title: River Plate Football Club

text: El club pertenecía a la zona del Puerto de Montevideo, de allí que se les conociera como "los darseneros", apodo que mantiene el actual Club Atlético River Plate fundado en 1932, en la Ciudad Vieja de Montevideo, a pesar de que actualmente su sede y su estadio se localizan en la zona del Prado.


title: River Plate Football Club

text: En 1906 logró el ascenso a Primera, y en 1908 obtuvo la primera "Liga Uruguaya" (nombre de 1908 a 1914 de la AUF). Repitió el título en 1910, 1913 y 1914.


title: River Plate Football Club

text: Sus rendimientos comenzaron a decaer año tras año, hasta que finalmente en 1920 descendió de categoría. En 1923 formó parte de la Federación Uruguaya de Football, órgano independiente de la por entonces Asociación Uruguaya de Foot-ball. Ese mismo año disputó el primer torneo de la FUF, donde terminó en la posición 26 sobre 32 equipos que disputaron ese campeonato, descendiendo de categoría. Esa fue la última aparición del club en primera división. Para 1925 el club dejó de existir.


title: River Plate Football Club

text: Tanto en el escudo como en la bandera institucional, predomina el rojo y el blanco, colores del club, además de las siglas "R.P.F.C.", nombre completo de la institución.


title: River Plate Football Club

text: Si bien el uniforme original fue todo negro, su camiseta más representativa (desde 1905 en adelante) fue a bastones de colores blanco y rojo, y se originó luego de la guerra civil de 1904, en homenaje a quienes dieron su vida en tan trascendente acontecimiento. El color blanco representa al Partido Nacional y el rojo al Partido Colorado; los bandos enfrentados en la guerra.


title: River Plate Football Club

text: La camiseta alternativa era de color celeste, y en dicha camiseta se basa la titular de la selección uruguaya de fútbol. El motivo de tal honor fue que River Plate con este uniforme había logrado una hazaña en el año 1910 al vencer al poderoso equipo argentino Alumni Athletic Club. River Plate jamás perdió un partido contra Alumni.


title: Batalla de Vercelas

text: La batalla de Vercelas (o batalla de la planicie de Raudine), tuvo lugar en el año 101 a. C. y en ella se enfrentaron la República romana, dirigida por los cónsules Cayo Mario y Quinto Lutacio Cátulo con una gran fuerza de invasión de la tribu germánica de los cimbrios, cerca del asentamiento de "Vercellae", «Vercelas», en la Galia Cisalpina.


title: Batalla de Vercelas

text: Los invasores fueron virtualmente aniquilados. También se ha dado gran parte del mérito de la victoria al legado de Cátulo, Lucio Cornelio Sila, quien dirigió la caballería romana y a sus aliados ("socii") itálicos.


title: Batalla de Vercelas

text: Hacia 120 a. C., la tribu de los cimbrios partió de su hogar en Jutlandia hacia el sur, uniéndoseles luego los teutones y ambrones. En 113 a. C. cruzaron el Danubio e invadieron Nórica, derrotando a los romanos, boyos y escordiscos en Noreya. Quizás la decisión, algo precipitada, de enfrentar una migración que estaba tan lejana de su territorio se debía al miedo que había causado la invasión de Aníbal Barca un siglo antes. En lugar de intentar atacar a los romanos en su territorio siguieron al oeste. Ocho años después estaban en la Galia y vencen nuevamente a los romanos en Arausio. En ese desastre mueren 60 000 a 80 000 romanos. Aunque Italia estaba indefensa, los germánicos migraron a Hispania, mas la situación seguía siendo crítica y de no actuar, los romanos solo podían esperar nuevas invasiones y rebeliones en sus provincias. La élite senatorial había apostado el todo o nada, algo que fortalecía el sistema si ganaban, pero a medida que perdían se volvía más cuestionado su poder por los aterrados romanos, debilitando a la República. Por último, este camino les impedía una salida negociada con los bárbaros.


title: Batalla de Vercelas

text: Ante el peligro, en 104 a. C. el Senado romano autorizó al general Cayo Mario realizar una serie de reformas que convirtieron al ejército de una milicia de conscriptos temporales a un ejército profesional remunerado permanente. Entre tanto, los germánicos volvieron a la Galia y decidieron invadir Italia con apoyo de los celtas tigurinos. Se dividieron en tres hordas que cruzarían a la vez los Alpes: teutones y ambrones por el oeste, cimbrios por el centro y tigurinos por el este. Enterado de los planes enemigos, Mario decidió acabar con los teutones mientras su colega consular, Quinto Lutacio Cátulo, hacia lo propio con los cimbrios. Los germanos y sus aliados eran feroces y numerosos, con cada victoria le perdían más el miedo a la República, pero no tenían un mando unificado ni ninguna tribu era lo suficientemente poderosa como para imponer sus planes al resto y cada una veía por su cuenta. Además, no tenían claros sus objetivos salvo encontrar un nuevo hogar lo más al sur posible.


title: Batalla de Vercelas

text: Mario consiguió masacrar a los teutones en "Aquae Sextiae", «Aguas Sextias». Volvió a Italia y fue elegido cónsul por un inédito quinto período consecutivo mientras Cátulo pasaba a ser procónsul. Se le ofreció celebrar un triunfo por su victoria pero se negó. Le llegaron malas noticias sobre la suerte de su colega consular. Cátulo eligió el paso de Brennero para detener a los germánicos, cruzando el río Isarco. El procónsul se defendió fortificando las dos orillas del río Adigio y con un puente para comunicar ambas partes. Los cimbrios cruzaron las montañas a pesar de las nieves y los romanos, aterrados, empezaron a retirarse. El cónsul, entendiendo que sus hombres eran incapaces de presentar batalla en esos momentos, autorizó la retirada. Después de intentar pasar a nado, los invasores cruzaron el Adigio lanzando troncos en él hasta bloquearlo. Después asaltaron el fuerte en la otra orilla, pues, al retirarse el cónsul dejó una cohorte en un fuerte cerca del Adigio, pero cuando los soldados vieron a la horda germánica abandonaron la posición y siguieron a su comandante. El tribuno a cargo quiso rendirse, pero el centurión Cneo Petreyo lo asesinó y lideró a los hombres para abrirse paso entre el enemigo.


title: Batalla de Vercelas

text: Mario marchó con su victorioso ejército hasta el río Po para unirse a Cátulo. En lugar de marchar directamente sobre Roma, los germánicos se establecieron en Venetia, tierra cálida y fértil, rica en vinos, pan y ganados. Aquilea quedaba aislada por tierra. Esto fue aprovechado por Mario para acercárseles. Pero los invasores se negaban a presentar batalla, esperando la llegada de los teutones. Los cimbrios enviaron una embajada pidiendo tierras para que ellos y sus aliados se establecieran, pero cuando preguntaron por los teutones Mario se rio y les contestó: «Dejaos ahora de vuestros hermanos, que ellos ya tienen tierra, y la tendrán para siempre, habiéndosela dado nosotros». Entendiendo la ironía, los embajadores prometieron venganza y Mario les dijo: «Pues están presentes y no sería razón partieseis de aquí sin haber saludado a vuestros hermanos», e hizo traer encadenados a los jefes teutones.


title: Batalla de Vercelas

text: Poco después, según la tradición que seguían cuando podían, una comitiva con el rey cimbrio Boiorix preguntó cuándo y dónde los romanos deseaban luchar y el cónsul dijo que en tres días más en la llanura; los germánicos estuvieron de acuerdo.


title: Batalla de Vercelas

text: Se desconoce el tamaño de la horda germánica, pero debió ser grande, aunque los historiadores romanos tienden a exagerar el tamaño de los ejércitos enemigos, por ejemplo, Plutarco señala que todas las tribus migrantes sumaban 300 000 guerreros. Estudiosos modernos han estimado en 50 000 a 70 000 guerreros para cada tribu, para un total de 200 000 personas, aunque algunos consideran esa cifra aún demasiado alta, afirmando que ni siquiera 150 000 es aceptable, tal masa de gente, carros y ganado jamás hubiera logrado cruzar el paso de Brenno. Y eso que durante la marcha, se le habían desprendido los tigurinos, marcomanos y queruscos. El historiador austriaco Karl Völkl creía que los cimbrios se debieron dividir en unas 33 unidades diferentes, con mil guerreros cada una en promedio. La estimación más baja la da Giorgio Garbolino Boot, quien cree que los cimbrios solo serían 10 000 guerreros acompañados por treinta a cuarenta millares de no combatientes.


title: Batalla de Vercelas

text: Según Plutarco, Mario tenía 32 000 soldados y Cátulo 20 300. Partiendo de este dato, los historiadores modernos han hecho sus aproximaciones. Phillip Kildahl cree que el ejército combinado de ambos cónsules sumaba 10 u 11 legiones, equivalentes a 50 000 hombres, número defendido por otros estudiosos. Otros elevan la cifra un poco, a 55 000.


title: Batalla de Vercelas

text: Al comenzar el día, la llanura elegida para el combate estaba cubierta por la niebla y el viento llevaba el polvo contra los cimbrios. Mario hizo que los legionarios pulieran sus cascos de bronce, por lo que brillaron al sol con tan intensidad que los cimbrios creyeron que el cielo estaba en llamas y su moral decayó. Esta sería la primera vez que usarían sus jabalinas ("pilum") modificadas, de modo que al clavarse la punta, el resto de la parte de metal se doblaba, impidiendo al enemigo usarla en su contra.


title: Batalla de Vercelas

text: Los ejércitos enfrentados formaron frente a frente. Los cimbrios avanzaron lentamente en formación desde sus posiciones fortificadas, formando una línea cerrada. Los legionarios de Cátulo se establecieron en el centro, mientras que los de Mario en las alas. Solo la mitad de los hombres de Cátulo eran legionarios y eran más bisoños, las dos alas tenían cada una 15 000 veteranos de la lucha contra los teutones, la izquierda a cargo de Mario y la derecha a cargo del legado de Cátulo, Lucio Cornelio Sila.


title: Batalla de Vercelas

text: La caballería germánica inició su avance, contaba con 15 000 jinetes armados con pesadas espadas largas, dos jabalinas, escudos blancos relucientes, cotas de malla y yelmos decorados con fauces de bestias o crestas de plumas para hacerlos ver más altos. No atacó de frente, sino que intentó flanquear el ala izquierda romana para atraparla entre ellos y su infantería. El problema fue que la niebla le hizo perderse y fue atacada por sorpresa por los escuadrones enemigos. La llanura era perfecta para que los romanos utilizaran su superior caballería. Los romanos hicieron huir a la caballería germana y salieron en su persecución.


title: Batalla de Vercelas

text: Cuando la masa de infantería germánica chocó con su contraparte romana, Mario y Cátulo hicieron plegarias a los dioses diciendo: «Mía es la victoria». Mientras los invasores atacaban a Cátulo, una tormenta de polvo fue llevada por el viento sobre ellos justo cuando Mario lideraba la ofensiva. Siguiendo el plan, los hombres de Mario atacaron por las alas, llevándose la mayor parte del crédito de la victoria pero enemistando a Cátulo con su comandante. Es decir, Mario imitó la táctica que uso Aníbal en Cannas. Según Sila, el calor afectaba en sobremanera a los cimbrios, pueblo acostumbrado al frío, haciéndolos sudar y el brillo del sol les llegaba directamente a sus caras, obligándolos a levantar sus escudos para no quedar cegados. El polvo ayudó a los soldados romanos a no ver la inmensa horda a la que se enfrentaban, impidiendo que se atemorizaran. La caballería cimbria fue empujada contra sus propios hombres y la línea de infantería empezó a quebrarse al comprobar la superior posición que escogieron los romanos.


title: Batalla de Vercelas

text: El resultado de la batalla es que murieron la mayoría de los guerreros y los pocos supervivientes huyeron de vuelta a su campamento. Llegaron a sus carromatos, donde los asesinaron sus mujeres vestidas de negro, algunos hombres se lanzaron contra los cuernos del ganado para morir. Las mujeres dieron una batalla casi más dura que sus varones, con lanzas y hachas, prefirieron morir combatiendo a los romanos que atacaban el campamento, que era un círculo formado por los carromatos.


title: Batalla de Vercelas

text: Viendo todo perdido, se suicidaron cortándose la garganta o arrojándose bajo las ruedas de los carros o las patas del ganado. Algunas amarraron cuerdas a los caballos y a sus cuellos, cuando azuzaron a las bestias eran arrastradas y ahorcadas. También usaban sus trenzas para colgarse de árboles después de estrangular a los niños. Otras simplemente se arrojaron sobre sus espadas.


title: Batalla de Vercelas

text: Los cimbrios fueron destruidos. Según Plutarco, en el campo quedaron 60 000 cadáveres de los invasores en la zona y otro tanto fue capturado. Tito Livio habla de 160 000 muertos y 60 000 prisioneros. Paulo Orosio 140 000 muertos y 60 000 prisioneros, cifra seguida por Flavio Eutropio. Veleyo Patérculo dice 100 000 muertos y prisioneros. Lucio Aneo Floro 65 000 caídos. Murieron los reyes Boiorix y Lugius y son capturados Claodicus y Caesorix. Estudios modernos hablan de 100 000 muertos y 20 000 guerreros y 60 000 no combatientes capturados. Apenas 2000 lograron escapar a la tierra de la tribu salassi, que vivía en el valle alpino de Durias o Dora Baltea, actualmente llamado valle de Aosta. Cruzaron los montes por el paso Lugdunum pero después tuvieron que enfrentar a los alóbroges y sécuanos. Se establecieron en la unión de los ríos Mosa y Sambre para unirse a los aduáticos. Probablemente, muchos de los hijos de los esclavizados participaron en la Tercera Guerra Servil. Los romanos dicen haber sufrido 300 muertos. Estimaciones posteriores elevan la cifra a un millar. Mario y Cátulo celebraron un triunfo, sin embargo, ambos estaban enemistados, disputando el mérito de la victoria y por razones ideológicas. A pesar de decir que había matado diez veces más enemigos que Mario y haber capturado 31 estandartes y Mario solamente 2, el pueblo le dio el crédito a Mario por su mayor talento, rango y experiencia, porque era el general en jefe el día de la batalla, por haber vencido antes a los teutones y por afinidad a su origen más humilde. Mario incrementó todavía más su popularidad cuando otorgó la ciudadanía a todos los aliados itálicos que lucharon en la batalla. Un tercer ejército, los tigurinos, que debía cruzar por el otro lado de los Alpes (este), enterado de la derrota de sus aliados, dio media vuelta y volvió a su hogar saqueando todo a su paso.


title: Batalla de Vercelas

text: Las reformas de Mario tuvieron consecuencias enormes para la caída de la República romana. El ejército dejaba de ser un deber de los ciudadanos, algo exclusivo de los propietarios, pobres o ricos, para convertirse en un oficio que practicaban los más pobres y excluidos de la política. Tal medida fue aplaudida masivamente, los propietarios quedaban libres del servicio militar y los más pobres conseguían un empleo remunerado y «una voz en el destino de la República». Estos eran leales a quien les pagaba el sueldo y no a la República. Roma ya no tenía un ejército nacional, ahora surgían milicias privadas guiadas por caudillos capaces de pagarlas, organizarlas y mandarlas. El Senado quedaba limitado a simplemente legitimar su autoridad. La nobleza que lo formaba pudo hacer nada para impedirle a Mario convertir a sus soldados en la nueva base del poder político. Se daba un conflicto entre un grupo de gente que creía que era su derecho de nacimiento el mandar y otro creciente de individuos llegados a altas instancias por su mérito. La República estaba, sin saberlo, herida de muerte.


title: Robert Peel

text: Sir Robert Peel, II Baronet, (Ramsbottom, Lancashire, 5 de febrero de 1788 - 2 de julio de 1850) fue un estadista y político británico del Partido Conservador, primer ministro del Reino Unido en dos ocasiones (1834-35 y 1841-46).


title: Robert Peel

text: Peel nació en la localidad de Ramsbottom, Lancashire, Inglaterra, en una familia acomodada de la burguesía. Su padre era Sir Robert Peel, Barónet, uno de los fabricantes textiles más ricos de la primera Revolución Industrial y miembro del Parlamento. Peel fue educado primero en la Hipperholme Grammar School y luego en la Harrow School y, finalmente, en la Christ Church, de la Universidad de Oxford, donde se licenció en estudios clásicos y matemáticas. También se cree que asistió brevemente a la Bury Grammar School. Mientras vivía en Tamworth, se le atribuye el desarrollo de la raza de cerdo Tamworth resultado del cruce de ganado irlandés con algunos cerdos locales de Tamworth.


title: Robert Peel

text: Entró en política a los 21 años, como miembro del parlamento por el distrito irlandés de Cashel City, Tipperary. Durante la primera década de su vida política, ejerció entre otros como ministro de Irlanda (1812–1818). En este cargo, en 1814 creó el cuerpo de policía de Irlanda, el Royal Irish Constabulary, cuyos efectivos fueron llamados, despectivamente, «peelers», un apodo que más tarde, cuando en 1828, reorganizó el cuerpo de policía de Londres (los Bow Street Runners) sería de nuevo usado para referirse también a estos policías.


title: Robert Peel

text: Peel fue considerado una de las estrellas emergentes del partido Tory, entrando por primera vez en el gobierno en 1822 como Ministro de Interior, cargo que hasta 1830 desempeñó en diversos gobiernos. Como tal, introdujo una serie de importantes reformas en la legislación penal británica. La más destacada fue la creación de la London Metropolitan Police (Policía Metropolitana de Londres), posiblemente el primer cuerpo de policía moderno y precedente de Scotland Yard. De ese trabajo se derivan los célebres principios policiales de Peel, aunque se duda de su autoría. También promovió cambios en el Código penal para reducir el número de delitos castigados con la pena capital.


title: Robert Peel

text: Fue nombrado primer ministro en 1834. Pasó después a la oposición, evolucionó hacia el liberalismo, y volvió a ser primer ministro entre 1841 y 1846, actuó en colaboración con el partido whig.


title: Robert Peel

text: En 1842, reformó el sistema fiscal con la creación del Income-tax, un impuesto de carácter directo. Otorgó derechos civiles a los judíos.


title: Robert Peel

text: En 1843 Peel fue el objeto de un intento fallido de asesinato por un tornero escocés llamado Daniel M'Naghten lo acosó durante varios días antes de matar accidentalmente al secretario personal de Peel, Edward Drummond.


title: Robert Peel

text: En 1844, mediante la Ley de Banca, estableció restricciones a la emisión de billetes por bancos privados, a los que se exigía una reserva de un 100% en oro y amplió las potestades de emisión del Banco de Inglaterra.


title: Robert Peel

text: La ley más destacable de su segundo mandato como primer ministro fue la que le llevó a su destitución. Peel se erigió en defensor del librecambismo económico y en contra de los terratenientes, aboliendo las "Corn Laws" en 1846, que apoyaban a los agricultores al restringir la importación de cereales. Esta ruptura radical con el proteccionismo conservador, le enfrentó abiertamente con una facción de su partido, encabezada por Disraeli. Con su política librecambista trató de paliar la gran hambruna irlandesa.


title: Alumni

text: En países anglófonos, el término alumni (plural de alumnus, el equivalente en latín para "alumno") se refiere a los antiguos alumnos (exalumnos) o egresados de una institución académica. Las asociaciones de alumni son muy importantes dentro de las estructuras sociales de las universidades del Reino Unido y de los Estados Unidos, pues organizan eventos, editan publicaciones o revistas y recaudan fondos para la organización. Muchas ofrecen beneficios y servicios que ayudan a los alumni a mantener comunicación con su "alma mater" y con sus compañeros graduados.


title: Alumni

text: Además, ofrecen foros a los nuevos alumni, para entablar nuevas relaciones comerciales con personas de preparación similar.


title: Alumni

text: Las asociaciones de alumni están formadas sobre las relaciones de los estudiantes en la universidad y los departamentos universitarios, pero pueden organizarse según otros criterios. Por ejemplo, "graduados extranjeros en Nueva York, graduados de Pedagogía Molecular". Hoy en día, las asociaciones de alumni incluyen graduados de la mayoría de las profesiones de las universidades anglosajonas.


title: Pomología

text: Pomología (del Latín pomum (fruto) + -logía) es una rama de la botánica que se especializa en el estudio, la descripción, identificación y clasificación de las frutas. La investigación de la pomología se centra principalmente en el desarrollo de las técnicas de cultivo y los estudios fisiológicos en árboles frutales. Sus objetivos son la mejora del árbol frutal, incluyendo el realce de la calidad de la fruta, la regulación de los períodos de producción, y la reducción de su coste.


title: Pomología

text: La palabra "pomología", muy usada en otros idiomas como el inglés y el francés, es poco utilizada en nuestra lengua. En su lugar, es mucho más frecuentado el término fruticultura, entendiéndose por tal a la ciencia que estudia el cultivo de especies leñosas y semileñosas productoras de frutas, aplicando tecnologías basadas en principios biológicos y fisiológicos, para obtener un rédito económico de la actividad. La fruticultura involucra además el estudio del mejoramiento genético de los árboles frutales y la elaboración o adecuación de las técnicas de producción.


title: Pomología

text: Los primeros libros sobre pomología aparecieron alrededor del . Estaban ricamente ilustrados y procedían principalmente de Alemania y Francia.


title: Pomología

text: Los primeros pomólogos, Jean-Baptiste de La Quintinie (1624-1688), Johann Hermann Knoop (c.1700-1769) o Henri Louis Duhamel du Monceau (1700-1782) no se dedicaron exclusivamente a describir las diferentes variedades de frutas, sino que, ellos mismos, trabajaban en la recuperación y conservación del patrimonio existente de viejas variedades históricas, además del mejoramiento y la creación de variedades nuevas.


title: Buenos Aires English High School

text: Buenos Aires English High School, también conocido por su abreviación "BAEHS" es un colegio bilingüe Argentino ubicado en el barrio de Belgrano (Buenos Aires). La institución fue fundada en 1884 por Alexander Watson Hutton, considerado el "padre" del fútbol argentino.


title: Buenos Aires English High School

text: Watson Hutton había nacido en Escocia y emigrado a la Argentina en 1882. El primer colegio donde él trabajó fue el Saint Andrew's Scots School, donde se desempeñó como director por 2 años. Hutton creía que los deportes eran un parte fundamental de la educación de los niños. Sin embargo, él renunciaría a su cargo poco tiempo después debido a que St. Andrew's (cuyo equipo de fútbol sería posteriormente el primer campeón de fútbol argentino en 1891), no tenía fondos para adquirir terrenos donde practicar deportes, lo cual Hutton consideraba un componente esencial de sus métodos de enseñanza.


title: Buenos Aires English High School

text: Después de dejar St. Andrew's, Watson Hutton decidió crear un instituto de educación propio donde poner en práctica sus métodos, con una especial predilección por el fútbol. Así, el Buenos Aires English High School fue fundado el 1 de febrero de 1884, primeramente ubicado en la calle Perú del microcentro porteño. El colegio luego se mudaría a su definitiva ubicación del barrio de Belgrano, en 1906. Hutton dejaría la dirección del mismo en 1910.


title: Buenos Aires English High School

text: Bajo su mandato, el colegio incentivó la práctica de deportes entre sus estudiantes. Cricket, natación, tenis, esgrima, boxeo fueron algunas de las actividades que se incorporaron, además del fútbol, por el cual él sentía una predilección especial.


title: Buenos Aires English High School

text: Para comenzar con la práctica del fútbol en Argentina, Hutton trajo a un colaborador suyo, el escocés William Watters, para entrenar a los jóvenes en la enseñanza de este deporte. Algunas fuentes la adjudican a Watters haber traído la primera pelota de fútbol a la Argentina, proveniente desde Gran Bretaña.


title: Buenos Aires English High School

text: El colegio inscribió un equipo de fútbol que participó en el torneo de Primera División de 1893, organizado por la recientemente creada Asociación del Fútbol Argentino. Dos años más tarde repetiría su participación en el certamen.


title: Buenos Aires English High School

text: En 1898 el Ministro de Justicia y Educación estableció que la práctica de ejercicio físico debía ser obligatoria para todos los programas de escuelas en la Argentina. Más aún, se requería que cada colegio creara un club deportivo cuyos equipos estuvieran integrados por alumnos y exalumnos de la institución. En consecuencia, el BAEHS fundó su club, "Club Atlético English High School" el 3 de octubre de 1898. Su primer campo de deportes se estableció en Coghlan (Buenos Aires), cerca de la estación del ferrocarril. Allí se practicaban las actividades físicas tal como habían sido estipuladas por el Ministerio.


title: Buenos Aires English High School

text: En 1901, el BAEHS debió cambiar el nombre de su club a "Alumni", obligado por las reglas vigentes de la Asociación de Fútbol Argentino. Bajo esa denominación, el equipo se convertiría merced a sus múltiples logros, en el más exitoso de la era amateur (1891-1931), con un total de 22 títulos sumando campeonatos locales e internacionales, y quedando como una leyenda perdurable pese a su disolución en 1911.


title: Buenos Aires English High School

text: Alumni ganó 10 campeonatos de Primera División, 2 Copa de Honor Municipalidad de Buenos Aires, y 3 Copa de Competencia Jockey Club en el plano local. Los títulos internacionales, incluyen 6 Tie Cup y 1 Copa de Honor Cousenier.


title: Buenos Aires English High School

text: Cabe destacar que muchos alumnos del colegio fundarían el club varias veces campeón tanto a nivel local como internacional Estudiantes de la Plata, cuyos colores son un homenaje al colegio.


title: Buenos Aires English High School

text: Alumni jugó su último torneo en 1911, disolviéndose oficialmente en 1913, aunque el equipo se reuniría ocasionalmente para jugar algunos partidos amistosos.


title: Buenos Aires English High School

text: Cuarenta años después del último campeonato jugado por Alumni, un grupo de exalumnos del colegio decidieron honrar el legado de aquel equipo, pero a través del rugby, para mantener el espíritu amateur de la institución (puesto que el rugby, a diferencia del fútbol por aquel entonces, no era una actividad profesional). Esos jóvenes le solicitaron al BAEHS autorización para utilizar el nombre "Alumni" la cual fue concedida de inmediato. El nuevo club fue fundado en diciembre de 1951 bajo el nombre "Asociación Alumni", y debutando en los torneos de la Unión de Rugby de Buenos Aires en la temporada siguiente.


title: Buenos Aires English High School

text: El equipo de rugby adoptó los mismos colores que su predecesor de fútbol (rojo y blanco), habiendo ganado a la fecha 5 títulos URBA y 1 Nacional de Clubes.


title: Municipio Los Salias

text: Los Salias es uno de los 21 municipios que conforman el estado Miranda. La capital es San Antonio de los Altos y se encuentra al noroeste del estado. Está aproximadamente a unos 14 kilómetros de Caracas y limita al norte con el Distrito Capital, al sur con el Municipio Guaicaipuro, al este con el Municipio Baruta y al oeste con el Municipio Carrizal (siendo los 3 últimos municipios pertenecientes al estado Miranda. Posee una extensión de 51 km² y su elevación máxima es de 1700 msnm (Altos de Pipe). Según el censo del año 2016, tiene 68.255 habitantes. Fue fundado en 1982 por Gaceta Oficial del estado Miranda y posee 1 parroquia.


title: Municipio Los Salias

text: El nombre fue adquirido en reconocimiento y honor a los hermanos Salias: Francisco, Mariano, Pedro, Vicente, Juan y Carlos; hijos de Francisco Antonio Salias Tordesillas y de María Margarita Sanoja Cabeza de Vaca. Los hermanos Salias son próceres de la independencia de Venezuela en el siglo XIX, gracias a su decidida participación en la guerra de independencia.En ciencia y tecnología: La sede principal del Instituto Venezolano de Investigaciones Científicas (https://web.archive.org/web/20110726011242/http://www.ivic.gob.ve/), se encuentra en el sector Altos de Pipe de este municipio, conjuntamente con el INTEVEP, es uno de los mayores empleadores en la región.Período 1989 - 1992


title: Municipio Los Salias

text: Período 1992 - 1995


title: Municipio Los Salias

text: Período 1995 - 2000


title: Municipio Los Salias

text: Período 2000 - 2005


title: Municipio Los Salias

text: Período 2005 - 2013


title: Municipio Los Salias

text: Período 2013 - 2018


title: Municipio Los Salias

text: Período 2018 - 2021


title: Municipio Los Salias

text: Período 2021 - 2025


title: Ravager

text: Ravager es el nombre de cuatro personajes ficticios pertenecientes al universo de DC Comics. Todos ellos han tenido algún tipo de conexión con Deathstroke (Slade Wilson). Ravager en francés también significa "Devastador". Que por lo mismo ese es el nombre de estos personajes


title: Ravager

text: El primer Ravager Grant Wilson, hijo de Deathstroke, quien murió tratando de cumplir un contrato de H.I.V.E. para asesinar a los Jóvenes Titanes. Deathstroke culpó de su muerte a los Titanes. Grant, mediante un procedimiento de H.I.V.E., había obtenido fuerza y reflejos sobrehumanos.


title: Ravager

text: En "Teen Titans" (vol. 3) N° 31 (febrero de 2006), Hermano Sangre resucita a Grant para proteger a Kid Eternity.


title: Ravager

text: El segundo Ravager era un antiguo rival de Deathstroke, Bill Walsh, que asumió este rol para forzar a Slade a enfrentarlo.


title: Ravager

text: Wade DeFarge era el medio hermano de Slade. Un asesino de poca monta, Wade tomó el nombre de Ravager como burla hacia Slade pero la broma se le fue de las manos: Deathstroke orquestó una serie de acontecimientos que lo llevaron a la muerte y a ser suplantado por Rose Wilson, la hija de Deathstroke, a quien Slade hizo convertir en la nueva Ravager.


title: Ravager

text: La cuarta Ravager es Rose Wilson, la hija ilegítima de Slade. Deathstroke nunca supo que había tenido una hija hasta que su hermano Wade (más conocido como Ravager) la secuestró. Ella fue rescatada pero su madre fue asesinada. Poco después de conocerla Deathstroke se dio cuenta de que su hija tenía fuerza y un intelecto como el suyo y se las arregló para que los Titanes la cuidaran temporalmente. Después fue adoptada por otra familia, pero Wade los asesinó.


title: Ravager

text: Un tiempo atrás, Deathstroke la manipuló y le lavó el cerebro para convertirla en su aprendiz. Luego de un corto entrenamiento con Nightwing quien trataba evitar que la Sociedad Secreta de Supervillanos se ingresara en Blüdhaven, Rose se dio cuenta de que Deathstroke no tenía en cuenta sus intereses y lo abandonó. Un Año Después de los acontecimientos de la Crisis Infinita, Rose se unió a los Jóvenes Titanes. Mucho tiempo después abandonó a los Teen Titans y se unió a los Terror Titans para poder lograr sus intereses, pero cuando Slade se enteró de que ella era su hija Deathstroke le mató y ella pasó 70.000 años en el Submundo contemplando cómo en el mundo de los vivos las cosas empeoraban, en un principio quería resucitar para poder volver al mundo de los vivos y ayudarles, pero tanto tiempo en el Submundo le cambió`por completo, ella decidió unirse a su hermano para hacer un trato con la Muerte y volver a vivir a cambio de un alto precio, la servidumbre eterna a la Muerte, la Muerte aceptó el trato y les devolvió la vida a ambos, quienes intentaron en su primera misión matar a los New Titans y fracasaron, se convirtieron en enemigos de aquellos héroes y para lograr su venganza trazaron una alianza con X-Roja, quien aceptó encantado.


title: Ravager

text: Las Habilidades de Rose son iguales a su padre, debido a que el le inyectó el mismo suero que a él le otorgaron sus atributos físicos como la velocidad, reflejos, fuerza y resistencia sobrehumanos, también desarrollo visiones premonitorias limitadas en la cual lo utiliza para pelear, logrando anticipar los movimientos de su enemigo. Slade también la entreno en el arte del esgrima, a un punto en que es una de los personajes femeninos de DC que mejor capacidad tiene en la espada o sable, comparándola en habilidad con Talia Al Ghul y Wonder Woman. Es una excelente combatiente cuerpo a cuerpo.


title: Ravager

text: En esta historia y tras lo sucedido en los números de Teen Titans, Ravager abandona a los Titanes porque sus compañeros la consideran un poco ortodoxa y poco fiable para el grupo, por lo que decide trabajar para ella misma y satisfacer su estilo de combate, por lo que se une a los Terror Titans, que se ven involuctados en una serie de torneo de lucha ilegal promovido por el Club Lado oscuro, esto como fuente para crear soldados de la anti-vida, como parte del proyecto de Darkseid, sin embargo, el jefe de los terror titans, el Rey Reloj, tiene pensado entrenar metahumanos dóciles y mentalmente controlados para destruir otros metahumanos, al final Ravager acaba con los planes de Rey Reloj, ayudada aparentemente por unos falsos zombis titanes este y conducidos por Miss Martian (la chica Marciana).


title: Steve Pantelidis

text: Steven Pantelidis (n. Melbourne, 17 de agosto de 1983) es un futbolista australiano, de ascendencia griega. Juega de defensa y su actual equipo es el Oakleigh Cannons de la National Premier Leagues australiana.


title: Steve Pantelidis

text: Ha sido internacional con la Selección de fútbol de Australia Sub-20.


title: Año sabático

text: Un año sabático es el período de tiempo que una persona decide dedicar completamente a intereses personales, dejando a un lado sus responsabilidades laborales o académicas. En muchos casos, por cuenta propia o exigencia de las mismas o por problemas diversos.


title: Año sabático

text: La palabra hebrea "šhabbat" (שַׁבָּת) significa "el [día] de descanso" y se refiere al cese o descanso de trabajo. A su vez, el sábado también deriva de la misma palabra.


title: Año sabático

text: Su origen se remonta a milenios atrás, cuando los hebreos se tomaban el séptimo año de la cosecha para el descanso. El año sabático era una costumbre agrícola muy respetada y permitía dejar la tierra sin trabajar para su reposición, en barbecho, después de 6 años consecutivos de cosecha.


title: Año sabático

text: Actualmente, en ciertas instituciones académicas, el año sabático es el período de tiempo que los profesores dedican al estudio, a la investigación o la realización de actividades que conlleven la superación académica. Usualmente se recibe sueldo durante el mismo y también es cierto que existen legislaciones que prohíben o no la realización de esta práctica.


title: Bolduque

text: Bolduque es la capital de la provincia de Brabante Septentrional, en el sur de los Países Bajos. Su nombre oficial en neerlandés es" 's-Hertogenbosch" o "Den Bosch"; en francés: "Bois-le-Duc"; en alemán: "Herzogenbusch" y en latín: "Silva Ducis" o "Buscum Ducis". Todos estos topónimos significan literalmente «"bosque ducal"», salvo "Den Bosch" («"el bosque"»).


title: Bolduque

text: La ciudad de Bolduque fue fundada según la tradición en 1185 por el duque Enrique I de Brabante en la confluencia de los ríos Aa y Dommel, que actualmente confluyen cerca de la ciudadela de la ciudad y es una de las ciudades medievales más antiguas de los Países Bajos.


title: Bolduque

text: Bolduque fue fundada como ciudad desde Orthen, un antiguo dominio de los duques de Lovaina (en la actual Bélgica). Probablemente, en este lugar ya se había formado antes una localidad comercial, lo que es extraño, ya que normalmente en aquellos tiempos las localidades fueron fundadas alrededor de un convento o como colonia agraria. Ya algunas décadas después de la fundación de esta localidad, el duque Enrique I de Brabante le otorgó los derechos de ciudad, probablemente entre 1185 y 1196. Fue por primera vez nombrada en un documento de 1196. En aquel tiempo no era tan habitual anotar aquellos derechos explícitamente, y muchas otras localidades en los Países Bajos se copiaron siguiendo el ejemplo de Bolduque.


title: Bolduque

text: La ciudad llevó inmediatamente el carácter de una fortificación, no solo para defender a sus habitantes, sino también porque Bolduque, como ciudad más septentrional de Brabante, estaba situada en una posición muy estratégica para defensa y base de salida contra los ducados de Güeldres y Holanda. Los restos de la primera fortificación, que rodeaban una superficie no mayor que la del mercado, son aún visibles en algunos lugares: "De waterpoort" (la puerta del agua) por donde el río Dieze entraba en la ciudad, forma el resto mayor. También quedan restos en pie de "De Leuvense Poort" (la puerta de Lovaina). La construcción del muro comenzó muy pronto después de fundarse la ciudad y se terminó en 1255. Mientras tanto, la ciudad estaba defendida por una muralla con una empalizada. Aún en 1203 la ciudad fue asaltada por una expedición de tropas de Güeldres y la quemaron entera.


title: Bolduque

text: Bolduque se convirtió después de Lovaina, Bruselas y Amberes en la cuarta capital del Ducado de Brabante, y gobernaba "De Meierij", la actual parte oriental de la provincia de Brabante Septentrional, en los Países Bajos. La ciudad creció tan rápidamente como consecuencia del comercio y la industria, que ya desde 1318 se comenzó con la construcción de una segunda fortificación alrededor de las nuevamente excavadas corrientes de los ríos Aa y Dommel. Así se creó lo que ahora es el centro de la ciudad. Pero esto no iba tan fácil: para defender el nuevo territorio de la ciudad contra las inundaciones, había que elevar el terreno (a expensas de los ciudadanos). La construcción acabó después de cincuenta años de trabajo y la ciudad había crecido 100 hectáreas. Más tarde fueron añadidos dos pequeños terrenos: la extensión de "De Vugtherdijk" (8 hectáreas) al final del siglo XIV y la extensión al lado de "Het Hinthamereinde" (4,5 hectáreas) alrededor del año 1540.


title: Bolduque

text: Perteneció a los Países Bajos de los Habsburgo, ocupada por los rebeldes neerlandeses en 1577, el 1 de julio de 1579 la mayoría católica de la ciudad venció a los protestantes y se unió a los Países Bajos Españoles, tras varios sitios fracasos, en 1629 las Provincias Unidas la toman.


title: Bolduque

text: Fue ocupada por Francia el 12 de octubre de 1794, con buena acogida por parte de la mayoría de la población católica ya que consiguió iguales derechos que los protestantes al establecer la República Bátava. El 26 de enero de 1814 fue tomada por tropas prusianas y rusas, después de un asedio iniciado el 19 de diciembre de 1813. Pasando a formar parte del Reino Unido de los Países Bajos.


title: Bolduque

text: Durante la Segunda Guerra Mundial se estableció en las cercanías de esta ciudad un campo de concentración nazi, campo de concentración Herzogenbusch, o "Kamp Vught", destinado mayormente al tránsito y clasificación de prisioneros para otros establecimientos similares. Fue liberada de la ocupación alemana en octubre de 1944.


title: Alfabeto ruso

text: El alfabeto ruso (en ruso: русский алфавит; русская азбука) es la variante del alfabeto cirílico usada para escribir el idioma ruso.


title: Alfabeto ruso

text: Consta de 33 letras desde las reforma ortográfica de 1918: veinte consonantes (, , , , , , , , , , , , , , , , , , , ), diez vocales (, , , , , , , , , ), una semivocal () y dos letras modificadoras ("signos": y ) que alteran la pronunciación de la consonante precendente y/o de la vocal siguiente. Se desarrolló en Bulgaria. Desde allí se introdujo en la Rus de Kiev, Estado medieval de los eslavos del este. Esta introducción fue simultánea a su conversión al cristianismo en 988 d. C. o, si ciertos restos arqueológicos están correctamente datados, en una fecha ligeramente anterior.


title: Alfabeto ruso

text: Desde el año 1918 (oficialmente desde 1942) consta de 33 letras. Antes las letras Е y Ё se consideraban variantes de la misma letra.


title: Alfabeto ruso

text: Desde 1900, los nombres mnemónicos heredados de la iglesia eslava se usan para las letras. Pueden verse aquí en la ortografía pre-1918 del alfabeto civil post-1708. En un teclado de computadora para el idioma ruso, usando el sistema operativo MS Windows los caracteres están dispuestos según se indica:


title: Hárpalo

text: Hárpalo, hijo de Macatas, tuvo probablemente como madre a una de las esposas de Filipo II. Su padre y su tío (o quizá un primo) mantenían una estrecha relación con Filipo, según Plutarco. Era el tesorero traidor de Alejandro Magno.


title: Hárpalo

text: Hárpalo fue uno de los mentores del joven príncipe Alejandro (junto con Ptolomeo, Nearco, Erigio y Laomedonte). Parece que padeció algún tipo de deficiencia física que no le dejó participar en las tradicionales actividades masculinas de la caza y las armas. Fue uno de los exiliados por Filipo tras el asunto de Pixódaro, en el que Alejandro puso en un compromiso a su padre al frustar sus planes de fusión dinástica con el gobernador de Caria. Después del asesinato de Filipo los exiliados volvieron y fueron recompensados -Hárpalo fue nombrado tesorero de Alejandro.


title: Hárpalo

text: Pero en el 333 a. C., poco antes de la batalla de Issos, Hárpalo huyó con el tesoro en compañía de un amigo, Taurisco, sobre el que no se sabe nada. Se fue a Grecia y se escondió por un tiempo en la Megárida. Después buscó a Alejandro para perdirle perdón y fue reinstaurado en su cargo. La razón que llevó a esa traición se desconoce: se dice que estaba en una misión secreta de espionaje, que le habían sustituido como tesorero o, si confiamos en la buena fe de este, que estaba preocupado por la enfermedad que Alejandro cogió en Tarso, o que no pensaba que Alejandro fuera capaz de vencer a Darío. Se dice que el cuñado de Alejandro, Alejandro de Epiro, estuvo implicado de alguna forma, porque mientras Hárpalo permaneció en Grecia, Taurisco viajó al palacio del rey epirota en Italia, donde murió.


title: Hárpalo

text: Como habíamos dicho, en el 331 a. C. Hárpalo volvió a reunirse con Alejandro y retomó su cargo de tesorero. Después de Gaugamela y de las pequeñas estancias en Babilonia, Susa y Persépolis, se quedó en Ecbatana con el tesoro, mientras Alejandro perseguía a Darío. Desde ahí mandaba provisiones al ejército mientras este marchaba hacia el Este: les proporcionaba hombres, equipamiento, y también libros para Alejandro.


title: Hárpalo

text: Después Hárpalo se trasladó a Babilonia, donde cometió toda clase de excesos, como organizar comilonas exóticas, o mantener una promiscua vida sexual con las prostitutas del lugar. Vivió con una cortesana ateniense llamada Pitiónica, a la que agasajaba con joyas, dinero y regalos, e incluso la adoró como a una diosa cuando murió. Entonces la reemplazó por Clicera, otra ateniense, a la que él mismo nombró reina de Tarso. También hizo grandes jardines, probando a plantar especies griegas en suelo babilonio.


title: Hárpalo

text: Cuando Alejandro volvió de la India, Hárpalo se dio cuenta de que se había tomado muchas libertades y huyó de nuevo. Aunque Alejandro ahora era mucho menos tolerante, reaccionó mal cuando oyó que sus amigos habían desaparecido y acusó de asesinos a los hombres que le habían dado la noticia. El fugitivo fue a Atenas, llevándose con él treinta barcos, 6000 mercenarios, y 5000 talentos. Intentó que los atenienses se rebelaran, pero fue en vano. A pesar de intentar convencer a ciertos atenienses, incluyendo a Demóstenes, lo enviaron a prisión y su dinero le fue confiscado. Pero escapó y consiguió llegar a Creta, donde fue asesinado por Tibrón.


title: Evaluación de riesgo

text: Evaluación de riesgo es uno de los pasos que se utiliza en un proceso de gestión de riesgos. El riesgo "R" se evalúa mediante la medición de los dos parámetros que lo determinan, la magnitud de la pérdida o daño posible "L", y la probabilidad "p" que dicha pérdida o daño llegue a ocurrir. Según la ISO 31000, el Risk Assessment hace referencia en realidad es a la Apreciación del Riesgo.


title: Evaluación de riesgo

text: La evaluación de riesgo es probablemente el paso más importante en un proceso de gestión de riesgos, y también el paso más difícil y con mayor posibilidad de cometer errores. Una vez que los riesgos han sido identificados y evaluados, los pasos subsiguientes para prevenir que ellos ocurran, protegerse contra ellos o mitigar sus consecuencias son mucho más programáticos.  Parte de la dificultad en la gestión de riesgos es que la medición de los dos parámetros que determinan el riesgo es muy difícil, por lo cual se dice que es un proceso subjetivo. La incertidumbre asociada a la medición de cada uno de los dos parámetros (L y p) es por lo general grande. La gestión de riesgo también sería más simple si fuera posible contar con una única métrica que refleje en la medición toda la información disponible. Sin embargo esto no es posible, ya que se trata de medir dos cantidades. Un riesgo con gran magnitud de perdida o daño y una baja probabilidad de ocurrencia debe ser tratado en forma distinta que un riesgo con una reducida magnitud de perdida o daño y una alta probabilidad de ocurrencia. En teoría los dos riesgos indicados poseen una idéntica prioridad para su tratamiento, pero en la práctica es bastante difícil gestionarlos cuando se hace frente a limitaciones en los recursos disponibles, especialmente tiempo para llevar a cabo el proceso de gestión de riesgo.


title: Evaluación de riesgo

text: Matemáticamente se expresa:


Evaluación de riesgo


title: Evaluación de riesgo

text: En el campo de las decisiones financieras, tales como seguros, las pérdidas por lo general se expresan como cantidades de dinero. Cuando la evaluación de riesgos se utiliza para decisiones relacionadas con la salud pública o el medio ambiente, existen diferentes opiniones sobre si la pérdida debe ser cuantificada en dinero o alguna medida numérica asociada a la calidad de vida. Por lo general en el campo de las decisiones en temas de salud pública o medio ambiente, el término de pérdida se expresa como una descripción del resultado o daño causado, como por ejemplo el incremento en la frecuencia de cáncer o de defectos genéticos en los nacimientos. En dicho caso, el "riesgo" se expresa como: 2 una y dos


title: Evaluación de riesgo

text: Si la evaluación de riesgos toma en cuenta información relacionada con la cantidad de personas expuestas, entonces se lo denomina "riesgo colectivo" y se expresa en unidades de aumento esperado de casos durante un período dado. Si la evaluación de riesgos no tiene en cuenta la cantidad de individuos expuestos, entonces se habla de "riesgo individual" y el mismo se expresa en unidades de probabilidad de ocurrencia durante un período dado. El "riesgo colectivo" es más utilizado en análisis de relaciones de costo-beneficio; mientras el "riesgo individual" es más utilizado para evaluar si los riesgos a que son sometidos los individuos son "aceptables".


title: Evaluación de riesgo

text: En el ámbito de la gestión de proyectos de ingeniería, la evaluación de riesgos es una parte integral del Plan de Gestión de Riesgos, que analiza la probabilidad, impacto, y efecto de todos los riesgos conocidos que pueden afectar el proyecto, como también las acciones correctivas que deben llevarse a cabo en caso que el riesgo llegara efectivamente a ocurrir. Especial consideración merecen en este tema los códigos de prácticas aplicables en cada jurisdicción. Entender las regulaciones a las que debe ajustarse la evaluación de riesgos es imprescindible para diagramar prácticas seguras y acordes con lo que indique la legislación. Existe una numerosa literatura que identifica metodologías apropiadas para evaluación de riesgos.


title: Evaluación de riesgo

text: El proceso de identificación de riesgos inicialmente se enfoca en detectar cuales son las fuentes principales de riesgo. Para ello se pueden emplear distintas metodologías tales como: sesiones de discusión e intercambio de ideas entre los participantes en un proyecto, análisis de datos históricos obtenidos durante la realización de proyectos de características similares, o listas de revisión de proyectos de ingeniería junto con revisiones por personal con experiencia específica en este tipo de emprendimientos.


title: Evaluación de riesgo

text: No es posible identificar absolutamente todos los riesgos posibles, y aún si se pudiera sería de muy poca ayuda. Ni tampoco es posible saber si todos los riesgos conocidos han sido identificados; pero no es este el objetivo del proceso de identificación de riesgos. Lo que en realidad se persigue es poder identificar las probables contribuciones al riesgo de un proyecto que tienen mayor impacto sobre el éxito o no del proyecto y mayor probabilidad de ocurrencia.


title: Evaluación de riesgo

text: Es conveniente para mayor claridad agrupar los riesgos en grupos de acuerdo por ejemplo a cual sea su origen o la entidad primariamente responsable por ellos. Por ejemplo: riesgos del dueño, riesgos del diseñador, riesgos del entorno político, riesgos regulatorios, fuerza mayor, riesgos por subcontratistas...


title: Evaluación de riesgo

text: Luego se procede a tipificar las consecuencias que los riesgos identificados en el punto anterior tienen sobre el proyecto de ingeniería. Por ejemplo, un determinado riesgo: afecta el costo del proyecto?, afecta la fecha de terminación del proyecto?, afecta la performance del producto final?, afecta la calidad del producto final?, etc.. En el paso siguiente se toma la lista generada durante el proceso de identificación de riesgos, y se procede a indicar cuales de los tipos de consecuencias corresponden con los diversos riesgos o eventos. También se suele realizar una evaluación cualitativa sobre la magnitud de dichas consecuencias o "daños", por ejemplo si el riesgo puede afectar la fecha de terminación del proyecto, estimar si dicho efecto origina una demora de un mes, varios meses, o más de seis meses. De esta forma es posible asignar algún índice o número, por ejemplo, 1, 2 o 3.


title: Evaluación de riesgo

text: Por ejemplo: Nota: los porcentajes de impacto en costos o en el cronograma indicados se pueden fijar tomando en cuenta cuales son los márgenes de incerteza que se tuvieron en cuenta en la determinación de los costos totales del proyecto al planificarlo inicialmente y en el tiempo total previsto de ejecución del proyecto; y si de incurrir en determinados riesgos es que se deben abonar multas o penalizaciones al dueño; o existen fondos de garantía comprometidos.


title: Evaluación de riesgo

text: En el próximo paso se procede a ordenar los eventos según una estimación cualitativa de la probabilidad de ocurrencia. Para ello es útil ordenarlos en grupos por ejemplo, si se toman 4 categorías podrían ser:


title: Evaluación de riesgo

text: 1) eventos que existe cierta posibilidad de que puedan ocurrir;


title: Evaluación de riesgo

text: 2) eventos que no es probable que sucedan;


title: Evaluación de riesgo

text: 3) eventos que es sumamente improbable que sucedan;


title: Evaluación de riesgo

text: 4) eventos que es extremadamente poco probable que sucedan.


title: Evaluación de riesgo

text: Luego de haber identificado aquellos eventos que pueden dar lugar a riesgos adversos y habiendo estimado la magnitud de los mismos, es conveniente analizar el diseño propuesto, las modalidades y métodos constructivos seleccionados y los modos de operación previstos, con la finalidad de investigar si es posible modificar algunas de las características del proyecto de manera que sea imposible se produzcan ciertos riesgos y sus consecuencias. Por ejemplo si uno de los riesgos identificados es que parte de las instalaciones se pueden inundar frente a una crecida de un río ubicado en proximidades del proyecto, es posible modificar el diseño (por ejemplo construyendo el proyecto en otro sitio más elevado), para que la inundación se convierta en un suceso imposible.


title: Evaluación de riesgo

text: Todo ser humano cuenta con alternativas propias de auto protección, que les permiten hacer uso de ellas cuando se encuentran en una situación que los atemoriza, esto nos permite emplear técnicas antes durante y después de un evento adverso que nos ayudara a mitigar los riesgos existentes en una zona afectada. Con la puesta en marcha de los planes preconcebidos reduciremos a un `porcentaje bastante considerable los efectos causados por los eventos adversos.


title: Is This Desire?

text: Is This Desire? —en españolː "¿Esto es deseo?"—es el cuarto álbum de estudio de la cantante y compositora inglesa PJ Harvey, lanzado al mercado el 28 de septiembre de 1998 por la compañía discográfica Island Records. Promocionado por los sencillos «A Perfect Day Elise» y «The Wind», fue coproducido por Harvey junto a Flood, Marius De Vries y Head.


title: Is This Desire?

text: Grabado en el período que comprende los años 1997 y 1998 en Yeovil y Londres, se caracterizó por mostrar un radical cambio en el estilo musical de Harvey al incursionar en géneros como el rock electrónico y el trip hop; su experiemental sonido causó división entre sus seguidores y pese a haber tenido un menor impacto comercial que su trabajo predecesor, el sencillo «A Perfect Day Elise» recibió una amplia rotación y el disco obtuvo una nominación al Grammy en la categoría «».


title: Is This Desire?

text: "Is This Desire?" debutó en la posición número 17 de la lista de álbumes del Reino Unido y en el número 54 del "Billboard 200", y logró posicionarse en el top de diez de las listas de álbumes de Bélgica, Francia y Noruega. Según "Billboard", el disco ha vendido más de medio millón de copias en el mundo, 164.000 de ellas en Estados Unidos.


title: Is This Desire?

text: Entre 1992 y 1995 Harvey ya había publicado 3 álbumes de estudio ("Dry"; "Rid of Me" y "To Bring You My Love"), un álbum de demos ("4-Track Demos") y otro álbum en colaboración junto a John Parish ("Dance Hall at Louse Point"); debió soportar la desintegración de su banda original, el PJ Harvey Trio; todo esto sumado al cansancio de las giras sus álbumes, sobre todo la del aclamado "To Bring You My Love" (1995). Tras el agotamiento físico y emocional que le causaron tales situaciones, se sumó la ruptura de la relación sentimental que mantuvo con el intérprete australiano Nick Cave; romance que sólo se hizo público una vez terminado. Debido a tales sucesos, Harvey decidió refugiarse nuevamente en Yeovil, su localidad natal, llegando a plantearse la posibilidad de abandonar indefinidamente su carrera musical, tanto así que en 1997 descartó una primera versión de lo que llegaría a ser "Is This Desire?"


title: Is This Desire?

text: Las sesiones de grabación de "Is This Desire?" ocurrieron en un período de un año, entre abril de 1997 y abril de 1998, en los Small World Studios en Yeovil y en los Whitfield Street Studios en Londres. El álbum fue coproducido por la propia Harvey junto con Flood, Marius De Vries y Head; este último en 1993 ya había coproducido junto a Harvey y Rob Ellis la canción «Man-Size Sextet», perteneciente al álbum "Rid of Me". A ellos se sumaron las colaboraciones de diversos músicos, entre ellos el ya mencionado Ellis, John Parish, Mick Harvey, Eric Drew Feldman, Joe Gore y Jeremy Hogg.  Musicalmente, el álbum marcó un radical cambio con respecto al rock que había caracterizado sus anteriores discos, en donde predominaba la guitarra; considerado su álbum más experimental hasta ese entonces, su sonido se destacó por los paisajes sonoros más sutiles, más tranquilos, atmosféricos y oscuros, sumado a piezas musicales basadas en teclados, piano, bajo, música electrónica, y temas con guitarra acústica. Solo canciones como «The Sky Lit Up» recuerdan un estilo que marcó los anteriores discos de Harvey.


title: Is This Desire?

text: En 2004 durante una entrevista para la revista "Filter", Harvey mencionó lo siguiente: Líricamente, la canción «A Perfect Day Elise» cuenta la historia de un acosador obsesionado con Elise; mientras que «Angelene», el tema que abre el disco, trata sobre una historia sobre prostitución y deseo de encontrar al hombre adecuado; «The Wind», que fue el segundo sencillo del álbum, está inspirada en Santa Catalina de Alejandría, particularmente en su capilla en Abbotsbury. La letra trata de la ubicación de la capilla en la cima de una colina, y termina con una interpretación de una oración tradicional que las mujeres usaban para encontrar un esposo. El pueblo de Abbotsbury es cercano al hogar de PJ Harvey.


title: Is This Desire?

text: "Is This Desire?" fue publicado el 28 de septiembre de 1998, y alcanzó la posición número 17 en el Reino Unido, 5 posiciones menos en comparación con "To Bring You My Love" que debutó en la posición número 12, y la Industria Fonográfica Británica lo certificó con el disco de plata tras vender 60,000 ejemplares. En Estados Unidos, el álbum llegó al puesto 54 del "Billboard 200"; mientras que su predecesor había alcanzado el número 40. El álbum alcanzaría la posición 8 en Bélgica, el número 5 en Noruega y el número 9 en Francia, en donde tras vender 50,000 copias fue certificado con el disco de oro por el Sindicato nacional de la edición fonográfica. Hasta la fecha, ha vendido más de 86,000 copias en ese país.


title: Is This Desire?

text: Pese al menor impacto comercial causado si se compara con su trabajo anterior, el primer sencillo, «A Perfect Day Elise» (publicado el 14 de septiembre de 1998) recibió una amplia rotación al igual que su vídeo musical, dirigido por Maria Mochnacz, llegando a posicionarse en el puesto 25 en la lista de sencillos del Reino Unido, convirtiéndose en uno de los más exitosos de su carrera y también alcanzaría el número 15 en Canadá y el número 33 del "Billboard Modern Rock Tracks" en Estados Unidos. En enero de 1999 fue lanzado «The Wind», el segundo sencillo y que alcanzó el puesto 29 en las islas británicas.


title: Is This Desire?

text: Pese al cambio en el estilo musical que produjo reacciones mixtas por parte de sus seguidores, la crítica especializada fue generalmente positiva. Marc Weingarten de "Entertainment Weekly" lo calificó con una A, diciendo que «musicalmente quizás este es su trabajo mas completo y atrevido»; la revista "Dazed & Confused" afirmó que "Is This Desire?" «será un clásico de los próximos 10 si no 20 años. Tiene el ritmo impecable del jazz, la disposición de una pista de baile clásica, la profundidad de una sinfonía orquestal y la carga emocional del evangelio». Mike Boehm de "Los Angeles Times" dio al álbum 4 estrellas, comentando que «cada canción tiene su propio paisaje aural atrevido y distintivo, y su canto la coloca en el centro de la mejor tradición rockera femenina de hoy en día», comparando el sonido logrado con artistas como Lucinda Williams, Patti Smith, Carla Bozulich y Johnette Napolitano. Shan Fowler de "Pitchfork" dijo que "Is This Desire?" «es otra evolución para un músico cuya carrera se ha convertido en sinónimo de cambio»", mientras que la revista "Q" le dio cuatro estrellas de cinco elogiando al registro como «inquietante y excelente»; misma calificación le dio Rob Sheffield de la revista "Rolling Stone". Sarah Vowell de "Spin" al darle un puntaje de ocho sobre diez escribió «la mayoría de los compositores son auto-empleados, hablando solo de sí mismos, Polly tiene un pueblo entero en su cabeza, y ella pone a todos a trabajar», y Robert Christgau de "The Village Voice" le otorgó la calificación A-. Una de las reseñas negativas provino de James Oldham de "NME". Puntuando al álbum con una calificación 6 de 10, señaló que «está construido alrededor de un esqueleto electrónico furiosamente rítmico y frecuentemente feo. Los teclados y las guitarras están distorsionados hasta el punto de ser irreconocibles, la melodía a menudo se ignora por completo y las canciones se mueven violentamente entre las voces espectrales».


title: Is This Desire?

text: En retrospectiva, Stephen Thomas Erlewine del sitio Allmusic de dio 3 estrellas de cinco, destacando en su crítica que «"Is This Desire?" tiene todas las características de un registro escrito en forma aislada; sutil, cerebral, insular, difícil de asimilar, es el álbum donde Polly Harvey entra en las filas de los artesanos, sacrificando la confesión por la ficción»; similiar calificación por parte de "The Rolling Stone Album Guide" al otorgarle 3 estrellas y media de cinco. En una revisión a su discografía, el sitio Jenesaispop afirmó que «es su disco más experimental y electrónico».


title: Is This Desire?

text: Todas las canciones han sido escritas por PJ Harvey


title: Is This Desire?

text: Todos los créditos se han adaptado a partir de las notas de "Is This Desire"?.


title: Is This Desire?

text: Músicos


title: Is This Desire?

text: Músicos adicionales


title: Is This Desire?

text: Técnicos


title: Is This Desire?

text: Diseño


title: Roger Bannister

text: Roger Gilbert Bannister (Harrow, Londres, 23 de marzo de 1929-Oxford, 3 de marzo de 2018) fue un atleta mediofondista y neurólogo británico. Fue el primer hombre en la historia capaz de recorrer una milla (1609 metros) en menos de 4 minutos. Tras su carrera deportiva comenzó a trabajar como neurólogo, llegando a ser el "master" (rector) del Pembroke College de Oxford antes de retirarse en 2001.


title: Roger Bannister

text: Bannister nació el 23 de marzo de 1929 en Harrow, a las afueras de Londres. Sus padres, Ralph y Alice, procedían de dos familias trabajadoras de Lancashire. Ralph se trasladó a Londres a la edad de 15 años para trabajar en el Civil Service y conoció a Alice en un visita a sus padres. Se casaron en 1925 y tuvieron una hija, Joyce antes de que naciera Roger. La familia se mudó a Bath poco antes de que estallara la 2ª Guerra Mundial cuando Ralph fue destinado allí, y Roger continuó su educación en la City of Bath Boys' School. Allí fue donde se descubrió su talento para el atletismo, en concreto para la carrera a campo a través de la que se proclamó campeón junior tres veces consecutivas. Durante un bombardeo en Bath, la casa familiar fue severamente dañada, aunque los Bannister salieron ilesos gracias a haber podido refugiarse en el sótano de la casa.


title: Roger Bannister

text: En 1944, la familia regresó a Londres y Roger asistió al University College School. Bannister fue aceptado en el St. John' College de Cambridge, pero su tutor, Robert Howland, un ex lanzador de peso olímpico, le sugirió esperar un año, tras el cual se presentó para una beca en el Exeter College de Oxford, donde fue aceptado en la carrera de Medicina. Compaginó el atletismo con sus estudios de medicina en la Universidad de Oxford.


title: Roger Bannister

text: En 1950 logró una medalla de bronce en los 800 metros de los Campeonatos de Europa disputados en Bruselas. Dos años más tarde participó en los Juegos Olímpicos de Helsinki 1952, donde estuvo cerca de lograr una medalla, finalizando 4º en los 1500 metros con 3:46,0.


title: Roger Bannister

text: Su hazaña más importante y por la que es más conocido la realizó el 6 de mayo de 1954 en el transcurso de un encuentro atlético que tuvo lugar en las pistas de Iffley Road en Oxford ante 3000 espectadores. Bannister logró la victoria en la milla con un tiempo de 3:59,4 siendo el primer hombre en la historia en bajar de los 4 minutos.


title: Roger Bannister

text: La carrera fue todo un acontecimiento en Inglaterra y fue retransmitida por la cadena de radio de la BBC, y el comentarista era el antiguo campeón olímpico de los 100 metros Harold Abrahams.


title: Roger Bannister

text: La hazaña de Bannister pasó a ser conocida como la "milla milagro", ya que algunos dudaban de que fuera posible cubrir esa distancia en menos de 4 minutos. Sin embargo esto formaba parte del mito que rodeaba a esta prueba, propagado por los periodistas y comentaristas deportivos, y se debía más a ser un "número redondo" que a un análisis técnico detallado. De hecho la nueva marca solo mejoraba en 2 segundos el récord mundial anterior que estaba en poder del sueco Gunder Hägg desde hacía nueve años.


title: Roger Bannister

text: Solo 46 días después, el 21 de junio, el récord de Bannister fue batido en Turku, Finlandia, por el australiano John Landy, que corrió la distancia en 3:58,0.


title: Roger Bannister

text: A raíz de esto se generó una gran expectación por ver un enfrentamiento directo entre estos dos atletas en una misma carrera. Esta tuvo lugar el 7 de agosto de ese mismo año en los Juegos de la Commonwealth celebrados en Vancouver. Era la primera vez que Bannister y Landy competían juntos. Landy dominó durante la mayor parte de la prueba llegando incluso a cobrar una pequeña ventaja en la tercera vuelta. Pero el final de Bannister era más poderoso y acabó ganando con un tiempo de 3:58,8 por los 3:59,6 de Landy, que fue segundo.


title: Roger Bannister

text: Esta carrera fue un gran acontecimiento seguido ampliamente por los medios de comunicación en todo el mundo, y los británicos lo celebraron como un gran éxito nacional. En 1967 el escultor canadiense Jack Harman realizaría una escultura en bronce en la que aparecen los dos atletas corriendo, y que adornó por muchos años la entrada del estadio de Vancouver. Cuando el estadio fue demolido, la estatua se trasladó a otro lugar.


title: Roger Bannister

text: Pocas semanas después de su victoria sobre Landy, Bannister ganó la medalla de oro de los 1500 metros en los Campeonatos de Europa disputados en Berna con 3:43,8.


title: Roger Bannister

text: Después de ese año Bannister se retiró del atletismo para concentrarse en su profesión, y llegaría a ser un distinguido neurólogo.


title: Roger Bannister

text: Recibió muchos honores tanto en su país como fuera de él. Fue el primero en ser elegido como "deportista del año" por la revista estadounidense "Sports Illustrated". También fue el primer presidente del Consejo Inglés de Deportes, y la reina de Inglaterra le nombró caballero en 1975 por sus servicios.


title: Roger Bannister

text: La historia de Bannister ha sido objeto de dos adaptaciones televisivas. La primera es una miniserie de 1988 titulada "The Four Minute Mile", protagonizada por Michael York. La segunda es un telefilm de 2005 titulado "Four Minutes", con Jamie Machlachlan en el papel de Bannister.


title: Descendimiento de la cruz (Rogier van der Weyden)

text: El descendimiento de la cruz (en neerlandés: De Kruisafneming) es considerada la obra maestra del pintor flamenco Rogier van der Weyden. Es un óleo sobre tabla, pintado con anterioridad al año 1443, probablemente hacia 1435. Mide 220 cm de alto y 262 cm de ancho. Se exhibe actualmente en el Museo del Prado de Madrid, como depósito de Patrimonio Nacional. Es conocido, generalmente, como El descendimiento.


text: Este cuadro es la sección central de un tríptico pintado por Rogier van der Weyden como encargo de la guilda o gremio de los ballesteros de Lovaina, para la capilla de Onze Lieve Vrouw van Ginderbuiten (Nuestra Señora Extramuros). En honor a dicho gremio, el artista incluyó diminutas ballestas en los ángulos de la composición.


text: En la iglesia de Lovaina estuvo "El Descendimiento" durante más de cien años, si bien no está claro qué sucedió con sus alas o tablas laterales. La regente de los Países Bajos María de Hungría, reputada coleccionista y hermana de Carlos V, llegó a un acuerdo de canje con los responsables del templo: obtuvo la pintura original a cambio de un órgano valorado en 1500 florines y una réplica del "Descendimiento" pintada por Michel Coxcie, que ha de ser la ahora conservada en el Museo Bode de Berlín. Conforme está acreditado documentalmente por Vicente Álvarez, en el año 1549 el cuadro ya estaba en poder de María de Hungría, en su palacio de Binche. Ese mismo año, durante un viaje realizado por los Países Bajos, lo vio allí el príncipe Felipe de España, quien años después lo recibió de su tía. Se ha creído que fue llevado a España hacia 1555, pero no está claro si ya entonces iba destinado a Felipe II o si María de Hungría lo retuvo hasta su fallecimiento en Cigales. Según un relato más legendario que real, la obra fue enviada en un barco que naufragó, pero debido a que el embalaje que la preservaba era muy bueno la pintura apenas sufrió.


text: Hacia esos años, el grabador Cornelis Cort copió la composición a buril; añadió un paisaje en lugar del fondo liso, y todas las figuras aparecen invertidas, como es habitual en las estampas de reproducción. Dado que Cort inició su carrera hacia 1553, es poco probable que llegase a ver el original de Van der Weyden, y seguramente se basó en la copia de Coxcie que lo reemplazó en Lovaina.


text: Ya en España, el cuadro original fue sometido a una ligera restauración, mayormente para disimular las grietas entre los tablones que conforman la superficie. Por las instrucciones que dio Felipe II a los pintores de la corte con motivo de dicha reparación, resulta evidente que le interesaba la dolorida expresión de las figuras. Ordenó que se restaurasen sólo las partes dañadas en vestimentas y fondo, sin tocar las partes esenciales. Seguramente a petición suya, el pintor Juan Fernández de Navarrete ("Navarrete el Mudo") creó dos alas o postigos en grisalla que devolvieron a la obra su estado original como tríptico. Dichos laterales se perdieron después.


text: Durante un tiempo estuvo en la capilla del Pardo en las proximidades de Madrid. Se ha afirmado que el rey encargó en 1567 a Coxcie de nuevo una réplica. Esta debía quedarse en el Pardo, mientras que el original se llevaría a decorar el Monasterio de El Escorial. Hoy en día, esta copia de Coxcie pertenece al Museo del Prado y se encuentra cedida en depósito en el monasterio de El Escorial. Un reciente estudio técnico del cuadro efectuado por expertos del Prado confirma que Coxcie fue el autor de esta copia, pero hubo de hacerla no en 1567 sino unos veinte años antes, más o menos cuando pintó la de Berlín. Es posible que Coxcie pintase esta segunda copia por encargo del príncipe Felipe cuando vio el original en Binche en su viaje de 1549.


text: La obra original de Van der Weyden domina la pintura flamenca del siglo XV. Fue muy difundida por España y objeto de innumerables copias. Debió ganar fama nada más realizarse, porque ya en los años 1430 un pintor desconocido realizó una réplica para la capilla de una familia de Lovaina en la iglesia de San Pedro. Esta réplica está hoy en el Museo M de Lovaina. Una copia española, que aportó Leonor de Mascareñas en 1563 al fundar en Madrid el convento de Nuestra Señora de los Ángeles, pasó al Museo del Prado en el siglo XIX tras la desamortización de Mendizábal y actualmente se exhibe en depósito en la Capilla Real de Granada.


text: Al estallar la guerra civil española en 1936 el gobierno republicano decidió trasladar la pintura original de Van der Weyden desde el monasterio de El Escorial al Museo del Prado, y ante los bombardeos sobre Madrid, fue sacada por el Servicio de Incautación del Patrimonio Artístico a Valencia primero. Luego fue llevada el 3 de febrero de 1939 a Ginebra, junto con las más valiosas obras maestras del museo. Terminada la guerra el 1 de abril, afortunadamente en septiembre de 1939 se consiguieron recuperar y hacer regresar a España todas estas obras incautadas. Después la tabla fue incluida formalmente en el Prado mediante un decreto del nuevo gobierno franquista, en 1943.


text: Permanece hoy en día en este museo bajo la fórmula jurídica de depósito temporal renovable, cuya última actualización es de 1998. La pintura subsiste en soberbias condiciones de conservación, en especial tras una exitosa restauración en 1992-1994.


text: Es la tabla central de un tríptico, cuyas alas laterales han desaparecido. Se trata de una pintura al óleo sobre madera; el soporte lo conforman once tablas de roble del Báltico ensambladas en vertical. La obra tiene forma rectangular, con un saliente en el centro de la parte superior, en el que se encuentra la cruz y un joven encaramado en la escalera, que ha ayudado a bajar el cadáver.


text: Van der Weyden se enfrenta con el problema de encajar un gran número de personajes y una escena de gran complejidad en una tabla de dimensiones no muy grandes estipulada por el comitente. El cuadro mide unos 2,6 metros de ancho por 2,2 de alto.


text: El tema es religioso, típico de la pintura gótica: Cristo bajado de la cruz. Los Evangelios hablan de ello: José de Arimatea pidió a Poncio Pilato que le dejara llevarse el cuerpo de Jesucristo para enterrarlo. A pesar de que el Nuevo Testamento no lo describe con detalle, la pintura, y el arte en general lo ha representado una y otra vez.


text: Se pueden encontrar representaciones tempranas del tema en la pintura sobre madera medieval. Las clavos ya se han quitado y el cuerpo de Cristo es bajado de la cruz, recibido por los brazos de José de Arimatea. Dio lugar a composiciones de solo tres figuras: Cristo, José de Arimatea y Nicodemo. Posteriormente se añadieron personajes «auxiliares» entre ellas, la Virgen María y el apóstol Juan.


text: Rogier van der Weyden encaja a las figuras en un espacio apaisado, en forma de urna. El fondo es liso, de color dorado, semejando un tablero; de este modo, las figuras parecen esculturas policromadas. Tradicionalmente, los retablos escultóricos eran más costosos y cotizados que los pintados; se puede decir que el artista recreó pictóricamente un grupo de figuras que hubiese resultado mucho más caro en escultura tridimensional. El fondo de oro tiene además un sentido simbólico, como ya se le daba en Egipto: simboliza la eternidad y es propio de lo divino.


text: En el primer término, abajo, hay un pequeño fragmento de paisaje, con pequeñas plantas, un hueso alargado y una calavera junto a la mano de María desmayada. Presentar un pequeño matorral vivo junto a la calavera podría aludir a la vida después de la muerte, tal como sostienen las creencias cristianas. La ausencia de paisaje en el resto del cuadro centra toda la atención en las figuras, que se alojan en un espacio reducido. Tal como se describe en los Evangelios, José de Arimatea envuelve el cuerpo de Cristo en un paño blanco del lino, impregnado de sustancias aromáticas. Aparece un anciano de barba blanca identificado como Nicodemo. José de Arimatea y Nicodemo sostienen el cuerpo exánime de Cristo con la expresión de consternación a que obliga el fenómeno de la muerte.  Hay dos parejas de figuras que se representan paralelamente: María Magdalena y Juan en los extremos englobando el grupo en una especie de paréntesis, y la Virgen María y su hijo Jesucristo en el centro. Al lado derecho, María Magdalena se dobla, consternada por la muerte de Cristo. Es la figura más lograda de todo el cuadro en cuanto a la expresión del dolor. Su movimiento corporal se repite en la joven figura de Juan, vestida de rojo, en el borde izquierdo. Por su parte, la Virgen María es representada sufriendo un desfallecimiento y doblándose. Jesucristo aparece en la misma posición que su madre, lo que significa que los dos sufren el mismo dolor, ilustrando así en la "Compassio Mariae", esto es, en el paralelismo entre las vidas de Cristo y la Virgen.


text: Las figuras recrean un grupo escultórico y resaltan sobre el fondo liso. Ayudando al efecto de profundidad, el artista incluye en trampantojo sendas tracerías góticas en los dos ángulos principales; estos ornamentos eran comunes en retablos escultóricos y en nichos funerarios. Posiblemente las tracerías armonizaban con el marco original, cuyo diseño se desconoce (el marco actual es posterior). La composición axial vertical y horizontal, rigurosamente estructurada y equilibrada, se inscribe en un óvalo. Las posiciones del brazo de Jesucristo y de la Virgen expresan las direcciones básicas de la tabla. Puede trazarse una diagonal de la cabeza del joven que ha liberado a Cristo hasta la Virgen y el pie derecho de San Juan. Los rostros están alineados horizontalmente, alineación que viene suavizada por la línea ondulada de las expresiones corporales de los personajes.


text: Van der Weyden ha representado a María Magdalena con un cinturón que simboliza la virginidad y la pureza. Este cinturón se encuentra alineado con los pies de Cristo y la cabeza de la Virgen, y en él aparece una inscripción que hace referencia a ambos: IHESVS MARIA. La vestimenta de los personajes sirve como símbolo de su clase social. Ninguna de ellas permitía representar las calidades de los objetos y de las telas como la pintura al óleo. De esa manera, Van der Weyden en esta pintura se explaya, en la concreción de las calidades y dependiendo de la clase social del personaje selecciona visón, seda, brocados, raso de azul, lapislázuli para la Virgen...


text: Otra muestra del preciosismo de la pintura flamenca, gracias a los avances de la técnica del óleo, se muestra en las calidades de los objetos. Hasta este momento la técnicas utilizadas en la pintura eran el temple y el fesco o pintura mural.


text: Los ropajes y el claroscuro proporcionan los efectos lumínicos. Los colores fríos caracterizan a los personajes más patéticos: las mujeres y el joven subido a la escalera; los demás personajes visten colores cálidos.


text: Es un cuadro cargado de simbolismo religioso. El pintor desplegó en esta escena toda una gama de exquisitos matices y de doloridas expresiones, con una profunda emoción religiosa, provocando la emoción del espectador ante las expresiones de los personajes.


title: José María Íñigo

text: José María Íñigo Gómez (Bilbao, Vizcaya; 4 de junio de 1942-Madrid, 5 de mayo de 2018), fue un periodista, locutor, actor, escritor y presentador de televisión español.


title: José María Íñigo

text: Fue hijo de Daniel Íñigo y de Felisa Gómez, nació en Bilbao, en la calle de los doctores Carmelo y Gil número 4.


title: José María Íñigo

text: Contrajo matrimonio en 1970, en la capilla del Santo Cristo de El Pardo, con la pintora y diseñadora de moda Josette Nahmias, con la que tuvo dos hijos.


title: José María Íñigo

text: En segundas nupcias, contrajo matrimonio el 17 de diciembre de 1984 en el Registro Civil de Barcelona con María del Pilar Piniella Merino, con la que de nuevo tuvo otros dos hijos.


title: José María Íñigo

text: Sus primeros contactos con el mundo de la comunicación fueron en su tierra natal, al ser contratado por Radio Bilbao y posteriormente por la cadena COPE. En esa época comienza a escribir en "La Gaceta del Norte". Con 18 años ya trabaja en el Servicio de Reportajes Especiales de la Agencia EFE.


title: José María Íñigo

text: Poco después se traslada a Londres, desde donde colabora con varios programas musicales de la Cadena SER. A su regreso a España, se instala en Madrid, y colabora con los programas "El Musiquero", "El Gran Musical" y "Los 40 Principales".


title: José María Íñigo

text: Al mismo tiempo, escribe para distintas publicaciones sobre música y otros temas de actualidad como "Mundo Joven" y "El Musiquero".


title: José María Íñigo

text: Era colaborador habitual del programa de Radio Nacional de España "No es un día cualquiera".


title: José María Íñigo

text: Su debut en TVE se produce en 1968 en el programa de Pedro Olea, codirigido por Iván Zulueta, "Último Grito," un espacio que pretendía mostrar las tendencias artísticas y musicales punteras en el momento. Más tarde presentaría el programa musical "Ritmo 70", bajo realización de Pilar Miró.


title: José María Íñigo

text: En 1970 estrenaba en el entonces canal UHF el programa de "Estudio abierto" de entrevistas, reportajes y variedades, que cuando pasó a la primera cadena en 1972 lo lanzó definitivamente al estrellato televisivo y en el que consagró su imagen adornada con unos enormes mostachos. El programa se emitiría hasta 1974 y, en una segunda etapa, entre 1982 y 1985.


title: José María Íñigo

text: A "Estudio abierto", siguieron otros programas, de corte similar en los que Iñigo alternaba la presentación de actuaciones musicales con las entrevistas a personajes famosos o a ciudadanos desconocidos para el gran público, pero con cosas curiosas que contar o mostrar como el mentalista Uri Geller y personajes tan controvertidos entonces como la antifeminista Esther Vilar o el escritor disidente soviético Aleksandr Solzhenitsyn. Todos esos espacios lo convirtieron en uno de los rostros más populares en España durante los años setenta: "Directísimo", "Esta noche… fiesta", "Fantástico".


title: José María Íñigo

text: Tras la llegada de las televisiones privadas, y tras unos años de silencio, José María Íñigo volvió a ponerse delante de una cámara, acompañando a otra veterana del medio, Laura Valenzuela en el programa "Las mañanas de Tele 5" (1993-1994). Desde entonces, se dejó ver en diferentes programas de cadenas públicas y privadas en presentación de espacios de variedades, concursos o incluso "reality shows". Al mismo tiempo, y desde 2000 colaboraba en el programa de Radio Nacional de España "No es un día cualquiera".


title: José María Íñigo

text: También participó en el programa de Televisión Española "Las mañanas de La 1", con Mariló Montero.


title: José María Íñigo

text: Es de destacar también su revista de turismo y viajes "Ganas de viajar".


title: José María Íñigo

text: El 15 de junio de 2011 fue nombrado Padrino del Club Exxpopress de Periodistas de Galicia.


title: José María Íñigo

text: Desde 2011 y hasta 2017 fue el encargado por Televisión Española de comentar el Festival de Eurovisión, tanto para la final en La 1 de TVE como para las dos semifinales emitidas anualmente en directo por La 2 de TVE. Comentó también junto a Beatriz Pécker el especial desde Dinamarca en octubre de 2005. Además, el 23 de mayo de 2015, también comentó el especial Eurovision Song Contest's Greatest Hits junto con la periodista especializada Julia Varela, programa no competitivo que celebró el 60 aniversario del certamen en la sala Hammersmith Apollo de Londres.


title: José María Íñigo

text: Televisión Española desveló en marzo la identidad de los comentaristas de Eurovisión 2018. Y hubo sorpresa, contra todo pronóstico. El locutor Tony Aguilar debutaría como narrador en el festival junto a Julia Varela, que lo haría por cuarto año consecutivo. Ellos serían los responsables de poner su voz a la final del 12 de mayo, así como a las semifinales de los días 8 y 10. La noticia se extendió rápidamente. La nota enviada a los medios por TVE ni siquiera hacía referencia a la ausencia de José María Íñigo, por lo que algunos anunciaron que la cadena pública prescindía del popular comentarista para Eurovisión 2018. La realidad era otra y fue el propio periodista el que intentó aclarar la situación: "TVE no prescinde. He sido yo quien ha decidido no ir", publicó en su cuenta de Twitter. Posteriormente reiteró a diversos medios de comunicación que había tomado esta decisión, pero negándose a dar más explicaciones. Entonces aun no se había hecho público su actual estado de salud ni la gente podía prever su trágico desenlace, que tristemente acaecería una semana antes de la final de Eurovisión.


title: José María Íñigo

text: Ha sido también parte del jurado en varias preselecciones de Televisión Española en las que se ha elegido el representante Español para el Festival de Eurovisión, entre las que destaca Destino Oslo 2010 o Salvemos Eurovisión 2008.


title: José María Íñigo

text: El 5 de mayo de 2018 la periodista de RNE Pepa Fernández dio a conocer la noticia de su fallecimiento tras arrancar "No es un día cualquiera", programa que dirige y del cual José María Íñigo era colaborador habitual. El comunicador llevaba dos años en tratamiento contra un cáncer y falleció a las tres de la madrugada.Antes de fallecer inició un proceso de denuncia a RTVE para que se reconociera que se trataba de una enfermedad profesional causada por el amianto que recubría los estudios de grabación de RTVE. Al morir el periodista, la familia continuó con la demanda. La sentencia de marzo de 2021, estableció la causa de la muerte como enfermedad profesional debido a los años de trabajo en el plató del Estudio 1, aunque la Seguridad Social y RTVE representadas en el juicio, solo reconocieron 45 días de cotización en toda su carrera profesional. Una sentencia posterior concluyó que no había pruebas suficientes para demostrar relación de causalidad entre el amianto del Estudio 1 y el cáncer del periodista.


title: José María Íñigo

text: Existen varios casos más en RTVE de muerte amianto reconocidos como enfermedad profesional. En 2018 se inauguró el nuevo Estudio 1 después del desamiantado. Este plató de Estudio 1, sufrió desde su construcción en 1964, importantes problemas de acústica e insonorización, que obligaron a usar fibras de amianto que se desprendían con facilidad.


title: José María Íñigo

text: Fue incinerado el 6 de mayo de 2018 en el Tanatorio La Paz de Madrid.


title: José María Íñigo

text: Publicó más de veinte libros, entre los que figuran "La bomba Esther Vilar", "Música pop, música folk", "Enciclopedia de la música 1900-1970", "Estudio Abierto", "Mundo Fantástico", "Ahora hablo yo" (2004), "Cuando éramos jóvenes" (2004), "100 españoles y el príncipe" (2010), "La tele que fuimos" (2013), y entre 1998 y 2013, varios libros de viajes por España en colaboración con Antonio Aradillas.


title: José María Íñigo

text: Además editó y dirigió las revistas "Viajes y Vacaciones", "Vinos y Restauración", "Hoteles del siglo XXI" y "Lo Mejor de Madrid".


title: Lalo Azcona

text: Ladislao de Arriba Azcona, conocido como Lalo Azcona (Oviedo, 20 de junio de 1951), es un periodista y empresario español.


title: Lalo Azcona

text: Inició su carrera trabajando como periodista y se hizo especialmente famoso durante los años setenta cuando, en el verano de 1976, se le encargó la edición y presentación de la primera edición del "Telediario" de TVE, puesto que ocupó hasta finales de 1977. Su juventud, su peculiar y cercana forma de dar las noticias y su imagen caracterizada por un nudo de corbata torcido, lo convirtieron en un rostro extremadamente popular en la época y una de las caras que tuvo la oportunidad de retransmitir la Transición en directo, con acontecimientos como la legalización del Partido Comunista de España o las primeras elecciones democráticas. Su labor al frente del "Telediario", le valió el Premio TP de Oro de 1977 al Mejor Presentador.


title: Lalo Azcona

text: Más adelante aparecería en algún otro programa de Televisión española: En 1977 presentó brevemente el espacio "300 millones" y entre 1981 y 1983 se puso al frente del espacio de debate "En este país".


title: Lalo Azcona

text: Después se ha dedicado al mundo de los negocios privados, siendo fundador y presidente de la multinacional de comunicación empresarial Estudio de Comunicación (fundada en 1983), y de Tecnocom , una de las cinco primeras empresas del sector de la tecnología de la información en España que cotiza en la Bolsa de Madrid desde 1987 hasta que fue adquirida por Indra en 2017.


title: Lalo Azcona

text: Asimismo, preside la Fundación Azcona, entidad sin ánimo de lucro, que ha patrocinado y publicado los catálogos razonados de grandes figuras del arte contemporáneo español del siglo XX: Martín Chirino, Manolo Millares, Manuel Rivera, Luis Fernández, o Julio González. Con la venta de Tecnocom al grupo Indra será el primer accionista individual de la compañía española con el 18,7% del capital.


title: Jardín floral de la prefectura de Osaka

text: El Jardín Floral de la Prefectura de Osaka también llamado Jardín Furura, (en japonés : 大阪府立花の文化園) es un jardín botánico de unos 110 000 metros cuadrados de extensión, que se encuentra en la prefectura de Osaka, Japón.


title: Jardín floral de la prefectura de Osaka

text: El jardín Furura se encuentra en "Kawachinagano-shi", 143177, Osaka, Japón.Accesos por :


title: Jardín floral de la prefectura de Osaka

text: Fue creado en 1990.


title: Jardín floral de la prefectura de Osaka

text: El jardín aprovecha su situación en las faldas de una colina para presentar un diseño adaptado a este enclave. Sus colecciones se presentan agrupadas como:


title: Partido Socialdemócrata (Rumania)

text: El Partido Socialdemócrata (en rumano: "Partidul Social Democrat", PSD) es el mayor partido político de Rumania. Ha tenido diversos nombres en su corta historia: Frente Salvación Nacional Democrático (FSND), Partido de la Socialdemocracia en Rumanía (PSDR) y ya por último el Partido Socialdemócrata. Actualmente es el mayor partido en el Parlamento.


title: Partido Socialdemócrata (Rumania)

text: El PSD nació en 1992, tras romperse el gobernante, desde la caída de Nicolae Ceauşescu, Frente de Salvación Nacional por las desavenencias del presidente Ion Iliescu y el primer ministro Petre Roman. Iliescu formaría el PSD, mientras que Roman crearía el Partido Demócrata. Los socialdemócratas gobernaron hasta 1996.


title: Partido Socialdemócrata (Rumania)

text: Tras abandonar el gobierno en 1996, vuelve a él en 2000 con la coalición Polo Socialdemócrata de Rumania que incluía al propio PSD y al Partido Humanista de Rumanía. En la elección presidencial de 2004 el candidato socialdemócrata, Adrian Năstase, ganó en la primera vuelta, pero fue derrotado por Traian Băsescu, del Partido Demócrata, en la segunda vuelta. En las legislativas del mismo año el PSD consiguió el mayor número de votos, pero no los suficientes para frenar a la coalición Justicia y Verdad.


title: Partido Socialdemócrata (Rumania)

text: La elección de Geoană como líder del partido fue considerada una reforma joven y el fin del liderazgo absoluto de Iliescu. El PSD forma parte del Partido Socialista Europeo y de la Internacional Socialista. Asimismo, sus juventudes forman parte de la Unión Internacional de Juventudes Socialistas.


title: Partido Socialdemócrata (Rumania)

text: El 30 de noviembre de 2008 el PSD gana las elecciones legislativas con una leve ventaja. El 6 de diciembre de 2009 el PSD perdió la segunda vuelta de las elecciones presidenciales, también por una pequeña diferencia. En febrero de 2010, en un congreso fue elegido Victor Ponta como presidente del partido.


title: Partido Socialdemócrata (Rumania)

text: El 6 de febrero de 2011, el PSD conformó con los partidos Nacional Liberal y Conservador, la Unión Social Liberal, una alianza política para enfrentar el gobierno del PLD. El 6 de febrero de 2012, renunció el primer ministro Emil Boc, del PLD, que llevó a cabo los ajustes económicos propuestos por el FMI y la Unión Europea, pero causantes de un fuerte descontento social que se tradujo en manifestaciones de protesta multitudinarias en todo el país. La oposición social-liberal exigió elecciones anticipadas.


title: Partido Socialdemócrata (Rumania)

text: En 2015, Liviu Dragnea fue elegido como líder del PSD después de que el ex primer ministro de Rumanía Victor Ponta renunciara el 12 de julio de 2015 principalmente debido a algunos problemas de salud pendientes.


title: Cristino Sánchez Jiménez

text: Cristino María Sánchez Jiménez (Cantoria, 1915 - Cantoria 1980) fue un político español, alcalde de Cantoria (Almería). Cristino se casó con Soledad Gea Campoy, también natural de Cantoria. Tuvo tres hijos, María Cristina, María Yolanda, Jorge Mario.


title: Cristino Sánchez Jiménez

text: En su labor y trayectoria política destacó el mejoramiento de los servicios básicos del municipio de Cantoria, tales como el agua corriente y servicios de alcantarillado. En Cantoria también encontramos una calle que lleva su nombre, donde también residía.


title: Command & Conquer: Renegade

text: Command & Conquer: Renegade es un videojuego de disparos en primera persona para PC, que forma parte de la serie "Command & Conquer". Se trata del primer videojuego de la serie en primera persona.


title: Arvedui

text: Arvedui es un personaje ficticio que forma parte del "legendarium" creado por el escritor británico J. R. R. Tolkien y cuya historia es narrada en los apéndices de la novela "El Señor de los Anillos". Es un dúnadan, hijo de Araphant y decimoquinto y último rey de la línea de Isildur en reinar sobre las tierras de Arthedain, apenas una fracción de lo que había sido el antiguo y extenso reino de Arnor. Su nombre proviene de la lengua élfica sindarin y se traduce como «último rey».


title: Arvedui

text: Nacido en el año 1864 de la Tercera Edad del Sol, Malbeth "el Vidente" predijo que sería el último de su dinastía y que en sus días los dúnedain tendrían todavía una oportunidad para unirse y enfrentar a sus enemigos. De lo contrario, perderían todo señorío y pasarían muchas generaciones de hombres antes de que recuperen su poder y gloria.


title: Arvedui

text: Sucede a su padre en el año 1964 T. E. Durante su reinado, los dúnedain del norte y del sur tomaron contacto después de mucho tiempo, pues por fin comprendieron que un cierto poder estaba dirigiendo ataques sucesivos sobre todos los descendientes de los sobrevivientes de Númenor. Arvedui se casó con Fíriel, la única hija sobreviviente del Ondoher de Gondor, pues el rey y sus hijos perecieron en la Batalla del Campamento, contra los Aurigas. Arvedui entonces reclamó la corona de Gondor como legítimo descendiente de Elendil e Isildur, y como marido de la hija del rey, este hecho se lo conoció como la Reclamación de Arvedui. Los consejeros de Gondor se negaron, y coronaron al capitán Eärnil, descendiente indirecto de la línea de Anárion, quien no obstante le promete a Arvedui ayuda ante cualquier necesidad.


title: Arvedui

text: Posteriormente, Arvedui sufre lo más crudo de los embates de Angmar. En su ayuda acuden un ejército de Gondor al mando de Eärnur hijo de Eärnil, y las fuerzas élficas al mando de Círdan. Pero aunque finalmente vencen al Rey Brujo y el reino de Angmar desaparece, para Arvedui ya es tarde: ante el ataque contra Fornost se ve obligado a huir primero a las Montañas Azules y luego al lejano norte, a la bahía de Forochel. Allí, tras pasar un penoso y crudo invierno, acuden barcos para llevarlo a casa. Pero el cruel frío no está dispuesto a soltarlo, y su barco se hunde en el helado mar, falleciendo en el año 1974 T. E. Allí se hunden también las Palantiri de Annúminas y Amon Sûl que Arvedui había llevado consigo. El Anillo de Barahir, heredad de su casa, Arvedui se lo había dado en prenda al señor de los Lossoth, y de esa manera se salva.


title: Arvedui

text: Aranarth, hijo mayor de Arvedui, se convierte en el primer Capitán de los Dúnedain, convertidos desde entonces en un rústico puñado de hombres conocidos por todos como los Montaraces del Norte. En Gondor, la línea de reyes también se interrumpe con Eärnur, y de esta manera, las predicciones tristemente quedaron cumplidas.


title: Arvedui

text: El fantasma de Arvedui protagoniza la ambientación del Libro XIII «El destino del último rey» de la trama principal del videojuego de rol multijugador masivo en línea titulado "", cuya acción se desarrolla en la bahía de Forochel en los tiempos de la Guerra del Anillo. Arvedui, o mejor dicho su espectro, guía a los jugadores a través de la aventura.


title: Framework de modelado Eclipse

text: Eclipse Modeling Framework (Framework de modelado Eclipse, EMF) es un framework de modelado y facilidad de generación de código para construir herramientas y otras aplicaciones basadas en un modelo de datos estructurado. Desde una especificación del modelo descrita en XMI, EMF suministra herramientas y soporte runtime para producir un conjunto de clases Java para el modelo, un conjunto de clases Adapter que permiten visualización y edición basándose en comandos del modelo, y un editor básico. Los Modelos pueden ser especificados usando Anotación Java, documentos XML, o herramientas de modelado como Rational Rose, y después ser importados a EMF. Lo más importante de todo, EMF suministra las bases para la interoperabilidad con otras herramientas y aplicaciones basadas en EMF.


El Instituto Politécnico de la Universidad de Chile, también conocido por su acrónimo ITPUCH fue un Centro de Formación Técnica dependiente de la Universidad de Chile. Se encontraba ubicado en la comuna de San Miguel (Santiago) a pasos de la Estación El Llano (estación).  El Centro de Formación Técnica se encontraba organizado por la sociedad ”Fundación Instituto Politécnico de la Facultad de Medicina de la Universidad de Chile”.


title: Instituto Politécnico de la Universidad de Chile

text: El Centro de Formación Técnica “ITPUCH”, fue una institución de educación superior, que obtuvo su reconocimiento oficial por parte del Ministerio de Educación, en virtud de las normas contenidas en la Ley N.º 18.962, Orgánica Constitucional de Enseñanza, mediante Decreto Exento de Educación N.º 220, de fecha 2 de abril de 2004, e inscrito en el Registro correspondiente con el número 329. Inició sus actividades docentes de formación de técnicos de nivel superior en el año 2004.


text: Su Director General fue Rafael Hernández Ávila.


text: Actualmente es la Universidad Tecnológica Metropolitana (UTEM).


title: Próculo

text: Proculus o Próculo (f. "c." 281) fue un usurpador romano, uno de los «pretendientes menores» según la falsa biografía de la "Historia Augusta"; tomó la púrpura en contra del emperador Probo en 280.


title: Próculo

text: Probablemente Próculo tenía conexión familiar con los francos, a los que regresó en vano cuando su puja por el poder imperial fracasó. Era nacido en Albingaunum (moderna Albenga en Liguria). Aunque se nos cuenta que fue un noble, sus ancestros habían sido brigandos y eran forajidos y la fuente de su robusta salud. Próculo fue capaz de armar a 2000 esclavos de su propio latifundio tras hacerse con el poder imperial en el Oeste. Estaba casado con una mujer llamada Vituriga, a la que se le dio el apodo de "Samso" por sus capacidades (consideradas "inhumanas" por el autor del siglo III que escribió la "Historia Augusta"), y en la época de su usurpación tenían un hijo, Hereniano, de cuatro años.


title: Próculo

text: Próculo era un soldado ambicioso, que había comandado más de una legión como tribuno; cuando en 280 fue instado por el pueblo de Lugdunum (Lyon), que había comenzado una insurrección contra el emperador Probo, a tomar la púrpura, la aceptó, proclamándose coemperador junto con Bonoso. «Él fue, no obstante, beneficioso para los Galos, ya que aplastó a los alamanes y no sin gloria ilustre, aunque nunca se encontró a salvo de su tendencia al bandolerismo» ("Historia Augusta").


title: Próculo

text: A su vuelta de luchar contra los Sasánidas en Siria, Probo forzó a Próculo a retirarse hacia el norte. Tras fracasar al buscar apoyo entre los francos, fue traicionado por ellos y entregado al emperador. Probo mandó matar a Próculo (ca. 281), pero dejó a su familia: "con su acostumbrada moderación, respetó los bienes y vida de las familias inocentes," quienes permanecieron en Albingaunum, declarando estos, según la "Historia Augusta", que no querían ser ni príncipes ni bandidos.


title: Próculo

text: Existe una carta de Próculo que fue citada por Gibbon y que es probablemente falsa, pero cuando menos interesante: