La Cofradía Penitencial de La Oración del Huerto y San Pascual Bailón es una de las 20 cofradías que existen, en la actualidad, en la Semana Santa de Valladolid.


title: Cofradía Penitencial de La Oración del Huerto y San Pascual Bailón

text: El 13 de marzo de 1939, un grupo de hortelanos y jardineros se reunieron en el salón de cabildos de la iglesia de las Angustias para constituir una nueva cofradía bajo la dirección del párroco de la iglesia de San Pedro Apóstol -después lo sería de la de Santiago- Ricardo Núñez del Olmo, con el objetivo de "alumbrar, acompañar y adornar con el mayor esplendor" en la Procesión General de Viernes Santo el paso de "La Oración del Huerto" que se venera en la iglesia de la Vera Cruz, donde estableció su sede. Fue ratificada por el Arzobispo Antonio García y García el 2 de mayo del mismo año, con doce cofrades.


text: Tuvo como antecedente la "Cofradía Sacramental de San Pascual Bailón", de la que tomó parte de su nombre, fundada por hortelanos el 17 de mayo de 1739 en el Convento de San Diego, según consta en el "Diario de Valladolid" de Ventura Pérez, y que tenía una función muy solemne el último Domingo de Pascua del Espíritu Santo y en el día del Santo, con misa, sermón y exposición del Santísimo.


text: En 1951 comenzó a desfilar con su imagen titular en la Procesión del Santísimo Rosario del Dolor, en la tarde del Lunes Santo. Hasta 1958, en que se incorporó el paso de "La Sagrada Cena", esta cofradía era la que abría la Procesión General de Viernes Santo.


text: Dado lo precario de los medios económicos en los primeros años, su paso titular hubo de salir sobre un remolque agrícola hasta 1960, en que la cofradía costeó una carroza por la que desembolsó 30.000 pesetas, con grabados en bajorrelieve que representan escenas de la Pasión del Señor, y que es con la que desfila hasta el día de hoy.


text: En 1989, coincidiendo con el 50º aniversario de su fundación, se acordó nombrar cofrade de honor a Su Santidad Juan Pablo II, quien recibió personalmente a una delegación de cofrades.


text: En 1992 se incorporó a la Procesión de Nuestra Señora de la Amargura en la tarde de Jueves Santo -llamada "de la Amargura de Cristo" desde 2011- con su paso titular en 1992, 1993 y 1995 y, en 1994, con un Jesús de Medinaceli de la Iglesia de Nuestra Señora Reina de la Paz, con la intención de representar el momento del Prendimiento de Jesús en el Huerto de los Olivos. Fue precisamente aquel año 1994 cuando la cofradía encargó un nuevo conjunto procesional al imaginero vallisoletano Miguel Ángel Tapia que representase aquel momento. La imagen de Cristo fue entregada en 1995 y al año siguiente pasó a desfilar en la citada procesión de la Amargura. Precisamente, para poder albergar el nuevo conjunto, la cofradía trasladó su sede al Convento del Corpus Christi, de Madres Dominicas.


text: En 2002 encargó a Miguel Ángel Tapia la realización de una nueva escena de "La Oración del Huerto" para poder albergar en su sede, dado que el paso histórico se conserva durante todo el año en la iglesia de la Vera Cruz. A partir de 2013, este nuevo paso pasó a desfilar junto con el del Prendimiento en la Procesión de la Amargura de Cristo, mientras que el paso histórico lo haría el Lunes y Viernes Santo.


text: Ya desde el cincuenta aniversario de la cofradía, ésta venía solicitando a la autoridad eclesiástica organizar una procesión propia, dado que sus salidas el Lunes y el Jueves Santo eran compartidas con otras cofradías. Tras varios proyectos infructuosos, en el contexto de la reforma procesional propuesta por el Obispo auxiliar de Valladolid Luis Argüello, se les autorizó en 2019, para la Semana Santa de 2020, una procesión titular, llamada "de Cristo en Getsemaní", en la noche de Jueves Santo, a la par que desaparecía la Procesión de la Amargura de Cristo.


text: En 2021 trasladó su sede a la iglesia de San Nicolás.


text: Es obra de Andrés de Solanes (h. 1629), discípulo de Gregorio Fernández, quien lo talló para la Cofradía de la Santa Vera Cruz, pero está cedido desde 1939 a la de la Oración del Huerto. La policromía es obra de Jacinto Rodríguez, Francisco García, López de Vallejo, Pedro de Carrillo y Gregorio Grijelmo. Consta que la cofradía de la Vera Cruz pagó 150 reales a su autor en 1632. Este paso tuvo dos antecedentes del siglo XVI en papelón, tanto en la propia cofradía de la Vera Cruz como en la de la Pasión.


text: La composición completa incluye seis figuras: Cristo, el ángel, Judas (pelirrojo, como indica la tradición, señalado con el dedo a Jesús) y tres sayones (dos con una lanza y otro con una linterna). En 1769, la Cofradía de la Vera Cruz suprimió las figuras secundarias para realzar la figura de Cristo, de manera que pasó a salir en procesión con las de Cristo y el ángel. En la actualidad, las dos figuras centrales se encuentran en la iglesia de la Vera Cruz y el resto en el Museo Nacional de Escultura.


text: En 1992 fue restaurado completamente por la Consejería de Cultura de la Junta de Castilla y León, recuperando la policromía original. En 1993 y 1995 la cofradía reconstruyó parcialmente la composición original, añadiendo las figuras de Judas y el sayón de la linterna, pero las dificultades de colocar más figuras en la carroza llevó a desistir de esta opción, encargando una nueva escena que representase el Prendimiento. La posibilidad de volver a montar completa la escena cuenta con la dificultad de que uno de los sayones con lanza forma parte actualmente del paso "Padre, perdónalos porque no saben lo que hacen" de la Cofradía de las Siete Palabras, que procesiona en el Sermón de las Siete Palabras y en la Procesión General, ambos en Viernes Santo.


text: El olivo bajo el que ora el Señor es natural y cada año los cofrades van por las fincas próximas solicitando el arbusto para completar el paso.


text: Se trata de un conjunto tallado por Miguel Ángel Tapia entre 1995 y 2011. Consta de cinco figuras: Cristo, dos sayones, Malco (criado del Sumo Sacerdote) y San Pedro. El conjunto es de gran dinamismo: Cristo, cautivo, es conducido por dos sayones, mientras que detrás se encuentra Malco en el suelo, con gesto de dolor tras haberle arrancado la oreja San Pedro que, con la espada en la mano, se muestra pensativo por todo lo ocurrido.


text: Las imágenes, de gran tamaño, robustez y detalle, mantienen la tradición barroca de la Semana Santa vallisoletana. El escultor ha sido especialmente cuidadoso en esta escena, en cuanto que los dos sayones que prenden a Jesús llevan una lanza y una linterna (recuperando la tradición del paso de "La Oración del Huerto"), mientras que San Pedro posee la misma fisionomía y ropajes que en el paso de "Las Lágrimas de San Pedro", el siguiente en la Procesión General.


text: Este paso vino desfilando incompleto hasta su conclusión: la figura de Cristo desfiló sola desde 1996 (fue bendecida por el Arzobispo José Delicado Baeza un 20 de febrero) hasta 2004, en el que se añadió el sayón de la linterna. En 2005 se incorporó el de la lanza, San Pedro en 2007 y Malco en 2011, si bien el montaje completo no desfiló por primera vez hasta 2012, en la Procesión de la Amargura de Cristo, debido a la lluvia.


text: El imaginero Miguel Ángel Tapia realizó una Oración del Huerto con dos figuras (Cristo y el ángel), de estética muy similar al paso histórico de la Vera Cruz, con la finalidad de rendirle culto en el Convento del Corpus Christi. Unos años después, la cofradía planteó la posibilidad de alumbrarlo en procesión, para lo cual el imaginero realizó una adaptación del conjunto en 2012, saliendo a la calle el año siguiente.


text: Esta procesión, creada en 1951 y que tiene lugar el Lunes Santo a las 20 horas, pretende representar los cinco misterios dolorosos y el dolor de la virgen, participando seis cofradías que efectúan un rezo del rosario. La cofradía abre la procesión ocupándose del primer misterio, la oración de Jesús en el Huerto de los Olivos, con el paso histórico de Solanes.


text: Autorizada en 2019, debía salir a la calle el año siguiente el Jueves Santo a las 20 horas, pero la supresión de los desfiles procesionales en 2020 y 2021 debido a la pandemia, lo impidió. El proyecto original incluía dirigirse a la Catedral para realizar Estación de Penitencia ante el Santísimo y, a su regreso, realizar sendos actos de oración ante el Monasterio de las Reverendas Madres Salesas y en la iglesia parroquial de Nuestra Señora de Belén. El cambio de sede realizado en 2021 propició que la procesión definitiva quedase configurada con salida a las 19 horas, un acto de oración en el referido Monasterio y Estación de Penitencia en la Catedral.


text: En la tarde de Viernes Santo, la cofradía alumbra la Oración del Huerto de Andrés de Solanes y el Prendimiento.


text: En todos sus desfiles, la cofradía cuenta con su propia banda.


text: Realiza en Cuaresma dos triduos, uno a la Oración del Huerto y otro al Cristo del Prendimiento.


text: El Sábado de Pasión lleva a cabo el besapié al Cristo del Prendimiento, entonando el cántico del "Perdón, oh Dios mío".


text: En el mes de mayo realiza un triduo a su Patrón San Pascual Bailón coincidiendo con la festividad del mismo el 17 de mayo.


title: Talence

text: Talence es una localidad y comuna francesa situada en el área urbana de la conglomeración de Burdeos, en la región de Nueva Aquitania. Es la cuarta comuna más grande de Gironda, después de Burdeos, Mérignac y Pessac.


title: Talence

text: El territorio de la actual ciudad de Talence sido cubiertas de bosques que estaban dispersos caseríos. La presencia de estos bosques es el origen del nombre "Talence. Este hecho se deriva de la palabra "Tala", que significa "cortar leña." En el siglo XIII que nombres como "Talanssa", "Talencieux", "Talancé.


title: Talence

text: El verdadero soporte Talence, que fue devastada constantemente su lugar (el saqueo y la devastación causada por las continuas guerras), en el siglo XVII. La proximidad de Burdeos y la presencia de tres grandes rutas comerciales se hicieron más seguros (carretera de Bayona, Toulouse y La Teste) atrajo a los burgueses ricos de Burdeos en el siglo XVII. Muchos burgueses construyeron sus castillos y casas hermosas en Talence. Así, el banquero Samuel Charles Peixotto construirá lo que más tarde se convirtió en alcalde de la ciudad. En 1783 una familia de exiliados que huían de la Inquisición portuguesa,los Raba, confiaron en Victor Louis, el arquitecto del Gran Teatro de Burdeos, la construcción de una mansión y un parque cuya extensión sobrepasa límites de la época de la ciudad.


title: Talence

text: Talence sin embargo siguió manteniendo su orientación rural. No fue sino hasta finales del siglo XIX y durante el siglo XX cuando Talence se dirigió a su carácter urbano y comenzó el desarrollo de la metalurgia y otras producciones industriales como , metales, productos químicos, mataderos, aviónica, zapatos, alimentos (galletas, chocolate ...).


title: Talence

text: Desde 1970-1980, estas industrias desaparecerán a trasladarse a otras zonas de la Comunidad Urbana de Burdeos para dar paso a edificios de viviendas.


title: Talence

text: Talence está dentro de la Comunidad Urbana de Burdeos, capital de Aquitania


title: Talence

text: La ciudad de Talence actualmente tiene 40 700 habitantes (2004 estimado INSEE), su población aumentó considerablemente en comparación con el censo de 1999 (37.210 habitantes), 1990 (34.485 habitantes) y 1982 (34 692 habitantes ). Este aumento se explica por el exceso de nacimientos sobre las defunciones (3.955 nacimientos frente a 2.602 muertes entre 1990 y 1999), sino también por un saldo migratorio positivo (+ 0,43% por año entre 1990 y 1999). La presencia de la universidad de Burdeos, en Talence explica este saldo positivo, la ciudad atrae a muchos estudiantes de hecho. Y el 28,7% de la población aún se encuentra en talençaise la escuela frente al 13% para el resto de Francia. La población es joven, 12 964 Talence tienen entre 15 y 30 o 34,8% de la población frente al 20% en el resto de Francia (INSEE cifras para 1999). Talence La ciudad es un servicio de la ciudad, el sector de servicios es muy amplia mayoría, incluso superando el 90% de la fuerza de trabajo. La agricultura es casi inexistente y la industria es muy bajo en esta ciudad universitaria. De asignación de activos (1999, INSEE):


title: Talence

text: Tasa de desempleo: alrededor del 14% en 1999.


title: Talence

text: Existen varios castillos como el de Brama, hoy en día llamado el Castillo del Príncipe Negro o el Castillo de Thouars.También esta en  antiguo palacio de Peixotto en periodo de remoledación y la Iglesia de Notre-Dame de Talence.


title: Talence

text: Una parte de la Universidad de Burdeos, en Talence. Las características de este último incluyendo las siguientes instituciones:Además de educación univesitaria hay 9.000 plazas de 7 colegios públicos y 4.000 de plazas para 3 institutos.


title: Talence

text: Talence es una ciudad importante en el mundo del atletismo, ya que organiza la reunión de atletismo Décastar dedicada a los eventos combinados, como el heptatlón y decatlón. Esta reunión tiene lugar en el estadio de Thouars. A lo largo de su historia se han establecido allí varios récords mundiales: Dan O'Brien lo consiguió en 1992 con una marca de 8891 puntos y Kévin Mayer hizo lo propio en 2018 con 9126 puntos. En 2004 la reunión incluyó un inusual decatlón femenino (las mujeres suelen competir en heptatlón), en el cual Marie Collonvillé consiguió el primer récord mundial oficial de la prueba, con 8160 puntos.


title: Talence

text: Junto a la competencia, la Asociación para el Desarrollo de la reunión combinada y Eventos en Talence (ADEM), que se encarga de organizar la Décastar, participó desde 1981 para entrenar a jóvenes atletas en el Colegio "Estructura de formación específica de los atletas ", en colaboración con los clubes deportivos de Aquitania y las secciones de deporte estudios Liceo Víctor Louis.


title: Parques y plazas de Medellín

text: Los parques más icónicos de la Medellín de 2020 son los Parques del Río Medellín, una ambiciosa obra de urbanismo y ornato público.


title: Parques y plazas de Medellín

text: Otro parque importante es el "Central Park", que si bien está ubicado en el territorio municipal de Bello, es propiedad del Municipio de Medellín.


title: Parques y plazas de Medellín

text: Con una extensión de un millón de metros cuadrados, el “Central Park”, situado en la zona norte de la ciudad, es un amplio terreno destinado a actividades básicamente recreativas y lúdicas, así como deportivas, además de conciertos, con una capacidad para 100.000 asistentes, y que eventualmente se podrá utilizar también para concentraciones de otra índole, tales como políticas o religiosas.  En su interior se localiza el Autódromo de Medellín, con 300.000 metros cuadrados de extensión. Está diseñado para practicar deportes de motor como carreras de carros, motos y karts, además de ciclismo, patinaje y atletismo, entre otros.


title: Parques y plazas de Medellín

text: Medellín cuenta además con varios otros parques urbanos de diseño "clásico" que se caracterizan por ser muy tradicionales en el ámbito cultural e histórico de la ciudad, lo cual los convierte en lugares recomendados de encuentro y esparcimiento.


title: Parques y plazas de Medellín

text: Como parte de importantes avances que la ciudad ha vivido en las últimas décadas, en 2020 podemos encontrar en ella parques urbanos con apariencias novedosas, que rompen con los trazados tradicionales. Gozan de muy buena acogida y se han convertido en nuevos puntos de referencia para Medellín. Aquí algunos de ellos.En su perímetro se localizan el Planetario y la Casa de la Música, y en el sector se ubican también la Universidad de Antioquia, el Jardín Botánico, el Parque Explora (museo interactivo), el Parque Norte (parque de atracciones) y la Estación Universidad del Metro.Con una extensión de un millón de metros cuadrados, el “Central Park”, situado en la zona norte de la ciudad, es un amplio terreno destinado a actividades básicamente recreativas y lúdicas, así como deportivas, además de conciertos, con una capacidad para 100.000 asistentes, y que eventualmente se podrá utilizar también para concentraciones de otra índole, tales como políticas o religiosas. En su interior se localiza el Autódromo de Medellín, con 300.000 metros cuadrados de extensión. Está diseñado para poner en práctica deportes de motor, carreras de carros, motos, karts, además de ciclismo, patinaje y atletismo, entre otros deportes.Se da este nombre a cinco nuevos parques que se construyeron en la ciudad a partir de 2006. En el Plan de Desarrollo de la ciudad para el año 2009 estuvo programada la construcción de otros 5 de estos funcionales parques-biblioteca, siempre pensados para la población medellinense de menores recursos, con el objeto de procurar su inclusión en la cultura, la ciencia, la tecnología y la investigación.


title: Parques y plazas de Medellín

text: Están ubicados en lugares estratégicos y periféricos de la ciudad, en zonas habitadas por población de escasos recursos, con el fin de integrar estos ciudadanos a la cultura y la sociedad toda mediante una arquitectura, un paisajismo y una infraestructura modernas e incluyentes. Han sido sumamente apreciados por la población y admirados por urbanistas, sociólogos y personalidades nacionales y extranjeras, y han generado un ambiente de convivencia y paz como nunca se había visto en Medellín.


title: Parques y plazas de Medellín

text: Se concibieron como espacios para el encuentro comunitario con la lectura, el espacio público para el esparcimiento, la familia, la cultura, el tiempo libre y el futuro, y con el fin primordial de poner la educación al alcance de la ciudadanía, con la particularidad de que dicha educación se lleve a cabo en conjunto con la recreación, para estimular el gusto por la vida, el crecimiento personal y social y la convivencia ciudadana.


title: Parques y plazas de Medellín

text: A partir de 2009 se construyeron otros 5 nuevos parques-biblioteca, igualmente en las zonas más necesitadas de la ciudad.http://www.plazaminorista.com/portal/sitio/contenidos_mo.php?c=307


title: Cofradía del Descendimiento y Santísimo Cristo de la Buena Muerte

text: La Cofradía El Descendimiento y Santo Cristo de la Buena Muerte es una de las 20 cofradías que existen, en la actualidad, en la Semana Santa de Valladolid.


text: Poco antes de su fallecimiento, el Arzobispo de Valladolid Remigio Gandásegui encargó a Herminio Sanz Pedrosa la fundación de una cofradía encargada de alumbrar en la Procesión General de Viernes Santo el conjunto de "El Descendimiento", tallado por Gregorio Fernández en 1623 para la Cofradía Penitencial de la Santa Vera Cruz, en cuya iglesia recibe culto. Aquél deseo se vio materializado el 26 de marzo de 1939, reuniéndose sesenta cofrades fundadores en la sacristía de la Real Iglesia de San Miguel y San Julián junto con el párroco de ésta, Agustín Rodríguez Mostaza. En el acta fundacional se nombró Presidentes de Honor a los entonces Jefe del Estado Francisco Franco y Arzobispo de Valladolid, Antonio García García. Unos días después participaron en la Procesión General de la Sagrada Pasión del Redentor sin hábito y medalla, dada la premura de las fechas.


text: Al año siguiente vistió un curioso hábito formado por verde y capa encarnada y terciada, con turbante trenzado en verde y rojo del que surgía un velo que cubría el rostro, colores inspirados en el hábito que porta San Juan en el mencionado paso. Fue en 1941 cuando se adoptó el vigente, aunque en la actualidad los pasos de la cofradía son escoltados por cuatro cofrades con el atuendo primitivo.


text: En 1951 se crea para la tarde de Jueves Santo la "Procesión de Nuestra Señora de la Amargura", en colaboración con las Cofradías del Santo Cristo del Despojo y de la Exaltación de la Cruz, donde alumbrarán el grupo escultórico llamado "El Monte Calvario", ubicado en la Capilla de la Buena Muerte de la Real Iglesia Parroquial de San Miguel y San Julián de Valladolid, capilla en que se encontraba instituida la Congregación de la Buena Muerte. Esta congregación tenía por misión acompañar y ayudar a bien morir a todas las personas que así lo desearan, incluso los reos condenados a muerte, así como recorrer el vecindario pidiendo limosna para abonar el entierro de los que no disponían de medios. En los años cincuenta había disminuido notablemente en su actividad, produciéndose en 1954 la fusión con la Cofradía, que añadió a su nombre el de "Santísimo Cristo de la Buena Muerte". La cofradía participó en esta procesión, llamada desde 2011 "de la Amargura de Cristo", hasta su supresión en 2019.


text: En 1995 solicitó una nueva procesión en la medianoche de Jueves Santo, con el objetivo de poder alumbrar la imagen de Cristo Yacente debida a Gregorio Fernández y conservada también en la Capilla de la Buena Muerte. El estado de la talla no aconsejaba su salida, por lo que a instancias del Director del Museo Nacional de Escultura Luis Luna Moreno, optaron por alumbrar el Yacente que del mismo autor se conserva en la iglesia de San Pablo, de la Orden de los Dominicos, una imagen que la comunidad procesionó por las calles aledañas al templo en Viernes Santo hasta 1906 y que ya aparece en la "Historia de Valladolid" de Manuel Canesi Acebedo de 1750. En 2008, y tras una completa restauración, el Yacente de la Capilla de la Buena Muerte fue alumbrado en procesión.


text: El 29 de diciembre de 2013, la Junta General nombró Patrón de la Cofradía al Beato Bernardo de Hoyos, jesuita y primer apóstol del Sagrado Corazón de Jesús en España, muy vinculado a la Real Iglesia de San Miguel y San Julián por haber sido en tiempos de aquél Casa Profesa de los Jesuitas y donde la tradición señala su enterramiento. Este nombramiento supuso una vinculación de la cofradía con la procesión del Sagrado Corazón de Jesús, donde acompañan a la imagen del beato, así como a su localidad natal, Torrelobatón, donde cada Lunes Santo colabora con la cofradía local del Santo Sepulcro en su Procesión del Rosario.


text: Tras la supresión de la Procesión de la Amargura de Cristo, en el contexto de la reforma procesional llevada a cabo por el Obispo Auxiliar de Valladolid Luis Argüello, se crea para el mismo día y hora la "Procesión de la Amargura en el Monte Calvario", en la que la cofradía acude a la Catedral para realizar Estación de Penitencia alumbrando los pasos de" El Monte Calvario" la "Virgen de la Amargura", esta última también conservada en la Capilla de la Buena Muerte.


text: Fue encargado por la Cofradía de la Vera Cruz a Gregorio Fernández, conservándose en su iglesia penitencial, pero procesionando como paso titular de esta cofradía. Parece inspirado en pinturas de Pedro de Campaña, mientras que la disposición de dos escaleras, una a cada lado de la cruz, procede de las "Meditaciones sobre la Pasión" de San Buenaventura. Está formado por siete figuras: Cristo, descendido de la Cruz por Nicodemo y José de Arimatea, un sayón que desclava a Cristo al pie de la Cruz, la Virgen, San Juan y María Magdalena. Fue entregado en 1624 y desfiló por primera vez en 1625. La cofradía no cumplió con los pagos y la viuda del escultor, María Pérez, pleiteó con ella después de fallecer su esposo, constando que en 1661 reclamó por este concepto unos mil ducados.


text: Se trata del primer conjunto procesional realizado en madera policromada y a tamaño natural que trata este pasaje evangélico, siendo copiado por escultores posteriores para los pasos que de esta escena se realizaron en el siglo XVII para las localidades de Medina de Rioseco, Villalón de Campos y Sahagún. Sin embargo, esta temática no llegó a explorarse en profundad hasta el siglo XIX, tanto por la complejidad y coste de estas escenas como por el arraigo que en España tenía la tradición tardomedieval de teatralizar el Descendimiento, a través de las ceremonias "del Desenclavo". Con anterioridad a su hechura, consta que Alonso Tamayo y Felipe Barrojo realizaron un conjunto de vestir y tamaño inferior al natural para la Hermandad de la Soledad de Guadalajara, mientras que la Cofradía de la Vera Cruz de Valladolid tenía un pequeño paso de papelón con esta escena en 1605, como relata Tomé Pinheiro da Veiga en su "Fastiginia".


text: La figura de Cristo es el único crucificado tallado por Fernández íntegramente, incluidos los genitales, que son cubiertos por un paño de pureza. La talla de la Virgen fue separada del conjunto y comenzó a desfilar independiente en 1745, por la gran devoción que despertaba, pasando a denominarse como la "Dolorosa de la Vera Cruz", siendo reemplazada en el paso por una de estética muy similar realizada por Pedro Sedano en 1767.


text: Pesa tres toneladas y media y se le conoce con el apelativo de "El Reventón", porque en 1741, según relata Ventura Pérez, al entrar en su iglesia, se inclinó de forma que un portador murió aplastado contra una de las pilastras de la fachada. Ello provocó que fuera el primer paso que desfilara en Valladolid sobre una plataforma con ruedas. La actual, de 1891 y costeada por el entonces Arzobispo Mariano Miguel, es una doble plataforma hidráulica que se eleva y ensancha una vez ha salido de la iglesia, rematada por seis candelabros de bronce, adquiriendo unas dimensiones majestuosas.


text: Datado en el segundo tercio del siglo XVIII, inicialmente fue atribuido a Pedro de Sierra, pero las investigaciones del que fuera Director del Museo Nacional de Escultura Jesús Urrea hicieron virar la autoría de la figura de Cristo, llamado "de la Buena Muerte", a Juan de Juni (s. XVI), y la de la Virgen, San Juan y la Magdalena a Juan Alonso Villabrille y Ron, por la semejanza que estas últimas presentan con los bustos que este escultor realizó para la Basílica de San Isidoro de León, así como con una Dolorosa conservada en el Convento de San Quirce y Santa Julita procedente de la iglesia de San Miguel.


text: Se trata de un conjunto de tamaño algo inferior al natural y con policromía un punto brillante. Cristo crucificado mira a la Virgen y a San Juan, mientras María Magdalena se encuentra arrodillada abrazando la cruz desde atrás. Preside el cuerpo superior del retablo de la Capilla de la Buena Muerte, en la Real Iglesia de San Miguel y San Julián.


text: Obra de Gregorio Fernández, su datación ha sido discutida. Consta un encargo realizado en 1627 a Diego de la Peña y Jerónimo de Calabria para policromar dos imágenes de Fernández, una precisamente para esta iglesia, no identificando la talla. En opinión de Jesús Urrea, se trata de una de las últimas obras del autor, realizada con posterioridad a 1631 -el escultor fallecería en 1636- y de una calidad excepcional, con la particularidad de ser el único Yacente de toda la serie que esculpió que se encuentra tallada completa, exenta, desnuda y con la espalda policromada. Un paño de pureza cubre los genitales. Una leyenda cuenta que, al fallecimiento de Fernández se abrió su taller, donde se encontró un Yacente finalizado, que se identificaría con éste.


text: La imagen se dispone habitualmente en un diván a los pies del altar de la Capilla de la Buena Muerte. Este altar presenta una estructura casi teatral, con elementos que disminuyen en profundidad y bambalinas, al mismo tiempo que las paredes y el suelo tienden a acercarse, formando una suerte de sepulcro destinado a albergar la imagen, que estaría fuera de la vista en determinadas épocas del año.


text: Se trata de una dolorosa de tamaño algo inferior al natural, inicialmente atribuida a Pedro de Sierra (h. 1738) y posteriormente a Juan Alonso Villabrille y Ron por Jesús Urrea. Sigue el modelo iniciado por Juan de Juni con la Virgen de las Angustias para la cofradía vallisoletana del mismo nombre. Poseía una corona y siete cuchillos clavados en el pecho, elementos que fueron suprimidos en la última restauración.


text: La imagen comenzó a salir en procesión en 1951, alumbrada por la Cofradía del Santo Cristo del Despojo en la Procesión de la Amargura, razón por la que se la conoce con éste nombre, pudiendo ser el original el de "Dolorosa de la Esperanza", pues aparece en un catálogo de la Compañía de Jesús de 1739 una talla con este nombre venerada en la Capilla de la Buena Muerte. En 1998 y debido a su mal estado de conservación, la iglesia de San Miguel retiró la autorización para procesionarla, por lo que aquella cofradía encargó a José Antonio Hernández Navarro la realización de una nueva talla, iconográficamente diferente a ésta, que empezó a desfilar en 2000. La cofradía del Descendimiento ya venía celebrando un triduo en su honor en el mes de mayo desde 1998, por lo que, tras una restauración integral, solicitó en 2022 a la iglesia de San Miguel la posibilidad de alumbrarla en su procesión de Jueves Santo, regresando de esta manera a las calles vallisoletanas.


text: El Jueves Santo a las 19 horas parte de la Real Iglesia de San Miguel y San Julián esta procesión con destino a la Catedral para realizar Estación de Penitencia, alumbrando los pasos de" El Monte Calvario" y la "Virgen de la Amargura". A su regreso, realiza un acto de oración en la Iglesia del monasterio de San Benito el Real.


text: En la medianoche de Jueves Santo, la cofradía porta a hombros la imagen de Cristo Yacente por las calles del entorno de San Quirce, llegando hasta la Plaza de San Pablo, donde se realiza un acto de oración y reflexión ante la cruz del humilladero situado en el medio de la plaza.


text: El Viernes Santo a las 19:30 horas), la cofradía alumbra su paso titular.


text: En todas sus procesiones, el acompañamiento musical corresponde a su Banda de Cornetas y Tambores.


text: Además, desde 2014, en la noche de Lunes Santo colabora con la Cofradía del Santo Sepulcro de Torrelobatón, localidad natal del Beato Bernardo de Hoyos, en su Procesión del Santo Rosario, donde son portadas sendas imágenes de Cristo Crucificado y la Virgen Dolorosa. El tercer misterio se reza frente a la casa natal del beato.


text: Celebra en Cuaresma el Triduo al Santo Cristo de la Buena Muerte y el Quinario en honor al Descendimiento. En el mes de mayo celebra el Triduo en honor a la Virgen de la Amargura y, en noviembre, una misa por los cofrades difuntos, con especial mención a los del mismo año.


text: En en el mes de junio participa en la Procesión del Sagrado Corazón de Jesús acompañando una imagen del Beato Bernardo de Hoyos que se custodia en la Basílica Nacional de la Gran Promesa.


text: Juan Carlos I, Rey de España, según credencial de aceptación de 24 de marzo de 2004.


title: Óblast de Kursk

text: Kursk (en ruso: Курская область, transcrito "Kúrskaya óblast") es uno de los cuarenta y siete óblast que, junto con las veintiuna repúblicas, nueve krais, cuatro distritos autónomos y dos ciudades federales, conforman los ochenta y tres sujetos federales de Rusia. Su capital es la homónima Kursk. Está ubicado en el distrito Central limitando al norte con Briansk, al este con Oriol y Lípetsk, al sur con Bélgorod y al oeste con Ucrania.


title: Óblast de Kursk

text: Ocupa la vertiente meridional de la meseta de Rusia central, y su elevación se mueve entre los 177 y los 225 metros de altitud sobre el nivel del mar, siendo abundantes las colinas y barrancos. La parte central del óblast tiene una elevación mayor, con respecto a la parte occidental, que corresponde con el valle del río Seim. El punto de mayor elevación está situado en la colina de Timsko-Shchigrinski, con 288 m.


title: Óblast de Kursk

text: Un relieve suave y unas laderas poco pronunciadas configuran, junto con un clima benigno de inviernos templados, una zona muy útil para la agricultura. Además, la tala de la mayor parte de la zona forestal supone un mayor aprovechamiento de terreno para la actividad primaria.


title: Óblast de Kursk

text: El suelo de chernozem cubre en torno al 70% de la extensión del óblast, mientras que el suelo de podsol abarca un 26%.El óblast de Kursk está situado en el huso horario de Moscú (MSK/MSD). UTC +0300 (MSK)/+0400 (MSD). El 78% del óblast de Kursk pertenece a la cuenca hidrográfica del río Dnieper, mientras el 22% restante, corresponde a la del río Don. La región tiene 902 ríos y riachuelos, de una longitud total que ronda los 8.000 km. De entre todos ellos, hay que destacar el río Seim, el río Psiol y el río Kshen.


title: Óblast de Kursk

text: Las aguas interiores del óblast están constituidas por un total de 145 lagos artificiales, y aproximadamente 550 estanques.


title: Óblast de Kursk

text: El óblast de Kursk está localizado en el centro de la parte europea de Rusia, algo que da a la región un clima continental con cálidos veranos e inviernos relativamente templados. En julio, la temperatura media diurna es de 19,3º. En enero, es de −8,6 °C. La temporada de lluvias abarca junio y julio.


title: Hermandad Universitaria del Santo Cristo de la Luz (Valladolid)

text: La Hermandad Universitaria del Santo Cristo de la Luz es una de las 20 cofradías que existen, en la actualidad, en la Semana Santa de Valladolid. En las postrimerías del año 1940, el entonces Rector de la Universidad de Valladolid, Cayetano de Mergelina y Luna, inició las gestiones para crear una cofradía que agrupase a los miembros docentes de dicha institución, a los estudiantes universitarios del Colegio de Santa Cruz y a todo el profesorado de los diversos niveles de enseñanza, para lo cual se dirigió al Ministerio de Educación Nacional. Tras recibir respuesta satisfactoria el 11 de febrero de 1941, el Presidente del Patronato del Museo Nacional de Escultura acuerda la cesión de la talla del Cristo de la Luz (Gregorio Fernández, h. 1630) a la Universidad "para que se tribute culto en la Capilla Universitaria del Colegio de Santa Cruz por la Hermandad que bajo su advocación ha de crearse".


text: Conseguida la imagen, los estatutos fueron aprobados el 20 de marzo de 1942. La cofradía se denominó Hermandad de Docentes del Santo Cristo de la Luz y su salida procesional quedó fijada a las cuatro y media de la tarde del Viernes Santo desde el Palacio de Santa Cruz (Valladolid). Comenzaba con el rezo del Santo Rosario, y al llegar al tercer misterio, se iniciaba la procesión que abría la cruz alzada de la parroquia de Santa María de la Antigua para dirigirse a la Catedral, en cuyo interior se rezaba un Vía Crucis. Los hermanos se organizaban en dos filas vestidos con traje de calle negro. Dada la hora de la Procesión, la cofradía no participaba en la Procesión General.


text: Este desfile consiguió un gran arraigo entre los vallisoletanos, quienes todos los años se congregaban en la Plaza de Santa cruz para contemplar la complicada maniobra de extracción de la imagen desde el interior del Palacio de Santa Cruz, pero a principio de los años sesenta comenzó una decadencia que la hace interrumpir su actividad procesional a partir de 1965.


text: En 1992, un grupo de jóvenes universitarios inician las gestiones para intentar procesionar de nuevo la imagen y recuperar esta tradición universitaria. Se convoca a los antiguos miembros de la Hermandad de docentes y a la llamada tan solo acuden cuatro: Antonio Alarcos, Ángel Allúe, Martín Santos y Engracia Niño. Se forma una nueva Junta Directiva y se procede a la elaboración de unos nuevos estatutos pasando a denominarse Hermandad Universitaria del Santísimo Cristo de la Luz. Su procesión se fija en la mañana de Jueves Santo, de manera que pasa a participar también en la Procesión General de Viernes Santo.


text: A principios del siglo XXI, al regresar de la Procesión General, en la medianoche del Viernes al Sábado Santo, se comenzó a organizar el Traslado Solemne del Santísimo Cristo de la Luz, donde la imagen partía del lateral del Palacio de Santa Cruz, por el callejón del Padre Arregui, y recorría la plaza iluminada por las velas rojas que portaban cofrades y pueblo fiel, culminando con la bajada de la imagen de sus andas para ser colocado de nuevo en la capilla del palacio. Este acto fue suprimido en 2020 en el contexto de la reforma propuesta por el Obispo Auxiliar de Valladolid, Luis Argüello, con la finalidad de no recargar el programa de procesiones, de forma que la imagen, tras regresar de la Procesión General, es introducida en el palacio y trasladada a la capilla en un acto íntimo que celebran los cofrades.


text: En los últimos años, ha visto incrementado de forma destacada su número de cofrades. La Hermandad se compone de miembros de la comunidad universitaria, aunque puede pertenecer a ella todo aquel que lo desee.


text: El Santísimo Cristo de la Luz es obra de Gregorio Fernández (h. 1630), quien la esculpió para la capilla de los Daza de la Iglesia del monasterio de San Benito el Real, actual capilla del Santísimo Cristo del Consuelo -donde hoy se rinde culto al cruficiado del mismo nombre, también de Fernández-. En 1843 pasó al Museo Provincial de Bellas Artes, estando expuesta entre 1863 y 1913 en la capilla del Colegio de San Gregorio, sede del Museo Nacional de Escultura. En 1940 fue cedido a la Universidad de Valladolid de forma indefinida para que lo albergase y diera culto en la capilla del Palacio de Santa Cruz, donde permanece hasta hoy.


text: Obra de madurez de su autor, elogiada por escritores e historiadores (es llamado "La Perla"), es una de sus cimas escultóricas, que plasmó la actitud de este Cristo en los de los retablos mayores de la Catedral de Plasencia (1625) y de la Cartuja de Aniago (1634).


text: La procesión titular de la cofradía tiene lugar en la mañana de Jueves Santo, a las 11 horas. Parte del Palacio de Santa Cruz, sede del Rectorado de la Universidad. Tras los toques de la campana que se encuentra en su fachada, se abren las puertas, abriendo el cortejo la cruz alzada y los ciriales, portados por unos personajes ataviados con hábito púrpura y capucha que impide verles el rostro. De forma similar va ataviado el que porta la bandera de la cofradía. Cuando la magnífica talla atraviesa el umbral (que se queda pequeño, haciendo los portadores un admirable esfuerzo de precisión), el Coro Universitario comienza a cantar en una Plaza de Santa Cruz abarrotada de público mientras los cofrades hacen pasillo alrededor. El acompañamiento musical consiste en dulzaina, tamboril y bombo, emulando los sones barrocos del s. XVII, por lo que la sonoridad de esta procesión es única. La imagen va custodiada por dos maceras con jubón negro y sombrero con pluma blanca. Detrás de ella va el Rectorado. En la fachada de la Universidad, a los sones del "Gaudeamus Igitur", el Rector lleva a cabo la ofrenda florar y uno de los miembros de la comunidad universitaria lleva a cabo una disertación sobre el conocimiento y la fe. La procesión se dirige a la Catedral, en cuyo interior se reza un vía crucis. Participa en el desfile una representación de la Hermandad Universitaria del Santísimo Cristo de la Luz y Nuestra Señora Madre de la Sabiduría de Salamanca, a la que la Hermandad vallisoletana acompaña también en su desfile del Martes Santo.


text: En la tarde del Viernes Santo participar en la Procesión General de la Sagrada Pasión del Redentor.


text: La Hermandad, de fuerte entronque académico, celebra los Autos de Navidad y de Pasión en el Paraninfo de la Universidad, en los cuales, presididos por el Rector, se desarrolla una "lectio brevis" a cargo de alguna personalidad intelectual y con una temática vinculada a la Navidad o a la Semana Santa, seguida de una intervención musical.


text: El triduo al Santísimo Cristo de la Luz se desarrolla en la capilla del Palacio de Santa Cruz el martes, miércoles y jueves precedentes al Domingo de Ramos. Celebra dos misas en el cercano Monasterio de la Huelgas Reales: la de imposición de medallas a los nuevos cofrades, y la Vigilia Pascual.


text: En 2014, con motivo del vigésimo aniversario de la refundación de la Hermandad, se encargó un Himno del Cristo de la Luz a Ángel María de Pablos (letra) y Ernesto Monsalve (música), que se estrenó el Jueves Santo del mismo año en la Catedral, a la entrada de la procesión.


text: En 2016, la Hermandad encargó una marcha propia a los compositores Eugenio Gómez y Pablo Toribio, los cuales compusieron "Lux Aeterna", que se estrenó en el Auto de Pasión de aquel año por la Banda Sinfónica de Arroyo de la Encomienda dirigida por José Manuel González Diego.


La Cofradía de la Exaltación de la Santa Cruz y Nuestra Señora de los Dolores es una de las 20 cofradías que existen, en la actualidad, en la Semana Santa de Valladolid.


title: Cofradía de la Exaltación de la Santa Cruz y Nuestra Señora de los Dolores

text: En 1938 los miembros de la Hermandad Ferroviaria de la Sagrada Familia comenzaron a acompañar en la Procesión General de Viernes Santo el paso denominado "Sitio" (Gregorio Fernández, 1612-1616), hoy conocido como "Sed tengo" y que se conserva en el Museo Nacional de Escultura. Seis años después, el Arzobispo Antonio García y García decidió asignar este paso a la Cofradía de las Siete Palabras y animar a los ferroviarios a formar en el seno de la Hermandad de la Sagrada Familia una cofradía de Semana Santa propiamente dicha que vistiera hábito penitencial y que alumbrara el paso de "La Elevación de la Cruz", encargado por la Cofradía Penitencial de la Sagrada Pasión de Cristo a Francisco de Rincón en 1604, de la cual es propiedad, y que se encuentra depositado en el Museo Nacional de Escultura.


text: Los ferroviarios atendieron la recomendación del Arzobispo y redactaron unos Estatutos. El 18 de marzo de 1944 fue expedida la autorización arzobispal, quedando constituida como "de la Exaltación de la Cruz" y teniendo como sede la iglesia de Nuestra Señora del Carmen, en el barrio de Las Delicias. Su primera Junta General, celebrada días más tarde, contó con veintitrés cofrades fundadores.


text: La Cofradía quedó acogida como filial de la Hermandad de Ferroviarios y la fabricación de hachones, carroza, banderines, cruces e instalación del alumbrado del paso y de baterías fueron cesión de los talleres de RENFE. Los primeros hachones fueron eléctricos, siendo sustituidos en 1952 por unos de petróleo cuyo humo asemejaba al producido por las locomotoras de carbón, constituyendo una novedad en la Semana Santa vallisoletana.


text: Además de participar en la Procesión General de Viernes Santo, entre 1947 y 1952 celebró un Vía Crucis por el barrio de Las Delicias en la tarde de Martes Santo, portando a hombros al "Cristo de la Buena Muerte", venerado en la iglesia del Carmen. En 1951 se creó, para la tarde del Jueves Santo y junto a las Cofradías del Descendimiento y del Santo Cristo del Despojo, la "Procesión de Nuestra Señora de la Amargura", donde alumbró su paso titular. Inicialmente su recorrido fue por el barrio de las Delibes, trasladándose en los años ochenta al centro de la ciudad. En 2015 cambió su nombre por "de la Amargura de Cristo" y salió a la calle por última vez en 2019. En el año 2000 la cofradía había sustituido el paso titular por la recién tallada imagen del "Santísimo Cristo de la Exaltación", dadas las dificultades de hacer un recorrido tan largo con un conjunto escultórico de grandes dimensiones, quedando éste reservado para la Procesión General.


text: En 1994, coincidiendo con el cincuentenario de su fundación, la cofradía se fusionó con la Asociación Parroquial de Nuestra Señora de los Dolores y Soledad, existente también en la iglesia del Carmen, modificando su denominación y retomando aquél originario Vía Crucis, ahora en la noche del Viernes de Dolores, alumbrando las imágenes del "Cristo de la Buena Muerte" y "Nuestra Señora de los Dolores".


text: Tras la reforma procesional llevada a cabo por el Obispo Auxiliar de Valladolid Luis Argüello, la cofradía realiza Estación de Penitencia en la Catedral en la tarde de Jueves Santo


text: Es obra de Francisco de Rincón (1604). Los dos ladrones fueron añadidos por Francisco Díaz de Tudanca (1657). Se encuentra expuesta en el Museo Nacional de Escultura. Conocida originalmente como "paso del Levantamiento", es obra pionera de la Semana Santa vallisoletana, por ser la primera escena procesional realizada íntegramente en madera policromada, frente a las antiguas imágenes "de papelón".


text: Fue encargado por la Cofradía de la Pasión por 1200 reales, y en él pudo participar Gregorio Fernández, pues en aquél momento era oficial del taller de Rincón. Se cree que éste se inspiró en un dibujo de Antonio del Castillo. El paso provocó tal entusiasmo que Lucas Sanz de Torrecilla hizo una copia para Palencia. En el siglo XIX se perdió la pista del Cristo original, por lo que fue reemplazo por el "Cristo del Calvario" de la Cofradía de la Pasión, hasta que en 1995 fue descubierto por Luis Luna Moreno en el iglesia del convento de San Quirce y Santa Julita, donde era venerado como el Buen Ladrón.


text: Es un anónimo vallisoletano realizado a finales del siglo XVI, probablemente por un seguidor de Alonso Berruguete, de tamaño ligeramente inferior al natural. Procedente de la iglesia de San Antón, a la desaparición de ésta la imagen pasó a la iglesia del Carmen, donde actualmente preside el altar mayor.


text: Se trata de una Virgen dolorosa de vestir, actualmente en una de las capillas de la iglesia del Carmen. Tradicionalmente ha sido atribuida al taller vallisoletano, hacia 1600, y se la ha identificado como la imagen que con la misma advocación poseyó la cofradía de la Piedad y que encargó a Pedro Gómez de Osorio. Modernamente se ha apuntado que en realidad pudiera proceder de la antigua iglesia de San Esteban, hoy Basílica Nacional de la Gran Promesa y que su datación fuese posterior, en torno a 1715-1740 y vinculada a Pedro de Ávila, por la semejanza de facciones con otras dolorosas de su autoría, como la de vestir conservada en la iglesia del Salvador o la tallada en madera policromada de la iglesia de Santiago.


text: Realizado en 1999 por Francisco Fernández Enríquez y su hijo, Rubén Fernández Parra, parte de la aspiración de la cofradía de tener una imagen en propiedad. Se encuentra expuesta en el baptisterio de la iglesia del Carmen.


text: La configuración de esta procesión, con ligeras variaciones, data de 1994, como consecuencia de la fusión de la cofradía con la Asociación Parroquial de Nuestra Señora de los Dolores y Soledad, y es heredera de aquél Vía Crucis que la cofradía realizó entre 1947 y 1952 la tarde del Martes Santo. Tiene lugar a las 22 horas del Viernes de Dolores, portando a hombros las dos imágenes parroquiales del "Cristo de la Buena Muerte" y "Nuestra Señora de los Dolores" por el barrio de las Delicias. Desde su restauración y hasta los inicios del siglo XXI, fue la encargada de abrir los desfiles procesionales de Valladolid.


text: En los primeros años de la década del dos mil, esta procesión contó con la participación de la Legión, pero un cambio de Directiva motivó su supresión, haciéndose eco de las opiniones que consideraban que su presencia no encajaba en el estilo procesional de Valladolid.


text: Esta procesión fue creada en 2020, en el contexto de la reforma procesional propuesta por el Obispo Auxiliar de Valladolid Luis Argüello, como consecuencia de la desaparición de la procesión "de la Amargura de Cristo", en la que venía participando la cofradía. A las 18:45 del Jueves Santo, se dirige a la Catedral para realizar Estación de Penitencia, portando el "Santísimo Cristo de la Exaltación" y "Nuestra Señora de los Dolores". A su regreso, realiza una ofrenda a la Virgen de la Vulnerata en el Real Colegio de San Albano.


text: El Viernes Santo a las 19:30, la cofradía alumbra su paso titular, "La Elevación de la Cruz".


title: Athis-Mons

text: Constituida en 1817 por la unión de las aldeas de Athis y Mons


title: Athis-Mons

text: Forma parte de la aglomeración urbana de París.


title: Hermandad del Santo Cristo de los Artilleros (Valladolid)

text: La Hermandad del Santo Cristo de los Artilleros es una de las 20 cofradías que existen, en la actualidad, en la Semana Santa de Valladolid.


text: La cofradía ha acompañado a lo largo de su Historia a tres cristos coronados de espinas y con la caña, por lo que también es conocida como "Cofradía del Santo Cristo de la Caña". Estas imágenes son las siguientes:


text: A principios del siglo XX, el Parque de Artillería ocupaba el antiguo Colegio de San Ambrosio, próximo al cual se encontraba la iglesia de San Antón, templo al que acudían los artilleros para rendir culto al "Cristo de la Humidad" o "Cristo del Gallo" (llamado así por tener uno a sus pies), imagen debida a José de Rozas (1691) y que había sido encargada por la Cofradía de Nuestra Señora de la Piedad. Estos artilleros solicitaron alumbrarla en la Procesión General del Viernes Santo. No se sabe con exactitud la fecha exacta, pero el 25 de marzo de 1944 se constituyeron como Cofradía, entrando a formar parte de ella todos los artilleros y personal perteneciente el Cuerpo de Ingenieros de Armamento de la Fábrica Nacional. Aquel año la autoridad eclesiástica se percató de que desfilaban en la procesión dos Cristos Ecce-Homo, éste y el de Gregorio Fernández (1620), de la Cofradía de la Vera-Cruz, por lo que se consideró conveniente que no saliese este último.


text: Cuando desapareció la iglesia de San Antón, la imagen fue trasladada a la iglesia de San Esteban, hoy Santuario Nacional de la Gran Promesa, donde estuvo hasta 2016, año en el que la Cofradía de la Piedad solicitó su traslado a su sede canónica, la Iglesia Parroquial de San Martín y San Benito el Viejo, encontrándose en la actualidad en la capilla de la Quinta Angustia de dicho templo.


text: En los años cincuenta, y por el mal estado de la imagen anterior, la cofradía solicitó al Arzobispo sacar el "Ecce-Homo" de Gregorio Fernández aludido. En los primeros años defiló con tres sayones pertenecientes a otros pasos y que se encontraban en el Museo Nacional de Escultura, pero en 1957, el Cabildo General toma la decisión de suprimir los sayones para realzar la figura central. Desde entonces y hasta hoy han venido acompañando dicha imagen. El "Cristo del Gallo" fue restaurado en 2014 y al año siguiente volvió a participar en las procesiones de Semana Santa con su cofradía propietaria, la de Nuestra Señora de la Piedad.


text: Este Cristo, una talla anónima de la segunda mitad del siglo XVII, se conserva en la capilla del Palacio Real de Valladolid, actualmente Capitanía General de la VII Región Militar. En 2019, con motivo del 75 aniversario de la cofradía y dados sus orígenes militares, se solicitó al Ministerio de Defensa sacar la talla en una procesión extraordinaria que tendría su salida y llegada al citado Palacio Real, en la tarde del Sábado de Pasión, procesión que ha quedado consolidada como titular de la cofradía.


text: Ecce-Homo (Gregorio Fernández, h. 1620). "Es propiedad de la Cofradía de la Vera Cruz, pero procesiona como paso titular de esta cofradía, motivo por el que es llamado Cristo de la Caña o de los Artilleros, al ser de este cuerpo militar quienes lo procesionaban en un principio".


text: Formó parte del paso de "La Coronación de Espinas" de la Cofradía de la Vera-Cruz junto a otras tres figuras, actualmente depositadas en el Museo Nacional de Escultura (algunas desfilan en otros pasos). La corona es de espino natural, pues Gregorio Fernández nunca las labró sobre el cabello de Jesús: las trenzaba y colocaba para dar por terminada su obra.


text: Cristo de la Misión. "Es propiedad del Ministerio de Defensa, depositado en la Capilla del Palacio Real de Valladolid". Se trata de una talla anónima de la segunda mitad del siglo XVII, de iconografía similar al Ecce-Homo de Gregorio Fernández.


text: En la tarde del Sábado de Pasión sale del Palacio Real con el Cristo de la Misión. El Lunes Santo, en la Procesión del Santísimo Rosario del Dolor y el Viernes Santo en la Procesión General, alumbra al Ecce-Homo de Gregorio Fernández.


title: UserLinux

text: UserLinux fue un proyecto para crear una distribución Linux basada en Debian y enfocada a clientes de negocios. La finalidad era proveer un sistema operativo acompañado por certificaciones, servicio, soporte y alta calidad de ayuda, ventajas que el soporte del proyecto Debian no puede ofrecer.


title: UserLinux

text: El proyecto fue iniciado por Bruce Perens a finales de 2003. En 2006 cesó toda actividad.


La Real Cofradía Penitencial del Santísimo Cristo Despojado, Cristo Camino del Calvario y Nuestra Señora de la Amargura es una de las 20 cofradías que existen, en la actualidad, en la Semana Santa de Valladolid.


title: Cofradía Penitencial del Santísimo Cristo Despojado, Cristo Camino del Calvario y Nuestra Señora de la Amargura

text: En 1925, el Arzobispo Remigio Gandásegui encomendó a los integrantes de la Juventud Obrera Católica alumbrar en la Procesión General de Viernes Santo los pasos del "Despojo" y "La Verónica". El primero era un paso histórico de Juan de Ávila (h. 1679) cuyos sayones se encontraban en el Museo Nacional de Escultura y cuya imagen central había perecido en un incendio acaecido en la iglesia de Jesús Nazareno en 1799, por lo que fue reconstruido con la imagen del "Cristo del Despojo" que Claudio Cortijo talló en 1801 para reemplazarlo, propiedad de la Cofradía de Jesús Nazareno. El segundo era un conjunto histórico encargado por la Cofradía de la Pasión a Gregorio Fernández (1614), a excepción de la imagen de Cristo, obra de Pedro de la Cuadra (h. 1600-1620), que también se encontraba en el Museo Nacional de Escultura.


text: Tras la Guerra Civil, los jocistas manifestaron al Arzobispo Antonio García y García su deseo de constituirse en cofradía con el nombre "del Monte Calvario", pero éste consideró que el nombre debía ser el de la imagen que alumbraban, quedando constituida como Cofradía del Santo Cristo del Despojo. Quisieron establecer su sede en la iglesia de Jesús, donde se encontraba aquella imagen, pero la Cofradía de Jesús Nazareno argumentó que si lo hacían así tendrían que quedar constituidos como una más de las Comisarías que, en el seno de aquella, se ocupaban de las distintas imágenes del templo, por lo que optaron por establecer su sede en la Iglesia de San Felipe Neri. En 1947 pasaron a la cercana del Salvador, para instalarse definitivamente en 1961 en la de San Andrés.


text: La cofradía quedó constituida en 1943 como una sección más de la Juventud Obrera Católica, debiendo los cofrades ser militantes jocistas. Los colores de su hábito eran los de la JOC y la autoridad eclesiástica les autorizó a salir sin capirote como manifestación pública de su fe en la esfera obrera. Comenzaron participando en la Procesión General de Viernes Santo únicamente con el paso del "Despojo", pues el "Camino del Calvario" había pasado a ser alumbrado por la Cofradía de la Sagrada Cena desde la constitución de esta en 1940 y hasta poder alumbrar su paso titular en 1958. A partir de este año, el conjunto volvería a ser alumbrado por la cofradía.


text: En 1945 crearon la primera banda de cornetas y tambores dependiente de una cofradía, notablemente reforzada a partir de 1948, cuando se integraron en ella miembros procedentes de la Banda de la Escuela de Formación Profesional Obrera de la Fábrica Nacional, todos ellos miembros de la JOC.


text: En 1949 se acordó separar del conjunto del "Despojo" la imagen de Cristo, que pasó a configurar un paso independiente. Fue sustituido por un Ecce-Homo de Francisco Alonso de los Ríos (1645), de estética más armónica con el resto de figuras. El conjunto pasó a denominarse "Preparativos para la crucifixión".


text: En 1952 se crea la Procesión de Nuestra Señora de la Amargura junto con las cofradías de la Exaltación y del Descendimiento, encargándose la cofradía de cerrar la procesión con una Virgen dolorosa de la Real Iglesia de San Miguel y San Julián atribuida a Juan Alonso Villabrille y Ron. Se trataba de una imagen de tamaño inferior al natural, no procesional y que no participaba en la Procesión General de Viernes Santo. Volviendo a alumbrar en 1958 el conjunto "Camino del Calvario", comenzaron a participar con él en la Procesión del Rosario del Dolor en la tarde del Lunes Santo y en la del Encuentro en la tarde del Martes, sustituyendo a la Cofradía de la Sagrada Cena, que lo había venido haciendo hasta entonces.


text: En 1967, en un contexto social diferente al de posguerra, la cofradía se desvincula de la JOC, planteándose el debate de si los cofrades debían comenzar a llevar capirote. Los nuevos Estatutos mantendrán la ausencia de capirote como signo identificativo de los orígenes, decisión ratificada por el Arzobispo José García y Goldaraz.


text: En 1987 obtiene procesión propia en la medianoche del Jueves al Viernes Santo, procesionando el Santo Cristo del Despojo por las calles del barrio de San Andrés. Un año después, la cofradía propietaria de la talla, la de Jesús Nazareno manifiesta su intención de volver a alumbrarla en sus desfiles, por lo que se decide convocar un concurso para la realización de una nueva imagen titular. Se remiten las bases a cuarenta destacados escultores de toda España, siendo elegida la propuesta del murciano José Antonio Hernández Navarro, quien terminó la imagen en 1993. Fue llamada "Santísimo Cristo Despojado", para no coincidir en denominación con su predecesora.


text: Una situación similar tendrá lugar en 1998 con la talla de la Virgen de la Amargura, cuando la Real Iglesia de San Miguel y San Julián comunica a la cofradía su voluntad de no seguir cediendo la imagen. Se convoca un nuevo concurso, del que vuelve a salir ganador José Antonio Hernández Navarro, quien entrega la nueva imagen en 2000.


text: En 1992, el Ministerio de Cultura había autorizado a la cofradía a desmontar del conjunto "Camino del Calvario" la imagen de Cristo, para que así pudiera ser procesionada en andas en la Procesión del Encuentro del Martes Santo y hacer más armónica la escena con la Virgen de las Angustias, que procesionaba sola y en andas. Este criterio se mantuvo hasta el año 2003, en que los técnicos del Museo Nacional de Escultura consideraron arriesgada la operación de montaje y desmontaje -el conjunto salía completo el Lunes Santo y volvía hacerlo el Viernes, y cuando salía el Martes se modificaba la posición de la cruz al no estar sujetándola por detrás la imagen de Simón de Cirene-, por lo que volvió a salir completo en carroza sobre ruedas hasta 2009, año en que la cofradía encargó a Miguel Ángel González Jurado una talla de Cristo camino del Calvario para esta procesión.


text: En 2009, la cofradía abrió un debate sobre su denominación, emblemas y sentido: aún se llamaba "del Cristo del Despojo", aun cuando hacía casi dos décadas que no procesionaba dicha talla; aún existían símbolos alusivos a la JOC; y la superposición de desfiles de diferentes épocas la habían llevado a procesionar dos veces el Jueves Santo -en la Procesión de la Amargura y en su procesión titular-. Todo ello condujo a la aprobación de sus vigentes Estatutos, ratificados el 7 de mayo de 2010. La cofradía pasó a denominarse Cofradía Penitencial del Santísimo Cristo Despojado, Cristo Camino del Calvario y Nuestra Señora de la Amargura, recogiendo así sus tres imágenes devocionales; se diseñó un nuevo escudo con una cuidada heráldica; y se acordó fusionar para 2011 las dos procesiones de Jueves Santo, acudiendo a la Catedral por la noche para realizar Estación de Penitencia ante el Santísimo con las imágenes de Cristo Despojado y Nuestra Señora de la Amargura. La ausencia de esta imagen mariana en la Procesión de Nuestra Señora de la Amargura condujo a que pasase a llamarse "de la Amargura de Cristo" hasta su desaparición en 2019.


text: En 2016 obtuvo de la Casa de Su Majestad el Rey el título de Real, añadiendo a su escudo la corona real de Castilla.


text: Es obra de José Antonio Hernández Navarro, que lo entregó a la cofradía en 1993 tras ganar el concurso nacional convocado por ésta para sustituir la primitiva imagen de Claudio Cortijo (1801), de superior calidad artística. Durante el año se venera en la Capilla de la Inmaculada de la iglesia de San Andrés, teniendo detrás un hermoso fresco en tonos azules que representa la ciudad de Jerusalén y los cuerpos celestes, realizado en el siglo XVI.


text: La imagen presenta a Cristo despojado de sus vestiduras y con la mirada perdida hacia el cielo. De buena anatomía, destaca la escasez de manchas de sangre, propio de la escuela murciana a la que pertenece el escultor. En los últimos años se acompaña con una túnica morada a sus pies. En Semana Santa presenta un adorno florar de color rojo, predominando la rosa y el clavel, y candelería de vela blanca.


text: Es obra de José Antonio Hernández Navarro, que la entregó a la cofradía en 2000 tras ganar el concurso nacional convocado por ésta para sustituir la imagen de la Virgen de la Amargura de la Iglesia Parroquial de San Miguel y San Julián de Juan Alonso Villabrille y Ron. Se trata de la única virgen dolorosa tallada en posición vertical de cuantas procesionan en Valladolid. Con unos rasgos jóvenes y una ligera inclinación hacia delante, la mirada se dirige hacia el suelo, con sutiles lágrimas que solo pueden ser visibles desde una posición muy concreta. En Semana Santa presenta un adorno floral en colores blancos, normalmente gladiolos o anthuriums. Su candelería es blanca. Durante el año se venera en la Capilla de la Inmaculada de la iglesia de San Andrés, frente a la imagen de Cristo Despojado.


text: En el año 2011 le fue colocada una diadema de plata del siglo XVIII y un puñal de plata con detalles en oro donado por un grupo de cofrades. La talla se completa con una cruz desnuda con cantoneras en plata a sus espaldas y un sudario en tela de hilo que la imagen agarra con su mano izquierda.


text: Fue encargado por la cofradía a Miguel Ángel González Jurado (2009), con la finalidad de evitar el desmontaje de la figura de Cristo del conjunto "Camino del Calvario" para la Procesión del Encuentro. Durante el año se venera en la Capilla de San Francisco de la iglesia de San Andrés.


text: Muestra a Cristo caído por el peso de la cruz e intentando levantarse, haciendo esfuerzo con el pie derecho. Tallada en cedro real del Canadá con el influjo del patetismo de la escultura castellana (se complementa muy bien con la imagen de Nuestra Señora de las Angustias de Juan de Juni), destaca la innovación que supone la cruz arbórea. La soga que sujeta la túnica de Cristo es soga natural. Se completa con tres potencias de plata (reflejo de las tres facultades del alma: entendimiento, voluntad y memoria) y dos ángeles del siglo XVIII, propiedad de la cofradía, que sujetan la cruz de Cristo.


text: Es obra de Gregorio Fernández (1614), encargada por la Cofradía de la Pasión y expuesta en el Museo Nacional de Escultura. Cuando en 1921 Juan Agapito y Revilla realiza el montaje de este paso siguiendo las instrucciones de armado que la Cofradía de la Pasión dispuso en 1661, no encuentra la imagen de Cristo, creyéndolo perdido en un incendio acaecido en la iglesia de la Pasión, por lo que le asigna un nazareno de Pedro de la Cuadra (1600-1620), de la misma época y estilo, que es el que contemplamos hoy. Para Luis Luna Moreno, la imagen original o una posterior que la sustituyó, pero también realizada en el siglo XVII, es el "Cristo con la cruz a cuestas" de la Cofradía de la Pasión.


text: Se compone de cinco figuras: Cristo, dos sayones (uno con una soga y otro con una trompeta), la Verónica y Simón de Cirene, aunque durante varias décadas del siglo XX salió con un tercer sayón con una lanza, que finalmente fue suprimido del conjunto por pertenecer a otro paso. Los sayones muestran vestiduras propias del siglo de oro español, mientras que Simón de Cirene viste como los labriegos castellanos y la Verónica, de gran patetismo, presenta una bellísima policromía en sus ropajes. El paño que porta la imagen de la Verónica es encargado cada año por la cofradía a un pintor diferente.


text: Los sayones son obra de Juan de Ávila (h. 1679). Fue un conjunto encargado por la Cofradía de Jesús Nazareno. El Cristo original se quemó en el incendio de su iglesia en 1799. El que procesiona actualmente es obra de Francisco Alonso de los Ríos (1645). El conjunto se expone durante todo el año en el Museo Nacional de Escultura.


text: Juan de Ávila, cofrade de dicha penitencial, trabajó sobre un conjunto anterior realizado por Melchor de la Peña en 1629, cuyo deterioro hizo que en 1679 le encargaran su renovación, en detrimento de Juan Antonio Maestro. Así, mantuvo los sayones de la barrena y el azadón, añadiendo el sayón de la soga y un Cristo nuevo. Históricamente el conjunto era conocido como "la barrena", por el sayón que está barreneando la cruz, o "el rodapelo", pues parece ser que el sayón que sostiene la soga originalmente sostenía las vestiduras de Cristo. Destaca el aspecto grotesco de los sayones, con patillas tanto el sayón de la barrena como el de la soga. Carece de exorno floral y candelería y es iluminado por un sistema de focos eléctricos.


text: La cofradía, además, es propietaria del Santísimo Cristo de la Fe, obra realizada por el escultor y cofrade Leocricio Rodríguez de Monar en 1949, con el que ganó el Premio Nacional de Escultura en 1951, y que fue donada a la cofradía. Se trata de una talla de Cristo de tamaño inferior al natural (1,30 metros), en madera de nogal y sin policromar. Fue realizada a lo largo de siete meses en el taller de enseñanza de carpintería del Centro Principal y los primeros años estuvo expuesta en la capilla de dicho centro. Pasó después a la Central Jocista y, cuando se clausuró ésta, a los locales de la Junta de Cofradías. Entre 1980 y 1989 fue procesionado por la Cofradía del Santo Sepulcro en su procesión de la medianoche del Miércoles al Jueves Santo. En 1989 fue recuperado por la cofradía, estando primero expuesto en la sacristía de la iglesia, en 2011 pasó a la capilla de San Francisco y, desde 2013, en la capilla del Sagrario. La Cofradía del Despojado lo alumbró en su procesión titular durante algunos años a principios del siglo XXI, y actualmente se utiliza para realizar el Vía Crucis de los viernes de Cuaresma en el interior del templo. Popularmente conocido como "Cristo de Leocricio", en 2012 pasó a denominarse "Santísimo Cristo de la Fe", por ser elegido como imagen jubilar en Valladolid para el Año de la Fe convocado por Benedicto XVI, siendo la iglesia de San Andrés templo estacional para ganar el jubileo.


text: Esta procesión, creada en 1951 y que tiene lugar el Lunes Santo a las 20 horas, pretende representar los cinco misterios dolorosos y el dolor de la Virgen, participando seis cofradías que efectúan un rezo del rosario. La cofradía acompaña desde 1958 al paso "Camino del Calvario", representando el cuarto misterio y tomando el relevo de la Cofradía de la Sagrada Cena, que lo había alumbrado los primeros años.


text: Esta procesión fue creada en 1947 para la tarde de Martes Santo con la finalidad de recrear el encuentro entre Cristo y su Madre en la calle de la Amargura, con la Virgen de las Angustias y el conjunto "Camino del Calvario". Al igual que en la Procesión del Rosario del Dolor, la cofradía tomó el relevo de la de la Cena con dicho paso en 1958. Entre 1992 y 2003 salió en andas la figura de Cristo separada del conjunto y, entre 2003 y 2008 lo volvió a hacer completo en carroza de ruedas. Desde 2009, la cofradía acompaña a su imagen de "Cristo camino del Calvario".


text: La cofradía sale de su sede a las 20:30 y, de camino hacia el encuentro, realiza un acto de oración frente al Sanatorio del Sagrado Corazón, acercando la Semana Santa a los enfermos. El acto del encuentro se produce aproximadamente a las 22 horas. A lo largo de su historia ha tenido varios escenarios, todos ellos estampas destacadas de Valladolid: inicialmente la Plaza Mayor, después la fachada de la Universidad, pasando en los años ochenta a la del Museo Nacional de Escultura y, en la actualidad, desde 1993, frente al Palacio de Santa Cruz. Una vez se encuentran las dos imágenes suena el Himno Nacional, para proceder después a la lectura de varios pasajes bíblicos y una meditación dirigida cada año por un sacerdote escogido por las cofradías participantes.


text: Procesión titular de la cofradía, que parte de su sede el Jueves Santo a las 20:30 horas para dirigirse con sendos pasos a hacer Estación de Penitencia ante el Santísimo en la Catedral, donde llega aproximadamente a las 22:50. En el recorrido de ida efectúa otro acto de oración frente al Sanatorio del Sagrado Corazón, entonando la Salve a Nuestra Señora de la Amargura.


text: En la tarde de Viernes alumbra los pasos "Camino del Calvario", "Preparativos para la crucifixión" y el "Santísimo Cristo Despojado".


text: El acompañamiento musical corre siempre a cargo de su Banda de Cornetas y Tambores. En su procesión titular, además, acompaña la Banda Sinfónica de Arroyo de la Encomienda cerrando el cortejo.


text: Sede de la cofradía desde 1961, se trata de una iglesia de gran tamaño situada en el centro de la ciudad. Su origen data del siglo XII como ermita dedicada a San Andrés, con un cementerio para los ajusticiados. En ella fue enterrado, tras ser ajusticiado en la Plaza Mayor, el condestable Álvaro de Luna.


text: Convertida en parroquia de un populoso barrio en 1482, el deterioro y su escasa capacidad para un barrio en expansión dio lugar a su reedificación en 1527, quedando formada por un crucero y dos capillas. Otra ampliación tuvo lugar a finales del siglo XVI bajo el mecenazgo del Obispo de Sigüenza Fray Mateo de Burgos, y después por el franciscano Fray Manuel de la Vega y Calvo, Comisario General de la Indias, bautizados ambos en esta parroquia. En 1772, se realizan nuevas obras de ampliación y se edifica la torre por el arquitecto Pedro González Ortiz. La iglesia pasó a contar con  siete capillas, seis de ellas del mismo tamaño dispuestas lo largo de la nave de la iglesia, tres a cada lado, y una séptima, de mayor tamaño, de la familia de los Maldonado, en el lado del evangelio del crucero, que fue edificada en 1631 y que en la actualidad es capilla del Santísimo.


text: Destaca el retablo mayor por sus grandes dimensiones, uno de los más suntuosos de Valladolid. Es una obra barroca realizada por Juan de Correa y dorada por Gabriel Fernández. Junto al crucero existe un órgano barroco construido en 1784 por Esteban de San Juan y restaurado por Joaquín Lois.


text: La banda de la cofradía fue fundada en el año 1945 y notablemente reforzada a partir de 1948, cuando se integraron en ella miembros procedentes de la Banda de la Escuela de Formación Profesional Obrera de la Fábrica Nacional, todos ellos miembros de la JOC. Fue la primera banda dependiente de una cofradía en Valladolid, pues hasta entonces los cortejos procesionales iban acompañados por bandas militares. Su ejemplo fue seguido poco después por otras cofradías.


text: Comenzaron a realizar los ensayos en el patio de la casa del Centro Principal de la JOC, en la calle de José María Lacort, pero estos habían de variarse durante la Cuaresma debido a la celebración de ejercicios espirituales en la cercana Basílica Nacional de la Gran Promesa. Al desaparecer este centro, hubieron de buscar otras ubicaciones, como la sala de banderas del antiguo Cuartel de Infantería de San Quintín, un local próximo a la iglesia de San Nicolás o el gimnasio del Colegio Nuestra Señora del Carmen. Desde 2013 cuenta con local propio de ensayo.


text: Tras seis décadas asentada en el estilo militar, en 2003 fue la primera banda de cornetas y tambores que abandonó en Valladolid este estilo para pasar al polifónico. Las cornetas militares afinadas en do-si bemol dieron paso a las cornetas de aficionación do-re natural y tambores redoblantes del tipo Gran Parada. En 2005 se añadieron trompetas, fliscornos y trombones.


text: En 2007 estrenaron la marcha titulada "Despojado de Gloria", compuesta en honor de su imagen titular.


text: En 2010, en el concierto conmemorativo del 65º aniversario de su fundación, estrenaron su uniforme de gala, previsto para aquellas ocasiones en que la banda acompaña a otras cofradías o realiza conciertos.


text: La banda se encuentra hermanada con la de Cornetas y Tambores del Santísimo Cristo a la Columna, llamada "El amarrado", de la ciudad de Ávila.


text: La cofradía porta sus imágenes en andas, a excepción de los dos conjuntos del Museo Nacional de Escultura, que procesionan en carroza de ruedas por exigencias de éste.


text: No fue hasta el año 1992 en que se organizó en la cofradía un grupo de portadores para sacar en andas la imagen de "Cristo Camino del Calvario" el Martes Santo, en la Procesión del Encuentro. La Cofradía de las Angustias ya había hecho lo propio con la Virgen un año antes. En 1993 pasaría también a ser portado en andas el "Cristo Despojado" en su procesión titular.


text: En 2000 se ampliaron las cuadrillas, pasando de 16 a 24 porteadores y, en 2014, con la adquisición de unas nuevas andas para los Cristos titulares, pasaron a 32.Además, todos los viernes de Cuaresma tiene lugar un Vía Crucis por el interior del templo.


text: Fuera de la Semana Santa, la cofradía celebra la Misa de Difuntos, la Misa en Honor a Nuestra Señora de la Amargura o la Misa de San Andrés el 30 de noviembre. Especial relevancia tiene el Octavario a la Inmaculada Concepción, patrona de la cofradía.


title: Cofradía del Santo Sepulcro y Santísimo Cristo del Consuelo (Valladolid)

text: La Cofradía del Santo Sepulcro y Santísimo Cristo del Consuelo es una de las 20 cofradías que existen actualmente en la Semana Santa de Valladolid.


text: La Cofradía del Santo Sepulcro tiene su origen en la Asociación Josefina, devotos de San José, fundada y dirigida por los Carmelitas Descalzos en 1897 y con sede en la Iglesia de San Benito el Real. En 1940 se crearon las ramas masculina y femenina y, poco después, la sección de jóvenes, de la que surgirá la Cofradía cuando el Director de Juventud muestre su deseo de que intervengan en los desfiles procesionales, manifestándolo al Arzobispo Antonio García y García.


text: Erigida en diciembre de 1945, sus estatutos se aprobaron en febrero de 1946, teniendo por fines:


text: Para ello, alumbraban en la Procesión General de Viernes Santo el paso de "El Santo Sepulcro", depositado en el Museo Nacional de Escultura, y organizaban un triduo en los días previos a Semana Santa.


text: En los primeros años su situación económica no le permitió la adquisición de una carroza, por lo que las figuras del paso hubieron de montarse sobre una plataforma de camión, con escasos adornos. En 1953 se instaló la urna del Sepulcro en el pedestal actual. El 19 de abril de 1957 se bendijo la carroza actual, obra del escultor y cofrade Francisco Sánchez Medina, costeada por la Cofradía realizada en madera de cedro, mármol y bronce.


text: En 1961 comenzó a participar en la Procesión del Encuentro de Jesús Resucitado con la Virgen de la Alegría en la mañana del Domingo de Resurrección portando una talla de la Virgen de las Candelas debida a Luis Fernández de la Vega y el Santo Sepulcro vacío. En 1997, la Virgen fue sustituida por la Virgen de la Alegría, obra de Miguel Ángel Tapia.


text: El Viernes Santo de 1962 los cofrades cambiaron sus hachones por cruces de dos metros de longitud por uno de envergadura alternados con cofrades porteadores de faroles. Esta idea fue desechada, desfilando sus miembros con hachón, si bien hoy pueden seguir viéndose buen número de cofrades desfilando con las cruces.


text: La Asociación Josefina daba culto desde 1941 al "Santo Cristo del Consuelo", obra de Gregorio Fernández, que preside la Capilla de los Butrón. En 1949 quedó instituida la devoción llamada de los Treinta y tres Credos, venerando la muerte del Señor en Viernes Santo finalizando con Vía Crucis por el templo, Sermón de la Pasión del Señor y besapié a la imagen, colocada a tal efecto al pie del altar mayor. En 1980, la Cofradía comenzó a organizar en la medianoche del Miércoles Santo la Procesión de la Peregrinación del Consuelo, si bien, por el estado de conservación de la imagen, no les fue posible sacarla hasta 1995, debiendo desfilar con otras tallas cedidas, entre ellas una de Cristo crucificado de la Cofradía de Cristo Despojado conocida como "Cristo de Leocricio", por ser obra de Leocricio Rodríguez de Monar (1949).


text: En 1994, consciente de la importancia devocional del Cristo del Consuelo, la cofradía cambió su denominación a Cofradía del Santo Sepulcro y del Santísimo Cristo del Consuelo.


text: En 2009 comenzó a realizar la Exposición y besapié al Cristo Yacente en Sábado Santo con una talla esculpida al efecto por Miguel Ángel Tapia y que durante todo el año se encuentra expuesta en el altar-urna de la Capilla de los Butrón.Los candelabros de bronce de veinticinco kilogramos de peso cada uno que van en la parte baja del sepulcro fueron adquiridos en 1963 y sustituyeron a otros más pequeños que actualmente van colocados en las cuatro esquinas del pedestal sobre el que va instalado el sepulcro. Su hábito consta de túnica blanca con mangas de encaje de raso morada con el escudo de la Asociación Josefina bordado en el antebrazo izquierdo, y cingulo amarillo con borla y capirote de raso morado.


text: Todos los viernes de Cuaresma celebra misa y Vía Crucis a las ocho de la tarde.


text: El miércoles de la quinta semana de Cuaresma comienza el triduo al Santísimo Cristo del Consuelo, concluyendo el Viernes de Dolores. El primer día se procede a la imposición de medallas a los nuevos cofrades.


text: En la tarde de Jueves Santo celebra la Misa de la Cena del Señor, y por la noche, la Meditación ante el Santísimo.


text: A primera hora de la mañana de Viernes Santo celebra un Vía Crucis. A primera hora de la tarde realiza un Acto penitencial ante el Cristo del Consuelo y los Oficios.


text: En la mañana del Sábado Santo realiza el Vía Crucis mariano y la exposición y besapié al Cristo Yacente, que es trasladado al altar-urna de la Capilla de los Butrón al final de la mañana. Por la noche, celebra la Misa Pascual.


text: El Lunes, Martes y miércoles de Pascua celebra el Triduo en honor a la Virgen de la Alegría.


text: Además de la misa dominical de la Cofradía, celebrada a mediodía, realiza una misa en honor a su patrón, San José, el 1 de mayo; una Misa de difuntos el segundo domingo de noviembre y organiza la Misa de la familia el domingo posterior a Navidad.


text: En la Procesión General de Viernes Santo de 1947, a la altura de la calle Duque de la Victoria, habiendo realizado el cortejo gran parte de su recorrido, una de las ruedas del paso se agarrotó de tal forma que tuvo que ser sacado del cortejo procesional sin poder continuar su marcha, siendo trasladado con muchísimo trabajo a la iglesia de San Benito. Ha sido el único año en que la Cofradía con su paso titular no ha acompañado a la de Nuestra Señora de las Angustias al canto de la Salve a su imagen titular, con el que finaliza la Procesión.


text: En la Procesión General de Viernes Santo de 1949, por iniciativa de un cofrade, que copió el sistema de alumbrado de una Cofradía malagueña, se conectaron todos los hachones entre sí alimentándose de las baterías de la carroza. Llegada la hora de la procesión, y ante el gran número de cofrades que acudieron, hubo que hacer nuevas conexiones precipitadamente, lo que estropeó la idea de conjunto. Por este sistema, empleado solamente aquel año, a los cofrades del Santo Sepulcro se les llamó "los enchufados".


title: Cofradía de Nuestro Padre Jesús Resucitado y María Santísima de la Alegría (Valladolid)

text: La Cofradía de Nuestro Padre Jesús Resucitado, María Santísima de la Alegría y las Lágrimas de San Pedro es una de las 20 cofradías que existen, en la actualidad, en la Semana Santa de Valladolid.


text: En 1958, varias familias de la Comunión Tradicionalista Carlista presentaron el Arzobispo José García y Goldaraz un proyecto de cofradía centrada en la Resurrección de Cristo, retomando la denominación, actividad y cultos de una anterior que existía en la iglesia de Santiago. Según investigaciones realizadas por el expresidente Heliodoro Ureña Valenciano, existen legajos correspondientes a 1564 donde se cita a la "Cofradía de Jesús Resucitado", aunque se desconoce la fecha exacta de su fundación. Un acta de 4 de abril de 1569 recoge cómo se propone al Cabildo de la cofradía ampliar la denominación con el nombre de "Nuestra Señora de la Alegría", ratificándose la misma en octubre del mismo año y encargando una talla al efecto. En los libros parroquiales de la iglesia de Santiago siguen apareciendo documentos relativos a la cofradía hasta 1760, fecha en que se supone dejó de existir.


text: El 30 de marzo de 1960, el Arzobispo autoriza la creación de la cofradía, que en esos primeros años sirvió de reunión al movimiento carlista en la ciudad, ante la imposibilidad de reunión durante el Franquismo. Salió por primera vez en procesión aquel año, desde la iglesia de Santiago y acompañando la talla que del Resucitado se alberga en ella, un Cristo anónimo del siglo XVII, musculado y de tamaño algo inferior al natural. Para poder participar en los desfiles de Pasión, en 1965 comenzó a alumbrar el paso de "Las lágrimas de San Pedro" en la Procesión de Arrependimiento la noche del Miércoles Santo, imagen que también comenzó a alumbrar en la Procesión General de Viernes Santo. Dado que la cofradía sólo procesionaba el Domingo de Resurrección, no llevaban capirote, por lo que fue preciso elaborar un segundo hábito para los días de Pasión, manteniendo la túnica y cambiando la parte superior y el escapulario. Esta dualidad de hábitos se mantiene hasta hoy.


text: Dado que la iglesia de Santiago ya venía acogiendo a la Cofradía de las Siete Palabras, en 1986 deciden trasladar su sede a la Iglesia conventual de Nuestra Señora de Porta-Coeli, de las Reverendas Madres Calderonas. Ese mismo año comienzan a participar en la Procesión de Nuestra Señora de la Amargura en la tarde del Jueves Santo -llamada de "La Amargura de Cristo" a partir de 2011- hasta su desaparición en 2020, en que es sustituida por una Estación Eucarística en la Catedral.


text: En 1993, con intención de tener una imagen en propiedad, y dadas las dimensiones más reducidas del primitivo Resucitado, se encarga una nueva talla al escultor Ricardo Flecha, que es la que procesiona en la actualidad. Fue bendecida el 19 de marzo de 1994 por el Arzobispo José Delicado Baeza, desfilando por primera vez el Domingo de Resurrección de aquel año.


text: Esta imagen, atribuida a Pedro de Ávila (h. 1720), se venera en la iglesia del Salvador, cuyo párroco Pedro de Rávago, la costeó. Estaría a los pies de un cuadro del Descendimiento con la mirada dirigida hacia la Transfiguración del retablo mayor del citado templo, según Martín y Urrea. En sus primeros años desfiló con un Ecce-Homo de Francisco Alonso de los Ríos, procedente del Convento de las Lauras, y algún sayón del Museo Nacional de Escultura. También procesionó con un Cristo flagelado de dicho museo, pero a mediados de los años setenta pasó a desfilar en solitario para realzar la imagen del apóstol.


text: Obra de Ricardo Flecha (1994), es un Cristo de tamaño mayor que el natural, en actitud triunfante. La mano derecha enarbola hacia lo alto una cruz y a la vez la sábana del sudario que le cubre la espalda.


text: La cofradía, además, tiene una imagen de la Virgen de la Alegría, también de Ricardo Flecha, que fue bendecida el 29 de marzo de 2009. No procesiona el Domingo de Resurrección, por desfilar este día la talla que del mismo nombre tiene la Cofradía del Santo Sepulcro, pero sí lo hace en la Procesión de Gloria de la Cofradía, el Domingo de Pentecostés.


text: Esta procesión fue creada en 1965 para alumbrar el paso de las Lágrimas de San Pedro la noche del Miércoles Santo (22:30 horas). Dejó de organizarse en 1970 y se retomó en 1994, cuando la cofradía comenzó a acudir a la iglesia de San Pedro Apóstol, donde era recibida por la Cofradía de la Sagrada Cena. Entre 2000 y 2002 ambas cofradías participaron conjuntamente en esta procesión. En 2003, la Cofradía de la Sagrada Cena organizó una procesión propia, la de Perdón y Esperanza, por lo que la Cofradía del Resucitado modificó el itinerario de esta procesión, que pasó a discurrir por el centro histórico de la ciudad, con tres meditaciones sobre las tres negaciones de San Pedro, realizadas frente a tres iglesias: la de San Quirce, la de Santa Isabel y la de San Miguel.


text: La presencia de la Cofradía de Jesús Resucitado en la Catedral la tarde del Jueves Santo procede de los años en que participaba en la Procesión de Nuestra Señora de la Amargura -denominada desde 2011 "Procesión de la Amargura de Cristo"-. En 2020, en el contexto de la reforma procesional propuesta por el Obispo auxiliar de Valladolid Luis Argüello, aquella procesión desaparece y las cinco cofradías que participaban en ella pasan a acudir a la Catedral en la tarde de Jueves Santo por separado, partiendo la Cofradía del Resucitado de su sede a las 19:30 con el paso de "Las lágrimas de San Pedro".


text: En la tarde de Viernes Santo, alumbra el paso de "Las Lágrimas de San Pedro".


text: Es su procesión titular. A las 10:30 horas del Domingo de Resurrección acompañan a su imagen titular hasta la Catedral, para celebrar la Solemne Misa Pascual, tras la cual, junto con la del Santo Sepulcro, van a la Plaza Mayor, donde se produce el Encuentro.


text: El acompañamiento musical de la Cofradía es singular en Valladolid, ya que su banda es la única compuesta únicamente por tambores y bombos, lo que le dota de un aire muy rítmico. La Procesión de Arrepentimiento se acompaña además con el coro de la cofradía.


text: En febrero organiza la Misa de la Cátedra de San Pedro.


text: La noche del Jueves Santo y la mañana del Viernes se realizan turnos de Vela al Santísimo. La noche del Sábado Santo se organizan Vísperas y la Vigilia Pascual.


text: Tras el Domingo de Resurrección organizan un solemne triduo en honor a la Resurrección del Señor y el Sábado de la Octava de Pascua realizan un besapié a Nuestro Padre Jesús Resucitado.


text: El día de la Virgen de la Alegría (Domingo de Pentecostés), organiza su Procesión de Gloria, acompañando a la talla de la Virgen de la Alegría.


title: Campos de Hellín

text: Los Campos de Hellín forman una comarca albaceteña situada en la frontera con la Región de Murcia. Administrativamente se encuentra mayoritariamente en el partido judicial de Hellín, hallándose Fuente-Álamo en el de Almansa.


title: Campos de Hellín

text: Los mismos municipios que forman esta comarca, forman también una mancomunidad con el mismo nombre cuya sede se encuentra en la plaza de España 2 de Hellín.


title: Campos de Hellín

text: Se encuentra enclavada entre sierras que constituyen las estribaciones del Sistema Bético, en un valle situado entre la Sierra del Segura albaceteña, los montes que circundan La Mancha oriental (o de Montearagón) y el Altiplano murciano. Limita al norte con la Sierra de Alcaraz y Campo de Montiel, los Llanos de Albacete y el Monte Ibérico-Corredor de Almansa; al este con el Altiplano murciano; al sur con la Vega Alta del Segura y la Comarca del Noroeste murciana; y al oeste con la Sierra del Segura.


title: Campos de Hellín

text: Está surcada por el río Mundo, afluente del Segura, y por el mismo río Segura. Del primer río se cuentan los embalses del Talave (en el cual desemboca el trasvase Tajo-Segura) y Embalse del Camarillas, y del segundo el Embalse del Cenajo.


title: Campos de Hellín

text: Los principales centros de servicios y focos industriales de esta comarca son Hellín, la mayor ciudad de la comarca y segunda ciudad de la provincia tras la capital, y Tobarra.


title: Campos de Hellín

text: Los regadíos son de importancia en esta comarca, si bien no tanta como el vecino valle del Segura murciano.


title: Campos de Hellín

text: Los Campos de Hellín se encuentran incluidos en su totalidad en la Denominación de Origen Jumilla de vino, junto con Montealegre del Castillo y la propia Jumilla. Además el municipio de Hellín está englobado dentro de la denominación de origen "Arroz de Calasparra" junto a los municipios de Calasparra y Moratalla.


title: Campos de Hellín

text: Dada su situación geográfica, los Campos de Hellín han sido habitados desde tiempos prehistóricos, algo que atestiguan las pinturas rupestres y en el Tolmo de Minateda.


title: Campos de Hellín

text: Hasta la creación en 1833 de la provincia de Albacete, toda la comarca perteneció al Reino de Murcia.


title: Campos de Hellín

text: Especialmente destacables son las espectaculares tamboradas de Semana Santa en Hellín (de interés turístico internacional) y Tobarra. Comparten esta costumbre con Mula y Moratalla, al otro lado de la línea fronteriza provincial, en la Región de Murcia.


title: Campos de Hellín

text: Componen esta comarca los municipios de Albatana, Fuente-Álamo, Hellín, Ontur y Tobarra.


title: Esse (Finlandia)

text: Esse (en finés "Ähtävä") es un pueblo en Finlandia situado en el municipio de Pedersöre a 20 km de Jakobstad en Ostrobothnia en la Provincia de Finlandia Occidental. Las principales fuentes de ingresos son la agricultura y las muchas empresas pequeñas. A través de Esse fluye un arroyo con el mismo nombre, donde viven mejillones de la especie Margaritifera margaritifera.


title: Bienvenido Brens

text: Bienvenido Brens Florimón (Pimentel, 30 de julio de 1925 - Santo Domingo, 18 de enero de 2007) fue un músico popular dominicano.


title: Bienvenido Brens

text: Fue bautizado por sus padres, el compositor Bienvenido Brens Galán y Mercedes Florimón, con el nombre del padre, de quien heredaría la vena musical. A temprana edad realiza estudios musicales con el profesor Rafael Pimentel. Al terminar el bachillerato, quiso estudiar medicina en la capital dominicana pero la difícil situación económica de su familia le impidió graduarse de médico, por lo que al regresar a su pueblo comienza a tocar el saxo alto, toma lecciones de guitarra por correspondencia y luego comienza a componer.


title: Bienvenido Brens

text: En el año de 1944, su compatriota y coterráneo Luis Kalaff lo invita a formar parte de su grupo, el trío "Los Alegres Dominicanos". Siendo parte de este grupo, también fue intérprete de expresiones folclóricas de su país que se dieron a conocer, gracias a la emisora radial "La Voz Dominicana".


title: Bienvenido Brens

text: Desde finales de los años 40, sus composiciones musicales empiezan a conocerse en las voces de los más destacados intérpretes de América Latina. Una de las primeras y más conocidas fue “Ninfa del alma”, inspirada en su esposa, Celeste Bobadilla. La carrera de Brens fue impulsada por su bolero “Bendito amor” grabado inicialmente por su compatriota Alberto Beltrán y años más tarde por Las Hermanas Lago, el argentino Leo Marini y el trío mexicano Los Tres Diamantes. También el borícua Bobby Capó, en el apogeo de su popularidad grabó el bolero “No, no vuelvo” y “Tú no recuerdas” grabado por Panchito Riset. Estos números impulsaron a Brens a una inicial estelaridad como compositor, situándolo entre los grandes creativos de las Antillas.


title: Bienvenido Brens

text: Para 1951, se produce otro hito en su carrera cuando el bolerista mexicano Fernando Fernández graba a disco e interpreta en el cine su bolero “Peregrina sin amor”.


title: Bienvenido Brens

text: En los últimos años de su vida, Brens debió retirarse ante el avance del mal de Parkinson y de Alzheimer, de los cuales venía padeciendo desde años atrás. Dos años antes del fallecimiento de Brens, un medio impreso dominicano se propuso hacer un recuento de lo que había sido su carrera, pero debido a los padecimientos del compositor y músico su memoria resultó tan afectada que debió recurrir a su esposa para realizar este reportaje. Su salud se deterioró aún más al fallecer su esposa. Cuatro días antes de la muerte, le había sido diagnosticada septicemia, mal que le arrancó la vida, finalmente.


title: Bienvenido Brens

text: Bienvenido Brens recibió varios reconocimientos y homenajes por su labor en favor del rescate de la música folclórica dominicana y por la trascendencia de sus composiciones. El primero de estos ocurrió en 1973, cuando el entonces presidente Joaquín Balaguer lo condecoró con la Orden del Mérito de Duarte, Sánchez y Mella en el grado de Caballero. Al año siguiente, la Universidad Autónoma de Santo Domingo le entregó una placa por sus contribuciones con el arte musical dominicano. Incluso, la población dominicana de Samaná lo declaró "Hijo Adoptivo".


title: Bienvenido Brens

text: Bienvenido Brens, fue un compositor que logró con sus éxitos el prestigio de la música popular ante el mundo enriqueciendo la música de la República Dominicana con sus canciones en diferentes géneros como Bolero, Balada, Media Tuna, Vals, Salve, Mangulina y Merengue.


title: Bienvenido Brens

text: Sus composiciones han sido interpretadas por reconocidos cantantes dominicanos e internacionales tales como: Elenita Santos (Reina de la Salve), Lope Balaguer (El Cantantazo), Johnny Ventura, Anthony Ríos, Francis Santana, Niní Cáffaro, Luchy Vicioso, Lucía Félix, Luis Vásquez, Vinicio Franco, Alberto Beltrán, Betty Missiego, José Feliciano, Fernando Fernández, Panchito Rizet, Bobby Capo, Carlos Pizarro, Felipe Rodríguez, Danny Rivera, Leo Marini, Los Panchos, Trío Los Diamantes, el Trío de Johnny Rodríguez, los venezolanos Víctor Piñero y José Luis Rodríguez "El Puma", Las Hermanas Lago entre otros. Entre sus temas el de mayor proyección es "Peregrina Sin Amor" grabado en 14 versiones por reconocidos cantantes nacionales e internacionales. Quizás una de sus canciones más conocidas se la inmortalizada por José Feliciano "la cárcel de sing sin" uno de sus más grandes éxitos al inicio de su carrera en 1965


title: Alejandro Farnesio (1635-1689)

text: Alejandro Farnesio (Parma, 10 de enero de 1635 – Madrid, 18 de febrero de 1689), príncipe de Parma, fue sucesivamente virrey de Navarra, de Cataluña y gobernador de los Países Bajos españoles.


title: Alejandro Farnesio (1635-1689)

text: No debe ser confundido con su bisabuelo Alejandro Farnesio, príncipe de Parma. Su título era el de Príncipe de Parma. Su hermano mayor Ranuccio II Farnesio era el sexto Duque de Parma y Piacenza.


title: Alejandro Farnesio (1635-1689)

text: Fue el segundo hijo de Eduardo I Farnesio, V Duque de Parma y de Margarita de Médici. Su hermano mayor Ranuccio II Farnesio se convirtió en duque cuando su padre murió en 1646.


title: Alejandro Farnesio (1635-1689)

text: Fue general de la República de Venecia en su lucha contra los turcos desde 1656 hasta 1658 y almirante de la marina de España en 1664. Posteriormente obtuvo el título de virrey de Navarra y luego de Cataluña. Finalmente, fue nombrado gobernador de los Países Bajos después de la guerra Franco-Holandesa, que se desarrolló principalmente en estos territorios. Este cargo lo ocupó desde el 11 de abril de 1680 durante dos años.


title: Alejandro Farnesio (1635-1689)

text: No fue capaz de impedir los proyectos expansionistas de Luis XIV.


title: Alejandro Farnesio (1635-1689)

text: Con María de Lao y Carillo tuvieron cuatro hijos ilegítimos:En 1687 fue consejero de estado en España. Murió en Madrid en 1689 y fue enterrado en la capilla agustiniana.


title: Pedrosa de Río Úrbel

text: Pedrosa de Río Úrbel es una localidad y un municipio situados en la provincia de Burgos, Castilla la Vieja, en la comunidad autónoma de Castilla y León (España), comarca de Alfoz de Burgos, partido judicial de , cabecera del ayuntamiento de su nombre.


title: Pedrosa de Río Úrbel

text: Es un municipio de España, en la provincia de Burgos, Comunidad Autónoma de Castilla y León. Tiene un área de 49,06 km² con una población de 260 habitantes (INE 2007) y una densidad de 5,3 hab/km², aunque la población disminuye considerablemente en invierno. Bañada por el río Úrbel.


title: Pedrosa de Río Úrbel

text: En 1895 el municipio vio nacer a Fray Justo Pérez de Urbel.


title: Pedrosa de Río Úrbel

text: El municipio comprende las localidades de Pedrosa (106), Lodoso (75), Marmellar de Abajo y San Pedro Samuel (39).


title: Pedrosa de Río Úrbel

text: Lugar que formaba parte, en su categoría de la Jurisdicción de Haza de Siero en del Partido de Castrojeriz, uno de los catorce que formaban la , durante el periodo comprendido entre 1785 y 1833, en el Censo de Floridablanca de 1787, jurisdicción de realengo, alcalde pedáneo.


title: Pedrosa de Río Úrbel

text: Antiguo municipio de Castilla la Vieja en el código INE- 09259


title: Pedrosa de Río Úrbel

text: En el Censo de la matrícula catastral contaba con 98 hogares y 276 vecinos


title: Pedrosa de Río Úrbel

text: Entre el Censo de 1970 y el anterior, crece el término del municipio porque incorpora a 09520 Lodoso y 09521 Marmellar de Abajo.


title: Pedrosa de Río Úrbel

text: Entre el Censo de 1981 y el anterior, incorpora el municipio de San Pedro Samuel, cuyo término tenía una extensión superficial de 1268 hectáreas, albergando 19 hogares y 97 vecinos.Iglesia parroquial de Santa Juliana


title: Pedrosa de Río Úrbel

text: La iglesia de Santa Juliana fue construida en su mayor parte entre 1500 - 1575, aunque durante los siglos XVII y XVIII se ejecutaron algunas obras menores que contribuyeron a definir la imagen externa del templo y su entorno. Inicialmente, se planeó un templo de carácter basilical, pero el proyecto se cambió hasta configurar una edificación de "planta de salón", siendo uno de los ejemplos más tempranos de este tipo en la provincia de Burgos.


title: Pedrosa de Río Úrbel

text: Los diferentes tramos de la iglesia están cubiertos principalmente con bóvedas de terceletes, salvo los espacios más modernos, que se cierran con bóvedas de crucería estrellada. La escalera de acceso al coro es una de las partes más singulares de la construcción, pues tiene una bóveda de cañón con casetones en los que aparecen soles, estrellas, cabezas humanas y calaveras.


title: Pedrosa de Río Úrbel

text: La iglesia destaca sobre todo por su arquitectura, que le da un carácter externo de solidez y homogeneidad volumétrica, de modo que la ornamentación se reduce a un segundo plano. Sin embargo, hay obras que se distinguen por su gran calidad, como algunas tallas de los retablos, esculturas exentas y pinturas. Especialmente importante es la pieza de la patrona Santa Juliana del retablo mayor de estilo barroco, que resalta por su elegante factura, gracilidad de movimientos y delicadeza del rostro. También es notoria la decoración de estilo plateresco que aparece en la portada de la fachada principal (grutescos, angelitos, cornucopias, gran roseta) y la ornamentación de los capiteles del interior del templo (motivos geométricos, humanos, animales y vegetales).


title: Pedrosa del Páramo

text: Pedrosa del Páramo es una localidad y municipio situado en la provincia de Burgos, en la comunidad autónoma de Castilla y León (España), comarca de Odra-Pisuerga, partido judicial de . Es un municipio de España, en la provincia de Burgos, Comunidad Autónoma de Castilla y León. Tiene un área de 11,33 km² con una población de 101 habitantes (INE 2013) y una densidad de 8,92 hab/km².


title: Pedrosa del Páramo

text: Junto al pueblo pasa la carretera  BU-627  que, procedente de Villadiego, nos conduce a Villanueva de Argaño, donde conecta con la autovía . Está próximo a Tobar, Villegas, Olmos de la Picaza y Manciles