title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: La zona de Trujillo ha sido relevante en las [[Teología mística cristiana|creencias místicas-cristianas]] de los habitantes de esas tierras en torno a la Virgen de la Paz desde tiempos de la colonia. La Virgen de la Paz es la [[Santo patrón|patrona]] del estado Trujillo. La bandera del estado tiene un triángulo de color verde, en su centro una estrella blanca y dentro de la estrella la silueta de una paloma, símbolo de [[paz]]. Inclusive, los tres lados del triángulo sugieren una tríada de monumentos, dos de ellos religiosos:Los orígenes de la imagen de la Virgen de la Paz se remota probablemente al [[siglo VII]], asociado con San [[Ildefonso de Toledo]] ([[606]]-[[667]]), un [[arzobispo]] de [[Toledo]], [[España]], destacado por su devoción a la Virgen María. La tradición relata que durante una noche de diciembre Ildefonso entró en la [[Catedral de Santa María de Toledo]], impresionado por una gran iluminación dentro del templo, a lo que reporta ver a la Virgen sentada en la silla del arzobispo, un acto que fue interpretado como aprobación a las enseñanzas de Ildefonso. San Ildefonso murió el 23 de enero, y el 24 de enero se ha dedicado a recordar el milagro.


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: También se cuenta que en el año [[1085]], durante la invasión [[musulman]]a a España, hubo una batalla en la que se disputaba la Catedral de Santa María de Toledo. Los atacantes se habían asentado en España, y planeaban convertir la catedral en una [[mezquita]], en cuestión de un año los jefes musulmanes cambiaron de parecer y retornaron el templo a los cristianos. El incidente se produjo durante la víspera del 24 de enero, y los seguidores de la Santa Virgen aseguran que tenía que ver con la Virgen de la Paz, quien milagrosamente había actuado para salvaguardar la [[fe]] cristiana.


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: La zona donde ahora está erigido el monumento a la Paz era habitada por una sociedad [[amerindio|aborigen]] conocida como [[Eskuke]], lugar donde se produjo una sublevación indígena dirigida por el Cacique [[Pitijoc]], de la etnia [[Timoto-cuicas|cuicas]]—quienes, según la hipótesis [[Chibchano-Paezano]], tenían una misma raíz que los [[Lenguas chibchas|Chibchas]] y [[Muiska]]s colombianos—en contra de los colonos venidos de [[España]]. Derrotados los indígenas se fundó la ciudad de Trujillo el [[9 de octubre]] de [[1557]] y se instauró la fe de la Virgen de la Paz en sustitución de la diosa indígena [[Ikake]].


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: [[Archivo:VirgendelaPaz.jpg|250px|thumb|Monumento a la Virgen de la Paz.]]


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: El nombre del monumento, del lugar y de la Virgen hace referencia a la leyenda de su aparición. En el cerro llamado "Peña de la Virgen", según cuenta la leyenda, fijada a finales de los años 1550, apareció la imagen de la Virgen María a varios vecinos del pueblo de Carmona. Con facciones muy originales y un gran ánimo de juventud, la joven aparecía caminando por las tardes a comprar velas para su lumbre, y fue en una pulpería donde unos hombres le preguntaron: ¿Por qué anda sola? y ella les respondería: «sola no, sino con Dios, el sol y las estrellas». Otra versión de la respuesta es: "«hijos no se les olvide que ando con Dios, mi protector». "Al seguirle los pasos, los vecinos observaron que se ocultó entre una roca y de inmediato comenzaron a observar algunos destellos en la peña y descubrirían entonces de que no era una joven mortal que vivía en la comunidad, sino que era la [[Bienaventurada Virgen María]].


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: Tiempo después pensaron que el lugar donde se ocultó era la cabecera de tres ríos, los cuales ella contenía con su majestad, porque de lo contrario éstos se desbordarían para arrastrar a los moradores de la ciudad donde dicen que apareció la virgen en el año 1570 y fue inaugurada el 21 de diciembre de 1983.


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: La edificación del monumento a la Paz surgió como idea de la entonces Primera dama de Venezuela Betty Urdaneta de Herrera Campins, trujillana, y la Gobernadora de esa misma entidad Dora Maldonado de Falcón. La Virgen de la Paz es la patrona de la ciudad de Trujillo desde el [[siglo XVI]].


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: El 21 de diciembre de 1983, año bicentenario del nacimiento de [[Simón Bolívar]], se inauguró El Monumento a la Paz, cuya construcción duró 18 meses, con la [[Liturgia católica|bendición litúrgica]] del recién ordenado [[cardenal (catolicismo)|cardenal]] [[José Alí Lebrún Moratinos]]. La estatua muestra a la Virgen María con una túnica azul, obra realizada por el escultor Manuel de la Fuente y el ingeniero Rosendo Camargo y contó con la colaboración del presbítero Juan Francisco Hernández. El monumento está levantado sobre una estructura de acero, que constituye el esqueleto de la escultura vacía en concreto, tiene un peso de 1.200 toneladas repartidas en 46 metros de altura, de las cuales 8 toneladas es el peso tan sólo de la cabeza de la [[efigie]]. El costo de este monumento que rinde culto a la advocación de María fue de 9.000.000 de [[Bolívar (moneda)|bolívares venezolanos]].


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: A pesar de que el Papa [[Juan Pablo II]] nunca visitó Trujillo, la dedicación del monumento a la Paz contó con la presencia del embajador de Venezuela ante la [[Santa Sede]], Luciano Noguera Mora y vino acompañada de un mensaje televisivo del Papa que se difundió a la comunidad católica venezolana.


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: En el discurso que pronunció el escritor trujillano Mario Briceño Perozo, durante la dedicatoria del monumento, al referirse a la tradición de subir hasta la Peña de la Virgen, dijo:


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: El monumento a la Paz, demuestra como el discurso arquitectónico es capaz de generar una sinergia discursiva entre la naturaleza-enunciado y el enunciado-religioso, capaz de llevar al observador a un estado especial de percepción de lo sagrado.


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: Las ferias patronales en honor a la Virgen de la Paz se celebran en Trujillo el 24 de enero, con frecuencia extendiéndose hasta el día 30 de enero. Durante las fiestas patronales el Monumento a la Paz es uno de los puntos de más actividades religiosas en el estado Trujillo, como [[misa]]s y [[procesion]]es, así como ferias gastronómicas, culturales y recreativas; las cuales se extendieron a La Plazuela e Isnotú.


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: Decenas de feligreses también se dan cita en la "Peña de la Virgen" cada año para Semana Santa solo para orar en el adjunto centro de oración y recogimiento espiritual de la monumental estatua de la madre de Jesús y pedirle allí por el bienestar de familiares y amigos, pagar promesas, cantar salves o para darle gracias o retribuirle por algún favor recibido. La «Marcha de la Paz», que se realiza cada año durante Semana Santa, parte a primera hora de la mañana desde la sede del Seminario Católico de la ciudad de Trujillo y culmina con una misa en la capilla del monumento.


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: [[Archivo:Vista desde cerro Peñon, Trujillo.JPG|thumb|200px|left|Vista del oeste de la ciudad de Trujillo desde la base del Monumento a la Virgen de la Paz, Cerro Peña de la Virgen.]]


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: El monumento cumple la función de un extraordinario mirador: ascendiendo por dentro de la estatua, mediante escaleras que rellenan todo el interior de la estatua, los visitantes pueden detenerse en cada uno de los cinco miradores: cuatro miradores que buscan los cuatro puntos cardinales, y un quinto a la altura de los ojos. Muchos visitantes prefieren permanecer en los primeros miradores y no ascender a los más altos, debido a la sensación de [[vértigo]] que produce la inusual altura.


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: Primer Mirador: está ubicado al nivel de la rodilla de la virgen, a 18 metros de la base, al que se asciende en elevador mecánico. Desde esta altura se pueden divisar la ciudad de [[Trujillo (Venezuela)|Trujillo]], capital del estado homónimo.


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: Segundo Mirador: ubicado en la mano izquierda de la estatua, 4 metros más arriba que el primer mirador, puede verse la ciudad de Trujillo y sus alrededores, incluyendo los Llanos de Monay, el [[embalse de Agua Viva]], [[Betijoque]], [[Motatán]], los campos agrícolas del [[Municipio Pampanito]] e [[Isnotú]]—lugar de nacimiento de [[José Gregorio Hernández]]. Solo se asciende por escalones amplios.


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: Tercer Mirador: ubicado en la mano derecha de la estatua, a 26 metros. Se puede observar desde esta altura la [[Monumento Natural Teta de Niquitao-Guirigay|Teta de Niquitao]], que con 4.006 metros de altura es el punto más alto del Estado Trujillo.


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: Cuarto Mirador: ubicado al nivel de la cintura de la virgen, a 28 metros, al que también se sube en ascensor. Se divisa desde aquí [[La Ceiba (Trujillo)|La Ceiba]], y la costa oriental del Lago de Maracaibo, las crestas de la [[Sierra Nevada de Mérida]], varios [[Páramo (ecosistema)|páramos]] y la [[geografía]] trujillana hasta el [[Lara (estado)|Estado Lara]].


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: Quinto Mirador: ubicado en los ojos de la virgen, a 44 metros, es desde aquí que se obtiene la vista más extensa e impresionante. Se sube siguiendo más de 200 escalones amplios.


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: Además de los miradores, el monumento consta de una [[capilla]] o centro de oración y recogimiento espiritual y un [[campanario]] que repica cada media hora. La cúpula de la capilla está decorada con un [[vitral]] en el centro del cual luce una paloma rodeada de colores luminosos que hacen alusión al esplendor espiritual del símbolo.


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: Bajando la montaña desde la base de la "peña de la Virgen", por senderos no pavimentados a un costado del monumento, se llega a unas cuevas a donde se puede entrar, denominadas en conjunto «cueva de la Peña de la Virgen II». El [[folclore]] local reconoce que las cuevas se interconectan y que los indios del pasado las usaran no solo para sus ceremonias religiosas sino también para trasladarse a través del Estado. Otras cuevas y grutas a pocos kilómetros de radio en los alrededores de la ciudad de Trujillo incluyen las Cuevas de la Peña de la Virgen I, «cueva El Zamurito» y «cueva El Ronco». Sin embargo, los [[Tectónica de placas|movimientos de las montañas]] andinas a través de los años han cerrado definitivamente los supuestos pasadizos. Los fieles de la Virgen visitan con frecuencia estas cuevas, a menudo en Procesiones Religiosas de Feligreses, y agradecen los favores de la Virgen colocando sus ofrendas y velas. hay dos miradores por la parte posterior del monumento. La virgen representa la paz


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: La estatua se encuentra ubicada entre el Valle de los Cedros y el Zanjón de Los Mucas, a unos 565 km de [[Caracas]]. Desde [[Maracaibo]], pasando por la ciudad de [[Valera]], se llega al monumento a la Paz por la autopista Valera - Trujillo. Si se viene del norte, pasando por [[Pampán]] y [[Municipio Pampanito|Pampanito]], para luego caer en la antedicha autopista. Si se viene de [[Boconó]], se puede cortar camino por la vía que sale de [[Siquisay]] y que llega hasta La Plazuela. Todas las vías están muy bien asfaltadas, aunque en algunos tramos puede resultar bastante estrecha. [[Archivo:Estatuillas Virgen de la Paz.JPG|thumb|Estatuillas colocadas en la montaña en la orilla de la carretera que lleva al monumento a la Virgen de la Paz.|212x212px]]


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: Desde el estacionamiento del monumento hasta la colina separa una corta caminata, acompañada de ventas de comidas y [[artesanía]].Otras estatuas de la Virgen María:


title: Monumento a la Virgen de la Paz

text: [[Categoría:Monumentos de Venezuela]] [[Categoría:Esculturas de la Virgen María]] [[Categoría:Estado Trujillo]] [[Categoría:Esculturas colosales]] [[Categoría:Esculturas de 1983]] [[Categoría:Esculturas de Venezuela]] [[Categoría:Monumentos católicos de Venezuela|Virgen de la paz]] [[Categoría:Estatuas de Venezuela]] [[Categoría:Religión en Estado Trujillo]] [[Categoría:Venezuela en 1983]] [[Categoría:Monumentos a la paz]]


title: Raspay

text: Raspay es una localidad y pedanía española perteneciente al municipio de Yecla, en la parte oriental de la comarca de la Altiplano Murciano, Región de Murcia. Está situada en el límite con la provincia de Alicante. Cuenta con 97 habitantes (INE 2019).


title: Raspay

text: Se encuentra ubicada en la sierra de las Pansas, una de las estribaciones de la sierra del Carche, a 23 kilómetros al sur de Yecla y a unos 70 kilómetros al norte de Murcia. Dispone de varios parajes de interés, entre los que destacan la cueva de la Zurriera, la de Jaime el Barbudo y la fuente de las Pansas. La población es bilingüe de habla valenciana y castellana.


title: Raspay

text: El valenciano llegó en el siglo XIX a esta pedanía yeclana traído por emigrantes provenientes de pueblos de la provincia de Alicante como Pinoso o Monóvar entre otros, atraídos por las ricas tierras que ofrece este valle.


title: Raspay

text: El poblamiento permanente de la zona se remonta a 1855, cuando Antonio Ibáñez Galiano (nacido en la ciudad albaceteña de Almansa el 9 de marzo de 1829) se encargó de la rectoría de la pedanía y se convirtió en el primer cura de esas tierras. Llega en un momento difícil. En 1855, fecha de su entrada en Yecla, como rector de Raspay y, muy pronto, como ecónomo de la Asunción, el Ayuntamiento está gobernado por el abogado Fortunato Díaz y Maza de Linaza (1815-92), progresista partidario de Espartero.


title: Raspay

text: La población de Raspay se encuentra en un claro retroceso como consecuencia del elevado número de ancianos y la ausencia de nacimientos.


title: Raspay

text: Raspay celebra sus fiestas patronales en honor al Sagrado Corazón de Jesús y el Dulce Corazón de María, a finales de junio. Además se celebra San Isidro Labrador, patrón de Yecla, pero lo hace el 20 de mayo, para no coincidir con la capital municipal. La carretera que une Yecla con Pinoso, la C-3223, tiene un acceso por la RM-A19 que accede a esta pedanía.


title: Río Buëch

text: El río Buëch (en occitano "Buech") es un río de Francia, afluente del río Durance por la derecha. Nace en los Alpes a 2005 m sobre el nivel del mar, cerca del "Col de la Croix-Haute", en el departamento de Drôme. Desemboca en el Durance en Sisteron (Alpes de Alta Provenza), tras un curso de 90 km. Su cuenca tiene una superficie de 1490 km².


title: Río Buëch

text: Aunque nace en Drôme y desemboca en Alpes de Alta Provenza, la mayor parte de su recorrido discurre por el departamento de Altos Alpes, donde su cuenca forma la comarca de "Bochaine" o "Pays du Buëch". No hay grandes poblaciones en su curso, siendo la más importante Sisteron.


title: Pacto de Barrantes

text: El Pacto de Barrantes, también denominado Compromiso de Barrantes, hace referencia al acuerdo concertado el 25 de septiembre de 1930 entre varias figuras del galleguismo (Castelao, Otero Pedrayo) y del republicanismo de la época (Casares Quiroga, Villar Ponte, Portela Valladares) en el pazo de Barrantes (situado en Ribadumia, Pontevedra).


title: Pacto de Barrantes

text: El Pacto de Barrantes fue, junto con el Pacto de Lestrove, en el que se acordó la constitución de la Federación Republicana Gallega, en marzo de 1930, y con el Banquete de Barxa, uno de los acontecimientos que preludian la proclamación de la Segunda República en el ámbito gallego.


title: Pacto de Barrantes

text: En el documento firmado se afirmaba que la causa fundamental de los problemas de Galicia radicaba en el centralismo político y que la solución pasaba por su autonomía política y administrativa. Las fuerzas comprometidas en el pacto fijaron objetivos comunes, como la liquidación del caciquismo, la lucha contra todo régimen político que no emanase de la soberanía popular, la consecución de la autonomía, la cooficialidad del gallego y castellano, la galleguización de la universidad y la enseñanza en general, la liberación de la tierra y la dignificación social de las clases trabajadoras.


title: Pacto de Barrantes

text: A través del Pacto se consagró, según algunos historiadores, la unificación del republicanismo gallego en torno a la figura de Casares Quiroga. Otros consideran que el galleguismo del documento se muestra remiso a decantarse claramente por el régimen republicano y que significó una vuelta atrás en la afirmación republicana como condicionante de la autonomía integral para Galicia.


title: Pacto de Barrantes

text: Los subscriptores del compromiso representaban desde una buena parte de la intelectualidad de la época hasta élites profesionales urbanas, pasando por sectores políticos de ámbito local.


title: Fiebre del oro de Witwatersrand

text: La Fiebre del Oro de Witwatersrand y el emplazamiento de Johannesburgo, Sudáfrica, están estrechamente relacionados.


title: Fiebre del oro de Witwatersrand

text: Siempre hubo rumores de un moderno "El Dorado" en el folclore de las tribus natales que vagaron por las llanuras del highveld sudafricano, y de los mineros de oro que habían venido de todo el mundo para buscar sus fortunas en las minas aluvionales de Barberton y Pilgim's Rest, en lo que es ahora conocido como la provincia de Mpumalanga.


title: Fiebre del oro de Witwatersrand

text: Pero no fue hasta 1886 en que la enorme riqueza del Witwatersrand sería destapada. Los estudios científicos han señalado al hecho que "el Arco de Oro" que se extiende de Johannesburgo a Welkom fue una vez un enorme lago interior, y que el cieno y los depósitos de oro del oro aluvial se asentaron en el área para formar los ricos depósitos de oro de los cuales es famosa Sudáfrica.


title: Fiebre del oro de Witwatersrand

text: Se cree que era un domingo en marzo de 1886 en que un minero de oro australiano, George Harrison, tropezó al otro lado de un afloramiento rocoso del filón principal del oro. Declaró su reclamación ante el entonces del gobierno de la República de Sudáfrica -"Zuid Afrikaanse Republiek (ZAR)"- y el área fue declarada abierta a las excavaciones. Su descubrimiento es recordado en la historia con un monumento donde se cree que el afloramiento de oro original se encontraba localizado y un parque llamado en su honor. Irónicamente, se cree que Harrison vendió su reclamación por menos de 10 libras antes de dejar la zona, y nunca se tuvieron noticias de él otra vez.


title: Fiebre del oro de Witwatersrand

text: No tomó mucho tiempo para que buscadores de fortuna de todo el mundo afluyeran a la zona, y pronto lo que era un pueblo de minería polvoriento conocido como el Campo de Ferreira fue formalizado en un establecimiento. Al principio, la ZAR no creyó que el oro durara mucho tiempo, y trazó un pequeño triángulo de tierra para llenar con tantas parcelas como fueran posibles. Este es la razón de por qué las calles de la zona comercial central de Johannesburgo son tan estrechas.


title: Fiebre del oro de Witwatersrand

text: En 10 años la ciudad era ya la más grande en Sudáfrica, superando el crecimiento de Ciudad del Cabo, que era 200 años más antigua. La fiebre del oro presenció el enorme desarrollo de Johannesburgo y del Witwatersrand, y la zona continúa siendo el área metropolitana principal de Sudáfrica.


title: Fiebre del oro de Witwatersrand

text: La Fiebre del Oro de Witwatersrand fue un factor principal que contribuyó a la fracasada Incursión de Jameson de 1895 a 1896, y del estallido de la Segunda Guerra Anglo-Bóer en 1899. El resentimiento bóer por el gran número de extranjeros ("Uitlanders") en el Witwatersrand condujo a pesados impuestos y la negación de derechos electorales para los mineros de oro, y en respuesta los uitlanders y los dueños británicos de las minas comenzaron a presionar por el desbaratamiento del gobierno Bóer.


title: The The

text: The The es un grupo musical inglés, formado inicialmente por Matt Johnson en el año 1979. Es el único miembro que ha permanecido constantemente en la banda desde su creación. Desde entonces ha vendido millones de álbumes a nivel internacional.


title: The The

text: MOD: Billboard Modern Rock Tracks Chart; UK: UK Singles Chart


title: Mutacionismo

text: El mutacionismo abarca a todas aquellas teorías de la evolución en las que la mutación es la principal fuerza de cambio. El mutacionismo considera que las mutaciones son el agente verdaderamente creativo del cambio orgánico (frente a la selección natural), dando lugar a una evolución discontinua (frente al gradualismo postulado por Darwin).


title: Mutacionismo

text: La teoría mutacionista se remonta a la obra de William Keith Brooks, Francis Galton y Thomas Henry Huxley, cuyas ideas fueron recuperadas en la década de 1890 por los trabajos de Hugo de Vries y William Bateson en torno a las variaciones naturales discontinuas. Con el redescubrimiento de las leyes de Mendel, el mutacionismo fue la postura defendida por gran parte de los fundadores de la genética de poblaciones (Thomas Hunt Morgan, Reginald Punnett, Wilhelm Johannsen, Hugo de Vries y William Bateson).


title: Mutacionismo

text: A principios del siglo XX se descubrieron dos hechos fundamentales. En primer lugar, se comprendió que las variaciones discontinuas podían surgir por mutación y ser transmitidas a la descendencia mediante factores discretos estables (las reglas de transmisión de tales factores constituyen las leyes de Mendel). En segundo lugar, los experimentos de Wilhelm Johannsen demostraron que las pequeñas variaciones cuantitativas que aparecen cada generación no eran heredables. Según el gradualismo darwinista, la variación aparece por fluctuación continua, y el cambio evolutivo se acumula en incrementos infinitesimales y en la dirección favorable, gracias a la selección natural. El mutacionismo, sin embargo, postuló que la evolución procedía en dos pasos: en primer lugar, la ocurrencia azarosa de una mutación; en segundo lugar, su preservación o eliminación por la selección natural. Lo que negaban los mutacionistas es que la selección fuese creativa, confiriendo a la mutación, por el contrario, cierto control sobre el curso de la evolución.


title: Mutacionismo

text: En 1902 G. Udny Yule defendió que un rasgo que reflejase efectos de múltiples caracteres mendelianos podía mostrar una distribución normal. Aunque la mayoría de las fluctuaciones son ambientales, parte de la variabilidad continua de las especies naturales podía tener una base genética, y en el caso de que fuese suficientemente abundante, podía servir como base de un mecanismo mendeliano que permitiera el gradualismo postulado por Darwin. Sin embargo, la síntesis de la genética mendeliana y el darwinismo no se desarrolló inmediatamente por varias razones: continuaba siendo dudoso que la selección natural fuese suficientemente poderosa como para actuar a partir de diferencias infinitesimales; era una creencia común (siguiendo la noción de Galton de regresión a la media) que incluso las fluctuaciones heredables no podían conducir a cambios cualitativos; y algunos defensores del darwinismo, como Karl Pearson, todavía no acaptaban la genética mendeliana.


title: Mutacionismo

text: En 1909, en el centenario de Darwin, el mutacionismo y el lamarckismo se situaban a la misma escala que la selección natural. Cincuenta años más tarde, en el centenario de la publicación de "El origen de las especies" (año de esplendor de la Síntesis Moderna), la selección natural era ya la única fuerza evolutiva sometida a consideración.


title: Mutacionismo

text: En 1927 Hermann Joseph Muller comprobó que la exposición a los rayos x acrecienta mucho la tasa de mutación. Hoy se sabe que otras radiaciones como la ultravioleta, así como ciertas sustancias químicas pueden actuar como mutágenos.


title: Mutacionismo

text: Desde la aparición de la biología molecular, algunos biólogos han defendido a la presión mutacional como proceso básico de la evolución (Sueoka, 1962; Nei, 1983, 2005). Este resurgimiento de la teoría mutacionista es conocido como neomutacionismo.


title: Parth Galen

text: Parth Galen (en sindarin«prado verde») es un lugar ficticio que pertenece al legendarium creado por el escritor británico J. R. R. Tolkien y que aparece en su novela "El Señor de los Anillos". Era un campo cubierto de hierba en la orilla oeste del Anduin, poco antes de llegar al Rauros. Cerca de él se hallaba la "Colina de la Vista" (Amon Hen), en cuyo sitial Frodo tiene la visión de la guerra, Barad-dûr y Sauron. Desde tiempos remotos había sido un lugar de descanso de los antiguos reyes, cuando las fronteras de Gondor llegaban hasta allí.


title: Parth Galen

text: En Parth Galen ocurrió el trágico episodio de la disolución de la Comunidad, cuando Boromir pretendió quitarle el Anillo Único a Frodo, Merry y Pippin fueron capturados por los Uruk-hai, Frodo y Sam parten solos hacia Mordor, y Aragorn, Legolas y Gimli van en busca de los hobbits raptados, luego de rendirle honores fúnebres a Boromir, quien había muerto luchando con los orcos.


title: Marcos Madrigal

text: Marcos Madrigal (Buenos Aires, 27 de agosto de 1916 – 5 de noviembre de 2010) fue un músico bandoneonista argentino.


title: Marcos Madrigal

text: El primer maestro que tuvo fue un tío suyo, español, que había tocado la tuba en la banda de su pueblo, Cebreros (Provincia de Ávila), él le enseñó teoría musical y solfeo.


title: Marcos Madrigal

text: Luego en la fonda de su padre tocaba el bandoneón un vecino, y eso le gustaba tanto a su padre que hizo los arreglos para que su hijo estudiara con él. Este señor se llamaba Fernando, y nunca se supo su apellido, y fue quien le enseñó a conocer el instrumento y principalmente el teclado. Después pasó por algunas academias, siguió estudiando solo, y se fue formando en conjuntos de barrio tocando en fondas, cafés, palcos de mercados, etc.


title: Marcos Madrigal

text: A los veinte años integró la primera orquesta de Osvaldo Pugliese, luego éste lo recomendó a Horacio Salgán que formó un trío con Gregorio Suriff (violín) para acompañar a la cancionista Carmen Duval en actuaciones radiales. Además integró las orquestas de: Elvino Vardaro, en distintas épocas, Francisco Lomuto, Julio de Caro, Horacio Salgán, en distintas épocas, Héctor Stamponi, Carlos Figari, Argentino Galván, Alfredo Gobbi, Joaquín do Reyes, Alberto Nery con quien viajó a Brasil en una embajada artística entre los que estaba Pepe Biondi, en ese momento acróbata, y luego un cómico de gran éxito televisivo, además, 17 años en el programa de televisión "Grandes valores del tango". Viajó a Japón con Carlos García e integró diversos grupos más. Participó en grabaciones de varias de estas orquestas.


title: Marcos Madrigal

text: A los veintiséis años comenzó su tarea como profesor. Tuvo como alumnos a Ernesto Baffa y José Libertella, que eran muy jóvenes, y prosiguió hasta hoy, pasando por sus clases gran cantidad de alumnos entre los que se cuentan: Dino Saluzzi, Esteban Gilardi, Nicolás Paracino, Rufo Herrera, Carlos Niesi, Miguel Ángel Nicosia, Osvaldo Filomeno, Carlos Buono, Marcelo Nisinman, Carlos Viggiano, Víctor Hugo Villena, Matías González, Gabriel Fernández, Gabriel Merlino, Mercedes Krapovickas, Pablo Ciliberto y Julio Coviello, entre otros. Además, dando cortas e intensas clases a gente del interior del país como del extranjero. Escribió un método de estudio para quien se inicia y para perfeccionamiento ya publicado.


title: Marcos Márquez

text: Marcos Márquez Lebrero, más conocido como Marcos Márquez (Sevilla, España, 23 de julio de 1977) es un exfutbolista español. Jugaba como delantero centro.


title: Marcos Márquez

text: Criado en las categorías inferiores del Sevilla FC, abandonó las filas del club de Nervión en 1999 para marchar al filial del Atlético de Madrid, que en aquella temporada militaba en la Segunda División. En 2001 fue fichado por el Córdoba, también de la Segunda División, para posteriormente pasar por la AD Ceuta durante la temporada 2003-04 y por el CD Leganés durante la 2004-05.


title: Marcos Márquez

text: El 15 de junio de 2005 se convirtió en jugador de la UD Las Palmas, en ese momento en Segunda División B. Apodado "el Matador", pasó a la historia del club grancanario al ser el jugador que anotó el gol de la victoria (1-0), a pase del canterano Nauzet Alemán, frente al CD Linares el 24 de junio de 2006 en el Estadio de Gran Canaria, y que supuso el ascenso de la Unión Deportiva Las Palmas a la Segunda División.


title: Marcos Márquez

text: En la temporada 2006-07 ganó el Trofeo Pichichi de la Segunda División tras anotar 21 goles. En la temporada 2008-09 quedó en tercer puesto en el Trofeo Pichichi de la Segunda División tras anotar 21 goles, por detrás de Ewerthon (28 goles) y Nino (29 goles).


title: Marcos Márquez

text: En junio de 2010 terminó su andadura en el club grancanario, al no contar para la siguiente temporada en los planes del equipo amarillo, rescindiendo formalmente su relación contractual con Las Palmas el 5 de agosto. En total en el equipo amarillo anotó 73 goles en 179 partidos.


title: Marcos Márquez

text: El 5 de agosto de 2010 fichó por la UD Salamanca, de la Segunda División de España, aunque descendería a Segunda B con su nuevo equipo esa misma temporada. En julio de 2011 renovó su contrato. Finalmente al acabar la temporada 2011-12 anunció su retirada.


title: Marcos Márquez

text: Actualmente, se encuentra en posesión del título de entrenador.


title: Marcos Márquez

text: Partidos en los que anotó tres o más goles:


title: Óscar Aguilar (militar)

text: Oscar Aguilar (Elota, Sinaloa, 1888 - Monterrey, 1928) fue un militar mexicano que participó en la Revolución mexicana como villista.


title: Óscar Aguilar (militar)

text: Desde sus inicios se incorporó al movimiento armado maderista. En 1913 se unió al Ejército Constitucionalista, bajo las órdenes de Ángel Flores, participando en las campañas de Sonora y Sinaloa. Más tarde militó en las fuerzas villistas. En 1920 se adhirió al Plan de Agua Prieta. Alcanzó el grado de general brigadier. Apoyó la candidatura presidencial de Francisco R. Serrano.


title: Óscar Aguilar (militar)

text: Murió fusilado en Monterrey, Nuevo León, en enero de 1928.


title: Autoprotólisis

text: Se denomina autoprotólisis al equilibrio químico que presentan las moléculas de agua con los iones hidronio e hidroxilo. En la "autoprotolisis" se transfiere un protón entre dos moléculas idénticas, una de las cuales actúa como un ácido de Brønsted, liberando un protón que es aceptado por la otra molécula actuando como un base de Brønsted].Por ejemplo, el agua se somete a autoprotolisis en la reacción autoionización del agua. El resultado de esta transferencia de protones es la formación de los iones HO e iones OH, como se ve acontinuacion:


title: Autoprotólisis

text: La concentración de estos iones en agua pura y a una temperatura de 25 °C, es muy baja, del orden de 10 mol/L. A pesar de la baja concentración de estas especies, una leve alteración en la concentración de cualquiera de ellas, puede tener implicaciones muy importantes desde el punto de vista de la reactividad de las sustancias presentes en disolución. La sola adición de unas gotas de ácido clorhídrico concentrado a un litro de agua pura puede variar el pH original en varias unidades.


title: Autoprotólisis

text: Cualquier solvente que contenga hidrógeno ácido y pares de electrones solitarios para aceptar H puede someterse a autoprotolisis.


title: Autoprotólisis

text: Por ejemplo, amoníaco en su forma más pura puede someterse a autoprotolisis:


title: Autoprotólisis

text: Otro ejemplo es ácido acético:


title: Autoprotólisis

text: 2 +


title: Dagua

text: Dagua es un municipio de Colombia en el departamento del Valle del Cauca, ubicado al occidente del Departamento entre los municipios de Buenaventura, Restrepo, La Cumbre, y Calima a 3º38'45" latitud norte y 76º41'30" longitud oeste. Tiene una temperatura media de 25 °C, una altitud de 828 metros sobre el nivel del mar. En su relieve se observan profundas simas y cumbres que le permiten contar con diversidad climática, abundantes fuentes hídricas y bosque protector en el cual se origina el sistema de cuencas y microcuencas que vierten su caudal al Río Dagua que a su vez desemboca en la Bahía de Buenaventura sobre el Océano Pacífico. Ese río está siendo afectado intensamente por la minería ilegal en tramo de 20 kilómetros.


title: Dagua

text: El municipio fue fundado en el año 1909 por la Compañía Constructora del Ferrocarril del Pacífico en una hondonada de la Cordillera Occidental de los Andes, a orillas del Río Dagua. Por aquella época y años inmediatamente posteriores, esta población, y más propiamente desde el 20 de julio del citado año, comenzó su impulso gracias a la instalación de los talleres del Ferrocarril para la reparación y construcción de toda clase de herramientas. Los terrenos en donde se fundó fueron vendidos al Ferrocarril y luego fueron donados para la construcción del caserío.


title: Dagua

text: Otros nombres que ha recibido el municipio: La Puerta Del Pacífico.Simboliza la escarpada geografía que conforma al cañón del río Dagua y una locomotora en reconocimiento a la vía férrea la cual le dio origen y desarrollo al municipio. Compuesta por tres franjas horizontales iguales, que lleva en su orden los colores Amarillo, Blanco y Verde.  El primero simboliza su riqueza aurífera. El segundo el espíritu pacífico de sus gentes.  El tercero el majestuoso cañón del Dagua y su riqueza agrícola.


title: Dagua

text: El sector agrícola es el eje más importante de la economía dagüeña, y se sustenta en cultivos de piña, caña panelera, café, frutas, maíz, plátano, cacao y fríjol. También se cuenta la ganadería, la explotación forestal, la avicultura, la producción de leche y sus derivados. Es importante resaltar que la piña se ha convertido en un producto de gran importancia económica. Dagua cuenta con excelentes condiciones para ello debido a que sus suelos y su clima son los más adecuados para realizar esta actividad agrícola, así se convirtió en uno de los mayores productores de piña en el país, obteniendo beneficios no solo económicos, también de reconocimiento por la calidad del producto. Esto ha hecho que los campesinos decidan dejar a un lado la siembra de otros productos importantes y representativos como el café, para dedicarse a la producción de la piña. La vía Cali – Buenaventura genera beneficios para Dagua por ser paso obligado de los viajeros, generando importantes ingresos económicos para las personas que laboran en restaurantes, puestos de venta de comidas rápidas y talleres de automóviles, que están ubicados sobre la carretera.


title: Iglesia de San Vital de Rávena

text: La iglesia de San Vital de Rávena (o San Vitale di Ravenna) es uno de los templos más importantes del arte bizantino y, como otros de la misma ciudad, se reformó por deseo expreso del emperador Justiniano a partir de construcciones anteriores, con el objetivo de acelerar la integración de los territorios conquistados por el Imperio bizantino (en el 402, Rávena fue la capital del Imperio romano de Occidente, en tiempos del emperador Honorio, y en el 493 fue la capital del reino ostrogodo de Italia, en tiempos de Teodorico). La obra se financió con el dinero del acaudalado banquero Juliano Argentario, de origen griego (aportando una cantidad aproximada de 26 000 "besantes" de oro), y fue supervisada por el arzobispo de la ciudad, Maximiano, quien la consagró en el año 547. Todos estos personajes aparecen en la decoración musivaria que se realizó entre los años 546 y 548, año de la muerte de la emperatriz Teodora. Estos mosaicos son el mejor ejemplo de las artes figurativas bizantinas y nos dan una idea de lo que pudieron ser las obras que fueron destruidas, durante la Querella Iconoclasta de los siglos VII y VIII, y con la caída de Bizancio a manos de los turcos. En San Vital se han preservado, en el primer caso, porque Rávena se posicionó en contra de los iconoclastas y, en segundo lugar, porque ya no era bizantina durante la invasión turca. Por estas razones, las imágenes se salvaron de ambas catástrofes artísticas.


title: Iglesia de San Vital de Rávena

text: La iglesia tiene la consideración de basílica menor desde el 7 de octubre de 1960. En 1996 la iglesia, con otros edificios paleocristianos, fue declarada Patrimonio de la Humanidad por la Unesco, con el nombre de «Monumentos paleocristianos de Rávena».


title: Iglesia de San Vital de Rávena

text: El templo había sido comenzado en el año 527 bajo el patrocinio del arzobispo Ecclesio, cuando Rávena aún pertenecía a los ostrogodos; más tarde, tras la conquista bizantina, se decidió que sería el templo oficial para el gobernador de la región occidental del imperio, el llamado Exarcado de Rávena.


title: Iglesia de San Vital de Rávena

text: La iglesia consagrada a San Vital, es la más rica de todas las que erigieron los bizantinos en Rávena (Italia). Se levantó para dotar a esta gran ciudad de un templo digno de la que era segunda capital de su imperio, por lo que tenía un fuerte contenido propagandístico. Se desconoce el nombre del arquitecto o arquitectos que realizaron el diseño, que es muy similar al de la iglesia de los Santos Sergio y Baco, en Bizancio. Sin embargo, San Vital está más alejado aún de la tradición paleocristiana, sustituyendo la idea de "«espacio-camino»" de las primeras basílicas, por el de la "contemplación del ámbito celestial", con mayor carácter ascensional, gracias al esbelto tambor que sostiene la cúpula. Se accede al templo por un nártex descentrado que da paso a una sala de oración de planta central, con un doble anillo octogonal formado por el deambulatorio sobre el que se dispone la tribuna, sostenida por pilastras que delimitan un oratorio circular cubierto por la citada cúpula semiesférica; esta, está rodeada de exedras de dos órdenes superpuestos con miradores de triple arcada hacia el altar mayor. El presbiterio está al fondo, con un tramo cubierto por una bóveda de arista y un cierre en bóveda de horno; a cada lado, las dos "estancias Phastophorias", típicas de la arquitectura bizantina: al norte del ábside, la Próthesis (lugar destinado a preparar, consagrar y custodiar el pan y el vino) y al sur, el Diacónicon (recinto donde se guardan los ).


title: Iglesia de San Vital de Rávena

text: Todo el edificio ha sido diseñado respetando muchos de los elementos de la tradición eclesiástica antigua, en la que se exigía la separación de sexos durante los actos de culto, así como la posibilidad de que asistiesen altas jerarquías, siguiendo un protocolo estricto reflejado simbólicamente en los mosaicos.


title: Iglesia de San Vital de Rávena

text: Así, el nártex tiene dos puertas: una para los hombres y otra para las mujeres. Estas debían entrar por la nave de la epístola (al sur) y, si estaban casadas, asistir a la eucaristía desde la tribuna o "matroneum", situada en el piso superior, sobre el deambulatorio. La tribuna dispone también de palcos que dan directamente al presbiterio, reservados a las altas jerarquías; teóricamente, el emperador y su esposa, pero, dado que nunca llegaron a conocer el templo concluido, sería el exarca o gobernador quien les representase.


title: Iglesia de San Vital de Rávena

text: Para los hombres se reservaba la parte norte o del evangelio, aunque de hecho ocuparían la planta principal. Si bien se ha perdido, es de suponer que la iglesia dispuso de un iconostasio, que separaba y ocultaba el altar durante ciertas fases de la liturgia, y un templete o ciborio sobre el mismo.


title: Iglesia de San Vital de Rávena

text: En el exterior, sumamente sobrio, volumétrico, apreciamos que la iglesia está hecha de materiales ligeros pero resistentes con paramentos de ladrillo macizo reforzados en las esquinas por grandes arbotantes, además de "lesenas" (pequeños contrafuertes que rematan en el alero del tejado) y arcos de descarga embebidos en el muro. El cimborrio que oculta la cúpula es octogonal y va aligerado por medio de caños concéntricos de terracota. Al contrario, su interior está ricamente decorado con mármoles veteados, antepechos, columnas y capiteles troncopiramidales con cimacio finamente tallados al trépano —probablemente importados de los talleres del Proconeso, una isla de mar de Mármara cercana a Bizancio—, frescos y, sobre todo, mosaicos, que son los de mayor calidad y los más variados del arte bizantino. El efecto del interior es el de un espacio dilatado e inmaterial, lleno de continuos contrastes de color y luz, que penetra generosamente por las grandes ventanas del tambor.


title: Iglesia de San Vital de Rávena

text: Aunque la decoración de la iglesia está parcialmente dañada, la parte del presbiterio se conserva prácticamente en su estado original, y es de un valor inestimable, pues se trataría del único edificio áulico bizantino virtualmente intacto, que nos da una vaga idea de la riqueza del palacio del emperador u otras grandes edificaciones oficiales de Constantinopla, actualmente destruidas.


title: Iglesia de San Vital de Rávena

text: Los mosaicos de San Vital forman un gran conjunto musivario centrado en el tema de Dios salvando a los hombres por medio de la eucaristía (predominan las escenas de ofrendas similares a la consagración y los emperadores portan objetos relacionados con este acto litúrgico: un cáliz y una patena), aunque, como ocurre en toda iglesia bizantina, el orden de las figuras, responde a un reflejo de la cosmogonía cristiana de la iglesia cristiana oriental, con lugares específicamente reservados a las figuras según su jerarquía. Los lugares centrales y altos de bóvedas y arcos se reservan a las figuras asociadas a Dios o sus personificaciones, alrededor ángeles de alto rango y, más cerca de la Tierra, los santos, como intermediarios ante los hombres. Todo ello ribeteado de una decoración naturalista de tradición helenística, todas las paredes estaban literalmente forradas de teselas de vivos colores, consiguiendo un efecto de gran opulencia y creando una atmósfera desmaterializada, que camufla la estructura, presentando un mundo ideal que eleva al creyente a las alturas.


title: Iglesia de San Vital de Rávena

text: Estilísticamente, los mosaicos de la bóveda recuerdan mucho a la tradición clásica a causa de la vivacidad de sus colores, a la representación de cierto sentido de la perspectiva y el naturalismo de las formas, incluso de los paisajes. De hecho, esta parte fue terminada antes de la llegada de los bizantinos, cuando Rávena estaba aún bajo el control de los ostrogodos.


title: Iglesia de San Vital de Rávena

text: En el intradós del arco triunfal se desgrana un rosario de medallones, con Cristo en la clave, seguido de los doce apóstoles y los santos Gervasio y Protasio, hijos de San Vital de Milán. En el cascarón de la bóveda hay una teofanía que podría ser un precedente del típico Pantocrátor medieval, se data en el año 525 y también destaca su profusa decoración vegetal en la que se enmarañan numerosas flores, pájaros, y cuernos de la abundancia, todo rodeando a un "Cristo de aspecto helenístico" (joven, imberbe, rubio…), sentado sobre el globo terráqueo, con la mano derecha ofrece la corona del martirio a San Vital, y, con la izquierda recibe la maqueta del templo del arzobispo Ecclesio.


title: Iglesia de San Vital de Rávena

text: Más abajo, varias escenas del Antiguo Testamento: la visión de Mambré de Abraham con una posible representación de la Trinidad, el sacrificio de Isaac, las ofrendas de Abraham y de Melquisedec… muy similares a otros mosaicos que encontramos en la basílica paleocristiana de Santa María la Mayor (Roma). A ambos lados de las paredes aparecen representados los emperadores Justiniano y Teodora con sus respectivos séquitos.


title: Iglesia de San Vital de Rávena

text: Los mosaicos representan la presunta ceremonia de consagración de la iglesia de San Vital (que nunca tuvo lugar tal como está representada, pues los emperadores ya eran ancianos cuando se terminó el templo y no viajaron a la ciudad italiana, de hecho Teodora murió ese año). Todos los personajes importantes están perfectamente individualizados y son reconocibles por sus retratos. Es innegable el parentesco de estos mosaicos con los relieves del Ara Pacis Augustæ, sobre todo en su temática, pero en su estilo hay algunas diferencias esenciales: Abundan los convencionalismos como la isocefalia, el hieratismo, la frontalidad, la ausencia de perspectiva, el horror al vacío, los gestos repetitivos de los personajes, ausencia de movimiento —las figuras están petrificadas, pero se sugiere la dirección que siguen con la posición de las manos—, idealización de los rostros...


title: Iglesia de San Vital de Rávena

text: Los personajes están retratados con realismo y tienen mucha fuerza expresiva, pero son hieráticos y distantes. Su mirada es fija y penetrante, refleja el poder espiritual del emperador y sus seguidores. Sus pies en «V» flotan en un fondo neutro, indefinido, aludiendo a los lazos con lo sobrenatural y el alejamiento de lo terrenal. Todo indica que estas figuras están más allá de la simple humanidad.


title: Iglesia de San Vital de Rávena

text: Numerosos símbolos y atributos sitúan a cada figura en una jerarquía muy rígida. Los monarcas están en el centro y tienen las vestimentas más ricas y las joyas más lujosas, además de ir coronados —poder terrenal— llevan un halo de santidad —poder espiritual—, constituyendo un claro paradigma del cesaropapismo bizantino: el emperador posee una categoría moral superior, la Iglesia y el estado son uno sólo en él, que es "rey/basileus" (Βασιλεύς) por mandato divino y "mayordomo" del mismo Dios, "archisacerdote", "isapóstolos" (ἰσαπόστολος), de ahí su rostro juvenil (era sexagenario).


title: Iglesia de San Vital de Rávena

text: El resto de los personajes, cuyos retratos son más fieles y se respeta su edad, se disponen simétricamente en torno a Justiniano y Teodora, tanto más cerca están de ellos, cuanto más importantes son, llevando uniformes propios de su rango (casullas para los eclesiásticos, togas sujetas con fíbulas para los funcionarios y eunucos de la corte, armas para los soldados, etc.).


title: Iglesia de San Vital de Rávena

text: La perspectiva no existe, y ha sido sustituida por un fondo neutro, dorado y verde en el caso del mosaico de Justiniano, y por un esquemático fondo arquitectónico en el caso del de Teodora. Tampoco hay sensación alguna de profundidad.


title: Iglesia de San Vital de Rávena

text: El artista se ha permitido ciertas licencias en el mosaico de Teodora que no se hallan presentes en el de Justiniano, quizá porque el protocolo del séquito femenino no era tan rígido o quizá porque son obras de distintos artistas: el color es más rico y variado, los brocados, las telas y las joyas tienen más detalles e incluso existe un fondo arquitectónico con cortinas, fuentes y una venera situada sobre la emperatriz.


title: Iglesia de San Vital de Rávena

text: El emperador Justiniano (527-565) fue el protagonista del periodo de máximo esplendor del Imperio bizantino, la Primera Edad de Oro (siglo VI). Justiniano intentó revivir la gloria del antiguo imperio romano emprendiendo la conquista del Mediterráneo. Entre sus capturas se incluye Italia, donde se encontraba la ciudad de Rávena, que se convirtió, en el siglo VI, en la ciudad más importante del mundo bizantino en occidente. Fue la segunda capital del imperio y estuvo gobernada por el exarca, un auténtico virrey rodeado de poder, pompa y boato. Es normal, por tanto, que allí se construyesen los más ricos edificios bizantinos de occidente: San Apolinar in Classe, San Apolinar Nuovo y este de San Vital.


title: Iglesia de San Vital de Rávena

text: El templo de San Vital fue declarado por la Unesco, junto con otros siete edificios de Rávena, Patrimonio de la Humanidad en el año 1996.


title: Airbender

text: Los maestros del aire son una invención del universo de , serie popular de Nickelodeon. Los maestros capaces de usar los elementos de su nación, ya sean los nómadas del aire (maestros del aire), la nación del fuego (maestros del fuego), el reino de tierra (maestros de la tierra) y las tribus del agua (maestros del agua).


title: Airbender

text: El estilo de los maestros aire ha sido sacado del esotérico arte del baguazanhg, derivado del kung fu, que se caracteriza por que caminan en círculos quedando en el combate atrás del oponente. Aang, el más reciente Avatar (maestro de los cuatro elementos) es un maestro aire.


title: Airbender

text: Se dice que los Maestros Aire aprendieron a utilizar su elemento gracias a los Bisontes Voladores, una criatura sagrada en la cultura de los Nómadas del Aire. El Bisonte utiliza su enorme cola y patas para crear ráfagas de aire que le permiten volar sin aparato alguno. También se dice que los Maestros Aire adaptaron sus tatuajes de la cabeza de este Bisonte. Alguien que lleve los tatuajes característicos de los Bisontes Voladores es considerado un Maestro Aire.


title: Airbender

text: La eoloquinesis está basada en el estilo de artes marciales Pa Kua Chang con unos pequeños toques de Xingyiquan, también conocidos como "boxeo de corazón mental". Estas artes marciales realizan rápidas maniobras evasivas que evocan la intangibilidad y la potencia explosiva del viento, dibujando la energía desde el centro del abdomen. Pa Kua Chang es conocido por su movimiento circular constante que hace difícil para sus oponentes atacar directamente. Las maniobras que emplean el cuerpo entero con movimientos melosos de enrollarse u desenrollarse utilizando movimientos dinámicos de pies, técnicas de mano abierta y lanzamientos. Pa Kua Chang es ligero, sus movimientos fluidos y el método de girar la energía de un oponente contra él, guarda cierto parecido con el Tai Chi Chuan, pero tiende a ser más espontáneo y dinámico en conjunto. Al contrario que otras disciplinas de contorsión, el Aire Control es el único de los cuatro estilos de control de los elementos que carece de técnicas letales, siendo un arte casi completamente defensivo.


title: Airbender

text: Utilizando movimientos circulares evasivos, los Maestros Aire construyen una inercia masiva: esta construcción de energía se realiza con potencia masiva. También permite contrataque basados en el viento que golpea a sus oponentes desbalanceándlos, imitando el propio viento que se transforma, se fusiona o se dispersa cuando pasa cerca o siendo subdividido. Los ataques van desde simples ráfagas de viento a tornados y ciclones en miniatura. Una táctica de defensa común es rodear a los enemigos, cambiando repentinamente la dirección cuando se es atacado y desviándose si es necesario, lanzando hacia arriba ráfagas de aire como un escudo. Los maestros del aire realizan sus movimientos en la batalla y pueden correr rápidamente disminuyendo su resistencia al viento, saltando alto y lejos, haciendo conjuros de ráfagas de viento, amortiguando la caída creando cojines de aire e incluso esprintando a través o por encima de superficies verticales, generando una corriente de aire debajo de ellos. Los Maestros Aire pueden crear vórtices para atrapar y desorientar a sus oponentes, así como torbellinos de destrucción masiva. El Nivel Avatar de los Maestros Aire pueden crear tornados y huracanes masivos a su voluntad. Al contrario que otras naciones, quien solo utilizaban raras veces armas, los Airbenders comúnmente utilizan bastones firmados para aumentar sus poderes en la batalla. Los abanicos del Metal también suelen estar en combinación con el Airbending.


title: Airbender

text: La eoloquinesis es la más pasiva de las cuatro artes, ya que muchas de sus técnicas se centran en evadir y eludir al oponente y es la arte opuesta a la geoquinesis. Mientras que los Maestros Aire evitan o desvían los ataques entrantes, los maestros tierra los absorben o los aplastan con una fuerza superior.


title: Airbender

text: Como todas las artes de control, la eoloquinesis es compensada, ya que no puede ser más o menos poderosa que las otras artes. La serie ha ilustrado repetidamente que la destreza y el valor de los luchadores es lo que determina la victoria.


title: Airbender

text: El símbolo para el aire es una triple espiral que va en el sentido de las agujas del reloj. El símbolo se puede ver en el colgante en los rosarios del "Monje Gyatso". Se parece a un tomoe.


title: Airbender

text: Aang posee un pequeño ala delta que puede doblarse en un bastón más portable. Estos bastones-planeadores son cincelados a mano y fabricados artesanalmente por monjes maestros aire.


title: Airbender

text: En forma de ala delta, Aang puede utilizarlo en conjunción con la eoloquinesis para planear e incluso volar tan lejos como se restrinja el maestro aire. Como un instrumento habitual, se puede utilizar como un arma en la batalla, para ayudar en el Bending e incluso para ayudar en la levitación cuando se gira alrededor de la cabeza, como la hélice de un helicóptero.


title: Airbender

text: La patineta de aire, una forma de transporte terrestre inventada por el propio Aang, es una "bola" de aire esférica que se puede conducir. En una retrospectiva del episodio, , Aang intenta enseñar este movimiento a sus amigos maestros aire. Todos ellos fallan, al principio, pero eventualmente adquieren la maestría en el arte y desarrollan un juego que necesita la patineta de aire. Aang dice que la gente se tiene que equilibrar en ella en la parte de arriba. Él ha utilizado la técnica en muchos episodios, normalmente para superar superficies verticales, como en para superar el muro de Ba Sing Se. La patineta voladora también es capaz de levitar en el aire. La primera vez que apareció la patineta de aire fue en, "El Regreso del Avatar", cuando Aang lo utiliza para escapar del barco de Zuko. Fue la invención de esta técnica por parte de Aang lo que consecuentemente hizo que ganara sus tatuajes y el título de maestro a tan corta edad.


title: Airbender

text: Los jóvenes maestros aire son entrenados en uno de los cuatro Templos del Aire, en cada esquina del globo, ocultos tras cordilleras en islas remotas. Los Templos del Aire del Norte y del Sur son exclusivamente masculinos y lo regentan los monjes maestros aire que instruyen a los jóvenes aprendices en su arte. De acuerdo con los informes de Comic Con 2005, los Templos del Aire del Este y del Oeste son exclusivamente femeninos. Sin embargo en "", se decidió que Aang terminara su entrenamiento en el Templo del Aire del Este y fue al mismo templo, junto con varios niños, en el que por primera vez se habló de su animal de compañía, Appa.


title: Airbender

text: Los Maestros Aire que tienen maestría en el elemento son marcados con tatuajes azules en la cabeza y las extremidades, terminando en una flecha en la frente, el torso de las manos y los empeines. Los monjes llevan la cabeza completamente afeitadas y las maestras aire se afeitan sus frentes, pero dejan la parte de atrás de la cabeza sin afeitar. Una maestra aire se puede ver en el episodio, "Es Estado Avatar", Libro Dos, Capítulo Uno. En "Los Días Perdidos de Appa", a través de una retrospectiva, una monja maestra aire, la Hermana Iio, se muestra que está a cargo de las maestras aire del Templo del Este.


title: Airbender

text: Aunque este ritual no es exclusivo de la cultura de los Nómadas del Aire (como se puede apreciar en el episodio El Avatar y el Señor del Fuego), cuando la reencarnación del Avatar se da entre los Nómadas del Aire, los Monjes del Aire prueban a los niños aprendices para ver si son reencarnaciones del Avatar pidiéndoles que seleccionen juguetes entre miles. Si el niño elige los juguetes utilizados en encarnaciones previas, se ha encontrado el Avatar. Tradicionalmente, el conocimiento de su identidad como Avatar se mantiene en secreto hasta los 16 años (esta misma prueba se utiliza por los monjes budistas tibetanos cuando se espera una reencarnación del Dalái Lama).


title: Airbender

text: Los Nómadas del Aire generalmente propugnan una filosofía de eludir conflictos y respetar todas las formas de vida (comparable al concepto Jainista/Budista/Hinduista de "Ahimsa"). Esto se toma en cuenta para la tensión de la eoloquinesis en las maniobras defensivas y su aparente falta de ataques fatales terminales. Los Nómadas del Aire eran la población más reducida de las Cuatro Naciones, pero la que tenía más espiritualidad siendo prácticamente todos sus habitantes Maestros Aire, mientras que los maestros en general solo son un pequeño porcentaje de la población entre las naciones más populosas. Además la meditación era una parte vital de las rutinas diarias de un maestro aire, ya que le ayudaba a enfocar su energía y conocimiento en la potencia e interactuar con su elemento.


title: Airbender

text: Un siglo antes del tiempo de la serie, los Maestros Aire fueron víctimas de un genocidio a manos de la Nación del Fuego. Los templos fueron invadidos y todos los monjes maestros aire fueron masacrados en un esfuerzo de romper el ciclo de reencarnación del Avatar y asegurar la victoria de la Nación del Fuego en su guerra imperialista.


title: Airbender

text: Irónicamente, el único superviviente conocido de la masacre es la persona a la que la Nación del Fuego buscaba para matar en su búsqueda de la supremacía: el maestro aire de 12 años y Avatar, Aang, había huido de su casa poco antes de que la guerra se recrudeciera y llegó a estar atrapado en animación suspendida, congelado en un iceberg cerca del Polo Sur. Al ser despertado, empezó una cruzada para restaurar el equilibrio y la paz en las naciones en guerra.


title: Airbender

text: Los últimos vestigios conocidos de la cultura de los Maestros Aire incluyen un Bisonte Volador superviviente (Appa) y un lémur alado (Momo), ambos son las mascotas de Aang. El abandonado Templo del Aire del Norte que había sido colonizado por los ciudadanos desplazados de El Reino Tierra, conducidos por "El Mecánico". El Templo del Aire del este está habitado por Gurú Pathik, que alega ser un viejo amigo del Monje Gyatso.


title: Río Durance

text: El río Durance o Duranza (en occitano "Durença") es un río de Francia, afluente del Ródano por la izquierda. Nace en los Alpes a unos 1800 m sobre el nivel del mar, cerca del "Mont Chenaillet", en el departamento de Altos Alpes. Desemboca en el Ródano junto a Aviñón, tras un curso de 305 km y una cuenca de 14 225 km².


title: Río Durance

text: Pasa por los departamentos del Altos Alpes, Alpes de Alta Provenza (en varios tramos forma el límite entre estos dos departamentos), Var (brevemente en su extremo noroccidental), Bocas del Ródano y Vaucluse (forma el límite entre estos dos últimos). Las principales ciudades por las que pasa son Briançon, Sisteron, Cavaillon y Aviñón.


title: Río Durance

text: En su curso se encuentra el embalse de Serre-Ponçon, cuya construcción se inició en 1955 y finalizó en 1961, realizándose con materiales aluviales del lecho del Durance. Su aprovechamiento es tanto hidroeléctrico como para regadíos y uso recreativo.


title: Río Durance

text: El río Duranza fue, entre 1125 y 1271, la frontera que separaba las posesiones del condado de Tolosa (al norte del río) de las posesiones del condado de Barcelona (al sur).


title: Río Durance

text: Los principales afluentes del río Durance son los siguientes:


title: Bhaskara I

text: Bhaskara o Bhaskara I (Saurastra, c. 600 - Ashmaka, c. 680) fue un matemático indio del siglo VII, que fue aparentemente el progenitor en escribir números en el sistema decimal indio-arábigo con un círculo para el cero y que dio una extraordinaria y única aproximación racional de la función seno en su comentario sobre el trabajo de Ariabhata.Se sabe poco sobre la vida de Bhaskara. Se supone que nació cerca de Saurastra en Guyarat y murió en Ashmaka ("Aśmaka"). Su padre le educó en astronomía. Bhaskara está considerado el alumno más importante de la escuela astronómica de Aryabhata (Ariabata).


title: Bhaskara I

text: La contribución matemática probablemente más importante de Bhaskara trata de la representación de los números en un sistema posicional. Las primeras representaciones posicionales fueron conocidas de astrónomos indios alrededor del año 500. Sin embargo, los números no se escribían en cifras, sino en palabras o alegorías y se organizaban en versos. Por ejemplo, al número 1 se le conocía como "luna", ya que solo existe una; el número 2 estaba representado por "alas", "gemelos" u "ojos", ya que siempre son parejas; al número 5 se le conocía por los (5) "sentidos". Similar a nuestro sistema decimal actual, estas palabras estaban alineadas de manera que cada número asigna el factor de la potencia décima correspondiente a su posición, sólo que en orden inverso: las potencias más altas a la derecha de las potencias más bajas. Por ejemplo,


title: Bhaskara I

text: ¿Por qué los científicos indios usaron palabras en vez de los ya conocidos números brahmi? Los textos estaban escritos en sánscrito ―el idioma que los indios creían que hablaban sus dioses―, que tenía un papel similar al latín en Europa. El lenguaje hablado lo formaban dialectos bastante diferentes. Se supone que los números brahmi que se usaban en la vida a diario estaban considerados como demasiado vulgares para los dioses (Ifrah, 2000, pág. 431).


title: Bhaskara I

text: Alrededor del año 510, Ariabhata usó un método diferente (el código Aryabhata) asignando sílabas a los números. Su sistema de numeración tenía la base 100 y no 10 (Ifrah 2000, p. 449). En su comentario sobre "Aryabhatiya" (léase aprox. "Ariabatiia") de Aryabhata en el 629, Bhaskara modificó este sistema a un verdadero sistema posicional con base 10, conteniendo un cero. Usó palabras adecuadas definidas para los números, comenzó con los unos, después los dieces, etc. Por ejemplo, escribió el número 4.320.000 como


title: Bhaskara I

text: Su sistema es verdaderamente posicional, ya que las mismas palabras que representan por ejemplo el número 4 (como "veda"), pueden también usarse para representar los valores 40 o 400 (Van der Waerden 1966, p. 90). Bastante extraordinariamente, a menudo explica un número dado en este sistema, usando la fórmula "ankair api" (‘en cifras se lee’), repitiéndolo escrito con los primeros nueve números brahmi, usando un pequeño círculo para el cero (Ifrah 2000, p. 415). Al contrario que su sistema de números con palabras, sin embargo, las cifras están escritas en orden de valor descendente de izquierda a derecha, exactamente a nuestro sistema actual. Por tanto, al menos desde el 629 el sistema decimal es definitivamente conocido para los científicos indios. Se supone que Bhaskara no lo inventó, pero fue el primero en no tener remordimientos en usar los números brahmi en una contribución científica en sánscrito.


title: Bhaskara I

text: No obstante, Brahmagupta, contemporáneo de Bhaskara, fue el primero en calcular con el cero como un número y en usar los números negativos.


title: Bhaskara I

text: Bhaskara escribió tres artículos astronómicos. En el año 629 comentó el "Ariabhatíia", escrito en versos, sobre astronomía matemática. Los comentarios se referían exactamente a los 33 versos que trataban sobre matemática. Allí consideró ecuaciones variables y fórmulas trigonométricas.


title: Bhaskara I

text: Su trabajo "Maja-bhaskaríia" se divide en ocho capítulos sobre astronomía matemática. En el capítulo 7, da una notable fórmula de aproximación para el formula_1, que es que asigna a Ariabhata. Presenta un error relativo de menos del 1,9% (la mayor desviación formula_3 en formula_4). Además da relaciones entre el seno y el coseno, así como entre el seno de un ángulo de formula_5, formula_6 o formula_7 al seno de un ángulo de formula_8. Partes del "Maja-bhaskaríia" fueron más tarde traducidas al árabe.


title: Bhaskara I

text: Bhaskara también trabajó en la afirmación: si formula_9 es un número primo, entonces formula_10 es divisible por formula_9. Esta sería demostrada más tarde por Al-Haitham (Alhazen), también mencionado por Leonardo de Pisa (Fibonacci) y es ahora conocida como teorema de Wilson.


title: Bhaskara I

text: Además, Bhaskara declaró teoremas sobre las soluciones de las hoy llamadas ecuaciones de Pell. Por ejemplo, planteó el problema: «Dime, oh matemático, ¿cuál es el cuadrado que multiplicado por ocho se convierte ―junto con la unidad― en un cuadrado?». En notación moderna, preguntó por las soluciones de la ecuación de Pell formula_12. Tiene la solución simple formula_13, formula_14, o acortado formula_15, a partir de las cuales se pueden construir más soluciones, por ejemplo, formula_16.


title: Cequí

text: Un cequí ("zechin" en veneciano, "zecchino" en italiano) es una moneda de oro cuyo peso era 3,5 gramos de 986 milésimas de oro puro, usada por la República de Venecia en 1284.


title: Cequí

text: Inicialmente llamada "ducat", fue llamada "zecchino" por el veneciano Jacopo d'Antonio Sansovino, apodado "zecca", desde 1543, cuando Venecia comenzó a usar una moneda de plata también llamada "ducat".


title: Tambores metálicos de Trinidad y Tobago

text: Los tambores metálicos —conocidos en inglés como steelband, steelpan o steeldrums— es una gama de instrumentos musicales y también un género de la música de Trinidad y Tobago, país localizado en el oriente de la cuenca del mar Caribe. Cuando los trinitarios se refieren al conjunto que ejecuta música con los tambores metálicos, emplean el término "steelband", que en español se puede traducir como "banda de acero".


title: Tambores metálicos de Trinidad y Tobago

text: Los "steelpan" son instrumentos de percusión que se afinan en escala cromática, aunque existen algunos de ellos que son afinados en escala diatónica. Para fabricar uno de estos tambores, se emplean contenedores de acero de cincuenta y cinco galones (aprox. 200 litros) de los que se emplean para almacenar petróleo. De hecho, uno de los nombres nativos de Trinidad para este instrumento —"drum"— deriva del término inglés con que se designan los tinacos que se emplean en la confección del tambor. El tambor metálico es correctamente llamado "steelpan" o "pan", en tanto que es un instrumento de la familia de los idiófonos, y no se trata propiamente de un tambor, que es un membranófono.


title: Tambores metálicos de Trinidad y Tobago

text: Existe controversia acerca del origen preciso del "steelband". Aunque se reporta que Winston "Spree" Simon tocaba una vieja bandeja de horno, percutiéndola con una mazorca de maíz, para formar un tambor metálico, la historia de la evolución y el desarrollo de los actuales tambores trinitarios de acero es más compleja. Aunque Simon pudo haber sido el primero en emplear bandejas, rápidamente sustituyó estas por otros tipos de latas, y los tambores metálicos se hicieron presentes inintencionadamente en los Estados Unidos. Se puede adjudicar a muchos africanos ser los creadores de los tambores metálicos de acero. Teniendo como recurso principal la chatarra, empleaban esos materiales de desecho para preservar los aspectos de su cultura nativa en todo el ámbito caribeño. Influenciados por la mezcla de culturas en las Antillas, los tambores metálicos nacieron como un reflejo de los tambores africanos. El mayor auge en el desarrollo de los "steelpan" tuvo lugar durante la Segunda Guerra Mundial y el primer registro de una "steelband" — el nombre que reciben en Trinidad los conjuntos que ejecutan música con tambores metálicos— data del 6 de febrero de 1940, durante el Carnaval de Trinidad. Por ejemplo, en el año 2006, la orquesta "The Neal & Massy Trinidad All-Stars", integrada por un conjunto de ejecutantes de tambores metálicos, celebró su 71º aniversario. Esta "steelband" es considerada la más antigua del mundo en su género.


title: Tambores metálicos de Trinidad y Tobago

text: Las primeras bandas de tambores metálicos eran orquestas rítmicas. Durante la década de 1940, los barriles de acero con capacidad de 55 galones fueron los más apreciados para la manufactura de los tambores metálicos, puesto que se descubrió que la percusión de los mismos, con el tiempo llevaba a un cambio de sus tonalidades. A raíz de lo anterior, los músicos populares trinitarios desarrollaron técnicas propias para modificar los barriles vacíos y hacerlos instrumentos capaces de producir diferentes tonos y por tanto melodías.


title: Tambores metálicos de Trinidad y Tobago

text: Durante la Segunda Guerra Mundial, las bandas "tlolljhfsash ", que eran las tradicionales en el Carnaval de Trinidad, incorporaron barriles vacíos desechados por el ejército estadounidense para producir versiones más elaboradas de sus instrumentos. Ellie Mannette es considerada la primera persona en emplear barriles de petróleo —1946— para la confección de un "steelpan". A finales de la década de 1940, la música de tambores metálicos se había difundido por todas las islas vecinas.


title: Tambores metálicos de Trinidad y Tobago

text: Los tambores metálicos de Trinidad son construidos mediante el golpeo de las tapas de los bidones de petróleo hasta adquirir una forma semejante a la de un tazón, proceso conocido como "hundimiento" del tambor (en inglés, "sinking the drum"). El tambor es temperado al fuego, hasta que esté al "rojo blanco", y es posteriormente enfriado. Una vez hecho lo anterior, el tambor es afinado mediante martillos y otras herramientas que permiten que en diversas partes de la superficie del "steelpan" se produzcan sonidos distintos.


title: Tambores metálicos de Trinidad y Tobago

text: El tamaño del instrumento es muy variable. Puede llegar a tener la "falda" —la parte cilíndrica de lo que era el barril petrolero— dividida en treinta notas diferentes. Existen algunos "steelpans" cuya superficie está dividida en únicamente tres notas, en cuyo caso una persona puede tocar hasta seis tambores. La longitud de la falda varía de acuerdo a la tesitura del instrumento.


title: Pilgrim's Rest

text: Pilgrim's Rest (en español significa: "descanso del peregrino") es una pequeña ciudad en la Provincia de Mpumalanga, Sudáfrica, que ha sido declarada monumento nacional. Luego de que fuera oficialmente declarado un campo aurífero en septiembre de 1873, creció de repente a 1,500 habitantes. La última mina fue cerrada en 1971. La arquitectura original de la ciudad permanece en gran parte sin alteraciones desde entonces, debido a que la ciudad fue declarada Monumento Nacional en 1986.


title: Pilgrim's Rest

text: Pilgrim's Rest fue un puesto de acuñación de emergencia durante la Segunda Guerra Anglo-Bóer. Aquí se acuñó la famosa y muy rara Estanque del Veld.


title: Pilgrim's Rest

text: Asimismo, en el cementerio cada tumba fue situada de cara a la misma dirección, excepto la famosa Robber's Grave -Tumba del Ladrón- que está situada en perpendicular al resto, adornada simplemente con una cruz y las palabras en letras grandes de Tumba del Ladrón. Es así que el nombre alude a la tumba de un ladrón a quien pegaron un tiro robando en las minas de oro.


El Centro John F. Kennedy para las Artes Escénicas o Centro Kennedy (en inglés "John F. Kennedy Center for the Performing Arts" o "Kennedy Center") se encuentra en Washington D.C. y abrió sus puertas en 1971 como un memorial a John F. Kennedy. Sin embargo, la idea del centro viene de 1958, cuando el presidente Dwight D. Eisenhower firmó la ley del Acta por el Centro Cultural Nacional, la primera vez en la historia que el gobierno de los Estados Unidos apoyaba y contribuía la financiación de una estructura dedicada a las artes escénicas. Fue en 1961 que el presidente Kennedy pidió a Roger L. Stevens ayuda para desarrollar el Centro Cultural Nacional que hoy en día se conoce como el Kennedy Center.


title: Centro John F. Kennedy para las Artes Escénicas

text: Fue diseñado por el arquitecto Edward Durrell Stone, y el centro se encuentra sobre el río Potomac, al lado del hotel Watergate.


text: El Centro Kennedy representa una sociedad de carácter tanto privado como público, ya que es a la vez el memorial de la nación al presidente Kennedy (y por ello recibe ayuda federal cada año para el mantenimiento y la operación del edificio como una instalación federal bajo el control del Servicio Nacional de Parques de Estados Unidos) y es un centro para la representación de las artes con iniciativas educativas y de gran alcance. Estas iniciativas se pagan en su mayoría con la venta de tiques y con donaciones de particulares, empresas y fundaciones privadas.


text: Otras salas de representación en el Centro incluyen: Desde 1978 los Premios Kennedy Center se entregan anualmente por el consejo de administración del Centro Kennedy. El Centro también ha entregado el Premio Mark Twain al Humor Americano desde 1998.


text: El Centro Kennedy alberga un numeroso grupo de instituciones, incluyendo:


text: El actual presidente es Michael Kaiser, que llegó al Centro desde la Royal Opera House de Londres con la reputación de ser un gran colector de fondos. Con anterioridad dirigió el American Ballet Theatre. Dirige todas las actividades artísticas del Centro Kennedy y ha incrementado los ya amplios esfuerzos educativos del centro. Ha creado programas multidispciplinares con ópera, baile y orquestas sinfónicas, fundó el Instituto para la Administración de las Artes ("Institute for Arts Management"), inició los festivales de teatro con trabajos de Stephen Sondheim y Tennessee Williams y ha acordado las visitas continuas de la Ópera, Ballet y Orquesta del Teatro Mariinski de San Petersburgo así como la Royal Shakespeare Company.


title: Informativo

text: Informativo puede referirse a:


title: Pax Hispanica

text: Pax Hispanica es una expresión historiográfica (traducible del latín como «paz española») propuesta por el hispanista John Elliott. Hace referencia no a la totalidad, sino a una parte del período de hegemonía española en Europa: la caracterizada por su política exterior contemporizadora y pacifista, que se limitó al periodo entre 1598 y 1621, correspondiente al reinado de Felipe III y el validazgo del duque de Lerma. El periodo posterior, caracterizado por la política agresiva "de reputación" del conde-duque de Olivares, valido de Felipe IV, aunque inicialmente exitoso ("annus mirabilis" de 1625), supuso el final del predominio español y evidenció la decadencia.


title: Pax Hispanica

text: "Pax Hispanica" es una paráfrasis del concepto clásico de "Pax Romana", que se ha extendido a otros periodos de hegemonía de una potencia ("Pax Britannica", "Pax Americana").


title: Pax Hispanica

text: A pesar de no ser en absoluto un periodo de total paz (se han contabilizado en él 162 batallas), se firmaron varios tratados de paz, principalmente:


title: Pax Hispanica

text: En el interior se decidió una solución definitiva al problema que suponía la existencia de una minoría no asimilada, los moriscos, con su expulsión (1609).


title: Pax Hispanica

text: Las consecuencias de algunas de estas decisiones, así como la corrupción (institucionalizada desde la figura del propio valido), tuvieron mucho que ver con la crisis secular del siglo XVII, incrementando la despoblación (espectacularmente en zonas afectadas por la expulsión de los moriscos, como Valencia) y el descenso de las remesas llegadas de América (cuyo comercio se desviaba cada vez más hacia Holanda o Inglaterra, que incluso fueron capaces de establecer colonias en islas y en puntos clave de las costas del continente).


title: Pax Hispanica

text: La hegemonía política alcanzada por la Monarquía hispánica (y que se remonta a los reinados anteriores —Felipe II, Carlos I y los Reyes Católicos—) configuró un período de predominancia de los "valores españoles" dentro de la escala europea (por ejemplo, la extensión de la lengua castellana, usada como una "lingua franca" en algunos contextos —no la única, obviamente, e incluso siguió siendo minoritaria incluso dentro del propio Imperio español—). Pero la auténtica "pax" se encontraba en el interior de sus dominios, donde la estabilidad política, una organización administrativa organizada, y una intelectualidad surgida de unas universidades extendidas por todo el imperio, definían la constitución no solo política, sino también cultural, que exportaba su forma de ser a los nuevos territorios americanos o filipinos, e influía de forma externa en clave de preponderancia política.


title: Pax Hispanica

text: La mejor manera de entenderla sería si se establece una analogía con el Imperio romano. Dentro de su territorio exportaba todos sus valores en cualquier ámbito pero, sin embargo, limitaba con otros estados como el Imperio parto o con zonas tribales de constitución no totalmente determinada como los germanos. De igual modo España limitaba con estados (Francia, Inglaterra) y con zonas tribales no estatales (desierto de California, sur araucano). En aquellos territorios es donde el modelo español sería imitado en cualquier aspecto (sociedad picaresca, virreinatos, derecho castellano, entre otros). Las zonas europeas serían influidas de la misma manera que los romanos influyeron a los partos o armenios.


title: República de Natal

text: La República de Natal ("Natalia Republiek" en neerlandés) fue una república bóer, establecida en 1839 por los voortrekkers poco después de la famosa Batalla del Río Sangriento. Estaba situada en la costa del Océano Índico más allá del Cabo Oriental, y fue bautizada como Natal por marinos portugueses. La república fue conquistada y anexada por el Reino Unido en 1843. Después de la anexión, la mayoría de los voortrekkers emigraron al norte a "Transorangia" (después conocida como el Estado Libre de Orange) y al Transvaal.


title: República de Natal

text: Los primeros emigrantes bóeres en entrar a la comarca seguían a Pieter Retief (c. 1780-1838), de origen hugonote, que había vivido antes en la frontera oriental de la Colonia del Cabo y había sufrido severamente en las guerras coloniales. Cruzando los pasos desiertos de los Drakensberg Retief condujo a su grupo a la bahía de Natal en octubre de 1837. Fue de allí al poblado ("kraal") de Dingane, el rey zulú, con el objeto de negociar la adquisición de terrenos para su gente.


title: República de Natal

text: Dingane accedió a condición de que los bóeres recuperasen para él cierto ganado robado por otro jefe; tras completar esta tarea, y con la ayuda del reverendo F. Owen, un misionero que entonces vivía en el kraal de Dingane, se redactó una escritura de cesión en inglés, que fue firmada por Dingane, Retief y otros 66 bóeres el 4 de febrero de 1838. Dos días después de la firma, Retief y su grupo, además de sus criados hotentotes, fueron asesinados a traición por órdenes de Dingane. Éste mandó entonces que sus "impis" mataran a todos los bóeres que habían entrado en Natal. Las fuerzas zulúes cruzaron el Río Tugela ese mismo día, y la vanguardia de los bóeres fue masacrada, en un punto cerca de la ciudad de Weenen hoy en día, cuyo nombre (que significa llorar o llanto) es una conmemoración del acontecimiento. Otros granjeros se atrincheraron tras un círculo de carretas y fueron capaces de rechazar los ataques zulúes; los atacantes sufrieron serias pérdidas en una lucha cerca al Río del Bosquimano. Sin embargo, después una semana tras el asesinato de Retief, 600 bóeres (hombres, mujeres y niños) habían sido muertos por los zulúes.


title: República de Natal

text: Los pobladores británicos de la bahía, habiendo oído del ataque contra los bóeres, decidieron acudir en su favor, y unos 20 hombres bajo las órdenes de R. Biggar y seguidos por 700 zulúes amistosos cruzaron el Tugela cerca de su desembocadura. En una lucha desesperada el 17 de abril, los británicos fueron aplastados y solo cuatro europeos escaparon a la bahía. Los zulúes los persiguieron hasta Durban, lo que obligó a los habitantes sobreviventes de la ciudad a refugiarse durante un tiempo en un barco en el puerto. Después de que los zulúes se retiraran, menos de una docena de británicos volvió para vivir en el puerto; los misioneros, los cazadores y otros comerciantes volvieron a El Cabo. Mientras tanto los bóeres, que habían repelido los ataques zulúes contra sus "laagers" (formaciones de carretas), se habían unido a otros grupos de los Drakensberg, y cerca de 400 hombres bajo Hendrik Potgieter y Piet Uys avanzaron para atacar a Dingane. El 11 de abril, sin embargo, cayeron en una trampa puesta por los zulúes que con dificultad cortaron su salida. Entre los muertos estaban Piet Uys y su hijo Dirk, de 15 años, quien cabalgaba a su lado.


title: República de Natal

text: La situación de los granjeros bóer no era muy halagüeña, pero en diciembre recibieron refuerzos, y 460 hombres bajo el general Andries Pretorius marcharon para vengarse de los zulúes. El domingo 16 de diciembre, mientras formaban en círculo de carretas cerca del río Umslatos, fueron atacados por más de 10 000 zulúes. Los bóeres tenían armas de fuego, los zulúes solo sus assegais, y después de una lucha de tres horas los zulúes fueron totalmente derrotados, perdiendo a miles mientras los granjeros solo sufrieron una docena de heridos.


title: República de Natal

text: Volviendo al sur, Pretorius y sus hombres fueron sorprendidos por la noticia de la ocupación de Puerto Natal el 4 de diciembre por un destacamento del 72° Regimiento de Highlanders, enviados allí desde Colonia de El Cabo. El entonces gobernador de El Cabo (general Sir George Napier) había invitado formalmente a los emigrantes de origen británico a volver a Natal, declarando que tomaría posesión militar del puerto en cuanto lo deseara. Aun así, Napier no tenía intención de hacer de Natal una colonia británica, pero deseaba impedir que los bóeres estableciesen una república independiente con un puerto por el cual se pudiese acceder al interior. Después de permanecer en el puerto solo un año, los Highlanders fueron retirados durante la Nochebuena de 1839.


title: República de Natal

text: Mientras tanto los bóeres habían fundado Pietermaritzburg, en honor a sus líderes muertos Piet Retief y Gerhard Maritz, y la habían hecho su capital y el asiento de su Volksraad (Congreso). Aunque los bóeres habían derrotado a los zulúes en una batalla, no los conquistaron o sojuzgaron, y siguieron existiendo como un grupo distinto con su propia organización dentro de su propio territorio al norte y este en la región conocida como Zululandia. Rindieron su poder absolutamente a Natal, por un tiempo, hasta que se unieron con Mpande, el hermanastro de Dingane, en un ataque contra el rey zulú. Dingane fue completamente derrotado y poco después falleció, Mpande se hizo rey en su lugar por el favor de los bóeres. Una alianza de los bóer con Mpande, el nuevo rey zulú, mantuvo la paz entre los bóeres y zulúes, y permitió la creación y la estabilidad de la República Natalia.


title: República de Natal

text: Hasta ese tiempo, los asuntos de la comunidad bóer habían sido manejados con prudencia y sagacidad y podrían haber establecido un estado duradero. Pero su impaciencia en la administración, reflejada en la forma de gobierno adoptada, condujo a consecuencias desastrosas. El poder legislativo fue concedido, nominalmente, al Volksraad (compuesto por veinticuatro miembros), mientras el presidente y el ejecutivo fueron cambiados cada tres meses. Pero siempre que cualquier medida de importancia debiera ser decidida se llamaba a una reunión "het publiek", es decir de todos quienes decidieran asistir, para sancionar o rechazar la decisión. "El resultado", dice Theal, "era la anarquía completa. Las decisiones de un día eran con frecuencia revertidas al siguiente, y cada uno se sintió libre de desobedecer cualquier ley que él no aprobó... La opinión pública de la hora en cada sección de la comunidad era la única fuerza en la tierra" (Historia de Sudáfrica 1834 - 1854, capítulo XLIV). Mientras esa era la situación interior durante el período de autogobierno, los colonizadores guardaban grandes perspectivas territoriales. Estaban en relajada alianza con y en cuasi supremacía sobre las comunidades bóer que habían dejado El Cabo y se habían establecido en Winburg y Potchefstroom. Se habían declarado un estado libre e independiente bajo el título de la "República de Puerto Natal y las comarcas aledañas" y buscaron (septiembre de 1840) de Sir George Napier en El Cabo un reconocimiento de su independencia por Gran Bretaña.


title: República de Natal

text: Sir George, sin instrucciones definidas de Inglaterra, no podía dar ninguna respuesta decisiva, pero estuvo amistosamente dispuesto con los granjeros de Natal. Este sentimiento, sin embargo, cambió por lo que Sir George (y muchos holandeses en Natal también) pensaron fue un ataque deliberado e injustificable (diciembre de 1840) a una tribu de kaffirs en el sur de Colonia de Cabo, frontera por un comando bajo Andries Pretorius, que salieron, nominalmente, a recuperar ganado robado. Habiendo recibido con mucho detalle una intimación de Londres que la reina "no podía reconocer la independencia de sus propios súbditos, pero que el comercio de los granjeros emigrantes sería considerado en el mismo pie que el de cualquier otro establecimiento británico", recibirían una fuerza militar para excluir la interferencia de la comúnmente llamada República Natalia o Natal de la posesión por cualquier otro poder europeo. Sir George comunicó esta decisión al Volksraad en septiembre de 1841.


title: República de Natal

text: Conforme al arreglo propuesto los bóeres pudieron haber asegurado fácilmente las ventajas del autogobierno, sujeto a un reconocimiento de la supremacía británica, junto con los beneficios de la protección militar, ya que el gobierno británico estaba entonces muy poco dispuesto a ampliar sus responsabilidades coloniales. Los bóeres, sin embargo, se ofendieron fuertemente por la afirmación británica de que no podían dejar la nacionalidad británica, tampoco estuvieron preparados para ver más allá de los límites de cualquier posesión británica reconocida; además su único puerto estaba ocupado por tropas británicas y rechazaron las proposiciones de Napier. Este, por lo tanto, el 2 de diciembre de 1841, publicó una proclama en la cual declaró que dado que los granjeros emigrantes rechazaban ser tratados como súbditos británicos y ante su actitud hacia las tribus kaffir, tenía la intención de reanudar la ocupación militar del Puerto Natal.


title: República de Natal

text: Esta proclama fue contestada en un acta larguísima, datada el 21 de febrero de 1842, preparada por J. N. Boshof (después presidente del Estado Libre de Orange), de lejos el holandés más calificado que se haya instalado en Natal. En esta acta los granjeros atribuyeron todos sus problemas a la ausencia de un gobierno representativo, que había sido repetidamente peticionado por ellos cuando todavía vivían en la Colonia de El Cabo y a menudo negado o retrasado, y concluían protestando contra la ocupación de cualquier parte de su territorio por tropas británicas. Un incidente que ocurrió inmediatamente después de estos acontecimientos animó enormemente a los bóeres a persistir en su oposición a Gran Bretaña.


title: República de Natal

text: En marzo de 1842 un buque holandés enviado por G. G. Ohrig, un comerciante de Ámsterdam que simpatizaba con la causa de los granjeros emigrantes, alcanzó Puerto Natal, y su sobrecargo, J. A. Smellekamp (un hombre que posteriormente jugó una rol en la temprana historia del Transvaal y del Estado Libre de Orange), concluyó un tratado con el Volksraad asegurándoles la protección de Holanda. Los bóeres de Natal creyeron que los Países Bajos eran una de las grandes potencias de Europa, y fueron firmemente persuadidos de que su gobierno les ayudaría en la resistencia a Inglaterra.


title: República de Natal

text: El gobierno británico estaba todavía indeciso en cuanto a su política hacia Natal. En el abril de 1842 Lord Stanley (después 14º conde de Derby), entonces secretario para las colonias en la segunda Administración de Peel, escribió a Sir George Napier que el establecimiento de una colonia en Natal no sería visto favorablemente, pero al mismo tiempo declaró que las pretensiones de los emigrantes de ser considerados como una comunidad independiente no podían ser admitidas. Varias medidas propuestas pudieron haber agravado la situación. Finalmente, por deferencia a las fuertes opiniones impulsadas por Sir George Napier, Lord Stanley, en un despacho del 13 de diciembre, recibido en Ciudad de El Cabo el 23 de abril de 1843, consintió en hacer de Natal una colonia británica.


title: República de Natal

text: Las instituciones adoptadas debían estar en lo posible de acuerdo con los deseos de las personas, pero era una condición fundamental "que no debería haber en la ley ningún diferencia o descalificación en absoluto, fundada en la mera diferencia de color, origen, lengua o credo". Sir George entonces designó a Henry Cloete (un hermano del Coronel Cloete) como enviado especial para explicar al Volksraad de Natal la decisión del gobierno. Había un numeroso partido de bóeres de Natal que todavía se oponían fuertemente a los británicos, y fueron reforzados por numerosos grupos de bóeres que vinieron de los Drakensberg desde Winburg y Potchefstroom.


title: República de Natal

text: El comandante Jan Mocke de Winburg (que había ayudado a sitiar al capitán Smith en Durban) y otros del 'partido de guerra' intentaron inducir el Volksraad a no rendirse, y se formuló un plan para asesinar Pretorius, Boshof y otros líderes, que estaban convencidos de que la única posibilidad de terminar con el estado de anarquía completa en la cual el país había caído era aceptando la soberanía británica. En estas circunstancias la tarea de Henry Cloete era de gran dificultad y delicadeza. Se comportó con sumo tacto y se deshizo de los ciudadanos de Winburg y Potchefstroom declarando que él recomendaría a los Drakensberg como el límite del norte de Natal. El 8 de agosto de 1843 el Volksraad de Natal acordó por unanimidad los términos propuestos por Lord Stanley. Muchos de los bóeres que no reconocieron el dominio británico emigraron una vez más hacia las montañas en lo que sería el Estado Libre de Orange y el Transvaal. Al final de 1843 no había más de 500 familias holandesas residiendo en Natal.


title: República de Natal

text: Cloete, antes de volver a El Cabo, visitó a Mpande y obtuvo de él una valiosa concesión. Hasta ese momento el Río Tugela desde su fuente a su desembocadura había sido la frontera reconocida entre Natal y Zululandia. Mpande dio a Natal todo el territorio comprendido entre los ríos Búfalo y Tugela, que ahora forman el condado del Río Klip.


title: República de Natal

text: Proclamada la Colonia de Natal británica en 1843, se hizo parte de la Colonia del Cabo en 1844. Sin embargo, hacia fines de 1845 una efectiva administración fue instalada con Martin West como teniente gobernador con lo que el poder del Volksraad finalmente vio su final. Después de la Guerra Anglo-Zulú de 1879 en la que los británicos derrotaron al ejército zulú, Zululandia fue anexado a Natal en 1893. Se convirtió en una de las cuatro provincias fundacionales de la Unión de Sudáfrica, y es ahora el KwaZulu-Natal. Esta provincia es todavía casa de la nación zulú, pero también tiene una gran población india, así como una población de descendientes de los bóer blancos del norte y de los descendientes de los pobladores británicos principalmente en las ciudades.


title: Corneta de posta

text: "Para la serenata de Mozart, véase "Serenata "Trompa de postillón".


title: Corneta de posta

text: La corneta de posta, también conocida como trompa de postillón, corneta de postillón, trompa de posta o cornamusa, es un instrumento de viento-metal usada inicialmente para anunciar las salidas y llegadas de los transportes postales. Fue muy utilizada por los postillones en los siglos XVIII y XIX. Normalmente tiene forma circular o en espiral, aunque existen modelos rectos, por lo que es un ejemplo de trompa natural. La corneta fue desarrollada a partir de la adición de válvulas o pistones a este instrumento.


title: Corneta de posta

text: Los ejemplares más antiguos tenían forma de arco pero fue en el siglo XVII cuando adquirió su característica forma circular. La primera corneta medía unos 7 cm de diámetro aproximadamente y tenía un número limitado de notas. Fue utilizada por compositores barrocos como Johann Sebastian Bach y Georg Philipp Telemann.


title: Corneta de posta

text: A finales del siglo XVIII tenía tres vueltas y una mayor variedad de notas; algunos de estos instrumentos usaban llaves para el "si" (bemol) y el "fa". En el siglo XIX se añadieron llaves, válvulas y tubos de diferentes longitudes que se podían intercalar para facilitar la interpretación de melodías. Gustav Mahler introdujo una corneta de posta con válvulas en su "Sinfonía nº 3 en re menor". Debido a que es un instrumento poco común, la música escrita para ella es ejecutada, por lo general, por una trompeta o fliscorno.


title: Corneta de posta

text: A pesar de que el instrumento se ha dejado de utilizar en los servicios postales, sigue siendo empleado como logotipo nacional de este tipo de servicios en muchos países.


title: José Soza

text: José Soza (nacido José Miguel Soza Hernández, Teno, 26 de junio de 1946) es un laureado actor chileno de teatro, cine y televisión. También se ha desempeñado como director de teatro, actor de doblaje y locutor. Perteneció al reparto de época de oro de las teleseries del director Vicente Sabatini entre 1995 y 2005.


title: José Soza

text: Nacido en Teno, el 26 de junio de 1946. Estudió teatro en la Universidad de Chile.


title: José Soza

text: En 1972 se integró al Grupo de Teatro de la CUT, junto a nombres como Myriam Palacios, Nelson Brodt, Adriano Castillo, José Secall y Jorge Gajardo.


title: José Soza

text: Fue director de la película “"La maldición de la palabra"”, que se debía estrenar durante la segunda quincena de septiembre de 1973. Sin embargo, con el golpe de Estado el filme se extravió sin estrenarse. Su nombre aparece en la nómina de los prisioneros políticos y torturado de la dictadura militar.


title: José Soza

text: Realizó su primer trabajo televisivo en 1969 en Canal 13, en "Historia del Teatro Chileno". Ingresa a Televisión Nacional de Chile en 1970, realizando varios papeles en "La boda de los pequeños burgueses" (1970), "Don Juan Tenorio" (1976), "Villa los Aromos" (1981). En los años 1980, participó en diversas teleseries, entre las que destacan "La Represa", "La Torre 10", "La Dama del Balcón", "La Villa", La Quintrala y "La Invitación". También trabajó en Teleduc, El Mundo del Profesor Rossa y Medio Mundo de Canal 13 y en Sobre Ejes para la Televisión Alemana (Bavaria, 1987).


title: José Soza

text: Durante la década de los noventa trabajó en el programa infantil "Pin Pon" y actuó en teleseries de Televisión Nacional como "Trampas y caretas", "Jaque mate", "Rompecorazón" y "Estúpido cupido", "Sucupira", "Oro verde" y "La fiera". Inolvidables son algunos papeles interpretados en Televisión Nacional, como el astuto Rodolfo 'Pájaro' Tuki en "Iorana", el melodramático farmacéutico Segundo de "Sucupira", el malvado gitano Drago de "Romané", Yvo Yutronic, el dueño de la pulpería de "Pampa Ilusión" o a Lindorfo Mondaca el payaso Ay! Ay! Ay! de "El Circo de las Montini".


title: José Soza

text: Su gran versatilidad y la capacidad para mutar radicalmente de roles, desde el ladino "Cereza" de "La fiera" hasta el ambicioso y oscuro "Drago" en "Romané" o el sastre homosexual Humberto Cubillos de "Puertas adentro" le han hecho merecedor de innumerables reconocimientos, como el Premio APES a mejor actor de reparto en 1996 por "Sucupira", en 1999 por "La fiera" y 2003 por "Puertas adentro", o el Premio Altazor de las Artes Nacionales 2004 como mejor actor de televisión, además de numerosos reconocimientos teatrales y de la valoración del público y el mundo artístico. Su fama se vio acrecentada por una de sus escenas del capítulo final de "Romané", en la que su personaje del gitano Drago exclama "Y qué me importa a mi...", la que se convirtió con el paso de los años en un meme de internet muy usado por los cibernautas chilenos en redes sociales.


title: José Soza

text: En cine ha actuado en "La estación de regreso" (1986), "Historias de lagartos" (1987), "Amelia López O’Neill" (1990), "Joe de Menphis" (1991), "Ciénaga" (1992), "La rubia de Kennedy" (1995), "El hombre que imaginaba" (1998) y "El vecino" (2000). En teatro ha trabajado en obras como "Hechos consumados", "Cara de fuego" y "Fabulación".


title: José Soza

text: En 2008 recibe la Medalla de Honor del Senado de Chile por su trayectoria artística. En 2009, después de varios años, deja TVN, luego de que el director ejecutivo Vicente Sabatini dejara el canal después de ser abruptamente removido de su cargo de Gerente de Programación.


title: José Soza

text: En diciembre de 2021, la Corporación Cultural de Curicó declaró a Soza como «Hijo Ilustre» de la comuna de Teno. Premios Altazor Premios APES Premios Caleuche Premios Fotech


title: Ernst Otto Fischer

text: Ernst Otto Fischer (10 de noviembre de 1918-23 de julio de 2007) fue un químico y profesor universitario alemán, quien ganó un Premio Nobel por su trabajo pionero en el área de la química organometálica.


title: Ernst Otto Fischer

text: Ernst nació en Solln, cerca de Múnich, el 10 de noviembre de 1918. Sus padres fueron Karl T. Fischer, Profesor de Física en la Universidad Tecnológica (UT) de Múnich, y Valentine née Danzer. Se graduó en 1937 con "Abitur". Antes de completar dos años de servicio militar obligatorio, estalló la Segunda Guerra Mundial, y debió prestar servicio en Polonia, Francia y Rusia. Durante un período de licencia por estudios, hacia fines de 1941 comenzó a estudiar química en la UT de Múnich. Tras el fin de la Guerra, fue liberado por los estadounidenses en el otoño de 1945 y reanudó sus estudios, graduándose en 1949.


title: Ernst Otto Fischer

text: En 1964 fue elegido como miembro de la sección de Matemática/Ciencias Naturales de la Academia Bávara de Ciencias. En 1969 fue designado miembro de la Academia alemana de las ciencias naturales Leopoldina y en 1972 fue otorgado un doctorado honorario por la Facultad de Química y Farmacia de la Universidad de Múnich.


title: Ernst Otto Fischer

text: Trabajó en su tesis de doctorado como asistente del Profesor Walter Hieber en el Instituto de Química Inorgánica. Su tesis se tituló ""Los Mecanismos de las Reacciones Monóxido de Carbono de Sales de Níquel (II) en Presencia de Ditionita y Sulfoxilato"". Luego de recibir su doctorado en 1952, continuó con su investigación en la química organometálica del metal de transición y en su tesis sobre "Los Complejos Metálicos de Ciclopentadienos e Indenos". En 1955 fue designado conferenciante en la Universidad Tecnológica, en 1957 profesor y luego en 1959, profesor C4. En 1964 tomó el cargo de Jefe de Química Inorgánica en la UT.