title: Miguel N. Lira

text: En 1932, Lira publica su "Corrido de Domingo Arenas," que lo coloca definitivamente en el parnaso de la poesía mexicana. En 1933 publica "Segunda soledad" y "México-Pregón", el cual fue dado a conocer por la declamadora argentina Berta Singerman tanto en España como en todo el continente americano. En 1934 aparecen "Coloquio de Linda y de Domingo Arenas"; en 1935, "Tlaxcala ida y vuelta"; en 1936, "Retablo del niño recién nacido" y en 1937, "En el aire del olvido". En estos libros prevalece el recuerdo de la infancia y la provincia.


title: Miguel N. Lira

text: Lira fue un hombre de cultura universal, absorbió todas las corrientes literarias de su época, de México y fuera de México. Siendo catedrático de Literatura Mexicana e Iberoamericana en la Escuela Nacional Preparatoria, conocía a los clásicos españoles, a los suyos, y a los principales escritores hispanoamericanos de su tiempo, con algunos de los cuales mantenía correspondencia. Así mismo le subyugaba la novelísitca rusa y leía a Gorki, Tolstoi, Dostoievski; la literatura francesa, de la cual prefería entre otros a Verlaine, Baudelaire y Sartre, y también leía con avidez a Faulkner, Steinbeck y Hemingway.


title: Miguel N. Lira

text: En la Escuela Nacional, Lira inició una cátedra en 1931 donde ensañaba la historia del pueblo tlaxcalteca para que el estudiante conociera las razones y justificación de la alianza de la nación tlaxcalteca con el ejército de Cortés, el cual jugó un papel muy importante en la conquista de México.


title: Miguel N. Lira

text: Impulsado por Berta Singerman, Lira comienza a escribir teatro en 1937 y de esta motivación surge "Ya viene Máximo Tépal" o "Linda", estrenada en el Teatro Fábregas por la Compañía Mexicana de comedias “María Teresa Montoya”. En 1938, publica "Vuelta a la Tierra", que fue estrenada en el Teatro Arbeu de la Ciudad de México por la compañía española de comediasDíaz Collado”. También, por estos años, Lira es director de los Talleres Editoriales de la Universidad Nacional Autónoma de México (1935-1938) y director de la revista mensual de cultura popular "Universidad" (1936-1938). También fue director de los Talleres Editoriales de la Secretaría de Educación Pública en 1941.


title: Miguel N. Lira

text: Posteriormente, Lira crea una pieza para niños denominada "La muñeca Pastillita", un drama infantil en cinco tiempos estrenado el 4 de junio de 1942 en el Palacio de Bellas Artes. Más tarde, Lira estrenaría otra obra más, "El camino y el árbol", representada en el Teatro Fabregas por la Compañía de Comedias “María Teresa Montoya”. Después de esto, Lira escribió su obra más ambiciosa, "Carlota de Mexico", que fue considerada la mejor obra teatral durante la temporada de 1943 por el Consejo Técnico de Espectáculos del Departamento del Distrito Federal. Esta obra fue estrenada la noche del 11 de septiembre de 1943, en el Palacio de Bellas Artes, por la compañía de la Asociación Civil “Teatro México”.


title: Miguel N. Lira

text: Al año siguiente, Miguel escribe una comedia, "El diablo volvió al infierno", que fue representada en el Teatro Fábregas por la misma compañía “Teatro de México” el 15 de julio de 1944. De 1948 data su comedia inconclusa "Julieta y Romeo". Las dos últimas obras de Lira son "Tres mujeres y un sueño", representada en el Teatro del Palacio de bellas Artes de la Ciudad de México por el Grupo de la Escuela de Arte Dramático de Chihuahua y "Una vez en la montaña", arreglo teatral de su novela, "Donde crecen los tepozanes".


title: Miguel N. Lira

text: Si bien Lira nunca tuvo hijos, en conjunto con "La Muñeca Pastillita", Miguel escribe, con Antonio Acevedo Escobedo, "Mi caballito blanco", libro de lectura para segundo año de primaria, ilustrado por José Chávez Morado, y en 1945, "Mis juguetes y yo" al lado de Valentín Zamora, para el cuarto año de primaria. En ambos libros Lira hace gala de su fina sensibilidad para cautivar a la niñez mexicana.


title: Miguel N. Lira

text: En 1947 sale a la luz la primera novela de Lira, "Donde crecen los tepozanes". En 1948, su novela más famosa, "La escondida", fue ganadora del Premio Lanz Duret. En 1949 ganó la Flor Natural en los Juegos Florales de Saltillo con "El corrido de Manuel Acuña". En 1956 llega su tercer novela, "Una mujer en soledad", que es la obra que lo consagra definitivamente en el campo novelístico. Esta novela lo hace acreedor al nombramiento de miembro de la Academia Mexicana de la Lengua, el 12 de noviembre de 1955. Hasta 1958 vería la luz "Mientras la muerte llega", otra novela de la Revolución, que también tiene como escenario la tierra tlaxcalteca. Por estas fechas, Lira produce su revista "Huytlale", ejemplo de verdaderas joyas literarias y tipográficas de las letras mexicanas.


title: Miguel N. Lira

text: En 1955, Miguel obtiene una de las mayores satisfacciones de su carrera artística al ver iniciada la filmación de la película "La Escondida", la cual rompió todos los récords de taquilla en la capital y representó a México triunfalmente en los festivales cinematográficos de Cannes y de Berlín. También fueron llevados a la pantalla, aunque sin el éxito de "La Escondida", "Cielito lindo", adaptación de su novela "Mientras la muerte llega" y "Tierra de pasiones", adaptación de su obra teatral "Linda".


title: Miguel N. Lira

text: En 1957, Lira fue exiliado a Tapachula debido a conflictos políticos. Del viaje que hizo de Tlaxcala a este lugar surge el "Itinerario hasta el Tacaná", sus notas de viaje. Así, Lira, continúa en Tapachula con renovado vigor su labor en favor de las letras y la cultura mexicanas. En reconocimiento a esta labor le es conferida “la Medalla de Tapachula” el 5 de abril de 1958. Lira escribía su última novela, "La selva también muere", obra inconclusa que sólo consta de dos capítulos, cuando el 1º de febrero de 1959, cumpliendo treinta años de servicio federal, llega el tiempo de su jubilación, el día de volver a su tierra.


title: Miguel N. Lira

text: Cuando Lira regresa a Tlaxcala sus males físicos, una crónica afección bronquial, se agravian. Seguramente el cambio de climas, de latitudes bajas y tropicales en Tapachula, a latitudes altas de clima templado y frío en Tlaxcala, contribuyeron a ello. Miguel se convierte en enfermo incurable. Lo más doloroso de esta situación es que todos sus proyectos culturales y literarios prácticamente entran en proceso. A pesar de todo esto, continúa trabajando en algunos cuentos, en su novela "La selva también muere" que había empezado en Tapachula, y acaricia la idea de reunir muchos de sus versos inéditos en la "Biografía de Tlaxcala". Para la Navidad de 1960 sus males se incrementan y en 1961, Miguel N. Lira fallece el domingo 26 de febrero a las seis de la tarde con 43 minutos, acompañado de su madre, de su esposa y de su cuñada.


title: Concha Urquiza

text: Concha Urquiza (Morelia, Michoacán; 1910 - Ensenada, Baja California; 1945). Fue una Poeta mexicana considerada por los intelectuales como la mejor autora de poesía mexicana después de Sor Juana Inés de la Cruz y por Rosario Castellanos como la "piedra angular" del movimiento poético femenino. Fue una ferviente católica, pensadora escéptica y comunista.


title: Concha Urquiza

text: A dos años de nacer en Morelia, Michoacán, muere su padre Luis, por lo que Concha Urquiza, junto con su madre Concepción y sus dos hermanos María Luisa y Luis, se mudan a la Ciudad de México. Siendo niña ingresa a la escuela primaria oficial que se situaba en la Plaza de Dinamarca. Más adelante deja la secundaria, la cual se ubicaba en la Ribera de San Cosme, en un edificio anteriormente ocupado por el Colegio del Sagrado Corazón. En la ciudad, bajo el auspicio del poeta Muñoz y Domínguez, escribió su primer poema llamado "Para tu amada".


title: Concha Urquiza

text: Cuando tenía doce años, publica los poemas "Tus ojeras" y a los trece años "Canto del Oro" y "Conventual" en la "Revista de Yucatán" y en la "Revista de Revistas". Los críticos recibieron con admiración las creaciones de Urquiza, quien de manera esporádica publicó diversos poemas en más de diez revistas literarias. A pesar de que estuvo en contacto directo con los mejores poetas mexicanos estridentistas y vanguardistas de la época, como Arqueles Vela, no se dejó influenciar por sus proposiciones y conservó en su poesía "los cánones más clásicos del metro y de la rima".


title: Concha Urquiza

text: A los 16 años, Urquiza colaboró para la "Revista de Revistas" haciendo la siguiente pregunta "¿Qué opina usted de la nueva generación?" en entrevistas a Rafael López, Mariano Azuela, Xavier Villaurrutia, don Victoriano Salado Álvarez y Federico Gamboa. La pregunta iba acompañada de una pequeña introducción que dependía de cada uno de estos autores, por ejemplo, en el caso de Mariano Azuela, Uquiza decía "El autor de la Malora...".


title: Concha Urquiza

text: Vivió en Nueva York de 1928 a 1933. Militó en el partido comunista hasta que en 1937 tuvo una crisis espiritual que la volcó al catolicismo, rompiendo con su filiación política. Ingresó al aspirantado de las Hijas del Espíritu Santo, pero no soportó la vida del convento, y abandonó la orden para dar clases de lógica e historia de las doctrinas filosóficas en la Universidad de San Luis Potosí. Ese periodo se considera el más fecundo de la poeta quien, a medias entre la bohemia y la vida religiosa, rechazó toda impostura o alarde típicos en los círculos intelectuales.


title: Concha Urquiza

text: Junto con su gran amiga Rosario Oyarzun, Urquiza formó parte de un grupo de destacados jóvenes profesionistas y estudiantes universitarios potosinos que luego tendrían una destacada trayectoria: Raúl Cardiel Reyes, Ignacio Retes, Pedro Rodríguez Zertuche, Humberto Arocha, Manuel Calvillo, Antonio Rosillo. Jesús Medina Romero y Joaquín Antonio Peñalosa también asistirían a las reuniones celebradas, casi siempre, en la casa de la talentosa abogada Oyarzun y, si no, en el popular café Zaragoza.


title: Concha Urquiza

text: Escribió en 1944 en "Viñetas de la literatura michoacana," una revista mensual de la ciudad de Morelia, de corte literario, donde compartía créditos con Porfirio Martínez, Alejandro Ruiz Villaloz, Alfonso Rubio y Rubio, Miguel Castro Ruiz, Luis Calderón Vega, P. Francisco Alday, Miguel Bernal Jiménez, Alejandro Avilés, Roberto Ibáñez, Jacques Leguebe, Eduardo de Ontañon, Manuel Ponce, Artemio de Valle Arizpe y Joaquín Antonio Peñalosa.


title: Concha Urquiza

text: Urquiza es una de las escritoras mexicanas que como Josefina Vicens también incursionó en el cine. Concha sólo tenía 16 años de edad cuando concursa con el seudónimo de Santiago Damián, en el certamen convocado por "Revista de Revistas" con “Moby Dick. Novela Cinematográfica”. Según Luis Mario Schneider, este texto premiado “es una versión personalísima de Melville”. Aunque un testimonio recogido por Ricardo Garibay da fe de que Concha intervino en el guion de "Refugiados en Madrid" (Alejandro Galindo, 1938), no hay pruebas de ello. El proyecto en el que sí figuraría la autora sería la adaptación del libro "Corazón, diario de un niño" (1886). En enero de 1939, la poeta entregó el documento en el que se basaron los hermanos Alejandro y Marco Aurelio Galindo para realizar el guion cinematográfico de la cinta, la cual comenzaría a ser filmada dos meses después. El resultado sería "Corazón de niño" (1939), con el afamado Domingo Soler en el protagónico.


title: Concha Urquiza

text: Falleció ahogada en las aguas de Ensenada, Baja California, a los 35 años, el 20 de junio de 1945, junto con un compañero de excursión.


title: Concha Urquiza

text: Como indica la investigación de Margarita León, gracias al filólogo Gabriel Méndez Plancarte el "corpus" de la obra poética de su amiga Concha Urquiza fue dado a conocer hasta 1946, después de su muerte, en la editorial mexicana Bajo el Signo de Ábside, con el título de "Obras." Diversas reediciones del libro antologado por Méndez Plancarte se prepararon, entre las más importantes, la de Antonio Castro Leal por la editorial Jus en 1975 y la de Ricardo Garibay en 1985 bajo el título "Nostalgia de Dios"Césarea Tinajero, personaje de la novela "Los detectives salvajes" de Roberto Bolaño, está inspirada en Concha Urquiza.


title: Isabel de Baviera (desambiguación)

text: Isabel de Baviera (o de Wittelsbach), es el nombre de varias consortes de monarcas europeos:


title: Pabellón nacional

text: Pabellón nacional, o "bandera de popa", es la denominación que recibe la bandera que indica nacionalidad en los buques.


title: Pabellón nacional

text: Pueden englobarse en cuatro categorías:


title: Luis Llorens Torres

text: Luis Llorens Torres (Juana Díaz, 14 de mayo de 1876 - Santurce, 16 de junio de 1944) fue un poeta y periodista puertorriqueño.


title: Luis Llorens Torres

text: Realizó estudios de enseñanza primaria en su ciudad natal y comenzó a la edad de 12 años los de secundaria en Maricao, obteniendo el título de bachillerato en literatura y ciencia. Gracias a su familia tuvo oportunidad de acceder a la educación superior y se trasladó a España. El sentimiento de separación quedó vivamente reflejado en su poema "Valle de Collores".


title: Luis Llorens Torres

text: Cursó estudios en Universidad de Barcelona durante tres años. Obtuvo la titulación de abogado por la Universidad de Granada y doctorándose en Filosofía y Letras. En 1898 publicó su primer libro, "América", y al siguiente el primero de poesía, "Al pie de la Alhambra", dedicado a la granadina Carmen Rivero, por entonces su novia, con quien contraería matrimonio el 23 de enero de 1901, regresando posteriormente a Puerto Rico, cuando ya se había producido el cambio de soberanía.


title: Luis Llorens Torres

text: Ingresó en el Partido Federal, defensor de la independencia de la isla, de lo cual dejaría constancia en su poema "El patito feo". Ocupó un escaño legislativo en la Cámara de Delegados entre 1908-1910. Fue incluido por Osvaldo Bazil en la antología poética "Parnaso Antillano" (Barcelona, 1916). Su composición más conocida es probablemente "La canción de las Antillas".


title: Luis Llorens Torres

text: Colaboró en los periódicos de Puerto Rico ocupándose de asuntos históricos y políticos. En 1913 fundó la Revista de las Antillas, considerada importante órgano de difusión del modernismo hispanoamericano. Fue uno de los fundadores y redactores de "Juan Bobo" y Juana Boba , semanario de crítica independiente, en el que utilizó e hizo conocido su pseudónimo "Luis de Puerto Rico".


title: Ingeborg de Dinamarca (1878-1958)

text: Ingeborg de Dinamarca (Copenhague, 2 de agosto de 1878 - Estocolmo, 11 de marzo de 1958), princesa de Suecia y duquesa de Västergötland, esposa del príncipe Carlos de Suecia. Era hija del rey Federico VIII de Dinamarca y de su esposa, la princesa Luisa de Suecia.


title: Ingeborg de Dinamarca (1878-1958)

text: La princesa Ingeborg nació en el Palacio de Charlottenlund, en el área metropolitana de Copenhague, cuando su padres aún eran príncipes herederos de Dinamarca.El 27 de agosto de 1897, a la edad de 21 años, contrajo matrimonio con el príncipe Carlos de Suecia, hijo de los reyes de Suecia y Noruega Óscar II y Sofía de Nassau. Luisa, la madre de Ingeborg era prima hermana de Carlos.En 1905, la Asamblea Nacional de Noruega escogió al príncipe Carlos, esposo de Ingeborg, como primera opción para ocupar el trono de la recién independiente nación. El príncipe rechazó la invitación por la oposición de su padre el rey Óscar II a la independencia de ese país.


title: Ingeborg de Dinamarca (1878-1958)

text: Ingeborg falleció en Estocolmo el 11 de marzo de 1958 a la edad de 79 años, siete años después de haber enviudado. Fue testigo también de la muerte de dos de sus hijas: Astrid falleció en 1935 en un accidente automovilístico en Suiza, y Marta por causa del cáncer en 1954. Fue sepultada en el Cementerio Real del Parque de Haga, en la capital sueca.


title: Eva Franco

text: Eva Petrona Talía Franco (Buenos Aires, 29 de junio de 1906-Mar del Plata, 28 de marzo de 1999), más conocida como Eva Franco, fue una actriz argentina que se destacó en el teatro, el cine y la televisión. Representó más de 200 obras de teatro y 22 películas. Alberto Vacarezza escribió para ella la famosa obra teatral "Tu cuna fue un conventillo".


title: Eva Franco

text: Hija de Ernesta Morandi y el actor José Franco. Nacida en una familia de actores debutó a los ocho meses en un escenario en brazos de Gerónimo Podestá. A los 5 años realiza su primera obra de la mano de María Esther Podestá. Participó en los repartos de su padre y en las compañías de Pablo Podestá y Camila Quiroga.


title: Eva Franco

text: Se destacó como una actriz de excepción desde sus comienzos 1923, cuando contaba con 16 años, en la compañía de teatro dirigida por su padre y en 1924 debutó en la película sin sonido "La cieguita de la avenida Alvear". A partir del año siguiente compartió cartel con su padre y en 1929 se unieron a la compañía de Enrique de Rosas. Si bien realizó todo tipo de géneros teatrales, se destacó y su nombre está asociado con el sainete. Actuó en más de 200 obras teatrales de autores como Alberto Vacarezza, Samuel Eichelbaum, González Pacheco, Claudio Martínez Paiva, Enrique García Velloso y Julio Sánchez Gardel, entre otros. Compartió el escenario con actores y actrices como Pablo Podestá, Florencio Parravicini, Camila Quiroga y Angelina Pagano.


title: Eva Franco

text: A principios de la década de 1930 forma su propia compañía, con la que obtuvo un Premio Municipal en 1932 por la temporada desarrollada en el Teatro Liceo. En 1933 fue tapa del primer número de la revista "Sintonía". En 1934 actuó bajo dirección de Federico García Lorca en "La dama boba", de Lope de Vega, cuando el genial autor andaluz trajo sus obras a la Argentina. También fue dirigida por Cecilio Madanes en cine, Rodolfo Graziano, Antonio Cunill Cabanellas y Jorge Lavelli. Fue una de las fundadoras de la Comedia Nacional, de la Asociación Argentina de Actores y presidenta de la Casa del Teatro.


title: Eva Franco

text: Actuó en 22 películas de cine, entre ellas "Medio millón para una mujer", "Locos de verano" y "La nona". Se radicó en Mar del Plata, donde nacieron sus hijos y sus nietos. En 1987 viajó a Lima donde realizó la obra teatral "Solo Ochenta", y en 1994 hace en Buenos Aires la que sería su última obra "Barranca abajo".


title: Eva Franco

text: En 1998 recibió su último homenaje y presentó su libro autobiográfico "Cien años de teatro en los ojos de una dama". Falleció el 28 de marzo de 1999 de una neumonía a los 92 años en Mar del Plata.


title: Eva Franco

text: Su padre fue el actor José Franco, fundador del teatro argentino e integrante de la compañía teatral Arata-Simari-Franco. Su hermana fue la actriz Herminia y su prima hermana Nélida Franco. Obtuvo entre otros premios:


title: Eva Franco

text: Fue nombrada ciudadana ilustre de Mar del Plata.


title: Eva Franco

text: En el sitio de Roberto Di Chiara es posible oír un relato realizado por Eva Franco sobre su trabajo con García Lorca durante los nueve meses que el autor español vivió en la Argentina. (Relato de Eva Franco)


title: Julio Torri

text: Julio Torri Máynez (Saltillo, 27 de junio de 1889-Ciudad de México, 11 de mayo de 1970) fue un escritor, maestro y abogado mexicano, miembro de la Academia Mexicana de la Lengua.


title: Julio Torri

text: Fue hijo de Julio Simón Torri y de Sofía Máynez. Realizó sus primeros estudios en el Colegio Torreón y en el Ateneo Fuente. En 1908 se trasladó a la Ciudad de México; en 1909, con un grupo de escritores y pensadores —entre los que figuraban el dominicano Pedro Henríquez Ureña, José Vasconcelos, Antonio Caso y Alfonso Reyes— fundó el Ateneo de la Juventud Mexicana. En 1913 se graduó en la Escuela Nacional de Jurisprudencia con la tesis "Breves consideraciones sobre el juicio verbal". En 1933 obtuvo el grado de Doctor en Letras.


title: Julio Torri

text: Fue fundador y jefe del Departamento de Bibliotecas de la Secretaría de Educación Pública y, después, director del Departamento Editorial. También fue profesor, principalmente de literatura española, en la Escuela Nacional Preparatoria durante 36 años, y en la Facultad de Filosofía y Letras hasta 1964. En 1933 se doctoró en letras en la Universidad Nacional Autónoma de México. El 14 de enero de 1942 fue nombrado miembro correspondiente de la Academia Mexicana de la Lengua; el 21 de noviembre de 1953 fue nombrado miembro numerario, y ocupó la silla XII.


title: Julio Torri

text: En reconocimiento a su alta calidad literaria, la librería del Centro Cultural Universitario de la UNAM lleva su nombre, así como el Premio Nacional (México) de cuento breve, organizado por el Fondo Editorial Tierra Adentro (FETA) y el Instituto Coahuilense de Cultura.


title: Forgiveness (canción de Ayumi Hamasaki)

text: «Forgiveness» es el sencillo n.º 30 aniversario de la cantante japonesa Ayumi Hamasaki, lanzado al mercado el 20 de agosto del 2003 bajo el sello avex trax.


title: Forgiveness (canción de Ayumi Hamasaki)

text: Por ser este el sencillo n.º 30 fue llamado también de forma común el "sencillo aniversario" de la carrera de Ayumi Hamasaki, e incluso celebró un concierto en honor a sus treinta sencillos lanzados desde su debut, llamado "A museum ～30th single collection live～", en el cual se incluyeron los éxitos más memorables de su carrera.


title: Forgiveness (canción de Ayumi Hamasaki)

text: El sencillo contiene versiones remezcladas de los temas "ourselves" y "HANABI ~episode II~", disponibles originalmente en el sencillo anterior, "&".


title: Santiago Auserón

text: Santiago Auserón Marruedo, también conocido como Juan Perro (Zaragoza, 25 de julio de 1954), es un cantante, compositor, escritor y filósofo español. Fue compositor y vocalista del grupo musical Radio Futura (1979-1992), inicialmente enmarcado en la llamada «Movida madrileña» y que posteriormente evolucionaría para convertirse en germen de lo que se dio en llamar rock latino. Tras la separación del grupo emprendió una carrera musical en solitario con el sobrenombre de "Juan Perro" de un eclecticismo que funde el son cubano, la música africana, el jazz o el blues, entre otros. Es Doctor en Filosofía por la Universidad Complutense de Madrid.


title: Santiago Auserón

text: En 2011 recibió el Premio Nacional de las Músicas Actuales, concedido por el Ministerio de Cultura de España.


title: Santiago Auserón

text: Es hermano de Luis Auserón (n. 1955), bajista y también integrante del grupo Radio Futura. La infancia de los Auserón se desarrolla en una variedad de ciudades españolas, debido a la profesión del padre de familia, topógrafo. Santiago, el hermano mayor de la familia numerosa, nace en Zaragoza, cuando su progenitor trabajaba para los militares de la base aérea norteamericana de la ciudad. Posteriormente pasaría a trabajar como responsable del entretenimiento de los soldados de la base, lo que mantuvo a sus hijos en un contacto continuo con las músicas que llegaban desde Estados Unidos: Duke Ellington, Ella Fitzgerald, Nat King Cole, Louis Armstrong o, especialmente, los ritmos del rock entonces de moda.


title: Santiago Auserón

text: Licenciado en Filosofía (1972-1977) por la Universidad Complutense de Madrid, fue posteriormente alumno (1977-1978) de la Université Paris-VIII (conocida como Centre Universitaire de Vincennes), bajo la dirección de Gilles Deleuze.


title: Santiago Auserón

text: El 5 de octubre de 2015, a los 61 años, es nombrado Doctor en Filosofía con nota de sobresaliente por la Facultad de Filosofía de la Universidad Complutense de Madrid defendiendo su tesis "Música en los fundamentos del lógos".


title: Santiago Auserón

text: Santiago Auserón ha centrado gran parte de su interés como investigador en las relaciones entre filosofía y música, tema al que ha dedicado varias publicaciones, como "La imagen sonora" (Episteme, 1998) o "El ritmo perdido" (Península, 2012).


title: Santiago Auserón

text: Tras su paso por la universidad, funda el grupo musical Radio Futura que lideró de 1979 a 1992, que realizó una carrera exitosa, convirtiéndolo en uno de los grupos fundamentales de la conocida como Movida madrileña, el movimiento contracultural de la década de 1980 en Madrid. Radio Futura, de hecho, sigue siendo considerado como uno de los mejores grupos de rock españoles de todos los tiempos, y grupo fundamental en la evolución del rock español.


title: Santiago Auserón

text: Posteriormente a dicha etapa, inició su andadura musical en solitario con el nombre artístico de "Juan Perro", habiendo experimentado con multitud de estilos: el son cubano, no solo como intérprete sino también como productor, el rock clásico de los años 50 o el jazz.


title: Santiago Auserón

text: Cantante y compositor del grupo musical "Radio Futura" (1979-1992), ha sido calificado por diversas emisoras de radio y revistas especializadas como mejor grupo español de la década de los 80, y mejor grupo español de los últimos 25 años, según la votación de RNE, Radio 3, realizada en el año 2004.


title: Santiago Auserón

text: En 1993 dio a conocer su nuevo proyecto musical, Juan Perro, en la gira "Kiko Veneno y Juan Perro vienen dando el cante". Como Juan Perro grabó en La Habana el álbum "Raíces al viento" (1995) y, posteriormente "La huella sonora" (1997), "Mr. Hambre" (2000, año en que gira también por México y los EE. UU.) y "Cantares de vela" (2002). Coproduce el segundo disco en solitario de Luis Auserón, "El caos y el orden" (1997). En la banda de Juan Perro colaboran habitualmente prestigiosos músicos de rock, jazz, flamenco y son.  Después de un parón en el que desarrolló otros proyectos musicales, volvió con el proyecto de Juan Perro en 2009, editando el disco "Río Negro" en 2011. La gira de presentación se desarrolló desde 2009 hasta 2012. En 2012 compaginó la gira "Casa en el aire" con el proyecto "Juan Perro & La Zarabanda".


title: Santiago Auserón

text: Realiza colaboraciones en disco con numerosos artistas: Compay Segundo, Kiko Veneno, Raimundo Amador, La Barbería del Sur, Malevaje, Pau Riba, Carlos Cano, Pancho Amat, Guerrilla Gorila, Marina Rossell. Participa en el proyecto De Granada a la Luna (1998) en homenaje a Federico García Lorca. Compone las canciones para la obra Cacao de la compañía teatral Dagoll Dagom (2000), por la que obtiene el Premio Max de las Artes Escénicas (2001).


title: Santiago Auserón

text: En colaboración con la revista Cuadernos de jazz, organiza La Fábrica de Tonadas, formación que reúne a destacados improvisadores (Jorge Pardo, Chano Domínguez, Jordi Bonell, Javier Colina y Marc Miralta), con la cual se presenta en diversos festivales de jazz a lo largo del año 2003.


title: Santiago Auserón

text: Como Santiago Auserón y en colaboración con su hermano Luis Auserón, grabó el álbum "Las Malas Lenguas" en 2006, colección de versiones en español de temas clásicos del rock y el soul, y realizó una gira de conciertos entre 2005 y 2007.


title: Santiago Auserón

text: Participó en el homenaje a Pau Riba, organizado por la revista Enderrock, con el grupo de Llibert Fortuny, en el Auditori de Barcelona. Participó, junto a destacados artistas españoles e internacionales, en los conciertos de homenaje a Leonard Cohen, registrados en el disco Acordes con Leonard Cohen publicado en 2007.


title: Santiago Auserón

text: Junto a la Original Jazz Orquestra del Taller de Músics de Barcelona, desarrolló entre 2005 y 2007 el espectáculo Canciones de Santiago Auserón, con una selección del repertorio de Radio Futura y Juan Perro con arreglos de Enric Palomar.


title: Santiago Auserón

text: Desde 1997, Santiago Auserón publica artículos sobre música, arte y pensamiento en diarios y revistas especializadas. Dio conferencias sobre la nueva música popular en el País Vasco y Madrid, y otras de contenido filosófico y musical en las universidades de Madrid, Granada y Valencia. El 12 de noviembre de 2019 estuvo en Perú para la presentación de su nuevo libro "Semilla del Son. Crónica de un Hechizo". Con el ensayo "El ritmo perdido" ganó el Premio Cálamo «Otra Mirada 2012» que otorga la librería zaragozana Cálamo.


title: Santiago Auserón

text: Desde 1984 investigó las raíces del son cubano. Produjo la recopilación de música tradicional cubana Semilla del Son (cinco álbumes, publicados entre 1991 y 1992. Colaboró en la organización de los Encuentros de poetas y soneros cubanos en la Casa de América de Madrid en 1993, y los Encuentros del Son y el Flamenco de la fundación Luis Cernuda de Sevilla en los años 1994 y 1995. En ellos se presentan por vez primera en la península artistas como Celeste Mendoza, Los Muñequitos de Matanzas, Faustino Oramas el Guayabero, los Naranjos de Cienfuegos, el Septeto Spirituano y Compay Segundo. Produjo en 1996 la Antología de Francisco Repilado, Compay Segundo. Es miembro fundador y patrono de la Fundación CEIBA Afroiberoamericana de Cultura, de Sevilla.


title: Escudo de armas de Ontario

text: El Escudo de armas de Ontario (conocido antiguamente como Las Armas de Su Majestad en Derecho de Ontario) comenzó cuando se concedió el escudo por Orden Real de la reina Victoria en 1868. El timbre y los tenantes se concedieron por Orden Real del rey Eduardo VII en 1909.


title: Escudo de armas de Ontario

text: El escudo —que aparece en la bandera de Ontario— consiste en tres hojas de arce doradas (representando a Canadá) sobre un fondo verde. En el jefe está la Cruz de San Jorge, que representa a Inglaterra.


title: Escudo de armas de Ontario

text: Aparece timbrado con un oso negro, que se encuentra sobre una corona dorada y verde. El escudo está flanqueado por dos tenantes, un alce y un ciervo.


title: Escudo de armas de Ontario

text: El lema es Ut incepit Fidelis sic permanet, expresión latina que significa Leal comenzó, así permanece. Hace referencia a los colonos leales a la Corona británica que, con el fin de la Revolución de las Trece Colonias, se establecieron en el sur de Ontario (que entonces formaba parte de Quebec, y para los cuales el área se separó para formar el Alto Canadá).


title: Pilsener (El Salvador)

text: Cerveza Pilsener es una cerveza salvadoreña tipo lager producida por la compañía Industrias La Constancia.


title: Pilsener (El Salvador)

text: Pilsener nació en la ciudad de Santa Ana en 1906 de la mano de Industrias La Constancia, que es la cervecería más grande de El Salvador. El proceso de creación tanto de la imagen como de la elaboración de la cerveza surge bajó la organización del empresario salvadoreño Rafael Meza Ayau.La marca Pilsener se encuentra estrechamente ligada al deporte más popular de El Salvador, el fútbol, siendo uno de los patrocinadores de la Selección de fútbol de El Salvador y del escenario deportivo más importante de El Salvador y Centroamérica, el Estadio Cuscatlán.


title: Pilsener (El Salvador)

text: La Primera División de El Salvador adoptó el nombre comercial de ""Torneo apertura Pilsener"" desde 1998. El nombre del campeonato "Copa Pilsener" duro hasta 2010, ya que en 2011 cambió a "Copa Capri".


title: Ignacio de Rotaeche

text: Ignacio de Rotaeche y Velasco (Vitoria, 1888 - Zeanuri, 1951) fue un ingeniero de caminos, canales y puertos que realizó diversas obras, destacando entre otras diversos puentes en Bilbao, y político del Partido Nacionalista Vasco por el que fue Diputado en Cortes.


title: Ignacio de Rotaeche

text: Realizó muchos proyectos importantes, entre los que destacan los puentes levadizos de Bilbao encuadrados en la modernización de la villa y en pleno crecimiento económico e industrial vizcaíno. También fue una figura relevante del Partido Nacionalista Vasco (PNV) de mediados del siglo XX.


title: Ignacio de Rotaeche

text: Ignacio de Rotaeche nació el 2 de enero de 1888 en la capital alavesa, Vitoria, en el seno de una familia acomodada. Su abuelo paterno, Ramón Castor de Rotaeche, partidario de la causa carlista, había ocupado cargos de responsabilidad en las Juntas Generales de Vizcaya, llegando a ser Diputado General de Vizcaya. Su abuelo materno, Ladislao Velasco, fue Padre de Provincia de Alava, Presidente de Unión Fuerista Liberal, senador del reino, alcalde de Vitoria, Académico Correspondiente de las Reales de la Historia y de San Fernando y escritor. Era hijo de Luis de Rotaeche Menchacatorre y de Rosario Velasco Ugarte (vigésimo primera nieta de Rodrigo Díaz de Vivar, "El Cid Campeador"), y tenía un hermano, José María, un año menor que él, que fue el primer campeón de España de esquí en 1912.


title: Ignacio de Rotaeche

text: Con seis años perdió a sus padres y ambos hermanos se trasladaron a vivir con su tío Ramón Rotaeche Menchacatorre, General de Artillería, en la capital alavesa. El ambiente acomodado en el que se desarrolló la infancia de Ignacio de Rotaeche le permitió dedicarse a diferentes deportes, llegando a destacar en el esquí y en la competición motociclista. También le gustaba la montaña y la equitación.


title: Ignacio de Rotaeche

text: Estudió bachillerato en el colegio de los Padres Marianistas de Vitoria, graduándose en el año 1902 con calificación de sobresaliente. Continuó estudiando en Pontacq para perfeccionar el francés. Cuando su tío es destinado a Madrid, Ignacio se matricula en la Escuela de Ingenieros de Caminos, Canales y Puertos. Su aplicación brillante en los estudios le posibilitó, en 1910, ser seleccionado, junto a otros dos compañeros, para una beca en los Estados Unidos.


title: Ignacio de Rotaeche

text: La experiencia estadounidense le sirvió para conocer muchas de las obras públicas relevantes del país, en las que se basaría más tarde para el diseño de los puentes bilbaínos. Junto al estudio de dichos proyectos incorporó a su saber una gran literatuta técnica.


title: Ignacio de Rotaeche

text: En 1916 se casó con Juana Chalbaud Amann (1895-1979), que era hija de un destacado hombre de negocios y miembro de la burguesía vizcaína, Pedro Chalbaud Errazquin. Chalbaud, aparte de ser presidente de la empresa "Unión Española de Explosivos", era senador por la Comunión Nacionalista Vasca, escisión del Partido Nacionalista Vasco. El matrimonio tuvo siete hijos, Begoña, Ignacio, Peru, Luis, Agurtze, Inés y Teresa. Los cuales casaron con importantes familias de la burguesía española como García-Miñaur, de Marcoartu, etc...


title: Ignacio de Rotaeche

text: A su vuelta de Estado Unidos, el mismo año de 1910 se incorporó, como Ayudante de Obras Públicas, al Cuerpo de Ingenieros de Caminos del Estado donde, después de pasar por diferentes puestos, llegaría en 1935 a ser Ingeniero Jefe.


title: Ignacio de Rotaeche

text: Uno de sus primeros trabajos fue la participación en la Comisión de Estudios de los ferrocarriles en Marruecos. También tuvo responsabilidades en Jefatura de Obras Públicas del Sur de España y en las Obras del Puerto de Bilbao. Realizó trabajos para el proyecto del Ferrocarril de la Robla, del que fue director General durante cuatro años (1918-1922). Entre todos sus proyectos, los más significativos son los puentes levadizos de Bilbao, el de Deusto y el del Ayuntamiento.


title: Ignacio de Rotaeche

text: Dio cursos de formación técnica en los que instruyó sobre estructuras de hormigón y topografía y escribió obras como "Las obras públicas en Euzkadi en la posguerra. Carreteras, ferrocarriles y aeropuertos".


title: Ignacio de Rotaeche

text: Durante su exilio en Venezuela participó en proyectos de regadío cerca de San Felipe de Yaracuy, y en Portugal realizó trabajos en la construcción de la presa de Lindoso, en el parque nacional de Peneda-Gerês, cerca de la frontera con España.


title: Ignacio de Rotaeche

text: En 1912 Ignacio de Rotaeche se instaló en Bilbao y comenzó a desarrollar una carrera política en las filas del Partido Nacionalista Vasco. Cinco años después de su traslado a la capìtal vizcaína ya llegó a ser presidente del Bizkai Buru Batzar, máximo órgano político del PNV en Vizcaya, y para 1929 ya presidía el Euzkadi Buru Batzar, el máximo órgano del PNV. Participó en la escisión de los "aberrianos" de Gallastegui, manteniendo Rotaeche el cargo hasta la reunificación de 1930, que en gran parte fue debida a él.


title: Ignacio de Rotaeche

text: Partidario de la unificación del partido, copresidió la asamblea de reunificación que se realizó en Vergara (Guipúzcoa).


title: Ignacio de Rotaeche

text: En 1918 fue elegido Diputado a Cortes por la circunscripción de Durango, cargo que mantuvo hasta las nuevas elecciones que se celebraron en abril del año siguiente. Al estallar la Guerra Civil española, sus convicciones le impiden entrar en ninguno de los dos bandos, por lo que es partidario de “dejarse matar” . Al expresar esta opinión en la asamblea del partido de julio de 1936, inmediata al comienzo de la Guerra Civil, sufre amenazas de muerte en su propio partido. La postura de no entrar en ninguno de los dos bandos fue compartida por muchos nacionalistas. Hombre de profunda religiosidad, contempló con horror los asesinatos masivos de eclesiásticos, situación que empujó a la Jerarquía eclesial a tomar parte en un conflicto que afectó a toda España.


title: Ignacio de Rotaeche

text: Durante la Guerra Civil, con la caída de Bilbao en manos del ejército franquista, la familia de Rotaeche huyó a San Juan de Luz (Francia) y luego a Venezuela. El BOE del 23 de agosto de 1937, en plena guerra civil, lo deshabilitaba como ingeniero y posteriormente se decretó el embargo de todos sus bienes.


title: Ignacio de Rotaeche

text: En 1942 abandona Venezuela y se instala en Portugal, donde realizaría diferentes obras hidráulicas.


title: Ignacio de Rotaeche

text: En 1943 se revisa su causa y puede entrar en España aunque desterrado del País Vasco y Cataluña y de una zona de 150 km alrededor de dichos territorios. La revisión fue posible por el apoyo mostrado por familiares (entre ellos su primo hermano Jesús de Rotaeche y Rodríguez Llamas, Almirante de la Armada). En noviembre de 1942, varios antiguos compañeros y amigos presentaron un escrito informando favorablemente sobre su causa, al estar pendiente de fallo las responsabilidades atribuidas al prestigioso ingeniero.


title: Ignacio de Rotaeche

text: Falleció en 1951. El 15 de abril de 2002 se colocó en el puente de Deusto de Bilbao una placa en su memoria.


title: Die Prinzen

text: Die Prinzen (Los Príncipes) es un grupo de música alemán. Sus canciones más conocidas son "Du musst ein Schwein sein", "Küssen verboten", "Alles nur geklaut" así como "Deutschland".


title: Die Prinzen

text: Los integrantes de la banda estudiaron Música en la Escuela Superior de Música y Teatro Felix Mendelssohn Bartholdy. Todavía en tiempos de la RDA República Democrática Alemana, comenzaron su carrera en 1987 como "Die Herzbuben". A causa de la confusión que podía darse con los "Wildecker Herzbuben" se hicieron llamar a partir de 1991 como "Die Prinzen". En ese mismo tiempo tuvieron un gran éxito con su primer sencillo "Gabi und Klaus". En el mismo año sacaron su primer álbum (""Das Leben ist grausam"") y se fueron con Udo Lindenberg de gira. Die Prinzen poseen 14 discos de oro y 6 de platino (en 2001) entre otros premios.


title: Die Prinzen

text: La música de Die Prinzen tiene un estilo muy peculiar. Cantan a capella y la ironía, la crítica ácida y el sarcasmo están presentes a lo largo de todas sus canciones.Miembros anteriores:


title: Die Prinzen

text: Las siguientes canciones de los Prinzen fueron versionadas por otros artistas


title: Die Prinzen

text: Bass Sultan Hengzt- Millionär (Millionär)


title: Die Prinzen

text: Groove Coverage - On the Radio (Mann im Mond)


title: Radio Venceremos

text: Radio Venceremos fue una radioemisora clandestina de El Salvador, que durante la guerra civil salvadoreña (1980-1991) fue la voz oficial del Frente Farabundo Martí para la Liberación Nacional (FMLN).


title: Radio Venceremos

text: Radio Venceremos inició transmisiones el 10 de enero de 1981 y fue fundada por el periodista venezolano Carlos Henríquez Consalvi (Santiago).


title: Radio Venceremos

text: La radio tenía su base en las montañas del norte del departamento de Morazán, cerca de la localidad de Perquín. Transmitía en onda corta y en FM tres veces al día, su emisión principal ocurría a las 6 de la tarde (18:00 UTC-6). La zona desde la que transmitía la radio era una de las áreas del territorio salvadoreño, controlada por el Ejército Revolucionario del Pueblo, una de las organizaciones integrantes del FMLN. La radio se creó con la intención de ser un referente informativo para el pueblo salvadoreño y la comunidad internacional, sobre el desarrollo de la guerra civil en el país. Los años de guerra de la estación y su influencia nacional e internacional fueron documentados en la obra "Las mil y una historias de la Radio Venceremos" por el periodista cubano José Ignacio López Vigil, y "La terquedad del izote", de Carlos Henríquez Consalvi.


title: Radio Venceremos

text: Las transmisiones diarias de la emisora se abrían y cerraban con la canción "Venceremos" del grupo chileno Inti Illimani. En cada transmisión, la radio instaba a la población a apoyar la lucha del FMLN, denunciaba los crímenes de guerra cometidos por sus enemigos, informaba sobre los ataques realizados por las fuerzas del FMLN en contra de las fuerzas e instalaciones gubernamentales, así como las bajas sufridas por ambos mandos. Bajo la dirección del periodista alemán Paolo Luers se creó una unidad audiovisual, dependiente de la radio, denominada Sistema Radio Venceremos, que producía documentales y películas destinados al público estadounidense y europeo, con el fin de denunciar las violaciones a los derechos humanos cometidas por la Fuerza Armada de El Salvador y dar a conocer la lucha de liberación del FMLN.


title: Radio Venceremos

text: La emisora logró gran audiencia y su centro de transmisión se convirtió en blanco de constantes ataques por parte de la Fuerza Armada de El Salvador, que consideraba estratégica su destrucción.


title: Radio Venceremos

text: El 23 de octubre de 1984, un grupo de soldados salvadoreños, liderados por el Teniente Coronel Domingo Monterrosa Barrios, logró capturar el transmisor de Radio Venceremos en Joateca (Morazán). Se convocó a periodistas a una conferencia de prensa en San Miguel, adonde exhibiría el equipo electrónico como trofeo de guerra y como símbolo de la derrota del FMLN. Domingo Monterrosa y seis de sus subordinados montaron el transmisor en un helicóptero del ejército, ignorando que los guerrilleros habían instalado cargas explosivas y detonadores en el falso transmisor. Poco después de despegar, el artefacto explotó en el aire, matando instantáneamente a los militares junto con la tripulación.


title: Radio Venceremos

text: En los años siguientes, se logró en varias oportunidades bloquear la frecuencia en la que transmitía Radio Venceremos, a los ciudadanos. También bloqueó la radio con transmisiones de música evangélica.


title: Radio Venceremos

text: En 1992, después de los Acuerdos de Paz de Chapultepec, Radio Venceremos fue autorizada a continuar sus transmisiones de manera legal y recibió una licencia de FM.


title: Radio Venceremos

text: Carlos Henríquez Consalvi se separó de la radio en 1994, para fundar el Museo de la Palabra y la Imagen.


title: Radio Venceremos

text: Posteriormente la emisora abandonó su carácter político y se transformó en una radio comercial, conocida simplemente como RV.


title: Radio Venceremos

text: Actualmente la frecuencia de RV ha sido alquilada a una emisora protestante evangélica.


title: Radio Venceremos

text: La película venezolana "Trampa para un gato" (Manuel de Pedro, 1994) relata la historia de Radio Venceremos.


title: SET

text: Las siglas SET pueden referirse a:


title: SET

text: SET puede referirse también a:


title: Monte Pelée

text: El monte Pelée (francés: "Montagne Pelée", 'Montaña pelada') es un estratovolcán activo ubicado en el extremo norte del departamento francés de ultramar de la isla de Martinica, parte del arco volcánico de las Antillas Menores con actividad pliniana.


title: Monte Pelée

text: El Pelée es uno de los volcanes más destructivos de la Tierra, y su cono está formado de capas de cenizas volcánicas y lava solidificada.


title: Monte Pelée

text: El monte es famoso por la extraordinaria destrucción que provocó su erupción de 1902, en la cual murieron 30.121 personas y que arrasó completamente la región, destrozando St. Pierre —en ese tiempo, la ciudad más grande y la capital de Martinica— con enormes flujos piroclásticos.


title: Monte Pelée

text: El monte es el resultado de un típico arco de islas volcánicas (las Antillas Menores), una cadena curva de volcanes emergidos y sumergidos que mide más de 850 km. Este arco se extiende desde Puerto Rico hasta la costa venezolana, y abarca toda la zona de contacto entre la Placa del Caribe y la Placa Sudamericana, marcando el límite entre el Mar Caribe y el Océano Atlántico. La Placa Sudamericana, más pesada, se desliza por debajo de la del Caribe a un ritmo de 1 a 2 cm por año, en un fenómeno conocido como subducción, y se hunde en las entrañas de la Tierra hasta alcanzar las capas profundas del manto. La fricción, la presión y las altas temperaturas funden la corteza y transforman la placa en magma, que a su vez alimenta las calderas de los volcanes del arco. Este proceso es también responsable de la actividad sísmica de la región.


title: Monte Pelée

text: La zona es rica en volcanes activos: se han identificado más de 70. Los más importantes, además del Pelée, son el volcán sumergido Kick-´Em-Jenny junto a la costa de Granada, La Soufrière en Guadalupe, Soufrière Hills en Montserrat y Soufrière St. Vincent en la isla de San Vicente.


title: Monte Pelée

text: La geología de la isla de Martinica es compleja y puede rastrearse hasta hace 30 millones de años, cuando se formaron las primeras partes de ella: las actuales penínsulas de La Caravelle al este y Sainte-Anne al sur.


title: Monte Pelée

text: El monte Pelée representa la formación más moderna de la isla, y algunas de sus rocas, formadas en la erupción de 1932, tienen solo 88 años de antigüedad.


title: Monte Pelée

text: Los vulcanólogos han identificado tres fases en la evolución del monte Pelée: inicial, intermedia y moderna.


title: Monte Pelée

text: En la fase original o Paleo-Pelée, el monte era un estratovolcán común. Su cono estaba compuesto de numerosas capas de lava provenientes de los flujos y fragmentos de desechos volcánicos. Los restos del Paleo-Pelée aún son visibles en la ladera norte del volcán.


title: Monte Pelée

text: Hace 100.000 años comenzó la segunda etapa o intermedia, luego de un largo período de quietud. Se formó entonces el domo de lava de "Morne Macouba", seguido más tarde por la creación de la caldera del mismo nombre. Durante esta fase sucedieron numerosas y grandes erupciones que generaron flujos piroclásticos como los que destruyeron St. Pierre en 1902. Hace unos 25.000 años, toda la parte sudoeste del volcán colapsó y se derrumbó, produciendo un enorme deslizamiento de materiales, similar al del monte Santa Helena en 1980.


title: Monte Pelée

text: El tercer paso de la evolución del monte Pelée creó la mayor parte del cono visible actualmente, con depósitos de piedra pómez que resultaron de los flujos piroclásticos. En los últimos 5.000 años se han identificado más de 30 erupciones de este tipo.


title: Monte Pelée

text: Hace 3.000 años se produjo una gigantesca explosión de pómez. Como consecuencia de ella se formó la gran caldera de "Étang Sec" (francés: "estanque seco"). La erupción de 1902 tuvo lugar en esta caldera, liberando numerosos flujos piroclásticos y produciendo un nuevo domo que permitió que la caldera se llenase.


title: Monte Pelée

text: La siguiente erupción (1929) formó un segundo domo en "Étang Sec" y vació la caldera derramando los flujos en el valle del río Rivière Blanche. El aspecto actual del monte Pelée es el resultado de esa última fase de actividad.


title: Monte Pelée

text: La erupción de 1792 y los fenómenos que la acompañaron se descubrieron sobre la base de los estudios del profesor Alfred Lacroix luego de la catástrofe de 1902. Ni siquiera la población autóctona de Martinica guardaba memoria de tales eventos.


title: Monte Pelée

text: La experiencia de uno de los testigos presenciales, de apellido Dupuguet, se describe en un acta oficial de la siguiente manera: El geógrafo Prof. Dr. Thierry D. Lesales, nacido y criado en Morne Rouge, una aldea ubicada en la ladera del monte y destruida en la erupción del 30 de mayo de 1902, afirma que, a pesar de la espantosa descripción del documento, el comportamiento de los vecinos demuestra que el fenómeno fue bastante limitado y en absoluto alarmante.


title: Monte Pelée

text: La importancia del evento de 1851-1852 —por lo demás un episodio freático menor que ni siquiera causó daños materiales— estriba en que creó en los habitantes de la isla una falsa conciencia de ausencia de peligro que no había logrado la erupción anterior. El estudio de los fenómenos de ese bienio explica la inacción de los pobladores y las autoridades ante la catástrofe de 1902.


title: Monte Pelée

text: El monte Pelée no era considerado, para entonces, un peligro para los ciudadanos de la región septentrional de la isla. De ello da cuenta un informe oficial encargado por las autoridades.


title: Monte Pelée

text: El 5 de agosto de 1851 la ciudad de St. Pierre dormía tranquilamente. A las 11 de la noche se dejó oír un ruido lejano y distante que fue confundido con el de un trueno. Sin embargo, al prolongarse el sonido y no cesar de inmediato como lo habría hecho un trueno, la gente comenzó a despertar preocupada.


title: Monte Pelée

text: El comité científico reunido por el gobierno organizó una expedición destinada a estudiar el centro eruptivo. El informe que los especialistas redactaron dice textualmente:


title: Monte Pelée

text: El terreno, cubierto de cenizas, se veía fragmentado y atravesado de fallas y grietas que antes no estaban allí, y había claras indicaciones de numerosos deslizamientos de terreno, que los científicos atribuyeron a los vapores exhalados por el volcán y a temblores de tierra.


title: Monte Pelée

text: Más arriba, a 965 metros de altura, descubrieron dos fumarolas que señalaban la ubicación de dos nuevos cráteres activos. Liberaban un humo blanco y vomitaban las corrientes de lodo que habían cubierto todo el valle. El radio de devastación fue calculado en unos 1.000 metros.


title: Monte Pelée

text: La intensidad del fenómeno fue decreciendo paulatinamente hasta desaparecer por completo en el primer semestre de 1852. Pero las conclusiones del comité científico demuestran una absoluta falta de comprensión de la verdadera naturaleza del monte Pelée, y explican por sí mismas los errores que condujeron a la tragedia de 1902.


title: Monte Pelée

text: Su conclusión afirma:


title: Monte Pelée

text: Y, por último, finalizaba diciendo textualmente:


title: Monte Pelée

text: Recuérdese que, páginas atrás, el texto comparaba al monte con el Infierno, y era sabido en la isla —desde tiempos de Colón— que los indios caribes llamaban al Pelée "Montaña de Fuego". Esta falta de comprensión del volcán por parte de los expertos en 1852 llevaría a la falsa sensación de seguridad que mostraron los locales cinco décadas más tarde, cuando la montaña descargó su furia sobre ellos.


title: Monte Pelée

text: Ya en 1899 el volcán comenzó a mostrar signos de mayor actividad: luego, dos años antes de la erupción, en el verano de 1900, el cráter de "Étang Sec" comenzó a incrementar el tamaño de sus fumarolas y a liberar erupciones freáticas en forma de vapor ardiente, como había sucedido en 1792 y 1851.


title: Monte Pelée

text: Esta situación se mantuvo hasta principios de abril de 1902, cuando algunos excursionistas notaron que se habían formado nuevas fumarolas sulfurosas cerca de la cima del volcán. Como las fumarolas habían estado apareciendo y desapareciendo o cambiando de lugar desde que se tenía memoria, ni el gobierno colonial ni la población dieron importancia al hecho.


title: Monte Pelée

text: Las erupciones comenzaron el 23 del mismo mes, bajo la forma de una ligera lluvia de cenizas que cayó sobre las laderas sur y oeste, acompañada de fuertes movimientos subterráneos. Dos días más tarde, la montaña vomitó una gran nube de rocas y cenizas desde la cumbre, originada en el "Étang Sec", que no causó daños. Y un día después, toda la región fue cubierta con una nube de cenizas, pero las autoridades tampoco vieron en esto motivo de preocupación.


title: Monte Pelée

text: El día 27 de abril, varios turistas treparon a la cima y descubrieron al "Étang Sec" lleno de agua, formando un lago de 180 metros de diámetro. En una de las orillas había un montículo de escombros volcánicos de 15 m de altura que alimentaba al lago con agua hirviente. Un fuerte sonido como el de una pava en ebullición provenía de las entrañas de la montaña, mientras que un notable olor sulfuroso estaba presente tanto en la cima como en St. Pierre, distante casi 10 km. La gente y los caballos comenzaron a presentar malestares por este motivo.


title: Monte Pelée

text: El 30 de abril, los ríos Roxelane y Rivière des Pères se desbordaron, arrastrando árboles y peñascos provenientes de la cima de la montaña. Las aldeas de Prêcheur y Sainte-Philomène fueron entonces cubiertas por cenizas.


title: Monte Pelée

text: A las 11:30 de la mañana del 2 de mayo produjeron grandes explosiones, fuertes terremotos, y una enorme columna de denso humo negro. La mitad septentrional de la isla quedó cubierta por cenizas y piedras pómez finamente pulverizada. Toda esta actividad comenzó a repetirse a intervalos de entre cinco a seis horas. El diario local "Les Colonies" había organizado una excursión para celebrar un pícnic en la montaña, pero la violencia de los episodios obligó a posponer el festejo indefinidamente. Mientras tanto, los animales de granja comenzaron a morir de hambre y sed o por la contaminación de agua y comida con cenizas volcánicas.


title: Monte Pelée

text: El sábado 3 de mayo se levantó un viento del sur que arrastró las cenizas hacia el norte, aliviando la situación en St. Pierre. Pero al día siguiente la lluvia de cenizas se intensificó, y las comunicaciones entre la capital y el distrito de Prêcheur quedaron interrumpidas. La nube de cenizas era entonces tan densa que impidió que los buques zarparan de la costa; nadie se atrevía a navegar. Muchos ciudadanos decidieron evacuar, llenando la capacidad de los barcos. Toda el área quedó cubierta de una capa de ceniza blanca tan fina que se parecía a la harina. Los animales, tanto salvajes como domésticos, huyeron: el ingenio Guérin, ubicado a 3 kilómetros al noroeste de St. Pierre, fue invadido por millones de hormigas y ciempiés de más de 30 cm de longitud, que atacaban a todo caballo que se encontrara en su camino. En St. Pierre, cientos de víboras "fer-de-lance", muy venenosas, tomaron las calles. Se ordenó al ejército exterminarlas a tiros, pero ello no pudo lograrse antes de que las serpientes mataran a 50 personas y a muchos animales domésticos.


title: Monte Pelée

text: El 5 de mayo, lunes, la montaña amaneció calma en apariencia; sin embargo, a las 13 horas, el mar retrocedió súbitamente 100 metros y luego se precipitó a tierra nuevamente, inundando la ciudad, mientras una gran nube de humo aparecía en el lado occidental de la montaña. Una de las paredes del "Étang Sec" se derrumbó, arrojando una avalancha de lodo y agua hirviente a las aguas del Blanche, inundando el ingenio Guérin y sepultando al menos a 150 personas bajo una capa de barro de entre 60 y 90 metros de espesor.


title: Monte Pelée

text: Los refugiados de otras áreas de la isla llenaron St. Pierre, pero, esa misma noche, las perturbaciones atmosféricas producto de la actividad volcánica destruyeron las instalaciones eléctricas de la ciudad, sumiendo a los sobrevivientes en las tinieblas y aumentando así la general confusión. A las dos de la madrugada del día siguiente, comenzaron a escucharse fuertes ruidos originados en el corazón de la montaña.


title: Monte Pelée

text: A las cuatro de la mañana del miércoles 7, el monte Pelée extremó aún más su actividad: las nubes de ceniza causaron relámpagos volcánicos alrededor de la cima, y ambos cráteres comenzaron a brillar con luz rojo/anaranjada en la oscuridad.


title: Monte Pelée

text: A lo largo de todo el día los pobladores intentaron huir de la ciudad, pero la mayor parte de la población rural trataba de refugiarse en ella, aumentando la población en el orden de varios miles, porque los periódicos seguían diciendo que la ciudad constituía un refugio seguro. La noticia de que el volcán Soufrière St. Vincent estaba a su vez haciendo erupción en la vecina San Vicente convenció al público aún más de que la presión interna del Pelée se liberaría sin daños.


title: Monte Pelée

text: No todos creyeron, empero. El capitán Leboffe, del vapor Orsolina, zarpó abandonando el puerto con solo la mitad de su carga de azúcar embarcada, a pesar de las quejas de los armadores y de la amenaza de arresto. Pero la mayor parte de la gente se negaba a abandonar St. Pierre. Incluso el gobernador Louis Mouttet y su esposa permanecieron allí.


title: Monte Pelée

text: Al atardecer, los temblores y la actividad de la montaña parecieron cesar nuevamente.


title: Monte Pelée

text: El Día de la Ascensión, 8 de mayo, una gigantesca erupción arrasó St. Pierre. Por la mañana, los pobladores observaban el espectáculo pirotécnico que desplegaba el volcán. El operador telegráfico del turno de noche había estado transmitiendo a su par de Fort-de-France un minucioso reporte de la actividad de la montaña. Su última palabra transmitida fue "Allez" («cambio»), pasando la iniciativa a su colega. Eran exactamente las 7:52 de la mañana. Al segundo siguiente, la línea quedó muda.


title: Monte Pelée

text: Una nave que se utilizaba para la reparación del tendido eléctrico tenía la ciudad a la vista desde el mar: la mitad superior de la montaña se desgarró, se abrió y exhaló horizontalmente una densa nube de humo negro. Una segunda columna de humo rodó ladera arriba, formando una gigantesca nube en forma de hongo que oscureció el cielo en un radio de 80 km. La velocidad de desplazamiento de estas nubes era de más de 670 km por hora.


title: Monte Pelée

text: El flujo piroclástico horizontal cayó por la ladera y aceleró en dirección a St. Pierre. Era negro y pesado, y brillaba interiormente. Consistía en vapor supercaliente, gases volcánicos y polvo, todo calentado a temperaturas superiores a los 1.075 °C. En menos de un minuto envolvió la ciudad, incendiando instantáneamente todo elemento combustible con el que entraba en contacto.


title: Monte Pelée

text: Siguió un golpe de viento, esta vez en dirección a la montaña. Luego, durante la siguiente media hora, llovió una mezcla de barro, agua y cenizas. Durante las horas sucesivas, toda comunicación con St. Pierre estuvo cortada. Nadie sabía lo que había sucedido, las autoridades estaban inoperantes, y se desconocía la situación del gobernador.


title: Monte Pelée

text: Muchos pobladores fueron arrastrados por el mar y se ahogaron, la mayor parte de ellos marineros grandemente quemados que habían sido empujados al agua por la presión del flujo y cuyos cadáveres quedaron flotando a la deriva.


title: Monte Pelée

text: Un testigo declaró: Otro dijo: Un tercero expresó: Un navío militar intentó aproximarse a la costa a las 12:30, pero el intenso calor de la tierra le impidió amarrar hasta después de las tres de la tarde. Los restos de la ciudad ardieron durante varios días. El flujo piroclástico arrasó un área de 21 km².


title: Monte Pelée

text: Antes de la erupción, St. Pierre tenía 28000 habitantes que, sumados a aquellos que se dirigieron a la ciudad desde las zonas rurales, daban un total de más de 30.000. En su momento se dijo que solo tres de ellos sobrevivieron: Louis-Auguste Cyparis, un delincuente que estaba acusado de herir a un amigo con un puñal y era mantenido encerrado en una celda subterránea de la prisión de la ciudad, Léon Compère-Léandre, un zapatero que vivía en los límites del pueblo, y la niña Havivra Da Ifrile. En realidad, hubo un gran número de sobrevivientes que se las arreglaron para salir del pueblo antes de que lo tocara el flujo ardiente. Muchos de ellos terminaron horriblemente quemados y una gran parte murió posteriormente como consecuencia de sus heridas. Cierto número de hombres y mujeres consiguieron llegar a Le Carbet refugiándose detrás de un risco que los protegió del contacto con la nube hirviente, y fueron rescatados por oficiales militares.


title: Monte Pelée

text: Al ser interrogado acerca del catastrófico episodio, Compère-Léandre dio el siguiente testimonio:


title: Monte Pelée

text: Una mujer que también sobrevivió a la explosión piroclástica, y cuyo único recuerdo era un calor súbito, murió poco después de ser rescatada.


title: Monte Pelée

text: Entre las víctimas se cuentan los tripulantes y pasajeros de los buques amarrados en el puerto de St. Pierre. Un barco de pasajeros, el Roraima, que se perdió el 26 de abril, fue reportado como tragado por la nube de cenizas de una de las erupciones preliminares. Sin embargo, no se había ido a pique y consiguió alcanzar el muelle segundos antes de la erupción principal, con lo que, desafortunadamente, corrió aún peor suerte, puesto que todos sus elementos combustibles fueron volatilizados por el flujo piroclástico. Se hundió poco después, y sus restos aún son visibles frente a la costa de St. Pierre. Murieron sus 28 tripulantes y todos los pasajeros excepto dos, una pequeña y su niñera "créole".


title: Monte Pelée

text: A las doce del mediodía el gobernador interino (ya que el titular había muerto) envió al acorazado Suchet a investigar lo ocurrido. La nave llegó a St. Pierre a las 12:30 y encontró la ciudad en llamas. La temperatura le impidió atracar y, cuando lo logró, el capitán se dirigió a la Place Bertin, en la zona céntrica, que había estado llena de árboles, cafés y bares. Ni un árbol quedaba en pie, solo los ennegrecidos tocones, troncos carbonizados y arrancados del suelo de raíz. El fuego y los vapores asfixiantes impidieron una exploración más profunda, y los marinos abandonaron las ruinas humeantes.


title: Monte Pelée

text: Entretanto, muchos sobrevivientes habían sido rescatados de las aguas por pequeños pesqueros; algunos de ellos eran los mencionados marineros arrojados a las aguas. Todos estaban muy quemados. En la aldea de Le Carbet, protegida de los flujos por un alto promontorio ubicado al sur de la ciudad, se encontraron muchas más víctimas horriblemente quemadas. Pocas de ellas sobrevivieron más de unas horas.


title: Monte Pelée

text: Dentro del área de devastación total, la vida fue aniquilada totalmente y las propiedades destruidas. Siguiendo hacia el exterior, existió una segunda zona que sufrió un daño menor a pesar de haberse registrado numerosas víctimas. Aún más afuera, quedó una franja de terreno en la cual la vegetación fue quemada pero las personas y animales sobrevivieron.


title: Monte Pelée

text: La mayoría de los cuerpos de las víctimas se hallaban en actitudes cotidianas, con las facciones calmas y reposadas, señal evidente de que la muerte les sobrevino sin aviso y prácticamente sin dolor. Sin embargo, algunos mostraban horribles sufrimientos y expresiones de angustia. A muchos de los que murieron a la intemperie les había sido arrancada la ropa.


title: Monte Pelée

text: Algunas casas fueron literalmente pulverizadas, y para los sobrevivientes fue imposible identificar los lugares más conocidos de la ciudad. La ciudad ardió muchos días. Equipos de rescate revisaron las ruinas metro a metro para buscar cadáveres y quemarlos. No se pudo proceder a ningún funeral. El olor era insoportable. Miles de cadáveres permanecían bajo la capa de ceniza a varios metros de profundidad, sellados por las lluvias. Muchos de ellos pudieron ser recobrados solo muchas semanas más tarde, y casi ninguno pudo ser identificado.


title: Monte Pelée

text: Rápidamente, los Estados Unidos ofrecieron ayuda a las autoridades de la Martinica. El 12 de mayo, el presidente Theodore Roosevelt ordenó a los Secretarios de Guerra, Armada y Tesorería que comenzaran a tomar medidas de inmediato. El crucero de transporte S.S. Cincinnati, apostado en Santo Domingo, y el transporte Potomac, desde San Juan, se dirigieron a la zona de desastre. Roosevelt pidió al Congreso una suma de medio millón de dólares para ayudar a las víctimas, diciendo:


title: Monte Pelée

text: El Congreso votó por la afirmativa para enviar 200.000 dólares de inmediato y programó audiencias para determinar cuánto dinero más se necesitaría tan pronto como se conocieran la naturaleza y el alcance del desastre. El presidente ordenó a las oficinas de correos que comenzaran una colecta de donaciones para ayudar a las víctimas, y un comité nacional compuesto por prominentes ciudadanos se hizo cargo de armar y fletar numerosas naves cargadas de suministros.


title: Monte Pelée

text: Aparte de Estados Unidos, ofrecieron ayuda el Reino Unido, Alemania, Holanda, Francia, Italia, Dinamarca, Japón, Rusia y la Santa Sede.


title: Monte Pelée

text: El día 20 de mayo, una segunda erupción de igual potencia que la principal terminó de destruir los restos de St. Pierre, y el día 30, en el transcurso de un tercer y poderoso evento, un nuevo flujo piroclástico se dirigió al este, a mucha mayor distancia que los del 8 y el 20. Mató a más de 800 personas en Morne Rouge, a 250 en L'Ajoupa-Bouillon, a 25 en Basse-Pointe y a 10 en Morne-Capot. Esta fue la última erupción fatal del Pelée hasta nuestros días.


title: Monte Pelée

text: En octubre de 1902, una espectacular espina volcánica comenzó a crecer desde el fondo del cráter del "Étang Sec". Este tipo de estructuras se origina cuando el volcán comprime una masa de lava pastosa y esta escapa hacia arriba por una chimenea, como dentífrico saliendo de un pomo. Estas espinas son capaces de crecer 15 metros por día, alcanzar 339 metros de altura y llegar a ser tan voluminosas como la Gran Pirámide de Egipto.


title: Monte Pelée

text: La Torre del Pelée se volvió inestable y finalmente se derrumbó en una pila de escombros en el mes de marzo de 1903.


title: Monte Pelée

text: Luego de la aparición, crecimiento y colapso de la Torre, el monte Pelée se mantuvo en actividad mediante eventos menores durante tres años más, volviendo a la calma el 4 de julio de 1905.


title: Monte Pelée

text: El saldo aproximado de la explosión fue el siguiente:La erupción del monte en 1902 fue el primer evento volcánico de magnitud transmitido a todo el mundo con los medios de comunicación recientemente desarrollados. No hubo, en la historia moderna del mundo occidental, un fenómeno de esas características que causase tal cantidad de muertes desde la destrucción de Pompeya por el Vesubio en el año 79.


title: Monte Pelée

text: Por tanto, fue el Pelée quien hizo tomar conciencia a las sociedades de los peligros que implicaba vivir en las cercanías de un volcán activo.


title: Monte Pelée

text: Otra consecuencia de la destrucción de 1902 fue que los geólogos comenzaron a tomar medidas para vigilar y monitorear los volcanes, ya que el Pelée había demostrado que los estratovolcanes activos son perfectamente capaces de arrasar, de forma completa, una gran ciudad capital y de matar a toda la población de un pequeño país. Esto condujo a un mayor desarrollo de instrumentos, como los sismógrafos, y a numerosos esfuerzos tecnológicos para crear otras herramientas de observación y estudio geológico.


title: Monte Pelée

text: El fenómeno de 1902 ostenta algunos luctuosos registros estadísticos:En marzo de 1929, comenzaron a observarse incrementos anormales de la actividad de fumarolas en la cima del volcán. El 16 de agosto a las 21:45, un súbito escape de vapor lanzó una columna de humo hacia el cielo, mientras que grandes cantidades de cenizas caían en las poblaciones ubicadas a sotavento del volcán. Simultáneamente, se produjeron algunos deslizamientos de terreno en los lados de la cumbre. A pesar de todo, en las siguientes semanas estos preocupantes fenómenos decrecieron en intensidad hasta desaparecer por completo.


title: Monte Pelée

text: Pero el 16 de septiembre a las diez de la noche, el volcán produjo una violenta erupción. La población cercana fue evacuada, pero la opinión de un geólogo la autorizó a regresar a principios de octubre.


title: Monte Pelée

text: El 14 de ese mes se produjo una nueva erupción, muchísimo más poderosa que la anterior, que cubrió de cenizas el pueblo de Prêcheur. Dos días más tarde, un tercer fenómeno que comenzó a la 1 de la madrugada tapó completamente de ceniza toda la cara occidental de la montaña.


title: Monte Pelée

text: A partir de entonces, las erupciones sucedieron con más frecuencia pero con menor intensidad. Se produjeron algunas avalanchas por el derrumbe de un segundo domo que crecía desde la caldera, que continuaron ocurriendo durante tres años más para cesar en diciembre de 1932. Todas ellas viajaron por el río hasta el mar.


title: Monte Pelée

text: Esta nueva serie de convulsiones, ocurridas 27 años después de la tragedia de St. Pierre, no causaron víctimas salvo algunas cabezas de ganado, y solamente implicaron la destrucción de la ruta St. Pierre-Prêcheur.


title: Monte Pelée

text: El evento fue estudiado por el vulcanólogo estadounidense F. A. Perret, que llegó a la isla a principios de 1930, estableciéndose en St. Pierre, que por entonces estaba volviéndose a habitar. Durante ese año, fue evacuada otra vez, y Perret ayudó a encontrar nuevas zonas para que los vecinos se establecieran. Por fin la ciudad fue evacuada en forma definitiva, y hoy se encuentra abandonada, aunque algunas pequeñas aldeas se yerguen en los terrenos que alguna vez ocupó.


title: Monte Pelée

text: Toda la zona norte de la isla fue desalojada a los primeros signos de actividad (marzo de 1929), y recién comenzaron a regresar los pobladores en marzo del año siguiente.


title: Monte Pelée

text: La erupción de 1902, por sus características particulares, dio nombre a toda una categoría completa de erupciones volcánicas: las erupciones peléanas o peleanas. La lava de estas erupciones es sumamente viscosa, con la textura de una pasta espesa, y se enfría y consolida con rapidez. La presión en la caldera subyacente levanta el tapón resultante formando espinas o torres. Antes o después, como sucedió en Martinica, la explosión de la caldera suele abrir chimeneas o conductos laterales de dirección horizontal, por donde se eyectan los flujos piroclásticos.


title: Monte Pelée

text: Aparte de la del Pelée de 1902, son ejemplos de erupciones peléanas las siguientes:Desde 1932, el volcán no ha vuelto a dar señales de actividad, pero la experiencia pasada demuestra que no se debe confiar en su quietud. Casi con certeza, cualquier actividad eruptiva futura será precedida por ruidos, temblores, señales de inquietud y aumento de las fumarolas, tal como ocurrió en las cuatro grandes erupciones anteriores.


title: Monte Pelée

text: El monte Pelée es uno de los volcanes más activos de su arco y del mundo, y es muy factible que haga erupción en el futuro. Por ello, se lo mantiene bajo una estrecha vigilancia por parte de geólogos, geofísicos y vulcanólogos.


title: Monte Pelée

text: El hecho de que la Comuna de St. Pierre tenga solamente (según censo 2004) 4.500 habitantes en lugar de los 30.000 que tuvo a principios del siglo XX es un poderoso recordatorio de las consecuencias de la relajación de los cuidados sobre esta destructiva montaña.


title: Monte Pelée

text: El volcán Pelée puede visitarse y ascender hasta su cráter. Las excursiones se conforman en grupos de cuatro personas o más, pero los turistas solos o en pareja pueden unirse a un grupo ya formado. Es necesario —y muy recomendable— contactar con los guías profesionales de la zona para aprovechar las mejores vistas y disfrutar el viaje con seguridad.


title: Monte Pelée

text: Saliendo de Grand-Rivière o Prêcheur, permite vistar la pluvisilva semihúmeda y las ruinas de las plantaciones, observando grandes tarántulas y bellos paisajes.


title: Monte Pelée

text: La excursión para el ascenso al monte parte de Morne Rouge se llama "Monte Pelée desde l´Aileron", puede durar un día o medio (a voluntad del visitante) y permite alcanzar el segundo refugio (llegando a la caldera) o el tercero (hasta el cráter). Aunque tiene algunos sectores difíciles, el panorama es espectacular (especialmente cuando no hay nubosidad).


title: Monte Pelée

text: Partiendo de Prêcheur, visita la foresta tropical, ruinas de antiguos asentamientos, viejas plantaciones de cacao, grandes arañas y numerosos puntos panorámicos.


title: Monte Pelée

text: Saliendo desde Morne Rouge, discurre por la selva, visitando la propia aldea con una gran vista del monte Pelée.


title: Monte Pelée

text: También sale de Morne Rouge, y recorre la sabana, la selva lluviosa, plantaciones de bananas y el canal de riego Sainte-Cécile.


title: Seminario de Estudos Galegos

text: El Seminario de Estudos Galegos (SEG) fue una institución cultural de Galicia (España) creada por intelectuales galleguistas en 1923 en Ortoño, Ames para estudiar y divulgar el patrimonio cultural gallego y formar investigadores. La Guerra Civil truncó la existencia del Seminario.


title: Seminario de Estudos Galegos

text: Antón Losada Diéguez fue quien tuvo la idea de crear un órgano que tuviera como función poner en valor la cultura gallega, una función que la universidad gallega de la época, la Universidad de Santiago de Compostela, no cumplía, con programas académicos totalmente ajenos a la realidad, a la historia y a la cultura gallegas. Así, se formó en la casa de Losada en Pontevedra la Xuntanza de Estudos e Investigacións Históricas e Arqueolóxicas, el germen del que sería posteriormente el SEG.


title: Seminario de Estudos Galegos

text: En una histórica junta celebrada el 12 de octubre de 1923, en Ortoño (parroquia del ayuntamiento de Ames), en la cual participaron nueve estudiantes recogiendo la tradición de la Junta de Ampliación de Estudios promovida por la Institución Libre de Enseñanza, se acuerda la creación del Seminario de Estudos Galegos. Al poco tiempo, se integra en él buena parte de la intelectualidad galleguista que se movía alrededor de la revista "Nós".


title: Seminario de Estudos Galegos

text: El SEG estaba estructurado en doce secciones y utilizaba como método de trabajo los equipos interdisdiplinares. Aunque no todos los trabajos realizados lo estuvieron en gallego, sí es cierto que fue el SEG el que por primera vez utilizó la lengua gallega de manera significativa para hacer trabajo científico.


title: Seminario de Estudos Galegos

text: Las doce secciones y los presidentes de las mismas fueron las siguientes:


title: Seminario de Estudos Galegos

text: En 1936 el SEG, tras trece años de actividad, fue desmantelado por el nuevo régimen surgido de la sublevación militar del 18 de julio. En 1944 se creó el Instituto de Estudios Gallegos Padre Sarmiento (dependiente del CSIC) con el patrimonio del SEG.


title: Seminario de Estudos Galegos

text: En 1978 se creó el "Novo Seminario de Estudos Galegos", con sede en Santiago de Compostela.


title: Montaña Pelada

text: El nombre Montaña Pelada puede referirse a:


title: Moulins (Allier)

text: Moulins, a veces denominada Moulins-sur-Allier por la SNCF y el Correo, es una ciudad francesa situada en el departamento de Allier, en la región de Auvernia-Ródano-Alpes.


title: Moulins (Allier)

text: Está ubicada junto al río Allier, afluente del Loira. Sus habitantes reciben el gentilicio, en francés, de "Moulinois" y "Moulinoises"


title: Moulins (Allier)

text: La primera mención de ocupación humana del lugar se remonta al año 990. Moulins se convirtió en capital del ducado de Borbón, en detrimento de Souvigny, a partir del año 1488, cuando Pedro II de Borbón, esposo de Ana de Francia y conocido como "Pierre de Beaujeu", se convirtió en duque.


title: Moulins (Allier)

text: Desde 1790, Moulins es la prefectura del departamento de Allier.


title: Moulins (Allier)

text: En el referendo sobre la Constitución Europea ganó el "no" con un 54,56% de los votos.


title: Moulins (Allier)

text: Según el censo de 1999, la distribución de la población activa por sectores era:


title: Nudo infinito

text: El nudo infinito es un nudo simbólico usado en el budismo tibetano.


title: Nudo infinito

text: Dado que el nudo no tiene principio ni fin, simboliza la infinita sabiduría de Buda (nacido entre el 563-483 a. C.- fallecido entre 483-411 a. C. a. C). El mismo motivo puede encontrarse en el arte de China como uno de los ashta mangala (‘ocho símbolos auspiciosos’).


title: Nudo infinito

text: Se conoce como "srivatsa" en sánscrito, y "dpal be'u" en tibetano.


title: Nudo infinito

text: Se trata de un antiguo símbolo que representa la interrelación del camino espiritual, el flujo del tiempo y el movimiento dentro de aquello que es eterno. Toda existencia, nos dice, está vinculada con el tiempo y el cambio, para finalmente descansar serenamente en una mente libre de confusión, una mente que ha generado el logro búdico.


title: Nudo infinito

text: Es la unión de "prajñā" (sabiduría) y "upāsana" (método).


title: Nudo infinito

text: Representa en entretejido de la verdad absoluta y la ilusion relativa (Buda) Borre los puntos "D" y "B", y el dibujo estará hecho.


title: Nudo infinito

text: Los nudos infinitos, procedentes de símbolos místicos y mitológicos, se han desarrollado independientemente en diversas culturas. Un ejemplo bien conocido son los diferentes nudos celtas.


title: Cazuza

text: Agenor de Miranda Araújo Neto, más conocido como Cazuza (Río de Janeiro, 4 de abril de 1958 — ibídem, 7 de julio de 1990) fue un cantante y letrista de rock brasileño.


title: Cazuza

text: Hijo único del productor fonográfico João Araújo y de la cantante Maria Lúcia Araújo, Cazuza siempre tuvo contacto con la música y la literatura. Influenciado desde pequeño por los fuertes valores de la música brasileña, prefería los temas dramáticos y melancólicas, como los de Cartola, Lupicínio Rodrigues, Dolores Duran, y Maysa. Comenzó a escribir letras y poemas alrededor del año 1965.


title: Cazuza

text: En 1974, en unas vacaciones en Londres, conoció la música de Led Zeppelin, Janis Joplin, y de los Rolling Stones, grupo del que se convirtió en fan. Aficionado a la fotografía, Cazuza ingresó a la universidad en 1978, pero abandonó su carrera de periodismo apenas tres semanas después para trabajar con su padre en Som Livre. Luego fue a San Francisco, donde tuvo contacto con la literatura norteamericana, que más tarde influiría mucho en su carrera. Ganó el premio a mejor cantante de rock 1979 en Mónaco.


title: Cazuza

text: En 1980 volvió a Río de Janeiro, donde trabajó como fotógrafo e incursionó en la actuación con el grupo teatral Asdrúbal Trouxe o Trombone y fue un asiduo del legendario Circo Voador. Allí, fue observado por el entonces novato cantautor Léo Jaime, quien lo presentó a una banda de rock que buscaba un vocalista, Barão Vermelho. Con Barão Vermelho, banda híbrida entre un desenfadado rocanrol y los nuevos aires "New Wave", cosechó rápidamente el éxito con temas como «Bete Balanço» y «Todo Amor Que Houver Nessa Vida», y publicarían tres exitosos álbumes. En 1985 se presentó en el primer festival Rock in Rio con Barão Vermelho. Un poco antes, Caetano Veloso había declarado proféticamente que Cazuza era el gran poeta de su generación, precipitando su deseo de dejar la banda con el fin de obtener más libertad para componer y expresarse tanto musical como poéticamente.


title: Cazuza

text: Luego de su ida de la banda, la carrera solista de Cazuza tuvo más éxito del que había obtenido con su exbanda y supuso una evolución con respecto a esta. Su propuesta musical se enriqueció y volvió más ecléctica, aunque mantuvo elementos característicos de Barao Vermelho, como en «Blues da Piedade», «Só as mães são felizes» y «Balada da Esplanada», este último basado en un poema homónimo de Oswald de Andrade. Cazuza consiguió el difícil equilibrio entre un sonido pop y letras de alto vuelo, siendo (junto al también carioca Renato Russo) los dos grandes letristas post-punk de Brasil. Sus letras mantuvieron el alto nivel, a veces intimidante, como en «Só se for a Dois». También versionó a otros representantes de la música popular brasileña (MPB), con interpretaciones como «O Mundo é um Moinho» (Cartola), «Cavalos Calados» (Raul Seixas) y «Esse Cara» (Caetano Veloso).


title: Cazuza

text: Las canciones «Exagerado», «O Tempo não Pára» e «Ideología» fueron algunos de sus grandes éxitos, que lo convirtieron en un ícono y una gran influencia para los músicos brasileños posteriores, y en una figura que poco a poco comenzó a ser descubierta por músicos de otros rincones de América del Sur, como: Pedro Aznar, Gabriel o Pensador, Bersuit Vergarabat, Lucinha Araújo, entre otros.


title: Cazuza

text: En 1989, admitió públicamente ser portador de VIH/sida y lanzó su cuarto y último álbum: "Burguesia", disco doble en el queda de manifiesto tanto su precario estado de salud como su indoblegable talento. Cazuza era abiertamente bisexual, pero no estaba activo en el movimiento LGBT. Sin embargo, su franqueza acerca de ser una persona con VIH/SIDA ayudó a cambiar las percepciones y actitudes públicas sobre la prevención y el tratamiento de esta enfermedad.


title: Cazuza

text: El 7 de julio de 1990 falleció de un choque séptico a causa del SIDA en Río de Janeiro a la edad de 32 años. Fue enterrado en el cementerio São João Batista, en Río de Janeiro. La madre de Cazuza creó Sociedade Viva Cazuza, una organización benéfica que patrocina la prevención del SIDA y proporciona un hogar para niños con VIH.


title: Cazuza

text: Dos características fundamentales de su obra, especialmente en su etapa como solista, fueron: Entre los diversos artistas relacionados con Cazuza, pueden mencionarse a: Simone, Léo Jaime, Lobão -tanto por la amistad entre ambos como la mutua influencia de sus respectivos bagajes musicales-, Arnaldo Antunes, Renato Russo y Rita Lee. Del ámbito angloparlante, Cazuza siempre mencionó como su principal influencia a Janis Joplin, llegando a decir "Janis y Jimmy Hendrix son los verdaderos exagerados...".


title: Imperial Air

text: Imperial Air era la aerolínea regional del departamento de Cusco, Perú operaba con aviones de bajo calado ya que volaba de Cusco a otros aeropuertos pequeños del país, algunos de los Tupolev que operaba tenían las pinturas de uno de los 14 Incas en su cola. Inició operaciones en mayo de 1993 y cesó en agosto de 1996.


title: Ebba Munck af Fulkila

text: Ebba Henrietta Munck af Fulkila (Jönköping, 24 de octubre de 1858-Estocolmo, 16 de octubre de 1946), condesa Bernadotte de Wisborg, esposa del príncipe Óscar de Suecia. Fue conocida después de su matrimonio como Ebba Bernadotte.


title: Ebba Munck af Fulkila

text: Era hija del coronel Carl Jacob Munck af Fulkila y de su esposa, la baronesa Henrika Ulrika Antoinetta Cederström. Ebba pertenecía a los Munck af Fulkila, una familia aristócrata sueca de bajo perfil con orígenes en Finlandia. Entró a servir como dama de la corte de la entonces princesa heredera Victoria. Por medio de su trabajo en la corte sueca conoció al príncipe Óscar, duque de Gotland, con quien se casó el 15 de marzo de 1888 en Bournemouth, Inglaterra. El matrimonio no contó con la aprobación del rey Óscar II de Suecia, por tratarse Ebba de una mujer sin parentesco con alguna realeza europea.


title: Ebba Munck af Fulkila

text: Por ese motivo, Ebba no emplearía nunca el título de duquesa de Gotland, dignidad que le fue arrebatada por el rey a su marido. En resarcimiento, el matrimonio recibió el nuevo título de "príncipes Bernadotte", y aunque ellos formaron parte de la familia real sueca, sus hijos fueron excluidos y no contarían con la dignidad de príncipes.


title: Ebba Munck af Fulkila

text: Tuvo cinco hijos:


title: Francisco Menéndez Valdivieso

text: El General Francisco Menéndez Valdivieso (Ahuachapán, El Salvador, 3 de diciembre de 1830 - San Salvador, El Salvador, 22 de junio de 1890) fue un militar y político salvadoreño, que se desempeñó como presidente de El Salvador (1885-1890).


title: Francisco Menéndez Valdivieso

text: Nació en Ahuachapán en el seno de una familia acomodada; desde joven perteneció al partido liberal que abogaba por la unión centroamericana. Comenzó su carrera militar en 1860, como oficial del ejército salvadoreño a las órdenes del presidente Gerardo Barrios. En 1871 participó en la revolución que derrocó al presidente conservador Francisco Dueñas.


title: Francisco Menéndez Valdivieso

text: En 1876 respaldó al gobierno del liberal Rafael Zaldívar, pero luego de un enfrentamiento con el nuevo mandatario tuvo que exiliarse en Guatemala.


title: Francisco Menéndez Valdivieso

text: En 1885, el general Menéndez encabezó una revuelta contra Zaldívar, quien tuvo que abandonar la presidencia. En el 5 de junio, fue oficialmente declarado faccioso por el gobierno provisional de Fernando Figueroa; también fueron declarados como tales los que apoyaban o ayudaban al general Menéndez en su empresa revolucionaria.


title: Francisco Menéndez Valdivieso

text: Tras convertirse en presidente provisional, el 22 de junio de 1885, Menéndez se propuso redactar una nueva Constitución, conforme a los principios liberales. La Constitución Política de la República promulgada en 1886, que fue la octava de la historia de El Salvador, tuvo una vigencia de 53 años, de 1886 a 1939.


title: Francisco Menéndez Valdivieso

text: Fue elegido presidente constitucional para el período 1887-1891. Durante su gobierno, Menéndez promovió el cultivo del café en la zona occidental del país.


title: Francisco Menéndez Valdivieso

text: En el 9 de diciembre de 1889, a las 6:00 a.m., salió para Santa Tecla para inaugurar los trabajos del ferrocarril acompañado del ministro de gobernación Larreynaga, el presidente del supremo tribunal de justicia Alvarado y otros más. A las 8, llegaron al lugar designado para empezar el trabajo y ahí se inauguró. De allí pasaron a la casa del señor Ángel Guirola y en seguida al hotel-casino, por invitación de la municipalidad, quién le dio al presidente un almuerzo, regresó a San Salvador por la noche.


title: Francisco Menéndez Valdivieso

text: En el 24 de diciembre de 1889, declaró en estado de sitio el departamento de Cuscatlán y sus departamentos limítrofes de Chalatenango, San Vicente, La Paz y San Salvador por causa de la rebelión declarada por el general don José María Rivas en Cojutepeque.


title: Francisco Menéndez Valdivieso

text: En abril de 1890, el presidente invitó a "amigos", dos por cada departamento para conferenciar privadamente para darles su parecer acerca de la persona en quien concurren las cualidades para futuro presidente. La llamada "Junta de Amigos" se componía de particulares y algunos empleados públicos de categoría secundaria o sin ninguna influencia política. En el 1 de mayo a las 8:30 a.m. el presidente instaló en uno de los salones altos de la Casa Presidencial y en número de 23 a los concurrentes; instalada la junta, el presidente se retiró y a excitación de los miembros les envió una lista de cuatro personas. La segunda junta se celebró el siguiente día con 21 miembros. Tomada la votación entre los cuatro listados, uno fue favorecido con 14 votos, obteniendo dos votos uno y uno cada uno de los dos restantes, tres votos fueron salvados. En vista del resultado, el presidente fue excitado a concurrir al salón. El presidente dio las gracias a los miembros y la junta concluyó sus sesiones.


title: Francisco Menéndez Valdivieso

text: El 22 de junio de 1890, el presidente Menéndez, fue derrocado por el general Carlos Ezeta. Falleció ese mismo día, a causa de un infarto.


title: Francisco Menéndez Valdivieso

text: f


title: Lennox Berkeley

text: Lennox Berkeley (Oxford, 12 de mayo de 1903 - Londres, 26 de diciembre de 1989) fue un compositor inglés autor de obras de todos los géneros, aunque la música de cámara y la música vocal son sus predilectas.


title: Lennox Berkeley

text: Estudió en la Escuela Gresham y en la Universidad de Oxford. Entre 1926 y 1932, permaneció en París, donde fue discípulo de Nadia Boulanger y recibió consejos por parte de Maurice Ravel.


title: Lennox Berkeley

text: Desde 1946 impartió clases de composición en la "Royal Academy of Music de Londres".


title: Lennox Berkeley

text: Además de las citadas, también escribió numerosas piezas para piano (Sonata, Preludios, etc.); así como distintas obras para violín solista, para guitarra, para violín y piano, alto y piano, violonchelo y piano, flauta y piano, oboe y piano.


title: Domenico Morelli

text: Domenico Morelli (* Nápoles, Italia, 4 de agosto de 1826, † id., 13 de agosto de 1901) fue un pintor italiano, autor de cuadros de tema histórico y bíblico, de colorido brillante. Ha sido uno de los artistas napolitanos principales del siglo XIX; tuvo una carrera académica distinguida, como director de la pintura, de la figura a partir de 1891, y a partir del 1899 fue director de la prestigiosa Academia de Bellas Artes de Nápoles. Domenico Morelli era el maestro de arte de Vincenzo Petrocelli.


title: Domenico Morelli

text: Originario del Borgo Santa Lucia, frecuentó la Academia de Bellas Artes de Nápoles.


title: Domenico Morelli

text: En 1848 ganó una beca para estudiar a Roma donde, después de participar en los motines de 1848, fue encarcelado por un breve período. En 1850 visitó Florencia, recibiendo su primer reconocimiento público por la obra "Gli iconoclasti" (Los iconoclastas). En 1855 participó, junto a Francesco Saverio Altamura y Serafino De Tivoli, en la Exposición Universal de París.


title: Domenico Morelli

text: En el año 1860, ya entre los pintores más conocidos de su época, fue nombrado consultor del Museo de Capodimonte por las adquisiciones de nuevas obras, llevando así su contribución a la gestión de las colecciones de arte. En 1868 consiguió una cátedra en la Academia de Bellas Artes de Nápoles, donde había estudiado, siendo maestro de pintores reconocidos como Antonio Mancini, Gioacchino Toma, Vittorio Matteo Corcos y Nicola Ciletti. Desde 1899 hasta su muerte, ocurrida en 1901, fue director de la Academia.


title: Domenico Morelli

text: Fue senador del Reino de Italia.


title: Domenico Morelli

text: En España se le recuerda también por su amistad con Mariano Fortuny.


title: Domenico Morelli

text: Junto a Giacomo Di Chirico y Filippo Palizzi, Morelli es el artista más importante de la segunda mitad del siglo XIX en Nápoles. Es un pintor muy estimado por la finura y armonía del colorido y la plácida expresión de los conjuntos.


title: Domenico Morelli

text: Sus primeras pinturas fueron influenciadas por los ideales románticos, con numerosos sugestiones medievales (fue inspirado en particular por el poeta inglés Byron). Influenciado por Eugène Delacroix y por los nazarenos, realizó cuadros religiosos de gran sentido teatral, de estudios bíblicos melodramáticos y escenas de la gran literatura. Bajo influencia del historiador Pasquale Villari, e inspirado por Francesco Hayez, se centró en los temas románticos e históricos. Con ellos, comenzó una fase de la pintura del verismo. En Florencia, divulgó sus observaciones y tomó parte en los debates de los "macchiaioli" sobre el realismo pictórico y eso lo condujo gradualmente a asumir un estilo menos académico, más libre, sobre todo en el uso del color. En años siguientes, Morelli introdujo una visión de la realidad derivada de Palizzi en sus pinturas históricas. Según los críticos de la pintura napolitana, su arte funde verismo y tardo-romanticismo con modelos inspirados en el siglo XVII.


title: Domenico Morelli

text: Como profesor de la Academia de Bellas Artes de Nápoles, continuó su interés por los temas religiosos, místicos y sobrenaturales: de este periodo es una de sus obras más célebres, la "Assunzione" (La asunción) del Palacio Real de Nápoles.


title: Domenico Morelli

text: Una seña de la pintura de Morelli, es su utilización de la bandera tricolor italiana la cual convierte en alegoría, en un símbolo, en un testimonio del sufrimiento del pueblo italiano en la pintura "I martiri cristiani" (Los mártires cristianos).


title: Vedismo

text: El vedismo es la religión del período védico, históricamente anterior al hinduismo.


title: Vedismo

text: La religión védica era básicamente ritualista, y sus ritos estaban minuciosamente fijados y administrados por un numeroso clero. El objetivo básico del culto residía en el «mantenimiento y prolongación» del "dharma" (orden originario de las cosas). Así, gracias a los ritos védicos los sacerdotes restablecían el orden cósmico ("ritá") fijado por los dioses, orden amenazado de forma permanente. Junto a las ceremonias colectivas, controladas por el clero, se practicaban ritos domésticos. Los fieles debían cumplir, ante todo, un código de buena conducta: honrar a los dioses, respetar el "dharma", cumplir los deberes sociales (familia, antepasados, huéspedes) y conformarse con el "varna" propio (normas de su grupo de nacimiento, que más tarde originará el sistema de castas).


title: Vedismo

text: No se ha logrado dilucidar qué cultura arqueológica es la que produjo esta religión. Puede estar relacionada con la cultura de la cerámica negra pulida norteña, la cultura del río Swat o la cultura bactria-marguiana


title: Vedismo

text: La religión está basada en los cuatro antiguos textos sánscritos llamados "Vedas". Son recopilaciones de himnos, colecciones de oraciones, fórmulas de consagración y expiación dirigidos a los dioses: Los textos de este periodo védico, compuestos en un tipo antiguo de sánscrito llamado sánscrito védico, son principalmente los cuatro "samhitas" (textos principales) védicos, pero también se consideran védicos los textos Bráhmanas.


title: Vedismo

text: Los "Vedas" registran la liturgia relacionada con rituales y sacrificios que deben realizar 16 o 17 sacerdotes "shrauta" y los "purohita". De acuerdo con la tradición, los himnos védicos fueron revelados a los "rishi" (sabios), quienes más que autores se consideran «oyentes» (justamente "śruti" significa ‘lo que se escucha’).


title: Vedismo

text: Su liturgia está explicada en la sección mantra de cada uno de los cuatro "Vedas", que están escritos en idioma sánscrito. Se adoraba a una trinidad de dioses, la trinidad védica (Agní, Indra y Suria), que en el siglo III a. C. empezó a ser reemplazada por la trinidad puránica de Brahmá, Visnú y Shivá.


title: Vedismo

text: Esta forma de adoración ha cambiado un poco en el hinduismo actual, y solo una pequeña fracción de conservadores "śrautas" continúan la tradición de la recitación oral de mantras aprendidos únicamente mediante la tradición oral. Se adoraba a elementos y fuerzas naturales (como el fuego y los ríos), a dioses heroicos como Indra (una idea bastante similar a la religión griega), dioses ordinarios y genios, se cantaban mantras y se realizaban sacrificios. Los sacerdotes "brahmanes" realizaban rituales muy solemnes para los guerreros "chatría" y los ricos "vaishia" (comerciantes y dueños de tierras), que tenían lugar en recintos sacrificiales muy costosos financiados por reyes y nobles. La gente oraba por abundancia de hijos, lluvia, ganado (riqueza), una vida larga y una vida eterna en el mundo celestial de los ancestros.


title: Vedismo

text: Este tipo de adoración ha sido preservado incluso hasta hoy por el hinduismo, en donde el "purojita" (sacerdote) recita textos del "Rig-veda", para la prosperidad, la riqueza y el bienestar general. Sin embargo, los dioses védicos fueron reemplazados por los dioses de la literatura puránica. Algunos elementos de la primigenia religión védica se pueden rastrear hasta tiempos protoindoiranios.


title: Vedismo

text: Según la tradición hindú, las enseñanzas védicas se transmitían oralmente. Hacia el siglo III a. C., apareció la escritura en la India. En esa época empezaron a circular las maldiciones que recaerían sobre aquel que pusiera por escrito (o leyera) los "Vedas". Se suponía que se debía seguir transmitiendo solo de manera oral. De todos modos, aproximadamente en ese siglo se pusieron por escrito. La versión más antigua que se conoce es del siglo X d. C.


title: Vedismo

text: Se cree que el periodo védico puede haber terminado alrededor del siglo VI a. C., cuando absorbió influencias del budismo y del jainismo (la no violencia, por ejemplo) y comenzó a convertirse en las religiones de la India.


title: Vedismo

text: En ese siglo aparecieron las primeras "Upanishads" (el "Chāndogya Upaniṣad" y el "Bṛhadāraṇyaka Upaniṣad"), que son diálogos entre un discípulo y su maestro acerca del yo y culminan con una tesis sobre el yo universal unido con la totalidad del cosmos.


title: Historia de la función docente

text: La función docente empieza desde las sociedades primitivas hasta finales del s. XIX. Dentro de las sociedades primitivas, se destaca las características de la función docente en Mesopotamia, Egipto, Grecia, Roma y la Edad Media.  La escritura egipcia era pictográfica y con el paso del tiempo se convirtieron en ideografías. Para la escritura, los materiales universales en Egipto fueron el papiro, la piedra caliza y ostraka. Y para pintar, colores como azul, negro, verde, gris, etc. pero mayoritariamente el negro y el rojo. En Egipto existieron 2 corrientes literarias: la conocida como sapiencial y otra basada en mitos, fábulas, leyendas, ritos, etc. La literatura zappiencial se trataba de unos textos educativos fundamentalmente empleados para la formación del escriba ( aprendiz ). Dos eran los personajes que se encargaban de llevar a cabo las cuestiones de la vida diaria egipcia y del templo: los escribas y los sacerdotes. Además, era el templo el encargado de la formación del sacerdocio y de los escribas. Lo más importante en la sociedad egipcia era todo lo relacionado con la obediencia y el silencio. La escuela era de un tipo elemental y los escribas aprendían la profesión de sus padres o parientes, pues sólo se les exigía una formación básica.


title: Historia de la función docente

text: La profesión de escriba diferenciaba a su vez a las personas letradas de las iletradas ( las personas iletradas se encargaban de las tareas del campo ). El escriba era formado en la llamada "Escuela de los Libros", en la que debían de pasar gran cantidad de tiempo en el estudio de la caligrafía.


title: Historia de la función docente

text: Egipto está establecido a la orilla del río Nilo, su cultura agrícola está caracterizada por la escritura que se basa en signos y reglas y es destacada la escritura fenicia.