma Bhatta Acharia (una gran autoridad de lógica), a Adwaita Acharia (el líder de los krisnaístas en Bengala), Pratapa Rudra (el rey de Orissa) y Ramananda Ray (ministro bráhmana).


title: Chaitania

text: Nitiánanda, que había sido un asceta de la creencia Madhva (dentro de la doctrina visnuísta), se convirtió en el organizador del movimiento.


title: Chaitania

text: Chaitania envió a un grupo de teólogos a escribir el fundamento teológico del culto bhakti. Fueron conocidos como los Seis Gosuamis de Vrindavan. El desarrollo de Vrindavan como el pueblo de la infancia de Krisná se debió principalmente a estos discípulos de Chaitania, que serían conocidos como los gaudía-vaisnavas (krisnaístas de Bengala). Entre estos seis eruditos se encontraban los dos hermanos Rupá y Sanatana, que construyeron los primeros templos de Vrindāvan, con la ayuda de ricos "majarash" (reyes) de Rajastán.


title: Chaitania

text: La vida y los pasatiempos de Chaitania Mahaprabhu se pueden categorizar en dos partes, llamadas "adi" (principio) y "sesha" (final). Los "adi lila" sucedieron en sus primeros 24 años. Los "śesha lila" sucedieron en los siguientes 24 e incluyen "madhia" (6 años) y "antia" (18 años).Chaitania creó una nueva doctrina filosófica llamada "achintia-bheda-abheda": ‘inconcebiblemente diferente y no diferente’ ("a-chintia": ‘no-concebible’, "bheda": ‘diferente’, "a-bheda": ‘no-diferente’). Significa que ―aunque uno no pueda imaginarlo― el alma no es diferente de Dios, pero también es diferente.


title: Chaitania

text: Chaitania no fue un escritor, ya que no escribió nada, excepto el "Śiksha ashtaka" (‘ocho [versos] de enseñanza’).


title: Chaitania

text: Sus seguidores creían que él era Krisná mismo en forma de devoto, y «revestido del humor (y color de piel) de Radha».


title: Chaitania

text: La muerte de Chaitania, en 1533, es un misterio. De acuerdo con los textos de sus seguidores, era un avatar de Krisná y como tal, la cuestión de su muerte es absurda. La comunidad krisnaísta de Bengal quedó completamente abatida por su desaparición.


title: Chaitania

text: La escasez de datos acerca del fallecimiento del santo se debe al hecho de que la mayoría de los textos fueron escritos por los seguidores de Chaitania, y ellos no creían en la posibilidad de su muerte (debido a su divinidad) y generalmente se negaban a hablar acerca del tema. Por eso los más famosos biógrafos de Sri Cheitania no comentan nada en detalle.


title: Chaitania

text: KrisnaDas Kavirash Gosuami (1496-1588) escribe que su desaparición ocurrió en el año saka 1455 (1533 d. C.). Kavi Karnapura solo informa que Chaitania «volvió a su morada celestial». Por lo tanto la defunción de Chaitania quedó como un misterio durante varios siglos.


title: Chaitania

text: Las escasas referencias acerca de la muerte de Chaitania se deben al hecho de que la mayoría de los textos fueron escritos por devotos, y ellos no creen (ni tampoco quieren hablar) de la muerte del maestro. Por eso, sus biógrafos no narran el incidente en absoluto. Por lo tanto la muerte del Chaitania quedó como un misterio durante varios siglos.


title: Chaitania

text: Varios biógrafos bengalíes y oriyas (habitantes de Orissa) describieron su muerte de diferentes maneras:


title: Chaitania

text: Chaitania dijo haber encontrado una estatua del dios Krisná en piedra negra, tirada en la playa de Puri. La bautizó Tota Gopinath (el Señor de las "gopis" en el jardín; siendo "tota:" ‘jardín’, "gopī:" ‘pastora de vacas’ y "natha:" señor’). Se la dio a su amigo Gadadhara Pandit para que la adorara de por vida en una capilla.


title: Chaitania

text: Una versión dice que Chaitania entró en este templete de Tota Gopinatha y nunca se lo vio salir de allí, por lo que supusieron que se había fundido con esta estatua de Krisná. Apoyan esta versión:


title: Chaitania

text: En la actualidad se puede visitar el templo de Tota Gopinatha (en las afueras de la ciudad de Puri). Por una módica propina, el sacerdote muestra una rajadura de color dorado en la rodilla de la estatua negra, y declara que por allí entró el Señor Chaitania (que tenía la piel dorada).


title: Chaitania

text: Bhaktisidhanta Sarasvati (hijo de Bhaktivinoda Thakur) agrega: «Su desaparición es trazada por Su amalgamación dentro de Gopinatha-Tota, en Puri. [...] Algunos opinan que se fusionó en la deidad de Yáganath».


title: Chaitania

text: Otros autores sostienen que Chaitania desapareció dentro de la imagen de Yáganath (entró al gigantesco templo de Yáganath, lleno de grandes portones en distintas direcciones, pero nunca más se lo vio salir). Apoyan esta versión:


title: Chaitania

text: Varios historiadores ortodoxos krisnaístas aceptan ambas versiones como auténticas y reales. Sostienen que Chaitania, en un Ratha-iatra (festival de los carros), se multiplicó bailando a la vez en siete grupos de "kírtan" (canto y danza en congregación). Si podía aparecer en siete diferentes lugares al mismo tiempo, no es raro que pudiera morir en dos lugares a la vez.


title: Chaitania

text: Otro mito dice que tuvo una visión de Krisná sobre las olas y entró al mar y se ahogó. En los últimos años, Sri Chaitania experimentaba fuertes brotes psicóticos, que sus hagiógrafos (como Mádhav Patnaik, Krisnadás Kavirash Gosuami y otros) diagnosticaban como "divia-unmada" (‘divina demencia’, éxtasis).


title: Chaitania

text: Krisnadás Kavirash Gosuami y otros hagiógrafos también dan esa explicación. En estado de trance él generalmente corría recitando o gritando el nombre de Krisná. En una ocasión se tiró inconsciente al mar, pero fue milagrosamente rescatado por un pescador con sus redes.


title: Chaitania

text: Algunos autores creen que Chaitania fue asesinado por los ortodoxos "smarta-brāhmanas" del grupo Govinda Vidyadhāra-Smarta. Se ha demostrado que las dos referencias históricas que refrendarían esta hipótesis ―el texto "Chaitania-chakadā" y la carta de Ramananda Ray en las que se basó el Dr. Jayadev Mukhopadhyaya― son falsas y fueron rechazadas por eruditos como el Dr. H. K. Mahtab.


title: Chaitania

text: Durante la investigación, se descubrió un manuscrito en hoja de palma que narra la muerte de Chaitania. Aparentemente es el texto más antiguo que trata sobre este tema, ya que fue escrito en el año 48 del calendario anka (de Gayapati, rey de Orissa), que equivale a 1535, solo dos años después de la muerte del santo. El título de este manuscrito es "Vaisnava-lilamrita" y su autor se llamaba Mádhav Patnaik, quien es conocido como el autor del "Chaitania-vilás", el cual no se ha descubierto aún, pero es citado en detalle por otros autores como Biman Behari Mazumdar y el profesor P. Mukershí.


title: Chaitania

text: Mádhav estuvo en Yáganath Puri a lo largo del periodo de la estadía de Chaitania y debe de haber sido testigo de los últimos momentos de la vida de Chaitania.


title: Chaitania

text: En el "Vaisnava-lilamrita" de Mádhav Patnaik se encuentran las primeras referencias sobre la muerte de Chaitania (ya que se escribieron en 1535, mucho antes que Lóchan Dās y Jayananda). Mádhav escribe que:


title: Chaitania

text: Este texto de Madhav Patnaik es creíble ya que se refiere a una muerte natural. Quizá él fue un testigo ocular, porque escribió esto apenas dos años después de la muerte de Chaitania. Pero ningún otro escritor de esa época narró ese incidente.


title: Chaitania

text: Entre muchos hagiógrafos bengalíes, solo Yaiananda informa algún otro detalle:


title: Chaitania

text: Estas dos declaraciones (de Mádhav Patnaik y de Jayananda) coinciden acerca de la herida que sufrió Chaitania durante la danza kirtan. Décadas después, devotos bengalíes u oriyas posteriores realizaron adiciones.


title: Tábua

text: Tábua es una villa portuguesa del distrito de Coímbra, región estadística del Centro (NUTS II) y comunidad intermunicipal de Coímbra (NUTS III), con cerca de 3000 habitantes.


title: Tábua

text: Es sede de un municipio con 199,8 km² de área y 12 452 habitantes (2001), subdividido en 15 freguesias. Los municipio están limitados al norte por Carregal do Sal, al este por Oliveira do Hospital, al sur por Arganil, al oeste por Penacova y al noroeste por Santa Comba Dão.


title: Tábua

text: Las freguesias de Tábua son las siguientes:


title: Santa Comba Dão

text: Santa Comba Dão es una ciudad portuguesa en el distrito de Viseu, região Centro y comunidad intermunicipal de Viseu Dão-Lafões, con cerca de 3200 habitantes en su núcleo principal y unos 13 000 dentro de su municipio.


title: Santa Comba Dão

text: Es sede de un municipio con 112,54 km² de área y 12 473 habitantes (2001), subdividido en 9 "freguesias". El municipio está limitado al norte por el municipio de Tondela, al este por Carregal do Sal, al sueste por Tábua, al sur por Penacova y al oeste por Mortágua.


title: Santa Comba Dão

text: Las "freguesias" de Santa Comba Dão son las siguientes:


title: Ati

text: El acrónimo ATI puede referirse a:


title: Ati

text: La palabra ati puede hacer referencia a:


title: Directorio-K

text: Directorio-K es una organización ficticia Internacional de crimen organizado en la serie de televisión Alias. El Directorio-K entre muchas de sus actividades, acapara la extorsión, el comercio de inteligencia y armas a nivel internacional. Fue fundada por exagentes de la KGB y personas poderosas de la antigua Unión Soviética y de Europa del Este que invierten su dinero en el comercio del espionaje tras la Guerra fría. El Directorio-K con sede en San Petersburgo, es el principal enemigo de la Alianza de los Doce y también uno de los de la CIA


title: Directorio-K

text: El Directorio-K ha estado adquiriendo un gran número de artefactos de Rambaldi a lo largo de los años, llegando a tener un 15% de la obra de Rambaldi en su poder, incluyendo el diario de Rambaldi el cual, contiene la Página 47. Uno de sus principales agentes fue la espía soviética de origen cubano Anna Espinosa.


title: Directorio-K

text: El Directorio-K conoció su caída cuando una nueva y misteriosa organización criminal dirigida por un misterioso personaje al que hacen llamar (El Hombre), el cual parece conocer todos los pasos del Directorio-K entra en escena. "El Hombre" ordenó lanzar un ataque sobre el SD-6 y había destruido a la "FTL", rival del Directorio-K en Asia. Todos los ataques a los enemigos del Directorio-K fueron preparados para provocar su acercamiento al "El Hombre". El SD-6 intercepta una trasmisión en la cual se prepara una reunión entre la organización criminal de "El Hombre" y el Directorio-K en Moscú para acordar un trato de colaboración y así compartir la tecnología de Rambaldi. Sydney Bristow y Marcus Dixon son enviados por Arvin Sloane para escuchar la reunión. Julian Sark ofrece transferir 100,000,000.00 $ a las cuentas del Directorio-K en las Islas Caimán. A cambio, Sark exige el diario Rambaldi. La oferta es rotundamente rechazada por "Ilyich Ivankov" jefe del Directorio-K, y Sark inmediatamente lo asesina. La mano derecha de "Ilyich Ivankok" en el Directorio-K "Lavro Kessar" toma el mando y el si acepta la oferta. Todo había sido orquestado por "El Hombre" para acabar con el Directorio-K y adquirir todos su artefactos de Rambaldi. En una reunión informativa Arvin Sloane informa a su equipo que el cuerpo de Ivankov fue entregado a la oficina central de Directorio-K embalado en una caja de bacalao de un pesquero del Atlántico del Norte. Kessar ha desaparecido y Sloane asume que Sark lo tiene como rehén hasta la entrega del cuerpo de Ivankov y la posterio entrega del Diario de Rambaldi en Túnez. Sloane envía a su equipo a Túnez y Sydney intercepta el diario antes de que Sark pueda tomar la entrega. Se presume la posterior muerte de Kessar y la disolución del Directorio-K.


title: Tondela

text: Tondela es una ciudad portuguesa del distrito de Viseu, região Centro y comunidad intermunicipal de Viseu Dão-Lafões, con cerca de 14 100 habitantes en su núcleo central y con aproximadamente unos 31 000 en su término municipal.


title: Tondela

text: Es sede de un municipio co 373,25 km² de área y 31 152 habitantes (2004), subdividido en 26 "freguesias". Los municipios están limitados al norte por Vouzela y por la porción sur de Oliveira de Frades, al nordeste por Viseu, al sudeste por Carregal do Sal, al sur por Santa Comba Dão, al sudoeste por Mortágua y al oeste por Águeda.


title: Tondela

text: Las "freguesias" de Tondela son las siguientes: En el espacio actual que ocupa el municipio, en el año 1836, el antiguo municipio de Besteiros, cuyo nombre hoy en día está asociado a la toponimia local.


title: Vouzela

text: Vouzela es un municipio portugués del distrito de Viseu, en la região Centro y comunidad intermunicipal de Viseu Dão-Lafões, con cerca de 1500 habitantes.


title: Vouzela

text: Es sede de un municipio con 191,65 km² de área y 11 916 habitantes (2001), subdividido en 12 "freguesias". Los municipio están limitados al norte por el municipio de São Pedro do Sul, al este por Viseu, a sur por Tondela y por la porción secundaria de Oliveira de Frades, al sudoeste por Águeda y al noroeste pora eagión principal de Oliveira de Frades.


title: Vouzela

text: Vouzela se ubica a 3 km de Termas de São Pedro do Sul, a 30 km de Viseu, a 60 km de Aveiro, y a poco más de una hora (en coche) de Oporto y más o menos tres horas de Lisboa.


title: Vouzela

text: Las "freguesias" de Vouzela son las siguientes:


title: São Pedro do Sul (Portugal)

text: São Pedro do Sul es un municipio portugués del distrito de Viseu, região Centro y comunidad intermunicipal de Viseu Dão-Lafões, con cerca de 4000 habitantes.


title: São Pedro do Sul (Portugal)

text: Es sede de un municipio con 348,68 km² de área y 19 083 habitantes (2001), subdividido en 19 "freguesias". El municipio está limitado al nordeste por Castro Daire, al sureste por Viseu, al sur por Vouzela, al sur y oeste por Oliveira de Frades (territorio norte), al oeste por Vale de Cambra y al noroeste por Arouca. El concello fue creado en 1836 por la división del antiguo municipio de Lafões, del que sólo era una de sus dos sedes, conjuntamente con Vouzela.


title: São Pedro do Sul (Portugal)

text: Las "freguesias" de São Pedro do Sul son las siguientes:


title: Oliveira de Frades

text: Oliveira de Frades es un municipio portugués del Distrito de Viseu, región Centro y comunidad intermunicipal de Viseu Dão-Lafões, con cerca de 2400 habitantes.


title: Oliveira de Frades

text: Es sede de un municipio con 7,45 km² de área y 10 585 habitantes (2001), subdividido en 12 freguesias. Se trata de uno de los dos pocos municipios de Portugal que están territorialmente discontinuados, consistiendo de dos porciones, una principal, de mayores dimensiones, donde se sitúa la vila, y a otra menor, a pocos kilómetros al sudeste. El territorio principal está limitado al nordeste por el municipio de São Pedro do Sul, al sudeste por Vouzela, al sudoeste por Águeda, al oeste por Sever do Vouga y al noroeste por Vale de Cambra. El territorio secundario está limitado al norte y al nordeste por Vouzela, al sur y sudoeste por Tondela y al oeste por Águeda.


title: Oliveira de Frades

text: Las freguesias de Oliveira de Frades son las siguientes:


title: Vila Nova de Paiva

text: Vila Nova de Paiva es un municipio portugués del distrito de Viseu, região Centro y comunidad intermunicipal de Viseu Dão-Lafões, con cerca de 1400 habitantes.


title: Vila Nova de Paiva

text: Es sede de un municipio con 177,37 km² de área y 6 141 habitantes (2001), subdividido en 7 "freguesias". Los municipio está limitado al norte por municipio de Tarouca, al este por Moimenta da Beira, al este y sur por Sátão, al sudoeste por Viseu y al oeste y norte por Castro Daire.


title: Vila Nova de Paiva

text: Las "freguesias" de Vila Nova de Paiva son las siguientes:


title: Vila Nova de Paiva

text: Proyecto de jardín, integrado en la iniciativa Interreg III con participación de localidades España, Portugal y Francia.Se realizó en varias fases: Planificación, jornadas de trabajo en la red de jardines, contacto con entidades el sudoeste europeo, intercambio de árboles y plantación, ejecución de mini-infraestructuras, actividades de promoción con página web  , campo de trabajo joven, celebración del Seminario Internacional sobre Recuperación de Espacios Degradados , Taller Internacional sobre "Soluciones para el futuro de la Red de Jardines" y publicación: "Árboles medicinales del Sudoeste Europeo" .


title: Canuto Lavard

text: "No confundir con San Canuto IV de Dinamarca" Canuto Lavard (12 de marzo de 1096 - Ringsted, Dinamarca, 7 de enero de 1131). Príncipe danés, duque de Jutlandia Meridional de 1115 a 1131, y rey de los obodritas de 1129 a 1131. El apodo «Lavard» es un epíteto que probablemente deriva de una palabra en nórdico antiguo que significa "señor". Es también un santo de la Iglesia católica.


title: Canuto Lavard

text: Canuto Lavard era hijo del rey Erico I de Dinamarca y de la reina Bothild Thorgunnsdatter. En 1115, su tío, el sucesor de su padre, el rey Nicolás I de Dinamarca, le concedió el título de duque de Jutlandia meridional.


title: Canuto Lavard

text: Enrique, el príncipe cristiano de los obodritas, pueblo wendo de Wagria, cercano a su ducado, que había sido anexionado a Dinamarca, murió en 1129 y la familia real fue asesinada. Canuto Lavard se hizo nombrar rey por el emperador germánico, con el objetivo de terminar la evangelización de los primeros paganos de esta región de la costa báltica.


title: Canuto Lavard

text: Su primo, Magnus Nilsson, hijo de Nicolás I de Dinamarca, fue nombrado rey de Suecia, como sucesor del rey Inge I de Suecia.


title: Canuto Lavard

text: Ambos primos, eventuales pretendientes al reino de Dinamarca, contaban, por tanto, con un título real y la animosidad entre ellos fue creciendo hasta que Magnus Nilsson mató a Canuto Lavard en Haraldsted, cerca de Ringsted, en Selandia, el 7 de enero de 1131. Desde el momento de su muerte, el joven príncipe Canuto fue objeto de devoción. Su asesinato desató una guerra civil en Dinamarca.


title: Canuto Lavard

text: Canuto Lavard fue declarado Santo por el Papa Alejandro III el 25 de junio de 1170, durante el reinado de su hijo Valdemar I de Dinamarca. Su festividad, el "Knutsdagen" (Día de Canuto) se celebra el día de su muerte, 7 de enero


title: Canuto Lavard

text: Se casó, en 1116 con Ingeborg de Kiev, hija del príncipe Mstislav I de Kiev. De esta unión nacieron:


title: Erico I de Dinamarca

text: Erico I Eigod (el "Bueno") fue rey de Dinamarca de 1095 a 1103.


title: Erico I de Dinamarca

text: Quinto hijo de Svend II, nació aproximadamente en 1056. Fue nombrado duque de Sjaelland en 1080 tras la muerte de su hermano Harald III y, tras el fallecimiento de su hermano, Olaf I, fue nombrado rey en 1095.


title: Erico I de Dinamarca

text: Profundamente religioso, obtuvo la canonización de su hermano Canuto IV. Visitó los santuarios románicos y murió en Pafos, en la isla de Chipre, el 10 de julio de 1103, cuando se dirigía en Peregrinación a Jerusalén.


title: Erico I de Dinamarca

text: Se casó con Bothild Thorgunnsdatter, con la que tuvo un hijo:


title: Erico I de Dinamarca

text: Tuvo otros hijos naturales con varias concubinas desconocidas:


title: Raúl Velasco

text: Raúl Velasco Ramírez (Celaya, Guanajuato, 24 de abril de 1930-Ciudad de México, 26 de noviembre de 2006), conocido como Raúl Velasco, fue un productor y presentador mexicano de televisión.


title: Raúl Velasco

text: Durante 28 años, fue el conductor del programa de música y variedades "Siempre en domingo", consistente en la presentación de personajes de la farándula combinada con la promoción de artistas menos conocidos.


title: Raúl Velasco

text: El formato de "Siempre en domingo" fue su contribución en la industria televisiva mundial, en donde también se transmiten programas de entretenimiento y variedades.


title: Raúl Velasco

text: Velasco nació en Celaya, estado de Guanajuato, México, el 24 de abril de 1933.


title: Raúl Velasco

text: Proveniente de una familia de escasos recursos, Velasco empezó a trabajar desde muy corta edad en el negocio de su padre, una tienda de abarrotes llamada La Violeta; posteriormente, también lo hizo como mensajero, operario de tractor y chofer.


title: Raúl Velasco

text: Una de las anécdotas que el señor Velasco siempre contaba a sus invitados (cuando hacía reuniones en su casa) era el hecho de que durante su infancia comía plátanos que encontraba en los contenedores.


title: Raúl Velasco

text: Comenzó su carrera como escritor de una revista de deportes que se publicaba en Celaya, Guanajuato, México. En ella escribía acerca del frontenis, un deporte que practicaba a menudo.


title: Raúl Velasco

text: A los veinte años de edad, se mudó a la Ciudad de México, en donde empezaría a trabajar como contador para el Banco Nacional de México. Allá empezó a mostrar sus habilidades como escritor con artículos y noticias deportivas para la revista "Novelas de la radio, "y eventualmente se especializó en hacer crítica de cine escribiendo para" " "Cine Universal", "Cine Novelas" y "Cine Álbum".


title: Raúl Velasco

text: Empezó a contribuir con periódicos como "Novedades", y en "El Heraldo" se desenvolvería como editor de la sección de espectáculos.


title: Raúl Velasco

text: Entró como actor en la televisora llamada Televisión Independiente de México (TIM), canal 8, con algunos programas como "Medianoche", "Domingos espectaculares", "Reseña cinematográfica de Acapulco", "Confrontación 68" y "El tigre".


title: Raúl Velasco

text: El 14 de diciembre de 1969 se transmitió por primera vez el programa llamado "Siempre en domingo" en canal 4 de Telesistema Mexicano, pero cinco semanas después de su estreno paso a las transmisiones del Canal 2. El 8 de enero de 1973, Telesistema Mexicano y Televisión Independiente de México (TIM) se unieron para formar lo que es hoy Televisa donde continuaron las transmisiones de este programa. El 19 de abril de 1998, después de 28 años al aire, finalizó "Siempre en domingo" por decisión de Raúl Velasco, debido a que padecía la enfermedad de hepatitis C de la que posteriormente falleció el 26 de noviembre de 2006.


title: Raúl Velasco

text: Con el transcurrir de los años, Velasco se convertiría en un icono artístico internacional. Él crearía algunos otros shows de televisión, tales como: México magia y encuentro Estrellas de los ochenta", "Juguemos a Cantar", "Festival OTI" y "Galardón a los grandes".


title: Raúl Velasco

text: En 2002, publica su primer libro, "Reflexiones, para vivir mejor", el cual se compone de una serie de historias, reflexiones y cuentos en los que el autor hace una referencia de ética y de algunos elementos esenciales de la vida espiritual.


title: Raúl Velasco

text: En enero del 2003 recibió el Arlequín de bronce durante las fiestas de la Feria de León.


title: Raúl Velasco

text: Dentro de "Siempre en domingo" Raúl Velasco presentó a celebridades internacionales, como:


title: Raúl Velasco

text: A la vez impulsó en América Latina carreras musicales de varios grupos o solistas:


title: Raúl Velasco

text: Velasco popularizó la frase "Aún hay más", explicando que "viene de la filosofía, porque cuando uno tiene un problema muy grande decir esto simboliza que aún se tiene esperanza y que no hay que darse por vencido".


title: Raúl Velasco

text: De muy joven, contrajo matrimonio con Hortensia Ruiz, y de esa unión nacieron Raúl, Claudia y Arturo. Tras su divorcio, conoció a quien sería su segunda esposa, Dorle, de Alemania, con quien estuvo casado durante 31 años y con quien procreó a Diego y a Karina Velasco. Tuvo un amorío con María Elena Velasco (la India María), con quién procreó a Mirna Velasco. Karina Velasco siguió sus pasos en la conducción y el periodismo, pero solo estuvo vigente mientras su padre se encontraba en la cima.


title: Raúl Velasco

text: El conductor de "Siempre en domingo" falleció el domingo 26 de noviembre de 2006, a causa de la hepatitis C en la Ciudad de México, a los 73 años de edad, justo el día que Televisa transmitió un homenaje a su carrera grabado el 17 de octubre del mismo año.


title: Gebelein

text: Gebelein, o Per-Hathor, localidad del IV nomo tebano, en el Alto Egipto, situada treinta kilómetros al sur de Tebas.Lugar de gran importancia, desde el periodo predinástico (Naqada) hasta la época grecorromana, por su estratégica situación, pues permitía controlar un amplio trecho del río Nilo. Ciudad cosmopolita y floreciente, económica y culturalmente, con importantes destacamentos militares y ricas tumbas, excavadas por Ernesto Schiaparelli.


title: Mstislav I de Kiev

text: Mstislav I Vladímirovich el Grande, llamado Harald (1 de junio de 1076 – 14 de abril de 1132) (en ruso, "Мстислав Владимирович Великий"), en memoria de su abuelo materno. Nació el 1 de junio de 1076 en Túrov, Bielorrusia. Era hijo de Vladímir II Monómaco y de Gytha de Wessex, hija del rey sajón Haroldo II de Inglaterra, Godwison. Fue Príncipe de Nóvgorod (1088-1094) y, tras la muerte de su padre Vladímir Monómaco, en 1125, lo sucedió como hasta que murió el 14 de abril de 1132. El prestigio que su padre había conseguido dar a la Rus de Kiev, se prolongó durante el breve reinado de su hijo Mstislav, pero a su muerte, el Principado de Kiev se convirtió en manzana de la discordia entre los componentes de la dinastía Ruríkida.


title: Mstislav I de Kiev

text: Mstislav II Harald se casó, en primeras nupcias, con la princesa Cristina Ingesdotter de Suecia, hija del rey de Suecia Inge I de Suecia. De esta unión nacieron:Posteriormente tras enviudar desposó a una noble de Nóvgorod llamada Liubava Dmítrievna Zavídich. De esta unión nacieron:


title: Jiguaní

text: Jiguaní constituye uno de los trece municipios de la provincia Granma (Cuba) desde la última división político-administrativa realizada en el año 1976.


title: Jiguaní

text: En el lugar se fundó el 25 de enero de 1701 la villa San Pablo de Jiguaní, como una más de las fundadas por lo españoles en Cuba. Como característica del entorno se localizaba un asentamiento de aborígenes nativos de la Isla, que por los hallazgos arqueológicos se corresponden a comunidades subtainas y tainas de cuya lengua proviene el nombre de dicho lugar: Jiguaní, según historiadores de la región quire decir "Arena de Oro"; aunque existen versiones orales que aseguran que su traducción es "Río de Oro". Para la defensa del pueblo los colonialistas construyeron una pequeña fortaleza(Fuerte) en una destacada elevación en las cercanía del poblado, posición estratégica que dominaba los terrenos bajos con eficacia. Se han encontrado instrumentos primitivos como prueba de la existencia de las comunidades aborígenes en La Rinconada, El Faldón, La loma del Fuerte, Calabazar, Jiguaní Abajo, La Pelúa, Dos Ríos, El Huerto, Las Cabezas y La Yaya; morteros, burenes, hachas petaloides y pedazos de vasija de cerámicas en perfecto estado de conservación son ejemplos de los descubrimientos.