title: Glorieta de Bécquer (Sevilla)

text: Además hay dos figuras en bronce que representan el “amor herido” (figura yacente) con las alas rotas, y la otra es de un joven Cupido o amorcillo como “el amor que hiere”.


title: Glorieta de Bécquer (Sevilla)

text: La glorieta original poseía también anaqueles donde se podían consultar obras del famoso poeta envuelto por el romanticismo que rodea el lugar. A día de hoy todavía hay enamorados que depositan ramos de flores y candados en honor a tan bello sentimiento como es el “amor”.


title: Glorieta de Bécquer (Sevilla)

text: Restaurado en varias ocasiones, la primera modificación tuvo lugar en 1918 cuando Aníbal González suprimió la verja de hierro reemplazándola por una falca de piedra. En 1988 se cambió la verjilla interior y en 1995 se añade la verja exterior y se restaura el conjunto. En 2016, fruto del ensanchamiento del árbol, se restaura para adaptar la escultura a las nuevas medidas del mismo de manera que el grupo pasa a ser un eneágono y se vuelven a colocar las figuras de la forma original en la que estaban cuando se inauguró, con lo que Bécquer está más cerca de las damas, y todas las figuras están más unidas. También se limpia y se reponen algunas de las piezas que se han perdido como la flecha del amorcillo y algunos de los dedos de las figuras femeninas; la actuación se completa con una adecuación del entorno, incluidas la senda circular y la vegetación de los parterres.


title: Glorieta de Bécquer (Sevilla)

text: El árbol que cobija el monumento es un ciprés de los pantanos o ciprés calvo ("Taxodium distichum"), especie originaria del Misisipi, plantado aproximadamente entre el año 1850 y 1870. Puede alcanzar una altura de 45 metros y vivir durante al menos 300 años.


title: Glorieta de Bécquer (Sevilla)

text: Situada cerca del antiguo Pabellón de Información (durante la Exposición Iberoamericana de 1929, ahora es restaurante). Se accede por la entrada al parque.


title: Glorieta de los Lotos

text: La glorieta de los Lotos se encuentra en el parque de María Luisa, Sevilla, Andalucía, España.


title: Glorieta de los Lotos

text: Cuenta con un estanque y unas pérgolas. Cerca de este lugar está la glorieta de la Infanta María Luisa.


title: Glorieta de los Lotos

text: El estanque tiene forma rectangular y está presidido por una fuente de piedra. En el estanque hay lotos. Las pérgolas de alrededor del estanque tienen varias especies vegetales enredaderas, como hiedras, bignonias, jazmines del Cabo, solandras, parras, jazmines y otras.


title: Glorieta de los Lotos

text: La glorieta cuenta con un gran plátano de sombra. También hay parasoles de la China, laureolas y un grupo de celindas.


title: Glorieta de los Lotos

text: En 1970 el grupo de rock "Smash" tituló un álbum como "Glorieta de los Lotos". Una de las canciones del álbum tenía el mismo título.


title: Glorieta de Rodríguez Marín (Sevilla)

text: La glorieta de Rodríguez Marín, está localizada en la Plaza de América, que forma parte del Parque de María Luisa de Sevilla.


title: Glorieta de Rodríguez Marín (Sevilla)

text: Es un pequeño espacio cuadrado con forma de patio sevillano, situado frente a la Glorieta de Cervantes, (parte de la obra de Rodríguez Marín está dedicada a Don Quijote), justo al lado de la puerta de entrada al Pabellón Real, contiene una pequeña fuente con reminiscencias árabes y los azulejos que decoran el espacio contiene fragmentos de su obra, entre anaqueles se puede ver una reproducción del autor también en azulejo.


title: Glorieta José María Izquierdo (Sevilla)

text: La glorieta José María Izquierdo, ubicada en el Parque de María Luisa de Sevilla.


title: Glorieta José María Izquierdo (Sevilla)

text: Se encuentra situada junto a la avenida de Pizarro, cerca del Jardín de los Leones y de la Fuente de las Ranas. Se trata de un pequeño y disimulado rinconcito, en el que se encuentran unos bancos de azulejos que custodian una columna con capitel corintio romano que sólo contiene el nombre de tan insigne intelectual, escritor y poeta enamorado de Sevilla, a ambos lados de la columna se observan dos anaqueles que pondrían al alcance del público para consulta y lectura, libros de dicho autor. Está rodeada por álamos negros ("Populus nigra") y arbustos.


title: Glorieta José María Izquierdo (Sevilla)

text: La glorieta fue inaugurada el 15 de agosto de 1925 gracias al Ateneo de Sevilla del que era miembro el homenajeado (José María Izquierdo),


title: Glorieta de Rafael de León

text: La glorieta de Rafael de León se encuentra en el parque de María Luisa, Sevilla, Andalucía, España.


title: Glorieta de Rafael de León

text: Esta glorieta se creó sin ningún nombre con una fuente proveniente de un antiguo mercado de la puerta de la Carne. La fuente está rodeada de bancos de hierro.


title: Glorieta de Rafael de León

text: En 1980 la glorieta se puso a nombre del poeta Rafael de León. Se colocó un azulejo con el nombre del escritor y los primeros versos del poema "No te mires en el río". Esto fue acompañado de un acto al que asistió el poeta homenajeado.


title: Glorieta de Haití (Sevilla)

text: La Glorieta de Haití se encuentra en los Jardines de las Delicias de Sevilla (Andalucía, España).


title: Glorieta de Haití (Sevilla)

text: Al igual que el resto del entorno, está decorada con diversas especies florales, árboles y bustos marmóreos de estilo clásico.


title: Monte Gurugú (Sevilla)

text: El monte Gurugú que se encuentra en el parque de María Luisa de Sevilla, Andalucía, España, es una obra decorativa realizada en el siglo XIX.


title: Monte Gurugú (Sevilla)

text: El duque de Montpensier adquirió el palacio de San Telmo en 1849. Además de reformar el palacio, construyó unos jardines para el mismo. Estos fueron diseñados por el jardinero francés André Lecolant. El monte Gurugú forma parte de las edificaciones de estos jardines primigenios. Para la Exposición Iberoamericana de 1929 se diseñó un tren de pequeñas dimensiones que seguía una ruta en la que pasaba, a través de un túnel, bajo este monte.


title: Monte Gurugú (Sevilla)

text: Este lugar debe su nombre al monte cercano a la ciudad de Melilla.


title: Monte Gurugú (Sevilla)

text: Su vegetación se compone de setos de pitosporos ("Pittosporum tobira"), ejemplares de pinos piñoneros ("Pinus pinea"), almeces de tronco liso ("Celtis australis") y rusco ("Ruscus aculeatus") o brusco adornando las terrazas.


title: Glorieta Hermanos Álvarez Quintero (Sevilla)

text: La glorieta de los Hermanos Álvarez Quintero, ubicada en el Parque de María Luisa de Sevilla, es una de las que mayor espacio ocupa, ubicada al final de la avenida de Hernán Cortés, fue creada gracias a una propuesta del pintor Santiago Martínez al Ayuntamiento de Sevilla y aceptada por el Comité de la Exposición Iberoamericana en 1925. Se pudo inaugurar en 1927 después del proyecto realizado por Aníbal González.


text: De forma rectangular y con un estanque central bastante amplio, tiene dos bancos que ocupan cada lado más largo, decorados con azulejos en toda su magnitud, que contienen bastantes títulos de sus obras y los retratos de ambos hermanos escritores.


text: En el fondo y cerrando uno de los lados de manera semicircular, se puede contemplar un centro con una fuente de cerámica adornada con relieves representando el ex libris de los autores con la leyenda “Un mismo aliento, impulsa las dos velas” entre dos columnas platerescas. A los laterales de la fuente hay unos anaqueles para libros, figuras de amorcillos adornan los altos la estructura, y también, adornado con bancos de las mismas características que los anteriores, pero con una dedicatoria encima de ellos que dice “"A Serafín y Joaquín Álvarez Quintero, gloriosos autores dramáticos, Sevilla, su madre adoptiva, consagra este monumento en testimonio de gratitud porque infundieron en cien comedias, gala de la escena española, el alma de la reina del Guadalquivir"”.


text: Está situada al lado del Monte Gurugú y justo detrás tiene la Fuente de los Toreros.


text: La glorieta fue restaurada por última vez en el año 2002.


text: Está rodeada toda la glorieta por enormes eucaliptos ("Eucalyptus"), árboles del amor ("Cercis siliquastrum"), pitosporos ("Pittosporum tobira"), aligustres ("Ligustrum japonicum"), dos palmeras, acacias ("Robinia pseudoacacia") y buganvillas. También se distinguen furcreas ("Furcraea selloa"), y en dirección al Monte Gurugú, un nogal americano ("Juglans nigra") y la nuez de América ("Carya illinoensis"), originarios de Norteamérica.


title: Glorieta de los Hermanos Machado

text: La glorieta de los Hermanos Machado se encuentra en el parque de María Luisa de Sevilla, Andalucía, España. Fue realizada en 1931 en homenaje a los escritores Manuel y Antonio Machado.


title: Glorieta de los Hermanos Machado

text: Cuenta con una verja oculta por plantas tempradoras. Tiene tres bancos de fábrica con un respaldo de enejado de tipo florista. En el centro hay una fuente de mármol rosa situada sobre un mosaico con motivos geométricos. Cuenta con pérgolas y columnas clásicas para aumentar las ensación de recogimiento.


title: Glorieta de los Hermanos Machado

text: La glorieta está envuelta por bugambillas, celestinas, jazmines del Cabo, jazmines de las Azores y jazmines arbustivos. En el entorno de esta glorieta está la única araucaria ("araucaria bidwillii") de la ciudad.


title: Glorieta de los Hermanos Machado

text: Está situada cerca de la Plaza de América. La glorieta que tiene más próxima es la pequeña glorieta de los Toreros.


title: Pabellón Domecq (Sevilla)

text: El pabellón Domecq es un edificio neoclásico de ladrillo visto ubicado dentro del parque de María Luisa de Sevilla, Andalucía, España. Fue el pabellón de la empresa bodeguera jerezana Domecq en la Exposición Iberoamericana de 1929.


title: Pabellón Domecq (Sevilla)

text: Es obra del arquitecto Aurelio Gómez Millán. Domecq fue una de las empresas con un pabellón en esta exposición. El 12 de octubre de 1929 presentó en la ciudad su vino "La Raza", creado en 1892.


title: Pabellón Domecq (Sevilla)

text: A la inauguración del pabellón acudieron el rey Alfonso XIII y su familia, así como el Presidente del Gobierno.


title: Pabellón Domecq (Sevilla)

text: Después de la exposición fue utilizado como sede de la Sección Femenina de la Falange. Posteriormente fue usado como sede del Centro Meteorológico de Andalucía Occidental. Desde 1998 es la sede de las Juventudes Musicales.


title: Pabellón Domecq (Sevilla)

text: Se encuentra cerca de la glorieta de Covadonga.


title: Fuente de los Leones (Sevilla)

text: El jardín de los Leones o fuente de los Leones está en el parque de María Luisa, Sevilla, Andalucía, España. Data de 1928.


title: Fuente de los Leones (Sevilla)

text: La glorieta fue diseñada por Jean-Claude Nicolas Forestier en 1913. El Comité Ejecutivo de la Exposición Iberoamericana encargó la realización de los leones a Manuel Delgado Brackenbury. Se realizaron seis leones sosteniendo escudos. Los azulejos de la fuente fueron realizados por Manuel Ramos Rejano. Los leones se instalaron en 1928.


title: Fuente de los Leones (Sevilla)

text: En 1957 los leones originales se encontraban muy deteriorados y fueron sustituidos por réplicas realizadas por Juan Abascal.


title: Fuente de los Leones (Sevilla)

text: Los árboles que rodean esta fuente son una catalpa ("Catalpa bignonioides"), originaria de América del Norte y de crecimiento muy rápido, no es muy frecuente en jardinería; y un aladierno ("Rhamnus alaternus").


title: Fuente de los Leones (Sevilla)

text: Las pérgolas están cubiertas por trepadoras, entre las que podemos distinguir a bignonias de la especie "Pandorea jasminoides" de flores blancas con toques purpúreos, originaria de Australia.


title: Fuente de los Leones (Sevilla)

text: También se pueden observar cipreses ("Cupressus sempervirens"), naranjos ("Citrus aurantium var. amara"), palmeras canarias ("Phoenix canariensis"), palmeras datileras ("Phoenix dactylifera"), naranjos morunos ("Citrus aurantium var. myrtifolia") y rosales.


title: Fuente de los Leones (Sevilla)

text: Gran parte de los setos que rodean los espacios del jardín están formados por mirto ("Myrtus communis") y bonetero ("Euonymus japonicus").


title: Glorieta de Ofelia Nieto (Sevilla)

text: La glorieta de Ofelia Nieto se ubica en el Parque de María Luisa de Sevilla. Fue inaugurada el domingo 30 de junio de 1935 y está dedicada a la soprano Ofelia Nieto Iglesias.


title: Glorieta de Ofelia Nieto (Sevilla)

text: La diseñó el arquitecto Juan Talavera y Heredia, cuyas obras solían tener un estilo regionalista andaluz. Se encuentra situada dentro del parque, junto a la avenida de Pizarro, cerca de la Glorieta de Doña Sol y del Jardín de los Leones.


title: Glorieta de Ofelia Nieto (Sevilla)

text: Ofelia Nieto falleció en Madrid el 22 de mayo de 1931. Veinte días después de su muerte el Ayuntamiento de Sevilla acordó realizar un monumento en su memoria en el Parque de María Luisa. La inauguración tuvo lugar el 30 de junio de 1935. El alcalde Contreras pronunció un emotivo discurso, al que siguió otro del poeta Federo García Sanchís. Al acto asistieron también otras personalidades de la ciudad.


title: Glorieta de Ofelia Nieto (Sevilla)

text: La glorieta se compone de un gran espacio abierto que torna a verde por su sembrado de hierba utilizado por el público para descanso. Es una glorieta de grandes dimensiones que está flanqueada por altos setos de ciprés y adelfas. Terminada en forma semicircular donde figura una pared blanca cuyo centro tiene un hueco donde está expuesta la homenajeada (imagen con tradición que sustenta que cualquier chica que tocase la flor que sostiene, se casaría en un año) que va acompañada por dos figuras alegóricas que representan a la música y al canto, bajo ella hay una fuente y a ambos lados de las figuras, bancos, que tienen a su vez un par de cancelas por las que se puede acceder también al recinto. Por toda la glorieta a cierta altura incluso en las pérgolas se pueden observar pequeños azulejos donde se leen nombres de compositores y óperas.


title: Glorieta de Ofelia Nieto (Sevilla)

text: Su espacio ha sido utilizado para dar conciertos al aire libre.


title: Glorieta de Ofelia Nieto (Sevilla)

text: La vegetación que forma parte del entorno está compuesta por un espino majuedo ("Crataegus monogyna"), washingtonias de tronco fino ("Washingtonia robusta"), aligustres ("Ligustrum japonicum"), fotinias ("Photinia glabra"), almeces ("Celtis australis") y árboles del amor ("Cercis siliquastrum"). Casi a las afueras se localizan entre otros, un fresno ("Fraxinus angustifolia"), un ailanto ("Ailanthus altissima"), una morera de papel ("Broussonetia papyrifera"), pitosporos con porte arbóreo ("Pittosporum tobira"), un olmo ("Ulmus minor"), adelfas ("Nerium oleander"), pica-picas, un arce ("Aceraceae"), eucaliptos ("Eucalyptus"), malvaviscos ("Althaea officinalis"), naranjos, falsas acacias espireas ("Robinia pseudoacacia"), yucas ("Manihot esculenta") y grupos de justicia ("Justicia adhatoda"), que antes era frecuente verla en jardines sevillanos, procede de la India, es de flores muy vistosas en forma de racimos de color blanco. También hay letanías ("Livistona chinensis") y una palmera monoica (el mismo individuo tiene ambos sexos) originaria de China.


title: Glorieta de Doña Sol (Sevilla)

text: La glorieta de Doña Sol se encuentra en el parque de María Luisa, Sevilla, Andalucía, España. El nombre se puso en homenaje a doña Eugenia Sol María del Pilar Fitz-James Stuart y Falcó, duquesa de Santoña, por su gran vinculación con la ciudad.


title: Glorieta de Doña Sol (Sevilla)

text: Antiguamente en esta zona había un corral donde se apacentaban ciervos y jabalíes. La glorieta es obra del arquitecto Luis Gómez Estern. Fue inaugurada el 22 de abril de 1959. Está decorada con arriates que albergan setos, rosales y arbolado. La glorieta se encuentra deprimida con respecto al resto del entorno, y se accede a ella mediante rampas y escaleras.


title: Glorieta de Doña Sol (Sevilla)

text: Cuenta con dos estatuas de mujeres, una a cada lado. Estas estatuas estaban en los jardines del palacio de San Telmo.


title: Glorieta de la Concha (Sevilla)

text: La glorieta de la Concha se encuentra en el parque de María Luisa de Sevilla, Andalucía, España. Está situada al borde de la avenida de Pizarro.


title: Glorieta de la Concha (Sevilla)

text: A finales del siglo XIX la infanta María Luisa Fernanda de Borbón cedió parte de los jardines del palacio de San Telmo para que sirvieran de parque público. El paisajista francés Jean-Claude Nicolas Forestier recibió el encargo de la decoración del Parque de María Luisa a comienzos del siglo XX.


title: Glorieta de la Concha (Sevilla)

text: Esta glorieta ya estaba en los planos de Forestier de 1911. Se realizó en 1913. Tenía una fuente central con una gran concha. En 1914 se añadieron cuatro estatuas en las esquinas realizadas por Manuel Delgado Brackenbury. La glorieta se inauguró, junto con el parque, en 1914.


title: Glorieta de la Concha (Sevilla)

text: El parque sufrió un profundo abandono en los años 30 y 40. La fuente fue rediseñada en los años 60 y la figura que repesentaba al invierno (la única que quedaba) fue guardada en la Delegación de Parques y Jardines del Ayuntamiento, sita en el antiguo Pabellón de Marruecos de la Exposición Iberoamericana de 1929. La nueva fuente corrió cargo del escultor y ceramista Emilio García Ortiz. Esa década también se sustituyeron los azulejos del perímetro geométrico.


title: Glorieta de la Concha (Sevilla)

text: En los años 2000 se realizó una ambiciosa restauración (de 36 millones de pesetas) en la que se añadió una concha similar a la primitiva y se volvieron a colocar cuatro estatuas similares.


title: Glorieta de la Concha (Sevilla)

text: Recibe este nombre por una concha de cerámica de color cobrizo, restaurada en un par de ocasiones, que tiene la fuente central que la preside.


title: Glorieta de la Concha (Sevilla)

text: Son destacables la combinación de colores blanco, azul y cobrizo de los azulejos de la fuente, bancos y muretes del entorno. En los parterres laterales se exponen cuatro esculturas que representan las cuatro estaciones del año.


title: Glorieta de la Concha (Sevilla)

text: Cada uno de los parterres lo forman setos de bonetero ("Euonymus japonicus") y en su interior hay plantas de flor. También destacan dos árboles de Júpiter ("lagerstroemia indica") y a sus bordes palmeras de la fortuna ("trachycarpus fortunei").


title: Glorieta de la Concha (Sevilla)

text: Saliendo en dirección de la avenida de Pizarro también vemos sóforas ("sophora japonica") con setos de espíreas ("spiraea cantoniensis").


title: Glorieta de la Concha (Sevilla)

text: Por cada una de sus salidas se accede a la glorieta de Doña Sol, a la Glorieta Azul y a la glorieta de Mas y Prat, respectivamente.


title: Glorieta Azul (Sevilla)

text: La glorieta Azul se encuentra en el parque de María Luisa, Sevilla, Andalucía, España. Tiene una zona con atracciones infantiles y otra con fuentes.


title: Glorieta Azul (Sevilla)

text: En uno de los accesos hay dos almeces ("Celtis australis").


title: Glorieta Azul (Sevilla)

text: También hay pacíficos (conocidos también como “rosa de China” o “hibisco”) con sus vistosas y coloridas flores que pueden verse rojas o rosas, naranjas o amarillas. A estas dos especies se les suman las celestinas ("Plumbago auriculata"), árboles del amor ("Cercis siliquastrum"), washingtonias de tronco fino ("Washingtonia robusta"), palmeras datileras ("Phoenix dactylifera"), palmeras de la suerte ("Trachycarpus fortunei"), ciruelos japoneses ("Prunus cerasifera var. Pisardii"), aligustres ("Ligustrum japonicum"), pitosporos ("Pittosporum tobira"), nandinas ("Nandina domestica"), lantanas ("Lantana camara"), letanías ("Livistona chinensis"), durantas ("Duranta repens") y un tilo ("Tilia spp.").


title: Glorieta Azul (Sevilla)

text: Junto a la glorieta hay una fuente con azulejos. Está rodeada por fotinias ("Photinia glabra"), dos ficus ("Ficus elastica") y sus enormes raíces superficiales, cerca de la fuente encontramos casuarinas ("Casuarina equisetifolia") y otras especies como carrizos ("Cortaderia selloana"), ailantos ("Ailanthus altissima"), acantos ("Acanthus mollis"), ruscos ("Ruscus aculeatus") y más almeces.


title: Isleta de los Patos (Sevilla)

text: La isleta de los Patos o isleta de los Pájaros es como se conoce a dos islas en un estanque del centro del Parque de María Luisa de Sevilla. En dicho entorno existen cisnes, pavos reales, patos y otras aves.


title: Isleta de los Patos (Sevilla)

text: El estanque está delimitado por piedras rústicas y en el centro existe una isla accesible por medio de un puentecillo y otra isla exclusiva para las aves, donde descansan y hacen vida patos, pavos reales, cisnes, las palomas que usan sus árboles para reposar y aprovechan cualquier migaja para alimentarse y algún que otro gallo y gallina. Además de la vegetación hay varios bancos de hierro forjado


title: Isleta de los Patos (Sevilla)

text: En un rincón de la isla “accesible” se encuentra el Pabellón de Alfonso XII, de pequeñas dimensiones con forma de templete de planta hexagonal con arcos de herraduras y reminiscencias neoárabes, donde, según la leyenda, declaró el rey Alfonso XII su amor a María de las Mercedes. Dentro del pabellón hay unos bancos para descansar junto al sonido del estanque mientras se disfruta de la sombra de su techo. Este lugar de descanso ya existía cuando el parque formaba parte del Jardín del Palacio de San Telmo y fue respetado por Jean-Claude Nicolas Forestier cuando acondicionó las glorietas para convertirlo en el actual Parque de María Luisa.


title: Isleta de los Patos (Sevilla)

text: Entre los árboles que adornan la isleta se pueden apreciar una gran robinia ("Robinia pseudoacacia"), aligustres ("Ligustrum japonicum") y un ailanto ("Ailanthus altissima"), este último conocido también como “árbol del cielo” es de gran altura, originario de China pero bien adaptado al clima mediterráneo, creciendo con facilidad y bastante frecuente de encontrar de forma silvestre sin apenas mantenimiento, recientemente ha sido declarado especie invasora y debería desaparecer. Junto a uno de los puentes encontramos una higuera y bambúes ("Arundinaria spp.") que son originarios de Asia y América, de rápido crecimiento sus altas cañas cubren grandes superficies. La higuera ("Ficus carica"), es una especie mediterránea muy frecuente en nuestras tierras. También podemos observar un podocarpo ("Podocarpus neriifolius"), un árbol de fuego ("Grevillea robusta"), algunos acebuches ("Olea europaea var. sylvestris"), durantas ("Duranta repens"), almeces ("Celtis australis"), un algarrobo ("Ceratonia siliqua") y un pino carrasco o pino de Alepo ("Pinus halepensis"), árbol este de la familia de las coníferas originario de la zona mediterránea que puede llegar a alcanzar aproximadamente los 30 metros de altura, es muy frecuente en los parajes rurales de la región andaluza utilizándose para reforestaciones, el algarrobo es de origen asiático aunque plenamente aclimatado a la tierra mediterránea. Junto a la isleta nos encontramos con un ciprés de los pantanos ("Taxodium distichum"), palmeras de la suerte ("Trachycarpus fortunei"), yucas ("Manihot esculenta") y fotinias ("Photinia glabra") que muestran un bonito colorido en su florecer primaveral.


title: Isleta de los Patos (Sevilla)

text: En el año 2002 fueron restauradas algunas glorietas y la zona del estanque añadiendo un nuevo puente para permitir más cómodamente el acceso y desalojo de la isla.


title: Glorieta de Covadonga (Sevilla)

text: La glorieta de Covadonga se encuentra en el parque de María Luisa de Sevilla (Andalucía, España).


title: Glorieta de Covadonga (Sevilla)

text: En 1913 el Comité de la Exposición encargó varios conjuntos escultóricos para el salón elíptico del pabellón de Bellas Artes de la Exposición Iberoamericana de 1929.


title: Glorieta de Covadonga (Sevilla)

text: Lorenzo Coullaut-Valera realizó "El Arte" y "El Genio" y Manuel Delgado Brackenbury realizó "El Trabajo" y "La Ciencia". Las esculturas fueron realizadas en 1914 y 1916. Fueron colocadas en la glorieta de Covadonga en 1919, siendo conocida también desde entonces como glorieta de las Estatuas. Covadonga es el lugar histórico donde tuvo la batalla que dio comienzo a la reconquista cristiana de Hispania.


title: Glorieta de Covadonga (Sevilla)

text: Cada uno de los conjuntos está formado por tres estatuas de piedra en un pedestal del mismo material.


title: Glorieta de Covadonga (Sevilla)

text: Cada uno de los grupos tiene un significado. "El Arte" simboliza la escultura, la pintura y la arquitectura. Una estatua lleva cincel y mazo, otra paleta y pincel y otra un capitel. "El Genio" muestra a un joven acompañado por Minerva (diosa de la sabiduría), y otra figura agachada representando a la ignorancia vencida. "El Trabajo" muestra un hombre en pie, una mujer en reflexión y otra figura también femenina que lleva un niño entre sus manos, representando cada uno respectivamente la vida activa, la contemplativa y los frutos del trabajo, y también se puede observar un cuerno de la abundancia vertiendo sus frutas sobre el pedestal. "La Ciencia" muestra a un señor mayor reflexionando, una mujer con túnica bajo la cual hay unos libros y una mujer contemplándola.


title: Glorieta de Covadonga (Sevilla)

text: La plaza fue reformada en 1928. Entonces le fueron añadidos los bancos que la rodean. El encargado fue el arquitecto Pedro Sánchez Núñez.


title: Glorieta de Covadonga (Sevilla)

text: En uno de sus laterales se edificó lo que sería el pabellón de la Prensa de la Exposición Iberoamericana, (que ahora es un centro de enseñanza) y en sus aledaños se realizó el pabellón Domecq.


title: Glorieta de Luca de Tena (Sevilla)

text: La glorieta de Luca de Tena se encuentra en el Parque de María Luisa de Sevilla, frente a la Plaza de España.


title: Glorieta de Luca de Tena (Sevilla)

text: En 1929 falleció el periodista y editor Torcuato Luca de Tena y Álvarez Ossorio. Este era célebre en la ciudad por su vinculación personal con Sevilla y por haber sido editor del periódico "ABC" y de la revista "Blanco y Negro".


title: Glorieta de Luca de Tena (Sevilla)

text: En 1929 José Pemartín Sanjuan propuso en la prensa la construcción de un monumento a Torcuato Luca de Tena. No obstante, el proyecto no se llevó a cabo en ese momento.


title: Glorieta de Luca de Tena (Sevilla)

text: El 25 de junio de 1951 una comisión formada por el alcalde José María Piñar y Miura, los tenientes de alcalde Llosent e Ibarrola, el conde de Halcón (presidente del Círculo de Labradores), Emilio Serrano (presidente del Ateneo de Sevilla) y José García Tejada (presidente del Círculo Mercantil), acordó aprobar los proyectos de dos glorietas realizados por el arquitecto Leopoldo Carrera Díaz y por el ingeniero Juan Villagrán Abaurrea. Las glorietas estarían dedicadas a Torcuato Luca de Tena y a Luis Montoto respectivamente. La zona donde se construirían se llamaba entonces "El Macetero", porque estaba destinada al cultivo de plantas ornamentales en macetas de cerámica. "El Macetero" ya no era necesario porque se había construido un vivero municipal.


title: Glorieta de Luca de Tena (Sevilla)

text: El busto de Luca de Tena es obra de Emilio Laíz Campos, fue colocado en la glorieta en 1954.


title: Glorieta de Luca de Tena (Sevilla)

text: Consiste en un pequeño pabellón central con dos pérgolas a ambos lados y una fuente delante. Las pérgolas tienen un emparrado de glicinias ("wisteria sinensis"). Frente al pabellón hay un busto en bronce que representa a Torcuato Luca de Tena, sobre un sencillo pedestal.


title: Glorieta de Luca de Tena (Sevilla)

text: El busto que lleva una leyenda que dice: "Sevilla a D. Torcuato Luca de Tena y Álvarez Ossorio (1861-1929)".


title: Glorieta de Luca de Tena (Sevilla)

text: Al igual que otras glorietas del parque, ha albergado libros. Si bien el resto de glorietas se limitaban a colocar algunos libros en sus anaqueles, esta convirtió su pequeño pabellón en una modesta biblioteca. Esta era la única glorieta del parque que también tenía periódicos.


title: Glorieta de Luca de Tena (Sevilla)

text: Está situada entre la Glorieta de Aníbal González y el Estanque de los Lotos.


title: Glorieta de Aníbal González

text: La glorieta de Aníbal González se encuentra frente a la Plaza de España, en el parque de María Luisa, Sevilla, Andalucía, España. Se encuentra en el centro de la avenida de Isabel la Católica, que es peatonal.


title: Glorieta de Aníbal González

text: En el centro se encuentra un monumento al arquitecto de la plaza, Aníbal González Álvarez-Ossorio, que fue inaugurado el 27 de mayo de 2011. El monumento es una estatua de 2,5 metros de altura de bronce del arquitecto, sobre un pedestal de granito junto al que desciende una rampa. Los autores del monumento fueron el arquitecto Manuel Osuna, y escultores Manuel Nieto López y Guillermo Plaza.


title: Glorieta de Aníbal González

text: Aníbal González fue arquitecto director en las obras de la Exposición Iberoamericana de 1929. Además, contribuyó a la arquitectura de la ciudad con un estilo regionalista, neoclásico y neomudéjar. La ciudad no le había hecho ningún homenaje, por lo que en los años 2000 el Ayuntamiento decidió la colocación de un monumento frente a su mayor obra arquitectónica. Esto coicindió con un momento en que se acometía una restauración integral de la plaza y se llevaba a cabo su reintegración en el parque con la peatonalización y cierre con rejas de la avenida de Isabel la Católica.


title: Glorieta de Aníbal González

text: El parque de María Luisa se encuentra decorado con una serie de glorietas decoradas y con nombre propio, por lo que se denominaría glorieta de Aníbal González al lugar donde el monumento fue colocado.


title: Glorieta de Aníbal González

text: El proyecto para la construcción del monumento se hizo mediante una encuesta en Internet, aunque se aclaró que la opinión de la familia del arquitecto tendría más peso que la decisión que se tomase en la encuesta, y así fue. Finalmente, el jurado, presidido por el alcalde Alfredo Sánchez Monteseirín, e integrado por los ediles y responsables de empresas públicas que participan en la rehabilitación de la Plaza de España, escogió un proyecto que no ganó la votación popular, y que se titula "Reencuentro".


title: Glorieta de Aníbal González

text: El monumento se inauguró el 27 de mayo de 2011.


title: Gaetano Greco

text: Gaetano Greco (Nápoles, Reino de Nápoles, "ca." 1657 — "ib.", 1728) fue un compositor, organista y pedagogo de la actual Italia.


title: Gaetano Greco

text: Gaetano Greco perteneció a una familia de músicos. Su hermano Rocco Greco, también compositor, fue profesor de violín en el Conservatorio dei Poveri di Gesù Cristo y primer violín en la capilla real de Nápoles. Su padre, Francesco Greco, fue maestro de Aerófonos que prestaba servicio al Conservatorio della Pietà dei Turchini y al Conservatorio dei Poveri di Gesù Cristo.


title: Gaetano Greco

text: Gaetano estudió en esta escuela bajo la dirección de Giovanni Salvatore y Gennaro Ursino, y en 1677, con tan sólo 20 años, llegó a ser asistente “mastricello” de enseñanza. En 1699, recibió el puesto de maestro de capilla de la famosa escuela de música, cargo que mantendría hasta el último de sus días. Le sustituiría en este puesto el famoso Francesco Durante. A finales del siglo XVII fue nombrado, a su vez, “Maestro della Fidelissima Città” para sustituir a Francesco Provenzale, cargo que alternaría con Domenico Sarro.


title: Gaetano Greco

text: En 1756, retomó la vieja Accademia Cosentina, a la que cambió el nombre por “Academia dei Pescatori Cratilidi”. Pero este intento sólo duró hasta 1794.


title: Gaetano Greco

text: Greco fue uno de los mayores y más influyentes maestros de la escuela napolitana. En particular, su extensa producción para teclado le sitúa entre los más notables exponentes del periodo anterior a Domenico Scarlatti. Contribuyó profundamente al progreso de la música napolitana, a pesar del determinante papel que jugaba Alessandro Scarlatti en el escenario de la Nápoles a caballo entre los siglos XVI y el XVII.


title: Gaetano Greco

text: Entre sus estudiantes se pueden enumerar grandes nombres de la escuela napolitana:


title: Gaetano Greco

text: En lo que se refiere a su actividad compositora, se ocupó principalmente de la música para teclado y los conjuntos sacros vocales. En la primera se distingue por sus melodías y sus vívidos ritmos. Las tablaturas para clavicémbalo son su trabajo más conocido.


title: Gaetano Greco

text: Se sabe que escribió 359 piezas para teclado, entre las que destaca principalmente la obra "Partite sopra il ballo di Mantova".


title: Edificio Horizontes

text: El Edificio Horizontes es un rascacielos en la ciudad de Cartagena de Indias, en la Costa Caribe de Colombia. Con 37 plantas y 140 metros de altura, es el séptimo edificio más alto de la ciudad.


title: Edificio Horizontes

text: El edificio se encuentra en ubicado en el sector de Bocagrande. Tiene 48 apartamentos de área promedio de 100 m². Su vestíbulo está insiprado en temas triopicales y marinos, y su área social se encuentra en el séptimo piso. Su construcción comenzó en 2005 y terminó en 2007. Fue diseñado por el arquitecto Raimundo Delgado Martínez.


title: Grupo Agbar

text: El Grupo Agbar es una filial de «Suez España», encargada de la gestión integral del ciclo del agua. Opera desde 1975 y tiene su origen en Aguas de Barcelona. Desde 2014, Agbar forma parte al 100%, de la multinacional francesa Suez.


title: Grupo Agbar

text: La historia del grupo se remonta a 1867, cuando se fundó en Lieja la «Compagnie des Eaux de Barcelone» para abastecer de agua a poblaciones próximas a Barcelona, hoy barrios de la ciudad, a través del acueducto de Dos Rius. La compañía fue adquirida por inversores franceses y posteriormente catalanes. Estos últimos cambiaron la denominación de la compañía a «Sociedad General de Aguas de Barcelona» en 1919.


title: Grupo Agbar

text: El Grupo Agbar se constituyó en 1975, cubriendo sectores económicos tan diversos como el abastecimiento de agua potable, el saneamiento o la construcción. Posteriormente se expandieron sus actividades a los campos de asistencia sanitaria, inspección técnica de vehículos y recaudación de tributos.


title: Grupo Agbar

text: En 2008, Agbar deja de cotizar en el mercado bursátil español y en el IBEX 35, tras la OPA conjunta del grupo francés Suez (que ostenta el 56%) y Criteria Caixa, el grupo de inversiones de CaixaBank y anterior accionista mayoritario (el restante 44%). En 2010, Agbar se convierte en filial de Hisusa (Holding de Infraestructuras y Servicios Urbanos, S.A), pasando Suez Environnement a ser titular del 75,74% de ese holding, mientras que Criteria Caixa ostenta el 24,26%. En esta operación, Agbar se desprendió de sus acciones en Adeslas. Finalmente en 2014, Suez Environnement (redenominada en 2015 Suez), adquirió el 100% de Agbar, tras firmar un acuerdo con Criteria Caixa para la venta de su 24,26%, a cambio de una participación del 4,1% en el capital del grupo francés. Agbar pasó a ser una de las filiales de Suez España, en la gestión integral del ciclo del agua.


title: Grupo Agbar

text: Agbar ostenta el 70% de Aguas de Barcelona, empresa público-privada que integra todos los servicios del ciclo integral del agua en el área metropolitana de Barcelona. El resto de filiales de Suez España por comunidades autónomas son:


title: Libido (álbum)

text: Libido es el primer álbum del grupo homónimo, lanzado el 27 de agosto de 1998. En este álbum, la banda es influenciada por los movimientos musicales que estaban en su auge en esa época como el grunge y el rock británico. De esta primera producción se desprenden sencillos, como Sed (canción), Ojos de ángel, Como un perro, La casa de los gritos y Libido (canción).


title: Libido (álbum)

text: Se grabó originalmente en julio de 1997 en el estudio "Amigos" en Lima. Jeffry Fischman lo llevó a EE. UU. y en el estudio "Cedar Creek Recording" en Texas se hizo la mezcla y masterización. Para luego volver a Lima y en agosto de 1998 publicarlo oficialmente.


title: Vandalia

text: El nombre Vandalia puede hacer referencia a:


title: Friedrich Müller

text: Friedrich Müller (Kreuznach, 13 de enero de 1749 - Roma, 23 de abril de 1825), poeta, dramaturgo y pintor alemán, perteneciente al Sturm und Drang, conocido por su ligera prosa sentimental e idilios sobre la vida campesina,


title: Friedrich Müller

text: Comúnmente conocido como "Müller el Pintor", estudió esta disciplina en Zweibrücken, y entre 1774 y 1775 se estableció en Mannheim, donde llegó a ser en 1777 pintor de la Corte. Intentó allí también la literatura, bajo el influjo del Sturm und Drang, y compuso un drama lírico, "Niobe" (1778), que atrajo poca atención. Pero "Fausts Leben dramatisiert" ("Situación de la vida del doctor Fausto") sí llegó al espíritu turubulento de la época, y "Gob und Genoveva" (comenzado en 1776, pero publicado en 1801) fue una excelente imitación de la obra de Goethe "Gotz von Berlichingen". Después decidió seguir una línea más independiente de su modelo a través de sus idilios: "Die Schafschur" (1775), y "Das Nusskernen" (1811), en los que abandonó la artificiosidad de Gessner añadiendo un toque de sátira sobre la vida cotidiana de los alemanes.


title: Friedrich Müller

text: Le dieron permiso para visitar Italia en 1778 y allí permaneció el resto de su vida; se convirtió al catolicismo en 1780. Los modelos italianos le fueron influyendo y gradualmente dejó la práctica de la pintura para seguir su auténtica vocación de historiador del arte, que pudo ejercer como "cicerone" de los turistas alemanes que acudían a Roma. Allí falleció el 23 de abril de 1825.


title: Real Casa de Correos

text: La Real Casa de Correos es un edificio situado en la parte meridional de la Puerta del Sol de Madrid (distrito Centro). Su construcción data de finales de la segunda mitad del , y se trata del edificio más antiguo de la Puerta del Sol. Lo más conocido de su arquitectura es el reloj que existe en una torreta levantada sobre su tejado. Este reloj centenario se hace protagonista una vez al año en la noche del 31 de diciembre debido a las campanadas que marcan el ritual de las doce uvas. Frente a la puerta principal del edificio se puede ver una placa histórica sobre el kilómetro cero (origen de las carreteras radiales y de la numeración de las calles de Madrid). El edificio ha desempeñado múltiples funciones a lo largo de la historia, y en la actualidad es la sede de la presidencia de la Comunidad de Madrid. Se encuentra haciendo esquina con la calle del Correo, con la calle de San Ricardo (denominada así en honor al "Hospital de Tísicos" situado en sus inmediaciones), así como con la calle de Carretas. Los edificios circundantes son la Casa Cordero y la Real Casa de Postas.


title: Real Casa de Correos

text: En el existían una treintena de viviendas en forma de casas de dos pisos en la zona que ocupa en la actualidad la "Casa de Correos". Esta situación puede verse en la topografía de Madrid que hizo P. Texeira en 1656. En dicho plano se ve un conjunto de casas junto al Convento de San Felipe el Real, las casas aparecían en dos manzanas separadas por una calle estrecha (es de suponer que por la semiextinta "calle de la Paz"). Según las descripciones del marqués de Villa San Andrés: "… como lugarón destartalado y sucio" de tal suerte que desde esta fecha hasta la llegada de Carlos III procedente de Nápoles a la Villa, las descripciones de las casas siempre son despectivas. La iglesia del Buen Suceso se encontraba presidiendo la "calle ancha" que formaba la primitiva Puerta del Sol. El edificio adyacente denominado "Casa de Postas" data de aproximadamente 1795 (cerca de medio siglo posterior), se trata de un edificio secundario tras la Casa de Correos. Ambos edificios fueron una propuesta de diseño unificada que diera funcionalidad al mismo tiempo y que embelleciera arquitectónicamente la zona.


title: Real Casa de Correos

text: En la época del reinado de Fernando VI ya se empieza a planificar la construcción de una Casa de Correos. La idea de una casa que ofreciera el servicio postal fue del marqués de la Ensenada hacia 1750, y el trabajo le sería encargado posteriormente al arquitecto español "Buenaventura Rodríguez Tizón" (conocido como Ventura Rodríguez) En la Planimetría General de Madrid llevada a cabo entre 1750 y 1751 se menciona: "al Rey Nuestro Señor por haberlas comprado para la construcción de Correos". Los planos para la "nueva Casa de Correos Generales" realizados por Ventura Rodríguez firmados por él mismo, se encuentran en el Museo de Historia de Madrid y datan desde agosto de 1756 hasta abril de 1760. Ya en estos planos de Ventura se decide eliminar las dos manzanas y crear un único solar en el que poner el nuevo edificio en su lugar. El derribo de tales manzanas (con numeración 205 y 206 según la Planimetría General de la Villa) recae en su supervisión. Se puede decir que la construcción de la Casa será una de las primeras ""alineaciones"" de la Puerta del Sol.


title: Real Casa de Correos

text: De la correspondencia que mantiene con Ricardo Wall y Pedro Rodríguez de Campomanes se puede deducir que Ventura Rodríguez ya tenía una maqueta previa del proyecto, y que esta maqueta había sido supervisada por el rey Fernando VI. De la correspondencia se deduce la intención de cobrar los trabajos de diseño. Cabe mencionar que el marqués de la Ensenada, promotor inicial de la idea de una Casa de Correos ubicada en la Puerta del Sol, es destituido de sus cargos oficiales en 1754 a causa de una serie de intrigas palaciegas. La razón fue su actuación, al margen del monarca, para preparar en La Habana una flota dispuesta a asaltar las posesiones inglesas de Campeche y Belice. Ya por entonces las casas de las dos manzanas habían sido adquiridas por el Rey y convertidas en solares, todo ello por consejo de Ventura. En 1759, Ventura Rodríguez detalla un informe con indicaciones de qué materiales comprar y dónde resulta más asequible su logro. A pesar de ello se desconoce el aspecto global de la propuesta arquitectural de Ventura Rodríguez. En estas propuestas de Ventura Rodríguez se va viendo una intención no sólo de imponer un edificio, sino que pretende reformar la plaza. En las ideas iniciales de Ventura existen dos vertientesː por una parte, decide hacer dos edificios separados por la "calle de la paz" y, por otra, decide poner un gran edificio alineado con la mayoría de las casas. La segunda opción será la que ganará con el tiempo.


title: Real Casa de Correos

text: Fernando VI murió sin descendencia el día de San Lorenzo (10 de agosto), un año después que su mujer. El suceso hizo recaer en Carlos III la Corona de España, que pasó a ocuparla el 9 de diciembre de 1759 en Madrid, dejando la corona del Reino de Nápoles y Sicilia a su tercer hijo, Fernando. En el recibimiento del nuevo rey saneando la Puerta del Sol intervino Ventura Rodríguez. Los vientos de cambio se hacían notar debido a las noticias que indicaban que el rey venía de Italia con el arquitecto Francesco Sabatini. Los cambios se notaron hace años durante la enfermedad de Fernando VI en los que el duque de Alba (en su calidad de mayordomo mayor del rey) iba tomando el control de diversos aspectos del Estado. Esta situación asigna al arquitecto francés Jaime Marquet como director de la obra de la Real Casa de Correos. Carlos III empieza a emitir las "Instrucciones" que redacta Sabatini por orden real. Esta actividad de Sabatini se centró en la limpieza del centro de Madrid.


title: Real Casa de Correos

text: Tras la coronación de Carlos III se desencadenó la progresiva destitución de Ventura Rodríguez en el periodo que va desde el mes de abril de 1770 hasta octubre de 1771. Marquet vino a Madrid en 1752 con un puesto de obras reales. Su propuesta es opuesta, desde el punto de vista arquitectónico, a la del arquitecto madrileño. En ese periodo de 1760 empieza a figurar como director de obras el arquitecto Marquet, al principio de su trabajo se encarga de tareas secundarias. Poco a poco las competencias de Marquet van creciendo en detrimento del español Ventura Rodríguez hasta que a finales de 1760 aparece como único responsable de la obra de la Real Casa de Correos. Esta fecha es la que aparece como la del inicio de obra en la mayoría de los historiadores posteriores. Esta situación hizo popular un dicho que circulaba por las calles y mencionaba: ""al arquitecto la piedra, la casa al emperador"". La destitución de Ventura pudo haber sido causada por el "escándalo Graez", al haber encarcelado en los sótanos de la Academia de San Fernando, sin motivación alguna, al redactor del Mercurio.


title: Real Casa de Correos

text: Su diseño sufre la ambivalencia de tener que servir al servicio de correos y de vigilancia ciudadana. El edificio, de planta rectangular, se organiza en función de dos patios interiores. El edificio que proyectó inicialmente Ventura poseía una planta rectangular, y el que modificó Marquet está organizado en torno a dos patios interiores separados por una crujía central y consta de cuatro fachadas. Uno de los patios serviría para el despacho de cartas (Patio de Cartería), y el otro accesible desde Correo para las caballerizas y otros menesteres. Inaugurado el edificio tras su completa edificación, muchos madrileños acudían a la Puerta de Sol y allí, en la Oficina de Correos, tramitaban sus cartas. Muchos de los que lo hacían se daban después un paseo por las "Gradas de San Felipe el Real", uno de los mentideros de la ciudad en aquella época. A finales del , al intensificarse el flujo de correo postal se vio la necesidad de construir un edificio anejo con el objeto de poder realizar la carga y descarga del creciente número de carruajes que transportaban las sacas del correo. En el año 1792 el arquitecto Juan Pedro Arnal trazó la que será la Real Casa de Postas emplazada junto a la Casa de Correos. Esta casa se denominó popularmente como "El Corralón". El mismo arquitecto diseña en la vecina calle de Carretas la "Imprenta Real" que permitiría a la Puerta del Sol, y calles adyacentes, estar poblada de librerías.


title: Real Casa de Correos

text: El edificio no gustó a los madrileños desde sus primeros instantes y reunió las críticas negativas del pueblo, en especial por su distribución interior a base de muchos establecimientos estancos. Una de las críticas más habituales fue la de inexistencia de unas escaleras señoriales de doble tramo a la altura de la importancia del edificio. Muchas de las opiniones populares se centraban en la poca pericia del arquitecto francés (Marquet) que posiblemente la olvidara, otros mencionaban que la escalera no existía debido a una prohibición explícita de las autoridades. En algunos casos se implicaba directamente al conde de Aranda, capitán general y gobernador del Consejo, que mandó establecer en su interior un retén de la Guardia principal o de prevención. Este requerimiento arquitectónico bien podría haberse gestado tras el motín de Esquilache, viendo la necesidad de disponer de un cuerpo militar que asegurase el orden público en un lugar céntrico de la capital. Al instalarse posteriormente el Ministerio de Gobernación en el recinto, este requerimiento de seguridad hizo que la guardia permanente se estableciera de forma más evidente. Se pusieron garitas en las esquinas del edificio (en las esquinas de "Carretas" y "Correo") donde se encontraban permanentemente vigilando unos soldados. La Real Casa de Postas pasó a denominarse «Cuartel de Zaragoza». El 2 de mayo de 1808 se produce un levantamiento contra las tropas francesas que se inicia en la Puerta del Sol justo enfrente de la Real Casa de Correos. El levantamiento popular acabaría con los fusilamientos del tres de mayo frente a la iglesia del Buen Suceso, incidente que dio lugar a la Guerra de la Independencia.


title: Real Casa de Correos

text: El 18 de enero de 1835, el teniente general José de Canterac acude a la Puerta del Sol con la idea de sofocar una revuelta protagonizada por Cayetano Cardero, oficial del Regimiento de Aragón, que se había apostado en la Casa de Correos con el objeto de defender el Estatuto Real. Tras las primeras refriegas muere el teniente general José de Canterac. En 1848 el Gobierno concedió a la familia del general muerto el título de conde de Casa Canterac.


title: Real Casa de Correos

text: Albergó la Capitanía General, el Gobierno Militar y una guardia de prevención: "Guardia de Principal" (o "Guardia de Prevención"). A mediados del se producen derribos en el entorno de la Puerta del Sol debido a la desamortización de Mendizábal. En 1842 es derribado San Felipe y en el solar adyacente, el acaudalado Santiago Alonso Cordero construye la Casa Cordero (segundo edificio en antigüedad en la actual Puerta del Sol), siendo la casa más moderna de la época (por ser de los primeros en poseer agua corriente). En el año 1847 el inmueble fue ampliamente reorganizado en su interior para convertirlo en la sede del Ministerio de la Gobernación, aunque su planta baja sigue siendo utilizada como oficina central de Correos. Anteriormente había estado Gobernación en el Palacio de la "calle Torrija" (edificio que perteneció al Consejo Supremo de la Inquisición). En la calle Carretas, hasta comienzos del se podían depositar cartas en unos buzones con forma de cabeza de león.


title: Real Casa de Correos

text: En 1845 se erige una torreta en el edificio, sobre ella se monta un telégrafo óptico que comunicaba con el cuartel de guardias; esta torreta se eliminó al instalar un telégrafo. En tiempos del reinado de Isabel II, un ingeniero militar llamado Mariano Albo describe las primeras necesidades de reformar la Puerta del Sol. La victoria en la batalla de Tetuán el 7 de febrero de 1860 hace que se celebre una gran algarabía en la Puerta del Sol, Isabel II da un discurso desde el balcón de Gobernación y en la noche se celebran banquetes en los cafés de la Puerta del Sol.


title: Real Casa de Correos

text: Se debió entender que la Puerta del Sol era centro de la península ibérica, y de esta forma se tomó la resolución en 1856 de colocar delante del umbral de la puerta central de la Casa de Correos el denominado kilómetro cero, origen y referencia desde el que parten todas las carreteras radiales españolas y también la numeración de las calles de Madrid. El edificio, ya con la función del Ministerio de la Gobernación, fue testigo de las reformas de ampliación de la Puerta del Sol realizadas en 1860. Dichas reformas no afectaron al edificio (al igual que a su vecino "Casa del Maragato"). El ensanche de la Puerta del Sol se encargó finalmente a Lucio del Valle, ingeniero jefe del Canal de Isabel II. La idea de las primeras reformas consistía en derribar la Casa de Correos o inaugurar la nueva plaza con la Casa de Correos en el medio. La necesidad de reformar la plaza no era sólo movida por una necesidad estética, sino por la de ubicar la Casa de Correos (símbolo del gobierno) en un espacio seguro para el futuro Ministerio de Gobernación.


title: Real Casa de Correos

text: A mediados del la hora de la Puerta del Sol se indicaba en un reloj de la fachada de la iglesia del Buen Suceso. Este reloj con mecánica medieval (poseía una única manilla) tenía numerosos fallos mecánicos que irritaban a los madrileños de la época por su habitual irregularidad. Las salidas de postas y diligencias se regían por este reloj. Al ser derribado el hospital del Buen Suceso poco antes de la reforma de la Puerta del Sol, el reloj se trasladó a la Casa de Correos y se construyó una torre y un templete para su instalación en 1855. El segundo reloj, actual, obra del destacado relojero español Losada, se colocó bajo una torrecilla que es inaugurada el 19 de noviembre de 1866. El mal funcionamiento de este primer reloj queda patente en el conocido epigrama de la época:


title: Real Casa de Correos

text: Los primeros relojes fueron tres (uno por cada lado de la torreta), y muy posiblemente cuatro. Estos relojes, debido a sus impredecibles retrasos, provocaron la ira de la gente. Algunos de los periódicos de la época mencionaron que eran "relojes de pega" y se exigía la sustitución de los actuales por otros de mayor exactitud. Al ver la situación, uno de los relojeros que pretendió arreglar la situación fue Tomás de Miguel (denominado el "El Vizcaíno"); a pesar de ello su nueva maquinaria no acalló las múltiples quejas populares.


title: Real Casa de Correos

text: En 1865 aparece el relojero Losada como un salvador de la situación. Losada vivía en Londres y había trabajado con la Armada Española haciendo instrumentos de precisión. Losada ofrece el reloj de forma gratuita al Ayuntamiento de Madrid. La construcción del reloj fue compleja, ya que existía el requisito de ajustar las tres esferas de los relojes para que a "pie de calle" fuese la misma hora. El reloj de la torre finalmente fue inaugurado el 19 de noviembre de 1866 por la reina Isabel II y pasó a denominarse en la época «Reloj de Gobernación». La donación gratuita de Losada ofreció una precisión mayor a la relojería de la Casa de Correos.


title: Real Casa de Correos

text: El 12 de noviembre de 1912, cuando paseaba por la acera meridional de la Puerta del Sol, José Canalejas, presidente del Consejo de Ministros, sufre un atentado terrorista que le causa la muerte mientras miraba a través de la librería San Martín. Su cuerpo es trasladado a las puertas de la Casa Correo, ya sin vida. En ese mismo año el escritor Ramón Gómez de la Serna establece una tertulia literaria en una botillería adyacente denominada Café Pombo. Ramón del Valle Inclán escribe una obra en 1928 titulada "Luces de Bohemia", y parte de las situaciones (protagonizadas por Max Estrella) se producen en la Puerta del Sol y aledaños.


title: Real Casa de Correos

text: El 14 de abril de 1931 se produce la proclamación de la Segunda República Española, y la Puerta del Sol fue testigo del cambio de poder y de las celebraciones populares por la proclamación de la Segunda República, por lo que muchos madrileños se acercaron a la plaza con el objeto de celebrar y adquirir nuevas sobre el evento. En fotografías de la época se puede ver cómo la aglomeración de personas sube a los techos de los tranvías y quioscos. La multitud era tanta que los miembros del nuevo gobierno que se acercaban en coche a la Casa de Correos (Gobernación) tuvieron que hacer el trayecto desde la Puerta de Alcalá a Sol en dos horas. Al llegar a las puertas principales de Gobernación se encuentran con unos guardias civiles, que vacilantes no les permiten el paso. Maura grita: “¡"Señores, paso al gobierno de la República"!”, justo en ese instante desde uno de los balcones ondeaba la bandera republicana. En 1934 cuando Alejandro Lerroux se dirige a la Casa de Correos a declarar el "estado de guerra", es tiroteado en plena Puerta del Sol.


title: Real Casa de Correos

text: Después de la Guerra Civil la Casa de Correos se convirtió desde el "edificio de Gobernación" (Ministerio de Gobernación) en la Dirección General de Seguridad (DGS). En la época del franquismo (1936-1975) era imposible hacer manifestaciones delante del edificio y sus sótanos subterráneos albergaban prisiones, donde se detenía y en ocasiones torturaba a miembros de la oposición clandestina al régimen. El 13 de septiembre de 1974, ETA-V Asamblea comete el denominado atentado de la calle del Correo, vía adyacente al edificio de Gobernación. Una bomba explota a mediodía en la Cafetería Rolando y causa doce muertos y más de setenta heridos.


title: Real Casa de Correos

text: Tras la llegada de la democracia con la aprobación de la Constitución española de 1978 y el Estado de las Autonomías, el 21 de diciembre de 1984 la Comunidad Autónoma de Madrid alcanzó un acuerdo con el Ministerio del Interior para realizar un intercambio de edificios, entre los que se incluía la Real Casa de Correos para ser transferido a la región madrileña. El 12 de marzo de 1985, se hizo oficial el traspaso con el objetivo de convertir el edificio en la sede de la presidencia regional. El 27 de junio de 1985, comenzaron las obras de remodelación del edificio, proyectadas por el arquitecto Ramón Valls Navascués, las cuales duraron un año. Ese mismo día, el gabinete del ejecutivo regional presidido por Joaquín Leguina celebró su primer Consejo de Gobierno en el Salón Canalejas. El traslado definitivo de la presidencia tuvo lugar el 19 de diciembre de 1985, en un acto en el que el entonces presidente regional Joaquín Leguina izó la bandera de la Comunidad de Madrid en el balcón principal. Sin embargo, las obras de acondicionamiento del edificio no habían finalizado y además, las dependencias eran compartidas con la Dirección General de la Policía (DGP). En el verano de 1992, los funcionarios del Cuerpo Nacional de Policía abandonaron definitivamente el edificio y gracias a ello se pudo transferir la totalidad de los servicios de la Consejería de Presidencia. Ese mismo año, el edificio fue objeto de obras de rehabilitación, de nuevo bajo la responsabilidad de Ramón Valls, además de Ignacio Prieto Revenga. Sin embargo, los trabajos de renovación del edificio más importantes tuvieron lugar entre enero de 1996 y febrero de 1998, cuando se renovaron en profundidad su interior para adecuarlo más a una sede de presidencia y al mismo tiempo recuperar parte de la arquitectura original exterior.


title: Real Casa de Correos

text: El 19 de febrero de 1998, se celebró una ceremonia de reapertura a la que acudieron los entonces reyes Juan Carlos I y Sofía y el entonces presidente autonómico Alberto Ruiz-Gallardón El coste total fue de 2700 millones de pesetas. En el presente, la oficina de la Consejería de Presidencia se encuentra en la segunda planta.


title: Real Casa de Correos

text: En 2009, aprovechando las obras de renovación de la Puerta del Sol, se reemplazó la placa que marca el kilómetro 0 que está incrustada en la acera frente al edificio. Esto se debía a que la anterior losa databa de 1950 se encontraba deteriorada.


title: Real Casa de Correos

text: En 2017, una inspección de los técnicos del Área de Desarrollo de Urbanismo Sostenible del Ayuntamiento de Madrid detectó algunos fragmentos inestables de piedra caliza que se encontraban en las cornisas y en los elementos ornamentales de todas las fachadas del edificio. Esta situación obligó al Gobierno regional a hacer una obra de rehabilitación. Los trabajos comenzaron el 9 de mayo de 2017. Las obras en la fachada principal fueron terminadas el 22 de noviembre de mismo año y los laterales y en la calle de San Ricardo concluyeron en enero de 2018.


title: Real Casa de Correos

text: Actualmente, el edificio es escenario de uno de los actos oficiales más importantes del Día de la Comunidad de Madrid, el cual se celebra el 2 de mayo. Además, también acoge los actos de celebración de títulos importantes de los equipos madrileños profesionales y por este motivo el Presidente de la Comunidad de Madrid recibe a los jugadores, cuerpo técnico y directiva en el que es habitual que los miembros del equipo salgan al balcón para enseñar el trofeo a los aficionados. Por último, cabe destacar que durante el período de Navidad la Asociación de Belenistas de Madrid expone en el edificio un Belén tradicional abierto al público.


title: Real Casa de Correos

text: Este edificio de planta rectangular se encuentra en la Puerta del Sol de Madrid. Es el edificio de más antigüedad que existe en el área. Destaca el doble color de los materiales empleados (ladrillo de la ribera del Jarama y piedra caliza de color blanco de las canterías de Colmenar de Oreja). La parte central del edificio es la más destacable en su fachada, con su entrada y su torreta edificada en el para alojar el nuevo reloj. La puerta principal está formada por un arco de medio punto con un medallón en el centro, en el que puede encontrarse un Hércules rematado por un frontón triangular. Todas las esculturas fueron realizadas por Antonio Primo. Las chimeneas del interior están elaboradas en mármol. La mayoría de los salones principales del edificio están acabados en estuco de color blanco y con los enmarques pintados en dorado. La escalera principal de la entrada está realizada igualmente en mármol.


title: Real Casa de Correos

text: La puerta principal que da al norte (sombreada a lo largo del día) posee un arco de medio punto. Sobre la clave aparece Hércules con la piel del león. En el tímpano del frontón triangular se puede ver un escudo real y dos leones rodeados de trofeos.


title: Real Casa de Correos

text: En la fachada, en el lado superior izquierdo junto a la cornisa, pueden verse unas inscripciones grabadas en dos piedras blancas. Se trata de grabados que datan de la última reforma terminada en el año 1997. En la piedra de la izquierda se lee:


title: Real Casa de Correos

text: La altura de las inscripciones no permite su lectura a simple vista.


title: Real Casa de Correos

text: Además, en el edificio se localizan tres placas que rinden homenaje a tres hechos históricos del pueblo madrileño. La placa de la derecha hace referencia a los atentados del 11 de marzo en la estación de Atocha, con la siguiente inscripción:


title: Real Casa de Correos

text: La placa de la izquierda hace referencia a los levantamientos del 2 de mayo contra la invasión francesa, con la siguiente inscripción:


title: Real Casa de Correos

text: Tras la pandemia de COVID-19, el gobierno de la región colocó una segunda placa en el lado derecho del edificio para rendir homenaje a todos los fallecidos, con la siguiente inscripción:


title: Gragnano (Italia)

text: Gragnano es un municipio italiano localizado en la Ciudad metropolitana de Nápoles, región de Campania. Cuenta con 29.136 habitantes en 14,64 km². Se encuentra a los pies de los Montes Lattari, en posición estratégica en cuanto a vistas.


title: Gragnano (Italia)

text: Es famoso a nivel mundial por la gastronomía en cuanto a Gragnano, asociada desde siempre a la producción de pasta, que se remonta a la segunda mitad del Siglo XVI. En Gragnano, de hecho, se producían y se producen los famosos "macarrones", primero a nivel familiar, luego industrial como testifican los fabricantes de pasta de larga tradición que allí se encuentran.


title: Gragnano (Italia)

text: Gragnano también es famosa por su producción de lácteos de los que hay que citar el "provolone del monje", símbolo de la gastronomía de Campania además de la napolitana. Ese producto fue en otro tiempo el símbolo de identidad y de pertenencia, por lo que los emigrantes se lo llevaban.


title: Gragnano (Italia)

text: También hay que citar el famoso vino de Gragnano, símbolo de antiguas tradiciones de estos lugares, y el panuozzo.


title: Gragnano (Italia)

text: Pero Gragnano no tiene una historia antigua solo por la gastronomía. En el territorio hay murallas, cinco torres y dos puertas que testifican la antigüedad de esta ciudad. Esos restos proceden de un castillo originario, según algunos, de finales del Siglo XII.


title: Gragnano (Italia)

text: Para visitar la iglesia de Santa María Assunta, ex-sede del decanato de donde se conserva una antigua escultura románica; la iglesia de nuestra Señora del Monte Carmelo, la iglesia de Corpus Christi y la iglesia de San Juan Bautista, también conocida como iglesia de San Sebastián.


title: Computer Entertainment Rating Organization

text: La (CERO) es la organización que se encarga de clasificar los videojuegos en Japón con niveles de clasificación ("rating") que informan al consumidor acerca de la naturaleza del producto y para qué grupo de edades es adecuado. Fue establecido en julio de 2002 como una división de la Computer Entertainment Supplier's Association, y usando la ESRB norteamericana como modelo y fue oficialmente reconocido como organización sin fines de lucro en 2003.


text: El 1 de marzo de 2006, la CERO hizo una versión nueva y revisada de su sistema de índice de audiencia: El símbolo correspondiente se encuentra ubicado en la cara frontal del paquete. Esta marca denota la correspondiente edad para los que fueron diseñados los contenidos. La clasificación Z no es del todo distinta de la D, la única diferencia es que la clasificación Z está regulada por el gobierno japonés.


text: En el 2004, CERO usó el sistema de iconos a que se refieren y se encuentran en el reverso de la caja. Las clasificaciones A, base de datos o clasificación pendiente no llevan icono.


title: Poggiofiorito

text: Poggiofiorito es un municipio de 962 habitantes en la provincia de Chieti.


title: Ebro Foods

text: Ebro Foods, S.A. (anteriormente Ebro Puleva) es el mayor grupo del sector de la alimentación en España por facturación. Sus principales productos son: arroz, pasta y biotecnología. Ebro Foods es líder mundial en el sector del arroz, el segundo fabricante mundial de pasta. Hasta las ventas de las divisiones correspondientes, era también el primer grupo azucarero de España y la primera compañía en comercialización de productos lácteos de valor añadido en España. La empresa Ebro Foods tiene su sede social en Madrid, España.


title: Ebro Foods

text: La compañía surgió en 2000 de la fusión de Azucarera Ebro Agrícolas (azúcar) y Puleva (lácteos). El grupo fue creciendo gracias a la adquisición de Herba (arroces), Riviana (arroz), Panzani (pasta), New World Pasta (pasta) y Minute Rice (arroz). Algunas de las marcas más famosas tanto en España como internacionalmente son: Brillante, La Fallera, la Cigala, Sos, Mahatma, Carolina, Success, Minute, Reis-Fit, Oryza, Bosto (arroces), Panzani, Ronzoni, Catelli, Healthy Harvest, Birkel o Garofalo (pastas).


title: Ebro Foods

text: Ha ido creando diversas filiales como Dosbio 2010, dedicada a los biocarburantes y tenía una planta de bioetanol en joint venture con Abengoa.


title: Ebro Foods

text: La empresa cotizaba en la Bolsa de Madrid, en el Ibex 35, con el código EBRO. No obstante, el 2 de enero de 2012 entró supermercados DIA y no salió ninguna empresa, por lo que el Ibex pasó a tener 36 valores. Como el índice Ibex se concibió para tener exclusivamente 35 el comité asesor del índice decidió la salida de Ebro Foods, que se produjo el 2 de mayo de 2012.


title: Ebro Foods

text: En marzo de 2009 vendió a British Sugar, propiedad de Associated British Foods el negocio del azúcar (Azucarera Ebro). Así mismo en septiembre del mismo año vende a Abengoa su participación en la sociedad Biocarburantes de Castilla y León. Esta fue constituida al 50% por ambas compañías en el año 2000, para el desarrollo de una actividad de biocombustibles a través de la planta de bioetanol de Babilafuente (Salamanca), en funcionamiento desde el año 2006. También vendió su sección de lácteos (Puleva Food) en 2010 a la multinacional francesa Lactalis, propietaria de las marcas Lauki y Président, por 630 millones.


title: Ebro Foods

text: A pesar de esta política de desinversiones, la empresa ha realizado adquisiciones en el sector del arroz, como la división arrocera del Grupo SOS (actualmente Deoleo) en 2010, grupo del que también ha adquirido el 10% de su capital social, en lo que se interpreta como el primer paso hacia un gran grupo alimentario español.


title: Ebro Foods

text: El grupo tiene una destacada presencia tanto en el mercado nacional (España) como en el internacional, que comprende a más de veinte países europeos, Estados Unidos, Asia y el norte de África. En la península su importante industria se localiza en Andalucía, Cataluña, Comunidad Valenciana, Galicia y Castilla y León. Todo esto convierte al grupo Ebro Foods en la primera multinacional española del sector alimentación.


title: Ebro Foods

text: En septiembre de 2019, sus principales accionistas eran: Ebro Foods, S.A. no participa en ninguna sociedad cotizada.


title: Ebro Foods

text: Algunos de sus miembros más veteranos a septiembre de 2019 son:


title: Elecciones presidenciales de Estados Unidos de 1788-1789

text: Las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 1788 y 1789 tuvieron lugar entre el 15 de diciembre y el 10 de enero de los dos años anteriormente mencionados. Fue la primera elección presidencial cuadrienal tras la independencia del país del Imperio británico y la ratificación de la Constitución de los Estados Unidos de América en 1788. Los comicios inauguraron el sistema de Colegio Electoral para la elección del presidente estadounidense, vigente hasta la actualidad, contando con 69 escaños al momento de la primera elección y requiriéndose, por tanto, 35 para ganar.


text: George Washington, ex Comandante en jefe del Ejército Continental, fue el único candidato presidencial y resultó elegido por unanimidad, con el 100% de los votos y la totalidad de los 69 electores. Al momento de la elección no existían partidos políticos formales y el propio Washington se consideraba neutral en la disputa entre federalistas y antifederalistas que comenzaba a gestarse, por lo que se considera que se trató de una candidatura independiente apoyada por las dos facciones. El 90.5% de los votantes respaldó a candidatos federalistas a electores, mientras que el 9.5% votó a los antifederalistas. El derecho al voto estaba muy restringido a varones blancos que poseyeran propiedades, y el método de elección fue en gran medida mixto. En cinco estados, la legislatura estatal designó a los electores. Los otros seis eligieron a los electores a través de alguna forma que involucraba el voto popular, aunque en solo dos estados la elección dependía directamente del voto estatal de una manera que se parecía más o menos al método moderno en todos los estados. Al mismo tiempo, la participación fue muy baja, con un 11.60% del electorado emitiendo sufragio, mientras que solo el 1.8% de la población total del país estaba habilitada para votar.


text: Debido a la candidatura única de Washington, cuyo apoyo popular rozaba la unanimidad virtual, la competencia real estuvo centrada en la vicepresidencia, con hasta once candidatos repartiéndose el voto electoral. El federalista John Adams obtuvo en última instancia 34 de los 69 electores, uno por debajo de la mayoría, pero ganó la elección debido a que en ese momento todavía no se exigía una mayoría absoluta general para ganar la vicepresidencia, solo una pluralidad de electores, y Adams obtuvo 25 escaños más que su competidor más cercano, el también federalista John Jay. George Clinton y Edward Telfair, los únicos candidatos vicepresidenciales antifederalistas, recibieron respectivamente 3 y 1 votos.


title: Provincia de Kénédougou

text: Kénédougou es una de las de Burkina Faso, su capital es Orodara.


title: Provincia de Kénédougou

text: La provincia está dividida en diez departamentos:


title: Libro de Veles

text: El Libro de Véles, publicado inicialmente en ucraniano bajo el título "Ве́лесова Кни́га" - "Vélesova kníga" (también conocido en los distintos idiomas eslavos como "Veles kniga, Велесова книга, Velesova kniha, Velesova knjiga, Księga Welesa, Книга Велеса, Велесова књига, Влескнига, Дощечки Изенбека, Дощьки Изенбека, Дощечек Изенбека, Плочице Изенбекa" o, también, traducido al español, "Las tablillas de Izenbek", en honor a su descubridor), es un texto relativo a la antigua religión de los pueblos eslavos. Contiene tanto pasajes mitológicos como datos históricos, así como preceptos religiosos y morales. Algunos de los acontecimientos más antiguos a los que hace referencia el libro se remontan al siglo VII de nuestra era y los más recientes, al siglo IX.


title: Libro de Veles

text: Al parecer, el libro fue descubierto en 1919 pero se perdió sin remedio en 1941. Su autenticidad es motivo de controversia, ya que muchos sostienen que es apócrifo y que fue hecho en la década de 1940, y otros afirman que fue un poco antes, a principios del siglo XIX, pero no con tanta antigüedad como hace más de mil años. Asimismo, las diferentes ediciones modernas contienen diversas versiones del texto en las variadas lenguas eslavas en las que ha sido publicado. Con todo, muchos neopaganos eslavos lo utilizan como Libro Sagrado.


title: Libro de Veles

text: El "Libro de Veles", de acuerdo con su propio texto, fue creado del siglo VIII al IX d.C., en el antiguo Nóvgorod, en el tiempo del gobierno del príncipe Bravlin y, después, durante el del varego Riúrik. Los últimos textos fueron escritos en Kiev en el tiempo de Askold. Los escribieron los "Zhretsý" de Nóvgorod, mientras iban de esa ciudad hacia Kiev, huyendo de la persecución de Riúrik.


title: Libro de Veles

text: Existen opiniones encontradas acerca de la autenticidad del Libro. Muchos estudiosos lo consideran una falsificación. Su rastro se puede seguir hasta mediados del siglo XX (1950), cuando una transcripción y la fotografía de una de las tablillas de abedul que lo componían fueron publicadas por el periódico de emigrantes rusos con base en San Francisco ""Véstnik pravdy"". Muchos opinan que el texto en sí fue producto de la colaboración de los editores del diario y del escritor ucraniano Yuri Miroliúbov.Otros creen que el libro, o la única tablilla disponible, fueron realizados a principios del siglo XIX por Aleksandr Sulakádzev, un famoso anticuario y coleccionista ruso de antiguos documentos manuscritos. Finalmente, según otros, existe la posibilidad de que Miroliúbov encontrara una o varias tablillas del libro y que falsificara el resto, haciéndolo coincidir así con sus teorías acerca de los antiguos eslavos.


title: Libro de Veles

text: Está escrito de manera similar al eslavo antiguo (pre-eslavo), por lo que gran parte del texto, una vez transcrito al alfabeto moderno, puede ser leído por los conocedores de las lenguas eslavas. Algunos historiadores profesionales, incluidos especialistas en eslavo antiguo, han analizado concienzudamente numerosas características del lenguaje que utiliza, el uso de las palabras en las frases, la ortografía, la gramática y elucubrado sobre la fonética, etc. Según algunos, muchas de las palabras son modernas o del eslavo medieval, utilizadas en ocasiones y sin criterio en lugar de sus equivalentes antiguos. En gramática critican la existencia de formas incompatibles con las antiguas lenguas eslavas:


title: Libro de Veles

text: En cuanto a la fonética, las complicadas divagaciones con apariencia de profundidad de algunos de esos estudiosos "comprueban" la inexistencia del sonido /f/, que estaba presente en el protoeslavo, pero que desapareció más tarde, o el uso casual de las vocales reducidas, entre otras.Dichas conclusiones parecen indicar que el texto fue datado "artificialmente" por alguien que no tenía los conocimientos suficientes del eslavo antiguo. Por un lado, hay quien afirma que el famoso filólogo soviético Oleg Tvorogov dice: "este análisis nos lleva a una clara conclusión: estamos ante un lenguaje artificial, ""inventado"" por una persona poco versada en la historia de las lenguas eslavas y que no pudo crear su propio sistema lingüístico".Sin embargo, también se afirma que Tvorogov fue el primero que publicó, en 1990, de forma completa, en la Unión Soviética, el ""Libro de Veles - Proceso de la obra de literatura antiguo-rusa"" («Велесовой книги» - Труды отдела древнерусской литературы), acompañado de un análisis detallado del texto y con la mayor investigación de las pruebas que lo avalan.


title: Libro de Veles

text: Del otro lado están otros científicos renombrados, como es el caso del paleolingüista serbio Radivoje Peshich (Radivoje Pešić o Радивоје Пешић, Doctor del Instituto de Milán y portador de la condecoración de oro de la Academia Francesay, también, los que se oponen a las opiniones de la ciencia convencional, que sostienen que esos problemas lingüísticos se podrían atribuir a las variantes presentes en los dialectos y a los localismos, ya que el libro habría sido escrito o compilado a partir de muchas fuentes y de personas diferentes. El alfabeto utilizado es también motivo de controversia, ya que parece similar al cirílico y la misma existencia de un lenguaje escrito entre los pueblos eslavos antes de la introducción del cirílico en el siglo IX es algo que está aún por demostrar. Los que creen en la autenticidad del "Libro de Veles" sostienen que todas estas críticas se pueden combatir fácilmente, puesto que, por ejemplo, los errores lingüísticos pudieron ocurrir durante la transcripción del texto. Asimismo, opinan que una falsificación de tal calibre hubiera requerido un talento mayor que el que poseía Miroliúbov y que no se habría hecho por recibir ganancia alguna, aparte del orgullo nacionalista, al realizarlo.


title: Libro de Veles

text: Los estudios del profesor Peshich, famoso por sus investigaciones vinculadas con la escritura Vinča, quien fuera el último investigador de esta antiquísima "Biblia" de los eslavos, descubren el verdadero significado y el valor de ese tesoro escrito. Según Peshich, "las tablillas de abedul, típicamente escritas y morfológicamente elaboradas con líneas y rayas de la escritura pre-eslava, han expuesto la verdadera génesis histórica de la civilización eslava."


title: Libro de Veles

text: Al haberse perdido las tablillas originales, quizá nunca se llegue a un consenso acerca de la autenticidad del libro. Posiblemente, si en un futuro se descubren restos de la era precristiana en las tierras habitadas por los antiguos eslavos, se pueda arrojar más luz a la controversia que suscita el Libro de Veles, tanto para corroborar su autenticidad como para lo contrario.


title: Libro de Veles

text: Las lenguas germánicas y las eslavas tienen una palabra en común para el concepto "escribir", en inglés sería "book" ("write down") y en alemán "buch" (probablemente un préstamo del inglés equivalente a "to book") [ambas también significan "libro"], mientras que en búlgaro, ruso y en ucraniano es "буква" o "bukva", que significan "carácter". Todas esas palabras son los cognados de un árbol, el haya ("bøk" en nórdico) habiéndose transformado posteriormente en ("бук", "buk", "bùk" en alto sorabo, casubio, checo, eslovaco y polaco; "bukva" en bosnio-herzegovino, croata, montenegrino y serbio, o "bukev" en esloveno, etc.), por haber estado sometidos -por mucho tiempo- los pueblos eslavos a los varegos y justamente por ello fue por lo que se pensó que los primeros escritos fueron tallados en madera de haya. Por otro lado, la palabra eslava "bukva" puede ser un préstamo del gótico "boka", que también significa "letra". Sin embargo, aunque el "Libro de Veles" fue el primer texto encontrado con tales características (completamente desconocidas a la ciencia y a la práctica eslavas antes de su descubrimiento), claramente se señala que fue tallado en madera de abedul. Al respecto, cabe recordar que, posteriormente, fueron hallados otros textos similares, entre los que podemos mencionar los que se encuentran escritos en las tablillas de Taklamakán, encontradas en el desierto de ese nombre en los años sesenta del siglo XX.


title: Libro de Veles

text: Según la descripción disponible, hecha por Miroliúbov, el "Libro de Veles" consistía en una veintena de tablillas de madera de abedul, que tenían aproximadamente 38 cm de ancho, 22 de alto y 0.5 de grosor cada una. Las esquinas eran disparejas y la superficie probablemente había sido desbastada antes con unos surcos antes de escribir. Cerca de la parte de arriba había dos agujeros para unirlas -con cuerdas- entre sí. El texto fue escrito tallando con un objeto filoso y, luego, cubierto de algún barniz colorante o sebo. Varios renglones (cuya alineación es irregular y paralela) están dibujados a lo largo de las tablillas y la parte superior de las letras que en ellas se encuentran están alineadas justo por abajo de esas líneas, es decir, que el texto fue escrito bajo las líneas, a diferencia de hoy en día, en que los textos manuscritos se escriben sobre las líneas. El tamaño y la forma de las letras copiadas de las diversas tablillas son diferentes, lo que puede indicar la autoría compartida del texto. También describió que algunas tablillas estaban parcial o totalmente podridas.


title: Libro de Veles

text: En 1919, durante la Guerra Civil Rusa un coronel (y universitario) del Ejército Imperial Ruso, Fiódor Artúrovich Izenbek (Фёдор Артурович Изенбек) ( San Petersburgo, 1890 - Bruselas, 1941), llegó a la finca de la familia Kurakin en la aldea de Veliki Burluk, cerca de la ciudad de Járkov, donde encontró a los dueños asesinados, la casa abandonada y saqueada, así como un montón de tablillas sobre las que estaban tallados unos apuntes con una escritura totalmente desconocida para él. Como hombre culto, de inmediato entendió que se trataba de algo muy valioso; recogió las tablillas y se las llevó consigo. De ellas no se separó ni cuando, después del fracaso de los rusos blancos o movimiento blanco, abandonó Rusia. El sendero de la vida de Izenbek, como el de muchos rusos de ese tiempo, lo llevó a refugiarse. Después de Turquía, Yugoslavia y Francia, se estableció definitivamente en Bélgica. Durante su estancia en Belgrado, en 1923, Izenbek ofreció, para su autentificación, las tablillas a algunas instituciones competentes. La revista de los emigrantes rusos ""Но́вое вре́мя"" ("Nóvoye Vremya" o “Nuevo tiempo”, en español), que se publicaba en Belgrado, subrayó que Izenbek también quiso vender las tablillas al museo y la biblioteca de Belgrado, pero que ni una ni otra instituciones las adquirieron. En 1925, se asentó en Bruselas y allí se las dio a Yuri Miroliúbov, el primero en estudiarlas seriamente y a quien, en realidad, debemos todo lo que de ellas sabemos. Izenbek trataba las tablillas con sumo cuidado, no permitió a nadie que las sacara de su casa y rehusó el ofrecimiento de la Universidad de Bruselas de estudiarlas mejor. Más tarde esa negativa hizo sospechar a muchos de que se trataba de falsificaciones.


title: Libro de Veles

text: Con aquel científico, radicado en Bruselas, en el año 1939 empieza un trabajo, que duró quince años, sobre las tablillas, interpretando, como dijo “el bosque de textos arcaicos”; transcribiendo la escritura de las tablillas al alfabeto por nosotros conocido. En agosto de 1941, los nazis ocuparon Bruselas, Izenbek falleció y las tablillas se perdieron. Algunos piensan que los alemanes las robaron para engrosar los archivos del Ahnenerbe y que, desde allí, las trasladaron a Inglaterra al final de la Segunda Guerra Mundial, pudiendo estar almacenadas cerca de las localidades de Aldershot o Crookham hasta la actualidad. La mayoría de los archivos del Ahnenerbe, sin embargo, fueron al parecer embargados por las fuerzas soviéticas de ocupación, por lo que las tablillas podrían haber terminado en los archivos secretos del KGB. Otros piensan, por el contrario, que las tablillas fueron arrojadas al fuego.


title: Libro de Veles

text: Durante esos quince años Miroliúbov se dedicó a restaurar, fotografiar, transcribir y, finalmente, traducir el texto de la mayoría de las tablillas. Es una gran pena que Miroliúbov no haya podido finalizar su trabajo; las condiciones en la emigración, la guerra y la travesía de Bélgica a Estados Unidos de América, etcétera, le obligaron a abandonarlo y a que hiciera lo único que pudo en ese momento, entregar todo el material al Museo de la cultura rusa en San Francisco. El material recopilado llegó a manos del profesor Aleksandr Aleksándrovich Kurenkov (A. A. Kur, Koor o Koorenkoff) en 1953, quien empezó a elaborarlos y a anunciar los resultados de las investigaciones tanto de Miroliúbov como las suyas propias y las publicó en la revista ""Жар-птица"" ("Pájaro de fuego", en español) desde marzo de 1957 hasta mayo de 1959. Más tarde, Serguéi Paramónov (Серге́й Я́ковлевич Парамо́нов), también conocido como "Lesnói" ("Лесной"),investigó los textos. En algunos de sus amplios estudios publicados en los Estados Unidos y Canadá nos ofrece una descripción más amplia de las tablillas de Izenbek. Él nos informa:


title: Libro de Veles

text: Notas de traducción:


title: Libro de Veles

text: Aclaraciones del Dr. Pešić:


title: Libro de Veles

text: Para efectos de comparación conservamos el texto de la versión anterior que (sin citar su fuente) dice:


title: Libro de Veles

text: Nota de traducción:


title: Libro de Veles

text: implícitos


title: Libro de Veles

text: Para efectos de comparación conservamos el texto de la versión anterior, que (sin citar su fuente) dice:


title: Tracey Sketchit

text: Tracey es un artista dibujante y observador pokémon, los cuales se dedican a ver las costumbres de estas criaturas. Asistido por sus pokémon Marill y Venonat, Tracey busca a los pokémon, toma nota de ellos, y los dibuja. Ocasionalmente, puede dibujar cosas que nada tengan que ver con los pokémon (como a Cissy, una de las Líderes de Gimnasio de las Islas Naranja). Viaja con Ash y Misty a través de las Islas Naranja luego que su amigo Brock se quedara con la Profesora Ivy.


title: Tracey Sketchit

text: Su primera aparición fue cuando salió interrumpiendo una pelea entre Ash contra unos vándalos que atormentaban a un pequeño Lapras, para decir que el Spearow estaba sin vitaminas, el color del Beedrill estaba opaco y que el Hitmonchan parecía estar fuera de forma, todo ello únicamente dándoles un simple vistazo a estos pokémon (que cabe destacar pertenecían a esos vándalos). Más tarde en el anime, Tracey salva a un Scyther y lo captura añadiéndo a su equipo un poderoso Pokémon (Marill podría ser interpretado como un pokémon nadador y Venonat como un pokémon veloz).


title: Tracey Sketchit

text: Tracey ve al Profesor Oak como su ídolo, una fascinación que podría ser equiparable a la de Max en las siguientes temporadas. Se une a Ash porque está en permanente contacto con el Prof. Oak, y más tarde se separa del grupo para ser asistente del profesor. Parece poseer una enorme cantidad de conocimiento sobre los pokémon, similar a Brock y Max.


title: Tracey Sketchit

text: Tracey aparece en los episodios de las "Crónicas Pokémon", aún más que cualquier otro personaje no-villano, generalmente como asistente del Profesor Oak, o visitando a Misty y sus hermanas en el Gimnasio de Ciudad Celeste Tracey es un ávido artista, deteniendo a menudo la acción para decir: "¡Tengo que dibujar esto!". En su primera aparición interrumpió la pelea entre el Pikachu de Ash contra el Spearow, Beedrill y Hitmonchan de los vándalos que golpeaban al Lapras únicamente para observar su condición. Aun si se encuentra en peligro, Tracey insiste en dibujar al Pokémon que esté observando, como ocurre en el episodio 88 en el cual Tracey intenta dibujar a un Rhyhorn salvaje mientras lo ve en el césped cerca al borde de un precipicio. Además, en el mismo episodio había dibujado a la Oficial Jenny lanzando una cuerda a modo de lazo. Cuando Ash vio el dibujo, Tracey calmadamente respondió diciendo que no necesariamente tiene que estar observando a los Pokémon todo el tiempo.


title: Buxales

text: Buxales es el nombre de un taxón de plantas ubicado en la categoría taxonómica de orden, perteneciente a las angiospermas y que incluye a las familias Buxaceae (cosmopolita), Didymelaceae (en la isla de Madagascar) y Haptanthaceae (en Honduras). El grupo es monofilético en los análisis de filogenia, por lo que se le dio estatus de taxón en los sistemas de clasificación modernos como el APWeb (2001 en adelante), y el sistema de clasificación APG III del 2009. Según el APWeb, la división del orden en tres familias está avalada por análisis moleculares de ADN y, además, son fácilmente distinguibles por su morfología distintiva. En el APG III se prefiere incluir a Didymelaceae en Buxaceae.


title: Buxales

text: Tanto en Buxaceae como en Didymelaceae se encuentran alcaloides esteroideos del tipo del aminopregnano, traqueidas verdaderas, y madera de compresión.


title: Buxales

text: Con respecto a las hojas, el margen de la lámina es entero.


title: Buxales

text: Las flores son pequeñas, imperfectas. En las masculinas los filamentos de los estambres son más o menos dorsifijos. En las femeninas el estilodio es estigmático a lo largo de todo su recorrido y con dos crestas, los óvulos presentan dos tegumentos cuyas aperturas se observan en la micrópila (endóstoma y exóstoma, "micropila biestomática").


title: Buxales

text: En la semilla el tegumento externo se transforma en una testa de varias capas de células de espesor.


title: Buxales

text: Otros de los caracteres que reúnen a Didymelaceae con Buxaceae son la inflorescencia racimosa y el polen con endoaperturas.


title: Buxales

text: Finalmente, un carácter con menor trascendencia para definir al orden es la presencia de estomas ciclocíticos (en Buxaceae son más comunes los laterocíticos, sólo ocasionalmente son ciclocíticos).


title: Buxales

text: Los caracteres que reúnen a Buxales con el orden Gunnerales y con el resto del núcleo de las eudicotiledóneas son la pérdida del gen mitocondrial "rps2" (Adams "et al." 2002), y la duplicación del gen paleoAP3 (Kramer "et al." 2006).


title: Buxales

text: Aún falta investigar (octubre del 2007) el desarrollo del endosperma y el tamaño del embrión.


title: Buxales

text: El orden presenta según el APWeb 3 familias, 5 géneros y 72 especies:Didymelaceae fueron determinadas como hermanas de Buxaceae (se incluyeron representantes de las dos tribus de buxáceas, Sarcococceae y Buxeae) en el análisis hecho sobre 3 secuencias de ADN por Worberg "et al." (2007). Hilu "et al." en el 2003 (pero solo sobre una secuencia incompleta del "matK") encontró que "Didymeles" debía ser embebida en un Buxaceae parafilético.


title: Buxales

text: "Didymeles" fue incluida en Buxaceae en el APG III e incluida opcionalmente en Buxaceae en el APG II, pero en el sistema de clasificación del APWeb(aún a agosto del 2010) se encuentran segregadas dentro del orden Buxales (por lo que "Didymeles" asciende a estatus de familia Didymelaceae) debido a que su segregación es avalada por análisis moleculares de ADN, y son clados fácilmente distinguibles por su morfología distintiva. El pobremente conocido Haptanthaceae es tentativamente agregado dentro de este orden en los dos sistemas de clasificación modernos APG III y APWeb (no estaba incluido en ningún orden en el APG II).


title: Buxales

text: En el más antiguo sistema de Cronquist (1981, 1988) Buxaceae pertenecía al orden Euphorbiales, de la subclase Rosidae. En cambio Didymelaceae se ubicaba en su propio orden, Didymelales, de la subclase Hamamelidae.Anderson "et al." (2005) datan a Buxaceae y todos sus parientes fósiles ya extintos (lo que en paleontología se llamaría el "grupo troncal" Buxales) en unos 121-117 millones de años.


title: Provincia de Komondjari

text: Komondjari es una de las de Burkina Faso; su capital es Gayeri.


title: Provincia de Komondjari

text: La provincia tiene sólo un departamento:


title: Atlacomulco de Fabela

text: Atlacomulco de Fabela es una ciudad mexicana, cabecera municipal de Atlacomulco y cabecera regional de la Región Atlacomulco en el Estado de México. Es un centro ganadero, industrial y de servicios importante al noroeste del estado.


title: Atlacomulco de Fabela

text: Antiguamente los mazahuas lo nombraron Ambaró que en español significa "piedra colorada", posteriormente al ser conquistados los mazahuas por los nahuas le cambiaron el nombre a Atlacomulco compuesto de atlacomulli que significa "pozo" y co significa "en" que quiere decir "Lugar entre Pozos".


title: Atlacomulco de Fabela

text: El escudo del municipio se describe de la siguiente forma: el contorno será el del escudo del Estado de México en color negro, un haz de luz en el centro de color blanco semejando un triángulo y en los extremos los colores verde y rojo ; en la parte superior el nombre de "Atlacomulco" y en el centro que corresponde al color blanco la toponimia náhuatl y mazahua de Atlacomulco.


title: Atlacomulco de Fabela

text: La más importante es la del Señor del Huerto, una celebración de carácter profano-religiosa que se realiza en la tercera semana de septiembre. Consiste en peregrinaciones, bailes típicos, muestras gastronómicas de la región y juegos pirotécnicos.


title: Atlacomulco de Fabela

text: Además de aquellas comunes a todos los estados de la República (5 de febrero, 1° y 5 de mayo, 16 de septiembre y 20 de noviembre, 24 de febrero, 2 de marzo, 4 de agosto) se ofrecen homenajes a hombres ilustres, nativos del municipio como el nacimiento y muerte del licenciado Isidro Fabela Alfaro, de Don Alfredo del Mazo Vélez, licenciado Mario Colín Sánchez y al profesor Roberto Barrios Castro en sus aniversarios luctuososEntre las danzas tradicionales que todavía se siguen practicando son: Las Pastoras, Los Santiagueros, Los Vaqueros y Los Arcos en las fiestas patronales. Una de las danzas que se sigue practicando es la llamada El Chotee en las fiestas familiares principalmente en las comunidades de Diximoxi, Maye El Fresno y Tierras Blancas.


title: Atlacomulco de Fabela

text: La del Señor del Huerto, misma de la que nace la celebración homónima, cuenta a historia de una anciana que dejó de salir a la calle, por lo que algunas personas fueron a buscarla pero la encontraron muerta frente a la imagen del Señor del Huerto y a pesar de que el tiempo había pasado su cuerpo estaba en perfecto estado y de ahí se le empezó a atribuir milagros al Señor del Huerto.


title: Atlacomulco de Fabela

text: La leyenda de las 4 Cruces, está leyenda no es tan conocida por los mismos habitantes, misma que nace después de la llegada de los españoles en cuál era conocida como Santa María Atlacomulco antes que cambiara a Villa Atlacomulco de Fabela, que consistió en hechos por ataques de brujas en forma de bolas de fuego que atacaban a los recién nacidos que no habían sido bautizados y así dejarlos sin vida, al darse cuenta la población concurrió con un sacerdote el cual mando a construir 4 cruces que con este consistió ponerlas en esquinas específicas que en forma de un cuadrado, el sacerdote diciendo el exersorcismo en latín, bendiciendo cada cruz con agua bendita con la intención de finalizar los ataques de brujas en la parte del centro de el municipio, actualmente las cruces se encuentran. La leyenda cuenta que bebé que nazca fuera de el territorio protegido por las cruces está en peligro, por eso la Clínica Santa José donde se recibe el nacimiento de cada habitante está ubicada en el centro de el municipio para evitar este problema de la leyenda.


title: Atlacomulco de Fabela

text: Atlacomulco cuenta con variedad en gastronomía, algunas de las más arraigadas son: Es un festejo de la Fraternidad Atlacomulquense celebrado el 5 de febrero, en la que se desarrollan un gran número de actividades diseñadas por el gobierno municipal.Tiene lugar en el parque "Las Fuentes"; está encabezada por el presidente municipal y los integrantes de Cabildo.


title: Atlacomulco de Fabela

text: Además de ello se realizan actividades deportivas como maratones y natación; culturales como conferencias y presentaciones de danzas regionales y recreativas como el palo encebado. El festejo termina con el ya tradicional baile.


title: Atlacomulco de Fabela

text: Este festejo se ha venido heredando de generación en generación desde hace muchas décadas.


title: Atlacomulco de Fabela

text: El festival Ambaro nace en 1997 como “Carnaval los geranios”, y posteriormente en 2004 cambia su nombre a “Festival Ambaro”. La palabra “Ambaro”, de origen mazahua, significa “piedra colorada” y se eligió debido a que el tezontle rojo abunda y es extraído en este municipio.


title: Atlacomulco de Fabela

text: El festival se llevaba cada año en el mes de abril, dentro del programa se pueden ver eventos artísticos de danza, literatura, teatro, música, fotografía, etc. Las instituciones culturales y educativas son quienes participan con un evento artístico y cultural, el ayuntamiento como organizador invita a participar a otros municipios o estados.


title: Anton van Dyck

text: Anton van Dyck (Amberes, 22 de marzo de 1599-Londres, 9 de diciembre de 1641) fue un pintor y grabador flamenco especialmente dedicado a la elaboración de retratos. Dado que alcanzó gran fama internacional, su nombre se adaptó a diferentes idiomas: en inglés, Sir Anthony van Dyck; en español, Antonio o Antón van Dick. Llegó a ser el primer pintor de corte en Inglaterra tras una larga estancia en Italia. Es universalmente conocido por sus retratos de la nobleza genovesa y de Carlos I, rey de Inglaterra y Escocia, de los miembros de su familia y de su corte. Con su método de pintura de una elegancia relajada, influyó en los retratistas ingleses, como Peter Lely. Además de retratos, por los cuales fue bastante apreciado, se ocupó también de temas bíblicos y mitológicos, introduciendo algunas notables innovaciones pictóricas.


title: Anton van Dyck

text: En Amberes fue discípulo de Hendrick van Balen, con quien permaneció entre 1609 y 1610. Más adelante fue también alumno y asistente de Rubens, del que asimiló la técnica y en parte también el estilo, y en 1618 fue admitido como maestro en el gremio de San Lucas.


title: Anton van Dyck

text: Tras transcurrir la juventud en Amberes, se trasladó a Italia, donde realizó el viaje ritual de formación característico de todos los grandes pintores flamencos. Allí tuvo la oportunidad de ver y copiar algunas grandes obras renacentistas, especialmente de su pintor favorito, Tiziano. Al volver de Italia, pasó a Inglaterra, a la corte de Carlos I, donde se ocupó casi exclusivamente de retratos. Murió en Londres a la edad de 42 años y fue enterrado en la Catedral de San Pablo.


title: Anton van Dyck

text: Van Dyck nació en una casa llamada "Den Berendans", en el centro de la ciudad. Su abuelo Anton (1529–1581), tras haberse dedicado a la pintura, se dedicó al comercio de la seda; a su muerte, su mujer, Cornelia Pruystinck continuó la actividad del marido, rodeada de sus hijos Francisco y Fernando. Tal trabajo rendía bastante, ya que la familia tenía clientes incluso en París y Londres, y en una buena parte de las ciudades flamencas.


title: Anton van Dyck

text: El padre de Anton, Franchois, se casó en segundas nupcias, en 1590, con Maria Cuypers. Desde el matrimonio con esta mujer, tuvo 12 hijos, de los que Anton fue el séptimo. Dado el crecimiento de la familia, los van Dyck decidieron adquirir una casa nueva, espaciosa y lujosamente amueblada, "De Stadt van Ghendt", que incluía algo desusado para la época, un baño.