title: Allan Pinkerton

text: Pinkerton nació en Glasgow, Escocia, hijo de William Pinkerton y su mujer Isabel, en 1819. El emplazamiento de su casa natal lo ocupa ahora la Mezquita Central de Glasgow ("Glasgow Central Mosque"). Tonelero de profesión fue un miembro activo del movimiento cartista en su juventud. Defraudado por no conseguir el sufragio universal, Pinkerton emigró a Estados Unidos en 1842, a la edad de 23 años. En 1849 Pinkerton fue designado como el primer detective de Chicago. En la década de 1850 se asoció con el abogado de Chicago Edward Rucker para fundar la "North-Western Police Agency", que pasaría a llamarse más tarde la "Agencia Pinkerton". La insignia de la agencia era un ojo abierto de par en par con el lema: "Nunca dormimos" ("We Never Sleep"). A medida que Estados Unidos iba expandiendo su territorio se fueron incrementando los transportes ferroviarios y la Agencia Pinkerton resolvió varios atracos a trenes durante los años 50. Esto le dio la oportunidad a Pinkerton de entrar en contacto con George McClellan y Abraham Lincoln.


title: Allan Pinkerton

text: Antes de prestar sus servicios al Ejército de la Unión, desarrolló varias técnicas de investigación aún usadas hoy en día, como el seguimiento o rastreo de sospechosos o la suplantación o creación de personajes para misiones de espionaje. Cuando estalló la Guerra de Secesión o Guerra Civil de Estados Unidos, Pinkerton sirvió como jefe del "Servicio de Inteligencia de la Unión" ("Union Intelligence Service") de 1861 a 1862. Frustró una presunta conspiración de asesinato en Baltimore, Maryland, mientras protegía al presidente Abraham Lincoln. Los agentes de Pinkerton trabajaban a menudo como infiltrados, haciéndose pasar por soldados o simpatizantes Confederados, para conseguir información militar secreta. Pinkerton sirvió personalmente en varias misiones de espionaje bajo el apodo de "Comandante E.J. Allen". Fue sustituido como jefe de inteligencia por Lafayette Baker.


title: Allan Pinkerton

text: Después de sus servicios con el ejército de la Unión, Pinkerton prosiguió su lucha contra los atracadores de trenes y contra la infiltración de organizaciones obreras secretas y terroristas. Pinkerton murió en Chicago, Illinois, el 1 de julio de 1884 a causa de una infección, provocada por morderse duramente la lengua al resbalar y caer en una acera. En el momento de su muerte Pinkerton estaba trabajando en una gran base de datos para centralizar todos los informes de identificación de criminales registrados. Actualmente esa base de datos la administra el FBI.


title: Allan Pinkerton

text: Pinkerton fue enterrado en el cementerio Graceland, en Chicago. Es miembro del Salón de la Fama de la Inteligencia Militar.


title: Allan Pinkerton

text: Tras su muerte, la agencia continuó trabajando y pronto se convirtieron en la fuerza más poderosa contra las jóvenes organizaciones obreras que se estaban desarrollando en Estados Unidos y Canadá. Esta batalla contra los obreros deslució la imagen de Pinkerton durante muchos años. A pesar de que sus miembros siempre siguieron las estrictas normas morales establecidas por su fundador, se llegó a denunciar que no eran más que el brazo armado de los grandes empresarios. Se vieron implicados en numerosas actividades contra los obreros, como "The Pullman Strike" (1894), "The Wild Bunch Gang" (1896), "The Ludlow Massacre" (1914) y "The La Follette Committee" (1933-1937).


title: Allan Pinkerton

text: La imagen de los Pinkerton quedó seriamente dañada entre las clases obreras estadounidenses porque se ocuparon de proteger a los trabajadores contratados en sustitución de los huelguistas, los llamados "esquiroles", así como las propiedades privadas de grandes industriales, como Andrew Carnegie.


title: Allan Pinkerton

text: Décadas después de su muerte el término Pinkerton era usado en el Argot para decir "Detective Privado". Debido a los conflictos de la Agencia Pinkerton con los sindicatos, la palabra Pinkerton ha quedado, en el vocabulario de los movimientos obreros anglosajones, como una forma despectiva de llamar a las figuras autoritarias que apoyan a los empresarios.


title: Allan Pinkerton

text: Pinkerton produjo muchas novelas detectivescas populares, aparentemente basadas en sus propias experiencias o de sus agentes. Algunas fueron publicadas después de su muerte y se las considera motivadas para promocionar la propia Agencia Pinkerton, y no tanto como un esfuerzo literario. Muchos historiadores creen que Pinkerton usó "negros" (escritores anónimos) para que escribieran sus novelas, aunque todas ellas aparezcan firmadas por Pinkerton y reflejen su punto de vista y sus opiniones.


title: Headstrong

text: Headstrong —en español: "Testaruda"— es el álbum debut de la cantante y actriz estadounidense, Ashley Tisdale. El material salió a la venta en los Estados Unidos y Canadá el día 6 de febrero de 2007. El primer sencillo del álbum fue la canción "Be Good To Me", realizada vía descarga digital solo en Estados Unidos el 25 de diciembre de 2006, esta misma canción fue re-lanzada como quinto y último sencillo del disco en Europa central el 17 de octubre de 2008. El segundo sencillo fue la canción "He Said She Said", lanzado en Estados Unidos por primera vez el 19 de diciembre de 2006 pero re-lanzado oficialmente el 17 de septiembre de 2007, hasta ahora es la canción más exitosa de la cantante y único sencillo certificado oro por la RIAA.


title: Headstrong

text: Como siguientes sencillos "Not Like That" y "Suddenly" fueron lanzados el 25 de enero y 2 de mayo de 2008, respectivamente, ambos solamente fueron lanzados y promocionados en Europa central y algunos países de América latina. El 13 de noviembre de 2007, fue lanzado un DVD llamado "There's Something About Ashley" el cual contiene los videos musicales de "He Said She Said", "Not Like That" y "Suddenly", además de incluirse entrevistas y escenas adicionales de las grabaciones de los videos y la preparación del disco.


title: Headstrong

text: El álbum debutó en la posición número cinco de la lista Billboard 200 en los Estados Unidos y número 19 en la lista de los cuarenta álbumes más vendidos en el mundo, con ventas cercanas a las 70,000 copias en su primera semana, meses más tarde fue certificado con la categoría Oro por la RIAA, tras superar las 500.000 copias en ventas generales en ese país.


title: Headstrong

text: En diciembre de 2007 se lanzó además una reedición del álbum en un formato limitado, llamado "Headstrong Holiday Edition", el cual contenía una edición normal del disco con una carátula de diferente de color, sumado a esto el DVD "There's Something About Ashley: The Story Of Headstrong" más una pulsera diseñada por Tisdale y un póster autografiado por ella misma.


title: Headstrong

text: El 6 de febrero del 2007 se lanzó el álbum a través de la distribuidora Warner Bros. Records. El disco consiguió rápidamente los primeros puestos en las principales listas de ventas musicales mundiales, habiendo vendido solo en su primera semana 64.000 copias y llegando al quinto puesto del Billboard 200, A su vez el álbum esa misma semana hacía su aparición en la posición número 14 de la lista de los cuarenta álbumes más vendidos a nivel mundial con ventas cercanas alas 70,000 copias, siendo la segunda entrada más importante de la semana.


title: Headstrong

text: La lista de canciones en el álbum varía su cantidad según la edición del disco, en las tiendas Wal-Mart de Estados Unidos, el álbum incluye dos pistas adicionales "Who I Am" y "It's Life", la versión digital del disco a través de las tiendas iTunes, incluye tres pistas adicionales dos instrumentales correspondientes a "Be Good to Me" y "He Said She Said", más "I Will Be Me". En la edición navideña "Headstrong Holiday Edition" se agrega la canción "Last Christmas". El disco contiene una canción en donde Tisdale canta con el rapero y productor musical sueco David Jassy en la canción "Be Good to Me", también en la composición y voces secundarias de Kara DioGuardi en ese mismo tema y otros. Se suma a esto la aparición de las voces originales de Tata Young cantante de Pop tailandesa a la cual Tisdale realizó un cover de su exitoso tema "Zoom", acá llamada "Don't Touch (The Zoom Song)".


title: Headstrong

text: El primer sencillo fue "Be Good To Me", lanzado el 26 de diciembre de 2006 en las radios de Estados Unidos y por ventas digitales en iTunes un día antes, alcanzando el puesto ochenta en la lista Billboard Hot 100, luego dio paso a "He Said She Said" como segundo sencillo, lanzado también el año 2006, específicamente el 19 de diciembre de ese año, la espectación, hizo que la canción debutara rápidamente la última semana de enero de 2007 en la posición número 77 de la lista Billboard Hot 100 en los Estados Unidos, solo con descargas digitales convirtiéndose además en uno de los ingresos más altos de la semana a dicha lista, pero este sencillo fue re-lanzado el 17 de septiembre de 2007 con un video musical de por medio con gran recepción del público y con el lanzamiento masivo en radios, alcanzando así nuevos posicionamientos en diferentes listas mundiales incluyendo las Billboard en donde llegó a la casilla número 58. El tercer sencillo fue "Not Like That" lanzado solamente en Europa y Chile. Para mayo de 2008 se lanzó oficialmente el cuarto sencillo de su disco, la balada "Suddenly" en Alemania y como promoción televisiva en Brasil, esta canción fue la encargada de cerrar la era "Headstrong'.


title: Headstrong

text: En noviembre de 2007, Tisdale lanzó un DVD musical llamado "There's Something About Ashley". En octubre y noviembre de 2007 Ashley comenzó una pequeña gira de conciertos por distintas ciudades de Estados Unidos, en donde se presentó en varios centros comerciales de ese país con el fin de promocionar su disco y DVD, la gira se denominó "Headstrong Tour Across America". El álbum fue certificado con la categoría "Oro" por la RIAA en Estados Unidos por vender más de 500.000 copias en ese país. En julio de 2008 su video musical para la canción "He Said She Said" se encontraba pre-nominado para los premios "MTV Video Music Awards" a realizarse el día 7 de septiembre de 2008, en la cual Tisdale figuró en las categorías ""Best Female Video"" "(Mejor Video Femenino)", además de considerarse que es el video más antiguo de la lista de votación, este se encontraba ubicado en el quinto puesto en reproducciones. El 25 de julio de 2008, se dieron a conocer las primeras nominaciones y a pesar de que Ashley estaba bien ubicada en los pre-nominados no alcanzó a estar en la lista oficial, Los mismo ocurrió en las otras tres categoría en las cuales aparecía dentro de las opciones principales, ""Best Pop Video"" "(Mejor Video Pop)", ""Best Dancing in a Video"" "(Mejor Video Bailable)" y ""Video of the Year"" "(Video del Año)". Sin embargo ella formó parte del grupo de presentadores exclusivos de los premios según informó MTV, junto con Miley Cyrus, Lindsay Lohan, Michael Phelps, Ciara, Scarlett Johansson, entre otros.


title: Headstrong

text: El álbum fue re-lanzado por primera vez en diciembre de 2007, el cual consistía en una edición especial para Navidad de ese año, la edición "Headstrong Holiday Edition", contenía la versión estándar del álbum con una carátula de color rosa, el DVD "There's Something About Ashley" en un formato digital especial, una exclusiva pulsera diseñada por la misma Tisdale y un póster, el cual estaba autografiado. Este paquete especial fue lanzado únicamente en los Estados Unidos y solo se podía encontrar disponible en las tiendas de Warner Bros. Records por un tiempo limitado. La segunda ocasión en donde el álbum fue editado en una edición especial limitada de lujo, fue en Alemania, durante junio de 2008. El álbum contenía todas las pistas originales, más canciones extras y el DVD "There's Something About Ashley". El álbum poseía la misma carátula rosa usada en la edición navideña de Estados Unidos "Headstrong Holiday Edition".


title: Headstrong

text: Tisdale promocionó por primera vez su álbum en la gira de conciertos que realizó junto al resto de los integrantes de reparto de la película "High School Musical" por grandes estadios en diferentes ciudades de Estados Unidos, Canadá, Argentina, Chile, Brasil, Venezuela y México, la gira llevaba por nombre , aquí junto a Vanessa Hudgens y Corbin Bleu, cantaron cada uno canciones de sus proyectos como solista, Tisdale presentó dentro del show sus canciones "He Said She Said", "Headstrong" y finalizaba con la balada "We'll Be Together". La canción "Be Good to Me" no fue presentada en esta gira de conciertos a pesar de que el video oficial para esta canción se desarrollara en el escenario y con el atuendo con el que Ashley Tisdale se presentaba en realidad, pero el video después se confirmó que fue grabado antes de la presentación en vivo de este show en la ciudad de Houston, Texas. Tras el lanzamiento del álbum el 6 de febrero de 2007, Ashley promovió su álbum en una gran cantidad de programas de TV, como en ""Good Morning America"", en donde presentó su primer sencillo "Be Good to Me". Luego en septiembre con la salida del video oficial para su segundo sencillo "He Said She Said", comenzó nuevamente la promoción de éste, presentándolo en vivo en varios programas de televisión como "Good Morning America", "TRL", "The Ellen DeGeneres Show", "Today Show", entre otros. El video musical de "He Said She Said" fue usado en los comerciales de zapatillas de la empresa "Red by Mar Eckō" en donde Tisdale es rostro oficial de la campaña, esta misma canción fue utilizada por los comerciales "Degree Girl" de la empresa de desodorantes Degree en Estados Unidos, en donde se mostraba a Tisdale realizando un concierto y cantando en vivo el dicho sencillo.


title: Headstrong

text: El 14 de octubre de 2007, Tisdale comenzó su primera mini gira en solitario llamada "Headstrong Tour Across America", la cual la llevó a visitar diferentes centros comerciales en varias ciudades en los Estados Unidos y estaba patrocinada por diferentes emisoras radiales y por la empresa de calzado "Red by Mar Eckō". Ashley tenía pensado continuar con la gira durante el año 2008 específicamente en los meses de enero y febrero, pero debió suspender su agenda por las grabaciones de su próxima cinta cinematográfica "They Came From Upstairs" la cual será estrenada a principios de 2009. En los conciertos presentaba 3 canciones de su álbum "Headstrong", "Not Like That" y finalizaba con "He Said She Said", con esta mini gira de conciertos aprovechó de promocionar también su DVD "There's Something About Ashley".


title: Headstrong

text: "Be Good To Me" es el primer sencillo oficial del álbum de Ashley Tisdale "Headstrong". Esta canción fue estrenada por "AOL Music" el 22 de diciembre de 2006. El 25 de diciembre del mismo año debutó en "Radio Disney" y el 9 de enero de 2007 fue lanzada en iTunes, logró debutar en el Billboard Hot 100 en la posición #92 y para luego alcanzar su más alta ubicación en esa lista, el lugar #80. La canción es interpretada junto al cantante, rapero y productor David Jassy.


title: Headstrong

text: La canción logró debutar en Estados Unidos a la semana después de ser agregado en iTunes en el mes de enero de 2007 en la lista Billboard Hot 100 en la posición número 92 para luego alzarse hasta la posición número 80, luego de esto sin mayor promoción más que un par de presentaciones en vivo en programas como "Good Morning America" o "Live with Regis and Kelly", la canción salió rápidamente del top 100. El sencillo también logró encumbrarse en posiciones de avanzada en países como Brasil, Venezuela y Chile. La canción nunca fue realizada oficialmente como sencillo en Europa y Australia, por lo cual fue el sencillo de presentación de "Headstrong" solo en América.


title: Headstrong

text: "He Said She Said" es el segundo y más exitoso sencillo del álbum de Ashley Tisdale "Headstrong". Este fue coescrito por el gran escritor/productor de canciones Jonathan "JR" Rotem (que trabajó con Britney Spears, Destiny's Child, Rihanna), Evan "Kidd" Bogart (Rihanna), y Ryan "Alias" Tedder (Jennifer Lopez). A pesar de que el sencillo fue lanzado el 12 de diciembre de 2006, la canción ya había sido infiltrada en su versión completa en Internet el 10 de diciembre del mismo año. La canción lleva ya más de un año en rotación radial en varias partes del mundo, por lo cual es uno de los sencillos con el más largo periodo de realización. Esta canción también fue utilizada en una parte de la película ""Cloverfield"".


title: Headstrong

text: El sencillo en su primera realización en diciembre de 2006, logró debutar #77 en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos y posicionarse en las diferentes listas de Australia, Chile, Taiwán, México y Canadá. En Latinoamérica fue uno de los lugares en donde Ashley Tisdale con este tema logró más éxito, al lograr colocarlo en el Top de radial de varios países de la Región. En su relanzamiento en septiembre del 2007 inmediatamente después de debutar con su video oficial de la canción, este incremento paulatinamente las descargas digitales, además de ser lanzado en países europeos como UK, Irlanda, Austria y Alemania en este último logró estar dentro del Top 20 de ese país.


title: Headstrong

text: "Not Like That" es el tercer sencillo oficial del álbum "Headstrong" de Ashley Tisdale. El sencillo fue lanzado el 25 de enero de 2008, en Alemania y el 20 de agosto de 2008 en Brasil. Este sencillo jamás fue realizado oficialmente en los Estados Unidos, sin embargo el CD-Single fue lanzado a la venta via Amazon el 5 de febrero de 2008 en ese país.. Warner Bros. Records en un comunicado de prensa explicando que el sencillo es exclusivo para Europa y más tarde en Chile y Brasil.


title: Headstrong

text: La canción fue realizada oficialmente solo en Invierno de Europa, logrando en este continente un regular éxito en países como Alemania, Suiza y Austria logró posicionarse en lugar más de avanzada en las listas musicales, sin embargo por la escasa promoción realizada la canción no logró permanecer mucho tiempo en las listas europeas. El 21 de abril de 2008, la canción fue lanzada en Radio como tercer sencillo oficial de Tisdale en Chile, logran ubicarse en la posición número 23 en el Top 100 Singles de ese país.


title: Headstrong

text: "Suddenly" es el cuarto sencillo de la cantante pop Ashley Tisdale, perteneciente a su álbum debut "Headstrong". Fue lanzado el 2 de mayo de 2008 en Alemania, luego de "Not Like That", también fue lanzado como sencillo promocional para televisión en Brasil. En la canción se pueden observar la participación de violines y otros instrumentos que le dan al sencillo un toque suave y melodioso, es por esto que se caracteriza por ser una de las baladas más potentes del disco. El sencillo con un mediocre rendimiento en las listas musicales, solo logró ubicarse en la posición número 45 en Alemania en donde fue mayormente promocionada.


title: Headstrong

text: El álbum "Headstrong" rápidamente debutó en el lugar número cinco del "Billboard 200" de los discos más vendidos y solicitados en los Estados Unidos con 68,000 copias en la primera semana de realización, en las semanas siguientes bajó rápidamente debido a la nula promoción que tuvo en ese momento, por lo cual se culpa a la disquera de una mala decisión de lanzar el disco en fechas en donde Tisdale no podía realizar la promoción adecuada, aun así el álbum se vendió bien en diferentes partes del mundo. Llegando a estar número 14 en la lista mundial de discos, convirtiéndose en el tercer debut más alto de la semana. En Latinoamérica alcanzó un éxito moderado, países como Brasil, Argentina, Uruguay, Venezuela y México.


title: Headstrong

text: El álbum se editó primeramente en Estados Unidos y Canadá de forma simultánea. Posteriormente gracias al gran éxito de las series de "High School Musical", se decidió editar rápidamente el álbum en los países de habla hispana además de Brasil, en donde el fenómeno ha golpeado fuertemente. Luego se agregó a las tiendas de España y Australia, para a mediados de Año ser lazando oficialmente en países europeos como Inglaterra, Alemania y de Asia como Japón y Taiwán.


title: Literatura de Puerto Rico

text: La literatura de Puerto Rico es la literatura compuesta en la isla de Puerto Rico primordialmente en la lengua española, dado a los 4 siglos del coloniaje español, y que aun así viviendo bajo el régimen colonial estadounidense por más de 100 años, los puertorriqueños conservan y llevan como primer idioma el español. También puede incluir la literatura escrita por puertorriqueños que residen fuera de la isla, particularmente en Estados Unidos, ya sea en: español, espanglish o inglés.


title: Literatura de Puerto Rico

text: Durante las fiestas decembrinas en el año de 1843 se publica el primer "Aguinaldo puertorriqueño", libro que se pretendía sirviera de regalo navideño o "aguinaldo" imitando una costumbre europea en boga por aquellos tiempos. El título del libro hace caer fácilmente en el error al que no lo haya leído puesto que podría pensar que es una colección o antología de aguinaldos, entendiéndose éstos como canciones de tema navideño. En realidad se trata de una serie de colaboraciones o ensayos en verso y prosa, que nada tienen que ver con la Navidad, escritas por los puertorriqueños(as) Francisco Pastrana, Mateo Cavailhon y Alejandrina Benítez, un desconocido M. A., entre otros escritores peninsulares. En 1844 aparece el "Album puertorriqueño"; obra compuesta de 2 ensayos en prosa y 49 en verso de 5 estudiantes puertorriqueños en Barcelona, España, entre ellos Manuel A. Alonso y Santiago Vidarte. Estos querían manifestar mediante este trabajo, amén de la emoción y el agradecimiento que sentían por la aparición del "Aguinaldo puertorriqueño", su amor a la Isla y que en Puerto Rico sí se cultivaba la literatura. En 1846, con casi todos los mismos autores del anterior, aparece un nuevo "Aguinaldo puertorriqueño" y también los mismos responsables del "Album puertorriqueño" dan a luz en Barcelona el "Cancionero de Borinquen" con 37 composiciones o poemas.


title: Literatura de Puerto Rico

text: La importancia de las obras antes mencionadas es la de que son las iniciadoras de una literatura a la que podemos llamar puertorriqueña y cuyo primer gran exponente será el libro "El Gíbaro" de Manuel A. Alonso, publicado en 1849. En su obra, Alonso intenta fotografiar las costumbres y tradiciones de Puerto Rico a la altura de 1849, como también expresa su crítica a cerca de las mismas. En una época donde se consideraba a las Antillas como un "lugar desértico" por su poca producción de literaria, ya que nada más eran reconocidas por el comercio o como un lugar donde se iba únicamente a buscar riquezas, Alonso introduce un libro dividido en escenas en donde cada una de ellas son estampas de las antiguas tradiciones puertorriqueñas. "El Gíbaro" da comienzo al progreso y a la preservación de la cultura puertorriqueña por medio de una comunidad letrada.


title: Literatura de Puerto Rico

text: Aunque sin duda existió una literatura anterior, fundamentalmente de tipo historiográfico, la literatura puertorriqueña como tal puede decirse que comienza durante el siglo XIX, en que se promueven y publican las obras de distintos escritores, poetas y novelistas. Uno de los autores fundamentales de esta etapa inicial es el dramaturgo Alejandro Tapia y Rivera, promotor de la cultura puertorriqueña y pionero de los estudios sobre la historia del drama, la novela y del ensayo, que se destacó por su romanticismo literario; sus obras incluyen "La Palma del Cacique", "Cofresí" o "Vasco Núñez de Balboa". Otro autor importante del siglo XIX en Puerto Rico fue José Gautier Benítez, poeta e igualmente romántico, autor de poemas como "Puerto Rico, la Ausencia y el Regreso" o "El Canto a Puerto Rico".  También merece figurar entre los fundadores de la literatura puertorriqueña Eugenio María de Hostos, autor de obras filosóficas y políticas como "La Peregrinación de Bayoán", "Tratado de Sociología", el ensayo "Romeo y Julieta" o "Juicio crítico de Hamlet", y una de las figuras más ilustres e importantes de Puerto Rico y de América Latina durante la época de las Guerras de independencia hispanoamericana. A finales del siglo XIX surgen escritores como José de Diego, precursor del movimiento modernista y líder político, uno de los mejores poetas puertorriqueños, defensor de la cultura y de la lengua hispana, educador y poeta, autor de obras como "Sor Ana", "Jovillos", "Pomarrosas", "Cantos y Rebeldía", "A Laura", "Cantos de pitirre" y "Hojas y Flores".


title: Literatura de Puerto Rico

text: Entre los autores más destacados de la literatura puertorriqueña en el siglo XX se encuentran Julia de Burgos, René Marqués,Luis Rafael Sánchez, Rosario Ferré, Giannina Braschi, y Esmeralda Santiago.


title: Literatura de Puerto Rico

text: La crítica Josefina Rivera de Álvarez en su libro "Literatura puertorriqueña, su proceso en el tiempo", divide el teatro puertorriqueño divide el teatro puertorriqueño de este siglo en varias generaciones. La Generación del 45 es el grupo más duradera e impactante del teatro, y las obras destacadas son de Rene Marqués: Otro día nuestro (1955), la novela La víspera del hombre (1959) y la obra teatral, La carreta (1962). Marqués renovó también el teatro por su uso del símbolo y la escenografía. Luis Rafael Sánchez se considera uno de los mejores dramaturgos en la isla (con obras como La pasión según Antígona Pérez (1968) y Parábola de andarín (1979). También se destacaron Myrna Casas con Cristal roto en el tiempo, Jaime Carrero con "Pipo Subway" no sabe reír, Lydia Milagros González y Gloria, la bolitera, entre otros.


title: Literatura de Puerto Rico

text: Como parte de la "Generación del '70" y del boom de narradores boricuas encuentran Luis Rafael Sánchez, Manuel Ramos Otero, Angelamaría Dávila, Olga Nolla, Ana Lydia Vega, Rosario Ferré, y Edgardo Rodríguez Juliá. Es el primer grupo literario del país en el que aparece un grupo sustancial de narradoras, también es el primero en abordar activamente la temática de feminismo, la ciudad, el homosexualismo, la negritud. Muchos de estos autores y autoras se convierten en los primeros en recibir premios y menciones internacionales como los de Casa de las Américas o la Beca Guggenheim. Posteriormente publican sus obras con gran éxito otros autores (durantes los años 80 y 90) como Giannina Braschi con Yo-Yo Boing! y Estados Unidos de Banana, Esmeralda Santiago con C"uando yo era puertorriqueña", y Mayra Santos-Febres con "Sirena Selena vestida de pena" (2000). La generación Ochenta gesta uno de los grupos más sobresalientes de la literatura puertorriqueña contemporánea. Este grupo se caracteriza por tener una voz única y particular que define un arte poética de toques surrealizantes, denuncias sociales y afán por la escritura misma. Los autores más importantes de la Generación Ochenta aparecen abajo en la lista y se han destacado por la cantidad de libros publicados, premios nacionales e internacionales y las traducciones de su libros a otros idiomas.


title: Literatura de Puerto Rico

text: Julia de Burgos es considerada por muchos críticos como la más excelsa poetisa puertorriqueña. Fue también partidaria de la independencia de la isla. La obra de Julia de Burgos se caracteriza por su singular fuerza expresiva; su apasionado romanticismo la llevó a desarrollar de una manera mística y metafísica temas como la naturaleza y el amor. Póstumamente se publicaron "El mar y tú y otros poemas" (1954) y "Yo misma fui mi ruta" (1986). Entre los poetas puertorriqueños más conocidos encuentran Manuel Ramos Otero (1948-1990) con "El libro de la muerte" (1985), Giannina Braschi (1953) con "El imperio de los sueños," "Pedro Pietri (1944-2004) con Puerto Rican Obituary," Judith Ortiz Cofer "(1952)" con "Peregrina, y" Mayra Santos-Febres "(1966) con Pez de vidrio." Estos poetas quienes han publicado poemas en español, a veces en inglés, o con estrofas bilingües. Sus tendencias estéticas son romanticismo, vanguardia, y postmodernismo.


title: Literatura de Puerto Rico

text: Algunos escritores destacables que publican consistentemente en el siglo XXI son Eduardo Lalo, Mayra Montero, Giannina Braschi, Luis Negrón, Noel Luna, Edgardo Rodríguez Juliá, Magali García Ramis, Luis Rafael Sánchez, Ana Lydia Vega, y Mayra Santos-Febres, entre muchos otros. Como ocurrió con la novela, la poesía y hasta el ensayo, el teatro también responde – en formas e ideas– a los nuevos tiempos. Surgen prácticas teatrales que unen la improvisación, la danza moderna, el performance y el happening a sus propuestas.


title: Literatura de Puerto Rico

text: La hibridez, el sincretismo, el minimalismo, la ironía, la parodia y un sentido de lo efímero son los rasgos definitorios de la literatura puertorriqueña del siglo XXI. La obra postmoderna de Giannina Braschi, escrita en tres idiomas—español, spanglish, e inglés—expresa el proceso cultural de tantos hispanos que han emigrado a los Estados Unidos—y explora las opciones políticas de Puerto Rico—nación, colonia, y estado. En su obra satírica Estados Unidos de Banana (2011), Braschi hace referencias a su isla, describiendo la opción "wishy" como la independencia de Puerto Rico, la opción "wishy-washy" como el Estado Libre Asociado, y la posibilidad "washy" como la estadidad que convertiría la zona en el estado 51 de Estados Unidos. La obra de Braschi ha sido objeto de diversas adaptaciones, entre las cuales figuran libros de fotografía, escultura, una obra de teatro, "y" una novela gráfica en sueco, entre otras.


title: Literatura de Puerto Rico

text: En teatro, Sonny Falú, Joselo Arroyo, Kary Ríos, Pedro Rodiz, Rafael Pagán, Alina Marrero, Mariesther Muñoz y Olga Vega son algunos de los miembros de un nuevo grupo, el Círculo Puertorriqueño de Dramaturgas y Dramaturgos Siglo XXI.


title: Literatura de Puerto Rico

text: Importantes críticos literarios tales como Efraín Barradas, Juan Gelpí, Rubén Ríos, Arnaldo Cruz Malave, Ronald Mendoza-de Jesus, María Mercedes Carrión, Franciso Jose Ramos, Juan Flores y Asela Rodríguez de Laguna han documentado las contribuciones literarias de la diáspora puertorriqueña, así como de la producción literaria de los que viven y publican en Puerto Rico.


title: Juan de Santa Gertrudis

text: Fray Juan de Santa Gertrudis (Mallorca, 1724 - Mallorca, 1799) fue un fraile franciscano español nacido en Mallorca. Es considerado uno de los precursores de la arqueología en la actual Colombia.


title: Juan de Santa Gertrudis

text: En su juventud cursó estudios eclesiásticos en la Universidad Luliana de Palma. Posteriormente se preparó para el ministerio misional en el Colegio Apostólico de San Antonio de Arcos de la Frontera, de donde fue guardián.


title: Juan de Santa Gertrudis

text: En cumplimiento de sus tareas como misionero, en 1757, con 32 años de edad, es enviado al Virreinato de Nueva Granada junto con catorce franciscanos de diferentes monasterios de España, destinados al Colegio de Misiones de Popayán. Entre 1758 y 1767 en su acción evangelizadora recorrió el Caquetá y fundó una población en el territorio del Putumayo denominada "Agustinillo", recorre los territorios del sur la Nueva Granada, particularmente la provincia de Popayán, con algunos viajes a Quito y Santafé de Bogotá.


title: Juan de Santa Gertrudis

text: En 1767 regresó a España. Como resultado de su experiencia en América, años después escribe su obra más importante, titulada "Maravillas de la Naturaleza", en cuatro tomos, y que en el estilo de las crónicas de su tiempo devela su mentalidad como hombre religioso fascinado por la naturaleza. En esa obra se describen por primera vez las estatuas indígenas que en la actualidad conforman el Parque arqueológico de San Agustín, y los yacimientos del actual Parque Arqueológico Nacional de Tierradentro.


title: Juan de Santa Gertrudis

text: Sus últimos años los vive en el Convento de Jesús de Palma de Mallorca, en donde fallece un 8 de agosto de 1799, a la edad de 75 años.


title: Juan de Santa Gertrudis

text: Los manuscritos de fray Juan de Santa Gertrudis se conservan en la biblioteca pública de Palma, y permanecieron inéditos hasta 1956, cuando fueron publicados en Bogotá, dentro de la serie de la Biblioteca de la Presidencia de la República. Agotada esta edición, la Biblioteca del Banco Popular de Bogotá, basándose en la anterior edición, hizo una nueva en 1970, en cuatro tomos.


title: Juan de Santa Gertrudis

text: Gracias a sus escritos se puede tener una visión de la vida neogranadina en el sur del Virreinato de Nueva Granada durante el siglo XVIII diferente a la que proporcionan los documentos oficiales o las crónicas de conquista. También ofrece importantes anotaciones sobre la historia natural, la fauna, la flora, la geografía y, especialmente, la arqueología.


title: Steve Austin

text: Steven James Williams Anderson, mejor conocido como Steve Austin (Victoria, Texas, Estados Unidos, 18 de diciembre de 1964), es un actor y luchador profesional retirado estadounidense que actualmente tiene un contrato como leyenda en la WWE. Austin ha luchado en las mayores empresas de lucha libre, como la World Championship Wrestling (WCW), Extreme Championship Wrestling (ECW) y World Wrestling Federation (WWF). Además de eso, es considerado el líder de la Era Attitude. Es conocido en el ring como "Stone Cold" Steve Austin.


title: Steve Austin

text: Steve Austin ha sido seis veces Campeón Mundial al haber ganado seis veces el Campeonato de la WWF. También ganó la edición de King of the Ring de 1996 y las ediciones de Royal Rumble de 1997, 1998 y 2001, siendo el luchador que más veces ha ganado el Royal Rumble.


title: Steve Austin

text: Además ha conseguido dos veces el Campeonato de los Estados Unidos de la WCW, dos veces el Campeonato Mundial Televisivo de la WCW, una vez el Campeonato Mundial en Parejas de la WCW, una vez el Campeonato del Millón de Dólares de la WWF, dos veces el Campeonato Intercontinental de la WWF y cuatro veces el Campeonato Mundial en Parejas de la WWF, lo que le convierte en un Campeón de Tres Coronas.


title: Steve Austin

text: Stone Cold fue el evento principal de los WrestleMania XIV , WrestleMania XV , WrestleMania X-Seven .


title: Steve Austin

text: Se retiró debido a una lesión en la columna vertebral donde después de su paso por la WWE inició una carrera como actor. Fue inducido al Hall of Fame de WWE en el año 2009, donde fue nombrado "La super estrella más grande en la historia de la WWE".


title: Steve Austin

text: Austin nació el 18 de diciembre de 1964. En 1989, vivía en Milagro y se ganaba la vida descargando camiones. Su beca del fútbol en la Universidad Estatal de Texas lo hizo estudiar, y el trabajo en los andenes era su única forma de ganar algo de dinero en efectivo.


title: Steve Austin

text: Él siempre fue un entusiasta del deporte, veía a Paul Heyman en televisión mientras crecía. Un día después del trabajo, Austin vio un anuncio para una escuela de la lucha libre enseñada por Chris Adams. Decidió tomar esas clases ahí y cinco meses después, en 1990, ya tenía su primera lucha para la World Class Championship Wrestling. Durante su permanencia en la WCCW, Austin y Adams eran eternos enemigos, Adams era su profesor, pero más adelante esto se iba a invertir y Steve se convertiría en el maestro.


title: Steve Austin

text: En 1991, debutó en la World Championship Wrestling (WCW) bajo el nombre de "Stunning" Steve Austin. El 3 de junio de 1991 derrotó a Bobby Eaton, ganando el Campeonato Mundial Televisivo de la WCW pocas semanas después de su debut. Luego se unió a la Dangerous Alliance de Paul E. Dangerously. Perdió el título el 27 de abril de 1992 ante Barry Windham, acabando con su reinado de 329 días, el tercer reinado más largo del título. Recuperó el título poco después al derrotar a Windham el 23 de mayo de 1992. Austin retuvo su título varias veces antes de perderlo ante Ricky Steamboat el 2 de septiembre de 1992. The Dangerous Alliance se disolvió poco después. En Halloween Havoc reemplazó a Terry Gordy, haciendo equipo con el «Dr. Death» Steve Williams ante Dustin Rhodes & Barry Windham en una lucha donde unificarían el Campeonato Mundial en Parejas de la WCW y el Campeonato Mundial en Parejas de la NWA. Ambos equipos durante 30 minutos, llegando al límite de tiempo y acabando en empate.


title: Steve Austin

text: En enero de 1993, Austin hizo pareja con Brian Pillman, siendo conocidos como The Hollywood Blonds. The Blonds ganaron el Campeonato Mundial en Parejas de la WCW el 3 de marzo de 1993 al derrotar a Ricky Steamboat & Shane Douglas. En Clash of the Champions XXIII se enfrentaron a Ric Flair & Arn Anderson en una lucha titular al mejor de tres caídas. Flair & Anderson les derrotaron, pero no les dieron el título por haber ganado una de las luchas por descalificación. Por esto se volvieron a enfrentar en Clash of the Champions XXIV a Arn Anderson & Paul Roma. Sin embargo, a causa de una lesión, Pillman fue sustituido por Steven Regal, pero Austin perdió el campeonato ante Anderson & Roma. Después de disolver el equipo, Austin se unió a Colonel Robert Parker, pasando a formar parte del Stud Stable. Cuando Pillman regresó de su lesión, empezó una rivalidad con Austin, enfrentándose ambos en Clash of the Champions XXV, ganando Austin esa lucha.


title: Steve Austin

text: En Starrcade Austin derrotó a Dustin Rhodes en una lucha de al mejor de tres, ganando el Campeonato de los Estados Unidos Peso Pesado de la WCW. Austin perdió el título ante Ricky Steamboat el 24 de agosto de 1994. Tras esto, Austin pidió la revancha en Fall Brawl, pero Steamboat no pudo luchar por una lesión en al espalda, así que Austin ganó el título por abandono de Steamboat. Sin embargo, su segundo reinado le duró poco, ya que el Jim Duggan le derrotó en una lucha, ganando el campeonato. Austin retó a Duggan por el título en Halloween Havoc y en Clash of the Champions XXIX, perdiendo Austin en ambas ocasiones. Tras esto, se lesionó de la rodilla, por lo que estuvo un tiempo inactivo, pero al regresar participó en un torneo por el vacante Campeonato de los Estados Unidos Peso Pesado de la WCW, derrotando a Duggan en la primera ronda, pero siendo derrotado por Randy Savage en los cuartos de final. Tras esto, durante una gira por Japón, Austin se lesionó de nuevo y, durante su recuperación, fue despedido de la WCW por Eric Bischoff.


title: Steve Austin

text: En 1995, Steve Austin fue despedido por el presidente de WCW, Eric Bischoff, después de sufrir una lesión mientras la compañía estaba en una gira japonesa. Bischoff y la WCW no veían a Austin como un luchador rentable. Eventualmente, Austin se puso en contacto con Paul Heyman, quien lo introdujo en la ECW. Heyman le dijo a Austin que desde que tenía un programa de televisión, si Austin hacía una propaganda, sería una buena oportunidad para poner la "ECW" directo al mercadeo. Mientras que Austin utilizó la "ECW" como plataforma para desarrollar su futuro nombre "Stone Cold", así como una serie de acciones que reducirían la WCW, pero en general y particularmente a Bischoff, en relación con el programa "Monday NyQuil", donde los niños grandes juegan unos con otros.


title: Steve Austin

text: Más tarde tuvo una rivalidad con The Sandman y Mikey Whipwreck. Este último, Whipwreck, quien era el entonces Campeón Mundial Peso Pesado de la ECW, anotó una victoria más sobre Austin en noviembre de 1995.


title: Steve Austin

text: En diciembre de 1995 Austin firmó un contrato con la World Wrestling Federation, siendo presentado como "The Ringmaster", estando bajo la tutela de Ted DiBiase, quien le entregó el Campeonato del Millón de Dólares.Participó en la Royal Rumble pero fue eliminado por Fatu .Austin empezó entonces una rivalidad con Savio Vega, a quien derrotó en WrestleMania XII, pero en In Your House:Beware of Dog perdió ante Vega, perdiendo el campeonato y, como dictaban las reglas, DiBiase abandonó la WWF. Poco después de la lucha, cambió su look rapándose la cabeza, siendo conocido como Stone Cold Steve Austin. En junio de 1996 participó en el torneo del King of the Ring, derrotando a Bob Holly en la primera ronda, a Vega en la segunda, a Marc Mero en las semifinales y a Jake "The Snake" Roberts en la final, ganando dicho torneo. En aquel tiempo Roberts estaba usando el gimmick de cristiano renacido, por lo que después del combate, Austin hizo una promo en la cual se burló de Roberts diciéndole:


title: Steve Austin

text: "Austin 3:16" se convirtió en un eslogan icónico que pronto apareció en la mercancía producida por WWE (en aquel entonces conocida como WWF). También esto se conoce como el momento icónico que comenzó la Attitude Era.


title: Steve Austin

text: Posteriormente tuvo una breve rivalidad con Mero que culminó con la victoria de Austin en In Your House:Intrernational Incident, en SummerSlam derrotó a Yokozuna y en In Your House:Buried Alive, a Hunter Hearst Hemsley.


title: Steve Austin

text: A finales de 1996 empezó una rivalidad con Bret Hart, insultándose ambos en varios programas de "RAW". Ambos se enfrentaron en Survivor Series, ganando la lucha Bret Hart. La rivalidad continuó hasta Royal Rumble, en donde Hart eliminó a Austin de la Royal Rumble match. Sin embargo, los árbitros, distraídos por una lucha entre Mankind y Terry Funk, no vieron su eliminación. Al ver esto, Austin regresó al ring, donde eliminó a The Undertaker y a Vader y finalmente, a Hart, ganando la Rumble de ese año. El 13 de febrero, el Campeón de la WWF Shawn Michaels sufrió una lesión, por lo que tuvo que dejar el título vacante y se pactó en In Your House:Final Four una lucha por el campeonato entre Undertaker, Austin, Hart y Vader. En la lucha, Austin fue eliminado rápidamente a causa de una pequeña lesión y Hart ganó la lucha y el campeonato, pero lo perdió al día siguiente ante Sid por la interferencia de Austin golpeando a Hart con una silla cuando este tenía sometido a Sid con el Sharpshooter.


title: Steve Austin

text: Finalmente, la rivalidad entre Hart y Austin culminó en una lucha de sumisión en WrestleMania 13 con Ken Shamrock como árbitro especial. En la lucha, Austin perdió la pelea debido a que perdió el conocimiento ocasionado por el "Shapshooter" de Hart, a pesar de que no se rindió el árbitro le otorgó la victoria a Hart, siendo la Lucha del Año según la Pro Wrestling Illustrated. En esta lucha se dio un doble giro, Austin cambió a face luego de que, a pesar del dolor y el sufrimiento generado por el Sharpshooter, se rehusó a rendirse, y Hart cambió a luego de demostrar una actitud agresiva y "malvada" ante Austin, a quien buscaba dañar la pierna siempre que podía, debido a esto, el público empezó a abuchear a Hart y comenzó a alentar a Austin.


title: Steve Austin

text: Luego recibió una oportunidad por el Campeonato de la WWF de The Undertaker en In Your House:A Cold Day In Hell, lucha que ganó Undertaker después de que Brian Pillman distrajera a Austin y le permitiera a Undertaker aplicarle el "Tombstone Piledriver".


title: Steve Austin

text: Tras esto, tuvo una rivalidad con The Hart Foundation, luchando en varias ocasiones contra sus miembros, como Jim Neidhart, Bret y Owen Hart. Junto a Shawn Michaels derrotó el 26 de mayo de 1997 a los Campeones Mundiales en Parejas de la WWF Owen Hart y The British Bulldog, ganando ambos el título en parejas, pero lo dejaron vacante poco después a causa de una lesión de Michaels. Durante las siguientes semanas continuó enfrentándose a los Hart, derrotando el 14 de julio de 1997 junto a su nuevo compañero Dude Love a Hart y Bulldog, ganando por segunda vez el título en parejas. Austin derrotó a Owen Hart en SummerSlam, ganando el Campeonato Intercontinental de la WWF. Durante su pelea, Owen le aplicó mal a Austin una "Hart Piledriver", lo que le ocasionó graves daños en el cuello que casi lo retiran de la lucha libre. A causa de esta lesión, Austin debió dejar vacantes los títulos intercontinentales y en parejas el 7 de septiembre, durante la celebración de In Your House:Ground zero. En dicho evento, Austin intervino en la lucha por los títulos en parejas, aplicándole una "Stone Cold Stunner" a Owen Hart, lo que hizo que The Headbangers (Mosh y Thrasher) ganaran los títulos en parejas. Su rivalidad con Hart culminó en Survivor Series en una lucha por el Campeonato Intercontinental de Hart. Austin derrotó a Hart y ganó por segunda vez el campeonato y lo retuvo con éxito en In Your House:D-Generation X en su primer combate ante Rocky Maivia, por lo que ambos empezaron una rivalidad.


title: Steve Austin

text: El 8 de diciembre, Austin dejó vacante el Campeonato Intercontinental al ser sancionado, obteniendo Maivia el Campeonato Intercontinental de la WWF como nuevo campeón. Ambos compitieron en la Royal Rumble, siendo los dos los últimos competidores. Al final, Austin eliminó a The Rock después de aplicarle una "Stone Cold Stunner", ganando Austin su segundo Royal Rumble consecutivo. Tras esto, empezó una rivalidad con D-Generation X, enfrentándose junto a Owen Hart, Cactus Jack y Chainsaw Charlie a Billy Gunn, Road Dogg, Triple H y Savio Vega en No Way Out Of Texas, ganando el equipo de Austin. También, durante la presentación de Mike Tyson en "RAW", Austin lo insultó y atacó, por lo que Mr. McMahon pactó una lucha en WrestleMania XIV entre Austin y el líder de DX y el Campeón de la WWF Shawn Michaels, además de introducir a Tyson como árbitro especial. Sin embargo, en el final de la lucha, Austin le aplicó a Michaels un Stunner y recibió la ayuda de Tyson quien hizo la cuenta, por lo que derrotó a Michaels y ganó su primer Campeonato de la WWF, dando comienzo a la Era Attitude.


title: Steve Austin

text: En el RAW siguiente, Austin trajo consigo un nuevo diseño del Campeonato de la WWF, conocido como Smoking Skull Championship, debido a que llevaba una calavera humeante. Al ver esto, McMahon decidió quitarle el título y lo empezó a poner en luchas titulares ante rivales fuertes, reteniéndolo ante Triple H en Mayhem in Manchester, ante Dude Love en Unforgiven y en Over the Edge y ante Goldust en "RAW" el 27 de abril de 1998. Sin embargo, en King of the Ring, Austin perdió el título ante Kane en un "First Blood match" en un combate impuesto por McMahon, ya que Kane al llevar máscara, no podía ver cuando sangraba. Sin embargo Austin ganó de nuevo el título en el "RAW" siguiente, empezando una rivalidad con Kane. En Fully Loaded, Austin se alió con The Undertaker, quien tenía una rivalidad con Mankind y derrotaron a los Campeones Mundiales en Parejas de la WWF Kane & Mankind, ganando Austin su tercer campeonato en parejas. Lo retuvieron los dos "RAWs" siguientes, al siguiente evento ante The New Age Outlaws (Road Dogg & Billy Gunn) y ante The Rock & Owen Hart respectivamente antes de perderlos ante Kane & Mankind el 10 de agosto de 1998 en una lucha donde participaron los otros dos equipos. Durante este tiempo empezó una rivalidad con Undertaker, enfrentándose ambos en SummerSlam, reteniendo Austin el Campeonato de la WWF, pero lo perdió en In Your House:Breakdown en una lucha frente a Undertaker y Kane, quienes le hicieron la cuenta, por lo que el título quedó vacante. Tras esto, fue seleccionado para ser el árbitro especial en la lucha por el título entre Undertaker y Kane en Judgement Day, pero atacó a ambos, por lo que el título siguió vacante y, McMahon lo despidió de la WWF (Kayfabe).


title: Steve Austin

text: Austin regresó en Survivor Series, luchando por el título vacante. Derrotó a The Big Bossman en la primera ronda y pasó directamente a la tercera, en la que fue derrotado por Mankind por la intervención de The Corporation. Tras esto, tuvo otra rivalidad con Undertaker, luchando en Capitol Carnage Austin, Undertaker, Mankind y Kane, siendo Austin el ganador de la lucha. su rivalidad con Undertaker culminó en In Your House:Rock Bottom en un "Buried Alive match" ganando Austin.


title: Steve Austin

text: A principios de 1999, Austin participó en el Royal Rumble, entrando como el número uno y Vince McMahon como el número dos, luchando ambos durante toda la Rumble. Al final, solo quedaron Austin y McMahon, pero el Campeón de la WWF The Rock le distrajo, por lo que pudo ser eliminado por McMahon. Luego McMahon y Austin se enfrenatron en In Your House:St.Valentine Day Massacre en un Steel Cage Match en donde, si Austin ganaba, se enfrentaría a The Rock en WrestleMania XV. Durante la lucha debutó en la WWF The Big Show, pero al atacarlo, lo hizo caer fuera de la jaula, lo que le dio la victoria a Austin y en WrestleMania XV derrotó a The Rock, ganando de nuevo el Campeonato de la WWF y lo retuvo ante el mismo en Backlash. Después de esto, The Undertaker secuestró a la hija de Vince McMahon, Stephanie McMahon, así que Vince le pidió a Austin que la rescatara, a lo que Austin accedió, empezando una rivalidad con Undertaker, enfrentándose a él en varios programas de "RAW". En No Mercy UK retuvo el Campeonato de la WWF ante Undertaker y Triple H, pero lo perdió en Over the Edge ante Undertaker después de que Vince y Shane McMahon traicionaran a Austin y le atacaran y ambos le derrotaron de nuevo en King of the Ring en un Ladder match en donde los McMahon recuperaron el control de la WWF. A pesar de esto, un día después, Austin derrotó a Undertaker, ganando de nuevo el Campeonato de la WWF. Su rivalidad con Undertaker terminó en Fully Loaded, reteniendo Austin el título. A pesar de esto, lo perdió en SummerSlam ante Mankind en una lucha donde también participó Triple H.


title: Steve Austin

text: Tras esto, empezó una rivalidad con Triple H al atacarlo en Unforgiven después de que ganara el vacante Campeonato de la WWF en una lucha donde participaron Mankind, Kane, The Big Show, The British Bulldog y The Rock después de una interferencia de Austin. Después de la lucha Austin le aplicó una Stone Cold Stunner a Triple H , siguiendo la rivalidad con él. Ambos se enfrentaron en No Mercy por el campeonato, lucha que ganó Triple H. También se iba a enfrentar a Triple H y a The Rock en Survivor Series, pero antes de su lucha, fue atropellado por un coche, lo que le dejó inactivo hasta el 2000 (Kayfabe). En realidad, Austin se sometió a una cirugía en su cuello por la "Hart Piledriver" mal ejecutada de Owen Hart en 1997. Austin regresó en Backlash, atacando a Triple H y Vince McMahon. Durante los siguientes meses intentó averiguar quien lo había atropellado, descubriendo que fue Rikishi. Austin y Rikishi se enfrentaron en No Mercy, ganando la lucha Austin. Después de esto, estuvo envuelto en varias luchas contra Kurt Angle, Rikishi, The Rock, Undertaker y Triple H, incluyendo una lucha contra Triple H en Survivor Series, la cual ganó Austin y una lucha por el Campeonato de la WWF en Rebellion entre Rikishi, Austin, Angle y The Rock, la cual ganó Angle. Finalmente, el Comisionado de la WWF Mick Foley pactó una lucha y una pelea entre los seis en Armageddon en un Hell in a Cell por el Campeonato de la WWF de Angle. La lucha fue ganada por Kurt Angle, quien retuvo el título al cubrir a The Rock después de una "Stone Cold Stunner".


title: Steve Austin

text: Austin participó en la Royal Rumble, en donde fue atacado durante su entrada por Triple H. A pesar de eso, ganó la Royal Rumble al eliminar en último lugar a Kane, siendo hasta la fecha el único luchador en ganar tres veces el Royal Rumble. su rivalidad con Triple H terminó en No Way Out en un "Tree Stages of Hell", ganando Triple H la lucha. Durante el camino a WrestleMania, Vince McMahon asignó a la esposa de Austin como mánager de The Rock. En WrestleMania X-Seven se enfrentó a The Rock por el Campeonato de la WWF. Durante el evento, se cambiaron las reglas para que fuera una lucha sin descalificación y, terminando la lucha, Austin cambió a heel al recibir ayuda de Vince McMahon y atacar a The Rock con una silla. En las semanas después del evento hizo un equipo con McMahon y Triple H conocido como The Power Trip. El equipo se enfrentó a Brothers of Destruction (The Undertaker & Kane) en Backlash, ganando HHH y Austin el Campeonato Mundial en Parejas de la WWF en una lucha donde el Campeonato de la WWF de Austin y el Campeonato Intercontinental de la WWF de Triple H también estaban en juego. En Insurrextion Austin retuvo el Campeonato de la WWF ante Undertaker y Triple H, y perdieron el Campeonato Mundial en Parejas el 21 de mayo en "RAW" ante Chris Jericho & Chris Benoit debido a una lesión de Triple H. Durante la lucha, Triple H atacó sin querer a Austin, terminando con el equipo. Retuvo el Campeonato de la WWF en Judgment Day ante Undertaker y en King of the Ring ante Benoit y Jericho. Sin embargo, durante esta lucha, el miembro de la World Championship Wrestling Booker T interfirió en la lucha, empezando con el ángulo de la invasión cambiando Austin a face. Durante este ángulo, los luchadores de la WCW empezaron a invadir y atacar a la WWF. En Invasión el Team WCW (Booker T, Diamond Dallas Page, Rhyno & The Dudley Boyz (Bubba Ray & D-Von) derrotó al Team WWF (Steve Austin, Kurt Angle, Chris Jericho, The Undertaker & Kane) debido a que, durante la lucha, Austin traicionó a su equipo y le aplicó a Angle una "Stone Cold Stunner", cambiando a heel.


title: Steve Austin

text: Debido a esto, empezó una rivalidad con Angle que culminó en SummerSlam por el Campeonato de la WWF en juego, lucha que fue ganada por Angle por descalificación, por lo que Austin retuvo el título. Sin embargo, Angle recibió otra oportunidad en Unforgiven, donde derrotó a Austin y ganó el Campeonato de la WWF. Sin embargo, 15 días después, Austin recuperó el Campeonato de la WWF al derrotar a Angle y lo retuvo en No Mercy ante Angle y Rob Van Dam y en Rebellion ante The Rock. El ángulo de la Invasión terminó en Survivor Series en donde el Team WWF (The Rock, Chris Jericho, The Undertaker, Kane y Big Show) derrotaron al Team Alliance (Steve Austin, Kurt Angle, Booker T, Rob Van Dam y Shane McMahon) después de que Angle atacara a Austin con el cinturón y fuera cubierto por The Rock. Después de eso Austin cambió a Face definitivamente al atacar a Vince McMahon y a Kurt Angle. Luego, en Vengeance se pactaron tres luchas para unificar el Campeonato de la WWF y el Campeonato de la WCW en uno solo. Durante el evento, Austin retuvo su título ante Angle, pero Chris Jericho derrotó a The Rock ganando el Campeonato de la WCW. Finalmente, Jericho derrotó a Austin tras este último haber sido atacado por Booker T con uno de los cinturones, unificando ambos campeonatos en el Campeonato Indiscutido de la WWF.


title: Steve Austin

text: Austin participó en la Royal Rumble, entrando como el número 19, pero fue eliminado por Kurt Angle. Tras esto, luchó contra Chris Jericho en No Way Out por el Campeonato Indiscutido de la WWF, pero perdió después de una interferencia de The New World Order, empezando una rivalidad con sus miembros Kevin Nash y Scott Hall, derrotando al segundo en WrestleMania X8. El 8 de abril, Austin derrotó a Hall, obteniendo un combate para determinar el aspirante al Campeonato Indiscutido en Backlash, donde fue derrotado por The Undertaker. Tras esto, se enfrentó a Nash y Hall con la ayuda de The Big Show y Ric Flair, pero Flair y Show lo traicionaron y se unieron a The New World Order. Sin embargo, en Judgment Day derrotó a Show y a Flair en un Handicap Match y el 3 de junio derrotó a Flair en una lucha donde el perdedor debía ser el asistente personal del vencedor, volviendo Austin a ser un luchador activo.


title: Steve Austin

text: Sin embargo, Austin empezó a quejarse de la dirección que estaba tomando su personaje, intentando cambiar los eventos, incluyendo una lucha donde debía de perder ante Brock Lesnar. Tras esto, fue denunciado por su esposa Debra por abuso y maltrato, llevándolo a juicio donde Austin se declaró culpable.


title: Steve Austin

text: Regresó a la WWE en No Way Out atacando a Eric Bischoff, luchando con su viejo rival The Rock, donde la larga rivalidad entre ambos culminó en WrestleMania XIX con victoria de The Rock, siendo este el último combate oficial de Austin y la primera vez que Austin perdía ante Rock en WrestleMania después de sus dos victorias en WM XV y X-Seven. Sin embargo, Bischoff lo despidió en el siguiente "RAW" (Kayfabe). El 28 de abril de 2003, Linda McMahon contrató de nuevo a Austin, nombrándolo como co-GM junto a Bischoff, empezando ambos una rivalidad. Durante su mandato como GM, Austin reactivó el Campeonato Intercontinental de la WWE el 5 de mayo de 2003. También provocó a Bischoff, estando bebiendo durante los eventos semanales y PPVs, como en Judgment Day por lo que ambos se enfrentaron en Bad Blood en un "Redneck Triathlon", una serie de pruebas que ganó Austin. su rivalidad culminó en Survivor Series, donde el Team Bischoff (Chris Jericho, Christian, Randy Orton, Scott Steiner y Mark Henry) derrotó al Team Austin (Shawn Michaels, Rob Van Dam, Booker T, Bubba Ray Dudley y D-Von Dudley), por lo que, como estipulaba la lucha, Austin dejó de ser co-GM.


title: Steve Austin

text: Austin no volvería a aparecer en WWE hasta el 29 de diciembre de 2003, cuando fue nombrado Sheriff, (cargo en el que duro hasta octubre de 2005) comenzó a aparecer tanto en Smackdown! y Raw durante 2004. Austin se vio involucrado en la rivalidad entre Brock Lesnar y Goldberg durante el cual fue el árbitro especial de la lucha de ambos en Wrestlemania XX donde la cual la ganó Goldberg. Al final de la lucha Austin le aplicó a ambos una "Stone Cold Stunner". Esa lucha fue la última en mucho tiempo tanto de Goldberg como de Brock Lesnar en la WWE.


title: Steve Austin

text: Austin hizo su primera aparición en la WWE en un año en el evento de WrestleMania 21, donde se enfrentó a Roddy Piper en el Piper's Pit hasta que fue interrumpido por Carlito, a quien le aplicó un "Stone Cold Stunner". Tras esto, celebró con cervezas junto a Piper, a quien le aplicó una segunda "Stone Cold Stunner".


title: Steve Austin

text: Stone Cold ha aparecido muy poco, siendo algunas durante el regreso del Saturday Night Main Event en una competencia de cerveza con JBL, o en el programa de "Homecoming" cuando Raw deja de verse por TNN y se vuelve canal de USA. Sus últimas apariciones en la WWE fueron una participación especial en ECW One Night Stand donde retó a los luchadores de RAW y SmackDown! a que lucharan con los de la ECW. También participó como el árbitro especial para la pelea en Wrestlemania 23 llamada la "Batalla de Billonarios" entre el representante de Donald Trump: Bobby Lashley y el representante de Vince McMahon: Umaga en el último "Saturday Night Main Event" donde habló con Vince McMahon sobre su recién sabida paternidad de una de las superestrellas de la WWE donde todo acabó con otra paralizadora, y también en SummerSlam 2007, donde apareció para un concurso de tomar cerveza contra MVP, pero solo tomó unas cuantas antes de aplicarle la "Stunner". En Cyber Sunday fue elegido por un 79% de los votos en la pelea por el World Heavyweight Championship entre Batista y el Undertaker, por sobre Mick Foley y JBL. En la Edición de Monday Night Raw del 5 de noviembre Stone Cold regresa por una noche para atacar a Santino Marella que llevaba tiempo criticando su película "The Condemned" y termina bañándolo con cerveza a él y a María. Durante un tiempo estuvo entrenando a Mr. Kennedy.


title: Steve Austin

text: Stone Cold salió en el 15 Aniversario de Raw, atacando a Vince McMahon, y acabando así ese show. Estuvo nominado para ser el árbitro especial en el PPV Cyber Sunday 2008 por la lucha por el campeonato peso pesado entre Batista y Chris Jericho, Otras superestrellas nominadas fueron Randy Orton y Shawn Michaels en la cual, el público votó mediante mensajes de texto eligiendo a Austin con un 74% para que fuera el árbitro especial del combate, que acabó con una stunner a Randy Orton y la victoria de Batista sobre Chris Jericho. El lunes 15 de marzo de 2010 fue el Guest Host de RAW y testigo de la firma de lucha para WrestleMania XXVI entre Bret Hart y Vince McMahon.


title: Steve Austin

text: A comienzos del 2011 se anunció que Austin será el anfitrión de Tough Enough, que se estrenaría después de WrestleMania XXVII. En la edición del 7 de marzo, Michael Cole anunció que JBL sería el árbitro en su lucha en WrestleMania, pero Austin apareció para atacar a JBL y empapar a Cole con cerveza después de firmar el contrato antes de que JBL lo hiciera. Finalmente el 3 de abril Austin fue el árbitro entre la lucha de Michael Cole contra Jerry Lawler donde le aplicó un "Stone Cold Stunner" a Jack Swagger, y luego dio como ganador a Lawler después de forzar a Cole a rendirse con un "Ankle Lock", pero el GM anónimo de RAW decidió que el ganador de la lucha fue Michael Cole por la intervención de Austin. En el Raw del 4 de abril, The Miz retó a Stone Cold, y luego Alex Riley (quien acompañaba a The Miz) lo atacó, pero después Austin lo atacó a él y finalizó con una "Stone Cold Stunner". El 13 de junio en "RAW" apareció como el Guest Host donde pactó una lucha entre Alberto Del Rio y Big Show en "Capitol Punishment.


title: Steve Austin

text: Después de 3 años sin aparecer regresó en WrestleMania XXX en un monólogo con The Rock y Hulk Hogan sobre el aniversario de WrestleMania.


title: Steve Austin

text: En 2016 apareció en WrestleMania 32 junto con Shawn Michaels y Mick Foley para atacar a The League of Nations. Durante el enfrentamiento, Austin le aplicó un "Stunner" a Rusev, King Barrett y a Xavier Woods de The New Day, después de que este lo invitara a celebrar.


title: Steve Austin

text: En el episodio de Raw del 22 de enero de 2018 (conmemorativo de los 25 años del programa), Austin apareció para aplicarle el Stunner a Shane McMahon y posteriormente hacerle lo mismo a Vince McMahon.


title: Steve Austin

text: Steve Williams, ha cambiado su nombre legal a Steve Austin, el cual solía ser su nombre artístico usado tanto como en ECW y WCW. Es el tercer luchador en cambiar su nombre por su nombre ficticio que utilizaba en la lucha libre, los que lo hicieron fueron Ultimate Warrior, Ryback y Chyna. Steve Austin desde su retiro de la WWE a inicio de una carrera como actor participó como protagonista secundario en The Longest Yard, interpretando a un guardia de la prisión de Allenville.


title: Steve Austin

text: También participó en la película The Condemned o la isla de los condenados y durante el 2010, filmó la película The Stranger, donde interpreta a un policía con amnesia buscando quien es él en realidad. Luego realizó la película Damage, que interpreta a un exconvicto que entra en competencias de lucha clandestina y después actuó en The Expendables, película dirigida por Sylvester Stallone que cuenta con un gran elenco de famosos de Hollywood.


title: Steve Austin

text: Protagonizó la película de acción Recoil, en 2011, en donde compartió escena con el actor mexicano-estadounidense Danny Trejo.


title: The Fear (MGS)

text: The Fear es un personaje del videojuego "Metal Gear Solid 3".


title: The Pain

text: The Pain es un personaje ficticio perteneciente a la saga de videojuegos Metal Gear Solid que únicamente aparece en Metal Gear Solid 3.


title: The Pain

text: Se dice que antes de pasar a ser conocido como el “soldado abeja”, The Pain era un apicultor corriente y moliente. Se desconoce que le sucedió exactamente, pero se especula que tuvo un accidente mientras trabajaba con sus abejas.A partir de este momento, The Pain adquirió poder sobre un enjambre de abejas mortales, a las cuales podía controlar a su propio antojo. Tras el accidente toda la cara y el cuerpo de The Pain estaban constituidos por miles de picaduras, lo cual hacía que sus abejas no sospecharan de él, ya que la veían como una abeja más de las suyas.Para controlar al inmenso enjambre con mayor facilidad, Tha Pain llevaba en su petaca una abeja reina. Como todas las abejas reinas, desprendía un sonido inigualable para las demás abejas y que imponía temor y respeto. Este delicado sonido era lo que utilizaba The Pain para asegurarse de controlar a su querido enjambre y así olvidarse de la posibilidad de revelación.


title: The Pain

text: En el campo de batalla, Tha Pain utiliza a sus abejas tanto para defenderse como para atacar. Las usa como escudo mientras su enemigo le está atacando, lo cual hace que no reciba ningún daño en esos instantes. También puede hacer que reproduzcan copias idénticas a él, lo cual hace que siembre la locura y un caos en el enemigo.


title: The Pain

text: Las armas ofensivas tampoco son nada común por supuesto. Utiliza a sus abejas como una especia de pistola, y no solo hacen daño al colisionar con su enemigo, sino que también les inyecta veneno. Una de las técnicas que más le gusta usar a The Pain es las abejas-granadas. Un grupo de abejas se agrupan y forman unas especies de granadas, es un arma un tanto lenta pero muy eficaz si da con el objetivo. Estas son solo las armas principales más conocidas, es posible que haya más que desconozcamos.


title: The Pain

text: Como miembro de la unidad cobra, The Pain fue llamado por The Boss cuando reunió a dicha unidad durante la misión virtuosa. Como toda la unidad cobra, Tha Pain participó en la misión “Snake Eater”, en la cual se tuvo que enfrentar con Naked Snake. Este encuentro tuvo lugar en las profundidades de las cuevas de Chyornaya Peschera.


title: The Pain

text: Fue una batalla muy igualada, aunque Snake tenía un punto a su favor, y era que en ese lugar había agua, un repelente muy bueno para las abejas. Finalmente después de una larga batalla The Pain fue derrotado a manos de Snake, y con sus últimas fuerzas les ordenó a sus abejas fabricar una minibomba con su propio cuerpo. Una vez auto-explotado, se elevó y se fue con las abejas, sus amigas.


title: Hombre de Kennewick

text: El Hombre de Kennewick es el nombre dado a los restos de un hombre prehistórico encontrado en un banco del río Columbia cerca de Kennewick, Washington, el 28 de julio de 1996. El descubrimiento del Hombre de Kennewick fue accidental: una pareja de espectadores de las carreras anuales de hidroplanos encontró su cráneo mientras observaban las carreras. Los restos se vieron envueltos en discusiones acerca de la relación entre los derechos religiosos de los nativos americanos y la arqueología. Basados en el "Acta de Protección y Repatriación de las Tumbas de los Nativos Americanos", cinco grupos de nativos americanos (los Nez Perce, Umatilla, Yakama, Wannapum, y Colville) reclamaron los restos como suyos, para ser enterrados según la tradición. Sólo los Umatillas continuaron con su petición en la corte. En febrero de 2004 La corte decidió que aún no se encontraba un enlace cultural entre las tribus y los restos, permitiendo realizar más estudios científicos.


title: Hombre de Kennewick

text: En julio de 2005, científicos de todo Estados Unidos se reunieron en Seattle durante diez días para estudiar los restos, haciendo mediciones detalladas y determinando la causa de la muerte.


title: Hombre de Kennewick

text: Por casi veinte años los científicos no lograron ponerse de acuerdo sobre la etnia y los orígenes del 'hombre de Kennewick' hallado en 1996 en las orillas del río Columbia en el Estado de Washington, EE. UU. Algunos aseguraban que el esqueleto, de más de 9.000 años de antigüedad, estaba relacionado con los pueblos indígenas de Japón o Polinesia, otros afirmaban que tenía rasgos caucásicos, y unos más hasta afirmaban que pertenecía a los pueblos nórdicos vikingos.


title: Hombre de Kennewick

text: Un nuevo estudio publicado en la revista "Nature" ha coincidido con aquellos que creían que el hombre de Kennewick estaba relacionado con el conjunto de los antecesores de los actuales indígenas norteamericanos. "Mediante el uso de ADN antiguo logramos demostrar que el 'hombre de Kennewick' está más relacionado con los nativos americanos que con cualquier otra población", afirmó Morten Rasmussen, uno de los autores de la investigación en la Universidad de Copenhague en Dinamarca. "Concluimos basados en comparaciones genéticas que el hombre de Kennewick muestra continuidad con los nativos norteamericanos durante al menos los últimos ocho milenios". Aunque el haplogrupo X del ADN mitocondrial se encuentra en Europa y el suroccidente de Asia, también ha sido hallado en la región del Altái y la variante X2a del hombre de Kennewick sólo se ha encontrado en nativos de América del Norte. En forma concluyente, el haplogrupo del cromosoma Y hallado resultó ser el Q-M3, característicos y predominante entre los pueblos Indígenas de las Américas.


title: Hombre de Kennewick

text: El análisis de ADN extraído de los huesos del esqueleto no pudo determinar con seguridad a qué tribu en particular pertenecía, los investigadores consideran que lo más probable es que fuera el antecesor de los habitantes de la actual Reserva india de Colville en Washington.


title: The End (MGS)

text: The End es un personaje ficticio perteneciente a la saga de videojuegos "Metal Gear Solid". Aparece únicamente en "".


title: The End (MGS)

text: The End es uno de los miembros de la Unidad COBRA dirigida por The Boss, concretamente el tercero en realizar su aparición en el juego. Es un anciano francotirador con más de cien años de edad, nacido a principios de la década de 1860 y que desarrolló sus habilidades durante la guerra civil americana.


title: The End (MGS)

text: Por dentro y por fuera del cuerpo le crece un musgo, que al realizar la fotosíntesis le da la energía del entorno necesaria para sobrevivir durante mucho tiempo sin comer, beber o moverse durante el combate. The End también sabe cómo sacar parcialmente los ojos de las cuencas, permitiéndole mayor precisión al apuntar con la mira de su rifle. The End es el padre y el maestro de los francotiradores modernos, y usa un rifle ruso Mosin-Nagant, adaptado como rifle de francotirador en 1932 y con el que dispara tranquilizantes. Evita cuanto puede el cuerpo a cuerpo, luchando sólo a distancia y lanzando granadas "Stunt" si su enemigo está muy cerca.


title: The End (MGS)

text: Durante la misión Snake Eater, The End se despierta y se enfrenta a Naked Snake en un campo de batalla que comparte tres zonas diferentes al pie de la montaña donde está Groznyj Grad: un río (Sokrovenno oeste, en ruso Сокровенно: Запад), una meseta (Sokrovenno norte, en ruso Сокровенно: Север) y un claro (Sokrovenno sur, en ruso Сокровенно: юг).


title: The End (MGS)

text: Tras una larga contienda, es derrotado.


title: The End (MGS)

text: Existen diferentes formas de acabar con él. The End puede ser asaltado durante el combate si se le pilla por sorpresa en algún punto de francotirador, y de esta forma se puede conseguir el camuflaje de musgo, que permite recuperar la resistencia y recargar las pilas usadas en distintos gadgets. Si The End es vencido por desgaste o por quitarle toda la resistencia, al final se puede conseguir su Mosin-Nagant de tranquilizantes. Si se adelanta el reloj interno de la consola, The End muere de viejo, pero la secuencia final de vídeo es diferente. Es posible evitar está batalla si se le mata antes, cuando un soldado lo lleva en silla de ruedas. En este caso, Naked Snake se enfrenta a la Unidad Ocelot.


title: The End (MGS)

text: The End lleva consigo un periquito al que es posible matar, capturar o comer como a cualquier animal del juego. Cuando se captura y analiza al pájaro aparece un comentario diciendo que el ave parece familiar, siendo lo más probable que se refiera al periquito de Emma Emmerich, la hermana de Otacon, personaje de "".


«Francamente, querida, me importa un bledo» (cuya versión original en inglés es: «"Frankly, my dear, I don't give a damn"») es una frase de la película "Lo que el viento se llevó" (1939). Se ha convertido en una de las más populares de la historia del cine.


title: Francamente, querida, me importa un bledo

text: La frase en cuestión fue pronunciada por el actor Clark Gable, interpretando a Rhett Butler, en lo que son sus últimas palabras a Scarlett O’Hara (Vivien Leigh). Ocurre cerca del final de la película, cuando Scarlett le pregunta a Rhett: «¿A dónde iré? ¿Qué haré?», cuando él la abandona. Él le responde la famosa frase antes de cerrar la puerta (en la versión original en inglés: «"Frankly, my dear, I don't give a damn"»). La línea no sólo se volvió famosa porque contenía una «mala palabra» para esa época («"damn"», lit. «maldición»), sino porque en la trama de la película, la famosa línea demuestra que Rhett se ha cansado de Scarlett y la tumultuosa relación entre ellos. Después de estar más de una década buscando infructuosamente el amor de la codiciosa Scarlett, a Rhett finalmente ya no le importa lo que le pase a ella en adelante.


text: Incorporada a la cultura popular anglosajona, y particularmente estadounidense, la frase ha sido citada muchas veces, a veces incorrectamente; por ejemplo: «Francamente, Scarlett, me importa un bledo» («"Frankly, Scarlett, I don't give a damn"»). A menudo, informalmente, se asegura que la frase es el último diálogo de la película, cuando en realidad es: «¡Después de todo, mañana es otro día!» («"After all, tomorrow is another day!"»), dicho por Scarlett.


text: En la novela homónima en que se basa la película, Rhett no dice «francamente», sino simplemente, «Querida mía, me importa un bledo». El contexto también es diferente; está hablando a Scarlett en voz baja dentro de una habitación y no saliendo dramáticamente de la casa.


text: La cita fue votada como por el American Film Institute en el año 2005. El comentario que hace Vito Corleone en la película "El padrino", «Le haré una oferta que no podrá rechazar» («"I'm going to make him an offer he can't refuse"»), acabó en el segundo puesto.


text: Antes de la salida de la película, los censores objetaron el uso de la palabra "«damn»" en la película, pues se trataba de una palabra prohibida por el código de producción. Aunque persiste la leyenda de que la Hays Office cobró al productor David O. Selznick $5.000 por usar la palabra "damn", de hecho la Asociación de películas de los Estados Unidos ("Motion Picture Association of America") hizo una enmienda en el Código de producción el 1 de noviembre de 1939, que impedía el uso de las palabras «"hell"» («infierno») y «"damn"» («bledo», aunque literalmente «"damn"» significa «maldición») excepto cuando su uso «fuere esencial y requerido para recrear, en el apropiado contexto histórico, cualquier escena o diálogo basado en hechos históricos o del folclor [...] o una cita de una obra literaria, a menos que el uso fuere intrínsecamente objetable u ofendiere el buen gusto». Con esta enmienda, la administración del código de producción ya no tuvo ninguna objeción que hacer a la línea final de Rhett.


text: Hay muchas parodias de esta frase:En el doblaje español de la película, Rafael Luis Calvo dice una frase más suave que la original: "Francamente querida, eso no me importa".


title: Nudo (botánica)

text: En Botánica, los nudos son zonas del tallo desde donde nacen las hojas. La porción de tallo que separa dos nudos se denomina entrenudo. Internamente, la organización de los tejidos en un nudo es diferente a la de un entrenudo, debido a que en los nudos existe la conexión del sistema vascular entre la hoja y el tallo.


title: Miguel Calero

text: Miguel Ángel Calero Rodríguez (Ginebra, Valle del Cauca, 14 de abril de 1971-Ciudad de México, 4 de diciembre de 2012) fue un futbolista colombiano naturalizado mexicano. Se desempeñaba como portero y su último club profesional fue el Pachuca de la Primera División de México. Se retiró del fútbol como jugador en octubre de 2011.


title: Miguel Calero

text: Su hijo Juan José Calero actualmente juega para el equipo de Gil Vicente (cedido) de la Primeira Liga de Portugal


title: Miguel Calero

text: Es también conocido por ser el arquero colombiano al que Martín Palermo, jugando para la Selección Argentina en la Copa América 1999, le pateó 3 penales en un mismo partido, fallando en los 3, partido que finalmente ganó Colombia por 3 a 0. Tirando los 2 primeros por arriba del arco y el tercero siendo atajado por Calero.


title: Miguel Calero

text: Tras su fallecimiento la marca mexicana de guantes Rinat, marca que patrocinaba a Miguel Ángel Calero, decidió homenajearle con la celebración del Día Internacional del Portero, cada año el 14 de abril, haciéndola coincidir con la fecha de su nacimiento.


title: Miguel Calero

text: Su primer club fue el Real Independiente de su natal Ginebra, para luego ser formado en las divisiones inferiores de la Escuela de Fútbol Carlos Sarmiento Lora, a la cual llegaría en 1986 después de un encuentro que disputaron Real Independiente y la Escuela Carlos Sarmiento, la cual dio a cambio de Calero $ 150,000 COP, un uniforme completo y 10 balones. Debutó en un encuentro contra el equipo Real Sociedad en el Estadio Pascual Guerrero, en un partido de exhibición como antesala al encuentro Deportivo Cali vs Atlético Nacional. Con 15 años Calero se disputaba la titularidad con futuras estrellas del fútbol colombiano como lo serían Faryd Mondragón y Óscar Córdoba.


title: Miguel Calero

text: Con su llegada a Cali estudió becado en el Colegio Mayor de Yumbo gracias a la intervención Reinaldo Rueda, ya que este último enseñaba en ese colegio durante la jornada de la mañana. Rueda pronto acogió al joven Calero ayudándolo también transportándolo desde la Loma de Cruz, donde vivía Calero en un cuarto que le pagaba la Escuela Carlos Sarmiento, hasta el colegio en Yumbo:


title: Miguel Calero

text: Debutó profesionalmente en el desaparecido club Sporting de Barranquilla en 1987, en él se ganó el apodo de "El Show" o "El Cóndor" por las continuas exhibiciones y sus salidas ofensivas, similares a las de René Higuita. De allí pasó a su club escuela, el Deportivo Cali, tras la salida de Carlos Trucco, arquero de la selección de fútbol de Bolivia. Su actuación fue determinante en la temporada de 1996, donde el Deportivo Cali obtuvo su sexto título después de 22 años.


title: Miguel Calero

text: Posteriormente, Calero fue traspasado al club Atlético Nacional en la que en el momento fue la mayor transacción entre clubes de fútbol colombianos de la historia (USD 1'300.000). Su paso por Atlético Nacional le catapultó para el fútbol mexicano, donde fue fichado por el Pachuca, convirtiéndose en un jugador importante para la obtención de los títulos conseguidos por el club, consiguiendo cuatro títulos nacionales y cinco internacionales.


title: Miguel Calero

text: Calero fue anunciado como nuevo arquero de los tuzos en mayo de 2000 ante la inminente salida de Ignacio González, se integró a partir del torneo de invierno 2000 de la Primera División Mexicana. Debutó en la derrota de 3-4 ante Toluca el 30 de julio de 2000, con un debut regular, aunque pronto se haría de la titularidad. Calero a palabras suyas le impacto la muerte de Pablo Hernán ocurrida en enero de 2001 y que fue una tragedia lastimosa para esta institución hidalguense. Ese mismo año fue parte del centenario del club, para ese torneo de invierno 2001 lograron ganar otra final ante los Tigres de la UANL. Con Pachuca se afianzo como titular. Como capitán ganó el primer título internacional en 2002, ese torneo de apertura 2002 le anotó un gol a Jaguares de Chiapas sobre el tiempo añadido de cabeza tras un tiro de esquina apoyándose sobre su compañero Walter Silvani. En total logró cuatro títulos de liga, la Copa Sudamericana 2006, Cuatro Copas dentro de la zona de CONCACAF (2002, 2007, 2008, 2010) siendo la Sudamericana el máximo logro para un equipo mexicano en torneos CONMEBOL.


title: Miguel Calero

text: En septiembre del año 2007, sufrió una trombosis venosa en su brazo izquierdo debido a una vieja operación. Esta dolencia mantuvo a Miguel Calero alejado de las canchas casi seis meses, después de los cuales regresó como portero titular del Pachuca. Después de la Copa Mundial de Clubes 2008, Calero afirmó que se retiraría en 2009 El colombiano no quiso dar detalles del por qué, pero se especuló que podría ser por razones médicas derivadas de la trombosis. El doctor de la selección de fútbol de Colombia Gabriel Ochoa Uribe afirmó que la operación y la recuperación de Calero fueron óptimas, sin embargo la alta competencia era un riesgo para el jugador, pues el tratamiento con anticoagulatorios es peligroso en un deporte de alto impacto. En una entrevista a ESPN2, Calero dijo que era una decisión que había tomado, «la única decisión con la que no está de acuerdo mi familia, pues ellos no me ven todavía fuera del fútbol».


title: Miguel Calero

text: Fue fundamental en la obtención del trofeo de la Superliga 2007 tras haberle atajado un penal al futbolista estadounidense Landon Donovan en la serie de penales tras un empate a un gol.


title: Miguel Calero

text: De igual manera, en la InterLiga 2009 fue fundamental para la clasificación del Pachuca a la primera fase de la Copa Libertadores 2009, luego de atajar cuatro penales y marcar uno, en la definición contra el Atlas de Guadalajara.


title: Miguel Calero

text: Tiempo después Calero decidió no retirarse y firmó un contrato con el Pachuca hasta el 2011, todavía vería su última final y del equipo Pachuca, alcanzada en 2009 más concretamente en el torneo Clausura contra los Pumas de la UNAM pero lamentablemente tanto para el mismo como para el equipo su actuación no fue contundente y en un error suyo permitió el gol de Pablo Barrera que selló el título auriazul. Miguel Calero disputó 495 partidos con Pachuca.


title: Miguel Calero

text: El 30 de marzo de 1995, Miguel Calero marcó un gol de media cancha con el Deportivo Cali contra el Deportivo Pereira, siendo este su primero como profesional. Dos años más tarde, el 3 de marzo de 1997 tras un tiro libre marcó de media volea contra el Independiente Medellín. Ya en su etapa con Pachuca marcó también un gol el 11 de agosto de 2002, en esta ocasión rematando de cabeza (con todo y la gorra que acostumbraba usar desde principios de su carrera) en un tiro de esquina en la última jugada del partido contra Jaguares de Chiapas, gol que le dio el empate 3-3 a su equipo.


title: Miguel Calero

text: Miguel Calero sufrió una trombosis venosa en el brazo izquierdo, y fue operado en Estados Unidos. Abandonó las canchas el 29 de septiembre de 2011, con ciertas consecuencias de la trombosis sufrida que le impidieron completar la temporada en la que participaba.


title: Miguel Calero

text: El 25 de noviembre de 2012 Miguel Calero despertó poco antes de terminar la mañana. Descendió del segundo piso dando no menos de 15 pasos, logró entrar al comedor donde advirtió a uno de sus hijos que se sentía mareado. La parte izquierda del cuerpo del arquero colombiano no respondía a sus órdenes, a lo cual sus hijos sonrieron pensando que se trataba de un juego de su padre para hacerlos reír, pero rápidamente las risas cesaron. Calero no pudo caminar ni levantarse por lo que fue llevado por uno de sus hijos hasta el carro que conduciría el chofer de un vecino con destino al hospital. Miguel Calero sufrió un infarto cerebral a causa de una embolia en el hemisferio derecho. Desde esa fecha estuvo internado en una clínica, y pese haberse dado gran mejoría, debido a una recaída, el 3 de diciembre de 2012 se declaró que sufrió muerte cerebral. El martes 4 de diciembre, un día después, falleció en el hospital Médica Sur en Tlalpan, Ciudad de México, tras perder sus signos vitales debido a un paro cardiorrespiratorio, finalmente Grupo Pachuca confirmó este hecho con el siguiente comunicado:


title: Miguel Calero

text: Al día siguiente, el 5 de diciembre, el cuerpo del exarquero del Pachuca fue llevado al Estadio Hidalgo (la cancha del Pachuca) donde fue ovacionado por cerca de diez mil aficionados.


title: Miguel Calero

text: El féretro del exfutbolista fue desplazado por toda la cancha en una vuelta olímpica por compañeros e integrantes del Pachuca y tras el recorrido, fue colocado en el centro de la cancha con los títulos que ganó a lo largo de su carrera deportiva a su lado. Tras una conmovedora misa de despedida, el cuerpo del exjugador fue finalmente cremado en una ceremonia privada. Sus restos fueron repartidos entre México y Colombia. Como señal de respeto al jugador, el club hizo construir una estatua en su honor y el número 1 que utilizaba el exfutbolista, fue retirado de los uniformes de los porteros del club. El 22 de marzo de 2013, en los actos de protocolo para el juego por eliminatorias rumbo al mundial de Brasil 2014 entre las selecciones de Colombia y Bolivia en Barranquilla, se le homenajeó y se le entregó una camiseta a sus familiares.


title: Miguel Calero

text: Miguel Calero es considerado dentro del selecto grupo de porteros extranjeros que han jugado en México en la Primera División cuando se inició el profesionalismo en México. Este grupo está formado por los porteros siguientes:Calero fue internacional con la Selección Colombia en 55 ocasiones, participando en el Mundial de 1998, y en varias Copas América, destacando principalmente la Copa América 2001 donde se consagró campeón, aunque fue suplente de Óscar Córdoba en la mayoría de los juegos, jugando solo uno. También participó en la Copa de Oro 2000 donde terminaría subcampeón. Miguel Calero es recordado como uno de los mejores porteros que ha visto su selección.


title: Pasarón de la Vera

text: Pasarón de la Vera, es un municipio español del noreste de la provincia de Cáceres, Comunidad Autónoma de Extremadura.


title: Pasarón de la Vera

text: Esta población parece haber conservado su nombre prerromano modificado con los siglos. En el vasco, Jarán-Harán-Xarán, significa valle o ribera del río. Contrariamente a la teoría de Paxarón, como pájaro grande, Pasarón derivaría de Pas-Xaran, Valle del Pas o paso, muy posiblemente debido a ser paso de la Vera al Valle del Jerte.


title: Pasarón de la Vera

text: Es fácil de entender que los repobladores de Pasarón no hablaran bable, dado que tanto el Valle del Jerte como la Vera fueron reconquistados y poblados por castellanos.


title: Pasarón de la Vera

text: Se sitúa dentro de la mancomunidad de La Vera. Tiene una extensión de 38,97 km², está a una altitud de 602 m, y cuenta con habitantes.


title: Pasarón de la Vera

text: Se encuentra en la falda de la Sierra de Tormantos, en la parte más occidental de la Sierra de Gredos. Integra, junto a otros pueblos de similares características, la mancomunidad de La Vera, formada por municipios que se sitúan entre la ladera sur de la Sierra de Gredos y el cauce del río Tiétar.


title: Pasarón de la Vera

text: Dada su extraordinaria ubicación, protegida de los vientos del norte y por las sierras de Gredos y Tormantos, y custodiada en sus flancos por dos montes, regada por el agua que desciende por su valle desde "La desesperá" y bañada por el sol de mediodía, no es de extrañar que por muy distintas que fuesen sus culturas y rezos, muchas civilizaciones se asentasen en sus laderas.


title: Pasarón de la Vera

text: Se sabe que en estas regiones vivieron los Vetones, antes de la ocupación romana. La existencia de un antiguo Verraco de piedra, probablemente destruido en el siglo pasado, pero que aparece en el escudo del pueblo, sería una de las pruebas dejadas por el paso de estas tribus. Algunos vestigios, herramientas de piedra, monumentos megalíticos, etc., hacen pensar que este pequeño y fértil valle fue ocupado por civilizaciones prehistóricas.


title: Pasarón de la Vera

text: Perteneciente a Plasencia hasta 1331, se convierte en villa de señorío por concesión de Alfonso XI al infante Alonso de la Cerda. Más tarde, en el siglo XVI, pasaría a ser propiedad de Garcí-Fernández Manrique de Lara, conde de Osorno, primer propietario del Palacio que lleva su nombre. Su amistad con Carlos V le llevó a asistir a su coronación en Italia, de donde no solo se trajo el estilo renacentista que define las líneas de su palacio, si no que además encargó a artistas de aquel país, muchas de las jambas y dinteles que hoy pueden admirarse en dicha construcción monumental.


title: Pasarón de la Vera

text: A la caída del Antiguo Régimen la localidad de constituye en municipio constitucional, entonces conocido como Pasarón en la región de Extremadura que desde 1834 quedó integrado en Partido judicial de Jarandilla que en el censo de 1842 contaba con 270 hogares y 1479 vecinos.


title: Pasarón de la Vera

text: El municipio ha tenido la siguiente evolución demográfica desde 1842:La administración política del municipio se realiza a través de un ayuntamiento de gestión democrática, cuyos componentes se eligen cada cuatro años por sufragio universal. El censo electoral está compuesto por todos los residentes empadronados en Pasarón de la Vera, mayores de 18 años y con nacionalidad de cualquiera de los países miembros de la Unión Europea. Según lo dispuesto en la Ley del Régimen Electoral General , que establece el número de concejales elegibles en función de la población del municipio, en este caso la corporación municipal está formada por 7 ediles.


title: Pasarón de la Vera

text: Pasarón de la Vera está declarado Bien de Interés Cultural (BIC), con la categoría de Conjunto Histórico-Artístico, por su valor arquitectónico.


title: Pasarón de la Vera

text: Entre los edificios más significativos destacan, entre otros:Aunque su mayor riqueza es el conjunto en sí y sus recogidas callejas de distribución y arquitectura típicamente verata.


title: Pasarón de la Vera

text: Destacables también son sus bosques de robles y castaños, huertas de olivos, de higueras y cerezos.


title: Willington Ortiz

text: Willington Alfonso Ortiz Palacio (San Andrés de Tumaco, 26 de marzo de 1952) es un exfutbolista colombiano, reconocido delantero sudamericano de los años 70 y 80, considerado uno de los mejores futbolistas colombianos de toda la historia.


title: Willington Ortiz

text: Fue el conductor y referente de la Selección de fútbol de Colombia entre 1972 y 1985, obtuvo el subcampeonato de la Copa América 1975 y disputó las eliminatorias de los mundiales de Alemania 1974, Argentina 1978, España 1982 y México 1986. A nivel de clubes vistió las camisetas de Millonarios, Deportivo Cali y América, logrando seis títulos de la Primera A colombiana y disputando la final de tres ediciones de la Copa Libertadores de América.


title: Willington Ortiz

text: Apodado "el viejo Willy", se destacó por su excelente gambeta, habilidad, velocidad y buen manejo de ambos perfiles. Ha sido nombrado el mejor futbolista colombiano del siglo y fue considerado uno de los 20 mejores futbolistas sudamericanos del siglo XX por IFFHS en el 2004.


title: Willington Ortiz

text: Nació en Tumaco, Nariño, Colombia, el 26 de marzo de 1952. De pequeño se destacó por su habilidad para proteger el balón y su velocidad, cualidades que lo llevaron con 17 años a la selección juvenil de su departamento. Fue descubierto por el sacerdote Félix Escota, quien lo envió desde Tumaco (pueblo situado en la Costa Pacífica colombiana) a Girardot (en el centro del territorio colombiano), a donde el señor Tiberio Uribe Díaz, quien lo incorporó a las filas del Atlético Girardot. Posteriormente se probó sin suerte en el Deportivo Pereira y el América de Cali, perseverando luego de muchos intentos de llegar a un equipo profesional Jaime "el loco" Arroyave lo llevó a Millonarios; allí pasó primero por las divisiones inferiores a mediados de 1971. Sus 1,69 metros de estatura eran compensados y superados por las notables habilidades que poseía: gambeta, velocidad, precisión, visión del campo y, por supuesto, goles.


title: Willington Ortiz

text: Debutó como profesional en enero de 1972, en un amistoso entre el cuadro albiazul y el brasilero Internacional de Porto Alegre, anotando el gol de la victoria. En Millonarios lograría dos campeonatos locales: 1972 y 1978; el primero de la mano del también reconocido director técnico Gabriel Ochoa Uribe y de Pedro Dellacha en el segundo, además fue subcampeón en 1973 y 1975. Con Millonarios en 1972 tres jugadores se destacaron por su rendimiento e integraron la 'tripleta goleadora' conocida como el BOM artífice del título: Willington Ortiz, Alejandro Brand y Jaime Morón. Con los 'embajadores' disputó las Copa Libertadores de América de 1973, 1974, 1976 y 1979, llegando a la semifinal de la competición en las dos primeras de ellas, las mejores actuaciones del equipo azul en el torneo continental. Es considerado el jugador colombiano más brillante que haya vestido la camiseta embajadora, donde fue ídolo e insignia y representante en la selección colombiana.


title: Willington Ortiz

text: Al ser un jugador hábil y talentoso, solía recibir fuertes marcaciones por parte de los defensas rivales. Se recuerda una grave lesión que tuvo hacia 1979 cuando el defensa Antonio 'Gringo' Palacios le propinó una brutal entrada que dejó a Willington fuera de las canchas durante un buen tiempo, al punto que se especuló que no podría volver a jugar jamás.


title: Willington Ortiz

text: A finales de 1979, Willington Ortiz deja a Millonarios para irse al cuadro verdiblanco por la suma de 13 millones de pesos, todo un récord para esos tiempos (se decía también que era una cifra escandalosa) y dejando atrás ofertas de equipos españoles como el Barcelona y Valencia. Ya en la escuadra azucarera, su trayectoria no sería menos importante. En la temporada de 1980 fue el goleador del equipo con 17 tantos.


title: Willington Ortiz

text: Su principal figuración vistiendo los colores del Cali tuvo lugar en el Monumental Antonio Vespucio Liberti de Buenos Aires, Argentina. Se jugaba el último partido de la primera fase en la Copa Libertadores de América de 1981 entre el local River Plate y el equipo colombiano, encuentro que terminaría con victoria para la visita 1-2 con goles de Capiello y Ortiz, siendo este último el de más grata recordación para los espectadores, ya que en la jugada Willington arranca desde el medio campo, supera en velocidad a dos rivales y define ante Ubaldo Fillol. No era un River cualquiera, el cuadro bonaerense contaba en sus filas con varios jugadores que se coronaron campeones del mundo en 1978, como el propio Fillol y el defensa Daniel Passarella, lo que enaltece aún más el triunfo caleño.


title: Willington Ortiz

text: En 1983 su pase fue comprado por el América, eterno rival del Deportivo Cali. Ortiz debutó con su nueva divisa el 16 de febrero de aquel año en un amistoso ante el Boca Juniors de Argentina. Con los Diablos Rojos alcanzó los campeonatos de 1983, 1984, 1985 y 1986. Asimismo, fue subcampeón de la Copa Libertadores de América en 1985, 1986 y 1987. Con este equipo terminó su carrera futbolística, en el año de 1988.


title: Willington Ortiz

text: El América le organizó un partido de despedida el 15 de marzo de 1989 al cual fue invitado como rival el Nacional de Montevideo (en ese momento campeón vigente de la Copa Intercontinental). Los Diablos Rojos se reforzaron para ese partido con el arquero Hugo Gatti, Norberto "El Beto" Alonso y Jorge "El Polilla" Da Silva. El día de su despedida el Alcalde de Cali, Carlos Holmes Trujillo le entregó al "Viejo Willy" la "Medalla al Mérito Deportivo": Alberto Galindo Herrera.


title: Willington Ortiz

text: Durante su trayectoria, el "Viejo Willy" fue invitado como representante de Colombia a varios partidos de exhibición internacionales con estrellas de todo el mundo donde demostró su gran control de balón. Fue el primer futbolista colombiano en participar de estos juegos, mejor conocidos como 'Resto del Mundo', organizados por lo general para apoyar diversas causas benéficas.


title: Willington Ortiz

text: Tras su retiro el 'viejo Willy' se dedicó a entrenar jugadores juveniles con América, Millonarios e incluso la Selección Colombia sub-17, a la que sacó campeona del torneo Odesur 1994; con el América ganó varios títulos en las categorías inferiores destacándose la Primera C en 1996. En 2001 dirigió el Unión Meta de Villavicencio, que jugaba en la primera C del fútbol colombiano.  En años recientes dirigió los equipos del colegio bilingüe Richmond y de la Escuela Superior de Administración Pública, ESAP.


title: Willington Ortiz

text: Con la Selección Colombia disputó las eliminatorias a los mundiales de Alemania 1974, Argentina 1978, España 1982 y México 1986. Estuvo en la Copa América en 1975 y 1979, En la primera, Willington marcó sendos goles contra Ecuador en primera ronda y Uruguay en semifinales. Colombia logró llegar a la final, perdiendo con Perú el partido de desempate 0-1 en Caracas, Venezuela. También disputó el torneo olímpico de .


title: Willington Ortiz

text: Ortiz fue elegido por la Revista "Nuevo Estadio" como el mejor jugador de Colombia durante las décadas del 70 y 80. También recibió propuestas de ir a jugar a Argentina, Europa y Estados Unidos, en este último para jugar en el New York Cosmos.


title: Willington Ortiz

text: Con la Selección Colombia:


title: Willington Ortiz

text: En una ocasión Carlos Salvador Bilardo dijo:


title: Willington Ortiz

text: Ricardo Bochini dijo de Willington:


title: Willington Ortiz

text: Efraín "El Caimán" Sánchez dijo: Arturo Segovia dijo:


title: Bandera del estado Sucre

text: La bandera del Estado Sucre de Venezuela tiene sus antecedentes en la época colonial (pues la Gobernación de Cumaná tuvo su bandera propia), pero no es sino hasta el 24 de noviembre de 1965 cuando se instituyó, por decreto de la Asamblea Legislativa del Estado Sucre. Su diseño fue realizado por Óscar Prieto Ruiz.


title: Bandera del estado Sucre

text: Se destacan solamente dos colores: el blanco que simboliza la lealtad y pureza del Gran Mariscal de Ayacucho Antonio José de Sucre, que lleva en su parte superior el escudo del Estado y en el inferior se cuentan quince estrellas, es decir, los quince municipios del estado, además el color celeste representa las aguas saladas que rodean al estado y la pescadería.


title: Bandera del estado Sucre

text: En 2002 fueron aprobados cambios menores a la bandera de 1965, referidos básicamente a la disposición de las estrellas.


title: Cerro de las Tres Cruces

text: Cerro tutelar de la ciudad de Cali, Colombia ubicado en el corregimiento de Montebello en el área rural del municipio. Está ubicado al noroccidente de la ciudad y tiene 1480 msnm. En su cima se encuentran el monumento de las Tres Cruces, una estación de policía y varias antenas de telecomunicaciones.


title: Cerro de las Tres Cruces

text: El ascenso empieza en el sitio conocido como Altos de Normandía, en el barrio Normandía; se suben aproximadamente 480 metros. Cada Semana Santa los feligreses suben hasta su cima como muestra de su fe.


title: Cerro de las Tres Cruces

text: El monumento se empezó a levantar en 1937, los planos y construcción estuvieron a cargo del ingeniero Argemiro Escobar y el maestro de obra Luis Felipe Perea. La base tiene 420 m², la cruz central es la más grande con 26 m de altura y 11 m de ancho, mientras las cruces laterales tienen 22 m de altura y 8 m de ancho.


title: Cerro de las Tres Cruces

text: El monumento de las Tres Cruces fue construido porque, según se cuenta, el diablo se apareció en el cerro y maldijo a los habitantes de Cali, así que para contrarrestar esta maldición un padre organizó la construcción de éstas para encerrarlo dentro del cerro mismo. Inicialmente estaban hechas en guadua pero posteriormente se hizo el cambio por las actuales de concreto.