title: José Arana

text: Alrededor de los festivales taurinos organizados por Arana durante los años siguientes se comenzaron a celebrar otra serie de festejos complementarios (conciertos, fuegos artificiales, etc.) en los cuales Arana tuvo también un importante papel como promotor. Esto fue configurando una semana de actividades lúdicas destinada a entretener a los turistas que visitaban durante agosto San Sebastián, pertenecientes a la nobleza y la alta burguesía española. El origen de la "Semana Grande de San Sebastián", como una amalgama de actividades destinadas principalmente a un turismo de élite, más que a la población local, es la causa del poco tirón popular que tienen estas fiestas en comparación con las de las vecinas capitales, aunque en las últimas décadas han ganado notablemente en popularización e implicación de la población local.


title: José Arana

text: Además de su labor como empresario taurino y promotor de la Semana Grande, Arana estuvo metido en otras empresas de consideración en San Sebastián, como el "Frontón Beti-Jai", construido por el mismo arquitecto, José Goicoa, e inaugurado el 22 de julio de 1893, y que transformó años más tarde en el "Teatro Circo de la Zurriola" o el "Circo Ecuestre".


title: José Arana

text: En 1894, en Madrid, promueve la construcción de otro Frontón Beti-Jai, obra del arquitecto Joaquín Rucoba.


title: José Arana

text: También fue el promotor del primer concurso musical que se celebró en España, más concretamente en San Sebastián, durante 1886.


title: José Arana

text: En 1902 finaliza su actividad en la plaza de toros de San Sebastián haciéndose cargo como gerente del Teatro Real de Madrid. Durante 5 temporadas gestiona este teatro de ópera buscando la forma de devolverle su anterior esplendor. A pesar de obtener buenos resultados económicos durante su gestión causó descontento entre el público que acudía a las actuaciones de ópera.


title: José Arana

text: Falleció en San Sebastián en 1908 siendo enterrado en Escoriaza, su localidad natal, en un mausoléo construido por su amigo, el escultor Mariano Benlliure.


title: José Arana

text: A su muerte legó una considerable cantidad de dinero a su pueblo natal, Eskoriaza, que sirvió para costear obras de abastecimiento de aguas y un asilo para pobres. Por ello y por todo lo que aportó a la ciudad con su actividad empresarial, fue honrado en 1917 con la dedicación de una pequeña calle en el barrio de Gros, cerca de donde se había construido la plaza de toros del Chofre, que había sustituido en 1903 a la plaza de toros de Arana. Cuando se derribó la Plaza del Chofre en 1974 y se reurbanizó la zona, se reasignó una de las nuevas calles creadas a la memoria de José Arana.


title: José Arana

text: En su localidad natal, Escoriaza, también se le recuerda con una calle y una escuela de la localidad llevó su nombre.


title: Baldovar

text: Baldovar'es una aldea perteneciente a Alpuente, situada a 923 m. de altitud sobre el nivel del mar. Está dividida en tres barrios: Barrio Arriba, Barrio Abajo y El Puntal. Este último barrio es el menos habitado. Se llega a la misma, aproximadamente unos 2 km después de tomar el desvío de la carretera Alpuente-La Yesa, a la altura de Las Eras.


title: Baldovar

text: En el año 1646 había en Baldovar los siguientes 14 vecinos: Antón Martínez, Jussepe Martínez, Diego Martínez, Melchor Torrijo, Julio Torrijo, Ventura Rubio, Jussepe Rubio, Miguel García, Tomás García, Melchor Martínez, Jaime Polo, Felicísimo Sánchez, Bartolomé Martínez y Francisco Algarra.


title: Baldovar

text: Era deficitaria el agua; en 1950 se hizo la conducción de la fuente del Cerro Negro, distante unos 3 kilómetros, resolviendo por el momento este problema del agua, hasta entonces deficiente y de baja calidad.


title: Baldovar

text: En el año 1958 se instaló una bodega vinícola, fruto del esfuerzo de sus vecinos con capacidad para 500 000 litros.


title: Baldovar

text: Para el servicio religioso hay una iglesia, cuyo altar mayor preside una imagen de San Roque, salvada de la guerra civil de 1936, que al decir de Lázaro Ramiro es: "una preciosa estatua dorada y vestida por el célebre Villarroya". En el testero, retablo neoclásico de escayola, obra de Francisco Sambonet Ferrer, inaugurado el 16 de agosto de 1966.


title: Baldovar

text: En 1969 tenía dos escuelas unitarias, una para niños y otra para niñas.


title: Baldovar

text: Desde el año 2009 es posible visitar la mayoría de sus calles, de irregular trazado, con la aplicación StreetView  de Google Earth, un hecho singular dado que no es posible realizarlo hasta el momento en importantes ciudades como San Sebastián. Además es posible reconocer a algunos de sus vecinos.


title: Baldovar

text: La población ha decrecido paulatinamente en los últimos 40 años debido a la emigración, principalmente a Valencia y su área metropolitana.


title: Baldovar

text: Durante muchos años se celebró esta fiesta que era una de las más populares de la aldea. Se recuperó la tradición a mediados de los 90 por un grupo de jóvenes entusiastas de Baldovar (Los Castañas). La última edición se celebró en 1999. En la actualidad los jóvenes y no tan jóvenes de Baldovar acuden al Carnaval de Villar del Arzobispo y al organizado por la discoteca Amanecer de Alpuente. Esta fiesta está previsto que se realice de nuevo el año 2008, recuperada por la Comisión de Fiestas actual. El día elegido no coincide con las fechas tradicionales de Carnaval ya que se realizará el 8 de marzo.


title: Baldovar

text: Se celebra la semana siguiente a Pascua. Es conocida popularmente como la "plega" y es una de las más peculiares y tradicionales que se celebran en el municipio de Alpuente. Después de recorrer Campo de Abajo, La Carrasca y Campo de Arriba, los quintos llegan a Baldovar el martes por la tarde realizando un pasacalles. Después de cenar se realiza un baile en el Teleclub hasta altas horas de la madrugada. Por la mañana a primera hora se realiza otro pasacalles tras el cual los quintos piden "la voluntad" a habitantes y veraneantes. Después de comer se realiza otro baile donde las quintas de Baldovar regalan una tarta a los quintos. Tras el baile los quintos se despiden de Baldovar tomando rumbo hacia El Collado.


title: Baldovar

text: Se celebran en honor a San Roque, el día 16 de agosto, llevándose a cabo un programa de festejos la semana previa desarrollado por la "Asociación Cultural Baldovar" integrada por vecinos y veraneantes.


title: Baldovar

text: Desde el día 1 de agosto al 17 de este mismo mes, se abre para todos los vecinos un pequeño "bar" en el Teleclub de la aldea.


title: Baldovar

text: Además de las cenas de aldea y de hacer verbena el día de la Virgen de Agosto y el día de San Roque, hace varios años se vienen realizando concursos de: parchís, birlas, guiñote, brisca, tortillas, paellas, postres...


title: Baldovar

text: Los festejos terminan con el Día del Perro (17 de agosto)y con su "Cena del Perro" cuyo menú no varía año tras año. Patatas gorrineras con ajoaceite, bocadillo de jamón y queso o de queso y jamón a elegir, todo ello regado con vinos de la zona. Tras finalizar la cena, se entregan los trofeos a las competiciones anuales y se presenta a la junta de fiestas del año siguiente.


title: Baldovar

text: Iglesia de San Roque.


title: Baldovar

text: Bodega de San Roque


title: Baldovar

text: Teleclub municipal


title: Baldovar

text: Herrero Herrero, Valeriano (1993) "La villa de Alpuente : (aportación al conocimiento de un pueblo con historia)", Segorbe.


title: Manuel Alegre

text: Manuel Alegre de Melo Duarte (Águeda, 12 de mayo de 1936) es un poeta y político portugués, opositor del Régimen Salazarista.


title: Manuel Alegre

text: Estuvo exiliado en Argelia durante la dictadura. Es miembro destacado del Partido Socialista portugués, partido del cual fue fundador y vicepresidente y por el cual es diputado en la Assembleia da República. En 2004 se enfrentó a José Sócrates en las primarias del partido para el puesto de Secretario General, perdiéndolas a favor del que sería primer ministro portugués.


title: Manuel Alegre

text: Estudió Derecho en la Universidad de Coímbra. Desde muy temprano demostró sus ideales políticos. Cumplió el servicio militar en la Guerra colonial portuguesa en el frente de Angola. En esa altura fue apresado por el PIDE, la policía política del Régimen, por oponerse abiertamente a la guerra. En paralelo a su carrera política, ha producido una gran obra literaria que le confirió notoriedad tanto en los medios académicos como en los populares. Destaca sobre todo su obra poética.


title: Manuel Alegre

text: Recibió numerosos premios literarios, entre ellos el Premio Pessoa en 1999. En 2005 ingresó como académico en la Academia de las Ciencias de Lisboa.


title: Manuel Alegre

text: También recibió el primer premio del Festival RTP de la Canción, con su poema "Uma flor de verde pinho", el cual fue convertido en canción por José Niza e interpretado por Carlos do Carmo.


title: Manuel Alegre

text: En septiembre de 2005 anunció su candidatura a las Elecciones presidenciales portuguesas de 2006 que tuvieron lugar el 22 de enero de 2006. Alegre obtuvo un 20,72% de los votos, no consiguiendo evitar la victoria en la primera vuelta de Cavaco Silva pero consiguiendo un resultado superior al candidato oficial de su partido, Mário Soares.


title: Manuel Alegre

text: Tras las elecciones, formó un movimiento cívico denominado Movimiento para Intervención y Ciudadanía.


title: Manuel Alegre

text: (ver "Artículo principal"


title: Patricia Vico

text: Patricia Vico González (Madrid; 27 de agosto de 1972) es una actriz española.


title: Patricia Vico

text: Abandona la carrera de Publicidad para dedicarse al mundo de la interpretación. Así, comienza sus estudios de interpretación en la famosa escuela de Cristina Rota.


title: Patricia Vico

text: Su carrera profesional comienza en 1992 de la mano de Jesús Hermida en el espacio de Antena 3, "La noche de Hermida".


title: Patricia Vico

text: Después de participar en varias películas y series con pequeños papeles, se convertiría en un rostro habitual de la pequeña pantalla a raíz de convertirse en una de las protagonistas fijas de la serie "La casa de los líos", en la que trabajó durante más de tres años junto a Lola Herrera, Arturo Fernández, Miriam Díaz Aroca, Natalia Menéndez o Emma Ozores entre otros.


title: Patricia Vico

text: Después de esta serie vendría el serial "Esencia de poder" (donde coincidió con Jesús Olmedo, con quien compartió también pantalla en "Hospital Central"), que no logró el resultado esperado y fue retirada precipitadamente de las pantallas. Más suerte tendría con "Paraíso", producción veraniega grabada en la República Dominicana, de la que rodó cuatro temporadas al lado de Luis Fernando Alvés y Esperanza Campuzano.


title: Patricia Vico

text: Posteriormente ha rodado películas como "Pacto de brujas" (2003), de Javier Elorrieta o "El asombroso mundo de Borjamari y Pocholo" (2004), de Juan Cavestany y Enrique López Lavigne.


title: Patricia Vico

text: Pero el papel que la devolvería a la actualidad es el que interpretó en "Hospital Central" (2004—2011)￼￼, el de la atractiva pediatra Macarena Fernández Wilson, que a su vez se sentía atraída por mujeres, que por ello fue otorgado un gran éxito y reconocimiento, especialmente por el colectivo LGTB ya que fueron una de las primeras parejas lesbianas vistas en televisión. Ha ganado el premio Mostra lambda junto con su compañera de reparto, Fátima Baeza (Esther García Ruiz, en la serie), por su gran interpretación y trabajo en la serie "Hospital Central". Ha ganado dos veces el Premio Shangay por su interpretación de Maca en "Hospital Central", junto con su compañera Fátima Baeza por el papel lésbico que representan.


title: Patricia Vico

text: Su pareja es el director de cine Daniel Calparsoro, con el que tuvo su primer hijo, Hugo, en julio de 2006.Al estar embarazada durante la grabación de "Hospital Central", los guionistas decidieron que su personaje también lo estuviera. Tras dar a luz, estuvo prácticamente una temporada entera sin aparecer, reincorporándose posteriormente. Recientemente ha participado en series como "La ira", "La tormenta", "Carmina" o "Toledo".


title: Patricia Vico

text: En abril de 2013, grabó un capítulo para la serie "Frágiles" que emitió Telecinco.


title: Patricia Vico

text: En junio de 2013, se confirmó que Patricia Vico había fichado por la nueva serie que prepara Telecinco para 2014, "Alatriste".


title: Patricia Vico

text: Más tarde protagonizó la serie "Rabia" junto a Carles Francino o Malena Alterio entre otros, que comenzó a emitirse en septiembre de 2015 en Cuatro.


title: Patricia Vico

text: En 2017 interviene en la 5ª temporada de la serie "El señor de los cielos" interpretando el papel de Pilar Ortiz.


La Corte de Apelaciones de Estados Unidos para el Primer Circuito (en inglés, "United States Court of Appeals for the First Circuit"; citada como "1st Cir.") es un tribunal federal de apelaciones con competencia en materia de recursos de apelación deducidos respecto a las decisiones de las Cortes de Distrito de los siguientes distritos federales:


title: Corte de Apelaciones de Estados Unidos para el Primer Circuito

text: La corte está ubicada en el John Joseph Moakley Federal Courthouse en Boston, Massachusetts. La mayoría de las sesiones tiene lugar en Boston, pero la corte sesiona por dos semanas en el año en Viejo San Juan, Puerto Rico y ocasionalmente en otras localidades dentro del circuito.


text: Con cinto activos (seis autorizados) y cuatro jueces senior (antigüedad), es la corte de apelaciones más pequeña de Estados Unidos.


text: A pesar de su reducido tamaño, la Corte de Apelaciones para el Primer Circuito tiene a dos exmiembros que actualmente se desempeñan en la Corte Suprema de los Estados Unidos como Jueces Asociados, David Souter y Stephen Breyer.


title: No hay piedad para los condenados

text: No hay piedad para los condenados es el segundo disco de la banda madrileña Santa, editado en el año 1985, bajo el sello discográfico Chapa Discos.


title: No hay piedad para los condenados

text: El sonido del álbum, producido por el guitarrista de Barón Rojo, Carlos de Castro, muestra una evolución respecto a su anterior trabajo, "Reencarnación", el cual estaba más orientado al heavy metal clásico, a uno más tranquilo de rock duro melódico y AOR, ayudado por el fichaje de Miguel Ángel Collado como teclista fijo, ya que las canciones son más lentas y elaboradas.


title: No hay piedad para los condenados

text: Sin embargo, a pesar de ser un buen disco, no llegó a alcanzar el volumen de ventas de su anterior trabajo, y tras la edición Azuzena Dorado, la cantante, abandonó la banda.


title: No hay piedad para los condenados

text: Este trabajo fue reeditado en formato CD en 2002, por Zafiro/BMG.


title: Maiestas minuta

text: Maiestas minuta literalmente quiere decir "traición pequeña" y se llamaba así para diferenciarla de la "alta traición" o "perduellio". Lucio Apuleyo Saturnino cuando fue tribuno de la plebe en el 103 a. C., fue el primero en crear un "questio" o tribunal para juzgar esta clase de delitos; inscribió en las tablillas de la ley la "maiestas minuta" como infracción.


title: Batalla de Delio

text: La batalla de Delio (o "Delion") tuvo lugar durante la guerra arquidámica (primera fase de la guerra del Peloponeso), al principio del invierno del 424 a. C. en las proximidades de la pequeña ciudad beocia de Delio, situada no lejos de la frontera con el Ática y en la que se halla un santuario dedicado a Apolo.


title: Batalla de Delio

text: Consecuencia de la invasión ateniense mal coordinada para intentar establecer una cabeza de puente en Beocia para instaurar la democracia y a la que se suma una traición, se saldará con una derrota frente a los tebanos y además indirectamente con la pérdida de sus aliados del norte de Grecia que llevará a la Paz de Nicias en la primavera del 421 a. C.


title: Batalla de Delio

text: Durante el verano del 424 a. C. los atenienses proyectan una operación de envergadura en Beocia, aliada de Esparta, para instaurar el núcleo de la democracia. Este proyecto comporta varios puntos : El mando de la operación marítima es confiado a Demóstenes, mientras que Hipócrates dirige la fase terrestre.


title: Batalla de Delio

text: Durante el verano del 424 a. C., de regreso de Megáride, Demóstenes iza velas con 40 navíos hacia Naupacto, base naval ateniense que controla la entrada del golfo de Corinto, para reclutar fuerzas, luego hacia el país de los agreos cerca del golfo de Ambracia, (oeste de Grecia) para hacerse aliados y reunir también allí refuerzos. Esto hace, cercano el invierno, el convoy pone rumbo a Sifas pero, por un incomprensible error de fechas, se presenta delante de la plaza con antelación, no habiendo Hipócrates alcanzado aún Delio. Además, el proyecto es denunciado por un focidio, Nicómaco, lo que permite a los beocios ocupar Sifes y Queronea para el envío de tropas antes del comienzo de las operaciones atenienses. Demóstenes no consigue ningún resultado de sus objetivos.


title: Batalla de Delio

text: Descubierto el proyecto, Sifas y Queronea ocupadas por las tropas beocias, estas mismas tropas unidas pues Hipócrates no ha invadido Beocia aún, los partidarios de la causa ateniense no pueden más que resignarse y no provocan ningún levantamiento para entregar como estaba previsto las ciudades.


title: Batalla de Delio

text: Ese mismo verano, Hipócrates se apresura en Atenas a reunir sus tropas y toma una medida excepcional integrando en una leva general, además de ciudadanos, a metecos y los extranjeros presentes en la ciudad.


title: Batalla de Delio

text: Cuando a principios de noviembre del 424 a. C., Hipócrates alcanza Delio y se instala allí, las fuerzas beocias habían dejado ya Sifas y habían marchado sobre él. Durando cinco días utiliza el ejército para fortificar Delio haciendo cavar un foso alrededor del santuario y del templo y elevar una muralla hecha de un terraplén de tierra mezclada con piedras, ladrillos y ramas y coronado de estacas. Mientras la operación se concluía, Hipócrates vuelve a enviar el ejército hacia el Ática, los hoplitas se detienen a diez estadios de Delio para esperarle, la mayoría de las tropas ligeras prosiguiendo hacia Atenas y él mismo que se retrasa hasta el santuario para rematar las fortificaciones y organizar la guardia. Es durante estos días que las fuerzas tebanas procedentes de Sifas llegan a Tanagra y se reúnen allí con todas las fuerzas venidas de Beocia. Enterado de que las tropas atenienses se preparan a volver al Ática. Pagondas, beotarca tebano al mando, exhorta a cada contingente y a su jefe quienes son de la opinión de dejar partir a los atenienses, (están en la frontera y a punto de dejar el territorio beocio).


title: Batalla de Delio

text: Habiendo convencido a los otros beotarcas, Pagondas pone inmediatamente en marcha el ejército hasta una posición cerca de las tropas atenienses que alcanza por la tarde y lo despliega en línea de combate, ocultadas estas por una colina. La falange de 7000 hoplitas beocios se compone en el ala derecha de tebanos y pueblos asociados; el centro es ocupado por las tropas provenientes de Haliarto, Coronea, Copas y de ciudades vecinas; en el ala izquierda se sitúan los combatientes de Tespias, Tanagra y Orcómeno. Los tebanos están organizados en 25 filas, profundidad inhabitual y que será la marca de su falange (conocida como falange oblicua). 1000 caballeros, 10 000 guerreros de infantería ligera y 500 peltastas prolongando las alas. Se piensa que estos contingentes, muy importantes, representan alrededor de los 2/3 de las fuerzas de Beocia.


title: Batalla de Delio

text: Hipócrates, estudiando la aproximación tebana, manda a sus hoplitas tomar sus posiciones de combate y los reúne poco después, dejando sobre el lugar 300 jinetes para guardar el fuerte y eventualmente intervenir en el combate. Esta fuerza no podrá ser utilizada, pues los tebanos sitúan en las proximidades del santuario tropas que la bloquean en el fuerte. Hipócrates intenta arengar a su ejército de 7000 hoplitas alineados en ocho filas y cerca de 1000 jinetes quienes flanquean las alas (las tropas ligeras, para la circunstancia mencionada más arriba, son escasas), pero no tiene tiempo más que de recorrer la mitad del frente cuando aparecen los beocios en lo alto de la colina.


title: Batalla de Delio

text: Los adversarios avanzan, pero la presencia de torrentes (la acción se desarrolla al principio del invierno), sobre los costados bloquea las alas de cada ejército y solos, los centros entran en contacto. Toda la mitad izquierda del frente beocio es hundido y algunos contingentes, en particular los de Tespias, pues sus vecinos han retrocedido, se encuentran cercados y masacrados por los atenienses. El ala derecha, en cuanto a ella, gracias al empuje de las 25 filas tebanas, doblega al enemigo. Pagondas, viendo su ala izquierda en dificultad, hace pasar al abrigo de las miradas dos escuadrones de caballería detrás de la colina para apoyar este lado. Su aparición repentina sobre la línea de cresta desconcierta al ala victoriosa ateniense que se asusta, que piensa que otro ejército marcha sobre ellos, retrocede, después huye, imitada por el resto del ejército, hacia Delio, Oropos o el monte Parnés. La caballería beocia, apoyada por la de Lócrida que acababa de llegar al teatro de operaciones, se lanza en persecución de los fugitivos y los masacra, pero la caída de la noche permite a la mayoría de estos escapar. Hipócrates encuentra la muerte en los combates junto a unos 1000 hoplitas suyos. Los beocios dejan cerca de 500 hoplitas sobre el terreno. Las muertes de los otros cuerpos de tropa no están registradas.


title: Batalla de Delio

text: El día siguiente de la batalla, habiendo encontrado refugio las tropas atenienses en Delio u Oropos embarcan y vuelven por mar al Ática, dejando una guardia en estos puestos. Los beocios levantan un trofeo, se llevan a sus muertos y dejan una guarnición en el lugar de la batalla antes de volver a Tanagra. Se envía un heraldo a los atenienses para resolver la cuestión de sus muertos: han violado el santuario, lugar sagrado, fortificándolo y utilizando su agua reservada a las abluciones rituales para un uso corriente, por lo tanto, deben dejar los lugares. Esta es la condición para recuperar a sus muertos. Los atenienses arguyen que: La respuesta beocia está en la misma línea de juegos dialécticos y las negociaciones quedan sin resultado.


title: Batalla de Delio

text: Ante estos hechos, las tropas beocias, habiendo recibido refuerzos de 2000 hoplitas corintios, de arqueros y honderos venidos del golfo Maliaco, así como de una guarnición peloponesia procedente de Nisea que había sido evacuada y sometida por los megarenses, se deciden a atacar el campo ateniense del santuario. Después de varios asaltos infructuosos, los beocios construyen una máquina destinada a proyectar llamas y restos incandescentes hacia las murallas, que en parte están hechas de madera. El fuerte es tomado 16 días después de la batalla; algunos defensores son muertos y 200 son hechos prisioneros, pero el grueso de las tropas llega a embarcar y a escaparse. Habiendo retomado el lugar, los beocios devuelven sus muertos a los atenienses sin otra condición. Poco después, Demóstenes intenta un desembarco en Sición pero es rechazado y perseguido por mar donde sufre algunas pérdidas.


title: Batalla de Delio

text: Este proyecto ateniense apuntaba, incluso aunque todos los objetivos no debieron ser alcanzados, a poner en Beocia el germen que llevaría a esta región hacia un régimen democrático, y se saldó con un fracaso completo del que pueden ponerse en evidencia algunos puntos:


title: Batalla de Delio

text: Además, los atenienses, en su proyecto en Beocia, no prestan atención a los movimientos de Brásidas y de su ejército que atraviesa al mismo tiempo Tesalia en dirección a Tracia para conseguir la defección de las ciudades del norte de Grecia, aliadas de Atenas; campaña durante la cual acumula varios éxitos que dan un gran golpe a los intereses de Atenas en esta región, y que permite que ver el amplio alcance de esta campaña trágica en Beocia.


title: Batalla de Delio

text: Sócrates y Alcibíades combatieron en las filas atenienses en esta batalla, y el segundo salvó la vida al primero, devolviendo así el favor recibido en la batalla de Potidea.


title: San Ildefonso Pueblo

text: El Pueblo de San Ildefonso es una reserva india de la gente tewa, ubicada en el condado de Santa Fe en el estado estadounidense de Nuevo México. En el Censo de 2010 tenía una población de 524 habitantes y una densidad poblacional de 43,87 personas por km². Sus habitantes hablan la lengua tewa tradicionalmente. El Pueblo de San Ildefonso es uno de los Ocho Pueblos Setentrionales de Nuevo México.  El Pueblo de San Ildefonso se localiza en la ladera de la plataforma del Pajarito, a unos 12.87 km al este de Los Álamos, a 38.6 km al noroeste de Santa Fe. Una formación volcánica yace justo al norte del Pueblo de San Ildefonso, llamada la Mesa Negra. El río Grande recorre parte de su territorio.


title: San Ildefonso Pueblo

text: Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, San Ildefonso Pueblo tiene una superficie total de 11.95 km², de la cual 11.52 km² corresponden a tierra firme y (3.56%) 0.42 km² es agua.


title: San Ildefonso Pueblo

text: Según el censo de 2010, había 524 personas residiendo en San Ildefonso Pueblo. La densidad de población era de 43,87 hab./km². De los 524 habitantes, San Ildefonso Pueblo estaba compuesto por el 11.26% blancos, el 0% eran afroamericanos, el 62.21% eran amerindios, el 0% eran asiáticos, el 0% eran isleños del Pacífico, el 21.18% eran de otras razas y el 5.34% pertenecían a dos o más razas. Del total de la población el 31.87% eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: San Ildefonso Pueblo

text: Los San Ildefonso o poh-woh-ge-owcenge ("donde el agua atraviesa el valle") son una tribu amerindia de cultura pueblo y de lengua tewa (grupo de lenguas kiowa-tañoanas) que vive en el pueblo San Ildefonso (condado de Santa Fe, Nuevo México).


title: Bosnia (región)

text: Bosnia (bosnio: "Bosna"; serbio cirílico: "Босна", [bɔ̂sna]) es una región geográfica e histórica en Bosnia y Herzegovina. Abarca aproximadamente el 80% del total del país en el norte, mientras que la otra región que lo compone, Herzegovina, se sitúa al sur. "Bosnia" se utiliza de manera informal para denominar a todo el país.


title: Bosnia (región)

text: Las dos regiones han formado una entidad geopolítica desde tiempos medievales, y el nombre de Bosnia normalmente aparece en datos históricos y geopolíticos refiriéndose a ambas regiones (Bosnia y Herzegovina). El uso oficial del nombre incluyendo las dos regiones no comenzó hasta finales del dominio del Imperio otomano.


title: Bosnia (región)

text: Bosnia se encuentra principalmente en los Alpes Dináricos, que marcan el borde sur de la llanura de Panonia, y los ríos Sava y Drina marcan las fronteras del norte y del este. Por el suroeste, limita con la región histórica de Dalmacia


title: Bosnia (región)

text: El área de Bosnia comprende aproximadamente 41.000 km², y representa alrededor del 80% del territorio del estado actual de Bosnia y Herzegovina. No obstante, no existen fronteras reales entre ambas regiones, y extraoficialmente Herzegovina se localiza al sur de la montaña Ivan ("Ivan planina").


title: Bosnia (región)

text: Habitadas desde el siglo VII por un conglomerado heterogéneo de tribus, las diferentes áreas de la actual Bosnia formaron parte de los diferentes estados croatas, serbios y bosnios. "De Administrando Imperio" describe un pequeño Župa de "Bosona" (griego: χωρίον Βόσονα) que se situaba alrededor del río Bosna en tierras de las modernas Sarajevo y Visoko. El área se cree que fue previamente habitada por la tribu iliria de los "daesitiates".


title: Bosnia (región)

text: Con su primer gobernante conocido, Esteban de Bosnia, hacia 1080, la región se prolongó hasta el curso superior del río Bosna, el Vrbas y el Neretva.


title: Bosnia (región)

text: A finales del siglo XIV, bajo Tvrtko I de Bosnia, el Reino de Bosnia incluía la mayor parte del territorio de la actual Bosnia, y la mayor parte de lo que más tarde sería conocido como Herzegovina.


title: Bosnia (región)

text: El reino perdió su independencia ante el Imperio otomano en 1463. La ciudad más occidental de Bosnia en el momento de la conquista era Jajce.


title: Bosnia (región)

text: El Imperio otomano se expandió inicialmente en Bosnia y Herzegovina a través de un territorio llamado Bosansko Krajište. Este a su vez se transformó en el Sanjacado de Bosnia y el Sanjacado de Herzegovina después de 1462/1463. Cuando se formó el Eyalato de Bosnia en 1520, abarcaba ambas regiones, así como varias más adyacentes en el norte y el oeste. Finalmente, después de la Gran Guerra Turca, en el siglo XVIII, el eyalato llegó a abarcar gran parte del área equivalente a la actual Bosnia y Herzegovina.


title: Bosnia (región)

text: En 1833, se escindió el Eyalato de Herzegovina, temporalmente bajo el gobierno de Ali-pasa Rizvanbegović. Después de la reforma administrativa de 1864, la provincia fue denominada Vilayato de Bosnia, que a su vez se convirtió en la Provincia imperial de Bosnia y Herzegovina tras su ocupación por el Imperio austrohúngaro en 1878. Desde entonces, ambas regiones han venido formando parte de la misma entidad política.


title: José Froilán González

text: José Froilán González (Arrecifes, Provincia de Buenos Aires; 5 de octubre de 1922-Ciudad de Buenos Aires; 15 de junio de 2013), más conocido como Froilán González o simplemente Froilán, fue un piloto de automovilismo argentino y preparador de coches de competición. Desarrolló su carrera deportiva a nivel nacional e internacional, compitiendo en las categorías Turismo Carretera y Fórmula 1.


title: José Froilán González

text: Debutó en la máxima divisional del automovilismo mundial, en el Gran Premio de Mónaco de 1950, compitiendo para la escudería Maserati. Un año después, fichó para la Scuderia Ferrari, equipo del que tuviera el honor de ser su primer ganador en un GP de Fórmula 1. Obtuvo un total de dos victorias y 15 podios en 26 carreras largadas. Fue subcampeón en , tercero en .


title: José Froilán González

text: En competencias de Fórmula 1 no puntuables para el Campeonato, ganó 6, siempre conduciendo una Ferrari. En 1951, obtuvo la victoria en XX Circuito di Pescara (Pescara, 15 de agosto). En 1952, sumó dos victorias, la primera en el XI Grande Prĕmio Cidade do Rio de Janeiro (Gãvea, 20 de enero) y la segunda, en el IV Richmond Trophy (Goodwood, 14 de abril).Recién en 1954, conseguiría las últimas tres consagraciones, en racha consecutiva: el III Grand Prix de Bordeaux (Bordeaux, 9 de mayo), el IV BRDC International Trophy (Silverstone, 15 de mayo) y por último, el VII Gran Premio di Bari (Bari, 22 de mayo).


title: José Froilán González

text: Sus inicios tuvieron lugar en la categoría Fuerza Limitada, donde Froilán compitió al comando de un Chevrolet 4 cilindros utilizando el seudónimo "Canuto". El motivo del mismo, fue el de desviar la atención de sus familiares, principalmente de su padre, quienes no aprobaban la idea de que su hijo compitiese en automovilismo. Con este automóvil, obtuvo su primera victoria en Unquillo en el año 1948.


title: José Froilán González

text: Debutó en el año 1947 en el Turismo Carretera, compitiendo en la 5ª Edición de las Mil Millas Argentinas, con el número 98, al comando de un vehículo Dodge, midiéndose con rivales de la talla de Juan Manuel Fangio, Oscar Alfredo Gálvez y Juan Gálvez. Con Fangio, la rivalidad continuaría fuera del país, ya que ambos seguirían sus carreras deportivas compitiendo en la Fórmula 1, en la que debutaron en el año 1950, siendo en Fangio fichado por Alfa Romeo y González por Maserati.


title: José Froilán González

text: Froilán corrió 26 Grandes Premios en nueve temporadas (1950 a 1957 y 1960), consiguió dos victorias, la primera el 14 de julio (Gran Premio de Gran Bretaña de 1951), convirtiéndose en el primer piloto de Ferrari en ganar una carrera, y el Gran Premio de Gran Bretaña de 1954), siete segundos puestos, cuatro terceros lugares, tres "poles", y seis vueltas rápidas. En total sumó 72,14 puntos para el campeonato. Ganó la Coppa Acerbo, y las 24 Horas de Le Mans en 1954. Asimismo, ese año obtendría su máximo galardón personal, al alcanzar el subcampeonato de la Fórmula 1, detrás nada más ni nada menos que de su amigo y rival Juan Manuel Fangio, elaborando un inédito 1-2 para la Argentina en la máxima categoría mundial. Sus compañeros lo apodaban "Pepe" o "El Cabezón".


title: José Froilán González

text: Compitiendo en las categorías de Fuerza Libre y Limitada, antecesoras de la Fórmula 1 Mecánica Argentina, entre 1947 y 1948 obtuvo 11 triunfos. Tras su paso por el terreno internacional, volvió a las pistas entre 1958 y 1959, ganando los campeonatos de Fuerza Libre, al comando de una unidad Chevrolet.


title: José Froilán González

text: Tras su retiro como piloto profesional de automovilismo, decidió dar paso a su carrera como preparador de automóviles de competición. De esta forma, Froilán pasó a ser reconocido en su faceta como preparador, atendiendo y preparando coches tanto para Turismo Carretera, como para las categorías de Fuerza Libre. En la primera, se caracterizó por preparar prototipos con mecánica Chevrolet, siendo los más recordados los prototipos Chevitú y Chevitres. Mientras que para Fuerza Libre, llegaría a importar dos chasis italianos, el primero de ellos, un Ferrari al cual motorizaría con un Chevrolet V8 y el segundo, un Maserati con motorización Jeep. Entre los pilotos que más compitieron bajo su mando, figuraban Jorge Cupeiro y Carlos Marincovich. En 1980 recibió el Premio Konex - Diploma al Mérito como uno de los 5 mejores automovilistas de la historia en Argentina.


title: José Froilán González

text: Falleció el a la edad de 90 años, como consecuencia de una enfermedad respiratoria. Dos meses antes, había sido internado en el Instituto Fleming de la Ciudad de Buenos Aires, donde se tenía previsto intervenirlo quirurgicamente por esta dolencia. Hasta el momento de su muerte, era uno de los dos últimos supervivientes que quedaban de aquellos pilotos que compitieron en la temporada 1950 de Fórmula 1, junto al francés Robert Manzon (1917-2015).


title: José Froilán González

text: Un hito que marcó la historia de Froilán González en la Fórmula 1, fue el hecho de haberse convertido en el primer piloto en conquistar una competencia para la Scuderia Ferrari en esta categoría. El hecho, tuvo lugar el en el Gran Premio de Gran Bretaña corrido en el Circuito de Silverstone. Allí, Froilán conseguiría establecer su hito al derrotar a las hasta ahí imbatibles ""Alfettas"" del equipo Alfa Romeo, capitaneadas por el compatriota de Froilán, Juan Manuel Fangio. Esta victoria, le significó a Froilán mantener el vínculo con la casa italiana en las siguientes competencias y en los próximos cuatro años, donde en 1954 se alzó con el subcampeonato, logrando un hito a nivel mundial para su país, al posicionarse por detrás del entonces campeón Fangio. Por esta hazaña, Froilán fue objeto de múltiples homenajes y reconocimientos por parte de la casa italiana.


title: José Froilán González

text: El , se cumplieron los 50 años de aquella epopeya trazada por González a nivel mundial, coincidiendo la fecha con el desarrollo de las sesiones clasificatorias del Gran Premio de Gran Bretaña de esa temporada. En esta fecha, la Scuderia Ferrari tuvo espacio para festejar el cincuentenario de su primer triunfo, poniendo en pista el mítico modelo 375 bajo la conducción del alemán Michael Schumacher, sin embargo esta unidad no era el coche que piloteó Froilán, sino una unidad similar con la que su compañero Alberto Ascari obtuvo la victoria en los Grandes Premios de Alemania e Italia de ese año.


title: José Froilán González

text: En el año 2002, en la previa del Gran Premio de Italia y con motivo de celebrarse las 100 victorias de Ferrari en la F1, Froilán fue nuevamente objeto de un reconocimiento al recibir de manos de directivos de la escudería y de la petrolera Shell (socio comercial de Ferrari), una estatuilla recordando la epopeya del '51.


title: José Froilán González

text: Por último, de manera similar al reconocimiento del año 2001, el se realizaron los festejos por los 60 años del primer triunfo de Ferrari en la Fórmula 1, también en el marco del Gran Premio de Gran Bretaña. En esta oportunidad, el honor de pilotear la unidad que Froilán llevara al triunfo por primera vez le cupo al español Fernando Alonso, quien se exhibió a los mandos del 375 ante el público presente.


title: Mike Dunleavy Sr.

text: Michael Joseph Dunleavy, Sr. (nacido el en Brooklyn, Nueva York) es un exjugador y entrenador de baloncesto estadounidense.


title: Mike Dunleavy Sr.

text: Jugó en Philadelphia 76ers, Houston Rockets y San Antonio Spurs. En 1988-89 y 1989-90, cuando trabajaba en los Bucks como asistente, disputó con el equipo 2 y 5 partidos respectivamente.


title: Mike Dunleavy Sr.

text: En 1990 debutó en la NBA como técnico principal de Los Angeles Lakers. Ese año, llevó al equipo a las Finales de la NBA, perdiendo ante Chicago Bulls en cinco partidos.


title: Mike Dunleavy Sr.

text: En 1992 firmó con Milwaukee Bucks, para entrenarlos hasta la temporada 1995-96. También hacía las funciones de vicepresidente. Abandonó el equipo como entrenador para operar como general mánager, hasta que aceptó la oferta de Portland Trail Blazers para dirigirlos en 1997. En 1999 fue nombrado mejor entrenador del año. Fue despedido de los Blazers en la temporada 2000-01. En 2003 fichó por Los Angeles Clippers, siendo en 2006 candidato para lograr de nuevo el premio al mejor entrenador del año, finalmente ganado por Avery Johnson de Dallas Mavericks. Esa temporada lideró a los Clippers hasta semifinales de la conferencia oeste. Era la segunda aparición del equipo en playoffs desde que la franquicia dejó la ciudad de Buffalo para mudarse a California.


title: Mike Dunleavy Sr.

text: Dunleavy tiene tres hijos: Mike Dunleavy Jr., número tres del draft del año 2002, Baker Dunleavy y James Dunleavy, también jugadores de baloncesto.


title: Roadrunner Records

text: Roadrunner Records es un sello discográfico especializado en rock y heavy metal.


title: Roadrunner Records

text: El sello fue creado en los Países Bajos en la década de 1980 bajo el nombre de "Roadracer Records". El negocio del sello era importar música pesada estadounidense a Europa. En 1986, Roadrunner abrió una oficina en Nueva York, EE. UU. y últimamente lo ha hecho en Inglaterra, Alemania, Francia, Japón y Australia.


title: Roadrunner Records

text: Los primeros éxitos del sello fueron por parte de King Diamond y Annihilator. El sello también distribuyó los primeros lanzamientos de Metallica en la región escandinava. A finales de la década de 1980 lanzó dos grandes discos: "Slowly We Rot" de Obituary y "Beneath the Remains" de Sepultura.


title: Roadrunner Records

text: A principios de la década de 1990 llegaron al sello las bandas Deicide y Type O Negative, los cuales han tenido un gran éxito. En 1993, Type O Negative se convirtió en la primera banda del sello en obtener un disco de platino. A comienzos de 2001 el sello comenzó a ser distribuido por Universal Music Group a través de "The Island Def Jam Music Group". Este acuerdo ya ha expirado.


title: Roadrunner Records

text: El 18 de diciembre de 2006, Warner Music quería comprar el 73.5% del sello. Esto fue desaprobado el 29 de enero de 2007 ya que no recibió la aprobación por parte de Alemania.


title: Roadrunner Records

text: Recientemente, Roadrunner Records fue elegida como "Mejor Discográfica de Metal" por "Metal Hammer" en sus premios Golden Gods, un premio que ya ha ganado por tres años consecutivos.


title: Roadrunner Records

text: Ha participado en el sello de muchas bandas de metal, así como lo son Slipknot, Metallica, etc.


title: Distrito de Ochi (Ehime)

text: El es un de la prefectura de Ehime. Tiene una población de 8.419 habitantes y una superficie de 30,35 km² (al 2004).


title: Distrito de Ochi (Ehime)

text: En la actualidad está conformado por el siguiente pueblo:


title: San Ignacio (Córdoba)

text: San Ignacio es una comuna situada en el departamento Calamuchita, provincia de Córdoba, Argentina.


title: San Ignacio (Córdoba)

text: Está compuesta por y se encuentra situada a sudoeste de la Ciudad de Córdoba, a 125 km de la misma, sobre la ruta provincial N.º 5 y a 3 km por un camino vecinal.


title: San Ignacio (Córdoba)

text: La principal actividad económica es la agricultura seguida por la ganadería, aunque el turismo también tiene su participación.


title: San Ignacio (Córdoba)

text: Su fundador fue el Sr. Raimundo Duc y su Santo Patrono es San Ignacio de Loyola. Debe su nombre a las ruinas de la estancia Jesuítica San Ignacio, que aún contienen unos pocos restos en un predio dentro de la localidad.


title: San Ignacio (Córdoba)

text: La sismicidad de la región de Córdoba es frecuente y de intensidad baja, y un silencio sísmico de terremotos medios a graves cada 30 años en áreas aleatorias. Sus últimas expresiones se produjeron:


title: Serie 592 de Renfe

text: La Serie 592 de Renfe es una familia de automotores diésel dedicados a cubrir líneas de Media Distancia de Renfe Operadora. Puestos en circulación en 1982 y reformados posteriormente, han sido utilizados en multitud de servicios, tales como líneas de cercanías o relaciones de larga distancia. Actualmente son utilizados en los núcleos de Cercanías de Valencia (líneas C-3 y C-5) y en todas las líneas del de Alicante-Murcia; así como en las relaciones de Media Distancia València-Alcoy y, hasta antes del temporal Filomena, Madrid-Cuenca-València. Además, algunas unidades están alquiladas a Comboios de Portugal.


title: Serie 592 de Renfe

text: Estas unidades alcanzan una velocidad de 120 km/h (series 592.0 y 592.3/5); mientras la subserie 592.2 alcanza los 140 km/h después de diversos cambios realizados en su reforma.


title: Serie 592 de Renfe

text: La serie fue encargada por RENFE en torno al año 1978 y su construcción fue llevada a cabo por Macosa y Ateinsa, con motorización a cargo de la empresa alemana MAN AG. La entrega de estas unidades se realizó desde el año 1981 hasta el año 1984, fabricándose un total de 70 composiciones.


title: Serie 592 de Renfe

text: Al mismo tiempo se realizó una segunda serie, la serie 593, con un aspecto exterior y una finalidad muy parecidas. Las diferencias técnicas entre ambas series son muy grandes, especialmente en su motorización, resultando la 592 mucho más fiable que la 593.


title: Serie 592 de Renfe

text: Los 592 fueron dedicados a cubrir numerosas líneas regionales. Cuando Renfe se dividió en unidades de negocio, parte de los automotores 592 fueron traspasados a la UN de Cercanías, y otra parte a la UN de Regionales. Los adscritos a Cercanías fueron modificados para llevar a cabo este servicio, incorporaron nuevos asientos antivandálicos y fueron suprimidos los tabiques de los compartimentos dotando a estas composiciones de un aspecto interior similar a las unidades 446 y 447. Una excepción son los pertenecientes al núcleo de Cercanías Murcia/Alicante, que conservaron su aspecto anterior.


title: Serie 592 de Renfe

text: Algunas unidades fueron cedidas a la compañía portuguesa CP, para realizar los servicios transfronterizos entre Oporto y Vigo-Guixar.


title: Serie 592 de Renfe

text: Una parte importante de la serie ha sido sustituida en sus funciones por trenes de series más modernas, como las 594, 598 y 599.


title: Serie 592 de Renfe

text: El modelo es conocido popularmente como «"camello"», debido a las jorobas que albergan los equipos del aire acondicionado, y sobresalen de las cajas a la altura de las puertas.


title: Serie 592 de Renfe

text: Cada unidad se compone de 3 coches (a excepción de la subserie 592.3/5 y el 592.201), dos extremos motores y un remolque intermedio. El remolque intermedio alberga el generador auxiliar que hace funcionar los equipos del tren. La transmisión es hidráulica, lo que marcó la diferencia con la serie 593, cuya transmisión mecánica resultó muy problemática.


title: Serie 592 de Renfe

text: Cada coche dispone de dos puertas a cada lado, dividiendo el interior en 3 salas de viajeros. La disposición de asientos es de pasillo central, con dos asientos a cada lado. Los asientos habituales de la serie son orientables, pudiendo pivotar el respaldo para orientar el asiento en el sentido de la marcha.


title: Serie 592 de Renfe

text: Alrededor del año 1989, RENFE encarga la modificación del automotor 592.010 para ser utilizados en viajes de larga distancia. La modificación incluyó la inclusión de plazas de primera clase, una pequeña cafetería y una velocidad comercial de 140 km/h, para la que modificaron sus transmisiones.


title: Serie 592 de Renfe

text: Este prototipo fue renumerado como 592.201, dando inicio a la nueva subserie. Esta primera unidad se perdió en un incendio en la estación de Venta Mina. Con los restos que pudieron recuperarse del incendio se elaboró una nueva unidad, destinada también a media distancia, compuesta por el coche motor que no fue afectado por el incendio y el remolque intermedio que fue equipado con un motor de tracción y se le instaló una cabina. La unidad fue apodada «"atómico"».


title: Serie 592 de Renfe

text: Hacia el año 2000 se reforman otras unidades que se adscriben a esta subserie, las cuales son apodadas «"supermán"». En el aspecto de interior fueron reformadas las salas de viajeros en las que se sustituyeron los tabiques que separaban las salas por unas mamparas de cristal que daban una mayor sensación de amplitud y luminosidad, se reformaron las butacas añadiéndoles un bloque de espuma que les dotaba de un diseño más ergonómico y se cambiaron las cortinas por unos estores.


title: Serie 592 de Renfe

text: Las reformas en el exterior del automotor se centraron en la parte frontal del tren la cual fue carenada con fibra de vidrio dotando a este automotor de un aspecto diferente de su predecesor, ganando también un teleindicador de destino, además de un esquema de colores nuevo.


title: Serie 592 de Renfe

text: En el apartado mecánico fueron sustituidos sus 4 motores por otros nuevos, también MAN AG, de la serie "D 2866 LUE", que rendían a una mayor potencia. Para aprovechar este incremento de potencia fueron modificadas sus transmisiones hidráulicas Voith para lograr alcanzar la cifra de 140 km/h de velocidad punta (por 120 km/h de la serie 592.0). El freno también fue modificado, pasó de ser un freno neumático puro a ser electroneumático para lograr una mejora sustancial de frenado.


title: Serie 592 de Renfe

text: La subserie 300-500 es la formada por automotores 592 sin remolque intermedio (R) quedado simplificadas a dos unidades motor (M-M). Tan sólo existen dos unidades.


title: Serie 592 de Renfe

text: El inicio de esta subserie viene dado tras el traspaso de los automotores desde la UN de Regionales a la UN de Cercanías. El traspaso abarcó a 23 unidades, todas ellas composiciones M+R+M excepto una que, singularmente, la formaban cinco coches (25M+14R+26M+21R+31M). Esta composición era de explotación problemática, por lo que Renfe decidió separar las dos unidades restantes quedando una unidad básica (25M+14R+26M) y otra que tras las oportunas modificaciones en el coche remolque se renumeró 301M+501M. Las coches motores 71M y 72M formaron la segunda unidad 592 de 2 coches (302M+502M).


title: Serie 592 de Renfe

text: Entre las mejoras que aporta esta subserie se encuentran: la reducción de plazas que permite a este automotor atender más eficientemente las líneas de baja demanda y también el aumento de la potencia másica de 6,44 kW a 7,03 kW lo que le confiere una mayor potencia y una mayor aceleración.


title: Serie 592 de Renfe

text: Actualmente estos automotores prestan servicio en Cercanías Valencia.


title: Year Zero

text: Year Zero es el sexto álbum de estudio de la banda estadounidense de rock industrial Nine Inch Nails, lanzado el 16 de abril de 2007, a través del sello Interscope Records. El líder, Trent Reznor, compuso la música y escribió las letras mientras estaba de gira promocionando el anterior álbum de la banda, "With Teeth" en 2005. En contraste con el estilo de componer introvertido de los álbumes previos de Reznor, "Year Zero" es un álbum conceptual que critica las políticas actuales del Gobierno Federal de los Estados Unidos presentando una visión distópica del año 2022. El álbum es parte de un proyecto de "Year Zero" más amplio que incluye un álbum de remezclas, un juego de realidad alternativa y una potencial serie televisiva o película. El juego de realidad alternativa "Year Zero" amplía la historia ficticia del álbum usando medios como sitios web, grabaciones telefónicas y murales.


title: Year Zero

text: Para su lanzamiento en abril de 2007, "Year Zero" vendió más de 187.000 en su primera semana, llegando al puesto número dos de la lista "Billboard" 200. El álbum recibió reseñas positivas, muchas de ellas favorables con el acompañamiento del juego de realidad alternativa. Se extrajeron dos sencillos, «Survivalism» y «Capital G», el último lanzado como sencillo promocional. Surgieron disputas entre Reznor y Universal Music Group, dueña de Interscope Records, por el precio del álbum fuera de los Estados Unidos, en concreto en Australia. Reznor mostró su descontento por los diez dólares extra añadidos al precio del CD por la capa térmica, diciendo que lo pagó de su propio bolsillo, por lo que era un abuso. "Year Zero" fue el último álbum de estudio de Nine Inch Nails en ser lanzado a través de Interscope. En octubre de 2007, Reznor anunció que Nine Inch Nails había terminado sus obligaciones contractuales con Interscope, acabando así la relación entre la banda y el sello discográfico.


title: Year Zero

text: En una entrevista de 2005 con "Kerrang!", Trent Reznor expresó sus intenciones de componer material para un nuevo álbum mientras estaba de gira para promocionar el quinto álbum de estudio de la banda, "With Teeth" (2005). Reznor comenzó a trabajar en él en septiembre de 2006. Durante la gira, Reznor concibió la mayoría del álbum en su ordenador portátil. En una entrevista posterior el músico comentó a "Kerrang!", «Mientras estaba en la gira , para mantenerme ocupado me apoltroné y trabajé en la música todo el tiempo, así me mantenía en un estado creativo y cuando terminé la gira me sentía que no estaba cansado y quería seguir trabajando en ello». Las limitaciones de concebir la dirección de un álbum musical en un autobús de gira forzó a Reznor a trabajar de forma distinta a la habitual; dijo, «No tenía guitarras alrededor porque era demasiado lío... Era otra limitación creativa... Si hubiera estado en mi estudio, hubiera hecho las cosas como las suelo hacer. Pero al no tener esas posibilidades me forzó a probar cosas que fueron bastante divertidas».


title: Year Zero

text: Para el final de la gira, comenzó a trabajar en las letras del álbum, intentando apartarse de su habitual introspección a la hora de concebirlas. Reznor se inspiró en su preocupación por los temas de estado en los Estados Unidos y en la dirección política, espiritual y social del país. "Year Zero" se mezcló en enero de 2007, y Reznor dijo en su blog que el álbum se terminó el 5 de febrero. El presupuesto del álbum fue de dos millones de dólares, pero ya que había compuesto la mayoría del álbum desde su portátil y en su propio estudio de grabación, gran parte del mismo se utilizó para la campaña promocional.


title: Year Zero

text: En una entrevista concedida a la revista "Kerrang!", Reznor insinuó que el álbum era «parte de un cuadro más grande en el que estoy trabajando». En febrero de 2007 los seguidores de la banda descubrieron que en uno de los modelos de camiseta de la gira contenía letras remarcadas que deletreaban la frase «I am trying to believe» ("Estoy intentando creer"). La frase se podía encontrar dentro del juego "Year Zero" como URL, a la que pronto se sumaron más sitios web en ese rango IP, todos describiendo una visión distópica del ficticio «año 0000». Después se supo que 42 Entertainment creó esos sitios web para promocionar "Year Zero" dentro del juego de realidad alternativa. La historia de "Year Zero" se desarrolla en Estados Unidos en el año 2022; o «año 0000» según el gobierno estadounidense, por ser el año en que Estados Unidos «vuelve a nacer». El país ha sufrido varios ataques terroristas, por lo que, en respuesta, el gobierno ha tomado el control total y vuelto a una teocracia fundamentalita cristiana. El gobierno mantiene el control de la población a través de instituciones como el «Departamento de Moralidad» y la «Primera Iglesia Evangélica de Plano», además de incrementando la vigilancia e insertando un sedante de forma secreta en el agua potable. En respuesta a la creciente opresión por parte del gobierno, varios sitios web corporativos, gubernamentales y subversivos fueron mandados al pasado por un grupo de científicos que trabajaban contra el gobierno autoritario. Los sitios web «del futuro» se mandaron al año 2007 para avisar a los estadounidenses del inminente futuro distópico que les esperaba y para prevenir que ocurra desde un principio. El juego "Year Zero" consistía en una serie de sitios web, números de teléfono, e-mails, vídeos, MP3, murales, y otro tipo de medios de comunicación que ayudaban a expandir la historia del álbum. Cada nueva pieza contenía varias pistas para descubrir la siguiente, dependiendo de la partición de los fanes para descubrir cada nueva faceta del creciente juego de realidad alternativa. La revista "Rolling Stone" describió la involucración de los seguidores de esta promoción como el «sueño de cualquier equipo de marketing». No obstante, Reznor, negó que «marketing» fuera un término adecuado para describir el juego, alegando que «no era un truco para hacerte comprar el álbum; sino arte».


title: Year Zero

text: Parte de la campaña de promoción dependía de unas memorias USB que se dejaban en los recintos de los conciertos de la gira europea de la banda de 2007. En el concierto de Lisboa, apareció un lápiz USB en un cuarto de baño que contenía un MP3 de alta calidad de la pista «My Violent Heart», una canción del futuro álbum "Year Zero". Se encontró otro USB en el concierto que dio la banda en Barcelona, que contenía la pista «Me, I'm Not». A través de los mensajes encontrados en las memorias USB y en la ropa que se vendía en los conciertos se accedía a sitios web e imágenes del juego, además de llevar a varias canciones inéditas del futuro álbum. Siguiendo la aparición de los dispositivos USB, los archivos de audio circularon rápidamente por Internet. Los dueños de los sitios web que alojaban los archivos recibieron un aviso de cesar con la distribución proveniente de la RIAA, a pesar de que Interscope ya había autorizado la campaña viral y el lanzamiento de las canciones. Reznor comentó a "The Guardian":


title: Year Zero

text: El 22 de febrero de 2007 se lanzó un tráiler a través del sitio web oficial de "Year Zero". Contenía un breve vistazo de una señal de tráfico que decía «I AM TRYING TO BELIEVE» ("Estoy intentando creer"), además de una visión distorsionada de «The Presence» de la portada del álbum. Una de las secuencias del "teaser" llevaba a los fanes a una URL que contenía la portada del álbum al completo. En marzo, se lanzó la grabación multipista de los ficheros de audio del primer sencillo, «Survivalism», en formato GarageBand, para que los seguidores de la banda pudiesen remezclarla. El 26 de abril se lanzaron los ficheros de «Capital G», «My Violent Heart» y «Me, I'm Not»; El 12 de junio se lanzaron «The Beginning of the End», «Vessel» y «God Given». En respuesta a la rápida filtración del álbum, el 10 de abril se puso por completo para su escucha vía streaming en el MySpace de Nine Inch Nails.


title: Year Zero

text: Después de un descanso de conciertos para completar "Year Zero", la se embarcó en una gira mundial en 2007 llamada «Performance 2007». La gira incluyó la primera actuación de la banda en China. Reznor continuó la gira con la misma banda con la que terminó la anterior: Aaron North, Jeordie White, Josh Freese y Alessandro Cortini. La gira constó de 91 fechas a lo largo de Europa, Asia, Australia y Hawái.


title: Year Zero

text: Entre las distintas partes de la gira, Nine Inch Nails dio un concierto como parte del juego de "Year Zero". Un pequeño grupo de seguidores recibieron una llamada telefónica ficticia dentro del juego que les invitaba a una «reunión de resistencia» en un aparcamiento de Los Ángeles. A los presentes se les dio un «kit de resistencia»; algunos de ellos contenían teléfonos móviles que después servirían para informar a los participantes de los detalles posteriores. Después de recibir instrucciones a través de los celulares, los fanáticos que asistieron a una reunión ficticia de Art is Resistance (grupo dentro del juego de activistas pacíficos) fueron recompensados con una actuación sorpresa por parte de la banda. El concierto se truncó cuando entró un grupo ficticio de la SWAT y desalojó al público.


title: Year Zero

text: Los diseños del merchandising de la gira de 2006 de Nine Inch Nails 2006 contenían abiertas referencias a las Fuerzas Armadas de los Estados Unidos, que Reznor dijo «reflejaban direcciones futuras». Más adelante describió "Year Zero" como «la banda sonora de una película que aún no existe». El álbum critica las políticas del gobierno de los Estados Unidos, y «podría tratar sobre el fin del mundo». Reznor citó específicamente lo que llamó «erosión de las libertades» y «la forma en la que tratamos al resto del mundo y a nuestros propios conciudadanos». Con anterioridad había comentado sobre las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2004 diciendo que «eran un paso más hacia el fin del mundo».


title: Year Zero

text: Aunque la historia ficticia da comienzo en enero de 2007, en la cronología del álbum y del juego se mencionan hechos históricos, como los atentados del 11 de septiembre de 2001 o la guerra de Irak. Desde ahí, los eventos ficticios llevan al mundo al caos, incluyendo ataques de bioterrorismo, una guerra nuclear entre Estados Unidos e Irán y la supresión de las libertades civiles a manos de la agencia gubernamental ficticia llamada Agencia de la moralidad. A pesar de ser ficticio, un columnista de "The Hartford Courant" comentó, «Lo que da miedo es que no parece tan descabellado como debiera, después de ver las recientes revelaciones sobre el abuso del Acta Patriótica por parte del FBI y las mentiras provenientes de Washington en los últimos años».


title: Year Zero

text: Reznor denominó "Year Zero" como «un cambio de dirección» ya que «no suena como "With Teeth"». También comentó que cuando acaba un nuevo álbum, tiene que «comenzar a batallar con la gente cuyo trabajo es averiguar cómo vender el álbum. La única vez que eso no ocurrió fue con "With Teeth". Así que, esta vez, esperaba un esfuerzo épico. ["Year Zero"] no es un álbum especialmente amigable y ciertamente no suena como nada más de lo que hay por ahí ahora mismo».


title: Year Zero

text: Se consideraron quince pistas originales para incluir en el álbum, que Reznor calificó como «altamente conceptual. Bastante ruidoso. Jodidamente "cool"». También comentó que el álbum era «como un collage de sonidos», citando como inspiración musical los primeros trabajos de Public Enemy, específicamente las técnicas de producción de The Bomb Squad. La gran parte de los elementos musicales de "Year Zero" los creó Reznor en su ordenador portátil, a diferencia del fuertemente instrumental "With Teeth". La reseña de Allmusic describe el sonido de la mezcla computarizada del álbum diciendo: «chillidos de guitarra contra fallos de sistema, pitidos, "pops" y manchas de ataques sónicos borrosos. La percusión suena grande, distorsionada, orgánica, con loops, apretado, con eje y roto». Muchas de las reseñas lo comparaban con el sonido electrónico de los primeros álbumes de Nine Inch Nails como "The Downward Spiral" y "The Fragile", constrastando los sonidos fuertemente modificados con la aproximación más «orgánica» de "With Teeth". Muchos críticos musicales comentaron sobre el tono general del álbum, diciendo «mucho ambiente de plata y grises» y en referencia al «tono oblicuo» del álbum. "The New York Times" describió el sonido del álbum diciendo «ritmos duros se ablandan con distorsión, la estática apacigua la rabia, acordes disimulados de bajo flotan bajo la superficie». El artículo seguía para describir las pistas de forma individualizada: «Como es usual la música está repleta de detalles: «Meet Your Master» pasa por al menos tres ciclos de muerte y resurrección; parte de lo divertido de «The Warning» es buscar los sonidos siempre mutantes».


title: Year Zero

text: Muchas de las canciones del álbum contienen un final instrumental, que en el caso de «The Great Destroyer» ocupa la mitad de sus tres minutos de duración. El álbum fue coproducido por Reznor y Atticus Ross, mezclado por el colaborador habitual Alan Moulder, y masterizado por Brian Gardner. El álbum contiene colaboraciones instrumentales de Josh Freese y piezas vocales de Saul Williams.


title: Year Zero

text: Todo el diseño artístico de "Year Zero" fue creado por Rob Sheridan, trabajando como director artístico de Nine Inch Nails, quien también estuvo a cargo del diseño de "With Teeth", entre otros trabajos de Nine Inch Nails desde 2000. El álbum tiene la superficie del CD con una capa de cromado térmico sensible al calor que es negro cuando se abre, pero que genera un código binario negro sobre fondo blando cuando se genera calor al ser reproducido. El código binario se traduce en «exterminal.net», la dirección de un sitio web relacionado con el juego de realidad alternativa. Reznor mostró su descontento por los diez dólares extra añadidos al precio del CD en Australia por la capa térmica, diciendo que sólo costó 83 céntimos extra por CD y que, además, lo pagó de su propio bolsillo.


title: Year Zero

text: Con el álbum venía un pequeño encarte con una advertencia de la «Agencia de Moralidad» (USBM), con un número de teléfono (1-866-445-6580) para denunciar a gente que «cometa actos subversivos». Al llamar al número, se escucha una grabación de la USBM, diciendo «Por llamar a este número, tú y tu familia os estaís declarando culpables de forma implícita por el consumo de media anti americana y habéis sido etiquetados como militantes potenciales».


title: Year Zero

text: Además, fue nombrado una de las mejores portadas de 2007 por la revista "Rolling Stone".


title: Year Zero

text: Para su lanzamiento en abril de 2007, "Year Zero" vendía más de 187.000 en su primera semana. El álbum llegó al puesto número dos de la lista del "Billboard" 200 y entró en el Top 10 en otros seis países, entre ellos Australia, Canadá y el Reino Unido. El primer sencillo del álbum, «Survivalism», llegó al puesto número 68 del "Billboard" Hot 100, y al número 1 de la lista Modern Rock y la lista de sencillos de Canadá. El sencillo promocional «Capital G» alcanzó el puesto número seis en la lista Modern Rock de Estados Unidos.


title: Year Zero

text: En un mensaje del sitio web oficial de Nine Inch Nails, Reznor condenó a Universal Music Group —la compañía a la que pertenece Interscope Records— por los precios abusivos y los planes de distribución de "Year Zero". Dijo que el precio de venta al por menor de "Year Zero" en Australia era «ABSURDO», concluyendo que «como premio por ser un 'verdadero fan' te extorsionan». Reznor siguió diciendo que «mientras el clima se va haciendo más y más desesperante para las discográficas, la respuesta a la mayoría de sus heridas auto-infligidas parece ser joder al consumidor más aún». El mensaje de Reznor, especialmente su crítica a la industria musical, provocó un considerable atención por parte de los medios de comunicación. Reznor continuó con su ataque a Universal Music Group en un concierto en septiembre de 2007 en Australia, donde le pidió a sus seguidores que «robasen» su música por Internet en lugar de comprarlo de forma legal. Siguió aconsejando al público que «robasen y robasen y robasen más para dárselo todo a sus amigos y seguir robando». A pesar de que Universal nunca respondió públicamente a la crítica, un portavoz de la Asociación de minoristas de música de Australia dijo «Es el mismo precio en Australia que en Estados Unidos por la cubierta extra». Debido a las disputas por el precio de venta, los planes de lanzar un maxi sencillo de «Capital G» en Europa se truncaron. En vez de eso, la pista se lanzó como sencillo promocional, sin , sistema con el cual se numeran normalmente los lanzamientos oficiales de Nine Inch Nails.


title: Year Zero

text: "Year Zero" fue el último álbum de estudio de Nine Inch Nails en ser lanzado por Interscope. Reznor anunció en octubre de 2007 que Nine Inch Nails había terminado sus obligaciones contractuales con Interscope y que podía seguir adelante «libre de contrato discográfico con ninguna discográfica».


title: Year Zero

text: La respuesta de la crítica hacia el álbum fue en general positiva, con una media del 76% de 28 reseñas en Metacritic. Robert Christgau describió "Year Zero" como «el álbum más cantable» de Reznor, mientras que Thomas Inskeep, de la revista "Stylus" dijo que es «uno de los álbumes de 'rock' más echado para adelante en mucho tiempo». Rob Sheffield de "Rolling Stone" dijo que era el «más potente, raro y complejo de todos desde "The Downward Spiral"», concluyendo que «Reznor ha recuperado su bravuconería». "Rolling Stone" lo posicionó en el puesto número 21 de su lista de «los 50 mejores álbumes de 2007».


title: Year Zero

text: Sin embargo, algunas reseñas fueron más críticas; la de la revista "Spin", que resumió el álbum diciendo «Las canciones se arrastran por la mitad, los estribillos se convierten en intercambiables, y demasiadas de las pistas acaban con el mismo tartamudeo electrónico». La revista "Hot Press" expresó algo similar: «Varias de las pistas siguen una frustrante fórmula similar. Durante tres minutos muestran las peores tendencias de Reznor; el lento andar de los estribillos, el quejido ronco de la voz».


title: Year Zero

text: Varios críticos comentaron sobre el juego de realidad alternativa que acompaña al álbum. Ann Powers, de "The Los Angeles Times", alabó el álbum y el juego como concepto diciendo que eran «una unión total de la estética popular y de juego que abren las jaulas oxidadas de la industria musical y resuelve algunos problemas claves de la música rock, mientras su dominación cultural se disuelve en el polvo». En relación al declive de la industria musical, Joseph Jaffe de "Brandweek" comentó que «tales medidas misteriosas de marketing [...] son lo que se necesita desesperadamente para ganar la atención en esta era incierta de dilemas de distribución y ventas hundidas», también elogiando a bandas como Nine Inch Nails y Radiohead por ser «más innovadoras que los propios vendedores».


title: Year Zero

text: Sobre el mundo ficticio descrito en el álbum y la campaña promocional, "The Cleveland Free Times" comentó que ese mundo y sus personajes «a menudo parecían torpes y forzados». Ann Powers añadió, «Las canciones de "Year Zero", cada una desde la perspectiva de un personaje o personajes ya existente en el juego, dibujan una conexión entre la identificación pasional con la música de un fanático y la experiencia del jugador de convertirse en alguien 'online'». En 2008, 42 Entertainment ganó dos Premios Webby por su trabajo en el juego de "Year Zero", en las categoría de «Campañas integradas» y «Otras publicidades: contenido de marca».


title: Year Zero

text: En noviembre de 2007 se lanzó un álbum de remezclas, titulado "Year Zero Remixed". Debido a la finalización del contrato de NIN con Interscope Records, el lanzamiento, marketing y la promoción del mismo estaban completamente en manos de Reznor. El álbum incluye colaboraciones de artistas como The Faint, Ladytron, Bill Laswell, Saul Williams, Olof Dreijer de The Knife y Sam Fogarino de Interpol. Reznor apoya que los seguidores de la banda hagan sus propias remezclas de las canciones del álbum, cosa que se hace patente con su decisión de "colgar" todas las canciones en formato multipista en una página web creada específicamente para ello. Las versiones instrumentales de las canciones de "Year Zero" están disponibles en el sitio web para su descarga en varios formatos, como MP3, WAV, GarageBand y Ableton Live.


title: Year Zero

text: "Kerrang! Radio" dijo que Reznor estaba negociando para sacar adelante un proyecto audiovisual de "Year Zero". Desde entonces el músico ha comentado que está más interesado en un proyecto televisivo, en detrimento del cine. En agosto de 2007, comentó que un productor estaba involucrado en el proyecto, que se había reunido con guionistas, y que iba a ofrecer la idea a las cadenas televisivas. Desde que anunció el proyecto de serie televisiva, el progreso del mismo se ha parado, supuestamente por la huelga de guionistas de 2007-2008 de Estados Unidos. A pesar de esto, Reznor ha comentado que el proyecto todavía está «en marcha», y que ha comenzado a trabajar con el productor estadounidense Lawrence Bender. El 2 de abril de 2009, Reznor anunció a través de un mensaje en Twitter: «YZ está vivo».


title: Historia del azafrán

text: La historia del azafrán corresponde a uno de los cultivos más antiguos de la humanidad que se remonta a 3000 años y abarca diferentes culturas, continentes, y civilizaciones. El azafrán, es una especia que se obtiene de los estigmas de la flor de "Crocus sativus", planta que crece hasta alcanzar poco más de 15 cm de altura. Esta especia ha permanecido a lo largo de la historia y en todo el mundo como una de las sustancias más caras (en relación con su peso). Denominada a veces como «oro rojo», su valor suele estar comparado en proporción entre cinco veces al de la vainilla y cerca de treinta veces del cardamomo. Posee un sabor amargo, una fragancia similar al heno, así como unas notas ligeramente metálicas. El azafrán se ha utilizado tanto como condimento, fragancia, tinte, y fármaco contra algunas enfermedades. Se sabe que el azafrán es nativo del sudoeste de Asia, pero fue cultivado inicialmente en Grecia.


title: Historia del azafrán

text: El precursor silvestre de la versión doméstica del azafrán actual es "Crocus cartwrightianus", especie que fue seleccionada de forma artificial de tal manera que los estigmas de las flores fueran anormalmente grandes. Anteriormente en la Edad de Bronce en la isla de Creta, emergió una forma mutante procedente de las variedades "C. cartwrightianus" y "C. sativus". El azafrán se documentó por primera vez en el siglo VII a. C. por botánicos asirios bajo diversas compilaciones realizadas en la época de Ashurbanipal. Desde entonces, la documentación del uso del azafrán se conoce por un intervalo de 4000 años, periodo en el que se incluye como aplicación el tratamiento de unas noventa enfermedades. El azafrán se fue expandiendo lentamente a través de Eurasia, alcanzando posteriormente partes del Norte de África, Norte de América y Oceanía.


title: Historia del azafrán

text: El azafrán jugó un importante papel en el periodo clásico grecorromano (siglo XVIII a. C. hasta el siglo III AD). En la cultura griega, la recolección del azafrán se empezó a retratar en los frescos palaciegos de la Creta minoica, en estas ilustraciones se puede ver como dos jóvenes junto con monos recolectan las flores cuidadosamente. Uno de estos frescos se encuentra localizado en el edificio "Xeste 3" en Akrotiri, sobre la isla griega de Santorini (conocida por los antiguos griegos como Thera). Los frescos de "Xeste 3" han sido datados en el período que comprende 1600-1500 a. C. Se han proporcionado otras fechas, tales como 3000-1100 a. C. y el siglo XVII a. C. En ellos aparecen un dios mitológico supervisando la "monda" de los estigmas para la manufactura de ciertas drogas con fines terapéuticos. Un fresco ubicado en el mismo lugar muestra como una mujer emplea el azafrán para aliviar sus pies. Estos frescos de Thera son los que representan de forma gráfica el uso botánico del azafrán como remedio medicinal casero. Sin embargo, estos dos asentamientos de la época minoica correspondientes a Thera y Akrotiri, ambos en la isla de Santorini, fueron destruidos por un devastador terremoto y su subsiguiente erupción minoica ocurrida entre el 1645 y el 1500 a. C. Tras este catastrófico evento se hundió parte de la isla bajo el agua del mar Egeo y gran parte de los cultivos de azafrán dejaron de ser relevantes en la superficie de la isla restante. Las cenizas volcánicas de aquella erupción enterraron y lograron conservar los frescos ilustrativos del cultivo del azafrán que hoy en día podemos disfrutar. Las leyendas de los antiguos griegos mencionan a navegantes y viajeros, que tras arriesgados y azarosos viajes portan paquetes de esta especia procedente de la tierra de Cilicia. Los largos viajes mencionados se hacían con la esperanza de procurar cantidades a un precio inferior. La leyenda más conocida en la cultura griega antigua que tenía al azafrán como elemento principal, es la "tragedia de Crocus y Smilax" narrada por Ovidio: el joven y bello Crocus se pone en marcha para perseguir a la ninfa Smilax en los bosques cercanos de Atenas. La diversión de los juegos amorosos y adulatorios suceceden, sin embargo, al poco tiempo Smilax se empieza a cansar de Crocus, lo que aumenta el deseo de Crocus de agradar sorprendiéndola, en este delirio Crocus es transformado por los dioses en una flor de colores radiantes como símbolo de la pasión de Crocus por la bella ninfa Smilax. La tragedia acerca de la especia fue retratada por Ovidio.


title: Historia del azafrán

text: Las culturas que vivían en el antiguo mediterráneo empleaban el azafrán recolectado en la ciudad costera de Cilicia, denominada Soli, y era considerada como la más valiosa, particularmente en el uso de perfumes y cosméticos. Por lo tanto, las figuras de la época, tales como Heródoto y Plinio el Viejo, mencionan como rival del azafrán griego a las cantidades que provienen de los mercados Asiria y Babilonia procedente de la Creciente Fértil, siendo ésta la mejor para los tratamientos contra las molestias gastrointestinales y renales.


title: Historia del azafrán

text: En la parte más tardía del Periodo Ptolemaico, Cleopatra empleó un cuarto de taza de azafrán en sus baños calientes debido a sus propiedades colorantes y cosméticas. Lo empleaba antes de los encuentros palaciegos en la creencia de que el azafrán tendría un efecto más agradable. Los médicos egipcios emplearon el azafrán como tratamiento de una variedad de enfermedades gastrointestinales. De hecho cuando el estómago dolía hasta el punto de tener una hemorragia interna, los tratamientos egipcios consistían en la elaboración de una pomada a base de semillas de azafrán molidas y mezcladas con las hojas del árbol "aager", grasa de buey, coriandro y mirra. Todo el conjunto se ponía en una especie de cataplasma que era aplicada de forma externa a la superficie del cuerpo. Los 'físicos' tenían la esperanza de esta forma de expulsar la sangre a través de la boca o del recto." El aparato urinario fue también objeto de aplicabilidad medicinal durante esta época cuando se mezclaba en una emulsión con aceite que empleaba azafrán inmaduro mezclado con sus propias flores y las semillas tostadas; se hacía uso tópico sobre los hombres. Las mujeres ingerían una preparación más complicada.


title: Historia del azafrán

text: Se han encontrado pigmentos basados en azafrán en algunas cuevas prehistóricas, en lo que hoy en día es territorio de Irak, en dichas cuevas se representaban algunos animales en libertad, la antigüedad de estas pinturas se ha datado en 50.000 años. Posteriormente se sabe que los sumerios emplearon el azafrán como un ingrediente en sus pócimas mágicas y remedios. A pesar de ello se sabe que los sumerios no hicieron cultivo de la flor, se dedicaban simplemente a recolectar los ejemplares silvestres en la creencia de que solo la divina intervención permitía al azafrán tener sus propiedades mágicas y medicinales. Tales evidencias proporcionan una idea del azafrán como una mercancía, transportada desde largas distancias antes del florecimiento de la cultura minoica en el segundo milenio antes de Cristo. El azafrán fue honrado como una especia olorosa durante tres milenios antes en el hebreo Tanakh.


title: Historia del azafrán

text: En la antigua Persia, el azafrán ("Crocus sativus" 'Hausknechtii') fue cultivado en Derbena y Isfahán en el siglo X. Se han encontrado hilos de azafrán en el entretejido de algunas alfombras y objetos funerarios que datan de esta época. El azafrán fue empleado como parte del ritual de ofrenda a los dioses. Fue empleado como un colorante que proporciona un fuerte amarillo, así como perfume, y medicamento. Los hilos de azafrán se dispersaban por las habitaciones, por la cama y se tomaba en infusiones con el objeto de curar la melancolía. En realidad los hilos de azafrán se empleaban frecuentemente en la condimentación de diversos platos, aromatizar tés y era muy apreciado por los extranjeros que acudían a Persia por creer que tenía efectos narcóticos y afrodisiacos. Esta creencia generó miedo a los viajeros que una vez allí se les servían platos con azafrán. Además el azafrán se disolvía en madera de sándalo junto con agua para ser empleado como agente limpiador de la piel, y poder soportar el abrasador sol de Persia. Posteriormente, el azafrán persa fue empleado con cierto hábito por Alejandro Magno y sus tropas durante las campañas sobre Asia. Lo empleaban en la elaboración de sus tés y en los platos con arroz. Alejandro lo empleaba directamente en el agua caliente del baño en la creencia de que sanaba las heridas de guerra. Se sabe que aconsejaba esto a cada uno de los hombres que estaba bajo su mando. Los soldados griegos tomaron estos consejos como una creencia acerca de sus propiedades curativas y continuaron con su práctica cuando retornaron tras las campañas a Macedonia. El cultivo de azafrán alcanzó a la que ahora es Turquía, concentrando su cultivo en el norte de la ciudad de Safranbolu (la ciudad del azafrán); el área es conocida hoy en día por sus festivales anuales dedicados a la recolección del azafrán.


title: Historia del azafrán

text: Las descripciones acerca de la llegada del azafrán a Asia meridional y Asia central difieren. Una primera teoría menciona que los primeros contactos con la especia fueron debidos a las diversas expediciones persas a la zona. Una parte de los expertos de la historia del azafrán que defienden esta teoría sugieren que el azafrán se extendió primero sobre la India, gracias a los continuados viajes de los persas y a la exportación de sus costumbres estéticas de prepación y cultivo de jardines y parques. Otra parte atribuye la entrada del azafrán en Asia a la conquista de la zona de Cachemira y asegura que el azafrán persa provenía del cormo cachemir. En todo caso, la primera cosecha debió ocurrir en algún momento antes del 500 a. C. momento en el que llegó la nueva variedad de azafrán cachemir al comercio a lo largo de todo el imperio y de sus extensas rutas comerciales. Una vez que se empezó a vender el azafrán cachemir, se empleó en el tratamiento de la melancolía.


title: Historia del azafrán

text: Por otra parte, existe una leyenda tradicional de Cachemira que indica que el azafrán llegó por primera vez en el intervalo que va desde el siglo XI hasta el siglo XII, cuando dos extranjeros y ambulantes ascetas del sufí, Khwaja Masood Wali y el jeque Shariffudin de Hazrat, vagaban por Cachemira. Los extranjeros, habiendo caído enfermos, suplicaron una curación para la enfermedad a un cacique tribal local. Cuando el cacique local mandó a un médico a curarlos, estos agradecidos le dieron un bulbo de azafrán como pago y agradecimiento a los tratamientos curativos recibidos. Hoy en día se agradece con rezos a los dos santos durante la recolección del azafrán que se cosecha durante la estación en otoño. Los santos tienen, de hecho, una capilla y una tumba abovedada con oro dedicadas al azafrán en la aldea de Pampore, India. Sin embargo, el poeta y el erudito Mohammed Yusuf Teng del Kashmiri pone en disputa esta afirmación popular. Él indica por el contrario que los cachemiras habían cultivado el azafrán por más de dos milenios antes. De hecho, tal cultivo era indígena de la zona y se refiere en las epopeyas del tántra cachemir de la época.


title: Historia del azafrán

text: En la antigua China budista, la "vinaya" (orden monástica) "Mula-Sarvastivadin" tiene otras evidencias de la llegada del azafrán a la India. De acuerdo con la leyenda, un "arhat" (misionero budista del siglo V a. C.) de origen indio enviado desde Cachemira y de nombre Madhyântika (o Majjhantika) menciona que llevó las primeras hebras de azafrán. Desde aquí, el azafrán se expandió por todo el subcontinente indio. Se empleó como ingrediente en la elaboración de comidas, el azafrán se remojaba en agua para adquirir un color amarillento y de esta forma ser empleado como tinte. Tal fue la admiración de las gentes por el azafrán, que inmediatamente, tras la muerte de Buddha Siddhartha Guatama sus monjes decidieron emplear el color del azafrán como el color oficial de sus túnicas y abrigos.


title: Historia del azafrán

text: Algunos historiadores dicen que el azafrán se introdujo procedente de China con las tribus mongoles que invadieron Persia. El azafrán se menciona en algunos textos médicos chinos, incluyendo la vasta farmacopea "Bencao Gangmu" ("Gran herbal") (pp. 1552-78), un tomo datado alrededor de 1600 a. C. (y atribuido a emperador Shen-Ung) que llega a documentar miles de fármacos fitoquímicos para el tratamiento de diferentes enfermedades. Incluso en el siglo III los chinos se refieren al azafrán como un producto de procedencia cachemir. Por ejemplo, Wan Zhen, un experto chino en medicina, menciona que «El hábitat natural para el azafrán es Kashmir, donde la gente lo cultiva principalmente para ser ofrecido a Buddha.» Wan también se refiere a como se empleaba el azafrán en este tiempo: «La [flor crocus] se marchita durante pocos días, y por esta razón se recolecta enseguida. Se valora debido a su color amarillo uniforme. Puede ser empleada para aromatizar el vino». En la actualidad, el cultivo del azafrán se ha difundido por algunas zonas como Afganistán debido principalmente a los esfuerzos de la Unión Europea para promover el cultivo de la flor de azafrán entre las zonas más pobres y poder así obtener un ingreso económico legal, frente al cultivo que prolifera de opio. El esfuerzo que se realiza sobre esta zona es debido en parte a las condiciones climáticas de sol y temperatura, que le convierten en ideal para el crecimiento de la flor.


title: Historia del azafrán

text: El cultivo en Europa se vio interrumpido y empezó a decaer con la caída del Imperio romano. Durante varios siglos después de este evento, el cultivo del azafrán era raro o inexistente a lo largo del territorio de Europa. La situación cambió cuando las tribus árabes entraron desde el norte de África dando lugar al establecimiento y expansión del al-Ándalus en el sur de España y partes de Francia y sur de Italia. Una de las teorías menciona que el azafrán fue reintroducido en Europa alrededor de la región de Poitiers tras la famosa batalla de Poitiers en la que se encontraba Carlos Martel en el año 732 comandando un ejército de francos contra las tropas árabes que pretendían asentarse en el sur de Francia. Dos siglos después de la conquista de España, los musulmanes empezaron a plantar de nuevo el azafrán al sur de las provincias de Andalucía, Castilla, La Mancha (donde aún hoy existe la denominación de origen específica Azafrán de La Mancha), y Valencia.


title: Historia del azafrán

text: Cuando la peste negra azota a Europa entre el año 1347 y 1350, curiosamente la demanda del azafrán así como su cultivo se incrementó de forma súbita, debido en parte a que fue un remedio medicinal muy codiciado por las víctimas de la plaga, así que muchos de los cultivadores se esforzaron con gran rendimiento en mejorar su plantación. Grandes cantidades de hebras de azafrán fueron importadas de países no europeos. Además no era posible lograr en Europa las hebras de alta calidad que provenían de los países musulmanes debido en parte al conflicto que representaban las cruzadas. De esta forma las importaciones realizadas desde lugares como la isla de Rodas abastecían a la parte central y septentrional de Europa. El azafrán durante esta época fue uno de los motivos de hostilidad de las clases más pudientes hacia los cada vez más ricos comerciantes. Por ejemplo, la "Guerra del azafrán" que duró catorce semanas fue iniciada cuando se supo que una mercancía de 360 kg había sido robada por la nobleza. La carga de azafrán, que había sido destinada a la ciudad suiza de Basilea, hoy en día con los precios de mercado actuales hubiera sido valorada en más que 500 000 USD. El barco que transportaba la mercancía retornó a finalmente a sus dueños, no obstante este suceso no evitó la piratería realizada sobre las rutas que transportaban la mercancía de azafrán durante gran parte del siglo XIII. De hecho, los piratas que campaban a sus anchas por las aguas del mar Mediterráneo no hacían caso a los almacenes de oro existentes y preferían hacer sus incursiones sobre el transporte de las mercancías que navegaban rumbo a los mercados de Venecia y de Génova. Los habitantes de Basilea, temerosos de tal piratería futura en sus fronteras, se dedicaron a plantar su propio azafrán. Tras varios años de buenas cosechas y bastante lucrativas, Basilea se volvió extremadamente próspera llegándose a poder comparar con otras ciudades europeas de la época. Basilea procuró proteger su estado prohibiendo el transporte de crocus fuera de las fronteras de la ciudad; denominaron a protectores especiales y mercenarios que les ayudaran a evitar que se robasen flores procedentes de la cosecha o que se perjudicara la cosecha de azafrán. Sin embargo, a pesar de los muchos cuidados, tras diez años la cosecha empezó a fallar, y Basilea abandonó el cultivo. El centro de comercialización europea de azafrán se desplazó entonces a la ciudad alemana de Núremberg, mientras los mercantes de Venecia continuaban dominando el mercado en el mar mediterráneo. En estos lugares se comercializaba el azafrán de diferentes orígenes de Austria, Creta, Francia, Grecia, el Imperio otomano, Sicilia y España. Es fácil de entender que se vendiera entre todas estas mercancías material adulterado, incluyendo aquel azafrán que estaba remojados en miel, en pétalos de caléndula, o guardados en celdas húmedas para aumentar el peso de las hebras. Estas actividades ilegales hicieron que se alertara a las autoridades de Núremberg y pronto se reguló su comercio con lo que se denominaba código "Safranschou", cuyo fin era el de regular el comercio y distribución de esta especia. Las adulteraciones realizadas sobre el azafrán fueron penadas y ejecutadas por immolación. Poco después Inglaterra emergió como uno de los mayores productores europeos de azafrán. El azafrán, de acuerdo con una leyenda, se propagó sobre las costas del oeste de Inglaterra en el siglo XIV durante el reinado de Eduardo III gracias a un peregrino trajo un bulbo de azafrán oculto en el bastón hueco que portaba desde Oriente a la Ciudad de Walden. Allí se plantó el bulbo y comenzó a reproducirse dando a la ciudad gran prosperidad. Durante estos años el azafrán fue cultivado con éxito a lo largo del territorio de Inglaterra. Algunas ciudades como: Norfolk, Suffolk y en el sur de Cambridgeshire donde se cultivaba una variedad con grandes estigmas. Rowland Parker proporciona ejemplos de cultivo en la villa de Foxton durante los siglos XVI y XVII, «dedicaba la gente una pequeña porción de su cultivo; un acre plantado podría proporcionar cerca de 6 libras (esterlinas), haciendo una buena cosecha un cultivador podía llevar una buena vida».


title: Historia del azafrán

text: Sin embargo, el cultivo realizado en Inglaterra a lo largo del tiempo fue disminuyendo hasta la pequeña producción que ha sobrevivido y que se realiza en los alrededores del condado de Essex. De hecho el nombre de la ciudad de Saffron Walden tomó el nombre de su famoso cultivo de azafrán, siendo además un centro de comercio importante en el norte de Europa. Su nombre original fue Cheppinge Walden y el nombre de la ciudad cambió con el objeto de mostrar la importancia de este cultivo y comercio; en la actualidad el blasón de la ciudad muestra una flor de "Crocus sativus". Con el advenimiento del puritanismo en la Edad Media el empleo de otras especias dejó relegado el azafrán en la cocina inglesa, los seguidores del puritanismo favorecieron el empleo de platos más austeros y simples sin el empleo de especias. El cultivo del azafrán se vio afectado por esta nueva corriente. El influjo de otras especias exóticas que entraron en los mercados europeos provenientes de Asia de las rutas marítimas a la India hicieron que el uso del azafrán fuera considerado cada vez menos importante a la hora de ser empleado en la elaboración de platos tradicionales.


title: Historia del azafrán

text: Esta tendencia a emplear cada vez menos el azafrán fue posteriormente documentada por el reverendo William Herbert, que fue el deán de Mánchester. Herbert se dedicó a recopilar ejemplos e información de muchos aspectos del cultivo y de la historia de la flor de azafrán. Dedicó tiempo de su vida y pareció estar preocupado por los motivos de su cada vez menor uso en la cocina europea del siglo XVII y su abandono casi total en el periodo posterior de la revolución Industrial. Esto fue debido principalmente a la introducción en Europa de nuevas especies culinarias tales como el maíz y la patata, que empezaron a desplazar el área cultivada para el azafrán. Además, las clases sociales que consumían el azafrán ahora empezaban a interesarse en las nuevas especies que venían del 'Nuevo mundo' como el chocolate, el café, el té y la vainilla. Hoy en día solo en el sur de Francia, Italia y España, se continúa empleando el azafrán debido a que su uso está profundamente incorporado en las tradiciones culturales de las poblaciones de estos países.


title: Historia del azafrán

text: El azafrán hizo su camino a las Américas cuando miles de alsacianos, alemanes, y suizos anabaptistas, Dunkards y otros practicantes de religiones europeas perseguidas emigraron allí. Gran parte de ellos se asentaron en el oeste de Pennsylvania, en el valle del río Susquehanna. Estos colonos fueron los fundadores de lo que se denominaría más tarde el alemán de Pensilvania, es muy posible que por el año 1730 ya hubiera cultivos de azafrán por primera vez en América.


title: Templario (álbum)

text: Templario es el tercer y último disco de la banda madrileña de hard rock Santa, publicado en 1986 por Chapa Discos.


title: Templario (álbum)

text: La principal novedad es el cambio de cantante, ya que la argentina Leonor Marchesi sustituyó a Azuzena Dorado.


title: Templario (álbum)

text: El sonido de este trabajo ahonda el estilo de hard rock melódico de su anterior LP, "No hay piedad para los condenados", ya que son temas elaborados, algunos de tono épico, pero siempre dentro del contexto "soft metal" / AOR. A pesar de ser en opinión de su principal artífice, Jero Ramiro, el mejor disco de la banda, el público no respondió de igual manera, en parte por la salida de Azuzena de la banda, y sólo llegó a vender 3.000 copias, ante lo cual decidieron separarse.


title: Templario (álbum)

text: Hubo una reedición en CD del álbum en 2002, junto a los otros dos de la banda, por el sello BMG.


title: Pasanant

text: Pasanant (oficialmente en catalán "Passanant i Belltall") es un municipio español de la comarca catalana de la Cuenca de Barberá, Tarragona. Hasta el año 2005 su denominación oficial era la de "Passanant", denominación que cambió al unirse el nombre de los dos localidades principales del término. Su población, según datos de 2009, era de 159 habitantes.


title: Pasanant

text: El municipio aparece citado ya en documentos de 1079. Perteneció a los condes de Cervera hasta que en 1261 fue cedido a la orden de los hospitalarios quienes controlaron el lugar hasta el fin de las señorías. En Pasanant existió un castillo, probablemente del siglo XV, del que ya no queda ningún vestigio.


title: Pasanant

text: La iglesia parroquial está dedicada a San Jaime y es de estilo barroco. Se empezó a construir a finales del siglo XVII y en su construcción participó el arquitecto Josep Prat. De su interior destaca el camerino de la Virgen de Pasanant de finales del siglo XVIII. Aunque fue asolado en 1936, en la Sala de la Divina Pastora aún pueden verse diversos alto relieves barrocos que representan escenas de la vida de María.


title: Pasanant

text: En El Fonoll, localidad hoy despoblada con un asentamiento humano nudista-naturista que enfocan su estilo de vida a las épocas primigenias en las que se procura aprovechar los recursos que nos da la naturaleza (Aunque en ocasiones se saltan estos principios.), ahí se puede ver una pequeña iglesia dedicada a San Blas. Es un pequeño edificio románico, de nave única, que perteneció en su día al Monasterio de Santes Creus. Contaba con una cruz del siglo XIV de gran valor, que ante la despoblación y falta de seguridad fue donada al Museo Diocesano de Tarragona.


title: Pasanant

text: En el agregado de "La Pobla de Ferran" se hallan diversos yacimientos arqueológicos del periodo megalítico, con unas piedras labradas con símbolos solares. También se han encontrado algunos sepulcros del mismo periodo.


title: Pasanant

text: Pasanant celebra su fiesta mayor durante el mes de agosto.


title: Pasanant

text: La principal actividad económica es la agricultura de secano. Los cultivos más destacados son los cereales, principalmente trigo y cebada. Está en aumento el turismo rural.


title: Guerra italiana de 1521-1526

text: La Guerra italiana de 1521–1526, también conocida como la Guerra de los Cuatro Años, forma parte de las Guerras italianas. El conflicto se desarrolló entre 1521 y 1526 y en ella lucharon Francisco I de Francia y la República de Venecia contra el emperador del Sacro Imperio Romano Germánico Carlos V, Enrique VIII de Inglaterra y los Estados Pontificios. Entre las causas del conflicto están la elección en 1519–1520 de Carlos I como emperador del Sacro Imperio Romano Germánico y la necesidad del papa León X de aliarse con Carlos para combatir a Martín Lutero.


title: Guerra italiana de 1521-1526

text: La guerra estalló en Europa Occidental en 1521, cuando Francia invadió los Países Bajos e intentó ayudar a Enrique II de Navarra a recuperar su reino. Las fuerzas imperiales repelieron la invasión y atacaron el norte de Francia, donde los franceses detuvieron su avance. Entonces, el emperador, el papa y Enrique VIII firmaron una alianza formal contra Francia, y las hostilidades comenzaron en la península italiana. En la batalla de Bicocca, los ejércitos imperiales y del papado derrotaron al ejército francés, expulsándolo del Milanesado. Después de la batalla, la lucha volvió de nuevo a suelo francés, mientras que Venecia firmaba la paz por separado. El ejército inglés invadió Francia en 1523, mientras que Carlos de Borbón, contrariado por las tentativas de Francisco de apoderarse de su herencia, traicionó a Francisco y se alió con Carlos I. En 1524 falló una tentativa francesa de recuperar el Ducado milanés y dio al Borbón la oportunidad de invadir Provenza al frente de un ejército español.


title: Guerra italiana de 1521-1526

text: El mismo Francisco dirigió un segundo ataque contra el Ducado de Milán —la actual Lombardía— en 1524. Su desastrosa derrota en la batalla de Pavía, en la que fue capturado y la mayoría de sus principales nobles murieron, condujo al final de la guerra. Mientras estaba encarcelado en España, Francisco firmó el tratado de Madrid, en el que renunciaba a sus aspiraciones en Italia, Borgoña y Flandes. Después de algunas semanas de su liberación, sin embargo, rechazó los términos del tratado, comenzando de esta manera la Guerra de la Liga de Cognac. Aunque las Guerras Italianas continuarían durante otras tres décadas, éstas terminarían sin que Francia pudiera recuperar ningún territorio sustancial en Italia.


title: Guerra italiana de 1521-1526

text: Para 1518 la paz que había prevalecido en Europa después de la batalla de Marignano comenzó a desmoronarse. Las principales potencias (España, Francia, Inglaterra y el Sacro Imperio Romano) vivían un periodo de paz, habiendo acordado en el tratado de Londres que si un país decidía romper la paz, todos los demás se aliarían para derrotarle. Sin embargo, la sucesión a la Corona imperial dividió a los cuatro monarcas. El emperador Maximiliano I, quería que le sucediera un Habsburgo, por lo que inició una campaña a favor de su nieto Carlos I de España, mientras que Francisco se propuso como candidato alternativo. Al mismo tiempo, el papado y el Sacro Imperio Romano se vieron obligados a hacer frente al auge de las ideas de Martín Lutero que, al margen de cuestiones teológicas, daba a los príncipes electores alemanes una razón para alejarse de los poderes imperial y Vaticano. Mientras, Francisco hacía frente al cardenal Thomas Wolsey, que buscaba aprovechar los movimientos diplomáticos del continente para beneficio de Inglaterra y suyo propio.