title: Artemisia Gentileschi

text: Artemisia Gentileschi era la hija mayor del pintor Orazio Gentileschi y Prudenzia di Ottaviani Montoni, quien a su muerte, en 1605, dejó tres varones y a Artemisia, que tenía entonces 12 años de edad. Artemisia fue introducida a la pintura en el taller de su padre, mostrando más talento que sus tres hermanos, que trabajaban junto a ella. Aprendió dibujo, cómo empastar los colores y dar brillantez a los cuadros. Dado que el estilo de su padre, en aquellos tiempos, se remitía explícitamente al arte de Caravaggio (con el que Orazio tenía relaciones de familiaridad), también los primeros pasos artísticos de Artemisia se aproximaron al pintor lombardo. Pero su enfoque de los temas era diferente al de su padre. Al mismo tiempo, Artemisia tuvo que resistir la «actitud tradicional y la sumisión psicológica a este lavado de cerebro y los celos de su talento obvio». En 1610 firmó a los diecisiete años su primera obra, (atribuida durante mucho tiempo a su padre): "Susana y los viejos", (conservada en la colección Schönborn). A diferencia del enfoque de otros autores, la mitológica Susana de Artemisia rehúye, avergonzada, la atención de los viejos.


title: Artemisia Gentileschi

text: En 1611, dado que el acceso a la enseñanza de las academias profesionales de Bellas Artes era exclusivamente masculino, y por tanto le estaba prohibido, su padre le dio un preceptor privado, Agostino Tassi. Con él estaba trabajando en aquel tiempo Orazio, en la decoración de las bóvedas de "Casino della Rose" dentro del Palacio Pallavicini Rospigliosi en Roma.


title: Artemisia Gentileschi

text: En mayo de 1611, Tassi la violó. Al principio, prometió salvar su reputación casándose con ella, pero más tarde renegó de su promesa, pues ya estaba casado, y Orazio lo denunció en marzo de 1612 ante el Tribunale Criminale del Governatore di Roma. La instrucción, que duró siete meses, permitió descubrir que Tassi había planeado asesinar a su esposa, cometió incesto con su cuñada y quiso robar ciertas pinturas de Orazio Gentileschi. Del proceso que siguió se conserva documentación exhaustiva. Durante todo el juicio, Artemisia sostuvo su testimonio de violación, incluso tras la tortura a la que fue sometida: un instrumento que apretaba progresivamente cuerdas en torno a sus dedos.Además, tuvo que someterse a un examen ginecológico para demostrar que había sido desflorada. Tassi fue condenado a un año de prisión y al exilio de los Estados Pontificios. Las actas del proceso han influido grandemente en la lectura en clave feminista, dada en la segunda mitad del , a la figura de Artemisia Gentileschi.


title: Artemisia Gentileschi

text: Este es el testimonio de Artemisia en el proceso, según los documentos de la época: La pintura "Giuditta che decapita Oloferne" ("Judith decapitando a Holofernes") (1612-1613), (que se exhibe en la Galleria degli Uffizi de Florencia) impresiona por la violencia de la escena que representa, y ha sido interpretada en clave psicológica y psicoanalítica, como un deseo de venganza respecto a la violencia que ella había sufrido. Un mes después de que Tassi fuese exiliado, el 29 de noviembre de 1612 Artemisia se casó, en un matrimonio arreglado por su padre, con un pintor florentino, Pierantonio de Vincenzo Stiattesi (o Pietro Antonio Stiattesi), un modesto artista, lo que sirvió para restituirle a Artemisia, violada, engañada y denigrada por Tassi, un estatus de suficiente honorabilidad. De estos comienzos romanos data también la "Madonna col Bambino" ("Virgen con niño") de la Galería Spada.


title: Artemisia Gentileschi

text: Artemisia y su marido se instalaron en Florencia en 1613. Allí, Artemisia disfrutó de un gran éxito. Fue la primera mujer en ingresar en la Accademia del Disegno (Academia del Dibujo) de Florencia. Artemisia se convirtió en una exitosa pintora de corte. Mantuvo buenas relaciones con los artistas más respetados de su tiempo, como Cristofano Allori, y fue capaz de conquistar los favores y la protección de personas influyentes, comenzando por el gran duque Cosme II de Médici y especialmente de la gran duquesa Cristina. Tuvo una buena relación con Galileo Galilei con quien se mantuvo en contacto epistolar durante largo tiempo, mucho más allá de su período florentino.


title: Artemisia Gentileschi

text: Entre sus admiradores tiene un puesto de especial relieve Buonarroti el joven (sobrino del gran Miguel Ángel); empeñado en construir la Casa Buonarroti para celebrar la memoria de su ilustre antecesor, encargó a Artemisia la ejecución de una tela destinada a decorar el techo de la galería de pinturas. La pintura en cuestión representa una "Allegoria dell'Inclinazione" (esto es, una alegoría del «talento natural»), representada en forma de una joven mujer desnuda que sostiene una brújula. Se cree que la atractiva figura femenina tenía los rasgos de la propia Artemisia, que —como sostenían las informaciones mundanas de la época— fue una mujer de extraordinario atractivo. En efecto, se suele entender que en las telas de Artemisia, los rasgos faciales de las hermosas y enérgicas heroínas que allí aparecen tienen un parecido al rostro que aparece en sus retratos o autorretratos: a menudo el que le encargaba cuadros debía desear tener una imagen que le recordase visualmente a la autora, cuya fama iba creciendo. Su éxito y la fascinación que emanaba de su figura alimentaron a lo largo de toda su existencia rumores sobre su vida privada. Se ha considerado que durante este período florentino Artemisia también pintó "La Conversione della Maddalena" ("La conversión de la Magdalena"), y "Giuditta con la sua ancella" ("Judith y su doncella"), hoy en el Palacio Pitti. Artemisia pintó una segunda versión de "Giuditta che decapita Oloferne" ("Judith decapitando a Holofernes"), mayor que la versión de Nápoles y hoy en los Uffizi. Esta "Judith y Holofernes" o "Degollación de Holofernes" está considerada su obra maestra. Según afirma el historiador y experto en arte barroco italiano R. W. Bisell: La oscuridad y gráfica violencia de esta obra, la frialdad con que Judith decapita a Holofernes, se atribuyen a su violación y al proceso humillante que le siguió.


title: Artemisia Gentileschi

text: Mientras estuvo en Florencia, Artemisia y Pierantonio tuvieron cuatro hijos y una hija. Pero solo la hija, Prudenzia, llegó a la edad adulta. A pesar de su éxito, debido a un exceso de gastos suyos y de su marido, el período florentino estuvo lleno de problemas con los acreedores y con su esposo. Es razonable suponer que fue esto lo que motivó su regreso a Roma, que realizó de manera definitiva en 1621, donde constaba como «cabeza de familia», con su hija Prudenzia y dos sirvientes. Más tarde se trasladó a Nápoles, lugar donde pintó su obra "Betshabé" y Lot y sus hijas.


title: Artemisia Gentileschi

text: Ese mismo año en que, separada de su marido, Artemisia llegó a Roma, su padre Orazio dejó la ciudad y se trasladó a Génova. Algunos creen que Artemisia siguió a su padre a la capital ligur (incluso para explicar la persistencia de una afinidad de estilos que, todavía hoy, dificultan determinar quién de los dos pintó ciertas obras); pero no hay suficientes pruebas al respecto. La mayor parte de las evidencias apoyan la idea de que Artemisia permaneció en Roma, como mujer independiente, intentando encontrar una casa y criar a sus hijas, pues además de Prudenzia tuvo otra hija, probablemente nacida en 1627. Artemisia intentó, prácticamente sin éxito, enseñarles el arte de la pintura.


title: Artemisia Gentileschi

text: El estilo de Caravaggio, aunque el maestro llevaba muerto más de una década, era aún muy influyente en la Roma de la época y convirtió a muchos pintores en seguidores suyos (llamados "Caravaggisti") como el padre de Artemisia, Carlo Saraceni (quien regresó a Venecia en 1620), Bartolomeo Manfredi y Simon Vouet. Sin embargo, los estilos pictóricos en Roma a principios del eran diversos y coexistía la tendencia más clásica, seguida por los discípulos boloñeses de Annibale Carracci y las aventuras barrocas de Pietro da Cortona, sobre todo, las gigantescas empresas decorativas, como la bóveda de los salones del palacio Barberini (1633-1639), a la que se ha llamado «acta de nacimiento de la pintura de techos de el Alto Barroco», o del palacio Pamphili en Roma y del palacio Pitti de Florencia.A lo largo de su producción, Artemisia hizo diferentes versiones de la misma obra. Un ejemplo es "Judith decapitando a Holofernes", que se puede encontrar en la Galería Uffizi, de Florencia. Otro ejemplo es "María Magdalena como Melancolía", cuya primera versión se halla en la Sala del Tesoro de la catedral de Sevilla; la segunda se localiza en el Museo Soumaya, en la Ciudad de México. Más allá de la gran similitud entre las dos obras, realizadas entre 1621 y 1626, cabe destacar tres importantes diferencias, que se pudieron detectar a través de una investigación con rayos X:


title: Artemisia Gentileschi

text: Un caso similar en la producción de Artemisia se encuentra también en la relación entre la Judith de los Uffizi y la de Nápoles. La composición es básicamente la misma. La obra de los Uffizi fue encargada por Cosme II de Médici, gran duque de Toscana, que solicitó una composición que replicara el cuadro anterior. Esto permite comprender cómo «las segundas versiones de Artemisia (...) son tan deseables como las versiones originales».


title: Artemisia Gentileschi

text: En Roma, meta obligada de artistas de toda Europa durante el debido al mecenazgo de papas y allegados, Artemisia fue testigo de las novedades artísticas que se producían relacionándose con los pintores de su entorno. Entró a formar parte de la Accademia dei Desiosi, hecho que fue celebrado con un retrato grabado, cuya dedicatoria rezaba: "Pincturare miraculum invidendum facilius quam imitandum" («en el milagro de la pintura es más fácil envidiar que imitar»). De esta misma época data su amistad con Cassiano dal Pozzo, un humanista, coleccionista y gran mecenas de las bellas artes.


title: Artemisia Gentileschi

text: Sin embargo, a pesar de su reputación artística, su fuerte personalidad y la red de buenas relaciones, Roma no fue tan lucrativa como ella esperaba. Se apreciaba su arte en los retratos y su habilidad para poner en escena a las heroínas bíblicas, pero a ella le estaban vedados los ricos encargos de ciclos de frescos y de los grandes retablos. La ausencia de suficiente documentación hace difícil seguir los movimientos de Artemisia en este período. Es seguro que en 1626-27 se trasladó a Venecia, quizá en busca de encargos más lucrativos: lo documentan los homenajes que recibió de los letrados de la ciudad de la laguna que alabaron la calidad de la pintora.


title: Artemisia Gentileschi

text: Aunque a veces es difícil datar sus pinturas, y es a menudo motivo de divergencia entre los críticos de arte, es verosímil asignarle estos años el "Ritratto di gonfaloniere" ("Retrato de un gonfaloniero"), hoy en Bolonia (único ejemplo conservado hasta ahora de su célebre habilidad como retratista); la "Giuditta con la sua ancella", ("Judith y su doncella"), hoy en el Instituto de Artes de Detroit, que refleja el dominio de la pintora sobre los efectos de claroscuro de la luz de la vela; su "Venere Dormiente" ("Venus durmiente") y su "Ester ed Assuero" ("Ester y Asuero"), ubicado en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, que testimonia su asimilación de las lecciones del luminismo veneciano.


title: Artemisia Gentileschi

text: En 1630 Artemisia se trasladó a Nápoles, una ciudad rica con talleres y amantes del arte, en busca de nuevas y más lucrativas oportunidades laborales. Muchos otros artistas, incluyendo a Caravaggio, Annibale Carracci o Simon Vouet habían estado en Nápoles durante algún momento de sus vidas, y en aquella época, José de Ribera, Massimo Stanzione y Domenichino estaban trabajando allí y más tarde, Giovanni Lanfranco y muchos otros acudirían a esta ciudad.


title: Artemisia Gentileschi

text: El debut napolitano de Artemisia está representado por la "Anunciación" en el Museo de Capodimonte. Permaneció en Nápoles durante el resto de su carrera con la excepción de su breve estancia en Londres y algún otro viaje. Nápoles (para constante lamento por Roma) representó para Artemisia una especie de segunda patria donde ocuparse de su familia (ambas hijas se casaron en Nápoles, con dote propia). Recibió muchas pruebas de la gran estima en la que se la tenía, y estuvo en buenas relaciones con el virrey, Fernando Afán de Ribera y Téllez-Girón, duque de Alcalá. Tuvo relaciones de intercambio con sus pares y con los mayores artistas que allí estaban, comenzando por Massimo Stanzione, con quien, según el escritor del Bernardo de' Dominici, comenzó una colaboración artística basada en una auténtica amistad y parecidos artísticos.


title: Artemisia Gentileschi

text: En Nápoles, por primera vez, Artemisia empezó a trabajar en cuadros para una catedral, dedicados a "San Gennaro nell'anfiteatro di Pozzuoli" ("San Jenaro en el anfiteatro de Pozzuoli") en Pozzuoli. Durante su primer período napolitano pintó "Nascita di San Giovanni Battista" ("Nacimiento de san Juan Bautista") que se conserva en el Museo del Prado de Madrid, y "Corisca e il satiro" ("Corisca y el sátiro"), en una colección privada. En estas pinturas Artemisia demuestra nuevamente su capacidad de renovarse según los gustos artísticos de su tiempo y de manejar diferentes temas, en lugar de las usuales "Judith", "Susana", "Betsabé", y "Magdalena penitente", por las que ya era conocida. Muchas de estas pinturas fueron colaboraciones con otros artistas; "Betsabé", por ejemplo, se atribuyó a Artemisia, a Codazzi y a Gargiulo.


title: Artemisia Gentileschi

text: En 1638 Artemisia se reunió con su padre en Londres en la corte de Carlos I de Inglaterra, donde Orazio se convirtió en pintor cortesano y recibió el importante encargo de decorar un techo en la Casa delle Delizie de la reina Enriqueta María de Francia en Greenwich; la alegoría del "Trionfo della pace e delle Arti" ("Triunfo de la Paz y de las Artes"). El padre y la hija estaban una vez más trabajando juntos, aunque ayudar a su padre probablemente no fuera su única razón para viajar a Londres: Carlos I la había llamado a su corte, y no era posible rechazarlo. Este rey era un coleccionista fanático, dispuesto a arruinar las finanzas públicas para satisfacer sus deseos artísticos. La fama de Artemisia probablemente lo intrigase, y no es una coincidencia que su colección incluyera un cuadro muy sugerente, el "Autoritratto in veste di Pittura" ("Autorretrato como la Alegoría de la Pintura").


title: Artemisia Gentileschi

text: Orazio murió repentinamente, cuidado por su hija, en 1639. Artemisia tuvo que cumplir sus propios encargos después de la muerte de su padre, aunque no hay obras que puedan asignarse con certeza a este período. Se sabe que Artemisia ya había abandonado Inglaterra en 1642, cuando se producían las primeras escaramuzas de la guerra civil.


title: Artemisia Gentileschi

text: No se sabe mucho de sus movimientos posteriores. Se cree que partió definitivamente a Nápoles en 1642 donde pasó el resto de su vida. En 1649 estaba de nuevo en la ciudad partenopea, en correspondencia con Antonio Ruffo de Sicilia quien se convirtió en su mecenas y buen comitente durante su segundo período napolitano. La última carta conocida a su mecenas data de 1650 y deja claro que ella estaba aún plenamente en activo.


title: Artemisia Gentileschi

text: Se pensó que Artemisia había muerto en 1653. Evidencias recientes, sin embargo, muestran que aún aceptaba encargos en 1654, aunque dependía cada vez más de su asistente, Onofrio Palumbo. Por lo tanto, puede especularse con su muerte en la devastadora plaga que asoló Nápoles en 1656 y virtualmente barrió a toda una generación de artistas napolitanos. Algunas obras de este período son "Susanna e i vecchioni" ("Susana y los viejos") hoy en Brno y "Madonna e Bambino con rosario" ("Virgen con el Niño y un rosario") hoy en El Escorial.


title: Artemisia Gentileschi

text: Su tumba se encontraba en la iglesia de "San Giovanni Battista dei Fiorentini" (San Juan de los Florentinos) de Nápoles, que fue demolida tras la Segunda Guerra Mundial. En su lápida estaba escrito "HEIC ARTEMISIA". Después de su muerte fue prácticamente olvidada hasta el .


title: Artemisia Gentileschi

text: Artemisia Gentileschi pintó cuadros históricos y religiosos en un momento en que estos temas heroicos eran considerados inadecuados para el espíritu femenino. Retocó y modificó obras de su padre y las dotó de un realismo que antes no tenían. Les añadió una atmósfera dramática, acentuando el claroscuro a la manera de Caravaggio, y de esta forma contribuyó al desarrollo de un «caravaggismo violento».


title: Artemisia Gentileschi

text: Un ensayo de 1916 del crítico italiano de arte Roberto Longhi titulado "Gentileschi padre e figlia" ("Gentileschi padre e hija") tuvo el mérito de llamar la atención de la crítica sobre la estatura artística de Artemisia Gentileschi en el ámbito de los caravaggistas en la primera mitad del , si bien en su apasionado estudio resulta exagerada la afirmación final de que Artemisia fue «la única mujer en Italia que supo algo sobre pintura, colorido, empaste y otros fundamentos». Del mismo modo apasionado es su análisis del "Judith decapitando a Holofernes" conservado en los Uffizi, en el que Longhi llama la atención sobre la luminiscencia de seda de los vestidos (con ese amarillo inconfundible de la autora), la pincelada minuciosa al representar las joyas y las armas, y sin detenerse, pregunta:


title: Artemisia Gentileschi

text: En un artículo del catálogo de la exposición «Orazio e Artemisia Gentileschi» que tuvo lugar en Roma en 2001 (y después en Nueva York), Judith W. Mann da una nueva interpretación de la Artemisia como «mujer terrible»:


title: Artemisia Gentileschi

text: La crítica más reciente, comenzando por la difícil reconstrucción del catálogo total de los Gentileschi, intenta dar una lectura menos restrictiva de la carrera de Artemisia, colocándola más apropiadamente en el contexto de los diferentes ambientes artísticos en los que la pintora participó activamente. Las palabras de Judith Walker Mann, una académica que también ayuda a cambiar el enfoque de la experiencia biográfica de Gentileschi a la más estricta artística:


title: Artemisia Gentileschi

text: El interés feminista en Artemisia Gentileschi se inició en la década de 1970, cuando la historiadora del arte feminista Linda Nochlin publicó un artículo titulado "¿Por qué no han existido grandes artistas mujeres?", en el que esa pregunta fue analizada. El artículo exploró la definición de «grandes artistas» y cómo las instituciones opresivas, y no la falta de talento, han impedido que las mujeres alcancen el mismo nivel de reconocimiento que los hombres recibieron en el arte y en otros campos. Nochlin dijo que los estudios sobre Artemisia y otras artistas femeninas «valían la pena» para «aumentar nuestro conocimiento sobre los logros de las mujeres y de la historia del arte en general». Según el prólogo de Douglas Druick en "Violence & Virtue: Artemisia’s Judith Slaying Holofernes", de Eve Straussman-Pflanzer, el artículo de Nochlin llevó a los académicos a hacer un mayor intento de «integrar a las mujeres artistas en la historia del arte y la cultura».


title: Artemisia Gentileschi

text: La especialista en arte feminista Teresa Alario considera que en la obra de Artemisia pueden detectarse «rasgos de feminismo» en tanto que no acepta los modelos establecidos de feminidad. Es una artista, destaca Alario, que en su momento accedió a altas cuotas de independencia personal y reconocimiento de su valía creativa y ofrece algunos rasgos que «se enfrentan firmemente con los tópicos misóginos dominantes de la época».


title: Artemisia Gentileschi

text: Aunque el mito de la mujer valerosa y excepcional formaba parte también del imaginario dominante, la forma en que Artemisa representa estas figuras parece querer negar —señala Alario— la inferioridad oral y fisiológica que el discurso misógino de la época atribuía al sexo femenino. Las figuras protagonistas femeninas de su pintura tienen una actitud especial de coraje y llenas de fuerza física y moral que se resisten a ser controladas, sin que haya correlato en los personajes masculinos.


title: Artemisia Gentileschi

text: Artemisia era su propia agente y administradora de su obra, en la que predominan las mujeres-símbolo, como por ejemplo Lucrecia, Betsabé, Judith o Cleopatra, enfocadas desde un punto de vista femenino. Por ejemplo, en su cuadro "Susana y los viejos", un desnudo que pintó a los dieciséis años, no escoge como era habitual el momento del baño de Susana, sino el instante en que marcha, asustada por las miradas lujuriosas de los viejos. Otro ejemplo es su "Judit y Holofernes", ni joven, ni vulnerable y débil, sino una mujer fuerte de mediana edad concentrada y que sabe lo que hace, y que además es ayudada por una sirvienta cómplice.


title: Artemisia Gentileschi

text: Entre las mujeres pintoras anteriores o contemporáneas de Artemisia (siglos y ) pueden mencionarse:La primera escritora que decidió componer una novela en torno a la figura de Artemisia fue Anna Banti, esposa del crítico Roberto Longhi. Su primer borrador del texto, en forma manuscrita, data de 1944, pero se perdió en el transcurso de la Segunda Guerra Mundial. En 1947, hizo un nuevo borrador, titulado "Artemisia", en el que la biógrafa dialoga con la pintora, a modo de “diario abierto”, con el que busca (de forma paralela al relato de la adolescencia y madurez de Artemisia) explicarse a sí misma la fascinación que siente y la necesidad de dialogar –«de mujer a mujer»–, sobre los temas de los que tantas veces habría hablado con Longhi, su marido. En España, "Artemisia" se publicó por Ediciones Cátedra en 1992, y fue reeditada en 2008 por Alfabia, con un ensayo introductorio de Susan Sontag.


title: Artemisia Gentileschi

text: Más de cincuenta años más tarde, en 1999, la escritora francesa Alexandra Lapierre llevó también a la literatura la vida de la pintora, usando como "leitmotiv" la relación de afecto y de rivalidad profesional entre padre e hija. Fue publicada en castellano con el título de "Artemisia", por Editorial Planeta y posteriormente por Planeta DeAgostini.


title: Artemisia Gentileschi

text: Así mismo, Artemisia, y más específicamente su cuadro "Judith decapitando a Holofernes", son mencionados en la obra de Wendy Wasserstein del año 1988 "The Heidi Chronicles", cuya protagonista, Heidi, imparte un curso sobre las pintoras de la historia del arte.


title: Artemisia Gentileschi

text: Por su parte, la dramaturga canadiense Sally Clark escribió una obra de teatro basada en los acontecimientos que llevaron al rapto de Artemisa, con el título "Life Without Instruction", a partir de un encargo del Teatro Nightwood en 1988. En 1990, esa pieza se montó bajo la dirección de Kate Lushington y Jackie Maxwell y fue estrenada con dicho título en el Teatro Plus de Toronto el 2 de agosto de 1991.


title: Artemisia Gentileschi

text: Entre las obras publicadas en España, Maria Àngels Anglada tituló "Artemisia" su novela de 1989 (originalmente en catalán); en 1998 apareció traducida "Artemisia Gentileschi", de Rauda Jamis, de Circe Ediciones; y en 2006, la obra de Susan Vreeland titulada "The Passion of Artemisa" ("La pasión de Artemisia"). En 2005, Ángeles Caso le dedicó un capítulo de su ensayo "Las olvidadas, una historia de mujeres creadoras".


title: Artemisia Gentileschi

text: En 2008 los dramaturgos españoles Antonio Cremades y Pedro Montalbán Kroebel, obtuvieron el "IX Premio de textos teatrales Alejandro Casona", que otorga el "Principado de Asturias", por la obra "Perspectivas para un cuadro". El texto, que fue publicado en 2011, narra las circunstancias de la violación de Artemisia y el juicio que siguió, y lo alterna con la historia bíblica de Judit y Holofernes. Ambas tramas se alternan para confluir finalmente en la elaboración del cuadro "Judit decapitando a Holofernes", en la que se insinúa que Artemisia pintó el rostro de Holofernes con las facciones de su violador, el pintor Agostino Tassi.


title: Artemisia Gentileschi

text: En el plano cinematográfico, se cita a la francesa Agnès Merlet, con su película "Artemisia", protagonizada por Valentina Cervi, y dentro del género documental, en 1992 ya se había rodado una producción canadiense para televisión. En 2020 se estrenó el documental italiano, dirigido por Jordan River, "Artemisia Gentileschi, pintora guerrera", que hace un recorrido por su vida.


title: Artemisia Gentileschi

text: A continuación se listan las principales obras de Gentileschi con su fecha de realización y ubicación:


title: Tim de Cler

text: Tim de Cler (Leiden, Provincia de Holanda Meridional, 8 de noviembre de 1978) es un exfutbolista neerlandés que jugaba de lateral izquierdo.


title: Tim de Cler

text: A lo largo de su carrera, ganó dos Eredivisie y cuatro copas de los Países Bajos.


title: Tim de Cler

text: Fue internacional habitual con la desde que Marco Van Basten asumió el cargo de seleccionador y formó parte del equipo que jugó la Copa Mundial de Fútbol de 2006 y la Eurocopa 2008.


title: Cílica

text: La cílica (del griego κύλιξ "kýlix" ‘copa’), también conocida como kílix, kylix o quílice, es una forma típica de la cerámica griega clásica, semejante a un cáliz o al enócoe, y usada para beber vino. Presenta un cuerpo poco profundo y ancho con dos asas opuestas, todo ello levantado sobre un «pie vertical de poca altura».


title: Cílica

text: El círculo de interior casi plano sobre la base de interior de la copa, llamado tondo, fue la superficie principal para la decoración pintada en las cílicas de figuras negras o figuras rojas del sigloVI y Va.C.


title: Cílica

text: Como el principal uso de este tipo de copa se daba en los simposios, a menudo se decoraban con escenas mitológicas o de amor heterosexual o pederástico, u orgías, que no se hacían visibles hasta que el asistente apuraba el contenido de la cílica. Abundaban las representaciones de Dioniso, dios del vino, y sus sátiros.


title: Salvador Seguí

text: Salvador Seguí Rubinat (Lérida, 23 de septiembre de 1887 - Barcelona, 10 de marzo de 1923), conocido como El noi del sucre ('El chico del azúcar'), fue una de las personas más destacadas del anarcosindicalismo de España de principios del siglo XX. Buscó dar un nuevo impulso a la lucha proletaria sin olvidar las esencias de su ideario anarquista.


title: Salvador Seguí

text: Se formó como pintor, profesión que siempre ejerció y con la que se ganó el sustento. Ya desde muy joven mostró inquietud por la política y por las ideas libertarias; seguidor de la Escuela Moderna de Francisco Ferrer Guardia y de varios autores como Sorel, Kropotkin, Reclus o Cornelissen, en su formación autodidacta también se relacionó con personajes culturales y políticos de la época, y con miembros y participantes del Ateneo Enciclopédico Popular, como Francesc Layret.


title: Salvador Seguí

text: Propulsó la formación y educación de las clases obreras desde los sindicatos como armas revolucionarias: la preparación intelectual, cultural y técnica de los trabajadores.


title: Salvador Seguí

text: Fue presidente del Ateneo Sindicalista de la calle de Ponent de Barcelona, donde fundó y organizó su biblioteca en 1915, lugar en el cual se asumieron funciones de centro superior de estudios sindicalistas y anarquistas.


title: Salvador Seguí

text: Impulsor de la creación de Solidaridad Obrera, formando parte del consejo directivo (como vocal) durante un tiempo. En 1916 inicia las negociaciones para una pacto de unidad de acción entre la CNT y la UGT como frente único del movimiento obrero español que comportó inicialmente una huelga general de 24 horas como protesta por el aumento de precio de subsistencias y que continuó con una huelga general indefinida, en 1917, en petición al Gobierno español de un sistema que garantizara a la población el desarrollo de actividades emancipadoras y mínimas condiciones de calidad de vida.


title: Salvador Seguí

text: Elegido secretario general de la CNT de Cataluña en el Congreso Regional celebrado en Sants, en 1918, propuso que fuera permitida la intervención de los maestros racionalistas en aspectos de sindicatos "siempre que se organizaran corporativamente"; respaldado por la totalidad de delegados a su favor fue adoptado como resolución.


title: Salvador Seguí

text: En congresos posteriores, junto a Ángel Pestaña y Juan Peiró se opuso a acciones más exaltadas llevadas a cabo por otros miembros de la CNT. Cabe mencionar el celebrado en el Teatro de la Comedia (Madrid) o el Pleno de regionales de Zaragoza en los que presentaron la proposición de retirada de la CNT de la Tercera Internacional.


title: Salvador Seguí

text: Fue detenido en diversas ocasiones a causa de su actividad anarcosindicalista. Durante la huelga de La Canadiense se encontraba preso pero fue liberado el mismo día en que se desconvocó y pudo poner en evidencia sus grandes dotes de orador en la asamblea organizada por el comité de huelga, en la plaza de toros de las Arenas de Barcelona para informar sobre los acuerdos llegados con el gobierno. En noviembre de 1920 y junto con Lluís Companys, el sindicalista Martí Barrera y hasta treinta y seis personas más, fue deportado al castillo de la Mola (Mahón).


title: Salvador Seguí

text: El 10 de marzo de 1923, en plena maduración por promover entre los trabajadores la idea de la emancipación como motor de una sociedad existente, fue asesinado de un tiro en la esquina de la calle Cadena con Sant Rafael, en el barrio del Raval de Barcelona, por pistoleros blancos del Sindicato Libre, como represalia, según Ricardo de la Cierva, por el asesinato del dirigente del Libre José Martí Arbonés, empleado de banca, ocurrido pocos días antes. Se acusa al Sindicato Libre de haber estado al servicio de la patronal catalana, protegida por el Gobernador Civil de Barcelona Martínez Anido, y agrupada en torno a la Lliga Regionalista. No obstante, el diario liberal "El Sol" afirmaría después, en relación con el asesinato de Seguí, que las agresiones de los Libres no contaban ya con el asentimiento tácito de algunas autoridades, como se había supuesto anteriormente, si bien los culpables no fueron detenidos. En el mismo episodio dejaron malherido al también anarcosindicalista Francisco Comes, conocido como "Perones", que moriría pocos días después.


title: Salvador Seguí

text: Ha recibido varios homenajes posteriores a su muerte, como la Fundación Salvador Seguí. Está enterrado en el cementerio de Montjuïc de Barcelona. , Congreso de la CNT, Barcelona, 28, 29 y 30 de junio y 5 de julio de 1918


title: Sinfonía Manfredo

text: La Sinfonía Manfredo en si menor, op. 58, es una sinfonía compuesta por Piotr Ilich Chaikovski entre mayo y septiembre de 1885. Está basada en el poema Manfredo escrito por Lord Byron en 1817. Esta es la única sinfonía que no fue numerada por Chaikovski; fue escrita entre la cuarta y la quinta sinfonía. Algunos dicen que este fue su trabajo más brillante e inspirador; incluso el director Arturo Toscanini la consideró como el mejor trabajo de Chaikovski. Por otro lado, hay quienes opinan lo contrario; de acuerdo con el crítico musical David Hurwitz, el compositor y director Leonard Bernstein se refería a esta sinfonía como "basura".


title: Sinfonía Manfredo

text: Esta sinfonía ha sido grabada en varias ocasiones, incluidas grabaciones con grandes orquestas y directores. Entre los directores que ha grabado esta sinfonía se incluyen Riccardo Chailly, Mstislav Rostropóvich, Lorin Maazel, André Previn, Eugene Ormandy, Yuri Temirkánov, Yevgueni Svetlánov, Riccardo Muti, Ígor Markévich, Andrew Litton, Mijaíl Pletniov, Vladímir Fedoséyev y otros. La Sinfonía "Manfredo" es rara vez interpretada en concierto. Esto se debe a que es larga, desconocida, y requiere una gran orquesta. Además, es considerada bastante difícil de tocar.


title: Sinfonía Manfredo

text: Hector Berlioz, al inspirar a muchos compositores rusos, tuvo bastante que ver en los orígenes de esta sinfonía. Mili Balákirev tuvo la idea original, pero pensó que no estaba en su carácter realizar tal composición. Así se lo explicó en una carta a Chaikovski el 9 de octubre de 1882, “este magnífico tema es inadecuado, no sintoniza con mi esquema mental”.


title: Sinfonía Manfredo

text: El tema fue olvidado algunos años, hasta 1885, cuando Chaikovski compró una copia del "Manfredo" de Byron y se decidió a componer la sinfonía. Balákirev había escrito el programa que debía de seguirse hasta el último detalle -incluso las armaduras y modulaciones dominantes que debían ser utilizadas- pero Chaikovski prefirió escribirlo con su propio estilo. Inicialmente la consideró, como era habitual en él, una de sus mejores composiciones, pero algunos años más tarde quiso destruir las partituras, intención que nunca llevó a cabo.


title: Sinfonía Manfredo

text: La Sinfonía "Manfredo" fue interpretada por primera vez en Moscú, en marzo de 1886, con Max Erdmannsdörfer como director. Fue dedicada a Mili Balákirev y tiene aproximadamente 58 minutos de duración.


title: Sinfonía Manfredo

text: Está escrita para tres flautas, dos oboes, corno inglés, dos clarinetes en "la", clarinete bajo en "si" , tres fagotes, cuatro trompas, dos cornetas, dos trompetas, tres trombones, tuba, timbal, percusión, platillos, gong, campanas, triángulo, pandereta, dos arpas, violines primeros y segundos, violas, violonchelos, contrabajos y un órgano, que interviene brevemente en la coda del "Finale".


title: Sinfonía Manfredo

text: Está compuesta por cuatro movimientos:


title: Calendula arvensis

text: Calendula arvensis es una planta de la familia de las asteráceas denominada popularmente maravilla silvestre, tiene las mismas características y propiedades que "Calendula officinalis" diferenciándose en tener los capítulos florales más pequeños y menor número de lígulas.


title: Calendula arvensis

text: Es una planta anual muy ramosa 5-25 cm, de hojas oblongas. Capítulos con flores liguladas anaranjadas o amarillas, más largas que las brácteas involucrales. Capítulos de fruto con hilera externa de aquenios incurvados picudos. Especie variable. Florece entre abril y octubre.


title: Calendula arvensis

text: Habita en terrenos cultivados, viñedos y baldíos en el sur de Europa. En cuanto a la distribución geográfica es una planta cosmopolita. En España se encuentra distribuida en todo el territorio, incluyendo la Comunidad Valenciana y las Islas Baleares.


title: Calendula arvensis

text: En cuanto a su distribución, se encuentra en los continentes africano, asiático y europeo. En África se encuentra en la Macaronesia, que incluye las islas Azores y Madeira de Portugal, las islas Canarias de España y países del norte del África como Argelia, Egipto, Libia, Marruecos y Túnez. En Asia la encontramos en la zona occidental (Afganistán, Chipre, Irán, Irak, Israel, Jordania, Líbano y Siria), en el Cáucaso en (Azerbaiyán, Georgia y Armenia) y en la zona central (Turkmenistán). Finalmente, en Europa está localizada en Europa central (Alemania, Hungría y Suiza), Europa del Este (Moldavia y Ucrania), el Sudeste de Europa (Albania, Grecia, Italia, Rumania y Yugoslavia) y también al Sudoeste (Francia, Portugal y España).


title: Calendula arvensis

text: "Calendula arvensis" figura en una lista negativa o sujeta a uso restringido en al menos un Estado de la Unión Europea, por contener sustancias en las flores cuya ingestión puede suponer un riesgo para la salud, si bien no hay suficientes pruebas al respecto.


title: Calendula arvensis

text: "Calendula arvensis" fue descrita primero por Sébastien Vaillant como "Caltha arvensis" en "Königl. Akad. Wiss. Paris Phys. Abh.", 5, p. 558 en 1754 y atribuida al género "Calendula" por Carlos Linneo y publicado en "Species Plantarum, Editio Secunda" 2: 1303–1304 en 1763. "Calendula": nombre genérico que podría derivar del término latino "calendae", que significa "calendario", aludiendo a la fotoclinia de sus flores.


title: Calendula arvensis

text: "arvensis": epíteto latino que significa "de campos cultivados".


title: Meningoencefalitis

text: La meningoencefalitis es una enfermedad que recuerda simultáneamente ambas meningitis: por una infección o una inflamación de las meninges, y la encefalitis, que es una infección y una inflamación del cerebro. Hay muchos organismos causantes, tanto patógenos virales como bacteriales, y microbios parásitos (por ejemplo: "Naegleria fowleri", "Acanthamoeba" y "Balamuthia mandrillaris"), que pueden llevar a una meningoencefalitis como con otros agentes causantes (como ciertos anticuerpos). La enfermedad se asocia con altas tasas de mortalidad y severa morbilidad.  Diversos virus pueden causar una meningoencefalitis aguda. La epidemiología exacta se desconoce por la dificultad para aislar los virus, tanto del LCR como del tejido cerebral. En algunas áreas geográficas de América y Asia ocurren brotes epidémicos de encefalitis en estaciones del año concretas. Estas encefalitis suelen estar causadas por arbovirus que son transmitidos por insectos, siendo el reservorio diversas especies animales. El cuadro clínico es indistinguible entre los diversos tipos de arbovirus. Una excepción es la encefalitis por virus del Oeste del Nilo que asocia, como dato más característico, una debilidad muscular intensa y que en algunos casos remeda al Síndrome de Guillain-Barre de parálisis flácida y arreflexia. La existencia de pleocitósis en el LCR y el patrón de polineuropatía axonal en el EMG, en un contexto febril lo diferencia de este último. Es posible que en algunos casos las células del asta anterior se vean afectadas y causen un cuadro seudopoliomelítico. El diagnóstico se establece mediante la detección de anticuerpos IgM en el LCR y/o IgM e IgG en el suero. De la encefalitis que no tiene un predominio estacional, la más común en Europa y EE.UU. es la encefalitis herpética causada por el virus del herpes simple tipo1. Las causas más frecuentes de meningitis vírica son los enterovirus y el virus de la parotiditis.


title: Meningoencefalitis

text: Tampoco podemos olvidar que las inflamaciones o la meningoencefalitis son producidas por fenómenos exógenos físicos o comúnmente llamados de impacto (que son en los que literalmente el cerebro sufre un trastorno y un desbalance iónico químico que se traduce en una inflamación como mecanismo de defensa para proteger su masa encefálica como ejemplo impacto-accidente, que puede estar sometido a efectos posteriores como son los virus o bacterias patógenas que producen su inflamación postraumática).


title: Intendencia de Santa Cruz de la Sierra

text: La intendencia de Santa Cruz de la Sierra, o provincia de Santa Cruz de la Sierra, fue una proyectada intendencia integrante del Imperio español dentro del virreinato del Río de la Plata, en la actual República de Bolivia. Fue creada mediante la Ordenanza de Intendentes de 1782, pero no se puso en práctica ya que en 1783 el rey ordenó su disolución cuando incorporó la villa de Cochabamba que pasó a ser la nueva capital, pasando a denominarse intendencia de Cochabamba. Judicialmente pertenecía al distrito de la Real Audiencia de Charcas.


title: Intendencia de Santa Cruz de la Sierra

text: Fue creada por la "Real Ordenanza de Intendentes de Ejército y Provincia" del 28 de enero de 1782, que dividió el virreinato del Río de la Plata en ocho intendencias, entre ellas la de Santa Cruz de la Sierra, formada sobre la base de la gobernación de Santa Cruz de la Sierra:  Por su artículo 7 fueron suprimidos los gobiernos subordinados de Moxos y de Chiquitos, incorporando sus territorios a la intendencia, de la cual ya dependían.


title: Intendencia de Santa Cruz de la Sierra

text: El 5 de agosto de 1783, el rey hizo, en San Ildefonso, el diecisiete modificaciones a la Real Ordenanza de 1782, entre ellas una que restablece los gobiernos de Moxos y Chiquitos: Y otra por la cual une la villa de Cochabamba con la intendencia de Santa Cruz de la Sierra creando la intendencia de Cochabamba, que se hizo efectiva en 1784:  En junio de 1785 el primer gobernador intendente de Cochabamba, Francisco de Biedma, tomó posesión del mando en Santa Cruz de la Sierra y se dirigió a Cochabamba para situar allí la capital.


title: Intendencia de Santa Cruz de la Sierra

text: Como consecuencia de la Revolución de Mayo en Buenos Aires, en agosto de 1810 el capellán José Andrés de Salvatierra lideró un movimiento en el Fuerte de Membiray de Cordillera (cerca de la actual Camiri), que el 24 de septiembre de 1810 tomó la ciudad de Santa Cruz de la Sierra, donde un cabildo abierto depuso al subdelegado Pedro José Toledo Pimentel y se formó la "Junta Provisoria", liderada por Antonio Vicente Seoane, el coronel Antonio Suárez, José Andrés de Salvatierra, Juan Manuel Lemoine y el enviado de la Primera Junta de Buenos Aires, Eustaquio Moldes. Pocas semanas después la junta fue disuelta y Seoane fue nombrado subdelegado de Santa Cruz de la Sierra por el intendente Francisco del Rivero.


title: Intendencia de Santa Cruz de la Sierra

text: El 27 de mayo de 1811 se formó una junta subalterna, dependiente de Cochabamba, presidida por Seoane e integrada además por Suárez y Salvatierra.


title: Intendencia de Santa Cruz de la Sierra

text: Tras la derrota revolucionaria en la batalla de Huaqui el 20 de junio de 1811, el teniente coronel realista José Miguel Becerra se levantó en la cordillera y restauró el gobierno español en Santa Cruz de la Sierra, siendo nombrado por Goyeneche como gobernador intendente de la nueva intendencia de Santa Cruz de la Sierra separada de la jurisdicción de Cochabamba. Goyeneche actuaba así investido de amplios poderes por el virrey, pero la creación de una intendencia era asunto privativo del rey, por lo que su creación tenía carácter provisional. Becerra fue ayudado por el comandante brasileño Alburquerque, quien invadió Chiquitos y Cordillera y tomó Santa Cruz de la Sierra entre agosto y septiembre de 1811.


title: Intendencia de Santa Cruz de la Sierra

text: Ante el nuevo avance del Ejército del Norte al Alto Perú liderado por Manuel Belgrano el coronel Antonio Suárez, tras la fuga al Brasil de Becerra del 4 de marzo de 1813, retornó de la Cordillera, recuperó la ciudad y asumió el gobierno de la intendencia de Santa Cruz el 18 de marzo. Belgrano designó a Ignacio Warnes como gobernador, quien llegó a la ciudad y asumió el 24 de septiembre. Belgrano avaló así de hecho la erección de la intendencia por Goyeneche, pero como carecía de facultades para crear una intendencia, su nombramiento tuvo carácter provisional.


title: Intendencia de Santa Cruz de la Sierra

text: El Cabildo de Santa Cruz de la Sierra eligió en 1813 como diputados a la Asamblea del año XIII en Buenos Aires a Antonio Suárez y a Cosme Damián Urtubey, pero no pudieron incorporarse a la misma.


title: Intendencia de Santa Cruz de la Sierra

text: En abril de 1814 el coronel realista Manuel Joaquín Blanco ocupó Santa Cruz de la Sierra, pero el 25 de mayo Warnes la recuperó luego de triunfar en la Batalla de la Florida.


title: Intendencia de Santa Cruz de la Sierra

text: El 21 de noviembre de 1816 el realista Francisco Javier Aguilera derrotó a Warnes en la Batalla de El Pari, quien murió en la batalla, y se mantuvo como gobernador hasta amotinamiento de sus tropas en Chilón el 26 de enero de 1825. Tras el triunfo de Antonio José de Sucre en la Batalla de Ayacucho, el 14 de febrero de 1825 José Manuel Mercado entró en Santa Cruz de la Sierra y fue proclamado gobernador.


title: Intendencia de Santa Cruz de la Sierra

text: En el decreto de Antonio José de Sucre del 9 de febrero de 1825, se mencionan los partidos en que se dividía la intendencia/ departamento en ese momento:


title: Intendencia de Santa Cruz de la Sierra

text: El Congreso General Constituyente de Buenos Aires, por decreto de 9 de mayo de 1825, declaró que "aunque las cuatro provincias del Alto Perú, han pertenecido siempre a este Estado, es la voluntad del congreso general constituyente, que ellas queden en plena libertad para disponer de su suerte, según crean convenir a sus intereses y a su felicidad", desconociendo así la existencia legal de la intendencia de Santa Cruz de la Sierra.


title: Intendencia de Santa Cruz de la Sierra

text: El Departamento de Santa Cruz fue creado por Decreto Supremo el 23 de enero de 1826.


title: The Home Depot

text: The Home Depot () es una empresa minorista estadounidense de mejoras del hogar, ferretería, bricolaje y materiales de construcción. Es el primer minorista de bricolaje del mundo, seguido de Lowe's y OBI GmbH & Co. Deutschland KG, operando más de 2.114 tiendas, 355.000 empleados y con presencia en los Estados Unidos (incluidos los 50 estados, Distrito de Columbia, Puerto Rico, Islas Vírgenes y Guam), las 10 provincias de Canadá y las 32 entidades federativas de México. Anteriormente tuvo presencia en China, Chile, Argentina y Perú. Tiene su sede, el Atlanta Store Support Center, en el Condado de Cobb, Georgia, cerca de Atlanta.


title: The Home Depot

text: The Home Depot fue cofundada por Bernard Marcus, Arthur Blank, Ron Brill, y Pat Farrah en 1978.Esto fue con el apoyo del banquero Ciaran Brennan y del gurú en comercialización Pat Farrah, creando el concepto “Hágalo en usted Atlanta, Georgia; logrando un rápido crecimiento, ya que en 1986 contaba con 50 tiendas, 5400 asociados y ventas por valor de 700 millones de dólares; en 1990 tenía ya 145 tiendas, 21500 asociados y facturaba 3800 millones de dólares; en 1995 ya disponía de 423 tiendas, 80800 asociados e ingresos superiores a los 15 mil millones de dólares. Fue en el año 2000 cuando llegó a tener más de 1000 tiendas y 239 mil asociados.


title: The Home Depot

text: Actualmente The Home Depot es dirigida por Craig Menear como CEO. La cadena tiene presencia en Estados Unidos, México, Canadá y Puerto Rico, superando las 2200 tiendas, los 300 mil asociados y ventas anuales de 66 mil millones de dólares. Ciaran Brennan es el dueño de 53.4% de los acciones de Home Depot.


title: The Home Depot

text: Home Depot Canadá es la unidad canadiense de Home Depot y uno de los principales minoristas de mejoras para el hogar de Canadá. La operación canadiense consta de 182 tiendas y emplea a más de 28,000 personas en Canadá. Home Depot Canada tiene tiendas en las diez provincias canadienses y sirve al territorio de Nunavut, Territorios del Noroeste y Yukon a través de las ventas en línea. La oficina central de su operación canadiense se encuentra en Toronto.


title: The Home Depot

text: La unidad canadiense se creó con la compra de Aikenhead's Hardware. Esta subsidiaria tenía un ambicioso plan para superar a su mayor competidor, RONA, que tiene aproximadamente cuatro veces más tiendas en ese país. Sin embargo, algunas de las tiendas de RONA son más pequeñas que las típicas de Home Depot. En cuanto a las tiendas más grandes, Home Depot tiene más tiendas que RONA (sin incluir otros formatos de Rona como Réno Dépôt o Cashway). A partir de 2007, RONA superó a The Home Depot en ventas minoristas totales, debido a los agresivos esfuerzos de consolidación de RONA, combinados con la pérdida de la división de suministro industrial de The Home Depot, HD Supply, en julio de 2007. Posteriormente, The Home Depot enfrentaría también la competencia de Lowe's, ya que arribaron al mercado canadiense a partir de finales de 2007; Lowe's en ese momento tenía 35 puntos de venta en Canadá. En 2016, RONA fue comprada por Lowe's, lo que elevó el número total de tiendas de su competidor a más de 500 unidades.


title: The Home Depot

text: En Quebec, donde tiene 22 tiendas, The Home Depot se marca simplemente como "Home Depot" (eliminando el "The" distintivo en inglés).


title: The Home Depot

text: Su incorporación al mercado mexicano sucedió en 2001, cuando adquirió la empresa Total Home, con tres tiendas en Nuevo León y una más en la Ciudad de México. Un año después adquirió a la empresa Del Norte, con presencia de cuatro tiendas en el estado de Chihuahua, y en el 2004 hizo lo mismo con 20 tiendas Home Mart, la segunda cadena más grande de México en ese entonces, ubicadas principalmente en las zonas centro y sur del país, constituyéndose, desde ese momento, como la cadena de mejoras para el hogar más grande de México.


title: The Home Depot

text: Al mismo tiempo de todas estas adquisiciones, The Home Depot México ha dado impulso a un crecimiento orgánico mediante la construcción de 56 tiendas, por lo que hoy cuenta con 129 establecimientos en los 31 estados de la República Mexicana y la Ciudad de México, dando empleo a 16 mil asociados y logrando ingresos superiores a los mil millones de dólares cada año. Su principal competencia en el país radica en su antigua socia Sodimac (joint-venture entre Falabella y Soriana) en el centro, centronorte, y oriente de México, así como de cadenas de ferretería de ámbito más local como Fix Ferreterías y la cadena Comex. Antes de su salida del mercado mexicano también competía con la filial local de Lowe's.


title: The Home Depot

text: Habiendo iniciado su expansión internacional, el 8 de febrero de 1993 inició operaciones en Perú gracias al empresario Pedro Delgado, dueño de Sanicerámica en ese entonces, que obtuvo los derechos de la marca gracias a un contrato de franquicia. Sin embargo no duró mucho en ese país, cerrando el 20 de julio de 1994 poco después de cumplir un año de funcionamiento.


title: The Home Depot

text: En 1997 vuelven a Sudamérica por cuenta propia, esta vez a Argentina y Chile, en una época durante la cual toda empresa débil o llamativa era comprada por consorcios más poderosos y The Home Depot no fue la excepción.


title: The Home Depot

text: En Chile sus locales fueron vendidos a Falabella, que después terminaría convirtiéndolas en Home Store y más tarde se fusionarían con Sodimac tras la compra de esta última. Mientras que en Argentina las vendió a Cencosud, que al igual que Falabella, terminaría convirtiéndolas a Easy.


title: The Home Depot

text: Home Depot ocupa el lugar 14 en la lista de las 500 empresas más productivas de los Estados Unidos según la revista Fortune. Sus ventas totales crecieron un 11% de 2005 a 2006.


title: The Home Depot

text: Es en la actualidad el patrocinante principal del Home Depot Center en Carson, California, estadio sede de dos equipos de la MLS: Los Angeles Galaxy y C.D. Chivas USA y del equipo de la MLL: Los Angeles Riptide, también es patrocinador de cuatro equipos de la Primera División de México: (Club Deportivo Guadalajara, Club de Fútbol Monterrey, los Tigres UANL y últimamente Club América.


title: The Home Depot

text: En 1999 comenzó a patrocinar el auto número 20 de Joe Gibbs Racing de la Copa NASCAR. El primer piloto en manejar ese auto fue Tony Stewart, que logró 2 de sus 3 títulos en la categoría bajo el patrocinio de Home Depot. Luego de dejar el equipo en 2009, fue sucedido por Joey Logano y posteriormente Matt Kenseth en el número 20, antes de que la empresa Home Depot deja NASCAR después de 2014.


title: The Home Depot

text: En enero de 2007 se convirtió en el patrocinador oficial de la NFL.


title: La Niña (fenómeno)

text: La Niña es un fenómeno climático que forma parte de un ciclo natural-global del clima conocido como El Niño-Oscilación del Sur (ENOS, "El Niño-Southern Oscillation", ENSO por su acrónimo en inglés). Este ciclo global tiene dos extremos: una fase cálida conocida como El Niño y una fase fría, precisamente conocida como La Niña. En el pasado también se lo llamaba "anti-El Niño", o "El Viejo". Cuando existe un régimen de vientos alisios fuertes desde el oeste, las temperaturas ecuatoriales disminuyen y comienza la fase fría o La Niña. Cuando la intensidad de los alisios disminuye, las temperaturas superficiales del mar aumentan y comienza la fase cálida, El Niño.


title: La Niña (fenómeno)

text: Cualquiera de ambas condiciones se expande y persiste sobre las regiones tropicales por varios meses y causan cambios notables en las temperaturas globales, y especialmente en los regímenes de lluvias a nivel global. Dichos cambios se suceden alternativamente en períodos que varían promedialmente de los cinco a los siete años y se tienen registros de su existencia desde épocas prehispánicas.


title: La Niña (fenómeno)

text: Tanto El Niño como La Niña, son los ejemplos más evidentes de los cambios climáticos globales, siendo parte fundamental de un vasto y complejo sistema de fluctuaciones climáticas. El Niño es conocido como el periodo cálido y La Niña como el periodo frío. La Niña se caracteriza por tener temperaturas frías y perdurables, si se le compara con El Niño, ya que este se caracteriza por temperaturas oceánicas inusualmente calientes sobre la zona ecuatorial del océano Pacífico.


title: La Niña (fenómeno)

text: Los episodios de La Niña, al igual que el fenómeno de El Niño, producen cambios a gran escala en los vientos atmosféricos sobre el océano Pacífico, incluyendo un incremento en la intensidad de los vientos alisios del Este (Este-Oeste) en la atmósfera baja sobre la parte oriental del océano Pacífico en Sudamérica, y de los vientos del oeste en la atmósfera superior. Estas condiciones reflejan cambios significativos en la circulación ecuatorial de Walker.


title: La Niña (fenómeno)

text: Los episodios cálidos del niño y fríos de La Niña, forman parte del ciclo El Niño-Oscilación del Sur, ENOS. Estos ciclos tienen un período medio de duración de aproximadamente cuatro años, aunque en el registro histórico los períodos han variado entre 2 y 7 años.


title: La Niña (fenómeno)

text: Durante un episodio de La Niña, es típico observar condiciones más secas respecto a lo normal sobre la parte centro-ecuatorial del océano Pacífico, debido a un debilitamiento de la corriente en chorro entre los meses de diciembre y febrero, y por el fortalecimiento de los sistemas monzónicos en Australia, el Sudeste de Asia, América del Sur, Centroamérica y África.


title: La Niña (fenómeno)

text: En las primeras fases de los episodios de La Niña, la termoclina —isoterma de 20 °C que separa las capas superficiales del océano de las más profundas— se localiza a poca profundidad respecto a lo habitual, principalmente en los sectores centrales del océano Pacífico y frente a las costas de América del Sur (Ecuador, Perú y Chile). Durante la fase madura la termoclina gradualmente se profundiza en la parte occidental del Pacífico y en el sector central en las últimas fases de los episodios.


title: La Niña (fenómeno)

text: Como resultado de los cambios indicados, las temperaturas subsuperficiales del mar se vuelven gradualmente más cálidas de lo normal en los sectores occidental y central de la zona ecuatorial del océano Pacífico, creándose condiciones muy favorables para una transición a un estado neutral, o a un episodio de El Niño. Los factores críticos que determinarán dicha transición son los vientos del Este de nivel bajo. En las últimas fases de los fenómenos El Niño, la profundidad de la termoclina y de la temperatura del mar subsuperficial llegan a ser inferiores a lo normal por diversas partes ecuatoriales del océano Pacífico. Esta evolución indica un vaciado del calor hacia la parte superior del océano y a la vez son los preparativos para una fase de transición hacia un estado neutral, o a un año más del fenómeno de La Niña .


title: La Niña (fenómeno)

text: Cronología de todos los episodios de La Niña entre 1900 y 2020. Es importante señalar que cuando finaliza un evento El Niño, no necesariamente se debe esperar que se desarrolle un episodio de La Niña inmediatamente. Sin embargo, esta transición sí tiene lugar en la mayoría de los casos. Por ejemplo, los eventos El Niño de 1957, 1965 y 1991 presentaron un rápido descrecimiento de las temperaturas de la superficie del océano, pero no se desarrollaron eventos fríos de La Niña.


title: La Niña (fenómeno)

text: También, ha habido ocasiones en que unos episodios cálidos conllevaron episodios fríos en la estación siguiente, tal y como sucedió en 1969, 1972 y 1987; pero en cada uno de estos episodios, las condiciones frías completamente establecidas se desarrollaron hacia fines de julio. Las condiciones de un episodio La Niña moderado, se desarrollaron a continuación de El Niño 1982/83. En este caso, las condiciones de La Niña se desarrollaron entre septiembre y noviembre de 1983.


title: La Niña (fenómeno)

text: Regularmente los eventos de El Niño ocurren más frecuentemente que los eventos de La Niña. Por ejemplo, durante el período 1950-1998 (49 años) y según los registros de la NOAA, han ocurrido un total de doce eventos del fenómeno El Niño contra sólo nueve de La Niña.


title: La Niña (fenómeno)

text: Eventos de "La Niña" desde 1950 a 2018


title: La Niña (fenómeno)

text: De acuerdo a los registros de NOAA, los eventos La Niña de mayor duración han sido los ocurridos en 1954-1956 y en 1998-2001, siendo este último de 2 años, 9 meses de duración. El evento reciente de mayor intensidad se desarrolló entre 1973-1974, con un máximo en diciembre de 1973.


title: La Niña (fenómeno)

text: En los trópicos las variaciones experimentadas en el clima global por efecto del fenómeno de La Niña son radicalmente opuestas a las variaciones ocasionadas por El Niño.


title: La Niña (fenómeno)

text: En América Central es bastante probable esperar condiciones relativamente más húmedas de lo normal, principalmente sobre las zonas costeras del mar Caribe. En América del Sur predominan las condiciones más secas y más frescas de lo normal sobre Ecuador y Perú, secas y calurosas en Chile central, así como condiciones más húmedas en Guyana y el nordeste de Brasil.


title: La Niña (fenómeno)

text: En el caso particular de Nicaragua el fenómeno de El Niño está íntimamente relacionado con la ocurrencia de sequías sobre su territorio. Contrariamente, La Niña se asocia con estaciones lluviosas benignas o más húmedas y también con la ocurrencia de eventos meteorológicos extremos que causan desastres naturales como depresiones atmosféricas, tormentas y ciclones tropicales.


title: La Niña (fenómeno)

text: En años de "La Niña", durante el período de junio a agosto, sobre Centroamérica prevalecen las condiciones más frescas y húmedas, de tal manera que sobre Nicaragua es posible esperar un período canicular benigno, o en su defecto la ausencia de este mínimo estival en la marcha mensual del régimen de precipitación.


title: La Niña (fenómeno)

text: Según la información histórica que posee INETER (Instituto Nicaragüense de Estudios Territoriales) sobre vórtices ciclónicos que han impactado al territorio nacional en los últimos 100 años, se puede concluir que los desastres naturales de origen meteorológico más trágicos han ocurrido en años La Niña. Durante el evento 1970-71, en septiembre de 1971 el huracán Irene atravesó el país de este a oeste siguiendo la ruta más al sur utilizada hasta la fecha por un vórtice ciclónico, recibiendo el nombre de Olivia como tormenta tropical en aguas del océano Pacífico. En el evento 1974-75, catalogado como el de mayor duración en los últimos 49 años, en septiembre de 1974 Nicaragua se vio seriamente afectado de forma indirecta por el huracán Fifí, el cual causó severas inundaciones en los Departamentos de Chinandega y León principalmente, como resultado de la circulación atmosférica creada por el sistema ciclónico.


title: La Niña (fenómeno)

text: En octubre de 1988 otro evento de La Niña clasificado como el más intenso del período 195?-1998, propició la entrada al territorio del segundo huracán más desastroso en la historia de Nicaragua, el Joan, y el más intenso respecto a la escala internacional de Saffir-Simpson de los que han impactado directamente al país. A pesar de que los daños fueron cuantiosos en infraestructura, en el sector agrícola, en forestaría y en algunos ecosistemas, se podría decir en relación a la última catástrofe provocada por el huracán Mitch que la pérdida de vidas humanas causadas por el Joan podrían ser inferiores al 10% de las originadas por este último.


title: La Niña (fenómeno)

text: Nuevamente la ocurrencia del evento de La Niña 1995-1996 clasificado como débil internacionalmente, creó condiciones propicias para que en julio de 1996 el huracán Cesar irrumpiera sobre territorio Nicaragüense a la altura de Kukra Hill y que posteriormente atravesara el territorio nacional con intensidades de tormenta y depresión tropical. En lo general, se podría decir que el huracán Cesar (intensidad 1 en la escala internacional) no ocasionó grandes daños económicos ni significativas pérdidas humanas respecto a Joan y Mitch.


title: La Niña (fenómeno)

text: En mayo de 1998 de forma abrupta finalizó uno de los eventos de El Niño más intensos del pasado siglo XX, creando condiciones propicias para que de forma acelerada se iniciase la gestación de un episodio de La Niña, el cual actualmente está en su sexto mes de vida junio - noviembre y que ha sido catalogado por la comunidad científica internacional de intensidad moderada. Así mismo las últimas predicciones de los Modelos Numéricos de pronósticos de los Centros Internacionales, indican un fortalecimiento del Episodio Frío/La Niña durante lo que resta de 1998, continuando con condiciones moderadas hasta abril - junio de 1999.


title: La Niña (fenómeno)

text: Una vez más un Episodio Frío/La Niña, potenció el desarrollo de condiciones atmosféricas y oceánicas favorables para que se desarrollara en la cuenca del mar Caribe el huracán Mitch, considerado como el vórtice ciclónico más potente (categoría 5 en la escala internacional Saffir-Simpson) que nunca jamás había afectado de forma indirecta al territorio nacional, causando a la vez los daños más arteros y trágicos en la población más pobre de Nicaragua, así como en infraestructura; afectando a la vez significativamente a los sectores económicos más sensibles, como el sector agrícola, ganadero, energía y salud, principalmente.


title: La Niña (fenómeno)

text: Sobre la base de lo antes expuesto se puede decir, que es más que evidente la relación que existe entre el fenómeno de La Niña y la exagerada actividad ciclogenética que se observa en la cuenca del Océano Atlántico - Golfo de México - Mar Caribe, así mismo en años La Niña la probabilidad crece tanto que es muy probable que un vórtice ciclónico afecte directa o indirectamente al país, originando desastres naturales de origen meteorológico, tales como lluvias intensas, tormentas y ciclones tropicales, y consecuentemente inundaciones, marejadas de tempestad y deslizamientos de tierras, entre otros.


title: La Niña (fenómeno)

text: El fenómeno de La Niña genera más lluvia en los Andes centrales, que resulta en inundaciones catastróficas en los Llanos de Mojos en el Departamento del Beni en Bolivia. Tales inundaciones están documentadas para los años de 1853, 1865, 1872, 1873, 1886, 1895, 1896, 1907, 1921, 1928, 1929 y 1931.


title: La Niña (fenómeno)

text: Este fenómeno, sobre el que se ha escrito poco y que aparece por primera vez en la literatura científica a finales de 1989, se divide en cuatro fases.El fenómeno la Niña puede durar de 9 meses a 3 años y según su intensidad se clasifica en "débil", "moderado" y "fuerte".


title: La Niña (fenómeno)

text: Es más fuerte mientras menor es su duración, y su mayor impacto en las condiciones meteorológicas se observa en los primeros 6 meses de vida del fenómeno. Se presenta con menos frecuencia que el Niño y se dice que ocurre cada 3 a 7 años.


title: La Niña (fenómeno)

text: Según la NOAA desde 1950 se han presentado 8 fenómenos de la Niña.


title: La Niña (fenómeno)

text: El Programa Mundial de Investigación Climática de la OMM a través del Programa de Océanos Tropicales y la Atmósfera Mundial monitorea el océano Pacífico Tropical utilizando boyas fijas, boyas a la deriva, mareógrafos, batí-termógrafos y satélites, los cuales generan información para conocer las condiciones actuales de este y alimentar los modelos para la predicción del futuro comportamiento y características de La Niña. Algunos científicos han logrado analizar su impacto a través del análisis de los isótopos de oxígeno de las plantas.


title: La Niña (fenómeno)

text: Se ha observado que en el periodo seco noviembre-abril la precipitación es superior a la histórica y que la precipitación anual supera las normas históricas y las registradas en los años El Niño.


title: La Niña (fenómeno)

text: En el análisis del periodo 1971-1997 se ha observado que durante los 5 eventos La Niña el primer sub-periodo lluvioso (mayo-junio), tiene un comportamiento errático, no encontrándose una correlación directa de aumento de la precipitación en el periodo lluvioso con la ocurrencia de La Niña.


title: La Niña (fenómeno)

text: Del análisis resulta que el mes de mayo presenta déficit de precipitación en todas las regiones del país (Perú), en cambio el mes de junio solamente la región del Pacífico y el Atlántico presentan déficit y excesos, mientras que la región norte y central solo presenta déficit. El mes de julio es el más estable y presentan déficit y exceso en todas las regiones del país.


title: La Niña (fenómeno)

text: En el segundo subperiodo lluvioso de los 5 eventos La Niña examinados, la región del Pacífico ha presentado en promedio un exceso de 14,7 %, la región Norte de 11,4 %, la región Central de 5 % y la región Atlántico un ligero déficit de -2,8 %.


title: La Niña (fenómeno)

text: Es de suma importancia establecer la diferencia entre los términos Corriente y Evento El Niño. El primero de estos, Corriente de El Niño, trata de un evento periódico y normal que sucede cada año durante los meses de diciembre a abril. Este tiene características de aguas cálidas que provienen del norte de la cuenca de Panamá y bajan por las costas de Sudamérica, marcando el inicio de la estación cálida y húmeda de la región costera del Ecuador.


title: La Niña (fenómeno)

text: El segundo término, Evento La Niña o también conocido como evento ENOS (El Niño-Oscilación Sur) por su relación con la Oscilación del Sur, por el contrario se trata de un evento no periódico, por lo que este sucede hasta cierto punto de manera sorpresiva y sus consecuencias se dan a nivel global y no únicamente en las costas de Sudamérica como en el caso anterior.


title: La Niña (fenómeno)

text: Por su parte al evento ENOS se le define científicamente como la respuesta dinámica del océano Pacífico al forzamiento prolongado de los vientos ecuatoriales, así como la presencia de aguas cálidas frente a las costas de Ecuador y Perú con anomalías (desviaciones de su valor normal) superiores a una desviación estándar por no menos de cuatro meses. Cada evento ENOS varía notablemente entre uno y otro, principalmente en lo que se refiere a su intensidad y duración, por lo que se los ha clasificado en cuatro categorías de acuerdo a su intensidad. Estas son: débil, moderado, fuerte y extremadamente fuerte.


title: La Niña (fenómeno)

text: Debido a las características de los eventos ENOS y sus grandes consecuencias a nivel global se llevan a cabo una serie de investigaciones y se crean un sinnúmero de proyectos e institutos dedicados a su estudio y monitoreo, con sus resultados se busca, en cierta forma, disminuir los desastrosos impactos de este evento a nivel mundial, mediante un pronóstico oportuno de su ocurrencia.


title: La Niña (fenómeno)

text: La Niña costera es un evento climatológico que consiste en un enfriamiento anómalo del Pacífico oriental ecuatorial cercano a la costa sudamericana, diferente aunque relacionado con el conocido fenómeno de La Niña, el cual se desarrolla en el Pacífico central y tiene implicancias a nivel del clima global. Los efectos climáticos de la Niña costera pueden ser tan o más importantes que los de La Niña global, pero a un nivel local, tal como ocurrió con la Niña costera de 2018 en comparación a la débil Niña global de 2017-18, en este caso, con respecto al clima en Perú.


title: La Niña (fenómeno)

text: La relación y las diferencias entre la Niña costera y la Niña global han sido estudiadas por el Comité Multisectorial Encargado del Estudio Nacional del Fenómeno El Niño (ENFEN) en Perú. En oposición a la Niña costera, está el fenómeno del Niño costero, un evento cálido que ha traído graves consecuencias en la región. Para la medición de estos fenómenos, se usa el Índice Costero El Niño (ICEN), el cual se compara con el Índice Oceánico del Niño (ONI), y cuyos valores negativos o positivos definirán la intensidad de un evento de la Niña o del Niño, respectivamente.


title: Palisandro

text: Palisandro es el nombre común para referirse a varios árboles diferentes:


title: Florinda Chico

text: Florinda Chico Martín-Mora (Don Benito, 24 de abril de 1926-Madrid, 19 de febrero de 2011) fue una actriz española.


title: Florinda Chico

text: Florinda Chico nació el 24 de abril de 1926 en el municipio pacense de Don Benito, España. Tras finalizar sus estudios trabajó en su tierra natal como modista, vendedora y mecanógrafa.


title: Florinda Chico

text: Trasladada a Madrid, emprendió su carrera artística sobre las tablas en representaciones de Revista. Sus primeros grandes éxitos le llegan con la obra "El huevo" y la revista "La blanca doble" (1947), junto al trío cómico Zori, Santos y Codeso, después de llamar la atención de su compositor Jacinto Guerrero. En los años siguientes, se incorpora a la compañía de Celia Gámez y conquista importantes triunfos en el género como "La Cenicienta del Palace", "Las siete llaves", "Cinco minutos nada menos", "Las cuatro copas" y "Los cuatro besos". De la revista pasa a la actuación teatral dramática cuando en 1955, María Fernanda Ladrón de Guevara cuenta con ella para "La Papirusa". Seguirían años de trabajo sobre los escenarios, con obras como "Los caciques" (1962), de Carlos Arniches, "El sol en el hormiguero" (1966), de Antonio Gala o "La enamorada del rey" (1967), de Valle-Inclán.


title: Florinda Chico

text: En 1968 crea su propia compañía, con la que estrena "¡Cómo está el servicio!" (1968), de Alfonso Paso, y más adelante se incorpora a la de Lina Morgan, con la que actúa en "Pura, metalúrgica" (1975) y "Casta ella, casto él" (1977). Actuó también en "El sol en el hormiguero", de Antonio Gala; "Jaque a la juventud" (1965) de Julia Maura, "El escaloncito" (1970), en el Teatro Maravillas; "Los malhechores del bien", de Jacinto Benavente; "Julieta tiene un desliz" (1982) o "La rosa de papel" y "La cabeza del Bautista", de Valle-Inclán. En 1985 triunfa de nuevo con "Mi tía y sus cosas" (1985), interpretando a la sobrina de Rafaela Aparicio. Representó su última obra en 2004, dando vida a la Reina Isabel II en "Que me quiten lo bailao (la reina castiza)", de Rafael Mendizábal.


title: Florinda Chico

text: Aunque debutó en el cine en 1953, con la película "Pasaporte para un ángel", de Javier Setó, no fue hasta la segunda mitad de los años sesenta cuando alcanzó una enorme popularidad llegando a convertirse en una de las más habituales actrices secundarias del cine español.


title: Florinda Chico

text: No tardó en adoptar un estereotipo, muy determinado por su físico de matrona corpulenta, que reflejaba la mujer castiza y en muchos casos chabacana y que la encuadraba en papeles de "señora estupenda" o, sobre todo, ama de casa o chacha gruñona junto a Rafaela Aparicio. Los papeles que representó reiteraron, pues, un arquetipo que encontró encaje en películas cómicas muy del estilo de las que rueda Mariano Ozores, a cuyas órdenes llegó a trabajar en 22 títulos.


title: Florinda Chico

text: En ocasiones, sin embargo, se apartó del género cómico, con incursiones en filmes de factura dramática como "Gusanos de seda" (1976) de Francisco Rodríguez, "Cría cuervos" (1976), de Carlos Saura o "La casa de Bernarda Alba" (1987), de Mario Camus.


title: Florinda Chico

text: En su filmografía es también habitual encontrarla formando tándem artístico con Rafaela Aparicio, que se encasilló en papeles similares, con la que coincidió por primera vez interpretando a sendas criadas en la serie de TVE "La casa de los Martínez" (1967). Habitual también en series de televisión, intervino en "La tía de Ambrosio" (1971), "Los maniáticos" (1974), "Este señor de negro" (1975-1976), de Antonio Mercero, "Taller mecánico" (1991), "El sexólogo" (1994), "Makinavaja" (1995-1996) y "La casa de los líos" (1996-2000). Entre 1957 y 1960 trabajó en el Cuadro de actores de la Cadena SER, con obras como "La ilustre fregona", de Miguel de Cervantes


title: Florinda Chico

text: A la edad de 84 años, falleció debido a un paro cardíaco derivado de una neumonía. La noticia de su fallecimiento fue transmitida a los medios de comunicación por su marido.


title: Florinda Chico

text: Junto a otras actrices de su generación como Gracita Morales y Rafaela Aparicio, Florinda Chico es especialmente querida y recordada en la cultura española por personajes costumbristas que reflejan las tradiciones en los hogares y las familias.


title: Florinda Chico

text: Su dilatada trayectoria profesional fue reconocida con la Medalla de Oro al Mérito en el Trabajo (1997), la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes (2002) y la Medalla de Extremadura (2003).


title: Municipio de Villa García

text: El Municipio de Villa García es uno de los 58 municipios en el estado de Zacatecas, México. La cabecera municipal se encuentra en la localidad de Villa García. Tiene una superficie de 324 km² y se encuentra a una distancia de 139 km de la capital del estado. Según el Conteo de Población y Vivienda en del 2020, la población es de 19,525 habitantes. Cuenta también con las comunidades de


title: Municipio de Villa García

text: Aguagorda: cuenta con una población de poco más de 1000 personas, se encuentra a poco más de 10 km de la cabecera municipal.


title: Municipio de Villa García

text: Aguagordita; Es una comunidad que esta a poco más de 3 km de la actual cabecera municipal, posee actualmente poco más de 800 habitantes, sus principales actividades económicas son la agricultura y la ganadería, posee también un hotel hacienda 5 estrellas  En los últimos años del siglo XXI, la Hacienda de Agostadero hoy Villa García, Zacatecas, era propiedad del Conde del Jaral de Berrio. El Señor Don Juan Nepomuceno Moncada y Berrio, pensó fraccionar la Hacienda de Agostadero poniendo la cabecera de la otra hacienda en la ranchería de Aguagordita, teniendo la intención de mandar construir una soberbia finca en ese lugar, comentándolo así a sus hijos, sólo que la vida no le alcanzó para cristalizar sus anhelos, pues antes de realizar su proyecto falleció.


title: Municipio de Villa García

text: En su testamento heredó a su hija María Concepción Moncada y Hurtado de Mendoza, las haciendas de Santa Rosa, más la de San Andrés del Cubo y la de Agostadero, a la "Niña Conchita" como así le llamaban todos de cariño. Cuando tomó posesión de su herencia, de las tres haciendas que le heredó su padre, le gustó más la de Agostadero para vivir en ella. Pasado un tiempo de que tomó posesión de su herencia, ella quiso realizar los deseos de su padre y ordenó que se construyera una elegante casa solariega en la ranchería de Aguagordita, no con la finalidad de seccionar la hacienda como eran las pretensiones de su padre. La construcción de lo que hoy se conoce como la casa grande de Aguagordita comenzó en la última década del siglo XIX y terminó a principios del siglo XX. Ella quería poner ahí un convento de religiosas, pero por ese tiempo ya empezaban las inconformidades contra los dueños de las haciendas y con el gobierno de Porfirio Díaz. Por su seguridad personal, la Niña Conchita decidió irse a radicar a la ciudad de México, donde ingresó a una orden de religiosas, posteriormente ella fundó su propia orden religiosa en Coyoacán y tiempo después, un día 4 de noviembre de 1904 falleció a la edad de 53 años.


title: Municipio de Villa García

text: Después de su fallecimiento, sus primos Luis Moncada y Juan Gordo se hicieron cargo de la hacienda de Agostadero, pero nunca le dieron ninguna importancia a la casa de Aguagordita, de tal manera que ni le hicieron caso ni le pusieron ninguna atención, y la casa prácticamente quedó abandonada, sólo un señor de nombre Félix de los Santos, que no se sabe si se la encargaron o él por su cuenta se metió en la casa, lo cierto es que él por un buen tiempo la estuvo habitando. Puso en ella una fragua y una carpintería, hasta que el gobierno municipal la expropió y tiempo después el señor Francisco Rodríguez se la compró al gobierno municipal. Cuando falleció la heredó su esposa, doña Josefina Ortiz y ella la vendió a cambio de una casa en el centro de la población de Villa García, más la cantidad de $5,000.00 (cinco mil pesos) en efectivo, se la vendió al señor Eleuterio Vázquez Villalpando, en el año de 1940. Mientras fue propiedad del señor Eleuterio Vázquez, sirvió como capilla y también como escuela primaria.


title: Municipio de Villa García

text: En el año de 1969, el señor Cura Eufemio Díaz Romo se la compró al señor Eleuterio, en la cantidad de $30,000.00 (treinta mil pesos) con el propósito de poner en ella un colegio de religiosas. Por razones que se desconocen no se realizó el proyecto y un año después el señor Cura a través del señor Luis Macías Guerrero, se la vendió al señor J. Merced Tristán, radicado en la ciudad de Aguascalientes, Ags. en la cantidad de $35,000.00 (treinta y cinco mil pesos). Tiempo después, por el año 1973, el señor Merced la vendió a la señora María Guadalupe viuda de Medina, quien tenía dos hijos adoptivos, Antonio Medina y Jaime Vera Muñoz, quienes al fallecimiento de la señora María Guadalupe la heredaron ellos.


Municipio de Villa García


El Instituto Argentino de Secretarias Ejecutivas es la primera organización educativa de la Argentina dedicada exclusivamente a la formación y especialización de secretarias y asistentes ejecutivas. En el año 1965 inauguró su primera casa de estudios en el edificio de la Cámara Argentina de Comercio, en colaboración con la sede de la OIT, Organización Internacional del Trabajo; en la República Argentina. Tres años más tarde, en 1968; y ante la creciente demanda de cursos y contenidos, el IASE se trasladó a Florida 617, y en 1985 habilitó la actual casa de estudios en Libertad 926, un palacete de fines del siglo XIX en extraordinario estado de conservación, capaz de albergar las necesidades y demandas educativas en conjunto con el creciente desarrollo tecnológico que el estudiante demanda.


title: Instituto Argentino de Secretarias Ejecutivas

text: El instituto es un centro educativo conocido a nivel nacional por el grado de instrucción y especificidad de sus estudiantes y egresadas y por la facilidad que posee de articular estudio y trabajo entre las egresadas y las empresas.


title: Elefante (desambiguación)

text: Elefante (o elefantes) puede referirse a:


title: Rosita Parsons

text: Rosa Herminia Parsons Bobadilla (Santiago, ), conocida públicamente como Rosita Parsons, es una modelo y empresaria chilena. Fue un ícono del modelaje durante lo años 1980 en Chile, convirtiéndose posteriormente en reina de belleza, empresaria y formadora de modelos.


title: Rosita Parsons

text: Junto a su hermana, la también modelo Carolina Parsons, creó una empresa formadora de modelos llamada Parsons Fashion Management. Estuvo casada con Claudio Izzo y luego contrajo matrimonio en 1998 con Eduardo Lyon. El 22 de enero de 2016 se casó con el empresario Antonio Eguiguren, con quien estuvo hasta su muerte el 8 de marzo de 2017. Es madre de dos hijas Lorenza Izzo Parsons y Clara Lyon Parsons.


title: PubChem

text: PubChem es una base de datos de moléculas. Es un sistema operado y mantenido por el National Center for Biotechnology Information (NCBI), parte de la National Library of Medicine, parte a su vez de los National Institutes of Health estadounidenses. Se puede consultar gratuitamente a través de internet, además de poder descargar los datos de millones de estructuras vía FTP. La mayoría de moléculas listadas en PubChem tienen un peso molecular inferior a 2000 uma. La American Chemical Society intentó restringir sus actividades, alegando que competían con su Chemical Abstracts Service. Más de 50 proveedores de bases de datos contribuyen al crecimiento de PubChem.


title: PubChem

text: PubChem contiene tres bases de datos primarias, en continuo crecimiento:


title: PubChem

text: Con 10.2 millones de entradas, compuestos puros y mezclas.


title: PubChem

text: Cerca de 15.5 millones de entradas, contiene mezclas, extractos, complejos y sustancias no caracterizadas. Se puede buscar en la base de datos mediante numerosos parámetros, incluyendo la estructura química, nombre de los fragmentos, fórmula química, peso molecular, XLogP y el número de enlaces de hidrógeno dadores y aceptores.


title: PubChem

text: Tiene un sistema propio de edición de moléculas basado en SMILES/SMARTS y soporte de InChI que permite la importación y exportación de los formatos químicos más comunes para buscar estructuras y fragmentos.


title: PubChem

text: Cada resultado contiene información sobre sinónimos, propiedades químicas (incluyendo las cadenas SMILES e InChI), bioactividad y enlaces a compuestos relacionados estructuralmente, además de enlaces a otras bases de datos del NCBI, como PubMed.


title: PubChem

text: Se puede buscar a partir de diferentes parámetros incluyéndolos dentro de corchetes. Se representa un rango numérico a partir de dos números separados con dos puntos (:). Los términos de búsqueda no distinguen mayúsculas de minúsculas. Se admiten paréntesis y operadores lógicos, como AND, OR y NOT. Si no se especifica ninguno se asume AND.


title: PubChem

text: Ejemplo:


title: Templo de San Agustín (Durango)

text: San Agustín es un templo católico situado en Victoria de Durango, en el estado de Durango, en México. Fue fundado por el primer obispo de Durango, Fray Gonzalo de Hermosillo, en 1631, y se distingue por su sencillez arquitectónica.


title: Templo de San Agustín (Durango)

text: En principio se trataba de una pequeña celda de oración, pero fue remodelada en el siglo XIX, agregándose una fachada lateral y el altar mayor, obra del cantero y escultor Benigno Montoya Muñoz, quien también realizó obras para las poblaciones cercanas a Durango.


title: Templo de San Agustín (Durango)

text: La parte correspondiente al edificio del Arzobispado destaca por la sencillez de su fachada, junto con la roseta labrada en cantera que corona la entrada al edificio. Además, el altar de su capilla, esculpido por Benigno Montoya, asemeja un fino trabajo de filigrana que sigue la estética neogótica.


title: Luke Walton

text: Luke Theodore Walton (San Diego, California; 28 de marzo de 1980) es un exjugador y entrenador de baloncesto estadounidense que disputó 10 temporadas en la NBA. Con 2,03 metros del atura jugaba en la posición de alero.


title: Luke Walton

text: Es hijo del que fuera también jugador profesional y miembro del Basketball Hall of Fame Bill Walton.


title: Luke Walton

text: Walton jugó durante cuatro temporadas en los "Wildcats" de la Universidad de Arizona. Su mejor temporada fue la tercera, como junior, que consiguió unas estadísticas de 15,7 puntos, 7,3 rebotes, 6,3 asistencias y 1,6 robos de balón. se graduó en 2002.


title: Luke Walton

text: Fue elegido en el Draft de la NBA de 2003, en el puesto 32 de la segunda ronda, por Los Angeles Lakers. durante sus tres primeras temporadas, con anterioridad a esto, participó sin suerte en varias ligas de verano de la NBA sin llegar a ser seleccionado por ningún equipo, apenas ha dispuesto de minutos para demostrar su valía. Está considerado como un jugador de un enorme potencial de recursos técnicos, polivalente y ágil, y por fin en la temporada 2006-07 consiguió disponer de minutos y promediar 11,6 puntos, 4,8 rebotes y 4,3 asistencias.


title: Luke Walton

text: En la temporada 2007/08 ganó con su equipo las finales de conferencia frente a San Antonio, aunque perdieron las finales frente a los Celtics de Boston.


title: Luke Walton

text: En la 2008/09, con la salida del equipo de Radmanovic, recuperó la titularidad, sumó más minutos y colaboró en lograr el decimosexto campeonato para la franquicia de California. Sin embargo a partir de la temporada siguiente su papel en el equipo ha sido cada vez más marginal y prácticamente no disfruta de oportunidades en las rotaciones del equipo angelino.


title: Luke Walton

text: Durante su novena temporada en Los Ángeles, el 15 de marzo de 2012 fue traspasado a Cleveland Cavaliers junto con Jason Kapono y una primera ronda del draft a cambio de Ramon Sessions y Christian Eyenga.


title: Luke Walton

text: Su primer contacto como entrenador se produjo en 2011, durante el periodo del "lockout" de la temporada NBA, cuando firmó con los Memphis Tigers de la Universidad de Memphis, como entrenador asistente. Al término de la huelga, volvió como jugador a los Lakers.


title: Luke Walton

text: En otoño de 2013 y debido a la imposibilidad de firmar por ningún equipo de la liga, acepta la oferta de Los Angeles D-Fenders y se convierte en entrenador asistente de la franquicia, equipo filial de Los Angeles Lakers en la liga de desarrollo.


title: Luke Walton

text: En julio de 2014 fue contratado como entrenador asistente de los Golden State Warriors. Los Warriors ganaron las Finales de la NBA de 2015 después de vencer a los Cleveland Cavaliers en seis partidos.


title: Luke Walton

text: El 1 de octubre de 2015 fue asignado como entrenador interino de los Warriors mientras que Steve Kerr se recupera de unos problemas de espalda que tuvo en el verano.


title: Luke Walton

text: Luke hizo su debut como primer entrenador de los Warriors, el 27 de octubre de 2015, en el juego inicial de la temporada 2015-16 en una victoria ante New Orleans Pelicans. Tres juegos más tarde, estuvo presente en la tercer victoria con más diferencia de puntos en la historia, contra los Memphis Grizzlies (119-69).


title: Luke Walton

text: Fue nombrado Entrenador del Mes, de la conferencia Oeste en octubre, por liderar a los Warriors a un récord de 19-0, el cual terminaría contra ante los Bucks en su 25avo partido. Luke terminó con un récord de 39-4. Volvió al puesto de interino tras la vuelta de Steve Kerr al banquillo. Los Warriors terminaron con un récord histórico de la NBA con 73 victorias.


title: Luke Walton

text: El 29 de abril de 2016, firma como entrenador principal con Los Angeles Lakers, sustituyendo a Byron Scott.


title: Luke Walton

text: El 12 de abril de 2019 los Lakers y Luke Walton deciden que Luke no seguirá siendo entrenador del equipo, tras un récord de 98–148 y tres temporadas sin playoffs.


title: Luke Walton

text: Un día después, los Sacramento Kings incorporan a Luke como entrenador principal.


title: Luke Walton

text: El 21 de noviembre de 2021, es despedido como entrenador de los Kings, tras un récord de 68–93 (42,2%).


title: Luke Walton

text: Es hijo de Susie y Bill Walton.


title: Luke Walton

text: En el brazo derecho luce un tatuaje, "the dancing skeletons", como tributo a la banda californiana, The Grateful Dead.


title: Arcos (Braga)

text: Arcos era una portuguesa del de Braga, distrito de Braga.


title: Arcos (Braga)

text: Atravesada por el río Arcos, que le da nombre, la antigua "freguesia" formó parte de la de Nogueira hasta que fue independizada a efectos administrativos en 1891.


title: Arcos (Braga)

text: Fue suprimida el 28 de enero de 2013, en aplicación de una resolución de la Asamblea de la República portuguesa promulgada el 16 de enero de 2013 al unirse con la freguesia de Lomar, formando la nueva freguesia de Lomar e Arcos.


title: Arcos (Braga)

text: En el patrimonio histórico artístico de Arcos pueden señalarse la iglesia matriz, el crucero del "largo" del Centro Cívico, la Casa das Bouças, del , y la casa de la vizcondesa Gramossa.


title: Arentim

text: Arentim era una portuguesa del de Braga, distrito de Braga.


title: Arentim

text: Fue suprimida el 28 de enero de 2013, en aplicación de una resolución de la Asamblea de la República portuguesa promulgada el 16 de enero de 2013 al unirse con la freguesia de Cunha, formando la nueva freguesia de Arentim e Cunha.


title: Adaúfe

text: Adaúfe es una freguesia portuguesa perteneciente al municipio de Braga. Posee un área de 10,16 km² y una población total de 3 959 habitantes (2001). La densidad poblacional asciende a 389,7 hab/km².


title: Aveleda (Braga)

text: Aveleda era una portuguesa del de Braga, distrito de Braga.


title: Aveleda (Braga)

text: Fue suprimida el 28 de enero de 2013, en aplicación de una resolución de la Asamblea de la República portuguesa promulgada el 16 de enero de 2013 al unirse con las freguesias de Celeirós y Vimieiro, formando la nueva freguesia de Celeirós, Aveleda e Vimieiro.


title: Cabreiros (Braga)

text: Cabreiros era una portuguesa del de Braga, distrito de Braga.


title: Cabreiros (Braga)

text: Fue suprimida el 28 de enero de 2013, en aplicación de una resolución de la Asamblea de la República portuguesa promulgada el 16 de enero de 2013 al unirse con la freguesia de São Julião dos Passos, formando la nueva freguesia de Cabreiros e Passos (São Julião).


title: Celeirós (Braga)

text: Celeirós era una portuguesa del de Braga, distrito de Braga.


title: Celeirós (Braga)

text: Fue suprimida el 28 de enero de 2013, en aplicación de una resolución de la Asamblea de la República portuguesa promulgada el 16 de enero de 2013 al unirse con las freguesias de Aveleda y Vimieiro, formando la nueva freguesia de Celeirós, Aveleda e Vimieiro.


title: Cividade

text: Cividade (llamada oficialmente Braga (Cividade)) era una portuguesa del de Braga, distrito de Braga.


title: Cividade

text: Situada en la colina homónima, en el corazón de Braga, esta freguesia coincidía con el centro de Bracara Augusta. Posee un importante patrimonio arqueológico.


title: Cividade

text: Fue suprimida el 28 de enero de 2013, en aplicación de una resolución de la Asamblea de la República portuguesa promulgada el 16 de enero de 2013 al unirse con las freguesias de Maximinos y Sé, formando la nueva freguesia de Braga (Maximinos, Sé e Cividade).


title: Crespos (Braga)

text: Crespos era una portuguesa del de Braga, distrito de Braga.


title: Crespos (Braga)

text: Fue suprimida el 28 de enero de 2013, en aplicación de una resolución de la Asamblea de la República portuguesa promulgada el 16 de enero de 2013 al unirse con la freguesia de Pousada, formando la nueva freguesia de Crespos e Pousada.


title: Dume

text: Dume era una portuguesa del de Braga, distrito de Braga.


title: Dume

text: En la Hispania visigoda fue sede episcopal de la iglesia católica, sufragánea de la Archidiócesis de Braga que comprendía la antigua provincia romana de Gallaecia en la diócesis de Hispania.


title: Dume

text: Fue suprimida el 28 de enero de 2013, en aplicación de una resolución de la Asamblea de la República portuguesa promulgada el 16 de enero de 2013 al unirse con las freguesias de Real y Semelhe, formando la nueva freguesia de Real, Dume e Semelhe.


title: Cunha (Braga)

text: Cunha era una portuguesa del de Braga, distrito de Braga.


title: Cunha (Braga)

text: Fue suprimida el 28 de enero de 2013, en aplicación de una resolución de la Asamblea de la República portuguesa promulgada el 16 de enero de 2013 al unirse con la freguesia de Arentim, formando la nueva freguesia de Arentim e Cunha.


title: Escudeiros (Braga)

text: Escudeiros era una portuguesa del de Braga, distrito de Braga.


title: Escudeiros (Braga)

text: Fue suprimida el 28 de enero de 2013, en aplicación de una resolución de la Asamblea de la República portuguesa promulgada el 16 de enero de 2013 al unirse con las freguesias de Santo Estêvão do Penso y São Vicente do Penso, formando la nueva freguesia de Escudeiros e Penso (Santo Estêvão e São Vicente).


title: Espinho (Braga)

text: Espinho es una freguesia portuguesa perteneciente al municipio de Braga. Posee un área de 4,99 km² y una población total de 1 334 habitantes (2001). La densidad poblacional asciende a 267,3 hab/km².


title: Esporões

text: Esporões es una freguesia portuguesa perteneciente al municipio de Braga. Posee un área de 4.74 km² y una población de 1709 habitantes (2011). La densidad poblacional asciende a 360.5 hab/km².


title: Esporões

text: En el patrimonio de la "freguesia" destacan la iglesia parroquial de São Tiago, de comienzos del s. XVIII, y la Casa da Quintã o Casa Quintão, edificio civil del siglo XVI.


title: Esporões

text: Además, en el territorio de Esporões se encuentra el castro del Monte de Santa Marta das Cortiças, también conocido como Poblado del Monte da Falperra, y, dentro de su zona de protección, la rústica Capilla de Santa Marta das Cortiças, del siglo XVI.


title: Ferreiros (Braga)

text: Ferreiros era una portuguesa del de Braga, distrito de Braga.


title: Ferreiros (Braga)

text: Fue suprimida el 28 de enero de 2013, en aplicación de una resolución de la Asamblea de la República portuguesa promulgada el 16 de enero de 2013 al unirse con la freguesia de Gondizalves, formando la nueva freguesia de Ferreiros e Gondizalves.


title: Fradelos (Braga)

text: Fradelos era una portuguesa del de Braga, distrito de Braga.


title: Fradelos (Braga)

text: Fue suprimida el 28 de enero de 2013, en aplicación de una resolución de la Asamblea de la República portuguesa promulgada el 16 de enero de 2013 al unirse con la freguesia de Vilaça, formando la nueva freguesia de Vilaça e Fradelos.


title: Figueiredo (Braga)

text: Figueiredo es una freguesia portuguesa perteneciente al municipio de Braga. Posee un área de 1,86 km² y una población total de 1 218 habitantes (2001). La densidad poblacional asciende a 654,8 hab/km².


title: Palmeira (Braga)

text: Palmeira es una freguesia portuguesa perteneciente al municipio de Braga.


title: Palmeira (Braga)

text: Posee un área de 8,72 km² y una población total de 4 594 habitantes (2001).  La densidad poblacional asciende a 526,8 hab/km².


title: Frossos (Braga)

text: Frossos era una portuguesa del de Braga, distrito de Braga.


title: Frossos (Braga)

text: Fue suprimida el 28 de enero de 2013, en aplicación de una resolución de la Asamblea de la República portuguesa promulgada el 16 de enero de 2013 al unirse con la freguesia de São Pedro de Merelim, formando la nueva freguesia de Merelim (São Pedro) e Frossos.


title: Gondizalves

text: Gondizalves era una portuguesa del de Braga, distrito de Braga.


title: Gondizalves

text: Fue suprimida el 28 de enero de 2013, en aplicación de una resolución de la Asamblea de la República portuguesa promulgada el 16 de enero de 2013 al unirse con la freguesia de Ferreiros, formando la nueva freguesia de Ferreiros e Gondizalves.


title: Gualtar

text: Gualtar es una freguesia portuguesa perteneciente al municipio de Braga. Posee un área de 3,79 km² y una población total de 3 807 habitantes (2001). La densidad poblacional asciende a 1 004,5 hab/km².


title: Fraião

text: Fraião era una portuguesa del de Braga, distrito de Braga.


title: Fraião

text: Fue suprimida el 28 de enero de 2013, en aplicación de una resolución de la Asamblea de la República portuguesa promulgada el 16 de enero de 2013 al unirse con las freguesias de Lamaçães y Nogueira, formando la nueva freguesia de Nogueira, Fraião e Lamaçães.


title: Fraião

text: En el patrimonio histórico-artístico de la antigua "freguesia" cabe citar la iglesia parroquial, el "cruzeiro" del Espíritu Santo y la Fuente das Águas Férreas, construida en 1773, a raíz del descubrimiento de aguas ferruginosas en la localidad.


title: Guisande (Braga)

text: Guisande era una portuguesa del de Braga, distrito de Braga.


title: Guisande (Braga)

text: Fue suprimida el 28 de enero de 2013, en aplicación de una resolución de la Asamblea de la República portuguesa promulgada el 16 de enero de 2013 al unirse con la freguesia de São Pedro de Oliveira, formando la nueva freguesia de Guisande e Oliveira (São Pedro).


title: Lamaçães

text: Lamaçães era una portuguesa del de Braga, distrito de Braga.


title: Lamaçães

text: Antigua abadía dependiente del cabildo de la catedral de Braga, mencionada por primera vez -con el nombre de "Lamazales"- en un documento del año 899, fue suprimida el 28 de enero de 2013, en aplicación de una resolución de la Asamblea de la República portuguesa promulgada el 16 de enero de 2013 al unirse con las freguesias de Fraião y Nogueira, formando la nueva freguesia de Nogueira, Fraião e Lamaçães.


title: Lamas (Braga)

text: Lamas es una freguesia portuguesa perteneciente al municipio de Braga. Posee un área de 0,85 km² y una población total de 708 habitantes (2001). La densidad poblacional asciende a 832,9 hab/km².


title: Lomar

text: Lomar era una portuguesa del de Braga, distrito de Braga.


title: Lomar

text: Fue suprimida el 28 de enero de 2013, en aplicación de una resolución de la Asamblea de la República portuguesa promulgada el 16 de enero de 2013 al unirse con la freguesia de Arcos, formando la nueva freguesia de Lomar e Arcos.


title: Lomar

text: En el patrimonio de la antigua freguesia destaca la iglesia parroquial, de estilo románico, datada en el , que incorpora arcos de un antiguo monasterio benedictino y detalles arquitectónicos y ornamentales del al . Cabe señalar también el crucero y las capillas de San Antonio y del Señor de los Milagros.


title: Maximinos

text: Maximinos (llamada oficialmente Braga (Maximinos)) era una portuguesa del de Braga, distrito de Braga.


title: Maximinos

text: Fue suprimida el 28 de enero de 2013, en aplicación de una resolución de la Asamblea de la República portuguesa promulgada el 16 de enero de 2013 al unirse con las freguesias de Cividade y Sé, formando la nueva freguesia de Braga (Maximinos, Sé e Cividade).


title: Mire de Tibães

text: Mire de Tibães es una freguesia portuguesa perteneciente al municipio de Braga. Posee un área de 5,07 km² y una población total de 2 389 habitantes (2001). La densidad poblacional asciende a 471,2 hab/km².


title: Morreira

text: Morreira era una portuguesa del de Braga, distrito de Braga.


title: Morreira

text: Fue suprimida el 28 de enero de 2013, en aplicación de una resolución de la Asamblea de la República portuguesa promulgada el 16 de enero de 2013 al unirse con la freguesia de Trandeiras, formando la nueva freguesia de Morreira e Trandeiras.


title: Navarra (Portugal)

text: Navarra era una portuguesa del de Braga, distrito de Braga.


title: Navarra (Portugal)

text: Estaba situada en el extremo norte del municipio de Braga, limitando con el de Amares y a orillas del río Cávado.


title: Navarra (Portugal)

text: Fue suprimida el 28 de enero de 2013, en aplicación de una resolución de la Asamblea de la República portuguesa promulgada el 16 de enero de 2013 al unirse con la freguesia de Santa Lucrécia de Algeriz, formando la nueva freguesia de Santa Lucrécia de Algeriz e Navarra.


title: Navarra (Portugal)

text: En el patrimonio histórico-artístico de Navarra se cuenta la iglesia parroquial y la capilla de Santa Cristina, datada en 1698, pero remodelada en 2003.


title: Nogueira (Braga)

text: Nogueira era una portuguesa del de Braga, distrito de Braga.