title: The Velvet Underground & Nico

text: Con la aprobación de la disquera, tres de las canciones, "I'm Waiting for the Man", "Venus in Furs" y "Heroin", fueron re-grabadas en dos días en T.T.G. Studios durante la estadía de la banda en Hollywood a principios de 1966. La fecha de salida del álbum fue retrasada una y otra vez por problemas en la producción, Wilson añadió en noviembre de 1966 una última canción al disco: el prospectivo sencillo "Sunday Morning". La versión para el álbum fue más profesional y exuberante de la que circulaba en la radio por ese tiempo.


title: The Velvet Underground & Nico

text: Existe cierta confusión en cuanto a quién es realmente el productor de "The Velvet Underground & Nico". Aunque Andy Warhol es el único al que se le acredita oficialmente la producción, él tuvo muy poca influencia directa o autoridad sobre el álbum más allá del pago de las sesiones de grabación. De hecho, varias otras personas que trabajaron en el álbum son a menudo mencionadas como productores técnicos.


title: The Velvet Underground & Nico

text: Norman Dolph y John Licata son siempre a los que se les atribuye la producción de las sesiones en Scepter Studios, considerándolos responsables por la grabación y arreglos (a pesar de que ninguno de los dos nunca se menciona en los créditos originales del álbum). El mismo Dolph, sin embargo, admite que el verdadero productor creativo del álbum fue John Cale, así como el encargado de la mayoría de los arreglos musicales. Y sin embargo, Cale más tarde recordó que fue Tom Wilson quien en realidad produjo casi todos los tracks de "The Velvet Underground & Nico". "The band never again had as good a producer as Tom Wilson,"("La banda nunca tuvo tan buen productor como Tom Wlson") afirmó Cale en una entrevista. "Andy Warhol didn't do anything."(Andy Warhol no hizo nada)


title: The Velvet Underground & Nico

text: Sin embargo, otros citan que la falta de manipulación en la grabación por parte de Warhol es en sí mismo el significado legítimo de la producción. Lou Reed discute su importancia en una entrevista:


title: The Velvet Underground & Nico

text: "The Velvet Underground & Nico" se caracterizó por su abierta y honesta descripción de temas como el uso y abuso de drogas, la prostitución, el sadismo y el masoquismo, y las desviaciones sexuales. "I'm Waiting for the Man" describe los esfuerzos realizados por un hombre para obtener heroína mientras que "Venus in Furs" es una interpretación casi literal de la novela del siglo XIX del mismo nombre (que a su vez es una prominente interpretación de la BDSM). "Run Run Run" también esta en torno de la cultura de las drogas como premisa. "There She Goes Again" hace referencia a una chica que huye de su novio después de los maltratos recibidos por este. Una de las más conocidas tracks del álbum es "Heroin", una canción que detalla el uso y la experiencia de sentir los efectos cuando se consume esta droga.


title: The Velvet Underground & Nico

text: Lou Reed, quien escribió la mayoría de las canciones del disco, nunca tuvo la intención de escribir únicamente sobre temas controvertidos, debido a la gran polémica que estos presentan. Reed, un fanático de escritores y poetas como William Burroughs, Allen Ginsberg, y Hubert Selby, no vio la razón de por qué el contenido de sus canciones no podían ser trasladadas al rock and roll. Reed, quien estudió una Licenciatura en Artes en la Universidad de Siracusa, dijo en una entrevista que la unión entre los dos (el contenido polémico y la música) era "obvia". ""Ese es el tipo de cosas que deberías leer. ¿Por qué no lo escucharías? Te diviertes al leerlo, y te divierte al rockear con ello.""


title: The Velvet Underground & Nico

text: Aunque el contenido oscuro del álbum es hoy considerado revolucionario, muchas de sus canciones están relacionadas con otros temas. Muchas de las canciones escritas por Reed fueron basadas en observaciones de los miembros de "Factory Superstars" de Andy Warhol. "Femme Fatale" en particular fue inspirada por Edie Sedgwick bajo la solicitud de Warhol. "I'll Be Your Mirror", inspirada por Nico, es una tierna canción que contrasta con otras como "Heroin". Un error que se comete comúnmente es que "All Tomorrow's Parties" fue escrita por Reed a petición de Warhol (como se mencionan Victor Bockris y Gerard Melanga en la minuciosa biografía de Velvet Underground "Up-Tight: The Velvet Underground Story"). Parece ser que la canción es otra observación sobre la Factory, Reed había escrito la canción antes de conocer a Warhol—esta es incluida en el demo de la banda de 1965 que forma parte del Disco 1 de "Peel Slowly and See" el box set, grabada antes de que Warhol conociera a la banda.


title: The Velvet Underground & Nico

text: Gran parte del sonido del álbum fue concebido por John Cale, quien hizo hincapié en la cualidades de experimentación de la banda. Cale, quien estaba muy influenciado por su trabajo con La Monte Young, por John Cage y tempranamente por el movimiento Fluxus, alentó al uso de nuevas maneras de producir en la música. El pensamiento y creatividad de Cale encajaba muy bien con la de Lou Reed, quien ya había experimentado con diversas afinaciones. Por ejemplo, Reed "inventó" la "guitarra ostrich" para una canción escrita por él llamada "The Ostrich" (El avestruz) para la fugaz banda The Primitives. La Ostrich guitar consiste en que todas las cuerdas estuvieran afinadas en la misma nota. El método fue utilizado en las canciones "Venus in Furs" y "All Tomorrow's Parties". A menudo, las guitarras se hacían más graves, produciendo un sonido muy bajo que Cale denominaba "sexy".


title: The Velvet Underground & Nico

text: "The Velvet Underground & Nico" es algunas veces llamado el "banana album" debido a la pintura realizada por Andy Warhol en la portada del disco, una banana. Las primeras copias del álbum invitaban al propietario a "Peel slowly and see" (Pelarlo lentamente y ver); pelando a la banana se podía observar un plátano de color carne por debajo. Una máquina especial fue necesaria para la elaboración de estas carátulas (una de las causas de la demora de la salida de esta producción), pero la MGM pagó los costos de esto sabiendo que cualquier cosa que estuviera vinculado con Warhol elevaría las ventas del álbum.


title: The Velvet Underground & Nico

text: En la "re"publicación del CD en 1996, la imagen de la banana pasó a ser la portada del disco, mientras que la imagen de la banana fálica paso a la imagen del interior del disco.


title: The Velvet Underground & Nico

text: Cuando el disco fue publicado por primera vez, la fotografía de la contraportada (tomada de la presentación en la Exploding Plastic Inevitable) aparece la imagen del actor Eric Emerson proyectada boca abajo en la pared que se encuentra detrás de la banda. Emerson amenazó con demandarlos por el uso no autorizado de su imagen, a menos que se le pagara. La MGM retiró del mercado las copias del disco y detuvo su distribución hasta que la imagen de Emerson fuera borrada de la foto en las posteriores copias. A las copias ya impresas se les colocó una calcomanía negra que tapaba la imagen del actor. La imagen original fue restaurada y puesta de nuevo en el relanzamiento del CD en 1996.


title: The Velvet Underground & Nico

text: El lanzamiento inicial de "The Velvet Underground & Nico" fue un fracaso, tanto por su falta de similitud con la música "pop" de la época, lo que llevó al disco a ser un fracaso financiero, como por la fuerte temática que se manejaba en el material, que les acarreó negativas por parte de la radio para la reproducción de sus canciones y por parte de las disquerías para distribuir su obra, diversas revistas advertían sobre el contenido fuerte de esta producción. También se le ha atribuido su fracaso a la falta de promoción por parte de su disquera Verve, que falló al promover este disco.


title: The Velvet Underground & Nico

text: Su debut en el "Billboard Album Chart" se produjo el 13 de mayo de 1967 en el #199 para después dejarlo el 10 de junio con el #195. Volvió a entrar en los charts el 18 de noviembre en el #182, llegando a su puesto más alto, #171 el 16 de diciembre y finalmente dejaría permanetemente las listas el 6 de enero de 1968 en el #193. Cuando la Verve retiró del mercado el disco por los problemas legales con Eric Emerson, desapareció de las listas solo por 5 meses.


title: The Velvet Underground & Nico

text: La información respecto a los reconocimientos atribuidos a "The Velvet Underground & Nico" está adaptada de AcclaimedMusic.netLa edición lanzada por los 45 años de este álbum contiene 6 discos, los discos 1 y 2 contienen las mezclas ya antes disponibles del disco en sonido monoaural y estereofónico respectivamente.


title: The Velvet Underground & Nico

text: El disco 3 es el álbum debut de Nico, Chelsea Girl en su totalidad.


title: Santianes (Pravia)

text: Santianes es una parroquia y lugar del concejo de Pravia, en el Principado de Asturias (España). Alberga una población de 631 habitantes (INE 2011) y ocupa una extensión de 14.16 km².


title: Santianes (Pravia)

text: Se sitúa en la zona noreste del concejo y limita al norte con las parroquias de Somado y con la de Muros de Nalón, esta última en el concejo del mismo nombre; al este con la de Soto del Barco, en el concejo del mismo nombre; al sureste con la de Riberas, también en el concejo de Soto del Barco; al sur con Fenolleda (Candamo) y Pronga; al suroeste con la de Pravia; y al oeste con las de Escoredo y Villafría.


title: Santianes (Pravia)

text: Además, los núcleos de Santianes, Bances y Los Cabos, se han constituido como Parroquia Rurales de acuerdo con el artículo 6 del Estatuto de Autonomía del Principado de Asturias, desarrollado en la Ley 11/1986, de 20 de noviembre.


title: Santianes (Pravia)

text: Su nombre, "Santianes", deriva del latín Sancti Ioannis (San Juán) apóstol bajo cuya adbocación se halla el templo prerrománico sito en esta localidad. Una de las teorías es la vincula con el nacimiento de Pravia que fue la antigua ciudad romana llamada Flavionavía (Flavium Avia). En torno a Pravia y Santianes se conoce una villa romana en la Magdalena de la Llera, la estela de un personaje togado en Los Cabos y monedas romanas y otros objetos se hallaron en el entorno del castro de Doña Palla.


title: Santianes (Pravia)

text: Se explota económicamente, para fabricar pasta de celulosa, la madera de los eucaliptos. También dispone de ganadería vacuna minifundista junto al Río Nalón.


title: Santianes (Pravia)

text: Según el nomenclátor de 2009 la parroquia está formada por las poblaciones de:


title: Santianes (Pravia)

text: Como arquitectura más destacada encontramos los clásicos hórreos y paneras asturianos de madera de castaño.


title: Mahri Nui

text: Mahri Nui, o "La Tierra Perdida," es una isla submarina (Y la locación del año 2007) en la línea temporal de los juguetes de Lego BIONICLE.


title: Mahri Nui

text: Mahri Nui solía ser una parte de la isla de Voya Nui, creada luego de que una erupción del volcán Valmai lanzara lava a la bahía, que se solidificó y formó una nueva porción de tierra sobre la cual los Matoran construyeron un gran asentamiento. Sin embargo, siglos atrás, el terreno sobre el que se localizaba Mahri Nui (Llamado Roca Mahri) se hundió bajo el mar, aterrizando sobre los restos del interior y en medio del exterior. El impacto de la roca contra el fondo oceánico perturbó los campos de airealgas, plantas marinas capaces de generar aire, liberando docenas de burbujas de aire que rodearon a los edificios, salvándole la vida a los matoran que de otro modo se habrían ahogado. Sin embargo, estos Matoran fueron expuestos al extraño mutágeno de las aguas del Abismo, de ahí sus diferencias con el resto de los Matoran de su hogar original, Voya Nui. De no haberse refugiado al interior de las burbujas de aire, el mutágeno los habría transformado permanentemente en respiradores de aire, y con el tiempo, en criaturas marinas como los Barraki.


title: Mahri Nui

text: Luego los Matoran domesticaron a unas criaturas nativas del Abismo llamadas hydruka, capaces de cosechar las airealgas para reforzar las burbujas de aire que rodean los edificios de Mahri Nui.


title: Mahri Nui

text: Por siglos, la ciudad Matoran ha sido asediada por los Barraki, quienes han atacado y raptado a los ciudadanos durante este tiempo. La única razón por la que Mahri Nui ha sobrevivido hasta ahora es que Pridak, exlíder de los Barraki, no tiene razones para destruirla -- después de todo, no hay nada que ganar con ello. Sin embargo, esto cambiará con la llegada de la Máscara de la Vida a Mahri Nui.


title: Mahri Nui

text: Dicha máscara, luego de caer al mar desde la isla de Voya Nui, fue rescatada por un Po-Matoran llamado Dekar. Al darse cuenta del poder de la máscara otorgaba a sus portadores, Dekar decidió ubicarla en el templo de Mahri Nui, mas no pudo lograrlo pues los Barraki se la arrebataron. Luego una Ga-Matoran de Mahri Nui llamada Kyrehx la encontró.


title: Mahri Nui

text: Campos de "Seaweed" (Algas De Aire): Al exterior justo de la ciudad es campos de Algas de Aire, a y es donde justo recogen burbujas de aire vitales necesitadas para la supervivencia de los Matoran. Carapar ha procurado el rescate de la Máscara de la Vida que tienen los Matoran, teniendo su ejército de cangrejos Keras ocupados en estos campos, pero la anguila gigante venenosa los condujo lejos y se comió a varios de ellos.


title: Mahri Nui

text: Cuerda de piedra ("The Cord"): Un estiramiento largo de una roca que conduce a la superficie, conectando a Mahri Nui con la isla Voya Nui, y contiene un paso secreto entre las dos islas.


title: Mahri Nui

text: Pilares de sal: Un área en el borde norteño de Mahri Nui. Sirve como punto de caza preferido de Pridak.


title: Mahri Nui

text: Ballenas navaja: Una formación de rocas subacuáticas en el centro exacto del territorio de los Barraki. Nocturn siempre pasa su tiempo ahí fuera cuando no sirve a Ehlek.


title: Hevea

text: El género Hevea comprende nueve especies , la mayoría de la cuenca del Amazonas y del Orinoco, siendo las más importantes "Hevea brasiliensis" y "Hevea benthamiana", las cuales han dado origen a algunas variedades que poseen un látex de mayor calidad y son resistentes a los ataque de insectos en las hojas. Comprende 6 especies descritas y de estas solo 4 aceptadas.  Son árboles, que alcanzan un tamaño de hasta 20 m o más altos, tallos con látex; plantas monoicas. Hojas alternas, palmaticompuestas, folíolos 3, elípticos a obovados, de 5–60 cm de largo y 3–16 cm de ancho, acuminados en el ápice, cuneados en la base, márgenes enteros; pecíolos tan largos como los folíolos, glandulosos en el ápice, estípulas deltoideo-subuladas, 2 mm de largo. Inflorescencias paniculadas, terminales o axilares, flores apétalas; yemas de las flores estaminadas acuminadas, cáliz ca 5 mm de largo, amarillo-crema, lobos 5, valvados, acuminados, disco pequeño, 5-lobado, estambres 10, filamentos connados, anteras ca 0.5 mm de largo, sésiles, dispuestas en los lados de la columna puntiaguda, pistilodio ausente; flores pistiladas con pedicelos hasta 12 cm de largo cuando en fruto, cáliz de 7 mm de largo, disco rudimentario, ovario 3-locular, seríceo, 1 óvulo por lóculo, estigmas sésiles. Fruto capsular; semillas elipsoidales, 2–3.5 cm de largo, carunculadas. El género fue descrito por Jean Baptiste Christophore Fusée Aublet y publicado en "Histoire des Plantes de la Guiane Françoise" 2: 871, pl. 335. 1775. La especie tipo es: "Hevea guianensis" Aubl.


title: Hevea

text: A continuación se brinda un listado de las especies del género "Hevea" aceptadas hasta marzo de 2014, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Samuel Liddell MacGregor Mathers

text: Samuel Liddell (o Liddel) "MacGregor" Mathers, nacido como Samuel Liddell (8 de enero de 1854 – 20 de noviembre de 1918), fue un ocultista británico. Es conocido principalmente por ser uno de los fundadores de la Orden Hermética de la Aurora Dorada, una orden mágica ceremonial con ramificaciones existentes todavía hoy.


title: Samuel Liddell MacGregor Mathers

text: Nació el 8 o el 11 de enero de 1854 en Londres, Inglaterra, bajo el signo astrológico de Capricornio. Su padre, William M. Mathers, murió cuando Samuel Liddell era todavía adolescente. Su madre, cuyo apellido de soltera era Collins, murió en 1885. Él estudió en el instituto Bedford School, trabajando posteriormente en Bournemouth, en el condado de Sussex, como oficinista, antes de mudarse a Londres tras la muerte de su madre.


title: Samuel Liddell MacGregor Mathers

text: El estilo de vida de Mathers era inusual en su tiempo y frisaba a menudo con la excéntricidad. Cambió su apellido por el de "MacGregor" reivindicando así un origen nobiliario en la Escocia de los Highlands, aunque hay escasas posibilidades de que su familia tuviera tal linaje. Era vegetariano, un abierto anti-viviseccionista y no fumaba. Se sabe con certeza que sus intereses principales eran la magia y la teoría de la guerra, su primer libro fue una traducción de un manual militar francés.


title: Samuel Liddell MacGregor Mathers

text: Mathers fue introducido en una orden francmasónica por un vecino, el alquimista Frederik Holland, y fue iniciado en la Logia di Hengist No. 195 el 4 de octubre de 1877. El 30 de enero de 1878 alcanzó el grado de maestro masón y en 1882 fue admitido en la donde se le concedió el 8º grado en poco menos de cuatro años.


title: Samuel Liddell MacGregor Mathers

text: Su esposa fue Moina Bergson (también conocida como Mina Bergson, Moina Mathers, Mina Mathers), hermana del filósofo Henri Bergson.


title: Samuel Liddell MacGregor Mathers

text: Mathers era políglota, además de su lengua materna, el inglés, sabía leer y traducir varios idiomas, incluyendo , francés, latín, griego antiguo, hebreo, gaélico y copto. Sus traducciones de libros tales como "El Libro de la Magia Sagrada de Abramelin el Mago", "La Cábala Desvelada", "La Llave del Rey Salomón" o "La Llave Menor de Salomón" lo hicieron muy criticado respecto a la calidad de sus traducciones, así como responsable de hacer extensamente disponible materias oscuras e inaccesibles al mundo de habla inglesa no docto. Desde la publicación de las obras de Mathers, éstas han tenido considerable influencia en el desarrollo de las ciencias ocultas y esotéricas en los países de habla inglesa.


title: Samuel Liddell MacGregor Mathers

text: Además de muchos partidarios tuvo también enemigos y críticos. Uno de sus más notables enemigos fue su antiguo amigo y alumno Aleister Crowley. Crowley representó a Mathers como un villano llamado SRMD en su novela "Moonchild", editada en 1929.


title: Samuel Liddell MacGregor Mathers

text: Mathers murió el 5 de noviembre o el 20 de noviembre de 1918. La manera de su muerte es desconocida. Su certificado de defunción no lista la causa de su fallecimiento. Violet Firth (Dion Fortune) afirmó que su muerte fue el resultado de la gran epidemia de gripe española de 1918. Los pocos hechos sabidos acerca de la vida privada de Mathers hacen que la comprobación de tales afirmaciones sean muy difíciles.


title: Juan (emperador)

text: Juan (en latín, "Ioannes"), fue un usurpador romano (423-425) contra Valentiniano III.


title: Juan (emperador)

text: Tras la muerte del emperador Honorio el 27 de agosto de 423, Teodosio II, el representante de la dinastía teodosiana en el poder en aquel tiempo, dudó sobre si anunciar o no la muerte de su tío. En este lapso, el patricio de Honorio en el momento de su muerte, Castino, elevó a Juan a la dignidad imperial.


title: Juan (emperador)

text: Juan era un "primicerius notariorum" o sirviente civil veterano por aquel tiempo. Procopio alaba su templanza, inteligencia y habilidad general. En contra de los emperadores teodosianos, toleró todas las sectas cristianas. Su control sobre la Galia no era seguro: su prefecto pretoriano en la región fue asesinado en Arlés en una insurrección del ejército. Y el "comes" Bonifacio, que controlaba las provincias africanas, retuvo el grano del imperio privando de él a Roma.


title: Juan (emperador)

text: Juan esperaba poder llegar a un acuerdo con el emperador Teodosio, pero cuando este nombró al joven Valentiniano III primero César y después coemperador como Augusto (indudablemente influenciado por la madre, Gala Placidia), supo que la guerra no se haría esperar. A finales de 424, envió a uno de sus jóvenes, aunque prometedores, seguidores (Aecio) en embajada a los hunos para pedir ayuda militar.


title: Juan (emperador)

text: Cuando Aecio se encontraba lejos embarcado en su misión, el ejército del Imperio de Oriente dejó Tesalónica en dirección a Italia, pronto se hicieron con Aquilea, a la que convirtieron en su base. Las siguientes acciones militares no fueron concluyentes hasta que la guarnición de Rávena fue convencida para entregarlo a los imperialistas. El emperador caído fue llevado a Aquilea donde primero le cortaron la mano, fue paseado en cueros por el Hipódromo con los insultos del pueblo, y finalmente tras muchos insultos e injurias fue decapitado en junio o julio de 425.


title: Juan (emperador)

text: Tres días después de la muerte de Juan, Aecio volvió al frente de un importante ejército huno. Tras una escaramuza preliminar, Placidia y Aecio llegaron a un acuerdo: los hunos serían recompensados y se marcharían a sus hogares, mientras Aecio recibiría el puesto de "magister militum" (comandante en jefe del ejército romano). De este modo, la visión política del Imperio de Occidente para los próximos treinta años fue establecida.


title: TSQL2

text: TSQL2 es un conjunto de extensiones temporales propuestas para SQL con el objetivo de poder tratar bases de datos temporales. Propone diversos tipos especiales de tablas:


title: Chassé

text: Chassé es una palabra del idioma francés que significa "cazado".


title: Chassé

text: En ballet es un salto con desplazamiento en el cual una pierna persigue a la otra, "la caza". Este paso puede ejecutarse hacia adelante ("chassé en avant"), hacia atrás ("chassé en arrière"), al lado ("chassé en écarté") y girando ("chassé en tournant").  Los brazos y la cabeza deben moverse en armonía con la dirección en la que se haga el chassé.


title: Chassé

text: Este paso también se utiliza para enlazar unos pasos de baile con otros.


title: Chassé

text: En el ballet casi toda la terminología está en francés. Actualmente no es exclusiva del ballet sino que también ha sido y está siendo utilizada por otras manifestaciones dancísticas como la Danza contemporánea.


title: Desmond Guinness

text: Desmond Guinness (Irlanda, 8 de septiembre de 1931-20 de agosto de 2020) fue un arquitecto irlandés estudioso del arte georgiano. Desempeñó una gran labor en la preservación del patrimonio arquitectónico irlandés.


title: Desmond Guinness

text: Fue el segundo hijo del escritor y empresario cervecero Bryan Guinness y de la aristócrata Diana Mitford (Una de las hermanas Mitford).  Se casó en Oxford en 1954 con la Princesa Henriette Marie-Gabrielle ("Mariga") von Urach, hija del Príncipe Albrecht von Urach y nieta del Rey Mindaugas II de Lituania, con la cual tuvo un hijo, Patrick Desmond Carl-Alexander, y una hija, Marina. Por su segundo matrimonio Desmond es también padre de otro hijo, Anthony, quien es un miembro afiliado de Hash House Harriers. También es por su hijo Patrick abuelo de la modelo Jasmine Guinness. Es medio-hermano mayor (por el lado de madre) de Max Mosley, antiguo Presidente de la Federación Internacional del Automóvil y el hermano menor del empresario cervecero Jonathan Guinness.


title: Desmond Guinness

text: Junto a su primera esposa, Marie Gabrielle von Urach (nieta del rey Mindaugas II de Lituania), fundó en 1958 la "Irish Georgian Society", para contribuir a la preservación del patrimonio arquitectónico irlandés. La IGS pronto se vio implicada en numerosos proyectos, como los trabajos llevados a cabo en Damer House (Tipperary), Conolly's Folly (Kildare), Mountjoy Square, Tailors' Hall y Hume Street (Dublín) y Dromana Gateway (Waterford). Ese mismo año compró el Castillo de Leixlip, en el Condado de Kildare, Irlanda, donde vivió junto a su segunda mujer Penelope Cuthbertson.


title: Desmond Guinness

text: Entre 1967 y 1979 Guinness compró Castletown House, en Celbridge, dirigiendo sus labores de restauración de la que es la casa de campo más grande de Irlanda.


title: Desmond Guinness

text: En 1980 fue investido Doctor honorario en Derecho en el Trinity College de Dublín. En 1984 se casó con Penelope Cuthbertson, nieta del artista Nico Wilhelm Jungmann


title: Desmond Guinness

text: En 2006 fue galardonado con el Premio Unión Europea de Patrimonio Cultural / Premios Europa Nostra, por su aportación a la Conservación del Patrimonio Arquitectónico. Recogió la medalla de manos de la Reina Sofía en el Palacio de El Pardo de Madrid. En concreto, se reconoció su labor "por cincuenta años de esfuerzos voluntarios constantes y logros espectaculares a favor del patrimonio arquitectónico de Irlanda".


title: Desmond Guinness

text: Su labor de preservación arquitectónica ha sido reconocida por distintas instituciones americanas y europeas. Desmond Guinness también creó becas para estudiantes de arquitectura. Ha publicado diversos libros y estudios sobre arquitectura, como "Portrait of Dublin" (Nueva York, "Viking Press", 1967) o "Georgian Dublin" (Batsford, "B.T., Ltd.", 1979).


title: Sancho I

text: Hay varias personas llamadas Sancho I:


title: Apología (desambiguación)

text: La apología es la voz del favor de algo. El término hace referencia a varios artículos:


title: Ipomoea alba

text: Ipomoea alba, llamada comúnmente nicna de Nueva Andalucía o quiebra-cajete, es una especie del género "Ipomoea" de hábito trepador, nativa del Nuevo Mundo; desde el norte de Argentina al norte de México y Florida y naturalizada en las regiones tropicales y subtropicales.


title: Ipomoea alba

text: Es una herbácea anual o perenne de crecimiento vigoroso con tallos de entre 5 a 30 m que pueden prosperar de forma rastrara formando extensas matas enredadas o trepar enroscándose a cualquier soporte u otra planta cercana. Las hojas son ovadas a circulares, a veces trilobuladas, de 10-20 por 5-16 cm con márgenes enteros o angulares y ápice acuminado; peciolos de 5 a 20 cm. Inflorescencias axilares en cimas helicoidales con una o varias flores. Flores bisexuales, actinomorfas, de forma tubular terminando en una amplia corola extendida con 5 pétalos soldados de 7 a 12 cm de diámetro, ondulados, de color blanco con bandas verdosas longitudinales. El fruto es una cápsula ovoide de 2,5-3 cm. Semillas blancas, negras o marrones de 7-8 mm.


title: Ipomoea alba

text: Flores fragantes de apertura nocturna. Son polinizadas por polillas. Se distribuye por todas las regiones tropicales y subtropicales del mundo, donde se encuentra naturalizada y en cultivo. Habita bosque húmedo y lluviosos, pastizales, cunetas y zonas perturbadas desde el nivel del mar hasta los 1500 msnm.


title: Ipomoea alba

text: Se cultiva ampliamente como planta ornamental por sus flores. En la medicina tradicional del Caribe y Sudamérica se utiliza como laxante y vermífuga.


title: Ipomoea alba

text: Las antiguas civilizaciones mesoamericanas utilizaron el jugo de "I. alba" para procesar el látex del árbol "Castilla elastica" para fabricar pelotas de goma. El azufre de esta especie sirve para vulcanizar el caucho, un proceso anterior al descubrimiento de Charles Goodyear en al menos 3.000 años. No sobrevive a temperaturas por debajo de los -5º C, por lo que en regiones de clima frío se comporta como planta anual. Se propaga por semillas o de forma vegetativa. Requiere exposición soleada con suelos húmedos y bien drenados.


title: Ipomoea alba

text: Esta especie se encuentra incluida en el "Global Compendium of Weeds" y clasificada como invasiva en China, Australia, Nueva Zelanda, algunas , Sudáfrica y Cuba. Una vez naturalizada o en cultivo, se propaga rápidamente compitiendo con las especies autóctonas.


title: Ipomoea alba

text: "Ipomoea alba" fue descrita por Carlos Linneo y publicada en "Species Plantarum" 1: 161. 1753. Ver: "Ipomoea"


title: Ipomoea alba

text: "alba": epíteto latíno que significa "blanco".


title: Terbinafina

text: La Terbinafina es un antimicótico de amplio espectro, formulado para combatir las dermatofitosis y algunas infecciones por levaduras.


title: Terbinafina

text: La terbinafina inhibe a la enzima escualeno 2-3 epoxidasa, esto interfiere en la etapa temprana de la síntesis del ergosterol, el cual es el componente fundamental de la membrana del hongo, llevando a una deficiencia de ergosterol y a una acumulación del escualeno, dando como resultado la muerte celular.


title: Terbinafina

text: La terbinafina es una alilamina de amplio espectro antimicótico. Al aplicarse en bajas concentraciones se comporta como fungicida contra dermatófitos y ciertos hongos dimórficos. En el caso de las levaduras, su actividad es fungicida o fungistático dependiendo de la especie.


title: Terbinafina

text: Está indicada para combatir a "dermatofitos" como el "Trichophyton", "Mycrosporum canis" y "Epidermophyton floccosum", e igualmente a levaduras como la "Candida albicans" y la "Pitiriasis versicolor" o "Malassezia furfur".


title: Terbinafina

text: No se liga al Citocromo P450, por lo que no tiene interacción con otros medicamentos que utilizan esta vía metabólica. Es inhibidor del citocromo CYP2D6.


title: Terbinafina

text: En general es muy bien tolerada, teniendo algunos efectos leves, moderados y transitorios como podrían ser sensación de saciedad, pérdida de apetito, dispepsia, náusea, dolor abdominal leve, diarrea, sarpullido y urticarias. Puede causar hepatitis colestásica en aproximadamente 1 de cada 50.000 tratamientos. Es una hepatitis grave con una mortalidad del 15% y se cronifica en el 50% de los casos.


title: Terbinafina

text: Las formulaciones tópicas de terbinafina son bien toleradas. En los estudios clínicos realizados, solo se detectaron reacciones adversa posiblemente asociadas a la terbinafina en el 2% de los casos. Los casos más frecuentes fueron irritación y urticaria, efectos secundarios que se presentaron en un 1%


title: Terbinafina

text: Después de la administración de la terbinafina oral, se han descrito reacciones adversas hasta en el 17% de los pacientes. Las más frecuentes son las que tienen lugar a nivel intestinal estando representadas por dolor abdominal, diarrea, náusea/vómitos y dispepsia. En el 2-3% de los pacientes se han observado cefaleas y mareos y, en el mismo porcentaje, elevación de las transaminasas, rash (inespecífico), urticaria y prurito. En el 2% de los pacientes se ha descrito disgeusia, aunque son muy raros los casos persistentes de pérdida del gusto. En la mayor parte de los casos, las reacciones adversas se resuelven espontáneamente al ser retirado el fármaco.


title: Terbinafina

text: Algunas reacciones adversas raras, pero serias son el síndrome de Stevens-Johson y la necrólisis tóxica epidérmica, así como algunas reacciones anafilácticas graves. Si durante el tratamiento con terbinafina se manifestasen irritación de la piel, rash o hipersensibilidad, el fármaco debe ser inmediatamente retirado y se debe administrar el tratamiento adecuado.


title: Terbinafina

text: También se han comunicado algunos raros casos de discrasias sanguíneas, en particular neutropenia, linfocitopenia, trombocitopenia y agranulocitosis después de la administración de la terbinafina oral. En el 1-2% de los casos, la terbinafina oral ocasiona unos recuentos linfocitarios < 1000 células/mm3. Estos efectos hematológicos son reversibles y desaparecen cuando el fármaco es discontinuado. Se recomienda llevar a cabo una completa monitorización de la sangre cuando el tratamiento con terbinafina se prolonga durante más de 6 semanas o si aparecen signos o síntomas de infecciones secundarias, debiéndose retirar el fármaco si el recuento de neutrófilos cae por debajo de los 1000/mm3.


title: Terbinafina

text: Aproximadamente en 1:45.000 pacientes, el tratamiento con terbinafina ocasiona una disfunción hepática idiosincrásica, incluyendo hepatitis colestásica, que muestra las características de una necrosis hepatocelular. Esta reacción adversa se suele desarrollar en las 4-6 semanas después de iniciar un tratamiento. Se debe considerar una exploración hepática si el paciente desarrolla síntomas tales como náusea, anorexia, fatiga, ictericia o colestasis.


title: Terbinafina

text: Otros efectos secundarios comunicados durante el tratamiento con terbinafina, cuya relación causal no ha sido establecida con seguridad, incluyen malestar general, fatiga, artralgia, mialgia y alopecia.


title: Yo soy Bea

text: Yo soy Bea fue una serie de televisión española, producida por Grundy Producciones para Telecinco bajo licencia de Canal RCN, adaptación de la colombiana "Yo soy Betty, la fea". Consecuentemente, los personajes originales fueron modificados y sus perfiles reescritos para la audiencia española, llegando al punto de crear una historia completamente nueva tras la salida de los dos primeros protagonistas. En cuanto a sus fechas de emisión, la tele comedia fue estrenada el 10 de julio de 2006 y finalizó el 16 de agosto de 2009, tras 773 episodios y más de tres años de emisión.


title: Yo soy Bea

text: La serie cuenta cómo Beatriz Pérez Pinzón, una chica de 26 años, no tan bonita, pero altamente inteligente, entra a trabajar en la codiciada revista de moda y tendencias "Bulevar 21". Allí se enamora perdidamente de su jefe, Álvaro Aguilar, el joven y recientemente nombrado director de esta revista que la seduce con intenciones egoístas hasta que se acaba enamorando por primera vez de ella.


title: Yo soy Bea

text: Las decisiones de Álvaro Aguilar al frente de Bulevar 21 son muy cuestionadas: sus deseos de expansión de la revista por el mercado latinoamericano le llevan a alcanzar un acuerdo con el Grupo Tamarindo, una de las corporaciones editoriales más importantes de México. Sin embargo, Diego de la Vega, el hijo de uno de los fundadores de Bulevar 21, está convencido de que la gestión de Álvaro llevará la revista a la ruina, por lo que amaña el trato con Tamarindo. Tras el cese de las negociaciones, Bulevar 21 debe a la corporación mexicana 10.000.000 de euros en conceptos de fianza. Diego compra la deuda a Tamarindo y efectúa un embargo a la revista. Álvaro y su amigo Gonzalo (director de publicidad de la revista) deciden crear una empresa fantasma (21 Servicios Editoriales) con Bea como presidenta, y traspasar todo el capital de Bulevar 21 a ella para que Diego no pueda embargar nada, siendo la clave del plan la seducción de Álvaro a Bea para que no les traicione, formando una relación basada en la mentira.


title: Yo soy Bea

text: Sin embargo, Bea acaba conociendo la verdad y rompe con Álvaro. Tras esto, aparece Sandra de la Vega, que no es otra que la limpiadora de la revista camuflada, y hermana de Diego y Cayetana de la Vega. Junto a Bea, crean una nueva empresa (Elsa Comunicaciones), con la que pretenden comprar la deuda y evitar el embargo. Tras comprarla, Bea y Sandra se convierten en las propietarias de Bulevar 21, y mantienen a Álvaro como director general. Pero el joven director se encuentra con que, tras meses fingiendo una relación con la que fuese su secretaria, realmente ha llegado a sentir algo por ella. Su amor se verá truncado con la llegada de Ignacio Goñi, antiguo compañero de Bea en la universidad, y con la que pasa mucho tiempo. Álvaro, celoso de la nueva situación, decide nombrar a Bea directora adjunta de Bulevar. Su nombramiento coincidirá con la fiesta del 30 aniversario de la revista y, tras una noche memorable en la que Álvaro le demuestra su amor con un tierno beso, es detenida por la policía por el alzamiento de bienes correspondiente a la empresa fantasma, pues Diego de la Vega encontró una prueba que la acusaba. Con Bea en los calabozos, Álvaro se asusta y decide hacer caso a Gonzalo y se van juntos al Caribe, pero el joven no puede soportar la idea de que su amada esté encerrada por su culpa y regresa a España. De vuelta, la policía lo detiene por el mismo motivo que Bea.


title: Yo soy Bea

text: Diego mueve ficha y alcanza un acuerdo con Álvaro: el joven director le cederá todo su paquete de acciones a cambio de que retire la denuncia contra Bea. Diego acepta, Bea es liberada y Álvaro es encarcelado. Ahora Bea regresa a Bulevar como directora adjunta, mientras Diego se convierte en el nuevo director general y en el accionista mayoritario. Sandra de la Vega, que lleva más de un año escondiéndose bajo la persona ficticia de Sonsoles Prieto (la señora de la limpieza), decide desvelar su secreto y marcharse con su hija adoptiva, cediendo todas sus acciones a Bea. La exsecretaria, ahora empresaria, comienza una relación sentimental con Nacho, pero en el fondo sigue sintiendo cosas por Álvaro. Finalmente, el joven es puesto en libertad a punto de empezar las vacaciones navideñas. A la vuelta, descubre que su amada está con Nacho y decide buscar trabajo en el bar de un amigo de Carmelo, el padre de Bea. Y empezará una relación con Olga, la fiscal que casualmente ha de juzgarle.


title: Yo soy Bea

text: Tras pasar el juicio, y cuando todo parecía estabilizado, algo repentino ocurre: Francisco Aguilar, padre de Álvaro y director honorífico de Bulevar 21, fallece. Tras esta muerte, sale a la luz una verdad enterrada hace más de 30 años: Diego y Álvaro son hermanos, hijos de Francisco, quien tuvo una aventura con la madre de Diego. Álvaro jura ante la tumba de su padre que recuperará Bulevar 21 y acabará con Diego, para lo que decide usar la táctica del Caballo de Troya: se hará pasar por su mano derecha para, desde dentro, darle la estacada final. Antes, Álvaro corta con Olga, y Bea con Nacho, y se produce un creciente acercamiento entre ellos. No obstante, Álvaro tiene como prioridad arrebatarle la dirección a Diego, y reniega de algunas cosas que la vida de enamorado con Bea podrían ofrecerle. Álvaro, junto al banquero Daniel Echegaray Sr, fundan el Grupo Ilíada, con el que pretenden lanzar una oferta de compra sobre Bulevar. Diego, finalmente, vende la revista al grupo, falsamente presidido por un antiguo compañero de Álvaro en la cárcel. Diego es detenido y descubre el engaño de Álvaro. Un engaño que, a su vez, parece haberle costado el amor de Bea para siempre, al tener que fingir que la despreciaba delante de Diego para ganarse la confianza de este.


title: Yo soy Bea

text: Bea, tras conocer el desengaño, decide ir con Be, prima de Daniel Echegaray Jr y con la que se entiende a las mil maravillas, a un balneario. Allí la joven se someterá a un profundo cambio físico que pasa por soltarse la melena, depilarse las cejas, eliminar las gafas y los brackets, y cambiar por completo su vestuario. Álvaro, que ve a una Bea transformada, le cuenta la verdad a Bea pero ella no lo cree. Finalmente, la joven, a punto de irse a Miami a comenzar una nueva vida, lee un diario de Álvaro en el que se da cuenta de que siempre la ha amado, y lo perdona finalmente. Ambos, ya juntos, van al enlace de Be, pero la joven deja plantada a su novio en el altar, y Álvaro aprovecha para pedirle matrimonio a Bea. La joven acepta y ambos se casan para después emprender una nueva vida juntos en Miami.


title: Yo soy Bea

text: Más tarde la trama dio un giro completo, la protagonista pasó a ser Be, que debe demostrar ante todos, incluida su propia madre, que no necesita que nadie la mantenga y que puede cuidar de sí misma. Beatriz Berlanga Echegaray, una chica que quiere convertirse en periodista, se convierte finalmente en la protagonista absoluta de la serie junto a Roberto Vázquez, el redactor jefe, que más tarde sería sustituido por César Villa, un periodista de investigación.


title: Yo soy Bea

text: Se trata de una adaptación del original colombiano de Fernando Gaitán, en cuya escritura intervinieron, entre otros autores, Covadonga Espeso, Ariana Martín, Marta Azcona, Mercedes Rodrigo, Ignasi García, Roberto Goñi, Juanma Ruiz Córdoba, Beatriz G. Cruz, Verónica Viñé, Santi Díaz, Jordi Arencón, Daniel del Casar, Jessica Pires, Estefanía Salyers, Deysi Porras, Benjamín Zafra, Sara Alquézar, Daniel Corpas, Beatriz Duque, Daniel Castro, Remedios Crespo y Raquel Márquez. En el capítulo 81 de la primera temporada (el 31 de octubre del 2006), aparece la cantante Julieta Venegas interpretándose a sí misma. La serie realizó en el capítulo número 103 un capítulo especial en el que reaparecía un antiguo novio de Richard, Alan Vázquez (papel interpretado por el presentador Jesús Vázquez). En torno al capítulo 200, el 23 y 24 de abril de 2007, Alessandro Lecquio quien interpretó el papel de Alexander Kirkpatrick, el exmarido de Bárbara. La serie también ha recibido visitas, cameos y actuaciones de otras cantantes como Malú (el 13 de marzo del 2007), Vega (el 15 de junio del 2007) o Lorena (el 10 de agosto del 2007). En el capítulo 357 (3 de enero de 2008) apareció el grupo La 5ª Estación cantando su canción "Sueños Rotos". También ha participado la cantante Tamara, el dúo formado por Kiko y Shara y el grupo Il Divo.


title: Yo soy Bea

text: Los protagonistas de la serie, Bea, Álvaro y Bárbara, dieron las campanadas en el año 2006 desde Valencia.


title: Yo soy Bea

text: En el capítulo 600, Chali participó en el conocido programa de Telecinco Pasapalabra presentado por Christian Gálvez.


title: Yo soy Bea

text: Desde el capítulo 601 al 604, Boris Izaguirre como Boris Maldonado aceptó ser el guionista de la fotonovela de Bulevar 21. Para celebrar los 700 capítulos y la boda de Adriana Luque y Diego de la Vega, Malú volvió a aparecer en la serie y también el torero Óscar Higares.


title: Yo soy Bea

text: TP de Oro


title: Yo soy Bea

text: TP de Oro Premios de la Unión de Actores


title: Yo soy Bea

text: Premios Zapping


title: Yo soy Bea

text: Desde su estreno, en julio de 2006, fue líder de audiencia en su franja de emisión en el 64,1 por ciento de sus emisiones de sobremesa con media acumulada de 26,2% de share.


title: Yo soy Bea

text: Además, mantuvo liderazgo de su franja en 11 de 13 mercados autonómicos y establece amplia ventaja en el target comercial, incrementando su share en 4,5 puntos hasta alcanzar 31,7 por ciento. En el reparto de share por targets, la serie sigue consolidada como opción preferida por espectadores de 13 a 64 años y de todas las clases sociales a excepción de la baja.


title: Yo soy Bea

text: Además, ha sido el espacio más visto del día en 60 ocasiones -por encima de las ofertas de prime time- y se ha situado por encima del 35% de share en 149 emisiones.


title: Yo soy Bea

text: Por otra parte, diez capítulos de la serie han congregado a más de 4 millones de espectadores. De ellos, dos han marcado sendos hitos en la historia de la serie: el emitido el 27/06/07 que fijó su máximo de cuota en 40,7% (4.124.000) y el programado el 25/05/07 supuso su récord de audiencia en miles de espectadores con 4.202.000 seguidores (38%).


title: Yo soy Bea

text: El domingo 8 de junio de 2008, Telecinco trasladó su serial de sobremesa al prime time con gran acierto ya que una media de 8.226.000 espectadores y una cuota de pantalla del 42,1% vieron la transformación de Bea. La producción logró superar en 10,2 puntos al capítulo de Aída del domingo anterior. Ese capítulo de "Yo soy Bea" se situó como tercer programa más visto en 2008 -sin contar las retransmisiones deportivas- siendo emisión de una serie de ficción con mayor audiencia del año en España. Cabe destacar que el capítulo de la transformación de Yo soy Betty, la fea, ofrecido por Antena 3, también en prime time el 1 de abril de 2002 sedujo a audiencia media de 6.601.000 espectadores (42,4%). La Bea española supera la original en 1,6 millones de espectadores 6 años más tarde. El minuto de oro del día a las 23:17 congregó a 10.236.000 de espectadores, 51,7% de la audiencia y más de 14.000.000 de personas conectaron con la serie durante al menos un minuto.


title: Yo soy Bea

text: El esperado capítulo, el 20 de junio en el que la pareja protagonista celebraban su gran boda rozó el 38% de cuota con más de 5 millones de espectadores (5.194.000) cifra prevista por Telecinco según anunciaban promociones de la cadena en las que el sacerdote esperaba que asistieran "cinco millones de invitados" a la ceremonia.


title: Yo soy Bea

text: La cadena retrasó el inicio de este capítulo especial a las 23.30 horas, hora más tarde de lo programado para evitar competencia con la prórroga de Croacia-Turquía en Cuatro de la que estuvieron pendientes más de 4 millones de espectadores.


title: Yo soy Bea

text: Como hitos dentro de este apartado cabe destacar:


title: Yo soy Bea

text: En cuanto a número de espectadores, destacan:


title: Yo soy Bea

text: La serie no solo tiene éxito de audiencias donde registra una media del 26,2% de share. El encuentro digital que la protagonista mantuvo con sus fanes el jueves 8 de marzo de 2007 se saldó con 5.480 visitas que registraron un total de 57.330 páginas vistas.


title: Yo soy Bea

text: El blog de la serie, que comenzó a funcionar en la primera semana de julio de 2006, acumula 8.015.000 páginas vistas, 20.842 mensajes y 37.304 fotografías enviadas por los feonautas.


title: Yo soy Bea

text: Un equipo de profesionales formado por más de 100 personas han trabajado durante tres años para hacer posible que 'Yo soy Bea' estuviera cada tarde en la pantalla de Telecinco. Estas son algunas de las cifras que ilustran su trabajo:Se conoce con este término al seguidor o fan de la serie de esta serie de televisión.


title: Yo soy Bea

text: La palabra "feonauta" surgió en la serie, en la que la protagonista Beatriz Pérez Pinzón suele iniciar sus comentarios al público en off con la frase: "Queridos feonautas...". En el blog oficial de la protagonista que se actualiza diariamente se retoma este término con frecuencia. De ahí que los colaboradores de dicho blog y en general, los fanes de la serie lo hayan adoptado como propio.


title: Rapallo

text: Rapallo es una comuna de Italia, de 30.224 habitantes, en la Provincia de Génova, distante cerca de 30 kilómetros de la capital regional.


title: Rapallo

text: Por el número de sus habitantes es la sexta comuna más populosa de la Liguria, precedida de las ciudades de Génova, La Spezia, Savona, Sanremo e Imperia.


title: Rapallo

text: El más antiguo núcleo habitado conocido se remonta al año 700 a. C. Esta fecha ha sido establecida gracias al descubrimiento, en 1911, de una tumba situada en el actual sector de Santa Ana. En las excavaciones fueron encontrados diversos objetos sagrados, entre ellos una urna cineraria en terracota con cruz gamada que contenía huesos humanos; una punta de lanza realizada en hierro, un vaso y un brazalete de oro en forma de serpiente. Según los primeros estudios efectuados sobre los huesos es posible determinar que son de un hombre de origen etrusco o griego. El material se ha perdido y no se ha podido confrontar con los nuevos descubrimientos prehistóricos de la necrópolis vecina, en Chiavari, dejando en la incertidumbre los orígenes de los primeros habitantes del poblado.


title: Rapallo

text: En el año 643 el rey Rotari, soberano de Longobardi, después de haber conquistado las tierras de la Liguria, creó entre Zoagli y Rapallo un destacamento militar para la defensa en contra de sus rivales bizantinos, mientras los Ambrosianos -los aliados de Sant'Ambrogio-, constituyeron el primer templo religioso en la "Piève Ambrosiana", una de las más antiguas de la Liguria, junto a las de Uscio, Pieve Ligure e Recco.


title: Rapallo

text: Rapallo se encuentra en la parte occidental del golfo del Tigullio. La ciudad se extiende desde la costa hasta las colinas. Entre varios esteros que recorren el territorio, el más importante es el Boate, llamado también históricamente "Bogo", el cual divide en dos a la ciudad.


title: Rapallo

text: A la ciudad se le asignó en el año 2006 la Bandiera Blu (Bandera azul) por la calidad de los servicios del puerto turístico ("Porto Carlo Riva").


title: Rapallo

text: La comuna forma parte de la zona geográfica llamada Tigullio.


title: Elbridge Gerry

text: Elbridge Thomas Gerry (17 de julio de 1744 - 23 de noviembre de 1814), político estadounidense. Vicepresidente de los Estados Unidos de América desde 1813 a 1814, año de su muerte, bajo el mandato del presidente James Madison.


title: Elbridge Gerry

text: Elbridge Gerry fue uno de los firmantes de la Declaración de Independencia de los Estados Unidos y de los Artículos de la Confederación. Fue uno de los tres hombres que se negaron a firmar la Constitución de EE. UU., porque no incluía una Carta de Derechos. Fue gobernador del estado de Massachusetts desde 1810 hasta 1812.


title: Elbridge Gerry

text: Gerry dio origen al término Gerrymandering cuando decidió unificar ciertos distritos del estado en uno solo, que de ese modo obtendrían menos escaños en la legislatura. Los periodistas que observaban el nuevo mapa electoral se percataron de que el distrito así creado tenía la forma de una salamandra (en inglés: salamander), a la que pusieron por nombre Gerry-mander.


title: Saqaliba

text: El término saqaliba (en árabe: صقالبة, sg. "Siqlabi") hace referencia a los esclavos cristianos, particularmente a los mercenarios en el mundo árabe medieval del norte de África, Sicilia y al-Ándalus. El término árabe, con variantes como "saqlab", "siklab" y "saqlabi", procede de la palabra bizantina Σκλαβηνοί "Sklavinoi", que designaba al pueblo de los esclavenos.


title: Saqaliba

text: El cronista árabe Ibn al-Faqih escribió que había dos tipos de "saqaliba": aquellos con piel oscura y pelo negro que vivían en las costas y aquellos con piel clara que vivían en el interior. Era típico del mundo árabe la distinción étnica entre los grupos de eslavos.


title: Saqaliba

text: Había varias rutas comerciales de comercio de esclavos y con eslavos en el mundo árabe: a través del Asia Central (mongoles, tártaros, kazajos, etc.). A través del Mediterráneo (Bizancio) por el centro y oeste de Europa (España), y por el norte de África (Marruecos y Egipto). La ruta comercial del Volga y otras rutas europeas, según Ibrahim ibn Ya'qub, las llevaban a cabo mercaderes judíos.


title: Saqaliba

text: Abd al-Rahman ibn Habid al-Siqlabi, comandante musulmán de al-Ándalus, que en 777 acaudilló una fracasada invasión a la península ibérica en apoyo del Califato Abasí; fue conocido justamente por ese apodo.


title: Incubadora de Wikimedia

text: La Incubadora de Wikimedia (en inglés "Wikimedia Incubator") es un wiki de la Fundación Wikimedia, iniciado el 2 de junio de 2002. Se usa como e incubadora para nuevos proyectos de la fundación o versiones en nuevos idiomas de proyectos existentes. El proyecto de la Incubadora de Wikimedia se lanzó el 2 de junio de 2006 en los siguientes idiomas: inglés, catalán, alemán, español, francés, hebreo, italiano, chino, neerlandés, polaco, portugués, rumano, ruso, sueco, turco y japonés.


title: Auguste Bournonville

text: August Bournonville (Copenhague, 21 de agosto de 1805-"Ibídem", 30 de noviembre de 1879) fue maestro de ballet, coreógrafo y bailarín danés.


title: Auguste Bournonville

text: Fue el gran renovador del teatro y especialmente del ballet. Fue Maestro de ballet, coreógrafo y solista del Royal Danish Ballet durante casi 50 años, desde el año 1830 hasta el año 1877. Su padre Antoine Bournonville, nacido en Francia, había estudiado con Jean-Georges Noverre y en su tiempo fue uno de los mejores bailarines. Pero August Bournonville siguió su propio camino y creó un estilo personal basado en la fuerza y en la expresión. Ambas características persisten en el ballet danés hasta nuestros días.


title: Auguste Bournonville

text: Después de trabajar en la ópera de París y en Londres, Bournonville volvió a Copenhague como solista y coreógrafo del Royal Danish Ballet. Fue un bailarín con una gran fuerza expresiva y de una consumada pantomima, cualidades que enfatizó en todos sus ballets. Su estilo coreográfico también reflejó el acercamiento al pre-romance del profesor Vestris. Muchos de sus ballets han estado en el repertorio del Royal Danish Ballet durante más que un siglo. August Bournonville también dirigió la Royal Swedish Opera en Estocolmo (Suecia) entre los años 1861 a 1864 y representó alguno de sus trabajos en Viena durante los años 1855 y 1856.


title: Auguste Bournonville

text: Con frecuencia unió su arte a la ejecución de temas corrientes y en dicha ejecución, y en las formas de expresión, captó los principales conflictos de su época, las violentas tensiones entre el orden y la inarmonía, entre las fuerzas constructivas y destructivas. Como sujetos de amor sus ballets representaron las luchas por un lado, entre la entrega, el matrimonio y la lealtad y por el otro la desenfrenada y salvaje, pasión erótica.


title: Auguste Bournonville

text: El Royal Theater ejecutó 53 trabajos mayores o menores de Bournonville; muchos de ellos son clásicos aún en esta época, tal como "Et Folkesagn" (Una leyenda popular) del año 1853. Su período más productivo fue sin duda entre los años 1848 y 1855, durante los cuales fueron estrenados cuatro de sus mejores trabajos: "Konservatoriet" (El Conservatorio) estrenado en el año 1849, "Kermessen i Brügge" (Kermes en Brügge) estrenada en el año 1851, "Brudefærden i Hardanger" (Procesión de Boda en Hardanger) estrenada en el año 1853 y el antes mencionado "Et Folkesagn".


title: Auguste Bournonville

text: En el año 1877, después de su regreso a Dinamarca, se retiró y fue condecorado con el título de Sir. August Bournonville murió el 30 de noviembre de 1879 en la misma ciudad que le vio nacer, Copenhague. El mayor logro de August Bournonville y desde luego el más importante para el mundo de la danza consistió en elevar la disciplina del ballet, su técnica y su repertorio al nivel de las mejores compañías de Europa dando, en su peculiar y personal estilo, importancia significativa no solo a los bailarines masculinos sino a los de ambos sexos.


title: Auguste Bournonville

text: Bournonville sentía, contrariamente a la opinión que se tenía en el resto de Europa, que el ballet debía llegar al público, emocionarlo, pero sin llegar a lo frívolo. Es cierto que para los países del norte de Europa, España o Italia les resultaba algo exóticos, pero a su vez, existía una cultura de rechazo hacia ellos, debido a que Dinamarca era un país de tradiciones muy arraigado a la religión, por lo que el teatro y la danza se vieron afectados en el estilo y muchas coreografías podían llegar a parecer lascivas, como el caso de algunos Pas de deux. Por ello, Bournonville decidió crear su propia danza española.


title: Auguste Bournonville

text: Él nunca llegó a visitar España, pero gracias al libro de Christian Andersen sobre sus viajes por España y la coronación de Christian VIII en 1840, cuando Mariano Camprubí y Dolores Serral, bailarines españoles, bailaron en Copenhague tras su éxito en París, se inspira para algunos de sus ballets. El hecho de que no lo eligieran a él para bailar en la coronación, no le gustó, por lo que tampoco le fue agradable la actuación de los españoles, ya que iba totalmente en contra a lo que él había aprendido en Francia, aunque no pudo negar las cualidades técnicas e interpretativas de estos artistas. Finalmente, los bailarines le invitaron a bailar con ellos el bolero à quatre, que aceptó a interpretar para demostrar que también podía hacerlo. De ellos, alabó su estilo, entrega, su expresividad en el movimiento y talento innato y reconoció que había aprendido bastante de ellos, pero también afirmó, que la actuación fue un gran éxito gracias a su participación.


title: Auguste Bournonville

text: Al año siguiente, estrenó su ballet ``El Toreador´´ haciendo él mismo de bailarín principal. Este ballet sí que fue un éxito, al contrario de una versión que realizó años antes sobre El Quijote. Era la misma época en la que Fanny Elssler triunfó con La Cachucha, interpretación que Bournonville alabó al verla en Londres y fue momento en el que gran número de bailarinas intentaron imitarla y realizar interpretaciones dentro del estilo español, como la mismísima alumna predilecta de Bournonville, Lucile Grahn, que en 1837 interpretó ``La Cachucha´´ y ``El Jaleo de Jerez´´ en Dinamarca, siendo una interpretación muy aceptada y aplaudida por todos los daneses.


title: Auguste Bournonville

text: Todas estas interpretaciones que surgieron, supusieron para Bournonville la visión del carácter lascivo del Fandango y rechazaba lo que según él, era vulgaridad en gestos muy exagerados y gran cantidad de amaneramientos. Por ello, quiso demostrar que se podía hacer un ballet de estilo español que siguiera ligado a la decencia y belleza, creando así su ballet La Ventana. Unos años después, su visión se hizo más radical. Le pareció que la danza se había hecho muy vulgar y que lo único que buscaba era atraer al público para entretenerlo. Y terminó arrepintiéndose se haber sacrificado su tiempo y creatividad en un arte que se había convertido meramente en un entretenimiento.Otras de sus obras es "Lejos de Dinamarca" inspirada en los inmigrantes Daneses en Argentina Fuente: Recopilación propia sobre datos proveídos de Grut, Marina (2002) The Bolero School.


title: Patriarca (sociología)

text: Patriarca (del latín "patriarcha," procedente del griego "πατριάρχης)" es la denominación del varón que tenía la autoridad de "pater familias" ('padre de familia') pudiendo tomar decisiones que atañen a toda la familia. El sistema que regía estas reglas era llamado patriarcado. En griego, esta palabra provenía de la composición de "πάτερ" "(pater" = 'padre') que significa padre y "άρχων (archón" = 'líder', 'jefe', 'rey', etc.).


title: Alicia Villarreal

text: Alicia Martha Villarreal Esparza (n. San Nicolás de los Garza, Nuevo León, 31 de agosto de 1971) conocida como Alicia Villarreal es una cantante, compositora y actriz mexicana que se dio a conocer en 1995 como la vocalista de Grupo Límite. Con su debut discográfico Límite se convirtió en el único grupo mexicano de la historia en vender más de 1 millón de copias de su primer disco, superando los dos millones de copias vendidas, y en uno de los grupos norteños más exitosos de todos los tiempos al vender siete millones de discos durante el periodo de actividad de su formación original, la cual tenía a Alicia como vocalista e imagen. Ha sido ganadora en dos ocasiones del Grammy Latino en la categoría de mejor álbum grupero, la primera junto a Límite por el álbum "Por encima de todo" en 2001 y la segunda en 2004 por el álbum "Cuando el corazón se cruza", así como también ganadora de cuatro premios Billboard y ocho Premios Lo Nuestro. Reunir personas en el zócalo capitalino de la Ciudad de México y personas en Bolivia; ejemplo de algunos logros que la posicionan como unas de las más populares y exitosas exponentes del género grupero.


title: Alicia Villarreal

text: Comenzó su carrera artística de forma profesional en 1995 cuando junto Gerardo Padilla, Sergio Ponce, Carlos Ramírez, Jesús Cantú y Luis Mario Garza formó Grupo Límite, que obtuvo el éxito rápidamente. Gracias a su imagen impuso una forma de vestir vaquera y el uso de trenzas entre las niñas al final de la década de los noventa. Límite tuvo exitosos conciertos en grandes escenarios como el Auditorio Nacional y el Foro Sol de la Ciudad de México, el Río Nilo en Guadalajara, la Expo-Guadalupe en Monterrey, el Joe and Harry Freeman Coliseum de San Antonio, el Astrodome de Houston, la Expo-Liberia 99 en Costa Rica y el Festival Mundo Latino en París, Francia, además de realizar giras de trabajo por países como Argentina, Bolivia, Chile y Paraguay. Sin embargo, luego de ser por seis años la vocalista del grupo en 2001 tomó la decisión de continuar su carrera como solista incursionando con gran éxito en el género Ranchero. Por contrato volvió a trabajar por última ocasión junto a Límite en 2002 y posteriormente de manera no constante grabó otras tres producciones como solista, cada una en diferente género, logrando colocar de esta manera más de veinte sencillos en los Top 10 del Género Regional Mexicano. Tras celebrar 15 años de trayectoria en 2010, la cantante desapareció de los escenarios y de la escena pública debido a la depresión que le causó la muerte de su hermano y los problemas maritales con su esposo. Nunca dejó de trabajar pero se limitaba a los medios de comunicación y no fue hasta el 2013 cuando reapareció en la pantalla chica en la televisora mexicana Azteca como jurado de La Academia Kids y en 2014 repitió su participación y ha vuelto a dar conciertos en la República Mexicana y Estados Unidos y está preparando su nuevo disco.


title: Alicia Villarreal

text: Nacida en Monterrey, Nuevo León e hija de la hoy divorciada pareja formada por Víctor Villarreal y Martha Esparza, la mayor de cinco hermanos desarrolló desde los tres años el gusto por la música al escucharla con frecuencia junto a su mamá y abuela mientras ellas hacían los quehaceres de la casa y cuando viajaba con su papá que era trailero. Años después comenzó a jugar a ser cantante interpretando frente a sus familiares canciones de artistas que en ese entonces estaban de moda como Bronco, Los Cadetes de Linares y Los Tigres del Norte. Poco tiempo después su familia se mudó al municipio de San Nicolás de los Garza, lugar donde vivió casi toda su niñez y su adolescencia. Cuando en la escuela sus maestros le preguntaban que ocupación quería tener de grande contestaba que sería artista, lo que provocaba que sus compañeros de clase no la tomaran en serio y se rieran de ella. Cuando tenía dieciséis años descubrió que realmente quería dedicarse a cantar profesionalmente, pero su papá no estaba de acuerdo con eso por lo que siguió estudiando; logró acabar la preparatoria y después tomó un curso de computación contable para ayudarle a su familia a pagarles los cheques a sus trabajadores. Más tarde logró convencer a su papá de comenzar su carrera como cantante de manera profesional, y aunque a él no le agradaba del todo la idea de que su hija se dedicara a la música terminó apoyándola ya que sabía que desde muy pequeña tenía el deseo de grabar un disco norteño, con la condición de que tendría que darle la mitad de lo que ganara.


title: Alicia Villarreal

text: Al inicio de su carrera formó parte de varios grupos locales como la voz principal presentándose en fiestas de cumpleaños, graduaciones escolares, aniversarios y pequeñas reuniones familiares en las que amenizaba interpretando música pop, rock o norteña dependiendo del ambiente de la reunión. Un día junto a una amiga vio en el periódico un anuncio en el que solicitaban coristas para la grabación de un disco, al audicionar, Alicia no solo se quedó con el trabajo, si no que los productores del proyecto decidieron que ella fuera la voz principal en lugar de ser la corista. Con ellos grabó dos discos, el primero baladista y el segundo norteño; sin embargo, aunque estaba haciendo lo que desde pequeña había soñado, no se identificó del todo con los temas que grabó en ambas producciones, no sentía que fueran acorde a su personalidad. Desde ese entonces como muestra del gran afecto que sentía por ella su productor Juan H. Barrón la comenzó a llamar de cariño «Mi Güerita Consentida» y le presentó al "Grupo Taurus" que también manejaba, lo que la sorprendió, ya que eran sus vecinos de toda la vida, pero ella no sabía que ellos eran músicos profesionales y que habían grabado un disco. Por desgracia, en 1994 Juan Barrón murió en un accidente automovilístico, y fue entonces que dos de los integrantes del grupo se acercaron a ella para escribir algunas canciones, proponiéndole la idea de crear un grupo de música norteña al que bautizarían Organización Musical Juvenil y que pronto cambiaría de nombre a Grupo Límite.


title: Alicia Villarreal

text: Contando con un contrato con la disquera PolyGram, en 1995 la recién formada agrupación comenzó la grabación de sus primeras canciones, las cuales tenían la finalidad de incluirse en su primera producción discográfica. La creación del material "Por puro amor", que se grabó dentro del género norteño tuvo una grabación que duró meses, absorbiendo por completo 1995 pero que, una vez casi finalizada se comenzó a promocionar al dar a conocer el primer sencillo "Con la misma piedra", que inesperadamente trajo consigo un éxito que ni el grupo ni la compañía imaginaban y logró colocarse en los primeros sitios de las estaciones radiales mexicanas y semanas después en las de Estados Unidos, fenómeno que provocó las altas ventas registradas por el disco cuando este salió a la venta el 1 de enero de 1996. En semana santa Alicia conoció en un baile al entonces futbolista Arturo Carmona, quien dos años más tarde se convertiría en su esposo e inició una relación con el que logró mantener en secreto hasta 1998. El segundo corte promocional fue "Te aprovechas", el cual aumentó la popularidad del grupo, principalmente en los países sudamericanos, y el tercero «Yo sin tu amor». Gracias al éxito que tuvieron las tres canciones la producción logró convertirse en disco de oro en México en los primeros meses de 1996. Durante este periodo, se criticó en varias ocasiones la manera de vestir y de peinarse de Alicia, pero con el paso de los meses logró convertirse en la forma de vestir de sus seguidoras. A la par encabezaron su primer baile masivo en el Casino de Apodaca, donde obtuvieron un lleno total de , imponiendo un nuevo récord de asistencia de dicho recinto. Posteriormente lograron reunir a 80,000 personas en la "Expo Guadalupe" en su natal Monterrey y simultáneamente se les entregó su segundo disco de oro por las 200,000 copias vendidas en México de su primer material. Debido al éxito que el grupo tuvo con su debut discográfico realizó sus primera gira la cual pisó los escenarios de las ciudades más importantes de los Estados Unidos, Argentina y Bolivia lo que los llevó a la internacionalización a tan solo unos meses de su aparición.


title: Alicia Villarreal

text: Para mediados de 1996 Límite lanzó su segundo material discográfico "Partiéndome el alma" dentro del mismo género musical que habían manejado en su primer trabajo y que logró vender a un par de semanas de su aparición 250,000 copias en México y 150,000 en los Estados Unidos, del cual, el primer corte promocional fue "El príncipe". Iniciando 1997 el grupo logró presentarse en el Astrodome de Houston, Texas, recinto en el que nunca se habían presentado artistas mexicanos, convirtiéndose ellos en los primeros logrando reunir a 59,000 personas, además se dio a conocer el segundo sencillo «Juguete». Poco después su disquera PolyGram les otorgó su primer Disco diamante por la venta de 1,000,000 de unidades de su primer material discográfico "Por puro amor" y seis Discos de oro por su segunda producción "Partiéndome el alma". En febrero de ese año Alicia creó por sí sola uno de los primeros escándalos de su carrera al generar revuelo luego de mentir sobre su edad, pues cuando se le preguntó contestó que tenía veintidós años, declaración que fue cuestionada semanas y que finalmente, cuando se encontró su acta de nacimiento se comprobó que había mentido respecto al tema ya que contaba con veintiséis años, dato que tuvo que aceptar frente a la prensa. En los premios Billboard de ese año el grupo logró obtener dos preseas, ambas dentro de la categoría del Género Regional Mexicano, la primera por la nominación de álbum del año por su producción "Por puro amor" y la segunda por la nominación de canción del año por el sencillo "El príncipe" de la autoría del compositor Alazán, y otras dos en Premios Lo Nuestro como grupo del año y grupo revelación del año dentro de la categoría del género regional Mexicano. A mediados de año se le anexaron dos logros más a su carrera al realizar su segunda gira por Sudamérica reafirmando el éxito con el que contaban en el continente entero, además de presentarse tres días seguidos en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México al regreso del viaje, recinto que abarrotaron en sus tres presentaciones.


title: Alicia Villarreal

text: Finalizada su gira internacional, en 1997 Límite grabó su tercer disco de estudio "Sentimientos" y de inmediato empezó la promoción del mismo que salió a la venta el 31 de octubre de ese año. En este disco se incluyó la canción "Without you", que fue la única melodía que el grupo grabó en inglés y dentro del empaque una frase escrita por los miembros de la agrupación: «Bendito nuestro Dios que nos dio la oportunidad de existir y así poder compartir contigo nuestro corazón, nuestros sentimientos», producción que tuvo como primer tema promocional «Hasta mañana». El disco tuvo el mismo impacto en el medio que las anteriores, vendió un total de copias en territorio mexicano y otras en Estados Unidos, lo que los hizo merecedores a cinco discos de platino. Mientras promocionaban el segundo sencillo titulado "Sentimientos", la prensa comenzó a difundir que Alicia y su pareja el futbolista Arturo Carmona con el que llevaba casi dos años de noviazgo se casarían pronto, declaración que ambos negaron varias veces, pero que no se quedó olvidada con el paso del tiempo, sino que por el contrario fue tomando fuerza. En enero de 1998 el grupo se presentó en el Joe and Harry Freeman Coliseum de San Antonio, lo que los convirtió en los primeros mexicanos en dar un concierto allí. Fue en ese entonces que Luis Mario Garza, uno de los músicos salió de la agrupación debido a que tuvo problemas laborales con las decisiones que estaba tomando Alicia, lo que redujo el número de los miembros del grupo. Al poco tiempo de haber pasado este problema trabajaron con el afamado grupo de música Country Caballo Dorado para grabar juntos la producción "El baile del millón", a la vez que recibían su tercer Disco diamante por haber superado de copias vendidas de "Sentimientos".


title: Alicia Villarreal

text: Para mediados de 1998 Límite grabó su cuarto y último disco de estudio con PolyGram, que en 1999 fue vendida a la disquera Seagram, y absorbida dentro del grupo Universal Music Group, en la cual Alicia se mantiene hasta el día de hoy, lo que benefició significativamente al grupo gracias a la publicidad más amplia que desde entonces manejaba su nueva disquera. El 20 de octubre de 1998 su producción "De corazón al corazón" que fue grabada con más tintes de Cumbia que sus anteriores proyectos salió al mercado en la mayoría de los países latinoamericanos y alcanzó los primeros lugares de popularidad en ventas gracias al éxito del primer promocional «"Adorable ladrón"». En los últimos meses de 1998 la vida privada de Alicia comenzó a ser atacada por la prensa debido a los rumores que corrían referentes a que se encontraba embarazada, declaración que negó siendo verdadera para proteger a su hija. Debido a la presión de sus compromisos de trabajo y las frecuentes amenazas que comenzaron a recibir ella y su pareja Arturo Carmona en la vía pública su estado de salud se complicó en los primeros tres meses de su embarazo, lo que complicó más las cosas. Sin embargo, cumplió con todos los compromisos laborales que tenía con Límite y se presentó en el Foro Sol de la Ciudad de México al que asistieron poco más de personas y dio a conocer el segundo sencillo "La otra parte del amor".


title: Alicia Villarreal

text: Fue en noviembre que, después de publicarse falsamente que la pareja estaba planeando casarse gracias a un embarazo no planeado y de recibir acoso por parte de la prensa a tal grado que le impedía salir de su casa, Arturo y Alicia decidieron anunciar oficialmente su compromiso matrimonial y, por si fuera poco, que estaban cerca de convertirse en papás, aclarando que ya estaban casados por las leyes de otro país; esto provocó que el grupo se tomara una pausa laboral a la vez de que los músicos discutieran acerca de la decisión que había tomado Alicia, pareciéndoles egoísta además de no favorable la idea de dejar de lado los escenarios. A pesar de esto se alejó temporalmente de la agrupación para dedicarse a los preparativos de su enlace matrimonial y el 16 de diciembre de 1998 se casó por la iglesia en la Catedral de Monterrey a la que asistieron un gran número de familiares, reporteros y seguidores, de la cual vendieron la exclusiva a una revista de espectáculos, ocasión que aprovechó para dedicarle a su recién esposo la canción de su propia inspiración «Solo Contigo». Pero, cuando Alicia vivía uno de los momentos más felices de su vida, en vez de que su boda calmara a los medios los alteró más, porque a los dos días de casada, el 18 de diciembre, se descubrió que Alicia ya se había casado antes de iniciar su carrera como cantante por el registro civil con su antigua pareja Ezequiel Cuevas, hecho que nunca se había mencionado y que negó cuando se supo la noticia, pero que aceptó a principios de 1999, aclarando que había conocido a la persona pero que nunca se casó con el como los medios insistían al presentar un acta de matrimonio falsa. Tres meses después, en abril su hija Melanie nació con perfecto estado de salud.


title: Alicia Villarreal

text: Tan solo unos días luego de dar a luz el grupo regresó a los escenarios y se les entregó por parte de su nueva disquera Universal Music Group quíntuple Disco diamante por haber vendido de copias de todas sus producciones discográficas a nivel mundial, las cuales habían llegado a venderse en algunos países de Europa tales como España e Italia y en algunos de Asia como China y Japón. En julio recibieron la invitación de interpretar el tema central de la telenovela Alma rebelde del productor Nicandro Díaz, protagonizada por Lisette Morelos y Eduardo Verástegui, que se transmitió del 19 de julio al 19 de noviembre en el horario de las 7:00 de la noche por Canal de las estrellas, actividad que significó la incursión del grupo al mundo de las telenovelas. Mientras se transmitía la telenovela realizaron su primera visita a Costa Rica, donde reunieron a personas en el escenario de la feria Expo Liberia 99, cautivando al público de aquel país. Comenzando el nuevo milenio el grupo empezó la grabación de su quinta producción "Por encima de todo" que se caracterizó por contener solamente temas inéditos, de los cuales, como en todas las demás producciones algunos fueron escritos por los mismos integrantes, como "No me mires así" y "Acuérdate" de Gerardo Padilla, y "Si no estás aquí", "Toque de amor" y "Ya no hay amor" de Alicia dentro del género que los distinguió desde su debut, pero con fusiones de ritmos tropicales como Salsa y Merengue que les permitió expandir su música en países en los que ya eran conocidos como Chile, además este fue el único material en el que no todas las canciones tuvieron como voz principal a Alicia, sino que se le dio la oportunidad al bajista Jesús Cantú de grabar el tema "El amor de mi vida" que dedicó a sus familiares.


title: Alicia Villarreal

text: El primer sencillo de esta producción fue "Acaríciame", una cumbia bailable que recibió gran aceptación por parte del público, trabajo que hizo acreedor al grupo al Grammy Latino como mejor álbum grupero. A mediados de año Alicia participó en la película "¿Y si te mueres?" bajo la producción, dirección y guion de Abraham Marcos que estuvo filmada en Monterrey, con la que debutó como actriz en la pantalla grande. El segundo promocional fue "Veneno" y el tercero "Capricho loco", los cuales al igual que pasados temas alcanzaron colocarse en la cima del Top 10 del género regional Mexicano. Al finalizar el año los rumores de una desintegración del grupo comenzaron a escucharse entre los medios de comunicación, declaraciones que el grupo desmintió, pero que aumentaron a finales de año cuando se dio a conocer que, con el consentimiento de sus compañeros Alicia optó por grabar su primer disco como solista, lo que produjo que los músicos se apartaran de los escenarios todo el 2001, tiempo que Alicia utilizó por completo para empezar su carrera como solista, lo que no significó el fin del grupo siendo que más tarde grabarían una sexta y última producción.


title: Alicia Villarreal

text: Desde principios del 2000 comenzaron los rumores de que el matrimonio entre Alicia y su esposo se estaba desgastando, que peleaban por cualquier cosa y que ya no sentían uno por el otro lo mismo que al principio de su relación. Los rumores sobre un rompimiento comenzaron a incrementarse y poco después ambos anunciaron que se encontraban en trámites de divorcio. A principios de 2001 finiquitaron el trámite, quedando así separados a tan solo tres años de matrimonio, lo que les trajo varias críticas por parte de los distintos medios de comunicación. En el trámite se estableció que ambos compartirían la patria potestad de Melanie pero que residiría con Alicia, que Arturo le pasaría una pensión además de que tendría el derecho de verla en el momento que el quisiera. A pesar de los problemas que tuvieron, terminaron su relación en buenos términos, siempre pensando en el bien de su hija, que en ese entonces solo tenía un año tres meses de edad. Luego de separarse se rumoró que el ya andaba con otra mujer, lo que negó y que nunca se logró comprobar.


title: Alicia Villarreal

text: Con los sentimientos a flor de piel a causa de su divorcio y aún como vocalista de Límite el 11 de septiembre de 2001 Alicia presentó su primer trabajo como solista "Soy lo prohibido" producido por Homero Patrón, que con la intención de presentar al público algo diferente a lo que Alicia había realizado antes se grabó dentro del género Ranchero. En él grabó diez temas, algunos que ya habían sido éxito años atrás y dos inéditos titulados «Llevo las cuentas» de la composición de Amparo Rubín y "Te quedó grande la yegua", tema de su propia inspiración que gracias al apoyo que recibió de los seguidores se convirtió en el tema más popular de su carrera. El primer sencillo que se promocionó fue el tema "Acompáñame", mismo que en los años sesentas fue grabado por Enrique Guzmán y Rocío Dúrcal, que grabó junto a Pedro Fernández lo que significó uno de sus sueños realizados dicho por ella misma ya que desde pequeña admiraba su forma de cantar. El segundo corte promocional fue "Te quedó grande la yegua", que se convirtió en el éxito más grande de su carrera y del que siempre se comentó estuvo dedicado a su exesposo Arturo Carmona, y el tercero fue "Ladrón", la única cumbia dentro del disco que le dio un toque bailable y juvenil a la producción. Los tres sencillos se colocaron dentro del top 10 de las listas de popularidad del Género Regional Mexicano y convirtieron a Alicia en una de las más versátiles intérpretes de música grupera. Hasta principios de 2002 el disco había alcanzado vender 600,000 unidades en toda Latinoamérica convirtiéndose así en uno de los más vendidos del género. Gracias al éxito del material obtuvo dos preseas en Premios Lo Nuestro dentro de las categorías canción regional mexicana del año por "Te quedó grande la yegua" y artista regional femenina del año y una en premios Billboard como álbum regional mexicano femenino del año en sus respectivas entregas del 2002.


title: Alicia Villarreal

text: Luego de un año de alejarse de la escena musical el grupo Límite regresó con nuevo bajista en 2002 con su álbum "Soy así". La producción, que salió a la venta el 12 de noviembre mezcló los ritmos gruperos con el pop y fue producido por AB Quintanilla y Cruz Martínez, miembros de la agrupación Kumbia Kings. De este disco se promocionaron los sencillos "Ay! papacito" que se dio a conocer el 21 de octubre y "Soy así", que fueron las últimas canciones que se escucharon en la radio del grupo. El material les otorgó dos nominaciones a los Grammy Latino del 2003 como mejor álbum grupero y mejor canción regional mexicana de las que no lograron obtener las preseas. Dentro de la promoción Alicia descartó los rumores de la separación del grupo y agradeció a sus compañeros la oportunidad que le dieron de presentarse como solista con "Soy lo prohibido". Al finalizar la promoción del disco la inquietud de grabar un segundo disco como solista surgió en Alicia, lo que incrementó los problemas dentro de la agrupación, motivo que generó la decisión de dejarla fuera del grupo. Como agradecimiento a los fanáticos dieron una gira de despedida alrededor de la república y un último concierto al que se dieron cita 100,000 fanáticos, presentación con la que se terminó de escribir la historia de un grupo que traspasó fronteras y que dejó su nombre escrito en la música norteña. Por cuenta propia Gerardo, Sergio, Carlos, Francisco y Johnny continuaron trabajando juntos como Límite, lo que no les dio buenos resultados. Como segundo intento crearon el Grupo Euforia a principios de 2004 integrando a dos nuevas vocalistas con lo que nuevamente no obtuvieron los resultados esperados por lo que renovaron el grupo por tercera vez en 2009 bajo el nombre LMT, cuya vocalista fue la cantante Ingrid Lozano, proyecto que duró tan solo un par de años. A finales de 2011 Gerardo y Sergio intentaron tener un acercamiento con Alicia para volver a integrar la agrupación original, pero no llegaron a un acuerdo dado que Alicia consideró estar bien con su carrera como solista, declaración que no fue obstáculo para que decidieran regresar a la escena musical a principios de 2012 como Grupo Límite, marca dividida en tres partes de la que son propietarios Gerardo, Sergio y Alicia, motivo por el que no hubo ningún problema legal en que ellos decidieran volverlo a usar. Con la nueva integración del grupo formada por los integrantes originales Gerardo, Sergio, Carlos y Jesús, el baterista Enrique Ugalde quien trabajó con ellos en LMT, y la vocalista Liz Villanueva, que tiene un gran parecido tanto físico como vocal al de Alicia, Grupo Límite pretende volver a lograr lo que al inicio de la agrupación, y promociona actualmente el sencillo «La fuerza del engaño».


title: Alicia Villarreal

text: Aunque ya se conocían desde 1998, mientras Cruz Martínez producía el disco "Soy así" se enamoró de Alicia, así como también ella de él, y comenzaron una relación a principios de 2002. Al poco tiempo se comprometió con el y sin darlo a conocer previamente se casó por tercera vez en Las Vegas el 31 de agosto del 2003, justo el día de su cumpleaños número treinta y dos. Con el deseo de unir sus vidas bajo las leyes mexicanas y junto a sus familiares y amigos se re-casaron el 27 de noviembre en Monterrey en una ceremonia muy discreta comparada con la que tuvo con su segundo esposo a las que asistieron muy pocas figuras públicas, entre ellas Tatiana, algunos integrantes de Kumbia Kings, el dúo Sin Bandera, y su ex-compañero de Grupo Límite Jesús Cantú. Luego de apartarse del medio artístico por algunos meses debido a su boda, «La Güerita Consentida» retomó su carrera en enero del 2004 cuando empezó la grabación de su segundo disco como solista titulado "Cuando el corazón se cruza", en el que grabó diferentes géneros, oportunidad que aprovechó para volver a trabajar con su ahora esposo quien le escribió algunas canciones y le produjo el material. Los cortes promocionales fueron "No, oh, oh, la suegra" en versión cumbia y pop, "La que baje la guardia" en versión cumbia y ranchera y "Soy tu mujer", sencillos que lideraron las listas del Billboard y de popularidad en radio de toda Latinoamérica, causa que dio paso a que una vez a la venta el disco el 16 de marzo alcanzara el lugar número 1 en las listas de ventas en Estados Unidos y Sudamérica; además grabó el dueto "Tu ausencia" junto al español David Bisbal que también se incluyó en este material.


title: Alicia Villarreal

text: Durante la promoción del disco hizo varias apariciones en televisión; a principios de año se presentó en los Premios TVyNovelas 2004, luego dos veces en Acapulco, la primera en el "Acapulco Fest 2004" y la segunda junto a Ana Bárbara en un concierto que se grabó y se televisó tiempo después por Canal de las estrellas, el 26 de abril visitó El Show de Cristina junto a su esposo, el 18 de mayo se presentó en Otro rollo y el 27 de junio hizo una aparición especial en la tercera temporada de Big Brother VIP. Más tarde obtuvo dos preseas en Premios Lo Nuestro como mejor artista del año y mejor disco grupero, dentro de la categoría del Género Regional Mexicano. Por si fuera poco, ganó su segundo Grammy Latino nuevamente en la categoría de mejor álbum grupero, donde compitió por la presea al lado de Bronco, agrupación que apadrinó a Límite en sus inicios y triunfó en la primera entrega de los Premios Juventud el 23 de septiembre. Tras este logro en octubre y noviembre recorrió Estados Unidos en una gira formada por treinta conciertos que contó con la participación especial de Juan Gabriel, Mariana Seoane y Pablo Montero y que pisó las ciudades de Chicago, Las Vegas y Nueva York, además de tres visitas más a "El Show de Cristina", la primera el 11 de octubre, la segunda en el especial de Navidad el 20 de diciembre y la tercera una semana más tarde el 27 de diciembre, finalizando así uno de los años más importantes de su carrera. El 7 de abril de 2005, luego de se invitada a participar, apareció en el concierto Selena ¡vive! organizado por AB Quintanilla con motivo de la conmemoración de una década del fallecimiento de su hermana Selena que fue televisado por la cadena Univisión y se llevó a cabo en Houston, donde interpretó con su propio estilo el tema "Si una vez", que en su momento hiciera famoso la reina del Tex-Mex. El 24 de febrero del 2005 obtuvo dos preseas en Premios Lo nuestro 2005 como artista grupero del año y artista regional femenina del año.


title: Alicia Villarreal

text: Fue entonces que Alicia se apartó de los escenarios debido a su segundo embarazo, el cual, estaba previsto para el 27 de diciembre de 2005, pero que, por complicaciones se adelantó al 19 de diciembre y tuvo que ser cesárea; afortunadamente, todo salió bien y Cruz Ángelo nació sano en el hospital de Beverly Hills en Los Ángeles, California pesando tres kilos con seiscientos gramos. Este acontecimiento llenó de orgullo a Alicia, lo que le hizo nombrar a su tercera producción como solista "Orgullo de mujer", que fue preparando en los primeros meses del 2006 tiempo que también utilizó para recuperarse de su embarazo. En marzo del 2006 se comenzó a promocionar el material y el 18 de abril el disco que produjo Joan Sebastian salió a la venta. El primer corte fue «Insensible a ti», tema que se colocó desde su lanzamiento en el gusto del público y en los primeros lugares de popularidad en la radio, además de ser escogido por el productor Juan Osorio como el tema principal de su nueva telenovela "Duelo de pasiones", que tuvo como protagonistas a Pablo Montero y Ludwika Paleta. En agosto, gracias a este material la Güerita volvió a ser nominada al Grammy Latino, esta vez en la categoría de Mejor álbum ranchero, la cual obtuvo Pepe Aguilar por su disco "Historias de mi tierra".


title: Alicia Villarreal

text: Pasadas unas semanas y ya dada la noticia de que se encontraba por tercera vez embarazada, Juan Osorio invitó a Alicia a participar en la novela actuando, sugerencia que ella aceptó al parecerle interesante, teniendo en mente un papel creado y no uno en el que apareciera como ella misma; fue así como juntos escribieron el papel de "doña Raquelito" que se involucró únicamente en los últimos capítulos del melodrama que inició el 17 de abril y finalizó el 27 de octubre en el horario de las siete de la noche del Canal de las estrellas, actividad que significó su segundo tema de telenovela y su segunda actuación, lo que la llevó a presentarse en los Premios TVyNovelas 2006. El 15 de septiembre formó parte del programa "Fiesta Mexicana ¡Un grito de alegría!" realizado en Acapulco para celebrar el día de la independencia. El segundo corte a promocionar fue «El rollito» y el tercero «Me gustas», balada romántica de la autoría de Joan Sebastian los cuales también se colocaron en el top 10 grupero, mismos que la llevaron a ser reconocida en los Premios Juventud. A finales de año luego de que terminara la novela y la promoción del disco que hizo en programas como "Muévete", Alicia volvió a dejar de lado su trabajo para recibir a su tercer hijo. En enero de 2007 sufrió una baja de presión y fue traslada de urgencia a un hospital de Monterrey donde se reportó en buenas condiciones. A pesar de estar fuera de peligro el resto de su embarazo lo pasó en reposo absoluto, hasta que su tercer hijo al que llamó Félix Estefano llegó al mundo en febrero del 2007, en el hospital en que su hermano mayor nació un año tres meses atrás.


title: Alicia Villarreal

text: En abril de 2009, luego de ausentarse de la música por más de dos años y medio para cuidar a sus hijos y pasar tiempo con su familia y solo haberse presentado esporádicamente como en el Latin Grammy celebra a José José, Alicia regresó al panorama, esta vez autodenominándose como «La Jefa» mismo nombre que utilizó para titular a su cuarta producción discográfica como solista, que estuvo grabada completamente dentro del género norteño, producida por su esposo Cruz Martínez y que se lanzó al mercado el 23 de junio del 2009. El disco generó polémica entre el público porque se pensó que Alicia se declaraba así misma como la mejor cantante del género, cosa que negó en todo momento explicando que se refería a ser jefa como una actitud de vida. El primer sencillo que se promocionó fue «Caso perdido», que se colocó al igual que pasados sencillos en el top 10 y que dio paso a que una vez a la venta el disco se posicionara como el más vendido dentro del Género Regional Mexicano y el cuarto más vendido de música latina en general según Billboard. A pesar de que el disco estaba teniendo éxito algunos fanáticos de otras artistas del género no se convencían de su nuevo trabajo, situación que se reflejó en septiembre, cuando seguidores de la cantante Lidia Cavazos realizaron una quema de discos y fotografías de la güerita en Monterrey, tachándola de sangrona, alegando además de nos ser justa al nombrarse así luego de dejar el ambiente artístico de lado casi tres años. Debido a la situación se cuestionó a Alicia en varias ocasiones durante el comienzo de la promoción de su nuevo disco, en las que desmintió lo que algunas personas decían de ella y argumentando que respetaba a todos los artistas del género, mencionando además la intención que había tenido desde que estaba en Límite de grabar varios duetos junto artistas como Vicente Fernández o Ana Bárbara, pero que no habían sido posibles por asuntos de las disqueras.


title: Alicia Villarreal

text: El 10 de octubre su hermano menor Víctor falleció después de volcarse en su auto luego de sufrir un infarto según lo reportado por el capitán de tránsito de Monterrey Alejandro Galván. Por la tragedia, las actividades que tenía programadas se suspendieron temporalmente reanudándose en noviembre, mes en el que estrenó el segundo corte promocional «La Jefa» en las estaciones de radio y en televisión presentándose en los programas "Hoy" y "Muévete" en México y en "El gordo y la flaca" y "Don Francisco presenta" en Estados Unidos. En marzo del 2010, estrenó su tercer corte promocional titulado «Tus maletas en la puerta», tema que décadas atrás se escuchó en la voz de Yolanda del Río y que Alicia conocía desde que era niña porque su abuela y su mamá la escuchaban en el radio, video que fue censurado en la Unión Americana debido a la violencia explícita que presentaba. Días después, en mayo festejó quince años de trayectoria artística presentándose en el recinto de "La Fe Music Hall", donde interpretó las canciones más famosas de su carrera incluyendo las de su etapa con Límite. El 15 de mayo, se presentó en el "Foro Sol" de la Ciudad de México como parte del elenco del primer "Vive Grupero", al que se dieron cita 12,000 personas y se presentaron casi cincuenta artistas, tales como Banda El Recodo, La Original Banda El Limón, Cardenales de Nuevo León, Los Horóscopos de Durango, Julión Álvarez, Fidel Rueda y Germán Montero, presentación con la que cerró la promoción de este disco.


title: Alicia Villarreal

text: El 21 de octubre del 2010 su residencia sufrió una orden de embargo luego de no llegar a un acuerdo económico con uno de sus ex-trabajadores, quien alegaba que había sido objeto de despido injustificado e interpuso una demanda judicial en su contra en 2003, luego de que dejara de trabajar como técnico de audio de Límite el 16 de septiembre de ese año la cual inicialmente era de $30,000, pero que con el paso del tiempo llegó a costarle $1,800,000 lo que generó la pérdida de varios de sus bienes como lo fueron dos camionetas, pantallas de plasma y electrodomésticos, a la par, su esposo Cruz enfrentó una contrademanda por sustraer equipo personal de la casa, lo que dio como resultado otro posible distanciamiento entre la pareja. El 19 de noviembre confirmó ante los medios la decisión de irse a residir a Texas con la finalidad de obtener tranquilidad y estabilidad para sus hijos, aclarando que ese cambio no tenía nada que ver con la demanda que le interpusieron por despido injustificado un mes atrás, pero a tan solo unas semanas de radicar en Texas el 8 de diciembre se anunció que la Interpol la estaba buscando para regresarla a México y así hacerla enfrentar una segunda demanda por despido injustificado, esta vez por su ex-maquillista Aurora Martínez, por lo que regresó a vivir a Monterrey. El 26 de junio del 2011 una seguidora de los Kumbia All Stars llamada Kadyz Zapata publicó en su cuenta Twitter que tenía un hijo pequeño con Cruz Martínez, alegando además que el nunca lo quiso reconocer, retándolo para que se hiciera los exámenes de ADN. El 15 de septiembre luego de un año de no dar una presentación regresó a los escenarios para dar el grito de independencia en la plaza municipal de Escobedo, Nuevo León y en octubre viajó a los países de Argentina y Paraguay para ofrecer una serie de presentaciones. Al regresar, el 28 de octubre se dio a conocer que dos partidos políticos la estaban buscando para que aceptara ser la candidata a la presidencia municipal de San Nicolás de los Garza en las próximas elecciones de este 2012, considerando que la popularidad con la que cuenta los puede hacer ganar, situación que se confirmó en febrero, cuando se dio a conocer que se postularía como diputada federal por Nuevo León.


title: Alicia Villarreal

text: El 6 de enero de 2012, luego de que su exempleada y demandante Aurora Martínez tuviera a favor el juicio que interpuso en su contra por despido injustificado, exigió a Alicia pagar la demanda en su contra, pero con el fin de proteger su patrimonio Alicia depositó todo su dinero en un fideicomiso a nombre de sus hijos, situación que podría terminar en una orden de apertura a dicho fideicomiso para que la demandante reciba la cantidad que dice merecer, lo que traería consigo la consecuencia que Alicia tenga que vender por segunda ocasión sus muebles para pagar. El 30 de enero, otra de sus propiedades con un valor estimado en 2 millones de pesos fue embargada y recibió un nuevo aviso por parte de las autoridades para que liquide el adeudo que tiene con su exempleado. El 21 de febrero, Andrés Manuel López Obrador y el Partido del Trabajo la postularon como candidata a diputada federal en el distrito 4 de Nuevo León con cabecera en San Nicolás de los Garza, situación de la que Alicia se enteró y desmintió el 22 de febrero cuando llegó a Cancún con motivo de su participación en el carnaval. El 26 de marzo volvieron a sonar los rumores sobre un posible divorcio al darse a conocer que Kadyz, la mujer con quien Cruz engañó a Alicia le exige que se haga responsable de su hija de diez meses de edad.


title: Alicia Villarreal

text: El 7 de julio de 2017, tras 7 años sin componer, la cantante lanzó el sencillo "Haz lo que quieras", el cual formara parte de su nueva producción discográfica, el cual contendrá un DVD donde comparte escenario con diferentes artistas como el dúo estadounidenses Ha*Ash con quien canta "Te aprovechas", la mexicana María José, con quien interpreta "Sentimientos" canción que se convirtió en su segundo sencillo.


title: Alicia Villarreal

text: La Academia Kids - Azteca Trece - Juez de canto jueza de la primera y segunda generación La Academia Kids Lala


title: Claude Meisch

text: Claude Meisch (Petange, 27 de noviembre de 1971) es un político luxemburgués. Fue Presidente del Partido Demócrata (PD) desde 2004 hasta 2013, del cual es miembro desde 1994; también fue alcalde de la localidad de Differdange, desde el 31 de enero de 2002 al 4 de diciembre de 2013. Fue nombrado Ministro de Educación en 2013 en el gobierno de Xavier Bettel y el 5 de diciembre de 2018 volvió ser nombrado para el mismo puesto.


title: Fermilab

text: El Laboratorio Nacional Fermi es un laboratorio de física de altas energías, llamado así en honor al físico Enrico Fermi, pionero en física de partículas; se encuentra en Batavia, un municipio ubicado a unos 50 kilómetros al oeste de Chicago. En el Fermilab está instalado el segundo acelerador de partículas más potente del mundo (el primero es el Gran colisionador de hadrones), el Tevatrón, usado para descubrir el quark cima.


title: Fermilab

text: Fermilab, originalmente llamado National Accelerator Laboratory, fue encargado por la Comisión de Energía Atómica de EE. UU. bajo un proyecto de ley firmado por el presidente Lyndon B. Johnson el 21 de noviembre de 1967.


title: Fermilab

text: El 11 de mayo de 1974, el laboratorio recibió su actual nombre en homenaje de Enrico Fermi, ganador del Premio Nobel en 1938 y uno de los físicos pioneros de la era atómica.


title: Fermilab

text: Dos componentes muy importantes del modelo actual de partículas fundamentales fueron descubiertos en Fermilab: el quark fondo (mayo - junio 1977) y el quark cima (febrero 1995). En julio 2000, los investigadores del Fermilab anunciaron la primera observación directa del neutrino tauónico, la última partícula fundamental en ser observada. Llenando el hueco final en el modelo actual, el neutrino tauónico estableció el primer paso para nuevos descubrimientos y un nuevo modelo de física con la inauguración del Collider Run II del Tevatron en marzo de 2001.  Hasta el 10 de septiembre de 2008, fecha en que se inauguró el LHC, el Tevatron, de 4 millas de circunferencia, y originalmente llamado Doubler de Energía cuando empezó sus funciones en 1983, fue el acelerador de partículas de más alta energía del mundo. Sus 1000 imanes superconductores son enfriados por helio líquido a -268 °C. Su sistema de refrigeración era el más grande de la historia en 1983.


title: Las Agüeras

text: Las Agüeras es una parroquia del Concejo Asturiano de Quirós (España), y un lugar de dicha parroquia. Su templo parroquial está dedicado a San Vicente.


title: Las Agüeras

text: La parroquia alberga una población de 172 habitantes y ocupa una extensión de 15,89 km².


title: Las Agüeras

text: Según el nomenclátor de 2008, la parroquia está formada por los lugares de:


title: Lydie Polfer

text: Lydie Polfer (Ciudad de Luxemburgo, 22 de noviembre de 1952) es una política luxemburguesa, miembro del Partido Democrático, del que fue presidenta entre 1994 y 2004.