title: Riudarenas

text: Un hecho destacable de la historia de la villa lo encontramos en la Sublevación de Cataluña (1640). Cuando alrededor de 1640 los tercios españoles dirigidos por Lleonard Moles "(Leonardo Moles)" decidieron ir a la costa y aconteció un saqueo e incendio de la iglesia y la vila de Riudarenes "(Río de Arenas)", donde supuestamente los habitantes del término guardaban las joyas y alhajas "(se incendió también la Iglesia parroquial de Sant Sadurní de Montiró). Estos incendios y saqueo provocó "(por el sacrilegio)" gran sorpresa e indignación en Gerona, en los "coselleres y consejo de ciento de Barcelona", en Cataluña, en la persona del rey y Cortes, en toda España e incluso en Roma. El obispo, Gregori Parcero, había asumido personalmente la investigación de los hechos y la instrucción de la causa, algunos testigos le declararon que habían sido los soldados y este dictó sentencia de excomunión contra Juan de Arce y Lleonard Moles.


title: Riudarenas

text: Tan significativo era el hecho sacrílego en la sociedad de la época, que contemporáneamente se ha incluido en la canción de los Segadores, ya que fue uno de los sucesos que más animó a la revuelta de los insurgentes catalanes contra el gobierno de Felipe IV "(entonces llamado “castellano” por estos, tras haberse confederado con Francia, quien a su vez estaba en guerra con España, Guerra de los Treinta Años).Riudarenas, 1498 – Badalona, 1557 Monje jerónimo fundador de diversos conventos.  Negociante que hizo fortuna; fue el promotor en Buenos Aires de la Casa de España y del "Centre Català". Su familia estuvo vinculada a Riudarenes puesto que su padre, Lluís Castells i Comas, compró varias propiedades en la localidad. A pesar de haber nacido en Tordera, pasó largas temporadas en l'Esparra y muchas de sus obras están basadas en el paisaje de este lugar. Villanova y Geltrú, 1883 – Riudarenas, 1949 Pintor director de la Escuela Menor de Artes y Oficios de Olot, instalado en Riudarenas a partir de 1939. Riudarenas, 1994 -  Futbolista del FC Barcelona.


title: Don't Look Back (álbum)

text: Don't Look Back ("No mires atrás") es el título del segundo álbum de la banda de rock Boston y uno de los 25 más vendidos en los años 1970, con más de 7 millones de copias.


title: Don't Look Back (álbum)

text: Tras el descomunal éxito de su primer trabajo, que se llamaba Boston, igual que la banda, la tarea de continuar fue ardua, pero Tom Scholz, líder de la banda se encerró en su estudio y fue trabajando, mientras la situación con Walter Yetnikoff, presidente de la CBS se crispaba por el perfeccionismo de Scholz. Por ello, en cuanto a la discográfica le llegó la maqueta, se lanzó a su publicación, poco más de un año después del primer disco.


title: Don't Look Back (álbum)

text: Tanta premura no le gustó a Scholz, quien dijo que no publicaría nada más hasta que estuviera listo y se tomó nada menos que ocho años, en parte también por los problemas legales con su compañía, que les ocuparon bastante de ese tiempo en los tribunales.Todas las canciones están compuestas por Tom Scholz, excepto las que se indica otra cosa.Álbum - Billboard (North America) Sencillos - Billboard (Norte América)


title: Schola Cantorum de París

text: La Schola Cantorum es una escuela francesa de música, abierta en París en 1896 y que nació con el fin de difundir y engrandecer la música religiosa.


title: Schola Cantorum de París

text: Tres hombres animados por un mismo espíritu y una misma fe, con una misma tenacidad y un ideal común —Charles Bordes, Alexandre Guilmant y Vincent d'Indy— fueron los instigadores de un movimiento consistente en recuperar la grandeza de la música religiosa gregoriana y palestriniana. Este movimiento partió de la tribuna de la "Église de Saint-Gervais" en la que Bordes era maestro de capilla y su historia se confunde con la de los "Chanteurs de Saint-Gervais", que difundieron en Francia el antiguo repertorio religioso, incluyendo las cantatas de Johann Sebastian Bach. Bordes creó su propia casa editorial y publicó una "Anthologie des maîtres religieux" que fue una autoridad en la materia.


title: Schola Cantorum de París

text: El 6 de junio de 1894, Bordes, Guilmant y d'Indy —reunidos en la sala rectoral de Saint-Gervais con el canónigo de Bussy, el abad Noyer, primer vicario, el abad Chappuy, vicario de Saint-François Xavier y el abad Perruchot entonces maestro de capilla de Notre-Dame des Blancs Manteaux— fundaron la "Sociedad de propaganda para la divulgación de obras maestras religiosas". El nombre era muy largo y Bordes propuso sustituirlo por el de "Schola Cantorum", que fue el finalmente adoptado. Se decidió, igualmente, publicar una revista mensual, "La Tribune de Saint-Gervais", que publicó artículos que situaban la nueva escuela en prolongación directa de la escuela de música religiosa de Alexandre-Étienne Choron, de la sociedad de música vocal religiosa y clásica del príncipe de Moskowa y en concurrencia con la "École Niedermeyer":Abrió sus puertas el 15 de octubre de 1896, sin apenas recursos financieros, en la calle Stanislas de París, en la esquina con el bulevar de Montparnasse.


title: Schola Cantorum de París

text: La enseñanza consistía en dispensar cursos elementales gratuitos, cursos superiores de pago y cursos de tarde o cursos populares. Se confiaron al abad Vigourel los estudios gregorianos; a M. Shilling, el canto gregoriano; a Alexandre Guilmant, el órgano; y a André Pirro, el piano. Las clases de escritura fueron dirigidas por G. de Boisjardin (solfeo), Fernand de la Tombelle (armonía), y Vincent d'Indy (contrapunto y composición).


title: Schola Cantorum de París

text: El primer año se recibieron 21 inscripciones, entre ellas las de Déodat de Séverac y de René de Castéra. Los inicios fueron difíciles y fue necesario impartir más clases: órgano con Abel Devaux y piano superior con Edouard Risler. A fin de mejorar la enseñanza, se invitaba a muchos conferenciantes, como Marie Bobillier, Jules Combarieu, Pierre Aubry, dom Parisot (benedictino de la abadía de Solesmes), André Hallays o Guy Ropartz.


title: Schola Cantorum de París

text: En el año 1900, dos acontecimientos marcaron la historia de la Schola:


title: Schola Cantorum de París

text: El reglamento de la escuela también establecía:En 1905, la escuela contó con 300 alumnos; en 1912, con 400; y en 1924, con 500. Tras la muerte de Bordes, acaecida en Toulon el 8 de noviembre de 1900, y la de Guilmant, fallecido el 29 de marzo de 1911 en Meudon, Vincent d'Indy pasó a enseñar él mismo composición y a dirigir las actuaciones de los conjuntos orquestales.


title: Schola Cantorum de París

text: Entre los profesores destacados que han enseñado en la Schola, se puede citar: Germaine Tailleferre, Isaac Albéniz, Mme Michel Brenet, Guy de Lioncourt, Albéric Magnard, Blanche Selva, Auguste Sérieyx, André Pirro, Albert Roussel, Paul Le Flem, Marcel Labey, Gabriel Grovlez, Victor Vreuls, Amédée Gastoué, Fernand de la Tombelle, Armand Parent, Léon Saint Réquier, Achille Philip y Louis Vierne.


title: Schola Cantorum de París

text: La influencia de la Schola fue considerable y abrió sucursales en las grandes ciudades francesas y alguna en el extranjero (como la Schola Cantorum de Basilea).


title: Schola Cantorum de París

text: A la muerte en 1931 de Vincent d'Indy, el Consejo de administración de la Schola fue revocado por razones de las personas: el nuevo Consejo revocó los dirigentes designados por d'Indy y el consejo artístico, compuesto notablemente por Gabriel Pierné, Paul Dukas, Guy Ropartz y Albert Roussel, presentó su dimisión. De los 54 profesores, 49 presentaron su dimisión, seguidos por 220 alumnos de los 250. Los alumnos desposeídos de la Schola fundaron entonces la École César Franck, que abrió sus puertas el 7 de enero de 1935 bajo la dirección de Louis de Serres y se estableció en la calle Jules-Chaplain (Paris 6), a pocos pasos de calle Stanislas.


title: Schola Cantorum de París

text: La Schola Cantorum, con un su enfoque declaradamente religioso, representó un intento de romper el monopolio del Conservatorio de París, institución laica que centraba su enseñanza en los instrumentos y la orquesta.


title: Schola Cantorum de París

text: Hoy, la Schola Cantorum, que desde 1980, posee el estatuto de establecimiento privado de enseñanza superior, está situada en la calle de Saint-Jacques en el antiguo convento benedictino. Michel Denis es el Director general y musical, y por su compromiso con la institución, en el 2006 fue distinguido por el Presidente de la República como "Chevalier de l'Ordre National du Mérite".


title: Cucaña

text: La cucaña, también conocido como palo ensebado, es un juego que consiste en escalar, trepar y marinear, solo con ayuda de brazos y piernas, por un poste vertical u horizontal de aproximadamente cinco metros de longitud, que suele estar alisado o embadurnado con alguna sustancia resbaladiza. Los "mayos" (postes decorados que se colocan verticalmente para fiestas del mes de mayo) se utilizan como cucañas.


title: Cucaña

text: Este juego se originó como pasatiempo en Nápoles durante el . También se practica en muchos países de América Latina y en Filipinas, donde puede conocerse por uno o ambos nombres.


title: Cucaña

text: La denominación está muy relacionada con el legendario país de Cucaña.


title: Cucaña

text: Denominaciones según el país en el cual se juega:En Chile, el palo ensebado es considerado juego tradicional. Se practica preferentemente en zonas rurales, en especial durante septiembre, debido a la celebración de las fiestas patrias.


title: Cucaña

text: El juego se ejecuta únicamente de forma vertical, con un palo o vara de unos 20 centímetros de diámetro y cinco a seis metros de altura, el cual se encuentra enterrado en el suelo. El palo es además untado en grasa. Debido a ésta, el poder escalarlo es sumamente complejo para los participantes, especialmente los primeros. Usualmente, los últimos jugadores tienen ventaja, pues por cada intento fallido el palo va perdiendo parte de su grasa o jabón, y se facilita más el ascenso.


title: Cucaña

text: Quienes logran llegar a la cumbre pueden obtener diversos premios: dinero, gallinas, botellas de vino u otros.


title: Cucaña

text: La cucaña puede jugarse de dos modos: horizontal o vertical.


title: Cucaña

text: De modo horizontal:De modo vertical:


title: Cucaña

text: En Pollença, municipio de Mallorca, lo llaman "U pi" ("el pino") y coincide con la celebración de Sant Antoni (San Antón) día 17 de enero, festivo en el pueblo. Por la mañana, jóvenes y mayores van en romería hasta la finca privada de Ternelles, que ese día permite el libre paso, acompañados de música y bailes tradicionales ("xeremies" y "ball de bot"), a recoger un pino de 20-22 metros que ha cortado una comisión una semana antes. Después de un almuerzo popular, bajan el pino con ayuda de un carro antiguo tirado con cuerdas por voluntarios, que se van turnando. Después de recorrer las callejuelas del pueblo, entran a media tarde en la antigua plaza mayor de la localidad (la "Plaça Vella") y después de trabajosas maniobras y juegos de cuerdas, poleas y estacas, lo clavan en el suelo de forma vertical previamente enjabonado, para que los jóvenes intenten subirlo. Quien primero lo consigue se lleva el premio: dinero y un gallo que está en una cesta, arriba del árbol. Al bajar, desata el árbol, que queda ya bien sujeto hasta la Cuaresma, cuando se retira.


title: Cucaña

text: Denominado "Palo Lucio" durante las Fiestas de Santo Domingo de Guzmán. Consiste en subir un poste de concreto de varios metros de altura, decorado de manera muy festiva y colorida y engrasado para intentar bajar premios que están en la parte superior del mismo.


title: Cucaña

text: En Venezuela se utiliza un poste, de metal o madera o cualquier otro puntal de unos 5 o 6 metros de altura y se unta de grasa, aceite, manteca o cualquier otra sustancia resbalosa. Se acostumbra a colocar en la parte más alta, un objeto representativo del premio que se le cambiará al ganador al lograr el objetivo que es subir a lo más alto. (Generalmente se le otorga dinero en efectivo). Cada jugador intentará subir al palo utilizando sus propios medios físicos como son manos y pies. Una vez iniciada la faena, si resbala y toca el piso, automáticamente queda descalificado, dando oportunidad a otro participante. Sin embargo a veces se permite que tres o cuatro participantes le sirvan de “escalón humano” a un jugador adicional que trepa sobre ellos y termina luego de subir el palo culminando el resto del camino con sus propios recursos físicos.


title: Helena Fernán-Gómez

text: Helena Fernández-Gómez Fernández, más conocida como Helena Fernán Gómez, es una actriz española.


title: Helena Fernán-Gómez

text: Es hija del actor, director y escritor Fernando Fernán Gómez y de la cantante María Dolores Pradera; nieta de los actores de teatro Carola Fernán Gómez y Fernando Díaz de Mendoza y Guerrero (que tuvieron a Fernando como hijo extramarital), y bisnieta de la también actriz teatral María Guerrero.


title: Helena Fernán-Gómez

text: Es tía de la cineasta Helena de Llanos (n. 1983).


title: ARA Hércules (B-52)

text: El ARA "Hércules" (B-52) (TRHE) es un transporte rápido multipropósito, «Tipo 42 Modificado» de la Armada Argentina. Diseñado originalmente como un destructor misilístico Tipo 42 fue, con sucesivos rediseños, modificado, transformándose en un «transporte multipropósito rápido». Su misión original, junto con su gemelo, el destructor misilístico ', era la defensa antiaérea de la zona en la que operaba el portaviones liviano (PAL) ', que fue modificado para operar, vía enlace de datos, una repetidora de los radares de los Type 42.


title: ARA Hércules (B-52)

text: La embarcación corresponde a un destructor construido originalmente como Type 42, similar a las unidades de la misma clase comisionadas por la Marina Real británica. Fue construido en los astilleros de Vickers Shipbuilding en Barrow-in-Furness, Reino Unido, en simultáneo con el "", cabeza británica de la serie, hundido en la trifulca de las Islas Malvinas. Debido a que un incendio dañó irreparablemente la popa del HMS "Sheffield", una sección completa de la popa del ARA "Hércules" fue utilizada en el navío inglés, por lo que el cañón Vickers 4.5" (115 mm)/55 Mk8 automático, montado en el buque británico, correspondía originalmente al argentino.


title: ARA Hércules (B-52)

text: Fue entregado a la Armada Argentina entrando en servicio el 19 de septiembre de 1977 Una vez incorporado fue asignado a la 1.ª División de Destructores como Destructor Misilístico ARA "Hércules" (D-28), DEHE siendo su apostadero la Base Naval Puerto Belgrano. Al incorporarse su gemelo, el "" cambió su apelativo por D-1, con el que operó hasta su conversión a Transporte Rápido. Varias unidades llevaron el nombre "Hércules" en la Armada Argentina, si bien todas fueron importantes, sin duda la más representativa fue la nave insignia del almirante Guillermo Brown durante las luchas por la independencia. La famosa «Fragata Negra», apodada así por el color de su velamen, sirvió de cubierta al Gran Almirante y su nombre «Hércules» llega hasta nuestros días representado hoy en la actividad por este Transporte de Tropas.


title: ARA Hércules (B-52)

text: En diciembre de 1978 para la puesta en marcha de la Operación Soberanía el ARA "Hércules" formó parte del grupo de tareas 2 junto al PAL "" con la misión de ocupar militarmente las islas Lennox, Nueva y Picton y el cabo de Hornos en litigio con Chile.


title: ARA Hércules (B-52)

text: En 1982, junto a su gemelo ', fue parte de la escolta del portaaviones "Veinticinco de Mayo" en la Guerra de Malvinas. Participó en las acciones de recuperación de las islas y su helicóptero embarcado operó por unas horas en el Aeropuerto de Puerto Argentino. A principios de mayo, se esperaba en la Fuerza de Tareas de la Armada Argentina enfrentar en un combate aeronaval a la Fuerza de Tareas de la Marina Real británica, en esos momentos, su radar de alerta temprana, iluminó a un Sea Harrier del ', que era vectorizado para interceptar a un Grumman S-2 Tracker catapultado desde el portaaviones "Veinticinco de Mayo" que trataba de confirmar la ubicación de la Fuerza de Tareas de la Marina Real, para un posterior ataque combinado con los medios desplegados. Finalmente no se dieron las circunstancias propicias para dicho ataque y los buques argentinos se replegaron a aguas poco profundas fuera de la amenaza de los submarinos nucleares ingleses. Continuó navegando en zonas de patrullas cercanas a la costa argentina.


title: ARA Hércules (B-52)

text: Desde su incorporación a la 1.ª División de Destructores y su posterior pase al Comando Naval Anfibio, el buque participó y continúa participando en ejercitaciones —llamadas «Etapas de Mar»— con el resto de los buques de la Flota de Mar, la División de Patrullado Marítimo (DVPM), la Fuerza de Submarinos y aviones y helicópteros de la Aviación Naval, y ejercicios «Anfibio» con la Infantería de Marina. También ha tomado parte en numerosas operaciones navales con unidades de otros países.


title: ARA Hércules (B-52)

text: En 1988, junto a la mayoría de los buques del Comando de la Flota de Mar, incluido su gemelo, el D-2, visitó el Puerto de la ciudad de Buenos Aires.


title: ARA Hércules (B-52)

text: En 1993 efectuó el último lanzamiento de práctica con munición de combate, de un misil GWS-30 Sea Dart y comenzó a navegar con repuestos obtenidos de su gemelo el "", que comenzó a ser canibalizado sin volver a navegar desde 1989. Al año siguiente fue transferido al Comando Naval Anfibio y Logístico (COAL), y en 1999 fue transformado en un transporte rápido, con importantes modificaciones en su plataforma y hangar de helicópteros, pudiendo destarcársele dos helicópteros medios del tipo Sea King. Estas modificaciones se efectuaron en los Astilleros y Maestranzas de la Armada de Chile (ASMAR), en su planta de Talcahuano. Su transformación fue completada entre 2004 y 2006 en Argentina en las instalaciones de los Arsenales de la Base Naval Puerto Belgrano. Durante 2009 se retiró finalmente su lanzador Sea Dart reutilizando ese espacio para la instalación de 4 camas para Botes de Asalto MKV de la Infantería de Marina Argentina.


title: ARA Hércules (B-52)

text: Entre sus despliegues, la unidad tomó parte en la edición 1998 del ejercicio combinado «UNITAS», así como la etapa anfibia del ejercicio «Fraterno» en 2006. Continúa cumpliendo funciones como Unidad de Transporte de Tropas de IM integrando el núcleo de las diferentes etapas anfibias y participando durante el desarrollo de cada una de las etapas de mar. Durante 2009 fue sometido a un proceso de reparaciones generales en el CINAR (Complejo Industrial Naval Argentino), incorporándose nuevamente a la Flota de Mar en abril de ese año luego de un recorrido de su casco, válvulas y sistemas. Durante ese año cumplió con una Patrulla de Control del Mar y en la búsqueda de sobrevivientes del pesquero "Atlantic" hundido durante un temporal. Durante el período 2004-2012 participó de la totalidad de las ejercitaciones anfibias de la Flota de Mar, efectuando además los ejercicios Inalaf con personal IM embarcado de la Armada de Chile. En ese mismo período realizó embarcos de instrucción con Cadetes de la ESNM al litoral marítimo argentino arribando en varias oportunidades a los puertos de Ushuaia y Madryn.


title: ARA Hércules (B-52)

text: La unidad continúa con sus prácticas anuales de tiro, ejercicios anfibios y etapas de mar; efectuado también visitas a puertos del litoral (Necochea) y navegaciones de instrucción con Cadetes de la Escuela Naval Militar y Aspirantes de la Escuela de Suboficiales de la Armada.


title: ARA Hércules (B-52)

text: El buque fue inicialmente sometido a un proceso de reconversión en Chile (ASMAR, Armada de Chile) y luego en Argentina (ARPB, Base Naval Puerto Belgrano, Armada Argentina) durante fines de los 1990s, expandiendo la cubierta de vuelo y los hangares para recibir y operar dos helicópteros Sea King con misiles Exocet AM39, y un upgrade de los sistemas electrónicos; participando la estatal argentina INVAP en más reingeniería. Y, comisionado al Comando Naval Anfibio, operando como «transporte multipropósito rápido», y su nuevo indicativo permanente B-52. Su rediseño significó pasar a ser un transporte rápido de desembarco de tropas. Actualmente se han reconvertido los espacios ganados en sollados para transporte de tropas de IM. Fueron retirados ambos domos de los viejos radares 909 y el lanzador de Sea Dart de proa. La unidad cuenta con un Sistema Automatizado de Comando y Control (SITACC) desarrollado íntegramente en Argentina por el SIAG-2006. Estos cambios permitieron sumar además un CIC para el Estado Mayor del KFD cuando está embarcado y colocar un total de ocho camas exteriores para el trincado seguro de Botes MK V de la IM embarcada. Los portones del hangar volvieron a ser recorridos y modificados por INVAP operando en la actualidad sin mayores inconvenientes. Los misiles superficie-aire RBS-70 cuentan en cubierta a popa con una plataforma elevada con comunicaciones internas en donde son preinstalados en cada navegación de adiestramiento en donde se prevé algún ejercicio de lanzamiento.La cubierta de despegue en voladiza y las fenestraciones de la popa, permiten el despliegue o extracción rápidos de botes "gomones" para tropas especiales. La nave puede llevar 238 infantes de marina plenamente equipados, sin merma de su velocidad máxima de 30 nudos. INVAP rehízo el sistema de cierre del hangar aéreo de esta nave, así como algunas modificaciones del área de popa. El cierre es accionado electromecánica y manualmente, con abertura mínima en cada banda de 6,2 m de ancho y 5,4 m de altura libres; estanco a intemperie y a radiación lumínica hacia el exterior. La velocidad mínima de apertura o cierre es de 10 cm/s y un tiempo máximo de apertura en modo manual de 5 min, bajo condiciones de rolido, cabeceo, escora permanente del buque y presión de viento extrema (inclinación lateral hasta 30º, inclinación frontal 10º, simultáneos). La unidad también cuenta con una capacidad ampliada en su alojamiento para el transporte de una Compañía reforzada de Infantería de Marina, posee un local de operaciones separado para el Estado Mayor de IM embarcado y dos aulas equipadas. Sus dos radomos 909 y su lanzador Sea Dart fueron retirados equipando su cubierta con camas metálicas y malacates eléctricos para el transporte de Botes de Desembarco MK-V y una bodega para el alojamiento de material.


title: Altura metacéntrica

text: Altura metacéntrica transversal inicial: Se define así al segmento formula_1. Es la ubicación relativa de dos puntos muy importantes para definir el equilibrio de un cuerpo flotante. El primer punto es el centro de gravedad (G) y el otro el metacentro transversal inicial con ordenadas KG y KM respectivamente.


title: Altura metacéntrica

text: Si tomamos como origen de las coordenadas a la línea base tendremos que:


title: Altura metacéntrica

text: formula_2 Al efecto de analizar el equilibrio de un buque podemos afirmar que el mismo será:


title: Altura metacéntrica

text: Según sea la altura metacéntrica, positiva, negativa o nula.


title: Cistus osbeckiifolius

text: La jara de Las cañadas (Cistus osbeckiifolius) es una especie de planta de la familia de las cistáceas. Es un arbusto de hojas muy vellosas con grandes flores rosadas que puede alcanzar 1 metro de altura. Esta especie vegetal se caracteriza entre otras cosas porque sus frutos contienen una gran cantidad de semillas, que en la madurez se tornan a un color pardo negruzco.


title: Cistus osbeckiifolius

text: Especie típica del cedral de las cumbres tinerfeñas. Se distribuyen en la zona subalpina del Parque nacional del Teide en Tenerife (Canarias) por encima de los 2.000 metros de altitud, constituyendo así un endemismo tinerfeño. Esta planta que crece solamente en presencia de un tipo de rocas llamadas fonolitas, habita exclusivamente en tres lugares del Parque y está sometida a un importante plan de conservación.


title: Cistus osbeckiifolius

text: Esta especie sufre una gran presión debida a la depredación de los conejos introducidos en la isla. En los últimos años algunos incendios han afectado a sus poblaciones. Además las subpoblaciones que se encuentran cercanas a senderos transitables son sensibles al pisoteo o recolección por parte de los visitantes del Parque nacional. Incluso algunos ejemplares que habían sido vallados como medida de protección han sido objeto de vandalismo. Algunas poblaciones necesitan medidas de conservación urgentes para su mentenimiento, tales como reintroducciones o reforzamiento poblacionas. Otras medidas que se han propuesto para evitar su extinción son la inclusión de sus semillas en bancos de germoplasma, su cultivo, el seguimiento poblacional y la regeneración de su hábitat con el reforzamiento de la población de cedros canarios (Juniperus cedrus) como especie característica de la flora potencial de la zona.


title: Cistus osbeckiifolius

text: "Cistus osbeckiifolius" fue descrita por Webb ex Pit. & Proust y publicado en "Botanische Jahrbücher für Systematik, Pflanzengeschichte und Pflanzengeographie" 9: 96. 1887. Cistus: nombre genérico que deriva del griego "kisthós" latinizado "cisthos" = nombre dado a diversas especies del género "Cistus" L. Algunos autores pretenden relacionarla, por la forma de sus frutos, con la palabra griega "kístē" = "caja, cesta".


title: Cistus osbeckiifolius

text: osbeckiifolius: epíteto que procede de la unión de "Osbeckia", nombre de un género de plantas y "folius", que significa "follaje", aludiendo a la semejanza foliar.


title: Mutya Buena

text: Rosa Isabel Mutya Buena (Londres, Reino Unido, 21 de mayo del 1985) es una cantante y compositora británica de soul, pop y R&B. Fue uno de los miembros fundadores de Sugababes, junto con Keisha Buchanan y Siobhán Donaghy, aunque también llegó a trabajar con Heidi Range. Con ellas consiguió un gran éxito internacional con los cuatro álbumes que grabó, incluyendo cuatro números 1 en la lista británica. En 2005 Mutya deja el grupo para dedicarle más tiempo a su familia, y en 2007 lanzó al mercado su primer álbum en solitario, en el que incluye colaboraciones con Amy Winehouse, George Michael y el grupo Groove Armada. Actualmente ha reformado la formación original de Sugababes, con el grupo Mutya Keisha Siobhan.


title: Mutya Buena

text: La familia Buena vive actualmente en Kingsbury, en el noroeste de Londres. Mutya nació de madre irlandesa y padre filipino. Su nombre "Mutya" proviene del tagalo y significa "Una musa". Tiene 5 hermanos (Bayani, Charlie, Chris, Danny y Roberto) y dos hermanas pequeñas, Ligaya y Dalisay. Otra hermana, Maya, murió en 2002, y la canción "Maya", del álbum "Three", está dedicada a ella. El 23 de marzo del 2005 dio a luz a su hija Tahlia Maya Buena, su primera hija con su novio Jay.


title: Mutya Buena

text: Mutya Buena y su mejor amiga, Keisha Buchanan, conocieron a Siobhán Donaghy en una fiesta en 1998, cuando ellas tenían trece años. Pronto, decidieron formar un grupo. Mutya grabó cuatro álbumes con Sugababes, todos ellos de gran éxito comercial en todo el mundo: "One Touch", "Angels With Dirty Faces", "Three" y "Taller In More Ways".


title: Mutya Buena

text: Después de la aparente enfermedad que hizo que no pudiese promocionar a fondo el sencillo "Ugly", fue anunciado el 21 de diciembre del 2005 que Mutya Buena dejaba Sugababes. Según un comunicado en su página web oficial, "La decisión de Mutya está basada puramente en razones personales, y continuará teniendo gran amistad con sus compañeras de grupo Keisha y Heidi". Fue sustituida en el grupo por la cantante Amelle Berrabah.


title: Mutya Buena

text: Muchos fanes reaccionaron negativamente ante la marcha de Mutya, y la sustitución de la cantante por la nueva componente, Amelle Berrabah. Muchos críticos alabaron la banda cuando Mutya estaba en el grupo, debido a su "actitud y presencia en el escenario", algo que falla en muchos grupos musicales.


title: Mutya Buena

text: Después de dejar Sugababes en diciembre de 2005, Mutya comenzó a trabajar en material para su primer disco de solista. S página de "Myspace" se estrenó el 25 de abril de 2006, y está siendo usada para hablar con fanes, amigos y colegas, y aparecen demos, como son "Love Story", "2 The Limit", "Wonderful", "Darkside", "Suffer 4 Love", "Sunshine", "Addiction", "Paperbag", "Strung Out", "Where You'll Find Me" and "Song 4 Mutya (Out Of Control)" featuring Groove Armada.


title: Mutya Buena

text: Mutya ha colaborado para su primer álbum en solitario con numerosos artistas importantes de la escena musical Inglesa y Norteamericana, como son Tah Mac, MC Viper, George Michael o Groove Armada para sus próximos discos y Greatest Hits (George Michael "25 Hits"). "This Is Not Real Love" es una romántica balada que cantó Mutya junto con George Michael para su Greatest Hits "25: Hits", y fue publicado en diciembre del 2006. Ningún videoclip fue realizado, y junto con una pequeña promoción, provocó que el sencillo sólo llegase al #15 en el Reino Unido, aunque en el resto del mundo disfrutase de bastante éxito.


title: Mutya Buena

text: Mutya, poco después, apareció en el sencillo de Tah Mac "Give Back", que todavía no se sabe si saldrá como sencillo del disco de Tah Mac. Su reciente aparición en la canción de Groove Armada "Soundboy Rock" provocó reacciones positivas entre el público inglés. La canción "Song 4 Mutya (Out Of Control!)", fue muy aclamado por el periodista musical y creador de "Popjustice", Peter Robinson.


title: Mutya Buena

text: Después de abandonar Sugababes, Mutya consiguió un contrato con "Island Records UK" (Universal Records UK), la misma discográfica que la de Sugababes. Su primer álbum se titula "Real Girl", y se publicará el 4 de junio en todo el mundo, y se rumorea que incluirá colaboraciones con Johnny Douglas, Justin Timberlake y Pharrell, entre otros.


title: Mutya Buena

text: Una entrevista con "Cosmopolitan" reveló que su primer sencillo se llamará "Real Girl", que se publicará el 16 de abril. El sencillo, producido por Full Phatt, una producctora establecida en Londres que remezclaron singles como el de Jojo "Too Little Too Late".


title: Mutya Buena

text: Las canciones que están confirmadas para el disco son: "Real Girl", "Not Your Baby", "Strung Out", "Paperbag" y "Hollow". El disco incluirá también el sencillo "B-Boy Baby!", dueto con Amy Winehouse, y los temas producidos por Groove Armada también estarán en el disco. Según su "Myspace", la canción "Call Back, Or Drop Dead" [canción rechazada por la cantante norteamericana Ciara], aparecerá en el álbum, que será una mezcla de sonidos que será parecida al tema "Gotta B U", canción del disco "Taller In More Ways" de Sugababes, pero con sonidos más potentes y con música Pop/Dance.


title: Mutya Buena

text: Mutya Buena puede verse en la campaña de la cadena Británica Channel 4 "New Music Month", junto con dos de las cantantes más importantes y de más éxito internacional del Reino Unido que son Sophie Ellis-Bextor, Corinne Bailey Rae, y Natasha Bedingfield, y las cantantes de Rap/Dance Lady Sovereign y Tracey Thorn, ambas con menos éxito internacional.


title: Mutya Buena

text: "Real Girl" es el título de su álbum debut, que salió a la venta el 4 de junio de 2007 en el Reino Unido e Irlanda, y el 2 de julio en Europa, Australia y Asia.


title: Mutya Buena

text: El álbum incluye colaboraciones muy importantes, con los que Mutya ha estado trabajando recientemente. Uno de los nombres es el dúo-dance Groove Armada, George Michael y la ganadora de un Brit Amy Winehouse, quién canta a dúo con Mutya el tema de The Tonettes "Be My Baby".


title: Mutya Buena

text: Una entrevista con Cosmopolitan reveló que el primer sencillo que saldrá a la venta es "Real Girl" (que contiene la música del tema de Lenny Kravitz "It Ain't Over 'Til It's Over"), que fue publicado de manera digital el 14 de mayo de 2007, y físicamente el 28 de mayo en todo el mundo. El sencillo fue producido por Full Phatt, una productora de música establecida en Londres. El sencillo consiguió llegar al #2 en las Listas de Ventas de Singles del Reino Unido, y consiguió ser un Top 40 Mundial.


title: Mutya Buena

text: El segundo sencillo del disco fue "Song 4 Mutya (Out Of Control)", un tema a dúo con el grupo Groove Armada. El sencillo debutó en el #8 del UK Top 75 Singles, y tuvo un éxito moderado en el resto de Europa y Australia. El tercer sencillo publicado fue "Just a little Bit", y debido a la poca promoción recibida por parte de los medios de comunicación, el sencillo fue todo un fracaso en las listas, debutando fuera del Top 50 Singles en el Reino Unido.


title: Mutya Buena

text: El cuarto y último sencillo, "B Boy Baby", junto con la colaboración de la artista de R&B/Soul Amy Winehouse, será publicado el 31 de diciembre de 2007 en el Reino Unido. En el videoclip del tema, Amy no aparece, sólo su voz.


title: Mutya Buena

text: Buena pagó £5.000 por un rinoplastia en 2010 y previamente se había hecgo un aumento de pecho. En noviembre de 2013, a Buena le quitaron los implantes.


title: Mutya Buena

text: En septiembre de 2014, Buena fue declarada en bancarrota por un juez.


title: Música filmi

text: La música filmi es el nombre que recibe la música compuesta para los intermedios musicales bailados obligatorios en los filmes indios. Generalmente, las canciones están disponibles en casetes y CD (piratas) mucho antes de que se efectúe la proyección oficial del filme, es decir, los espectadores conocen las canciones cuando se estrena la película. Cabe destacar que hay filmes cuyos únicos beneficios provienen de la venta de la banda de sonido original.


title: Música filmi

text: La calidad de las composiciones varía notablemente, yendo de la mediocre a la excelente. Como exponente de esta última podemos citar a A.R. Rahman. Algunos cantantes alcanzan fama casi "heroica", como la popular Lata Mangeshkar.


title: Música filmi

text: Muchas películas son filmadas en diferentes versiones, por ejemplo en hindú y en tamil. En esos casos la música del filme sufre una adaptación de acuerdo a la nueva lengua de rodaje. Las versiones de A.R. Rahamn resultan más que satisfactorias a los oídos de las distintas zonas de la India.


title: Música filmi

text: Remarcamos que incluso en las películas que le hacen un guiño al público occidental, los números musicales siguen presentes. Tal es el caso del filme "El casamiento de los monzones" de Mira Nair, más cercano por su contenido y realización al cine de arte y ensayo que al hollywoodense.  Los musicales se mantienen en los trabajos de jóvenes realizadores ingleses de origen indio o pakistaní, como "Juega como Beckham" de Gurinder Chadha, en donde Blondie y Texas comparten melodías con Malkit Singh y Bally Sagoo.


title: Música filmi

text: En cierto modo, el cine indio genera gracias a esta mezcla de música, danzas y dramaturgia el ideal que Bhârata definió en su tratado Nâtya-shâsta, en el cual describe las bases del arte hindú en el escenario.


title: Bernhard Paumgartner

text: Bernhard Paumgartner, (14 de noviembre de 1887 Viena — 27 de julio de 1971 Salzburgo), fue un director de orquesta, compositor y musicólogo austriaco.


title: Bernhard Paumgartner

text: Bernhard Paumgartner era hijo de un compositor y de una cantante conocida, Rosa Papier. Estudió en Viena, bajo la dirección de Bruno Walter.


title: Bernhard Paumgartner

text: Paumgartner dirigió la Orquesta Tonkünstler de Viena y en 1917 se convirtió en director de los Mozarteums de Salzburgo. En Salzburgo participó en la organización de los festivales.


title: Bernhard Paumgartner

text: Como compositor, creó óperas, cantatas, lieder y música coral. Publicó en 1922 "Das Taghorn", una colección sobre las obras de los minnesänger. Escribió las biografías de Mozart y Bach.


title: Bernhard Paumgartner

text: Durante la segunda guerra mundial vivió en el exilio, en Florencia, amenazado por la aplicación de las leyes de Núremberg del nacionalsocialismo. A partir de 1945 dirigió la "Camerata academica" y, desde 1959 fue el presidente del Festival de Salzburgo.


title: Island Records

text: Island Records es una compañía discográfica británica, filial de "Universal Records". "Island" es una de las compañías que más ha crecido a nivel mundial, el cual pasó de ser un sello independiente a convertirse en uno de los más importantes del mercado musical. Fue fundada por Chris Blackwell, Graeme Goodall y Leslie Kong en el Reino Unido desde 1962.


title: Island Records

text: Se destaca por tener música Rock y R&B, y destacan artistas y grupos de éxito internacional, como son: Shawn Mendes, Keane o (Productor Musical "GM"), Tom Chaplin, Justin Bieber, Demi Lovato Ladyhawke, Fall Out Boy, Brandon Flowers, U2, The Killers, The Airborne Toxic Event (desde 2009), Thrice, Sum 41, Shawn Mendes, Bon Jovi, Sugababes, Mutya Buena, Son Of Dork, The Feeling, Hoobastank, Kerli, Ashanti, Mariah Carey, Ocean Colour Scene,Mika, Iggy Azalea entre otros. Fue también el sello de Janet Jackson, Madison Beer, Bob Marley, McFly, The Cranberries, Eazy-E, Cat Stevens, Amy Winehouse.


title: Island Records

text: Con motivo del 50 aniversario del sello se celebró en mayo de 2009 el "Island 50 Festival", en el que participaron artistas relevantes de la compañía (Cat Stevens, Spooky Tooth, Tom Tom Club, Paul Weller o Toots and the Maytals) así como algunas de las que en aquel momento eran sus nuevas figuras.


title: Island Records

text: A partir de febrero de 2014, existen tres marcas de etiquetas Island en el mundo: Island del Reino Unido, Island de los Estados Unidos e Island de Australia. Debido en parte al legado importante de la discográfica, Island sigue siendo uno de los sellos discográficos preeminentes de UMG, junto con Interscope Records y Republic Records. En un documental del aniversario de los 50 años, una artista de Island Records, Melissa Etheridge, dijo: "Si usted quiere ver la música del mundo, música de los últimos cincuenta años que cambiaron el mundo, usted no necesita mirar más allá de Island Records"


title: Island Records

text: Island Records fue fundada en Reino Unido el 4 de julio de 1959 por Chris Blackwell, Graeme Goodall y Leslie Kong, y financiado parcialmente por Stanley Borden de RKO. Su nombre fue inspirado por la canción de Harry Belafonte, "Island in the Sun". Blackwell explicó en 2009: "Me encantó tanto la música, sólo quería entrar en ella, o estar tan cerca de ella como yo podría".


title: Island Records

text: Tom Hayes, gerente de ventas de la etiqueta entre 1965 y 1967, se refirió a los primeros tiempos de la etiqueta en Reino Unido como "caos organizado". "Mi Boy Lollipop", cantada por Millie Small, fue el primer éxito de la etiqueta en Reino Unido y dio lugar a una gira mundial que también participó Blackwell. Este explicó en un documental de 50 años de aniversario que él solo estaba interesado en la construcción de carreras a largo plazo en ese momento, en lugar de proyectos a corto plazo.


title: Island Records

text: Blackwell se trasladó a Inglaterra en mayo de 1962 para reunir mayores niveles de atención después de que los sistemas de sonido locales de Jamaica resultaron ser un éxito abrumador. La gran mayoría de los artistas que habían firmado con la incipiente etiqueta, mientras Blackwell estaba en Jamaica accedió a permitir liberar su música en el Reino Unido. Mientras que en Inglaterra, Blackwell viajó por toda la ciudad para la ejecución de sus acciones con el empresario y venderse a las tiendas de discos en la ciudad. No dio ninguna copia de emisoras de radio, ya que no podrían jugar en cualquiera de la música; También la música no fue revisado por la prensa. Mientras tanto, Goodall inició su sello discográfico Doctor Bird Records en 1965.


title: Island Records

text: Blackwell firmó con Spencer Davis Group para el sello (en ese momento, muchos lanzamientos Island estaban siendo distribuidos por Philips/Fontana). El grupo se hizo muy popular y la Island comenzó su propio programa independiente para poner en ascenso el talento del rock británico. Firmaron con artistas como John Martyn, Fairport Convention, Free, y en gran medida influyeron en el creciente mercado de la radio FM. A finales de 1960 y principios de 1970, fue el sello más importante en Inglaterra con artistas como Roxy Music, King Crimson, Traffic, The Wailers, y muchos otros. (En los Estados Unidos, muchos de sus lanzamientos fueron emitidos por A&M porque Island firmó de un acuerdo de distribución sin éxito con Capitol. Después de eso falló, Island fue en gran medida una etiqueta distribuida de manera independiente en los Estados Unidos).


title: Island Records

text: A pesar del trabajo inicial establecido completamente por Blackwell casi en solitario, Island luchó como un negocio a finales de 1970 y principios de 1980. En 1981 la muerte de Bob Marley fue perjudicial para la etiqueta, sobre todo después de su lanzamiento internacional de Marley solo unos pocos años antes gracias la los hechos de ingeniería musical, mientras que la banda de rock irlandesa U2, que había firmado con Island en marzo de 1980, fue creciendo en popularidad, pero aún no habían llegado al estatus de "súper estrella internacional" que estaba por venir. En 1982, Paul Morley y productor de Trevor Horn ZTT comenzaron a trabajar para la etiqueta bajo la bandera de Island de Blackwell y era conocido por aprobar el gasto excesivo por la etiqueta, Morley recuerda en un libro de 2009 sobre Island Records:


title: Island Records

text: Me llegó a costar apreciar cómo Chris Blackwell, y por lo tanto Island Records, no estaba cerca de una cosa o de un estilo, o un sistema, o una forma de hacer las cosas ... [empecé] refleja cómo funciona el mundo y se reinventa, precisamente, porque es un fluido, a veces peligroso, siempre estimulante unión de los sistemas y las creencias y la mejor manera de permitir que el mundo avance es mezclar y colocar en conflicto glorioso estos diversos sistemas y creencias.


title: Island Records

text: En 1983, Blackwell también utiliza la etiqueta para financiar una nueva compañía de producción y distribución de películas llamada Island Alive. En agosto de 1987, la empresa no fue capaz de pagar una suma de US$5 millones de dólares que se le debe a U2 en regalías para el álbum The Joshua Tree, como se había desviado los fondos para financiar varias películas sin éxito. U2 respondió mediante la negociación de un acuerdo por el cual se invirtieron las regalías no pagadas a la empresa a cambio de una participación en la compañía que se estima en alrededor de 10%.


title: Island Records

text: La cuarta división de la etiqueta "4th & B'way Records", en funcionamiento desde mediados de 1980, alcanzaro un cierto éxito tras comercialización de la música alternativa hip hop y dance-pop con artistas como Eric B y Rakim y Stereo MCs. Mango (Chaka Demus y Alicates) era otra división orientada a la música bailable, mientras que era el cantante Robert Palmer, que logró un éxito en todo el mundo con la canción de rock "Addicted to Love" en 1986. Los músicos africanos como King Sunny Ade y Angélique Kidjo también fueron apoyados por Blackwell.


title: Island Records

text: En julio de 1989, Blackwell vendió Island Records y Island Records UK al grupo PolyGram por £180 millones (US$ 300 millones) -se explicó en 2009: "Se había vuelto demasiado grande y demasiado corporativa para mí y realmente no pude manejarlo." Tras la venta, Island ya no era una empresa independiente, pero Blackwell se le dio un puesto en PolyGram y se quedó como el CEO, de una nueva división de PolyGram, Island Entertainment division durante diez años. PolyGram inmediatamente comenzó a volver a emitir la mayor parte del catálogo Island en disco compacto y se amplió el alcance de Island a través de su red de fabricación y distribución mundial, pero la etiqueta era relativamente fuera de foco en la década de 1990.


title: Island Records

text: Blackwell finalmente terminó su asociación con la compañía en 1997, ya que la vida corporativa obstaculizaba el espíritu independiente de su vida personal. "Nunca tuve un trabajo hasta que vendí Island a Polygram en 1989. Se había vuelto demasiado corporativo", comentó después. Blackwell abandonó para fundar la compañía Palm Pictures Company y ejecutar una cadena de hoteles boutique en Miami, Estados Unidos y el Caribe, incluyendo el muy exclusivo raíces Goldeneye, una vez el hogar de Inglaterra del creador de James Bond, Ian Fleming. Luego, en mayo de 1998, toda la asociación Polygram y sus etiquetas asociadas fueron comprados por Seagram, que anunció su plan para integrar Polygram con UMG para producir un ahorro estimado de costos, dentro de un par de años, de entre US$ 275 millones a US$300 millones anuales. Seagram explicó además que la adquisición se uniría a una importante presencia internacional con una empresa nacional próspera, ya que más de tres cuartas partes de las ventas de Polygram estaban fuera de los Estados Unidos.


title: Island Records

text: En diciembre de 1998 y los tres primeros meses de 1999, UMG coloca tres divisiones bajo la gestión de la marca Island Records. Uno en el Reino Unido, uno en los EE. UU., y otro en Alemania En cada territorio, estas empresas se fusionaron en virtud de grupos base:


title: Island Records

text: Sin embargo, en 2001, UMG se fusionó con la empresa francesa Vivendi S.A. para crear Vivendi Universal S.A .; pero la compañía de música permanece como Universal Music Group (UMG).


title: Island Records

text: En los Estados Unidos, Island se convirtió en una etiqueta predominantemente pop/rock, ya que sus artistas urbanos fueron asignados a Def Jam o Def Soul, un nuevo sello Def Jam R&B.


title: Christian Maicon Hening

text: Christian Maicon Hening (nacido el 25 de agosto de 1978 en Blumenau, Brasil) es un exfutbolista brasileño, más conocido como Chris, que jugaba como defensa o mediocampista y fue profesional entre 1999 y 2013.


title: Robert Saladrigas

text: Robert Saladrigas Riera (Barcelona, 12 de febrero de 1940- "Ibidem", 22 de octubre de 2018) fue un escritor, periodista y crítico literario español, prestigioso por sus artículos semanales sobre literatura extranjera que publicó en el suplemento CULTURA/S de "La Vanguardia".


title: Robert Saladrigas

text: Pronto decidió aparcar los estudios de Economía por el periodismo y la literatura, y desde entonces escribió en los diarios "Solidaridad Nacional", "El Correo Catalán", "TeleXpres", "La Vanguardia" (donde entre 1981 y 1994 dirigió el suplemento "Libros") y colaboró en "ABC" y las revistas "Siglo 20", "Tele/Estel", "Cavall Fort", "Mundo" y "Destino".


title: Robert Saladrigas

text: En 1974 fundó Edicions Galba, que dirigió hasta 1978. Desde ese año hasta 1984 dirigió en el Circuito Catalán de TVE los programas culturales "Signes" y "Veus i Formes", además de la novela en cinco episodios (de lunes a viernes) "Cambres Barrades", y la serie compuesta por trece relatos cortos emitidos con el título de "Històries de Cara i Creu". Dirigió programas culturales y colaboó en otros de Ràdio 4, Radio Peninsular, COM Ràdio y Catalunya Ràdio.


title: Robert Saladrigas

text: Su obra literaria ha sido traducida del catalán al español, al portugués y al rumano.


title: Robert Saladrigas

text: Estaba casado con Montse Gilabert. Falleció a consecuencia de un cáncer, diagnosticado hacía años. El autor en "Qui és qui de les lletres catalanes", en catalán.


title: Lago Mascardi

text: El lago Mascardi es un lago patagónico que se encuentra dentro del parque nacional Nahuel Huapi, próximo a la ciudad de San Carlos de Bariloche, Patagonia, Argentina. Posee un largo máximo de 23 km; un ancho máximo de 4 km, y una profundidad máxima de 218 m. El lago tiene forma de L o de V, uno de cuyos brazos está alineado en dirección Norte-Sur (Brazo Catedral), mientras que el otro está orientado en dirección Este-Oeste (Brazo Tronador).


title: Lago Mascardi

text: Su nombre recuerda al misionero jesuita Nicolás Mascardi, que en la segunda mitad del siglo XVII estableciera una misión en las orillas del lago Nahuel Huapi.


title: Lago Mascardi

text: Sobre su orilla Este se encuentra la localidad de Villa Mascardi, próxima al lago Guillelmo, punto desde el cual parte un camino de ripio consolidado que conduce hacia el Oeste a lo largo de uno de los brazos del lago y permite acceder a Pampa Linda y al cerro Tronador.


title: Lago Mascardi

text: El lago es navegable y se practica la pesca deportiva en sus aguas. Posee numerosas bahías protegidas con juncales que proveen alimento y refugio a una población de salmónidos destacable. En el lago hay dos islas: la ""Isla Corazón"", emplazada al sur en el brazo Tronador, la cual posee forma de corazón según el punto costero o altura desde la que se la contemple, y un pequeño islote cercano a la costa Oeste.


title: Lago Mascardi

text: Entre la fauna lacustre que lo habita, se encuentran las especies "Fontinalis", arcoíris y marrón con un promedio de 1 a 1,5 kg, aunque existen ejemplares de marrones de más de 3 kg.


title: Lago Mascardi

text: Inserta en la parte interna delimitada por sus dos brazos se encuentra la laguna Llum, a la que se puede acceder por una senda que comienza en la Playa Los Leones, ubicada sobre la margen Este del brazo que se ubica en dirección Norte-Sur. El 11 de noviembre de 2017, el "lof" Lafken Winkul Mapu anunció un reclamó por la «recuperación territorial» de una zona cercana a Villa Mascardi. El 23 de noviembre, más de 300 agentes federales de la Policía Federal, Prefectura y Gendarmería, mandados por Patricia Bullrich y cumpliendo con la ley del Estado Argentino, realizaron el desalojo del lugar. Durante el mismo, se detuvieron a 5 mujeres y 4 menores, incluido un niño de 1 año. Las mujeres denunciaron que los oficiales ingresaron violentamente al predio, disparando a mansalva y tirando gases lacrimógenos a los niños. La justicia aun no se ha expedido sobre la veracidad de los relatos. En la represión fue asesinado Rafael Nahuel, un joven de ascendencia mapuche que tenía 22 años. Este fue asesinado por el cabo primero de Prefectura Francisco Javier Pintos con una bala calibre 9 mm, disparada por la espalda.


title: Cimetidina

text: La cimetidina es un fármaco empleado en la cura de la úlcera duodenal o de la úlcera de estómago. La cimetidina fue el primer fármaco para tratar estas úlceras, por lo que supuso una revolución en el mundo de la farmacología, ya que los antiácidos existentes hasta entonces solo funcionaban a modo neutralizante, disminuyendo la acidez en el estómago del paciente. La otra opción existente era la cirugía. Por ese motivo se redujo significativamente el número de vagotomías (disección de los nervios “vagos” del estómago), que eliminaba la producción de ácido. La otra operación era la antrectomía, en la que se cortaba un trozo del estómago.


title: Cimetidina

text: La cimetidina aparte de ser el primer medicamento para las úlceras, también fue uno de los primeros fármacos de diseño. Esto significaba que en vez de estar probando con animales infinidad de sustancias hasta dar con una que reaccionase del modo esperado, se realizó una investigación por el método inductivo. Los investigadores se preguntaron:


title: Cimetidina

text: Y entonces investigando sobre la histamina se descubrió cómo actuaba. Ésta se acoplaba a los receptores H2 localizados en las células de la pared estomacal, y al juntarse producían el ácido. Entonces se desarrolló la cimetidina, de apariencia similar a la histamina, para engañar a los receptores H2 haciéndolos creer que la cimetidina es histamina, y al acoplarse la cimetidina en lugar de la hormona, ésta bloquea los receptores H2, y al reducirse la unión entre histamina y H2 se reduce la producción de ácido. Al final la úlcera se acaba curando en un período de 4 a 6 semanas.La cimetidina también se usa para tratar las úlceras provocadas por el estrés, las urticarias y el prurito (picazón), las verrugas víricas y para prevenir la neumonía de aspiración durante la anestesia.


title: Cimetidina

text: James Whyte Black fue un importante farmacólogo escocés que recibió el premio Nobel de Medicina en 1988 por el descubrimiento de dos fármacos de gran importancia: el propranolol y la cimetidina. El propranolol fue el primer medicamento de diseño, creado por él en los laboratorios farmacéuticos ICI. Es un tipo de beta bloqueante, es decir, que bloquea los receptores adrenérgicos beta, productores de la hipertensión. Este medicamento salió al mercado en 1964.


title: Cimetidina

text: En 1964 James Black fue a los laboratorios farmacéuticos de Smith Kline & French y allí, en Wellwin Garden, al norte de Londres, dirigió el equipo de investigación de la cimetidina. En 1976 se iniciaron los experimentos y en 1978/79 se lanzó al mercado la cimetidina bajo la marca comercial “Tagamet”.


title: Cimetidina

text: Produce metabolitos carcinogénicos por lo que se ha discontinuado su uso en varios países.


title: Cimetidina

text: Son muy modestos, y se dan en muy pocos casos. Hay diversos efectos secundarios, algunos más leves que otros:


title: Cimetidina

text: Los siguientes síntomas son muy poco comunes, pero de mayor gravedad:Sin duda el efecto adverso más relevante es la producción de ginecomastia en los hombres y galactorrea en las mujeres por afección del citocromo p450


title: Cimetidina

text: En España existen formas comercializadas de administración orales (comprimidos y sobres) y parenterales (intravenosa). La forma de empleo más habitual es la oral. Aliveg: fármaco desarrollado también con Smith Kline & French. Está basado en la cimetidina solo que en diferentes proporciones el principio activo (cimetidina) y el excipiente (bicarbonato sódico). Fue ideado e introducido al mercado en España por Nicolás Villén —en aquel momento vicepresidente internacional del laboratorio—. Es para molestias menores, y se usan 200mg al día.


title: Cimetidina

text: Tagamet: marca comercial de la cimetidina, el nombre fue ideado por el laboratorio descubridor (Smith Kline & French).


title: Cimetidina

text: Existen productos en el mercado comercializados en España con otros nombres, ya que en España, a diferencia de otros países, la legislación permite la comercialización de productos genéricos utilizando la DCI (Denominación Común Internacional) de la sustancia, por laboratorios que no son el titular de la patente.


title: Susacón

text: Susacón es un municipio colombiano ubicado en la Provincia del Norte del departamento de Boyacá.


title: Susacón

text: En la época prehispánica Susacón hacia parte de los dominios del cacique Soaita de Soatá. Los primeros evangelizadores fueron los padres dominicanos. Fueron encomenderos de Susacón Juan de Quincoces y Pedro Bravo de Molina. Parte del territorio de Susacón perteneció en los tiempos coloniales a Soatá. La fundación de la parroquia, en 1809, se atribuye a Nicolás Ramírez, Domingo de la Parra y Vicente Badilla. Al presbítero Ignacio Antonio Zubieta se debe la construcción de la iglesia parroquial, obra que emprendió en 1822. El 9 de diciembre de 1811, Tunja sancionó su Constitución, acto en el que Susacón estuvo representado por el presbítero Nicolás Ramírez de Lozano como elector. Con la organización de la provincia de Tunja en departamentos, Susacón quedó haciendo parte del departamento del Norte. El Libertador Simón Bolívar pasó por Susacón en cinco ocasiones de 1814 a 1828. Cuando el territorio de la Nueva Granada fue dividido por la Constitución Política de 1842 y 1843 en provincias, cantones y distritos parroquiales, Susacón hizo parte del cantón de Soatá.


title: Susacón

text: El relieve del territorio del municipio de Susacón pertenece al sistema andino. Forma parte del Altiplano Cundiboyacense, el cual se extiende desde el páramo de Güina hasta las bases del Parque nacional natural El Cocuy; Cercana al municipio desde donde se puede divisar en tiempo seco. En las regiones de Susacón y Soatá, el altiplano se estrecha.


title: Susacón

text: Presenta un régimen de lluvias bimodal caracterizado por dos períodos que se presentan entre abril y junio, y octubre y noviembre; el resto del año se considera como período seco aun cuando se presentan lluvias aisladas. Por lo variado de su relieve se presentan casi todos los pisos térmicos desde el páramo, hasta el cálido, en las veredas cercanas al río Chicamocha, cordillera Oriental. Temperatura Promedio 18 °C


title: Susacón

text: El municipio limita por el norte con Soatá, por el sur con Sativanorte y Belén (Boyacá), por el oriente con Boavita y por el occidente con Onzaga (Santander).


title: Susacón

text: Está bastante diversificada: viven de la agricultura, la ganadería, la pesca y la artesanía. Cultivan verduras, legumbres, papa, maíz, cebada, caña de azúcar, trigo, plátano y frutales. La ganadería (leche y carne) cubre los mercados regionales y la capital de la república. Este comercio se realiza con ciudades cercanas como Soatá, Duitama, Sogamoso, Paipa y Tunja. El turismo es un renglón que se espera se empiece a explotar muy pronto, su paisaje y los recursos naturales son dignos de conocer y apreciar.


title: Susacón

text: Susacón está ubicado sobre la Troncal Central del Norte, entre los municipios de Belén y Soata. Por esta vía se comunica con la capital departamental. Desde Bogotá se puede tomar transporte terrestre de pasajeros en el Terminal de Trasportes de Bogotá en el módulo 3 con las empresas de transporte terrestre Coflonorte, Expreso Paz del Rio, Cotrans y Concorde.Agosto: Virgen del Carmen; agosto 18, 19, 20


title: Caserras

text: Caserras (oficialmente y en catalán "Casserres") es un municipio de Cataluña, España. Perteneciente a la provincia de Barcelona, en la comarca del Bergadá.


title: Caserras

text: Situado a 12 km de la capital de la comarca Berga, por su municipio pasan las rieras de Clarà y Merola y al borde de su término el río Llobregat.Agricultura de secano de cereales y patatas. Ganadería.


title: Caserras

text: Wifredo el Velloso fortificó su castillo, en el año 798, nombrado como "Castrum Serris" de donde le viene el nombre a la población de Caserras.


title: Pueblo Viejo (Azua)

text: Pueblo Viejo es un municipio de la República Dominicana, que está situado en la provincia de Azua.


title: Pueblo Viejo (Azua)

text: La villa fue fundada con el nombre de "Compostela de Azua" en honor a uno de los primeros pobladores españoles de la zona, Don Pedro Gallego, oriundo de Santiago de Compostela, en Galicia y cuya heredad llevaba el nombre de Compostela. Azua le viene porque los indios del poblado indígena cercano llamaban de esa forma a la zona que se identificaba con un nitainato de los pertenecientes al cacicazgo de Maguana. El nitaíno jefe de la tribu de Azua ("Asúa" en su forma correcta) respondía al nombre de Cuyocagua y estaba bajo las órdenes del rey Caonabo.


title: Pueblo Viejo (Azua)

text: Está formado por los distritos municipales de: Municipios limítrofes:


title: Pueblo Viejo (Azua)

text: El poblado que hoy es conocido como Pueblo Viejo fue el lugar donde en 1504 el Adelantado Don Diego de Velázquez, fundara, por órdenes del gobernador de la isla Don Nicolás de Ovando, la ciudad colonial de "Compostela de Azua". En 1508 es esta ciudad la que recibe el escudo heráldico dado por la Corona Española. En ella trabaja como escribano de la villa el célebre conquistador de México, Don Hernán Cortes, hasta 1511.


title: Pueblo Viejo (Azua)

text: La antigua y floreciente ciudad colonial fue destruida por un terremoto ocurrido el 16 de octubre de 1751. Los pobladores se trasladaron más al norte, cerca del río Vía, y establecieron allí el nuevo centro urbano del actual municipio de Azua de Compostela.


title: Pueblo Viejo (Azua)

text: Posteriormente volvería a ser repoblado y fue erigido en municipio por la Ley 86-03 de 1 de mayo de 2003.


title: Pueblo Viejo (Azua)

text: Según el Censo de Población y Vivienda de 2002, el municipio tiene una población total de 10.835, de los cuales 5.541 eran hombres y 5.294 mujeres. La población urbana del municipio era del 38.41%.


title: Pueblo Viejo (Azua)

text: La principal actividad económica del municipio es la agrícola aunque los servicios terciarios han ido incrementándose, sobre todo luego de la creación de la provincia. El principal producto agrícola del municipio es el plátano.


title: Marta Fernández Muro

text: Marta Fernández-Muro (Madrid, 12 de febrero de 1950) es una actriz española. Comenzó su carrera a finales de la década de los años 1970. En el cine, ha trabajado con directores como Pedro Almodóvar, Iván Zulueta, Fernando Colomo, Ricardo Franco, José Luis Garci o Álex de la Iglesia. Por su trabajo en "Laberinto de pasiones" de Pedro Almodovar tuvo una candidatura al Premio Fotogramas de Plata a la mejor actriz. Junto a la interpretación, desempeña labores docentes en la Escuela Central de Cine. También ha publicado tres libros.


title: Detroit blues

text: El Detroit blues es un tipo de música blues interpretrada por músicos originarios de Detroit, Míchigan, principalmente durante las décadas de 1940 y 1960. Este estilo se originó cuando intérpretes del Delta blues se trasladaron hacia el norte de Estados Unidos de América desde el delta del Misisipi y Memphis, Tennessee, hasta las plantas industriales de Detroit en las décadas de 1920 y 1930. El Detroit blues típico es muy similar al Chicago blues distinguiéndose su sonido del Delta blues gracias a la amplificación de los instrumentos y a un orden más ecléctico de los mismos, incluyendo el bajo y el piano.


title: Detroit blues

text: John Lee Hooker es el único intérprete de Detroit blues que ha conseguido reconocimiento, tanto en Estados Unidos como internacionalmente, debido a que las compañías discográficas y los promotores musicales solían ignorar el panorama musical de Detroit en favor del de Chicago, de mayor influencia y tamaño. El panorama musical de Detroit estaba centralizado en uno de sus barrios, denominado ""Black Bottom"".


title: Zacharias Werner

text: Friedrich Ludwig Zacharias Werner (Königsberg en Prusia, el 18 de noviembre de 1768 - Viena, 17 de enero de 1823), fue un poeta, dramaturgo y predicador alemán.


title: Zacharias Werner

text: Su madre murió siendo una maniaca religiosa, y Werner heredó su naturaleza débil y desequilibrada. En la Universidad de Königsberg estudió Derecho; pero Jean-Jacques Rousseau y los seguidores alemanes de Rousseau influyeron en su perspectiva sobre la vida. Durante años osciló entre aspiraciones hacia el estado de naturaleza, lo que le llevaron a una serie de desgraciados matrimonios, y una admiración sentimental, común a tantos de los románticos, hacia la Iglesia católica, que acabó con su conversión al catolicismo en 1811.


title: Zacharias Werner

text: Su talento se reconoció muy pronto y le valió obtener un puesto gubernamental en Varsovia, que más tarde cambió por otro en Berlín.


title: Zacharias Werner

text: En el curso de sus viajes, y por correspondencia, conoció a muchas figuras literarias eminentes de la época; y triunfó al lograr que sus obras se representaran, con bastante éxito. En 1814 fue ordenado sacerdote y, cambiando la pluma por el púlpito, se hizo un predicador popular en Viena donde, durante el famoso congreso de 1814, sus elocuentes aunque fanáticos discursos fueron escuchados por un nutrido público.


title: Bencomia exstipulata

text: El rosal del guanche (Bencomia exstipulata) es una especie perteneciente a la familia de las rosáceas.


title: Bencomia exstipulata

text: Es un arbusto que puede llegar a medir hasta 2 metros de altura. Se trata de una especie de alta montaña endémica de las islas de Tenerife y La Palma (Canarias) que se encuentra en peligro de extinción. Este arbusto que se caracteriza por sus numerosas ramificaciones desde la base presenta una morfología tortuosa e intrincada. Las hojas aparecen dispuestas en rosetas con flores en inflorescencia y frutos globulosos.


title: Bencomia exstipulata

text: Esta planta solo encuentra de forma natural Parque nacional del Teide y Parque nacional de la Caldera de Taburiente en ninguna parte más del mundo. Esta especie está incluida en un importante plan de recuperación ya que su población se reduce a poco más de 50 ejemplares en sus principios. Con estos trabajos ya se encuentran unos 1500 ejemplares en la Palma y unas 500 en Tenerife.


title: Bencomia exstipulata

text: Las principales causas de amenaza son la escasez de la especie producida por un sobrepastoreo hasta hace poco tiempo, la presencia de herbívoros introducidos en el hábitat de la especie, como conejos y muflones y la inestabilidad del sustrato donde está presente, lo que causa derrumbes que dañan las plantas.


title: Luisa Sigea

text: Luisa Sigea de Velasco también conocida por Luísa Sigeia, Luísa Sigea Toledana o por la versión latinizada Aloysia Sygaea Toletana, (Tarancón, provincia de Cuenca, c. 1522 – Burgos, 13 de octubre de 1560), fue una humanista, poetisa y políglota española del Renacimiento.


title: Luisa Sigea

text: Nacida hacia 1522 en Tarancón (actual provincia de Cuenca), que entonces pertenecía a la diócesis y reino de Toledo. Fue hija de Diego Sigeo, un humanista oriundo de Francia, también apodado el toledano como su hija, y de Francisca de Velasco, dama de familia ilustre, originaria de Tarancón. Tuvo dos hermanos Diego y Antonio, y una hermana Ángela. Su padre dio tanto a sus hijos como sus hijas sin distinción una instrucción esmeradísima. Como fue instructor de María Pacheco, mujer del comunero Juan de Padilla, participó en la guerra de las comunidades contra Carlos I de España del lado de ésta y tuvo que marchar a Portugal en 1522 acompañando a la viuda en su exilio. A pesar de ser perdonado junto al resto de sirvientes, decidió continuar al lado de su empleadora en el exilio. Hacia 1536, más de una década después del exilio de su padre, éste llamó a su familia a reunirse con él en Portugal.


title: Luisa Sigea

text: En 1540, cuando contaba 18 años de edad, a través de un amigo de su padre, el italiano Girolamo Britonio, envió una carta en latín al papa Paulo III, junto a lo que más tarde llamó "quosdam ingenioli mei flosulos", esto es, "algunas flores de mi ingenio", que merecieron muchos elogios.


title: Luisa Sigea

text: A comienzos de 1542, su padre fue invitado a llevar a sus hijas a la corte de la reina doña Catalina como "moças de câmara". Luisa y su hermana Ángela se unieron a las cultas damas que constituían el séquito de doña María de Portugal, entre ellas Paula Vicente, hija del poeta y dramaturgo Gil Vicente, y Joana Vaz. En la corte, Ángela Sigea y Paula Vicente se dedicaron más a la música y Joana Vaz y Luísa Sigea, notables humanistas, eran las "damas latinas" o "puellae doctae".


title: Luisa Sigea

text: Luisa permaneció en ese cargo palaciego hasta 1552, año en que se casó con el hidalgo burgalés Francisco de las Cuevas; Luisa intentó por entonces reincorporarse a la vida cortesana. Tuvieron una sola hija, Juana de Cuevas y Sigea, nacida el 25 de agosto de 1557, la cual se casó el 30 de mayo de 1580 con Rodrigo Ronquillo Briceño y del Castillo, de la mejor nobleza de Burgos; hijo de Gonzalo Ronquillo de Peñalosa y bisnieto del célebre Alcalde Rodrigo Ronquillo y Briceño, de este casamiento resultó numerosa descendencia.


title: Luisa Sigea

text: En 1558 la familia se trasladó a Valladolid, donde entraron al servicio de María de Habsburgo, hija de Felipe I de Castilla y que fuera reina consorte de Hungría por su casamiento con Luis II de Hungría y Bohemia. Francisco de Cuevas desempeñó el cargo de secretario y su mujer de dama latina. Pero duró poco esta situación, ya que el 18 de octubre de 1558 la reina de Hungría falleció repentinamente. Luisa escribió de inmediato al rey Felipe II de España solicitando empleo para sí y su marido, alegando pobreza, algo que la documentación conocida sobre su casa no confirma. Esa será durante los dos últimos años de su corta vida una actividad constante: los intentos por volver a la vida cortesana. Con esa intención, a princípios de 1560, Luisa Sigea fue a Toledo para pedir, a través del embajador de Francia un empleo junto a Isabel de Valois, recién casada con Felipe II; pero, aunque fue recibida por la nueva reina, no obtuvo cargo alguno. Desanimada, regresó a Burgos, donde falleció el 13 de octubre de 1560.


title: Luisa Sigea

text: Luisa Sigea hablaba español, francés, portugués e italiano, dominó el latín, el griego, el hebreo, el árabe y el caldeo o siriaco y estaba muy versada en filosofía, poesía e historia. Al parecer, unía también a su talento una espléndida hermosura, y fue celebrada en ambos aspectos por numerosos ingenios de su época.


title: Luisa Sigea

text: De su obra destaca el poema en latín "Syntra" escrito en 1546 y publicado en París en 1566. Está inspirado en los paisajes que rodeaban una de las residencias reales. Debió ser un encargo ya que era una escritora profesional de la corte.


title: Luisa Sigea

text: Escribió además el opúsculo "Dialogus de differentia vitae rusticae et urbanae" o "Colloquium havitum apud villam inter Flamminia Romanam et Blesillam Senensem". Terminada en 1552 es una conversación en latín entre dos amigas sobre la forma de vida que más les conviene, la vida agitada de la corte o la tranquilidad de la vida retirada. Sigue el esquema de tres días divididos en pausas para comer y echar la siesta. Ambas son muy apasionadas con sus argumentos.


title: Luisa Sigea

text: Se conserva también un epistolario y varios poemas, entre otras obras, aunque se ha perdido gran parte de ellas. Hay constancia de cuatro en castellano y cuatro en latín. Las primeras están dirigidas a un "señor" y las latinas al Papa, al rey Felipe II, al preceptor del príncipe Carlos y a su sobrino Francisco Pérez


title: Luisa Sigea

text: Editó "Syntra" Francisco Cerdá y Rico en sus "Clarorum hispanorum opuscula selecta et rariora tum latina, tum hispana magna ex parte nunc primum in lucem edita" (Madrid: Antonio de Sancha, 1781) y Marcelino Menéndez Pelayo lo tradujo al castellano. Adolfo Bonilla y San Martín editó un epistolario suyo que se encuentra en la British Library (“Clarorum hispaniensium epistolae ineditae”, "Revue Hispanique", VIII, 1901), pp. 296-297. Manuel Serrano y Sanz imprimió por vez primera su "Duarum virginum colloquium" entre otros textos (1905).


title: Chicago blues

text: El Chicago blues es un tipo de música blues que se desarrolló en Chicago, Illinois, al añadir guitarras amplificadas, batería, piano, bajo y, en algunas ocasiones, saxofón al Delta blues básico de guitarras y armónica. Este estilo es el resultado, principalmente, de la Gran Migración Afroamericana de trabajadores pobres del sur de Estados Unidos de América a las ciudades industriales del norte del país, tales como Chicago, durante la primera mitad del siglo XX.


title: Chicago blues

text: El Chicago Blues tiene un repertorio de notas musicales más amplio que la escala estándar de blues de seis notas: generalmente se añaden notas de la escala mayor consiguiendo así un efecto "jazzero" a la vez que se mantienen las características esenciales del blues. Este efecto, el de añadir notas de otra escala, no es tan común ni tiene tanta importancia como en otros estilos, como el Texas blues, en el cual suelen utilizarse terceras y sextas mayores.


title: Chicago blues

text: Otra característica importante del Chicago blues es la presencia de una gran cantidad de acordes "novenos" dominantes, así como la presencia de notas "novenas" en las escalas.


title: Mummu

text: Mummu, visir de Apsu y de Tiamat, deidad de la mitología mesopotámica, generalmente asociado a la niebla.


title: Mummu

text: La palabra Mummu ha suscitado muchas controversias y ha sido sujeto de discusión, dando lugar a muchas interpretaciones. El texto del poema épico Enuma Elish, dice:


title: Mummu

text: Según P. Jensen en "Die kosmologie der babylonier", el término "mu-um-mu" podría interpretarse de dos maneras o bien como "madre", o bien como "caos" o "confusión", pero luego él mismo descartó estas posibilidades, y dijo que podría significar "patrón" o "molde". Quizás erróneamente durante algún tiempo, se haya asociado a Tiamat al caos.


title: Mummu

text: Ahora, la versión acadia del mito sumerio, habla de tres divinidades existentes, ya que luego dice ""Entonces Apsu, progenitor de los grandes dioses,"  "gritó, dirigiéndose a Mummu, su visir:"  "«Oh Mummu, mi visir, que alegras mi espíritu,"  "ven junto a mí y vayamos a Tiamat»."" Por eso nunca ha quedado claro si Mummu es hijo de Tiamat, de Tiamat y Apsu, o si existía como una entidad separada sin parentesco alguno, o si era una misma entidad que Tiamat (según dice Damascius). Lo que si dice claramente el Enuma Elish es que "sus aguas estaban mezcladas como un solo cuerpo".


title: Mummu

text: Según el Enuma Elish, Apsu estaba molesto por el comportamiento de los dioses creados. Éste le comenta a Tiamat que desea destruirlos, Tiamat comparte la molestia de Apsu para con los dioses creados, pero se niega a hacerlo. Apsu decide consultar a Mummu y este aconseja destruir a los dioses engendrados. Enki (uno de los dioses creados), se entera del plan de su abuelo y decide hacer un conjuro y derramar un sueño sobre él, para luego matarle. Mummu es capturado con un anillo en la nariz, para trabajar al servicio de Enki.


title: Panasqueira

text: La mina de Panasqueira es una de las mayores minas de wolframio en el mundo. Su nombre corresponde al de la aldea de Panasqueira, una localidad de 81 habitantes (2011), que forma parte del concejo de Covilhã, en Castelo Branco, Portugal.


title: Panasqueira

text: En esta región se realizaron explotaciones para obtener estaño ya en época romana. Sin embargo, la minería del wolframio, que sería pronto importante, comenzó a finales del siglo XIX, cuando Manuel dos Santos, un hombre de negocios de Barroca, una localidad cercana, comienza comprando el mineral que recogen del suelo carboneros y pastores. Posteriormente, el ingeniero Silva Pinto se asoció con Manuel dos Santos para, en 1898, solicitar una concesión minera y adquirir terrenos en la zona, a nombre de la sociedad "Almeida Silva Pinto & Comandita". Las concesiones pasaron posteriormente a Henrique Bournay, que en 1904 construyó un lavadero mecanizado. En 1911 las vendió a la sociedad inglesa "The Wolfram Mining and Smelting Company Limited", que amplió notablemente las instalaciones aprovechando el incremento de la demanda ocasionado por la Primera Guerra Mundial. En esta época trabajaban en las minas unas 800 personas de forma organizada y otras mil en labores irregulares, a las que la empresa compraba el mineral. En 1928 entraron nuevos accionistas en la empresa, que cambió el nombre a Beralt Tin & Wolfram Limited. Las acciones de esta sociedad pasaron en "Minorco S.A." en 1990, y en 1993 se suspendieron las labores. En 1994 las minas pasaron a la empresa "Avocet Ventures", que en enero de 1995 reemprendió la actividad.


title: Panasqueira

text: El bajo precio del wolframio y la competencia de otros países hacen muy difícil su explotación, pero pese a todo, esta localidad clásica desde hace ya más de 100 años ha producido y sigue produciendo ejemplares excepcionales de fluorapatito, ferberita, arsenopirita, siderita, cuarzo, así como de otras minerales: calcopirita, esfalerita, dolomita, calcita, mica, turmalina, fluorita, topacio, triplita... e incluso algunas muy raras como la panasqueiraita y la thadeuita. La principal virtud de estos minerales es, además de su calidad, el hecho que se presentan casi siempre combinados entre sí dando lugar a paragénesis que han hecho a esta mina famosa en todo el mundo.


title: Panasqueira

text: Durante muchos años el comercio de los minerales de Panasqueira estuvo totalmente prohibido al ser considerado el wolframio material de uso estratégico en la industria. Desde hace ya varios años y coincidiendo con la modernización del país debido a su entrada en la CEE, las cosas están mucho más normalizadas, aunque también, desafortunadamente, se ha vuelto mucho más difícil conseguir ejemplares de calidad debido al tipo de sistema de extracción que se utiliza hoy en día, así como por el progresivo empobrecimiento de los filones principales.


title: Universidad Autónoma de Colombia

text: La Universidad Autónoma de Colombia es una universidad privada colombiana fundada en los años setenta por un amplio número de académicos, sujeta a inspección y vigilancia por medio de la Ley 1740 de 2014 y la ley 30 de 1992 del Ministerio de Educación de Colombia. La FUAC, como también es llamada, tiene su sede principal en el centro histórico de Bogotá denominado la "La Candelaria", además cuenta con extensiones en la ciudad de Santa Marta; También famosa por ser el lugar en donde funcionaba la Clínica Central, sitio en donde murió el caudillo liberal Jorge Eliecer Gaitan en 1948.


title: Universidad Autónoma de Colombia

text: La Universidad Autónoma de Colombia se encuentra dividida en facultades y ofrece los siguientes programas:


title: Universidad Autónoma de Colombia

text: La Universidad Autónoma de Colombia ofrece los siguientes programas de postgrado:


title: Universidad Autónoma de Colombia

text: Facultad de DerechoFacultad de IngenieríaFacultad de Ciencias Económicas Administrativas y Contables Departamento de EducaciónLa Universidad Autónoma de Colombia ofrece los siguientes programas de maestrías:


title: Universidad Autónoma de Colombia

text: Facultad de DerechoFacultad de Ingeniería Instituto Superior de Pedagogía (Posgrados en Educación)


title: Lamberto Gardelli

text: Lamberto Gardelli (Venecia, 8 de noviembre de 1915 - Múnich, 17 de julio de 1998) fue un director de orquesta italiano, nacionalizado sueco.


title: Lamberto Gardelli

text: Gardelli fue considerado un especialista en las obras de Giuseppe Verdi. Hizo varias grabaciones de sus óperas, entre ellas, "Alzira", "Attila", "Stifellio", "I Masnadieri", "Ernani", "Oberto", "Rigoletto", "La Forza del Destino" y "Un Giorno di Regno", así como de la ópera de Giordano "Fedora" (con Magda Olivero). Fue mentor de varias sopranos, incluyendo a Lucía Aliberti y la diva húngara Sylvia Sass, con quien grabó la ópera de Cherubini "Medea".


title: Lamberto Gardelli

text: Nacido en Venecia, Gardelli estudió con Amilcare Zanella y Adriano Ariani en el Liceo Musicale Rossini en Pesaro, y más adelante en la Accademia Nazionale di Santa Cecilia en Roma. Comenzó su carrera como pianista (apareciendo en público a la edad de ocho años) en Italia. Además tomó clases de composición con Goffredo Petrassi, también trabajando con Pietro Mascagni durante este período.


title: Lamberto Gardelli

text: Gardelli comenzó sus actuaciones como pianista acompañante de cantantes como Gigli y Schipa y más tarde pasó ocho años como asistente de Tulio Serafin en la Ópera de Roma, Hizo su debut como director en la Ópera de Roma con "La traviata" en 1944. Profesionalmente, siguió teniendo una carrera importante en Europa, además de hacer grabaciones de muchas óperas descuidadas en las programaciones habituales de los teatros.


title: Lamberto Gardelli

text: Gardelli fue director invitado permanente con la Royal Swedish Orchestra de 1946 a 1955 y director de la Ópera de Estocolmo desde 1947, trabajando con cantantes excepcionales como Jussi Björling y Birgit Nilsson. También dirigió en el Teatro Drottningholm, y finalmente adoptó la nacionalidad sueca y se convirtió en director de la Corte.


title: Lamberto Gardelli

text: Posteriormente fue director de la Orquesta Sinfónica de la Radio Danesa de 1955-1961, luego director musical en la Ópera Estatal de Hungría desde 1961 hasta 1966 y continuó apareciendo en Budapest hasta los años 90, colaborando estrechamente con la Orquesta Filarmónica de Budapest y realizando una serie de registros discográficos para el sello Hungaroton. Participó en el Glyndebourne Festival de 1964 (con Macbeth, que fue filmada), el Royal Opera House de Londres (durante el período 1969-1982), el Metropolitan Opera de Nueva York (debut 1966) y Deutsche Oper de Berlin.


title: Lamberto Gardelli

text: En 1968, Gardelli es nombrado director principal de la Ópera de Berna hasta que en 1982 sucede a Heinz Wallberg como director principal la Orquesta de la Radio de Munich, hasta 1985 en que retorna a Copenhague donde sustituye al gran Herbert Blomstedt en la dirección de la Orquesta Sinfónica Nacional Danesa y participa en la expansión de la formación y en la construcción de su nueva sala de conciertos.


title: Lamberto Gardelli

text: En sus últimos años, Gardelli volvió a colaborar estrechamente en la Ópera Estatal de Hungría. En esos años en Budapest destacó por sus actuaciones de las sinfonías de Bruckner y de Mahler, en las que según el crítico Alan Blyth "mostró un firme dominio de la estructura de las obra y usó el matiz expresivo con discernimiento, evitando cualquier indicio de exceso".


title: Lamberto Gardelli

text: Fue nombrado oficial de la Orden de las Artes y las Letras en 1995 por el Ministère de la Culture (Francia).


title: Lamberto Gardelli

text: Compuso cinco óperas, de las cuales sólo se interpretó "L'impresario delle Americhe" de 1959 (TV húngara, 1982), mientras que un "Réquiem" posromántico fue bien recibido en las interpretaciones en Budapest.


title: Lamberto Gardelli

text: Gardelli murió en Munich, Alemania, a la edad de 82 años.


title: Lamberto Gardelli

text: Gardelli fue considerado un especialista en las obras de Verdi y realizó varias grabaciones de las óperas de este compositor en las décadas de los 60 y 70, realizando grabaciones pioneras de las primeras óperas olvidadas con compañías discográficas como Philips y Orfeo. Estas incluyen "Alzira, Attila, Stiffelio, I masnadieri, Ernani, Oberto, Un giorno di regno, Il corsaro", así como obras más conocidas como "Nabucco, Macbeth, La traviata, La forza del destino".


title: Lamberto Gardelli

text: Aunque no se limitó a Verdi, grabó la primera versión francesa completa de "Guillaume Tell" de Rossini y "Fedora" de Giordano con la raramente grabada Magda Olivero. Hizo grabaciones en estudio de cuatro óperas de Ottorino Respighi con Hungaroton. También fue mentor de varias sopranos conocidas, como Lucia Aliberti y Sylvia Sass. Sus grabaciones no operísticas incluyen obras orquestales de Georges Bizet, H.D. Koppel, Felix Mendelssohn, I. Pizzetti y O. Respighi.


title: Lamberto Gardelli

text: Como buen discípulo de Serafin, en la línea de Toscanini, mostraba siempre un gran respeto a la partitura. Destacaba por un magnífico control del sentido rítmico y por un fraseo melódico muy acertado, salpicado de rubatos donde el discurso musical lo requiere, lo que ayudaba enormemente a los cantantes para conseguir la expresividad necesaria. No fue considerado una estrella de la dirección, como su gran coetáneo Carlo Maria Giulini, pero era considerado un director seguro y muy disciplinado que potenció las carreras de muchas figuras líricas gracias a sus grandes conocimientos del arte vocal. Sus grabaciones reflejan su estilo elegante pero quizás algo convencional.


title: Lamberto Gardelli

text: Algunas de sus grabaciones completas de ópera incluyen:


title: Monasterio de San Jaime Frontañán

text: El monasterio de San Jaime Frontañán ("Monestir Sant Jaume de Frontanyà" en catalán) es un monasterio agustiniano, está situado en el centro del pueblo del mismo nombre, en la provincia de Barcelona, España.


title: Monasterio de San Jaime Frontañán

text: En el siglo XI se construyó para acoger la comunidad de Sant Jaume Vell, que estaba en mal estado en lo alto de la montaña. Se sabe que en el año 1066 ya estaban en la nueva edificación. Los señores del lugar hacían grandes donaciones, llegando a tener seis canónigos y un prior. A partir de la muerte de su último prior Arnald Fresc, en 1395, se inició su decadencia, ya que los priores comendatarios se empezaron a apropiar las rendas que tenía el monasterio. La extinción de los monasterios de la orden de San Agustín en Cataluña en el año 1592, hizo que pasara a depender del obispado de Solsona.


title: Monasterio de San Jaime Frontañán

text: Del monasterio solo queda la iglesia de una sola nave, tres ábsides y transepto. La nave y los brazos del transepto tienen bóveda de cañón, sobre el crucero hay una cúpula ochavada, que forma un cimborrio en el exterior de doce caras, único de este periodo en Cataluña. En el ábside central hay cinco hornacinas semicirculares separadas por semicolumnas.


title: Monasterio de San Jaime Frontañán

text: En el exterior la fachada presenta una ventana en forma de ojo de buey, sobre la puerta de entrada formada por dos arcos de medio punto en degradación.


title: Monasterio de San Jaime Frontañán

text: Los ábsides tienen una decoración de tres series de cinco arcuaciones separadas por lesenas en el central y frisos de arcuaciones en los laterales. En el cimborrio también se encuentra un friso con arcuaciones.


title: Monasterio de San Jaime Frontañán

text: El campanario cuadrado, es del siglo XVI, colocado sobre la fachada principal.


title: Monasterio de San Jaime Frontañán

text: En el Museo Diocesano y Comarcal de Solsona, se encuentra una tabla pintada al temple, narrando la vida del apóstol San Jaime de finales del siglo XIII.


title: Viola cheiranthifolia

text: La violeta del Teide ("Viola cheiranthifolia") es una especie de arbusto perteneciente a la familia de las violáceas. Es una pequeña planta perenne que crece entre las rocas del Teide en Tenerife. Esta planta presenta las hojas ovaladas, alternas y muy vellosas. Sus flores están dotadas de un espolón y son multicolores, aunque predominan las tonalidades malva-violáceas con un moteado amarillo y blanco en la zona central. Esta especie vegetal habita en pedregales o lapillis, así como en laderas rocosas, y se extiende entre los 2700 hasta los 3300 metros de altura. En el Parque nacional del Teide crece en la zona de las Cañadas, Montaña Blanca, Pico Viejo y Pico del Teide. Desde 1991 está sometida a un profundo plan de conservación junto a otras especies. La violeta del Teide es la planta que florece a mayor altura de toda España, puede incluso observarse en el propio cráter del Teide.


title: Viola cheiranthifolia

text: "Viola anagae" fue descrita por Humb. & Bonpl. y publicado en "Pl. Aequinoct. 1: 111", en el año 1807. Viola, nombre antiguo de las "violetas" y otras plantas con flores fragantes.


title: Viola cheiranthifolia

text: cheiranthifolia, epíteto que alude a la similitud foliar con el género "Cheiranthus".


title: Larry Johnson

text: Lawrence Demetric "Larry" Johnson (Dallas, Texas, 14 de marzo de 1969) es un exjugador de baloncesto estadounidense que disputó 10 temporadas en la NBA. Con 2,01 metros de estatura, jugaba en la posición de alero, y era apodado "LJ" y "Grandma-ma" (abuela). Fue dos veces y nombrado rookie del Año de la NBA en 1992.


title: Larry Johnson

text: Johnson jugó dos años para la UNLV, donde consiguió ganar el título de campeón de la NCAA en 1990. A nivel personal, ganó también dos de los más prestigiosos premios que se otorgan en Estados Unidos al mejor universitario del año, el Naismith College Player of the Year y el John R. Wooden Award. Promedió 21,6 puntos y 11,2 rebotes por partido.


title: Larry Johnson

text: Fue elegido en la primera posición del Draft de la NBA de 1991 por los Charlotte Hornets, y en su primer año demostró el porqué de su elección, ya que acabó la temporada con unas estadísticas de 19,2 puntos y 11 rebotes por partido, lo que le valieron para ser designado Rookie del Año de 1992. Dicho año vino con una gran crecida de la popularidad de Larry, lo que lo llevó a ser el jugador que más camisetas vendió la temporada 1992 en la NBA. Junto a Alonzo Mourning y Muggsy Bogues, convirtió a su franquicia en un equipo tremendamente popular a pesar de su corta trayectoria en la liga, llevándolos en 2 ocasiones a la disputa de los play-offs. Desafortunadamente, un roce con la otra estrella del equipo, Mourning, hizo que los propietarios de la franquicia lo traspasaran a éste a Miami Heat. Directivos de los Hornets cambian de idea al año siguiente, y deciden reconstruir el equipo, debido a las constantes lesiones a la espalda de L J. Por ello, un año más tarde a Johnson es enviado a los New York Knicks a cambio de su jugador más popular, Anthony Mason y el pívot Brad Lohaus. Esto fue muy criticado por la prensa neoyorkina (entre otras, por la popularidad de Mason), más aún cuando un par de temporadas más adelante, se lesionó Patrick Ewing, pívot titular de los Knicks y muchos pensaban que Mason (quien tuvo un par de buenas campañas en los Hornets), podía cubrir dicha posición de pívot en el equipo.


title: Larry Johnson

text: Su carrera en la Gran Manzana fue exitosa, a pesar de sus problemas de espalda (de hecho, era un secreto a voces que esta era una de las razones por las cuales los Hornets lo dejaron ir a los New York Knicks a cambio de Anthony Mason) . Pero esto se dio debido a la desesperación de los Knicks para sacar a Mason, que tenía problemas con los directivos, incluyendo unos reportes de prensa de salidas nocturnas. En NY se volvió uno de los titulares inamovibles del equipo. Su versatilidad, le permitió jugar dos posiciones, de Alero Tirador (SF) o de Ala Pívot (PF). Al igual con el pasar de los años, su defensiva se volvió valiosa para el equipo. Esto considerando que los Knicks de aquellos años se basaban principalmente en su defensiva, filosofía impuesta en el equipo por el entrenador de aquellos años, Jeff Van gundy. Formó una gran tripleta bajo el aro. Dominando físicamente a sus rivales con su fortaleza y defensiva en la zona. Patrick Ewing jugando la posición de pívot, Charles Oakley en la posición de ala-pívot y Larry jugando de alero. Más adelante dicha tripleta se disolvió, cuando Charles Oakley fue enviado a Toronto Raptors a cambio del pívot Marcus Camby y, dos años después, la salida de Patrick Ewing a los Seattle Supersonics.


title: Larry Johnson

text: Johnson fue un jugador clave en la consecución del título de campeón de la Conferencia Este por parte de los Knicks en 1999. Aún permanece en la memoria de los fanáticos de los Knicks, el triple anotado, recibiendo falta, en el tercer partido de la serie de final de conferencia del Este, en la temporada 1998 - 1999, partido jugado en el mítico Madison Square Garden. Gracias a este encuentro, NY pudo ponerse 2-1 arriba en la serie. Es una de las pocas jugadas de 4 pts vividas en la postemporada de la NBA. Luego otras brillantes actuaciones de L J llevaron a los Knicks a las finales de la NBA del mismo año, cuando lograron ganar la Final de la Conferencia Este 4-2 contra los Indiana Pacers. Ya en las finales de la NBA fueron derrotados por los San Antonio Spurs de Tim Duncan y David Robinson, dirigidos por Gregg Popovich. Estos dominaron bajo el tablero, debido a la ausencia por lesión sufrida a principio de año del pívot titular de los Knicks ese año, Patrick Ewing, a la lesión del propio Johnson en el último partido de la serie ante Indiana, que le obligó a jugar infiltrado la final, y a la ineficiencia del suplente de los Knicks, Chris Dudley.


title: Larry Johnson

text: También contribuyó la temporada siguiente a conseguir llegar de nuevo a la final de conferencia, perdiendo en esa ocasión ante Indiana Pacers por 4-2.


title: Larry Johnson

text: En octubre de 2001 Johnson anunció su retirada del baloncesto en activo, debido a unos problemas crónicos en la espalda. Ya los últimos años, había jugado con un vendaje especial, que le ayudaba a mitigar un poco el dolor, pero no pudo seguir en actividad. Consiguió promediar, en 10 temporadas en la élite, 16,2 puntos y 7,5 rebotes por partido.En 1999, Johnson se convirtió al Islám, e hizo el Ramadán durante la temporada NBA.


title: Larry Johnson

text: Johnson tiene cinco hijo con cuatro mujer distintas. En 2015, se declaró en bancarrota en un tribunal de California, alegando que debía más de 120.000 dólares en concepto de manutención de sus hijos.


title: Larry Johnson

text: En julio de 2007, expresó su interés en volver a los Knicks en algún tipo de puesto directivo. El 21 de diciembre de 2007, Johnson se licenció en Ciencias Sociales por la UNLV. Fue contratado por los Knicks como representante de operaciones comerciales el 8 de abril de 2012.


title: Larry Johnson

text: Su apodo de "Grandma-ma" le viene de un popular anuncio que protagonizó para la firma Converse disfrazado de abuelita, papel que de nuevo representaría en un episodio de la popular serie "Cosas de Casa" junto al famoso Steve Urkel en 1993.


title: Larry Johnson

text: Su otro apodo "LJ" se debe tanto a sus iniciales, como a un gesto que hacía con sus brazos, ya en sus últimas campañas. Al convertir una canasta de tres puntos, colocaba su puño izquierdo cerrado, en la parte interior de su codo derecho, esto con el brazo derecho doblado. Así, se formaban, con los brazos, sus iniciales, "L" mirando desde el frente y la "J" mirando desde atrás. Esto casi le cuesta una multa, en la primera vez que hizo dicho gesto, por parte de unos de los oficiales, que pensaba que estaba haciendo gestos obscenos al público asistente a un partido.


title: Larry Johnson

text: Participó también en la película Space Jam junto a otras estrellas del momento, como Michael Jordan, Larry Bird, Patrick Ewing, Charles Barkley, Muggsy Bogues, Shawn Bradley o Vlade Divac.


title: Larry Johnson

text: También participó en la película Eddie enfrentándose en la final de los Playoffs contra los New York Knicks.


title: Ziusudra

text: Ziusudra (también Utnapishtim para babilonios o Atrahasis para acadios), es un héroe de la mitología sumeria, protagonista del mito sobre el diluvio universal, encontrado en su versión más antigua en una tablilla hallada en Nippur.


title: Ziusudra

text: El mito relata cómo los hombres habían cansado a los dioses con sus comportamientos y sus ruidos, por lo que éstos deciden destruirlos enviando una gran inundación. Enki, que había sido el creador de los humanos, según el texto de Nippur “"Después que An, Enlil, Enki y Ninhursag hubo creado al (pueblo) de los cabezas negras"”, se apiada y comenta que no desea la destrucción de los humanos.


title: Ziusudra

text: Luego pide a Ziusudra que cree una embarcación y se refugie junto a las distintas especies de animales, hasta que pase la gran inundación.


title: Ziusudra

text: Más tarde, la narración continúa con el relato del la gran inundación.


title: Ziusudra

text: Esto luego se vio reflejado en la mitología asiria en el poema acadio, Atrahasis, en el cual el héroe es Atrahasis.


title: Manuel Serrano y Sanz

text: Manuel Serrano y Sanz (Ruguilla, 1 de junio de 1866-Madrid, 6 de noviembre de 1932) fue un historiador, americanista y escritor español.


title: Manuel Serrano y Sanz

text: Nacido en la localidad guadalajareña de Ruguilla el 1 de junio de 1866, estudió Teología en el seminario de Sigüenza y con los Escolapios de Molina de Aragón; luego Filosofía y Letras en la Universidad Central de Madrid. Serrano se doctoró con brillantez en ambas disciplinas, ya en 1889, con veintitrés años, ingresó en el Cuerpo Facultativo de Archiveros, Bibliotecarios y Arqueólogos y fue destinado a la sección de manuscritos de la Biblioteca Nacional. Obtuvo en 1905 la cátedra de Historia Universal, Antigua y Media de la Universidad de Zaragoza y fue cronista oficial de Guadalajara y su provincia (1926). En 1911 fue nombrado académico correspondiente de la de Historia y de la Lengua, y en 1931 fue elegido numerario de la primera. Dirigió la "Revista de Archivos" y colaboró activamente en ésta y en el "Boletín de la Real Academia de la Historia", entre otras muchas. Fue un gran amigo de Marcelino Menéndez y Pelayo.


title: Manuel Serrano y Sanz

text: Como erudito, orientó sus investigaciones en torno a tres ejes: el terreno novedoso de la investigación biobibliográfica y documental de la literatura femenina en España, a la que dedicó dos gruesos volúmenes en 1893 y 1895; su labor como americanista, tarea en la que se encargó de editar para la "BAE" los cronistas de Indias ("Historiadores de Indias"), las "Relaciones históricas y geográficas de América Central", un "Compendio de historia de América", los "Orígenes de la dominación española en América" etc. y, por último, la investigación del Humanismo clásico español a través de sus figuras más representativas, como Juan de Vergara, Cristóbal de Villalón o Pedro de Valencia. También hizo algunos descubrimientos interesantes, como el del manuscrito de la "Vida del capitán Alonso de Contreras", el año de 1900, y que editaría con otras autobiografías en "Autobiografías y memorias", Madrid, 1905.


title: Aplastamiento

text: El aplastamiento es un tipo de método de tortura o para administrar la pena capital o pena de muerte. Consiste en aplastar al prisionero o reo con un objeto pesado, provocándole la muerte inmediata o lenta.


title: Aplastamiento

text: Otro tipo de aplastamiento consiste en atropellar al prisionero y luego dejar que el vehículo pase por encima.


title: Aplastamiento

text: También existe el aplastamiento mediante una plancha metálica que sitúa al prisionero entre esta plancha y el suelo hasta perecer.


title: Aplastamiento

text: El 19 de septiembre de 1692, en Salem (Massachusetts) ―en el marco de los juicios por brujería en Salem―, el granjero Giles Corey (81) falleció tras dos días de aplastamiento por no haberse declarado culpable ni inocente. Dos días después fue ejecutada en la horca su esposa ―que se había declarado inocente― por no haber admitido su culpabilidad.


title: Sylvia atricapilla

text: La curruca capirotada (Sylvia atricapilla) es una especie de ave paseriforme del género "Sylvia" dentro de la familia Sylviidae. Es un pájaro de pequeño tamaño de color sobrio y discreto, canto agradable, vuelo ágil, comportamiento activo e inquieto, que se alimenta de insectos y frutas. Habita principalmente en sotobosques y está ampliamente distribuido por Europa. Se trata de una curruca frecuente, y localmente abundante, que está muy repartida por toda España.


title: Sylvia atricapilla

text: Mide entre 13 y 15 cm de longitud, con una envergadura de entre 20 y 23 cm, y un peso de unos 14 a 20 g. Presenta el cráneo levemente aplanado. El pico (en ambos sexos adultos) es negruzco con la mandíbula inferior gris pizarra. Los tarsos y los pies son gris azulado. El iris es de 3,5 mm de diámetro y de color castaño.


title: Sylvia atricapilla

text: A simple vista tiene un aspecto discreto e insignificante, ya que la sobriedad de su plumaje le permite pasar desapercibido para todo aquel que no haya aprendido a identificarlo, que lo confundirán con el gorrión común cada vez que se lo crucen fugazmente en su camino (ocurriendo esto más veces de lo que cabe imaginarse).


title: Sylvia atricapilla

text: " Nota: " Apenas se observan diferencias entre las distintas subespecies de "Sylvia atricapilla", no obstante, morfológicamente sí que podrían encontrarse leves diferencias fácilmente apreciables.