title: Axlor

text: El yacimiento fue descubierto por el prehistoriador José Miguel de Barandiarán, que lo excavó entre 1967 y 1974. Los resultados de sus excavaciones, se publicaron en forma de Memorias anuales, en 1980, en sus Obras Completas (tomo XVIII). Barandiarán estudió la estratigrafía o secuencia del yacimiento, es decir la sucesión de los distintos estratos o capas de tierra. Separó 9 niveles, 5 de ellos con ocupaciones musterienses. J. Basabe estudió los restos humanos neandertales de Axlor (5 dientes de un individuo joven). J. Altuna estudió la fauna de grandes mamíferos de los distintos niveles. Años después, A. Baldeón estudió, en su tesis doctoral, las industrias de piedra tallada de Axlor.


title: Axlor

text: El yacimiento ha sido vuelto a excavar desde el año 2000 por un equipo pluridisciplinar, dirigido por J. González Urquijo y J. Ibáñez Estévez. En este proyecto, los estudios en curso en 2007, abarcan un abanico más amplio de evidencias. Se estudian las industrias de la piedra tallada, y el trabajo del hueso, la fauna de grandes mamíferos. Pero se han incorporado los estudios de pequeños mamíferos (sobre todo, roedores), los de sedimentos (con el apoyo de un geólogo), y de restos de pólenes y carbones, etc.


title: Axlor

text: Axlor tiene una secuencia de niveles del Paleolítico medio. Los más recientes están datados por carbono-14 en torno al año 42000 a. C. Los más antiguos no se pueden datar por esa técnica (que sólo llega hasta hace 50.000 años). Es además uno de los pocos yacimientos de España con restos humanos neandertales, y a las piezas dentarias de la excavación antigua se han sumado varios dientes más (de leche, en este caso) en las nuevas campañas.


title: Axlor

text: Además, los niveles arqueológicos son muy ricos en restos de fauna cazada y consumida por los neandertales. También abunda la industria lítica y los desechos domésticos. Los estudios realizados en Axlor están dando una imagen más completa de los neandertales y de la forma en que vivían, se relacionaban con el medio y aprovechaban los recursos naturales. Además, se han documentado cambios importantes, a lo largo del tiempo, lo que indica que eran sociedades de cierta complejidad, que cambiaban sus actividades y sus estrategias de explotación de la naturaleza. Es decir que eran sociedades con una «historia», si bien -evidentemente- no quedó escrita.


title: Axlor

text: Estas nuevas informaciones están desterrando el tópico que retrata a los neandertales como homínidos muy primitivos, sin la capacidad cognitiva de un Homo sapiens.


title: Axlor

text: Los neandertales de Axlor tallaban piedras de lugares lejanos (entre 30 y 60 kilómetros de los alrededores del yacimiento) y otras obtenidas en las proximidades del abrigo. Cada tipo de piedra se lascaban con técnicas muy complejas (método Levallois, micro-levallois, unipolar recurrente, "Tipo Quina", Producción-Reavivado Quina, etc.). Esas formas de lascado se adaptan al grano, dureza y filo de ese material. Y cada grupo de piedras talladas está pensado para un determinado fin, sea este cazar (las puntas) raspar (las raederas, por ejemplo), cortar (las lascas finas), etc. Todas estas estrategias no son repetitivas ni monótonas, como cabría esperar de un ser que funciona básicamente por instintos, sino que son complejas, estructuradas, y cambiantes a lo largo del tiempo.


title: Axlor

text: Las puntas de lanza halladas en Axlor presentan en varios casos huellas de impacto. Esas huellas se están estudiando para verificar si, como parece, se utilizaron en armamento de proyectil (es decir, como azagayas arrojadizas). En todo caso, los neandertales de Axlor eran cazadores muy eficaces, que abatían presas de gran tamaño y probablemente peligrosas como los bisontes adultos. Además, sus estrategias de caza no eran siempre las mismas, y el tipo de animales cazados iba cambiando a lo largo de la secuencia. Esto tiene que ver, en parte, con la oferta del medio ambiente (por ejemplo, en épocas muy frías aparece el reno), pero sobre todo con la forma de organizar su «economía doméstica».


title: Axlor

text: Además, los restos de los animales cazados, sus huesos, se integran de nuevo, una vez procesado el animal, en la vida cotidiana.


title: Axlor

text: El uso más común de los huesos es como utensilios para retocar las herramientas de piedra. Pero lo importante no es que se utilizaran fragmentos óseos, sino que todo el proceso, desde que se despiezaba al animal y se fragmentaban los huesos (para sacar el tuétanos) ya tenía en cuenta la obtención de fragmentos apropiados para el retoque. Así, el neandertal preveía sus necesidades e integraba esa previsión en los planes a corto, medio y largo plazo, y organizaba las tareas cotidianas. Todas ellas, obtención, trabajo y uso de la piedra, caza y procesado de los animales abatidos, obtención y uso del hueso, estaban integradas en estrategias de rango general, en la planificación de la subsistencia.


title: Axlor

text: Se documentan "otros usos del hueso" aunque de menor importancia: esquirlas alargadas y costillas utilizadas como alisadores en tareas que implican la fricción repetitiva contra materiales no muy duros. Algunos fragmentos se utilizan como cinceles, en trabajos que implican percusión y torsión (uso a modo de palanca).


title: César Silió

text: César Silió y Cortés (Medina de Rioseco, 18 de abril de 1865-Madrid, 17 de octubre de 1944) fue un político, jurista, historiador y periodista conservador español. Adscrito al maurismo, fue diputado a Cortes y senador y desempeñó en dos ocasiones el cargo de ministro de Instrucción Pública y Bellas Artes durante la Restauración.


title: César Silió

text: Estudió en la Universidad de Valladolid y en la Central, y se licenció en Derecho Civil y Canónico. Una vez terminados sus estudios, se incorporó al Colegio de Abogados de Valladolid y comenzó su carrera profesional como pasante en el despacho de Angel M. Álvarez Taladriz, criminalista adscrito a la escuela positivista italiana de Lombroso, Ferri y Garofalo, de gran influencia en su formación intelectual.


title: César Silió

text: Era hijo de Eloy Silió, industrial cántabro afincado en Valladolid, que fue uno de los representantes más característicos de la burguesía de dicha ciudad, fundador de la Tejera Mecánica y de La Cerámica, miembro de la Junta Directiva de la Cámara de Comercio vallisoletana, accionista de la empresa de Cerveza El Águila y de la Sociedad Industrial Castellana.


title: César Silió

text: Fue director del periódico "El Norte de Castilla", y después del diario "La Libertad". Fue presidente de la primera Asociación de la Prensa de Valladolid a finales de siglo. Como ministro incorporó las enseñanzas de publicidad a su plan de reforma de las Escuelas de Comercio.


title: César Silió

text: Adscrito al gamacismo, fue concejal del Ayuntamiento de Valladolid entre 1891 y 1894 y diputado provincial entre 1894 y 1897. En virtud a una suerte de «pacto de familia» surgido del matrimonio de Santiago Alba, diputado liberal por Valladolid, con su prima Enriqueta Delibes Cortés, Silió pudo afianzarse como figura preeminente del jefe del conservadurismo local en Valladolid, y gracias al apoyo de Alba, lograr acta de diputado, con el coste de supeditar su acción política a la del albismo.


title: César Silió

text: Fue elegido diputado por el distrito de Valladolid sucesivamente en las elecciones de 1903, 1905, 1907, 1910, 1914, 1916,y 1918; y por el distrito zamorano de Villalpando en las de 1919. Más tarde desempeñó, habiendo sido electo por la provincia de Valladolid, la posición de senador en la legislatura 1921-1922.


title: César Silió

text: Estuvo al frente en dos ocasiones de la cartera de Instrucción Pública y Bellas Artes; la primera en 1919 en un gabinete presidido por Antonio Maura y la segunda entre 1921 y 1922 en los sucesivos gobierno presididos por Antonio Maura y José Sánchez Guerra.


title: César Silió

text: Durante su primer mandato como Ministro de Instrucción Pública y Bellas Artes con Antonio Maura destaca la Ley de Autonomía Universitaria, —aprobada por Real Decreto de 21 de mayo de 1919— más conocida como el Decreto Silió o el Plan Silió, que trataba de modificar el modelo centralista decimonónico vigente de la Ley Moyano de 1857. Dicho Decreto suponía el reconocimiento de la autonomía administrativa de las universidades y su capacidad para tener sus propios estatutos, establecer sus propios planes de estudio, nombrar profesorado o elegir a su propio rector. Pero el Decreto Silió no sólo reconocía la autonomía de las universidades, sino que además tenía en cuenta los recursos financieros necesarios para que esa autonomía fuese efectiva, y les reconocía a las universidades su autonomía financiera y la posibilidad de que los profesores -incluso los alumnos- participasen en el gobierno de los centros.


title: César Silió

text: Fue Ministro de Instrucción Pública y Bellas Artes entre el 15 de abril de 1919 y el 20 de julio de 1919, repitiendo de nuevo el cargo entre el 14 de agosto de 1921 y el 1 de abril de 1922. Adscrito al maurismo, con su pensamiento político contribuyó significativamente al ideario político del movimiento.


title: César Silió

text: Durante la dictadura de Primo de Rivera desempeñó el cargo de vocal de la Asamblea Nacional Consultiva (1927-1930).


title: César Silió

text: Silió, que a comienzos de 1931 participó en la creación del efímero Centro Constitucional, ya proclamada la Segunda República, fue más tarde miembro fundador del partido Renovación Española.


title: César Silió

text: Durante el período republicano fue elegido vocal del Tribunal de Garantías Constitucionales por los colegios de abogados; obtuvo el mayor número de votos en el gremio junto con José Calvo Sotelo, ambos destacados como políticos monárquicos hostiles a la Segunda República; resultó proclamado vocal titular en el Tribunal en representación de los colegios, suplente el también monárquico Eduardo Martínez Sabater e incapacitado Calvo Sotelo.


title: César Silió

text: Elegido como miembro de la Real Academia de Ciencias Morales y Políticas, leyó su discurso de ingreso en la academia en 1941.


title: César Silió

text: Destacan sus obras sobre Derecho e Historia. Falleció en Madrid el 17 de octubre de 1944, a los setenta y nueve años.


title: César Silió

text: Fue padre del historiador Vicente Silió.


title: Luis Varela

text: Luis Varela López (Madrid, 11 de enero de 1943) es un actor español de cine, doblaje, televisión y teatro.


title: Luis Varela

text: Hizo su debut profesional a los seis años con la Compañía de Doroteo Martí; en el año 1949.


title: Luis Varela

text: Debuta en el cine en 1956 con la película "La espera", de Vicente Lluch. A diferencia del teatro o la televisión, su trayectoria cinematográfica no ha sido especialmente notable y no pasó de interpretar papeles secundarios, la mayor parte de las ocasiones en comedias intrascendentes. No obstante, en su filmografía figuran algunos títulos del cine español destacables, como "Los jueves, milagro" (1957), de Luis García Berlanga, "Historias de la televisión" (1965), de José Luis Sáenz de Heredia o "Tiovivo c. 1950" (2004), de José Luis Garci.


title: Luis Varela

text: Aparte de esto, después de haber estado sin hacer cine durante casi veinte años, fue recuperado para la gran pantalla -y el público en general- por Álex de la Iglesia en 2004, apareciendo, también como secundario, en "Crimen ferpecto" por el que es nominado en la XIX edición de los Premios Goya, como «».


title: Luis Varela

text: En julio de 2014 fue llamado a participar en la película "Bendita calamidad", de Gaizka Urresti, tras fallecer trágicamente Álex Angulo.


title: Luis Varela

text: En 2021 interrumpe su retiro para participar en la película de "Camera Café", donde volverá a encarnar al carismático personaje Gregorio Antúnez


title: Luis Varela

text: Tras la inauguración de Televisión Española en 1956, participa en diferentes espacios dramáticos y de comedia, aunque la popularidad le llega a partir de 1962, de la mano de Fernando García de la Vega con el programa "Escala en hi-fi". Inicia entonces una larga trayectoria en la pequeña pantalla, con decenas de personajes interpretados en "Estudio 1" o "Novela". Además ha protagonizado series infantiles, como "Hoy también es fiesta" (1972-1973), y comedias, como "Lecciones de tocador" (1983).


title: Luis Varela

text: Interpretó el papel de Luciano en la serie "Manos a la obra" (1998-2000), en la cual ejercía de agente inmobiliario corrupto que ponía en situación comprometida a los protagonistas, aprovechándose de su bondad e inocencia.


title: Luis Varela

text: Su mayor éxito y reconocimiento se lo debe al papel de Gregorio Antúnez en la serie "Camera Café" de 2005 a 2009, por el que consiguió varios premios como el premio ATV o el premio de la Unión de Actores. En 2009 participó en la fallida secuela de "Camera Café": "¡Fibrilando!".


title: Luis Varela

text: Debuta en el teatro como actor infantil con la obra "La torre sobre el gallinero" (1955), con dirección de Fernando Fernán Gómez, con 12 años. Su comienzo en el teatro lírico fue en una producción, que se realizó en el Teatro de la Zarzuela, con Lola Rodríguez en "El retablo de maese Pedro", en la que hacía un personaje infantil, en 1953 y dirigía por Rafael Richard. En el Teatro Arriaga con "Pan y toros" y en "Los sobrinos del capitán Grant", en el personaje de Mochila, obra con la que posteriormente se inauguró el nuevo Teatro de Madrid.


title: Luis Varela

text: En 1991 colaboró con el Teatro de la Zarzuela, para participar en un homenaje a José Luis Alonso Mañés, con "La Revoltosa", haciendo el personaje del Tiberio y desde entonces ha estado muy ligado a este teatro. También destaca su papel en "La del manojo de rosas".


title: Luis Varela

text: Debuta como actor de doblaje en 1961 en los estudios Fono España de Madrid. Participa en decenas de títulos a lo largo de más de treinta años, ya fuera en calidad de actor o director, doblando en varias ocasiones al actor inglés Richard O'Sullivan. Durante muchos años, también ha ejercido como director y ajustador de doblaje.


title: Luis Varela

text: Como curiosidad, hay que destacar que también participó en el doblaje de "Los caballeros del zodíaco", prestando su voz en los primeros episodios a Shiryu, el caballero del dragón. En "" de 1978, dobló su voz al fotógrafo Jimmy Olsen.


title: Luis Varela

text: En 1978 participó en el doblaje al castellano de la versión musical de Jeff Wayne de "La guerra de los mundos" actuando como el artillero.


title: Luis Varela

text: En 1990 colaboró en el redoblaje de la quinta temporada de la serie "El equipo A" para Antena 3 Televisión prestando su voz a Templeton "Face" Peck (Fénix en España y Faz en Latinoamérica).


title: Luis Varela

text: En 2009 dobló a Carl Fredicksen (Ed Asner), el protagonista de "Up", película de animación de Pixar.


title: Luis Varela

text: En 2018 dobló a Dick Van Dyke en la secuela "El regreso de Mary Poppins" de Disney, donde dio vida a Mr. Dawes Jr.


title: Luis Varela

text: Estuvo casado desde 1966 con Magdalena Durán, ya fallecida en 2007 y es padre de Cristian Varela (1975-), artista techno, y de Luis Varela, mánager de este. Entre sus familiares más conocidos se encuentra su hermano, Emilio Varela, el pianista del inolvidable "Por la mañana" (1987), con Jesús Hermida.


title: Luis Varela

text: Su abuelo, Pablo López Martínez, tenía una compañía de zarzuela y además era tenor cómico.


title: Parque Juan Carlos I

text: El parque Juan Carlos I es un parque público ubicado al nordeste de Madrid, en el barrio de Corralejos (distrito de Barajas). Se extiende por un área de 160 ha, que lo convierten en el segundo parque más grande de la capital española, por delante del parque del Retiro (118 ha) y solo superado por el cercano parque forestal de Valdebebas-Felipe VI. Cuenta con un lago, un auditorio al aire libre y numerosas esculturas abstractas. El parque cuenta con un tren gratuito que lo recorre.


title: Parque Juan Carlos I

text: Los autores son los arquitectos José Luis Esteban Penelas y Emilio Esteras Martín.


title: Parque Juan Carlos I

text: En la década de los años 1980 se proyectó que la zona fuera un espacio moderno orientado al turismo y a los congresos internacionales. La zona urbanizada vendría a bautizarse como Campo de las Naciones. En él se construyó el Palacio de Congresos Municipal que, a partir de 1988 estuvo a cargo de una empresa pública llamada Campo de las Naciones. En 2006 la empresa fue rebautizada como Madrid Espacios y Congresos S.A., con el nombre comercial de Madridec. Madridec terminó gestionando el Palacio de Congresos y el edificio Apot. Fuera de esa área, Madridec también gestionó el Recinto Ferial de la Casa de Campo y la Caja Mágica. No obstante, en 2013 Madridec quebró y todas sus deudas y activos pasaron a ser gestionadas directamente por el Ayuntamiento.


title: Parque Juan Carlos I

text: En 1991 se inauguraron en el Campo de las Naciones las instalaciones feriales para el Ifema.


title: Parque Juan Carlos I

text: Junto al Campo de las Naciones se inauguró el 7 de mayo de 1992 el parque Juan Carlos I. Ese mismo año, Madrid era la Capital Europea de la Cultura. El parque está gestionado por el Área de Gobierno de Medio Ambiente del Ayuntamiento de Madrid. Ese mismo año tuvieron lugar las Olimpiadas de Barcelona y la Exposición Universal de Sevilla. Un año antes, en 1991, se había inaugurado el gran auditorio al aire libre del parque, con capacidad para 9500 personas.


title: Parque Juan Carlos I

text: El 5 de mayo de 2014, la Asociación Cultural "Barajas, distrito BIC" solicitó a la Dirección General de Patrimonio Histórico de la Comunidad de Madrid que el parque fuera declarado Bien de Interés Cultural, en la categoría de "Paisaje Cultural".


title: Parque Juan Carlos I

text: Está emplazado en el área del antiguo Olivar de la Hinojosa, del que se han conservado una buena cantidad de olivos. Tras la transformación de la zona a finales de los años 80, se crea el complejo del Campo de las Naciones, con las instalaciones feriales del Ifema, el Palacio Municipal de Congresos y una zona de oficinas y hoteles. El parque fue levantado en la parte oriental del complejo.


title: Parque Juan Carlos I

text: El parque está delimitado por la autovía M-40 al sur, la calle de Dublín al oeste, las instalaciones del Club de Golf Olivar de la Hinojosa al norte y la avenida de Logroño al este. Esta última calle lo separa del parque de El Capricho (ubicado en la Alameda de Osuna).


title: Parque Juan Carlos I

text: El parque tiene cinco entradas repartidas en distintos flancos.


title: Parque Juan Carlos I

text: Está organizado alrededor de un anillo de un kilómetro de diámetro y cuarenta metros de anchura. En la parte externa del mismo, se encuentran las zonas de acceso, aparcamientos, el auditorio y áreas verdes. La parte interior del anillo alberga proyectos de jardinería, alguna plaza, los jardines de Las Tres Culturas (judía, árabe y cristiana), la estufa fría y una parte del canal acuático de casi dos kilómetros de longitud navegable en parte.


title: Parque Juan Carlos I

text: En el parque se encuentran distribuidas 19 esculturas abstractas de diferentes artistas de diversos países. Once esculturas fueron realizadas por escultores de prestigio internacional que participaron en el Simposio Internacional de Esculturas a Aire Libre, celebrado en el recinto del parque en 1992. Posteriormente han sido levantadas el resto de esculturas. El recorrido para visitar las esculturas es denominado "Senda de las Esculturas".


title: Yeardley Smith

text: Martha Maria Yeardley Smith (París, 3 de julio de 1964) es una actriz estadounidense de origen francés. Es reconocida principalmente por darle voz original al personaje de Lisa Simpson, en la serie de televisión "Los Simpson". Además de realizar dicha voz y la de otros personajes ocasionales de esa serie, ha trabajado en otras series de televisión y en películas.


title: Yeardley Smith

text: En una aparición en el show de Jane Pauley, Smith admitió que padeció bulimia durante 25 años. Casualmente su personaje de Lisa Simpson sufrió de un desorden alimenticio en el episodio “Sleeping with the Enemy”. En la actualidad está realizando un monólogo llamado “MORE” donde habla sobre su desorden alimentario.


title: Yeardley Smith

text: Un hecho curioso es que Smith hizo la audición por el papel de Bart mientras que Nancy Cartwright lo hizo por el papel de Lisa. Smith siempre bromea sobre la falta de alcance de su voz, en comparación con sus compañeros. Ha dicho que cuando Lisa canta, usa su voz natural.


title: Yuto

text: Yuto es una ciudad y municipio del departamento Ledesma, en el este de la provincia de Jujuy, en la Argentina.


title: Yuto

text: La región se enmarca en bioma de yungas australes, situándose en el espacio geográfico en donde la llanura chaqueña topa con el pedemonte de las sierras Subandinas. Posee clima semitropical continental, con elevadas temperaturas diurnas casi todo el año (en verano, especialmente durante los meses de diciembre y enero, las temperaturas puede alcanzar 43 ºC, sin embargo esporádicamente, en las madrugadas de junio o julio de algunos inviernos las temperaturas pueden alcanzar cifras levemente inferiores a los 4 °C.


title: Yuto

text: La sismicidad del área de Jujuy es frecuente y de intensidad baja, y un silencio sísmico de terremotos medios a graves cada 40 años. La población está ubicada en la Zona 4 de riesgo sísmico en Argentina (la más alta, junto a varias provincias andinas como San Juan o Mendoza). Uno de los movimientos sísmicos que quedan grabados en la mente de los mayores es el ocurrido en enero de 1944 cuando un terremoto destruyó la ciudad de San Juan. En esa oportunidad se sintieron numerosas réplicas, pero no hubo daños materiales importantes en el pueblo de Yuto.Yuto hace referencia a un animal cuya cola es muy corta o bien que carece de ella.


title: Yuto

text: En épocas prehispánicas, el territorio fue poblado por las etnias originarias de los ocloyas (una parcialidad de los omaguacas), así como por churumatas, chanés y wichis. A estos se añadieron en el siglo XV los invasores quechuas procedentes de territorios que corresponden al centro-sur del Perú actual. Se trataba de un pueblito "Mataco" (es decir wichi según la denominación peyorativa que le dan los quechuas a los wichis.)


title: Yuto

text: La presencia europea se inició con los conquistadores españoles en el siglo XVI, aunque la consolidación de los europeos fue lenta, en gran medida por las dificultades climáticas y de accesibilidad.


title: Yuto

text: Como consecuencia de una inundación en 1957, que cambió el curso del río Las Piedras, terrenos jujeños de la "Colonia Agrícola de Yuto" quedaron ubicados sobre la margen izquierda del nuevo curso en las zonas denominadas "La Isla" y "El Bolsón". Debido a disputas de jurisdicción judicial, el 11 de marzo de 1983, los gobernadores de Salta y de Jujuy firmaron una declaración por la cual acordaron mantener el "statu quo", por lo que el límite interprovincial continuó siendo el cauce histórico del río de Las Piedras, anterior a la inundación de 1957, tal como lo que establece la real cédula de la Corona española de 1797 que aprobó la fundación de Orán de 1725.


title: Yuto

text: El Instituto Nacional de Tecnología Agropecuaria tiene esta importante unidad tecnológica desde 1978. La EECT Yuto, en el corazón de las yungas es una Experimental del INTA, que específicamente trabaja en los sistemas relevantes del trópico.


title: Yuto

text: Se encuentra en la RN 34 y el cruce con la Ruta Provincial RP 83, que llega a la ciudad de Yuto a 7 km.


title: Yuto

text: El área de influencia de la EECT Yuto abarca las Yungas y la parte occidental del Chaco Semiárido, con 730.000 ha. Comprende los valles del río San Francisco, del río Bermejo y del Zenta, en el norte de las provincias de Salta y Jujuy, con altitudes que van desde los 300 msnm hasta 1800 msnm.


title: Yuto

text: Se basa en el sector primario; principalmente en el cultivo de citrus: mandarina, pomelo, limón, naranja; siendo la de mayor alcance esta última. Por otra parte la agricultura de tomates, maíz, chauchas, berenjenas, morrones, pepinos y zapallitos. También se cultivan, para la exportación diversas flores tropicales como paltas y bananas. Hay forestaciones con importante explotación de madera.


title: Yuto

text: El resto de la población es absorbido por el empleo público y negocios menores como comercios de distintos ramos.


title: Yuto

text: El aprovechamiento, basado en la regulación de las aguas del río San Francisco, tiene un potencial de riego de 84.100 ha y generación de 186 GWh/año.


title: Yuto

text: Los dos clubes deportivos tienen equipos de fútbol


title: Yuto

text: Cuenta con , lo que representa un incremento del 2.5% frente a los del censo anterior.  La ciudad no cuenta con infraestructura para turismo, aunque tiene potencial para el turismo de aventura ya que se halla en el límite sudoriental de la gran reserva de biosfera de las Yungas integrante del sistema Mab, por otra parte unos 50 km al norte se encuentra el Parque nacional Calilegua y unos 70 km al este la Reserva natural Las Lancitas.


title: Yuto

text: Se efectúa anualmente en septiembre.


title: Yuto

text: A San Miguel, 29 de septiembre.


title: Semana Santa en Martos

text: La Semana Santa de Martos es una de las manifestaciones religiosas, culturales y populares más bellas y reconocidas de la provincia de Jaén y de Andalucía. Declarada Fiesta de Interés Turístico Nacional de Andalucía mediante resolución de 18 de junio de 2002, debido a la antigüedad en su celebración, originalidad y diversidad de actos.


title: Semana Santa en Martos

text: Se tiene constancia de que en el siglo XVI ya existía la "Cofradía de la Santa Vera Cruz", la "Cofradía de Nuestra Señora de la Soledad" y la "Cofradía de Nuestro Padre Jesús Nazareno".


title: Semana Santa en Martos

text: Se conforma como una de las manifestaciones populares y religiosas más importantes de Martos, debido a los turistas y el fervor que atrae.


title: Semana Santa en Martos

text: Sin duda alguna su espectacularidad reside en las calles tortuosas y estrechas, con pendientes de gran consideración, por las que discurren las Hermandades, unido al marco inigualable que ofrece la milenaria ciudad de la Peña. A esto se le une las complicadas salidas de los templos, y la belleza de las imágenes y tronos.


title: Semana Santa en Martos

text: Cabe destacar que en Martos la Semana Santa sale a las calles de dos formas diferentes, en los llamados "pasos" y en "tronos", es decir, existen las dos variedades de llevar las sagradas imágenes, por portadores por dentro de los pasos y por anderos por fuera del trono, en varales.


title: Semana Santa en Martos

text: Durante la Cuaresma, se lleva a cabo una tradición muy arraigada en Martos, como es la del toque de la trompeta de "JUANILLÓN". Es una trompeta de grandes dimensiones, perteneciente a la Cofradía de Nuestro Padre Jesús Nazareno, y que se utilizaba antes de la Desamortización de Mendizábal, para recordar a los agricultores que tenían tierras arrendadas del Cristo, que tenían que pagar su cuota. En la actualidad se realiza las veces que el músico quiera al día como tradición, en el mirador de la Virgen de la Villa, por lo que su sonido se distingue en toda la ciudad.


title: Semana Santa en Martos

text: Entre los actos más importantes a reseñar de esta Semana Santa, cabe mencionar los siguientes:


title: Los Aslándticos

text: Aslándticos son un grupo español de música independiente. Su estilo parte de la fusión de todo tipo de géneros y está al margen de las etiquetas musicales, aunque dentro de un estilo musical positivo y vitalista.


title: Los Aslándticos

text: Aslándticos comenzaron como un grupo de amigos que se juntaban a las espaldas de la antigua fábrica de cementos Asland en Córdoba (de ahí su nombre), para tocar y cantar sus propias letras, que eran fruto de sus inquietudes. Esas letras, a caballo entre el compromiso social y lo cotidiano, hablan de la vida misma en sus múltiples facetas.


title: Los Aslándticos

text: En 2004 se dieron a conocer con su primer disco: El mundo está fatal de los nervios, producción ejecutiva por Manuel Ruiz Queco y producción artística por Antonio Algarrada, amparados bajo el sello discográfico independiente de Manuel Ruiz "Queco" (Disparate Records).


title: Los Aslándticos

text: En 2006 reeditaron su primer trabajo con SONY/BMG y participaron tanto en la banda sonora como en el rodaje de la película ¿Por qué se frotan las patitas?, de Álvaro Begines, a quien conocieron en el rodaje de su primer videoclip, "Se ven venir".


title: Los Aslándticos

text: A comienzos de 2009, el que fuera intérprete y principal compositor de la banda, Mario Díaz, anuncia su separación del grupo para comenzar su carrera en solitario, momento desde el cual Bueno Rodríguez, que fuera corista desde los comienzos de la banda pasa a ser el cantante y letrista, aportando su característica voz y forma de componer al nuevo disco que estaba en camino.


title: Los Aslándticos

text: Mi primer día, segundo álbum de estudio de la banda, se publicó el 16 de noviembre de 2009 y representa un espaldarazo a su carrera, según la crítica especializada.


title: Los Aslándticos

text: En 2012 ve la luz su tercer disco de estudio, Lo Bueno (Maldito Records 2012). En este disco, los cordobeses afrontan la situación del momento desde el prisma de lo positivo, afianzándose si cabe aún más en su estilo.


title: Los Aslándticos

text: El 19 de enero de 2013 consiguieron alcanzar su primer número 1 en listas con "Sin Duda", primer single extraído de su álbum Lo Bueno. Fue en el Top 50 de Canal Fiesta (programa musical emitido los sábados por la mañana en dicha emisora de la RTVA), con el sencillo "Sin Duda" y adelantando en esta lista al 7 semanas consecutivas número 1 Pablo Alborán.


title: Los Aslándticos

text: El segundo single extraído de Lo Bueno fue "Hoy ya está bien", con el cual también alcanzaron el segundo número 1 en la lista Top 50 de Canal Fiesta el 27 de abril de 2013. En el videoclip de este single, Aslándticos se rodearon de amigos y conocidos. Destaca la aparición, entre otros, de El Canijo de Jerez, Juanito Makandé, Jonás Beramí, India Martínez, Dinero, Tomasito, María Rozalén, Arianna Puello, Manu Badenes, Ignatius Farray, La Suite Bizarre, La Pegatina, Zulú 9.30, Canteca de Macao, Hugo Salazar, William Miller o Iván Hermés.


title: Los Aslándticos

text: Bueno Rodríguez ( Cantante y autor ) Alberto Invernón ( Guitarrista, productor musical ) , Jorge Carmona ( Percusión )


title: Los Aslándticos

text: Lanzado el 16 de noviembre de 2009, cuenta con varios singles y sus respectivos videoclips "Mi primer día", "Lágrimas sobre el café". Con este disco Los aslándticos tuvieron la oportunidad de establecer una relación de colaboración activa con la O.N.G. Voces Para la conciencia y el desarrollo, fruto de la cual surge entre otros trabajos el clip "Nuestro primer día", en el que junto a artistas como Ana Torroja, David Summers, Edurne o Álvaro Benito y tras su experiencia sobre el terreno en Bamako, la capital de Malí suman esfuerzos en favor del desarrollo cultural.  La "fullería" (como ellos mismos a veces denominan a su estilo) navega en este disco por los mares del soul, la salsa, el hip-hop, el funk.Colaboraciones especiales por Arianna Puello en "Bien por ti" y Lya en " Mi vida duerme". Espacios de Los Aslándticos en la red:


title: A Prairie Home Companion

text: A Prairie Home Companion es la última película dirigida por Robert Altman meses antes de su muerte.


title: A Prairie Home Companion

text: La película se desarrolla en un programa radiofónico en el que se crean personajes singulares...


title: A Prairie Home Companion

text: El escenario escogido es el del teatro Fitzgerald de St. Paul, Minnesota, donde se transmite la que será la última función de "The Prairie Home Companion".


title: A Prairie Home Companion

text: Altman tomó la decisión de reproducir el privilegiado momento de la interpretación artística y para ello creyó indispensable mostrar las circunstancias de sus intérpretes.  Los números musicales - las canciones y los comerciales, sencillamente soberbios - son grabados en vivo y funcionan en perfecta simbiosis con las conversaciones y otras muchas situaciones tras bambalinas, la mitad invisible de la interpretación artística donde se forjan los lazos humanos que la hacen posible.


title: A Prairie Home Companion

text: La cámara se mueve mucho detrás del escenario. En esta comunidad de artistas, técnicos y público, la verdadera protagonista es una comunidad que está a punto de morir porque el teatro será destruido para construir un estacionamiento.


title: A Prairie Home Companion

text: El hecho de que la muerte ande rondando bajo la forma de una mujer hermosa nos da pistas de la forma en que el director ve a la muerte.


title: A Prairie Home Companion

text: Tal vez el momento cumbre de la película es cuando el dúo de Meryl Streep y Lily Tomlin le cantan a sus familiares fallecidos ante la mirada impasible del ejecutivo que viene a cerrar el teatro (Tommy Lee Jones).


title: A Prairie Home Companion

text: Nota: extraído del comentario de Juan Pablo Vilches publicado en El Mercurio el 3 de junio de 2007.


title: A Prairie Home Companion

text: Se rodó en el Fitzgerald Theatre, local que acoge el programa desde 1978.


title: A Prairie Home Companion

text: El director de cine Paul Thomas Anderson actuó como ayudante de Altman, debido a que el último estaba convaleciente.


title: Venenos animales

text: Se denominan venenos de animales las sustancias tóxicas producidas por animales.


title: Venenos animales

text: La capacidad de formación de sustancias tóxicas que poseen los animales es muy reducida y por ello los tipos de venenos animales existentes en la Naturaleza son poco numerosos. La capacidad de segregar sustancias tóxicas puede constituir una poderosa arma ofensiva, en cuyo caso el veneno es segregada generalmente por glándulas que se hallan en conexión con los dientes (vertebrados) o con las piezas bucales (artrópodos). En otras especies, por el contrario, el veneno tiene una misión defensiva; en este caso, la sustancia tóxica segregada se pone en contacto con espinas y otros dispositivos que de forma pasiva protegen a la presunta víctima. Igualmente, el veneno puede almacenarse en los propios tejidos del animal, con lo cual su carne o su sangre resulta tóxica y es temida o despreciada, según el caso, por sus enemigos.


title: Venenos animales

text: Es interesante reseñar la distribución en la serie animal de las especies venenosas, pues desde un punto de vista filogenético parece un carácter más bien primitivo, de forma que se halla ausente en los grupos más evolucionados.


title: Venenos animales

text: En los vertebrados inferiores se hallan representados con esta propiedad los grupos de los peces, anfibios y reptiles. En las aves, solamente se conocen a "Ifrita kowaldi" y algunas especies del género Pitohui, y en los mamíferos únicamente tiene esta facultad el "Ornithorhynchus anatinus" perteneciente al grupo de los monotremas, que es el más primitivo de los mamíferos.


title: Venenos animales

text: Dado el número de especies de invertebrados que existen, la proporción de las venenosas resulta aún más pequeña. Así, en los moluscos, solamente puede citarse a los gasterópodos del género "Murex" ("M. brandaris" y "M. trunculus"), en los cuales las glándulas productoras de la púrpura segregan también un activo veneno, y los "Conus", algunos mortales.


title: Venenos animales

text: Desde el punto de vista químico, así como atendiendo al mecanismo de acción, pueden hacerse varias clasificaciones de los venenos animales conocidos. Uno de los primeramente referidos es la tetradotoxina, citado por Tahara en 1910; constituye el compuesto responsable de la toxicidad por ingestión de los peces tetraodontiformes. Su fórmula general es: C11H17N3O8. Su toxicidad depende del tejido ingerido -el hígado y los ovarios son los órganos donde alcanza una mayor concentración- y resulta letal en un porcentaje muy elevado de intoxicaciones. Ha sido hallada también en la piel, el músculo y la sangre de algunos caudados (Fuhrman, 1962). Su acción afecta a la conducción del impulso nervioso y a la contracción muscular. En el bloqueo del nervio es 150.000 veces más efectiva que la cocaína, por lo cual podría usarse como anestésico local, pero se difunde por todo el organismo, resultando muy peligroso. Aparte de esta toxina, existen otras en los peces y, en general, debe indicarse que la toxicidad de una especie puede deberse a tres causas: 1) por toxicidad intrínseca, como acontece en los Tetraodontidae; 2) por putrefacción bacteriana, lo cual puede afectar a cualquier tipo de pescado; y 3) por toxicidad adquirida al poseer ciertos microorganismos (dinoflagelados que producen v. como la saxitoxina). En general, los venenos de los peces están emparentados desde un punto de vista químico con los glucósidos saponínicos. Los venenos de los anfibios, con excepción de las especies que poseen tetrodontoxina, son sustancias de naturaleza esteroidea, como las bufotoxinas. En los sapos existe otro tipo de sustancias venenosas, como la bufotenina, derivado metilado de la serotonina. La propia serotonina se encuentra en el veneno del escorpión y en los de otros animales. El veneno de las serpientes (por ejemplo, cobra, víbora, serpiente de cascabel) contiene, en general, toxinas proteicas, de tipo enzimático (lipasas y proteasas), juntamente con otras sustancias. Estas enzimas provocan cambios importantes en ciertos compuestos químicos de la sangre de la víctima, los cuales son la causa de trastornos que pueden ser mortales. El mecanismo de la toxicidad es específico. La mayoría ejercen una acción en la sangre, hemolítica, coagulante o anticoagulante. Otros tienen su acción en el hígado o en el riñón, destruyendo las células. Algunos, como la saxitoxina y la tetrodotoxina, producen el bloqueo de la conducción en el nervio y en el músculo. Las dosis letales de los venenos más activos son del orden de las centésimas de miligramo por kilo de peso corporal.


title: EGP

text: EGP es una sigla que puede significar:


title: Galenso

text: Se llama galenso (en lugar de "«galés»") al originario, descendiente u objeto propio o relacionado de los colonos galeses que poblaron gran parte del territorio de la provincia del Chubut (en la Patagonia, Argentina) a partir del año 1865 en forma totalmente pacífica y con un trato cordial con los habitantes originarios (Tehuelches y Mapuches).


title: Galenso

text: También se denomina galenso, por extensión, a toda persona de cabello rubio o castaño claro. Esto sucede particularmente en la provincia del Chubut, aunque también en otras provincias de la Patagonia. Su uso es despectivo en algunas ocasiones, sobre todo cuando es usado en la expresión "«galenso come quaker»" (avena).


title: Galenso

text: Cabe destacar que en la variante patagónica del español rioplatense es predominante el uso de la forma gentilicia «ense».


title: Sam Simon

text: Sam Simon (Los Ángeles, California, 6 de junio de 1955-Pacific Palisades, California, 8 de marzo de 2015) fue un productor de televisión y escritor estadounidense, conocido por realizar junto a Matt Groening y James L. Brooks la serie animada "Los Simpson". Creó a varios personajes de la serie, incluyendo a Jacqueline Bouvier.


title: Sam Simon

text: Trabajó en series como "Cheers", "Taxi", "El show de Drew Carey" y "El show de Tracey Ullman". Escribió "The Bitter Half", un episodio de comedia de situación para el programa de Howard Stern, llamado Howard 100, en la radio Sirius Satellite, el cual se emitió el 25 de octubre de 2006.  Estuvo casado con Jennifer Tilly desde 1984 hasta 1991.


title: Sam Simon

text: Sam Simon fue representante del boxeador de peso pesado Lamon Brewster, el antiguo campeón en su categoría de la World Boxing Organization, y fue también nombrado el Representante de Boxeo del año en 2004.


title: Sam Simon

text: Sam Simon compitió en las ediciones de 2007, 2009 y 2011 de la World Series of Poker, en donde su mejor resultado fue en 2009 cuando finalizó en el puesto número 20. En total recibió 144,280dólares por sus diversas participaciones.


title: Sam Simon

text: Sam Simon fue entrevistado en un segmento de "60 Minutes", en el cual se le preguntó sobre su fundación para el bienestar de los perros. También, dijo que gana diez millones de dólares al año por "Los Simpson", aunque no ha trabajado en la serie desde 1993, donde se le mantuvo el título de productor ejecutivo.


title: Sam Simon

text: En el año 2012 se le detectó un cáncer de colon terminal, por lo que decidió donar su patrimonio de 100 millones de dólares a la caridad. Murió el 8 de marzo de 2015 por esta enfermedad.


Un día normal en el maravilloso mundo de Ariel Minimal es el segundo disco solista de Ariel Minimal, cantante de Pez, grupo de rock argentino. Fue grabado en febrero de 2006 y editado por el propio Minimal, quien además lo produjo, mediante su propio sello independiente Azione Artigianale.


title: Un día normal en el maravilloso mundo de Ariel Minimal

text: El ingeniero de grabación, mezcla y masterización fue Mauro Taranto. El diseño pertenece a Hernán. Las ilustraciones son obra de Alejandro Leonelli y la fotografía es de Nora Lezano.En este disco, Ariel Minimal se encarga de todos los instrumentos, ejecutando:Cada una de las canciones de este disco posee una dedicatoria especial, escrita por Minimal. A continuación, se transcriben:


title: Palacio de Justicia de Santa Cruz de la Sierra

text: El Palacio de Justicia es el séptimo edificio más alto de la ciudad de Santa Cruz de la Sierra, Bolivia. Es también sede de El Tribunal Departamental de Justicia del Departamento de Santa Cruz. Cuenta con 24 pisos, y tiene una altura de 100 metros. Se encuentra sobre el primer anillo de la ciudad, en la esquina con la avenida Monseñor Rivero.


text: Fue construido por la Constructora Apolo en 1996.


title: Distrito Clutha

text: South Otago o Distrito Clutha es el distrito más meridional de la región de Otago, en la Isla Sur de Nueva Zelanda. La población asciende a 17.172 habitantes. El centro administrativo de este distrito es la ciudad de Balclutha. Parte de la región de The Catlins se encuentra situada en territorios de este distrito.


title: Capilla de Ánimas

text: La construcción de la capilla de la Cofradía General de Ánimas, en la ciudad española de Santiago de Compostela, comenzó el 8 de abril de 1784, con planos del arquitecto Miguel Ferro Caaveiro y direccíon de obra del maestro de obras Juan López Freire. Se celebró la consagración del nuevo templo, puesto bajo la advocación del Santísimo Cristo de la Misericordia, el 31 de agosto de 1788.


title: Capilla de Ánimas

text: En 2015, en la aprobación por la Unesco de la ampliación del Camino de Santiago en España a «», España envió como documentación un «Inventario Retrospectivo - Elementos Asociados» ("Retrospective Inventory - Associated Components") en el que en el n.º 932 figura la capilla de Ánimas.


title: Capilla de Ánimas

text: La fachada se construyó en el cambio de siglo, cuando la cofradía pudo comprar y demoler una manzana de casas que impedía el desarrollo y visión del frontis. Para la construcción del edificio, la Cofradía de Ánimas envió varios proyectos a la Academia de Bellas Artes de San Fernando, para ser sometidos a la censura del arquitecto Ventura Rodríguez.


title: Capilla de Ánimas

text: El plano elegido fue el de Ferro Caaveiro. El templo posee una tipología de planta rectangular, con nave única, tres capillas laterales a cada lado y presbiterio con capilla mayor rectangular, más estrecha que la nave. Para las cubiertas se emplearon bóvedas de cañón en las capillas laterales y una grandiosa bóveda de cañón con lunetos, sostenida sobre arcos fajones, en la nave de la iglesia.


title: Capilla de Ánimas

text: El presbiterio también se cubre con bóveda de cañón, empleando como elemento de engarce con la nave un vistoso arco triunfal cóncavo, muy propio de la arquitectura del clasicismo barroco español de época de Carlos III. Este tipo de arco se encuentra, en ejemplo, en la capilla del Palacio Real de Madrid.


title: Capilla de Ánimas

text: En cuanto al concepto de altar y al planteamiento del programa iconográfico desarrollado en su conjunto, hay que decir, que responde a la advocación del Santo Cristo de la Misericordia, a la religiosidad de la cofradía y al ceremonial específico del Vía Crucis, celebrado cada domingo por la tarde en la Capilla General de Ánimas. Ideó este programa el arquitecto académico Melchor de Prado Mariño, con el apoyo de los cofrades más formados. Su realización, entre 1803-1814, se materializó en una serie de emotivos y catequizadores relieves en estuco veneciano policromado, modelados por su hermano Manuel de Prado Mariño, escultor de formación académica, también compostelano, que demostró en esta empresa grandes cualidades de escenógrafo.


title: Capilla de Ánimas

text: Con esta concepción, ligada a la de los Vía Crucis o, más bien, a la escenografía franciscana de las capillas de los Sacromontes europeos, se rompe con los altares gallegos de tradición barroca, presidios por retablos de madera policromada.


title: Capilla de Ánimas

text: Los relieves de las Ánimas desarrollan el relato evangélico de la Pasión del Señor, concentrando en un espacio único el itinerario devocional, místico y catequizante del Vía Crucis de un Sacromonte. En las capillas laterales y altar mayor del templo se despliegan las escenas de la Flagelación, el Ecce Homo, el Camino al Calvario, el Alzamiento en la Cruz, la Crucifixión (altar mayor), el Descendimiento de la Cruz, la Lamentación sobre Cristo muerto, el santo Entierro y la Resurrección del Señor.


title: Distrito Southland

text: El Distrito Southland un distrito perteneciente a la región de Southland, en la parte meridional de la Isla Sur de Nueva Zelanda. Cubre la mayor parte de la región, aunque también pertenecen a Southland los distritos de Gore, Invercargill y las aguas territoriales adyacentes.


title: Rosa Torres-Pardo

text: Rosa Torres-Pardo (Madrid) es una pianista española, ganadora del Premio Nacional de la Música en su categoría de interpretación en 2017.


title: Rosa Torres-Pardo

text: Nace en Madrid, donde obtiene el Premio Extraordinario fin de carrera por unanimidad en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. Después de estudiar piano con Joaquín Soriano y Gloria Olaya, amplía sus estudios con María Curcio en Londres, en Juilliard School of Music de Nueva York y posteriormente con Hans Graff en Viena.


title: Rosa Torres-Pardo

text: Ha recibido diversas distinciones y premios a lo largo de su carrera, como el premio Masterplayers International Piano Competition en Lugano (Suiza) o la medalla Isaac Albéniz por la interpretación y difusión de Iberia (galardón que recibió junto a Alicia de Larrocha). Debutó en el Teatro Real de Madrid en 1987 con la orquesta alemana Philharmonie Hungarica bajo la batuta de Jean-Bernard Pommier, interpretando el Tercer concierto de Prokofiev.


title: Rosa Torres-Pardo

text: A partir de entonces ha aparecido en los más importantes escenarios junto a prestigiosas orquestas, como Los Angeles Philharmonic en Hollywood Bowl, Royal Philharmonic de Londres, Orchestre Symphonique de Montréal, Philharmonisches Staatsorchester Hamburg, St. Petersburg Philharmonic, Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin o los Virtuosos de Moscú, por citar sólo algunos. Ha trabajado con directores tan reconocidos como Charles Dutoit, Vladimir Spivakov, Tamás Vásáry, José Serebrier, Yuri Temirkanov o Jean Fournet, apareciendo en salas y teatros como el Carnegie Hall y Alice Tully Hall de Nueva York, Kennedy Center de Washington, Wigmore Hall de Londres, Konzerthaus de Berlín, Musikhalle de Hamburgo, Teatro Colón de Buenos Aires, Hong Kong City Hall, Sala de las Columnas de Moscú, etc. Asimismo, ha realizado actuaciones con Plácido Domingo en Estados Unidos y conciertos y recitales en España con las más importantes orquestas del país. Igualmente ha realizado giras de conciertos en América, Australia, Asia y Europa. Ha colaborado con grupos de cámara como los cuartetos Melos, Assai y Janáč ek y con cantantes como María Bayo, Marina Pardo o Isabel Rey.


title: Rosa Torres-Pardo

text: Rosa Torres-Pardo ha grabado para sellos discográficos como Decca, Deutsche Grammophon, Calando, Naxos o Glossa. Destacan entre sus grabaciones Goyescas de Granados, Ballets Rusos (Prokofiev y Stravinsky), Concierto Breve de Montsalvatge y Rapsodia de Albéniz junto a la Orquesta Sinfónica de Tenerife, Concierto de Nin Culmell con la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla o el Concierto no. 3 de Balada con la Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya. Recientemente ha grabado Tangos, habaneras y otras milongas para Deutsche Grammophon, Las horas vacías de Ricardo Llorca con la New York Opera Society y los Quintetos de Antonio Soler para Columna Música.


title: Rosa Torres-Pardo

text: En 1998 el pintor Eduardo Arroyo crea en Robles de Laciana (León) el festival «Encuentros con Rosa Torres-Pardo», en el que han colaborado importantes pintores y músicos como Eduardo Úrculo y Enrique Viana, o periodistas como Máximo Pradera. Tras 17 ediciones consecutivas, el festival se ha consolidado como uno de los más interesantes del panorama estival español.


title: Rosa Torres-Pardo

text: En los últimos años, Rosa Torres-Pardo ha colaborado en diversos proyectos interdisciplinares, como la película musical Iberia, de Carlos Saura, Albéniz, ”Así que pasen cien años” de Javier Rioyo o “La vida rima” junto a la cantante Ana Belén. Recientemente ha estrenado en Japón y España el documental sobre Antonio Soler titulado "Una rosa para Soler" y un documental sobre Enrique Granados titulado El amor y la muerte ambos producidos e interpretados por la pianista.


title: Rosa Torres-Pardo

text: Entre sus próximos compromisos se encuentra una gira internacional con: “A Rosalía. Concierto para piano y voz emocionada” con la actriz Lucía Álvarez. Además de: “El clásico al cabaret. Música entreguerras” con la cantante y actriz Clara Muñiz.


title: Rosa Torres-Pardo

text: Rosa Torres-Pardo ha sido elegida entre las Top 100 Mujeres Líderes en España en 2017, es Artista Residente de la New York Opera Society, miembro del patronato del Instituto Cervantes y Premio Nacional de Música 2017.


title: Rosa Torres-Pardo

text: Es hermana de la cantante y laudista Miriam Torres-Pardo.


title: Heinz F. Dressel

text: Heinz Friedrich Dressel (Marktredwitz, Alta Franconia, Alemania, *28 de septiembre de 1929-Núremberg, Alemania, + 4 de agosto de 2017) fue un teólogo y escritor luterano alemán, especialista en Historia de Brasil y los Derechos Humanos. Autor de numerosos libros sobre la realidad política y social de América Latina examinada desde una perspectiva teológica cristiana.


title: Heinz F. Dressel

text: Heinz F. Dressel estudió Teología entre 1946 y 1952, en el Seminario Luterano de Neundettelsau, Baviera, Alemania. Desde 1952 hasta 1967, se desempeñó como pastor de comunidades evangélicas en Riogrande, Brasil. También fue director del Centro Rural Dr. Albert Schweitzer en Boa Vista do Herval. En 1967 dirigió el Seminario Pastoral de Araras, Río de Janeiro. En 1968 Heinz F. Dressel se desempeñó como pastor en la iglesia evangélica Gethsemani en Fráncfort del Meno y en Nassau, Alemania.


title: Heinz F. Dressel

text: Desde 1972 y durante los siguientes 20 años Heinz Dressel dirigió la Ökumenischen Studienwerk, "Obra Estudiantil Ecuménica", en Bochum, Alemania. Mediante su trabajo en esa organización en las décadas de 1970 y 1980 logró rescatar a cientos de estudiantes y dirigentes políticos que se hallaban en peligro bajo gobiernos dictatoriales en América Latina, Asia, África y El Caribe, posibilitándoles mediante becas de esudios el asilo en Alemania Federal. Allí los refugiados-becarios podían estudiar en universidades u otros centros de estudios, así como seguir desarrollando sus labores de solidaridad con sus países de origen.


title: Heinz F. Dressel

text: Por esta labor humanitaria y de solidaridad Heinz Dressel recibió el 7 de agosto de 2007 sendas condecoraciones de los gobiernos de Argentina y Chile, en el Palacio San Martín de Buenos Aires. El reconocimiento público y homenaje del estado Argentino a Dressel fue promovido por el Colectivo de Exiliados, que reúne a muchas de las personas que Dressel socorrió durante la época de la dictadura militar Argentina de 1976 a 1983. El Canciller argentino Jorge Taiana afirmó en este acto de condecoración a Dressel: “La ceremonia de hoy es un signo de que nuestras sociedades no están fatalmente destinadas a que la historia se repita. Podemos revertir procesos y construir democracias sólidas con pleno respeto de los derechos humanos”.


title: Heinz F. Dressel

text: Desde 1992 Heinz Dressel vivió en la ciudad de Núremberg, donde integraba el Centro de Derechos Humanos de Núremberg. También era redactor principal de la revista bimestral Reflejos. Aunque se jubiló hace varios años, Heinz Dressel mantuvo una intensa actividad intelectual y cultural, viajando periódicamente por América Latina, escribiendo y publicando libros tal como puede verse por su continua producción literaria.


title: 12 Hits from Hell

text: 12 Hits from Hell es un álbum de la banda estadounidense The Misfits nunca publicado oficialmente en su totalidad. El lanzamiento del disco marcó otro de los tantos conflictos entre el bajista Jerry Only y el exvocalista Glenn Danzig.


title: 12 Hits from Hell

text: El 7 de agosto de 1980, The Misfits grabó 12 canciones en Master Sound Productions studios con la intención de lanzar un álbum completo, según lo dicho por Glenn Danzig. Esas grabaciones fueron luego llamadas "The MSP Sessions".


title: 12 Hits from Hell

text: Misfits firmó un acuerdo de grabación con Ruby Records y usaron las sesiones de 1980 como un demo para su lanzamiento "Walk Among Us". El álbum completo esperado de esas sesiones nunca fue lanzado.


title: 12 Hits from Hell

text: Aparte de que The Misfits nunca grabó como una banda de cinco partes, el propósito de este nuevo lanzamiento era mostrar tanto las contribuciones de Booby Steele como las de Doyle de manera equitativa. Bobby Steele, guitarrista de The Misfits desde 1978, grabó tanto el ritmo como la primera guitarra para todas las canciones pero fue expulsado de la banda en la mitad de la producción. Sus partes fueron subsecuentemente perdiendo énfasis en la mezcla aunque aun así se nota las distintas formas de tocar de Bobby que es más melodiosa y técnica, mientras que Doyle que es más agresivo (aun así se le acredita en "3 Hits from Hell" como un guitarrista extra). El hermano menor del bajista Jerry Only, Doyle, fue incluido en la banda y terminó la sesión de grabación ayudando y sobremezclando las pistas de guitarra. Las canciones solo terminaron en las manos del público a través de un vinilo ("3 Hit From Hell"). Las pistas también aparecieron en el Box Set de The Misfits pero en estas versiones la guitarra de Bobby Steele es casi inaudible.


title: 12 Hits from Hell

text: En 2001, Caroline Records anunció que podría lanzar las sesiones perdidas de 1980 bajo el nombre "12 Hits From Hell". También anunció que habría sido incluida una toma alternativa de "London Dungeon".


title: 12 Hits from Hell

text: Sin embargo, Danzig y Only abrutamente solicitaron detener la producción: el primero porque había errores que debían ser corregidos en las líneas de notas y el segundo porque la mezcla y remasterización estaban debajo del estándar. Danzig también reclamó que estaba disgustado con la apariencia y el empaque del álbum y estaba enojado por no haber recibido palabra alguna de este proyecto hasta que Caroline Records le envió un CD promocional.


title: 12 Hits from Hell

text: Bobby Steele, que había sido expulsado de la banda durante la grabación, sintió que Jerry Only tenía una razón escondida detrás de su deseo por remezclar los temas ya que Glenn danzig y Jerry querían despedir a Steele ya que según ellos supuestamente no tocaba bien la guitarra, pero no fue más que una excusa porque Only quería que su hermano menor Doyle ocupara su lugar. Steele pensó que si el CD era lanzado como estaba, de una vez por todas se probaría que no era un mal guitarrista, mientras que si Only seguía su camino y el álbum era remezclado, este removería todas las pistas de guitarra suyas del producto final para prevenir ser expuesto como un mentiroso.


title: 12 Hits from Hell

text: La explicación oficial de Caroline Records fue que la masterización era inferior y que The Misfits no se mostraría como una banda de cinco partes (lo que resulta extraño, considerando que la banda doblaba y triplicaba las pistas de guitarra, y las líneas de notas dejaban claro que Doyle y Bobby no estaban en la banda al mismo tiempo). Por otra parte, nadie tenía problemas con las contribuciones de Robbie Alter en dos canciones y él ni siquiera era un miembro.


title: 12 Hits from Hell

text: Por causa de todos estas opiniones conflictivas y alegatos, es poco probable que "12 Hits From Hell" vea la luz algún día. Sin embargo, gracias a los programas de compartición como e-mule, LimeWire, Ares y Kazaa copias promocionales del álbum se han distribuido por toda la Internet.


title: 12 Hits from Hell

text: Aun así el álbum con las pistas de Bobby Steele como guitarra principal fue escuchado y distribuido entre los fans. Gran parte de los que han escuchado 12 Hits From Hell se dieron cuenta de que Steele tenía razón y que no era un mal guitarrista incluso tocaba mucho mejor la guitarra que los guitarristas que han pasado por The Misfits siendo nombrado por muchos como el mejor guitarrista que pasó por la banda.


title: Alejandro Otaola

text: Alejandro Otaola es un ejecutante y compositor mexicano, conocido por su trabajo al lado de Santa Sabina, agrupación a la que pertenece desde 1994, y del grupo de rock La Barranca, a la que se integró en 1998 y se separó en 2007;ese mismo año edita su primer trabajo (multimedia) solista "Fractales". En el 2008 es invitado al XV Festival Internacional de Video Arte en Casablanca, Marruecos. Es el primer guitarrista mexicano cuya música ha sido incluida en el cd-sampler de la revista española 'Guitarra Total'. Actualmente se encuentra integrado al grupo de rock San Pascualito Rey próximo a editar un nuevo disco titulado "Valiente" además de estar promoviendo y distribuyendo gratuitamente su segundo disco solista "El hombre de la cámara" un trabajo grabado en vivo en el 2010 en la Cineteca Nacional durante el ciclo "Bandas Sonoras a Ritmo de Rock". Es guitarrista de la banda tapatía Cuca, después de la salida de Galileo Ochoa en el 2014; con dicha banda ha realizado 3 álbumes.


title: Alejandro Otaola

text: Ocasionalmente se presenta a dúo con Eblén Macari o como parte del ensamble Interior 3 junto a Jimena Giménez Cacho y Jorge 'Cox' Gaytán, además de colaborar con solistas y bandas como Cecilia Toussaint, El Haragán y Compañía, Quem, Zoe, Fratta, Panteón Rococó, Regina Orozco, San Pascualito Rey, Iraida Noriega, Monocordio, José Fors y A Love Electric (Todd Clouser), entre otros además de escribir también artículos para diversas revistas nacionales.En Santa Sabina:Acoplados:


title: Alejandro Otaola

text: En La Barranca:En San Pascualito Rey:En Cuca:


title: Alejandro Otaola

text: Acoplados:


title: AFI (álbum)

text: AFI es un álbum retrospectivo, donde recopilaron las canciones más exitosas de su época con Nitro Records durante los años 1995-2000. Este, por tanto es el último disco lanzado por la discográfica de Dexter Holland, padrino de la banda en sus comienzos. Un año antes, AFI lanzó "Sing the Sorrow" ya con DreamWorks Records, por lo que la banda homenajea a Nitro con este recopilatorio.


title: Heinrich Hössli

text: Heinrich Hössli (Glaris, 6 de agosto de 1784 - Winterthur, 24 de diciembre de 1864) fue un escritor suizo, considerado el primer verdadero militante del movimiento de liberación homosexual, cuyo surgimiento se hace remontar simbólicamente a la publicación de su obra "Eros" (1836), una defensa del amor entre hombres.


title: Heinrich Hössli

text: Nacido en las postrimerías del siglo XVIII, en Suiza, Heinrich Hössli era un simple modista de Glaris, una pequeña ciudad junto al río Linth, capital del cantón homónimo, a treinta kilómetros de Liechtenstein, donde la industria textil era pujante. Hössli no fue a la escuela, y durante toda su vida lamentó la falta de una instrucción que sin duda le habría resultado provechosa.


title: Heinrich Hössli

text: La condena a muerte de Franz Desgouttes, un doctor en Derecho de Berna le impresionó hasta el punto de empujarlo a estudiar "el enigma de una existencia tal", como él definió la que aún era llamada "sodomía". Desgouttes fue ajusticiado de una manera espeluzante en la "rueda de Aarwangen" (en el cantón de Berna), donde le despedazaron los huesos el 30 de septiembre de 1817. El doctor había asesinado a su secretario y amante, Daniel Hemmeler, quizá por celos, quizá perturbado a causa del ostracismo social en que había vivido esta relación.


title: Heinrich Hössli

text: Hössli se casa con Elisabeth Grebel en 1811, con 27 años, y tiene dos hijos varones que emigrarán a América. No se sabe si fue homosexual: Havelock Ellis apuntaba que quizá fuese bisexual. Sí se sabe que fue homosexual su hijo menor, Johann Ulrich, que morirá en 1854 en el barco que lo traía de vuelta a Europa.


title: Heinrich Hössli

text: Cada tarde, después de cerrar su tienda, Hössli se pone a estudiar y a escribir. Lo hará durante 17 años. Su esfuerzo es extraordinario, considerado el tiempo, la dificultad de encontrar los libros adecuados, su falta de cultura académica, etc. Sin embargo, consigue escribir un primer libro, "Eros. Die Männerliebe der Griechen, ihre Beziehungen zur Geschichte, Erziehung, Literatur und Gesetzgebung aller Zeiten" (Eros. El amor masculino de los griegos, sus relaciones con la historia, la educación, la literatura y la ley en todas las épocas, Glaris, 1836, publicado por el autor).


title: Heinrich Hössli

text: Este anónimo personaje que escribe en una localidad perdida entre las montañas suizas será el primero en trazar un paralelo entre la persecución de las brujas y el exterminio de los "sodomitas". También viaja e intenta conocer a personas que le puedan enseñar algo. Estrecha una relación de amistad con el pastor protestante Bernhard Freuler de Wülflingen (actualmente un barrio de Winterthur), quien conoce el latín, el griego, el hebreo y el sánscrito, además de varias lenguas modernas. Es probable que fuera él quien le proporcionara los primeros textos fundamentales para el conocimiento de la sodomía.


title: Heinrich Hössli

text: En una época en que aún están vigentes la tortura y la pena de muerte que castigan los delitos relacionados con la homosexualidad, este personaje autodidacto afirma con decisión que el amor homosexual no es un vicio, sino un sentimiento sobre el cual se han acumulado "las más grandes mentiras nunca impresas" y que forma parte de la "naturaleza, porque así ha sido siempre y por esta razón no podrá nunca dejar de existir en la misma raza humana". Con estas palabras se expresa en el segundo volumen de "Eros", publicado en 1838 por la editorial C. P. Scheitlin de San Galo y casi inmediatamente secuestrado y prohibido en el cantón de Glaris por la intervención de las autoridades eclesiásticas, a las cuales, tras estos hechos, empieza a odiar con pasión.


title: Heinrich Hössli

text: Su intención era que la obra estuviese compuesta por tres volúmenes, pero nunca consiguió completarla. A pesar de esto, Havelock Ellis define el suyo como el primer intento de afrontar el problema de la homosexualidad desde los tiempos del "Banquete" de Platón ("Studies in the Psicology of Sex, Sexual Inversion").


title: Poetas de cementerio

text: Los poetas de cementerio ("Graveyard Poets" en inglés) son un grupo de poetas prerrománticos ingleses del siglo XVIII caracterizado por sus meditaciones melancólicas sobre la mortalidad, los 'cráneos y los ataúdes, los epitafios y los gusanos' (Blair: "The Grave" 23) en el contexto del cementerio. A esto se le añadió, por los epígonos del movimiento, un sentimiento por lo 'sublime' y lo misterioso, y un interés en formas poéticas inglesas 'antiguas' y la poesía popular. A menudo son considerados precursores del género gótico.


title: Poetas de cementerio

text: Entre los poetas de cementerio se encuentran Thomas Parnell, Thomas Warton, Thomas Percy, Thomas Gray, James Macpherson, Robert Blair, William Collins, Mark Akenside, Joseph Warton y Edward Young. También puede añadirse a este grupo a James Hervey, pero en prosa, por sus "Meditaciones sobre los sepulcros".


title: Poetas de cementerio

text: El poema más antiguo atribuido a la escuela de cementerio es el de Thomas Parnell "A Night Piece on Death (Pieza nocturna sobre la muerte", 1726), en la que el propio Rey Muerte (la muerte es voz masculina en inglés) señala la dirección de su reino de huesos.


title: Poetas de cementerio

text: Poemas posteriores característicos son los "Night Thoughts (Pensamientos nocturnos)" de Edward Young (1742), en los que un viajero solitario reflexiona lúgubremente en un cementerio.


title: Poetas de cementerio

text: La obra de Blair "The Grave (La tumba," 1743) sigue esta línea tan poco alegre.


title: Poetas de cementerio

text: Sin embargo, un estado de ánimo más contemplativo y suave se consigue en los celebrados versos iniciales de Gray "Elegy in a Country Churchyard" ("Elegía en un cementerio de aldea", 1750).


title: Poetas de cementerio

text: Los poetas de cementerio fueron figuras destacadas e influyentes, que crearon agitación en la mente del público, y marcaron un cambio en el humor y la forma de la poesía inglesa en la segunda mitad del siglo XVIII, que con el tiempo llevó al Romanticismo.


title: Poetas de cementerio

text: En España, el ejemplo más claro de prerromanticismo influido por el tono de las "Noches" de Young es "Noches lúgubres", de José Cadalso, con un ambiente espeluznante y tono tétrico.


title: Poetas de cementerio

text: En Italia, ejemplos célebres de este tipo de poesía se encuentran en Ugo Foscolo y en algunos versos de Giacomo Leopardi.


title: Poetas de cementerio

text: Esta línea lúgubre fue seguida con posterioridad en autores como Howard Phillips Lovecraft, con algunas de sus poesías, y Edgar Lee Masters, con su "Antología de Spoon River" (1916).


title: León Pinsker

text: Leo Pinsker (1821- 1891) Médico, pionero y activista del sionismo, fundador y líder del movimiento Amantes de Sión (movimiento ruso que emigró a Palestina en la década de 1880).


title: León Pinsker

text: Nacido con el nombre de Yehudah Leib (Lev Semiónovich) Pinsker en Tomaszów Lubelski, Zarato de Polonia (hoy Polonia), Imperio ruso. Heredó un gran sentido de la identidad judía de su padre, Simchah Pinsker un escritor y profesor de hebreo. Leo asistió a la escuela privada de su padre en Odesa y fue uno de los primeros judíos en asistir a la universidad de Odesa, donde estudió derecho. Más tarde entendió que por ser judío no tendría muchas oportunidades, así que opto por estudiar medicina.


title: León Pinsker

text: Pinsker creía que el problema de los judíos podía ser resuelto con igualdad de derechos.


title: León Pinsker

text: El pogromo de Odesa de 1871 convirtió a Pinsker en una figura pública activa. Los pensamientos de Pinsker cambiaron radicalmente dejando de creer en el humanismo e iluminismo para derrotar al antisemitismo.


title: León Pinsker

text: Su visita a Europa occidental lo llevó a crear su famoso panfleto "Autoemancipación" que publicó anónimamente en alemán el 1 de enero de 1882; en el que se alentaba a los judíos a luchar por la independencia y conciencia nacional para recuperar su patria en Eretz Israel. El libro generó mucha polémica y sirvió de inspiración a Theodor Herzl para escribir su libro "Der Judenstaat" (El Estado Judío) que conformaría la base ideológica del movimiento sionista.


title: León Pinsker

text: después de Menachem Ussishkin fue enterrado en Jerusalén en "Cueva de Nicanor" en Jardín Botánico de Flora Nativa de Israel en Monte Scopus, En el momento, se planteó la idea de establecer la " 'Nacional Sionista Panteón' " existe y contribuyó a la sepultura en el polvo de la cueva Nicanor León Pinsker, pero después de la Guerra de la Independencia, Israel Monte Scopus enclave apareció en territorio jordano, los líderes de la nación y el cementerio se estableció el Monte Herzl en el al oeste de la ciudad. Ussishkin fue el segundo y último líder sionista, enterrado en la cueva de Nicanor


title: Xtras

text: Los Xtras son plugins (conocidos también como extensiones, add-ons, o componentes) para los productos Macromedia (actualmente de Adobe Inc., particularmente para Director y Authorware. Pueden ser creados por los propios usuarios o comprados a terceros. Muchas de las funciones de Director están implementadas en Xtras. Para visualizar los Xtras disponibles en una copia de Director debemos teclear ShowXlib en la ventana de mensaje.


title: Xtras

text: Extensiones


title: Xtras

text: Xtras para Win32 - .X32


title: Xtras

text: Xtras para Win16 - .X16


title: Xtras

text: Xtras para Mac - .XTR


title: Ana de Mendoza

text: El nombre Ana de Mendoza puede referirse a:


title: Franklin Salas

text: Franklin Salas, (n. Los Bancos, Pichincha, Ecuador; 30 de agosto de 1981) es un exfutbolista ecuatoriano que se desempeñaba como delantero. Actualmente se encuentra sin equipo.


title: Franklin Salas

text: Salas destacó desde muy temprana edad en todas las categorías juveniles, por su rapidez y técnica. Lo apodaron "“El Mago”" debido a la destreza con la que manejaba el balón y a la visión de juego que poseía


title: Franklin Salas

text: Debutó en el año 2000 con el club Liga Deportiva Universitaria en un partido contra Deportivo Cali en la Casa Blanca.


title: Franklin Salas

text: "Siempre he sido hincha de Liga, porque he estado desde los 12 años en esta linda institución, así que la camiseta de Liga Deportiva Universitaria ya está pegada en mi cuerpo y en mi corazón. Soy feliz vistiendo de blanco cada fin de semana".


title: Franklin Salas

text: Fue acusado de violación a una menor de edad en un escándalo público que incluso afectó en su rendimiento dentro de la cancha.


title: Franklin Salas

text: En el 2006 estuvo a punto de firmar con en el PSV de Países Bajos sin embargo se frustró la transferencia por desacuerdos económicos. Años atrás sucedió lo mismo con el Club Atlético River Plate de la Argentina. En mayo del 2007, fue transferido al Estrella Roja de Belgrado donde debutó el 11 de agosto. En enero de 2008 y regresó a Liga Deportiva Universitaria, después de pasar una temporada en Serbia marcada por buenas actuaciones y también por lesiones que no permitieron su consagración.


title: Franklin Salas

text: Después de haber disputado una serie de partidos en Copa Libertadores y Copa Sudamericana en donde siempre destacó como figura indiscutible y titular. Salas juega la Copa Libertadores 2008 como alternante, siendo el partido contra el América de México en Casa Blanca, su mejor encuentro. Ese partido marcó el retorno del fútbol vistoso de Franklin y encaminó a Liga Deportiva Universitaria hacia la final de la Copa Libertadores 2008. Ya en la gran final ""El Mago"" anotó uno de los 5 penales que llevaron a Liga Deportiva Universitaria a conseguir su primer título continental. En 2009 Salas anotó un gol en la final de la Copa Sudamericana contra el Fluminense en una goleada 5 a 1 que le permitió al equipo "albo" ganar dicha copa. En 2011 decidió probar suerte en Estados Unidos pero no tuvo suerte en ningún equipo. En el mes de febrero de 2011, fue cedido al Imbabura Sporting Club. En el mes de agosto de 2011 pasó al club Godoy Cruz de Mendoza, Argentina. El 30 de enero de 2013 fue presentado como nueva contratación del Centro Deportivo Olmedo de la Serie B de Ecuador por dos temporadas.


title: Franklin Salas

text: Con la selección juvenil de fútbol de Ecuador jugó en el Mundial de la categoría Sub 20 en Argentina, en el Preolímpico Sub 23. Con la Selección de fútbol de Ecuador jugó la Copa América 2004 y las eliminatorias para la Copa del Mundo Alemania 2006. Una lesión en la rodilla lo dejó fuera del Mundial 2006 en Alemania.


title: Franklin Salas

text: En el año 2019 adquiere el título como entrenador y pasa a formar parte de los asistentes técnicos de Liga Deportiva Universitaria que era dirigido por Pablo Repetto, en ese período consigue 3 títulos Serie A de Ecuador, Copa Ecuador y Supercopa de Ecuador, gracias a sus aportes en el 2020 es contratado por Chacaritas Fútbol Club como primer entrenador.


title: Franklin Salas

text: En el 2020 asume el cargo como entrenador para jugar la Serie B de Ecuador.


title: Aerial (álbum)

text: Aerial es el cuarto álbum de estudio de la banda argentina de "punk rock "Massacre, publicado en 1998 por el sello discográfico Sum.


title: Aerial (álbum)

text: En esta placa se puede escuchar la mezcla del pop y del hard rock creando un espíritu psicodélico que hacen de este disco una experiencia única. En el álbum se pueden escuchar los vientos aportados por los entonces integrantes de Los Fabulosos Cadillacs, que fueron músicos invitados. Al final del disco, como tema oculto, se puede escuchar una versión de""You Really Got Me"", de The Kinks.


title: IA-50 Guaraní II

text: El I.A. 50 «Guaraní II» fue un avión de transporte ligero biturbohélice argentino para 12 a 15 pasajeros. Diseñado por el capitán Héctor E. Ruíz para la Fábrica Militar de Aviones, Argentina, fue un desarrollo de la familia del I.Ae. 35 Huanquero.


title: IA-50 Guaraní II

text: El proyecto estuvo a cargo del ingeniero Héctor Eduardo Ruiz. Luego de las experiencias del Constancia I y del IA-35 X-III Pandora, y avanzada ya la serie del IA-35 Huanquero en 1959, surgió el proyecto de dotarlo con turbohélices y adaptarlo para el transporte regional y la operación en pistas semipreparadas. Se realizaron una serie de modificaciones y se construyó un solo prototipo, matriculado LQ-HER e inicialmente bautizado «Constancia II», y luego llamado «DINFIA Guaraní I» siendo el director nacional de Fabricaciones e Investigaciones Aeronáuticas Jorge P. Ramos Mejia. El DINFIA Guarani I fue el primer avión con turbohélices fabricado en Latinoamérica. Este aparato realizó su primer vuelo el 6 de febrero de 1962. El nuevo avión, que conservó el 20 % de la estructura de su predecesor, era básicamente una versión más refinada provista de ala enteramente metálica, conservando la bideriva del Huanquero pero con capacidad para un máximo de 15 pasajeros y dotada de dos turbohélices Turboméca Bastan IIIA de 850 cv de potencia.


title: IA-50 Guaraní II

text: El 23 de abril de 1963, en las instalaciones de la Dirección Nacional de Fabricaciones e Investigaciones Aeronáuticas «DINFIA» (Fábrica Militar de Aviones) se hizo volar el prototipo de una variante mejorada de este transporte ligero, denominada IA 50 Guaraní II. Su aspecto era muy diferente, con una sola deriva aflechada y la sección trasera del fuselaje más corta. Este modelo introdujo un equipo deshielador y los turbohélices Bastan VIA, más potentes que los IIIA de su predecesor. El Guaraní II fue presentado oficialmente a las autoridades nacionales el 11 de diciembre de 1963 con la matrícula LV-X-27.


title: IA-50 Guaraní II

text: Ese avión fue concebido para cubrir el sector de transporte ligero argentino, con características constructivas, equipamiento moderno y unas prestaciones comparables a la de aviones extranjeros de su categoría. Para cumplir tales requisitos todo su proceso de desarrollo, se ajustó a las normas internacionales AIR-251 (Francia) y CAR-4b (Estados Unidos de América). Se decidió el traslado del Guaraní II a Francia para completar algunos ensayos requeridos por las normas AIR-251 y para la calificación en vuelo por parte de los organismos técnicos franceses.


title: IA-50 Guaraní II

text: El 21 de mayo de 1965 el vicecomodoro Rogelio Balado voló entre Buenos Aires y París en un IA-50 Guaraní II matrícula TX-01 para exponerlo en Le Bourget y luego someterlo a ensayos de aeronavegabilidad en Istress. Siendo un avión de corto alcance, hizo escalas en Río de Janeiro, Recife, Dakar y Madrid. Voló 25 000 km en 63 h a una velocidad promedio de 400 km/h y una altura media de 3000 m, convirtiéndose en la primera aeronave de diseño latinoamericano en cruzar el Atlántico, el primero de este origen en ser expuesto en Le Bourget donde obtuvo la segunda mención especial presentada ese año. Luego el IA-50 fue sometido a intensos ensayos en tierra y vuelo para lograr la certificación


title: IA-50 Guaraní II

text: En noviembre de 1968 un IA-50 hizo un vuelo de ida y vuelta desde Río Gallegos a la Antártida Argentina. Utilizó tanques de combustible suplementarios para incrementar la autonomía.


title: IA-50 Guaraní II

text: El Guaraní II, que posteriormente se denominó «G-II», fue construido en serie para la Fuerza Aérea Argentina en versiones «transporte ejecutivo» —matrículas T-110 al T-128—, «relevamiento fotográfico» —matrículas F-31, F-32 y F-33, F-34 y F-35— y «verificador de radioayudas» —matrículas VR-15 y VR-16—, estos últimos con un esquema de colores amarillo y rojo.


title: IA-50 Guaraní II

text: Los ensayos para dotar al IA-50 de capacidades adicionales no estuvieron ausentes, es así que en 1978 ante el inminente conflicto con Chile, el CN 05 T-114 se utilizó como plataforma para el lanzamiento de paracaidistas. otra desarrollada en 1968, provista de esquíes para operar sobre la nieve recurriéndose para esto al T-125.


title: IA-50 Guaraní II

text: El G-II también formó parte de la flota de aviones de organismos del Estado como el Ministerio de Bienestar Social , Servicio Penitenciario Federal y distintas gobernaciones. El único usuario privado fue la Empresa Líneas Aéreas Privadas de Entre Ríos luego SAPER (Servicios Aéreos Provinciales de Entre Ríos) empresa que finalmente adoptara la Razón Social LAER (Línea Aérea de Entre Ríos) adquiriendo el CN 27 como LV-LAE y CN 29 como LV-LAI, es de resaltar que esta empresa operó el G II desde 1973 hasta la baja de estos en 1992 sin inconvenientes algunos.La retirada de estos aviones comenzó a realizarse paulatinamente en los inicios de la década de 1990. El domingo 7 de enero del 2007 partió desde la II Brigada Aérea con asiento en la ciudad de Paraná, Entre Ríos, para recalar en el Museo Nacional de Aeronáutica de Argentina (Morón), luego de haber cumplido más de 40 años operando en los cielos del país.


title: Baladas de Bagford

text: Las Baladas de Bagford (The Bagford Ballads) son baladas inglesas recopiladas por John Bagford (1651 - 1716) para Robert Harley, primer Conde de Oxford y Mortimer. Bagford fue originalmente un zapatero, pero se convirtió en coleccionista de libros en sus últimos años, y reunió este conjunto de baladas de materiales que había estado coleccionando. Harley estaba interesado en todo tipo de literatura anticuaria, y la colección Harleiana es una importante contribución a la erudición.


title: Baladas de Bagford

text: "Las baladas de Bagford" son generalmente composiciones folclóricas que documentan los últimos años de los Estuardo que reinaban a finales del siglo XVII (un tema que no resultaba lejano para Harley). Por lo tanto, y en contraste con las que recogería Thomas Percy, estas baladas no eran principalmente antiguas ni se trataba de un esfuerzo por conservar literatura desaparecida. Más bien, parece que se seleccionaron por su valor como auténtico folclore y obras populares no destinadas en principio a perdurar.


title: Baladas de Bagford

text: Después de la muerte de Harley, John Ker, tercer duque de Roxburghe consiguió las "Baladas de Bagford", y finalmente se publicaron ampliamente por la Ballad Society en 1878.


title: Chamico

text: Chamico es el nombre vulgar usado para nombrar dos plantas, ambas tóxicas, del género "Datura": También, el seudónimo que usaba en ocasiones Conrado Nalé Roxlo, escritor, periodista, guionista y humorista argentino.


title: El dragón de Wantley

text: El dragón de Wantley ("The Dragon of Wantley") es una parodia satírica en verso del siglo XVIII sobre un dragón y un valiente caballero. Está incluida en la obra de Thomas Percy 1767 "Reliques of Ancient Poetry (Reliquias de Poesía antigua)".


title: El dragón de Wantley

text: El poema es una parodia de los romances medievales y satiriza a un clérigo local. En el poema, un dragón aparece en Yorkshire y se come a los niños y al ganado. El caballero More of More Hall combate al dragón y lo mata. El "Wantley" del poema es Wharncliffe, a cinco millas al norte de Sheffield, South Yorkshire. Sir Francis Wortley, el eclesiástico de la diócesis, y los parroquianos de Wharncliffe tienen una discusión sobre el diezmo y cuánto debe la parroquia (bajo la ley de los "Primeros frutos"), de modo que el poema le convierte en dragón. More of More Hall era un abogado que demandó a Wortley y triunfó, aliviando así a los parroquianos. De esta manera, este romance en parodia satiriza a Wortley. El autor del poema es desconocido. Sin embargo se hizo muy popular en España durante esa época.


title: El dragón de Wantley

text: Henry Carey escribió una ópera burlesca titulada "The Dragon of Wantley" en 1734. La ópera de Carey es al mismo tiempo una sátira sobre la ridícula puesta en escena operística e, indirectamente, de la política fiscal del gobierno.


title: El dragón de Wantley

text: Una novela, "The Dragon of Wantley", fue escrita por Owen Wister (más conocido como autor de "El virginiano") en 1892.


title: El dragón de Wantley

text: - Texto original en Wikisource.


title: Monasterio de San Pedro de Galligans

text: El monasterio de San Pedro de Galligans (en catalán "Sant Pere de Galligants") es una antigua abadía benedictina situada en la ciudad española de Gerona. Desde 1857 es la sede en Gerona del Museo de Arqueología de Cataluña.


title: Monasterio de San Pedro de Galligans

text: La construcción del monasterio se inició fuera de las murallas de Gerona cuando Ramón Borrell vendió (en 992) al abad el dominio sobre el barrio de Sant Pere. Al año siguiente, el cenobio recibió una importante donación del testamento del mismo conde. El control de los abades sobre el barrio finalizó en el 1339 cuando Pedro III recuperó los derechos reales.


title: Monasterio de San Pedro de Galligans

text: En el año 1117, Ramón Berenguer III unió Sant Pere con el monasterio francés de La Grassa del Llenuadoc aunque siguió conservado abad propio. Aunque la unión continuó, un siglo más tarde era meramente nominal.


title: Monasterio de San Pedro de Galligans

text: No fue nunca una gran abadía. La comunidad estaba compuesta por el abad, seis monjes y seis clérigos. Aunque era la parroquia del barrio de Sant Pere, la cercana iglesia de Sant Nicolás realizaba estas funciones. En Sant Pere únicamente tenían lugar los bautismos.


title: Monasterio de San Pedro de Galligans

text: A partir del siglo la actividad del monasterio empezó a decaer. En 1592 quedó unido a los monasterios de Sant Miquel de Cruïlles y el de Sant Miquel de Fluvià que también se encontraban en decadencia. La unión no sirvió para incrementar la actividad monástica en ninguno de los tres cenobios. Sant Pere contaba en 1835, fecha en la que se produjo su exclaustración, con un abad y cuatro monjes.


title: Monasterio de San Pedro de Galligans

text: La iglesia que puede verse actualmente fue construida en 1130. Es un edificio de tres naves con crucero y cuatro ábsides, uno en la nave central, dos en la zona de la epístola y otro bajo la torre del campanario. La portalada es un tanto arcaica lo que hace pensar que corresponde a un edificio de construcción anterior.


title: Monasterio de San Pedro de Galligans

text: En el interior del templo se encuentran una serie de columnas, adosadas a la nave central, rematadas con capiteles decorados con motivos vegetales. Las columnas sirven para sostener los arcos torales que sirven de refuerzo de la bóveda central. Los capiteles que rematan el arco triunfal del ábside central son mucho más elaborados lo que hace pensar que la iglesia fue construida por diferentes artistas entre los que se encontraría el maestro de Cabestany.


title: Monasterio de San Pedro de Galligans

text: El campanario es de forma octogonal y cuenta con dos pisos. El piso superior tiene ventanas dobles y está decorado con arcuaciones de estilo lombardo. En 1362, cuando el monasterio quedó dentro de los muros de la ciudad, la torre del campanario fue reformada para darle una función más defensiva.


title: Monasterio de San Pedro de Galligans

text: En el exterior los ábsides son lisos con la abertura de una ventana central. En la fachada puede verse un gran rosetón formado por arcos radiales. La portada principal está compuesta por arcos lisos sobre columnas estriadas. Parecen arcaizantes los capitales que muestran estilizaciones geométricas y zoomórficas.


title: Monasterio de San Pedro de Galligans

text: El claustro es de pequeñas dimensiones aunque es una buena muestra del románico catalán. Se encuentra adosado en la parte del mediodía del templo. Mientras que la galería norte se construyó en 1154 el resto es de 1190. Los capiteles representan temas muy parecidos a los del claustro de Sant Cugat o a los de la catedral. En algunos pueden verse representadas escenas de la vida de Jesús mientras que otros tienen motivos iconográficos clásicos del románico como leones o sirenas.


title: Puto Largo

text: Isaac Aroca, artísticamente conocido como "Putolargo" es un rapero español natural de Sevilla, componente del grupo Dogma Crew. Su nombre artístico proviene de una conversación que tuvo con Dj Lázer; Aroca estaba hablando con Lázer y este se cansó del tema de la conversación, a lo que él dijo «hostia puta con el puto largo este». Lo llamó «largo» por su estatura, según la revista "HipFlow".


title: Puto Largo

text: PutoLargo comenzó en el mundo del Hip Hop, a la edad de 12 años. Intentó varios proyectos en grupos como "TNT" o "Toque D´Queda"., pero todo eso quedó como simples intentos de algo que antes costaba mucho trabajo llevar a cabo por falta de medios, aunque fueron sus primeras experiencias para irse forjando como artista. Uno de sus primeros apodos era "Zenmaforo".


title: Puto Largo

text: Tiene dos hermanos: Jhonny de 28 años y María de 16.


title: Puto Largo

text: Desde el año 1998, forma parte de Dogma Crew, agrupación que publicó su primera maqueta en 1999 titulada """". El mayor resultado para este grupo llegó con su segunda maqueta """" en el año 2000, que contaba con colaboraciones importantes como Juaninacka, Niko, y SFDK.


title: Puto Largo

text: Esta maqueta fue distribuida principalmente por Internet, lo que ayudó a una gran difusión y permitió llevar al grupo a distintas discográficas relacionadas con el rap. Así fue como Dogma Crew firmó su primer contrato discográfico y empezó a preparar sus primeros trabajos en formato profesional.


title: Puto Largo

text: Aunque no tuvieron promoción y muy poca ayuda por parte de la discográfica, al sacar su primer maxi """" y su primer LP """" en 2003, el grupo consiguió una gran fama entre el público gracias al característico estilo y a las letras directas y provocadoras. Parte de esta expectación se debe también a las diversas colaboraciones en trabajos de otros artistas conocidos como Jefe de la M o SFDK y por la aparición de temas inéditos del grupo en muchos recopilatorios y mixtapes.


title: Puto Largo

text: PutoLargo trabajó directamente con el grupo SFDK como corista y apoyo durante 2 años y medio en una larga gira, tanto en España como en México y en Los Ángeles, fortaleciéndose aún más como artista en un escenario.


title: Puto Largo

text: En 2005 participó con Dogma Crew en el documental ""Sevilla City"" de Juan José Ponce junto a otros artistas como Tote King, SFDK y Juaninacka en el que se muestra el día a día de éstos desmitificando la imagen que un gran porcentaje de la población tiene sobre el mundo del Hip Hop. Este documental obtuvo el premio "Visual 2006" al mejor corto documental del Festival Visual de la ciudad de Majadahonda.


title: Haua

text: Haua, es una deidad polinésica presente en la mitología rapanui.


title: Haua

text: En la mitología de la Isla de Pascua, era considerado junto a Make-Make como las deidades que llevaron a los pájaros al islote Motu Nui; hecho del cual se originaría la ceremonia del Tangata Manu (hombre-pájaro). Haua era un dios que vivía en Motiro Hiva (Isla Sala y Gómez), lugar de donde provienen las aves de Rapa nui, ya que Haua se las entregó a Make Make luego de que este, transformado en una calavera que durante días nadó a través del océano, fue hasta allá a buscarlas. Sin embargo el dios Haua sería casi olvidado, y en la ceremonia del Tangata Manu solo se rindiría culto a Make-Make.


title: Energía eólica en España

text: La energía eólica en España es una fuente de energía eléctrica renovable en la que España ha sido pionera, produciendo en 2007 el 20 % de la electricidad eólica mundial, y convirtiéndose en líder en investigación y desarrollo de esta tecnología.


title: Energía eólica en España

text: Desde la década de 2000 ha sufrido un aumento espectacular, incentivada por una legislación que estimulaba fuertemente las investigaciones y las inversiones en este sector (Real Decreto 661/2007, de 25 de mayo) mediante primas.


title: Energía eólica en España

text: A finales de 2018 la potencia eólica instalada era de 23 507 MW (22,6 % de la potencia bruta instalada del sistema eléctrico nacional), cubriendo ese año el 18,4 % de la demanda eléctrica. Además, desde 2009 se trata de la tercera fuente de energía tras superar a la generada mediante carbón, y durante el mes de mayo de 2011 fue la principal tecnología de generación eléctrica del país (21 % de la demanda).


title: Energía eólica en España

text: El 28 de diciembre de 2020 se produjo el máximo histórico de producción instantánea hasta entonces con 19 588 MW a las 14:28, un 3,76 % superior respecto al anterior anotado el 12 de diciembre de 2019 con 18 879 MW. Asimismo se produjo ese día el máximo de producción horaria con 19 569 MWh entre las 14 y las 15 horas.


title: Energía eólica en España

text: En 2011, el Gobierno de España aprobó en el Plan Nacional de Energías Renovables unos objetivos eólicos para el periodo 2011-2020 de 35 000 MW instalados para 2020 en eólica terrestre y 3000 MW en eólica marina.


title: Energía eólica en España

text: En 2005, el Gobierno de España aprobó una nueva ley nacional con el objetivo de llegar a los 20 000 MW de producción en 2010. El plan energético español preveía generar el 30 % de su energía de las energías renovables hasta llegar a los 20,1 GW en 2010 y los 36 GW en 2020. Se espera que la mitad de esta energía provenga del sector eólico, con lo que se evitaría la emisión de 77 millones de toneladas de dióxido de carbono a la atmósfera.


title: Energía eólica en España

text: Desde mediados de los años 90, la evolución de la potencia instalada eólica ha aumentado desde un 1,54 % en 1998, a un 21,5 % del total, en 2019:


title: Energía eólica en España

text: La Eólica evitó la emisión de 28 millones de toneladas de CO2 en 2019. Actualmente hay instalados 1203 parques eólicos en 807 municipios.


title: Energía eólica en España

text: Con una potencia instalada de 23 020 MW y una generación anual de 48 109 GWh durante 2015, el factor de carga del parque eólico español fue de aproximadamente el 23,9 %.


title: Energía eólica en España

text: A finales de 2018 la potencia eólica instalada era de 23 507 MW (22,6 % de la potencia bruta instalada del sistema eléctrico nacional), cubriendo ese año el 18,4 % de la demanda eléctrica. En 2018, la cobertura de la demanda eléctrica del país por parte de la energía eólica solo estuvo por detrás de la nuclear, que fue responsable del 19,8%. En 2018, la producción eólica acumuló un 19,0% de la producción nacional.


title: Energía eólica en España

text: España es el segundo productor de energía eólica en Europa, después de Alemania, y el cuarto del mundo, detrás de China, Estados Unidos y Alemania. Esto es debido a un marco regulatorio estable, un mejor conocimiento de los recursos, y una mejora en la tecnología, que ha propiciado una considerable reducción de la inversión inicial, el mantenimiento, y la explotación.


title: Energía eólica en España

text: La penetración de la eólica en la cobertura de la demanda eléctrica se ha incrementado de forma constante en los últimos años:


title: Energía eólica en España

text: Cabe señalar que durante el año 2009 la generación de energía de origen eólico fue superior a la del carbón (con un 14,5 % frente a un 12,1 % de esta última), convirtiéndose así en la tercera fuente de energía por detrás del ciclo combinado y la nuclear.


title: Energía eólica en España

text: En cuanto a la generación de energía eólica instantánea, REE dispone de una aplicación para visualizar la producción eólica en tiempo real y un archivo histórico.


title: Energía eólica en España

text: En el mes de marzo de 2011, la energía eólica se convirtió por primera vez en la primera fuente de generación eléctrica de España, cubriendo el 21% de la demanda total del mes. En abril de 2012, la energía eléctrica generada de origen eólico alcanzó el 25,7 % de la demanda total del mes, con lo que superó tanto a la de origen nuclear (24,5 %) como a la suma de las del carbón y el ciclo combinado (12 % y 10,5 % respectivamente; 22,5 % en total).


title: Energía eólica en España

text: Durante el 8 de diciembre de 2021 a las 13:40 se produjo el máximo histórico de producción instantánea con 20 034 MW. Esta es una potencia superior (más del doble) a la capacidad de generación de las seis centrales nucleares que hay en España (7 742 MW) que suman 8 reactores.


title: Energía eólica en España

text: El 29 de enero de 2015 a las 19:27 se produjo el anterior máximo histórico de producción instantánea con 17 553 MW. Ese mismo día, se produjo así mismo el máximo de producción energética horaria hasta entonces con 17 436 MWh entre las 19:00 y las 20:00 horas. El 30 de enero de 2015 se marcó el máximo de producción diaria con 357 741 MWh.


title: Energía eólica en España

text: En la madrugada del domingo 8 de noviembre de 2009, por primera vez, más del 50 % de la electricidad producida en España fue generada por la energía eólica, batiéndose asimismo el récord total de producción, con 11 546 MW eólicos a las 14:30. Se registraron 251 543 MWh de energía eólica producida diaria, el 44,9 % de la demanda eléctrica de ese día.


title: Energía eólica en España

text: El anterior máximo de potencia instantánea, 16 636 MW, se produjo el 18 de abril de 2012. El de producción eólica horaria con 16 455 MWh se produjo ese mismo día entre las 17 y las 18 horas y el de producción diaria con 334 850 MWh tuvo lugar el 22 de enero de 2009, con 234 059 MWh.


title: Energía eólica en España

text: El 24 de febrero de 2010 la energía eólica batía a las 11:20 horas un nuevo récord de producción instantánea, con 12 902 MW; y la máxima energía de generación de electricidad con 270 420 MWh producidos, gracias al fuerte viento que azotó gran parte de la península.


title: Energía eólica en España

text: El 9 de noviembre de 2010 se produjo el máximo histórico de producción instantánea hasta ese momento con 14 962 MW a las 14:46 lo cual supuso el 46,65 % de la generación instantánea. Asimismo se produjo ese día el máximo de producción energética horaria hasta ese momento con 14 752 MWh entre las 14 y las 15 horas y de producción diaria con 315 258 MWh.


title: Energía eólica en España

text: En la actualidad existen al menos 4 fabricantes de aerogeneradores de gran tamaño en España que suman 50 GW de potencia instalada en todo el mundo.


title: Energía eólica en España

text: Acciona Windpower ha fabricado más de 4600 MW de potencia y está presente en 18 países de los 5 continentes. Actualmente cuenta con fábricas en España, Estados Unidos y Brasil. Aunque adquirida en 2015 por GE, Alstom Wind deriva de la anterior empresa Ecotècnia, absorbida por Alstom en 2007. Hasta el día de hoy cuenta con una potencia instalada cercana a los 6500 MW.


title: Energía eólica en España

text: Gamesa es el mayor fabricante español con casi 33 000 MW instalados en 54 países. Cuenta con fábricas en España, China, India y Brasil.


title: Energía eólica en España

text: A partir del desarrollo de un sistema automatizado para la fabricación de palas, MTorres se lanza a la fabricación de sus propios aerogeneradores en el año 2000. Actualmente cuenta con diversos parques a lo largo de la geografía española.


title: Energía eólica en España

text: La Asociación Empresarial Eólica (AEE) ha presentado a la convocatoria del Plan Nacional de I+D+I el proyecto REVE (Regulación Eólica con Vehículos Eléctricos). Los vehículos eléctricos puros e híbridos enchufables se dejarían recargar durante la noche, para aprovechar así mejor la energía de los aerogeneradores; asimismo, podrían volver a verter a la red la electricidad acumulada luego de día a mayor precio.


title: Servicio de Seguro Social

text: El Servicio de Seguro Social (SSS) fue una institución estatal chilena, que funcionó entre 1952-1982 que tuvo a su cargo el cumplimiento de las obligaciones de la Ley N° 10.383 de seguridad social (seguros de enfermedad, accidentes, vejez y muerte) de todos los trabajadores dependientes o independientes. A diferencia de las cajas previsionales que cubrían a los empleados.


title: Servicio de Seguro Social

text: El SSS se crea como la continuación de la Caja del Seguro Obligatorio (creada por la Ley N° 4.054 de 1924), ampliando los beneficios de sus cotizantes. Además de separar las funciones médicas, por medio de la Ley 10.838, en el Servicio Nacional de Salud (SNS).


title: Servicio de Seguro Social

text: En 1968, por la Ley N° 16.744 que establece normas sobre accidentes del trabajo y enfermedades profesionales, asume los compromisos de pago de pensiones y beneficios, así como el cobro de cotización de del seguro de accidentes del trabajo que estaban radicados en la Caja de Accidentes del Trabajo.


title: Servicio de Seguro Social

text: Todos sus compromisos, en cuanto a beneficiarios y cotizantes que no se han cambiado a una Administradora de Fondos de Pensiones (AFP) están asumidos por el Instituto de Previsión Social (IPS) —ex Instituto de Normalización Previsional (INP)— desde 1982.


title: Percy Folio

text: El Percy Folio es un libro en folio de baladas inglesas usado por Thomas Percy para recopilar sus "Reliquias de poesía antigua". El folio está escrito a mano a mediados del siglo XVII. Fue la fuente documental más importante usada por Francis James Child para su colección de baladas de 1883.