title: Valtierrilla

text: Al sur del poblado está ubicado el río de la Laja que atraviesa el pueblo de este a oeste y viene a desembocar en el río Lerma en un lugar conocido como las Adjuntas a 4 km del poblado.


title: Valtierrilla

text: El clima en la localidad, se compone de semicálido, subhúmedo con lluvias en verano y parte del otoño, de humedad baja en un 92,3% del territorio.


title: Valtierrilla

text: La Comunidad de Valtierrilla contaba con un Centro de Salud conocido como Unidad Médica de Atención Primaria a la Salud (UMAPS), localizado en la Plaza Revolución, que actualmente se encuentra en desuso y en el año de 2012 fue construido un Centro de Salud con Servicios Ampliados (CESSA), este centro, depende directamente de la Secretaría de Salud. Gracias al trabajo realizado, actualmente el servicio es de forma diaria las 24 horas, para la atención de toda persona que no cuente con IMSS, ISSSTE.


title: Valtierrilla

text: En la Comunidad de Valtierrilla se cuenta con las siguientes instituciones educativas:


title: Valtierrilla

text: Desde el año 2005 se celebra en Valtierrilla, durante el mes de febrero con el apoyo del municipio de Salamanca, la Expo Nopal que reúne a productores del nopal y sus derivados. Estos vienen de diferentes partes del estado y México. En la Expo Nopal se exhiben productos derivados del nopal como: rica Nieve de nopal elaborada por la familia Arredondo tradición iniciada por el señor "Paulo" Arredondo Lugo hecha de forma artesanal, sabrosos guisados, tortillas de nopal, champú, jalea, mermelada, cremas para la piel, jugos, dulces, nopal cubierto de chocolate y almendras y muchos más.


title: Valtierrilla

text: Desde el año de 2015 se trabajó para crear la "Ruta del Nopal", la cual ha cobrado especial relevancia y actualmente tenemos visitantes de varias partes del país y también del mundo, visitantes de EE. UU., Alemania, Japón, etc.


title: Valtierrilla

text: A escasos metros de la entrada de la comunidad de valtierrilla se encuentra esta enigmática y bella construcción muy conocida por los habitantes del pueblo.  Nadie sabe con exactitud cuál fue su función ni mucho menos el porqué de su peculiar forma.  Algunos dicen que es lo que en su época fue una hacienda conocida como "Granja LEO" y que en épocas de la revolución fue robada y destruida por revolucionarios obligando a sus propietarios a huir a Cortázar.  Hay escaleras que no llegan a ningún sitio, ventanas hechas a base de ruedas de carretas, pilotes con figuras de gallos, ángeles y materiales que van desde el adobe, ladrillo y mosaico, que pareciera se obra de un excéntrico. Durante mucho tiempo muchas son las personas que afirman haver visitado este lugar y al hacerlo logran sentir una presencia que no es de este mundo.  La versión es que una persona escondió en alguna parte un tesoro y que al morir su alma se traslado a este lugar para cuidar y defender su tesoro que no puedo disfrutar.  Por lo que se dice dice que se escuchan lamentos, risas e incluso algunas personas afirman que se aprecia en las noches una sombra custodiando el castillito, la cual se transforma en un perro y que los que pasan frente a la entrada del Castillito en las noches son agredidos. Pero esto no se a podido corroborar Lamentablemente, el paso del tiempo está haciendo presencia en la construcción donde sus habitantes están casi derrumbadas, su fachada vandalizada, etc.  Finalmente, esta construcción hoy en día es visitada por familias para pasar un rato agradable y cuando las personas que van a sanjuan pasan caminando por el municipio algunos habitantes de la comunidad les ofrecen comida y agua, mientras en las noches son pocos los valientes que se atreven a entrenar para obtener respuestas paranormales.protesta


title: Zurrunbilo kaotikoa

text: Zurrunbilo kaotikoa es el nombre del primer disco del grupo Ekon lanzada en 1998.


title: Bo Carpelan

text: Bo Carpelan (25 de octubre de 1926 - 11 de febrero de 2011) fue un poeta finlandés. Publicó su primer libro de poemas en 1946, y recibió su PhD en 1960. Carpelan, escribía en sueco, escribió numerosos libros de poesía, así como varias novelas y cuentos. Su poema Winter was Hard fue llevado a la música por el compositor Aulis Sallinen.


title: Etnia 2000

text: Etnia 2000 es el nombre del segundo disco del grupo Ekon lanzado en 2000.


title: Prueba diabólica

text: La prueba diabólica (en latín, "probatio diabolica") o prueba inquisitorial es una expresión del ámbito del Derecho que describe la práctica de "exigir" por parte del jurado a la defensa una prueba a favor de la "no participación" del reo en la comisión del delito imputado. En una "probatio diabolica" el interpelado deberá, por ejemplo, demostrar que algo "no" ha ocurrido, la inexistencia de algo, o su propia inocencia en un proceso judicial, cuando lo correcto según el Derecho moderno es que la «carga de la prueba» corresponde a quien ha de probar la existencia de algo, o probar la culpabilidad.


title: Prueba diabólica

text: La ilegitimidad de la prueba diabólica en los tribunales de los modernos Estados de Derecho se basa en que, caso de no encontrarse pruebas a favor de la comisión del delito por parte del reo, este debería ser declarado libre en virtud de la presunción de inocencia existente en estos Estados. Pero con la petición de prueba diabólica, tal presunción de inocencia se infringiría al crearse la necesidad de descubrir además una evidencia de no haber tenido el sujeto parte en el delito imputado, impidiéndose así que el acusado saliera libre de cargos en espera de hallar unas pruebas cuya aparición nadie puede garantizar tampoco. Dicho en otras palabras: los Estados de Derecho modernos establecen en sus leyes que si es imposible probar la culpabilidad de un reo este debe ser declarado inocente, lo cual no podría ocurrir si se dictaminara además que se hubieran de buscar pruebas de su inocencia que podrían no encontrarse nunca (igual que ocurre con las de su culpabilidad), obligando esta última eventualidad a la dilación indefinida de una sentencia con resultado de inocencia a la que el acusado tiene derecho por ley (por la propia presunción de inocencia). Y explicado de una tercera forma: no tiene sentido buscar legalmente pruebas de la inocencia de alguien que ya es legalmente inocente por no aparecer pruebas de su culpabilidad, ya que la ley presume inocentes a todos aquellos cuya culpabilidad no se pueda demostrar.


title: Prueba diabólica

text: En la antigüedad, sin existir el concepto de "presunción de inocencia", también era necesario demostrar la culpabilidad del acusado. En muchas ocasiones bastaba con su propia confesión. Esta podía ser lograda bajo tortura, aunque en este caso y según indican las Siete Partidas de Alfonso X de Castilla, era necesaria su ratificación ante el juez, bastando la alegación de haberla realizado por miedo para invalidarla. Esto por supuesto no invalidaba cualesquiera otras pruebas se lograran gracias a la tortura, afectando la nulidad únicamente a la confesión.


title: Prueba diabólica

text: Por su naturaleza jurídica y racionalmente perversa, este tipo de prueba es rechazada por los tribunales modernos sujetos al Estado de Derecho y a los procedimientos garantistas, pues supone una inversión del "onus probandi" o carga de la prueba. Por extensión, es también excluida de cualquier procedimiento racional de prueba.


title: Prueba diabólica

text: No obstante, hay ámbitos en los que la carga de la prueba puede trasladarse al acusado. En España, esto puede darse en los procedimientos administrativos sancionadores, donde la denuncia realizada por quien ostenta la condición de agente de la autoridad desplaza la carga de la prueba sobre el administrado, ya que el testimonio de aquel goza de presunción de veracidad.


title: Prueba diabólica

text: Otras situaciones pueden presentarse resemblando una "Prueba Diabólica". Por ejemplo en una demanda por paternidad puede requerirse al demandado la realización de un test de ADN. En estos casos, si el acusado se niega se suele considerar prueba suficiente en su contra. El razonamiento en este caso no es que el demandado no ha podido demostrar su falta de responsabilidad en la paternidad, sino que pudiendo facilitar las pruebas que determinasen esta en uno u otro sentido sin ningún esfuerzo irrazonable, ha preferido no hacerlo sin causa suficientemente motivada.


title: Salatzen dut

text: Salatzen dut es el nombre del tercero y último disco del grupo Ekon lanzada en 2002.


title: Claudio López

text: Claudio López puede referirse a:


title: Tommy Torres

text: Tomás Torres Carrasquillo, más conocido como Tommy Torres (San Juan; 25 de noviembre de 1971), es un cantautor puertorriqueño. En 2007 estuvo considerado como el "Mejor productor del Hot Latin Tracks" por la revista Billboard y "Compositor del Año" en los Premios de Música Latina otorgados por la ASCAP en 2010.


title: Tommy Torres

text: Tommy Torres, comenzó en la música desde temprana edad. Aprendió a tocar violín, piano y guitarra. Cursó sus estudios universitarios en Berklee College of Music en Boston, (EE. UU.), donde realizó estudios en arreglos e ingeniería de sonido. Se graduó en Guaynabo, Puerto Rico del Colegio Rosa-Bell.


title: Tommy Torres

text: Su entrada al mundo artístico fue fácil, comenzó a trabajar como asistente de ingeniero musical en New York, donde estuvo presente en sesiones de grabación de cantantes de la talla de Michael Jackson, Mariah Carey, Jennifer Lopez, Michael Bolton, entre otros. En 1998 decide mudarse a Miami donde continúa haciendo sus trabajos.


title: Tommy Torres

text: Ha compuesto canciones y trabajado para artistas como Ricky Martin, MDO, Ricardo Arjona, Ednita Nazario, Paulina Rubio, Jaci Velásquez, entre muchos otros. Uno de sus éxitos más recientes es su composición "Tu Recuerdo" la cual es interpretada por su compatriota Ricky Martin junto a Mari del grupo Chambao y por él mismo. Dicha canción se ha convertido en un éxito a nivel mundial y ha sido nominada para varios premios incluyendo los prestigiosos Latin Grammy Awards.


title: Tommy Torres

text: En 2003 participa junto a Tommy Rayito y Julieta Venegas en un especial de Latinoamérica, en donde junto a Julieta, interpreta la canción "Arbolito De Navidad".


title: Tommy Torres

text: A la par con su trabajo como productor, arreglista y compositor, Tommy se ha destacado como un excelente cantante. El 19 de junio de 2001 bajo el sello Sony Discos lanza su primera producción discográfica de la cual se desprende el éxito "Cómo olvidar".


title: Tommy Torres

text: En octubre de 2004 lanza su segunda producción discográfica titulada "Estar De Moda No Está De Moda". Su primer sencillo en promoción "De Rodillas" se convirtió en un éxito no solo en su patria: Puerto Rico si no que también fue un éxito en muchos países de Latinoamérica.


title: Tommy Torres

text: Tommy también estuvo en Milán, Italia produciendo el tema "No Estamos Solos" de Eros Ramazzotti y Ricky Martin.


title: Tommy Torres

text: La revista especializada Billboard lo seleccionó como Productor del Año 2007.


title: Tommy Torres

text: A principios de febrero de 2008, Tommy terminó de grabar su álbum, titulado "Tarde O Temprano" y pautado para salir a la venta el 1.º de abril de 2008. El primer sencillo, "Pegadito", comenzó a difundirse en las estaciones de radio desde mediados de febrero, alcanzando en mayo de ese año, la cuarta ubicación del "Billboard" Hot Latin Tracks. El tema "Pegadito" también forma parte de la banda sonora de la telenovela mexicana de Televisa En nombre del amor protagonizada por Victoria Ruffo, Allisson Lozz, Sebastián Zurita, Leticia Calderón, Arturo Peniche, Altair Jarabo donde aparece como el tema de amor de "Camila" y "Rafael" (Laura Flores y Alfredo Adame). Dicho disco incluye el tema "El Trabajito" el cual contiene unas estrofas de una plena muy conocida en su isla y además tiene como artista invitado al cantante de Reggaeton Tego Calderón.


title: Tommy Torres

text: Recientemente le fue notificado que su canción "Tu Recuerdo" ha sido seleccionada como la Canción del Año Pop Balada del año 2007 en los Latin Music Awards de ASCAP (American Society of Composers, Authors, and Publishers) además su otra canción "Pegate" también interpretada por Ricky Martin se colocó entre las favoritas e igualmente será honrada.


title: Tommy Torres

text: En palabras de Tommy "En la música, el protagonista debe ser la canción, no el nombre o la imagen del artista. Cuando he hecho alguna canción de la que me sienta muy orgulloso, me gusta pensar que si no la escribía yo la hubiera escrito alguien más. Lo que trasciende son las canciones, no tanto quien las hizo. La fama no debe ser la meta, sino el resultado de que lo que haces conecta con la gente, eso es lo que hay que buscar".


title: Tommy Torres

text: Estuvo a cargo de la producción del disco "Paraíso express" de Alejandro Sanz que salió a la venta en otoño de 2009.


title: Tommy Torres

text: Su cuarto álbum de estudio, titulado "12 Historias", contó con la participación de Ricardo Arjona, Nelly Furtado, Alejandro Sanz y Juanes como artistas invitados. Se publicó el 2 de octubre de 2012. "Querido Tommy", "11:11" y "Mientras Tanto" fueron sus primeros singles promocionales.


title: Tommy Torres

text: En febrero de 2014 participó como jurado del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar


title: Tommy Torres

text: Este 2015 participó colaborando en el nuevo álbum de Jesse & Joy, "Un besito más", en la canción "3 A.M."


title: Tommy Torres

text: Sus padres son el Sr. Tomás Torres y la Sra. Rita Carrasquillo, tiene dos hermanas menores llamadas Laura y Rita Mariel.


title: Tommy Torres

text: Tommy está casado con la actriz puertorriqueña Karla Monroig con la que concibió a su primogénita Amanda Zoe, nacida el 27 de julio de 2012. Anunciaron su separación a principios de febrero del 2018. En ese mismo año, dieron marcha atrás con la idea del proceso de divorcio y se reconciliaron.


El Museo dell'Opera Metropolitana del Duomo situado en Siena, es el principal museo de esta ciudad de la Italia central, junto a la Pinacoteca Nazionale albergada en el Palazzo Buonsignori.


title: Museo dell'Opera Metropolitana del Duomo

text: Este museo se encuentra en la Piazza del Duomo, 8, de Siena.


text: Se dedica principalmente a las esculturas retiradas de la catedral de Siena. Ahí se custodian estatuas góticas de Giovanni Pisano y Jacopo della Quercia, así como una "Virgen con Niño" renacentista, atribuida a Donatello.


text: Su principal obra pictórica es la "Maestà" de Duccio.


title: Portillo

text: El término portillo, como postigo o abertura en una muralla, hace referencia a varios artículos en Wikipedia:


title: El libro de las ilusiones

text: El libro de las ilusiones es una novela del escritor estadounidense Paul Auster, publicada en 2002.


title: El libro de las ilusiones

text: La trama transcurre a finales de los años 1980. La historia es contada desde la perspectiva de David Zimmer, profesor universitario, que, tras perder a su mujer e hijos en un accidente de aviación, cae en una rutina de depresión y aislamiento. Tras ver una de las películas mudas de Hector Mann, un actor desaparecido desde los años 20, decide ocupar su tiempo viendo todas sus películas, y escribiendo un libro sobre ellas. La publicación del libro desencadena una serie de situaciones que obligan a Zimmer a adentrarse más profundamente en el pasado del actor.


title: El libro de las ilusiones

text: La parte central del libro está extensamente dedicada a contar la biografía de Hector Mann, incluyendo su exilio autoimpuesto de su vida y carrera pasadas, lo que es una forma de penitencia por su papel en la muerte de una mujer que estaba enamorada de él. En los últimos días del actor, su esposa envía una carta a Zimmer, solicitándole que asista a su casa en Nuevo México para ser testigo del legado final de películas de Mann. Los acontecimientos que resultan en la rehabilitación de Zimmer de su estado de reclusión, se concluye con la manera en que su familia murió y fue allí cuándo se confirmó.


title: El libro de las ilusiones

text: El libro hace muchas referencias directas a la autobiografía de François-René de Chateaubriand, "Memorias de ultratumba"; uno de los proyectos de Zimmer es realizar una nueva traducción del libro.


title: El libro de las ilusiones

text: "El libro de las ilusiones" vuelve a visitar tramas vistas en el primer trabajo importante de Auster, "La trilogía de Nueva York". Entre otros:


title: El libro de las ilusiones

text: Además, el libro tiene la distinción estilística de no utilizar comillas, por tanto en la traducción al castellano no incluye el uso de la raya o guion largo. Auster usó esto anteriormente en "Fantasmas", el segundo libro de "La trilogía de Nueva York".


title: Aung San

text: Aung San, también conocido como "Bogyoke" (Natmauk, 13 de febrero de 1915 - Rangún, 19 de julio de 1947) fue un militar y político nacionalista birmano. Fue comandante del Ejército Independiente Birmano y presidente de la Liga Antifascista por la libertad de los pueblos.


title: Aung San

text: Nació en Natmauk, una localidad en la región de Magway, parte de la Birmania bajo dominio de la India británica. Durante su juventud, cursó estudios en la Universidad de Rangún graduándose en Historia, Ciencias Políticas y Literatura inglesa, resultando elegido presidente de los sindicatos de estudiantes.


title: Aung San

text: Desde 1938, activista del movimiento nacionalista, lideró y organizó diversas huelgas en contra de la ocupación británica. En marzo de 1940, asistió al "Congreso Nacional de la India" pero a su vuelta, acusado de incitar a la rebelión, se vio forzado a exiliarse en China. Mientras solicitaba el apoyo del Partido Comunista Chino, fue interceptado por la fuerza de ocupación japonesa y trasladado a Japón donde, sin embargo, fue recibido por el gobierno de Fumimaro Konoe.


title: Aung San

text: Con el apoyo japonés, Aung San logró formar la unidad de los "Treinta Camaradas" embrión del que sería el "Ejército Independiente de Birmania" constituido en diciembre de 1941 en Tailandia. En marzo de 1942, tras la toma de Ragún por el ejército nipón, Aung San sería promovido al grado de coronel hasta que en marzo de 1943 logra el ascenso a Mayor General con el que se presentó ante el Emperador y la Orden del Sol Naciente.


title: Aung San

text: El 1 de agosto de 1943, los japoneses declararon la independencia de Birmania y Aung San ocupó la cartera de ministro de la guerra en el primer gobierno. Sin embargo, el escepticismo creciente hacia los planes de soberanía japoneses y el descontento por el trato a la población civil le llevaron en secreto a un acercamiento con la causa aliada y con los movimientos comunistas, hasta que el 27 de marzo de 1945 declaró la insurrección armada contra los japoneses.


title: Aung San

text: Tras la Segunda Guerra Mundial, Aung San se retiró a la vida civil como político presidente del partido de la "Liga Antifascista por la libertad de los pueblos" mientras los británicos retomaron el control del país con quienes negoció el tratado de independencia firmado en Londres el 27 de enero de 1947 que estipulaba el cambio de soberanía para el año siguiente.


title: Aung San

text: Las elecciones de abril supusieron la victoria por mayoría absoluta de la liga y la presidencia del gobierno para Aung San, pero poco después, fue asesinado el 19 de julio mientras se encontraba reunido con 6 miembros de su gabinete por un comando supuestamente enviado por su rival U Saw.


title: Aung San

text: Su hija Aung San Suu Kyi logró el en 1991.


title: Creative Zen

text: Creative Zen es una línea de reproductores de audio portátiles producido por Creative Technology. Estos son capaces de reproducir los formatos WMA, MP3 y WAV de audio. La serie de Zen Nano, Zen V y Zen Neeon utilizan memoria flash. Los otros modelos utilizan discos duros portátiles.


title: Creative Zen

text: Zen es particularmente fuerte en los mercados asiáticos, especialmente en Singapur. Los reproductores Zen son compatibles con Windows Media Player utilizando el protocolo Media Transfer con la certificación de Microsoft PlaysForSure. Algunos Zen también son compatibles con Microsoft Outlook para las tareas programadas y las características del calendario.


title: Creative Zen

text: Los reproductores Zen guardan archivos y metadatos en una base de datos interna, al contrario de los sistemas de archivos usado por varios reproductores MP3. Por esta razón, los antiguos modelos de Zen utilizaban una interfaz USB con un protocolo personalizado llamado "PDE" ("Portable Digital Entertaintment") para transferir canciones. Los modelos recientes tienen mejoras en su firmware para convertirlos de dispositivos "PDE" a dispositivos MTP (Media Transfer Protocol).


title: Creative Zen

text: El firmware alternativo de código abierto Rockbox ha sido portado para varios modelos de Zen.


title: Creative Zen

text: Los reproductores Zen utilizan una mezcla de un procesador ARM y un Procesador digital de señal mientras su CPU, con pequeños circuitos periféricos, se queda a cargo de la decodificación de MP3 y de WMA, sin usar ningún acelerador de chips especializado, lo que resulta en un diseño más bárato. Los modelos actuales están basados en el Texas Instruments TMS320 ARM+DSP (Las variaciones TMS320DA255 y TMS320DM). Las touchpads de los modelos recientes son creados por los controladores touchpad Synaptics.


title: Creative Zen

text: La fue lanzada el 24 de diciembre de 2005. Ésta es la Zen más grande y por lo tanto es la que tiene más características multimedia. Reproduce los archivos de audio MP3, WMA, WAV; los archivos de video DivX, AVI, XviD, MPEG-1, MPEG-2, MPEG4, WMV-9, JPEG a movimiento; muestra imágenes en JPEG (Los formatos BMP, GIF, PNG, TIFF se pueden reproducir mediante conversiones); tiene radio grabable FM (solo modelo de 30GB). Los videos e imágenes se pueden ver en televisión en una resolución de 640x480 (VGA) mediante un cable que se vende separado. Las pantalla LCD despliega la información en un tamaño de 2.5", en una resolución de 320x240 (QVGA). La duración de la batería es de 16 horas reproduciendo audio y de 5 horas reproduciendo video. El precio de la Visión:M está cotizado entre $249.99 y $299.99 USD dependiendo el tamaño. El modelo de 30GB está disponible en color blanco, negro, verde, azul y rosa. Como los otros reproductores de las series Vision y Micro, este modelo tiene botones parpadeantes.


title: Creative Zen

text: El 31 de agosto de 2006, Creative anunció un nuevo modelo de 60GB. Además, esta nueva versión tiene un adaptador USB, que habilita transferir fotos al dispositivo directamente de una cámara digital e incluso memorias USB(USB Host). Está disponible en color blanco (solo en Asia) y negro, y es ligeramente más grueso que el modelo de 30GB. En Japón fue lanzado una versión del Zen Vision:M de 60GB con el mismo grosor del modelo de 30GB.


title: Creative Zen

text: Es el primer dispositivo con memoria flash de Creative lanzado al mercado en junio de 2006. Los modelos anti-rayones despliegan en 1,5" (OLED) y una resolución de 128x128. Las versiones blanco y negro con terminaciones en naranja tienen una capacidad de 1GB, con terminaciones en verde tienen una capacidad de 2GB, y con negra y azul terminaciones tienen una capacidad de 4GB. La Zen V Plus despliega video y tiene un sintonizador FM, mientras la Zen V no. Los dispositivos soportan los mismos formatos que la . Incluye un micrófono, con lo cual tiene la posibilidad de grabar voz. La batería de iones de litio le otorga una autonomía de hasta 15 horas.


title: Creative Zen

text: El 29 de septiembre de 2006, Creative anunció que los modelos con términaciones en azul y negro serían mejorados a 8GB. Cuatro días después, Creative anunció que sacaría un nuevo modelo en rosa con capacidad de 2GB, disponible en casi todo Japón, donde el modelo de 8GB está disponible también en color rojo y negro.


title: Museo dell'Opera del Duomo (Florencia)

text: El Museo dell'Opera del Duomo situado en Florencia, es uno de los museos de esta ciudad toscana, dedicado a escultura.


title: Museo dell'Opera del Duomo (Florencia)

text: Este museo se encuentra en la Piazza del Duomo, 9, de Florencia.


title: Museo dell'Opera del Duomo (Florencia)

text: Se dedica principalmente a las esculturas de la catedral de Florencia: objetos del exterior del Duomo, el campanil y el baptisterio. Hay salas dedicadas a Brunelleschi, exhibiéndose herramientas utilizadas en la época de la construcción de la catedral, dos maquetas, una de la catedral y otra de la fachada.


title: Museo dell'Opera del Duomo (Florencia)

text: Su principal obra escultórica es la "Piedad florentina" (anterior a 1555) de Miguel Ángel. Otras obras expuestas en este museo: "San Juan" (1408-1415), "cantorie, La Maddalena" (1455) y "Profeta Habacuc" (1423-25) de Donatello, la "Virgen de los ojos de cristal" (1296) de Arnolfo di Cambio, "cantorie" de Luca Della Robbia, y cuatro de los paneles de la puerta del baptisterio ("Puerta del Paraíso") de Ghiberti.


title: Brooklyn Follies

text: Brooklyn Follies es una novela de Paul Auster publicada en 2005.


title: Brooklyn Follies

text: Nathan Glass, de 60 años, vuelve a Brooklyn después de que su esposa lo haya abandonado. Se ha recuperado de un cáncer de pulmón y está buscando un lugar tranquilo para morir. En Brooklyn encuentra a su sobrino Tom, al que no ha visto en muchos años. Tom se ha dado por vencido en la vida y se ha resignado a encadenar trabajos sin sentido mientras espera que su vida cambie. Ambos desarrollan una estrecha amistad, ayudándose y entreteniéndose el uno al otro en sus desgracias y miserias, mientras tratan de dejar la vida de lado. También está Harry, un homosexual al que le gusta hacer algunas cosas contra corriente. Aun así se irá formando un vínculo muy especial entre ellos.


title: Brooklyn Follies

text: Cuando Lucy, una niña pequeña que se niega a hablar, aparece en sus vidas, de repente se tiende un puente entre su pasado y su futuro que ofrece a Tom y a Nathan una posibilidad de redención.


title: Brooklyn Follies

text: "Brooklyn Follies" contiene todos los elementos clásicos de la novela de Paul Auster. El protagonista es un hombre solitario que ha sufrido un cambio total desafortunado. El relato está basado en situaciones inesperadas y en coincidencias.


title: Museo dell’Opera del Duomo

text: El Museo dell'Opera del Duomo es el nombre que reciben varios museos catedralicios italianos:


title: Tumor de Hürthle

text: El tumor de células de Hürthle es una enfermedad de la glándula tiroides. Puede tener un comportamiento benigno o maligno dependiendo si tiene o no tendencia a invadir los tejidos vecinos y diseminarse a otros órganos (metástasis). Las células que lo componen se llaman oncocitos, por lo que en ocasiones se designa como oncocitoma de tiroides. También se denominan células oncocítocas u oxífilas.


title: Tumor de Hürthle

text: Su síntoma principal es el crecimiento de la tiroides, en la base del cuello. Es asintomático, pero se manifiesta con el tiempo por su acción compresiva.


title: Tumor de Hürthle

text: Constituye una variante citológica del Carcinoma Folicular del tiroides, más agresiva que las formas clásicas, microinvasivas o encapsuladas, esto debido a que se asocian a mayor índice de infiltración linfática y por tanto de diseminación o metástasis ganglionar, a su vez conservando la diseminación hemática, característica de los tumores foliculares. Además no responden a la terapia con yodo radioactivo.


title: Tumor de Hürthle

text: El tratamiento es quirúrgico. Se efectúa una tiroidectomía subtotal o total según sea su estado clínico. Su pronóstico varía según su grado de invasividad.


title: Castillo de Portillo

text: El castillo de Portillo (o "castillo de los Condes de Benavente") está ubicado en el municipio de Portillo (provincia de Valladolid), en España. Está situado en lo alto de un cerro que domina la Tierra de Pinares.


title: Castillo de Portillo

text: El edificio que se contempla es el resultado final de la restauración requerida por el rey Enrique IV de Castilla en 1465 sobre una fábrica anterior del siglo XIV. Más tarde Alonso Pimentel, conde de Benavente levantó el adarve, abrió un foso y cavó un pozo. En la historia del castillo figura como tema importante y recurrente el arresto y prisión de Álvaro de Luna que pasó un tiempo recluido entre estas paredes antes de ser trasladado a Valladolid para su ejecución.


title: Castillo de Portillo

text: Pertenece al tipo de fortificaciones señoriales de la "escuela de Valladolid" del siglo XV que fueron levantados con intención de demostrar el poder y la riqueza de sus señores, vanagloriándose ante sus súbditos para contrarrestar la inestabilidad y guerras civiles del momento.


title: Castillo de Portillo

text: Es un edificio de planta cuadrada con la torre del homenaje en un ángulo; tiene barbacana y su recinto fue dotado de tres puertas defendidas por cubos amatacanados. Consta también de patio de armas en cuyo centro se conserva un pozo de más de 30 m de profundidad al que se accede por una escalera de caracol.


title: Castillo de Portillo

text: Actualmente, está considerado como Bien de Interés Cultural (fue declarado perteneciente al Tesoro Artístico Nacional mediante decreto de 3 de junio de 1931) y está bajo la protección de la Declaración genérica del Decreto de 22 de abril de 1949, y la Ley 16/1985 sobre el Patrimonio Histórico Español.


title: Castillo de Portillo

text: El año 2017 se celebró la carrera «Desafío Empedrada Agora Broker» que terminó subiendo las escaleras del castillo hacia lo más alto de la torre.


title: Castillo de Portillo

text: No hay mención escrita sobre la existencia de un castillo o torre de vigía en Portillo hasta los tiempos de las luchas internas entre Pedro I de Castilla y su hermanastro Enrique de Trastamara. Algunos historiadores del pasado han hecho alusión a la existencia de una pequeña fortaleza construida por los árabes, pero sin referencias ni sustentación científica que puedan avalar.


title: Castillo de Portillo

text: Las crónicas no dan indicación alguna sobre la existencia de un castillo en tiempos de las revueltas de la minoría de edad de Alfonso XI, que habría sido el momento oportuno para hablar de ello pues la villa de Portillo se vio disputada por los dos tutores del rey niño, don Juan Manuel y el infante Felipe, —hijo de Sancho IV de Castilla y de María de Molina. Más tarde, en 1325 —mayoría de edad del rey—, Alfonso XI confirmó la donación de la villa y de su alfoz —donación que había sido hecha anteriormente por el rey ALfonso X—, al consejo de Valladolid. En estas declaraciones tampoco consta ni se da cuenta explícita de la existencia de un castillo. Pese a ser Portillo una donación real otorgada al consejo de Valladolid, el rey Alfonso XI se reservó el privilegio de regalar la villa a su hijo el infante Tello. Tras un paréntesis en que la villa de Portillo se vio confiscada por la guerra civil entre Pedro I y su hermano Enrique, el infante Tello la recuperó y, a la vista de las fechas y su propio testamento otorgado en 1370, los historiadores han sacado la conclusión de que fue ese el momento de la construcción del primer castillo como fortaleza importante.


title: Castillo de Portillo

text: La cuestión está en el testamento citado, según el cual Tello de Castilla dona la villa de Portillo a sus cuatro hijos en mancomunidad, testamento que su hermano Enrique II modifica para que sea «solo uno de ellos el que reciba la villa y la fortaleza»


title: Castillo de Portillo

text: Por primera vez y hasta la fecha se ve escrito en un documento la referencia a un castillo.


title: Castillo de Portillo

text: En 1378 volvió a intervenir el rey —Tello había muerto en 1370— otorgando el gobierno de la villa a su hijo Enrique de Castilla, duque de Medina Sidonia. A la muerte del duque en 1404, la villa de Portillo, su alfoz y su castillo revirtieron a la Corona de Castilla. En 1409 se sumó a la dote de la infanta María de Trastamara — hija de Enrique III— quien a su vez la vendió en 1415 a su hermano Juan II de Castilla.


title: Castillo de Portillo

text: Durante el reinado de Juan II la fortaleza de Portillo fue pasando como propiedad de unos señores a otros, dependiendo en gran medida del devenir de las luchas internas, especialmente de las luchas entre el bando de Álvaro de Luna (partidario del rey) y el de los Infantes de Aragón (en contra del rey).


title: Castillo de Portillo

text: El 21 de septiembre de 1423, Juan II otorgó la villa de Portillo y fortaleza —como premio por los servicios prestados en la guerra contra los moros—, a Diego Gómez de Sandoval y Rojas, conde de Castrogeriz, hijo de Hernán Gutiérrez de Sandoval y de Inés de Roxas (o Rojas). En 1429, Sandoval se amotinó en Peñafiel apoyando la causa de los Infantes de Aragón por lo que el propio rey le confiscó a modo de castigo todos sus señoríos, incluido el de Portillo.


title: Castillo de Portillo

text: El 11 de septiembre de 1438, Juan II confió el castillo a su mayordomo Ruy Díaz de Mendoza, pero en 1441, siguiendo el curso de la guerra civil con los Infantes de Aragón, estos hicieron prisionero al rey Juan II y a continuación anularon las concesiones hechas por el monarca posteriores al 1 de septiembre de 1438, en virtud de lo cual Diego Gómez de Sandoval recuperó el castillo de Portillo confiscado anteriormente y además el propio rey Juan II fue encarcelado en dicha fortaleza, de la que pudo escaparse con ayuda de sus incondicionales. A continuación de estos hechos, el 19 de mayo de 1445, tuvo lugar la batalla de Olmedo entre los Infantes de Aragón y Juan II apoyado por Álvaro de Luna, con el resultado de una rápida victoria de los castellanos. Juan II donó la villa de Portillo con su castillo a Álvaro de Luna como recompensa a las últimas hazañas.Pero Álvaro de Luna, hasta el momento favorito del rey, cayó en desgracia y fue hecho prisionero y reclutado en el castillo de Portillo en 1453. Tras dos meses de prisión le condujeron a Valladolid donde fue ejecutado en la plaza Mayor.


title: Castillo de Portillo

text: En 1454 murió Juan II. En su testamento otorgaba y dejaba como herencia diversas villas así como el señorío de la villa de Portillo y su castillo a su hijo el príncipe Alfonso —que nunca llegó a ser rey—. El hermano de Alfonso, Enrique IV, incumpliendo el testamento de Juan II le arrebató todos los legados. Eran los tiempos de revueltas de gran parte de la nobleza contra el rey Enrique IV a favor de su hermanastro el príncipe Alfonso. Es el momento en que Enrique IV hizo obras de renovación en el castillo, mandando ejecutar los cambios y ampliaciones pertinentes —elevación de la torre y construcción del cuerpo palacial— que dieron lugar a una nueva moda en la construcción de castillos, que los historiadores llamaron «escuela de Valladolid».


title: Castillo de Portillo

text: La liga de nobles obligó a Enrique IV a reconocer a Alfonso como heredero y a restituir todas las villas usurpadas. Hasta la fecha el 4º conde de Benavente, Rodrigo Alonso Pimentel había formado parte de la liga de nobles, pero en 1468 tras la muerte del príncipe Alfonso se cambió de bando y acató la causa de Enrique IV consiguiendo que este le hiciera donación de la villa de Portillo y su castillo en 1471, otorgándole también la merced de que fuera incluido en el mayorazgo del conde. Rodrigo Alonso Pimentel hizo importantes obras en el castillo. Mandó construir la muralla circundante con sus fosos, el patio de armas que subsiste y el pozo que se halla en este espacio, con escaleras de acceso y salas subterráneas. Siguió apoyando la causa del rey Enrique IV hasta la muerte de este en 1474; a partir de ese momento cambió otra vez de bando defendiendo el partido de Isabel la Católica contra la princesa Juana y su marido Alfonso V de Portugal y en 1475 era prisionero de los portugueses, así que se les entregó Portillo y su fortaleza como trueque para su liberación.Más tarde Fernando el Católico le ayudó a recuperarlo todo, asegurándole además título y propiedad para él y sus descendientes. Desde entonces el castillo estuvo siempre en manos de esta familia.


title: Castillo de Portillo

text: El último de los Benavente que habitó la fortaleza falleció a principios del siglo XVII. El castillo quedó entonces bajo la administración y cuidado de los servidores y albaceas de la casa de Benavente; más tarde pasó a ser propiedad de la casa de Osuna, cuando ambos linajes se unieron por matrimonio.


title: Castillo de Portillo

text: Según los documentos fechados en 1865, el castillo fue tasado en 735 221 reales y capitalizado en 14 400 reales para pública subasta "como finca propiedad del ramo de Guerra que la posee quieta y pacíficamente desde que el Estado se incautó de la misma". El juez de primera instancia de Olmedo adjudicó la finca a Bonifacio Taboada, párroco de Arrabal de Portillo, en 15 000 reales a pagar en 10 plazos. Así lo aprobó el 21 de abril de 1865 la Junta Superior de Ventas de Bienes Nacionales.


title: Castillo de Portillo

text: Tras la muerte del párroco, los testamentarios sacaron otra vez a subasta la finca, esta vez como "finca urbana" dividida en 17 partes, de las cuales Victoriano Chicote compró 8 el 18 de enero de 1899 por valor de 700 pts. Más tarde consiguió comprar a sus condueños otras 4 partes, quedando 2 partes sin poderse adicionar. En las escrituras hay una cláusula que dice: En algún momento de finales del siglo XIX o principios del XX, el castillo pasó a ser propiedad de Juan del Río, labrador y rico hacendado, padre de Pío del Río Hortega —investigador, histólogo y médico, personaje importante en el mundo de la medicina —. Del Río Hortega fue también propietario del castillo y a su muerte lo dejó en herencia a la Facultad de Filosofía y Letras, por lo que el castillo ha pasado a ser propiedad de la Universidad de Valladolid. Está parcialmente restaurado y es visitable.


title: Castillo de Portillo

text: El edificio tiene planta cuadrada, con torre del homenaje en el ángulo suroeste, mirando al pueblo. Consta de barbacana -o recinto exterior- también de planta cuadrada, con cubos en las esquinas y en el centro de los lienzos. Los dos recintos están coronados por almenas cuyos merlones alcanzan la altura de 2 m sobre el camino de ronda.


title: Castillo de Portillo

text: Tuvo tres puertas, norte, sur y oeste, todas flanqueadas por cubos. La puerta norte está frontera al campo, por la parte escarpada. La puerta principal, la del oeste está bien custodiada por la torre del homenaje. Es una puerta desenfilada (o puerta en codo), propia de las entradas defensivas. Su arco exterior es de medio punto y el interior es apuntado, con una garita semicircular volada en la parte superior. Esta puerta da entrada al segundo recinto o castillo propiamente dicho, atravesando primero un pequeño patio que supone un impedimento más de defensa contra los enemigos. Desde este espacio se llega a otra puerta en codo por la que se entra al patio grande de armas.


title: Castillo de Portillo

text: Las aspilleras de los muros son rectilíneas y cruciformes, pensadas para tiro de arco y de ballesta; hay algunas circulares para arcabuces; estas fueron abiertas en el siglo XV, momento en que comenzó el uso de las armas de fuego. También pueden verse matacanes de piedra sobre ménsulas formadas por canecillos.


title: Castillo de Portillo

text: La parte más antigua es toda la planta baja del recinto interior que data del siglo XIV, construido con arcos apuntados y bóvedas góticas que apoyan sobre arcos fajones. Es la parte que se atribuye a las obras del infante Tello (hijo bastardo del rey Alfonso XI).


title: Castillo de Portillo

text: La siguiente reforma fue la de Enrique IV; con esta reforma el castillo adquirió el aspecto de la "". Se elevó la altura de la torre.


title: Castillo de Portillo

text: En 1470 tuvieron lugar las modificaciones del conde de Benavente, Rodrigo Alonso Pimentel. Mandó edificar la barrera exterior o barbacana con fosos profundos ya desaparecidos, salvo en el lado norte que al ser escarpado no eran necesarios; modificó el patio de armas donde mandó hacer un profundo pozo, accesible por escaleras, que todavía se conservan. Desde la puerta principal -la puerta oeste- se llega al camino de liza y de allí a la segunda puerta perteneciente al segundo recinto, desenfilada respecto a la primera. Esta segunda puerta –que conserva los restos del rastrillo- da acceso a un pequeño patio que servía como trampa al enemigo que hubiera logrado llegar hasta allí; desde este lugar se llega al patio central o patio de armas.


title: Castillo de Portillo

text: Estaba rodeado de galerías con arcadas de arcos carpaneles de las que queda una muestra en el lado este. En este patio estaban las dependencias del castillo, a excepción del lado oeste desde el que se podía acceder a las plantas superiores por una escalera de caracol. La arquería consta de cinco columnas de fuste octogonal, de poco más de 4 m de altura y basas muy simples.


title: Castillo de Portillo

text: En los lados del patio estuvieron distribuidos los salones y las estancias del castillo así como una capilla de la que no queda vestigio alguno ni se sabe el lugar exacto donde estuvo.


title: Castillo de Portillo

text: Existe un pozo en el centro del patio que fue mandado excavar y organizar por Alonso Pimentel. Tiene una profundidad de más de 30 m. El acceso a su interior comienza en un extremo del patio, en el ala norte, cuyos escalones hacen de inmediato un ángulo recto hacia la derecha hasta llegar al centro donde comienza la escalera de caracol que va rodeando el hueco. Esta escalera tiene alrededor de 113 escalones y va conduciendo a tres cámaras abovedadas dispuestas en distintos niveles en cuyas paredes se encuentran sendos nichos de utilidad dudosa. En la última restauración que se llevó a cabo en el castillo se recuperó y rehabilitó también el pozo y su acceso; puede visitarse. Es de gran altura: 13 m de lado x 28 de alto. Al exterior es sobria y sin apenas ornamentación, salvo los adornos correspondientes a una ventana gótica conopial y los escudos con las armas del conde de Benavente que decoran el dintel de las otras cuatro. Hay tres escudos repetidos por cada ventana.


title: Castillo de Portillo

text: Se entra a la torre por una escalera de caracol que comienza en el segundo piso y desde el adarve, como es habitual en las torres de los castillos como táctica para impedir el acceso al enemigo. Dicha escalera va avanzando hacia su derecha, siendo esta otra táctica militar pues si el enemigo lograra llegar a ella y subir, encontraría siempre el nabo de la escalera que le impediría sacar con rapidez su espada y atacar o defenderse. Sube por el ángulo NE hasta la azotea sin tener acceso al primer piso ni al tercero. Los habitantes de la torre se comunicaban de un piso a otro a través de escaleras interiores, bien de obra o bien movibles.


title: Castillo de Portillo

text: Lo más antiguo de la torre es la estancia del piso bajo, con bóvedas de crucería y arcos de piedra que descansan en una corrida imposta. Es la sala baja llamada "cámara de don Álvaro" o "sala real", con una aspillera que proporcionaba algo de luz. Hay otra sala con bóveda de arista. La torre estuvo rematada con almenas.


title: Dulce de Provenza

text: Dulce de Provenza o Dulce de Gévaudan ("c." 1090-c. 1127) fue la hija de Gilberto I, conde de Gévaudan y de Gerberga, condesa de Provenza, y esposa de Ramón Berenguer III, conde de Barcelona.


title: Dulce de Provenza

text: En 1112 recibe el condado de Provenza por herencia materna. Ese mismo año contrajo matrimonio en Arlés con el conde de Barcelona Ramón Berenguer III el Grande y el 13 de enero de 1112 cedió a su marido los derechos sobre el condado de Provenza, el condado de Gévaudan y el vizcondado de Millau, inaugurando el dominio de la Casa de Barcelona en Provenza.


title: Lamentación sobre Cristo muerto (Giotto)

text: Lamentación sobre Cristo muerto es una escena obra del pintor italiano Giotto. Está realizado al fresco, y fue pintado entre 1305 y 1306 (otras fuentes dan las fechas de 1303 y 1305), situada prácticamente en el centro de la pared izquierda de la Capilla de los Scrovegni de Padua.


text: La fuente literaria de la escena representada en este cuadro es el Evangelio según san Juan, 19, 38-42: En este cuadro se ve a Jesucristo, descendido de la cruz, rodeado por las mujeres y los apóstoles. Están juntos los rostros de Cristo muerto y de su madre María, quebrada por el dolor, que mira intensamente el cadáver de su hijo.


text: Las demás figuras expresan su dolor, cada una a su manera: unas se muestran dobladas sobre sí mismas del dolor, otras hacen gestos. Así, san Juan aparece con los brazos abiertos, mientras que María Magdalena, sentada en el suelo, coge con afecto los pies del muerto. Incluso los diez ángeles que aparecen en el cielo, en escorzo, se unen a estas diversas manifestaciones de la desesperación: lloran, se mesan los cabellos o se cubren el rostro. Sin duda alguna, este "Llanto sobre Cristo muerto" es uno de los recuadros más expresivos y más intensos por su dramatismo de todo el ciclo de frescos. A las figuras entristecidas las rodea un paisaje árido, con una montaña rocosa que forma una diagonal hasta un árbol seco en lo alto, que subraya la desolación por la muerte de Cristo.


text: Como señala M. Olivar, “Esta Lamentación resume, elocuentemente, las posibilidades de madura expresión, dentro de una unidad rigurosa de concepto, del estilo del genial maestro”.


title: Lewis Gilbert

text: Lewis Gilbert (Londres; -Mónaco; ) fue un director de cine, productor cinematográfico y guionista británico, nominado al premio Óscar en 1967 por "Alfie".


title: Lewis Gilbert

text: Además, fue ganador del Premio especial del Jurado en el Festival de Cine de Cannes de 1966 por "Alfie" y ganador del Premio BAFTA de 1984 por "Educando a Rita". Fue miembro de la Orden del Imperio Británico en el grado de "Commander" (CBE) por sus servicios a la industria cinematográfica del Reino Unido. Su historial como director incluye tres filmes de la saga de James Bond.


title: Lewis Gilbert

text: Después de una carrera como niño actor en películas de fines de los años 20 y en los años 30, comenzó a rodar documentales para la Royal Air Force (RAF) ("Real Fuerza Aérea Británica") durante la Segunda Guerra Mundial. Gilbert se hizo de un nombre en la década de 1950 con exitosos filmes como director y ocasionalmente también como productor y guionista.


title: Lewis Gilbert

text: Varios de sus filmes están basados en acontecimientos verdaderos de la Segunda Guerra Mundial, tales como "Reach for the Sky" (1956), basada en la vida de Douglas Bader un "as" de la RAF, "Carve Her Name with Pride" (1958), basada en la vida de Violette Szabo, una agente del SOE, y "Sink the Bismarck!" (1960), una recreación de la operación naval dirigida a lograr el hundimiento del acorazado Bismarck.


title: Vladímir Vernadski

text: Vladímir Ivánovich Vernadski (en ruso, Влади́мир Ива́нович Верна́дский, San Petersburgo, Imperio ruso, -Moscú, Unión Soviética, ) fue un científico ruso, ucraniano y soviético que contribuyó a la fundación de varias disciplinas modernas, especialmente la geoquímica, y cuyas ideas sobre la noosfera fueron una contribución fundamental al cosmismo ruso.


title: Vladímir Vernadski

text: En 1885 se graduó en física y matemática por la Universidad de San Petersburgo, y prolongó su formación durante los dos años siguientes en diversas universidades europeas. A partir de 1890 fue profesor de mineralogía y cristalografía en la Universidad de Moscú, donde se doctoró en 1897. Miembro de la Academia Rusa de Ciencias desde 1912, trabajó para esta institución hasta su muerte. A la vez fue fundador (1918) y primer presidente de la Academia Ucraniana de Ciencias. Por este y otros motivos es considerado tan compatriota por los ucranianos como por los rusos.


title: Vladímir Vernadski

text: Fue discípulo de Vasili Dokucháyev (1840-1903), fundador de la edafología, quien le transmitió una comprensión integradora de la naturaleza. Eduard Suess, que también había sido influido por Dokucháyev, forjó la palabra «biosfera» sin llegar a definirla, siendo Vernadski quien la popularizó en el entorno científico. Es especialmente célebre por su libro "La biosfera" (1926), donde presenta a la vida como la fuerza geológica que da forma a la tierra. Fue fundador de varias nuevas disciplinas, como la geoquímica, la biogeoquímica y la radiogeología. Habiéndole dado al concepto de biosfera su contenido actual, es considerado como uno de los fundadores de la ecología y el padre de la visión moderna del sistema Tierra.


title: Vladímir Vernadski

text: Fue uno de los primeros científicos en reconocer la radioactividad como fuente de energía térmica geológica.


title: Vladímir Vernadski

text: Concebía la Tierra como la superposición de cinco realidades integradas: la litosfera —entendida como esfera sólida de la Tierra—, la atmósfera, la biosfera, la tecnosfera —el resultado de la alteración producida por el hombre— y la noosfera —la esfera del pensamiento—. A la vez veía la historia del planeta como una evolución autónoma con tres etapas dominadas respectivamente por la evolución geológica, la evolución biológica y la evolución de la cultura. Observó la dependencia de la composición atmosférica con respecto a la actividad biológica, ofreciendo de la Tierra un concepto muy próximo al propuesto más tarde por James Lovelock con su hipótesis Gaia. Fue uno de los primeros científicos en reconocer el oxígeno, nitrógeno y dióxido de carbono de la atmósfera terrestre como resultado de procesos biológicos.


title: Vladímir Vernadski

text: Dejó una nutrida estela de seguidores en la Unión Soviética, la cual constituyó una escuela separada. Su influencia en la ecología occidental se ha producido a través de algunos de sus discípulos, y de la traducción al inglés de dos de sus obras: "Geoquímica" (1924) y "La biosfera" (1926). Debe destacarse la influencia de sus nociones sobre Teilhard de Chardin y Lyndon LaRouche, cuyo uso del concepto de noosfera deriva directamente del de Vernadski.


title: Debra Paget

text: Debra Paget (Debralee Griffin: n. Denver, Colorado; 19 de agosto de 1933) es una actriz estadounidense del cine clásico de Hollywood conocida por sus interpretaciones de personajes de corte exótico y su particular belleza. En la actualidad, está retirada.


title: Debra Paget

text: Debra Paget es de una familia de artistas excéntricos. Su madre era modelo de pasarela y además era actriz.


title: Debra Paget

text: En 1948, a temprana edad, comenzó su carrera: en efecto, a los 15 años actuó en "Una vida marcada", de Robert Siodmak; luego trabajaría en "Odio entre hermanos" y en "Se celebra todas las primaveras" como actriz secundaria. En la década de los 50, la carrera de Paget despega como la musa del director Delmer Daves con participaciones para la 20th Century Fox en filmes de corte épico, tales como "Flecha rota" (1950), "La mujer pirata" ("Anne of the Indies", 1951), "Ave del paraíso" ("Bird of Paradise", 1951) y la recordada "Demetrio y los gladiadores" ("Demetrius and the Gladiators", 1954), esta última junto a Victor Mature.


title: Debra Paget

text: Debra Paget quedó encasillada en papeles de mujer exótica, delicada, debido a su gran belleza muy particular y su carácter histriónico. Dentro de sus películas más conocidas está "Los diez mandamientos", de Cecil B. De Mille, en la que interpreta el personaje de Lilia, la amada de Josué.


title: Debra Paget

text: En 1956, actuó junto a Elvis Presley en la película "Love Me Tender". Paget desarrolló una sólida amistad con Presley que duraría hasta la muerte de él.


title: Debra Paget

text: Siguieron otras producciones, en las que siempre se encargaría de papeles de mujer exótica: "Omar Jayam" ("Omar Khayyam" o "The Life, Loves and Adventures of Omar Khayyam" o "The Loves of Omar Khayyam", película de 1957 sobre el personaje histórico persa), "El tigre de Esnapur" ("Der Tiger von Eschnapur", 1958) y "La tumba india" ("Das indische Grabmal", 1959).


title: Debra Paget

text: En los inicios de la década del 60, la carrera de Paget empezó a declinar apareciendo esporádicamente en filmes como "Tales of Terror" ("Historias de terror", 1962), y su última película fue "The Haunted Palace" (1963).


title: Debra Paget

text: Debra Paget se convirtió al cristianismo evangélico en los años 90 y dirigió un programa radiofónico evangelizante en la Red de Radiodifusión Trinidad (TNB).


title: Debra Paget

text: Debra Paget se casó tres veces; los dos primeros matrimonios fueron fugaces, el primero con el actor David Street (1958) y el segundo con el director Budd Boetticher (1960-1961). Finalmente se estabilizó contrayendo matrimonio con un magnate petrolero chino-americano, Louis C. Kung en 1962 y se retiró del cine definitivamente. Se divorció de Kung en 1980 y tiene un hijo llamado Greg Kung. Vive en la actualidad retirada junto a sus hermanas en Houston, Texas.


title: Lámpsaco

text: Lámpsaco (en griego, Λάμψακος; en latín Lampsacus o "Lampsacum") fue una de las principales ciudades griegas de Misia a orillas del Helesponto. Se encontraba al nordeste de Abido, ya cerca de la entrada a la Propóntide (actual Mar de Mármara).


title: Lámpsaco

text: Es mencionada por Homero en el "catálogo de naves" de la "Ilíada" bajo el nombre de Pitiea. Otro nombre alternativo era Pitiusa. Una tradición indicaba que el origen de su nombre derivaba del nombre de Lámpsace, una princesa de los bébrices. La mayor parte de las fuentes consideraba a la ciudad como colonia de Focea aunque Estrabón, probablemente de forma errónea, señala que había sido colonia de Mileto. Estaba al otro lado de Galípoli en el Quersoneso Tracio y tenía un puerto excelente. Su territorio producía un buen vino. Lámpsaco tenía una estatua de un león postrado, obra de Lisipo, pero fue trasladada por Marco Vipsanio Agripa a Roma.


title: Lámpsaco

text: En Lámpsaco se rendía una especial devoción a Príapo, un dios de la fertilidad en la mitología griega, representado con unos grandes genitales, que habría nacido allí y lo consideraban hijo de Afrodita y Dioniso.


title: Lámpsaco

text: Combatió contra Milcíades el Viejo que se había establecido en el Quersoneso Tracio y que atacó la ciudad, pero Milcíades fue hecho prisionero y solo fue liberado por mediación del rey Creso de Lidia.


title: Lámpsaco

text: Participó en la rebelión de Jonia, pero pronto fue recuperada por los persas. Fue gobernada por un tirano local con apoyo de los persas, llamado Hipoclo. Su hijo Ayántides se casó con Arquédice, hija de Hipias. Un intento de golpe de estado de Evagón, que quería ocupar la acrópolis y proclamarse tirano se produjo por esta época.


title: Lámpsaco

text: Después de la batalla de Mícala en 479 a. C., la ciudad se hizo aliada de Atenas, ingresando en la Liga de Delos y pagaba un tributo de 12 talentos (una gran cantidad en la época).


title: Lámpsaco

text: En 413 a. C., después del fracaso de la expedición a Sicilia de los atenienses, se rebeló, pero como no tenía fortificaciones fue recuperada fácilmente por una flota ateniense dirigida por Estrombíquides (verano del 411 a. C.). Permaneció fiel a Atenas hasta que Lisandro la tomó en 405 a. C.


title: Lámpsaco

text: En el siglo siguiente, como las demás ciudades, pasó a soberanía persa conservando su gobierno.


title: Lámpsaco

text: Recibió a los macedonios y perteneció al imperio de Alejandro Magno y sus diádocos.


title: Lámpsaco

text: Fue atacada por Antíoco III el Grande en 196 a. C. y Lámpsaco se declaró partidaria de Roma, y votó ofrecer una corona de oro a la República romana, a cambio de la cual fue aceptada como aliada.


title: Lámpsaco

text: En tiempos de Estrabón aún era una ciudad importante.


title: Lámpsaco

text: Fue el lugar de nacimiento de diversos poetas, escritores y filósofos como Carón de Lámpsaco, el historiador, Anaxímenes el orador, Metrodoro de Lámpsaco, discípulo de Epicuro y otros. Es probable que el filósofo Anaxágoras haya acabado allí sus días y en tal lugar fue venerado e incluso debió de haber un grupo de seguidores suyos.


title: True Men Don't Kill Coyotes

text: «True Men Don't Kill Coyotes» ("Los hombres de verdad no matan coyotes") es la primera canción que los Red Hot Chili Peppers lanzaron como sencillo. También es el primer tema de su álbum debut de 1984, "The Red Hot Chili Peppers".


title: True Men Don't Kill Coyotes

text: El tema fue escrito por Anthony Kiedis, Flea, Jack Sherman y Cliff Martínez, en vez de hacerlo la formación original de la banda (Anthony y Flea con Hillel Slovak y Jack Irons). Está incluido en la colección de la banda "What Hits!?" en CD y DVD.


title: True Men Don't Kill Coyotes

text: El tema tuvo un video musical, el cual fue el primero que grabaron los Red Hot Chili Peppers. Este video, que contiene muchos colores llamativos, muestra a la banda tocando en un escenario que simula ser un desierto. Al comenzar el video un granjero riega una parte del desierto con una sustancia líquida desconocida frente a un cartel de Hollywood. De allí, la banda aparece del suelo y empiezan a tocar la canción. El videoclip muestra lo psicodélico de la época y evoca el descuido que existe con el planeta.


title: Aeropuerto Internacional Comandante Armando Tola

text: El Aeropuerto Internacional de El Calafate "Comandante Armando Tola", (IATA: FTE - OACI: SAWC - FAA: ECA) es un aeropuerto que sirve a la ciudad de El Calafate, en la provincia de Santa Cruz, Argentina. El aeropuerto está ubicado a 23 km del centro de la ciudad, en dirección hacia el este por la RP 11.


text: Posee una única pista de 2,550 x 45 m y una terminal de 2,800 m². El aeropuerto fue construido por el Gobierno de la Provincia de Santa Cruz en dos etapas:La terminal fue diseñada por Carlos Ott, arquitecto uruguayo nacionalizado canadiense, quien además fue responsable de la terminal de pasajeros del Aeropuerto Internacional de Ushuaia y Punta del Este - Uruguay. Por esta razón las terminales tienen características similares: un diseño en el que abunda la piedra y planos de techo en voladizos similares, adecuados para las particularidades climáticas de la zona.


text: El Aeropuerto Internacional de El Calafate es un medio de acceso importante para los turistas que visitan el Parque nacional Los Glaciares.


title: Martin Campbell

text: Martin Campbell (nacido el 24 de octubre de 1943 en Hastings) es un productor y director de cine y televisión neozelandés.


title: Martin Campbell

text: En la gran pantalla, Campbell es un director reconocido por llevar al cine las dos películas de El Zorro, "La máscara del Zorro" (1998) y "La Leyenda del Zorro" (2005), ambas protagonizadas por Antonio Banderas y Catherine Zeta-Jones; y por dirigir las películas de James Bond, "GoldenEye" (1995) y "Casino Royale" (2006) protagonizadas por Pierce Brosnan y Daniel Craig sucesivamente; y por llevar a la gran pantalla el cómic de DC Comics "Linterna Verde" (2011), protagonizada por el actor Ryan Reynolds.


title: Martin Campbell

text: En televisión, su trabajo más destacado es el drama de la BBC "Edge of Darkness", serie por la cual obtuvo el premio Bafta al Mejor Director y que luego el mismo Campbell dirigiría en una versión para el cine lanzada en 2010 y protagonizada por Mel Gibson.


title: Martin Campbell

text: Campbell tiene dos hijos, Fabrio Campbell, un popular DJ de Londres; y Tomas Campbell. El 6 de octubre de 2006 contrajo matrimonio con la actriz mexicana Solveig Ellinor Romero, más conocida como Sol Romero.


title: Martin Campbell

text: Martin Campbell es un director y productor que inició su carrera profesional en el cine en Gran Bretaña a comienzos de los años 70. Su primer film fue la película erótica "The Sex Thief" (1975). Más tarde rodó la comedia sexual "Eskimo Nell" (1975) y la comedia musical "Three For All" (1975). Tras este principio cinematográfico, Campbell centró sus esfuerzos en el medio televisivo, rodando con éxito las teleseries "Los Profesionales" y "Edge Of Darkness". Martin volvió al cine a finales de la década de los 80 para rodar en Hollywood el thriller "Ley Criminal" (1988), una intriga legal con el protagonismo de Gary Oldman y Kevin Bacon. En "Sin Defensa" (1991) mezclaba el drama judicial con el suspense, y en "scape De Absolom" (1994) narraba con base en una novela de Richard Herley una tensa historia futurista de acción y ciencia-ficción con fuga de una cárcel. Con la aventura de James Bond "GoldenEye" (1995), film con Pierce Brosnan encarnando al agente 007, Campbell conoció por primera vez un gran éxito de taquilla prorrogado con "La Máscara Del Zorro" (1998), película con Antonio Banderas en el papel del héroe protagonista. En "Límite Vertical" (2000), película de aventura en ambientes montañosos, mostraba sus dotes para la acción, y en "Amar Peligrosamente" (2003) se ponía romántico enlazando a Angelina Jolie con Clive Owen con trasfondo bélico. Otros títulos de resonancia popular de su filmografía fueron la aventura de Bond, "Casino Royale" (2006), ahora con Daniel Craig en el papel protagonista, y la secuela del Zorro, "La Leyenda Del Zorro" (2005). Martin Campbell realizó un remake de su serie televisiva "Edge Of Darkness" en "Al Límite" (2010), thriller con Mel Gibson como principal protagonista. Un año después adaptó con Ryan Reynolds el cómic "Linterna Verde" (2011).


title: Díptico de la Anunciación

text: La Anunciación o Altar Orsini es un díptico obra del pintor italiano Simone Martini. Está realizado en temple sobre madera, y fue pintado en 1333. Cada una de sus dos tablas mide 23,5 cm de alto y 14,5 cm de ancho. Se exhibe actualmente en el Real Museo de Bellas Artes de Amberes.


title: Díptico de la Anunciación

text: Esta obra llegó al Real Museo de Bellas Artes de Amberes por el burgomaestre Florent van Ertborn, junto a otras dos pinturas de Simone Martini.


title: Díptico de la Anunciación

text: Este Díptico está formado por dos tablas. En la de la izquierda está representado el Ángel y en la derecha, la Virgen.


title: Díptico de la Anunciación

text: Están realizados con la misma técnica, temple sobre madera, y las dos tablas miden lo mismo: 23,5 × 14,5 cm.


title: Díptico de la Anunciación

text: El ángel está arrodillado, anunciando a María que será madre. En este punto utiliza la técnica del esgrafiado sobre el fondo de oro, para que las alas parezcan realmente de pluma.


title: Díptico de la Anunciación

text: La Virgen María recibe la noticia con recogimiento. Esta obra de pequeño tamaño permite, sin embargo, apreciar el dibujo de Simone Martini y su destacado colorido, típico del autor: la Virgen, sentada sobre un trono dorado, lleva un vestido rojo y un manto de intenso azul con los bordes de oro.


title: Díptico de la Anunciación

text: Las carnaciones se modelan a partir del "verdaccio", preparación de tonalidad verdosa sobre la que se pinta a pequeñas pinceladas de tonos oscuros y luminosos. Los mantos se dibujan con pliegues, en oro, según la tradición de la "maniera grieca".


title: Díptico de la Anunciación

text: Tanto la figura de la Virgen como la del ángel se recortan sobre un fondo típicamente dorado. Los bordes laterales y superior se adornaron a punzón con una cenefa de rosetas y motivos ojivales, creando así una arquitectura gótica que enmarca la escena.


title: Díptico de la Anunciación

text: El tema de la Anunciación fue muy trabajado por Simone Martini. Representa a las Vírgenes con un gesto muy característico, de sorpresa, temor y recato. Así puede verse en la Anunciación de los Uffizi.


title: Masaje thai

text: El masaje tailandés o masaje thai (en tailandés: นวด แผน โบราณ, IPA: [nûət pʰɛ̌ːn bo:raːn]; literalmente: masaje a la antigua usanza) es un tipo de masaje -o masaje perceptivo- que consiste en un masaje de estiramiento y de profundidad. Esta forma de trabajo corporal se realiza generalmente en el suelo, con el paciente vestido con ropa cómoda que permite el movimiento. No se utilizan aceites en el masaje tailandés.


title: Masaje thai

text: Se conoce en Tailandia como "nuad bo rarn", "nuad boran" o "nuat phaen boran"


title: Masaje thai

text: El fundador del masaje y la medicina Thai se dice que fue Shivago Komarpaj (Jivaka Komarabhacca), que según el Canon budista Pali fue el médico del Buda hace 2500 años. Combinó la medicina tradicional china con su conocimiento ayurvédico y creó las cuatro ramas de la Medicina Tradicional Thai: remedios herbales, medicina nutricional, prácticas espirituales y massage thai. Con su conocimiento ayurvédico De hecho, la historia del masaje tailandés es más compleja de lo que podría sugerir esta leyenda de un único fundador. El masaje tailandés, al igual que la medicina tradicional tailandesa en general, es una combinación de influencias de las esferas culturales y las tradiciones de la medicina de la India, China y el sudeste de Asia. El arte tal y como se practica hoy en día es probable que sea el producto de una síntesis en el siglo XIX de diversas tradiciones curativas de todo el reino. Incluso hoy en día, hay una considerable variación de una a otra región de Tailandia, y no hay una rutina o marco teórico único que es universalmente aceptado por los masajistas.


title: Masaje thai

text: "Nuat boran" es el nombre tailandés para un tipo de trabajo corporal nativo de Tailandia ( "nuat" = presión, tocar con el propósito de curar "boran" o "bo'Rarn" = antiguo).


title: Masaje thai

text: El masaje tailandés es conocido, también, como masaje tailandés de estilo norteño, estilo Buntautuk, estilo Antiguo Hospital de Medicina, masaje tradicional tailandés, masaje tradicional médico tailandés, masaje antiguo, yoga tailandés, masaje de yoga tailandés, masaje de yoga, masaje clásico tailandés, trabajo corporal thai, Yoga pasivo, Yoga asistido, y el antiguo trabajo corporal siamés.


title: Masaje thai

text: En Tailandia, el masaje tailandés es una de las ramas de la Medicina Tradicional Tailandesa (MTT o también TTM), actualmente reconocida y regulada por el gobierno de aquel país, y está ampliamente considerada como una disciplina médica para el tratamiento de una amplia variedad de dolencias. Por otro lado, el masaje tailandés también se practica y enseña por una serie de técnicos de masajes no médicos en las industrias de spa y turismo. En América del Norte y Europa, ha surgido un número creciente de profesionales y maestros de masaje tailandés desde la década de 1990. En ambos lugares, el masaje tailandés es una modalidad cada vez mayor entre los clientes de las clínicas de masajes y los masajistas que buscan educación continua.


title: Masaje thai

text: En general, los profesionales del masaje tailandés moderno actúan con la teoría de que el cuerpo está impregnado de "lom" o "aire", que se inhala en los pulmones y que luego viaja por el cuerpo a lo largo de 72.000 caminos llamados "sen" o "vasos". Típicamente, los terapeutas de masaje manipulan un puñado de las principales líneas sen presionando ciertos puntos a lo largo dichas líneas. En la mayoría de los modelos, el sen se originan en el ombligo y se extiende por todo el cuerpo, para terminar en los orificios. Una parte importante de la práctica del masaje tailandés también incluye estiramientos como los de yoga, que están destinados a estimular el sen y mueven el lom a través del cuerpo mediante una acción de bombeo que está conectada con la respiración del paciente.


title: Masaje thai

text: La teoría de Sen y lom a menudo se traduce generalmente como "meridianos" y "energía".Si bien hay algunas similitudes superficiales con la teoría china de los meridianos, el sistema tailandés es muy diferente, ya que en los sen están desconectados de los órganos internos.


title: Masaje thai

text: Este tipo de masaje es una secuencia de presiones sobre puntos y meridianos, compresiones circulatorias, movilizaciones articulares, estiramientos, y estimulaciones reflejas. Todo ello encadenado en un ritmo regular, donde la respiración del masajista se armoniza con la del paciente. El masaje se aplica a todo el cuerpo, desde los dedos de los pies hasta el cráneo. Su trabajo se centra en eliminar toxinas, liberando el Qi y ofreciendo al receptor del masaje una sensación profunda de paz tanto en su cuerpo como en su mente.


title: Masaje thai

text: La persona receptora del masaje ha de cambiarse a ropa suelta y cómoda y se tumba en una colchoneta o colchón firme en el suelo. Se puede hacer en solitario o en grupo con una docena de pacientes por lo que en una misma gran sala. El receptor se coloca en muchas posiciones similares a las de yoga durante el curso del masaje.


title: Masaje thai

text: El masajista se apoya en el cuerpo del receptor con las manos y los antebrazos, bloqueando con el codo, para aplicar una presión firme rítmica. El masaje en general sigue las líneas Sen del cuerpo - algo análogo a los meridianoss o canales (medicina china) y a los nadis del yoga de la India. Se pueden usar las piernas y los pies del masajista para fijar el cuerpo o las extremidades del destinatario. En otras posiciones, las manos fijan el cuerpo, mientras que los pies dan el masaje. Una sesión completa de masaje tailandés suele durar dos horas o más, e incluye presión rítmica y estiramiento de todo el cuerpo, lo que puede conllevar el estiramiento de los dedos de las manos, de los de los pies pies, de las orejas, crujimiento de nudillos, caminar sobre la espalda del receptor, y el arquear al destinatario en (o posición de cobra). Hay un procedimiento estándar y el ritmo para este masaje.


title: Masaje thai

text: La duración de una sesión de masaje thai es de una hora a dos. Se realiza con el paciente vestido con ropa agradable, preferentemente algodón, tumbado sobre un tatami o futón en el suelo.


title: Masaje thai

text: El masaje thai reúne las técnicas de 3 disciplinas de tratamiento tradicional:


title: Masaje thai

text: El objetivo del masaje thai es armonizar, asegurarle un óptimo fluir y estimular toda la energía del cuerpo del paciente, así como equilibrar las funciones de los 4 elementos fundamentales del cuerpo:Sin embargo, el masaje tradicional forma parte de un verdadero arte de la vida en Tailandia, y requiere una cierta actitud de búsqueda e investigación. En Tailandia se practica en los centros médicos así como en los templos y el ámbito familiar.


title: Hump de Bump

text: «Hump de Bump» es el quinto sencillo del álbum "Stadium Arcadium", de la banda californiana Red Hot Chili Peppers. Originalmente iba a ser un sencillo solamente lanzado en Canadá, EE. UU. y Australia, pero finalmente se optó por lanzarlo internacionalmente.


title: Hump de Bump

text: A pesar del cambio de estilo musical de lo que es el resto del álbum, su sonido es similar a los primeros temas de la banda. Originalmente el tema se iba a llamar "Ghost Dance" por su línea de bajo parecido a un tema anterior de los Red Hot Chili Peppers, American Ghost Dance, de su segundo álbum, "Freaky Styley" (1985). Cambiaron el título a "Hump de Bump" cerca del fin de la grabación. Además, Anthony Kiedis anunció que el título que recibió esta canción fue en un entonces ""40 Detectives"". Se asume que deriva de la letra del tema, exactamente en la parte que dice: ""40 detectives this week"". Flea contribuye tocando la trompeta en él. Hay un puente instrumental muy "industrial" en el tema, similar al que figura en Breaking the Girl de "Blood Sugar Sex Magik" (1991). Durante sus conciertos en 2006/2007, Marcel Rodriguez-Lopez acompañaría a la banda con los bongos en esta canción. Este sería el último video de Frusciante con Red Hot Chili Peppers hasta su regreso a la banda y posterior lanzamiento del clip de Black Summer, primer sencillo de Unlimited Love, duodécimo álbum de la banda.


title: Hump de Bump

text: El video musical fue grabado en diciembre de 2006, y fue dirigido por Chris Rock. El video fue subido a internet el 9 de marzo, y oficialmente mostrado el 13 de marzo en Australia en el programa Sonrise del Channel Seven's y en América y Canadá el 14 de marzo en Total Request Live. El video se puede ver en el canal de la banda en YouTube: YouTube Channel.


title: (1003) Lilofee

text: (1003) Lilofee es un asteroide que forma parte del cinturón de asteroides y fue descubierto por Karl Wilhelm Reinmuth desde el observatorio de Heidelberg-Königstuhl, Alemania, el 13 de septiembre de 1923.


title: (1003) Lilofee

text: Lilofee se designó al principio como . Más adelante fue nombrado por la sirena Lilofee, un personaje de las canciones populares alemanas.


title: (1003) Lilofee

text: Lilofee está situado a una distancia media del Sol de 3,143 ua, pudiendo alejarse hasta 3,647 ua y acercarse hasta 2,64 ua. Tiene una inclinación orbital de 1,839° y una excentricidad de 0,1602. Emplea 2035 días en completar una órbita alrededor del Sol.


title: My Best Friend's Birthday

text: My Best Friend's Birthday es una película independiente en blanco y negro dirigida por Quentin Tarantino, escrita por el propio Tarantino y Craig Hamann. Fue creada durante la juventud de ambos, cuando trabajaban juntos en el videoclub "Video Archives" de Manhattan Beach, California. El proyecto comenzó en 1984 cuando Hamman escribió un pequeño guion de 30-40 páginas sobre un joven que intentaba hacer algo bueno para el cumpleaños de su amigo, al que su novia había dejado.


title: My Best Friend's Birthday

text: Tarantino se unió al que es su primer proyecto como guionista y director. Él y Hamann ampliaron el guion a unas ochenta páginas. Con un presupuesto estimado de 5000 dólares, grabaron el film en 16 mm durante más de tres años. Hamman y Tarantino protagonizaron la película junto a distintos compañeros de clase y trabajadores del videoclub como Rand Vossler y Roger Avary. En un principio la película tenía una duración de casi 70 minutos pero un incendio dejó en 34 minutos el cortometraje. El resultado final ha sido mostrado en diferentes festivales de cine pero nunca ha sido publicada oficialmente.


title: My Best Friend's Birthday

text: Aunque nunca fue completado, muchos elementos de "My Best Friend's Birthday" fueron reutilizados por Tarantino para futuros trabajos, destacando la película de Tony Scott de 1993 titulada "True Romance". Dicha película desarrolla en profundidad el personaje de "Clarence" y el monólogo que Tarantino interpreta originalmente en esta primera producción cinematográfica.


title: Cayo Coco

text: Cayo Coco es una isla en la región central de Cuba, su superficie de 370 km² la hace la cuarta isla más grande de este país; es famosa por sus lujosas estaciones turísticas con todo incluido. Está ubicada en la provincia de Ciego de Ávila y más específicamente en el municipio Morón. Es parte de una cadena de islas conocidas como «Jardines del Rey», compuesta por Cayo Guillermo, Cayo Coco, Cayo Cruz y Cayo Romano, en el Archipiélago conocido como Sabana-Camagüey.


title: Cayo Coco

text: El cayo está unido a la isla de Cuba por medio de un camino artificial, denominado pedraplén, de unos 17 km de largo. La construcción causó protestas por parte de los ambientalistas dado que interrumpía el flujo de las olas y de este modo el ciclo de vida marino. A pesar de los temores iniciales, los flamencos salvajes siguen viviendo en las aguas poco profundas y pueden ser vistos frecuentemente desde el camino artificial, aunque no con tanta frecuencia como antes de la construcción.


title: Cayo Coco

text: La forma más rápida para llegar a Cayo Coco es en avión, ya que cuenta con su propio aeropuerto internacional, el Aeropuerto Internacional de Jardines del Rey, inaugurado en 2002. Gracias a él, los turistas pueden volar directamente a Cayo Coco sin tener que hacerlo a través de la isla principal de Cuba, suponiendo un gran ahorro de dinero. En caso de querer una alternativa, otra forma de llegar es mediante el pedraplén o en barco.


title: Cayo Coco

text: Sus fondos marinos se encuentran repletos de una gran variedad de peces endémicos, lo que lo convierte en uno de los mejores lugares del mundo para practicar buceo o todo tipo de actividades acuáticas


title: Cayo Coco

text: En la actualidad Cayo Coco es uno de los principales polos turísticos junto a Varadero, Cayo Santa María y Cayo Largo. El islote cuenta con una excelente red hotelera en régimen todo incluido. El cayo es famoso por sus playas, algunas de las cuales están consideradas entre las más bonitas de Cuba, destacando Playa Larga, Playa Flamencos y Las Coloradas, aunque la más famosa es Playa Pilar, en el vecino cayo de Cayo Guillermo.


title: No creo

text: «No creo» es una canción pop rock escrita e interpretada por la cantautora colombiana Shakira, incluida originalmente en su segundo álbum de estudio, "¿Dónde están los ladrones?" (1998). Fue lanzada en febrero de 1999 como cuarto sencillo del álbum, y tiempo después en su versión "unplugged" (2000), la cual fue modificada, incluyendo toques "funk" y ska.


title: No creo

text: En la canción, Shakira expresa que no cree ni en nada ni en nadie, excepto en el verdadero amor. Para reforzar su convicción de no creer en nada, se apoya en dioses antiguos (Venus y Marte) y personajes conocidos de los últimos tiempos (el filósofo y sociólogo Karl Marx, que sentó las bases del socialismo y el comunismo; el controvertido filósofo Jean-Paul Sartre, máximo representante del existencialismo en el siglo XX; y el psiquiatra Brian Weiss, que elaboró cuestionadas teorías sobre el amor mediante la terapia regresiva).


title: No creo

text: En el vídeo se la puede ver con un cambio de look a castaña. Para el vídeo musical, Shakira trabajó otra vez con Gustavo Garzón reconocido director argentino. Como en la mayoría de los videos de Garzón para Shakira, en él, se hace una burla a la sociedad y a los estereotipos sociales. Se rumoreó que esta canción sería el primer sencillo de Shakira, reemplazando a «Ciega, sordomuda», ya que en algunas escenas del vídeo de «No creo» se ven tomas que luego se incluirían en el vídeo de «Ciega, sordomuda».


title: No creo

text: Esta canción fue más promocionada especialmente en Brasil, pero muchos videos han desaparecido y algunos no están registrados.


title: Aldea San Antonio (Gualeguaychú)

text: Aldea San Antonio es un municipio del distrito Pehuajó al Norte del departamento Gualeguaychú, en la provincia de Entre Ríos, República Argentina. El municipio comprende la localidad del mismo nombre y un área rural. Se ubica a 55 km de la ciudad de Gualeguaychú y a unos 255 km de la capital de la provincia, Paraná. "La Aldea", como la llaman sus habitantes, poseía 1483 según el censo 2010, en su mayoría descendientes de alemanes del Volga. El eje de su economía es la actividad agropecuaria


title: Aldea San Antonio (Gualeguaychú)

text: Las tierras donde hoy se ubica la aldea pertenecieron a Jacobo Spangenberg quien en 1889 vendió las mismas a contingentes de colonos alemanes del Volga que fundaron la colonia. En 1888 llegaron al Puerto de Diamante 19 familias directamente desde la región del río Volga. La mayoría de ellos procedentes de la aldea Huck, óblast de Sarátov en Rusia. Luego de una estadía provisoria en la Aldea Protestante se dirigieron a la zona donde fundaron 3 aldeas: San Juan, San Antonio y Santa Celia. En San Juan se establecieron 30 familias y en San Antonio se establecieron 17 familias. El 27 de febrero de 1889 la aldea San Antonio quedó fundada. La comunidad poco a poco fue creciendo alcanzando los 507 habitantes en 1991 y los 791 en 2001.


title: Aldea San Antonio (Gualeguaychú)

text: La junta de gobierno del centro rural de población de Aldea San Antonio ya existía para el 11 de agosto de 1978, siendo fijados nuevos límites de la planta urbana por decreto 809/1985 MGJE del 19 de marzo de 1985 y los límites jurisdiccionales de la junta de gobierno por decreto 6353/1986 MGJE del 22 de diciembre de 1986 El municipio de segunda categoría de Aldea San Antonio fue aprobado por ley n.º 7942 sancionada el 7 de julio de 1987 y creado mediante decreto n.º 3937/1987 MGJE del 22 de julio de 1987.


title: Aldea San Antonio (Gualeguaychú)

text: El 10 de diciembre de 2011 dejaron de existir las dos categorías de municipios en Entre Ríos al caducar los mandatos de las juntas de fomento de los municipios de 2° categoría aplicando la ley de Régimen Municipal N° 10 027, que fue sancionada y promulgada el 10 de mayo de 2011, por lo que los municipios dejaron de estar categorizados. Aldea San Antonio pasó a tener un departamento ejecutivo a cargo de un presidente municipal elegido por el pueblo y un concejo deliberante de 7 miembros electivos.


title: Aldea San Antonio (Gualeguaychú)

text: Posee tres templos evangélicos (IERP, IEC, IELA), uno adventista, una capilla católica y asociaciones de descendientes de alemanes del Volga.


title: Aldea San Antonio (Gualeguaychú)

text: La confesión mayoritaria en la Aldea es la evangélica protestante, siendo la Iglesia evangélica del Río de la Plata la Iglesia madre de las demás evangélicas y la de mayor cantidad de feligreses. Luego le siguen la Iglesia evangélica congregacional y la Iglesia evangélica luterana argentina. Una parte de los habitantes pertenece a la Iglesia adventista del Séptimo Día. Para los emigrados de tiempos posteriores y conversos se construyó una capilla católica. La Aldea se caracteriza por ser la colonia madre de evangélicos en la zona de influencia, especialmente hacia Urdinarrain, Basavilbaso y Gualeguaychú. La concurrencia al templo, para la mayoría de los habitantes, continúa siendo una parte esencial de su idiosincrasia.


title: Aldea San Antonio (Gualeguaychú)

text: Como comunidad de mayoría de descendientes de alemanes del Volga, gran parte de las tradiciones del pueblo responden a este origen. Gastronomía, danzas, música, palabras del dialecto, llevan la impronta del Volga.


title: Aldea San Antonio (Gualeguaychú)

text: Desde 1996 se celebra la Fiesta del Inmigrante Alemán, en la que se muestran las distintas expresiones culturales del pueblo y se invita, además, a agrupaciones folklóricas de la zona para compartir la celebración. La fiesta se realiza en el mes de febrero, cuando se celebra el aniversario de creación de la Aldea.


title: (10001) Palermo

text: (10001) Palermo es un asteroide que forma parte del cinturón de asteroides y fue descubierto por Liudmila Ivánovna Chernyj el 8 de octubre de 1969 desde el Observatorio Astrofísico de Crimea, en Naúchni.


title: (10001) Palermo

text: Palermo se designó al principio como . Más adelante, en 2001, fue nombrado por la ciudad italiana de Palermo para conmemorar el bicentenario del descubrimiento de Ceres.


title: (10001) Palermo

text: Palermo orbita a una distancia media del Sol de 2,378 ua, pudiendo acercarse hasta 2,059 ua y alejarse hasta 2,696 ua. Tiene una excentricidad de 0,1338 y una inclinación orbital de 7,423 grados. Emplea en completar una órbita alrededor del Sol 1339 días.


title: (10001) Palermo

text: La magnitud absoluta de Palermo es 13,9 y su periodo de rotación de 213,4 horas. Tiene un diámetro de unos 6 km.


title: Libra (banda)

text: Libra es una banda de rock formada en Santiago de Chile en el año 2002, formada actualmente por el vocalista Jaime Fernández, el guitarrista César Ascencio y el baterista Gabriel Oporto (Ex-Asamblea internacional del fuego). En sus años de carrera, Libra ha lanzado tres álbumes de estudio: Su debut homónimo en el año 2004, seguido de "Vol II, El Efecto" en el 2007 y el más reciente, "Entre Ángeles y Demonios en el 2010.


title: Libra (banda)

text: El estilo musical de la banda es considerado rock alternativo, aunque en sus primeros años la banda mezcló metal alternativo y nu metal, aunque más adelante se apreció una banda más melódica, asociada al hard rock. Con la melodía como eje principal, Libra busca el equilibrio entre el peso y la suavidad, explorando delicadas atmósferas contrastadas con potentes riffs y partes electrónicas.


title: Libra (banda)

text: Libra ha participado como apoyo para The Rasmus (2006), Carajo (2006), Eths (2008), Paramore (2011) y System Of A Down (2011), estos últimos escogieron a Libra para ser teloneros. En marzo de 2009 abrieron el show de Mike Patton & Zu y Chris Cornell, en el segundo día del Pepsi Fest, en Santiago de Chile, siendo elegidos como banda telonera mediante votaciones a través de Internet.


title: Libra (banda)

text: Libra se posicionó como la banda más pedida en MTV LA, superando a Metallica, The Rasmus, Fall Out Boy y Oasis. En el recuento del 2008, Libra se posicionó en el #56 con el video "Solo Por Hoy" y en el #15 con "Ojos Del Amanecer". En un recuento de MTV llamado "SMB: Rockeando Duro", transmitido el 29 de mayo de 2011, Libra ocupó el lugar #6 con el video "Quieres Más".


title: Libra (banda)

text: Libra nació a mediados del 2002, por César Ascencio (guitarra), Luis Lemus (bajo) y Christian Ahués (batería). Luego de un largo proceso de audiciones para ocupar el puesto de cantante, César y Jaime Fernández se encuentran de forma fortuita en una jornada en "La Batuta", cuando Jaime acababa de llegar de una estadía de dos años en EE. UU., donde estuvo cantando en la banda de Virginia "Red Pill Down", quedando seleccionado como vocalista el trabajo de composición comenzó al día siguiente de dicha jornada.


title: Libra (banda)

text: Entre diciembre del mismo año y enero de 2003, la banda entró a estudio, grabando el EP "Libra", este contenía cuatro canciones, y "Marcha Atrás" fue lanzado como sencillo, su videoclip superó las expectativas de la banda, consiguiendo excelente rotación en el canal Via X y la cadena internacional MTV LA.


title: Libra (banda)

text: Luego de tener presentaciones en vivo, Libra comenzó en enero del 2004 a registrar lo que sería su primer disco, terminando en junio. Su álbum homónimo salió a la luz en agosto del 2004, bajo el sello independiente "Bolchevique Records". Los videos de "Un Día Más" y "Llévame" rotaron en el MTV latino y Vía X, además de radios locales, siendo "Llévame" catalogado como hit radial, tras tener una fuerte rotación en Radio Rock&Pop.


title: Libra (banda)

text: Libra estuvo de gira promocionando su trabajo, pasando por la ciudad de Santiago, destacándose el "Galpón Víctor Jara", el "Teatro Novedades", un show acústico para "Rockaxis TV" en UCV, y un show con transmisión en línea a través de Radio Universidad de Chile, el 6 de noviembre de 2004, donde se presentaron trece temas del disco. Además, Libra compartió escenario con la banda argentina Carajo y los finlandeses The Rasmus.


title: Libra (banda)

text: En el segundo semestre del 2006, Libra grabó su segundo álbum de estudio. En abril del año 2007 se lanzó "Vol II, El Efecto". El álbum lanzó cuatro singles: "Quieres Más" (2007), "Sólo por Hoy" (2008), "Ojos del Amanecer" (2008) y "Simplemente" (2009). El espectáculo de lanzamiento del disco fue en el "Galpón Víctor Jara".


title: Libra (banda)

text: Gracias a la promoción de la banda y su aparición en "Los 10 + Pedidos", programa de MTV, Libra logró una gira por México en el 2008, donde estuvieron cerca de un mes por diversas ciudades, además de tener atención de prensa y revistas. Fueron invitados a "Los Premios MTVLA" 2008, grabando una serie de videos para la sección "MTV 15 días".


title: Libra (banda)

text: El 25 de marzo de 2009, Libra es la banda escogida por el público (mediante votaciones vía internet) para ser la banda telonera en el concierto de Mike Patton & Zu y Chris Cornell, dentro del Pepsi Fest, realizado en el Movistar Arena. El 11 de julio, Libra terminó la promoción de su álbum para enfocarse en uno nuevo. El 28 de julio, se presentaron en el programa "Sin Dios Ni Late" de Zona Latina, donde interpretaron "Simplemente".


title: Libra (banda)

text: En octubre de 2009, Libra se presentó en Bogotá, Colombia. También estuvieron presentes en los Premios MTV Bogotá y en los Premios Shock.


title: Libra (banda)

text: El 24 de diciembre de 2009, Libra publicó en su MySpace el demo "Maligno" como regalo para sus fanes, disponible cuatro días. El 25 de octubre de 2010, Libra lanzó un nuevo sencillo, "Somos Dos". El 28 de noviembre de 2010 en el evento "Pulsar2010" (primer mercado de la música hecho en Chile), Libra se presentó con las bandas Bonzo y Robot The Mimbre. Cada banda tocó tres canciones y Libra presentó "Un Día Más" (con Pablo Aranda, bajista de Robot The Mimbre como invitado), "Somos Dos" y "Quieres Más" (ambas con Luis Lemus, exbajista de la banda, como invitado).


title: Libra (banda)

text: El 19 de diciembre de 2010 se anunció vía Facebook que lanzarían trescientas copias especiales de su nuevo álbum, a reservar vía correo electrónico. Luego de un largo trabajo en estudio, "Entre Ángeles y Demonios" fue lanzado oficialmente el 31 de diciembre de 2010. Desde el 10 de mayo de 2011, estuvo disponible en tiendas en línea como "Tienda Música Chilena" y "Portaldisc".


title: Libra (banda)

text: Mediante Humonegro.com y Rockaxis.com se dieron a conocer seis bandas, para después de un "showcase" una de estas participar en el Lollapalooza Chile, entre ellas Libra. La audición de realizó el 11 de enero en "La Batuta", donde Libra presentó "Simplemente", "Ojos Del Amanecer" y "Somos Dos".


title: Libra (banda)

text: El 26 de febrero, Libra participó como soporte con la banda Paramore, realizado en "Espacio Riesco" con más de diez mil personas, la banda tuvo una buena aceptación, hasta de la misma vocalista de la banda, Hayley Williams. Mario García, de la banda Papanegro participó como bajista para la banda. El 30 de marzo, Libra participó en la segunda fecha del concierto "Ciclo Bolchevique Records", tocaron doce temas, dos de ellos nuevos, "Siempre Estaré Acá" y "El Puñal" de su nuevo álbum. Libra estrenó su álbum completamente en vivo el 19 de noviembre de 2011, en la Sala SCD del Mall Plaza Vespucio. Al día siguiente se presentan en el escenario acústico de la feria musical Pulsar.


title: Libra (banda)

text: En noviembre de 2011 se registró el compilado "Bolchevique Sessions", un DVD en vivo del sello discográfico grabado en HD, donde Libra compartió junto a Bonzo, Robot The Mimbre y Tenemos Explosivos. El compilado fue lanzado el 22 de marzo de 2011, ese día, Libra se presentó en "La Batuta" en promoción del compilado de su casa discográfica, al final del show, Libra invitó a Juan José Sánchez y a René Sánchez de la banda Tenemos Explosivos para tocar el final del tema "Nuestro Secreto", con un total de cuatro guitarristas en el escenario.


title: Libra (banda)

text: El día 21 de marzo, Libra estuvo invitado al programa RockaxisTV, donde aparte de conversar sobre la banda, tocan y promocionan temas de su nuevo álbum y también sus temas clásicos.


title: Libra (banda)

text: El día 10 de abril, es anunciado vía Facebook oficial de la banda que el nuevo sencillo es "Todo El Poder" y que será promocionado con un videoclip.


title: Libra (banda)

text: El jueves 24 de abril se presentan en el programa "Escena Local" de Radio Santo Tomás, donde aparte de hablar de su carrera como banda, tocan en formato acústico los temas "Simplemente" e "Invisibles".


title: Libra (banda)

text: El día 23 de junio se presentan en Sala Master junto a la banda Chivo Mañoso.


title: Libra (banda)

text: El viernes 6 de julio de 2012 lanzan Todo El Poder / Versiones Acústicas (EP) de forma gratuita en su sitio web oficial. Esta es la primera grabación oficial con Libra que hace el baterista Gabriel Oporto.


title: Libra (banda)

text: El 20 de julio anuncian vía Facebook que por primera vez serán parte de la banda sonora de una película. En este caso es la película chilena "Victoria".


title: Libra (banda)

text: La noche del 30 de agosto es la fecha elegida para publicar vía Facebook, un adelanto del que será su nuevo video, del sencillo "Todo El Poder". El estreno oficial del video fue el miércoles 5 de septiembre también vía Facebook.


title: Libra (banda)

text: El domingo 9 de septiembre César y Gabriel van al programa Back To Rock, donde los entrevistan y muestran el nuevo video "Todo El Poder".


title: Libra (banda)

text: El día lunes 24 de septiembre estuvieron de invitados en el programa Red Hot Chilean People que conduce Alfredo Lewin en el canal VIA X HD. Fueron entrevistados y tocaron 5 temas en versión acústica.


title: Libra (banda)

text: El jueves 8 de noviembre se presentan en La Batuta, donde celebran sus 10 años de trayectoria. Tocaron 16 canciones, donde repasaron temas de sus tres discos y dos EP. Sencillos


title: The Pretenders

text: The Pretenders es un grupo anglo-estadounidense de pop rock que en sus comienzos (1978) formó parte de la llamada new wave. La banda se componía originalmente de su fundadora, compositora, guitarrista y vocalista Chrissie Hynde, el guitarrista James Honeyman-Scott, el bajista Pete Farndon y el batería Martin Chambers. Las muertes de Honeyman-Scott y Farndon por consumo de drogas malograron esta formación, y los múltiples cambios de músicos en los años posteriores han dejado a Chrissie Hynde como único miembro permanente y referente absoluto del grupo. La actividad pública de Hynde ha trascendido el terreno musical y se ha destacado como activista en favor de diversas causas. El grupo se hizo conocido por «Don't Get Me Wrong» y «Back on the Chain Gang».


title: The Pretenders

text: Como el resto de bandas encuadradas en el estilo new wave e inspiradas por tanto en el punk, The Pretenders reaccionaron contra los estilos predominantes en el rock durante la primera mitad de la década de 1970, caracterizados por la complejidad de los arreglos musicales y de los equipos de sonido, la exhibición del virtuosismo de los intérpretes o la edición de álbumes conceptuales. Como respuesta, The Pretenders y otras bandas retomaron el formato habitual de canción, renunciaron a la interpretación de largos solos instrumentales y, en general, adoptaron formaciones y emplearon instrumentos más tradicionales en el rock and roll.


title: The Pretenders

text: Como inspiración acudieron, bien a fuentes alternativas de los años inmediatamente anteriores como el pub-rock —el grupo Rockpile y sus guitarristas Dave Edmunds y Billy Bremner, así como su bajista Nick Lowe, eran una influencia declarada de James Honeyman-Scott—, o bien a otras comunes con sus compañeros de movimiento, como el beat británico de los años 60 incluyendo a los Beatles y, muy especialmente en su caso, a The Kinks.


title: The Pretenders

text: El estilo de Chrissie Hynde como cantante, con reminiscencias de los conjuntos vocales pop femeninos, es un sello identificativo del grupo. Está basado en constantes inflexiones de voz enfatizadas por su registro grave de contralto. Las sucesivas bajas y entradas de nuevos músicos, de distinta procedencia y con distinta técnica y estilos, y el cambio de productores y otros colaboradores, e incluso de modas musicales, han hecho que las grabaciones de la banda tengan la voz de Hynde como único nexo común, si se compara el sonido de sus primeros discos con los de las décadas de 1990 o 2000.


title: The Pretenders

text: Sin embargo, la base instrumental tenía una capital importancia en los comienzos del grupo, y en sus primeras grabaciones. A la clásica formación de guitarra líder, guitarra rítmica, bajo eléctrico y batería propia de los primeros tiempos del rock and roll y del beat británico se unía el uso de instrumentos tradicionalmente asociados a esos géneros, o con un sonido que se adapta bien a algunas de sus características. El empleo de guitarras Fender Telecaster —parte inseparable de la imagen de Hynde— en el acompañamiento rítmico han sido una constante en su etapa más próxima a la new wave, junto a la variedad de las utilizadas por Honeyman-Scott, siempre próximas al sonido de las Rickenbacker de George Harrison. El resultado estaba a medio camino entre los riffs más potentes de los grupos ingleses de la década anterior y los arreglos melódicos, con sonidos metálicos y claros —sin distorsión— del llamado jangle-pop.


title: The Pretenders

text: Para dar forma a una canción e interpretarla, el grupo entrelazaba fragmentos musicales con facilidad y aceleraba el ritmo y la energía en el momento justo, de acuerdo con las sutiles señales que los músicos eran capaces de enviarse entre sí como resultado de sus laboriosos ensayos. A diferencia de lo que es común en la producción de un disco, que es grabar las pistas de cada instrumento por separado, The Pretenders grababan los cortes en el estudio prácticamente como si actuaran en directo, mezclando después solamente las pistas de la voz y la guitarra solista.


title: The Pretenders

text: Entre las curiosidades de sus dos primeros álbumes están los cambios arbitrarios de compás -como sucede en el cambio de 7/8 a 4/4 de "Tattooed Love Boys"-. Otro factor fundamental de su éxito fue la producción a cargo de Chris Thomas, responsable, junto con el ingeniero de sonido Bill Price, del sonido del álbum de Sex Pistols "Never Mind the Bollocks". Los seguidores acostumbrados a los "hits" del grupo en las listas norteamericanas frecuentemente ignoran hasta qué punto era enérgico y agresivo el sonido de aquellos primeros Pretenders, y el carácter desaliñado y experimental de sus primeras grabaciones.


title: The Pretenders

text: A su casi inmediato éxito contribuyó, sin duda, el hecho de que la banda estuviera liderada por una mujer de apariencia dura y «cuya sexualidad está totalmente en sintonía con una magnífica sensibilidad rockera». Con su característico flequillo, sombra de ojos y tejanos oscuros y ajustados resultaba atractiva a ambos sexos al tiempo que fue capaz de zafarse de muchos de los clichés asociados a las mujeres en la música pop. A diferencia de otras cantantes solistas o que encabezaban bandas coetáneas, como Pat Benatar o Deborah Harry (Blondie), adaptaba a su propia personalidad algunos de los roles tradicionalmente masculinos del rock en su papel de líder del grupo, en una trayectoria similar a la de Joan Jett.


title: The Pretenders

text: Chrissie Hynde (voz y guitarra rítmica) es originaria de Akron (Ohio), una ciudad de Estados Unidos célebre por sus fábricas de neumáticos. Cursó enseñanza secundaria en el instituto Firestone, y estudios superiores de Bellas Artes en la Universidad de Kent, donde experimentó con la contracultura, el hippismo, las drogas, el vegetarianismo o la mística oriental, y su primera banda de rock. Allí fue también testigo en 1970 de la masacre que tuvo lugar en esa Universidad. Hynde se mudó en 1973 a Londres, donde, tras conocer al crítico británico de rock Nick Kent, comienza a escribir en el semanario "New Musical Express". Después de varios años de intentos en falso, incluyendo los grupos Masters of the Backside y The Moors Murderers, cambia definitivamente el trabajo como crítico por la carrera musical.